《山谷回音真好听》歌曲是简洁、朴实，描绘了孩子们眼中的大自然景象，刻画了孩童的好奇心理，生动模仿了声音在山谷间回荡的自然现象。我在设计这一节课时，结合本单元主题“到郊外去”，引用导语：“春天来了，万物复苏，春暖花开，春天也是个郊游的好季节，让我们一起随着歌曲《火车开了》动起来，想象着你都来到了哪些美丽的地方？”伴随着轻快的歌曲学生边唱歌曲边做律动，老师将他们带到了一个神奇而美丽的地方——南山寺、*天山。同时学生们也发现了山谷里一种有趣的自然现象——回音。师问：你们在那里听过“回音”？同学们争先恐后的回答在空旷的田野、在大桥下，在山洞里、在楼道里等。为了让学生更真实的体会到山谷回音，于是我乘胜追击，告诉学生将我们教室当成是一个大山谷，用游戏的形式，开始人与自然、儿童与大山的对话，模仿了山谷回音，也让学生感受了声音的强、弱。用不同的演唱形式，模仿山谷回音的效果。同时，让学生在双休日，或假期间和父母一起到山谷去亲自体验回音，积极引导学生参与音乐活动，体验、感受、创造、表现音乐的美，使学生在轻松愉快的氛围中获得知识。因为学生成了主动学*者，所以在整个学*活动中学生不仅思维活跃，而且歌曲的强弱关系表现得非常准确。
在教学中运用低年级年龄段的心理特征，用多种形式进行教学，才能提高学生上课的兴趣。在学唱歌曲时，我通过提问让学生理解并记住歌词，再分角色对唱让学生更进一步熟悉歌曲，有了对唱的比较，这促使学生能够更好地唱好歌曲。通过《山谷回音真好听》的学唱，再让学生自编歌词，来体现学生的创造与表现能力。
新课程要求我们体现学生的自主与合作。不论是在编创歌词，还是在创编与活动中，我都让学生自主去参与、去表现。如在编创歌词中让他们小组合作，自编自排，再演唱表演，让学生自评、小组评、教师给予最后总评，给学生一个正确的评定结果。让他们在以后的编创中知道怎样与同学合作，才能取得成功。 本节课以南山寺、*天山这条旅游线为主线，让学生走*大自然，感受大自然的美丽风景，聆听大自然的各种声音，从而体会大自然的回音效果，通过回音模仿、聆听歌曲、演唱、创编舞蹈让学生在不同的教学环节中，发现美、寻找美、创造美，从而使学生明白美妙的音乐并不遥远，我们只要认真观察，随时可以发现。本节课以学生为中心，一切以学生为出发点，取得了很好的效果。
教学目标：
1、通过聆听《水上音乐》、《船歌》两首管弦乐曲，感受音乐对“水上的歌”主题的描绘。
2、初步了解管弦乐。
教学重难点：
感受体验音乐与自然的交融关系。
教学准备：
节奏卡、录音机、电子琴
教学过程：
一、组织教学
1、律动进教室（8/3拍子《我和提琴》）感受三拍子的音乐特点
2、师生问好
3、学生自己组织的《精彩瞬间》
二、新课导入
师：今天，我们来聆听两首管弦乐曲，同学们知道什么叫管弦乐曲吗？
简介管弦乐曲
师：下面我们就来聆听乐曲《水上音乐》
1、初听乐曲并说说聆听后的感受
生：我觉得歌曲很轻快。
生：听上去很舒服。
师：其实乐曲对于不同的人，不同的心情听出的感受都是不一样的，但是如果老师把乐曲的创作背景告诉你，可能大家对乐曲的感受会有所统一。
师介绍《水上音乐》的创作背景，简介亨德尔。
2、第二次聆听，带着创作背景，想像是怎样的一种场面！
生：场面很华丽。
生：场面很优美。
3、哼唱乐曲的主旋律。（板书）
4、再次聆听乐曲，主旋律出现了几次？主要演奏乐器是什么？
师小结
三、下面，我们来聆听第二首乐曲《船歌》
1、初听乐曲
师：乐曲给你的感受是什么？
师：你有没有好像坐在船上的感觉？为什么？
2、学唱主旋律（板书）
画出图形谱的后半部分，了解上行、下行、*行。
师：现在你们知道为什么好像坐在船上的感觉了！
3、再听乐曲
随着乐曲旋律惬意的摇晃身子
4、聆听乐曲，跟歌曲哼唱主旋律
师小结
四、总结：今天，这两部都是由外国作品管弦乐中表现水上的歌。
教学反思：两首管弦乐曲放在同一节课上，很容易使学生坐不住，听不牢。因此我在教学环节上是层层相扣，大多数以讲故事的形式来描述这两首管弦乐曲，所以学生的兴趣比较浓。特别是在聆听第二首《船歌》，旋律很优美、轻松、惬意。所以学生都很投入地晃着身子。但是因为第一首曲子比较长，聆听的次数也比较多，所以时间比较紧，第二首聆听了三次下课了，有学生说：“老师，我们还想听！”
核心提示：人和自然的和谐关系对培养学生的观察能力、感受生命的丰富多样和提高自我认识有积极作用。本课把小雨作为学生感受自然的桥梁，“沙沙”很形象地描绘了小雨落地的声音。引导学生观察春天的小雨，展开想象，画一画雨中...
人和自然的和谐关系对培养学生的观察能力、感受生命的丰富多样和提高自我认识有积极作用。本课把小雨作为学生感受自然的桥梁，“沙沙”很形象地描绘了小雨落地的声音。引导学生观察春天的小雨，展开想象，画一画雨中的小草和小花活着小动物。本课反思如下：
1.在实际的教学中，我通过听觉和视觉启发学生回忆下小雨时回忆，说一说下雨时你是怎么做的？有什么样的感受和心理活动？通过这段交流调动学生的积极性，引发学生的学*兴趣。
2.接着通过游戏的方式，请同学们用自己喜欢的形式表现小雨，这时候同学们想到用线条、点、小雨滴形状都可以表现小雨。那么请两位同学继续画雨，大一点的雨和小一点的雨怎样用同样的符号表示呢？同学们发现线条越长越粗表示雨下的越大，相反，线条越短越细表示雨下的越小。
3.我发现同学们的认知水*还没有意识到线条密集的不同效果，于是我继续‘出难题’——在原有基础上，再让雨下大一点，只能用线条添画，你怎样画呢？这时候同学们尝试着再多添画了很多线条，我引导学生跟刚才的作品进行比较，同学们很快发现，线条的疏密跟雨的大小也有一定关系。这样临时性的处理是我比较满意的，课堂预设发生变化时，我们应当及时调整教学方法，力求更好地完成教学任务。
4.解决了第一个重点问题，接下来我创设了“小剧场”的教学情境，请同学们根据老师画的雨，表演小草小花或者小动物的的表现。同学们很快进入角色，仰起头，张开嘴巴，大口大口的‘喝水’。那么如何用画面表示出来呢？老师在黑板上画出花朵的形状，请学生加上五官，要求要表现出仰头的动作。课堂中有位同学提出植物是靠根吸收水分，对于这突如其来的科学探究问题，我感慨学生的知识非常深厚，值得提出表扬。并告诉学生美术作品中的形象可以夸张、拟人，把他们变得更生动。同学们将嘴巴画在上面，眼睛画在下面，这样就表现出来仰头的动态。
总体来讲，这节课中对重难点的处理上都符合一年级学生特点，能在有趣的活动中解决重难点，方便学生理解。当然，本课也有一些遗憾，在课前收集图片和音频时还不够充分。
在一座古老的修道院里，有一位叫玛丽亚的年轻修女，她性格活泼、美丽善良，喜欢唱歌，会弹吉它。应聘到一位退役的海军上校家当家庭教师，上校的七个孩子很调皮、每次家庭老师都会被他们气走，玛丽亚是他们的第十二位...
在一座古老的修道院里，有一位叫玛丽亚的年轻修女，她性格活泼、美丽善良，喜欢唱歌，会弹吉它。应聘到一位退役的海军上校家当家庭教师，上校的七个孩子很调皮、每次家庭老师都会被他们气走，玛丽亚是他们的第十二位老师，教孩子们从学唱“Do、Re、Mi”开始，在游戏中学会了唱歌，懂得了七个音符能创造出美妙音乐的魔力。她用爱心与音乐和七个失去母亲的孩子成为了好朋友，玛丽亚教会了孩子许多歌曲，使他们受到良好的教育，并得到慈母般的温暖。
《Do Re Mi》是该剧中著名唱段之一。在组织学生欣赏歌曲《do re mi》的教学活动中，我首先简要的向孩子介绍电影《音乐之声》，并选出孩子喜欢的电影片段组织孩子们观看，为此，我还紧紧抓住孩子喜欢模仿特征，大胆运用多媒体课件，让孩子观看电影《音乐之声》的片段，特别是以主人翁美丽的修女玛利亚带领孩子郊游时，和孩子创编歌曲《Do Re Mi》过程。以此激发了学生“我要学”的欲望。组织学生聆听、观赏作品，引导学生从视觉和听觉上进入了音乐情境，让其在聆听过程中，体验、感受作品在创编“Do Re Mi”的过程中所产生的“美”。
在上完这节课后，基本上完成了课题所制定的教学目标，激发了学生的学*兴趣，调动了他们学*的积极性，并很好地引导了学生能在今后继续关注和了解音乐与舞蹈的结合和发展。
在教学实施过程中，我认识到作为教师，除了要具有很高的音乐素养、专业能力以外，还应具备其它一些综合能力。如怎样很好地拉*老师与学生之间的距离，使得整个教学环境更加和谐融洽，这对能否达到很好的教学效果是至关重要的。除此之外，老师还应具备很强的应变能力，每个学生条件不同，所表现的情感反应也会不同，有的会超出老师的预想，而有的却达不到教师设定的目标，这些是老师预测不了的，因此，教师应时刻贯彻“以学生为本”的原则，以事先设计的教学构思为基础，但不受其局限，在整个教学过程中善于观察学生、了解学生，并能及时对教学环节进行调整，选择最适合学生的教学方式进行教学。只有这样真正从学生出发，才能算是一节真正的音乐课。
识谱是打开音乐大门的钥匙。就象学语文一样要会读一篇文章就必须先学识字。学生要会唱简谱，同样先要学识谱。对于音乐识谱教学,本人根据自己的教学,做了以下几点反思:
一、从听觉训练入手
音乐学*的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力是审美能力的基础。学识谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了,就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的音高再唱简谱,学生更容易掌握音准的概念。比如，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。重视“听”的教学，强化“听”的功能。当学生进教室时我用的音乐就是今天要学的歌曲，让学生有个无意识印象，但这种欣赏教师是有意指导，为下一步学好歌曲作好辅垫，而这时学生却在无意中学会倾听。在真正要学*这首歌曲前，我又安排了一次有意欣赏，这属于诱导性的欣赏，启发学生：听到歌曲是什么情绪的？你听了有什么感受？……诱发学生联想，指导学生欣赏，从而对歌曲的情绪、节奏、表现的内容等有初步了解，同时旋律、节奏，在学生脑中有一定印象，起来了熟悉旋律等作用。
二、利用创编旋律来提高识谱能力.
创造性能力培养应该贯穿于音乐学*的各个环节、整个过程。识谱教学中的各项内容和能力培养，都应该以即兴活动的形式给学生机会，创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感，对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。
以教六年级学生唱，《星星和灯光》为例。由于这首歌曲具有鲜明的民歌特点，所以在学唱新歌之前，我把歌曲中的主音572编成一些旋律小片断让学生练唱，唱熟这些片断旋律后，把这些片断与歌曲旋律进行比较分析。然后再让大家来听一听，唱一唱教材上的歌曲，这样提高了学生的识谱能力，也大大调动了学生的学*积极性与主动性。
新的课程标准让我们一改以前依靠灌输，偏重知识传授和技能训练的传承式教学，取而带之的是一种综合知识的运用和注重创造性思维的现代教育理念。在音乐识谱教学中培养学生的创造意识需要充分发挥和调动教师与学生的积极性和主动性，使学生主动走入音乐中去寻找，探索和创造，在美妙的音乐中挖掘自己的潜力，培养并发展学生的想象力，审美力和综合运用知识的能力。
——小学音乐课堂教学反思 (菁华5篇)
音乐是动听的歌声、优美的乐曲、美丽的鲜花，流淌的小河，世间一切美好的东西都可以用音乐来表现，同时喜、怒、哀、乐也都将用音乐去渲染。很庆幸我和我们教研组的伙伴们都是把音乐带给孩子们的使者，我们与音乐与活泼可爱的孩子们结下了不解之缘。
多年来，我们理解把握新课程的精神实质，改变教学方法，落实课程改革的各项目标。以教师为主体，以学校为主阵地，通过有计划、系统的研究活动，解决课程中的多层次问题，促进了教师教育教学水*的提高和学生学*音乐的兴趣。
一、理论研讨，在“碰撞”中拓宽工作思路。
通过开展形式新颖，实效性强的集体教研活动，集中了教研组集体的智慧，强化了合作意识，资源共享，做到了优势互补。在校本教研活动中，我们从不同角度研讨，集思广益。既有相互间的合作，又有教师个性化的发挥，畅所欲言，思维的火花频频碰撞。这样充分发挥合作学*的优势，广泛切磋交流，形成了良好的校本教研氛围。
二、教学研究，在实践中提高专业水*
（一）、教研促进
①结合低年级学生直观形象思维比较明显这一特点，我们在一年级开设了彩色谱、彩条谱的课程实验，通过在同一年级五个班的实验，我们发现彩色谱效果要好于彩条谱。彩色谱是把do、re、mi、fa、sol、la、si七个音符以赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种颜色展示，彩条谱是把五线谱的五条线变成五种颜色。我们通过实验发现学生十分喜欢彩色谱，通过有趣的游戏，轻而易举的认识了各个音符的名字及位置，解决了识谱难的问题，调动了学生的兴趣，使识谱教学成为一年级学生的乐趣。我们将使用彩色谱的'实验，并将逐渐推广。
②中高年级先唱歌后识谱的教学尝试，对于中高级的识谱，是难度较大的曲谱，我们摒弃了以往先识谱、后唱歌的学*，大担地实验，对于识谱中跨度大的音符演唱，我们是这样尝试的：部分歌曲采用先识谱、后唱歌，而对于较难的歌则采用先唱歌、后识谱的教学。通过实验，我们归纳出以下两个特点：
第一：先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。通过让学生分析歌谱、识谱、填词唱歌等过程，使学生对歌曲的理解更加深刻，对歌曲的演唱更加准确，达到能淋漓尽致地表现音乐内涵的目的。
第二：先唱歌、后识谱是先让学生欣赏音乐，让学生感受音乐，从而激发起学生对音乐的兴趣。通过让学生唱歌，在不知不视同儿戏中解决歌谱中的难点，在学生识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。然后，再通过对歌谱的视唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。
不管是先识谱、后唱歌，还是先唱歌、后识谱，其教学目的是一致的，都是为了通过提高学生的音乐基本技能，来完善他们的演唱水*，只是为达到目的而采用的手段不同而己。
通过先唱歌、后识谱可以激发学生的学*兴趣，降低识谱难度，提高学生学和教师教的效率，既有利于减轻学生负担，又有利于教学质量的提训。
③小组合作尝试创作的乐趣
从低年级的音乐教学起，我们就引导学生自主、合作学*，展开小组讨论，小组合作的方式让学生从小体验团结、合作的乐趣。
一、二年级的唱游课：通过歌舞表演来表现出歌曲，让学生边唱边发挥想象力，使学生的音乐思维通过歌曲尽量的展现。同时，我们引导喾一采取小组合作来发挥学生的想象力，为歌曲创编动作，极大的调动了学生的想象力，开发了智力，并使学生体验了合作的乐趣。
中、高年级则通过节奏练*、节奏创作、自编旋律来发展学生的音乐创造力。多数班级以分小组的方式进行，学生乐于接受，且提高很快，多数小组以音乐能力强的配以稍差一点的同学，这样搭配进行，使学生乐于参与。尤其是音乐兴趣差一点的同学，他们大多数乐于参与，且提高很快。
（二）、优势互补，在合作**同进步
在工作中我们认识到各教开组之间的合作，直接关系到一所学校教师队伍整体素质的提升，只有优化教研组团体，才能优化团体中的每个个体——教师。
我们音乐组与美术组构建了特色小组。
（三）、与时俱进，弹奏音乐教育的新篇章
我们所取得的成绩，离不开学校领导的鼓励与支持。
1、每次评选优课，每堂课教务主任都耐心指导，反复听评，提出好的见解，让我们精益求精。
2、在课件的制作方面，校领导给我们提供最优越的条件，筹备购置硬件，制作软件。
什么样的教学才是优质、有效的呢？随着新一轮教育课程改革的扎实推进，我们惊喜地发现课堂教学发生了翻天覆地的变化：以往的“你问我答”变成了“畅所欲言”，“纹丝不动”变成了“合作创新”，学生的个性得到张扬，教学气氛异常活跃。这一切确实令人惊叹万分。然而反思让我们清醒，在活跃和自主的背后，也透出放任与浮躁，热热闹闹的一堂课，结果学生收获甚微，这也折射出一个令人深思的问题：如何提高音乐课堂教学的有效性,让音乐课堂焕发生命的活力?
