月亮与六便士读书笔记15篇
当认真看完一本名著后，你有什么体会呢？是时候静下心来好好写写读书笔记了。想必许多人都在为如何写好读书笔记而烦恼吧，以下是小编帮大家整理的月亮与六便士读书笔记，欢迎大家分享。
尾声部分毛姆用大段的文字，描述了一副它心中斯朱兰的画：它们是魔鬼，你尝了会推开某扇不知隐藏着何等灵魂秘密的门扉。这本书我只看了一天，而这一天抵得过许多庸庸碌碌的日常。
引用莎士比亚的一句话，「离群而索居者，不是野兽，便是神灵。」而斯朱兰不但完美结合了野兽与神灵两种灵魂，也逼得我不得不把灵魂再剖析一层，看看它到底长要的是什么东西。
大众的`理解里，月亮是炽热滚烫的理想，六便士隐喻安稳的俗世日程。把这套框架借过来，我懊恼地发现，我既抬头时看不清月光，又低下头不甘心捡便士。应试教育将我塑造得如此成功，以至于在21岁时仍只知「优秀」不知谈「梦」；但就像金色梦乡里刺激主人公们的那只会说话的金鱼，素来也有一个声音朝我叫嚣，你就打算这样了吗？
即便尚不知道答案，我也由衷感谢与这本书的相遇，一个字一盏灯，只要尚有在夜晚寻找光亮的心，早晚都会撞见我的月亮，不是吗？
前几天听节目说月亮与六便士中有一句话特别印象深刻，说我用尽全力过着普通的生活。看完了全书也没看见这句话，我可能是看了一本假的，玩笑~
其实，整本书写的斯朱兰，可能一生就是印证了这句话，他终其一生，不为名不为利，不为女人不为朋友，贫困潦倒不得善终却活得自我活得潇洒，是真正的用尽全力过着普通*凡的一生，却不曾为任何人世间的浮华和桎梏所驾驭。我不想潦倒如他，但这确实是我所追求的内心的自由和潇洒。所以我经常不屑于那些对什么人所谓的世俗的评语，也绝不愿意沦为他们一般成为钱财和名利的奴隶。
斯朱兰如是，卡夫卡亦如是，但卡夫卡有一份可以生活得还不错的工作，尽管他不喜欢却出于他的责任感，直到去世之前不久才成功辞了职。扯远了，斯朱兰放弃了一切，包括自己曾经的家庭义无反顾地流浪，直到在岛上过得隔离又自在。临终前他却要求把他所有的作品都烧掉，这一点倒是与卡夫卡特别像，而且遗愿得到了彻底的贯彻......
斯朱兰的归隐让我想起了窦唯。我不知道真实的窦唯是什么样的，听到飞飞大王说现在多少人找他代言或演出他都拒绝，坚决不再踏入演艺圈只是因为他受够了看透了。单从这一点来说，他就活成了他自己想要的.样子，地铁上的邋遢，单车上的逍遥，还有我们听得到的过网专辑里的才华~这些都是他，他就是这样在自己想摇滚的时候叛逆，在想自由的时候依旧与整个社会为敌。在这个混乱嘈杂的尘世中，当所有人都乐此不疲地追名逐利时，我希望我能做到心底里依然有那一团或浓或淡却属于我自己的火焰，并且我有机会做到坚持自我。
在翻开《月亮与六便士》这本书之前，就听过很多关于它的评价。月亮代表的是理想，六便士代表的是现实生活等等。看到“月亮”二字就便我联想到这本书可能会是浪漫的，美丽的，带着这种先入为主的想法，实际上翻开一看，着实感到很意外。
这书一点也不浪漫，书中是以一个作家的视角来观察斯特里克兰德的，作家和他并没有很长期的正面接触，他大部分是通过与斯特里克兰德接触过的人对谈，从对话中获知这位伟大的画家的故事。作家大人虽是想尽力做到客观，但从他的描述语言中仍然可以感觉得到他的矛盾，一方面是在现实生活和道义观点上对斯特里克兰德的不满，另一方面是对斯特里克兰德追求理想的敬佩。咱都是理智的人，却也都想做个疯狂的人。我的确很难完全认同斯特里克兰德的行为，因为在道义上他抛家弃子罔顾他人可以说十分自私了，但是，如果用道义世俗来绑架他，又觉得这对他十分不公*。大学毕业那时找工作很迷茫，我跟教授说不知道自己喜欢什么样的工作，教授问我，你有没有喜欢到就算死也会去做的事？我说没有，他说，那么你便不是“不知道喜欢什么样的工作”的问题，你喜欢的事，没有。如果有真正喜欢做的事，那么就算死也会去做。我想许多人在这个问题上都挣扎过吧。对于斯特里克兰德来说，画画就是他真正的存在的意义。人之所以和其他动物不一样，人之所以为人，是因为人总是不断地追寻意义二字。人是追寻意义的'动物。因为人才总不满足于吃喝拉撒，日常生存，总表现得那么不老实。从大的意义上看，人的短短几十年，也只是时间存在的一个片断而已，使这一段时间赋予意义，不正是人活着的使命吗？
另一方面，人们惊讶于斯特里克兰德在证券行业已经安安稳稳小有成就，他完全可以按照大多数人的生活那样过下去，可以预见会有一个很不错的结局。但他相当爽快无情地抛弃了，为了画画过上十分穷困潦倒的流浪汉的生活。也许后来因为他成功了他的画可以卖出天价，人们才开始津津乐道起来。如果他一辈子就默默无闻地死去呢？我还是会敬佩他的勇气。相对于“拼命追求什么”的命题而言，我认为“放弃已有的生活”更需要勇气。因为“追求什么”让你显得像个勇士，而“放弃什么”却让你显得像个傻瓜。因为如果失败了，前者的情况人们会说你已尽力过，并没有什么可遗憾的；而后者的情况，人们说你真是蠢到家了才会干这种不值得的蠢事。周围这种例子比比皆是，甚至在我自己身上也有发生过类似的情况。在这个意义上，斯特里克兰德是一名伟大的战士。他对外界的所有不在乎，就是最好的反击。我听说毛姆的大学是学哲学的，《月亮与六便士》中夹叙夹议，黑格尔认为*代的标志之一，是“人”对自我的觉醒，那么斯特里克兰德，也许是神指点了他，40岁突然开窍了。可能真的有那么一种人吧，天生生来带着使命的，就像苏格拉底，他说他受神的旨意，到处转悠拉着人问问题，世人认为他是疯子，可是他自己说了，哲学家王是出到过洞穴外的人，回到洞穴里面后，便是世人皆醉我独醒了。
最后，听说是以高更为原型写的书，所以接下来有点想去看看高更了！
是一本翻开后会推动着读者不停读下去的书。毛姆对人心理状态理解的深刻，以及对人性描写的准确，都让人忍不住对他的描述反复重读。
以高更为原型，这样带有传奇色彩的故事变得更加真实。从旁观者的角度跟随画家的经历，从最初的不理解，到对他处境的同情、好奇，再到理解他的决定、被他的坚持打动，虽然他一生的经历都远离我的生活，但折射出的影子却让人时常联想到身边时常发生的事情。
在逐渐理解他后，画家对梦想的追逐和投入特别打动我。他仿佛是被梦想召唤，全身心投入其中，他对世俗的`一点接触完全是为了达成精神的圆满。他忽略肉体享受，不顾任何人的眼光，只为追逐美而竭尽全力。
自私与包容，热情与冷漠，相反的状态与性质可以同时出现在同一个人身上。人真是复杂的矛盾体，做出的事在不同立场下也有了不同的意味。冷漠的背后有对其他事情的执着，热情的爱与付出或许只是为了不合适的占有，看似不幸的人生可能在他人眼里是巨大的幸福。读完忍不住想，事情的对与错本不是绝对的，每个人也都不必适应世俗标准的评判。一旦意识到人的多元性，抛开那些标准，每个人本都可以更包容一些。
【摘记】
虽然我们没有明确意识到，说不定我们还是非常重视别人看重不看重我们的意见、我们在别人身上是否有影响力的；如果我们对一个人的看法受到他的重视，我们就沾沾自喜，如果他对这种意见丝毫也不理会，我们就讨厌他。我想这就是自尊心中最厉害的创伤。
【感悟】
人生来就是群居动物，这就意味着我们天生需要与别人建立联系，这其中自然也包括接受别人的尊敬和爱戴，而这一切最基本的要求便是别人的注意，以及对于你言行的关注和在意。每一次交谈的开始都是基于对方意识到你在讲话并且对此投入必要的热情和精力为前提，如果一个人对于你的言谈毫无兴趣，并且也不愿意投入精力假装自己在听，那么你的一切言语和行为都将毫无意义。因为，你所做的'一切都是基于以对方为对象的前提，而对方并没有按照你的期待居于他适当的位置上，于是现实与理想的误差便会使人恼怒。人与人之间的交往，最让人生气的并非分期和对立，而恰恰是漠不关心、毫不在意，面红耳赤并非真的愤怒，真正的愤怒往往来自于毫无预期的冷漠。我们不能要求自己和他人对事事都报以兴趣和热情，但我们至少能做到的是倾听和理解，报以尊重。
一名优秀的银行从业者、体贴的丈夫、慈祥的父亲变成而是一个自私、固执、粗鲁、邋遢、活在自我世界的、不在意他人的看法的人。 刚刚看到这里的时候很不能理解他，甚至务必讨厌这样不负责任还口出狂言不讲礼的斯特里克兰。看着他抛弃妻子，看着他又如何伤害对自己最真的朋友，这样一个未被社会传统价值观的人为何能够取得这么伟大的成就？心中很不能理解。但是到后面发现他找到的不是自己，而是一个新的灵魂。或许正是因为他的.内心不受羁绊不受束缚才能真真正正听从自己内心的声音，已经40岁有工作有孩子家庭，还能去吃决绝为了梦想起航，仅仅是这样一点就让我觉得自己会望而却步。同《一个人的朝圣》那样，听从内心的声音很重要，希望自己可以发现自己，做真正的自己，发掘潜能与才华，不被外界所干扰，这一点真的还没有做到。斯特里克兰太太也不在是之前那温柔、贤惠的女人，借助“我”的目光，我们看到了她异常悲痛的情绪背后，其实真正担心的并不是自己的处境，而是“别人的看法”。 两个完全不一样的人，确实不适合，也难为你忍受了17年，也应该放手了。
《月亮与六便士》是我很喜欢的一本书，感谢朋友相赠，又读了一遍。最先，我在电视偶然看到了一集记录片，讲的是高更的画，里边有高更的人生经历。自从有了小孩都很少打开电视了，安安静静的看完更是不可能。但那天不知道什么缘故，我居然有机会看完那部记录片。很震撼，不是因为他的画，而是他不走寻常路的人生。
后来知道[月亮与六便士]是以高更为人物原型来创作的，就在KINDLE上读了一遍。很激动啊，毛姆，一个大作家，居然和我有相同的感受。看了那么多书，第一次有种和作者、主人公在交流的感觉。我认为这本书的主题就是：肉体与灵魂、理想与现实的拧巴。
主人公斯特克里兰原本是个股票经纪人，四十多岁，老婆孩子热炕头，在外人看来是妥妥的油腻中年人啊，不止油腻，还很乏味。不知道什么时候，这个中年人心里发出了“再也不能这样过，再也不能这样活的”呐喊，然后这个油腻中年男就变成了追求艺术，追求理想的2B青年。他决议要过另外一种生活。
更让人愤怒的是，人家不是作为业余的兴趣追求啊，人家是要全身心的追求啊，工作不要了，老婆不要了，孩子也不要了，让他们自生自灭吧。对自己，也是衣衫褴褛，食不果腹，后来被土著女人所养，靠那么一点的土地所出生活。这种对物质以及物质所带来的附属的`尊严，说呸的行为，以及对自己的家庭责任，社会系属说滚的勇气，可恨吗，可恨，但自有一种撼动人心的冲击力，直抵每个纠结于梦想与现实的人。
世人多在行动之前反复计算得与失，付出与回报，举棋不定，辗转反侧，踌躇不前。斯特克里兰那种执着于内心，不问名利，不计成败，你们怎么看我的，我完全不在乎的态度确实让人震撼。书中有段话，写得人感受，我这个看的人也很感伤，“塔西提是一个高高耸立的，绿意葱茏的岛屿，岛上有一条条暗绿色的深深皱襞，可以想见那是众多幽僻的深谷；在他们那沉郁的深邃当中自有一种神秘，潺潺流泻着沁凉的泉水，你会感觉，在那些浓荫遮蔽的地方，生命自远古以来就按照亘古不变的方式延绵至今，甚至就在其中，也隐含着某种可悲又可怖之处”
岛屿，幽谷可能已经存在了几十万年的时间，在接下来几十万年的时间泉水依旧潺潺流动，而看着这风景的你我只有几十年时间，你我不过是地球上一过客。
但，正如斯特里克兰一样，你我皆是自由的，一切不过是自己的选择。愿选择追求梦想的每个人，都不后悔。
满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。六便士代表现实生活，月亮代表高高在上的理想。文章说的是主人公查尔斯·斯朱兰（看的时候一直想念朱斯兰来着）四十来岁抛弃妻子放弃安稳富足的生活到处流浪追求当画家的理想的故事。
开头挺无趣的，四十来岁的斯朱兰长得很安全老实八交存在感很低，斯朱兰太太是交际花。直到斯朱兰丢下一封信就抛弃妻子去追求理想要去画画时，一切艺术家该有的傲娇都开始表现了。狂傲，目中无人，忘恩负义，抢朋友之妻，毫不掩饰自己的内心的`渴望。即使落魄即使食不果腹也要追求自己的理想，艺术家在成为艺术家之前大抵都是这样，孤独，不被人理解，不被人看重。最后大溪地那个*似原始的社会接纳和成就了斯朱兰，即使他的结局惨不忍睹，但是他死后，他的画成了传世珍宝，让当初那些看不起他觉得他的画很烂甚至送也不要的人追悔莫及。
我们往往循规蹈矩，按照世俗规定的模式去生活，到了一定年纪就该做什么，想要追求什么梦想最好从小就开始培养，三四十岁就要追求安稳了别瞎折腾你输不起。。。其实只要有梦想，什么时候开始都不迟。引用一句文中斯朱兰的原话共勉：“我说了我非画不可，由不了自己，落水的人不管泳技好坏都要游，不游出来就会淹死。”
首先，感谢推荐《月亮与六便士》书籍的朋友！
起初想不通《月亮和六便士》二者有何相连，读罢本书，猜想作者可能是说，美好理想和残酷现实是分不开的吧，这就是生活。
作者在自叙方式，用幽默风趣、旁观者的冷静思考、深入刻画人物内心活动、实地调查考研，从开始的缓缓叙述，到故事深刻引进到最后若罢不能，让读者可以完完全全被文字吸引，扣人心弦。从随心到走进再融入情节，从不解到“愤怒”即到理解再到敬佩，真正走过了一个读书的完好进程。惊喜！
再，深深地被震到了，撇开世俗抽象而自私的爱情，现实中爱情从某层面上说本就是自私的目的性的，只是他敢说出不，深知“破碎”的爱情不纠缠 ，知道自己需要什么，表现的手法*似变态而残忍，可是，现实中当一桩婚姻结束，结局可能比这更甚冷酷，不是吗？
单单主人翁思特里克兰德在40岁富裕安定中义无反顾从生活中冲突出来，且又在贫穷潦倒、饥寒交迫、居无食空的情况下，短短十几二十年间超凡画出震撼世界的.画，真正意义上的巨幅画作可能也只是在与世隔绝世外桃源中的几年产生，不得不说是一位天才。画境中他追求原始凌空的幻想和张力，爱情中他追求原本纯然的淳美和冲动，这种内心深处渴望的精神呐喊终于在通过饥寒交迫、颠沛流离、生死无惧中达到超越极限，这是凡人不可能做到的，正是伟大的终极所在。震撼！
最后，书中的另一些人，如画家施特略夫、尼柯尔斯船长、旅店女主蒂阿瑞等等，正是他们的善良无私仁慈，造就了伟人的一生 ，引领了天才的传奇的辉煌，更让读者感到了世界人性的善良而美好 。
发现*期很多人在看这本书，又恰巧在书店看见有卖，便买下了。看完后，有所思考，故作此篇。不太了解毛姆，若有疏漏之处，还请见谅。令以下观点仅代表个人。
故事简单来说，是一个*凡的证券经济人为追求艺术，抛弃他在之前所拥有的一切，孤身前往巴黎，在巴黎生活，寻找他的艺术，最后在一个名为塔希提的岛上实现他的艺术追求，同时也结束了他的生命。
这种为梦想不顾世俗的眼光的故事对于还是个少年人的我来说，应是比较钟意的类型，但我不是很喜欢这本书，即使其中有些句子我很喜欢。
本书以一位旁观者的第一人称视角来描写男主斯特里克兰的生活，其中夹杂对一些现状的评论，总体来说比较有趣。粗看下来并无不妥之处，但总结书中出现的四个女性形象，竟只有斯特里克兰的最后一位妻子——一个对艺术一窍不通，每天负责柴米油盐和教子的女性得到了作者的正面称赞。而对于其他三位，作者表面称其好，暗讽其愚蠢。反观男性形象，一个是为艺术的斯特里克兰，另一个是哪怕被戴绿帽依旧老好人的施特罗夫，这样看来，恐怕作者是对女性有些意见：发妻的拘于世俗，女作家的八卦心理，施特罗夫的妻子布兰迪，后来抛弃丈夫，恋上斯特里克兰，最终悲惨死去，可谓这三位占足全书最不好的部分，难说作者不带偏见。
回到文本，前期的有些语句我还是挺钟意的，例如第二章、第三章中关于对文艺界故作姿态、强行深刻、高高在上的风气的`批判，我还是比较认可的。
例如十一章的“人性是多么矛盾，不知道真挚的感情中会有多少矫揉造作，高贵优雅中会有多少卑劣低贱，也不知道罪孽中会有多少良善仁慈。”和二十章的“我不会想起过去，最重要的是永恒的现在。”
例如布兰奇与斯特里克兰恋爱时，说“在爱情之中，存在柔弱感、保护欲，陷入爱情的人急于做好事，以便给予对方快乐——这即便不是无私，也是巧妙隐藏起来的自私；爱情会让人缺乏自信。”及后文的“作为情人，男女之间的差距在于，女人可以不停地爱，而男人只会偶尔去爱。”
例如“我们每个人在这个世上都是孤身一人。每个人都被封闭在一座铁塔里，只能通过符号与同类进行交流。这些符号没有共同价值，因此它们的意义十分隐晦和不确定。我们痛苦地向别人传递我们心中的珍宝，可他们没有能力接受这些珍宝，于是我们只能孤独前行，虽然我们和别人并肩而行，却并不能彼此相伴，我们不能了解我们的同伴，他们也不了解我们。”
例如“谁又能彻底了解难以捉摸的人心呢？那些认为人心只是具有高尚情操和正常情绪的人自然做不到。”
例如“魔鬼为达到目的总是会引用《圣经》。”
说完词句，再来看一看主题，文中主角追求艺术并无不妥，但这样从世俗中逃离，从安逸逃向未知，这样逃跑的姿态不仅稍显狼狈，也有些不负责任——曾经的责任。若是心怀艺术，不堪浮华的喧闹，寻个寂静处便可；即使要离开，也应体面（对于自己来说）地与过去道别，从容离开；而不是作出受害者的姿态，对世界嘲讽。追逐内心的热情与理想不止有离开这一条路，热情与梦想的烈火烧掉的应该是无用的道德标准与社会羁绊，而不是内心的良知和感情，但主角的烈火似乎烧了太多。
只追逐脚下赖以温饱的六便士的人，只追逐那崇高而不可企及的名为梦想的月亮的人，都是傻子。活着是追逐梦想的前提，而梦想是活下去的动力，两者相伴相生，怎可择其一者存活，更不用说踩一捧一了。
总体来说，这本书名不副实，让我后悔买了。
自从一股逆风袭来，他已能抗御八面来风，驾舟而行。
盲目地一味勤奋的确能创造财富和荣耀，不过，许多高尚优雅的器官也同时被这唯其能创造财富和荣耀的美德给剥夺了。对于查尔斯来说，恋爱是一种原始的冲动，而他一直压抑着这种天性，只为了能描绘心中所想。“我”一针见血地对查尔斯说，“你说服自己相信你已经永远摆脱它了。你为这种自由欢呼雀跃，你感到你终于翻身做了灵魂的.主人。你似乎超凡脱俗，飘然游弋于星辰之间。然后，突然间，你再也忍受不住，你发现原来你的双脚一直在烂泥里跋涉。于是你想要破罐子破摔，索性全身躺到烂泥里。”
而当一切都结束以后，那种飘飘欲仙的感觉，那种仿佛看透世间万物，宇宙恒星的彻悟，那种自己宛然成神的圣光，是无可比拟的。似乎在暗示着查尔斯即将陷入一场爱河。
这是一本不知道该留下什么评论的书！
于我而言，最开始的斯朱兰，压抑着自己内心的欲望，过着和世俗之人没什么区别的生活。但突然有一天，他不再希望，自己成为六便士的奴隶，他内心的野蛮，一下子释放出来，离开世俗，去追寻月亮！
最后的斯朱兰，在追寻月亮的这条道路上，他也许一直在冷嘲热讽他自己，同时也赤裸裸地伤害着别人。但是没有办法，为了追寻梦想，就是要付出，为艺术献身。他也最终实现了自己的梦想，为艺术奉献一生，留下了世人瞻仰的艺术佳作。
我总想着，我该对斯朱兰持积极评价多一些还是消极评价多一些？
作为个人，我是讨厌且看不起他的，一次次地伤害，都是他撇掉责任的一种表现。不管是对把他当成珍宝的朋友，还是一任妻子，一任情人，他总是在享受情欲之后逃脱，打着追求梦想的幌子，去过着自私的生活。
上升到思想层次，我又是钦佩他的，至少在中年，他还能放下一切，去追寻心中的'月亮。他可以脱离复杂纷繁的人情世故，可以抛下不值钱的物欲，活出真正的自己。
上帝的磨子转的很慢，但磨的很细。有的人，游必有方，有的人，不忘初心。月亮不比六便士好，自己选择的生活，才能活出想要的模样！
美是一种隐喻。它如同海里的盐，蕴藏了上千年的矿物质，但却需要有可能上万年才会因太阳的自然曝晒而析出在岸边；倘若出现有心者刻意挖掘，却只需要几天就能收获大量的这些海之精华。
虽然本篇对于美的描述堪称金句，但也并不是完全正确。他说“美是一种玄妙而奇异的东西，只有灵魂饱受折磨的艺术家才能从混乱的世界中将其提炼出来。”美并不是多么高深的学问，只需要一点运气和灵气就能创造出来。就如两汉时期那个谱下了旖旎绵邈《凤求凰》的司马相如，也并非经历了艰难苦恨繁霜鬓才学会苦中作乐把生活的艰辛提炼成优美诗句的。好比，一个高明的魔法师，不需要多么复杂的符咒和法袍，只需要一挥魔杖，轻启丹唇，咏唱咒语，便会有华丽的魔法从手中绽放。
“当艺术家把美提炼出来之后，这种美也不是所有人都能认识的。”美的确需要有缘分的人才能理解。如同宋词中的用典，一旦理解典故与词的联系读者便会拍手称快，称赞妙笔。但倘若不解其意，便会不得要领，不知所云。
不赞同“要认识美，你必须重复艺术家的痛苦历程。美是艺术家唱给你听的音乐，要在你的心里再次听到它，你需要知识、敏感和想象力。”就如同我们在欣赏拉斐尔前派的代表作《奥菲利亚》时我们只需要知道她出自于《哈姆雷特》就行了，没必要知道作者和其余两位自称拉斐尔前派的好兄弟是如何穷困潦倒，被指责绘图不符合人体结构，也没必要知道被当成奥菲利亚的模特实际上是三人之一的女友，为了图画的.真实性穿着睡衣躺在浴缸里，有一天浴缸下忘了续火，导致可怜的奥菲利亚得了重感冒。
就如钱钟书所说，我们没必要知道下蛋的鸡长什么样。脱离作品本身的创作过程只是一项附加值，我们无法复制出艺术家的心路历程，自然也无法完全得知他们在创作时的所思所想。“一千个人眼中就有一千个哈姆雷特”，观赏者看到的一些细节有时是始作俑者也没有料到的。因此没有正规记录的稗官野史只能当成茶余饭后的谈资，而不该作为评价作品本身的砝码。
美是一种隐喻，它不会那么明明白白昭告天下呼天抢地招蜂引蝶，它是含蓄内敛的。正因此它才不会被肆意采撷，懂的人自知其价值无双。
月亮，遥不可及的理想；六便士，唾手可得的金钱，地位，名誉等。
满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。
斯特里克兰，在看见月亮之前，他拥有大多数人羡慕的生活，爱他的妻子，可爱的一双儿女，体面的工作，不错的收入等等，可是突然有一天，毫无征兆的，他给妻子留下一张纸条，毅然决然的开始追求自己的理想。到了法国，他过的并不容易，那些生活的苟且，从来没有让他有一丝退缩的.心态，一句话，who care。好像只要能画画，别的一切都不重要了。外人异样的眼光，吃不饱穿不暖，对他来说都不是问题。真不是一般人能达到的境界，所以我们大多数都是普通人吗[捂脸][捂脸][捂脸]。
不过，人为了追求理想，到了无情的地步，还是人吗？虽然可能我理解有误，布兰奇追随斯特里克兰可能是一厢情愿，可还是伤害了斯特洛夫啊。
后来，斯特里克兰去到了塔希提，和阿塔一起幸福的生活。他需要的就是阿塔这样的一个女人吧，无怨无悔，一心一意，甘愿做背后的女人，自己可以追求自己的理想。剩下的一切都交给背后的女人。从这个方面讲，阿塔也是伟大的吧。在这里，斯特里克兰创造出了举世无双的名作，可是在他临死前却要去阿塔毁了他的作品。真是个倔强又奇怪的老头。
我们大多数人都是普通人，有人问我月亮喝六便士尼选择什么？我说我选择六便士[捂脸]，是不是自己没有魄力呢？个人觉得，每个人都有理想，在追求理想的道路上必然是要舍弃一些东西的，可是同时也放下肩上的责任与义务，是不是太自私了呢？[皱眉][皱眉][皱眉]
所以吾等注定是个普通人咯[皱眉][皱眉][皱眉]
六便士随处可捡，而我只珍惜那片月光。
——题记
每个人身边都会有一个默然的人，人们只知道他家境殷实、沉默寡言，又有谁能想到他将有一天会离家出走呢?《月亮与六便士》中的查理斯·斯特里克兰德便是其中的一个。
斯特里克兰德是一个在证券交易所工作的普通的经纪人。他的前半生中，他安守本分，在爱社交的妻子旁扮演着一个普通的丈夫，有时甚至被妻子扣上“十足的小市民”的称号，有谁能料想，他在某一天忽然辞别了妻子，抛弃了儿女，一个人栖息在巴黎的破旅馆中。这是怎样一种随性超脱?当所有人都认为他在巴黎的某个大酒店中花天酒地，妻子认为他出轨时，他独自一人固执而古怪地画画。他只上过一年夜校的绘画课，没有人欣赏他的画作，而且他只有百十英磅来供给他追逐心中的“月亮”。但他丝毫不在意：“我告诉你了，我必须得画画，我控制不了我自己。”正是这种常人难以想象与理解的坚定，使他最终来到了太*洋上的一个小岛——塔希提，在那儿实现了他的涅盘。
有些人会如此谴责斯特里克兰德：他粗鲁无礼、蛮横冷血、固执己见，但在这些词的背后，是他对绘画的执着追求。查理斯从来未因绘画能为他带来什么物质财富、荣华富贵而选择绘画，他仅仅只是热爱罢了。当他栖息在巴黎，在塔希提时，他过着比颜回“一箪食，一瓢饮”更清贫的生活。但他的内心是多么的富有：他热爱自己的绘画事业，他有一个令他痴迷的小岛，他有一个可以令他不断追求的梦想，这便够了。
人的一生，除了吃喝等生活上的必需，剩下的就是自己心中所想，所追求的.事。当年的伦敦，俯首皆是六便士，而查理斯却选择仰望天空的月亮。他的仰望不是对自己的满足，而是对生命的一种最高礼赞，他来过这世上，他完成了生命赋予他的光荣——做自己想做的事，为了他心中那一轮“明月”，他葬身于大火之中，与其最杰出的作品一起。正如毛姆本人所说的：“他可以说死而无憾了。他创造了一个世界，也看到了自己创造的世界多么美好。临了，在骄傲和轻蔑的心情中，他又将它毁掉了。”他执着地追逐着梦想，尽管其带来的物质回报微乎其微，但他所带给后人的勇于追梦，不为世俗流言的示范熠熠闪光。
人生路上，哪有谁不畏世俗流言?但《月亮与六便士》告诉我们：当我们在社会的滚滚潮流中前进，一定要抬头看看天上的月亮，它警示着你，始终不要放弃梦想、放弃初心。并且，无论身处何方，年龄几何，都要记住：我们要选择一生中最想为之努力的事物，并为其自由而奋斗。当我们有勇气作出决定时，就已经身处生命的自由之中了。
在许多时候，我也迷惘过，甚至天真地认为自己是个无用之人，但是毛姆教会了我一件重要的事：随心所欲，不要让自己为别人所活，那么当你真正热爱一项事业时，你便成功了。其后，我慢慢地放*了心态，生活并非只有灰色的自卑和他人的嘲笑，还有诗和远方。当然，还有埋藏在自己内心深处的梦想。所以，大胆追梦吧!当你仰望天上的月亮时，它的清辉是地上的六便士无可比拟的。
愿每个追逐梦想的人，无意将生活摔得支离破碎，却让灵魂更加伟大。
追逐梦想就是追逐厄运。
——后记
——月亮与六便士读书笔记菁选
月亮与六便士读书笔记
当品读完一部作品后，大家一定都收获不少，何不静下心来写写读书笔记呢？想必许多人都在为如何写好读书笔记而烦恼吧，下面是小编整理的月亮与六便士读书笔记，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
起点文都没这么假的，怎么会有这么多人推崇呢？
当然看看那个时代，普通人束缚可能比较多，这部小说唯一的价值也就剩下那点“为了理想放弃优渥的生活”了。其余的全是糟粕。首先，主人公完全不是高更的性格。高更热爱女人，热爱他的'孩子，高更的妻子读过之后说，这不是她丈夫的性格。这种相当冷酷自私的画家，画的东西又恐怖惊人的，我觉得像毕加索多一点。毕加索坑害了很多情妇，死的死残的残，这个剧情是不是很熟？
其次，毛姆书中夹带了太多仇女言论。人性共同的恶，他让女人承担骂名。其时女子依附男人是社会常态，毛姆对性格菟丝花的女人极尽嘲讽，又不挖掘深层内涵，纯粹把恶意撒在女人身上。
最后就是人设超级不合理了，杰克苏都没这么苏。起点文的男主至少长得帅又有钱才有女人投怀送抱。看看这个男主，穷困潦倒，长得丑，性格冷漠，这种人居然会有女人扑上来，还为了他自杀？就算穷渣男也要嘴甜的。还有那个他的老婆，年轻漂亮自带房产，做家务赚钱带孩子，非常喜欢被家暴，十七岁看上一个五十岁的穷丑老头。一开始不喜欢他的女人会爱上他然后自杀，一开始不喜欢他的男人会为他破例而且崇拜他。
夹带私货的仇女YY文，那么多文青还一个劲自我感动，发那些让人看不下去的感悟。我对国民阅读思考能力不抱希望了
《月亮与六便士》是我很喜欢的一本书，感谢朋友相赠，又读了一遍。最先，我在电视偶然看到了一集记录片，讲的是高更的画，里边有高更的人生经历。自从有了小孩都很少打开电视了，安安静静的看完更是不可能。但那天不知道什么缘故，我居然有机会看完那部记录片。很震撼，不是因为他的画，而是他不走寻常路的人生。
后来知道[月亮与六便士]是以高更为人物原型来创作的，就在KINDLE上读了一遍。很激动啊，毛姆，一个大作家，居然和我有相同的感受。看了那么多书，第一次有种和作者、主人公在交流的感觉。我认为这本书的.主题就是：肉体与灵魂、理想与现实的拧巴。
主人公斯特克里兰原本是个股票经纪人，四十多岁，老婆孩子热炕头，在外人看来是妥妥的油腻中年人啊，不止油腻，还很乏味。不知道什么时候，这个中年人心里发出了“再也不能这样过，再也不能这样活的”呐喊，然后这个油腻中年男就变成了追求艺术，追求理想的2B青年。他决议要过另外一种生活。
更让人愤怒的是，人家不是作为业余的兴趣追求啊，人家是要全身心的追求啊，工作不要了，老婆不要了，孩子也不要了，让他们自生自灭吧。对自己，也是衣衫褴褛，食不果腹，后来被土著女人所养，靠那么一点的土地所出生活。这种对物质以及物质所带来的附属的尊严，说呸的行为，以及对自己的家庭责任，社会系属说滚的勇气，可恨吗，可恨，但自有一种撼动人心的冲击力，直抵每个纠结于梦想与现实的人。
世人多在行动之前反复计算得与失，付出与回报，举棋不定，辗转反侧，踌躇不前。斯特克里兰那种执着于内心，不问名利，不计成败，你们怎么看我的，我完全不在乎的态度确实让人震撼。书中有段话，写得人感受，我这个看的人也很感伤，“塔西提是一个高高耸立的，绿意葱茏的岛屿，岛上有一条条暗绿色的深深皱襞，可以想见那是众多幽僻的深谷；在他们那沉郁的深邃当中自有一种神秘，潺潺流泻着沁凉的泉水，你会感觉，在那些浓荫遮蔽的地方，生命自远古以来就按照亘古不变的方式延绵至今，甚至就在其中，也隐含着某种可悲又可怖之处”
岛屿，幽谷可能已经存在了几十万年的时间，在接下来几十万年的时间泉水依旧潺潺流动，而看着这风景的你我只有几十年时间，你我不过是地球上一过客。
但，正如斯特里克兰一样，你我皆是自由的，一切不过是自己的选择。愿选择追求梦想的每个人，都不后悔。
相爱需要情，相守需要懂。男女主人公在一起生活了17年，女主人公却从未懂他。
男主人公在有了两个可爱的小孩，还依然离去追求他的月亮，真的很不负责，即使他乐意让妻子改嫁也改变不了不负责的`事实。
人物的情感层次丰富细腻，他知道自己对她们的愧疚，但不会流露在行色，更不会因为这个而放弃追寻。普通人做不到为了梦想抛弃一切，挣脱人性的枷锁，但也并不代表这是高尚的。
那么，我们生命的意义是什么？引用一段话:“我想，这一切都取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。”——毛姆 《月亮与六便士》
看了这段话我相信能帮助很多读者去思考，悟人生的价值。
其实，年轻的时候人就应该去追求，并找一个爱自己真正意义支持自己的人相伴一生。相信我，这并不是奢求。这只是为了防止自己成为思特里克兰德。
如果，在现实生活中你拥有主人公这般美满的家庭，安安稳稳，岁月静好。若要去追求，请务必不要做思特里克兰德，或许可以塑造一个更适合你的角色......
