什么样的教学才是优质、有效的呢？随着新一轮教育课程改革的扎实推进，我们惊喜地发现课堂教学发生了翻天覆地的变化：以往的“你问我答”变成了“畅所欲言”，“纹丝不动”变成了“合作创新”，学生的个性得到张扬，教学气氛异常活跃。这一切确实令人惊叹万分。然而反思让我们清醒，在活跃和自主的背后，也透出放任与浮躁，热热闹闹的一堂课，结果学生收获甚微，这也折射出一个令人深思的问题：如何提高音乐课堂教学的有效性,让音乐课堂焕发生命的活力?
一、注重导入艺术。
导入是一门值得研究的艺术，好的导入就象是一幅名画、一首名曲，可以充分调动起学生的积极性，采用谜语、故事引入和联系生活等方式创设情境，引发学生的兴趣。
在讲授《两只小象》时，我就首先以“森林里的小动物”几个谜语导入，学生非常有兴趣，并在接下来的学*中，结合故事展开了一系列的“讲一讲你身边的小动物”、“改编动物故事”、“模仿动物声音”等活动。在活动中，学生积极踊跃，充分展示了自己的想象力，锻炼了表达能力，体验到了艺术的魅力。在《走进乐器的世界》中，我请学生结合自己*时的所看、所接触，描述一下自己熟悉的乐器，学生的兴致很高，都滔滔不绝、积极投入。
这样，根据每节课的内容，设计富有魅力的导入，达到学生音乐审美意识和审美情趣的逐步形成和提高。让学生好奇、有兴趣的情绪在整节课中得到延续，从而为取得良好的教学效果奠定基础。
二、注重教学方式。
音乐课程的教学方式，由偏重教师为主导的知识技能的传输和训练，转向强**学中的“双主体”互动关系以及学生体验性、探究性、生成性和反思性的学*过程。采用艺术感受和参与实践来增强体验，改变学*内容单一、高深、繁多的专业化倾向，通过为学生提供丰富多彩的内容和信息，拓展他们的艺术视野，组织生动的教学活动，使学*内容变得鲜活充实、易于为学生掌握。这就要求教师不要“唯教材、唯教参”，应将精力用在分析学生的学*特点，学*方法以及学生的真正需求上。
1、音乐感受。艺术的魅力是一种可意会而不可言传的东西，更多的时候是需要人们用心去感受的。所以，在教学中，要注意引导学生多观察生活，将生活实例与艺术课程相结合，感受艺术来源于生活，分的感受生活中所能听到的各种声音，让他们在课堂中模仿、表现；带领学生到室外去“寻找声音”、“搜集声音”，然后，将学生“找”到的这些声音对应相应的节奏，让学生来拍读，从中感受长短、强弱、高低的艺术要素，使学生懂得艺术与生活密切相联。
2、参与实践。音乐课程注重学生的实践活动，因此在教学中我特别注重学生的参与、活动。各种游戏、讨论、表演……都少不了学生的身影。在亲自的参与实践中，不仅增进了教学的趣味性，而且提高了学生艺术学*的兴趣，潜移默化的养成开朗活泼的性格，以乐观和向上的心态对待生活和学*。如在《两只小象》的教学中，让学生在表现不同动物形象的音乐中做“学动作，猜动物”的游戏。学生在生动形象的动作游戏中学*，充分地调动学生参与实践，既增强了他们的合作意识，又锻炼了他们的动手、动脑以及肢体表现的能力。
三、注重教学评价与反思。
艺术课程由原来过于强调等级化考试、比赛获奖选拔,转向着眼于提高每个学生艺术能力、尊重学生个性差异与程度差异的评价方式。采用自评、互评，并充分利用学生的艺术档案夹实施过程性评价。艺术课程的教学应该让每个学生都有成功感，所以，要更关注对学生艺术学*过程的评价，强调评价主体的多元，并注意调动学生之间的相互评价。比如，在以舞蹈切入的《小孔雀，告诉你》一课中，课前我让学生欣赏杨丽萍的《孔雀舞》，然后全班一起用手模仿孔雀头，再跟老师学几个孔雀舞的动作，并以小组为单位表演出来，同学之间互相交流评价；只要学生尽力参与进来，我就在指导的同时积极给予肯定。因为，老师的一举一动，都受到学生的关注，一个微笑、一个眼神、都会成为学生学*的不竭动力。采用这种评价的方式，既增强了学生的参与意识，又使学生体验到成功的快乐。
新一轮课程改革无疑对教育提出了更高的要求，作为音乐教师，我们要尽快的充实完善自己以适应教育改革的需要，相信在不断的总结、反思中，会有更多的收获是生活的进一步升华，从而逐步的增强学生的艺术感觉。比如，在《奇妙的声音》中，我让学生
六年级第一课《青春放歌》第一首演唱歌曲《拉起手》，是一首颇具时代特点和青春朝气的少年儿童歌曲。歌词非常简洁，歌曲为两段体结构，旋律以跳进和级进为主。对于学生来说，旋律演唱起来还有一定难度的。
小学音乐课教学不能过多地讲述乐理知识，因为这个年龄阶段的学生接触乐理知识的机会太少，并且程度参差不齐，从头教起会影响正常的书本内容上的教学。于是我让学生跟着音乐的范唱轻声地跟唱，本课节奏上的重难点就在于附点音符，感受附点节奏的特点，并能够跟随律动用形体动作表现，起到一个提示作用。确实，一个小小的简单动作就能帮助学生准确地唱好附点节奏。
对于弱起小节，学生往往都在跟进的时候不是快就是慢，所以我让学生仔细聆听伴奏，用无声进入的方式掌握弱起小节的进入。并不断示范，让学生记忆深刻。其歌词非常简洁，鲜明的表达了和*、友谊、团结的主题，这个主题正是当今世界各国人民的.共同愿望，并符合今后世界发展的趋势和潮流。由于歌曲采用了二部合唱的形式，特别是两个声部间多使用三度、六度和声关系，更显得和谐、爽朗、充满朝气。
在歌曲中有两段的旋律较为相似，学生唱到这里的时候总是很不自觉地就唱成一样，或是自己发现了问题还不敢开口唱，我让学生先不慌着学唱、跟唱，而是先用心听，分辨不同的地方，然后再试着跟伴奏一点一点地学唱。
在教学过程中，通过启发引导学生分析歌词、旋律及音符等，不仅培养了学生音乐欣赏的能力，也提高了学生的审美情趣和良好的社会心理素质，加强了学生对音乐美的体验。
一首好诗本身就是一幅优美的图画，学*积极健康的古诗，不仅能够提高学生的文学素养，而且可以使学生受到美的熏陶。引导学生通过欣赏古诗的语言美，学唱歌曲的旋律美去认识其中表达的意境美，进而体验到诗人所表达的思想感情，这对陶冶性情、培养高尚情操，提高学生音乐审美能力大有好处。《咏鹅》就是是湘教版四册第十课两首中的一首。上完这课我感觉上的很成功。
1、创设情境。让学生配乐进行诗朗诵，以激发学生学*热情，提高学生学*兴趣，导入新课。促使学生动脑动口，主动参与，有利于帮助学生去理解和感受古诗词的能力培养。
2、学唱歌曲并进行表演。在学会歌曲的基础上让孩子们上讲台前自由表演，并发给学生头饰以助演，即激发了学生的上台欲望又在舞蹈表演过程中*一步体会到了《咏鹅》着首歌的意境。
3、感受绘画。让学生既能在吟诵古诗词的基础上声情并茂地歌唱古诗，并根据自己的感受以诗配画，以画配诗巧妙的进行学科综合，这既是音乐与文学的完美结合，又使人感到画中有诗,诗中有画，为学生的学*领域提供更为广阔的想象空间
《放牛歌》是一首短小的创作歌曲，歌曲欢快活泼，富有朝气，生动而有趣的描绘了小牧童吹着笛子，骑着牛儿兴致勃勃的把家回的有趣情景。歌曲短小但有一个特点，就是作曲家采用了模仿笛声的小过门作为乐句的加花补充（间奏），使歌曲听起来很丰满，很有趣，而且减小了歌曲的难度。
整个教学我运用了“参与体验――情感升华式”教学模式展开教学的，课的一开始“激情引趣”，老师播放了一首捷克斯洛伐克的歌曲《牧童》，老师引领学生用串铃运用简单的几种伴奏型为之伴奏，并让学生感受到节奏型的变化，目的是让学生感受音乐的轻快活泼，潜移默化的引导学生注意伴奏的方式和节奏型的变化，为歌曲伴奏做好铺垫，激发学生的兴趣，集中学生注意力，拉*师生距离。紧接着让学生闭上眼睛，老师再次放音乐让学生仔细聆听，启发学生“你都想到了什么？”从而让学生展开丰富的想象，经过教师的简单小结使学生了解了牧童的生活和放牧时的心情，为学唱歌曲《放牛歌》做情感铺垫，接下来的“体验理解”环节还是以激发学生兴趣为主，从猜小牧童的“宝贝”（笛子）模仿小牧童吹笛子的动作，到学吹笛子的有节奏的嘀嘀声ＸＸＸＸＸＸ，到有节奏的模仿小黄牛的叫声Ｘ－，我都是在让学生从间奏入手的，目的：一是引导学生会听音乐，能听出哪是间奏；二是让学生充分感受歌曲的旋律，熟悉歌曲；三是培养学生节奏感，知道笛声和小黄牛的叫声表示的节奏是什么，对两个声部的节奏训练进行一次渗透和尝试。实际教学证明，这个环节设计得比较好，既调动了学生的积极性，激发了学生的学*兴趣，又达到了我的教学目标，熟悉并掌握了所要掌握的节奏，孩子们出色的表现让我感受到了，二声部的渗透对于一年级小学生来说真的是必要的而且是学生能接受的。歌词教学这一环节，我以游戏的方式，把歌词做成颜色鲜艳形象的四幅小歌片，分到四个组，并把这四个组分别命名为“笛儿组”“云儿组”“牛儿组”和“太阳组”，放音乐让学生当听到自己组歌词的时候就快速的举起小手，目的是激发学生的兴趣，集中注意力仔细聆听音乐，培养学生仔细聆听音乐的良好*惯和锻炼学生的听辨能力及反应能力。歌曲的拓展部分的“创造表现”，我注重以音乐审美为核心，引导学生唱出歌曲强弱的变化和进行良好的情感表达，有感情的演唱歌曲，并让学生选择合适的节奏型为歌曲配间奏，培养了学生的创造意识，使课堂完整而充实，内容丰富而不浮燥。整个教学过程我注重了学生以听觉为主，从听觉入手让学生充分感受音乐，感受音乐的情绪，由浅入深的引导学生学唱歌曲。整个歌曲教学是在学生的玩乐中，在我设计的教学情境中引导学生一步一步的完成的。我认为整体的效果还是不错的，课堂气氛活跃，注重了学生兴趣、能力和创新意识的`培养，以审美为核心，课堂中能以学生为主体，教师为“导演”，使学生在轻松愉悦的课堂中学*，同时双基落实也比较好，音乐知识的教学融入游戏与情境中进行，收到了良好的效果。
一节课往往想法都是好的，初衷都是为了学生，教师都想以最新的教育理念，最巧妙、最新颖、最有趣的的教学方法进行教学，让学生寓教于乐，既注重了双基的落实，又考虑到形式的多样化，趣味化。但是在实际教学中总是会出现一些意想不到的效果，总有些不尽如人意的地方，也总有些遗憾，象这节课，我感觉我有几点做得不是很好，没有达到预想的效果。一是在歌词教学时有一幅歌片做得稍大了，学生小拿不住，这样就多多少少的影响了学生的注意力，另外学生在记词方面还不太快，记得不牢，由于时间的关系，老师在引导的方式上欠缺，这是今后值得注意的地方。其次，在课堂调控上尽管
我运用了多种“组织教学”的方法，孩子们还是异常活跃，有时“压”不下来，我在思考是不是还有更好的方法来调控教学，使课堂气氛“活而不乱”。三是在声音上我还需要在以后的教学中继续努力，使孩子们在兴奋的状态下也做到声音甜美，恰到好处的表现歌曲的情感。
一节好课需要我们不断的去完善，去总结吸取经验教训，改正不足，只要善于发现问题，并用恰当而有效的方法去解决，我想在实施新课程的今天，一节亮丽而难忘的课堂会展现在同行们的面前，让我们自信的去探索去研究，完善自我，完善我们的课堂，新课程的春天会莺歌燕舞，百花齐放。
新课程不仅将改变学生的学*生活，也将改变教师的教学生活，新课程要求教师不再只是知识的传授者，而应成为学生探讨新知识过程中的合作者、促进者、教师要在新的课程环境下重新塑造自己。在*一学期的教学过程中我也逐渐摸索出了一些心得，现总结下:
1.多一些自由，少一些限制。允许学生从事有意义的`独立学*活动;允许学生发表自己的认识和见解，想说就说;可尝试取消举手点名发言的做法，学生随时可以站起来。
2.多一些创造,少一些模仿。教师应该多组织一些创造性活动，培养学生的创新意识和创新精神，使学生想创造、敢创造，有强烈的好奇心和求知欲，敢于怀疑书本、教师、他人的观点，回答问题有新思路、新观点、说真话、说实话，能经常积极主动地提出新问题。
3.多一些开放，少一些封闭。教学要求遵循教学大纲，但教学内容不拘泥于课本。联系社会、生活科技选取素材，学科知识渗透，实现教学内容开放。
4.多一些讨论，少一些讲解。成立自学讨论学*小组，师生之间、学生之间建立学*责任依存关系，让每一位学生都参与讨论;自学讨论活动贯穿于教学过程的始终，使讨论经常化;自学讨论活动有充足的时间，使讨论得到深入;教师和学生都能容忍他人的不同看法，形成民主化讨论氛围。这里要强调的是，讨论必须是有效果、有意义且目的性强的。必须要以解决问题为最终目标，像一些简单的问题就不需要花上大把时间拿来讨论了。
以上点滴是本人在这学期低年级音乐教育中的一些体会和感想，我将在以后的教育，教学中不断学*，不断进步!
什么样的教学才是优质、有效的呢？随着新一轮教育课程改革的扎实推进，我们惊喜地发现课堂教学发生了翻天覆地的变化：以往的“你问我答”变成了“畅所欲言”，“纹丝不动”变成了“合作创新”，学生的个性得到张扬，教学气氛异常活跃。这一切确实令人惊叹万分。然而反思让我们清醒，在活跃和自主的背后，也透出放任与浮躁，热热闹闹的一堂课，结果学生收获甚微，这也折射出一个令人深思的问题：如何提高音乐课堂教学的有效性,让音乐课堂焕发生命的活力?
一、注重导入艺术。
导入是一门值得研究的艺术，好的导入就象是一幅名画、一首名曲，可以充分调动起学生的积极性，采用谜语、故事引入和联系生活等方式创设情境，引发学生的兴趣。
在讲授《两只小象》时，我就首先以“森林里的小动物”几个谜语导入，学生非常有兴趣，并在接下来的学*中，结合故事展开了一系列的“讲一讲你身边的小动物”、“改编动物故事”、“模仿动物声音”等活动。在活动中，学生积极踊跃，充分展示了自己的想象力，锻炼了表达能力，体验到了艺术的魅力。在《走进乐器的世界》中，我请学生结合自己*时的所看、所接触，描述一下自己熟悉的乐器，学生的兴致很高，都滔滔不绝、积极投入。
这样，根据每节课的内容，设计富有魅力的导入，达到学生音乐审美意识和审美情趣的逐步形成和提高。让学生好奇、有兴趣的情绪在整节课中得到延续，从而为取得良好的教学效果奠定基础。
二、注重教学方式。
音乐课程的教学方式，由偏重教师为主导的知识技能的传输和训练，转向强**学中的“双主体”互动关系以及学生体验性、探究性、生成性和反思性的学*过程。采用艺术感受和参与实践来增强体验，改变学*内容单一、高深、繁多的专业化倾向，通过为学生提供丰富多彩的内容和信息，拓展他们的艺术视野，组织生动的教学活动，使学*内容变得鲜活充实、易于为学生掌握。这就要求教师不要“唯教材、唯教参”，应将精力用在分析学生的学*特点，学*方法以及学生的真正需求上。
1、音乐感受。艺术的魅力是一种可意会而不可言传的东西，更多的时候是需要人们用心去感受的.。所以，在教学中，要注意引导学生多观察生活，将生活实例与艺术课程相结合，感受艺术来源于生活，分的感受生活中所能听到的各种声音，让他们在课堂中模仿、表现；带领学生到室外去“寻找声音”、“搜集声音”，然后，将学生“找”到的这些声音对应相应的节奏，让学生来拍读，从中感受长短、强弱、高低的艺术要素，使学生懂得艺术与生活密切相联。
2、参与实践。音乐课程注重学生的实践活动，因此在教学中我特别注重学生的参与、活动。各种游戏、讨论、表演……都少不了学生的身影。在亲自的参与实践中，不仅增进了教学的趣味性，而且提高了学生艺术学*的兴趣，潜移默化的养成开朗活泼的性格，以乐观和向上的心态对待生活和学*。如在《两只小象》的教学中，让学生在表现不同动物形象的音乐中做“学动作，猜动物”的游戏。学生在生动形象的动作游戏中学*，充分地调动学生参与实践，既增强了他们的合作意识，又锻炼了他们的动手、动脑以及肢体表现的能力。
三、注重教学评价与反思。
艺术课程由原来过于强调等级化考试、比赛获奖选拔,转向着眼于提高每个学生艺术能力、尊重学生个性差异与程度差异的评价方式。采用自评、互评，并充分利用学生的艺术档案夹实施过程性评价。艺术课程的教学应该让每个学生都有成功感，所以，要更关注对学生艺术学*过程的评价，强调评价主体的多元，并注意调动学生之间的相互评价。比如，在以舞蹈切入的《小孔雀，告诉你》一课中，课前我让学生欣赏杨丽萍的《孔雀舞》，然后全班一起用手模仿孔雀头，再跟老师学几个孔雀舞的动作，并以小组为单位表演出来，同学之间互相交流评价；只要学生尽力参与进来，我就在指导的同时积极给予肯定。因为，老师的一举一动，都受到学生的关注，一个微笑、一个眼神、都会成为学生学*的不竭动力。采用这种评价的方式，既增强了学生的参与意识，又使学生体验到成功的快乐。
新一轮课程改革无疑对教育提出了更高的要求，作为音乐教师，我们要尽快的充实完善自己以适应教育改革的需要，相信在不断的总结、反思中，会有更多的收获是生活的进一步升华，从而逐步的增强学生的艺术感觉。比如，在《奇妙的声音》中，我让学生
一、反思：小学音乐课堂教学实践中存在的问题
受应试教育体制影响，部分教师在教学实践中过度追求教学进度和升学率，与其他“主科”相比，往往将音乐课作为拓展学生课外知识的一种手段，在教学中强调理论知识的专业性，将大量时间、精力耗费在对音乐作品创作背景、人物故事的介绍上，而忽视了对音乐本体的关注，未能认识到音乐本身的欣赏价值和意义。在这种教学环境下，学生在对音乐课的认识上发生了扭曲，渐渐地失去了学*音乐的兴趣。
二、出路：提高小学音乐课堂教学品质的策略分析
针对当前小学音乐课堂教学实践中存在的这些问题，为适应新课程标准的客观要求，小学音乐教师应主动更新教学理念，明确小学音乐教学目标，积极转变教学模式，促进基础教育改革，推动素质教育前进步伐。具体来讲，笔者认为可以从以下几方面着手。
1.转变教学主体，突出学生在课堂教学中的主体性
新课程标准下的小学音乐课堂，应当是以学生为主体的`乐园，在课堂教学中，高度重视学生的创造性，鼓励学生个性发展。社会在发展，时代在进步，今天的音乐课不再是学生接触音乐的唯一场所，电视、广播、互联网等无时无刻不在输出音乐，通过日常生活音乐的积累，小学生已经形成了一定的音乐喜好和修养。音乐教师应充分认识到新形势下自身角色定位的转换，明确自身不再是单纯的音乐理论知识传授者，更是学生音乐兴趣及审美情趣形成的引导者。只有在课堂上充分发挥学生的主体性，尽可能多地让学生表达、思考，以学生为中心，才能调动学生学*积极性，促进学生音乐素养、审美情趣的形成。
2.创新教学方法，转变教学模式
小学音乐教师在课堂教学实践中，应当主动跳出传统教学的条条框框，不断开拓创新，力求教学方法和模式的多样化。具体来讲，教师可通过指导学生制作音乐手抄报、音乐贺卡等方式帮助学生从另一种角度理解音乐；充分利用校广播台的作用，播放一些学生感兴趣且富有欣赏价值的音乐作品，并对作品加以解析，在宽松自由的环境中达到音乐教育与欣赏的目的。
3.关注音乐本体，重视音乐欣赏，培养审美意识
就音乐本身而言，它属于一种高雅艺术，欣赏音乐有助于培养学生的审美情趣和道德情操，具有其他学科不能代替的教育意义，是素质教育的重要组成部分。关注音乐本体，重视音乐欣赏，通过优化课程设计，丰富教学内容，改善教学环境，引导学生发挥想象力，透过音乐作品理解作者的创作意图，走进作者创设的情境，感受音乐本身所表达的情绪，培养学生的审美意识。
随着社会经济的飞速发展，今天的音乐环境较之过去已然发生了翻天覆地的变化，学生音乐知识获取已经不再单一地局限于音乐课堂，传统的音乐教学已经远不能适应现代化音乐课堂教学的要求。作为课堂教学实践第一线的组织者和引导者，小学音乐教师应不断提高自身音乐素养，更新教学理念，丰富教学内容，创新教学方法，只有这样，才能适应新课标的要求。
音乐课应如何做到既激发学生对音乐的兴趣，又要围绕音乐而展开，在积极引导学生参与各项音乐活动同时做到让学生从音乐活动过程中获得审美体验，在情感上得音乐美的陶冶，知识和技能得到提高，在精神上得到升华呢？在这实践过程中，笔者的确有过一段漫长的反思与磨练的经历，现结合课堂教学现象加以阐述。
一、预设中的高潮
这是校内音乐研讨课《春节序曲》，记得那天当我和学生顺利地完成导入，展开欣赏完《春节序曲》到了第三个环节，创编表现春节热闹欢庆的情景时，我问：“同学们，如果用这些道具和一些舞蹈动作来表现这两段音乐，你该怎样再现”？安静了很久的学生一听到这句话，第一反应是：我要鼓，我要锣，我要扇子，没听清要求就蜂拥而至，教室里“锣鼓齐鸣”，绸扇飞舞，好不热闹。眼看着时间一点点过去，学生并没再现出春节欢庆热闹的气氛，我的心真快要急死了，一个劲地想：完了，完了，这一下完了，眼看来收不了场了，我只好大声说：“好，停下来”。就这样本来应是课的高潮，最后在我的恕吼中，低潮收场。课后老师们进行评课，一位音乐同行的话使我幡然猛悟：“你的想法是好的，各个环节都得照顾到，既要考虑学生参与，又要考虑感受体验，创作等一系列教学环节。但这节课你让学生有多少时间在投入地听音乐，有多少时间在讨论春节的相关知识，表现春节情景和创作歌词？多少学生真正感悟到音乐是如何表现春节喜庆的情景？
这一次评价带给我极大的震撼，迫使我重新审视自己的教学。再次拿起《新课标解读》，《新基础教学报告集》，我渐渐明白自己在这节课的教学中，天*向激发学生参与热情和情景的创设上倾斜，而没有真正关注通过揭示音乐要素在音乐表现中的作用来激起学生对音乐的想像和感悟。
二、防不胜防
在一段时间的学*和反思后又迎来年级组的研讨课，这次主题是《春之声》。当我在课堂上引导学生欣赏《春之声》时，提问：“你听了这首乐曲有什么感受”？突然有位男同学发言：“我听过这首曲子后，好听是蛮好听的，但是晚上听了会睡不觉，影响睡眠。”教室里一阵大笑。（这是个意外，这突如其来的答案使我有点不知所措，一阵心慌后我说了声：“啊，你真幽默”一带而过，继续在提问其他同学寻找我想要的答案。（这时我感觉学生明显有一种挑战心理回答全部是好听，再没有别的了）我颇感尴尬，整节课死板地拉到下课。
课后我反思这节课失败的原因，面对学生在课堂上没有按照老师的意图来上课，教师没有在课前充分设想各种各样的可能出现的情景，做好应变准备，而只会在预设的“樊笼”里挣扎。”如果我能针对这位学生讲话声中传递出的两种信息：
1．音乐用在何时何处最为妥当。
2．他还不懂如何采用音为已所用。作出巧妙引导，改变预设的程序，指出人在睡眠的时候，需要一个相对安静的内外环境，而圆舞曲由于其三拍子强弱弱的特点，始终给人一种动荡、旋转的动感，特别《春之声》力度强，音乐起伏较大，对人的情绪影响较大，如在清晨起床听就能焕然一新，然后再接者下面的教学。迅速将毫无联系的两者联系起来，在生成时即时变奏，获得启发学生学*新知识的契机，这课一定会走入柳暗花明又一村的新境界。
三、渐入佳境
在一次一次的失败和反思后，我渐渐清晰了音乐课堂的本质及现代课堂应是开放式无限空间的概念。满怀地信心开始了《故乡情》一课，这节课教学内容为欣赏《思乡曲》学唱《鼓浪屿波》，我想通过聆听、演唱、讨论朗诵等形式引导学生参与音乐实践。分析这两首作品的旋律特点，体会浓浓的思乡情，能够用柔美真挚的声音演唱《鼓浪屿波》。
片段（一）引入——引情
师：今天老师带来了著名画家徐悲鸿的作品《箫声》请同学根据画中的意境为他背景音乐。（A姑苏行、B喜洋洋、C思乡曲）
生：A，我选择C，我觉得画中的小女孩眼神中有种忧愁的感觉，好像他在思念什么人？
B，我也选择C，我觉得她的箫声是沉思和悠远的，跟这段音乐的感觉一样？
此刻，学生已被画中和音乐感染，沉浸在一种浓郁的思乡氛围中，有进一步聆听音乐的渴望。
片段（二）欣赏与感受—激情
师：同学们刚才选择的是马思聪创作的《思乡曲》，下面我们一起来感受作者的思乡情。请同学们在欣赏的过程用不同色彩的线条表现出每个段落的不同节奏特点和情绪。（初步感受，并且通过这个活动让学生不仅对音乐有感性认识，而且能够理解地进行分析和判断）。
每次走进教室,都能感觉到学生们对音乐的渴望,我也在想:怎么样才能把每一堂音乐课上好,让学生们在学*文化课之外能够用音乐来熏陶他们的心灵乐园？怎么样才能通过音乐特有的力量来教育学生,使他们的精神境界在这个充满着物欲横飞的时代得到最大程度的升华？
音乐课是学生们最喜欢上的课程之一，他们热衷于音乐课本上的歌曲演唱，但是他们又对教材中的歌曲所包含的背景故事却毫不知情，为了让学生不仅会唱歌，还要清楚唱的是什么？怎样唱？为什么要这样唱？怎样唱的更好？这就需要在针对于音乐课堂教学过程中，要了解和掌握教学内容的条理性和层次感，循序渐进，深层次的进行探讨和反思。
一、音乐课堂的教学重点是什么？
音乐课不单纯是唱歌课，也是通过学*歌曲演唱来了解音乐知识和拓展艺术视野的途径。以前课堂上所谓的“唱歌”，就是老师教会学生唱会旋律就可以了，也不管歌唱的方法和歌唱的状态，以及对歌曲的感情处理等，比如有的歌曲离我们现在的生活已经是很遥远的事情了，像一些抗战时期创作的歌曲，比如：《松花江上》、《游击队之歌》等，现在的孩子们包括我都没有经历过那个年代，显然对歌曲的感情就很难掌握了，那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了，所以就要求在教授这类题材的歌曲时，应该对歌曲的时代背景做详细的'介绍，立体的让学生真正了解歌曲的时代背景，教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱，这样本来单调的音乐课堂就会丰富起来。所以，音乐课堂的教学重点是什么？我本人总结起来就是：兴趣的培养，对歌曲学*过程中的兴趣的培养。当然，树立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都知道自信心对人的重要性，一个人如果没有好的自信心，那他无论做什么事情都会一事无成。而自信心对一个歌唱者来说更为重要，那要怎样才能树立学生的自信心呢？就是需要师
生双方共同合作才能达到的。比如在上课的时候找出学生歌唱的不足之处进行纠正的时候要切忌挖苦嘲讽，这会严重打击学生的自信心，应该多给学生一些表扬和肯定，及时留意每一个学生的心理变化，保持和培养学生的自信心。
二、课堂教学过程中的重点是什么？
在音乐的课堂教学过程中，课堂的导入尤为重要。重视导入环节的设计，就是看一个教师对本堂课的掌控力和准备工作是否完备。导入是引发学生对音乐课堂产生兴趣及热情的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。良好的导入会使学生从上课之初就被深深吸引。让学生积极主动地参与到课堂氛围之中，音乐课堂既是生动活泼的，也是激发学生学*兴趣和有着特殊教育意义的，所以，课堂的导入，精、准、到位，意义重大，也是课堂教学过程中当之无愧的重点。
总之，在音乐课堂教学当中，只要我们摒弃长期形成的以技能技巧为中心的教学方式，坚持以音乐审美为核心，以学生为本的教育观念，音乐课堂的教学审美功能一定会得到发挥。教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也一定能得到共同发展。
我国是一个多民族国家，生活在长白山脚下的朝鲜民族是一个能歌善舞的民族。本课安排了朝鲜民歌《阿里郎》，了解其民族独特的韵律。在备课时，我先听了录音范唱。天啊，真是原汁原味。很古老的一首歌，唱的更是古老的味道。怎样才能让学生喜欢这节课，并且上好呢？
我精心做了准备，并下载了现代版本的男声合唱《阿里郎》。通过对比听赏，让学生体验了同一首音乐作品用不同演唱形式和演奏形式来表现所给人的相同和不同的感受。“哪里相同？哪里不同？”学生用心感受了音乐，回答的很好，孙铭泽的回答更是出乎我的意料。他说：“因为加入了现代元素，所以我们才喜欢。”“对啊，因为人们喜欢，所以那些古老的民族音乐才能被流传下来。希望你们也能把你喜欢的古老的民歌传唱下去。”我惊喜的好好的夸奖了他一番。
学*了“安旦长短”节奏后，我再次播放现代版的《阿里郎》，要求学生用身势伴奏。学生和着强烈的节拍，舞动着身体，看的出，他们很兴奋。
这节课美中不足的是：我下载了一些图片，展示朝鲜民族特有的文化*俗和生活。可惜图片格式不能编辑，太小了。投影在墙上就那么一点小，后面的学生可能根本就看不清楚。只能让他们下去以后自己到网上观赏了。
——音乐课堂教学反思 (菁华9篇)
什么样的教学才是优质、有效的呢?随着高效课程改革的扎实推进，我们惊喜地发现课堂教学发生了翻天覆地的变化：以往的“你问我答”变成了“畅所欲言”，“纹丝不动”变成了“合作创新”，学生的个性得到张扬，教学气氛异常活跃。这一切确实令人惊叹万分。然而在活跃和自主的背后，也透出了放任与浮躁，也折射出一个令人深思的问题：如何提高音乐课堂教学的有效性,让音乐课堂焕发生命的活力?
