有人说，听到京韵大鼓，会联想到天坛的雄姿和故宫的巍峨楼阁；听到河南豫剧或梨花大鼓，会想到旧京汴梁和相国寺的大雄宝殿；听到苏州评弹和昆曲，就像回到旖旎的江南和秀丽的苏州河畔。我客居外地后，大凡听到柳琴戏，就会想到家乡的第一江山马陵山、千年古镇窑湾、烟波浩渺的骆马湖；就会想到老瓦缝那醉人的绿豆烧、那馋人的辣椒炒干烤鱼、还有那黑咸菜疙瘩和干、湿盐豆子卷香喷喷的小麦煎饼；就会想到那些憨厚、淳朴、善良、吃苦耐劳不甘落后的家乡人。这就是乡音的魅力。
演员用身体塑造具体的戏剧空间，就能创造出充满张力的戏剧场
我爱听柳琴戏，更想认识家乡柳琴戏的名家。
2016年5月，在*民间工艺美术家张虎艺术博览正式开幕会上，有幸认识新沂柳琴剧团资深演员黄莉。听张先生介绍，2014年，“新沂东路柳琴戏”被列入国家级非物质文化遗产保护的“江苏柳琴戏”扩展项目。新沂市柳琴剧团的黄莉等演员被徐州市文化广电新闻出版局命名为徐州市级代表性传承人。
前不久，观看了由新沂市委宣传部、文广新体局主办，新沂市柳琴剧团承办的“明帝”金声——黄莉戏曲演唱会。这次演唱会是黄莉从艺34年艺术水*的一次盘点与检阅。在演唱会上，黄莉尽情地展示了东路柳琴传统和现代戏剧目的高超演艺。
看了黄莉的表演和演唱，她的嗓音留有著名柳琴戏表演艺术家王玉凤的“拉魂”意蕴，厚实而不失婉转，高亢而不失阴柔，既有北方音乐的那种火爆激越、热烈泼辣；又有南方音乐的古朴舒雅、清丽秀美，具有浓郁的地方特色、丰富的思想内涵和特定区域的审美观念。
如今，现代剧场充满“物”的胜利：刺激人耳目的视听设备、带来强烈视觉冲击的舞台升降设备，作为戏剧最核心、最不可或缺的要素，而演员却被大大削弱。自1980年踏入戏曲大门之后，从这一角度来说，黄莉在名家的教导下，重建演员在舞台上的中心地位，以此保持戏剧蓬勃的生命力。她认为，演员要依靠自身而不是外在手段打动眼前的观众，要依靠自身传递出戏剧所携带的思想情感；实际上，表演就是演员的身体和观众的身体在交流。演员用身体而不是外在的舞美装置塑造出具体的戏剧空间，就能创造出充满张力的戏剧场。所以，在剧场里，黄莉的脚踏上舞台那一刻，戏剧就开始了。你看，无论是东路柳琴传统经典剧目《樊梨花诉堂》、《张郎与丁香》、《喝面叶》，还是从其他剧种移植的《任长霞》、《江姐》，以及新沂柳琴剧团自身创作的《大地儿女》、《山村乡情》等；黄莉所塑造性格迥异的众多人物，皆能够栩栩如生，深受观众喜欢。
用戏剧的元素来研究传统学科创新模式，探索戏剧对学生综合素质提升的价值用戏剧这种综合的艺术形式来演绎*传统文化，是最符合学生天性和兴趣特点的方式。在学校里，戏剧不再是一种表演艺术，而是一种教育的手段，孩子们通过一个体验式、开发式、互动式和引导式的学*环境，积极参与，思考，创造，理解，真正形成他们自己的领悟，这种领悟不是老师强加的，所以更深刻。
从著名吉祥水墨画家戴蕾先生那里得知，东路柳琴传播人资深演员黄莉正因为如此，积极响应市委市*的号召，应邀率领柳琴剧团先后走进城关小学、新华小学、邵店小学、合沟中学等中小学校，以讲台为岗位，以课堂为阵地，以校园为舞台，把戏曲知识、表演技巧送进校园。演出了《回娘家》、《卖甜瓜》、《捡烟头的小姑娘》等精彩节目；部分柳琴戏学生粉丝也登台表演。
孩子们通过经典故事演绎，从不同的英雄人物身上感受到当时的英雄人物的处境、情感变化，以及当时的时代背景，不仅学*了知识，更有效地传承了中华民族传统的爱国、团结、奉献、友爱、孝顺等美德。同时也为新沂柳琴戏培养储备人才和地方传统文化的发展贡献了力量。
用戏剧的元素来研究传统学科创新模式，探索戏剧对学生综合素质提升的价值。
我相信，戏剧将成为学校深化素质教育和品德教育的突破口，也将成为学校构建艺术特色和培养创新型人才的重要推手。
民族的，是永远的；家乡柳琴戏和京剧等中华传统文化一样，也是永远的！
因为有像黄莉那样一些艺术家们在默默地奉献着，传承着。
柳琴戏形成的时间应该是清朝道光至咸丰年间，即1820年至1860年前后，距今两百年左右。
其艺术形式的源头和发源地主要有四种说法：
一是山东的临沂说。据清朝乾隆二十五年编撰的《沂州府志》卷四中记载：”邑本水乡，村外之田辄目日湖。十岁九灾，所由来也。而游食四方，浸以成俗。初犹迫于饥寒，久而*为故事，携孥担橐，邀侣偕出，目日逃荒，恬不为怪。故兰郯之民几与凤阳游民同视，所宜劝禁以挽颓风。”根据这一记载，再加上一些老艺人的回忆和临沂历史曾流行柳子戏和肘鼓子、花鼓等与柳琴戏有渊源关系的说唱艺术等原因，许多专家学者，如上海艺术研究所的蒋星煜，山东省艺术研究所的李赵璧、纪根垠、临沂市戏剧创作研究室的张铁民、赵从月、苏桂林等先生认为，柳琴戏起源于山东临沂。
二是山东枣庄滕县的武氏兄弟说。安徽省艺术研究所的完艺舟先生在其专著《泗州戏浅论》中说：“传说在一百多年之前， 山东滕县东门外，有一家姓武兄弟，他们擅长当地的‘锣鼓铳子’，其后他们嫌锣鼓铳子单调不好听，便改唱随心所欲的‘怡心调’。因武大和武二原是唱‘周姑子’出身的，所以群众都称他们武大周姑子、武二周姑子。其后武大和武二的门徒为了尊敬师傅，避叫他们的名讳，便把周姑子改称' 拉呼腔’（即拉魂腔）。”
三是山东滕县东郭镇苏楼村苏家班说。这一说法提出的时间是20世纪80年代末至90年代初，比上述三种说法都晚了许多，而且也没有系统的论证文章，但是这一说法却大有后来居上之势，其原因是因为这一说法是建立在一系列的证据锁链和比较客观、科学的逻辑推理之上。这一说法最早的主张者是枣庄市戏剧研究室的吕传诚先生。他因主持《枣庄文化艺术志》的编撰工作，在发掘文化艺术史料的过程中，发现了柳琴戏起源的线索，并在大量的、锲而不舍的调查研究工作的基础上，提出了柳琴戏起源山东滕县东郭镇苏楼村的说法。
柳琴戏剧照四是苏北的海州说。据说在明末清初时，苏北海州等地的民间流行着两种曲调，一种是在收获的季节里，农民为了抒发喜悦之情，根据当地所流行的秧歌、号子，创造出一种叫“太*歌”的曲调。另一种是当地的猎户们在狩猎之余，根据当地流行的民歌、号子，并结合当地的山川景色和自然音响形成的一种叫“猎户腔”的曲调。后来，当地的三位民间音乐爱好者邱老、葛老和张老，把“太*歌”和“猎户腔”糅和到一起，并不断地加工润色，再把当地的民间传说编成易于演唱的故事，进行演唱，从而形成了“拉魂腔”。
在清朝末年至民国初年，随着大量的柳琴戏班社的建立和柳琴戏伴奏手段的日益完善，柳琴戏艺术已全面进人了它的成熟期并开始登陆城市，逐渐走向繁荣。