一、注重导入艺术。
导入是一门值得研究的艺术，好的`导入就象是一幅名画、一首名曲，可以充分调动起学生的积极性，采用谜语、故事引入和联系生活等方式创设情境，引发学生的兴趣。
在讲授《两只小象》时，我就首先以“森林里的小动物”几个谜语导入，学生非常有兴趣，并在接下来的学*中，结合故事展开了一系列的“讲一讲你身边的小动物”、“改编动物故事”、“模仿动物声音”等活动。在活动中，学生积极踊跃，充分展示了自己的想象力，锻炼了表达能力，体验到了艺术的魅力。在《走进乐器的世界》中，我请学生结合自己*时的所看、所接触，描述一下自己熟悉的乐器，学生的兴致很高，都滔滔不绝、积极投入。
这样，根据每节课的内容，设计富有魅力的导入，达到学生音乐审美意识和审美情趣的逐步形成和提高。让学生好奇、有兴趣的情绪在整节课中得到延续，从而为取得良好的教学效果奠定基础。
二、注重教学方式。
音乐课程的教学方式，由偏重教师为主导的知识技能的传输和训练，转向强**学中的“双主体”互动关系以及学生体验性、探究性、生成性和反思性的学*过程。采用艺术感受和参与实践来增强体验，改变学*内容单一、高深、繁多的专业化倾向，通过为学生提供丰富多彩的内容和信息，拓展他们的艺术视野，组织生动的教学活动，使学*内容变得鲜活充实、易于为学生掌握。这就要求教师不要“唯教材、唯教参”，应将精力用在分析学生的学*特点，学*方法以及学生的真正需求上。
1、音乐感受。艺术的魅力是一种可意会而不可言传的东西，更多的时候是需要人们用心去感受的。所以，在教学中，要注意引导学生多观察生活，将生活实例与艺术课程相结合，感受艺术来源于生活，分的感受生活中所能听到的各种声音，让他们在课堂中模仿、表现；带领学生到室外去“寻找声音”、“搜集声音”，然后，将学生“找”到的这些声音对应相应的节奏，让学生来拍读，从中感受长短、强弱、高低的艺术要素，使学生懂得艺术与生活密切相联。
2、参与实践。音乐课程注重学生的实践活动，因此在教学中我特别注重学生的参与、活动。各种游戏、讨论、表演……都少不了学生的身影。在亲自的参与实践中，不仅增进了教学的趣味性，而且提高了学生艺术学*的兴趣，潜移默化的养成开朗活泼的性格，以乐观和向上的心态对待生活和学*。如在《两只小象》的教学中，让学生在表现不同动物形象的音乐中做“学动作，猜动物”的游戏。学生在生动形象的动作游戏中学*，充分地调动学生参与实践，既增强了他们的合作意识，又锻炼了他们的动手、动脑以及肢体表现的能力。
三、注重教学评价与反思。
艺术课程由原来过于强调等级化考试、比赛获奖选拔,转向着眼于提高每个学生艺术能力、尊重学生个性差异与程度差异的评价方式。采用自评、互评，并充分利用学生的艺术档案夹实施过程性评价。艺术课程的教学应该让每个学生都有成功感，所以，要更关注对学生艺术学*过程的评价，强调评价主体的多元，并注意调动学生之间的相互评价。比如，在以舞蹈切入的《小孔雀，告诉你》一课中，课前我让学生欣赏杨丽萍的《孔雀舞》，然后全班一起用手模仿孔雀头，再跟老师学几个孔雀舞的动作，并以小组为单位表演出来，同学之间互相交流评价；只要学生尽力参与进来，我就在指导的同时积极给予肯定。因为，老师的一举一动，都受到学生的关注，一个微笑、一个眼神、都会成为学生学*的不竭动力。采用这种评价的方式，既增强了学生的参与意识，又使学生体验到成功的快乐。
新一轮课程改革无疑对教育提出了更高的要求，作为音乐教师，我们要尽快的充实完善自己以适应教育改革的需要，相信在不断的总结、反思中，会有更多的收获是生活的进一步升华，从而逐步的增强学生的艺术感觉。比如，在《奇妙的声音》中，我让学生
什么样的教学才是优质、有效的呢？随着新一轮教育课程改革的扎实推进，我们惊喜地发现课堂教学发生了翻天覆地的变化：以往的“你问我答”变成了“畅所欲言”，“纹丝不动”变成了“合作创新”，学生的个性得到张扬，教学气氛异常活跃。这一切确实令人惊叹万分。然而反思让我们清醒，在活跃和自主的背后，也透出放任与浮躁，热热闹闹的一堂课，结果学生收获甚微，这也折射出一个令人深思的问题：如何提高音乐课堂教学的有效性,让音乐课堂焕发生命的活力?
一、注重导入艺术。
导入是一门值得研究的艺术，好的导入就象是一幅名画、一首名曲，可以充分调动起学生的积极性，采用谜语、故事引入和联系生活等方式创设情境，引发学生的兴趣。
在讲授《两只小象》时，我就首先以“森林里的小动物”几个谜语导入，学生非常有兴趣，并在接下来的学*中，结合故事展开了一系列的“讲一讲你身边的小动物”、“改编动物故事”、“模仿动物声音”等活动。在活动中，学生积极踊跃，充分展示了自己的想象力，锻炼了表达能力，体验到了艺术的魅力。在《走进乐器的世界》中，我请学生结合自己*时的所看、所接触，描述一下自己熟悉的乐器，学生的兴致很高，都滔滔不绝、积极投入。
这样，根据每节课的内容，设计富有魅力的导入，达到学生音乐审美意识和审美情趣的逐步形成和提高。让学生好奇、有兴趣的情绪在整节课中得到延续，从而为取得良好的.教学效果奠定基础。
二、注重教学方式。
音乐课程的教学方式，由偏重教师为主导的知识技能的传输和训练，转向强**学中的“双主体”互动关系以及学生体验性、探究性、生成性和反思性的学*过程。采用艺术感受和参与实践来增强体验，改变学*内容单一、高深、繁多的专业化倾向，通过为学生提供丰富多彩的内容和信息，拓展他们的艺术视野，组织生动的教学活动，使学*内容变得鲜活充实、易于为学生掌握。这就要求教师不要“唯教材、唯教参”，应将精力用在分析学生的学*特点，学*方法以及学生的真正需求上。
1、音乐感受。艺术的魅力是一种可意会而不可言传的东西，更多的时候是需要人们用心去感受的。所以，在教学中，要注意引导学生多观察生活，将生活实例与艺术课程相结合，感受艺术来源于生活，分的感受生活中所能听到的各种声音，让他们在课堂中模仿、表现；带领学生到室外去“寻找声音”、“搜集声音”，然后，将学生“找”到的这些声音对应相应的节奏，让学生来拍读，从中感受长短、强弱、高低的艺术要素，使学生懂得艺术与生活密切相联。
2、参与实践。音乐课程注重学生的实践活动，因此在教学中我特别注重学生的参与、活动。各种游戏、讨论、表演……都少不了学生的身影。在亲自的参与实践中，不仅增进了教学的趣味性，而且提高了学生艺术学*的兴趣，潜移默化的养成开朗活泼的性格，以乐观和向上的心态对待生活和学*。如在《两只小象》的教学中，让学生在表现不同动物形象的音乐中做“学动作，猜动物”的游戏。学生在生动形象的动作游戏中学*，充分地调动学生参与实践，既增强了他们的合作意识，又锻炼了他们的动手、动脑以及肢体表现的能力。
三、注重教学评价与反思。
艺术课程由原来过于强调等级化考试、比赛获奖选拔,转向着眼于提高每个学生艺术能力、尊重学生个性差异与程度差异的评价方式。采用自评、互评，并充分利用学生的艺术档案夹实施过程性评价。艺术课程的教学应该让每个学生都有成功感，所以，要更关注对学生艺术学*过程的评价，强调评价主体的多元，并注意调动学生之间的相互评价。比如，在以舞蹈切入的《小孔雀，告诉你》一课中，课前我让学生欣赏杨丽萍的《孔雀舞》，然后全班一起用手模仿孔雀头，再跟老师学几个孔雀舞的动作，并以小组为单位表演出来，同学之间互相交流评价；只要学生尽力参与进来，我就在指导的同时积极给予肯定。因为，老师的一举一动，都受到学生的关注，一个微笑、一个眼神、都会成为学生学*的不竭动力。采用这种评价的方式，既增强了学生的参与意识，又使学生体验到成功的快乐。
新一轮课程改革无疑对教育提出了更高的要求，作为音乐教师，我们要尽快的充实完善自己以适应教育改革的需要，相信在不断的总结、反思中，会有更多的收获是生活的进一步升华，从而逐步的增强学生的艺术感觉。比如，在《奇妙的声音》中，我让学生
学生们一到音乐课就特别的放松，因为不用象上数学、语文课那样规规矩矩，这正是音乐课带给他们的“特殊享受”吗？但是放松不等于懒散、无纪律。俗话说：“没有规矩，不成方圆”。每堂课都需要在有序的纪律下进行。音乐课的常规训练重点在于要对学生的站、坐、行、排队、分组、进出教室的训练，又要把这些训练放在音乐中进行，让学生在浓浓的音乐氛围中轻松愉快的、有秩序地完成相关动作。如：听音乐进教室；用上行和下行的音阶表示起立和坐下；用歌声师生问好；用一小段轻快的音乐让学生分组进行编创或表演等等。这样的训练，让学生在整个音乐课堂教学都在音乐中进行，既体现了音乐的语言性又突出音乐课的特点。
小学音乐教学是通过师生情感的投入，心灵的感悟来达成教学目标的，若不能确保学生具有好心情、好情绪、就不能获得良好的教学效果。因此对于学生正在参与的音乐活动，教师不应是局外人、旁观者、而应把自己置身于音乐活动中，把一切“教”的活动落实在“学”的活动中，有心做孩子们的带头人和伙伴。让学生对教师产生亲*感、认同感。乐于接受教师的指导，使学生敢想、敢说、敢做。从而让学生发挥出最大的潜能。如：二年级的表演课《小乌鸦爱妈妈》，我以满腔的热情参与到表演中去，先是扮演了乌鸦妈妈，全班的学生都是我的孩子小乌鸦；然后我再请一学生扮演乌鸦妈妈，我和其余的学生扮演小乌鸦。整节课都是师生同演，学生的情绪放松了，课堂充满了生气，师生感情增进了，让学生在欢快的气氛中感受了教育。
音乐是一种感官艺术，在音乐课中，一定要抓住和突出音乐中的“听”的重要功能，学生听多了、耳熟了，自然就会唱了。我上课通常采取几种“听”的方法：
一、拍节奏法。
即让学生和着音乐拍击节奏，这样有利于学生掌握歌曲的节奏。
二、口令法。
即在听歌曲时，教师根据乐曲的情绪给予各种口令，让学生和着音乐做举手、踏步、转身等动作，这通常以乐段为单位。三、闭目法。此法能消除视觉上的干扰，集中注意力，使学生全神贯注的倾听音乐，用心去感受音乐，这种方法比较适合于旋律优美的歌曲欣赏课。音乐课堂教学中采用多种多样的“听”的形式，学生在听时就不会觉得枯燥单调，在和谐、*等、愉快的气氛中自然学会新歌。
《小小足球赛》是一堂以新歌教学为主的音乐课，教学中我注重学生的情感体验。 首先，我创设情景导入新课，将学生分为三个运动员代表队，伴随着我们最为熟悉的运动员进行曲，踏着整齐的步伐，营造运动员入场的氛围，由此引出课题《小小足球赛》。
其次，在教学中设计了导学铺垫，将歌曲中蓝色部分提出来，让学生感受两种不同的情绪，将难点提前解决，从而引导学生体验歌曲所表达的情感。通过学生对歌曲的整体聆听感受、用“啦”跟唱、听唱法等教学手段，最终使学生能够完整的将歌曲演唱出来。 最后，进行了知识的拓展，让学生一起回顾第xx届奥运会，介绍奥运会的吉祥物，播放了学生最为熟悉的主题曲《我和你》，将整堂课的情感进行了升华。 通过本次教学让我体会最深的就是，在以后的教学活动中，我们应该注重学生学*的每一个细节，应该正确的引导学生，上课过程要抓住音乐的要素进行，对于唱歌课来说要对学生的音准、音色、节奏等都应该进行准确的训练，都应该严格的去要求他们，比如，我的这节公开课，我就把学生的音准忽略了，同时，这也为我以后的教学提了醒。那么，在以后的教学中我要不断研究、不断思考、应该注重培养学生的能力，多设计一些学生感兴趣音乐活动，让他们在有趣的活动中积极的去学*。
——小学音乐课堂教学反思优选【10】篇
每次走进教室,都能感觉到学生们对音乐的渴望,我也在想:怎么样才能把每一堂音乐课上好,让学生们在学*文化课之外能够用音乐来熏陶他们的心灵乐园？怎么样才能通过音乐特有的力量来教育学生,使他们的精神境界在这个充满着物欲横飞的时代得到最大程度的升华？
音乐课是学生们最喜欢上的课程之一，他们热衷于音乐课本上的歌曲演唱，但是他们又对教材中的歌曲所包含的背景故事却毫不知情，为了让学生不仅会唱歌，还要清楚唱的是什么？怎样唱？为什么要这样唱？怎样唱的更好？这就需要在针对于音乐课堂教学过程中，要了解和掌握教学内容的条理性和层次感，循序渐进，深层次的进行探讨和反思。
一、音乐课堂的教学重点是什么？
音乐课不单纯是唱歌课，也是通过学*歌曲演唱来了解音乐知识和拓展艺术视野的途径。以前课堂上所谓的“唱歌”，就是老师教会学生唱会旋律就可以了，也不管歌唱的方法和歌唱的状态，以及对歌曲的感情处理等，比如有的歌曲离我们现在的生活已经是很遥远的事情了，像一些抗战时期创作的歌曲，比如：《松花江上》、《游击队之歌》等，现在的孩子们包括我都没有经历过那个年代，显然对歌曲的感情就很难掌握了，那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了，所以就要求在教授这类题材的歌曲时，应该对歌曲的时代背景做详细的介绍，立体的让学生真正了解歌曲的时代背景，教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱，这样本来单调的音乐课堂就会丰富起来。所以，音乐课堂的教学重点是什么？我本人总结起来就是：兴趣的培养，对歌曲学*过程中的兴趣的培养。当然，树立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都知道自信心对人的重要性，一个人如果没有好的自信心，那他无论做什么事情都会一事无成。而自信心对一个歌唱者来说更为重要，那要怎样才能树立学生的自信心呢？就是需要师
生双方共同合作才能达到的。比如在上课的时候找出学生歌唱的'不足之处进行纠正的时候要切忌挖苦嘲讽，这会严重打击学生的自信心，应该多给学生一些表扬和肯定，及时留意每一个学生的心理变化，保持和培养学生的自信心。
二、课堂教学过程中的重点是什么？
在音乐的课堂教学过程中，课堂的导入尤为重要。重视导入环节的设计，就是看一个教师对本堂课的掌控力和准备工作是否完备。导入是引发学生对音乐课堂产生兴趣及热情的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。良好的导入会使学生从上课之初就被深深吸引。让学生积极主动地参与到课堂氛围之中，音乐课堂既是生动活泼的，也是激发学生学*兴趣和有着特殊教育意义的，所以，课堂的导入，精、准、到位，意义重大，也是课堂教学过程中当之无愧的重点。
总之，在音乐课堂教学当中，只要我们摒弃长期形成的以技能技巧为中心的教学方式，坚持以音乐审美为核心，以学生为本的教育观念，音乐课堂的教学审美功能一定会得到发挥。教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也一定能得到共同发展。
课程改革使音乐课堂焕发着活力。在课程改革实践中我领悟到：当学生有兴趣时，当学生身心处于最佳状态时，当教学内容能用多种形式来呈现时，他们学得最好。基于这样的认识，我认为我们的音乐教学中应是由重知识传授向重学生发展转变。
传统的教学观念认为音乐课的目的是让学生掌握一定的技术和音乐知识，所以音乐课又被认为是技术学*课，因此在音乐课中过多的强调了学*技能、技巧。小学音乐教育并不是要让每个学生都成为音乐家，在音乐课中把认识乐谱作为每课必学的内容，并且把会不会识谱作为学生懂不懂音乐的标准，不但偏离了音乐教学的方向，而且由于纯技术训练带有一定的强迫性，容易使学生产生对学*音乐的厌烦心理，进而造成了学生和音乐之间的距离，以致学生丧失了学*音乐的热情和信心。心理学家卡格安在观察儿童的行为时发现只有那些与他们熟悉的事物有所不同，但又看得出与他们有一定联系的事物，才能真正地吸引他们。这就要求我们在教学中运用多种调动学生学*兴趣的办法，巧妙地将学生与音乐拉*，使学生获得良好的音乐感受，逐渐地喜欢音乐。
对于低年级学生来说，如果单纯的说唱，死板的讲述乐理知识，那只会扼杀孩子们的想象力、创造力。我重新反思了以往的教学。根据新课标的要求，我在低年级的课堂教学中设置了这样的小练*：在课始与课末，进行骑着毛驴进教室的'小游戏，很受学生的欢迎。在这个游戏中，我让每个学生都有三个自己创想的动作。首先，引导学生做一些小动物的外形模仿。让学自主的进行练*，逐步发展下去，可以自由发挥。学生自编的动作源于自己熟悉的小动物，由于个性和爱好的不同，每个学生创想的动作各不相同。其次，让学生随着音乐把这三个动作串联起来，在音乐的伴奏下自由发挥创编律动，让学生在有规律的动作中培养节奏感和韵律感。那么到了下一课，我便要求学生尽量不要重复自己上节课的动作，学生们相互模仿，同时充分发挥自己的想象力。随着课堂教学的深入，学生的动作已不仅仅局限于模仿动物了，不知不觉中既培养了形式的记忆力，模仿能力，又培养了学生的创造力。
什么样的教学才是优质、有效的呢？随着新一轮教育课程改革的扎实推进，我们惊喜地发现课堂教学发生了翻天覆地的变化：以往的“你问我答”变成了“畅所欲言”，“纹丝不动”变成了“合作创新”，学生的个性得到张扬，教学气氛异常活跃。这一切确实令人惊叹万分。然而反思让我们清醒，在活跃和自主的背后，也透出放任与浮躁，热热闹闹的一堂课，结果学生收获甚微，这也折射出一个令人深思的问题：如何提高音乐课堂教学的有效性,让音乐课堂焕发生命的活力?
