教学目标：
1、学*运用不同的材料进行刮画的方法。
2、通过学*制作刮画，体验自主学*的乐趣。
3、培养学生大胆细心的创作*惯，学*勇于创新的精神。
教学重、难点：
重点：学*制作刮画的方法。
难点：学*掌握运用不同的刮器，不同力度，产生不同效果的方法。
课前准备：
学生：刮画纸、各种刮画工具
教师：刮画纸、各种刮画工具、课件
教学过程：
一、导入
师：小朋友们现在回忆一下，以前都学过哪些绘画形式?(水彩画、蜡笔画、线描画等)
课件展示：让学生进行两张范画对比(蜡笔画的效果和刮画的效果)，说一说这两幅画的绘画形式有什么不同?
生说，师小结：这是一种有非常特殊效果的画，叫做刮画。
请欣赏以下几幅漂亮的刮画(课件展示)，小朋友们，漂亮吗?想学吗?(生：想)今天我们就来学学这种画法。看看到下课的时候有哪十位小朋友可以获得“刮画大王”的称号。出示课题：刮出来的画。
二、赏析
1、刮画底色的区别
课件出示图片，让生找出其中的色彩有什么不同?
师小结：刮画的底色可以是有一种颜色和几种颜色的，我们把只有一种底色的称为单色刮画，把有几种底色的称为彩色刮画。
(在讲解这个单色刮画和彩色刮画的时候，老师要注意说话的语气和速度，让学生有个思考的空间和时间。)
师随机在两个组各取一张刮画纸，让学生猜底色是单色的还是彩色的。
生观察，无法给出确切的回答。
师引出：作品完成的时候大家就知道答案了，看哪些小朋友猜对了。
2、线条的变化
课件出示图片
师：小朋友们在这幅刮画作品中除了看到刚才我们讲到的色彩以外还有线条，这幅刮画作品中的线条有什么变化呢?
生观察，小组讨论后回答，师小结：有粗有细，有疏有密，有曲有直、有长有短……
师故做思考模样，然后提问：这些线条是怎样产生变化的呢?
师根据学生回答小结：使用不同的刮画工具以及使用工具时的.力度不同都可以使线条产生不同的变化。
三、体验
师：我们知道了工具不同可以使线条产生不同效果，现在我们就来体验一下这些变化。
师：首先我们来了解一下生活中有哪些物件可以成为刮画工具?
生：思考并汇报，师小结：可以在纸上留下刮痕且有棱角的物件。(课件出示各种刮画工具，有牙签、钥匙、钉子、直尺、笔芯、梳子、硬币、筷子……)
师：现在我们就来体验一下这些工具所带来的线条的不同效果。
每组派一个代表上台，两人一组，表现线条粗和细、长和短、疏和密、曲和直，学生自选工具进行绘制。(在实物展台上演示操作)
师小结：通过刚才的体验，我们已经知道了不同工具产生的线条效果，对刮画又有了更进一步的了解。
我们了解了这么多的刮画知识，你们是不是想自己动手试一试了呢?(生：想)
四、创作
1、六人一组，根据要求各完成一幅作品。
要求：
(1)大胆去想，大胆去刮。
(2)工具多样，线条多变。
(3)我的刮画，我来取名。
2、游戏
在进行创作之前让学生完成一个游戏，提出游戏要求，必须安静。
每个人各抽一张小组内的抽签纸，看看是否是1-6这几个数字，有没有重复的。师提示：可别小看这几个数字，它可是和我们每个小朋友要创作的主题有关。
课件出示创作主题：①海底世界;②茂密的花;③可爱的小动物;④童话城堡;⑤大树的故事;⑥手型的联想
每个小朋友找到数字对应的绘画内容后，看谁最快开始创作，记得要大胆想象，大胆绘画。
学生创作，教师巡视辅导，播放伴奏乐曲(宫崎骏动画钢琴合集)
五、展示
学生完成后把作品展示到指定位置，让全班同学评选出10幅最喜欢的作品，并授予作者“刮画大王”的称号。
方式：先选取一人上台，选出自己最喜欢的画，问其他学生的意见，如果举手的超过半数，就请该幅作品的作者上台，授予“刮画大王”的称号，再由这位学生选出自己喜欢的画……依次类推，评出10位“刮画大王”。
六、总结
师：面对同学们这些作品，我只想说一个字：好!每一位小朋友都画得非常不错。希望小朋友们在课后能运用所学的知识尝试着使用不同的材料，看一看我们灵巧的手又能刮出一幅怎样奇妙的艺术品，来装饰美化我们的生活。提示：在离开教室之前，小朋友们把工具整理好，桌面收拾整洁。
各位老师好！
我今天说课的内容是人民美术出版社教材第一册中的第7课《下雨啦》一课。下面，我着重从教材分析、教学方法、学法指导、教学程序和板书设计五个方面来谈谈我对本课的教学设计。
一、教材分析
根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标，《下雨啦》一课属于“造型·表现”学*领域，即“通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。”本课教学时数为1课时。雨是生活中常见的自然现象，它可以给人类带来益处，也可以使人类蒙受灾难。可是在儿童看来，下雨是一件有趣而令人激动的事情，它能够给孩子带来创造的灵感和真实的体验。本课是一节绘画练*课，创作的内容可以分为两类，一是表现雨，画出自己对雨的感受；二是表现雨中的情景，可以是真实的回忆，也可以是建立于真实基础上的想象。让学生了解一些有关雨的科学知识。
二、学生情况分析
这节课要面对的是一年级的学生，这一学龄儿童是想象思维最为活跃的时期，他们那快乐的、充满童真、童趣的，有着不受制约的想象力。他们的想象力丰富，思维非常活跃，个性突出，具备初步的表现能力。
三、设计思路
通过引发学生的生活体验，引导学生会议、观察对下雨时的感受，同时教师及时的与学生进行交流、讨论，并进一步展开想象。鼓励学生大胆的说出自己的真实感受，激发他们的表现欲望和创作热情，让他们带着不拘形式的去大胆绘画。
四、教学目标
l、回忆下雨时的感受，表现出下雨时的真实情景或自己关于雨的想象。
2、选择各种形态不同的线条表达出对雨的印象。
3、体验用绘画的形式表达自己感受的乐趣。
五、课前准备：
1、让学生回忆下雨时的情景，及雨中人物、景物的特征。
2、教师搜集有关雨景的图片、录像、音乐等资料。
六、教学过程
（一）、组织、导入
1、 组织教学：课前学生做好准备。
2、 欣赏导入：播放歌曲《小雨沙沙》引起学生对雨的回忆。
3、 出示课件：让学生观看雨的图片，利用学生的好奇心激发他们的绘画兴趣。
4、 引出本课课题――《下雨啦》。
（二）、创设情境、渗透知识
1、教师向学生简单介绍“雨”的'形成。
（学生对雨有了科学的认识。丰富了有关雨的知识，活跃课堂气氛，为学生创作奠定基础。）
2、按照强弱程度，雨可以分为小雨、中雨、暴雨。给学生放一段分别表现小雨、中雨、暴雨的音乐。（学生们感受出表现小雨、中雨、暴雨的音乐。）
3、在雨中，人、动物会是怎样的?
4、下雨时你的心情怎样?
（三）、绘画练*
1、教师和学生一起分析教材中的学生作品。（构思自己的作品）
2、鼓励学生在创作时要不拘形式，大胆表现。（通过练*，生动、大胆地表现出自己对下雨的真情实感。）
3、启发学生画出雨中的情景。（鼓励学生大胆的说，这样既能为创作做铺垫，又可以达到相互交流的效果）。
4、组织学生交流、讨论自己的作品。
5、教师针对典型作业及时进行点评。提高学生的表现能力，丰富情感，增强自信心。
6、同学之间相互学*，取长补短。以此带动全班学生整体表现水*的提高。
7、小结：让学生知道万物生长离不开水，为了我们的生存环境更美好，应该学会利用资源。
课后总结：
学生尝试用不同的工具和材料，大胆自由地把自己的所感、所想表现出来，体验美术活动的乐趣，获得对美术学*的持久兴趣。通过学生作业，可以看出学生们的思维非常活跃，充满活力和自信，本课在激发学生的创造精神，发展美术实践能力，陶冶高尚的审美情趣和完善人格方面都有积极的作用。
一、教材分析：
《玻璃水彩》是湘教版小学美术教科书第七册中第六篇课文。《玻璃水彩》旨在让孩子们体验应用多种材料作画的乐趣，根据玻璃不吸水的特性，在玻璃上作画能产生许多特殊效果，产生许多肌理，这会让孩子们感到特别新奇，让学生在学*中发现美，体验美，创造美。在*整的玻璃板上用水彩颜料进行水与色的趣味性点画称之为玻璃水彩.是一种探索性绘画方式。与纸上水彩画不同，它强调碰合效果的偶然性，只要有水与色的浸润、渗化、交融并能产生意想不到的色彩肌理效果就行。它便于学*，易于掌握，有趣、好玩。教材在编排上从欣赏画家作品进入，创设了色彩美的情境。
教材上的水彩画《春山》是用水彩颜料加水在玻璃上适当点画之后用专门水彩画纸覆盖转印而成，稍用画笔添加便成了这幅春意盎然、生机勃勃的画。
本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：
1.掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
2.感受水色的浸润、渗化、流动、变化，增进对色彩美的审美体验。
3.培养学生善于发现美、探索美的精神和创造形式美的能力。
明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
教学准备：玻璃、水彩颜料、笔、盐等。
二、学情分析
四年级的学生已经具有一定的审美能力和美术素养。在美术课堂上，除了掌握基本知识技法，最重要的就是培养学生的观察*惯，自己发现问题，解决问题的'能力。让学生充分地感受创作的灵感往往来源于生活。
三、教法学法
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学*的过程，培养学生自主学*主动探究的意识;通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
四、教学过程：
(一)、导入新课
1、学生欣赏一组图片。①张家界风光②一块奇石③一个树根
2、教师提问：这是什么?
学生回答：山峰、石峰;教师提问：像什么?
学生讨论;
小结：对，像老人，像;从“山峰”到像“老人”是同学们在已有的生活经验基础上去想像的结果，使人信服.从这里让我们认识到：美需要我们去发现、去想像。在我们的绘画中，有时没有用往常的方法却在不经意间发现和创造美的形象。
(二)、新授
1、请同学们再看一张图片，听老师作简要介绍。这是在一块玻璃板上涂的色，灰紫色浓淡相间，略有变化，然后将画纸覆盖上，轻抹，揭起来，玻璃上的彩色转印到了纸上。
2、教师提问：请同学们思考，画面上有什么具体形象或者说经过稍微加工后，可以成为一张什么图画?
学生讨论：
小结：刚才同学们各抒己见，讨论热烈。请看第六课加工后的作品《春山》。树干挺拔，枝叶斑驳，湿雾缭绕，小鹿乖张，表现了春天的勃勃生机。这种运用玻璃板(塑料片或有机玻璃)抹印色彩，制造纹理的绘画方法，又好看，又好玩，这就是今天我们要学*的“玻璃水彩”。(板书课题)
3、教师演示，请学生发现形象或命题。(师生共同完成)
a.在玻璃上涂色，稍浓。b.点水渗化开来c.覆盖纸张，轻抹。d.揭纸(运用不同的方法揭纸，会产生不同效果，如一张纸分几次揭起，边拖边揭起，改变揭纸方向都会出现不同效果)。e.发现形象：①揭纸后，教师改变纸的方向展示，师生共同发现纸上偶然出现的形象，如果需要可稍作点染加工。②如果无任何具体形象出现，这是常有的事，可以趁湿采用补救措施制造形象。向学生介绍几种方法：a.用剪刀背刮色;b.弹水;c.撒盐。6.学生为老师演示的作业命题。
(三)、学生作业
1、作业要求：①请每位同学按教师提供的方法完成l一2张玻璃水彩作业。②转印揭纸后同座两人可以共同讨论捕捉形象和命题，相互合作，相互帮助。
2、教师巡视指导。
(四)、课堂总结
1.请作业完成的学生，到讲台前展示，自我评价作业。
2.其他同学欣赏台前学生作业，学会欣赏评价他人作品。
3.教师总结。在这节课教学设计中我采用循序导入的方法，欣赏小朋友用不同方法表现的儿童画导入新课，让学生自学课本发现玻璃水彩制作的基本方法，并汇报总结，接着我示范讲解玻璃水彩的表现方法，让学生树立信心，激发兴趣。然后让学生合作进行第一次尝试作画，接着欣赏不同技法制作的玻璃水彩并进行示范。采用小组探究的方法进行第二次试画，体验不同材料、不同技法产生的不同效果。在整个教学过程中充分发挥学生的主体作用，教师只是一个引路人，让孩子们在课堂中充分体验作画的乐趣。我的说课到这里就结束了，如有不足之处请各位评委老师指正。
一、说教材
《童年》是小学美术义务教育新课程标准，实验教科书第五册中的一课。《童年》是人生中最难忘的阶段，当人们回忆自己的童年时，童年总是充满着无限的感慨。这节美术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术表现形式的关于童年的作品。看似简单的作品，其实却给我们展现了一部历史的画卷。从宋朝的《瑞阳婴戏图》、清朝的《欢天喜地》到抗日战争时期的《战斗中成长》，**后的《翻身奴隶的儿女》，直到今天的《金色童年》。表现形式涉及年画、雕塑、中国画、油画、摄影。其中不仅仅给了我们美术方面的信息，更为我们创造了一种情景，一种通过美术作品了解社会生活变迁的学*情景。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学*，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。童年鉴于此，我设计了以下童年
1、教学目标
（1）知识目标
回忆童年、观察童年的生活，感受童年的快乐。
（2）能力目标
会表达自己对童年生活的感受，会描述不同时期童年生活的情况，学会通过观察童年体裁的艺术作品，体会不同艺术表现形式的魅力。
（3）情感目标
培养学生珍惜现在，珍惜美好童年生活的情感。
2、教学重点
（1）通过欣赏、感悟不同历史时期童年生活的差异性。
（2）认识中国画、油画、雕塑、摄影等不同艺术表现形式，体会不同表现形式给人的不同美感。
（3）描述童年的生活内容及自己对童年的理解，感受作品的思想内涵。
3、教学难点
童年，不同艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。
二、说教法
根据三年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动童年学生的学*积极性，把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示，来提高学生的学*兴趣。
三、说学法
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，自己提出问题，通过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。
四、说教学过程
1、游戏引入，激发学*兴趣
学生边唱边做《丢手绢》的游戏，游戏之后每人拿出自己最珍贵的童年纪念品，给同桌讲讲童年的故事，并请一两名同学给大家讲讲自己童年的故事。
（这样设计是创设情景，利用游戏激发学生的学*兴趣，并通过同学之间的交流，引发学生对童年美好时光的回忆，为后面对童年的深入理解做铺垫。）
2、初步感受，提出欣赏要求
教师针对童年学生的发言进行小结：我们的童年生活是美好的、幸福的，艺术家们用他们特有的方法为我们展现了一幅幅鲜活的童年景象。多媒体逐个出示教材中的作品。说说你最喜欢那幅画。
（这样做使学生很快的进入审美情景，对所欣赏的作品有一个大致的了解。）
3、分组学*，交流审美心得
（1）学生根据自己喜欢的作品分成六个小组。
（这样做，是为了让学生抓住第一感觉，为自主学*做铺垫，通过自愿分组的形式，体现自主学*的初步尝试。）
（2）分组之后，教师把每组的问题发给组长，由组长带领组员讨论。
A、《瑞阳婴戏图》组：作品最吸引你的是什么？你想了解作品哪方面的知识？
B、《欢天喜地》组：你从作品中看到了什么？你能表演一下吗？你想了解这幅作品哪些知识？
C、《战斗中成长》组：作品中的主人翁是谁？你是怎么看出来的？欣赏作品后你想到了什么？为什么这么想？
D、《翻身奴隶的女儿》组：作品中的小朋友是哪个民族的人？从哪儿可以看出来？他们在做什么？他们会想什么？为什么这样想？
E、《冬天的阳光》组：你知道这是一件什么形式的艺术作品吗？你了解雕塑吗？为什么起这个名字？
F、《金色童年》组：这是一组什么形式的作品？你能用语言形容一下作品中的小姑娘吗？她的笑容让你感受到了什么？
（所提的问题都很有针对性，比如说：你最想了解作品那方面的知识？欣赏作品后你感受到了什么？这些问题涉及到了作品的内容和思想，可以通过引导学生观察作品中人物的神态、动作、衣着来体会，另外，让学生通过表演的形式，去揣摸人物的情感，还有些问题是关于作品的艺术形式，这些问题的设计突出了本节课的重点。）
（3）小组讨论后，组与组之间交流，教师针对艺术形式重点引导，比如，国画、年画、油画及雕塑的不同特点，为了加深学生的认识，在欣赏《战斗中成长》，播放电影《小兵张嘎》片段，在欣赏《翻身奴隶的儿女》时播放《农奴》片段，让学生身临其境地体会社会历史的变迁。
（通过组级交流，使全体学生共同分享各组的学*体会，提高小组化自主学*的实效性。）
4、教学延伸，珍惜美好童年
（1）比较《欢天喜地》、《瑞阳婴戏图》和《翻身奴隶的儿女》这三幅中国画在表现形式上有什么特点？
（通过作品间的横向比较，使学生初步认识到国画的一般特点，从而使他们养成健康的审美情趣，形成珍惜优秀民族艺术的态度。）
（2）对比《战斗中成长》、《冬天的阳光》和《金色童年》表现形式的不同，他们对快乐的理解相同吗？
（通过解读作品中“快乐与幸福”的内涵，培养学生珍惜和热爱美好生活的情感，体现美术教育的人文性。）
（3）试着把这六幅作品按年代排序、并说出理由。
（这是一种纵向排序，使学生透过艺术作品了解时代的变迁和社会历史的发展，并使他们认识到艺术作品是时代的反映与生活的记录。以上设计通过作品之间的对比，突破了本课的教学难点）
（4）联系自己的童年生活，谈谈感受。
（提升学生对美术作品的认识，培养学生珍惜美好童年生活的情感。）
五、说板书设计
一个好的板书有“微缩教案”之称，这节课我设计的是一种框架型的板书，把教材中要欣赏的六幅作品的名称按年代排序写下来，并在后面注明它的艺术形式，设计简单明了，涵盖了本节课的教学重难点。
课题：万花筒
课时：1课时
课堂类型：设计应用
教学目标：
1、了解万花筒的图案是对称的，并能描述它的对称方式。
2、用绘画，剪纸，拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。
3、试着按自己的设计来表现色彩。
教学重难点：
1、能否表现对称的图案。
2、能否用“先设计一个花样再复制”的思路来设计对称的图案。
3、能否表现记忆中的色彩的.感觉。
教具学具：彩色纸，剪刀，绘画笔
教学过程：
1、引导阶段
让学生看看万花筒然后讨论：万花筒里的“花”有什么特点？
引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。
引导学生观察万花筒中最亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的。其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。
2、发展阶段
我们要创作一个：“真实的”三角形花样，可以剪，可以画；再制作其余五个“镜子里的”花样，组成要做的图案。
然后思考用什么方法使图案对称。（将纸叠在一起剪，用印的方法来画……）
色彩也是考虑的一个方面，可以让学生再一次观察万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。
3、收拾与整理
学生应该已经*惯将剪下的纸屑放在纸篓中。那么结束时只要再检查一下周围是否有纸屑就可以了
设计意图
《快乐涂鸦》是辽宁省编教材幼儿园小班的美术活动。我注意到孩子们*时喜欢用笔自由涂画，3—4岁的孩子正于绘画发展的第一个阶段——涂鸦期中的命名涂鸦阶段。这个时期孩子们的画面上经常会出现各种各样的线条，在我们大人看来，这些线条是比较抽象、甚至是难以理解的，但它却能表达出孩子们对生活中事物的理解和想法。在*时的绘画活动中，一般都是老师规定主题，这往往限制住了孩子们想象的空间，他们不能随心所欲的地表达自己的想法，甚至有的孩子不知该如何下笔。让孩子们“喜欢参加艺术活动，并能大胆的表现自己的情感和想象”，快乐涂鸦，正是为孩子们提供了这样一个自由创作的机会，无拘无束的想象、随意地涂画，没有统一的标准和固定的绘画模式，让孩子们在获得快乐的同时，也增加了他们绘画的自信心。
活动目标
1、能够大胆画线、涂色。
2、通过绘画来表达自己的情感和想象。
3、增加幼儿绘画的自信心。
活动重难点
活动重点：能够大胆画线涂色。
活动难点：会运用线条和色彩，通过想象进行创作。
活动准备
教具准备: 保罗克利的抽象画，贴有彩色线条的场地及创意画廊的挂画墙。
学具准备:图画纸、蜡笔、自制小画框人手一份。
教法与学法
教法：在教学活动中，我运用快乐游戏法、演示法、提问法等，激发孩子们的绘画兴趣，让他们主动参与到活动中来。
学法：孩子们则通过欣赏、想象、表达，在轻松愉快的氛围中展开想象的翅膀，大胆涂画。
活动过程
活动分为：欣赏—想象—绘画—展评，四个环节
第一个环节：通过游戏与欣赏，初步感知线条与色彩。
一、走线游戏。
我是这样引导幼儿的：“孩子们，你们看这里有什么？我们到这些有趣的线条上走走看好吗？”
通过走线游戏让孩子们对线条有一个最初的感官体验。
二、欣赏抽象画。
在走线游戏的基础上，我向孩子们进一步提出问题：“刚才你都过走什么样的线条？”
在孩子们充分描述之后，引导他们欣赏抽象画。“老师这里有一幅漂亮的画，上面也有一些有趣的线条，我们一起来看看好吗？”
老师出示瑞士画家保罗克利的抽象画，并提问：“小朋友，请你们说说在这幅画上你都看到了什么？这里都用了那些颜色？你最喜欢那种颜色？画里的这些线条像什么？”
通过欣赏与提问，让孩子们对线条与色彩有了初步的感性认识。
第二个环节：运用想象，进一步理解线条。
有了以上的体验和认识，我继续引导孩子们对线条展开丰富的想象：“刚才我们一起认识了线条宝宝，它可是一个可爱的孩子，在我们的周围到处都能看到它，不过它最喜欢在我们的画纸上散步，今天，它要和我们玩一个猜猜看的游戏，请你们说说画纸上的线条宝宝像什么。”
一、 教师画线条，请小朋友说说线条像什么。
二、 请个别小朋友画线条，请其他的孩子来进行想象。
这个环节充分调动了孩子们的积极性，他们运用自己的生活经验，对线条展开丰富了的想象，借此也对线条有了进一步的理解。
第三个环节：幼儿随音乐涂鸦绘画，体验绘画的乐趣。
在上面两个环节的基础上，我请孩子们进行涂鸦绘画。并且播放轻快的'背景音乐。在指导的过程中，我关注孩子们之间的个体差异，肯定孩子们的独特表现方式，鼓励不自信的孩子按照自己的想法大胆涂画。
第四个环节：幼儿欣赏自己的作品。
我请完成作品的孩子自选一个小画框，把自己的画粘到上面并挂到创意画廊中。欣赏着自己和同伴的作品，孩子们的眼中充满了喜悦和自豪，就像一个真正的艺术家一样。他们作品中，线条的勾画和色彩的运用让我惊叹，丰富的想象更是让我自叹不如。
活动反思：
看到那一张张兴奋的表情和精彩的作品，让我感受了孩子们的快乐，真正体现了这次活动的主题——快乐涂鸦。这次快乐体验，超越了绘画本身所固有的含义，它是孩子们一次情感上的宣泄。通过涂鸦，我也从另一个侧面了解了孩子们的情感变化。在愉快得氛围中自由涂画是解决重点的关键所在，有趣的游戏和轻快的音乐，让孩子们始终保持着一种愉快的情绪，从而能够放开手脚大胆涂画，难点的解决则通过引导孩子们欣赏世界名画。在对线条进行充分想象的基础上，让他们运用绘画来表达自己的情感和想象。在活动指导的过程中，我充分尊重每个孩子的想法和创造，肯定他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。让孩子们成为活动的主体，我则是他们活动中的支持者和引导着，让每个孩子都能在活动中体验到创造的快乐。
课时：1课时
教学目标：
1. 对各种材料的再认识及创造性的组合、利用。
2. 感受利用各种材料，大胆地进行设计制作的乐趣。
3. 培养学生对材料的认识、运用能力，以及设计制作能力和创造能力。
4. 培养学生善于发现、善于收集、敢于创造的精神。
教学重点：
认识用各种材料、方法制作的鱼，引导学生探寻制作、装饰的方法。
教学难点：
制作、装饰的方法。
教学准备：
各种废旧材料制作的鱼，各种废旧材料以及制作工具。课件。
教学过程：
一、体验钓鱼
请学生在用塑料泡沫板摆成的椭圆形“鱼池”里钓鱼。体验着钓鱼带来的乐趣，充分地激发他们的学*兴趣，让孩子们自然地进入学*状态。
二：探索做鱼
1.想做好鱼，必须得探讨用什么材料做鱼，怎样做又快又美。
用课件展示，引导学生观察用不同材料做成的鱼。问：“这些鱼是用什么材料做的，你桌上的什么东西可以做鱼，怎样做?”
2.讨论自己带来的废旧材料可以怎样充分利用做成鱼。
可以合作，也可独立完成。
在个别学生制作遇到困难时，可以同桌帮助解决。
三：鱼杆创新
教师举起自已做的鱼杆对学生说：“老师用筷子做成了钓鱼杆。那么你想到了什么，找到了什么做鱼杆?”
小组讨论可以利用什么材料怎样做鱼竿。
四：钓鱼竞赛：
“钓鱼比赛开始了!”请学生们围着一个个用自己的凳子拼摆成的“鱼池”，分小组进行钓鱼比赛。在竞赛中感受成功带来的喜悦。
札记：
本课我设计了“体验钓鱼——尝试做鱼——鱼竿创新——钓鱼竞赛”教学流程。体验钓鱼是以激发学生学*为目的，这一基本理念使学生在愉快的钓鱼活动中，充分体验钓鱼的乐趣。这样学生们就能主动地投入尝试做鱼过程中，因为他们很想钓起自己亲手制作的鱼，所以他们在探索做鱼时总想设计制作出与众不同、富有个性的作品，就出现了用包、裹、捆、剪、卷、粘等多种做鱼方法，也就做成了用蜡光纸、报纸、一次性杯子、娃哈哈瓶子等材料制作的.鱼。
在鱼竿创新教学时学生们想出纸制鱼竿、铅笔鱼竿、枪形鱼竿……一个个创新设想让人折服，钓鱼竞赛又把课堂推上_，让学生在快乐的游戏活动中再次感受成功的喜悦。孩子们在钓鱼时也玩出了新花样。如：用一个鱼钩钓到二条鱼(这是有一定难度的)，有的还独出心裁地钓着一个用纸杯做成的乌贼，嘴里还振振有词地叫到：“我这是海钓，一不小心钩到了一个大乌贼了，哈哈哈……”
孩子是天真的，他们是富有想象力与创造力的，只要我们教师去组织、去引导，精心设计和优化教学过程的呈现形式，组织开展以学生为主体的充满自由、创造的审美化教学活动，使学生置身于愉快、自由、创造的教学活动之中，采用多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，限度开发学生的创造潜能，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。学生们在自由轻松的创作氛围中，大胆创作自己的“新”与“奇”的作品，收到较好的教学效果，这也让我体验到成功的喜悦。
这一天我说，本课的材料是一门艺术欣赏课《童年》。首先，我想谈谈对教材的理解。
一、教材
“童年”是小学美术义务教育的新课程标准。这是第五册实验教材中的一课。童年是人生最难忘的阶段。当人们回忆自己的童年时，总是充满无限的感慨。这门艺术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术形式的儿童作品。看似简单的作品，却向我们展示了一幅历史的画卷。从宋代的《瑞阳宝贝》，到清代的《天伦之乐》，再到抗日战争时期的成长，再到**后奴隶的孩子，再到金色的童年。表现形式包括年画、雕塑、中国画、油画和摄影。它不仅给我们提供了艺术的信息，而且为我们创造了一种情境，一种通过艺术作品来理解社会生活变化的学*情境。在那里，艺术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活的学*，它根植于生活，表达于生活，赞美于生活，运用于生活，给予生活指导和启迪。鉴于此，我设计了接下来的童年
1、教学目标
（1）知识目标
回忆童年，观察童年生活，感受童年的快乐。
（2）潜在的目标
我将表达我对童年生活的感受，描述不同时期的童年生活状况，通过观察童年题材的艺术作品，学会体验不同艺术形式的魅力。
（3）情感目标
培养学生珍惜当下，珍惜美好童年生活的情感。
2、教学重点
（1）欣赏和理解不同历史时期儿童生活的差异。
（2）了解中国画、油画、雕塑、摄影等不同的艺术表现形式，体会不同表现形式的不同美感。
（3）描写童年的生活材料和他对童年的理解，感受作品的思想内涵。
3、教学的困难
童年，不同艺术表现形式的特点和对艺术作品的历史背景的理解。
二、教学方法
根据知识储备和理解潜在的三年级学生，并针对发达的特点，小学生的形象思维，这节课主要采用创建场景的方法，观察和欣赏、思考和讨论，扩展和比较，并使用多媒体课件，一个受欢迎的教学形式的小学生，充分调动幼儿的学*意愿，把枯燥的讲解变成生动直观的课件展示，提高学生的学*兴趣。
三、理论
在艺术作品欣赏中，形象是出发点和关键。在这门课上，我让学生积极探索，主动提出问题，通过讨论解决问题。作为指导，教师和学生一起解决问题。让学生走进作品，了解作品所表达的思想、情感和艺术技巧。
教学过程承运
1、游戏介绍激发学*兴趣
学生们边唱边玩“丢手帕”的游戏。游戏结束后，每个人都拿出自己最珍贵的童年纪念品，向同学们讲述自己的童年故事，并让一两个同学向他们讲述自己的童年故事。
（本设计是为了创造一个场景，利用游戏来激发学生的学*兴趣，并通过学生之间的'交流，激发学生对童年美好时光的回忆，从而为进一步了解童年铺*道路。）
2、初步的经验和欣赏要求
老师总结了孩子们的话:我们的童年生活是完美而快乐的。艺术家们用他们独特的方法向我们展示了一幅生动的童年画面。多媒体将课本中的作品一一展示。告诉我你最喜欢的画。
这样，学生可以快速进入审美场景，对自己欣赏的作品有一个大致的了解
3、小组学*，交流审美经验
（1）根据学生喜爱的作品分为六组。
（让学生掌握第一感觉，为自主学*铺*道路，体现自主学*的初步尝试，通过志愿分组）
一、说教材：
1、教材分析：本课是“造型、表现”领域的一个内容，这个课题很容易引起学生的兴趣，为学生提供很大的想象空间。包含面广，可以从其中三个方面入手，这样就不会觉得内容空洞。引导学生对大树的图片展示、创作实践、自编故事进行丰富联想，从而使学生有创新精神和造型表现能力。本课内容可以非常自然地引导学生初步认识人与自然的关系，渗透可持续发展的思想，达到教学目标的多元化。所需课时一课时。
2、教学目标：
（1）美育目标：通过引导学生初步认识人与自然的关系，激发学生热爱自然，保护绿色生命的情感。
（2）知识目标：鼓励学生大胆地、有个性的用自编故事、绘画方式等去表达对大树的情感。
（3）能力目标：通过本课的'学*，培养学生的想象能力、儿童画创作能力、语言表达能力等。
3、根据本课教学目标，我将本课的重难点确定如下：
（1）在本课中，围绕大树的特点进行充分的想象和表现是重点
（2）在认知大树的基础上拓宽学生的视野，表现大树的同时培养学生画面构思的完整性，又是本课的难点。
4、教具准备：课件、画纸、画笔等。
二、学情分析：
二年级学生天真、好动、活泼可爱，思维独特、个性鲜明。在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境，激发他们的求知欲，并让他们时时体验成功的乐趣，从而形成良好的学**惯。
三、说教学流程
（一）创设情境，引入新知。上课开始教师歌曲《好大一棵树》导入，引出课题，把学生带进树的故事，并且感受到树的重要性，让学生初步形成保护树的意识。
（二）教师引导、赏析图片。我用课件展示绘画中的大树作品（1）欣赏绘画中的大树，让学生知道大树可以用不同的绘画方式去表现（2）欣赏教材中的作品，让学生了解不仅可以画整棵大树，还可以针对大树的某一部分进行创作绘画。
（三）讨论交流，启发思维。（2分钟）我提出：“那你们喜欢大树吗？喜欢大树那些地方？一起说说，小朋友们说出自己的想法：喜欢树叶、树根、树枝、、、、、、为下面的绘画打基础。
（四）创作实践活动。（7分钟）学生体验创作快感，其特点是让学生选择材料进行创作时还可以邀请其他小朋友一起合作，培养学生学*能力、创作能力，同时播放背景音乐，给学生创造一个快乐宽松的情境，让学生在创作中获得一定的创作灵感和快乐。
（五）课堂表演，自编故事。（7分钟）让学生发挥想象，说说大树的故事，表现自己的所思所想。培养学生语言表达能力和发散思维能力。此目的是为了激发学生热爱大自然，保护大自然的情感。
（七）播放学生作品（3分钟）欣赏同龄人的作品，目的是增强学生的创造自信心，也让学生赏析到美术语言表现的多样性。
（八）课后拓展（1分钟）有关大树的用途有很多。小朋友们可以利用课余时间查阅资料，发挥想象创作一幅属于自己的大树。
板书设计：
课时：1课时
教学目标：
1. 对各种材料的再认识及创造性的组合、利用。
2. 感受利用各种材料，大胆地进行设计制作的乐趣。
3. 培养学生对材料的认识、运用能力，以及设计制作能力和创造能力。
4. 培养学生善于发现、善于收集、敢于创造的精神。
教学重点：
认识用各种材料、方法制作的鱼，引导学生探寻制作、装饰的方法。
教学难点：
制作、装饰的方法。
教学准备：
各种废旧材料制作的鱼，各种废旧材料以及制作工具。课件。
教学过程：
一、体验钓鱼
请学生在用塑料泡沫板摆成的椭圆形“鱼池”里钓鱼。体验着钓鱼带来的乐趣，充分地激发他们的学*兴趣，让孩子们自然地进入学*状态。
二：探索做鱼
1.想做好鱼，必须得探讨用什么材料做鱼，怎样做又快又美。
用课件展示，引导学生观察用不同材料做成的鱼。问：“这些鱼是用什么材料做的，你桌上的什么东西可以做鱼，怎样做?”
2.讨论自己带来的废旧材料可以怎样充分利用做成鱼。
可以合作，也可独立完成。
在个别学生制作遇到困难时，可以同桌帮助解决。
三：鱼杆创新
教师举起自已做的鱼杆对学生说：“老师用筷子做成了钓鱼杆。那么你想到了什么，找到了什么做鱼杆?”
