其实，刚听到《入殓师》这部电影的名字时我是不太想看的，因为这个名字让人觉得这是一部恐怖片，但是，后来我才知道，《入敛师》并非如名字般让人望而却步，死亡、葬礼、遗体……有关死亡的命题不过是生命存在的注解。看过之后的感觉，就好像在路边书摊上淘到求之若渴却不得的绝版旧书一样，在安静的感动中，还有清醒的思考。
这部电影的基调，如同许多日本的纯情电影一样：缓慢的叙事结构、简单*实的人物和不紧不徐的台词。但是，也就是在这白开水一样**淡淡的剧情发展中却透露出很多的哲理，我们也与这部电影的主人公小林大悟一起在形形色色的死亡面前，最终感悟到生命的真谛。
主人公小林大悟作为一名大提琴演奏者，并不是最出色的，但是他热爱音乐也似乎喜欢这个职业。当他所在的乐团被解散后，当他从一个颇具文艺的小资情怀的角色向着一个看似卑微到草根的入殓师职业过渡时，他心中的不安和困惑是强烈的，因为入殓师这个职业与他的大提琴演奏师的职业实在是太不搭界了。
在这部电影中，有一个不容我们忽视的人物，这个人物就是彻底颠覆了小林大悟的职业观的殡葬社的“社长”。“社长”的语言非常少，不管是录用小林大悟这个情节还是在后来一次次“入殓”过程中，社长和小林大悟都没有太多的沟通，社长对小林大悟的深远影响都是在于他的“身教”。社长知道小林大悟内心的挣扎，他没有一次次去“说服”小林大悟，他只是在一次次面对不同的死亡面前静静地去“做”，他是“做服”了主人公小林大悟的。
小林从电影开始就是一个矛盾的人物，最开始他是因为殡葬社的广告误导而去面试的，一开始他是无法接受这一份他内心也瞧不起的“工作”的，虽然迫于生计他勉强决定“走着瞧”。但是，当他第一次经历了面对一个死者的入殓过程的时候，他内心的冲击是巨大的。片中有这样一幕场景，小林大悟第一次处理完尸体回到家中，面对着桌子上已经死去的家禽，开始呕吐反胃，继而在妻子的身上寻求心理上的安慰，在深夜的床头回忆起了自己的过去，他想到了已经死去的母亲、看到了父亲模糊的脸。导演在这里对于入殓师小林大悟的心理活动拿捏得十分精湛——他内心的斗争是非常激烈的。但是，随着一次次经历面对死亡的过程，小林体会到怎样去对于死者的尊重和对于生命的珍惜。到最后，小林真正地喜欢了这一份职业，即使他周围的人无法理解。
“生命就像一条河流，我们都是河里的一条鱼。无论如何努力回溯，终究是无功而返。”小林站在桥上看到那些鱼逆流而上，纵使死亡也毫无畏惧，最初他以为这些鱼很傻——明知终有一死为什么还要那么努力?但是后来，小林很快就在入殓师这个职业中感受到：生与死没有什么区别，对死者而言，“死亡是一个新的开始”，而入殓师就是要给他们的新旅程拉开序幕的人，所以，他对每一位死者的遗体都努力把他(她)们打扮得漂亮，“让死者能够体面地踏上新的'旅程”，因为，他最终明白，生命的终结也就是新的开始。
是的，每一个人都有一个相同的归宿，那就是死亡，用小沈阳的话说，生命就是在睁眼闭眼之间。《入殓师》不厌其烦地展现了很多关于人的死亡的入殓过程，它让我们每一个人直接面对死亡，但是，正是在这一过程中，我们领悟到什么是生命。
现在一吃肉，就想起《入殓师》里的镜头：主人公一边大块朵颐地吃着鸡腿，一边不停地说着：鸡腿也是动物的尸体，罪过啊，罪过。吃过之后，拉起优美的小提琴，又沉浸在哀婉的忧伤里。
尸体、鸡腿、小提琴、沉默、喧嚣、忧伤。这样一组镜头似乎只有在这样一群特殊职业的人群中才能建立起联结。日本的影片也好、文学也好，太多这种表达边缘诡异、又要同生死联结的主题。诡异，令人好奇，生死，让人产生至高无上的对人生的俯视。
那些非正常死亡的惊怵的面孔，经过入殓师的手，变得安详*和。亲朋好友在送走他们的最后一程里，仔细地端详着，似乎那不是一具尸体，只是亲人安详的睡着了，他们送他到另一个世界里，充满不舍，忍不住哭出来。
入殓师的手抚触过太多的尸体，他们为社会上的人所避讳，他们也曾对自己的双手产生厌恶。但是，不知是一种什么样的信念，令他们欲罢不能的继续这个职业，直至离不开这个行业。
前几日，老朋友突然的心情低落，缘于身边的朋友得了癌症，每次看到她化疗产生的痛苦，对生的渴望以及对病痛的无奈。他都要揪心的想到了死的问题，他去研究“来世”的思想，如果对自己的来世已坦然，那面对当下也一定不会有那么多的.焦虑、不安和烦躁。
女娲抟土造人，如果真的有来世，入殓师在往生者再生的路上，是不是扮演了女娲的角色呢？入殓师每次工作结束之后，满意的看着自己的作品，将他们呈现给往生者的家属，他给家属带来安慰，看着亲人告别的场面，入殓师安静的退到幕后。
死，在入殓师的眼里，也许是一种美好！
入殓师也喜欢吃肉，只是，当他们将肉也看成尸体的时候，会产生纠结，然而亦是欲罢不能的喜欢吃肉，也许这也是人生的无奈，所谓大雅与大俗，距离是如此的接*。
大悟在社长连诓带骗的引领下走上了入殓师的道路，社长不仅仅是他职业上的引路人，也成为大悟心灵上的引路人；同时社长填补了大悟童年父爱的空白和欠缺，成为了大悟灵魂上的父亲。
大悟刚刚从事入殓师的工作，就给他一个正视自己的机会，同时也是了却他人生最大遗憾的机会。
大悟的第一次入殓师生涯对他来说就是很大的考验，虽然画风很搞笑，但是正是在滑稽表象后形成强烈的反差，这种对比反差更能体现出大悟对妈妈去世没能送母亲一程的愧疚感。
随着低沉深情的琴声大悟对母亲的爱从心底流淌而出，他多想妈妈再给他尽孝的机会，但是已经是物是人非。
他回到家想在妻子身上寻找那份母爱，那份安全感。他所从事的这份职业也是对自己灵魂上的救赎。
大悟在经历那么多死亡洗礼后，更需要的是心理上的重建。
他看到鲑鱼拼命逆流而上，生命就是这样顽强不息；生命就是这样如逆水行舟，不进则退。
