《赏金猎人》正热映着，这是一部典型的迷妹电影，“长腿男神”李敏镐、“深情男神”钟汉良和“功夫男神”樊少皇几乎能将迷妹们一网打尽，总有一款男神适合你，这从天然上就决定了这部电影的粉丝基数十分庞大。再加上唐嫣和吴千语组成的五大赏金猎人，观众们都心甘情愿的成为他们的猎物，与他们撕到底的只有一个大反派，他就是徐正曦饰演的汤姆，五打一，无形中就让人想起了“三英战吕布”，从正义而言，我们为精诚团结挫败邪恶势力而击节叫好，但从戏剧冲突来说，徐正曦这个大反派显然超越了观众们的期待值，他的疯魔演绎是这部电影的附加值。
如此邪魅狂狷的角色同样是徐正曦自我的一次重新发现。原来大家熟悉的徐正曦是“暖男专业户”、“诚心王子”、“国民男友”，尤其是《加油爱人》和《幸福爱人》里饰演的程昕奠定了他行业内“暖男专业户”的地位，无论从徐正曦职业生涯发展和行业内风向而言，“暖”风熏得游人醉，“暖男”逐渐也会过时，燥热的夏季里再给迷妹们送暖就有些不合时宜，此时《赏金猎人》里的汤姆就像是吹拂过他们面庞的一阵“阴风”，反而祛除了酷热，同时给这部迷妹们疯狂的电影变奏、变了一个口味，让电影变成恒温恒湿的精装样板房。
大反派往往是让演员吃力不讨好的角色，如何能将反派演得深入人心，解析出反派的内心肌理，这是最考验演员的演技。徐正曦巧妙的化解了大反派惹人厌与演透彻人物内心的矛盾，他将大反派“小丑化”，正式的西装革履和嬉皮的橘红色头发，影射了他的分裂性格，变化多端甚至夸张的表情，掩饰他心底的虚弱和虚妄，小丑是戏里的丑角，往往是反派，但却不招人厌，小丑只是把生活里的小丑们的邪恶想法做了一次合并同类项，他让正常人能正视内心的不堪和丑陋，所以说徐正曦饰演的汤姆是颇有深度的。
电影里的汤姆是“富二代”，有钱任性，从身份上来说没有以往大反派们的猥琐，也没有庸俗的土豪气质，这就得益于徐正曦之前戏里积累下的“高富帅”经验，汤姆从本质上来说也是高富帅，只是一个人格被扭曲的高富帅，以玩弄猎人为乐，这样的汤姆真有点像是《猫和老鼠》里用诡计来捉弄小老鼠的汤姆，只不过从本质上来说，《赏金猎人》里的汤姆不是猫而是老鼠，硕鼠，他明知猎人是他的天敌，但赌徒心态让汤姆愿意与他们赌一把，徐正曦准确的把握住了他的心理历程，他实现自我价值不再是赚更多钱，而是摧毁别人的努力，与世界为敌，成为全民公敌。
这就是徐正曦塑造的一个有新意的大boss，戏里的他们不再像游戏里守卫关卡的他们那样只是游戏数值远高于其他人，而是赋予了他们一个值得解读甚至是同情的内心，疯癫成魔，变态原来是他们脆弱的伪装，只不过伪装多了把面具当成了皮肤。从演技层次来说，“魔力”是要比“暖”进阶好多层，我们生活的世界不可能是真空的，你只需要靠暖就能获得无限的保质期，更多是暖到燥热，接着走火入魔，就成了汤姆这样。这么来说，《赏金猎人》里的汤姆不是徐正曦的颠覆，而是他的一次升级，他演了一个怪物而完成了自我的打怪升级，这样的徐正曦将来的戏路宽得像大海，《赏金猎人》也因有了徐正曦而*添更多笑料，或者说徐正曦给《赏金猎人》洒了一把独家秘方配料，就像你吃一道特色菜，你看《赏金猎人》之前一定对于李敏镐、钟汉良、唐嫣等有预期，而徐正曦的出现让你领略这道菜只有这家才有，这就是风味徐正曦。
“风吹不到有根的树。”
里族妻子的一句话，成了格拉斯在荒野中顽强生存的信念。一条河，一片林，伴随着他至始至终的复仇信仰。
这是一个发生于美国与印第安冲突时期的故事，即很好地反映了美国历史中一段不堪的插曲。主角格拉斯与其一伙同伴入侵里族领地捕猎皮革，却不想遭到了里族人的攻击，一下死伤过半。或许看到这会觉得·里族人野蛮无理，但影片的开头，一个长镜头中，猎人们正捆着捕获来的皮草，一张张都鲜血淋漓，似刚从活的野兽身上扒了下来。不难想象，一伙陌生的人就那么踏入了里族人的`圣地，轻易忽视他们的信仰，战争，难免要爆发了。而这，只是一个导火索。
那时格拉斯率领着团队逃过一劫，但影片一个镜头摆向里族人，一个老者*乎绝望而痛苦地走来，周身的河已布满了族人的血。
然这影片的悲剧之处并非种族间的互相伤害，而是同类人之间的抛弃与冷漠。
格拉斯在决定弃船而逃时，遭到了菲茨杰拉德的强烈反对，理由很简单，他若拼死累活地猎获了皮草却不要一丝一毫利益，那简直是蠢到家了。就这样两人争吵，牵扯出格拉斯的里族妻子与儿子，复仇之树，已悄然萌芽。
母熊护子而撕咬格拉斯的插曲看似是为格拉斯遭抛弃作了铺垫，其实还与猎人内部的纷争作了对比，野兽尚且能为了亲人而拼命，人为何却要互相伤害？太多的诱惑摆在人的面前，生存、物质紧紧地蒙蔽了他们的心。菲茨杰便是如此。然他的可恶
丑陋之处并不止于此。
他狠心杀死了霍克，让格拉斯一直被旁人嘲笑的里族儿子，只因霍克想在菲茨杰妄图狠心置格拉斯于不顾时制止住他。这番，格拉斯的复仇之树便很快茁壮成长起来了，或许他真正想要复仇的，是那些有着严重种族歧视的人。
格拉斯的复仇之旅其实并不顺利，前有仇敌，后有里族人追杀，身体还带着严重的伤，连生存都成问题。我们大可将这复仇之旅说成是为人类间残酷的生存竞争，但更多，是有一种信仰。坎坷的复仇之路中，格拉斯与一波尼族人结伴，却在梦醒时见其被吊在树上，脖子处还挂着一块牌子“我们都是野蛮人。”格拉斯注视于此久久不能释怀，到底为何人们会如此冷漠与荒唐。
自然，为了凸显格拉斯是个在漠然人群中唯一一个敢于对这种种族歧视发出挑战的人，影片又为他安排了一个救苏族族长女儿的情节，这种自身难保的情况下，他依旧能想着救一个与自己毫无关系的人，可见其心底深处的纯良。
然复仇之路的高潮，应是格拉斯于马腹中大梦一场惊醒后的故事，人称此处是格拉斯的重生。之后，他找到了自己的团队，难料菲茨杰已逃走。最后那场雪中的争斗，复仇已*乎完结，格拉斯却偶遇了先前被自己救下的苏族人女儿的部落，他将菲茨杰交由了族人处置，只应了一句：“复仇在上帝手上，不是我的。”他又何尝不想同种人之间友好相处，可是菲茨杰的内心，已经扭曲地比那些他们口中的野蛮族人更丑陋了。苏族女儿路过格拉斯身旁时，由马上一个高高俯视的眼神，大概，是同情与不解。
“如果你看着树枝，你确信他一定会落下来，但是，如果你看着树干，你会看到他的强韧。”而此时的格拉斯再回想这句话时，复仇已结束，信仰便也不在了，根似乎也倒了。生命的最后，只是一阵于树旁的喘息，人说，那时回归了根本。
“风吹不到有根的树。”
里族妻子的一句话，成了格拉斯在荒野中顽强生存的信念。一条河，一片林，伴随着他至始至终的复仇信仰。
这是一个发生于美国与印第安冲突时期的故事，即很好地反映了美国历史中一段不堪的插曲。主角格拉斯与其一伙同伴入侵里族领地捕猎皮革，却不想遭到了里族人的攻击，一下死伤过半。或许看到这会觉得·里族人野蛮无理，但影片的开头，一个长镜头中，猎人们正捆着捕获来的皮草，一张张都鲜血淋漓，似刚从活的野兽身上扒了下来。不难想象，一伙陌生的.人就那么踏入了里族人的圣地，轻易忽视他们的信仰，战争，难免要爆发了。而这，只是一个导火索。
那时格拉斯率领着团队逃过一劫，但影片一个镜头摆向里族人，一个老者*乎绝望而痛苦地走来，周身的河已布满了族人的血。
然这影片的悲剧之处并非种族间的互相伤害，而是同类人之间的抛弃与冷漠。
格拉斯在决定弃船而逃时，遭到了菲茨杰拉德的强烈反对，理由很简单，他若拼死累活地猎获了皮草却不要一丝一毫利益，那简直是蠢到家了。就这样两人争吵，牵扯出格拉斯的里族妻子与儿子，复仇之树，已悄然萌芽。
母熊护子而撕咬格拉斯的插曲看似是为格拉斯遭抛弃作了铺垫，其实还与猎人内部的纷争作了对比，野兽尚且能为了亲人而拼命，人为何却要互相伤害？太多的诱惑摆在人的面前，生存、物质紧紧地蒙蔽了他们的心。菲茨杰便是如此。然他的可恶
丑陋之处并不止于此。
他狠心杀死了霍克，让格拉斯一直被旁人嘲笑的里族儿子，只因霍克想在菲茨杰妄图狠心置格拉斯于不顾时制止住他。这番，格拉斯的复仇之树便很快茁壮成长起来了，或许他真正想要复仇的，是那些有着严重种族歧视的人。
格拉斯的复仇之旅其实并不顺利，前有仇敌，后有里族人追杀，身体还带着严重的伤，连生存都成问题。我们大可将这复仇之旅说成是为人类间残酷的生存竞争，但更多，是有一种信仰。坎坷的复仇之路中，格拉斯与一波尼族人结伴，却在梦醒时见其被吊在树上，脖子处还挂着一块牌子“我们都是野蛮人。”格拉斯注视于此久久不能释怀，到底为何人们会如此冷漠与荒唐。
自然，为了凸显格拉斯是个在漠然人群中唯一一个敢于对这种种族歧视发出挑战的人，影片又为他安排了一个救苏族族长女儿的情节，这种自身难保的情况下，他依旧能想着救一个与自己毫无关系的人，可见其心底深处的纯良。
然复仇之路的高潮，应是格拉斯于马腹中大梦一场惊醒后的故事，人称此处是格拉斯的重生。之后，他找到了自己的团队，难料菲茨杰已逃走。最后那场雪中的争斗，复仇已*乎完结，格拉斯却偶遇了先前被自己救下的苏族人女儿的部落，他将菲茨杰交由了族人处置，只应了一句：“复仇在上帝手上，不是我的。”他又何尝不想同种人之间友好相处，可是菲茨杰的内心，已经扭曲地比那些他们口中的野蛮族人更丑陋了。苏族女儿路过格拉斯身旁时，由马上一个高高俯视的眼神，大概，是同情与不解。
“如果你看着树枝，你确信他一定会落下来，但是，如果你看着树干，你会看到他的强韧。”而此时的格拉斯再回想这句话时，复仇已结束，信仰便也不在了，根似乎也倒了。生命的最后，只是一阵于树旁的喘息，人说，那时回归了根本。
上周五首映《荒野猎人》时就想一睹这部助力小李子在等待了22年之后获得奥斯卡影帝的佳片，今天终于找时间品味了一下。
首先感受到的是小李子为拍摄影片的付出。整个影片的背景基本都是在冰天雪地的森林山地里；片中有大量在冰冷刺骨的雪水里摸爬滚打的镜头，仅这一项就是对人毅力和体力的考验。其中还有很多吃生肉、睡掏空的马尸等镜头，在背景的残酷条件下很多流鼻涕、眼泪等自毁形象的镜头就更不用说了。虽说拍片肯定会用到很多技术去尽量让演员少受罪，但以我感觉到的影片拍摄的真实程度，拍这片的付出肯定会大于拍普通影片的付出。
影片中让我感受最深的主要有三个方面：爱、正义和坚韧。
影片在叙事上主要讲述休·格拉斯为儿子复仇的故事，里面充满了残酷、残忍的情节，但整个影片却贯穿着休·格拉斯对妻子和儿子的爱。没有这份爱，休·格拉斯是无法在身体多次饱受摧残的情况下并在残酷的自然环境下坚持活下去的。其后来对约翰·菲茨杰拉德的刻骨之恨，也正是源自对儿子深深的爱。
整部影片的复仇主线，也是源自人内心对正义的追求。作恶者必受惩罚正是对正义理念的基本体现。为了追求正义，人们可以不惜代价。约翰·菲茨杰拉德在向狩猎队郑重承诺照顾休·格拉斯的情况下却抛下身受重伤的休·格拉斯，想让其死于严寒和伤痛；残忍杀害了格拉斯的儿子，并半威胁半欺骗地拉走了准备照顾休·格拉斯的同伴。约翰·菲茨杰拉德的眼里只有利益和厉害，为了自己有利可以不择手段，人性之光已经*乎泯灭。为了让菲茨杰拉德受到应有的惩罚，为自己的恶行付出代价，不仅格拉斯未等伤口愈合就踏上了艰险的复仇之路，狩猎队的队长也奋起追捕菲茨杰拉德，并为此付出了生命的代价。如果单纯考虑自己的利害，格拉斯最好的选择也许是在营地好好养伤，之后再不踏入几乎让其丧命的艰险之地；队长的选择也许是息事宁人，并一门心思继续赚自己的钱。我相信这个电影背景下的这个假设在我们社会的处事*惯下很可能发生。历史和周围发生的故事告诉我们，国人很多都是利害第一，并为此不惜大和稀泥，正义很难成为我们权衡一件事情或决定一个行动的重要筹码。在这样的情况下，最后就是约翰·菲茨杰拉德这样的人作恶的不到应有的惩罚，并有可能呼风唤雨、大行其道。我总感觉，英美国家建立良好的社会秩序是和其不容忍恶行对正义的伤害密切相关的；经常听到特种部队为了营救一个普通人质不惜代价而牺牲了好几个优秀战士的情况。如果说这里面也有算计的话，那就是正义为大；而不是利害优先。格拉斯和其队长为了让恶人收到惩罚，冒着生命危险和最后一死一伤的代价，最终让正义得到了体现。