小组讨论可以利用什么材料怎样做鱼竿。
四：钓鱼竞赛：
“钓鱼比赛开始了!”请学生们围着一个个用自己的凳子拼摆成的“鱼池”，分小组进行钓鱼比赛。在竞赛中感受成功带来的喜悦。
札记：
本课我设计了“体验钓鱼――尝试做鱼――鱼竿创新――钓鱼竞赛”教学流程。体验钓鱼是以激发学生学*为目的，这一基本理念使学生在愉快的钓鱼活动中，充分体验钓鱼的乐趣。这样学生们就能主动地投入尝试做鱼过程中，因为他们很想钓起自己亲手制作的鱼，所以他们在探索做鱼时总想设计制作出与众不同、富有个性的作品，就出现了用包、裹、捆、剪、卷、粘等多种做鱼方法，也就做成了用蜡光纸、报纸、一次性杯子、娃哈哈瓶子等材料制作的鱼。
在鱼竿创新教学时学生们想出纸制鱼竿、铅笔鱼竿、枪形鱼竿……一个个创新设想让人折服，钓鱼竞赛又把课堂推上_，让学生在快乐的游戏活动中再次感受成功的喜悦。孩子们在钓鱼时也玩出了新花样。如：用一个鱼钩钓到二条鱼(这是有一定难度的)，有的还独出心裁地钓着一个用纸杯做成的乌贼，嘴里还振振有词地叫到：“我这是海钓，一不小心钩到了一个大乌贼了，哈哈哈……”
孩子是天真的`，他们是富有想象力与创造力的，只要我们教师去组织、去引导，精心设计和优化教学过程的呈现形式，组织开展以学生为主体的充满自由、创造的审美化教学活动，使学生置身于愉快、自由、创造的教学活动之中，采用多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，限度开发学生的创造潜能，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。学生们在自由轻松的创作氛围中，大胆创作自己的“新”与“奇”的作品，收到较好的教学效果，这也让我体验到成功的喜悦。
——小学美术课说课稿菁选
小学美术课说课稿
作为一名教师，时常需要编写说课稿，说课稿可以帮助我们提高教学效果。说课稿要怎么写呢？下面是小编整理的小学美术课说课稿，希望能够帮助到大家。
尊敬的各位评委、老师们：
大家上午好！
我是号考生，这天我说课的课题是《xx》，请先允许我将本课的课题写上去。
我将从以下几个方面进行说明：首先是教材分析、学情分析，然后是教学目标、教学重点、教学难点、教学方法、教学准备以及教学过程，最后是板书的设计说明。
一、教材分析
《xx》是版义务教育课程标准实验教科书小学年级册第课的课程资料。新课标推荐美术教师对新教材要构成单元意识，这将有助于我们拥有系统的教学思维，摆脱教材的禁锢，本课连同第课的《xx》、第课《xx》以及前面的第课《xx》、第课《xx》、第课《xx》一道构成了本学期美术课程中设计x应用领域的一个较完整的单元。（蔬菜和水果是学生生活中十分熟悉的事物。无论是从蔬果的外形还是色彩，以（及各部分的组成都是心中有数的，这些材料便于收集和整理，所以在造型表现的时候十分容易再次表现出来。）在年级设置本课有很高的可操作性和审美价值，本课在教材中起了一）
个承上启下的作用。
二、学情分析
学生和教师一样，是课程资源的重要组成部分，在教学交往中发挥着不可替代的作用。作为教学中的主体，在学*各种课程之前，学生对客观自然界中各种自然现象和事物已经构成了自己的看法，构建了超多朴素的概念。因此，教学务必贴合孩子的天性和身心发展的规
律。我将学生的状况分析如下：年级的孩子好问、好动、好奇心强，他们有较强的表现欲望，有及丰富的想象潜力。但他们的观察潜力、动手潜力、探索潜力和表现潜力以及和他人合作的潜力相对较弱。教师就应创设一个相对*衡、和谐的学*氛围，让学生能够在课程教学中敢说、刚讲、敢做，勇于表现自我。
三、教学目标
根据美术课程标准，根据第一阶段设计x应用领域的学*要求，用身边容易找到的各种素材，透过看看、想想、做做的方法来简单体验设计制作的乐趣，并结合我校的学生实际状况和认知水*，我确定了以下目标：
首先是明白蔬果的名称和特点，懂得粗浅的蔬果知识，并采集有关蔬果的材料。
然后是能够利用蔬果材料进行设计、制作，使它成为搞笑的新形象、新动物的形象。发现不同材质的美。提高他们的审美潜力和鉴赏潜力。
第三个是情感方面的培养，体验蔬果造型设计制作中的乐趣，能够在融洽的课堂教学氛围中，延续对美术的持久兴趣。提高自身的美术素养。
四、教学重点
用心对教材分析，为本堂课的课堂教学能够到达最优化，我将教学的重点确定为：将收
集到的蔬菜水果想象成动物的某一个部分，用拼接或串联的方法将蔬菜水果组成各种不同的动物。
五、教学难点
由于本课的可塑性较强，有太多的不可预见想和生成性，所以我将教学难点确定为：能够与众不同的想象，找到适合自己的制作方法，完成一件独具特色和品位的作品。
六、教学方法
教师的作用首先就是一个导向作用，美术课程标准提出，在教学过程中用各种生动搞笑的手段来提高学生学*美术的兴趣。在讲究素质教育的这天，教育不止在传授，更在尊重和激励，因此我选取情境教学法和演示法为主的教学方法，引导学生进入本课的教学情境，激发学生学*设计制作的兴趣，在兴趣的引导下能够主动参与到的教学活动中来。美术课程标准还强调，加强师生关系，既要重视教师的教，还要重视学生的学。倡导师生间的情感交流和*等对话。结合我校年级学生的实际，我将学*方法确定为：以感受、观察、体验为重点，进行自主学*、合作交流，以到达本堂课的教学目的。
七、教学准备
美术课作为一项操作性较强的课程，我们教师的教学准备就显得个性的重要，学生的准备也十分重要。常言说得好，“巧妇难为无米之炊”。
那么要展开有效的教学，这一堂课教师首先要和学生一齐熟悉一下课本的资料，将我们课堂上所需要的材料进行一些收集的推荐。除了必要的画具外，教师还要准备一个短小的多媒体课件，里边包含音乐、图片等进行引导学生，进入到我们美术教学情境中。
那么学生就应准备写什么呢？首先是必备的画具，然后，推荐同学到自己家的厨房找一找，搜集一些自己喜欢的蔬菜和水果。也能够到网上搜集一些资料，因为兴趣才是他们的。第一任老师。
八、教学过程
鉴于如上分析，我将我的教学过程作如下设计。
（1）第一个阶段首先是组织教学阶段，在这个阶段我要将学生分成不同的`小组，因为待会儿我们要进行小组合作制作设计，帮忙学生整理好带来的材料，检查学生的准备状况。
（2）之后是情景设置，素材导入阶段。来感受的视觉之美。我将自己设计制作的一件
展示在他们面前。用比较直观的方式吸引他们的注意力。“请同学们看一下，这上面有一个的造型，”这样很容易引起同学的乐趣，他们肯定会好奇。那么在这个阶段之后呢，我就告诉同学们“其实有更多精彩的设计，请看大屏幕。”这个时候即出现大屏幕上的一些图片，让同学们看一下别人设计的。让他们先有一个情景，他们就能更容易的融入到学*氛围中来。
（3）第三个阶段讲授新课探索新知，鉴赏制作的形式之美、色彩之美、造型之美，让同学们将自己带来的进行设计、小组讨论、鉴赏他们的材料、分析他们的材料，看这些材料适合做些什么。那么学生就能够根据各自材料的外形色彩选取适合的部分来进行利用。这个时候最重要的就是教师了。教师要引导学生采用不同的方法，教给他们制作的方法。这个时候出示课件，可见里面涉及这样的制作流程。首先是材料，然后是制作的工艺、流程，让孩子能够一目了然的，在短时间内学到这个方法。因为课堂是要讲求效率的，我们不能用太多的时间浪费到教师的课件中，让我们的学生主动去寻求方法。
在这个时候，教师还就应把板书写在上面，因为这是重点部分，那就是方法的传授，所
谓“授之以鱼不如授之以渔”。这个时候学生就明确了他们要使用的是哪些方法，这样十分直观。
（4）第四阶段，要求学生发挥想象、尝试创作，注重自己的个性，创造的这些动物的造型之美。让它体现孩子的个性，我们要尊重孩子的个性生成，不能一堂课之后出现的作品是一个样貌，这样的话就是一堂失败的美术课。那么在这个阶段要播放课件中欢快的儿童音乐，让他们在音乐的氛围中来进行小组合作学*。这样的话他们会十分的愉快，这样能够延续他们在学*美术时的兴趣。
（5）最后一个阶段，孩子在制作过程中就是一个动态评价的阶段。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价。
1、自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？
2、互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美潜力。
3、教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的用心态度和创新意识。点评时注意给潜力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学*的主人”。使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（6）课堂小结扩展延伸科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂小结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐？”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评
价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的XX拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计围绕着突出重点展开。
总之，本节课透过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生用心思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新潜力的培养，真正实现了知识与潜力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果必须会事半功倍。
我的说课到此结束，谢谢各位评委老师！
一、说教材
《童年》是小学美术义务教育新课程标准，实验教科书第五册中的一课。《童年》是人生中最难忘的阶段，当人们回忆自己的童年时，童年总是充满着无限的感慨。这节美术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术表现形式的关于童年的作品。看似简单的作品，其实却给我们展现了一部历史的画卷。从宋朝的《瑞阳婴戏图》、清朝的《欢天喜地》到抗日战争时期的《战斗中成长》，**后的《翻身奴隶的儿女》，直到今天的《金色童年》。表现形式涉及年画、雕塑、中国画、油画、摄影。其中不仅仅给了我们美术方面的信息，更为我们创造了一种情景，一种通过美术作品了解社会生活变迁的学*情景。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学*，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。童年鉴于此，我设计了以下童年
1、教学目标
（1）知识目标
回忆童年、观察童年的生活，感受童年的快乐。
（2）能力目标
会表达自己对童年生活的感受，会描述不同时期童年生活的情况，学会通过观察童年体裁的艺术作品，体会不同艺术表现形式的魅力。
（3）情感目标
培养学生珍惜现在，珍惜美好童年生活的情感。
2、教学重点
（1）通过欣赏、感悟不同历史时期童年生活的差异性。
（2）认识中国画、油画、雕塑、摄影等不同艺术表现形式，体会不同表现形式给人的不同美感。
（3）描述童年的生活内容及自己对童年的理解，感受作品的思想内涵。
3、教学难点
童年,不同艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。
二、说教法
根据三年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动童年学生的学*积极性，把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示，来提高学生的学*兴趣。
三、说学法
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，自己提出问题，通过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。
四、说教学过程
1、游戏引入，激发学*兴趣
学生边唱边做《丢手绢》的游戏，游戏之后每人拿出自己最珍贵的童年纪念品，给同桌讲讲童年的故事，并请一两名同学给大家讲讲自己童年的故事。
（这样设计是创设情景，利用游戏激发学生的学*兴趣，并通过同学之间的交流，引发学生对童年美好时光的回忆，为后面对童年的深入理解做铺垫。）
2、初步感受，提出欣赏要求
教师针对童年学生的发言进行小结：我们的童年生活是美好的、幸福的，艺术家们用他们特有的方法为我们展现了一幅幅鲜活的童年景象。多媒体逐个出示教材中的作品。说说你最喜欢那幅画。
（这样做使学生很快的进入审美情景，对所欣赏的作品有一个大致的了解。）
3、分组学*，交流审美心得
（1）学生根据自己喜欢的作品分成六个小组。
（这样做，是为了让学生抓住第一感觉，为自主学*做铺垫，通过自愿分组的形式，体现自主学*的初步尝试。）
（2）分组之后，教师把每组的问题发给组长，由组长带领组员讨论。
A、《瑞阳婴戏图》组：作品最吸引你的是什么？你想了解作品哪方面的知识？
B、《欢天喜地》组：你从作品中看到了什么？你能表演一下吗？你想了解这幅作品哪些知识？
C、《战斗中成长》组：作品中的主人翁是谁？你是怎么看出来的？欣赏作品后你想到了什么？为什么这么想？
D、《翻身奴隶的女儿》组：作品中的小朋友是哪个民族的人？从哪儿可以看出来？他们在做什么？他们会想什么？为什么这样想？
E、《冬天的阳光》组：你知道这是一件什么形式的艺术作品吗？你了解雕塑吗？为什么起这个名字？
F、《金色童年》组：这是一组什么形式的作品？你能用语言形容一下作品中的小姑娘吗？她的笑容让你感受到了什么？
（所提的问题都很有针对性，比如说：你最想了解作品那方面的知识？欣赏作品后你感受到了什么？这些问题涉及到了作品的内容和思想，可以通过引导学生观察作品中人物的神态、动作、衣着来体会，另外，让学生通过表演的形式，去揣摸人物的情感，还有些问题是关于作品的艺术形式，这些问题的设计突出了本节课的重点。）
（3）小组讨论后，组与组之间交流，教师针对艺术形式重点引导，比如，国画、年画、油画及雕塑的.不同特点，为了加深学生的认识，在欣赏《战斗中成长》，播放电影《小兵张嘎》片段，在欣赏《翻身奴隶的儿女》时播放《农奴》片段，让学生身临其境地体会社会历史的变迁。
（通过组级交流，使全体学生共同分享各组的学*体会，提高小组化自主学*的实效性。）
4、教学延伸，珍惜美好童年
（1）比较《欢天喜地》、《瑞阳婴戏图》和《翻身奴隶的儿女》这三幅中国画在表现形式上有什么特点？
（通过作品间的横向比较，使学生初步认识到国画的一般特点，从而使他们养成健康的审美情趣，形成珍惜优秀民族艺术的态度。）
（2）对比《战斗中成长》、《冬天的阳光》和《金色童年》表现形式的不同，他们对快乐的理解相同吗？
（通过解读作品中“快乐与幸福”的内涵，培养学生珍惜和热爱美好生活的情感，体现美术教育的人文性。）
（3）试着把这六幅作品按年代排序、并说出理由。
（这是一种纵向排序，使学生透过艺术作品了解时代的变迁和社会历史的发展，并使他们认识到艺术作品是时代的反映与生活的记录。以上设计通过作品之间的对比，突破了本课的教学难点）
（4）联系自己的童年生活，谈谈感受。
（提升学生对美术作品的认识，培养学生珍惜美好童年生活的情感。）
五、说板书设计
一个好的板书有“微缩教案”之称，这节课我设计的是一种框架型的板书，把教材中要欣赏的六幅作品的名称按年代排序写下来，并在后面注明它的艺术形式，设计简单明了，涵盖了本节课的教学重难点。
小学美术课《童年》说课稿
这一天我说，本课的材料是一门艺术欣赏课《童年》。首先，我想谈谈对教材的理解。
一、教材
“童年”是小学美术义务教育的新课程标准。这是第五册实验教材中的一课。童年是人生最难忘的阶段。当人们回忆自己的童年时，总是充满无限的感慨。这门艺术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术形式的儿童作品。看似简单的作品，却向我们展示了一幅历史的画卷。从宋代的《瑞阳宝贝》，到清代的《天伦之乐》，再到抗日战争时期的成长，再到**后奴隶的孩子，再到金色的童年。表现形式包括年画、雕塑、中国画、油画和摄影。它不仅给我们提供了艺术的信息，而且为我们创造了一种情境，一种通过艺术作品来理解社会生活变化的学*情境。在那里，艺术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活的学*，它根植于生活，表达于生活，赞美于生活，运用于生活，给予生活指导和启迪。鉴于此，我设计了接下来的童年
1、 教学目标
（1）知识目标
回忆童年，观察童年生活，感受童年的快乐。
（2）潜在的目标
我将表达我对童年生活的感受，描述不同时期的童年生活状况，通过观察童年题材的艺术作品，学会体验不同艺术形式的魅力。
（3）情感目标
培养学生珍惜当下，珍惜美好童年生活的情感。
2、 教学重点
（1）欣赏和理解不同历史时期儿童生活的差异。
（2）了解中国画、油画、雕塑、摄影等不同的艺术表现形式，体会不同表现形式的不同美感。
（3）描写童年的生活材料和他对童年的理解，感受作品的思想内涵。
3、教学的困难
童年，不同艺术表现形式的特点和对艺术作品的历史背景的理解。
二、教学方法
根据知识储备和理解潜在的三年级学生，并针对发达的特点，小学生的形象思维，这节课主要采用创建场景的方法，观察和欣赏、思考和讨论，扩展和比较，并使用多媒体课件，一个受欢迎的教学形式的`小学生，充分调动幼儿的学*意愿，把枯燥的讲解变成生动直观的课件展示，提高学生的学*兴趣。
三、理论
在艺术作品欣赏中，形象是出发点和关键。在这门课上，我让学生积极探索，主动提出问题，通过讨论解决问题。作为指导，教师和学生一起解决问题。让学生走进作品，了解作品所表达的思想、情感和艺术技巧。
教学过程承运
1、 游戏介绍激发学*兴趣
学生们边唱边玩“丢手帕”的游戏。游戏结束后，每个人都拿出自己最珍贵的童年纪念品，向同学们讲述自己的童年故事，并让一两个同学向他们讲述自己的童年故事。
（本设计是为了创造一个场景，利用游戏来激发学生的学*兴趣，并通过学生之间的交流，激发学生对童年美好时光的回忆，从而为进一步了解童年铺*道路。）
2、 初步的经验和欣赏要求
老师总结了孩子们的话:我们的童年生活是完美而快乐的。艺术家们用他们独特的方法向我们展示了一幅生动的童年画面。多媒体将课本中的作品一一展示。告诉我你最喜欢的画。
这样，学生可以快速进入审美场景，对自己欣赏的作品有一个大致的了解
3、小组学*，交流审美经验
（1）根据学生喜爱的作品分为六组。
（让学生掌握第一感觉，为自主学*铺*道路，体现自主学*的初步尝试，通过志愿分组）
一、说教材：
1、教材分析：本课是“造型、表现”领域的一个内容，这个课题很容易引起学生的兴趣，为学生提供很大的想象空间。包含面广，可以从其中三个方面入手，这样就不会觉得内容空洞。引导学生对大树的图片展示、创作实践、自编故事进行丰富联想，从而使学生有创新精神和造型表现能力。本课内容可以非常自然地引导学生初步认识人与自然的关系，渗透可持续发展的思想，达到教学目标的多元化。所需课时一课时。
2、教学目标：
（1）美育目标：通过引导学生初步认识人与自然的关系，激发学生热爱自然，保护绿色生命的情感。
（2）知识目标：鼓励学生大胆地、有个性的用自编故事、绘画方式等去表达对大树的情感。
（3）能力目标：通过本课的学*，培养学生的.想象能力、儿童画创作能力、语言表达能力等。
3、根据本课教学目标，我将本课的重难点确定如下：
（1）在本课中，围绕大树的特点进行充分的想象和表现是重点
（2）在认知大树的基础上拓宽学生的视野，表现大树的同时培养学生画面构思的完整性，又是本课的难点。
4、教具准备：课件、画纸、画笔等。
二、学情分析：
二年级学生天真、好动、活泼可爱，思维独特、个性鲜明。在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境，激发他们的求知欲，并让他们时时体验成功的乐趣，从而形成良好的学**惯。
三、说教学流程
（一）创设情境，引入新知。上课开始教师歌曲《好大一棵树》导入，引出课题，把学生带进树的故事，并且感受到树的重要性，让学生初步形成保护树的意识。
（二）教师引导、赏析图片。我用课件展示绘画中的大树作品（1）欣赏绘画中的大树，让学生知道大树可以用不同的绘画方式去表现（2）欣赏教材中的作品，让学生了解不仅可以画整棵大树，还可以针对大树的某一部分进行创作绘画。
（三）讨论交流，启发思维。（2分钟）我提出：“那你们喜欢大树吗？喜欢大树那些地方？一起说说，小朋友们说出自己的想法：喜欢树叶、树根、树枝、、、、、、为下面的绘画打基础。
（四）创作实践活动。（7分钟）学生体验创作快感，其特点是让学生选择材料进行创作时还可以邀请其他小朋友一起合作，培养学生学*能力、创作能力，同时播放背景音乐，给学生创造一个快乐宽松的情境，让学生在创作中获得一定的创作灵感和快乐。
（五）课堂表演，自编故事。（7分钟）让学生发挥想象，说说大树的故事，表现自己的所思所想。培养学生语言表达能力和发散思维能力。此目的是为了激发学生热爱大自然，保护大自然的情感。
（七）播放学生作品（3分钟）欣赏同龄人的作品，目的是增强学生的创造自信心，也让学生赏析到美术语言表现的多样性。
（八）课后拓展（1分钟）有关大树的用途有很多。小朋友们可以利用课余时间查阅资料，发挥想象创作一幅属于自己的大树。
板书设计：
课时：1课时
教学目标：
1. 对各种材料的再认识及创造性的组合、利用。
2. 感受利用各种材料，大胆地进行设计制作的乐趣。
3. 培养学生对材料的认识、运用能力，以及设计制作能力和创造能力。
4. 培养学生善于发现、善于收集、敢于创造的精神。
教学重点：
认识用各种材料、方法制作的鱼，引导学生探寻制作、装饰的方法。
教学难点：
制作、装饰的方法。
教学准备：
各种废旧材料制作的鱼，各种废旧材料以及制作工具。课件。
教学过程：
一、体验钓鱼
请学生在用塑料泡沫板摆成的椭圆形“鱼池”里钓鱼。体验着钓鱼带来的乐趣，充分地激发他们的学*兴趣，让孩子们自然地进入学*状态。
二：探索做鱼
1.想做好鱼，必须得探讨用什么材料做鱼，怎样做又快又美。
用课件展示，引导学生观察用不同材料做成的鱼。问：“这些鱼是用什么材料做的，你桌上的什么东西可以做鱼，怎样做?”
2.讨论自己带来的废旧材料可以怎样充分利用做成鱼。
可以合作，也可独立完成。
在个别学生制作遇到困难时，可以同桌帮助解决。
三：鱼杆创新
教师举起自已做的鱼杆对学生说：“老师用筷子做成了钓鱼杆。那么你想到了什么，找到了什么做鱼杆?”
小组讨论可以利用什么材料怎样做鱼竿。
四：钓鱼竞赛：
“钓鱼比赛开始了!”请学生们围着一个个用自己的凳子拼摆成的“鱼池”，分小组进行钓鱼比赛。在竞赛中感受成功带来的喜悦。
札记：
本课我设计了“体验钓鱼——尝试做鱼——鱼竿创新——钓鱼竞赛”教学流程。体验钓鱼是以激发学生学*为目的，这一基本理念使学生在愉快的钓鱼活动中，充分体验钓鱼的乐趣。这样学生们就能主动地投入尝试做鱼过程中，因为他们很想钓起自己亲手制作的鱼，所以他们在探索做鱼时总想设计制作出与众不同、富有个性的'作品，就出现了用包、裹、捆、剪、卷、粘等多种做鱼方法，也就做成了用蜡光纸、报纸、一次性杯子、娃哈哈瓶子等材料制作的鱼。
在鱼竿创新教学时学生们想出纸制鱼竿、铅笔鱼竿、枪形鱼竿……一个个创新设想让人折服，钓鱼竞赛又把课堂推上_，让学生在快乐的游戏活动中再次感受成功的喜悦。孩子们在钓鱼时也玩出了新花样。如：用一个鱼钩钓到二条鱼(这是有一定难度的)，有的还独出心裁地钓着一个用纸杯做成的乌贼，嘴里还振振有词地叫到：“我这是海钓，一不小心钩到了一个大乌贼了，哈哈哈……”
孩子是天真的，他们是富有想象力与创造力的，只要我们教师去组织、去引导，精心设计和优化教学过程的呈现形式，组织开展以学生为主体的充满自由、创造的审美化教学活动，使学生置身于愉快、自由、创造的教学活动之中，采用多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，限度开发学生的创造潜能，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。学生们在自由轻松的创作氛围中，大胆创作自己的“新”与“奇”的作品，收到较好的教学效果，这也让我体验到成功的喜悦。
教学目标：
1、学*运用不同的材料进行刮画的方法。
2、通过学*制作刮画，体验自主学*的乐趣。
3、培养学生大胆细心的创作*惯，学*勇于创新的精神。
教学重、难点：
重点：学*制作刮画的方法。
难点：学*掌握运用不同的刮器，不同力度，产生不同效果的方法。
课前准备：
学生：刮画纸、各种刮画工具
教师：刮画纸、各种刮画工具、课件
教学过程：
一、导入
师：小朋友们现在回忆一下，以前都学过哪些绘画形式?(水彩画、蜡笔画、线描画等)
课件展示：让学生进行两张范画对比(蜡笔画的效果和刮画的效果)，说一说这两幅画的绘画形式有什么不同?
生说，师小结：这是一种有非常特殊效果的画，叫做刮画。
请欣赏以下几幅漂亮的刮画(课件展示)，小朋友们，漂亮吗?想学吗?(生：想)今天我们就来学学这种画法。看看到下课的时候有哪十位小朋友可以获得“刮画大王”的称号。出示课题：刮出来的画。
二、赏析
1、刮画底色的区别
课件出示图片，让生找出其中的色彩有什么不同?
师小结：刮画的底色可以是有一种颜色和几种颜色的，我们把只有一种底色的称为单色刮画，把有几种底色的称为彩色刮画。
(在讲解这个单色刮画和彩色刮画的时候，老师要注意说话的语气和速度，让学生有个思考的空间和时间。)
师随机在两个组各取一张刮画纸，让学生猜底色是单色的还是彩色的。
生观察，无法给出确切的回答。
师引出：作品完成的时候大家就知道答案了，看哪些小朋友猜对了。
2、线条的变化
课件出示图片
师：小朋友们在这幅刮画作品中除了看到刚才我们讲到的色彩以外还有线条，这幅刮画作品中的线条有什么变化呢?
生观察，小组讨论后回答，师小结：有粗有细，有疏有密，有曲有直、有长有短……
师故做思考模样，然后提问：这些线条是怎样产生变化的呢?
师根据学生回答小结：使用不同的刮画工具以及使用工具时的力度不同都可以使线条产生不同的变化。
三、体验
师：我们知道了工具不同可以使线条产生不同效果，现在我们就来体验一下这些变化。
师：首先我们来了解一下生活中有哪些物件可以成为刮画工具?
生：思考并汇报，师小结：可以在纸上留下刮痕且有棱角的物件。(课件出示各种刮画工具，有牙签、钥匙、钉子、直尺、笔芯、梳子、硬币、筷子……)
师：现在我们就来体验一下这些工具所带来的线条的不同效果。
每组派一个代表上台，两人一组，表现线条粗和细、长和短、疏和密、曲和直，学生自选工具进行绘制。(在实物展台上演示操作)
师小结：通过刚才的体验，我们已经知道了不同工具产生的线条效果，对刮画又有了更进一步的了解。
我们了解了这么多的刮画知识，你们是不是想自己动手试一试了呢?(生：想)
四、创作
1、六人一组，根据要求各完成一幅作品。
要求：
(1)大胆去想，大胆去刮。
(2)工具多样，线条多变。
(3)我的刮画，我来取名。
2、游戏
在进行创作之前让学生完成一个游戏，提出游戏要求，必须安静。
每个人各抽一张小组内的抽签纸，看看是否是1-6这几个数字，有没有重复的。师提示：可别小看这几个数字，它可是和我们每个小朋友要创作的主题有关。
课件出示创作主题：①海底世界;②茂密的花;③可爱的小动物;④童话城堡;⑤大树的故事;⑥手型的.联想
每个小朋友找到数字对应的绘画内容后，看谁最快开始创作，记得要大胆想象，大胆绘画。
学生创作，教师巡视辅导，播放伴奏乐曲(宫崎骏动画钢琴合集)
五、展示
学生完成后把作品展示到指定位置，让全班同学评选出10幅最喜欢的作品，并授予作者“刮画大王”的称号。
方式：先选取一人上台，选出自己最喜欢的画，问其他学生的意见，如果举手的超过半数，就请该幅作品的作者上台，授予“刮画大王”的称号，再由这位学生选出自己喜欢的画……依次类推，评出10位“刮画大王”。
六、总结
师：面对同学们这些作品，我只想说一个字：好!每一位小朋友都画得非常不错。希望小朋友们在课后能运用所学的知识尝试着使用不同的材料，看一看我们灵巧的手又能刮出一幅怎样奇妙的艺术品，来装饰美化我们的生活。提示：在离开教室之前，小朋友们把工具整理好，桌面收拾整洁。
设计意图
《快乐涂鸦》是辽宁省编教材幼儿园小班的美术活动。我注意到孩子们*时喜欢用笔自由涂画，3—4岁的孩子正于绘画发展的第一个阶段——涂鸦期中的命名涂鸦阶段。这个时期孩子们的画面上经常会出现各种各样的线条，在我们大人看来，这些线条是比较抽象、甚至是难以理解的，但它却能表达出孩子们对生活中事物的理解和想法。在*时的绘画活动中，一般都是老师规定主题，这往往限制住了孩子们想象的空间，他们不能随心所欲的地表达自己的想法，甚至有的孩子不知该如何下笔。让孩子们“喜欢参加艺术活动，并能大胆的表现自己的情感和想象”，快乐涂鸦，正是为孩子们提供了这样一个自由创作的机会，无拘无束的想象、随意地涂画，没有统一的标准和固定的绘画模式，让孩子们在获得快乐的同时，也增加了他们绘画的自信心。
活动目标
1、能够大胆画线、涂色。
2、通过绘画来表达自己的情感和想象。
3、增加幼儿绘画的自信心。
活动重难点
活动重点：能够大胆画线涂色。
活动难点：会运用线条和色彩，通过想象进行创作。
活动准备
教具准备: 保罗克利的抽象画，贴有彩色线条的场地及创意画廊的挂画墙。
学具准备:图画纸、蜡笔、自制小画框人手一份。
教法与学法
教法：在教学活动中，我运用快乐游戏法、演示法、提问法等，激发孩子们的绘画兴趣，让他们主动参与到活动中来。
学法：孩子们则通过欣赏、想象、表达，在轻松愉快的氛围中展开想象的翅膀，大胆涂画。
活动过程
活动分为：欣赏—想象—绘画—展评，四个环节
第一个环节：通过游戏与欣赏，初步感知线条与色彩。
一、走线游戏。
我是这样引导幼儿的：“孩子们，你们看这里有什么？我们到这些有趣的线条上走走看好吗？”
通过走线游戏让孩子们对线条有一个最初的感官体验。
二、欣赏抽象画。
在走线游戏的基础上，我向孩子们进一步提出问题：“刚才你都过走什么样的线条？”
在孩子们充分描述之后，引导他们欣赏抽象画。“老师这里有一幅漂亮的画，上面也有一些有趣的'线条，我们一起来看看好吗？”
老师出示瑞士画家保罗克利的抽象画，并提问：“小朋友，请你们说说在这幅画上你都看到了什么？这里都用了那些颜色？你最喜欢那种颜色？画里的这些线条像什么？”
通过欣赏与提问，让孩子们对线条与色彩有了初步的感性认识。
第二个环节：运用想象，进一步理解线条。
有了以上的体验和认识，我继续引导孩子们对线条展开丰富的想象：“刚才我们一起认识了线条宝宝，它可是一个可爱的孩子，在我们的周围到处都能看到它，不过它最喜欢在我们的画纸上散步，今天，它要和我们玩一个猜猜看的游戏，请你们说说画纸上的线条宝宝像什么。”
一、 教师画线条，请小朋友说说线条像什么。
二、 请个别小朋友画线条，请其他的孩子来进行想象。
这个环节充分调动了孩子们的积极性，他们运用自己的生活经验，对线条展开丰富了的想象，借此也对线条有了进一步的理解。
第三个环节：幼儿随音乐涂鸦绘画，体验绘画的乐趣。
在上面两个环节的基础上，我请孩子们进行涂鸦绘画。并且播放轻快的背景音乐。在指导的过程中，我关注孩子们之间的个体差异，肯定孩子们的独特表现方式，鼓励不自信的孩子按照自己的想法大胆涂画。
第四个环节：幼儿欣赏自己的作品。
我请完成作品的孩子自选一个小画框，把自己的画粘到上面并挂到创意画廊中。欣赏着自己和同伴的作品，孩子们的眼中充满了喜悦和自豪，就像一个真正的艺术家一样。他们作品中，线条的勾画和色彩的运用让我惊叹，丰富的想象更是让我自叹不如。
活动反思：
看到那一张张兴奋的表情和精彩的作品，让我感受了孩子们的快乐，真正体现了这次活动的主题——快乐涂鸦。这次快乐体验，超越了绘画本身所固有的含义，它是孩子们一次情感上的宣泄。通过涂鸦，我也从另一个侧面了解了孩子们的情感变化。在愉快得氛围中自由涂画是解决重点的关键所在，有趣的游戏和轻快的音乐，让孩子们始终保持着一种愉快的情绪，从而能够放开手脚大胆涂画，难点的解决则通过引导孩子们欣赏世界名画。在对线条进行充分想象的基础上，让他们运用绘画来表达自己的情感和想象。在活动指导的过程中，我充分尊重每个孩子的想法和创造，肯定他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。让孩子们成为活动的主体，我则是他们活动中的支持者和引导着，让每个孩子都能在活动中体验到创造的快乐。
一、教材分析：
《玻璃水彩》是湘教版小学美术教科书第七册中第六篇课文。《玻璃水彩》旨在让孩子们体验应用多种材料作画的乐趣，根据玻璃不吸水的特性，在玻璃上作画能产生许多特殊效果，产生许多肌理，这会让孩子们感到特别新奇，让学生在学*中发现美，体验美，创造美。在*整的玻璃板上用水彩颜料进行水与色的趣味性点画称之为玻璃水彩.是一种探索性绘画方式。与纸上水彩画不同，它强调碰合效果的偶然性，只要有水与色的浸润、渗化、交融并能产生意想不到的色彩肌理效果就行。它便于学*，易于掌握，有趣、好玩。教材在编排上从欣赏画家作品进入，创设了色彩美的情境。
教材上的水彩画《春山》是用水彩颜料加水在玻璃上适当点画之后用专门水彩画纸覆盖转印而成，稍用画笔添加便成了这幅春意盎然、生机勃勃的画。
本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：
1.掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
2.感受水色的浸润、渗化、流动、变化，增进对色彩美的审美体验。
3.培养学生善于发现美、探索美的精神和创造形式美的能力。
明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
教学准备：玻璃、水彩颜料、笔、盐等。
二、学情分析
四年级的学生已经具有一定的审美能力和美术素养。在美术课堂上，除了掌握基本知识技法，最重要的就是培养学生的观察*惯，自己发现问题，解决问题的能力。让学生充分地感受创作的灵感往往来源于生活。
三、教法学法
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学*的过程，培养学生自主学*主动探究的意识;通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
四、教学过程：
(一)、导入新课
1、学生欣赏一组图片。①张家界风光②一块奇石③一个树根
2、教师提问：这是什么?
学生回答：山峰、石峰;教师提问：像什么?
学生讨论;
小结：对，像老人，像;从“山峰”到像“老人”是同学们在已有的生活经验基础上去想像的结果，使人信服.从这里让我们认识到：美需要我们去发现、去想像。在我们的绘画中，有时没有用往常的方法却在不经意间发现和创造美的形象。
(二)、新授
1、请同学们再看一张图片，听老师作简要介绍。这是在一块玻璃板上涂的'色，灰紫色浓淡相间，略有变化，然后将画纸覆盖上，轻抹，揭起来，玻璃上的彩色转印到了纸上。
2、教师提问：请同学们思考，画面上有什么具体形象或者说经过稍微加工后，可以成为一张什么图画?
学生讨论：
小结：刚才同学们各抒己见，讨论热烈。请看第六课加工后的作品《春山》。树干挺拔，枝叶斑驳，湿雾缭绕，小鹿乖张，表现了春天的勃勃生机。这种运用玻璃板(塑料片或有机玻璃)抹印色彩，制造纹理的绘画方法，又好看，又好玩，这就是今天我们要学*的“玻璃水彩”。(板书课题)
3、教师演示，请学生发现形象或命题。(师生共同完成)
a.在玻璃上涂色，稍浓。b.点水渗化开来c.覆盖纸张，轻抹。d.揭纸(运用不同的方法揭纸，会产生不同效果，如一张纸分几次揭起，边拖边揭起，改变揭纸方向都会出现不同效果)。e.发现形象：①揭纸后，教师改变纸的方向展示，师生共同发现纸上偶然出现的形象，如果需要可稍作点染加工。②如果无任何具体形象出现，这是常有的事，可以趁湿采用补救措施制造形象。向学生介绍几种方法：a.用剪刀背刮色;b.弹水;c.撒盐。6.学生为老师演示的作业命题。
(三)、学生作业
1、作业要求：①请每位同学按教师提供的方法完成l一2张玻璃水彩作业。②转印揭纸后同座两人可以共同讨论捕捉形象和命题，相互合作，相互帮助。
2、教师巡视指导。
(四)、课堂总结
1.请作业完成的学生，到讲台前展示，自我评价作业。
2.其他同学欣赏台前学生作业，学会欣赏评价他人作品。
3.教师总结。在这节课教学设计中我采用循序导入的方法，欣赏小朋友用不同方法表现的儿童画导入新课，让学生自学课本发现玻璃水彩制作的基本方法，并汇报总结，接着我示范讲解玻璃水彩的表现方法，让学生树立信心，激发兴趣。然后让学生合作进行第一次尝试作画，接着欣赏不同技法制作的玻璃水彩并进行示范。采用小组探究的方法进行第二次试画，体验不同材料、不同技法产生的不同效果。在整个教学过程中充分发挥学生的主体作用，教师只是一个引路人，让孩子们在课堂中充分体验作画的乐趣。我的说课到这里就结束了，如有不足之处请各位评委老师指正。
各位老师好！
我今天说课的内容是人民美术出版社教材第一册中的第7课《下雨啦》一课。下面，我着重从教材分析、教学方法、学法指导、教学程序和板书设计五个方面来谈谈我对本课的教学设计。
一、教材分析
根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标，《下雨啦》一课属于“造型·表现”学*领域，即“通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。”本课教学时数为1课时。雨是生活中常见的自然现象，它可以给人类带来益处，也可以使人类蒙受灾难。可是在儿童看来，下雨是一件有趣而令人激动的事情，它能够给孩子带来创造的灵感和真实的体验。本课是一节绘画练*课，创作的内容可以分为两类，一是表现雨，画出自己对雨的感受；二是表现雨中的情景，可以是真实的回忆，也可以是建立于真实基础上的想象。让学生了解一些有关雨的科学知识。
二、学生情况分析
这节课要面对的是一年级的学生，这一学龄儿童是想象思维最为活跃的时期，他们那快乐的、充满童真、童趣的，有着不受制约的想象力。他们的想象力丰富，思维非常活跃，个性突出，具备初步的表现能力。
三、设计思路
通过引发学生的生活体验，引导学生会议、观察对下雨时的感受，同时教师及时的与学生进行交流、讨论，并进一步展开想象。鼓励学生大胆的说出自己的真实感受，激发他们的表现欲望和创作热情，让他们带着不拘形式的去大胆绘画。
四、教学目标
l、回忆下雨时的感受，表现出下雨时的真实情景或自己关于雨的想象。
2、选择各种形态不同的线条表达出对雨的印象。
3、体验用绘画的'形式表达自己感受的乐趣。
五、课前准备：
1、让学生回忆下雨时的情景，及雨中人物、景物的特征。
2、教师搜集有关雨景的图片、录像、音乐等资料。
六、教学过程
（一）、组织、导入
1、 组织教学：课前学生做好准备。
2、 欣赏导入：播放歌曲《小雨沙沙》引起学生对雨的回忆。
3、 出示课件：让学生观看雨的图片，利用学生的好奇心激发他们的绘画兴趣。
4、 引出本课课题――《下雨啦》。
（二）、创设情境、渗透知识
1、教师向学生简单介绍“雨”的形成。
（学生对雨有了科学的认识。丰富了有关雨的知识，活跃课堂气氛，为学生创作奠定基础。）
2、按照强弱程度，雨可以分为小雨、中雨、暴雨。给学生放一段分别表现小雨、中雨、暴雨的音乐。（学生们感受出表现小雨、中雨、暴雨的音乐。）
3、在雨中，人、动物会是怎样的?
4、下雨时你的心情怎样?
（三）、绘画练*
1、教师和学生一起分析教材中的学生作品。（构思自己的作品）
2、鼓励学生在创作时要不拘形式，大胆表现。（通过练*，生动、大胆地表现出自己对下雨的真情实感。）
3、启发学生画出雨中的情景。（鼓励学生大胆的说，这样既能为创作做铺垫，又可以达到相互交流的效果）。
4、组织学生交流、讨论自己的作品。
5、教师针对典型作业及时进行点评。提高学生的表现能力，丰富情感，增强自信心。
6、同学之间相互学*，取长补短。以此带动全班学生整体表现水*的提高。
7、小结：让学生知道万物生长离不开水，为了我们的生存环境更美好，应该学会利用资源。
课后总结：
学生尝试用不同的工具和材料，大胆自由地把自己的所感、所想表现出来，体验美术活动的乐趣，获得对美术学*的持久兴趣。通过学生作业，可以看出学生们的思维非常活跃，充满活力和自信，本课在激发学生的创造精神，发展美术实践能力，陶冶高尚的审美情趣和完善人格方面都有积极的作用。
一、 教材分析
我根据新课标内容，确定《xxxxxx》一课属于"xxx"学*领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。
二、学情分析
小学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，小学阶段学生已经认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用线条和色块来表现他们所知道的东西。他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。这是学*本课的有利因素，结合小学生的学龄特点，使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。
三、教学目标。
根据教材分析与学情分析我确定了：
①
②
③
四、教学重难点
教学重点是：xxxxxx。
教学难点是：xxxx。
五、教学准备
巧妇难为无米之炊，因此备好画具是上好本课的前提条件。
教师准备：多媒体课件 、画具等。
学生准备：网上资料收集、画具等。
六、 教法学法
众所周知，学生是学*的主体，老师是学*的合作者、参与者、促进者、领导者。在新理念指导下的基础教育课程改革已进行了多年，广大教师经历了"初步认识—初步实践—课改反思—再认识—再实践"的课改过程。小学美术作为艺术教育必修学科之一，使小学美术教师有着深刻的体验和感受。在课改新理念的指导下，教师的教学方式发生了变化，从而使学生的学*方式发生了很大转变。为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学生的心理特点和认知规律，我遵循"教为主导，学为主体"的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学*的过程，培养自主学*主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
七、教学程序
（1）组织教学：
注重学生的画具准备与分组情况。
（2）创设情境 欣赏xx
我首先设计了"创设情景——欣赏xx"这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了xxxx动画片段，把学生带入xx的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的xx，为后面设计xx做好铺垫，引导学生通过体会xx的意义，懂得珍惜xx，引出本课课题—xx
（3）引导启发 根据本课的
了解xx 其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了"引导启发 了解xx"一环节。先出示一组图片，通过"？"等问题引导学生观察探索，了解。接着出示一组有错误的xx，让学生观察分析：设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。这一环节的'设计为学生的制作设计了一个坡度，减低了难度。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学*的成功与快乐。
（4）自主探究
折制xx 接着我设计了"自主探究——折制种表"一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学*方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学*精神，x正当学生情绪高涨，产生积极的探究动机的时刻，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，讲解自己的制作想法，了解不同的方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学*的主人。
（5）大胆创作 制作xx 为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了"大胆创作——制作xx"这一环节，鼓励学生对自己的作品进行再创作，在再创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，钟面指示明确。制作同时，并播放儿童歌曲x，营造轻松的学*氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。 在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。
（6）展示欣赏 评价xx 我接着设计了"展示欣赏——评价钟表"的环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，
1、自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？
2、互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。
3、教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信"我能行"。这样，让全体学生都成为"学*的主人"。 使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（7）课堂小结 扩展延伸 科学精练的结束语能起到"课虽尽，但趣无穷"的效果，因此我最后设计了"课堂小结——拓展延伸"环节，在课程即将结束时，问学生："这节课哪一点给你带来了快乐？"学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的xx拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计 围绕着突出重点展开。
总之，本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。
我的说课到此结束，谢谢各位评委老师！
尊敬的各位评委老师
大家上午好！我是xx号考生，我今天说课的内容是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文《乘风破浪》。下面我将着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教学过程、板书设计对这节课的教学设计进行说明。
一、教材分析
《乘风破浪》是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文，本课属于"设计？应用"学*领域。引导学生从各方面研究、讨论目前船的发展，培养学生的创新精神和创造能力。本课以"我心中的船"为主线，带给学生无限的期待、无尽的遐想和无穷的创造欲。通过线条、形状、色彩把学生自己的想法和愿望具体化，进一步培养学生的创新意识。
二、学情分析
中高段学生具备了不错的色彩基础和造型基础，感觉有意性和目的性也在逐步发展，但在注意力的持续性上还不够，所以直观鲜明而又精彩有趣的教学内容有助于本课的教学。本课以实物投影为主，可以很清晰的展现出制作的技法、步骤。
三、教学目标
基于对教材的理解和学生情况的把握，我确立了以下教学目标：知识与技能：收集船舶的图片、模型等资料，认识船的造型特点和结构、功能，了解船的历史与文化。
过程与方法：能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船；了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘（木）船。情感、态度及价值观：养成细心观察、精心制作的*惯，培养不怕困难的探索精神。
四、教学重难点
我在吃透教材的基础上，根据新课标我确立了以下教学重难点：能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船；了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘（木）船。
五、教学准备：
纸、画笔等
六、教法和学法
（一）、图片欣赏法
"百闻不如一见"。运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课，可激发学生浓厚的学*兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影，丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力，从而将学生引入课堂教学。
（二）、兴趣激发法
运用谜语导入，生活中没幽默是乏味的，同样美术课上没有幽默则是枯燥的。在美术课教学中，如能运用诙谐幽默的语言，教学过程会更轻松、更有效。我在上《乘风破浪》这一课时，先谜语导入，再取出学生常见的船的图片给学生看，发现他们的注意力一下子集中起来，变得非常兴奋，课堂气氛立即活跃起来。一下子拉*了师生间的距离，使师生形成心理上的相容，共同投入新的教学情境之中。
（三）、想象激发法
要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。
1、展示优秀的同龄学生美术作品，激发创造意识。
在美术活动中，我收集了许多优秀的学生作品，利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是十分完美的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头，甚至是想超越的愿望。
2、创设情境，激发兴趣
《船》这一课我根据内容采用谜语"不着地，不腾空，一座高楼在水中。打一交通工具。"导入引发学生的学*兴趣，在运用或图片。示范和多媒体手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学*兴趣，使他们产生强烈的创作激情。此外，安排些有意外效果的作业，有意识地多鼓励、表扬，都是使他们学*兴趣浓厚并能长期保持下去的.好方法。
七、教学过程
这一课我分为两个课时完成，接下来我着重说一说第一课时的教学设计。教学内容：
活动一
（一）、创设情境，激发兴趣
我采用谜语"不着地，不腾空，一座高楼在水中。打一交通工具。"导入引发学生的学*兴趣，再用或图片示范和多媒体手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学*兴趣，引出这一课的主题"船"。
（二）、尝试作业（画印象中的船）
1、用3分钟左右的时间让学生用线条勾画一艘船。
2、尝试作业点评（1）船的外形结构了解。（2）作业分析，船体*似倒梯形，甲板以上部分是各种圆形、三角形、方形的任意组合。
3、教师质疑：怎样画得更美，更具体，更有特色？
（三）、资料欣赏
；（看各种各样的船）师生共同拿出收集的关于船的图片资料传观，了解各种不同类型的船的外形特点。
（四）、教师示范
；（提供写实性绘画指导）
1、教师选择一艘舰船模型进行示范描画。
2、质疑；（1）绘画作品是否画得像船模型？（2）教师怎样刻画船的局部；（3）船舱的表达采用的是*面形组合还是立体形组合；
3、教师选择学生尝试作业中的一幅进行改画。
4、师生交流写实性绘画的特点。要求：表现出立体感，注意前后遮挡、形体穿插。
（五）、自主表现；（画自己目前看到的船）
1、提供作业方式；（1）根据自己带的图片资料或模型画船。（2）提供两幅船的大型摄影图片，让学生选择描画。
2、作业要求：将自己喜欢的船模型或摄影图片描画下来。抓住船的外形特征细致刻画。
3、学生作业。
（六）、对比评析
1、学生将两次作业比较欣赏，谈感受。
2、欣赏大师的作品，再现真实的生活。
八、板书设计
好的板书就像一份微型教案，此板书力图全面而简明的将授课内容传递给学生，清晰直观，便于学生理解和记忆，理清文章脉络。
13、乘风破浪
立体感船
前后遮挡物
形体穿插
由于不同学科有着不同的活动形式和评价标准，每个老师对美术教育的认识也是有很大的差异，因此，我将这节课总结如下：
第一、时间把握能力的不足，这也是我们每个教师需要努力改善的地方，只有精细准备，合理引导和安排，才能驾御课堂，顺利完成教学目标。
第二、在学生作画，教师应再次强调，船的形状多样。可以装饰不同的图案，让船更有特点更好看。在以后的教学中，我会再接再励，让自己迅速成长起来，让课堂精彩起来！
以上是我说课的全部内容，如有不足之处，请各位评委老师指正，谢谢！
我说课的题目是《谁画的鱼》，《义务教育课程标准实验教科书（一年级上册）》的第九课。下面我将从教材分析、教学目标、教学方法、教学重难点、教学过程、这几个方面对我本课的设计进行说明。
一、教材分析
本课属于“造型。表现”领域，通过看看，画画，做做等方法大胆，自由地把所见所闻，所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
为欣赏内容，是让学生了解鱼的形状和特征，通过欣赏农民画让学生学会用对比的方法表现一条大鱼。
二、教学目标
1、知识目标：(1)通过观察鱼的外形、色彩、花纹，让学生了解鱼的形状和特征，能大胆的作画，画出一条大鱼及鱼身上美丽的花纹
2、能力目标：(1)培养学生进行自主学*的能力。(2)培养学生设计和装饰的能力
3、情感目标：培养学生观察自然，了解自然的好*惯，同时激发起学生对美术学*的兴趣。
三、教学重点与难点
重点：了解鱼的形状和特征，运用所学的知识，画一条漂亮的充满画面的大鱼。
难点：如何运用对比的方法把鱼画大。
四、教学方法
本着“高效课堂，快乐教学”的理念针对一年级学生小，好动爱玩，好奇心强，注意力分散的心理特点以及本课特点，课中注重教法的(cn-趣味性、多样性。在本课我运用的教法有：情景导入法、直观教学法、指导观察法、启发想像法等；引导学生在观察比较中进行自主探究、合作学*、实践创造。
五、教学过程
欣赏海底世界的视频：让学生快速的融入到本课的'教学中。（直观了解鱼的形态各异；感受自然的美。）
讲授新课
（一）首先通过图片分析鱼的外形结构
（二）接着出示很多美丽的鱼，分析鱼的外形，花纹，色彩，先让学生说一说喜欢哪条小鱼为什么，让学生自己发现小鱼的各种外形，花纹和色彩。
（三）接着让学生思考如何在纸上画一条大鱼，出示两条一大一小的鱼，通过对比发现哪一条更适合，通过图片对比让学生更直观的发现应该怎样画一条大鱼？接着我示范如何画？采用边示范边讲解的方式让学生了解作画的步骤。
（四）接着出示一条更大的鱼，再这条大鱼的对比下我的鱼就显得小了，让学生初步的了解对比。并让学生思考如何将老师画的鱼变大？通过欣赏农民画家的作品让学生明白可以通过对比的方法添加小鱼和人将大鱼衬托的更大。
（五）出示我事先完成的一幅作品，再出示优秀学生的作品赏析，激发学生的创作欲望。
为了进一步激发学生的学*兴趣和参与热情，以比赛的方式让学生参与海底绘画比赛，将评选出最美的鱼。
在评讲环节，我让学生做评委并评选出优秀评委，一是充分的调动学生的积极性，其次让学生在点评的时候学*借鉴其他学生优秀的地方。
最后让学生投票选举出本次比赛最美的鱼，并颁发奖品以此作为鼓励。
六、小结
小结的部分我依旧通过欣赏海底世界的录像来结束本科的教学，一是将学生从比赛创作中拉回到课堂中，引导学生保护环境保护人类的好朋友鱼儿。
——小学美术课说课稿菁选
小学美术课说课稿
作为一名无私奉献的老师，就难以避免地要准备说课稿，说课稿有利于教学水*的提高，有助于教研活动的开展。说课稿应该怎么写才好呢？下面是小编为大家整理的小学美术课说课稿，希望对大家有所帮助。
各位老师好！
我今天说课的内容是人民美术出版社教材第一册中的第7课《下雨啦》一课。下面，我着重从教材分析、教学方法、学法指导、教学程序和板书设计五个方面来谈谈我对本课的教学设计。
一、教材分析
根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标，《下雨啦》一课属于“造型·表现”学*领域，即“通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。”本课教学时数为1课时。雨是生活中常见的自然现象，它可以给人类带来益处，也可以使人类蒙受灾难。可是在儿童看来，下雨是一件有趣而令人激动的事情，它能够给孩子带来创造的灵感和真实的体验。本课是一节绘画练*课，创作的内容可以分为两类，一是表现雨，画出自己对雨的感受；二是表现雨中的情景，可以是真实的回忆，也可以是建立于真实基础上的想象。让学生了解一些有关雨的科学知识。
二、学生情况分析
这节课要面对的是一年级的学生，这一学龄儿童是想象思维最为活跃的时期，他们那快乐的、充满童真、童趣的，有着不受制约的想象力。他们的想象力丰富，思维非常活跃，个性突出，具备初步的表现能力。
三、设计思路
通过引发学生的生活体验，引导学生会议、观察对下雨时的感受，同时教师及时的与学生进行交流、讨论，并进一步展开想象。鼓励学生大胆的说出自己的真实感受，激发他们的表现欲望和创作热情，让他们带着不拘形式的去大胆绘画。
四、教学目标
l、回忆下雨时的感受，表现出下雨时的真实情景或自己关于雨的想象。
2、选择各种形态不同的线条表达出对雨的印象。
3、体验用绘画的.形式表达自己感受的乐趣。
五、课前准备：
1、让学生回忆下雨时的情景，及雨中人物、景物的特征。
2、教师搜集有关雨景的图片、录像、音乐等资料。
六、教学过程
（一）、组织、导入
1、 组织教学：课前学生做好准备。
2、 欣赏导入：播放歌曲《小雨沙沙》引起学生对雨的回忆。
3、 出示课件：让学生观看雨的图片，利用学生的好奇心激发他们的绘画兴趣。
4、 引出本课课题――《下雨啦》。
（二）、创设情境、渗透知识
1、教师向学生简单介绍“雨”的形成。
（学生对雨有了科学的认识。丰富了有关雨的知识，活跃课堂气氛，为学生创作奠定基础。）
2、按照强弱程度，雨可以分为小雨、中雨、暴雨。给学生放一段分别表现小雨、中雨、暴雨的音乐。（学生们感受出表现小雨、中雨、暴雨的音乐。）
3、在雨中，人、动物会是怎样的?