鲑鱼在完成生命的传承后，走向死亡。
虽然死亡是我们每个人的终点站，但是我们在生命的历程中体会到了爱与被爱，并把我们爱的结晶留在这个世界上，我们的生命得已延续和传承。
日本对生命的离去的仪式感令人很感动，我看到的是对逝者的那份爱，而不是像我们国家有的人一样，只追求排场。对死者的尊重，就是对生命的尊重。
每一份工作都有他存在的价值。入殓师能够让已经冰冷的人重新焕发生机，给她们永恒的美丽。这是冷静、准确，而且要怀着温柔的情感。他们能够让分别的时刻静谧，所有的举动如此美丽。
入殓师正是这样怀着对生命的尊重，为往生的人送行，代替家人为他们尽最后的心意，让他们体面、安祥地走。
入殓师就像理发师一样，只能给别人服务，而不能为自己服务。他们带着那生命的那份尊重为每个人送行，当他们离开的那一天，有谁为他们服务？
社长、大悟和女同事看到了太多生命的离开，他们深知活在当下是对生命对好的尊重，他们更加珍惜生命、热爱生活、享受生活的美好。
入殓师其实是“我与父母”和“我与死亡”的课题。父母是我们生命的源头，死亡是我们每个人最终的归宿。
原生家庭对我们每个人的影响是终生相伴的，与原生家庭和解的课题，是我们每个人都绕不开的课题。父母不会长生不老的，不会给我们无限的机会，与父母和解越早完成越好。
父母是大的，我们是小的。我们要尊重父母，尊重他们的命运，尊重他们的经历、他们的苦难，尊重他们所有的一切，我们把父母的尊严还给他们。不要冒犯他们，不要企图拯救他们，不管他们曾经给我们带来了什么，这一切与父母的地位和能力无关。
一个无法与父母和解的人是不完整的，包容接纳父母也是包容接纳我们自己，父母是我们的根。不要等父母离开之后给自己留下终生的遗憾。
原生家庭给我们的不仅仅是伤痛，父母给了我们生命，我们才能来到这个世界上感受到那么多的悲欢离和，这份恩情足以。
父母的爱没有表达，不代表他们心中没有爱。他们生活的那个年代，生存是第一要务，物质满足才会有更高的追求。而且我们的民族是含蓄的，不善于表达的。我们要读懂父母那份没有表达出来的爱。
父母成为现在这个样子也是由于他们的原生家庭和成长背景，他们可能也没能他们的父母那里得到爱，一个吃不饱的人怎么能给别人食粮呢？
我们只有从自己做起，让自己内在更加丰盈，更加清静*和，做一个优秀的祖先，打破悲剧的代际传承，不让我们的孩子再吃我们吃过的苦。
我们用爱滋养自己内在的那个“小孩儿”，回到自己应有的位置上，把父母的位置还给他们，做回孩子。让内在那个小孩成长，不再去寻找父母，不再让孩子做我们的父母。
做一个在位的子女、妻子、丈夫、父母，就是对亲人最好的爱！
从音乐师到入殓师，在他身上是偶然，也是必然，仿佛一开始他就是为了入殓师这个职业而存在的，尽管他深深的爱着大提琴，尽管他是迫于生活的压力才不得不接受这个职业，但是有什么关系呢？一切都是定数，生、老、病、死，爱、恨、情、仇，生命就像一条婉转的静静的河流，该来的怎么都躲不掉。
故事以华丽的交响乐团演奏为开始，导演似乎有意将音乐家和入殓师这样的职业安排在一起，在世人眼中，前者多么的高贵，而后者多么的粗鄙。众人皆醉我独醒，当他被全世界的人都不理解时，他依然故我，只因他看到了生命的重量，让已经冰冷的人重新焕发生机，给他永恒的美丽。这要有冷静，准确，而且要怀着温柔的情感，在分别的时刻，送别故人。静谧，所有的举动都如此美丽，这就是他的价值所在。
他是入殓师，但是离开了东京舞台的他，更加成为了一个“音乐师”，音乐梦虽逝去，但是他有了对生命的尊重。他，在田间演奏，在河堤上演奏，在自然间演奏……；他，遇见了各种死亡，猝死的，自杀的，自然死亡的……在生与死之间，他开始思考人生和死亡的意义，人活着一趟，死是一个人最后的归宿。而入殓师的圣神所在——让死者保有最后的尊严，以最美丽的形象踏上另外一段旅程。
世俗的心，永远有着高低贵贱的这样的势力。入殓师这个职业是不被人理解的，朋友的疏离，妻子的离开，他似乎被世界抛弃了，而他也心生动摇。他要离开！可是最终他理解了社长，一句“好吃的让人为难”留下了他，的确，河豚这样剧毒与美味并存的食材与我们绝望而美好的生活确有相似之处——好吃的让人为难。
妻子的归来似乎预示着大悟的努力得到了承认，其实有什么关系呢？哪怕全世界都不理解了，只要自己深爱的人肯理解你，陪伴你，一生便已足矣。在影片中，他的妻子第一次看到了他为澡堂的阿婆入殓，也许是他专注的眼神感动了她，也许是他的虔诚的态度感动了她，总之，他被认可了！当他们一起送走故人的时候，也许大家的心理都明白了，死亡也许不过是一扇门，死亡并不意味着结束，死亡只是穿过这道门，走向下一站。见过了这么多的生命终结，明白生命的渺小与短暂，目的决不是轻视生命，而是更加珍惜的活着。
其实，人生于自然死后亦回归自然，不过是来感受了一趟人间的喜怒哀乐生老病死。而人的生命注定是要生生不息的，这就是生命的价值。其实面对死亡，我们没有几人可以豁达，甚至在我的心里埋藏着许多未知的恐惧。虽然我心里清楚，每个人都有送人和被送这一天，这是人不变的主题。主人公的名字叫 “大悟”，真正地悟到“不惧怕死亡，大彻而大悟，生活中坦然接受各种真情，才能更好享受着‘人生’这门艺术，大悟最终是“大悟”了，懂得了爱情，也懂得了亲情。
每个人都有一段过去，也许那段过去让他没办法去面对，但很多时候已经走了的路已经不能回头了……也许他们会后悔，也许他们会彻悟，但是在死面前，那些事情还有什么重要的呢？原谅和宽恕，本来就是这个世界上最需要勇气的事情，他理解了他，也放下了心中的执念。