清朝同治年间至20世纪二三十年代，仅山东滕县和峄县境内的有名有姓的柳琴戏班社，就多达一百多个，至于那些由一家一户或两三个人组成的无名无姓的流浪戏班，几乎每个村都有三五个。那时候，在滕县和峄县的广大农村，到处飘荡着“拉魂腔”的旋律，给广大农民群众带来了无穷的乐趣。
清末咸丰至光绪年间，柳琴戏就被流浪游食的艺人们带到了流布区域的各地，完成了它的流布区域的拓展。 20世纪二三十年代，由于各地的风俗*惯和方言土语的不同，柳琴戏又逐渐形成了不同的地域特色。
柳琴戏，原称拉魂腔、拉后腔、拉呼腔等。1953年，在徐州市柳琴剧团建团前夕，经有关领导和专家共同研究，决定根据其柳叶状的伴奏乐器，把它改称为柳琴戏。1954年，在上海举行的华东区首届戏曲观摩演出大会期间，与会的专家学者一致认可了这一名称，正式把它定名为柳琴戏。
在我国三百多个剧种中间，柳琴戏（包括泗州戏）类属中等偏大而又独具特色的一个地方戏，它活跃在江苏、山东、安徽、河南四省交界的广大地区。柳琴戏起源于清乾隆年间，从原始腔调的产生到现在已经有二百五十多年的历史，它的发展大致可以分为几个阶段。
旧时连年的灾荒造成灾民不断地流动，灾民们年年以乞讨为生，他们在乞讨的过程中逐渐学会了用家乡的民歌小调为手段乞讨，感觉这种方式比沿门喊叫着去乞讨容易的多，这种唱着乞讨的方式不仅能使施舍人减去些许厌烦，当然结果也比较容易得到施舍。至于当时这些难民唱的什么曲什么调，现在已经很难考证了，我们只能以苏北、鲁南部分地区难民群代代相传的乞讨形式进行粗略推测。
周姑子即是出家人，因为庙小，虽然不可能香火兴盛，也不会有晨钟暮鼓，但在长期以青灯黄卷为伴的修炼中，佛门诸课的唱念也应该粗知一二。这位周师太当沦落到以乞丐为伍的行列中，遂将佛门的一些音乐元素相融相汇后，拿来作为相随相伴的人群乞讨手段也是在情理之中的事。因此，当周姑子介入后，柳琴戏的母体腔调又向前推进了一步，表现在一是唱的曲调略有丰富，二是较原难民所唱的曲调也更动听了些，所以大家遂以*成，“周姑子”腔调也不但逐日丰富，还渐渐地向四方流传，民间也就有了“周姑子”的说法。
柳琴戏的母体腔调随着难民逃荒必然也随之向四方扩展、流传，这些以唱周姑子为生的难民大多向临沂以南流动，与当地原有的“肘鼓子”相互融合吸收，形成了你中有我，我中有你的状态。此时“肘鼓子”和“周姑子”虽然各自还保持自己的一些特殊个性，但是二者的从业人员和城乡百姓已渐渐将二者混为一谈，视为一体，这种局面持续了较长一段时间。
清代的康乾盛世至乾嘉时期已露出衰败端倪，各地叛乱不断，灾荒连年，许多戏曲和民间歌舞的生存条件也进一步恶化。此时长年挣扎在灾区的“肘鼓子”“周姑子”更难以维持生计。到了十九世纪的初期，终于从临沂地区形成了一次大的分流。
在分流过程中，由于受到流传地区的民间说唱、语言和其他艺术形式的影响，柳琴戏的原生状态通过两个渠道向戏曲形式的初级阶段——对子戏过渡。一是演唱形式开始从以乞讨为目的，受众为一人、一家的清唱慢慢向对口唱、说唱形式渐渐衍变到受众为多人的落地坐唱。二是演唱内容的转化，从唱门子阶段的简单上下两句腔，逐步过渡到周姑子阶段的小曲小调，在分流阶段又频繁吸纳各种曲艺说唱以及一些戏曲的唱法，到了对子戏阶段前，柳琴戏除唱腔外，又积累许多以修行劝善、伦理道德、民间故事及神话传说为内容的唱词。
为了丰富表演形式，艺人开始从单人说唱到二人对唱，后又因故事剧情叙述的需要又逐渐过渡到三至四人的组合，增加了服装道具等形式。
柳琴戏有了对子戏后，零散艺人由版农半艺大部分就转化为以唱戏为生、为职业的艺人了。无论是灾荒之年还是年景尚好，这部分艺人也是四季以唱歌为业，不再是农闲出来，农忙回去。为了演一些故事情节较为完整的戏，以便扩大影响，增加收入，随之一些以家庭为单位的艺人逐步过渡到两家、三家甚至再加上个别亲朋好友的较大组合，而这种组合的`增多，必然引发互相间的攀比、竞争，因此也就诱导着柳琴戏的班社形式开始浮现。这个时期的班社演出，还主要是以农村为主，农忙的时候间或到一些较大乡镇短期演出。直到二十世纪的三四十年代才真正进入城市，这时也多在低档茶社、小舞台演出，稍后不久开始出现一些四五十人的大型戏班，为新*成立后由国家管理的专业剧团做好了准备。
约在民国九年（1920年）前后，一些柳琴戏班社开始由农村进入集镇或城市演出。演出形式大都进入茶棚或简易的剧场演出，演出中间（一折或一段后）由演员向观众“要零钱”，即讨钱。这时演出的剧目约比较丰富每个行当也有了一些代表性的剧目。如旦角中的闺门旦行的《四*山》、《八盘山》等；青衣行的《四告》、《点兵》等；老旦行的《断双钉》、《英台劝嫁》等。
由于徐州交通便利，又是柳琴戏流行区最大的城市，因此拉魂腔进入城市时，不少班社纷纷来徐州。这些班社都是柳琴戏中影响较大的班社，荟萃了许多柳琴戏的知名艺人，为日后建立的徐州市实验柳琴剧团乃至江苏省柳琴剧团打下了坚实的基础，使江苏省柳琴剧团得天独厚，汇集了不同地区、不同流派的许多代表艺人。
虽然柳琴戏被列入国家级非物质文化遗产名录，但是柳琴戏的传承与发展仍然陷入了困境。
——东路柳琴传承人的散文 (菁华3篇)
有人说，听到京韵大鼓，会联想到天坛的雄姿和故宫的巍峨楼阁；听到河南豫剧或梨花大鼓，会想到旧京汴梁和相国寺的大雄宝殿；听到苏州评弹和昆曲，就像回到旖旎的江南和秀丽的苏州河畔。我客居外地后，大凡听到柳琴戏，就会想到家乡的第一江山马陵山、千年古镇窑湾、烟波浩渺的骆马湖；就会想到老瓦缝那醉人的绿豆烧、那馋人的辣椒炒干烤鱼、还有那黑咸菜疙瘩和干、湿盐豆子卷香喷喷的小麦煎饼；就会想到那些憨厚、淳朴、善良、吃苦耐劳不甘落后的家乡人。这就是乡音的魅力。
演员用身体塑造具体的戏剧空间，就能创造出充满张力的戏剧场
我爱听柳琴戏，更想认识家乡柳琴戏的名家。
2016年5月，在*民间工艺美术家张虎艺术博览正式开幕会上，有幸认识新沂柳琴剧团资深演员黄莉。听张先生介绍，2014年，“新沂东路柳琴戏”被列入国家级非物质文化遗产保护的“江苏柳琴戏”扩展项目。新沂市柳琴剧团的黄莉等演员被徐州市文化广电新闻出版局命名为徐州市级代表性传承人。
前不久，观看了由新沂市委宣传部、文广新体局主办，新沂市柳琴剧团承办的“明帝”金声——黄莉戏曲演唱会。这次演唱会是黄莉从艺34年艺术水*的一次盘点与检阅。在演唱会上，黄莉尽情地展示了东路柳琴传统和现代戏剧目的高超演艺。
看了黄莉的表演和演唱，她的嗓音留有著名柳琴戏表演艺术家王玉凤的“拉魂”意蕴，厚实而不失婉转，高亢而不失阴柔，既有北方音乐的那种火爆激越、热烈泼辣；又有南方音乐的古朴舒雅、清丽秀美，具有浓郁的地方特色、丰富的思想内涵和特定区域的审美观念。
