月亮与六便士读书笔记
当品读完一部作品后，你有什么领悟呢？何不写一篇读书笔记记录下呢？但是读书笔记有什么要求呢？以下是小编精心整理的月亮与六便士读书笔记，希望能够帮助到大家。
《月亮与六便士》小说的开头是这样形容斯特里克朗的：他是一个一点也不起眼的人，英国证券交易所的职业经纪人。长相一般，工作水*一般，看起来毫无艺术素养，说话无聊开口冷场。
后来的斯特里克郎在巴黎画画，住贫民窟里的廉价酒店，每天靠牛奶面包充饥，过得穷困又潦倒。
这两种极端的生活，我想它既不是是在鼓励我们勇于追逐月亮，也不是要我们为了六便士而去妥协。而更像是在提醒我们要适当的补缺，保持*衡。
40岁前的人生，他扮演了在他这个社会里所需要扮演的角色———好父亲，好老公，以及职业人。这一切看起来合情合理，*淡无过错，但却脱离了自己，显得游离，缺少温度。
当他觉悟了之后，发现该为自己而活了，却是一发不可收拾，抛弃了原来所拥有的种种。也许，最后的斯特里克郎内心是满足的。但是，他却在追逐梦想的过程中他失去了一切可以失去的东西，伤害了许多原本不该伤害的.人。这种决绝让他自己陷进了跟这个世界的冲突最大化的境地。
每个人或多或少都曾经觉得自己是有艺术天赋的。但是，即使是这样，也不要以为这个世界就都是艺术的。作为一个俗人，生活有很多的时候都不是艺术的，我们要做一些乏味的*凡的事情，让自己在生活或事业上有保障，再去追求艺术。保持与这个世界步调一致。
作为一本讨论度颇高的书，也许书的价值或者说书中故事的价值只是提供给我们一种思考：我们能不能不这样活，可不可以有另外的一种方式？
追逐梦想就是追逐自己的厄运，满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”被毛姆的这句话吸引，于是就读了他的第一本书《月亮与六便士》。
毛姆是一个故事家，其敏锐的观察力、对人物内心世界的精辟剖析，就像一个生物学家对古生物的研究，只凭残存的骨骼便对人物生存的年代以及生存环境推测研究而使作品栩栩如生起来，毛姆也是通过与斯特里克兰德的接触，特别是主人公到塔希提以后的.生活是通过几个人的描述加以后期刻画才让主人公丰满起来的。斯特里克兰德这个天才画家，抛弃妻儿与体面的证券经纪人身份而去巴黎追求自己内心的理想，与?救命之恩的朋友妻子私通，却于最后抛弃而导致朋友妻亡家散，其自私、残忍可见一斑；抛弃文明世界的体面舒适，却宁可蜷缩在简陋居所过食不果腹的日子；对周边的人、事、物的冷漠无情，仿佛生活在自己的世界里，最后远遁到他的理想王国塔希提，与当地土著结婚生子直至死亡，他一生生活在对艺术的追求里，半人半兽没有凡人眼中的尊严，他眼中的女人只是他发泄的对象或者模特，缺少人性让人厌烦。另一方面他却是一个天才画家，也许天才的生活里只有他眼中的艺术，只有进入他的伊甸园才能淋漓尽致地施展他的才华，他蔑视一切世俗包括婚姻、爱情、金钱，所有桎梏他的东西他都视为绊脚石，他为理想而生、亦为理想而死，死在自己理想的伊甸园，他的一生也许是圆满的。
人生处处面临选择，特别是面对梦想与金钱，谁人心头没有白月光，只是能有几人有勇气放弃地上的六便士，而去选择孤独与厄运。
美是一种隐喻。它如同海里的盐，蕴藏了上千年的矿物质，但却需要有可能上万年才会因太阳的自然曝晒而析出在岸边；倘若出现有心者刻意挖掘，却只需要几天就能收获大量的这些海之精华。
虽然本篇对于美的描述堪称金句，但也并不是完全正确。他说“美是一种玄妙而奇异的东西，只有灵魂饱受折磨的艺术家才能从混乱的世界中将其提炼出来。”美并不是多么高深的学问，只需要一点运气和灵气就能创造出来。就如两汉时期那个谱下了旖旎绵邈《凤求凰》的司马相如，也并非经历了艰难苦恨繁霜鬓才学会苦中作乐把生活的'艰辛提炼成优美诗句的。好比，一个高明的魔法师，不需要多么复杂的符咒和法袍，只需要一挥魔杖，轻启丹唇，咏唱咒语，便会有华丽的魔法从手中绽放。
“当艺术家把美提炼出来之后，这种美也不是所有人都能认识的。”美的确需要有缘分的人才能理解。如同宋词中的用典，一旦理解典故与词的联系读者便会拍手称快，称赞妙笔。但倘若不解其意，便会不得要领，不知所云。
不赞同“要认识美，你必须重复艺术家的痛苦历程。美是艺术家唱给你听的音乐，要在你的心里再次听到它，你需要知识、敏感和想象力。”就如同我们在欣赏拉斐尔前派的代表作《奥菲利亚》时我们只需要知道她出自于《哈姆雷特》就行了，没必要知道作者和其余两位自称拉斐尔前派的好兄弟是如何穷困潦倒，被指责绘图不符合人体结构，也没必要知道被当成奥菲利亚的模特实际上是三人之一的女友，为了图画的真实性穿着睡衣躺在浴缸里，有一天浴缸下忘了续火，导致可怜的奥菲利亚得了重感冒。
就如钱钟书所说，我们没必要知道下蛋的鸡长什么样。脱离作品本身的创作过程只是一项附加值，我们无法复制出艺术家的心路历程，自然也无法完全得知他们在创作时的所思所想。“一千个人眼中就有一千个哈姆雷特”，观赏者看到的一些细节有时是始作俑者也没有料到的。因此没有正规记录的稗官野史只能当成茶余饭后的谈资，而不该作为评价作品本身的砝码。
美是一种隐喻，它不会那么明明白白昭告天下呼天抢地招蜂引蝶，它是含蓄内敛的。正因此它才不会被肆意采撷，懂的人自知其价值无双。
尾声部分毛姆用大段的文字，描述了一副它心中斯朱兰的画：它们是魔鬼，你尝了会推开某扇不知隐藏着何等灵魂秘密的.门扉。这本书我只看了一天，而这一天抵得过许多庸庸碌碌的日常。
引用莎士比亚的一句话，「离群而索居者，不是野兽，便是神灵。」而斯朱兰不但完美结合了野兽与神灵两种灵魂，也逼得我不得不把灵魂再剖析一层，看看它到底长要的是什么东西。
大众的理解里，月亮是炽热滚烫的理想，六便士隐喻安稳的俗世日程。把这套框架借过来，我懊恼地发现，我既抬头时看不清月光，又低下头不甘心捡便士。应试教育将我塑造得如此成功，以至于在21岁时仍只知「优秀」不知谈「梦」；但就像金色梦乡里刺激主人公们的那只会说话的金鱼，素来也有一个声音朝我叫嚣，你就打算这样了吗？
即便尚不知道答案，我也由衷感谢与这本书的相遇，一个字一盏灯，只要尚有在夜晚寻找光亮的心，早晚都会撞见我的月亮，不是吗？
有人说‘生命是一场旅行，我们都在踽踽独行’。是茫然不知所踪地向前去，还是停下来问一问自己，寻找失去的自我，挖掘生命的本意。
世界上是否有那么一股力量，冲破樊笼，是否有那么一种召唤，迎着太阳。也许正是这种奇妙不可言喻的力量促使斯特克里兰拜托麻痹的心灵与生活，追寻内心的呼声。
家庭美满，工作稳定且顺利，在我们看来，这样有声有色，**凡凡地度过一生，安详来，*静去，便是生命中的幸福生活。斯特克里兰作为一名金融设计师，有一名聪慧善良的妻子，然而看似一切已成定局，不惑之年的斯特克里兰却远去他乡，追寻内心的呼唤，偏执地开始他的艺术生涯……
‘艺术家’多么冷酷高雅的字眼，印象中总是最大限度张扬个性，加上超凡脱俗的眼光和言语。然而没有人想到，从不接触艺术，生性木讷的老实人斯特克里兰竟会现身于艺术。
一开始许多人认为他和情人私奔了。是的，的确艺术是他‘梦中的情人’，他来到巴黎*画，创作，经常衣不覆体，食不果腹，在别人异样的眼光中生存。然而这样还不够，他带着对野性的挑战，来到一座太*洋小岛，定居在原始森林。
终日不停地作画、作画……
‘他终于将附在他身上的恶灵祛除，他穷其一生只不过是在为这幅壁画做准备，那幅画完成后，他远离尘世，饱受折磨的灵魂终于得到安息。他死已甘心，因为他的人生使命已经完成。’
他鸿篇巨制的壁画也随他离开尘世。
几十年后，人们才发现这位艺术家的伟大，仅有的作品成为稀世珍宝。
斯特克里兰的使命是幸福成功的，因为他听从了自己内心的'声音，挖掘到来自心底的呼唤。我想，我们每个人都有自己的人生使命，来到这世上，终究要留下点痕迹的，如长江般涌浪的生命大潮中，每个人都匆匆前行，却有人窥探到自己的内心。
英国首位女首相玛格丽特·撒切尔曾坦言：“我的一生都在斗争。”她喜欢政治，于是走上政坛，在性别歧视中斗争，在家庭出身中斗争，在不同思想中斗争，在勇敢和怯懦中斗争。撒切尔通过不懈的努力挖掘了自己内在生命的含义，在历史上留下辉煌而个性的一笔。
我的爸爸、妈妈、舅舅都庸庸碌碌地生活着，当然，他们都是我最亲最爱的人。
我曾问过他们自己的理想，爸爸叹息到：‘我当初要是当医生，但被学校分配当了教师。’
就这样，由于怯懦，无数人随波逐流，放弃了自己的本心的追求。当然，梦想的实现存在机遇，而且很大程度上取决于它。但没有挖掘过内心，聆听自己心声的生命是不完整的。即便是输得很惨，我们也笑的灿烂。
斯特克里兰便是一位深挖生命的勇士……
灵感源自哪里
大部分人都同意这样一个观点，就是灵感源自潜意识，而潜意识来源于人经历的积累，所以这也是一种经验主义的说法，每个人都且只从现实取材。艺术家将零零碎碎的概念重新排列组合，用特定的形式表达情感。那么形式又来源于哪里呢?也许它是现实中就有的，也许它是根据一定的顺序一个一个实验、对比出来的。
艺术是什么
最有概括性的说法是，艺术是带有观念的形式，按照这个说法，纯粹写实的绘画、随意的照片似乎都算不上艺术，而文字到可以算是艺术了。
理想从哪里来
这个似乎更难回答，可以看看克里斯特兰德，他的理想似乎是凭空冒出来的，他在四十多岁，上了半年夜校之后就突然迷上了绘画，并且对其它任何事物都极其冷漠，后来去了塔西提岛，再次结婚生子，十分享受那里的生活，并且创作出了很多不朽的.名作。所以理想似乎是凭空冒出来的。但是仔细回味小说，我发现另一个可能性，克里斯特兰德的理想来源于他的特质，他不怎么喜欢说话，不怎么喜欢证券公司的工作，他本身也显得特别无趣，然而突然有一天，他打破了现在的生活......可以发现，他以前的生活并不如意，并不符合自己，在到了岛上之后，他感到十分满意，所以他适合塔西提岛，适合绘画。
所以不是要你去追逐月亮，而是让你去认识自己，然后再选择是月亮还是六便士，如果选择月亮，又是什么样的月亮。
真正幸福的生活是怎样的，我想，每个人都有不同的答案，有的人希望可以赚钱赚的盆钵体满，有些人希望自己可以拥有安稳*淡的生活，有人希望闯荡出自己的天地，而思特里克兰德放弃了别人看起来幸福美满的生活，踏上了孤独的艺术之路。
读这本书时是压抑的，为什么起名为月亮和六便士，我想对于大部分来说，月亮是不可及的，那就是我们的梦想，而我们能轻易触碰到的仅仅是像六便士一样的现实而已。
这个世界上有太多的人想要去追求自己的梦想，他们不惜放弃自己现在拥有的一切，他们觉着梦想是高尚的，是自由的，因为别人都不懂他们，他们想要自由的去追寻艺术，就像那句书评“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮”，追寻梦想的人都是如此吧，他们看见的是与别人眼中不同的，我想，这应该就是他们追寻艺术的意义吧。
在这个社会上，有太多因为追寻自己的梦想，而过得不尽如人意的人，其实有些时候，很多人是不理解的，包括他们的家人，这句话应该很多人都听过“梦想，能当饭吃吗?连饭都吃不饱，还谈什么梦想”，谁没有梦呢，谁年轻的时候没有幻想过属于自己的生活呢，可事实却是，大部分人被现实压弯了腰，他们连基本的温饱都成问题，还谈何理想。这就是现实吧。能把自己的喜爱当做事业的人是幸福的，他们没有忘记自己的理想，却也能靠自己的梦想养活自己，这何其幸福。
在这次疫情中，我们看到了很多人去追寻自己心中的月亮，他们的理想是治病救人，他们的职业道德也是治病救人，在这个过程中，那么多人为了自己心中的白月光，前赴后继，最后，才能让国人再一次健康的站在世界面前。
在许多人心中，思特里克兰德是疯子与天才的结合体，为了艺术，他抛弃妻女，作为丈夫和父亲是不合格的，有人问他，你对你的.孩子没什么特殊情感吗，他说没有，这种人注定是孤独的，看过这本书的，都会大骂思特里克兰德的自私和可恨，但是就像他所说的“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎”，世界之大，他们只可以独自存在。
世界上的大多数人都在不断的增添自己的身份，就好像如今的斜杠青年，对于一些人来说，这让他们的生活变得丰富，让他们的履历变得精彩，让他们的人生经历变得丰富，但是，对于有些人呢?这一层一层的身份给他们增添了一份又一份的烦恼，反而导致他们无法做好每一件事，所以，对于每个独立的个体来说，找到适合自己的身份才是最正确的。
每个人读完这本书都会有不同的感受，对于我来说，我希望在之后的生活中，我可以被月亮的光照耀，也能不忘地上的六便士。
我常常在想，如何主人公是女性的话，会不会做出相同的选择?
每个人都想生活，而不仅仅是谋生。
当家庭已没有了爱情，工作已经看到了尽头，孩子也已经长大，而刚好内心深处却隐藏着某一个梦想。
如果是女性，也可能做出相同的选择，只是先天的生理与心理特征让女性避免不了要比男性需要更大的勇气与付出。不会像男性这样果断干脆无情与理智，正因为如此，社会上成功人士中，女性总是寥寥无几。
女性生本柔弱，为母则强。身边有许多好友都已陆陆续续地成为了母亲，随之所有的时间都倾注在了宝宝身上，完全也不可能再有时间花在自己身上。然后是幼儿、小学、中学、高中。似乎到了孩子大学的时候才有了自己的时间。而那时，发现自己容颜已老，身材变形。早已遗忘了自己曾经的梦想，斗志全消。
"我总觉得大多数人这样度过一生好像欠缺点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它的.井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂放不羁的旅途。我的心渴望一种更加惊险的生活。"
我要极力过好现在的每一天。瑜伽、摄影与户外、新技能。趁着自由与年轻，哪儿有什么新鲜玩意就去看看去尝试，不管它有多远，不管是否有人一起。人一生，心灵会蒙灰。这并不可怕，但须洗涤。你要找到灵魂的清泉，大海的涛花迸溅，风雨的吹拂鞭打，鸟的欢鸣和鲜花怒放，都是藏在清泉中的老师。大自然有自成体系的优美，等待你身心与之共振。
我们所占的时间宽窄是有定数的。耳聪目明、手脚伶俐的时光，不过几十载而已。时间如同鲜血，每一滴都咸且弥足珍贵。当走过的路渐渐漫远，当双眸注视过的东西渐渐繁多，当闻过的气味渐渐五花八门，内心就不由自主地变得宽容起来，接纳世界的不同与丰富。也会更加看清生活的本质不盲目，不迷茫。
"从某一种程度来说，我也是一个艺术家。我在自己的身上也深深感受到激励着他的那种热望。主人公的手段是绘画，而我的是生活。"
世界上最宝贵的财富—美—不会同沙滩上的石头一样可以被漫不经心的过路人随随便便就能捡起来。美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有经过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。他唱给你的是一个美的旋律，要是想在自己的心里重新听一遍，就必须有知识、有敏锐的感觉和想象力。
发现生活的美，当然也需要经受一番灵魂的痛苦折磨。一直在努力的找寻着，追寻自己的内心，*安喜乐。
《月亮与六便士》是我很喜欢的一本书，感谢朋友相赠，又读了一遍。最先，我在电视偶然看到了一集记录片，讲的是高更的画，里边有高更的人生经历。自从有了小孩都很少打开电视了，安安静静的看完更是不可能。但那天不知道什么缘故，我居然有机会看完那部记录片。很震撼，不是因为他的画，而是他不走寻常路的人生。
后来知道[月亮与六便士]是以高更为人物原型来创作的，就在KINDLE上读了一遍。很激动啊，毛姆，一个大作家，居然和我有相同的感受。看了那么多书，第一次有种和作者、主人公在交流的感觉。我认为这本书的主题就是：肉体与灵魂、理想与现实的拧巴。
主人公斯特克里兰原本是个股票经纪人，四十多岁，老婆孩子热炕头，在外人看来是妥妥的油腻中年人啊，不止油腻，还很乏味。不知道什么时候，这个中年人心里发出了“再也不能这样过，再也不能这样活的”呐喊，然后这个油腻中年男就变成了追求艺术，追求理想的2B青年。他决议要过另外一种生活。
更让人愤怒的是，人家不是作为业余的兴趣追求啊，人家是要全身心的追求啊，工作不要了，老婆不要了，孩子也不要了，让他们自生自灭吧。对自己，也是衣衫褴褛，食不果腹，后来被土著女人所养，靠那么一点的土地所出生活。这种对物质以及物质所带来的附属的尊严，说呸的行为，以及对自己的家庭责任，社会系属说滚的勇气，可恨吗，可恨，但自有一种撼动人心的`冲击力，直抵每个纠结于梦想与现实的人。
世人多在行动之前反复计算得与失，付出与回报，举棋不定，辗转反侧，踌躇不前。斯特克里兰那种执着于内心，不问名利，不计成败，你们怎么看我的，我完全不在乎的态度确实让人震撼。书中有段话，写得人感受，我这个看的人也很感伤，“塔西提是一个高高耸立的，绿意葱茏的岛屿，岛上有一条条暗绿色的深深皱襞，可以想见那是众多幽僻的深谷；在他们那沉郁的深邃当中自有一种神秘，潺潺流泻着沁凉的泉水，你会感觉，在那些浓荫遮蔽的地方，生命自远古以来就按照亘古不变的方式延绵至今，甚至就在其中，也隐含着某种可悲又可怖之处”
岛屿，幽谷可能已经存在了几十万年的时间，在接下来几十万年的时间泉水依旧潺潺流动，而看着这风景的你我只有几十年时间，你我不过是地球上一过客。
但，正如斯特里克兰一样，你我皆是自由的，一切不过是自己的选择。愿选择追求梦想的每个人，都不后悔。
一名优秀的银行从业者、体贴的丈夫、慈祥的父亲变成而是一个自私、固执、粗鲁、邋遢、活在自我世界的、不在意他人的看法的人。 刚刚看到这里的时候很不能理解他，甚至务必讨厌这样不负责任还口出狂言不讲礼的'斯特里克兰。看着他抛弃妻子，看着他又如何伤害对自己最真的朋友，这样一个未被社会传统价值观的人为何能够取得这么伟大的成就？心中很不能理解。但是到后面发现他找到的不是自己，而是一个新的灵魂。或许正是因为他的内心不受羁绊不受束缚才能真真正正听从自己内心的声音，已经40岁有工作有孩子家庭，还能去吃决绝为了梦想起航，仅仅是这样一点就让我觉得自己会望而却步。同《一个人的朝圣》那样，听从内心的声音很重要，希望自己可以发现自己，做真正的自己，发掘潜能与才华，不被外界所干扰，这一点真的还没有做到。斯特里克兰太太也不在是之前那温柔、贤惠的女人，借助“我”的目光，我们看到了她异常悲痛的情绪背后，其实真正担心的并不是自己的处境，而是“别人的看法”。 两个完全不一样的人，确实不适合，也难为你忍受了17年，也应该放手了。
本书主角斯特里克兰是一个超越现实环境，追求自己理想的人。他对现实生活中的一切都不在意，他不在乎一切物质上的东西。因此他抛弃了自己的稳定工作，抛弃了自己的家庭，远离家乡到巴黎寻找自己的追求。他是一个极度自私的人，他间接的“抢”了斯特洛夫的妻子，即使斯特洛夫的妻子为他自杀，他也没有丝毫动容。正如书名所展示的'那样，满地都是六便士，却有人抬头看到了月亮。他的所作所为我不敢苟同，即使他的追求异于常人，他是“天才”一般的人，但他伤害了很多人，却没有丝毫愧疚，甚至满不在乎，把“自私自利”诠释的非常完美。
虽然他给人世留下了宝贵的财富，但是他却生生破坏了两个原本可以幸福的家庭。你可以说是“大爱与小爱”的问题，但是他追逐的只是自己的追求，不为任何人。值得肯定的就是他对理想的那种追求，不惧任何世人的眼光，不惧任何物质的匮乏，不惧任何病痛的折磨，只是做自己想做的事，不达目的誓不罢休的韧劲。“我不想谋生，我想生活”是他一生的真实写照。书中的人物充满着矛盾，当然一个真实存在的人必然是充满着矛盾的，这才是真正的“人”。理想与现实贯穿全书的主体，与书名贴合，耐人寻味。读完这本书，我们要询问自己，是否总是低头寻找六便士，而忘记抬头欣赏月亮。
第一次看到《月亮与六便士》这个书名的时候，其实并没有怎么在意，如果不经意间路过书店，也不会去买这本书，就连电子书都没有浏览一下。即使在很多书友讨论这本书的时候，事后也没有太多的关注。直到那次在《一本好书》的话剧演绎中看到了这个故事。短短的话剧演绎就像在我眼前打开了这本书，一页一页的翻过，慢慢的感受整个故事的发生。
作者毛姆用第一人称的叙述手法，借“我”之口，叙述整个故事。故事描述了一个英国证券交易所的经纪人，本已有牢靠的职业和地位、美满的`家庭，但却迷恋上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想。通过这样一个一心追求艺术、不通人性世故的怪才，毛姆探索了艺术的产生与本质、个性与天才的关系、艺术家与社会的矛盾等等引人深思的问题。
“月亮与六便士”——“理想和生活”，到底哪个更重要?其实是说不清楚的。有些人为了理想放弃一切，就像书中的经纪人，很多时候会让人难以理解，就连毛姆都觉得不可思议，为此去劝解、去阻止。只有意志坚强的人才能够如此彻底的放弃一切，为理想像发了疯的似的埋着头向前冲。也许就闯出了一片天地，寻找到心灵的归属;也可能撞的头破血流，迷失在寻找的途中。
在现实生活中，安逸的生活可能是很多人会做的选择;小人物有小人物的无奈，真的要放弃一切寻求梦想的时候，需要强大的毅力作为后盾。很早的时候网络上就流行一句话“来一场想走就走的旅行!”很潇洒，可真要这样做的时候，往往有很多人却做不到;一场简单的说走就走的旅行都这么难，更何况放弃一切去寻求梦想。这本书用一个故事引发了人们对摆脱世俗束缚逃离世俗社会寻找心灵家园这一话题的思考。简单的故事却给了人庞大的思考空间。
第一部分讲述了主人公查尔斯.朱斯兰的家庭情况，他是一个无趣但是富有的证券交易员，但他的太太是一个热衷于社交活动并且聪明漂亮的人，她通过请客到她们家吃饭等等等方式认识了不少作家，他们有一儿一女，生活过的稳定且富足。
生活没有这么一直继续下去，有一天朱斯兰突然离开了他老婆，但是他并非是出轨或者移情别恋，而是要去画画，离开他的家，离开他的老婆去学*画画，在块40岁开始学*画画，并且没有和他老婆商量独自离去。
离开他老婆他先去了巴黎学*画画，他的日子过的也不好，几乎是吃一顿要饿上好几天，最后饿的非常瘦，住的地方也不好。在巴黎有一个很欣赏他才华的朋友经常接待他，借钱给他用并把自己的画室给他用，最后朱斯兰把他老婆给勾引走了，并且表现的毫无内疚的意思，他的这个勾引来的老婆死后，他去了一个小岛上，并和当地的一个小女生结婚了，最后他自己生病死了，他吩咐他老婆把他的画作都付诸一炬。
不是天才依然可以自由勇敢不负此身，并且绝大多数情况下，如果做不喜欢的事情做不到伟大，只有做喜欢的事情，忘我的沉醉于自己的.事业，将事业与生命融为一体，才会取得好的，杰出的成绩，当然作者可能要表达的是职业自由，而不是去讨论理想与事业成功的线性关系。
每天叫醒你的是梦还是闹钟，是对美好的前方的吸引还是黑暗的背后的恐惧？书中的原型是著名画家高更，如果是我们，能放弃富足的职业，去画画吗，很少有人能做到，理由有一大堆，反正就是做不到。
“有些人就是生错了地方。造化弄人，他们被抛到某处，却惦念着一个隐约朦胧的故乡。出生地则是异乡，从小熟悉的绿荫小巷、曾经玩耍的拥挤闹市，都只是沿途风景。他们在亲友中也许一辈子都落落寡合，对自己唯一熟悉的环境淡然疏离。也许正是这种陌生感促使他跑遍千山万水寻觅自己永恒的归宿。也许有某种根深蒂固的返祖欲，促使迷途者返回祖先在鸿蒙初辟时离开的故土。有时一个人偶然来到某地，会有莫名其妙的'归属感。这就是他寻找的家园，他将融入自己从未见过的环境，与从未谋面的人相伴，似乎生来就和这一切相熟，在这里他终得安歇。”
“他是终生跋涉的朝圣者，永远思慕着圣地，那心魔对他毫不留情。有些人渴望真理，为追求真理，他们宁愿粉碎自己人生的基石。”
毛姆的笔触极为细腻，对人物、对环境的描写相当出彩，很多段落甚至可以当作散文来读。据说主人公是以高更为原型，这不重要，重要的是作者塑造了一个血肉丰满的形象，主人公特立独行为自己的追求和理想而不顾一切的勇气，对恶劣环境的超强耐力和对名利的淡泊，以及对世俗的蔑视和傲然，都极其令人震撼！
“哲人有他们的乌托邦，画家有自己的理想国。思特里克兰德一无所有，除了他的月亮。”
《月亮与六便士》改编自著名画家高更的经历，讲述了一个四十多岁的证券经纪人，遵从内心声音，为了追求理想而抛妻弃子的故事。月亮象征着理想，而六便士则代表现实。单看故事介绍，这是一个情节俗套落人下乘的狗血励志成功学故事。而他开头接*三分之一的冗长背景介绍更是一度劝退我。
但此书其实和传统的励志文学大不相同。它的主人公是一名三观极度败坏的人，为了梦想抛弃没有经济来源的妻子与两个尚未成年的孩子，毫无道德观念，抢走恩人的妻子甚至害死她。作者也毫不掩饰对主角思特里克兰德的厌恶，借旁观者之口袒露他对伦理道德的冷漠、他的混蛋与恶心。而矛盾的是，作者也热情地描述出思特里克兰德被梦想控制着的，不顾一切的疯狂炙热。正是作者如此矛盾的笔触，塑造了一个令人又爱又恨的天才画家形象。
初读本书，我几度想过放弃。思特里克兰德着实令人反感至极。可读到后面，对他的心态又不由得演变为同情。思特里克兰德的原话是：“我必须画画儿，我由不了我自己，一个人要是跌进水里，不管他游得好不好，反正他得挣扎，不然就得淹死。
这不禁令人思考天才到底是幸运抑或不幸。尽管这已经是一个老生常谈的话题了。在芥川龙之介的短篇小说《地狱变》中就有提及。众人眼中的天才往往伴随着潦倒，孤僻，不被世人理解。但他们异于常人的天赋也是世人可望而不可及的。天才心中波澜壮阔云海翻涌的情感或许难以被作家的拙笔描绘出十分之一，但毛姆笔下这一句我反反复复读过很多遍，似乎得以管中窥豹瞅见一点隐约的轮廓。单从理智方面考虑，思特里克兰德似乎并不想燃烧自我全情投入于艺术之中。但情感烧灼着他身不由己，只能凭借求生本能去画画。尽管在画画过程中思特里克兰德也是快乐的，可他终究是被迫的，他的`人生别无选择。
但《月亮与六便士》讲述的远不止这些。很有意思的一点在于，思特里克兰德一辈子穷困潦倒，挖心掏肺画出的作品一副都没有卖出过，甚至受尽同行与外行的嘲笑，欣赏他的人寥寥无几，能懂他内心世界的却没有一个。最后他毫无尊严地死在一个无名岛上，死前疯狂画了一屋子的画全部付之一炬。思特里克兰德一生没有尝到任何天赋所带来的名与利，但他受尽了天赋赐予他的苦痛。书的结尾，思特里克兰德还是声名远扬，仅剩的几幅画被炒出天价。但我看来就落了下乘。我希望思特里克兰德从未知名过，画笔给予他的从来只有只有他绘画时的快乐。
——月亮与六便士读书笔记菁选
月亮与六便士读书笔记
当品读完一部作品后，大家一定都收获不少，何不静下心来写写读书笔记呢？想必许多人都在为如何写好读书笔记而烦恼吧，下面是小编整理的月亮与六便士读书笔记，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
起点文都没这么假的，怎么会有这么多人推崇呢？
当然看看那个时代，普通人束缚可能比较多，这部小说唯一的价值也就剩下那点“为了理想放弃优渥的生活”了。其余的全是糟粕。首先，主人公完全不是高更的性格。高更热爱女人，热爱他的'孩子，高更的妻子读过之后说，这不是她丈夫的性格。这种相当冷酷自私的画家，画的东西又恐怖惊人的，我觉得像毕加索多一点。毕加索坑害了很多情妇，死的死残的残，这个剧情是不是很熟？
其次，毛姆书中夹带了太多仇女言论。人性共同的恶，他让女人承担骂名。其时女子依附男人是社会常态，毛姆对性格菟丝花的女人极尽嘲讽，又不挖掘深层内涵，纯粹把恶意撒在女人身上。
最后就是人设超级不合理了，杰克苏都没这么苏。起点文的男主至少长得帅又有钱才有女人投怀送抱。看看这个男主，穷困潦倒，长得丑，性格冷漠，这种人居然会有女人扑上来，还为了他自杀？就算穷渣男也要嘴甜的。还有那个他的老婆，年轻漂亮自带房产，做家务赚钱带孩子，非常喜欢被家暴，十七岁看上一个五十岁的穷丑老头。一开始不喜欢他的女人会爱上他然后自杀，一开始不喜欢他的男人会为他破例而且崇拜他。
夹带私货的仇女YY文，那么多文青还一个劲自我感动，发那些让人看不下去的感悟。我对国民阅读思考能力不抱希望了
《月亮与六便士》是我很喜欢的一本书，感谢朋友相赠，又读了一遍。最先，我在电视偶然看到了一集记录片，讲的是高更的画，里边有高更的人生经历。自从有了小孩都很少打开电视了，安安静静的看完更是不可能。但那天不知道什么缘故，我居然有机会看完那部记录片。很震撼，不是因为他的画，而是他不走寻常路的人生。
后来知道[月亮与六便士]是以高更为人物原型来创作的，就在KINDLE上读了一遍。很激动啊，毛姆，一个大作家，居然和我有相同的感受。看了那么多书，第一次有种和作者、主人公在交流的感觉。我认为这本书的.主题就是：肉体与灵魂、理想与现实的拧巴。
主人公斯特克里兰原本是个股票经纪人，四十多岁，老婆孩子热炕头，在外人看来是妥妥的油腻中年人啊，不止油腻，还很乏味。不知道什么时候，这个中年人心里发出了“再也不能这样过，再也不能这样活的”呐喊，然后这个油腻中年男就变成了追求艺术，追求理想的2B青年。他决议要过另外一种生活。
更让人愤怒的是，人家不是作为业余的兴趣追求啊，人家是要全身心的追求啊，工作不要了，老婆不要了，孩子也不要了，让他们自生自灭吧。对自己，也是衣衫褴褛，食不果腹，后来被土著女人所养，靠那么一点的土地所出生活。这种对物质以及物质所带来的附属的尊严，说呸的行为，以及对自己的家庭责任，社会系属说滚的勇气，可恨吗，可恨，但自有一种撼动人心的冲击力，直抵每个纠结于梦想与现实的人。
世人多在行动之前反复计算得与失，付出与回报，举棋不定，辗转反侧，踌躇不前。斯特克里兰那种执着于内心，不问名利，不计成败，你们怎么看我的，我完全不在乎的态度确实让人震撼。书中有段话，写得人感受，我这个看的人也很感伤，“塔西提是一个高高耸立的，绿意葱茏的岛屿，岛上有一条条暗绿色的深深皱襞，可以想见那是众多幽僻的深谷；在他们那沉郁的深邃当中自有一种神秘，潺潺流泻着沁凉的泉水，你会感觉，在那些浓荫遮蔽的地方，生命自远古以来就按照亘古不变的方式延绵至今，甚至就在其中，也隐含着某种可悲又可怖之处”
岛屿，幽谷可能已经存在了几十万年的时间，在接下来几十万年的时间泉水依旧潺潺流动，而看着这风景的你我只有几十年时间，你我不过是地球上一过客。
但，正如斯特里克兰一样，你我皆是自由的，一切不过是自己的选择。愿选择追求梦想的每个人，都不后悔。
相爱需要情，相守需要懂。男女主人公在一起生活了17年，女主人公却从未懂他。
男主人公在有了两个可爱的小孩，还依然离去追求他的月亮，真的很不负责，即使他乐意让妻子改嫁也改变不了不负责的`事实。
人物的情感层次丰富细腻，他知道自己对她们的愧疚，但不会流露在行色，更不会因为这个而放弃追寻。普通人做不到为了梦想抛弃一切，挣脱人性的枷锁，但也并不代表这是高尚的。
那么，我们生命的意义是什么？引用一段话:“我想，这一切都取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。”——毛姆 《月亮与六便士》
看了这段话我相信能帮助很多读者去思考，悟人生的价值。
其实，年轻的时候人就应该去追求，并找一个爱自己真正意义支持自己的人相伴一生。相信我，这并不是奢求。这只是为了防止自己成为思特里克兰德。
如果，在现实生活中你拥有主人公这般美满的家庭，安安稳稳，岁月静好。若要去追求，请务必不要做思特里克兰德，或许可以塑造一个更适合你的角色......
