《千家诗》是由宋代谢枋得《重定千家诗》（皆七言律诗）和明代王相所选《五言千家诗》合并而成。它是我国旧时带有启蒙性质的诗歌选本。因为它所选的诗歌大多是唐宋时期的名家名篇，易学好懂，题材多样：山水田园、赠友送别、思乡怀人、吊古伤今、咏物题画、侍宴应制，较为广泛地反映了唐宋时代的社会现实，所以在民间流传非常广泛，影响也非常深远。
号称千家诗，究竟有多少呢？《千家诗》实际只有122家。按朝代分：唐代65家，宋代52家，五代1家，明代2家，无从查考年代的无名氏作者2家。其中选诗最多的是杜甫，共25首，其次是李白，共8首；女诗人只选了宋代朱淑真2首七绝。
《千家诗》有好几个版本，南宋诗人刘克庄编过一本《后村千家诗》，另有《新镌五言千家诗》、《重订千家诗》。千家诗雅俗共赏、老少咸宜，现在仍然可以作为我们学**传统文化的优秀读物。希望在阅读与欣赏中取其精华，去其糟粕，古为今用。
山外青山楼外楼。西湖歌舞几时休。暖风熏的游人醉。直把杭州作汴洲。这首懵懂的年代就已经熟记于心的古诗好不容易故地重游。却有着异样的感觉!
初开始上学便得到了一本《新编千家诗》。当时无意中翻看到这首诗的时候感觉那种情景被渲染的挺美的。书中速描的图画加上似懂非懂的模糊认识就有一种耳目一新的感觉。人影来去晃动。杯盘狼籍罗列。轻歌漫舞频频。如果置身其中就能感受到一派繁忙景象。
令人陶醉其中但愿长醉不复醒。可是伴随着认识的逐年加深。明白了很多还不被鲜为人知的史料内幕。南宋王朝偏安一隅在半壁江山被蒙古骑兵踏在脚下时想到的不是奋起抵抗。而是依旧过着骄奢靡散的沉沦生活。历史是不容欺骗的。伯颜入主中原时期。挥戈难下。且战且进。势如破竹。不可一世。长躯直入可以说没遇到绝对优势的兵力抵抗。这大概也就是世事轮回的自然法则。新事物必将取代旧事物。新朝代必将接替旧*。这更是历史向前发展的必由之路。任何人都改变不了的事实。天下形势分久必合。合久必分早有定论。王朝濒临覆灭预示着气数已荆明君能人将在酝酿中诞生。想宋王朝在外患的挟持下风雨飘摇的隐忍勾存了数百年在世界历史上也算得上是个奇迹。一个个城下之盟使宋颜面无存。凭借着沃野千里。物产富饶。一味的赔偿维持着要不活的统治。辽。西夏。金。几乎肆意侵犯中原大地。尤其北宋时期金俘虏徽宗钦宗。继而南宋建立。历史之所以耐人寻味就在于它存在着让人遗憾的谎言。岳飞。岳元帅的出现让许多爱国的志士仁人看到了希望。可风波亭那惨烈的一幕让人对国家的前途感到渺茫。如果岳飞能一直北上捣毁金人的老巢的话。我们现在的生存境遇就会因为一环扣一环的作用而改变。
所有的设想梦想都被十二面金牌搬师令泼灭。秦岭--大散关为界。千里沃土。亿万良田陷入敌手。强中自有强中手。金宋终为蒙古所灭。当蒙古数万铁蹄踏入中土时间宋根本无力抵挡。安逸的生活让他们忘乎所以。兵败如山倒。不战自溃。
在*古代，《千家诗》是传统蒙学教材列“三百千千”（即《三字经》、《百家姓》、《千字文》、《千家诗》）中的必读课本，因为其诗“率皆显明易解之作，以此启迪童蒙甚便”（清人黎恂语），所以，“世俗儿童就学，即授《千家诗》”（《题辞》）。其流的历史是久远的，流播的范围也是很广的。不过，虽说《千家诗》几乎妇孺皆知，但关于其编选者是谁，却颇多争议。或说是刘克庄，或说是谢枋得，或说是核枋得和王相，提法不一。
《千家诗》所收作品，都是五、七言绝句和五、七言律诗，且绝大多数是唐宋诗人的名篇，这些诗作题材丰富，篇幅短小，语言优美，韵律和—谐，深深地影响了一代又一代人，成为不朽的经典名篇。通过阅读这些诗歌，不仅可以启发少年儿童的灵感，而且还可以陶冶他们的情操，启迪他们的人生智慧，更重要的是可以开阔视野、增长知识，对提高文学修养具有积极的意义。
这个寒假我看了一本书，叫《千家诗》，下面是《千家诗》的主要内容和我的感想。
《千家诗》之所以流传至今正是因为它不仅可以让儿童热爱学*，还能启发人们的智慧，增长知识，提高我们对文学的修养，对我们很有帮助，所以它又与《三字经》，《千字文》，《百家姓》，《弟子规》等是古代教学材列中的必读本。《千家诗》又称《题辞》。它历史悠久，流传范围很广，但是人们对它的作者却议论纷纷，有的说是谢方得，也有的说是王相，还有许多许多。
《千家诗》中都是五言绝句，五言律诗，七言绝句和七言律诗。虽然诗字数很少，但是语句优美，题材丰富多彩，影响了许多人，也帮助了很多人。正因为这些特点，使《千家诗》成为永垂不巧的名书。它给我们带来的不仅是灵感更是让我们开阔了视野。
《千家诗》。对我帮助很大，这就是我对《千家诗》的读后感。
书中介绍了不少诗人失去亲人而思念故乡的诗：像郑会写的《题邸间壁》、李白写的《客中行》、刘禹锡写的《再游玄都观》、朱淑真写的《落花》……有不少的诗是写诗人喜悦的：像王驾写的《社日》、僧志南写的《绝句》、谢枋得写的《庆全庵桃园》、王驾写的'《春晴》……
有不少的诗是写景的：像程颢写的《春日偶戏》、朱熹写的《春日》、苏轼写的《春宵》、杨巨源写的《城东早春》……也有不少的诗写的抒情的：像谢枋得写的《花影》、刘克庄写的《穿梭》、韩愈写的《晚春》、王令写的《送春》……还有不少的诗是写伤心的：像杨万里写的《伤春》、朱淑真写的《即景》、王维写的《送元二使安西》、杜牧写的《七夕》……
我爱读《千家诗》，它的知识是无比的丰富，它的韵味是无比的浓厚，高中作文，它的力量是无比的强大，使全世界的人民一起朗读起来
通过我们提供的千家诗读后感，大家一定会对读后感有新的认识，从而养成写读后感的好*惯！
这个寒假我看了一本书，叫《千家诗》，下面是《千家诗》的主要内容和我的感想。
《千家诗》之所以流传至今正是因为它不仅可以让儿童热爱学*，还能启发人们的智慧，增长知识，提高我们对文学的修养，对我们很有帮助，所以它又与《三字经》，《千字文》，《百家姓》，《弟子规》等是古代教学材列中的必读本。《千家诗》又称《题辞》。它历史悠久，流传范围很广，但是人们对它的作者却议论纷纷，有的说是谢方得，也有的说是王相，还有许多许多。
《千家诗》中都是五言绝句，五言律诗，(.)七言绝句和七言律诗。虽然诗字数很少，但是语句优美，题材丰富多彩，影响了许多人，也帮助了很多人。正因为这些特点，使《千家诗》成为永垂不巧的'名书。它给我们带来的不仅是灵感更是让我们开阔了视野。
《千家诗》。对我帮助很大，这就是我对《千家诗 》 的读后感。
——《千家诗》读后感 (菁华6篇)
《千家诗》是我国旧时带有启蒙性质的诗歌集。由曹寅刊行。大多都是律诗和绝句。
我最喜爱其中的一首诗——《独坐敬亭山》。这首诗是一篇写景的五言绝句以及抒发了李白对敬亭山的喜爱和忧愁寂寞。但在我看来，前面两句“众鸟高飞尽，孤云独去闲。”鸟儿高飞远去，消失天际。孤云独去自在悠闲。诗人好比这孤云，虽然自在悠闲，却孤独寂寞。后两句“相看两不厌，只有敬亭山。”诗人和敬亭山互相望着，怎么也看不厌。此时的诗人只能和同样寂寞的敬亭山相望，敬亭山不会言语只能看着诗人。而诗人孑然一人只能看着眼前巍峨壮丽的敬亭山。在景物的衬托下，诗人内心的孤独忧愁更浓了。这首诗虽只描写了“众鸟、孤云、敬亭山”却让我感受到了广阔、无垠。
另外李白的《月夜听卢子顺弹琴》不仅让我感受到了卢子顺高超的琴技，还体会到了诗人对锺子期和伯牙之间深刻的友情。“锺期久已没，世上无知音。”知己难寻，好好珍惜现在重视你的朋友吧！
如今随着社会的发展，科技的进步，诗词古文渐渐地淡出了人们的视线。为了不让这珍稀的宝藏遗失，从即刻起阅读《千家诗》以及古文吧！
放在书桌上的它，显得格外耀眼，那就是我情有独钟的——千家诗。就在这一会儿，我感觉那里面的诗歌是那么美好。
我轻轻地翻开书页，准备进入诗歌的时代。
里面有各种诗歌，如：七言绝句、七言律诗、五言绝句、五言律诗……各种各样没学过的诗都在里面藏着，正准备跟我们玩捉迷藏呢。
矮矮的*房，成荫的柳树，树下的一位诗人，会是陶渊明吗？一袭白衣，一壶老酒，那月下独酌的，是李白的身影吗？早朝之上，慷慨激昂主张变法的，是王安石吗？被贬后，独坐小舟，借酒消愁的，会是苏东坡吗？竹林里，独自抚琴的，是王维吗？
我就在那诗歌里面的世界里走着走着，突然想起诗歌里的世界，跟现实里的世界也是一样重要的。
“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”每当只要你想浪费食物的时候，想想这句诗句！农民种田是多么的不容易。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”这就是我们*的劳动人民，自己默默的工作，换来我们的幸福；“采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜”，这不就是我们匆忙我敬爱的老师吗，孜孜不倦的教导莘莘学子。
原来诗歌离我们是那样的远，又是那样的*，诗歌见证了所有中华民族的道理，无论是苦难、是辉煌、是沧桑、是薄淡、是热闹，都随时随刻都在我们身边。
书桌上的它，分外显眼，那是我情有独钟的《千家诗》。就在这本书里，我第一次觉得，诗歌是那样的美好。
我轻翻书页，步入了那个诗歌的年代。矮矮的*房，成荫的柳树，树下乘凉的，会是陶渊明吗？一袭白衣，一壶老酒，那月下独酌的，是李太白的身影吗？早朝之上，慷慨激昂主张变法的，是王安石吗?被贬后，独坐小舟，借酒消愁的，会是苏东坡吗？竹林里，独自抚琴的，是王维吗？
“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，远远地瞧见，木门前徘徊的，一定是崔户那落寞的背影；“云淡风轻*午天，傍花随柳过前川”，春日午后游走于花丛中的，不必说，定是程颢在欣赏风光；“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄”在钱塘湖边品味春光，白香山，也是在那样一个初春的日子，写下了这样的诗句吧；“天街月色凉如水，坐看牵牛织女星”，千年前的唐宫，会有人知道那个宫女的心酸吗；“有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花”，赵诗秀就在那仲夏的夜晚，静静地等待友人的到来；“千门万户曈曈日，总把新桃换旧符”，唐朝的春节，也是像如今一般热闹非凡吧；“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”清明了，大街上，也是冷冷清清……