看电影时，没想到会哭。事实是哭了，哭的一塌糊涂，哭的不明所以。*淡的故事，不凡的情节，当他坐在草地上，轻轻的拉响大提琴，当音乐响起，我看着他，满脸泪水，守着此刻的宁静，忽然感受到了白日无法寻找的宁静。喜与忧，我们很多时候无法放下；很多事，一旦沉醉，便无法自拔。但在此时，所有都可以静得沉淀下来，一切消散了……
——入殓师观后感 (菁华5篇)
大悟在社长连诓带骗的引领下走上了入殓师的道路，社长不仅仅是他职业上的引路人，也成为大悟心灵上的引路人；同时社长填补了大悟童年父爱的空白和欠缺，成为了大悟灵魂上的父亲。
大悟刚刚从事入殓师的工作，就给他一个正视自己的机会，同时也是了却他人生最大遗憾的机会。
大悟的第一次入殓师生涯对他来说就是很大的考验，虽然画风很搞笑，但是正是在滑稽表象后形成强烈的`反差，这种对比反差更能体现出大悟对妈妈去世没能送母亲一程的愧疚感。
随着低沉深情的琴声大悟对母亲的爱从心底流淌而出，他多想妈妈再给他尽孝的机会，但是已经是物是人非。
他回到家想在妻子身上寻找那份母爱，那份安全感。他所从事的这份职业也是对自己灵魂上的救赎。
大悟在经历那么多死亡洗礼后，更需要的是心理上的重建。
他看到鲑鱼拼命逆流而上，生命就是这样顽强不息；生命就是这样如逆水行舟，不进则退。
鲑鱼在完成生命的传承后，走向死亡。
虽然死亡是我们每个人的终点站，但是我们在生命的历程中体会到了爱与被爱，并把我们爱的结晶留在这个世界上，我们的生命得已延续和传承。
日本对生命的离去的仪式感令人很感动，我看到的是对逝者的那份爱，而不是像我们国家有的人一样，只追求排场。对死者的尊重，就是对生命的尊重。
每一份工作都有他存在的价值。入殓师能够让已经冰冷的人重新焕发生机，给她们永恒的美丽。这是冷静、准确，而且要怀着温柔的情感。他们能够让分别的时刻静谧，所有的举动如此美丽。
入殓师正是这样怀着对生命的尊重，为往生的人送行，代替家人为他们尽最后的心意，让他们体面、安祥地走。
入殓师就像理发师一样，只能给别人服务，而不能为自己服务。他们带着那生命的那份尊重为每个人送行，当他们离开的那一天，有谁为他们服务？
社长、大悟和女同事看到了太多生命的离开，他们深知活在当下是对生命对好的尊重，他们更加珍惜生命、热爱生活、享受生活的美好。
大悟得到父亲去世的消息，他的第一意识是不想去。他是恨爸爸的，恨爸爸抛弃了他和妈妈，恨爸爸没有实现自己的诺言，爸爸说每年会给他寄石头信的，但是这么多年他的成长爸爸是缺*的。
大悟的女同事也抛弃了自己的儿子，她对自己儿子很内疚。她和大悟父亲也有一样的经历，她也想儿子能够原谅自己，同时她对大悟有心理投射，希望大悟原谅自己的父亲，也就相当于儿子原谅自己了。所以她希望大悟能够去给爸爸送行。
大悟压制不住对爸爸的牵挂，最终还是带着社长的心意，带着妻子来给父亲送行。
大悟父子三十年不见，父亲的形象在大悟心里一直是模糊不清的，他看不见爸爸，在内心也“看不见”爸爸，他把爸爸“排斥”了。
父子两个最终终于见面了，但是一见已是阴阳两隔。大悟还是爱着爸爸的，只是对爸爸的恨压住了他的爱。
他给爸爸入殓的时候，他才看清了爸爸的脸。当他瓣开爸爸的手，看到那颗没有寄出的石头信的那一刻，父子之间两次建立起了链接。他看着父亲三十年没有寄出的光滑的石头，那是满满的.父爱。
石头信，也叫石碑，以前人们还没有懂得文字，很久之前，据说人们会寻找符合心意的石头送给对方。收到石头的人根据石头的触感和重量，了解对方的心意。滑溜溜的石头代表心情*稳，凹凸不*的石头表示担心对方。
在这个世界上有人爱着他，直到生命的最后一刻。
大悟“看见”了父亲，与父亲和解了，虽然迟了些。大悟带着对父亲满满的爱为父亲入殓，眼泪盈而不落，深沉而内敛。
这一刻圆满的不仅仅是爸爸，更是大悟，他与爸爸妈妈都和解了，与原生家庭和解了；这一刻，大悟是一个完整的“大人了”，他真正地长大了，从他这一代做起，他是一个合格的好爸爸，他会陪伴自己孩子的成长，不错过每一刻。同时大悟把爸爸没有寄出的石头传给自己的孩子，同时也把爱传承下去。
一个生命离开，同时又有一个新的生命延续，生命就是这样一代一代传承下去。
诚实的说，很久没有看过如此干净而感人的电影。一开始我因着名字的恐怖固执的不敢涉足，看完以后才发现全片并没有一个惊悚的镜头。
一个异常简单的故事，除了片头短短的入殓过程，整部影片完全采用顺序式叙述方式，却深刻的体现着生、死、爱、恨诸多主题。
影片一开头，是小林大悟在师父的指导下实施入殓过程。男主角娴熟的动作让我相信这一定下了不少功夫，正如他专注自然的表演拉大提琴一般。一切都那么*静、庄重、自然。
故事以华丽的交响乐团演奏为开始，一瞬间我有点恍惚，导演似乎有意将音乐家和入殓师这样的职业安排在一起，在世人眼中，前者多么的高贵后者多么的粗鄙。然而恰是这样的对比为大悟后来的思考埋下伏笔。
失业以后大悟和妻子搬回乡下居住，胡乱的工作寻找中大悟遇见了他的师父（我一直觉得影片里这个角色更像*人眼里的师父而不仅仅是社长）。在高薪的诱惑下大悟接受了入殓师助手这一份工作。
接踵而来遇见的各种死亡促使大悟开始思考人生和死亡的意义，为描绘这一过程中影片插入了大量大悟独自演奏大提琴的片段。在低沉流淌的提琴声伴奏中，跟随社长处理入殓事务的大悟逐渐意识到入殓师的圣神所在——让死者保有最后的尊严，以最美丽的形象踏上另外一段旅程。
然而在大悟真正接受并成为一个入殓师时，大悟不可避免的感受到了周遭人士的轻视眼光，反对他的甚至还有妻子。大悟动摇了，此时社长一番语重心长的话让大悟终于下定决心继续走下去。写到这里我忍不住好奇的百度了河豚鱼白，只因社长和大悟那一副好吃的无与伦比的表情，等我知道河豚的剧毒以后又忍不住开始佩服导演的用心，河豚这样剧毒与美味并存的食材与我们绝望而美好的生活确有相似之处——好吃的让人为难。