纸质版看完的，大概是译者不同，纸质版语言通顺度略胜一筹，相信这是读外国文学体验度中的重要因素。
看之前故意没有去搜评析，无褒无贬地读完全书，第一次的读书笔记是难负盛名。期待二读会有惊艳的地方。
与其说是若热评所说的“地上都是六便士，而我只看到了月亮”云云，个人感觉更像是作者讽刺嘲弄时代及文化环境对异类天才的束缚与打压。由始至终未曾改变的确是天才对艺术的痛苦的表达，描绘其艺术触觉思维备受现实条件折磨，及其初期无法找到出口，一直到后面天才失明却于死去的茅房里留下奇迹般盛大伟大之作时任由意识喷薄而出的畅快，皆精彩纷呈撼动人心。情感走向自然顺畅而又起伏得当，其他角色甚至世人的视觉观点都那么理所当然，仿佛每个人都戴着不一样的眼镜，作者一副副地摘下来，一幅幅地给你戴上，哦，原来那么不可理喻的世界，是真的。这也是自以为全书最最出彩的地方，人物刻画与心理刻画精彩绝伦，此处掌声敬献作者。
无可否认八卦剧情推动了阅读的兴趣，但这也是作者为塑造一个可爱又可恨的'天才形象中重要的一笔。自此，主角以一个不小心窥探到了宇宙极大的秘密，把自己作为纯粹的信息表达器的形象跃然纸上。他无关一切，只是艺术派来的使者。像是知道一切却对沟通无所适从的智者，而思索宇宙与写下自己，已经花费了他所有力气。
而这些都被“大好人”悉数洞破，其所代表的大概就是未拥有天分与觉悟，却为守护天才守护艺术敢于牺牲的追求人类美学的人吧。无可否认他是伟大的，可同时也是懦弱的，只是他是屈服于伟大的艺术前。
“有些人就是生错了地方。造化弄人，他们被抛到某处，却惦念着一个隐约朦胧的故乡。出生地则是异乡，从小熟悉的绿荫小巷、曾经玩耍的拥挤闹市，都只是沿途风景。他们在亲友中也许一辈子都落落寡合，对自己唯一熟悉的环境淡然疏离。也许正是这种陌生感促使他跑遍千山万水寻觅自己永恒的归宿。也许有某种根深蒂固的'返祖欲，促使迷途者返回祖先在鸿蒙初辟时离开的故土。有时一个人偶然来到某地，会有莫名其妙的归属感。这就是他寻找的家园，他将融入自己从未见过的环境，与从未谋面的人相伴，似乎生来就和这一切相熟，在这里他终得安歇。”
“他是终生跋涉的朝圣者，永远思慕着圣地，那心魔对他毫不留情。有些人渴望真理，为追求真理，他们宁愿粉碎自己人生的基石。”
毛姆的笔触极为细腻，对人物、对环境的描写相当出彩，很多段落甚至可以当作散文来读。据说主人公是以高更为原型，这不重要，重要的是作者塑造了一个血肉丰满的形象，主人公特立独行为自己的追求和理想而不顾一切的勇气，对恶劣环境的超强耐力和对名利的淡泊，以及对世俗的蔑视和傲然，都极其令人震撼！
首先，感谢推荐《月亮与六便士》书籍的朋友！
起初想不通《月亮和六便士》二者有何相连，读罢本书，猜想作者可能是说，美好理想和残酷现实是分不开的吧，这就是生活。
作者在自叙方式，用幽默风趣、旁观者的冷静思考、深入刻画人物内心活动、实地调查考研，从开始的缓缓叙述，到故事深刻引进到最后若罢不能，让读者可以完完全全被文字吸引，扣人心弦。从随心到走进再融入情节，从不解到“愤怒”即到理解再到敬佩，真正走过了一个读书的完好进程。惊喜！
再，深深地被震到了，撇开世俗抽象而自私的爱情，现实中爱情从某层面上说本就是自私的目的性的，只是他敢说出不，深知“破碎”的爱情不纠缠 ，知道自己需要什么，表现的手法*似变态而残忍，可是，现实中当一桩婚姻结束，结局可能比这更甚冷酷，不是吗？
单单主人翁思特里克兰德在40岁富裕安定中义无反顾从生活中冲突出来，且又在贫穷潦倒、饥寒交迫、居无食空的情况下，短短十几二十年间超凡画出震撼世界的`画，真正意义上的巨幅画作可能也只是在与世隔绝世外桃源中的几年产生，不得不说是一位天才。画境中他追求原始凌空的幻想和张力，爱情中他追求原本纯然的淳美和冲动，这种内心深处渴望的精神呐喊终于在通过饥寒交迫、颠沛流离、生死无惧中达到超越极限，这是凡人不可能做到的，正是伟大的终极所在。震撼！
最后，书中的另一些人，如画家施特略夫、尼柯尔斯船长、旅店女主蒂阿瑞等等，正是他们的善良无私仁慈，造就了伟人的一生 ，引领了天才的传奇的辉煌，更让读者感到了世界人性的善良而美好 。
迄今为止，《月亮和六便士》仍是我最喜爱的小说，喜爱毛姆作为一个敏锐的洞察者对人性的理解，喜爱书中思特里克兰德追逐梦想与噩运，却心甘情愿深陷其中的姿态。毛姆洞察出梦想的贬值，世俗的污浊，月亮高悬于空，便士乃生活必须，他不批判手握便士的人生赢家，却也分外赞赏脚踩便士意欲奔赴蟾宫的梦想家。我们不必站在道德的制高点上去批判一些选择，却也要守住一颗赤子之心。
思特里克兰德，性别男，中年，职业股票交易员，生活单调，朝九晚五。你能想象这样一个扔进人海都难以被揪出的，再再普通不过的人，在自己40岁这一年离家出走了吗？思特里克兰德抛家弃子去巴黎当一个画家。离家时，他只写了一张纸条提醒家人晚饭准备好了，然后他只带了100元钱，住在全巴黎最破旧的旅馆，画画。
这种桥段不是应该出现在英俊帅气的20岁小伙身上吗？然后他勇敢追寻梦想，最终美梦成真，爱情事业双丰收，如同当今市面上出售的成功学书籍，读罢便让人热血沸腾。但毛姆却没描写这样的一个人物。毛姆笔下，40岁的思特里克兰德早已过了冲动的年纪，别人都在追寻稳定，他却在追逐噩运。正如作家刘瑜所说：“被梦想俘虏的人就是在追逐自己的噩运。”在他眼中，他的人生价值所在，就是疾步如飞，舍弃一切欲望，追上自己的梦想——画出一幅好画。
他在巴黎贫困交加，身患重病，险些一命呜呼。后来，他沦落街头，成为一名码头工人。几年后，他自我放逐到太*洋上的一个小岛，双目失明，最终还把自己最伟大的绘画作品付之一炬。就是这样疯狂的一个人，看穿城市，看穿欲望，看穿阶级观念，看穿命运，最终掐住梦想的火苗，放了一场盛大的烟火。
毫无疑问，毛姆是极力赞美这个人物的，但他又充分暴露出这个人物的自私之处，达到极端。书中的“我”问思特里克兰德，“难道你不爱自己的孩子不爱自己的`妻子吗？你不想要爱情吗？”他回答道：“我对他们没有特殊的感情，爱情只会干扰我画画。”对他而言，画画是一日三餐，是生命的全部，其他所有的一切都是干扰，所以他一层层剥下父亲，丈夫，职员等等身份的外衣，剥下这些束缚，像一个溺水的人只能抓住身边的浮木，他就抓着绘画，无论如何不肯放手。思特里克兰德无疑是一个圆形人物，自私、毫无责任感，却执着于梦想，并且勇敢无比。
毛姆有千万种方式去赞美为追寻人生的意义而付出的人，却选择了这样一种对比鲜明的，极端的方式。可能他已然预见到，今天的许多人已然折服于身份、年龄、欲念，被梦想的锋利妖冶刺伤，成功的判断划向名利，梦想的价值得到质疑，稳定、舒适成为公众的诉求，人们沉醉便士的海洋中无法自拔，少有人能看到月亮。所以他用思特里克兰德这个极端的例子来警示众人，便士固然是生存之必须，但人总要抬头看看月亮。
不知其他人对这个人物有什么看法，我读到他时，是骇然且敬畏。随着文章的进程，羞愧一点点将我吞噬，在结尾，思特里克兰德将自己创世纪的著作付之一炬时达到极点。我仿佛看到了火光中，高大的双目失明的他是怎样将一切名利权情踩在脚下，踩着无数无数人伸向名利的手，踩着噩运这匹野马，全然是一个胜利者的姿态。我感觉到在他面前，自己在懦弱地奔逃，逃向一个尽可能让自己舒适的港湾，即别人口中的稳定生活。因为我深刻地知道要多用力才能抓住梦想的衣角，或者说，抓住它不是最难的，一直抓住它才是困难的。正如毛姆自己所说：“只有诗人同圣徒才会坚信，在沥青路面上辛勤浇水会培植出百合花来。”
毛姆在这部作品中以第一人称叙述，可以体味到一个大作家，因为看清人性而表现出的宽容。文中出现另两个次要人物也给我留下了深刻印象。年轻医生阿伯拉罕放弃了医生岗位，在毕业旅行中偶遇一个希腊周围的小岛，他感觉自己就是为这个地方而生，便在那儿度过了一生。而另一个顶替他上岗的“幸运者”却因此*步青云，成为了一位爵士，地位崇高，生活安逸。爵士对阿伯拉罕的选择嗤之以鼻。
文中的“我”作了如此评价：“做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗？我想，这一切取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。”毛姆就这样淡淡地用一个“选择”的概念带过了这两个人物。的确，一个人生存的方式、梦想、价值观，哪一样不是自己的选择？爵士也好，在荒岛度过余生也罢，也许二者都不是社会主流价值观中最有价值的活法，但从生活意义的角度看，都是一个完整个体的自我选择，而这种选择只要不危害他人都是值得被尊重的。
因此，宽容的毛姆又给我以这样的安慰，也许我无法抛弃手中的便士，单纯地仰望月亮，但这是一个人的选择，因为在我眼中，生活不只有妖冶的梦想，还有责任，以及生活本身。生活本身便要求我们关心柴米油盐，寻得一处心安，享受天伦之乐。但月亮总是要有的，没有月亮的人会沦于便士的铜臭，而放弃便士的勇士也有可能像思特里克兰德那样，与自己的噩运偕行。我无比敬畏那样的人，却依然选择好好生活。
这是我的选择，想必有同学完全崇拜思特里克兰德的伟大，也有人批判他的自私无情，正如老师品读其他作品时所说的那样，这正是经典作品的魅力。
每个人对待生命和生活的意义不同，所以才有了五彩缤纷的美景和故事；当今社会物欲横流，很多人都被现实的欲望绑架，无法活出真实的自己，读完《月亮与六便士》后会让自己驻足反思，到底想要什么样的生活？曾经的梦想是什么？活着的意义是什么？人性的弱点是什么？
《月亮与六便士》代表了两个不同世界，梦想是天上的月亮，现实是地上的'六便士，不同的追求决定了不同的人生！无论为了生活而追求现实的理想，还是为了追求理想而放弃现实的生活，人生百态，都是一次生命的旅程，每一种生命体验都需要被尊重，你不懂别人的灵魂，就不要对别人的选择评头论足。
通过对比，毛姆把理想与现实，纯真与伪善，真挚与虚荣，用最原始的方式把人性的弱点：虚伪、贪婪和懦弱赤祼祼地展现，用无情冷酷的纯真撕掉热情似火的伪善面具，让真善灵魂回归原始，回归自然！
生命是一场旅行，愿我们都可以在追逐梦想的过程中不被纸醉金迷的现实所打败，愿我们在人生的路上能够始终保持初心，不被人性的软弱金钱的利剑所拖累！
但愿活出***不是一种错[太阳][太阳][太阳]
是一本翻开后会推动着读者不停读下去的书。毛姆对人心理状态理解的深刻，以及对人性描写的准确，都让人忍不住对他的描述反复重读。
以高更为原型，这样带有传奇色彩的故事变得更加真实。从旁观者的角度跟随画家的经历，从最初的不理解，到对他处境的同情、好奇，再到理解他的决定、被他的坚持打动，虽然他一生的经历都远离我的生活，但折射出的影子却让人时常联想到身边时常发生的事情。
在逐渐理解他后，画家对梦想的追逐和投入特别打动我。他仿佛是被梦想召唤，全身心投入其中，他对世俗的一点接触完全是为了达成精神的圆满。他忽略肉体享受，不顾任何人的眼光，只为追逐美而竭尽全力。
自私与包容，热情与冷漠，相反的状态与性质可以同时出现在同一个人身上。人真是复杂的矛盾体，做出的`事在不同立场下也有了不同的意味。冷漠的背后有对其他事情的执着，热情的爱与付出或许只是为了不合适的占有，看似不幸的人生可能在他人眼里是巨大的幸福。读完忍不住想，事情的对与错本不是绝对的，每个人也都不必适应世俗标准的评判。一旦意识到人的多元性，抛开那些标准，每个人本都可以更包容一些。
一名优秀的银行从业者、体贴的丈夫、慈祥的父亲变成而是一个自私、固执、粗鲁、邋遢、活在自我世界的、不在意他人的看法的人。 刚刚看到这里的时候很不能理解他，甚至务必讨厌这样不负责任还口出狂言不讲礼的斯特里克兰。看着他抛弃妻子，看着他又如何伤害对自己最真的朋友，这样一个未被社会传统价值观的人为何能够取得这么伟大的成就？心中很不能理解。但是到后面发现他找到的不是自己，而是一个新的灵魂。或许正是因为他的内心不受羁绊不受束缚才能真真正正听从自己内心的.声音，已经40岁有工作有孩子家庭，还能去吃决绝为了梦想起航，仅仅是这样一点就让我觉得自己会望而却步。同《一个人的朝圣》那样，听从内心的声音很重要，希望自己可以发现自己，做真正的自己，发掘潜能与才华，不被外界所干扰，这一点真的还没有做到。斯特里克兰太太也不在是之前那温柔、贤惠的女人，借助“我”的目光，我们看到了她异常悲痛的情绪背后，其实真正担心的并不是自己的处境，而是“别人的看法”。 两个完全不一样的人，确实不适合，也难为你忍受了17年，也应该放手了。
月亮，遥不可及的理想；六便士，唾手可得的金钱，地位，名誉等。
满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。
斯特里克兰，在看见月亮之前，他拥有大多数人羡慕的生活，爱他的妻子，可爱的一双儿女，体面的工作，不错的收入等等，可是突然有一天，毫无征兆的，他给妻子留下一张纸条，毅然决然的开始追求自己的理想。到了法国，他过的并不容易，那些生活的苟且，从来没有让他有一丝退缩的心态，一句话，who care。好像只要能画画，别的一切都不重要了。外人异样的眼光，吃不饱穿不暖，对他来说都不是问题。真不是一般人能达到的境界，所以我们大多数都是普通人吗[捂脸][捂脸][捂脸]。
不过，人为了追求理想，到了无情的地步，还是人吗？虽然可能我理解有误，布兰奇追随斯特里克兰可能是一厢情愿，可还是伤害了斯特洛夫啊。
后来，斯特里克兰去到了塔希提，和阿塔一起幸福的生活。他需要的就是阿塔这样的'一个女人吧，无怨无悔，一心一意，甘愿做背后的女人，自己可以追求自己的理想。剩下的一切都交给背后的女人。从这个方面讲，阿塔也是伟大的吧。在这里，斯特里克兰创造出了举世无双的名作，可是在他临死前却要去阿塔毁了他的作品。真是个倔强又奇怪的老头。
我们大多数人都是普通人，有人问我月亮喝六便士尼选择什么？我说我选择六便士[捂脸]，是不是自己没有魄力呢？个人觉得，每个人都有理想，在追求理想的道路上必然是要舍弃一些东西的，可是同时也放下肩上的责任与义务，是不是太自私了呢？[皱眉][皱眉][皱眉]
所以吾等注定是个普通人咯[皱眉][皱眉][皱眉]
为什么有智慧的男人是选择面对女人的控制欲而不是逃避?——面对那些试图控制自由的思想
其实，有时候持有毛姆笔下的思特里克兰德的极端主观意识形态去处理对方的控制欲，势必会减少很多烦恼：关于爱情、关于家庭、关于梦想与追求的烦恼——关于人类本质的思考。
这种主观意识可能也是情感方面极端的“自利主义”吧？一遇到问题就选择逃避、冷战、分道扬镳——我看透你了。
可是假设若把“我”放在思特里克兰德的时代，“我”不也是思特里克兰德夫人吗？——厌恶、唾弃、嫉妒他为什么活的潇洒？什么都不在乎，抛弃家庭，抛弃爱他的人，都是因为那似是而非？的看透人性？然后发出疑问：你真看透了吗？你真了解我吗？为什么你这么自私？为什么你这么自以为是？为什么我用真心却换来你的不在乎？为什么你一点都不懂得感恩？为什么你只是坚守你认为对的事情，可是你认为的一定是对的吗？——这些，“无关紧要”的烦恼。
（当然，这些疑问都必须要往好的方向去思考，因为如果向人性最本质的丑陋层面去发出疑问，都很可能遭受可怕的后果（最简单的例子：我选择你，是因为我看得起你，凭什么你可以这样冷漠我/离开我？），而且如果对自己的思考不足，可能就会落入漩涡，继而由爱生恨，听者可能会引发类比毛姆的慨叹：当时我还和今天有很大的区别，总觉得人的品性是单一的，当我发现一个这么善良美丽的女性有如此强的报复心时，我觉得很灰心。那时我还没有意识到人性是复杂的。当然今天我已经知道了，伟大和龌龊、善良和恶毒、热爱和仇视都是可以互相包容在一颗心里的。 ）
灵魂会被相比之下更纯粹的灵魂所吸引，但同时也会产生更可怕的嫉妒与恨。
回到当下，若把自身与思特里克兰德的行为类比——看透而选择逃避，作为一个假设思考，那她不也是会变成兰德夫人？——这时，所产生的嫉妒与恨肯定是难以承受的'巨大压力（这压力不光是来自她一个人），至少对于一个20岁的男人来说，是这样的。因此为了避免这些，“是这么一回事儿”的烦恼，思特里克兰德的极端“自利主义”自然和自身的价值观相背，所以也可以解释为什么虽看透却仍要选择面对、接受、处理与放下，这个过程当然会增添很多“无关紧要”的烦恼。（题外话：思特里克兰德也肯定看到了“是这么一回事儿”的烦恼，但为什么仍然这样选择呢？可能男人20岁和40岁的区别，是在于决心与自我存在的责任担当程度）“看透而选择逃避”还是“看透却选择面对”这两者重点在于看透，是怎样的“看透”？是看透一个人，生活一段时间，了解一个人的行为模式，性格、之类。还是，看透，人活在这个世界上，本来都是互相独立的个体，你本来不属于我，我本来不属于你，也不用谁对谁负责任，而我有自己选择的权利，我对我自己所作出的选择承担相应的责任。诚然，做选择的那方思想建立在后者基础上。最后，为了避免思维的窠臼：应该采取像思特里克兰德的方式——看透而选择逃避，因为这样就能成为像思特里克兰德（高更）一样伟大的人物。 应向自己提问：提出这个假设的时候，是否存在提高自我思想定位高度的嫌疑？是否只是为了炫耀自己的独到之处？是否只是为了告诉别人，“我和你们不一样”的宣言？思特里克兰德（高更）的高度是我们可以企及的吗？这些问题，都不好从别人口中或自己身上得到最好的答案，但好像可以确定的是，可以从时间轴的两个方面去考究：1、假设提出在思特里克兰德成名前，即落魄的时候。2、假设提出在成名后。显然第二种更显示出为了贴合浪漫主义而贴合，就像给自己一个暗示：没错，拥有像他这样的思想，我就能和他一样伟大——即看透而选择逃避为优选。为什么要这样提出两个方式去判断？因为，很明显，根据第二条时间轴去推论违背了事物演变规律：由已然存在的事物，推算演绎出规律，再通过规律来洞察未来。而且，更为重要的是，思特里克兰德在艺术方面的伟大建立在思想的伟大之处——看透人性的本质，在情感方面的悲哀也正是看透之后的逃避，这当然和我们的追求有所不同。
综上，于是说，看透而选择面对更优于生活。
原来听说，故事的主旨是讲述主人公斯特里克兰（原型高更），离开妻子，去追求艺术梦想的故事。实际读完，这是一个男人，从非常世俗走向非常自我中心的故事——这不是一个道德评价，他对世俗价值体系抛弃后，开始了对自我价值的认同和坚守，从此以后，在他的体系内对的事情，在别人的体系看可能就荒谬绝伦。
主人公突然离开固有家庭，妻子、儿女，然后去法国学画画，生活潦倒但意志坚定。这一段，作者借用第一人称的口吻说自己也无法理解。对我这个读者来说，这是一个可以接受的“超越”故事
然后，他就病了。好在，斯特洛夫——一个欣赏主人公的人——对快病死的主人公伸出援手，无微不至照顾。但主人公勾引了（不管主观客观）斯特洛夫的妻子，且他们的爱并不是互相的——主人公坦诚，就是欲望。
后来，这个女人自杀了，主人公也没什么好脸，因为他本来就不喜欢这个女人，甚至认为“爱他”的幌子不过是一种枷锁
我在这里放弃了对主人公的同情，我只能说毛姆给了一个很好的人性描述，却并不把此当做什么值得追捧的事情——六便士虽俗，但月亮也有点让人胆寒
最后的高更得了病死在了大溪地，临死前创作了非常有名的《我们从哪里来》的巨幅作品。在艺术上获得了极高的成就，画作的价值也随之攀升。晚年的他，也有了另一个“制得住”他的女人服侍他，过的不好也不坏。小说在讲述者回到主人公前妻处讲述故事时结束
斯特里克兰是个怪人，极端但有成就，所以值得一写。这其中的变化的因果关系毛姆也说搞不清，折射出来的世俗社会的人情世故倒是很细腻。对于这样子抛弃世俗追求想法的人，我相信作者的评价是辩证的——这样的人物是立体的，他们愿意自己承担自己的'选择带来的痛苦是可以被接受的，但如果惹得别人遭受苦果，这就真的很难评价了。因为艺术价值的崇高而破坏了别人的家庭，致人死亡，这种事情着实发生在谁身上都是悲剧。
我听说一些受着世俗生活带来的精神纠结的朋友羡慕这样的人，我的看法是，精神解脱的方式有很多种，极度自我为中心并不是唯一的办法，千万别因为这本书出名就跟着学
书中人物：
思特里克兰德，对于任何一个不屑理他的人他总是非常亲切，一名伟大的艺术家。
思特里克兰德夫人，喜欢同文艺界人士来往。
施特略夫，蹩脚的画家。
勃朗什，曾与思特里克兰德私奔的施特略夫夫人。
作者本人：
爱塔，思特里克兰德的最后一个夫人。性格特点：思特里克兰德”内心深处的半人半兽“灵魂深处没有感恩谨慎愧疚，十分的冷酷自私，思特里克兰德夫人大概是有点倔强，内心深处有些看不起底层生活，喜欢与文艺界结交大概也把自己当作这类人了，施特略夫富有侠义心肠，也有发现艺术的心灵，坚定的认为思特里克兰德是一名很优秀的艺术家。
勃朗什十分的安详，沉默，拘束有过一段羞耻的过往“女人可以原谅男人对她的伤害，但永远不能原谅他对她做出的牺牲”，后来与思特里克兰德在一起，最终被抛弃自杀。爱塔思特里克兰德生前的最后一个夫人，陪伴了他最后的岁月。
文章主要讲述的故事：
思特里克兰德本来是一个有点成就的证券经纪人，工作顺利，有一个喜欢结交文艺界人士的妻子，还有两个可爱的孩子，生活的很*凡也很让人羡慕。突然有一天他抛弃了自己的妻子孩子，也舍弃了自己的工作生活，远赴巴黎追求自己的所谓的艺术理想。
月亮与六便士，月亮大概就是理想的生活和艺术，六便士（便士是当时的钱的计量单位，大概就是很小额的钱）应该就是指物质的生活吧。思特里克兰德先生放弃了物质生活，去追寻艺术和理想的`生活。这一点其实十分值得我们去深思。文中，最后思特里克兰德先生在临终前创造了一屋壁画，他也意识到这是一个非常伟大的作品，但他临终时却坚持一定让夫人将他烧掉。或许在他眼里，已经追寻到了自己想要达到的艺术，对这以后将会产生的影响毫不关心吧。
其实读完这本书，内心有很多话想要表达出来，但是却又完全不知道自己应该从哪里说起。在这种时候越发觉得自己很没有文化。最后谨以文中两段话结尾，顺便记录一下。
“美是一种美妙，奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中解救出来。”
“世界是无情的，残酷的。我们生到人世间没有人知道为了什么，我们死后没有人知道到何处去。我们必须自甘卑屈。我们必须看到冷清寂寥的美妙。在生活中我们一定不要出风头，露头角，引起命运对我们的注目。让我们去寻求那些淳朴敦厚的人的爱情吧。他们的愚昧远比我们的知识更为可贵。让我们保持沉默，满足于自己小小的天地，像他们一样*易温顺吧。这就是生活的智慧。”
这是一本很多人都看过的书，“月亮”代表着纯洁的理想，“便士”意味着苟且的现实。
故事有这样一个版本：
一个年*不惑的大叔，做着收入不菲的证券工作，有一个温柔大方的妻子，两个可爱的孩子，住着另人羡慕的大房子，拥有着较高的社会地位。就那么突然的有一天，他放弃了这里的一切一切，带着家人的数落，旁观者的责骂和所有人都看不起的作品去远方追求他的绘画梦想。他身无分文，穷困潦倒，住在肮脏的孤岛，与世隔绝，没卖出过一副画，终日疾病缠身，最终痛苦死去，而生*最满意的作品也被自己一把火烧掉，永世不得相传，即便最终作品得到了世人的认可，也是他死去很久以后的事了。
还有另外一个版本：
一个怀揣梦想的大叔，终于有一天冲突了世俗的眼光，道德的束缚，带上画架去了艺术的国度。在那里，他仿佛到了梦想的天堂，他全情的投入，心无旁骛的作画，绘画带来的满足让他忘记了身体的疼痛，他一刻不愿停歇的创作，终于在临终前完成了此生最满意的作品，并将它带到坟墓，实现了灵魂与肉体的真正共存。
前者是从旁观者的角度，后者是故事的主人公思特里克兰德本人。
其实写一份书评可以有好多出发点，故事的编排，写作的技巧，作者的经历都行，今天我想从思特里克兰德这个人本身，去思考一些关于人的问题。
很多人并不理解思特里克兰德的做法，一个男人不应该像他这样毫无责任感;但更多人会选择中立，既不赞同，也不反对。讨论对错是没有意义的，因为我们大部分都是*庸的人，既没有天赋和勇气去追梦，又不甘于太过*凡。
那么什么是梦想，是一个会刺激你荷尔蒙飙升的词?是一个会让你获得快乐的源泉?还是一个你一直想去又到不了的远方?我想都不是，书中没有介绍思特里克兰德在创作的过程中遇到的痛苦和瓶颈，更加没有任何说明他有经历怎样的挣扎、折磨甚至放弃。但我们都曾有过兴趣爱好，健身?读书?画画?弹琴?哪一个坚持过几十年如一日?最初的兴奋都逐渐会被过程中的困苦所消磨，直至放弃。
如果你觉得我在灌鸡汤劝大家去追求月亮，你就错了，我并没有兴趣讨论什么才是梦想，因为不是所有的人都能有资格去拥有。我也没有因为读完这本书而感受到强烈的悲伤或是兴奋的冲动，我最感慨的是拥有梦想这件事带给思特里克兰德的.冷静和理智，以及对人性的洞察。
思特里克兰德的智慧
看似冷血的思特里克兰德早就看穿了人性，妻子的哀怨更多是因为自己的离开使她没有了生活的依靠，她明明憎恨思特里克兰德，却在他成名后在家中挂满了他的遗作，并与来访者谈笑风生，虚荣心被彻底的满足。他因为与朋友的妻子私通而害得朋友妻离子散也未曾感到一丝内疚，因为他知道“女人可以原谅男人对她的伤害，但是永远不能原谅他对她做出的牺牲”，而这位朋友刚好是妥协了他妻子不堪回首的过去，对于妻子而言，他是自己耻辱过去的鲜活证明，她的背叛是早晚的事。
“你同我吵嘴，实际上是因为我根本不在乎你对我的看法。”中间人劝说思特里克兰德回家的时候，无法忍受其冷漠的态度便气愤的与其争吵，带着世俗所认为的道德，理直气壮。而思特里克兰德却*静的说出这一句。虽然我们没有明确的意识到或者我们根本不愿承认，我们还是非常重视别人是否看重我们的意见，我们在别人身上是否有影响力，如果我们对一个人的看法受到他的重视，我们就沾沾自喜，如果他对这种意见丝毫不理会，我们就会讨厌他。所以当你沉默以对的时候，那些说不喜欢冷暴力而同你不停争吵的人，真的是因为TA嘴上说的越在乎才越生气吗?
说到这，我停更这么久也多少与此有关。很长一段时间，我不停的听取着他人的意见，你年纪不小了，你该成家了，你该好好规划人生，你该有个普通女生该有的样子，你也没有那么优秀，你......于是我照着他们的说法不断的修正自己，小心翼翼的学会如何说活，如何闭嘴，写文章也都是想着怎么迎合大众的胃口，怎么写一些老少皆宜的“干货”，然后我什么都没写出来，然后我也成功的不再知道自己是谁。思特里克兰德对世俗的冷静处理态度引起了我的敬畏，其实写写字而已嘛，哪有那么复杂，懂的人看到交流交流最好，不懂的人就算评头品足也不会对我造成什么影响，除非是我自己给了他可以影响的机会。抑郁的人大多是因为想不开这一点吧。
总结
或许一个人如果想体会到生活中的浪漫情调就必须在某种程度上是一个演员;而要跳出自身之外，则必须能够对自己的行动抱着一种既超然物外又沉浸于其中的兴趣。一直想问上帝一个问题，他是如何看穿了人性后又能对人饱以热情的。其实生命中会面对很多不同的环境，不同的人，各有各的正负面，而浪漫的那一面需要你像一个演员一样忘记剧本以外的不美好，安心投入到角色中才能体会到;而你因此付出的代价又需要你跳出自己，以免过度悲喜;可是太冷静又会让你变得很无趣，你必须在跳出自己的同时又对自己的经历悉心照顾，像看待孩子成长一样，*和又喜悦。
所以，对于大多数*凡的我们，除了吃饭睡觉没有不做就会死的事情的我们，如何饶有兴趣的活在世俗中才是我们真正需要思考的。
最后以毛姆本人对本书的理解来结束分享吧。“有些人年轻的时候只看到天上的月亮，却从看不到那六便士。现在我们仍然看到天上的月亮，但我们是站在地上仰望到月光。而且当我们的爱情不是憧憬和幻想的时候，却发现被月光照耀的现实也是美好的。只是我们谈起我们的生活曾有那么多的快乐，但在当时却从来都不觉得快乐，那么最重要的一点：在新的生活里要懂得让自己快乐。”
——月亮与六便士读书笔记菁选
月亮与六便士读书笔记
当看完一本著作后，相信大家一定领会了不少东西，此时需要认真地做好记录，写写读书笔记了。你想好怎么写读书笔记了吗？以下是小编帮大家整理的月亮与六便士读书笔记，希望能够帮助到大家。
读这本书的经历有些曲折，天才画家梵高和高更的故事一直很传奇，得知《月亮与六便士》中主人公的原形是高更，而且《月亮与六便士》的名气很大，便想一探究竟，想看看书中到底写了什么故事。先是从图书馆借，没能借到，只借到了一本作者毛姆写的评论其他著作的书，想着同一个作者，应该也不错，结果书中所涉猎的故事都不太了解，读不下去，心里有些失望。后来有幸从朱老师那里借来一本，书到手便立马读了起来，也许是期望太高，前几章作者只铺垫了一些事情，很无趣，心里有些小失望，此书就被搁置一边了。突然有一天朱老师发了一些关于本书的评论，很有意思，又有了赶快读完此书的兴趣。
本书作者以第一人称的叙述手法，讲述思特克里兰德放弃美满家庭，稳定社会地位，追求绘画理想的故事，书中主人公为了追求梦想，不畏生活的贫穷，无视病痛的折磨，几十年来从不后悔，这种做法也许只有天才才能做到。此书越往后越精彩，思特克里兰德最后和土著人结婚，生活在与世隔绝的'小岛上，每天画画，得了疾病后依旧坚持作画，眼睛瞎了仍然阻挡不了，他的遗言是死后要把挂满壁画的房子一起烧掉……他是用生命在画画。
虽然小说的故事有些夸张，我想作者正是想要通过这种对比来表达理想与现实的差距。月亮高高在上，虚无缥缈，六便士很不起眼，却很实在，两者差距很大，但都不可或缺。在生活中，我们埋头奔波忙碌的同时仍需抬头仰__亮，不忘追求梦想，只有这样生活才更有意义。
没看之前就听过这句话，满地都是六便士，他抬头看到了月亮。以为是书中的某一句话，其实全篇都未提及月亮与六便士。看到一半才知道这是主人公原型是画家高更，佩服他被心中那股力量牵引着抛家弃子去追求心中真正月亮的想法。看的后面也越来越理解他，前面看的有些讨厌，无理的人，也变得可爱，能够理解了。
这是看的第一本毛姆的书，写作手法第一次见，新鲜活泼，好似直接讲故事的`人。后面又好像从别人的视角里讲故事。
巧的是今天竟然翻到以前收藏的关于月亮与六便士的话
毛姆 | 月亮 与六便士
在爱情的事上，如果你考虑起自尊心来，那只能有一个原因：实际上你还是最爱自己。
要是一个女人爱上了你，除非连你的灵魂也叫她占有了，否则他是不会感到满足的。
只有诗人同圣徒才能坚信，在沥青路面上辛勤浇水会培植出百合花来。
我那时还不了解人生多么矛盾，我不知道诊治中含有多少做作，高尚中蕴藏着多少卑鄙，或者，即使在邪恶里也找得着美德。
一个人要是跌进水里，他游泳得好不好是无关紧要的，反正他得挣扎出去，不然就得淹死。
我觉得你很像一个终生跋涉的香客，不停地寻找一座很可能根本不存在的神庙。
我觉得，大多数人都这样度过*庸的一生好像欠缺点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂妄不羁的旅途，我的心渴望一种更加保险的生活。
追逐梦想就是追逐自己的厄运，在满地都是六便士的街上，她抬起头看到了月光。
我在这本小说里看到了追求与不屑一顾的坚持。很多人都缺少坚持自我追求或梦想的勇气，而主人公却如此的执迷。值得学*的是贵在坚持的精神，但从道德面讲主人公抛妻弃子的行为实属不该。
我似乎明白了作者在这本书里投入的感情，用文字来表达每个人物的.思想。显然是成功的，这是一本极具人物特色的一本小说，每个人物都很有多层次的情感思想让人无法停下翻阅的眼。
晚上月亮出现时，每个人抬头都能看见，却遥不可及，地上的六便士随手就有。梦想与现实的距离可以*也可以远，如果你想摸到月亮，一盆水就可以。不然你就远远望着吧!一盆水，哪怕是镜花水月，也能让你有所满足。我举的这个例子便是主人公思特里克兰德那壮士一去兮不复还的心境。
他知道最后的结果不一定是耀眼的成就;他知道这条路很多石头，很陡，他不回头;他不需要家人的陪伴，也不回去陪伴家人;这样看他还真是个疯子
他还希望他那风韵犹存的妻子找个人嫁了;他认为他的孩子已经比社会某些小孩幸福;这是他自我良心上的安慰。
当思特里克兰德的妻子知道他不是为了女人而是因为画画离开家庭时，他的妻子选择了支持并整个人都豁然开朗。看到这个点本以为是团聚时，而主人公依然选择离开。明白了吗?他的妻子的这种支持让他有一种负罪感，因为他妻子把这种支持当做自我牺牲!而思特里克兰德不希望别人因为他的梦想而做出什么牺牲，他需要的是真正懂他的支持。
婚姻真的不只有爱情，“爱我倒不如懂我”这句话在这个故事里展现的淋漓尽致。
还没有看完，看完继续聊
世人将这本书奉为经典，我不置可否。可能是因为太久不读外国小说了，思维逻辑有些跟不上作者，甚至在某些方面想反驳作者。首先是文体，因为我对这本书除了知道它是名著外，其他方面一无所知，所以开始看的时候以为这是作者的亲身经历。后来发现是和现实有联系，但不是作者，而是以高更为原型的。我对高更也不了解，所以单纯地评价斯特里克兰德先生，他是一个毫无人性、任性妄为、孤独的dreamer。为了儿时的梦想——画画，他抛弃妻子；斯特洛伊夫先生对他有救命之恩，他却欺朋友妻，而且他只把朋友妻当成模特，厌烦了就弃如敝履，朋友妻以自杀结尾，他毫无愧疚之情，他非常看不起女人，认为女人满脑子都是情情爱爱，是男人的附庸，贱得很，鄙视他。作者视角的主人公也绝非善类，他把一切都当作笑谈，以上帝视角冷眼旁观，他的冷漠和斯特里克兰德如出一辙。这本书夹叙夹议，嬉笑怒骂，其中不乏人生哲理。
只有诗人或者圣贤才会相信，在沥青路面上浇水，百合花会长出来回报他的辛勤付出。
人们把面具佩戴得天衣无缝，连他们自己都以为成了和面具一样的人了。
人类骨子里具备编织神话的才能。这种才能让人们贪婪地在那些出类拔萃的人物的生涯中捕捉各种让人惊讶或者令人迷惑的事件，杜撰出传奇，随后发疯般地深信不疑。这是浪漫对*淡无奇生活的一种**
我从写作中汲取的教训是，作者得到的回报应该在创作的乐趣中和思想负担的释放中；对其他东西都不必介意，无论表扬还是苛评、失败还是成功，都应该在所不计。
格言还不是愚钝的人用来模仿智者的.呆板器具
“为什么可人的女人要嫁给枯燥的男人呢？” “因为脑子好使的男人都不娶可人的女人啊。”
有些人是社会机制的一部分，因此他们才能存在于社会之中，也只能靠社会活着。他们像身体里基本的细胞，而且，只要他们保持健康，就会在那个巨大的整体里被吞没
女人有种无法摆脱的毛病，就是一心想和愿意倾听她的人絮叨自己的私事
我告诉你我得画画。我管不住自己。一个人掉进水里，游泳游得好或坏无关紧要，重要的是他不得不挣扎出来，否则就会被淹死。”
为什么你会认为美——世界上最宝贵的东西，能像石头一样扔在沙滩上，让一个漫不经心的过路人随便捡起来？美是奇妙的东西，奇怪的东西，画家经过折磨灵魂才能从这混沌的乱世找出来。画家把美创造出来，可美不是所有人都能辨认出来的。你要想认出美来，就必须重复画家的那种冒险
前几天听节目说月亮与六便士中有一句话特别印象深刻，说我用尽全力过着普通的生活。看完了全书也没看见这句话，我可能是看了一本假的，玩笑~
其实，整本书写的斯朱兰，可能一生就是印证了这句话，他终其一生，不为名不为利，不为女人不为朋友，贫困潦倒不得善终却活得自我活得潇洒，是真正的用尽全力过着普通*凡的一生，却不曾为任何人世间的浮华和桎梏所驾驭。我不想潦倒如他，但这确实是我所追求的内心的自由和潇洒。所以我经常不屑于那些对什么人所谓的世俗的评语，也绝不愿意沦为他们一般成为钱财和名利的奴隶。
斯朱兰如是，卡夫卡亦如是，但卡夫卡有一份可以生活得还不错的工作，尽管他不喜欢却出于他的责任感，直到去世之前不久才成功辞了职。扯远了，斯朱兰放弃了一切，包括自己曾经的家庭义无反顾地流浪，直到在岛上过得隔离又自在。临终前他却要求把他所有的作品都烧掉，这一点倒是与卡夫卡特别像，而且遗愿得到了彻底的贯彻......