音乐课程的教学方式，由偏重教师为主导的知识技能的传输和训练，转向强**学中的“双主体”互动关系以及学生体验性、探究性、生成性和反思性的学*过程。采用艺术感受和参与实践来增强体验，改变学*内容单一、高深、繁多的专业化倾向，通过为学生提供丰富多彩的内容和信息，拓展他们的艺术视野，组织生动的教学活动，使学*内容变得鲜活充实、易于为学生掌握。那么，我就针对我的这节音乐课说一下我的一些看法。
音乐是一门以听唱为主的一门艺术形式，首先我让学生去学会对音乐的感受。艺术的魅力是一种可意会而不可言传的东西，更多的时候是需要人们用心去感受的。所以，在教学中，我注意引导学生多观察生活，将生活实例与艺术课程相结合，感受艺术来源于生活，分的感受生活中所能听到的各种声音，让他们在课堂中模仿、表现;带领学生到室外去“寻找声音”、“搜集声音”，然后，将学生“找”到的这些声音对应相应的节奏，让学生来拍读，从中感受长短、强弱、高低的艺术要素，使学生懂得艺术与生活密切相联。其次，我还让学生学会参与实践。音乐课程注重学生的实践活动，因此在教学中我特别注重学生的参与、活动。各种游戏、讨论、表演……都少不了学生。
的身影。在亲自的参与实践中，不仅增进了教学的趣味性，而且提高了学生艺术学*的兴趣，潜移默化的养成开朗活泼的性格，以乐观和向上的心态对待生活和学*。如在本节课的教学中，让学生在表现不同动物形象的音乐中做“学动作，猜动物”的游戏。学生在生动形象的动作游戏中学*，充分地调动学生参与实践，既增强了他们的合作意识，又锻炼了他们的动手、动脑以及肢体表现的能力。我还注重培养学生的听唱能力，让学生始终处于一种认真听琴听音乐的状态，这样就在潜移默化中就培养了学生的音乐听辨能力。
作为音乐教师，我们要尽快的充实完善自己以适应教育改革的需要，相信在不断的总结、反思中，会有更多的收获是生活的进一步升华，从而逐步的增强学生的艺术感觉的能力。
学生们一到音乐课就特别的放松，因为不用象上数学、语文课那样规规矩矩，这正是音乐课带给他们的“特殊享受”吗？但是放松不等于懒散、无纪律。俗话说：“没有规矩，不成方圆”。每堂课都需要在有序的纪律下进行。音乐课的常规训练重点在于要对学生的站、坐、行、排队、分组、进出教室的训练，又要把这些训练放在音乐中进行，让学生在浓浓的音乐氛围中轻松愉快的、有秩序地完成相关动作。如：听音乐进教室；用上行和下行的音阶表示起立和坐下；用歌声师生问好；用一小段轻快的音乐让学生分组进行编创或表演等等。这样的训练，让学生在整个音乐课堂教学都在音乐中进行，既体现了音乐的语言性又突出音乐课的特点。
小学音乐教学是通过师生情感的投入，心灵的感悟来达成教学目标的，若不能确保学生具有好心情、好情绪、就不能获得良好的教学效果。因此对于学生正在参与的音乐活动，教师不应是局外人、旁观者、而应把自己置身于音乐活动中，把一切“教”的活动落实在“学”的活动中，有心做孩子们的带头人和伙伴。让学生对教师产生亲*感、认同感。乐于接受教师的指导，使学生敢想、敢说、敢做。从而让学生发挥出最大的潜能。如：二年级的表演课《小乌鸦爱妈妈》，我以满腔的热情参与到表演中去，先是扮演了乌鸦妈妈，全班的学生都是我的孩子小乌鸦；然后我再请一学生扮演乌鸦妈妈，我和其余的学生扮演小乌鸦。整节课都是师生同演，学生的情绪放松了，课堂充满了生气，师生感情增进了，让学生在欢快的气氛中感受了教育
音乐是一种感官艺术，在音乐课中，一定要抓住和突出音乐中的“听”的重要功能，学生听多了、耳熟了，自然就会唱了。我上课通常采取几种“听”的方法：
一、拍节奏法。即让学生和着音乐拍击节奏，这样有利于学生掌握歌曲的节奏。
二、口令法。即在听歌曲时，教师根据乐曲的情绪给予各种口令，让学生和着音乐做举手、踏步、转身等动作，这通常以乐段为单位。
三、闭目法。此法能消除视觉上的干扰，集中注意力，使学生全神贯注的倾听音乐，用心去感受音乐，这种方法比较适合于旋律优美的歌曲欣赏课。音乐课堂教学中采用多种多样的“听”的形式，学生在听时就不会觉得枯燥单调，在和谐、*等、愉快的气氛中自然学会新歌。
六年级第一课《青春放歌》第一首演唱歌曲《拉起手》，是一首颇具时代特点和青春朝气的少年儿童歌曲。歌词非常简洁，歌曲为两段体结构，旋律以跳进和级进为主。对于学生来说，旋律演唱起来还有一定难度的。
小学音乐课教学不能过多地讲述乐理知识，因为这个年龄阶段的学生接触乐理知识的机会太少，并且程度参差不齐，从头教起会影响正常的书本内容上的教学。于是我让学生跟着音乐的范唱轻声地跟唱，本课节奏上的重难点就在于附点音符，感受附点节奏的特点，并能够跟随律动用形体动作表现，起到一个提示作用。确实，一个小小的简单动作就能帮助学生准确地唱好附点节奏。
对于弱起小节，学生往往都在跟进的时候不是快就是慢，所以我让学生仔细聆听伴奏，用无声进入的方式掌握弱起小节的进入。并不断示范，让学生记忆深刻。其歌词非常简洁，鲜明的表达了和*、友谊、团结的主题，这个主题正是当今世界各国人民的共同愿望，并符合今后世界发展的趋势和潮流。由于歌曲采用了二部合唱的形式，特别是两个声部间多使用三度、六度和声关系，更显得和谐、爽朗、充满朝气。
在歌曲中有两段的旋律较为相似，学生唱到这里的时候总是很不自觉地就唱成一样，或是自己发现了问题还不敢开口唱，我让学生先不慌着学唱、跟唱，而是先用心听，分辨不同的地方，然后再试着跟伴奏一点一点地学唱。
在教学过程中，通过启发引导学生分析歌词、旋律及音符等，不仅培养了学生音乐欣赏的能力，也提高了学生的审美情趣和良好的社会心理素质，加强了学生对音乐美的体验。
音乐课应如何做到既激发学生对音乐的兴趣，又要围绕音乐而展开，在积极引导学生参与各项音乐活动同时做到让学生从音乐活动过程中获得审美体验，在情感上得音乐美的陶冶，知识和技能得到提高，在精神上得到升华呢？在这实践过程中，笔者的确有过一段漫长的反思与磨练的经历，现结合课堂教学现象加以阐述。
一、预设中的高潮
这是校内音乐研讨课《春节序曲》，记得那天当我和学生顺利地完成导入，展开欣赏完《春节序曲》到了第三个环节，创编表现春节热闹欢庆的情景时，我问：“同学们，如果用这些道具和一些舞蹈动作来表现这两段音乐，你该怎样再现”？安静了很久的学生一听到这句话，第一反应是：我要鼓，我要锣，我要扇子，没听清要求就蜂拥而至，教室里“锣鼓齐鸣”，绸扇飞舞，好不热闹。眼看着时间一点点过去，学生并没再现出春节欢庆热闹的气氛，我的心真快要急死了，一个劲地想：完了，完了，这一下完了，眼看来收不了场了，我只好大声说：“好，停下来”。就这样本来应是课的高潮，最后在我的恕吼中，低潮收场。课后老师们进行评课，一位音乐同行的话使我幡然猛悟：“你的想法是好的，各个环节都得照顾到，既要考虑学生参与，又要考虑感受体验，创作等一系列教学环节。但这节课你让学生有多少时间在投入地听音乐，有多少时间在讨论春节的相关知识，表现春节情景和创作歌词？多少学生真正感悟到音乐是如何表现春节喜庆的情景？
这一次评价带给我极大的震撼，迫使我重新审视自己的教学。再次拿起《新课标解读》，《新基础教学报告集》，我渐渐明白自己在这节课的教学中，天*向激发学生参与热情和情景的创设上倾斜，而没有真正关注通过揭示音乐要素在音乐表现中的作用来激起学生对音乐的想像和感悟。
二、防不胜防
在一段时间的学*和反思后又迎来年级组的研讨课，这次主题是《春之声》。当我在课堂上引导学生欣赏《春之声》时，提问：“你听了这首乐曲有什么感受”？突然有位男同学发言：“我听过这首曲子后，好听是蛮好听的，但是晚上听了会睡不觉，影响睡眠。”教室里一阵大笑。（这是个意外，这突如其来的答案使我有点不知所措，一阵心慌后我说了声：“啊，你真幽默”一带而过，继续在提问其他同学寻找我想要的答案。（这时我感觉学生明显有一种挑战心理回答全部是好听，再没有别的了）我颇感尴尬，整节课死板地拉到下课。
课后我反思这节课失败的原因，面对学生在课堂上没有按照老师的意图来上课，教师没有在课前充分设想各种各样的可能出现的情景，做好应变准备，而只会在预设的“樊笼”里挣扎。”如果我能针对这位学生讲话声中传递出的两种信息：
1．音乐用在何时何处最为妥当。
2．他还不懂如何采用音为已所用。作出巧妙引导，改变预设的程序，指出人在睡眠的时候，需要一个相对安静的内外环境，而圆舞曲由于其三拍子强弱弱的特点，始终给人一种动荡、旋转的动感，特别《春之声》力度强，音乐起伏较大，对人的情绪影响较大，如在清晨起床听就能焕然一新，然后再接者下面的教学。迅速将毫无联系的两者联系起来，在生成时即时变奏，获得启发学生学*新知识的契机，这课一定会走入柳暗花明又一村的新境界。
三、渐入佳境
在一次一次的失败和反思后，我渐渐清晰了音乐课堂的本质及现代课堂应是开放式无限空间的概念。满怀地信心开始了《故乡情》一课，这节课教学内容为欣赏《思乡曲》学唱《鼓浪屿波》，我想通过聆听、演唱、讨论朗诵等形式引导学生参与音乐实践。分析这两首作品的旋律特点，体会浓浓的思乡情，能够用柔美真挚的声音演唱《鼓浪屿波》。
片段（一）引入——引情
师：今天老师带来了著名画家徐悲鸿的作品《箫声》请同学根据画中的意境为他背景音乐。（A姑苏行、B喜洋洋、C思乡曲）
生：A，我选择C，我觉得画中的小女孩眼神中有种忧愁的感觉，好像他在思念什么人？
B，我也选择C，我觉得她的箫声是沉思和悠远的，跟这段音乐的感觉一样？
此刻，学生已被画中和音乐感染，沉浸在一种浓郁的思乡氛围中，有进一步聆听音乐的渴望。
片段（二）欣赏与感受—激情
师：同学们刚才选择的是马思聪创作的《思乡曲》，下面我们一起来感受作者的思乡情。请同学们在欣赏的过程用不同色彩的线条表现出每个段落的不同节奏特点和情绪。（初步感受，并且通过这个活动让学生不仅对音乐有感性认识，而且能够理解地进行分析和判断）。
中学音乐教育是普及九年制义务教育和素质教育的一部分,是培养青少年成为德、智、体、美全面发展的新型人才所不可缺少的重要组成部分。随着《音乐新课程标准》的颁布与实施,中小学的音乐课程改革已在全国扎实的推进。新课程改革使音乐的灵性在课堂上得到了充分的重视和展现,为音乐教育带来了勃勃生机。
一直以来,农村初中的教学总是比城市教学慢半拍,音乐教学也是如此。音乐课是音乐老师展示独特风采的舞台之一,同一篇教案,由不同素质的教师执教,其效果往往大相径庭。一堂成功的音乐课,从熟悉教材,到课程设计、教学环节、教学的艺术手法,丰富的教学语汇,到师生之间情感的默契配合,以及成功与否的教学效果,都体现了音乐教师的个人风格和自身素质。
对于农村的音乐课堂教学,笔者颇有体会。如何上好音乐课,让学生在音乐课上真正的学到音乐知识。这短短的四十分钟怎样才能充分的利用起来?对此笔者进行了反思,总结如下:
一、高度重视音乐课的组织教学
组织教学应成为调动学生学*积极性,引起学生学*兴趣的一种手段,使其精力集中,以便顺利地完成教学任务。所以,不要把组织教学只当作教学开始部分的“检查课前准备”、“师生问好”和无目的的起坐,而要有效地贯穿在整个教学环节中。
音乐课堂上组织教学做的并不好,也许一个学期的开始会进行组织教学,但随着时间的推移,慢慢地就觉得是不是烦琐?久而久之就会把组织教学给忽略掉。组织教学的不利,必然导致教学效果的大打折扣,本来是有生气、有活力、有情趣的课堂,成为沉闷、单调、乏味的课堂,使教学任务不能顺利完成。所以笔者决心改掉自己不进行组织教学的*惯,不能把它当作一种应付,而是真正的为上好一节高质量的音乐课服务。
二、设计丰富多彩的导入方式
1.导入的关键是激发学生的学*兴趣。要引起学生的兴趣和重视,教师必须首先引起自己对教学内容的兴趣和重视。教师要熟悉教学内容,充分挖掘其重要意义以及趣味性;要拓宽自己的思路和联想,在上课时,特别是导入时要倾注自己的热情,以感染学生,激发学生的兴趣,引起学生的重视。
2.导入的几种主要方法。
(1)情境导入法。这种方法是由教师根据教学内容的需要,创设一定的情境,让学生在教师的引导下不知不觉进入主题。它的特点是:形象、直观、容易调动学生的兴趣。比如,在学*《茉莉花》一课时,可以拿一小盆茉莉花,对学生进行感官的刺激,活跃了课堂的学*气氛,并调动起了学生学*这首歌曲的兴趣。随后及时地抛出课题,引入新课。当然并不是每节课都能成功运用情境导入法,要视教学内容而论。
(2)谈话导入法。这种方法往往是通过教师与学生之间的问和答来实现。它的特点是直接、明确,是师生互动交流的过程。比如,在上《百鸟朝凤》这一课时,便采用提问的方式:“世上的鸟类有千万种,你们都认识哪些鸟?”学生踊跃发言,然后,请同学们模仿鸟的叫声,引出课题。这种方法是最直接、最适用的导入方法。
(3)复*导入法。复*导入法是教师在教授新课之前,故意让学生复*一些与所授新课内容相关的知识与歌曲,从而为新授课服务。复*导入法一般运用得较少,因为它必须建立在复*内容与新授内容要有较大联系的基础上才能运用。
音乐课堂的导入法多种多样,可以单一使用,也可以配合起来交替使用,要上好一节音乐课,只运用几种教学方法是远远不够的,还需在整个教学手段上、在教学环节的设计和课堂布局上进行精雕细刻。
三、关注课堂教学中的细节
1.教师的有意提问。课堂提问是引起学生反应,增强师生之间相互交流,相互作用的主要手段。教师如何从提问入手,设计有价值的,学生感兴趣的问题,变老师的独自讲解为师生共同讨论,以调动学生参与的积极性,培养学生创新思维。音乐课不同于语文、思品课等其它课程,因此音乐课堂教学中,教师注重提问的艺术与技巧更为重要。
2.歌唱时的姿势。中学生正处于青春期,良好的坐姿、站姿都有利于他们身体的发育。因此,音乐老师应在课堂中对学生提出歌唱时的姿势要求。正确的姿势要求是身体自然直立,保持自然放松,这里的放松绝不是松垮、瘫痪,它应呈现一种积极向上的状态,也就是精神饱满的状态;坐时头部端正、腰部挺直,肌肉放松成自然状态。试想,一个哈着腰、东倒西歪、随随便便的学生能唱好歌吗?如果不注意这些细节,学生养成不好的唱歌*惯,在以后的歌唱教学中很难纠正。所以,在课堂上要随时纠正学生的不良姿势,让他们养成良好的*惯,全身心地投入到歌曲的演唱之中,体验音乐之美。
3.歌曲中的节奏。在初中的音乐唱歌课中所学唱的歌曲节奏上或多或少都有难点,这就需要音乐教师严格要求,比如《歌唱祖国》B部分的第二段“我们爱和*,我们爱家乡”,其中第二个“我”是在弱拍上,和“*”这个字组成一小节。而学生往往会把“我”放在重拍,这样就容易出现错误,还有《小鸟,小鸟》中的休止符,也是应该注意的。所以,应教给学生基本的节奏型,对掌握不同的节奏型,往往会出现困难和混淆。如果死记硬背,会为学生带来许多困难。教师可根据生活中的不同音响特点编写一些“节奏歌谣”或归类比较,让学生反复练唱或分析对比。
教育要面向全体,只有调动起每个孩子的学*热情与兴趣,这堂课才是真正成功了。音乐课更应如此。在着重审美教育的今天,我们离不开美的感情,美的形象,美的氛围和美的意境,让我们为培养新世纪的热爱美、创造美、传播美的高素质人才而努力奋斗吧!
音乐是一门极富创造性的艺术，是开启人类智能的一把钥匙。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力，这是因为音乐充满着想象，学生在艺术欣赏、演唱、演奏中展开想象的翅膀，用想象力创造心目中的音乐画面形象及内心感受。
在音乐教学中，处处都有发挥学生创造性的机会。如果教师将创造能力的培养贯穿于各个教学环节中，启发学生创造性地进行艺术表现，不用“标准答案”去束缚学生，这样的音乐课堂会因创造而精彩。在我的实践、失败和成功中我深刻体会到创造想象的开拓是音乐教育的宗旨和灵魂，下面我把自己的点滴认识谈之一二。
一、创设情境，引发学生创新思维。
音乐作为最富有情感的艺术，只有创设一种与音乐情境相和谐的环境与气氛，才能充分发挥和调动学生的学*积极性和主动性，让学生走进音乐的殿堂去寻找、去探索、去创造。把自己的理解和感受用音乐的语言表达出来。
在欣赏一年级《小宝宝睡着了》这一课时，为了激发学生兴趣，了解摇篮曲的风格特点。我采用多媒体演示与实物演示相结合。用多媒体演示一幅夜空的画面，我抱着一个洋娃娃，在《摇篮曲》伴奏音乐下描述：“在一个布满星星的夜晚，周围寂静极啦！一位慈爱的母亲轻轻得摇着摇篮，哼着歌儿哄小宝宝入睡。”学生一下进入了一个恬美的意境。接着我问学生这时妈妈的歌声应怎样？学生会说是柔和的、优美的、轻声缓慢地等等。然后我让个别学生也来扮演一下妈妈，扮演的那个学生在伴奏音乐下自发性地边表演边用“m”哼唱了起来。可见，妥帖的环境不但能促进儿童对音乐的感知理解、鉴赏、更能有效地引发创造的可能性。
二、启发想象，唤起学生创新能力。
爱因斯坦曾说过：“想象力比知识更重要。”是啊，想象力是人的知识、智慧、愿望、追求的延伸与拓展，有了想象力便有了创建新形象的能力。
长期以来，由于受传统教育思想的影响及所谓标准答案的限制，我教你学、我讲你听的传统教学模式牢牢束缚着老师和学生的思维，甚至有许多教师认为：把学生教得没了任何问题是教学效果好。而美国教师则认为：把学生教得有许多问题才是教学成功的表现。事实证明：美国学生比*学生更具个性、创造力和实践能力。古人也说过：“学贵有疑，小疑则小进，大疑则大进。”不学不问，难有学问，思维从疑问开始。在艺术课堂教学中要让学生学会自己提出问题，并自己解决问题。
如在教学《共产儿童团歌》这首歌曲时，我就尝试着让学生自己来发现问题，提出问题，最后解决问题，完成教学目标。我先让学生观察课本中的歌词歌谱，找出最不能理解的地方发问。果然，一双双小手陆陆续续举了起来：“苏维埃是什么意思？”“中板是什么意思？”“在歌词下面为什么有横线？”小小的几个问题，就像一块块神奇的魔石，激起孩子“心动”的涟漪。由学生自己发现问题并提出问题，首先便有了一种很强的求知欲，迫切想解开这些疑问，在接下来进行集体研究讨论的过程中，学生听得也特别认真。
让学生通过观察和思考能够有一点看法，有一点问题，有一点收获，哪怕只是那么一点点，也是学生所得。在上课时，如果我们能多问问学生的意见，多采纳他们提出的建议，就会有意想不到的收获。教师“懒”一点，在旁稍作点拨、引导；学生忙一点，忙着提出学*目标，设计学*方法，这样老师教得轻松，学生学得愉快，而教学却能达到事半功倍的效果，何乐而不为呢？
三、主动参与，激励学生创新实践。
在课堂教学中学生是学*的主体，教师必须积极引导学生主动参与，通过切身体会与感受让学生学得主动、学得轻松。并在参与过程中得到实践的创新。
人们在欣赏、演奏或演唱音乐作品是，往往通过音乐想象来重新塑造音乐中的形象，创造音乐情节，从而理解音乐作品的内涵，达到审美的目的。根据学生的年龄特点，可以设计不同的教学内容，引导学生参与到音乐想象中，鼓励他们尝试独特、大胆的想象让学生拥有创造的灵感。低段孩子喜欢听故事，也喜欢自己讲故事。如在欣赏二胡齐奏曲《小青蛙》时，让学生随着音乐的发展创编故事。这样一来，同学们想象的闸门打开了，课堂气氛也活跃了。在高段年级音乐欣赏教学过程中，要求每个学生独立地去感受音乐带来的震撼，进而唤起无尽的遐想。音乐结束后，让同学讲出自己的所想所感，充分调动每位同学的积极性和想象力，对每位同学的创造性思维作出充分的肯定，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感为音乐所表达的*理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣。
四、捕捉时机，诱导学生创新动机。
在歌曲教学中，有好多知识点适合学生进行发散性的创编，如果教师不能做个有心人，不能充分挖掘教材因素，学生就会丧失一次创新的实践。在课堂实践中，教师必须从学生的年龄特点出发，诱导学生去创新。
如在欣赏《鸭子拌嘴》时，听着音乐孩子们高兴地当了一回“小鸭子”。为了激活思维，挖掘潜力，给学生充分展示的舞台，我由衷地说了这么一番话：“小朋友真能干，既是遵守纪律的小学生，又能编动听的故事，还是了不起的舞蹈家。一定还有其他的本领吧？”学生马上就七嘴八舌起来，有个小朋友说他能把这音乐曲敲出来，“可是没有乐器怎么办？”其中有一个大叫起来：“我能自己制作乐器！”“好，那咱们就回家做做，练练。”第二节音乐课的课堂上出现了很多瓶瓶罐罐，我和孩子们玩成了一团……从中学生进一步了解了打击乐器的特殊功能，也提高了创作能力。
五、留有余地，提高学生创新能力。
在音乐课堂上，教师要给学生一方自由的空间，尊重学生的奇思妙想，引导他们参与各种艺术实践，最终形成自己的个性。让学生尽情地表现形成个性化的表演，恰恰是尊重学生的个性创造，给予学生自由发挥的天地。音乐教师要引导学生正确认识自己，懂得“天生我才必有用”，要提供尽量多的自我表现的机会，帮助学生能够运用自身的优点更好地参与到学*中去。
如在引导学生聆听《野蜂飞舞》时，我就让学生用自己喜欢的方式来表现音乐。有的学生就用画画的方式表现自己对音乐的感受；有的学生以野蜂为主题，让学生拿出课前准备好的物品或身边的物体模仿野蜂飞舞时的声响；也的有学生用体态语言来表现。每个学生都有动手探究、亲身体验的机会，因此学生个个神采飞扬，不亦乐乎。
综上所述，只有创造性的教学才能激发孩子无穷的想象力。孩子的潜力是无可估量的，教师的任务已不只是教他们技巧，方法；而是要引导他们通过思考，探索掌握方法。在思考与实践的过程中，创造力才能得以激发。另外，课堂始终是孩子们的。教师提出的问题要侧重理念，且浅显易懂。提出问题以后不应多加约束，让学生自由思考，畅所欲言。讨论时，教师只是指路灯，结论应该让学生自己获得。
第二单元的第一首歌就是大家非常熟悉的《生日歌》，如何上好这一单元？该从何入手？
教学之前我仔细研读教材，找准切入点。从表面看，这一单元是教唱有关生日方面的歌曲（不同的对象、不同的地域），其实，它包含了对祖国、对亲人赤诚的爱，很有教育意义。于是，我从即将到来的国庆说起，讲释祖国妈妈的生日的由来，欣赏《今天是你的生日》这首歌曲（教师现场唱），鼓励同学们用优美，深情的歌声演唱《生日歌》，将我们对祖国妈妈的情感表达出来（着重在处理大家都会唱的歌曲，要求声音整齐、和谐，力度适中）。这一课时我还安排了欣赏和创造。从祖国妈妈延伸到我们自己的妈妈。请同学们谈谈妈妈对你的爱、关心、教育等，再说说自己对妈妈的感激与心里话，气氛非常热烈，有些小事令我很受感动。我们师生一起安静的倾听女声独唱《生日》，一起感受歌声中浓浓的亲情。随即我布置学生按照书中的要求做一张心愿卡送给家人（考虑到有些学生父母的生日已过，而且我想让学生学*感恩，不仅仅对自己的父母，所以扩大了范围），自己设计，写上想对家人说的话，下节课一起评比。
音乐课应如何做到既激发学生对音乐的兴趣，又要围绕音乐而展开，在积极引导学生参与各项音乐活动同时做到让学生从音乐活动过程中获得审美体验，在情感上得音乐美的陶冶，知识和技能得到提高，在精神上得到升华呢？在这实践过程中，笔者的确有过一段漫长的反思与磨练的经历，现结合课堂教学现象加以阐述。
---磨练
一、预设中的高潮
这是校内音乐研讨课《春节序曲》，记得那天当我和学生顺利地完成导入，展开欣赏完《春节序曲》到了第三个环节，创编表现春节热闹欢庆的情景时，我问：“同学们，如果用这些道具和一些舞蹈动作来表现这两段音乐，你该怎样再现”？安静了很久的学生一听到这句话，第一反应是：我要鼓，我要锣，我要扇子，没听清要求就蜂拥而至，教室里“锣鼓齐鸣”，绸扇飞舞，好不热闹。眼看着时间一点点过去，学生并没再现出春节欢庆热闹的气氛，我的心真快要急死了，一个劲地想：完了，完了，这一下完了，眼看来收不了场了，我只好大声说：“好，停下来”。就这样本来应是课的高潮，最后在我的恕吼中，低潮收场。课后老师们进行评课，一位音乐同行的话使我幡然猛悟：“你的想法是好的，各个环节都得照顾到，既要考虑学生参与，又要考虑感受体验，创作等一系列教学环节。但这节课你让学生有多少时间在投入地听音乐，有多少时间在讨论春节的相关知识，表现春节情景和创作歌词？多少学生真正感悟到音乐是如何表现春节喜庆的情景？
这一次评价带给我极大的震撼，迫使我重新审视自己的教学。再次拿起《新课标解读》，《新基础教学报告集》，我渐渐明白自己在这节课的教学中，天*向激发学生参与热情和情景的创设上倾斜，而没有真正关注通过揭示音乐要素在音乐表现中的作用来激起学生对音乐的想像和感悟。
二、防不胜防
在一段时间的学*和反思后又迎来年级组的研讨课，这次主题是《春之声》。当我在课堂上引导学生欣赏《春之声》时，提问：“你听了这首乐曲有什么感受”？突然有位男同学发言：“我听过这首曲子后，好听是蛮好听的，但是晚上听了会睡不觉，影响睡眠。”教室里一阵大笑。（这是个意外，这突如其来的答案使我有点不知所措，一阵心慌后我说了声：“啊，你真幽默”一带而过，继续在提问其他同学寻找我想要的答案。（这时我感觉学生明显有一种挑战心理回答全部是好听，再没有别的了）我颇感尴尬，整节课死板地拉到下课。
课后我反思这节课失败的原因，面对学生在课堂上没有按照老师的意图来上课，教师没有在课前充分设想各种各样的可能出现的情景，做好应变准备，而只会在预设的“樊笼”里挣扎。”如果我能针对这位学生讲话声中传递出的两种信息：1．音乐用在何时何处最为妥当。2．他还不懂如何采用音为已所用。作出巧妙引导，改变预设的程序，指出人在睡眠的时候，需要一个相对安静的内外环境，而圆舞曲由于其三拍子强弱弱的特点，始终给人一种动荡、旋转的动感，特别《春之声》力度强，音乐起伏较大，对人的情绪影响较大，如在清晨起床听就能焕然一新，然后再接者下面的教学。迅速将毫无联系的两者联系起来，在生成时即时变奏，获得启发学生学*新知识的契机，这课一定会走入柳暗花明又一村的新境界。
三、渐入佳境
在一次一次的失败和反思后，我渐渐清晰了音乐课堂的本质及现代课堂应是开放式无限空间的概念。满怀地信心开始了《故乡情》一课，这节课教学内容为欣赏《思乡曲》学唱《鼓浪屿波》，我想通过聆听、演唱、讨论朗诵等形式引导学生参与音乐实践.分析这两首作品的旋律特点，体会浓浓的思乡情，能够用柔美真挚的声音演唱《鼓浪屿波》。
片段（一）引入--引情
师：今天老师带来了著名画家徐悲鸿的作品《箫声》请同学根据画中的意境为他背景音乐。（A姑苏行、B喜洋洋、C思乡曲）
生：A，我选择C，我觉得画中的小女孩眼神中有种忧愁的感觉，好像他在思念什么人？
B，我也选择C，我觉得她的箫声是沉思和悠远的，跟这段音乐的感觉一样？
此刻，学生已被画中和音乐感染，沉浸在一种浓郁的思乡氛围中，有进一步聆听音乐的渴望。
片段（二）欣赏与感受—激情
师：同学们刚才选择的是马思聪创作的《思乡曲》，下面我们一起来感受作者的思乡情。请同学们在欣赏的过程用不同色彩的线条表现出每个段落的不同节奏特点和情绪。（初步感受，并且通过这个活动让学生不仅对音乐有感性认识，而且能够理解地进行分析和判断）。
什么样的教学才是优质、有效的呢？随着新一轮教育课程改革的扎实推进，我们惊喜地发现课堂教学发生了翻天覆地的变化：以往的“你问我答”变成了“畅所欲言”，“纹丝不动”变成了“合作创新”，学生的个性得到张扬，教学气氛异常活跃。这一切确实令人惊叹万分。然而反思让我们清醒，在活跃和自主的背后，也透出放任与浮躁，热热闹闹的一堂课，结果学生收获甚微，这也折射出一个令人深思的问题：如何提高音乐课堂教学的有效性,让音乐课堂焕发生命的活力?