纸质版看完的，大概是译者不同，纸质版语言通顺度略胜一筹，相信这是读外国文学体验度中的重要因素。
看之前故意没有去搜评析，无褒无贬地读完全书，第一次的读书笔记是难负盛名。期待二读会有惊艳的地方。
与其说是若热评所说的“地上都是六便士，而我只看到了月亮”云云，个人感觉更像是作者讽刺嘲弄时代及文化环境对异类天才的束缚与打压。由始至终未曾改变的确是天才对艺术的痛苦的表达，描绘其艺术触觉思维备受现实条件折磨，及其初期无法找到出口，一直到后面天才失明却于死去的茅房里留下奇迹般盛大伟大之作时任由意识喷薄而出的畅快，皆精彩纷呈撼动人心。情感走向自然顺畅而又起伏得当，其他角色甚至世人的视觉观点都那么理所当然，仿佛每个人都戴着不一样的眼镜，作者一副副地摘下来，一幅幅地给你戴上，哦，原来那么不可理喻的世界，是真的。这也是自以为全书最最出彩的地方，人物刻画与心理刻画精彩绝伦，此处掌声敬献作者。
无可否认八卦剧情推动了阅读的兴趣，但这也是作者为塑造一个可爱又可恨的'天才形象中重要的一笔。自此，主角以一个不小心窥探到了宇宙极大的秘密，把自己作为纯粹的信息表达器的形象跃然纸上。他无关一切，只是艺术派来的使者。像是知道一切却对沟通无所适从的智者，而思索宇宙与写下自己，已经花费了他所有力气。
而这些都被“大好人”悉数洞破，其所代表的大概就是未拥有天分与觉悟，却为守护天才守护艺术敢于牺牲的追求人类美学的人吧。无可否认他是伟大的，可同时也是懦弱的，只是他是屈服于伟大的艺术前。
“有些人就是生错了地方。造化弄人，他们被抛到某处，却惦念着一个隐约朦胧的故乡。出生地则是异乡，从小熟悉的绿荫小巷、曾经玩耍的拥挤闹市，都只是沿途风景。他们在亲友中也许一辈子都落落寡合，对自己唯一熟悉的环境淡然疏离。也许正是这种陌生感促使他跑遍千山万水寻觅自己永恒的归宿。也许有某种根深蒂固的'返祖欲，促使迷途者返回祖先在鸿蒙初辟时离开的故土。有时一个人偶然来到某地，会有莫名其妙的归属感。这就是他寻找的家园，他将融入自己从未见过的环境，与从未谋面的人相伴，似乎生来就和这一切相熟，在这里他终得安歇。”
“他是终生跋涉的朝圣者，永远思慕着圣地，那心魔对他毫不留情。有些人渴望真理，为追求真理，他们宁愿粉碎自己人生的基石。”
毛姆的笔触极为细腻，对人物、对环境的描写相当出彩，很多段落甚至可以当作散文来读。据说主人公是以高更为原型，这不重要，重要的是作者塑造了一个血肉丰满的形象，主人公特立独行为自己的追求和理想而不顾一切的勇气，对恶劣环境的超强耐力和对名利的淡泊，以及对世俗的蔑视和傲然，都极其令人震撼！
首先，感谢推荐《月亮与六便士》书籍的朋友！
起初想不通《月亮和六便士》二者有何相连，读罢本书，猜想作者可能是说，美好理想和残酷现实是分不开的吧，这就是生活。
作者在自叙方式，用幽默风趣、旁观者的冷静思考、深入刻画人物内心活动、实地调查考研，从开始的缓缓叙述，到故事深刻引进到最后若罢不能，让读者可以完完全全被文字吸引，扣人心弦。从随心到走进再融入情节，从不解到“愤怒”即到理解再到敬佩，真正走过了一个读书的完好进程。惊喜！
再，深深地被震到了，撇开世俗抽象而自私的爱情，现实中爱情从某层面上说本就是自私的目的性的，只是他敢说出不，深知“破碎”的爱情不纠缠 ，知道自己需要什么，表现的手法*似变态而残忍，可是，现实中当一桩婚姻结束，结局可能比这更甚冷酷，不是吗？
单单主人翁思特里克兰德在40岁富裕安定中义无反顾从生活中冲突出来，且又在贫穷潦倒、饥寒交迫、居无食空的情况下，短短十几二十年间超凡画出震撼世界的`画，真正意义上的巨幅画作可能也只是在与世隔绝世外桃源中的几年产生，不得不说是一位天才。画境中他追求原始凌空的幻想和张力，爱情中他追求原本纯然的淳美和冲动，这种内心深处渴望的精神呐喊终于在通过饥寒交迫、颠沛流离、生死无惧中达到超越极限，这是凡人不可能做到的，正是伟大的终极所在。震撼！
最后，书中的另一些人，如画家施特略夫、尼柯尔斯船长、旅店女主蒂阿瑞等等，正是他们的善良无私仁慈，造就了伟人的一生 ，引领了天才的传奇的辉煌，更让读者感到了世界人性的善良而美好 。
迄今为止，《月亮和六便士》仍是我最喜爱的小说，喜爱毛姆作为一个敏锐的洞察者对人性的理解，喜爱书中思特里克兰德追逐梦想与噩运，却心甘情愿深陷其中的姿态。毛姆洞察出梦想的贬值，世俗的污浊，月亮高悬于空，便士乃生活必须，他不批判手握便士的人生赢家，却也分外赞赏脚踩便士意欲奔赴蟾宫的梦想家。我们不必站在道德的制高点上去批判一些选择，却也要守住一颗赤子之心。
思特里克兰德，性别男，中年，职业股票交易员，生活单调，朝九晚五。你能想象这样一个扔进人海都难以被揪出的，再再普通不过的人，在自己40岁这一年离家出走了吗？思特里克兰德抛家弃子去巴黎当一个画家。离家时，他只写了一张纸条提醒家人晚饭准备好了，然后他只带了100元钱，住在全巴黎最破旧的旅馆，画画。
这种桥段不是应该出现在英俊帅气的20岁小伙身上吗？然后他勇敢追寻梦想，最终美梦成真，爱情事业双丰收，如同当今市面上出售的成功学书籍，读罢便让人热血沸腾。但毛姆却没描写这样的一个人物。毛姆笔下，40岁的思特里克兰德早已过了冲动的年纪，别人都在追寻稳定，他却在追逐噩运。正如作家刘瑜所说：“被梦想俘虏的人就是在追逐自己的噩运。”在他眼中，他的人生价值所在，就是疾步如飞，舍弃一切欲望，追上自己的梦想——画出一幅好画。
他在巴黎贫困交加，身患重病，险些一命呜呼。后来，他沦落街头，成为一名码头工人。几年后，他自我放逐到太*洋上的一个小岛，双目失明，最终还把自己最伟大的绘画作品付之一炬。就是这样疯狂的一个人，看穿城市，看穿欲望，看穿阶级观念，看穿命运，最终掐住梦想的火苗，放了一场盛大的烟火。
毫无疑问，毛姆是极力赞美这个人物的，但他又充分暴露出这个人物的自私之处，达到极端。书中的“我”问思特里克兰德，“难道你不爱自己的孩子不爱自己的`妻子吗？你不想要爱情吗？”他回答道：“我对他们没有特殊的感情，爱情只会干扰我画画。”对他而言，画画是一日三餐，是生命的全部，其他所有的一切都是干扰，所以他一层层剥下父亲，丈夫，职员等等身份的外衣，剥下这些束缚，像一个溺水的人只能抓住身边的浮木，他就抓着绘画，无论如何不肯放手。思特里克兰德无疑是一个圆形人物，自私、毫无责任感，却执着于梦想，并且勇敢无比。
毛姆有千万种方式去赞美为追寻人生的意义而付出的人，却选择了这样一种对比鲜明的，极端的方式。可能他已然预见到，今天的许多人已然折服于身份、年龄、欲念，被梦想的锋利妖冶刺伤，成功的判断划向名利，梦想的价值得到质疑，稳定、舒适成为公众的诉求，人们沉醉便士的海洋中无法自拔，少有人能看到月亮。所以他用思特里克兰德这个极端的例子来警示众人，便士固然是生存之必须，但人总要抬头看看月亮。
不知其他人对这个人物有什么看法，我读到他时，是骇然且敬畏。随着文章的进程，羞愧一点点将我吞噬，在结尾，思特里克兰德将自己创世纪的著作付之一炬时达到极点。我仿佛看到了火光中，高大的双目失明的他是怎样将一切名利权情踩在脚下，踩着无数无数人伸向名利的手，踩着噩运这匹野马，全然是一个胜利者的姿态。我感觉到在他面前，自己在懦弱地奔逃，逃向一个尽可能让自己舒适的港湾，即别人口中的稳定生活。因为我深刻地知道要多用力才能抓住梦想的衣角，或者说，抓住它不是最难的，一直抓住它才是困难的。正如毛姆自己所说：“只有诗人同圣徒才会坚信，在沥青路面上辛勤浇水会培植出百合花来。”
毛姆在这部作品中以第一人称叙述，可以体味到一个大作家，因为看清人性而表现出的宽容。文中出现另两个次要人物也给我留下了深刻印象。年轻医生阿伯拉罕放弃了医生岗位，在毕业旅行中偶遇一个希腊周围的小岛，他感觉自己就是为这个地方而生，便在那儿度过了一生。而另一个顶替他上岗的“幸运者”却因此*步青云，成为了一位爵士，地位崇高，生活安逸。爵士对阿伯拉罕的选择嗤之以鼻。
文中的“我”作了如此评价：“做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗？我想，这一切取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。”毛姆就这样淡淡地用一个“选择”的概念带过了这两个人物。的确，一个人生存的方式、梦想、价值观，哪一样不是自己的选择？爵士也好，在荒岛度过余生也罢，也许二者都不是社会主流价值观中最有价值的活法，但从生活意义的角度看，都是一个完整个体的自我选择，而这种选择只要不危害他人都是值得被尊重的。
因此，宽容的毛姆又给我以这样的安慰，也许我无法抛弃手中的便士，单纯地仰望月亮，但这是一个人的选择，因为在我眼中，生活不只有妖冶的梦想，还有责任，以及生活本身。生活本身便要求我们关心柴米油盐，寻得一处心安，享受天伦之乐。但月亮总是要有的，没有月亮的人会沦于便士的铜臭，而放弃便士的勇士也有可能像思特里克兰德那样，与自己的噩运偕行。我无比敬畏那样的人，却依然选择好好生活。
这是我的选择，想必有同学完全崇拜思特里克兰德的伟大，也有人批判他的自私无情，正如老师品读其他作品时所说的那样，这正是经典作品的魅力。
每个人对待生命和生活的意义不同，所以才有了五彩缤纷的美景和故事；当今社会物欲横流，很多人都被现实的欲望绑架，无法活出真实的自己，读完《月亮与六便士》后会让自己驻足反思，到底想要什么样的生活？曾经的梦想是什么？活着的意义是什么？人性的弱点是什么？
《月亮与六便士》代表了两个不同世界，梦想是天上的月亮，现实是地上的'六便士，不同的追求决定了不同的人生！无论为了生活而追求现实的理想，还是为了追求理想而放弃现实的生活，人生百态，都是一次生命的旅程，每一种生命体验都需要被尊重，你不懂别人的灵魂，就不要对别人的选择评头论足。
通过对比，毛姆把理想与现实，纯真与伪善，真挚与虚荣，用最原始的方式把人性的弱点：虚伪、贪婪和懦弱赤祼祼地展现，用无情冷酷的纯真撕掉热情似火的伪善面具，让真善灵魂回归原始，回归自然！
生命是一场旅行，愿我们都可以在追逐梦想的过程中不被纸醉金迷的现实所打败，愿我们在人生的路上能够始终保持初心，不被人性的软弱金钱的利剑所拖累！
但愿活出***不是一种错[太阳][太阳][太阳]
是一本翻开后会推动着读者不停读下去的书。毛姆对人心理状态理解的深刻，以及对人性描写的准确，都让人忍不住对他的描述反复重读。
以高更为原型，这样带有传奇色彩的故事变得更加真实。从旁观者的角度跟随画家的经历，从最初的不理解，到对他处境的同情、好奇，再到理解他的决定、被他的坚持打动，虽然他一生的经历都远离我的生活，但折射出的影子却让人时常联想到身边时常发生的事情。
在逐渐理解他后，画家对梦想的追逐和投入特别打动我。他仿佛是被梦想召唤，全身心投入其中，他对世俗的一点接触完全是为了达成精神的圆满。他忽略肉体享受，不顾任何人的眼光，只为追逐美而竭尽全力。
自私与包容，热情与冷漠，相反的状态与性质可以同时出现在同一个人身上。人真是复杂的矛盾体，做出的`事在不同立场下也有了不同的意味。冷漠的背后有对其他事情的执着，热情的爱与付出或许只是为了不合适的占有，看似不幸的人生可能在他人眼里是巨大的幸福。读完忍不住想，事情的对与错本不是绝对的，每个人也都不必适应世俗标准的评判。一旦意识到人的多元性，抛开那些标准，每个人本都可以更包容一些。
一名优秀的银行从业者、体贴的丈夫、慈祥的父亲变成而是一个自私、固执、粗鲁、邋遢、活在自我世界的、不在意他人的看法的人。 刚刚看到这里的时候很不能理解他，甚至务必讨厌这样不负责任还口出狂言不讲礼的斯特里克兰。看着他抛弃妻子，看着他又如何伤害对自己最真的朋友，这样一个未被社会传统价值观的人为何能够取得这么伟大的成就？心中很不能理解。但是到后面发现他找到的不是自己，而是一个新的灵魂。或许正是因为他的内心不受羁绊不受束缚才能真真正正听从自己内心的.声音，已经40岁有工作有孩子家庭，还能去吃决绝为了梦想起航，仅仅是这样一点就让我觉得自己会望而却步。同《一个人的朝圣》那样，听从内心的声音很重要，希望自己可以发现自己，做真正的自己，发掘潜能与才华，不被外界所干扰，这一点真的还没有做到。斯特里克兰太太也不在是之前那温柔、贤惠的女人，借助“我”的目光，我们看到了她异常悲痛的情绪背后，其实真正担心的并不是自己的处境，而是“别人的看法”。 两个完全不一样的人，确实不适合，也难为你忍受了17年，也应该放手了。
月亮，遥不可及的理想；六便士，唾手可得的金钱，地位，名誉等。
满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。
斯特里克兰，在看见月亮之前，他拥有大多数人羡慕的生活，爱他的妻子，可爱的一双儿女，体面的工作，不错的收入等等，可是突然有一天，毫无征兆的，他给妻子留下一张纸条，毅然决然的开始追求自己的理想。到了法国，他过的并不容易，那些生活的苟且，从来没有让他有一丝退缩的心态，一句话，who care。好像只要能画画，别的一切都不重要了。外人异样的眼光，吃不饱穿不暖，对他来说都不是问题。真不是一般人能达到的境界，所以我们大多数都是普通人吗[捂脸][捂脸][捂脸]。
不过，人为了追求理想，到了无情的地步，还是人吗？虽然可能我理解有误，布兰奇追随斯特里克兰可能是一厢情愿，可还是伤害了斯特洛夫啊。
后来，斯特里克兰去到了塔希提，和阿塔一起幸福的生活。他需要的就是阿塔这样的'一个女人吧，无怨无悔，一心一意，甘愿做背后的女人，自己可以追求自己的理想。剩下的一切都交给背后的女人。从这个方面讲，阿塔也是伟大的吧。在这里，斯特里克兰创造出了举世无双的名作，可是在他临死前却要去阿塔毁了他的作品。真是个倔强又奇怪的老头。
我们大多数人都是普通人，有人问我月亮喝六便士尼选择什么？我说我选择六便士[捂脸]，是不是自己没有魄力呢？个人觉得，每个人都有理想，在追求理想的道路上必然是要舍弃一些东西的，可是同时也放下肩上的责任与义务，是不是太自私了呢？[皱眉][皱眉][皱眉]
所以吾等注定是个普通人咯[皱眉][皱眉][皱眉]
为什么有智慧的男人是选择面对女人的控制欲而不是逃避?——面对那些试图控制自由的思想
其实，有时候持有毛姆笔下的思特里克兰德的极端主观意识形态去处理对方的控制欲，势必会减少很多烦恼：关于爱情、关于家庭、关于梦想与追求的烦恼——关于人类本质的思考。
这种主观意识可能也是情感方面极端的“自利主义”吧？一遇到问题就选择逃避、冷战、分道扬镳——我看透你了。
可是假设若把“我”放在思特里克兰德的时代，“我”不也是思特里克兰德夫人吗？——厌恶、唾弃、嫉妒他为什么活的潇洒？什么都不在乎，抛弃家庭，抛弃爱他的人，都是因为那似是而非？的看透人性？然后发出疑问：你真看透了吗？你真了解我吗？为什么你这么自私？为什么你这么自以为是？为什么我用真心却换来你的不在乎？为什么你一点都不懂得感恩？为什么你只是坚守你认为对的事情，可是你认为的一定是对的吗？——这些，“无关紧要”的烦恼。
（当然，这些疑问都必须要往好的方向去思考，因为如果向人性最本质的丑陋层面去发出疑问，都很可能遭受可怕的后果（最简单的例子：我选择你，是因为我看得起你，凭什么你可以这样冷漠我/离开我？），而且如果对自己的思考不足，可能就会落入漩涡，继而由爱生恨，听者可能会引发类比毛姆的慨叹：当时我还和今天有很大的区别，总觉得人的品性是单一的，当我发现一个这么善良美丽的女性有如此强的报复心时，我觉得很灰心。那时我还没有意识到人性是复杂的。当然今天我已经知道了，伟大和龌龊、善良和恶毒、热爱和仇视都是可以互相包容在一颗心里的。 ）
灵魂会被相比之下更纯粹的灵魂所吸引，但同时也会产生更可怕的嫉妒与恨。
回到当下，若把自身与思特里克兰德的行为类比——看透而选择逃避，作为一个假设思考，那她不也是会变成兰德夫人？——这时，所产生的嫉妒与恨肯定是难以承受的'巨大压力（这压力不光是来自她一个人），至少对于一个20岁的男人来说，是这样的。因此为了避免这些，“是这么一回事儿”的烦恼，思特里克兰德的极端“自利主义”自然和自身的价值观相背，所以也可以解释为什么虽看透却仍要选择面对、接受、处理与放下，这个过程当然会增添很多“无关紧要”的烦恼。（题外话：思特里克兰德也肯定看到了“是这么一回事儿”的烦恼，但为什么仍然这样选择呢？可能男人20岁和40岁的区别，是在于决心与自我存在的责任担当程度）“看透而选择逃避”还是“看透却选择面对”这两者重点在于看透，是怎样的“看透”？是看透一个人，生活一段时间，了解一个人的行为模式，性格、之类。还是，看透，人活在这个世界上，本来都是互相独立的个体，你本来不属于我，我本来不属于你，也不用谁对谁负责任，而我有自己选择的权利，我对我自己所作出的选择承担相应的责任。诚然，做选择的那方思想建立在后者基础上。最后，为了避免思维的窠臼：应该采取像思特里克兰德的方式——看透而选择逃避，因为这样就能成为像思特里克兰德（高更）一样伟大的人物。 应向自己提问：提出这个假设的时候，是否存在提高自我思想定位高度的嫌疑？是否只是为了炫耀自己的独到之处？是否只是为了告诉别人，“我和你们不一样”的宣言？思特里克兰德（高更）的高度是我们可以企及的吗？这些问题，都不好从别人口中或自己身上得到最好的答案，但好像可以确定的是，可以从时间轴的两个方面去考究：1、假设提出在思特里克兰德成名前，即落魄的时候。2、假设提出在成名后。显然第二种更显示出为了贴合浪漫主义而贴合，就像给自己一个暗示：没错，拥有像他这样的思想，我就能和他一样伟大——即看透而选择逃避为优选。为什么要这样提出两个方式去判断？因为，很明显，根据第二条时间轴去推论违背了事物演变规律：由已然存在的事物，推算演绎出规律，再通过规律来洞察未来。而且，更为重要的是，思特里克兰德在艺术方面的伟大建立在思想的伟大之处——看透人性的本质，在情感方面的悲哀也正是看透之后的逃避，这当然和我们的追求有所不同。
综上，于是说，看透而选择面对更优于生活。
原来听说，故事的主旨是讲述主人公斯特里克兰（原型高更），离开妻子，去追求艺术梦想的故事。实际读完，这是一个男人，从非常世俗走向非常自我中心的故事——这不是一个道德评价，他对世俗价值体系抛弃后，开始了对自我价值的认同和坚守，从此以后，在他的体系内对的事情，在别人的体系看可能就荒谬绝伦。
主人公突然离开固有家庭，妻子、儿女，然后去法国学画画，生活潦倒但意志坚定。这一段，作者借用第一人称的口吻说自己也无法理解。对我这个读者来说，这是一个可以接受的“超越”故事
然后，他就病了。好在，斯特洛夫——一个欣赏主人公的人——对快病死的主人公伸出援手，无微不至照顾。但主人公勾引了（不管主观客观）斯特洛夫的妻子，且他们的爱并不是互相的——主人公坦诚，就是欲望。
后来，这个女人自杀了，主人公也没什么好脸，因为他本来就不喜欢这个女人，甚至认为“爱他”的幌子不过是一种枷锁
我在这里放弃了对主人公的同情，我只能说毛姆给了一个很好的人性描述，却并不把此当做什么值得追捧的事情——六便士虽俗，但月亮也有点让人胆寒
最后的高更得了病死在了大溪地，临死前创作了非常有名的《我们从哪里来》的巨幅作品。在艺术上获得了极高的成就，画作的价值也随之攀升。晚年的他，也有了另一个“制得住”他的女人服侍他，过的不好也不坏。小说在讲述者回到主人公前妻处讲述故事时结束
斯特里克兰是个怪人，极端但有成就，所以值得一写。这其中的变化的因果关系毛姆也说搞不清，折射出来的世俗社会的人情世故倒是很细腻。对于这样子抛弃世俗追求想法的人，我相信作者的评价是辩证的——这样的人物是立体的，他们愿意自己承担自己的'选择带来的痛苦是可以被接受的，但如果惹得别人遭受苦果，这就真的很难评价了。因为艺术价值的崇高而破坏了别人的家庭，致人死亡，这种事情着实发生在谁身上都是悲剧。
我听说一些受着世俗生活带来的精神纠结的朋友羡慕这样的人，我的看法是，精神解脱的方式有很多种，极度自我为中心并不是唯一的办法，千万别因为这本书出名就跟着学
书中人物：
思特里克兰德，对于任何一个不屑理他的人他总是非常亲切，一名伟大的艺术家。
思特里克兰德夫人，喜欢同文艺界人士来往。
施特略夫，蹩脚的画家。
勃朗什，曾与思特里克兰德私奔的施特略夫夫人。
作者本人：
爱塔，思特里克兰德的最后一个夫人。性格特点：思特里克兰德”内心深处的半人半兽“灵魂深处没有感恩谨慎愧疚，十分的冷酷自私，思特里克兰德夫人大概是有点倔强，内心深处有些看不起底层生活，喜欢与文艺界结交大概也把自己当作这类人了，施特略夫富有侠义心肠，也有发现艺术的心灵，坚定的认为思特里克兰德是一名很优秀的艺术家。
勃朗什十分的安详，沉默，拘束有过一段羞耻的过往“女人可以原谅男人对她的伤害，但永远不能原谅他对她做出的牺牲”，后来与思特里克兰德在一起，最终被抛弃自杀。爱塔思特里克兰德生前的最后一个夫人，陪伴了他最后的岁月。
文章主要讲述的故事：
思特里克兰德本来是一个有点成就的证券经纪人，工作顺利，有一个喜欢结交文艺界人士的妻子，还有两个可爱的孩子，生活的很*凡也很让人羡慕。突然有一天他抛弃了自己的妻子孩子，也舍弃了自己的工作生活，远赴巴黎追求自己的所谓的艺术理想。
月亮与六便士，月亮大概就是理想的生活和艺术，六便士（便士是当时的钱的计量单位，大概就是很小额的钱）应该就是指物质的生活吧。思特里克兰德先生放弃了物质生活，去追寻艺术和理想的`生活。这一点其实十分值得我们去深思。文中，最后思特里克兰德先生在临终前创造了一屋壁画，他也意识到这是一个非常伟大的作品，但他临终时却坚持一定让夫人将他烧掉。或许在他眼里，已经追寻到了自己想要达到的艺术，对这以后将会产生的影响毫不关心吧。
其实读完这本书，内心有很多话想要表达出来，但是却又完全不知道自己应该从哪里说起。在这种时候越发觉得自己很没有文化。最后谨以文中两段话结尾，顺便记录一下。
“美是一种美妙，奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中解救出来。”
“世界是无情的，残酷的。我们生到人世间没有人知道为了什么，我们死后没有人知道到何处去。我们必须自甘卑屈。我们必须看到冷清寂寥的美妙。在生活中我们一定不要出风头，露头角，引起命运对我们的注目。让我们去寻求那些淳朴敦厚的人的爱情吧。他们的愚昧远比我们的知识更为可贵。让我们保持沉默，满足于自己小小的天地，像他们一样*易温顺吧。这就是生活的智慧。”
这是一本很多人都看过的书，“月亮”代表着纯洁的理想，“便士”意味着苟且的现实。
故事有这样一个版本：
一个年*不惑的大叔，做着收入不菲的证券工作，有一个温柔大方的妻子，两个可爱的孩子，住着另人羡慕的大房子，拥有着较高的社会地位。就那么突然的有一天，他放弃了这里的一切一切，带着家人的数落，旁观者的责骂和所有人都看不起的作品去远方追求他的绘画梦想。他身无分文，穷困潦倒，住在肮脏的孤岛，与世隔绝，没卖出过一副画，终日疾病缠身，最终痛苦死去，而生*最满意的作品也被自己一把火烧掉，永世不得相传，即便最终作品得到了世人的认可，也是他死去很久以后的事了。
还有另外一个版本：
一个怀揣梦想的大叔，终于有一天冲突了世俗的眼光，道德的束缚，带上画架去了艺术的国度。在那里，他仿佛到了梦想的天堂，他全情的投入，心无旁骛的作画，绘画带来的满足让他忘记了身体的疼痛，他一刻不愿停歇的创作，终于在临终前完成了此生最满意的作品，并将它带到坟墓，实现了灵魂与肉体的真正共存。
前者是从旁观者的角度，后者是故事的主人公思特里克兰德本人。
其实写一份书评可以有好多出发点，故事的编排，写作的技巧，作者的经历都行，今天我想从思特里克兰德这个人本身，去思考一些关于人的问题。
很多人并不理解思特里克兰德的做法，一个男人不应该像他这样毫无责任感;但更多人会选择中立，既不赞同，也不反对。讨论对错是没有意义的，因为我们大部分都是*庸的人，既没有天赋和勇气去追梦，又不甘于太过*凡。
那么什么是梦想，是一个会刺激你荷尔蒙飙升的词?是一个会让你获得快乐的源泉?还是一个你一直想去又到不了的远方?我想都不是，书中没有介绍思特里克兰德在创作的过程中遇到的痛苦和瓶颈，更加没有任何说明他有经历怎样的挣扎、折磨甚至放弃。但我们都曾有过兴趣爱好，健身?读书?画画?弹琴?哪一个坚持过几十年如一日?最初的兴奋都逐渐会被过程中的困苦所消磨，直至放弃。
如果你觉得我在灌鸡汤劝大家去追求月亮，你就错了，我并没有兴趣讨论什么才是梦想，因为不是所有的人都能有资格去拥有。我也没有因为读完这本书而感受到强烈的悲伤或是兴奋的冲动，我最感慨的是拥有梦想这件事带给思特里克兰德的.冷静和理智，以及对人性的洞察。
思特里克兰德的智慧
看似冷血的思特里克兰德早就看穿了人性，妻子的哀怨更多是因为自己的离开使她没有了生活的依靠，她明明憎恨思特里克兰德，却在他成名后在家中挂满了他的遗作，并与来访者谈笑风生，虚荣心被彻底的满足。他因为与朋友的妻子私通而害得朋友妻离子散也未曾感到一丝内疚，因为他知道“女人可以原谅男人对她的伤害，但是永远不能原谅他对她做出的牺牲”，而这位朋友刚好是妥协了他妻子不堪回首的过去，对于妻子而言，他是自己耻辱过去的鲜活证明，她的背叛是早晚的事。
“你同我吵嘴，实际上是因为我根本不在乎你对我的看法。”中间人劝说思特里克兰德回家的时候，无法忍受其冷漠的态度便气愤的与其争吵，带着世俗所认为的道德，理直气壮。而思特里克兰德却*静的说出这一句。虽然我们没有明确的意识到或者我们根本不愿承认，我们还是非常重视别人是否看重我们的意见，我们在别人身上是否有影响力，如果我们对一个人的看法受到他的重视，我们就沾沾自喜，如果他对这种意见丝毫不理会，我们就会讨厌他。所以当你沉默以对的时候，那些说不喜欢冷暴力而同你不停争吵的人，真的是因为TA嘴上说的越在乎才越生气吗?