斯朱兰的归隐让我想起了窦唯。我不知道真实的窦唯是什么样的，听到飞飞大王说现在多少人找他代言或演出他都拒绝，坚决不再踏入演艺圈只是因为他受够了看透了。单从这一点来说，他就活成了他自己想要的`样子，地铁上的邋遢，单车上的逍遥，还有我们听得到的过网专辑里的才华~这些都是他，他就是这样在自己想摇滚的时候叛逆，在想自由的时候依旧与整个社会为敌。在这个混乱嘈杂的尘世中，当所有人都乐此不疲地追名逐利时，我希望我能做到心底里依然有那一团或浓或淡却属于我自己的火焰，并且我有机会做到坚持自我。
灵感源自哪里
大部分人都同意这样一个观点，就是灵感源自潜意识，而潜意识来源于人经历的积累，所以这也是一种经验主义的说法，每个人都且只从现实取材。艺术家将零零碎碎的概念重新排列组合，用特定的形式表达情感。那么形式又来源于哪里呢?也许它是现实中就有的，也许它是根据一定的顺序一个一个实验、对比出来的'。
艺术是什么
最有概括性的说法是，艺术是带有观念的形式，按照这个说法，纯粹写实的绘画、随意的照片似乎都算不上艺术，而文字到可以算是艺术了。
理想从哪里来
这个似乎更难回答，可以看看克里斯特兰德，他的理想似乎是凭空冒出来的，他在四十多岁，上了半年夜校之后就突然迷上了绘画，并且对其它任何事物都极其冷漠，后来去了塔西提岛，再次结婚生子，十分享受那里的生活，并且创作出了很多不朽的名作。所以理想似乎是凭空冒出来的。但是仔细回味小说，我发现另一个可能性，克里斯特兰德的理想来源于他的特质，他不怎么喜欢说话，不怎么喜欢证券公司的工作，他本身也显得特别无趣，然而突然有一天，他打破了现在的生活......可以发现，他以前的生活并不如意，并不符合自己，在到了岛上之后，他感到十分满意，所以他适合塔西提岛，适合绘画。
所以不是要你去追逐月亮，而是让你去认识自己，然后再选择是月亮还是六便士，如果选择月亮，又是什么样的月亮。
书中人物：
思特里克兰德，对于任何一个不屑理他的人他总是非常亲切，一名伟大的艺术家。
思特里克兰德夫人，喜欢同文艺界人士来往。
施特略夫，蹩脚的画家。
勃朗什，曾与思特里克兰德私奔的施特略夫夫人。
作者本人：
爱塔，思特里克兰德的最后一个夫人。性格特点：思特里克兰德”内心深处的半人半兽“灵魂深处没有感恩谨慎愧疚，十分的冷酷自私，思特里克兰德夫人大概是有点倔强，内心深处有些看不起底层生活，喜欢与文艺界结交大概也把自己当作这类人了，施特略夫富有侠义心肠，也有发现艺术的心灵，坚定的认为思特里克兰德是一名很优秀的艺术家。
勃朗什十分的安详，沉默，拘束有过一段羞耻的过往“女人可以原谅男人对她的伤害，但永远不能原谅他对她做出的牺牲”，后来与思特里克兰德在一起，最终被抛弃自杀。爱塔思特里克兰德生前的最后一个夫人，陪伴了他最后的岁月。
文章主要讲述的故事：
思特里克兰德本来是一个有点成就的证券经纪人，工作顺利，有一个喜欢结交文艺界人士的.妻子，还有两个可爱的孩子，生活的很*凡也很让人羡慕。突然有一天他抛弃了自己的妻子孩子，也舍弃了自己的工作生活，远赴巴黎追求自己的所谓的艺术理想。
月亮与六便士，月亮大概就是理想的生活和艺术，六便士（便士是当时的钱的计量单位，大概就是很小额的钱）应该就是指物质的生活吧。思特里克兰德先生放弃了物质生活，去追寻艺术和理想的生活。这一点其实十分值得我们去深思。文中，最后思特里克兰德先生在临终前创造了一屋壁画，他也意识到这是一个非常伟大的作品，但他临终时却坚持一定让夫人将他烧掉。或许在他眼里，已经追寻到了自己想要达到的艺术，对这以后将会产生的影响毫不关心吧。
其实读完这本书，内心有很多话想要表达出来，但是却又完全不知道自己应该从哪里说起。在这种时候越发觉得自己很没有文化。最后谨以文中两段话结尾，顺便记录一下。
“美是一种美妙，奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中解救出来。”
“世界是无情的，残酷的。我们生到人世间没有人知道为了什么，我们死后没有人知道到何处去。我们必须自甘卑屈。我们必须看到冷清寂寥的美妙。在生活中我们一定不要出风头，露头角，引起命运对我们的注目。让我们去寻求那些淳朴敦厚的人的爱情吧。他们的愚昧远比我们的知识更为可贵。让我们保持沉默，满足于自己小小的天地，像他们一样*易温顺吧。这就是生活的智慧。”
满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。六便士代表现实生活，月亮代表高高在上的理想。文章说的是主人公查尔斯·斯朱兰（看的时候一直想念朱斯兰来着）四十来岁抛弃妻子放弃安稳富足的生活到处流浪追求当画家的理想的故事。
开头挺无趣的，四十来岁的斯朱兰长得很安全老实八交存在感很低，斯朱兰太太是交际花。直到斯朱兰丢下一封信就抛弃妻子去追求理想要去画画时，一切艺术家该有的`傲娇都开始表现了。狂傲，目中无人，忘恩负义，抢朋友之妻，毫不掩饰自己的内心的渴望。即使落魄即使食不果腹也要追求自己的理想，艺术家在成为艺术家之前大抵都是这样，孤独，不被人理解，不被人看重。最后大溪地那个*似原始的社会接纳和成就了斯朱兰，即使他的结局惨不忍睹，但是他死后，他的画成了传世珍宝，让当初那些看不起他觉得他的画很烂甚至送也不要的人追悔莫及。
我们往往循规蹈矩，按照世俗规定的模式去生活，到了一定年纪就该做什么，想要追求什么梦想最好从小就开始培养，三四十岁就要追求安稳了别瞎折腾你输不起。。。其实只要有梦想，什么时候开始都不迟。引用一句文中斯朱兰的原话共勉：“我说了我非画不可，由不了自己，落水的人不管泳技好坏都要游，不游出来就会淹死。”
第一部分讲述了主人公查尔斯.朱斯兰的家庭情况，他是一个无趣但是富有的证券交易员，但他的太太是一个热衷于社交活动并且聪明漂亮的人，她通过请客到她们家吃饭等等等方式认识了不少作家，他们有一儿一女，生活过的稳定且富足。
生活没有这么一直继续下去，有一天朱斯兰突然离开了他老婆，但是他并非是出轨或者移情别恋，而是要去画画，离开他的家，离开他的老婆去学*画画，在块40岁开始学*画画，并且没有和他老婆商量独自离去。
离开他老婆他先去了巴黎学*画画，他的日子过的也不好，几乎是吃一顿要饿上好几天，最后饿的非常瘦，住的地方也不好。在巴黎有一个很欣赏他才华的朋友经常接待他，借钱给他用并把自己的画室给他用，最后朱斯兰把他老婆给勾引走了，并且表现的毫无内疚的意思，他的这个勾引来的老婆死后，他去了一个小岛上，并和当地的一个小女生结婚了，最后他自己生病死了，他吩咐他老婆把他的画作都付诸一炬。
不是天才依然可以自由勇敢不负此身，并且绝大多数情况下，如果做不喜欢的事情做不到伟大，只有做喜欢的'事情，忘我的沉醉于自己的事业，将事业与生命融为一体，才会取得好的，杰出的成绩，当然作者可能要表达的是职业自由，而不是去讨论理想与事业成功的线性关系。
每天叫醒你的是梦还是闹钟，是对美好的前方的吸引还是黑暗的背后的恐惧？书中的原型是著名画家高更，如果是我们，能放弃富足的职业，去画画吗，很少有人能做到，理由有一大堆，反正就是做不到。
本书主角斯特里克兰是一个超越现实环境，追求自己理想的人。他对现实生活中的一切都不在意，他不在乎一切物质上的东西。因此他抛弃了自己的稳定工作，抛弃了自己的家庭，远离家乡到巴黎寻找自己的追求。他是一个极度自私的人，他间接的“抢”了斯特洛夫的妻子，即使斯特洛夫的妻子为他自杀，他也没有丝毫动容。正如书名所展示的那样，满地都是六便士，却有人抬头看到了月亮。他的所作所为我不敢苟同，即使他的追求异于常人，他是“天才”一般的人，但他伤害了很多人，却没有丝毫愧疚，甚至满不在乎，把“自私自利”诠释的非常完美。
虽然他给人世留下了宝贵的财富，但是他却生生破坏了两个原本可以幸福的家庭。你可以说是“大爱与小爱”的问题，但是他追逐的只是自己的追求，不为任何人。值得肯定的就是他对理想的那种追求，不惧任何世人的眼光，不惧任何物质的匮乏，不惧任何病痛的折磨，只是做自己想做的事，不达目的誓不罢休的`韧劲。“我不想谋生，我想生活”是他一生的真实写照。书中的人物充满着矛盾，当然一个真实存在的人必然是充满着矛盾的，这才是真正的“人”。理想与现实贯穿全书的主体，与书名贴合，耐人寻味。读完这本书，我们要询问自己，是否总是低头寻找六便士，而忘记抬头欣赏月亮。
六便士随处可捡，而我只珍惜那片月光。
——题记
每个人身边都会有一个默然的人，人们只知道他家境殷实、沉默寡言，又有谁能想到他将有一天会离家出走呢?《月亮与六便士》中的查理斯·斯特里克兰德便是其中的一个。
斯特里克兰德是一个在证券交易所工作的普通的经纪人。他的前半生中，他安守本分，在爱社交的妻子旁扮演着一个普通的丈夫，有时甚至被妻子扣上“十足的小市民”的称号，有谁能料想，他在某一天忽然辞别了妻子，抛弃了儿女，一个人栖息在巴黎的破旅馆中。这是怎样一种随性超脱?当所有人都认为他在巴黎的某个大酒店中花天酒地，妻子认为他出轨时，他独自一人固执而古怪地画画。他只上过一年夜校的绘画课，没有人欣赏他的画作，而且他只有百十英磅来供给他追逐心中的'“月亮”。但他丝毫不在意：“我告诉你了，我必须得画画，我控制不了我自己。”正是这种常人难以想象与理解的坚定，使他最终来到了太*洋上的一个小岛——塔希提，在那儿实现了他的涅盘。
有些人会如此谴责斯特里克兰德：他粗鲁无礼、蛮横冷血、固执己见，但在这些词的背后，是他对绘画的执着追求。查理斯从来未因绘画能为他带来什么物质财富、荣华富贵而选择绘画，他仅仅只是热爱罢了。当他栖息在巴黎，在塔希提时，他过着比颜回“一箪食，一瓢饮”更清贫的生活。但他的内心是多么的富有：他热爱自己的绘画事业，他有一个令他痴迷的小岛，他有一个可以令他不断追求的梦想，这便够了。
人的一生，除了吃喝等生活上的必需，剩下的就是自己心中所想，所追求的事。当年的伦敦，俯首皆是六便士，而查理斯却选择仰望天空的月亮。他的仰望不是对自己的满足，而是对生命的一种最高礼赞，他来过这世上，他完成了生命赋予他的光荣——做自己想做的事，为了他心中那一轮“明月”，他葬身于大火之中，与其最杰出的作品一起。正如毛姆本人所说的：“他可以说死而无憾了。他创造了一个世界，也看到了自己创造的世界多么美好。临了，在骄傲和轻蔑的心情中，他又将它毁掉了。”他执着地追逐着梦想，尽管其带来的物质回报微乎其微，但他所带给后人的勇于追梦，不为世俗流言的示范熠熠闪光。
人生路上，哪有谁不畏世俗流言?但《月亮与六便士》告诉我们：当我们在社会的滚滚潮流中前进，一定要抬头看看天上的月亮，它警示着你，始终不要放弃梦想、放弃初心。并且，无论身处何方，年龄几何，都要记住：我们要选择一生中最想为之努力的事物，并为其自由而奋斗。当我们有勇气作出决定时，就已经身处生命的自由之中了。
在许多时候，我也迷惘过，甚至天真地认为自己是个无用之人，但是毛姆教会了我一件重要的事：随心所欲，不要让自己为别人所活，那么当你真正热爱一项事业时，你便成功了。其后，我慢慢地放*了心态，生活并非只有灰色的自卑和他人的嘲笑，还有诗和远方。当然，还有埋藏在自己内心深处的梦想。所以，大胆追梦吧!当你仰望天上的月亮时，它的清辉是地上的六便士无可比拟的。
愿每个追逐梦想的人，无意将生活摔得支离破碎，却让灵魂更加伟大。
追逐梦想就是追逐厄运。
——后记
发现*期很多人在看这本书，又恰巧在书店看见有卖，便买下了。看完后，有所思考，故作此篇。不太了解毛姆，若有疏漏之处，还请见谅。令以下观点仅代表个人。
故事简单来说，是一个*凡的证券经济人为追求艺术，抛弃他在之前所拥有的一切，孤身前往巴黎，在巴黎生活，寻找他的艺术，最后在一个名为塔希提的岛上实现他的艺术追求，同时也结束了他的生命。
这种为梦想不顾世俗的眼光的故事对于还是个少年人的我来说，应是比较钟意的类型，但我不是很喜欢这本书，即使其中有些句子我很喜欢。
本书以一位旁观者的第一人称视角来描写男主斯特里克兰的生活，其中夹杂对一些现状的评论，总体来说比较有趣。粗看下来并无不妥之处，但总结书中出现的四个女性形象，竟只有斯特里克兰的最后一位妻子——一个对艺术一窍不通，每天负责柴米油盐和教子的女性得到了作者的正面称赞。而对于其他三位，作者表面称其好，暗讽其愚蠢。反观男性形象，一个是为艺术的斯特里克兰，另一个是哪怕被戴绿帽依旧老好人的施特罗夫，这样看来，恐怕作者是对女性有些意见：发妻的拘于世俗，女作家的八卦心理，施特罗夫的妻子布兰迪，后来抛弃丈夫，恋上斯特里克兰，最终悲惨死去，可谓这三位占足全书最不好的部分，难说作者不带偏见。
回到文本，前期的有些语句我还是挺钟意的，例如第二章、第三章中关于对文艺界故作姿态、强行深刻、高高在上的'风气的批判，我还是比较认可的。
例如十一章的“人性是多么矛盾，不知道真挚的感情中会有多少矫揉造作，高贵优雅中会有多少卑劣低贱，也不知道罪孽中会有多少良善仁慈。”和二十章的“我不会想起过去，最重要的是永恒的现在。”
例如布兰奇与斯特里克兰恋爱时，说“在爱情之中，存在柔弱感、保护欲，陷入爱情的人急于做好事，以便给予对方快乐——这即便不是无私，也是巧妙隐藏起来的自私；爱情会让人缺乏自信。”及后文的“作为情人，男女之间的差距在于，女人可以不停地爱，而男人只会偶尔去爱。”
例如“我们每个人在这个世上都是孤身一人。每个人都被封闭在一座铁塔里，只能通过符号与同类进行交流。这些符号没有共同价值，因此它们的意义十分隐晦和不确定。我们痛苦地向别人传递我们心中的珍宝，可他们没有能力接受这些珍宝，于是我们只能孤独前行，虽然我们和别人并肩而行，却并不能彼此相伴，我们不能了解我们的同伴，他们也不了解我们。”
例如“谁又能彻底了解难以捉摸的人心呢？那些认为人心只是具有高尚情操和正常情绪的人自然做不到。”
例如“魔鬼为达到目的总是会引用《圣经》。”
说完词句，再来看一看主题，文中主角追求艺术并无不妥，但这样从世俗中逃离，从安逸逃向未知，这样逃跑的姿态不仅稍显狼狈，也有些不负责任——曾经的责任。若是心怀艺术，不堪浮华的喧闹，寻个寂静处便可；即使要离开，也应体面（对于自己来说）地与过去道别，从容离开；而不是作出受害者的姿态，对世界嘲讽。追逐内心的热情与理想不止有离开这一条路，热情与梦想的烈火烧掉的应该是无用的道德标准与社会羁绊，而不是内心的良知和感情，但主角的烈火似乎烧了太多。
只追逐脚下赖以温饱的六便士的人，只追逐那崇高而不可企及的名为梦想的月亮的人，都是傻子。活着是追逐梦想的前提，而梦想是活下去的动力，两者相伴相生，怎可择其一者存活，更不用说踩一捧一了。
总体来说，这本书名不副实，让我后悔买了。
最初听到这本书时，是在自己喜欢的一个青年作者--尹沽城那里听到的，他向读者推荐这本书，建议我们读读毛姆的作品。
毛姆，被称为英国的莫泊桑，一生创作长篇小说二十多部，短篇小说一百多部。小说特点:最大限度保持作品内容的客观性与真实性，不扬善，不隐恶，让读者自己去观察和判断人物的善恶，因此他笔下的人物各具风采。小说关注焦点:了解人性，暴露人性的弱点。
初次听到书名《月亮与六便士》时，就觉得很有趣，月亮?六便士?这么不相关的`两个东西作为标题有什么用意?看到这两个词你又会想到什么?
抬头，你便会看到月亮，月亮是远方的朦胧美，它那么高高在上，令人无法企及，但当你在夜晚看到它时，内心还会充满向往与憧憬，它是你心中的理想，是你内心的冲动，是你那不被人支持与理解的梦想。
低头，你便可以看到六便士，它是天下人熙熙攘攘，来来往往想获得的东西，没有它，你就无法生存，它是你的世俗生活，是你的物质生活，是你在旁人看来活的体面的必需品。
无数人曾在这二者之间做过斗争，多数人选择了六便士;少数人选择了月亮;而很少有人能二者兼顾。而本书要讲的则是那选择月亮的少数人。
40岁的斯特里克兰特突然放弃了在伦敦拥有的优渥生活，抛弃了自己的妻子儿女，只身一人跑到巴黎开始了流离失所食不果腹的绘画生涯，他突然之间再也不在意别人的看法，不在意任何物质世界，像是被魔鬼附身了一般只追求将他所看到的美描绘下来。而斯特里克兰的太太看似善良单纯，却在自己的丈夫抛弃她后暴露出了只在意他人的看法，穷尽一生追求物质虚荣的本质。
你也许以为这是一部歌颂理想的书，将追求梦想的人衬托得无比高尚，讽刺现实的虚假，但毛姆却到处反套路，真真实实地呈现了主人公的性格缺陷和现实的残酷。人性并不分对错，即便是伟人，一个传奇的画家也并不是传统道德意义上的好人。
而故事的结尾，也丝毫没有按照传统的名人传记将其不幸的死亡一笔带过，只是着重强调他带来的精神财富，而是花了大篇幅，通过不同人的视角，拼凑出他从找到自己精神家园到不幸的发生再到死亡的一步步过程，让读者慢慢地了解了斯特里克兰特的精神世界。
让我感触最深的一刻就是，斯特里克兰特恩人的妻子布兰奇背叛了自己的好丈夫只为了和斯特里克兰特一起生活，但最终却在被斯特里克兰特抛弃后自杀了。当作者评论到她的死去时，却这样说到：“这并没有真正影响到除她以外的任何人，最残忍的是它发生了和几乎没发生一样，世界已然继续，并没有谁因为这件事而活的更惨，她的丈夫虽然当时悲伤，但不久后就会走出阴影，而斯特里克兰特根本不会在乎，至于布兰奇，无论她带着怎样的光明和梦想，死了就跟没来到世上一样仿佛一切都很空虚，没有意义。”这简简单单的一句话，不禁让我思考了好久，在自杀率高居不下的现代城市，如果我们来过和没来过一样，那么一切到底有什么意义。
斯特里克兰特本来是一个长相*凡，个性*凡的银行家，不善言辞，但却出乎意料地突然丢下一切，穷困潦倒，只身去巴黎学画，已经是四十岁的年纪，而且也并看不出任何绘画天赋，而当作者以现实质问他时，你有绘画天赋吗?即使你有也并不一定能成为一名著名画家，他说：你真是个傻瓜，我告诉你，我必须画画，我身不由己。一个人掉进水里，无论他游的好不好，都要奋力挣扎，不然就得淹死。
斯特里克兰特并不是一个负责的人，甚至可以说是一个毫无遮拦地展现着自己的欲望，极度自私的人，歧视女性，藐视现实，一点都不在乎物质生活的男人。但他唯一可贵的是，他忠于自己的内心，他知道自己真正需要的东西，而且从未放弃挣扎，即使很少有人认同他的作品，但他也根本不在乎，对于这样的人，社会也确实拿他没办法，但他也因此与整个社会格格不入。
而在远离西方文明的殖民地小岛上，他终于可以被人接受。塔西提岛与欧洲本土，一个是标准化，格式化的世界，所有人都要按道德标准生活，即使违背自己的内心，而在殖民地的世界，斯特里克兰特从未被当做怪人，因为这里的每个人都有不同的背景，中国人，土著，白人，环游世界的水手，见到这里的第一眼，他就觉得自己像是回到了未曾谋面的.家乡。
他在那里娶了崇拜他而且不会对他有任何要求的当地女子，有一片可以维持经济的土地。没有人再视他为异类，只是把他当做一个不同寻常的人。每天面对碧海蓝天作画，正当你为他舒了一口气，庆幸他也许可以这样终老时，被他藐视的现实最终还是找上门来，他得了病，情况越来越糟，在用尽最后的精力完成最后一副奇迹般令人震撼的壁画后就凄惨地死去了。而那幅用生命描绘的奇迹居然被他的妻子根据他的遗嘱烧掉了。也许在外界看来很可惜，但站在他的角度，他才不在乎，对于他来说，一生的绘画并不在于完成，而在于追求的过程。
戏剧性的是，在他死后，他的画作出名后，他曾经抛弃的夫人也自豪地向传记作者介绍他的生*，丝毫忘记了过去怎样痛恨他。
追逐梦想就是追逐自己的厄运，满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”被毛姆的这句话吸引，于是就读了他的第一本书《月亮与六便士》。
毛姆是一个故事家，其敏锐的观察力、对人物内心世界的精辟剖析，就像一个生物学家对古生物的研究，只凭残存的骨骼便对人物生存的年代以及生存环境推测研究而使作品栩栩如生起来，毛姆也是通过与斯特里克兰德的接触，特别是主人公到塔希提以后的生活是通过几个人的描述加以后期刻画才让主人公丰满起来的。斯特里克兰德这个天才画家，抛弃妻儿与体面的证券经纪人身份而去巴黎追求自己内心的理想，与?救命之恩的朋友妻子私通，却于最后抛弃而导致朋友妻亡家散，其自私、残忍可见一斑；抛弃文明世界的体面舒适，却宁可蜷缩在简陋居所过食不果腹的日子；对周边的人、事、物的冷漠无情，仿佛生活在自己的'世界里，最后远遁到他的理想王国塔希提，与当地土著结婚生子直至死亡，他一生生活在对艺术的追求里，半人半兽没有凡人眼中的尊严，他眼中的女人只是他发泄的对象或者模特，缺少人性让人厌烦。另一方面他却是一个天才画家，也许天才的生活里只有他眼中的艺术，只有进入他的伊甸园才能淋漓尽致地施展他的才华，他蔑视一切世俗包括婚姻、爱情、金钱，所有桎梏他的东西他都视为绊脚石，他为理想而生、亦为理想而死，死在自己理想的伊甸园，他的一生也许是圆满的。
人生处处面临选择，特别是面对梦想与金钱，谁人心头没有白月光，只是能有几人有勇气放弃地上的六便士，而去选择孤独与厄运。
——月亮与六便士读书笔记菁选
月亮与六便士读书笔记(合集15篇)
当品味完一本著作后，大家心中一定有很多感想，是时候写一篇读书笔记好好记录一下了。你想好怎么写读书笔记了吗？以下是小编整理的月亮与六便士读书笔记，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
要不是这么多人觉得好，我想我看了第一章就放弃阅读了。
越到后面越引人入胜。虽说四十不惑，但在四十岁时放弃已有的一切，去追寻自己想要的，不活在别人的眼睛里，嘴巴里，他是真勇敢，对画画，他是真的热爱。他无论多穷困潦倒，永远有买画布颜料的钱，我想到了蜀之鄙有二僧其一贫一富。找各种理由放弃的人，只是不够热爱，没那么想要罢了。我喜欢大溪地，喜欢它的美，更喜欢它的`包容。我也喜欢德克。甚至不介意他是另一个我。我不介意他的悲剧人生。我希望这个世界上有好多好多的德克这样的热心肠，独具慧眼，温暖包容，我和他一样没有才华，却有爱才之心。不管有没有才华吧，希望这世上没有孤独的人。还有三个女人，百味杂陈，一个蠢，两个傻。其实斯朱兰太太，又精又蠢，她知道情敌不是个女人，她没有胜算，就死心了，转身努力生活，还是挺聪明的。布蓝琪呢，飞蛾扑火，傻的可恨。
最后一个傻得可爱，如果谁跟我说，我可能会揍你，再喜欢，我也不会和他在一起啊，傻。但是我觉得斯朱兰从没打过她，那应该是一段很幸福的时光。她和布兰琪一样深爱，不一样的是她只守候，却不纠缠
读这本书的经历有些曲折，天才画家梵高和高更的故事一直很传奇，得知《月亮与六便士》中主人公的原形是高更，而且《月亮与六便士》的名气很大，便想一探究竟，想看看书中到底写了什么故事。先是从图书馆借，没能借到，只借到了一本作者毛姆写的评论其他著作的书，想着同一个作者，应该也不错，结果书中所涉猎的故事都不太了解，读不下去，心里有些失望。后来有幸从朱老师那里借来一本，书到手便立马读了起来，也许是期望太高，前几章作者只铺垫了一些事情，很无趣，心里有些小失望，此书就被搁置一边了。突然有一天朱老师发了一些关于本书的评论，很有意思，又有了赶快读完此书的.兴趣。
本书作者以第一人称的叙述手法，讲述思特克里兰德放弃美满家庭，稳定社会地位，追求绘画理想的故事，书中主人公为了追求梦想，不畏生活的贫穷，无视病痛的折磨，几十年来从不后悔，这种做法也许只有天才才能做到。此书越往后越精彩，思特克里兰德最后和土著人结婚，生活在与世隔绝的小岛上，每天画画，得了疾病后依旧坚持作画，眼睛瞎了仍然阻挡不了，他的遗言是死后要把挂满壁画的房子一起烧掉……他是用生命在画画。
虽然小说的故事有些夸张，我想作者正是想要通过这种对比来表达理想与现实的差距。月亮高高在上，虚无缥缈，六便士很不起眼，却很实在，两者差距很大，但都不可或缺。在生活中，我们埋头奔波忙碌的同时仍需抬头仰*亮，不忘追求梦想，只有这样生活才更有意义。
最后特别感谢朱老师，能读完此书，多亏了朱老师！
世人将这本书奉为经典，我不置可否。可能是因为太久不读外国小说了，思维逻辑有些跟不上作者，甚至在某些方面想反驳作者。首先是文体，因为我对这本书除了知道它是名著外，其他方面一无所知，所以开始看的时候以为这是作者的亲身经历。后来发现是和现实有联系，但不是作者，而是以高更为原型的。我对高更也不了解，所以单纯地评价斯特里克兰德先生，他是一个毫无人性、任性妄为、孤独的dreamer。为了儿时的梦想——画画，他抛弃妻子；斯特洛伊夫先生对他有救命之恩，他却欺朋友妻，而且他只把朋友妻当成模特，厌烦了就弃如敝履，朋友妻以自杀结尾，他毫无愧疚之情，他非常看不起女人，认为女人满脑子都是情情爱爱，是男人的附庸，贱得很，鄙视他。作者视角的主人公也绝非善类，他把一切都当作笑谈，以上帝视角冷眼旁观，他的冷漠和斯特里克兰德如出一辙。这本书夹叙夹议，嬉笑怒骂，其中不乏人生哲理。
只有诗人或者圣贤才会相信，在沥青路面上浇水，百合花会长出来回报他的辛勤付出。
人们把面具佩戴得天衣无缝，连他们自己都以为成了和面具一样的人了。
人类骨子里具备编织神话的才能。这种才能让人们贪婪地在那些出类拔萃的人物的生涯中捕捉各种让人惊讶或者令人迷惑的事件，杜撰出传奇，随后发疯般地深信不疑。这是浪漫对*淡无奇生活的一种**
我从写作中汲取的教训是，作者得到的.回报应该在创作的乐趣中和思想负担的释放中；对其他东西都不必介意，无论表扬还是苛评、失败还是成功，都应该在所不计。
格言还不是愚钝的人用来模仿智者的呆板器具
“为什么可人的女人要嫁给枯燥的男人呢？” “因为脑子好使的男人都不娶可人的女人啊。”
有些人是社会机制的一部分，因此他们才能存在于社会之中，也只能靠社会活着。他们像身体里基本的细胞，而且，只要他们保持健康，就会在那个巨大的整体里被吞没
女人有种无法摆脱的毛病，就是一心想和愿意倾听她的人絮叨自己的私事
我告诉你我得画画。我管不住自己。一个人掉进水里，游泳游得好或坏无关紧要，重要的是他不得不挣扎出来，否则就会被淹死。”
为什么你会认为美——世界上最宝贵的东西，能像石头一样扔在沙滩上，让一个漫不经心的过路人随便捡起来？美是奇妙的东西，奇怪的东西，画家经过折磨灵魂才能从这混沌的乱世找出来。画家把美创造出来，可美不是所有人都能辨认出来的。你要想认出美来，就必须重复画家的那种冒险
事实上截止到今天中午，我就已经不小心花了6个多小时的工夫读完了整部小说。这件事还要“归咎”于一档我新发现的节目，叫《一本好书》（腾讯视频搜索即可）。节目组找了些演员以话剧的形式讲述一本本经典著作，看介绍好像下一本是《万历十五年》，总之相较于众多浅薄的娱乐综艺又发掘出一档好看且相对有趣的节目，而第一集就是将毛姆的这本《月亮与六便士》颁上了荧幕。
注：此文并非一气呵成。事实上我前几天写完了以上第一段时就没有继续书写下去的欲望了，直到刚才我突然看了存在电脑里好久的讲弗吉尼亚·伍尔夫的电影《时时刻刻》：看到第70分钟17秒时戛然而止，我暂停了，强迫自己将其暂停，决定继续把这篇写关于《月》的文字完成。所以下面应该是与我之前构思的写作方向完全不同的。
当然名字不打算有所改动，读这本小说之前的感受似乎依然存在在脑子里，但因为《时时刻刻》而变得又模糊了，只是有一点我清楚了：我的余生很有可能在“沉默中死亡”。正如毛姆所说：“海如此镇静，如此沉默，如此冷淡，你心头蓦然略过一阵隐隐的不安。也许这只是我天生的情结，那时候已经非常强烈，觉得这种生活，这种随大流的生活，有点不对劲。我承认其社会价值，我清楚其安稳的幸福，血液中却有一股热流需要更狂放的通道。这种轻而易得的快乐似乎应该警惕，我心底渴望更惊险的活法。若能改变，改变并体验未知的.激情，我随时准备攀越嶙峋的怪石，涉足阴险的浅滩。”可惜我不敢，即没有出众的才华又没有那样的过人胆识，但内心依然波澜，只是看似*静，这应该就是小众中的大多数悲剧者。日常的繁琐、繁复和冗杂且毫无意思的种种只能让我更加觉得悲凉和毫无链接欲，不甘心之余又无法和众人讲明；正如我一个“一只手数得出的”朋友劝我：不要什么都和大家讲，对大众只聊一般性话题就可以了。我向来不听人劝，但这件事我听他的。
还好在读《月》前看了看那个节目。“月亮”和“六便士”一直是古今中外亘古不变的话题之一。作为一个有艺术类教育背景的人，以高更为原型的故事自然会引起共鸣，不管我真的是不是一个艺术家，至少它总会让我想想，再想想（可能其他人看了就是看了），甚至是哲学角度的“再想想”。40岁的斯特里（高更）突然离开他生活无忧的环境，离开他的家庭，无声无息、一走了之，从一个普通小职员变成了画家。一条天才的逻辑和一条*庸者的逻辑，或许在大部分小众人中“德克”比较多一些。之所以是“读前感”，是因为我还不能用语言把我的“读后感”顺利的组织出来。对于这样的故事，我会非常自然地偏向作者在文中的态度和斯特里（高更）的选择。
之前我还一直在问自己一个问题：什么是我的理想生活。这是一个每个人都应该问问自己的问题。除了做喜欢的事外，我以为，在如此糟糕且实际上大家都过得不是那么开心的现实中，我们更应该“谈笑有鸿儒”一些、在语言和行为上体面一些，来*衡世俗所带来的糟心：比如喝喝茶、聊聊大家读过的书、看过的电影、听过的音乐、参观过的美术馆。但事实就是如此无比的吊轨。每个人在生活中都过得不是太顺利太舒心，却偏偏要演一个积极的、正能量的人；一方面人的内心向往金钱、名利、上流社会，一方面键盘侠们又都在仇富；在虚拟社会中我们“杀富济贫”，在现实社会中如果看到自己老板的车被人刮碰，一定马上冲出来先极力否定对方以达到拍马屁的效果……不胜枚举。
我以为那是我认为的理想生活，而实际上只是为自己的贫乏和胆怯找了一个看似合理的借口而已。假如我是布兰琪的话，如果真的遇到了斯特里这样的天才，读后感我也无法预判我会做出什么事来。一方面我祈祷我的生活各方面都可以**淡淡**安安，另一方面其实是我在担心和害怕出现造成意外的契机，毕竟看似死水的水面一旦被搅动起来将一发不可收拾。最诱人的东西永远不会是金钱和地位，它们都只是为了应付大多数麻木者的虚荣心而已。
弗吉尼亚·伍尔夫，我很喜欢她的文字，尽管不确保都能读懂，也或者是我害怕读懂她，毕竟她是恶魔。我想到了一个比喻：生活就像演播室中管控声音设备的推动杆（专有名词叫什么？不知道），大多数人都觉得生活不是“1”就是“100”，殊不知合适的声音都在2~99这个区间内。正如和卢先生对谈时我经常表达的观点……我极其厌烦这种粗鄙的野蛮……具体我们聊过什么，不太正确，不好写。当然，毛姆还是个聪明的作家，也是聪明人。聪明成就了他也阻碍了他的卓越，至于是何种聪明，只有聪明人才知晓了。
梦想和面包，有矛盾吗？
很久之前就知道《月亮与六便士》这本书，但是由于种种原因一直都没有想要去借阅它。或许正因为没有认真了解过它，对于书名总是特别好奇。究竟月亮和六便士之间有什么关系呢？
偶然的机会让我在图书馆遇见了《月亮与六便士》，（题外话：在图书馆我似乎永远也找不到我要找的那本书，总会意味遇见其他有趣的书籍。）但是我没有立即就拜读了这本书。而是和其他书放在了一起，一直到借阅时间过期了，我也没有看。当我拿回去图书馆还书的时候，神差鬼使的我还是又重新的借阅了《月亮与六便士》，才认真地阅读起来了。
如果说这本书有什么魅力？
那便是一旦开始了，就没有办法停下来了。
我不擅于去评价作品的艺术性，或者深层次地去挖掘个中的含义。我只能就读后感还谈谈我的感受。
作品采用了第一人称的视角叙述，缓缓地向我们道来了故事。
主人公克兰德原本拥有着看似幸福，*淡安稳的生活，但在有一天他突然放弃了所有，与所有人断绝了关系，离家出走去追寻他的绘画梦想。妻子克兰德夫人派了作者去游说他回来时，他没有一丝一毫的愧疚与抱歉并拒绝回归原本的生活。克兰德夫人在认清事实之后，不得不开始自力更生，独自抚养两个孩子。身处在他乡的克兰德病入膏肓之时，有幸得到一位*凡的画家的赏识并且将他接回家照料直至他康复。可是克兰德却和这位画家的妻子私通，最后画家的妻子决定要追随克兰德，但因为得不到克兰德的怜惜最后自杀身亡。画家原本看似幸福美满的家庭支离破碎。没有任何抱歉之意的克兰德也流浪到了与世隔绝的岛上，重新开始了娶妻生子的生活。
有人说克兰德他像着了魔似的，有人说他是受到了神的感召，但不管真正的原因是什么，这都不重要。重要的是他义无反顾，丝毫也没有后悔当初出走的决定，在经历各种各样的不同场合的诱惑之后，冲出世俗的樊篱，走向了他心中艺术的至境。作者似乎在描述主人公的命运与遭遇，实际上却无时无刻不透露着探讨艺术与生活，梦想与现实的关系。
梦想与面包，有矛盾吗？
这是阅读之后产生的思考。看似没有矛盾的`存在，也又无时无刻不充满着排斥与对抗。
有的人是非常幸运的，他的梦想与面包之间没有矛盾。他会因为成功实现了梦想，所以极大提高了生活的质量。这一类人都会特别热爱生活，热爱这个他们生存着的世界，对于未来总是充满着信心，那就就是大写加粗地表达着对生活积极乐观，正能量。
有的人是幸运的，尽管他不是因为梦想的成功才带来的优质的生活。但至少他的生活没有扼杀他的梦想，只是不能在他觉得最正当的年纪的时候去追寻梦想，去实现它。他们暂时放下心中的乌托邦，努力着，奋斗着，直到有一天有了足够的能力又重新拾起那从未忘记过的梦想。虽然晚一点，但是这并不妨碍他们同样热爱生活。
有的人是不那么幸运的，梦想与面包就像两条*行线，没有交集，也就谈不上矛盾。那为什么还是不那么幸运的？因为选择了面包就必须放弃梦想，选择了梦想就必须放弃面包。正如那红玫瑰与白玫瑰一般，得不到的永远在骚动，被偏爱的都有恃无恐。不那么幸运莫过于源自他们无论如何也得不到圆满的欲望。
有的人是不幸的，那便是为了面包磨灭了梦想。如果说不那么幸运的人总拿“不得不”当做借口，那么不幸的人会告诉你“这才是现实！”或许有的人不理解，为什么我会把没有了梦想的人归类于不幸？对于这个问题，我也苦恼了很久，最后给出答案是：人们来到这个世界走一遭，总会寻找来这个世界的意义。换种表达方式，便是我们总在寻找人生价值。不管是意义还是价值，都没有标准答案，因人而异。为什么会因人而异，我想那便是每个人的梦想或许多多少少都有点不一样吧。所以我们才能活出不一样的人生，才有了不一样的意义与价值。而当我们磨灭了梦想之后，我们活得都是一样的。因为需要生活，所以上班工作，回家吃饭。在我看来，这是不幸的，因为找不到价值与意义。
我很羡慕那些从一开始就知道自己想要什么的人，他们永远都在实现价值与意义的路上。而我不知道自己想要什么，所以永远在寻找价值与意义的十字路口。
梦想与面包，有矛盾吗？或许有，或许没有。
迄今为止，《月亮和六便士》仍是我最喜爱的小说，喜爱毛姆作为一个敏锐的洞察者对人性的理解，喜爱书中思特里克兰德追逐梦想与噩运，却心甘情愿深陷其中的姿态。毛姆洞察出梦想的贬值，世俗的污浊，月亮高悬于空，便士乃生活必须，他不批判手握便士的人生赢家，却也分外赞赏脚踩便士意欲奔赴蟾宫的梦想家。我们不必站在道德的制高点上去批判一些选择，却也要守住一颗赤子之心。
思特里克兰德，性别男，中年，职业股票交易员，生活单调，朝九晚五。你能想象这样一个扔进人海都难以被揪出的，再再普通不过的人，在自己40岁这一年离家出走了吗？思特里克兰德抛家弃子去巴黎当一个画家。离家时，他只写了一张纸条提醒家人晚饭准备好了，然后他只带了100元钱，住在全巴黎最破旧的旅馆，画画。
这种桥段不是应该出现在英俊帅气的20岁小伙身上吗？然后他勇敢追寻梦想，最终美梦成真，爱情事业双丰收，如同当今市面上出售的成功学书籍，读罢便让人热血沸腾。但毛姆却没描写这样的一个人物。毛姆笔下，40岁的思特里克兰德早已过了冲动的年纪，别人都在追寻稳定，他却在追逐噩运。正如作家刘瑜所说：“被梦想俘虏的人就是在追逐自己的噩运。”在他眼中，他的人生价值所在，就是疾步如飞，舍弃一切欲望，追上自己的梦想——画出一幅好画。
他在巴黎贫困交加，身患重病，险些一命呜呼。后来，他沦落街头，成为一名码头工人。几年后，他自我放逐到太*洋上的一个小岛，双目失明，最终还把自己最伟大的绘画作品付之一炬。就是这样疯狂的一个人，看穿城市，看穿欲望，看穿阶级观念，看穿命运，最终掐住梦想的火苗，放了一场盛大的烟火。
毫无疑问，毛姆是极力赞美这个人物的，但他又充分暴露出这个人物的自私之处，达到极端。书中的“我”问思特里克兰德，“难道你不爱自己的孩子不爱自己的妻子吗？你不想要爱情吗？”他回答道：“我对他们没有特殊的感情，爱情只会干扰我画画。”对他而言，画画是一日三餐，是生命的全部，其他所有的一切都是干扰，所以他一层层剥下父亲，丈夫，职员等等身份的外衣，剥下这些束缚，像一个溺水的人只能抓住身边的浮木，他就抓着绘画，无论如何不肯放手。思特里克兰德无疑是一个圆形人物，自私、毫无责任感，却执着于梦想，并且勇敢无比。
毛姆有千万种方式去赞美为追寻人生的意义而付出的人，却选择了这样一种对比鲜明的，极端的方式。可能他已然预见到，今天的许多人已然折服于身份、年龄、欲念，被梦想的锋利妖冶刺伤，成功的判断划向名利，梦想的价值得到质疑，稳定、舒适成为公众的诉求，人们沉醉便士的海洋中无法自拔，少有人能看到月亮。所以他用思特里克兰德这个极端的例子来警示众人，便士固然是生存之必须，但人总要抬头看看月亮。
不知其他人对这个人物有什么看法，我读到他时，是骇然且敬畏。随着文章的进程，羞愧一点点将我吞噬，在结尾，思特里克兰德将自己创世纪的著作付之一炬时达到极点。我仿佛看到了火光中，高大的双目失明的他是怎样将一切名利权情踩在脚下，踩着无数无数人伸向名利的手，踩着噩运这匹野马，全然是一个胜利者的姿态。我感觉到在他面前，自己在懦弱地奔逃，逃向一个尽可能让自己舒适的港湾，即别人口中的稳定生活。因为我深刻地知道要多用力才能抓住梦想的衣角，或者说，抓住它不是最难的，一直抓住它才是困难的。正如毛姆自己所说：“只有诗人同圣徒才会坚信，在沥青路面上辛勤浇水会培植出百合花来。”
毛姆在这部作品中以第一人称叙述，可以体味到一个大作家，因为看清人性而表现出的宽容。文中出现另两个次要人物也给我留下了深刻印象。年轻医生阿伯拉罕放弃了医生岗位，在毕业旅行中偶遇一个希腊周围的小岛，他感觉自己就是为这个地方而生，便在那儿度过了一生。而另一个顶替他上岗的“幸运者”却因此*步青云，成为了一位爵士，地位崇高，生活安逸。爵士对阿伯拉罕的选择嗤之以鼻。
文中的“我”作了如此评价：“做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的'妻子，就是成功吗？我想，这一切取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。”毛姆就这样淡淡地用一个“选择”的概念带过了这两个人物。的确，一个人生存的方式、梦想、价值观，哪一样不是自己的选择？爵士也好，在荒岛度过余生也罢，也许二者都不是社会主流价值观中最有价值的活法，但从生活意义的角度看，都是一个完整个体的自我选择，而这种选择只要不危害他人都是值得被尊重的。
因此，宽容的毛姆又给我以这样的安慰，也许我无法抛弃手中的便士，单纯地仰望月亮，但这是一个人的选择，因为在我眼中，生活不只有妖冶的梦想，还有责任，以及生活本身。生活本身便要求我们关心柴米油盐，寻得一处心安，享受天伦之乐。但月亮总是要有的，没有月亮的人会沦于便士的铜臭，而放弃便士的勇士也有可能像思特里克兰德那样，与自己的噩运偕行。我无比敬畏那样的人，却依然选择好好生活。
这是我的选择，想必有同学完全崇拜思特里克兰德的伟大，也有人批判他的自私无情，正如老师品读其他作品时所说的那样，这正是经典作品的魅力。
本书主角斯特里克兰是一个超越现实环境，追求自己理想的人。他对现实生活中的一切都不在意，他不在乎一切物质上的东西。因此他抛弃了自己的稳定工作，抛弃了自己的家庭，远离家乡到巴黎寻找自己的追求。他是一个极度自私的人，他间接的“抢”了斯特洛夫的妻子，即使斯特洛夫的妻子为他自杀，他也没有丝毫动容。正如书名所展示的那样，满地都是六便士，却有人抬头看到了月亮。他的所作所为我不敢苟同，即使他的追求异于常人，他是“天才”一般的.人，但他伤害了很多人，却没有丝毫愧疚，甚至满不在乎，把“自私自利”诠释的非常完美。
虽然他给人世留下了宝贵的财富，但是他却生生破坏了两个原本可以幸福的家庭。你可以说是“大爱与小爱”的问题，但是他追逐的只是自己的追求，不为任何人。值得肯定的就是他对理想的那种追求，不惧任何世人的眼光，不惧任何物质的匮乏，不惧任何病痛的折磨，只是做自己想做的事，不达目的誓不罢休的韧劲。“我不想谋生，我想生活”是他一生的真实写照。书中的人物充满着矛盾，当然一个真实存在的人必然是充满着矛盾的，这才是真正的“人”。理想与现实贯穿全书的主体，与书名贴合，耐人寻味。读完这本书，我们要询问自己，是否总是低头寻找六便士，而忘记抬头欣赏月亮。
“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”
我们每个人都*惯了带着镣铐跳舞，以至于忘记了自由本身是什么样子。
从出生到死亡，我们都生活在一个既定的规则之中、标准之下，生命的价值如何，也是来自一个普世的标准来判断。也因此，职业有了优劣之分，人的生命也有了轻重之别。
站在城市的最高处，看着沉沉的夜幕徐徐落下，璀璨的灯火冉冉升起，熙熙攘攘的人群，抬眼望去，好像羊群。
每个人都有一个独特的灵魂，每个人内心深处都埋藏了一丝原始的野性。独特的灵魂，让我们活成了自己；原始的野性，让我们学会了反抗；然而，当社会告诉我们什么样的才是人生，当职业告诉我们什么样的才是生活的时候，我们与过去的自己相比，恐怕早已面目全非。正如北岛的诗所写的那样“如今我们深夜饮酒，杯子碰在一起，都是梦破碎的声音。”
月亮与六便士，我们大多数人是捡起地上的六便士，为数不多的人在捡那六便士的时候看看月亮，极少数的人能够一直驻足把所有都给天上的月亮。
即便是作者自己，估计也是那捡六便士时，抬头看看月亮的人。所以他把思特里克兰德最后的归宿安排在了孤岛之上，因为只有在孤岛上才允许思特里克兰德这样的人的存在。
思特里克兰德为了追求艺术，辞掉了体面的工作，离开了美满的家庭，抛弃了对他忠实的朋友。
在常人的眼里，他无疑是怪物般的存在，是对所谓人性与责任的背叛。但是在他的世界里，绘画即使他的全部，世上任何东西与之相比，皆为枉然。他的思想仿佛回到了人类最初、最原始的一个状态，没有既定的规则，只有对自我的探寻与追求。
在那个孤岛之上，他把他的.天才发挥到了极致，创造了世界上最伟大的作品。最后在他双目失明，疾病缠身，弥留之际，他嘱托他岛上的妻子把他创造的一切都全部烧掉。
思特里克兰德致死都在叛逆着整个世界。
在浩渺的宇宙中，总有一片自由的天空属于艺术家。在那个世界里，他们即是世界，他们用他们的精神勾勒出了一幅不同的巨制。
而与之形成对比的是思特里克兰德夫人的泪水，先后两次，第一次估计是对自己“命运不幸”的自艾，第二次则是对思特里克兰德离去的“伤心”。与其说是感情的流露，不如说是普世标准下，虚荣的表达。作者如此安排，估计也是对这个世界最辛辣的讽刺。
记得朴树在《*凡之路》中写到“我曾经毁掉我的一切，只想永远的离开。”《月亮与六便士》中的思特里克兰德则是真的毁掉了他的一切，选择了永远的离开。
《月亮与六便士》的作者毛姆深入探讨了永恒的理想和现实问题：有多少人只是抬头胆怯地看了一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士呢？
主人公查尔斯·斯特里克兰德在他四十岁的时候做出的决定，放弃政卷经季人的工作，去当画家。有点疯狂，不可理喻，是众人眼中背弃家庭的负心汉，当他一直以来靠工作工资养活太太孩子，大家也理所当然享受在其中。一直生存没有危机感。这种现状一旦被打破，首先是太太的慌乱，紧张。太太对他的爱好一点都不了解，怀疑他是变心和另外一个女人私奔跑了。太太用“耸人听闻”来说丈夫的不可理喻。
从太太前后的表现，让“我”发现：人的性格有多么复杂，*庸与伟大、狠毒与善良、痛恨和喜爱可以共存在一个人身上。
太太最后也重新筹划自己的生活，靠自己努力养活自己，还有孩子靠她姐姐的接济。这种苦难使她变得心胸更狭窄、报复心更强。她和所有循规蹈矩的女人一样，完全相信只有依靠别人生活才是真正体面。
斯特里克兰德在巴黎穷困潦倒，饥不择食享受着他的精神生活。他的.画也卖不出去一张。这种苦难得生活下，他也一直没有放弃艺术创作。
迪尔柯·斯特罗伊夫是一个滑稽、蹩脚的画家，可他很能赚钱，又为人大方，性格软弱、善良。被别人伤害。对“我”热情豪迈。不会拒绝别人借钱。
我想说虽然抬头看到了美丽的月亮，我还得低头去寻找地上的六便士。钱会让我的物质生活更加有保障。现实会很残酷，我害怕在理想生活中更加奄奄一息。我年轻时也尝试着追逐“月亮”，但“月亮”太遥远，永远到达不了。只能偶尔抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以生存的六便士。钱可以让我快乐，美里的“月亮”让我上进。
最初听到这本书时，是在自己喜欢的一个青年作者--尹沽城那里听到的，他向读者推荐这本书，建议我们读读毛姆的作品。
毛姆，被称为英国的莫泊桑，一生创作长篇小说二十多部，短篇小说一百多部。小说特点: 最大限度保持作品内容的客观性与真实性，不扬善，不隐恶，让读者自己去观察和判断人物的善恶，因此他笔下的人物各具风采。小说关注焦点: 了解人性，暴露人性的弱点。
初次听到书名《月亮与六便士》时，就觉得很有趣，月亮？六便士？这么不相关的两个东西作为标题有什么用意？看到这两个词你又会想到什么？
抬头，你便会看到月亮，月亮是远方的朦胧美，它那么高高在上，令人无法企及，但当你在夜晚看到它时，内心还会充满向往与憧憬，它是你心中的`理想，是你内心的冲动，是你那不被人支持与理解的梦想。
低头，你便可以看到六便士，它是天下人熙熙攘攘，来来往往想获得的东西，没有它，你就无法生存，它是你的世俗生活，是你的物质生活，是你在旁人看来活的体面的必需品。