4、下雨时你的心情怎样?
（三）、绘画练*
1、教师和学生一起分析教材中的学生作品。（构思自己的作品）
2、鼓励学生在创作时要不拘形式，大胆表现。（通过练*，生动、大胆地表现出自己对下雨的真情实感。）
3、启发学生画出雨中的情景。（鼓励学生大胆的说，这样既能为创作做铺垫，又可以达到相互交流的效果）。
4、组织学生交流、讨论自己的作品。
5、教师针对典型作业及时进行点评。提高学生的表现能力，丰富情感，增强自信心。
6、同学之间相互学*，取长补短。以此带动全班学生整体表现水*的提高。
7、小结：让学生知道万物生长离不开水，为了我们的生存环境更美好，应该学会利用资源。
课后总结：
学生尝试用不同的工具和材料，大胆自由地把自己的所感、所想表现出来，体验美术活动的乐趣，获得对美术学*的持久兴趣。通过学生作业，可以看出学生们的思维非常活跃，充满活力和自信，本课在激发学生的创造精神，发展美术实践能力，陶冶高尚的审美情趣和完善人格方面都有积极的作用。
课时：1课时
教学目标：
1. 对各种材料的再认识及创造性的组合、利用。
2. 感受利用各种材料，大胆地进行设计制作的乐趣。
3. 培养学生对材料的认识、运用能力，以及设计制作能力和创造能力。
4. 培养学生善于发现、善于收集、敢于创造的精神。
教学重点：
认识用各种材料、方法制作的鱼，引导学生探寻制作、装饰的方法。
教学难点：
制作、装饰的方法。
教学准备：
各种废旧材料制作的鱼，各种废旧材料以及制作工具。课件。
教学过程：
一、体验钓鱼
请学生在用塑料泡沫板摆成的椭圆形“鱼池”里钓鱼。体验着钓鱼带来的乐趣，充分地激发他们的学*兴趣，让孩子们自然地进入学*状态。
二：探索做鱼
1.想做好鱼，必须得探讨用什么材料做鱼，怎样做又快又美。
用课件展示，引导学生观察用不同材料做成的鱼。问：“这些鱼是用什么材料做的，你桌上的什么东西可以做鱼，怎样做?”
2.讨论自己带来的废旧材料可以怎样充分利用做成鱼。
可以合作，也可独立完成。
在个别学生制作遇到困难时，可以同桌帮助解决。
三：鱼杆创新
教师举起自已做的鱼杆对学生说：“老师用筷子做成了钓鱼杆。那么你想到了什么，找到了什么做鱼杆?”
小组讨论可以利用什么材料怎样做鱼竿。
四：钓鱼竞赛：
“钓鱼比赛开始了!”请学生们围着一个个用自己的凳子拼摆成的“鱼池”，分小组进行钓鱼比赛。在竞赛中感受成功带来的喜悦。
札记：
本课我设计了“体验钓鱼——尝试做鱼——鱼竿创新——钓鱼竞赛”教学流程。体验钓鱼是以激发学生学*为目的`，这一基本理念使学生在愉快的钓鱼活动中，充分体验钓鱼的乐趣。这样学生们就能主动地投入尝试做鱼过程中，因为他们很想钓起自己亲手制作的鱼，所以他们在探索做鱼时总想设计制作出与众不同、富有个性的作品，就出现了用包、裹、捆、剪、卷、粘等多种做鱼方法，也就做成了用蜡光纸、报纸、一次性杯子、娃哈哈瓶子等材料制作的鱼。
在鱼竿创新教学时学生们想出纸制鱼竿、铅笔鱼竿、枪形鱼竿……一个个创新设想让人折服，钓鱼竞赛又把课堂推上_，让学生在快乐的游戏活动中再次感受成功的喜悦。孩子们在钓鱼时也玩出了新花样。如：用一个鱼钩钓到二条鱼(这是有一定难度的)，有的还独出心裁地钓着一个用纸杯做成的乌贼，嘴里还振振有词地叫到：“我这是海钓，一不小心钩到了一个大乌贼了，哈哈哈……”
孩子是天真的，他们是富有想象力与创造力的，只要我们教师去组织、去引导，精心设计和优化教学过程的呈现形式，组织开展以学生为主体的充满自由、创造的审美化教学活动，使学生置身于愉快、自由、创造的教学活动之中，采用多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，限度开发学生的创造潜能，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。学生们在自由轻松的创作氛围中，大胆创作自己的“新”与“奇”的作品，收到较好的教学效果，这也让我体验到成功的喜悦。
尊敬的各位评委、老师们：
大家上午好！
我是号考生，这天我说课的课题是《xx》，请先允许我将本课的课题写上去。
我将从以下几个方面进行说明：首先是教材分析、学情分析，然后是教学目标、教学重点、教学难点、教学方法、教学准备以及教学过程，最后是板书的设计说明。
一、教材分析
《xx》是版义务教育课程标准实验教科书小学年级册第课的课程资料。新课标推荐美术教师对新教材要构成单元意识，这将有助于我们拥有系统的教学思维，摆脱教材的禁锢，本课连同第课的《xx》、第课《xx》以及前面的第课《xx》、第课《xx》、第课《xx》一道构成了本学期美术课程中设计x应用领域的一个较完整的单元。（蔬菜和水果是学生生活中十分熟悉的事物。无论是从蔬果的外形还是色彩，以（及各部分的组成都是心中有数的，这些材料便于收集和整理，所以在造型表现的时候十分容易再次表现出来。）在年级设置本课有很高的可操作性和审美价值，本课在教材中起了一）
个承上启下的作用。
二、学情分析
学生和教师一样，是课程资源的重要组成部分，在教学交往中发挥着不可替代的作用。作为教学中的主体，在学*各种课程之前，学生对客观自然界中各种自然现象和事物已经构成了自己的看法，构建了超多朴素的概念。因此，教学务必贴合孩子的天性和身心发展的规
律。我将学生的状况分析如下：年级的孩子好问、好动、好奇心强，他们有较强的表现欲望，有及丰富的想象潜力。但他们的观察潜力、动手潜力、探索潜力和表现潜力以及和他人合作的潜力相对较弱。教师就应创设一个相对*衡、和谐的学*氛围，让学生能够在课程教学中敢说、刚讲、敢做，勇于表现自我。
三、教学目标
根据美术课程标准，根据第一阶段设计x应用领域的学*要求，用身边容易找到的各种素材，透过看看、想想、做做的方法来简单体验设计制作的乐趣，并结合我校的学生实际状况和认知水*，我确定了以下目标：
首先是明白蔬果的名称和特点，懂得粗浅的蔬果知识，并采集有关蔬果的材料。
然后是能够利用蔬果材料进行设计、制作，使它成为搞笑的新形象、新动物的形象。发现不同材质的美。提高他们的审美潜力和鉴赏潜力。
第三个是情感方面的培养，体验蔬果造型设计制作中的乐趣，能够在融洽的课堂教学氛围中，延续对美术的持久兴趣。提高自身的美术素养。
四、教学重点
用心对教材分析，为本堂课的课堂教学能够到达最优化，我将教学的重点确定为：将收
集到的蔬菜水果想象成动物的某一个部分，用拼接或串联的方法将蔬菜水果组成各种不同的动物。
五、教学难点
由于本课的可塑性较强，有太多的不可预见想和生成性，所以我将教学难点确定为：能够与众不同的想象，找到适合自己的制作方法，完成一件独具特色和品位的作品。
六、教学方法
教师的作用首先就是一个导向作用，美术课程标准提出，在教学过程中用各种生动搞笑的手段来提高学生学*美术的兴趣。在讲究素质教育的这天，教育不止在传授，更在尊重和激励，因此我选取情境教学法和演示法为主的教学方法，引导学生进入本课的教学情境，激发学生学*设计制作的兴趣，在兴趣的引导下能够主动参与到的教学活动中来。美术课程标准还强调，加强师生关系，既要重视教师的教，还要重视学生的学。倡导师生间的情感交流和*等对话。结合我校年级学生的实际，我将学*方法确定为：以感受、观察、体验为重点，进行自主学*、合作交流，以到达本堂课的教学目的。
七、教学准备
美术课作为一项操作性较强的课程，我们教师的教学准备就显得个性的重要，学生的准备也十分重要。常言说得好，“巧妇难为无米之炊”。
那么要展开有效的教学，这一堂课教师首先要和学生一齐熟悉一下课本的资料，将我们课堂上所需要的材料进行一些收集的推荐。除了必要的`画具外，教师还要准备一个短小的多媒体课件，里边包含音乐、图片等进行引导学生，进入到我们美术教学情境中。
那么学生就应准备写什么呢？首先是必备的画具，然后，推荐同学到自己家的厨房找一找，搜集一些自己喜欢的蔬菜和水果。也能够到网上搜集一些资料，因为兴趣才是他们的。第一任老师。
八、教学过程
鉴于如上分析，我将我的教学过程作如下设计。
（1）第一个阶段首先是组织教学阶段，在这个阶段我要将学生分成不同的小组，因为待会儿我们要进行小组合作制作设计，帮忙学生整理好带来的材料，检查学生的准备状况。
（2）之后是情景设置，素材导入阶段。来感受的视觉之美。我将自己设计制作的一件
展示在他们面前。用比较直观的方式吸引他们的注意力。“请同学们看一下，这上面有一个的造型，”这样很容易引起同学的乐趣，他们肯定会好奇。那么在这个阶段之后呢，我就告诉同学们“其实有更多精彩的设计，请看大屏幕。”这个时候即出现大屏幕上的一些图片，让同学们看一下别人设计的。让他们先有一个情景，他们就能更容易的融入到学*氛围中来。
（3）第三个阶段讲授新课探索新知，鉴赏制作的形式之美、色彩之美、造型之美，让同学们将自己带来的进行设计、小组讨论、鉴赏他们的材料、分析他们的材料，看这些材料适合做些什么。那么学生就能够根据各自材料的外形色彩选取适合的部分来进行利用。这个时候最重要的就是教师了。教师要引导学生采用不同的方法，教给他们制作的方法。这个时候出示课件，可见里面涉及这样的制作流程。首先是材料，然后是制作的工艺、流程，让孩子能够一目了然的，在短时间内学到这个方法。因为课堂是要讲求效率的，我们不能用太多的时间浪费到教师的课件中，让我们的学生主动去寻求方法。
在这个时候，教师还就应把板书写在上面，因为这是重点部分，那就是方法的传授，所
谓“授之以鱼不如授之以渔”。这个时候学生就明确了他们要使用的是哪些方法，这样十分直观。
（4）第四阶段，要求学生发挥想象、尝试创作，注重自己的个性，创造的这些动物的造型之美。让它体现孩子的个性，我们要尊重孩子的个性生成，不能一堂课之后出现的作品是一个样貌，这样的话就是一堂失败的美术课。那么在这个阶段要播放课件中欢快的儿童音乐，让他们在音乐的氛围中来进行小组合作学*。这样的话他们会十分的愉快，这样能够延续他们在学*美术时的兴趣。
（5）最后一个阶段，孩子在制作过程中就是一个动态评价的阶段。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价。
1、自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？
2、互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美潜力。
3、教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的用心态度和创新意识。点评时注意给潜力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学*的主人”。使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（6）课堂小结扩展延伸科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂小结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐？”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评
价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的XX拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计围绕着突出重点展开。
总之，本节课透过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生用心思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新潜力的培养，真正实现了知识与潜力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果必须会事半功倍。
我的说课到此结束，谢谢各位评委老师！
这一天我说，本课的材料是一门艺术欣赏课《童年》。首先，我想谈谈对教材的理解。
一、教材
“童年”是小学美术义务教育的新课程标准。这是第五册实验教材中的一课。童年是人生最难忘的阶段。当人们回忆自己的童年时，总是充满无限的感慨。这门艺术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术形式的儿童作品。看似简单的作品，却向我们展示了一幅历史的画卷。从宋代的《瑞阳宝贝》，到清代的《天伦之乐》，再到抗日战争时期的成长，再到**后奴隶的孩子，再到金色的童年。表现形式包括年画、雕塑、中国画、油画和摄影。它不仅给我们提供了艺术的信息，而且为我们创造了一种情境，一种通过艺术作品来理解社会生活变化的学*情境。在那里，艺术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活的学*，它根植于生活，表达于生活，赞美于生活，运用于生活，给予生活指导和启迪。鉴于此，我设计了接下来的童年
1、 教学目标
（1）知识目标
回忆童年，观察童年生活，感受童年的快乐。
（2）潜在的目标
我将表达我对童年生活的'感受，描述不同时期的童年生活状况，通过观察童年题材的艺术作品，学会体验不同艺术形式的魅力。
（3）情感目标
培养学生珍惜当下，珍惜美好童年生活的情感。
2、 教学重点
（1）欣赏和理解不同历史时期儿童生活的差异。
（2）了解中国画、油画、雕塑、摄影等不同的艺术表现形式，体会不同表现形式的不同美感。
（3）描写童年的生活材料和他对童年的理解，感受作品的思想内涵。
3、教学的困难
童年，不同艺术表现形式的特点和对艺术作品的历史背景的理解。
二、教学方法
根据知识储备和理解潜在的三年级学生，并针对发达的特点，小学生的形象思维，这节课主要采用创建场景的方法，观察和欣赏、思考和讨论，扩展和比较，并使用多媒体课件，一个受欢迎的教学形式的小学生，充分调动幼儿的学*意愿，把枯燥的讲解变成生动直观的课件展示，提高学生的学*兴趣。
三、理论
在艺术作品欣赏中，形象是出发点和关键。在这门课上，我让学生积极探索，主动提出问题，通过讨论解决问题。作为指导，教师和学生一起解决问题。让学生走进作品，了解作品所表达的思想、情感和艺术技巧。
教学过程承运
1、 游戏介绍激发学*兴趣
学生们边唱边玩“丢手帕”的游戏。游戏结束后，每个人都拿出自己最珍贵的童年纪念品，向同学们讲述自己的童年故事，并让一两个同学向他们讲述自己的童年故事。
（本设计是为了创造一个场景，利用游戏来激发学生的学*兴趣，并通过学生之间的交流，激发学生对童年美好时光的回忆，从而为进一步了解童年铺*道路。）
2、 初步的经验和欣赏要求
老师总结了孩子们的话:我们的童年生活是完美而快乐的。艺术家们用他们独特的方法向我们展示了一幅生动的童年画面。多媒体将课本中的作品一一展示。告诉我你最喜欢的画。
这样，学生可以快速进入审美场景，对自己欣赏的作品有一个大致的了解
3、小组学*，交流审美经验
（1）根据学生喜爱的作品分为六组。
（让学生掌握第一感觉，为自主学*铺*道路，体现自主学*的初步尝试，通过志愿分组）
一、 教材分析
我根据新课标内容，确定《xxxxxx》一课属于"xxx"学*领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。
二、学情分析
小学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，小学阶段学生已经认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用线条和色块来表现他们所知道的东西。他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。这是学*本课的有利因素，结合小学生的学龄特点，使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。
三、教学目标。
根据教材分析与学情分析我确定了：
①
②
③
四、教学重难点
教学重点是：xxxxxx。
教学难点是：xxxx。
五、教学准备
巧妇难为无米之炊，因此备好画具是上好本课的前提条件。
教师准备：多媒体课件 、画具等。
学生准备：网上资料收集、画具等。
六、 教法学法
众所周知，学生是学*的主体，老师是学*的合作者、参与者、促进者、领导者。在新理念指导下的基础教育课程改革已进行了多年，广大教师经历了"初步认识—初步实践—课改反思—再认识—再实践"的课改过程。小学美术作为艺术教育必修学科之一，使小学美术教师有着深刻的体验和感受。在课改新理念的指导下，教师的教学方式发生了变化，从而使学生的学*方式发生了很大转变。为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学生的心理特点和认知规律，我遵循"教为主导，学为主体"的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学*的过程，培养自主学*主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
七、教学程序
（1）组织教学：
注重学生的画具准备与分组情况。
（2）创设情境 欣赏xx
我首先设计了"创设情景——欣赏xx"这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了xxxx动画片段，把学生带入xx的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的xx，为后面设计xx做好铺垫，引导学生通过体会xx的意义，懂得珍惜xx，引出本课课题—xx
（3）引导启发 根据本课的
了解xx 其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了"引导启发 了解xx"一环节。先出示一组图片，通过"？"等问题引导学生观察探索，了解。接着出示一组有错误的xx，让学生观察分析：设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生的制作设计了一个坡度，减低了难度。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学*的成功与快乐。
（4）自主探究
折制xx 接着我设计了"自主探究——折制种表"一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学*方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学*精神，x正当学生情绪高涨，产生积极的探究动机的时刻，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，讲解自己的制作想法，了解不同的方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学*的主人。
（5）大胆创作 制作xx 为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了"大胆创作——制作xx"这一环节，鼓励学生对自己的作品进行再创作，在再创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，钟面指示明确。制作同时，并播放儿童歌曲x，营造轻松的学*氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。 在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。
（6）展示欣赏 评价xx 我接着设计了"展示欣赏——评价钟表"的环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，
1、自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？
2、互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。
3、教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的.各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信"我能行"。这样，让全体学生都成为"学*的主人"。 使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（7）课堂小结 扩展延伸 科学精练的结束语能起到"课虽尽，但趣无穷"的效果，因此我最后设计了"课堂小结——拓展延伸"环节，在课程即将结束时，问学生："这节课哪一点给你带来了快乐？"学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的xx拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计 围绕着突出重点展开。
总之，本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。
我的说课到此结束，谢谢各位评委老师！
我说课的题目是《谁画的鱼》，《义务教育课程标准实验教科书（一年级上册）》的第九课。下面我将从教材分析、教学目标、教学方法、教学重难点、教学过程、这几个方面对我本课的设计进行说明。
一、教材分析
本课属于“造型。表现”领域，通过看看，画画，做做等方法大胆，自由地把所见所闻，所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
为欣赏内容，是让学生了解鱼的形状和特征，通过欣赏农民画让学生学会用对比的方法表现一条大鱼。
二、教学目标
1、知识目标：(1)通过观察鱼的外形、色彩、花纹，让学生了解鱼的形状和特征，能大胆的作画，画出一条大鱼及鱼身上美丽的花纹
2、能力目标：(1)培养学生进行自主学*的能力。(2)培养学生设计和装饰的能力
3、情感目标：培养学生观察自然，了解自然的好*惯，同时激发起学生对美术学*的兴趣。
三、教学重点与难点
重点：了解鱼的形状和特征，运用所学的知识，画一条漂亮的充满画面的大鱼。
难点：如何运用对比的方法把鱼画大。
四、教学方法
本着“高效课堂，快乐教学”的理念针对一年级学生小，好动爱玩，好奇心强，注意力分散的心理特点以及本课特点，课中注重教法的(cn-趣味性、多样性。在本课我运用的教法有：情景导入法、直观教学法、指导观察法、启发想像法等；引导学生在观察比较中进行自主探究、合作学*、实践创造。
五、教学过程
欣赏海底世界的视频：让学生快速的融入到本课的教学中。（直观了解鱼的形态各异；感受自然的美。）
讲授新课
（一）首先通过图片分析鱼的外形结构
（二）接着出示很多美丽的鱼，分析鱼的外形，花纹，色彩，先让学生说一说喜欢哪条小鱼为什么，让学生自己发现小鱼的各种外形，花纹和色彩。
（三）接着让学生思考如何在纸上画一条大鱼，出示两条一大一小的鱼，通过对比发现哪一条更适合，通过图片对比让学生更直观的发现应该怎样画一条大鱼？接着我示范如何画？采用边示范边讲解的方式让学生了解作画的步骤。
（四）接着出示一条更大的鱼，再这条大鱼的对比下我的鱼就显得小了，让学生初步的了解对比。并让学生思考如何将老师画的鱼变大？通过欣赏农民画家的作品让学生明白可以通过对比的方法添加小鱼和人将大鱼衬托的更大。
（五）出示我事先完成的一幅作品，再出示优秀学生的作品赏析，激发学生的.创作欲望。
为了进一步激发学生的学*兴趣和参与热情，以比赛的方式让学生参与海底绘画比赛，将评选出最美的鱼。
在评讲环节，我让学生做评委并评选出优秀评委，一是充分的调动学生的积极性，其次让学生在点评的时候学*借鉴其他学生优秀的地方。
最后让学生投票选举出本次比赛最美的鱼，并颁发奖品以此作为鼓励。
六、小结
小结的部分我依旧通过欣赏海底世界的录像来结束本科的教学，一是将学生从比赛创作中拉回到课堂中，引导学生保护环境保护人类的好朋友鱼儿。
尊敬的各位评委老师
大家上午好！我是xx号考生，我今天说课的内容是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文《乘风破浪》。下面我将着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教学过程、板书设计对这节课的教学设计进行说明。
一、教材分析
《乘风破浪》是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文，本课属于"设计？应用"学*领域。引导学生从各方面研究、讨论目前船的发展，培养学生的创新精神和创造能力。本课以"我心中的船"为主线，带给学生无限的期待、无尽的遐想和无穷的创造欲。通过线条、形状、色彩把学生自己的想法和愿望具体化，进一步培养学生的创新意识。
二、学情分析
中高段学生具备了不错的色彩基础和造型基础，感觉有意性和目的性也在逐步发展，但在注意力的持续性上还不够，所以直观鲜明而又精彩有趣的教学内容有助于本课的教学。本课以实物投影为主，可以很清晰的展现出制作的技法、步骤。
三、教学目标
基于对教材的理解和学生情况的把握，我确立了以下教学目标：知识与技能：收集船舶的图片、模型等资料，认识船的造型特点和结构、功能，了解船的历史与文化。
过程与方法：能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船；了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘（木）船。情感、态度及价值观：养成细心观察、精心制作的*惯，培养不怕困难的探索精神。
四、教学重难点
我在吃透教材的基础上，根据新课标我确立了以下教学重难点：能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船；了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘（木）船。
五、教学准备：
纸、画笔等
六、教法和学法
（一）、图片欣赏法
"百闻不如一见"。运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课，可激发学生浓厚的学*兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影，丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力，从而将学生引入课堂教学。
（二）、兴趣激发法
运用谜语导入，生活中没幽默是乏味的`，同样美术课上没有幽默则是枯燥的。在美术课教学中，如能运用诙谐幽默的语言，教学过程会更轻松、更有效。我在上《乘风破浪》这一课时，先谜语导入，再取出学生常见的船的图片给学生看，发现他们的注意力一下子集中起来，变得非常兴奋，课堂气氛立即活跃起来。一下子拉*了师生间的距离，使师生形成心理上的相容，共同投入新的教学情境之中。
（三）、想象激发法
要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。
1、展示优秀的同龄学生美术作品，激发创造意识。
在美术活动中，我收集了许多优秀的学生作品，利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是十分完美的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头，甚至是想超越的愿望。
2、创设情境，激发兴趣
《船》这一课我根据内容采用谜语"不着地，不腾空，一座高楼在水中。打一交通工具。"导入引发学生的学*兴趣，在运用或图片。示范和多媒体手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学*兴趣，使他们产生强烈的创作激情。此外，安排些有意外效果的作业，有意识地多鼓励、表扬，都是使他们学*兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。
七、教学过程
这一课我分为两个课时完成，接下来我着重说一说第一课时的教学设计。教学内容：
活动一
（一）、创设情境，激发兴趣
我采用谜语"不着地，不腾空，一座高楼在水中。打一交通工具。"导入引发学生的学*兴趣，再用或图片示范和多媒体手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学*兴趣，引出这一课的主题"船"。
（二）、尝试作业（画印象中的船）
1、用3分钟左右的时间让学生用线条勾画一艘船。
2、尝试作业点评（1）船的外形结构了解。（2）作业分析，船体*似倒梯形，甲板以上部分是各种圆形、三角形、方形的任意组合。
3、教师质疑：怎样画得更美，更具体，更有特色？
（三）、资料欣赏
；（看各种各样的船）师生共同拿出收集的关于船的图片资料传观，了解各种不同类型的船的外形特点。
（四）、教师示范
；（提供写实性绘画指导）
1、教师选择一艘舰船模型进行示范描画。
2、质疑；（1）绘画作品是否画得像船模型？（2）教师怎样刻画船的局部；（3）船舱的表达采用的是*面形组合还是立体形组合；
3、教师选择学生尝试作业中的一幅进行改画。
4、师生交流写实性绘画的特点。要求：表现出立体感，注意前后遮挡、形体穿插。
（五）、自主表现；（画自己目前看到的船）
1、提供作业方式；（1）根据自己带的图片资料或模型画船。（2）提供两幅船的大型摄影图片，让学生选择描画。
2、作业要求：将自己喜欢的船模型或摄影图片描画下来。抓住船的外形特征细致刻画。
3、学生作业。
（六）、对比评析
1、学生将两次作业比较欣赏，谈感受。
2、欣赏大师的作品，再现真实的生活。
八、板书设计
好的板书就像一份微型教案，此板书力图全面而简明的将授课内容传递给学生，清晰直观，便于学生理解和记忆，理清文章脉络。
13、乘风破浪
立体感船
前后遮挡物
形体穿插
由于不同学科有着不同的活动形式和评价标准，每个老师对美术教育的认识也是有很大的差异，因此，我将这节课总结如下：
第一、时间把握能力的不足，这也是我们每个教师需要努力改善的地方，只有精细准备，合理引导和安排，才能驾御课堂，顺利完成教学目标。
第二、在学生作画，教师应再次强调，船的形状多样。可以装饰不同的图案，让船更有特点更好看。在以后的教学中，我会再接再励，让自己迅速成长起来，让课堂精彩起来！
以上是我说课的全部内容，如有不足之处，请各位评委老师指正，谢谢！
教学目标：
1、学*运用不同的材料进行刮画的方法。
2、通过学*制作刮画，体验自主学*的乐趣。
3、培养学生大胆细心的创作*惯，学*勇于创新的精神。
教学重、难点：
重点：学*制作刮画的方法。
难点：学*掌握运用不同的刮器，不同力度，产生不同效果的方法。
课前准备：
学生：刮画纸、各种刮画工具
教师：刮画纸、各种刮画工具、课件
教学过程：
一、导入
师：小朋友们现在回忆一下，以前都学过哪些绘画形式?(水彩画、蜡笔画、线描画等)
课件展示：让学生进行两张范画对比(蜡笔画的效果和刮画的效果)，说一说这两幅画的绘画形式有什么不同?
生说，师小结：这是一种有非常特殊效果的画，叫做刮画。
请欣赏以下几幅漂亮的刮画(课件展示)，小朋友们，漂亮吗?想学吗?(生：想)今天我们就来学学这种画法。看看到下课的时候有哪十位小朋友可以获得“刮画大王”的称号。出示课题：刮出来的画。
二、赏析
1、刮画底色的区别
课件出示图片，让生找出其中的`色彩有什么不同?
师小结：刮画的底色可以是有一种颜色和几种颜色的，我们把只有一种底色的称为单色刮画，把有几种底色的称为彩色刮画。
(在讲解这个单色刮画和彩色刮画的时候，老师要注意说话的语气和速度，让学生有个思考的空间和时间。)
师随机在两个组各取一张刮画纸，让学生猜底色是单色的还是彩色的。
生观察，无法给出确切的回答。
师引出：作品完成的时候大家就知道答案了，看哪些小朋友猜对了。
2、线条的变化
课件出示图片
师：小朋友们在这幅刮画作品中除了看到刚才我们讲到的色彩以外还有线条，这幅刮画作品中的线条有什么变化呢?
生观察，小组讨论后回答，师小结：有粗有细，有疏有密，有曲有直、有长有短……
师故做思考模样，然后提问：这些线条是怎样产生变化的呢?
师根据学生回答小结：使用不同的刮画工具以及使用工具时的力度不同都可以使线条产生不同的变化。
三、体验
师：我们知道了工具不同可以使线条产生不同效果，现在我们就来体验一下这些变化。
师：首先我们来了解一下生活中有哪些物件可以成为刮画工具?
生：思考并汇报，师小结：可以在纸上留下刮痕且有棱角的物件。(课件出示各种刮画工具，有牙签、钥匙、钉子、直尺、笔芯、梳子、硬币、筷子……)
师：现在我们就来体验一下这些工具所带来的线条的不同效果。
每组派一个代表上台，两人一组，表现线条粗和细、长和短、疏和密、曲和直，学生自选工具进行绘制。(在实物展台上演示操作)
师小结：通过刚才的体验，我们已经知道了不同工具产生的线条效果，对刮画又有了更进一步的了解。
我们了解了这么多的刮画知识，你们是不是想自己动手试一试了呢?(生：想)
四、创作
1、六人一组，根据要求各完成一幅作品。
要求：
(1)大胆去想，大胆去刮。
(2)工具多样，线条多变。
(3)我的刮画，我来取名。
2、游戏
在进行创作之前让学生完成一个游戏，提出游戏要求，必须安静。
每个人各抽一张小组内的抽签纸，看看是否是1-6这几个数字，有没有重复的。师提示：可别小看这几个数字，它可是和我们每个小朋友要创作的主题有关。
课件出示创作主题：①海底世界;②茂密的花;③可爱的小动物;④童话城堡;⑤大树的故事;⑥手型的联想
每个小朋友找到数字对应的绘画内容后，看谁最快开始创作，记得要大胆想象，大胆绘画。
学生创作，教师巡视辅导，播放伴奏乐曲(宫崎骏动画钢琴合集)
五、展示
学生完成后把作品展示到指定位置，让全班同学评选出10幅最喜欢的作品，并授予作者“刮画大王”的称号。
方式：先选取一人上台，选出自己最喜欢的画，问其他学生的意见，如果举手的超过半数，就请该幅作品的作者上台，授予“刮画大王”的称号，再由这位学生选出自己喜欢的画……依次类推，评出10位“刮画大王”。
六、总结
师：面对同学们这些作品，我只想说一个字：好!每一位小朋友都画得非常不错。希望小朋友们在课后能运用所学的知识尝试着使用不同的材料，看一看我们灵巧的手又能刮出一幅怎样奇妙的艺术品，来装饰美化我们的生活。提示：在离开教室之前，小朋友们把工具整理好，桌面收拾整洁。
一、说教材
《童年》是小学美术义务教育新课程标准，实验教科书第五册中的一课。《童年》是人生中最难忘的阶段，当人们回忆自己的童年时，童年总是充满着无限的感慨。这节美术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术表现形式的关于童年的作品。看似简单的作品，其实却给我们展现了一部历史的画卷。从宋朝的《瑞阳婴戏图》、清朝的《欢天喜地》到抗日战争时期的《战斗中成长》，**后的《翻身奴隶的儿女》，直到今天的《金色童年》。表现形式涉及年画、雕塑、中国画、油画、摄影。其中不仅仅给了我们美术方面的信息，更为我们创造了一种情景，一种通过美术作品了解社会生活变迁的学*情景。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学*，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。童年鉴于此，我设计了以下童年
1、教学目标
（1）知识目标
回忆童年、观察童年的生活，感受童年的快乐。
（2）能力目标
会表达自己对童年生活的感受，会描述不同时期童年生活的情况，学会通过观察童年体裁的艺术作品，体会不同艺术表现形式的魅力。
（3）情感目标
培养学生珍惜现在，珍惜美好童年生活的情感。
2、教学重点
（1）通过欣赏、感悟不同历史时期童年生活的差异性。
（2）认识中国画、油画、雕塑、摄影等不同艺术表现形式，体会不同表现形式给人的不同美感。
（3）描述童年的生活内容及自己对童年的理解，感受作品的思想内涵。
3、教学难点
童年,不同艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。
二、说教法
根据三年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动童年学生的学*积极性，把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示，来提高学生的学*兴趣。
三、说学法
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，自己提出问题，通过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。
四、说教学过程
1、游戏引入，激发学*兴趣
学生边唱边做《丢手绢》的游戏，游戏之后每人拿出自己最珍贵的童年纪念品，给同桌讲讲童年的故事，并请一两名同学给大家讲讲自己童年的故事。
（这样设计是创设情景，利用游戏激发学生的学*兴趣，并通过同学之间的交流，引发学生对童年美好时光的回忆，为后面对童年的深入理解做铺垫。）
2、初步感受，提出欣赏要求
教师针对童年学生的发言进行小结：我们的童年生活是美好的、幸福的，艺术家们用他们特有的方法为我们展现了一幅幅鲜活的童年景象。多媒体逐个出示教材中的作品。说说你最喜欢那幅画。
（这样做使学生很快的进入审美情景，对所欣赏的作品有一个大致的了解。）
3、分组学*，交流审美心得
（1）学生根据自己喜欢的作品分成六个小组。
（这样做，是为了让学生抓住第一感觉，为自主学*做铺垫，通过自愿分组的形式，体现自主学*的初步尝试。）
（2）分组之后，教师把每组的问题发给组长，由组长带领组员讨论。
A、《瑞阳婴戏图》组：作品最吸引你的是什么？你想了解作品哪方面的知识？
B、《欢天喜地》组：你从作品中看到了什么？你能表演一下吗？你想了解这幅作品哪些知识？
C、《战斗中成长》组：作品中的主人翁是谁？你是怎么看出来的？欣赏作品后你想到了什么？为什么这么想？
D、《翻身奴隶的女儿》组：作品中的小朋友是哪个民族的人？从哪儿可以看出来？他们在做什么？他们会想什么？为什么这样想？
E、《冬天的阳光》组：你知道这是一件什么形式的艺术作品吗？你了解雕塑吗？为什么起这个名字？
F、《金色童年》组：这是一组什么形式的作品？你能用语言形容一下作品中的`小姑娘吗？她的笑容让你感受到了什么？
（所提的问题都很有针对性，比如说：你最想了解作品那方面的知识？欣赏作品后你感受到了什么？这些问题涉及到了作品的内容和思想，可以通过引导学生观察作品中人物的神态、动作、衣着来体会，另外，让学生通过表演的形式，去揣摸人物的情感，还有些问题是关于作品的艺术形式，这些问题的设计突出了本节课的重点。）
（3）小组讨论后，组与组之间交流，教师针对艺术形式重点引导，比如，国画、年画、油画及雕塑的不同特点，为了加深学生的认识，在欣赏《战斗中成长》，播放电影《小兵张嘎》片段，在欣赏《翻身奴隶的儿女》时播放《农奴》片段，让学生身临其境地体会社会历史的变迁。
（通过组级交流，使全体学生共同分享各组的学*体会，提高小组化自主学*的实效性。）
4、教学延伸，珍惜美好童年
（1）比较《欢天喜地》、《瑞阳婴戏图》和《翻身奴隶的儿女》这三幅中国画在表现形式上有什么特点？
（通过作品间的横向比较，使学生初步认识到国画的一般特点，从而使他们养成健康的审美情趣，形成珍惜优秀民族艺术的态度。）
（2）对比《战斗中成长》、《冬天的阳光》和《金色童年》表现形式的不同，他们对快乐的理解相同吗？
（通过解读作品中“快乐与幸福”的内涵，培养学生珍惜和热爱美好生活的情感，体现美术教育的人文性。）
（3）试着把这六幅作品按年代排序、并说出理由。
（这是一种纵向排序，使学生透过艺术作品了解时代的变迁和社会历史的发展，并使他们认识到艺术作品是时代的反映与生活的记录。以上设计通过作品之间的对比，突破了本课的教学难点）
（4）联系自己的童年生活，谈谈感受。
（提升学生对美术作品的认识，培养学生珍惜美好童年生活的情感。）
五、说板书设计
一个好的板书有“微缩教案”之称，这节课我设计的是一种框架型的板书，把教材中要欣赏的六幅作品的名称按年代排序写下来，并在后面注明它的艺术形式，设计简单明了，涵盖了本节课的教学重难点。
小学美术课《童年》说课稿
一、教材分析：
《玻璃水彩》是湘教版小学美术教科书第七册中第六篇课文。《玻璃水彩》旨在让孩子们体验应用多种材料作画的乐趣，根据玻璃不吸水的特性，在玻璃上作画能产生许多特殊效果，产生许多肌理，这会让孩子们感到特别新奇，让学生在学*中发现美，体验美，创造美。在*整的玻璃板上用水彩颜料进行水与色的趣味性点画称之为玻璃水彩.是一种探索性绘画方式。与纸上水彩画不同，它强调碰合效果的偶然性，只要有水与色的浸润、渗化、交融并能产生意想不到的色彩肌理效果就行。它便于学*，易于掌握，有趣、好玩。教材在编排上从欣赏画家作品进入，创设了色彩美的情境。
教材上的水彩画《春山》是用水彩颜料加水在玻璃上适当点画之后用专门水彩画纸覆盖转印而成，稍用画笔添加便成了这幅春意盎然、生机勃勃的画。
本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：
1.掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
2.感受水色的浸润、渗化、流动、变化，增进对色彩美的审美体验。
3.培养学生善于发现美、探索美的精神和创造形式美的能力。
明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
教学准备：玻璃、水彩颜料、笔、盐等。
二、学情分析
四年级的学生已经具有一定的审美能力和美术素养。在美术课堂上，除了掌握基本知识技法，最重要的就是培养学生的观察*惯，自己发现问题，解决问题的能力。让学生充分地感受创作的灵感往往来源于生活。
三、教法学法
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学*的过程，培养学生自主学*主动探究的意识;通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
四、教学过程：
(一)、导入新课
1、学生欣赏一组图片。①张家界风光②一块奇石③一个树根
2、教师提问：这是什么?