如今，现代剧场充满“物”的胜利：刺激人耳目的视听设备、带来强烈视觉冲击的舞台升降设备，作为戏剧最核心、最不可或缺的要素，而演员却被大大削弱。自1980年踏入戏曲大门之后，从这一角度来说，黄莉在名家的教导下，重建演员在舞台上的中心地位，以此保持戏剧蓬勃的生命力。她认为，演员要依靠自身而不是外在手段打动眼前的观众，要依靠自身传递出戏剧所携带的思想情感；实际上，表演就是演员的身体和观众的身体在交流。演员用身体而不是外在的舞美装置塑造出具体的戏剧空间，就能创造出充满张力的戏剧场。所以，在剧场里，黄莉的脚踏上舞台那一刻，戏剧就开始了。你看，无论是东路柳琴传统经典剧目《樊梨花诉堂》、《张郎与丁香》、《喝面叶》，还是从其他剧种移植的《任长霞》、《江姐》，以及新沂柳琴剧团自身创作的《大地儿女》、《山村乡情》等；黄莉所塑造性格迥异的众多人物，皆能够栩栩如生，深受观众喜欢。
用戏剧的元素来研究传统学科创新模式，探索戏剧对学生综合素质提升的价值用戏剧这种综合的艺术形式来演绎*传统文化，是最符合学生天性和兴趣特点的方式。在学校里，戏剧不再是一种表演艺术，而是一种教育的手段，孩子们通过一个体验式、开发式、互动式和引导式的学*环境，积极参与，思考，创造，理解，真正形成他们自己的领悟，这种领悟不是老师强加的，所以更深刻。
从著名吉祥水墨画家戴蕾先生那里得知，东路柳琴传播人资深演员黄莉正因为如此，积极响应市委市*的号召，应邀率领柳琴剧团先后走进城关小学、新华小学、邵店小学、合沟中学等中小学校，以讲台为岗位，以课堂为阵地，以校园为舞台，把戏曲知识、表演技巧送进校园。演出了《回娘家》、《卖甜瓜》、《捡烟头的小姑娘》等精彩节目；部分柳琴戏学生粉丝也登台表演。
孩子们通过经典故事演绎，从不同的英雄人物身上感受到当时的英雄人物的处境、情感变化，以及当时的时代背景，不仅学*了知识，更有效地传承了中华民族传统的爱国、团结、奉献、友爱、孝顺等美德。同时也为新沂柳琴戏培养储备人才和地方传统文化的发展贡献了力量。
用戏剧的元素来研究传统学科创新模式，探索戏剧对学生综合素质提升的价值。
我相信，戏剧将成为学校深化素质教育和品德教育的突破口，也将成为学校构建艺术特色和培养创新型人才的重要推手。
民族的，是永远的；家乡柳琴戏和京剧等中华传统文化一样，也是永远的！
因为有像黄莉那样一些艺术家们在默默地奉献着，传承着。
在我国三百多个剧种中间，柳琴戏（包括泗州戏）类属中等偏大而又独具特色的一个地方戏，它活跃在江苏、山东、安徽、河南四省交界的广大地区。柳琴戏起源于清乾隆年间，从原始腔调的产生到现在已经有二百五十多年的历史，它的发展大致可以分为几个阶段。
旧时连年的灾荒造成灾民不断地流动，灾民们年年以乞讨为生，他们在乞讨的过程中逐渐学会了用家乡的民歌小调为手段乞讨，感觉这种方式比沿门喊叫着去乞讨容易的多，这种唱着乞讨的方式不仅能使施舍人减去些许厌烦，当然结果也比较容易得到施舍。至于当时这些难民唱的什么曲什么调，现在已经很难考证了，我们只能以苏北、鲁南部分地区难民群代代相传的乞讨形式进行粗略推测。
周姑子即是出家人，因为庙小，虽然不可能香火兴盛，也不会有晨钟暮鼓，但在长期以青灯黄卷为伴的修炼中，佛门诸课的唱念也应该粗知一二。这位周师太当沦落到以乞丐为伍的行列中，遂将佛门的一些音乐元素相融相汇后，拿来作为相随相伴的人群乞讨手段也是在情理之中的事。因此，当周姑子介入后，柳琴戏的母体腔调又向前推进了一步，表现在一是唱的曲调略有丰富，二是较原难民所唱的曲调也更动听了些，所以大家遂以*成，“周姑子”腔调也不但逐日丰富，还渐渐地向四方流传，民间也就有了“周姑子”的说法。
柳琴戏的母体腔调随着难民逃荒必然也随之向四方扩展、流传，这些以唱周姑子为生的难民大多向临沂以南流动，与当地原有的“肘鼓子”相互融合吸收，形成了你中有我，我中有你的状态。此时“肘鼓子”和“周姑子”虽然各自还保持自己的一些特殊个性，但是二者的从业人员和城乡百姓已渐渐将二者混为一谈，视为一体，这种局面持续了较长一段时间。
清代的康乾盛世至乾嘉时期已露出衰败端倪，各地叛乱不断，灾荒连年，许多戏曲和民间歌舞的生存条件也进一步恶化。此时长年挣扎在灾区的“肘鼓子”“周姑子”更难以维持生计。到了十九世纪的初期，终于从临沂地区形成了一次大的分流。
在分流过程中，由于受到流传地区的民间说唱、语言和其他艺术形式的影响，柳琴戏的原生状态通过两个渠道向戏曲形式的初级阶段——对子戏过渡。一是演唱形式开始从以乞讨为目的，受众为一人、一家的清唱慢慢向对口唱、说唱形式渐渐衍变到受众为多人的落地坐唱。二是演唱内容的转化，从唱门子阶段的简单上下两句腔，逐步过渡到周姑子阶段的小曲小调，在分流阶段又频繁吸纳各种曲艺说唱以及一些戏曲的唱法，到了对子戏阶段前，柳琴戏除唱腔外，又积累许多以修行劝善、伦理道德、民间故事及神话传说为内容的唱词。
为了丰富表演形式，艺人开始从单人说唱到二人对唱，后又因故事剧情叙述的需要又逐渐过渡到三至四人的组合，增加了服装道具等形式。
柳琴戏有了对子戏后，零散艺人由版农半艺大部分就转化为以唱戏为生、为职业的艺人了。无论是灾荒之年还是年景尚好，这部分艺人也是四季以唱歌为业，不再是农闲出来，农忙回去。为了演一些故事情节较为完整的戏，以便扩大影响，增加收入，随之一些以家庭为单位的艺人逐步过渡到两家、三家甚至再加上个别亲朋好友的较大组合，而这种组合的`增多，必然引发互相间的攀比、竞争，因此也就诱导着柳琴戏的班社形式开始浮现。这个时期的班社演出，还主要是以农村为主，农忙的时候间或到一些较大乡镇短期演出。直到二十世纪的三四十年代才真正进入城市，这时也多在低档茶社、小舞台演出，稍后不久开始出现一些四五十人的大型戏班，为新*成立后由国家管理的专业剧团做好了准备。
约在民国九年（1920年）前后，一些柳琴戏班社开始由农村进入集镇或城市演出。演出形式大都进入茶棚或简易的剧场演出，演出中间（一折或一段后）由演员向观众“要零钱”，即讨钱。这时演出的剧目约比较丰富每个行当也有了一些代表性的剧目。如旦角中的闺门旦行的《四*山》、《八盘山》等；青衣行的《四告》、《点兵》等；老旦行的《断双钉》、《英台劝嫁》等。
由于徐州交通便利，又是柳琴戏流行区最大的城市，因此拉魂腔进入城市时，不少班社纷纷来徐州。这些班社都是柳琴戏中影响较大的班社，荟萃了许多柳琴戏的知名艺人，为日后建立的徐州市实验柳琴剧团乃至江苏省柳琴剧团打下了坚实的基础，使江苏省柳琴剧团得天独厚，汇集了不同地区、不同流派的许多代表艺人。
虽然柳琴戏被列入国家级非物质文化遗产名录，但是柳琴戏的传承与发展仍然陷入了困境。