值得一提的是，社长、大悟与办公室另外一位同事（我始终觉得她扮演这一角色挺不容易——慵懒淡定中透着一丝哀怨忧伤）一同度过圣诞节的那一段描写，大口的咀嚼鸡肉似乎要表达顽强活下去的信念，而后如怨如诉的提琴演奏又勾起每一个人不愿回首的过往。简单到可以忽略的情节，简单的食物人物和音乐的组合，让我第一次为这部电影掉下眼泪。
大悟妻子的归来似乎是迟早的事，她在他们关于大悟工作的争执中妥协也在意料当中。当大悟欲为父亲入殓时刻，她轻轻的告诉殡仪馆工作人员：我的丈夫是入殓师——她终于接受了这一切并深深引以为荣。轻描淡写的一幕让人非常触动。
他们一起见证故人的逝去时，那位殡仪馆烧炉人的话，不仅在告诉他们死亡的意义，更促使每一个观看影片的人思考生命死亡的含义——死亡也许不过是一扇门，死亡并不意味着结束，死亡只是穿过这道门，走向下一站。见过了这么多的生命终结，明白生命的渺小与短暂，目的决不是轻视生命，而是更加珍惜的活着。
尽管影片重复了多次大悟实施入殓的过程，然而似乎每一次都让人感动，并不觉多余累赘。
影片的取景也大量的加入自然元素，不管是大悟独自拉琴的远山背景还是大悟与社长谈话的室内盆景。不知是否要表达天人合一的思想，人生于自然死后亦回归自然，不过是来感受了一趟人间的喜怒哀乐生老病死。
因着故事情节的简单，片中铺设大悟对父母感情的支线时便已猜到结局，但即便这样，仍被感动的一塌糊涂。
影片的最后一幕是要表达代代传承生生不息的信念吧，一切源于爱的恨都最终释然。
我们要做的只是更加宽容、慎重、珍惜的对待生活，善待他人，善待自己。
偶尔在CCTV6看到这部日本影片，节奏很慢，我看到中途睡着了。第二天特意从网上搜索补看齐全。现在仍然泪眼婆娑，我想，这是一部值得纪念的影片。入殓师，就是陪故去的人走完人生最后一程的人。生活中，我们并不愿意看到他们，看到他们时是我们最伤心的时候。这是我看电影之前的认识。现在我想，如果身边的朋友中有在这个岗位工作的人，我一定会紧紧地握住他的手，说声"谢谢"。
影片中那位入殓师，是因乐团解散生活无着的大提琴手，迫于生活压力不得已回到乡下父母的故居。为了谋生，隐瞒妻子在NK代理社做入殓师这种人人嫌弃的工作，为各种原因死去的人们化妆擦洗换衣纳棺。开始厌恶恶心，到赢得众人的尊重，男主人公走过了漫长的心理历程。其间妻子美香不理解跑回到娘家，从小长大的朋友不理解对他令眼相看劝他另谋职业。而招聘他进入这一行当的年迈的社长在每一次送行时都饱含爱意，举手抬足之间给予故去的人最大的尊重，使他们的最后一次化妆却成为一生最美的时刻。
言传不如身教，男主人小林大悟果然从中悟中人生的深意工作的意义。片尾，故事进入高潮。大悟的父亲六岁起离开大悟和母亲，三十年间从无联系。除了一块小小的石头，父亲留在大悟心里的只有怨恨和思念。当大悟在大家的劝说下终于决定肯为父亲送行，分开死去父亲的右手，发现紧握其间的居然是三十年前他送给父亲的.一粒圆圆的石子，恨，化开了，仅有父子之间的深情留存。
大悟在悠扬的大提琴伴奏声中轻轻地为父亲擦洗整形。观众也不禁感慨，父子二人三十年间，第一次亲密接触竟是阴阳两隔时。世间，爱的生命比恨更长久对予他人足够的爱，不管他是生者或者故人。该片曾获第32届加拿大蒙特利尔国际电影节最高大奖、第81届奥斯卡金像奖最佳外语片奖等奖项。
诚实的说，很久没有看过如此干净而感人的电影。一开始我因著名字的恐怖固执的不敢涉足，看完以后才发现全片并没有一个惊悚的镜头。
一个异常简单的故事，除了片头短短的入殓过程，整部影片完全采用顺序式叙述方式，却深刻的体现着生、死、爱、恨诸多主题。
影片一开头，是小林大悟在师父的指导下实施入殓过程。男主角娴熟的动作让我相信这一定下了不少功夫，正如他专注自然的表演拉大提琴一般。一切都那么*静、庄重、自然。
故事以华丽的交响乐团演奏为开始，一瞬间我有点恍惚，导演似乎有意将音乐家和入殓师这样的职业安排在一起，在世人眼中，前者多么的高贵后者多么的粗鄙。然而恰是这样的对比为大悟后来的思考埋下伏笔。
失业以后大悟和妻子搬回乡下居住，胡乱的工作寻找中大悟遇见了他的师父(我一直觉得影片里这个角色更像*人眼里的师父而不仅仅是社长)。在高薪的诱惑下大悟接受了入殓师助手这一份工作。
接踵而来遇见的各种死亡促使大悟开始思考人生和死亡的意义，为描绘这一过程中影片插入了大量大悟独自演奏大提琴的片段。在低沉流淌的提琴声伴奏中，跟随社长处理入殓事务的大悟逐渐意识到入殓师的圣神所在--让死者保有最后的尊严，以最美丽的形象踏上另外一段旅程。
然而在大悟真正接受并成为一个入殓师时，大悟不可避免的感受到了周遭人士的轻视眼光，反对他的甚至还有妻子。大悟动摇了，此时社长一番语重心长的话让大悟终于下定决心继续走下去。写到这里我忍不住好奇的百度了河豚鱼白，只因社长和大悟那一副好吃的无与伦比的表情，等我知道河豚的`剧毒以后又忍不住开始佩服导演的用心，河豚这样剧毒与美味并存的食材与我们绝望而美好的生活确有相似之处--好吃的让人为难。
值得一提的是，社长、大悟与办公室另外一位同事(我始终觉得她扮演这一角色挺不容易--慵懒淡定中透着一丝哀怨忧伤)一同度过圣诞节的那一段描写，大口的咀嚼鸡肉似乎要表达顽强活下去的信念，而后如怨如诉的提琴演奏又勾起每一个人不愿回首的过往。简单到可以忽略的情节，简单的食物人物和音乐的组合，让我第一次为这部电影掉下眼泪。
大悟妻子的归来似乎是迟早的事，她在他们关于大悟工作的争执中妥协也在意料当中。当大悟欲为父亲入殓时刻，她轻轻的告诉殡仪馆工作人员：我的丈夫是入殓师--她终于接受了这一切并深深引以为荣。轻描淡写的一幕让人非常触动。