一、注重导入艺术。
导入是一门值得研究的艺术，好的导入就象是一幅名画、一首名曲，可以充分调动起学生的积极性，采用谜语、故事引入和联系生活等方式创设情境，引发学生的兴趣。
在讲授《两只小象》时，我就首先以“森林里的小动物”几个谜语导入，学生非常有兴趣，并在接下来的学*中，结合故事展开了一系列的“讲一讲你身边的小动物”、“改编动物故事”、“模仿动物声音”等活动。在活动中，学生积极踊跃，充分展示了自己的想象力，锻炼了表达能力，体验到了艺术的魅力。在《走进乐器的世界》中，我请学生结合自己*时的所看、所接触，描述一下自己熟悉的乐器，学生的兴致很高，都滔滔不绝、积极投入。
这样，根据每节课的内容，设计富有魅力的导入，达到学生音乐审美意识和审美情趣的逐步形成和提高。让学生好奇、有兴趣的情绪在整节课中得到延续，从而为取得良好的教学效果奠定基础。
二、注重教学方式。
音乐课程的`教学方式，由偏重教师为主导的知识技能的传输和训练，转向强**学中的“双主体”互动关系以及学生体验性、探究性、生成性和反思性的学*过程。采用艺术感受和参与实践来增强体验，改变学*内容单一、高深、繁多的专业化倾向，通过为学生提供丰富多彩的内容和信息，拓展他们的艺术视野，组织生动的教学活动，使学*内容变得鲜活充实、易于为学生掌握。这就要求教师不要“唯教材、唯教参”，应将精力用在分析学生的学*特点，学*方法以及学生的真正需求上。
1、音乐感受。艺术的魅力是一种可意会而不可言传的东西，更多的时候是需要人们用心去感受的。所以，在教学中，要注意引导学生多观察生活，将生活实例与艺术课程相结合，感受艺术来源于生活，分的感受生活中所能听到的各种声音，让他们在课堂中模仿、表现；带领学生到室外去“寻找声音”、“搜集声音”，然后，将学生“找”到的这些声音对应相应的节奏，让学生来拍读，从中感受长短、强弱、高低的艺术要素，使学生懂得艺术与生活密切相联。
2、参与实践。音乐课程注重学生的实践活动，因此在教学中我特别注重学生的参与、活动。各种游戏、讨论、表演……都少不了学生的身影。在亲自的参与实践中，不仅增进了教学的趣味性，而且提高了学生艺术学*的兴趣，潜移默化的养成开朗活泼的性格，以乐观和向上的心态对待生活和学*。如在《两只小象》的教学中，让学生在表现不同动物形象的音乐中做“学动作，猜动物”的游戏。学生在生动形象的动作游戏中学*，充分地调动学生参与实践，既增强了他们的合作意识，又锻炼了他们的动手、动脑以及肢体表现的能力。
三、注重教学评价与反思。
艺术课程由原来过于强调等级化考试、比赛获奖选拔,转向着眼于提高每个学生艺术能力、尊重学生个性差异与程度差异的评价方式。采用自评、互评，并充分利用学生的艺术档案夹实施过程性评价。艺术课程的教学应该让每个学生都有成功感，所以，要更关注对学生艺术学*过程的评价，强调评价主体的多元，并注意调动学生之间的相互评价。比如，在以舞蹈切入的《小孔雀，告诉你》一课中，课前我让学生欣赏杨丽萍的《孔雀舞》，然后全班一起用手模仿孔雀头，再跟老师学几个孔雀舞的动作，并以小组为单位表演出来，同学之间互相交流评价；只要学生尽力参与进来，我就在指导的同时积极给予肯定。因为，老师的一举一动，都受到学生的关注，一个微笑、一个眼神、都会成为学生学*的不竭动力。采用这种评价的方式，既增强了学生的参与意识，又使学生体验到成功的快乐。
新一轮课程改革无疑对教育提出了更高的要求，作为音乐教师，我们要尽快的充实完善自己以适应教育改革的需要，相信在不断的总结、反思中，会有更多的收获是生活的进一步升华，从而逐步的增强学生的艺术感觉。比如，在《奇妙的声音》中，我让学生
在音乐课堂教学实践中，我通过对教学《龟兔赛跑》这一案例进行反思，具体地分析探索教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等方面的反思与调整的过程与方法。
一注重音乐与学生生活实际相结合，进行课堂教学内容的反思。
课堂教学中要充分尊重学生的主体地位，真正做到以学生为本。教学内容不仅具有音乐性、审美性，更应贴*学生的生活实际。课堂教学内容只有充分利用现有教材中能引起学生兴趣的内容，调整教材内容以适合现代学生审美需求，并根据学生的学力水*重组教材，把充满生活情趣的内容充实到教学中去，才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦，让教学内容真正使学生想学、爱学、乐学。在教学《龟兔赛跑》时，我安排了欣赏三段不同的音乐：第一段是兔子、小鸡和小猫；第二组是乌龟、鸭子和小羊；第三组是大象、小熊和老牛。第一步让学生聆听音乐并思考：这段旋律表现了哪一组小动物呢？第二步问为什么你会认为这是这组小动物呢？此时学生会根据他*时积累的经验告诉我们：大象的腿很粗，它走起路来很笨重，所以它的音乐听上去很强也很沉重，而乌龟呢，它爬得慢，但身体没有大象那么庞大，所以音乐听上去很*稳。而小兔子是一蹦一跳的，所以音乐听上去很轻松，也很活泼。第三步让学生聆听音乐模拟这一组动物走路的情景。这样才能激起学生对音乐的内化，体会音乐艺术的美感。
二坚持以学生为主体，进行课堂目标的反思。
由于学生的需要、兴趣、经验和能力是多样化的，音乐课堂教学目标要充分体现以人为本的科学的音乐教育观，就必须以学生为主体，遵循学生的显示发展水*。联系学生的客观实际，根据教师对课程标准和教材的把握，灵活设计课堂教学的音乐审美、情感态度和知识技能目标，提高教学目标设置的合适度，增强教学目标实现的有效性，真正起到教学目标的导向、调控、评价作用，成为课堂教学成功的保证。在设计《乌龟赛跑》这一课时定下了三个教学目标：1、通过欣赏，让学生初步感受不同的节奏、旋律，速度所表现的不同的音乐形象。2、通过创编故事情节，激发学生的想象力，创造力。3、通过创作表演第二次龟兔赛跑，激发学生的学*兴趣和表现欲，使学生懂得同学之间要互相帮助，渗透团结友爱的思想教育。通过反思，围绕着学生年龄特征和音乐感知等特点，重新设立教学目标：“通过对教具的直观介绍及有关乐曲欣赏，充分体验学生丰富的表现力，同时形象感受和理解作品所表现的音乐形象及情绪。”课堂上，通过讨论欣赏、比较欣赏、选择欣赏等多种教学策略进行反思。
三把握学生认知心理，进行课堂教学策略的实施要体现学生的主体性。
从小学生的'身心特点出发，*等的融入学生，站在孩子的角度去考虑教学。在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等，合理安排课堂教学策略，尽可能的使学生积极主动的，全身心的感知并参与音乐实践活动。
四围绕主体，紧扣主题，集体协作是反思教学必要补充。
几年来的教学实践证明：小学音乐的反思性教学，要坚持以学生为主体，从学生生活实际和认知心理出发，通过对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等多角度、多形式进行科学反思。从成功的课例中我们应该反思：“为什么成功？”“成功的理论依据是什么？”“教学的设计与过程有什么特色？”“如何锦上添花富有创意？”等等，从中总结规律，提炼经验、指导实践。从失败的课例中我们应该反思：“失败的主要原因是什么？”如：是教育思想还是教育理念的问题，是目标的设定还是内容的失当、是教学设计还是方法手段的应用等等，从中吸取教训，从而更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性”教学随笔真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。
一、反思：小学音乐课堂教学实践中存在的问题
受应试教育体制影响，部分教师在教学实践中过度追求教学进度和升学率，与其他“主科”相比，往往将音乐课作为拓展学生课外知识的一种手段，在教学中强调理论知识的专业性，将大量时间、精力耗费在对音乐作品创作背景、人物故事的介绍上，而忽视了对音乐本体的关注，未能认识到音乐本身的欣赏价值和意义。在这种教学环境下，学生在对音乐课的认识上发生了扭曲，渐渐地失去了学*音乐的兴趣。
二、出路：提高小学音乐课堂教学品质的策略分析
针对当前小学音乐课堂教学实践中存在的这些问题，为适应新课程标准的客观要求，小学音乐教师应主动更新教学理念，明确小学音乐教学目标，积极转变教学模式，促进基础教育改革，推动素质教育前进步伐。具体来讲，笔者认为可以从以下几方面着手。
1.转变教学主体，突出学生在课堂教学中的主体性
新课程标准下的小学音乐课堂，应当是以学生为主体的乐园，在课堂教学中，高度重视学生的创造性，鼓励学生个性发展。社会在发展，时代在进步，今天的音乐课不再是学生接触音乐的唯一场所，电视、广播、互联网等无时无刻不在输出音乐，通过日常生活音乐的积累，小学生已经形成了一定的音乐喜好和修养。音乐教师应充分认识到新形势下自身角色定位的转换，明确自身不再是单纯的音乐理论知识传授者，更是学生音乐兴趣及审美情趣形成的引导者。只有在课堂上充分发挥学生的主体性，尽可能多地让学生表达、思考，以学生为中心，才能调动学生学*积极性，促进学生音乐素养、审美情趣的形成。
2.创新教学方法，转变教学模式
小学音乐教师在课堂教学实践中，应当主动跳出传统教学的条条框框，不断开拓创新，力求教学方法和模式的多样化。具体来讲，教师可通过指导学生制作音乐手抄报、音乐贺卡等方式帮助学生从另一种角度理解音乐；充分利用校广播台的作用，播放一些学生感兴趣且富有欣赏价值的音乐作品，并对作品加以解析，在宽松自由的'环境中达到音乐教育与欣赏的目的。
3.关注音乐本体，重视音乐欣赏，培养审美意识
就音乐本身而言，它属于一种高雅艺术，欣赏音乐有助于培养学生的审美情趣和道德情操，具有其他学科不能代替的教育意义，是素质教育的重要组成部分。关注音乐本体，重视音乐欣赏，通过优化课程设计，丰富教学内容，改善教学环境，引导学生发挥想象力，透过音乐作品理解作者的创作意图，走进作者创设的情境，感受音乐本身所表达的情绪，培养学生的审美意识。
随着社会经济的飞速发展，今天的音乐环境较之过去已然发生了翻天覆地的变化，学生音乐知识获取已经不再单一地局限于音乐课堂，传统的音乐教学已经远不能适应现代化音乐课堂教学的要求。作为课堂教学实践第一线的组织者和引导者，小学音乐教师应不断提高自身音乐素养，更新教学理念，丰富教学内容，创新教学方法，只有这样，才能适应新课标的要求。
一晃一学期的工作即将结束了，这学期我继续担任三年级五个班和一四、一五、一六班的音乐教学工作。由于有了上学期的教学工作经验，遵照本学期初制定的教学工作计划，教学工作开展的比较顺利，但仍有不足之处。现将本学期的教学工作反思如下：
一、课堂教学
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣爱好及情感，努力做到通过音乐教学，陶冶情操，启迪智慧，激发学生对美的爱好与追求，注重以学生为主体，让学生在愉快的愉快的音乐实践活动(听、看、唱、讨论、联想、想象及律动)中主动的去发现、去探究、去感受音乐，理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。三年级的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐表达自己艺术见解的实践活动，这也是学生的能力得到了提高。
二、课余工作
除了课堂教学工作外，课后我还担任了学校的街舞辅导班工作，在每次上课前我都会提前备课，自己先提前练*，以便于课堂上的顺利进行最后这群街舞班的孩子们也在学校的毕业晚会上跳出了他们自己的风采。
家长会是学校每学期的一个重点工作，今年的家长会以改往年的.节目风格改成了现在流行性的元素。而我和李老师我们两个负责的是二年级的队形变换操，通过我们的上网搜索和学*，再加上二年级学生的不断练*，最后这个节目在家长会上也取得了不错的反响。
三、不足之处
1、对于学生在课堂上自己课堂的.行为掌控力度不够，总以为学生呢还小，只是不成熟的表现给他们的环境较为轻松，致使他们不能认识到自己的错误，有恃无恐。
2、在课堂上对学生乐理知识方面灌输的太少，这是他们不能很好的处理歌曲，表现歌曲。
四、改进措施
1、加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学的方法。
2、课堂上对那些犯错的学生要注意赏罚分明，把握尺度，提高课堂兴趣及幽默感。
3、加强音乐知识的讲解，在活跃课堂的基础上，让学生主动的构建音乐知识。
这一学期中我付出着、收获着、快乐着、进步。着在即将来临的新学期，我同样会用心去面对，总之我相信勤能补拙，在领导和同事的信任关心帮助下，我会不断攀登不断进步。
《小事情》这是一首美国童谣，三四拍，结构单纯，和声规整，由两个乐句构成，流畅起伏的旋律，舒展的节奏，给人纯洁、宁静的美感。
教材中的第二句反复一次并且加入了二声部，运用了合唱的`形式，很好的表达了歌词的意境，使人产生“汇合”、“宏大”的感觉。
在上这节课的时候，让学生知道并且抓住三四拍的韵律感。并且唱准歌曲连音线部分的演唱。六拍的时值要唱准划准。在演唱的同时要注意强弱的演唱律动感。
在学*这首歌曲的时候，学*了两种演唱形式，让他们自己去发觉哪种演唱形式更贴*“小水滴汇聚成大海洋”这句歌词。三部轮唱与合唱他们更喜欢轮唱这种演唱形式，一节课在他们的歌声中较完美的结束。
音乐的课堂需要音乐，在理解、掌握了音乐的基础上，再去挖掘音乐之外的附加值，如人文性、情感性、德育性等。本节课的主题是合唱与欣赏，下面我就这次课作一反思。
1、合唱意识的培养
本堂课以欣赏为主，在体会第二部分的抒情片段时加入了合唱教学。由于是在尝试期，因此还存在在很多不足之处。对于合唱教学的方面也不是特别懂，试教时也在摸索更好的办法，学生感觉也有点生疏。所以在教学过程中未能很好的体现出合唱的效果，学生合唱意识也较淡薄，这是以后在教学中该改正的。
2、演唱*惯的培养
演唱*惯的培养并非是一日就能达到的，它需要长期的训练，培养。在*时在教学过程中，可能过分的注重于歌曲的学唱，而忽略了演唱*惯的培养。因此在本堂课毛病也同样出现了，我想，这就是在以后音乐教学中应该注意的问题。
3、教学设计
本堂课以欣赏为主，合唱为辅，合唱的加入也是为了更好地让学生体验歌曲的情感，感受音乐。整堂课下来，感觉还比较顺，但是自我感觉课的设计针对五年级的学生，似乎教材挖掘地还不够深，可让学生的欣赏程度再加深，这是以后欣赏课该注意的，不应该走形式路线，而应该实在、扎实，真正让学生学到点东西。
以上几点，是节课体会较深的东西，希望能够通过这次活动以及反思感悟到音乐教学的要领，继续自己对教学的热情和努力。
新课程不仅将改变学生的学*生活，也将改变教师的教学生活，新课程要求教师不再只是知识的传授者，而应成为学生探讨新知识过程中的合作者、促进者、教师要在新的课程环境下重新塑造自己。在*一学期的教学过程中我也逐渐摸索出了一些心得，现总结下:
1.多一些自由，少一些限制。
允许学生从事有意义的独立学*活动;允许学生发表自己的认识和见解，想说就说;可尝试取消举手点名发言的做法，学生随时可以站起来。一年级音乐教材中有一课是学唱《跳绳》这首歌，我有一个环节是安排让个别学生上台来跳绳的，但是学生一听可以上来跳绳都非常激动，结果有半个班的学生都跑上来了，顿时没了该有的课堂秩序，这种情况在以往是不被允许的，正想叫他们全部回到座位上坐好，却忽然接触到学生们那一双双溢着光彩的大眼睛，我的心顿时软了下来，就让大家边唱歌曲边来跳绳，结果竟然还达到了意想不到的效果。所以，在反对“自由化”的前提下多给学生一些行为和言论的“自由”吧!
2.多一些创造,少一些模仿。
教师应该多组织一些创造性活动，培养学生的创新意识和创新精神，使学生想创造、敢创造，有强烈的好奇心和求知欲，敢于怀疑书本、教师、他人的观点，回答问题有新思路、新观点、说真话、说实话，能经常积极主动地提出新问题。我听过一节公开课，内容是欣赏《鸭子拌嘴》，我们知道《鸭子拌嘴》是一曲由民族打击乐器演奏的乐曲，没有固定的音高。这个老师在给学生听完后问了一个问题：“同学们，你们觉得这首乐曲好听吗?”结果有几个胆子大的同学却回答“不—好—听!”我觉得这首乐曲如果没有经过正确的引导，学生是不太容易能体会到其中的妙处的，那他们说不好听也是再正常不过的事了。
可是这位老师显然没有想到会是这种回答，一下子连词都接不上了，接着恼羞成怒地用生硬的语气说了句：“这么好听的乐曲，怎么会不好听，你们有没有认真在听?”那些回答不好听的同学顿时没了精神。在后面的教学中，虽然老师的讲解生动有趣，但是课堂气氛却一直调动不起来。很显然这位老师的回答是欠考虑的，学生也有保留自己意见的权利，我们应该鼓励学生回答问题有新思路、新观点、说真话、说实话。如果当时老师没有急着否定学生而是用启发性的语言对乐曲进行生动的说明，我想学生们一定会口服心服的说《鸭子拌嘴》是一首好听、有趣的乐曲的。还有，在以往的教学过程中，教师总是把自己为歌曲编配的动作教给学生，而忽略了对学生创造能力的培养，而现在我采取了让学生自己或是以小组为单位自行来为歌曲编排动作，最后来比比看谁的动作编的好看、编的新颖。这样不仅培养了学生的创造意识还活跃了课堂气氛，真是一举两得。
3.多一些开放，少一些封闭。
教学要求遵循教学大纲，但教学内容不拘泥于课本。联系社会、生活科技选取素材，学科知识渗透，实现教学内容开放。动画片《西游记》学生非常爱看，而当中的两首主题歌学生更是耳熟能详，针对小学生的个性特点我就把这两首歌曲搬进了课堂，“猴哥，猴歌，你真了不得”“白龙马，蹄朝西，驮着唐三藏，跟着仨徒弟”学生们学*的积极性异常高涨。
4.多一些讨论，少一些讲解。
成立自学讨论学*小组，师生之间、学生之间建立学*责任依存关系，让每一位学生都参与讨论;自学讨论活动贯穿于教学过程的始终，使讨论经常化;自学讨论活动有充足的时间，使讨论得到深入;教师和学生都能容忍他人的不同看法，形成民主化讨论氛围。这里要强调的是，讨论必须是有效果、有意义且目的性强的。必须要以解决问题为最终目标，像一些简单的问题就不需要花上大把时间拿来讨论了。
以上点滴是本人在这学期低年级音乐教育中的一些体会和感想，我将在以后的教育，教学中不断学*，不断进步!