说到这，我停更这么久也多少与此有关。很长一段时间，我不停的听取着他人的意见，你年纪不小了，你该成家了，你该好好规划人生，你该有个普通女生该有的样子，你也没有那么优秀，你......于是我照着他们的说法不断的修正自己，小心翼翼的学会如何说活，如何闭嘴，写文章也都是想着怎么迎合大众的胃口，怎么写一些老少皆宜的“干货”，然后我什么都没写出来，然后我也成功的不再知道自己是谁。思特里克兰德对世俗的冷静处理态度引起了我的敬畏，其实写写字而已嘛，哪有那么复杂，懂的人看到交流交流最好，不懂的人就算评头品足也不会对我造成什么影响，除非是我自己给了他可以影响的机会。抑郁的人大多是因为想不开这一点吧。
总结
或许一个人如果想体会到生活中的浪漫情调就必须在某种程度上是一个演员;而要跳出自身之外，则必须能够对自己的行动抱着一种既超然物外又沉浸于其中的兴趣。一直想问上帝一个问题，他是如何看穿了人性后又能对人饱以热情的。其实生命中会面对很多不同的环境，不同的人，各有各的正负面，而浪漫的那一面需要你像一个演员一样忘记剧本以外的不美好，安心投入到角色中才能体会到;而你因此付出的代价又需要你跳出自己，以免过度悲喜;可是太冷静又会让你变得很无趣，你必须在跳出自己的同时又对自己的经历悉心照顾，像看待孩子成长一样，*和又喜悦。
所以，对于大多数*凡的我们，除了吃饭睡觉没有不做就会死的事情的我们，如何饶有兴趣的活在世俗中才是我们真正需要思考的。
最后以毛姆本人对本书的理解来结束分享吧。“有些人年轻的时候只看到天上的月亮，却从看不到那六便士。现在我们仍然看到天上的月亮，但我们是站在地上仰望到月光。而且当我们的爱情不是憧憬和幻想的时候，却发现被月光照耀的现实也是美好的。只是我们谈起我们的生活曾有那么多的快乐，但在当时却从来都不觉得快乐，那么最重要的一点：在新的生活里要懂得让自己快乐。”
——月亮与六便士读书笔记菁选
月亮与六便士读书笔记
当看完一本著作后，相信大家一定领会了不少东西，此时需要认真地做好记录，写写读书笔记了。你想好怎么写读书笔记了吗？以下是小编帮大家整理的月亮与六便士读书笔记，希望能够帮助到大家。
读这本书的经历有些曲折，天才画家梵高和高更的故事一直很传奇，得知《月亮与六便士》中主人公的原形是高更，而且《月亮与六便士》的名气很大，便想一探究竟，想看看书中到底写了什么故事。先是从图书馆借，没能借到，只借到了一本作者毛姆写的评论其他著作的书，想着同一个作者，应该也不错，结果书中所涉猎的故事都不太了解，读不下去，心里有些失望。后来有幸从朱老师那里借来一本，书到手便立马读了起来，也许是期望太高，前几章作者只铺垫了一些事情，很无趣，心里有些小失望，此书就被搁置一边了。突然有一天朱老师发了一些关于本书的评论，很有意思，又有了赶快读完此书的兴趣。
本书作者以第一人称的叙述手法，讲述思特克里兰德放弃美满家庭，稳定社会地位，追求绘画理想的故事，书中主人公为了追求梦想，不畏生活的贫穷，无视病痛的折磨，几十年来从不后悔，这种做法也许只有天才才能做到。此书越往后越精彩，思特克里兰德最后和土著人结婚，生活在与世隔绝的'小岛上，每天画画，得了疾病后依旧坚持作画，眼睛瞎了仍然阻挡不了，他的遗言是死后要把挂满壁画的房子一起烧掉……他是用生命在画画。
虽然小说的故事有些夸张，我想作者正是想要通过这种对比来表达理想与现实的差距。月亮高高在上，虚无缥缈，六便士很不起眼，却很实在，两者差距很大，但都不可或缺。在生活中，我们埋头奔波忙碌的同时仍需抬头仰__亮，不忘追求梦想，只有这样生活才更有意义。
没看之前就听过这句话，满地都是六便士，他抬头看到了月亮。以为是书中的某一句话，其实全篇都未提及月亮与六便士。看到一半才知道这是主人公原型是画家高更，佩服他被心中那股力量牵引着抛家弃子去追求心中真正月亮的想法。看的后面也越来越理解他，前面看的有些讨厌，无理的人，也变得可爱，能够理解了。
这是看的第一本毛姆的书，写作手法第一次见，新鲜活泼，好似直接讲故事的`人。后面又好像从别人的视角里讲故事。
巧的是今天竟然翻到以前收藏的关于月亮与六便士的话
毛姆 | 月亮 与六便士
在爱情的事上，如果你考虑起自尊心来，那只能有一个原因：实际上你还是最爱自己。
要是一个女人爱上了你，除非连你的灵魂也叫她占有了，否则他是不会感到满足的。
只有诗人同圣徒才能坚信，在沥青路面上辛勤浇水会培植出百合花来。
我那时还不了解人生多么矛盾，我不知道诊治中含有多少做作，高尚中蕴藏着多少卑鄙，或者，即使在邪恶里也找得着美德。
一个人要是跌进水里，他游泳得好不好是无关紧要的，反正他得挣扎出去，不然就得淹死。
我觉得你很像一个终生跋涉的香客，不停地寻找一座很可能根本不存在的神庙。
我觉得，大多数人都这样度过*庸的一生好像欠缺点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂妄不羁的旅途，我的心渴望一种更加保险的生活。
追逐梦想就是追逐自己的厄运，在满地都是六便士的街上，她抬起头看到了月光。
我在这本小说里看到了追求与不屑一顾的坚持。很多人都缺少坚持自我追求或梦想的勇气，而主人公却如此的执迷。值得学*的是贵在坚持的精神，但从道德面讲主人公抛妻弃子的行为实属不该。
我似乎明白了作者在这本书里投入的感情，用文字来表达每个人物的.思想。显然是成功的，这是一本极具人物特色的一本小说，每个人物都很有多层次的情感思想让人无法停下翻阅的眼。
晚上月亮出现时，每个人抬头都能看见，却遥不可及，地上的六便士随手就有。梦想与现实的距离可以*也可以远，如果你想摸到月亮，一盆水就可以。不然你就远远望着吧!一盆水，哪怕是镜花水月，也能让你有所满足。我举的这个例子便是主人公思特里克兰德那壮士一去兮不复还的心境。
他知道最后的结果不一定是耀眼的成就;他知道这条路很多石头，很陡，他不回头;他不需要家人的陪伴，也不回去陪伴家人;这样看他还真是个疯子
他还希望他那风韵犹存的妻子找个人嫁了;他认为他的孩子已经比社会某些小孩幸福;这是他自我良心上的安慰。
当思特里克兰德的妻子知道他不是为了女人而是因为画画离开家庭时，他的妻子选择了支持并整个人都豁然开朗。看到这个点本以为是团聚时，而主人公依然选择离开。明白了吗?他的妻子的这种支持让他有一种负罪感，因为他妻子把这种支持当做自我牺牲!而思特里克兰德不希望别人因为他的梦想而做出什么牺牲，他需要的是真正懂他的支持。
婚姻真的不只有爱情，“爱我倒不如懂我”这句话在这个故事里展现的淋漓尽致。
还没有看完，看完继续聊
世人将这本书奉为经典，我不置可否。可能是因为太久不读外国小说了，思维逻辑有些跟不上作者，甚至在某些方面想反驳作者。首先是文体，因为我对这本书除了知道它是名著外，其他方面一无所知，所以开始看的时候以为这是作者的亲身经历。后来发现是和现实有联系，但不是作者，而是以高更为原型的。我对高更也不了解，所以单纯地评价斯特里克兰德先生，他是一个毫无人性、任性妄为、孤独的dreamer。为了儿时的梦想——画画，他抛弃妻子；斯特洛伊夫先生对他有救命之恩，他却欺朋友妻，而且他只把朋友妻当成模特，厌烦了就弃如敝履，朋友妻以自杀结尾，他毫无愧疚之情，他非常看不起女人，认为女人满脑子都是情情爱爱，是男人的附庸，贱得很，鄙视他。作者视角的主人公也绝非善类，他把一切都当作笑谈，以上帝视角冷眼旁观，他的冷漠和斯特里克兰德如出一辙。这本书夹叙夹议，嬉笑怒骂，其中不乏人生哲理。
只有诗人或者圣贤才会相信，在沥青路面上浇水，百合花会长出来回报他的辛勤付出。
人们把面具佩戴得天衣无缝，连他们自己都以为成了和面具一样的人了。
人类骨子里具备编织神话的才能。这种才能让人们贪婪地在那些出类拔萃的人物的生涯中捕捉各种让人惊讶或者令人迷惑的事件，杜撰出传奇，随后发疯般地深信不疑。这是浪漫对*淡无奇生活的一种**
我从写作中汲取的教训是，作者得到的回报应该在创作的乐趣中和思想负担的释放中；对其他东西都不必介意，无论表扬还是苛评、失败还是成功，都应该在所不计。
格言还不是愚钝的人用来模仿智者的.呆板器具
“为什么可人的女人要嫁给枯燥的男人呢？” “因为脑子好使的男人都不娶可人的女人啊。”
有些人是社会机制的一部分，因此他们才能存在于社会之中，也只能靠社会活着。他们像身体里基本的细胞，而且，只要他们保持健康，就会在那个巨大的整体里被吞没
女人有种无法摆脱的毛病，就是一心想和愿意倾听她的人絮叨自己的私事
我告诉你我得画画。我管不住自己。一个人掉进水里，游泳游得好或坏无关紧要，重要的是他不得不挣扎出来，否则就会被淹死。”
为什么你会认为美——世界上最宝贵的东西，能像石头一样扔在沙滩上，让一个漫不经心的过路人随便捡起来？美是奇妙的东西，奇怪的东西，画家经过折磨灵魂才能从这混沌的乱世找出来。画家把美创造出来，可美不是所有人都能辨认出来的。你要想认出美来，就必须重复画家的那种冒险
前几天听节目说月亮与六便士中有一句话特别印象深刻，说我用尽全力过着普通的生活。看完了全书也没看见这句话，我可能是看了一本假的，玩笑~
其实，整本书写的斯朱兰，可能一生就是印证了这句话，他终其一生，不为名不为利，不为女人不为朋友，贫困潦倒不得善终却活得自我活得潇洒，是真正的用尽全力过着普通*凡的一生，却不曾为任何人世间的浮华和桎梏所驾驭。我不想潦倒如他，但这确实是我所追求的内心的自由和潇洒。所以我经常不屑于那些对什么人所谓的世俗的评语，也绝不愿意沦为他们一般成为钱财和名利的奴隶。
斯朱兰如是，卡夫卡亦如是，但卡夫卡有一份可以生活得还不错的工作，尽管他不喜欢却出于他的责任感，直到去世之前不久才成功辞了职。扯远了，斯朱兰放弃了一切，包括自己曾经的家庭义无反顾地流浪，直到在岛上过得隔离又自在。临终前他却要求把他所有的作品都烧掉，这一点倒是与卡夫卡特别像，而且遗愿得到了彻底的贯彻......
斯朱兰的归隐让我想起了窦唯。我不知道真实的窦唯是什么样的，听到飞飞大王说现在多少人找他代言或演出他都拒绝，坚决不再踏入演艺圈只是因为他受够了看透了。单从这一点来说，他就活成了他自己想要的`样子，地铁上的邋遢，单车上的逍遥，还有我们听得到的过网专辑里的才华~这些都是他，他就是这样在自己想摇滚的时候叛逆，在想自由的时候依旧与整个社会为敌。在这个混乱嘈杂的尘世中，当所有人都乐此不疲地追名逐利时，我希望我能做到心底里依然有那一团或浓或淡却属于我自己的火焰，并且我有机会做到坚持自我。
灵感源自哪里
大部分人都同意这样一个观点，就是灵感源自潜意识，而潜意识来源于人经历的积累，所以这也是一种经验主义的说法，每个人都且只从现实取材。艺术家将零零碎碎的概念重新排列组合，用特定的形式表达情感。那么形式又来源于哪里呢?也许它是现实中就有的，也许它是根据一定的顺序一个一个实验、对比出来的'。
艺术是什么
最有概括性的说法是，艺术是带有观念的形式，按照这个说法，纯粹写实的绘画、随意的照片似乎都算不上艺术，而文字到可以算是艺术了。
理想从哪里来
这个似乎更难回答，可以看看克里斯特兰德，他的理想似乎是凭空冒出来的，他在四十多岁，上了半年夜校之后就突然迷上了绘画，并且对其它任何事物都极其冷漠，后来去了塔西提岛，再次结婚生子，十分享受那里的生活，并且创作出了很多不朽的名作。所以理想似乎是凭空冒出来的。但是仔细回味小说，我发现另一个可能性，克里斯特兰德的理想来源于他的特质，他不怎么喜欢说话，不怎么喜欢证券公司的工作，他本身也显得特别无趣，然而突然有一天，他打破了现在的生活......可以发现，他以前的生活并不如意，并不符合自己，在到了岛上之后，他感到十分满意，所以他适合塔西提岛，适合绘画。
所以不是要你去追逐月亮，而是让你去认识自己，然后再选择是月亮还是六便士，如果选择月亮，又是什么样的月亮。
书中人物：
思特里克兰德，对于任何一个不屑理他的人他总是非常亲切，一名伟大的艺术家。
思特里克兰德夫人，喜欢同文艺界人士来往。
施特略夫，蹩脚的画家。
勃朗什，曾与思特里克兰德私奔的施特略夫夫人。
作者本人：
爱塔，思特里克兰德的最后一个夫人。性格特点：思特里克兰德”内心深处的半人半兽“灵魂深处没有感恩谨慎愧疚，十分的冷酷自私，思特里克兰德夫人大概是有点倔强，内心深处有些看不起底层生活，喜欢与文艺界结交大概也把自己当作这类人了，施特略夫富有侠义心肠，也有发现艺术的心灵，坚定的认为思特里克兰德是一名很优秀的艺术家。
勃朗什十分的安详，沉默，拘束有过一段羞耻的过往“女人可以原谅男人对她的伤害，但永远不能原谅他对她做出的牺牲”，后来与思特里克兰德在一起，最终被抛弃自杀。爱塔思特里克兰德生前的最后一个夫人，陪伴了他最后的岁月。
文章主要讲述的故事：
思特里克兰德本来是一个有点成就的证券经纪人，工作顺利，有一个喜欢结交文艺界人士的.妻子，还有两个可爱的孩子，生活的很*凡也很让人羡慕。突然有一天他抛弃了自己的妻子孩子，也舍弃了自己的工作生活，远赴巴黎追求自己的所谓的艺术理想。
月亮与六便士，月亮大概就是理想的生活和艺术，六便士（便士是当时的钱的计量单位，大概就是很小额的钱）应该就是指物质的生活吧。思特里克兰德先生放弃了物质生活，去追寻艺术和理想的生活。这一点其实十分值得我们去深思。文中，最后思特里克兰德先生在临终前创造了一屋壁画，他也意识到这是一个非常伟大的作品，但他临终时却坚持一定让夫人将他烧掉。或许在他眼里，已经追寻到了自己想要达到的艺术，对这以后将会产生的影响毫不关心吧。
其实读完这本书，内心有很多话想要表达出来，但是却又完全不知道自己应该从哪里说起。在这种时候越发觉得自己很没有文化。最后谨以文中两段话结尾，顺便记录一下。
“美是一种美妙，奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中解救出来。”
“世界是无情的，残酷的。我们生到人世间没有人知道为了什么，我们死后没有人知道到何处去。我们必须自甘卑屈。我们必须看到冷清寂寥的美妙。在生活中我们一定不要出风头，露头角，引起命运对我们的注目。让我们去寻求那些淳朴敦厚的人的爱情吧。他们的愚昧远比我们的知识更为可贵。让我们保持沉默，满足于自己小小的天地，像他们一样*易温顺吧。这就是生活的智慧。”
满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。六便士代表现实生活，月亮代表高高在上的理想。文章说的是主人公查尔斯·斯朱兰（看的时候一直想念朱斯兰来着）四十来岁抛弃妻子放弃安稳富足的生活到处流浪追求当画家的理想的故事。
开头挺无趣的，四十来岁的斯朱兰长得很安全老实八交存在感很低，斯朱兰太太是交际花。直到斯朱兰丢下一封信就抛弃妻子去追求理想要去画画时，一切艺术家该有的`傲娇都开始表现了。狂傲，目中无人，忘恩负义，抢朋友之妻，毫不掩饰自己的内心的渴望。即使落魄即使食不果腹也要追求自己的理想，艺术家在成为艺术家之前大抵都是这样，孤独，不被人理解，不被人看重。最后大溪地那个*似原始的社会接纳和成就了斯朱兰，即使他的结局惨不忍睹，但是他死后，他的画成了传世珍宝，让当初那些看不起他觉得他的画很烂甚至送也不要的人追悔莫及。
我们往往循规蹈矩，按照世俗规定的模式去生活，到了一定年纪就该做什么，想要追求什么梦想最好从小就开始培养，三四十岁就要追求安稳了别瞎折腾你输不起。。。其实只要有梦想，什么时候开始都不迟。引用一句文中斯朱兰的原话共勉：“我说了我非画不可，由不了自己，落水的人不管泳技好坏都要游，不游出来就会淹死。”
第一部分讲述了主人公查尔斯.朱斯兰的家庭情况，他是一个无趣但是富有的证券交易员，但他的太太是一个热衷于社交活动并且聪明漂亮的人，她通过请客到她们家吃饭等等等方式认识了不少作家，他们有一儿一女，生活过的稳定且富足。
生活没有这么一直继续下去，有一天朱斯兰突然离开了他老婆，但是他并非是出轨或者移情别恋，而是要去画画，离开他的家，离开他的老婆去学*画画，在块40岁开始学*画画，并且没有和他老婆商量独自离去。
离开他老婆他先去了巴黎学*画画，他的日子过的也不好，几乎是吃一顿要饿上好几天，最后饿的非常瘦，住的地方也不好。在巴黎有一个很欣赏他才华的朋友经常接待他，借钱给他用并把自己的画室给他用，最后朱斯兰把他老婆给勾引走了，并且表现的毫无内疚的意思，他的这个勾引来的老婆死后，他去了一个小岛上，并和当地的一个小女生结婚了，最后他自己生病死了，他吩咐他老婆把他的画作都付诸一炬。
不是天才依然可以自由勇敢不负此身，并且绝大多数情况下，如果做不喜欢的事情做不到伟大，只有做喜欢的'事情，忘我的沉醉于自己的事业，将事业与生命融为一体，才会取得好的，杰出的成绩，当然作者可能要表达的是职业自由，而不是去讨论理想与事业成功的线性关系。
每天叫醒你的是梦还是闹钟，是对美好的前方的吸引还是黑暗的背后的恐惧？书中的原型是著名画家高更，如果是我们，能放弃富足的职业，去画画吗，很少有人能做到，理由有一大堆，反正就是做不到。
本书主角斯特里克兰是一个超越现实环境，追求自己理想的人。他对现实生活中的一切都不在意，他不在乎一切物质上的东西。因此他抛弃了自己的稳定工作，抛弃了自己的家庭，远离家乡到巴黎寻找自己的追求。他是一个极度自私的人，他间接的“抢”了斯特洛夫的妻子，即使斯特洛夫的妻子为他自杀，他也没有丝毫动容。正如书名所展示的那样，满地都是六便士，却有人抬头看到了月亮。他的所作所为我不敢苟同，即使他的追求异于常人，他是“天才”一般的人，但他伤害了很多人，却没有丝毫愧疚，甚至满不在乎，把“自私自利”诠释的非常完美。
虽然他给人世留下了宝贵的财富，但是他却生生破坏了两个原本可以幸福的家庭。你可以说是“大爱与小爱”的问题，但是他追逐的只是自己的追求，不为任何人。值得肯定的就是他对理想的那种追求，不惧任何世人的眼光，不惧任何物质的匮乏，不惧任何病痛的折磨，只是做自己想做的事，不达目的誓不罢休的`韧劲。“我不想谋生，我想生活”是他一生的真实写照。书中的人物充满着矛盾，当然一个真实存在的人必然是充满着矛盾的，这才是真正的“人”。理想与现实贯穿全书的主体，与书名贴合，耐人寻味。读完这本书，我们要询问自己，是否总是低头寻找六便士，而忘记抬头欣赏月亮。
六便士随处可捡，而我只珍惜那片月光。
——题记
每个人身边都会有一个默然的人，人们只知道他家境殷实、沉默寡言，又有谁能想到他将有一天会离家出走呢?《月亮与六便士》中的查理斯·斯特里克兰德便是其中的一个。
斯特里克兰德是一个在证券交易所工作的普通的经纪人。他的前半生中，他安守本分，在爱社交的妻子旁扮演着一个普通的丈夫，有时甚至被妻子扣上“十足的小市民”的称号，有谁能料想，他在某一天忽然辞别了妻子，抛弃了儿女，一个人栖息在巴黎的破旅馆中。这是怎样一种随性超脱?当所有人都认为他在巴黎的某个大酒店中花天酒地，妻子认为他出轨时，他独自一人固执而古怪地画画。他只上过一年夜校的绘画课，没有人欣赏他的画作，而且他只有百十英磅来供给他追逐心中的'“月亮”。但他丝毫不在意：“我告诉你了，我必须得画画，我控制不了我自己。”正是这种常人难以想象与理解的坚定，使他最终来到了太*洋上的一个小岛——塔希提，在那儿实现了他的涅盘。
有些人会如此谴责斯特里克兰德：他粗鲁无礼、蛮横冷血、固执己见，但在这些词的背后，是他对绘画的执着追求。查理斯从来未因绘画能为他带来什么物质财富、荣华富贵而选择绘画，他仅仅只是热爱罢了。当他栖息在巴黎，在塔希提时，他过着比颜回“一箪食，一瓢饮”更清贫的生活。但他的内心是多么的富有：他热爱自己的绘画事业，他有一个令他痴迷的小岛，他有一个可以令他不断追求的梦想，这便够了。
人的一生，除了吃喝等生活上的必需，剩下的就是自己心中所想，所追求的事。当年的伦敦，俯首皆是六便士，而查理斯却选择仰望天空的月亮。他的仰望不是对自己的满足，而是对生命的一种最高礼赞，他来过这世上，他完成了生命赋予他的光荣——做自己想做的事，为了他心中那一轮“明月”，他葬身于大火之中，与其最杰出的作品一起。正如毛姆本人所说的：“他可以说死而无憾了。他创造了一个世界，也看到了自己创造的世界多么美好。临了，在骄傲和轻蔑的心情中，他又将它毁掉了。”他执着地追逐着梦想，尽管其带来的物质回报微乎其微，但他所带给后人的勇于追梦，不为世俗流言的示范熠熠闪光。
人生路上，哪有谁不畏世俗流言?但《月亮与六便士》告诉我们：当我们在社会的滚滚潮流中前进，一定要抬头看看天上的月亮，它警示着你，始终不要放弃梦想、放弃初心。并且，无论身处何方，年龄几何，都要记住：我们要选择一生中最想为之努力的事物，并为其自由而奋斗。当我们有勇气作出决定时，就已经身处生命的自由之中了。
在许多时候，我也迷惘过，甚至天真地认为自己是个无用之人，但是毛姆教会了我一件重要的事：随心所欲，不要让自己为别人所活，那么当你真正热爱一项事业时，你便成功了。其后，我慢慢地放*了心态，生活并非只有灰色的自卑和他人的嘲笑，还有诗和远方。当然，还有埋藏在自己内心深处的梦想。所以，大胆追梦吧!当你仰望天上的月亮时，它的清辉是地上的六便士无可比拟的。
愿每个追逐梦想的人，无意将生活摔得支离破碎，却让灵魂更加伟大。
追逐梦想就是追逐厄运。
——后记
发现*期很多人在看这本书，又恰巧在书店看见有卖，便买下了。看完后，有所思考，故作此篇。不太了解毛姆，若有疏漏之处，还请见谅。令以下观点仅代表个人。
故事简单来说，是一个*凡的证券经济人为追求艺术，抛弃他在之前所拥有的一切，孤身前往巴黎，在巴黎生活，寻找他的艺术，最后在一个名为塔希提的岛上实现他的艺术追求，同时也结束了他的生命。
这种为梦想不顾世俗的眼光的故事对于还是个少年人的我来说，应是比较钟意的类型，但我不是很喜欢这本书，即使其中有些句子我很喜欢。
本书以一位旁观者的第一人称视角来描写男主斯特里克兰的生活，其中夹杂对一些现状的评论，总体来说比较有趣。粗看下来并无不妥之处，但总结书中出现的四个女性形象，竟只有斯特里克兰的最后一位妻子——一个对艺术一窍不通，每天负责柴米油盐和教子的女性得到了作者的正面称赞。而对于其他三位，作者表面称其好，暗讽其愚蠢。反观男性形象，一个是为艺术的斯特里克兰，另一个是哪怕被戴绿帽依旧老好人的施特罗夫，这样看来，恐怕作者是对女性有些意见：发妻的拘于世俗，女作家的八卦心理，施特罗夫的妻子布兰迪，后来抛弃丈夫，恋上斯特里克兰，最终悲惨死去，可谓这三位占足全书最不好的部分，难说作者不带偏见。
回到文本，前期的有些语句我还是挺钟意的，例如第二章、第三章中关于对文艺界故作姿态、强行深刻、高高在上的'风气的批判，我还是比较认可的。
例如十一章的“人性是多么矛盾，不知道真挚的感情中会有多少矫揉造作，高贵优雅中会有多少卑劣低贱，也不知道罪孽中会有多少良善仁慈。”和二十章的“我不会想起过去，最重要的是永恒的现在。”
例如布兰奇与斯特里克兰恋爱时，说“在爱情之中，存在柔弱感、保护欲，陷入爱情的人急于做好事，以便给予对方快乐——这即便不是无私，也是巧妙隐藏起来的自私；爱情会让人缺乏自信。”及后文的“作为情人，男女之间的差距在于，女人可以不停地爱，而男人只会偶尔去爱。”
例如“我们每个人在这个世上都是孤身一人。每个人都被封闭在一座铁塔里，只能通过符号与同类进行交流。这些符号没有共同价值，因此它们的意义十分隐晦和不确定。我们痛苦地向别人传递我们心中的珍宝，可他们没有能力接受这些珍宝，于是我们只能孤独前行，虽然我们和别人并肩而行，却并不能彼此相伴，我们不能了解我们的同伴，他们也不了解我们。”
例如“谁又能彻底了解难以捉摸的人心呢？那些认为人心只是具有高尚情操和正常情绪的人自然做不到。”
例如“魔鬼为达到目的总是会引用《圣经》。”
说完词句，再来看一看主题，文中主角追求艺术并无不妥，但这样从世俗中逃离，从安逸逃向未知，这样逃跑的姿态不仅稍显狼狈，也有些不负责任——曾经的责任。若是心怀艺术，不堪浮华的喧闹，寻个寂静处便可；即使要离开，也应体面（对于自己来说）地与过去道别，从容离开；而不是作出受害者的姿态，对世界嘲讽。追逐内心的热情与理想不止有离开这一条路，热情与梦想的烈火烧掉的应该是无用的道德标准与社会羁绊，而不是内心的良知和感情，但主角的烈火似乎烧了太多。
只追逐脚下赖以温饱的六便士的人，只追逐那崇高而不可企及的名为梦想的月亮的人，都是傻子。活着是追逐梦想的前提，而梦想是活下去的动力，两者相伴相生，怎可择其一者存活，更不用说踩一捧一了。
总体来说，这本书名不副实，让我后悔买了。
最初听到这本书时，是在自己喜欢的一个青年作者--尹沽城那里听到的，他向读者推荐这本书，建议我们读读毛姆的作品。
毛姆，被称为英国的莫泊桑，一生创作长篇小说二十多部，短篇小说一百多部。小说特点:最大限度保持作品内容的客观性与真实性，不扬善，不隐恶，让读者自己去观察和判断人物的善恶，因此他笔下的人物各具风采。小说关注焦点:了解人性，暴露人性的弱点。
初次听到书名《月亮与六便士》时，就觉得很有趣，月亮?六便士?这么不相关的`两个东西作为标题有什么用意?看到这两个词你又会想到什么?