他们一起见证故人的逝去时，那位殡仪馆烧炉人的话，不仅在告诉他们死亡的意义，更促使每一个观看影片的人思考生命死亡的含义--死亡也许不过是一扇门，死亡并不意味着结束，死亡只是穿过这道门，走向下一站。见过了这么多的生命终结，明白生命的渺小与短暂，目的决不是轻视生命，而是更加珍惜的活着。
尽管影片重复了多次大悟实施入殓的过程，然而似乎每一次都让人感动，并不觉多余累赘。
影片的取景也大量的加入自然元素，不管是大悟独自拉琴的远山背景还是大悟与社长谈话的室内盆景。不知是否要表达天人合一的思想，人生于自然死后亦回归自然，不过是来感受了一趟人间的喜怒哀乐生老病死。
因着故事情节的简单，片中铺设大悟对父母感情的支线时便已猜到结局，但即便这样，仍被感动的一塌糊涂。
影片的最后一幕是要表达代代传承生生不息的信念吧，一切源于爱的恨都最终释然。
我们要做的只是更加宽容、慎重、珍惜的对待生活，善待他人，善待自己。
——入殓师观后感菁选
入殓师观后感
认真观看完一部影视作品以后，一定有不少感悟吧，不妨坐下来好好写写观后感吧。那么观后感到底应该怎么写呢？下面是小编为大家整理的入殓师观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
第一次看到电影名，误以为是恐怖片。看完简介后，便有一种好奇心想去欣赏这部电影。“入殓师”这门职业，从古至今就是个冷门、遭人嫌弃的行业。以其为片名，会拍出什么意义的电影呢？
影片中的主人公大悟去当入殓师可以说是一个误会，他之前甚至没有见过死人，他对这样的工作直觉就是排斥。但失业的他又生活的压力。第一次见到的尸体，是具已开始腐化的尸体，他反应强烈，当场呕吐，感觉自己全身都很脏，于是过后在澡堂拼命地冲洗自己。他像任何一个正常人一样从内心排斥这样的职业。
当他看到社长怀着柔情让已经冰冷的人重新焕发出美丽，而且将这种美丽永远定格时，他感到了一种静谧的魅力。大悟第一次感受到了这份职业的一种庄重感。尽管他周围的人都因他的这份工作而开始嫌弃他，远离他。他的妻子甚至因此离开了他。
影片中的情节故事是日本家庭生活的剪影。父亲不能理解儿子想变成女人而频繁争吵；母亲在女儿死后还是无法接受自己的女儿是一个染着红头发的不良少女；儿子无法理解自己的母亲一心只想把澡堂拆掉建公寓；孤独死去两周的老人：抛弃儿子的父亲……生活丑陋的一面由此反映出来。但同时有这样的一面：父亲终于接受孩子的性别；儿子在母亲的遗体焚化时嚎啕大哭；大悟在为父亲整理遗容时流下了痛楚的眼泪……温情伴随着音乐流露出来。
大悟在工作期间，总少不了受别人鄙夷的眼光，又要忍受孤独，面对种种的生离死别。直到有一天有位老人跟他说：“死可能是一道门，逝去不是终结，而是超越，走向下一程。”这位入殓师看着一个个人走向终点，超脱而旷达，真正做到了对生死的参悟。
在片末，大悟的.朋友看到了入殓仪式的庄重和静谧，看到了大悟温柔的情怀。朋友在接过大悟的毛巾是的一个点头以及妻子的一句“我的丈夫是入殓师”，大悟终于为身边的人所接受，自己也最终融入了世俗社会。
整部电影为庄严、静谧的气氛所笼罩。久让石大师的手提琴演奏曲更是为其增添了一种舒缓、安详之感。自己的心也随着主人公对生死的参悟过程流淌出感动之情。
死亡时每个个体必须面对的，但是，死亡不可避免，生命还在继续。
大悟得到父亲去世的消息，他的第一意识是不想去。他是恨爸爸的，恨爸爸抛弃了他和妈妈，恨爸爸没有实现自己的诺言，爸爸说每年会给他寄石头信的，但是这么多年他的成长爸爸是缺*的。
大悟的女同事也抛弃了自己的儿子，她对自己儿子很内疚。她和大悟父亲也有一样的经历，她也想儿子能够原谅自己，同时她对大悟有心理投射，希望大悟原谅自己的父亲，也就相当于儿子原谅自己了。所以她希望大悟能够去给爸爸送行。
大悟压制不住对爸爸的牵挂，最终还是带着社长的心意，带着妻子来给父亲送行。
大悟父子三十年不见，父亲的形象在大悟心里一直是模糊不清的，他看不见爸爸，在内心也“看不见”爸爸，他把爸爸“排斥”了。
父子两个最终终于见面了，但是一见已是阴阳两隔。大悟还是爱着爸爸的，只是对爸爸的恨压住了他的爱。
他给爸爸入殓的时候，他才看清了爸爸的脸。当他瓣开爸爸的手，看到那颗没有寄出的石头信的那一刻，父子之间两次建立起了链接。他看着父亲三十年没有寄出的光滑的.石头，那是满满的父爱。
石头信，也叫石碑，以前人们还没有懂得文字，很久之前，据说人们会寻找符合心意的石头送给对方。收到石头的人根据石头的触感和重量，了解对方的心意。滑溜溜的石头代表心情*稳，凹凸不*的石头表示担心对方。
在这个世界上有人爱着他，直到生命的最后一刻。
大悟“看见”了父亲，与父亲和解了，虽然迟了些。大悟带着对父亲满满的爱为父亲入殓，眼泪盈而不落，深沉而内敛。
这一刻圆满的不仅仅是爸爸，更是大悟，他与爸爸妈妈都和解了，与原生家庭和解了；这一刻，大悟是一个完整的“大人了”，他真正地长大了，从他这一代做起，他是一个合格的好爸爸，他会陪伴自己孩子的成长，不错过每一刻。同时大悟把爸爸没有寄出的石头传给自己的孩子，同时也把爱传承下去。
一个生命离开，同时又有一个新的生命延续，生命就是这样一代一代传承下去。
整部电影都围绕生死观在探讨，但是正面的讨论也有好几处。
第一次是大悟在桥上看鱼，有两尾鱼拼命的往上游游去，这时候正有一尾鱼的尸体飘到了下游。大悟对老人说：“多么悲伤啊，为了死而努力，终究是一死，不那么辛苦也可以吧。”老人说：“是自然定理吧，他们天生就这样。”这里大悟陷入了虚无主义，既然都要死，结局归途都是一样的，努力还有意义吗？既生命是虚无的，生命本身有意义吗，死亡已经既定，为什么还要活着。但是老人回答的很轻巧，自然定理，本来就是如此。是的，不管是努力往上游游去的鱼还是死亡这件事情，本身都是很自然的，我们无法改变死亡本身，那么不能改变，活着就没有意义吗？