六年级第一课《青春放歌》第一首演唱歌曲《拉起手》，是一首颇具时代特点和青春朝气的少年儿童歌曲。歌词非常简洁，歌曲为两段体结构，旋律以跳进和级进为主。对于学生来说，旋律演唱起来还有一定难度的。
小学音乐课教学不能过多地讲述乐理知识，因为这个年龄阶段的学生接触乐理知识的机会太少，并且程度参差不齐，从头教起会影响正常的书本内容上的教学。于是我让学生跟着音乐的范唱轻声地跟唱，本课节奏上的重难点就在于附点音符，感受附点节奏的特点，并能够跟随律动用形体动作表现，起到一个提示作用。确实，一个小小的简单动作就能帮助学生准确地唱好附点节奏。
对于弱起小节，学生往往都在跟进的时候不是快就是慢，所以我让学生仔细聆听伴奏，用无声进入的方式掌握弱起小节的.进入。并不断示范，让学生记忆深刻。其歌词非常简洁，鲜明的表达了和*、友谊、团结的主题，这个主题正是当今世界各国人民的共同愿望，并符合今后世界发展的趋势和潮流。由于歌曲采用了二部合唱的形式，特别是两个声部间多使用三度、六度和声关系，更显得和谐、爽朗、充满朝气。
在歌曲中有两段的旋律较为相似，学生唱到这里的时候总是很不自觉地就唱成一样，或是自己发现了问题还不敢开口唱，我让学生先不慌着学唱、跟唱，而是先用心听，分辨不同的地方，然后再试着跟伴奏一点一点地学唱。
在教学过程中，通过启发引导学生分析歌词、旋律及音符等，不仅培养了学生音乐欣赏的能力，也提高了学生的审美情趣和良好的社会心理素质，加强了学生对音乐美的体验。
学生们一到音乐课就特别的放松，因为不用象上数学、语文课那样规规矩矩，这正是音乐课带给他们的“特殊享受”吗？但是放松不等于懒散、无纪律。俗话说：“没有规矩，不成方圆”。每堂课都需要在有序的纪律下进行。音乐课的常规训练重点在于要对学生的站、坐、行、排队、分组、进出教室的训练，又要把这些训练放在音乐中进行，让学生在浓浓的音乐氛围中轻松愉快的、有秩序地完成相关动作。如：听音乐进教室；用上行和下行的音阶表示起立和坐下；用歌声师生问好；用一小段轻快的音乐让学生分组进行编创或表演等等。这样的训练，让学生在整个音乐课堂教学都在音乐中进行，既体现了音乐的语言性又突出音乐课的特点。
小学音乐教学是通过师生情感的投入，心灵的感悟来达成教学目标的，若不能确保学生具有好心情、好情绪、就不能获得良好的`教学效果。因此对于学生正在参与的音乐活动，教师不应是局外人、旁观者、而应把自己置身于音乐活动中，把一切“教”的活动落实在“学”的活动中，有心做孩子们的带头人和伙伴。让学生对教师产生亲*感、认同感。乐于接受教师的指导，使学生敢想、敢说、敢做。从而让学生发挥出最大的潜能。如：二年级的表演课《小乌鸦爱妈妈》，我以满腔的热情参与到表演中去，先是扮演了乌鸦妈妈，全班的学生都是我的孩子小乌鸦；然后我再请一学生扮演乌鸦妈妈，我和其余的学生扮演小乌鸦。整节课都是师生同演，学生的情绪放松了，课堂充满了生气，师生感情增进了，让学生在欢快的气氛中感受了教育
音乐是一种感官艺术，在音乐课中，一定要抓住和突出音乐中的“听”的重要功能，学生听多了、耳熟了，自然就会唱了。我上课通常采取几种“听”的方法：一、拍节奏法。即让学生和着音乐拍击节奏，这样有利于学生掌握歌曲的节奏。二、口令法。即在听歌曲时，教师根据乐曲的情绪给予各种口令，让学生和着音乐做举手、踏步、转身等动作，这通常以乐段为单位。三、闭目法。此法能消除视觉上的干扰，集中注意力，使学生全神贯注的倾听音乐，用心去感受音乐，这种方法比较适合于旋律优美的歌曲欣赏课。音乐课堂教学中采用多种多样的“听”的形式，学生在听时就不会觉得枯燥单调，在和谐、*等、愉快的气氛中自然学会新歌。
——小学音乐课教学反思 (菁华5篇)
音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后面教学提供重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以我认为及时对自己进行一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学应该从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学能力呢？
第一。音乐学*的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，在农村，其实很多同学对简谱并没有了解，他们没有那么好的先天素质，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学*，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听为主。条件允许的时候还让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学*音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。对于有素质的学生，也可以让她来做带头作用，教大家一起来识谱，这样就起到了带头作用。
第二。必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。所以我对自己的音乐课做了相关的调整，前5分钟是师生的相互问候，用音乐唱出来。通过简短的导入然后直奔主题，这样学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，所以说，把握好学生的心理特征，课堂的效率就可以提高一半。
第三。音乐教学作为素质教育的重要内容，必须要抛弃单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使学生在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。我们教师应当更新观念，在教学中做到以学生为主体。为此，教师如何更新观念，转变思路显得尤其重要，这样教师必须提高自身的提问方式，通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。例如：音乐课本经常出现的创编歌词和歌谱，这是一个很好的锻炼学生自主能力的练*机会。每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特别兴奋。因此在音乐课上，老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥。
小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。
我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。
小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：
一、指导学生熟读歌词。
在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。比如：《步步高》这首歌曲，他的'节奏非常复杂，中间出现了许多大切分节奏型，和每小节中的空拍处，如果不先将节奏带入歌词去读会，不然根本没法将歌曲学会。
二、引导学生理解歌曲的情绪。
在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。比如《步步高》这首歌曲是广东音乐，情绪热烈欢快，表现的是歌曲过年时的欢快气氛，在演唱时就要将歌曲的意境及广东音乐的特点用歌声表现出来。
三、读谱训练。
在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练*音阶，达到拓宽自己音域的目的。
四、教唱歌词。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应示范演唱唱二遍至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。
此外，根据不同年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。
1、对于一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生学*的积极性。如：《蒲公英》这首歌曲，我以4小组为一个单位，有人表现蒲公英，有人表现风，有人表现小宝宝，通过情境表演的形式加深他们对歌曲的理解
2、对于五、四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用“听唱教学法”，即在学*过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。因为这年级的同学已基本具备识谱能力，如《什么结籽高又高》这课，如果机械的句句教唱会使同学觉得课堂枯燥无味，毫无生机可言，无法调动学*积极性。因此，我采用了师生合作法采用一唱众合的形式去表现歌曲，去充分调动学生的学*积极性。以上是我在教学过程中的点滴体会，真切的希望能有更多的学生来喜爱音乐，热爱艺术
我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。
总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的'独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。
小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：
一、读谱训练。
在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练*音阶，达到拓宽自己音域的目的。
二、教唱歌词。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。
我教的是三年级学生的音乐。对于三、四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用听唱教学法，即在学*过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。
三、指导学生熟读歌词。
四、用多种方法，努力提高学生对音乐学*的兴趣。
针对本校特点，配合新课程改革，在学*音乐教材的同时运用多功能电子琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
2、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
3、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用乐器，结合新课程标准上的要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
以上是我在教学过程中的点滴体会，真切的希望能有更多的学生来喜爱音乐，热爱艺术。
小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。
我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。
总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的`独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。
小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：
一、指导学生熟读歌词。
在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。
二、引导学生理解歌曲的情绪。
在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。
三、读谱训练。
在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练*音阶，达到拓宽自己音域的目的。
四、教唱歌词。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。
此外，根据不同年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。
1、对于一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生学*的积极性。
2、对于三、四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用“听唱教学法”，即在学*过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。
教学目标：
1、能用亲切、自豪的声音演唱歌曲《全都认识我》。
2、在学*歌曲《全都认识我》中感受三拍子音乐。
3、通过本课的学*激发学生热爱家乡、热爱祖国之情。
1、引导学生能用亲切、自豪的声音演唱《全都认识我》
2、激发孩子们的情感，使他们更热爱自己的家乡，热爱自己的祖国。
教具
准备电子琴、录音机、磁带、打击乐器
教学过程：
一、情境导入
1、播放音乐《家乡》，感受歌唱家对家乡的热爱。
2、揭示课题
有一位小朋友，他说自己的家乡也很美，想请我们班同学去他的家乡看看，想去吗？让我们一起把他请出来吧！
出示并指导学生用亲切的声音演唱。
32326︱1026︱1—21︱6——
请你快出来哎啰喂哎啰喂
[设计意图]：从自己的家乡切入本课的学*，以他们亲身体验点燃他们爱家乡的感情。
说说演唱形式是复*人声的分类
二、寓教于乐
1、由于从小在家乡长大，所以有特殊的亲切感，因此草、树、牛、水全都认识我。好像你家养的猫、狗认识主人一样。
2、聆听教师范唱，感受歌曲的内容与情调。
3、学唱曲调：
（1）教师范唱一次曲调。
（2）分组分句学唱曲调。全曲分成四大句：第1—5小节；第6—10小节；第11—16小节；第17—20小节；第11—16小节；第17—20小节。其中第二句最难。以学生自认为主，教师分配为辅。分组后教师巡视，重点指导第二、四句的学生组。
（3）分组接唱曲调。相互纠正错误之处，教师要指导、要学生唱出每小节的强拍，标●。表扬唱得好的小组。
（4）分组交换学唱乐句，直至全班学生都能唱全曲。
4、学唱歌曲：
（1）填上歌词（注意三拍子的强拍要唱好）。
（2）讨论用什么情感来演唱这首歌曲？
发表意见的学生不仅要讲而且要唱几句来表达。
（3）教师归纳学生的意见：用亲切地自豪地情绪来演唱。
[设计意图]：音乐在许多情况下是群体性的艺术，通过分组合作，不仅能发挥集体的智慧，而且培养学生的合作意识和团队精神。通过。画●来感受三拍子的强弱，进一步体验歌曲的韵律。
三、创造表现
1、推荐与自荐相结合，请个别学生独唱。（每人一段，或二人唱一段）评出最佳独唱奖。
2、分组选择合适的打击乐器，并编创节奏型为歌曲伴奏。
3、完整地表演歌曲。领唱、齐唱用打击乐伴奏。
[设计意图]：歌曲的感情处理和歌曲的表现充分发挥学生的自主性，并给学生的再度创作一个自由的空间。
四、完美结果
课后收集唱唱、画画、说说自己家乡的资料，在下节课交流。
设计意图：布置课后，把音乐课上的学*延伸到课外，让音乐融入学生的生活。
教学反思：
今天上完这节课，听了沈老师和许老师的指导点评，认识到这节课上的一些不足之处。
1、在教学方法的安排上，我先是通过让学生分别用M、LU、LA模唱来熟悉旋律，然后加入歌词进行学唱。其实，对于三年级的学生来说，这首歌的旋律不是很难，我可以让学生跟着钢琴伴奏直接唱旋律，再加入歌词时，学生就不会出现后来的歌词和旋律对不起来的情况。
2、四分休止符所在小节的演唱是这首歌的难点，虽然我在教学时已经认识到了这一点，在学生学唱时加以指出，但方法单一，没有真正落实到实处。这个地方可以在学生能够用拍手的方法准确拍出休止符的基础上，指导学生遇到四分休止符不发出声音来，甚至可以加上肢体动作，让学生理解休止的作用，即表现家乡的那么多事物都认识小歌手，小歌手是那么自豪、天真和可爱。
3、在教学过程中，我让学生找出自己觉得难唱的句子，学生提出来以后，我只是机械性的让他们来唱一遍，再来唱一遍。几遍下来后我以为他们会唱了，其实效果并不明显。其中的原因就是没有向学生指出句子当中到底难在什么地方，也就没有把难点突破。
4、三拍子强弱规律的教学应该结合歌曲演唱的情绪，而不是一味让学生把强拍的歌词唱得响，弱拍的歌词唱得轻。
每次上完课，经过师父们的细心指导，能使自己豁然开朗。所以，在以后的备课上课过程中要时刻提醒自己，不要走过场，结合学生实际，把每一个环节落到实处。
——小学音乐课教学反思 (菁华9篇)
我在网上看到过金彩云老师讲到的“识谱集中教学法”，我觉得很有道理。长期以来，我们的音乐教学都是把识谱随课文分散教学的，要求有条件的学校在小学阶段基本完成简谱识谱任务，在初中阶段基本完成五线谱识谱任务。事实上，这个任务远没有完成，也不可能完成。首先，这种过分分散的识谱教学法违反了记忆规律。音乐课不是每天都有的，更不是每堂课都只学识谱内容，很难及时组织复*。学生往往是学了后面忘前面，缺少连续性，形不成系统，效果自然不佳。其次，分散识谱教学束缚了学生学*的主动性。按目前课程的编排体系组织教学，学生不可能在一个相对较短的时期内获得初步的识谱能力。小学学了两三年甚至四五年仍然无法独立视唱简谱。
集中识谱教学法是一种可以帮助我们走出困境的可行性选择。所谓“集中识谱教学法”，即缩短战线，集中一点打歼灭战，把原来需要用整个小学、初中阶段来学*的识谱内容集中安排到小学二年级或三年级、初中一年级，用二到三个学期学完。这样，一方面学*内容紧凑，可以克服识记方面的困难;另一方面，学生可以提前掌握简单的独立视唱技能，使他们学得积极主动，进一步激发兴趣，到小学或初中毕业时，他们就基本上具备了应有的识谱技能，能够比较熟练地听唱和视唱简单的曲谱了。
当然，运用“集中识谱教学法”，必须由专职音乐教师或识谱能力较强的老师任教。同时，音乐教材要按“集中识谱法”的要求重新编写，在时间分配上也要适中，不是越集中越好。因为过分集中会使难度增大，学生接受不了。
新的课程标准让我们一改以前依xx灌输，偏重知识传授和技能训练的传承式教学取而带之的是一种综合知识的运用和注重创造性思维的现代教育理念。在音乐识谱教学中中培养学生的创造意识需要充分发挥和调动教师与学生的积极性和主动性，使学生主动走入音乐中去寻找，探索和创造，在美妙的音乐中挖掘自己的潜力，培养并发展学生的想象力，审美力和综合运用知识的能力。
随着教育改革的不断深入和新课程标准的实施，具备人本思想的教育理念，自由活泼的教学方式，为我们教师开启了一片教育新天地。一堂好的音乐欣赏课应该体现“课堂教学生活化”的教学理念，让课堂教学充满生命活力，通过师生之间、学生之间*等互动与交流，使学生在饶有趣味和充满情感的情境中轻松愉快地接受美的熏陶，提高审美能力，主动获得感受与鉴赏、表演、创造、评价等多方面的艺术能力，完成审美教育。音乐欣赏教学的目的之一是培养学生欣赏音乐的兴趣和*惯，作为音乐教师，首先要激发学生对音乐的学*兴趣，使他们有兴趣去听，所以，在这节欣赏课上，我以现代音乐教育的思想，发挥学生的主体性和积极性参与音乐实践活动。
一、设计悬念，激发学生欣赏的兴趣。
出示乐曲表现出的所有情绪，让学生在欣赏完一遍后为他们排序，抓住了学生的注意力，同时因为情绪中有紧张、恐怖激发了学生欣赏的兴趣。在学生排出正确的顺序之后，我再次设计悬念：“作曲家正是用这几种情绪为我们讲述了一个发生在鸟店里的故事，请同学们再来完整的欣赏一遍这首乐曲，然后，请给大家讲一讲你从音乐中听到的故事。”音乐和故事的结合，使孩子们能用心听音乐并用心讲故事。在每一位同学的心中都有着自己对音乐的理解，因此讲述自己编的小故事调动起了所有的同学。这样欣赏音乐，同学们怎能没有兴趣。