我就这样在那诗歌的年代彳亍着，突然想起诗歌，对今日的我们，也是那样的重要。
“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”，每当你准备浪费粮食的时候，就想想这句吧！农民种田，是多么不易；“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，这就是那辛勤的劳动人民，自己默默地工作，换来我们的幸福；“采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜”，这不就是我们敬爱的老师们吗，孜孜不倦地教导着莘莘学子。
原来，诗歌，离我们那么远，却又那么*，诗歌见证了数千年的*，无论是苦难，是辉煌，是沧桑，是淡泊，是热闹，诗歌的魅力，永远是那样的安静。
生一炉薪火，泡一杯绿茶，读一首诗歌，日子，就这么静了下来。
《千家诗》是20xx年9月出版的，是青少年优秀课外书。我读了《千家诗》这本书之后，我感到非常的激动。
书中介绍了不少诗人失去亲人而思念故乡的诗：像郑会写的《题邸间壁》、李白写的《客中行》、刘禹锡写的《再游玄都观》、朱淑真写的《落花》……有不少的诗是写诗人喜悦的：像王驾写的《社日》、僧志南写的《绝句》、谢枋得写的《庆全庵桃园》、王驾写的《春晴》……
有不少的诗是写景的：像程颢写的《春日偶戏》、朱熹写的《春日》、苏轼写的《春宵》、杨巨源写的《城东早春》……也有不少的诗写的抒情的：像谢枋得写的《花影》、刘克庄写的《穿梭》、韩愈写的《晚春》、王令写的《送春》……还有不少的诗是写伤心的.：像杨万里写的《伤春》、朱淑真写的《即景》、王维写的《送元二使安西》、杜牧写的《七夕》……
我爱读《千家诗》，它的知识是无比的丰富，它的韵味是无比的浓厚，它的力量是无比的强大，使全世界的人民一起朗读起来。我爱读《千家诗》！
《千家诗》是20xx年9月出版的，是青少年优秀课外书。我读了《千家诗》这本书之后，我感到非常的激动。
书中介绍了不少诗人失去亲人而思念故乡的诗：像郑会写的《题邸间壁》、李白写的《客中行》、刘禹锡写的《再游玄都观》、朱淑真写的《落花》……有不少的诗是写诗人喜悦的：像王驾写的《社日》、僧志南写的《绝句》、谢枋得写的《庆全庵桃园》、王驾写的《春晴》……
有不少的诗是写景的：像程颢写的《春日偶戏》、朱熹写的《春日》、苏轼写的《春宵》、杨巨源写的《城东早春》……也有不少的诗写的抒情的：像谢枋得写的《花影》、刘克庄写的《穿梭》、韩愈写的《晚春》、王令写的《送春》……还有不少的诗是写伤心的：像杨万里写的《伤春》、朱淑真写的《即景》、王维写的《送元二使安西》、杜牧写的《七夕》……
我爱读《千家诗》，它的'知识是无比的丰富，它的韵味是无比的浓厚，它的力量是无比的强大，使全世界的人民一起朗读起来。我爱读《千家诗》！
苏轼说：“粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。”徜徉书海，可以陶冶性情，净化心灵，给人美的享受。
我五岁的时候就已经开始读《千家诗》了。那个时候我还有很多字不认识，也不知道诗中的意思。妈妈就一遍一遍地教我读，直到我会背为止。刚开始，我觉得背诗很难，甚至还产生了抵触情绪。在妈妈的鼓励下，我坚持了下来，并且越背越多，渐渐地爱上了读诗、背诗。现在我八岁多了，上小学三年级。《千家诗》成了我们学校的必读书目，我再次捧起了这本书认真地读、背。随着识字量的增加，理解力变强，我读起来只觉得口齿留香，感觉古诗词愈加有趣了。
《千家诗》这本书所选作品多为唐代诗人著名的`绝句和律诗。篇幅短小，音律和谐，读起来琅琅上口，诗中意趣更是令人心情激荡。当读到唐代诗人李适之的《罢相作》时，我既敬佩又愤怒。诗句：“避贤初罢相，乐贤且衔杯。为问门前客，今朝几个来。”让我想到诗人心怀天下、爱国爱民的情怀。他身居高位，为了国家，甘愿让贤，让人敬佩；也让我想到那些追逐功名利禄的俗士，他们眼中只有利益，只有荣华富贵，巴结奉承，一旦别人退位，他们便避而远之，实在可鄙，令人愤怒。当读到宋代诗人卢梅坡的《雪梅》时，我觉得诗人是个有趣的人，爱生活的人。诗句“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”诗人以拟人的手法写出了雪和梅的争奇斗艳，又各显其美。不禁让我想到他在《雪梅》其二中的诗句“有梅无雪不精神，有雪无诗俗了人。日暮诗成天又雪，与梅并作十分春。”诗人写出了雪和梅的相互映衬，相互成全，令人深思。
培根说：“读诗使人灵秀。”我愿意在诗海中驰骋，独享那份心灵的宁静与安逸。诵读古诗词，我一直在路上。
——《家》的读后感 (菁华6篇)
《家》，巴金先生的代表作之一，是“激流三部曲”中的第一部，描写四川成都一个四世同堂的封建大家庭高公馆的故事，立体深刻地反映了*当时的社会生活和国民的生存状态，是*现代文学史上的经典篇章，告诉了我许多道理。
小说的主人公觉新、觉民、觉慧、鸣凤……这些人物都包含着丰富的生活内容，寄托了作者的爱憎感情。其中，觉新的形象最为深刻、丰满，耐人寻味。
觉新是封建世家的子孙，自小就是一个孝顺、懂事的孩子，在他的性格中，与善良分不开的就是懦弱。本来，觉新是一个有理想的青年，想做一名化学家，并准备去上海、北京的大学去进修，但中学毕业以后，他被父母召回家，与一位从未谋面的女人结婚。父亲死后，所有的责任又落在他的肩头。她的青春朝气和梦想在沉闷的家庭生活中消磨。他不惜花费时间，陪家中的女长辈买东西，他顺从祖父及叔叔，阻止弟弟违抗祖父的话。他在这种自我麻痹中作者封建势力的俘虏。当“五四”新文化运动开始，他也与弟弟如饥似渴地阅读著作，觉新对封建礼教、家族制的罪恶，已经有了深刻的认识。但出于自身的懦弱，他还是无法像觉慧或鸣凤那样断绝得干干净净。当年轻时热恋的梅表妹和因躲避“血光之灾”在外难产而死的瑞珏死去，觉新才彻底明白自己的这些悲剧原来都是封建制度造成的，而因为自己的懦弱他甚至连自己的爱人都保护不了。最后，他终于鼓起勇气，瞒着家里其他人，帮助觉慧筹借路费，送他离家。觉新作为现代文学史上的经典形象，从反面激励着当时的无数青年为崭新的生活而抗争，可谓是巴金笔下不朽的人物形象。
读完了《家》这本书，我心潮澎湃，不知是为了觉民与觉慧的胜利而欢喜，还是为了琴与鸣凤的大胆而喜;或者是为了瑞珏与梅的遭遇而悲泣，高老太爷的专制受到了打击而歌……总之，五味瓶打翻的味道，我难以用语言来表达。
《家》中描述了封建社会各个阶层的生活，让我们看到了青春给予我们创新动力，不管遇到什么挫折，都要坚定信念，千万不要像觉新那样一生充满遗憾和内疚。在历史的洪流中，这本书永远不会被淘汰，因为它是我们新文化运动的见证!
作为大哥的觉新样貌清秀，品学兼优，本有着大好的前程与美满的梦，但在吃人的封建礼制面前他屈服了，理解了，忍受着别人难以明了的苦衷，博得长辈们表面上的暂时的友好对待，但他得到了什么？什么也没有！他被迫与所爱的梅分离，娶了另一个少女，梅却被嫁到赵家受气，不满一年即守寡回娘家，最后含恨而终。他也热烈地爱着她的妻----一个善良贞静的女子，但他却不能保护她，让她任人摆布，听着她在为他生第二个孩子时的痛苦的**声却不能进房看她，知道妻因难产而殒逝却不能与之见最后一面，却只能够忍受。他甚至还做过封建礼教的刽子手，逼二弟觉民完婚，但最后，他有了一点觉悟了，他最后帮忙三弟成功地逃出了这个可怕的”家”！
我厌恶觉新这样的人，他是那样的懦弱，那样的无能，他不去争取他所爱的梅，也不能保护他所爱的妻，他还是一个男生吗？他眼睁睁地看着这个他一向维系的家扼杀他最爱的两个女生的性命，是他的懦弱害了她们啊！他的顺从扼杀了他自我，也摧毁了她们。然而，他却是最值得人同情的，前途失去了，美景幻灭了，一切都在黑暗中挣扎，没有愉悦可言，更没有期望所在！这是多么可悲的一个人物！这是怎样一个吃人的世界！我诅咒这个黑暗的世界，但对于觉新，我就能够憎恨他吗？他是最大的牺牲者啊！我是在”哀其不幸，怒其不争”啊！
二哥觉民，拥有进步思想，但不坚定，他是处在守旧与进步之间，然而，就是这样，他凭自我的力量，得到大哥和三弟的帮忙，赢得了琴——一个进步的充满自信的新女性，他能够说是《家》中最幸运的一个了！
《同桌冤家》是作家伍美珍的经典代表作。故事描写的是两个关系僵持的欢喜同桌经过时间的磨合变成友谊深厚的好朋友。这本书是我看过的最精彩的书，也是我认为最有意义的书。
这本书里有几个非常有特点的人物：惜城，他是一个干瘦的小男生，是兔子的同桌，是全校最聪明的男生，所有变态言论都是出自他口;兔子，她是一个死读书的书呆子，和**是好朋友，总爱恶整惜城;**，她是一个聪明的小妞，也是阿呆的同桌，当阿呆有难的时候总是拔刀相助;阿呆，他是一个呆呆的胖子，用惜城的话来说，长的像早熟的冬瓜;朱彪军，他有着“精密仪器”的绰号，因高度精确而闻名全班，考试从不出错，惜城说他是全世界功能最好的一台“考试机器”，怀疑他是机器人。
这本书中有许许多多的有趣的、搞笑的故事。常常令我笑声连天，阅读的时候我经常回想起我们的生活，班级中也有几对这样的欢喜同桌。记得我以前和一个男生是同桌，可能是由于男女有别，我们有时意见有差异，于是就两天一小吵，三天一大吵。他拿走我的文具盒，我拿走他的书包，吵闹一直充斥着我们的生活。突然有一天，他被调走了，我感觉到了孤独，原来吵闹的表现也是友谊的一种。还真是不是冤家不聚头啊!