抬头，你便会看到月亮，月亮是远方的朦胧美，它那么高高在上，令人无法企及，但当你在夜晚看到它时，内心还会充满向往与憧憬，它是你心中的理想，是你内心的冲动，是你那不被人支持与理解的梦想。
低头，你便可以看到六便士，它是天下人熙熙攘攘，来来往往想获得的东西，没有它，你就无法生存，它是你的世俗生活，是你的物质生活，是你在旁人看来活的体面的必需品。
无数人曾在这二者之间做过斗争，多数人选择了六便士;少数人选择了月亮;而很少有人能二者兼顾。而本书要讲的则是那选择月亮的少数人。
40岁的斯特里克兰特突然放弃了在伦敦拥有的优渥生活，抛弃了自己的妻子儿女，只身一人跑到巴黎开始了流离失所食不果腹的绘画生涯，他突然之间再也不在意别人的看法，不在意任何物质世界，像是被魔鬼附身了一般只追求将他所看到的美描绘下来。而斯特里克兰的太太看似善良单纯，却在自己的丈夫抛弃她后暴露出了只在意他人的看法，穷尽一生追求物质虚荣的本质。
你也许以为这是一部歌颂理想的书，将追求梦想的人衬托得无比高尚，讽刺现实的虚假，但毛姆却到处反套路，真真实实地呈现了主人公的性格缺陷和现实的残酷。人性并不分对错，即便是伟人，一个传奇的画家也并不是传统道德意义上的好人。
而故事的结尾，也丝毫没有按照传统的名人传记将其不幸的死亡一笔带过，只是着重强调他带来的精神财富，而是花了大篇幅，通过不同人的视角，拼凑出他从找到自己精神家园到不幸的发生再到死亡的一步步过程，让读者慢慢地了解了斯特里克兰特的精神世界。
让我感触最深的一刻就是，斯特里克兰特恩人的妻子布兰奇背叛了自己的好丈夫只为了和斯特里克兰特一起生活，但最终却在被斯特里克兰特抛弃后自杀了。当作者评论到她的死去时，却这样说到：“这并没有真正影响到除她以外的任何人，最残忍的是它发生了和几乎没发生一样，世界已然继续，并没有谁因为这件事而活的更惨，她的丈夫虽然当时悲伤，但不久后就会走出阴影，而斯特里克兰特根本不会在乎，至于布兰奇，无论她带着怎样的光明和梦想，死了就跟没来到世上一样仿佛一切都很空虚，没有意义。”这简简单单的一句话，不禁让我思考了好久，在自杀率高居不下的现代城市，如果我们来过和没来过一样，那么一切到底有什么意义。
斯特里克兰特本来是一个长相*凡，个性*凡的银行家，不善言辞，但却出乎意料地突然丢下一切，穷困潦倒，只身去巴黎学画，已经是四十岁的年纪，而且也并看不出任何绘画天赋，而当作者以现实质问他时，你有绘画天赋吗?即使你有也并不一定能成为一名著名画家，他说：你真是个傻瓜，我告诉你，我必须画画，我身不由己。一个人掉进水里，无论他游的好不好，都要奋力挣扎，不然就得淹死。
斯特里克兰特并不是一个负责的人，甚至可以说是一个毫无遮拦地展现着自己的欲望，极度自私的人，歧视女性，藐视现实，一点都不在乎物质生活的男人。但他唯一可贵的是，他忠于自己的内心，他知道自己真正需要的东西，而且从未放弃挣扎，即使很少有人认同他的作品，但他也根本不在乎，对于这样的人，社会也确实拿他没办法，但他也因此与整个社会格格不入。
而在远离西方文明的殖民地小岛上，他终于可以被人接受。塔西提岛与欧洲本土，一个是标准化，格式化的世界，所有人都要按道德标准生活，即使违背自己的内心，而在殖民地的世界，斯特里克兰特从未被当做怪人，因为这里的每个人都有不同的背景，中国人，土著，白人，环游世界的水手，见到这里的第一眼，他就觉得自己像是回到了未曾谋面的.家乡。
他在那里娶了崇拜他而且不会对他有任何要求的当地女子，有一片可以维持经济的土地。没有人再视他为异类，只是把他当做一个不同寻常的人。每天面对碧海蓝天作画，正当你为他舒了一口气，庆幸他也许可以这样终老时，被他藐视的现实最终还是找上门来，他得了病，情况越来越糟，在用尽最后的精力完成最后一副奇迹般令人震撼的壁画后就凄惨地死去了。而那幅用生命描绘的奇迹居然被他的妻子根据他的遗嘱烧掉了。也许在外界看来很可惜，但站在他的角度，他才不在乎，对于他来说，一生的绘画并不在于完成，而在于追求的过程。
戏剧性的是，在他死后，他的画作出名后，他曾经抛弃的夫人也自豪地向传记作者介绍他的生*，丝毫忘记了过去怎样痛恨他。
追逐梦想就是追逐自己的厄运，满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”被毛姆的这句话吸引，于是就读了他的第一本书《月亮与六便士》。
毛姆是一个故事家，其敏锐的观察力、对人物内心世界的精辟剖析，就像一个生物学家对古生物的研究，只凭残存的骨骼便对人物生存的年代以及生存环境推测研究而使作品栩栩如生起来，毛姆也是通过与斯特里克兰德的接触，特别是主人公到塔希提以后的生活是通过几个人的描述加以后期刻画才让主人公丰满起来的。斯特里克兰德这个天才画家，抛弃妻儿与体面的证券经纪人身份而去巴黎追求自己内心的理想，与?救命之恩的朋友妻子私通，却于最后抛弃而导致朋友妻亡家散，其自私、残忍可见一斑；抛弃文明世界的体面舒适，却宁可蜷缩在简陋居所过食不果腹的日子；对周边的人、事、物的冷漠无情，仿佛生活在自己的'世界里，最后远遁到他的理想王国塔希提，与当地土著结婚生子直至死亡，他一生生活在对艺术的追求里，半人半兽没有凡人眼中的尊严，他眼中的女人只是他发泄的对象或者模特，缺少人性让人厌烦。另一方面他却是一个天才画家，也许天才的生活里只有他眼中的艺术，只有进入他的伊甸园才能淋漓尽致地施展他的才华，他蔑视一切世俗包括婚姻、爱情、金钱，所有桎梏他的东西他都视为绊脚石，他为理想而生、亦为理想而死，死在自己理想的伊甸园，他的一生也许是圆满的。
人生处处面临选择，特别是面对梦想与金钱，谁人心头没有白月光，只是能有几人有勇气放弃地上的六便士，而去选择孤独与厄运。
——月亮与六便士读书笔记菁选
月亮与六便士读书笔记(合集15篇)
当品味完一本著作后，大家心中一定有很多感想，是时候写一篇读书笔记好好记录一下了。你想好怎么写读书笔记了吗？以下是小编整理的月亮与六便士读书笔记，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
要不是这么多人觉得好，我想我看了第一章就放弃阅读了。
越到后面越引人入胜。虽说四十不惑，但在四十岁时放弃已有的一切，去追寻自己想要的，不活在别人的眼睛里，嘴巴里，他是真勇敢，对画画，他是真的热爱。他无论多穷困潦倒，永远有买画布颜料的钱，我想到了蜀之鄙有二僧其一贫一富。找各种理由放弃的人，只是不够热爱，没那么想要罢了。我喜欢大溪地，喜欢它的美，更喜欢它的`包容。我也喜欢德克。甚至不介意他是另一个我。我不介意他的悲剧人生。我希望这个世界上有好多好多的德克这样的热心肠，独具慧眼，温暖包容，我和他一样没有才华，却有爱才之心。不管有没有才华吧，希望这世上没有孤独的人。还有三个女人，百味杂陈，一个蠢，两个傻。其实斯朱兰太太，又精又蠢，她知道情敌不是个女人，她没有胜算，就死心了，转身努力生活，还是挺聪明的。布蓝琪呢，飞蛾扑火，傻的可恨。
最后一个傻得可爱，如果谁跟我说，我可能会揍你，再喜欢，我也不会和他在一起啊，傻。但是我觉得斯朱兰从没打过她，那应该是一段很幸福的时光。她和布兰琪一样深爱，不一样的是她只守候，却不纠缠
读这本书的经历有些曲折，天才画家梵高和高更的故事一直很传奇，得知《月亮与六便士》中主人公的原形是高更，而且《月亮与六便士》的名气很大，便想一探究竟，想看看书中到底写了什么故事。先是从图书馆借，没能借到，只借到了一本作者毛姆写的评论其他著作的书，想着同一个作者，应该也不错，结果书中所涉猎的故事都不太了解，读不下去，心里有些失望。后来有幸从朱老师那里借来一本，书到手便立马读了起来，也许是期望太高，前几章作者只铺垫了一些事情，很无趣，心里有些小失望，此书就被搁置一边了。突然有一天朱老师发了一些关于本书的评论，很有意思，又有了赶快读完此书的.兴趣。
本书作者以第一人称的叙述手法，讲述思特克里兰德放弃美满家庭，稳定社会地位，追求绘画理想的故事，书中主人公为了追求梦想，不畏生活的贫穷，无视病痛的折磨，几十年来从不后悔，这种做法也许只有天才才能做到。此书越往后越精彩，思特克里兰德最后和土著人结婚，生活在与世隔绝的小岛上，每天画画，得了疾病后依旧坚持作画，眼睛瞎了仍然阻挡不了，他的遗言是死后要把挂满壁画的房子一起烧掉……他是用生命在画画。
虽然小说的故事有些夸张，我想作者正是想要通过这种对比来表达理想与现实的差距。月亮高高在上，虚无缥缈，六便士很不起眼，却很实在，两者差距很大，但都不可或缺。在生活中，我们埋头奔波忙碌的同时仍需抬头仰*亮，不忘追求梦想，只有这样生活才更有意义。
最后特别感谢朱老师，能读完此书，多亏了朱老师！
世人将这本书奉为经典，我不置可否。可能是因为太久不读外国小说了，思维逻辑有些跟不上作者，甚至在某些方面想反驳作者。首先是文体，因为我对这本书除了知道它是名著外，其他方面一无所知，所以开始看的时候以为这是作者的亲身经历。后来发现是和现实有联系，但不是作者，而是以高更为原型的。我对高更也不了解，所以单纯地评价斯特里克兰德先生，他是一个毫无人性、任性妄为、孤独的dreamer。为了儿时的梦想——画画，他抛弃妻子；斯特洛伊夫先生对他有救命之恩，他却欺朋友妻，而且他只把朋友妻当成模特，厌烦了就弃如敝履，朋友妻以自杀结尾，他毫无愧疚之情，他非常看不起女人，认为女人满脑子都是情情爱爱，是男人的附庸，贱得很，鄙视他。作者视角的主人公也绝非善类，他把一切都当作笑谈，以上帝视角冷眼旁观，他的冷漠和斯特里克兰德如出一辙。这本书夹叙夹议，嬉笑怒骂，其中不乏人生哲理。
只有诗人或者圣贤才会相信，在沥青路面上浇水，百合花会长出来回报他的辛勤付出。
人们把面具佩戴得天衣无缝，连他们自己都以为成了和面具一样的人了。
人类骨子里具备编织神话的才能。这种才能让人们贪婪地在那些出类拔萃的人物的生涯中捕捉各种让人惊讶或者令人迷惑的事件，杜撰出传奇，随后发疯般地深信不疑。这是浪漫对*淡无奇生活的一种**
我从写作中汲取的教训是，作者得到的.回报应该在创作的乐趣中和思想负担的释放中；对其他东西都不必介意，无论表扬还是苛评、失败还是成功，都应该在所不计。
格言还不是愚钝的人用来模仿智者的呆板器具
“为什么可人的女人要嫁给枯燥的男人呢？” “因为脑子好使的男人都不娶可人的女人啊。”
有些人是社会机制的一部分，因此他们才能存在于社会之中，也只能靠社会活着。他们像身体里基本的细胞，而且，只要他们保持健康，就会在那个巨大的整体里被吞没
女人有种无法摆脱的毛病，就是一心想和愿意倾听她的人絮叨自己的私事
我告诉你我得画画。我管不住自己。一个人掉进水里，游泳游得好或坏无关紧要，重要的是他不得不挣扎出来，否则就会被淹死。”
为什么你会认为美——世界上最宝贵的东西，能像石头一样扔在沙滩上，让一个漫不经心的过路人随便捡起来？美是奇妙的东西，奇怪的东西，画家经过折磨灵魂才能从这混沌的乱世找出来。画家把美创造出来，可美不是所有人都能辨认出来的。你要想认出美来，就必须重复画家的那种冒险
事实上截止到今天中午，我就已经不小心花了6个多小时的工夫读完了整部小说。这件事还要“归咎”于一档我新发现的节目，叫《一本好书》（腾讯视频搜索即可）。节目组找了些演员以话剧的形式讲述一本本经典著作，看介绍好像下一本是《万历十五年》，总之相较于众多浅薄的娱乐综艺又发掘出一档好看且相对有趣的节目，而第一集就是将毛姆的这本《月亮与六便士》颁上了荧幕。
注：此文并非一气呵成。事实上我前几天写完了以上第一段时就没有继续书写下去的欲望了，直到刚才我突然看了存在电脑里好久的讲弗吉尼亚·伍尔夫的电影《时时刻刻》：看到第70分钟17秒时戛然而止，我暂停了，强迫自己将其暂停，决定继续把这篇写关于《月》的文字完成。所以下面应该是与我之前构思的写作方向完全不同的。
当然名字不打算有所改动，读这本小说之前的感受似乎依然存在在脑子里，但因为《时时刻刻》而变得又模糊了，只是有一点我清楚了：我的余生很有可能在“沉默中死亡”。正如毛姆所说：“海如此镇静，如此沉默，如此冷淡，你心头蓦然略过一阵隐隐的不安。也许这只是我天生的情结，那时候已经非常强烈，觉得这种生活，这种随大流的生活，有点不对劲。我承认其社会价值，我清楚其安稳的幸福，血液中却有一股热流需要更狂放的通道。这种轻而易得的快乐似乎应该警惕，我心底渴望更惊险的活法。若能改变，改变并体验未知的.激情，我随时准备攀越嶙峋的怪石，涉足阴险的浅滩。”可惜我不敢，即没有出众的才华又没有那样的过人胆识，但内心依然波澜，只是看似*静，这应该就是小众中的大多数悲剧者。日常的繁琐、繁复和冗杂且毫无意思的种种只能让我更加觉得悲凉和毫无链接欲，不甘心之余又无法和众人讲明；正如我一个“一只手数得出的”朋友劝我：不要什么都和大家讲，对大众只聊一般性话题就可以了。我向来不听人劝，但这件事我听他的。
还好在读《月》前看了看那个节目。“月亮”和“六便士”一直是古今中外亘古不变的话题之一。作为一个有艺术类教育背景的人，以高更为原型的故事自然会引起共鸣，不管我真的是不是一个艺术家，至少它总会让我想想，再想想（可能其他人看了就是看了），甚至是哲学角度的“再想想”。40岁的斯特里（高更）突然离开他生活无忧的环境，离开他的家庭，无声无息、一走了之，从一个普通小职员变成了画家。一条天才的逻辑和一条*庸者的逻辑，或许在大部分小众人中“德克”比较多一些。之所以是“读前感”，是因为我还不能用语言把我的“读后感”顺利的组织出来。对于这样的故事，我会非常自然地偏向作者在文中的态度和斯特里（高更）的选择。
之前我还一直在问自己一个问题：什么是我的理想生活。这是一个每个人都应该问问自己的问题。除了做喜欢的事外，我以为，在如此糟糕且实际上大家都过得不是那么开心的现实中，我们更应该“谈笑有鸿儒”一些、在语言和行为上体面一些，来*衡世俗所带来的糟心：比如喝喝茶、聊聊大家读过的书、看过的电影、听过的音乐、参观过的美术馆。但事实就是如此无比的吊轨。每个人在生活中都过得不是太顺利太舒心，却偏偏要演一个积极的、正能量的人；一方面人的内心向往金钱、名利、上流社会，一方面键盘侠们又都在仇富；在虚拟社会中我们“杀富济贫”，在现实社会中如果看到自己老板的车被人刮碰，一定马上冲出来先极力否定对方以达到拍马屁的效果……不胜枚举。
我以为那是我认为的理想生活，而实际上只是为自己的贫乏和胆怯找了一个看似合理的借口而已。假如我是布兰琪的话，如果真的遇到了斯特里这样的天才，读后感我也无法预判我会做出什么事来。一方面我祈祷我的生活各方面都可以**淡淡**安安，另一方面其实是我在担心和害怕出现造成意外的契机，毕竟看似死水的水面一旦被搅动起来将一发不可收拾。最诱人的东西永远不会是金钱和地位，它们都只是为了应付大多数麻木者的虚荣心而已。
弗吉尼亚·伍尔夫，我很喜欢她的文字，尽管不确保都能读懂，也或者是我害怕读懂她，毕竟她是恶魔。我想到了一个比喻：生活就像演播室中管控声音设备的推动杆（专有名词叫什么？不知道），大多数人都觉得生活不是“1”就是“100”，殊不知合适的声音都在2~99这个区间内。正如和卢先生对谈时我经常表达的观点……我极其厌烦这种粗鄙的野蛮……具体我们聊过什么，不太正确，不好写。当然，毛姆还是个聪明的作家，也是聪明人。聪明成就了他也阻碍了他的卓越，至于是何种聪明，只有聪明人才知晓了。
梦想和面包，有矛盾吗？
很久之前就知道《月亮与六便士》这本书，但是由于种种原因一直都没有想要去借阅它。或许正因为没有认真了解过它，对于书名总是特别好奇。究竟月亮和六便士之间有什么关系呢？
偶然的机会让我在图书馆遇见了《月亮与六便士》，（题外话：在图书馆我似乎永远也找不到我要找的那本书，总会意味遇见其他有趣的书籍。）但是我没有立即就拜读了这本书。而是和其他书放在了一起，一直到借阅时间过期了，我也没有看。当我拿回去图书馆还书的时候，神差鬼使的我还是又重新的借阅了《月亮与六便士》，才认真地阅读起来了。
如果说这本书有什么魅力？
那便是一旦开始了，就没有办法停下来了。
我不擅于去评价作品的艺术性，或者深层次地去挖掘个中的含义。我只能就读后感还谈谈我的感受。
作品采用了第一人称的视角叙述，缓缓地向我们道来了故事。
主人公克兰德原本拥有着看似幸福，*淡安稳的生活，但在有一天他突然放弃了所有，与所有人断绝了关系，离家出走去追寻他的绘画梦想。妻子克兰德夫人派了作者去游说他回来时，他没有一丝一毫的愧疚与抱歉并拒绝回归原本的生活。克兰德夫人在认清事实之后，不得不开始自力更生，独自抚养两个孩子。身处在他乡的克兰德病入膏肓之时，有幸得到一位*凡的画家的赏识并且将他接回家照料直至他康复。可是克兰德却和这位画家的妻子私通，最后画家的妻子决定要追随克兰德，但因为得不到克兰德的怜惜最后自杀身亡。画家原本看似幸福美满的家庭支离破碎。没有任何抱歉之意的克兰德也流浪到了与世隔绝的岛上，重新开始了娶妻生子的生活。
有人说克兰德他像着了魔似的，有人说他是受到了神的感召，但不管真正的原因是什么，这都不重要。重要的是他义无反顾，丝毫也没有后悔当初出走的决定，在经历各种各样的不同场合的诱惑之后，冲出世俗的樊篱，走向了他心中艺术的至境。作者似乎在描述主人公的命运与遭遇，实际上却无时无刻不透露着探讨艺术与生活，梦想与现实的关系。
梦想与面包，有矛盾吗？
这是阅读之后产生的思考。看似没有矛盾的`存在，也又无时无刻不充满着排斥与对抗。
有的人是非常幸运的，他的梦想与面包之间没有矛盾。他会因为成功实现了梦想，所以极大提高了生活的质量。这一类人都会特别热爱生活，热爱这个他们生存着的世界，对于未来总是充满着信心，那就就是大写加粗地表达着对生活积极乐观，正能量。
有的人是幸运的，尽管他不是因为梦想的成功才带来的优质的生活。但至少他的生活没有扼杀他的梦想，只是不能在他觉得最正当的年纪的时候去追寻梦想，去实现它。他们暂时放下心中的乌托邦，努力着，奋斗着，直到有一天有了足够的能力又重新拾起那从未忘记过的梦想。虽然晚一点，但是这并不妨碍他们同样热爱生活。
有的人是不那么幸运的，梦想与面包就像两条*行线，没有交集，也就谈不上矛盾。那为什么还是不那么幸运的？因为选择了面包就必须放弃梦想，选择了梦想就必须放弃面包。正如那红玫瑰与白玫瑰一般，得不到的永远在骚动，被偏爱的都有恃无恐。不那么幸运莫过于源自他们无论如何也得不到圆满的欲望。
有的人是不幸的，那便是为了面包磨灭了梦想。如果说不那么幸运的人总拿“不得不”当做借口，那么不幸的人会告诉你“这才是现实！”或许有的人不理解，为什么我会把没有了梦想的人归类于不幸？对于这个问题，我也苦恼了很久，最后给出答案是：人们来到这个世界走一遭，总会寻找来这个世界的意义。换种表达方式，便是我们总在寻找人生价值。不管是意义还是价值，都没有标准答案，因人而异。为什么会因人而异，我想那便是每个人的梦想或许多多少少都有点不一样吧。所以我们才能活出不一样的人生，才有了不一样的意义与价值。而当我们磨灭了梦想之后，我们活得都是一样的。因为需要生活，所以上班工作，回家吃饭。在我看来，这是不幸的，因为找不到价值与意义。
我很羡慕那些从一开始就知道自己想要什么的人，他们永远都在实现价值与意义的路上。而我不知道自己想要什么，所以永远在寻找价值与意义的十字路口。
梦想与面包，有矛盾吗？或许有，或许没有。
迄今为止，《月亮和六便士》仍是我最喜爱的小说，喜爱毛姆作为一个敏锐的洞察者对人性的理解，喜爱书中思特里克兰德追逐梦想与噩运，却心甘情愿深陷其中的姿态。毛姆洞察出梦想的贬值，世俗的污浊，月亮高悬于空，便士乃生活必须，他不批判手握便士的人生赢家，却也分外赞赏脚踩便士意欲奔赴蟾宫的梦想家。我们不必站在道德的制高点上去批判一些选择，却也要守住一颗赤子之心。
思特里克兰德，性别男，中年，职业股票交易员，生活单调，朝九晚五。你能想象这样一个扔进人海都难以被揪出的，再再普通不过的人，在自己40岁这一年离家出走了吗？思特里克兰德抛家弃子去巴黎当一个画家。离家时，他只写了一张纸条提醒家人晚饭准备好了，然后他只带了100元钱，住在全巴黎最破旧的旅馆，画画。
这种桥段不是应该出现在英俊帅气的20岁小伙身上吗？然后他勇敢追寻梦想，最终美梦成真，爱情事业双丰收，如同当今市面上出售的成功学书籍，读罢便让人热血沸腾。但毛姆却没描写这样的一个人物。毛姆笔下，40岁的思特里克兰德早已过了冲动的年纪，别人都在追寻稳定，他却在追逐噩运。正如作家刘瑜所说：“被梦想俘虏的人就是在追逐自己的噩运。”在他眼中，他的人生价值所在，就是疾步如飞，舍弃一切欲望，追上自己的梦想——画出一幅好画。
他在巴黎贫困交加，身患重病，险些一命呜呼。后来，他沦落街头，成为一名码头工人。几年后，他自我放逐到太*洋上的一个小岛，双目失明，最终还把自己最伟大的绘画作品付之一炬。就是这样疯狂的一个人，看穿城市，看穿欲望，看穿阶级观念，看穿命运，最终掐住梦想的火苗，放了一场盛大的烟火。
毫无疑问，毛姆是极力赞美这个人物的，但他又充分暴露出这个人物的自私之处，达到极端。书中的“我”问思特里克兰德，“难道你不爱自己的孩子不爱自己的妻子吗？你不想要爱情吗？”他回答道：“我对他们没有特殊的感情，爱情只会干扰我画画。”对他而言，画画是一日三餐，是生命的全部，其他所有的一切都是干扰，所以他一层层剥下父亲，丈夫，职员等等身份的外衣，剥下这些束缚，像一个溺水的人只能抓住身边的浮木，他就抓着绘画，无论如何不肯放手。思特里克兰德无疑是一个圆形人物，自私、毫无责任感，却执着于梦想，并且勇敢无比。
毛姆有千万种方式去赞美为追寻人生的意义而付出的人，却选择了这样一种对比鲜明的，极端的方式。可能他已然预见到，今天的许多人已然折服于身份、年龄、欲念，被梦想的锋利妖冶刺伤，成功的判断划向名利，梦想的价值得到质疑，稳定、舒适成为公众的诉求，人们沉醉便士的海洋中无法自拔，少有人能看到月亮。所以他用思特里克兰德这个极端的例子来警示众人，便士固然是生存之必须，但人总要抬头看看月亮。
不知其他人对这个人物有什么看法，我读到他时，是骇然且敬畏。随着文章的进程，羞愧一点点将我吞噬，在结尾，思特里克兰德将自己创世纪的著作付之一炬时达到极点。我仿佛看到了火光中，高大的双目失明的他是怎样将一切名利权情踩在脚下，踩着无数无数人伸向名利的手，踩着噩运这匹野马，全然是一个胜利者的姿态。我感觉到在他面前，自己在懦弱地奔逃，逃向一个尽可能让自己舒适的港湾，即别人口中的稳定生活。因为我深刻地知道要多用力才能抓住梦想的衣角，或者说，抓住它不是最难的，一直抓住它才是困难的。正如毛姆自己所说：“只有诗人同圣徒才会坚信，在沥青路面上辛勤浇水会培植出百合花来。”
毛姆在这部作品中以第一人称叙述，可以体味到一个大作家，因为看清人性而表现出的宽容。文中出现另两个次要人物也给我留下了深刻印象。年轻医生阿伯拉罕放弃了医生岗位，在毕业旅行中偶遇一个希腊周围的小岛，他感觉自己就是为这个地方而生，便在那儿度过了一生。而另一个顶替他上岗的“幸运者”却因此*步青云，成为了一位爵士，地位崇高，生活安逸。爵士对阿伯拉罕的选择嗤之以鼻。
文中的“我”作了如此评价：“做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的'妻子，就是成功吗？我想，这一切取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。”毛姆就这样淡淡地用一个“选择”的概念带过了这两个人物。的确，一个人生存的方式、梦想、价值观，哪一样不是自己的选择？爵士也好，在荒岛度过余生也罢，也许二者都不是社会主流价值观中最有价值的活法，但从生活意义的角度看，都是一个完整个体的自我选择，而这种选择只要不危害他人都是值得被尊重的。