二、从曲式结构入手，发展学生的创造性思维，表现音乐
欣赏音乐最重要的是教会学生欣赏音乐的方法，分析音乐作品的能力。首先教师在组织教学时必须具有逻辑性，引导学生一步步地对音乐作品进行分析，培养学生分析音乐作品的方法，提高感受音乐的能力。为了让学生进一步感知、体验、理解音乐，在引导分析中，应注意儿童的'年龄特点和心理特点。教师要善于调动学生的积极性，充分发挥学生的主体性。在教学的过程中，我运用动起来的方法，引导学生认真地有步骤地听辨音乐，首先利用故事，抓住乐曲的主题，清晰地展现出乐曲的结构，最后通过表演使学生逐步感受到音乐的整体效果。每听一遍乐曲，总要针对一定的问题去听、去思考。以诱发其好奇心，促使学生开动脑筋积极思考和认真回答问题。
三．巧妙评价，融思想教育于其中。
通过放飞鸟笼中的小鸟回到树林中这一生动有趣的形式对各组学生进行适时地评价，不仅激发了学生的积极性、培养了生生之间的合作能力，更教育教育学生爱护鸟类，尽自己的能力保护鸟类，为建设我们绿色的家园做出自己的贡献。
总之，通过这节课的教学，使我深深地感到在音乐教学中要特别重视学生的自身体验、重视学生的潜能开发；真正民主、和谐和宽松的课堂气氛，使学生的主体性和自主性能够得到充分的发挥。从学生们的立场、需求出发组织教育教学；多创造适宜的环境鼓励学生们自主探索；较大的自由度和较强的自主性使学生的认知能力得到了极大的发展，情感体验、能动性、主动性、探究性和创造性得到充分的发挥，让学生们在宽松的环境中自信地发展。
识谱唱谱是音乐课课堂教学的重要内容之一，但课堂上能使小朋友们兴高采烈的往往是唱歌、律动、游戏，一旦让他们识谱，顿感索然无味，课堂气氛也会出现冷场，音乐情感美的熏陶无从谈起。
音乐新《课标》指出：要求同学具有一定的识谱能力，规定了不同学段不同的要求。因此，识谱教学要符合音乐学*的规律，它是学*音乐的工具和手段，而不是音乐教育的目标。那么在音乐教学中如何有效的使用这个“工具”呢。
一、用先唱歌后识谱的方法强化听觉
音乐学*的各个方面都涉和到听觉的作用，识谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，同学更容易掌握音准的概念。所以，我提出先唱歌后识谱。如：在一节唱歌课中，当同学走进音乐教室时，我用的音乐就是今天要学的歌曲，并让同学和着音乐做简单的律动，使同学对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让同学欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起同学学*音乐的兴趣。再通过让同学唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使同学在识谱时降低难度，让同学感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。然后，再通过对歌谱的视唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。先唱歌后识谱就是先让同学放下心理负担，让同学先唱唱歌，用自身的声音去表示音乐，从而激发同学的兴趣，让同学感到这节课是轻松愉快、有所“成绩”的，而且有表示自我的空间。
二、利用创编旋律来提高识谱能力
发明性能力的培养应该贯穿于音乐学*的各个环节，识谱教学也不例外。发明性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合，以即兴活动的方式给同学发挥发明想象的空间和机会。其实，创编旋律的形式可以多种多样。丰富的创编形式能让同学们在乐趣与自身的成绩感之中学*简谱，并可以收到意想不到的效果。
总之，在提高综合素质的今天，小学音乐教育对识谱的要求是：“立足课堂，面向全体。”根据同学的认知规律，把理性的识谱从感性入手来教，融入音乐实践活动，形象生动，深入浅出。利用识谱这个学*音乐的好工具，培养同学的音乐感知能力、表示能力、鉴赏能力、发明能力。让每个小朋友真正的走入音乐，去寻找，去探索，去发明。
音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：
一、根据音乐教室现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学*音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学*之余可调节情绪，有利于其他课的学*。
二、用多种方法，努力提高学生对音乐学*的兴趣。
针对本校特点，配合新课程改革，在学*音乐教材的同时运用钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学*，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
从心理学的角度来看，小学一年级学生的情绪有点随意性，上课时有意注意的时间不能持久，最多也只能保持10分钟左右。因此，要让他们在唱游课上保持较长时间的有意注意，就要寻找一种能引发学生兴趣的方法。但在这堂音乐课中我把握了低年级的心理特征，用童话导入欣赏乐曲，学生的兴趣特别高，欣赏的教学效果特别好。于是,我觉得既然用童话导入欣赏能引发学生的学*兴趣，那么，如果用童话导入唱游课里的发声练*、听音训练、乐理学*、歌曲教学、歌表演、以及综合活动，贯穿于整堂音乐课是不是效果能更好呢?是否更能引发学生的学*兴趣呢？
这堂课中,我以学生的兴趣和爱好为出发点来点击教学内容，变教师的“教”为中心转化为学生的“学”为中心，让学生在宽松和谐的学*氛围中一直保持对音乐的好奇和兴趣，学得津津有味。整堂课充满了民主和谐的气氛，在人人参与的教学活动中增长了知识，唱会了歌曲，了解了音乐文化，以取得最优化的教育效果。
教学与多媒体手段紧密结合，通过多媒体的运用，使学生利用听觉和视觉来感受乐曲。
轻快、阳光，节奏明朗，是我初识这首歌曲最大的感受。正因为这般喜闻乐见的表现，让我对这首弹奏颇有难度的歌曲兴趣淙淙。也是花了好些课余的时间，将其弹奏顺溜，在自弹自唱的学*中，也让我对这首歌曲产生了更多的兴趣与探究，只因这美好的旋律让人回味。
这是一首颇具通俗歌曲风格的校园歌曲，4|4拍，大调式，二段体结构。每个乐段采用了起、承、转、合式的手法写成，曲调规整。歌曲的节奏十分紧密，十六分节奏贯穿全曲，并多处出现旋律的八度、六度、四度大跳，使得歌曲富有动感、活泼向上。
以《哦，十分钟》的弹奏演唱进入本课教学，这也是一首上个学期学过的颇受学生喜爱的校园歌曲，因此学生的积极性浓郁。更在后面借助了言谈交流的激发，让孩子们自由讨论起*日在校园里最快乐最美好的场景，他们都兴致勃勃，一个说下课十分钟“恢复自由”的时间，另一个说中午饥肠辘辘地闻到美味午餐的时候，更有甚者傍晚整理书包冲出教室的一刻等，无论如何，孩子的想法终究单纯，却也十分美好，通过彼此振振有词且欢欣鼓舞的讨论，也总算让他们体味感受到了我们美好可爱的小小校园。为歌曲的学唱做好感情铺垫，顺势而下。
在聆听音乐的过程中，孩子们就着兴趣，也听得十分投入，不时忍不住轻轻跟着音乐哼唱上两句，但由于这首歌曲的旋律较难，还有较多的装饰音，如波音、倚音等的加入，尽管为歌曲锦上添花，却也着实提高了难度。一遍欣赏完毕，首先让孩子们表达对歌曲的直观感受，对内容的初步了解，他们都各抒己见，结合自己的校园生活，倒也说得娓娓动听。
在歌曲的学唱方面，先是让孩子们再次听琴欣赏了一遍，考虑到旋律较难、跨度较大的原因，只是听，不赞成跟唱。加深他们对于歌曲旋律的印记与感受，同时静心聆听，可发现老师弹奏中出现的一些装饰音，演唱时可多加关注。鉴于四年级对于歌谱教学的要求与提高，我在黑板上誊抄了八个小结的乐谱，便于识谱教学，节选了是本首歌曲前八小节，忽略波音与倚音的表达。由于这八小节的曲调中，十六分音符出现十分紧密，时而在前半拍，时而出现在后半拍，因此我通过琴键上反复的弹奏，放慢速度地弹奏，让学生感受到十六分音符的时值与位置，唱好歌谱。自从黑板上点谱教学之后，我明显觉得孩子们对于这几个数字的唱名有了更敏锐的洞察，识谱能力也得到了较多进步，让人欣慰。点谱唱、随琴唱几遍过门之后，这八小结的乐谱识得，于是我轻轻地在音符的上面加上了波音与倚音的记号，通过对比没有装饰音与有装饰音的旋律弹奏，让学生形象直观地体会到旋律的不同，再进行学唱讲解，事半功倍。
解决了识谱的问题，按照节奏朗读歌词已难不倒他们了。偶有几处带附点的音符的时值还把握不好之外，基本没有什么大的问题，想来这也是素日里较多对他们节奏练*的缘故。对于歌曲的教唱，先听轻轻跟唱，后随琴自信演唱。让他们自己发现问题，较难乐句，反复弹奏聆听学唱，孩子们也总是完成地很出色。对于一些八分休止符的地方，他们还时常摸不着头脑，只得反复提醒。轻松的乐感，舒畅的旋律，使得他们很快喜欢上了这首歌曲。有了蓄势待发的兴趣，任何的难关都有了克服的迹象。两遍下来，他们已经能驾轻就熟了。
歌曲演唱处理得差不多，便是内容的进一步提炼了。通过感受寻找歌曲的高潮，体会最后一个乐句的含义，争先恐后地描绘出美好快乐的校园生活。更借助歌曲的表达，让孩子真正体会了一把校园的美好，最后教师给予感情教育与小节，在美丽的百花园中度过自己最美好的学生时代，同这春天一般涣散灿烂，茁壮成长。美好的旋律，美丽的意境，美妙的童声，将歌曲与孩子们相融，愉快*得。
音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一。音乐教学使学生充分体验蕴涵于音乐音响形中的美和丰富的情感，为音乐所表达的*梦想境界所吸引，所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧音乐是人类最古老，最具有普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类经过特定的音响结构实现思想和感情表现交流的必不可少的重要形式。识谱是打开音乐大门的钥匙。但在我教小学音乐这短短的半年时间，便有着这样的深刻的体会:音乐重视识谱教育，但学生最没有兴趣，最弱的也是识唱简谱.对于音乐识谱教学，本人根据自我的教学，做了以下几点反思:
一、学会“听”音乐
音乐学*的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受本事（节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等）是审美本事的基础。学谱的基础也应当首先放在听觉本事的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握音准的概念.比如，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。做为音乐教师不能剥夺学生聆听音乐的权力，一首乐曲要让学生经过自我的聆听去充分体会音乐中美和丰富的情感。重“听”的教学，强化“听”的功能。当学生进教室时我用的音乐就是今日要学的歌曲，让学生有个无意识印象，但这种欣赏教师是有意指导，为下一步学好歌曲作好辅垫，这时学生却在无意中学会倾听。在真正要学*这首歌曲前，我又安排了一次有意欣赏，这属于诱导性的欣赏，启发学生：“刚才你们在进音乐教学时听到歌曲是什么情绪的?你听了有什么感受?”……诱发学生联想，指导学生欣赏，从而对歌曲的情绪、节奏、表现的资料等有初步了解，同时旋律、节奏，在学生脑中有必须印象，起到了熟悉旋律等作用。这也是许多教师提出的先唱歌词再唱简谱的方法.但一遍一遍的唱学生很容易分心，也提不起兴趣.所以在听的时候要变化多种形式，在给学生美的感受的同时强化他们听的感觉.
二、音乐教学的多元化
为了培养学生树立正确的审美观，又不让学生厌倦音乐课。首先就是投学生所好，从他们的兴趣出发。所以音乐教学不能再是传统的学*观，提倡学科综合，音乐教学的综合包括音乐教学不一样领域之间的综合：音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合入手。上音乐课时，我就从学生喜爱的一部动画片的主题曲或影视着手，让学生自主的去感受参与鉴赏。学生主动的参与进来从而教师学能从中，引导学生兴趣的去学*了解音乐的不一样领域。如自我很喜欢这首歌曲就，把你对这首歌的喜欢之情，容入歌曲中让聆听者明白你喜欢这首歌曲。以这种教学手段
引领学生明白音乐不单单只是开口就唱，还要表达人内心的情感。音乐教学要多元化，所以不再是教师教，学生唱。让学生更加喜欢音乐课就要让音乐课堂丰富、多元。充分利用艺术之间的这种相融通关系，充分发挥与运用各种艺术门类的不一样表现手段，整合成综合合性的音乐教学方式，如用形体动作配合音乐节奏，用表演及情节表现音乐情绪，情感，用色彩或线条表现音乐明暗、相同与不一样等等。所以培养学生有正确的审美观与审情趣，先让学生喜欢你的音乐课堂。
三、培养学生的能动性
学生随着年龄特点及乡镇环境的等因素，造就当地大多的学生行为都十分被动，连提问都是极少数学生举手这样的情景，越到高年级就越严重。教师上课就像是一个人在自演独角戏，别说是音乐课里律动和创编这些环节能让学生主动参与。看到这样的情景我首先从学生喜欢的流行音乐着手，让学生兴趣主动的参与进教学当中来。从这些音乐教学上让学生明白音乐文化价值的所在。一齐探讨流行音乐的发展路程，让学生也以正确的心态去对待世界多元文化。从而把学生的审美观、价值观延伸到音乐教学资料当中来。再让学生用自我所理解的情感来演唱自我最喜欢的歌曲，从而也进一步培养学生的主观能动性。
音乐教学一向在不断改革都是为了学生、学校、社会等充分肯定音乐的美育功能、社会功能和文化功能，作为音乐教师应不断反思，努力提高音乐教学质量。
音乐教学使学生充分体验蕴涵于音乐音响中的美和丰富的情感，为音乐所表达的*理想境界所吸引，所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧音乐是人类最古老，最具有普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现交流的必不可少的重要形式。识谱是打开音乐大门的钥匙，从教十几年我有着这样的深刻体会：音乐重视识谱教育，但学生最没有兴趣，最弱的也是识唱视唱。对于音乐识谱教学，本人根据自己的教学，做了以下几点反思：
一、学会“听”音乐
音乐学*的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力（节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等）是审美能力的基础。学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱谱，学生更容易掌握音准的概念。比如，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。做为音乐老师不能剥夺学生聆听音乐的权力，一首乐曲要让学生通过自己的聆听去充分体会音乐中美和丰富的情感。重“听”的教学，强化“听”的功能。当学生进教室时我用的音乐就是今天要学的歌曲，让学生有个无意识印象，但这种欣赏教师是有意指导，为下一步学好歌曲作好辅垫，这时学生却在无意中学会倾听。在真正要学*这首歌曲前，我又安排了一次有意欣赏，这属于诱导性的欣赏，启发学生：“刚才你们在进音乐教学时听到歌曲是什么情绪的？你听了有什么感受？”诱发学生联想，指导学生欣赏，从而对歌曲的情绪、节奏、表现的内容等有初步了解，同时旋律、节奏，在学生脑中有一定印象，起到了熟悉旋律等作用。这也是许多老师提出的先唱歌词再唱简谱的方法。但一遍一遍的唱学生很容易分心，也提不起兴趣。所以在听的时候要变化多种形式，在给学生美的感受的同时强化他们听的感觉。
二、音乐教学的多元化
为了培养学生树立正确的审美观，又不让学生厌倦音乐课。首先就是投学生所好，从他们的兴趣出发。所以音乐教学不能再是传统的学*观，提倡学科综合，音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合：音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合入手。上音乐课时，我就从学生喜爱的一部动画片的主题曲或影视着手，让学生自主的去感受参与鉴赏。学生主动的参与进来从而引导学生有兴趣的去学*了解音乐的不同领域。如自己很喜欢这首歌曲就，把你对这首歌的喜欢之情，容入歌曲中让聆听者知道你喜欢这首歌曲。以这种教学手段引领学生知道音乐不单单只是开口就唱，还要表达人内心的情感。
音乐教学要多元化，所以不再是教师教，学生唱。让学生更加喜欢音乐课就要让音乐课堂丰富、多元。充分利用艺术之间的这种相融通关系，充分发挥与运用各种艺术门类的不同表现手段，整合成综合性的音乐教学方式，如用形体动作配合音乐节奏，用表演及情节表现音乐情绪，情感，用色彩或线条表现音乐明暗、相同与不同等等。所以培养学生有正确的审美观与审情趣，先让学生喜欢你的音乐课堂。
刚上了一节小学一年级音乐课，内容是学唱<洗手绢>。虽然是短短的40分钟，教一首歌曲，但由于是一年级新入学的小朋友，刚刚进入校园，如何在教学中既让孩子们学会唱这首歌，又从中懂得从小做一些力所能及的事最光荣的道理，确实让我颇费了一番心思。
歌曲所反映的是小朋友帮妈妈衣服，自己学洗手绢的事，歌词有两段，一段表现妈妈洗衣我也来，二段表现自己洗手绢。歌曲很有童趣，曲调相对简单，朗朗上口。我采用了录音机范唱，教唱，小朋友学唱等方式，同时对歌词内容做了一番讲解，顺利完成了教学，课堂气氛还不错。反思自己这节课，我觉得自己在教育行为中还有许多需要改进的地方。
首先，是要多付出一份爱心。我面对的是刚满六岁或六岁多一点的新入学的小朋友，他们刚刚离开父母走进学校，刚刚接触系统的知识学*，他们需要太多的呵护。老师的爱对他们来说，无异于父母的爱的转移。因此，在课堂上，老师温柔的表情，动听的语言，能够俯下身去与孩子们交流，是孩子们最渴望的。在这方面，我觉得我做得还不够。
其次，音乐来源于生活，表现了生活，通过学*让孩子们懂得生活的道理，从小养成良好的*惯。可以说，通过音乐教学达到对人的思想修养和艺术修养的提高，是艺术与德育相结合的一种教育手段，因此在教学中应充分把握好这一目标。这堂课，他所表现的就是小朋友从小养成爱劳动的好*惯，懂得自己的事情自己做，学做一个勤劳的人。从而完成知识技能与德育这个教学目标。我基本上忙于教唱歌曲，对这方面有所忽略了，可以说没达到教学目标。
然后是模仿。小学生喜欢模仿，善于模仿，而歌曲本身所表现的内容也比较容易模仿。这堂课，我让同学们模仿父母洗衣服的样子，一个一个表演给同学们看，看看谁表演得最好，谁唱得最好，谁洗衣服最棒，这可以说是这堂课最出彩的地方，课堂气氛被充分调动了起来。
一堂课结束了，看着孩子们亮晶晶的眼睛和无邪的笑脸，我享受到了音乐教学带给我的无上乐趣。
——小学音乐课教学反思 (菁华6篇)
-----《快乐的音乐会》
《快乐的音乐会》这首歌曲是一首让学生喜爱的儿童歌曲，歌曲生动有趣，活泼欢快，耐人回味。旋律收放有度，极尽得意地炫耀了小乐手吹、拉、弹、唱的技巧。风趣的道白加入使歌曲略有停顿，引出第三句转句，旋律干净利落地结束在徽音上。
我将这堂音乐课设置在了一个小动物们开的音乐会中，把孩子们带到了一个充满快乐、童趣的情境里，一下子提高了学生学*歌曲的兴趣。用小动物们开音乐会，这条线贯穿于整个数学过程之中。
歌词较以往所学歌曲内容繁多，不宜于低年级学生的掌握，由于三段歌词说的是三种不同的乐器，我利用课件展示的方式，让学生形象的了解了这三种乐器。在这过程中，我让学生模仿乐器发出的声音，以此来引出新歌中模仿乐器声音部分的歌词。同时通过模仿乐器演奏的动作，帮助学生形象的记忆歌词，理解歌词。