朋友之间没有永远的一帆风顺，和和气气，总是有一些小争吵。在相处中学会宽容别人，这样才能大事化小，小事化无，坚定我们的友谊。不经历风雨，怎能见彩虹。做朋友也是这样的，只有一起宽容，一起磨合，才能让友谊越走越长，越来越坚固!
读完《肩挑一个家》，我的心里沉甸甸的、满满的，好像有什么东西要从我的眼眶里，从我的胸腔里喷涌而出。
我的眼前似乎浮现出那二十个鲜活的少年：用瘦弱的身躯吃力地蹬着三轮车，把养父送到四公里外的医院的小姑娘薛馥华；节衣缩食、到工地搬砖头挣钱，只为想让爸爸穿上一身帅气的西装，能重新开始新生活的聋哑小伙子朱恩汉；照顾瘫痪在床的妈妈和生病的爸爸，却把捡废品挣来的“三十元”巨资义无反顾地捐给了四川汶川地震灾区，一心想要播种太阳的胡继汕；与奶奶相依为命，忙着割麦、做饭、喂猪、打猪草，却整天笑眯眯的焦彩虹；忍受巨痛，同自己的骨髓带着妈妈成功穿越恐怖地带的邵帅；同学们的快乐天使，老师的好助手，给予爷爷奶奶巨大精神支撑的李琳玉······他们中的许多人生活艰难和辛苦，在别人的眼中，他们是不如意的，可是他们不怨天尤人，乐观向上是他们的共同特征，积极向别人传递爱心是他们的共同选择。
我的小老乡---南京市瑞金路小学李晨瑶的故事给了我很深的启发。她的故事似乎不够伟大：在社区里遇见一位性格孤僻的老奶奶，但是李晨瑶没有被老奶奶戒备的眼神、古怪的打扮和重重的关门声吓住，约上几个小伙伴，用甜甜的童声和纯真的童心一步步接*了老奶奶，让笑容重新回到了奶奶的脸上，一盏精致的莲花灯让奶奶从黑暗中走了出来，走向了光明的新生活。原来生活在幸福家庭的我们，一样可以用我们小小的肩膀挑起一个家。我要向华灵学*，把从爸爸妈妈、爷爷奶奶那里得到的爱传递给更多需要帮助的人；我要向李琳玉学*，用自己的勤奋努力和优异的学*成绩给予家人精神的支撑；我要向丁悦媛学*，关心校园、关心同学，让自己给世界最美好的；我要向赵乔乔学*，用自己带的双手为家人、为别人撑起一片天；我要向焦彩虹学*，在自己和他人之间架起一座心灵的彩虹，我在彩虹的这头，他们在彩虹的那头，让爱在彩虹上不停传递，让我们都沐浴在灿烂的阳光里！
《德伯家的苔丝》是英国著名作家托马斯·哈代的代表作，整部小说是以乡村为背景，通篇描述的是一位乡村少女一生的悲惨经历。小说的副标题中说到女主人苔丝是一个纯洁的女人，这是一种超前的思想，也是作者对当时的维多利亚时代的批判和不满。
所谓的维多利亚时代，就是英国工业革命的时期。维多利亚时代当时的社会崇尚的是道德修养和谦虚礼貌，也是科学文明飞速发展的时期，在小说里面非常多的情节中都有提及到有牧师在街道上布道也体现了这几点。但正是因为这种崇尚道德修养和谦虚礼貌的社会风气，许多暴发户也为提升自己身价进入上流社会而纷纷模仿贵族们的*惯。文中的亚雷就是其中之一，他家也是一个暴发户。正因没有受到正确的道德修养和礼貌的教育，才导致了后来奸污苔丝和后来一系列诱逼苔丝与他同居等惨剧的发生。
《德伯家的苔丝》写的就是在当时社会的迫使下，一名纯真、朴素、勤劳的农村姑娘苔丝走向堕落。作者托马斯·哈代笔中的苔丝正是当时社会上正义、纯真、勤劳、向往美好未来的女人的一个缩影，她身上充满着爱和对他人的信任。文中写到苔丝被亚雷奸污了以后便毫不犹豫的选择了离开了亚雷回到家中，体现出了她内心的纯真，她不愿迫使自己与一个自己非常憎恨的人在一齐生活一辈子，她那种对未来美好生活的追求的迫切希望。回到家中的苔丝得知自己已经怀孕了以后，不但没有把对亚雷的憎恨转移到这孩子身上，反而不顾家人和朋友的责备，义无反顾的生下了孩子并悉心照顾他，但最后这孩子还是夭折了。这体现出了苔丝非常有爱，她的灵魂是高尚的，她的道德也是高尚的，但却被社会所唾弃，被当时的社会所否认，认为她是一个伤风败俗、罪业深重的女人。在这里作者表面上写的是苔丝作为一个弱智和受害者非但没有得到同情，反而被社会所批判的惨状，但其实作者真实想反应的是当时社会的一种虚伪的道德标准和当时社会丑陋的风俗的一种批判。作者托马斯·哈代批判的不仅是当时社会虚伪的道德标准，还有当时以克莱为代表的资产阶级的封建传统的道德伦理准则，而苔丝则是当时这种社会陋俗中的牺牲品。作者托马斯·哈代通过苔丝的悲惨经历揭示了这种社会陋俗社会风气的弊端和卑劣的一面，把它残酷血性的一面完全的揭示出来。苔丝是社会的悲剧。
我认为苔丝的一生都是充满着戏剧性的，小说全文通篇都在写苔丝走向末路的悲惨经历，但从中也经常会发现一些看似偶然，但却又像是冥冥中早注定命运安排的情节。如苔丝被侵犯前在舞会结束后与亚雷家的女仆争吵的小插曲，还有苔丝在开篇与克莱的相遇但却不相识到后来再次与克莱相遇并相爱到后来的互相产生爱慕之情并结为夫妻。都充满着戏剧色彩，也正是这样才能更好的体现出作者的真实感受和真实想反映的社会背景风俗*惯和社会陋*等，也为以后对苔丝悲惨经历的描写和小说的结果作了一个完美的诠释。整篇小说是以苔丝父亲得知自己是当地著名武士后裔到让苔丝去认亲和之后所发生的一切悲惨事情的经历为主线的，这样更好的体现出了造成苔丝的悲剧的成因不仅是社会的因素，还有苔丝她自己本身的一种性格错误的原因。
不过，《德伯家的苔丝》还是一部非常有意义的小说，从中也了解到了许多很重要的东西。
暑期我阅读了巴金爷爷所写的《家》——以娴熟的手法，塑造了众多富有典型的形象。每个形象都描绘的血肉丰满，个性鲜明，栩栩如生。
《家》着重刻画了觉新这个受过五四新思潮的激荡，但处于“长房长孙”的特殊地位，深受封建伦理，特别是“孝”的熏染，他的一生陷入极大的痛苦与矛盾之中，大大加强了这个人物的悲剧色彩，本与梅相爱的他却为了老太爷之命娶了素不相逢的富家小姐李瑞钰，使三人都陷入痛苦的深渊…但不久梅也顺从家族之意远嫁他方。对梅情感太深的觉新放不下那段感情，不断的疏远他的妻子，古人有句俗话说的好：“人的忍耐是有限度的”，李瑞钰终于还是忍不住要回娘家去了…或许是幸运之神的降临，就在这时在意外之中发现她怀孕了，两人的关系因肚子里的孩子而开始好转…
春去夏来，秋去冬来，日子在不知不觉中逝去了，孩子也在不断的长大，在一次家庭纠纷之中她为了阻止便上前劝架，或许那时正在气头上，五妈推开了她，那一刻仿佛命运就注定那个未出生婴儿的早降…一声一声的哭叫给了这个封建家庭带来了欢乐，觉新为儿子取名——高海臣，这名字之中包含的是母亲七月怀胎的艰辛，包含的是父母对他的希望…
在这边家庭幸福的同时，梅却整天以泪洗面，独自度过了无数艰苦的岁月，最终换来的却是——丈夫的早逝，婆家的抛弃，百感交集下，她回到了娘家，然而她的回来却是被认为是娘家的丑事，令她抬不起头来。又一次意外她与大表哥觉新相遇，两人虽然仍然不望往日的点点滴滴，但却又是刻意疏远彼此。“纸包不住火”觉新与梅的事李瑞钰还是知道了，但她用宽大的心胸去帮助，体谅觉新；并在知道梅家经济上有困难，卖刺绣贴补家用时，她连忙去买下梅所有的刺绣…她的真诚感天动地，更感动了梅，两人在一个夜晚结拜为姐妹，共同关心，共同帮助…
这一切的一切都令我不禁潸然泪下，感觉到社会中的——爱，大爱，那种无私的精神令我折服，令我感叹，我想这就应该是最完美的结局了吧！但却并非是这样，结局却让我难以想象——温顺善良的梅因疾病夺去了年轻的生命，李瑞钰也在第二次怀孕时，被长辈以各种理由去乡下养胎，最终因难产而死，留下一个宝贵的小生命…
这时的我对封建社会的腐败与不公，对封建等级制度十分憎恶！其实仔细一想高家不正是社会的一个缩影吗？，那些高家子弟证代表社会中那些形形色色的人物——高家专横衰老，腐朽的最高统治的老太爷，他代表了正是*机构中腐败，贪婪的官员，那些官员仗着自己的官职，随意支配人，在无形中使人们对他产生怨恨，对他也产生无形的威胁。还有像狡猾贪婪的.四老爷克安似的贪官，他们运用自己的小聪明，毫无顾忌的从公家手中“榨钱”行贿受贿，样样不缺…
尽管是这样的腐朽，但有不断崛起的新力量去改变社会，使得社会也在无形中进步，所以我们更应该好好学*，用知识不断创新，推动社会飞速发展！
——《香菱学诗》读后感 (菁华6篇)
谈起文学，我就非常有兴致。说起诗歌，我更是忘乎所以。这回我又找到了一个知已—— 香菱是《红楼梦》中的一个人物，我读了语文书上的这篇课文感慨万千。
黛玉先教香菱读诗，俗话说：“书读百遍，其义自见。”让香菱学会识记，理解运用五言律、七言律等，因为黛玉知道只有让香菱明白识记是基础，理解能帮助识记，只有在理解的基础上灵活的运用才能作出好诗。成为“诗翁”。
最后香菱不负众望，理解了作诗的技巧，如：“大漠孤烟直，长河落日圆。”她想来烟如何直?日自然是圆的，这“直”字似无理，“圆”字似太俗，“日落江湖白，潮来天地青。”这“白”“青”两字也似天理，但这两字形容得尽，念在嘴里像是有几千斤重的一个橄榄;还有“渡头余落日，墟里上孤烟。”这“余”字和“上”字形容的正是如此，联合实际想到那年上京去，下晚便湾住船，岸上又没有人，只有几棵树，远远的几家人家作晚饭，那个烟竟是碧青，连云直上，明白“暧暧远人村，依依墟里烟”中的“上”字是从“依依”两个字上化出来的，但是香菱运用到现实也就是说自己作诗就没有想象中那么简单了。黛玉见香菱学得如此之妙就借昨夜月亮让香菱作诗。起初，香菱作了一首诗，黛玉批道：“意思却有，只是措词不雅。皆因你看的诗少，被他缚住了，把这首诗丢开，再作一首只管放开胆子去做。”香菱听了，默默回来，连房也不入，只有在池边，树下或坐在山石上出神，或蹲在地下抠土，一会儿皱眉，一会儿含笑，默默天地至公，香菱做出来拿与黛玉看。黛玉说：“还是不好，过于穿凿，还得另作。”香菱自以为很妙的诗被说如此，于是思考不断，结果在梦中出现，这不就是灵感么?不就应了爱迪生的名言——天才是百分之一的灵感加百分之九十九的汗水么?