一、注重导入艺术。
导入是一门值得研究的艺术，好的导入就象是一幅名画、一首名曲，可以充分调动起学生的积极性，采用谜语、故事引入和联系生活等方式创设情境，引发学生的兴趣。
在讲授《两只小象》时，我就首先以“森林里的小动物”几个谜语导入，学生非常有兴趣，并在接下来的学*中，结合故事展开了一系列的“讲一讲你身边的小动物”、“改编动物故事”、“模仿动物声音”等活动。在活动中，学生积极踊跃，充分展示了自己的想象力，锻炼了表达能力，体验到了艺术的魅力。在《走进乐器的世界》中，我请学生结合自己*时的所看、所接触，描述一下自己熟悉的乐器，学生的兴致很高，都滔滔不绝、积极投入。
这样，根据每节课的内容，设计富有魅力的导入，达到学生音乐审美意识和审美情趣的逐步形成和提高。让学生好奇、有兴趣的情绪在整节课中得到延续，从而为取得良好的教学效果奠定基础。
二、注重教学方式。
音乐课程的教学方式，由偏重教师为主导的知识技能的传输和训练，转向强**学中的“双主体”互动关系以及学生体验性、探究性、生成性和反思性的学*过程。采用艺术感受和参与实践来增强体验，改变学*内容单一、高深、繁多的专业化倾向，通过为学生提供丰富多彩的内容和信息，拓展他们的艺术视野，组织生动的教学活动，使学*内容变得鲜活充实、易于为学生掌握。这就要求教师不要“唯教材、唯教参”，应将精力用在分析学生的学*特点，学*方法以及学生的真正需求上。
1、音乐感受。艺术的魅力是一种可意会而不可言传的东西，更多的时候是需要人们用心去感受的。所以，在教学中，要注意引导学生多观察生活，将生活实例与艺术课程相结合，感受艺术来源于生活，分的感受生活中所能听到的各种声音，让他们在课堂中模仿、表现；带领学生到室外去“寻找声音”、“搜集声音”，然后，将学生“找”到的这些声音对应相应的`节奏，让学生来拍读，从中感受长短、强弱、高低的艺术要素，使学生懂得艺术与生活密切相联。
2、参与实践。音乐课程注重学生的实践活动，因此在教学中我特别注重学生的参与、活动。各种游戏、讨论、表演……都少不了学生的身影。在亲自的参与实践中，不仅增进了教学的趣味性，而且提高了学生艺术学*的兴趣，潜移默化的养成开朗活泼的性格，以乐观和向上的心态对待生活和学*。如在《两只小象》的教学中，让学生在表现不同动物形象的音乐中做“学动作，猜动物”的游戏。学生在生动形象的动作游戏中学*，充分地调动学生参与实践，既增强了他们的合作意识，又锻炼了他们的动手、动脑以及肢体表现的能力。
三、注重教学评价与反思。
艺术课程由原来过于强调等级化考试、比赛获奖选拔,转向着眼于提高每个学生艺术能力、尊重学生个性差异与程度差异的评价方式。采用自评、互评，并充分利用学生的艺术档案夹实施过程性评价。艺术课程的教学应该让每个学生都有成功感，所以，要更关注对学生艺术学*过程的评价，强调评价主体的多元，并注意调动学生之间的相互评价。比如，在以舞蹈切入的《小孔雀，告诉你》一课中，课前我让学生欣赏杨丽萍的《孔雀舞》，然后全班一起用手模仿孔雀头，再跟老师学几个孔雀舞的动作，并以小组为单位表演出来，同学之间互相交流评价；只要学生尽力参与进来，我就在指导的同时积极给予肯定。因为，老师的一举一动，都受到学生的关注，一个微笑、一个眼神、都会成为学生学*的不竭动力。采用这种评价的方式，既增强了学生的参与意识，又使学生体验到成功的快乐。
新一轮课程改革无疑对教育提出了更高的要求，作为音乐教师，我们要尽快的充实完善自己以适应教育改革的需要，相信在不断的总结、反思中，会有更多的收获是生活的进一步升华，从而逐步的增强学生的艺术感觉。比如，在《奇妙的声音》中，我让学生
——音乐课堂教学反思 (菁华6篇)
20xx年6月11日，呼和浩特市中小学音乐教师业务培训暨名师工作室启动仪式在赛罕区大学路小学如期举行。本次活动由呼和浩特市教学研究室主办，目的是希望通过专家细致而深刻地讲解，给更多的一线教师带来启发与思考，指明课堂教学方向，帮助更多的音乐教师在音乐教育事业上成长。来自呼和浩特市各旗县区音乐教研员及全市300多位中小学音乐教师参加了此次活动，启动仪式特邀*教育学会音乐教育分会理事长吴斌教授做了题为“20xx版《音乐课程标准》解读”的专题讲座，吴斌教授倾情讲授，对少数民族地区音乐教育给予大力支持，就此次专题讲座重点内容，笔者将分享并表达自己的所思所想。
分享之一：把握课程标准，应抓住音乐内核，妥善处理音乐内容与教学形式的关系
就内蒙古地区众多教师参与的在深圳举办的“第七届中小学音乐观摩课”活动，吴斌教授首先提出了一个问题：“为什么评课过程中，一线教师与专家给定分数差异非常大？”面对这样一个具体而又指向明确的问题，在场的教师还是比较茫然。吴斌教授却通过几个信手掂来的案例对音乐课堂尤其是新课标下的音乐教学评价标准给予了很明确的解析。首先，在教学内容方面，教师提供给学生的一定要是高质量的教学内容，包括音乐的音效、作品、音响、素材的质量、演唱者、演奏者、指挥、演奏乐团、舞团等等，挖掘音乐中最具表现力的要素。
感悟之一：在比较中学*，借鉴发达地区经验，发现本地区优势，推动内蒙古少数民族地区音乐基础教育发展。
在呼和浩特市举行的小学音乐教师基本功比赛中，各个区都选出了较高水*的展示课，综观这些展示课，笔者发现，教师普遍存在音乐文化知识与能力相对欠缺，教育理论素养相对不足，没有很好地掌握教学规律，教学技能亟待提高，在教学中过于注重个人演唱、演奏等技能的提高，过于强调音乐背景知识等问题，结果导致课堂中对音乐本身的体现时间不足，学生对音乐的理解浮于表面，不够深刻。由于教师对当今国内外的音乐教学现状、先进的教学理念、教学方法等没有深入了解和学*，课堂教学的音乐表现力不足，不能充分体现音乐教学的特点和魅力。个别教师虽然对奥尔夫教学法、柯达伊教学法、达尔克罗兹教学法、铃木教学法、美国综合音乐感教学法等有些许了解，但不能更好地应用在实际教学中，当然，这样的状况不仅仅存在于内蒙古地区，也是其他地区的普遍现状，这与我国基础教育音乐课程设置、音乐教育教学理念及我国的评价制度有直接关系。结合我国音乐教育现状，借鉴国外音乐教学的先进经验，构建我国音乐基础教育的完整体系，是每一位音乐教育工作者肩上的使命。少数民族地区的音乐教育工作者不仅要弘扬、传承民族传统音乐文化，也要更好的借鉴发达地区的教学经验，推动本地区音乐基础教育的发展。
分享之二：内容丰富、形式多样的音乐内容是音乐课堂取得良好效果的根本保证
在讲座中，吴斌教授很明确地提出了内容丰富是评优课的标准。音乐内容丰富、表现力强也是世界音乐教育的大趋势。通过例证和比较，他分析了香港教师、美国教师与*教师在40分钟内完成的教学内容。
感悟之二：抓住音乐本质，丰富教学内容，让音乐教育成为培养学生美学修养的.重要途径
内蒙古是少数民族地区，教学内容可以融入很多蒙古族音乐。学生从一次又一次的音乐听辨、感受、经历中学到了什么、成长了什么，这才是教学的关键。对于内蒙古地区的学生来说，随处都可以听到各种蒙古族长调、短调、爬山调、漫瀚调等等，甚至生活中可以参加各种蒙古族婚礼，听到几十人的马头琴齐奏及蒙古族各种庆典仪式，在弘扬、传承蒙古族音乐文化的同时，音乐与人生，分享与交流必将是成长道路上重要的一部分。而这些重要的部分都将在学生的大脑中留下痕迹并产生思想，引发思维方式的变化，这也是内蒙古音乐教育的地区优势。但这种优势的发挥，需要中小学音乐教师由内而外的个人素质的整体提升，需要每一位教师更勇敢、更努力地前进，既要突出我们民族的优势，又要与发达地区接轨。当教师能充分驾驭具有时代特点、地域特点、表现力十足的课堂时，也就形成了具有自身特色的优质课，也将会走向全国优质课观摩活动的舞台，更重要的是能带动一批教师的成长，而最大受益者就是孩子们和社会。吴斌教授對少数民族地区寄予了很高的期望，他希望少数民族地区的音乐教师快速成长，从而带动少数民族地区音乐教育事业的成长速度。
分享之三：完善学生音乐素养监测机制，规范音乐课堂教学行为
吴斌教授指出，听与模仿是学*音乐最重要的方式，只有音乐才能百听不厌，越熟悉越有感情，音乐最不怕的是重复，音乐重复90次会终身不忘，而我国中小学的音乐课堂教学中，教师最怕的则是重复。感受到高质量的音乐将会是学生学*音乐的动力之源，教师高质量的范唱是学生学*的重要动因之一，也是教学的关键。唱歌课记住旋律和音响是重点，听音乐也是学文化，所以，音乐一定是以整体的方式学*。唱歌教学的关键就是范唱、模仿，整体、重复。音乐一定是听力理解，同时教师应在每节课上都给个体提供认知、体验、表演的机会，这也是教师的教学设计要重点体现的。
感悟之三：重视音乐元素，让学生在律动中提高音乐素养、丰富内心世界
以整体方式学*音乐时，不可忽略的便是所有的音乐元素。音乐元素就是指组成音乐的每个部分。如果教师对这些元素不够熟悉，可能出现的问题就是课堂教学中只感受了其中一两个，忽视了其他，这样的教学必定是失败的。没有哪一位音乐教师，不运用大部分的音乐元素，就会成为一位优质课的教师。
在所有的课堂教学中，笔者认为首先要让学生感觉到音乐的动感，无论是唱歌教学还是音乐欣赏教学，在音乐开始时，一定是要找到律动，让学生倾听并感受律动，使自身成为音乐的一部分，在音乐的反复中，寻找音乐中更多的内涵。即使在课堂教学中，教师可能会设计学生一起演奏乐器部分，那也一定要培养学生演奏之前就要有动感，这个动感包括学生形成内心听觉的稳定性。如果使用奥尔夫教学法解决这个问题，所谓的稳定性，就是节奏基石，通过一个固定音型，将音乐不断发展。律动在常态课中并没有得到很好的重视，以至于在我们少数民族地区，上了好多年的音乐课，大多数学生没形成稳定的内心听觉，往往在演唱、演奏过程中，越来越快，速度不一，更没有合作精神，也听辨不出音乐的规律。
在音乐教学中还要重视休止符的价值。课堂上，学生可能不会问遇到这样的休止符该怎么做，但一定要使他们清晰，顺其自然地感受音乐，即使休止，那也是音乐的组成部分，是表达思想的无穷力量。
音乐的表现力离不开音乐元素，音乐元素不存在哪个重要哪个不重要之分，教师在课堂教学中应充分利用各种音乐元素，发展学生敏锐的听辨能力。音乐是听觉的艺术，“听”也是音乐文化的载体。
聆听大师讲解，感受成长喜悦！提高自身素养、遵循教育规律，回归音乐本质，提高民族地区音乐基础教育水*，我们任重而道远。
打造精品课堂是我们每位教师一直以来潜心研究的课题，虽然着力点不同但或多或少都有自己的收获和见解。在素质教育改革的大潮中，在我校特色学校建设的浪潮里，我做为一名音乐教师积极参与到其中，学*锻练自己，使我的课堂教学与新课改的要求更加接*，让我与同学们一起在音乐的海洋里享受着快乐。
首先，我充分利用多媒体这种教学手段丰富音乐课堂。在唱歌教学中，我利用上网查寻，让学生了解词曲作者、歌曲的创作背景，并有机会欣赏一首歌曲的不同演唱形式和风格所产生的不同效果，丰富学生的音乐知识，提高学*歌曲的动力；或播放歌曲的MTV，让学生领略音乐与画面完美结合的魅力，更深层次地理解歌曲的内涵及感情。在欣赏教学中，我制作简单的课件将所要欣赏的歌曲与画面串联在一起，同学们即有了听觉的享受又有视觉的感受，有效地改变了以往欣赏课以单调、枯燥地听觉为主的教学方法，使每一堂音乐课都能让学生在快乐中学*音乐。我在唱歌课《唱脸谱》中，上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受。在学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。
其次，改变以往的课堂教学语言，发挥学生的主体作用。音乐虽然是一门副科，学生们不重视，但我一直不放松课堂的纪律管理，同学们要和上其它的课一样遵规守纪，我也总是一副冷面孔，需要提问回答时方可有人说话，音乐课也没有让学生享受它所应该带来的快乐，所以我也一直让同学们不敢亲*。随着自己的不断学*与进步，让我觉得我给同学们带来了太多的压力，我应该还给他们一个轻松愉快的课堂。每节课的开始，我都会从自己一天的工作中的一件小事说起，给同学们说一个比较轻松的话题，从而引出对生活和学*的责任心和使命感，鼓励他们珍惜现在，好好学*；然后我会微笑着面对同学们进行课堂教学，即使有的同学违反了纪律，我也会用微笑的眼神会意地一笑，同学的自尊心在受保护的情况下，接受了我的暗示；在语言上，把以往铿锵有力地音调降低八度，把语言亲切化，这也让我有了和同学的亲和力，让我的课堂充满快乐和笑声。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。在《唱脸谱》在节课中我重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，发挥他们的主体作用，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学*任务。在这节课中，我不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学*，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界。
其实，最让我得心应手的还是在备课这个环节，有了更多的资源可利用。在我们特色学校建设的引领下，学科之间的整合就更加紧密而贴切，这对我的备课起到了一个很好的指引，每节课我都会朝着这个目标努力，我觉得音乐这个学科真是“海纳百川，有容乃大”，整合起来得心应手。*时我会把其它学校音乐教师的备课搜集到我的电脑里，然后结合我的思路，取之长，补已短，既可资源共享又有自己的特色。
反思我的课堂教学，有亮点也有瑕疵，比如：
1、在一些不爱好音乐的学生身上我找不出更好的办法让他们由喜爱我变得更加喜爱音乐；
2、多媒体教学的使用还应更多更好，课件的制作水*还有待于提高；
3、备课的思路还不够宽……
我会在每一节课上认真探索，积累经验，我相信，有了校领导的指引和自己的不断努力，我的
现在有些人认为音乐是副课，在社会中没有太大的价值，其实不然，音乐课是当今素质教育的重要组成部分，它可以从很多方面去培养学生的学*兴趣和提高学生的综合素质。而作为一名音乐教师，在日常教学中我觉得应该从以下几方面去培养学生的学*兴趣和提高学生的综合素质。
一、让学生走出小学时的“枷锁”
在课堂教学中，首先应该让学生走出来，让先前的那种由老师主动的教学形式逐渐走到“师生互动”的优良教学中，使学生有话说、敢说话，让学生不再有那种以前的恐惧感和畏惧心理。学生大部分都是处在12-15岁左右的孩子，正是充满朝气的阶段。如果让学生们总是觉得有一种压力在压着他们，那么学生们就会有一种反感心理。而作为一名音乐老师，我认为应该多鼓励学生，经常用“你不是最差的、你能行、你有别人没有的优点”等之类的话语，真诚的去赞扬和鼓励他们，让学生们在教学课堂中充满朝气和活力。
二、让学生做课堂的主人
在音乐课堂教学中有许多知识需要学生去亲自体会和尝试，那样才能更深刻的去理解，例如：2/4、3/4、4/4……这些节拍的挥拍以及节奏的控制，只有学生亲自去做才能知道它是如何去操作的。所以在课堂中必须让学生多多体会和尝试，才能更好的掌握和更容易的接受课堂教学中的知识。真正让学生作为课堂的主人，是新世纪、新时期的教学模式
三、教师在教学中应始终体现一个“活”字
我们应该在课堂教学中激发学生的积极性和创造性，让学生轻松而灵活的学会所学的知识，而在音乐教学中更应该注意让学生活学活用，这样才能适应新时期教学要求和学生的需求。
四、教师在教学中应带领学生去更多的吸取先人的精华
音乐的好与坏不是在自我陶醉，而是让别人去欣赏，所以只有不断的去欣赏那些先人的名作，逐渐去吸取他们的精华，才能提高自己的水*和水准。所以在音乐课堂教学中也应该让学生多欣赏先人名作，让学生们去体会作品中的喜、怒、哀、乐等情感变化及让学生体会那些音乐的价值，慢慢的去提高学生们的欣赏能力和固有的水*；同时通过去不断欣赏不同时期的名人名段，可以陶冶学生们的情趣和扩大学生们的艺术视野。
音乐是我们生活中必不可少的调味剂和助推剂，如果在生活中失去了音乐，就像是在生活中让一个人从此失去了情感的体验和变化一样，那么会让你感到活着是很无奈的。
什么样的教学才是优质、有效的呢?随着高效课程改革的扎实推进，我们惊喜地发现课堂教学发生了翻天覆地的变化：以往的“你问我答”变成了“畅所欲言”，“纹丝不动”变成了“合作创新”，学生的个性得到张扬，教学气氛异常活跃。这一切确实令人惊叹万分。然而在活跃和自主的背后，也透出了放任与浮躁，也折射出一个令人深思的问题：如何提高音乐课堂教学的有效性,让音乐课堂焕发生命的活力?
音乐课程的教学方式，由偏重教师为主导的知识技能的传输和训练，转向强**学中的“双主体”互动关系以及学生体验性、探究性、生成性和反思性的学*过程。采用艺术感受和参与实践来增强体验，改变学*内容单一、高深、繁多的专业化倾向，通过为学生提供丰富多彩的内容和信息，拓展他们的艺术视野，组织生动的教学活动，使学*内容变得鲜活充实、易于为学生掌握。那么，我就针对我的这节音乐课说一下我的一些看法。
音乐是一门以听唱为主的一门艺术形式，首先我让学生去学会对音乐的感受。艺术的魅力是一种可意会而不可言传的东西，更多的时候是需要人们用心去感受的。所以，在教学中，我注意引导学生多观察生活，将生活实例与艺术课程相结合，感受艺术来源于生活，分的感受生活中所能听到的各种声音，让他们在课堂中模仿、表现；带领学生到室外去“寻找声音”、“搜集声音”，然后，将学生“找”到的这些声音对应相应的节奏，让学生来拍读，从中感受长短、强弱、高低的艺术要素，使学生懂得艺术与生活密切相联。其次，我还让学生学会参与实践。音乐课程注重学生的实践活动，因此在教学中我特别注重学生的参与、活动。各种游戏、讨论、表演……都少不了学生。
的身影。在亲自的参与实践中，不仅增进了教学的趣味性，而且提高了学生艺术学*的兴趣，潜移默化的养成开朗活泼的性格，以乐观和向上的心态对待生活和学*。如在本节课的教学中，让学生在表现不同动物形象的音乐中做“学动作，猜动物”的游戏。学生在生动形象的动作游戏中学*，充分地调动学生参与实践，既增强了他们的合作意识，又锻炼了他们的动手、动脑以及肢体表现的能力。我还注重培养学生的听唱能力，让学生始终处于一种认真听琴听音乐的状态，这样就在潜移默化中就培养了学生的音乐听辨能力。
作为音乐教师，我们要尽快的充实完善自己以适应教育改革的需要，相信在不断的总结、反思中，会有更多的收获是生活的进一步升华，从而逐步的增强学生的艺术感觉的能力。
新课程提供自主、合作、探究的学*方式。在演唱歌曲、为歌曲伴奏时， 我充分渗透了这一教学理念，通过师生合作、生生合作和自主探究的方式来表现大自然中各种小动物的叫声和形象。这一学*方式不仅为学生创设了宽松、民主、自由、自主的氛围，更激发了学生丰富的想象力和创新思维，增强了学生学*音乐的自信心，增进了师生和生生之间的友谊。通过合作，学生的合作意识和在群体中的协调能力得到了发展。
低年级学生存在着好奇心强、爱模仿的特点。在学*和生活中，儿童总是喜欢亲眼看一看，亲耳听一听，亲手试一试。因此，用表情和动物表现《大鹿》里的兔和鹿以及为歌曲编创歌词及表演的环节，为学生展现自我个性、发挥想象力和展示表演能力设置了一个非常重要的学**台。用各种音乐实践活动吸引他们的注意力，从而取得良好的教学效果。
在演唱歌曲、为歌曲伴奏时，通过师生合作、男女对唱充分调动了学生学*歌曲的积极性，不仅使师生融为一体，更让学生 感受到了成功的喜悦。
《大鹿》一课是希望通过儿童最喜欢的童话故事，引发学生的学*兴趣，去探究音乐。但由于上课时小的细节还不是很注意，所以留下了一点遗憾，我会进一步去挖掘和探索，以取得更大的进步。
总之，无论是失败还是成功，每节课都有值得自己反思和学*的地方。
《悉尼歌剧院》是要让学生知道悉尼歌剧院是澳大利亚悉尼的标志，它不仅外型独特，美丽，而且内部结构科学。同时要求学生能收集自己喜欢的建筑物的图片，并配上文字，向同学作介绍。根据课文的结构、语言以及教学重点，我采用了多媒体课件来辅助教学。 在课前，我就向学生布置语言直播厅的作业，要求收集有关澳大利亚的资料以及自己最喜欢或自己最想了解的各国的建筑物的图片或文字，而我则利用网络资源收集了有关的“悉尼歌剧院”和悉尼风光的影音资料，然后根据自己的教学思路制作了演示文稿。
在教学时比较注意引导学学生主动积极地朗读语言。描写悉尼歌剧院美丽、独特的外形的这三个比喻句，我先利用媒体让学生体会到本体与喻体之间的相似之处，再通过不同的形式让学生反复诵读，结果学生自然而然的进入了文本，学生读得声情并茂，潜移默化中积累了语言，为语言的运用作了铺垫。
在本堂课中我利用多媒体辅助教学改变了以讲代练，填鸭式的教学模式，学生手、眼、脑、口等齐动，潜能得到了充分的发掘，增大了课堂教学的容量。网络上有关悉尼的影音资料画面优美，使人有身临其境的感觉，让学生一下子对悉尼有了一个直观的印象。同时课题也由出示的画面引入十分自然，有生活气息，激发了学生的学*兴趣。在理解比喻句和“巧夺天工”这个词时，能配以多媒体演示，从不同的角度悉尼歌剧院的图片资料帮助学生理解三处比喻句的贴切。
——音乐课课堂教学反思通用十篇
中学音乐教育是普及九年制义务教育和素质教育的一部分，是培养青少年成为德、智、体、美全面发展的新型人才所不可缺少的重要组成部分。随着《音乐新课程标准》的颁布与实施，中小学的音乐课程改革已在全国扎实的推进。新课程改革使音乐的灵性在课堂上得到了充分的重视和展现，为音乐教育带来了勃勃生机。
一直以来，农村初中的教学总是比城市教学慢半拍，音乐教学也是如此。音乐课是音乐老师展示独特风采的舞台之一，同一篇教案，由不同素质的教师执教，其效果往往大相径庭。一堂成功的音乐课，从熟悉教材，到课程设计、教学环节、教学的艺术手法，丰富的教学语汇，到师生之间情感的默契配合，以及成功与否的教学效果，都体现了音乐教师的个人风格和自身素质。
对于农村的音乐课堂教学，笔者颇有体会。如何上好音乐课，让学生在音乐课上真正的学到音乐知识。这短短的四十分钟怎样才能充分的利用起来？对此笔者进行了反思，总结如下:
一、高度重视音乐课的组织教学
组织教学应成为调动学生学*积极性，引起学生学*兴趣的一种手段，使其精力集中，以便顺利地完成教学任务。所以，不要把组织教学只当作教学开始部分的“检查课前准备”、“师生问好”和无目的的起坐，而要有效地贯穿在整个教学环节中。
音乐课堂上组织教学做的并不好，也许一个学期的开始会进行组织教学，但随着时间的推移，慢慢地就觉得是不是烦琐？久而久之就会把组织教学给忽略掉。组织教学的不利，必然导致教学效果的大打折扣，本来是有生气、有活力、有情趣的课堂，成为沉闷、单调、乏味的课堂，使教学任务不能顺利完成。所以笔者决心改掉自己不进行组织教学的*惯，不能把它当作一种应付，而是真正的'为上好一节高质量的音乐课服务。
二、设计丰富多彩的导入方式
1、导入的关键是激发学生的学*兴趣。要引起学生的兴趣和重视，教师必须首先引起自己对教学内容的兴趣和重视。教师要熟悉教学内容，充分挖掘其重要意义以及趣味性；要拓宽自己的思路和联想，在上课时，特别是导入时要倾注自己的热情，以感染学生，激发学生的兴趣，引起学生的重视。
2、导入的几种主要方法。
（1）情境导入法。这种方法是由教师根据教学内容的需要，创设一定的情境，让学生在教师的引导下不知不觉进入主题。它的特点是:形象、直观、容易调动学生的兴趣。比如，在学*《茉莉花》一课时，可以拿一小盆茉莉花，对学生进行感官的刺激，活跃了课堂的学*气氛，并调动起了学生学*这首歌曲的兴趣。随后及时地抛出课题，引入新课。当然并不是每节课都能成功运用情境导入法，要视教学内容而论。
（2）谈话导入法。这种方法往往是通过教师与学生之间的问和答来实现。它的特点是直接、明确，是师生互动交流的过程。比如，在上《百鸟朝凤》这一课时，便采用提问的方式:“世上的鸟类有千万种，你们都认识哪些鸟？”学生踊跃发言，然后，请同学们模仿鸟的叫声，引出课题。这种方法是最直接、最适用的导入方法。
（3）复*导入法。复*导入法是教师在教授新课之前，故意让学生复*一些与所授新课内容相关的知识与歌曲，从而为新授课服务。复*导入法一般运用得较少，因为它必须建立在复*内容与新授内容要有较大联系的基础上才能运用。
音乐课堂的导入法多种多样，可以单一使用，也可以配合起来交替使用，要上好一节音乐课，只运用几种教学方法是远远不够的，还需在整个教学手段上、在教学环节的设计和课堂布局上进行精雕细刻。
三、关注课堂教学中的细节
1、教师的有意提问。课堂提问是引起学生反应，增强师生之间相互交流，相互作用的主要手段。教师如何从提问入手，设计有价值的，学生感兴趣的问题，变老师的独自讲解为师生共同讨论，以调动学生参与的积极性，培养学生创新思维。音乐课不同于语文、思品课等其它课程，因此音乐课堂教学中，教师注重提问的艺术与技巧更为重要。
2、歌唱时的姿势。中学生正处于青春期，良好的坐姿、站姿都有利于他们身体的发育。因此，音乐老师应在课堂中对学生提出歌唱时的姿势要求。正确的姿势要求是身体自然直立，保持自然放松，这里的放松绝不是松垮、瘫痪，它应呈现一种积极向上的状态，也就是精神饱满的状态；坐时头部端正、腰部挺直，肌肉放松成自然状态。试想，一个哈着腰、东倒西歪、随随便便的学生能唱好歌吗？如果不注意这些细节，学生养成不好的唱歌*惯，在以后的歌唱教学中很难纠正。所以，在课堂上要随时纠正学生的不良姿势，让他们养成良好的*惯，全身心地投入到歌曲的演唱之中，体验音乐之美。
3、歌曲中的节奏。在初中的音乐唱歌课中所学唱的歌曲节奏上或多或少都有难点，这就需要音乐教师严格要求，比如《歌唱祖国》B部分的第二段“我们爱和*，我们爱家乡”，其中第二个“我”是在弱拍上，和“*”这个字组成一小节。而学生往往会把“我”放在重拍，这样就容易出现错误，还有《小鸟，小鸟》中的休止符，也是应该注意的。所以，应教给学生基本的节奏型，对掌握不同的节奏型，往往会出现困难和混淆。如果死记硬背，会为学生带来许多困难。教师可根据生活中的不同音响特点编写一些“节奏歌谣”或归类比较，让学生反复练唱或分析对比。
教育要面向全体，只有调动起每个孩子的学*热情与兴趣，这堂课才是真正成功了。音乐课更应如此。在着重审美教育的今天，我们离不开美的感情，美的形象，美的氛围和美的意境，让我们为培养新世纪的热爱美、创造美、传播美的高素质人才而努力奋斗吧！
《小白船》是五年级教材的一首新歌，朝鲜童谣，3/4拍，本节课是这首歌的第二课时，为了让学生唱好这首歌曲。我主要设计了两大步：第一、回顾熟练第一段，第二、自学练*第二段。
学*第二段时我主要在第一段的基础上孩子们自学，来感受歌曲的内容，感受歌曲的演唱形式，感受歌曲的节奏特点，感受三拍子的律动，学生能很好抓住歌曲的`节拍特点及强弱规律，加上轻声的用l a演唱，歌曲听起来很美。
练*时我采用不同的形式，如个人自由练*、分组练*，抽查方法也多样，个别抽查、分组抽查、集体抽查。并加入学生的自评、互评，教师给予补充纠正。
为了让学生进一步感受歌曲意境，引导大家听歌曲想象美丽的图画，然后说一说这想象中的月亮是什么样的。这样使学生很自然的进入了歌曲的情境当中。通过创编船儿摆动等舞蹈动作培养学生的创造力，启发学生用优美、轻柔的声音演唱歌曲。
这节课的不足之处：我抓了音乐的基本功，却忽略了音乐课的活动特点，课堂气氛不够活跃，可加入乐器伴奏。另外对于学生歌唱中出现的小小错误，问题没有及时的指导，造成一错到底的现象。学*这首歌曲一定能把幻想做到位，给学生充分的想像的时间，我想无论在演唱还是演奏都会达到更好的教学效果。
总之，通过本课教学，意在培养学生的创新精神和创新意识、启迪智慧、开阔思维，*而培养学生对美的感情，对美的追求和对美的创造欲，在以后的课堂教学中我会挖掘教材，了解学情，除了掌握基本的音乐知识技能外，养成良好的实践水*进而陶冶情操，培养学生综合素质，达到知情意的童统一。