一个人的生命到底能够有多坚韧，格拉斯在《荒野猎人》中做了最好的阐述。跟棕熊搏斗伤筋断骨；在重伤的情况下被队友试图残忍杀害，之后抛弃在大雪纷飞、天寒地冻的荒郊野地任其自生自灭；在伤口远未愈合的情况下被敌人追杀，重伤之下被从湍急的瀑布冲下；之后又骑着战马摔下山崖……屋漏偏遭连夜雨，船破又遇顶头风。似乎上帝都是在处处为难这个可怜的人，生命就像一片只剩一丝叶柄连接着，又遭遇风霜雨雪拷打的叶子；眼看着就要凋零，但他最终活了下来，叶子又焕发出了一丝生机~生命可以很脆弱，也可以很坚韧；来这世上一趟不易，即便历尽风吹雨打后坚韧地焕发出生命的光彩，也要远比脆弱地凋零更让人感动。
周五的晚上，因为老公出差，我独自去看了今年的奥斯卡大热《荒野猎人》。之前，听说该片场面血腥，于是，当我走进影院时，心中带着一丝忐忑。
影片《荒野猎人》根据迈克尔·彭克同名长篇小说改编，故事讲述了19世纪一名皮草猎人被熊所伤并被其他猎人抢走财物抛弃荒野，历经艰辛奇迹生还后开始复仇的故事。影片用非常美妙的镜头语言，向我们描绘了一幅严酷、壮美又绚丽的北美风光。密西西比河的浩荡，落基山脉的冷峻……在漫天风雪的映衬下，竟如史诗般的荡气回肠。其中，人与自然之间渺小与苍茫、博大的对比，更是强烈地冲击着我们的视觉与心灵，叫人叹为观止。
从内涵上讲，《荒野猎人》不止是荒野雪原版小李子的奇幻漂流，不止是基督山伯爵式的快意恩仇，不止是"与天斗与地斗与人斗"的荒野传奇，不止是莱昂纳多所饰演的"休·格拉斯"与汤姆·哈迪所饰演的"约翰·菲兹杰拉德"的生死对决，其实，影片想要表达的意蕴很深，其中有宗教信仰、种族矛盾、人与自然的和谐、以及人性的善恶等等，令你看完深陷其中，不能自拔。
从故事冲突上看，毛皮猎人和印第安人的冲突，印第安人不同部落之间的冲突、法国军人和印第安人的冲突——完全就是19世纪美国西部的写照，它把当时的社会问题表露无遗。不同种族有着不同的宗教信仰，这是冲突的根源之一，但最大冲突的根源是人性的善恶。它竭力告诉人们，文明与否不是由肤色决定的，是由人本性的丑恶而决定的。
极度的血腥、严寒的荒原、切肤的伤痛，都远不及人**望带来的相互杀戮残忍。但男主人公在九死一生的穷途末路中，却总有希望的光亮，生命的星火……可能，对生命的强烈信仰，才是电影的主题吧。从始至终，导演冈萨雷斯利用高超的艺术技巧，在不断重复的"搏斗与复活"画面中，表达着对生的信仰与对生命的敬畏。
只要一息尚存，就要坚持活下去——这是贯穿影片《荒野猎人》的一句台词，生存下去，为活着而战斗，一切艰难都可以容忍。丁玲也说过，人，只要有一种信念，有所追求，什么艰苦都能忍受，什么环境也都能适应。诚如她所言，为了求生，奄奄一息的格拉斯，在经历被同伴背叛活埋、痛失爱子后，淌过凛冽的冰河，斗过凶猛的大灰熊，吃过血腥的野牛肝，为了取暖，甚至**睡在死马肚子里……面对种种荒野生存的凄惨遭遇，格拉斯一直坚定着生的信仰，这份生存的动力，让他不畏难，不退缩，不放弃，最终，死而复生，完成自我救赎。
罗曼·罗兰说，居于一切力量之首的，成为所有一切的源泉的是信仰。而要生活下去就必须有信仰。是呵，信仰是人生的动力，它可以创造奇迹。我想，格拉斯之所以能绝处逢生完成凤凰涅槃，都来自信仰的力量。
毋庸置疑，《荒野猎人》，是一部堪称经典的影片，而莱昂纳多也因其在片中出色的演技，脱俗的造型，在陪跑二十二年，第五次冲击奥斯卡影帝桂冠后如愿以偿。可见，戏里戏外，我们都从中寻找到了人性之中的正能量，那就是一份坚韧不拔，永不言败的生命信仰。
——《荒野猎人》观后感(10)份
这部影片大概情节可以说很简单，就是一个部落在森林里打猎，结果被另一个部落追杀，而主人公受伤后，伙伴为了不让其拖累他们逃走的进度，派三个人找个隐蔽的地方先躲起来。三个人中一个是主人公的儿子，另外一个是贪婪的军人，另一个是和主人公儿子年龄相仿的善良少年。军人为了赶紧逃命，于是与主人公商量要杀了他，以免连累自己的儿子，正要开枪的时候，碰见了主人公的儿子，结果他儿子激动的与军人起了争执结果被军人杀害。而后军人编了谎言带着少年回到自己的部落。而主人公亲眼见到儿子被杀死，开始了与死神挣扎，过程中遇到了各种困难，但最终回到村子杀了仇人。
主人公受难过程为影片的主体部分，从最开始被熊抓伤了全身，身上到处都是伤口。不断的发烧，伤口化脓，儿子被杀，被伙伴抛弃后。凭着一股仇恨，刚开始是爬，在后来能慢慢拄着棍子走，每一步对他来说如此艰难。带着满身的伤，又被另外一个部落追到两次。一次从水中逃走，却被冲下来高高的山崖，一次从断崖下摔下，幸亏被大树挡着，才没有被摔死。如果心中一点点的脆弱与退缩，那就只能必死无疑了。
看着主人公的遭遇，在心疼的同时，也看到了那份对于生命的执着。不抛弃、不放弃，我想这个是影片带给我最大的感受，一种坚毅的精神力量感动着我。 在短短一个多小时内，仿佛自己也亲身陪着主人公经历了那些苦难，看到最终报仇后的快感。
有时候看一部电影就是这样，很多东西你是无法经历的，但是电影能带我们进入丰富多彩的人生，以及不同的感受。美好的或者残忍的，让我我们*凡的人生可以在那一个小时的时间里，逃出自己的生存状态，去痛苦着影片人中的痛，去感动着他们的感动，快乐着他们的快乐。
继《鸟人》以后，墨西哥裔导演亚历桑德罗冈萨雷斯的新片《荒野猎人》讲述的是一个与印第安人相爱并有一子的英国雇佣军(莱昂纳多迪卡普里奥饰)在逃避印第安人的追杀中，被熊袭击，并被同伴抛弃，在极度寒冷和危险的野外艰难生存下来并展开复仇的故事。导演凭借鸟人成为上一届奥斯卡的最大赢家。斩获最佳影片，最佳导演，最佳摄影和最佳原创剧本四项大奖。仅仅相隔一年导演再次带来了他的野心之作《荒野猎人》(the revenant)。导演的野心相较上一部鸟人的一镜到底可谓是有过之而无不及。影片继续沿袭的大量一镜到底大场面镜头，完全依靠自然光拍摄，并且所有场景在野外零下30度的冰山和野林中实景拍摄的事实表明导演这次所挑战的相较上一次的全片一镜到底的技术难度是超越了相当大的级别的。影片的英文名字直译过来可以理解为死而复生的人。然而整部影片观看下来，你会发现主人公所承受为生存所承受的痛苦表现的也是一种由灵魂领导的肉体重生的故事。
导演此次选择了一种相当简单的叙事方式，整部影片相当长的时间里只有主演莱昂纳多迪卡普里奥的喘息声，极简的台词和人物关系，使电影呈现美国电影剧作家大卫马梅所强调的极简叙事的特质。所有剧情由主人公的动作驱动。由于故事情节中的一场变故，主人公失去了说话的能力，更使所有主线上的情节推动都只能依靠动作和小李同学深邃的眼神和法令纹完成。影片的摄影也成就了这种叙事冲动的实现。大量的全景超广角旋转镜头使人身临其境的感受美国北境寒冷的荒野中大自然自成一局的壮美绚丽。导演自己坦言在这部影片中其实最大的主角是大自然。这当然拖离不了已经二次登顶奥斯卡最佳摄影的摄影师的功劳。
当然这部影片也有一个被大众更为关注的八卦话题，究竟主人公的扮演者莱昂纳多迪卡普里奥 能否依靠此次突破极限的表演来冲顶奥斯卡最佳男主角。撇开本片艰苦卓绝的拍摄环境，和异常考验演员毅力和表现力的故事架构，在主题上深邃的人物灵魂转变也是一大挑战之一。在试映之后，各大媒体评审的评价的肯定似乎预示着此次挑战又一次成功。然而是否此次就一举冲奥成功，在奥斯卡角逐的名利场中，多方因素的影响都使的结果扑朔迷离。但是在美国演员当中虽然普遍在职业上精益求进和重视表演艺术成就，小李子还是让人相当惊叹的劳模典范之一，也许此次一座小金人能够终于安慰他的多年努力了。
评价这部《荒野猎人》这部新片，可能和以往最大的不同是你不能完全使用故事情节，当然不是由于剧透的考虑，而更有可能的是影片相当多成分的赞美将归功于他的视觉表现力。让人想起此片摄影师的上一步奥斯卡最佳摄影片《地心引力》两片相似之处就在于，利用相当大的视觉呈现来表达一个不可能实现的故事。同时在镜头中表现静止的美和万物的浩瀚。当人深处于事件发生时的停滞的的时间以及环境之中，人自然而然的会体会到生机、广阔、飘渺、等等灵魂深出的回荡。
同另一部讲述人类对抗大自然的得奖影片《荒野生存》比较，(连名字都有点像)《荒野猎人》的年代背景带来的是对美国文化起源的思考。故事发生背景设定在第一批到达美洲的欧洲人在美洲北部依靠打猎野生动物来换取财富时代。这一时期美洲的最大出口产品为动物皮毛，知道后来西部拓荒，金子，石油的发现才使得出口向另一些产业倾斜。主人公的最大敌人除了自然还有由汤姆哈迪饰演的军官和土著印第安人。然而导演暧昧的`关于印第安人的表现，似乎在讲述一个超越文明的，印证于冥冥中的非人的力量的表述，使得电影向神学和神秘宗教等等领域靠*。
总之这是一部值得去电影院观赏的有深度的电影。虽然两个小时的观影过程当中将有可能由关于暴力和残忍的世界带来的场景所带来的惊悚和不适，但是相信大多数人还是可以同时感受到人之灵魂与自然共鸣或者是在伟大自然面前的渺小的存在的深刻体验的。
这部影片大概情节可以说很简单，就是一个部落在森林里打猎，结果被另一个部落追杀，而主人公受伤后，伙伴为了不让其拖累他们逃走的进度，派三个人找个隐蔽的地方先躲起来。三个人中一个是主人公的儿子，另外一个是贪婪的军人，另一个是和主人公儿子年龄相仿的善良少年。军人为了赶紧逃命，于是与主人公商量要杀了他，以免连累自己的儿子，正要开枪的时候，碰见了主人公的儿子，结果他儿子激动的与军人起了争执结果被军人杀害。而后军人编了谎言带着少年回到自己的部落。而主人公亲眼见到儿子被杀死，开始了与死神挣扎，过程中遇到了各种困难，但最终回到村子杀了仇人。
主人公受难过程为影片的主体部分，从最开始被熊抓伤了全身，身上到处都是伤口。不断的发烧，伤口化脓，儿子被杀，被伙伴抛弃后。凭着一股仇恨，刚开始是爬，在后来能慢慢拄着棍子走，每一步对他来说如此艰难。带着满身的伤，又被另外一个部落追到两次。一次从水中逃走，却被冲下来高高的山崖，一次从断崖下摔下，幸亏被大树挡着，才没有被摔死。如果心中一点点的脆弱与退缩，那就只能必死无疑了。
看着主人公的遭遇，在心疼的'同时，也看到了那份对于生命的执着。不抛弃、不放弃，我想这个是影片带给我最大的感受，一种坚毅的精神力量感动着我。 在短短一个多小时内，仿佛自己也亲身陪着主人公经历了那些苦难，看到最终报仇后的快感。
有时候看一部电影就是这样，很多东西你是无法经历的，但是电影能带我们进入丰富多彩的人生，以及不同的感受。美好的或者残忍的，让我我们*凡的人生可以在那一个小时的时间里，逃出自己的生存状态，去痛苦着影片人中的痛，去感动着他们的感动，快乐着他们的快乐。