是的，成功源于勤奋，青春的朝气和前进不己的好奇心也是成功的关键。泉水叮咚奔向大海，雄鹰展翅搏击长空，香菱正是有追求，才感受到了快乐的心境;木欣欣以向荣，泉涓涓而流始，才能快乐的成长。〈〈香菱学诗〉〉教给我们这些，让我们共同努力，为明天创造更多希望，为明天设下更多追求，一步步地踏上成功之路。
暑假期间拿起红楼梦读了一点，香菱的坎坷命运不免让人同情。看香菱学诗成功让我羡慕，也让我思考良久。我学*语文，学写作文，总是找不到方法，进步缓慢。如今看香菱学诗成功，也想从中找点启发。于是多读了几遍，企图从中找到成功的密码。
分析了下香菱学诗成功的原因，感觉有三，首先是她学写诗是自发的，也就是主动要求学写诗的。想想我*时学*，主动性欠缺，总是被老师牵着鼻子走，老师要求干啥就干啥，老师不做要求的我也想不到。记得老师要求多读优秀作文，我总是懒得看，可是有的同学不只是坚持多读，还背诵了好多。这其中的差距，一目了然。
再者林黛玉的教导有方。想学好一样东西离不开良师益友，孔子说，三人行必有我师。我身边的良师有没有珍惜过？一流大学毕业，又有多年教学经验的老师，就这在我身边，可惜我没有珍惜。学*中我们的`良师益友不只是每科老师，身边的优秀同学，也值得我们去虚心学*。自己也有个缺点就是遇到问题总是不好意思向同学请教，总怕别人看不起自己。以后可能得克服这种心里了。
三是刻苦努力，能做到沉浸其中。香菱学诗可以做到茶饭不思，走火入魔。可见下了不少功夫。每一次的成功，刻苦努力必不可少。有时候大道理也是懂得，就是坚持二字说着容易，做起来难。也可能不只是坚持，沉浸我也总是做不到，*时学*太浮躁，如果真能做到沉浸其中，就能发现其中趣味，坚持也就不显得那么痛苦了。
希望这点启发能对我以后学*起到帮助。
可是我又想作者为什么要写香菱学诗呢，他要表达什么？
香菱一生命运坎坷悲苦，学*写诗，可能是她这一生最闪亮的一点。可是这么短暂悲苦的一生，学*这个的意义是什么呢？
记得有一次听到这样一个故事，一个女孩背着瘫痪的爸爸去读书，生活艰苦，命运坎坷的女孩偏偏天资聪颖热爱学*，最后以优异的成绩考上了清华大学，可是到24岁时又得了白血病，结束了短暂的一生。不得不让人感叹其多舛的命运。
纵观红楼梦全书就是个悲剧，每个人物都带有悲剧色彩也不奇怪。生活中悲剧色彩的人也不少，可是在命运坎坷时我们应该怎么做呢？我们是不是也该像香菱一样不管生活怎么样，都应在其中找点乐趣，找点自己喜欢的事做，给我们的生活增加点亮点，不管以后如何，不管命运走向何方，活好当下才是明智的选择。
想了这么些，突然感觉内心开阔不少。暑假读书让我收益匪浅。
文学是比鸟飞得还远的梦想、比花开得还美的情感、比星闪得还亮的智慧、是我们到一百岁还忘不掉的信念。读名著，发感想。自古至今名著一直是一种文化的延续，不同时期的大家都对名著有所解读。然而我们写的读后感可能达不到那么高的境界，但是可以从名著中吸取到一些自己受用的东西就好了，这也是名著传递给我们的思想。
同学们，向香菱学*吧!做现代的花朵和骄子，我们没有理由会比香菱差。
故事的开头写的是香菱去找黛玉学诗，黛玉很高兴的收了这个徒弟，然后向她讲述了作诗的方法，并向她推荐了几本诗书。香菱收下诗书后，起早贪黑、废寝忘食地读书学写诗，足见其对诗的痴迷。后来，黛玉让香菱写一首诗，香菱便“痴呆”起来，每次到五更才睡下。第一首是在“茶饭无心，坐卧不定”的情况下苦思写成，但不见成功;不灰心的她“连屋也不入”但第二首依旧不行;终于精心所至，在梦中得到一份佳作。
香菱对诗的痴迷，学*的勤奋难道不值得我们学*吗?现在的学生一看到难题便去问他人，甚至不去做，有的学生在课堂上睡觉，难道这就是学*态度?有的同学“三天打渔，两天晒网”对学*不钻研，对老师的话不听，难道这样的学生也能功成名就吗?同学们，学*才是正道，人不可能快乐一辈子，只有先痛苦，才能后快乐，否则就有可能先快乐后痛苦。
《红楼梦》里有一段香菱学诗的故事，细读起来，颇受教益。
就比如说香菱，她本来不懂诗，但她随宝才住进打观园后，见贾宝玉与众姐妹结社咏诗，才要学诗的，她每一天一亮就去找林黛玉把她自己的诗给改进，学*一天心得，就立即谈出来，有一点灵感就记录下来向别人请教，终于写成了一首“新颖而又有意趣的吟月诗。”
这个故事告诉我们要虚心好学。说到这个词语，我就想到了我们班现在的戚大庆，虽然他该玩的还是玩，就算他自己曾向自己保证但也照样玩，可是他这个学期的进步也的确挺快的，而提升的秘诀只有八个字“认真听课，虚心请教”。
想这学期刚开学不久的一次物理测试中，在快交卷的时候，突然听见戚大庆突然说：“我知道该怎么做了”但是收卷的人已经站在他的旁边，他只好把没有写完的试卷叫给了收卷子的人，班主任看到后说：“戚大庆这学期是真的好好学了，”我本以为这是班主任安慰戚大庆的话，但事实却不是我所想象的那样。“戚大庆，61分，”物理老师说道。虽然一百分的试卷，戚大庆只拿到刚及格的分数，但是从不及格到及格，这就是一个进步的表现，更何况我还没有及格。
戚大庆在第一次月考中的成绩更是突出，政治以七十分拿到了全班政治的前三名，下课时，他不会的常常会请教各科目的老师，但是不是虚心我就不得而知了，他更能在每次考试后与其他人共同讨论试卷的难题，单是这一点我就做不到。
每次到下课时，特别是物理、化学这一类型的科目，基本上每次下课都能看到戚大庆拿着书或者资料去问各科老师，而且在英语老师要求要背的短文中，他总会与我们班的一些人在老师抽查前就去背诵，而且背的都很流利。由这几件事中，我们可以看出戚大庆在进步，而且进步的原因也是因为之前所说的那八个字“认真听课，虚心请教”。照这样发展下去，谁的成绩能提不高？而且戚大庆的这个例子也向我们证明了一件事，那就是——想要取得好的成绩就需要有个好的'学*心态。
学过《香菱学诗》后，我知道了香菱为了学作诗，付出了很多，甚至在梦中香菱也不忘作诗。虽然香菱刚开始作的诗有些问题，有一首诗香菱认为已经可以了，黛玉老师却说她有些跑题。香菱不但没有生气，还非常虚心的接受了黛玉的指导，在香菱不断努力下，香菱终于作出好诗。
香菱为了学诗入了魔，而现在的我们却连香菱的一半都没有做到。我们做到了不耻下问吗？做到了学*入魔吗？做到了努力学*吗？没有，在我看来，大多数人并没有像香菱一样爱学，如果我们能和香菱一样，那我们的分数一定会高很多。就那我自己说吧！
在七年级的时候，我迷上了美剧，由于我想知道男女主人公在交流的时候，说的是什么意思，想自己翻译，而不是看屏幕下面的中午翻译。所以我在七年级学英语特别积极，对英语特别感兴趣。所以，在课堂上我认真听讲，专心记录笔记。在坚持了一学期后，我的英语有明显的提高，因为我发现当我看美剧时，不看已经翻译好的句子，而是自己试着翻译一两句，虽然也会有错误，但也算自己翻译了，所以会有点小骄傲吧！可是骄傲就会让人有点看不清自己。再一次英语听写中，我以为自己胜券在握，可我却失误了，我并没有像我所想象的那样，虽然*常没有全对，但错的也比较少，所以没有想过自己会错这么多。在订正错误时我发现，有好几个叉竟然是因为同一个单词出错，我想这个单词我会一辈子记住，字典一一dictionary。
现在，因为七年级英语基础打的比较扎实，所以在后面的学*过程中，我可能感觉不是太累，但是现在我是九年级的学生，我需要更多的冲刺，没有人回放弃成为更好的自己的机会。作文
香菱，是《红楼梦》中的人物，而《香菱学诗》是我们的一篇课文，我看了香菱的学*用功不禁让我想向她学*。
香菱是个苦命的女子，原籍姑苏，出身乡宦家庭。她三岁被拐，长大后被呆霸王薛蟠买去做妾，后随薛家进京，一向住在荣府的梨香院。*日她要伺候薛蟠，难得有空，这一次因薛蹯外出经商，宝钗便把她带进了大观园给自我做伴。环境的变化，激发了香菱写诗的愿望，宝钗笑她“得陇望蜀”，劝她“且缓一缓”，可她急切的很，于是去找黛玉。
故事开头写香菱一见黛玉就说明求教之意，黛玉慨然允诺。
香菱练*写诗也是在黛玉的指导下进行的，包括命题限韵评论*作，指点门径三事。
