和戎诏下十五年，将军不战空临边。
朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。
戍楼刁斗催落月，三十从军今白发。
笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。
中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙！
遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕。
古诗简介
这首诗是以乐府旧题写时事，作于陆游罢官闲居成都时。诗中痛斥了南宋朝廷文恬武嬉、不恤国难的态度，表现了爱国将士报国无门的苦闷以及中原百姓切望恢复的愿望，体现了诗人忧国忧民、渴望统一的爱国情怀。全诗十二句，每四句一转韵，表达一层意思，分别写将军权贵、戍边战士和中原百姓。诗人构思非常巧妙，以月夜统摄全篇，将三个场景融成一个整体，构成一幅关山月夜的全景图。诗人还选取了一些典型事物，如朱门、厩马、断弓、白发、征人骨、遗民泪等，表现了诗人鲜明的爱憎感情。
翻译/译文
与金人议和的诏书已经下了十五年，将军不作战白白地来到边疆。
深广、壮丽的贵族府里按着节拍演歌舞，马棚里的肥马默默死去、弓弦朽断。
守望岗楼上报更的刁斗催月落，三十岁参军到如今已经白了发。
从笛声里谁人知道壮士的心思。月亮白白地照射着出征将士的骨头。
中原一带的战争古代也听说有，但哪有异族统治者能在中原传子传孙？
沦陷的人民忍痛生存盼复国，今天晚上有多少地方的民众在流泪！
注释
1、陆游：字务观，号放翁，南宋伟大的爱国主义诗人。
2、和戎：原意是与少数民族和睦相处，实指宋朝向金人屈膝求安。宋孝宗隆兴元年(1163年)下诏与金人第二次议和，至作者作此诗时，历时为十五年。
3、边：边防，边境。
4、朱门：红漆大门，借指豪门贵族。沉沉：形容门房庭院深邃。按：击节拍。
5、厩(jiù)：马棚。肥死：马棚里的马不用，渐渐死去。弓断弦：弓很久不用，绷的弦都断了。
6、戍楼：边界上用以守望的岗楼。刁斗：军用铜锅，可以做饭，也可用来打更。
7、笛里：指以笛吹奏的曲调声。
赏析/鉴赏
《关山月》这首诗较好地体现了陆游爱国主义诗歌的基本内容和精神实质，是思想性和艺术性结合比较完美的作品。这是一篇用乐府古题写时事的作品，作于宋孝宗淳熙四年(1177)，陆游53岁。这时陆游因力主抗金而遭到投降派的打击。刚刚在淳熙三年被加上宴饮颓放的莫须有的罪名，免去职务，他满怀报国热忱，却没有用武之地，眼看着统治阶级醉生梦死，置国家与民族的利益于不顾，一味的妥协投降，苟且偷安，内心十分愤慨。于是他在《关山月》这首诗中如实地描写了由南宋朝廷长期执行投降政策造成的恶果，表达了对外族侵略者的无比仇视，对统治集团的愤怒谴责和对要求抗战的爱国战士、遗民的同情。这是一首七言古诗，全诗十二句，共分三段，四句一段，一段一层意思：
“和戎诏下十五年，将军不战空临边。朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。”第一段从南宋统治集团写起。戎――是古代对外族的称呼，这里是指金国侵略者。和戎诏――是宋朝皇帝向金国侵略者求降的诏书，宋孝宗隆兴元年(1163)于福力大败，而向金国下了求和诏书，从那时开始到陆游写这首诗时，一共十三、四年，说十五年是举其成数。从那时起，将军虽统帅兵马驻守边境，却无从发兵，无事可作。空临边――是白白地到边境去。指将军不得作战，不是不肯作战，为什么将军不战空临边呢?这因为南宋统治集团只顾自己的安乐，而不惜出卖国家、民族的利益。“朱门”一句，沉沉――形容屋宇深遂。按歌舞――指依照乐曲节奏载歌载舞。这一句一针见血地揭露了他们妥协、投降的实质，在大敌当前，国土沦丧，民族危亡之际，统治者却是一味追求灯红酒绿，争歌逐舞的享乐生活。他们贪生怕死，向敌人屈膝投降，采取不抵抗政策，下什么自欺其人的“和戎诏”，致使那些养来抗敌的战马，用来杀敌的弓箭，死的死，断的断，而且马是肥死，弓是朽断。这是多么惨痛的现实呀!“厩马肥死弓断弦”是对“将军不战空临边”的`补充，这两句都与和戎下诏有直接的因果关系。
第二段由写南宋统治集团写到边防战士，与“将军不战空临边”一句照应。“戍楼刁斗摧落月，三十从军今白发。”这两句是写战士苦闷悲愤的心情，由于统治集团的投降政策，北方失地不能恢复，战争没有终结，他们也就长年累月地驻守戍楼不得与亲人团聚。他们迫切地要求驱逐敌人统一祖国，可这愿望却长期不得实现，他们只得在刁斗报时的声音中，让时光白白地流逝，于是，每当明月之夜，他们就情不自禁地怀念故乡的亲人。战士们用悲凉的笛声来传达自己不能以身报国的苦闷和悲愤。然而朱门之中的统治者们，还在依照他们自己的乐曲去载歌载舞，哪里会听到并理解笛声中的含义呢？于是活着的战士熬白了头发，死去的烈士空流了鲜血。夜空中传来凄凉的笛声，明月徒然地照着留在沙场的尸骨。所以诗人说：“笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。”这是描写空怀壮志的苦闷和激愤的心情，是和戎的投降政策贻误了战机，使他们进不能杀敌尽力，退不能还乡会亲，而只能遥望天边的月亮，守着同伴的尸骨，听着哀怨的笛声，前途未卜，国家无望，内心何等的凄凉。这是第二段。诗人的感情也是悲痛难忍，情绪激烈的。“空照”、“谁知”等词语是他这种心情的写照。
最后四句是第三段，从写边防战士转到写人民，写在敌人统治下被奴役的北方人民即所谓遗民。“中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙?”这两句是说，北方自古以来就遭受过外族的侵略，但是统治者从来不可能在这里长久地占下去，诗人坚信总有一天敌人会被赶走。这是一层意思；这两句同时可以理解成是对统治者的谴责。中原自古以来就遭受过外族的武装侵略，但都没能够让他们站住脚，如今在南宋统治者和戎投降政策下，金侵**国，侵**原至今，已经传过四世，统治者只顾自己苟安，早把沦陷区的人民给忘了。遗民们深受异族蹂躏，生活在水深火热之中，支持他们的精神力量，就是盼望宋军能够挥戈北上，恢复祖国统一的局面。然而遗民们期待北伐，盼望恢复的愿望无法实现，他们只好空望着南方，伤心落泪。这就是结尾两句“遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕”的含义。
这首诗的思想内容：《关山月》这首诗虽然既写了统治集团，又写了将士、遗民，但是从头到尾贯穿着一条线索――南宋王朝下诏和戎，这是诗的第一句指明了的。正是因为下诏和戎，将军才不战空临边，战士才不得趁年轻力壮上阵杀敌，遗民才不得从外族统治的水深火热之中**出来。诗人的思想倾向是非常鲜明的，这就是诗中所表现的对南宋集团妥协投降政策的谴责，对抗敌爱国的将士和遗民的深切同情，和对侵略者的无比仇恨，正因为表现了这些思想，所以我们才说这首《关山月》集中体现了陆游爱国诗歌的进步内容和精神实质。陆游诗歌爱国主义精神还常常表现为他壮志未酬的愤懑。在《关山月》这首诗中，虽然不像《书愤》等诗那样直接表现这一点，但是在“将军不战空临边”，“厩马肥死弓断弦”，“笛里谁知壮士心”，“沙头空照征人骨”等句子中间也隐含着自己倾音无路，壮志未酬的悲愤，诗人与抗金的将士们是息息相通的。
1 徐陵关山月古诗带拼音版
guān shān yuè
关山月
xú líng
徐陵
guān shān sān wǔ yuè ， kè zǐ yì qín chuān 。
关山三五月，客子忆秦川。
sī fù gāo lóu shàng ， dāng chuāng yīng wèi mián 。
思妇高楼上，当窗应未眠。
xīng qí yìng shū lè ， yún zhèn shàng qí lián 。
星旗映疏勒，云阵上祁连。
zhàn qì jīn rú cǐ ， cóng jūn fù jī nián ?
战气今如此，从军复几年?
2 关山月古诗的意思
十五的月亮映照在关山，征人思乡怀念秦川。
(想必)妻子此时正站在高楼上，对着窗户遥望远在边关的我而没有睡觉。
战争的旗帜飘扬在疏勒城头，密布的浓云笼罩在祁连山上。
战争局势如此紧张，从军征战何时能够还乡。
3 关山月古诗赏析
《关山月》是一首较有感染力的抒情诗，引用汉代故事描述了因战事而离别的夫妇间相思之衷情与哀愁。首先，有感而作，国事家事也萦怀于心，将边关战争和征夫思妇融于一起而描述在诗中。其次，诗作构思设计的艺术性。以十五夜之月为线索，从而勾引出征夫在边塞月下思妻，高楼上妻室念征夫的`两个情景画面，这是在情景交融中抒发了两地相思情增和怨伤。再次，语言应用简洁圆润，善用词语增强意蕴。八句四十字，简明清晰，用“高楼”更见望眼欲穿，“云阵”和“战气”更见战事形势紧张，气氛逼人。诗人又巧用十五圆月作引子，抒发了内心的深情。此诗虽只有简洁八句四十个字，但写得情景交融，历历在目，呈现出一幅征夫思妇的互念互思的情感相思图。
原文
和戎诏下十五年，将军不战空临边。
朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。
戍楼刁斗催落月，三十从军今白发。
笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。
中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙！
遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕。
翻译
与金人议和的诏书已经下了十五年，将军不作战白白地来到边疆。
深广、壮丽的贵族府里按着节拍演歌舞，马棚里的肥马默默死去、弓弦朽断。
守望岗楼上报更的刁斗催月落，三十岁参军到如今已经白了发。
从笛声里谁人知道壮士的心思。月亮白白地照射着出征将士的骨头。
中原一带的战争古代也听说有，但哪有异族统治者能在中原传子传孙？
沦陷的人民忍痛生存盼复国，今天晚上有多少地方的民众在流泪！
注释
和戎：原意是与少数民族和睦相处，实指宋朝向金人屈膝求安。宋孝宗隆兴元年（1163年）下诏与金人第二次议和，至作者作此诗时，历时为十五年。
边：边防，边境。
“朱门”句：红漆大门，借指豪门贵族。
沉沉：形容门房庭院深邃。
按：击节拍。厩（iù）：马棚。
肥死：马棚里的马不用，渐渐死去。
弓断弦：弓很久不用，绷的弦都断了。
“戍楼”句：边界上用以守望的岗楼。
刁斗：军用铜锅，可以做饭，也可用来打更。
笛里：指以笛吹奏的曲调声。
沙头：边塞沙漠之地。
征人：出征戍守边塞的战士。
逆胡传子孙：指金人长期占领中原。金自太宗完颜晟进**原，至此时已有四世，故云传子孙。
“遗民”句：指金国占领下的中原百姓。
恢复：恢复中原故土。
鉴赏
《关山月》充分地体现了陆游爱国主义诗歌的基本内容和精神实质，是思想性和艺术性结合比较完美的作品。饱含诗人忧国爱民的思想,感情沉痛悲愤，读来使人泪下。这种感人肺腑的巨大力量，除了来自其伟大的爱国情怀，还在于其高超的艺术手法，其中最突出的一点就是构建了多重套叠的对比示现修辞文本。
从宏观结构上看，全诗共十二句，每四句一转韵。相应的在内容上也分为三个层次。这三个层次分别选取同一月夜下三种人物的不同境遇和态度，作为全诗的结构框架。一边是豪门贵宅中的文武官员，莺歌燕舞，不思复国；一边是戍边战士，百无聊赖，报国无门；一边是中原遗民，忍辱含诟，泪眼模糊，盼望统一。这三个场景构成了三幅对比鲜明的图画，揭露和抨击了当权者只顾纵情声色，偷得一己安宁而置兵民痛苦于云外的腐败投降政治。
第一段：和戎诏下十五年，将军不战空临边。朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。
诗人先以“和戎诏下十五年，将军不战空临边”总领全诗，与下文的诸种场景形成直接的因果关系。诗的开始“和戎”句谓本应只是暂时权宜之计的和戎，却一忽而过十五年，有批评之意；将军能战而不战，“空”字质疑的语气很重。继以“朱门沉沉按歌舞”和“厩马肥死弓断弦”这两个典型情景为着眼点，进行对比。一边是深宅大院里歌舞升*；一边是马棚里战马肥死，武库中弓弦霉断。“朱门”句指朝廷的权臣、重臣已经忘怀了国土沦陷的现状，“沉沉”用得很好，好像沉醉得很深，“按”字很好地写出重臣不以国家为重，唯知作乐的情形。“厩马”句写英雄无用武之地写得很沉痛。这种对比揭示了统治者终日醉生梦死，荒诞腐化，导致边防武备一片荒废的现状。这说明他们早已忘却国耻。我们完全可以体味到：日日不忘抗金复国的伟大诗人陆游，面对统治者的苟安思想和腐朽生活，强烈的愤慨之情如万丈烈火，喷涌而出。
这因为南宋统治集团只顾自己的安乐，而不惜出卖国家、民族的利益。 “朱门”一句一针见血地揭露了他们妥协、投降的实质，在大敌当前，国土沦丧，民族危亡之际，统治者却是一味追求灯红酒绿，争歌逐舞的享乐生活。他们贪生怕死，向敌人屈膝投降，采取不抵抗政策，下什么自欺其人的“和戎诏”，致使那些养来抗敌的战马，用来杀敌的弓箭，死的死，断的断，而且马是肥死，弓是朽断。这是多么惨痛的现实呀！“厩马肥死弓断弦”是对“将军不战空临边”的补充，这两句都与和戎下诏有直接的因果关系。
第二段：戍楼刁斗催落月，三十从军今白发。笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。
在这和戎诏下的十五年中，边关没有了流汗掉肉的辛苦操练，没有惊心动魄的流血战事，一切归于风*浪静，相安无事。在这里，诗人把比较的着眼点聚焦于尚存者和死难者的命运和价值。对于尚存者来说，由于有最高统治者的“和戎诏”，多少年来，他们无所事事，只有以阵阵刁斗声送走一轮又一轮的明月，只有把自己的心事寄托于幽咽的笛声中，每天都在这种百无聊赖的生活中打发时光。日复一日，年复一年，许多三十岁左右参军的壮士现在都已经白发苍苍了。
一个“催”字，下得何等急促，一句“壮士心”，写得何等赤诚，一个反问句，显得多么无奈！在这急促催月的刁斗声中，在这如怨如泣的笛声中，隐含了壮士们盼望杀敌立功，尽快结束这种枯燥无味的生活，早日回归久别的家园的迫切心情，但这种心情，又有谁能理解呢？“存者且偷生，死者长已矣。”（杜甫《石壕吏》）如果说存活者还可以有一丝幻想，那么对于死难者来说呢？“沙头空照征人骨”，一个“空”字，说明了战士们杀敌和归乡的诸种愿望，将随着老死边关、化做暴露于野的白骨而最终落空，也说明了他们的献出的青春与生命毫无价值。
诗歌忌重字，这句诗却与前面的“将军不战空临边”复用“空”字，看似败笔的两个字却正好将“将军”“征人”的生活命运构成了鲜明对比。生者无聊幽怨，死者暴尸沙场，生与死的对照画面揭示了战士的悲剧命运，反映了战士的满腔悲愤，字里行间，饱含着诗人对和戎路线的无声控诉和对边关战士的深切同情。“空照”、 “谁知”等词语是他这种心情的写照。
最后四句是第三段：中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙！遗民忍死望恢复，几处令宵垂泪痕！
从写边防战士转到写人民，写在敌人统治下被奴役的北方人民即所谓遗民。主要描绘中原遗民含泪盼望复国的画面。“中原干戈古亦闻”，诗人首先展现了一幅遥远浩瀚的历史背景图：中原地区自古以来就是一个硝烟弥漫的战场，古代中华儿女为了抵御外辱，曾经在这里浴血奋战。诗人此句用意深刻：这一句上与开头的“和戎诏下十五年”“将军不战”的现状遥相对照，形成古今对比的情景，借古讽今；下与“岂有逆胡传子孙”形成对比，诗人用了一个语气强烈的反问句式，表达了对和戎政策的无比愤慨之情。
紧接着，“逆胡传子孙”和“遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕”构成一幅对比鲜明的情景：一边是占领中原的女真人在这里子孙成群，其乐融融，准备落地生根；另一边是中原遗民忍辱含泪，盼望统一，这两个情景两相对照，又融为一体。这幅图景使我们很容易联想到陆游的另外两句诗：“遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。”（《秋夜将晓出篱门迎凉有感》）中原沦陷地区，胡人的盛嚣尘上和遗民的痛苦凄惨，无不揭示了“和戎诏”的巨大祸害，展现了遗民的复国愿望。遗民们深受异族蹂躏，生活在水深火热之中，支持他们的精神力量，就是盼望宋军能够挥戈北上，恢复祖国统一的局面。然而遗民们期待北伐，盼望恢复的愿望无法实现，他们只好空望着南方，伤心落泪。这就是结尾两句“遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕”的含义。
此诗的思想内容：《关山月》虽然既写了统治集团，又写了将士、遗民，但是从头到尾贯穿着一条线索——南宋王朝下诏和戎，这是诗的第一句指明了的。正是因为下诏和戎，将军才不战空临边，战士才不得趁年轻力壮上阵杀敌，遗民才不得从外族统治的水深火热之中**出来。诗人的思想倾向是非常鲜明的，这就是诗中所表现的对南宋集团妥协投降政策的谴责，对抗敌爱国的将士和遗民的深切同情，和对侵略者的无比仇恨，正因为表现了这些思想，所以我们才说《关山月》集中体现了陆游爱国诗歌的进步内容和精神实质。陆游诗歌爱国主义精神还常常表现为他壮志未酬的愤懑。在《关山月》诗中，虽然不像《书愤》等诗那样直接表现这一点，但是在“将军不战空临边”，“厩马肥死弓断弦”，“笛里谁知壮士心”，“沙头空照征人骨”等句子中间也隐含着自己倾音无路，壮志未酬的悲愤，诗人与抗金的将士们是息息相通的.。
简析
这首诗是以乐府旧题写时事，作于陆游罢官闲居成都时。诗中痛斥了南宋朝廷文恬武嬉、不恤国难的态度，表现了爱国将士报国无门的苦闷以及中原百姓切望恢复的愿望，体现了诗人忧国忧民、渴望统一的爱国情怀。全诗十二句，每四句一转韵，表达一层意思，分别写将军权贵、戍边战士和中原百姓。诗人构思非常巧妙，以月夜统摄全篇，将三个场景融成一个整体，构成一幅关山月夜的全景图。可以说，这是当时南宋社会的一个缩影。诗人还选取了一些典型事物，如朱门、厩马、断弓、白发、征人骨、遗民泪等，表现了诗人鲜明的爱憎感情。本诗语言凝练，一字褒贬，具有很强的表现力。
艺术特色
《关山月》诗不仅有着深刻的思想，而且有充沛的感情，丰满的形象，生动的描写。具体说来，概括性强，抒情性强，语言精练自然，圆转流畅，是这首诗的特点。同时也可以说是陆游在艺术上的共同特点。这首《关山月》诗的风格是沉郁、苍茫、悲凉、激越的。陆游创造性运用了《关山月》这种古乐府的旧题， “关山月”原来以边塞为题材，抒发从军战士怀人思乡的内心感情。而陆游从和戎下诏的统治集团写到边塞戍楼的战士又写到中原忍死的遗民，诗的内容丰富了，境界扩展了，思想意义也更深刻了。它的风格也不再是一味的低回哀怨而是沉郁苍茫、悲凉激越的了。陆游还相当巧妙地紧扣着关、山、月三个字，去组织材料表现主题，具有高度的概括性和很强的抒情性。关山原是代表边塞的地理特征，防守时总是在山势险峻之处设置关塞。而陆游却突破这一限制，把关山扩大开去，从关山以内写到关山以外。关山以内是后方，那里朱门之内的尽兴的浅斟低唱，无休止地轻歌漫舞。关山本身是前方战士的戍楼，那里有楼内生者的苍苍白发，楼外死者的累累白骨。关山以外，是沦陷区，那里有残暴敌人的干戈屠杀，无辜百姓的血泪酸辛。诗人由*及远，把几方面不同的事物排列在一起，深刻而生动地表现了诗人爱憎的感情、是非观念，形象而具体地揭示出爱国和卖国两条政治路线的尖锐对立，具有高度的概括性和浓郁的抒情性。同时诗人还紧扣“月”字，利用月亮的连续变化，周而复始，来表示时间的推移、季节的转换，这是从纵的方面贯穿和戎诏下十五年的历史。而且月在我们民族的传统中象征着美好的团圆，因此守边的战士见了它抒发怀乡之情；亡国的遗民见了它，牵动故国之思。可是在南宋统治集团看来，这正是烹歌煮酒的良辰美景。同是明月，在不同的政治立场、不同生活处境人们的心目当中，感受不同，反映不同；同是明月照射着朱门的歌舞，照射着前方战士的白发、尸骨，照射着沦陷区遗民的泪痕，而且在十五年来就这么一直照射着。歌舞沉迷，白发益多，尸骨未收，泪痕依旧。借着月光的照射，诗人从历史到现实，把长期和戎不战的政治局面，作了鲜明真切的艺术概括，沉痛悲愤之情充溢于字里行间。诗的语言也晓畅*易，精练自然，没有剑拔弩张惊人的句子，但在客观事实的描述中，却更显出一种摧人泪下、惊心动魄的力量。由此可见，说《关山月》思想性、艺术性达到了高度完美的结合，能代表陆游诗歌的思想艺术特点，是一点也不夸张的。
创作背景
隆兴元年（1163年）宋军在符离大败之后，十一月，孝宗诏集廷臣，权衡与金国议和的得失，后达成和议。到了孝宗淳熙四年（1177年），此时距当年下诏议和已十五年了，南宋朝廷不思恢复，沉浸在苟安的和*里，诗人感伤时事写下此诗。
原文
和戎诏下十五年，将军不战空临边。
朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。
戍楼刁斗催落月，三十从军今白发。
笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。
中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙！
遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕。