学生回答：山峰、石峰;教师提问：像什么?
学生讨论;
小结：对，像老人，像;从“山峰”到像“老人”是同学们在已有的生活经验基础上去想像的结果，使人信服.从这里让我们认识到：美需要我们去发现、去想像。在我们的绘画中，有时没有用往常的`方法却在不经意间发现和创造美的形象。
(二)、新授
1、请同学们再看一张图片，听老师作简要介绍。这是在一块玻璃板上涂的色，灰紫色浓淡相间，略有变化，然后将画纸覆盖上，轻抹，揭起来，玻璃上的彩色转印到了纸上。
2、教师提问：请同学们思考，画面上有什么具体形象或者说经过稍微加工后，可以成为一张什么图画?
学生讨论：
小结：刚才同学们各抒己见，讨论热烈。请看第六课加工后的作品《春山》。树干挺拔，枝叶斑驳，湿雾缭绕，小鹿乖张，表现了春天的勃勃生机。这种运用玻璃板(塑料片或有机玻璃)抹印色彩，制造纹理的绘画方法，又好看，又好玩，这就是今天我们要学*的“玻璃水彩”。(板书课题)
3、教师演示，请学生发现形象或命题。(师生共同完成)
a.在玻璃上涂色，稍浓。b.点水渗化开来c.覆盖纸张，轻抹。d.揭纸(运用不同的方法揭纸，会产生不同效果，如一张纸分几次揭起，边拖边揭起，改变揭纸方向都会出现不同效果)。e.发现形象：①揭纸后，教师改变纸的方向展示，师生共同发现纸上偶然出现的形象，如果需要可稍作点染加工。②如果无任何具体形象出现，这是常有的事，可以趁湿采用补救措施制造形象。向学生介绍几种方法：a.用剪刀背刮色;b.弹水;c.撒盐。6.学生为老师演示的作业命题。
(三)、学生作业
1、作业要求：①请每位同学按教师提供的方法完成l一2张玻璃水彩作业。②转印揭纸后同座两人可以共同讨论捕捉形象和命题，相互合作，相互帮助。
2、教师巡视指导。
(四)、课堂总结
1.请作业完成的学生，到讲台前展示，自我评价作业。
2.其他同学欣赏台前学生作业，学会欣赏评价他人作品。
3.教师总结。在这节课教学设计中我采用循序导入的方法，欣赏小朋友用不同方法表现的儿童画导入新课，让学生自学课本发现玻璃水彩制作的基本方法，并汇报总结，接着我示范讲解玻璃水彩的表现方法，让学生树立信心，激发兴趣。然后让学生合作进行第一次尝试作画，接着欣赏不同技法制作的玻璃水彩并进行示范。采用小组探究的方法进行第二次试画，体验不同材料、不同技法产生的不同效果。在整个教学过程中充分发挥学生的主体作用，教师只是一个引路人，让孩子们在课堂中充分体验作画的乐趣。我的说课到这里就结束了，如有不足之处请各位评委老师指正。
设计意图
《快乐涂鸦》是辽宁省编教材幼儿园小班的美术活动。我注意到孩子们*时喜欢用笔自由涂画，3—4岁的孩子正于绘画发展的第一个阶段——涂鸦期中的命名涂鸦阶段。这个时期孩子们的画面上经常会出现各种各样的线条，在我们大人看来，这些线条是比较抽象、甚至是难以理解的，但它却能表达出孩子们对生活中事物的理解和想法。在*时的绘画活动中，一般都是老师规定主题，这往往限制住了孩子们想象的空间，他们不能随心所欲的地表达自己的想法，甚至有的孩子不知该如何下笔。让孩子们“喜欢参加艺术活动，并能大胆的表现自己的情感和想象”，快乐涂鸦，正是为孩子们提供了这样一个自由创作的机会，无拘无束的想象、随意地涂画，没有统一的标准和固定的绘画模式，让孩子们在获得快乐的同时，也增加了他们绘画的自信心。
活动目标
1、能够大胆画线、涂色。
2、通过绘画来表达自己的情感和想象。
3、增加幼儿绘画的自信心。
活动重难点
活动重点：能够大胆画线涂色。
活动难点：会运用线条和色彩，通过想象进行创作。
活动准备
教具准备: 保罗克利的抽象画，贴有彩色线条的场地及创意画廊的挂画墙。
学具准备:图画纸、蜡笔、自制小画框人手一份。
教法与学法
教法：在教学活动中，我运用快乐游戏法、演示法、提问法等，激发孩子们的绘画兴趣，让他们主动参与到活动中来。
学法：孩子们则通过欣赏、想象、表达，在轻松愉快的氛围中展开想象的'翅膀，大胆涂画。
活动过程
活动分为：欣赏—想象—绘画—展评，四个环节
第一个环节：通过游戏与欣赏，初步感知线条与色彩。
一、走线游戏。
我是这样引导幼儿的：“孩子们，你们看这里有什么？我们到这些有趣的线条上走走看好吗？”
通过走线游戏让孩子们对线条有一个最初的感官体验。
二、欣赏抽象画。
在走线游戏的基础上，我向孩子们进一步提出问题：“刚才你都过走什么样的线条？”
在孩子们充分描述之后，引导他们欣赏抽象画。“老师这里有一幅漂亮的画，上面也有一些有趣的线条，我们一起来看看好吗？”
老师出示瑞士画家保罗克利的抽象画，并提问：“小朋友，请你们说说在这幅画上你都看到了什么？这里都用了那些颜色？你最喜欢那种颜色？画里的这些线条像什么？”
通过欣赏与提问，让孩子们对线条与色彩有了初步的感性认识。
第二个环节：运用想象，进一步理解线条。
有了以上的体验和认识，我继续引导孩子们对线条展开丰富的想象：“刚才我们一起认识了线条宝宝，它可是一个可爱的孩子，在我们的周围到处都能看到它，不过它最喜欢在我们的画纸上散步，今天，它要和我们玩一个猜猜看的游戏，请你们说说画纸上的线条宝宝像什么。”
一、 教师画线条，请小朋友说说线条像什么。
二、 请个别小朋友画线条，请其他的孩子来进行想象。
这个环节充分调动了孩子们的积极性，他们运用自己的生活经验，对线条展开丰富了的想象，借此也对线条有了进一步的理解。
第三个环节：幼儿随音乐涂鸦绘画，体验绘画的乐趣。
在上面两个环节的基础上，我请孩子们进行涂鸦绘画。并且播放轻快的背景音乐。在指导的过程中，我关注孩子们之间的个体差异，肯定孩子们的独特表现方式，鼓励不自信的孩子按照自己的想法大胆涂画。
第四个环节：幼儿欣赏自己的作品。
我请完成作品的孩子自选一个小画框，把自己的画粘到上面并挂到创意画廊中。欣赏着自己和同伴的作品，孩子们的眼中充满了喜悦和自豪，就像一个真正的艺术家一样。他们作品中，线条的勾画和色彩的运用让我惊叹，丰富的想象更是让我自叹不如。
活动反思：
看到那一张张兴奋的表情和精彩的作品，让我感受了孩子们的快乐，真正体现了这次活动的主题——快乐涂鸦。这次快乐体验，超越了绘画本身所固有的含义，它是孩子们一次情感上的宣泄。通过涂鸦，我也从另一个侧面了解了孩子们的情感变化。在愉快得氛围中自由涂画是解决重点的关键所在，有趣的游戏和轻快的音乐，让孩子们始终保持着一种愉快的情绪，从而能够放开手脚大胆涂画，难点的解决则通过引导孩子们欣赏世界名画。在对线条进行充分想象的基础上，让他们运用绘画来表达自己的情感和想象。在活动指导的过程中，我充分尊重每个孩子的想法和创造，肯定他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。让孩子们成为活动的主体，我则是他们活动中的支持者和引导着，让每个孩子都能在活动中体验到创造的快乐。
一、说教材：
1、教材分析：本课是“造型、表现”领域的一个内容，这个课题很容易引起学生的兴趣，为学生提供很大的想象空间。包含面广，可以从其中三个方面入手，这样就不会觉得内容空洞。引导学生对大树的图片展示、创作实践、自编故事进行丰富联想，从而使学生有创新精神和造型表现能力。本课内容可以非常自然地引导学生初步认识人与自然的关系，渗透可持续发展的思想，达到教学目标的多元化。所需课时一课时。
2、教学目标：
（1）美育目标：通过引导学生初步认识人与自然的关系，激发学生热爱自然，保护绿色生命的情感。
（2）知识目标：鼓励学生大胆地、有个性的用自编故事、绘画方式等去表达对大树的情感。
（3）能力目标：通过本课的学*，培养学生的想象能力、儿童画创作能力、语言表达能力等。
3、根据本课教学目标，我将本课的重难点确定如下：
（1）在本课中，围绕大树的特点进行充分的想象和表现是重点
（2）在认知大树的基础上拓宽学生的视野，表现大树的同时培养学生画面构思的.完整性，又是本课的难点。
4、教具准备：课件、画纸、画笔等。
二、学情分析：
二年级学生天真、好动、活泼可爱，思维独特、个性鲜明。在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境，激发他们的求知欲，并让他们时时体验成功的乐趣，从而形成良好的学**惯。
三、说教学流程
（一）创设情境，引入新知。上课开始教师歌曲《好大一棵树》导入，引出课题，把学生带进树的故事，并且感受到树的重要性，让学生初步形成保护树的意识。
（二）教师引导、赏析图片。我用课件展示绘画中的大树作品（1）欣赏绘画中的大树，让学生知道大树可以用不同的绘画方式去表现（2）欣赏教材中的作品，让学生了解不仅可以画整棵大树，还可以针对大树的某一部分进行创作绘画。
（三）讨论交流，启发思维。（2分钟）我提出：“那你们喜欢大树吗？喜欢大树那些地方？一起说说，小朋友们说出自己的想法：喜欢树叶、树根、树枝、、、、、、为下面的绘画打基础。
（四）创作实践活动。（7分钟）学生体验创作快感，其特点是让学生选择材料进行创作时还可以邀请其他小朋友一起合作，培养学生学*能力、创作能力，同时播放背景音乐，给学生创造一个快乐宽松的情境，让学生在创作中获得一定的创作灵感和快乐。
（五）课堂表演，自编故事。（7分钟）让学生发挥想象，说说大树的故事，表现自己的所思所想。培养学生语言表达能力和发散思维能力。此目的是为了激发学生热爱大自然，保护大自然的情感。
（七）播放学生作品（3分钟）欣赏同龄人的作品，目的是增强学生的创造自信心，也让学生赏析到美术语言表现的多样性。
（八）课后拓展（1分钟）有关大树的用途有很多。小朋友们可以利用课余时间查阅资料，发挥想象创作一幅属于自己的大树。
板书设计：
——小学美术课说课稿菁选
小学美术课说课稿
在教学工作者实际的教学活动中，总不可避免地需要编写说课稿，借助说课稿可以有效提高教学效率。那么问题来了，说课稿应该怎么写？以下是小编帮大家整理的小学美术课说课稿，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
我说课的题目是《谁画的鱼》，《义务教育课程标准实验教科书（一年级上册）》的第九课。下面我将从教材分析、教学目标、教学方法、教学重难点、教学过程、这几个方面对我本课的设计进行说明。
一、教材分析
本课属于“造型。表现”领域，通过看看，画画，做做等方法大胆，自由地把所见所闻，所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
为欣赏内容，是让学生了解鱼的形状和特征，通过欣赏农民画让学生学会用对比的方法表现一条大鱼。
二、教学目标
1、知识目标：(1)通过观察鱼的外形、色彩、花纹，让学生了解鱼的形状和特征，能大胆的作画，画出一条大鱼及鱼身上美丽的花纹
2、能力目标：(1)培养学生进行自主学*的能力。(2)培养学生设计和装饰的能力
3、情感目标：培养学生观察自然，了解自然的好*惯，同时激发起学生对美术学*的兴趣。
三、教学重点与难点
重点：了解鱼的形状和特征，运用所学的知识，画一条漂亮的充满画面的大鱼。
难点：如何运用对比的方法把鱼画大。
四、教学方法
本着“高效课堂，快乐教学”的理念针对一年级学生小，好动爱玩，好奇心强，注意力分散的心理特点以及本课特点，课中注重教法的.(cn-趣味性、多样性。在本课我运用的教法有：情景导入法、直观教学法、指导观察法、启发想像法等；引导学生在观察比较中进行自主探究、合作学*、实践创造。
五、教学过程
欣赏海底世界的视频：让学生快速的融入到本课的教学中。（直观了解鱼的形态各异；感受自然的美。）
讲授新课
（一）首先通过图片分析鱼的外形结构
（二）接着出示很多美丽的鱼，分析鱼的外形，花纹，色彩，先让学生说一说喜欢哪条小鱼为什么，让学生自己发现小鱼的各种外形，花纹和色彩。
（三）接着让学生思考如何在纸上画一条大鱼，出示两条一大一小的鱼，通过对比发现哪一条更适合，通过图片对比让学生更直观的发现应该怎样画一条大鱼？接着我示范如何画？采用边示范边讲解的方式让学生了解作画的步骤。
（四）接着出示一条更大的鱼，再这条大鱼的对比下我的鱼就显得小了，让学生初步的了解对比。并让学生思考如何将老师画的鱼变大？通过欣赏农民画家的作品让学生明白可以通过对比的方法添加小鱼和人将大鱼衬托的更大。
（五）出示我事先完成的一幅作品，再出示优秀学生的作品赏析，激发学生的创作欲望。
为了进一步激发学生的学*兴趣和参与热情，以比赛的方式让学生参与海底绘画比赛，将评选出最美的鱼。
在评讲环节，我让学生做评委并评选出优秀评委，一是充分的调动学生的积极性，其次让学生在点评的时候学*借鉴其他学生优秀的地方。
最后让学生投票选举出本次比赛最美的鱼，并颁发奖品以此作为鼓励。
六、小结
小结的部分我依旧通过欣赏海底世界的录像来结束本科的教学，一是将学生从比赛创作中拉回到课堂中，引导学生保护环境保护人类的好朋友鱼儿。
设计意图
《快乐涂鸦》是辽宁省编教材幼儿园小班的美术活动。我注意到孩子们*时喜欢用笔自由涂画，3—4岁的孩子正于绘画发展的第一个阶段——涂鸦期中的命名涂鸦阶段。这个时期孩子们的画面上经常会出现各种各样的线条，在我们大人看来，这些线条是比较抽象、甚至是难以理解的，但它却能表达出孩子们对生活中事物的理解和想法。在*时的绘画活动中，一般都是老师规定主题，这往往限制住了孩子们想象的空间，他们不能随心所欲的地表达自己的想法，甚至有的孩子不知该如何下笔。让孩子们“喜欢参加艺术活动，并能大胆的表现自己的情感和想象”，快乐涂鸦，正是为孩子们提供了这样一个自由创作的机会，无拘无束的想象、随意地涂画，没有统一的标准和固定的绘画模式，让孩子们在获得快乐的同时，也增加了他们绘画的自信心。
活动目标
1、能够大胆画线、涂色。
2、通过绘画来表达自己的情感和想象。
3、增加幼儿绘画的自信心。
活动重难点
活动重点：能够大胆画线涂色。
活动难点：会运用线条和色彩，通过想象进行创作。
活动准备
教具准备: 保罗克利的抽象画，贴有彩色线条的场地及创意画廊的挂画墙。
学具准备:图画纸、蜡笔、自制小画框人手一份。
教法与学法
教法：在教学活动中，我运用快乐游戏法、演示法、提问法等，激发孩子们的绘画兴趣，让他们主动参与到活动中来。
学法：孩子们则通过欣赏、想象、表达，在轻松愉快的氛围中展开想象的翅膀，大胆涂画。
活动过程
活动分为：欣赏—想象—绘画—展评，四个环节
第一个环节：通过游戏与欣赏，初步感知线条与色彩。
一、走线游戏。
我是这样引导幼儿的：“孩子们，你们看这里有什么？我们到这些有趣的线条上走走看好吗？”
通过走线游戏让孩子们对线条有一个最初的感官体验。
二、欣赏抽象画。
在走线游戏的基础上，我向孩子们进一步提出问题：“刚才你都过走什么样的线条？”
在孩子们充分描述之后，引导他们欣赏抽象画。“老师这里有一幅漂亮的画，上面也有一些有趣的线条，我们一起来看看好吗？”
老师出示瑞士画家保罗克利的抽象画，并提问：“小朋友，请你们说说在这幅画上你都看到了什么？这里都用了那些颜色？你最喜欢那种颜色？画里的这些线条像什么？”
通过欣赏与提问，让孩子们对线条与色彩有了初步的感性认识。
第二个环节：运用想象，进一步理解线条。
有了以上的体验和认识，我继续引导孩子们对线条展开丰富的想象：“刚才我们一起认识了线条宝宝，它可是一个可爱的孩子，在我们的周围到处都能看到它，不过它最喜欢在我们的画纸上散步，今天，它要和我们玩一个猜猜看的游戏，请你们说说画纸上的线条宝宝像什么。”
一、 教师画线条，请小朋友说说线条像什么。
二、 请个别小朋友画线条，请其他的孩子来进行想象。
这个环节充分调动了孩子们的积极性，他们运用自己的生活经验，对线条展开丰富了的想象，借此也对线条有了进一步的理解。
第三个环节：幼儿随音乐涂鸦绘画，体验绘画的乐趣。
在上面两个环节的'基础上，我请孩子们进行涂鸦绘画。并且播放轻快的背景音乐。在指导的过程中，我关注孩子们之间的个体差异，肯定孩子们的独特表现方式，鼓励不自信的孩子按照自己的想法大胆涂画。
第四个环节：幼儿欣赏自己的作品。
我请完成作品的孩子自选一个小画框，把自己的画粘到上面并挂到创意画廊中。欣赏着自己和同伴的作品，孩子们的眼中充满了喜悦和自豪，就像一个真正的艺术家一样。他们作品中，线条的勾画和色彩的运用让我惊叹，丰富的想象更是让我自叹不如。
活动反思：
看到那一张张兴奋的表情和精彩的作品，让我感受了孩子们的快乐，真正体现了这次活动的主题——快乐涂鸦。这次快乐体验，超越了绘画本身所固有的含义，它是孩子们一次情感上的宣泄。通过涂鸦，我也从另一个侧面了解了孩子们的情感变化。在愉快得氛围中自由涂画是解决重点的关键所在，有趣的游戏和轻快的音乐，让孩子们始终保持着一种愉快的情绪，从而能够放开手脚大胆涂画，难点的解决则通过引导孩子们欣赏世界名画。在对线条进行充分想象的基础上，让他们运用绘画来表达自己的情感和想象。在活动指导的过程中，我充分尊重每个孩子的想法和创造，肯定他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。让孩子们成为活动的主体，我则是他们活动中的支持者和引导着，让每个孩子都能在活动中体验到创造的快乐。
各位老师好！
我今天说课的内容是人民美术出版社教材第一册中的第7课《下雨啦》一课。下面，我着重从教材分析、教学方法、学法指导、教学程序和板书设计五个方面来谈谈我对本课的教学设计。
一、教材分析
根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标，《下雨啦》一课属于“造型·表现”学*领域，即“通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。”本课教学时数为1课时。雨是生活中常见的自然现象，它可以给人类带来益处，也可以使人类蒙受灾难。可是在儿童看来，下雨是一件有趣而令人激动的事情，它能够给孩子带来创造的灵感和真实的体验。本课是一节绘画练*课，创作的内容可以分为两类，一是表现雨，画出自己对雨的感受；二是表现雨中的情景，可以是真实的回忆，也可以是建立于真实基础上的想象。让学生了解一些有关雨的科学知识。
二、学生情况分析
这节课要面对的是一年级的学生，这一学龄儿童是想象思维最为活跃的时期，他们那快乐的、充满童真、童趣的，有着不受制约的想象力。他们的想象力丰富，思维非常活跃，个性突出，具备初步的表现能力。
三、设计思路
通过引发学生的生活体验，引导学生会议、观察对下雨时的感受，同时教师及时的与学生进行交流、讨论，并进一步展开想象。鼓励学生大胆的说出自己的真实感受，激发他们的表现欲望和创作热情，让他们带着不拘形式的去大胆绘画。
四、教学目标
l、回忆下雨时的感受，表现出下雨时的真实情景或自己关于雨的想象。
2、选择各种形态不同的线条表达出对雨的印象。
3、体验用绘画的形式表达自己感受的乐趣。
五、课前准备：
1、让学生回忆下雨时的情景，及雨中人物、景物的特征。
2、教师搜集有关雨景的图片、录像、音乐等资料。
六、教学过程
（一）、组织、导入
1、 组织教学：课前学生做好准备。
2、 欣赏导入：播放歌曲《小雨沙沙》引起学生对雨的回忆。
3、 出示课件：让学生观看雨的图片，利用学生的好奇心激发他们的绘画兴趣。
4、 引出本课课题――《下雨啦》。
（二）、创设情境、渗透知识
1、教师向学生简单介绍“雨”的形成。
（学生对雨有了科学的认识。丰富了有关雨的知识，活跃课堂气氛，为学生创作奠定基础。）
2、按照强弱程度，雨可以分为小雨、中雨、暴雨。给学生放一段分别表现小雨、中雨、暴雨的音乐。（学生们感受出表现小雨、中雨、暴雨的音乐。）
3、在雨中，人、动物会是怎样的'?
4、下雨时你的心情怎样?
（三）、绘画练*
1、教师和学生一起分析教材中的学生作品。（构思自己的作品）
2、鼓励学生在创作时要不拘形式，大胆表现。（通过练*，生动、大胆地表现出自己对下雨的真情实感。）
3、启发学生画出雨中的情景。（鼓励学生大胆的说，这样既能为创作做铺垫，又可以达到相互交流的效果）。
4、组织学生交流、讨论自己的作品。
5、教师针对典型作业及时进行点评。提高学生的表现能力，丰富情感，增强自信心。
6、同学之间相互学*，取长补短。以此带动全班学生整体表现水*的提高。
7、小结：让学生知道万物生长离不开水，为了我们的生存环境更美好，应该学会利用资源。
课后总结：
学生尝试用不同的工具和材料，大胆自由地把自己的所感、所想表现出来，体验美术活动的乐趣，获得对美术学*的持久兴趣。通过学生作业，可以看出学生们的思维非常活跃，充满活力和自信，本课在激发学生的创造精神，发展美术实践能力，陶冶高尚的审美情趣和完善人格方面都有积极的作用。
课时：1课时
教学目标：
1. 对各种材料的再认识及创造性的组合、利用。
2. 感受利用各种材料，大胆地进行设计制作的乐趣。
3. 培养学生对材料的认识、运用能力，以及设计制作能力和创造能力。
4. 培养学生善于发现、善于收集、敢于创造的精神。
教学重点：
认识用各种材料、方法制作的鱼，引导学生探寻制作、装饰的方法。
教学难点：
制作、装饰的方法。
教学准备：
各种废旧材料制作的鱼，各种废旧材料以及制作工具。课件。
教学过程：
一、体验钓鱼
请学生在用塑料泡沫板摆成的椭圆形“鱼池”里钓鱼。体验着钓鱼带来的乐趣，充分地激发他们的学*兴趣，让孩子们自然地进入学*状态。
二：探索做鱼
1.想做好鱼，必须得探讨用什么材料做鱼，怎样做又快又美。
用课件展示，引导学生观察用不同材料做成的鱼。问：“这些鱼是用什么材料做的，你桌上的什么东西可以做鱼，怎样做?”
2.讨论自己带来的废旧材料可以怎样充分利用做成鱼。
可以合作，也可独立完成。
在个别学生制作遇到困难时，可以同桌帮助解决。
三：鱼杆创新
教师举起自已做的鱼杆对学生说：“老师用筷子做成了钓鱼杆。那么你想到了什么，找到了什么做鱼杆?”
小组讨论可以利用什么材料怎样做鱼竿。
四：钓鱼竞赛：
“钓鱼比赛开始了!”请学生们围着一个个用自己的凳子拼摆成的“鱼池”，分小组进行钓鱼比赛。在竞赛中感受成功带来的喜悦。
札记：
本课我设计了“体验钓鱼——尝试做鱼——鱼竿创新——钓鱼竞赛”教学流程。体验钓鱼是以激发学生学*为目的，这一基本理念使学生在愉快的钓鱼活动中，充分体验钓鱼的乐趣。这样学生们就能主动地投入尝试做鱼过程中，因为他们很想钓起自己亲手制作的鱼，所以他们在探索做鱼时总想设计制作出与众不同、富有个性的作品，就出现了用包、裹、捆、剪、卷、粘等多种做鱼方法，也就做成了用蜡光纸、报纸、一次性杯子、娃哈哈瓶子等材料制作的鱼。
在鱼竿创新教学时学生们想出纸制鱼竿、铅笔鱼竿、枪形鱼竿……一个个创新设想让人折服，钓鱼竞赛又把课堂推上_，让学生在快乐的游戏活动中再次感受成功的喜悦。孩子们在钓鱼时也玩出了新花样。如：用一个鱼钩钓到二条鱼(这是有一定难度的)，有的还独出心裁地钓着一个用纸杯做成的乌贼，嘴里还振振有词地叫到：“我这是海钓，一不小心钩到了一个大乌贼了，哈哈哈……”
孩子是天真的`，他们是富有想象力与创造力的，只要我们教师去组织、去引导，精心设计和优化教学过程的呈现形式，组织开展以学生为主体的充满自由、创造的审美化教学活动，使学生置身于愉快、自由、创造的教学活动之中，采用多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，限度开发学生的创造潜能，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。学生们在自由轻松的创作氛围中，大胆创作自己的“新”与“奇”的作品，收到较好的教学效果，这也让我体验到成功的喜悦。
一、说教材
《童年》是小学美术义务教育新课程标准，实验教科书第五册中的一课。《童年》是人生中最难忘的阶段，当人们回忆自己的童年时，童年总是充满着无限的感慨。这节美术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术表现形式的关于童年的作品。看似简单的作品，其实却给我们展现了一部历史的画卷。从宋朝的《瑞阳婴戏图》、清朝的《欢天喜地》到抗日战争时期的《战斗中成长》，**后的《翻身奴隶的儿女》，直到今天的《金色童年》。表现形式涉及年画、雕塑、中国画、油画、摄影。其中不仅仅给了我们美术方面的信息，更为我们创造了一种情景，一种通过美术作品了解社会生活变迁的学*情景。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学*，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。童年鉴于此，我设计了以下童年
1、教学目标
（1）知识目标
回忆童年、观察童年的生活，感受童年的快乐。
（2）能力目标
会表达自己对童年生活的感受，会描述不同时期童年生活的情况，学会通过观察童年体裁的艺术作品，体会不同艺术表现形式的魅力。
（3）情感目标
培养学生珍惜现在，珍惜美好童年生活的情感。
2、教学重点
（1）通过欣赏、感悟不同历史时期童年生活的差异性。
（2）认识中国画、油画、雕塑、摄影等不同艺术表现形式，体会不同表现形式给人的不同美感。
（3）描述童年的生活内容及自己对童年的理解，感受作品的思想内涵。
3、教学难点
童年,不同艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。
二、说教法
根据三年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动童年学生的学*积极性，把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示，来提高学生的学*兴趣。
三、说学法
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，自己提出问题，通过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。
四、说教学过程
1、游戏引入，激发学*兴趣
学生边唱边做《丢手绢》的游戏，游戏之后每人拿出自己最珍贵的童年纪念品，给同桌讲讲童年的故事，并请一两名同学给大家讲讲自己童年的故事。
（这样设计是创设情景，利用游戏激发学生的学*兴趣，并通过同学之间的交流，引发学生对童年美好时光的回忆，为后面对童年的深入理解做铺垫。）
2、初步感受，提出欣赏要求
教师针对童年学生的发言进行小结：我们的童年生活是美好的、幸福的，艺术家们用他们特有的方法为我们展现了一幅幅鲜活的童年景象。多媒体逐个出示教材中的作品。说说你最喜欢那幅画。
（这样做使学生很快的进入审美情景，对所欣赏的作品有一个大致的了解。）
3、分组学*，交流审美心得
（1）学生根据自己喜欢的作品分成六个小组。
（这样做，是为了让学生抓住第一感觉，为自主学*做铺垫，通过自愿分组的形式，体现自主学*的初步尝试。）
（2）分组之后，教师把每组的问题发给组长，由组长带领组员讨论。
A、《瑞阳婴戏图》组：作品最吸引你的是什么？你想了解作品哪方面的知识？
B、《欢天喜地》组：你从作品中看到了什么？你能表演一下吗？你想了解这幅作品哪些知识？
C、《战斗中成长》组：作品中的主人翁是谁？你是怎么看出来的？欣赏作品后你想到了什么？为什么这么想？
D、《翻身奴隶的女儿》组：作品中的小朋友是哪个民族的人？从哪儿可以看出来？他们在做什么？他们会想什么？为什么这样想？
E、《冬天的阳光》组：你知道这是一件什么形式的艺术作品吗？你了解雕塑吗？为什么起这个名字？
F、《金色童年》组：这是一组什么形式的作品？你能用语言形容一下作品中的小姑娘吗？她的笑容让你感受到了什么？
（所提的问题都很有针对性，比如说：你最想了解作品那方面的知识？欣赏作品后你感受到了什么？这些问题涉及到了作品的内容和思想，可以通过引导学生观察作品中人物的神态、动作、衣着来体会，另外，让学生通过表演的形式，去揣摸人物的情感，还有些问题是关于作品的艺术形式，这些问题的设计突出了本节课的重点。）
（3）小组讨论后，组与组之间交流，教师针对艺术形式重点引导，比如，国画、年画、油画及雕塑的不同特点，为了加深学生的认识，在欣赏《战斗中成长》，播放电影《小兵张嘎》片段，在欣赏《翻身奴隶的儿女》时播放《农奴》片段，让学生身临其境地体会社会历史的变迁。
（通过组级交流，使全体学生共同分享各组的学*体会，提高小组化自主学*的实效性。）
4、教学延伸，珍惜美好童年
（1）比较《欢天喜地》、《瑞阳婴戏图》和《翻身奴隶的儿女》这三幅中国画在表现形式上有什么特点？
（通过作品间的横向比较，使学生初步认识到国画的'一般特点，从而使他们养成健康的审美情趣，形成珍惜优秀民族艺术的态度。）
（2）对比《战斗中成长》、《冬天的阳光》和《金色童年》表现形式的不同，他们对快乐的理解相同吗？
（通过解读作品中“快乐与幸福”的内涵，培养学生珍惜和热爱美好生活的情感，体现美术教育的人文性。）
（3）试着把这六幅作品按年代排序、并说出理由。
（这是一种纵向排序，使学生透过艺术作品了解时代的变迁和社会历史的发展，并使他们认识到艺术作品是时代的反映与生活的记录。以上设计通过作品之间的对比，突破了本课的教学难点）
（4）联系自己的童年生活，谈谈感受。
（提升学生对美术作品的认识，培养学生珍惜美好童年生活的情感。）
五、说板书设计
一个好的板书有“微缩教案”之称，这节课我设计的是一种框架型的板书，把教材中要欣赏的六幅作品的名称按年代排序写下来，并在后面注明它的艺术形式，设计简单明了，涵盖了本节课的教学重难点。
小学美术课《童年》说课稿
一、 教材分析
我根据新课标内容，确定《xxxxxx》一课属于"xxx"学*领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。
二、学情分析
小学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，小学阶段学生已经认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用线条和色块来表现他们所知道的东西。他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。这是学*本课的有利因素，结合小学生的学龄特点，使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。
三、教学目标。
根据教材分析与学情分析我确定了：
①
②
③
四、教学重难点
教学重点是：xxxxxx。
教学难点是：xxxx。
五、教学准备
巧妇难为无米之炊，因此备好画具是上好本课的前提条件。
教师准备：多媒体课件 、画具等。
学生准备：网上资料收集、画具等。
六、 教法学法
众所周知，学生是学*的主体，老师是学*的合作者、参与者、促进者、领导者。在新理念指导下的基础教育课程改革已进行了多年，广大教师经历了"初步认识—初步实践—课改反思—再认识—再实践"的课改过程。小学美术作为艺术教育必修学科之一，使小学美术教师有着深刻的体验和感受。在课改新理念的指导下，教师的教学方式发生了变化，从而使学生的学*方式发生了很大转变。为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学生的心理特点和认知规律，我遵循"教为主导，学为主体"的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学*的过程，培养自主学*主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
七、教学程序
（1）组织教学：
注重学生的画具准备与分组情况。
（2）创设情境 欣赏xx
我首先设计了"创设情景——欣赏xx"这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了xxxx动画片段，把学生带入xx的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的xx，为后面设计xx做好铺垫，引导学生通过体会xx的意义，懂得珍惜xx，引出本课课题—xx
（3）引导启发 根据本课的
了解xx 其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了"引导启发 了解xx"一环节。先出示一组图片，通过"？"等问题引导学生观察探索，了解。接着出示一组有错误的xx，让学生观察分析：设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生的制作设计了一个坡度，减低了难度。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学*的成功与快乐。
（4）自主探究
折制xx 接着我设计了"自主探究——折制种表"一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学*方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学*精神，x正当学生情绪高涨，产生积极的探究动机的时刻，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，讲解自己的制作想法，了解不同的方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学*的主人。
（5）大胆创作 制作xx 为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了"大胆创作——制作xx"这一环节，鼓励学生对自己的作品进行再创作，在再创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，钟面指示明确。制作同时，并播放儿童歌曲x，营造轻松的学*氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。 在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。
（6）展示欣赏 评价xx 我接着设计了"展示欣赏——评价钟表"的环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，
1、自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？
2、互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。
3、教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的`积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信"我能行"。这样，让全体学生都成为"学*的主人"。 使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（7）课堂小结 扩展延伸 科学精练的结束语能起到"课虽尽，但趣无穷"的效果，因此我最后设计了"课堂小结——拓展延伸"环节，在课程即将结束时，问学生："这节课哪一点给你带来了快乐？"学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的xx拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计 围绕着突出重点展开。
总之，本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。
我的说课到此结束，谢谢各位评委老师！
这一天我说，本课的材料是一门艺术欣赏课《童年》。首先，我想谈谈对教材的理解。
一、教材
“童年”是小学美术义务教育的新课程标准。这是第五册实验教材中的一课。童年是人生最难忘的阶段。当人们回忆自己的童年时，总是充满无限的感慨。这门艺术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术形式的儿童作品。看似简单的作品，却向我们展示了一幅历史的画卷。从宋代的《瑞阳宝贝》，到清代的《天伦之乐》，再到抗日战争时期的成长，再到**后奴隶的孩子，再到金色的童年。表现形式包括年画、雕塑、中国画、油画和摄影。它不仅给我们提供了艺术的信息，而且为我们创造了一种情境，一种通过艺术作品来理解社会生活变化的.学*情境。在那里，艺术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活的学*，它根植于生活，表达于生活，赞美于生活，运用于生活，给予生活指导和启迪。鉴于此，我设计了接下来的童年
1、 教学目标
（1）知识目标
回忆童年，观察童年生活，感受童年的快乐。
（2）潜在的目标
我将表达我对童年生活的感受，描述不同时期的童年生活状况，通过观察童年题材的艺术作品，学会体验不同艺术形式的魅力。
（3）情感目标
培养学生珍惜当下，珍惜美好童年生活的情感。
2、 教学重点
（1）欣赏和理解不同历史时期儿童生活的差异。
（2）了解中国画、油画、雕塑、摄影等不同的艺术表现形式，体会不同表现形式的不同美感。
（3）描写童年的生活材料和他对童年的理解，感受作品的思想内涵。
3、教学的困难
童年，不同艺术表现形式的特点和对艺术作品的历史背景的理解。
二、教学方法
根据知识储备和理解潜在的三年级学生，并针对发达的特点，小学生的形象思维，这节课主要采用创建场景的方法，观察和欣赏、思考和讨论，扩展和比较，并使用多媒体课件，一个受欢迎的教学形式的小学生，充分调动幼儿的学*意愿，把枯燥的讲解变成生动直观的课件展示，提高学生的学*兴趣。
三、理论
在艺术作品欣赏中，形象是出发点和关键。在这门课上，我让学生积极探索，主动提出问题，通过讨论解决问题。作为指导，教师和学生一起解决问题。让学生走进作品，了解作品所表达的思想、情感和艺术技巧。
教学过程承运
1、 游戏介绍激发学*兴趣
学生们边唱边玩“丢手帕”的游戏。游戏结束后，每个人都拿出自己最珍贵的童年纪念品，向同学们讲述自己的童年故事，并让一两个同学向他们讲述自己的童年故事。
（本设计是为了创造一个场景，利用游戏来激发学生的学*兴趣，并通过学生之间的交流，激发学生对童年美好时光的回忆，从而为进一步了解童年铺*道路。）
2、 初步的经验和欣赏要求
老师总结了孩子们的话:我们的童年生活是完美而快乐的。艺术家们用他们独特的方法向我们展示了一幅生动的童年画面。多媒体将课本中的作品一一展示。告诉我你最喜欢的画。
这样，学生可以快速进入审美场景，对自己欣赏的作品有一个大致的了解
3、小组学*，交流审美经验
（1）根据学生喜爱的作品分为六组。
（让学生掌握第一感觉，为自主学*铺*道路，体现自主学*的初步尝试，通过志愿分组）
一、说教材：
1、教材分析：本课是“造型、表现”领域的一个内容，这个课题很容易引起学生的兴趣，为学生提供很大的想象空间。包含面广，可以从其中三个方面入手，这样就不会觉得内容空洞。引导学生对大树的图片展示、创作实践、自编故事进行丰富联想，从而使学生有创新精神和造型表现能力。本课内容可以非常自然地引导学生初步认识人与自然的关系，渗透可持续发展的思想，达到教学目标的多元化。所需课时一课时。
2、教学目标：
（1）美育目标：通过引导学生初步认识人与自然的关系，激发学生热爱自然，保护绿色生命的情感。
（2）知识目标：鼓励学生大胆地、有个性的用自编故事、绘画方式等去表达对大树的情感。
（3）能力目标：通过本课的学*，培养学生的想象能力、儿童画创作能力、语言表达能力等。
3、根据本课教学目标，我将本课的重难点确定如下：
（1）在本课中，围绕大树的特点进行充分的想象和表现是重点
（2）在认知大树的基础上拓宽学生的视野，表现大树的同时培养学生画面构思的完整性，又是本课的难点。
4、教具准备：课件、画纸、画笔等。
二、学情分析：
二年级学生天真、好动、活泼可爱，思维独特、个性鲜明。在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境，激发他们的求知欲，并让他们时时体验成功的乐趣，从而形成良好的学**惯。
三、说教学流程
（一）创设情境，引入新知。上课开始教师歌曲《好大一棵树》导入，引出课题，把学生带进树的故事，并且感受到树的重要性，让学生初步形成保护树的意识。
（二）教师引导、赏析图片。我用课件展示绘画中的'大树作品（1）欣赏绘画中的大树，让学生知道大树可以用不同的绘画方式去表现（2）欣赏教材中的作品，让学生了解不仅可以画整棵大树，还可以针对大树的某一部分进行创作绘画。