香菱的诗一共写了三稿。第一稿是在“茶饭无心，坐卧不定”的状况下经过苦思写成的。宝钗先看，说：“这个不好，不是这个做法”;黛玉则认为“意思却有，只是措辞不雅”，指示她“丢开”这首，“放开胆子”另作一首。香菱得了这个指示，“连房也不入，只在池边树下，或坐在山石上出神，或蹲在地下抠土”;“皱一回眉”，又“含笑一回”，简直到了如痴如醉的地步，可这样写出的第二稿依旧不行。黛玉说：“过于穿凿，还得另作”;宝钗则认为它离了题，不是写“月”，而是写“月色”了。尽管又一次失败，香菱毫不气馁，便独自走到阶前小竹下构思她的第三稿。她“挖心搜胆”，绝无旁骛，以致将探春“错了韵了”。这一天，香菱满心想的都是诗，到晚间还是对灯出神，三更起床，到五更才睡去，最后，她居然在梦中把这首诗作成了，而且笑道：“但是有了，难道这一首还不好?”待到宝钗将她唤醒，她立即将诗抄写下来——这就是她的第三稿，之后博得了众姐妹的一致称赞：“不但好，而且新巧有意趣”。
这就是香菱对学*的渴望和执着，但是此刻的我们呢?有好的学*条件却不好好学*，整天只明白耍酷、玩，这一切又有什么意思呢?其实，只要我们全身心的投入到学*中去，你不但能够学好，而且会让学*的负担成为快乐，所以，让我们一齐全身心的投入到学*中去吧!
——巴金家读后感 (菁华6篇)
最*我阅读了巴金爷爷写的三部曲中的一部———《家》。巴金爷爷是现代著名的文学作家，他写过很多著作，《家》作为他的代表作反映了*旧社会的封建主义和家长制。
这本书主要介绍了主人公觉新的软弱无能，觉民、觉慧坚决抵抗旧社会支持新社会与高老太爷抗争的动人故事，里面人物的性格各不相同：老大觉新是个“无抵抗主义”，长辈说什么他就做什么，即使自己有不同的意见也不敢提出，一味遵从；而觉民和觉慧是两个有自己看法并且大胆实施的人，为了自己的理想和幸福努力奋斗；他们的祖太爷———高老太爷，是封建社会典型大家长的代表，他为了自己的面子、利益而不顾别人的看法，最终使一个个人都成了“牺牲品”。
读了这本书之后，再想想我们现在的生活是多么的幸福。父母不会把他们的愿望强加于我们身上，给我们自己的空间。正是因为这样我们就更要珍惜现在，努力做好每一件事，以更好的成绩回报父母，回报社会。
我并非是个热爱看书的人，最先接触巴金先生的文章也只可是是教材书中的巴金先生的几篇节选，20年过去了，至今还记得学*《雷雨》时教师在课堂上的演绎，但唯一接触完整的一本书是今年寒假和儿子一齐读的《家》。
《家》这部小说是从我国半殖民地半封建社会中的一个大家庭中说起的，讲述了那一代人对自由，对感情，对创新*的梦想的追求和努力，和他们三兄弟做出的不一样决定，是坚持还是放弃，是爱还是恨，是走还是留以及这些决定带来的不一样后果，越是读到后面，情节越是起伏不定，内心越是激动不已。
《家》中塑造了一个封建压制极其严重的大户人家，在这个家中有着不一样性格，不一样命运的人物。觉新无疑是这个时代大部分人的影子，他是一种杯具，以往深爱着梅，但让他的父亲用占阖的方式决定了他的命运，娶了瑞珏。他爱他的妻子，但世俗的思想害了他，听从别人的鬼话，将待产的妻子送到城郊，以至他的妻难产而死。他含泪忍受一切不义行为，不敢吭一声，他活着，只为敷衍，豪无主见，这也正是旧*的悲哀。然而丫头鸣凤对觉慧的不渝也是一个悲哀，这个悲哀是这个社会造成的，但麻木的人们不以为然，在他们心中丫头拥有的权利不一样于他们，他们是物品，能够当作人情相送。而觉民则不一样，当他得知与冯家小姐定亲时，为了自我的梦想毅然选择离家，最终他在这个家庭中是最早取得小小胜利的人。
读完了《家》，我的心潮澎湃，不知是为了觉民，觉慧的胜利而欢；还是为了琴，鸣凤的大胆而喜；或者是为了瑞珏，梅的遭遇而泣；再不然，就是高老太爷的专制受到了打击而歌……总之，五味瓶打翻的味道，难以用言语阐述。
《家》描述了封建社会各个阶层的生活，《家》让每一位读者热情，冲动和幼稚，《家》让我们看到了青春给予我们勇于改革和创新的动力，不管碰到什么坎坷和挫折，都要坚定信念冲下去，千万别像觉新那样一生充满遗憾和内疚。
当我流着眼泪读完《家》后心中充满复杂的情感……
《家》以娴熟的艺术手法塑造了众多富有典型的形象。每个形象都写得血肉丰满、个性鲜明、栩栩如生。
小说中的人物不下于七十个其中既有专横衰老的高老太爷荒淫残忍的假道学冯乐山腐化堕落的五老爷克定这些形形色色的人物：又有敢于向死向封建专制*的刚烈丫头鸣凤温顺驯良的梅芬善良厚道的长孙媳瑞钰等；以及受新潮思想、向往自由*等的觉慧、觉民。琴等青年觉悟者和叛逆者的形象。
小说着重刻画了觉新这个接受过五四新思潮的激荡但处于“长房长孙”的特殊地位深受封建伦理纲常特别是“孝”的熏染。他的一生陷入极大的矛盾痛苦中大大加强了这个人物的悲剧力量。
高家正是社会的一个缩影而那些高家子弟正代表社会中形形色色的人物。例如：高家中专横、衰老、腐朽的最高统治者高老太爷。他代表的正是*机构中腐败、贪婪的官员。那些官员仗着自己的官职随意支配人在无形中人们对他产生了怨恨对他也产生了无形的威胁。还有像狡猾贪婪的四老爷克安的*官他们运用自己的小聪明毫无顾忌地从公家手中“榨钱”行贿*贿是样样不缺。社会中也有像腐化堕落的败家子五老爷克定的青少年他们整日沉迷于网络的虚拟世界他们由于承受不了社会各方面的压力自甘堕落。
尽管有如此之多的“乌云”但它永远遮挡不住“太阳”的光辉。
这个社会永远都在进步并不曾有一个时候停止而且它也不能够停止；没有什么可以阻挡得了它。在途中它也曾发射出许多水花。这一切造成了一股奔腾的激流具有排山之势向着唯一的海流去。
社会是不断的在进步，像《家》里面的“觉民”、“觉慧”那样，有着先进礼貌的思想，勇敢的反抗着以强凌弱，以大欺小的行为以及家长的`封建思想意识，为自我所认识的真理去奋斗。我们要向他们学*，并不是说我们也要反封建社会（此刻我们不是在封建的社会里），而是勇敢的反对社会上错误的腐败的思想意识，要敢于开拓创新，坚持遵纪守法，相信科学，坚持科学真理，反对迷信。就拿文中的例子来说吧！文章中的“鸣凤”是一个丫鬟，她喜欢了“三少爷”，但之后她被“老太爷”卖给“冯老板”做小老婆，她心中不愿，但她身份低下，无选取的权力，最后跳湖自尽。再比比我们此刻的社会，此刻的社会人人*等，不分贵贱，没有主仆之分，一视同仁，而且每一个人都受到最基本的尊重，不像封建社会那样，身份低下的人，能够随便给有钱人家的公子少爷老爷当作礼品或物品用金钱买卖，完全没有了人身自由。
《家》向我们充分的展现了封建社会家庭的面貌，封建的思想意识把人们一个个逼上了绝路：大少爷“高觉新”终日思念“梅”；“鸣凤”因被迫婚自尽；“觉新”的表妹因大人思想保守，有病不能及时医治，最终死了。当今社会，新的思想意识层出不穷，此刻的思想是开放的，并不局限于传统的观念，新的资讯透过各种渠道传送到我们面前，开拓了我们的视野，给我们灌输了最新的有益的思想意识；变封建为开放，变传统为创新，变专制为民主，推动了社会的发展。在巴金的《家》中，在那封建社会中，不敢像我们那样开放，不敢创新，没有民主；但此刻有了，还有了互联网，有了电视，有了计算机，有了……有了很多能够让我们了解最新资讯的渠道，这一比较，证明了社会在发展，人类礼貌在进步，精神境界在不断的提升着。我们能够向《家》里面的“觉民”、“觉慧”学*，理解更多的资讯，敢想敢做；还要以《家》中的“觉新”为借鉴，不要一味的盲目的顺从，否则到头来还是苦了自我，要为自我的理想去奋斗。
《家》描述高氏官僚地主大家族在“五四”后的日趋没落。透过一个家族的分崩离析，深刻反映了半殖民地半封建社会的全面崩溃的现实和趋向。而这天我们的家，家里面我们成为了中心，父母长辈为我们而日益忙碌操劳，我们经常是坐享其成。更有的孩子连家务活都不懂得做，不懂得为父母分忧，甚至还常常抱怨父母“没有给最好的条件”。但是事事父母征求和尊重我们的意见，宠爱并且溺爱我们，我们衣来伸手，饭来张口，即便在如此幸福的生活中，我们并没有意识到就应满足，就应回报他们。看了《家》以后，我们为之反思，我们生活在如此幸福的这天，是否应感觉到庆幸，感到快乐，感到幸福，并不断努力，用自我最完美的成就来回报父母长辈们为我们的付出呢？不管怎样，这天的我们比过去的他们要幸福，我们的生活中没有硝烟、没有战争、没有奴役、没有饥饿……尽管生活中还有这样那样的不如意，但是我们已经比他们原先的生活状态好了很多，很多，我们就应好好珍惜这如此不易的幸福生活！