无数人曾在这二者之间做过斗争，多数人选择了六便士; 少数人选择了月亮; 而很少有人能二者兼顾。而本书要讲的则是那选择月亮的少数人。
孤独的灵魂怀着不为人知的幻想，终于向他梦寐中的岛屿进发。我喜欢他四十七岁奔赴新世界的场景，多数人在这年纪已经安享天命。
艺术家用于追寻自己的内心，不顾一切，只求内心。
她的沉静是飓风摧残过的小岛上笼罩的死寂，她的愉快是绝望的惨笑。“女人能原谅男人对她的伤害，但永远无法原谅他为她所做的牺牲。”世界照常运转，悲剧过后，别人一毛钱损失都没愿今日似乎难以承受的痛楚能随着时间的流逝淡化，愿老天慈悲为怀让他逐渐忘却，再次挑起生活的重担。他还年轻，过几年回想这场悲剧，忧伤中未必不夹杂某种愉悦。他心怀罗密欧的激情，却生着贝奇爵爷的'躯壳。
幸福的家庭都很温馨愉悦，不幸的家庭各有各的不幸，女主遭受着丈夫的叛弃，作为母亲对儿女的爱，对丈夫不理解而给自己造成的痛苦，她依然执着，依然怀有爱。
最*刚刚读完一本书，是毛姆的《月亮与六便士》。故事很好，总让我有所明白。
首先，我对毛姆，有了很大的好感，因为我是真正喜欢了这本书。除开其他，我最喜欢的，就是主人公对艺术的奉献。艺术是无价的，对于现实，我们都屈于安稳。有多少人，在热爱艺术的道路上，最终败给了现实。那些熠熠生辉的人们，有多少人在最初面临生存和坚持艺术中，选择了生存。艺术好像离我们遥远，似乎是有钱人的娱乐。
有多少人，儿时有着一个充满期望的艺术梦啊。我在学素描的时候，经常感到累觉不爱。记得有一次，在画的时候，旁边看剧的姐姐，随手拿走一张纸，慢慢的画起来。她画得很好，也是素描，对于我来说，级别也是老师级的了。可是姐姐是一名护士。中学时期，想过走艺术生，因为爸妈的'不支持，和自己的一种不确信，放弃了这条路。其实艺术生，也不是那么好走的，竞争力也很大，也不算一条完美的捷径。
而姐姐有时候会觉得，如果当时自己坚持内心所想要的，会不会以后都会少一点遗憾？
当我们失去的时候，我们都会面临这一个问题——“如果当初”。可事实是，没有如果，也回不到当初。
《月亮与六便士》的主人公，在眼前看似美满家庭和稳定的工作中，最终选择了艺术。这个疯狂的举动，无论小说，当时或是现在，都让觉得不可思议。所以，如果你是为艺术而生，你真的热爱艺术，请别放弃，我们都需要这种勇气。
如果觉得为艺术献身是一件无悔的事情，做一件无悔的事情，为什么要有所犹豫呢？
你会选择*庸的生活吗？我可怜的老朋友，很显然，你根本不懂做一个艺术家是什么样子。
我就是可怜的老朋友罢了罢了。毛姆修过哲学专业，所以总爱把一些云里雾里的概念，自认为上层的价值观附加在文学作品里，恕我不愿意苟同也不愿意去理解他眼中更高层次满足感的精神生活。我以为，体现一个人水*的，相对于他可以选择自己想要的生活，可以“在半个小时内就决定，我的余生将要在塔希提岛度过”，更有修养的应该是在不影响周围人生活前提下释放自己的理想，追求。
先看的刀锋，才看这部作品，发现人物设定上，拉里和斯特里克兰德有高度一致的内在人格:满地都是六便士，他却抬头看见了月亮；个人主义者，在月亮面前，一切亲人爱人都是庸俗的都是累赘的'观念；
但这确事毛姆追捧的，赞同的行为。
关于毛姆对女性人物形象的刻薄，对新现代爱情的讽刺批驳。
书里反复强调过几次这样一段话:“女人都是一些奇怪的动物，你可以像对待狗儿一样对待他们，你可以揍她们，知道把自己的手打疼了，可她们还是爱着你。”同样是人，毛姆先生您为何自以为男人不是犯贱的动物？您的男性优越感太令人作呕好嘛？
纵观月亮与六便士和刀锋。拉里追寻的终极信仰，斯特里克兰德眼中的“艺术”“美”，都只是主人公个人层面上自以为所追求的价值。落实于现世，“月亮”的艺术性也是多数人难以欣赏认同的。自古以来，艺术追求的就是找到最佳的方式呈现出各色各样的“美”，艺术是服务于美的体验的。我们形容一幅画，一篇诗歌，纵使运用篇章华丽的词藻，归于理想化的形容，最后的落足点都在“美”一字。但看看*一个世纪艺术界是什么气候？
梵高，高更为代表的印象派，毕加索的立体派。试问，有多少人在第一眼看到他们的作品时，发自内心的觉得“这幅画称得上美”？事实也是，他们的画作被评论家们吹捧上天，但绝大多数作品现在却藏匿于各地博物馆，或一些一蹴而就的暴富家道中的客厅里，作为他们显耀经济实力的工具？绝大多数普通人还是不愿意把它们挂在自己的客厅和卧室，除了那些追求所谓个性的各色之人。
艺术家是一种孤独的动物，对于天才，我们不需要任何同情，我们根本不应该给他们任何特权。
同样是人，天才所有的缺陷绝不能因为艺术上的成就就被遮掩。艺术再非凡，也不具有高于庸人的道德价值。
很多人爱说，月亮是理想，六便士是物质和现实。何不看淡那些庸扰的影射，把它当做本来的样子？
月亮重要，六便士也重要，性格即命运，命中注定哪样就是哪样。
追逐梦想就是追逐自己的厄运，满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”被毛姆的这句话吸引，于是就读了他的第一本书《月亮与六便士》。
毛姆是一个故事家，其敏锐的观察力、对人物内心世界的精辟剖析，就像一个生物学家对古生物的研究，只凭残存的骨骼便对人物生存的年代以及生存环境推测研究而使作品栩栩如生起来，毛姆也是通过与斯特里克兰德的接触，特别是主人公到塔希提以后的生活是通过几个人的描述加以后期刻画才让主人公丰满起来的。斯特里克兰德这个天才画家，抛弃妻儿与体面的证券经纪人身份而去巴黎追求自己内心的理想，与?救命之恩的朋友妻子私通，却于最后抛弃而导致朋友妻亡家散，其自私、残忍可见一斑；抛弃文明世界的体面舒适，却宁可蜷缩在简陋居所过食不果腹的日子；对周边的人、事、物的冷漠无情，仿佛生活在自己的世界里，最后远遁到他的理想王国塔希提，与当地土著结婚生子直至死亡，他一生生活在对艺术的追求里，半人半兽没有凡人眼中的尊严，他眼中的'女人只是他发泄的对象或者模特，缺少人性让人厌烦。另一方面他却是一个天才画家，也许天才的生活里只有他眼中的艺术，只有进入他的伊甸园才能淋漓尽致地施展他的才华，他蔑视一切世俗包括婚姻、爱情、金钱，所有桎梏他的东西他都视为绊脚石，他为理想而生、亦为理想而死，死在自己理想的伊甸园，他的一生也许是圆满的。
人生处处面临选择，特别是面对梦想与金钱，谁人心头没有白月光，只是能有几人有勇气放弃地上的六便士，而去选择孤独与厄运。
我在这本小说里看到了追求与不屑一顾的坚持。很多人都缺少坚持自我追求或梦想的勇气，而主人公却如此的执迷。值得学*的是贵在坚持的精神，但从道德面讲 主人公抛妻弃子的行为实属不该。
我似乎明白了作者在这本书里投入的感情，用文字来表达每个人物的思想。显然是成功的，这是一本极具人物特色的一本小说，每个人物都很有多层次的情感思想让人无法停下翻阅的眼。
晚上月亮出现时，每个人抬头都能看见，却遥不可及，地上的六便士随手就有。梦想与现实的距离可以*也可以远，如果你想摸到月亮，一盆水就可以。不然你就远远望着吧！一盆水，哪怕是镜花水月，也能让你有所满足。 我举的这个例子便是主人公思特里克兰德那壮士一去兮不复还的心境。
他知道最后的结果不一定是耀眼的成就;他知道这条路很多石头，很陡，他不回头;他不需要家人的陪伴，也不回去陪伴家人;这样看他还真是个疯子
他还希望他那风韵犹存的妻子找个人嫁了;他认为他的孩子已经比社会某些小孩幸福;这是他自我良心上的.安慰。
当思特里克兰德的妻子知道他不是为了女人而是因为画画离开家庭时，他的妻子选择了支持并整个人都豁然开朗。看到这个点本以为是团聚时，而主人公依然选择离开。明白了吗？他的妻子的这种支持让他有一种负罪感，因为他妻子把这种支持当做自我牺牲！而思特里克兰德不希望别人因为他的梦想而做出什么牺牲，他需要的是真正懂他的支持。
婚姻真的不只有爱情，“爱我倒不如懂我”这句话在这个故事里展现的淋漓尽致。
还没有看完，看完继续聊
——月亮与六便士读书笔记菁选
月亮与六便士读书笔记15篇
读完一本书以后，相信大家的收获肯定不少，需要回过头来写一写读书笔记了。到底应如何写读书笔记呢？以下是小编收集整理的月亮与六便士读书笔记，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
我在这本小说里看到了追求与不屑一顾的坚持。很多人都缺少坚持自我追求或梦想的勇气，而主人公却如此的执迷。值得学*的是贵在坚持的精神，但从道德面讲 主人公抛妻弃子的行为实属不该。
我似乎明白了作者在这本书里投入的感情，用文字来表达每个人物的思想。显然是成功的，这是一本极具人物特色的一本小说，每个人物都很有多层次的情感思想让人无法停下翻阅的眼。
晚上月亮出现时，每个人抬头都能看见，却遥不可及，地上的`六便士随手就有。梦想与现实的距离可以*也可以远，如果你想摸到月亮，一盆水就可以。不然你就远远望着吧！一盆水，哪怕是镜花水月，也能让你有所满足。 我举的这个例子便是主人公思特里克兰德那壮士一去兮不复还的心境。
他知道最后的结果不一定是耀眼的成就;他知道这条路很多石头，很陡，他不回头;他不需要家人的陪伴，也不回去陪伴家人;这样看他还真是个疯子
他还希望他那风韵犹存的妻子找个人嫁了;他认为他的孩子已经比社会某些小孩幸福;这是他自我良心上的安慰。
当思特里克兰德的妻子知道他不是为了女人而是因为画画离开家庭时，他的妻子选择了支持并整个人都豁然开朗。看到这个点本以为是团聚时，而主人公依然选择离开。明白了吗？他的妻子的这种支持让他有一种负罪感，因为他妻子把这种支持当做自我牺牲！而思特里克兰德不希望别人因为他的梦想而做出什么牺牲，他需要的是真正懂他的支持。
婚姻真的不只有爱情，“爱我倒不如懂我”这句话在这个故事里展现的淋漓尽致。
还没有看完，看完继续聊
最初听到这本书时，是在自己喜欢的一个青年作者--尹沽城那里听到的，他向读者推荐这本书，建议我们读读毛姆的作品。
毛姆，被称为英国的莫泊桑，一生创作长篇小说二十多部，短篇小说一百多部。小说特点: 最大限度保持作品内容的客观性与真实性，不扬善，不隐恶，让读者自己去观察和判断人物的善恶，因此他笔下的人物各具风采。小说关注焦点: 了解人性，暴露人性的`弱点。
初次听到书名《月亮与六便士》时，就觉得很有趣，月亮？六便士？这么不相关的两个东西作为标题有什么用意？看到这两个词你又会想到什么？
抬头，你便会看到月亮，月亮是远方的朦胧美，它那么高高在上，令人无法企及，但当你在夜晚看到它时，内心还会充满向往与憧憬，它是你心中的理想，是你内心的冲动，是你那不被人支持与理解的梦想。
低头，你便可以看到六便士，它是天下人熙熙攘攘，来来往往想获得的东西，没有它，你就无法生存，它是你的世俗生活，是你的物质生活，是你在旁人看来活的体面的必需品。
无数人曾在这二者之间做过斗争，多数人选择了六便士; 少数人选择了月亮; 而很少有人能二者兼顾。而本书要讲的则是那选择月亮的少数人。
毛姆写了一个故事，但其实是写了两份人生，斯朱兰对于人生意义的认识在前半生和后半生是如此的冲突，就像是故意将两种极限的思想放入一个身体，这非要把正常人撕裂不可，但幸亏斯朱兰不是正常人，他的自私、贪婪、幼稚、好色、刻薄自始至终未曾变过（我宁可相信斯朱兰最后有些动摇的泪水是医生好心地想象，也不愿意认为这样的天才终被世俗打动），我当然知道刻薄为人们带来的伤害，但其实人们还挺愿意将这种人原谅，或因为他有姿色，或因为他有才华。我特别喜欢柯南·道尔塑造的福尔摩斯，因为他的英俊与才华就轻而易举原谅了他对受害者和施害者的刻薄，到对斯朱兰，我不确定是否他稀罕我的这份原谅与宽容。
读书之前和读书之后，我都想知道“月亮和六便士”这书名的意思，读书前是因为我一直以为这是一本短片小说集合本，读了几次开头都不了了之，读书后是因为一口气读完后发现内容跟书名没什么关系。我后来想，结合主人公的`一生自己作者正大光明透露出的想法，这“月亮”代指理想与个性，“六便士”代指生活，毛姆并没有说一定要将这两者分出些胜负好坏，但相信看完了书，个人都有个人的想法——书中的“我”重回了真是生活，而有无数个“斯朱兰”都选择了不一样的人生。
世人将这本书奉为经典，我不置可否。可能是因为太久不读外国小说了，思维逻辑有些跟不上作者，甚至在某些方面想反驳作者。首先是文体，因为我对这本书除了知道它是名著外，其他方面一无所知，所以开始看的时候以为这是作者的亲身经历。后来发现是和现实有联系，但不是作者，而是以高更为原型的。我对高更也不了解，所以单纯地评价斯特里克兰德先生，他是一个毫无人性、任性妄为、孤独的dreamer。为了儿时的梦想——画画，他抛弃妻子；斯特洛伊夫先生对他有救命之恩，他却欺朋友妻，而且他只把朋友妻当成模特，厌烦了就弃如敝履，朋友妻以自杀结尾，他毫无愧疚之情，他非常看不起女人，认为女人满脑子都是情情爱爱，是男人的附庸，贱得很，鄙视他。作者视角的主人公也绝非善类，他把一切都当作笑谈，以上帝视角冷眼旁观，他的冷漠和斯特里克兰德如出一辙。这本书夹叙夹议，嬉笑怒骂，其中不乏人生哲理。
只有诗人或者圣贤才会相信，在沥青路面上浇水，百合花会长出来回报他的辛勤付出。
人们把面具佩戴得天衣无缝，连他们自己都以为成了和面具一样的人了。
人类骨子里具备编织神话的才能。这种才能让人们贪婪地在那些出类拔萃的人物的生涯中捕捉各种让人惊讶或者令人迷惑的事件，杜撰出传奇，随后发疯般地深信不疑。这是浪漫对*淡无奇生活的一种**
我从写作中汲取的教训是，作者得到的回报应该在创作的乐趣中和思想负担的'释放中；对其他东西都不必介意，无论表扬还是苛评、失败还是成功，都应该在所不计。
格言还不是愚钝的人用来模仿智者的呆板器具
“为什么可人的女人要嫁给枯燥的男人呢？” “因为脑子好使的男人都不娶可人的女人啊。”
有些人是社会机制的一部分，因此他们才能存在于社会之中，也只能靠社会活着。他们像身体里基本的细胞，而且，只要他们保持健康，就会在那个巨大的整体里被吞没
女人有种无法摆脱的毛病，就是一心想和愿意倾听她的人絮叨自己的私事
我告诉你我得画画。我管不住自己。一个人掉进水里，游泳游得好或坏无关紧要，重要的是他不得不挣扎出来，否则就会被淹死。”
为什么你会认为美——世界上最宝贵的东西，能像石头一样扔在沙滩上，让一个漫不经心的过路人随便捡起来？美是奇妙的东西，奇怪的东西，画家经过折磨灵魂才能从这混沌的乱世找出来。画家把美创造出来，可美不是所有人都能辨认出来的。你要想认出美来，就必须重复画家的那种冒险
追逐梦想就是追逐自己的厄运，满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”被毛姆的这句话吸引，于是就读了他的第一本书《月亮与六便士》。
毛姆是一个故事家，其敏锐的观察力、对人物内心世界的精辟剖析，就像一个生物学家对古生物的研究，只凭残存的骨骼便对人物生存的年代以及生存环境推测研究而使作品栩栩如生起来，毛姆也是通过与斯特里克兰德的接触，特别是主人公到塔希提以后的生活是通过几个人的描述加以后期刻画才让主人公丰满起来的。斯特里克兰德这个天才画家，抛弃妻儿与体面的证券经纪人身份而去巴黎追求自己内心的理想，与?救命之恩的'朋友妻子私通，却于最后抛弃而导致朋友妻亡家散，其自私、残忍可见一斑；抛弃文明世界的体面舒适，却宁可蜷缩在简陋居所过食不果腹的日子；对周边的人、事、物的冷漠无情，仿佛生活在自己的世界里，最后远遁到他的理想王国塔希提，与当地土著结婚生子直至死亡，他一生生活在对艺术的追求里，半人半兽没有凡人眼中的尊严，他眼中的女人只是他发泄的对象或者模特，缺少人性让人厌烦。另一方面他却是一个天才画家，也许天才的生活里只有他眼中的艺术，只有进入他的伊甸园才能淋漓尽致地施展他的才华，他蔑视一切世俗包括婚姻、爱情、金钱，所有桎梏他的东西他都视为绊脚石，他为理想而生、亦为理想而死，死在自己理想的伊甸园，他的一生也许是圆满的。
人生处处面临选择，特别是面对梦想与金钱，谁人心头没有白月光，只是能有几人有勇气放弃地上的六便士，而去选择孤独与厄运。
前几天听节目说月亮与六便士中有一句话特别印象深刻，说我用尽全力过着普通的生活。看完了全书也没看见这句话，我可能是看了一本假的，玩笑~
其实，整本书写的斯朱兰，可能一生就是印证了这句话，他终其一生，不为名不为利，不为女人不为朋友，贫困潦倒不得善终却活得自我活得潇洒，是真正的用尽全力过着普通*凡的一生，却不曾为任何人世间的浮华和桎梏所驾驭。我不想潦倒如他，但这确实是我所追求的内心的自由和潇洒。所以我经常不屑于那些对什么人所谓的世俗的评语，也绝不愿意沦为他们一般成为钱财和名利的奴隶。
斯朱兰如是，卡夫卡亦如是，但卡夫卡有一份可以生活得还不错的工作，尽管他不喜欢却出于他的.责任感，直到去世之前不久才成功辞了职。扯远了，斯朱兰放弃了一切，包括自己曾经的家庭义无反顾地流浪，直到在岛上过得隔离又自在。临终前他却要求把他所有的作品都烧掉，这一点倒是与卡夫卡特别像，而且遗愿得到了彻底的贯彻......
斯朱兰的归隐让我想起了窦唯。我不知道真实的窦唯是什么样的，听到飞飞大王说现在多少人找他代言或演出他都拒绝，坚决不再踏入演艺圈只是因为他受够了看透了。单从这一点来说，他就活成了他自己想要的样子，地铁上的邋遢，单车上的逍遥，还有我们听得到的过网专辑里的才华~这些都是他，他就是这样在自己想摇滚的时候叛逆，在想自由的时候依旧与整个社会为敌。在这个混乱嘈杂的尘世中，当所有人都乐此不疲地追名逐利时，我希望我能做到心底里依然有那一团或浓或淡却属于我自己的火焰，并且我有机会做到坚持自我。
是一本翻开后会推动着读者不停读下去的书。毛姆对人心理状态理解的深刻，以及对人性描写的准确，都让人忍不住对他的描述反复重读。
以高更为原型，这样带有传奇色彩的故事变得更加真实。从旁观者的角度跟随画家的.经历，从最初的不理解，到对他处境的同情、好奇，再到理解他的决定、被他的坚持打动，虽然他一生的经历都远离我的生活，但折射出的影子却让人时常联想到身边时常发生的事情。
在逐渐理解他后，画家对梦想的追逐和投入特别打动我。他仿佛是被梦想召唤，全身心投入其中，他对世俗的一点接触完全是为了达成精神的圆满。他忽略肉体享受，不顾任何人的眼光，只为追逐美而竭尽全力。
自私与包容，热情与冷漠，相反的状态与性质可以同时出现在同一个人身上。人真是复杂的矛盾体，做出的事在不同立场下也有了不同的意味。冷漠的背后有对其他事情的执着，热情的爱与付出或许只是为了不合适的占有，看似不幸的人生可能在他人眼里是巨大的幸福。读完忍不住想，事情的对与错本不是绝对的，每个人也都不必适应世俗标准的评判。一旦意识到人的多元性，抛开那些标准，每个人本都可以更包容一些。
故事不到最后一刻，你永远不知道结局是什么。
直到最后一部分一口气读完之后，我才发现自己彻头彻尾地错了。作者将大放异彩的最后一部分放在让人意兴阑珊的伦敦篇和巴黎篇之后，确实很容易失去大部分读者。实际上作者采用的是“双行体撰写的德育故事”，仔细推敲之后，我才发现之前被我猛烈抨击的斯特里克兰的行为的矛盾之处是如此不值一提，因为在整本书的主题之下，这里的所有角色皆是主角。斯特里克兰有时候只是一个活在人们记忆碎片中的.线索，但有时候他本身又变成了重要角色。他不仅仅串起了这些类似命运的人的轨迹使其凝聚在一起形成一种有代表性的社会现象，同时他自己的人生经历也是“月亮与六便士”之间选择的结果。
契诃夫说：“如果在第一幕里边出现一把枪的话，那么在第三幕枪一定要响。”在读到小说的最后一部分时，我意外的发现作者对于那些只出现了一两章的人物都进行了过于详细的人物描写。这仿佛就是在暗示读者：看啊，这个人与众不同，以至于“我”在周遭一大群人当中只愿意和他聊天。伊迪丝·华顿的小说理论三原则中提到：“任何值得一读的小说都是‘有目的’的…
任何一幅严肃的生活图景都包含论点。”小说中提到的所有的人物，都在精神与物质上面临着一项抉择：查尔斯在安逸的经纪人生活和追寻艺术梦想上面临着抉择，布兰琪在爱自己的丈夫和斯特里克兰之间面临着抉择，亚伯拉罕在如花美眷、年入百万与贫穷但风光旖旎的亚历山大港之间做出了选择，凡此种种，不胜枚举。我们最后看到的是这些人选择了内心激励自己的欲望。
布鲁诺船长说：“只不过他表达那种欲望的方式是绘画，而我的则是生活。”能过上自己神往的生活，能实现人生最大的愿望，除了强大的意志和坚毅的性格，还有另一个因素——“对上帝的信仰。如果没有信仰，我们早就在人生的道路上迷失了”船长如是说。作者：代诺
每个人对待生命和生活的意义不同，所以才有了五彩缤纷的美景和故事；当今社会物欲横流，很多人都被现实的欲望绑架，无法活出真实的自己，读完《月亮与六便士》后会让自己驻足反思，到底想要什么样的生活？曾经的梦想是什么？活着的意义是什么？人性的弱点是什么？
《月亮与六便士》代表了两个不同世界，梦想是天上的月亮，现实是地上的六便士，不同的`追求决定了不同的人生！无论为了生活而追求现实的理想，还是为了追求理想而放弃现实的生活，人生百态，都是一次生命的旅程，每一种生命体验都需要被尊重，你不懂别人的灵魂，就不要对别人的选择评头论足。
通过对比，毛姆把理想与现实，纯真与伪善，真挚与虚荣，用最原始的方式把人性的弱点：虚伪、贪婪和懦弱赤祼祼地展现，用无情冷酷的纯真撕掉热情似火的伪善面具，让真善灵魂回归原始，回归自然！
生命是一场旅行，愿我们都可以在追逐梦想的过程中不被纸醉金迷的现实所打败，愿我们在人生的路上能够始终保持初心，不被人性的软弱金钱的利剑所拖累！
但愿活出***不是一种错[太阳][太阳][太阳]
用了好久才把《月亮与六便士》读完，怎么说呢，感触挺深的，也或许是因为最*身边发生的事情，其实都一样的，不同的事发生在不同的人身上，大家都会做出不同的选择，也许大多数的人选择趋于相同，可是也总有一些人会跳出来，怎么说呢，生活也没有什么法则，所谓道德也不过是人们闲暇时谈论时自己定的`标准，其实人生也不过短短几十年，开心就好了。
所以我挺佩服他们能知道自己想要什么，并为之努力的。包括斯特里克兰德和某同学。
就像书里边说到的”我认清了这种生活的社会价值，我看到了它的秩序井然可以给我带来的幸福，但是我的血液里有一种狂躁，要求一条更宽阔的通衢，我似乎觉得这样安逸的快乐中有某种警告的东西。我的心灵渴望过更加危险的生活，我已经有所准备，迎着崎岖的岩石，迎着暗礁的海滩，如果我的生活有预料不到的变化的话——无法预见的生活的变化和骚动。“
所以啊，哥们儿这次我看到的你是真的找到了灵魂的伴侣，祝你幸福哦。
孤独的灵魂怀着不为人知的幻想，终于向他梦寐中的岛屿进发。我喜欢他四十七岁奔赴新世界的场景，多数人在这年纪已经安享天命。
艺术家用于追寻自己的内心，不顾一切，只求内心。
她的沉静是飓风摧残过的小岛上笼罩的死寂，她的.愉快是绝望的惨笑。“女人能原谅男人对她的伤害，但永远无法原谅他为她所做的牺牲。”世界照常运转，悲剧过后，别人一毛钱损失都没愿今日似乎难以承受的痛楚能随着时间的流逝淡化，愿老天慈悲为怀让他逐渐忘却，再次挑起生活的重担。他还年轻，过几年回想这场悲剧，忧伤中未必不夹杂某种愉悦。他心怀罗密欧的激情，却生着贝奇爵爷的躯壳。
幸福的家庭都很温馨愉悦，不幸的家庭各有各的不幸，女主遭受着丈夫的叛弃，作为母亲对儿女的爱，对丈夫不理解而给自己造成的痛苦，她依然执着，依然怀有爱。
为什么有智慧的男人是选择面对女人的控制欲而不是逃避?——面对那些试图控制自由的思想
其实，有时候持有毛姆笔下的思特里克兰德的极端主观意识形态去处理对方的控制欲，势必会减少很多烦恼：关于爱情、关于家庭、关于梦想与追求的烦恼——关于人类本质的思考。
这种主观意识可能也是情感方面极端的“自利主义”吧？一遇到问题就选择逃避、冷战、分道扬镳——我看透你了。
可是假设若把“我”放在思特里克兰德的时代，“我”不也是思特里克兰德夫人吗？——厌恶、唾弃、嫉妒他为什么活的潇洒？什么都不在乎，抛弃家庭，抛弃爱他的人，都是因为那似是而非？的看透人性？然后发出疑问：你真看透了吗？你真了解我吗？为什么你这么自私？为什么你这么自以为是？为什么我用真心却换来你的不在乎？为什么你一点都不懂得感恩？为什么你只是坚守你认为对的事情，可是你认为的一定是对的吗？——这些，“无关紧要”的烦恼。
（当然，这些疑问都必须要往好的方向去思考，因为如果向人性最本质的丑陋层面去发出疑问，都很可能遭受可怕的后果（最简单的例子：我选择你，是因为我看得起你，凭什么你可以这样冷漠我/离开我？），而且如果对自己的思考不足，可能就会落入漩涡，继而由爱生恨，听者可能会引发类比毛姆的慨叹：当时我还和今天有很大的区别，总觉得人的品性是单一的，当我发现一个这么善良美丽的女性有如此强的报复心时，我觉得很灰心。那时我还没有意识到人性是复杂的。当然今天我已经知道了，伟大和龌龊、善良和恶毒、热爱和仇视都是可以互相包容在一颗心里的。 ）
灵魂会被相比之下更纯粹的灵魂所吸引，但同时也会产生更可怕的嫉妒与恨。
回到当下，若把自身与思特里克兰德的行为类比——看透而选择逃避，作为一个假设思考，那她不也是会变成兰德夫人？——这时，所产生的嫉妒与恨肯定是难以承受的巨大压力（这压力不光是来自她一个人），至少对于一个20岁的男人来说，是这样的。因此为了避免这些，“是这么一回事儿”的烦恼，思特里克兰德的极端“自利主义”自然和自身的价值观相背，所以也可以解释为什么虽看透却仍要选择面对、接受、处理与放下，这个过程当然会增添很多“无关紧要”的烦恼。（题外话：思特里克兰德也肯定看到了“是这么一回事儿”的烦恼，但为什么仍然这样选择呢？可能男人20岁和40岁的区别，是在于决心与自我存在的责任担当程度）“看透而选择逃避”还是“看透却选择面对”这两者重点在于看透，是怎样的.“看透”？是看透一个人，生活一段时间，了解一个人的行为模式，性格、之类。还是，看透，人活在这个世界上，本来都是互相独立的个体，你本来不属于我，我本来不属于你，也不用谁对谁负责任，而我有自己选择的权利，我对我自己所作出的选择承担相应的责任。诚然，做选择的那方思想建立在后者基础上。最后，为了避免思维的窠臼：应该采取像思特里克兰德的方式——看透而选择逃避，因为这样就能成为像思特里克兰德（高更）一样伟大的人物。 应向自己提问：提出这个假设的时候，是否存在提高自我思想定位高度的嫌疑？是否只是为了炫耀自己的独到之处？是否只是为了告诉别人，“我和你们不一样”的宣言？思特里克兰德（高更）的高度是我们可以企及的吗？这些问题，都不好从别人口中或自己身上得到最好的答案，但好像可以确定的是，可以从时间轴的两个方面去考究：1、假设提出在思特里克兰德成名前，即落魄的时候。2、假设提出在成名后。显然第二种更显示出为了贴合浪漫主义而贴合，就像给自己一个暗示：没错，拥有像他这样的思想，我就能和他一样伟大——即看透而选择逃避为优选。为什么要这样提出两个方式去判断？因为，很明显，根据第二条时间轴去推论违背了事物演变规律：由已然存在的事物，推算演绎出规律，再通过规律来洞察未来。而且，更为重要的是，思特里克兰德在艺术方面的伟大建立在思想的伟大之处——看透人性的本质，在情感方面的悲哀也正是看透之后的逃避，这当然和我们的追求有所不同。
综上，于是说，看透而选择面对更优于生活。
迄今为止，《月亮和六便士》仍是我最喜爱的小说，喜爱毛姆作为一个敏锐的洞察者对人性的理解，喜爱书中思特里克兰德追逐梦想与噩运，却心甘情愿深陷其中的姿态。毛姆洞察出梦想的贬值，世俗的污浊，月亮高悬于空，便士乃生活必须，他不批判手握便士的人生赢家，却也分外赞赏脚踩便士意欲奔赴蟾宫的梦想家。我们不必站在道德的制高点上去批判一些选择，却也要守住一颗赤子之心。
思特里克兰德，性别男，中年，职业股票交易员，生活单调，朝九晚五。你能想象这样一个扔进人海都难以被揪出的，再再普通不过的人，在自己40岁这一年离家出走了吗？思特里克兰德抛家弃子去巴黎当一个画家。离家时，他只写了一张纸条提醒家人晚饭准备好了，然后他只带了100元钱，住在全巴黎最破旧的旅馆，画画。
这种桥段不是应该出现在英俊帅气的20岁小伙身上吗？然后他勇敢追寻梦想，最终美梦成真，爱情事业双丰收，如同当今市面上出售的成功学书籍，读罢便让人热血沸腾。但毛姆却没描写这样的一个人物。毛姆笔下，40岁的思特里克兰德早已过了冲动的年纪，别人都在追寻稳定，他却在追逐噩运。正如作家刘瑜所说：“被梦想俘虏的人就是在追逐自己的噩运。”在他眼中，他的人生价值所在，就是疾步如飞，舍弃一切欲望，追上自己的梦想——画出一幅好画。
他在巴黎贫困交加，身患重病，险些一命呜呼。后来，他沦落街头，成为一名码头工人。几年后，他自我放逐到太*洋上的一个小岛，双目失明，最终还把自己最伟大的绘画作品付之一炬。就是这样疯狂的一个人，看穿城市，看穿欲望，看穿阶级观念，看穿命运，最终掐住梦想的火苗，放了一场盛大的'烟火。
毫无疑问，毛姆是极力赞美这个人物的，但他又充分暴露出这个人物的自私之处，达到极端。书中的“我”问思特里克兰德，“难道你不爱自己的孩子不爱自己的妻子吗？你不想要爱情吗？”他回答道：“我对他们没有特殊的感情，爱情只会干扰我画画。”对他而言，画画是一日三餐，是生命的全部，其他所有的一切都是干扰，所以他一层层剥下父亲，丈夫，职员等等身份的外衣，剥下这些束缚，像一个溺水的人只能抓住身边的浮木，他就抓着绘画，无论如何不肯放手。思特里克兰德无疑是一个圆形人物，自私、毫无责任感，却执着于梦想，并且勇敢无比。
毛姆有千万种方式去赞美为追寻人生的意义而付出的人，却选择了这样一种对比鲜明的，极端的方式。可能他已然预见到，今天的许多人已然折服于身份、年龄、欲念，被梦想的锋利妖冶刺伤，成功的判断划向名利，梦想的价值得到质疑，稳定、舒适成为公众的诉求，人们沉醉便士的海洋中无法自拔，少有人能看到月亮。所以他用思特里克兰德这个极端的例子来警示众人，便士固然是生存之必须，但人总要抬头看看月亮。
不知其他人对这个人物有什么看法，我读到他时，是骇然且敬畏。随着文章的进程，羞愧一点点将我吞噬，在结尾，思特里克兰德将自己创世纪的著作付之一炬时达到极点。我仿佛看到了火光中，高大的双目失明的他是怎样将一切名利权情踩在脚下，踩着无数无数人伸向名利的手，踩着噩运这匹野马，全然是一个胜利者的姿态。我感觉到在他面前，自己在懦弱地奔逃，逃向一个尽可能让自己舒适的港湾，即别人口中的稳定生活。因为我深刻地知道要多用力才能抓住梦想的衣角，或者说，抓住它不是最难的，一直抓住它才是困难的。正如毛姆自己所说：“只有诗人同圣徒才会坚信，在沥青路面上辛勤浇水会培植出百合花来。”
毛姆在这部作品中以第一人称叙述，可以体味到一个大作家，因为看清人性而表现出的宽容。文中出现另两个次要人物也给我留下了深刻印象。年轻医生阿伯拉罕放弃了医生岗位，在毕业旅行中偶遇一个希腊周围的小岛，他感觉自己就是为这个地方而生，便在那儿度过了一生。而另一个顶替他上岗的“幸运者”却因此*步青云，成为了一位爵士，地位崇高，生活安逸。爵士对阿伯拉罕的选择嗤之以鼻。
文中的“我”作了如此评价：“做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗？我想，这一切取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。”毛姆就这样淡淡地用一个“选择”的概念带过了这两个人物。的确，一个人生存的方式、梦想、价值观，哪一样不是自己的选择？爵士也好，在荒岛度过余生也罢，也许二者都不是社会主流价值观中最有价值的活法，但从生活意义的角度看，都是一个完整个体的自我选择，而这种选择只要不危害他人都是值得被尊重的。
因此，宽容的毛姆又给我以这样的安慰，也许我无法抛弃手中的便士，单纯地仰望月亮，但这是一个人的选择，因为在我眼中，生活不只有妖冶的梦想，还有责任，以及生活本身。生活本身便要求我们关心柴米油盐，寻得一处心安，享受天伦之乐。但月亮总是要有的，没有月亮的人会沦于便士的铜臭，而放弃便士的勇士也有可能像思特里克兰德那样，与自己的噩运偕行。我无比敬畏那样的人，却依然选择好好生活。
这是我的选择，想必有同学完全崇拜思特里克兰德的伟大，也有人批判他的自私无情，正如老师品读其他作品时所说的那样，这正是经典作品的魅力。
反复读的时候，我发现自己遗漏了挺多细节，比如斯特里克兰德太太最后找到了属于自己的那一种生活方式，自力更生，也把两个孩子带得很好，尽管作为女人骨子里的那种求胜欲还是存在，比如斯特里克兰德表现的冷酷无情其实也是他的真诚之处啊，比如作为旁观者以及故事的描述者的我的思想的变化…相比较最后被爱情伤害却依旧爱着抛弃了他的勃朗什太太的施略夫，最后选择了归乡。他说这是生活的智慧，但更多地我感受到了他的无可奈何，也许是因为这城市再没有可以让他关心和爱的人了吧。没有了希冀，也就没有了任何与这座城市相关的欲望。斯特里克兰德的结局，让我想到了五个字，不负此决定ー我必须画画儿。他的特殊之处在于他作出这个决定时已有四十多岁，并且家庭圆满，工作稳定。
然而就是因为心中这个念想，他毅然决然地抛弃一切前去巴黎学*。其中所经历地冷苦贫穷以及病痛，并不是常人所能忍受和坚持的。而斯特里克兰德真的`不是一般人，这个一般人是针对当时的社会主流价值观而言的。他一直坚持着画画，最后和土著姑娘结了婚，在一座小岛上进行自己的创作。死前他是*和而安详的，虽然那眼前的画作被大火烧毁，但死后他遗留的作品争相被人收藏和买卖。无论如何，他的一生于他自己，算是值得的吧。无所谓画作在他去世后的价值不菲，无所谓那些无关之人的细言碎语。
比起一成不变的日子，我更希望生活中时时涌动着强烈的变迁和巨大的刺激。我非常乐于攀爬陡峭的山崖，奔赴潜藏暗礁的海滩。
看微博推荐买来的《月亮与六便士》这本书，一直压在书箱未曾打开，想象着它讲述的是一个充满童话色彩的故事。前几天拿出来看了几页，一个叫查理斯？思特里克兰德奇怪的男人吸引了我的注意力。查理斯？思特里克兰德是一个家庭美满、事业成功的证券经纪人，一夜之间突然抛弃一切，远走他乡，从伦敦去了巴黎。他去了巴黎哪里？在哪里干什么？他为什么不声不响走了……带着这些疑问，跟随毛姆的描写，在一波又一波疑问、困惑、思考中，如痴如醉读完了这本书。
查理斯？思特里克兰德抛弃一切去到巴黎画画。他在巴黎穷困潦倒，吃尽苦头，他对家人、朋友和一心爱他的妻子都非常残忍冷酷，对世俗的一切表现地傲慢不屑，但他对艺术有着一种本能的、无法抗拒的追求。最后，他来到一个孤岛，娶妻生子，一心画画，终于创作了改写现代艺术史的'不朽之作。但在得了绝症之后，他叮嘱自己的土著妻子一把火烧了他画在房子四壁的壁画，一件杰作就这样化为乌有……这就是《月亮与六便士》的整个故事。
“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮”，这本小说引发我对人生、生活的一些感触。在现实生活中，在很小的时候，我们往往被家人赋予一些价值观和努力目标；随之受教育程度的提高和社会影响的增加，逐渐形成了我们对这个世界的认知。有人渴望名声，追求利益，希望名利双收；有人按部就班，日复一日，过着**淡淡的生活；也有人如梦初醒，一骨碌爬起，去寻找自己梦想的生活。我们每天忙忙碌碌的工作是为了生活，生活的真正意义是什么？你是想要“月亮”还是“六便士”？“做自己想做的事，过自己想过的生活，心*气和，怎么能是作践自己？做一个有名的外科医生，一年赚一万英镑，娶一位漂亮的妻子，就是成功？……这取决于你如何看待生活的意义。我认为生活的意义在于感恩生命、感恩生活，每天用心呼吸空气，静心感受生活，努力奋斗未来。我们是俗人，会被世俗所困，可能无法做到小说中主人公查理斯？思特里克兰德那样追寻理想，但是能够做到不忘初心，吾日三省吾身，强身健体、努力奋斗、坚持不懈，我们也会同时拥有自己的“月亮和六便士”。
——月亮与六便士读书笔记 (菁华9篇)
没看之前就听过这句话，满地都是六便士，他抬头看到了月亮。以为是书中的某一句话，其实全篇都未提及月亮与六便士。看到一半才知道这是主人公原型是画家高更，佩服他被心中那股力量牵引着抛家弃子去追求心中真正月亮的想法。看的后面也越来越理解他，前面看的有些讨厌，无理的人，也变得可爱，能够理解了。
这是看的第一本毛姆的书，写作手法第一次见，新鲜活泼，好似直接讲故事的人。后面又好像从别人的视角里讲故事。
巧的是今天竟然翻到以前收藏的关于月亮与六便士的话
在翻开《月亮与六便士》这本书之前，就听过很多关于它的评价。月亮代表的是理想，六便士代表的是现实生活等等。看到“月亮”二字就便我联想到这本书可能会是浪漫的，美丽的，带着这种先入为主的想法，实际上翻开一看，着实感到很意外。
这书一点也不浪漫，书中是以一个作家的视角来观察斯特里克兰德的，作家和他并没有很长期的正面接触，他大部分是通过与斯特里克兰德接触过的人对谈，从对话中获知这位伟大的画家的故事。作家大人虽是想尽力做到客观，但从他的描述语言中仍然可以感觉得到他的矛盾，一方面是在现实生活和道义观点上对斯特里克兰德的不满，另一方面是对斯特里克兰德追求理想的敬佩。咱都是理智的人，却也都想做个疯狂的人。我的确很难完全认同斯特里克兰德的行为，因为在道义上他抛家弃子罔顾他人可以说十分自私了，但是，如果用道义世俗来绑架他，又觉得这对他十分不公*。大学毕业那时找工作很迷茫，我跟教授说不知道自己喜欢什么样的工作，教授问我，你有没有喜欢到就算死也会去做的事？我说没有，他说，那么你便不是“不知道喜欢什么样的工作”的问题，你喜欢的事，没有。如果有真正喜欢做的事，那么就算死也会去做。我想许多人在这个问题上都挣扎过吧。对于斯特里克兰德来说，画画就是他真正的存在的意义。人之所以和其他动物不一样，人之所以为人，是因为人总是不断地追寻意义二字。人是追寻意义的动物。因为人才总不满足于吃喝拉撒，日常生存，总表现得那么不老实。从大的意义上看，人的短短几十年，也只是时间存在的一个片断而已，使这一段时间赋予意义，不正是人活着的使命吗？
另一方面，人们惊讶于斯特里克兰德在证券行业已经安安稳稳小有成就，他完全可以按照大多数人的生活那样过下去，可以预见会有一个很不错的结局。但他相当爽快无情地抛弃了，为了画画过上十分穷困潦倒的流浪汉的生活。也许后来因为他成功了他的画可以卖出天价，人们才开始津津乐道起来。如果他一辈子就默默无闻地死去呢？我还是会敬佩他的勇气。相对于“拼命追求什么”的命题而言，我认为“放弃已有的生活”更需要勇气。因为“追求什么”让你显得像个勇士，而“放弃什么”却让你显得像个傻瓜。因为如果失败了，前者的情况人们会说你已尽力过，并没有什么可遗憾的；而后者的情况，人们说你真是蠢到家了才会干这种不值得的蠢事。周围这种例子比比皆是，甚至在我自己身上也有发生过类似的情况。在这个意义上，斯特里克兰德是一名伟大的战士。他对外界的所有不在乎，就是最好的反击。我听说毛姆的大学是学哲学的，《月亮与六便士》中夹叙夹议，黑格尔认为*代的标志之一，是“人”对自我的觉醒，那么斯特里克兰德，也许是神指点了他，40岁突然开窍了。可能真的有那么一种人吧，天生生来带着使命的.，就像苏格拉底，他说他受神的旨意，到处转悠拉着人问问题，世人认为他是疯子，可是他自己说了，哲学家王是出到过洞穴外的人，回到洞穴里面后，便是世人皆醉我独醒了。
最后，听说是以高更为原型写的书，所以接下来有点想去看看高更了！
“月亮是那崇高而不可企及的梦想，六便士是为了生存不得不赚取的卑微收入，多少人只是胆怯地抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士。”
我觉得《月亮和六便士》是这样一个故事：全世界都在追逐着梦想和成功，思特里克兰德却在追逐着他的噩运。所谓噩运，就是说思特里克兰德被梦想击中、被梦想胁迫。这里所说的梦想是真正的梦想，不是父母、老师、舆论绘制出那个蓝图。
于是他疾步如飞，如愿以偿地追上了他的噩运。他在巴黎贫病交加，躺在小阁楼里奄奄一息，若不是朋友相救，几乎一命呜呼。后来他又沦落街头成了码头工人。又过了几年，他自我流放到太*洋的一个小岛上，身患重病，双目失明，临死之前叫妻子把他的作品付之一炬。15年之内，这个伦敦的股票交易员风驰电掣，越过城市、越过大洋、越过文明、越过阶级，越过人性，终于追上了命运这匹烈马。
《月亮与六便士》并不单纯是一个勇敢追梦的故事;也并非批判现实，仿佛大多数人心中都有一个崇高的的梦想，是那遥不可及的月亮;可还是要穿梭于高楼大厦之间，穿梭于灯红酒绿的夜色里，为了养家糊口，卑躬屈膝地捡拾散落地面的六便士。因为思特里克兰德所做的一切都是他自己的选择。
不是所有人都可以像思特里克兰德那样与世俗一刀两断，不管不顾，再不回头。也不是所有的梦想都要以现实为代价，也就是说，月亮与六便士并不矛盾。每个人都应该也都有权力选择自己理想的生活，不管是不可企及的月亮，还是卑微*凡的六便士，它都应该是能照亮我们内心的追寻之路。
未来我们会面对太多这样那样的选择，会站在合适各式各样的十字路口。相信只要是心之所向，不管我们追求的梦想是高雅还是庸俗，不管是月亮还是六便士，都可以光芒万丈。
愿我们明心知往，力行求至。好比思特里克兰德拿起画笔时，却觉得自己是一个君王。
其实读到一半差点读不下去了，就停下来过了个年，对斯特里克兰的性格实在是捉摸不透又无法理解，对关心自己的'人熟视无睹，对无视自己的人反而更加亲*，虽然这种性格也不是不常见，但他确实把自己的这种“烈性”发挥到极致。迪尔克对他那么容忍，他不仅不心存感激，反而放任自己作出伤害其之事。
后来也是对这只神奇的人的结局好奇才继续读下去，后来发现是我狭隘了。我在试图用我的想法我的思维来理解斯特里克兰，是我用我的小格局锁住了他。是我对他不够宽容，而不是他不美丽。斯特里克兰是一个极其理想主义的人，他只对自己理想，从不牵涉任何人。其实不管是迪尔克的妻子布兰奇还是阿塔，都是自愿被他吸引并自愿陪伴他的。
在那个让他幸福的遥远的塔希提岛上，他可能依然自私无情，依然特立独行，但他的古怪在这里不受排斥，他依然可以自由着自己的古怪，而这里的人们也对他见怪不怪。“世间充满了种种稀奇古怪的人，他们做种种莫名其妙之事。也许岛上的居民都懂得，人不是自己想要做的人，而是自己必须做的人。”在这里，任何奇异的榫头都能各得其所，任何古怪的人都能被包容同情。这是一个多么理想主义的小岛，现实生活可能并不存在，但正是因为艺术创作中对这种理想主义的描写，我们在生活当中不能完成的某些人生、不能踏足的某些仙境才能通过对某一个人的塑造解脱出来。
最后，“做你最想做的事，生活在你喜欢的环境里，淡泊宁静自得其乐。你的成功取决于你对人生意义的理解，对社会义务的承担，以及个人追求如何。”这也是现阶段最想送给自己的话。
没看之前就听过这句话，满地都是六便士，他抬头看到了月亮。以为是书中的某一句话，其实全篇都未提及月亮与六便士。看到一半才知道这是主人公原型是画家高更，佩服他被心中那股力量牵引着抛家弃子去追求心中真正月亮的想法。看的后面也越来越理解他，前面看的有些讨厌，无理的人，也变得可爱，能够理解了。
这是看的第一本毛姆的书，写作手法第一次见，新鲜活泼，好似直接讲故事的人。后面又好像从别人的.视角里讲故事。
巧的是今天竟然翻到以前收藏的关于月亮与六便士的话
毛姆 | 月亮 与六便士
在爱情的事上，如果你考虑起自尊心来，那只能有一个原因：实际上你还是最爱自己。
要是一个女人爱上了你，除非连你的灵魂也叫她占有了，否则他是不会感到满足的。
只有诗人同圣徒才能坚信，在沥青路面上辛勤浇水会培植出百合花来。
我那时还不了解人生多么矛盾，我不知道诊治中含有多少做作，高尚中蕴藏着多少卑鄙，或者，即使在邪恶里也找得着美德。
一个人要是跌进水里，他游泳得好不好是无关紧要的，反正他得挣扎出去，不然就得淹死。
我觉得你很像一个终生跋涉的香客，不停地寻找一座很可能根本不存在的神庙。
我觉得，大多数人都这样度过*庸的一生好像欠缺点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂妄不羁的旅途，我的心渴望一种更加保险的生活。
追逐梦想就是追逐自己的厄运，在满地都是六便士的街上，她抬起头看到了月光。
难道做自己想做的事，住在令你感到幸福的地方，过着内心安宁*和的日子就一败涂地了吗?当个出色的医生，年收入一万英镑，娶个如花似玉的'娇妻，就是成功的人生吗?我想这要取决于你如何理解生活的意义，对社会要做哪些贡献，以及你对自己的要求。
艺术最吸引人之处莫过于艺术家独特的个性。有了这个，其他的无数缺点我都乐意原谅。
把艺术仅仅看做是一门匠人才能通晓的手艺是个可笑的误解——艺术乃是情感的流露，而情感所诉诸的语言世人皆知。不过，有一点我是赞同的，即缺失实际的绘画技巧知识的评论家，很难对作品真正的价值发表出什么真知灼见。
一个人每天都应当做两件自己不喜欢的事情，这对灵魂大有好处。
钟摆摇过来又荡过去，时间的循环无止无休。
那些荡气回肠的话语在说的人看来是独领风骚，事实上却早已是陈词滥调，就连口吻都是大同小异的。
我想，曾经的我们总是羞于流露情感，因害怕遭人嘲笑而不敢过分张扬。
他们的生活就像一曲田园牧歌，美得独一无二。
美是世界上最曼妙最奇异的东西，艺术家必须经历灵魂的折磨才能从纷繁世界中将它采撷出来。
蒙受苦难可以提升人的品格，此话有假;能使人高贵的有时是幸福，大多数的苦难只会使人心胸狭小，报复心强。
现在无法忍受的悲伤，我希望终有一天会被时间抚*，遗忘具有一种慈悲的力量，会帮他重新拾起生活的重担。
或许大家和我一样都是怀揣着六便士仰望月亮的人吧。月亮代表梦想，是遥远皎洁的，每个人都看得到却很难触及，六便士代表财富，是大多数人选择过不得不选择的方向。人生处处面临着选择，尤其是梦想和金钱之间的冲突更令人难以抉择。
书中有这样一段话：
“做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里。淡泊宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗?