花鼓秧歌即花鼓，又谓腰里响，表演者身系镲和鼓，边唱边击鼓，亦歌亦舞。在休息时击镲以渲染气氛。在清朝乾嘉时期，花鼓在滕峄地区相当流行。受到其他的剧种的影响后，发生了质变。形成了锣鼓冲子。锣鼓冲子的表演与花鼓秧歌稍微有所不同，即伴奏乐器和表演者之间的分离，操乐之人，面前置一棍架，架的一端悬挂小锣，一端悬拔，不弦乐，击打节奏配合演唱。江苏省柳琴剧团的相瑞先生说:“锣鼓冲子是由花鼓演变而来，不过花鼓系腰间而锣鼓冲子是放在地上，并有小罗伴奏。在发展过程中表演者与伴奏者分离，逐渐具备了戏曲艺术的基本特征。”
柳琴戏最初的表演形式是干板演唱形式，只用梆子敲击节奏和人声帮腔，每拍击板。这种演唱形式或许就是从花鼓和锣鼓冲子那里继承到的。而且从曲调上去分析，二者之间的继承性就更为明显。拉魂腔唱腔最为重要的特点是女腔上行小七度大跳以及男腔下行大二度的拖腔。这种特点的形成与花鼓的曲调有着极其密切的渊源关系，从现存的花鼓调和拉魂腔相对照，就可以非常清楚地看到这一点。
嘉庆年间，周姑子在鲁南滕县，峄县一带已经比较流行。鲁南一带，过去曾经流行一种敲狗皮鼓，替村民开锁子、念神、驱魔镇邪的的迷信职业。从业者经常按照编好的轴子(悬挂的连环画)照图演唱。所敲的狗皮鼓，是用铁圈扭成，形状类似扇子，上蒙狗皮和牛皮纸，把柄末端弯成圆圈，套坠九个铁环，唱时用手摇晃(当地的土语称为“肘”，即扭的意思)，同时用竹签敲击，以成节奏。当地老百姓称他为“周姑子”或者“姑娘腔”这种姑娘腔被乞食的“唱门子”和“跑坡”的艺人吸收，并在传唱中不断的发展，对于啦混腔的形成和产生带来了很大的影响。周贻白先生在《*戏曲发展史纲要》中提到“巫娘腔即姑娘腔，李玉的《麒麟阁反牢》中以及《霓虹关》中都有姑娘腔的唱调。或谓今之柳琴戏，亦名周姑子，即为此一声唱调的遗声。” 在《文化艺术志资料汇编.枣庄市.〈文化志〉资料专辑》中记载:滕县东南门外有武氏兄弟，他们是唱周姑子的，他们将周姑子随心所欲的发展变化并发展成为“怡心调”他们的徒弟又将“怡心调”改称为拉魂腔。从老艺人的口碑向前推算，武氏兄弟生活在距今200年前，而这时是清朝中期。这个例子可以证明我们以上所说的两个论点，柳琴戏是在周姑子的基础上产生的，而且我们所说的拉魂腔的形成年代也是正确的。
丁香腔亦称四句腔，三句半。是一种既无丝竹乐器伴奏，又无 大局与其伴奏的纯人声演唱形式。是在运河号子的基础上发展而来的。主要流行在今枣庄市薛城南部运河一带。清朝中期，我国南北交通运输的主要形式是运河。人们为了配合所从事的航运等各种劳动，经常为了解乏或统一步伐等目的哼唱一些简单的曲调。逐渐形成了当地的劳动号子。大约在道光年间这种劳动号子发展成为非劳动时演唱的一种“一人唱众人和的”娱乐形式。在休息时，众人相聚在一起，一人领唱，三五人甚至十几人帮腔演唱。其基本的演唱多为四句一段，所以又叫“四句腔”领着多唱三句半，后半句有众人帮腔。干唱节目中最为代表性的为“休丁香”所以也叫“丁香腔”。柳琴戏唱段多为上下句，也有四句，并且至今仍然有四句调，这种句式结构是和四句腔有着密切联系的，因此，四句腔也是柳琴戏的源头之一。而且四句腔是在清朝道光年间随着拉魂腔的形成和流行而逐渐溶解和消亡的，他的音乐因素已经延伸到了柳琴戏当中。
以上几种曲种形式是在拉魂腔形成之前在鲁南地区流行的主要曲种。并且我们通过分析可以肯定地说是在这三种形式的基础上，柳琴戏才逐渐形成的。但是上述任何一种又都不能被称为后来的拉魂腔，因为拉魂腔借鉴了锣鼓冲子的打击乐，花鼓和四句腔的尾音翻高特点，以及四句腔的句式结构，是三者的精华的综合体。
——一个人的时光散文 (菁华3篇)
一个人的时光，忧郁的有点妩媚，宁静的有点薄凉；宛若窗外的雨，滋润的是季节的繁华，拥抱的是凋零的花香。
一个人的时光，会看风吹树上花，点点落下，渲染了秋冷落了夏。斑驳了一季枝桠。看眉目如花，刻画半点朱砂。屋檐风铃一上一下，清脆中诉说着牵挂，风干了思念疏远了天涯。临窗半杯清茶，随风沐浴潇洒。
一个人的时光，会尘封流转的沙漏，剪一纸鹅黄，守着那秋水月明、山河盛世，在寂寥的岁月中，掬水月在手，弄花香满衣，沉淀一颗甫惊的心，与山水清欢，枕清风入眠。不去管，草长莺飞、日落西山。万物的存在，都有其自身的风骨，看生命自身的定数：眉间留三分浅笑，眼底藏七分冷傲。任一脉清凉承袭过往！
一个人的时光，会记住被岁月雕琢的日子。晨钟暮鼓中，日晕西山下勾勒你的模样。梦里，有你的影子，心里，有你的位置，风里，有你的味道，记忆里，有你的温度。留在掌纹间的思念，让不曾驻足的感情潜滋暗长。
一个人的时光，会让那矫情的文字略显忧伤，那苍白的笺行写满惆怅，会静静的守望像不曾受伤般坚强。会轻轻的哼着歌，裹着青涩的遐想，复制那触手可及的梦想。
一个人的时光，会留恋曾经熟稔的城市，感知那遥远的气息，仿佛怀念那个沉淀在城市里的不谙世事的自己。因为曾经的世界，有着不被打扰的宁静；曾经的自己，有着上善若水的笃定！
一个人的时光，会躲在阳光的背后，看一株花低眉生长，枝桠有弧度的伸展，纤薄的叶茎点缀明媚的希望，与花的邂逅中，突然想到一句话：醒时只愿朝花笑，醉时只愿对花眠。轻轻闭上眼，在这温润的季节，不谈悲喜，不诉离殇，只闻花香。
一个人的时光，在物是人非的场景，读懂了淡定，读懂了从容，读懂了生命匆履的感动。在寻找自己的征途中邂逅又一道风景，本是且歌且行且吟诵，孰料疾风煞雨禅惊，雕塑自己的路上又是晴明。只是曾经的剧情更改了始终。岁月总喜欢把时光渲染成美好的样子，只是你我都知道，往事已不再年轻。
一个人的时光，试着让生活变得简单，让幸福或寂寞顺其自然。
一个人的时光，祭祀的是一座孤寂的城，守望是一笼轻盈的梦。微笑是一道风景，栽种在年轻的生命。
生命的旅途中，总是在那些缱绻的日子里，将最美的时光，婉约成岁月一朵嫣然的凝香。如水的光阴里，指尖滑落的每一季诗意的柔软，都在那些曾经醉到无语的芳菲中，溢满心房。
一梦桑田，烟火茫茫，经年的轮廓，*淡安然的静放在夏的斑斓里。红尘的最深处，镌刻着温良的记忆，温柔了岁月，无语却情长。陌上尘花，待到重开日，顾盼流淌的馨香，又是一株花颜满眸芬芳。两情相悦又岂在朝朝暮暮，默然相念，寂然欢喜。
烟雨红尘，不是痴情，何来眷恋。本不是性情中人，因了风花雪月，终染了薄凉，也多了一份念想。落在风中的缥缈，在惆怅的眉眼中，许是又少了些往日的欢欣。风烟过处，季节的更迭便是一个无声的智者，教会了尘世间于万物中，只喜花开向暖，莫问几道轮回。
或许世间事都有难以言说的苦衷。窗外繁花正茂，心里却始终只有一朵花开。人生苦短，抬头是春，回首是秋。蓦然之间，多少青春不再有，多少年华付水流。此生不求浓墨重彩，远*之中，相安便好。