翻译
与金人议和的诏书已经下了十五年，将军不作战白白地来到边疆。
深广、壮丽的贵族府里按着节拍演歌舞，马棚里的肥马默默死去、弓弦朽断。
守望岗楼上报更的刁斗催月落，三十岁参军到如今已经白了发。
从笛声里谁人知道壮士的心思。月亮白白地照射着出征将士的骨头。
中原一带的战争古代也听说有，但哪有异族统治者能在中原传子传孙？
沦陷的人民忍痛生存盼复国，今天晚上有多少地方的民众在流泪！
注释
和戎：原意是与少数民族和睦相处，实指宋朝向金人屈膝求安。宋孝宗隆兴元年（1163年）下诏与金人第二次议和，至作者作此诗时，历时为十五年。
边：边防，边境。
“朱门”句：红漆大门，借指豪门贵族。
沉沉：形容门房庭院深邃。
按：击节拍。厩（iù）：马棚。
肥死：马棚里的马不用，渐渐死去。
弓断弦：弓很久不用，绷的弦都断了。
“戍楼”句：边界上用以守望的岗楼。
刁斗：军用铜锅，可以做饭，也可用来打更。
笛里：指以笛吹奏的曲调声。
沙头：边塞沙漠之地。
征人：出征戍守边塞的战士。
逆胡传子孙：指金人长期占领中原。金自太宗完颜晟进**原，至此时已有四世，故云传子孙。
“遗民”句：指金国占领下的中原百姓。
恢复：恢复中原故土。
鉴赏
《关山月》充分地体现了陆游爱国主义诗歌的基本内容和精神实质，是思想性和艺术性结合比较完美的作品。饱含诗人忧国爱民的思想,感情沉痛悲愤，读来使人泪下。这种感人肺腑的巨大力量，除了来自其伟大的爱国情怀，还在于其高超的艺术手法，其中最突出的一点就是构建了多重套叠的对比示现修辞文本。
从宏观结构上看，全诗共十二句，每四句一转韵。相应的在内容上也分为三个层次。这三个层次分别选取同一月夜下三种人物的不同境遇和态度，作为全诗的结构框架。一边是豪门贵宅中的文武官员，莺歌燕舞，不思复国；一边是戍边战士，百无聊赖，报国无门；一边是中原遗民，忍辱含诟，泪眼模糊，盼望统一。这三个场景构成了三幅对比鲜明的图画，揭露和抨击了当权者只顾纵情声色，偷得一己安宁而置兵民痛苦于云外的腐败投降政治。
第一段：和戎诏下十五年，将军不战空临边。朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。
诗人先以“和戎诏下十五年，将军不战空临边”总领全诗，与下文的.诸种场景形成直接的因果关系。诗的开始“和戎”句谓本应只是暂时权宜之计的和戎，却一忽而过十五年，有批评之意；将军能战而不战，“空”字质疑的语气很重。继以“朱门沉沉按歌舞”和“厩马肥死弓断弦”这两个典型情景为着眼点，进行对比。一边是深宅大院里歌舞升*；一边是马棚里战马肥死，武库中弓弦霉断。“朱门”句指朝廷的权臣、重臣已经忘怀了国土沦陷的现状，“沉沉”用得很好，好像沉醉得很深，“按”字很好地写出重臣不以国家为重，唯知作乐的情形。“厩马”句写英雄无用武之地写得很沉痛。这种对比揭示了统治者终日醉生梦死，荒诞腐化，导致边防武备一片荒废的现状。这说明他们早已忘却国耻。我们完全可以体味到：日日不忘抗金复国的伟大诗人陆游，面对统治者的苟安思想和腐朽生活，强烈的愤慨之情如万丈烈火，喷涌而出。
这因为南宋统治集团只顾自己的安乐，而不惜出卖国家、民族的利益。 “朱门”一句一针见血地揭露了他们妥协、投降的实质，在大敌当前，国土沦丧，民族危亡之际，统治者却是一味追求灯红酒绿，争歌逐舞的享乐生活。他们贪生怕死，向敌人屈膝投降，采取不抵抗政策，下什么自欺其人的“和戎诏”，致使那些养来抗敌的战马，用来杀敌的弓箭，死的死，断的断，而且马是肥死，弓是朽断。这是多么惨痛的现实呀！“厩马肥死弓断弦”是对“将军不战空临边”的补充，这两句都与和戎下诏有直接的因果关系。
第二段：戍楼刁斗催落月，三十从军今白发。笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。
在这和戎诏下的十五年中，边关没有了流汗掉肉的辛苦操练，没有惊心动魄的流血战事，一切归于风*浪静，相安无事。在这里，诗人把比较的着眼点聚焦于尚存者和死难者的命运和价值。对于尚存者来说，由于有最高统治者的“和戎诏”，多少年来，他们无所事事，只有以阵阵刁斗声送走一轮又一轮的明月，只有把自己的心事寄托于幽咽的笛声中，每天都在这种百无聊赖的生活中打发时光。日复一日，年复一年，许多三十岁左右参军的壮士现在都已经白发苍苍了。
一个“催”字，下得何等急促，一句“壮士心”，写得何等赤诚，一个反问句，显得多么无奈！在这急促催月的刁斗声中，在这如怨如泣的笛声中，隐含了壮士们盼望杀敌立功，尽快结束这种枯燥无味的生活，早日回归久别的家园的迫切心情，但这种心情，又有谁能理解呢？“存者且偷生，死者长已矣。”（杜甫《石壕吏》）如果说存活者还可以有一丝幻想，那么对于死难者来说呢？“沙头空照征人骨”，一个“空”字，说明了战士们杀敌和归乡的诸种愿望，将随着老死边关、化做暴露于野的白骨而最终落空，也说明了他们的献出的青春与生命毫无价值。
诗歌忌重字，这句诗却与前面的“将军不战空临边”复用“空”字，看似败笔的两个字却正好将“将军”“征人”的生活命运构成了鲜明对比。生者无聊幽怨，死者暴尸沙场，生与死的对照画面揭示了战士的悲剧命运，反映了战士的满腔悲愤，字里行间，饱含着诗人对和戎路线的无声控诉和对边关战士的深切同情。“空照”、 “谁知”等词语是他这种心情的写照。
最后四句是第三段：中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙！遗民忍死望恢复，几处令宵垂泪痕！
从写边防战士转到写人民，写在敌人统治下被奴役的北方人民即所谓遗民。主要描绘中原遗民含泪盼望复国的画面。“中原干戈古亦闻”，诗人首先展现了一幅遥远浩瀚的历史背景图：中原地区自古以来就是一个硝烟弥漫的战场，古代中华儿女为了抵御外辱，曾经在这里浴血奋战。诗人此句用意深刻：这一句上与开头的“和戎诏下十五年”“将军不战”的现状遥相对照，形成古今对比的情景，借古讽今；下与“岂有逆胡传子孙”形成对比，诗人用了一个语气强烈的反问句式，表达了对和戎政策的无比愤慨之情。
紧接着，“逆胡传子孙”和“遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕”构成一幅对比鲜明的情景：一边是占领中原的女真人在这里子孙成群，其乐融融，准备落地生根；另一边是中原遗民忍辱含泪，盼望统一，这两个情景两相对照，又融为一体。这幅图景使我们很容易联想到陆游的另外两句诗：“遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。”（《秋夜将晓出篱门迎凉有感》）中原沦陷地区，胡人的盛嚣尘上和遗民的痛苦凄惨，无不揭示了“和戎诏”的巨大祸害，展现了遗民的复国愿望。遗民们深受异族蹂躏，生活在水深火热之中，支持他们的精神力量，就是盼望宋军能够挥戈北上，恢复祖国统一的局面。然而遗民们期待北伐，盼望恢复的愿望无法实现，他们只好空望着南方，伤心落泪。这就是结尾两句“遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕”的含义。
此诗的思想内容：《关山月》虽然既写了统治集团，又写了将士、遗民，但是从头到尾贯穿着一条线索――南宋王朝下诏和戎，这是诗的第一句指明了的。正是因为下诏和戎，将军才不战空临边，战士才不得趁年轻力壮上阵杀敌，遗民才不得从外族统治的水深火热之中**出来。诗人的思想倾向是非常鲜明的，这就是诗中所表现的对南宋集团妥协投降政策的谴责，对抗敌爱国的将士和遗民的深切同情，和对侵略者的无比仇恨，正因为表现了这些思想，所以我们才说《关山月》集中体现了陆游爱国诗歌的进步内容和精神实质。陆游诗歌爱国主义精神还常常表现为他壮志未酬的愤懑。在《关山月》诗中，虽然不像《书愤》等诗那样直接表现这一点，但是在“将军不战空临边”，“厩马肥死弓断弦”，“笛里谁知壮士心”，“沙头空照征人骨”等句子中间也隐含着自己倾音无路，壮志未酬的悲愤，诗人与抗金的将士们是息息相通的。
简析
这首诗是以乐府旧题写时事，作于陆游罢官闲居成都时。诗中痛斥了南宋朝廷文恬武嬉、不恤国难的态度，表现了爱国将士报国无门的苦闷以及中原百姓切望恢复的愿望，体现了诗人忧国忧民、渴望统一的爱国情怀。全诗十二句，每四句一转韵，表达一层意思，分别写将军权贵、戍边战士和中原百姓。诗人构思非常巧妙，以月夜统摄全篇，将三个场景融成一个整体，构成一幅关山月夜的全景图。可以说，这是当时南宋社会的一个缩影。诗人还选取了一些典型事物，如朱门、厩马、断弓、白发、征人骨、遗民泪等，表现了诗人鲜明的爱憎感情。本诗语言凝练，一字褒贬，具有很强的表现力。
艺术特色
《关山月》诗不仅有着深刻的思想，而且有充沛的感情，丰满的形象，生动的描写。具体说来，概括性强，抒情性强，语言精练自然，圆转流畅，是这首诗的特点。同时也可以说是陆游在艺术上的共同特点。这首《关山月》诗的风格是沉郁、苍茫、悲凉、激越的。陆游创造性运用了《关山月》这种古乐府的旧题， “关山月”原来以边塞为题材，抒发从军战士怀人思乡的内心感情。而陆游从和戎下诏的统治集团写到边塞戍楼的战士又写到中原忍死的遗民，诗的内容丰富了，境界扩展了，思想意义也更深刻了。它的风格也不再是一味的低回哀怨而是沉郁苍茫、悲凉激越的了。陆游还相当巧妙地紧扣着关、山、月三个字，去组织材料表现主题，具有高度的概括性和很强的抒情性。关山原是代表边塞的地理特征，防守时总是在山势险峻之处设置关塞。而陆游却突破这一限制，把关山扩大开去，从关山以内写到关山以外。关山以内是后方，那里朱门之内的尽兴的浅斟低唱，无休止地轻歌漫舞。关山本身是前方战士的戍楼，那里有楼内生者的苍苍白发，楼外死者的累累白骨。关山以外，是沦陷区，那里有残暴敌人的干戈屠杀，无辜百姓的血泪酸辛。诗人由*及远，把几方面不同的事物排列在一起，深刻而生动地表现了诗人爱憎的感情、是非观念，形象而具体地揭示出爱国和卖国两条政治路线的尖锐对立，具有高度的概括性和浓郁的抒情性。同时诗人还紧扣“月”字，利用月亮的连续变化，周而复始，来表示时间的推移、季节的转换，这是从纵的方面贯穿和戎诏下十五年的历史。而且月在我们民族的传统中象征着美好的团圆，因此守边的战士见了它抒发怀乡之情；亡国的遗民见了它，牵动故国之思。可是在南宋统治集团看来，这正是烹歌煮酒的良辰美景。同是明月，在不同的政治立场、不同生活处境人们的心目当中，感受不同，反映不同；同是明月照射着朱门的歌舞，照射着前方战士的白发、尸骨，照射着沦陷区遗民的泪痕，而且在十五年来就这么一直照射着。歌舞沉迷，白发益多，尸骨未收，泪痕依旧。借着月光的照射，诗人从历史到现实，把长期和戎不战的政治局面，作了鲜明真切的艺术概括，沉痛悲愤之情充溢于字里行间。诗的语言也晓畅*易，精练自然，没有剑拔弩张惊人的句子，但在客观事实的描述中，却更显出一种摧人泪下、惊心动魄的力量。由此可见，说《关山月》思想性、艺术性达到了高度完美的结合，能代表陆游诗歌的思想艺术特点，是一点也不夸张的。
创作背景
隆兴元年（1163年）宋军在符离大败之后，十一月，孝宗诏集廷臣，权衡与金国议和的得失，后达成和议。到了孝宗淳熙四年（1177年），此时距当年下诏议和已十五年了，南宋朝廷不思恢复，沉浸在苟安的和*里，诗人感伤时事写下此诗。
原文
和戎诏下十五年，将军不战空临边。
朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。
戍楼刁斗催落月，三十从军今白发。
笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。
中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙！
遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕。
翻译
与金人议和的诏书已经下了十五年，将军不作战白白地来到边疆。
深广、壮丽的贵族府里按着节拍演歌舞，马棚里的肥马默默死去、弓弦朽断。
守望岗楼上报更的刁斗催月落，三十岁参军到如今已经白了发。
从笛声里谁人知道壮士的心思。月亮白白地照射着出征将士的骨头。
中原一带的战争古代也听说有，但哪有异族统治者能在中原传子传孙？
沦陷的人民忍痛生存盼复国，今天晚上有多少地方的民众在流泪！
注释
和戎：原意是与少数民族和睦相处，实指宋朝向金人屈膝求安。宋孝宗隆兴元年（1163年）下诏与金人第二次议和，至作者作此诗时，历时为十五年。
边：边防，边境。
“朱门”句：红漆大门，借指豪门贵族。
沉沉：形容门房庭院深邃。
按：击节拍。厩（iù）：马棚。
肥死：马棚里的马不用，渐渐死去。
弓断弦：弓很久不用，绷的弦都断了。
“戍楼”句：边界上用以守望的岗楼。
刁斗：军用铜锅，可以做饭，也可用来打更。
笛里：指以笛吹奏的曲调声。
沙头：边塞沙漠之地。
征人：出征戍守边塞的战士。
逆胡传子孙：指金人长期占领中原。金自太宗完颜晟进**原，至此时已有四世，故云传子孙。
“遗民”句：指金国占领下的中原百姓。
恢复：恢复中原故土。
鉴赏
《关山月》充分地体现了陆游爱国主义诗歌的基本内容和精神实质，是思想性和艺术性结合比较完美的作品。饱含诗人忧国爱民的思想,感情沉痛悲愤，读来使人泪下。这种感人肺腑的巨大力量，除了来自其伟大的爱国情怀，还在于其高超的艺术手法，其中最突出的一点就是构建了多重套叠的对比示现修辞文本。
从宏观结构上看，全诗共十二句，每四句一转韵。相应的在内容上也分为三个层次。这三个层次分别选取同一月夜下三种人物的不同境遇和态度，作为全诗的结构框架。一边是豪门贵宅中的文武官员，莺歌燕舞，不思复国；一边是戍边战士，百无聊赖，报国无门；一边是中原遗民，忍辱含诟，泪眼模糊，盼望统一。这三个场景构成了三幅对比鲜明的图画，揭露和抨击了当权者只顾纵情声色，偷得一己安宁而置兵民痛苦于云外的腐败投降政治。
第一段：和戎诏下十五年，将军不战空临边。朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。
诗人先以“和戎诏下十五年，将军不战空临边”总领全诗，与下文的诸种场景形成直接的因果关系。诗的开始“和戎”句谓本应只是暂时权宜之计的和戎，却一忽而过十五年，有批评之意；将军能战而不战，“空”字质疑的语气很重。继以“朱门沉沉按歌舞”和“厩马肥死弓断弦”这两个典型情景为着眼点，进行对比。一边是深宅大院里歌舞升*；一边是马棚里战马肥死，武库中弓弦霉断。“朱门”句指朝廷的权臣、重臣已经忘怀了国土沦陷的现状，“沉沉”用得很好，好像沉醉得很深，“按”字很好地写出重臣不以国家为重，唯知作乐的情形。“厩马”句写英雄无用武之地写得很沉痛。这种对比揭示了统治者终日醉生梦死，荒诞腐化，导致边防武备一片荒废的现状。这说明他们早已忘却国耻。我们完全可以体味到：日日不忘抗金复国的伟大诗人陆游，面对统治者的苟安思想和腐朽生活，强烈的愤慨之情如万丈烈火，喷涌而出。
这因为南宋统治集团只顾自己的安乐，而不惜出卖国家、民族的利益。 “朱门”一句一针见血地揭露了他们妥协、投降的实质，在大敌当前，国土沦丧，民族危亡之际，统治者却是一味追求灯红酒绿，争歌逐舞的享乐生活。他们贪生怕死，向敌人屈膝投降，采取不抵抗政策，下什么自欺其人的“和戎诏”，致使那些养来抗敌的战马，用来杀敌的弓箭，死的死，断的断，而且马是肥死，弓是朽断。这是多么惨痛的现实呀！“厩马肥死弓断弦”是对“将军不战空临边”的补充，这两句都与和戎下诏有直接的因果关系。
第二段：戍楼刁斗催落月，三十从军今白发。笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。
在这和戎诏下的十五年中，边关没有了流汗掉肉的辛苦操练，没有惊心动魄的流血战事，一切归于风*浪静，相安无事。在这里，诗人把比较的着眼点聚焦于尚存者和死难者的命运和价值。对于尚存者来说，由于有最高统治者的“和戎诏”，多少年来，他们无所事事，只有以阵阵刁斗声送走一轮又一轮的明月，只有把自己的心事寄托于幽咽的笛声中，每天都在这种百无聊赖的生活中打发时光。日复一日，年复一年，许多三十岁左右参军的壮士现在都已经白发苍苍了。
一个“催”字，下得何等急促，一句“壮士心”，写得何等赤诚，一个反问句，显得多么无奈！在这急促催月的刁斗声中，在这如怨如泣的笛声中，隐含了壮士们盼望杀敌立功，尽快结束这种枯燥无味的生活，早日回归久别的家园的迫切心情，但这种心情，又有谁能理解呢？“存者且偷生，死者长已矣。”（杜甫《石壕吏》）如果说存活者还可以有一丝幻想，那么对于死难者来说呢？“沙头空照征人骨”，一个“空”字，说明了战士们杀敌和归乡的诸种愿望，将随着老死边关、化做暴露于野的白骨而最终落空，也说明了他们的献出的青春与生命毫无价值。
诗歌忌重字，这句诗却与前面的“将军不战空临边”复用“空”字，看似败笔的两个字却正好将“将军”“征人”的生活命运构成了鲜明对比。生者无聊幽怨，死者暴尸沙场，生与死的对照画面揭示了战士的悲剧命运，反映了战士的满腔悲愤，字里行间，饱含着诗人对和戎路线的无声控诉和对边关战士的深切同情。“空照”、 “谁知”等词语是他这种心情的写照。
最后四句是第三段：中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙！遗民忍死望恢复，几处令宵垂泪痕！
从写边防战士转到写人民，写在敌人统治下被奴役的北方人民即所谓遗民。主要描绘中原遗民含泪盼望复国的画面。“中原干戈古亦闻”，诗人首先展现了一幅遥远浩瀚的历史背景图：中原地区自古以来就是一个硝烟弥漫的战场，古代中华儿女为了抵御外辱，曾经在这里浴血奋战。诗人此句用意深刻：这一句上与开头的“和戎诏下十五年”“将军不战”的现状遥相对照，形成古今对比的情景，借古讽今；下与“岂有逆胡传子孙”形成对比，诗人用了一个语气强烈的反问句式，表达了对和戎政策的无比愤慨之情。
紧接着，“逆胡传子孙”和“遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕”构成一幅对比鲜明的情景：一边是占领中原的女真人在这里子孙成群，其乐融融，准备落地生根；另一边是中原遗民忍辱含泪，盼望统一，这两个情景两相对照，又融为一体。这幅图景使我们很容易联想到陆游的另外两句诗：“遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。”（《秋夜将晓出篱门迎凉有感》）中原沦陷地区，胡人的盛嚣尘上和遗民的痛苦凄惨，无不揭示了“和戎诏”的巨大祸害，展现了遗民的复国愿望。遗民们深受异族蹂躏，生活在水深火热之中，支持他们的精神力量，就是盼望宋军能够挥戈北上，恢复祖国统一的局面。然而遗民们期待北伐，盼望恢复的愿望无法实现，他们只好空望着南方，伤心落泪。这就是结尾两句“遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕”的含义。
此诗的思想内容：《关山月》虽然既写了统治集团，又写了将士、遗民，但是从头到尾贯穿着一条线索――南宋王朝下诏和戎，这是诗的第一句指明了的。正是因为下诏和戎，将军才不战空临边，战士才不得趁年轻力壮上阵杀敌，遗民才不得从外族统治的水深火热之中**出来。诗人的思想倾向是非常鲜明的，这就是诗中所表现的对南宋集团妥协投降政策的谴责，对抗敌爱国的将士和遗民的深切同情，和对侵略者的无比仇恨，正因为表现了这些思想，所以我们才说《关山月》集中体现了陆游爱国诗歌的进步内容和精神实质。陆游诗歌爱国主义精神还常常表现为他壮志未酬的愤懑。在《关山月》诗中，虽然不像《书愤》等诗那样直接表现这一点，但是在“将军不战空临边”，“厩马肥死弓断弦”，“笛里谁知壮士心”，“沙头空照征人骨”等句子中间也隐含着自己倾音无路，壮志未酬的悲愤，诗人与抗金的将士们是息息相通的。
简析
这首诗是以乐府旧题写时事，作于陆游罢官闲居成都时。诗中痛斥了南宋朝廷文恬武嬉、不恤国难的态度，表现了爱国将士报国无门的苦闷以及中原百姓切望恢复的愿望，体现了诗人忧国忧民、渴望统一的爱国情怀。全诗十二句，每四句一转韵，表达一层意思，分别写将军权贵、戍边战士和中原百姓。诗人构思非常巧妙，以月夜统摄全篇，将三个场景融成一个整体，构成一幅关山月夜的全景图。可以说，这是当时南宋社会的一个缩影。诗人还选取了一些典型事物，如朱门、厩马、断弓、白发、征人骨、遗民泪等，表现了诗人鲜明的爱憎感情。本诗语言凝练，一字褒贬，具有很强的表现力。
艺术特色