与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万磅，娶一位美丽的妻子，就是成功吗?”
其实，我觉得这一切都取决于一个人对自我人生价值的一个定位以及看待生活的意义。但是不管怎样选择，都要无愧于心，不后悔。
也希望我们每一个人，在为了生活选择六便士的时候，也不要忘记月亮的存在，它一直在我们行进的前方，照亮我们心灵的迷惘。
“你能够画了吗?”
“还不成。但是我将来能够学会的。正是为了这个我才到巴黎来。”
“你认为像你这样年纪的人开始学画还能够学得好吗?大多数人都是十八岁开始学。”
“我必须画画儿。”
这段对话发生在克里舍林荫路的街道上，查理斯.思特里克兰德遇见了故友，彼时距离他抛弃光鲜亮丽的银行工作、背井离乡在小旅馆中过着黑暗压抑的逐梦生涯已经有好一段时间了。
谁也没有想到，谁也没能预料，这个年*四十的男人，会突然放下一切、一声不吭地抛妻弃子，来到一个破旧旅馆，蓄满络腮胡子，开始一心一意地学画画。即便在旁人看来，他已经错过了最好的学*时机……
一直对这本书心驰神往，终于这个寒假我捧起了它，而它亦没有辜负我……
查理斯追逐梦想的路和之前的康庄大道形成了鲜明的对比，但他还是义无反顾地坚持下去了，妻子的一封封来信、故交旧友的职责也好、劝告也罢，他都悉数放到耳后、置之不理。他像是心中突然有了信仰，然后觉得自己是时候去走这条路了，就这样带上简单的信仰潇潇洒洒地走下去了……
也许在他的眼里，开始追逐梦想的这一刻才是生命真正的开始，他这一生也算做过许多荒唐之事，但他还是不在乎世俗的眼光、抛弃亲友的陈念，执着醉心于自己的梦想，他的脑海中有一幅画，一幅他拼了命想要表达出来的画，逼迫着他不停地向这个方向去努力!
想要追求美好的月亮?还是拾起脚边的六便士?
对于很多人来说，这都是一道相当难做出抉择的选择题，尤其是在你长大之后，选择会受到越来越多因素的干扰。但是无论如何，我们都应该保留一份追求月亮的初心，在夜深人静的夜晚悄悄拿出来再看看自己对于美丽梦想的念念不忘，然后继续对梦想开始执着的追求。对我而言，走上教育之路就是追求自己美好的月亮，生活和工作的些许繁杂虽然会给我的月亮带来阴影，但我动摇的时候查理斯给了我动力和坚持的理由。
查理斯这突然而疯狂的举动也许并不适合每一个人，但是年过四十还对最初的梦想执着追求的精神，深深感动了我，激励我继续坚持下去!愿我们这一生既可仰望星空、瞻视梦想，又可俯瞰生活、执着奋斗!愿这月亮照着我，也照着你，我们一起携手追求!
读这本书的经历有些曲折，天才画家梵高和高更的故事一直很传奇，得知《月亮与六便士》中主人公的原形是高更，而且《月亮与六便士》的名气很大，便想一探究竟，想看看书中到底写了什么故事。先是从图书馆借，没能借到，只借到了一本作者毛姆写的评论其他著作的书，想着同一个作者，应该也不错，结果书中所涉猎的故事都不太了解，读不下去，心里有些失望。后来有幸从朱老师那里借来一本，书到手便立马读了起来，也许是期望太高，前几章作者只铺垫了一些事情，很无趣，心里有些小失望，此书就被搁置一边了。突然有一天朱老师发了一些关于本书的评论，很有意思，又有了赶快读完此书的兴趣。
本书作者以第一人称的叙述手法，讲述思特克里兰德放弃美满家庭，稳定社会地位，追求绘画理想的故事，书中主人公为了追求梦想，不畏生活的贫穷，无视病痛的折磨，几十年来从不后悔，这种做法也许只有天才才能做到。此书越往后越精彩，思特克里兰德最后和土著人结婚，生活在与世隔绝的小岛上，每天画画，得了疾病后依旧坚持作画，眼睛瞎了仍然阻挡不了，他的遗言是死后要把挂满壁画的房子一起烧掉……他是用生命在画画。
虽然小说的故事有些夸张，我想作者正是想要通过这种对比来表达理想与现实的差距。月亮高高在上，虚无缥缈，六便士很不起眼，却很实在，两者差距很大，但都不可或缺。在生活中，我们埋头奔波忙碌的同时仍需抬头仰*亮，不忘追求梦想，只有这样生活才更有意义。
最后特别感谢朱老师，能读完此书，多亏了朱老师！
——《月亮与六便士》的读书笔记 (菁华3篇)
一名优秀的银行从业者、体贴的丈夫、慈祥的父亲变成而是一个自私、固执、粗鲁、邋遢、活在自我世界的、不在意他人的看法的人。
刚刚看到这里的时候很不能理解他，甚至务必讨厌这样不负责任还口出狂言不讲礼的斯特里克兰。看着他抛弃妻子，看着他又如何伤害对自己最真的朋友，这样一个未被社会传统价值观的人为何能够取得这么伟大的成就？心中很不能理解。但是到后面发现他找到的不是自己，而是一个新的灵魂。或许正是因为他的内心不受羁绊不受束缚才能真真正正听从自己内心的声音，已经40岁有工作有孩子家庭，还能去吃决绝为了梦想起航，仅仅是这样一点就让我觉得自己会望而却步。同《一个人的朝圣》那样，听从内心的声音很重要，希望自己可以发现自己，做真正的自己，发掘潜能与才华，不被外界所干扰，这一点真的还没有做到。斯特里克兰太太也不在是之前那温柔、贤惠的女人，借助“我”的目光，我们看到了她异常悲痛的情绪背后，其实真正担心的并不是自己的处境，而是“别人的看法”。
两个完全不一样的人，确实不适合，也难为你忍受了17年，也应该放手了。
反复读的时候，我发现自己遗漏了挺多细节，比如斯特里克兰德太太最后找到了属于自己的那一种生活方式，自力更生，也把两个孩子带得很好，尽管作为女人骨子里的那种求胜欲还是存在，比如斯特里克兰德表现的冷酷无情其实也是他的真诚之处啊，比如作为旁观者以及故事的描述者的我的思想的变化…相比较最后被爱情伤害却依旧爱着抛弃了他的勃朗什太太的施略夫，最后选择了归乡。
他说这是生活的智慧，但更多地我感受到了他的无可奈何，也许是因为这城市再没有可以让他关心和爱的人了吧。没有了希冀，也就没有了任何与这座城市相关的欲望。斯特里克兰德的结局，让我想到了五个字，不负此决定ー我必须画画儿。他的特殊之处在于他作出这个决定时已有四十多岁，并且家庭圆满，工作稳定。
然而就是因为心中这个念想，他毅然决然地抛弃一切前去巴黎学*。其中所经历地冷苦贫穷以及病痛，并不是常人所能忍受和坚持的。而斯特里克兰德真的不是一般人，这个一般人是针对当时的社会主流价值观而言的。他一直坚持着画画，最后和土著姑娘结了婚，在一座小岛上进行自己的创作。死前他是*和而安详的，虽然那眼前的画作被大火烧毁，但死后他遗留的作品争相被人收藏和买卖。无论如何，他的一生于他自己，算是值得的吧。无所谓画作在他去世后的价值不菲，无所谓那些无关之人的细言碎语。
比起一成不变的日子，我更希望生活中时时涌动着强烈的变迁和巨大的刺激。我非常乐于攀爬陡峭的山崖，奔赴潜藏暗礁的海滩。
最*刚刚读完一本书，是毛姆的《月亮与六便士》。故事很好，总让我有所明白。
首先，我对毛姆，有了很大的好感，因为我是真正喜欢了这本书。除开其他，我最喜欢的，就是主人公对艺术的奉献。艺术是无价的，对于现实，我们都屈于安稳。有多少人，在热爱艺术的道路上，最终败给了现实。那些熠熠生辉的人们，有多少人在最初面临生存和坚持艺术中，选择了生存。艺术好像离我们遥远，似乎是有钱人的娱乐。
有多少人，儿时有着一个充满期望的艺术梦啊。我在学素描的时候，经常感到累觉不爱。记得有一次，在画的时候，旁边看剧的姐姐，随手拿走一张纸，慢慢的画起来。她画得很好，也是素描，对于我来说，级别也是老师级的了。可是姐姐是一名护士。中学时期，想过走艺术生，因为爸妈的不支持，和自己的一种不确信，放弃了这条路。其实艺术生，也不是那么好走的，竞争力也很大，也不算一条完美的捷径。
而姐姐有时候会觉得，如果当时自己坚持内心所想要的，会不会以后都会少一点遗憾？
当我们失去的时候，我们都会面临这一个问题——“如果当初”。可事实是，没有如果，也回不到当初。
《月亮与六便士》的主人公，在眼前看似美满家庭和稳定的工作中，最终选择了艺术。这个疯狂的举动，无论小说，当时或是现在，都让觉得不可思议。所以，如果你是为艺术而生，你真的热爱艺术，请别放弃，我们都需要这种勇气。
如果觉得为艺术献身是一件无悔的事情，做一件无悔的事情，为什么要有所犹豫呢？
——《月亮与六便士》读书笔记 (菁华10篇)
发现*期很多人在看这本书，又恰巧在书店看见有卖，便买下了。看完后，有所思考，故作此篇。不太了解毛姆，若有疏漏之处，还请见谅。令以下观点仅代表个人。
故事简单来说，是一个*凡的证券经济人为追求艺术，抛弃他在之前所拥有的一切，孤身前往巴黎，在巴黎生活，寻找他的艺术，最后在一个名为塔希提的岛上实现他的艺术追求，同时也结束了他的生命。
这种为梦想不顾世俗的眼光的故事对于还是个少年人的我来说，应是比较钟意的类型，但我不是很喜欢这本书，即使其中有些句子我很喜欢。
本书以一位旁观者的第一人称视角来描写男主斯特里克兰的生活，其中夹杂对一些现状的评论，总体来说比较有趣。粗看下来并无不妥之处，但总结书中出现的四个女性形象，竟只有斯特里克兰的最后一位妻子——一个对艺术一窍不通，每天负责柴米油盐和教子的女性得到了作者的正面称赞。而对于其他三位，作者表面称其好，暗讽其愚蠢。反观男性形象，一个是为艺术的斯特里克兰，另一个是哪怕被戴绿帽依旧老好人的施特罗夫，这样看来，恐怕作者是对女性有些意见：发妻的拘于世俗，女作家的八卦心理，施特罗夫的妻子布兰迪，后来抛弃丈夫，恋上斯特里克兰，最终悲惨死去，可谓这三位占足全书最不好的部分，难说作者不带偏见。
回到文本，前期的有些语句我还是挺钟意的，例如第二章、第三章中关于对文艺界故作姿态、强行深刻、高高在上的风气的批判，我还是比较认可的。
例如十一章的“人性是多么矛盾，不知道真挚的感情中会有多少矫揉造作，高贵优雅中会有多少卑劣低贱，也不知道罪孽中会有多少良善仁慈。”和二十章的“我不会想起过去，最重要的是永恒的现在。”
例如布兰奇与斯特里克兰恋爱时，说“在爱情之中，存在柔弱感、保护欲，陷入爱情的人急于做好事，以便给予对方快乐——这即便不是无私，也是巧妙隐藏起来的自私；爱情会让人缺乏自信。”及后文的“作为情人，男女之间的差距在于，女人可以不停地爱，而男人只会偶尔去爱。”
例如“我们每个人在这个世上都是孤身一人。每个人都被封闭在一座铁塔里，只能通过符号与同类进行交流。这些符号没有共同价值，因此它们的意义十分隐晦和不确定。我们痛苦地向别人传递我们心中的珍宝，可他们没有能力接受这些珍宝，于是我们只能孤独前行，虽然我们和别人并肩而行，却并不能彼此相伴，我们不能了解我们的同伴，他们也不了解我们。”
例如“谁又能彻底了解难以捉摸的人心呢？那些认为人心只是具有高尚情操和正常情绪的人自然做不到。”
例如“魔鬼为达到目的总是会引用《圣经》。”
说完词句，再来看一看主题，文中主角追求艺术并无不妥，但这样从世俗中逃离，从安逸逃向未知，这样逃跑的.姿态不仅稍显狼狈，也有些不负责任——曾经的责任。若是心怀艺术，不堪浮华的喧闹，寻个寂静处便可；即使要离开，也应体面（对于自己来说）地与过去道别，从容离开；而不是作出受害者的姿态，对世界嘲讽。追逐内心的热情与理想不止有离开这一条路，热情与梦想的烈火烧掉的应该是无用的道德标准与社会羁绊，而不是内心的良知和感情，但主角的烈火似乎烧了太多。
只追逐脚下赖以温饱的六便士的人，只追逐那崇高而不可企及的名为梦想的月亮的人，都是傻子。活着是追逐梦想的前提，而梦想是活下去的动力，两者相伴相生，怎可择其一者存活，更不用说踩一捧一了。
总体来说，这本书名不副实，让我后悔买了。
看这本书的前半段，一直很不理解斯朱兰抛弃家庭，不是说不理解他抛弃安逸的环境追求自己的内心，而是不理解他对和自己朝夕相处甚至有血缘关系的人可以抛下责任置之不理。不理解他一面享受着别人的关怀，一面对这关怀无所动容反而一副心安理得的样子。
到后来，看到那段关于有人生来就生错了位置的描述，竟觉得一切都可以理解了。当内心迸发出最原始的力量时，不是人自身不想去多多关注和热爱周遭事物，而是这周遭本就从未走进自己的内心，而那力量却一直叫嚣着要摆脱现状所有的桎梏。
我们没有任何权利去评判别人的人生与追求，因为你所谓成功幸福的标准不过是建构在自己的价值体系之上的。
所渴望的，所极力想要争取的，所认为是世间唯一珠宝的，也许在另一个人看来不过是街边的石子微不足道反而还会嫌它硌脚。
所以，在去批评他人不求上进时，有没有先思考过自己内心到底真正想要的是什么？
我想我想要的不过是有人爱有书读有字写，也许在你看来最为俗气，但在我这里若永久达到这三样就会很满足，就会感到不虚此行了。
书中还有让我不理解的是作者关于对女性的一些看法，但这得等我了解作者以及看过作者其他书之后再来进行整合。
发现*期很多人在看这本书，又恰巧在书店看见有卖，便买下了。看完后，有所思考，故作此篇。不太了解毛姆，若有疏漏之处，还请见谅。令以下观点仅代表个人。
故事简单来说，是一个*凡的证券经济人为追求艺术，抛弃他在之前所拥有的一切，孤身前往巴黎，在巴黎生活，寻找他的艺术，最后在一个名为塔希提的岛上实现他的艺术追求，同时也结束了他的生命。
这种为梦想不顾世俗的眼光的故事对于还是个少年人的我来说，应是比较钟意的类型，但我不是很喜欢这本书，即使其中有些句子我很喜欢。
本书以一位旁观者的第一人称视角来描写男主斯特里克兰的生活，其中夹杂对一些现状的评论，总体来说比较有趣。粗看下来并无不妥之处，但总结书中出现的四个女性形象，竟只有斯特里克兰的最后一位妻子——一个对艺术一窍不通，每天负责柴米油盐和教子的女性得到了作者的正面称赞。而对于其他三位，作者表面称其好，暗讽其愚蠢。反观男性形象，一个是为艺术的斯特里克兰，另一个是哪怕被戴绿帽依旧老好人的施特罗夫，这样看来，恐怕作者是对女性有些意见：发妻的拘于世俗，女作家的八卦心理，施特罗夫的妻子布兰迪，后来抛弃丈夫，恋上斯特里克兰，最终悲惨死去，可谓这三位占足全书最不好的部分，难说作者不带偏见。
回到文本，前期的有些语句我还是挺钟意的，例如第二章、第三章中关于对文艺界故作姿态、强行深刻、高高在上的风气的批判，我还是比较认可的。
例如十一章的“人性是多么矛盾，不知道真挚的感情中会有多少矫揉造作，高贵优雅中会有多少卑劣低贱，也不知道罪孽中会有多少良善仁慈。”和二十章的“我不会想起过去，最重要的是永恒的现在。”
例如布兰奇与斯特里克兰恋爱时，说“在爱情之中，存在柔弱感、保护欲，陷入爱情的人急于做好事，以便给予对方快乐——这即便不是无私，也是巧妙隐藏起来的自私；爱情会让人缺乏自信。”及后文的“作为情人，男女之间的差距在于，女人可以不停地爱，而男人只会偶尔去爱。”
例如“我们每个人在这个世上都是孤身一人。每个人都被封闭在一座铁塔里，只能通过符号与同类进行交流。这些符号没有共同价值，因此它们的意义十分隐晦和不确定。我们痛苦地向别人传递我们心中的珍宝，可他们没有能力接受这些珍宝，于是我们只能孤独前行，虽然我们和别人并肩而行，却并不能彼此相伴，我们不能了解我们的同伴，他们也不了解我们。”
例如“谁又能彻底了解难以捉摸的人心呢？那些认为人心只是具有高尚情操和正常情绪的人自然做不到。”
例如“魔鬼为达到目的总是会引用《圣经》。”
说完词句，再来看一看主题，文中主角追求艺术并无不妥，但这样从世俗中逃离，从安逸逃向未知，这样逃跑的姿态不仅稍显狼狈，也有些不负责任——曾经的责任。若是心怀艺术，不堪浮华的喧闹，寻个寂静处便可；即使要离开，也应体面（对于自己来说）地与过去道别，从容离开；而不是作出受害者的姿态，对世界嘲讽。追逐内心的热情与理想不止有离开这一条路，热情与梦想的烈火烧掉的应该是无用的道德标准与社会羁绊，而不是内心的良知和感情，但主角的烈火似乎烧了太多。
只追逐脚下赖以温饱的六便士的人，只追逐那崇高而不可企及的名为梦想的`月亮的人，都是傻子。活着是追逐梦想的前提，而梦想是活下去的动力，两者相伴相生，怎可择其一者存活，更不用说踩一捧一了。
总体来说，这本书名不副实，让我后悔买了。
梦想和面包，有矛盾吗？
很久之前就知道《月亮与六便士》这本书，但是由于种种原因一直都没有想要去借阅它。或许正因为没有认真了解过它，对于书名总是特别好奇。究竟月亮和六便士之间有什么关系呢？
偶然的机会让我在图书馆遇见了《月亮与六便士》，（题外话：在图书馆我似乎永远也找不到我要找的那本书，总会意味遇见其他有趣的书籍。）但是我没有立即就拜读了这本书。而是和其他书放在了一起，一直到借阅时间过期了，我也没有看。当我拿回去图书馆还书的时候，神差鬼使的我还是又重新的借阅了《月亮与六便士》，才认真地阅读起来了。
如果说这本书有什么魅力？
那便是一旦开始了，就没有办法停下来了。
我不擅于去评价作品的艺术性，或者深层次地去挖掘个中的含义。我只能就读后感还谈谈我的感受。
作品采用了第一人称的视角叙述，缓缓地向我们道来了故事。
主人公克兰德原本拥有着看似幸福，*淡安稳的生活，但在有一天他突然放弃了所有，与所有人断绝了关系，离家出走去追寻他的绘画梦想。妻子克兰德夫人派了作者去游说他回来时，他没有一丝一毫的愧疚与抱歉并拒绝回归原本的生活。克兰德夫人在认清事实之后，不得不开始自力更生，独自抚养两个孩子。身处在他乡的克兰德病入膏肓之时，有幸得到一位*凡的'画家的赏识并且将他接回家照料直至他康复。可是克兰德却和这位画家的妻子私通，最后画家的妻子决定要追随克兰德，但因为得不到克兰德的怜惜最后自杀身亡。画家原本看似幸福美满的家庭支离破碎。没有任何抱歉之意的克兰德也流浪到了与世隔绝的岛上，重新开始了娶妻生子的生活。
有人说克兰德他像着了魔似的，有人说他是受到了神的感召，但不管真正的原因是什么，这都不重要。重要的是他义无反顾，丝毫也没有后悔当初出走的决定，在经历各种各样的不同场合的诱惑之后，冲出世俗的樊篱，走向了他心中艺术的至境。作者似乎在描述主人公的命运与遭遇，实际上却无时无刻不透露着探讨艺术与生活，梦想与现实的关系。
梦想与面包，有矛盾吗？
这是阅读之后产生的思考。看似没有矛盾的存在，也又无时无刻不充满着排斥与对抗。
有的人是非常幸运的，他的梦想与面包之间没有矛盾。他会因为成功实现了梦想，所以极大提高了生活的质量。这一类人都会特别热爱生活，热爱这个他们生存着的世界，对于未来总是充满着信心，那就就是大写加粗地表达着对生活积极乐观，正能量。
有的人是幸运的，尽管他不是因为梦想的成功才带来的优质的生活。但至少他的生活没有扼杀他的梦想，只是不能在他觉得最正当的年纪的时候去追寻梦想，去实现它。他们暂时放下心中的乌托邦，努力着，奋斗着，直到有一天有了足够的能力又重新拾起那从未忘记过的梦想。虽然晚一点，但是这并不妨碍他们同样热爱生活。
有的人是不那么幸运的，梦想与面包就像两条*行线，没有交集，也就谈不上矛盾。那为什么还是不那么幸运的？因为选择了面包就必须放弃梦想，选择了梦想就必须放弃面包。正如那红玫瑰与白玫瑰一般，得不到的永远在骚动，被偏爱的都有恃无恐。不那么幸运莫过于源自他们无论如何也得不到圆满的欲望。
有的人是不幸的，那便是为了面包磨灭了梦想。如果说不那么幸运的人总拿“不得不”当做借口，那么不幸的人会告诉你“这才是现实！”或许有的人不理解，为什么我会把没有了梦想的人归类于不幸？对于这个问题，我也苦恼了很久，最后给出答案是：人们来到这个世界走一遭，总会寻找来这个世界的意义。换种表达方式，便是我们总在寻找人生价值。不管是意义还是价值，都没有标准答案，因人而异。为什么会因人而异，我想那便是每个人的梦想或许多多少少都有点不一样吧。所以我们才能活出不一样的人生，才有了不一样的意义与价值。而当我们磨灭了梦想之后，我们活得都是一样的。因为需要生活，所以上班工作，回家吃饭。在我看来，这是不幸的，因为找不到价值与意义。
我很羡慕那些从一开始就知道自己想要什么的人，他们永远都在实现价值与意义的路上。而我不知道自己想要什么，所以永远在寻找价值与意义的十字路口。
梦想与面包，有矛盾吗？或许有，或许没有。
梦想和面包，有矛盾吗？
很久之前就知道《月亮与六便士》这本书，但是由于种种原因一直都没有想要去借阅它。或许正因为没有认真了解过它，对于书名总是特别好奇。究竟月亮和六便士之间有什么关系呢？
偶然的机会让我在图书馆遇见了《月亮与六便士》，（题外话：在图书馆我似乎永远也找不到我要找的那本书，总会意味遇见其他有趣的书籍。）但是我没有立即就拜读了这本书。而是和其他书放在了一起，一直到借阅时间过期了，我也没有看。当我拿回去图书馆还书的时候，神差鬼使的我还是又重新的借阅了《月亮与六便士》，才认真地阅读起来了。
如果说这本书有什么魅力？
那便是一旦开始了，就没有办法停下来了。
我不擅于去评价作品的艺术性，或者深层次地去挖掘个中的含义，我只能谈谈我的感受。
作品采用了第一人称的视角叙述，缓缓地向我们道来了故事。
主人公克兰德原本拥有着看似幸福，*淡安稳的生活，但在有一天他突然放弃了所有，与所有人断绝了关系，离家出走去追寻他的绘画梦想。妻子克兰德夫人派了作者去游说他回来时，他没有一丝一毫的愧疚与抱歉并拒绝回归原本的生活。克兰德夫人在认清事实之后，不得不开始自力更生，独自抚养两个孩子。身处在他乡的克兰德病入膏肓之时，有幸得到一位*凡的画家的赏识并且将他接回家照料直至他康复。可是克兰德却和这位画家的妻子私通，最后画家的妻子决定要追随克兰德，但因为得不到克兰德的怜惜最后自杀身亡。画家原本看似幸福美满的家庭支离破碎。没有任何抱歉之意的克兰德也流浪到了与世隔绝的岛上，重新开始了娶妻生子的生活。
有人说克兰德他像着了魔似的，有人说他是受到了神的感召，但不管真正的原因是什么，这都不重要。重要的是他义无反顾，丝毫也没有后悔当初出走的决定，在经历各种各样的不同场合的诱惑之后，冲出世俗的樊篱，走向了他心中艺术的至境。作者似乎在描述主人公的命运与遭遇，实际上却无时无刻不透露着探讨艺术与生活，梦想与现实的关系。
梦想与面包，有矛盾吗？
这是阅读之后产生的思考。看似没有矛盾的存在，也又无时无刻不充满着排斥与对抗。
有的人是非常幸运的，他的梦想与面包之间没有矛盾。他会因为成功实现了梦想，所以极大提高了生活的质量。这一类人都会特别热爱生活，热爱这个他们生存着的世界，对于未来总是充满着信心，那就就是大写加粗地表达着对生活积极乐观，正能量。
有的人是幸运的，尽管他不是因为梦想的成功才带来的优质的生活。但至少他的生活没有扼杀他的梦想，只是不能在他觉得最正当的年纪的时候去追寻梦想，去实现它。他们暂时放下心中的乌托邦，努力着，奋斗着，直到有一天有了足够的能力又重新拾起那从未忘记过的梦想。虽然晚一点，但是这并不妨碍他们同样热爱生活。
有的人是不那么幸运的，梦想与面包就像两条*行线，没有交集，也就谈不上矛盾。那为什么还是不那么幸运的？因为选择了面包就必须放弃梦想，选择了梦想就必须放弃面包。正如那红玫瑰与白玫瑰一般，得不到的永远在骚动，被偏爱的都有恃无恐。不那么幸运莫过于源自他们无论如何也得不到圆满的欲望。
有的人是不幸的，那便是为了面包磨灭了梦想。如果说不那么幸运的人总拿“不得不”当做借口，那么不幸的人会告诉你“这才是现实！”或许有的人不理解，为什么我会把没有了梦想的人归类于不幸？对于这个问题，我也苦恼了很久，最后给出答案是：人们来到这个世界走一遭，总会寻找来这个世界的意义。换种表达方式，便是我们总在寻找人生价值。不管是意义还是价值，都没有标准答案，因人而异。为什么会因人而异，我想那便是每个人的梦想或许多多少少都有点不一样吧。所以我们才能活出不一样的人生，才有了不一样的意义与价值。而当我们磨灭了梦想之后，我们活得都是一样的。因为需要生活，所以上班工作，回家吃饭。在我看来，这是不幸的，因为找不到价值与意义。
我很羡慕那些从一开始就知道自己想要什么的人，他们永远都在实现价值与意义的路上。而我不知道自己想要什么，所以永远在寻找价值与意义的十字路口。
梦想与面包，有矛盾吗？或许有，或许没有。
故事是这样的:一个四十岁的英国中年男人--斯朱兰，是位沉默寡言的证券经纪人，他与妻子育有一儿一女，生活美满，是千千万万普通人中的一个。
突然有一天，斯朱兰离家出走去了巴黎，只给自己的妻子留下了一封信，信里也没写自己干什么去。斯朱兰的.妻子和别人都认为他有外遇了，所以妻子派“我”去看看究竟。
“我”去了巴黎后却发现斯朱兰并没有什么外遇，而是独自一人穷困潦倒地生活着，他的外遇就是他的梦想--成为一名画家。
当“我”把自己在巴黎看到的情景和斯朱兰的妻子讲述后，她并不相信我说的话，坚持认为身边流传的他有外遇的说法。
而五年后，当“我”再一次来到巴黎的时候，从自己的朋友--德克那里知道了斯朱兰的*况，他依旧穷困潦倒着，每天画着自己的画，晚上到固定的咖啡馆喝着咖啡。
"我"的这位朋友德克，自己画的画并不好，但在评价别人的画这一方面却很有天赋。他在看过斯朱兰的画后，对他赞赏有加，坚信斯朱兰是位伟大的画家，并在他有困难时经常帮助他。
有一次斯朱兰发高烧，差点失去了性命。德克央求自己的妻子--布蓝琪收留了这位有天赋的画家，于是，斯朱兰便在德克家画画，养病。后来，他的病也好了，但他的自由与激情也俘获了布蓝琪的心。
斯朱兰在和布蓝琪一起生活了三四个月后，布蓝琪便服药自杀了，德克带着巨大的悲痛回到了家乡，但同时他还是很欣赏斯朱兰的艺术天赋。
47岁的斯朱兰在法国浪迹多年，最后终于来到了自己梦想中的地方——大溪地。他每天过着艰苦的生活，居无定所，食不果腹，后来有人同情他，帮他娶了一个崇拜自己的土著女人——爱塔。接着他人生中最幸福的时光就开始了，他每天画画，看书，和妻子一起赏景，在这美丽的土地上，他的性格开始变得温和，不自私，不粗暴。
不幸的是，他得了致命的麻风疾病，在他生命的最后几年，他画出了自己的伟作——在一间房子里的墙壁上，他画出了气势磅礴，恢弘，性感，奔放的画作，里边融入了他对生命的理解和顿悟。他的眼睛虽然瞎了，但他知道自己对这幅作品很满意，所以在自己的理想实现后，他请求爱塔在他死后烧掉这座房子。当然最后，这幅画也不存人间，但他的其他画都升值了。
故事在这里就结束了。
终于读完了这本书。
好像每年年底的时候才静的下心读书，这可真是有点糟糕呢。
读之前其实听过很多关于月亮与六便士的探讨，大家都在说关于理想与现实的选择。但其实我在读的过程中，看到的更多的关于人性的探讨。以前没有读过毛姆的书所以不是很了解他的写作特点。但在这本书里我看到的是矛盾。毛姆写人真的很厉害，寥寥几笔就活灵活现。斯朱兰，德克，人性的矛盾在他们身上体现的非常充分。斯朱兰极具绘画天赋，极具个性，直率洒脱——作为旁观者也许你会这么认为。但你若是与之亲*，而你只是我这般的俗人，你大概会觉得他自私冷漠不识趣，游手好闲不务正业，抛家弃子，对德克的好忘恩负义。德克也同样如此，是的，作者笔下的他虽然绘画才能一般但是眼光独到，他很早或者说是最早发现斯朱兰是天才，同时他又很惜才，对斯朱兰照顾有加。可是德克的善良和同理心由于缺乏底线，让人忍不住看不起。从不同的侧面来看他们，他们的每一面好像都是人性的极端，当这些在同一个人身上体现出来，你会感到矛盾，但是很真实。天才与自私，善良与软弱，多希望不是这样的组合呀，可是偏偏人性就是复杂。而越是个性分明的人越体现出这种复杂。斯朱兰笔下的其他人物，比如斯朱兰夫人，布蓝琪以及大溪地的那些女人们，毛姆几笔就写出了她们的特点，有很多书友觉得是毛姆对女性有偏见。对此我保留我的意见，毕竟我不曾了解过毛姆和他的时代背景，我更愿意相信那是写作需要，是为了突出斯朱兰的人物特点。
书中关于斯朱兰作品的描写我有点get不到，我实在是艺术素养太低，见识太少，想象力又匮乏。希望自己以后多多增长见识多多接受艺术作品的熏陶，也许那个时候再来读这段会有不一样的感悟。书中大溪地的描写确确实实的让我羡慕了，仿佛桃花源一般，与我一直所幻想的地方几乎没有差别。大溪地于斯朱兰是归宿，不知我的归宿在哪里。更不知是否能够找到，是否有足够的个性去寻找。
可斯朱兰的后半生活的太纯粹了。我只是个*凡的普通人。
本书主角斯特里克兰是一个超越现实环境，追求自己理想的人。他对现实生活中的一切都不在意，他不在乎一切物质上的东西。因此他抛弃了自己的稳定工作，抛弃了自己的家庭，远离家乡到巴黎寻找自己的追求。他是一个极度自私的人，他间接的“抢”了斯特洛夫的妻子，即使斯特洛夫的妻子为他自杀，他也没有丝毫动容。正如书名所展示的那样，满地都是六便士，却有人抬头看到了月亮。他的所作所为我不敢苟同，即使他的追求异于常人，他是“天才”一般的人，但他伤害了很多人，却没有丝毫愧疚，甚至满不在乎，把“自私自利”诠释的非常完美。
虽然他给人世留下了宝贵的财富，但是他却生生破坏了两个原本可以幸福的'家庭。你可以说是“大爱与小爱”的问题，但是他追逐的只是自己的追求，不为任何人。值得肯定的就是他对理想的那种追求，不惧任何世人的眼光，不惧任何物质的匮乏，不惧任何病痛的折磨，只是做自己想做的事，不达目的誓不罢休的韧劲。“我不想谋生，我想生活”是他一生的真实写照。书中的人物充满着矛盾，当然一个真实存在的人必然是充满着矛盾的，这才是真正的“人”。理想与现实贯穿全书的主体，与书名贴合，耐人寻味。读完这本书，我们要询问自己，是否总是低头寻找六便士，而忘记抬头欣赏月亮。
灵感源自哪里。
大部分人都同意这样一个观点，就是灵感源自潜意识，而潜意识来源于人经历的积累，所以这也是一种经验主义的说法，每个人都且只从现实取材。艺术家将零零碎碎的概念重新排列组合，用特定的形式表达情感。那么形式又来源于哪里呢?也许它是现实中就有的，也许它是根据一定的顺序一个一个实验、对比出来的。
艺术是什么。
最有概括性的说法是，艺术是带有观念的形式，按照这个说法，纯粹写实的绘画、随意的照片似乎都算不上艺术，而文字到可以算是艺术了。
理想从哪里来。
这个似乎更难回答，可以看看克里斯特兰德，他的理想似乎是凭空冒出来的，他在四十多岁，上了半年夜校之后就突然迷上了绘画，并且对其它任何事物都极其冷漠，后来去了塔西提岛，再次结婚生子，十分享受那里的生活，并且创作出了很多不朽的名作。所以理想似乎是凭空冒出来的。但是仔细回味小说，我发现另一个可能性，克里斯特兰德的理想来源于他的特质，他不怎么喜欢说话，不怎么喜欢证券公司的工作，他本身也显得特别无趣，然而突然有一天，他打破了现在的生活......可以发现，他以前的生活并不如意，并不符合自己，在到了岛上之后，他感到十分满意，所以他适合塔西提岛，适合绘画。
所以不是要你去追逐月亮，而是让你去认识自己，然后再选择是月亮还是六便士，如果选择月亮，又是什么样的月亮。
是一本翻开后会推动着读者不停读下去的书。毛姆对人心理状态理解的深刻，以及对人性描写的准确，都让人忍不住对他的描述反复重读。
以高更为原型，这样带有传奇色彩的故事变得更加真实。从旁观者的角度跟随画家的经历，从最初的不理解，到对他处境的同情、好奇，再到理解他的决定、被他的坚持打动，虽然他一生的经历都远离我的生活，但折射出的影子却让人时常联想到身边时常发生的事情。
在逐渐理解他后，画家对梦想的追逐和投入特别打动我。他仿佛是被梦想召唤，全身心投入其中，他对世俗的一点接触完全是为了达成精神的圆满。他忽略肉体享受，不顾任何人的眼光，只为追逐美而竭尽全力。
自私与包容，热情与冷漠，相反的状态与性质可以同时出现在同一个人身上。人真是复杂的矛盾体，做出的事在不同立场下也有了不同的意味。冷漠的背后有对其他事情的执着，热情的爱与付出或许只是为了不合适的占有，看似不幸的人生可能在他人眼里是巨大的幸福。读完忍不住想，事情的对与错本不是绝对的，每个人也都不必适应世俗标准的评判。一旦意识到人的多元性，抛开那些标准，每个人本都可以更包容一些。
——《月亮与六便士》读书笔记 (菁华9篇)
发现*期很多人在看这本书，又恰巧在书店看见有卖，便买下了。看完后，有所思考，故作此篇。不太了解毛姆，若有疏漏之处，还请见谅。令以下观点仅代表个人。
故事简单来说，是一个*凡的证券经济人为追求艺术，抛弃他在之前所拥有的一切，孤身前往巴黎，在巴黎生活，寻找他的艺术，最后在一个名为塔希提的岛上实现他的艺术追求，同时也结束了他的生命。
这种为梦想不顾世俗的眼光的故事对于还是个少年人的我来说，应是比较钟意的类型，但我不是很喜欢这本书，即使其中有些句子我很喜欢。
本书以一位旁观者的第一人称视角来描写男主斯特里克兰的生活，其中夹杂对一些现状的评论，总体来说比较有趣。粗看下来并无不妥之处，但总结书中出现的四个女性形象，竟只有斯特里克兰的最后一位妻子——一个对艺术一窍不通，每天负责柴米油盐和教子的女性得到了作者的正面称赞。而对于其他三位，作者表面称其好，暗讽其愚蠢。反观男性形象，一个是为艺术的斯特里克兰，另一个是哪怕被戴绿帽依旧老好人的施特罗夫，这样看来，恐怕作者是对女性有些意见：发妻的拘于世俗，女作家的八卦心理，施特罗夫的妻子布兰迪，后来抛弃丈夫，恋上斯特里克兰，最终悲惨死去，可谓这三位占足全书最不好的部分，难说作者不带偏见。
回到文本，前期的有些语句我还是挺钟意的，例如第二章、第三章中关于对文艺界故作姿态、强行深刻、高高在上的风气的批判，我还是比较认可的。
例如十一章的“人性是多么矛盾，不知道真挚的感情中会有多少矫揉造作，高贵优雅中会有多少卑劣低贱，也不知道罪孽中会有多少良善仁慈。”和二十章的“我不会想起过去，最重要的是永恒的现在。”
例如布兰奇与斯特里克兰恋爱时，说“在爱情之中，存在柔弱感、保护欲，陷入爱情的.人急于做好事，以便给予对方快乐——这即便不是无私，也是巧妙隐藏起来的自私；爱情会让人缺乏自信。”及后文的“作为情人，男女之间的差距在于，女人可以不停地爱，而男人只会偶尔去爱。”
例如“我们每个人在这个世上都是孤身一人。每个人都被封闭在一座铁塔里，只能通过符号与同类进行交流。这些符号没有共同价值，因此它们的意义十分隐晦和不确定。我们痛苦地向别人传递我们心中的珍宝，可他们没有能力接受这些珍宝，于是我们只能孤独前行，虽然我们和别人并肩而行，却并不能彼此相伴，我们不能了解我们的同伴，他们也不了解我们。”
例如“谁又能彻底了解难以捉摸的人心呢？那些认为人心只是具有高尚情操和正常情绪的人自然做不到。”
例如“魔鬼为达到目的总是会引用《圣经》。”
说完词句，再来看一看主题，文中主角追求艺术并无不妥，但这样从世俗中逃离，从安逸逃向未知，这样逃跑的姿态不仅稍显狼狈，也有些不负责任——曾经的责任。若是心怀艺术，不堪浮华的喧闹，寻个寂静处便可；即使要离开，也应体面（对于自己来说）地与过去道别，从容离开；而不是作出受害者的姿态，对世界嘲讽。追逐内心的热情与理想不止有离开这一条路，热情与梦想的烈火烧掉的应该是无用的道德标准与社会羁绊，而不是内心的良知和感情，但主角的烈火似乎烧了太多。
只追逐脚下赖以温饱的六便士的人，只追逐那崇高而不可企及的名为梦想的月亮的人，都是傻子。活着是追逐梦想的前提，而梦想是活下去的动力，两者相伴相生，怎可择其一者存活，更不用说踩一捧一了。
总体来说，这本书名不副实，让我后悔买了。