《荒野猎人》成就了小李子，其实故事的漏洞很多，但演员的演技让观众没有出戏也是本事。
其实父子之间的感情是否如此热烈？有人选择为了牺牲性命，也有人在危难来临选择把亲人挡在身前保全自身。
在野蛮的时代，女人是很难存活下来的物种，她们既是战利品，又是种族延续的工具。生存的竞争力弱，但同时只有强大的人才有机会拥有他们，得到繁衍的机会。
群居生活的人们也是择优组建自己的团队，只有有用的成员才不会被放弃。比之现代，只是被放弃之后的成本更高一些----死。
就算是蛮力的时代，智力仍然是发展的根本。不管是为了仇杀还是为了掠夺，思考是进步的阶梯。
善良吗？苏族人杀光了猎人全族，可是他还是尽己之力救下处于弱势的主角。
刚刚看了《荒野猎人》，自我感觉并非一部经典好片，但却十分值得一看。
故事剧情可以说是幼儿动画片剧情的复杂程度，20字遍可概括所有剧情。影片本身并没有什么深刻的内涵思想。然而由于本片的取材选景和高超的拍摄技巧让片子变得很美很美，血腥不是重口，反而烘托出那一份自然。一个简单的故事*铺在一个空旷，美丽，雄壮，自然的环境下显得如同艺术品一般，本片的取景简直无可挑剔，整部电影就是沉浸在各种类型景致之中。
实话实说，剧情上看这绝对算的上一部烂片，但她太美了，太美了，也只有在这种环境下演绎这种在一般环境下视为破事的事，才让人感觉毫无违和感，反而十分恰当，美丽的加拿大风光让这个故事深刻。从这个角度看，这是一部好片，值得一看。
倘若你热衷与那些大众口味的电影，你几乎会对这部电影无爱的，可是美到这样的电影，你已经不能把它看做一个娱乐项目，而应该把它看做一个视觉上的.洗礼。这并非什么天花乱坠的特效，而是自然之美。倘若你能这样看待这部电影，它还是十分值得一看的。
最后，加拿大风光已经让本人如痴如醉。倘若，倘若有机会，必去体验一番。北美确实美丽，地广人稀，原始的自然风貌。嘻嘻，美到废话都多了。
“存在还是毁灭”，这是莎士比亚《哈姆雷特》中的经典台词，之所以称为经典并且久为流传，是因为这是剧情矛盾积聚到一定情况下来自主人公灵魂深处的发问，更具悲剧氛围，更能够直击人心。人尤其是在逆境的时候，更应该有一种开拓和进取精神，以及支撑其进取的信仰或信念，去构建一个精神家园。哈姆雷特之所以没有选择死亡，除了人的本能求生的欲望之外，更多的是因为他认为自己更崇高的使命是“复仇”，而《荒野猎人》中贯穿整个故事的主题也是复仇。但是仅仅如此吗？并不是，任何事物都具有多面性，而《荒野猎人》所体现出的正是如此。
影片《荒野猎人》采用单线叙事的方式，讲述的是以主人公格拉斯为代表的文明人来到印第安人里族的地盘上，抢夺野兽皮毛赚取利益却遭到里族的追杀，格拉斯的团队陷入困境。格拉斯也在探路时与一头熊的正面冲突中身负重伤。由于路程行走艰难，队长留下三名队员霍克（格拉斯的儿子）、布里杰和菲兹杰拉德照顾格拉斯，其他人继续寻找出路。最后菲兹杰拉德为了自己的利益杀死了阻挠他的霍克，丢弃了格拉斯。格拉斯凭借着自己顽强的毅力，在环境恶劣的荒野中为了生存历经种种磨难和痛苦，有外部环境所带来的寒冷与种族间的杀戮，也有自身伤口复发致使的昏迷，但都被强大的生存意念和复仇心理所战胜。格拉斯最终走出了荒野，回到住所与队员会合后开始了他的复仇之路，菲兹杰拉德最后死于上帝之手。故事并不复杂，除了复仇的主题外，还从精神层面表现了这样两个观点：种族之间的*等性和信仰的重要性。
种族之间的*等性是指人与人之间除去民族性、功利性所剩下的能够相互给予的爱和善意。《荒野猎人》故事发生的背景是1823年的美国西部，铲除了障碍的新国家正忙着向西扩张版图。大多数探险队靠捕猎河狸，获取毛皮赚钱谋生，发家致富，殖民地人口大量涌入西部，大规模狩猎对自然环境的破坏甚至对原住民本身的迫害渐渐地培养起了印第安人的仇恨，物质文明带来了无限的欲望膨胀。“也许，你，我都是兄弟”根本没有文明，是白种人视红种人为野蛮人的重要原因。哥伦布登上美洲大陆后，在给赞助人的信中描写山川、河水、森林，描写夜莺的歌声有多么动听，而事实上他看到的只不过是“钱途”，唯独一笔带过沿途遇到的原住民，他们不计其数，没有什么特别的地方，也没有看到任何国王。探险家用自己的标准判别野蛮的定义。可是除了金钱与利益，除了科技，真正文明的本源应该来自于人心。格拉斯所带领的团队和其他处于荒野之中的团队，确确实实也成了野蛮人，甚至由于自身利益的驱使变得更加野蛮不堪。我们不禁应该反思，真正的文明是什么？当科技、金钱一切没有之后，在大自然面前人都是渺小的.，退回野蛮时代是否还会如此冷漠？
真正的文明是什么？当科技、金钱一切没有之后，在大自然面前人都是渺小的，退回野蛮时代是否还会如此冷漠？
信仰是无论什么年代都不能缺乏的，一旦缺乏便会导致精神危机。当格拉斯被同伴抛弃于荒野之时，他经常出现的梦境是自己的妻子所说的：“当暴风雪来临的时候，站在树前面，你看它的枝叶，觉得一定会被风吹落，但是再看它的树干，纹丝不动。”树是伟大的，因为它有根，有根就意味着永远屹立不倒。就像三毛所说的：“如果有来生，要做一棵树，站成永恒。一半在土里安详，一半在风中飞扬。”正是这样的信念把格拉斯一次又一次拉回生死线的边缘。当物质文明退化的时候，现代意义上的精神文明，即文化也会退化，因为首先只能凭着本能去解决温饱问题，而遇到的困难无法解决，一切只能借助上帝来解释。人在大自然和复杂的人性中显得如此渺小。但正是我们的信仰才会约束自我，坚持自我，在困境中显得如此之伟大。就像在最后复仇之时，格拉斯把菲兹杰拉德交予上帝去处理，因为他相信上帝的存在，存在即合理，存在即正义。
“当暴风雪来临的时候，站在树前面，你看它的枝叶，觉得一定会被风吹落，但是再看它的树干，纹丝不动。”
当我们进入最原始的生活状态时，面对神秘的大自然固然很渺小，但是任何一条生命都是伟大的，都是*等的。这便是《荒野猎人》所追寻的，也是我们应该永远追寻的。
小李子时隔多年凭借一部《荒野猎人》一举夺得奥斯卡影帝，不负22年以来影迷的支持。这部电影的英文译名为“还魂者”，主要讲的是Glass被灰熊攻击受重伤后，同行伙伴抛弃他并残忍杀害他儿子，他为给儿子Hawk报仇坚强求生，克服种种艰险最终复仇的故事。
整个影片故事背景是十九世纪二十年代美国西进运动，富有冒险开拓精神的美国人为了生活，步入蛮荒之地，这里丰富的动物毛皮资源成了他们攫取的对象，用枪杆说话的美国人将印第安人当成了野蛮族群，他们对其进行杀戮，而印第安人进行了浴血反击。
令我印象深刻的是主人公Glass坚强的意志和强大的生命力，就像影片中Glass所说的，爱人和儿子相继被杀，他已经不惧失去任何，包括生命。在荒蛮之地，飞沙走石，原始森林，冰川河道，他都幸存下来，靠的是他坚强的意志力和顽强的生命力，假如人人都有这样的精神，那么这个国家也就充满了生命力。同时，令我感触颇深的.是美国人信守的“契约精神”，它是西方人主流精神，象征民主自由和*等，也是司法精神。猎人们不仅是猎人，也是公司的雇员，在路途和工作中都必须对队长命令进行遵守和执行。美国现代秩序建立在二百多年来几代人的契约精神上，建立了良好的社会秩序，精神信仰，才能让美国成为现代民主国家。
这部影片，没有酷炫的科技特效，没有动作大片的血脉喷张，故事情节*铺直叙，拍摄手法为自然光线，演员基本上台词不多，更多是身体语言，但莱昂纳多的精湛演技还是让人折服。一个人在荒蛮之地开山劈地，趟河过路，恰是这些*常的画面、文化的内涵引人入胜，使观影者身临其境。
今天下午抽时间去看了这场获得多项大奖的电影。
影片中，莱昂纳多扮演的格拉斯是一个猎人，经历了跟黑熊搏斗，被撕咬，差点丧命；无德的同伴将他儿子杀害，他自己被抛弃，发誓要复仇；受到外族人的追杀，在河中漂流，摔下河谷，后来又坠入悬崖，真可谓九死一生；在野性的蛮荒之地穿行了好几个月，终于回到了安全地带；同仇人搏斗，拼命反击，最终复仇成功。凭借他顽强的毅力和坚韧的品格，做好了自己，这才是为世人所称颂的。影片最后一幕也定格在格拉斯深邃、意味深长的目光中。
反派角色菲茨杰拉德由汤姆哈迪扮演，应该说他演绎地也非常到位，让人恨之入骨，最后死得其所。他的精彩表演也使他收获了奥斯卡最佳男配角。总觉得反面角色不太好演，比演正面角色要难一点。演员在现实中同剧中一定是两种性格特点，对角色的把握和演绎就要靠演员自身的功力了。
总不愿看到好人、正义善良的人死去，结尾处猎人队长的死，让人惋惜。试着改编一下，让他活着，让人们看到正义善良存续下去。
看完后，感觉莱昂纳多真是拼了，为自己的事业付出很多。拍摄条件那么艰苦，环境那么恶劣，经历那么多磨难，还好上天不负有心人，他的努力拼搏收获了荣誉，也让世人都看到了他的坚持。曾经冲击奥斯卡，陪跑22年，这需要一个演员付出极大的耐力，他做到了，因此他成功了。
影片中几次出现的话语（大意）当风暴来临的时候，要站在大树前面，这时候树干是不动的。就像英雄的心，不被外界所左右。也告诫我们：不要被外界客观环境所动摇，要坚定自己的内心，为了信念，坚持下去。纵使九死一生，也要爬起来，就是不能在原地等死。
时隔一年，再次回想电影的内容，依然记忆犹新。那种英雄强大的内心力量，仍然让我感动。
无尽的荒野、咆哮的黑熊、被狼群追赶狂奔的美洲野牛、麋鹿、互相仇杀的印第安部族和说着不同语言的贪婪殖民者，交织着勇敢、坚强、亲情、正义、自私、冷血、种族主义和人性的善恶，这一切的一切都在这部影片中展现的淋漓尽致。
故事发生在美洲大陆，北美殖民者掠夺印第安人的土地，疯狂屠戮原住民的村庄，包括老人和孩子。主人公是一位反对种族主义的白人，在一次殖民者的抢掠中，失去了他的印第安妻子。从此他一直带着自己混血的儿子作为皮草猎人生存。他深知其他人对有色人种的歧视，剧中主角对儿子说的一句话让我印象深刻：“他们不会听见你的声音，他们只看到了你得肤色！”，可见当时的种族主义是何等疯狂。
剧中主人公在一次打猎途中遇到黑熊，勇敢的他与巨熊展开了殊死搏斗，并最终杀死黑熊，可本人也身负重伤。猎人队伍原本就是在躲避印第安部落追杀，所以无法带着重伤的主角一起撤离。充满正义感的猎人队长不允许大家抛弃主角，再没有选择的情况下，出资雇佣本片的另一位反派主角，也是大恶人菲茨杰拉德（因为他实在太坏了，所以我记住了他的名字），以及一位同伴和主角的儿子一同留下来，希望能坚持陪伴主角到生命的最后一刻。可是自私的菲茨杰拉德完全只是想要钱，他为了摆脱主角，残忍的当着主角的面杀害了他的儿子，并欺骗伙伴一同抛弃主角。他完全就是邪恶的化身：是一个贪婪、冷血、满口谎言的.种族主义者。
到这里剧情出现了转折，主人公靠着心中那份意念和生存本领，奇迹般的生存下来，在荒野中历经重重磨难，最终达到了自己的目的。他的顽强意志力实在太让我惊叹了！他的勇敢，坚韧，对亲情的渴望，是他活下去的希望。因为他的善良，半路上遇到的印第安友人，对他细致的治疗，使他保住了性命。又因为主角救了印第安部落族长的女儿，在影片的最后因此得以活命。让我感受到人的所作所为都会影响深远，而只有善举才会带来好报。
希望大家都能看看这部《荒野猎人》，不光是故事非常精彩，演员们为了拍这部电影，也都是凭着惊人的毅力，克服了常人难以忍受的困难，十分让我敬佩。小提示，影片中的大恶人，是另一部我非常喜欢的电影《毒液》的主演哦！