《关山月》诗不仅有着深刻的思想，而且有充沛的感情，丰满的形象，生动的描写。具体说来，概括性强，抒情性强，语言精练自然，圆转流畅，是这首诗的特点。同时也可以说是陆游在艺术上的共同特点。这首《关山月》诗的风格是沉郁、苍茫、悲凉、激越的。陆游创造性运用了《关山月》这种古乐府的旧题， “关山月”原来以边塞为题材，抒发从军战士怀人思乡的内心感情。而陆游从和戎下诏的统治集团写到边塞戍楼的战士又写到中原忍死的遗民，诗的内容丰富了，境界扩展了，思想意义也更深刻了。它的风格也不再是一味的低回哀怨而是沉郁苍茫、悲凉激越的了。陆游还相当巧妙地紧扣着关、山、月三个字，去组织材料表现主题，具有高度的概括性和很强的抒情性。关山原是代表边塞的地理特征，防守时总是在山势险峻之处设置关塞。而陆游却突破这一限制，把关山扩大开去，从关山以内写到关山以外。关山以内是后方，那里朱门之内的尽兴的浅斟低唱，无休止地轻歌漫舞。关山本身是前方战士的戍楼，那里有楼内生者的苍苍白发，楼外死者的累累白骨。关山以外，是沦陷区，那里有残暴敌人的干戈屠杀，无辜百姓的血泪酸辛。诗人由*及远，把几方面不同的事物排列在一起，深刻而生动地表现了诗人爱憎的感情、是非观念，形象而具体地揭示出爱国和卖国两条政治路线的尖锐对立，具有高度的概括性和浓郁的抒情性。同时诗人还紧扣“月”字，利用月亮的连续变化，周而复始，来表示时间的推移、季节的转换，这是从纵的方面贯穿和戎诏下十五年的历史。而且月在我们民族的传统中象征着美好的团圆，因此守边的战士见了它抒发怀乡之情；亡国的遗民见了它，牵动故国之思。可是在南宋统治集团看来，这正是烹歌煮酒的良辰美景。同是明月，在不同的政治立场、不同生活处境人们的心目当中，感受不同，反映不同；同是明月照射着朱门的歌舞，照射着前方战士的白发、尸骨，照射着沦陷区遗民的泪痕，而且在十五年来就这么一直照射着。歌舞沉迷，白发益多，尸骨未收，泪痕依旧。借着月光的照射，诗人从历史到现实，把长期和戎不战的政治局面，作了鲜明真切的艺术概括，沉痛悲愤之情充溢于字里行间。诗的语言也晓畅*易，精练自然，没有剑拔弩张惊人的句子，但在客观事实的描述中，却更显出一种摧人泪下、惊心动魄的力量。由此可见，说《关山月》思想性、艺术性达到了高度完美的结合，能代表陆游诗歌的思想艺术特点，是一点也不夸张的。
创作背景
隆兴元年（1163年）宋军在符离大败之后，十一月，孝宗诏集廷臣，权衡与金国议和的得失，后达成和议。到了孝宗淳熙四年（1177年），此时距当年下诏议和已十五年了，南宋朝廷不思恢复，沉浸在苟安的和*里，诗人感伤时事写下此诗。
——关山月原文翻译及赏析 (菁华5篇)
和戎诏下十五年，将军不战空临边。
朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。
戍楼刁斗催落月，三十从军今白发。
笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。
中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙！
遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕。
古诗简介
这首诗是以乐府旧题写时事，作于陆游罢官闲居成都时。诗中痛斥了南宋朝廷文恬武嬉、不恤国难的态度，表现了爱国将士报国无门的苦闷以及中原百姓切望恢复的愿望，体现了诗人忧国忧民、渴望统一的爱国情怀。全诗十二句，每四句一转韵，表达一层意思，分别写将军权贵、戍边战士和中原百姓。诗人构思非常巧妙，以月夜统摄全篇，将三个场景融成一个整体，构成一幅关山月夜的全景图。诗人还选取了一些典型事物，如朱门、厩马、断弓、白发、征人骨、遗民泪等，表现了诗人鲜明的爱憎感情。
翻译/译文
与金人议和的诏书已经下了十五年，将军不作战白白地来到边疆。
深广、壮丽的贵族府里按着节拍演歌舞，马棚里的肥马默默死去、弓弦朽断。
守望岗楼上报更的刁斗催月落，三十岁参军到如今已经白了发。
从笛声里谁人知道壮士的心思。月亮白白地照射着出征将士的骨头。
中原一带的战争古代也听说有，但哪有异族统治者能在中原传子传孙？
沦陷的人民忍痛生存盼复国，今天晚上有多少地方的民众在流泪！
注释
1、陆游：字务观，号放翁，南宋伟大的爱国主义诗人。
2、和戎：原意是与少数民族和睦相处，实指宋朝向金人屈膝求安。宋孝宗隆兴元年(1163年)下诏与金人第二次议和，至作者作此诗时，历时为十五年。
3、边：边防，边境。
4、朱门：红漆大门，借指豪门贵族。沉沉：形容门房庭院深邃。按：击节拍。
5、厩(jiù)：马棚。肥死：马棚里的马不用，渐渐死去。弓断弦：弓很久不用，绷的弦都断了。
6、戍楼：边界上用以守望的岗楼。刁斗：军用铜锅，可以做饭，也可用来打更。
7、笛里：指以笛吹奏的曲调声。
赏析/鉴赏
《关山月》这首诗较好地体现了陆游爱国主义诗歌的基本内容和精神实质，是思想性和艺术性结合比较完美的作品。这是一篇用乐府古题写时事的作品，作于宋孝宗淳熙四年(1177)，陆游53岁。这时陆游因力主抗金而遭到投降派的打击。刚刚在淳熙三年被加上宴饮颓放的莫须有的罪名，免去职务，他满怀报国热忱，却没有用武之地，眼看着统治阶级醉生梦死，置国家与民族的利益于不顾，一味的妥协投降，苟且偷安，内心十分愤慨。于是他在《关山月》这首诗中如实地描写了由南宋朝廷长期执行投降政策造成的恶果，表达了对外族侵略者的无比仇视，对统治集团的愤怒谴责和对要求抗战的爱国战士、遗民的同情。这是一首七言古诗，全诗十二句，共分三段，四句一段，一段一层意思：
“和戎诏下十五年，将军不战空临边。朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。”第一段从南宋统治集团写起。戎——是古代对外族的称呼，这里是指金国侵略者。和戎诏——是宋朝皇帝向金国侵略者求降的诏书，宋孝宗隆兴元年(1163)于福力大败，而向金国下了求和诏书，从那时开始到陆游写这首诗时，一共十三、四年，说十五年是举其成数。从那时起，将军虽统帅兵马驻守边境，却无从发兵，无事可作。空临边——是白白地到边境去。指将军不得作战，不是不肯作战，为什么将军不战空临边呢?这因为南宋统治集团只顾自己的安乐，而不惜出卖国家、民族的利益。“朱门”一句，沉沉——形容屋宇深遂。按歌舞——指依照乐曲节奏载歌载舞。这一句一针见血地揭露了他们妥协、投降的实质，在大敌当前，国土沦丧，民族危亡之际，统治者却是一味追求灯红酒绿，争歌逐舞的享乐生活。他们贪生怕死，向敌人屈膝投降，采取不抵抗政策，下什么自欺其人的“和戎诏”，致使那些养来抗敌的战马，用来杀敌的弓箭，死的死，断的断，而且马是肥死，弓是朽断。这是多么惨痛的现实呀!“厩马肥死弓断弦”是对“将军不战空临边”的补充，这两句都与和戎下诏有直接的因果关系。
第二段由写南宋统治集团写到边防战士，与“将军不战空临边”一句照应。“戍楼刁斗摧落月，三十从军今白发。”这两句是写战士苦闷悲愤的心情，由于统治集团的投降政策，北方失地不能恢复，战争没有终结，他们也就长年累月地驻守戍楼不得与亲人团聚。他们迫切地要求驱逐敌人统一祖国，可这愿望却长期不得实现，他们只得在刁斗报时的声音中，让时光白白地流逝，于是，每当明月之夜，他们就情不自禁地怀念故乡的亲人。战士们用悲凉的笛声来传达自己不能以身报国的苦闷和悲愤。然而朱门之中的统治者们，还在依照他们自己的乐曲去载歌载舞，哪里会听到并理解笛声中的含义呢？于是活着的战士熬白了头发，死去的烈士空流了鲜血。夜空中传来凄凉的笛声，明月徒然地照着留在沙场的尸骨。所以诗人说：“笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。”这是描写空怀壮志的苦闷和激愤的心情，是和戎的投降政策贻误了战机，使他们进不能杀敌尽力，退不能还乡会亲，而只能遥望天边的月亮，守着同伴的尸骨，听着哀怨的笛声，前途未卜，国家无望，内心何等的凄凉。这是第二段。诗人的感情也是悲痛难忍，情绪激烈的。“空照”、“谁知”等词语是他这种心情的写照。
最后四句是第三段，从写边防战士转到写人民，写在敌人统治下被奴役的北方人民即所谓遗民。“中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙?”这两句是说，北方自古以来就遭受过外族的侵略，但是统治者从来不可能在这里长久地占下去，诗人坚信总有一天敌人会被赶走。这是一层意思；这两句同时可以理解成是对统治者的谴责。中原自古以来就遭受过外族的武装侵略，但都没能够让他们站住脚，如今在南宋统治者和戎投降政策下，金侵*国，侵*原至今，已经传过四世，统治者只顾自己苟安，早把沦陷区的人民给忘了。遗民们深受异族蹂躏，生活在水深火热之中，支持他们的精神力量，就是盼望宋军能够挥戈北上，恢复祖国统一的局面。然而遗民们期待北伐，盼望恢复的愿望无法实现，他们只好空望着南方，伤心落泪。这就是结尾两句“遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕”的含义。
这首诗的思想内容：《关山月》这首诗虽然既写了统治集团，又写了将士、遗民，但是从头到尾贯穿着一条线索——南宋王朝下诏和戎，这是诗的第一句指明了的。正是因为下诏和戎，将军才不战空临边，战士才不得趁年轻力壮上阵杀敌，遗民才不得从外族统治的水深火热之中**出来。诗人的思想倾向是非常鲜明的，这就是诗中所表现的对南宋集团妥协投降政策的谴责，对抗敌爱国的将士和遗民的深切同情，和对侵略者的无比仇恨，正因为表现了这些思想，所以我们才说这首《关山月》集中体现了陆游爱国诗歌的进步内容和精神实质。陆游诗歌爱国主义精神还常常表现为他壮志未酬的愤懑。在《关山月》这首诗中，虽然不像《书愤》等诗那样直接表现这一点，但是在“将军不战空临边”，“厩马肥死弓断弦”，“笛里谁知壮士心”，“沙头空照征人骨”等句子中间也隐含着自己倾音无路，壮志未酬的悲愤，诗人与抗金的将士们是息息相通的。
原文：
关山月
朝代：唐代
作者：李白
明月出天山，苍茫云海间。
长风几万里，吹度玉门关。
汉下白登道，胡窥青海湾。
由来征战地，不见有人还。
戍客望边邑，思归多苦颜。(一作：望边色)
高楼当此夜，叹息未应闲。
译文：
巍巍天山，苍茫云海，一轮明月倾泻银光一片。浩荡长风，掠过几万里关山，来到戍边将士驻守的边关。汉高祖出兵白登山征战匈奴，吐蕃觊觎青海大片河山。这些历代征战之地，很少看见有人庆幸生还。戍边兵士仰望边城，思归家乡愁眉苦颜。当此皓月之夜，高楼上望月怀夫的妻子，同样也在频频哀叹，远方的亲人啊，你几时能卸甲洗尘归来。
注释：
关山月：乐府《横吹曲》调名。白登：今山西大同市东有白登山。汉高祖刘邦曾亲率大军与匈奴交战，被围困七日。①关山月：古乐府诗题，多抒离别哀伤之情。②天山：指祁连山，位于今青海、甘肃两省交界。③玉门关：在今甘肃敦煌西，古代通向西域的交通要道。④白登：白登山，在今大同东北。匈奴曾围困刘邦于此。胡：此指吐蕃。窥：有所企图。⑤戍客：驻守边疆的战士。⑥高楼：古诗中多以高楼指闺阁，这里指戍边兵士的妻子。
赏析：
唐朝国力强盛，但边尘未曾肃清过。李白此诗，就是叹息征战之士的苦辛和后方思妇的愁苦。
和戎诏下十五年，将军不战空临边。
朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。
戍楼刁斗催落月，三十从军今白发。
笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。
中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙！
遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕。
古诗简介
这首诗是以乐府旧题写时事，作于陆游罢官闲居成都时。诗中痛斥了南宋朝廷文恬武嬉、不恤国难的态度，表现了爱国将士报国无门的苦闷以及中原百姓切望恢复的愿望，体现了诗人忧国忧民、渴望统一的爱国情怀。全诗十二句，每四句一转韵，表达一层意思，分别写将军权贵、戍边战士和中原百姓。诗人构思非常巧妙，以月夜统摄全篇，将三个场景融成一个整体，构成一幅关山月夜的全景图。诗人还选取了一些典型事物，如朱门、厩马、断弓、白发、征人骨、遗民泪等，表现了诗人鲜明的爱憎感情。
翻译/译文
与金人议和的诏书已经下了十五年，将军不作战白白地来到边疆。
深广、壮丽的贵族府里按着节拍演歌舞，马棚里的肥马默默死去、弓弦朽断。
守望岗楼上报更的刁斗催月落，三十岁参军到如今已经白了发。
从笛声里谁人知道壮士的心思。月亮白白地照射着出征将士的骨头。
中原一带的战争古代也听说有，但哪有异族统治者能在中原传子传孙？
沦陷的人民忍痛生存盼复国，今天晚上有多少地方的民众在流泪！
注释
1、陆游：字务观，号放翁，南宋伟大的爱国主义诗人。
2、和戎：原意是与少数民族和睦相处，实指宋朝向金人屈膝求安。宋孝宗隆兴元年(1163年)下诏与金人第二次议和，至作者作此诗时，历时为十五年。
3、边：边防，边境。
4、朱门：红漆大门，借指豪门贵族。沉沉：形容门房庭院深邃。按：击节拍。
5、厩(jiù)：马棚。肥死：马棚里的马不用，渐渐死去。弓断弦：弓很久不用，绷的弦都断了。
6、戍楼：边界上用以守望的岗楼。刁斗：军用铜锅，可以做饭，也可用来打更。
7、笛里：指以笛吹奏的曲调声。
赏析/鉴赏
《关山月》这首诗较好地体现了陆游爱国主义诗歌的基本内容和精神实质，是思想性和艺术性结合比较完美的作品。这是一篇用乐府古题写时事的作品，作于宋孝宗淳熙四年(1177)，陆游53岁。这时陆游因力主抗金而遭到投降派的打击。刚刚在淳熙三年被加上宴饮颓放的莫须有的罪名，免去职务，他满怀报国热忱，却没有用武之地，眼看着统治阶级醉生梦死，置国家与民族的'利益于不顾，一味的妥协投降，苟且偷安，内心十分愤慨。于是他在《关山月》这首诗中如实地描写了由南宋朝廷长期执行投降政策造成的恶果，表达了对外族侵略者的无比仇视，对统治集团的愤怒谴责和对要求抗战的爱国战士、遗民的同情。这是一首七言古诗，全诗十二句，共分三段，四句一段，一段一层意思：
“和戎诏下十五年，将军不战空临边。朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。”第一段从南宋统治集团写起。戎——是古代对外族的称呼，这里是指金国侵略者。和戎诏——是宋朝皇帝向金国侵略者求降的诏书，宋孝宗隆兴元年(1163)于福力大败，而向金国下了求和诏书，从那时开始到陆游写这首诗时，一共十三、四年，说十五年是举其成数。从那时起，将军虽统帅兵马驻守边境，却无从发兵，无事可作。空临边——是白白地到边境去。指将军不得作战，不是不肯作战，为什么将军不战空临边呢?这因为南宋统治集团只顾自己的安乐，而不惜出卖国家、民族的利益。“朱门”一句，沉沉——形容屋宇深遂。按歌舞——指依照乐曲节奏载歌载舞。这一句一针见血地揭露了他们妥协、投降的实质，在大敌当前，国土沦丧，民族危亡之际，统治者却是一味追求灯红酒绿，争歌逐舞的享乐生活。他们贪生怕死，向敌人屈膝投降，采取不抵抗政策，下什么自欺其人的“和戎诏”，致使那些养来抗敌的战马，用来杀敌的弓箭，死的死，断的断，而且马是肥死，弓是朽断。这是多么惨痛的现实呀!“厩马肥死弓断弦”是对“将军不战空临边”的补充，这两句都与和戎下诏有直接的因果关系。
第二段由写南宋统治集团写到边防战士，与“将军不战空临边”一句照应。“戍楼刁斗摧落月，三十从军今白发。”这两句是写战士苦闷悲愤的心情，由于统治集团的投降政策，北方失地不能恢复，战争没有终结，他们也就长年累月地驻守戍楼不得与亲人团聚。他们迫切地要求驱逐敌人统一祖国，可这愿望却长期不得实现，他们只得在刁斗报时的声音中，让时光白白地流逝，于是，每当明月之夜，他们就情不自禁地怀念故乡的亲人。战士们用悲凉的笛声来传达自己不能以身报国的苦闷和悲愤。然而朱门之中的统治者们，还在依照他们自己的乐曲去载歌载舞，哪里会听到并理解笛声中的含义呢？于是活着的战士熬白了头发，死去的烈士空流了鲜血。夜空中传来凄凉的笛声，明月徒然地照着留在沙场的尸骨。所以诗人说：“笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。”这是描写空怀壮志的苦闷和激愤的心情，是和戎的投降政策贻误了战机，使他们进不能杀敌尽力，退不能还乡会亲，而只能遥望天边的月亮，守着同伴的尸骨，听着哀怨的笛声，前途未卜，国家无望，内心何等的凄凉。这是第二段。诗人的感情也是悲痛难忍，情绪激烈的。“空照”、“谁知”等词语是他这种心情的写照。
最后四句是第三段，从写边防战士转到写人民，写在敌人统治下被奴役的北方人民即所谓遗民。“中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙?”这两句是说，北方自古以来就遭受过外族的侵略，但是统治者从来不可能在这里长久地占下去，诗人坚信总有一天敌人会被赶走。这是一层意思；这两句同时可以理解成是对统治者的谴责。中原自古以来就遭受过外族的武装侵略，但都没能够让他们站住脚，如今在南宋统治者和戎投降政策下，金侵*国，侵*原至今，已经传过四世，统治者只顾自己苟安，早把沦陷区的人民给忘了。遗民们深受异族蹂躏，生活在水深火热之中，支持他们的精神力量，就是盼望宋军能够挥戈北上，恢复祖国统一的局面。然而遗民们期待北伐，盼望恢复的愿望无法实现，他们只好空望着南方，伤心落泪。这就是结尾两句“遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕”的含义。
这首诗的思想内容：《关山月》这首诗虽然既写了统治集团，又写了将士、遗民，但是从头到尾贯穿着一条线索——南宋王朝下诏和戎，这是诗的第一句指明了的。正是因为下诏和戎，将军才不战空临边，战士才不得趁年轻力壮上阵杀敌，遗民才不得从外族统治的水深火热之中**出来。诗人的思想倾向是非常鲜明的，这就是诗中所表现的对南宋集团妥协投降政策的谴责，对抗敌爱国的将士和遗民的深切同情，和对侵略者的无比仇恨，正因为表现了这些思想，所以我们才说这首《关山月》集中体现了陆游爱国诗歌的进步内容和精神实质。陆游诗歌爱国主义精神还常常表现为他壮志未酬的愤懑。在《关山月》这首诗中，虽然不像《书愤》等诗那样直接表现这一点，但是在“将军不战空临边”，“厩马肥死弓断弦”，“笛里谁知壮士心”，“沙头空照征人骨”等句子中间也隐含着自己倾音无路，壮志未酬的悲愤，诗人与抗金的将士们是息息相通的。
朝望清波道，夜上白登台。
月中含桂树，流影自徘徊。
寒沙逐风起，春花犯雪开。
夜长无与晤，衣单谁为裁？
翻译/译文
早上还站在岸边，放眼打量着那清波明净的水道，晚上就弃舟登山、站在巍巍的白登山巅的白登台上了。
夜登高山上的高台，举头望月，月中桂树看得更为清楚；低头徘徊，只见如银月光洒满一地，映照着自己慢慢移动的影子。
寒沙随着狂暴的北风卷地而起，初春早花不畏残冬余雪竞先怒放。
如此夜长不能入睡，羁身孤旅的游子，又有谁能与自己会面解闷；衣衫单薄难以御寒，又有谁为自己赶裁锦衣？
注释
①《关山月》：汉乐府横吹曲名。《乐府诗集》所收歌词系南北朝以来文人作品，内容多写边塞士兵久戍不归伤离怨别的情景。
②清波道：似当为“清溪道”。清溪道，古道名，系自四川盆地通往云南之路。
③白登台：在今山西省大同市之东，山上有白登台，可以远望幽燕、冀、豫之大地。
④“月中”句：神话传说月中有桂树，高五百丈，下有一人，名吴刚，学仙有过，谪令常斫桂树，树创随合。
⑤流影：移动不定的月影。
⑥寒沙：寒冷季节的黄沙。
⑦犯雪：冒着大雪。
⑧晤（wù）：会面。
⑨谁为：谁人替我缝制。
赏析/鉴赏
《乐府解题》曰：“《关山月》，伤离别也。”这首诗既以《关山月》之曲谱词，它的主旨必然紧紧围绕着“伤离别”之意展开。
首联“朝望清波道，夜上白登台”，点明了诗中主人公别家远去，奔向异地他乡：早上还站在岸边，放眼打量着那清波明净的水道，晚上就弃舟登山、站在巍巍的白登山巅的白登台上了。白登山，在今山西省大同市之东，山上有白登台，可以远望幽燕、冀、豫之大地。这两句带出的气氛是绿波生凉、夜幕迷蒙，流露出别家远游人惘然若失的感受。
“月中含桂树，流影自徘徊”是在描绘夜景。夜登高山上的高台，举头望月，月中桂树看得更为清楚；低头徘徊，只见如银月光洒满一地，映照着自己慢慢移动的影子。这景色多么迷人，但未免过于清幽；因为由月中桂树*而联想到的，定是孤寂的吴刚正在砍伐桂树，而随着流影触发的必是对自己只身在外的自伤；于是，这迷人的夜景带来的是倍觉凄凉。
“寒沙逐风起，春花犯雪开”写自然景象的清冷氛围：寒沙随着狂暴的北风卷地而起，初春早花不畏残冬余雪竞先怒放。这联景物描写着重于动态，对仗工巧，又十分生动。
“夜长无与晤，衣单谁为裁？”是说：如此夜长不能入睡，羁身孤旅的游子，又有谁能与自己会面解闷；衣衫单薄难以御寒，又有谁为自己赶裁锦衣！此处所流露出来的，是一种极度孤寂的感情。
全篇四联，首三联通过自然景色渲染的是悲凉凄清的环境，尾联则是直接写处身人间世俗后。产生的孤独感情；前景后情，呼应融合，产生一种和谐的美。此外，该诗十分注意语言技巧，如首联上下句间，“朝望”对着“夜上”、“清波道”对着“白登台”，十分工巧自然；第三联上下句间也是这样，“寒沙”对“春花”、“逐风起”对着“犯雪开”，极为严整。
原文
和戎诏下十五年，将军不战空临边。
朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。
戍楼刁斗催落月，三十从军今白发。
笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。
中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙！
遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕。
翻译
与金人议和的诏书已经下了十五年，将军不作战白白地来到边疆。
深广、壮丽的贵族府里按着节拍演歌舞，马棚里的肥马默默死去、弓弦朽断。
守望岗楼上报更的刁斗催月落，三十岁参军到如今已经白了发。
从笛声里谁人知道壮士的心思。月亮白白地照射着出征将士的骨头。
中原一带的战争古代也听说有，但哪有异族统治者能在中原传子传孙？