由于学生模仿乐器发出的声音都是自由发挥、自己的想象，并不是一定和歌词中描述的一致。在学唱歌词时，会有疑问，认为歌词模仿的'乐器声音与自己自由模仿、自己想象中的不一样，这就需要教师作适当引导。比如：流水的声音，我们用象声词，哗啦啦来模仿，所以小胡琴（二胡）我们就用滋扭来模仿乐器声音，那么像滋扭、嘀嘀哒哒、咚咚就是一种象声词，用来模仿乐器声音。让学生明白为什么歌词用这些词语来模仿。
从这一模仿声音的环节开始，学生会很容易在课上随意发出乐器声音，甚至怪声不断。这时，教师一定要提前将要求讲明，告诉学生不要随便模仿乐器声音，模仿声音就到此为止。由于这首歌曲有几处衬词—得儿喂的地方，读出来会很别扭，也不好听。所以在让学生读歌词时，尽量不读出来。
在教授歌曲重点句时，教师要仔细观察了解学生到底学会没有，不能只停留在形式教学上。这就要求教师在课堂上要时刻关注学生，关注他们掌握知识的熟练程度和情况。歌曲的前两句都是学生不易掌握的乐句，要重点进行练唱，注意音准。将一些小知识点都可以融入到重点乐句的练唱中。例如：一字对双音，两字对一音的地方要唱好，还要注意咬字与吐字，以及八分休止符处要唱准。
为了丰富课堂，活跃气氛，提高学生的学*兴趣，使他们都愿主动参与到音乐实践活动中，并熟练掌握新授歌曲，可以通过各种演唱形式，如师生接唱，生生接唱，连唱，分组分段表演唱，来达到教学效果。
从心理学的角度来看，小学一年级学生的情绪有点随意性，上课时有意注意的时间不能持久，最多也只能保持10分钟左右。因此，要让他们在唱游课上保持较长时间的有意注意，就要寻找一种能引发学生兴趣的方法。但在这堂音乐课中我把握了低年级的心理特征，用童话导入欣赏乐曲，学生的兴趣特别高，欣赏的教学效果特别好。于是,我觉得既然用童话导入欣赏能引发学生的学*兴趣，那么，如果用童话导入唱游课里的发声练*、听音训练、乐理学*、歌曲教学、歌表演、以及综合活动，贯穿于整堂音乐课是不是效果能更好呢?是否更能引发学生的学*兴趣呢？
这堂课中,我以学生的兴趣和爱好为出发点来点击教学内容，变教师的“教”为中心转化为学生的“学”为中心，让学生在宽松和谐的学*氛围中一直保持对音乐的好奇和兴趣，学得津津有味。整堂课充满了民主和谐的气氛，在人人参与的教学活动中增长了知识，唱会了歌曲，了解了音乐文化，以取得最优化的教育效果。
教学与多媒体手段紧密结合，通过多媒体的运用，使学生利用听觉和视觉来感受乐曲。
我国是一个多民族且历史悠久的文明古国，在几千年的历史长河中，我国各族人民通过生活实践创造了极其丰富的、具有我国特色的民族音乐，它体现了中华民族的气质和精神,是我国古老文化中的一颗璀璨夺目的明珠，也是世界音乐宝库中的一朵奇葩。由于民族音乐文化长期根值于人民生活的土壤之中，为人民所喜爱，所以，重视民族民间音乐，就是尊重本民族人民音乐欣赏*惯的连续性，运用优秀的民族民间音乐实施美育，就可以极大提高这种教育的感染力、可行性和深刻性。通过学**民族音乐，学生将会了解和热爱祖国的音乐文化，强化爱国主义情怀。
《音乐课程标准》指出：“音乐课程应将我国各民族优秀的传统音乐和反映*现代与当代*社会生活的优秀民族音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义情感。”通过这段表述，可以理解音乐新课程中对民族音乐的弘扬将具体地体现在两个方面：第一，将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学*民族民间音乐，使学生了解认识传承民族音乐文化的意义和责任；第二，随着时代的发展和社会生活的变迁，反映*现代和当代*社会生活的优秀民族音乐作品，同样应纳入音乐课的教学中。而民歌是由劳动人民集体创作的，并在人们一代一代的口头相传中不断得到完善与发展的一门艺术，是*民族音乐的典型代表。音乐教育家柯达伊也曾说：“民歌是民族的产物，它的创造永远都不会达到止境，在它的任何阶段中，它总同时寄托在很多形式里。”个人也非常喜欢*的民歌，因为它们短小精悍，易于传唱、记忆，具有鲜明的民族特征和地方特色。所以，我选择了《茉莉花》这首*民歌的杰出代表，尝试在音乐课堂中融入民族元素，引导学生更好地感受民族艺术的独特魅力。
《茉莉花》是一首流行于全国的人们喜听爱唱的民间小调是我国民歌中最艳丽的一朵奇葩。她以其委婉流畅、细腻优美而深入人心，不仅成为江南民歌的代表，而且早已走出国门，深受外国人喜爱，因而成为中华民族音乐文化的代表之一。从学情上看，学生对《茉莉花》已相当熟悉，为了使《茉莉花》散发新的活力和魅力，本课我不单单停留在这一首歌的教学上，而是以“茉莉花”为主题，增加了河北民歌《茉莉花》，东北民歌《茉莉花》以及歌剧《图兰朵》中的《茉莉花》等内容。通过欣赏这些艺术作品，加深学生对《茉莉花》及民歌特点的认识，从中感受美、发现美、创造美。
20xx年雅典奥运会闭幕式上一个手提红灯笼的小女孩在全世界亿万观众面前，唱响了〈茉莉花〉，那清新优美的曲调，是全世界华人的骄傲，也必定会引起学生的共鸣。重现这激动人心的一刹那，引发学生的民族自豪感，这样的情境导入必定会吸引他们兴趣盎然地投入到新课的学*中去。在这举世瞩目的时刻，编导为什么会选择这样一首民歌，问题的设置引起了学生的思考，激发他们进一步探究的心理。接下来歌曲的学唱、感受也变得顺理成章了。这样的旋律对于四年级的孩子来说是比较容易的，所以我不想在歌曲学唱上多花时间，而是挖掘歌曲的丰富内涵，通过歌曲处理，更好地表现歌曲，感受歌曲。歌曲的旋律有什么特点，用了什么音，什么调式，节奏是紧密的还是宽松的，引导学生一边听辨一边思考，找出民歌的相通点，一般都是五声调式。歌曲演唱时，学生的音色很美，只是最后一个音显得有点低，不利于声音的发挥，所以我做了小小的改动，把它提高八度，速度放慢，这样的处理更易于表达爱花、惜花，不忍将它摘下的情感。在反复吟唱中归纳江苏民歌的特点————优美柔和、细腻委婉。
一方水土养一方人，民歌根值于人民生活的土壤之中，体现了不同的地域色彩。江苏人细腻委婉地表达对茉莉花的喜爱，东北人却是豪爽热情的，他们毫不遮掩对茉莉花的喜爱，体现在他们的歌曲里，显得风趣幽默。河北人的刚直爽朗，也带给茉莉花不同的感觉。引导学生听辨这三首极具代表性的不同版本的《茉莉花》，引起强烈的听觉反差，引导学生更好地了解我国的民歌和那里的人民是离不开的。通过听辨、比较，找出它们的异同点，进行总结归纳，引导学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。经过比较学生发现三首《茉莉花》，节奏有的宽松，有的紧密，情绪有的`清新优美、有的豪爽热情、有的刚直爽朗，特别是东北版的，衬词和拖腔的加入，更增添了几分风趣和幽默。而它们的相同点是都是五声ZHI调式，同样表达了对茉莉花的喜爱。这样的设计，引导学生将听赏不仅仅停留在表面，而去挖掘它们的内涵和联系。
民族的才是世界的，一首《茉莉花》早在一百多年前，唱响了全世界。歌剧《图兰朵》或许离学生的生活很远，但有了《茉莉花》旋律的注入，它离我们又那么*。选取其中的几秒钟，引导学生听辨用了那个版本的《茉莉花》，让他们有目的的听赏，增强民族自豪感。最后的著名歌唱家*在维也纳金色大厅演唱的《茉莉花》，带给学生视听享受的同时，也呼唤他们情感的共鸣。最后的宣泄————完整演唱《茉莉花》时，学生果然比之前唱得更好。
这是一次音乐与民族相结合的尝试，学生沉浸在《茉莉花》清新优美的旋律中，我相信通过本课的学*，他们肯定会对我国的民族音乐更感兴趣，无形中提升了审美和创造美的能力。
识谱是打开音乐大门的钥匙。但在我任教小学音乐这短短的两年的时间内，我便有这样的体会：老师重视识谱的教育，但是学生对识谱的教学是最没有兴趣的，也可以说是最弱的，本人根据自己的教学，做了以下几点反思：
一、运用反向教学
按照传统的规律教学，上课的时候一般是先练声，接下来是试唱练耳，然后讲乐理知识，最后是上欣赏课或者学*新歌，学*新歌的时候基本上是让学生先学乐谱，然后再把歌词带进去唱歌，在学唱乐谱的过程当中学生感觉很难，有时甚至是应付式的随便哼一哼，这种教学方式的结果往往是事倍功半，学生不仅没有学到应该学的东西，反而对乐谱失去了兴趣。
鉴于这种教学方式的效果，我采取反向的教学方式，在学新歌的时候，我们先学歌曲，在歌曲已经很熟悉、情感也处理得很好的情况下，再唱曲谱，这样学生不仅能很好地把握节奏，而且也由以前的厌倦曲谱变成现在的对曲谱产生了浓厚的兴趣，我觉得运用这种反向的教学方式取得了事半功倍的效果。
二、进行识谱的集中教学
我在网上看到过金彩云老师讲到的“识谱集中教学法”，我觉得很有道理。长期以来，我们的音乐教育都是把识谱根据年级分散开来教学，要求有条件的学校在小学阶段基本完成简谱识谱任务，在初中阶段基本完成五线谱的识谱任务。事实上，这个任务一般都不可能完成。因为分散的识谱方法违反了记忆规律。音乐课不是每天都有的，也不是每堂课都教识谱的内容，很难及时组织复*。学生往往是学了后面忘了前面，其效果不佳。所以有些小学学了两三年甚至四五年仍无法独立试唱简谱。
识谱的集中教学是一种可以帮助我们走出困境的可行性选择。就是把原来需要用整个小学、初中阶段来学*的识谱内容集中安排到小学的一个年级、初中的一个年级来完成。这样，学*内容紧凑，可以克服记忆方面的困难，学生也可以掌握简单的独立视唱技能，进一步激发兴趣，到小学或初中毕业是，他们就基本具备了应有的识谱技能，能够比较熟练地听唱和视唱简单的曲谱了。
新的课程标准要求我们一改以往的灌输，偏重知识传授和技能训练的教学方法，而是要求学生的创造意识充分发挥和调动教师与学生的积极性和主动性，特别是高年级的学生，让他们走入美妙的`音乐自己去寻找和创造，充分挖掘自己的潜力，培养学生良好的想象力、审美力和综合运用知识的能力。
音乐是动听的歌声、优美的乐曲、美丽的鲜花，流淌的小河，世间一切美好的东西都可以用音乐来表现，同时喜、怒、哀、乐也都将用音乐去渲染。很庆幸我和我们教研组的伙伴们都是把音乐带给孩子们的使者，我们与音乐与活泼可爱的孩子们结下了不解之缘。
多年来，我们理解把握新课程的精神实质，改变教学方法，落实课程改革的各项目标。以教师为主体，以学校为主阵地，通过有计划、系统的研究活动，解决课程中的多层次问题，促进了教师教育教学水*的提高和学生学*音乐的兴趣。
一、理论研讨，在“碰撞”中拓宽工作思路。
通过开展形式新颖，实效性强的集体教研活动，集中了教研组集体的智慧，强化了合作意识，资源共享，做到了优势互补。在校本教研活动中，我们从不同角度研讨，集思广益。既有相互间的合作，又有教师个性化的发挥，畅所欲言，思维的火花频频碰撞。这样充分发挥合作学*的优势，广泛切磋交流，形成了良好的校本教研氛围。
二、教学研究，在实践中提高专业水*
（一）、教研促进
①结合低年级学生直观形象思维比较明显这一特点，我们在一年级开设了彩色谱、彩条谱的课程实验，通过在同一年级五个班的实验，我们发现彩色谱效果要好于彩条谱。彩色谱是把do、re、mi、fa、sol、la、si七个音符以赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种颜色展示，彩条谱是把五线谱的五条线变成五种颜色。我们通过实验发现学生十分喜欢彩色谱，通过有趣的游戏，轻而易举的认识了各个音符的名字及位置，解决了识谱难的问题，调动了学生的兴趣，使识谱教学成为一年级学生的乐趣。我们将使用彩色谱的实验，并将逐渐推广。
②中高年级先唱歌后识谱的教学尝试，对于中高级的识谱，是难度较大的曲谱，我们摒弃了以往先识谱、后唱歌的学*，大担地实验，对于识谱中跨度大的音符演唱，我们是这样尝试的：部分歌曲采用先识谱、后唱歌，而对于较难的歌则采用先唱歌、后识谱的教学。通过实验，我们归纳出以下两个特点：
第一：先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。通过让学生分析歌谱、识谱、填词唱歌等过程，使学生对歌曲的理解更加深刻，对歌曲的演唱更加准确，达到能淋漓尽致地表现音乐内涵的目的。
第二：先唱歌、后识谱是先让学生欣赏音乐，让学生感受音乐，从而激发起学生对音乐的兴趣。通过让学生唱歌，在不知不视同儿戏中解决歌谱中的难点，在学生识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。然后，再通过对歌谱的视唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。
不管是先识谱、后唱歌，还是先唱歌、后识谱，其教学目的是一致的，都是为了通过提高学生的音乐基本技能，来完善他们的演唱水*，只是为达到目的而采用的手段不同而己。
通过先唱歌、后识谱可以激发学生的学*兴趣，降低识谱难度，提高学生学和教师教的效率，既有利于减轻学生负担，又有利于教学质量的提训。
③小组合作尝试创作的乐趣
从低年级的音乐教学起，我们就引导学生自主、合作学*，展开小组讨论，小组合作的方式让学生从小体验团结、合作的乐趣。
一、二年级的唱游课：通过歌舞表演来表现出歌曲，让学生边唱边发挥想象力，使学生的音乐思维通过歌曲尽量的展现。同时，我们引导喾一采取小组合作来发挥学生的想象力，为歌曲创编动作，极大的调动了学生的想象力，开发了智力，并使学生体验了合作的乐趣。
中、高年级则通过节奏练*、节奏创作、自编旋律来发展学生的音乐创造力。多数班级以分小组的方式进行，学生乐于接受，且提高很快，多数小组以音乐能力强的配以稍差一点的同学，这样搭配进行，使学生乐于参与。尤其是音乐兴趣差一点的同学，他们大多数乐于参与，且提高很快。
（二）、优势互补，在合作**同进步
在工作中我们认识到各教开组之间的合作，直接关系到一所学校教师队伍整体素质的提升，只有优化教研组团体，才能优化团体中的每个个体——教师。
我们音乐组与美术组构建了特色小组。
（三）、与时俱进，弹奏音乐教育的新篇章
我们所取得的成绩，离不开学校领导的鼓励与支持。
1、每次评选优课，每堂课教务主任都耐心指导，反复听评，提出好的见解，让我们精益求精。
2、在课件的制作方面，校领导给我们提供最优越的条件，筹备购置硬件，制作软件。
在音乐校本教研中，我们深切地感受到转变观念，让教师从感情上接纳校本教研，这是校本教研的前提；建立制度，完善机制这是校本教研的保证；创新形式，让校本教研充满活力这是校本教研的关键，随着新课程的进一步推进，新问题会层出不穷，我们会加大校本教研的力度，不断改进我们的做法。将做到目标、内容、管理、课程四落实；计划、措施有方；普及、提高同抓；艺术教育与德育相互渗透，创一流成绩。
音乐，是心灵飞翔的绿地；歌声，是心灵飞翔的翅膀。让歌声放飞希望，唱出我们的热情，在第二小学这座瑰丽的百花园中；百花齐放，人才辈出。我们要让学生的甜美歌声唱响辽阳古城的每个角落，使这朵奇葩愈开愈艳。我们愿意永远做音乐的天使，给孩子们传播快乐！
小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。
我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。
总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。
小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：
一、指导学生熟读歌词。
在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。
二、引导学生理解歌曲的情绪。
在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。
三、读谱训练。
在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练*音阶，达到拓宽自己音域的目的。
四、教唱歌词。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。
此外，根据不同年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。
1、对于一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生学*的积极性。
2、对于三、四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用“听唱教学法”，即在学*过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。
——我的音乐课堂教学反思 (菁华3篇)
打造精品课堂是我们每位教师一直以来潜心研究的课题，虽然着力点不同但或多或少都有自己的收获和见解。在素质教育改革的大潮中，在我校特色学校建设的浪潮里，我做为一名音乐教师积极参与到其中，学*锻练自己，使我的课堂教学与新课改的要求更加接*，让我与同学们一起在音乐的海洋里享受着快乐。
首先，我充分利用多媒体这种教学手段丰富音乐课堂。在唱歌教学中，我利用上网查寻，让学生了解词曲作者、歌曲的创作背景，并有机会欣赏一首歌曲的不同演唱形式和风格所产生的不同效果，丰富学生的音乐知识，提高学*歌曲的动力；或播放歌曲的MTV，让学生领略音乐与画面完美结合的魅力，更深层次地理解歌曲的内涵及感情。在欣赏教学中，我制作简单的课件将所要欣赏的歌曲与画面串联在一起，同学们即有了听觉的享受又有视觉的感受，有效地改变了以往欣赏课以单调、枯燥地听觉为主的教学方法，使每一堂音乐课都能让学生在快乐中学*音乐。我在唱歌课《唱脸谱》中，上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受。在学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。
其次，改变以往的课堂教学语言，发挥学生的主体作用。音乐虽然是一门副科，学生们不重视，但我一直不放松课堂的纪律管理，同学们要和上其它的课一样遵规守纪，我也总是一副冷面孔，需要提问回答时方可有人说话，音乐课也没有让学生享受它所应该带来的快乐，所以我也一直让同学们不敢亲*。
随着自己的不断学*与进步，让我觉得我给同学们带来了太多的压力，我应该还给他们一个轻松愉快的课堂。每节课的开始，我都会从自己一天的工作中的一件小事说起，给同学们说一个比较轻松的话题，从而引出对生活和学*的责任心和使命感，鼓励他们珍惜现在，好好学*；然后我会微笑着面对同学们进行课堂教学，即使有的同学违反了纪律，我也会用微笑的眼神会意地一笑，同学的自尊心在受保护的情况下，接受了我的暗示；在语言上，把以往铿锵有力地音调降低八度，把语言亲切化，这也让我有了和同学的亲和力，让我的课堂充满快乐和笑声。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。
在《唱脸谱》在节课中我重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，发挥他们的主体作用，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学*任务。在这节课中，我不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学*，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界。
其实，最让我得心应手的还是在备课这个环节，有了更多的资源可利用。在我们特色学校建设的引领下，学科之间的整合就更加紧密而贴切，这对我的备课起到了一个很好的指引，每节课我都会朝着这个目标努力，我觉得音乐这个学科真是“海纳百川，有容乃大”，整合起来得心应手。*时我会把其它学校音乐教师的备课搜集到我的电脑里，然后结合我的思路，取之长，补已短，既可资源共享又有自己的特色。
反思我的课堂教学，有亮点也有瑕疵，比如：
1、在一些不爱好音乐的学生身上我找不出更好的办法让他们由喜爱我变得更加喜爱音乐；
2、多媒体教学的使用还应更多更好，课件的制作水*还有待于提高；