觉新的悲剧 觉新是巴金先生笔下的《家》中十分重要的人物，也是一个个性极其鲜明的人物。巴金先生也曾说：“我应当在觉新身上花费更多的笔墨。”可见，觉新这一人物在作者心中的分量以及其举足轻重的地位。 可以简单分析一下觉新这一人物形象。觉新这个人物可以分作两个阶段来看。第一阶段是他从小直至中学毕业。这一阶段的觉新，还没有感受到命运的残酷，而且又是那样的出众。“他生来相貌清秀，自小就很聪颖，在家里得着双亲的锺爱，在私塾得着先生的赞美……他在爱的环境中渐渐地长成……在中学里他是一个成绩优良的学生……他对于化学很感到兴趣，打算毕业以后再到上海或北京的有名的大学里去继续研究，他还想到德国去留学。”他在一番顺境中成长，憧憬着美好的未来。正如书里所写：“他的脑子里充满了许多美丽的幻想。在那个时期中他是为一般同学所最羡慕的人。”如果没有大的变故，觉民将一步步朝着自己的理想迈进，走上人生的坦途。 可是命运却在此时跟她开了一个残酷的玩笑，他的未来从此改变。从中学毕业开始，觉新步入了他人生的第二阶段。仅仅因为长辈间在麻将桌上的矛盾，他痛失了青梅竹马的爱人，与一个不相识的女子结婚。而这段婚姻竟是由抓阄来决定的，如此荒唐的做法改变了他的一生。出国留学也随之化为泡影。接着他在父亲的安排下过上了大少爷应有的生活，也开始承担起了大少爷应负的责任。他不是只知道吃喝享乐的花-花-公-子，而是在父亲去世后努力撑起这个家，虽然他的肩膀还是那样稚嫩，可是他已被剥夺了青春。他必须要面对的大家族里的勾心斗角、尔虞我诈。“许多有形和无形的箭便开始向他射来。”“在和*的、爱的表面下，他看见了仇恨和斗争，而且他自己也就成了人们攻击的目标。”开始的他并没有选择沉默，“他愤怒，他奋斗，他以为他的行为是正当的。然而奋斗的结果只给他招来了更多的烦恼和更多的敌人。”他的斗争毫无结果，反而会把他拖得更加疲惫。于是他选择敷衍家人，“他牺牲了一部分时间去讨她们欢心，只是为了想过几天安静的生活。”他苟且度日，把曾经的梦想抛弃，直到有了孩子，他才看到了希望，看到了自己的未来。可是，无法回避的是，他还要在那个大家族内周旋。他采劝作揖主义”“无抵抗主义”，其实这并非他的初衷，而是他在复杂的家族斗争中所作出的无奈之举。而觉新的悲剧正是在这种种无奈中展开。 觉新的悲剧不是他一个人造成的，而是由整个家族和社会造成的。 首先，觉新的自身原因。他在面对事情时过多地选择了逃避、忍耐、顺从。即使是牺牲自己和所爱的人，也要去遵从旧传统。为此，他出国留学的梦想破灭了，他心爱的梅嫁与他人，最终他深爱的妻子也因此惨死郊外，连在她临死前二人都没能见上最后一面。觉新曾感叹：“我们生活在这样的时代，只有牺牲的资格。”可是，他那毫无原则的苟且顺从，牺牲的不只是他自己的幸福，更有别人的幸福甚至性命。这完全是懦弱的表现。“他不说一句反抗的话”，如果说是出于无奈，那么“没有反抗的意思” 则完全是因为他性格的懦弱，懦弱到毫无疑义的听从着家人的摆布。觉新的悲剧，他自己的懦弱有不可推卸的责任。 其次，家族原因。第一，觉新的家族地位。他是家里的长房长孙，他从一出生便注定要承担起整个家庭的重任。他是整个家族的未来，他承载着家人的希望。家庭就是他整个生活的中心，他的一切都要以家族为重。因此，他很难把视野投向整个社会，也就不会针对社会弊端做出抗争。这一特殊地位注定了他不能像觉慧那最后，社会原因。在封建社会日趋瓦解的时代，像高家这样的封建大家族也注定走向腐朽和堕落。家族的逐渐觉新从小接受的是传统封建礼教的思想，是完全从他的祖父、父亲身上继承下来的。同时他又处在社会转型的时期，与弟弟们一起如饥似渴的阅读进步刊物。“每天晚上，他和两个兄弟轮流的读这些书报，连通讯栏也不肯轻易放过。他们有时候还讨论这些书报中所论到的各种问题。”他的思想虽不如觉民觉慧激进，被称作“刘半农的‘作揖主义’的拥护者”，也常说自己“喜欢托尔斯泰的‘无抵抗主义’”，可他的思想毕竟超越了封建礼教的范围，是一大进步。而且他这样又能够“把《新青年》的理论和他们这个大家庭的现实毫不冲突地结合起来。它给了他以安慰，使他一方面信服新的理论，一方面又顺应着旧的环境生活下去，自己并不觉得矛盾。”他正是在这种矛盾当中寻找理想与现实的交叉点。或许只有在这时他才能找回那颗年轻的心，自己才不至过早的老去。
直到此时，觉新才悔悟到：“真正夺去了他的妻子的还是另一种东西，是整个制度，整个礼教，整个迷信。这一切全压在他的肩上，把他压了这许多年，给他夺去了青春，夺去了幸福，夺去了前途，夺去了他所爱的两个女人。他现在开始觉得这个担子太重了。他想把它摔掉。他在挣扎。”这如果说算作思想上的觉悟的话，那么他帮助觉慧离家便可称作是将这一觉悟付诸实践。他是真切的感觉“这个家需要一个叛徒”，真切希望这个腐朽家族的改变。 觉民这一典型形象揭示的是懦弱的个人在封建礼教的压迫下饱受煎熬和摧残，最终葬送自己及他人的幸福的悲剧。他与觉慧构成鲜明的对比，也让人们看到了在新旧时代交替的背景下人们内心深处的一种矛盾。
最*有幸读到了作家巴金先生所著：《激流三部曲》中的第一部《家》,这是他在上世纪三十年代所发表的作品，充分的体现出十九世纪*旧式家庭的生活情境，那时的家庭处于封建及半封建时期，社会上各种启蒙思想及新事物层出不穷，自然会与旧的封建生活发生最本质的冲突。
主人公觉民与觉慧就是生活在这样一个旧式的封建家庭中，祖父是一家之长，拥有无上的权力；不客气的说是把握着全家的生杀大权，这在上世纪的三十年代中是很普遍的，而子女则失去了自由并论为这种旧式礼教的牺牲品，而觉民和觉慧不同，他们勇于对封建家庭的束缚作反抗，这种精神，值得我们学*！
觉民和琴，这是一对反抗旧礼教的成功例子，觉民为保护琴而离家出走，公然反对祖父的＂父母之命＂；然而这也保护了琴的安全，最终由于觉民和琴的勇敢改变了命运。而祖父在将要离开人间时似乎也明白了些什么，含泪与儿女告别。觉慧最终离开了这个家，代表放弃旧的生活方式而找到了重生。
这部名著在某种程度上与呼啸山庄类似，都深层次的分析了人性的弱点和人性的`光辉，并且肯定了人由恶转变为善的可能性，也告诉我们对于自己的束缚要勇于反抗！
——顾城的诗读后感 (菁华6篇)
第一眼看到顾城的肖像时，我就被他深夜似的眼睛迷住了。透过这双眼眸，我仿佛看见了很久以前的一片汪洋，看到了它初时的形态。我便怀着一颗探寻的心叩开了这本书的扉页。
望·美·幻梦
少年的顾城*时期虽失去了青春的美好，但仍不乏对纯真的憧憬。第一部分的诗代表着他纯粹不染纤尘的心，是我最爱的。
“妈妈为什么不回来？为什么？！”顾城仰头望着宇宙，大声发问。这是孩子的悲歌，这是迷雾的号角。
十三岁的他又在火道村落下了几个字句：“我渴望的美，是永恒与生命，谁知它们竟水火不容。”顾城如在蓝藻色的大海上穿行，大海上氤氲着蓝藻色的雾气，没有北极星，没有指南针，只有自己透明的心。顾城的心海，还处在胚胎之中。他还不能明白美的内涵。我想告诉他，美不一定永恒，有时，消逝也是一种美。他在初始的汪洋上航行，生命的缺陷需要他发现和弥补。
《割草谣》亦是我爱的诗，通体都有一种唠家常味的含蕴内敛。两句“河滩上的草，总是那么短。”清新隽永。十三岁的顾城，大概是想与自己的家人一起度过童年吧。但这小小的心愿也是奢望，是幻想，使得他心中的湖被泪水填满，成为一片汪洋。
顾城还写下了许多幻与梦的诗歌，如“我热爱的我梦，它像春流般，温暖我的心。”又如《生命幻想曲》中“我要唱，一支人类的歌曲，千百年后，在宇宙*鸣。”而他的梦又寄托于草木、好鸟、虫鸣，如《我赞美世界》、《梦痕》、《绿地之舞》……许多回忆性的诗歌情感一致，像《游戏》、《风偷去了我们的桨》等。每当我读这些诗，便像看到了一位衣着白衫的少年在耍着风铃，不觉有些感动。
哲思
顾城的哲理诗，总是覆着一层悲凉的色彩。海夜的带着湿气的雾，已渐渐被他炽热的火花驱散。