（三）讨论交流，启发思维。（2分钟）我提出：“那你们喜欢大树吗？喜欢大树那些地方？一起说说，小朋友们说出自己的想法：喜欢树叶、树根、树枝、、、、、、为下面的绘画打基础。
（四）创作实践活动。（7分钟）学生体验创作快感，其特点是让学生选择材料进行创作时还可以邀请其他小朋友一起合作，培养学生学*能力、创作能力，同时播放背景音乐，给学生创造一个快乐宽松的情境，让学生在创作中获得一定的创作灵感和快乐。
（五）课堂表演，自编故事。（7分钟）让学生发挥想象，说说大树的故事，表现自己的所思所想。培养学生语言表达能力和发散思维能力。此目的是为了激发学生热爱大自然，保护大自然的情感。
（七）播放学生作品（3分钟）欣赏同龄人的作品，目的是增强学生的创造自信心，也让学生赏析到美术语言表现的多样性。
（八）课后拓展（1分钟）有关大树的用途有很多。小朋友们可以利用课余时间查阅资料，发挥想象创作一幅属于自己的大树。
板书设计：
尊敬的各位评委老师
大家上午好！我是xx号考生，我今天说课的内容是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文《乘风破浪》。下面我将着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教学过程、板书设计对这节课的教学设计进行说明。
一、教材分析
《乘风破浪》是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文，本课属于"设计？应用"学*领域。引导学生从各方面研究、讨论目前船的发展，培养学生的创新精神和创造能力。本课以"我心中的船"为主线，带给学生无限的期待、无尽的遐想和无穷的创造欲。通过线条、形状、色彩把学生自己的想法和愿望具体化，进一步培养学生的创新意识。
二、学情分析
中高段学生具备了不错的色彩基础和造型基础，感觉有意性和目的性也在逐步发展，但在注意力的持续性上还不够，所以直观鲜明而又精彩有趣的教学内容有助于本课的教学。本课以实物投影为主，可以很清晰的展现出制作的技法、步骤。
三、教学目标
基于对教材的理解和学生情况的把握，我确立了以下教学目标：知识与技能：收集船舶的图片、模型等资料，认识船的造型特点和结构、功能，了解船的历史与文化。
过程与方法：能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船；了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘（木）船。情感、态度及价值观：养成细心观察、精心制作的*惯，培养不怕困难的探索精神。
四、教学重难点
我在吃透教材的基础上，根据新课标我确立了以下教学重难点：能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船；了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘（木）船。
五、教学准备：
纸、画笔等
六、教法和学法
（一）、图片欣赏法
"百闻不如一见"。运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课，可激发学生浓厚的学*兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影，丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力，从而将学生引入课堂教学。
（二）、兴趣激发法
运用谜语导入，生活中没幽默是乏味的，同样美术课上没有幽默则是枯燥的。在美术课教学中，如能运用诙谐幽默的语言，教学过程会更轻松、更有效。我在上《乘风破浪》这一课时，先谜语导入，再取出学生常见的船的图片给学生看，发现他们的注意力一下子集中起来，变得非常兴奋，课堂气氛立即活跃起来。一下子拉*了师生间的`距离，使师生形成心理上的相容，共同投入新的教学情境之中。
（三）、想象激发法
要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。
1、展示优秀的同龄学生美术作品，激发创造意识。
在美术活动中，我收集了许多优秀的学生作品，利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是十分完美的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头，甚至是想超越的愿望。
2、创设情境，激发兴趣
《船》这一课我根据内容采用谜语"不着地，不腾空，一座高楼在水中。打一交通工具。"导入引发学生的学*兴趣，在运用或图片。示范和多媒体手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学*兴趣，使他们产生强烈的创作激情。此外，安排些有意外效果的作业，有意识地多鼓励、表扬，都是使他们学*兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。
七、教学过程
这一课我分为两个课时完成，接下来我着重说一说第一课时的教学设计。教学内容：
活动一
（一）、创设情境，激发兴趣
我采用谜语"不着地，不腾空，一座高楼在水中。打一交通工具。"导入引发学生的学*兴趣，再用或图片示范和多媒体手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学*兴趣，引出这一课的主题"船"。
（二）、尝试作业（画印象中的船）
1、用3分钟左右的时间让学生用线条勾画一艘船。
2、尝试作业点评（1）船的外形结构了解。（2）作业分析，船体*似倒梯形，甲板以上部分是各种圆形、三角形、方形的任意组合。
3、教师质疑：怎样画得更美，更具体，更有特色？
（三）、资料欣赏
；（看各种各样的船）师生共同拿出收集的关于船的图片资料传观，了解各种不同类型的船的外形特点。
（四）、教师示范
；（提供写实性绘画指导）
1、教师选择一艘舰船模型进行示范描画。
2、质疑；（1）绘画作品是否画得像船模型？（2）教师怎样刻画船的局部；（3）船舱的表达采用的是*面形组合还是立体形组合；
3、教师选择学生尝试作业中的一幅进行改画。
4、师生交流写实性绘画的特点。要求：表现出立体感，注意前后遮挡、形体穿插。
（五）、自主表现；（画自己目前看到的船）
1、提供作业方式；（1）根据自己带的图片资料或模型画船。（2）提供两幅船的大型摄影图片，让学生选择描画。
2、作业要求：将自己喜欢的船模型或摄影图片描画下来。抓住船的外形特征细致刻画。
3、学生作业。
（六）、对比评析
1、学生将两次作业比较欣赏，谈感受。
2、欣赏大师的作品，再现真实的生活。
八、板书设计
好的板书就像一份微型教案，此板书力图全面而简明的将授课内容传递给学生，清晰直观，便于学生理解和记忆，理清文章脉络。
13、乘风破浪
立体感船
前后遮挡物
形体穿插
由于不同学科有着不同的活动形式和评价标准，每个老师对美术教育的认识也是有很大的差异，因此，我将这节课总结如下：
第一、时间把握能力的不足，这也是我们每个教师需要努力改善的地方，只有精细准备，合理引导和安排，才能驾御课堂，顺利完成教学目标。
第二、在学生作画，教师应再次强调，船的形状多样。可以装饰不同的图案，让船更有特点更好看。在以后的教学中，我会再接再励，让自己迅速成长起来，让课堂精彩起来！
以上是我说课的全部内容，如有不足之处，请各位评委老师指正，谢谢！
尊敬的各位评委、老师们：
大家上午好！
我是号考生，这天我说课的课题是《xx》，请先允许我将本课的课题写上去。
我将从以下几个方面进行说明：首先是教材分析、学情分析，然后是教学目标、教学重点、教学难点、教学方法、教学准备以及教学过程，最后是板书的设计说明。
一、教材分析
《xx》是版义务教育课程标准实验教科书小学年级册第课的课程资料。新课标推荐美术教师对新教材要构成单元意识，这将有助于我们拥有系统的教学思维，摆脱教材的禁锢，本课连同第课的《xx》、第课《xx》以及前面的第课《xx》、第课《xx》、第课《xx》一道构成了本学期美术课程中设计x应用领域的一个较完整的单元。（蔬菜和水果是学生生活中十分熟悉的事物。无论是从蔬果的外形还是色彩，以（及各部分的组成都是心中有数的，这些材料便于收集和整理，所以在造型表现的时候十分容易再次表现出来。）在年级设置本课有很高的可操作性和审美价值，本课在教材中起了一）
个承上启下的作用。
二、学情分析
学生和教师一样，是课程资源的重要组成部分，在教学交往中发挥着不可替代的作用。作为教学中的主体，在学*各种课程之前，学生对客观自然界中各种自然现象和事物已经构成了自己的看法，构建了超多朴素的概念。因此，教学务必贴合孩子的天性和身心发展的规
律。我将学生的状况分析如下：年级的孩子好问、好动、好奇心强，他们有较强的表现欲望，有及丰富的想象潜力。但他们的观察潜力、动手潜力、探索潜力和表现潜力以及和他人合作的潜力相对较弱。教师就应创设一个相对*衡、和谐的学*氛围，让学生能够在课程教学中敢说、刚讲、敢做，勇于表现自我。
三、教学目标
根据美术课程标准，根据第一阶段设计x应用领域的学*要求，用身边容易找到的各种素材，透过看看、想想、做做的方法来简单体验设计制作的乐趣，并结合我校的学生实际状况和认知水*，我确定了以下目标：
首先是明白蔬果的.名称和特点，懂得粗浅的蔬果知识，并采集有关蔬果的材料。
然后是能够利用蔬果材料进行设计、制作，使它成为搞笑的新形象、新动物的形象。发现不同材质的美。提高他们的审美潜力和鉴赏潜力。
第三个是情感方面的培养，体验蔬果造型设计制作中的乐趣，能够在融洽的课堂教学氛围中，延续对美术的持久兴趣。提高自身的美术素养。
四、教学重点
用心对教材分析，为本堂课的课堂教学能够到达最优化，我将教学的重点确定为：将收
集到的蔬菜水果想象成动物的某一个部分，用拼接或串联的方法将蔬菜水果组成各种不同的动物。
五、教学难点
由于本课的可塑性较强，有太多的不可预见想和生成性，所以我将教学难点确定为：能够与众不同的想象，找到适合自己的制作方法，完成一件独具特色和品位的作品。
六、教学方法
教师的作用首先就是一个导向作用，美术课程标准提出，在教学过程中用各种生动搞笑的手段来提高学生学*美术的兴趣。在讲究素质教育的这天，教育不止在传授，更在尊重和激励，因此我选取情境教学法和演示法为主的教学方法，引导学生进入本课的教学情境，激发学生学*设计制作的兴趣，在兴趣的引导下能够主动参与到的教学活动中来。美术课程标准还强调，加强师生关系，既要重视教师的教，还要重视学生的学。倡导师生间的情感交流和*等对话。结合我校年级学生的实际，我将学*方法确定为：以感受、观察、体验为重点，进行自主学*、合作交流，以到达本堂课的教学目的。
七、教学准备
美术课作为一项操作性较强的课程，我们教师的教学准备就显得个性的重要，学生的准备也十分重要。常言说得好，“巧妇难为无米之炊”。
那么要展开有效的教学，这一堂课教师首先要和学生一齐熟悉一下课本的资料，将我们课堂上所需要的材料进行一些收集的推荐。除了必要的画具外，教师还要准备一个短小的多媒体课件，里边包含音乐、图片等进行引导学生，进入到我们美术教学情境中。
那么学生就应准备写什么呢？首先是必备的画具，然后，推荐同学到自己家的厨房找一找，搜集一些自己喜欢的蔬菜和水果。也能够到网上搜集一些资料，因为兴趣才是他们的。第一任老师。
八、教学过程
鉴于如上分析，我将我的教学过程作如下设计。
（1）第一个阶段首先是组织教学阶段，在这个阶段我要将学生分成不同的小组，因为待会儿我们要进行小组合作制作设计，帮忙学生整理好带来的材料，检查学生的准备状况。
（2）之后是情景设置，素材导入阶段。来感受的视觉之美。我将自己设计制作的一件
展示在他们面前。用比较直观的方式吸引他们的注意力。“请同学们看一下，这上面有一个的造型，”这样很容易引起同学的乐趣，他们肯定会好奇。那么在这个阶段之后呢，我就告诉同学们“其实有更多精彩的设计，请看大屏幕。”这个时候即出现大屏幕上的一些图片，让同学们看一下别人设计的。让他们先有一个情景，他们就能更容易的融入到学*氛围中来。
（3）第三个阶段讲授新课探索新知，鉴赏制作的形式之美、色彩之美、造型之美，让同学们将自己带来的进行设计、小组讨论、鉴赏他们的材料、分析他们的材料，看这些材料适合做些什么。那么学生就能够根据各自材料的外形色彩选取适合的部分来进行利用。这个时候最重要的就是教师了。教师要引导学生采用不同的方法，教给他们制作的方法。这个时候出示课件，可见里面涉及这样的制作流程。首先是材料，然后是制作的工艺、流程，让孩子能够一目了然的，在短时间内学到这个方法。因为课堂是要讲求效率的，我们不能用太多的时间浪费到教师的课件中，让我们的学生主动去寻求方法。
在这个时候，教师还就应把板书写在上面，因为这是重点部分，那就是方法的传授，所
谓“授之以鱼不如授之以渔”。这个时候学生就明确了他们要使用的是哪些方法，这样十分直观。
（4）第四阶段，要求学生发挥想象、尝试创作，注重自己的个性，创造的这些动物的造型之美。让它体现孩子的个性，我们要尊重孩子的个性生成，不能一堂课之后出现的作品是一个样貌，这样的话就是一堂失败的美术课。那么在这个阶段要播放课件中欢快的儿童音乐，让他们在音乐的氛围中来进行小组合作学*。这样的话他们会十分的愉快，这样能够延续他们在学*美术时的兴趣。
（5）最后一个阶段，孩子在制作过程中就是一个动态评价的阶段。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价。
1、自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？
2、互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美潜力。
3、教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的用心态度和创新意识。点评时注意给潜力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学*的主人”。使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（6）课堂小结扩展延伸科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂小结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐？”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评
价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的XX拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计围绕着突出重点展开。
总之，本节课透过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生用心思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新潜力的培养，真正实现了知识与潜力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果必须会事半功倍。
我的说课到此结束，谢谢各位评委老师！
一、教材分析：
《玻璃水彩》是湘教版小学美术教科书第七册中第六篇课文。《玻璃水彩》旨在让孩子们体验应用多种材料作画的乐趣，根据玻璃不吸水的特性，在玻璃上作画能产生许多特殊效果，产生许多肌理，这会让孩子们感到特别新奇，让学生在学*中发现美，体验美，创造美。在*整的玻璃板上用水彩颜料进行水与色的趣味性点画称之为玻璃水彩.是一种探索性绘画方式。与纸上水彩画不同，它强调碰合效果的偶然性，只要有水与色的浸润、渗化、交融并能产生意想不到的色彩肌理效果就行。它便于学*，易于掌握，有趣、好玩。教材在编排上从欣赏画家作品进入，创设了色彩美的情境。
教材上的水彩画《春山》是用水彩颜料加水在玻璃上适当点画之后用专门水彩画纸覆盖转印而成，稍用画笔添加便成了这幅春意盎然、生机勃勃的画。
本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：
1.掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
2.感受水色的浸润、渗化、流动、变化，增进对色彩美的审美体验。
3.培养学生善于发现美、探索美的精神和创造形式美的能力。
明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
教学准备：玻璃、水彩颜料、笔、盐等。
二、学情分析
四年级的学生已经具有一定的审美能力和美术素养。在美术课堂上，除了掌握基本知识技法，最重要的就是培养学生的观察*惯，自己发现问题，解决问题的'能力。让学生充分地感受创作的灵感往往来源于生活。
三、教法学法
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学*的过程，培养学生自主学*主动探究的意识;通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
四、教学过程：
(一)、导入新课
1、学生欣赏一组图片。①张家界风光②一块奇石③一个树根
2、教师提问：这是什么?
学生回答：山峰、石峰;教师提问：像什么?
学生讨论;
小结：对，像老人，像;从“山峰”到像“老人”是同学们在已有的生活经验基础上去想像的结果，使人信服.从这里让我们认识到：美需要我们去发现、去想像。在我们的绘画中，有时没有用往常的方法却在不经意间发现和创造美的形象。
(二)、新授
1、请同学们再看一张图片，听老师作简要介绍。这是在一块玻璃板上涂的色，灰紫色浓淡相间，略有变化，然后将画纸覆盖上，轻抹，揭起来，玻璃上的彩色转印到了纸上。
2、教师提问：请同学们思考，画面上有什么具体形象或者说经过稍微加工后，可以成为一张什么图画?
学生讨论：
小结：刚才同学们各抒己见，讨论热烈。请看第六课加工后的作品《春山》。树干挺拔，枝叶斑驳，湿雾缭绕，小鹿乖张，表现了春天的勃勃生机。这种运用玻璃板(塑料片或有机玻璃)抹印色彩，制造纹理的绘画方法，又好看，又好玩，这就是今天我们要学*的“玻璃水彩”。(板书课题)
3、教师演示，请学生发现形象或命题。(师生共同完成)
a.在玻璃上涂色，稍浓。b.点水渗化开来c.覆盖纸张，轻抹。d.揭纸(运用不同的方法揭纸，会产生不同效果，如一张纸分几次揭起，边拖边揭起，改变揭纸方向都会出现不同效果)。e.发现形象：①揭纸后，教师改变纸的方向展示，师生共同发现纸上偶然出现的形象，如果需要可稍作点染加工。②如果无任何具体形象出现，这是常有的事，可以趁湿采用补救措施制造形象。向学生介绍几种方法：a.用剪刀背刮色;b.弹水;c.撒盐。6.学生为老师演示的作业命题。
(三)、学生作业
1、作业要求：①请每位同学按教师提供的方法完成l一2张玻璃水彩作业。②转印揭纸后同座两人可以共同讨论捕捉形象和命题，相互合作，相互帮助。
2、教师巡视指导。
(四)、课堂总结
1.请作业完成的学生，到讲台前展示，自我评价作业。
2.其他同学欣赏台前学生作业，学会欣赏评价他人作品。
3.教师总结。在这节课教学设计中我采用循序导入的方法，欣赏小朋友用不同方法表现的儿童画导入新课，让学生自学课本发现玻璃水彩制作的基本方法，并汇报总结，接着我示范讲解玻璃水彩的表现方法，让学生树立信心，激发兴趣。然后让学生合作进行第一次尝试作画，接着欣赏不同技法制作的玻璃水彩并进行示范。采用小组探究的方法进行第二次试画，体验不同材料、不同技法产生的不同效果。在整个教学过程中充分发挥学生的主体作用，教师只是一个引路人，让孩子们在课堂中充分体验作画的乐趣。我的说课到这里就结束了，如有不足之处请各位评委老师指正。
教学目标：
1、学*运用不同的材料进行刮画的方法。
2、通过学*制作刮画，体验自主学*的乐趣。
3、培养学生大胆细心的创作*惯，学*勇于创新的精神。
教学重、难点：
重点：学*制作刮画的方法。
难点：学*掌握运用不同的刮器，不同力度，产生不同效果的方法。
课前准备：
学生：刮画纸、各种刮画工具
教师：刮画纸、各种刮画工具、课件
教学过程：
一、导入
师：小朋友们现在回忆一下，以前都学过哪些绘画形式?(水彩画、蜡笔画、线描画等)
课件展示：让学生进行两张范画对比(蜡笔画的效果和刮画的效果)，说一说这两幅画的绘画形式有什么不同?
生说，师小结：这是一种有非常特殊效果的画，叫做刮画。
请欣赏以下几幅漂亮的刮画(课件展示)，小朋友们，漂亮吗?想学吗?(生：想)今天我们就来学学这种画法。看看到下课的时候有哪十位小朋友可以获得“刮画大王”的称号。出示课题：刮出来的画。
二、赏析
1、刮画底色的区别
课件出示图片，让生找出其中的色彩有什么不同?
师小结：刮画的底色可以是有一种颜色和几种颜色的，我们把只有一种底色的称为单色刮画，把有几种底色的称为彩色刮画。
(在讲解这个单色刮画和彩色刮画的时候，老师要注意说话的语气和速度，让学生有个思考的空间和时间。)
师随机在两个组各取一张刮画纸，让学生猜底色是单色的还是彩色的。
生观察，无法给出确切的回答。
师引出：作品完成的时候大家就知道答案了，看哪些小朋友猜对了。
2、线条的变化
课件出示图片
师：小朋友们在这幅刮画作品中除了看到刚才我们讲到的色彩以外还有线条，这幅刮画作品中的线条有什么变化呢?
生观察，小组讨论后回答，师小结：有粗有细，有疏有密，有曲有直、有长有短……
师故做思考模样，然后提问：这些线条是怎样产生变化的呢?
师根据学生回答小结：使用不同的刮画工具以及使用工具时的力度不同都可以使线条产生不同的变化。
三、体验
师：我们知道了工具不同可以使线条产生不同效果，现在我们就来体验一下这些变化。
师：首先我们来了解一下生活中有哪些物件可以成为刮画工具?
生：思考并汇报，师小结：可以在纸上留下刮痕且有棱角的物件。(课件出示各种刮画工具，有牙签、钥匙、钉子、直尺、笔芯、梳子、硬币、筷子……)
师：现在我们就来体验一下这些工具所带来的线条的不同效果。
每组派一个代表上台，两人一组，表现线条粗和细、长和短、疏和密、曲和直，学生自选工具进行绘制。(在实物展台上演示操作)
师小结：通过刚才的体验，我们已经知道了不同工具产生的线条效果，对刮画又有了更进一步的了解。
我们了解了这么多的刮画知识，你们是不是想自己动手试一试了呢?(生：想)
四、创作
1、六人一组，根据要求各完成一幅作品。
要求：
(1)大胆去想，大胆去刮。
(2)工具多样，线条多变。
(3)我的刮画，我来取名。
2、游戏
在进行创作之前让学生完成一个游戏，提出游戏要求，必须安静。
每个人各抽一张小组内的抽签纸，看看是否是1-6这几个数字，有没有重复的。师提示：可别小看这几个数字，它可是和我们每个小朋友要创作的主题有关。
课件出示创作主题：①海底世界;②茂密的花;③可爱的小动物;④童话城堡;⑤大树的'故事;⑥手型的联想
每个小朋友找到数字对应的绘画内容后，看谁最快开始创作，记得要大胆想象，大胆绘画。
学生创作，教师巡视辅导，播放伴奏乐曲(宫崎骏动画钢琴合集)
五、展示
学生完成后把作品展示到指定位置，让全班同学评选出10幅最喜欢的作品，并授予作者“刮画大王”的称号。
方式：先选取一人上台，选出自己最喜欢的画，问其他学生的意见，如果举手的超过半数，就请该幅作品的作者上台，授予“刮画大王”的称号，再由这位学生选出自己喜欢的画……依次类推，评出10位“刮画大王”。
六、总结
师：面对同学们这些作品，我只想说一个字：好!每一位小朋友都画得非常不错。希望小朋友们在课后能运用所学的知识尝试着使用不同的材料，看一看我们灵巧的手又能刮出一幅怎样奇妙的艺术品，来装饰美化我们的生活。提示：在离开教室之前，小朋友们把工具整理好，桌面收拾整洁。
——小学美术课教案 (菁华6篇)
课 题： 快乐的小蜗牛
授课地点： 深圳市罗湖区罗芳小学美术室
授课时间： 20xx.12.5
学 生： 一年级（2）班同学 40人
授 课 人： 王 建
一、优秀教案思路
根据儿童歌曲《快乐的小蜗牛》为切入点，设想将艺术领域的绘画和歌唱等自然地进行融合，探索不同于单纯美术课和音乐课的新型艺术课教学方法，获得艺术课的教学实践经验。所以，本课学*目标确定为：通过教学活动，让同学感受蜗牛的形象特点，并能发明性地描绘蜗牛；跟唱歌曲《快乐的小蜗牛》，体会欢快的节奏和旋律；体验艺术游戏过程中的胜利感和愉悦感。针对教学目标，我设计了以下的教学环节和战略：
1、 猜谜语游戏导入课题。
根据一年级同学的年龄特点，同学喜爱猜谜语，喜欢动物。所以我将同学较熟悉的兔子和小鸟的形象编成谜语让同学猜，再引出蜗牛的谜语，便自然过渡到课题学*了。
2、创设情境让同学感受与想象。
通过出示多媒体课件，出现歌曲《快乐小蜗牛》精彩的动画和音乐，让同学边欣赏片中拟人化的蜗牛形象，边引导同学进入蜗牛形象的想象之中，并随同欢快的节奏来轻声哼唱而展开联想，使同学在轻松愉快的氛 3、情境对话让同学欣赏与判断。
为了把防止绘画技能的简单枯燥传授，我设计将范画的出示用投影仪放出。并根据出现的蜗牛范画，教师扮演蜗牛角色来配音，与同学进行情境对话。同学在这种童话故事般的对话中，不知不觉地明白如何艺术表示蜗牛的形状，色彩，花纹等绘画技巧知识。
4、音乐情境中的发明表示。
同学在歌曲旋律《快乐的小蜗牛》的轻声伴奏下，自由自在地用画笔来描绘艺术化的蜗牛，同学完全可以边哼唱边画，甚至在手舞足蹈中去描绘。
5、自主评价式的新颖展示。
根据歌曲的意境，我用彩色纸制作了三个漂亮的“蜗牛小屋”分别取名：《自我创新》、《模样好看》、《颜色鲜艳》。让同学将自身的画放进自认为适当的小屋里，自身对自身的画作最初的自我评价。然后再由师生一起欣赏简评。
6、扮演唱。
再次播放歌曲，师生一起大声学唱歌曲，并在有歌词“哟、哟”的地方，一起加以拍手节奏练*。然后，根据歌词意思自由想象加上各自的动作边舞蹈边演唱，结束课堂学*。
二、教学中典型的情境：
情境一：
当教师播放歌曲《快乐的小蜗牛》时，同学看见屏幕上一个个造型奇妙可爱的小蜗牛动画，听到欢快悦耳的歌曲，很多同学都露出了愉快的的笑脸，很快地就进入到动画和歌曲所表示的艺术情境中了。有的同学情不自禁的说：那是蜗牛小弟弟，有的说：那个背包的小蜗牛最好看？有的说：那个蜗牛的屋子还在冒烟呢？有的说……
看见同学兴奋而投入的表情，我就轻生地跟着旋律轻唱起来，同学也就很自然地跟着学唱起来。同学的声音逐渐由小到大，由不整齐到整齐，由轻声唱到边唱边摇头晃脑的投入的唱。同学情绪非常高涨，被艺术的氛围所感染，艺术活动的课堂气氛非常活跃。
情境二：
当教师用投影仪放出蜗牛的范画时，我用“小蜗牛的话”和同学进行情境对话。我说：“你们好，我是蜗牛姐姐，看看我的房子是什么形状啊？”一个同学说：“是圆形的，象一朵漂亮的花。”另一个同学又说：“象个美丽的太阳。”我说：“你们说的真好！”。接着我又出示一幅范画说：“我是蜗牛小弟弟，每天背着书包上学去，你们看！我有什么样的花纹和颜色呀？”一个同学说：“他的花纹象水波浪，颜色嘛——有红、白、黑、黄、绿”我赞扬地说：“你说的真棒！别忘了给你画的蜗牛用上更多的花纹和颜色啊！”。这一次出示的范画蜗牛是没有壳的，我刚拿出来，有很多
同学都说：“啊？怎么没有屋子呢？怎么没有壳啊？”，这是我从容不迫地说：“我是可怜的蜗牛小玲玲，粗心大意的王老师竟忘了给我画上小房子，害得我没有家了，呜！呜……”边说边做出哭的表情。有的同学着急地说：“快给她画上房子。”我又说：“你想给她画个什么样的房子呢？”
一个女同学很认真地说：“我要给她画个象蘑菇一样的房子”。一个男同学说：“我要给她画一个象树一样的房子”……。就这样，师生不知不觉地在这种童话般的情境对话中，既欣赏了美丽的范画又展开了判断和发明想象的思维训练。使同学
对艺术学*充溢浓厚的兴趣。
情境三：
当我将纸制的三个“蜗牛小屋”挂在黑板上，请同学将自身的画放进自身认为合适的“小屋”里时。同学兴奋地看着这三个新颖漂亮的小屋，仔细看着自身的画，心里好象在想：我的画该放进“自我创新”还是“模样好看”或“颜色鲜艳”的小屋呢？有的同学兴奋地跑上前，满意地放进了“小屋”；有的同学拿着画上前去，站在“小屋”前犹豫一阵后，小心翼翼地把画放进“小屋”；有的同学把画放进“小屋”后，犹豫片刻又拿出来放进另一个“小屋”。看着同学们仔细而天真的表示，我心里为这个特别的优秀教案而感到兴奋不已。
三、教学自我评价和反思
本课努力地探索小学低年级艺术课的教学实践，将美术中的绘画和音乐中的歌曲教学融入到美术课教学中，并通过可爱的动画、动听的歌曲，巧妙的对话来创设一个童话般的蜗牛世界情境，使同学始终在一种轻松愉快的艺术氛围中学*；始终围绕《快乐小蜗牛》的歌曲来进行艺术的感受、体验和发明。充沛体现了教师较灵活而精心的优秀教案和引导启发，同时又体现了同学是整个课堂教学的主体。同学较胜利地描绘出了各自想象发明的小蜗牛形象，并能基本跟唱《快乐小蜗牛》的歌曲，同学学的主动，同学开心，学有所思，学有所得。得到了艺术课教学的.点滴经验和效果。
我们都知道：教学实践的最大意义就在于进行反思，只有进行认真的反思才会有教学的改进。
我认为本课教学后，有几个值得反思和重视的问题：
1、本课教学虽然在优秀教案上有较大的突破，但还感觉没有解脱保守美术课和音乐课的束缚，在歌曲学*与绘画学*的融合和过渡上还显生硬、不自然。
2、教师出示的范画过多，对同学 的发明思维有一定的局限影响，没能更充沛的调动同学的想象发明力。
3、作为一名长期从事美术教学的教师，在对歌曲的教学处置上，感到“力不从心”。感到自身缺乏较好的音乐素养和教学积累。使同学的歌曲扮演唱练*效果不太理想，远未达到预想的艺术扮演唱的效果。
课前准备
(学生)画纸，绘画工具。
(教师)，水粉画工具等。
教学过程
1.实验引入，揭示课题。
（1）在一个大玻璃杯里倒入黄颜色的水，然后慢慢地加入蓝颜色水。提问：请问玻璃杯里水的颜色有什么变化？（颜色慢慢地由黄变绿直到变成蓝色）
（2）小结：色彩的世界充满了无限的神奇！在今天这节课上，我们将进一步来学*色彩理性方面的知识，我们将认识色彩的三大要素：色相、纯度（也称彩度、饱和度）、明度。像刚才的实验中我们看到颜色在色性上慢慢地产生变化，称为色彩的渐变。
出示课题：《色彩的世界（二）》。
2.排列游戏，理性分析。
（1）将刚才两种颜色水的变化用色彩卡片排列出来（由黄色排到黄绿色、绿色、蓝绿色，再排到蓝色）。
（2）将黑板上的其他色彩卡片按照颜色的渐变排列（由绿到粉绿到白色，由绿到黄绿到黄色），并作相关的色彩实验游戏。学生观察、感受。
（3）出示示范图片，让学生把眼睛眯成一条线来观察，感受色彩的明度变化。
（4）小结：
①色相：在刚才的活动中我们看到了色彩在变化过程中呈现出了不同的相貌，这就是色彩的色相。红橙黄绿青蓝紫就是七种不同的色相。色相是色彩的最大特征。
②纯度（彩度、饱和度）：在活动中我们还看到色彩在渐变过程中其纯度也发生了变化。色彩的纯度是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色彩成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色彩成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。
③明度：明度是指色彩的深浅、明暗程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。二是各种颜色的不同明度。
色彩的色相、纯度和明度三特征是不可分割的，在色彩学上也称它们为色彩的三要素。
3.深入生活，感受色彩渐变。
我们不仅要感激色彩为我们带来的视觉美，更要学会用心灵捕捉生活中的色彩。色彩本身就是一种语言，有时不用具体的形象，美丽的色彩*过一年中四季的变化，它就可以告诉你它存在的意义。
（1）提问：在生活当中，哪些地方能看到渐变色彩？
（2）学生讨论，教师小结：早上朝霞升起的时候能看到渐变色，晚上很多大型霓虹灯色彩是渐变的，天空是渐变的，海水是渐变的……刚才大家所说的都是生活中所观察到的渐变色彩,实际上有一种绘画中也常用渐变色彩,就是装饰画。
（提示：讲解色彩知识包括色彩的明度、纯度、色相的理解，阐述色彩的冷暖变化。）
4.欣赏教材，观察分析。
（1）提问：观察这些不同的色彩推移作品，说说它们的色调特点。运用渐变色彩画出来的画与普通的画有什么不同的感觉？
（2）小结：画面有十分奇妙的光感与空间感。
5.讲解示范，明确要求。
（1）选择好渐变的色彩，想一想将这种色彩变成另外怎样的色彩。
（2）颜料里不要随意加水。
（3）渐变色彩的第一格颜色就是直接挤出来的色彩，比如红色，然后慢慢地在红色里加入黄颜料，要把握好色彩渐变的度，越往后黄色越多，最后一格就直接用黄色涂上。
（4）不要涂出框格子外。
6.学生作业，教师巡视指导。
作业要求：
（1）在一排方格内完成三组色彩的推移。如图（可以选择自己喜欢的色彩）：
（2）选用恰当的颜色，运用色彩推移的方法为空白图案填色，要求画面工整，颜色搭配适当。
7.作业讲评，小结下课。
鼓励学生在今后的色彩绘画中多尝试渐变色，并出示优秀的学生作业进行欣赏、小结。
准备一幅你认为最有色彩感觉的绘画作品在下一节课展示。
教学目标：
1、以小组为单位进行学*，为本小组将要设计的“旅游节”定一个主题。
2、根据主题，每个小组完成一组能够反映当地风貌的“旅游节”宣传资料。
3、增进对当地风土人情的认识，从而更加热爱自己的家乡。
4、小组成员分工合作，充分发扬团队精神，增进同学间的友谊。
教学准备：
1、学生调查当地旅游资源，用速写、照相、收集图片等方式记录下来。再收集当地地图以及收集相应的文字资料。
2、教师收集各地旅游节海报，旅游地图等参考资料。
教学重点：
当地旅游资源的表现。
制作旅游宣传海报或旅游宣传小册子、设计当地旅游线路图。
教学过程：
第一课时
1、引导阶段
欣赏教师提供的各类资料。个小组根据收集到的资料进行讨论，为本小组将要设计的旅游节确定一个主题，以反映当地风貌〈桂林山水旅游节、青海民族文化旅游节、厦门旅游节等〉，并交流。
2、发展阶段
(1)教师出示旅游风景区图片、旅游线路图、宣传海报、宣传小册子等范例。让学生通过观察范例，了解各种创作手法，启发学生创作思路。
(2)学生分小组讨论本组作业的呈现方式，制定初步创作计划。
(3)学生说说制作旅游宣传海报，或者设计当地旅游线路图的方法。
首先让学生明确旅游资源就其属性可分为自然旅游资源和人文资源两种。自然旅游资源有山、水、森林、江河湖泊等各种自然风光。人文旅游资源有各种民俗风情、文化遗迹、工艺品等。
学生回答：旅游线路图可利用旅游图片、旅游地图绘制。
旅游图片宣传海报或旅游宣传小册子可以根据当地特色内容来表现。特色景点、标志、文字说明等内容来绘制。
(4)学生根据小组分工，进行设计旅游线路图。
提醒学生在设计之前，应注意按照既定方案进行创作。小组的风格相互协调。
(5)学生练*，教师加强个别辅导。
(6)学生介绍自己的作品内容。相互了解不同地区的旅游资源。
第二课时：
1、学生制作：旅游宣传海报或旅游宣传小册子。
学生分小组，以一个城市的旅游资源和当地特色来表现。
2、引导学生说说海报上的组成部分〈特色景点、旅游图片、简易图案、文字标题等〉。
学生完成练*，教师加强个别辅导。
3、师生评析作业。
一、教学理念：
剪纸艺术最早源于我国，有着悠久的历史。而本课的内容恰反映了我们继承与学*传统剪纸的方法与技能。从古至今，剪纸艺术广泛运用于日常生活当以及风俗*惯当中。由此可见，剪纸艺术早已是我国各民主喜闻乐见的一种明间艺术。学*色纸叠剪、色彩对折剪、连续花边、拼色与套色剪纸、主题性剪纸等技法，感受剪纸艺术的魅力，培养动手能力和创造能力。本课以“人与自然环境”为取向，引导学生认识美术与自然环境的密切关系，并以“克隆动物”为题材进行剪纸创作，增强环境意识，懂得爱护动物，注意保护生态环境，树立环保意识，培养热爱大自然的情感。
二、教材分析：
本课在学生以往学*的简单对折剪法的基础上延续学*剪纸技法，引导学生提高剪纸创作中的艺术造型能力及画面构图能力。本课以孩子门喜爱的动物园为创作内容，以目前世界上最热点的话题“克隆”为切入点，巧妙地诱发学生学*的兴趣和创作欲望。
教材以有趣的学生剪纸作品欣赏导入，让学生通过观察，发现他们的共同处与不同点，并从中感知重复的形式美。通过学*多层这折剪、叠剪纸技巧，使学生在表达对绿色大自然的热爱和感受其美感的情境中，逐步培育心灵手巧的优秀品质与能力，这是本课的设计意图。
三、教学目标：
1.知识与技能：学*用对折、叠剪法，剪出多个重复动物形象并进行画面构图的艺术处理。
2.过程与方法：在欣赏中，体验多个重复形象所构成的形式美和情趣美。再尝试中，体验剪纸艺术技法的巧妙与剪纸纹饰的特点在展示中，体验合作与创造的乐趣。
3.情感、态度、价值观：在学*活动中感受剪纸艺术的美和动物的形态美，激发学生对生活的热爱和环保意识的培养。
四、教学难点重点：
1.重点：正确掌握对折剪、叠剪法，剪出多个重复动物形象并进行画面构图的艺术处理。
2.难点：抓准动物特征，大胆折剪、叠剪出多个造型夸张的动物形象。
3.兴趣点：一次折剪、叠剪出多个重复花样的方法;“克隆”出多个动物构成画面。
五、教学课时：
1课时
六、教学准备：
1.收集动物图片资料，了解动物形态特征，2.能一次折剪出两个或者多个重复的图样，所选择的纸材要以薄、韧为佳。
七、教学过程：
一、活动一：观察与交流
播放影片“地球”导入：
教师：播放《地球》视频片段，初步了解非洲大自然中壮观的生物及环境，感受生命的伟大。激发学生对生活的热爱和对动物的保护、环保意识的培养。
教师问：我们生活环境在渐渐地恶化，你梦知道有哪一些吗?
学生答：有全球温室效应大气污染、水污染、土地污染、森林面积减少等等，导致了许许多多动物及其他物种正在濒临灭绝。
铺设，老师问学生：假如现在面临这这样的紧急情况(生物灭亡)，并且现在你是一位热爱生物的生物学家或者是科学家，现在全球在采取紧急计划，叫做”拯救与克隆”。你会怎么做?
学生答：运用我的的绘画克隆出各种动物。
二、活动二： 尝试与探索
老师问：那么作为一名参与此计划的拯救者，首先必须了解事态的严重性，并且能学会运用“克隆”技术。
欣赏与学*，观看教师播放的ppt，利用动物资料图片，引导学生进行形体观察分析，找出动物的基本特征。
老师问：大象有什么特征?应该突出哪些地方?
学生答：鼻子。
学生甲：耳朵
学生乙：身体
老师问：斑马有什么特征?
学生问：黑白相间
老师：展示制作的剪纸作品，问：这几张作品表现了什么内容?
学生答：小鸟斗小猫，小猫保护小白兔。
学生答甲：一群猪仔。
学生答乙：一群野牛。
老师问：美在哪里?
学生答：疏密排列特别。
学生答甲：色彩对比很鲜艳，图案很丰富
学生乙：突出了动物的特点，造型夸张。
④参考教材两种剪法范例，想一想是怎样剪出来的?引导学生自主尝试、探索“克隆”多个动物的剪法和摆放方法。剪法一：多张叠剪(多个重复)，剪法二：折剪(相互对称)
三、活动三：动动手
以小组的方式进行合作，巧妙利用纸材，进行”克隆动物园”主题的剪纸创作。
四、教师巡视辅导。
五、分享与评价
1. 组织学生以动物园的形式粘贴各个同学的作品，并懂得运用涂画的形式来装饰背景，使之更加有层次感，更丰富。
2.提出评价目标：“克隆”的动物和装饰纹样美不美?画面内容是否生动有趣、切题?
3.展示学生个人创作优秀作品成果，共同分享成功的乐趣。
活动目的：
1、了解太阳有哪些表现形式。
2、学会画太阳，并上色。
3、体会自己画美丽的太阳的乐趣。
活动准备：
画纸，铅笔，橡皮，彩色笔。
活动重难点：
画出太阳的特征——圆圆的，光。细致的上色。
活动过程：
一，歌曲导入。
小朋友们，我们来到了幼儿园，还记得有那首《上幼儿园》的歌吗?我们拍着小手唱起来吧。
爸爸妈妈去上班，我上幼儿园，也不哭也不闹，做个好宝宝。
二，引入太阳。
那小朋友们，今天上幼儿园的路上，有发现了些什么呢?
恩，今天出太阳啦!前几天都在下雨呢。小朋友们喜欢太阳吗?