总是在静夜涌起丝丝牵念，无语的花开，也常常在本应沉睡的时光盛放馨香。万里红尘，三千繁华飞度，逝水光阴，山水相依随风而过，朦胧了那场梦中花开的雨季。此生不知道还能不能安坐莲花，眉间锁着寂寥，却有梦中花叶相缠，蝶舞成双。
如果轮回是专为度那红尘的劫，宁愿不曾来世，只愿做那花草便罢了，迎阳光而喜，一展雍容，嫣然而开；任风雨拂过，想谢就谢，无性无情，落土归尘，不惹凡世半星烟火，也是一番自在。
一个人的时光是孤独的，但孤独却不会寂寞。孤独的时光是寂静的，所以常常喜欢这份难得的美好。独处的时日，与时光轻守，怀抱着逝去的过往，将一场沉醉，与流年相安，和往事心语，或可直到暮沉斜阳。
一个人静静行走在时光的路上，路边的花草，依然散发着旧日的芬芳。岁月的痕迹，将尘世烟花的斑驳，悄悄画上眉头。远远落在年华里的故事，将人生最美的相逢，随着枯萎沉落的流年，留下一场抹不去的苍老。
一个人的时候，时常漫步文字的心园，让远离尘世的静美，安然一许夏日的轻盈。走过了悲欢离合，打马的日子匆匆而过。冷暖交叠的季节里，留下的不仅仅是欲语还休的怅惘，还在那从未有过的失落中，越发读懂了谁也留不住的流年。
一个人的时日是清冷的，但有你常常来我心里，或许也是幸福的。不知道这样的幸福于我到底意味着什么，只知道那些没有你的日子里，只能独自承受所有的忧伤。
坐在窗前，伴着清净的时光，幽幽的思绪，常常在静寂的空灵中游荡。向往那华美的夜空，浩瀚的星河不管多么渺茫，仍然可以有那么多的梦想。岁月曾经是一团火，往事却将它变成夏夜一只只的萤火虫，忽明忽暗中，点缀着夜晚沉静的寂寥。
不知道别人怎么过的，一个人的时候，喜欢在自己的心园，赏花除草。不知道送你的玫瑰花开了的没有，而我自己的花却开了又谢，谢了又开。人生最美的幸福，就是老至暮年，还能手挽着手，同看夕阳。而我的温馨，就是一个的时光里，你能常常来我心上。
岁月在尘世的纷扰中，默默的背起苦乐的行囊，挽着命运的悲欢，静静行走在无声的时光中。红尘是一程山水，人生是一场旅途。无论走到静美旖旎的风光里，还是繁杂荒凉的低谷中，始终要以一份阳光明媚的优雅，温柔的静待生命中所有的相逢。
或许世界并不是你所想要的样子，但也总会有你喜欢的东西，让你不由自主的便会停留在某个地方。淡淡的风中，握一缕阳光，捻一指墨香，看一树绚烂的花开，将一阵馨香随风暖到脸上，将那份深切的情愫轻轻的记在心上。
若人生是一本书，日子是一杯酒，那么生活就是一盏茶。诗酒书茶，便组成了人生情致的轮廓。醉了吟诗，醒了喝茶，将一首诗念到无韵，将一本书读到无字，将一杯茶喝到无味。想来人生能有多少次把酒言欢，酒不醉人人自醉，但愿人长久，就让那相遇的花开，植在光阴的葱茏，安放在眉间心上。
一个人的时光，你来或者不来，你都在我的岁月里轻藏；你路过或是不路过我的花园，我都在你的光阴里凝望。不离不弃着，如心中一片静止的落叶，如秋雨落下的一迹诗行。花开梦里，将那满怀的馨香，撒落一路山高水长。
老歌黄路灯，以及《从前慢》那种一生只够爱一个人的时光，我都喜欢!——题记
原以为，痴情专一的爱情故事只会出现在电视剧里，甚至是过去。不曾想到，有那么一日，周遭会有类似的经典，悄无声息地闯进你清醒却又像是沉睡的记忆，让你猛然回魂!
多少人喜欢着梁祝，就有多少人向往着爱的专一，相信这是大家都足够认可的观点。
也许每个人的细想不一，甚至每个人的经历也相差得山路十八弯也找不到共同点，但冥冥之中，却是会有一股莫名的力量，引得大家有所共鸣!这，无非就是心底对专情的无比痴恋!
“你再也不会遇到第二个我”这句话总能引发大多数人内心深处的感慨!
是的，人的一辈子看似很长，总会遇到形形色色的人。这些人当中，有的同你走在*行线上，有的同你走在相交线上。他们也许足够优秀，也许并不，但不可置疑的是，所有人都是独一无二。而那些试图从第二个人身上找到一模一样熟悉人的，终究是不可能，因为“像”也仅仅是“像”，却终究不是，更不可替代!
当代的纷繁，更是让人心生乱象。世界的一切都是快的，快到没时间听对方讲完一句话，甚是快到无法静下心来写一封岁月慢递的书信，或仅仅关于风花雪月，不关于谁。也许有人认为这太过于矫情，但无论是在相隔甚远的旧时光，亦或是当代乱花渐欲迷人眼的尘世，用心，何时都显得弥足珍贵!
从前慢，是一生只够一个人的时光。希望，如今飞奔的钟摆，同样也动摇不了专情的用心!
——一个人的孤独散文 (菁华3篇)
我很钦佩那些江湖里的剑客，不是因为他们的武功多么高，多么痴情。而是因为，他们每个人的心里，都保留着一份孤独，但是却又能在刀光剑影里品味这份孤独。
社会便是另一种江湖，没有刀光剑影，却可以让败者离去，胜者孤寂。
四季如歌，剑客的孤傲是与生俱来的，从他成为一名剑客的那一刻起就已注定了。
或许不懂沧海桑田，除却巫山，但是只要记得“此生必将独行”就好了。
秋叶静美，枯黄却承载着忧伤，一片片堆积。但一生天涯，终将困断肠人。
如果秋只是诗人落笔的那一刹那的永恒，那么悲凉，注定会成为这个季节的基调。
风带走最后一片落叶，我以为是孤独的终结;然而，却是另一种寂寞的开始。
漫天飞雪，我的心也跟着一片空白起来。没有天长地久，没有长相厮守，有的只是短暂浪漫过后的空荡。
有时，只想做一只闲云洒脱的野鹤，没有世俗纷争，没有尘世烦恼，却可以在自由自在中拥抱蓝天白云;有时，甘愿化作短笛中那一曲悠扬的牧歌，婉转动听，让音律在风中飘荡。
孤独的定义并非是一个人，但是一个人寂寞的时候，才发现，孤灯下那一抹黑影才是自己的知音。
思念，暂时搁浅;回忆，暂时休息;我背上行囊，收拾掉所有的不快，独自去远行。没有目的，也没有目的地。
一个人行走，没有人陪，也不需要人陪;遇见了，便是有缘，便一同前行。
一个人行走，没有终点，也不需要终点;到达了，便是尽头，旅途便戛然而止。
一个人行走，直到遗忘。
*惯孤单，静听一曲遨渺。喜欢孤独，可以和时钟为伴。看着时针分秒走过，原来剩下的只是沉默。周围一切都是那样的安静，时钟滴答滴答似乎没有带走一丝丝孤寂。总*惯这样静静地听花，总*惯这样静静的思月。原来岁月留下的只是孤单！
常常做一个梦，那个梦的名字就叫孤单。困住自己，轻吻孤单。*惯让灵魂游荡在文字的深渊，孤傲书写属于自己的孤单！对镜长叹，一声孤单，几许清颜？或许只有文字才能解我孤单！一连串的孤单！都说迷上文字的女人心如止水，因为她只能与相伴。寂寥的心才能让文字图腾。孤单的疲倦，与文字相恋，薄浅我一生孤单！
孤单是一抹霞，它能照亮人的心灵。孤单是一面素颜，它能看懂内涵。喜欢在孤单的日子里捡拾岁月的残骸。在静的国度里享受只属于自己的孤单！