刚刚看了《荒野猎人》，自我感觉并非一部经典好片，但却十分值得一看。
故事剧情可以说是幼儿动画片剧情的复杂程度，20字遍可概括所有剧情。影片本身并没有什么深刻的内涵思想。然而由于本片的取材选景和高超的拍摄技巧让片子变得很美很美，血腥不是重口，反而烘托出那一份自然。一个简单的故事*铺在一个空旷，美丽，雄壮，自然的环境下显得如同艺术品一般，本片的取景简直无可挑剔，整部电影就是沉浸在各种类型景致之中。
实话实说，剧情上看这绝对算的'上一部烂片，但她太美了，太美了，也只有在这种环境下演绎这种在一般环境下视为破事的事，才让人感觉毫无违和感，反而十分恰当，美丽的加拿大风光让这个故事深刻。从这个角度看，这是一部好片，值得一看。
倘若你热衷与那些大众口味的电影，你几乎会对这部电影无爱的，可是美到这样的电影，你已经不能把它看做一个娱乐项目，而应该把它看做一个视觉上的洗礼。这并非什么天花乱坠的特效，而是自然之美。倘若你能这样看待这部电影，它还是十分值得一看的。
最后，加拿大风光已经让本人如痴如醉。倘若，倘若有机会，必去体验一番。北美确实美丽，地广人稀，原始的自然风貌…嘻嘻，美到废话都多了。
——《赏金猎人》观后感范本5份
《赏金猎人》正热映着，这是一部典型的迷妹电影，“长腿男神”李敏镐、“深情男神”钟汉良和“功夫男神”樊少皇几乎能将迷妹们一网打尽，总有一款男神适合你，这从天然上就决定了这部电影的粉丝基数十分庞大。再加上唐嫣和吴千语组成的五大赏金猎人，观众们都心甘情愿的成为他们的猎物，与他们撕到底的只有一个大反派，他就是徐正曦饰演的汤姆，五打一，无形中就让人想起了“三英战吕布”，从正义而言，我们为精诚团结挫败邪恶势力而击节叫好，但从戏剧冲突来说，徐正曦这个大反派显然超越了观众们的期待值，他的疯魔演绎是这部电影的附加值。
如此邪魅狂狷的角色同样是徐正曦自己的一次重新发现。原来大家熟悉的徐正曦是“暖男专业户”、“诚心王子”、“国民男友”，尤其是《加油爱人》和《幸福爱人》里饰演的程昕奠定了他行业内“暖男专业户”的地位，无论从徐正曦职业生涯发展和行业内风向而言，“暖”风熏得游人醉，“暖男”逐渐也会过时，燥热的夏季里再给迷妹们送暖就有些不合时宜，此时《赏金猎人》里的汤姆就像是吹拂过他们面庞的一阵“阴风”，反而祛除了酷热，同时给这部迷妹们疯狂的电影变奏、变了一个口味，让电影变成恒温恒湿的精装样板房。
大反派往往是让演员吃力不讨好的角色，如何能将反派演得深入人心，解析出反派的内心肌理，这是最考验演员的演技。徐正曦巧妙的化解了大反派惹人厌与演透彻人物内心的矛盾，他将大反派“小丑化”，正式的西装革履和嬉皮的橘红色头发，影射了他的分裂性格，变化多端甚至夸张的表情，掩饰他心底的虚弱和虚妄，小丑是戏里的丑角，往往是反派，但却不招人厌，小丑只是把生活里的小丑们的邪恶想法做了一次合并同类项，他让正常人能正视内心的不堪和丑陋，所以说徐正曦饰演的.汤姆是颇有深度的。
电影里的汤姆是“富二代”，有钱任性，从身份上来说没有以往大反派们的猥琐，也没有庸俗的土豪气质，这就得益于徐正曦之前戏里积累下的“高富帅”经验，汤姆从本质上来说也是高富帅，只是一个人格被扭曲的高富帅，以玩弄猎人为乐，这样的汤姆真有点像是《猫和老鼠》里用诡计来捉弄小老鼠的汤姆，只不过从本质上来说，《赏金猎人》里的汤姆不是猫而是老鼠，硕鼠，他明知猎人是他的天敌，但赌徒心态让汤姆愿意与他们赌一把，徐正曦准确的把握住了他的心理历程，他实现自我价值不再是赚更多钱，而是摧毁别人的努力，与世界为敌，成为全民公敌。
这就是徐正曦塑造的一个有新意的大boss，戏里的他们不再像游戏里守卫关卡的他们那样只是游戏数值远高于其他人，而是赋予了他们一个值得解读甚至是同情的内心，疯癫成魔，变态原来是他们脆弱的伪装，只不过伪装多了把面具当成了皮肤。从演技层次来说，“魔力”是要比“暖”进阶好多层，我们生活的世界不可能是真空的，你只需要靠暖就能获得无限的保质期，更多是暖到燥热，接着走火入魔，就成了汤姆这样。这么来说，《赏金猎人》里的汤姆不是徐正曦的颠覆，而是他的一次升级，他演了一个怪物而完成了打怪升级，这样的徐正曦将来的戏路宽得像大海，《赏金猎人》也因有了徐正曦而*添更多笑料，或者说徐正曦给《赏金猎人》洒了一把独家秘方配料，就像你吃一道特色菜，你看《赏金猎人》之前一定对于李敏镐、钟汉良、唐嫣等有预期，而徐正曦的出现让你领略这道菜只有这家才有，这就是风味徐正曦。
《赏金猎人》正热映着，这是一部典型的迷妹电影，“长腿男神”李敏镐、“深情男神”钟汉良和“功夫男神”樊少皇几乎能将迷妹们一网打尽，总有一款男神适合你，这从天然上就决定了这部电影的粉丝基数十分庞大。再加上唐嫣和吴千语组成的五大赏金猎人，观众们都心甘情愿的成为他们的猎物，与他们撕到底的只有一个大反派，他就是徐正曦饰演的汤姆，五打一，无形中就让人想起了“三英战吕布”，从正义而言，我们为精诚团结挫败邪恶势力而击节叫好，但从戏剧冲突来说，徐正曦这个大反派显然超越了观众们的期待值，他的疯魔演绎是这部电影的附加值。
如此邪魅狂狷的角色同样是徐正曦自我的一次重新发现。原来大家熟悉的徐正曦是“暖男专业户”、“诚心王子”、“国民男友”，尤其是《加油爱人》和《幸福爱人》里饰演的程昕奠定了他行业内“暖男专业户”的地位，无论从徐正曦职业生涯发展和行业内风向而言，“暖”风熏得游人醉，“暖男”逐渐也会过时，燥热的夏季里再给迷妹们送暖就有些不合时宜，此时《赏金猎人》里的汤姆就像是吹拂过他们面庞的一阵“阴风”，反而祛除了酷热，同时给这部迷妹们疯狂的电影变奏、变了一个口味，让电影变成恒温恒湿的精装样板房。
大反派往往是让演员吃力不讨好的`角色，如何能将反派演得深入人心，解析出反派的内心肌理，这是最考验演员的演技。徐正曦巧妙的化解了大反派惹人厌与演透彻人物内心的矛盾，他将大反派“小丑化”，正式的西装革履和嬉皮的橘红色头发，影射了他的分裂性格，变化多端甚至夸张的表情，掩饰他心底的虚弱和虚妄，小丑是戏里的丑角，往往是反派，但却不招人厌，小丑只是把生活里的小丑们的邪恶想法做了一次合并同类项，他让正常人能正视内心的不堪和丑陋，所以说徐正曦饰演的汤姆是颇有深度的。
电影里的汤姆是“富二代”，有钱任性，从身份上来说没有以往大反派们的猥琐，也没有庸俗的土豪气质，这就得益于徐正曦之前戏里积累下的“高富帅”经验，汤姆从本质上来说也是高富帅，只是一个人格被扭曲的高富帅，以玩弄猎人为乐，这样的汤姆真有点像是《猫和老鼠》里用诡计来捉弄小老鼠的汤姆，只不过从本质上来说，《赏金猎人》里的汤姆不是猫而是老鼠，硕鼠，他明知猎人是他的天敌，但赌徒心态让汤姆愿意与他们赌一把，徐正曦准确的把握住了他的心理历程，他实现自我价值不再是赚更多钱，而是摧毁别人的努力，与世界为敌，成为全民公敌。
这就是徐正曦塑造的一个有新意的大boss，戏里的他们不再像游戏里守卫关卡的他们那样只是游戏数值远高于其他人，而是赋予了他们一个值得解读甚至是同情的内心，疯癫成魔，变态原来是他们脆弱的伪装，只不过伪装多了把面具当成了皮肤。从演技层次来说，“魔力”是要比“暖”进阶好多层，我们生活的世界不可能是真空的，你只需要靠暖就能获得无限的保质期，更多是暖到燥热，接着走火入魔，就成了汤姆这样。这么来说，《赏金猎人》里的汤姆不是徐正曦的颠覆，而是他的一次升级，他演了一个怪物而完成了自我的打怪升级，这样的徐正曦将来的戏路宽得像大海，《赏金猎人》也因有了徐正曦而*添更多笑料，或者说徐正曦给《赏金猎人》洒了一把独家秘方配料，就像你吃一道特色菜，你看《赏金猎人》之前一定对于李敏镐、钟汉良、唐嫣等有预期，而徐正曦的出现让你领略这道菜只有这家才有，这就是风味徐正曦。
好喜欢这部电影，搞笑中带着惊险，在欢乐的笑声中看着惊险刺激的一幕幕高颜值逆天的画面，好久都没有这种感觉了，或着说重来没有在电影院里看一部片有过这样的感觉。
如果这部剧可以打分，满分是一百分，我一定会打一百二十分，不然对不起这部片子，对不起我内心强烈的激动，震撼感。
片中我们美丽的糖糖饰演赏金猎人高冷的.boss,凯蒂。高冷干练，但很注重情谊，在天柯被捉的时候，着急的神情，举动令我灰常灰常感动……
片中李敏镐饰演**，武功高强是王博宥的弟弟(没有血缘关系)，虽然高冷但总是在撩凯蒂于无形之中，把凯蒂撩得不要不要的……
片中吴千语饰演计算机天才天柯，主要负责软件开发和随时侵入各大系统的主服务器查阅资料，与凯蒂的关系很好，情同亲姐妹。
片中钟汉良饰演的王博宥，是一个记忆力超强的保镖前国际刑警，但不得不说是一个实力坑弟，坑队友的人，在片中给我们带来了无限欢乐。
片中樊少皇饰演宝宝，据天柯说宝宝无所不能除了打架，因为宝宝是个乖宝宝，宝宝是凯蒂的管家，对凯蒂极为关心，但是宝宝的情商不太高，总能破坏凯蒂和**之间的甜蜜氛围……
片中有很多铺垫，很多好好笑的场景。在这里小嫣就不发小视频剧透了，想知道的自己去电影院看吧。
电视剧《赏金猎人》在湖南台进行独播剧播出，这样的电视并不是我很想看的那种，我只是偶尔碰上看一下。
但是，里面的配角——毓泰确让我印象深刻，感动至极：毓泰深爱着琴心，但是在最后琴心和毓泰告别的时候，琴心转身要离开的时候，我以为毓泰最后会要琴心留下来，我以为他会破口而出的，但他却说出要琴心忘了他的话。实际上他们三个人的关系很复杂，说不清楚琴心是否真的就爱安聘远一个人，毕竟真正情义深的是毓泰和琴心。我知道这明明就是一个剧情而已，只是找到他们来演绎出来罢了，但是我还是难免会陷入剧情当中，为毓泰心疼，为毓泰惋惜。毓泰，多多少少是个悲情角色，他的隐忍他的无奈，都让我看在眼里，为他担忧为他着急，可是根本人物角色来讲，他在里面就是这种个性，我一直都在分析，他的每一个表情每一个动作每一句话，还有他的行动，实际上在里面他是一个*惯服从的人，他说他敬佩安聘远，因为安聘远可以做他想做的事，而他不可以，他有他的`顾虑与担忧，还有他的责任与对义父琴心的情义，他是个把恩情看的比自己的底线重的人，一边在服从一边在违背，里面最痛苦的角色也就非毓泰莫属。
所以看到他隐忍的表情，甚至连一个叹气的动作都不能表现出来的时候，我心疼，我难过，我会哭。这是一个感动我的角色，爱情是什么，爱是什么，爱一个人会去怎么做，毓泰做的已经不需要更多的语言来诠释了，他做的淋漓尽致，可以说他太好了。
影片讲述由成龙饰演的赏金猎人,为了领取国际文物贩子开出的巨额奖金,带着他的一票高手伙伴们四处寻找圆明园十二生肖中失散的最后四个兽首的下落,最终转而帮助中方,全力挽救国宝,将寻回的兽首归还中国的故事。
当我和爸爸买票进入影厅时,电影的序幕己开始了,人山人海,影片一开始就带给人惊险刺激的镜头。成龙的装备让人大吃一惊!全身上下都武装起来,真像个神偷游侠!装备是非常先进。这部片也有很多的惊险镜头,这部片中的打斗非常的激烈,比这几年拍的都要激烈!
影厅里时不时的笑声传出,因在这部片里有很多的搞笑镜头。我也看的快笑的没气了!影片结尾的那一小段,给人印象最深刻。为什么这么说呢?成龙为了那龙头铜像国宝,不惜自己的生命去拯救那个宝物。在没有降落伞从那么高的坠落下来,那个惨状真是让人看不下去了!
但幸好以幸福结尾,真的很好看!!!