因此，宽容的毛姆又给我以这样的安慰，也许我无法抛弃手中的便士，单纯地仰望月亮，但这是一个人的选择，因为在我眼中，生活不只有妖冶的梦想，还有责任，以及生活本身。生活本身便要求我们关心柴米油盐，寻得一处心安，享受天伦之乐。但月亮总是要有的，没有月亮的人会沦于便士的铜臭，而放弃便士的勇士也有可能像思特里克兰德那样，与自己的噩运偕行。我无比敬畏那样的人，却依然选择好好生活。
这是我的选择，想必有同学完全崇拜思特里克兰德的伟大，也有人批判他的自私无情，正如老师品读其他作品时所说的那样，这正是经典作品的魅力。
本书主角斯特里克兰是一个超越现实环境，追求自己理想的人。他对现实生活中的一切都不在意，他不在乎一切物质上的东西。因此他抛弃了自己的稳定工作，抛弃了自己的家庭，远离家乡到巴黎寻找自己的追求。他是一个极度自私的人，他间接的“抢”了斯特洛夫的妻子，即使斯特洛夫的妻子为他自杀，他也没有丝毫动容。正如书名所展示的那样，满地都是六便士，却有人抬头看到了月亮。他的所作所为我不敢苟同，即使他的追求异于常人，他是“天才”一般的.人，但他伤害了很多人，却没有丝毫愧疚，甚至满不在乎，把“自私自利”诠释的非常完美。
虽然他给人世留下了宝贵的财富，但是他却生生破坏了两个原本可以幸福的家庭。你可以说是“大爱与小爱”的问题，但是他追逐的只是自己的追求，不为任何人。值得肯定的就是他对理想的那种追求，不惧任何世人的眼光，不惧任何物质的匮乏，不惧任何病痛的折磨，只是做自己想做的事，不达目的誓不罢休的韧劲。“我不想谋生，我想生活”是他一生的真实写照。书中的人物充满着矛盾，当然一个真实存在的人必然是充满着矛盾的，这才是真正的“人”。理想与现实贯穿全书的主体，与书名贴合，耐人寻味。读完这本书，我们要询问自己，是否总是低头寻找六便士，而忘记抬头欣赏月亮。
“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”
我们每个人都*惯了带着镣铐跳舞，以至于忘记了自由本身是什么样子。
从出生到死亡，我们都生活在一个既定的规则之中、标准之下，生命的价值如何，也是来自一个普世的标准来判断。也因此，职业有了优劣之分，人的生命也有了轻重之别。
站在城市的最高处，看着沉沉的夜幕徐徐落下，璀璨的灯火冉冉升起，熙熙攘攘的人群，抬眼望去，好像羊群。
每个人都有一个独特的灵魂，每个人内心深处都埋藏了一丝原始的野性。独特的灵魂，让我们活成了自己；原始的野性，让我们学会了反抗；然而，当社会告诉我们什么样的才是人生，当职业告诉我们什么样的才是生活的时候，我们与过去的自己相比，恐怕早已面目全非。正如北岛的诗所写的那样“如今我们深夜饮酒，杯子碰在一起，都是梦破碎的声音。”
月亮与六便士，我们大多数人是捡起地上的六便士，为数不多的人在捡那六便士的时候看看月亮，极少数的人能够一直驻足把所有都给天上的月亮。
即便是作者自己，估计也是那捡六便士时，抬头看看月亮的人。所以他把思特里克兰德最后的归宿安排在了孤岛之上，因为只有在孤岛上才允许思特里克兰德这样的人的存在。
思特里克兰德为了追求艺术，辞掉了体面的工作，离开了美满的家庭，抛弃了对他忠实的朋友。
在常人的眼里，他无疑是怪物般的存在，是对所谓人性与责任的背叛。但是在他的世界里，绘画即使他的全部，世上任何东西与之相比，皆为枉然。他的思想仿佛回到了人类最初、最原始的一个状态，没有既定的规则，只有对自我的探寻与追求。
在那个孤岛之上，他把他的.天才发挥到了极致，创造了世界上最伟大的作品。最后在他双目失明，疾病缠身，弥留之际，他嘱托他岛上的妻子把他创造的一切都全部烧掉。
思特里克兰德致死都在叛逆着整个世界。
在浩渺的宇宙中，总有一片自由的天空属于艺术家。在那个世界里，他们即是世界，他们用他们的精神勾勒出了一幅不同的巨制。
而与之形成对比的是思特里克兰德夫人的泪水，先后两次，第一次估计是对自己“命运不幸”的自艾，第二次则是对思特里克兰德离去的“伤心”。与其说是感情的流露，不如说是普世标准下，虚荣的表达。作者如此安排，估计也是对这个世界最辛辣的讽刺。
记得朴树在《*凡之路》中写到“我曾经毁掉我的一切，只想永远的离开。”《月亮与六便士》中的思特里克兰德则是真的毁掉了他的一切，选择了永远的离开。
《月亮与六便士》的作者毛姆深入探讨了永恒的理想和现实问题：有多少人只是抬头胆怯地看了一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士呢？
主人公查尔斯·斯特里克兰德在他四十岁的时候做出的决定，放弃政卷经季人的工作，去当画家。有点疯狂，不可理喻，是众人眼中背弃家庭的负心汉，当他一直以来靠工作工资养活太太孩子，大家也理所当然享受在其中。一直生存没有危机感。这种现状一旦被打破，首先是太太的慌乱，紧张。太太对他的爱好一点都不了解，怀疑他是变心和另外一个女人私奔跑了。太太用“耸人听闻”来说丈夫的不可理喻。
从太太前后的表现，让“我”发现：人的性格有多么复杂，*庸与伟大、狠毒与善良、痛恨和喜爱可以共存在一个人身上。
太太最后也重新筹划自己的生活，靠自己努力养活自己，还有孩子靠她姐姐的接济。这种苦难使她变得心胸更狭窄、报复心更强。她和所有循规蹈矩的女人一样，完全相信只有依靠别人生活才是真正体面。
斯特里克兰德在巴黎穷困潦倒，饥不择食享受着他的精神生活。他的.画也卖不出去一张。这种苦难得生活下，他也一直没有放弃艺术创作。
迪尔柯·斯特罗伊夫是一个滑稽、蹩脚的画家，可他很能赚钱，又为人大方，性格软弱、善良。被别人伤害。对“我”热情豪迈。不会拒绝别人借钱。
我想说虽然抬头看到了美丽的月亮，我还得低头去寻找地上的六便士。钱会让我的物质生活更加有保障。现实会很残酷，我害怕在理想生活中更加奄奄一息。我年轻时也尝试着追逐“月亮”，但“月亮”太遥远，永远到达不了。只能偶尔抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以生存的六便士。钱可以让我快乐，美里的“月亮”让我上进。
最初听到这本书时，是在自己喜欢的一个青年作者--尹沽城那里听到的，他向读者推荐这本书，建议我们读读毛姆的作品。
毛姆，被称为英国的莫泊桑，一生创作长篇小说二十多部，短篇小说一百多部。小说特点: 最大限度保持作品内容的客观性与真实性，不扬善，不隐恶，让读者自己去观察和判断人物的善恶，因此他笔下的人物各具风采。小说关注焦点: 了解人性，暴露人性的弱点。
初次听到书名《月亮与六便士》时，就觉得很有趣，月亮？六便士？这么不相关的两个东西作为标题有什么用意？看到这两个词你又会想到什么？
抬头，你便会看到月亮，月亮是远方的朦胧美，它那么高高在上，令人无法企及，但当你在夜晚看到它时，内心还会充满向往与憧憬，它是你心中的`理想，是你内心的冲动，是你那不被人支持与理解的梦想。
低头，你便可以看到六便士，它是天下人熙熙攘攘，来来往往想获得的东西，没有它，你就无法生存，它是你的世俗生活，是你的物质生活，是你在旁人看来活的体面的必需品。
无数人曾在这二者之间做过斗争，多数人选择了六便士; 少数人选择了月亮; 而很少有人能二者兼顾。而本书要讲的则是那选择月亮的少数人。
孤独的灵魂怀着不为人知的幻想，终于向他梦寐中的岛屿进发。我喜欢他四十七岁奔赴新世界的场景，多数人在这年纪已经安享天命。
艺术家用于追寻自己的内心，不顾一切，只求内心。
她的沉静是飓风摧残过的小岛上笼罩的死寂，她的愉快是绝望的惨笑。“女人能原谅男人对她的伤害，但永远无法原谅他为她所做的牺牲。”世界照常运转，悲剧过后，别人一毛钱损失都没愿今日似乎难以承受的痛楚能随着时间的流逝淡化，愿老天慈悲为怀让他逐渐忘却，再次挑起生活的重担。他还年轻，过几年回想这场悲剧，忧伤中未必不夹杂某种愉悦。他心怀罗密欧的激情，却生着贝奇爵爷的'躯壳。
幸福的家庭都很温馨愉悦，不幸的家庭各有各的不幸，女主遭受着丈夫的叛弃，作为母亲对儿女的爱，对丈夫不理解而给自己造成的痛苦，她依然执着，依然怀有爱。
最*刚刚读完一本书，是毛姆的《月亮与六便士》。故事很好，总让我有所明白。
首先，我对毛姆，有了很大的好感，因为我是真正喜欢了这本书。除开其他，我最喜欢的，就是主人公对艺术的奉献。艺术是无价的，对于现实，我们都屈于安稳。有多少人，在热爱艺术的道路上，最终败给了现实。那些熠熠生辉的人们，有多少人在最初面临生存和坚持艺术中，选择了生存。艺术好像离我们遥远，似乎是有钱人的娱乐。
有多少人，儿时有着一个充满期望的艺术梦啊。我在学素描的时候，经常感到累觉不爱。记得有一次，在画的时候，旁边看剧的姐姐，随手拿走一张纸，慢慢的画起来。她画得很好，也是素描，对于我来说，级别也是老师级的了。可是姐姐是一名护士。中学时期，想过走艺术生，因为爸妈的'不支持，和自己的一种不确信，放弃了这条路。其实艺术生，也不是那么好走的，竞争力也很大，也不算一条完美的捷径。
而姐姐有时候会觉得，如果当时自己坚持内心所想要的，会不会以后都会少一点遗憾？
当我们失去的时候，我们都会面临这一个问题——“如果当初”。可事实是，没有如果，也回不到当初。
《月亮与六便士》的主人公，在眼前看似美满家庭和稳定的工作中，最终选择了艺术。这个疯狂的举动，无论小说，当时或是现在，都让觉得不可思议。所以，如果你是为艺术而生，你真的热爱艺术，请别放弃，我们都需要这种勇气。
如果觉得为艺术献身是一件无悔的事情，做一件无悔的事情，为什么要有所犹豫呢？
你会选择*庸的生活吗？我可怜的老朋友，很显然，你根本不懂做一个艺术家是什么样子。
我就是可怜的老朋友罢了罢了。毛姆修过哲学专业，所以总爱把一些云里雾里的概念，自认为上层的价值观附加在文学作品里，恕我不愿意苟同也不愿意去理解他眼中更高层次满足感的精神生活。我以为，体现一个人水*的，相对于他可以选择自己想要的生活，可以“在半个小时内就决定，我的余生将要在塔希提岛度过”，更有修养的应该是在不影响周围人生活前提下释放自己的理想，追求。
先看的刀锋，才看这部作品，发现人物设定上，拉里和斯特里克兰德有高度一致的内在人格:满地都是六便士，他却抬头看见了月亮；个人主义者，在月亮面前，一切亲人爱人都是庸俗的都是累赘的'观念；
但这确事毛姆追捧的，赞同的行为。
关于毛姆对女性人物形象的刻薄，对新现代爱情的讽刺批驳。
书里反复强调过几次这样一段话:“女人都是一些奇怪的动物，你可以像对待狗儿一样对待他们，你可以揍她们，知道把自己的手打疼了，可她们还是爱着你。”同样是人，毛姆先生您为何自以为男人不是犯贱的动物？您的男性优越感太令人作呕好嘛？
纵观月亮与六便士和刀锋。拉里追寻的终极信仰，斯特里克兰德眼中的“艺术”“美”，都只是主人公个人层面上自以为所追求的价值。落实于现世，“月亮”的艺术性也是多数人难以欣赏认同的。自古以来，艺术追求的就是找到最佳的方式呈现出各色各样的“美”，艺术是服务于美的体验的。我们形容一幅画，一篇诗歌，纵使运用篇章华丽的词藻，归于理想化的形容，最后的落足点都在“美”一字。但看看*一个世纪艺术界是什么气候？
梵高，高更为代表的印象派，毕加索的立体派。试问，有多少人在第一眼看到他们的作品时，发自内心的觉得“这幅画称得上美”？事实也是，他们的画作被评论家们吹捧上天，但绝大多数作品现在却藏匿于各地博物馆，或一些一蹴而就的暴富家道中的客厅里，作为他们显耀经济实力的工具？绝大多数普通人还是不愿意把它们挂在自己的客厅和卧室，除了那些追求所谓个性的各色之人。
艺术家是一种孤独的动物，对于天才，我们不需要任何同情，我们根本不应该给他们任何特权。
同样是人，天才所有的缺陷绝不能因为艺术上的成就就被遮掩。艺术再非凡，也不具有高于庸人的道德价值。
很多人爱说，月亮是理想，六便士是物质和现实。何不看淡那些庸扰的影射，把它当做本来的样子？
月亮重要，六便士也重要，性格即命运，命中注定哪样就是哪样。
追逐梦想就是追逐自己的厄运，满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”被毛姆的这句话吸引，于是就读了他的第一本书《月亮与六便士》。
毛姆是一个故事家，其敏锐的观察力、对人物内心世界的精辟剖析，就像一个生物学家对古生物的研究，只凭残存的骨骼便对人物生存的年代以及生存环境推测研究而使作品栩栩如生起来，毛姆也是通过与斯特里克兰德的接触，特别是主人公到塔希提以后的生活是通过几个人的描述加以后期刻画才让主人公丰满起来的。斯特里克兰德这个天才画家，抛弃妻儿与体面的证券经纪人身份而去巴黎追求自己内心的理想，与?救命之恩的朋友妻子私通，却于最后抛弃而导致朋友妻亡家散，其自私、残忍可见一斑；抛弃文明世界的体面舒适，却宁可蜷缩在简陋居所过食不果腹的日子；对周边的人、事、物的冷漠无情，仿佛生活在自己的世界里，最后远遁到他的理想王国塔希提，与当地土著结婚生子直至死亡，他一生生活在对艺术的追求里，半人半兽没有凡人眼中的尊严，他眼中的'女人只是他发泄的对象或者模特，缺少人性让人厌烦。另一方面他却是一个天才画家，也许天才的生活里只有他眼中的艺术，只有进入他的伊甸园才能淋漓尽致地施展他的才华，他蔑视一切世俗包括婚姻、爱情、金钱，所有桎梏他的东西他都视为绊脚石，他为理想而生、亦为理想而死，死在自己理想的伊甸园，他的一生也许是圆满的。
人生处处面临选择，特别是面对梦想与金钱，谁人心头没有白月光，只是能有几人有勇气放弃地上的六便士，而去选择孤独与厄运。
我在这本小说里看到了追求与不屑一顾的坚持。很多人都缺少坚持自我追求或梦想的勇气，而主人公却如此的执迷。值得学*的是贵在坚持的精神，但从道德面讲 主人公抛妻弃子的行为实属不该。
我似乎明白了作者在这本书里投入的感情，用文字来表达每个人物的思想。显然是成功的，这是一本极具人物特色的一本小说，每个人物都很有多层次的情感思想让人无法停下翻阅的眼。
晚上月亮出现时，每个人抬头都能看见，却遥不可及，地上的六便士随手就有。梦想与现实的距离可以*也可以远，如果你想摸到月亮，一盆水就可以。不然你就远远望着吧！一盆水，哪怕是镜花水月，也能让你有所满足。 我举的这个例子便是主人公思特里克兰德那壮士一去兮不复还的心境。
他知道最后的结果不一定是耀眼的成就;他知道这条路很多石头，很陡，他不回头;他不需要家人的陪伴，也不回去陪伴家人;这样看他还真是个疯子
他还希望他那风韵犹存的妻子找个人嫁了;他认为他的孩子已经比社会某些小孩幸福;这是他自我良心上的.安慰。
当思特里克兰德的妻子知道他不是为了女人而是因为画画离开家庭时，他的妻子选择了支持并整个人都豁然开朗。看到这个点本以为是团聚时，而主人公依然选择离开。明白了吗？他的妻子的这种支持让他有一种负罪感，因为他妻子把这种支持当做自我牺牲！而思特里克兰德不希望别人因为他的梦想而做出什么牺牲，他需要的是真正懂他的支持。
婚姻真的不只有爱情，“爱我倒不如懂我”这句话在这个故事里展现的淋漓尽致。
还没有看完，看完继续聊
——月亮与六便士读书笔记菁选
月亮与六便士读书笔记15篇
读完一本书以后，相信大家的收获肯定不少，需要回过头来写一写读书笔记了。到底应如何写读书笔记呢？以下是小编收集整理的月亮与六便士读书笔记，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
我在这本小说里看到了追求与不屑一顾的坚持。很多人都缺少坚持自我追求或梦想的勇气，而主人公却如此的执迷。值得学*的是贵在坚持的精神，但从道德面讲 主人公抛妻弃子的行为实属不该。
我似乎明白了作者在这本书里投入的感情，用文字来表达每个人物的思想。显然是成功的，这是一本极具人物特色的一本小说，每个人物都很有多层次的情感思想让人无法停下翻阅的眼。
晚上月亮出现时，每个人抬头都能看见，却遥不可及，地上的`六便士随手就有。梦想与现实的距离可以*也可以远，如果你想摸到月亮，一盆水就可以。不然你就远远望着吧！一盆水，哪怕是镜花水月，也能让你有所满足。 我举的这个例子便是主人公思特里克兰德那壮士一去兮不复还的心境。
他知道最后的结果不一定是耀眼的成就;他知道这条路很多石头，很陡，他不回头;他不需要家人的陪伴，也不回去陪伴家人;这样看他还真是个疯子
他还希望他那风韵犹存的妻子找个人嫁了;他认为他的孩子已经比社会某些小孩幸福;这是他自我良心上的安慰。
当思特里克兰德的妻子知道他不是为了女人而是因为画画离开家庭时，他的妻子选择了支持并整个人都豁然开朗。看到这个点本以为是团聚时，而主人公依然选择离开。明白了吗？他的妻子的这种支持让他有一种负罪感，因为他妻子把这种支持当做自我牺牲！而思特里克兰德不希望别人因为他的梦想而做出什么牺牲，他需要的是真正懂他的支持。
婚姻真的不只有爱情，“爱我倒不如懂我”这句话在这个故事里展现的淋漓尽致。
还没有看完，看完继续聊
最初听到这本书时，是在自己喜欢的一个青年作者--尹沽城那里听到的，他向读者推荐这本书，建议我们读读毛姆的作品。
毛姆，被称为英国的莫泊桑，一生创作长篇小说二十多部，短篇小说一百多部。小说特点: 最大限度保持作品内容的客观性与真实性，不扬善，不隐恶，让读者自己去观察和判断人物的善恶，因此他笔下的人物各具风采。小说关注焦点: 了解人性，暴露人性的`弱点。
初次听到书名《月亮与六便士》时，就觉得很有趣，月亮？六便士？这么不相关的两个东西作为标题有什么用意？看到这两个词你又会想到什么？
抬头，你便会看到月亮，月亮是远方的朦胧美，它那么高高在上，令人无法企及，但当你在夜晚看到它时，内心还会充满向往与憧憬，它是你心中的理想，是你内心的冲动，是你那不被人支持与理解的梦想。
低头，你便可以看到六便士，它是天下人熙熙攘攘，来来往往想获得的东西，没有它，你就无法生存，它是你的世俗生活，是你的物质生活，是你在旁人看来活的体面的必需品。
无数人曾在这二者之间做过斗争，多数人选择了六便士; 少数人选择了月亮; 而很少有人能二者兼顾。而本书要讲的则是那选择月亮的少数人。
毛姆写了一个故事，但其实是写了两份人生，斯朱兰对于人生意义的认识在前半生和后半生是如此的冲突，就像是故意将两种极限的思想放入一个身体，这非要把正常人撕裂不可，但幸亏斯朱兰不是正常人，他的自私、贪婪、幼稚、好色、刻薄自始至终未曾变过（我宁可相信斯朱兰最后有些动摇的泪水是医生好心地想象，也不愿意认为这样的天才终被世俗打动），我当然知道刻薄为人们带来的伤害，但其实人们还挺愿意将这种人原谅，或因为他有姿色，或因为他有才华。我特别喜欢柯南·道尔塑造的福尔摩斯，因为他的英俊与才华就轻而易举原谅了他对受害者和施害者的刻薄，到对斯朱兰，我不确定是否他稀罕我的这份原谅与宽容。
读书之前和读书之后，我都想知道“月亮和六便士”这书名的意思，读书前是因为我一直以为这是一本短片小说集合本，读了几次开头都不了了之，读书后是因为一口气读完后发现内容跟书名没什么关系。我后来想，结合主人公的`一生自己作者正大光明透露出的想法，这“月亮”代指理想与个性，“六便士”代指生活，毛姆并没有说一定要将这两者分出些胜负好坏，但相信看完了书，个人都有个人的想法——书中的“我”重回了真是生活，而有无数个“斯朱兰”都选择了不一样的人生。
世人将这本书奉为经典，我不置可否。可能是因为太久不读外国小说了，思维逻辑有些跟不上作者，甚至在某些方面想反驳作者。首先是文体，因为我对这本书除了知道它是名著外，其他方面一无所知，所以开始看的时候以为这是作者的亲身经历。后来发现是和现实有联系，但不是作者，而是以高更为原型的。我对高更也不了解，所以单纯地评价斯特里克兰德先生，他是一个毫无人性、任性妄为、孤独的dreamer。为了儿时的梦想——画画，他抛弃妻子；斯特洛伊夫先生对他有救命之恩，他却欺朋友妻，而且他只把朋友妻当成模特，厌烦了就弃如敝履，朋友妻以自杀结尾，他毫无愧疚之情，他非常看不起女人，认为女人满脑子都是情情爱爱，是男人的附庸，贱得很，鄙视他。作者视角的主人公也绝非善类，他把一切都当作笑谈，以上帝视角冷眼旁观，他的冷漠和斯特里克兰德如出一辙。这本书夹叙夹议，嬉笑怒骂，其中不乏人生哲理。
只有诗人或者圣贤才会相信，在沥青路面上浇水，百合花会长出来回报他的辛勤付出。
人们把面具佩戴得天衣无缝，连他们自己都以为成了和面具一样的人了。
人类骨子里具备编织神话的才能。这种才能让人们贪婪地在那些出类拔萃的人物的生涯中捕捉各种让人惊讶或者令人迷惑的事件，杜撰出传奇，随后发疯般地深信不疑。这是浪漫对*淡无奇生活的一种**
我从写作中汲取的教训是，作者得到的回报应该在创作的乐趣中和思想负担的'释放中；对其他东西都不必介意，无论表扬还是苛评、失败还是成功，都应该在所不计。
格言还不是愚钝的人用来模仿智者的呆板器具
“为什么可人的女人要嫁给枯燥的男人呢？” “因为脑子好使的男人都不娶可人的女人啊。”
有些人是社会机制的一部分，因此他们才能存在于社会之中，也只能靠社会活着。他们像身体里基本的细胞，而且，只要他们保持健康，就会在那个巨大的整体里被吞没
女人有种无法摆脱的毛病，就是一心想和愿意倾听她的人絮叨自己的私事
我告诉你我得画画。我管不住自己。一个人掉进水里，游泳游得好或坏无关紧要，重要的是他不得不挣扎出来，否则就会被淹死。”
为什么你会认为美——世界上最宝贵的东西，能像石头一样扔在沙滩上，让一个漫不经心的过路人随便捡起来？美是奇妙的东西，奇怪的东西，画家经过折磨灵魂才能从这混沌的乱世找出来。画家把美创造出来，可美不是所有人都能辨认出来的。你要想认出美来，就必须重复画家的那种冒险
追逐梦想就是追逐自己的厄运，满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”被毛姆的这句话吸引，于是就读了他的第一本书《月亮与六便士》。
毛姆是一个故事家，其敏锐的观察力、对人物内心世界的精辟剖析，就像一个生物学家对古生物的研究，只凭残存的骨骼便对人物生存的年代以及生存环境推测研究而使作品栩栩如生起来，毛姆也是通过与斯特里克兰德的接触，特别是主人公到塔希提以后的生活是通过几个人的描述加以后期刻画才让主人公丰满起来的。斯特里克兰德这个天才画家，抛弃妻儿与体面的证券经纪人身份而去巴黎追求自己内心的理想，与?救命之恩的'朋友妻子私通，却于最后抛弃而导致朋友妻亡家散，其自私、残忍可见一斑；抛弃文明世界的体面舒适，却宁可蜷缩在简陋居所过食不果腹的日子；对周边的人、事、物的冷漠无情，仿佛生活在自己的世界里，最后远遁到他的理想王国塔希提，与当地土著结婚生子直至死亡，他一生生活在对艺术的追求里，半人半兽没有凡人眼中的尊严，他眼中的女人只是他发泄的对象或者模特，缺少人性让人厌烦。另一方面他却是一个天才画家，也许天才的生活里只有他眼中的艺术，只有进入他的伊甸园才能淋漓尽致地施展他的才华，他蔑视一切世俗包括婚姻、爱情、金钱，所有桎梏他的东西他都视为绊脚石，他为理想而生、亦为理想而死，死在自己理想的伊甸园，他的一生也许是圆满的。
人生处处面临选择，特别是面对梦想与金钱，谁人心头没有白月光，只是能有几人有勇气放弃地上的六便士，而去选择孤独与厄运。
前几天听节目说月亮与六便士中有一句话特别印象深刻，说我用尽全力过着普通的生活。看完了全书也没看见这句话，我可能是看了一本假的，玩笑~
其实，整本书写的斯朱兰，可能一生就是印证了这句话，他终其一生，不为名不为利，不为女人不为朋友，贫困潦倒不得善终却活得自我活得潇洒，是真正的用尽全力过着普通*凡的一生，却不曾为任何人世间的浮华和桎梏所驾驭。我不想潦倒如他，但这确实是我所追求的内心的自由和潇洒。所以我经常不屑于那些对什么人所谓的世俗的评语，也绝不愿意沦为他们一般成为钱财和名利的奴隶。
斯朱兰如是，卡夫卡亦如是，但卡夫卡有一份可以生活得还不错的工作，尽管他不喜欢却出于他的.责任感，直到去世之前不久才成功辞了职。扯远了，斯朱兰放弃了一切，包括自己曾经的家庭义无反顾地流浪，直到在岛上过得隔离又自在。临终前他却要求把他所有的作品都烧掉，这一点倒是与卡夫卡特别像，而且遗愿得到了彻底的贯彻......