恩，那么，今天老师就来教大家画太阳吧。
三，画自己心中的太阳。
在小朋友们画太阳之前呢，老师先来画一画老师心中的太阳。
在黑板上画简单的圆形和直线光太阳，还有复杂的老爷爷太阳。
好啦，小朋友们也在你们的纸上画一个大大的太阳吧。记得，太阳是圆形的哟，还有光别忘啦。太阳画好之后，用你们的彩色笔，给太阳穿上漂亮的衣服。
四，评价总结。
恩，老师来看看小朋友们画的太阳怎么样啦?真漂亮呀，把太阳交给老师，隔几天老师选出漂亮的贴出来，让大家都看看。
课时：1课时
类别：造型、表现
教学目标：
1、 认知：了解鸟的结构，用各种形式设计、表现一只美丽的鸟。 2、 情感：让学生感受鸟的美丽，提高创造美的能力，知道鸟是人
类的朋友，从而做到保护有益动物。
3、 能力：培养学生的创造力、设计能力。
教学重点：了解鸟的结构，设计表现一只美丽的鸟。 教学难点：激发学生的想象，大胆创造各种鸟的形象。
教材分析：本课是根据二年级学生的年龄特点创编的。让学生尝试运用各种材料各种表现形式设计表现美丽的鸟。在教学过程中，通过让学生搜集资料、分组交流、观看多媒体课件、欣赏范画等形式激发学生的想象。
教具准备：多媒体课件、范画
学具准备：课前搜集相关资料、各种材料
（如：图画纸、彩笔、橡皮泥、彩纸、胶水等）。 教学过程设计：
一、 激情导入
1、 讲故事《美丽的孔雀》
2、 小鸟们很想像孔雀那样变成一只漂亮
的鸟，你能帮他们实现愿望吗？
3、 导入课题：同学们这么喜欢小鸟我们这节课就来一起画小
鸟好吗？看看谁画的小鸟最美
二、探究学*
1、把你搜集到的鸟的资料介绍给小组的同学，看看谁知道的多。
2、老师也搜集了一些鸟的图片，我们一起来欣赏吧？
（1） 这些鸟在外形上有哪些不同的地方？
（2） 看课件分析鸟的花纹、抓子、嘴的特点。
（3）放大一只鸟的图片，说说这只鸟是由哪几部分组成的？
3、学生根据鸟的结构特点摆拼图。
4、看各种鸟的姿态摆图形。
5、欣赏和鸟有关的作品。感受作品中值得借鉴的地方。
6、了解不同表象形式的作品：
出示《写生珍禽图》，介绍写实手法。出示《凤凰图》，问学生画的是什么鸟？世界上有这种鸟吗？它的样子有什么特点？
7、“凤凰”是人们想象出的形象，非常美丽。你能想象并表现出一只美丽的鸟吗？说说你心中美丽的小鸟是什么样的？
三、 提出作业要求
用你喜欢的表现形式设计一只美丽的鸟。还可以给它起一个好听的名字。作品完成后，再让它到鸟林里来做客。
四、学生创作，教师辅导。
五、作业展评及课后延伸
1、鸟林里来了这么多小伙伴，谁愿意把自己带来的鸟介绍给大家？
2、谁是最美丽的鸟？谁的样子最奇特？
3、你知道那些鸟是人类的朋友吗？你想对小鸟说什么？
——小学美术课教学反思(20)份
成功之处：在本课中，我从学生的学情出发，站在学生的位置上设计适合低年级学生的教案，力求使学生在这节课后能学到点东西。有效地运用多媒体可以丰富孩子们的视觉经验，引导孩子们从生活中去发现美、感受美，提高他们的观察能力与审美能力。
因此，在课上，通过观察中自然物、建筑、服装等人文环境中形成的线，提高了他们的观察能力，使孩子认识了原来各种各样的线就在我们的'身边；通过欣赏世界名画家的有关于线条的作品，使孩子进一步感受到美术作品中线的美感及表现力，提高了他们的审美能力，同时也拓宽了学生视野，丰富了学生对美术的认识。创造性地使用教材，大胆地创设课堂教学情境，在合作中充分激发孩子们的创作激情。
为了拓宽学生视野，丰富学生对美术的认识。美术教学是一种直观的形象教学，需要通过教师采取一系列的教学方法和教学手段，向学生传授美术方面的知识、技能和技巧，而在整个教学过程中，示范教学发挥着不可替代的作用。教师通过示范，向学生形象地贯彻教学意图，明确教学方向，提出教学要求；学生则通过范画理解和把握教学要点，正确认识作画过程，加深学生的理性认识，大幅度地提高教学效果。
通过教学实践，我深刻地感受到：新理念提倡“过程更重于结果”，美术教育应在参与艺术活动过程中使学生的身心得到健康发展，得到自主发展的空间，从接受艺术技巧的教育转向接受艺术能力的美术教育。这一个月中，我终始以“激发兴趣、自主参与”教学策略来进行教学。
一、激励学生的学*动机
在美术教学中，作为教师常常感到，要激发学生的学*兴趣不太难，但要使学生的学*兴趣长久保持下去却很困难。一件好的美术作品，一次精到的示范，一个精心设计的课堂教学导入，一句鼓励的话，都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学*激情，而要使学生的学*兴趣长久保持却不是一朝一夕的事，需要我们从符合学生年龄特征和认知*惯对教学内容重新组织，加强学生对课程的认同感。通过长久而不间断的鼓励、诱导，才有可能使学生产生对美术学*的浓厚兴趣，并能长久的保持下去。
二、满足学生的表现欲望
在教学中，有的学生因轻松的教学气氛而感到愉快，有的学生因教学内容的生动和教学方式的形象直观而感到愉快，还有学生因课堂给了自己一块充分表现的天地，为自己完成了美妙的创作而感到陶醉。我认为，前者是一种基本的情绪状态，而后者是对学*活动本省的真正热爱并孜孜不倦追求得高级愉快之感。所以，本着这个思路，在美术教学中我改变了以前教学常用的“模仿——表现”教法，改革成“发现——表现”，在教学中为学生创造发现、表现提供机会。如《你我他》一课，单纯的教学，学生难免觉得枯燥。教学中我大胆采用了先分组进行情境表演，再进行卡通画描绘。这样学生在快乐的氛围中忙碌起来。整堂课，将以教师为中心的教学方法改变为注重激发学生学*主动性为目的的教学方法，充分满足学生的表现欲望，充分激发了学生的学*潜力。
三、多样评价，树立成功信心
新课程背景下实施美术教育课堂评价，应当把着眼点放在学生学*的整个过程，多维度地对学生的学*进行评价，树立学生的学*自信心，激发学生主动交往的动力，真正体现评价的激励功能。注重评价对象的全员化、评价内容的多元
化（按教学环节、按活动方式划分）、评价方式的多样化（口头表扬、体态语言、奖励制度、共同参与）。
教师有目的地实施了自我评价、小组评价、学生间的相互评价和全班交流评价。通过多样的评价方式可以及时反馈教学效果，激发了学生交往的欲望，增强了竞争意识与自我表现意识。学生为了完成这样的一组有趣的学*任务，会更主动地投入到师生之间、生生之间的交往活动中来。通过这样的活动，久而久之他们就能克服被动接受的学*心理，以饱满的信心，自觉地按照学*目标去努力。
比尔.盖茨说过；“兴趣是成功的动力”，在美术教学中进行“激发兴趣、自主参与”的运用研究，可以有效地优化教学情景、优化师生关系、优化教学形式、优化课程评价，让学生以更加积极主动的姿态介入到学*活动中来，促进学生的充分互动，真正发挥群体的内聚力，用
孩子们的想象力是无限的，不受现实空间、时间的限制。孩子们可以自由自在展开想象，放飞心灵，表现生活、超越生活、追求新、奇、特、异，用写实、夸张、变形、装饰、拟人等手法表现自我感受。作为教师还要结合学生的生理和心理特征，因材施教，培养开发他们的想象力。
教师要为学生提供充分自由的活动空间和时间，帮助学生大胆尝试,充分展开自由的想象并勇敢地进行表现，进而享受其中所带来的乐趣。每个学生的领悟能力和情感虽不同，但都有自我表达和自我表现的要求,而想象意识,乃至创新意识就是在学生的自我表现过程中发展起来的。但课堂上往往会出现一些意想不到的偶发事件，作为教师，千万不要因为教学计划被打破而生气，更不能粗暴地制止学生的某种想法或行为。或许，这种“意外”就是一个良好的教育教学契机，只要能够敏锐地抓住契机进而因势利导并因材施教就会有意想不到的良好的教学效果。
在教学《吃虫草》时，我先引导学生认识和了解 “吃虫草”猎食的三大法宝：形状、气味和色彩，进而启发同学们想象：假如你是未来的一名生物学家，你培育出了一种新型吃虫草，专门帮助农民消除农作物中的害虫，以解决现在农作物农药残留过高的“食品安全问题”,请画出你精心培养的“吃虫草”的模样，并且介绍它的“猎食绝招”。同学们在作业中表现的“吃虫草”形象新奇而又别出心裁，在作业展评过程中，孩子们丰富的'想象力得到了充分的展示：有的“吃虫草”会发出悦耳的音乐来引诱害虫，有的会喷出五彩的烟雾来吸引害虫……想象训练的开展，形式可多种多样，一件具体的实物能引出联想，一个抽象的图形也能做出具体形象想象的练*，一个动人的故事能启发大脑展开想象，一段悠扬的音乐也能引出无尽的遐想……当教师面对孩子们幼稚的想法、离谱的思维时，不要急于判断对错，要学会耐心倾听，这可能就是一次想象训练的基石，在此基础上，鼓励学生多角度地思考问题，积极维护学生的“异想天开”，通过看、听、说、画等多种方法来训练，引领学生展开想象的翅膀。
这节课的教学重点是让学生根据人物的姿态想象人物在做什么，可以添加什么服装和环境。教学难点是人物造型的多角度开发和想象。
根据这节课的重难点，我先在上课的时候请几位学生上讲台摆几个动作的造型，再由其他学生猜猜看，他们在干什么？再反问他们为什么会这样猜，由游戏导入课题，能很快的`抓住学生的注意力。
为自己的布娃娃穿衣服我想是很多儿童都很喜欢玩的游戏，所以基于这点，我利用课前制作好的线描人物展示给学生看，让学生猜测这个人物在干什么？教师再将事先准备好的服装为人物“穿上”，再请学生猜猜看他在干嘛？然后请个别学生根据自己的理解上讲台来为人物添画上背景。提问：“为什么同一个姿势的人物穿上不同的服装，在不同的环境下，就会让人感觉在做不同的事情呢？”教师引导学生回答并总结出人物与环境是相互依存、密不可分的。解决教学的重点。
接着给人物换上一套太空服的时候，教师启发学生，人类在太空中是失衡的状态，那么如果他的运动方向发生了改变，你还能想象出他在干嘛呢？之后教师再给人物换上最后一套服装，把人物装扮成女性，再请学生来猜测这个人物在干什么，她处于的环境是怎样的？来解决教学的难点。
最后才请学生打开书本，欣赏上面的作品，看一下还有哪些环境是自己没有设想到的，这样可以填补学生想象的漏洞，拓宽学生的视野，也可以进一步从优秀作品中发现自己的不足并汲取别人的精华变为己用。
本课的不足之处在于学生对人物的造型把握还不够准确，还需要在课堂和课后多加练*。
通过教学实践，我深刻地感受到：新理念提倡“过程更重于结果”，美术教育应在参与艺术活动过程中使学生的身心得到健康发展，得到自主发展的空间，从接受艺术技巧的教育转向接受艺术能力的美术教育。这一个月中，我终始以“激发兴趣、自主参与”教学策略来进行教学。
一、激励学生的学*动机
在美术教学中，作为教师常常感到，要激发学生的学*兴趣不太难，但要使学生的学*兴趣长久保持下去却很困难。一件好的美术作品，一次精到的示范，一个精心设计的课堂教学导入，一句鼓励的话，都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学*激情，而要使学生的学*兴趣长久保持却不是一朝一夕的事，需要我们从符合学生年龄特征和认知*惯对教学内容重新组织，加强学生对课程的认同感。通过长久而不间断的鼓励、诱导，才有可能使学生产生对美术学*的浓厚兴趣，并能长久的保持下去。
二、满足学生的`表现欲望
在教学中，有的学生因轻松的教学气氛而感到愉快，有的学生因教学内容的生动和教学方式的形象直观而感到愉快，还有学生因课堂给了自己一块充分表现的天地，为自己完成了美妙的创作而感到陶醉。我认为，前者是一种基本的情绪状态，而后者是对学*活动本省的真正热爱并孜孜不倦追求得高级愉快之感。所以，本着这个思路，在美术教学中我改变了以前教学常用的“模仿——表现”教法，改革成“发现——表现”，在教学中为学生创造发现、表现提供机会。如《你我他》一课，单纯的教学，学生难免觉得枯燥。教学中我大胆采用了先分组进行情境表演，再进行卡通画描绘。这样学生在快乐的氛围中忙碌起来。整堂课，将以教师为中心的教学方法改变为注重激发学生学*主动性为目的的教学方法，充分满足学生的表现欲望，充分激发了学生的学*潜力。
三、多样评价，树立成功信心
新课程背景下实施美术教育课堂评价，应当把着眼点放在学生学*的整个过程，多维度地对学生的学*进行评价，树立学生的学*自信心，激发学生主动交往的动力，真正体现评价的激励功能。注重评价对象的全员化、评价内容的多元
化（按教学环节、按活动方式划分）、评价方式的多样化（口头表扬、体态语言、奖励制度、共同参与）。
教师有目的地实施了自我评价、小组评价、学生间的相互评价和全班交流评价。通过多样的评价方式可以及时反馈教学效果，激发了学生交往的欲望，增强了竞争意识与自我表现意识。学生为了完成这样的一组有趣的学*任务，会更主动地投入到师生之间、生生之间的交往活动中来。通过这样的活动，久而久之他们就能克服被动接受的学*心理，以饱满的信心，自觉地按照学*目标去努力。
比尔.盖茨说过；“兴趣是成功的动力”，在美术教学中进行“激发兴趣、自主参与”的运用研究，可以有效地优化教学情景、优化师生关系、优化教学形式、优化课程评价，让学生以更加积极主动的姿态介入到学*活动中来，促进学生的充分互动，真正发挥群体的内聚力，用
我认为在高效美术教学课堂中要简化教学环节，优化教学设计，精心设计问题，引导学生主动的探究，在课上处理好预设与生成之间的关系，并实现高效的学生主体性实践及对学生的鼓励性评价是上好一节高效的美术课的中心也是关键。美术是一门综合性学科，一堂好的美术课，应该是既传授应掌握的美术知识，同时又培养学生一些良好的品德，及生活*惯。美术课教学既要注重基础知识，基本技巧的训练，也要培养小学生的创造能力与思维能力。儿童天生对任何事都有兴趣，什么都想去学一学、做一做，模仿一下，从他们对世界还只有淡淡认识的时候，他们就开始了涂鸦，然后随着认识的提高，技能的增加，年龄的增长，这些兴趣都会发生变化，不同年龄段的孩子，对美术的热情截然不同，对不同的学生，我们都要用心去感悟，从基础、从学生的根本出发，让他们的身心技能都得到良好的教育和发展。
一、简化教学环节，优化教学设计是高效教学的前提
课堂教学的成功与否，很大程度上取决于教学思路是否清晰，教学设计是否优化。叶圣陶先生曾说过：“教师之为教，不在全盘授予，而在相机诱导。”这诱导即是教学思路，诱导的过程，即是教学思路在教学活动中的体现。而诱导过程是否成功，很大程度上取决于教学设计是否优化，而设计的优化与否又以教学思路为基础。一般地说，学生对教材的学*主要是循着教师的思路进行的，因此教学思路不只存在于教师的`头脑中、教案中，而必须转化为课堂教学活动。教学思路清晰，美术课堂就会呈现清晰，学生的思维也会渐渐清晰，从而会获得创造性思维的启迪。教师的个人思维品质集中地体现在教学思路上，又以非常鲜明的个性化色彩，潜移默化地影响着学生。
二、精心设计问题，引导学生探究是达到高效教学的关键。
提问是组织教学、启发学生思维的手段，能帮助我们探索并优化学生的认知结构，教师应熟悉教材和学生，设计出有价值的问题进行提问。提问应有一定的导向性，如导向文化感，导向品格修养等，促进学生的思考。这样的提问和由提问引出的讨论就有利于学生思维素质和思想素质的养成。另外，美术教师应善于运用教学话题，提供一个讨论中心，围绕这一中心引出多个问题。这样做有利于激发学生学*的主动性和创造性，这样的提问应叫开放式提问，它没有标准答案，不能用简单的“是”“否”之类的词来回答。它对学生的能力提出挑战，激励学生必须对绘画进一步探究。开放式提问含有很大的容量，但决不是大得不着边际，应在教师的引导下，紧贴作品，让学生有开掘的天地，对绘画作品做深入的、探究性的讨论。值得一提的是，在这个多向交流的过程中，学生提出的问题可能与教学任务相去甚远，教师应珍视学生的提问，保护学生的思考成果，真正的美术教学是应摒弃某种狭隘性的。
培养学生既要善于动脑,又要善于动手。如何更好地向学生传授美术知识和绘画技能呢？要在课堂教改和技能训练中来体现，培养学生用线条、色彩、图象表现自己的意向和技能。
例如在教学《海底世界》一课时，我首先在黑板上出示一幅海底的背景图画，要求学生描绘形态各异的鱼放在其中。随即，学生运用*日所学的绘画表现技能，开动脑筋各出新意。不到二十分钟，学生的作业画好剪下来，陆续展示在黑板上的“海底世界”中。有大鱼，有小鱼有的局部是一条光怪陆离的鱼妈妈身后带着一群漂亮的小鱼；有的是一群三角形燕鱼围成圈像绽开的花朵；两只大螃蟹挥动铁钳正在比武。通过添添画画、剪剪贴贴，一幅美妙、奇幻的海底缩影展现在孩子们面前。生动迷人的“鱼游图”伴随着旋律优美的“海之诗”音乐吸引了全班学生，不时发出赞叹声。 本课不但完成了教材中要求的内容。而且学生情绪盎然，课堂教学形式活，质量高，效果好。充分调动了学生的丰富想象力和逻辑思维能力，巩固了绘画技能的学*。
我认为，上好美术课贵在得法，教学方法好比船和桥，是达到目的完成任务的一种手段。所以，高效课堂与教学方法密切相关，高效课堂要依赖得当的教学方法去完成。没有简化教学环节、优化教学设计，精心设计的问题，引导学生主动探究，处理预设与生成的关系, 高效的主体性实践及对学生的积极评价这些灵活多样的教学方法，就不能很好的完成教学任务，提高教学质量便是一句空话。所以根据教材不同的内容采取不同的教学方法。要研究方法，要有创造性思维，思路活跃、方法新颖，学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，能引起学生积极思维取得预定的效果。
美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。
一、课前的准备
美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。
二、课堂的教学
课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像**那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的.创造性。可怎样才能使两样兼顾呢？那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展；有同学说他（她）的奶奶（姥姥）很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学*氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学*美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴*自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学*方式还能够在潜移默化中培养学生主动学*的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。
我通过不断的学*和工作，理清了思路，掌握到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。我学*到了很多知识，使我对教学有了更多新的认识。
十几年的教学令我感触很大，下面将谈谈我的一些感受：
我经过许多思考，深刻的体会到自己有很多东西要去学*。怎样成为一个受欢迎的美术老师呢？怎样才能在教学过程中给学生营造一个良好的氛围，建立*等、民主、信任的新型师生关系？怎样才能……？我认为要解决的问题还很多，还需要自己不断的积累，不断的去学*。
首先，教育学生，从爱出发。*等的爱，理解的爱，尊重的爱，信任的爱，这些都是老师爱的真谛。不论在生活上，还是在学*上，都要给予学生必要的关心和帮助。只要有了问题时及时处理，处理的方法得当，注意和学生沟通，学生就会信任你，喜欢你。爱学生，还表现在老师对学生的尊重和信任，以及对学生的严格要求，又要注意对学生的.个体差异，区别对待。对成绩比较差的学生，我们老师要采用不同的教育方法，因材施教。师爱要全面、公*。
其次，如何使我们的美术课堂愈发显得真实、自然、厚重而又充满着人情味，作为美术老师的我更要关注的是蕴藏在美术课堂中那些只可意会、不可言传，只有身临其境的教师和孩子们才能分享的东西，要关注那些伴随着师生共同进行的探究、交流所衍生的积极的情感体验。我们不但要传授知识，而且要善于以自身的智慧不断唤醒孩子们的学*热情，点化孩子们的学*方法，丰富孩子们的学*经验，开启孩子们的学*智慧。让我们行动起来，做一位有心的“烹饪师”，让每一节美术课都成为孩子们“既好吃又有营养”的“美术大餐”！最后，我还认识到，一节好的美术课，新在理念、巧在设计、赢在实践、成在后续。一节好的美术课，要关注学生，从学生的实际出发，关注学生的情感需求和认知需求，关注学生的已有的知识基础和生活经验，是一节成功课堂的必要基础。使学生真正体验到美术，乐学、爱学美术。此外，我认识到：一节好的美术课，不要有“做秀”情结，提倡“简洁而深刻、清新而厚重”的教学风格，展现思维力度，关注美术学*方法，体现美术课的灵魂，使美术课上出“美术味”！
通过这些年的感悟，我从中学到了很多，不仅拓宽了我的视野，还丰富了我的实践经验，更让我的思想得到了升华，使我对美术教学有了更新的认识，更加热衷于教育事业。今后，我会更加努力学*，为教育事业贡献自己的一份力量。
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学*，更注重培养人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的；小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育��调培养学生学*兴趣，强调学生自主探究学*，合作互动学*，��调情感体验，注重学*的过程，注重跨学科的综合学*，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学*，学会做人，终身受益。
一、注重培养学生良好的观察和探究*惯：
在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的探究和观察*惯。
二、注重培养学生发散思维和丰富的想像力：
传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的，最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的天空五彩缤纷，五花八门，内容丰富。
三，注重调动学生综合学*的积极性：
素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依赖目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识水*，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。
现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学*方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。
传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学*仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学*观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学*的兴趣，最终影响学生的发展。
新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于学生自主学*的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。
比如二年级的《色彩的情感联想》一课，虽然学生对颜色并不陌生，但对色彩的调配和变化规律却不了解，而且因为学生第一次接触水粉颜料，可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇，于是我在教学中充分让学生去自主实践，探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色？你喜欢哪些颜色？教室里挂了很多漂亮的装饰物，有绿色的叶子，红色的**，黄色、紫色、粉色等各色的花瓣，还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现，原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色，我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色，学生通过观察，发现了我们生活的世界真是五彩缤纷，也激发了学*色彩的兴趣。我又适时提出问题：这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢？学生齐声回答：能。我没有急于出示答案，而是让学生自己动手调配颜色，学生的积极性特别高，不断地向同伴和老师展示自己的新发现，学生在自主实践中体验着学*的乐趣，并久久回味。看到学生这样快乐，我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学*的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学*。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学*的主人；在作业过程中，更注重学生在学*过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。
美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的'反思等等一样都不可少，都需要美术老师下功夫来思考、推敲。
一、美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
二、美术课堂教学
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课。
天真、活泼、好动是小学阶段学生的特点，这一阶段的学生对游戏的形式往往情有独钟。作为美术教师，我们应该按照新课程标准的要求，根据儿童的年龄、心理特点，设计适合美术课堂教学的游戏，从而使每一个学生都在良好的情绪中通过丰富新颖的教学内容、方法等不断获取新知识，创造新作品。在教授小学美术第二册《泡泡飞呀飞》一课时，为了让学生更好的感知泡泡的形与色，为了能给学生提供一个更好的游戏空间，为了突出本课以游戏参与学*活动的特点，我把吹泡泡的学生活动从教室带到了室外，并参与到了学生的活动中，与学生一起吹泡泡。
片段一：
师∶今天我们一起到操场上吹泡泡好不好？
生∶（异口同声）好！
师：不过，在吹泡泡时要注意观察泡泡的形状和颜色，同时还要注意安全，你们能做到吗？
生：能！
学生争先恐后的涌出教室，迫不及待的吹起了泡泡。
开始时，学生看到我也吹泡泡，都远远的看着我。后来，他们都围在了我的身边，和我一起吹泡泡，并争先恐后的发表自己的意见。
生：泡泡是透明的！
生：我吹的泡泡最大！
生：老师，泡泡要撅起嘴巴吹。
生：我的泡泡两个连在了一起了！
生：老师，慢慢儿的吹才能吹出特别大的泡泡！
生：我的泡泡是圆的！
生：我的泡泡会变色，一会儿是黄色，一会儿变成绿色，一会儿又变成蓝色。
生：老师，我的泡泡是五颜六色的！
生：老师，我们的泡泡都飞上天了！
生：老师，我们比一比谁的泡泡吹的大！
．．．．．．
摆脱教室的狭小空间，学生们象一只只欢乐的小鸟，他们尽情的吹着，大的、小的、圆的、椭圆的．．．．．．七彩的泡泡漫天飞舞，学生们情不自禁的叫着、喊着、跑着、跳着．．．．．．
片段二：
回到教室。
师：你们想把自己吹的美丽的泡泡表现出来吗？
生：想！
师：你想用什么方法和材质表现自己的泡泡？
生：我吹的泡泡五颜六色，所以我想用彩笔来画。
师：很好！
生：我想用彩纸剪贴。
师：也行。
生：我吹的泡泡特别大，飘在空中就像一只只大气球，所以我想用气球来表现。
师：太棒了！
生：，老师，我想和我的同桌一起画。
生：老师，我们想小组合作。
师：同学们的想法都不错，就按照你们的想法来表现自己的泡泡吧！
学生以小组为单位行动起来，他们有的画、有的剪、有的贴．．．．．．
这是一节一年级的美术课，学*《画自己》。如果按照常规的教学，让学生对着镜子运用常见的绘画工具，画自己，并对发型、服饰加入一些创新的装饰美化，完成一幅自画像。那么强调学生掌握的无非只是关于自画像这一概念，以及对脸的造型、表情如何加以表现的指导。教学目标只停留在如何画好肖像的技术层面上。狭窄的学科教学的理解难以激起学生对生命、对理想、对家庭、对生活方式的思索与感悟，也缺乏交流与分享。如果这样授课，我们的美术课将又一次被介定为图画课的行列，这与在把美术课程看作是“具有人文性质” 的美术新课程中是远远不够的。其实从本教材的内容而言，本人认为完全可以通过学生对自己的将来进行展望，从而激发学生对生命、理想、家庭以及生活方式等一系列内容的思索，提高人文素养，定能使学生收益非浅。于是我对这节课作了新的定位。
走进教室，就看见很多学生已经对着事先准备好的镜子左顾右盼，有几个甚至还做着鬼脸。我没有像原先那样进行常规的课前问候，而是直接进入了教学。
师：现在你们在镜子中看到的自己是这样的童真可爱，可如果60年、70年80年以后，镜子中的你们将会是怎样呢？
（这个问题似乎有点出乎孩子们的`预料，教室里顿时沉默了。孩子们一个个你看我，我看你，又看着镜子。）
生：“那时我已经很老了”一个学生突然大声的嚷道。一石激起千层浪，另一个学生说“我满脸都是皱纹了，额头上还有火车轨道。”
“我头发全白了，还掉了很多，而且还要拄拐杖。”
“我牙齿也掉了，嘴巴也瘪了，像我奶奶一样。”说完，他还学着他奶奶瘪嘴的样子，逗的同学们哄堂大笑。
……
师：刚才大家都说了年纪和外貌的变化，可你在这么多年中，你的生活是怎么样的呢？
生：“老师，我先要读完大学，然后还想读研究生，我爸爸就是研究生。”
“我也先读书，然后就工作了。”
师：对，我们每个人都会有工作，可你想做什么呢?医生？律师？还是别的？
生：老师，我要做个服装设计师，我妈妈很喜欢漂亮的衣服的，我以后要自己设计漂亮的衣服打扮妈妈。
“老师，我要像你一样，做个艺术家，既会画画，又会写书法。”
……
此时教室中掀起了一个讨论与发表见解的高潮，每一个学生都积极的投入到了这场讨论中。有想成为科学家、医生、律师的，也有要成为教师、建筑师、舞蹈家、电脑专家的……孩子们说着自己的理想与对未来的梦想，体味着成功的喜悦与快乐。此时我眼角的余光扫到了一直坐在角落里的李×―― 一个长期寄居在亲戚家，在课堂上始终默然，从不主动参与的学生。只见她涨红了脸，看着同学们，一副欲言又止的样子。我也曾是一个沉默的人，然而是自信战胜了这一切。有时候，一次小小的鼓励与成功能够激活一个人的巨大的自信，我要让它成为一个契机。于是，我迅速地走到她身边，微笑地看着她。
师：李×，老师也想听听你的。
她的脸更红了，可还是听到了她说的话
“我要做个好妈妈，有许多的孩子，好好地对我的孩子，让他们很快乐。我觉得福利院的孩子就很可怜。我还要做个玩具家，造很多好玩的玩具，给大家一起玩。我现在的玩具一点儿也不好玩。”
那一刻我感觉到了心灵的震颤和感动。是呀，这就是艺术的魔力，它没有统一的标准，允许广阔的想象，在创作的同时，让孩子们清晰地感受到了真实的世界。让孩子们深入到艺术的创造之中去，就生出了发自内在的事半功倍的奇效。让蛰伏内心的翅膀舒展开来，让成功的霞光照亮漆黑的眸子，让最初的成功体验烙在心扉的玄关――童年的珍藏，在漫长的岁月中香飘一路。
在接下来的绘画过程中，孩子们对着镜子观察着自己的脸庞，迅速地画下轮廓，然后是长久的沉默。除了绘画的基本技巧之外，他们再一次地思考年纪和衰老，再一次地思考自己的一生将怎样度过：做什么职业，成为什么样的人，家庭和职业对自己将有怎样的影响。在生命的这头，眺望生命的那头，从郁郁葱葱到黄叶遍地……
在本课的教学中，教师只是充当了活动中的一个参与者，和学生同等的融入到情景中去。带领学生积极的融入课堂氛围，介入教学交流过程。学会交流、分享，体验和感悟生命，放飞梦想的翅膀。整个教学环节仿佛让学生只是在思索自己的生命、理想，美术课的传统特点很难，体现。但是学生的反映告诉我，这是一堂真正的牵引学生思绪飞翔的美术课。在对老年外貌的想象描述的过程中，学生对周围老人的生活、外貌、神态、表情进行了积极地记忆模仿、甚至与想象、创造。在对职业、人生的展望中，学生又感受着交流与分享的快乐，体味着成功的喜悦。他们在不知不觉中受到的不仅仅是画画这一单纯的技能训练，而是在充分地接受着人文精神的熏陶和灵感的激荡。最后要求学生画“老年的我”这一具有挑战性的任务要求，最大限度的开发了学生的记忆、想象、创造潜能。学生始终积极地投入在情景中，我想可能就是本课的魅力所在吧！
成功之处：在本课中，我从学生的学情出发，站在学生的位置上设计适合低年级学生的教案，力求使学生在这节课后能学到点东西。有效地运用多媒体可以丰富孩子们的视觉经验，引导孩子们从生活中去发现美、感受美，提高他们的观察能力与审美能力。
因此，在课上，通过观察中自然物、建筑、服装等人文环境中形成的线，提高了他们的观察能力，使孩子认识了原来各种各样的.线就在我们的身边；通过欣赏世界名画家的有关于线条的作品，使孩子进一步感受到美术作品中线的美感及表现力，提高了他们的审美能力，同时也拓宽了学生视野，丰富了学生对美术的认识。创造性地使用教材，大胆地创设课堂教学情境，在合作中充分激发孩子们的创作激情。
为了拓宽学生视野，丰富学生对美术的认识。美术教学是一种直观的形象教学，需要通过教师采取一系列的教学方法和教学手段，向学生传授美术方面的知识、技能和技巧，而在整个教学过程中，示范教学发挥着不可替代的作用。教师通过示范，向学生形象地贯彻教学意图，明确教学方向，提出教学要求；学生则通过范画理解和把握教学要点，正确认识作画过程，加深学生的理性认识，大幅度地提高教学效果。
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学*。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学*的主人；在作业过程中，更注重学生在学*过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下功夫来思考、推敲。
课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学*美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这，与我对美术课美术教师的期望正好吻合。
我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我又在一次次实践的检验中寻找答案。为此，通过*时教学工作以及课外的学*探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：
一、实践教学的应用
教师在自然环境中讲解速写，在实践中教学，为学生设立情景，让学生体会大自然给人带来的视觉的艺术美感，更能激发学生的兴趣爱好。感受娱乐之中的快乐，陶冶了学生的情感。如对《我的飞机飞上蓝天》一课的绘画讲解，使学生学会运用彩纸折叠的方法制作出飞机的形状。教师先出示飞机的图片，引发学生的制作欲望。再让学生分析飞机的外型及制作的材料，学生说出了飞机的种类及性能。运用教师教的几种方法制作出多种飞机。最后教师组织学生进行飞机试飞比赛，与学生一起互动，实践教学增强学生的兴趣，培养学生的情感。 在对《速写风景》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画风景画，学会了如何取景进行绘画。抓住了事物的结构特征进行描绘。本课，教师通过运用在真实景中绘画，提高学生的绘画兴趣，感受大自然的美，陶冶了学生的情感。在对《速写游戏活动》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画游戏活动，学会了如何构图进行绘画。抓住了游戏活动的特点进行描绘。
二、兴趣在课堂教学中的应用
通过亲自动手，利用自己身边可以找到的材料，制作一个《童话的城堡》，可以在里面钻来钻去，是一件多么另人激动的事！本课就给同学们这样一个动手圆梦的机会，因为美术学*不但是知识技能的
传授，而是要贴*儿童的`年龄特征与美术学*的实际水*，从而鼓励学生积极参与表现活动。学生能够选择适合的颜色，剪出建筑的各部的基本形，摆一摆，看一看。在装饰细节时注意添加一些有生活情趣的物品，如窗帘、小路等，只要学生在制作过程中体验到了乐趣就是成功的学*。
三、培养学生的设计能力
在上完美术课《名字的设计》后，学生学会运用不同的形式设计自己的名字。开始我以我的名字用两种形式展示给学生，学生选择他们喜欢的一种形式，导入主题。说出自己的设计想法，然后开始绘制。 整节课，学生的兴趣很浓，想象力得到了发挥。设计出了多种造型的名字形状。而且还图上了美丽的色彩，在笔画的形状上学生有多种的造型。如“点”，有的学生用七星瓢虫，还有的用水珠等表示。总之通过本节美术课的学*，学生的想象力得到了发挥。
四、培养学生的想象能力
我在上低年级美术《幻想动物》时，开始我以龙来举例。龙是由：鹿、牛、蛇、鹰等动物组成的动物。并出示龙的图片，学生分析图片。他们的兴趣被好奇感激发出来，我再引导他们创作学生心中的怪物。先以牛头、猫的身体的动物为例，可以由两个或三个或更多的动物组合。接下来由学生创作，可以运用不同种类的工具制作或绘画。学生创作出许多有趣的怪物，并为它们起了有趣的名字。
本节课，我根据学生的心理的特点，以龙来激发学生的灵感，培养学生的创造力。掌握孩童的心理特点，注重培养学生的想象力和创造能力。
在《幻想未来的景色》的绘画中，我通过图片、故事的结合，给学生创造一个虚拟的未来。孩子根据教师的提示，画出了未来的景色。孩子对未来都充满希望，因此产生了绘画的兴趣。教师再正确的引导他们创作。由此，也会产生很大的效果。有的学生把未来的房子建在云彩上，能在天空中自由的飞翔。
本节课我注重培养学生的想象能力，对现实事物进行再创造。而且还能使学生在愉快的环境中快乐的学*知识。
五、美术的教育作用
在上美术课《谁最美》中，学生通过教师讲故事和图片，使学生了解故事。从中学到了美的真正含义。
在教学中，我先展示图片让学生观看，要求他们分析出图片的内容。在教师的引导下学生逐步的理解图片的意义。这时我再把图片的内容编成故事讲给他们听，使学生进入教学情境。并且能发自真情实感的完成老师留给的绘画内容。
总之，社会在进步，方法在更新。要想与时俱进必须不断的反思过去，从中发现优点进行总结应用。
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学*。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画;素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学*的主人;在作业过程中，更注重学生在学*过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。
美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。
一、美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
二、美术课堂教学
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像**那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。
国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学*美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学*能力和学生生活相结合的能力。
三、美术作业的评价
有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟!”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。
以上所述，为我个人的一些心得体会。 通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学*环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学*没有负担，是一种享受，一种娱乐。
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学*，更注重培养人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的；小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学*兴趣，强调学生自主探究学*，合作互动学*，強调情感体验，注重学*的过程，注重跨学科的综合学*，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学*，学会做人，终身受益。
一、注重培养学生良好的观察和探究*惯：
在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的探究和观察*惯。
二、注重培养学生发散思维和丰富的想像力：
传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的，最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的天空五彩缤纷，五花八门，内容丰富。
三，注重调动学生综合学*的积极性：
素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依赖目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识水*，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。
现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学*方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的'作用。
传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学*仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学*观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学*的兴趣，最终影响学生的发展。
新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于学生自主学*的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。
比如二年级的《色彩的情感联想》一课，虽然学生对颜色并不陌生，但对色彩的调配和变化规律却不了解，而且因为学生第一次接触水粉颜料，可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇，于是我在教学中充分让学生去自主实践，探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色？你喜欢哪些颜色？教室里挂了很多漂亮的装饰物，有绿色的叶子，红色的**，黄色、紫色、粉色等各色的花瓣，还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现，原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色，我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色，学生通过观察，发现了我们生活的世界真是五彩缤纷，也激发了学*色彩的兴趣。我又适时提出问题：这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢？学生齐声回答：能。我没有急于出示答案，而是让学生自己动手调配颜色，学生的积极性特别高，不断地向同伴和老师展示自己的新发现，学生在自主实践中体验着学*的乐趣，并久久回味。看到学生这样快乐，我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学*的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学*。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学*的主人；在作业过程中，更注重学生在学*过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。
美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。
一、美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
二、美术课堂教学
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课。
孩子们的想象力是无限的，不受现实空间、时间的限制。孩子们可以自由自在展开想象，放飞心灵，表现生活、超越生活、追求新、奇、特、异，用写实、夸张、变形、装饰、拟人等手法表现自我感受。作为教师还要结合学生的生理和心理特征，因材施教，培养开发他们的想象力。
教师要为学生提供充分自由的活动空间和时间，帮助学生大胆尝试,充分展开自由的想象并勇敢地进行表现，进而享受其中所带来的乐趣。每个学生的领悟能力和情感虽不同，但都有自我表达和自我表现的要求,而想象意识,乃至创新意识就是在学生的.自我表现过程中发展起来的。但课堂上往往会出现一些意想不到的偶发事件，作为教师，千万不要因为教学计划被打破而生气，更不能粗暴地制止学生的某种想法或行为。或许，这种“意外”就是一个良好的教育教学契机，只要能够敏锐地抓住契机进而因势利导并因材施教就会有意想不到的良好的教学效果。
在教学《吃虫草》时，我先引导学生认识和了解 “吃虫草”猎食的三大法宝：形状、气味和色彩，进而启发同学们想象：假如你是未来的一名生物学家，你培育出了一种新型吃虫草，专门帮助农民消除农作物中的害虫，以解决现在农作物农药残留过高的“食品安全问题”,请画出你精心培养的“吃虫草”的模样，并且介绍它的“猎食绝招”。同学们在作业中表现的“吃虫草”形象新奇而又别出心裁，在作业展评过程中，孩子们丰富的想象力得到了充分的展示：有的“吃虫草”会发出悦耳的音乐来引诱害虫，有的会喷出五彩的烟雾来吸引害虫……想象训练的开展，形式可多种多样，一件具体的实物能引出联想，一个抽象的图形也能做出具体形象想象的练*，一个动人的故事能启发大脑展开想象，一段悠扬的音乐也能引出无尽的遐想……当教师面对孩子们幼稚的想法、离谱的思维时，不要急于判断对错，要学会耐心倾听，这可能就是一次想象训练的基石，在此基础上，鼓励学生多角度地思考问题，积极维护学生的“异想天开”，通过看、听、说、画等多种方法来训练，引领学生展开想象的翅膀。
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学*。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学*过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。 新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主学*的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。
比如二年级的《色彩的情感联想》一课,虽然学生对颜色并不陌生,但对色彩的调配和变化规律却不了解,而且因为学生第一次接触水粉颜料,可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇,于是我在教学中充分让学生去自主实践,探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色?你喜欢哪些颜色?教室里挂了很多漂亮的装饰物,有绿色的叶子,红色的**,黄色、紫色、粉色等各色的花瓣,还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现,
原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色,我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色,学生通过观察,发现了我们生活的世界真是五彩缤纷,也激发了学*色彩的兴趣。我又适时提出问题:这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢?学生齐声回答:能。我没有急于出示答案,而是让学生自己动手调配颜色,学生的积极性特别高,不断地向同伴和老师展示自己的新发现,学生在自主实践中体验着学*的乐趣,并久久回味。看到学生这样快乐,我明白了一个道理:不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学*的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的`情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。
美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下功夫来思考、推敲。 同时，教学形式更加开放了。但是，我也看到，在实施新课程的过程中真正落实“有效教学、主动参与”，还存在一些问题需要我们反思。
1、要真正体现新的教育理念，教师须要做到三要
一要关注学生的需求，以此成为推进教学进程的依据。所有的预设都是为了不曾预约的精彩。由原来固定单一线路变为现在的多元设计。二、要减少对学生的控制、放开对学生的制约，我们会发现孩子其实非常聪明，他们有自己独特的思考，有更丰富的答案。作为教师我们要做的是更多的了解学生，给他们活动的机会、思考的空间。三、要学会真正有效地评价学生。在课堂上，教师都知道即时评价，但到底什么样的评价才是真正能促进学生发展的评价呢？为了鼓励而鼓励，为了评定而评定，将最终失去的学生对评价的可信度。要以富有启迪作用和富有情感的语言来打动学生的心灵，使评价确实评而有价。 ２、改变传统的教研形式和内容
在与教师互相交流的过程中，我们发现教师对新课程理念都有一定程度的认识，但是在教学行为上却又无法充分体现出来。最关键的原因是理论与实践的脱节。所以必须要改变传统的教研形式，变单纯的理论学*为“解决问题”的教研形式。没有问题就没有研究，不针对问题的研究是没有实效的教研活动，因此提高问题的针对性是教研由形式走向实效的前提。进行科学的课堂观察，以“案例”为载体，找出问题的症结，表达活动实施中的困惑与成功、活动中的疑难问题及解决问题的策略和方法，借此来引发更多的教师相互学*、分享经验、反思、探讨与教育实践有关的问题，提升教师将新理念融于教学行为的能力和教育教学的实践智慧。
３、提升教师反思的内涵
没有反思的经验是狭隘的经验，至多只能是肤浅的认识。教师成长的公式：成长=经验+反思。通过与教师的互动交流，我们看到教师都能清醒地反思自己的教学行为，但是反思缺乏深度。要提高教师的反思能力，可以从三方面进行，第一，正面反思，即寻找具科学性又具艺术性的教学行为，通过反思将其提升到理性高度，充分展示它的闪光点，可以思考：成功的教学行为是在什么样的情境下发生的？背后支撑它的教学理念是什么？提供的教学策略是什么？成功行为给我的启示是什么？第二，负面反思，即反思自己教学行为的不足或缺失，并把它提升到理性高度作归因分析。可以这样思考：教学中遇到了什么问题？这个问题的外部环境和内在原因是什么？如果再教一次，我如何解决这类问题？这个问题给我的启示是什么？第三，对比反思，根据前后两次教学效果的不同，抓住教学前后理念和教学行为的变化进行对比反思，可从中受到很多启示。教师通过不同方面的反思，加深对问题的认识和思考能力，加快自己专业化成长的步伐。 小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后,我千方百计地让学生既能学*美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作能力。
我通过不断的学*和工作，理清了思路，掌握到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。我学*到了很多知识，使我对教学有了更多新的认识。
十几年的教学令我感触很大，下面将谈谈我的一些感受：
我经过许多思考，深刻的体会到自己有很多东西要去学*。怎样成为一个受欢迎的美术老师呢？怎样才能在教学过程中给学生营造一个良好的氛围，建立*等、民主、信任的新型师生关系？怎样才能……？我认为要解决的问题还很多，还需要自己不断的积累，不断的去学*。
首先，教育学生，从爱出发。*等的爱，理解的爱，尊重的爱，信任的爱，这些都是老师爱的真谛。不论在生活上，还是在学*上，都要给予学生必要的关心和帮助。只要有了问题时及时处理，处理的方法得当，注意和学生沟通，学生就会信任你，喜欢你。爱学生，还表现在老师对学生的尊重和信任，以及对学生的严格要求，又要注意对学生的个体差异，区别对待。对成绩比较差的学生，我们老师要采用不同的教育方法，因材施教。师爱要全面、公*。
其次，如何使我们的美术课堂愈发显得真实、自然、厚重而又充满着人情味，作为美术老师的我更要关注的是蕴藏在美术课堂中那些只可意会、不可言传，只有身临其境的教师和孩子们才能分享的东西，要关注那些伴随着师生共同进行的探究、交流所衍生的积极的情感体验。我们不但要传授知识，而且要善于以自身的智慧不断唤醒孩子们的学*热情，点化孩子们的学*方法，丰富孩子们的学*经验，开启孩子们的学*智慧。让我们行动起来，做一位有心的“烹饪师”，让每一节美术课都成为孩子们“既好吃又有营养”的“美术大餐”！最后，我还认识到，一节好的美术课，新在理念、巧在设计、赢在实践、成在后续。一节好的美术课，要关注学生，从学生的实际出发，关注学生的情感需求和认知需求，关注学生的已有的知识基础和生活经验，是一节成功课堂的必要基础。使学生真正体验到美术，乐学、爱学美术。此外，我认识到：一节好的美术课，不要有“做秀”情结，提倡“简洁而深刻、清新而厚重”的教学风格，展现思维力度，关注美术学*方法，体现美术课的灵魂，使美术课上出“美术味”！
通过这些年的感悟，我从中学到了很多，不仅拓宽了我的视野，还丰富了我的实践经验，更让我的思想得到了升华，使我对美术教学有了更新的认识，更加热衷于教育事业。今后，我会更加努力学*，为教育事业贡献自己的一份力量。
孩子们的想象力是无限的，不受现实空间、时间的限制。孩子们可以自由自在展开想象，放飞心灵，表现生活、超越生活、追求新、奇、特、异，用写实、夸张、变形、装饰、拟人等手法表现自我感受。作为教师还要结合学生的生理和心理特征，因材施教，培养开发他们的想象力。
教师要为学生提供充分自由的活动空间和时间，帮助学生大胆尝试,充分展开自由的想象并勇敢地进行表现，进而享受其中所带来的乐趣。每个学生的领悟能力和情感虽不同，但都有自我表达和自我表现的要求,而想象意识,乃至创新意识就是在学生的`自我表现过程中发展起来的。但课堂上往往会出现一些意想不到的偶发事件，作为教师，千万不要因为教学计划被打破而生气，更不能粗暴地制止学生的某种想法或行为。或许，这种“意外”就是一个良好的教育教学契机，只要能够敏锐地抓住契机进而因势利导并因材施教就会有意想不到的良好的教学效果。
在教学《吃虫草》时，我先引导学生认识和了解 “吃虫草”猎食的三大法宝：形状、气味和色彩，进而启发同学们想象：假如你是未来的一名生物学家，你培育出了一种新型吃虫草，专门帮助农民消除农作物中的害虫，以解决现在农作物农药残留过高的“食品安全问题”,请画出你精心培养的“吃虫草”的模样，并且介绍它的“猎食绝招”。同学们在作业中表现的“吃虫草”形象新奇而又别出心裁，在作业展评过程中，孩子们丰富的想象力得到了充分的展示：有的“吃虫草”会发出悦耳的音乐来引诱害虫，有的会喷出五彩的烟雾来吸引害虫……想象训练的开展，形式可多种多样，一件具体的实物能引出联想，一个抽象的图形也能做出具体形象想象的练*，一个动人的故事能启发大脑展开想象，一段悠扬的音乐也能引出无尽的遐想……当教师面对孩子们幼稚的想法、离谱的思维时，不要急于判断对错，要学会耐心倾听，这可能就是一次想象训练的基石，在此基础上，鼓励学生多角度地思考问题，积极维护学生的“异想天开”，通过看、听、说、画等多种方法来训练，引领学生展开想象的翅膀。
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学*。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学*过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。 新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主学*的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。
比如二年级的《色彩的情感联想》一课,虽然学生对颜色并不陌生,但对色彩的调配和变化规律却不了解,而且因为学生第一次接触水粉颜料,可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇,于是我在教学中充分让学生去自主实践,探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色?你喜欢哪些颜色?教室里挂了很多漂亮的装饰物,有绿色的叶子,红色的**,黄色、紫色、粉色等各色的花瓣,还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现,
原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色,我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色,学生通过观察,发现了我们生活的世界真是五彩缤纷,也激发了学*色彩的兴趣。我又适时提出问题:这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢?学生齐声回答:能。我没有急于出示答案,而是让学生自己动手调配颜色,学生的积极性特别高,不断地向同伴和老师展示自己的新发现,学生在自主实践中体验着学*的乐趣,并久久回味。看到学生这样快乐,我明白了一个道理:不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学*的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。
美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。 同时，教学形式更加开放了。但是，我也看到，在实施新课程的过程中真正落实“有效教学、主动参与”，还存在一些问题需要我们反思。
1、要真正体现新的教育理念，教师须要做到三要
一要关注学生的需求，以此成为推进教学进程的依据。所有的预设都是为了不曾预约的精彩。由原来固定单一线路变为现在的多元设计。二、要减少对学生的控制、放开对学生的制约，我们会发现孩子其实非常聪明，他们有自己独特的思考，有更丰富的答案。作为教师我们要做的是更多的了解学生，给他们活动的机会、思考的空间。三、要学会真正有效地评价学生。在课堂上，教师都知道即时评价，但到底什么样的评价才是真正能促进学生发展的评价呢？为了鼓励而鼓励，为了评定而评定，将最终失去的学生对评价的可信度。要以富有启迪作用和富有情感的语言来打动学生的心灵，使评价确实评而有价。 ２、改变传统的教研形式和内容
在与教师互相交流的过程中，我们发现教师对新课程理念都有一定程度的认识，但是在教学行为上却又无法充分体现出来。最关键的原因是理论与实践的脱节。所以必须要改变传统的教研形式，变单纯的理论学*为“解决问题”的教研形式。没有问题就没有研究，不针对问题的研究是没有实效的教研活动，因此提高问题的针对性是教研由形式走向实效的前提。进行科学的课堂观察，以“案例”为载体，找出问题的症结，表达活动实施中的困惑与成功、活动中的疑难问题及解决问题的.策略和方法，借此来引发更多的教师相互学*、分享经验、反思、探讨与教育实践有关的问题，提升教师将新理念融于教学行为的能力和教育教学的实践智慧。
３、提升教师反思的内涵
没有反思的经验是狭隘的经验，至多只能是肤浅的认识。教师成长的公式：成长=经验+反思。通过与教师的互动交流，我们看到教师都能清醒地反思自己的教学行为，但是反思缺乏深度。要提高教师的反思能力，可以从三方面进行，第一，正面反思，即寻找具科学性又具艺术性的教学行为，通过反思将其提升到理性高度，充分展示它的闪光点，可以思考：成功的教学行为是在什么样的情境下发生的？背后支撑它的教学理念是什么？提供的教学策略是什么？成功行为给我的启示是什么？第二，负面反思，即反思自己教学行为的不足或缺失，并把它提升到理性高度作归因分析。可以这样思考：教学中遇到了什么问题？这个问题的外部环境和内在原因是什么？如果再教一次，我如何解决这类问题？这个问题给我的启示是什么？第三，对比反思，根据前后两次教学效果的不同，抓住教学前后理念和教学行为的变化进行对比反思，可从中受到很多启示。教师通过不同方面的反思，加深对问题的认识和思考能力，加快自己专业化成长的步伐。 小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后,我千方百计地让学生既能学*美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作能力。
——美术课作文通用十篇
甜甜的，香香的，脆脆的是什么东西，我想您一定猜到是饼干了吧！
赵老师在黑板上写了一个咬字，我还以为是咬牙切齿，可是，让我想不到的是竟然是咬饼做画，我想：“饼也能做画？”我真是太惊讶了，之后，赵老师认真的对我们说：“每个人我发一个饼干，先看一下它是什么形状，之后，再闻一下它的味道。有的是方向盘，有的说是徽章，还有的说是钮扣。”
我馋得直流口水，忍不住抓起饼干拿到牌子前贪婪发闻起来，一股浓郁的牛奶香味扑鼻而来，如是现在可以咬上一口的话那该多好啊！
赵老师对我们说：“这次的饼干是让你们咬成一个美丽的样子，然后再把样子写下来。”之后同学们纷纷地拿起饼干，慢慢的研究着，应该怎样做一个美丽的样子，时间到了，有的是桃心，有的是月牙，还有的是骨头。
这次动嘴的美术课，不仅让我们在欢乐中学*，还让我们懂得了：“我们只要认直观察每一件东西就可以收获。”
今天最后一节课是美术课，我们做了彩泥插花。老师分为我们组的组长，本来我很开心，不过我发现我们组只有我一名女生，其余的全是男生，我有点失望，因为男生不擅长做花。不过我相信“世上无难事，只怕有心人”。
老师给我们每组发了一个瓶子，又给了我们一些树枝，我们的插花活动开始了。我用红色和粉色等颜色的毛线把瓶子一圈一圈的缠满，花瓶做好了，又用彩泥做成了小花。我知道男生不擅长做花，所以我让他们把彩泥搓成小圆球儿，我做出了各种各样的花，然后插在树枝上。做完之后，我觉得不完美，就做了一条小鱼和一个饺子，粘在花瓶上。最后把它交给了老师，老师说我们小组的第一名，我心里乐开了花儿。
我成功了，虽然我们组只有我一名女生，他们只帮了我一点儿小忙，但是只要我们努力去做，不放弃，就一定会成功！
上周美术课我们做了爬升玩具，于老师说这周我们要上一节特别的美术课。到底有什么特别的呢？我盼星星盼月亮地终于把它盼来了。
于老师一上课就和我们说，这节课的特别之处在于：“我们今天不讲课，我们要玩自己的爬升玩具。”大家一听不讲课，有的兴奋大喊“欧耶”，有的低头沉默不语。低头沉默地同学是没带爬升玩具的，因为上周于老师说没带的同学要抄课文，不能参加游戏。于老师先把一根长长的绳子绑到铁门上，然后用么豆和唐豆做的“蜘蛛号”套到绳子里，把绳子使劲一拉，“蜘蛛号”就快速地“飞”了出去。我做的是一只漂亮的小蜜蜂，我把小蜜蜂套到绳子里，用力一拉，它像一个漂亮的小姑娘，在花丛中翩翩起舞，美极了！我们反复玩了好多遍，都玩的不亦乐乎！
在不知不觉中，下课铃响了，我们依依不舍地放下手中的玩具。我喜欢于老师，更喜欢于老师给我们上的美术课。
你们见过语文老师该当美术老师吗？今天我们王老师开始是给我们上美术课了。
今天王老师说：“因为徐老师要去生宝宝，所以跟我换课，我要看你们的表现，到底要不要给你们上美术课。”我们一听，全班同学嘴型都变成了‘O’字形，大家都感到很稀奇：“语文老师怎么能上美术课呢？”我们的脸上都写出了茫然着两个大字。
上课铃响了，王老师走进教室，还真给我们上起美术课了，老师先让我把把纸下去，然后又给了我们一个主题‘海洋’。只见老师在黑板上细细的讲解：‘画海可以有海豚，可以有鲸……’王老师先在黑板上画了波浪线，大家都知道这是海浪。老师又画了一条波浪线，‘咦，这是什么，怎么还画波浪线……’同学们都不明白，已经划了波浪线了，怎么还画。只见王老师又在黑板上画了一个眼睛和一个嘴巴。‘啊，哇噻，一条鲸鱼好可爱啊……’同学们懂赞叹不已王老师又说；还可以画画沙滩上的人和房子……‘老师又拿起神笔在上面画了画，老师的想象的也太丰富了，房子画的各式各样，老师又在空白处画了海鸥和几棵树“老师你太牛了，没想到语文老师竟有如此的天赋”我和钱楚宁都发出赞叹声。老师又让我们自己动手画。
我模仿这老师的话，果然画的很好看。
一节课就这样过去了我真希望让王老师再给我们上美术课。
我上了许多难忘的课，其中我记忆犹新且特别难忘一节课，是上个星期的美术课。
“叮叮叮”，上课了，我们怀着高高兴兴及期待的心情来上课，因为这是我们第一次上国画课。
一开始，我们不知道怎么画，老师耐心的跟 我们说：“首先把藤黄挤多一点，放在笔肚上，把硃砂挤少一点，就可以画了。
第一次，我没有经验，没画好，第二次依然没有画好，第三次我心里暗暗的想，别人能做得到的事，我也能做得到，结果，我真的画了一些栩栩如生的枇杷，开心极了！
看着我画的水灵灵的枇杷，真想吃一口，回家我给妈妈看，妈妈夸我画的真好！
今天上午第三节课是美术课，上课铃响了，老师也来了，我们向老师行了礼，老师就让我们坐下了。
开始上课了，老师让同学们把准备的豆子、白乳胶、色卡纸拿出来。大家都拿出来了，有红豆、绿豆、黄豆、黑豆。还有的同学竟然把花椒都带来了。老师先说画图要画大点儿，然后说豆子要摆齐，最后说胶水不要到处挤。老师就让大家开始做了。大家都做了起来。只有个别同学没有带色卡纸，也有的没有带白乳胶，还有的同学没带豆豆。不过他们最后还是借到了自己要用的.东西。下课铃响了，下课了，同学们都做出了自己满意的作品。 我最喜欢今天的这节美术课!