第二处是和社长的对话，这个时候大悟正打算和社长说辞职的事情。社长先是说了自己和妻子的事情，他妻子是他当入殓师的.第一位客人，死亡的无法避免，但是可以让她美丽的离开，这个也是一种慰藉吧。然后说了一个很普遍的生物规律。这个也是对生死的一次讨论。“生物吃着其他生物生存下去，不想死的话就得吃。”（我一直怀疑这里的字幕不太全）这里暗含着一种生死观念。死亡是很正常的事情，而生活中的死亡是很普遍的，只不过你的角度问题而已，你手里拿着的食物未尝不是一种死亡的物体呢？
第三次是火化澡堂老板娘时候，那个老人这样感叹：“死可能是一道门，逝去不是终结，而是超越，走向下一程，总会再见的”这位看着一个个人走向终点的人超脱而旷达，真正做到了对生死的参悟。
整部影片不说教，用音乐和画面来感染人，生命存在那么多的未知，明明活着的章鱼放生时反而死了，前几天还活着的人，突然就死去了。那个孤单的老人的尸体在两周后才被发现，死亡带着普遍而不可避免的特性，但是即使这样，我们也没有权利去放弃生活。
两节课看完了日本电影《入殓师》，这部电影主要讲述了一位入殓师从刚开始工作一直到成为职业入殓师的心理历程，从这部影片里可以看出很多与心理人类学有关的知识。
首先，男主人公入殓师，以及他的妻子和朋友们，在一开始对入殓师这一行业抱有极端的反感，他们认为这一行业常常与死人为伴，工作的性质便是接触死人。按照世俗观点，这是晦气的，肮脏的，低贱的工作。因此男主人公在从事这项工作之后，他的妻子回了娘家，他的朋友不再乐意和他打招呼。但是到后来，由于男主人公的执著和努力，人们逐渐发觉入殓并非是低贱的。因为人死之后并不意味着就变成了妖魔鬼怪，而是意味着一个人的生命从繁忙不息的工作走向了从容安稳的休息。所以，在一个人逝去后为他打点装扮是为了让他走完生命的最后一个阶段，从而使一个人有着完整的一生，其实这在实质上是对一个人的尊重。
其次，从影片中可以看出，一个人待人处世的点滴行为大多是由自己内心情感所造成的。一个人从心理上对某一件事情敬佩欣赏，那么表现于外的必然是礼貌尊敬的行为举止，反之则表现出藐视的行为。所以，要想改变自己的行为，或是改变他人对某事的看法，首先就要调整心理。而具体来说，调整心理也就是调整世界观和价值观，这也就是人性之根。
最后，从片中可以发现，日本是一个很讲礼仪的国度。人们内心之间的相互尊敬，表之于外便是礼仪，而反过来，礼仪也可以促进人们内心生起敬重之心。因为历史的原因我不喜欢日本人。然而《入殓师》这部电影所表现出的真实的人性，以及日本民族孕育着的一种精神和文化，让我感动。
对于死亡的恐惧我相信每个人都有。影片《入殓师》告诉我们死亡也可以如此的美丽动人。相信看过影片的人会对死亡有一个全新的.认识，希望没看过的朋友都能看看这部不可多得的影片。最后，我想引用片中的一句意味深长的话作为结尾：“使已经冰冷的遗体复生，授予其永恒之美。那是准确的，冷静的，一种至高无上的爱。在最后的时候送别故人，静谧地，那一举一动都是如此的优美……”
在短暂的一生中，有多少爱是我们曾经拥有过的，谁又能分的清楚那到底是爱还是忠诚，也许只有我们无畏地面对死亡的时候，答案才会自然揭晓。
在电影《入殓师》的结尾，亲手给父亲入殓的时候，主人公大悟才发现自己内心苦苦追寻的父爱，一直都在，不增不减。
对于一部电影，仁者见仁智者见智，每个人角度不同，获取的东西也不相同。从家排文化的角度来看，在每个人的成长的成长历程中，很多时候，忠诚感让我们在人生的.路上跌跌撞撞：在性别期待中生活的止夫，自杀后以女妆被安葬；出于对父亲的忠诚，大悟选择做乐团大提琴师，买昂贵的琴，去做一份感觉不到轻松的生活，潜意识里对母亲去世不能送葬的愧疚，又让大悟回到家乡，做一份入殓师的工作。潜意识里的忠诚感主宰了大悟的生活。
大悟是个缺爱的孩子，童年时期父母离异，让幼小的大悟既渴望父爱，又怨恨父亲。
当最终面对死去的父亲，给父亲入殓时看到那颗代表父爱的石子时，大悟明白父亲对自己深深的爱。这种爱不会因为时间的久远而消退，也不会因为空间的距离而消减，它就在那里，不增不减，当我们驱走怨恨的心魔，爱自然而然就涌入心间。当我们执着于伤痛时，爱遍不能被看见。
做入殓师的生活，是大悟人生的巨大转折，从最初的恶心反感，到一点一点走进，变得坦然，细腻温柔地给死者化妆穿衣，大悟不再恐惧死亡，而是穿越死亡之门，用爱心陪伴死者生命的最后一段旅程。是什么让大悟战胜恐惧？是爱，大悟如此之深的热爱生命，放生厨房的章鱼，静静观看水中的鱼儿回游，凝神于河里生机勃勃的水鸟……这一切都昭示宇宙无限的生命力。人类，作为万物之灵长，宇宙之精华，当离开这个世界，去奔向新的旅程时，让他们以最美的形象离开，是对这个世界最大的爱的表达！即如电影中所说：“死亡，是一道门，逝去并不是终结，而是超越。”
亲爱的朋友，当我们还在这个世界旅行时，好好倾听心灵的声音，倾听宇宙的歌声，如果离去，那就漂亮的转身，优雅地离去，去开启新的旅程！
偶尔在CCTV6看到这部日本影片,节奏很慢,我看到中途睡着了.第二天特意从网上搜索补看齐全.现在仍然泪眼婆娑,我想,这是一部值得纪念的影片.入殓师,就是陪故去的人走完人生最后一程的人.生活中,我们并不愿意看到他们,看到他们时是我们最伤心的时候.这是我看电影之前的认识.现在我想,如果身边的朋友中有在这个岗位工作的人,我一定会紧紧地握住他的手,说声"谢谢".