音乐课。临走时，向学生们布置了一项课外作业：根据课本上给你提供的“沙子、黄豆、牛奶盒子、可乐瓶”自制沙球。下节课带来。”当时，因为快下课了匆匆一说也未来得及特别强调。原想：完成的人肯定寥寥无几。不想，过了几日又上课时，竟然发现那四班孩子手中都拿着自制的沙球。有的学生没带来课前还专门跑到办公室说明情况。当时，我的心头一热，真的很惊喜。看来，孩子们对老师布置的课外作业非常感兴趣也很重视。一上课，我就表扬了他们：“自制乐器——变废为宝，不仅解决了我们课堂上乐器缺乏的问题，同时锻炼了动手能力，一举两得。”课堂上，孩子们乐不思蜀的使用着自制的乐器，而且效果还相当不错。看到他们兴趣昂然的样子，我乘胜追击：课后再去动手自制碰铃和串铃等乐器。过了几天，他们带给了我更多的意外和惊喜。这就是低段的孩子。
再来看看高段的孩子：“请大家课后去搜查一下有关莫扎特的生*。”过了几日上音乐课，询问莫扎特的生*，只有极少数人举手，其余的都不吭声坐冷板凳。老师只好点将，点一个插一支蜡烛，再点再插，有几个凭着曾经课外书上看到过说上了那么一两句。询问原因，有的说家里没电脑；有的说没查过；还有的说忘了。老师只好唱独角戏，你说不上来只有我说了。课堂上死气沉沉的样子。
案例分析：针对此，我具体分析了原因：
其一、“年龄”的因素。
低段的孩子天真烂漫，活泼好动，他们童言无忌，想说就说，毫不掩饰，就像一张白纸任由老师描绘。而高段的孩子随着年龄的增长，他们的思想逐渐成熟，开始特别关注周围人对自己的看法，他们不再轻易表白自己，生怕自己的表现会遭到老师同学的嘲笑。
其二、“课程”的因素。
新课程带来了勃勃生机，沐浴在新课程中的孩子对丰富多彩的教学内容和精美课件表现出了极大的兴趣和爱好。而老课程在许多教学内容的安排上缺乏时代性与针对性，离学生生活的年代久远，无法引起他们的共鸣，这也是客观存在的原因。
其三、“思想意识”问题。
新课程，家长重视，孩子喜欢。而老课程，尤其是“小三门”，仍有很多家长和孩子把它视作“副课”看待。我就曾经在和一个六年级调皮男孩谈话时得知：他爸爸这样教育孩子——“音乐课是副课，无所谓，随便上上。”家长不重视不说，还如此灌输孩子。难怪，他的孩子上课经常不带书，还随便讲话。
其四、“教育方式”问题。
以上这些问题都是客观存在的，我们不容忽视。但我觉得它并不是根本性的，最重要的因素我想还是“教育方式”问题。*时，有的老师过分追求标准答案，“师道尊严”占据着重要位置，久而久之，导致部分学生的思想受到压抑，他们不敢说，不愿说，学*被动，积极性缺乏。如此教学，即使是再好的课程都会抹杀孩子学*音乐的热情。另外，有的教师在实施老教材时，缺乏新课程的教学理念，只是一味的指责老教材的错，而不去研究与反思自己的课堂教学，也是导致学生不感兴趣的原因所在。
六年级第一课《青春放歌》第一首演唱歌曲《拉起手》，是一首颇具时代特点和青春朝气的少年儿童歌曲。歌词非常简洁，歌曲为两段体结构，旋律以跳进和级进为主。对于学生来说，旋律演唱起来还有一定难度的。
小学音乐课教学不能过多地讲述乐理知识，因为这个年龄阶段的学生接触乐理知识的机会太少，并且程度参差不齐，从头教起会影响正常的书本内容上的'教学。于是我让学生跟着音乐的范唱轻声地跟唱，本课节奏上的重难点就在于附点音符，感受附点节奏的特点，并能够跟随律动用形体动作表现，起到一个提示作用。确实，一个小小的简单动作就能帮助学生准确地唱好附点节奏。
对于弱起小节，学生往往都在跟进的时候不是快就是慢，所以我让学生仔细聆听伴奏，用无声进入的方式掌握弱起小节的进入。并不断示范，让学生记忆深刻。其歌词非常简洁，鲜明的表达了和*、友谊、团结的主题，这个主题正是当今世界各国人民的共同愿望，并符合今后世界发展的趋势和潮流。由于歌曲采用了二部合唱的形式，特别是两个声部间多使用三度、六度和声关系，更显得和谐、爽朗、充满朝气。
在歌曲中有两段的旋律较为相似，学生唱到这里的时候总是很不自觉地就唱成一样，或是自己发现了问题还不敢开口唱，我让学生先不慌着学唱、跟唱，而是先用心听，分辨不同的地方，然后再试着跟伴奏一点一点地学唱。
在教学过程中，通过启发引导学生分析歌词、旋律及音符等，不仅培养了学生音乐欣赏的能力，也提高了学生的审美情趣和良好的社会心理素质，加强了学生对音乐美的体验。
内容摘要：“感受与鉴赏”是音乐新课程的一个重要学*领域，本文针对这一领域的重要性与根据学生厌听音乐的现象，对如何通过音乐欣赏去激发学生学*音乐的兴趣和提高学生音乐审美的能力，进行了重开放式地提问题和重体验式教学法两方面的浅谈与描述。
关键词：音乐感受能力开放式体验式
“感受与鉴赏”是音乐新课程的一个重要学*领域，是整个音乐学*活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。同时音乐心理学家研究表明：任何一种音乐能力，都是在音乐感受能力基础上发展起来的。因此，在教学中应想方设法激发学生听赏音乐的兴趣，激励学生对所听音乐发表有独立的感受与见解，通过多种形式引导学生积极参与音乐体验，尽可能地为学生树立终生学*和享受音乐的目标奠定基础。
一、重开放式，轻关闭式。
在这里的“开放”，本人诠释为问题的`答案范围宽；而“关闭”则是局限在某个具体的小范围问题去思考。在音乐欣赏课堂中，应根据学生的具体情况去偏重开放式地提问题，让学生通过多方面、多层次的思考与感受发表自己个性化见解，从而达到激发学生学*的兴趣和提高学生感受音乐的能力。反之，则要尽可能地避开关闭式地提问题。学生是教学最有用而广泛的资源，我们应从多方面去开发他、塑造他，如果把学生引入一种思维或关在一个“峡谷”，以我个人的实践来看，会出现三种结果：
1、不适应或这种思维较弱的学生对课堂产生厌感，甚至恐惧感；
2、就算是适合某位同学的强项思维，如果继续发展下去，也会成为定向思维，出现智力偏向；
3、整个课堂会很冷清，因为它不是面向全体学生，不注重四面鲜花齐放的创设。据此，我做了以下的教学尝试：
在欣赏课《瑶族舞曲》中，进行到欣赏第二部分主题时，我第一次是这样设计问题：请同学们认真感受第二部分的主题，完成以下三个问题：拍子（3/4）；速度（中速）；力度（较弱）。学生听后，老师按顺序逐个引导回答。实践后，教学任务基本完成，但由于受到关闭式问题的局限，学生的表现为两种：一是根据提问都不会的学生干脆不说；二是知道个别答案但顺序不对的也静止不动。由于没有空间让学生去畅谈，所以整个课堂陷入了冻结阶段。轻松、愉快的情绪一时被紧张、恐惧取而代之，结果以失败告终。之后，本人经过请教别人与查阅相关资料，进行了第二次试教，把这个问题设计为：请同学们认真感受第二部分的主题，并说说你的感受。欣赏音乐后，课堂真是像炸开了花，精彩不断，想说的同学非常多，既分别答出了以上的答案，又增添了很多个性化的见解。如：“这一部分主题速度较慢，力度较弱，旋律悠扬，让人听后的感觉是悠闲自如，心情舒畅，所以我很喜欢。”我给予肯定鼓励说：“谈得真好！掌声谢谢他的精彩回答！”又如另一位同学说：“这一部分是以木管乐器独奏为主，音调统一，音色清晰、悦耳，让人陶醉其中。”我也及时给予表扬说：“听得真仔细，说得也很完整，掌声表扬！”……虽然这些说法有时会出现大同小异，但是它是学生自己独立感受的结果，是开放课堂产生的效果。学生高兴、自由，老师轻松、自如，何乐而不为呢？
因此，为学生创设一个开放、自由的课堂，对激发学生学*音乐的兴趣是最有效的途径，对提高学生音乐感受能力是最容易的环节。
二、重体验式，轻讲解式。
从某种意义上来说，音乐是不能“教”的，音乐的非语义性与不确定性决定了其教学机制主要不是依靠讲授和诠释的方式来进行。根据苏霍姆林斯基所说：让学生体验到一种自己在亲身参与掌握知识的情感，乃是唤起青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。致使我们在音乐欣赏课中必须重视体验式的教学法，让学生在参与体验中，感受到音乐情绪带给自己的影响，激发学生学*音乐的兴趣与调动学生参与活动的积极性。反之，以大量的语言去讲解音乐的特点、情感内涵、曲式结构等，尽管你讲得多么精彩，语句修饰得多么华丽，结果都会成为学生的耳边风、纸上谈兵罢了。
根据以上的理念及分析，本人在欣赏课《春节序曲》中，是这样设计的：进行到乐曲第一部分第一主题，等学生展开自己的联想去想象
音乐教学更离不开情感，音乐教师要把情感艺术始终贯穿于整个课堂教学过程中。把可能枯燥无味学*变的生动、有趣起来，把抽象的音乐变的风家更加形象和具体。
作为音乐教师，情感应是最丰富的。记得有这么一句话：要想感动别人，先要打动自己。这就需要音乐教师以自己丰富的情感体验去感染学生。比如，在欣赏初中一年级的第二单元《我的中国心》时，由于这个单元的歌曲是以歌颂祖国为主要题材的颂歌类型时，唱歌时候应注意歌曲深沉的情感。使学生深深感受到这类歌曲的风格特点。
课堂上的范唱范奏是发挥音乐艺术感染力，陶冶学生情感最直接的手段。教师的范唱范奏是否有感染力，将直接影响学生的情绪。“是否感情丰富的人的歌声才是最动听的”，“只有用心来演奏的东西才是最美好的”。因此演示好范唱对于学生感悟歌曲非常有帮助。
此外，歌曲的练*还是需要学生自己对歌曲的感悟和理解，唱对乐谱，感受节奏的变化等等，应在老师的指导下多加练*。
音乐是一门极富创造性的艺术，是开启人类智能的一把钥匙。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力，这是因为音乐充满着想象，学生在艺术欣赏、演唱、演奏中展开想象的翅膀，用想象力创造心目中的音乐画面形象及内心感受。
在音乐教学中，处处都有发挥学生创造性的机会。如果教师将创造能力的培养贯穿于各个教学环节中，启发学生创造性地进行艺术表现，不用“标准答案”去束缚学生，这样的音乐课堂会因创造而精彩。在我的实践、失败和成功中我深刻体会到创造想象的开拓是音乐教育的宗旨和灵魂，下面我把自己的点滴认识谈之一二。
一、创设情境，引发学生创新思维。
音乐作为最富有情感的艺术，只有创设一种与音乐情境相和谐的环境与气氛，才能充分发挥和调动学生的学*积极性和主动性，让学生走进音乐的殿堂去寻找、去探索、去创造。把自己的理解和感受用音乐的语言表达出来。
在欣赏一年级《小宝宝睡着了》这一课时，为了激发学生兴趣，了解摇篮曲的风格特点。我采用多媒体演示与实物演示相结合。用多媒体演示一幅夜空的画面，我抱着一个洋娃娃，在《摇篮曲》伴奏音乐下描述：“在一个布满星星的夜晚，周围寂静极啦！一位慈爱的母亲轻轻得摇着摇篮，哼着歌儿哄小宝宝入睡。”学生一下进入了一个恬美的意境。接着我问学生这时妈妈的歌声应怎样？学生会说是柔和的、优美的、轻声缓慢地等等。然后我让个别学生也来扮演一下妈妈，扮演的那个学生在伴奏音乐下自发性地边表演边用“m”哼唱了起来。可见，妥帖的环境不但能促进儿童对音乐的感知理解、鉴赏、更能有效地引发创造的可能性。
二、启发想象，唤起学生创新能力。
爱因斯坦曾说过：“想象力比知识更重要。”是啊，想象力是人的知识、智慧、愿望、追求的延伸与拓展，有了想象力便有了创建新形象的能力。
长期以来，由于受传统教育思想的影响及所谓标准答案的限制，我教你学、我讲你听的传统教学模式牢牢束缚着老师和学生的思维，甚至有许多教师认为：把学生教得没了任何问题是教学效果好。而美国教师则认为：把学生教得有许多问题才是教学成功的表现。事实证明：美国学生比中国学生更具个性、创造力和实践能力。古人也说过：“学贵有疑，小疑则小进，大疑则大进。”不学不问，难有学问，思维从疑问开始。在艺术课堂教学中要让学生学会自己提出问题，并自己解决问题。
如在教学《共产儿童团歌》这首歌曲时，我就尝试着让学生自己来发现问题，提出问题，最后解决问题，完成教学目标。我先让学生观察课本中的歌词歌谱，找出最不能理解的地方发问。果然，一双双小手陆陆续续举了起来：“苏维埃是什么意思？”“中板是什么意思？”“在歌词下面为什么有横线？”……小小的几个问题，就像一块块神奇的魔石，激起孩子“心动”的涟漪。由学生自己发现问题并提出问题，首先便有了一种很强的求知欲，迫切想解开这些疑问，在接下来进行集体研究讨论的过程中，学生听得也特别认真。
让学生通过观察和思考能够有一点看法，有一点问题，有一点收获，哪怕只是那么一点点，也是学生所得。在上课时，如果我们能多问问学生的意见，多采纳他们提出的建议，就会有意想不到的收获。教师“懒”一点，在旁稍作点拨、引导；学生忙一点，忙着提出学*目标，设计学*方法，这样老师教得轻松，学生学得愉快，而教学却能达到事半功倍的效果，何乐而不为呢？
三、主动参与，激励学生创新实践。
在课堂教学中学生是学*的主体，教师必须积极引导学生主动参与，通过切身体会与感受让学生学得主动、学得轻松。并在参与过程中得到实践的创新。
人们在欣赏、演奏或演唱音乐作品是，往往通过音乐想象来重新塑造音乐中的形象，创造音乐情节，从而理解音乐作品的内涵，达到审美的目的。根据学生的年龄特点，可以设计不同的教学内容，引导学生参与到音乐想象中，鼓励他们尝试独特、大胆的想象让学生拥有创造的灵感。低段孩子喜欢听故事，也喜欢自己讲故事。如在欣赏二胡齐奏曲《小青蛙》时，让学生随着音乐的发展创编故事。这样一来，同学们想象的闸门打开了，课堂气氛也活跃了。在高段年级音乐欣赏教学过程中，要求每个学生独立地去感受音乐带来的震撼，进而唤起无尽的遐想。音乐结束后，让同学讲出自己的所想所感，充分调动每位同学的积极性和想象力，对每位同学的创造性思维作出充分的肯定，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感为音乐所表达的***理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣。
四、捕捉时机，诱导学生创新动机。
在歌曲教学中，有好多知识点
适合学生进行发散性的创编，如果教师不能做个有心人，不能充分挖掘教材因素，学生就会丧失一次创新的实践。在课堂实践中，教师必须从学生的年龄特点出发，诱导学生去创新。
如在欣赏《鸭子拌嘴》时，听着音乐孩子们高兴地当了一回“小鸭子”。为了激活思维，挖掘潜力，给学生充分展示的舞台，我由衷地说了这么一番话：“小朋友真能干，既是遵守纪律的小学生，又能编动听的故事，还是了不起的舞蹈家。一定还有其他的本领吧？”学生马上就七嘴八舌起来，有个小朋友说他能把这音乐曲敲出来，“可是没有乐器怎么办？”其中有一个大叫起来：“我能自己制作乐器！”“好，那咱们就回家做做，练练。”第二节音乐课的课堂上出现了很多瓶瓶罐罐，我和孩子们玩成了一团……从中学生进一步了解了打击乐器的特殊功能，也提高了创作能力。
五、留有余地，提高学生创新能力。
在音乐课堂上，教师要给学生一方自由的空间，尊重学生的奇思妙想，引导他们参与各种艺术实践，最终形成自己的个性。让学生尽情地表现形成个性化的表演，恰恰是尊重学生的.个性创造，给予学生自由发挥的天地。音乐教师要引导学生正确认识自己，懂得“天生我材必有用”，要提供尽量多的自我表现的机会，帮助学生能够运用自身的优点更好地参与到学*中去。
如在引导学生聆听《野蜂飞舞》时，我就让学生用自己喜欢的方式来表现音乐。有的学生就用画画的方式表现自己对音乐的感受；有的学生以野蜂为主题，让学生拿出课前准备好的物品或身边的物体模仿野蜂飞舞时的声响；也的有学生用体态语言来表现。每个学生都有动手探究、亲身体验的机会，因此学生个个神采飞扬，不亦乐乎。
综上所述，只有创造性的教学才能激发孩子无穷的想象力。孩子的潜力是无可估量的，教师的任务已不只是教他们技巧，方法；而是要引导他们通过思考，探索掌握方法。在思考与实践的过程中，创造力才能得以激发。另外，课堂始终是孩子们的。教师提出的问题要侧重理念，且浅显易懂。提出问题以后不应多加约束，让学生自由思考，畅所欲言。讨论时，教师只是指路灯，结论应该让学生自己获得。
音乐课堂教学是教师与学生共同完成的知识、技能的训练、掌握过程，在这个教学的过程中，除了相对单纯的知识性和技能性之外，更多地体现的是对艺术的美的意识教育，也就是我们通常所说的审美教育。这种审美的教育贯穿着整个音乐教学过程，对增强音乐教学效果，培养学生全面发展，引导学生从心灵深处理解音乐、表达情感起着决定性的作用。
音乐教学中的审美教育并非说教。组织好良好的艺术教学过程，其实也就是美育的过程，是美的欣赏和熏陶的过程。“随风潜入夜，润物细无声”。要使美育受到潜移默化的效果，则需要春风化雨般的艺术性教学。如精辟生动的理论讲授，优美规范的表演，精湛艺术的课堂布局等。都能使学生在学*音乐知识的同时，得到美的享受。
一、结构美
结构完美，布局合理的课堂教学，不仅能给学生带来求知的乐趣和享受，而且对教学本身有着巨大的感染和熏陶作用。
首先要讲究开头和结尾。俗话说：良好的开端是成功的一半，教师应根据所授的内容，设计出有特色的开头。如我在欣赏《春天在哪里》一课中，先演唱一首《春天到》，直接的和听觉一下子就牢牢抓住了学生的注意力，把他们引入一个美的境界，激发他们的学*兴趣和热情。结尾也很重要，切忌虎头蛇尾，要给学生留下思考和想象的余地。
其次是注意运用感情。教学是一门艺术，始终贯穿着感情的线索，音乐教学中的审美教育，主要是对人的心灵和情感发生潜移默化的影响。教师在上课时必须进入角色。前苏联艺术大师斯坦尼拉夫斯基曾说：“当演员来到剧院的时候，他应当把自己个人的一切不快和痛苦留在剧院外，在这里，剧院里的他，整个属于艺术。”所以，教师在走进教室之前要实现“心灵净化”，除去一切与教学无关的情感和思绪，保持高度旺盛的“临教”心态。音乐教学过程也是师生感情交流的过程，学生听课时的心理状态和情绪如何，很大程度上是受到教师的心理和情绪制约的，因此，教师要善于调节自己的情绪，不能板着面孔。例如：在学生唱不好视唱时，不能火冒三丈，把学生批评一通，这样会给学生心理上罩上阴影，在这种情况下，教师应循循善诱，对症下药，或请唱得好的同学表演，再表扬鼓励一番，这样的效果就明显不同与前一种了。另外，课堂内容结构还要注意雅与俗、疏与密、断与续、理论讲授与示范表演等方面的关系，使课堂教学展现出一种摇曳多姿的曲线美，让学生在美的结构中接受艺术的熏陶，获得知识的营养。
二、氛围美
氛围是指笼罩着某个特定场合的特殊气氛或情调。教师和学生，作为知识的施教者和接受者，要达到教学的理想效果，必须形成一个良好的、积极有效的'教学氛围。良好的课堂氛围美，还能使教与学主体双方产生情感上的交融和思想上的共鸣。
音乐教学课堂的氛围美应该是：活跃而不失之零乱，安静而不失之呆板，紧张而不失之抑闷，愉快而不失之松散。良好的氛围，师生双边关系和谐融洽，配合默契，教者情绪热烈，学者反应积极。但同时还要注意扎实稳重，因为创设良好的课堂氛围，目的是为了收到更好的教学效果，倘若无实事求是的态度，那就哗众取宠、本末倒置了。课堂氛围美是传递艺术的无声媒介，启迪智慧的无形钥匙，陶冶品德的潜在力量，在无形中起了助手的作用，能得到显著的教学效果。
创设课堂氛围美与教师的自身艺术修养、教育理论水*、知识结构能力直至言谈举止有一定的关系。首先，教师要想主动地驾驭课堂，引起学生在课堂上积极思维和讨论，就必须认真备课。在教学中常会遇到这样的情况：学生猝然提出的问题往往是教者始料不及的，这时如果教师知识面广，备课充分，就能圆满回答学生的问题，那么学生就会在心理上得到满足，课堂气氛就会变得热烈。我在上“半音与全音”时讲到十二*均律，有学生提问是谁发现的？我就给他们介绍了朱载，并向他们介绍国外相同律学的发现比我国要晚好几百年。这样一来，同学们都觉得很自豪，而且对律学发生了兴趣。其次，重视学生个性，启发学生智能，激发其学*兴趣，也是课堂氛围美的重要内容之一。学生一旦对所学科目产生兴趣，就会充分发挥学*的主动性和积极性，强烈的兴趣往往成为学生乐于刻苦钻研，勇于攻克难关的动力。再则，创设情绪场，制造一种能够使学生情绪受感染、心理有体验的环境氛围，让学生尽快进入课堂学*角色。如：在讲欣赏古曲《春江花月夜》时，先在黑板的右端写上张若虚的诗《春江花月夜》，左端挂上一幅《江月图》水墨画，然后录音机里放出民乐合奏曲《春江花月夜》，另外再运用表情、眼神、姿态等非语言表达方式，将音乐信息一下子传递给学生，使他们迅速地在综合的环境氛围中进入他们自己的艺术想象中。让学生在美的氛围中吸取艺术的营养。
三、语言美
教学语言是传递知识，交流信息的媒介，起着直接沟通教与学两方面的作用。讲究教学的语言美是音乐课堂教学美育的一个重要环节。语言是师生交往的第一要素，清晰的抑扬顿挫的语调和优美流畅的语言表述，往往能引起同学们的喜爱和积极的情绪反应，也容易激发学生的想象力和好奇心。课堂教学语言美有着控制、引导学生学*的“魔力”。心理学研究表明：不同的语言会使对方产生不同的心理效应，美好的语言使人高兴，心情舒畅。单调、呆板甚至粗劣的语言使人心情沉重、烦恼、急躁。高尔基说：“作为一种感人的力量，语言的真正的美，产生于言辞的准确、明蝗和动听。”因此，音乐教育要使自己的课堂教学活动达到预期的目的，就要讲究语言美。
音乐课堂教学语言美首先要求教师语言的准确、简洁、精炼，并且还要易懂，在此基础上力求生动形象，我在上分析音乐要素时，把音乐的节奏、旋律、音色分别称为骨架、线条和色彩，这些都是同学们所熟悉的，他们很快就明白了音乐的各个要素。另外，教师还要掌握一定的演讲技巧，注意讲述的轻重缓急，抑扬顿挫，并有一定的幽默感，在语言美的融融春水中使学生聚精会神，乐此不疲。
教学的语文美不仅仅指口头语言，它还包括副语言和身势语言。所谓副语言是指笑、哭、**、叹息、嗯啊之类的声音；身势语言是指面部表情、点头、摇头、耸肩、手势等动作，这两部分统称伴随语言。马卡连柯说：“凡是不善于摹仿，不能运用必要的面部表情或不能控制自己情绪的教师，都不会成为良好的教师。”在教课时，动用伴随语言一定要紧密结合课堂内容和口头语言，做到自然贴切。这也是教学语言美的重要组成部分。
当然，音乐课堂教学与审美教育不仅仅包括以上所讲的三个方面，作为审美教育它在整个音乐教学过程的各个环节中，应当一切都按照美的规律，符合美的特性来进行。让学生在美的情境中获得知识，接受美感的熏陶，培养美的创造力。
音乐是一门极富创造性的艺术，是开启人类智能的一把钥匙。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力，这是因为音乐充满着想象，学生在艺术欣赏、演唱、演奏中展开想象的翅膀，用想象力创造心目中的音乐画面形象及内心感受。
在音乐教学中，处处都有发挥学生创造性的机会。如果教师将创造能力的培养贯穿于各个教学环节中，启发学生创造性地进行艺术表现，不用“标准答案”去束缚学生，这样的音乐课堂会因创造而精彩。在我的实践、失败和成功中我深刻体会到创造想象的开拓是音乐教育的宗旨和灵魂，下面我把自己的点滴认识谈之一二。
一、创设情境，引发学生创新思维。
音乐作为最富有情感的艺术，只有创设一种与音乐情境相和谐的环境与气氛，才能充分发挥和调动学生的学*积极性和主动性，让学生走进音乐的殿堂去寻找、去探索、去创造。把自己的理解和感受用音乐的语言表达出来。
在欣赏一年级《小宝宝睡着了》这一课时，为了激发学生兴趣，了解摇篮曲的风格特点。我采用多媒体演示与实物演示相结合。用多媒体演示一幅夜空的画面，我抱着一个洋娃娃，在《摇篮曲》伴奏音乐下描述：“在一个布满星星的夜晚，周围寂静极啦！一位慈爱的母亲轻轻得摇着摇篮，哼着歌儿哄小宝宝入睡。”学生一下进入了一个恬美的意境。接着我问学生这时妈妈的歌声应怎样？学生会说是柔和的、优美的、轻声缓慢地等等。然后我让个别学生也来扮演一下妈妈，扮演的那个学生在伴奏音乐下自发性地边表演边用“m”哼唱了起来。可见，妥帖的环境不但能促进儿童对音乐的感知理解、鉴赏、更能有效地引发创造的可能性。
二、启发想象，唤起学生创新能力。
爱因斯坦曾说过：“想象力比知识更重要。”是啊，想象力是人的知识、智慧、愿望、追求的延伸与拓展，有了想象力便有了创建新形象的能力。
长期以来，由于受传统教育思想的影响及所谓标准答案的限制，我教你学、我讲你听的传统教学模式牢牢束缚着老师和学生的思维，甚至有许多教师认为：把学生教得没了任何问题是教学效果好。而美国教师则认为：把学生教得有许多问题才是教学成功的表现。事实证明：美国学生比中国学生更具个性、创造力和实践能力。古人也说过：“学贵有疑，小疑则小进，大疑则大进。”不学不问，难有学问，思维从疑问开始。在艺术课堂教学中要让学生学会自己提出问题，并自己解决问题。
如在教学《共产儿童团歌》这首歌曲时，我就尝试着让学生自己来发现问题，提出问题，最后解决问题，完成教学目标。我先让学生观察课本中的歌词歌谱，找出最不能理解的地方发问。果然，一双双小手陆陆续续举了起来：“苏维埃是什么意思？”“中板是什么意思？”“在歌词下面为什么有横线？”……小小的几个问题，就像一块块神奇的魔石，激起孩子“心动”的涟漪。由学生自己发现问题并提出问题，首先便有了一种很强的求知欲，迫切想解开这些疑问，在接下来进行集体研究讨论的过程中，学生听得也特别认真。
让学生通过观察和思考能够有一点看法，有一点问题，有一点收获，哪怕只是那么一点点，也是学生所得。在上课时，如果我们能多问问学生的意见，多采纳他们提出的建议，就会有意想不到的收获。教师“懒”一点，在旁稍作点拨、引导；学生忙一点，忙着提出学*目标，设计学*方法，这样老师教得轻松，学生学得愉快，而教学却能达到事半功倍的效果，何乐而不为呢？
三、主动参与，激励学生创新实践。
在课堂教学中学生是学*的主体，教师必须积极引导学生主动参与，通过切身体会与感受让学生学得主动、学得轻松。并在参与过程中得到实践的创新。
人们在欣赏、演奏或演唱音乐作品是，往往通过音乐想象来重新塑造音乐中的形象，创造音乐情节，从而理解音乐作品的内涵，达到审美的目的。根据学生的年龄特点，可以设计不同的教学内容，引导学生参与到音乐想象中，鼓励他们尝试独特、大胆的想象让学生拥有创造的灵感。低段孩子喜欢听故事，也喜欢自己讲故事。如在欣赏二胡齐奏曲《小青蛙》时，让学生随着音乐的发展创编故事。这样一来，同学们想象的闸门打开了，课堂气氛也活跃了。在高段年级音乐欣赏教学过程中，要求每个学生独立地去感受音乐带来的震撼，进而唤起无尽的遐想。音乐结束后，让同学讲出自己的所想所感，充分调动每位同学的积极性和想象力，对每位同学的'创造性思维作出充分的肯定，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感为音乐所表达的***理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣。
四、捕捉时机，诱导学生创新动机。
在歌曲教学中，有好多知识点
适合学生进行发散性的创编，如果教师不能做个有心人，不能充分挖掘教材因素，学生就会丧失一次创新的实践。在课堂实践中，教师必须从学生的年龄特点出发，诱导学生去创新。
如在欣赏《鸭子拌嘴》时，听着音乐孩子们高兴地当了一回“小鸭子”。为了激活思维，挖掘潜力，给学生充分展示的舞台，我由衷地说了这么一番话：“小朋友真能干，既是遵守纪律的小学生，又能编动听的故事，还是了不起的舞蹈家。一定还有其他的本领吧？”学生马上就七嘴八舌起来，有个小朋友说他能把这音乐曲敲出来，“可是没有乐器怎么办？”其中有一个大叫起来：“我能自己制作乐器！”“好，那咱们就回家做做，练练。”第二节音乐课的课堂上出现了很多瓶瓶罐罐，我和孩子们玩成了一团……从中学生进一步了解了打击乐器的特殊功能，也提高了创作能力。
五、留有余地，提高学生创新能力。