沦陷的人民忍痛生存盼复国，今天晚上有多少地方的民众在流泪！
注释
和戎：原意是与少数民族和睦相处，实指宋朝向金人屈膝求安。宋孝宗隆兴元年（1163年）下诏与金人第二次议和，至作者作此诗时，历时为十五年。
边：边防，边境。
“朱门”句：红漆大门，借指豪门贵族。
沉沉：形容门房庭院深邃。
按：击节拍。厩（iù）：马棚。
肥死：马棚里的马不用，渐渐死去。
弓断弦：弓很久不用，绷的弦都断了。
“戍楼”句：边界上用以守望的岗楼。
刁斗：军用铜锅，可以做饭，也可用来打更。
笛里：指以笛吹奏的曲调声。
沙头：边塞沙漠之地。
征人：出征戍守边塞的战士。
逆胡传子孙：指金人长期占领中原。金自太宗完颜晟进*原，至此时已有四世，故云传子孙。
“遗民”句：指金国占领下的中原百姓。
恢复：恢复中原故土。
鉴赏
《关山月》充分地体现了陆游爱国主义诗歌的基本内容和精神实质，是思想性和艺术性结合比较完美的作品。饱含诗人忧国爱民的思想,感情沉痛悲愤，读来使人泪下。这种感人肺腑的巨大力量，除了来自其伟大的爱国情怀，还在于其高超的艺术手法，其中最突出的一点就是构建了多重套叠的对比示现修辞文本。
从宏观结构上看，全诗共十二句，每四句一转韵。相应的在内容上也分为三个层次。这三个层次分别选取同一月夜下三种人物的不同境遇和态度，作为全诗的结构框架。一边是豪门贵宅中的文武官员，莺歌燕舞，不思复国；一边是戍边战士，百无聊赖，报国无门；一边是中原遗民，忍辱含诟，泪眼模糊，盼望统一。这三个场景构成了三幅对比鲜明的图画，揭露和抨击了当权者只顾纵情声色，偷得一己安宁而置兵民痛苦于云外的腐败投降政治。
第一段：和戎诏下十五年，将军不战空临边。朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。
诗人先以“和戎诏下十五年，将军不战空临边”总领全诗，与下文的诸种场景形成直接的因果关系。诗的开始“和戎”句谓本应只是暂时权宜之计的和戎，却一忽而过十五年，有批评之意；将军能战而不战，“空”字质疑的语气很重。继以“朱门沉沉按歌舞”和“厩马肥死弓断弦”这两个典型情景为着眼点，进行对比。一边是深宅大院里歌舞升*；一边是马棚里战马肥死，武库中弓弦霉断。“朱门”句指朝廷的权臣、重臣已经忘怀了国土沦陷的现状，“沉沉”用得很好，好像沉醉得很深，“按”字很好地写出重臣不以国家为重，唯知作乐的情形。“厩马”句写英雄无用武之地写得很沉痛。这种对比揭示了统治者终日醉生梦死，荒诞腐化，导致边防武备一片荒废的现状。这说明他们早已忘却国耻。我们完全可以体味到：日日不忘抗金复国的伟大诗人陆游，面对统治者的苟安思想和腐朽生活，强烈的愤慨之情如万丈烈火，喷涌而出。
这因为南宋统治集团只顾自己的安乐，而不惜出卖国家、民族的利益。 “朱门”一句一针见血地揭露了他们妥协、投降的实质，在大敌当前，国土沦丧，民族危亡之际，统治者却是一味追求灯红酒绿，争歌逐舞的享乐生活。他们贪生怕死，向敌人屈膝投降，采取不抵抗政策，下什么自欺其人的“和戎诏”，致使那些养来抗敌的战马，用来杀敌的弓箭，死的死，断的断，而且马是肥死，弓是朽断。这是多么惨痛的现实呀！“厩马肥死弓断弦”是对“将军不战空临边”的补充，这两句都与和戎下诏有直接的因果关系。
第二段：戍楼刁斗催落月，三十从军今白发。笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。
在这和戎诏下的十五年中，边关没有了流汗掉肉的辛苦操练，没有惊心动魄的流血战事，一切归于风*浪静，相安无事。在这里，诗人把比较的着眼点聚焦于尚存者和死难者的命运和价值。对于尚存者来说，由于有最高统治者的“和戎诏”，多少年来，他们无所事事，只有以阵阵刁斗声送走一轮又一轮的明月，只有把自己的心事寄托于幽咽的笛声中，每天都在这种百无聊赖的生活中打发时光。日复一日，年复一年，许多三十岁左右参军的壮士现在都已经白发苍苍了。
一个“催”字，下得何等急促，一句“壮士心”，写得何等赤诚，一个反问句，显得多么无奈！在这急促催月的刁斗声中，在这如怨如泣的笛声中，隐含了壮士们盼望杀敌立功，尽快结束这种枯燥无味的生活，早日回归久别的家园的迫切心情，但这种心情，又有谁能理解呢？“存者且偷生，死者长已矣。”（杜甫《石壕吏》）如果说存活者还可以有一丝幻想，那么对于死难者来说呢？“沙头空照征人骨”，一个“空”字，说明了战士们杀敌和归乡的诸种愿望，将随着老死边关、化做暴露于野的白骨而最终落空，也说明了他们的献出的青春与生命毫无价值。
诗歌忌重字，这句诗却与前面的“将军不战空临边”复用“空”字，看似败笔的两个字却正好将“将军”“征人”的生活命运构成了鲜明对比。生者无聊幽怨，死者暴尸沙场，生与死的对照画面揭示了战士的悲剧命运，反映了战士的满腔悲愤，字里行间，饱含着诗人对和戎路线的无声控诉和对边关战士的深切同情。“空照”、 “谁知”等词语是他这种心情的写照。
最后四句是第三段：中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙！遗民忍死望恢复，几处令宵垂泪痕！
从写边防战士转到写人民，写在敌人统治下被奴役的北方人民即所谓遗民。主要描绘中原遗民含泪盼望复国的画面。“中原干戈古亦闻”，诗人首先展现了一幅遥远浩瀚的历史背景图：中原地区自古以来就是一个硝烟弥漫的战场，古代中华儿女为了抵御外辱，曾经在这里浴血奋战。诗人此句用意深刻：这一句上与开头的“和戎诏下十五年”“将军不战”的现状遥相对照，形成古今对比的情景，借古讽今；下与“岂有逆胡传子孙”形成对比，诗人用了一个语气强烈的反问句式，表达了对和戎政策的无比愤慨之情。
紧接着，“逆胡传子孙”和“遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕”构成一幅对比鲜明的情景：一边是占领中原的女真人在这里子孙成群，其乐融融，准备落地生根；另一边是中原遗民忍辱含泪，盼望统一，这两个情景两相对照，又融为一体。这幅图景使我们很容易联想到陆游的另外两句诗：“遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。”（《秋夜将晓出篱门迎凉有感》）中原沦陷地区，胡人的盛嚣尘上和遗民的痛苦凄惨，无不揭示了“和戎诏”的巨大祸害，展现了遗民的复国愿望。遗民们深受异族蹂躏，生活在水深火热之中，支持他们的精神力量，就是盼望宋军能够挥戈北上，恢复祖国统一的局面。然而遗民们期待北伐，盼望恢复的愿望无法实现，他们只好空望着南方，伤心落泪。这就是结尾两句“遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕”的含义。
此诗的思想内容：《关山月》虽然既写了统治集团，又写了将士、遗民，但是从头到尾贯穿着一条线索——南宋王朝下诏和戎，这是诗的第一句指明了的。正是因为下诏和戎，将军才不战空临边，战士才不得趁年轻力壮上阵杀敌，遗民才不得从外族统治的水深火热之中**出来。诗人的思想倾向是非常鲜明的，这就是诗中所表现的对南宋集团妥协投降政策的谴责，对抗敌爱国的将士和遗民的深切同情，和对侵略者的无比仇恨，正因为表现了这些思想，所以我们才说《关山月》集中体现了陆游爱国诗歌的进步内容和精神实质。陆游诗歌爱国主义精神还常常表现为他壮志未酬的愤懑。在《关山月》诗中，虽然不像《书愤》等诗那样直接表现这一点，但是在“将军不战空临边”，“厩马肥死弓断弦”，“笛里谁知壮士心”，“沙头空照征人骨”等句子中间也隐含着自己倾音无路，壮志未酬的悲愤，诗人与抗金的将士们是息息相通的。
简析
这首诗是以乐府旧题写时事，作于陆游罢官闲居成都时。诗中痛斥了南宋朝廷文恬武嬉、不恤国难的.态度，表现了爱国将士报国无门的苦闷以及中原百姓切望恢复的愿望，体现了诗人忧国忧民、渴望统一的爱国情怀。全诗十二句，每四句一转韵，表达一层意思，分别写将军权贵、戍边战士和中原百姓。诗人构思非常巧妙，以月夜统摄全篇，将三个场景融成一个整体，构成一幅关山月夜的全景图。可以说，这是当时南宋社会的一个缩影。诗人还选取了一些典型事物，如朱门、厩马、断弓、白发、征人骨、遗民泪等，表现了诗人鲜明的爱憎感情。本诗语言凝练，一字褒贬，具有很强的表现力。
艺术特色
《关山月》诗不仅有着深刻的思想，而且有充沛的感情，丰满的形象，生动的描写。具体说来，概括性强，抒情性强，语言精练自然，圆转流畅，是这首诗的特点。同时也可以说是陆游在艺术上的共同特点。这首《关山月》诗的风格是沉郁、苍茫、悲凉、激越的。陆游创造性运用了《关山月》这种古乐府的旧题， “关山月”原来以边塞为题材，抒发从军战士怀人思乡的内心感情。而陆游从和戎下诏的统治集团写到边塞戍楼的战士又写到中原忍死的遗民，诗的内容丰富了，境界扩展了，思想意义也更深刻了。它的风格也不再是一味的低回哀怨而是沉郁苍茫、悲凉激越的了。陆游还相当巧妙地紧扣着关、山、月三个字，去组织材料表现主题，具有高度的概括性和很强的抒情性。关山原是代表边塞的地理特征，防守时总是在山势险峻之处设置关塞。而陆游却突破这一限制，把关山扩大开去，从关山以内写到关山以外。关山以内是后方，那里朱门之内的尽兴的浅斟低唱，无休止地轻歌漫舞。关山本身是前方战士的戍楼，那里有楼内生者的苍苍白发，楼外死者的累累白骨。关山以外，是沦陷区，那里有残暴敌人的干戈屠杀，无辜百姓的血泪酸辛。诗人由*及远，把几方面不同的事物排列在一起，深刻而生动地表现了诗人爱憎的感情、是非观念，形象而具体地揭示出爱国和卖国两条政治路线的尖锐对立，具有高度的概括性和浓郁的抒情性。同时诗人还紧扣“月”字，利用月亮的连续变化，周而复始，来表示时间的推移、季节的转换，这是从纵的方面贯穿和戎诏下十五年的历史。而且月在我们民族的传统中象征着美好的团圆，因此守边的战士见了它抒发怀乡之情；亡国的遗民见了它，牵动故国之思。可是在南宋统治集团看来，这正是烹歌煮酒的良辰美景。同是明月，在不同的政治立场、不同生活处境人们的心目当中，感受不同，反映不同；同是明月照射着朱门的歌舞，照射着前方战士的白发、尸骨，照射着沦陷区遗民的泪痕，而且在十五年来就这么一直照射着。歌舞沉迷，白发益多，尸骨未收，泪痕依旧。借着月光的照射，诗人从历史到现实，把长期和戎不战的政治局面，作了鲜明真切的艺术概括，沉痛悲愤之情充溢于字里行间。诗的语言也晓畅*易，精练自然，没有剑拔弩张惊人的句子，但在客观事实的描述中，却更显出一种摧人泪下、惊心动魄的力量。由此可见，说《关山月》思想性、艺术性达到了高度完美的结合，能代表陆游诗歌的思想艺术特点，是一点也不夸张的。
创作背景
隆兴元年（1163年）宋军在符离大败之后，十一月，孝宗诏集廷臣，权衡与金国议和的得失，后达成和议。到了孝宗淳熙四年（1177年），此时距当年下诏议和已十五年了，南宋朝廷不思恢复，沉浸在苟安的和*里，诗人感伤时事写下此诗。
——《关山月》原文及赏析范文五份
关山月（徐陵）南北朝 徐陵
关山三五月，客子忆秦川。
思妇高楼上，当窗应未眠。
星旗映疏勒，云阵上祁连。
战气今如此，从军复几年。
《关山月》译文
十五的月亮映照在关山上，出征的人儿思念遥远的故乡。
想必妻子此时正站在高楼上，对着窗户遥望远在边关难以入眠。
旗星照耀在疏勒城头，密布的浓云笼罩着祁连山。
如今战争这样残酷频繁，什么时候才能结束这从军生涯回家。
《关山月》注释
关山月：乐府《横吹曲》题。
关山：边境要塞之地，指征战人的所在地。三五月：阴历十五的月亮。
客子：在外地出游或出征的人。秦川：指关中地区，泛指今陕西、甘肃、秦岭以北的*原地带。
思：想到。妇：指客子的妻子。这句和下句时客子想象的情景。
当：对着。未眠：没有睡觉。
旗：星名。星旗：就是旗星，古代人认为它代表战争。《史记・天官书》：“房心东北曲十二星曰旗。”映：照耀，映照。疏勒：汉代西域的诸国之一，王都疏勒城在今新疆***自治区疏勒县。
云阵：就是阵云，像兵阵一样密布的浓云。祁连：山名，指新疆***自治区境内的天山。
战气：战争气氛。
从军：在军队中服役。复：又，再。
《关山月》赏析
《关山月》是一首较有感染力的抒情诗，引用汉代故事描述了因战事而离别的夫妇间相思之衷情与哀愁。诗人又巧用十五圆月作引子，抒发了内心的深情。此诗虽只有简洁八句四十个字，但写得情景交融，历历在目，呈现出一幅征夫思妇的互念互思的情感相思图。诗人基于深厚的功底，功妙的艺术构思，简洁的语言，成功地创作出这一首的古题新作。其中有三个值得赏析和品味的诗点。
首先，有感而作，国事家事也萦怀于心，将边关战争和征夫思妇融于一起而描述在诗中。当时也是多事之秋，战事频繁，影响到国泰民安，百姓家庭团圆幸福，诗人抓住征夫远在边塞而思念家人的情思作为着笔点，既有了边关战事，更写出了远征战士家庭的情感，流露出对征人远离亲人的同情，对战争的谴责，这首诗作成功之处就在于具有一定的现实性与人民性，摆脱了宫体诗作内容的贫乏。
其次，诗作构思设计的艺术性。以十五夜之月为线索，从而勾引出征夫在边塞月下思妻，高楼上妻室念征夫的两个情景画面，这是在情景交融中抒发了两地相思情增和怨伤。而后四句则又转回到边塞的征夫心怀：战事犹酣，解甲归田恐是遥遥无期，忧虑无限，无形中也对应思妇在高楼遥望边疆而无眠，隐含了思妇伤心地牵挂，企盼早日相聚。这样一种构思巧妙地突出：对战争的怨恨；对夫妻别离思念之同情；对圆月美景却带来了更多离愁的怨伤。
再次，语言应用简洁圆润，善用词语增强意蕴。八句四十字，简明清晰，用“高楼”更见望眼欲穿，“云阵”和“战气”更见战事形势紧张，气氛逼人，“映”更见城楼军旗飘荡，杀气迷弥。“复”更突出归期遥遥。这也显露诗人纯熟的诗歌语言和*时的功底。
全诗通过将士征战四方的历程，影射出思念之情，期盼战争尽快结束，表达了诗人反对战争，向往和*的心情。
《关山月》创作背景
梁武帝太清二年(公元548年)，徐陵奉命出使东魏，后因侯景之乱，被迫留在邺城达7年之久，不得南归。《关山月》就是这一时期写下的一首描写边塞风光的诗。
和戎诏下十五年，将军不战空临边。
朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。
戍楼刁斗催落月，三十从军今白发。
笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。
中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙！
遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕。
古诗简介
这首诗是以乐府旧题写时事，作于陆游罢官闲居成都时。诗中痛斥了南宋朝廷文恬武嬉、不恤国难的态度，表现了爱国将士报国无门的苦闷以及中原百姓切望恢复的愿望，体现了诗人忧国忧民、渴望统一的爱国情怀。全诗十二句，每四句一转韵，表达一层意思，分别写将军权贵、戍边战士和中原百姓。诗人构思非常巧妙，以月夜统摄全篇，将三个场景融成一个整体，构成一幅关山月夜的全景图。诗人还选取了一些典型事物，如朱门、厩马、断弓、白发、征人骨、遗民泪等，表现了诗人鲜明的爱憎感情。
翻译/译文
与金人议和的诏书已经下了十五年，将军不作战白白地来到边疆。
深广、壮丽的贵族府里按着节拍演歌舞，马棚里的肥马默默死去、弓弦朽断。
守望岗楼上报更的刁斗催月落，三十岁参军到如今已经白了发。
从笛声里谁人知道壮士的心思。月亮白白地照射着出征将士的骨头。
中原一带的战争古代也听说有，但哪有异族统治者能在中原传子传孙？
沦陷的人民忍痛生存盼复国，今天晚上有多少地方的民众在流泪！
注释
1、陆游：字务观，号放翁，南宋伟大的爱国主义诗人。
2、和戎：原意是与少数民族和睦相处，实指宋朝向金人屈膝求安。宋孝宗隆兴元年(1163年)下诏与金人第二次议和，至作者作此诗时，历时为十五年。
3、边：边防，边境。
4、朱门：红漆大门，借指豪门贵族。沉沉：形容门房庭院深邃。按：击节拍。
5、厩(jiù)：马棚。肥死：马棚里的马不用，渐渐死去。弓断弦：弓很久不用，绷的弦都断了。
6、戍楼：边界上用以守望的岗楼。刁斗：军用铜锅，可以做饭，也可用来打更。
7、笛里：指以笛吹奏的曲调声。
赏析/鉴赏
《关山月》这首诗较好地体现了陆游爱国主义诗歌的基本内容和精神实质，是思想性和艺术性结合比较完美的作品。这是一篇用乐府古题写时事的作品，作于宋孝宗淳熙四年(1177)，陆游53岁。这时陆游因力主抗金而遭到投降派的打击。刚刚在淳熙三年被加上宴饮颓放的莫须有的罪名，免去职务，他满怀报国热忱，却没有用武之地，眼看着统治阶级醉生梦死，置国家与民族的利益于不顾，一味的妥协投降，苟且偷安，内心十分愤慨。于是他在《关山月》这首诗中如实地描写了由南宋朝廷长期执行投降政策造成的恶果，表达了对外族侵略者的无比仇视，对统治集团的愤怒谴责和对要求抗战的爱国战士、遗民的同情。这是一首七言古诗，全诗十二句，共分三段，四句一段，一段一层意思：
“和戎诏下十五年，将军不战空临边。朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。”第一段从南宋统治集团写起。戎――是古代对外族的称呼，这里是指金国侵略者。和戎诏――是宋朝皇帝向金国侵略者求降的诏书，宋孝宗隆兴元年(1163)于福力大败，而向金国下了求和诏书，从那时开始到陆游写这首诗时，一共十三、四年，说十五年是举其成数。从那时起，将军虽统帅兵马驻守边境，却无从发兵，无事可作。空临边――是白白地到边境去。指将军不得作战，不是不肯作战，为什么将军不战空临边呢?这因为南宋统治集团只顾自己的安乐，而不惜出卖国家、民族的利益。“朱门”一句，沉沉――形容屋宇深遂。按歌舞――指依照乐曲节奏载歌载舞。这一句一针见血地揭露了他们妥协、投降的实质，在大敌当前，国土沦丧，民族危亡之际，统治者却是一味追求灯红酒绿，争歌逐舞的享乐生活。他们贪生怕死，向敌人屈膝投降，采取不抵抗政策，下什么自欺其人的“和戎诏”，致使那些养来抗敌的战马，用来杀敌的弓箭，死的死，断的断，而且马是肥死，弓是朽断。这是多么惨痛的现实呀!“厩马肥死弓断弦”是对“将军不战空临边”的补充，这两句都与和戎下诏有直接的因果关系。
第二段由写南宋统治集团写到边防战士，与“将军不战空临边”一句照应。“戍楼刁斗摧落月，三十从军今白发。”这两句是写战士苦闷悲愤的心情，由于统治集团的投降政策，北方失地不能恢复，战争没有终结，他们也就长年累月地驻守戍楼不得与亲人团聚。他们迫切地要求驱逐敌人统一祖国，可这愿望却长期不得实现，他们只得在刁斗报时的声音中，让时光白白地流逝，于是，每当明月之夜，他们就情不自禁地怀念故乡的亲人。战士们用悲凉的笛声来传达自己不能以身报国的苦闷和悲愤。然而朱门之中的统治者们，还在依照他们自己的`乐曲去载歌载舞，哪里会听到并理解笛声中的含义呢？于是活着的战士熬白了头发，死去的烈士空流了鲜血。夜空中传来凄凉的笛声，明月徒然地照着留在沙场的尸骨。所以诗人说：“笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。”这是描写空怀壮志的苦闷和激愤的心情，是和戎的投降政策贻误了战机，使他们进不能杀敌尽力，退不能还乡会亲，而只能遥望天边的月亮，守着同伴的尸骨，听着哀怨的笛声，前途未卜，国家无望，内心何等的凄凉。这是第二段。诗人的感情也是悲痛难忍，情绪激烈的。“空照”、“谁知”等词语是他这种心情的写照。
最后四句是第三段，从写边防战士转到写人民，写在敌人统治下被奴役的北方人民即所谓遗民。“中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙?”这两句是说，北方自古以来就遭受过外族的侵略，但是统治者从来不可能在这里长久地占下去，诗人坚信总有一天敌人会被赶走。这是一层意思；这两句同时可以理解成是对统治者的谴责。中原自古以来就遭受过外族的武装侵略，但都没能够让他们站住脚，如今在南宋统治者和戎投降政策下，金侵**国，侵**原至今，已经传过四世，统治者只顾自己苟安，早把沦陷区的人民给忘了。遗民们深受异族蹂躏，生活在水深火热之中，支持他们的精神力量，就是盼望宋军能够挥戈北上，恢复祖国统一的局面。然而遗民们期待北伐，盼望恢复的愿望无法实现，他们只好空望着南方，伤心落泪。这就是结尾两句“遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕”的含义。
这首诗的思想内容：《关山月》这首诗虽然既写了统治集团，又写了将士、遗民，但是从头到尾贯穿着一条线索――南宋王朝下诏和戎，这是诗的第一句指明了的。正是因为下诏和戎，将军才不战空临边，战士才不得趁年轻力壮上阵杀敌，遗民才不得从外族统治的水深火热之中**出来。诗人的思想倾向是非常鲜明的，这就是诗中所表现的对南宋集团妥协投降政策的谴责，对抗敌爱国的将士和遗民的深切同情，和对侵略者的无比仇恨，正因为表现了这些思想，所以我们才说这首《关山月》集中体现了陆游爱国诗歌的进步内容和精神实质。陆游诗歌爱国主义精神还常常表现为他壮志未酬的愤懑。在《关山月》这首诗中，虽然不像《书愤》等诗那样直接表现这一点，但是在“将军不战空临边”，“厩马肥死弓断弦”，“笛里谁知壮士心”，“沙头空照征人骨”等句子中间也隐含着自己倾音无路，壮志未酬的悲愤，诗人与抗金的将士们是息息相通的。
《关山月》 作者：李白
明月出天山，苍茫云海间。
长风几万里，吹度玉门关。
汉下白登道，胡窥青海湾。
由来征战地，不见有人还。
戍客望边色，思归多苦颜。