影片中那位入殓师,是因乐团解散生活无着的大提琴手,迫于生活压力不得已回到乡下父母的故居.为了谋生,隐瞒妻子在NK代理社做入殓师这种人人嫌弃的工作,为各种原因死去的人们化妆擦洗\换衣纳棺.开始厌恶恶心,到赢得众人的尊重,男主人公走过了漫长的心理历程.其间妻子美香不理解跑回到娘家,从小长大的朋友不理解对他令眼相看劝他另谋职业.而招聘他进入这一行当的年迈的社长在每一次送行时都饱含爱意,举手抬足之间给予故去的.人最大的尊重,使他们的最后一次化妆却成为一生最美的时刻.
言传不如身教,男主人小林大悟果然从中悟中人生的深意工作的意义.片尾,故事进入高潮.大悟的父亲六岁起离开大悟和母亲,三十年间从无联系.除了一块小小的石头,父亲留在大悟心里的只有怨恨和思念.当大悟在大家的劝说下终于决定肯为父亲送行,分开死去父亲的右手,发现紧握其间的居然是三十年前他送给父亲的一粒圆圆的石子,恨,化开了,仅有父子之间的深情留存.
大悟在悠扬的大提琴伴奏声中轻轻地为父亲擦洗整形.观众也不禁感慨,父子二人三十年间,第一次亲密接触竟是阴阳两隔时.世间,爱的生命比恨更长久对予他人足够的爱,不管他是生者或者故人.该片曾获第32届加拿大蒙特利尔国际电影节最高大奖、第81届奥斯卡金像奖最佳外语片奖等奖项，入殓师,电影观后感。
大雾中的世界，白茫茫的一片中穿行，只能隐约看见那浅黄色的雾灯晕染了眼前的雾气。在这如丝如缕的空间里，大悟的心情似是与这雾霭相通了，透着淡淡的无奈与零星的寂寞。从演奏家变成入殓师，短短的两个月中，大悟经历了人生的悲欢离合，最终自我认定了入殓师这个职业。一切的一切都像是老天同他开了个玩笑。
入殓师，如老社长所言，是一个送死者踏上旅程的职业。他们要满足逝者生前的心愿，要让逝者留在人世的躯体享受到最后一刻的动人。这群人是生者对死者表达最后一份尊重的媒介，是生者欲通过其实现自己对死者一份心愿的媒介。人们对入殓师的.要求不同，折射出的便是人们对待死亡不同的态度。
死亡，这是古往今来争论不休的主题。在《入殓师》中，导演用一种*淡的基调缓缓地诠释出自己对待死亡的态度。就如那个焚烧炉前的老人所说的：“死是一道门，生命走到尽头，不是终结，而是超越，走向下一程。”片中，止夫在生命凋零后得以遂愿正大光明地穿上女装，止夫的父亲在眼泪中呐喊着：“他是我的儿子。”所以，死亡于生者而言未必是一种痛苦，于死者而言也未必不是一种解脱。
当身边的生命逝去时，有些人在痛苦中挣扎、沦陷、绝望，无法自拔;有些人却默默的拭掉泪水，给那逝去的亡灵献上最后的亲吻，感谢他存在过，为生者留下过美好的回忆。与前者相比，后者承受的难过更大，但却更勇敢，更能坦然地面对自己的人生，更能积极地为逝去的人们留下一份尊重。相较于让逝者在死后都得不到安宁，他们做得显然更人道，更懂得如何爱别人。
我突然很羡慕那些死后有入殓师帮忙下葬的逝者们，他们至少在留在人世的最后一刻得到了尊重和安宁，他们至少可以死得安详，*静。而现在，更多的中国人却要讲究排场，在亲人过世后鸣哀乐，敲锣打鼓，更有甚者亲戚朋友**，将泪水与哽咽落给别人看。反倒是逝者的躯体被人如片中两个欲抬大悟父亲的蓝衣中年那般草草对待。耳边响起了久石让的主题曲，同样的旋律在现在听来不知怎的更让人神伤。
罢了，花开终有花落，我们要做的不是感伤它的凋零，而是笑着祝福它的新生。
大悟在社长连诓带骗的引领下走上了入殓师的道路，社长不仅仅是他职业上的引路人，也成为大悟心灵上的引路人；同时社长填补了大悟童年父爱的空白和欠缺，成为了大悟灵魂上的父亲。
大悟刚刚从事入殓师的工作，就给他一个正视自己的机会，同时也是了却他人生最大遗憾的机会。
大悟的第一次入殓师生涯对他来说就是很大的考验，虽然画风很搞笑，但是正是在滑稽表象后形成强烈的反差，这种对比反差更能体现出大悟对妈妈去世没能送母亲一程的愧疚感。
随着低沉深情的琴声大悟对母亲的爱从心底流淌而出，他多想妈妈再给他尽孝的机会，但是已经是物是人非。
他回到家想在妻子身上寻找那份母爱，那份安全感。他所从事的这份职业也是对自己灵魂上的救赎。
大悟在经历那么多死亡洗礼后，更需要的是心理上的重建。
他看到鲑鱼拼命逆流而上，生命就是这样顽强不息；生命就是这样如逆水行舟，不进则退。
鲑鱼在完成生命的传承后，走向死亡。
虽然死亡是我们每个人的终点站，但是我们在生命的历程中体会到了爱与被爱，并把我们爱的结晶留在这个世界上，我们的生命得已延续和传承。
日本对生命的离去的仪式感令人很感动，我看到的是对逝者的那份爱，而不是像我们国家有的人一样，只追求排场。对死者的尊重，就是对生命的尊重。
每一份工作都有他存在的.价值。入殓师能够让已经冰冷的人重新焕发生机，给她们永恒的美丽。这是冷静、准确，而且要怀着温柔的情感。他们能够让分别的时刻静谧，所有的举动如此美丽。
入殓师正是这样怀着对生命的尊重，为往生的人送行，代替家人为他们尽最后的心意，让他们体面、安祥地走。
入殓师就像理发师一样，只能给别人服务，而不能为自己服务。他们带着那生命的那份尊重为每个人送行，当他们离开的那一天，有谁为他们服务？
社长、大悟和女同事看到了太多生命的离开，他们深知活在当下是对生命对好的尊重，他们更加珍惜生命、热爱生活、享受生活的美好。
父母离异，年轻的你靠一把破旧的大提琴打拼，可在你咬牙借了重金换了一把提琴的第二天，乐团因收益不好而解散，你愣在原地很久最后沮丧的离去。