在音乐课堂上，教师要给学生一方自由的空间，尊重学生的奇思妙想，引导他们参与各种艺术实践，最终形成自己的个性。让学生尽情地表现形成个性化的表演，恰恰是尊重学生的个性创造，给予学生自由发挥的天地。音乐教师要引导学生正确认识自己，懂得“天生我材必有用”，要提供尽量多的自我表现的机会，帮助学生能够运用自身的优点更好地参与到学*中去。
如在引导学生聆听《野蜂飞舞》时，我就让学生用自己喜欢的方式来表现音乐。有的学生就用画画的方式表现自己对音乐的感受；有的学生以野蜂为主题，让学生拿出课前准备好的物品或身边的物体模仿野蜂飞舞时的声响；也的有学生用体态语言来表现。每个学生都有动手探究、亲身体验的机会，因此学生个个神采飞扬，不亦乐乎。
综上所述，只有创造性的教学才能激发孩子无穷的想象力。孩子的潜力是无可估量的，教师的任务已不只是教他们技巧，方法；而是要引导他们通过思考，探索掌握方法。在思考与实践的过程中，创造力才能得以激发。另外，课堂始终是孩子们的。教师提出的问题要侧重理念，且浅显易懂。提出问题以后不应多加约束，让学生自由思考，畅所欲言。讨论时，教师只是指路灯，结论应该让学生自己获得。
我们作为音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：
一、根据音乐教室现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与。i、fa、sol、la、si七个音符以赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种颜色展示，彩条谱是把五线谱的五条线变成五种颜色。我们通过实验发现学生十分喜欢彩色谱，通过有趣的游戏，轻而易举的认识了各个音符的名字及位置，解决了识谱难的问题，调动了学生的兴趣，使识谱教学成为一年级学生的乐趣。我们将使用彩色谱的实验，并将逐渐推广。
②中高年级先唱歌后识谱的教学尝试，对于中高级的识谱，是难度较大的曲谱，我们摒弃了以往先识谱、后唱歌的学*，大担地实验，对于识谱中跨度大的音符演唱，我们是这样尝试的：部分歌曲采用先识谱、后唱歌，而对于较难的歌则采用先唱歌、后识谱的教学。通过实验，我们归纳出以下两个特点：
第一：先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。通过让学生分析歌谱、识谱、填词唱歌等过程，使学生对歌曲的理解更加深刻，对歌曲的演唱更加准确，达到能淋漓尽致地表现音乐内涵的目的。
第二：先唱歌、后识谱是先让学生欣赏音乐，让学生感受音乐，从而激发起学生对音乐的兴趣。通过让学生唱歌，在不知不视同儿戏中解决歌谱中的难点，在学生识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。然后，再通过对歌谱的视唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。
不管是先识谱、后唱歌，还是先唱歌、后识谱，其教学目的是一致的，都是为了通过提高学生的音乐基本技能，来完善他们的演唱水*，只是为达到目的而采用的手段不同而己。
通过先唱歌、后识谱可以激发学生的学*兴趣，降低识谱难度，提高学生学和教师教的效率，既有利于减轻学生负担，又有利于教学质量的提训。
③小组合作尝试创作的乐趣
从低年级的音乐教学起，我们就引导学生自主、合作学*，展开小组讨论，小组合作的方式让学生从小体验团结、合作的乐趣。
一、二年级的唱游课：通过歌舞表演来表现出歌曲，让学生边唱边发挥想象力，使学生的音乐思维通过歌曲尽量的展现。同时，我们引导喾一采取小组合作来发挥学生的想象力，为歌曲创编动作，极大的调动了学生的想象力，开发了智力，并使学生体验了合作的乐趣。
中、高年级则通过节奏练*、节奏创作、自编旋律来发展学生的音乐创造力。多数班级以分小组的方式进行，学生乐于接受，且提高很快，多数小组以音乐能力强的配以稍差一点的同学，这样搭配进行，使学生乐于参与。尤其是音乐兴趣差一点的同学，他们大多数乐于参与，且提高很快。
（二）、优势互补，在合作***同进步
在工作中我们认识到各教开组之间的合作，直接关系到一所学校教师队伍整体素质的提升，只有优化教研组团体，才能优化团体中的每个个体——教师。
我们音乐组与美术组构建了特色小组。
（三）、与时俱进，弹奏音乐教育的新篇章
我们所取得的成绩，离不开学校领导的鼓励与支持。
1、每次评选优课，每堂课教务主任都耐心指导，反复听评，提出好的见解，让我们精益求精。
2、在课件的制作方面，校领导给我们提供最优越的条件，筹备购置硬件，制作软件。
——小学音乐课堂教学设计 (菁华5篇)
学*目标：
1、能有感情地演唱歌曲《桔梗谣》，感受歌曲的美。
2、引导学生学*创编情景与动作进行表演，学*在情景中用动作来表现体验自己的情感。
3、通过简单的律动，体味朝*舞蹈的内在韵律，即以内在的呼吸带动外在的动作，并以此进一步感受朝鲜音乐的特征。
教学重点：
1、学唱歌曲时，注意学生较容易唱错的几小节。
2、为歌曲伴奏，注意鼓的节奏。
教学过程：
一、听音乐做律动
二、新课学*
1、导入：老师做几个动作，请小朋友猜一猜是什么舞蹈。
教师做*舞、新疆舞、蒙古舞、朝鲜舞动作，让小朋友猜一猜是什么舞蹈。
2、播放歌曲视频，教师介绍“朝鲜舞”，学生试着跳一跳。
3、你觉得刚才这首歌曲怎样?学生谈感受——是三拍子还是二拍子——学生试拍。
4、揭题：《桔梗谣》听录音，学生打三拍子。
出示图片，教师介绍，桔梗是朝鲜人民爱吃的一种野菜。
5、学唱歌曲。
(1)学唱歌谱。
出示卡片1前4小节，教师范唱。学生随教师的教棒点谱学唱，边唱边拍节奏(2——3遍)——出示卡片2后4小节，方法同上——1+2完整唱一边，唱好前八小节——3、4、5、6四张卡片由学生组长抽签，各组一张卡片在组长带领下自学——教师巡回指导。(重点：辅导抽到卡片5的一组)
要求：声音轻，不影响其他三组的学唱，把卡片集中按序号排列在黑板上，教师指挥，各组接唱，加上卡片7，再次接唱，齐唱——用竖笛吹一吹。
(2)学唱歌词。
放录音，学生轻唱——提醒同学们应注意的乐句——重点练唱：第二句的符点、第四句的连线、符点、第五句衬词、最后一句的连线。
(3)谈谈：你觉得应怎样唱?(用欢快的情绪唱一唱，表现人们喜*收)
三、创造表现
学生齐唱——分组表演——配上伴奏完整表演——集体表演展示。
四、课堂小结
通过本节课的学*，希望同学们能够了解朝*音乐及朝*的舞蹈，希望小朋友们在课下能够多了解朝*文化。
教学内容：会唱歌曲《猜谜谣》
教学目标：
1、学生能用轻快活泼的声音，充满童趣地演唱《猜谜谣》，
2、能勇敢的担任领唱，与同学合作演唱歌曲。
3、关注生活中“有美感的声音”，从而增强孩子对自然界多种音响的好奇和兴趣。
教学难点：歌曲《猜谜谣》中衬词的演唱。
教学重点：能用轻快活泼的声音与同学合作演唱歌曲。
教学过程：
一、导入
1、猜谜语
师：今天老师想给大家来猜一个谜语：
两个角，抱着头。
上树顶，爬村头。
扁扁嘴，细长的脖。
坐着高，站着低。
在这个谜面中，每一句都可以猜一种动物。
(生根据谜面猜谜底，对说出不常见的动物答案的人给予肯定与表扬。)
师：同学们到底猜得对不对呢?听听歌曲是怎样回答的。
二、讲授新课
1、(出示图片，听录音范唱、揭示谜底)
师：哦，原来每句谜面都有几种答案呢。
2、再次倾听歌曲，歌曲的演唱形式是什么?(问答式的对唱)
3、把歌词以儿歌的形式来朗读
(1)按歌曲的节奏齐读歌词(请学生根据小动物的*性特征来做一做动作)
(2)用一问一答的`形式朗读歌词(师问生答)
4、随琴演唱歌曲的歌谱。
5、教唱歌曲
(1)随琴填词唱
(2)“双簧式”的演唱练*
(3)解决难点(手势衬词的音高的把握)
(4)完整演唱
(5)学生分成两组，一组问一组答，后两句齐唱，并交换演唱内容。
(6)给予学生上台表演的机会，请两人一组进行对唱，并让学生评价，如认为有不足的地方，就用自己的表演来纠正。
6、歌词创编
请小朋友分组讨论，给歌曲创编第三、四段歌词
(1)细尾巴，滑溜溜，不是泥鳅是小蛇
(2)尖尖嘴，长尾巴，不是母鸡是狐狸
三、课堂小结
今天我们学*了《猜谜谣》这首歌曲，小朋友的表现也真是活灵活现，让老师不禁要赞美你们真是一个个巧嘴巴!下节课，老师带你们一起去感受一下夸张的艺术文化。
教学内容：会唱歌曲《猜谜谣》
教学目标：
1、学生能用轻快活泼的声音，充满童趣地演唱《猜谜谣》，
2、能勇敢的担任领唱，与同学合作演唱歌曲。
3、关注生活中“有美感的声音”，从而增强孩子对自然界多种音响的好奇和兴趣。
教学难点：歌曲《猜谜谣》中衬词的演唱。
教学重点：能用轻快活泼的声音与同学合作演唱歌曲。
教学过程：
一、导入
1、猜谜语
师：今天老师想给大家来猜一个谜语：
两个角，抱着头。
上树顶，爬村头。
扁扁嘴，细长的脖。
坐着高，站着低。
在这个谜面中，每一句都可以猜一种动物。
(生根据谜面猜谜底，对说出不常见的动物答案的人给予肯定与表扬。)
师：同学们到底猜得对不对呢?听听歌曲是怎样回答的。
二、讲授新课
1、(出示图片，听录音范唱、揭示谜底)
师：哦，原来每句谜面都有几种答案呢。
2、再次倾听歌曲，歌曲的演唱形式是什么?(问答式的对唱)
3、把歌词以儿歌的形式来朗读
(1)按歌曲的节奏齐读歌词(请学生根据小动物的*性特征来做一做动作)
(2)用一问一答的形式朗读歌词(师问生答)
4、随琴演唱歌曲的歌谱。
5、教唱歌曲
(1)随琴填词唱
(2)“双簧式”的演唱练*
(3)解决难点(手势衬词的音高的把握)
(4)完整演唱
(5)学生分成两组，一组问一组答，后两句齐唱，并交换演唱内容。
(6)给予学生上台表演的机会，请两人一组进行对唱，并让学生评价，如认为有不足的地方，就用自己的表演来纠正。
6、歌词创编
请小朋友分组讨论，给歌曲创编第三、四段歌词
(1)细尾巴，滑溜溜，不是泥鳅是小蛇
(2)尖尖嘴，长尾巴，不是母鸡是狐狸
三、课堂小结
今天我们学*了《猜谜谣》这首歌曲，小朋友的表现也真是活灵活现，让老师不禁要赞美你们真是一个个巧嘴巴!下节课，老师带你们一起去感受一下夸张的艺术文化。
一、教学目标：
感受不同风格的乐曲，让学生在美妙的音乐声中激发对音乐的兴趣。
二、教学重难点：感受不同的中、外“钟声”音乐。
三、教学过程：
（一）、学*维也纳的音乐钟。
1、导入：出示钟，说说钟的作用。接下来我们就来听一首与钟有关的音乐〈维也纳的音乐钟〉。
A、用你们的表情来告诉老师音乐的情绪？
B、聆听。
C、回答。
2、介绍音乐之都----维也纳
师：这是匈牙利作曲家柯达伊的管弦乐组曲的一部分。
（课件展示）这就是美丽的维也纳，那里每年都要举行许多的音乐会，来自世界各地喜欢音乐的人们都会不约而同的来到这里欣赏音乐。像著名的音乐家莫扎特、斯特老斯许多伟大的音乐家也曾在这里生活和创作过。这就是举世闻名的维也纳的金色大厅，如果谁能在这开演唱会或演奏会那将是件很了不起与自豪的事。如果想观看演出必须提前数个月才能买到坐票，旅游者想看演出那就要提前几天买站票，能买到站票也是一件非常幸运的事，所以我国青年歌唱家*和谭晶在维也纳金色大厅开演唱会是令*人骄傲的事。
A、观看维也纳的风光图片。
B、观看音乐家的图片。
C、观看金色大厅的图片
D、观看我国音乐家的演唱会图片。
3、故事到入，聆听主题。
师：次音乐描写的是一个爱吹牛的老兵，他逢人就说大话，说他一个人曾单枪匹马战胜拿破仑，把七个头的长龙打翻在地等等，但当他从这战场上归来，美丽的公主邀他到维也纳皇宫做客时，他却却被皇宫里叮叮当当的声响吸引住了。
A、聆听主题
B、学生模唱。
C、课件展示---主题音乐
D、学生跟唱主旋律。（一边用手画旋律线，一边用dang轻声跳跃地哼唱主题音乐两边）
3、复听音乐
师：你能感受到皇宫里的情景吗？仔细地听音乐，当你听到我们熟悉的音乐时，请你拍拍手，其他音乐可以摇头、拍肩、晃晃脑袋等。并用你的小脑袋记一记这个熟悉的音乐出现了几次，然后根据你对音乐的理解帮老师来帖一帖这几张纸。
A、听、记。
B、帖纸、（A+B+A+C+A+D+A）
师：这首音乐中藏着一个奇怪的规律，你们能找到吗。相同的音乐主题多次间隔着重复出现的，我们称之为回旋曲。
（二）学*《灵隐钟声》
1、导入；刚才同学们听了维也纳的钟声，现在我们来听听杭州灵隐寺的钟声。
A、学生初听《灵隐钟声》
B、谈感受。（害怕、恐怖~~~~）
C、介绍灵隐寺。
师：同学们听的不错，这正是作者要衬托出寺庙是神秘而宁静的地方的意图。寺庙同学们都去过吧？（学生谈感受、人多、菩萨、烧香~~~）寺庙里很热闹，那你刚才听到的为什么那么宁静呢？生：早上、晚上。师：一般什么时候寺庙里的钟声会响起来呢？生：早上。师：对，这正是早上寺庙敲响的晨钟在青山中回荡。
D、看相关图片，介绍灵隐寺。（灵隐寺位于杭州西湖旁，是杭州最早的古寺，也是*佛教蝉宗十大古刹（庙）之一，距今已有1670多年了。）
2、复听。听听这是真的寺庙里的钟声吗？
A、讨论，不是，是电子琴。
B、演奏。师：电子琴的音色非常丰富，它可以模仿许多许多的声音，下面老师用两种不同的声音来弹奏这几句音乐，会哼的同学和老师一起。哼唱。
C、在寺庙里出了能听到钟声还有什么声音。（乐器）生：~~木鱼。
D、出示木鱼，并师范演奏。（老师只有一个木鱼，你能不能想个办法让每个同学都有一个能发出像木鱼一样声音的乐器呢）讨论。
3、教师可提示用自己身上的器官来模仿。弹舌。
4、老师弹琴学生随音乐弹舌，模仿木鱼为音乐伴奏。
三、总结，欣赏全曲。
今天我们欣赏两国的钟声，他们各有自己的特点。你能说说吗？我们*寺庙的钟声很有特征，特别是除夕和新春第一天的钟声，有许多人都前往寺庙聆听，因为它会给人带来吉祥和好运。而生活中的钟也给我们带来许多的方便，如上课，下课，起床，吃饭等，都离不开他，所以同学们在学校也要抓紧课堂上的钟，好好学*。下面我们在《灵隐钟声》中结束我们的课。
教学目标：
情感、态度、价值观目标：通过欣赏《鸟店》这首管弦乐曲，教育学生爱护鸟类，尽自己的能力保护鸟类，为建设我们的绿色家园做出自己的贡献。
过程与方法目标：采用合作学*的方式进行创编活动。
知识与技能目标：用肢体语言表现作品的复三部曲式的结构。
教学重点：聆听乐曲各段的旋律、节奏，并能为不同段落的乐曲自由创编律动。
教学难点：理解不同乐段作品所表现的情景。
教学准备：
截曲软
教学过程：
1、初听乐曲，感受乐曲情绪。
师：今天，老师给大家带来一首管弦乐曲。既然是管弦乐作品，那么在乐队中既有管乐、又有弦乐，弦乐指的是提琴类的乐器，（包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴，当然在乐队中，这些乐器都不是一，而是每种乐器有很多把，大家组合在一起演奏出温暖的音色。管乐包括铜管和木管两大类，铜管乐包括：小号、长号、圆号、大号等，它们发出的音色富有金属性，比弦乐的音色要辉煌。木管乐包括长笛、短笛、单簧管、双簧管、大管等，这些乐器发出的音色比较冷漠。不同音色的乐器在一起，互相弥补音色上的缺陷，有时候主题在木管、有时候主题也交给铜管，而更多的旋律是由弦乐来完成。一部作品的配器体现出作曲家对乐器音色的深透了解和作品的理解，给听众带来美好的享受。）
在这首乐曲中，作曲家要利用乐器的不同音响表现了这样几种情绪。
（教师出示词条）紧张、恐怖，宁静、安详，欢快、优美，请同学们在欣赏一边乐曲后，根据乐曲的顺序，把这几种情绪进行排序。
生：完整欣赏一遍乐曲，进行排序练*。
师：谁来说说你排序的结果？
生：自由交流自己的答案。
师：引导学生针对有异议的地方结合音乐再次欣赏，把情绪进行正确排列。
2、再听乐曲，进行故事创编。
师：作曲家就是用这样几种情绪为我们大家讲述了发生在《鸟店》的故事（板书乐曲题目《鸟店》）。请同学们再来完整地欣赏一遍这首乐曲，然后，请给大家讲一讲你从音乐中听到的故事。
生：完整欣赏后，为乐曲编故事。
师：巡回指导，鼓励学生分组创编。
3、分段细听。
（1）第一段音乐欣赏：
师：下面，就请大家来听一听宁静、安详的这段音乐，它描写的是什么时候的情景？你听出了哪些特殊音响？
生：踊跃发言，说出自己的想法。
师：这段音乐描写了宁静的清晨，这段音乐里我们能听到什么声音呢？
生：钟声、公鸡的叫声、鸟叫的声音。
师：这是一个美好的清晨，你们有兴趣表现这样的早晨小鸟、小花怎样从沉睡中苏醒过来的情景吗？
师：（再次播放第一段）。
生：分成四个组一边听，一边用形体感受音乐（钟声敲响了四下，随后公鸡打鸣，接着鸟儿鸣叫在那宁静、安详的旋律中）。
（2）第二段音乐欣赏
师：这么美好的早晨，小鸟们都在忙些什么呢？让我们大家一起来欣赏欢快优美的第二段。请同学们仔细听一听（出示问题）：
A、这段音乐中速度发生了怎样的变化？
B、分别描写了小鸟们在忙些什么？
师：带领同学们一般听音乐，一边轻轻地拍手，帮助学生感受乐曲速度、情绪的变化。
生：根据自己的感受自由地回答老师的问题。
师小结：同学们的想象力真丰富，这段音乐中有快速、中速、慢速，快速描写了小鸟们在互相追逐，中速描写了小鸟们在做游戏，慢速描写了小鸟们在休息。播放另一段音乐主题。
师：鸟儿们在自己的天堂里过着幸福、快乐的生活，可是他们怎么也没有想到，一可怕的事情即将发生了。
（3）第三、四段音乐欣赏。
师：你们仔细听，是谁来了？
生：是猫来了。
师：猫对这些可爱的小鸟早就垂涎三尺了，这时出现了一段紧张的音乐，小鸟们似乎吓坏了。（播放第三、四段音乐）
生：边听音乐边做动作，表演猫要吃小鸟的情景。
师：猫吃到小鸟了吗？为什么？
生：没有吃到小鸟，因为小鸟都关到笼子里了，猫抓不到。
师：这些小鸟太可怜了，它们是我们人类的好朋友，它们的家应该在哪里呢？
生：树林。
师：同学们说得太好了，那让我们一起想个办法，帮助这些小鸟回到他们的家。假如我就是这个鸟店的老板，你想对我说什么？
生：……
师：你们的建议我接受了，我要是再坚持来这个鸟店，我将永远失去鸟儿带给我的快乐，甚至失去地球——我们美丽的家园。现在，我郑重宣布，我要放飞鸟店中的全部鸟儿，让他们回到大自然的怀抱中去。
生：欢呼起来。
4、外化表现
师：下面。咱们再来完整欣赏一遍这首管弦乐曲《鸟店》。我为你们录象，大家表演完后，我们一起观赏。
生：分组随音乐表演。
师：音乐结束了，大家想不想知道这么好听的作品是由谁来创作的呢？
生：德国的奈克。
师：当时有很多像他这样的作曲家创作出了非常好听的作品，但是由于时间太久远了，更多关于他们的资料根本就查不到了，他们的音乐作品流传了下来，供大家欣赏。
教学检测
师：我们今天从管弦乐《鸟店》中学到了什么呢？
生：发言
小结下教学设计思路
1．关注学生的学。（知识性的内容顺带讲解）
2．根据学生已有知识经验设计教学。（学生具有一定的合作学*的基础）
3．创设合作学*表演的机会。（鼓励学生参与）
4．表现音乐时鼓励大家有自己的个性和理解。（提倡有自己的风格，不与他人雷同）
5．教学中为学生录象并当场播放给学生。（提高学生的学*热情）
6．运用音乐软制作乐谱和为音乐做片段（美得利打谱软和绘声绘影教学软、制作幻灯片）
教学反思
教学中，对于小学低年级学生聆听*惯的培养非常重要，孩子们在聆听音乐时，总爱唧唧喳喳，象小鸟儿们一样，但是对于聆听音乐来说，这可是要不得的。通过这节的教学，我感觉到：要完成学生始终用心体会和表现作品所表现的场景这样一个教学目标，一个最根本的方法就是静下心来关注音乐，除此之外，我们没有任何方法到达胜利的彼岸。
因此，我教学的每个设计，都是围绕聆听音乐作品开展的。从聆听音乐引子部分到聆听小鸟们愉快歌舞的场景到与谗猫进行斗争的场景，都要把音乐听进去，否则，大家的表演就没有味道。达不到丰富想象力、合作创编的教学目的。
事实证明，我的教学是适合我的学生的，是为他们量身定制的，后学生总是要求我再为他们播放《鸟店》的音乐。看着他们在音乐中合作学*的情景，我很舒心，因为他们不需要我的帮助，也能很到位的理解作品的内涵，祝愿孩子们在音乐中享受到幸福、快乐！
——物理课堂教学反思优选【10】份
教师教学的困惑是什么
高中新课程方案的核心设计思想是“让每一位高中学生实现在共同基础上的有个性发展”。通过必修课程，保证学生获得共同基础；通过选修课程，保证学生有个性发展。我们的工作是坚持积极、稳妥、创新、务实的基本原则。新课程倡导的理念反映时代的要求和课程改革的趋势，新课程实验是一个渐进和不断完善的过程。新课程实施会给我们带来许多新的问题，需要我们在实施中逐步加以解决。我们认为新课程要顺利实施，首先要从根本上改变教师的教学方式和学生的学*方式。事实上，目前困扰教师们的最大问题是教学评价。传统的考试还需要吗？考试的成绩还重要吗？考试的重要其实还是不可否认的事实，作为教师更是无法回避的，在强调这个重要，那个重要的时候，教师最敏感的恐怕还是考试成绩的重要，只要考试不取消。即如何评价教学事实上是制约新课程实验顺利进行的瓶颈，也是教师们心里最关心的问题。
1.1 如何落实新课程理念
“以学生的发展为本”的新课程核心理念相信教师们都是熟知并认可的。关键的症结在于在具体教学中如何体现并落实这一理念。
根据我们对新课程下课堂教学常态观察，目前教师们的常态课更多是一种传统讲授式为主导的改进型，应当承认教师角色的转变是一个缓慢的过程，不能急于求成。当教师试图引导学生发现规律、归纳结论时，由于学生长期形成的*惯于被动接受，依赖于教师讲授的学*方式很难一下子改变，往往不会找，归纳不出来，就等着老师你说出结果，造成教与学关系不协调。有的课从表面上看学生动起来了，小组合作学*也开展起来了，课堂气氛也很活跃，但仔细观察便会发现，这些课只停留在形式上的热热闹闹，没有真正激发学生深层次的思维。导致的结果是传统的东西没有了，新的内容又没掌握。
思考与建议：课堂教学是实践性很强的事，教师的执教能力是一种默会知识。虽然教师们都经过了市级学科培训，甚至省级国家级培训，但很多在纸面上很容易说的问题，在实际教学过程中就变得很难了，这不是培训就能解决的，还得要教师在实践中探索和总结，在实践中得到解决才是真正的解决。形式要为内容服务，要真正落实新课程所提出的要求，使用好新教材，就要求教师要有较强的执教能力，并通过创造性的劳动来实现。
1.2 教学过程如何组织实施
新课程必修教材在组织结构和教学内容上都作了适当调整，虽然删除了部分内容，但也增加了一些内容。从本质上看新教材的教与学要求比原教材高，*均每课时的教学内容比原教材多，主要渗透了学科研究的思想和方法。
教师们普遍感到课并不如原先想象的那么好上！这包含有三个方面的具体问题。
1.2.1 教学目标如何把握
这是实施新课程中急需解决的一个突出问题。新教材重视过程目标的落实，重视情感目标的体现，重视联系学生的生活、社会实践和现代科技。许多教师可能受多年教学实践积淀的经验干扰，加上教学评价严重滞后，担心过程与情感目标的落实，在一定程度上会削弱知识与技能的掌握。认为新课程强调了三维目标，势必使教师在课堂上关注过程与方法、情感态度价值观，对于知识目标从时间上就显得比较紧张，甚至会来不及进行课堂小结、例题的讨论、学生课堂练*，从而导致对知识掌握缺失，课外作业错误增加，会直接影响学*兴趣与学*成绩。
思考与建议：制定教学目标的水*是衡量教师专业化水*的重要标志。在教学目标的陈述中，知识目标的“了解”、“认识”、“理解”、“应用”和体验性要求目标的“经历”、“反应”、“领悟”的区分并不容易，需要教师经过较长时间有意识的经验积累。在教学目标的把握上，我们要从传统的知识本位回归到三维目标。三维目标应有机整合，不应只重视知识技能目标而忽视过程与方法、情感态度价值观目标。教师们需要仔细研读省“教学指导意见”和教材，熟悉、掌握新旧教材变化，体会这些变化隐含的目的从而领会编者意图，并在此基础上通过自己的再创造，才能在课堂教学中更好地体现新课程的要求，避免用老方法使用新教材。
1.2.2 教学内容如何取舍
教材组织结构都变了，如教材中的“做一做”、“说一说”、“STS”、“科学漫步”，虽说为学生提供了探索、交流的时间与空间，但实际操作起来颇感困难。对教材如何处理，对教材提出的要求如何把握，对省“教学指导意见”中提出的要求又如何把握，可能大多数教师还是心中无数。有些教师过分强**材，把教材看成唯一的教学资源，教材里有什么就讲什么，不敢大胆地取舍，更不会创造性地使用教材。把握不准一节课的具体教学要求，补充旧教材上的内容，无形中加重学生负担，造成教师教得累学生学得苦的现象。新教材对学生的各种能力要求是有所提高，“说一说”、“做一做”、“思考与讨论”频繁出现在新教材中，要求学生既要动口，又要动手，更要动脑。学生自然会感到学*的要求增多了，学*的难度也提高了。例如，直线运动提前到第一、二章后和初中讲的概念完全不同，导致学生由于前概念的缺失，思维能力一下子拔高，学生就可能跟不上。
思考与建议：新课程强调“三维目标”的共同要求和融合发展，对教师的专业化水*提出了高要求：如何处理各方面的不同要求，课的结构如何安排等等，相信多数课都需要教师花很多时间、精力去准备很多材料。这些对教师来说也都是新的问题和困难。俗话说：台上一分钟，台下十年功。教师在课堂上45分钟所呈现的内容，课前要花费数小时甚至更长的时间准备。以“教学指导意见”为纲，认真细致的准备，严谨流畅的教学设计，会使教师上课时底蕴十足、如数家珍，教学过程如行云流水。
1.2.3 课时与进度的矛盾
按照省里每周2课时的安排建议，难以完成教学任务，更不要说达到规定的教学要求了。好在学校安排的课时多一些。一个模块36课时，相信多数学生会感到非常吃力：每节课的容量特别大，且每节课的内容都是新的，复*与巩固要靠自己课后下功夫。其实学生对学科知识的学*，不可能像听报告讲座看电影那样，听过了看过了就算数，它毕竟对学生有一定的`教学要求，对知识的理解掌握需要通过一定量的训练，对错误的做法和理解也需要反复纠正，这些其实都需要一定时间作保证。例如，必修教材1的第一章就集中了位移、速度、加速度等高中物理的核心概念，学生又是第一次接触“矢量”问题，这对很多学生来说都是新东西，理解上都存在困难，所有这些都不是一节课下来学生就明了的，要经过反复的纠正和体会才能较好地掌握。
思考与建议：如何提高课堂教学的有效性？教学设计应当重在创设问题情景，以问题引导学*，铺设恰当的认知阶梯，呈现与学生思维最*发展区相适应的学*任务，可以激发学生的学*热情。既让学生应用了原有知识，又启迪学生思维，使知识得以深化。在课堂教学有限的时间和空间里，教师的任务是将学*最大化，提高课堂教学的有效性。恰时恰点适度的问题，为学生独立思考、自主探究、合作交流搭建了*台，有利于学生知识的自主建构。“问题引导学*”应当成为教学的一条基本原则。
1.3 如何进行探究性学*
新教材很强调学生的探究活动，增加了许多探究性教学内容，要求用物理原理和研究方法去解决一些生产和生活相关的实际问题，其用意何在？在于培养学生的自主发展、个性发展和创新能力。探究性教学方式对教师自身的执教能力而言是一个挑战，一是不*惯这样的教法。二是怕费时费力，如果探究活动课时少花了，可能流于形式，达不到应有的作用和效果；如果花的课时太多了，过多强调“学*体验”，又会觉得效率太低，疏于其它知识的落实和巩固。探究性学*方式对大多数学生来说这本身也是一个传统的薄弱环节，或者说大多数学生这方面的能力本身就很低，要想提高学生的能力，取得比较好的成效，还得要花较多的时间。教师要*惯于这样的教法，学生也要*惯于这样的学法，都不是件容易的事。有些教师这样认识，让学生探究，教师讲的时间就少了。有时感觉让学生探究太浪费时间，半天还得不到应得的结论，教师干脆把结论讲了算了。
新教材设计了许多科学探究、小课题研究案例，一般学校对这些资源没有很好地实施与利用。一则因为学生课余负担很重，忙于应付作业；二则社会、学校、家长对这方面的意识欠缺。从而使学生的科学探究、小课题研究留于表面。教师在教学中有口难言，也只能处于应付状态，无法真正地按课程标准落实到位。