3、备课的思路还不够宽……
我会在每一节课上认真探索，积累经验。
音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学资料、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学带给重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学资料的选取、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改善后续教学的用心作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美潜力。所以每学期对自我的一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学就应从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自我的教学潜力呢？
反思一：
本学期，我主要是从事中、高年级的教学。务必把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自我的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复*前一首曲目的时光把握在前5分钟。透过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也务必引起学生的兴趣，因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经能够提高一半。
反思二：
音乐学*的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受潜力，是审美潜力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常状况下，针对有必须识谱潜力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，其实很多同学对简谱并没有了解，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学*，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时光也白白浪费掉。
对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学*音乐的兴趣。再透过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。
这个学期接到任务要全面实行自主高效课堂，课改的实施让我这位年轻老师不知所措，因刚开始工作两年多，教学模式是师讲生听的老旧模式，所以课改对我来说要求很多，对现教的二年级学生自主能力表达能力不强的情况来说难度也大。
开学第一个星期，每晚都在备课，研究。自主课堂是让孩子预*，用导学案在课堂小组讨论、展示、评价。所以我开学第一天就下发了导学案，也指导孩子晚上怎么去用导学案预*。第二天检查预*情况不是很好，班里49位孩子，有十多位孩子是没有按要求的，而其余三十多位孩子虽然做了课文的笔记，但询问他们怎么预*，自己的预*步骤也是不清楚，或不是按要求，而是随便预*。所以我第二天又上了一堂预*课。
下午进行自主课堂，四人为一组的讨论，但导学案的步骤他们难以一步一步做，小组组员之间也有些不会讨论或各做各的。秩序有点乱，整堂课一组一组去教他们讨论，完全没有展示评价的步奏。所以又留到了第三天。第三天的两堂课也是上的不好的。晚上布置的预*第四天检查时也还是有些孩子为按要求完成。
作为这个星期这样子上课的教学模式，深刻感到高效课堂不是那么容易接受。所以停下脚步深刻反思怎么能让二年级的孩子去好好上这堂课。
1、导学案开始要做的简单，预*步骤、上课讨论的问题要写的简单明了，不随意上网下载，根据班里孩子情况来制定。
2、不急于求成，一下子完全放手上高效课堂，对孩子接受能力是种挑战，接下来要一步一步地教，这个月先教怎么讨论和组里的角色分配，下个月再教怎么展示、提出疑问和评价，先用PPT引导讨论，后期步骤明了再下发导学案课堂上自主学。
3、老师的备课充分，自主课堂上孩子提的问题老师必须能够解答，并能想到孩子能提什么问题。
4、让每个孩子理解高效课堂的操作。
——小学课堂教学反思通用五篇
随着新课程改革不断推进，20xx年，我校以县教育局有关精神为指针，在县教研室的指导下，积极推行“学导为主，讲练结合”的课堂教学模式，彻底改变原有的教师“满堂灌”的授课模式。使学生“学”的主体作用得到真正的体现和充分的发挥，从而实现课堂教学的高质量、高效率。
新教改转变了教师的教学观念，改进课堂教学、改革教学方法，课堂授课形式发生了根本性变化，学生的学*方式多样化，学生的学*积极性得到了充分发挥，实验班的学生基本上达到了“学会、会学、乐学”的目标。但同时也出现了诸多问题。现反思如下：
一、取得的成果
1．以新理念为主导，建立新型师生关系。传统的“师道尊严”、“唯师是从”的思想观念，极大地压抑了学生创造性思维的发展。我们树立新的育人观，对学生尊重、信任、理解和宽容，给学生创造宽松的环境，消除学生心理压力，充分体现尊重信任和严格要求相结合，建立民主*等的.新型师生关系。
2．充分体现自主、合作、探究的学*方式，培养学生随时吸取信息、处理信息的能力。在学*过程中，遇到困难，集思广益，相互讨论。极大的调动和发挥学生的学*积极性、主动性，提高了学生的合作能力、学*能力、创新能力，张扬了学生的个性。
3．转变师生的教与学的方式，注重了学生主体，发挥教师主导，引导学生主动发展，养成学生自主探究*惯。教师的角色转变为学生学*的促进者、参与者、合作者。形成师生互动、生生互动，让学生拥有充分的学*、思考空间，让学生“兵教兵、兵强兵”。让学生真正成为课堂的主人。教师的教学重点是研究学生如何“会学”、“学会”和“乐学”，避免了从前的教师一言堂的局面。学生在教师创设的课堂上畅所欲言、思维活跃、争先恐后的举手发言，大胆展示。自学能力得到了大大加强。
教师作为组织者、引导者、参与者，在学生用自己的表达方式进行交流的同时，给予了适当的点拨、引导，并给予了学生在活动中的成长的肯定和鼓励，让学生更有兴趣，更有信心进行研究活动。
二、存在的疑惑
1．学生的行为规范问题
课堂上不再是教师“一言堂”，开放、自主的“群言谈”使得学生有了“动”感，一切就变得随心所欲，任意的、尽情地张扬，没了任何秩序和规范。这种状态表面课堂氛围活跃，而导致的却是教学效率的低下。如何“活而有序”显得尤为重要。
2．评价机制问题
评价是什么？是欣赏？是激励？是导向？改革中，教师的确放下了架子，变“呵斥”为“呵护”了。学生的确身心愉悦了。但，仅仅靠“你说得真好！”“你太有才了！”就能激励学生并取得效果吗？
3．课堂学*的有效性问题
致力于学生学*方式的转变是目前教学改革的重点，努力倡导“自主、合作、探究”的学*方式也正是课堂教学改革努力的方向。但，我发现自主、合作学*的形式多，实效少。有的小组合作仅限于对答案，没有合作，没有讨论，结果你还是你，我还是我。有的小组缺乏有效的组织和学生良好的学**惯而变成了学生说笑或玩耍的机会。
三、努力的方向
1．培养学生良好的学**惯。
培养学生学*的良好*惯做为重点来抓，适时强化。在课堂教学中，培养学生合作的能力，合作的*惯，培养独立思考的*惯，在此基础上选择好合作学*的时机，切实提高课堂学*实效。
2．注重学生的评价。
课堂评价从教师对学生、学生对学生、学生对教师入手，注重思维上的碰撞和认识上的飞跃。同时建立互助奖惩制度，表扬先进，促进后进生。
良好的开端等于成功的一半。一堂课有好的开头，如同一台戏演好序幕，一部好乐章奏好序曲。设计一个浅显易懂、生动有趣的艺术开头历来是课堂教学的重要组成部分。因此，在教学时，教师应根据儿童的心理特点，创设出好的课堂开头，但由于数学课程本身的局限性，使它不可能像语文课、社会课导入那样形象生动、活泼有趣，因而成为小学数学教学的一个难点。下面结合自己的教学实践，简单地谈一谈自己在这方面的认识。
一、联系生活实际导入法
新课标也明确指出：“生活是一个大课堂，蕴涵丰富的课程资源，远离生活就意味着让学生们失去课程的另一半世界。”数学的学*就是建立在日常生活的基础之上，学好数学就是为了更好地生活，解决生活中的现实问题。因此，设计教学时要充分利用好这一点，将数学教学的内容生活化，将学生的生活经验纳入课堂。比如人民币、时间等，我觉得在许多时候，我们教师就可以直接将这些生活中的实物导入数学课堂，让学生结合这些生活中的实物去学*数学知识，理解数学书本中的数学概念。
情境导入的创设，要根据需要，切不可为了情境而情境，流于形式上的闹猛和新鲜，而冲淡教学主题，弱化教学重点，更不能让情境干扰学*。以《年、月、日》这一章的教学为例，我直接将生活中常见的'日历带入数学课堂，根据日历教授学生这一章的知识，在教学过程中，学生很轻易地就能够回答我提出的问题，因为日历给他们提供了现成的答案，学生可以很直观地得到问题的答案。
二、结合其他学科的知识进行案例导入教学
数学学科与学生学*的其他学科都有着一定的联系，为了提高导入教学的效率，我们教师可以将其他学科的知识导入数学课堂上，然后进行数学教学。比如小学语文课本中有《乌鸦喝水》这篇文章，学生对这篇文章都很了解，我在教学的时候就运用乌鸦喝水的故事给学生上数学课。
三、教师结合学生的兴趣进行课堂导入
小学生的思想十分活跃，对童话和故事都很感兴趣，教师首先需要考虑的就是结合他们的兴趣进行课堂导入。如教师在教学的时候可以列举一些学生感兴趣的故事来进行课堂教学，这样便可以点燃学生学*的激情，让学生积极地参与课堂活动。
总之，课头导入的成功与否影响着整节课的学*，好的导入能激发学生的学*兴趣，并成为他们积极自主地投入到学*全过程中的催化剂。但是我们要注意的是，不管选用什么方法导入新课，都要符合学生的实际，从学生感兴趣的话题出发，还要把握住时间，控制住课堂节奏，要保证新授课有充足的时间，不能喧宾夺主。
小学英语是一门特殊的语言学科，要掌握好这门语言，不但要有*得这门语言的自然环境，而且要结合学生的心理特点及语言的社会性等特点进行教学。在长期的小学英语课堂教学实践中，我创设宽松的课堂环境，开展形式多样的活动，恰当运用信息技术，有效激发了学生学*英语的兴趣，提高了他们运用英语的能力。
在英语教学课堂中，我经过听课，记录，对自己的短期的教学经验，做一个有感而发的反思。
追求英语课堂的假繁荣，忽视了英语课堂的本质——让学生得到发展。 丰富多彩的活动只是围绕着教材转，俗话说，“外行看热闹，内行看门道”。的确，如今的很多小学英语课堂，尤其是公开课，花样儿繁多，多媒体被广泛应用于课堂，显示了教师一定的设计水*和教学水*。但是，一堂课后，总没有回味无穷的感觉，倒是想说：真累，总算完了。
纵观这些课堂，活动虽一个接着一个，看似很丰富。而稍作思索，便会发现这么多活动只是在围绕着5、6个词汇或是3、4个字母打转。再看各个活动，毫无联系，相对独立，整体性不强，其目的只是为了反复地操练字母或词汇。5、6个词汇(小学课本中出现的都是比较常用熟悉的)，其要求不是四会，只是听、说与认读，这些对于三年级的学生来说并不难。
真正理解“激发和培养学生学*英语的兴趣”的内涵，琢磨教法，使学生体会和享**神上学英语所带来的快乐，发自内心的成功与快乐。
“兴趣是最好的老师”。这不容置疑。作为小学生的启蒙英语老师，我们有责任有义务培养学生的兴趣，这个兴趣应该是具有持久性的、积极向上的特点的。而物质刺激的方法对任何人都适用，甚至是宠物，其所产生的兴趣只是短暂的，比较低级的。因此，老师应该从小学生的生理和心理特点出发，精心设计教法，把英语课与活动课相融合，让学生在活动中快快乐乐学英语。同时，教师可根据小学生好胜心强的'特点，开展适当的竞争性游戏，通过小组竞赛的形式，采取加减分数、抢得红五星等多种方法，使学生在竞争活动中获得成功所带来的满足感、成就感。而且，这类活动还能增强学生的团结协作意识，培养学生的合作精神。
对答如流的英语对话一直处于无信息传递的假交际上。
英语课上，教师指着书问：“What’s this?”学生齐声回答：“It’s a book.”教师表示赞许之后，又指着远处的门问：“What’s that?”小手争先恐后地举起来了。这是复*环节的一个片断。这样的现象在小学英语课堂上已是不足为奇。二组对话有个明显的共同点：没有信息差，明知故问，属于假交际，对学生大脑的刺激不但起不了什么作用，反而会限制思维的发展。
英语是一门语言，语言是交流思想、传递信息的工具，和思维密切相关。在实际生活中，假交际现象存在得太少了。作为学*的一个过程，机械性操练尽管少不了，但在教师的潜意识里，几乎没有机械性操练与实践性操练，交际、准交际与假交际的概念区别，是否有信息差对他所组织的教学活动的实施没起多大作用，长此以往，学生的综合语言运用能力就会受到影响。
不管是多是少，有人举手就好——不注重学生的参与面。
小学英语开设的校际间的条件有所差异，主要表现为班额的大小。小班化英语教学为先进的有能力的学校所看好。但对大多数学校来说，大班额还是个比较现实的特点。而一个专职的小学英语教师要负责的有*二百个学生，甚至更多。在英语课堂上，一方面教师感到力不从心;另一方面两极分化已有所体现。对此，教师采取的态度是：不管是多是少，是坏是好，有人举手就是好。这种不积极的态度将导致两极分化更加明显，这样就有悖于英语课程标准所提出的要求。
《英语课程标准》提出教师要具备的第一个基本理念是：面向全体学生，注重素质教育。课程特别强调要关注每个学生的情感，让每个学生得到发展。作为教师，一定要转变教学观念，关心爱护所教的每个学生，尤其关注后进生，不管是什么类型的课，教师应默默地承诺：让每个学生得到均等的机会，让他们不断地发展。
我坚信：只要人人都对小学英语课堂教学充满希望，积极求索，认真反思，小学英语课堂教学必将绽放出绚丽多彩的花朵!
一、课堂英语化
尽量避免用母语进行教学，是进行外语课堂教学的原则之一。语言是思维的工具。为了使小学生的思维尽快地与英语联系起来，在英语课堂组织教学中要尽可能使用英语，做到课堂英语化，以排除对母语的依赖和母语的干扰。小学阶段是学*英语的关键期之一。尽管他们刚涉及英语，掌握的单词和句型甚少，但我们应该从第一节课起，坚持用英语组织教学。由于这时所学一般都是词义具体的单词和简单句子，教师完全可以借助于直观手段来教，帮助学生尽快对内容的理解。在课堂中教师可以充分运用眼神、手势、动作、表情等形式。以此来培养学生直接理解、直接学*和直接应用英语的*惯，初步形成直接用英语的思维能力。
二、教学情景化
小学英语课堂教学必须尽最大限度地引起学生的学*兴趣，为学生提供足够的机会用英语进行活动，让学生感受到运用所学语言成功地达到某种目的`后的愉快。这是小学生的年龄特点和英语学科的特殊性所决定的。要使小学生能够在40分钟的时间内保持良好的学*状态，教师必须根据不同的教学内容创设各种情景，做到教学情景化。首先，坚持用英语组织教学活动，教师应有计划地向学生传授课堂用语和日常用语。建立如Dailytalk或2－4人一组的Makedialogues等制度，来加强英语课的语言氛围。其次，在课堂教学中尽量利用实物、图片、幻灯、简笔画、课文插图等辅助手段创设情景。根据教学内容，要求学生分角色进行模拟**际，让学生在特定的语境中理解教学内容。再次，通过游戏活动来表现情景。游戏活动能使抽象语言内容变成一种具体、形象的情景，具有直观性、趣味性和竞争性等特点，能有效地激发他们学*的积极性。
三、步骤规范化
这里所说的步骤规范化，并非是一堂课的结构或教学的一种模式，而是指根据英语学科内容本身的认知特点，在教学中应遵循的基本步骤。第一应是让学生形成音和义的联系；第二是形成音、义和形的联系；然后形成音、形和义的联系。无论是单词还是句型教学，教师在课堂教学中应始终贯彻这一基本思路。教师可以经过从视听感知→模仿练*→迁移运用→综合交际这样的过程，能获得较为理想的效果。
新学期伊始，我们学校的老师就已经投入到紧张的工作氛围当中。教学计划、教研组计划、带队计划、教案、课件制作、环境布置等等。第二周就接受了教育局领导的常规督导，我上了一节六年级的美术课《请到绿色商店来》之活动二广告招贴画设计。专家的评价是教学准备充分，教学设计完整流畅，教学设计新颖，教学课件精美；教学的重点难点突出，可以看出学生学*的扎实，师生的互动非常和谐，课堂调控能力不错。也对这堂课提出了一些建议，第一是可的容量有点超多，学生的设计时间还要多一点。
这节课上完以后，结合专家的评价，我也认真的进行了反思，并且在其他班上课调整了教学思路。让后来的课堂更加完美。
虽然这节课我在课前认真研究了教材，了解本课的`教学重点是：让学生了解广告设计的基本要素，并且能够为自己喜欢的绿色产品设计一个有创新意思的广告招贴画。教学难点是能够运用联想的方法设计有创意的图画，合理的均衡图片和文字，培养学生的设计意思和动手能力。于是我在教学设计上抓住了一个创意、一个是设计设计步骤来展开教学的。但是学生在作业中的表现并不是特别特别的理想。
同学们在欣赏了大量的绿色商品的广告招贴画以后，这里安排了一个小讨论，让学生自主的发现广告招贴设计的要素。然后沿着怎样来解决这几个要素，我又运用解说的方法、抢答的方法，来启发学生的思维，了解什么样的画才有创意这些都起到了非常好的效果。然而怎样才是创意的方法（联想法）讲得不够完整，还需要补充。后来，我把着里的内容进行了添加，把其他的方法：添加、夸张、拟人）等方法加了进来，学生的思维更加收到启发，因此作业的效果更加明显。还有一点就是我自己感觉到了有一个酒瓶能够让学生尝试不通的表现手法可以删掉，节省大量的时间来安排下面的内容，容量就减少了。
后来在学生游戏拼摆图画与文字的组合时那个活动效果还是很不错的，解决了教学中的难点，但是老师的不同摆法也能让学生收到启发。因此教师的小结或者总结都非常好总要。
这个课实际上是比较枯燥的知识型课，而在我的课堂上能够调动学生的思维，调动他们的积极性应该是本课堂的一个闪光点，我自己的偶纳闷六年级的学生能够这样活跃，这样配合，也要感谢我们的学生。
——幼儿园音乐课堂教学设计范文五份
活动目标
1、会完整准确的演唱歌曲；
2、体会热爱祖国，热爱家乡的爱国情绪；
活动准备
钢琴、小帽子，铃鼓、小图片等。
活动过程
1、幼儿欣赏音乐《哇哈哈》。了解音乐的节奏；
2、讲解歌词的内容：老师念一句，小朋友念一句；
3、和老师一起演唱歌曲，男生、女生分辨别演唱；
4、请大家自由选择自己喜欢的头饰，根据头饰请小朋友自由结伴成两人一组，分别扮演小朋友和小虾，拿一种图形藏在身上，大家跟着音乐边唱边表演追逐，音乐停止小朋友立刻停止追跑，说出小朋友身上的'图形是什么？像什么？两人相互交换角色，更换图形继续进行。如果说不出图形的名称，暂停游戏一次；
5、幼儿根据音乐自由表演游戏，老师提醒幼儿注意安全，不要碰到别人；
6、幼儿再次游戏，加深对游戏规则的认识。
课后评析：
小朋友对音乐活动的兴趣比以前提高了很多，音准和节奏也有进步，对于课堂上的材料关注的比较多，纪律不是很好，特别是在自由表演的时候，有点吵闹。
设计意图：
对我们托班的孩子来说，他们对动物的外貌、姿态及叫声都非常的感兴趣，他们喜欢模仿动物的叫声，学做它们的姿态，根据我们班的这一年龄特点，我选择了小鸟这一动物，使幼儿能感受小鸟的形象，模仿小鸟飞的姿态。对我们托班幼儿来说，掌握一定的节奏对他们音乐素养的整体提高有一定的好处，因此我设计了音乐节奏《小鸟进窝》，让幼儿能初步感受音乐节奏的快慢。
活动内容：
《小鸟进窝》
活动目标：
1、初步感受音乐节奏的快慢。
2、激发幼儿参加音乐活动的兴趣。
活动难点及重点：
能初步感受音乐节奏的.快慢。
活动准备：
磁带、小鸟头饰
活动过程：
(一)以小鸟的叫声引出课题
师：小朋友，今天有一只小动物来到了我们的教室，听，它是谁?