斯朱兰的归隐让我想起了窦唯。我不知道真实的窦唯是什么样的，听到飞飞大王说现在多少人找他代言或演出他都拒绝，坚决不再踏入演艺圈只是因为他受够了看透了。单从这一点来说，他就活成了他自己想要的样子，地铁上的邋遢，单车上的逍遥，还有我们听得到的过网专辑里的才华~这些都是他，他就是这样在自己想摇滚的时候叛逆，在想自由的时候依旧与整个社会为敌。在这个混乱嘈杂的尘世中，当所有人都乐此不疲地追名逐利时，我希望我能做到心底里依然有那一团或浓或淡却属于我自己的火焰，并且我有机会做到坚持自我。
是一本翻开后会推动着读者不停读下去的书。毛姆对人心理状态理解的深刻，以及对人性描写的准确，都让人忍不住对他的描述反复重读。
以高更为原型，这样带有传奇色彩的故事变得更加真实。从旁观者的角度跟随画家的.经历，从最初的不理解，到对他处境的同情、好奇，再到理解他的决定、被他的坚持打动，虽然他一生的经历都远离我的生活，但折射出的影子却让人时常联想到身边时常发生的事情。
在逐渐理解他后，画家对梦想的追逐和投入特别打动我。他仿佛是被梦想召唤，全身心投入其中，他对世俗的一点接触完全是为了达成精神的圆满。他忽略肉体享受，不顾任何人的眼光，只为追逐美而竭尽全力。
自私与包容，热情与冷漠，相反的状态与性质可以同时出现在同一个人身上。人真是复杂的矛盾体，做出的事在不同立场下也有了不同的意味。冷漠的背后有对其他事情的执着，热情的爱与付出或许只是为了不合适的占有，看似不幸的人生可能在他人眼里是巨大的幸福。读完忍不住想，事情的对与错本不是绝对的，每个人也都不必适应世俗标准的评判。一旦意识到人的多元性，抛开那些标准，每个人本都可以更包容一些。
故事不到最后一刻，你永远不知道结局是什么。
直到最后一部分一口气读完之后，我才发现自己彻头彻尾地错了。作者将大放异彩的最后一部分放在让人意兴阑珊的伦敦篇和巴黎篇之后，确实很容易失去大部分读者。实际上作者采用的是“双行体撰写的德育故事”，仔细推敲之后，我才发现之前被我猛烈抨击的斯特里克兰的行为的矛盾之处是如此不值一提，因为在整本书的主题之下，这里的所有角色皆是主角。斯特里克兰有时候只是一个活在人们记忆碎片中的.线索，但有时候他本身又变成了重要角色。他不仅仅串起了这些类似命运的人的轨迹使其凝聚在一起形成一种有代表性的社会现象，同时他自己的人生经历也是“月亮与六便士”之间选择的结果。
契诃夫说：“如果在第一幕里边出现一把枪的话，那么在第三幕枪一定要响。”在读到小说的最后一部分时，我意外的发现作者对于那些只出现了一两章的人物都进行了过于详细的人物描写。这仿佛就是在暗示读者：看啊，这个人与众不同，以至于“我”在周遭一大群人当中只愿意和他聊天。伊迪丝·华顿的小说理论三原则中提到：“任何值得一读的小说都是‘有目的’的…
任何一幅严肃的生活图景都包含论点。”小说中提到的所有的人物，都在精神与物质上面临着一项抉择：查尔斯在安逸的经纪人生活和追寻艺术梦想上面临着抉择，布兰琪在爱自己的丈夫和斯特里克兰之间面临着抉择，亚伯拉罕在如花美眷、年入百万与贫穷但风光旖旎的亚历山大港之间做出了选择，凡此种种，不胜枚举。我们最后看到的是这些人选择了内心激励自己的欲望。
布鲁诺船长说：“只不过他表达那种欲望的方式是绘画，而我的则是生活。”能过上自己神往的生活，能实现人生最大的愿望，除了强大的意志和坚毅的性格，还有另一个因素——“对上帝的信仰。如果没有信仰，我们早就在人生的道路上迷失了”船长如是说。作者：代诺
每个人对待生命和生活的意义不同，所以才有了五彩缤纷的美景和故事；当今社会物欲横流，很多人都被现实的欲望绑架，无法活出真实的自己，读完《月亮与六便士》后会让自己驻足反思，到底想要什么样的生活？曾经的梦想是什么？活着的意义是什么？人性的弱点是什么？
《月亮与六便士》代表了两个不同世界，梦想是天上的月亮，现实是地上的六便士，不同的`追求决定了不同的人生！无论为了生活而追求现实的理想，还是为了追求理想而放弃现实的生活，人生百态，都是一次生命的旅程，每一种生命体验都需要被尊重，你不懂别人的灵魂，就不要对别人的选择评头论足。
通过对比，毛姆把理想与现实，纯真与伪善，真挚与虚荣，用最原始的方式把人性的弱点：虚伪、贪婪和懦弱赤祼祼地展现，用无情冷酷的纯真撕掉热情似火的伪善面具，让真善灵魂回归原始，回归自然！
生命是一场旅行，愿我们都可以在追逐梦想的过程中不被纸醉金迷的现实所打败，愿我们在人生的路上能够始终保持初心，不被人性的软弱金钱的利剑所拖累！
但愿活出***不是一种错[太阳][太阳][太阳]
用了好久才把《月亮与六便士》读完，怎么说呢，感触挺深的，也或许是因为最*身边发生的事情，其实都一样的，不同的事发生在不同的人身上，大家都会做出不同的选择，也许大多数的人选择趋于相同，可是也总有一些人会跳出来，怎么说呢，生活也没有什么法则，所谓道德也不过是人们闲暇时谈论时自己定的`标准，其实人生也不过短短几十年，开心就好了。
所以我挺佩服他们能知道自己想要什么，并为之努力的。包括斯特里克兰德和某同学。
就像书里边说到的”我认清了这种生活的社会价值，我看到了它的秩序井然可以给我带来的幸福，但是我的血液里有一种狂躁，要求一条更宽阔的通衢，我似乎觉得这样安逸的快乐中有某种警告的东西。我的心灵渴望过更加危险的生活，我已经有所准备，迎着崎岖的岩石，迎着暗礁的海滩，如果我的生活有预料不到的变化的话——无法预见的生活的变化和骚动。“
所以啊，哥们儿这次我看到的你是真的找到了灵魂的伴侣，祝你幸福哦。
孤独的灵魂怀着不为人知的幻想，终于向他梦寐中的岛屿进发。我喜欢他四十七岁奔赴新世界的场景，多数人在这年纪已经安享天命。
艺术家用于追寻自己的内心，不顾一切，只求内心。
她的沉静是飓风摧残过的小岛上笼罩的死寂，她的.愉快是绝望的惨笑。“女人能原谅男人对她的伤害，但永远无法原谅他为她所做的牺牲。”世界照常运转，悲剧过后，别人一毛钱损失都没愿今日似乎难以承受的痛楚能随着时间的流逝淡化，愿老天慈悲为怀让他逐渐忘却，再次挑起生活的重担。他还年轻，过几年回想这场悲剧，忧伤中未必不夹杂某种愉悦。他心怀罗密欧的激情，却生着贝奇爵爷的躯壳。
幸福的家庭都很温馨愉悦，不幸的家庭各有各的不幸，女主遭受着丈夫的叛弃，作为母亲对儿女的爱，对丈夫不理解而给自己造成的痛苦，她依然执着，依然怀有爱。
为什么有智慧的男人是选择面对女人的控制欲而不是逃避?——面对那些试图控制自由的思想
其实，有时候持有毛姆笔下的思特里克兰德的极端主观意识形态去处理对方的控制欲，势必会减少很多烦恼：关于爱情、关于家庭、关于梦想与追求的烦恼——关于人类本质的思考。
这种主观意识可能也是情感方面极端的“自利主义”吧？一遇到问题就选择逃避、冷战、分道扬镳——我看透你了。
可是假设若把“我”放在思特里克兰德的时代，“我”不也是思特里克兰德夫人吗？——厌恶、唾弃、嫉妒他为什么活的潇洒？什么都不在乎，抛弃家庭，抛弃爱他的人，都是因为那似是而非？的看透人性？然后发出疑问：你真看透了吗？你真了解我吗？为什么你这么自私？为什么你这么自以为是？为什么我用真心却换来你的不在乎？为什么你一点都不懂得感恩？为什么你只是坚守你认为对的事情，可是你认为的一定是对的吗？——这些，“无关紧要”的烦恼。
（当然，这些疑问都必须要往好的方向去思考，因为如果向人性最本质的丑陋层面去发出疑问，都很可能遭受可怕的后果（最简单的例子：我选择你，是因为我看得起你，凭什么你可以这样冷漠我/离开我？），而且如果对自己的思考不足，可能就会落入漩涡，继而由爱生恨，听者可能会引发类比毛姆的慨叹：当时我还和今天有很大的区别，总觉得人的品性是单一的，当我发现一个这么善良美丽的女性有如此强的报复心时，我觉得很灰心。那时我还没有意识到人性是复杂的。当然今天我已经知道了，伟大和龌龊、善良和恶毒、热爱和仇视都是可以互相包容在一颗心里的。 ）
灵魂会被相比之下更纯粹的灵魂所吸引，但同时也会产生更可怕的嫉妒与恨。
回到当下，若把自身与思特里克兰德的行为类比——看透而选择逃避，作为一个假设思考，那她不也是会变成兰德夫人？——这时，所产生的嫉妒与恨肯定是难以承受的巨大压力（这压力不光是来自她一个人），至少对于一个20岁的男人来说，是这样的。因此为了避免这些，“是这么一回事儿”的烦恼，思特里克兰德的极端“自利主义”自然和自身的价值观相背，所以也可以解释为什么虽看透却仍要选择面对、接受、处理与放下，这个过程当然会增添很多“无关紧要”的烦恼。（题外话：思特里克兰德也肯定看到了“是这么一回事儿”的烦恼，但为什么仍然这样选择呢？可能男人20岁和40岁的区别，是在于决心与自我存在的责任担当程度）“看透而选择逃避”还是“看透却选择面对”这两者重点在于看透，是怎样的.“看透”？是看透一个人，生活一段时间，了解一个人的行为模式，性格、之类。还是，看透，人活在这个世界上，本来都是互相独立的个体，你本来不属于我，我本来不属于你，也不用谁对谁负责任，而我有自己选择的权利，我对我自己所作出的选择承担相应的责任。诚然，做选择的那方思想建立在后者基础上。最后，为了避免思维的窠臼：应该采取像思特里克兰德的方式——看透而选择逃避，因为这样就能成为像思特里克兰德（高更）一样伟大的人物。 应向自己提问：提出这个假设的时候，是否存在提高自我思想定位高度的嫌疑？是否只是为了炫耀自己的独到之处？是否只是为了告诉别人，“我和你们不一样”的宣言？思特里克兰德（高更）的高度是我们可以企及的吗？这些问题，都不好从别人口中或自己身上得到最好的答案，但好像可以确定的是，可以从时间轴的两个方面去考究：1、假设提出在思特里克兰德成名前，即落魄的时候。2、假设提出在成名后。显然第二种更显示出为了贴合浪漫主义而贴合，就像给自己一个暗示：没错，拥有像他这样的思想，我就能和他一样伟大——即看透而选择逃避为优选。为什么要这样提出两个方式去判断？因为，很明显，根据第二条时间轴去推论违背了事物演变规律：由已然存在的事物，推算演绎出规律，再通过规律来洞察未来。而且，更为重要的是，思特里克兰德在艺术方面的伟大建立在思想的伟大之处——看透人性的本质，在情感方面的悲哀也正是看透之后的逃避，这当然和我们的追求有所不同。
综上，于是说，看透而选择面对更优于生活。
迄今为止，《月亮和六便士》仍是我最喜爱的小说，喜爱毛姆作为一个敏锐的洞察者对人性的理解，喜爱书中思特里克兰德追逐梦想与噩运，却心甘情愿深陷其中的姿态。毛姆洞察出梦想的贬值，世俗的污浊，月亮高悬于空，便士乃生活必须，他不批判手握便士的人生赢家，却也分外赞赏脚踩便士意欲奔赴蟾宫的梦想家。我们不必站在道德的制高点上去批判一些选择，却也要守住一颗赤子之心。
思特里克兰德，性别男，中年，职业股票交易员，生活单调，朝九晚五。你能想象这样一个扔进人海都难以被揪出的，再再普通不过的人，在自己40岁这一年离家出走了吗？思特里克兰德抛家弃子去巴黎当一个画家。离家时，他只写了一张纸条提醒家人晚饭准备好了，然后他只带了100元钱，住在全巴黎最破旧的旅馆，画画。
这种桥段不是应该出现在英俊帅气的20岁小伙身上吗？然后他勇敢追寻梦想，最终美梦成真，爱情事业双丰收，如同当今市面上出售的成功学书籍，读罢便让人热血沸腾。但毛姆却没描写这样的一个人物。毛姆笔下，40岁的思特里克兰德早已过了冲动的年纪，别人都在追寻稳定，他却在追逐噩运。正如作家刘瑜所说：“被梦想俘虏的人就是在追逐自己的噩运。”在他眼中，他的人生价值所在，就是疾步如飞，舍弃一切欲望，追上自己的梦想——画出一幅好画。
他在巴黎贫困交加，身患重病，险些一命呜呼。后来，他沦落街头，成为一名码头工人。几年后，他自我放逐到太*洋上的一个小岛，双目失明，最终还把自己最伟大的绘画作品付之一炬。就是这样疯狂的一个人，看穿城市，看穿欲望，看穿阶级观念，看穿命运，最终掐住梦想的火苗，放了一场盛大的'烟火。
毫无疑问，毛姆是极力赞美这个人物的，但他又充分暴露出这个人物的自私之处，达到极端。书中的“我”问思特里克兰德，“难道你不爱自己的孩子不爱自己的妻子吗？你不想要爱情吗？”他回答道：“我对他们没有特殊的感情，爱情只会干扰我画画。”对他而言，画画是一日三餐，是生命的全部，其他所有的一切都是干扰，所以他一层层剥下父亲，丈夫，职员等等身份的外衣，剥下这些束缚，像一个溺水的人只能抓住身边的浮木，他就抓着绘画，无论如何不肯放手。思特里克兰德无疑是一个圆形人物，自私、毫无责任感，却执着于梦想，并且勇敢无比。
毛姆有千万种方式去赞美为追寻人生的意义而付出的人，却选择了这样一种对比鲜明的，极端的方式。可能他已然预见到，今天的许多人已然折服于身份、年龄、欲念，被梦想的锋利妖冶刺伤，成功的判断划向名利，梦想的价值得到质疑，稳定、舒适成为公众的诉求，人们沉醉便士的海洋中无法自拔，少有人能看到月亮。所以他用思特里克兰德这个极端的例子来警示众人，便士固然是生存之必须，但人总要抬头看看月亮。
不知其他人对这个人物有什么看法，我读到他时，是骇然且敬畏。随着文章的进程，羞愧一点点将我吞噬，在结尾，思特里克兰德将自己创世纪的著作付之一炬时达到极点。我仿佛看到了火光中，高大的双目失明的他是怎样将一切名利权情踩在脚下，踩着无数无数人伸向名利的手，踩着噩运这匹野马，全然是一个胜利者的姿态。我感觉到在他面前，自己在懦弱地奔逃，逃向一个尽可能让自己舒适的港湾，即别人口中的稳定生活。因为我深刻地知道要多用力才能抓住梦想的衣角，或者说，抓住它不是最难的，一直抓住它才是困难的。正如毛姆自己所说：“只有诗人同圣徒才会坚信，在沥青路面上辛勤浇水会培植出百合花来。”
毛姆在这部作品中以第一人称叙述，可以体味到一个大作家，因为看清人性而表现出的宽容。文中出现另两个次要人物也给我留下了深刻印象。年轻医生阿伯拉罕放弃了医生岗位，在毕业旅行中偶遇一个希腊周围的小岛，他感觉自己就是为这个地方而生，便在那儿度过了一生。而另一个顶替他上岗的“幸运者”却因此*步青云，成为了一位爵士，地位崇高，生活安逸。爵士对阿伯拉罕的选择嗤之以鼻。
文中的“我”作了如此评价：“做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗？我想，这一切取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。”毛姆就这样淡淡地用一个“选择”的概念带过了这两个人物。的确，一个人生存的方式、梦想、价值观，哪一样不是自己的选择？爵士也好，在荒岛度过余生也罢，也许二者都不是社会主流价值观中最有价值的活法，但从生活意义的角度看，都是一个完整个体的自我选择，而这种选择只要不危害他人都是值得被尊重的。
因此，宽容的毛姆又给我以这样的安慰，也许我无法抛弃手中的便士，单纯地仰望月亮，但这是一个人的选择，因为在我眼中，生活不只有妖冶的梦想，还有责任，以及生活本身。生活本身便要求我们关心柴米油盐，寻得一处心安，享受天伦之乐。但月亮总是要有的，没有月亮的人会沦于便士的铜臭，而放弃便士的勇士也有可能像思特里克兰德那样，与自己的噩运偕行。我无比敬畏那样的人，却依然选择好好生活。
这是我的选择，想必有同学完全崇拜思特里克兰德的伟大，也有人批判他的自私无情，正如老师品读其他作品时所说的那样，这正是经典作品的魅力。
反复读的时候，我发现自己遗漏了挺多细节，比如斯特里克兰德太太最后找到了属于自己的那一种生活方式，自力更生，也把两个孩子带得很好，尽管作为女人骨子里的那种求胜欲还是存在，比如斯特里克兰德表现的冷酷无情其实也是他的真诚之处啊，比如作为旁观者以及故事的描述者的我的思想的变化…相比较最后被爱情伤害却依旧爱着抛弃了他的勃朗什太太的施略夫，最后选择了归乡。他说这是生活的智慧，但更多地我感受到了他的无可奈何，也许是因为这城市再没有可以让他关心和爱的人了吧。没有了希冀，也就没有了任何与这座城市相关的欲望。斯特里克兰德的结局，让我想到了五个字，不负此决定ー我必须画画儿。他的特殊之处在于他作出这个决定时已有四十多岁，并且家庭圆满，工作稳定。
然而就是因为心中这个念想，他毅然决然地抛弃一切前去巴黎学*。其中所经历地冷苦贫穷以及病痛，并不是常人所能忍受和坚持的。而斯特里克兰德真的`不是一般人，这个一般人是针对当时的社会主流价值观而言的。他一直坚持着画画，最后和土著姑娘结了婚，在一座小岛上进行自己的创作。死前他是*和而安详的，虽然那眼前的画作被大火烧毁，但死后他遗留的作品争相被人收藏和买卖。无论如何，他的一生于他自己，算是值得的吧。无所谓画作在他去世后的价值不菲，无所谓那些无关之人的细言碎语。
比起一成不变的日子，我更希望生活中时时涌动着强烈的变迁和巨大的刺激。我非常乐于攀爬陡峭的山崖，奔赴潜藏暗礁的海滩。
看微博推荐买来的《月亮与六便士》这本书，一直压在书箱未曾打开，想象着它讲述的是一个充满童话色彩的故事。前几天拿出来看了几页，一个叫查理斯？思特里克兰德奇怪的男人吸引了我的注意力。查理斯？思特里克兰德是一个家庭美满、事业成功的证券经纪人，一夜之间突然抛弃一切，远走他乡，从伦敦去了巴黎。他去了巴黎哪里？在哪里干什么？他为什么不声不响走了……带着这些疑问，跟随毛姆的描写，在一波又一波疑问、困惑、思考中，如痴如醉读完了这本书。
查理斯？思特里克兰德抛弃一切去到巴黎画画。他在巴黎穷困潦倒，吃尽苦头，他对家人、朋友和一心爱他的妻子都非常残忍冷酷，对世俗的一切表现地傲慢不屑，但他对艺术有着一种本能的、无法抗拒的追求。最后，他来到一个孤岛，娶妻生子，一心画画，终于创作了改写现代艺术史的'不朽之作。但在得了绝症之后，他叮嘱自己的土著妻子一把火烧了他画在房子四壁的壁画，一件杰作就这样化为乌有……这就是《月亮与六便士》的整个故事。
“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮”，这本小说引发我对人生、生活的一些感触。在现实生活中，在很小的时候，我们往往被家人赋予一些价值观和努力目标；随之受教育程度的提高和社会影响的增加，逐渐形成了我们对这个世界的认知。有人渴望名声，追求利益，希望名利双收；有人按部就班，日复一日，过着**淡淡的生活；也有人如梦初醒，一骨碌爬起，去寻找自己梦想的生活。我们每天忙忙碌碌的工作是为了生活，生活的真正意义是什么？你是想要“月亮”还是“六便士”？“做自己想做的事，过自己想过的生活，心*气和，怎么能是作践自己？做一个有名的外科医生，一年赚一万英镑，娶一位漂亮的妻子，就是成功？……这取决于你如何看待生活的意义。我认为生活的意义在于感恩生命、感恩生活，每天用心呼吸空气，静心感受生活，努力奋斗未来。我们是俗人，会被世俗所困，可能无法做到小说中主人公查理斯？思特里克兰德那样追寻理想，但是能够做到不忘初心，吾日三省吾身，强身健体、努力奋斗、坚持不懈，我们也会同时拥有自己的“月亮和六便士”。
——《月亮与六便士》的读书笔记 (菁华3篇)
一名优秀的银行从业者、体贴的丈夫、慈祥的父亲变成而是一个自私、固执、粗鲁、邋遢、活在自我世界的、不在意他人的看法的人。
刚刚看到这里的时候很不能理解他，甚至务必讨厌这样不负责任还口出狂言不讲礼的斯特里克兰。看着他抛弃妻子，看着他又如何伤害对自己最真的朋友，这样一个未被社会传统价值观的人为何能够取得这么伟大的成就？心中很不能理解。但是到后面发现他找到的不是自己，而是一个新的灵魂。或许正是因为他的内心不受羁绊不受束缚才能真真正正听从自己内心的声音，已经40岁有工作有孩子家庭，还能去吃决绝为了梦想起航，仅仅是这样一点就让我觉得自己会望而却步。同《一个人的朝圣》那样，听从内心的声音很重要，希望自己可以发现自己，做真正的自己，发掘潜能与才华，不被外界所干扰，这一点真的还没有做到。斯特里克兰太太也不在是之前那温柔、贤惠的女人，借助“我”的目光，我们看到了她异常悲痛的情绪背后，其实真正担心的并不是自己的处境，而是“别人的看法”。
两个完全不一样的人，确实不适合，也难为你忍受了17年，也应该放手了。
反复读的时候，我发现自己遗漏了挺多细节，比如斯特里克兰德太太最后找到了属于自己的那一种生活方式，自力更生，也把两个孩子带得很好，尽管作为女人骨子里的那种求胜欲还是存在，比如斯特里克兰德表现的冷酷无情其实也是他的真诚之处啊，比如作为旁观者以及故事的描述者的我的思想的变化…相比较最后被爱情伤害却依旧爱着抛弃了他的勃朗什太太的施略夫，最后选择了归乡。
他说这是生活的智慧，但更多地我感受到了他的无可奈何，也许是因为这城市再没有可以让他关心和爱的人了吧。没有了希冀，也就没有了任何与这座城市相关的欲望。斯特里克兰德的结局，让我想到了五个字，不负此决定ー我必须画画儿。他的特殊之处在于他作出这个决定时已有四十多岁，并且家庭圆满，工作稳定。
然而就是因为心中这个念想，他毅然决然地抛弃一切前去巴黎学*。其中所经历地冷苦贫穷以及病痛，并不是常人所能忍受和坚持的。而斯特里克兰德真的不是一般人，这个一般人是针对当时的社会主流价值观而言的。他一直坚持着画画，最后和土著姑娘结了婚，在一座小岛上进行自己的创作。死前他是*和而安详的，虽然那眼前的画作被大火烧毁，但死后他遗留的作品争相被人收藏和买卖。无论如何，他的一生于他自己，算是值得的吧。无所谓画作在他去世后的价值不菲，无所谓那些无关之人的细言碎语。
比起一成不变的日子，我更希望生活中时时涌动着强烈的变迁和巨大的刺激。我非常乐于攀爬陡峭的山崖，奔赴潜藏暗礁的海滩。
最*刚刚读完一本书，是毛姆的《月亮与六便士》。故事很好，总让我有所明白。
首先，我对毛姆，有了很大的好感，因为我是真正喜欢了这本书。除开其他，我最喜欢的，就是主人公对艺术的奉献。艺术是无价的，对于现实，我们都屈于安稳。有多少人，在热爱艺术的道路上，最终败给了现实。那些熠熠生辉的人们，有多少人在最初面临生存和坚持艺术中，选择了生存。艺术好像离我们遥远，似乎是有钱人的娱乐。
有多少人，儿时有着一个充满期望的艺术梦啊。我在学素描的时候，经常感到累觉不爱。记得有一次，在画的时候，旁边看剧的姐姐，随手拿走一张纸，慢慢的画起来。她画得很好，也是素描，对于我来说，级别也是老师级的了。可是姐姐是一名护士。中学时期，想过走艺术生，因为爸妈的不支持，和自己的一种不确信，放弃了这条路。其实艺术生，也不是那么好走的，竞争力也很大，也不算一条完美的捷径。
而姐姐有时候会觉得，如果当时自己坚持内心所想要的，会不会以后都会少一点遗憾？
当我们失去的时候，我们都会面临这一个问题——“如果当初”。可事实是，没有如果，也回不到当初。
《月亮与六便士》的主人公，在眼前看似美满家庭和稳定的工作中，最终选择了艺术。这个疯狂的举动，无论小说，当时或是现在，都让觉得不可思议。所以，如果你是为艺术而生，你真的热爱艺术，请别放弃，我们都需要这种勇气。
如果觉得为艺术献身是一件无悔的事情，做一件无悔的事情，为什么要有所犹豫呢？
——《月亮和六便士》读书笔记菁选
《月亮和六便士》读书笔记15篇
当细细地品读完一本名著后，你有什么体会呢？需要回过头来写一写读书笔记了。那要怎么写好读书笔记呢？下面是小编为大家整理的《月亮和六便士》读书笔记，仅供参考，希望能够帮助到大家。
这是我第一次很自觉地想写一些关于我读过的书的感觉。我想写下来这份感觉，主要是因为这本书给我太多的震撼了，压的我踹不过气来，我迫切的需要通过写作这一方式来缓解心中的那份沉重。
看过《月亮和六便士》后，我一直笃信作者毛姆不仅是一位伟大的作家，而且也是一位很伟大的心里学家。尽管在此之前，同时在此之后，我并没有看过有关毛姆的简介，我的这份笃信我是很坚定的。这本书对人的心里的细节描写及为何会产生这种心里的分析，让我十分震撼，以至于我到现在心中翻起的那份波浪还没有得到*静，甚至是连语言这个我最为熟悉的东西我都不知道如何说了。尽管这本书给我带来这么强大的震撼，以至于我都不能好好的说话，但是我还是觉得应该写一下自己的感受。
看完整本书后，我最大的.感触是"我"认为查尔斯。思里特克兰德寻找到的不是自己，而是一个新的灵魂。对这句话，感触颇深。一直以来，身边的每一个人都在告诉我要做自己，要做真正的自己。于是我以为只要我做到了自己，显示出自己独特的个性与才华，我便可以一鸣惊人，成为万众瞩目、名留史册的人物。可是当我看见这句话的时候，我突然明白事情似乎并不是自己想象的那么简单。"我"亲身经历与感受到了斯特里克兰德的事迹与存在，"我"看着他抛弃妻子，看着他又如何伤害对自己最真的朋友，这样一个未被社会传统价值观的人为何能够取得这么伟大的成就？心中很震撼！
也就通过作者不断的记述并且引起潜意识的问题，我突然意识到一个伟人之所以能够成为一个伟人，他在成长中必须要做一些违背社会道德的事情，他们抛弃以前的生活基础，被人们认为是个不折不扣的疯子及社会道德败坏的人。但是他们在做这些时候，早就已经忘却了社会道德对他们的审判，他们心中有的只是一个新的灵魂。但是这个新的灵魂在他们刚抛弃以前生活基础的时候，还没有成行，还不足以让这个新的灵魂发挥到让世界为之震撼的地步。于是他们需要继续磨练，需要在社会里面辗转，寻找一处真正适合他们新灵魂居住的地方。这样他们才能创作出不朽的价值。
毛姆所写的，以印象派画家高更为主角的小说。
好多年没有读毛姆的小说，但是在上大学期间倒是挺熟悉他，读过他的传记和他的《人性枷锁》、《刀锋》，觉得自己在一定程度上还受到《刀锋》一书的影响。
这本《月亮和六便士》我愿意认为它是部不朽之作，因为它是描写高更的权威之作，只要人类仍珍惜包括印象派画作在内的艺术，这本书便不会缺少读者。
不同人的角度看这本书，会对主角高更有不同的感情。这本书会把一个同样渴望“白日飞升”的文艺青年感动得热泪盈眶，也会让一个同情被他所遗弃的家庭的读者对高更恨得咬牙切齿。
所以我不得不佩服毛姆的写作，他肯定也意识到高更行述的争议性，叙述者基本上采取的是客观态度，不容易看出毛姆的感情所向。但是在《刀锋》中，毛姆对于拉里的欣赏之情就不再遮遮掩掩的了，当然，里面的拉里无妻无子，他放下一切去追求理想，你无法说他在家庭及其他问题上的不负责任。
摘录一些，这本是傅惟慈先生译的，译得很精彩。
在我看来，艺术中最令人感兴趣的就是艺术家的个性；如果艺术家赋有独特的性格，尽管他有一千个缺点，我也可以原谅。
杰伊太太知道得很清楚，逾越礼规的言词是机智的灵魂，因此时不时地用不高于耳语的音调说一些足能使雪白的台布泛上红晕的话语。理查·特维宁则滔滔不绝地发表荒唐离奇的谬论。
同情体贴本是一种很难得的本领，但是却常常被那些知道自己有这种本领的人滥用了。他们一看到自己的朋友有什么不幸就恶狠狠地扑到人们身上，把自己的全部才能施展出来，这就未免太可怕了。同情心应该象一口油井一样喷薄自出；惯爱表同情的人让它纵情奔放，反而使那些受难者非常困窘。有的人胸膛上已经沾了那么多泪水，我不忍再把我的洒上了。
我把良心看作是一个人心灵中的卫兵，社会为要存在下去制订出的一套礼规全靠它来监督执行。良心是我们每人心头的岗哨，它在那里值勤站岗，监视着我们别做出违法的事情来。它是安插在自我的中心堡垒中的暗探。因为人们过于看重别人对他的意见，过于害怕舆论对他的指责，结果自己把敌人引进大门里来；于是它就在那里监视着，高度警觉地卫护着它主人的利益，一个人只要有半分离开大溜儿的想法，就马上受到它严厉苛责。它逼迫着每一个人把社会利益置于个人之上。它是把个人拘系于整体的一条牢固的链条。人们说服自己，相信某种利益大于个人利益，甘心为它效劳，结果沦为这个主子的奴隶。他把他高举到荣誉的宝座上。最后，正如同宫廷里的弄臣赞颂皇帝按在他肩头的御杖一样，他也为自己有着敏感的良心而异常骄傲。到了这一地步，对那些不肯受良心约束的人，他就会觉得怎样责骂也不过分，因为他已经是社会的.一名成员，他知道得很清楚，绝对没有力量造自己的反了。