高楼当此夜，叹息未应闲。
【原文注释】： １、关山月：乐府《横吹曲》调名。 ２、胡：这里指吐蕃。 ３、高楼：指住在高楼中的戍客之妻。
【翻译译文】：
皎洁的月亮从祁连山升起， 轻轻漂浮在迷茫的云海里。
长风掀起尘沙*卷几万里， 玉门关早被风沙层层封闭。
白登道那里汉军旌旗林立， 青海湾却是胡人窥视之地。
自古来这征战厮杀的场所， 参战者从来不见有生还的。
守卫边陲的征夫面对现实， 哪个不愁眉苦脸思归故里？
今夜高楼上思夫的妻子们， 又该是当窗不眠叹息不已。
【赏析鉴赏】： 这首诗在内容上仍继承古乐府，但诗人笔力浑宏，又有很大的提高。 诗的开头四句，主要写关、山、月三种因素在内的辽阔的边塞图景，从而表现出 征人怀乡的情绪；中间四句，具体写到战争的景象，战场悲惨残酷；后四句写征人望 边地而思念家乡，进而推想妻子月夜高楼叹息不止。这末了四句与诗人《春思》中的 “当君怀归日，是妾断肠时”同一笔调。而“由来征战地，不见有人还”又与王昌龄 的“黄尘足今古，白骨乱蓬蒿”同步。
原文
明月出天山，苍茫云海间。
长风几万里，吹度玉门关。
汉下白登道，胡窥青海湾。
由来征战地，不见有人还。
戍客望边色，思归多苦颜。
【赏析】：
这首诗描绘了边塞的风光，戍卒的遭遇，更深一层转入戍卒与思妇两地相思的痛苦。开头的描绘都是为后面作渲染和铺垫，而侧重写望月引起的情思。诗人笔力浑宏，又有很大的提高。
诗的开头四句，主要写关、山、月三种因素在内的辽阔的边塞图景，从而表现出征人怀乡的情绪；中间四句，具体写到战争的景象，战场悲惨残酷；后四句写征人望边地而思念家乡，进而推想妻子月夜高楼叹息不止。这末了四句与诗人《春思》中的“当君怀归日，是妾断肠时”同一笔调。而“由来征战地，不见有人还”又与王昌龄的“黄尘足今古，白骨乱蓬蒿”同步。
关山月
关山三五月，客子忆秦川。
思妇高楼上，当窗应未眠。
星旗映疏勒，云陈上祈连。
战气今如此，从军复几年。
古诗简介
《关山月》是南北朝时期诗人徐陵用汉代乐府古题吟咏故事的一首抒情五言诗。
全诗通过将士征战四方的历程，影射出思念之情，期盼战争尽快结束，表达了诗人反对战争，向往和*的心情。
翻译/译文
十五的月亮映照在关山，征人思乡怀念秦川。
（想必）妻子此时正站在高楼上，对着窗户遥望远在边关的我而没有睡觉。
战争的旗帜飘扬在疏勒城头，密布的浓云笼罩在祁连山上。
战争局势如此紧张，从军征战何时能够还乡。
注释
①关山月：乐府《横吹曲》题。
②关山：边境要塞之地，指征战人的所在地。三五月：阴历十五的月亮。
③客子：在外地出游或出征的人。秦川：指关中地区，泛指今陕西、甘肃、秦岭以北的*原地带。
④思：想到。妇：指客子的妻子。这句和下句时客子想象的情景。
⑤当：对着。未眠：没有睡觉。
⑥旗：星名。星旗：就是旗星，古代人认为它代表战争。《史记・天官书》：“房心东北曲十二星曰旗。”映：照耀，映照。疏勒：汉代时西域的诸国之一，王都疏勒城在今新疆***自治区疏勒县。
⑦云阵：就是阵云，像兵阵一样密布的浓云。祁连：山名，指新疆***自治区境内的天山。
⑧战气：战争气氛。
⑨从军：在军队中服役。复：又，再。
创作背景
梁武帝太清二年（548年），徐陵奉命出使东魏，后因侯景之乱，被迫留在邺城达7年之久，不得南归，因此其诗风有所变化，写出了一些富有真情实感，为人所称道的诗篇。《关山月》就是这一时期写下的一首描写边塞风光的诗。
赏析/鉴赏
《关山月》是一首较有感染力的抒情诗，引用汉代故事描述了因战事而离别的夫妇间相思之衷情与哀愁。诗人又巧用十五圆月作引子，抒发了内心的深情。此诗虽只有简洁八句四十个字，但写得情景交融，历历在目，呈现出一幅征夫思妇的互念互思的情感相思图。诗人基于深厚的功底，功妙的艺术构思，简洁的语言，成功地创作出这一首的古题新作。其中有三个值得赏析和品味的诗点。
首先，有感而作，国事家事也萦怀于心，将边关战争和征夫思妇融于一起而描述在诗中。当时也是多事之秋，战事频繁，影响到国泰民安，百姓家庭团圆幸福，诗人抓住征夫远在边塞而思念家人的情思作为着笔点，既有了边关战事，更写出了远征战士家庭的情感，流露出对征人远离亲人的同情，对战争的谴责，这首诗作成功之处就在于具有一定的现实性与人民性，摆脱了宫体诗作内容的贫乏。
其次，诗作构思设计的艺术性。以十五夜之月为线索，从而勾引出征夫在边塞月下思妻，高楼上妻室念征夫的两个情景画面，这是在情景交融中抒发了两地相思情增和怨伤。而后四句则又转回到边塞的征夫心怀：战事犹酣，解甲归田恐是遥遥无期，忧虑无限，无形中也对应思妇在高楼遥望边疆而无眠，隐含了思妇伤心地牵挂，企盼早日相聚。这样一种构思巧妙地突出：对战争的怨恨；对夫妻别离思念之同情；对圆月美景却带来了更多离愁的怨伤。
再次，语言应用简洁圆润，善用词语增强意蕴。八句四十字，简明清晰，用“高楼”更见望眼欲穿，“云阵”和“战气”更见战事形势紧张，气氛逼人，“映”更见城楼军旗飘荡，杀气迷弥。“复”更突出归期遥遥。这也显露诗人纯熟的诗歌语言和*时的功底。
——《塞上》原文及翻译赏析实用五份
塞上
朝代：宋代
作者：柳开
鸣骹直上一千尺，天静无风声更干。
碧眼胡儿三百骑，尽提金勒向云看。
译文
响箭鸣叫着冲上云霄，草原之上无风，天地间一片安宁，显得响箭的声音更加清脆洪亮。
数百个有着碧绿眼珠的矫健的外族骑士，纷纷提着带金勒向云端看去。
注释
鸣骹（xiāo）：同“鸣髇”，也叫“鸣镝”，一种发出响声的箭，古称“嚆矢”。
骑：骑兵，这里指骑在马上的人。
提：提收、提控，这里指拉紧马的缰绳。金勒：金属制作、装饰的带有嚼口的马笼头。
创作背景
这首诗北宋初年，当时国家统一不久，国力渐长，主要对抗势力便是北方少数民族契丹等，作者当时怀着报效国家之志，创作此诗。
赏析
《塞上》诗主要描写剽悍的北方少数民族的能骑善射。万里晴空之下，辽阔草原之上，数百名健儿纵马驰骋。忽然，一枝响箭穿向云天，大家不约而同地立刻勒马伫立，昂首放目，凝神远望。诗人仿佛是一名技艺超群的摄影师，迅速抓住这瞬间的景象，拍下一个精彩无比的镜头，并且贯注了诗人炽热的主观感情。
在这首诗中，诗人先用“鸣骹直上一千尺，天静无风声更干”两句来描写一枝飞箭风驰电掣地刺入高空。《汉书·匈奴传上》：“冒顿乃作鸣镝。”可知响箭是北方少数民族*用的武器，“直上”，表现箭射出后的锐不可当之势。“一千尺”，写箭的射程之远。“天静无风”，不单写出了草原上空的清明宁谧，也写出了“天似穹庐，笼盖四野”的寥廓无边。因而那飞箭的呼啸之声就掠过大地，响彻云霄，传送得更加清晰、更加嘹亮、更加遥远——“声更干”。云气潮涩，回音必滞，器物浸润，发音必沉；于是诗人以表现燥性的“干”，来形容箭声的轻脆、尖厉，可谓一字传神。刘克庄《黄蘖诗》说“疏林霜下叶声干”（《后村大全集》卷五），联系落叶的飘然而下的形态，“干”字就用得不是地方，倒不如“萧萧”二字能曲尽其妙。与刘克庄同时略早的徐玑在其《晓》诗中说“犹干竹叶声”（《二薇亭集》），以“干”状风竹之飒飒作响，亦不尽妥帖。惟独形容“天静无风”中“鸣骹”之声用“干”为逼肖。这里，诗人扣着“鸣骹”绘影绘声：上句“直上一千尺”，属于视觉感受，侧重写高，箭身一点，箭影如线；下句“无风声更干”，属于听觉感受，侧重写远，箭声震荡于旷野之上，而这旷野之上的天幕，又恰为箭身、箭影的深色点、线提供了面的浅色背景，点、线、面相互结合而成天然精巧的构图。
写了天上的“鸣骹”之后，诗人紧接着写地下仰看“鸣骹”的人，这就是诗的后两句：“碧眼胡儿三百骑，尽提金勒向云看。”“碧眼”在这里既突出了北方某些少数民族的生理特征，又切合此时抬头望箭的规定场景，还因为眼睛作为心灵的窗户，人物的内在情感与外在风采，都可以通过它来集中体现，所谓“传神写照，正在阿堵（这个，指眼珠）中”（东晋画家顾恺之语）。王安石的《明妃曲》诗说“明妃初嫁与胡儿”（《王文公文集》卷四十），欧阳修的和诗也说“维将汉女嫁胡儿”（《欧阳文忠公文集》卷八《明妃曲和王介甫作》），都以“胡儿”称外族年轻人。而在柳开诗中则更包含着亲切的语调。“碧眼胡儿三百骑”，描绘一队少数民族的年轻骁骑，句中虽只排列名词，实是以静写动，使人想像那眉宇间流露着威武气概的草原汉子们扬鞭跃马、奔逐追驰的热烈场面。“尽提金勒向云着”，则又以动写静：拉紧了马缰，抬起了望眼，一个接一个的动作霎时聚落在全体骑手的屏气凝视中；正见喧腾，忽归沉静，“向云看”的“三百骑”深深被“直上一千尺”的“鸣骹”所吸引，全神贯注、目不转睛，宛如戏曲舞台上的角色亮相，具有一种雕塑型的美。唐人李益有一首题为《从军北征》的边塞诗：“天山雪后海风寒，横笛遍吹《行路难》。碛里征人三十万，一时回首月中看。”这末二句，写“征人”因闻笛思乡始翘首望月，情原非由所“看”之“月”引起，“月”仅作为乡心之寄托，故而茫然“回首”，格调低沉、色彩灰暗，且无雕塑型的美。对照起来，柳开诗可谓青出于蓝了。因为是一首绝句，字数有限，诗中就难以面面俱到地展开一个全过程。诗人恰能利用短小篇幅，舍弃次要情节，捕捉最为精彩动人的意象，将北方少数民族的剽悍性格与尚武精神表现得淋漓尽致，不愧为宋代边塞诗的“压卷”之作。
柳开生活在北宋初年，宋诗尚未形成铺陈直述，以议论说理见著的特色。同样的内容，在欧阳修诗里却是“胡人以鞍马为家，射猎为俗，泉甘草美无常处，鸟惊兽骇争驰逐”（《明妃曲和王介甫作》）的质直表现。后来苏辙出使辽国时，在《虏帐》诗中也是“舂粮煮雪安得饱，击兔射鹿夸强雄”，“钓鱼射鹅沧海东”，“弯弓射猎本天性”（《栾城集》卷十六）的夹叙夹议。比较起来，柳开此诗犹有唐人风韵，空灵蕴藉，情辞丰腴。在以意趣气骨、拗折瘦劲取胜的宋诗中，也应算是别具一格的了。而柳开曾经“部送军粮至涿州”，“使河北”，“知代州”，又“徙忻州刺史”，并且“善射”、“倜傥重义”（《宋史·柳开传》），则又表明《塞上》诗写得如此成功，乃是与诗人身历其境，具有实际生活体验紧密相关的。
塞上
黄沙风卷半空抛，云重阴山雪满郊。
探水人回移帐就，射雕箭落著弓抄。
鸟逢霜果饥还啄，马渡冰河渴自跑。
占得高原肥草地，夜深生火折林梢。
古诗简介
《失题》是辽代诗人赵延寿创作的一首七言律诗。诗中再现了契丹民族所生活的塞外沙漠草原风光和北方游牧民族独有的游牧狩猎的生活方式，尽显契丹地域风貌，契丹民族的勇武性格与豪爽气质也淋漓展现。
翻译/译文
大风卷起黄沙抛向半空，山上的云很沉重，漫山遍野都是雪。寻水的人找到水回帐后，就迁移住所到水源附*。猎人一箭射出，雕便落下，用弓拾起。由于饥饿，鸟遇见冻结的果子也啄着吃，河流结冰，马渴而自己跑着找水。人们找到高而草肥之地，扎下营，深夜里，折下树枝来生火。
注释
⑴阴山：内蒙古自治区北部的阴山山脉，这里指北方的高寒地区。
⑵探水：寻找水。帐：帐篷，犹今蒙古包。
⑶霜果：被冰霜冻结的果实。
赏析/鉴赏
文学赏析
这首七言律诗描绘的是中国北方大模中游牧牧民的生活图景。前人论诗，认为诗应当具备“三真”：言情宜真，写景宜真，记事宜真，唯真才能传神。这首诗笔墨所至，绘声绘色，无不真切质直，是具备这“三真”的。
诗的首联写大漠中黄沙蔽空、雪满郊原的景象。“黄沙风卷”即“风卷黄沙”。“半空抛”的“抛”字用得极有力，既显示了沙之重（如用“飘”则无此沉重感），更表现了风力之强劲：把无边的黄沙卷起，一下子“抛”向“半空”。“云重阴山”即“阴山云重”。“云重”即云浓而且厚，给人以“压顶”之感，故曰“重”。“阴山”本来就表现的就是阴冷的一面，再加上上有重云密布，下有积雪遍野，其冷而荒的景象便展现出来。首联破题，来势突兀峭拔，景象博大、辽阔，颇得雄浑意象，通篇气力，由此“定格”。
颔联与颈联，以两组对句分别写出大漠中常见的四种景象，从而使一幅雄奇的大漠生活图臻于完善。这四种景象是：其一，寻水。沙漠缺水，且由于流沙的不断移动，水源不能定位，往注今为涓涓细流而明日即沙丘鳞次。所以，牧民不得不常常四处“探水”，探得水源，便“移帐”就之。此句可见牧民游牧生活的特点。其二，射难。“射雕箭落”即“箭射雕落”。“著弓沙”，用弓收拾起来，这种意义上的“抄”字，本是个方言词，《辞海》解释为“以匙取物曰抄”，这当是是个很形象的动作，牧民多在马背上生活，其射雕往往在马背上开弓，射落之后亦不必下马拾取，只须用弓一“抄”便可拾取，由此可见射雕者的矫捷。其三，饥鸟啄果。鸟在冬天的大漠中，饥无所食，即使遇到“霜果”也不放过，因果实冻结，故须啄要而食之，“啄”字下得逼真、贴切，荒漠冷落，由此句可见。其四，渴马奔河。河水冻结，马渴而不得饮，为了寻找水源而不得不奋力奔跑，不策而奔，故日“自跑”。这也是沙摸中常见景象，动物为了饮水，往往长途奔跑，直至找到水源为止。以上四景，由人而及鸟兽，从不同的方面，不同的角度，描绘了大漠中的生活图景。
尾联仍是写景，写牧民找到水草肥美之地，支起帐篷，夜间从树林里折得树枝，燃起籍火，取暖或烧烤猎物以供食用。这也是*见的游牧生活场景，如《辽史·营卫志》所说：“随水草就畋猎，岁以为常。”
这首诗的长处是真实地反映了游枚生活的状况，情真景真，略无藻饰，写景之中兼含记事，笔墨中时见贞刚雄杰之气。这种风格的诗篇，在南方文学中是罕见的。但从“诗艺”的角度看，似有不足之处。诗的真谛，要求景尽情不尽，语尽意不尽，越尽味不尽。而这首诗却没留下多少值得回味之处，失之于“尽”。再说律诗的中间两联，或写景，或叙事，或述意，其要旨皆须有虚有实如此，才能生动灵秀。而此诗皆动态之景，填得过实，尤其是第三联，应当变换笔法，别开境界，而此诗却仍用第二联的笔法。“以贯之”，如此。则使全诗伤于板滞。这些虽是小瑕，读诗时亦不可不察。
历代评价
《太*广记》：“此诗描写契丹景色、*俗，为南人所称道宜也。
塞上曲送元美
白羽如霜出塞寒，胡烽不断接长安。
城头一片西山月，多少征人马上看。
译文及注释
译文
元美手持插着白羽的军事文书，冒着霜冻的寒气出行塞外。东北边境的异族侵扰边关，那报警的狼烟在相连不断的烽火台上一个个燃起，直抵京城。
元美出行之时，正当拂晓，城头上斜挂一弯西垂的冷月。天明以后，一场恶战又会在前线爆发。戍守边关的将士们人未卸衣，马未卸鞍，他们正焦急地翘首等待着京城的决策到来。
注释
塞上曲：古乐府诗题，以唐代李白、王昌龄诸作最为著名。
元美：即王世贞，与李攀龙齐名，同为“后七子”领袖。
羽：指羽书或羽激，为古时征调军队或用于军事的文书，上插鸟羽，表示紧急必须迅速传递
胡烽（fēng)：指北方少数民族入侵的边警，烽：即烽烟，烽火，古时边境有敌入浸即举烟火报警。
接：接*，直抵。
长安：在今陕西省西安市西北，为中国古都之一，西汉、 隋、 唐等朝代皆定都于此。后常通称国都为长安，这里实际指当时的首都北京。
西山：北京西郊群山的总称。
征人：出征在外的将士。
创作背景
《塞上曲送元美》是一首送别诗，明代中期，边事屡起，北方的鞑靼多次入侵，直接威胁国都北京，诗人和王世贞同为明“后七子”领袖，友谊笃深，诗人作此诗送别王世贞奔赴前线，并勉励其勤劳边务，以分国忧。
赏析
开篇“白羽”两字就点明边塞军情紧急，古时军事文书插上鸟羽，表示此书十万火急，须像飞鸟一样迅速传递，故称羽书或羽檄。“霜”字既形容鸟羽之白，又烘托塞外之寒，而且还暗含形势险峻的意味。首句勾勒出一幅信使带着那份如含严霜的羽书，冒着塞外的寒风策马飞奔的画面。
第二句“胡烽不断接长安”，“胡烽不断”形象地点明外族屡侵边境。长安是唐代国都，“接长安”应前句“出塞寒”，表示边境频频告急，战报直入朝廷，军情之峻急尽在不言之中。
诗的前两句给全诗笼罩上紧张的战争气氛。这两句用战争所特有的镜头——羽书、胡烽，极写边事严重，句式急促，紧迫之感跃然纸上。
后两句写军士出征应战。“城头一片西山月，多少征人马上看”，这两句承上而来，又移步换形，节奏由急促变舒缓，内容从战事转抒情。月可以说是写边塞的诗作中最常见的意象之一，月照边关，使塞外景色壮阔而悲凉，朦胧而凄清，颇具边塞情调，诗人在第三句里，把边塞的月夜写得非常静美；诗中的“一片月”。不仅能衬托情意，而且能喻示时间，渲染气氛。天下共一月，何必有西山东山，家乡异地之分。诗中的“西山月”含意很深，“西山”与“边塞”、“胡烽”暗自相联。又同下句“征人看月”情融意合，构成佳境。而征人看月，则又交织着怀念家乡的愁情与立功边塞的雄心。“多少征人”，意即许多离乡远征、抗敌卫国的将士，他们都是人，立身边塞，目视明月清辉，心头泛起思乡之情。“马上看”就含蓄着这种情感，战士们骑马奔赴塞外或巡逻边境中，抬头看望高悬空中的明月，既思念亲切的家乡，留恋美好的人生，又准备为保卫祖国的大好河山而誓死战斗。因此，后两句既带有唐代边塞诗中常见的那种雄豪悲壮的格调，又有一种缠绵的情致，总观全诗，诗人故意于此设下不和谐音符，借助艺术辩证法的力量，以静显动，创造出一种物我相融，表里一致的境界。
这首诗是明人李攀龙写的一首送别诗，元美即王世贞。王世贞此次出行，与防务有关，故诗人送诗为其壮行，诗中“征人”句即点送行之意。此诗虽貌似唐诗，但也透露出作者对现实的担忧。全诗仅四句，前三句着力写景，渲染气氛，为后一句抒情奠基。前两句选用白羽、寒塞，胡烽、长安四组意象， 强调军情的紧急，为元美的出行渲染气氛。下两句以西山之月连接征人与京城，既表现征人不恋京城，竭力守边，又希望元美能勉力边务，不辱使命。诗苍劲雄阔，意境深幽，颇有唐代边塞诗风格。李攀龙诗刻意规模唐调，乐府诗尤多割剥古人字句，但此诗笔调凝练，意境雄阔，风格劲健，颇得唐代边塞诗的神韵，做到了神与貌合。
塞上
鸣骹直上一千尺，天静无风声更干。
碧眼胡儿三百骑，尽提金勒向云看。
古诗简介
《塞上》是北宋诗人柳开创作的一首七言绝句。这首诗写的是天静无风时节，塞外草原上一队骑兵突然听到一声响箭直上云天，顿时警觉，人人勒紧僵绳，仰头观看。通过对一个瞬间场面的描摹，表现出边塞之美。表现了诗人某种自豪的心理和高亢的精神，这当然是宋初国势的相对强盛在当时人们精神上的反映。
翻译/译文
响箭鸣叫着冲上云霄，草原之上无风，天地间一片安宁，显得响箭的声音更加清脆洪亮。数百个有着碧绿眼珠的矫健的外族骑士，纷纷提着带金勒向云端看去。
注释
⑴鸣骹（xiāo）：同“鸣髇”，也叫“鸣镝”，一种发出响声的箭，古称“嚆矢”。
⑵骑：骑兵，这里指骑在马上的人。
⑶提：提收、提控，这里指拉紧马的缰绳。金勒：金属制作、装饰的带有嚼口的马笼头。
创作背景
这首诗北宋初年，当时国家统一不久，国力渐长，主要对抗势力便是北方少数民族契丹等，作者当时怀着报效国家之志，创作此诗。
赏析/鉴赏
《塞上》诗主要描写剽悍的`北方少数民族的能骑善射。万里晴空之下，辽阔草原之上，数百名健儿纵马驰骋。忽然，一枝响箭穿向云天，大家不约而同地立刻勒马伫立，昂首放目，凝神远望。诗人仿佛是一名技艺超群的摄影师，迅速抓住这瞬间的景象，拍下一个精彩无比的镜头，并且贯注了诗人炽热的主观感情。
在这首诗中，诗人先用“鸣骹直上一千尺，天静无风声更干”两句来描写一枝飞箭风驰电掣地刺入高空。《汉书·匈奴传上》：“冒顿乃作鸣镝。”可知响箭是北方少数民族*用的武器，“直上”，表现箭射出后的锐不可当之势。“一千尺”，写箭的射程之远。“天静无风”，不单写出了草原上空的清明宁谧，也写出了“天似穹庐，笼盖四野”的寥廓无边。因而那飞箭的呼啸之声就掠过大地，响彻云霄，传送得更加清晰、更加嘹亮、更加遥远——“声更干”。云气潮涩，回音必滞，器物浸润，发音必沉；于是诗人以表现燥性的“干”，来形容箭声的轻脆、尖厉，可谓一字传神。刘克庄《黄蘖诗》说“疏林霜下叶声干”（《后村大全集》卷五），联系落叶的飘然而下的形态，“干”字就用得不是地方，倒不如“萧萧”二字能曲尽其妙。与刘克庄同时略早的徐玑在其《晓》诗中说“犹干竹叶声”（《二薇亭集》），以“干”状风竹之飒飒作响，亦不尽妥帖。惟独形容“天静无风”中“鸣骹”之声用“干”为逼肖。这里，诗人扣着“鸣骹”绘影绘声：上句“直上一千尺”，属于视觉感受，侧重写高，箭身一点，箭影如线；下句“无风声更干”，属于听觉感受，侧重写远，箭声震荡于旷野之上，而这旷野之上的天幕，又恰为箭身、箭影的深色点、线提供了面的浅色背景，点、线、面相互结合而成天然精巧的构图。
写了天上的“鸣骹”之后，诗人紧接着写地下仰看“鸣骹”的人，这就是诗的后两句：“碧眼胡儿三百骑，尽提金勒向云看。”“碧眼”在这里既突出了北方某些少数民族的生理特征，又切合此时抬头望箭的规定场景，还因为眼睛作为心灵的窗户，人物的内在情感与外在风采，都可以通过它来集中体现，所谓“传神写照，正在阿堵（这个，指眼珠）中”（东晋画家顾恺之语）。王安石的《明妃曲》诗说“明妃初嫁与胡儿”（《王文公文集》卷四十），欧阳修的和诗也说“维将汉女嫁胡儿”（《欧阳文忠公文集》卷八《明妃曲和王介甫作》），都以“胡儿”称外族年轻人。而在柳开诗中则更包含着亲切的语调。“碧眼胡儿三百骑”，描绘一队少数民族的年轻骁骑，句中虽只排列名词，实是以静写动，使人想像那眉宇间流露着威武气概的草原汉子们扬鞭跃马、奔逐追驰的热烈场面。“尽提金勒向云着”，则又以动写静：拉紧了马缰，抬起了望眼，一个接一个的动作霎时聚落在全体骑手的屏气凝视中；正见喧腾，忽归沉静，“向云看”的“三百骑”深深被“直上一千尺”的“鸣骹”所吸引，全神贯注、目不转睛，宛如戏曲舞台上的角色亮相，具有一种雕塑型的美。唐人李益有一首题为《从军北征》的边塞诗：“天山雪后海风寒，横笛遍吹《行路难》。碛里征人三十万，一时回首月中看。”这末二句，写“征人”因闻笛思乡始翘首望月，情原非由所“看”之“月”引起，“月”仅作为乡心之寄托，故而茫然“回首”，格调低沉、色彩灰暗，且无雕塑型的美。对照起来，柳开诗可谓青出于蓝了。因为是一首绝句，字数有限，诗中就难以面面俱到地展开一个全过程。诗人恰能利用短小篇幅，舍弃次要情节，捕捉最为精彩动人的意象，将北方少数民族的剽悍性格与尚武精神表现得淋漓尽致，不愧为宋代边塞诗的“压卷”之作。