零碎的记忆拼凑不起灵魂深处的孤单。孤零零守在落寞的街道，来来往往的路人，谁又知道谁的孤单？孤单的时候学会沉默，每个人都有自己的孤单！岁月吞噬了昔日的疯狂，如今只留丝丝孤单！此刻请还我一个孤单，让疲惫的心静静观望。此刻请什么都别说，我只需要你懂我的孤单。此刻让我把魂轻放，因为我要求的并不多！孤单是一种想念，孤单是一种情怀，孤单是你我不语我便知你，孤单是你不言，我便懂你！
落寞的花瓣枯萎了谁的夙愿？谁的心里写满了孤单？不语不言都是因为太孤单。沉默中的寂静是否也听懂了我的孤单？
时常让自己面对白墙发呆，用笔在草纸上无聊的画着漫画，是否画中的你也在享受着孤单！孤单不是因为我不想说话，而是因为没有你的相伴。孤单不是因为我不言喘，而是你已飞过千山。谁的字里藏满孤单，谁在为谁引唱这清绝的孤单？其实你我都很孤单。
孤单是落雨成诗的娇羞，孤单是情思墨长的盈袖，孤单是相对无语的知你，孤单是意韵悠长的思量，孤单是朦朦胧胧的相思，孤单是梦境重逢的幻想，孤单是百里挑一的希望，孤单是晨思幕廖的惆怅。孤单是秋风冻人的寂寥！
孤单是落笔成觞的凄凉，孤单是化蝶成双的期望，孤单是翻花瘦影的迷茫，孤单是字字清愁的雅章！喜欢孤单拥抱孤单，只有在孤单的时候才能与文字常伴，喜欢这样一直孤单，喜欢这样永远珍念！
孤独的时候——才可以看出一个人的品位。
而人的孤独，是生命中一种重要的体验。
人在孤独的时候，才能与自己的灵魂相遇，比如世界三大宗教的创立，都是在孤独状态下形成的。也就是说，孤独是精神创造的必要条件。
从心理学的观点看来，人的独处，是为了进行内在的整合。
周国*曾以《爱与孤独》为名出过一本集子。他认为，孤独也是一种爱，爱与孤独是人生中最美丽的曲子，两者缺一不可，无爱的心灵不会孤独，未曾体味过孤独的人也不可能懂得爱。
——由于怀着爱的希望，孤独才是可以忍受的，甚至甜蜜的。
——人的孤独，就是看到了美丽的风景，或者领悟到了内在的快乐，无处诉说，无人分享。当人孤独的时候，如何确定自己，处置自己，成为人群社会一个很要紧很要紧的问题。
美国作家亨利·大卫·梭罗是孤独的，但也是幸福的。正如他《瓦尔登湖》中所描绘的那样，十分简单，十分安静。
他说，如果世人都自己亲手造他们自己住的房子，又简单地老实地用食物养活了自己和一家人，那么才能一定会在全球发扬光大，就像那些飞禽，它们在这样做的时候，歌声唱遍了全球。
在经济和金钱上，他认为，只要有起码的生活必需品就足够了。他有一个最重要的基本信念，就是我们通常为了生活得更加舒适、丰富而努力争取的东西，在他看来，大部分是不值得的。大部分的奢侈品，大部分的所谓生活的舒适，非但没有必要，而且对人类进步大有妨碍。
在梭罗看来，人们的生活在琐碎之中消耗掉了，却并没有得到真正的幸福，甚至忘掉了生活真正目的。他显得有些极端地认为，一个老实的人除十指之外，便用不着更大的数字了。不必一日三餐，如果必要，一顿也够了。
我阅读梭罗，似乎悟到了孤独的真正内涵：
一是，一个人怎么看待自己，决定了此人的命运，指向了他的归宿。二是，你无论到哪里都能生活，哪里的风景都能相应地为我而发光。三是，最高贵的心灵，最能知足自满。
人孤独的时候，通常是人的品位受到考验的时候，这就是：
——我们如何享受孤独？
——多数人都害怕孤独，在一个人的时候总想要找个人陪，或者用种种娱乐活动填满独处的时间。相反，几乎所有伟大的人都热爱孤独，他们无数次著文咏诗赞美独处的美妙。
那么，孤独有什么好处呢？
第一个好处是让人清醒，更加真切地感受到生活之美。我们一般人常常是靠着一种*惯在生活，到点起床、上班、下班、朋友聚会、看电视……这种毫无特色可言的生活方式其实埋藏着一种惰性。不妨给自己一些独处的时间，甚至不要看书和看电视，感悟你生活中的美。所谓美，就是在不和谐中感觉到和谐，又从和谐中感觉到不和谐。你感受的美越多，你的快乐就越多……
第二个好处是让人宁静，洗涤心思。喧闹是一种快乐，宁静是另一种快乐。宁静和*的心境犹如一股清泉，能洗涤万丈红尘给我们带来的种种不洁。
第三个好处是有利于思考，使心有所悟，人因悟而开心。思考者多喜欢孤独，因为这种状态下，人的心境和思想都自由，放得开，也收得拢。不用顾虑旁人的看法和言论，在这种时候往往会心有所悟。那是一种难以言传的喜悦。
——最重要的是，孤独并不是空虚、寂寞，无所事事。孤独的妙处在于，倾听自己的心声，并认真感觉和体会在自己的生命里，灵魂流动的韵律与诗意。
——当然，可以追求财富，但不必太过萦怀。钱财不过是身外之物，得到或失去都不值得太牵挂。
——一个人的时光散文 (菁华3篇)
一扇明亮的落地窗，一杯香醇的苦咖啡，一个安安静静的小人儿，构成了一幅恬静而惬意的午后时光画面。一切是那么的静，静的连阳光的声音我都可以听得到。由于阳光充足的折射，空气中的微小颗粒暴露的是那么的彻底……就像当初我所编织的所有谎言，一览无余地展现在你的面前。这是一个悲伤的结局破坏了一个美好故事。可悲，伤心，这一切让身边的观众唏嘘不已。可是谁又注意到那心痛到麻木主角呢!
前几日出去和朋友逛街买了几条小金鱼。听说金鱼只有七秒钟的记忆，一种羡慕嫉妒由心而生。就算困在那小小的鱼缸里，也可以过得无拘无束，因为七秒钟之后一切又是新的，归属于自己的时光记忆也远多于其他生物，正是因为金鱼它学会了懂得了忘记，所以就算是惊吓受伤，*息几秒之后又变为*静，拥有着只属于自己的静谧时光。我多么希望我亦可以如此，拥有着一些只属于自己的静谧时光。
时光停留在那天的记忆。没有阴天下雨，而是艳阳高照;没有安静的街角，而是喧闹的人群;没有歇斯底里地苦苦挽留;而是微微示意点头，轻声说着好聚好散，再也不见。就算再见，就称之为彼此生命中匆匆路过的路人甲。咖啡店的门口，你向左走，我向右走。谁都没有回头，而这就是所谓的爱情。
其实，爱情就是被寂寞者所编织的谎言，我们都是这谎言中的受益者和被害者。可是到最后我们是主宰了爱情呢?还是被爱情所愚弄?这是一道永远得不到答案的问题。
爱情真的是一种奇妙的东西……因为它让一个起初喜欢独来独往单身生活的人转变为贪恋上两个人的幸福时光。而且是中毒似的疯狂迷恋。害怕一个人吃饭，害怕一个人看电影，害怕一个人在没有那句“晚安”中进入梦乡……当一个人的时侯，所做的所有事情都会想起那时两个人的时光。
自己一个人在热闹的大街上走着，晃着，心随着天气的温度上升而烦躁。到底还是累了，可是身边的店铺没有一个我想要进去的欲望……因为我此时是自己一个人，而那些店铺在我看来都是两个人的身影和两个人的回忆。那些地方现在不适合我。我要去找只属于我一个人时光的地方……但是那个地方又在哪里呢?