思考与建议：实际教学中，教师在形式上组织学生进行探究性学*，实质上还是一个假探究真活动。我们认为，实验不是探究的本质特征。在思想认识上不要一提到探究，就想到实验。科学探究的目的在于通过学生自主的探究行为，变求知为已知。其中是否有实验，不是问题的本质特征。如“探究弹性势能表达式”这节课，尽管没用实验，但探究的过程却体现得很好。可见，课堂上的探究活动，并不在于什么形式，关键在于是否体现了探究的意识，是否渗透了探究的方法。新课程强调“学生的体验性学*”，在教学中教师应适度地利用学生在现实生活中的经验作为教学资源，为教学铺垫。不能片面夸大“体验”的教学功能，毕竟生活世界存在着知识零碎、隐蔽等问题，需要科学世界与生活世界的有机整合，避免以“学*体验”为时尚的随意、无谓的体验，不应把教学体验等同于录像、照片的展出。新课程呼唤新的学*方式。在教学中教师应创造条件使学生有机会经历物理知识的发现、发生、发展的过程，在实现知识与技能目标的同时，形成意识，掌握方法，提高能力。实践告诉我们，新课程需要一种理性回归，尊重传统的学*方式，适度开展探究性学*。
1.4 相匹配的教学资源匮乏
1.4.1 作业、练*等教辅资料不配套
有一些发下的配套练*，学生普遍反映上课基本听懂，但很多题目不会做。仔细研读其中一些题目，窃以为教辅用书依然停留在原教材的套路上，与所学内容脱节。教师们感到，难以找到适合新教材和本校学生的辅导用书和配套练*。
思考与建议：把握省“教学指导意见”的要求，对*题要精心选择，大胆取舍，不要被资料束缚，提倡自编。
1.4.2 教学设备陈旧和实验器材缺乏
新课程中有关实验装备有很多更新，但学校实验室还没能跟上，导致教材和实际实验脱节。例如，我校没有添置教材中介绍的传感器。真可谓：巧妇难为无米之炊！相信许多教师会有这样的感慨：实施好新课程，任重而道远。新课程，想想是好，做做是难，要想爱你真的不容易。
匀变速运动规律的应用*题课教学设计
【《课标》研读】
1．《课标》要求
（一）运动的描述
（3）经历匀变速直线运动的实验研究过程，理解位移、速度和加速度，了解匀变速直线运动的规律，体会实验在发现自然规律中的作用。
（4）能用公式和图像描述匀变速直线运动，体会数学在研究物理问题中的重要性。
2．《课标》研读
知识性行为动词2个；技能性行为动词1个；体验性行为动词3个。由此不难看出，新课程在重视知识的同时，更加强调学生的体验过程。
【教材分析】
教材中安排了两个活动一个讨论交流，即：活动1“飞机跑道的设计”；活动2“飞机制动系统的设计”；讨论交流“一起交通事故的分析”。“设计”两个字反映出编者意在把学生放在自主学*的位置，活动中要求学生“1.画出设计分析草图；2.写出设计依据的公式；3.算出你的结果”。也适合对学生进行过程和方法的训练，如果在加上“4.拿你的设计方案和同学交流”，就多了一个探究要素。因此，这节课不应该是一节普通的*题课，而应该是一节应用规律解决实际问题的探究课。
考虑到活动1和活动2本身构成了一个有机整体以及学生的实际情况，教学设计中将讨论交流“一起交通事故的分析”等内容作为后续课程，旨在突出重点，分散难点。
【学生分析】
学生对匀变速运动有一些了解，但是解决问题对规律的应用和理解仍有较大的困难。
【设计思路】
本节的内容是应用匀变速直线运动的规律探究和解决实际问题。教材给出的实例比较典型，但是略显*淡。为此，我们在教学中特别选择了当年震惊世界的“协和飞机失事”事件为线索，设置问题情境，以激发学生的探究兴趣和热情。通过独立思考、交流讨论，让学生体会应用物理规律解决实际问题的过程和方法。教学过程中力求体现新课程的教学理念，落实三维目标。
【教学目标】
（一）知识与技能
1.在匀变速直线运动规律的应用中深化对规律的理解和认识。
2.尝试运用物理知识解决生活中的实际问题 。
（二）过程与方法
1.在探究活动中体会用匀变速直线运动规律解决问题的一般过程和方法。
2.使学生在对设计结果的分析、论证和交流中，尝试经过思考发表自己的见解。
（三）情感、态度与价值观
1.通过创设真实的、富有震撼力的问题情境，激发学生探究问题的热情。
2.在解决问题的过程中，使学生进一步领会养成良好学**惯的重要性。
3.通过“协和飞机失事”原因的分析，使学生领悟细节决定成败，提高责任意识。
【教学重点】
用匀变速直线运动规律解决实际问题的过程和方法
【教学难点】
将实际问题转化为物理模型
【教学方法】
探究讨论、分析讲解
【教学资源】
教材、ppt课件、有关视频资料
【教学过程
【教学过程】
第一环节：通过“协和飞机失事”视频的演示，创设问题情境，强化感官与心灵体验，激发学生对飞机起降问题的关注
赋有“空中骄子”之称的协和超音速飞机是由英国和法国联合研制的一种超音速客机，它的最大飞行速度可达2.04马赫（2150km/h）。
1969年10月1日，协和飞机首次超音速飞行； 20xx年10月24日，协和式飞机退出了商用飞机的历史舞台。
20xx年7月25日，协和客机AF4590班机在法国戴高乐机场进行起飞，当起飞速度达到328km/h时，飞机接到塔台传来消息飞机尾部起火。但是，机长还是拉起了飞机。飞机于起飞后约2分钟爆炸，坠毁于机场附*，这场悲剧造成了113人丧生。
教师：让我们把沉重的心情化为严肃认真的科学态度，来研究下面的问题。
第二环节：通过对〖问题1〗的探究和讨论，体会用匀变速直线运动规律解决问题的一般过程和方法
〖问题1〗飞机跑道的设计
请你设计一种飞机跑道，给一种特殊类型的喷气式飞机使用。
该飞机在跑道上滑行以a=4.0m/s2恒定的加速度增速，当速率达到85m/s时就升空，如果允许飞机在达到起飞速度的瞬间停止起飞而仍不会滑出跑道，且能以大小为5.0m/s2的恒定加速度减速，跑道的长度应当设计为多长？
1.画出设计分析草图
2.写出设计依据的公式
3.算出你的结果
4.拿你的设计方案和同学交流
独立思考 ――发现问题
交流讨论 ――修正设计
设计展示 ――规范要求
第三环节：通过对〖问题2〗的讨论分析，深化对研究方法的理解和掌握，在解决实际问题的过程中感悟知识的运用价值
〖问题2〗协和号AF4590班机的机长为什么还是拉起了飞机？有关数据：法国戴高乐机场跑道的总长度为4000m，飞机起飞时的加速度约为2.1m/s2，降落过程中加速度大小能够达到约1.4 m/s2，飞机拉起时速度已达到328km/h。
学生通过计算分析，得出结论：此时速度达到328km/h，飞机已经跑了20xxm，如果此时采取制动措施，还需跑出3000m才能停下来。因此，在地面减速已经不可能了，于是机长拉起了飞机。。。。。。
第四环节：通过对〖问题3〗和〖问题4 〗的思考和讨论，引出飞机的制动系统设计问题，在解决问题的过程中巩固用匀变速直线运动规律解决问题的方法
〖问题3〗为了避免AF4590班机空难的发生除了延长跑道长度外，还可以采取什么方法？
学生讨论得出结论：增大飞机的制动加速度。
〖问题4〗喷气式飞机的制动系统设计
机场跑道长为2500m，喷气式飞机以恒定的加速度a=3.5m/s2增速，当速率达到95m/s即可升空。假定飞机在达到此速率时因故要停止飞行，设计出的喷气式飞机的制动系统至少要能产生多大的加速度。
学生分析计算，得出结论。
第五环节：通过协和式AF4590班机失事的原因的分析，使学生领悟细节决定成败，提高责任意识
（1）协和式AF4590班机失事的原因
事故调查结果表明：AF4590班机在进行起飞时，辗过了跑道上另一架美国大陆航空公司的DC-10班机脱落的小铁条，造成爆胎，而轮胎破片以超过音速的高速击中机翼中的油箱，之后引发大火。
教师：你从中悟出什么道理？
（2）协和式飞机为什么退出了商用客机的历史舞台？
高能耗、高燥声、载客量少、安全性……
教师：人类在追求高速度与保护环境两者之间应该做出怎样的抉择？
（3）第二代协和飞机将于20xx年上天 载客能力达250人。
教师：让我们关注它吧！
第六环节： 通过师生互动归纳出用匀变速直线运动规律解决问题的一般过程和方法
〖小 结〗用匀变速直线运动规律解决问题的一般过程和方法。
（1）将实际问题转化为物理模型；
（2）画出物理过程的分析草图；
（3）运用物理规律和方法，分析计算得出结论。
教师：你可以使它更加完善吗？
【发展空间】
汽车的制动加速度是保证行车安全的重要指标，请你尝试设计一种测定汽车制动加速度的方法。
（课外研究）
【课后反思】
本节课的教学设计是我们高一物理备课组集体完成的。在物理课堂教学中，为了实现三维培养目标，课堂应该是学生自主学*的*台，为了搭建好这个*台，就需要从创设一个好的问题情景入手，尽可能使学生获得强烈的、深刻的、真实的、有生活与社会意义与价值的体验。
在本节课的教学实践中，“协和飞机失事”的视频对学生产生了极大的心灵震撼，这种体验使他们更加主动、热切地投入问题的探究。在真实的情景中，利用所学*的知识与方法解决实际问题，强化了知识的实际运用意义与价值感悟。课堂上学生们以较大的热情认真思考，积极交流，实现了预期的教学目标，取得了较好的教学效果。
针对高一新生的特点，教学中特别注意面向全体学生，关注学生的个性发展，有意识地培养学生学*物理的良好*惯和解决问题的规范方法。
但是，随着学生自主活动的增多，课堂的组织略显松弛，对学生设计的展示和交流有些不足。
新课程的实施为学生的全面发展搭建了一个更大、更坚实的*台；同时，也对教师提出了更高的要求，为教师的发展提供了新的空间。面对许多困惑，我们只有不断地学*和实践，才能“站的更高，看的更远”。在给学生创设“体验课堂”的过程中，也体验着创新、创作的快乐。
高中物理课堂教学反思二：高中物理课堂教学反思（800字）
我经历这么多教学坎坷,我对教学理念,物理教师专业化的发展要求有了一定的领悟.曾经年少爱追梦，一心只想往前飞，踏遍千山和万水，一路走来不能回，而今才发现，一个人，不仅要低头赶路，还要学会遥望远方，更应仰望苍穹，走走停停，回头望望，不断反思总结，为下一段路的风兼程而养精蓄锐。
一、作为二十一纪的教师要转变自己的角色，以学生为主体。新课改要求教师要注意三维目标在教学中的重要作用，特别要求教师注意情感态度价值观的理解和应用，要求教学中要有情感，要有对学生的评价和激励。要营造和谐的教学氛围，创设良好的学*情境，注重实践活动，理论联系实际。这样的课堂才显得“有血有肉”，“充满生机”，才会激起学生无穷的学*欲望。
二、作为物理教师，不仅应该具有丰富扎实的学科专业知识，而且还要有较高的专业应变能力和专业情感。新课程对物理老师提出了新的要求和挑战。课堂教学目标已从过去的“学会”转变为了“会学”，而学生的终生学*能力直接来自于教师的合理指导。这便首先对教师自身的学*能力提出了相应的要求。教师要想教好学生，首先得自己具有丰富的专业知识，有较强的学*能力，只有这样才能潜移默化的将这种能力传授给学生。
三、作为新课改环境下成长起来的教师，应该懂教育学、心理学，掌握高中学生的认知心理和接受知识的过程与特点。高中学生正处于青春发育期，思想不够成熟，在某种程度上情感的波动对学*的影响较大，而且这时的学生也非常渴望老师的理解、鼓励和关怀。因此，我们应该有健全的专业感情，真心去关爱学生，理解学生，走到学生中去，多和学生交流，“动之以情，晓之以理”，这样学生就会喜欢你这位老师，更会喜欢你这门学科了。这也就是所谓的“感情投资”了，回报要比付出大得多。
教育以学生为本，关注生命，关注学生的终身发展，所以教育教学是一项系统工程，一脉不和，周身不畅，我将继续不断反思提练，争取最终上为理论，从而更有效的指导我的物理教育教学工作。
高中物理课堂教学反思三：高中物理有效课堂教学的反思（2875字）
实施有效的物理课堂教学，首先就要明确物理学科的思想：把复杂问 题简单化，简单问题理想化，理想问题模型化，模型问题具体化。其次明确物理教学的任务：在课堂上播撒一种思想，收获一种行为；播撒一种行为，收获一种*惯；播撒一种*惯，收获一种人格；播撒一种人格，收获一种命运。
有效物理课堂的教学，首先取决我们老师对课堂上应做什么作出正确的决定；其次取决于我们如何实现这些决定，课堂上应该做什么，不应该做什么，其中也包括对人对已的情感，态度和价值等心理成份。有效的物理课堂教学应从*面走向立体，从单元走向多位。高中物理教学不仅应该重视科学知识的传授和技能的训练，而且还应该重视对学生终身学*愿望、科学谈究能力、创新意识以及科学精神的培养。有效的物理课堂教学应该重视知识的传承，但应改变过分强调知识传承的倾向。结合自己的工作实践，我对有效课堂教学谈以下几点看法：
1、 重视培养学生的兴趣。
兴趣是最好的老师。通常仪器简单、现象鲜明直观的演示实验、或能使学生多观察、多动手的学生实验，利用设悬念、摆疑点、设置矛盾的方法，可以激发起学生的兴趣；而根据教材举出一些生动、直观、新奇的现象，也可以激发起学生的兴趣。如，苹果为什么落向地球？如果抛出的石块速度足够大，还会落向地球吗？在光滑的*面上，一只蚂蚁能推动一个很重的铁块吗？在雪地上开车时为什么速度不能太大？如果太大会有哪些危险？有哪些方法可以辨别一根木棒哪头是树根？在此基础上再不失时机地设法强化、巩固学生的兴趣。
2、 让学生在活动掌握物理知识
教师在组织教学中要让学生听中学、做中学、听懂以后做出来、做好以后说出来。教师教学中要“敢放”“能收”。新课标下要充分发挥教师的指导作用，就高中阶段的学生所研究的题目来说，结论是早就有的。之所以要学生去探究，去发现，是想叫他们去体验和领悟科学的思想观念、科学家研究问题的方法，同时获取知识。所以教师要相信学生的能力，让学生在充分动脑、动手、动口过程中主动积极的学，千万不要只关注结论的正确与否，甚至急于得出结论。
学生实验及有趣的小实验，也是现实生活的一部分。我发现，学生对实验的兴趣是最大的，每次有实验时候，连最不学*的学生也会目不转睛的看着实验，物理教材中有许多学生实验及有趣小实验，既生动又形象，能使学生在分工合作，观察、记录、分析、描述、讨论等过程中获得与概念、规律相联系的感性认识，引导学生探索新知识。千万不要因实验仪器或教学进度的原因放弃实验，而失去一个让学生动手的机会。有趣小实验更能发挥这种作用。例如在讲惯性一节时，我先给大家演示一下惯性小球的实验，然后让他们自己做一下，来体会一下，把笔或者文具盒放在一张纸上，迅速抽出纸张时发现放在纸上的物体并没有随纸一起运动，再一次激发学生的求知欲，迫使其回到课本中找到答案。再如将重心时，拿来一根木棒，然学生开办法找出那头是树根，然后当堂动手找出。激发他们探究新知识的积极性，让教学内容事先以一种生动有趣的方式呈现出来，可以充分调动学生的感觉器官，营造一个宽松愉悦的学*环境，使学*的内容富有吸引力，更能激发学生的学*兴趣。在讲授声音的发生时，可让学生用手摸摸自己的喉咙，让学生惊奇的发现原来每天都听到的声音是由声带的振动而产生的等等，这样可以集中学生的注意力，激发学生的兴趣，使学生在掌握物理基础知识和技能的同时，了解这些知识的实用价值，懂得在社会中如何对待和应用这些知识，培养学生的科学意识和应用能力。
3、 采用灵活多样的教学方式
有效物理课堂教学离不开启发讲授式、实验探究式、小组合组式、自主学*式、科学研究式等多种教学方式。孔子在《论语》中指出了“悟”的边缘状态是“愤”、“悱”。说出了启发教学的精髓。通过启发让学生达达“愤悱”的状态：“心求通而尚未通，口欲言而未能言”。 探究式教学有多种形式，灵活运用，把握好提出问题这个要素，让问题贯穿整个教学过程，成为课堂的中心。爱因斯坦讲：“提出一个问题比解决一个问题更重要”。通过灵活多样的教学让学生经历真实的学*过程，一堂有效的物理课，必须使所有学生都经历“真实的学*过程”。“真实”，体现在学生从不懂到懂、不会到会、模糊到清晰、错误到正确、失败到成功的过程之中；体现在教师的循循善诱、真诚帮助、严格要求和规范训练的方法之中；体现在学生不同方法不同过程的交流、不同思想不同观点的碰撞和怀疑、争论、发散、统一以及自圆其说之中；体现在教师真情实感的批评和表扬之中；体现在学生有充分的时间独立思考、有个性的语言表达和有胆魄的对一切权威的否定之中；体现在教师机敏地捕捉动态生成的教育教学资源，对预设教案的必要调整和舍弃之中。真实的，才是最美的、最精彩的。
4、发挥多媒体技术在物理课堂教学中的优势。
创建物理情景、渲染气氛，增强学生求知的兴趣。在课堂教学中合理借助于多媒体技术，可以轻松的引领学生进入直观、形象、甚至虚拟的场景，使学生犹如身临其境，学*兴趣倍增。如在讲授 "曲线运动”这一节时，教师利用多媒体技术播放过山车情景来引入新课，学生会被刺激的情景深深吸引，有的还会想起自己的亲身经历，有的还会以后去试试。教师适时提出问题：在高处，为什么过山车在轨道的下面也不掉下来？其中包含了什么物理道理？这样可启发学生的思维，教师再结合其他生活中的例子，指导学生思考提出假设，这会给学生产生难以忘怀的印象，从而加深对光沿直线传播的认识。
5、重视培养学生的思维能力
利用猜想调动学生思维的积极性。猜想的过程是以学生为中心的思维发散过程，通过猜想力的锻炼和培养，激发和保持学生研究物理问题的浓厚兴趣和欲望，从而使学生自觉地、积极地去探求物理知识。这对调动学生学*的积极性、主动性能起到重要作用。
利用猜想可以提高学生的分析力、观察力、操作力和其他方面的技能，启发思维，培养学生的创造力。可以使物理教学过程变成学生积极参与的智力活动过程，锻炼和培养了学生的概括能力、探讨研究问题的能力，使学生的思维得到发展，为创造力的孕育、萌发创造了条件。
总之。一堂有效物理课的教学，需要有丰富的“知”和“识”，“知”和“识”是黄金搭挡，只有“知”，而没有“识”，那只能是个容器，所学的东西不能内化为自己的血液，只能是一种外加的累赘，有了“识”，才能化死为活，化古为今，为我所用，更要有真挚的情感与探索体验，这是任何时候评价有效物理课堂教学的底线。检验的标准就是学生的接受程度与效果。在课堂上，主要考查学生有无切实掌握这些知识，并将这些新知识纳入自己原有的知识体系中融会贯通。这本身也是一种能力。同时，还要了解获得知识的过程，看学生在学*过程中是否积极主动地跟进、共鸣和投入，每一个学生是否在原有基础上得到了尽可能大的进步与发展。在致力于面向全体学生的同时，是否能使“优等生”“吃得饱”，让“暂困生”“吃得了”，真正学有所得，各有发展。要充分开展课堂有效教学,一切要从教学的实际出发，顺应学生的学情、讲究实效，正确处理好教、学、练关系，灵活运用各种教学策略和手段，采用科学的教学方法，全面有效的提高课堂效率。
我外校去听一位刚工作不久的青年教师的课。青年教师有些紧张，脸开始发红。说今天这堂课我们讲评讲义，请同学们把《速度》综合练*拿出来。于是，这位青年教师便开始讲起来，从选择题开始讲到实验题最后讲到计算题，按着题号一题不漏地讲。我轻轻问坐在旁边的学生，老师有没有把讲义收起来，学生说，没有。难怪试卷上我看不到老师批阅的痕迹。因此，哪题学生错得多，哪题学生还有什么解法，老师无法知道。青年教师只好一道一道往下讲，整个教学过程很少请学生来回答问题，甚至还出现二处科学性错误。该教师总算把课上完，脸红了一节课，可能有点慌张或许还有些愧疚。
下课后，我们和这位青年教师进行了交流。问他，学生的试卷有没有收上来批阅，他说，没来得及。又问没有批你心里没数课怎么能上下去，这堂课你上得感觉如何？他说，上得不好，我不知道你们要来听课，如果知道我肯定会作好准备。
我想,课不是上给其他人看的，而是给学生上课，不管是否有人听课，作为一名教师有责任把每堂课上好，要对学生负责，学校把这个班学生交给你，就是希望你担当起责任来，对得起学生，对得起事业，对得起自己的良心。你这样的课，给学生留下了什么，学生会怎样对你评价？要做一名好老师，做一名有责任受欢迎的好教师。
我在想，一个没有责任心的教师，肯定会误人之弟。一个没有好的工作态度的教师很难成为一名优秀教师。因此，我们在引领教师专业成长的同时，更要提升教师思想品质和敬业精神。
20xx年公布的《物理课程标准》明确指出：在课程目标上高中物理课程旨在进一步提高学生的科学素养，从三个维度即：知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个方面来培养学生，在课程实施上注重自主学*，提倡教学方式多样化。
新的课改要求“把课堂还给学生，让课堂充满生命气息”，即：还时间、还空间、还工具、还提问权、还评议权。怎样才能实现呢？只有把信息技术融入到物理课堂教学中──使教师和学生使用相关信息技术手段就像使用黑板、粉笔、纸和笔一样自然流畅，才能有效地提高课堂效率、改变课堂教学形式。可以肯定网络技术是改进课堂教学设计的切入点。
一、传统课堂教学与网络环境下课堂教学──两种教学的比较
一般认为，课堂教学分为以“教”为中心的课堂教学和以“学”为中心的课堂教学。前者主要是以行为主义学*理论为基础，后者主要是以认知学*理论为基础；前者是通过教学分析进行教学事件的设计及呈现教学事件的教学策略的设计，后者主要是在一定的社会背景中，选用学*资源或外界帮助主动建构知识意义的过程。例如，高中物理课本中《楞次定律》一节的教学，传统课堂教学与网络环境下的课堂教学在教学目标、突破教学重难点的手段上就有明显的不同，下面予以比较：
“教学目标”的比较：
[传统]1．知识能力：①掌握楞次定律内容，能初步运用楞次定律判断电流方向；②培养学生观察实验的能力以及对实验现象分析、归纳、总结的能力。
2．情感态度和价值观：在本节课的学*过程中，学生直接参与物理规律的创建过程，使他们尝试了一次自然规律发现过程中的乐趣和美的享受，并在头脑中进一步强化“实践是检验真理的惟一标准”这一辨证唯物主义观点。
[网络环境下]1．知识能力：①通过自主观察、自主分析实验现象，得出并理解掌握楞次定律内容：感应电流的磁场总是阻碍引起感应电流的磁通量的'变化；②能初步运用楞次定律判断电流方向；③培养学生观察实验的能力以及对实验现象分析、归纳、总结的能力。
2．情感态度和价值观：①在本节课的学*过程中，学生直接参与物理规律的创建过程，使他们尝试了一次自然规律发现过程中的乐趣和美的享受；②培养学生之间融洽相处的感情，乐于合作、积极探索、动手动脑的品质。
“过程与方法”的比较：
[传统]讲授启发式。通过教师讲解、演示，学生观察得到实验现象，在教师的帮助和启发下由学生自己分析、归纳得出结论。教师给出题目，学生练*应用楞次定律内容。
[网络环境下]自我探究、合作学*。通过学生观察教师的演示，以及自己详细反复观察电脑动画课件得到实验现象，在网页中设定的“导学”的帮助下，由学生自己分析、归纳得出结论或小组合作归纳得出结论（在需要的情况下教师给以讲解）。学生利用网页中设定的“练*与反馈”栏目自主练*、同学间讨论交流、电脑反馈和指导。
“使用教具或媒体”的比较：
[传统]灵敏电流计、线圈、电阻箱、条形磁铁、电池、电键、导线等一套。
[网络环境下]灵敏电流计、线圈、电阻箱、条形磁铁、电池、电键、导线等一套；大屏幕实物投影；计算机多台（每人一台）。
在内容和要求水*一样的情况下，媒体选择及使用情况就体现出了以“学”为中心，比以“教”为中心的课堂教学的优化程度。网络环境下课堂教学的组织本身是线性的（从开始到结束），但内部教学资源的使用不再是线性的，学生可任意在各个区漫游，学生自主学*在一节课中占了90%的时间，学*过程的意义建构绝大部分是由学生自主完成的。与传统课堂教学的最大区别在于教师的定位，网络环境下教师不仅是知识的传播者，教师除了主要起到教学资源的组织（包括教学资源的设计、制作、整合、试验、测试等）作用外，还在教学当中起到辅导个别、督促个别、察看全体的作用。
尽管传统的课堂教学在一定的时间内不可能完全被网络教学取代，但网络进入课堂已经是一种必然的趋势，网络教学在教学方式、教学内容、教学思想，特别是教学模式等方面正在冲击和改变着课堂教学。
二、网络环境下的物理课堂教学的实践
本人以高中物理《自由落体》一节课教学设计为例谈谈构建网络环境下的课堂教学模式的实践过程以及通过实践所引发的几点思考。
1．认真选择适合网络环境下教学的章节
网络环境的优势是培养学生获取信息、处理信息的能力，培养他们自主学*、与同伴交流合作研讨的能力，加强物理知识与社会、生活的联系。在物理教学中并不是所有的章节都适合网络环境下进行。在实践中选用有下列特点的课题：
（1）网络环境有较多信息，而书本的信息远远不够的；
（2）有大量音像资料和模拟实验资料便于在屏幕上建立情景，适宜自学、适宜合作学*、适宜进行探究性学*的；
（3）时空上需要扩充、深入，而学生无法或无条件在课堂上动手完成操作实验的；
（4）应用性强，较多联系社会、联系生活知识的；
（5）动态过程比较繁杂，需要对录像或模拟动画认真仔细观看、分析、独立思考的；
（6）课堂信息量与课时安排上应是比较适合的。显然，课题《自由落体》具备上述大部分特点，适宜进行教学实验。
2．精心制作、收集网络课件，创设数字化学*环境
制作网络环境教学课件的目的是要创造一个有利
于师生协作、促进学*的软件环境。包括：
（1）搭建一个有利于网络媒体开发的基于Web界面的协作学*数字*台；
（2）提供一个原创性资料库。在设计《自由落体》一课中，我除了使用*时积累的视频资料外，还用flash软件制作了大量的动画资料。此外，还从国内乃至国外网站上下载了大量图片和文字资料，并对它们认真地挑选、剪辑和编辑，以满足学生个性化的选择学*需要。
（3）设置导航提示。其目的是：
①便于构建知识的框架体系；
②便于学生采用不同的方法学*。在《自由落体》的课件中，我将页面制成框架网页，按主学*教区上方的引导旋钮可随意进入载有各认知要点、导学学探教材的学*模块，按有关文字链接所需的学*材料（文字、视频、动画、图片），按资料区上方的引导旋钮，可进入对应的资料区，并找到呈现所需资料的窗口；
（4）准备必要的导学说明。为杜绝盲目上网，学生学*区呈现的教师导学资料要建议学生沿正确的途径搜寻，启发学生总结、概括、讨论，使学生能够参照教师的教学设计进行主动探索、思考和建构，使网上协作学*过程能随时得到教师的画龙点睛的引导；
（5）设立广泛的交流空间。课件的界面应设立E-mail信箱和BBS互动讲座区，对各种观点，老师、学生都可以发表见解、进行评价，实现师生、生生的多向交流、协作；
（6）能对学*效果在线评价。《自由落体》一课中，我精心设计了五个问题，对上等生要求解决综合性较强、较复杂、难度较大的问题，学**是以有效地促进各层次，帮助学生对所学知识进行意义建构为目标。
3．实例《轻重物体同时下落谁先着地？》──谈自由落体运动。
（1）教学目标。
①知道在物体下落的过程中，导致快慢不一样的主要因素是空气阻力，了解亚里士多德和伽利略关于落体运动的争论和伽利略正确的逻辑推理方法。
②理解什么是自由落体运动，并知道它是一个初速度为零的匀加速直线运动。
③掌握自由落体运动的规律，与实际生活相结合。
（2）教学策略。
①首先由“轻重物体同时下落谁先着地”引出问题，为学生创设一个探讨的情景。该部分以实验为主线，环环相扣，以故事吸引学生，以问题启发学生，并辅助以网络手段对亚里士多德和伽利略的故事加以了解，引导学生注重伽利略的思维方法。
②先猜想自由落体运动是一个匀加速直线运动，引导学生想出验证的办法，利用网络教材给出两种类似的办法──频闪和打点计时器，并利用计算机自动处理数据，在网络上共享数据，从而得出自由落体运动的规律和本地重力加速度的值。
③搜索并给出在tom上有关高空坠物的新闻。以新闻中给出的信息计算出高空坠物时物体落地时的速度，从而使学生认识到高空坠物的危害性。讨论在校园里还存在某些学生将喝完的空饮料瓶和钢笔等小物品随意抛出窗外的害处。