世人将这本书奉为经典，我不置可否。可能是因为太久不读外国小说了，思维逻辑有些跟不上作者，甚至在某些方面想反驳作者。首先是文体，因为我对这本书除了知道它是名著外，其他方面一无所知，所以开始看的时候以为这是作者的亲身经历。后来发现是和现实有联系，但不是作者，而是以高更为原型的。我对高更也不了解，所以单纯地评价斯特里克兰德先生，他是一个毫无人性、任性妄为、孤独的dreamer。为了儿时的梦想——画画，他抛弃妻子；斯特洛伊夫先生对他有救命之恩，他却欺朋友妻，而且他只把朋友妻当成模特，厌烦了就弃如敝履，朋友妻以自杀结尾，他毫无愧疚之情，他非常看不起女人，认为女人满脑子都是情情爱爱，是男人的附庸，贱得很，鄙视他。作者视角的主人公也绝非善类，他把一切都当作笑谈，以上帝视角冷眼旁观，他的冷漠和斯特里克兰德如出一辙。这本书夹叙夹议，嬉笑怒骂，其中不乏人生哲理。
只有诗人或者圣贤才会相信，在沥青路面上浇水，百合花会长出来回报他的辛勤付出。
人们把面具佩戴得天衣无缝，连他们自己都以为成了和面具一样的人了。
人类骨子里具备编织神话的才能。这种才能让人们贪婪地在那些出类拔萃的人物的生涯中捕捉各种让人惊讶或者令人迷惑的事件，杜撰出传奇，随后发疯般地深信不疑。这是浪漫对*淡无奇生活的一种*
我从写作中汲取的教训是，作者得到的回报应该在创作的乐趣中和思想负担的释放中；对其他东西都不必介意，无论表扬还是苛评、失败还是成功，都应该在所不计。
格言还不是愚钝的人用来模仿智者的呆板器具
“为什么可人的女人要嫁给枯燥的男人呢？” “因为脑子好使的男人都不娶可人的女人啊。”
有些人是社会机制的一部分，因此他们才能存在于社会之中，也只能靠社会活着。他们像身体里基本的细胞，而且，只要他们保持健康，就会在那个巨大的整体里被吞没
女人有种无法摆脱的毛病，就是一心想和愿意倾听她的人絮叨自己的私事
我告诉你我得画画。我管不住自己。一个人掉进水里，游泳游得好或坏无关紧要，重要的是他不得不挣扎出来，否则就会被淹死。”
为什么你会认为美——世界上最宝贵的东西，能像石头一样扔在沙滩上，让一个漫不经心的过路人随便捡起来？美是奇妙的东西，奇怪的东西，画家经过折磨灵魂才能从这混沌的乱世找出来。画家把美创造出来，可美不是所有人都能辨认出来的。你要想认出美来，就必须重复画家的那种冒险
毛姆写了一个故事，但其实是写了两份人生，斯朱兰对于人生意义的认识在前半生和后半生是如此的冲突，就像是故意将两种极限的思想放入一个身体，这非要把正常人撕裂不可，但幸亏斯朱兰不是正常人，他的自私、贪婪、幼稚、好色、刻薄自始至终未曾变过（我宁可相信斯朱兰最后有些动摇的泪水是医生好心地想象，也不愿意认为这样的天才终被世俗打动），我当然知道刻薄为人们带来的伤害，但其实人们还挺愿意将这种人原谅，或因为他有姿色，或因为他有才华。我特别喜欢柯南·道尔塑造的福尔摩斯，因为他的英俊与才华就轻而易举原谅了他对受害者和施害者的刻薄，到对斯朱兰，我不确定是否他稀罕我的这份原谅与宽容。
读书之前和读书之后，我都想知道“月亮和六便士”这书名的意思，读书前是因为我一直以为这是一本短片小说集合本，读了几次开头都不了了之，读书后是因为一口气读完后发现内容跟书名没什么关系。我后来想，结合主人公的一生自己作者正大光明透露出的想法，这“月亮”代指理想与个性，“六便士”代指生活，毛姆并没有说一定要将这两者分出些胜负好坏，但相信看完了书，个人都有个人的想法——书中的“我”重回了真是生活，而有无数个“斯朱兰”都选择了不一样的人生。
月亮，遥不可及的理想；六便士，唾手可得的金钱，地位，名誉等。
满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。
斯特里克兰，在看见月亮之前，他拥有大多数人羡慕的生活，爱他的妻子，可爱的一双儿女，体面的工作，不错的收入等等，可是突然有一天，毫无征兆的，他给妻子留下一张纸条，毅然决然的开始追求自己的理想。到了法国，他过的并不容易，那些生活的苟且，从来没有让他有一丝退缩的心态，一句话，who care。好像只要能画画，别的一切都不重要了。外人异样的眼光，吃不饱穿不暖，对他来说都不是问题。真不是一般人能达到的境界，所以我们大多数都是普通人吗？
不过，人为了追求理想，到了无情的地步，还是人吗？虽然可能我理解有误，布兰奇追随斯特里克兰可能是一厢情愿，可还是伤害了斯特洛夫啊。
后来，斯特里克兰去到了塔希提，和阿塔一起幸福的生活。他需要的就是阿塔这样的一个女人吧，无怨无悔，一心一意，甘愿做背后的女人，自己可以追求自己的理想。剩下的一切都交给背后的女人。从这个方面讲，阿塔也是伟大的吧。在这里，斯特里克兰创造出了举世无双的名作，可是在他临死前却要去阿塔毁了他的作品。真是个倔强又奇怪的老头。
我们大多数人都是普通人，有人问我月亮喝六便士尼选择什么？我说我选择六便士，是不是自己没有魄力呢？个人觉得，每个人都有理想，在追求理想的道路上必然是要舍弃一些东西的，可是同时也放下肩上的责任与义务，是不是太自私了呢？
所以吾等注定是个普通人咯。
高中的时候，经常听老师讲《月亮与六便士》的故事，我也觉得很smart，直至自己读完，才发现，这是一个很*凡的追求理想的故事。可是，细想起来，它又会给我很多启发。
故事情节大概这样：人到中年的男主人公，放弃体面的证券经理的工作，偷学画画，抛妻弃子，爱上朋友妻，远隔重洋，重组家庭，得病死去，画作自毁……
厌恶斯特里克兰的冷默与无情，可我又对他的毅力和那高尚的孤独的灵魂如此钦佩。我欣赏他是一个艺术家，而同时我又怜悯他不能当一个*凡的普通人，他是如此的可怜，自己想要表达的东西没人明白，最后通过一种极端且是自我毁灭的方式去表达自己想法中那时时刻刻困扰着自己的东西，当表达完了，自己却已经毁灭了，留下的，是后人的哀叹，我想，后人不会有多少人会模仿他的生存方式，因为我们大多数人是普通人……
可说到底，我没办法做到他孤独的时候还依旧喜欢自己的东西，喜欢的东西不被碎片化，一直专研与学*并坚持自己喜欢的一件事情，真真切切地享受着孤独，这也许就是一个高尚的灵魂最好的佐证。这本书给予我最大的感悟也就在这里。
灵感源自哪里
大部分人都同意这样一个观点，就是灵感源自潜意识，而潜意识来源于人经历的积累，所以这也是一种经验主义的说法，每个人都且只从现实取材。艺术家将零零碎碎的概念重新排列组合，用特定的形式表达情感。那么形式又来源于哪里呢?也许它是现实中就有的，也许它是根据一定的顺序一个一个实验、对比出来的。
艺术是什么
最有概括性的说法是，艺术是带有观念的形式，按照这个说法，纯粹写实的绘画、随意的照片似乎都算不上艺术，而文字到可以算是艺术了。
理想从哪里来
这个似乎更难回答，可以看看克里斯特兰德，他的理想似乎是凭空冒出来的，他在四十多岁，上了半年夜校之后就突然迷上了绘画，并且对其它任何事物都极其冷漠，后来去了塔西提岛，再次结婚生子，十分享受那里的生活，并且创作出了很多不朽的名作。所以理想似乎是凭空冒出来的。但是仔细回味小说，我发现另一个可能性，克里斯特兰德的理想来源于他的特质，他不怎么喜欢说话，不怎么喜欢证券公司的工作，他本身也显得特别无趣，然而突然有一天，他打破了现在的生活......可以发现，他以前的生活并不如意，并不符合自己，在到了岛上之后，他感到十分满意，所以他适合塔西提岛，适合绘画。
所以不是要你去追逐月亮，而是让你去认识自己，然后再选择是月亮还是六便士，如果选择月亮，又是什么样的月亮。
首先，感谢推荐《月亮与六便士》书籍的朋友！
起初想不通《月亮和六便士》二者有何相连，读罢本书，猜想作者可能是说，美好理想和残酷现实是分不开的吧，这就是生活。
作者在自叙方式，用幽默风趣、旁观者的冷静思考、深入刻画人物内心活动、实地调查考研，从开始的缓缓叙述，到故事深刻引进到最后若罢不能，让读者可以完完全全被文字吸引，扣人心弦。从随心到走进再融入情节，从不解到“愤怒”即到理解再到敬佩，真正走过了一个读书的完好进程。惊喜！
再，深深地被震到了，撇开世俗抽象而自私的爱情，现实中爱情从某层面上说本就是自私的目的性的，只是他敢说出不，深知“破碎”的爱情不纠缠，知道自己需要什么，表现的手法*似变态而残忍，可是，现实中当一桩婚姻结束，结局可能比这更甚冷酷，不是吗？
单单主人翁思特里克兰德在40岁富裕安定中义无反顾从生活中冲突出来，且又在贫穷潦倒、饥寒交迫、居无食空的情况下，短短十几二十年间超凡画出震撼世界的画，真正意义上的巨幅画作可能也只是在与世隔绝世外桃源中的几年产生，不得不说是一位天才。画境中他追求原始凌空的幻想和张力，爱情中他追求原本纯然的淳美和冲动，这种内心深处渴望的精神呐喊终于在通过饥寒交迫、颠沛流离、生死无惧中达到超越极限，这是凡人不可能做到的，正是伟大的终极所在。震撼！
最后，书中的另一些人，如画家施特略夫、尼柯尔斯船长、旅店女主蒂阿瑞等等，正是他们的善良无私仁慈，造就了伟人的一生，引领了天才的传奇的辉煌，更让读者感到了世界人性的善良而美好。
这是一本不知道该留下什么评论的书！
于我而言，最开始的斯朱兰，压抑着自己内心的欲望，过着和世俗之人没什么区别的生活。但突然有一天，他不再希望，自己成为六便士的奴隶，他内心的野蛮，一下子释放出来，离开世俗，去追寻月亮！
最后的斯朱兰，在追寻月亮的这条道路上，他也许一直在冷嘲热讽他自己，同时也赤裸裸地伤害着别人。但是没有办法，为了追寻梦想，就是要付出，为艺术献身。他也最终实现了自己的梦想，为艺术奉献一生，留下了世人瞻仰的艺术佳作。
我总想着，我该对斯朱兰持积极评价多一些还是消极评价多一些？
作为个人，我是讨厌且看不起他的，一次次地伤害，都是他撇掉责任的一种表现。不管是对把他当成珍宝的朋友，还是一任妻子，一任情人，他总是在享受情欲之后逃脱，打着追求梦想的幌子，去过着自私的生活。
上升到思想层次，我又是钦佩他的，至少在中年，他还能放下一切，去追寻心中的月亮。他可以脱离复杂纷繁的人情世故，可以抛下不值钱的物欲，活出真正的自己。
上帝的磨子转的很慢，但磨的很细。有的人，游必有方，有的人，不忘初心。月亮不比六便士好，自己选择的生活，才能活出想要的模样！
世人将这本书奉为经典，我不置可否。可能是因为太久不读外国小说了，思维逻辑有些跟不上作者，甚至在某些方面想反驳作者。首先是文体，因为我对这本书除了知道它是名著外，其他方面一无所知，所以开始看的时候以为这是作者的亲身经历。后来发现是和现实有联系，但不是作者，而是以高更为原型的。我对高更也不了解，所以单纯地评价斯特里克兰德先生，他是一个毫无人性、任性妄为、孤独的dreamer。为了儿时的梦想——画画，他抛弃妻子；斯特洛伊夫先生对他有救命之恩，他却欺朋友妻，而且他只把朋友妻当成模特，厌烦了就弃如敝履，朋友妻以自杀结尾，他毫无愧疚之情，他非常看不起女人，认为女人满脑子都是情情爱爱，是男人的附庸，贱得很，鄙视他。作者视角的主人公也绝非善类，他把一切都当作笑谈，以上帝视角冷眼旁观，他的冷漠和斯特里克兰德如出一辙。这本书夹叙夹议，嬉笑怒骂，其中不乏人生哲理。
只有诗人或者圣贤才会相信，在沥青路面上浇水，百合花会长出来回报他的辛勤付出。
人们把面具佩戴得天衣无缝，连他们自己都以为成了和面具一样的人了。
人类骨子里具备编织神话的才能。这种才能让人们贪婪地在那些出类拔萃的人物的生涯中捕捉各种让人惊讶或者令人迷惑的事件，杜撰出传奇，随后发疯般地深信不疑。这是浪漫对*淡无奇生活的一种*
我从写作中汲取的教训是，作者得到的回报应该在创作的乐趣中和思想负担的释放中；对其他东西都不必介意，无论表扬还是苛评、失败还是成功，都应该在所不计。
格言还不是愚钝的人用来模仿智者的呆板器具，“为什么可人的女人要嫁给枯燥的男人呢？” “因为脑子好使的男人都不娶可人的女人啊。”
有些人是社会机制的一部分，因此他们才能存在于社会之中，也只能靠社会活着。他们像身体里基本的细胞，而且，只要他们保持健康，就会在那个巨大的整体里被吞没
女人有种无法摆脱的毛病，就是一心想和愿意倾听她的人絮叨自己的私事
我告诉你我得画画。我管不住自己。一个人掉进水里，游泳游得好或坏无关紧要，重要的是他不得不挣扎出来，否则就会被淹死。”
为什么你会认为美——世界上最宝贵的东西，能像石头一样扔在沙滩上，让一个漫不经心的过路人随便捡起来？美是奇妙的东西，奇怪的东西，画家经过折磨灵魂才能从这混沌的乱世找出来。画家把美创造出来，可美不是所有人都能辨认出来的。你要想认出美来，就必须重复画家的那种冒险
——月亮与六便士读书笔记
月亮与六便士读书笔记
认真品味一部名著后，相信大家都积累了属于自己的读书感悟，需要好好地就所收获的东西写一篇读书笔记了。那么读书笔记到底应该怎么写呢？以下是小编为大家收集的月亮与六便士读书笔记，希望对大家有所帮助。
首先，感谢推荐《月亮与六便士》书籍的朋友！
起初想不通《月亮和六便士》二者有何相连，读罢本书，猜想作者可能是说，美好理想和残酷现实是分不开的吧，这就是生活。
作者在自叙方式，用幽默风趣、旁观者的冷静思考、深入刻画人物内心活动、实地调查考研，从开始的缓缓叙述，到故事深刻引进到最后若罢不能，让读者可以完完全全被文字吸引，扣人心弦。从随心到走进再融入情节，从不解到“愤怒”即到理解再到敬佩，真正走过了一个读书的完好进程。惊喜！
再，深深地被震到了，撇开世俗抽象而自私的爱情，现实中爱情从某层面上说本就是自私的目的性的，只是他敢说出不，深知“破碎”的爱情不纠缠 ，知道自己需要什么，表现的手法*似变态而残忍，可是，现实中当一桩婚姻结束，结局可能比这更甚冷酷，不是吗？
单单主人翁思特里克兰德在40岁富裕安定中义无反顾从生活中冲突出来，且又在贫穷潦倒、饥寒交迫、居无食空的情况下，短短十几二十年间超凡画出震撼世界的画，真正意义上的巨幅画作可能也只是在与世隔绝世外桃源中的几年产生，不得不说是一位天才。画境中他追求原始凌空的幻想和张力，爱情中他追求原本纯然的淳美和冲动，这种内心深处渴望的精神呐喊终于在通过饥寒交迫、颠沛流离、生死无惧中达到超越极限，这是凡人不可能做到的，正是伟大的终极所在。震撼！
最后，书中的另一些人，如画家施特略夫、尼柯尔斯船长、旅店女主蒂阿瑞等等，正是他们的善良无私仁慈，造就了伟人的一生 ，引领了天才的传奇的辉煌，更让读者感到了世界人性的善良而美好 。
《月亮与六便士》小说的开头是这样形容斯特里克朗的：他是一个一点也不起眼的人，英国证券交易所的职业经纪人。长相一般，工作水*一般，看起来毫无艺术素养，说话无聊开口冷场。
后来的斯特里克郎在巴黎画画，住贫民窟里的廉价酒店，每天靠牛奶面包充饥，过得穷困又潦倒。
这两种极端的生活，我想它既不是是在鼓励我们勇于追逐月亮，也不是要我们为了六便士而去妥协。而更像是在提醒我们要适当的补缺，保持*衡。
40岁前的人生，他扮演了在他这个社会里所需要扮演的角色———好父亲，好老公，以及职业人。这一切看起来合情合理，*淡无过错，但却脱离了自己，显得游离，缺少温度。
当他觉悟了之后，发现该为自己而活了，却是一发不可收拾，抛弃了原来所拥有的种种。也许，最后的斯特里克郎内心是满足的。但是，他却在追逐梦想的过程中他失去了一切可以失去的东西，伤害了许多原本不该伤害的人。这种决绝让他自己陷进了跟这个世界的冲突最大化的境地。
每个人或多或少都曾经觉得自己是有艺术天赋的。但是，即使是这样，也不要以为这个世界就都是艺术的。作为一个俗人，生活有很多的时候都不是艺术的，我们要做一些乏味的*凡的事情，让自己在生活或事业上有保障，再去追求艺术。保持与这个世界步调一致。
作为一本讨论度颇高的书，也许书的价值或者说书中故事的价值只是提供给我们一种思考：我们能不能不这样活，可不可以有另外的一种方式？
每个人身边都会有一个默然的人，人们只知道他家境殷实、沉默寡言，又有谁能想到他将有一天会离家出走呢？《月亮与六便士》中的查理斯·斯特里克兰德便是其中的一个。
斯特里克兰德是一个在证券交易所工作的普通的经纪人。他的前半生中，他安守本分，在爱社交的妻子旁扮演着一个普通的丈夫，有时甚至被妻子扣上“十足的小市民”的称号，有谁能料想，他在某一天忽然辞别了妻子，抛弃了儿女，一个人栖息在巴黎的破旅馆中。这是怎样一种随性超脱？当所有人都认为他在巴黎的某个大酒店中花天酒地，妻子认为他出轨时，他独自一人固执而古怪地画画。他只上过一年夜校的绘画课，没有人欣赏他的画作，而且他只有百十英磅来供给他追逐心中的“月亮”。但他丝毫不在意：“我告诉你了，我必须得画画，我控制不了我自己。”正是这种常人难以想象与理解的坚定，使他最终来到了太*洋上的一个小岛——塔希提，在那儿实现了他的涅槃。
有些人会如此谴责斯特里克兰德：他粗鲁无礼、蛮横冷血、固执己见，但在这些词的背后，是他对绘画的执着追求。查理斯从来未因绘画能为他带来什么物质财富、荣华富贵而选择绘画，他仅仅只是热爱罢了。当他栖息在巴黎，在塔希提时，他过着比颜回“一箪食，一瓢饮”更清贫的生活。但他的内心是多么的富有：他热爱自己的绘画事业，他有一个令他痴迷的小岛，他有一个可以令他不断追求的梦想，这便够了。
人的一生，除了吃喝等生活上的必需，剩下的就是自己心中所想，所追求的事。当年的伦敦，俯首皆是六便士，而查理斯却选择仰望天空的月亮。他的仰望不是对自己的满足，而是对生命的一种最高礼赞，他来过这世上，他完成了生命赋予他的光荣——做自己想做的事，为了他心中那一轮“明月”，他葬身于大火之中，与其最杰出的作品一起。正如毛姆本人所说的：“他可以说死而无憾了。他创造了一个世界，也看到了自己创造的世界多么美好。临了，在骄傲和轻蔑的心情中，他又将它毁掉了。”他执着地追逐着梦想，尽管其带来的物质回报微乎其微，但他所带给后人的勇于追梦，不为世俗流言的示范熠熠闪光。
人生路上，哪有谁不畏世俗流言？但《月亮与六便士》告诉我们：当我们在社会的滚滚潮流中前进，一定要抬头看看天上的月亮，它警示着你，始终不要放弃梦想、放弃初心。并且，无论身处何方，年龄几何，都要记住：我们要选择一生中最想为之努力的事物，并为其自由而奋斗。当我们有勇气作出决定时，就已经身处生命的自由之中了。
在许多时候，我也迷惘过，甚至天真地认为自己是个无用之人，但是毛姆教会了我一件重要的事：随心所欲，不要让自己为别人所活，那么当你真正热爱一项事业时，你便成功了。其后，我慢慢地放*了心态，生活并非只有灰色的自卑和他人的嘲笑，还有诗和远方。当然，还有埋藏在自己内心深处的梦想。所以，大胆追梦吧！当你仰望天上的月亮时，它的清辉是地上的六便士无可比拟的。
愿每个追逐梦想的人，无意将生活摔得支离破碎，却让灵魂更加伟大。
尾声部分毛姆用大段的文字，描述了一副它心中斯朱兰的画：它们是魔鬼，你尝了会推开某扇不知隐藏着何等灵魂秘密的门扉。这本书我只看了一天，而这一天抵得过许多庸庸碌碌的日常。
引用莎士比亚的一句话，「离群而索居者，不是野兽，便是神灵。」而斯朱兰不但完美结合了野兽与神灵两种灵魂，也逼得我不得不把灵魂再剖析一层，看看它到底长要的是什么东西。
大众的理解里，月亮是炽热滚烫的理想，六便士隐喻安稳的俗世日程。把这套框架借过来，我懊恼地发现，我既抬头时看不清月光，又低下头不甘心捡便士。应试教育将我塑造得如此成功，以至于在21岁时仍只知「优秀」不知谈「梦」；但就像金色梦乡里刺激主人公们的那只会说话的金鱼，素来也有一个声音朝我叫嚣，你就打算这样了吗？
即便尚不知道答案，我也由衷感谢与这本书的相遇，一个字一盏灯，只要尚有在夜晚寻找光亮的心，早晚都会撞见我的月亮，不是吗？
初识毛姆，在我大四的时候，不是因为《月亮与六便士》，而是他的《面纱》，慢慢才对作者有所了解，包括这本耳熟能详的著作，还是去年加入读书打卡活动才真正读下来。
毛姆真是一个好啰嗦的人，看到一半仍然不知道想表达什么，查尔斯·斯特里克兰的粗鲁、孤傲、自私无情、嘲弄简直让我可恨，而对遭抛弃的热爱艺术的斯特里克兰太太产生好感。不过，越读下去越为他的那股为无以名状的激情追求所打动，尽管他冷酷无情，尽管他摒弃所有道德，然而与之相比，我们都是俗世之人，所有人都不得不承认他是一位伟大的艺术家。看似无关紧要的很多配角人物，画家迪尔柯·斯特曼伊夫、布兰奇·斯特曼伊夫、尼克尔斯船长、鲜花宾馆的约翰逊太太、布鲁诺船长、库特拉斯医生、他的土著妻子爱塔，一个个虽然笔墨不多，但毫无疑问的一点，每个人的故事都能成为独立的故事，形象令人深刻。
一直觉得人生行走于天地间，犹如逆旅。最让人恼恨的是，世界之大，道路万千，但我们只有一个身体，一次只能走一条道路。选择了A，就不能拥有B；选择了B，就得放弃A。就像《月亮与六便士》的书名一样，选择了月亮，就捡不到六便士；要想得到六便士，就得低头不见月。也正因为人生的这种妙不可言，才能在每个人的选择上看出人本身的属性。
有的人选择了月亮，比如斯特里克兰。人到中年放弃优渥的生活，抛弃妻子，跟随了自己的梦想，开始学*画画，矢志不渝，更多的人选择了六便士，以获得金钱和名誉为荣。人不怕做选择，选择从来没有优劣之分，好的选择就是做完选择能坚定走下去的选择。舍得舍得，有舍才有得；得失得失，有得就有失。大部分人的痛苦根源都在于选了A，念念不忘B；选了B，又觉得A更好。读后感·放不下对当下无意义的质疑，却又舍不得当下生活的稳定和安全，不敢做出实际行动去改变。心态的左右摇摆，对生活的愤愤不*，对眼前人的不珍惜，对未来的空想主义，造就了各种不甘又不敢的拧巴人生。
人永远只能走一条道路。喜欢月亮，就放下六便士，专心看月亮；低头捡着六便士，便放下对月亮的空想，专心来捡六便士。什么都想要，往往什么都得不到。最后感谢这本书给我的勇气让我相信当你下定决心想去做一件事，那么它的价值就无关才能、无关前途、无关一切，只与你去成为你想成为的那个人、做你想做的事有关，愿我们都能有勇气做出自己的选择，活出自己的人生。
在初见一个人的时候，我们都会不经意给他一个标签。比如他看起来很幽默，或他很善良这种类似的评价。
但斯特里克兰是一个充满传奇色彩的人，当你认为你了解他，他又会做出在你看来匪夷所思的事情。
曾经的他是一个老实的经纪人，你看到他就会觉得无趣，仿佛无趣这个词就足以贯穿他的一生。
可他偏偏不是这样。在四十七岁的年龄，他选择放弃所有去追求他的梦想。
你会觉得他很过分，他的人性中有太多丑陋：他抛妻弃子，在他的世界里没有责任，有的是自私；他从不会感激帮助过自己的朋友，甚至还抢了人家的心爱的女人；他出口成脏；他的生活一团糟；他粗鄙不堪。
但同时，他对艺术的追求到了极致。在他看来，什么都是不重要的，他可以什么都没有，只要他有画笔和颜料。他不在乎别人的眼光和想法，他可以自由做自己。
我发现你很难对他有一个定性。他多变，又同时拥有最丑陋的性格和充满神性光辉的理想与追求。
他的后半生用潦倒来形容一点都不过分，饥饿病痛都伴随着他。但是直到死，他都在寻找自己一生中的伊甸园。
最后，他是找到了吧。所以，他满意的死了，而后又轻蔑的摧毁了它。
最*在看毛姆的书，又忍不住要来讲同一个故事了。
我和毛姆一样，对于那种有勇气摆脱生活的泥沼，毅然追寻精神自由的人，有一种天然的“景慕”，这是自从我知道有这类人存在就没有改变过的事 实；而另一个事实是，我也只能如他，是个尘世中人，毛姆甚或还能通过幻想并撰写这样的人物和他们的故事来得到安慰，芸芸众生如我却只能从他写的这些故事中 得到安慰。我们可能都无时无刻不在思索着一样的问题，但却从没有如那位画家（原谅我记不得太长的人名）和拉里一样的探险精神，愿意真正尝试远离物质文明， 世俗目光，和生理欲|望等等，专一地探究人生的本原和带给我们痛苦的深义，也许那种表达的情感也十分之强烈，那种缠绕我们思考的痛苦也甚为恼人，但还是远远 不足够润色我们贫乏的文字，丰富我们浅薄的阅历，更重要的是我们的意志是何其薄弱，薄弱到连尝试改变的勇气都没有。当然我有时候也觉得，那并不是一种害怕 改变的勇气，而是害怕改变带来失败的懦弱，毕竟你怀揣的这些问题，历史上没有什么人探寻成功，而你，一个没有什么惊世才华的人，凭什么无畏呢？
“当你决定离开常轨行事时，这是一种赌|博。许多人被点了名，但是，当选的寥寥无几。”
大多数人都不能，即使那些欣赏原作的翻译大家（姑且这样假设）也远远不能，我很喜欢《月亮和六便士》的翻译，外文作品里难得流畅的文笔，感觉 得到译者的功底不俗，《刀锋》的层次就差了一些，这从译者序里不难看出，中国的文学评论者有一个让我头疼的毛病，喜欢把故事的意义简单归结为表现某个时代 的风貌，所有人物都是为这个中心服务，我很遗憾他们看不到毛姆在书中作的自我探寻式的追问，他通过自己视角的“俗”和主人公视角的“怪”的对比，其实是在 讲他只是在思考某些问题的阶段，而他的主人公们却已经到了放开思考，亲身实践追求的那一步，这对任何一个通点艺术天性的人来说，都是甚为羡慕的状态：“美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。”
我有一点不想为月亮和六便士赋予语义解释，因为我觉得无论怎样的词都表达不了那种对比，它不仅仅是现实和理想，亦或物质与精神，或是我自己归 结的自由与爱，每次看到那样的评论我就开始皱眉头，为了表达的方便，我决定还是继续用月亮和六便士好了。画家的月亮是什么，到最后都没有说出来，毛姆还是 给结局作了一定的美化，当然这种美化是带有自我批判意义的，画家将他的惊世壁画完成后，知道死亡临*，用一双已瞎的眼睛冥视良久，深感满足，要求自己的女 人在他死后一把火烧光。烧光自己的绝作啊，他明明知道这会是流芳后世的经典，但对他来说，表达完了就已经足够，他是没有带一点一滴的功利心在创作的，毛姆 在写这一段的时候，大概被自己塑造的浪漫主义情景给深深感动了吧，但另一方面，他也是在作自我批判，他自己的写作的目的是：“每个人都喜爱权力。如果你能 打动人们的灵魂，或者叫他们凄怆哀悯，或者叫他们惊惧恐慌，这不也是一种奇妙的行使权力的方法吗？”如果说他知道自己写的东西不会被人看到，那还有任何写 作的动力吗？这或许已经不算是很功利的想法，但毛姆还是深深感到自己不如画家那般，可以做到纯粹地表达。
毛姆写作的方式是很特别的，他喜欢把自己放在故事中，以现实里自己的身份———作家，合理化故事的进程，一边作为一个旁述者客观地描述，他 不只一次在向读者解释这个情节的客观来源，说明自己在哪里加了想象，让你觉得小说像真的一样；另一边他又作为现实价值观的代言人，不断向主人公的价值观提 出质问，似乎是代读者发问一样。但最终你可以看到，他只是借着故事的壳，说自己心里的两种声音。无论是画家还是拉里，他都未必认同他们对世俗人情的冷漠， 但一边他也为他们辩护，道破那些感情的虚假之处。我们都一样不曾超脱，而正是这种留守，给了我们对比思考的空间，就像那些画家的天才画作或许我们不懂得欣 赏，但是他们的人生哲学却给我们更多启示。还有一点便是，这些故事诞生的前提，无一不是在历经了生活的种种滋味后，你要经过了在乎六便士的阶段，才能体会 到月亮的好。
我一直都不想放弃月亮，而这必须要有六便士的对比才有可能，所以我也并不拒绝承担人生的责任，我会觉得必须要经过那些故事，经过对人世的观察，才有可能让自己更明白生命的真义。
以前我以为远离家乡历尽世情可以，这段历程的确是帮我认清许多现实的东西，但却也更坚定了我内心的别扭。我知道我一直会这样下去，我始终无法 和那些俗不可耐的嘴脸和睦而处，我还是打心底里瞧不起他们。即使一样样打击接踵而来，逼迫我承认某些处事哲学的必要性，我还是无法和他们一样娴熟地表演。 我无法不承认，那些以虚荣为目的的生活方式曾经抓住过我，我曾经放任自己被奴役过，但是我因此而表现出来的俗气却着实是让我难堪的。有些人或许会觉得我 假，当然了，我从来不知道如何在那种情境里表现得真，我本来就不是那样的人，连假装都力不从心。
有些朋友一直追问我为什么喜欢北京，叫嚷要去北京，最终又无法做到。其实很简单，我喜欢北京那拨搞话剧的，那拨搞音乐的，那拨搞媒体的，总之 就是那帮文艺人的圈子，在我还不太懂事的时候，从那些人的作品里多少看出一点不同来。某些长辈劝诫我，那些人是很脏的，无非是在说他们在道德上把持不住自 己，但是在这一点上我又和毛姆一样了，天才就是天才，和道德无关，而我，我喜欢天才。只是可惜的是，慢慢的我又在那些人身上看出许多做作的成分来，我发现 他们很多时候一样不得不为生活所迫，我就会胆怯了。我不太相信自己能够超脱其外，反而害怕自己最终也会和他们一样，不得不端着。而更重要的是，这么多年它 成为我不断鞭策自己的'一个借口，一种因为得不到而形成的巨大精神支撑，让我至少还保有做梦的权利，一旦连这个借口都变成六便士，我就彻底连望月的可能都没有了。
当然，真正的艺术家并不是现实里的失败者，他们是主动放弃作为一个现实成功人士的可能，去寻找另外一种人生意义的：“做自己最想做的事，生活 在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗？我想，这一 切都取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。”我相当欣赏这种态度，很期望自己有朝一日可以淡泊名利，淡泊 世人的评价，以自己喜欢的方式生存。有的时候我会赌气，会想证明给某些人看，但是最终我会发现，那些人的偏见并不是因为你的缘故，是因为他们本来就是那样 庸碌的人，他们假装看不到你的特别之处，假装否定你的人生哲学，无非也有一种隐隐的疼痛在里面，慢慢理解了这些以后，我会经常规劝对我怀抱期待的人，不用 为那些人而烦恼，他们根本不参与你的真实生活啊。
你会选择*庸的生活吗？我可怜的老朋友，很显然，你根本不懂做一个艺术家是什么样子。
我就是可怜的老朋友罢了罢了。毛姆修过哲学专业，所以总爱把一些云里雾里的概念，自认为上层的价值观附加在文学作品里，恕我不愿意苟同也不愿意去理解他眼中更高层次满足感的精神生活。我以为，体现一个人水*的，相对于他可以选择自己想要的生活，可以“在半个小时内就决定，我的余生将要在塔希提岛度过”，更有修养的应该是在不影响周围人生活前提下释放自己的理想，追求。
先看的刀锋，才看这部作品，发现人物设定上，拉里和斯特里克兰德有高度一致的内在人格:满地都是六便士，他却抬头看见了月亮；个人主义者，在月亮面前，一切亲人爱人都是庸俗的都是累赘的观念；
但这确事毛姆追捧的，赞同的行为。
关于毛姆对女性人物形象的刻薄，对新现代爱情的讽刺批驳。
书里反复强调过几次这样一段话:“女人都是一些奇怪的动物，你可以像对待狗儿一样对待他们，你可以揍她们，知道把自己的手打疼了，可她们还是爱着你。”同样是人，毛姆先生您为何自以为男人不是犯贱的动物？您的男性优越感太令人作呕好嘛？
纵观月亮与六便士和刀锋。拉里追寻的终极信仰，斯特里克兰德眼中的“艺术”“美”，都只是主人公个人层面上自以为所追求的价值。落实于现世，“月亮”的艺术性也是多数人难以欣赏认同的。自古以来，艺术追求的就是找到最佳的方式呈现出各色各样的“美”，艺术是服务于美的体验的。我们形容一幅画，一篇诗歌，纵使运用篇章华丽的词藻，归于理想化的形容，最后的落足点都在“美”一字。但看看*一个世纪艺术界是什么气候？
梵高，高更为代表的印象派，毕加索的立体派。试问，有多少人在第一眼看到他们的作品时，发自内心的觉得“这幅画称得上美”？事实也是，他们的画作被评论家们吹捧上天，但绝大多数作品现在却藏匿于各地博物馆，或一些一蹴而就的暴富家道中的客厅里，作为他们显耀经济实力的工具？绝大多数普通人还是不愿意把它们挂在自己的客厅和卧室，除了那些追求所谓个性的各色之人。
艺术家是一种孤独的动物，对于天才，我们不需要任何同情，我们根本不应该给他们任何特权。
同样是人，天才所有的缺陷绝不能因为艺术上的成就就被遮掩。艺术再非凡，也不具有高于庸人的道德价值。
很多人爱说，月亮是理想，六便士是物质和现实。何不看淡那些庸扰的影射，把它当做本来的样子？
月亮重要，六便士也重要，性格即命运，命中注定哪样就是哪样。
花了几天晚上的时间看完了这本书，自初中以后再也没有写过读后感，提笔不知道该从何写起。
现在看书都是囫囵吞枣，做不到一目十行，即便是一字字看过去，也看过便忘。
我的读书*惯不是很好，似乎在心里默读了一遍过去，不在心里读出来始终觉得永远在看那一行。
看完全文后再回头看前言，才明白刚开始写的是什么，也足以概括了这篇小说的全文。
一个四十岁的证券经纪人为了自己画画的梦想，抛弃了温柔的妻子和两个聪明可爱的孩子，放弃了原本安逸的上流人生活，在巴黎一个狭窄的房间里进行创作，善良的画家斯特罗伊夫在他困顿之时帮助他，他却拐骗了他的妻子，以至于他的妻子最后自杀，斯特罗伊夫离开了这个伤心之地。
这个角色我不明白，这世界上真的存在这样的人，对你恩将仇报，你却能以德报怨，甘愿自己净身出户也要把房子留给妻子和她的情人，也许艺术家的世界不是我能理解的。
在我看来主人公斯特里克兰德自私、无情、放纵。除了对艺术的追求，似乎看不见他的任何一点点优点，作者“我”出于对他的好奇，讨厌他却迷恋他，想从他身上探出些什么，怎的他会突然变得如此疯狂。
后期在他人的叙述中他去了塔希提岛，在那里娶妻生子患病度过余生，他最完美的作品也被一把火烧的干干净净。我无法理解他的第三个女人(十几岁便跟随他)在相差几十岁的年龄后甘愿嫁给他，即便无所事事，每日呆在家里画画也毫无半句怨言，这种爱情无疑是伟大的，也是现在处在21世纪的我所不能理解的。在这个讲究*等的年代，人人都要奉献，甚至男性的压力更大。
斯特里克兰德这类人是我渴望成为的那一种人，穷尽后半生的力气专注做一件事，不管世人看法如何，他做到了自己心中最好，亦死而无憾。
现在的社会太浮躁，诱惑太多，迷惑了我们的双眼，于我，很多事情都想尝试，却没有一件事可以坚持到底。
颇向往小说中的塔希提岛，景色宜人，那里的人热情开放，现实的人情冷暖，只有自己知道。
1、他们的意思是：他们相信别人根本不会发现自己的微瑕小疵，因此更不怕别人对这些小过失加以谴责了。
2、我觉得，大多数人这样度过*庸的一生好像欠缺点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂妄不羁的旅途。我的心渴望一种更加惊险的生活。
3、那时我还没意识到一个人的性格是极其复杂的。今天我已经认识到这一点了：卑鄙与伟大、恶毒与善良、仇恨与热爱是可以互不排斥地并存在同一颗心里的。
4、一般人都是他们想要做的那种人，而是他们不得不做的那种人。
5、有时候，人们把面具佩戴得天衣无缝，连他们自己都以为在佩戴面具的过程中自己实际上就成了和面具一样的人了。
6、制造神话是人类的天性。对那些出类拔萃的人物，如果他们生活中有什么令人感到诧异或者迷惑不解的事件，人们就会如饥似渴地抓住不放，编造出种种神话，而且深信不疑，*乎狂热。这可以说是浪漫主义对*凡暗淡的生活的一种**。传奇中的一些小故事成为英雄通向不朽境界的最可靠的护照。给他写文章的人必须借助于活跃的想象以弥补贫乏的事实，看来也就不足为奇了。经过一段时间，从这一系列事情的演绎附会中便产生了一个神话，明智的历史学家对这种神话是不会贸然反对的。