——电影《荒野猎人》观后感（精选五篇）
*日，片方还特别发布加长版预告。不同于以往角色，在《荒野猎人》中莱昂纳多所饰演的格拉斯无疑是独特的，整部影片几乎是他一个人的独角戏，一个人在荒野觅食、取暖、躲避敌人，河流、狂风、大雪这些莫大的困境中，都成了莱昂纳多独舞的的舞台。莱昂纳多接演这个角色，可谓勇气可嘉。更重要的是，他用完美的肢体语言出色的完成了落幕。
拿掉台词的利器，用身体来表演
在这个语言魅力的时代，沉默无疑是一把抹杀演员的利器，而莱昂纳多却站在了双刃之间，把一个人的哑剧搬到了大自然之中。将*一个小时的个人无语言表演还能让观众看的那么热血膨胀也只有莱昂纳多了。他的每一个肢体动作和面部表情都在传达着比声音更有魅力的信息。对比莱昂纳多此前演过的弗兰克(《革命之路》)、盖茨比(《了不起的盖茨比》)、贝尔福特(《华尔街之狼》)等角色，他必须收敛起以往喋喋不休的台词或用力过猛的咆哮，真正用身体向观众传达情感。
对于表演一事，我们暂且不论天赋一说，演员对角色的奉献精神是更直观的。增肥40斤、蓄须留发、扮老扮丑，只为更好的诠释角色所在的状态。对于一个饰演被熊攻击导致肢体受限的演员来说堪称最大挑战，表演的空间只有面部表情，众多的特写甚至大特写将面部细微的动作最大化，稍不留心就会有动作不明显或用力过猛的危险。然而，莱昂纳多做到了恰如其分。
面对队友的背叛、儿子被杀，他又表现出了与刚刚的羸弱，完全相反的奋力抗争。眼皮的半抬、眼神的注目、眼睛的一眨、眼珠中无助的情愫直击观众的心灵。他使劲伸长脖子抬着头，眼睛紧紧地盯着垂死边缘被拖走的儿子，牙关紧紧咬着，发出沙哑嘶吼的声音，甚至因为用力而口吐白沫，鼻孔怒张。这二者的对比，便形成了此段表演的节奏。同时，格拉斯内心的表达，又借助摄影的力量进一步升华，与当时所处的环境互相映照：镜头掠过格拉斯的面部特写，缓缓地生起，对着其头顶在风中摇摆的树冠，人物的嘶吼声减弱，树枝中的风声以及吱吱扭扭的树干声响起。自此，人物的内心与自然的风声融为一体，整部影片阐述着极简情节而又不简单的情绪，透过直接的人物关系深化故事的主线，把人物繁杂的内心用大自然的纯粹来体现。关于亲情以及对亲情的守护，紧紧抓住这两重人物关系，让格拉斯这个角色尽量走向丰富与深入。
以剧情中格拉斯被遗弃后从土坑里爬出来一场为例，他伸出了一只手，活动了手指，进而用力抬头，花大力气向右翻身，继而向前爬出第一步。所有这些动作，皆伴随着忽若忽强的喘息声，借由动作的节奏表达内心的急迫。在爬向儿子的过程中，他先是顾虑重伤的身体而艰难地一步一步地爬行，见到儿子的血后又加快速度爬，等到快要到儿子跟前时却突然停顿一下，继而才向儿子的尸体处爬去。这样的从慢到快，从快到休止，再到缓，再次表达出了格拉斯内心的波澜。
当头靠在儿子的胸前，格拉斯的呼吸再次喘了起来，眼睛也轻轻地闭上，既是生理上的筋疲力尽，也是儿子死后自己心理上的绝望，这时镜头切到格拉斯头顶乌云浓密的天空，云层层叠叠，遮挡着阳光，一如他此刻绝望的内心，再次借助摄影与剪辑得到内化。
疯狂表演，一次疯狂的.精神表达
莱昂纳多赢得了世界范围内观众的掌声，无疑是对他表演最大的认可，达到了几*疯狂表演境界并不是每个演员都能做到的，吃土吃沙、生吃鱼肉、生吃牛肝。正是这种不疯魔不成活的专业精神，赢得了观众与奥斯卡评审专家的肃然起敬。此刻，莱昂纳多已经与格拉斯融为一体，成为坚韧精神的代言人。他不再仅仅属于格拉斯，而是穿过角色，成了莱昂纳多的一次精神表达。
高级的演员，塑造角色不但为完成既定情节与性格，也为传递思想。斯特拉?阿德勒在其《表演的艺术》中曾说：“演员不只是一名表演者，不只是某个商业实体，他更是诗意和真理的持有者，是精神的贵族，可以扮演救赎的角色。”这一次，莱昂纳多做到了，他成了这项名为“奥斯卡”的长跑比赛中的奥运冠军，也成了永不放弃的绝佳代言。据悉，影片将于3月18日正式登陆国内影院。
《荒野猎人》成就了小李子，其实故事的漏洞很多，但演员的演技让观众没有出戏也是本事。
其实父子之间的感情是否如此热烈？有人选择为了牺牲性命，也有人在危难来临选择把亲人挡在身前保全自身。
在野蛮的时代，女人是很难存活下来的物种，她们既是战利品，又是种族延续的工具。生存的竞争力弱，但同时只有强大的人才有机会拥有他们，得到繁衍的机会。
群居生活的人们也是择优组建自己的团队，只有有用的成员才不会被放弃。比之现代，只是被放弃之后的成本更高一些----死。
就算是蛮力的时代，智力仍然是发展的根本。不管是为了仇杀还是为了掠夺，思考是进步的阶梯。
善良吗？苏族人杀光了猎人全族，可是他还是尽己之力救下处于弱势的主角。
喜欢莱昂纳多，喜欢他演过的每一个角色！通过看这些老戏骨们的表演，让我意识到，表演这个东西仅靠努力是不行的，天赋一样必不可少！
精典影片与泛滥的连续剧的重要区别就欣赏大师们的精湛演技！《荒野猎人》没看上公映！得知莱昂纳多因此片斩获影帝桂冠，为他高兴，但更懂得这是他通过多年的努力，真正的实至名归！
因没有看上首映，因此就没急着再去看！只想抽个专门的时间静静的去欣赏！就像小时候得到一个好吃的稀罕物，左放右放的不舍得吃，只等一个静静的时间空间一点一点的去品味！
利用这两天阴雨天气，抽出空闲时间，去反复观看了几遍《荒野猎人》大气磅礴的场景，波澜壮观的自然景观，莱昂纳多精湛细腻的表演都让我喜欢到不行！反复回放他的每一个眼神，每一个表情！体会角色在一次次苦难后的重生！感受着生命在大自然中的韧性与脆弱。享受了一场视觉与心灵的盛宴！莱昂纳多，你的影帝受之无亏！喜欢你，一直到永远
许久许久没有看电影了，记得还是那年看了姜文的《让子弹飞》就没再进过影院。今年本打算看看冯小刚获奖的《老炮儿》，可是跑到影城，才知道没有票了。随后看影评也不咋的，就没有了看的冲动了。再后来在网上看了后，连写影评的激情也没了。然而，今天去看了莱昂纳多 主演的《荒野猎人》，深深地被震撼了!
这是一部根据迈克尔彭克同名长篇小说改编的，讲述19世纪皮草猎人被熊所伤并被其他猎人杀子劫财抛弃荒野，奇迹般存活后复仇的故事片。该片获得第73届金球奖剧情类最佳电影、最佳男主角和最佳导演，同时也获得第88届奥斯卡金像奖获得最佳导演、最佳男主角和最佳摄影。
其看点有：
一、故事情节曲折，波澜起伏。电影虽然讲述的是猎人之间的爱恨情仇的故事，但是，由于和当地土著里族人的矛盾和冲突杀戮，使影片悬念叠起，总让人猜不到下一刻会发生什么变故，似乎随时都有突然爆发的事件，也就至始至终时时抓住了观众的心。其实电影的主题和立意也非常明确和高大，它赞扬了立志复仇坚韧不拔的正义，鞭挞了背信弃义暗下毒手的恶魔。
二、摄影真实，画面震撼。影片拍摄的是荒野猎人的故事，电影取景都在原始森林中，几乎从头到尾都一直都在拍摄这个被同伙出卖，又被伤病折磨，同时被追杀的猎人是如何顽强生存，吃腐肉，吃树根，吃活鱼，吃生肉，被熊袭击，为避寒住在刚取出肚肠的马身里面。其画面的真实感令人震撼!相信只有世界一流导演和演员才会给人这样的真实感，而电影的艺术真实其实就是电影的艺术生命。
三、演技高，对话少。全片多用电影语言，对话少而精。莱昂纳多一改以往帅哥形象，在该片中以一个一头乱发如杂草体型微胖的猎人形象出现，反而更加男人味儿十足。由于喉咙受伤不能言语且孤身一人涉足野外的剧情，作为主角的莱昂纳多全片中台词极少，仅凭细微的面部表情、神情和动作在表演。
四、电影手段运用恰到好处。影片音响效果好，动静结合，风声、水声、马鸣声，原始森林中的各种声音此起彼伏，忽而又*静得没有一丝声音，正在这当头，又突然枪声响起。大量运用蒙太奇手段，交代了主人翁与妻子儿子的关系。而恰到好处的运用长镜头、空镜头，对人物面部表情刻画以及真实场景的表现，让落基山脉的壮丽风光一览无余，大饱观众眼福。
电影放映完毕，观众还坐在*位上，久久沉浸在影片的情节之中。这是难得看到的好影片。可惜这是国外大片，为什么我们国内的导演，不能拍出这样震撼人心的大作呢?
有一个片段我特别想为《荒野猎人》记下来。
格拉斯(小李)被众人抛弃后费力地爬到儿子身旁，力气耗尽绝望地头枕着儿子的躯体躺下，望空。摄影机距离小李极*，他的呼气在镜头上凝结成白雾，他的脸在白雾里渐渐模糊。之后镜头剪切，变成格拉斯望向天空他眼里看到的主观镜头——茫茫雪松，灰白天空，冷冽的雪雾非常缓慢地从天而降，渐渐向下向地面迷漫。四野空寂，没有声响。再之后，镜头切换到正在抽烟的菲茨杰拉德(Tom Hardy)，他手里那只烟斗冒出白色烟雾。
在这个整体的剪辑片段里，除了格拉斯因为爬行和发现他儿子之后的人为声音，出现的都是自然声，或者静默，整体非常肃然。这个片段的第一次剪切把格拉斯的内心情绪非常完美的外化了，把感情投射到了他所处的残酷自然环境之中，变成可见可感的视觉语言。第二次剪切则在完成叙事推进的同时，从同一事件的受害者自然过渡到了加害者，形成鲜明的视觉对比，增加了叙事的紧张度，从反面再次完成了对格拉斯的情绪烘托。
如果小李终于拿到他的小金人，我觉得至少有50%的功劳要归功于冈萨雷斯。剧本对格拉斯的刻画、种种电影语言的使用，都最大程度地发挥了小李表演的长处，也就是他肢体语言的动感和表演的舞台性，而小李相对短板的细腻情感表现则几乎都采用了以上片段中的环境投射法，不仅没有暴露短处，反而增加了视觉艺术性，对整个表演的效果做出了极大的提升。
——《荒野猎人》观后感 (菁华5篇)
今天下午抽时间去看了这场获得多项大奖的电影。
影片中，莱昂纳多扮演的格拉斯是一个猎人，经历了跟黑熊搏斗，被撕咬，差点丧命；无德的.同伴将他儿子杀害，他自己被抛弃，发誓要复仇；受到外族人的追杀，在河中漂流，摔下河谷，后来又坠入悬崖，真可谓九死一生；在野性的蛮荒之地穿行了好几个月，终于回到了安全地带；同仇人搏斗，拼命反击，最终复仇成功。凭借他顽强的毅力和坚韧的品格，做好了自己，这才是为世人所称颂的。影片最后一幕也定格在格拉斯深邃、意味深长的目光中。
反派角色菲茨杰拉德由汤姆哈迪扮演，应该说他演绎地也非常到位，让人恨之入骨，最后死得其所。他的精彩表演也使他收获了奥斯卡最佳男配角。总觉得反面角色不太好演，比演正面角色要难一点。演员在现实中同剧中一定是两种性格特点，对角色的把握和演绎就要靠演员自身的功力了。
总不愿看到好人、正义善良的人死去，结尾处猎人队长的死，让人惋惜。试着改编一下，让他活着，让人们看到正义善良存续下去。
看完后，感觉莱昂纳多真是拼了，为自己的事业付出很多。拍摄条件那么艰苦，环境那么恶劣，经历那么多磨难，还好上天不负有心人，他的努力拼搏收获了荣誉，也让世人都看到了他的坚持。曾经冲击奥斯卡，陪跑22年，这需要一个演员付出极大的耐力，他做到了，因此他成功了。
影片中几次出现的话语（大意）当风暴来临的时候，要站在大树前面，这时候树干是不动的。就像英雄的心，不被外界所左右。也告诫我们：不要被外界客观环境所动摇，要坚定自己的内心，为了信念，坚持下去。纵使九死一生，也要爬起来，就是不能在原地等死。
时隔一年，再次回想电影的内容，依然记忆犹新。那种英雄强大的内心力量，仍然让我感动。
这部影片大概情节可以说很简单，就是一个部落在森林里打猎，结果被另一个部落追杀，而主人公受伤后，伙伴为了不让其拖累他们逃走的进度，派三个人找个隐蔽的地方先躲起来。三个人中一个是主人公的儿子，另外一个是贪婪的军人，另一个是和主人公儿子年龄相仿的善良少年。军人为了赶紧逃命，于是与主人公商量要杀了他，以免连累自己的儿子，正要开枪的时候，碰见了主人公的儿子，结果他儿子激动的与军人起了争执结果被军人杀害。而后军人编了谎言带着少年回到自己的部落。而主人公亲眼见到儿子被杀死，开始了与死神挣扎，过程中遇到了各种困难，但最终回到村子杀了仇人。
主人公受难过程为影片的主体部分，从最开始被熊抓伤了全身，身上到处都是伤口。不断的发烧，伤口化脓，儿子被杀，被伙伴抛弃后。凭着一股仇恨，刚开始是爬，在后来能慢慢拄着棍子走，每一步对他来说如此艰难。带着满身的伤，又被另外一个部落追到两次。一次从水中逃走，却被冲下来高高的山崖，一次从断崖下摔下，幸亏被大树挡着，才没有被摔死。如果心中一点点的脆弱与退缩，那就只能必死无疑了。