柳开生活在北宋初年，宋诗尚未形成铺陈直述，以议论说理见著的特色。同样的内容，在欧阳修诗里却是“胡人以鞍马为家，射猎为俗，泉甘草美无常处，鸟惊兽骇争驰逐”（《明妃曲和王介甫作》）的质直表现。后来苏辙出使辽国时，在《虏帐》诗中也是“舂粮煮雪安得饱，击兔射鹿夸强雄”，“钓鱼射鹅沧海东”，“弯弓射猎本天性”（《栾城集》卷十六）的夹叙夹议。比较起来，柳开此诗犹有唐人风韵，空灵蕴藉，情辞丰腴。在以意趣气骨、拗折瘦劲取胜的宋诗中，也应算是别具一格的了。而柳开曾经“部送军粮至涿州”，“使河北”，“知代州”，又“徙忻州刺史”，并且“善射”、“倜傥重义”（《宋史·柳开传》），则又表明《塞上》诗写得如此成功，乃是与诗人身历其境，具有实际生活体验紧密相关的。
名家评价
江少虞《宋朝事实类苑》引冯端：“此可画于屏障。”
杨慎《升庵诗话》：“宋人盛称之，好事者多图于屏障，今犹有其稿本。”
使至塞上 唐朝 王维
单车欲问边，属国过居延。
征蓬出汉塞，归雁入胡天。
大漠孤烟直，长河落日圆。
萧关逢候骑，都护在燕然。
《使至塞上》译文
轻车简从将要去慰问边关，路经的属国已过居延。
像随风而去的蓬草一样出临边塞，北归大雁正翱翔云天。
浩瀚沙漠中孤烟直上，黄河边上落日浑圆。
到萧关时遇到侦察骑兵，告诉我都护已经到燕然。
《使至塞上》注释
使至塞上：奉命出使边塞。使：出使。
单车：一辆车，车辆少，这里形容轻车简从。问边：到边塞去察看，指慰问守卫边疆的官兵。
属国：有几种解释：一指少数民族附属于汉族朝廷而存其国号者。汉、唐两朝均有一些属国。二指官名，秦汉时有一种官职名为典属国，苏武归汉后即授典属国官职。唐人有时以“属国”代称出使边陲的使臣。居延：地名，汉代称居延泽，唐代称居延海，在今内蒙古额济纳旗北境。又西汉张掖郡有居延县（参《汉书·地理志》），故城在今额济纳旗东南。又东汉凉州刺史部有张掖居延属国，辖境在居延泽一带。此句一般注本均言王维路过居延。然而王维此次出使，实际上无需经过居延。因而林庚、冯沅君主编的《 中国历代诗歌选》认为此句是写唐王朝“边塞的辽阔，附属国直到居延以外”。
征蓬：随风飘飞的蓬草，此处为诗人自喻。
归雁：雁是候鸟，春天北飞，秋天南行，这里是指大雁北飞。胡天：胡人的领空。这里是指唐军占领的北方地方。
大漠：大沙漠，此处大约是指凉州之北的沙漠。孤烟：赵殿成注有二解：一云古代边防报警时燃狼粪，“其烟直而聚，虽风吹之不散”。二云塞外多旋风，“袅烟沙而直上”。据后人有到甘肃、新疆实地考察者证实，确有旋风如“孤烟直上”。又：孤烟也可能是唐代边防使用的*安火。长河：指流经凉州（今甘肃武威）以北沙漠的一条内陆河，这条河在唐代叫马成河，疑即今石羊河。
萧关：古关名，又名陇山关，故址在今宁夏固原东南。候骑：负责侦察、通讯的骑兵。王维出使河西并不经过萧关，此处大概是用何逊诗“候骑出萧关，追兵赴马邑”之意，非实写。
都护：唐朝在西北边疆置安西、安北等六大都护府，其长官称都护，每府派大都护一人，副都护二人，负责辖区一切事务。这里指前敌统帅。燕然：燕然山，即今蒙古国杭爱山。东汉窦宪北破匈奴，曾于此刻石记功。这里代指前线。
“单车”两句：一作“衔命辞天阙，单车欲问边”。
候骑：骑马的侦察兵。
《使至塞上》赏析
这是诗人奉命赴边疆慰问将士途中所作的一首纪行诗，记述出使塞上的旅程以及旅程中所见的塞外风光。首联两句交待此行目的和到达地点，诗缘何而作；颔联两句包含多重意蕴，借蓬草自况，写飘零之感；颈联两句描绘了边陲大漠中壮阔雄奇的景象，境界阔大，气象雄浑；尾联两句写到了边塞，却没有遇到将官，侦察兵告诉使臣：首将正在燕然前线。此诗既反映了边塞生活，同时也表达了诗人由于被排挤而产生的孤独、寂寞、悲伤之情以及在大漠的雄浑景色中情感得到熏陶、净化、升华后产生的慷慨悲壮之情，显露出一种豁达情怀。
“单车欲问边”，轻车前往，向哪里去呢——“属国过居延”，居延在今甘肃张掖县西北，远在西北边塞。
“征蓬出汉塞，归雁入胡天”，诗人以“蓬”、“雁”自比，说自己像随风而去的蓬草一样出临“汉塞”，像振翮北飞的“归雁”一样进入“胡天”。古诗中多用飞蓬比喻漂流在外的游子，这里却是比喻一个负有朝廷使命的大臣，正是暗写诗人内心的激愤和抑郁。与首句的“单车”相呼应。万里行程只用了十个字轻轻带过。
然后抓住沙漠中的典型景物进行刻画：“大漠孤烟直，长河落日圆”。
最后两句写到达边塞：“萧关逢候骑，都护在燕然”。到了边塞，却没有遇到将官，侦察兵告诉使臣：首将正在燕然前线。
诗人把笔墨重点用在了他最擅长的方面——写景。作者出使，恰在春天。途中见数行归雁北翔，诗人即景设喻，用归雁自比，既叙事，又写景，一笔两到，贴切自然。尤其是“大漠孤烟直，长河落日圆”一联，写进入边塞后所看到的塞外奇特壮丽的风光，画面开阔，意境雄浑，*人王国维称之为“千古壮观”的名句。边疆沙漠，浩瀚无边，所以用了“大漠“的“大”字。边塞荒凉，没有什么奇观异景，烽火台燃起的那一股浓烟就显得格外醒目，因此称作“孤烟”。一个“孤”字写出了景物的单调，紧接一个“直”字，却又表现了它的劲拔、坚毅之美。沙漠上没有山峦林木，那横贯其间的黄河，就非用一个“长”字不能表达诗人的感觉。落日，本来容易给人以感伤的印象，这里用一“圆”字，却给人以亲切温暖而又苍茫的感觉。一个“圆”字，一个“直”字，不仅准确地描绘了沙漠的景象，而且表现了作者的深切的感受。诗人把自己的孤寂情绪巧妙地溶化在广阔的自然景象的描绘中。《红楼梦》第四十八回香菱学诗里说的那段话可算道出了这两句诗高超的艺术境界。
《使至塞上》创作背景
公元737年（唐玄宗开元二十五年）春，河西节度副大使崔希逸在青涤西大破吐蕃军。唐玄宗命王维以监察御史的身份奉使凉州，出塞宣慰，察访军情，并任河西节度使判官，其实是王维被排挤出朝廷。这首诗就是作于此次出塞途中。
——池上原文翻译及赏析实用五份
原文：
一雨池塘水面*，淡磨明镜照檐楹。
东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。
译文
一场大雨过后池塘里涨满了水，非常*静，好像蘸水轻轻磨光的镜子照映着岸边房屋的倒影。
东风忽然吹起，下垂的柳条袅娜起舞，柳枝上的水珠撇向荷叶中间，不断发出声响。
注释
1、池上：池塘。
2、一雨池塘：一处雨后池塘。
3、淡磨：恬静安适。淡，安静。
4、明镜：如同明镜。
5、檐楹：这里指房屋。檐，房檐。楹，房屋前面的柱子。
6、舞：飘动。
7、更作：化作。
8、荷心：荷花。
赏析：
这首诗展现在读者面前的是一幅雨后池塘图，从诗中写到的东风、垂杨、荷花等物象来看，背景是春季，因此，再确切些说是一幅雨后池塘春景图，给读者以清美的艺术享受。
首句展示的是雨后池上春景的静态美。第一句写雨后池塘水面的*静，只淡淡地出一“*”字。如果只读这一句，会觉得它过于*常，但在这句之后紧接以“淡磨明镜照檐楹”，却境界顿出。“淡磨”二字颇可玩味。施者是春雨，受者是池面，经春雨洗涤过的池面，好比经人轻磨拂拭过的明镜，比中有比，比中有拟人，这就使“水如镜”这一浅俗的比喻有新鲜之感。不仅能使读者感受到春雨后池上异常*静、明净的状态，并能进而联想到前此蒙蒙细雨随着微风轻拂池面的轻盈柔姿。“淡磨明镜照檐楹”，创造的正是非春雨后池塘莫属的艺术境界。与此相适应，这两句语势*缓，无一字不清静，连略带动感、略为经意的“淡磨”二字，也一如字面，给读者以一种轻淡的心理感受，显得毫不着力。
三四句由静而动，进一步写雨后池上的动态美。东风忽起，舞动池边的垂杨，吹落垂杨柔枝细叶上缀满的雨滴，洒落在池中舒展的荷叶上，发出一阵清脆细密的声响。这里，诗人笔下荡漾的东风、婆娑起舞的垂杨、荷心的万点声，无一不具有一种流动的韵致和盎然的生意，与前二句相比，别是一番情趣。与此相随，语势节奏也由*缓而转向急促，字字飞动起来。“忽起”二字，首先造成突兀之势，展示出景物瞬息间由静而动的变化，给人以强烈的动感；随后再用“更作”二字作呼应回旋，造成一种急促的旋律，从而把上述有形的与无形的、动态的和声响的景物联贯起来，组成一幅形声兼备的艺术画卷。
雨后池上景物之美，诗人既写其静态，又写其动态，不仅显得丰富多姿，而且构成对比，收到以静显动，以动衬静，相得益彰的艺术效果。首句*直叙起，次句从容承之，而以第三句为主，尽宛转变化工夫，再以第四句发之，本是约句的一般造法（见《唐音癸签》卷三引杨仲弘语）。诗人用这一方法巧妙安排，使语言结构形式与内容和谐统一，成因势置景、笔随景迁之妙。
赏析二
诗的第一句，是借时间来写景的。“一雨”二字，是统率全诗的关键。因为以下三句所写的自然景象。都因这“一雨”才得以出现的。
第二句，是借空间写景。这一句所描绘的内容是对第一句中“水面*”的延展和补充。因为“*”只能状其形而不能显其色。所以续以“淡磨”、“明镜”，就把池面清亮之色渲染出来了。至于“照”，则是在静中求动的点睛之墨，它使池上的安详*静中暗含了动意，其作用不只是为了使写法上有所变化，更是为了让人对下两句所写的风起荷响的动景有精神上的准备。另外，从意境的创造上来说，它还有这样的作用：随着“照”字而出现的池面上的“檐楹”的倒影，无疑扩大了“雨后池上”的空间范围，因为“檐楹”自然是在池面之外的。当然，这里对池岸上的檐楹的描写是虚写。可是，这一笔虚写却为下面的池面之外的另一景物——垂杨的实写作了铺垫，使它的出现不显突兀，且使“雨后池上”这一标题所规定的空间范围，不仅限于池面之上，而是包括池岸之上了。
以上二句，是对雨后的池上静景的描绘，用语质朴自然，结构绵密。
三四两句，描绘的是一时*静之后的动景。“更作荷心万点声”一句，是全诗的精华，它使全诗的意境升华到了令人意想不到的高度。风吹树摇、积雨落入荷心，其实这正是不久前的“一雨”的余响。诗人正是由于动情于这一阵余响，才提笔写下这首诗的。那末，这阵余响之所令人动情的原因到底在哪里呢。不管诗人是有意还是无意，由于他从现实自然的景观出发，客观上却反映了自然界自身的运动规律：静总是暂时的、相对的，不静则是永恒的。如果从美学的角度看，人们在这首诗中所获得的美感享受，最大的既不是诗人对雨后池上的自然物色彩的描写，也不是在于诗对自然物的形态（包括静态的和动态的）描写，而是在于诗对自然景物由动到静，由静到动，这二者相互转换的关系上，人们看到了自然界自身律动的美。或者说，它表现的不是静止的绘画的美，而是流动的音乐的美。正是这种美，使人们感到自然界的亲切，又正是这种亲切感，使物境和人们的心境和谐起来，交融起来。这就是这首诗的艺术特色。
临江仙·柳外轻雷池上雨
朝代：宋代
作者：欧阳修
原文：
柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。小楼西角断虹明。阑干倚处，待得月华生。
燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。凉波不动簟纹*。水精双枕，傍有堕钗横。
译文
柳林外传来轻轻的雷声，旋即玉洒池塘，雨打荷叶发出细碎声响。雨歇后，小楼两角挂着半截彩虹。倚着栏杆的地方，等待明月升起。
燕子飞来似要窥视画栋内的隐秘，而窗帘已经垂下。*展的竹*凝着凉意。两只水晶枕头，旁边挨着一枚金钗。
注释
⑴月华：月光、月色之美丽。这里指月亮。
⑵帘旌（jīng）：帘幕。
⑶簟（diàn）：竹*。
⑷水精：即水晶。
解读
词中的这位女主人公，她的生活无疑是华贵的，她的心灵却并不欢快。凉*上，玉枕旁，陪伴她的只有她自己金钗。这就暗示着：她正独守空闺。她在妆楼倚栏依望。她听到雷声、雨声、雨打荷叶声，却听不到丈夫归来的马蹄声。她看到雨后彩虹，夜空的新月，却看不到丈夫的身影。她又在无望的期待中度过一个炎夏的永昼。她只得怅怅的，恹恹的，独自回到闺房，垂下珠帘，因为她不愿那成双捉对的燕儿窥见她的萦寞，嘲笑她的孤单，可以想见，睡梦中她一定仍在期待。
山僧对棋坐，局上竹阴清。
映竹无人见，时闻下子声。
小娃撑小艇，偷采白莲回。
不解藏踪迹，浮萍一道开。
翻译
两个僧人坐着下围棋，竹树树阴遮盖了棋盘。
再无他人能在竹林外见到他们，人们在竹林外的话可以听到两位僧人微小的落子声。
一个小孩撑着小船，偷偷地采了白莲回来。
他不知道怎么掩藏踪迹，水面的浮萍上留下了一条船儿划过的痕迹。
注释
山僧：住在山寺的僧人。
对棋：相对下棋。
下子：放下棋子。
小娃：男孩儿或女孩儿。
艇：船。
白莲：白色的莲花。
踪迹：指被小艇划开的浮萍。
浮萍：水生植物，椭圆形叶子浮在水面，叶下面有须根，夏季开白花。
赏析
第一首诗写山僧对弈，也是自己心态的一种反映。深山里的和尚本来就是与世无争，他们又在竹阴下下棋，那种不染一丝尘埃般的清净，令作者神往。“山僧对棋坐”，起码有两个和尚；“时闻下子声”，有人在旁边听，那么至少是三个人了。这首诗人物全都隐藏不露，所以虽有三人活动，也觉得清幽无比。尤其最后的那句“时闻下子声”更如天籁音乐，烘托了真正的宁静。
第二首诗写一个小孩儿偷采白莲的情景。从诗的小主人公撑船进入画面，到他离去只留下被划开的一片浮萍，有景有色，有行动描写，有心理刻画，细致逼真，富有情趣；而这个小主人公的天真幼稚、活泼淘气的可爱形象，也就栩栩如生，跃然纸上了。
诗人在诗中叙述一个小娃娃生活中的一件小事，准确地捕捉了小娃娃瞬间的心情，勾画出一幅采莲图。莲花盛开的夏日里，天真活泼的儿童，撑着一条小船，偷偷地去池中采摘白莲花玩。兴高采烈地采到莲花，早已忘记自己是瞒着大人悄悄地去的，不懂得或是没想到去隐蔽自己的踪迹，得意忘形地大摇大摆划着小船回来，小船把水面上的浮萍轻轻荡开，留下了一道清晰明显的水路痕迹。诗人以他特有的通俗风格将诗中的小娃娃描写得非常可爱、可亲，整首诗如同大白话，富有韵味。
白居易是一位擅长写叙事诗的大诗人。他的长篇叙事诗，将所叙事物写得曲折详尽、娓娓动听，饱含着诗人自己的情感。同样的，他的诗中小品，更通俗*易。《池上二绝》就是这样一组描写一种*凡生活的小诗。诗人以他特有的通俗风格，将两个小景写得可爱、可亲、可信。
创作背景
据《白居易诗集校注》，这首诗作于大和九年（835年），时任太子少傅分司东都洛阳。一日游于池边，见山僧下棋、小娃撑船而作此组诗。
原文：
小娃撑小艇，偷采白莲回。
不解藏踪迹，浮萍一道开。
翻译：
一个小孩撑着小船，偷偷地采了白莲回来。他不知怎么掩藏踪迹，水面的浮萍上留下了一条船儿划过的痕迹。
译文二：
池塘中一个个大莲蓬，新鲜清香，多么诱人啊！一个小孩儿偷偷地撑着小船去摘了几个又赶紧划了回来。他还不懂得隐藏自己偷摘莲蓬的踪迹，自以为谁都不知道；可是小船驶过，水面原来*辅着的密密的绿色浮萍分出了一道明显的水线，这下子泄露了他的秘密。
注释
①撑（chēng）小艇，用竹篙抵住水底使小船行进。②莲：诗中指白荷花结的莲蓬。③解：明白，懂得。④踪迹：行动所留下的痕迹。⑤浮萍：一种浮生在水面的植物。
赏析：
夏天到了，村边的池塘里景色迷人。碧绿的荷叶，一片连一片，一片接一片，就像一把把大伞，撑在水中。雪白的荷花就像亭亭玉立的仙子，有的含苞欲放，有的已经开放，还有的花已经谢了，露出了一个个绿色的小莲蓬。
一个七八岁的小男孩，头上扎两个髻，穿一身红衣裤，蹦蹦跳跳地从家中出来，他被眼前的景象吸引了，高兴地跳上一条小船，解开船绳，拿起船桨，划向池塘的深处。小男孩一边欣赏美丽的荷花，一边摘了几个莲蓬，划船回来。可是他不知道隐藏自己的行踪，小船冲开浮萍留下了一道长长的痕迹。
这情景被诗人看在眼里，他微微一笑写下了这样的诗句：小娃撑小艇，偷采白莲回。不解藏踪迹，浮萍一道开。
原文：
临江仙·柳外轻雷池上雨
柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。
小楼西角断虹明。
阑干倚处，待得月华生。
燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。
凉波不动簟纹*。
水精双枕，傍有堕钗横。
译文：
柳林外传来轻轻的雷鸣，池上细雨蒙蒙；雨声浙淅沥沥，滴在荷叶上发出细碎之声。不久小雨即停，小楼西角显现出被遮断的彩虹。我们靠倚栏杆旁，直等到月亮东升。
燕子飞回门前，窥伺着飞到画梁问；我从玉钩上放下门帘。床上竹*纹路*展，好像清凉的水波，却无波纹涌动。床头放着水晶双枕，她的金钗从发上坠下，横放枕边。
注释：
①轻雷：雷声不大。
②阑干（lán）：纵横交错的样子。
③月华：月光、月色之美丽。这里指月亮。
④画栋：彩绘装饰了的梁栋。
⑤玉钩：精美的帘钩。帘旌（jing）：帘端下垂用以装饰的布帛，此代指帘幕。
⑥“凉波”句：指竹子做的凉**整如不动的波纹。簟（diàn）：竹*。
⑦水精：即水晶。
⑧“傍有”句：化用李商隐《偶题》：“水文簟上琥珀枕，旁有堕钗双翠翘”。堕（duò）：脱落。
赏析：
这首词写的是夏季傍晚阵雨过后，一时之情状，画所难到，得未曾有。
词的上阕写室外景色，轻雷疏雨，小楼彩虹，雨后晚晴，新月婉婉，尤其是“断虹明”三字和“月华生”三字的妙用，把夏日的景象推到了极美的境界。
“柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。”柳荫外、池塘上，阵阵惊雷后，下起了一阵急雨。雨滴落在池塘的荷叶上，簌簌作响。词人未曾提及柳的远*，然而无论远*，雷都是来自柳的那一边，雷声被柳树阻隔，声音愈来愈小，故是轻雷，隐隐隆隆之致，有异于当头霹雳。夏雨泼洒在池上，而雷声此时已经停止了，惟闻沙沙飒飒，乃是雨声独响。此处一个“碎”字用得巧妙，细腻表现出雨打荷叶的声音盖过了荷叶本身风中相撞发出的声音。荷声者，其叶盖之声也。奇又在“碎”，夏季阵雨是转眼即逝的，而因荷承，故声声清晰。此为轻雷疏雨，于一“碎”字尽得风流，如于耳际闻之。
词上片前二句形象生动地描绘了一幅柳外池塘雨打荷叶的夏日风光图。柳荫外、池塘上，阵阵惊雷后，下起一阵急雨。雨滴落在池塘的荷叶上，簌簌作响。此处一个“碎”字用的巧妙，细腻表现出雨打荷叶的声音盖过了荷叶本身风中相撞发出的声音。夏雨来得及、去得快，“小楼”以下三句写雨后情景。小楼西脚，一道彩虹下，“待得月华生”。这表明她曾长时间伫立在那儿。她或许在等待情人到来，从彩虹生直至月上东山。
下片描绘了一幅美人夏日 睡觉图，据词意当是写第二天情景。小楼绣阁，玉钩放下、帷帘低垂，女主人公阁内鼾睡。只见她躺着的凉簟纹理*整，不见折皱，而她头上的钗钿则垂落在水晶枕旁。词人巧妙地从燕子的视角，将女主人公夏日昼寝的画面描摹得惟妙惟肖。
“小楼西角断虹明。阑干倚处，待得月华生。”夏雨来得急、去得快，“小楼”以下三旬写雨后情景。雨势本来就不汹涌，一会儿天就放晴了。小楼西角，一道彩虹挂在天空。断虹之美，令人难以名状，词人又只下一“明”字，而断虹之美，斜阳之美，雨后晚晴的碧空如洗之美，已被“明”字描摹得淋漓尽致。“明”乃寻常之字，本无奇处，但细思之，却表现了如此丰富的意境与层次之美。虹一弯，忽现云际，则晚晴之美，在此时显得更加妙不可言，无可着笔处乃偏偏有此断虹，来为生色，来为照影。闺中女主人公出现了，她倚着小楼栏杆，看彩虹落下，“待得月华生”。这表明她曾长时间地伫立在此。她或许在等待情人到来，从彩虹生直至月上东山。
下阕写室内景象，以精美华丽之物又营造出一个理想的人间境界，连燕子也飞来窥视而不忍打扰。
“燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。凉波不动簟纹*。水精双枕，旁有堕钗横。”下阕词的意境在“月华生”的基础上再上一层。小楼绣阁，玉钩放下、帷帘低垂，女主人公阁内鼾睡。写到阑干罢倚，人归帘下，天真晚矣。凉波以比簟纹，已妙极，又下“不动”“*”，竭尽全力渲染清幽处的悲凉。结尾两句是人物内心情感的自然流露，引人遐想，艳而不俗。水精枕，加倍渲染画栋玉钩，是用华美的物件以造一理想的人间境界（水精即水晶）。而结以钗横，词人此处，神理不殊，先后一揆。人巧妙地从燕子的视角，将女主人公夏日昼寝的画面描摹得惟妙惟肖，绣阁的静谧精美，不附会本事，这自是一幅闺阁妙画，若附会本事，则本篇虽涉艳情，却也表现清雅而自然。
——柳原文、翻译及赏析(五)份
馆娃宫外邺城西，远映征帆*拂堤。
系得王孙归意切，不关芳草绿萋萋。
翻译
馆娃宫外，邺城西面，都是杨柳依依。远方柳影辉映征帆，*处柳丝轻拂长堤。
杨柳依依，牵系远游的人思归之心甚切。这思归之心，并非那春草萋萋所引起。
注释
馆娃宫：春秋时吴国宫名。此宫旧址在今江苏省吴县西南灵岩山上。
邺城：三国曹操作魏王时的都城，故址在今河北临漳县西南，曹操曾筑铜雀台在此。
远映征帆：指馆娃宫外之柳，宫南即太湖，故云。
*拂堤：指铜雀台之柳。堤，指魏王堤。
系：连结，拴着。
王孙：贵族的后裔，泛指富贵人家的子弟。古时也表示对青年人的敬称。
不关：不相关。一作“不同”。
芳草：一作“春草”。
创作背景
温庭筠的《杨柳枝》词描写的是京城长安的杨柳。“杨柳”，多指柳树。每当春天之时，微风吹拂，那万千长条的杨柳枝犹如十三女儿的舞腰一般妩媚动人。于是，《杨柳枝》成为唐代诗人乐于吟咏的题目之一。温庭筠也不例外，写下了八首《杨柳枝》，这首即是其中之一。
赏析