7、这一天天气很好，阳光灿烂，我感到我的心头洋溢着对生活的欢悦，这种感情比以往任何时候都更加强烈。我一点也由不得自己；我把施特略夫同他的烦恼完全抛在脑后。我要享受生活。
8、因为艺术是情感的流露，而情感所说的语言，则是每个人都懂的。
9、人们说服自己，相信某种利益大于个人利益，甘心为它效劳，结果沦为这个主子的奴隶。
10、世界是无情的，残酷的。我们生到人世间没有人知道为了什么，我们死后没有人知道到何处去。我们自甘卑屈。我们必须看到冷清寂寥的美妙。在生活中我们一定不要出风头、露头角，惹起命运对我们注目。让我们去寻求那些淳朴、敦厚的人的爱情吧。他们的愚昧远比我们的知识更为可贵。让我们保持着沉默，满足于自己小小的天地，像他们一样*易温顺吧。这就是生活的智慧。
11、作为坠入情网的人来说，男人同女人的区别是：女人能够整天整夜谈恋爱，而男人却只能有时有晌儿地干这种事。
这是我第一次很自觉地想写一些关于我读过的书的感觉。我想写下来这份感觉，主要是因为这本书给我太多的震撼了，压的我踹不过气来，我迫切的需要通过写作这一方式来缓解心中的那份沉重。
看过《月亮和六便士》后，我一直笃信作者毛姆不仅是一位伟大的作家，而且也是一位很伟大的心里学家。尽管在此之前，同时在此之后，我并没有看过有关毛姆的简介，我的这份笃信我是很坚定的。这本书对人的心里的细节描写及为何会产生这种心里的分析，让我十分震撼，以至于我到现在心中翻起的那份波浪还没有得到*静，甚至是连语言这个我最为熟悉的东西我都不知道如何说了。尽管这本书给我带来这么强大的震撼，以至于我都不能好好的说话，但是我还是觉得应该写一下自己的感受。
看完整本书后，我最大的感触是"我"认为查尔斯。思里特克兰德寻找到的不是自己，而是一个新的灵魂。对这句话，感触颇深。一直以来，身边的每一个人都在告诉我要做自己，要做真正的自己。于是我以为只要我做到了自己，显示出自己独特的个性与才华，我便可以一鸣惊人，成为万众瞩目、名留史册的人物。可是当我看见这句话的时候，我突然明白事情似乎并不是自己想象的那么简单。"我"亲身经历与感受到了斯特里克兰德的事迹与存在，"我"看着他抛弃妻子，看着他又如何伤害对自己最真的朋友，这样一个未被社会传统价值观的人为何能够取得这么伟大的成就？心中很震撼！
也就通过作者不断的记述并且引起潜意识的问题，我突然意识到一个伟人之所以能够成为一个伟人，他在成长中必须要做一些违背社会道德的事情，他们抛弃以前的生活基础，被人们认为是个不折不扣的疯子及社会道德败坏的人。但是他们在做这些时候，早就已经忘却了社会道德对他们的审判，他们心中有的只是一个新的灵魂。但是这个新的灵魂在他们刚抛弃以前生活基础的时候，还没有成行，还不足以让这个新的灵魂发挥到让世界为之震撼的地步。于是他们需要继续磨练，需要在社会里面辗转，寻找一处真正适合他们新灵魂居住的地方。这样他们才能创作出不朽的价值。
这篇文章是来源于《左书向上》读书群里的书友分享和书友们的讨论，觉得很有价值，所以整理成篇，分享给各位广大的爱读书的书友们。
一位家庭美满、事业成功的证券经纪人，突然有一天给妻子写了一封告别信，抛弃了妻子和家庭，他的妻子觉得他爱上了别的女人，然而他是去巴黎画画，他有自己的人生理想。
然后他又勾引朋友的妻子，还害得她自杀，他不觉得是他的原因。他对关心他的朋友，爱他的人，世俗的一切表现的冷嘲热讽，但却对艺术有着独特的追求。
最后他来到了南太*洋的一座美丽的小岛，娶到了他心爱的阿塔（因为她不打扰他，不占有他，照顾他，这也许就是他爱她的原因），生了孩子，也创作了伟大的作品。
月亮代表理想，六便士代表现实，这就是这本书所要表达的，斯特里克兰放弃六便士，追求月亮，代表了他对理想和艺术的追求，这也让我们现在的人深刻反思，当理想与现实发生冲突时，我们该如何选择。
内容叙述过程写了主人公的一生，写了很多人对主人公的看法，我觉得这就代表了，当你做出选择后，旁人对你的看法和意见，同时也包含一些鼓励与嘲讽，此时，做出自己的选择，不要在意别人的看法，这很重要，这是我个人的一点看法。
这本书很出名，书名看着就很有意境，书名是内容的象征。理想和现实对许多人来说，是矛盾体，要如何面对生活不易。为了理想不顾现实的人，周围的人会评价自私，但生活是自己的，别人都无法为你负责。
真正可以为了理想去放弃一切的人，还是很难的，因为会有爱，会有牵挂，所以就出现了矛盾，而主人公在里面所作所为，在读的过程中，真是对其恨的咬牙切齿。
但是我想我不是一个艺术家，我只是一个*凡的上班族，站在他的立场去决定的话，有可能我也会努力追求理想。
其实，大部分普通人更像是作者或者那个收藏家，可能主人公如此感性以及对理想的热爱追求，让他的作品能够成为一个优秀的艺术家，但行为方式很极端，可以说是因为他追求热爱的是艺术，所以人们还能够比较宽松的看待，因为最终结果也是造就了美好的事物，创造了艺术，如果主人公追求的是金钱或者权利，那他的行为方式就会造成极大的影响，就是另一个版本的故事了。
对于我们每个人，要是能找到自己的月亮就好了，如果很明确自己的月亮是什么，相信很大部分人应该都有勇气去追求，只是大多数人的月亮不那么突出，不那么明显罢了，月亮就是自己本身的天赋，这本书的主角是幸运的，他追到自己的月亮了，对于没有追到自己月亮的人，结局会很悲催的。
听说读完这本书的人，都辞职了。对于“当我们在做出自己的选择时，不要在意别人的看法”这一思维观点，其实，现实生活中N多的人是做不到这一点的。
人，是很容易被身边的事、人、环境所影响的，然后，就会有情绪，情绪产生之后，*而会影响自己的判断。所以，凡是追求自己理想的人，都是很能去屏蔽掉TA人带给自己的情绪左右，理性去分析对待。追求理想，并不仅仅是感性地去追求，而更应该是理性去追求。
要不是这么多人觉得好，我想我看了第一章就放弃阅读了。
越到后面越引人入胜。虽说四十不惑，但在四十岁时放弃已有的一切，去追寻自己想要的，不活在别人的眼睛里，嘴巴里，他是真勇敢，对画画，他是真的热爱。他无论多穷困潦倒，永远有买画布颜料的钱，我想到了蜀之鄙有二僧其一贫一富。找各种理由放弃的人，只是不够热爱，没那么想要罢了。我喜欢大溪地，喜欢它的美，更喜欢它的包容。我也喜欢德克。甚至不介意他是另一个我。我不介意他的悲剧人生。我希望这个世界上有好多好多的德克这样的热心肠，独具慧眼，温暖包容，我和他一样没有才华，却有爱才之心。不管有没有才华吧，希望这世上没有孤独的人。还有三个女人，百味杂陈，一个蠢，两个傻。其实斯朱兰太太，又精又蠢，她知道情敌不是个女人，她没有胜算，就死心了，转身努力生活，还是挺聪明的。布蓝琪呢，飞蛾扑火，傻的可恨。
最后一个傻得可爱，如果谁跟我说，我可能会揍你，再喜欢，我也不会和他在一起啊，傻。但是我觉得斯朱兰从没打过她，那应该是一段很幸福的时光。她和布兰琪一样深爱，不一样的是她只守候，却不纠缠
虚荣的女人追求物质世界不会满足，然而她的精神世界却无比的空虚。“只有诗人和圣徒才会坚定不移地相信在沥青路上浇水能种出百合花”我愿做诗人和圣徒，在精神的世界里浇灌百合花。
**在灵魂面前显得自惭形愧，男主角本来可以安安稳稳的过完一生，但他追求美的欲望无法束缚，他在四十多岁从london跑到Paris，从此开始了他艰难又满足的生活。
在这本书里，艺术家等于贫困潦倒，因为很多商人认为作品只有卖的好才是有名的，如此市绘的想法其实是有用论的体现，有用论思想在现在都仍有影响。有用论认为任何创造出来的东西都以实用功能为主，都能直接与金钱挂钩，卖的好=有用=有价值。这倒是有点像美国形式追随市场的设计原则。
我觉得本书在阐述价值观与爱情观，本书中有个人物为了爱情可以放弃一切，卑微的似尘土，这个男人即使在她的女人出轨后仍能把自己的房子及财产分给那个女人，可这样的做法没有换来女人的同情，反而是嘲讽。在爱情的世界里，人要拿得起放得下，该分手时就该潇潇洒洒的分手。女人要是把爱情看得太重只会苦了自己，让别人嘲笑。
男主角的价值观很特别，最特别的是他丝毫不在意别人的看法，他活在自己的世界里，那是个色彩斑斓的原始社会，他用绘画表现这一思想。男主角的形象是流氓，他不会感恩不会爱且粗鲁暴躁，也许就是这样的形象才能让我们体会到美的伟大力量吧，美可以把这样的人改造，到结尾男主角在死前留下的两滴眼泪就说明美成功了。
梦想和面包，有矛盾吗？
很久之前就知道《月亮与六便士》这本书，但是由于种种原因一直都没有想要去借阅它。或许正因为没有认真了解过它，对于书名总是特别好奇。究竟月亮和六便士之间有什么关系呢？
偶然的机会让我在图书馆遇见了《月亮与六便士》，（题外话：在图书馆我似乎永远也找不到我要找的那本书，总会意味遇见其他有趣的书籍。）但是我没有立即就拜读了这本书。而是和其他书放在了一起，一直到借阅时间过期了，我也没有看。当我拿回去图书馆还书的时候，神差鬼使的我还是又重新的借阅了《月亮与六便士》，才认真地阅读起来了。
如果说这本书有什么魅力？
那便是一旦开始了，就没有办法停下来了。
我不擅于去评价作品的艺术性，或者深层次地去挖掘个中的含义。我只能就读后感还谈谈我的感受。
作品采用了第一人称的视角叙述，缓缓地向我们道来了故事。
主人公克兰德原本拥有着看似幸福，*淡安稳的生活，但在有一天他突然放弃了所有，与所有人断绝了关系，离家出走去追寻他的绘画梦想。妻子克兰德夫人派了作者去游说他回来时，他没有一丝一毫的愧疚与抱歉并拒绝回归原本的生活。克兰德夫人在认清事实之后，不得不开始自力更生，独自抚养两个孩子。身处在他乡的克兰德病入膏肓之时，有幸得到一位*凡的画家的赏识并且将他接回家照料直至他康复。可是克兰德却和这位画家的妻子私通，最后画家的妻子决定要追随克兰德，但因为得不到克兰德的怜惜最后自杀身亡。画家原本看似幸福美满的家庭支离破碎。没有任何抱歉之意的克兰德也流浪到了与世隔绝的岛上，重新开始了娶妻生子的生活。
有人说克兰德他像着了魔似的，有人说他是受到了神的感召，但不管真正的原因是什么，这都不重要。重要的是他义无反顾，丝毫也没有后悔当初出走的决定，在经历各种各样的不同场合的诱惑之后，冲出世俗的樊篱，走向了他心中艺术的至境。作者似乎在描述主人公的命运与遭遇，实际上却无时无刻不透露着探讨艺术与生活，梦想与现实的关系。
梦想与面包，有矛盾吗？
这是阅读之后产生的思考。看似没有矛盾的存在，也又无时无刻不充满着排斥与对抗。
有的人是非常幸运的，他的梦想与面包之间没有矛盾。他会因为成功实现了梦想，所以极大提高了生活的质量。这一类人都会特别热爱生活，热爱这个他们生存着的世界，对于未来总是充满着信心，那就就是大写加粗地表达着对生活积极乐观，正能量。
有的人是幸运的，尽管他不是因为梦想的成功才带来的优质的生活。但至少他的生活没有扼杀他的梦想，只是不能在他觉得最正当的年纪的时候去追寻梦想，去实现它。他们暂时放下心中的乌托邦，努力着，奋斗着，直到有一天有了足够的能力又重新拾起那从未忘记过的梦想。虽然晚一点，但是这并不妨碍他们同样热爱生活。
有的人是不那么幸运的，梦想与面包就像两条*行线，没有交集，也就谈不上矛盾。那为什么还是不那么幸运的？因为选择了面包就必须放弃梦想，选择了梦想就必须放弃面包。正如那红玫瑰与白玫瑰一般，得不到的永远在骚动，被偏爱的都有恃无恐。不那么幸运莫过于源自他们无论如何也得不到圆满的欲望。
有的人是不幸的，那便是为了面包磨灭了梦想。如果说不那么幸运的人总拿“不得不”当做借口，那么不幸的人会告诉你“这才是现实！”或许有的人不理解，为什么我会把没有了梦想的人归类于不幸？对于这个问题，我也苦恼了很久，最后给出答案是：人们来到这个世界走一遭，总会寻找来这个世界的意义。换种表达方式，便是我们总在寻找人生价值。不管是意义还是价值，都没有标准答案，因人而异。为什么会因人而异，我想那便是每个人的梦想或许多多少少都有点不一样吧。所以我们才能活出不一样的人生，才有了不一样的意义与价值。而当我们磨灭了梦想之后，我们活得都是一样的。因为需要生活，所以上班工作，回家吃饭。在我看来，这是不幸的，因为找不到价值与意义。
我很羡慕那些从一开始就知道自己想要什么的人，他们永远都在实现价值与意义的路上。而我不知道自己想要什么，所以永远在寻找价值与意义的十字路口。
梦想与面包，有矛盾吗？或许有，或许没有。
——月亮与六便士读书笔记菁选
月亮与六便士读书笔记汇编15篇
认真品味一部名著后，大家对人生或者事物一定产生了许多感想，这时最关键的读书笔记不能忘了哦。是不是无从下笔、没有头绪？以下是小编整理的月亮与六便士读书笔记，仅供参考，大家一起来看看吧。
故事是这样的: 一个四十岁的英国中年男人--斯朱兰，是位沉默寡言的证券经纪人，他与妻子育有一儿一女，生活美满，是千千万万普通人中的一个。
突然有一天，斯朱兰离家出走去了巴黎，只给自己的妻子留下了一封信，信里也没写自己干什么去。斯朱兰的妻子和别人都认为他有外遇了，所以妻子派“我”去看看究竟。
“我”去了巴黎后却发现斯朱兰并没有什么外遇，而是独自一人穷困潦倒地生活着，他的外遇就是他的梦想--成为一名画家。
当“我”把自己在巴黎看到的情景和斯朱兰的妻子讲述后，她并不相信我说的话，坚持认为身边流传的他有外遇的说法。
而五年后，当“我”再一次来到巴黎的时候，从自己的朋友--德克那里知道了斯朱兰的*况，他依旧穷困潦倒着，每天画着自己的画，晚上到固定的咖啡馆喝着咖啡。
"我"的这位朋友德克，自己画的画并不好，但在评价别人的画这一方面却很有天赋。他在看过斯朱兰的.画后，对他赞赏有加，坚信斯朱兰是位伟大的画家，并在他有困难时经常帮助他。
有一次斯朱兰发高烧，差点失去了性命。德克央求自己的妻子--布蓝琪收留了这位有天赋的画家，于是，斯朱兰便在德克家画画，养病。后来，他的病也好了，但他的自由与激情也俘获了布蓝琪的心。
斯朱兰在和布蓝琪一起生活了三四个月后，布蓝琪便服药自杀了，德克带着巨大的悲痛回到了家乡，但同时他还是很欣赏斯朱兰的艺术天赋。
47岁的斯朱兰在法国浪迹多年，最后终于来到了自己梦想中的地方——大溪地。他每天过着艰苦的生活，居无定所，食不果腹，后来有人同情他，帮他娶了一个崇拜自己的土著女人——爱塔。接着他人生中最幸福的时光就开始了，他每天画画，看书，和妻子一起赏景，在这美丽的土地上，他的性格开始变得温和，不自私，不粗暴。
不幸的是，他得了致命的麻风疾病，在他生命的最后几年，他画出了自己的伟作——在一间房子里的墙壁上，他画出了气势磅礴，恢弘，性感，奔放的画作，里边融入了他对生命的理解和顿悟。他的眼睛虽然瞎了，但他知道自己对这幅作品很满意，所以在自己的理想实现后，他请求爱塔在他死后烧掉这座房子。当然最后，这幅画也不存人间，但他的其他画都升值了。
故事在这里就结束了。
前几天听节目说月亮与六便士中有一句话特别印象深刻，说我用尽全力过着普通的生活。看完了全书也没看见这句话，我可能是看了一本假的，玩笑~
其实，整本书写的斯朱兰，可能一生就是印证了这句话，他终其一生，不为名不为利，不为女人不为朋友，贫困潦倒不得善终却活得自我活得潇洒，是真正的用尽全力过着普通*凡的一生，却不曾为任何人世间的浮华和桎梏所驾驭。我不想潦倒如他，但这确实是我所追求的内心的自由和潇洒。所以我经常不屑于那些对什么人所谓的世俗的评语，也绝不愿意沦为他们一般成为钱财和名利的奴隶。
斯朱兰如是，卡夫卡亦如是，但卡夫卡有一份可以生活得还不错的工作，尽管他不喜欢却出于他的责任感，直到去世之前不久才成功辞了职。扯远了，斯朱兰放弃了一切，包括自己曾经的家庭义无反顾地流浪，直到在岛上过得隔离又自在。临终前他却要求把他所有的`作品都烧掉，这一点倒是与卡夫卡特别像，而且遗愿得到了彻底的贯彻......
斯朱兰的归隐让我想起了窦唯。我不知道真实的窦唯是什么样的，听到飞飞大王说现在多少人找他代言或演出他都拒绝，坚决不再踏入演艺圈只是因为他受够了看透了。单从这一点来说，他就活成了他自己想要的样子，地铁上的邋遢，单车上的逍遥，还有我们听得到的过网专辑里的才华~这些都是他，他就是这样在自己想摇滚的时候叛逆，在想自由的时候依旧与整个社会为敌。在这个混乱嘈杂的尘世中，当所有人都乐此不疲地追名逐利时，我希望我能做到心底里依然有那一团或浓或淡却属于我自己的火焰，并且我有机会做到坚持自我。
《月亮与六便士》的作者毛姆深入探讨了永恒的理想和现实问题：有多少人只是抬头胆怯地看了一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士呢？
主人公查尔斯·斯特里克兰德在他四十岁的时候做出的决定，放弃政卷经季人的工作，去当画家。有点疯狂，不可理喻，是众人眼中背弃家庭的负心汉，当他一直以来靠工作工资养活太太孩子，大家也理所当然享受在其中。一直生存没有危机感。这种现状一旦被打破，首先是太太的慌乱，紧张。太太对他的爱好一点都不了解，怀疑他是变心和另外一个女人私奔跑了。太太用“耸人听闻”来说丈夫的不可理喻。
从太太前后的表现，让“我”发现：人的性格有多么复杂，*庸与伟大、狠毒与善良、痛恨和喜爱可以共存在一个人身上。
太太最后也重新筹划自己的生活，靠自己努力养活自己，还有孩子靠她姐姐的接济。这种苦难使她变得心胸更狭窄、报复心更强。她和所有循规蹈矩的女人一样，完全相信只有依靠别人生活才是真正体面。
斯特里克兰德在巴黎穷困潦倒，饥不择食享受着他的'精神生活。他的画也卖不出去一张。这种苦难得生活下，他也一直没有放弃艺术创作。
迪尔柯·斯特罗伊夫是一个滑稽、蹩脚的画家，可他很能赚钱，又为人大方，性格软弱、善良。被别人伤害。对“我”热情豪迈。不会拒绝别人借钱。
我想说虽然抬头看到了美丽的月亮，我还得低头去寻找地上的六便士。钱会让我的物质生活更加有保障。现实会很残酷，我害怕在理想生活中更加奄奄一息。我年轻时也尝试着追逐“月亮”，但“月亮”太遥远，永远到达不了。只能偶尔抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以生存的六便士。钱可以让我快乐，美里的“月亮”让我上进。
“有些人就是生错了地方。造化弄人，他们被抛到某处，却惦念着一个隐约朦胧的故乡。出生地则是异乡，从小熟悉的绿荫小巷、曾经玩耍的拥挤闹市，都只是沿途风景。他们在亲友中也许一辈子都落落寡合，对自己唯一熟悉的环境淡然疏离。也许正是这种陌生感促使他跑遍千山万水寻觅自己永恒的归宿。也许有某种根深蒂固的返祖欲，促使迷途者返回祖先在鸿蒙初辟时离开的故土。有时一个人偶然来到某地，会有莫名其妙的归属感。这就是他寻找的'家园，他将融入自己从未见过的环境，与从未谋面的人相伴，似乎生来就和这一切相熟，在这里他终得安歇。”
“他是终生跋涉的朝圣者，永远思慕着圣地，那心魔对他毫不留情。有些人渴望真理，为追求真理，他们宁愿粉碎自己人生的基石。”
毛姆的笔触极为细腻，对人物、对环境的描写相当出彩，很多段落甚至可以当作散文来读。据说主人公是以高更为原型，这不重要，重要的是作者塑造了一个血肉丰满的形象，主人公特立独行为自己的追求和理想而不顾一切的勇气，对恶劣环境的超强耐力和对名利的淡泊，以及对世俗的蔑视和傲然，都极其令人震撼！
纸质版看完的，大概是译者不同，纸质版语言通顺度略胜一筹，相信这是读外国文学体验度中的重要因素。
看之前故意没有去搜评析，无褒无贬地读完全书，第一次的读书笔记是难负盛名。期待二读会有惊艳的地方。
与其说是若热评所说的“地上都是六便士，而我只看到了月亮”云云，个人感觉更像是作者讽刺嘲弄时代及文化环境对异类天才的束缚与打压。由始至终未曾改变的确是天才对艺术的`痛苦的表达，描绘其艺术触觉思维备受现实条件折磨，及其初期无法找到出口，一直到后面天才失明却于死去的茅房里留下奇迹般盛大伟大之作时任由意识喷薄而出的畅快，皆精彩纷呈撼动人心。情感走向自然顺畅而又起伏得当，其他角色甚至世人的视觉观点都那么理所当然，仿佛每个人都戴着不一样的眼镜，作者一副副地摘下来，一幅幅地给你戴上，哦，原来那么不可理喻的世界，是真的。这也是自以为全书最最出彩的地方，人物刻画与心理刻画精彩绝伦，此处掌声敬献作者。
无可否认八卦剧情推动了阅读的兴趣，但这也是作者为塑造一个可爱又可恨的天才形象中重要的一笔。自此，主角以一个不小心窥探到了宇宙极大的秘密，把自己作为纯粹的信息表达器的形象跃然纸上。他无关一切，只是艺术派来的使者。像是知道一切却对沟通无所适从的智者，而思索宇宙与写下自己，已经花费了他所有力气。
而这些都被“大好人”悉数洞破，其所代表的大概就是未拥有天分与觉悟，却为守护天才守护艺术敢于牺牲的追求人类美学的人吧。无可否认他是伟大的，可同时也是懦弱的，只是他是屈服于伟大的艺术前。
发现*期很多人在看这本书，又恰巧在书店看见有卖，便买下了。看完后，有所思考，故作此篇。不太了解毛姆，若有疏漏之处，还请见谅。令以下观点仅代表个人。
故事简单来说，是一个*凡的证券经济人为追求艺术，抛弃他在之前所拥有的一切，孤身前往巴黎，在巴黎生活，寻找他的艺术，最后在一个名为塔希提的岛上实现他的艺术追求，同时也结束了他的生命。
这种为梦想不顾世俗的眼光的故事对于还是个少年人的我来说，应是比较钟意的类型，但我不是很喜欢这本书，即使其中有些句子我很喜欢。
本书以一位旁观者的第一人称视角来描写男主斯特里克兰的生活，其中夹杂对一些现状的评论，总体来说比较有趣。粗看下来并无不妥之处，但总结书中出现的四个女性形象，竟只有斯特里克兰的最后一位妻子——一个对艺术一窍不通，每天负责柴米油盐和教子的女性得到了作者的正面称赞。而对于其他三位，作者表面称其好，暗讽其愚蠢。反观男性形象，一个是为艺术的斯特里克兰，另一个是哪怕被戴绿帽依旧老好人的.施特罗夫，这样看来，恐怕作者是对女性有些意见：发妻的拘于世俗，女作家的八卦心理，施特罗夫的妻子布兰迪，后来抛弃丈夫，恋上斯特里克兰，最终悲惨死去，可谓这三位占足全书最不好的部分，难说作者不带偏见。
回到文本，前期的有些语句我还是挺钟意的，例如第二章、第三章中关于对文艺界故作姿态、强行深刻、高高在上的风气的批判，我还是比较认可的。
例如十一章的“人性是多么矛盾，不知道真挚的感情中会有多少矫揉造作，高贵优雅中会有多少卑劣低贱，也不知道罪孽中会有多少良善仁慈。”和二十章的“我不会想起过去，最重要的是永恒的现在。”
例如布兰奇与斯特里克兰恋爱时，说“在爱情之中，存在柔弱感、保护欲，陷入爱情的人急于做好事，以便给予对方快乐——这即便不是无私，也是巧妙隐藏起来的自私；爱情会让人缺乏自信。”及后文的“作为情人，男女之间的差距在于，女人可以不停地爱，而男人只会偶尔去爱。”
例如“我们每个人在这个世上都是孤身一人。每个人都被封闭在一座铁塔里，只能通过符号与同类进行交流。这些符号没有共同价值，因此它们的意义十分隐晦和不确定。我们痛苦地向别人传递我们心中的珍宝，可他们没有能力接受这些珍宝，于是我们只能孤独前行，虽然我们和别人并肩而行，却并不能彼此相伴，我们不能了解我们的同伴，他们也不了解我们。”
例如“谁又能彻底了解难以捉摸的人心呢？那些认为人心只是具有高尚情操和正常情绪的人自然做不到。”
例如“魔鬼为达到目的总是会引用《圣经》。”
说完词句，再来看一看主题，文中主角追求艺术并无不妥，但这样从世俗中逃离，从安逸逃向未知，这样逃跑的姿态不仅稍显狼狈，也有些不负责任——曾经的责任。若是心怀艺术，不堪浮华的喧闹，寻个寂静处便可；即使要离开，也应体面（对于自己来说）地与过去道别，从容离开；而不是作出受害者的姿态，对世界嘲讽。追逐内心的热情与理想不止有离开这一条路，热情与梦想的烈火烧掉的应该是无用的道德标准与社会羁绊，而不是内心的良知和感情，但主角的烈火似乎烧了太多。
只追逐脚下赖以温饱的六便士的人，只追逐那崇高而不可企及的名为梦想的月亮的人，都是傻子。活着是追逐梦想的前提，而梦想是活下去的动力，两者相伴相生，怎可择其一者存活，更不用说踩一捧一了。
总体来说，这本书名不副实，让我后悔买了。
听着巴赫，写着月亮与六便士的读后感，看着这本毛姆自我和解的文字，他是走了出来，从自我的枷锁中走了出来，我该怎么走出来?刚开始看的时候我就确信，这是一本如同少年维特之烦恼的文字。写这书不是为了成就什么经典，只是他要通过这个故事与自我和解。到底什么是意义，欲望是枷锁，那么无论是自由意志还是生命意志会不会是另外一种枷锁，月亮到底是六便士还是六便士本身就是月亮，总之我很混乱。
这本书大概用了四个小时读完，看到47页老思所谓的抛妻弃子去巴黎画画的时候，我已经完全明白毛姆要说什么，之后行云流水的读完，如同在和毛姆谈话，探讨我们自己。小说无非就是在讲一个故事，有要表达的东西，这个东西就是思想是自己的思想，也可以说是对自我冲突的总结。
我向高老板推荐此书，并告知老思是一个什么样的人，这本书讲的什么故事。果不其然的一通大骂，她是如此的鄙视书中的人物。我在想如果毛姆不是将高更作为老思的原型，这本书还能不能成为世界经典小说。我想是会的，如同加缪的局外人，这些经典的人物身上都有一种普通人难以达到的东西，这个东西是持久与强烈的意志，而这种意志必定是离经叛道不被世界的普遍道德所容纳与认可的，除非这种背叛的人最终成为英雄。这也是为什么如同乌合之众的普通人为什么崇拜英雄，只有从英雄身上他们才能看到自己一直有却一直没有出现的意志。
老思之所以是英雄，与他人无关，他是自己生命的英雄。他的自由意志与生命意志凸现出来的时候，如同毛姆所说，如同着了魔，身体里似乎隐藏着某种力量要喷薄而出。也许这种力量注定是孤独的，注定是在开始不被理解的，因为很多人根本就看不到这种力量是什么，如何谈理解。
人会觉醒，觉醒之后首先面对的是否定，质疑。这也是叔本华讲的生命意志的否定，如同否定当下的一切理所当然。要把自己想看到想做到的事情去做一做。这个过程是痛苦的，也是清醒的，是孤独的，是远离庸俗的。最后这个成长是属于自己生命的，与他人无关，与道德无关，与社会关系也无关。
老思为什么理所应当的'告诉别人，他抛妻弃子，放弃优渥的生活去画画。只不过他想做自己，想做一个人。这个世界就是如此，你先是一个人，才能是父亲、丈夫、儿子、朋友等等。这些外在的身份都与人本身是无关的，对于老思这类人来说，所有的这些不是羁绊，只会是累赘。累的是他自己向上的生命意志与自由意志。很明显的，这其中的冲突会是很大很激烈，甚至是悲剧的。也正因为人所固有的向上的意志与当下的冲突是如此之大，所以才会成就经典。如同这意志是月亮，当下是六便士。没有月亮人总想抬头看看，也许直到死去也都在遗憾，为什么当初不能去追一下月亮。只不过很多人是害怕追月亮的时候自己会被饿死。
老思就是如此，差不多快饿死了，找人借钱，别人不借给他。并且被人告知，你对别人没有义务，别人对你也没有义务。是啊，确实是如此。人不仅仅有个体属性，同样也有社会属性。如果不是高更是原型，老思在人看来就是一个疯子，一个傻子。固然做的事情令人感慨，只不过他在外界看来就是一个故事。这让我想起了个体的价值一定要在他体身上体现出来，也许老思不固执的把自己的画留给自己去欣赏，他就不会那么悲惨。反过来讲，他不那么悲惨，他就不会成为经典，他所谓的真正的追寻自己的生命意志，也就成了一场表演。一场看似追寻的哗众取宠。
再说老思对带爱情的观点。爱情这个关系，在人的一生中是非常重要的。幸福三要素，物质基础，情感依靠，精神支柱。有些人一辈子都不知道什么是精神支柱，所以爱情就变成了支柱。他们轻信爱情可以战胜一切，其实是不能的。正如最*火的一踏糊涂的‘后来的我们’。其实哪有什么后来，只不过在那个时间段你们不在合适了。人要用动态的眼光看待自身与外在关系的变化，如果一味的抓住从前过去，那么这个人必然是会受伤的。别人变了，你还没有变，并且其外改变的人不去改变用过去的态度对待你，结局一目了然。
老思在差点病死的时候是老勃救了他，老勃的太太开始反对老思住在自己家里。其实这个女人已经意识到了恐惧的事情会发生。这个恐惧的事情就是老思会点燃自己的自由与生命的意志。果不其然，老勃的太太爱上的老思，并且一发不可收拾。老勃痛苦万分，也被感慨。女人这个物种，永远都会原谅伤害自己的人，却无法宽恕救赎自己的人。也许吧，这就是人性，至于是什么心理，我现在还没有深究。按照常理说，老思的太太容貌身家都十分优于老思，这个爱情关系里应该是幸福的。没看到结局我就知道，他俩注定是悲剧。当真如此，这个女人在和老思吵了一架之后自杀了。她固执的将自己信奉的爱情当成了一切，只不过是她自己认为的这是爱情，是一切，和老思是无关的。也正如老思所讲，每个人都该为自己负责，自己不对自己负责，还能指望谁对你负责?这个女人有点像安娜 卡列尼娜，喝药自杀与卧轨自杀没什么区别，只不过是基于轻信的不透彻。
后来老思去了一个岛上，画出了自己灵魂想要的东西，那副超越了所有物质唯有纯粹灵魂的画作。所以他又开始被世界所尊崇，正如死后的高更，成了后印象派的巨匠。只不过这都和他无关，和他有关的时候你们又看不出来，你们看出来了又关他什么事情。这也许就是所谓的疯子吧。在一些时代，天才注定得是疯子，不成疯子就无法活着。在这个地方，人类学倒是真为人做了些好事，就是不停的将正常人的范畴扩大化。
这部书的悲剧在于月亮与六便士无法兼得，为什么无法兼得?这是一个大的课题，不同的人，不同的环境，又因不同的环境产生不同的三观，不同的三观造就了不同的角度。不同的角度产生的话语会把另外角度的人逼疯。这也许真不是人的错。也许看到了这一点，如今的人本主义开始繁盛起来。
这是一个缺乏理性的时代，先学会如何理性吧。少些道德审判，道德评价。
如上字数半小时，想到哪写到哪，虽然还无法透彻，感受到身上的束缚，至少此时此刻也算是自由。
起点文都没这么假的，怎么会有这么多人推崇呢？
当然看看那个时代，普通人束缚可能比较多，这部小说唯一的价值也就剩下那点“为了理想放弃优渥的生活”了。其余的全是糟粕。首先，主人公完全不是高更的性格。高更热爱女人，热爱他的孩子，高更的妻子读过之后说，这不是她丈夫的性格。这种相当冷酷自私的画家，画的东西又恐怖惊人的，我觉得像毕加索多一点。毕加索坑害了很多情妇，死的死残的残，这个剧情是不是很熟？
其次，毛姆书中夹带了太多仇女言论。人性共同的恶，他让女人承担骂名。其时女子依附男人是社会常态，毛姆对性格菟丝花的女人极尽嘲讽，又不挖掘深层内涵，纯粹把恶意撒在女人身上。
最后就是人设超级不合理了，杰克苏都没这么苏。起点文的男主至少长得帅又有钱才有女人投怀送抱。看看这个男主，穷困潦倒，长得丑，性格冷漠，这种人居然会有女人扑上来，还为了他自杀？就算穷渣男也要嘴甜的。还有那个他的老婆，年轻漂亮自带房产，做家务赚钱带孩子，非常喜欢被家暴，十七岁看上一个五十岁的.穷丑老头。一开始不喜欢他的女人会爱上他然后自杀，一开始不喜欢他的男人会为他破例而且崇拜他。
夹带私货的仇女YY文，那么多文青还一个劲自我感动，发那些让人看不下去的感悟。我对国民阅读思考能力不抱希望了
《月亮与六便士》小说的开头是这样形容斯特里克朗的：他是一个一点也不起眼的人，英国证券交易所的职业经纪人。长相一般，工作水*一般，看起来毫无艺术素养，说话无聊开口冷场。
后来的斯特里克郎在巴黎画画，住贫民窟里的廉价酒店，每天靠牛奶面包充饥，过得穷困又潦倒。
这两种极端的.生活，我想它既不是是在鼓励我们勇于追逐月亮，也不是要我们为了六便士而去妥协。而更像是在提醒我们要适当的补缺，保持*衡。
40岁前的人生，他扮演了在他这个社会里所需要扮演的角色———好父亲，好老公，以及职业人。这一切看起来合情合理，*淡无过错，但却脱离了自己，显得游离，缺少温度。
当他觉悟了之后，发现该为自己而活了，却是一发不可收拾，抛弃了原来所拥有的种种。也许，最后的斯特里克郎内心是满足的。但是，他却在追逐梦想的过程中他失去了一切可以失去的东西，伤害了许多原本不该伤害的人。这种决绝让他自己陷进了跟这个世界的冲突最大化的境地。
每个人或多或少都曾经觉得自己是有艺术天赋的。但是，即使是这样，也不要以为这个世界就都是艺术的。作为一个俗人，生活有很多的时候都不是艺术的，我们要做一些乏味的*凡的事情，让自己在生活或事业上有保障，再去追求艺术。保持与这个世界步调一致。
作为一本讨论度颇高的书，也许书的价值或者说书中故事的价值只是提供给我们一种思考：我们能不能不这样活，可不可以有另外的一种方式？
《月亮和六便士》是英国小说家威廉·萨默赛特·毛姆创作的长篇小说，成书于1919年。
作品以法国印象派画家保罗·高更的生*为素材，描述了一个原本*凡的伦敦证券经纪人思特里克兰德，突然着了艺术的魔，抛妻弃子，绝弃了旁人看来优裕美满的生活，奔赴南太*洋的塔希提岛，用画笔谱写出自己光辉灿烂的生命，把生命的价值全部注入绚烂的绘画里的故事。
贫穷的纠缠，病魔的折磨他毫不在意，他只遵从内心对艺术的向往。这部作品表现了天才、个性与物质文明以及现代婚姻、家庭生活之间的矛盾，有着广阔的生命视角，用散发着消毒水味道的手术刀对皮囊包裹下的人性进行了犀利地解剖，混合着看客讪笑的幽默和残忍的目光。
思特里克兰德胆敢成为别人眼中不可理喻的疯子，很多人说他是痴人做梦，甚至不负责任，而只有他自己知道内心的热情和追求的理想，并以自己喜欢的方式选择了自己的人生道路。但现实生活中，又有多少人只是胆怯的抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的.六便士？
本书作者毛姆虽然目睹了人在现实生活中的瘸苦，在创作时仍坚持客观、冷静的态度和超然的做法。毛姆将人性的复杂性描述得淋漓尽致，表达了对人性的关注和对社会的关心，强调了人性的复杂和矛盾，将善与恶、美与丑进行了惟妙惟肖的描写。有人认为毛姆的小说已超越了对善、恶、美、丑的鉴别，但其作品往往只是对不公正的社会现象进行具体、翔实的描写，尤其是对人性恶的一面进行无情的揭露与讥讽，却没有意识到罪恶的根源，没有对摧残、压迫人的社会进行淋漓尽致的批判。
工作后再让自己静下心是一件非常困难的事情，当初陈哥推荐我看《月亮与六便士》时，我觉得这种高深的文学作品不适合我看，看了个开头，打死也不看后面的内容了。
入手Kindle后，藏在内心深处对他的思念在牵引着我，使《月亮与六便士》成了kindle的第一本阅读书目。
皱着眉头看完两章，变被毛姆所吸引，他以“我”的视角出发，一步一步把故事展开，我很喜欢这种直白的陈述事情的文章，我这种人太容易被别人的思维左右，我需要这样的留白让我的.思维不在惰性。
思特里克兰德在我现在的思维里，他不是自由与勇敢的冲破，他是一个自私到极致的家伙！偏偏他的自私是我所向往的，我也希望我可以抛下身上所有的局限，背包出行。认真的看看这个世界，“我不想成为上帝或英雄。只想成为一颗树，为岁月而生长，不伤害任何人。”这是离开陈哥后我的行走道路。站在梦想的角度思特里克兰德是理想中的人物，他成全了他。
反观思特里克兰德太太她在我的思维中属于六便士，一个20世纪上流社会的女性，懒得思考，懒得写了。我真是一个小废材！作者：猫三
最*，我读了《月亮与六便士》这本书，感触颇多!