我喜欢他《铭言》中的一句话：“用钱，可以捕住无情的心。”短短几字，却道出了社会的丑恶，他的悲凉感伤，我懂，我的正义之弦与他共鸣。
顾城还对真理进行了批判。“真理刚贴出广告，叫做：不许怀疑。”我们所，就是那棵小树的品格，向真理大声发问。可惜的是，这样的声音多半是不能经得起挤压的。
《有时，我真想》是对罪恶的抨击，足以让施加暴行的人颤栗。“我要给世界留下美丽危险的碎片，让红眼睛的上帝和老板们，去慢慢打扫。”上帝本身是博大仁慈的，但在诗人的笔下，就代表了世间压迫人的统治者。诗中的侍者象征着那些被压迫的人民，他们渴望，渴望逃往无忧的天堂圣地，就像那“海滨”，“避暑胜地”“疲惫的沙丘”。但是天堂圣地也浸染上了上帝和老板的罪行，时不时会有被他们收买的人们，在穷人的背后推上一把，“把轻蔑不断喷在我脸上。”
也有许多含蓄隽永的哲理诗，《海中回馈》便是其一。“影象一动不动，她在成胜死亡；火焰高贵地燃烧着，她在战胜死亡。呵！太阳、太阳、太阳。”这句话多用排比，咏叹着影、火、日。这是一种呼喊与沉着，文字的感染力是无法用语言形容的。顾城在思考：是否万物都在成长，都是寻找希望。
墓·爱情
他拨开了海上的迷雾，随之，没了雾气，海也慢慢枯涸了。心海，在无声哭泣，它龟裂的面庞上，留下点点的泪痕。
我选出了极具代表性的一首诗《来临》。“他来了，少女不再苦苦等待，只要合上眼睛，就能找到嘴唇”，多么淡雅的字眼！而最终他说：“人间是陵园，覆盖着回忆之声。”这是否是两鬼之缘，互诉前生。
“太阳会来的，我会变得淡薄，最后幻入蔚蓝的永恒。”这是一种截然不同的死的态度，是牺牲，伟大的自我的牺牲。这朵火中走出的花，像镁粉一样在火光中闪耀、夺目，最后将光芒撒入草中。
顾城是带着怎样的心去创作《墓床》的，我无从得知。“人时已尽，人世很长，我在中间应当休息。”他在爱情纠葛中徘徊，倾尽所有，没能摘得想要的果实。他累了，乏了，幸许，死是无忧的，才是最幸福祥和的长眠。
干涸吧！心海！愿这双眼眸，如愿地闭合。
我读诗，也读人。文字也有心，透过这些，我望见了顾城的心海，望见了它从黎明粲然出生又从黄昏黯然离去。
顾城，像一颗熠熠闪亮的星星，过早地陨落了，在诗人早已对生命看得通透的诗篇里早已有了预言：
在这宽大明亮的世界上
人们走来走去
他们围绕着自己
像一匹匹马
围绕着木桩
在这宽大明亮的世界上
偶尔，也有蒲公英飞舞
没有谁告诉他们
被太阳晒热的所有生命
都不能远去
我们读顾城的诗，感叹诗人的命运，也许顾城决绝地离去是他的童话世界里唯一的伤口。一直拒绝长大的他活得离现实很远，他用儿童的眼睛捕捉着五彩斑斓的自然万物，让生命变得无比丰盈有趣。
顾城的一生放在现实世界是一种不可否认的悲剧，然而放到他的童话世界里仅仅是一种追求爱情的纯真，他在我们无法进入到世界里只是个不想变成大人的孩子，他一直用孩子的眼睛窥视着当爱情走出了他的童话世界，他无法接受，也不会放手，结束就成了他唯一美好的选择。他用我们**无法理解的方式执着地追求着。
也许我们追念诗人，也是期望自己拥有一颗纯粹的孩子心，期望自己拥有一双怜爱大自然的眼睛。正如诗人所写：黑夜给了我黑色的眼睛我却用它寻找光明。
第一眼看到顾城的肖像时，我就被他深夜似的眼睛迷住了。透过这双眼眸，我仿佛看见了很久以前的一片汪洋，看到了它初时的形态。我便怀着一颗探寻的心叩开了这本书的扉页。
望·美·幻梦
少年的顾城60-70年代时期虽失去了青春的美好，但仍不乏对纯真的憧憬。第一部分的诗代表着他纯粹不染纤尘的心，是我最爱的。
“妈妈为什么不回来？为什么？！”顾城仰头望着宇宙，大声发问。这是孩子的悲歌，这是迷雾的号角。
十三岁的他又在火道村落下了几个字句：“我渴望的美，是永恒与生命，谁知它们竟水火不容。”顾城如在蓝藻色的大海上穿行，大海上氤氲着蓝藻色的雾气，没有北极星，没有指南针，只有自己透明的心。顾城的心海，还处在胚胎之中。他还不能明白美的内涵。我想告诉他，美不一定永恒，有时，消逝也是一种美。他在初始的汪洋上航行，生命的缺陷需要他发现和弥补。
《割草谣》亦是我爱的诗，通体都有一种唠家常味的含蕴内敛。两句“河滩上的草，总是那么短。”清新隽永。十三岁的顾城，大概是想与自己的家人一起度过童年吧。但这小小的心愿也是奢望，是幻想，使得他心中的湖被泪水填满，成为一片汪洋。
顾城还写下了许多幻与梦的诗歌，如“我热爱的我梦，它像春流般，温暖我的心。”又如《生命幻想曲》中“我要唱，一支人类的歌曲，千百年后，在宇宙*鸣。”而他的梦又寄托于草木、好鸟、虫鸣，如《我赞美世界》、《梦痕》、《绿地之舞》……许多回忆性的诗歌情感一致，像《游戏》、《风偷去了我们的桨》等。每当我读这些诗，便像看到了一位衣着白衫的少年在耍着风铃，不觉有些感动。
哲思
顾城的哲理诗，总是覆着一层悲凉的色彩。海夜的带着湿气的雾，已渐渐被他炽热的火花驱散。
我喜欢他《铭言》中的一句话：“用钱，可以捕住无情的心。”短短几字，却道出了社会的丑恶，他的悲凉感伤，我懂，我的正义之弦与他共鸣。
顾城还对真理进行了批判。“真理刚贴出广告，叫做：不许怀疑。”我们所，就是那棵小树的品格，向真理大声发问。可惜的是，这样的声音多半是不能经得起挤压的。
《有时，我真想》是对罪恶的抨击，足以让施加暴行的人颤栗。“我要给世界留下美丽危险的碎片，让红眼睛的上帝和老板们，去慢慢打扫。”上帝本身是博大仁慈的，但在诗人的笔下，就代表了世间压迫人的统治者。诗中的侍者象征着那些被压迫的人民，他们渴望，渴望逃往无忧的天堂圣地，就像那“海滨”，“避暑胜地”“疲惫的沙丘”。但是天堂圣地也浸染上了上帝和老板的罪行，时不时会有被他们收买的人们，在穷人的背后推上一把，“把轻蔑不断喷在我脸上。”
也有许多含蓄隽永的哲理诗，《海中回馈》便是其一。“影象一动不动，她在成胜死亡；火焰高贵地燃烧着，她在战胜死亡。呵！太阳、太阳、太阳。”这句话多用排比，咏叹着影、火、日。这是一种呼喊与沉着，文字的感染力是无法用语言形容的。顾城在思考：是否万物都在成长，都是寻找希望。
墓·爱情
他拨开了海上的迷雾，随之，没了雾气，海也慢慢枯涸了。心海，在无声哭泣，它龟裂的面庞上，留下点点的泪痕。
我选出了极具代表性的一首诗《来临》。“他来了，少女不再苦苦等待，只要合上眼睛，就能找到嘴唇”，多么淡雅的字眼！而最终他说：“人间是陵园，覆盖着回忆之声。”这是否是两鬼之缘，互诉前生。
“太阳会来的，我会变得淡薄，最后幻入蔚蓝的永恒。”这是一种截然不同的死的态度，是牺牲，伟大的自我的牺牲。这朵火中走出的花，像镁粉一样在火光中闪耀、夺目，最后将光芒撒入草中。
顾城是带着怎样的心去创作《墓床》的，我无从得知。“人时已尽，人世很长，我在中间应当休息。”他在爱情纠葛中徘徊，倾尽所有，没能摘得想要的果实。他累了，乏了，幸许，死是无忧的，才是最幸福祥和的长眠。
干涸吧！心海！愿这双眼眸，如愿地闭合。
我读诗，也读人。文字也有心，透过这些，我望见了顾城的心海，望见了它从黎明粲然出生又从黄昏黯然离去。
朦胧诗在诗人顾城的手上，已达到了炉火纯青的境界。有时如水清澈，有时似云无垠，但当一切寂静无声，反复阅读它，便会读出其中最真挚、最富有哲理的东西。
读到《自信》时，是期末考试的前一周。寒风嗖嗖地吹着，透进围巾的缝隙，使我不禁打了个寒颤。这像是在告诉我期末考试，将会像潮涌般袭来并无声覆盖。而我的数学也将会卷进这场风暴中。这摆在眼前的事实，让我的心情一落千丈。我翻开了《顾城诗选》，知道只有这些小诗才能让我抛开烦恼。
第一次读到《自信》时，还不是特别理解，但当再一次读时，便有了自己的体会。脑海中出现了一个小男孩，他不屈服于命运的安排，用自己的努力获得了成功，骄傲的在前面走着，面带微笑。而另一个与他长得一模一样，但却是虚幻的，他皱着眉头，像是要哭了，这个是他的命运。多么形象的一首诗，简洁但又富有真理。
是啊!人的命运是要靠自己掌握的，正如英国丁尼生所说的：“人就是人，是他命运的主人”。我们不能盲目的相信宿命，认为一切都是天注定的，更不能去相信那些算命先生，看所谓的手相、面相。如果他们真的会算命，为何不去为自己算一卦呢?又为何依然坐在街头等待生意呢?这难道不值得我们去反省、去思考吗?