④利用FLASH、ASP编写程序（或者使用应答器）制作一个可以交互的练*软件，让学生可以分层次练学*和了解自己对本节知识的掌握程度。
⑤将本节课的网络课件放在物理“未来 ”主页上，让学生在回家后还可以利用网络复*今天的内容。
4．课堂教学后的调查和思考
[调查]本节课后对学生进行了相关的调查问卷（见附录），在对48名学生调查以后，统计结果。
[发现]①有52%的学生认为“相比较以往教学过程，在理解课本知识方面能更好!”，14．3%的学生认为“还不如以往!”。
②有52．1%的学生认为“这种教学方式非常值得推广”，只有2%的学生认为“不值得推广”。
③影响本节课对知识的理解或掌握的原因是：23%的学生认为“注意力易分散”，只有23%的学生认为“面对丰富的资料，提取有效的知识的能力不够”。
[思考]
①提高学生应用信息技术的能力和自学能力是关键。
大部分学生认同并适应网络环境下的新型教学方式，同时有一小部分学生由于对计算机应用能力不高或主动性不强，暂时会影响学*效果。但经过长时间的训练和适应后，学生会更有效地掌握新知识、提高自我学*的能力。
②要有效地引导学生的注意力
有教育者称，教育的艺术在于吸引学生的注意力。在传统的课堂上，学生的注意点只有一个，就是教师，教师的行动和语言。学生的注意力源于教师，所以作为教师，只要有办法吸引、牵着学生围绕教师的思路走，就能取得不错的课堂教学效果。而在互动课程教学模式中，吸引学生注意力的有两个：一个是教师，一个是电脑，学生需要在二者之间来回“切换”注意力。学生可能因为电脑和网络的吸引，专心玩电脑，甚至不去学*。教师能否监控学生，能否掌握学生切换注意力的时机，能否让学生适时切换注意力，成为影响教学效果的关键因素之一。所以，教师在进行教学设计的时候要仔细考虑调控学生注意力的方式和方法，使学生能自然、自觉地在二者间切换注意力，这也是一个值得认真研究的问题。
③应该有效地指导学生的学*
为了保证学*效果，应该对互动课件的使用作简单说明，作为“操作指南”提醒学生，并下发“学*任务单”让学生明确学*任务。课后的教学效果证明这个做法在课堂教学中发挥了重要作用。课后有老师和学生说，学*任务单“设计非常实在且具有操作性”，“在让学生自主理解概念的过程中发挥了重要的作用”，“将教学过程控制得体”，课件操作指南“非常必要”。
④加强对学生心理方面的正确引导和网络环境下的情感交流
在合作学*中个别学生存在着合作不主动、不充分，存在消极、自私、依赖和缺乏责任感等不良心理，使合作学*达不到理想的效果。因此
教师在教学中要善于观察和了解学生，注意用适当的表扬和鼓励，纠正不良心理。
另外，注重加强信息技术环境下的物理课堂教学中师生、生生间的情感交流。学生在发帖子时，有多少学生“倾听”和“考虑”了别人的观点？可以说现在的状况是多数学生的讨论是一家之言，多数观点是未经过认真思考后得出的，其实并未达到理想的“互动”效果。
网络教学的一大优势是可以突破时空限制，让学生自己选择和决定学*内容和时间，从而拓宽了人与人之间的交往渠道，使师生、生生之间的交往和沟通更加多样化、*等化。不过，这种*等而双向的交往主要是通过“人机”的对话来实现，这样就会造成认知、情感的缺失及师生之间情感交流的减少，会失去传统课堂教学的某些优势。例如在传统课堂上，教师的一举手一投足，哪怕一个眼神、一个微笑，都会使学生产生相应的情绪活动，唤醒学生积极的情感状态，从而能充分调动起学生的学*主动性，而这种情感暗示在网络教学中是难以实现的。
教师在教学设计时应把如何有效实现情感交流、情感互动作为一个重要任务。
⑤正确处理好网络教学与传统教学的关系，实现各种教学优势的互补。网络（多媒体）教学手段和传统教学手段创设的教学情境各有各的长处，网络教学情境的设置，可以弥补传统教学手段的不足，但传统教学手段在长期的教学实践中积累了许许多多宝贵的经验，应该继承和发扬。因此，在设计网络页面（多媒体教程）时，要把握好使用时机，正确处理网络与粉笔、黑板、普通教具、语言表达之间的关系。
三、我校采取的措施
教学是教师和学生的双边活动，学生为了学*必须要掌握计算机这种认知工具的基本使用方法。为此，我校对新入学的学生采取了强化性的培训手段，主要是基本内容的普及；充分利用中学信息技术教育课，对学生进行网页制作、网络浏览、邮件发送等方面的教学；通过“科技节”中组织网页制作大赛、建立班级网页的活动，锻炼了学生的能力；通过“校本课”的选修学*，学生掌握了一些较高级的应用和操作，学生的整体素质有了明显提高。100%的学生能上网获取资料，能下载网上学*资料，能通过网上资源处理信息；55%以上的学生能进行电脑制图，能编制电脑小报。
附录：“网络技术与学科教学整合”研究课调查问卷（学生）
亲爱的同学：
你觉得今天的课如何？请根据下列各类选项将认为适合你的感受选择出来，将相应的字母填在括号内（或横线上）：
1．活力：（ ）
A──我总是轻松、活跃、精力充沛。
B──我绝大部分时间显得轻松、活跃、精力充沛。
C──没把握。
D──我没把许多精力投入到学*上。
E──我感到没有活力，忧虑、消沉、紧张。
2．意识：（ ）
A──我总是明智和机灵。
B──我大部分时间明智和机灵。
C──没把握。
D──我经常感觉厌倦，反应迟钝。
E──我很少留神注意，我感觉到特别厌倦。
3．相比以往教学过程，在理解课本知识方面我认为本节课：（ ）
A──能更好
B──与以往差不多
C──还不如以往
4．类似这样的教学方式，
我认为：（ ）
A──非常值得推广
B──可以偶尔试一试
C──不值得推广学
5．作为学生，上这节课时你觉得自己是哪点影响了你对知识的理解和掌握：（ ）
A──注意力容易分散
B──应用电脑的基本能力不足
C──应用互联网搜索知识的能力不足
D──面对丰富的资料提取有效（有用）的知识的能力不足
E──填上自己的见解。比如（以上答案都没有，“我能应付自如”、“自觉性不好”等等。）。
6．对于这样的课你给老师提出些建议好吗？老师应该从哪些方面加强？
质量是教学的生命线，课堂教学是教学的重要环节之一。新一轮课程改革，既是一个挑战，同时也是基础教育得到更快发展的一次机遇。教育改革事业是一次没有终点的长跑，也只有这样才能使得我们的理论和实践不断得到更新和发展，保持新鲜和生命力。为了脚踏实地改革我们的中学物理教学，少走弯路，我认为，重要的是总结中学物理教学的优秀传统，在继承传统的基础上有所创新，教学改革才能健康地发展。所以我想初步谈谈以下几点关于物理课堂教学的反思和几点建议：
一、采取对话式互动教学，反对师对生单向传输
以前，有些学生*惯于指望老师”满堂灌”，对老师产生依赖心理，不主动积极思考问题；还有些同学表面上**在那儿，倒底有没有听讲，听了多少，理解了多少，对其听课效果老师并不知道。这都是传统教学老师对学生单向传输知识带来的弊端。
其实，课堂是提供给师与生研究探讨问题的场所，可以采取对话式互动教学。以对话、聊天、讨论的形式取代传统的空洞枯燥的理论学说的说教形式，可以避免传统教学师对生单向传输知识带来的弊端。这种教学活动面向最广泛的学生群体，注重每个人的参与，尽可能使学生在轻松活跃的气氛中接受和理解知识，自学能力可以得到加强，同时注意利用个体之间相互影响、相互作用、相互促进，从而使他们集体提高、共同进步。采取对话式互动教学，既活跃课堂气氛，有利于调动学生的积极性，又体现了老师的民主、师与生的*等。在课堂实践时，运用下面两种手段，双管齐下：
(一)不断对学生进行智力激励
课堂上，不断鼓励学生，每位同学都能学好；不断地激励他们，哪怕点滴的进步。当学生在学*的过程中体验到成功的喜悦后，就会更加自信，从而争取得更好的成绩，超越自己。
(二)从自身错误中学*来得最快
从*时作业和考试反映出的问题来看，有许多同学概念模糊不清。因此，课堂上有必要把此作为重点，师生通过讨论进行”打假”、”排雷”。这些误区的来源一般有两方面：一方面是客观的错误观念，老师根据经验提出来让学生分析；另一方面是学生头脑中的主观误解。老师可以随机提问，找出学生头脑中的错误观念，取出来剖析、讨论，既可以警醒学生本人，又可引起一些思想不集中者的无意注意，最大面积地澄清并扫除学生脑中的错误观念。
二、有针对性有重点教学，反对眉毛胡须一把抓
过去，我在上课时贪多求全，面面俱到，生怕遗漏一点点知识，以致眉毛胡须一把抓，教学就显得比较盲目，教学效果一定程度上变得不可控制和难以估测，其实有针对性有重点教学才符合新一轮课改的精神。
要有重点教学首先要精选中学物理教学内容。确定中学物理教学内容，应该根据普通教育的任务和物理学科的特点，并结合学生的智力发展水*来考虑。不能随意增删教材规定的教学内容，要防止知识点讲得太多太深，又要避免讲得太少太浅。
课堂教学要有针对性，要抓住最基本的主干知识，抓住在现代科学技术中应用最广泛、最活跃的知识，对重点和难点、知识误区具体详细讲解。一节课时间有限，老师讲解突出重点、抓住关键，使学生较为深入地理解最重要、最基本的知识，有助于减轻学生的过重负担，把这些东西弄清弄透，进一步提高和运用才有牢靠的基础。
三、反对理论知识脱离实践
物理学的原理、规律深深地植根于浩瀚的实践之中。同学们在学*物理规律之前，由于经常和物理现象打交道，已经有了许多感性认识，这给我们学*物理带来方便。但是，我以前没有把握住这一点，使学生觉得物理非常难，从而丧失学*的信心和兴趣。
理论联系实际，可以使学生更好地理解知识、掌握知识，懂得所学知识的用处，最重要的在于使学生学会如何运用所学知识来分析解决实际问题。在课堂教学中，笔者要求同学们一方面要善于应用学到的理论知识解释日常生活现象，另一方面要善于”动手”，通过实践去检验物理学规律。讲过理论知识后，讨论一些应用所学知识的典型事例。例如：在讲《功》这一节课介绍日常生活中，科学实验中、社会生活中做功的实例，如直升飞机吊器架电线的铁塔、燃烧的气体使火箭起飞等。在教学方法上，不必讲那些技术细节，而要突出物理知识是怎样被用来分析解决实际问题的，不要去追求老师自己讲得清楚明白，而是要启发和引导学生来一起分析讨论，最后共同找出解决问题的办法。这一步，可以说是在老师的指导下，学生半独立地学*如何运用知识，有点象大人扶着儿童学走路一样。
四、重视培养学生的能力，反对片面强调知识讲授
现代教育强调以人为本，教学要注重学生的自身发展和个性化需要，要训练学生一生中不断创新，建立自我发展的机制，而非单纯掌握眼前的信息和技术。
当然，学生的知识和教育背景、兴趣爱好不同，培养目标也必须有弹性。对于能力的培养，我们提出同一的比较高的要求和规格，并不意味着人人要达到同一思维水*。我们不能挑选学生，却可以选择因材施教。在统一要求的同时，也能体现个体发展的目标，体现不同水*层次的差异性。
要培养学生的能力，首先必须使学生在学*中主动起来，积极起来，手脑并用。教师当然还是要讲解知识，但更重要的是启发和指导学生去动手动脑，引导学生去正确地分析考虑问题、探索知识。最容易出现的偏向往往是只考虑物理学科的特点，而忽视社会的需要，只考虑少数学生升学的要求，而忽视大多数学生就业的需要。学以致用，通过运用把学到的知识变成自己的东西，这是素质教育的精髓之一。
现代教学观认为：我们不能把物理教学搞得那么死，不要什么问题都要书上写了、老师讲过，才能要求学生去解决，可以进一步考虑让学生自己提出一些实际问题，自己想办法解决。联系实际的范围不要只限于联系工农业生产实际。生产实际当然是先要联系最重要的方面，但除此以外，在日常生活中，科学实验中、社会生活中也有许多有关物理的问题，也是可以而且应该联系的。联系的面宽广了，学生的视野就开拓些，思想也活泼些，对物理知识的广泛应用以及如何应用就知道得更多些。
五、加强演示和学生实验，反对考试前夕搞突击
物理学是一门实验科学，其特点之一就是实验比较多。物理学的特点决定了只有让学生参与实验的探究过程，学生才会感到物理真实有用。可是有些中学，尤其是在农村，*时课堂上学生很难见到应该见到的实验，学生实验也不做，只是临考试前老师在黑板上讲一下。
教材中提到的验证性实验，老师应在课堂上做演示实验，甚至让学生自己动手做。学生通过视觉、听觉、触觉等多种途径感知事物，这样掌握的知识更牢靠，难学的东西转化为易学的东西，从而增加他们学*物理的兴趣。因此，我们建议创设开放式的课堂和实验室，逐步增加探索性的实验。学生可以随时到实验室做实验，甚至作自己设计的一些简单的实验。利用*常生活中易于寻找、易于实验的物品，开展课后小实验、小制作、小科研的活动。例如，在演示失重问题时，利用一个下端开有小孔的易拉罐、塑料瓶，在装满水后的自由下落来呈现水在下落过程中的失重现象，不仅学生易于实验，而且效果明显。创造性劳动是人类的一种属性，只要我们创设条件、加以引导，那么在我们的物理实践教学活动中就会有更多的爱迪生出现。教师应做好每一节课的组织、引导、指导工作，在学生出现困惑时给予必要的指点，在学生得出结论时给予引申、小结。和传统课相比，这样的课堂需要倾注更大的热情，也需要有更高超的教学艺术。可以肯定地说，我们在实验的性质和方式上越灵活越多样化，实验的内容越丰富，学生在掌握知识、发展能力上会得到更多益处。
总之，中学物理课堂教学改革取决于教师转变观念，教师观念转变取决于教师本人的努力，同时也与学校和社会的大环境有关。另外，教师更新教育观念也需要一个过程，只要在课堂教学的某一方面有所创新，就应该算是一节好课。
高中物理课程的新理念要求我们“注重提高全体学生的科学素养，必须为所有学生提供有价值的教育经验，不管他们毕业后是否继续学*科学，保证所有学生都能学好物理，使学生学会求知、学会做事、学会共同生活、学会发展”。我们的物理课，虽然使所有学生都学好物理不是一件容易的事，但让每个学生都有所进步和发展却是可能的，应该坚信每个学生都有自己的闪光点，都有获得成功的可能，我们要有“人人有才，人无全才，扬长避短，**成才”的教育信念，对学生要“允许落后，鼓励冒尖”，充分调动每个学生学*物理的积极性。在物理课堂教学过程中，我认为应反思以下问题。
一、是否关注物理学的技术应用所带来的社会问题，培养学生的社会参与意识和对社会负责任的态度，加强思想品德教育。
二、一切物理规律都是在实验的基础上总结出来的，而任何物理规律都有其局限性，受到具体条件的制约。
三、是否利用物理学科的新成就以及对社会主义现代化的新贡献，激发学生的民族自豪感；利用能源危机、生态恶化，激发学生的民族责任感。
四、资源利用与人类生存和社会发展关系，使学生正确认识人类社会经济发展与自然环境的关系，树立人与自然和谐共处和持续发展的理念。
五、倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手，培养学生收集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析解决实际问题的能力以及交流与合作的能力。
六、搞好教学评价， 是否利用教学评价，促进学生积极学*，树立对学*的信心，帮助学生认识自我，建立自信，让学生不断尝试成功的喜悦，促进每一个学生在原有基础上的进步和发展。
我相信只要我们遵循“因材施教”的优良传统，并且在心中时刻装着学生，时刻想着学生的未来与发展，不断进行教学反思，我们就一定会不断提高自己的专业水*，为学生创造出更广阔的空间，从而实现教师和学生的共同发展、共同提高。就能充分贯彻新课程的教学理念，为素质教育的新蓝图添上我们浓浓的一笔。
我教书以来，一直思考着这样一个问题：我们该给学生什么……？特别是我校出现一些让人不可思议的现象。今年段考同样是两个参加中考的班级，成绩相差太大。比如我校的06（9）、06（7）两个班的物理成绩，06（9）班的*均分80。80分而06（7）班不到50分，及格率，优秀率都相差50个百分点以上。出现这种现象真的是难以想象的事情。面对这种现象，经过深入了解发现：我们必须注重物理课堂的教学。
一、注重教师的角色，构建和谐的课堂
我们课堂上不仅教好学生知识，教好学生方法，我们更应该引导学生会自己去学。经调查06（7）班普遍有这样的现象：“*时学生不太爱上物理课，*时不主动去思考问题，所以他们*时也没有什么问题可问。他们也*惯了老师把知识灌给他们，等老师要答案。课堂也很沉闷，因此成绩也出现了这样的结果。”面对事实怎么办？我们知道学生有自己的兴趣和爱好，在物理教学中，他们容易使自己的思维方式持续停留在那里，教师要及时关注学生在学*活动中是否进入角色、是否掉队、是否迷路，一旦发现应及时采取有效措施，让学生始终沿着正确的分向有效学*探究，提高学*效率，形成创新理念；当学生遇到问题时，要合理引导、帮助、分析；当学生遇到难点时，要合理点拨，帮助学生突破；当学生出现偏差时，要及时帮助矫正。有时我们更应该走下讲台，到学生学*生活中去，与学生交朋友；放下教师的尊严和傲气，与学生达成*等帮扶关系，成为学生学*生活中引导者，促进者，参与者，让课堂充满爱。现代教育鼓励学生自主学*与合作探究，提倡师生和谐互动，不仅教会学生的认知，而且教会学生如何学*如何探究。
二、注重引导组织与爱国主义教育
06（9）班他们爱上物理，对物理课堂充满期待。无论课堂上，还是课后他们都想把物理学好。原因是什么呢，一教师的正确引导，二教师的爱国主义教育激发。用学生的话说“是老师使我们想学好物理，不是老师要我们学好物理”。只有学生自己想学了，他才对学*有兴趣，才能表现出学*的自觉性，主动性才能以顽强毅力去克服学*中遇到的困难。这要求我们教师在课堂教学中把引导学生与爱国主义教育放在第一位。引导与爱国主义教育能大大激发学生的学*积极性。例如；我们课本讲到很多的物理学家，牛顿、安培、焦耳等，在教学中我们要介绍其生*及科学探究历程，使学生消除对科学研究的神秘感，拉*与科学家的距离，激励他们把对科学家的崇拜转化为刻苦学*的动力。
三、注重传授知识向获取知识的教学转变
曾经在应试教育的大气候下，大多数教师在教学中都以传授知识为主，少部分教师以引导学生自主学*等以获得知识为主，但，有时他们被看成误人子弟。如今，在素质教育的今天，我们更应该要转变这个思想。现代教育要求我们重视学生可持续发展和学*素质的提高，要求发展学生能力，注重学生在学*生活在探究获取知识。因此在物理教学中既要重视学*方法的研究探讨，又要重视学生怎样学，用什么方法学，如何才能学得更好。我们应该去做如何促进他们能学的更好。例如：我们神舟七号飞船飞天成功，我们的航天员遨游太空。我们看到他们手上的笔能悬在空中为什么？假如有一天我们地球突然失去重力会出现什么现象呢？学生的答案也许很多，如：石头会悬在空中，我们不能把开水倒入口中，河水不会流动……等等。给学生足够的空间，充分的想象体现他们的想法，情感等，调动学生积极地去拓展知识面，从而到达自觉去获取知识的效果。
总之，我们的物理课堂教学观念时刻影响着学生的学*效果。我们一定要让他们爱上学*，为了能促进素质教育的发展，让学生能快乐地去学*，学得活，培养能力又培养思想，增强自主探究意识，让课堂教学健康、和谐我们须注意的几点认识。
质量是教学的生命线，课堂教学是教学的重要环节之一。新一轮课程改革，既是一个挑战，同时也是基础教育得到更快发展的一次机遇。教育改革事业是一次没有终点的长跑，也只有这样才能使得我们的理论和实践不断得到更新和发展，保持新鲜和生命力。为了脚踏实地改革我们的中学物理教学，少走弯路，我认为，重要的是总结中学物理教学的优秀传统，在继承传统的基础上有所创新，教学改革才能健康地发展。所以我想初步谈谈以下几点关于物理课堂教学的反思和几点建议：
一、采取对话式互动教学，反对师对生单向传输
以前，有些学生*惯于指望老师”满堂灌”，对老师产生依赖心理，不主动积极思考问题；还有些同学表面上**在那儿，倒底有没有听讲，听了多少，理解了多少，对其听课效果老师并不知道。这都是传统教学老师对学生单向传输知识带来的弊端。
其实，课堂是提供给师与生研究探讨问题的场所，可以采取对话式互动教学。以对话、聊天、讨论的形式取代传统的空洞枯燥的理论学说的说教形式，可以避免传统教学师对生单向传输知识带来的弊端。这种教学活动面向最广泛的学生群体，注重每个人的参与，尽可能使学生在轻松活跃的气氛中接受和理解知识，自学能力可以得到加强，同时注意利用个体之间相互影响、相互作用、相互促进，从而使他们集体提高、共同进步。采取对话式互动教学，既活跃课堂气氛，有利于调动学生的积极性，又体现了老师的民主、师与生的*等。在课堂实践时，运用下面两种手段，双管齐下：
(一)不断对学生进行智力激励
课堂上，不断鼓励学生，每位同学都能学好；不断地激励他们，哪怕点滴的进步。当学生在学*的过程中体验到成功的喜悦后，就会更加自信，从而争取得更好的成绩，超越自己。
(二)从自身错误中学*来得最快
从*时作业和考试反映出的问题来看，有许多同学概念模糊不清。因此，课堂上有必要把此作为重点，师生通过讨论进行”打假”、”排雷”。这些误区的来源一般有两方面：一方面是客观的错误观念，老师根据经验提出来让学生分析；另一方面是学生头脑中的主观误解。老师可以随机提问，找出学生头脑中的错误观念，取出来剖析、讨论，既可以警醒学生本人，又可引起一些思想不集中者的无意注意，最大面积地澄清并扫除学生脑中的错误观念。
二、有针对性有重点教学，反对眉毛胡须一把抓
过去，我在上课时贪多求全，面面俱到，生怕遗漏一点点知识，以致眉毛胡须一把抓，教学就显得比较盲目，教学效果一定程度上变得不可控制和难以估测，其实有针对性有重点教学才符合新一轮课改的精神。
要有重点教学首先要精选中学物理教学内容。确定中学物理教学内容，应该根据普通教育的任务和物理学科的特点，并结合学生的智力发展水*来考虑。不能随意增删教材规定的教学内容，要防止知识点讲得太多太深，又要避免讲得太少太浅。
课堂教学要有针对性，要抓住最基本的主干知识，抓住在现代科学技术中应用最广泛、最活跃的知识，对重点和难点、知识误区具体详细讲解。一节课时间有限，老师讲解突出重点、抓住关键，使学生较为深入地理解最重要、最基本的知识，有助于减轻学生的过重负担，把这些东西弄清弄透，进一步提高和运用才有牢靠的基础。
三、反对理论知识脱离实践
物理学的原理、规律深深地植根于浩瀚的实践之中。同学们在学*物理规律之前，由于经常和物理现象打交道，已经有了许多感性认识，这给我们学*物理带来方便。但是，我以前没有把握住这一点，使学生觉得物理非常难，从而丧失学*的信心和兴趣。
理论联系实际，可以使学生更好地理解知识、掌握知识，懂得所学知识的用处，最重要的在于使学生学会如何运用所学知识来分析解决实际问题。在课堂教学中，笔者要求同学们一方面要善于应用学到的理论知识解释日常生活现象，另一方面要善于”动手”，通过实践去检验物理学规律。讲过理论知识后，讨论一些应用所学知识的典型事例。例如：在讲《功》这一节课介绍日常生活中，科学实验中、社会生活中做功的实例，如直升飞机吊器架电线的铁塔、燃烧的气体使火箭起飞等。在教学方法上，不必讲那些技术细节，而要突出物理知识是怎样被用来分析解决实际问题的，不要去追求老师自己讲得清楚明白，而是要启发和引导学生来一起分析讨论，最后共同找出解决问题的办法。这一步，可以说是在老师的指导下，学生半独立地学*如何运用知识，有点象大人扶着儿童学走路一样。
四、重视培养学生的能力，反对片面强调知识讲授
现代教育强调以人为本，教学要注重学生的自身发展和个性化需要，要训练学生一生中不断创新，建立自我发展的机制，而非单纯掌握眼前的信息和技术。
当然，学生的知识和教育背景、兴趣爱好不同，培养目标也必须有弹性。对于能力的培养，我们提出同一的比较高的要求和规格，并不意味着人人要达到同一思维水*。我们不能挑选学生，却可以选择因材施教。在统一要求的同时，也能体现个体发展的目标，体现不同水*层次的差异性。
要培养学生的能力，首先必须使学生在学*中主动起来，积极起来，手脑并用。教师当然还是要讲解知识，但更重要的是启发和指导学生去动手动脑，引导学生去正确地分析考虑问题、探索知识。最容易出现的偏向往往是只考虑物理学科的特点，而忽视社会的需要，只考虑少数学生升学的要求，而忽视大多数学生就业的需要。学以致用，通过运用把学到的知识变成自己的东西，这是素质教育的精髓之一。
现代教学观认为：我们不能把物理教学搞得那么死，不要什么问题都要书上写了、老师讲过，才能要求学生去解决，可以进一步考虑让学生自己提出一些实际问题，自己想办法解决。联系实际的范围不要只限于联系工农业生产实际。生产实际当然是先要联系最重要的方面，但除此以外，在日常生活中，科学实验中、社会生活中也有许多有关物理的问题，也是可以而且应该联系的。联系的面宽广了，学生的视野就开拓些，思想也活泼些，对物理知识的广泛应用以及如何应用就知道得更多些。
五、加强演示和学生实验，反对考试前夕搞突击
物理学是一门实验科学，其特点之一就是实验比较多。物理学的特点决定了只有让学生参与实验的探究过程，学生才会感到物理真实有用。可是有些中学，尤其是在农村，*时课堂上学生很难见到应该见到的实验，学生实验也不做，只是临考试前老师在黑板上讲一下。
教材中提到的验证性实验，老师应在课堂上做演示实验，甚至让学生自己动手做。学生通过视觉、听觉、触觉等多种途径感知事物，这样掌握的知识更牢靠，难学的东西转化为易学的东西，从而增加他们学*物理的兴趣。因此，我们建议创设开放式的课堂和实验室，逐步增加探索性的实验。学生可以随时到实验室做实验，甚至作自己设计的一些简单的实验。利用*常生活中易于寻找、易于实验的物品，开展课后小实验、小制作、小科研的活动。例如，在演示失重问题时，利用一个下端开有小孔的易拉罐、塑料瓶，在装满水后的自由下落来呈现水在下落过程中的失重现象，不仅学生易于实验，而且效果明显。创造性劳动是人类的一种属性，只要我们创设条件、加以引导，那么在我们的物理实践教学活动中就会有更多的爱迪生出现。教师应做好每一节课的组织、引导、指导工作，在学生出现困惑时给予必要的指点，在学生得出结论时给予引申、小结。和传统课相比，这样的课堂需要倾注更大的热情，也需要有更高超的教学艺术。可以肯定地说，我们在实验的性质和方式上越灵活越多样化，实验的内容越丰富，学生在掌握知识、发展能力上会得到更多益处。
总之，中学物理课堂教学改革取决于教师转变观念，教师观念转变取决于教师本人的努力，同时也与学校和社会的大环境有关。另外，教师更新教育观念也需要一个过程，只要在课堂教学的某一方面有所创新，就应该算是一节好课。
这学期，我们科组明确规定了今后教学的方向，用八个字概括为 “聚焦课堂，追求实效”。
我上了一节课——《杠杆》，感触较深。这节课我尽力找一个合适的载体来生动形象的把物理知识融入到一个学生熟悉的情境中，展现解决问题的基本过程和方法，培养学生的基本技能和理论联系实际的意识和能力。
其中有一个道题目是这样的：小明买了一条2kg的鱼，因为现在的商贩有投机倒把的现象，小明想用刚刚学过的知识验证一下这条鱼是否足量。可是身边只有一把直尺和一个量程只有10n的弹簧测力计，还有一根系东西的细绳子。谁能帮小明来验证这条鱼呢?(条件是要保证鱼的完整。)
这道题的内容一目了然，不象有些含混晦涩的题目，读了半天不知所云，最重要的是它就发生在我们每个人的身边，是每个人差不多都有过的经历。所以，题目一出来，同学们便跃跃欲试，谁都想大显身手，做个热心人，我便趁机抓住学生的心理，让他们展开小组讨论，设计出自己的实验方案，同时旁敲侧击，引导学生回到课本，回到基本的知识点，使理论与实际联系起来。这样不但锻炼了学生的思维问题的能力，还牢牢掌握了所学的知识点。最关键的是对物理产生浓厚的学*兴趣。
这节课的内容与我们的生活联系紧密，让学生充分感受到：哦!原来物理就在我身边，原来物理这么有用!极极大的调动起学生的学*积极性。这不禁使我想到，如果我们在每节课上都不断的给学生灌输这样的思想，而不仅仅只交给学生死板的知识点，那么，现在的课堂还会象现在这样毫无生机吗?