看着主人公的遭遇，在心疼的同时，也看到了那份对于生命的执着。不抛弃、不放弃，我想这个是影片带给我最大的感受，一种坚毅的精神力量感动着我。 在短短一个多小时内，仿佛自己也亲身陪着主人公经历了那些苦难，看到最终报仇后的快感。
有时候看一部电影就是这样，很多东西你是无法经历的，但是电影能带我们进入丰富多彩的人生，以及不同的感受。美好的或者残忍的，让我我们*凡的人生可以在那一个小时的时间里，逃出自己的生存状态，去痛苦着影片人中的痛，去感动着他们的感动，快乐着他们的快乐。
影片的开始就有这么一句话：“我在这里，我一直在这里，但你绝对不能放弃。只要一息尚存，就一定要战斗下去。”用四个字来概括这部电影，那就是：生命不息，奋斗不止。
如果用三个词语来概括这部电影，我觉得应该是硬汉、坚韧，不放弃。不放弃，才会有希望；有希望，才能坚持到最后。
影视界在荧幕上塑造的硬汉形象绝对不在少数，但我觉得能让人真正受到震撼的也就这部荒野猎人了。就算小李子没有拿奥斯卡金人奖，就算他在青春年华中所展现的风采（小李子年轻时候的电影角要不就是风流倜傥，要不就是睿智多谋）在这部电影中只有多谋还有踪迹可循，毕竟是那么的胡子拉碴，但这也的却是是一部非常值得一看的电影。
今天看里约奥运会开幕式直播的时候，白岩松说巴西有一句古老的法则就是——凡是走到尽头，必能尽如人意。
希望生活中的每一个人，都能像格拉斯一样。
一、 见名取义
大多数人听闻《荒野猎人》都是和莱昂纳多获得奥斯卡小金人有关，这部影片也获得金球奖，在上映之前成功的吸引了大众的眼光。在影片上映之前，观众知道的大多只是零零碎碎的相关信息，例如莱昂纳多生吃动物内脏，大多数的拍摄场景都在冰川地区，影片内的景色很恢弘大气，就像一幅画卷。单从《荒野猎人》这个翻译过来的片名看，猜想是大概讲述莱昂纳多饰演的猎人如何在荒野中生存的故事，但是无法猜到故事的主线和主题。后来听说北美的译名是《还魂者》，有影评人说这个名字更加贴*故事的内涵，格拉斯在剧中其实只有一口气，但是凭着这一口气克服千难万险把自己儿子的仇给报了，就如同一个还魂者，凭借的是强大的信念和不屈的灵魂。确实如此，《荒野猎人》这个名字能够让人想到的无非是草枯树衰，一望无际荒野上某个猎人在为了生存奔波。
虽说影片名并不太影响电影的内容，但是这个名字会牵引着观众去想象和思考，当我看到《荒野猎人》这个名字在潜意识里就会把格拉斯看成复仇的猎人，而《还魂者》则会让人觉得格拉斯是一个有信念支撑的灵魂者，带给人的还有精神上的震撼。所以一定程度上影片的名字会对影片的思想主题上有所影响，就像我们看一本书，很多时候书名都是书的内容的凝聚，片名亦是如此。
二、 景情交融
《荒野猎人》在我们面前展现的是大自然天然的画卷，野性而有质感的荒外气息，配合故事的背景，恰如其分。无论是影片开始的那潺潺流动的水，清澈得连波纹都发亮，水中生长的一棵棵笔直到云天的树，棕色的树皮上弥漫着原始的气息和类似远古的荒蛮；无论是耸立的群山，延绵不断，覆盖着厚厚的白雪，和远处灰白的天空互相契合；还是在峡谷间奔腾的河流和冻结如镜面的冰川，映出天地的荒凉，从上面肆意呼啸而过的寒风。这些让人惊叹于大自然鬼斧神工同时，也喟叹于3人类的渺小。
正所谓文字都需要运用情景交融，而这部影片的景也不单单只是为了向观众展示原始美妙的风光。所有的雄伟景观的背后都显露着环境的艰苦，没有食物供给，没有药物和衣物，除了自己身上所原有的东西，格拉斯什么都没有。在这种情况下，再美的风景也都成了阻碍，成了他生存的障碍。这恰恰从另一面突出了格拉斯人物的坚强与不屈，一般人在身负重伤，一无所有，也没有人能够帮助他的时候都很难生存，尚且是在这了无人烟的荒外。
这些景不仅是烘托了格拉斯本人，也和他的情感缠结在一起。从格拉斯的儿子被菲兹杰拉德杀死后，他的内心就是充满着阴郁和仇恨，他生存下去就是为了复仇。大多的场景都是灰白的天，风夹杂着雪狂暴的吹着，没有一点阳光，这不正是他内心的写照吗？阴郁，痛苦，孤独，复仇的风一遍一遍的从内心吹过。
三、 丑恶与信念
影片中最鲜明的两个人物就是格拉斯和菲兹杰拉德。当格拉斯的儿子尚在的时候，格拉斯对于菲兹杰拉德的挑衅选择的是容忍，儿子被他杀死后，内心唯一的想法就是手刃仇人。菲茨杰拉德是一心只为财富和自身利益，不顾他人生死的人。为了自己的利益他不惜杀害别人，同时又带有深深的种族歧视。这种人十恶不赦，让人恨得牙痒痒，但是又拿他没有办法。影片塑造的菲兹杰拉德是一个奸恶的小人，而这与格拉斯也形成了对比。格拉斯被熊袭击之后只剩一口气，但是就凭借这一口气和顽强的意志在荒野生存下来了。他吃生肉，吃动物的内脏，用硝石疗伤，跳进湍急的河流里逃生，钻进马的肚子取暖。所做的一切都是为了保留生命，完成自己的复仇。从他身上体现的是勇敢，坚强不屈和强大的生存信念。如果不是这个信念支撑着他，他很有可能就在某次逃亡中死去。
影片不仅仅讲述了一个复仇的故事，同时也给人很多精神上的启发。最简单的恶人终究会得到报应，太在乎利益最终将会一无所有。还有拥有强大的信念，很多困难的事情都能够被克服，做一件事情要坚持要努力，那样最后才可能实现自己的目标。甚至是影片最后，格拉斯所说的那句话“复仇之剑在上帝之手”借那群里族人之手杀死菲兹杰拉德，而骑着马从格拉斯身边走过时，骑着马的女人对他充满意味的一瞥，联想到的就是善意的一个举动有时候也会对自身很有益处。
四、 绝地反击之后？
事情都有终结的时候，格拉斯借他人之手最终复仇。影片最后，骑着马的那群人从他的身后走过，他对着镜头那种直勾勾而意味深长的眼神，代表着什么？不知道是一种复仇之后的快感还是复仇之后一切都结束了，支撑自己信念的力量渐渐崩塌？影片到这里就结束了，而这个眼神是留个观众去回味和思考的，那个眼神究竟传递着什么？
格拉斯绝地反击之后会怎么样呢？他的妻子和孩子都已经死去，支撑他在荒野里面唯一生存的复仇大计也已经完成，今后他是该怎么生存下去？格拉斯去找菲兹杰拉德之前对队长说过一句话“生命对我来说已经不重要了。”当然这并不代表着格拉斯会轻生，而现实版的格拉斯复仇之后是过着*静的生活。这同样也是留给观众思考和想象的。
另外一个和影片有关的就是莱昂纳多结束了多年的陪跑，终于凭借在《荒野猎人》中的出色表现获得奥斯卡小金人，和影片中的格拉斯有着同样的思考，莱昂纳多在奋斗多年之后获得成功，那这之后支撑他继续努力的又会是什么信念？也值得人思考，但是没有人能够做出随意的判断，其实在思考他们的同时就是在思考我们自身。
《荒野猎人》不是一部普通的电影，并不是说它没有不足的地方，只是带给我们的思考非常的多，种族，人性，信念等很多东西。
当朋友问我这是一个什么片子，我想了一下，发现无法简单归类，说下个人对荒野猎人的观后感。
我总觉得最真实的人性是不能归类的，只有一个字可以形容“真”，就像印象派的画，乍一看很假，但实际上与阳光玩游戏这件事上，只有印象派捕捉到了真实。
有时候总觉得人说话行事，很像电视或者电影里面的演出的一样，会感叹视像世界真实地反映了我们的现实生活，反思一下，其实也不知道是不是我们在模仿我们看到别人的行为别人的语言。
电影的行文甚至让我想到了庄子文章行文的闲散，貌似没有中心思想，也没有主要内容，想到哪说到哪，枝枝蔓蔓，漫无边际。但其实庄子的文章的神最是集中。
在晴，雨，晴，雪，晴，雨夹雪的天气变换中，我们跟着男主一起一天一天的步履维艰，在一部貌似美国西部保育片加荒野求生指南的浓墨重彩的大框架下，故事就在人类心理状态，人与人的关系，还有当时历史背景一块扭曲地交织中，铺开了一片云锦。
喜欢这样的片子，让你自己找自己;他没有直接告诉我们男主是怎样一个坚强的汉子，却让男主与大灰熊抗争，自然的力量多大啊，尽管被大灰熊撕扯到支离破碎，只要有一口气，他就会抗争到底;在印第安的凶残和白人种族的尔虞我诈中，有人会沉沦为一个见利忘义的残暴凶狠的像电影的反派Tom Hardy那样的人，记得影片认真滴让Tom Hardy描述了他的头皮是如果被印第安人割开的历程，完全第一人称口述的经历，这样的“洗礼”，很难让一个人的人性保持基本的*衡，当人性克制的那一部分丢失的时候，剩下的就是残暴的癫狂。虽然男主也有过丧妻灭族的经历，但是至少他没有被残忍生命历程带沟里，他仍然能分清楚是非与善恶。
而是非与善恶是多难被分清楚的事情，上了年纪有经验的人总爱说“人要看情况办事”，不外乎让你哪个村唱哪个调调，是，入乡随俗是对文明的尊重，但是难道我到印度就可以公然骚扰妇女了么?抱着这种根源于商业社会的实用理论主义对于人类的“要求”：商人在资本主义社会竭力剥削，早期殖民开拓者在印第安人的故土暴虐当地的人民，以至于日本侵略军作出的种种暴行。
人在没有乡规民约，没有宗族祠堂，没有国家暴力机关，没有即刻的力量雄厚的道德谴责的面前，可以放纵自己犯下怪异的恶行。2000年前孔圣人说的“君子要无愧于屋漏”现在也还是真是铿锵在耳。
这也许就是君子和小人的区别，这也许也是西方文化和东方文化的一个根本的区别，西方只有根植于土地的地主(landed gentry)和贵族，这不外乎是一种经济实用的代名词，而我们的君子和小人亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图，还是摄影师：艾曼努尔·卢贝兹基，这对奥斯卡级别的墨西哥兄弟，不用多做介绍。影片在加拿大魁北克的深山雪域里，拍摄了7个多月，拍到魁北克都没有雪了，又辗转阿根廷南部，完成了为期九个月的拍摄。
影片交替使用了胶片与数字的摄影装备，画面景深与广角前所未有的宏大，这使得两个半小时的电影，如壮美的山河画卷，表现自然的美、人类的渺小、信仰的伟大，以及杀戮的丑陋。影片的海报里，幽蓝的色调，两个人共骑一匹骏马，在荒野中穿行。前无来路，后无归处，一个是重伤的猎人格拉斯，一个是水牛勇士。他们有着一颗同样在滴血的心，在无数寒冷的黑夜里，那一小撮火苗，是他们燃烧的希望，复仇是其中之一，永不磨灭，直到生命最后的那一刻，借助造物主之手，让一切结果。
影片中，白天与黑夜，轮番上演着求生、挣扎与厮杀。故事描绘的，是人类早期扩张历史的缩影，是文明之间相互的碰撞与践踏，是不断上演的悲歌。令我们感受到的，是从未停止的苦难，杀戮的双手，以及流血的内心。在追逐自然光拍摄的镜头里，我们无数次的看到了“上帝给的定点光。”。很多演员都说，他们每天的工作过程，就是等光来，时间到了，光影到了，就开演。雪山的炸裂，冰川的洪流，暴风雪与迷雾森林，在自然的舞台下，是印第安人的夺还战，是掠夺者的探险生意，是猎人休.格拉斯的复仇之旅。
在尾声的部分，有一个镜头，格拉斯与菲茨杰拉德，双双滚下山坡，来到河边进行最后的搏杀，后方的远景峡谷里，正好洒来一束夕阳。我们无法分辨这是在朝阳还是夕阳的时候拍摄的，我们看到的是一个时刻，一束上帝洒下来的追光，令这一瞬间，再也无法被复制。在这个极美的地方，复仇与猎杀，生存与死亡，动物与动物之间，人类与动物之间，人类与人类之间，总是在这片土地上，同一片天空下，轮番上演这些重复的戏码——生存权的战斗。
而关于这部电影，小玄儿在反复重看的时候，被坂本龙一的配乐深深的吸引。声音与影像，是搭配来的，这是电影带给人们，声光电的立体感受。我强烈建议，大家看完影片后，找来原声专辑，戴上耳机，躺下静静地聆听一次电影的主旋律《The Revenant Main Theme》，你会被这组反复回响的低音提琴旋律，再一次带回那个冰原雪地，感受到猎人格拉斯的意念与喘息。而《First Dream》是心痛的重击，《Goodbye to Hawk》是丧钟的悲鸣，《The Revenant Theme2》钢琴与提琴的旋律，是孤独且沉重的脚步，坂本龙一在弦乐的运用上，有着东方人的悲悯，打击乐里充满自然的肃穆。