这个女人显出一副精明能干的样子，仿佛整个大英帝国都揣在她口袋里似的；一些高级官员的太太深知自己属于优越的阶层，总是带着这种神气的。
女人们总是喜欢在她们所爱的人临终前表现得宽宏大量，她们的这种偏好叫我实在难以忍受。有时候我甚至觉得她们不愿意男人寿命太长，就是怕把演出这幕好戏的机会拖得太晚。
有人说灾难不幸可以使人性高贵，这句话并不对；叫人做出高尚行动的有时候反而是幸福得意，灾难不幸在大多数情况下只能使人们变得心胸狭小、报复心更强。
为什么你认为美——世界上最宝贵的财富——会同沙滩上的石头一样，一个漫不经心的过路人随随便便地就能够捡起来?美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。他唱给你的是一个美的旋律，要是想在自己心里重新听一遍就必须有知识、有敏锐的感觉和想象力。
一般说来，爱情在男人身上只不过是一个插曲，是日常生活中许多事务中的一件事，但是小说却把爱情夸大了，给予它一个违反生活真实性的重要的地位。尽管也有很少数男人把爱情当作世界上的头等大事，但这些人常常是一些索然寡味的人；即便对爱情感到无限兴趣的女人，对这类男子也不太看得起。女人会被这样的男人吸引，会被他们奉承得心花怒放，但是心里却免不了有一种不安的感觉——这些人是一种可怜的生物。男人们即使在恋爱的短暂期间，也不停地干一些别的事分散自己的心思：赖以维持生计的事务吸引了他们的注意力；他们沉湎于体育活动；他们还可能对艺术感到兴趣。在大多数情况下，他们把自己的不同活动分别安排在不同的间隔里，在进行一种活动时，可以暂时把另一种完全排除。他们有本领专心致志进行当时正在从事的活动；如果一种活动受到另一种侵犯，他们会非常恼火。作为坠入情网的人来说，男人同女人的区别是：女人能够整天整夜谈恋爱，而男人却只能有时有晌儿地干这种事。
每逢一个人干出一件出人意料的事，他的相识们总是替他想出种种最令人无法置信的动机。
我很怀疑，阿伯拉罕是否真的糟蹋了自己。做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗?与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗?我想，这一切都取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。
我接触这本书是因为“喜乐湾读书会”某一期的主题定的是这本书。我为了参加这次活动特意买了一本，并在活动开始前读完了它。也有人觉得羡慕他能够真正的放弃世俗的一切，去追寻属于自己的梦想，并且实现了梦想。我比较认同的是《有书快看》给的标题。其实无论怎么选择都是错的。
我也曾经因为枯燥的996生活而懊恼，总是想要抛弃一切找个乡间小镇隐居起来，每天种种花草看看闲书，自给自足，过着诗一般的生活。尤其是看到网络上一些类似《小森林》的生活方式的视屏，简直快要钻进手机里的庭院。但事实上当我真的放弃现有的一切，去过李子柒那样的生活，我并不能过的像她那么好，也不见得比现在我的状态好。至少我没有克兰德那么坚定和洒脱的放弃绘画之外的一切东西。很多朋友也是说等我老了我就如何，等我退休了如何。实际上并没有达到挣扎到快要窒息的地步，因为人本能的反应就是烫手的杯子会丢掉。
田园生活不过是反射出一个安逸的，*静的生活，不需要面对尘世的叨扰，不需要借助拥挤的交通工具，不需要蜗居仅容得下一张床的小房间。然而真的是这样吗？那么为什么年轻人还是更愿意挤进不相信眼泪的北上广呢？
真正生活在农村就真的没有人打扰吗？有人的地方就是江湖。有得必要舍。克兰德可以顶住一切舆论的压力，愿意放弃自己安逸的生活，高薪的工作，读书笔记.在舒适的.大床房和破旧的简陋出租屋的比较中，他能够选择肉体上痛苦的同时心安理得继续追寻自己的梦想，并且毫不犹豫。当然这是他的选择，他给自己选择一条他自己觉得最舒适的路。
而我们既然现在的能力不足以能够让自己可以很好的在农村生活，就好好的过好现在的日子吧。但是如果真的觉得现在的生活快要让自己窒息了，换一种生活方式也无可厚非，不试试怎么知道明天更失望呢？哈哈哈，世上无难事，只要肯放弃。放弃自己最煎熬的那部分，冷静下来想想自己真正想要的是什么，然后勇敢的去追寻吧！
可能人物传记太难写毕竟用再多的事例也很难描绘出一个丰满的形象而读者总是很任性地只选择记住那个让她印象最深刻的事例以及由此表现的形象所以作者再怎么花心思也事倍功半就像股票大作手好像一直以来都没有遇到能让我很欣喜的'人物传记尤其毛姆还时不时透露出来的对女性的蔑视简直让我无数次想打人
所以读完了这本书印象最深的只有毛姆对于“爱情”的描写简直入木三分
“在爱这种感情里，温柔是至关重要的组成部分，爱需要有自甘示弱的姿态，有保护对方的愿望，有乐于奉献的精神，有取悦别人的心理——总而言之，爱需要无私忘我，或者至少需要把自私隐藏得不露痕迹，而且爱也需要矜持。”
“爱是全心全意，只有全情投入才能成为合格的爱人；恋爱中的人头脑再清楚也不会承认——尽管他可能心里也明白——他的爱终有一天会结束；爱需要山盟海誓，尽管知道一切无非是镜花水月，但他迷恋这种海市蜃楼，而对现实视若无睹。爱使他变得更加高尚，也使他变得更加卑贱。”
这不就是——有了铠甲也有了软肋么
但是
“爱”这种东西总体上还是很美好哒祝你我都能拥有～
这本书的思想高度，我难以企及，只能谈谈我的简单的认识。
关于理想
理想就像天上的月亮，遥远而明亮，源源不断的吸引着很多人慕名而来，但现实又有太多的六便士的诱惑。
放弃月亮追寻六便士，内心却还是不安稳，有一种莫名的冲动想去追寻月亮。就像斯特里克兰，虽然有着幸福的家庭以及体面的，收入丰厚的工作，但月亮的吸引力实在太大以至于他毅然决然的选择放弃六便士。
但仅仅靠一腔热情和一时冲动是否能够追寻到月亮呢？我想答案大部分时候是否定的。斯特里克兰虽然辞了工作，去了巴黎学*画画，却经常处在没有六便士的困窘之中。对画画的.坚定信念以及坚强的意志力是斯特里克兰成功的重要因素。
月亮和六便士的问题或许伴随着每个人的一生。
关于人性
人性是一个很复杂的东西，正如书中的一句话：“卑鄙和高尚，凶恶和仁慈，憎恨和爱恋是能够并存于同一颗人类的心灵的”。
关于斯特里克兰，我不能简单的说他是个好人或者坏人。他是自私的，他做的一切都是为了自己的理想，从未顾及过别人的感受；他又是伟大的，为了理想放弃了一切。
对于斯特里克兰太太，她确实值得人同情，但骨子里却又有着大量的虚伪。面对斯特里克兰的离开，她痛苦的不是她失去了他，而是外面的人怎么说。
关于爱情
爱情的主体不在乎男人和女人，可是这两个物种面对爱情的态度却截然相反。女人很容易将爱情看作生活的全部，而男人却将爱情当做生活的调味品。
一个年*不惑的大叔，做着收入不菲的证券工作，有一个温柔大方的妻子，两个可爱的孩子，住着另人羡慕的大房子，拥有着较高的社会地位。就那么突然的有一天，他放弃了这里的一切一切，带着家人的数落，旁观者的责骂和所有人都看不起的作品去远方追求他的绘画梦想。他身无分文，穷困潦倒，住在肮脏的孤岛，与世隔绝，没卖出过一副画，终日疾病缠身，最终痛苦死去，而生*最满意的作品也被自己一把火烧掉，永世不得相传，即便最终作品得到了世人的认可，也是他死去很久以后的事了。
还有另外一个版本：
一个怀揣梦想的大叔，终于有一天冲突了世俗的眼光，道德的束缚，带上画架去了艺术的国度。在那里，他仿佛到了梦想的天堂，他全情的投入，心无旁骛的作画，绘画带来的满足让他忘记了身体的疼痛，他一刻不愿停歇的创作，终于在临终前完成了此生最满意的作品，并将它带到坟墓，实现了灵魂与肉体的真正共存。
前者是从旁观者的角度，后者是故事的'主人公思特里克兰德本人。
其实写一份书评可以有好多出发点，故事的编排，写作的技巧，作者的经历都行，今天我想从思特里克兰德这个人本身，去思考一些关于人的问题。
很多人并不理解思特里克兰德的做法，一个男人不应该像他这样毫无责任感；但更多人会选择中立，既不赞同，也不反对。讨论对错是没有意义的，因为我们大部分都是*庸的人，既没有天赋和勇气去追梦，又不甘于太过*凡。
那么什么是梦想，是一个会刺激你荷尔蒙飙升的词？是一个会让你获得快乐的源泉？还是一个你一直想去又到不了的远方？我想都不是，书中没有介绍思特里克兰德在创作的过程中遇到的痛苦和瓶颈，更加没有任何说明他有经历怎样的挣扎、折磨甚至放弃。但我们都曾有过兴趣爱好，健身？读书？画画？弹琴？哪一个坚持过几十年如一日？最初的兴奋都逐渐会被过程中的困苦所消磨，直至放弃。
如果你觉得我在灌鸡汤劝大家去追求月亮，你就错了，我并没有兴趣讨论什么才是梦想，因为不是所有的人都能有资格去拥有。我也没有因为读完这本书而感受到强烈的悲伤或是兴奋的冲动，我最感慨的是拥有梦想这件事带给思特里克兰德的冷静和理智，以及对人性的洞察。
思特里克兰德的智慧
看似冷血的思特里克兰德早就看穿了人性，妻子的哀怨更多是因为自己的离开使她没有了生活的依靠，她明明憎恨思特里克兰德，却在他成名后在家中挂满了他的遗作，并与来访者谈笑风生，虚荣心被彻底的满足。他因为与朋友的妻子私通而害得朋友妻离子散也未曾感到一丝内疚，因为他知道“女人可以原谅男人对她的伤害，但是永远不能原谅他对她做出的牺牲”，而这位朋友刚好是妥协了他妻子不堪回首的过去，对于妻子而言，他是自己耻辱过去的鲜活证明，她的背叛是早晚的事。
“你同我吵嘴，实际上是因为我根本不在乎你对我的看法。”中间人劝说思特里克兰德回家的时候，无法忍受其冷漠的态度便气愤的与其争吵，带着世俗所认为的道德，理直气壮。而思特里克兰德却*静的说出这一句。虽然我们没有明确的意识到或者我们根本不愿承认，我们还是非常重视别人是否看重我们的意见，我们在别人身上是否有影响力，如果我们对一个人的看法受到他的重视，我们就沾沾自喜，如果他对这种意见丝毫不理会，我们就会讨厌他。所以当你沉默以对的时候，那些说不喜欢冷暴力而同你不停争吵的人，真的是因为TA嘴上说的越在乎才越生气吗？
说到这，我停更这么久也多少与此有关。很长一段时间，我不停的听取着他人的意见，你年纪不小了，你该成家了，你该好好规划人生，你该有个普通女生该有的样子，你也没有那么优秀。于是我照着他们的说法不断的修正自己，小心翼翼的学会如何说活，如何闭嘴，写文章也都是想着怎么迎合大众的胃口，怎么写一些老少皆宜的“干货”，然后我什么都没写出来，然后我也成功的不再知道自己是谁。思特里克兰德对世俗的冷静处理态度引起了我的敬畏，其实写写字而已嘛，哪有那么复杂，懂的人看到交流交流最好，不懂的人就算评头品足也不会对我造成什么影响，除非是我自己给了他可以影响的机会。抑郁的人大多是因为想不开这一点吧。
所以，对于大多数*凡的我们，除了吃饭睡觉没有不做就会死的事情的我们，如何饶有兴趣的活在世俗中才是我们真正需要思考的。
读这本书的经历有些曲折，天才画家梵高和高更的故事一直很传奇，得知《月亮与六便士》中主人公的原形是高更，而且《月亮与六便士》的名气很大，便想一探究竟，想看看书中到底写了什么故事。先是从图书馆借，没能借到，只借到了一本作者毛姆写的评论其他著作的书，想着同一个作者，应该也不错，结果书中所涉猎的故事都不太了解，读不下去，心里有些失望。后来有幸从朱老师那里借来一本，书到手便立马读了起来，也许是期望太高，前几章作者只铺垫了一些事情，很无趣，心里有些小失望，此书就被搁置一边了。突然有一天朱老师发了一些关于本书的评论，很有意思，又有了赶快读完此书的兴趣。
本书作者以第一人称的叙述手法，讲述思特克里兰德放弃美满家庭，稳定社会地位，追求绘画理想的故事，书中主人公为了追求梦想，不畏生活的贫穷，无视病痛的.折磨，几十年来从不后悔，这种做法也许只有天才才能做到。此书越往后越精彩，思特克里兰德最后和土著人结婚，生活在与世隔绝的小岛上，每天画画，得了病后依旧坚持作画，眼睛瞎了仍然阻挡不了，他的遗言是死后要把挂满壁画的房子一起烧掉……他是用生命在画画。
虽然小说的故事有些夸张，我想作者正是想要通过这种对比来表达理想与现实的差距。月亮高高在上，虚无缥缈，六便士很不起眼，却很实在，两者差距很大，但都不可或缺。在生活中，我们埋头奔波忙碌的同时仍需抬头仰月亮，不忘追求梦想，只有这样生活才更有意义。
最后特别感谢朱老师，能读完此书，多亏了朱老师！
1、他们的意思是：他们相信别人根本不会发现自己的微瑕小疵，因此更不怕别人对这些小过失加以谴责了。
2、我觉得，大多数人这样度过*庸的一生好像欠缺点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂妄不羁的旅途。我的心渴望一种更加惊险的生活。
3、那时我还没意识到一个人的性格是极其复杂的。今天我已经认识到这一点了：卑鄙与伟大、恶毒与善良、仇恨与热爱是可以互不排斥地并存在同一颗心里的。
4、一般人都是他们想要做的那种人，而是他们不得不做的那种人。
5、有时候，人们把面具佩戴得天衣无缝，连他们自己都以为在佩戴面具的过程中自己实际上就成了和面具一样的人了。
6、制造神话是人类的天性。对那些出类拔萃的人物，如果他们生活中有什么令人感到诧异或者迷惑不解的事件，人们就会如饥似渴地抓住不放，编造出种种神话，而且深信不疑，*乎狂热。这可以说是浪漫主义对*凡暗淡的生活的一种**。传奇中的一些小故事成为英雄通向不朽境界的最可靠的护照。给他写文章的人必须借助于活跃的想象以弥补贫乏的事实，看来也就不足为奇了。经过一段时间，从这一系列事情的演绎附会中便产生了一个神话，明智的历史学家对这种神话是不会贸然反对的。
7、这一天天气很好，阳光灿烂，我感到我的心头洋溢着对生活的欢悦，这种感情比以往任何时候都更加强烈。我一点也由不得自己；我把施特略夫同他的烦恼完全抛在脑后。我要享受生活。
8、因为艺术是情感的流露，而情感所说的语言，则是每个人都懂的。
9、人们说服自己，相信某种利益大于个人利益，甘心为它效劳，结果沦为这个主子的'奴隶。
10、世界是无情的，残酷的。我们生到人世间没有人知道为了什么，我们死后没有人知道到何处去。我们自甘卑屈。我们必须看到冷清寂寥的美妙。在生活中我们一定不要出风头、露头角，惹起命运对我们注目。让我们去寻求那些淳朴、敦厚的人的爱情吧。他们的愚昧远比我们的知识更为可贵。让我们保持着沉默，满足于自己小小的天地，像他们一样*易温顺吧。这就是生活的智慧。
11、作为坠入情网的人来说，男人同女人的区别是：女人能够整天整夜谈恋爱，而男人却只能有时有晌儿地干这种事。
这本书我看的是李继宏译本，没有读过书店常见的傅惟慈译本，所以无从比较两个译本哪个好。单说李继宏译本，一大亮点是有很详细的导读，看过之后对时代背景、书中的隐喻等会有更深的理解，所以就算你读的是傅惟慈译本，也很建议来读读李继宏的导读。
整本书读来很顺畅，没有出现读傅惟慈译本的网友所说的生涩难懂的地方，不过可能正是因为如此，也丧失了一些语言的劲道，例如我很喜欢的那句“上帝的`磨盘转动很慢，但是却磨得很细”在这个译本中被翻译成了“天网恢恢，疏而不漏”。其实这本书的读书笔记我不知道如何来写。是因为它不好吗？
不、不！是因为内心太震撼。心痛、同情、恐惧等太多洪水猛兽般的感情。然而书中主人公斯特里克兰的生命从来不纷乱，只有画画，不停地画画，简单得不可理喻，最后“他创造了一个世界，看到那个世界的美好。然后，他既骄傲又轻蔑地摧毁了它”。这本书以高更为原型，讲述一个生活在伦敦的证券经纪人如何抛弃妻子、孩子和事业，先是到巴黎，接着到塔希提穷困潦倒独自画画了一生的故事。很多人说月亮是梦想，六便士是现实，斯特里克兰在做一个选择题。
我觉得不是，因为斯特里克兰根本没有做选择时会有的犹豫，当我们还在想着明天吃什么的时候他已经抛弃一切到了巴黎住在一个三流旅馆里开始画画了。我想他应该是在挣扎吧，挣扎着抛开看到的、听到的、闻到的、能借助我们的身体感受到的所有事物，直抵混沌中生命的本源、人性中原始的本能。
有网友说看完这本书很歇斯底里，内心生出一种恐惧，打心底里害怕，想尖叫着哭一场。大概就是这样一种感觉吧。兰德的诗写到“我爱大自然/其次就是艺术/我双手烤着生命之火取暖/火萎了/我也准备走了”。
在这本书里，斯特里克兰是举着生命之火去寻找洪荒世界万物初现的美，最后他找到了，不过他将他的秘密带进了坟墓。
或许大家和我一样都是怀揣着六便士仰望月亮的人吧。月亮代表梦想，是遥远皎洁的，每个人都看得到却很难触及，六便士代表财富，是大多数人选择过不得不选择的方向。人生处处面临着选择，尤其是梦想和金钱之间的冲突更令人难以抉择。
书中有这样一段话：
“做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里。淡泊宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗?
与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万磅，娶一位美丽的妻子，就是成功吗?”
其实，我觉得这一切都取决于一个人对自我人生价值的一个定位以及看待生活的'意义。但是不管怎样选择，都要无愧于心，不后悔。
也希望我们每一个人，在为了生活选择六便士的时候，也不要忘记月亮的存在，它一直在我们行进的前方，照亮我们心灵的迷惘。
科学家*期研究得出：艺术创造能力和精神疾病，有着相同的基因。心理学家提到的“精神病态者”的时候，实际上是指某种具有独特人格特质的人群，这一类的特质包括冷酷、无畏、专注、意志坚强、缺乏同情心、缺乏道德感、有魅力。毛姆《月亮与六便士》笔下的主角特里斯克兰就是这样一个徘徊在疯子和天才之间的人。
斯特里兰克本是一名*凡的证券经纪人，过着富足美满的生活，谁也没有料到他突然着了艺术的魔，抛弃妻子，远赴巴黎追寻自己的艺术梦想，世俗的眼光和病痛的折磨并没有使他受影响，更不能阻碍他对绘画狂热的.追求，虽然最后得了病不幸去世，但是生前创作的艺术杰作却成了一笔价值连城的财富。借斯特里克兰的形象，小说深入探讨了现实与理想的两冲突。月亮，是指高高在上的理想，是美好的，纯洁的。六便士，是指世俗*凡的生活，是约束的。
斯特里克兰突然的自我，使他完完全全屈服于内心高高在上的月亮，舍弃了代表世俗生活的六便士，曾经他的理想因为受到现实的约束，被大脑的守卫兵牢牢控制住，内心既压抑又渴望解脱，但是没有合适发泄欲望的动机，长时间极度关注一件事让他渐渐忽视了周遭事物，积累的欲望使他冲破了羁绊，在某个瞬间找到自我。突然的自我之后，性格发生了巨大的转变——厌恶人**望、不屑于别人的帮助、无耻中伤他人，不在乎病痛、甚至不在乎生命，他的形象，就好像，一副没有躯体而只有灵魂的画像。
卢梭说，“人生而自由，却无往不在枷锁中”，如果说这句话是来形容现实的冲突的话，那么斯特里克兰则是突破了这层枷锁，完完全全**自己的灵魂。世俗的大多数人，过分追求现实的六便士，而忘记了心中的月亮在何方，他们只有完整躯体没有具体灵魂，好像一个半透明的空壳，半个精神上的行尸走肉。而斯特里克兰，他忘我，好像没有具体的躯体，只觉得有一个缥缈的灵魂，存在于现实之中，却游荡在现实的世界之外。世人笑我太疯癫，我笑世人看不穿。他横即他横，流言蜚语奈我何。这大概就是斯特里克兰的内心独白吧。极端地投入一件事情就会使理想与现实严重失衡，斯特里克兰对于艺术创作已经达到走火入魔的状态，精神世界上的不断自我碰撞和冲击，使他创造出恢弘经典之作。而这个时候，他已经异于常人了。天才与疯子仅一线之隔，也恰恰是他的人格缺陷使他的形象更加鲜明，如果艺术家生活中太完美的话，恐怕就不能够达到忘我的状态，也就创作不了惊奇的作品。疯子眼中的世界有异于常人，这也是他们的灵感来源，论伟大艺术为何物？
就是当你看到疯子般天才的作品的时候，不禁战栗，无以言表，有一种刺激的感官享受，那又说不出那是什么。小说情节是极端的，但是现实意义确是深刻的。生命诚可贵，爱情价更高，若为自由顾，二者皆可抛。这句话的意思是自由和爱情，我都为之倾心；但为了自由，我宁可牺牲生命和爱情。这是斯特里克兰的真实写照吗，你能够做到像他一样洒脱吗？如果仅有一个选择，你是选择抬头仰望月亮，还是低头捡起一枚六便士？如果仅有一个选择，你是想成为疯子般的天才，沉浸在实现自我价值的世界里；还是想链接社会，成为追求现世安稳的普通人？
“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮”
首次拜读毛姆先生的名著《月亮与六便士》，篇幅不算短，故事不算新颖，但是就是能牢牢抓住我的视线，一页页往下翻。
我是第一次读这样组织叙事的小说。斯特里克兰无疑是故事的核心人物，但是全书以第一人称“我”的所见所闻侧面刻画主人公，有种似真似幻的感觉。在人物传记历史著作中常见，但是小说里确是为数不多的体验。
能吸引人不断深入探索故事的原因在于斯特里克兰独特的个性和人生追求的结局。他的选择是多数人内心向往却又迫于现实而埋藏于心直至消散的举动。他是勇敢的，超脱的天才，也是无礼的，可耻的混蛋。他的追求是伟大的，灵魂是炽热的，可是他的心又是冷漠的无情的。围绕这么一个充满激情与矛盾的人物发展的故事，自然能够吸引读者的`眼球。
小说中篇斯特罗夫的出场必定是一个高潮。斯特罗夫是除斯特里克兰外，全书给我印象最深的角色。多人数赞扬斯特罗夫的乐观憨厚和善良，但是也看得出他的懦弱和盲目顺从，缺乏自尊自爱。他的悲剧值得同情，不过他性格的缺陷不值得提倡。
“我”站在旁观者的角度，比较清晰的了解了所有人物的性格和结局，是拍摄故事的导演，引领读者的视线，给出故事镜头。在剖析斯特里克兰的性格过程中，“我”的理想和认知也得到进化升级。
希望你我能在实现人生价值的旅途中，结实好友，拥抱好运！
这个由人组成的社会上，每个人根据自己的家事、背景、资质、境遇等等都在社会上出任一个角色，给自己订立一个位置、一个生活方式、一种幸福的方式，然后就做着，最好能乐在其中，从而拥有一个快乐的人生。这就是大多数人的人生的意义吧。
当我们拥有一个温暖但规则的环境，我们可能会腻味，就象对甜蜜的食物。从而想追求些放任、改变的东西，没有规则框框的东西，让心性放任表达的东西——所 以，我们有文学、有艺术、有唱歌跳舞电影电视等等精神食粮。就象风筝，放出去了还是要回来的，必定我们是人，人有基本需要，如果你不循规蹈矩地做你该做的事情，你就可能失去最基本的生活，比如吃、穿、住、配偶、孩子等等，这些个东西*时你不会太在意，但一旦失去却是真的不行。
的确，这个社会有极少数对基本需求完全漠然的神一般的人物，相信这类人物跟常人有本质的差别，天生的差别。他们负责牺牲自己的常人幸福，创造杰出的精神食粮，这样大众的人生就不会太过贫乏。
比如艺术家，与常人思维不同，他们有强烈想表达的东西，但又困扰于自己的人的肉身需求：“叫我来说吧。我猜想你是这样一种情况。一连几个月你脑子里一直不想这件事，你甚至可以使自己相信，你同这件事已经彻底绝缘了。你为自己获得了自由而高兴，你觉得终于成为自己灵魂的主人了。你好象昂首于星斗中漫步。但是突然间，你忍受不住了。你发觉你的双脚从来就没有从污泥里拔出过。你现在想索性全身躺在烂泥塘里翻滚。于是你就去找一个女人，一个粗野、低贱、俗不可耐的女人，一个性感毕露令人嫌恶的畜类般的女人。你象一个野兽似地扑到她身上。你拼命往肚里灌酒，你憎恨自己，简直快要发疯了。”鱼与熊掌不可兼得，艺术家脱离寻常越多，艺术成就越高。所以，大凡成就卓越的艺术家都是精神病，如画家梵高、音乐家舒曼。法国作家普鲁斯特说过：“所有杰作都出自精神病患者之手。” 总之，天才异于常人，他们过着疯狂的日子，创作出疯狂的作品。
天才或常人，各自选择了自己的生存方式，各得其所。毛姆大概是把艺术比做月亮，把常人生活比做六便士，文中有对画家的前妻、儿子世俗行为的讽刺挖苦，其实我觉得大可不必，画家为了艺术不再是人，成为神，而那些妻子、儿子还是人。没有、也不应该有什么道德对错之分。
月亮和六便士优秀书评2:
这是一本你无法轻易进入可一旦拿起就很难放不下的小说。据考证，书中查理斯-思特里克兰德的原型就是后印象派画家高更。所以这其实是一部根据真人真事改编的小说。高更的画作本身价值连成，这部以他为原形的小说风靡后，高更的绘画艺术受到了更大的关注，于是他成为印象派宗师的地位得到确立。不知是被小说神话了的高更还是高更成就了小说和塔希提，反正事到如今，早已难分难离。
有必要先对书名做一番解释。月亮是仰望星空，代表高高在上的理想；六便士则是脚踏实地，代表现实生活，书的内容就是围绕着理想与现实之间的距离和对两者的追求展开。有一个评论家曾经说毛姆的另一部代表作《人性的枷锁》中的主人公菲力普-嘉里像很多时下的青年人一样，终日仰望星空，却时常忘记要脚踏实地。毛姆很喜欢这个说法，于是决定用《月亮与六便士》作为下一部小说的书名。
现代社会的'归属感问题
作为出生于19世纪末，活跃于20世纪初的作家，毛姆已开始关注“心灵的归属感”这一至今仍困扰着诸多现代人，并一再成为作家或电影人探讨的话意的问题。毛姆在书中这样写到：“我认为有些人诞生在某一个地方可以说未得其所。机缘把他们随便抛掷到一个环境中，而他们却一直思念着一处他们自己也不知道坐落何处的家乡。在出生的地方他们好像是过客……有时候，一个人偶然到了一个地方，会神秘地感觉到这正是自己的栖身之所和他一直在寻找的家园。于是他就在这些从未寓目的景物里，从不相识的人群中定居下来，倒好像这里的一切都是他从小熟稔的一样。在这里终于找到了宁静”。一个终生跋涉的香客，不停地寻找一座可能根本不存在的神庙”。 在小说行将结尾之即，他又借布吕诺船长之口说出：“思特里克兰德好像一个终生跋涉的朝圣者，永远思慕着一块圣地”。
反柏拉图主义者
毛姆在书中为读者描绘了一个世外桃源般的场景，丛林、椰子树、土人、古老风俗，妻子埃塔；在蛮荒乐园里终老，在棕榈树间漫步、作画，美无处不在。在那里，常识和道德失去价值，和谐不必刻意维持，人们无需社会规则，一切油然而生。但最终这一场景还是在主人公患麻风病惨死后被付之一炬，不复再现。虽然思特里克兰德死后获得盛名，但理想国究竟存在与否，毛姆还是给出了比较悲观的看法，或许这正是作者一生经历了两次世界大战的原故。
最后我想说这不是一本在公交站台上用以打发等候时间的随便的读物，而是一部激情之作，无论是对于作者本身还是画家
我所谓的伟大不是走红运的政治家或是立战功的军人的伟大；这种人显赫一时，与其说是他们本身的特质倒不如说沾了他们地位的光，一旦事过境迁，他们的伟大也就黯然失色了。人们常常发现一位离了职的首相当年只不过是个大言不惭的演说家；一个解甲归田的将军无非是个*淡乏味的市井英雄。
老实讲，把艺术看作只有名工巧匠才能完全理解的艺术，其实是一种荒谬的误解。艺术是什么？艺术是感情的表露，艺术使用的是一种人人都能理解的语言。
我在想过去的日子里我们都羞于使自己的情感外露，因为怕人嘲笑，所以都约束着自己不敢给人以傲慢自大的'印象。我并不认为当时风雅放浪的诗人作家执身如何端肃，但我却不记得那时候文艺界有今天这么多风流韵事。我们对自己的一些荒诞不经的行为遮上一层保持体面的缄默，并不认为这是虚伪。我们讲话讲究含蓄，并不总是口无遮拦，说什么都直言不讳。
在那个时代谈话人被看作是一种需要下功夫陶冶的艺术，一句巧妙的对答比锅底子地下噼啪爆响的荆棘更受人赏识，格言警句当时还不是痴笨的人利用来冒充聪敏的工具，风雅人物的闲谈中随便使用几句会使得谈话妙趣横生。