最后我还是败了……因为我找了好久都没有找到。惯性让我去的都是有关那个人回忆的地方，想起的也都是有关于那个人时光的记忆。曾经那肆意挥霍青春的羞涩脸庞，那车座后面飞舞的秀发，那小心翼翼揽上结实腰肢的纤细手臂……那时的回忆是只属于一个人的时光。安静而又美好的时光。
静想一个人的时光。是安静的享受自己一人的时光，还是安静的'想念着心里有关那个人回忆的时光……
生命的旅途中，总是在那些缱绻的日子里，将最美的时光，婉约成岁月一朵嫣然的凝香。如水的光阴里，指尖滑落的每一季诗意的柔软，都在那些曾经醉到无语的芳菲中，溢满心房。
一梦桑田，烟火茫茫，经年的轮廓，*淡安然的静放在夏的斑斓里。红尘的最深处，镌刻着温良的记忆，温柔了岁月，无语却情长。陌上尘花，待到重开日，顾盼流淌的馨香，又是一株花颜满眸芬芳。两情相悦又岂在朝朝暮暮，默然相念，寂然欢喜。
烟雨红尘，不是痴情，何来眷恋。本不是性情中人，因了风花雪月，终染了薄凉，也多了一份念想。落在风中的缥缈，在惆怅的眉眼中，许是又少了些往日的欢欣。风烟过处，季节的更迭便是一个无声的智者，教会了尘世间于万物中，只喜花开向暖，莫问几道轮回。
或许世间事都有难以言说的苦衷。窗外繁花正茂，心里却始终只有一朵花开。人生苦短，抬头是春，回首是秋。蓦然之间，多少青春不再有，多少年华付水流。此生不求浓墨重彩，远*之中，相安便好。
总是在静夜涌起丝丝牵念，无语的花开，也常常在本应沉睡的时光盛放馨香。万里红尘，三千繁华飞度，逝水光阴，山水相依随风而过，朦胧了那场梦中花开的雨季。此生不知道还能不能安坐莲花，眉间锁着寂寥，却有梦中花叶相缠，蝶舞成双。
如果轮回是专为度那红尘的劫，宁愿不曾来世，只愿做那花草便罢了，迎阳光而喜，一展雍容，嫣然而开；任风雨拂过，想谢就谢，无性无情，落土归尘，不惹凡世半星烟火，也是一番自在。
一个人的时光是孤独的，但孤独却不会寂寞。孤独的时光是寂静的，所以常常喜欢这份难得的美好。独处的时日，与时光轻守，怀抱着逝去的过往，将一场沉醉，与流年相安，和往事心语，或可直到暮沉斜阳。
一个人静静行走在时光的路上，路边的花草，依然散发着旧日的芬芳。岁月的痕迹，将尘世烟花的斑驳，悄悄画上眉头。远远落在年华里的故事，将人生最美的相逢，随着枯萎沉落的流年，留下一场抹不去的苍老。
一个人的时候，时常漫步文字的心园，让远离尘世的静美，安然一许夏日的轻盈。走过了悲欢离合，打马的日子匆匆而过。冷暖交叠的季节里，留下的不仅仅是欲语还休的怅惘，还在那从未有过的失落中，越发读懂了谁也留不住的流年。
一个人的时日是清冷的，但有你常常来我心里，或许也是幸福的。不知道这样的幸福于我到底意味着什么，只知道那些没有你的日子里，只能独自承受所有的忧伤。
坐在窗前，伴着清净的时光，幽幽的思绪，常常在静寂的空灵中游荡。向往那华美的夜空，浩瀚的星河不管多么渺茫，仍然可以有那么多的梦想。岁月曾经是一团火，往事却将它变成夏夜一只只的萤火虫，忽明忽暗中，点缀着夜晚沉静的寂寥。
不知道别人怎么过的，一个人的时候，喜欢在自己的心园，赏花除草。不知道送你的玫瑰花开了的没有，而我自己的花却开了又谢，谢了又开。人生最美的幸福，就是老至暮年，还能手挽着手，同看夕阳。而我的温馨，就是一个的时光里，你能常常来我心上。
岁月在尘世的纷扰中，默默的背起苦乐的行囊，挽着命运的悲欢，静静行走在无声的时光中。红尘是一程山水，人生是一场旅途。无论走到静美旖旎的风光里，还是繁杂荒凉的低谷中，始终要以一份阳光明媚的优雅，温柔的静待生命中所有的相逢。
或许世界并不是你所想要的样子，但也总会有你喜欢的东西，让你不由自主的便会停留在某个地方。淡淡的风中，握一缕阳光，捻一指墨香，看一树绚烂的花开，将一阵馨香随风暖到脸上，将那份深切的情愫轻轻的记在心上。
若人生是一本书，日子是一杯酒，那么生活就是一盏茶。诗酒书茶，便组成了人生情致的轮廓。醉了吟诗，醒了喝茶，将一首诗念到无韵，将一本书读到无字，将一杯茶喝到无味。想来人生能有多少次把酒言欢，酒不醉人人自醉，但愿人长久，就让那相遇的花开，植在光阴的葱茏，安放在眉间心上。
一个人的时光，你来或者不来，你都在我的岁月里轻藏；你路过或是不路过我的花园，我都在你的光阴里凝望。不离不弃着，如心中一片静止的落叶，如秋雨落下的一迹诗行。花开梦里，将那满怀的馨香，撒落一路山高水长。
独守一隅，是一个人的时光，是一个人的沉默，更是一个人的精彩。静*着，默默听歌，淡淡写文；一页页文字，一张张图片，一首首音乐，如江上小舟，如水中落花，如一抹流风，不为华彩，不为称羡，不为虚浮，只为心，只为匆匆的岁月，只为执著永恒的生命。
——巴山夜雨
一个人的时光，最静。
一架钢琴，一孑身影，一首遇见，是你；一个空间，一种装扮，一份心境，是你；简单做人，简单做事，简单做心，也是你。静静的图文，静静的音乐，静静的情怀，是你的美丽；静静的凝望，静静的思索，静静的经历，是你的岁月；静静的夜，静静的雨，静静的心，是你的世界。
静的时光，如水流淌。
一个人的时光，最真。
不需太多言语，不需太多表白，不需太多太多的解释，你，就是一份美丽，一份真实，一份深深的懂得。两年以来，每一个清晨，每个六点半，每一条心情，就是一缕晨曦，一溪清泉，一片心海。你做了一件简单的事，一件别人不屑一顾的事，一件让人叹服，让人心服，让人泪流的事。你的情怀，你的歌声，你的沉默，是清婉，是唯美，是绝版。
真的时光，如雨纯澈。
一个人的时光，最美。
一个人的思想，不可复制；一个人的情怀，无法替代；一个人的生命，永远是一道美丽的风景。你的眼里，美无处不在：一片树叶，就是一首小诗；一轮月色，就是一种思念；一溪流水，就是一种聆听，一种心情，一种世界。你的心里，大自然是美的，大世界是美的，大情怀是美的。你的思想阐释了一个*而不凡的道理：美丽，其实在每个人的眼睛里，在每个人的生命里，在每个人的心里。孰是孰非，孰错孰对，孰笑孰泪，尽在不言，尽在音乐，尽在文字里一一回味。
美的时光，总是让人心随，心醉，心碎……
一个人的时光，最静，最真，也最美；一个人的沉默，最苦，最伤，也最累；一个人的情怀，最孤单，最精彩，也最心碎。
其实你自己最美！
——描写人的散文优选【5】份
其实昨晚我并没有去你那，我只是想知道你有没有去在乎，明明知道不可能，可是还要给你机会，很想跟你面对着说出我现在所有的感受，我怕我会义无反顾去挽留。你不相信爱情，很想让你知道世上是存在的，因为我真的有爱过你，如果两个人相爱，就算彼此抱着，什么都不用说，就会感到很幸福，这就是真爱！一个人一生可能爱上很多人，但是彼此都相爱的能有几个，你说要时间，可是现在我已经没有力气更没有勇气去爱一个根本不值得去爱的人，那个去教你怎么去珍惜某个人的怎么就要是我呢？我累了，真的累了！