——爱在回响的观后感范本五份
今天下午，我们观看了《爱在回响》这部影片，影片中的一个“寻母启事”的镜头，引起了我心灵的震撼，使我感受到了母爱的无私与伟大。一段“寻医视频”让我感受到了爱的力量与神奇，我是在感动与期盼中看完这部电影的。
是啊，妈妈为爱而不顾病情而忙绿奔波，坚强的活着，儿子为爱而变得懂事坚强。影片中的每一个镜头，都给我留下了深刻的印象。与小宇相比，我是多么的不懂事，想想自己的妈妈，她也一直和电影里的妈妈一样爱着我，妈妈整天工作之余还要为我做饭、洗衣服、关心我的学*，陪我锻炼身体，我哭妈妈伤心，我笑妈妈高兴，妈妈一定也是希望我能健康成长。可自己从来就不懂得去体谅妈妈的爱，有时烦妈妈管我太多了，冲妈妈发脾气，有时还故意跟妈妈做对，让妈妈生气。这都是不对的！今后，我要努力学*，听妈妈的话，做一个不任性，懂事听话的好孩子！
今天，我们五年级全体师生来到汶源讲堂观看电影《爱在回响》。
影片的主人公小宇的生活被妈妈安排的过于充实，各种课外辅导之外，还在为学*美术、音乐等等奔波着。小宇不但学*这些，妈妈还让他学会做饭、整理家务，他无法忍受妈妈这般的对待，和妈妈发生了一场战争，赢得仅一次的公园旅游，在玩游戏的过程中，小宇找回了自己。妈妈经常接到神秘的电话，她似乎有意地背着小宇做着什么不可告人的事，小宇要解开这个不解之迷。他尾随妈妈，一个惊人的秘密呈现在小宇面前，妈妈患了癌症，不久要……小宇无法想象下去。他一定要为妈妈做些什么，听妈妈的话，小宇要找到全世界最好的医生来救治他的妈妈，一段救母视频向世界呼吁，最终他们过上了幸福的生活。
小宇是一个坚强的孩子，当他得知妈妈生病后，并没有失落，而是相信自己可以找到一位医生，来救治他的妈妈，把妈妈的病治好，安全地出院，健健康康。他还是一个懂事的孩子，每天他都给妈妈做小米粥喝，日复一日，从不让妈妈生气，不停地安慰妈妈，并且他还希望时光倒流，妈妈就不会生病。
看了这部电影，我感触非常深，我应该向小宇学*。其实，我并不是多么听话，毕竟是小孩子，有时妈妈不停地唠叨，听着挺烦，对妈妈感到厌烦。现在想想，如果妈妈生病，我该怎么做呢？现在回想，妈妈那不停地唠叨是在诉说她的爱吗？妈妈对我真是应了那句话，捧在手里怕吓着，含在嘴里怕化了。妈妈，您养育了我，我要慢慢报答您，洗洗脚、说句祝福的话都是我对您的感恩。母爱似水，清清的、明明的，是那么地轻柔，又是那么博大，我们应该记住：滴水之恩当涌泉相报。
妈妈，您是天底下最亲的人，母爱是最伟大的情怀，您最伟大。妈妈，我爱您！
昨天下午，我们非常高兴，因为老师给我们看了部叫《爱在回响》的电影。
上面有一位得了癌症的妈妈和她的孩子的故事。这部电影主要讲了孩子的妈妈给孩子报了很多辅导班。后来，他妈妈带着他到医院看病，他却发现妈妈得了癌症。于是小男孩找到了小武哥帮忙，可是她的妈妈却没有自信，老怕自己进了手术室再也出不来了，就写丁《寻母启示》，后来有一位叫赵玲的阿姨被选中，小宇却不要新妈妈，后来他们再次团圆，小宇还多了一位赵妈妈。
这部电影把我们班同学都感动的流泪了，因为刘小宇的做法感动了电影里每一个人，我要向他学*。
星期五下午，数学老师给我们放了爱在回响这部电影。当看到中间的时候，有很多同学都哭的泪流满面。我好像也哭了。
爱的回响演的是:小宇的妈妈不幸患了癌症，她为了让自己的孩子自力更生，她就给小宇报了好多课外班，英语、美术，样样都有。有一次妈妈接到了一个来电，让小宇自己上学，小宇觉得不对劲，就跟着妈妈去了。
妈妈到了一个医院，医生说她患了癌症，必须要手术……这件事被儿子知道了，他就和小武哥哥，在网上做了一个寻找世界上最好医生的视频，最后终于找到了。结果经过小宇的祈祷，和医生的努力，最后把妈妈救活了。
看到这里我不由自主的流下了眼泪
这是从真实的故事中引发出来的一个既感人肺腑又催人泪下的故事;这个故事体现了人性的***和人性的'光辉，大力弘扬了中华民族的传统美德，让爱在人间回响……
今天是星期五，按照惯例，学校全体师生要进行观影活动。这一次我们看的电影的题目是《爱在回响》， 故事好像就发生在自己眼前，特别的真实。
这部电影主要讲了刘小宇和他妈妈的故事。小宇的生活被妈妈安排的过于充实，除了上学外，还有各种课外辅导，小宇妈妈还提前让他学会独立。小宇无法忍受妈妈如此这般的对待，终于和妈妈发生了一场"战争"。
我刚开始也以为小雨妈妈做的太过分了，可到后来我才知道她也是有苦衷的。
虽然小宇赢得了仅有的一次公园旅游，可是这对他来说已经足够了，在玩游戏的过程中，小宇找回了自己。就在幸福来临时，痛苦的脚步也紧跟上来！就在母子俩打算去下一个地方玩的时候，小宇妈妈又接到了那个神秘的电话，便匆匆的离开了。出乎意料的是小宇偷偷地尾随着妈妈刘丽来到了一家医院。透过门缝他听到了妈妈一个惊人的秘密——妈妈得了癌症！他哭着请求小武哥哥帮助自己救救妈妈，一定要为妈妈做些什么，这时他想到了书上说倒着做事就可以使时光倒流，于是他干什么都倒着做，他只希望，妈妈的病能好起来。这时刘丽写了一则“寻母启示”为小宇寻找新母亲，与此同时小宇在邻居小武哥哥的帮助下，一段“救母视频”在网上传播。手术室的灯亮了，在漫长的等待中，手术室外汇聚了许多的爱心人士，就连电视台的记者也来了，他们纷纷为小宇和妈妈默默的祈祷。最后，妈妈的病好了，从此以后这对母子又过上了幸福的生活。
看完这部电影后，班里许多同学都哭了，当然也包括我。 这时我想到了自己的妈妈，她也一直和电影里的妈妈一样爱着我，可自己从来不懂得去体谅妈妈的爱，有时妈妈管我管得多了，我就烦，还发脾气，这都是不对的！今后，我要努力学*，听妈妈的话，做一个不任性，懂事听话的好孩子！
——《摔跤吧，爸爸》观后感-观后感范本五份
炎炎夏日，迎来了一部由印度影星“阿米尔·汗”主演的一部印度电影《摔跤吧，爸爸》。电影根据真人真事演绎着一位爸爸在众人不解甚至冷嘲热讽下培养自己的两个女儿走上体育竞技――摔跤之路的故事。
正如世纪老人冰心所言：成功的花儿，人们只惊慕它现时的明艳，然而当初它的芽儿，浸透了奋斗的泪泉，洒满牺牲的血雨。剧中的姐妹俩为了实现父亲未完成的冠军梦，她们远离自己最喜欢的零食，被逼含泪剪去自己最心爱的头发，忍受了世人嘲笑的眼光。
在决赛的前一晚，忐忑不安的吉塔对父亲说：“明天的决赛，我该怎么办？”他看着女儿，说：“明天的决赛，你只用做一点，让人们记住你。你只能拿金牌，因为你拿银牌不久就会被人遗忘，而只要拿到金牌就能让人们以你作榜样。”
这场决赛，充满惊险。前两个回合，吉塔苦苦死守，打成了一个*手。最后一个回合，对手先发制人，领先4分。解说员说，印度又与金牌无缘。就在最后的10秒钟，吉塔想到了爸爸的话：你一定要代表印度、代表印度女性得到冠军。于是她做了个假动作，绕到了对手的背后，将对手举过头顶，在头顶划过了一个美丽的弧线，反败为胜。那一刻，所有的人都流下了激动的泪水。
看完电影，我不禁感叹，每个人都有一个属于自己的梦想，而在实现梦想的道路上充满了荆棘。梦想不必解释，用心努力就好！面对嘲笑与质疑，我们只需努力往前跑！
从知道阿米尔汗的这部电影就开始期待，一有空立马就去看了，不出意外的好看，墙裂推荐。
整部电影就是一位心怀国际金牌梦的摔跤运动员将两位有天赋的女儿培养成冠军的经历。最困难的不是没有金钱的支持，没有专业的场地，而是周围人的嘲笑，母亲害怕女儿这样会嫁不出去，整个村子人都在嘲笑这两个女孩子。
印度女性生活的单一和束缚在电影里展现得淋漓尽致，印度女性传统服装不适合锻炼，爸爸裁小了侄子的衣服给她们穿，不过是短裤和T裇，这样的穿着却让整个村子的人目瞪口呆，姐妹俩以头上长虱子为借口拒绝锻炼，被爸爸强制剃了板寸，被整个学校的女孩子嘲笑。爸爸带着两个女摔跤手各处参加比赛，拿到全国冠军，直至为印度赢得金牌，爸爸才是那个克服了众多压力和阻碍的英雄。
电影里刻画了印度女性被安排没有自由的人生，讽刺了印度体育局官员的不作为。印度女性地位低下，直至现在，还有**官员认为女性被侵犯是因为女性穿着暴露和深夜外出的原因。
爸爸对女儿说的这句台词我印象尤为深刻:
赞一下阿米尔汗，大叔为电影增肥，又为呈现电影中浑身肌肉的运动员形象而减肥增肌，简直太励志!(阿米尔汗大叔的电影:三傻大闹宝莱坞和摔跤吧爸爸，良心推荐。)
最后大家看完电影不要忘记这部电影是真是故事改编，真正的那位摔跤爸爸才是英雄。
《摔跤吧，爸爸》是一部十分励志的影片,这部影片主要讲述了一名印度的全国摔跤冠军希望能在国际比赛中为国争光，但却因生活而被迫放弃摔跤。他希望儿子能为他完成他未完的梦想，可是，他的妻子却一连生了三个女儿，一次偶然使他发现了女儿有摔跤的天赋，于是便开始训练她们，希望她们成为世界顶级的摔跤手，为印度争光，可是却被全村人嘲笑，他的两个女儿也因此遭到同学们的冷嘲热讽。可是她们并没有放弃，历尽磨难，最后终于站上了世界冠军的领奖台，为印度人拿下了摔跤比赛中的第一枚金牌，完成了她们父亲的心愿。
看完了这部电影，我觉得这位父亲十分了不起，他改变了他女儿们的一生，她们所有的成就都源于父亲的坚持。她们的教练和父亲的观点一直不同，虽然那是最新的动作，但是在赛场上，不可能保护自己，所以导致吉塔在各种国际比赛中都失利了，直到吉塔的父亲发现了问题后才得以成功，这说明教练所教授的一切都是无用的，而且只为了一枚奖牌而奋斗，这根本就是一个错误。
拿了银牌，迟早会被人们遗忘，但如果拿了金牌，将成为所有印度人的榜样，也能为印度书写一个历史。凭着这样一份信念，吉塔在比分落后时也依然努力反超，在最后一秒时拿下了五分，成功赢得了摔跤决赛的冠军，使所有印度人为此疯狂，但只有吉塔自己知道，今天的成就全是父亲的功劳。
我们在生活中也要坚持不懈，为了梦想而奋斗，阳光总在风雨后，只要努力，一定能成功。
今天，我看了一部电影《摔跤吧，爸爸》，电影既感人又笑点十足。电影讲述了印度国家级摔跤冠军辛格因生活所迫放弃摔跤，希望儿子能完成他的梦想——赢得世界级摔跤冠军。然而，妻子却生下了四个女儿。但辛格发现四个女儿天赋异禀，就以摔跤手的标准严格要求她们，最终让她们完成了自己的梦想。
这部电影对我的影响巨大，它让我明白了，人总是要为自己的梦想不懈努力，奋斗。无论成功路上有多少障碍也不能阻挡我们前进的脚步。只要有梦想，并不懈努力，就一定能成功。
有人问我，为什么我有梦想，坚持努力，却依然没有成功？
那是因为你付出的努力还远远不够。钱伟长，中国伟大的力学家，应用数学家，教育家。他有一个救国梦，在“九一八”事变后，钱伟长决定转学物理系，系主任吴有训拒绝了他。但他通过不懈努力，终于感动了吴有训，并实现了他的救国梦。有这样的名人做榜样，我们的成功路是不是不迷茫了呢？
通过这些事例，我也深刻地领悟到：虽然我*时也在努力，但是就是缺一把努力，心中还有偷懒的杂念。我应该排除杂念，并全力以赴，争取早日实现我的梦想。
从昨日让我们忽略的一部影片，到今日让我们连声赞不绝口的影片，我都不明白是什么让我们变化那么大。并且不管从影名还是海报，都让人感觉有点喜剧成分。
首先，要从印度说起，印度是一个十分重男轻女的国家，女孩14岁起就要出嫁，认识一个完全陌生的男人，只是为家庭减轻负担。而影片中有这么一个家庭却是个例外，这个爸爸没能参加国际摔跤比赛。于是，他一心想生一个男孩实现他的愿望，可是生下四个却都是女孩。有一天偶然发现两个女儿有摔跤过人之处，就训练她们直到进入国家摔跤比赛，并进入国家体育学院学*。
这个教练误导大女儿吉塔，让她忘掉爸爸教她的技艺和规矩，教一些无用的技巧，让吉塔错失了良机，并改变了吉塔的看法。
妹妹巴比塔却不忘初心，继续坚持爸爸的教摔法，吉塔最终被巴比塔的忠言说服了。她爸爸继续辅导吉塔，让吉塔夺得冠军。
这是一个真实的故事，并且把人生的大道理天衣无缝地拼接起来;人不能固执己见，要学会换位思考;再是要坚持不懈，不能轻易放弃，半途而废;要懂得将心比心，站在别人角度看问题;然后是不忘初心;最终，你就能获得成功，但也是所有支持你的人的成功!