同情体贴本是一种很难得的本领，但是却常常被那些知道自己有这些本领的人滥用了。他们一看到自己的朋友有什么不幸就恶狠狠地扑到人们身上，把自己全部的才能施展出来，这就未免太可怕了。同情心应该像一口油井一样喷薄而出；惯爱表同情的人让它纵情奔放，反而使那些受难者非常困窘。有的人胸膛上已经沾了那么多泪水，我不忍再把我的洒上了。
这一定是世间无数对夫妻的故事。
这种生活模式给人以安详亲切之感。它使人想到一条*静的小河，蜿蜒流过绿茸茸的牧场，与郁郁的树荫交相辉映，总是沉默无言、声色不动，你会突然感到一种莫名的不安。也许这只是我自己的一种怪想法（就是在那些日子这种怪想法也常在我心头作祟），我总觉得大多数人这样度过一生好像欠缺一点什么。
我承认这种生活的社会价值，我也看到了它的井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂放不羁的旅途。这种安详宁静的快乐好像有一种叫我惊惧不安的东西。我的内心渴望一种更加惊险的生活，只要在我的生活中能有变迁——变迁和无法预见的刺激，我是准备踏上怪石嶙峋的山崖，奔赴暗礁满布的海滩的。
只有诗人同圣徒才能坚信，在沥青路面上辛勤浇水会培植出百合花来。
人们说服自己，相信某种利益大于个人利益，甘心为他效劳，结果沦为这个主子的奴隶。他把他高举到荣誉的宝座上。最后，正如同宫廷里的弄臣赞颂皇帝按在他肩头的御杖一样，他也为自己有着敏感的良心而异常骄傲。
到了这一步，对于那些不肯受良心约束的人，他就会觉得自己怎样责骂也不过分，因为他已经是社会的一员，他知道得很清楚，绝对没有力量造自己的反了。
新年读完的第一本书是毛姆的《月亮和六便士》，读的是英文原版，没有刻意查单词，吭哧吭哧地也理解了大概意思。在具备一定英语基础的前提下，读英语原文比起读译文更有意趣，至少在理解作者风格和原意方面具有优势，也能感受到英语遣词造句的微妙美感。目前正快速地再读一遍中文译本，复查自己的理解是否准确，并体会译者怎样实现“信达雅”。
在阅读之前，我知道《月亮和六便士》很有名，毛姆也很有名，知道这大概是一个股票经纪人抛下优渥生活和妻子儿女，一心追求绘画梦想的故事。在阅读之后，我知道原来本书主角原型为高更，原来主角不是一个典型的破釜沉舟、收获崇拜与赞誉的英雄，原来人的一生，舍弃与得到都必须作出坚定的选择。
主角Strickland性格独特、复杂。书中的叙事人“我”感觉他是被一股神秘的力量攫住，其力量之强大让人无法抗拒，甘愿冒险。在四十岁的年纪告别如日中天的事业，放弃舒适的生活，抛妻弃子，藏身于巴黎破旧的旅馆，五年来穿着同一身衣服，过着每天只喝一瓶牛奶吃一条面包的日子，只为了画画。关键是，几乎没有人认可他的画，而他也不在乎画画是否能给自己带来名利——他只是要画，他不得不画。
从世俗的角度来看，Strickland简直可以说是个“恶棍”了，离开妻子子女，对热心帮助他的Stroeve冷嘲热讽，“拐跑”Stroeve的妻子，成为导致她自杀的原因......对于别人的评价，他从来嗤之以鼻。他不在乎他人的看法，是真的不在乎。“有人也说他们不在乎别人对自己的看法，但这多半是自欺欺人。一般而言，他们能够自行其是，是因为别人看不出他们的怪异想法，最多因为三五知己的支持，他们才敢一意孤行。如果一个人的离经叛道切合他所在的阶层的行事作风，那他在世人面前违反常规倒也不难。这会让他洋洋得意。既标榜了自己的勇敢，又不用担风险。”但是，Strickland“就像是一个身上抹油的摔跤手，你根本抓不住他；这就给了他自由，让你火冒三丈。”传统对他无可奈何，所有的批评讽刺、风言风语都不能刺激他的自尊心，只能换得他的哂笑。
也许这种特立独行恰是让他伟大的地方，他对于会占据时间精力的.欲望、爱情、琐事和别人的看法感到愤懑，他想要摆脱它们的束缚，将全部精神集中在绘画这一件事上。他不善言辞，唯有通过画画来表达旺盛的生命力和深藏在心的感受。从井井有条的伦敦到灯红酒绿的巴黎，再到原始而宁静的大溪地，Strickland终于找到了能够让耳朵清静，让灵魂栖息的地方。在孤岛山野里，在被麻风折磨的日子里，在眼盲之后，他不止息地画着，直到呈现出一幅幅摄人心魄的作品，直到生命的终结。
月亮还是那个月亮。有些人看到嫦娥，有些人看到环形山，有些人看到飞船，有些人从不仰望。随波逐流，泯然众人，现世安稳。
“我承认这种生活的社会价值，我也看到它井然有序的幸福，但是，我的血液里有一种强烈的冲动，渴望一种桀骜不驯的旅程。这样的安逸总让我惊惧。我的心渴望更加惊险的生活。只要我能有所改变——改变和不可预知的冒险，我将踏上嶙峋怪石，哪怕激流险滩。”
用这本书来开启新一年的冒险，甚好。
——《月亮和六便士》读书笔记优选【10】份
"我想画画""但你四十岁了！"
可能也是因为步入三十岁这个门槛吧，这两年听到最多的就是有关年龄的探讨。
年龄让人丑陋，年龄让人迟钝，年龄让人生病，年龄让人死亡。
年龄会让热血沸腾的青年，一下子变成低头垂脑的中年；年龄最可怕的就是让人们没有了奔头。安贫乐道的思想，慢慢腐蚀着中年人，既然人生已经如此，还折腾什么？随遇而安不是更好？所以，越来越多的人选择向生活妥协。
然而斯特里克兰，却在中年，选择了学*绘画并坚持梦想。他无视自己的年龄、毫不顾忌自己的绘画基础，凭借自己的一腔热血，坚守自己的梦想。
这本书的思想高度，我难以企及，只能谈谈我的简单的认识。
关于理想，理想就像天上的月亮，遥远而明亮，源源不断的吸引着很多人慕名而来，但现实又有太多的六便士的诱惑。
放弃月亮追寻六便士，内心却还是不安稳，有一种莫名的冲动想去追寻月亮。就像斯特里克兰，虽然有着幸福的家庭以及体面的，收入丰厚的工作，但月亮的吸引力实在太大以至于他毅然决然的选择放弃六便士。
但仅仅靠一腔热情和一时冲动是否能够追寻到月亮呢？我想答案大部分时候是否定的。斯特里克兰虽然辞了工作，去了巴黎学*画画，却经常处在没有六便士的困窘之中。对画画的坚定信念以及坚强的意志力是斯特里克兰成功的重要因素。
月亮和六便士的问题或许伴随着每个人的一生。
关于人性，人性是一个很复杂的东西，正如书中的一句话：“卑鄙和高尚，凶恶和仁慈，憎恨和爱恋是能够并存于同一颗人类的心灵的”。
关于斯特里克兰，我不能简单的说他是个好人或者坏人。他是自私的，他做的一切都是为了自己的理想，从未顾及过别人的感受；他又是伟大的，为了理想放弃了一切。
对于斯特里克兰太太，她确实值得人同情，但骨子里却又有着大量的虚伪。面对斯特里克兰的离开，她痛苦的不是她失去了他，而是外面的人怎么说。
关于爱情
爱情的主体不在乎男人和女人，可是这两个物种面对爱情的态度却截然相反。女人很容易将爱情看作生活的全部，而男人却将爱情当做生活的调味品。
第一次读毛姆的小说，想读《月亮与六便士》起源于一位我喜爱的网络写手有这样一句话：遍地都是六便士，他却抬头看到了月亮，但愿你的生活中同时拥有月亮和六便士。大概六便士代表了金钱，而月亮则代表了某种圣洁的难以企及的事物吧。而现实生活中的人，如果金钱和圣洁同时得到，是再好不过的了，不过，是不是有些贪心？
然而，看完了月亮和六便士的全文，却发现这不过是一个“我的世界你不懂”的故事。
故事以法国印象派画家高更为原型，讲述了一个富裕的证券经纪人，放弃自己的社会地位，放弃自己的妻子和孩子，在四十几岁高龄，跑到法国去画画去了，贫穷、潦倒、疾病，也都没有动摇他画画的决心和热情。如果你认为这是一个坚持自己的梦想而同现实决不妥协的故事，听起来像是鸡汤一般，那你就大错特错了。与其说是他坚持了自己的梦想，倒不如说这是种生命的召唤，按照作者的话说：他也由不得自己。
当然，这位梦想的召唤者，一生穷困潦倒，一幅画都没有卖不出去，他也一幅画不想卖，却又如所有的奇迹艺术家一样，在死后名声大噪。听起来像是一个在现世社会得不到认同却在死后能够终于获得荣誉的故事，不不，作者完全就不是这个意思。对于画家自己，完全没有想得到现世社会的认可，而对于作者对画家的态度，始终游离在“这真是一个混蛋的人”和“这个人真是个天才的疯子”之间徘徊。说到底，还是“我的世界你不懂”。
看看这个画家是多么的混蛋吧。抛弃妻子，没有留下一毛钱给未成年的孩子和没有任何收入来源的妻子，几乎是让他们自生自灭了，而他对自己的行为只留下了一句：他们会想到办法的，而丝毫没有丁点儿的内疚。在穷困潦倒几乎要病死的时候，一位萍水相逢的画家因为欣赏他的画而将其接到自己家中养病，对此他不仅不表示感激，还勾引了画家的妻子，在完成了自己的情欲之后，又将画家的妻子抛弃，直至她为他自杀他都没有丁点儿的遗憾，只是一句：这是她自己的选择。说的轻描淡写好像这事儿跟他半点关系都没有。
流落到小岛上，同当地的土著女人结婚生子，当被问及可否与妻子有共同语言时，他说：她满足了我对女人所有的要求，洗衣做饭生孩子。这要是让女权主义者听到，真真的是要拿起大刀砍人了。所有的这一切，在世俗的人看起来，都是不折不扣的混蛋，不仅没有血性，甚至压根没有人性。
然而，好像这些混蛋的事情在他的天才的绘画面前都被原谅了。按照他自己的说法：我也由不得我自己。他像是被蛊惑了一样，为了画画可以忍受任何屈辱、忍受任何低贱的工作就为了挣的最低的生活费和画画需要的颜料和画布、忍受别人的白眼而伸手向人借钱并压根没有打算还、在病痛中依然毫不懈怠的画画，一切都像着了魔一样。除了画画，没有什么事情能让他感兴趣，甚至情欲都不能吸引他哪怕一丁点儿的注意力。如果说画画真的是为了将心中的欲望和才情表达出来，那好歹要把这些画出的成果展示给世人看才行。
然而在画家看来，这些完全不是他的目的，他完全没有想到拿自己的画来换取财产，但是他却着实知道这些画是伟大的，带有一种绝对的在外人看起来却是可笑的自信的认为，这些画是伟大的。也不能说他完全不尽人情，他也会偶尔在别人帮助他的时候，随手扔一副画给他们，同时伴随一句：以后你会用得着的。这种在外人看来盲目无比甚至自大的行为，在日后被证明画家是如何自知自己的伟大的。如果这个自大的画家不是在死后要求土著妻子将自己最伟大的壁画全部烧毁而不留在世上，我完全认为这不过是一个混蛋无比而恃才傲物的人，这样我会理所当然的认为：有才的人都是有脾气的，有才的人行为就是怪诞的，那样我真会好受的多。
确实，他的世界我不懂。
有没有这么一种可能，真的如画家所受到的昭示一样，有一种使命，一种召唤，召唤一个人，抛开所有世间的俗世，无论受多少苦、无论付出多少代价，都要去做的事情？我没有把“要做的事情”写作“梦想”，我想，画家受到的昭示不同于我们通常意义上所说的“梦想”这类东西。梦想，往往是人们心心念念想要实现的东西；梦想，一般都需要千锤百炼才能实现。而画家，没有人知道他什么开始想画画，也没有曾经显示有过画画的才能，好像突然开窍一样，抛家舍业的就去画画去了，任谁劝说都毫不动摇，直至生命的最后一刻，依然想着的是画画。某种意义上来说，高更是幸福的吧，这种没来由的`召唤，更像是上帝的旨意一般，突然降临到他的头上。身体上是痛苦的，但是当他通过绘画来表达自己，大概也达到了某种精神上的自由吧。
不过，尽管这个人看起来这么混蛋，又是这么有才，有件事情他却说对了。他觉得他的妻子离开他会想到办法生存的。确实如此，在那个所有体面的女人应该靠男人养活的时代，她的妻子竟然能够体面的生活下来，并把自己的儿子送进了剑桥大学，女儿养的漂漂亮亮并嫁给了一个军官。没有他，他的家人也好像获得了世俗意义上的成功生活。看来，一个人只要想做自己的事情，好像也不必顾忌所谓的责任。因为责任，其实也是无能的人强加在他身上的任务罢了，离开依靠，无能的人，也会变的有能起来的。那，这是不是也算一个，个人独立的故事呢？
不过，这种生活，他的世界，我还是不懂。因为，我，目前，还是没有接到类似的召唤，能让我义无反顾的去做。这点上来，我这样的尘世间的尘埃，也是悲哀的吧。
本书描述了一个原本*凡的伦敦证券经纪人思特里克兰德，突然着了艺术的魔，抛妻弃子，绝弃了旁人看来优裕美满的生活，奔赴南太*洋的塔希提岛，用圆笔谱写出自己光辉灿烂的生命，把生命的价值全部注入绚烂的画布的故事。
月亮是美好，纯洁的代名词，便士是金钱社会的代名词。主人公原来是一个富有的上层人士，在经历了空虚的前半生后，他开始了真正的理想追求，他的一生都在追求纯粹的美，震撼的美。而用月亮来诠释他的追求是最合适的。对一般人来说，月亮高不可求，但这正好反映了主人公执著的追求和高洁的人格。相比周围的配角，他们没有也不想脱离现实的欲望，因此用便士来形容他们所在的世界是再合适不过了。
人生路上，哪有谁不畏世俗流言？但《月亮和六便土》告诉我：当我在社会的滚滚朝流中前进，一定要抬头看看天上的月亮，它警示着我们，始终不要放弃梦想、放弃初心。并且，无论身处何方，年龄几何，都要记住：我要选择一生中最想为之努力的事物，并为其自由而奋斗。当我有勇气做出决定的时候，就已经身处生命的自由之中了。
在许多时候，我也迷茫过，甚至天真地认为自己是个无用之人，但是毛姆教会了我一件重要的.事：随心所欲，不要让自己为别人所活，那么当你真正热爱一项事业时，你便成功了。其后我慢慢地放*了心态，生活并非只有灰色的自卑和他人的嘲笑，还有诗和远方。当然还有理藏在自己内心深处的梦想。所以，大胆追梦吧！当你仰望天上的月亮时它的清辉是地上的六便士无可比拟的。
愿每个追逐梦想的人，无意将生活摔得支离破碎，却让灵魂更加伟大。
最*在看毛姆的书，又忍不住要来讲同一个故事了。
我和毛姆一样，对于那种有勇气摆脱生活的泥沼，毅然追寻精神自由的人，有一种天然的“景慕”，这是自从我知道有这类人存在就没有改变过的事 实；而另一个事实是，我也只能如他，是个尘世中人，毛姆甚或还能通过幻想并撰写这样的人物和他们的故事来得到安慰，芸芸众生如我却只能从他写的这些故事中 得到安慰。我们可能都无时无刻不在思索着一样的问题，但却从没有如那位画家（原谅我记不得太长的人名）和拉里一样的探险精神，愿意真正尝试远离物质文明， 世俗目光，和生理欲|望等等，专一地探究人生的本原和带给我们痛苦的深义，也许那种表达的情感也十分之强烈，那种缠绕我们思考的痛苦也甚为恼人，但还是远远 不足够润色我们贫乏的文字，丰富我们浅薄的阅历，更重要的是我们的意志是何其薄弱，薄弱到连尝试改变的勇气都没有。当然我有时候也觉得，那并不是一种害怕 改变的勇气，而是害怕改变带来失败的懦弱，毕竟你怀揣的这些问题，历史上没有什么人探寻成功，而你，一个没有什么惊世才华的人，凭什么无畏呢？
“当你决定离开常轨行事时，这是一种赌|博。许多人被点了名，但是，当选的寥寥无几。”
大多数人都不能，即使那些欣赏原作的翻译大家（姑且这样假设）也远远不能，我很喜欢《月亮和六便士》的翻译，外文作品里难得流畅的文笔，感觉 得到译者的功底不俗，《刀锋》的层次就差了一些，这从译者序里不难看出，中国的文学评论者有一个让我头疼的毛病，喜欢把故事的意义简单归结为表现某个时代 的风貌，所有人物都是为这个中心服务，我很遗憾他们看不到毛姆在书中作的自我探寻式的追问，他通过自己视角的“俗”和主人公视角的“怪”的对比，其实是在 讲他只是在思考某些问题的阶段，而他的主人公们却已经到了放开思考，亲身实践追求的那一步，这对任何一个通点艺术天性的人来说，都是甚为羡慕的状态：“美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。”
我有一点不想为月亮和六便士赋予语义解释，因为我觉得无论怎样的词都表达不了那种对比，它不仅仅是现实和理想，亦或物质与精神，或是我自己归 结的自由与爱，每次看到那样的评论我就开始皱眉头，为了表达的方便，我决定还是继续用月亮和六便士好了。画家的月亮是什么，到最后都没有说出来，毛姆还是 给结局作了一定的美化，当然这种美化是带有自我批判意义的，画家将他的惊世壁画完成后，知道死亡临*，用一双已瞎的眼睛冥视良久，深感满足，要求自己的女 人在他死后一把火烧光。烧光自己的绝作啊，他明明知道这会是流芳后世的经典，但对他来说，表达完了就已经足够，他是没有带一点一滴的功利心在创作的，毛姆 在写这一段的时候，大概被自己塑造的浪漫主义情景给深深感动了吧，但另一方面，他也是在作自我批判，他自己的写作的目的是：“每个人都喜爱权力。如果你能 打动人们的灵魂，或者叫他们凄怆哀悯，或者叫他们惊惧恐慌，这不也是一种奇妙的行使权力的方法吗？”如果说他知道自己写的东西不会被人看到，那还有任何写 作的动力吗？这或许已经不算是很功利的想法，但毛姆还是深深感到自己不如画家那般，可以做到纯粹地表达。
毛姆写作的方式是很特别的，他喜欢把自己放在故事中，以现实里自己的身份―――作家，合理化故事的进程，一边作为一个旁述者客观地描述，他 不只一次在向读者解释这个情节的客观来源，说明自己在哪里加了想象，让你觉得小说像真的一样；另一边他又作为现实价值观的代言人，不断向主人公的价值观提 出质问，似乎是代读者发问一样。但最终你可以看到，他只是借着故事的壳，说自己心里的两种声音。无论是画家还是拉里，他都未必认同他们对世俗人情的冷漠， 但一边他也为他们辩护，道破那些感情的虚假之处。我们都一样不曾超脱，而正是这种留守，给了我们对比思考的空间，就像那些画家的天才画作或许我们不懂得欣 赏，但是他们的人生哲学却给我们更多启示。还有一点便是，这些故事诞生的前提，无一不是在历经了生活的种种滋味后，你要经过了在乎六便士的阶段，才能体会 到月亮的好。
我一直都不想放弃月亮，而这必须要有六便士的对比才有可能，所以我也并不拒绝承担人生的.责任，我会觉得必须要经过那些故事，经过对人世的观察，才有可能让自己更明白生命的真义。
以前我以为远离家乡历尽世情可以，这段历程的确是帮我认清许多现实的东西，但却也更坚定了我内心的别扭。我知道我一直会这样下去，我始终无法 和那些俗不可耐的嘴脸和睦而处，我还是打心底里瞧不起他们。即使一样样打击接踵而来，逼迫我承认某些处事哲学的必要性，我还是无法和他们一样娴熟地表演。 我无法不承认，那些以虚荣为目的的生活方式曾经抓住过我，我曾经放任自己被奴役过，但是我因此而表现出来的俗气却着实是让我难堪的。有些人或许会觉得我 假，当然了，我从来不知道如何在那种情境里表现得真，我本来就不是那样的人，连假装都力不从心。
有些朋友一直追问我为什么喜欢北京，叫嚷要去北京，最终又无法做到。其实很简单，我喜欢北京那拨搞话剧的，那拨搞音乐的，那拨搞媒体的，总之 就是那帮文艺人的圈子，在我还不太懂事的时候，从那些人的作品里多少看出一点不同来。某些长辈劝诫我，那些人是很脏的，无非是在说他们在道德上把持不住自 己，但是在这一点上我又和毛姆一样了，天才就是天才，和道德无关，而我，我喜欢天才。只是可惜的是，慢慢的我又在那些人身上看出许多做作的成分来，我发现 他们很多时候一样不得不为生活所迫，我就会胆怯了。我不太相信自己能够超脱其外，反而害怕自己最终也会和他们一样，不得不端着。而更重要的是，这么多年它 成为我不断鞭策自己的一个借口，一种因为得不到而形成的巨大精神支撑，让我至少还保有做梦的权利，一旦连这个借口都变成六便士，我就彻底连望月的可能都没有了。
当然，真正的艺术家并不是现实里的失败者，他们是主动放弃作为一个现实成功人士的可能，去寻找另外一种人生意义的：“做自己最想做的事，生活 在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗？我想，这一 切都取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。”我相当欣赏这种态度，很期望自己有朝一日可以淡泊名利，淡泊 世人的评价，以自己喜欢的方式生存。有的时候我会赌气，会想证明给某些人看，但是最终我会发现，那些人的偏见并不是因为你的缘故，是因为他们本来就是那样 庸碌的人，他们假装看不到你的特别之处，假装否定你的人生哲学，无非也有一种隐隐的疼痛在里面，慢慢理解了这些以后，我会经常规劝对我怀抱期待的人，不用 为那些人而烦恼，他们根本不参与你的真实生活啊。
《月亮与六便士》，高高在上的月亮，是我们圣洁的理想，满地的六便士，就是我们世俗的生活。现实中的我们大都没办法洒脱到丢弃现有的生活，去追寻缥缈的理想。可为什么思特里克兰德非要去画画呢?他说：“我必须画画。我身不由己。一个人掉进水里，他游泳游得好不好没关系，反正他得挣扎，不然就得淹死。”他掉进了理想的`河流里，溺水的人必须挣扎！这是本性、是欲望、是执着、是信念。
每个人对“月亮”的理解并不同，仅凭脑子和理性，人和人是无法互相理解的。我是无法理解当画家的魅力，但思特里克兰德有了“画画”这唯一关注点，对潦倒的处境、刻薄的蜚语、拮据的生活便能泰然处之。我对这本书的感悟最深的也是这点：做我想做的，我开心就好，管你怎么说。抛弃妻儿后，作者“奉命”追到巴黎，指责查尔斯：“简直太没人性了。”“你真是个不折不扣的混蛋！”查尔斯淡然的回应：“是不害臊。”“毫不在乎。”面对指责心安理得、无动于衷，最后还蹭人家一顿饭。为了理想，对所有的讨厌、鄙视、不理解都无所谓，还是会坚持画画。
可现实中有多少人能够有这份“无所谓”呢?听到“这个专业前景不好”时，你还会坚持选自己向往的大学吗?听到“这工作赚不到什么钱，都养活不了自己”时，你还会继续自己热爱的职业吗?听到“你这个想法简直是可笑”时，你还会有激情去实现自己的一个创意想法吗?
又有多少人把自己禁锢了在别人定义的“功成名就”中呢?你没考上大学，人家说你读书不行，然后挑灯夜读去熬个博士出来，可有一技之长也是一种出路；你没买一二百*的房子，人家说你赚不到钱，然后日夜加班去挣个别墅出来，可有个温馨小家也很幸福；你没当上叱咤风云的领导，人家说你没才能，非得各种竞争当上CEO出任总裁才行，可一份安稳的工作也能品味生活……
假如查尔斯因为别人说：“证券经纪人挺好的，这个工作很稳定。”然后老老实实在银行上班；假如查尔斯因为别人说：“抛妻弃子，没有一点作为男人的责任心。”然后继续上班赚钱养家；假如查尔斯因为别人说：“你这个穷鬼，只能在昏暗的小阁楼里画画，连像样的画室都没有，还做梦当画家！”然后收起画笔，逃回老家重新过上体面的生活；假如查尔斯因为别人说：“你画的画值不了什么钱，你也出不了名。”然后自觉羞愧，躲在孤岛上浑浑噩噩了此一生。那么查尔斯也就只能是个证券经纪人，一个普通人家的男家长，一个*凡的人。可查尔斯·斯特里克兰那么地无动于衷，不在乎别人的眼光评价、不计较得失回报、不介意境遇地位地去追求心中所想，最后才能在草屋里画出那幅巨作。
对于“建议”、“流言”、“眼光”，可能我们没有办法做到查尔斯的豁达，完全不为所动，只希望能够学会屏蔽不良言论、过滤多余“建议”，做自己想做的，内心安宁快乐就好。
也许有些时候会痛恨自己的*庸，无所建树，干什么事情都不能随心所欲。是的，因为你我皆是俗人。我们痴迷于功利、金钱、欲望。但心底的某个角落总有一种声音在呐喊，想冲破喉咙。
《月亮与六便士》或许就是这么一个存在。它用理想与现实、艺术与生活、社会与自由、感情与理智的冲突贯穿小说。以斯特里克兰展现出来。他本是一位*凡的证券经纪人却为了追求自己的理想：画画而抛妻弃子，辗转于巴黎、马赛、南太*洋小岛。对世俗嗤之以鼻，对艺术理想孜孜以求。直到死，依旧充盈自己的精神世界。这样的人可能在我们俗人看来真的很讨厌：对什么都不在意，不在意家人，他们的死活、他们的未来；不在意恩情，朋友的关心冷嘲热讽，甚至嘲笑朋友的热情，对方是个不折不扣的蠢货。
可能在世界上真的寸步难行，但是能在精神世界里驰骋又有何不可？毕竟生活不仅眼前的苟且，还有诗与远方。有高高在上的月亮，哪能对地上的六便士俯首称臣。你可能觉得斯特里克兰是个奇葩、蠢货，可是无独有偶，书中亦有一位外科医生抛弃大好前程追求自己想要的生活，在别人眼中或许是可惜，亦或是可怜，都不能使他感到一丝丝后悔。就以书中那描写他的一段结束：做自己最想做的事，过自己想过的生活，心*气和，怎么能叫作贱自己？做一个有名的外科医生，一年赚一万英镑，娶一位漂亮的妻子，就是成功？我想，这取决于你如何看待生活的意义……
“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮”
首次拜读毛姆先生的名著《月亮与六便士》，篇幅不算短，故事不算新颖，但是就是能牢牢抓住我的视线，一页页往下翻。
我是第一次读这样组织叙事的小说。斯特里克兰无疑是故事的核心人物，但是全书以第一人称“我”的所见所闻侧面刻画主人公，有种似真似幻的感觉。在人物传记历史著作中常见，但是小说里确是为数不多的体验。
能吸引人不断深入探索故事的原因在于斯特里克兰独特的个性和人生追求的.结局。他的选择是多数人内心向往却又迫于现实而埋藏于心直至消散的举动。他是勇敢的，超脱的天才，也是无礼的，可耻的混蛋。他的追求是伟大的，灵魂是炽热的，可是他的心又是冷漠的无情的。围绕这么一个充满激情与矛盾的人物发展的故事，自然能够吸引读者的眼球。
小说中篇斯特罗夫的出场必定是一个高潮。斯特罗夫是除斯特里克兰外，全书给我印象最深的角色。多人数赞扬斯特罗夫的乐观憨厚和善良，但是也看得出他的懦弱和盲目顺从，缺乏自尊自爱。他的悲剧值得同情，不过他性格的缺陷不值得提倡。
“我”站在旁观者的角度，比较清晰的了解了所有人物的性格和结局，是拍摄故事的导演，引领读者的视线，给出故事镜头。在剖析斯特里克兰的性格过程中，“我”的理想和认知也得到进化升级。
希望你我能在实现人生价值的旅途中，结实好友，拥抱好运！
在初见一个人的时候，我们都会不经意给他一个标签。比如他看起来很幽默，或他很善良这种类似的评价。
但斯特里克兰是一个充满传奇色彩的人，当你认为你了解他，他又会做出在你看来匪夷所思的事情。
曾经的'他是一个老实的经纪人，你看到他就会觉得无趣，仿佛无趣这个词就足以贯穿他的一生。
可他偏偏不是这样。在四十七岁的年龄，他选择放弃所有去追求他的梦想。
你会觉得他很过分，他的人性中有太多丑陋：他抛妻弃子，在他的世界里没有责任，有的是自私；他从不会感激帮助过自己的朋友，甚至还抢了人家的心爱的女人；他出口成脏；他的生活一团糟；他粗鄙不堪。
但同时，他对艺术的追求到了极致。在他看来，什么都是不重要的，他可以什么都没有，只要他有画笔和颜料。他不在乎别人的眼光和想法，他可以自由做自己。
我发现你很难对他有一个定性。他多变，又同时拥有最丑陋的性格和充满神性光辉的理想与追求。
他的后半生用潦倒来形容一点都不过分，饥饿病痛都伴随着他。但是直到死，他都在寻找自己一生中的伊甸园。
最后，他是找到了吧。所以，他满意的死了，而后又轻蔑的摧毁了它。
继《人性的枷锁》后，又喜欢上毛姆的作品《月亮和六便士》。何以此名，直至今日读完才问度娘。“人们在仰望月亮时常常忘了脚下的六便士”，毛姆觉得这说法挺有意思，就起了这个书名，甚是开玩笑的语气。月亮代表高高在上的理想，六便士则是现实的代表。而此前亚亚的理解：“月亮的明亮皎洁却有朦胧”也许正是毛姆笔下“艺术”的理想境界，看着真切却又无法匹及；而“六便士”，好像文中有三处提到“如果有两便士的关系”，加起来就是六便士了！哈哈！如此解释，突然想起未曾上过一天学的婆婆曾解释“骄傲自满”—要满了才能骄傲，简单淳朴！哈哈！
毛姆笔下的斯特里克兰德突然放弃规矩的生活想成为画家，并心无旁骛、目空一切的追求理想过程，其实正是艺术和生活的思考过程，这种通过艺术人生剖析人生艺术的手法，无疑给作品多了一份迷幻和魅力。对艺术创作的追根溯源正是是对人类非理性意识特别是原始野性力量在文明社会作用的探索。正如布鲁诺船长所说，从某种意义上讲，我们都是艺术家，内心都有那种激励着的欲望，画家的表达欲望的方式是绘画，作家表达欲望的'方式是写作，而我们则是生活！
“没有思索的人生是没有价值的”，跟随毛姆这种追寻原动力的人性探索，渐渐领悟不一样的人生意义，定将带您走进不一样的宽容和宁静！