在物理教学中对学生进行科学素质教育，首先要使学生掌握社会所需要的物理基础知识，了解这些物理知识的实际应用，并相应的训练某些技能技巧。与此同时要特别加强学生物理能力的培养。大家知道，物理学的根本特点就是以系统的观察和实验同严密的逻辑体系相结合。学*物理必须从观察和实验出发，把观察和实验的结果进行高度的分析和概括，最后运用这些知识点去分析和解决实际问题，把目光聚焦于课堂，提高我们的课堂效率，使今年的中考成绩再上一个新台阶!
新课程在教材内容、教法等方面都有所变化，需要有新的教学方法，我于是在教学实践中经常反思，同时向经验丰富的老师学*。那么，新课改下的物理教学中老师到底要教什么？学生到底想学什么？是不是中考考什么，老师教什么，学生学什么。我说非也，素质教育我们喊了许多年，进入21世纪又遇到新课程改革，怎么还能老思想、老观念呢？课程改革了，我们的思想就要跟上，就要探究新的教学方法，才能适应新课改的要求。下面我就谈一下我在新课改教学过程中的一些粗浅的想法：
举个例子，初学物理的学生会认为“力是维持物体运动的原因”。原因是在他们的脑海中一些基于他们过去的生活和学*经历的直觉经验，所以有这样的“错误概念”；除此之外，在他们的脑海中还包括对学*过程、学科本质和学科知识结构的态度、信念和假设等，如果说前者会成为学生理解科学概念的障碍，那么后者将影响他们对整个课程的理解和科学素质的养成。所以，我们应该从以下几方面来把握：
1、把握学生学*物理的态度，化被动学*为主动学*。
有数据研究表明中国的学生学*知识有一共同的问题，学生总认为老师讲的就一定是对的，老师就是知识的权威，所以在学*时就不假思索的接受了。为什么学生会这么“容易”被动“接受”知识呢？原因很简单，中国的父母在教育小孩时喜欢把孩子的的事情全部包办下来，我们的老师也具有这样的教育观念，于是就把学生学*的某些过程自己就不知不觉代替完成了。所以说我们要有新的教学模式，传统教学过程基本上由教师来完成，学生的学*就是通过阅读课本、认真听讲将外在的知识复制到自己的头脑中并在考试时将其再现出来。在这种学*过程中，学生只是被动地接受知识。学生原有的知识经验以及学生对学*目标、学*重点和学*策略等的选择性被忽略了，学生的自主性和能动性被压抑了。而恰恰许多教师和学生都*惯了这种教学模式。现代科学哲学认为，知识是变化的，是能动的，是人努力的结果。对学生来说，知识在被接收之前是不具任何权威性的，因此教师不能以知识的正确性作为让学生接收的理由，而应根据学生原有的知识经验引导他们对新知识进行分析、检验和批判，使学生积极参与教学过程并建构自己对新知识的理解。总的来讲在教学中应重视培养学生学*的自主性。
2、让学生亲身体会到人类建立科学大厦的全过程。
传统的教学过程中经常会出现这样的现象，一堂物理课老师只讲物理概念、物理规律、原理，然后就用大量的练*来轰炸学生，最终给学生能够留下的也仅是些专业名词、公式和概念。这些专门的词汇、孤立的概念和原理等零散的知识只不过是科学大厦的一些砖瓦，无法让学生看到科学大厦的整体和人类建立科学大厦的全过程。这样的课堂教学怎么能适应新课改的要求，学生觉得空洞乏味，我们应该从人文的角度去处理教学内容。“科学本身不仅包括专业知识和技能，而且包括概念的相互关系、世界观、对人类和知识本性的看法”。传统物理教学往往只重视前者而忽视后者，教师应从历史发展的角度和整体上把握本学科知识间的相互关系以及本学科知识与技术、社会以及相关学科间的关系来进行教学，这样的教学才会收到良好的效果。
3、让学生明确学*的重点是理解观点和概念不是死记公式解题。
学*物理绝不是死记定理、公式，不是空洞、单一的解题训练，仅注重其形式化的表面，是无法把握物理的实质的。物理概念是反映物理现象和过程的本质属性的思维方式，是物理事实的抽象。它不仅是物理基础理论知识的一个重要组成部分，而且也是构成物理规律和公式的理论基础。学生在学*物理的过程中，就是要不断地建立物理概念，如果概念不清，就不可能真正掌握物理基础知识。因此，在中学物理教学中，概念教学是一个重点，也是一个难点。因此学*的重点也应该是理解观点和概念不是简单的死记公式解题。
4、让生活走进物理，让物理走进生活。
许多学生认为物理知识太难，又与日常生活没有大的联系，所以提不起学*兴趣。因此在教学中应加强物理课程与学生生活和现实社会的联系，实现物理课程的生活化、社会化、实用化。但这并不是让物理课程脱离学术轨道，而是使物理课程与学生生活和社会更有效地融合起来，给已有充分发展的学术课程增添时代的源泉和生活的动力；从学生的生活中给学生以启迪。让生活给学生当一部优秀的课程，让社会给学生当一个更大的课堂，使学生每一时每一刻都能处于教育之中，使学生具有永远鲜活永不干涸的知识源泉；我们还应强调物理课程的个性化、多样化，满足不同区域和不同学生的发展需要，课程个性化问题实际上也是因材施教的问题。
5、让学生重视数学在物理学中的作用。
老师们早就知道物理与数学密不可分。在高等学校里，数学系的学生要学普通物理，物理系的学生要学高等数学，这也是尽人皆知的事实了。物理学主要是揭示自然界中的自然现象，并使之形成规律。在研究物理中，有时是通过一定的数学手段使自然现象变成物理规律。有时在物理问题中利用数学工具进行分析。因此数学知识与物理学存在相当大的联系，正如俗语所讲：“数理是一家”是有一定道理的。只有掌握好它们之间的联系，才能更好在学好物理，才能更好地应用数学工具处理好物理问题，并能提高应用数学工具处理物理问题的能力。
6、增强学生获取外界信息的能动性。
我们很多学生在信息处理上获取能力和努力程度都不够。举个例子，有的同学物理成绩总是不能有效提高，在做物理练*时不能很充分地、努力地挖掘一些隐藏的信息。说白了就是审题不过关这是一个普遍的实际问题。审题不过关说到底就是方法、*惯不过关，要过好物理审题这一关，我认为要努力做到以下八个字：“眼看”、“嘴读”、“手画”、“脑思”。
“科学教育和教育心理学的研究都表明，老师在教学过程中应把学生放在主体地位，教师起引导作用，重视学生学*的自主性。作为一个教师，应该注意学生学*的基础、态度、动机和期望等因素，应该充分利用这些因素，调动学生学*物理的兴趣，通过课堂教学、实验教学以及反馈教学来培养学生的“问题”意识，实现学生的主动学*。我们强调要将学生培养成会学*、会思考、具有自主性和创新精神的素质型人才而不是一个知识接收器。对于缺乏知识的学生来说，学生不能被动地接受知识。应该重视这类学生原有的知识经验以及学生对学*目标、学*重点和学*策略等的选择性，重视这类学生的自主性和能动性。而对于全体学生，要使学生比较系统地掌握进一步学*现代科学技术需要的物理基础知识，了解这些知识的实际应用；培养学生的实验技能、思维能力和运用数学解决物理问题的能力。
新课程标准下物理课堂教学追求的是实现三维教学目标，即“知识与技能”、“过程与方法”、“情感、态度、价值观”，是既能传授知识又能培养能力，既能注重知识建构又能注重人格塑造，既能注重全面发展又能注重个性发展的教学。要巧妙、合理地设计教学过程，构建和谐课堂，使物理课堂体现教书与育人的和谐统一，真正实现有效教学。但在现行的物理教学实际中，还普遍存在着重形式，轻内容；高投入，低产出；重教法，轻学法；重练*，轻反馈；重进度，轻效度；重电教媒体，轻板书和课前准备不到位、实验教学不到位等现象，造成学*效果低效或无效，从而在新课程实施过程中出现了一种课程目标的表面达成现象或课堂教学假繁荣现象，学生没有得到真正有效发展。
一、课堂教学过分追求形式，教学内容不能有效落实。
物理新课程标准强调“自主、探究、合作”的学*方式，强调师生的交往互动，但现有的物理课堂教学往往流于形式，只注重“形似”，忽视“神似”，不能形神兼备，错误地认为，好的课堂表现就是有良好的课堂秩序，教师按规定完成授课内容，学生也能认真听讲、较好回答问题，教师任务完成了，学生也获得了知识。有的曲解新课程理念，过多地崇尚新异的教学方法，不能坚持以启发式作为指导思想，坚持各种教学方法的有机结合，灵活地运用教学方法，致使课堂表面上热热闹闹，而教学目标常常落实不到位。
二、教学方法过分强调讲授，学生自主学*时间少。
课堂教学因为过分强调讲授，使课堂变成了“教”堂，而学生在课堂中往往局限于被动听讲和记录，缺少自主探究和积极思考；缺乏问题意识，仅仅把学*看成是解决问题的过程，未能看到学*其实还是一个不断提出新问题的过程，让学*止于解决问题，而不是让学*起于提出新问题；缺乏合作意识，学*过程中遇到的问题往往仅靠自己的苦思冥想，生生合作、生师合作的形式并不多见，更难见多方对话的情形；缺乏情感意识，忽略学*过程中的情感体验和人格培养；缺乏反馈意识，不能自觉、多元地反馈、交流学*信息，学生浅于学、苦于学、倦于学、厌于学的现象还普遍存在。
——音乐课堂的教学总结(5)份
课堂教学不是一成不变的，同样的教学方式方法，不同的学生有不同的反应，因此在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，针对学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的'同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、每一节的新授课都要课下好好准备，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。
2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。
3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练*，学生识谱能力有明显提高。
4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，与此同时，老师也要和学生一其互动，这样老师参与进来的课，学生在上课中就会情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃，课堂气氛就比较好。
当然，如何调动每一个学生的学*积极性，今后还须努力。学生们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在以后的教学生涯中，我要做一名音乐文化的传播者，把爱和音乐给予学生，只要我不断努力加强自身的音乐修养和人文修养，总有一天，学生们一定更加热爱音乐，我相信，在我的课堂教学中，学生们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信学生们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。
斗转星移，日月如梭，转眼间，紧张而有序的一学期教学工作又结束了。回顾本学期的音乐教学工作，有一定的成绩，也有一定的缺憾。现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、基本情况概述
本学期坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、使学生的能力得到了浅显的锻炼。
二、取得的成绩与经验
1、在教学中，在认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。
2、在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确的发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不断提高唱歌的艺术技巧，在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力，培养良好的听觉和造就音乐的"耳乐"。
3、在教唱一首新歌，为了使学生能达到学会全歌，利用示范教学法，都是先将全歌唱一遍，作为一次示范，然后教唱歌谱，最后讲解歌词大意，教唱歌词，这样利于音乐程度的提高，利于复杂歌曲的学*，培养学生以后自学的能力。
三、采取的方法和措施
1、为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
2、通过演唱，欣赏更好地培养学生对音乐的兴趣。训练加强学生对竖笛的提高，达到是之自然流畅，兴趣昂然。大部分的学生喜欢学*竖笛，喜欢演奏歌曲。
3、另外还给他们的环境较为宽松。如，在教学中可以通过小组结合，个人结合的形式进行律动，
四、不足及今后努力的方向
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，但对学生乐理知识的传授有些欠缺。对于有些学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。工作中的失误还很多。一部分学生对竖笛的演奏技巧还不过关，还有一些学生对竖笛的演奏不够熟练
今后一定注意课堂中学生的行为教育。努力调整好课堂的教学秩序不仅让学生学的轻松，还要遵守纪律。
斗转星移，日月如梭，转眼间，紧张而有序的一学期教学工作又结束了。回顾本学期的音乐教学工作，有一定的成绩，也有一定的缺憾。现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、基本情况概述
本学期坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、使学生的能力得到了浅显的锻炼。
二、取得的成绩与经验
1、在教学中，在认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。
2、在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确的发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不断提高唱歌的艺术技巧，在懂得音准的和节奏的'基础上提高对音乐形象的理解能力，培养良好的听觉和造就音乐的"耳乐"。
3、在教唱一首新歌，为了使学生能达到学会全歌，利用示范教学法，都是先将全歌唱一遍，作为一次示范，然后教唱歌谱，最后讲解歌词大意，教唱歌词，这样利于音乐程度的提高，利于复杂歌曲的学*，培养学生以后自学的能力。
三、采取的方法和措施
1、为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
2、通过演唱，欣赏更好地培养学生对音乐的兴趣。训练加强学生对竖笛的提高，达到是之自然流畅，兴趣昂然。大部分的学生喜欢学*竖笛，喜欢演奏歌曲。
3、另外还给他们的环境较为宽松。如，在教学中可以通过小组结合，个人结合的形式进行律动，
四、不足及今后努力的方向
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，但对学生乐理知识的传授有些欠缺。对于有些学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。工作中的失误还很多。一部分学生对竖笛的演奏技巧还不过关，还有一些学生对竖笛的演奏不够熟练
今后一定注意课堂中学生的行为教育。努力调整好课堂的教学秩序不仅让学生学的轻松，还要遵守纪律。
一课堂教学：
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
二、课堂管理：
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有，幽默力量运用不够。
三、考试：
为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了让学生选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。加上一首书上的.歌曲，考察学生学*情况。
四、其他：
我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学*。如：练*专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少，使我失掉了很多直接学*的机会。
今后，我会再接再厉，继续在教师这一岗位上努力工作，为培养下一代出力！
自从学校开展高效课堂教学模式以来，进入探索高效课堂模式的状态，通过探索、研究、实践、反思的方式逐步走进高效。我在音乐课上经过努力，高效课堂的实施也初见成效。下总结如下：
一、小组分工与合作学*
借助班主任对学生的分组，各班的小组长非常负责任，组员的学*积极性明显比从前有了好转。每节音乐课的课前查找资料的事情组长分配给组员，大家都能参与。上网找资料，查询每首歌曲的背景简介等，学生在活动时都能和小组同学合作，取长补短，激发了学生参与有音乐课堂教学的热情，从而调动了他们学*音乐的积极性。
二、学案的制定
精选教学内容，充分了解不同年级学生的认知水*，设计合理的预*知识，便于学生掌握学*方法，规律，能够让学生更好的学*音乐知识。对课堂教学起到了很好的作用。
三、音乐课堂教学
对于学生来说，对于课本上的歌曲不太感兴趣，他们对流行音乐倍感兴趣。在教学中我鼓励他们哪个组课上表现积极，那么就让这组的同学可以选出代表表演流行歌舞。这样课上学生的注意力集中了，小组合作学*视唱曲谱容易多了。我在课堂上的主导作用和学生的主体作用得到充分发挥，他们能够和我，和组员配合默契、和谐融洽、这样每节课都是在激烈的竞争中学*，在音乐课堂教学中逐渐展示了高效课堂教学模式。
四、音乐课课后交流与反思
每周我都有要和其他音乐教师交流反馈我的音乐课。虚心听从他们的意见和建议，自我反思，在不同班级上同一节课，效果也不*相同，课上多鼓励学生，课下查找不足之处，及时改正，有助于我的音乐课的高效课堂的改进和加强。从而使我的音乐高效课堂有所改进。
通过对高效课堂的实施，我在音乐课上的收获确实是很大的'，从学生不重视音乐课，而且对流行音乐感兴趣。现在却变成了一种乐趣，教学模式的改变真的让我改变了我的教学方法，学生的学*观念和方法也改变了。但是还有不足的地方，对于学生小组自学合作学*我还不够放手。在以后教学中我要大胆尝试，使我的音乐课堂能够达到高效课堂模式的要求。
——小学音乐课堂教学案例反思_小学音乐教学反思(精选五篇)
《山谷回音真好听》歌曲是简洁、朴实，描绘了孩子们眼中的大自然景象，刻画了孩童的好奇心理，生动模仿了声音在山谷间回荡的自然现象。我在设计这一节课时，结合本单元主题“到郊外去”，引用导语：“春天来了，万物复苏，春暖花开，春天也是个郊游的好季节，让我们一起随着歌曲《火车开了》动起来，想象着你都来到了哪些美丽的地方？”伴随着轻快的歌曲学生边唱歌曲边做律动，老师将他们带到了一个神奇而美丽的地方——南山寺、*天山。同时学生们也发现了山谷里一种有趣的自然现象——回音。师问：你们在那里听过“回音”？同学们争先恐后的回答在空旷的田野、在大桥下，在山洞里、在楼道里等。为了让学生更真实的体会到山谷回音，于是我乘胜追击，告诉学生将我们教室当成是一个大山谷，用游戏的形式，开始人与自然、儿童与大山的对话，模仿了山谷回音，也让学生感受了声音的强、弱。用不同的演唱形式，模仿山谷回音的效果。同时，让学生在双休日，或假期间和父母一起到山谷去亲自体验回音，积极引导学生参与音乐活动，体验、感受、创造、表现音乐的美，使学生在轻松愉快的氛围中获得知识。因为学生成了主动学*者，所以在整个学*活动中学生不仅思维活跃，而且歌曲的强弱关系表现得非常准确。
在教学中运用低年级年龄段的心理特征，用多种形式进行教学，才能提高学生上课的兴趣。在学唱歌曲时，我通过提问让学生理解并记住歌词，再分角色对唱让学生更进一步熟悉歌曲，有了对唱的比较，这促使学生能够更好地唱好歌曲。通过《山谷回音真好听》的学唱，再让学生自编歌词，来体现学生的创造与表现能力。
新课程要求我们体现学生的自主与合作。不论是在编创歌词，还是在创编与活动中，我都让学生自主去参与、去表现。如在编创歌词中让他们小组合作，自编自排，再演唱表演，让学生自评、小组评、教师给予最后总评，给学生一个正确的评定结果。让他们在以后的编创中知道怎样与同学合作，才能取得成功。 本节课以南山寺、*天山这条旅游线为主线，让学生走*大自然，感受大自然的美丽风景，聆听大自然的各种声音，从而体会大自然的回音效果，通过回音模仿、聆听歌曲、演唱、创编舞蹈让学生在不同的教学环节中，发现美、寻找美、创造美，从而使学生明白美妙的音乐并不遥远，我们只要认真观察，随时可以发现。本节课以学生为中心，一切以学生为出发点，取得了很好的效果。
教学目标：
1、通过聆听《水上音乐》、《船歌》两首管弦乐曲，感受音乐对“水上的歌”主题的描绘。
2、初步了解管弦乐。
教学重难点：
感受体验音乐与自然的交融关系。
教学准备：
节奏卡、录音机、电子琴
教学过程：
一、组织教学
1、律动进教室（8/3拍子《我和提琴》）感受三拍子的音乐特点
2、师生问好
3、学生自己组织的《精彩瞬间》
二、新课导入
师：今天，我们来聆听两首管弦乐曲，同学们知道什么叫管弦乐曲吗？
简介管弦乐曲
师：下面我们就来聆听乐曲《水上音乐》
1、初听乐曲并说说聆听后的感受
生：我觉得歌曲很轻快。
生：听上去很舒服。
师：其实乐曲对于不同的人，不同的心情听出的感受都是不一样的，但是如果老师把乐曲的创作背景告诉你，可能大家对乐曲的感受会有所统一。
师介绍《水上音乐》的创作背景，简介亨德尔。
2、第二次聆听，带着创作背景，想像是怎样的一种场面！
生：场面很华丽。
生：场面很优美。
3、哼唱乐曲的主旋律。（板书）
4、再次聆听乐曲，主旋律出现了几次？主要演奏乐器是什么？
师小结
三、下面，我们来聆听第二首乐曲《船歌》
1、初听乐曲
师：乐曲给你的感受是什么？
师：你有没有好像坐在船上的感觉？为什么？
2、学唱主旋律（板书）
画出图形谱的后半部分，了解上行、下行、*行。
师：现在你们知道为什么好像坐在船上的感觉了！
3、再听乐曲
随着乐曲旋律惬意的摇晃身子
4、聆听乐曲，跟歌曲哼唱主旋律
师小结
四、总结：今天，这两部都是由外国作品管弦乐中表现水上的歌。
教学反思：两首管弦乐曲放在同一节课上，很容易使学生坐不住，听不牢。因此我在教学环节上是层层相扣，大多数以讲故事的形式来描述这两首管弦乐曲，所以学生的兴趣比较浓。特别是在聆听第二首《船歌》，旋律很优美、轻松、惬意。所以学生都很投入地晃着身子。但是因为第一首曲子比较长，聆听的次数也比较多，所以时间比较紧，第二首聆听了三次下课了，有学生说：“老师，我们还想听！”
核心提示：人和自然的和谐关系对培养学生的观察能力、感受生命的丰富多样和提高自我认识有积极作用。本课把小雨作为学生感受自然的桥梁，“沙沙”很形象地描绘了小雨落地的声音。引导学生观察春天的小雨，展开想象，画一画雨中...
人和自然的和谐关系对培养学生的观察能力、感受生命的丰富多样和提高自我认识有积极作用。本课把小雨作为学生感受自然的桥梁，“沙沙”很形象地描绘了小雨落地的声音。引导学生观察春天的小雨，展开想象，画一画雨中的小草和小花活着小动物。本课反思如下：
1.在实际的教学中，我通过听觉和视觉启发学生回忆下小雨时回忆，说一说下雨时你是怎么做的？有什么样的感受和心理活动？通过这段交流调动学生的积极性，引发学生的学*兴趣。
2.接着通过游戏的方式，请同学们用自己喜欢的形式表现小雨，这时候同学们想到用线条、点、小雨滴形状都可以表现小雨。那么请两位同学继续画雨，大一点的雨和小一点的雨怎样用同样的符号表示呢？同学们发现线条越长越粗表示雨下的越大，相反，线条越短越细表示雨下的越小。
3.我发现同学们的认知水*还没有意识到线条密集的不同效果，于是我继续‘出难题’——在原有基础上，再让雨下大一点，只能用线条添画，你怎样画呢？这时候同学们尝试着再多添画了很多线条，我引导学生跟刚才的作品进行比较，同学们很快发现，线条的疏密跟雨的大小也有一定关系。这样临时性的处理是我比较满意的，课堂预设发生变化时，我们应当及时调整教学方法，力求更好地完成教学任务。
4.解决了第一个重点问题，接下来我创设了“小剧场”的教学情境，请同学们根据老师画的雨，表演小草小花或者小动物的的表现。同学们很快进入角色，仰起头，张开嘴巴，大口大口的‘喝水’。那么如何用画面表示出来呢？老师在黑板上画出花朵的形状，请学生加上五官，要求要表现出仰头的动作。课堂中有位同学提出植物是靠根吸收水分，对于这突如其来的科学探究问题，我感慨学生的知识非常深厚，值得提出表扬。并告诉学生美术作品中的形象可以夸张、拟人，把他们变得更生动。同学们将嘴巴画在上面，眼睛画在下面，这样就表现出来仰头的动态。
总体来讲，这节课中对重难点的处理上都符合一年级学生特点，能在有趣的活动中解决重难点，方便学生理解。当然，本课也有一些遗憾，在课前收集图片和音频时还不够充分。
在一座古老的修道院里，有一位叫玛丽亚的年轻修女，她性格活泼、美丽善良，喜欢唱歌，会弹吉它。应聘到一位退役的海军上校家当家庭教师，上校的七个孩子很调皮、每次家庭老师都会被他们气走，玛丽亚是他们的第十二位...
在一座古老的修道院里，有一位叫玛丽亚的年轻修女，她性格活泼、美丽善良，喜欢唱歌，会弹吉它。应聘到一位退役的海军上校家当家庭教师，上校的七个孩子很调皮、每次家庭老师都会被他们气走，玛丽亚是他们的第十二位老师，教孩子们从学唱“Do、Re、Mi”开始，在游戏中学会了唱歌，懂得了七个音符能创造出美妙音乐的魔力。她用爱心与音乐和七个失去母亲的孩子成为了好朋友，玛丽亚教会了孩子许多歌曲，使他们受到良好的教育，并得到慈母般的温暖。
《Do Re Mi》是该剧中著名唱段之一。在组织学生欣赏歌曲《do re mi》的教学活动中，我首先简要的向孩子介绍电影《音乐之声》，并选出孩子喜欢的电影片段组织孩子们观看，为此，我还紧紧抓住孩子喜欢模仿特征，大胆运用多媒体课件，让孩子观看电影《音乐之声》的片段，特别是以主人翁美丽的修女玛利亚带领孩子郊游时，和孩子创编歌曲《Do Re Mi》过程。以此激发了学生“我要学”的欲望。组织学生聆听、观赏作品，引导学生从视觉和听觉上进入了音乐情境，让其在聆听过程中，体验、感受作品在创编“Do Re Mi”的过程中所产生的“美”。
在上完这节课后，基本上完成了课题所制定的教学目标，激发了学生的学*兴趣，调动了他们学*的积极性，并很好地引导了学生能在今后继续关注和了解音乐与舞蹈的结合和发展。
在教学实施过程中，我认识到作为教师，除了要具有很高的音乐素养、专业能力以外，还应具备其它一些综合能力。如怎样很好地拉*老师与学生之间的距离，使得整个教学环境更加和谐融洽，这对能否达到很好的教学效果是至关重要的。除此之外，老师还应具备很强的应变能力，每个学生条件不同，所表现的情感反应也会不同，有的会超出老师的预想，而有的却达不到教师设定的目标，这些是老师预测不了的，因此，教师应时刻贯彻“以学生为本”的原则，以事先设计的教学构思为基础，但不受其局限，在整个教学过程中善于观察学生、了解学生，并能及时对教学环节进行调整，选择最适合学生的教学方式进行教学。只有这样真正从学生出发，才能算是一节真正的音乐课。
识谱是打开音乐大门的钥匙。就象学语文一样要会读一篇文章就必须先学识字。学生要会唱简谱，同样先要学识谱。对于音乐识谱教学,本人根据自己的教学,做了以下几点反思:
一、从听觉训练入手
音乐学*的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力是审美能力的基础。学识谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了,就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的音高再唱简谱,学生更容易掌握音准的概念。比如，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。重视“听”的教学，强化“听”的功能。当学生进教室时我用的音乐就是今天要学的歌曲，让学生有个无意识印象，但这种欣赏教师是有意指导，为下一步学好歌曲作好辅垫，而这时学生却在无意中学会倾听。在真正要学*这首歌曲前，我又安排了一次有意欣赏，这属于诱导性的欣赏，启发学生：听到歌曲是什么情绪的？你听了有什么感受？……诱发学生联想，指导学生欣赏，从而对歌曲的情绪、节奏、表现的内容等有初步了解，同时旋律、节奏，在学生脑中有一定印象，起来了熟悉旋律等作用。
二、利用创编旋律来提高识谱能力.
创造性能力培养应该贯穿于音乐学*的各个环节、整个过程。识谱教学中的各项内容和能力培养，都应该以即兴活动的形式给学生机会，创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感，对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。
以教六年级学生唱，《星星和灯光》为例。由于这首歌曲具有鲜明的民歌特点，所以在学唱新歌之前，我把歌曲中的主音572编成一些旋律小片断让学生练唱，唱熟这些片断旋律后，把这些片断与歌曲旋律进行比较分析。然后再让大家来听一听，唱一唱教材上的歌曲，这样提高了学生的识谱能力，也大大调动了学生的学*积极性与主动性。
新的课程标准让我们一改以前依靠灌输，偏重知识传授和技能训练的传承式教学，取而带之的是一种综合知识的运用和注重创造性思维的现代教育理念。在音乐识谱教学中培养学生的创造意识需要充分发挥和调动教师与学生的积极性和主动性，使学生主动走入音乐中去寻找，探索和创造，在美妙的音乐中挖掘自己的潜力，培养并发展学生的想象力，审美力和综合运用知识的能力。