雨果说过：“当命运递给我一个酸的柠檬时，让我们设法把它制造成甜的柠檬汁。”是的，每个人的命运都不相同，在他们刚出生时，就像是拥有了一幅新的画卷，这画卷也就是他们的人生路程，至于最后是暗淡无光，还是绚丽多彩，就看他们自己是怎样涂写的了。所谓：“是燕雀，是鸿鹄，就在一念之间”。
贝多芬说：“我要扼住命运的咽喉，它休想使我屈服”我觉得现代社会对每个人都是*等的，无论你是男是女，是贫穷或富有，是白种人，黄钟人或黑种人，都有一个展示自己的*台。美国黑人总统候选人奥巴马，凭着自己的努力和自信，掌握了自己的命运，打破了美国黑人当总统候选人的纪录，创造了自己的奇迹。过去的社会由于严重的种族歧视，黑人受到了不公*的待遇，地位卑贱，但现在，事实证明，只要愿意付出努力，敢于掌握自己的命运，就能成功。
我突然想到了我自己，在我的数学成绩频频“创造新的纪录”时，我想到的不是努力去克服它，而是想用我的强科去弥补我不高的数学成绩。这种听天由命的学*态度是我总分被拉下的主要原因。我开始庆幸我现在明白了这一点，虽然时间不多了，还剩下一周，但我相信只要我肯去努力，肯去改变现实，就一定会有进步。
冬天的阳光是温暖的，柔和的，像是逆境中的一丝希望，启示人们不要放弃，前面就是光明……手中的《顾城诗选》被撒满了阳光，我忍不住再读了一遍，感谢它在我迷惘时给予我一条通往成功的路。
人类表达情感的方式大体上有两种，一种是行为，另外一种是语言。行为是直接的，发生于主体和客体之间，相对于两者以外的人起不到最为直观的感染力，语言弥补了这个不足。
但是，语言是不是或者说能不能够成为表达情感最为适宜的方法呢？我想，不能。语言是禁锢的，它只代表了一种外型，是一种符号，旁者能不能够懂得它的精神（语言的精神），是不可预测的。所以，有的人不喜用语言表达情感，甚至认为除了精神外的其他主体性存在都是剩余，包括语言、躯体、行为、交流。
顾城爱诗，但不是说他爱诗句和语言，他是爱精神，爱自然的精神、自然的境界，享受的是返璞归真的自由。一个人追求这种境界，我想，要分刻度。成为写诗撰文的大家，这只是最初层次，这一层次只是喜好语言，透过语言表达情感，靠语言欢喜，靠诗句梦想，终其一生停留在斟词酌句上，这是个圈子。不如放大了说，语言是符号，它依靠代表性涵义同思想共鸣，就像一个弯路，而用思想去描绘情感、去体验自然真谛，是很直接的。顾城做到了，他在南太*洋的小岛上，过着鲁滨逊般的日子，但又和那不一样，只要满足生存则够了，其余时光，他用来聆听自然、品味世界——他精神的世界。他笑着，不会用语言描述什么，因此，他变的沉默，但不拘谨，深邃的眼光伴随着幸福的笑，顾城把自我的一切都用在了对自然的梦想上了，好似思乡般的深情，他没有时光照顾其他，对生命、甚至是灵魂的归宿都不注意了，我想，如果有再生的话，他甚至不必添饱肚皮，而让每个轮回都转化成对自然的渴求而永久的留存于他的头脑，他的精神世界，还有他那深邃的笑里。
心是你的眼
为世界着色
绿的黄的
吮吸着味道
自然用自然的
生命用生命的
我只用我的
抱歉，我说的这些语言是不是也禁锢了我的情感呢？
黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明。——顾城
很早就买过顾城的诗集，印象里的是人应该是执着于“黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明”的朦胧诗人。他就像一个纯粹的艺术家，将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句，童话般明媚，还带着些许忧伤。我始终记着形容他的那句话：“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”，说的很矫情，却又很妥帖。
大众印象里的顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子，为什么呢？按照他的解释，是为了避免尘世污染了他的灵魂。因为他的灵魂告诉我们，他的诗歌告诉我们，他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘，而他的高洁却是与生俱来的。拿顶帽子，让他远离了世界，也亲*了世界。
——《千家诗》读后感 (菁华5篇)
《千家诗》是我国旧时带有启蒙性质的诗歌集。由曹寅刊行。大多都是律诗和绝句。
我最喜爱其中的一首诗——《独坐敬亭山》。这首诗是一篇写景的五言绝句以及抒发了李白对敬亭山的喜爱和忧愁寂寞。但在我看来，前面两句“众鸟高飞尽，孤云独去闲。”鸟儿高飞远去，消失天际。孤云独去自在悠闲。诗人好比这孤云，虽然自在悠闲，却孤独寂寞。后两句“相看两不厌，只有敬亭山。”诗人和敬亭山互相望着，怎么也看不厌。此时的诗人只能和同样寂寞的敬亭山相望，敬亭山不会言语只能看着诗人。而诗人孑然一人只能看着眼前巍峨壮丽的敬亭山。在景物的衬托下，诗人内心的孤独忧愁更浓了。这首诗虽只描写了“众鸟、孤云、敬亭山”却让我感受到了广阔、无垠。
另外李白的《月夜听卢子顺弹琴》不仅让我感受到了卢子顺高超的琴技，还体会到了诗人对锺子期和伯牙之间深刻的友情。“锺期久已没，世上无知音。”知己难寻，好好珍惜现在重视你的朋友吧！
如今随着社会的发展，科技的进步，诗词古文渐渐地淡出了人们的视线。为了不让这珍稀的宝藏遗失，从即刻起阅读《千家诗》以及古文吧！
放在书桌上的它，显得格外耀眼，那就是我情有独钟的——千家诗。就在这一会儿，我感觉那里面的诗歌是那么美好。
我轻轻地翻开书页，准备进入诗歌的时代。
里面有各种诗歌，如：七言绝句、七言律诗、五言绝句、五言律诗……各种各样没学过的诗都在里面藏着，正准备跟我们玩捉迷藏呢。
矮矮的*房，成荫的柳树，树下的一位诗人，会是陶渊明吗？一袭白衣，一壶老酒，那月下独酌的，是李白的身影吗？早朝之上，慷慨激昂主张变法的，是王安石吗？被贬后，独坐小舟，借酒消愁的，会是苏东坡吗？竹林里，独自抚琴的，是王维吗？
我就在那诗歌里面的世界里走着走着，突然想起诗歌里的世界，跟现实里的世界也是一样重要的。
“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”每当只要你想浪费食物的时候，想想这句诗句！农民种田是多么的不容易。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”这就是我们*的劳动人民，自己默默的工作，换来我们的幸福；“采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜”，这不就是我们匆忙我敬爱的老师吗，孜孜不倦的教导莘莘学子。
原来诗歌离我们是那样的远，又是那样的*，诗歌见证了所有中华民族的道理，无论是苦难、是辉煌、是沧桑、是薄淡、是热闹，都随时随刻都在我们身边。
读完《千家诗》这一本书后，我感受到了诗的深意
——题记
《千家诗》与《三字经》，《百家姓》，《千字文》合称“三百千千”，是*流传最广，最受欢迎的国学启蒙读物。《千家诗》你所选诗歌大多是唐宋时期的名家名篇，题材包括了四时感兴，咏物言志，山林隐逸，送别唱和，思乡怀人，羁旅行役，吊古伤今，宫廷宴乐等多个方面，比较全面的呈现了唐宋时期的生活图景和社会现实，在民间流传广泛，影响极其深远。村塾子弟，闺阁女子皆会哈吟咏。
读完《千家诗》这本书以后我不仅感受到了诗的魅力，运感受到了中华文化的博大精深，以及古人的聪明，智慧还有才华。这本书里的诗读起来都朗朗上口，并且含义很深，每一首诗都有不同的深意。就比如说《清明》这首诗，这首诗是唐代诗人杜牧的诗，这首诗以写我国的传统节日，清明节里的自然景色和*俗引起诗人独特的感受。再比如说《春晓》这首诗应该是一年级的小朋友都知道的一首诗，这是由唐代诗人孟浩然写的。当我读到“夜来风雨声，花落知多少”时我会想象到当时诗人在夜晚里听到刮风下雨的`声音，不知道花儿落下了多少的情景。也写了诗人惜花惜春的情怀。
这本书里的每一句诗句都让我感受到了中华文化的博大精深，儿时读只会感觉这些诗朗朗上口，读起来很好听，但是长大了再来读这些诗，就是不一样的感觉了，读完后再试试品味消化，就会感受到在那个年代，那里的人是有多么的智慧啊！
《千家诗》让我重新认识到了古诗。
前几天，我看完了《千家诗》这本书。
这本书是由宋朝的谢枋得写的，然后是由丁军杰解释的。我看这本书之前想：这本书里肯定有很多很多古诗，不然怎么说是千家诗呢。于是我迫不及待地翻开书看了起来，一看就看了半小时。我想：这本书这么好我一定要坚持天天看。后来我除了春节那天，其他日子我都一直坚持在看书。
这本书里写了描写各种节日的古诗，其中有清明、中秋、元日等等，写了描写四季的古诗，其中有春日、客中初夏、立秋等等，也写了描写风景的古诗等等。
《千家诗》与《三字经》、《百家姓》、《千字文》并称为“三、百、千、千”。明清以来，《千家诗》开始风行全国，在民间广泛流传。《千家诗》的'古诗大多数是唐宋两代著名诗人的名作。
这本书非常好，所以我推荐你也去看一看这本书。
《千家诗》是由无数首古诗组成的一本书。阅读完以后让我彻底陶醉在了诗的海洋里。
每一首诗，都会蕴涵着一个小故事故事里面会蕴涵着一个人生道理。
例如王安石的书湖阴先生壁。这首诗，主要赞颂了王安石的邻居湖阴先生，家非常的干净以及环境特优美一水护田将绿绕两山排他送亲来运用了拟人的手法，把小河比作护卫田野两座青山好，想推开门把翠绿送过来。再例如范成大的田家“昼出耘田夜绩麻村庄儿女各当家这里表达了乡下农民非常的忙都有各自的`事情。童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。农家小儿虽然不会耕田织布，却也在桑树阴下学着种瓜。这里表现了农家小儿勤奋……体现出作者对农村生活的向往以及对农家儿童的喜爱。还有我最喜欢张籍的秋思“洛阳城里见秋风，欲作家书意万重”意思就是，作者心中有千言万语，想对家人说，无比的思念家人，可是到写信的时候，想写的太多了都不知道写什么了。“复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。”想说的永远说不完，把信交了又迟迟想起，还有一件事情没说，又要拿出来动笔再写。表现了作者无比的思念家乡。
千家诗里面还有许多令我喜欢的古诗。每当走进一首古诗里就有一个新的感受。