——《战马》电影观后感范本五份
在一部关于战争的电影中，如何表现战争的残酷是吸引观众的关键，进而引发观众对战争与和*的思考。
英国乡野少年、英军皇家骑兵上尉、法国农场主祖孙，以及许许多多的交战双方士兵。因为一匹马，一匹生命力顽强的战马把他们连接了起来。是它所经历的一切，让我们真切的感受到了战争的残酷。
斯皮尔伯格是个会讲故事的导演。
斯导经过男孩艾尔伯特和战马乔伊这两条同时进行的线索表现残酷战争，并在影片的结尾将两条线索完美汇合。
当艾尔伯特的父亲被迫把乔伊买给军队，还算*静的生活结束了，第一次世界大战爆发。乔伊跟随骑兵上尉踏上了满是硝烟的欧洲战场，那双纯真的大眼睛见证了骑兵营三百多将士全部命丧沙场。历经波折，乔伊被善良的法国农场主祖孙所救，过上了几天还算安逸的日子，但就是在这些还算安逸的日子里，我们经过乔伊看到了战争给*民百姓带来的灾难——交战区的人民根本无力捍卫他们的合法财产，只能眼睁睁看着财物、粮食被抢走。好景不长，乔伊和同伴很快又被强迫去拉德军重炮，见到身边的同伴一个个累毙，年轻的乔伊勇敢的为朋友站了出来，勇敢的乔伊幸运的活了下来，穿过重重封锁线最终被救。
另一条线索，艾尔伯特在得知上尉阵亡的消息后，便义无反顾奔赴战场去寻找他的好友乔伊。惨烈的战斗无止境的持续，重炮不时落在身边，密集的弹雨在身边穿梭。恐惧敲打着每一个士兵的心房，死神在战场上空游弋。费劲九牛二虎之力攻入德军阵地后，艾尔伯特和战友竟又遭到毒气攻击，好友当场身亡，艾尔伯特眼睛也被熏瞎。
两条线索引领我们了解了第一次世界大战带给人类的巨大灾难，残酷的战争强烈震撼着影院里的人们。
遍体鳞伤的艾尔伯特和乔伊意外在战地医院外相遇的镜头感动了无数人。那熟悉的呼唤挽救了乔伊的生命，也唤醒了在战争中早已麻痹了的士兵们的心灵。人马此时的相见，让多少人人泪盈眶。
值得一提的是交战中的英德两军士兵在双方阵地上合作拯救乔伊的情节。那一刻，英德士兵同心协力，大家都变得彬彬有礼，他们一齐为拯救一个弱小的生命而努力。那一刻，双方把枪收了起来，双手拿着钳夹为一个目的而并肩作战。协力拯救战马乔伊的情节，使本应当血腥的战争画面放出了温暖的人性光辉。
经过一匹大难不死的战马与形形色色的小人物，斯皮尔伯格导演为我们展示了战争的残酷，但他并非一味表现残酷，经过携手救马的情节也展现了人性的光芒，艾尔伯特和乔伊的生死情谊体现了人世间存在的大爱，结尾的团聚同时预示着期望。
战争的.残酷是我们这些未以往历过战争的人永远无法体会的，一部好的电影却能给我们上一堂生动的珍爱和*的课程。
我先来说一下《战马》的主要内容吧：有一个人他为他的儿子用30基尼买了一匹小马，后来他把这匹马用30基尼卖给了英国军，等他儿子十八岁的时候也去投军了，（英国只有18岁才能投军的）后来那匹马奇迹般得活了下来……
我首先对马的小主人（那个人的儿子）表示深深的敬意，因为他不惜丢了性命，不管妈妈的反对也要跟他的马在一起，这说明小主人跟他的马感情很深很强。
在小主人训练他的时候，十分耐心不怕失败，经过几番周折后把性格暴烈的小马驯服了，并发誓要跟小马相依为命。
还有就是小马跟别的马的不同之处。小马全身色泽发亮，头上有一块雪白色菱形印记，四个小腿部分都是白色，身体高大，速度比跑车还快，在需要好几只强壮的马一个月才能耕完的岩石地上20天就耕完了。在许多连人都无法活着通过的地方活了下来并在战场上与小主人相遇。
这部电影总体的中星表现得很明确，都是围绕着小马的，小马在这场战争中换了4个主人，每个主人都十分善良，厌烦战争但其中有三个惨遭杀害，第一个在一场突袭战上阵亡了，第二第三个都被当成因为厌倦战争当逃兵而被枪毙击杀了，第四个幸存了下来，在最后一场仗的时候，英国人和德国人都体现出了友好的一面，两个国家在危险无人救出了小马并让小马*安无事地回到了他主人身边去。可见小吗的生命力如此顽强经历了九九八十一难之后变成了一匹传奇般的战马。
这里小主人的`爸爸也功不可莫，在被欠下了一大笔债务；几次耕种失败；被众人嘲笑的打击和妻子的反对下，依然支持小主人训练小马。那是因为小主人的爸爸年轻时是一位出色的骑兵队长，获得过许许多多的奖，但他却在战争中摔断了腿，再也不能骑马了，现在他在小主人身上发现了自己年轻时候的影子，小主人跟他一样，成为一个优秀的骑兵，把他的荣耀继承下去，一辈子都要好好骑马。
以上就是我杨圣豪看《战马》的影评、感受。
战马是一部以上世纪一战为背景的战争电影，用一匹马的视角去讲述一个感人的故事：乔伊是英国农场少年阿尔伯特养大的一匹马。他们有着深厚的感情，阿尔伯特的父亲为了维持农场的生计，无奈将马卖给军队。马儿在战场颠沛流离，受尽艰辛。阿尔伯特为了寻找自己心爱的马，也上了战场。最后终于在战争结束前夕再重逢……
尽管身在战场，乔伊表现出的勇气却鼓舞了见到它的每一个人。因为她总是能看到光明和希望。内心却一直惦念着自己的小主人。
这样的马，如此坚强。让我感动，让我流泪。以致于在逆境中总是不放弃，不气馁的精神让我汗颜。马儿尚且如此，何况人乎？
战争是残酷且不幸的，德军的残暴就如同生命的磨难。我们无法回避，只有敢于面对才能正视自己，打败对手。就算我们遇到像电影中巨炮那样沉重的负担。只要我们坚持，最终也能克服。
战争就像魔鬼。可以毁掉城池，却不能消灭希望。就算我们的果实都被他所掠夺。我们还是要播种的。播种就是我们的希望。
苦难一定会过去。战争也有结束的一天。战争结束了。但是迎接我们的不仅仅是美好的生活。还有破败的废墟。乔伊作为战马要被拍卖。这一刻我的心在滴血。还有什么比我们做不了自己的主更让人沮丧的呢？阿尔伯特看到自己的心爱的马要被拍卖。内心充满了痛苦。如果说战争是魔鬼的暴怒。那生活就是上帝的玩笑！现实生活的不合理永远不会消失。
但——阿尔伯特开门的那一刻。所有的战友都向他伸出了援手。尽管经历了战争之后已经没有多少财富。但队友的鼓励让阿尔伯特又看到了希望。37英镑。足够买很多马了。由此我们可以看出尽管生活有很多意料之中的苦难。但也有始料未及的幸运。命运金币不可能只有一面！
这部电影让我流泪。想起几年前看的那部灵犬莱西。动物的灵性远远超乎我们的想象。他们不仅仅是我们的朋友，伙伴。也让我们看到许多人所不具有的光辉。这些光辉一直闪耀在我们身边。鼓舞我们让我们行得更远，飞得更高！
《战马》讲述了一个男孩与一匹马之间非同寻常的友谊，他们被分离的命运因为第一次世界大战又重新交织在一起。1914年，在德文郡小镇，男孩艾尔伯特目睹了幼驹乔伊的诞生。在集市上，它被频繁叫价，最终被艾尔伯特的父亲泰德用30基尼的天价收入囊中，跛脚的他也因此得罪了地主。艾尔伯特与乔伊尽情嬉戏，与朋友分享。然而，好景不长，地主登门拜访，称如果乔伊不能犁地将立刻将其带走，泰德只好赌上了全部家当。于是，艾尔伯特在逼迫之下，为乔伊套上了鞍蹬，强迫它犁地。最终灵性的乔伊真的领会了艾尔伯特的苦衷并将一片遍地石块的荒地翻耕了出来，第一次表现出其出人意料的潜力。
为了还债，泰德辛苦耕作，功夫不负有心人，辛苦换来了收成，但是一场大雨毁了一切。德军来袭，父亲被迫将马变卖给骑兵军，换了30基尼。艾尔伯特虽然难以割舍也只能含泪送别乔伊踏上了前途未卜的战场。
参军了的乔伊因为体格强健，温顺听话，很快就成为了上尉的座骑。然而战争惨烈，乔伊开始不由自主的更换主人。从英国上尉，法国老农与孙女，到德国骑兵，它遭遇了形形色色的'人，见识了他们的人生起伏，悲欢离合，更看尽了人间冷暖与战争带来的苦痛创伤。而对乔伊难以忘怀的艾伯特，也参军来寻找它。尽管身处在这凄凉的战壕，乔伊的勇气感动了它身边的士兵和人们，它能够寻找到温暖和希望。
《战马》这部电影不仅好看，还十分的感人，男孩与战马的感情、军官的壮烈牺牲、二兄弟对战争的厌恶而被枪毙、老爷爷对自己孙女的爱护、战友对战马的友好，但整部影片最令我认为有教育意义的情节的是英军士兵与德军士兵放下仇恨，放下敌对的关系一起营救战马。当他们救下战马而不知道这匹马属于谁时一士兵提议打一架谁赢了就归谁，但另一名战士说还是投硬币来决定吧，不然又会引发一场战争的。从这可以看出士兵也十分厌恶战争，也看得出战争的残酷。
从《战马》中我们可以看出战争的残酷，也可以看出人类对动物的友谊。让我们祈祷这世界一直持续和*吧！
今天，我去看了一本电影，它的名字叫《战马》！
影片以一匹名叫乔伊的农场马的展开，1914年，一战爆发，一个英国农场少年艾伯特的父亲为了维持农场，无奈之下将乔伊卖给军队，为前线运送军huo物资。艾伯特和他心爱的马不得不分离。尽管身处在这凄凉的战壕，乔伊的勇气感动了它身边的士兵和人们，它能够寻找到温暖和希望。但是它的内心却惦记着它的小主人阿尔伯特，最终他们再次相逢！
看完之后，使我深受感触！战争是多么残酷！原本，乔伊可以和艾伯特一起幸福的生活，可因为战争，使他们必须分开。德军对马十分残暴，让他们运送大炮，许多马都被累死了，在这战争中，死了多少无辜的人和马，其实那些士兵也不想打仗的。乔伊十分忠心，为了找到艾伯特，遇到什么危险它都挺过去，原因只有一个就是——再次与主人重逢。所以，正是乔伊对主人忠心的决心，最后，他们终于重逢了！如果，乔伊没有这样的决心，说不定就因为没有挺危险而死，但它为了这个愿望，奇迹的活了下来。
看了这本电影使我明白了两点：战争十分残酷，谁都控制不了。
只要有决心，没有什么事办不到！
——地心游记观后感范本五份
今天，我在电脑上看了一部大片——《地心游记》。
这部片子讲了一个人和他的侄子、一个向导、还有一个要寻找她丈夫的女士。他们认为《地心游记》这本书确有其事，就从一个地震中裂开的缝隙中用绳索趴下去，一共经过了十五层，到达了地心。
他们到了地底下的一个小村庄里，这里住的都是原始人。当然，在还没有到小村庄时，他们一行人遭到了蜥蜴人的包围。是原始人救了他们来到了小村庄。
原来，这个村的村长就是那位女士的丈夫，他是到地心为寻找黄金而来的。而且，她丈夫发现了地下的救命草，一喝就能治百病。于是，他们就准备回去。
可是向导因在地上杀了几个皇家骑士，成了通辑犯，所以，就留下当村长。
那位女士的丈夫，把地下找到的黄金都带上了，打算带到地上发一笔横财。可是，装黄金的包从一个山坡上掉下去了，那位女士的丈夫就下去拿。可是，一下去，正好碰上蜥蜴人到这里，把他给杀死了。真是贪财的人没好下场啊！
这部影片真是太精彩了！
前几天，我读完了？《地心游记》这本书，作者儒勒·凡尔纳用他那丰富的想象力把读者引进了一个奇幻的地心世界。一路上，他们克服了缺水、迷路、暴风雨等种种困难，最终虽然没有到达我们所期待的那个目的地，但文中的“我”从一个优柔寡断的毛头小伙子脱变成了一个坚强、勇敢的少年，让人们为之惊叹。
这个故事的起因仅是因为一张神秘的羊皮纸，因为我无意中破译后竟然发现曾有人到过地心，而叔叔李登布洛克教授却坚持要追随那位伟大的炼金术师“阿尔纳·萨克努塞姆”的脚步，在经人介绍后，我们又认识了一位伟大的向导，汉斯。“我”、叔叔、汉斯，我们在地心里遇到了常人所无法想象的困难，但这并没有让我们停下脚步，反而坚持的走了下去。李登布洛克教授有着科学而缜密的心思，甘愿为探索科学而奉献出自己的生命，他用行动来告诉我们：科学是伟大的。汉斯，文中虽没有很多关于他的文段，但在这次的地心之旅中，这位冷静而又充满着智慧的人也有着不可磨灭的贡献。
读完这本书，我明白了很多很多，懂得了做事不能半途而废，只要还有一线希望就要好好把握住，不要轻言放弃。虽然这个故事并不是真的，但我同时也明白了，书上的、课本上的不一定全是真的，对的，这一切的一切都需要我们自己去大胆探索。
《地心游记》，这篇小说是儒勒·凡尔纳的代表作之一。
儒勒·凡尔纳是19世纪法国著名的科幻小说和冒险小说作家，被誉为“现代科学幻想小说之父”，曾写过《海底两万里》、《格兰特船长的儿女》、《地心游记》、《八十天环游地球》等著名科幻小说，其一生信仰科学，是少见的科学作家。
《地心游记》讲述里登布罗克教授在一本古老的书籍里偶然得到了一张羊皮纸，发现前人曾到地心旅行，里登布罗克教授决心也作同样的旅行。他和侄子从汉堡出发，到冰岛请一位向导，他们按照前人的指引，由冰岛的一个火山口下降，途中历尽艰险和种。种奇观，经历迷路、缺水、史前生物等种。种险情，也得到了地下海、史前人骨骸等惊世的发现，经过三个月的旅行，最后回到了地面。
登布罗克教授他是个聪明机智、谨慎地考虑问题的人，面对一次又一次的死亡，他每一次都勇敢地面对，他用自己的机智和勇敢逃脱了死亡的爪牙。所以我喜欢他，我也特别想学《地心游记》里的登布罗克教授的聪明机智的精神，谨慎地考虑问题的思维，面对危险要机智的逃脱，面对问题要谨慎地考虑。所以我要学*他的思维方式
我希望大家要跟登布罗克教授一样学*他的思维方式：谨慎地考虑问题。
这部电影主要讲的是肖恩和他的继父汉克在《金银岛》，《神秘岛》和《格列夫游记》三幅地图拼在一起的故事。结果，三张地图放在一起后，就指向了一个神秘的地方。连同亚历山大安德森（肖恩的祖父）从一个神秘的地方发来的求救电报，他们与凯拉尼和加巴托一起进入了图中描述的神秘岛屿。他们历尽千辛万苦，终于找到了肖恩的爷爷。但另一件紧急的事情发生了：小岛即将沉没。如果你不想出一个黄金点子来逃离危险，他们都会被杀死。然而，肖恩的祖父把他们带到了尼摩船长的灾区，让凯拉尼进去，搬回了尼摩船长的日志。在里面找到了鹦鹉螺的存放地点。但是加巴托消失了。凯拉尼和亚历山大安德森去找他。肖恩和他的儿子一起去寻找鹦鹉螺号。他们经历了各种各样的磨难，比如水肺潜水，躲避电鳗，进入潜艇，驾驶潜艇，捕捉电鳗，放出电鳗，成功驶出海底。然而，当他们驾驶鹦鹉螺号时，加巴托和他的一行人在岛上遇难。然而，就在他们即将沉入海底时，鹦鹉螺号救了他们，并成功返回。从那以后，它就成了一个旅游胜地。
他们在岛上发生了许多令人激动和有趣的事情。如果被一只比足球场还大的蜥蜴追赶，大象就会像宠物一样变成一只迷你大象。当我看到他们即将被岛上正在下沉的岛屿吞噬，当我看到鹦鹉螺号即将被一块巨大的石头击中时，我为他们流汗。但他们总能挽救局面。
这里也有好玩的时候。汉克在做“心潮澎湃”（即摇动胸肌）的时候，我们都笑得上气不接下气。
这是我第一次在电影院看非动画电影。希望以后能再看这种电影。真的很美。
*来，我利用闲暇时间读了19世纪享誉世界的科幻小说家凡尔纳的优秀科幻小说《地心游记》。这个科幻小说主要讲述的是一个叫李登布洛克的德国科学家偶然发现了一封密码信，在解读了密码信的内容后便毅然决定带上侄子阿克赛尔前往地心探险。在进入地心之前，他们还经人介绍认识了向导汉斯。三人从冰岛的一处火山口开始进入地心，一路上克服了重重在地面上难以想象的困难，在一次火山喷发后又安全回到了地上。这次探险惊心动魄，曲折离奇。
在这个科幻小说里，给我印象最深的.就是德国科学家李登布洛克的侄子阿克赛尔。阿克赛尔在进入地心之前本是一个优柔寡断的毛头小伙子，后来在叔叔李登布洛克的强迫下进入地心探险，经过一系列的考验后逐渐变得成熟、勇敢、坚强。我觉得“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”这两句诗可算得上是阿克赛尔的生动写照。
由此，我情不自禁地想到了当今校园里的一些学生。现在，一些学生意志薄弱，经不起考验，在学*上和生活中一旦遇到困难就退缩，甚至自暴自弃。如此下去，这样的学生要想成为有用之才那还真难。其实，我们应该以阿克赛尔为榜样，要经得起考验，在磨砺中不断完善自己，日趋走向成熟。不要再犹豫了，大家赶快行动起来，力争做一个现实生活中的“阿克赛尔”。