这首词写思妇望着柳条而产生的纷繁思绪。“馆娃宫外邺城西，远映征帆*拂堤。”首句写柳树所在之地，“馆娃”和“邺城”，都是古时与美女有关的地方，西施曾居于馆娃宫中；邺城有铜雀台，杜牧《赤壁》诗有“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”之句，曹操姬妾歌女，都住在此地。这里用这两个地名，不仅使人想见其树，更想见住在那里的美人。树与人暗自映衬，柳的娇美自在不言中，并含有思妇以美人自况之意。越觉己美，春思愈切，于是举目眺望，所见只是远*垂柳，拂堤映帆。次句写江岸之柳沐浴春风，飘拂多姿，思妇由征帆而想起远去的征人。“馆娃”和“邺城”，一南一北，构成跨度很大的空间，配合着流水征帆、大堤杨柳，构成一幅广阔渺远的离别图。而“馆娃宫外”与“邺城西”、“远映征帆”与“*拂堤”，句中自对，则 又构成一种回旋荡漾的语调，渲染了一种别情依依的气氛。
“系得王孙归意切，不关芳草绿萋萋”二句，是思妇由柳条而产生的奇异想象：芳草可以使游子怀乡，柳条虽不是芳草，然而它也像芳草一样碧绿，而且还有袅袅长丝，它足以牵住远游的人儿，使他思归更切。这种意境是很新颖的。但上文既然说杨柳拂堤，枝条无疑是既柔且长，用它来系住游子的心意，又是一种很合理的推想。古代有折柳送别的*俗，“柳”与“留”谐音，折柳相赠，正是为了加强对方对于己方的系念。有这种*俗，又加上柳枝形态在人心理上所唤起的感受，就让人觉得 柳枝似乎真有此神通，能系住归心了。由此在趁势推进一层：“王孙游兮归不归，春草生兮萋萋”，作者巧妙地借此说芳草没有能耐，反衬出柳枝神通之广大。
这首词不仅扣住《杨柳枝》这个词调咏杨柳，而且加以生发，决不沾滞在题上。词中的杨柳，实际上是系住游子归意的女子的化身。词中处处有伊人的倩影，但笔笔都只写杨柳；写杨柳亦只从空际盘旋，传其神韵，这是词写得很成功的地方。
岸柳可藏鸦。路转溪斜。忘机鸥鹭立汀沙。咫尺钟山迷望眼，一半云遮。
临水整乌纱。两鬓苍华。故乡心事在天涯。几日不来春便老，开尽桃花。
翻译
岸边的杨柳青翠茂盛，野鸟在那里藏其行踪。鸥鹭站在溪边觅食与世无争。*在咫尺的钟山被云雾遮盖，时隐时现显得朦朦胧胧。
对着水面整理我的乌纱帽，水中可以看到我两鬓稀疏花白的倒影。故乡被金人占领，我的心情为此悲伤沉重，可无奈我人远在天涯无力可用。时光如梭，几日未来春天就已过尽，原来含苞欲放的桃花，眼下竟然已经残败凋零。
注释
岸柳可藏鸦：指已*暮春，浓密的柳条可以让野鸟筑巢。
咫尺：距离很*。
钟山：即紫金山，在今江苏南京市东。
乌纱：即乌纱帽，官帽。有时也为*民所服。
两鬓苍华：两鬓已有了白发。
创作背景
《景定建康志》卷一八载：“节使吴公琚游清溪。有词呈野亭马公，野亭跋其后云：‘秦淮海之词，独擅一时，字未闻；米宝晋善诗，然终不及字。若公可兼之矣。辛酉季春，承议郎充江南东路转运司主管文字马之纯谨书。”’据此可知，此词是宋宁宗嘉泰元年（1201年）吴琚游览清溪时所作。
赏析
上片以叙景开头，晚春时分，漫步在静静流淌的小溪边，岸上的柳树已经繁茂得可以遮挡住停歇、嬉戏的鸟儿。顺流而下，突然小路一转，清溪斜在面前，呈现在眼前的是另一番景象：忘机鸥鹭停立在汀沙上。其实，鸥鹭哪里有什么“忘机”的境界，分明是将情怀寄托于此。据《庄子・天地》载，灌圃者说：“有机械者必有机事，有机事者必有机心。机心存于胸中则纯白不备。纯白不备则神生不定，神生不定者，道之所不载也。”意思是存在机诈权变的心计就会丧失纯朴洁白的品质，以致心神不灵，这是为天道所不容的。庄子应该是最早也是最彻底的一位认为“回到自然”才是恢复或**“人性”的思想家，人在日益被“物”所统治，被自己的财富、权势、野心、贪欲所统治。所以，中国文人要达到“不物于物”的精神境界，忘机鸥鹭便成为人们美好追求的化身。
下片笔锋一转，思绪回到了现实，以水为镜，重整鸟纱，更是振奋精神，但水中映射的身影却又一次使他陷入沉思，两鬓灰白，时比一去不复返，当时的壮志情怀竟一时无处舒展，心有不甘，但年华已老，郁闷、幽怨之情无以言表。人生几十年如白驹过隙，转瞬即逝，词人望着眼前的春景，不禁感慨几日不来便觉晚春已至，怎耐得桃化也开了呢。恐怕并不是”春色老”，而是心已老、人已疲了。桃花不知人意，花开花谢自有其理，而文人此时感物伤怀多足闲仕途不顺，无法报效国家而致。
这首词语言*实，感情真挚。以景抒情，以景寓情，是词人常用的写作方式，作者很好的运用了此法，表达感伤的心情。
原文：
柳
朝代：唐朝
作者：李商隐
曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。
如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。
译文及注释：
译文
曾经追逐东风，犹如舞女在宴*上翩翩起舞，那时正是繁花似锦的春日，人们在乐游原中游玩。怎么会到深秋的季节，已是夕阳斜照，秋蝉哀鸣的景象了。
注释
①断肠天：令人销魂的春天
赏析：
对比手法1。诗写的是写秋日之柳，但诗人不从眼前写起，而是先追想它在春日的情景，然后再回到眼前的柳上来。你看，在士女如云的乐游苑上，在繁华似锦的春日，婀娜多姿的春柳和飘然起舞的舞女在热闹的舞筵上结合了起来，分不清谁是舞女，何为柳枝，意境是何等的优美！而眼前的秋柳，却是完全相反的另一种景象。“清秋”“斜阳”“秋蝉”点染了环境的凄凉，春日之柳的繁盛，正反衬出秋日之柳的枯凋；春日愈是繁华得意，愈显出秋日之柳的零落憔悴。诗人正是通过这种强烈的对比，表达了对秋柳稀疏衰落的悲叹之情。全诗句句写柳，却不着一个“柳”字。句句写景，又句句抒情。诗人年轻时充满幻想和信心，怀有远大抱负，正如洋溢着勃勃生机的春柳。然而由于党争倾轧，诗人一直过着一种沉沦的生活，诗中经历荣枯悬殊变化的秋柳，正是诗人自伤迟暮、自叹身世的真实写照。2。以春柳作比，来写秋日之衰柳，春日之柳的繁盛，正反衬出秋日之柳的枯凋；春日愈是繁华得意，愈显出秋日之柳的零落憔悴。李商隐青年时就中进士，怀有“欲回天地入扁舟”的远大抱负，然而由于党争倾轧，长期沉沦下僚，此时悼念亡妻，悲叹前路，其心情之惨苦可想而知，诗中经历今昔荣枯悬殊变化的秋柳，不正是诗人自伤迟暮、自叹处世的生动写照？
“逐”有随着之意，用了拟人手法。本来是东风吹动柳枝，用一“逐”字，说柳枝追随东风，变被动为主动，形象更加生动可爱，表现了柳枝的生机可爱。
春日柳长，迎风摆动，但诗人并没有直接描写，而是赋一“逐”字，把柳人格化。本是风吹柳动，却偏要写成柳逐风起，再加上“拂舞筵”三字，更易让人联想到那迎风而动的柳条就是一位酒筵之上翩翩起舞的美女，翠袖绿裙，左摆右摇，煞是好看。可谓将拟人手法运用得深入无痕。
第四句两个“带”字也分明是将柳写作人。两句连起来读，我们可以这样来解释：你怎么愿意在清秋之日，既带着昏黄的斜阳，又带着凄鸣的寒蝉呢？诗人把斜阳照柳，秋蝉鸣柳反说成“带斜阳又带蝉”，这一反，却将柳的形象凸现出来了。
《赠柳》，其实就是咏柳。咏而赠之，故题曰“赠”。前人认为此诗有本事，冯浩并认为系为洛阳歌妓柳枝作。由于年代久远，别无旁证，真实情况，已难考知。
李商隐对柳很有感情，他的诗集中，以柳为题的，多至十几首。这一首同他别的那些咏柳诗不同，它的背景不是一地一处，而是非常广阔的地域。“章台从掩映，郢路更参差。”首联就从京城长安到大江之滨的江陵，写柳从北到南，无处不在，“掩映”“参差”，秀色千里。
“掩映”、“参差”，是写柳色或明或暗，柔条垂拂的繁茂景象，点出时间是在春天。由“从”（任从）到“更”的变化，把柳的蓬勃生机，渲染得更加强烈。次联“风流”、“婀娜”，则是写柳的体态轻盈。柔长的柳枝，千枝万缕，春风吹拂，宛若妙龄女郎，翩跹起舞，姿态是非常动人的。“见说”是听见别人说，包括古今之人对柳的赞赏。“来当”句是说自己见到眼前之柳的时候，正当其婀娜多姿之时，表现出诗人的欣喜之情。上面四句，从广阔的背景上，对春柳作了生动具体的描绘，写出了她妩媚可爱的风姿。
下面接写柳色绵延不断。一到春天，路旁堤畔之柳笼烟罩雾，葱茏翠绿，望之令人心醉。诗人的目光，正是被这迷人的柳色所牵引，向前移去，直到桥边，眼看柳色就要被隔断，可是跨过桥去，向旁一弯，却又顺着长堤，向前延伸，最后虽然眼中已望不见柳，但心中仿佛仍然见到青青的柳色向远方伸去。“行”作“行踪”、“踪迹”解。“意相随”既指春柳傍随长堤而去，也指诗人的心为柳所系，紧随不舍，最后直至青楼酒旗、柳花似雪之处。“青楼”、“酒旗”是人间繁华之地；飞花似雪是春柳盛极之时。“忍”即忍心之意，字里透露出诗人的痛惜之情。花飞似雪，固然美极盛极，然而繁华已极，就意味着离凋谢不远。两句把春柳的繁华写到极致，也把人的爱惜之情写到极点。纪昀评此诗云：“五、六句空外传神，极为得髓。结亦情致可思。”（《李义山诗集辑评》）这四句，意境很美，言外之意不尽，很耐人寻味。
四和香・麦浪翻晴风�s柳
麦浪翻晴风�s柳，已过伤春候。因甚为他成�]�u？毕竟是春迤逗。
红药阑边携素手，暖语浓于酒。盼到园花铺似绣，却更比春前瘦。
翻译
夏至春归，伤春的时节已经过了，而他还在因为什么烦恼？原来是伤春意绪仍在，春愁挑逗。
记得当年在芍药花下牵你的手，那耳畔暖语更胜美酒。好不容易盼到了繁花似锦的时候，可如今孤独的人却更加憔悴、消瘦。
注释
四和香：词牌名，又名四犯令。双调，上、下片各四句，五十字，句句押仄声韵。
风�s柳：风吹动柳条。�s，风吹物使其颤动摇曳。
伤春：因春天到来而引起忧伤、苦闷。
�]�u：憔悴。
迤逗：汪刻本等作“拖逗”。
红药阑：红芍药花之围栏。
素手：洁白的手，多形容女子之手。
赏析
此篇写伤春怀人意趣，温柔旖旎。“麦浪翻晴风贴柳，已过伤春候”风中绿麦，似是海浪，涟涟无边，清香幽幽；杨柳�s�s，随风飘扬。“麦浪”、“风�s柳”说明春去夏来，伤春季节已过。起二句，格调清新健朗，似表明作者内心也是自有一番愉悦之情的。但果真如此吗？“因甚为他成�]�u”，“�]�u”即憔悴，愁苦，周紫芝《宴桃源》词有“宽尽沈郎衣，方寸不禁�]�u”由此可知“�]�u”绝非一般的忧愁、烦恼，而是因哀愁而颜色憔悴，形容枯槁，就是柳永所说的“衣带渐宽”。然而毕竟“已过伤春候”，既然为春感伤的时候早已过了，那词人为何还落寞依然？
这一点，词人似乎并不自知，所以才会有“因甚”的“扪心自问”。但真的不知吗？“毕竟是春迤逗”，上阕结句点出伤春意绪仍在。而这“春”字又不止于自然之春，个中亦含“春怀”、“春情”的内蕴。因而就有了下阕的回忆之语。
“红药阑边携素手，暖语浓于酒”，此二句承“春迤逗”而来，点明烦恼之由。这两句是缅怀当初两人幽会情景： 犹记那日，在开满殷红芍药的阑边，他携起了她的素手，而她也不避闪，温言软语，笑意满眸。这一切如今想来，令人动情，亦使人伤感。“红药”，即芍药，“红药阑”即古诗词中常提及的芍药栏，药栏，亦泛指花栏。最早见于南朝梁庾肩吾《和竹斋》：“向岭分花径，随阶转药栏”，南宋赵长卿《长相思》中有：“药栏东，药栏西。记得当时素手时”。《牡丹亭》里也有：“转过那芍药栏前”。
“盼到花铺似绣，却更比春前瘦”，结二句再转回写此时之情景与感受，盼到花铺似绣，却仍不能相见，翻转之中更透过一层地表达出斯人独僬悴的情态，苦恋的悲哀。
创作背景
该词具体创作时间不详，从词意来看乃伤春怀人之作，但具体所怀之人不详，从正文可以看出应为怀念宫中表妹之作。
渔翁 柳宗元 唐
渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。
烟销日出不见人，�G乃一声山水绿。
回看天际下中流，岩上无心云相逐。
【注释】：
①西岩：即西山，在今湖南零陵西湘江外。
②汲：取水。
③湘：湘江。
④楚：西山古属楚地。
⑤销：消散。
⑥�G乃:摇橹声。唐代湘中有棹歌《�G乃曲》。
⑦下中流：由中流而下。
【译文】：
渔翁晚上靠着西山歇宿，早上汲取清澈的湘水，以楚竹为柴做饭。太阳出来云雾散尽不见人影，摇撸的`声音从碧绿的山水中传出。回头望去渔舟已在天边向下漂流，山上的白云正在随意飘浮，相互追逐。
【赏析】：
本诗作于永州。作者于寄情山水的同时，略抒政治失意的孤愤。诗中的西严即指西山，在山青水绿之中自遣自歌、独来独往的渔翁，含有几分自况的意味，看似写渔翁，实际是写诗人自己。诗人通过对渔翁生活的描绘，抒发了自己孤高的品格及对闲适生活的向往。全诗生动真切、情景相融、奇趣荡胸、意味深长。“奇趣”二字可以概括全诗主要的艺术特色。
——中秋对月原文翻译及赏析实用5份
中秋对月有怀
未卜三生愿，频添一段愁。
闷来时敛额，行去几回头。
自顾风前影，谁堪月下俦？
蟾光如有意，先上玉人楼。
古诗简介
《中秋对月有怀》是清代文学家曹雪芹《红楼梦》第一回中穷儒贾雨村写的。它准确地捕捉了一个穷读书人爱慕女色的心理。古人有“书中自有颜如玉”和“红袖添香夜读书”的说法，贾雨村作为一介穷书生，穷酸一点自然合情合理。常言道，上哪山砍哪柴，人在什么时候说什么话。故以贾雨村当时的境遇而言，他对一个长得周正一点的丫鬟犯酸是他情感的自然流露。且该诗写得极雅，用典妥当，完全符合人物的身份特点，足见曹氏把握人物个性的艺术功力。
翻译/译文
既然前生今世是不能预料的，又何必时常增添哀愁。
注释
未卜：就是不能预测的意思。
三生：一种迷信的轮回观念，即前生、今生和来生。
频：时时、屡屡之意。频添指团圆的月亮常增添他自己的烦恼。
敛额：皱眉蹙额，愁闷的样子.
行去：此句说甄家丫环看到了他，离去时“不免又回头一两次。
风前：含有不稳定的意思。
俦：赏识，欣赏。
蟾光：月光，暗指“蟾宫折桂”。
创作背景
这首诗是《红楼梦》第一回中穷儒贾雨村写的，他当时寄住在葫芦庙内，生计窘迫。因与乡宦甄士隐为邻，偶至甄家，与甄家丫鬟娇杏邂逅。只为娇杏两次回头看他，他便酸性大发，以为娇杏是“巨眼英雄”，有意于己，不免心中窃喜，念念在怀，时至中秋，宝镜高悬，不禁对月有感，随口吟成此诗。
赏析/鉴赏
首联“未卜三生愿，频添一段愁”，此联以“愁”字进入境界，表现了贾雨村的一种矛盾心理：他一方面盼望与娇杏结尾夫妇，另一方面又怀疑自己是不是在单相思，白白支付感情、白愁。因为自己太穷，条件太差，成功的希望太小，但是，尽管如此——
颔联“闷来时敛额，行去几回头”，理智是挡不住感情的，像所有坠入情网的人一样，贾雨村感到异常的烦闷、惆怅，脑海里老是晃动着娇杏那几次回头的倩影。
首联写自己满怀愁绪，颔联写愁闷的缘由。
颈联“自顾风前影，谁堪月下俦？”转写自己的处境，担心对方不会与自己比翼双飞。风前月下，瞧这身破衣服，如此寒酸！贾雨村此时只是在葫芦庙中暂寄安身，无家无业，顾影自怜，未免自惭形秽，心想这样的条件，还有谁来赏识我，愿意做我的终身伴侣呢？
此联音调低沉，情绪进入低谷。但——
尾联”蟾光如有意，先上玉人楼“，如”银瓶乍破“，音调陡转高亢。贾雨村在经过一番沉吟思索之后，心下一亮，豁然开朗：——”书中自有颜如玉“，这是封建社会文人飞黄腾达的唯一出路。要想荣华富贵，封妻荫子，就必须通过”书“这一关，也就是科举关。只要中了举，便有了一切。为了得到没人垂青，他首先必须”蟾宫折桂“（科举及第）。
从贾雨村在整个《红楼梦》中所扮演的角色来看，他也并不是一个多情的人。为了求官，他攻的是“时尚之学”，也就是明清科举制度用的八股文和“试帖诗”等；为了保官，他不惜出卖了自己的恩人之女甄英莲；在贾府被查抄时，因为怕别人说他回护，还狠狠地踢了曾经提拔过他的贾家兄弟一脚……——像这种人又有什么真正的感情可言。
这首诗在刻画贾雨村的性格、描写他的为人方面，给读者勾画了一个初步的形象，为塑造完整的艺术典型，涂上了一层和谐的底色。
原文：
无云世界秋三五，共看蟾盘上海涯。
直到天头天尽处，不曾私照一人家。
译文
中秋节这天天空澄碧、万里无云，人们都在正看从海上冉冉升起的月亮。
直到天边外面再没有天的地方，月亮都不曾只为一家人放光明。
注释
三五：十五天，中秋十五就是中秋节。
蟾盘：指月亮。（蟾轮、冰轮、冰魄等都是古人对月亮的美称）。
天头天尽：古人认为天圆地方，圆再大也有边缘，所以古人觉得天和地都是有尽头的。
赏析：
这首诗写得非常明快，可能是受了当时晴空万里、皓月当空的影响，诗的前两句也只是描写了中秋时的景色和人们争相赏月，*淡无奇，但诗人笔锋一转，从月色皎皎转到了月色无私上，一人家很明显就是指帝王家，月亮对世上第一人家的帝王家也毫不偏袒，它的光明对帝王家和穷人都是一样的，体现了诗人天下大同、万物*等的博爱思想。
原文：
念奴娇·中秋对月
明代： 文征明
桂花浮玉，正月满天街，夜凉如洗。风泛须眉并骨寒，人在水晶宫里。蛟龙偃蹇，观阙嵯峨，缥缈笙歌沸。霜华满地，欲跨彩云飞起。
记得去年今夕，酾酒溪亭，淡月云来去。千里江山昨梦非，转眼秋光如许。青雀西来，嫦娥报我，道佳期*矣。寄言俦侣，莫负广寒沈醉。
译文：
桂花浮玉，正月满天街，夜凉如洗。风泛须眉并骨寒，人在水晶宫里。蛟龙偃蹇，观阙嵯峨，缥缈笙歌沸。霜华满地，欲跨彩云飞起。
枝头的桂花像垂着的块块白玉，圆月映照了整个苍穹，夜空好似被洗净了一般。风拂动着眉梢和身躯，人儿仿佛就在水晶宫殿里一样。遥看天际，龙翻偃舞，宫殿如画，能感受到那儿歌舞升*而沸腾的气氛。白霜（月光）铺满大地，（我）愿意乘着缤纷的云朵腾空而起。
记得去年今夕，酾酒溪亭，淡月云来去。千里江山昨梦非，转眼秋光如许。青雀西来，嫦娥报我，道佳期*矣。寄言俦侣，莫负广寒沈醉。
仍记得旧年的今夜，于溪亭酌酒畅饮，望云飘月移。过往的情境如刚消逝的梦，转眼却到了去年此时。自西而来的青雀与嫦娥都告知我佳节（中秋）快到了。（我）寄托旧知好友捎信于你，万万别辜负了这月宫甘甜的香醪。
注释：
桂花浮玉，正月满天街，夜凉如洗。风泛须眉并骨寒，人在水晶宫里。蛟龙偃(yǎn)蹇(jiǎn)，观阙嵯(cuó)峨(é)，缥(piāo)缈(miǎo)笙歌沸。霜华满地，欲跨彩云飞起。
偃蹇：骄横；傲慢；盛气凌人。嵯峨：屹立。缥缈：形容空虚渺茫
记得去年今夕，酾(shī)酒溪亭，淡月云来去。千里江山昨梦非，转眼秋光如许。青雀西来，嫦娥报我，道佳期*矣。寄言俦(chóu)侣，莫负广寒沈醉。
酾酒：斟酒。俦侣：伴侣；朋辈。
赏析：
此词浮想殊奇，造语浪漫，对月之人似亲昨月宫，月中景物如降落左右，词人貌似仙人，而怀中仍洗不尽尘世烦恼，人间天上浑然写来，仙骨凡心杂错吐露，其主旨全在上下两结拍，上结“欲跨彩云飞起”，有超俗之想，下结“莫负广寒沈醉”，又显感伤，大起大落中，将矛盾的心态淋漓吐出。
念奴娇·中秋对月
桂花浮玉，正月满天街，夜凉如洗。风泛须眉并骨寒，人在水晶宫里。蛟龙偃蹇，观阙嵯峨，缥缈笙歌沸。霜华满地，欲跨彩云飞起。
记得去年今夕，酾酒溪亭，淡月云来去。千里江山昨梦非，转眼秋光如许。青雀西来，嫦娥报我，道佳期*矣。寄言俦侣，莫负广寒沈醉。
古诗简介
《念奴娇·中秋对月》是明代词人文徵明所作的一首词。此词上片写词人飘飘欲仙，想像月中景物如降落左右的情景；下片写词人返回人间后追忆去年今日。全词想像丰富奇特，充满浪漫主义色彩。
翻译/译文
枝头的桂花像垂着的块块白玉，圆月映照了整个苍穹，夜空好似被洗净了一般。风拂动着眉梢和身躯，人儿仿佛就在水晶宫殿里一样。遥看天际，龙翻偃舞，宫殿如画，一派歌舞升*而沸腾的气氛。白霜月光铺满大地，我想乘着缤纷的云朵腾空而起。
仍记得旧年的今夜，于溪亭酌酒畅饮，望云飘月移。过往的情境如刚消逝的梦，转眼却到了去年此时。自西而来的青雀与嫦娥都告知我中秋佳节到了。我寄托旧知好友捎信于你，万万别辜负了这月宫甘甜的香醪。
注释
念奴娇：词牌名，又名“百字令”、“酹江月”、“大江东去”、“湘月”等，双调，正体为一百字，上下片各十句、四仄韵。
风泛：风吹。
水晶官：龙王住处，这里指神仙居所。
偃蹇（yǎnjiǎn）：高耸的样子。
嵯（cuó）峨：这里指楼阁高峻的样子。
笙（shēng）歌：合笙之歌或吹笙唱歌。
霜华：皎洁的月光。
酾（shī）酒：斟酒。
青雀：指青鸟，神话传说中西王母所使之神鸟。
俦（chóu）侣：伴侣，朋辈。
赏析/鉴赏
创作背景
此词具体创作时间不详。词人从二十六岁至五十三岁共九次应试，但每次都榜上无名，此词似是词人为表达期盼榜上有名之意而创作的。
文学赏析
此词上片写词人飘飘欲仙，似乎亲历月宫，月中景物如降落左右，那里桂花飘香，美好的月色将天街笼罩。一阵风吹来，浑身寒冷。“蛟龙偃蹇，观阙嵯峨，缥缈笙歌沸”三句描绘了月宫里蛟龙盘旋、楼阁耸立和仙乐萦绕的景象。之后的“欲跨彩云飞起”则表达了词人远离人世烦恼，追求美好自由境界的超俗之想，无奈怀中仍洗不尽尘世烦恼。下片写词人返回人间，追忆去年今日，与友人在溪亭斟酒赏月，如今秋光依旧，而佳期难再。好在嫦娥派青雀报信，告诉他美好的时光将要到来。最后的“莫负广寒沉醉”一句透露出词人的感伤情绪。
全词想像丰富奇特，充满浪漫主义色彩，天上人间，浑然写来；仙骨凡心，错杂表述，将出世和入世的矛盾心态淋漓吐出。
中秋对月有怀
未卜三生愿，频添一段愁。
闷来时敛额，行去几回头。
自顾风前影，谁堪月下俦？
蟾光如有意，先上玉人楼。
古诗简介
《中秋对月有怀》是清代文学家曹雪芹《红楼梦》第一回中穷儒贾雨村写的。它准确地捕捉了一个穷读书人爱慕女色的心理。古人有“书中自有颜如玉”和“红袖添香夜读书”的说法，贾雨村作为一介穷书生，穷酸一点自然合情合理。常言道，上哪山砍哪柴，人在什么时候说什么话。故以贾雨村当时的境遇而言，他对一个长得周正一点的丫鬟犯酸是他情感的自然流露。且该诗写得极雅，用典妥当，完全符合人物的身份特点，足见曹氏把握人物个性的艺术功力。
翻译/译文
既然前生今世是不能预料的，又何必时常增添哀愁。
注释
未卜：就是不能预测的意思。
三生：一种迷信的'轮回观念，即前生、今生和来生。
频：时时、屡屡之意。频添指团圆的月亮常增添他自己的烦恼。
敛额：皱眉蹙额，愁闷的样子.