(二)熟悉音乐
师：小鸟给我们带来了一首歌!让我们一起来听听吧!(教师放音乐)小鸟唱得好听吗?(好听)那我们给小鸟鼓鼓掌吧!(幼儿拍手)恩~!小鸟说小朋友拍手的声音真好听，小鸟啊想邀请小朋友和它一起来表演，小鸟唱歌，我们小朋友拍手，我们一起来开一个音乐会吧!(教师引导幼儿听音乐拍手)小朋友表演的真好，小鸟也越唱越高兴越唱越快了，我们现在听听小鸟是怎么唱歌的(放音乐)，现在小鸟是怎么唱的啊?我们又要开音乐会了，现在我们拍手的时候要怎么样啊?(教师放音乐引导幼儿听音乐拍手)
(三)听音乐节奏跟小鸟一起飞
师：小鸟一个人飞太孤单了，我们小朋友一起来做小鸟和它一起飞吧~!小鸟唱得快的时候我们飞得快，小鸟唱得慢得时候飞的慢，现在我们小朋友要一起跟着小鸟听音乐飞了，准备好了吗!(幼儿跟着小鸟听音乐飞)
(四)结束活动
师：听!电话铃响了，电话里传来了小白兔的声音：“小鸟小鸟!快出来和我们一起玩啊!”哦!原来是叫小鸟们一起到森林里去玩啊!那我们就一起飞到森林里去吧!(教师带领幼儿一起飞出活动室)
活动目标
1、会完整准确的演唱歌曲；
2、体会热爱祖国，热爱家乡的爱国情绪；
活动准备
钢琴、小帽子，铃鼓、小图片等。
活动过程
1、幼儿欣赏音乐《哇哈哈》。了解音乐的节奏；
2、讲解歌词的内容：老师念一句，小朋友念一句；
3、和老师一起演唱歌曲，男生、女生分辨别演唱；
4、请大家自由选择自己喜欢的头饰，根据头饰请小朋友自由结伴成两人一组，分别扮演小朋友和小虾，拿一种图形藏在身上，大家跟着音乐边唱边表演追逐，音乐停止小朋友立刻停止追跑，说出小朋友身上的图形是什么？像什么？两人相互交换角色，更换图形继续进行。如果说不出图形的名称，暂停游戏一次；
5、幼儿根据音乐自由表演游戏，老师提醒幼儿注意安全，不要碰到别人；
6、幼儿再次游戏，加深对游戏规则的.认识。
课后评析：
小朋友对音乐活动的兴趣比以前提高了很多，音准和节奏也有进步，对于课堂上的材料关注的比较多，纪律不是很好，特别是在自由表演的时候，有点吵闹。
(一)活动目的
1、在感受歌曲的基础上，熟悉歌曲的旋律，初步学唱歌曲;
2、教育幼儿要高高兴兴上幼儿园、不哭闹。
(二)重点：
学唱歌曲
难点：按节奏自然地跟唱。
(三)活动准备：
玩具：小白兔、小猫、小鸭、三用机、磁带。
(四)活动过程
1、在《我上幼儿园》音乐伴奏下，拍手进教室。老师：“小朋友们，让我们拍着小手高高兴兴地上幼儿园去吧!”
2、教师出示玩具小白兔，并示范唱歌曲《我上幼儿园》。老师：“今天，小白兔又高高兴兴地上幼儿园了，它一边走，一边唱，我们听听它在唱什么歌?”“你们听到小白兔在唱什么吗?”
3、出示小鸭、小猫，并示范唱歌曲第二遍。老师：“小鸭、小猫也高高兴兴地上幼儿园了，它一边走，一边唱。”
4、逐一出示图片，激发幼儿兴趣。
(1)教师作小鱼游的动作后出示图片：“这是谁游来了呀?”、“它爱在哪儿游呢?”，幼儿回答后，放入背景图中。
(2)教师作小鸟飞的动作后出示图片：“这是谁飞来了呀?”、“谁知道它应该放在哪儿?”，说着放入背景图中。
(3)他是花儿的`好朋友，它是叫什么?请幼儿上台来贴。
(4)听――，猜猜它是谁?“咩――，咩――”请幼儿上台来贴，及时表扬。
5、出示“小朋友”图片。老师：“小朋友爱上哪儿呢?为什么?”
6、欣赏儿歌。老师：“老师教大家一首儿歌，大家听听儿歌里唱了些什么?”
7、边做动作边念儿歌，要求读准音。
8、集体朗诵儿歌，要求有表情、动作，有节奏地朗诵儿歌。
(五)活动延伸：
歌曲《我爱我的幼儿园》。
设计意图：
对我们托班的孩子来说，他们对动物的外貌、姿态及叫声都非常的感兴趣，他们喜欢模仿动物的叫声，学做它们的姿态，根据我们班的这一年龄特点，我选择了小鸟这一动物，使幼儿能感受小鸟的`形象，模仿小鸟飞的姿态。对我们托班幼儿来说，掌握一定的节奏对他们音乐素养的整体提高有一定的好处，因此我设计了音乐节奏《小鸟进窝》，让幼儿能初步感受音乐节奏的快慢。
活动内容：
《小鸟进窝》
活动目标：
1、初步感受音乐节奏的快慢。
2、激发幼儿参加音乐活动的兴趣。
活动难点及重点：
能初步感受音乐节奏的快慢。
活动准备：
磁带、小鸟头饰
活动过程：
(一)以小鸟的叫声引出课题
师：小朋友，今天有一只小动物来到了我们的教室，听，它是谁?
(二)熟悉音乐
师：小鸟给我们带来了一首歌!让我们一起来听听吧!(教师放音乐)小鸟唱得好听吗?(好听)那我们给小鸟鼓鼓掌吧!(幼儿拍手)恩~!小鸟说小朋友拍手的声音真好听，小鸟啊想邀请小朋友和它一起来表演，小鸟唱歌，我们小朋友拍手，我们一起来开一个音乐会吧!(教师引导幼儿听音乐拍手)小朋友表演的真好，小鸟也越唱越高兴越唱越快了，我们现在听听小鸟是怎么唱歌的(放音乐)，现在小鸟是怎么唱的啊?我们又要开音乐会了，现在我们拍手的时候要怎么样啊?(教师放音乐引导幼儿听音乐拍手)
(三)听音乐节奏跟小鸟一起飞
师：小鸟一个人飞太孤单了，我们小朋友一起来做小鸟和它一起飞吧~!小鸟唱得快的时候我们飞得快，小鸟唱得慢得时候飞的慢，现在我们小朋友要一起跟着小鸟听音乐飞了，准备好了吗!(幼儿跟着小鸟听音乐飞)
(四)结束活动
师：听!电话铃响了，电话里传来了小白兔的声音：“小鸟小鸟!快出来和我们一起玩啊!”哦!原来是叫小鸟们一起到森林里去玩啊!那我们就一起飞到森林里去吧!(教师带领幼儿一起飞出活动室)
——高中音乐课堂教学反思实用5篇
其一，让学生主动参与课堂，做学*的主人
在实践教学中，我认为当学生处于愉悦状态的时候，最有利于形成优势兴奋中心，使学*是一种艰苦劳动披上一层乐于主动接受的色彩，这种变“苦学”为“乐学”的状况最适于在音乐教学中体现。音乐教学方法的趣味化和游戏化，不仅给学生带来极大的乐趣，而且会使他们对音乐产生浓厚的兴趣。享受音乐，用音乐美化人生，是音乐教学的目的和归属。如我在上《中国少数民族音乐》这一课中深有体会。中国少数民族音乐博大精深，一节课根本无法讲完，欣赏完，这就需要教师抓住几个代表性强的几个民族如藏族、蒙古族、新疆等四个民族，分别从他们的音乐中的旋律、节奏、节拍、调性等因素让学生体验，实践，从而引起了学生的共鸣。因此整个课堂，学生讨论热烈，见解独到，在教师的启发和指导下主动参与体验音乐，特别是一段简单的筷子舞，让学生充分体验到蒙古音乐特点，蒙古民族舞蹈所特有的韵味，把整个课堂气氛推到了极顶。
其二，优美的音乐教学环境
大家都知道，听觉和视觉环境的优美，两者和谐是创造好的'音乐教学气氛和情境的外部条件。音乐是声音艺术，音乐教学的基本手段之一是聆听，音响美可以是创造良好的听觉环境，音质清晰，悦耳的音响会给人的听觉带来美感，而糟糕的音响则使人生厌、烦燥这就涉及到优美的教学环境问题，我认为有极当一部分农村中学还没有任何现代化教学用具、教学用的乐器和资料，或者现代化教学用具不健全，那么如何为同学们创造一个良好的教学环境，值得领导的关心和同仁的深思，也是摆在教者而前一个相当严峻的事实。以上两点只是教学后的一点反思。
音乐艺术是情感的艺术，音乐教育更是师生情感交流的艺术，音乐课堂教学也是教师施展才华去感染学生，教化学生的艺术。课堂教学实践告诉我们，学生学*效果如何，教学成功与否，有很大程度上取决于全体学生的主动参与程度，学生主动参与面广，有效程度就高，教学效果就好，因此，老师在课堂上应十分注重引导学生主动参与。
通过学生对音乐作品的主动学*与自我表现，不断净化着心灵，使其在感受美、理解美、鉴赏与表现美的活动中潜移默化地达到音乐教育的本体目标。因此，创新教育与创新思维能力的培养才有了落实的基础。
试想，如果学生只是被动的接受知识，音乐在他们心中永远是一条凝固的、毫无生气的河流，他们情感的浪花就无法自由自在地飞腾——我们所说的现代化课堂教学，首先是指学生——这一教学主体的主动参与的程度，那么如何引导学生主动参与，则是我们应努力探索的教学艺术了。
提到音乐中的美大家都能说出几点道道来。音乐作为人类的一种精神食粮，人们之所以需要它，是因为它能够给人愉悦，能使人在精神上产生美感。因此一节优秀的高中音乐欣赏课让学生保持一份良好的心情，使其充分感觉到音乐的愉悦，这既是音乐教学能否获取成功的前提，也是音乐教学的目的之一。那么如何让学生体验到音乐中的美呢？从教学实践中粗浅谈两点认识：
其一，让学生主动参与课堂，做学*的'主人
在实践教学中，我认为当学生处于愉悦状态的时候，最有利于形成优势兴奋中心，使学*是一种艰苦劳动披上一层乐于主动接受的色彩，这种变“苦学”为“乐学”的状况最适于在音乐教学中体现。音乐教学方法的趣味化和游戏化，不仅给学生带来极大的乐趣，而且会使他们对音乐产生浓厚的兴趣。享受音乐，用音乐美化人生，是音乐教学的目的和归属。如我在上《中国少数民族音乐》这一课中深有体会。中国少数民族音乐博大精深，一节课根本无法讲完，欣赏完，这就需要教师抓住几个代表性强的几个民族如藏族、蒙古族、新疆等四个民族，分别从他们的音乐中的旋律、节奏、节拍、调性等因素让学生体验，实践，从而引起了学生的共鸣。因此整个课堂，学生讨论热烈，见解独到，在教师的启发和指导下主动参与体验音乐，特别是一段简单的筷子舞，让学生充分体验到蒙古音乐特点，蒙古民族舞蹈所特有的韵味，把整个课堂气氛推到了极顶。
其二，优美的音乐教学环境
大家都知道，听觉和视觉环境的优美，两者和谐是创造好的音乐教学气氛和情境的外部条件。音乐是声音艺术，音乐教学的基本手段之一是聆听，音响美可以是创造良好的听觉环境，音质清晰，悦耳的音响会给人的听觉带来美感，而糟糕的音响则使人生厌、烦燥这就涉及到优美的教学环境问题，我认为有极当一部分农村中学还没有任何现代化教学用具、教学用的乐器和资料，或者现代化教学用具不健全，那么如何为同学们创造一个良好的教学环境，值得领导的关心和同仁的深思，也是摆在教者而前一个相当严峻的事实。以上两点只是教学后的一点反思。
《歌剧之夜》一课的重点和难点就是在欣赏几部著名歌剧的同时，了解歌剧这种艺术表现形式。从这一点来说本课是比较成功的。
首先是教材的选用。歌剧是一种视听结合的艺术形式，在中国发展时间比较短，也是学生们比较陌生的艺术形式，因此仅靠听歌剧录音是比较抽象的也是不完整的，更不用说理解歌剧的含义了。在本课中我选用了现代著名歌剧《猫》作为导入：1为学生节选歌剧中几段重要的视频，不仅让学生了解了歌剧中情节还可以让学生直观的了解歌剧中舞蹈、舞美等表现形式；2此歌剧采用拟人的手法，舞台化妆形象逼真，非常吸引学生的兴趣，兴趣是最好的老师；3此歌剧中运用的各种艺术表现形式比较明显突出，容易被学生理解；4使学生直观的了解音乐与相关文化是紧密相连的；5学生能从此歌剧中获得团结、友爱、宽容的教育意义。在实际教学中确实达到了以上的目的。
在选择学生表现艺术的内容时，我选择了表演唱《猎人进行曲》：让学生感到歌剧并不是陌生的遥远的，歌剧就在我们的身边，我们也能唱歌剧！
其次，教学方法。在本课中我采用了归纳的教学方法。在一边了解歌剧情节的同时，一边帮助学生观察每段中所用的表现形式。有一些是以前接触过的，例如音乐、舞蹈、诗歌等，教师稍作引导学生就可以发现了；而有些是新接触的，我首先让学生观察这种艺术表现形式的特点然后再作总结得出新知识的含义，例如在学*“咏叹调”时我让学生观察演员在唱歌时的背景（受到群体排斥经过各种努力无法
得到群体原谅的情景下），演唱形式（独唱），内容题材（抒情），演员角色（主角），从而得出“咏叹调”的含义：歌剧主人公在特定情景下内心情感的抒发，善于表情，一般为独唱。并且引导学生结合字面意思加深理解。
不足之处：1没有充分利用学生的兴趣去调动学生的积极性，可能是有些问题提的过于简单。2在教学中教师的语言不够严谨，比较随意。
在今后的教学中还要进一步深入的研究教材，发掘教材，从而提高引导学生学*的能力，提高教学中设计问题的水*，使每一个问题都有深度、设计巧妙、能增加学生的兴趣。
《歌剧之夜》一课的重点和难点就是在欣赏几部著名歌剧的同时，了解歌剧这种艺术表现形式。从这一点来说本课是比较成功的。
首先是教材的选用。歌剧是一种视听结合的艺术形式，在中国发展时间比较短，也是学生们比较陌生的艺术形式，因此仅靠听歌剧录音是比较抽象的也是不完整的，更不用说理解歌剧的含义了。在本课中我选用了现代著名歌剧《猫》作为导入：1为学生节选歌剧中几段重要的视频，不仅让学生了解了歌剧中情节还可以让学生直观的了解歌剧中舞蹈、舞美等表现形式；2此歌剧采用拟人的手法，舞台化妆形象逼真，非常吸引学生的兴趣，兴趣是最好的老师；3此歌剧中运用的各种艺术表现形式比较明显突出，容易被学生理解；4使学生直观的了解音乐与相关文化是紧密相连的；5学生能从此歌剧中获得团结、友爱、宽容的教育意义。在实际教学中确实达到了以上的目的。
在选择学生表现艺术的内容时，我选择了表演唱《猎人进行曲》：让学生感到歌剧并不是陌生的遥远的，歌剧就在我们的身边，我们也能唱歌剧！
其次，教学方法。在本课中我采用了归纳的教学方法。在一边了解歌剧情节的同时，一边帮助学生观察每段中所用的表现形式。有一些是以前接触过的，例如音乐、舞蹈、诗歌等，教师稍作引导学生就可以发现了；而有些是新接触的，我首先让学生观察这种艺术表现形式的特点然后再作总结得出新知识的含义，例如在学*“咏叹调”时我让学生观察演员在唱歌时的背景（受到群体排斥经过各种努力无法得到群体原谅的情景下），演唱形式（独唱），内容题材（抒情），演员角色（主角），从而得出“咏叹调”的含义：歌剧主人公在特定情景下内心情感的抒发，善于表情，一般为独唱。并且引导学生结合字面意思加深理解。
不足之处：1没有充分利用学生的兴趣去调动学生的积极性，可能是有些问题提的过于简单。2在教学中教师的语言不够严谨，比较随意。
在今后的教学中还要进一步深入的研究教材，发掘教材，从而提高引导学生学*的能力，提高教学中设计问题的水*，使每一个问题都有深度、设计巧妙、能增加学生的兴趣。