月亮是梦想与信仰，六便士是安逸与舒坦，纵然脚下铺满了便士，而他的眼里却只有月亮。我为斯特里克兰欢呼!对于故事中主人公抛弃妻子的行为，我没有太多想法，甚至能宽容，但对他能有勇气活出两个完全不一样的人生，却表示无限敬佩。梦想与信仰，从我们呱呱落地起，就与我们相随，本是灵魂一部分，但在俗世不断浸染中被磨灭。斯特里克兰，在他活到四十岁，浑身已沾染了俗气时，能毫不回头，抛弃一切，内心的坚毅已彻底的震撼了我。
拉*点，我想起中国第一位女舰长韦晓慧，35岁前她是华为企业的一名高管，有非常优秀业绩，拿着可观的年薪，有着令大家都羡慕的社会地位。35岁后，她却弃笔从戎，成为一名军人。39岁时，更成为中国海军第一位女副舰长。我时常在想，当她抛弃原来优越生活，决定追寻梦想，成为一名军人时，她的内心要经历多少次博弈，有多少个久久不能入眠夜晚，多少次幻想自己人生道路选择的后果。她所受到的挑战与压力并不比斯特里克兰少。但是她做到了，前半生和后半生，她过了两种截然不同生活，以勇气和智慧，活出人生中的高度和宽度。
不知道，大家有感觉不?每个人或多或少都会有点业余爱好，孜孜不倦，从不懈怠，比工作更有趣!写作，做木工，剪纸，唱歌，或是游戏业余玩家，或是电影发烧友。曾几何时，这些业余爱好在我们还是孩童或者青少年时，是我们梦想和信仰。就如我，也曾想过成为一名舞蹈演员，但在生活道路上，我却离梦想越来越远。当我们有了家庭，有了孩子，有了活口的.工作，有了安逸与舒坦，我们便有了更多借口告诉自己，要甘于现状，要把过去幼稚想法好好的藏起来。
年复一年，日复一日，同一个时间，同一个地铁口，同一趟列车，同一个表情，同一种匆忙，我们生命就这样，被偷偷的撷取，静静的，甚至都忘记时间存在。皱纹悄悄爬到脸庞，我们从别人口中的孩子，变成孩子口中的阿姨甚至奶奶。我们的生命，真实的来过人间，但却从来没有感到过灿烂。我们还没有告诉世界，我来了!世界却让我离开了!
读了《月亮与六便士》，我的心底产生了一丝勇气和希望。纵然，我们缺乏足够勇气做翻转，但至少在弯腰捡便士时，努力抬抬头，看看天上的月亮!
美是一种隐喻。它如同海里的盐，蕴藏了上千年的矿物质，但却需要有可能上万年才会因太阳的自然曝晒而析出在岸边；倘若出现有心者刻意挖掘，却只需要几天就能收获大量的这些海之精华。
虽然本篇对于美的描述堪称金句，但也并不是完全正确。他说“美是一种玄妙而奇异的东西，只有灵魂饱受折磨的艺术家才能从混乱的世界中将其提炼出来。”美并不是多么高深的学问，只需要一点运气和灵气就能创造出来。就如两汉时期那个谱下了旖旎绵邈《凤求凰》的司马相如，也并非经历了艰难苦恨繁霜鬓才学会苦中作乐把生活的艰辛提炼成优美诗句的。好比，一个高明的魔法师，不需要多么复杂的符咒和法袍，只需要一挥魔杖，轻启丹唇，咏唱咒语，便会有华丽的魔法从手中绽放。
“当艺术家把美提炼出来之后，这种美也不是所有人都能认识的。”美的确需要有缘分的人才能理解。如同宋词中的用典，一旦理解典故与词的`联系读者便会拍手称快，称赞妙笔。但倘若不解其意，便会不得要领，不知所云。
不赞同“要认识美，你必须重复艺术家的痛苦历程。美是艺术家唱给你听的音乐，要在你的心里再次听到它，你需要知识、敏感和想象力。”就如同我们在欣赏拉斐尔前派的代表作《奥菲利亚》时我们只需要知道她出自于《哈姆雷特》就行了，没必要知道作者和其余两位自称拉斐尔前派的好兄弟是如何穷困潦倒，被指责绘图不符合人体结构，也没必要知道被当成奥菲利亚的模特实际上是三人之一的女友，为了图画的真实性穿着睡衣躺在浴缸里，有一天浴缸下忘了续火，导致可怜的奥菲利亚得了重感冒。
就如钱钟书所说，我们没必要知道下蛋的鸡长什么样。脱离作品本身的创作过程只是一项附加值，我们无法复制出艺术家的心路历程，自然也无法完全得知他们在创作时的所思所想。“一千个人眼中就有一千个哈姆雷特”，观赏者看到的一些细节有时是始作俑者也没有料到的。因此没有正规记录的稗官野史只能当成茶余饭后的谈资，而不该作为评价作品本身的砝码。
美是一种隐喻，它不会那么明明白白昭告天下呼天抢地招蜂引蝶，它是含蓄内敛的。正因此它才不会被肆意采撷，懂的人自知其价值无双。
《月亮与六便士》是我很喜欢的一本书，感谢朋友相赠，又读了一遍。最先，我在电视偶然看到了一集记录片，讲的是高更的画，里边有高更的人生经历。自从有了小孩都很少打开电视了，安安静静的看完更是不可能。但那天不知道什么缘故，我居然有机会看完那部记录片。很震撼，不是因为他的画，而是他不走寻常路的人生。
后来知道[月亮与六便士]是以高更为人物原型来创作的，就在KINDLE上读了一遍。很激动啊，毛姆，一个大作家，居然和我有相同的感受。看了那么多书，第一次有种和作者、主人公在交流的感觉。我认为这本书的主题就是：肉体与灵魂、理想与现实的拧巴。
主人公斯特克里兰原本是个股票经纪人，四十多岁，老婆孩子热炕头，在外人看来是妥妥的油腻中年人啊，不止油腻，还很乏味。不知道什么时候，这个中年人心里发出了“再也不能这样过，再也不能这样活的”呐喊，然后这个油腻中年男就变成了追求艺术，追求理想的2B青年。他决议要过另外一种生活。
更让人愤怒的是，人家不是作为业余的兴趣追求啊，人家是要全身心的追求啊，工作不要了，老婆不要了，孩子也不要了，让他们自生自灭吧。对自己，也是衣衫褴褛，食不果腹，后来被土著女人所养，靠那么一点的土地所出生活。这种对物质以及物质所带来的附属的尊严，说呸的行为，以及对自己的.家庭责任，社会系属说滚的勇气，可恨吗，可恨，但自有一种撼动人心的冲击力，直抵每个纠结于梦想与现实的人。
世人多在行动之前反复计算得与失，付出与回报，举棋不定，辗转反侧，踌躇不前。斯特克里兰那种执着于内心，不问名利，不计成败，你们怎么看我的，我完全不在乎的态度确实让人震撼。书中有段话，写得人感受，我这个看的人也很感伤，“塔西提是一个高高耸立的，绿意葱茏的岛屿，岛上有一条条暗绿色的深深皱襞，可以想见那是众多幽僻的深谷；在他们那沉郁的深邃当中自有一种神秘，潺潺流泻着沁凉的泉水，你会感觉，在那些浓荫遮蔽的地方，生命自远古以来就按照亘古不变的方式延绵至今，甚至就在其中，也隐含着某种可悲又可怖之处”
岛屿，幽谷可能已经存在了几十万年的时间，在接下来几十万年的时间泉水依旧潺潺流动，而看着这风景的你我只有几十年时间，你我不过是地球上一过客。
但，正如斯特里克兰一样，你我皆是自由的，一切不过是自己的选择。愿选择追求梦想的每个人，都不后悔。
你会选择*庸的生活吗？我可怜的老朋友，很显然，你根本不懂做一个艺术家是什么样子。
我就是可怜的老朋友罢了罢了。毛姆修过哲学专业，所以总爱把一些云里雾里的概念，自认为上层的价值观附加在文学作品里，恕我不愿意苟同也不愿意去理解他眼中更高层次满足感的精神生活。我以为，体现一个人水*的，相对于他可以选择自己想要的生活，可以“在半个小时内就决定，我的余生将要在塔希提岛度过”，更有修养的应该是在不影响周围人生活前提下释放自己的理想，追求。
先看的刀锋，才看这部作品，发现人物设定上，拉里和斯特里克兰德有高度一致的内在人格:满地都是六便士，他却抬头看见了月亮；个人主义者，在月亮面前，一切亲人爱人都是庸俗的都是累赘的观念；
但这确事毛姆追捧的'，赞同的行为。
关于毛姆对女性人物形象的刻薄，对新现代爱情的讽刺批驳。
书里反复强调过几次这样一段话:“女人都是一些奇怪的动物，你可以像对待狗儿一样对待他们，你可以揍她们，知道把自己的手打疼了，可她们还是爱着你。”同样是人，毛姆先生您为何自以为男人不是犯贱的动物？您的男性优越感太令人作呕好嘛？
纵观月亮与六便士和刀锋。拉里追寻的终极信仰，斯特里克兰德眼中的“艺术”“美”，都只是主人公个人层面上自以为所追求的价值。落实于现世，“月亮”的艺术性也是多数人难以欣赏认同的。自古以来，艺术追求的就是找到最佳的方式呈现出各色各样的“美”，艺术是服务于美的体验的。我们形容一幅画，一篇诗歌，纵使运用篇章华丽的词藻，归于理想化的形容，最后的落足点都在“美”一字。但看看*一个世纪艺术界是什么气候？
梵高，高更为代表的印象派，毕加索的立体派。试问，有多少人在第一眼看到他们的作品时，发自内心的觉得“这幅画称得上美”？事实也是，他们的画作被评论家们吹捧上天，但绝大多数作品现在却藏匿于各地博物馆，或一些一蹴而就的暴富家道中的客厅里，作为他们显耀经济实力的工具？绝大多数普通人还是不愿意把它们挂在自己的客厅和卧室，除了那些追求所谓个性的各色之人。
艺术家是一种孤独的动物，对于天才，我们不需要任何同情，我们根本不应该给他们任何特权。
同样是人，天才所有的缺陷绝不能因为艺术上的成就就被遮掩。艺术再非凡，也不具有高于庸人的道德价值。
很多人爱说，月亮是理想，六便士是物质和现实。何不看淡那些庸扰的影射，把它当做本来的样子？
月亮重要，六便士也重要，性格即命运，命中注定哪样就是哪样。
——《月亮和六便士》读书笔记优选【10】份
"我想画画""但你四十岁了！"
可能也是因为步入三十岁这个门槛吧，这两年听到最多的就是有关年龄的探讨。
年龄让人丑陋，年龄让人迟钝，年龄让人生病，年龄让人死亡。
年龄会让热血沸腾的青年，一下子变成低头垂脑的中年；年龄最可怕的就是让人们没有了奔头。安贫乐道的思想，慢慢腐蚀着中年人，既然人生已经如此，还折腾什么？随遇而安不是更好？所以，越来越多的人选择向生活妥协。
然而斯特里克兰，却在中年，选择了学*绘画并坚持梦想。他无视自己的年龄、毫不顾忌自己的绘画基础，凭借自己的一腔热血，坚守自己的梦想。
这本书的思想高度，我难以企及，只能谈谈我的简单的认识。
关于理想，理想就像天上的月亮，遥远而明亮，源源不断的吸引着很多人慕名而来，但现实又有太多的六便士的诱惑。
放弃月亮追寻六便士，内心却还是不安稳，有一种莫名的冲动想去追寻月亮。就像斯特里克兰，虽然有着幸福的家庭以及体面的，收入丰厚的工作，但月亮的吸引力实在太大以至于他毅然决然的选择放弃六便士。
但仅仅靠一腔热情和一时冲动是否能够追寻到月亮呢？我想答案大部分时候是否定的。斯特里克兰虽然辞了工作，去了巴黎学*画画，却经常处在没有六便士的困窘之中。对画画的坚定信念以及坚强的意志力是斯特里克兰成功的重要因素。
月亮和六便士的问题或许伴随着每个人的一生。
关于人性，人性是一个很复杂的东西，正如书中的一句话：“卑鄙和高尚，凶恶和仁慈，憎恨和爱恋是能够并存于同一颗人类的心灵的”。
关于斯特里克兰，我不能简单的说他是个好人或者坏人。他是自私的，他做的一切都是为了自己的理想，从未顾及过别人的感受；他又是伟大的，为了理想放弃了一切。
对于斯特里克兰太太，她确实值得人同情，但骨子里却又有着大量的虚伪。面对斯特里克兰的离开，她痛苦的不是她失去了他，而是外面的人怎么说。
关于爱情
爱情的主体不在乎男人和女人，可是这两个物种面对爱情的态度却截然相反。女人很容易将爱情看作生活的全部，而男人却将爱情当做生活的调味品。
第一次读毛姆的小说，想读《月亮与六便士》起源于一位我喜爱的网络写手有这样一句话：遍地都是六便士，他却抬头看到了月亮，但愿你的生活中同时拥有月亮和六便士。大概六便士代表了金钱，而月亮则代表了某种圣洁的难以企及的事物吧。而现实生活中的人，如果金钱和圣洁同时得到，是再好不过的了，不过，是不是有些贪心？
然而，看完了月亮和六便士的全文，却发现这不过是一个“我的世界你不懂”的故事。
故事以法国印象派画家高更为原型，讲述了一个富裕的证券经纪人，放弃自己的社会地位，放弃自己的妻子和孩子，在四十几岁高龄，跑到法国去画画去了，贫穷、潦倒、疾病，也都没有动摇他画画的决心和热情。如果你认为这是一个坚持自己的梦想而同现实决不妥协的故事，听起来像是鸡汤一般，那你就大错特错了。与其说是他坚持了自己的梦想，倒不如说这是种生命的召唤，按照作者的话说：他也由不得自己。
当然，这位梦想的召唤者，一生穷困潦倒，一幅画都没有卖不出去，他也一幅画不想卖，却又如所有的奇迹艺术家一样，在死后名声大噪。听起来像是一个在现世社会得不到认同却在死后能够终于获得荣誉的故事，不不，作者完全就不是这个意思。对于画家自己，完全没有想得到现世社会的认可，而对于作者对画家的态度，始终游离在“这真是一个混蛋的人”和“这个人真是个天才的疯子”之间徘徊。说到底，还是“我的世界你不懂”。
看看这个画家是多么的混蛋吧。抛弃妻子，没有留下一毛钱给未成年的孩子和没有任何收入来源的妻子，几乎是让他们自生自灭了，而他对自己的行为只留下了一句：他们会想到办法的，而丝毫没有丁点儿的内疚。在穷困潦倒几乎要病死的时候，一位萍水相逢的画家因为欣赏他的画而将其接到自己家中养病，对此他不仅不表示感激，还勾引了画家的妻子，在完成了自己的情欲之后，又将画家的妻子抛弃，直至她为他自杀他都没有丁点儿的遗憾，只是一句：这是她自己的选择。说的轻描淡写好像这事儿跟他半点关系都没有。
流落到小岛上，同当地的土著女人结婚生子，当被问及可否与妻子有共同语言时，他说：她满足了我对女人所有的要求，洗衣做饭生孩子。这要是让女权主义者听到，真真的是要拿起大刀砍人了。所有的这一切，在世俗的人看起来，都是不折不扣的混蛋，不仅没有血性，甚至压根没有人性。
然而，好像这些混蛋的事情在他的天才的绘画面前都被原谅了。按照他自己的说法：我也由不得我自己。他像是被蛊惑了一样，为了画画可以忍受任何屈辱、忍受任何低贱的工作就为了挣的最低的生活费和画画需要的颜料和画布、忍受别人的白眼而伸手向人借钱并压根没有打算还、在病痛中依然毫不懈怠的画画，一切都像着了魔一样。除了画画，没有什么事情能让他感兴趣，甚至情欲都不能吸引他哪怕一丁点儿的注意力。如果说画画真的是为了将心中的欲望和才情表达出来，那好歹要把这些画出的成果展示给世人看才行。
然而在画家看来，这些完全不是他的目的，他完全没有想到拿自己的画来换取财产，但是他却着实知道这些画是伟大的，带有一种绝对的在外人看起来却是可笑的自信的认为，这些画是伟大的。也不能说他完全不尽人情，他也会偶尔在别人帮助他的时候，随手扔一副画给他们，同时伴随一句：以后你会用得着的。这种在外人看来盲目无比甚至自大的行为，在日后被证明画家是如何自知自己的伟大的。如果这个自大的画家不是在死后要求土著妻子将自己最伟大的壁画全部烧毁而不留在世上，我完全认为这不过是一个混蛋无比而恃才傲物的人，这样我会理所当然的认为：有才的人都是有脾气的，有才的人行为就是怪诞的，那样我真会好受的多。
确实，他的世界我不懂。
有没有这么一种可能，真的如画家所受到的昭示一样，有一种使命，一种召唤，召唤一个人，抛开所有世间的俗世，无论受多少苦、无论付出多少代价，都要去做的事情？我没有把“要做的事情”写作“梦想”，我想，画家受到的昭示不同于我们通常意义上所说的“梦想”这类东西。梦想，往往是人们心心念念想要实现的东西；梦想，一般都需要千锤百炼才能实现。而画家，没有人知道他什么开始想画画，也没有曾经显示有过画画的才能，好像突然开窍一样，抛家舍业的就去画画去了，任谁劝说都毫不动摇，直至生命的最后一刻，依然想着的是画画。某种意义上来说，高更是幸福的吧，这种没来由的`召唤，更像是上帝的旨意一般，突然降临到他的头上。身体上是痛苦的，但是当他通过绘画来表达自己，大概也达到了某种精神上的自由吧。
不过，尽管这个人看起来这么混蛋，又是这么有才，有件事情他却说对了。他觉得他的妻子离开他会想到办法生存的。确实如此，在那个所有体面的女人应该靠男人养活的时代，她的妻子竟然能够体面的生活下来，并把自己的儿子送进了剑桥大学，女儿养的漂漂亮亮并嫁给了一个军官。没有他，他的家人也好像获得了世俗意义上的成功生活。看来，一个人只要想做自己的事情，好像也不必顾忌所谓的责任。因为责任，其实也是无能的人强加在他身上的任务罢了，离开依靠，无能的人，也会变的有能起来的。那，这是不是也算一个，个人独立的故事呢？
不过，这种生活，他的世界，我还是不懂。因为，我，目前，还是没有接到类似的召唤，能让我义无反顾的去做。这点上来，我这样的尘世间的尘埃，也是悲哀的吧。
本书描述了一个原本*凡的伦敦证券经纪人思特里克兰德，突然着了艺术的魔，抛妻弃子，绝弃了旁人看来优裕美满的生活，奔赴南太*洋的塔希提岛，用圆笔谱写出自己光辉灿烂的生命，把生命的价值全部注入绚烂的画布的故事。
月亮是美好，纯洁的代名词，便士是金钱社会的代名词。主人公原来是一个富有的上层人士，在经历了空虚的前半生后，他开始了真正的理想追求，他的一生都在追求纯粹的美，震撼的美。而用月亮来诠释他的追求是最合适的。对一般人来说，月亮高不可求，但这正好反映了主人公执著的追求和高洁的人格。相比周围的配角，他们没有也不想脱离现实的欲望，因此用便士来形容他们所在的世界是再合适不过了。
人生路上，哪有谁不畏世俗流言？但《月亮和六便土》告诉我：当我在社会的滚滚朝流中前进，一定要抬头看看天上的月亮，它警示着我们，始终不要放弃梦想、放弃初心。并且，无论身处何方，年龄几何，都要记住：我要选择一生中最想为之努力的事物，并为其自由而奋斗。当我有勇气做出决定的时候，就已经身处生命的自由之中了。
在许多时候，我也迷茫过，甚至天真地认为自己是个无用之人，但是毛姆教会了我一件重要的.事：随心所欲，不要让自己为别人所活，那么当你真正热爱一项事业时，你便成功了。其后我慢慢地放*了心态，生活并非只有灰色的自卑和他人的嘲笑，还有诗和远方。当然还有理藏在自己内心深处的梦想。所以，大胆追梦吧！当你仰望天上的月亮时它的清辉是地上的六便士无可比拟的。
愿每个追逐梦想的人，无意将生活摔得支离破碎，却让灵魂更加伟大。
最*在看毛姆的书，又忍不住要来讲同一个故事了。
我和毛姆一样，对于那种有勇气摆脱生活的泥沼，毅然追寻精神自由的人，有一种天然的“景慕”，这是自从我知道有这类人存在就没有改变过的事 实；而另一个事实是，我也只能如他，是个尘世中人，毛姆甚或还能通过幻想并撰写这样的人物和他们的故事来得到安慰，芸芸众生如我却只能从他写的这些故事中 得到安慰。我们可能都无时无刻不在思索着一样的问题，但却从没有如那位画家（原谅我记不得太长的人名）和拉里一样的探险精神，愿意真正尝试远离物质文明， 世俗目光，和生理欲|望等等，专一地探究人生的本原和带给我们痛苦的深义，也许那种表达的情感也十分之强烈，那种缠绕我们思考的痛苦也甚为恼人，但还是远远 不足够润色我们贫乏的文字，丰富我们浅薄的阅历，更重要的是我们的意志是何其薄弱，薄弱到连尝试改变的勇气都没有。当然我有时候也觉得，那并不是一种害怕 改变的勇气，而是害怕改变带来失败的懦弱，毕竟你怀揣的这些问题，历史上没有什么人探寻成功，而你，一个没有什么惊世才华的人，凭什么无畏呢？
“当你决定离开常轨行事时，这是一种赌|博。许多人被点了名，但是，当选的寥寥无几。”
大多数人都不能，即使那些欣赏原作的翻译大家（姑且这样假设）也远远不能，我很喜欢《月亮和六便士》的翻译，外文作品里难得流畅的文笔，感觉 得到译者的功底不俗，《刀锋》的层次就差了一些，这从译者序里不难看出，中国的文学评论者有一个让我头疼的毛病，喜欢把故事的意义简单归结为表现某个时代 的风貌，所有人物都是为这个中心服务，我很遗憾他们看不到毛姆在书中作的自我探寻式的追问，他通过自己视角的“俗”和主人公视角的“怪”的对比，其实是在 讲他只是在思考某些问题的阶段，而他的主人公们却已经到了放开思考，亲身实践追求的那一步，这对任何一个通点艺术天性的人来说，都是甚为羡慕的状态：“美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。”
我有一点不想为月亮和六便士赋予语义解释，因为我觉得无论怎样的词都表达不了那种对比，它不仅仅是现实和理想，亦或物质与精神，或是我自己归 结的自由与爱，每次看到那样的评论我就开始皱眉头，为了表达的方便，我决定还是继续用月亮和六便士好了。画家的月亮是什么，到最后都没有说出来，毛姆还是 给结局作了一定的美化，当然这种美化是带有自我批判意义的，画家将他的惊世壁画完成后，知道死亡临*，用一双已瞎的眼睛冥视良久，深感满足，要求自己的女 人在他死后一把火烧光。烧光自己的绝作啊，他明明知道这会是流芳后世的经典，但对他来说，表达完了就已经足够，他是没有带一点一滴的功利心在创作的，毛姆 在写这一段的时候，大概被自己塑造的浪漫主义情景给深深感动了吧，但另一方面，他也是在作自我批判，他自己的写作的目的是：“每个人都喜爱权力。如果你能 打动人们的灵魂，或者叫他们凄怆哀悯，或者叫他们惊惧恐慌，这不也是一种奇妙的行使权力的方法吗？”如果说他知道自己写的东西不会被人看到，那还有任何写 作的动力吗？这或许已经不算是很功利的想法，但毛姆还是深深感到自己不如画家那般，可以做到纯粹地表达。
毛姆写作的方式是很特别的，他喜欢把自己放在故事中，以现实里自己的身份―――作家，合理化故事的进程，一边作为一个旁述者客观地描述，他 不只一次在向读者解释这个情节的客观来源，说明自己在哪里加了想象，让你觉得小说像真的一样；另一边他又作为现实价值观的代言人，不断向主人公的价值观提 出质问，似乎是代读者发问一样。但最终你可以看到，他只是借着故事的壳，说自己心里的两种声音。无论是画家还是拉里，他都未必认同他们对世俗人情的冷漠， 但一边他也为他们辩护，道破那些感情的虚假之处。我们都一样不曾超脱，而正是这种留守，给了我们对比思考的空间，就像那些画家的天才画作或许我们不懂得欣 赏，但是他们的人生哲学却给我们更多启示。还有一点便是，这些故事诞生的前提，无一不是在历经了生活的种种滋味后，你要经过了在乎六便士的阶段，才能体会 到月亮的好。
我一直都不想放弃月亮，而这必须要有六便士的对比才有可能，所以我也并不拒绝承担人生的.责任，我会觉得必须要经过那些故事，经过对人世的观察，才有可能让自己更明白生命的真义。
以前我以为远离家乡历尽世情可以，这段历程的确是帮我认清许多现实的东西，但却也更坚定了我内心的别扭。我知道我一直会这样下去，我始终无法 和那些俗不可耐的嘴脸和睦而处，我还是打心底里瞧不起他们。即使一样样打击接踵而来，逼迫我承认某些处事哲学的必要性，我还是无法和他们一样娴熟地表演。 我无法不承认，那些以虚荣为目的的生活方式曾经抓住过我，我曾经放任自己被奴役过，但是我因此而表现出来的俗气却着实是让我难堪的。有些人或许会觉得我 假，当然了，我从来不知道如何在那种情境里表现得真，我本来就不是那样的人，连假装都力不从心。
有些朋友一直追问我为什么喜欢北京，叫嚷要去北京，最终又无法做到。其实很简单，我喜欢北京那拨搞话剧的，那拨搞音乐的，那拨搞媒体的，总之 就是那帮文艺人的圈子，在我还不太懂事的时候，从那些人的作品里多少看出一点不同来。某些长辈劝诫我，那些人是很脏的，无非是在说他们在道德上把持不住自 己，但是在这一点上我又和毛姆一样了，天才就是天才，和道德无关，而我，我喜欢天才。只是可惜的是，慢慢的我又在那些人身上看出许多做作的成分来，我发现 他们很多时候一样不得不为生活所迫，我就会胆怯了。我不太相信自己能够超脱其外，反而害怕自己最终也会和他们一样，不得不端着。而更重要的是，这么多年它 成为我不断鞭策自己的一个借口，一种因为得不到而形成的巨大精神支撑，让我至少还保有做梦的权利，一旦连这个借口都变成六便士，我就彻底连望月的可能都没有了。
当然，真正的艺术家并不是现实里的失败者，他们是主动放弃作为一个现实成功人士的可能，去寻找另外一种人生意义的：“做自己最想做的事，生活 在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗？我想，这一 切都取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。”我相当欣赏这种态度，很期望自己有朝一日可以淡泊名利，淡泊 世人的评价，以自己喜欢的方式生存。有的时候我会赌气，会想证明给某些人看，但是最终我会发现，那些人的偏见并不是因为你的缘故，是因为他们本来就是那样 庸碌的人，他们假装看不到你的特别之处，假装否定你的人生哲学，无非也有一种隐隐的疼痛在里面，慢慢理解了这些以后，我会经常规劝对我怀抱期待的人，不用 为那些人而烦恼，他们根本不参与你的真实生活啊。
《月亮与六便士》，高高在上的月亮，是我们圣洁的理想，满地的六便士，就是我们世俗的生活。现实中的我们大都没办法洒脱到丢弃现有的生活，去追寻缥缈的理想。可为什么思特里克兰德非要去画画呢?他说：“我必须画画。我身不由己。一个人掉进水里，他游泳游得好不好没关系，反正他得挣扎，不然就得淹死。”他掉进了理想的`河流里，溺水的人必须挣扎！这是本性、是欲望、是执着、是信念。
每个人对“月亮”的理解并不同，仅凭脑子和理性，人和人是无法互相理解的。我是无法理解当画家的魅力，但思特里克兰德有了“画画”这唯一关注点，对潦倒的处境、刻薄的蜚语、拮据的生活便能泰然处之。我对这本书的感悟最深的也是这点：做我想做的，我开心就好，管你怎么说。抛弃妻儿后，作者“奉命”追到巴黎，指责查尔斯：“简直太没人性了。”“你真是个不折不扣的混蛋！”查尔斯淡然的回应：“是不害臊。”“毫不在乎。”面对指责心安理得、无动于衷，最后还蹭人家一顿饭。为了理想，对所有的讨厌、鄙视、不理解都无所谓，还是会坚持画画。
可现实中有多少人能够有这份“无所谓”呢?听到“这个专业前景不好”时，你还会坚持选自己向往的大学吗?听到“这工作赚不到什么钱，都养活不了自己”时，你还会继续自己热爱的职业吗?听到“你这个想法简直是可笑”时，你还会有激情去实现自己的一个创意想法吗?
又有多少人把自己禁锢了在别人定义的“功成名就”中呢?你没考上大学，人家说你读书不行，然后挑灯夜读去熬个博士出来，可有一技之长也是一种出路；你没买一二百*的房子，人家说你赚不到钱，然后日夜加班去挣个别墅出来，可有个温馨小家也很幸福；你没当上叱咤风云的领导，人家说你没才能，非得各种竞争当上CEO出任总裁才行，可一份安稳的工作也能品味生活……
假如查尔斯因为别人说：“证券经纪人挺好的，这个工作很稳定。”然后老老实实在银行上班；假如查尔斯因为别人说：“抛妻弃子，没有一点作为男人的责任心。”然后继续上班赚钱养家；假如查尔斯因为别人说：“你这个穷鬼，只能在昏暗的小阁楼里画画，连像样的画室都没有，还做梦当画家！”然后收起画笔，逃回老家重新过上体面的生活；假如查尔斯因为别人说：“你画的画值不了什么钱，你也出不了名。”然后自觉羞愧，躲在孤岛上浑浑噩噩了此一生。那么查尔斯也就只能是个证券经纪人，一个普通人家的男家长，一个*凡的人。可查尔斯·斯特里克兰那么地无动于衷，不在乎别人的眼光评价、不计较得失回报、不介意境遇地位地去追求心中所想，最后才能在草屋里画出那幅巨作。
对于“建议”、“流言”、“眼光”，可能我们没有办法做到查尔斯的豁达，完全不为所动，只希望能够学会屏蔽不良言论、过滤多余“建议”，做自己想做的，内心安宁快乐就好。
也许有些时候会痛恨自己的*庸，无所建树，干什么事情都不能随心所欲。是的，因为你我皆是俗人。我们痴迷于功利、金钱、欲望。但心底的某个角落总有一种声音在呐喊，想冲破喉咙。
《月亮与六便士》或许就是这么一个存在。它用理想与现实、艺术与生活、社会与自由、感情与理智的冲突贯穿小说。以斯特里克兰展现出来。他本是一位*凡的证券经纪人却为了追求自己的理想：画画而抛妻弃子，辗转于巴黎、马赛、南太*洋小岛。对世俗嗤之以鼻，对艺术理想孜孜以求。直到死，依旧充盈自己的精神世界。这样的人可能在我们俗人看来真的很讨厌：对什么都不在意，不在意家人，他们的死活、他们的未来；不在意恩情，朋友的关心冷嘲热讽，甚至嘲笑朋友的热情，对方是个不折不扣的蠢货。
可能在世界上真的寸步难行，但是能在精神世界里驰骋又有何不可？毕竟生活不仅眼前的苟且，还有诗与远方。有高高在上的月亮，哪能对地上的六便士俯首称臣。你可能觉得斯特里克兰是个奇葩、蠢货，可是无独有偶，书中亦有一位外科医生抛弃大好前程追求自己想要的生活，在别人眼中或许是可惜，亦或是可怜，都不能使他感到一丝丝后悔。就以书中那描写他的一段结束：做自己最想做的事，过自己想过的生活，心*气和，怎么能叫作贱自己？做一个有名的外科医生，一年赚一万英镑，娶一位漂亮的妻子，就是成功？我想，这取决于你如何看待生活的意义……
“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮”
首次拜读毛姆先生的名著《月亮与六便士》，篇幅不算短，故事不算新颖，但是就是能牢牢抓住我的视线，一页页往下翻。
我是第一次读这样组织叙事的小说。斯特里克兰无疑是故事的核心人物，但是全书以第一人称“我”的所见所闻侧面刻画主人公，有种似真似幻的感觉。在人物传记历史著作中常见，但是小说里确是为数不多的体验。
能吸引人不断深入探索故事的原因在于斯特里克兰独特的个性和人生追求的.结局。他的选择是多数人内心向往却又迫于现实而埋藏于心直至消散的举动。他是勇敢的，超脱的天才，也是无礼的，可耻的混蛋。他的追求是伟大的，灵魂是炽热的，可是他的心又是冷漠的无情的。围绕这么一个充满激情与矛盾的人物发展的故事，自然能够吸引读者的眼球。
小说中篇斯特罗夫的出场必定是一个高潮。斯特罗夫是除斯特里克兰外，全书给我印象最深的角色。多人数赞扬斯特罗夫的乐观憨厚和善良，但是也看得出他的懦弱和盲目顺从，缺乏自尊自爱。他的悲剧值得同情，不过他性格的缺陷不值得提倡。
“我”站在旁观者的角度，比较清晰的了解了所有人物的性格和结局，是拍摄故事的导演，引领读者的视线，给出故事镜头。在剖析斯特里克兰的性格过程中，“我”的理想和认知也得到进化升级。
希望你我能在实现人生价值的旅途中，结实好友，拥抱好运！
在初见一个人的时候，我们都会不经意给他一个标签。比如他看起来很幽默，或他很善良这种类似的评价。
但斯特里克兰是一个充满传奇色彩的人，当你认为你了解他，他又会做出在你看来匪夷所思的事情。
曾经的'他是一个老实的经纪人，你看到他就会觉得无趣，仿佛无趣这个词就足以贯穿他的一生。
可他偏偏不是这样。在四十七岁的年龄，他选择放弃所有去追求他的梦想。
你会觉得他很过分，他的人性中有太多丑陋：他抛妻弃子，在他的世界里没有责任，有的是自私；他从不会感激帮助过自己的朋友，甚至还抢了人家的心爱的女人；他出口成脏；他的生活一团糟；他粗鄙不堪。
但同时，他对艺术的追求到了极致。在他看来，什么都是不重要的，他可以什么都没有，只要他有画笔和颜料。他不在乎别人的眼光和想法，他可以自由做自己。
我发现你很难对他有一个定性。他多变，又同时拥有最丑陋的性格和充满神性光辉的理想与追求。
他的后半生用潦倒来形容一点都不过分，饥饿病痛都伴随着他。但是直到死，他都在寻找自己一生中的伊甸园。
最后，他是找到了吧。所以，他满意的死了，而后又轻蔑的摧毁了它。
继《人性的枷锁》后，又喜欢上毛姆的作品《月亮和六便士》。何以此名，直至今日读完才问度娘。“人们在仰望月亮时常常忘了脚下的六便士”，毛姆觉得这说法挺有意思，就起了这个书名，甚是开玩笑的语气。月亮代表高高在上的理想，六便士则是现实的代表。而此前亚亚的理解：“月亮的明亮皎洁却有朦胧”也许正是毛姆笔下“艺术”的理想境界，看着真切却又无法匹及；而“六便士”，好像文中有三处提到“如果有两便士的关系”，加起来就是六便士了！哈哈！如此解释，突然想起未曾上过一天学的婆婆曾解释“骄傲自满”—要满了才能骄傲，简单淳朴！哈哈！
毛姆笔下的斯特里克兰德突然放弃规矩的生活想成为画家，并心无旁骛、目空一切的追求理想过程，其实正是艺术和生活的思考过程，这种通过艺术人生剖析人生艺术的手法，无疑给作品多了一份迷幻和魅力。对艺术创作的追根溯源正是是对人类非理性意识特别是原始野性力量在文明社会作用的探索。正如布鲁诺船长所说，从某种意义上讲，我们都是艺术家，内心都有那种激励着的欲望，画家的表达欲望的方式是绘画，作家表达欲望的'方式是写作，而我们则是生活！
“没有思索的人生是没有价值的”，跟随毛姆这种追寻原动力的人性探索，渐渐领悟不一样的人生意义，定将带您走进不一样的宽容和宁静！