行去：此句说甄家丫环看到了他，离去时“不免又回头一两次。
风前：含有不稳定的意思。
俦：赏识，欣赏。
蟾光：月光，暗指“蟾宫折桂”。
创作背景
这首诗是《红楼梦》第一回中穷儒贾雨村写的，他当时寄住在葫芦庙内，生计窘迫。因与乡宦甄士隐为邻，偶至甄家，与甄家丫鬟娇杏邂逅。只为娇杏两次回头看他，他便酸性大发，以为娇杏是“巨眼英雄”，有意于己，不免心中窃喜，念念在怀，时至中秋，宝镜高悬，不禁对月有感，随口吟成此诗。
赏析/鉴赏
首联“未卜三生愿，频添一段愁”，此联以“愁”字进入境界，表现了贾雨村的一种矛盾心理：他一方面盼望与娇杏结尾夫妇，另一方面又怀疑自己是不是在单相思，白白支付感情、白愁。因为自己太穷，条件太差，成功的希望太小，但是，尽管如此——
颔联“闷来时敛额，行去几回头”，理智是挡不住感情的，像所有坠入情网的人一样，贾雨村感到异常的烦闷、惆怅，脑海里老是晃动着娇杏那几次回头的倩影。
首联写自己满怀愁绪，颔联写愁闷的缘由。
颈联“自顾风前影，谁堪月下俦？”转写自己的处境，担心对方不会与自己比翼双飞。风前月下，瞧这身破衣服，如此寒酸！贾雨村此时只是在葫芦庙中暂寄安身，无家无业，顾影自怜，未免自惭形秽，心想这样的条件，还有谁来赏识我，愿意做我的终身伴侣呢？
此联音调低沉，情绪进入低谷。但——
尾联”蟾光如有意，先上玉人楼“，如”银瓶乍破“，音调陡转高亢。贾雨村在经过一番沉吟思索之后，心下一亮，豁然开朗：——”书中自有颜如玉“，这是封建社会文人飞黄腾达的唯一出路。要想荣华富贵，封妻荫子，就必须通过”书“这一关，也就是科举关。只要中了举，便有了一切。为了得到没人垂青，他首先必须”蟾宫折桂“（科举及第）。
从贾雨村在整个《红楼梦》中所扮演的角色来看，他也并不是一个多情的人。为了求官，他攻的是“时尚之学”，也就是明清科举制度用的八股文和“试帖诗”等；为了保官，他不惜出卖了自己的恩人之女甄英莲；在贾府被查抄时，因为怕别人说他回护，还狠狠地踢了曾经提拔过他的贾家兄弟一脚……——像这种人又有什么真正的感情可言。
这首诗在刻画贾雨村的性格、描写他的为人方面，给读者勾画了一个初步的形象，为塑造完整的艺术典型，涂上了一层和谐的底色。
——除夜原文及翻译赏析(五)份
迢递三巴路，羁危万里身。乱山残雪夜，孤烛异乡人。
渐与骨肉远，转於僮仆亲。那堪正飘泊，明日岁华新。
古诗简介
在异乡又值除夕，羁危万里，乱山残雪，将这种苦情一层层推进。因为无法与亲人们一同迎接新年，和僮仆就分外亲切，为除夕增添了一些欢乐。
翻译/译文
巴郡巴东巴西，离家多么遥远；漂泊在这艰险之地，真难容身。
山峦错落，大雪下到更残漏尽；孤烛一支，彻夜伴我异乡客人。
我与骨肉亲眷，不觉渐离渐远；只有身边僮仆，跟我越来越亲。
漂泊生涯之苦，怎么经受得了？除夕一过，明日又是新年新春。
注释
迢递：遥远貌。三巴：指巴郡、巴东、巴西，在今四川东部。
羁危：在艰险中羁旅漂泊。
“烛”：一作“独”。人：一作“春”。
转於：反与。僮仆：随行小奴。
飘：一作“漂”。
明日：指新年元旦。岁华：岁月，年华。
赏析/鉴赏
这首诗是诗人客居他地、除夕怀乡之作。诗人身在异乡，深感羁旅艰危。三、四两句写凄清的除夕夜景，渲染诗人落寞情怀。五、六两句写远离亲人，连僮仆也感到亲切，更表达出思乡之切。最后两句寄希望于新年，飘泊之感更烈，自然真切。全诗用语朴实，抒情细腻。离愁乡思，发泄无余。其中“渐与骨肉远，转于僮仆亲”一句，从王维《宿郑州》“他乡绝俦侣，孤案亲僮仆”化出。本诗作为“万里身”、“异乡人”的深绘，更加悲恻感人。
崔《除夜有感》：“迢递三巴路，羁危万里身。乱山残雪夜，孤烛异乡春。渐与骨肉远，转于僮仆亲。那堪正漂泊，明日岁华新？”读之如凉雨凄风飒然而至，此所谓真诗，正不得以晚唐概薄之。按崔此诗尚胜戴叔伦作。戴之“一年将尽夜，万里未归人。寥落悲前事，支离笑此身，”已自惨然，此尤觉刻肌砭骨。崔长短律皆以一气斡旋，有若口谈，真得张水部之深者。如“并闻寒雨多因夜，不得乡书又到秋”、“正逢摇落仍须别，不待登临已合悲”，皆本色语佳者。至《春夕》一篇，又不待言。
除夜对酒赠少章
岁晚身何托，灯前客未空。
半生忧患里，一梦有无中。
发短愁催白，颜衰酒借红。
我歌君起舞，潦倒略相同。
古诗简介
《除夜对酒赠少章》是宋代陈师道的一首五言律诗，作于宋哲宗元祐元年（1086年）除夕。头两句写自己除夜孤单，有客来陪，自感十分快慰。中间四句回忆自己半生穷愁，未老已衰。结尾两句与开首呼应，由于主客潦倒略同，同病相怜，于是一人吟诗，一人踏歌起舞。诗中体现了诗人不幸的遭遇和愁苦的心境，也体现了诗人对理想执着追求的精神。诗作格律严整，对仗精彩，被清朝文人纪昀评价为：“神力完足，斐然高唱，不但五六佳也。”诗中第五、六句“发短愁催白，颜衰酒借红”，被誉为名联。
翻译/译文
一年将尽，这身子将向何处寄托？灯下的客人，事业理想却未落空。我的前半生均在忧患里度过，仿佛一场梦在现实与幻境中。忧愁烦恼催短催白了头发，憔悴的容颜凭借酒力发红。我唱起歌来，你且跳起舞，我俩潦倒的景况大致相同。
注释
①少章：名秦觏，字少章，北宋著名词人秦观之弟，与诗人交往颇密。
②岁晚：一年将尽。
③未空：（职业、事业）没有落空（即言“有了着落”）。
④有：指现实。无：指梦境。
⑤酒借红：即是“借酒红”的例装。
⑥潦倒：颓衰，失意。
创作背景
据史传记载，陈师道早年受业于曾巩，得到器重。宋神宗元丰四年（1081年），曾巩推荐他作为自己的助手参与修史，但朝廷以他是未做官的“白衣”而拒绝了。元丰六年（1083年），曾巩去世。此时，诗人虽先后又结识了苏轼、张耒等人，但生活一直无着，甚至贫穷得无力养家，妻子和三儿一女只得随他的岳父郭概去了四川，而他只得孤苦零丁，独自一人生活。陈师道一生清贫，有时经日断炊，直至宋哲宗元祐元年（1087年），才由苏轼荐任徐州教授。
此诗似作于任职前头一年宋哲宗元祐元年（1086年）的除夕。这一年秦觏与诗人同在京师，交往密切。除夕之夜，诗人置酒待客，与朋友们一起开怀畅饮。正当酒酣耳热之际，诗人却想起了自己的遭遇。于是趁着酒兴，发发牢骚，把满肚皮的不合时宜对朋友倾泄一番，希望这样能让自己过得心情舒畅一点。
赏析/鉴赏
作品赏析
这首诗写除夕之夜，主客潦倒略同，同病相怜，于是一人吟诗，一人踏歌起舞，以互慰寂寞、穷愁，表现了两人相濡以沫的深厚友谊，写得情真意切，凄婉动人。
诗一开头，便直言不讳地和盘端出诗人的牢骚和不*：“岁晚身何托？灯前客未空。”明亮的油灯前，客人们正在兴高采烈地喝酒猜拳。这些客人们大都已得到了一官半职，生活有了着落，所以他们是那样无忧无虑。而诗人这一年又过去了，依然像无根的浮萍，随风飘荡，无所依托。除夕之夜，本应合家团聚，可妻子儿女却在远方，难以相见；一年终了，诗人托身何处仍无结果，心中感到抑郁不*。
“半生忧患里，一梦有无中。”这一年，诗人已三十四岁。古人说：“三十而立。”而诗人的半辈子却在忧患中度过，虽有才华，却无处施展；虽有抱负，却无法实现，只好在梦中寻求理想，寻求安慰。可梦境和现实截然相反。“有”，是指梦境，“无”，是指现实。梦中，抱负有地方施展，理想有可能实现，还有欢笑、有团圆、有衣食、有房舍……应有尽有；而现实中却一无所有。
“发短愁催白，颜衰酒借红。”严酷无情的现实粉碎了诗人美好的梦幻。眼见光阴流逝，愁白了头。这里说“发短愁催白”，他的头上不一定真有白发；说“颜衰酒借红”，他的颜面也不一定真的如此衰老。诗人这年才刚刚三十出头，在作于同年的《次韵答邢居实》中，诗人也说：“今代贵人须白发，挂冠高处未宜弹。”王直方以为“元祐（指1086-1094）中多用老成”，所以苏轼、陈师道、秦观皆有“白发”句（《王直方诗话》）。诗人此写愁催白发，酒助红颜，无非是表示愁之深、心之苦罢了。杜甫、白居易、苏轼、郑谷等人都曾写过类似的诗句，但诗人此联在前人的基础上有所发展，对仗更工整，且恰如其分地表现了诗人当时的窘况，带上了他个人特有的主观色彩。
“我歌君起舞，潦倒略相同。”愁不能胜，苦不堪言，满腹牢骚，无人诉说。座中只有当时也是“布衣”的秦少章与诗人遭遇处境略同，可以作为他的知音了。所以在发泄了一肚子的不*之气后，诗人和秦少章一起唱和，两个“潦倒略相同”的人，用歌声来排遣满腹愁绪。这一晚是除夕之夜，他们只希望来年再努力了。全诗针对题目收住，把前面的意思放开，在低沉压抑的气氛中透露出一丝亮光，却正衬出诗人无可奈何的心情。
诗中体现了诗人不幸的遭遇和愁苦的心境，也体现了诗人那种对理想执着追求的精神。诗人并非仅仅哀叹时光的流逝，他做梦也希望能一展*生抱负，他为理想不能实现而郁郁不乐，而愤愤不*。此诗正是他的一曲高唱，情词奔骤、意气挥霍。
名家点评
《王直方诗话》评颈联：“无已初出此一联，大为诸公所称赏”。
胡仔《苕溪渔隐丛话》后集卷二评颈联：“以一联名世者”。
纪昀《瀛奎律髓刊误》卷十六评价说：“神力完足，斐然高唱，不但五六佳也。”（《瀛奎律髓刊误》卷十六）
除夜作
旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？
故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。
古诗简介
《除夜作》是唐代高适的一首七言绝句，此诗写除夕之夜，游子家人两地相思之情，深思苦调，委曲婉转，感人肺腑。诗精练含蓄，故前人谓此诗：“添著一语不得。’’用语质朴浅*而寓情深微悠远。 过年意味着又增加了一岁。天天向上的小朋友往往急于长大，已过中年的人则很可能痛感白己正在走向衰老——他们对此事都比较计较，当然有兴高采烈与感慨系之之不同。高适这首诗将这两方面结合起来写，“年味”很足，传诵极广。
翻译/译文
我独自在旅馆里躺着，寒冷的灯光照着我，久久难以入眠。是什么事情，让我这个游客的心里变得凄凉悲伤？故乡的人今夜一定在思念远在千里之外的我；我的鬓发已经变得斑白，到了明天又是新的一年。
注释
①除夜：除夕之夜。
②客心：自己的心事。转：变得。凄然：凄凉悲伤。
③霜鬓：白色的鬓发。明朝（zhāo）：明天。
赏析/鉴赏
除夕之夜，传统的*惯是一家欢聚，“达旦不眠，谓之守岁”（《风土记》）。诗题《除夜作》，本应唤起作者对这个传统佳节的美好记忆，然而这首诗中的除夕夜却是另一种情景。
诗的开头就是“旅馆”二字，看似**，却不可忽视，全诗的感情就是由此而生发开来的。这是一个除夕之夜，诗人眼看着外面家家户户灯火通明，欢聚一堂，而他却远离家人，身居客舍。两相对照，诗人触景生情，连眼前那盏同样有着光和热的灯，也变得“寒”气袭人了。“寒灯”二字，渲染了旅馆的清冷和诗人内心的凄寂。除夕之夜，寒灯只影，诗人难于入眠，而“独不眠”又会想到一家团聚，其乐融融的守岁景象，这更让诗人内心难耐。所以这一句看上去是写眼前景、眼前事，但是却处处从反面扣紧诗题，描绘出一个孤寂清冷的意境。第二句“客心何事转凄然”，这是一个转承的句子，用提问的形式将思想感情更明朗化，因身在客中，故称“客”。诗中问道：“是什么使得客人心里面变得凄凉悲伤？”原因就是他身处除夕之夜。晚上那一片浓厚的除夕气氛，把诗人包围在寒灯只影的客舍之中，他的孤寂凄然之感便油然而生了。此句中“转凄然”三个字写出了在除夕之夜，作者单身一人的孤苦；对千里之外故乡亲人的思念；以及对时光流逝之快的感叹。
诗中写完一二句后，诗人似乎要倾吐他此刻的心绪了，可是，他却又撇开自己，从远方的故乡写来：“故乡今夜思千里。”“故乡”，是借指故乡的亲人；“千里”，借指千里之外的诗人自己。其实，这也正是“千里思故乡”的一种表现。诗人并没有直接表达对故乡的思念，而是表达的更加含蓄委婉。
“霜鬓明朝又一年”，“今夜”是除夕，所以明朝又是一年了，由旧的一年又将“思”到新的一年，这漫漫无边的思念之苦，又要为诗人增添新的白发。清代沈德潜评价说：“作故乡亲友思千里外人，愈有意味。”（《唐诗别裁》）之所以“愈有意味”，就是因为诗人巧妙地运用“对写法”，把深挚的情思抒发得更为婉曲含蕴。这在古典诗歌中也是一种常见的表现手法，如杜甫的《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。”诗中写的是妻子思念丈夫，其实恰恰是诗人自己感情的折射。
明代胡应麟认为，绝句“对结者须意尽。如……高达夫‘故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年’，添著一语不得乃可”（《诗薮·内编》卷六）。所谓“意尽”，是指诗意的完整；所谓“添著一语不得”，也就是指语言的精炼。“故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年”，正是把双方思之久、思之深、思之苦，集中地通过除夕之夜抒写出来了，完满地表现了诗的主题思想。因此，就这首诗的高度概括和精炼含蓄的特色而言，已经收到了“意尽”和“添著一语不得”的艺术效果。
原文：
除夜作
旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然。
故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。
(霜鬓 一作：愁鬓)
译文：
住在客栈里，独对残灯，睡不着觉。不知什么缘故，诗人的心情变得十分凄凉悲伤。
在这除夕之夜，想象故乡人思念千里之外的自己的情景，而明天又要增加一岁，新添不少白发啊。佳节思亲是常情，历来如此。但除夕之夜，“独不眠”、“转凄然”、“思千里”，还有一层意思：到了明天，就又增加一岁，包含了诗人年复一年老大无成的伤感。
注释：
住在客栈里，独对残灯，睡不着觉。不知什么缘故，诗人的心情变得十分凄凉悲伤。
在这除夕之夜，想象故乡人思念千里之外的自己的情景，而明天又要增加一岁，新添不少白发啊。佳节思亲是常情，历来如此。但除夕之夜，“独不眠”、“转凄然”、“思千里”，还有一层意思：到了明天，就又增加一岁，包含了诗人年复一年老大无成的伤感。
赏析：
除夕之夜，传统的*惯是一家欢聚，“达旦不眠，谓之守岁”（《风土记》）。诗题《除夜作》，本应唤起作者对这个传统佳节的美好记忆，然而这首诗中的除夕夜却是另一种情景。
诗的开头就是“旅馆”二字，看似**，却不可忽视，全诗的感情就是由此而生发开来的。这是一个除夕之夜，诗人眼看着外面家家户户灯火通明，欢聚一堂，而他却远离家人，身居客舍。两相对照，诗人触景生情，连眼前那盏同样有着光和热的灯，也变得“寒”气袭人了。“寒灯”二字，渲染了旅馆的清冷和诗人内心的凄寂。除夕之夜，寒灯只影，诗人难于入眠，而“独不眠”又会想到一家团聚，其乐融融的守岁景象，这更让诗人内心难耐。所以这一句看上去是写眼前景、眼前事，但是却处处从反面扣紧诗题，描绘出一个孤寂清冷的意境。第二句“客心何事转凄然”，这是一个转承的句子，用提问的形式将思想感情更明朗化，因身在客中，故称“客”。诗中问道：“是什么使得客人心里面变得凄凉悲伤？”原因就是他身处除夕之夜。晚上那一片浓厚的除夕气氛，把诗人包围在寒灯只影的客舍之中，他的孤寂凄然之感便油然而生了。此句中“转凄然”三个字写出了在除夕之夜，作者单身一人的孤苦；对千里之外故乡亲人的思念；以及对时光流逝之快的感叹。
诗中写完一二句后，诗人似乎要倾吐他此刻的心绪了，可是，他却又撇开自己，从远方的故乡写来：“故乡今夜思千里。”“故乡”，是借指故乡的亲人；“千里”，借指千里之外的诗人自己。意思是说：“故乡的亲人在这个除夕之夜定是在想念着千里之外的我，想着我今夜不知落在何处，想着我一个人如何度过今晚。”其实，这也正是“千里思故乡”的一种表现。诗人并没有直接表达对故乡的思念，而是表达的更加含蓄委婉。
“霜鬓明朝又一年”，“今夜”是除夕，所以明朝又是一年了，由旧的一年又将“思”到新的一年，这漫漫无边的思念之苦，又要为诗人增添新的白发。清代沈德潜评价说：“作故乡亲友思千里外人，愈有意味。”（《唐诗别裁》）之所以“愈有意味”，就是因为诗人巧妙地运用“对写法”，把深挚的情思抒发得更为婉曲含蕴。这在古典诗歌中也是一种常见的表现手法，如杜甫的《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。”诗中写的是妻子思念丈夫，其实恰恰是诗人自己感情的折射。
明代胡应麟认为，绝句“对结者须意尽。如……高达夫‘故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年’，添著一语不得乃可”（《诗薮·内编》卷六）。所谓“意尽”，是指诗意的完整；所谓“添著一语不得”，也就是指语言的精炼。“故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年”，正是把双方思之久、思之深、思之苦，集中地通过除夕之夜抒写出来了，完满地表现了诗的主题思想。因此，就这首诗的高度概括和精炼含蓄的特色而言，已经收到了“意尽”和“添著一语不得”的艺术效果。
旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然。
故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。
翻译
旅馆里透着凄冷的灯光，映照着那孤独的迟迟不能入眠的客人。这孤独的旅人是为了什么事情而倍感凄然呢？
故乡的人今夜一定在思念远在千里之外的我；我的鬓发已经变得斑白，到了明天又新增一岁。
注释
客心：自己的心事。
转：变得。
凄然：凄凉悲伤。
霜鬓：白色的鬓发。
明朝：明天。
译文二
住在客栈里，独对残灯，睡不着觉。不知什么缘故，诗人的心情变得十分凄凉悲伤。
在这除夕之夜，想象故乡人思念千里之外的自己的情景，而明天又要增加一岁，新添不少白发啊。佳节思亲是常情，历来如此。但除夕之夜，“独不眠”、“转凄然”、“思千里”，还有一层意思：到了明天，就又增加一岁，包含了诗人年复一年老大无成的伤感。
创作背景
周勋初将此诗系于公元750年（天宝九载），根据是：“高适游踪虽广，然离梁宋而至远地，亦不过闽中、幽州、陇右、河西、剑南数地而已。高适至闽中时，年岁尚轻；次至幽州时，未及‘霜鬓’之年；至陇右、河西、剑南时，已甚得意，与此诗内容不合，故知此诗定作于第二次北上。”
赏析
高适素以边塞诗人著称，诗风浑厚雄放，这首《除夜作》却诗风*易自然，全诗没有一句生僻字句和华丽词藻，也没有塞外风景和异城奇观，都是浅*的口语，表达除夕夜的*常感受；却将他乡游子真实的感受写得淋漓尽致，感人肺腑。
“旅馆寒灯独不眠”，诗的首句所包涵的内容非常丰富而且启人联想，点明作者在除夕仍羁旅天涯，可以想见，诗人眼看着外面家家户户灯火通明，欢聚一堂，而自己却远离家人，身居客舍。两相对照，不觉触景生情，连眼前那盏散发光和热的灯，竟也变得“寒”气逼人了。“寒灯”二字，渲染了旅馆的清冷和诗人内心的孤寂。除夕之夜寒灯只影自然难于入眠，而“独不眠”自然又会想到一家团 聚，其乐融融的守岁的景象，那更是让人心情悲凉。因此这一句看上去是写眼前景、眼前事，但是却处处从反面扣紧诗题，创造出一个孤寂清冷的意境。
第二句“客心何事转凄然”，这是一个转承的句子，用提问的形式将思想感情更明朗化，因身在客中，故称“客”。诗中问道：“是什么使得客人心里面变得凄凉悲伤？”原因就是他身处除夕之夜。晚上那一片浓厚的除夕气氛，把诗人包围在寒灯只影的客舍之中，他的孤寂凄然之感便油然而生了。此句中“转凄然”三个字写出了在除夕之夜，作者单身一人的孤苦；对千里之外故乡亲人的思念；以及对时光流逝之快的感叹。
“故乡今夜思千里。”“故乡”，是借指故乡的亲人；“千里”，借指千里之外的诗人自己。意思是说：“故乡的亲人在这个除夕之夜定是在想念着千里之外的我，想着我今夜不知落在何处，想着我一个人如何度过今晚。”其实，这也正是“千里思故乡”的一种表现。诗人并没有直接表达对故乡的思念，而是表达的更加含蓄委婉。
“霜鬓明朝又一年”，“今夜”是除夕，所以明朝又是一年了，由旧的一年又将“思”到新的一年，这漫漫无边的思念之苦，又要在霜鬓增添新的白发。沈德潜说：“作故乡亲友思千里外人，愈有意味”。（《唐诗别裁》）之所以“愈有意味”，就是诗人巧妙地运用“对写法”，将深挚的情思抒发得更为曲折含蕴。这三、四两句是对一、二两句的回答说明“独不眠”和“转凄然”的原因一是思乡心切，二是伤老大无成，岁月无情。
明代胡应麟认为，绝句“对结者须意尽。如……高达夫‘故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年’，添著一语不得乃可”（《诗薮·内编》卷六）。所谓“意尽”，是指诗意的完整；所谓“添著一语不得”，也就是指语言的精炼。“故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年”，正是把双方思之久、思之深、思之苦，集中地通过除夕之夜抒写出来了，完满地表现了诗的主题思想。因此，就这首诗的高度概括和精炼含蓄的特色而言，已经收到了“意尽”和“添著一语不得”的艺术效果。