还记得那个难忘的美术课，老师早就告诉我们会教我们如何用紫砂泥捏小人，我们很早就开始期待那天的美术课。上课当天我兴致勃勃地学了起来。
我先把紫砂泥切了一块，搓成圆球，做人头，再切下一小块，捏成椭圆形，然后压扁，刻上几道痕迹，就做成了身子；掰下一小块，分成两份，把它们搓成细条，做小辫子；最后用2条小泥块搓成手，然后把做好的零件按上去，大功告成了。可好像还缺了点什么，呀，原来是颜色！我飞快地拿来调色板，小心翼翼地涂上颜色，美丽的.小人完成了！
看着我的作品，我的心里美滋滋的，心里充满了成就感，别提多高兴了！
今天我们上了美术课，我太崇拜我的美术老师了，他在黑板上画了一个圆，居然像盘子一样真的很圆，还画了三种人物：一个是笑，一个是哭，还有一个是生气，我觉得的画的很好，我以后也要向他学*。
今天还给我们布置了任务，就是回家准备画画的工具：18色的水彩笔、18色的油画棒、橡皮泥、胶水、剪刀、粗细两种勾线笔，还有很多颜色的彩纸。
今天，妈妈带我去上美术课，我的老师叫文文老师。文文老师是一位和蔼可亲的漂亮老师。她教我们画水墨画，我一听就害怕了，用宣纸画，这么薄的纸我第一次用，会不会把纸弄破了，心里非常紧张。
上课了，文文老师先给我们讲了握笔方法和画法，又画了一张做示范,然后我们就开始自己画。我就按照老师的画法轻轻地仔细地画，慢慢的心里轻松了，手里的笔也运用自如了，半个小时完成了这幅画。很快就下课
了，妈妈来接我看到我的画，说：“画的真棒！”我听了心里美滋滋的。
篇二：喜欢的美术课
听老师说，这节美术课要学《会变的小手套》，我们都带好了材料，盼着美术课早点来到，可美术课却在最后一节，等呀等，终于等到了美术，手工时间来到了。
我拿起手套想：到底做什么呢？心里突然射出一个想法：做只小兔吧！小兔多可爱，人见人爱。我立刻用毛线、卡纸装饰起来，贴好了，还真的很像小兔子，我欣赏了欣赏，又看看别人的，有的做打人的`机器，有的贴灵活的小鱼，还有的画了一个半像不像的小熊。
老师还要了我一点毛线，教王涛编降落伞，我想：如果每一节课都这么有趣，那一定不会有学*不好的同学了。
篇三：美术课
今天我们上了一节美术课。
美术课上老师让小组内共同完成一个作品，我和小组长一组。我们决定: 我做一棵“大树”，小组长做一座“大桥”。
我先用张卡纸卷成一个圆柱体，用胶棒把它固定起来，再把一张绿色的卡纸对折，形成一个小长方形，在从上面剪下两个树冠，把它粘到大树干上，这样一棵“大树”就做大功告成了！
小组长先做出了４个圆柱体和一个又粗又长的正方形，他把三个圆柱体做腿，长条做桥面，再把它们粘到一起，再做一个长长的纸条，4个和三角形，固定一下。这一座“大桥”也就大功告成了 ！
今天我很高兴！
篇四：期盼美术课
美术课李老师叫同学带小药瓶、橡皮泥，到底要干什么呢？原来是要做泥人头像呀。
我把小药瓶当模板，首先把五颜六色的橡皮泥搓成条围在小瓶上，打算做个生气的头像，先贴两个翘起来的眉毛，再粘它瞪着的眼睛，还有圆圆的鼻子，龇着的牙齿，最后粘点头发，对，头发就贴成一团火。好了，一个头像做完了，我后退一步，欣赏了又欣赏，嗯，还挺好，特别是那火添了光。我拿给同学们看了看，他们都被我的作品逗笑了。
听老师说，下次还要带橡皮泥，我们都兴奋极了，真希望下次美术课快点来到。我和同学都期待着“美术”快点在今天的课程表出现啊！
篇五：美术课—自行
今天有美术课，我们拿好东西早早的就进了教室。
本来说今天有美术课我是挺开心的，因为美术课上可以画好多有创意的东西。当我翻开书的时候，为自己捏了一把冷汗，今天这节课要画的是单车的结构，我最不会画这类东西了，算了吧，试着画画也许会好些。开始动笔了，首先我从最前面的把手开始画起，当我开始画的时候，并不觉得比想象中的难，但难也是有的，擦了好几遍一个头才画好；下面我要画的是车轮子，这部分最重要了，即使我很仔细了，画的也并不好看，看来下次要加把劲了。后面我把其他的部分都画完了，折腾了好久，总算是完成了！
虽然话的并不好，但我还是把画交上去了，下次画画可要画好点勒！
今天第三节课是美术课。美术老师拿着一叠白纸来到讲台前对同学说：“同学们，今天美术课我们主要在报纸上找两个动物或人物来画。”
说完，美术老师叫各组组长把白纸发下去。我拿到白纸后，就在报纸上找来找去不知画什么好。突然，我看见报纸的右上角有一只可爱的小鸭。
那只小鸭的羽毛全是黑的，头上长着三根短短的头发，有一双又大又圆的眼睛，嘴巴和脚都很大，它正张开着一双又大又长的翅膀，看样子它正想起飞。我决定画这只小鸭。我就认真地画起来。我首先画它的头，它的头圆圆的，不一会儿，我就画好了。我再画它的身体，最后，我画它的脚，大约过了半小时，我就画好了。我拿起报纸对比一下看像不像，画的还挺像的`嘛。我像喝了蜜糖那样。
这节美术课，我上得很高兴。
——我最喜欢的美术课作文优选【十】份
今天下午的第一节课是美术课。
上节美术课，老师就布置我们今天带的工具是双面胶、牙签、作业本、课本。老师还一再提醒我们要把工具带齐。
午休完后，我们就迫不及待的等着上美术课，心理想，这节美术课，不知老师让我们带这些工具倒底是要做什么，想着想着，老师来了：“上课，起立，敬礼！”班长高声喊着，把我们都吓了一跳。坐下后，老师就开始上课了，老师说：“同学们先把尺子和牙签拿出来，再用尺子量出牙签的长度，然后，用牙签拼出自己设计出来的图案，贴在作业本上。”
我想拼出一条小鱼，拼的'时候，发现牙签不够用，我想了想，想出了一个好办法，我从书包里拿手出彩笔，用心的画着，我画些什么呢？原来，我要用水彩画背景，我画的背景很丰富，有小章鱼，小海澡……画完了背景，我才发现没有给小金鱼的身体上颜色，就连忙再次拿出彩笔给小金鱼描五彩的颜色，检查的时候，我发现小金鱼还缺点什么，最后，我终于发现了，原来是忘记画眼睛了，没有了眼睛，小金鱼就像没有生命一样，我连忙拿出黑色的彩笔给小金鱼加上一双明亮的眼睛，这一切都完成后，我把自己的作品交给老师看，老师很高兴，说我今天有很大的进步，得到了老师的表扬，我真高兴。
今天的美术课很好玩，我希望今后的美术课和今天这节课一样有趣。
前几天的一节美术课，让我十分难忘。
几天前，我们上美术课，老师说：“今天我们要画一个门神。”我听后很不以为然，想着不就是门神嘛，画一个举着武器的小人而已，不难。后来，老师打开电脑，让大家看了一个别人画的门神。看到电脑上的门神，我忽然想到了许多的词语：威风凛凛、威武雄壮、十分严肃……老师又说：“今天要按照这个门神来画。”我惊呆了。这个门神盔甲上的线条这么密、杂、乱，怎么画呀！但是老师已经开始让画了，我也只能听老师的，慢慢画起来。
从头开始画，我十分认真。过了一会，一个门神的头就画好了，我就开始画手臂。从肩膀到护腕，从护腕到手掌，都是仔细地画出来的。画完手臂又开始画身体。身体画好后，开始画身上的盔甲，盔甲图案的样子各式各样，如：网状的、圆形的`、长方形的、正方形的、龙鳞形的、圆柱形的……形态各异，十分漂亮。我把门神头盔上的图案画成了圆形的，把手臂上的画成了网状的，把身体上的画成了龙鳞形的。我正要画腿，老师说只剩一分钟下课，快点画，我赶紧画出腿的轮廓。
下课的铃声响了，我看了看自己的作品，得意地笑了，尽管没画完，可看上去也有那么一点儿威风劲。
这节美术课，让我十分难忘，也让我十分开心。
今天，我和班里的同学一起帮美术老师搬东西。
下午只有一节课，是美术课，上课了，美术老师站在讲台上说：“今天，我们不上课，自由画，但我需要20个同学去4楼美术室把所有的东西都搬到2楼美术室，谁愿意？”同学们一听，都想帮助美术老师，所以，都高高地举起了手，我很幸运地被选中了。被选中的同学在教室外排成两行队，跟着美术老师兴冲冲地走了。
一进美术室，美术老师帮我们分工后，同学们就热火朝天地干了起来。出了美术室，我们个个手里都捧着一些美术作品，像“收获”了许多好的作品一样，高高兴兴地走在走廊上：有的`捧着一堆画板，有的拿着一个机器人纸工，有的拿着许多美丽的画……真是五彩缤纷，各式各样。
来到2楼美术室，美术余老师已经在门口等着我们了，我们个个都高兴得不得了，就像刚要到达终点的运动选手一样，拼命跑到美术室门口，却听到了2楼美术室传出朗朗的读书声。原来，学校里的班级太多了，导致几乎所有的专科课室都有低年级的小朋友们在上课。这时，我们才意识到需要安静，轻轻地把美术作品放到美术室旁边的储存室里，才原路返回，再回来……经过40多分钟的奋斗，我们终于完成了任务！
虽然在完成任务的过程中我们很累，但是我们是在对学校做出贡献，心里还是高兴的。
今天上美术课，老师带我们去郊外写生。
我们像一只只欢快的小鸟飞入大自然妈妈温柔的怀抱里。春天来了，草儿拱出地面，向我们摇摆，好像在打招呼似的。花儿笑得正甜，仿佛在欢迎我们的到来。小河欢乐的哼着歌谣，小蜜蜂欢乐的跳着舞蹈。这景色实在是太美啦！同学们打开画夹，想把这一瞬间记录下来，画着这美丽的春景。
在不远处有一间小卖部，里面有饮料，甘蔗，瓜子糖果等等等等。画完画的同学迫不及待的跑向小卖部。不一会儿，绿油油的草地上，霎时间随处可见的甘蔗渣，饮料袋，矿泉水瓶，遍地都是。这时候，一位瘦瘦矮矮的老爷爷背着两个大袋子走了过来，他弯下腰，把草坪上的矿泉水瓶和可乐瓶全部拣起来，装进一个袋子里，又把甘蔗渣，苹果核拾起来装进另一个袋子里。
看到这一幕，我的心好像被什么东西刺了一下，怪疼的。老爷爷捡的那些垃圾不正是我们扔的吗？我拿起画笔，在我的画上又添加了一个老人，他缓缓地走着，在一个个垃圾面前，佝偻着身子，默默地将它们拾起，默默地保护着环境，无私的奉献着......
一声哨声吹来，集合了。老师让我们把画纸摆在草地上，评评谁的`画最美。同学们看到我的画，脸蛋都羞红了。他们投票，一致认为我的画是最美的。
前几天，我们上了节令人难忘的美术公开课。
记得那节课是美术龚老师上的。我们全都带了材料：三到五种水果、小刀、牙签。开始上课了，龚老师拿出了一部茄子做的“手机”，看着它那外表，我们全班都目瞪口呆，随即长叹一声“哇”！“没见过吧！这就是超越苹果5的新智能手机！瞧，它那超大屏幕深受大家喜欢。”龚老师得意地说。这时，有一位同学问：“老师，这怎么做的？”“这位同学问得好，有谁来回答一下？”顿时，小手齐刷刷地举了起来，我也把手举得高高的。“好，你来回答！”老师叫了一位同学起来回答。“这用了切的'方法，利用了它本身形状、颜色，我们还可以用撕、剥、拼等方法。”顿时，教室里响起了雷鸣般的掌声。接着，龚老师拿出一根甘蔗“金箍棒”，并请黄天昊上去扮演孙悟空耍金箍棒，引得大家哄堂大笑。接下来龚老师又拿了许多用水果和蔬菜做的东西展示给我们看，然后宣布大家开始自己动手做。教室里热闹起来了，大家都各自展示自己的雕刻才能。我和胡玉衡盯着带的水果左看右看想不出该做什么好。最后我们商量做一个外星人。于是，我们拿来出香蕉，用马克笔画了眼睛和嘴，用小刀刻出两个翅膀。不一会儿，就做完了一个外星人。
老师把我们的作品一一放在讲台上进行评比。黄天昊获得了“优秀手工奖”，并获得“我是歌手”麦克风。这节美术课，带给了我们许多快乐，锻炼了我们的动手能力，它令我难以忘怀！
“铃铃铃”第二节的上课铃声响了，开始上课了，同学们都端端正正地坐在椅子上等待老师上课。“的笃、的笃”随着一阵响亮的脚步声，老师快步进入教室，对大家说：“今天这堂课，我们来学*“壶的`聚会”，大家用橡皮泥来捏，可以自己想象，也可以照书上的做。”
老师刚说完，大家便开始做了。前桌的苏亦榛动作很快，一下子就捏了五个，只见那些壶静静地躺在桌上，好像在说：“主人，你怎么不让我站立。“美术老师走了过来，此时，苏亦榛的心“咚咚咚”地跳着，生怕自己做得不好，挨老师的批评。只见老师皱了皱眉头，很不满意地说：“你的壶怎么都是不倒翁呀？”大家有的捏得栩栩如生，徐忆就是其中一个。我一瞧，她正在那里聚精会神地捏壶的身体呐。她选了白色的彩泥，揉成一团，搓了起来，一个美丽的茶壶在她手上马上显现出来。我也赶快地搓了一个圆，做起壶来，可左看右看总觉得少了点什么，原来粗心的我忘了捏壶柄了。教室里的一个个壶，五颜六色，神态各异，真是一场有趣的壶的聚会。
我最喜欢的就是一堂快乐而让人难忘的.美术课。你是不是很想知道美术课是怎样让人难忘的？让我具体给你讲述一下吧。
上美术课时，老师让我们准备纸、墨、笔，老师让我们画一朵玫瑰花。老师问玫瑰花有几部分组成？我们齐声回答：“玫瑰花有三部分组成。”老师又问：“玫瑰花的三部分分别是什么？”同学们有说：“枝叶花根”。于是，老师让我们画玫瑰花。
别人都在一心一意画玫瑰花，可是我左看看右看看，就是不知道玫瑰花怎样画。突然间，有一位老师低声对我说：“小朋友，你是不是不会画玫瑰花？”我说：“是。”于是，老师拿起我的手开始教我画。老师先教我画花朵。一笔一画非常认真，然后又画玫瑰的枝和叶，不一会儿，一朵美丽的玫瑰花画好了。
最后，我们班画的最好的一个就是我，于是，我说：“谢谢您，老师。”老师说：“不客气。”从此，我最喜欢上美术课。
美术课是我最喜欢的课程，不仅是因为美术课一星期只有一节，还因为美术课让我见到了很多有趣的东西，通过在课堂上的实践学*，提高了我的动手能力，增强了我的想象力。
今天，老师给我们上了别开生面的美术课。之前，我们已经学*了剪窗花、折青蛙、画自画像，现在我们又可以学*新的技能——画水笔画。
刚开始，我们对此次美术课的内容很疑惑，水笔能画出什么呢？水笔明明是写字的工具，怎么能用来画画呢？很快，老师通过PPT展示了自己的水笔画。有好看的长发女孩、清爽短发的男孩、高大挺拔的大树、高耸入林的城市，虽然只是简单的'水笔画，但是变化多样，非常吸引我们的目光。
同学们蠢蠢欲动，纷纷表示要学*水笔画。老师笑逐颜开，对我们的积极性感到很欣慰，讲课的过程中也很耐心。首先，我们需要在纸上构思作品的大致线条和在纸上的位置，然后用水笔描上第一次线条，最后利用水笔的阴影效果，创造出黑白分明的视觉效果，这样，一幅水笔画就完成了。
虽然步骤很简单，但是过程可没有这么简单，第一次尝试时，很多同学没有达到想象中的效果，但是，老师鼓励我们不要灰心，通过不断尝试、练*，一幅幅水笔画从同学们的手中展现。
这真是一节快乐的美术课。
人生中，如果没有独立过，你也算是一个失败者！
——题记
在这万里无云，阳光灿烂的早晨，校园里充满了嬉笑和走步声。
我们吃完了美味的点心跟牛奶，就前往美术教室了！小刘在我左边，小俊在我右边，我们一同去。小刘对我说：“小许，我问一下，保卫者是在海神殿里的吗？”我回答道：“当然，在圣殿他们最牛。”
到了教室，铃声便打响，该上课了。“好，今天我们去做书签，大家先看屏幕。”老师欢悦地说。
刚看完便动手做。首先，要对折，再对折。忽然，有人问我：“小许，能给我一张青色的.纸吗？”原来是小赵，我人气大方，便拿起一张青色的纸交给了小赵，我便继续折。不好，忘记怎么折了！我便去请教，在我旁边的小路，小陈，他们都不敢教我，我只好自己想。
刚刚回忆了一遍，想不起来，一、二、三……十遍都没想出来。我不想去问老师，因为这太丢脸了！我看了看纸，慢慢地尝试。“不对，不对，不对！”我急冲冲地说。我又摆弄了一会儿，突然开心地叫了起来：“折，没错，就是这样。”好！我终于完成上半身了……
“铃——。”下课了，我做了三个，我把其中一个给了老师。
每个人都有成功，失败，苦恼，但是，有时候你自己一个人完成任务，他人只是给予帮助，那将是无比快乐。我们就像一只鸟，长大了，要学会独立生活，一样可以品尝到成功的喜悦。
在炎热的夏天，人们穿得最多的衣服就是T恤衫，上节美术课的任务就是在白色的T恤衫上作画。这个任务可谓奇葩，光是想想就觉得无比困难，可谁让这个任务在美术期末考试中占着分数呢？画画不好的'我也只能硬着头皮去画了。
也不知道校门口的小商铺是从哪里打探到的灵通消息，颁布任务连一下午都没到，就在门口摆上了纯白色T恤衫和丙烯颜料，我赶紧买齐工具，免了这之后的挑工具之苦。
在家我搜好了要画的图案——一只“既不威武又不雄壮的大狮子”，不过，这只狮子却是十分的酷，代表了我的星座——狮子座。对这幅画，我十分满意，赶紧打印下来带到学校。
转眼间，美术课到来了，全班每一个同学都磨拳擦掌，跃跃欲试，打算创作出自己最好看的美术Logo衫。把衬衫拿到学校后，我忽然发现了一个十分严重的问题：别人的衬衫都是硬硬、干干的，而我的衬衫却十分软，铅笔很难在上面画出印记。此时，我只想感慨一句：我太难了。
费了九年二虎之力，一节美术课我只用铅笔画出了大狮子的轮廓，看看周围同学的画：卞乙博的三个垃圾桶不禁让我想起了生物老师的话：“一看到这幅图就来劲儿了。”而师云帆与刘昱辰也在争论师云帆的T恤上到底是不是刘昱辰...