你知不知道这样等待下去的日子很难过，每等一天，就会多一份思念，很想让你快点去学会怎么去珍惜一个人，可是已经来不及了，我很累，真的爱的很累，我再也没有力气去挽回我们的一切，本来想好好抱着找回以前的感觉，可是已经没有理由了，太多的话想跟你说，都化着无情的泪水，算了，现在我要从你身边默默地走开，不带任何声响。我错过了很多，包括一个值得我用一生去爱的那个，所以我总是一个人难过
怀念曾经你给我剪指甲，给我挖耳朵，说我的眉毛好看……一切的一切都将成为回忆，或许美好的东西都只能成为回忆，现在我宁愿再伤心一次也不愿日日夜夜都伤心，希望你早点找到你的真爱，也希望你早点去学会怎么珍惜一个人，在这些日子里我写了很多日记，都记着我们的点点滴滴，也许我们一开始就是个错误，也许80后和90后本身就有隔阂，算了，现在都已经不重要了！曾经以为念念不忘的东西，总有一天会变得面目全非，包括那些日记！好了，保重……
我希望有这么一个人我希望有这么一个人，可以爱我，疼我，懂我，和我一起努力。
当我心情不好时，我不再是一个人去面对，不再一个人去处理孤独。
当我遇到难题时，他会第一个站出来，拍着胸脯说，有我在，你放心。
当我想要放弃时，他会紧紧拥抱着我，亲爱的，很累就先放放，继续努力，我们一起。
当我生理周期时，他可以理解我的小脾气，宽容我，记得提醒我喝热水，记得多休息，记得我的日子。
当我挤公交时，可以用他的手臂替我挡住，给我一个安全的避风港，哪怕很小很小。
当我出门在外忘记带伞时，下雨了，他会第一个，给我打电话，告诉我，保护好自己，别感冒，或许，他去接我。
我们一起努力，我们有我们的梦想，我们一起去自*，一起回到宿舍，一起听歌，一起在校园奔跑，一起去图书馆看书，找一个靠窗的位置，我们和朋友们一起去玩，我们光着脚丫，在沙滩上大喊大叫，他追逐我，我们一起在青青的草原上吸收大自然所赋予的清新，我们用我们的手机拍下我们的点点滴滴，每一个笑脸
希望有这么一个人，他比我大，用他的包容来爱我，用他的经历来引导我。
有时，我们像两个活蹦乱跳的孩子；
有时，我们像两个朦胧羞涩的少年；
有时，我们像两个成熟懂事的大人；
有时，我们像两个年迈怀旧的老人；
有时，我们像两个相濡以沫的恋人；
有时，我们像两个相知相悦的知己。也许，我们会争吵，但会很快*息彼此的怒火，然后笑着看看对方，拉钩，下次不会再吵。我会很爱很爱他，因为我相信我做得到，我们相约好在何时何地见面，从不会因为任何理由迟到。我们理解对方的不足和缺点，但我们同样爱着对方，直到天荒地老。
我愿执子之手，与子偕老。
从来都只是一个人。念想着记忆里的一个人，一直在等，等到四季变换，等到怀来花落，只是能等来的，还是一个人！
在不久的时间里，在那个对的场景里，她出现了！在茫茫人海中的那一眼，我就确定，她就是我一直在等的那一个人从此我的世界出现了色彩。不在黑白，默默的去追寻有关她的一切事情。
有些人不懂，有些人懵懂，在不懂与懵懂之间，没有人真的懂。那是一种感觉，它确实存在，又让你触摸不到，又出现在你的脑海里，让你知道的一种感觉！
就像是你做了一个梦，有时候当你醒来，你会记住一些梦里的事情。有时候你会模糊到想不起来！可是就是这种感觉，会让你情不自禁，忽然你不能自拔！一生中！你可以遇见很多的风景，有美丽的让人一看就心情愉悦，开心快乐，这有一些让你避之不及，生气愤怒，又或者有让你感兴趣的，会让你不自觉的停留一段时间，但是能让自己心动的，却少之又少！
如果把那些风景比喻成各种女人，那么如果有一天，有那么一处风景，让你心动，让你停留，那么一定要珍惜！因为人的一生很短，可能你错过了这一处让你为之感动的女人，你就再也不能遇见到这第一处风景带给你的震撼，和第一眼的心动！
爱情这是如此，我们一直都在等一个人，一个女人，一个值得我们停留在一处风景的女人。一生只等一人，但我们等到了那个人，又或者两个人等待对方出现的人，走进了自己的生命里的时候！不管是发生过的和没有发生过的事情，都将归零，都将化成一个字，那就是家！
所以男人也好，女人也好，一生只等一人，再美的风景看看就好，珍惜对自己好的人，也要珍惜陪伴在你身边的人！路，还很长，要慢慢的走，奔跑的快了！那错过了，就是错过了……
其实，我不喜欢行走，即便有人说独自一人行走会让人忘记得到一些什么，至少我到现在没有发现。而我现在无能为力的行走着，从这座到另一座城，不是为了得到，不是回忆。是逃避，无聊侵袭，我拖着看似疲惫不堪的身体，嘴里叼着一根烟头在大街上摇晃。时而背着一个大包，时而为了活着而行走。
时光依旧那样灿烂阴暗的交替，我还是那样不曾改变
时光总是不断的交替，只是依然不变的是，路人仍是路人，来去匆匆，是种单调的风景。
也许，我是喜欢旅行，喜欢一个人的旅行。所以我才喜欢一个人穿行在城南城北。所以我才敢一个人冲向陌生的城市。
我想我会是一个奇怪的路人，总是一副倦容，低着头，哼着别人从没听过的小调，就那么走。会因为看到掉落的树叶停下脚步，偏着头思索半天，也会在雨天悠闲的扬起头，任凭雨点打在脸上。
路人，总是陌生的。甲走了，乙没来，丙还未来。丁是也只是一个未知的。
在一个人的旅途的路上我不知道从什么时候碰到一个和我年纪相仿的人，和她一起快乐的说着许多话，还约定着什么……。可是我们最后只说了一句是再见，再也不见。其实，我们还来不及说你好，这一切都已经结束了，是时间太快?还是事实太残酷？我到现在都不曾记得
我只记得一个人的傍晚夕阳落下，我蹲在路边看行人。
我只记得你已经有了一个人的好，那个人我不认识，而你却深深铭记在心里，我记得有一个人总在独自行走，找寻着那一片失去的温暖。
听一曲悠扬的歌声，你是你，我还是我，你已经消失，而我还站在原地。
恍恍惚惚，我们跟随时间的脚步走在光阴大道中。
即将走入那么迷茫的更高一层。
带着最初的梦想，用迎着阳光的微笑来承接着未知的阻碍。
这样的我们，很好。
在这个逐步前进的过程中，有那么多记忆洒在路上。偶尔捡起，带着浓浓的怀念。
我记得X妈妈做的美味的鸡腿、撒着巧克力的小杯蛋糕，当然还有她欢喜的面容。
我怀念和P一起走过大桥的那个时刻，带着莫名的疯狂牵着手，向前蹦蹦跳跳地跑去。
我想起L带我去感受田园风光，吃着自个家种的小白菜，带着那种甜甜的味道，泥土的气息。抬起头，入眼的便是她开怀大笑。
我不会忘记和D学起自行车的那个艰难的下午，虽然至今我也没能达成学会骑单车的心愿，但想起在那个夏天我们留下的欢笑与尖叫。想着想着，就满足了。
我感谢R陪我过着能够见面的每一年的生日，多少次说过不需要礼物她却依然坚持。因为，她说睹物思人。我便闭嘴不再提这事，多么美好的曾经只剩睹物思人了吗？
在我们年少的时候有很多很多伙伴，可最终只有那么一小部分能随着我们走走停停。
大部分的，终究还是随着时光的步伐去到了属于自己的目的地。或许，在某地某一时刻我们又将相遇，一起想起留在我们心底的一个个画面。
终是，物是人非。
我还记得你们，想念着你们的笑容。幸福地带着你们给予我的最美好最值得回味与珍惜的东西——回忆，静静地走在通向属于我的目的地的路上。
美好的，只是曾经。
但我还记得你们，这就够了，不是吗？