这之后，我也画好了，不过要说穿上身，那还是算了吧。
——初中美术课优秀说课稿通用5篇
一、说教材
《色彩与生活》是初中美术七年级上册第7课的内容。本课属于设计·应用学*领域的内容。本课引导学生从了解生活与色彩之间的关系入手，认识学*色彩搭配知识对于改善和提高生活质量的重要性，并通过分析生活中的色彩，使学生对色彩现象及色彩知识在生活中的应用有进一步的了解。
二、说学情
初中生具有强烈的求知欲和探索精神，他们兴趣广泛、思想活跃。思维方式也已从直观形象思维向高级形象思维发展，并已具有一定的抽象思维能力。本课的授课对象是初一年级的学生，这个年级的学生对色彩知识具有初步的了解，但对色彩搭配的认识有限，缺少运用色彩基本知识和规律去感知色彩现象的能力。
三、说教学目标
根据对本节课的教材分析以及学情的理解，我设定以下教学目标：
知识与技能：通过列举大量生活实例，帮助学生认识色彩的基本知识和规律，引导学生学会分析色彩现象中体现的各种色彩关系。
过程与方法：引导学生参与探究，分组合作学*，练*色彩搭配，启发引导学生观察生活中的色彩现象，感知色彩在生活中发挥的重要作用。
情感态度和价值观：充分激发学生的学*热情，使学生明白恰当的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识与对美的追求，好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的审美需求的主要手段。
四、说教学重难点
明确了教学目标，本课的重、难点就显而易见了：
本节课的重点是：使学生认识到，生活中到处存在着色彩现象，它的形成受色彩规律制约;好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的审美需求的重要手段。
难点则是：使学生学会用色彩基本知识和规律去感知色彩现象。学生能运用色彩知识去进行色彩搭配的练*并进一步应用于生活。使学生了解不同色彩搭配所体现的多种文化艺术内涵。
五、说教法学法
为了更好的突出重点、突破难点，侧重学生的体验过程，针对初中生的心理特点和认知规律，我遵循教为主导，学为主体的教学思想，教学设计中我以色彩为主线贯穿，依托视觉形象引导，在教学中采用活动探究法、直观教学法、讨论法、多媒体辅助等方法，引导学生在观察比较中进行自主探究。
六、说教学准备
“工欲善其事，必先利其器”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下准备：多媒体课件、学生课前搜集的资料、绘画工具如图画纸、水彩笔、油画棒等。
七、说教学过程
从新课程标准的教学建议出发，我将充分发挥现代教育技术的作用，运用多媒体辅助教学，变静为动，融声、形、色为一体，为学生提供生动形象直观的观察材料，激发学生学*的主动性和积极性。具体环节如下：
环节一：设置情境，导入新课
教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，所以创设情境有助于激发学生的学*兴趣，从而达到事半功倍的效果。为此我将出示图片并提问：请学生说说你看到了什么?引起学生兴趣。接下来我会对图片进行去色处理，继续追问：假如让你选择，你想生活在哪个环境中，黑白的还是彩色的?为什么?揭示课题《色彩与生活》。
环节二：探究色彩，新课讲授
(一)色彩三要素
《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性，所以我将采用讲授法与展示法相结合的形式，利用多媒体课件出示各种蔬菜、天空及衣柜的图片，引导学生认识色彩的基本知识,色彩三要素，教师讲解色彩三要素的概念。
(二)色彩的搭配方法
当学生对色彩的基本知识与规律有一个初步的感知时，出示两组家居装饰图，鼓励学生观察分析：两组在色彩搭配上有什么不同?你比较喜欢哪一组的色彩?为什么?色彩的搭配方法有哪些?引导学生思考并回答。教师小结不同的色彩搭配方法。
环节三：实践练*，展示评价
怀特曾说：教育不是为了青年人谋生，而是教会他们创造生活，美术课程更是如此。为此，结合学生的实际水*、课堂练*时间，和教学重难点，我设计了这样的练*：运用本课学*色彩知识及色彩搭配方法，为校服进行色彩搭配。学生创作完成后自主展示并描述作品，同学之间也可以相互评价，教师做最后总结。学生在展示成果时体验成功的乐趣，同时积极参与评价。
环节四：小结作业，拓展延伸
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂总结,拓展延伸”环节，在课程即将结束时，引导学生色彩三要素及色彩搭配方法的相关知识。
为了使学生能有更高层次的提高，我会鼓励学生在课后举例说说色彩在我们生活中的重要作用。
八、板书设计
让色彩动起来
一、色彩三要素：
色相、明度、纯度
二、色彩的搭配方法：
色相对比、冷色调搭配、暖色调搭配、对比色搭配
一、教材分析
本课属于“设计·应用”领域为主的课目。
面对我们即将到来的一个汽车时代，现代的中学生往往具有比我们想像大得多的兴趣，他们积极关注各种新式汽车的造型、性能，他们经常在自己文化作业本上反复勾画着自己心目中未来城市的终极时尚赛车、海底来去自如的深水潜艇、太空世界超越光速的巨型飞船。如何引导学生将兴趣转化为学*的资源，这是美术教学应该思考的一个问题。
教材列举了交通事业中科学技术发展前沿的最新观念和设想，启发学生通过相互交流，畅想未来交通工具的发展。从陆地、海洋到太空，结合功能、造型和制造，以及交通工具的发展历史等方面，引发学生对科学技术发展的关注，憧憬人类未来的生活图景。同时教材通过设置的学*活动围绕对交通工具的调查了解、设计想像和模型设计的制作，培养学生面向现实、展望未来的设计意识。
㈠教学目标：
1、 知识目标：了解科技水*与社会发展的关系。
2、 能力目标：通过对未来科学的畅想，提高学生的空间想象力。
3、 情感目标：
① 、培养学生对科学的热爱和探索新知识的兴趣。
② 、培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。
㈡教学重点、难点：
1、 重点：通过欣赏，激发学生对科学知识的兴趣。
2、 难点：鼓励学生对未来科学的畅想。
二、教学构思与计划
本课进行的是对未来科学的畅想，计划分两个课时完成 、第一课时为欣赏、畅想及设计图稿阶段，第二课时为模型制作阶段。
本课尽可能为学生营造一个轻松愉悦的学*氛围，激起学生对科学的热爱，教师以引导、鼓励为主，为学生提供大胆畅想的*台，使每个学生的创意都得以展现，成为全班的共享资源。
三、教学用具
（一）、教师：多媒体课件、手绘图片
（二）、学生：彩色铅笔、橡皮、绘图纸
四、教学设计（第一课时）
导课：问好。欣赏《伏尔加河上的纤夫》，请同学们观察画里描绘的是什么样的场面 ?（纤夫拉纤），想一想当时的船只是以什么为动力的？（风力、人力），速度如何？（慢）师：同学们，今天让我们来聊一聊关于交通工具的话题。请同学们说一说，你们所知道的交通工具有哪些？
新课教学：
（一）、分水、陆、空三条主线介绍各种交通工具的演变过程。
1、水：独木舟、筏（竹、木、皮）→木板船→帆船→轮船
（远古时代，人类的祖先发现，人骑在一根圆木上，就可以顺水漂流，利用手或树枝划水，就可以前进。如果把圆木掏空，人就可以舒服地坐在里面，也可以盛放一些物品，这就是最早的船 ----独木舟）
2、陆：人力车→畜力车→汽车→悬浮列车、海上列车
（告诉学生，世界上的第一辆车是我们中华民族的祖先在夏朝时发明的，激发学生的民族自信心和自豪感。）
3、空：木鸟（春秋战国）→带人风筝（西汉）→热气球（18世纪）→飞机（航天飞机、宇宙飞船）
讨论：现有交通工具所存在的不足之处。
师：中国有着灿烂的古文化，各时代的交通工具在世界都处于领先水*，只是到了*代才发展缓慢，希望我们这一代人能重新创造辉煌。现在。让我们一起做未来交通工具的设计师。
（二）、分组活动：对未来交通工具进行畅想。
1、欣赏卡通短片及图片。
① 播放卡通短篇之前，提示学生观看的重点是什么，避免学生一味地去追寻故事情节。展现交通工具神奇功能的时候，还可以暂停播放，给学生进行讨论。
② 在学生欣赏图片的时候，老师可以提出设计要求，但不宜对范图中展示的交通工具的使用功能进行过多讲解，否则容易把学生的思维引进一个固定的模式里，不利于对学生创新思维的培养。）
2、学生设计草图。
设计要求：适用、美观、节约能源、促进环保
（简单介绍地球能源逐渐枯竭的趋势，培养学生的环保意识。）
3、学生自评、互评。
鼓励学生大胆的走上讲台，通过投影仪向全班同学展示自己的作品，并对自己的创意进行解说，由全体同学进行评价。
4、老师小结、
① 对学生的积极表现给与鼓励和肯定；
② 对学生的设计图给与综合性评价；
③ 对本课知识要点进行归纳性小结。
④ 结束语：我们憧憬未来，我们也要创造未来，希望大家今后要热爱科学，努力学*，让我们今天的梦想在不久的将来逐一实现。
五、板书设计：
《驶向未来》
1、交通工具的分类：
① 水：独木舟、筏 →木板船→帆船→轮船
② 人力车 →畜力车→汽车→悬浮列车、海上列车
③ 木鸟 →带人风筝→热气球→飞机
2、对未来交通工具进行畅想，设计草图。
①活动形式：每四人为一小组，小组合作完成
② 设计要求：适用、美观、节约能源、促进环保
六、教学反思：
在课堂当中，我注重学生的参与，让他们能够充分打开自己的想象力，提出自己的观点，使学生体会到学*的乐趣，在学到知识的同时也陶冶了自己的情操，提高了审美能力。同时我还注重学生之间的相互讨论，通过讨论 --欣赏--讨论，培养了学生的一种探求精神。注重学生自己的情感体验和师生之间的交流互动，这是实验教材的基本要求，也是它的优势。我还注重教材内容与实际生活的联系，并把德育融入课堂，体现出了实验教材的一种人文主义精神。以这样的方式上课以后，充分调动了学生的积极性，学生能够积极主动的思考问题﹑回答问题，通过我的“启发”﹑“引导”，学生能够对生活有更深入的思考，逐渐形成爱科学、爱学*的好*惯。
一、说教材
1、教学内容选择：
本课属于设计·应用领域，是一堂自选内容的手工课。 这样的选择出于两个考虑，一是想为各位老师展示一下我在*时手工课上怎么开展教学的状态，和老师们探讨一下更合理的手工课教学模式；二是在官梨坪中学听课两周感觉美术课缺乏一些活力，想通过可以合作的课程营造相对活跃的课堂气氛。尤其在临*元旦的时候指导学生做一些装饰教室的手工作品，能创造更好的实用价值。
2、教学目标 ：
现在的中学生动手能力较弱，当前的美术教学往往也因为教学工具选择的麻烦而忽略手工课的教学，所以我根据把本节课的教学目标设置如下：
（1）知识目标： 掌握用彩色卡纸制作鱼挂饰的基本方法，能运用立体卷纸和点线面装饰挂饰。
（2）能力目标： 提高学生基本绘画能力、手工制作能力和小组合作能力。
（3）情感目标：培养学生手工操作细致性；通过轻松课堂氛围的营造，尽力让学生获得对手工课的兴趣。
3、教学重点：本课的教学重点在于引导学生掌握点线面装饰和用卡纸卷、剪、贴、连的基本方法制作鱼挂饰，我主要利用范例作品引导，教师的示范让学生观察、探讨、实际操作完成制作。 教学难点 ：点线面的合理装饰及如何通过小组协作更好的完成教学任务。通过以上教材分析，我准备用下列教法和学法：
二、说教法学法：
新课程提倡教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者，而不是知识的单纯传授者、灌输者，这次培训专家们的讲座印象最深刻的也是倡导教师营造轻松的，愉悦的美术课堂氛围。所以本课的教学过程主要强**师的引导和学生主动参与，在课堂教学中我尽力通过范例的展示和过程的示范让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法：示范法、观察法、讨论法、合作学*法。
三、说教学过程：
本课的基本教学过程如下：
导入（注重方式）,讲解（注意细节）,示范（提示步骤）,辅导（讲究方法）,展示（讲求全面）,评价（注重亮点） 生：初步感知,交流体验,实践操作,展示评价 师：引导观察,示范过程,分组辅导,评价总结
1、创设情景激趣导入
面对五十几个初次接触的学生，消除陌生感紧张感是首要的，首先我叫出两名学生画出基本的鱼形，然后用神笔马良的神话故事提示，把做好的范例展示出来。教师引导学生观察本次手工的制作材料和方式，简单明了的工艺和精美的视觉效果引发学生浓厚的兴趣。
2、知识点提示
这堂手工课除了鱼外形的绘制，还涉及两个装饰，一是点线面的装饰，二是卷纸条的装饰，一个需要绘，一个需要剪贴。点线面本来是小学已经学过的知识，但是大部分学生估计已经淡忘，所以教师用几分钟时间和两张示范作品提示基本知识点，并引导学生观察鱼挂饰上如何使用点线面来丰富鱼形。卷纸剪贴的部分教师提示让彩色卡纸打卷的基本技巧，即用铅笔拉卷卡纸，并用卷纸卷成圆筒和纸片的方式装饰大鱼部分。
3、教师示范
手工制作课程教师的示范很重要，教师通过示范可以演示完整的制作过程，让学生更明了制作的步骤和一些制作细节，教师在黑板上张贴文字步骤和制作注意事项，以便在学生的实际操作中给出提示。
4、学生分组操作
教师提示学生检查课前分发的材料，分组开始制作，这时教师在教室里分组巡回指导，尽可能关注指导到每个小组，在辅导过程中发现学生的亮点或者问题及时鼓励、提出并解决。问题的指出能避免其他小组再次犯错，亮点的鼓励更有利于调动课堂氛围。教师除了使用
轻松幽默的语言关注学生，更需要根据时间提示学生操作进度，以便整体推动完成教学任务。
5、展示评价
尽管大多数八年级学生会害羞扭捏，但每个学生都希望自己的努力能让别人看到，更希望自己组比其他组做的更好，让每个小组都走上讲台展示自己的作品，能充分调动学生的积极性和展示他们的主体地位，所以展示评价的环节不可轻视，教师选择几位在辅导过程中有特点的学生点评作品，然后让学生谈谈本次手工课的体验或收获也能更好的为课程画上句号。
6、总结拓展
鉴于学生的动手能力，本堂课没有让学生设计鱼形以外的挂饰作品，教师提示学生可以制作不同形状的挂饰，也可以使用不同的材料。寄语学生用巧手制作精美的手工作品装饰我们的环境。
四、说教学反思：
尽管在官梨坪中学执教的这堂课上得还算完整，但依然留下了很多遗憾，比如在全班示范的时候忽略了一些制作细节的讲解，比如整体的拼合要注意高低大小的搭配。小组的分工合作虽然在小组内做了指导，但全班性的提示可能效果更好。评价的时候还可以多叫几个学生谈自己的感受。课后拓展可以展示几个不同类型的范例作品。教师的辅导面关注面可以更广一些。
其实这是一堂过于简单的手工课，点线面的要素也是在学生小学阶段学过的内容，但结果是学生在画的时候连一个基本的鱼形也画得缩手缩脚的，点线面的装饰更是差强人意。还有一些学生更多的在打酱 油，缺乏参与的热情，积极主动寻求老师帮助的并不多，这一方面缘于我们日常美术课的过于沉静，一方面缘于我们的教育过于严肃，老师高高站在讲台的局势仍然没有改变，学生没有想去主动走*你的想法，好在课改在继续，我们在改变。这次的三个月国培学*也让我们有理由相信，未来的美术教学我们会努力做到更好！
一、说教材：
本课节选自湘教版七年级美术上册第五单元《喜庆吉祥的民间美术》活动一的内容，是第四学段设计应用学*领域的基础部分。剪纸是我国民间传统装饰艺术，历来被广大劳动群众所喜爱，学生对剪纸技法、运用也比较熟悉，所以本节内容要突出”喜庆吉祥“的内涵。以学生理解传统剪纸艺术的图形寓意为主，在巩固小学阶段的剪纸技法的同时，能通过借鉴传统图案进行一定的图案创新设计。
重点：传统剪纸图案的吉祥寓意及剪纸中的常见装饰符号。
难点：剪纸图形及装饰纹样的组合变化
二、说教学目标：
1、知识与技能目标为： 学*传统民间剪纸图案的象征含义，初步了解剪纸图形创造手
法，进一步掌握剪纸技法。
2、过程与方法目标为： 通过欣赏民间剪纸作品、讨论传统剪纸图案寓意、分析南北剪
纸作品风格、制作剪纸等学*活动，使学生了解民间剪纸的特点和魅力，学会从传统艺术中吸取营养并加以创新。
3、情感、态度价值观目标为：通过学*使学生对中国民间艺术产生兴趣，使学生 热爱生活、在生活中发现美、创造美。
三、说学情
学生对剪纸这个贴*生活的教学内容并不陌生。但他们仅停留在小学比较简单的几何形
图案制作上，在认识上也不全面。因此较精美的剪纸作品展示对他们还是有很大的吸引力。且剪纸的学*材料易得，对学生的绘画基础要求不高容易出成果，采用直观性教学就能有很好的教学效果。
四、说教学法
通过欣赏认识，分析讨论，提高认识，创新设计的教学过程，充分调动学生的学*积极
性，使学生自主分析材料、创新思维，成为课堂的主人翁。实现学生学*方式的转变，即从被动接受的传统学*方式转变为一种自主、合作、探究的学*方式。
教师在整个教学过程中是学生学*的引导者和参与者。在教学过程中重视师生交流、生
生交流、生生合作的互动过程，应关注学生的能力培养，让学生自主分析问题、解决问题，教师仅仅点拔学生的思维，实现创造。
五、教学准备
巧妇难为无米之炊，因此备好工具材料是上好本课的前提条件。
教师准备：多媒体课件 、剪纸作品、图形剪影、工具材料等
学生准备： 剪纸工具材料等
六、说教学过程：
课前： 组织教学、检查学具、学前准备情况
（一）、 创设情境，激发兴趣（3分钟）
课前开始播放民乐《金蛇狂舞》营造喜庆氛围，课件展示精美的剪纸作品，引导学生回忆嫁娶喜事时在彩礼上、门窗上都要贴上象征吉祥美满的剪纸窗花。同时分组发放实物作品让学生看、摸，通过真实的视觉和触觉感受，营造吉祥喜庆的氛围激发学生对民间剪纸的兴趣。
（二）教师引导、学生探究（10分钟）
利用营造的剪纸氛围，通过教师引导欣赏，学生的自主分析，解决教学重点问题。
1、播放一段民间艺人制作剪纸的视频，同时教师给学生讲解剪纸的历史、阳刻阴刻的剪法分类、及在生活中的应用。并用用表格列出南北剪纸的风格特点。请学生观察老师提供的剪纸作品风格，把相应风格的作品贴在对应表格一栏。
2、学生观察剪纸作品《三多图》，辨认其中包含哪些植物？象征着哪三多？包含怎样的祝福？
3、分组说说本组拿到的的剪纸作品中包含哪些植物，象征着什么。引导学生认识剪纸图案中常用的移花接木组合手法。
（三）讨论交流，启发思维。（8分钟）
通过学生的合作讨论、实践探究，解决教学难点。
1、老师举例：民间剪纸中常用的装饰纹样：月牙纹、锯齿纹。
2、请学生根据教师的示范，结合自己小组拿到的剪纸作品，提取出其中较常用的剪纸装饰纹样、并尝试组合装饰纹样。学生在组内交流，教师查看每组活动情况。
（四）创作实践活动。（16分钟）
教师提出要求：尝试用所学的剪纸知识，为自己朋友或长辈剪刻一件蕴含吉祥喜庆意义的窗花。动植物纹样均可，注意搭配适当装饰纹样。
学生体验创作快乐，在制作过程中，培养学生学*能力、创作能力，同时播放喜庆的背景音乐，给学生创造情境，让学生在情境氛围中获得创作灵感和快乐。
（五）展示评比，加深理解。（5分钟）
每组选出优秀作品展示，培养学生欣赏评价美术作品的能力。并请作者说明这幅剪纸的包含哪些动植物图形？用他们表达怎样的祝愿？
通过展示评比强化剪纸图形寓意这一知识的掌握，突出教学重点难点。
（六）教师总结，课后拓展。（3分钟）
我总结以问题形式出现，设计三个问题：
1、你学会了什么？
2、剪纸表达了人们怎样的感情？
3、剪纸艺术就在我们身边，从中我们发现美存在于哪里？目的是通过学生回顾内容，课堂体验，感受美来自于生活、生活创造美。要善于在生活中发现美，找到快乐。
4、课后拓展：请学生观察生活中还有那些民间美术形式。
其中导入3分钟，引导探究10分钟，尝试体验，创作练*24分钟，评比展示5分钟，总结拓展3分钟。
一、说教材
1、 教材的解读：
《甜蜜的梦》为冀教版低年级美术教学内容。本课属于造型表现学*领域，是为了培养学生想象力，激发学生热爱生活的情感而设置的课程。以孩子熟悉的生活中常遇到的“梦”为题材，让孩子回味各种各样的“梦境”，体验“甜蜜”的美好感受，再通过独特的表现技法，蜡纸刮画来表现，让孩子在新奇中体验制作过程的乐趣，从而既培养了孩子想象、动手、创造能力，又在此基础上给他们以“欢乐之旅”，渗透了“构图”、“细节表现”等基本绘画知识，让孩子快乐学*，又得益匪浅。且针对低年级孩子具象思维(形象思维)更突出的年龄特点，本课立足于“梦”的表现，让孩子在天马行空的想象中来表现。所以说本课非常适用于低年级孩子。
2、 教学目标(三维)：
“新课标”教育理念：重视学生美术实践，培养想象力、创造力、创新能力，陶冶其高尚审美情操，我确定：
⑴知识与技能目标：了解蜡纸刮画的有关知识、技法，能利用各种笔触表现画面;
⑵过程与方法目标：通过对“甜蜜梦境”的感受及表现，培养学生感知美的能力及创造力;
⑶情感态度价值观目标：技法孩子热爱生活的情感，提升对美术学科的兴趣。
重点：对美好梦境的体验，感受蜡纸刮画的技法、表现;
难点：运用蜡纸刮画表现梦境。
3、 课前准备：
教师：⑴“美好梦境“的录像片段;
⑵表现梦境的名家画作;
⑶若干蜡纸刮画作品;
⑷蜡纸、各种笔头(尖、扁等)、全套泥塑笔、实物投影仪;
⑸展板若干放置于教室两旁墙壁;
⑹柔美的北京音乐。
学生：⑴蜡纸;
⑵各种形式的刮笔。
二、说思想：
针对本课重难点，我采用以下方法：
⑴“情境教学法”：情境对孩子有感染、暗示、激励等作用。用录像等表现美的梦境的直观音像资料，可以让孩子更好地进入状态，对梦境有更直观形象的体验，从而为最后的作业作很好的铺垫;
⑵“直观演示法”：在蜡纸刮画表现技法上，让孩子最快最有效地掌握，教师演示(示范)是最有效的。在实物投影下，教师用不同笔触刮擦，表现不同形体，让孩子马上掌握技法;另外，范作的出示也是打开孩子思路和促进其掌握的途径之一;
⑶“谈话法”与“讲授法”相结合。
三、说程序：
著名心理学家利泊说：宽松和生动活泼的气氛可以使情绪具有动机和知觉作用的积极力量。因此，如何更好开发孩子的想象思维，活跃他们的思想和语言，奠定预约宽松的课堂气氛是很关键的。因此：
㈠引导阶段(激趣)：
⑴在课还没开始前，教师的屏幕上就开始播放一些非常唯美的画面(真实)：A色彩斑斓的海底世界，多采多姿的鱼儿自在遨游;B各国的美丽风景：荷兰的风车;威尼斯的五彩楼房和小艇;欧洲的多样城堡;我国各地各季美景;C宇宙广渺无边的美丽景色：太阳系;银河系;流星划过的美丽痕迹……再配上优雅舒缓点的背景音乐，我想，未等上课铃响，孩子们就已经陶醉了。(这一步的'目的是，开拓孩子的思路，使他们等会的“梦境”有更多的现实中的“美景”来支撑;另外，一些美的画面，也会给最后的作业提供更多的可描绘的素材，为孩子的作业更有“话”可“说”打下伏笔。)
⑵铃声响后，我在屏幕上打出著名画家卢梭的《梦》：旖旎的色彩，宁静的场面，郁郁葱葱的森林中(叶子、花卉等形形色色，色彩多变)隐藏着各种小动物和野兽。它们非常和谐地相处在一起。师：在这个美丽的画面上，你能找出哪些动物朋友呢?孩子们肯定跃跃欲试，七嘴八舌找开了。(这里没有直接点出“梦”这个主题，而是现让孩子寻找，目的是激发其好奇心，提升课堂基调，为揭题作准备。)生：有狮子、老虎、长颈鹿、小兔子、狼、大象，还有黑人小朋友……师：好美的画面呀!可是现实生活中，它们有可能这样快乐和睦地相处在一起吗?生：不会!老虎、狮子还有狼会吃其它小动物……师：那为什么画家会画出这样的一张画呢?生：因为他画的是他的梦!师：说得真好!的确是这样的，画家在梦里的故事被他画下来了。你看，多美呀好!这么多动物快乐地生活在一起。他在梦中实现了他的理想。这真是一个甜蜜的梦啊!
(揭题：板书：甜蜜的梦)
㈡发展阶段：⑴屏幕放映：一些动画片的梦境片段：太空城、植物王国、蚂蚁城堡……师：这些片段大家肯定都是很熟悉的，它们来自小朋友们非常喜爱的动画片。这些都是多么美好的画面呀，怪不得人们说，梦是甜蜜的。(点题)。你做过哪些甜蜜的梦吗?老师请小朋友们闭上眼睛，好好回味一下，等一会老师请你来说说你的梦境。(轻音乐)(目的：让刚才激动的孩子能*稳下来，更好进入状态，并更广打开思路。)⑵两分钟后请孩子回答。(这里，孩子们的回答肯定五花八门，有多种可能。有的可能比较现实，如成为光荣的少先队员;上公园玩之类;有的比较天马行空。那么，可针对不同的回答，给于不同的提示、拓展和鼓励。)
㈢实践阶段：听了这么多美丽的梦的故事，老师的心都被甜蜜涨得满满的了。小朋友们的梦真美呀!大家等会可以把它画出来。不过呢，大家不要着急画，老师现在也有一个梦和小朋友们分享。大家愿意来和老师一起感受一下我的梦吗?(生：愿意!)
在实物投影仪下，老师示范：金钥匙形的飞船上，老师带领小朋友们一起畅游知识王国的情景(重难点在老师的示范下开始解决)：尖头的铁笔描绘人物、飞船等外形和细节的刻画;“■”型竹笔用来划出远景的城堡虚虚的隐在后面的透视关系;“﹋”笔头可以划出银河、流星的感觉(虚线);而棉花棒软软的笔头可以把虚的云层柔和的状态表现出来……孩子们肯定睁大了眼睛看得很认真。当老师画完后，还可因势利导，让学生还带来的范画，巩固技法的掌握。
师：现在，大家有把握用老师刚才的方法表现自己的甜蜜的梦了吗?(开始作业)
教师巡回指导。(屏幕上回放课前放过的美景图片，并播放轻音乐。目的：给孩子良好的作业环境和心情的同时，再给他们以实物形态的支持。)
教师在巡回指导的过程中，有共性问题可统一讲解，并进行个别辅导。发现好的作业及时展示表扬。(目的：渗透绘画的一些基本知识，让学生互相借鉴学*。)
四、作业展评：
让孩子把作业贴到教师两旁的展板上，采用自评和互评向结合的方式，评出作业(“梦境”的表现由创意和绘画两方面来看)，让学生得益更多。(目的：评价是为了促进学生的发展，最终的目的是让学生在评价后有所收获。)威廉.詹姆士(心理学家)曾指出：“人类本质最殷切的需求是渴望被肯定。”因此采用自评、互评等多种评价方式，是为了肯定学生。同样，所有的孩子的作业全部展示也是为了这个目的。
五、课后拓展：
师：老师看到小朋友们的画，真的很美!想法也都很独特。课后老师向请小朋友们用“我的甜蜜的梦”为主题，再写一篇小美文，描述一下你的画面上的梦。咱们下节课再来好好交流。(目的：将美术与文字紧密结合起来，训练学生书面表达能力的同时，让他们对本科有更深刻的体验。)
六、本课特点：
⑴紧扣生活与艺术：整体以兴趣为前提，以生活为主线，让孩子通过感受生活(梦境)的美，再表现其精彩。从中明白“艺术从生活中来，到生活中去”的道理。
⑵丰富体验与感受：通过欣赏画作和老师示范，给于学生丰富的情感体验和美的熏陶。同时还获得技法的掌握的收获，让孩子提升对生活的感悟，发展其想象力、创造力、动手能力。最后的评价，促进了孩子的自信心。
⑶强化时间与运用：让孩子在一系列感受之后，多多自己动手，给他们敢于尝试敢于探索与实践的决心和勇气，把孩子现在的学*和未来生活需要联系起来，将学生创作与解决问题联系起来，使学生“敢想敢画“，得到更大收获。
——小学美术课优秀说课稿(精选5篇)
一、教材分析：
《玻璃水彩》是湘教版小学美术教科书第七册中第六篇课文。《玻璃水彩》旨在让孩子们体验应用多种材料作画的乐趣，根据玻璃不吸水的特性，在玻璃上作画能产生许多特殊效果，产生许多肌理，这会让孩子们感到特别新奇，让学生在学*中发现美，体验美，创造美。在*整的玻璃板上用水彩颜料进行水与色的趣味性点画称之为玻璃水彩。是一种探索性绘画方式。与纸上水彩画不同，它强调碰合效果的偶然性，只要有水与色的浸润、渗化、交融并能产生意想不到的色彩肌理效果就行。它便于学*，易于掌握，有趣、好玩。教材在编排上从欣赏画家作品进入，创设了色彩美的情境。
教材上的水彩画《春山》是用水彩颜料加水在玻璃上适当点画之后用专门水彩画纸覆盖转印而成，稍用画笔添加便成了这幅春意盎然、生机勃勃的画。
本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：
1.掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
2.感受水色的浸润、渗化、流动、变化，增进对色彩美的审美体验。
3.培养学生善于发现美、探索美的精神和创造形式美的能力。
明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
教学准备：玻璃、水彩颜料、笔、盐等。
二、学情分析
四年级的学生已经具有一定的审美能力和美术素养。在美术课堂上，除了掌握基本知识技法，最重要的就是培养学生的观察*惯，自己发现问题，解决问题的能力。让学生充分地感受创作的灵感往往来源于生活。
三、教法学法
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学*的过程，培养学生自主学*主动探究的意识;通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
四、教学过程：
(一)、导入新课
1、学生欣赏一组图片。
①张家界风光
②一块奇石
③一个树根
2、教师提问：这是什么?
学生回答：山峰、石峰;教师提问：像什么?
学生讨论;
小结：对，像老人，像;从“山峰”到像“老人”是同学们在已有的生活经验基础上去想像的结果，使人信服.从这里让我们认识到：美需要我们去发现、去想像。在我们的绘画中，有时没有用往常的方法却在不经意间发现和创造美的形象。
(二)、新授
1、请同学们再看一张图片，听老师作简要介绍。这是在一块玻璃板上涂的色，灰紫色浓淡相间，略有变化，然后将画纸覆盖上，轻抹，揭起来，玻璃上的彩色转印到了纸上。
2、教师提问：请同学们思考，画面上有什么具体形象或者说经过稍微加工后，可以成为一张什么图画?
学生讨论：
小结：刚才同学们各抒己见，讨论热烈。请看第六课加工后的作品《春山》。树干挺拔，枝叶斑驳，湿雾缭绕，小鹿乖张，表现了春天的勃勃生机。这种运用玻璃板(塑料片或有机玻璃)抹印色彩，制造纹理的绘画方法，又好看，又好玩，这就是今天我们要学*的“玻璃水彩”。(板书课题)
3、教师演示，请学生发现形象或命题。(师生共同完成)
a.在玻璃上涂色，稍浓。
b.点水渗化开来c.覆盖纸张，轻抹。
d.揭纸(运用不同的方法揭纸，会产生不同效果，如一张纸分几次揭起，边拖边揭起，改变揭纸方向都会出现不同效果)。
e.发现形象：
①揭纸后，教师改变纸的方向展示，师生共同发现纸上偶然出现的形象，如果需要可稍作点染加工。
②如果无任何具体形象出现，这是常有的事，可以趁湿采用补救措施制造形象。向学生介绍几种方法：
a.用剪刀背刮色;
b.弹水;
c.撒盐。
6.学生为老师演示的作业命题。
(三)、学生作业
1、作业要求
①请每位同学按教师提供的方法完成l一2张玻璃水彩作业。
②转印揭纸后同座两人可以共同讨论捕捉形象和命题，相互合作，相互帮助。
2、教师巡视指导。
(四)、课堂总结
1.请作业完成的学生，到讲台前展示，自我评价作业。
2.其他同学欣赏台前学生作业，学会欣赏评价他人作品。
3.教师总结。在这节课教学设计中我采用循序导入的方法，欣赏小朋友用不同方法表现的儿童画导入新课，让学生自学课本发现玻璃水彩制作的基本方法，并汇报总结，接着我示范讲解玻璃水彩的表现方法，让学生树立信心，激发兴趣。然后让学生合作进行第一次尝试作画，接着欣赏不同技法制作的玻璃水彩并进行示范。采用小组探究的方法进行第二次试画，体验不同材料、不同技法产生的不同效果。在整个教学过程中充分发挥学生的主体作用，教师只是一个引路人，让孩子们在课堂中充分体验作画的乐趣。我的说课到这里就结束了，如有不足之处请各位评委老师指正。
教学目标：
1、学*运用不同的材料进行刮画的方法。
2、通过学*制作刮画，体验自主学*的乐趣。
3、培养学生大胆细心的创作*惯，学*勇于创新的精神。
教学重、难点：
重点：学*制作刮画的方法。
难点：学*掌握运用不同的刮器，不同力度，产生不同效果的方法。
课前准备：
学生：刮画纸、各种刮画工具
教师：刮画纸、各种刮画工具、课件
教学过程：
一、导入
师：小朋友们现在回忆一下，以前都学过哪些绘画形式?(水彩画、蜡笔画、线描画等)
课件展示：让学生进行两张范画对比(蜡笔画的效果和刮画的效果)，说一说这两幅画的绘画形式有什么不同?
生说，师小结：这是一种有非常特殊效果的画，叫做刮画。
请欣赏以下几幅漂亮的刮画(课件展示)，小朋友们，漂亮吗?想学吗?(生：想)今天我们就来学学这种画法。看看到下课的时候有哪十位小朋友可以获得“刮画大王”的称号。出示课题：刮出来的画。
二、赏析
1、刮画底色的区别
课件出示图片，让生找出其中的色彩有什么不同?
师小结：刮画的底色可以是有一种颜色和几种颜色的，我们把只有一种底色的称为单色刮画，把有几种底色的称为彩色刮画。
(在讲解这个单色刮画和彩色刮画的时候，老师要注意说话的语气和速度，让学生有个思考的空间和时间。)
师随机在两个组各取一张刮画纸，让学生猜底色是单色的还是彩色的。
生观察，无法给出确切的回答。
师引出：作品完成的时候大家就知道答案了，看哪些小朋友猜对了。
2、线条的变化
课件出示图片
师：小朋友们在这幅刮画作品中除了看到刚才我们讲到的色彩以外还有线条，这幅刮画作品中的线条有什么变化呢?
生观察，小组讨论后回答，师小结：有粗有细，有疏有密，有曲有直、有长有短……
师故做思考模样，然后提问：这些线条是怎样产生变化的呢?
师根据学生回答小结：使用不同的刮画工具以及使用工具时的力度不同都可以使线条产生不同的变化。
三、体验
师：我们知道了工具不同可以使线条产生不同效果，现在我们就来体验一下这些变化。
师：首先我们来了解一下生活中有哪些物件可以成为刮画工具?
生：思考并汇报，师小结：可以在纸上留下刮痕且有棱角的物件。(课件出示各种刮画工具，有牙签、钥匙、钉子、直尺、笔芯、梳子、硬币、筷子……)
师：现在我们就来体验一下这些工具所带来的线条的不同效果。
每组派一个代表上台，两人一组，表现线条粗和细、长和短、疏和密、曲和直，学生自选工具进行绘制。(在实物展台上演示操作)
师小结：通过刚才的体验，我们已经知道了不同工具产生的线条效果，对刮画又有了更进一步的了解。
我们了解了这么多的刮画知识，你们是不是想自己动手试一试了呢?(生：想)
四、创作
1、六人一组，根据要求各完成一幅作品。
要求：
(1)大胆去想，大胆去刮。
(2)工具多样，线条多变。
(3)我的刮画，我来取名。
2、游戏
在进行创作之前让学生完成一个游戏，提出游戏要求，必须安静。
每个人各抽一张小组内的抽签纸，看看是否是1-6这几个数字，有没有重复的。师提示：可别小看这几个数字，它可是和我们每个小朋友要创作的主题有关。
课件出示创作主题：①海底世界;②茂密的花;③可爱的小动物;④童话城堡;⑤大树的故事;⑥手型的联想
每个小朋友找到数字对应的绘画内容后，看谁最快开始创作，记得要大胆想象，大胆绘画。
学生创作，教师巡视辅导，播放伴奏乐曲(宫崎骏动画钢琴合集)
五、展示
学生完成后把作品展示到指定位置，让全班同学评选出10幅最喜欢的作品，并授予作者“刮画大王”的称号。
方式：先选取一人上台，选出自己最喜欢的画，问其他学生的意见，如果举手的超过半数，就请该幅作品的作者上台，授予“刮画大王”的称号，再由这位学生选出自己喜欢的画……依次类推，评出10位“刮画大王”。
六、总结
师：面对同学们这些作品，我只想说一个字：好!每一位小朋友都画得非常不错。希望小朋友们在课后能运用所学的知识尝试着使用不同的材料，看一看我们灵巧的手又能刮出一幅怎样奇妙的艺术品，来装饰美化我们的生活。提示：在离开教室之前，小朋友们把工具整理好，桌面收拾整洁。
大家上午好！我今天说课的内容是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文《乘风破浪》。下面我将着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教学过程、板书设计对这节课的教学设计进行说明。
一、教材分析
《乘风破浪》是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文，本课属于"设计？应用"学*领域。引导学生从各方面研究、讨论目前船的发展，培养学生的创新精神和创造能力。本课以"我心中的船"为主线，带给学生无限的期待、无尽的遐想和无穷的创造欲。通过线条、形状、色彩把学生自己的想法和愿望具体化，进一步培养学生的创新意识。
二、学情分析
中高段学生具备了不错的色彩基础和造型基础，感觉有意性和目的性也在逐步发展，但在注意力的持续性上还不够，所以直观鲜明而又精彩有趣的教学内容有助于本课的教学。本课以实物投影为主，可以很清晰的展现出制作的技法、步骤。
三、教学目标
基于对教材的理解和学生情况的把握，我确立了以下教学目标：知识与技能：收集船舶的图片、模型等资料，认识船的造型特点和结构、功能，了解船的历史与文化。
过程与方法：能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船；了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘（木）船。情感、态度及价值观：养成细心观察、精心制作的*惯，培养不怕困难的探索精神。
四、教学重难点
我在吃透教材的基础上，根据新课标我确立了以下教学重难点：能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船；了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘（木）船。
五、教学准备
纸、画笔等
六、教法和学法
（一）、图片欣赏法
"百闻不如一见"。运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课，可激发学生浓厚的学*兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影，丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力，从而将学生引入课堂教学。
（二）、兴趣激发法
运用谜语导入，生活中没幽默是乏味的，同样美术课上没有幽默则是枯燥的。在美术课教学中，如能运用诙谐幽默的语言，教学过程会更轻松、更有效。我在上《乘风破浪》这一课时，先谜语导入，再取出学生常见的船的图片给学生看，发现他们的注意力一下子集中起来，变得非常兴奋，课堂气氛立即活跃起来。一下子拉*了师生间的距离，使师生形成心理上的相容，共同投入新的教学情境之中。
（三）、想象激发法
要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。
1、展示优秀的同龄学生美术作品，激发创造意识。
在美术活动中，我收集了许多优秀的学生作品，利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是十分完美的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头，甚至是想超越的愿望。
2、创设情境，激发兴趣
《船》这一课我根据内容采用谜语"不着地，不腾空，一座高楼在水中。打一交通工具。"导入引发学生的学*兴趣，在运用或图片。示范和多媒体手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学*兴趣，使他们产生强烈的创作激情。此外，安排些有意外效果的作业，有意识地多鼓励、表扬，都是使他们学*兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。
七、教学过程
这一课我分为两个课时完成，接下来我着重说一说第一课时的教学设计。教学内容：
活动一
（一）、创设情境，激发兴趣
我采用谜语"不着地，不腾空，一座高楼在水中。打一交通工具。"导入引发学生的学*兴趣，再用或图片示范和多媒体手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学*兴趣，引出这一课的主题"船"。
（二）、尝试作业（画印象中的船）
1.用3分钟左右的时间让学生用线条勾画一艘船。
2.尝试作业点评
（1）船的外形结构了解。
（2）作业分析，船体*似倒梯形，甲板以上部分是各种圆形、三角形、方形的任意组合。
3.教师质疑：怎样画得更美，更具体，更有特色？
（三）、资料欣赏
（看各种各样的船）师生共同拿出收集的关于船的图片资料传观，了解各种不同类型的船的外形特点。
（四）、教师示范
（提供写实性绘画指导）
1.教师选择一艘舰船模型进行示范描画。
2.质疑；
（1）绘画作品是否画得像船模型？
（2）教师怎样刻画船的局部；
（3）船舱的表达采用的是*面形组合还是立体形组合；
3.教师选择学生尝试作业中的一幅进行改画。
4.师生交流写实性绘画的特点。要求：表现出立体感，注意前后遮挡、形体穿插。
（五）、自主表现；（画自己目前看到的船）
提供作业方式；
（1）根据自己带的图片资料或模型画船。
（2）提供两幅船的大型摄影图片，让学生选择描画。
2.作业要求：将自己喜欢的船模型或摄影图片描画下来。抓住船的外形特征细致刻画。
3.学生作业。
（六）、对比评析
1.学生将两次作业比较欣赏，谈感受。
2.欣赏大师的作品，再现真实的生活。
八、板书设计
好的板书就像一份微型教案，此板书力图全面而简明的将授课内容传递给学生，清晰直观，便于学生理解和记忆，理清文章脉络。
13、乘风破浪
立体感船
前后遮挡物
形体穿插
由于不同学科有着不同的活动形式和评价标准，每个老师对美术教育的认识也是有很大的差异，因此，我将这节课总结如下：
第一、时间把握能力的不足，这也是我们每个教师需要努力改善的地方，只有精细准备，合理引导和安排，才能驾御课堂，顺利完成教学目标。
第二、在学生作画，教师应再次强调，船的形状多样。可以装饰不同的图案，让船更有特点更好看。在以后的教学中，我会再接再励，让自己迅速成长起来，让课堂精彩起来！
以上是我说课的全部内容，如有不足之处，请各位评委老师指正，谢谢！
一、说教材
《童年》是小学美术义务教育新课程标准，实验教科书第五册中的一课。《童年》是人生中最难忘的阶段，当人们回忆自己的童年时，童年总是充满着无限的感慨。这节美术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术表现形式的关于童年的作品。看似简单的作品，其实却给我们展现了一部历史的画卷。从宋朝的《瑞阳婴戏图》、清朝的《欢天喜地》到抗日战争时期的《战斗中成长》，**后的《翻身奴隶的儿女》，直到今天的《金色童年》。表现形式涉及年画、雕塑、中国画、油画、摄影。其中不仅仅给了我们美术方面的信息，更为我们创造了一种情景，一种通过美术作品了解社会生活变迁的学*情景。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学*，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。童年鉴于此，我设计了以下童年
1、教学目标
（1）知识目标
回忆童年、观察童年的生活，感受童年的快乐。
（2）能力目标
会表达自己对童年生活的感受，会描述不同时期童年生活的情况，学会通过观察童年体裁的艺术作品，体会不同艺术表现形式的魅力。
（3）情感目标
培养学生珍惜现在，珍惜美好童年生活的情感。
2、教学重点
（1）通过欣赏、感悟不同历史时期童年生活的差异性。
（2）认识中国画、油画、雕塑、摄影等不同艺术表现形式，体会不同表现形式给人的不同美感。
（3）描述童年的生活内容及自己对童年的理解，感受作品的思想内涵。
3、教学难点
童年,不同艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。
二、说教法
根据三年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动童年学生的学*积极性，把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示，来提高学生的学*兴趣。
三、说学法
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，自己提出问题，通过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。
四、说教学过程
1、游戏引入，激发学*兴趣
学生边唱边做《丢手绢》的游戏，游戏之后每人拿出自己最珍贵的童年纪念品，给同桌讲讲童年的故事，并请一两名同学给大家讲讲自己童年的故事。
（这样设计是创设情景，利用游戏激发学生的学*兴趣，并通过同学之间的交流，引发学生对童年美好时光的回忆，为后面对童年的深入理解做铺垫。）
2、初步感受，提出欣赏要求
教师针对童年学生的发言进行小结：我们的童年生活是美好的、幸福的，艺术家们用他们特有的方法为我们展现了一幅幅鲜活的童年景象。多媒体逐个出示教材中的作品。说说你最喜欢那幅画。
（这样做使学生很快的进入审美情景，对所欣赏的作品有一个大致的了解。）
3、分组学*，交流审美心得
（1）学生根据自己喜欢的作品分成六个小组。
（这样做，是为了让学生抓住第一感觉，为自主学*做铺垫，通过自愿分组的形式，体现自主学*的初步尝试。）
（2）分组之后，教师把每组的问题发给组长，由组长带领组员讨论。
A、《瑞阳婴戏图》组：作品最吸引你的是什么？你想了解作品哪方面的知识？
B、《欢天喜地》组：你从作品中看到了什么？你能表演一下吗？你想了解这幅作品哪些知识？
C、《战斗中成长》组：作品中的主人翁是谁？你是怎么看出来的？欣赏作品后你想到了什么？为什么这么想？
D、《翻身奴隶的女儿》组：作品中的小朋友是哪个民族的人？从哪儿可以看出来？他们在做什么？他们会想什么？为什么这样想？
E、《冬天的阳光》组：你知道这是一件什么形式的艺术作品吗？你了解雕塑吗？为什么起这个名字？
F、《金色童年》组：这是一组什么形式的作品？你能用语言形容一下作品中的小姑娘吗？她的笑容让你感受到了什么？
（所提的问题都很有针对性，比如说：你最想了解作品那方面的知识？欣赏作品后你感受到了什么？这些问题涉及到了作品的内容和思想，可以通过引导学生观察作品中人物的神态、动作、衣着来体会，另外，让学生通过表演的形式，去揣摸人物的情感，还有些问题是关于作品的艺术形式，这些问题的设计突出了本节课的重点。）
（3）小组讨论后，组与组之间交流，教师针对艺术形式重点引导，比如，国画、年画、油画及雕塑的不同特点，为了加深学生的认识，在欣赏《战斗中成长》，播放电影《小兵张嘎》片段，在欣赏《翻身奴隶的儿女》时播放《农奴》片段，让学生身临其境地体会社会历史的变迁。
（通过组级交流，使全体学生共同分享各组的学*体会，提高小组化自主学*的实效性。）
4、教学延伸，珍惜美好童年
（1）比较《欢天喜地》、《瑞阳婴戏图》和《翻身奴隶的儿女》这三幅中国画在表现形式上有什么特点？
（通过作品间的横向比较，使学生初步认识到国画的一般特点，从而使他们养成健康的审美情趣，形成珍惜优秀民族艺术的态度。）
（2）对比《战斗中成长》、《冬天的阳光》和《金色童年》表现形式的不同，他们对快乐的理解相同吗？
（通过解读作品中“快乐与幸福”的内涵，培养学生珍惜和热爱美好生活的情感，体现美术教育的人文性。）
（3）试着把这六幅作品按年代排序、并说出理由。
（这是一种纵向排序，使学生透过艺术作品了解时代的变迁和社会历史的发展，并使他们认识到艺术作品是时代的反映与生活的记录。以上设计通过作品之间的对比，突破了本课的教学难点）
（4）联系自己的童年生活，谈谈感受。
（提升学生对美术作品的认识，培养学生珍惜美好童年生活的情感。）
五、说板书设计
一个好的板书有“微缩教案”之称，这节课我设计的是一种框架型的板书，把教材中要欣赏的六幅作品的名称按年代排序写下来，并在后面注明它的艺术形式，设计简单明了，涵盖了本节课的教学重难点。
小学美术课《童年》说课稿
我是面试小学美术的XX号考生，下面我将进行我的说课，说课的内容是人教版小学美术第十一册第1课《远*的奥秘》。我将着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法、教学程序七个方面来谈谈我的本次说课。不足之处，敬请各位评委老师多多指教。
一、教材分析
《远*的奥秘》一课节选于人教版小学美术第十一册第1课，属于“造型、表现”学*领域。本课的主要目的是发展学生的思维，培养学生的想象力，以及学生对*大远小，*高远低，*宽远窄的透视变化规律，和对视*线，消失线的概念理解。
二、学情分析
小学生具有非常丰富和活跃的想象力与创造力，他们已经掌握了一些美术基础知识，他们会用线条和色块来表现所知道的东西。他们喜欢按照自己的想法自由的表现；但观察能力较差，只能用简单的描绘来表现自己的想法。结合小学生的学龄特点，使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，学*正确的透视规律。让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。
三、教学目标
根据教材分析与学情分析我确定了：
①知识与技能目标：了解*大远小，*高远低，*宽远窄的透视变化规律。学*，了解视*线和消失点的透视概念。
②过程与方法目标：在实际生活情景中，通过观察，探讨，操作等活动，使学生养成有序思考问题的思维，并以这样的思维去解决生活中的简单问题。
③情感态度与价值观目标：通过观察远*的实践活动，搭建美术与生活的桥梁，激发学生的学*兴趣和利用有序思考解决问题的思维。
四、教学重难点
教学重点是：通过对周围的事物的观察，发现*大远小的透视现象，能掌握简单的理论和规律。并在绘画实践中应用。
教学难点是：如何讲透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴*真实。
五、教学准备
巧妇难为无米之炊，因此备好教学材料是上好本课的前提条件。
教师准备：多媒体课件、画具，范画等。
学生准备：网上资料收集、画具，作业纸等。
六、教法学法
（1）教法
依据“教学有法，教无定法，贵在得法”的原则，结合学生的特点及本课的内容，本课主要如下的教法：
1.直观教学法，让学生观看路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小
2.创设情景法，通过一些生活中常见的事物，激发学生的学*兴趣，打破传统教学，让学生体会到艺术源于生活，并服务与生活。
（2）学法
做任何工作都要讲究方法，学*也不例外。科学的学*方法十分重要，它是打开知识宝库的“金钥匙”。通过设问，观察，合作交流，创作，互评，让学生积极参与并亲身经历知识形成的过程。从而提高学*效率，顺利完成学*任务。
七、教学程序
（1）组织教学：注重学生的画具准备与分组情况。
（2）创设情境欣赏图片我首先设计了“创设情景——欣赏图片”这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了生活中一些远*奥秘的图片，把学生带入图片的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的图片，为后面同学自我创作做好铺垫，引导学生通过体会图片的意义，从而引出本课课题—《远*的奥秘》
（3）引导启发了解透视根据本课教学目标，让同学们了解透视变化的规律。由于每个学生成长历程不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了“引导启发了解透视”一环节。先出示一组图片，通过“*大远小”等问题引导学生观察探索。从而得到本课的重点，透视的变化规律以及视*线，消失点的概念。
（4）大胆创作绘制远*为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“大胆创作—绘制远*”这一环节，鼓励学生对生活的事物进行自己的创作，在创作的过程中，我强调学生注意透视规律的使用，以及视*线和消失点的寻找。制作同时，并播放儿童歌曲X，营造轻松的学*氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。
（5）展示欣赏自评互评我接着设计了“展示欣赏—自评互评”环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，
1.自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，讲述自己作品的构思
2.互评：学生之间相互谈谈自己的看法，讲出各自的优缺点。让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。
3.教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学*的主人”。使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（7）课堂小结扩展延伸科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂小结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课让你学到了什么？”鼓励学生在生活中应用课堂学*到的知识。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个图画拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计围绕着突出重点展开。总之，本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的.特点，教学效果一定会事半功倍。我的说课到此结束，谢谢各位评委老师！