你又去了下一个工作地点面试，在了解是做入殓师之后你犹豫了，但因为优厚的报酬接受了这份工作。第一个接手的是一具已经腐烂一些的尸体，你的脸色发白，双手颤抖，对生命的逝去感到恐惧。那天回到家饭也没吃得下。夜里，你爬起床拿出小时候用过的已经生锈的提琴，却发现里面有一个包裹着的石头，石头很大，光滑。突然唤起了你从来都不愿回想的记忆，你拉着提琴，闭着眼睛回忆，在河边的沙地父亲捡起一块石头给你，却记不起父亲的样子。母亲在你还在国外时去世，与母亲相依为命这么多年，连母亲最后一面也没有见，你无法原谅自己，也无法原谅犯了错离开的父亲。
你怀着对母亲的歉疚为一个个死者入殓，温柔地对待每一个遗体，把他们打扮的干净美丽。渐渐地你爱上了这个工作，在温柔的妻子苦心恳求你放弃时，你拒绝了，妻子离开了家。你去社长那里打算辞职，但听到了社长自老伴死后便从事这项工作之后又想起了自己的`母亲，你还是没有放弃。
终于在不久的一天，妻子回来了，并告诉你她有了身孕，在给澡堂的老夫人入殓时，妻子静静地看着，最终，她理解了你的工作是神圣的，鼓励并支持你。
一个宁静的早晨，一封信件送到了家里，信中告诉你，你的父亲去世了，你被劝说后，愿意去见父亲的最后一面，却得知父亲在离婚后独身一人，从未过上幸福的生活。你颤抖着手给父亲擦拭、化妆，发现父亲放在胸前的右手紧握着，当你舒展开他的手时，一颗石头滚落下来，小小的，但却比小时候得到的石头圆滑的多。你最终还是原谅了父亲，将滚落的石子放在妻子微隆起的小腹上，这是爱在传递。
记得在你回到乡下母亲留下的屋子的那个冬天，你说：“在我记忆里这里的冬天，从来都没有这么寒冷。”可现在已冰雪消融。你亲手送走了你的父亲，可你改变了从前对死者的悲观。死亡，那是一种生命的延续。
就像那个同样送走了一个个死者的老人说的那样：“死亡可能是一道门，逝去并不是终结，而是超越，然后走向下一程。”
那颗冰冷却温暖的石头，是超越生死的爱。
“这是我第一次反对你吧，”美香对小林大悟说，“你拉大提琴是这样，你要回山形山村也是这样。”
我很喜欢而且佩服大悟的妻子。她给我最深的印象是一脸笑容。大悟的大提琴团解散后，她还想积极地去与大悟一起偿还贷款。在大悟说想要回老家时，她也是满面笑容地答应了。还说“住妈妈留下的房子还可以省下房租的钱。”我当时觉得大悟一定是世界上最幸福的人了，有一个那么支持他的人。
第一次看大悟拍人体模特视频时，我是一直乐着看完的：社长不小心抹到大悟鼻孔里的泡沫还在随着他的呼吸开开和和。他被社长刮到脸后惊恐地说“好疼，好疼”更是让我觉得太好玩了。这是我以一个旁观者的角度来看，如果我是他的妻子，在一开始看到这个片子肯定也会和美香一样，震惊!谁都希望自己的亲人干一份正常的工作，最好是不与让大家忌讳的东西、事物打交道——谁能受得了天天与死人打交道的呢?这一次，美香没有顺着大悟，一气之下回了娘家。
但小林大悟和美香之间还是有感情的。几天之后，美香又回来了，还是带着招牌似的甜美笑容，这次带回来的还有他们的孩子。美香又劝大悟放弃这份工作，她怕他们将来没办法对孩子开口——父亲的职业是一个入殓师。但是，澡堂老板娘的去世改变了美香的看法。那是美香第一次看大悟为人入殓，美香终于明白了丈夫在做什么，美香一下子就理解了“帮助别人踏上旅程”的职业是有多么的高尚。大悟是一个注重细节的人，他记得老板娘戴鹅黄色丝巾的`幸福的样子。我想这个时候，他是一个出色的入殓师，因为社长在帮助别人入殓时候也会注意到细节。美香开始理解了丈夫的工作。
结局很美。当美香说出“我丈夫是入殓师”的时候，她完全接受了丈夫的选择。大悟对逝者的态度与前来为他父亲办事的人的态度成了鲜明的对比。是他的妻子力劝他来的，在小林为父亲入殓的过程中，当他从父亲手中拿出那块小石头的时候，他心中的恨转化成了爱。小林心中的冰融化了，变成了眼泪，那些痛苦，随着胸口的温热，消散了。
美香在小林大悟的生命中起到了举足轻重的作用，虽然之间有波折，但他们之间的爱在理解与亲情下长存。
“让已经冰冷的人重新焕发生机，给他永恒的美丽。”这是社长对入殓师这个职业的温馨解释，也是我对《入殓师》这部电影孕育出独特感动的理由。
在影片中，因乐队解散而失业的小林大悟不得已和妻子回到乡下老家，并阴差阳错成了一名入殓师。在与死亡接触的过程中，大悟逐渐体会出入殓师这个职业的真正意义。由排斥到接受，由恐惧到热爱，这份常人避之不及的工作给他带来了无数误解和鄙夷，甚至连妻子都离他而去，但大悟犹豫彷徨后却依然选择坚持，最终赢得了人们的理解。
大提琴悠扬浑厚的音乐打破了死亡的沉寂，带我们感受着大悟内心的洪流。起初的恐惧痛苦让他的灵魂彷徨无措，在社长的鼓励下勉强坚持了下来，开始了不同与常人的生活。在一次次面对生与死的过程中，大悟逐渐明白了入殓师的真正职责：给予死者尊重和宁静，也真正热爱起这份不同寻常的职业。正如林徽因所说：“任何事情只要愿意总会变得简单。”小林大悟享受让死者重现生前美丽的过程，所以，他可以不顾他人鄙夷的目光，不顾亲友辛辣的嘲讽。即使被家属嘲笑“赚死人的钱”，即使妻子无法理解而离开，也不愿放弃。
在我看来，正是小林大悟心中的`温柔和执着让他坚定地追求着自己的梦想，哪怕痛苦过，哪怕伤心过，哪怕迷茫过，可他依然坚守着，用自己的行动去感动去改变他人。他用他的细心，他的温柔让年轻的妈妈重现美丽;给逝去的老奶奶穿上想要的长筒袜;为澡堂的婆婆系上最喜欢的黄丝巾。此刻，他不仅仅是为了金钱而工作，还是为了自己的心而工作。他已经成为一名合格的入殓师，无关经验，无关名声，只因那颗仁慈温柔的真心。从那释然愧疚的“他是我儿子”中，从那后悔怀念的“今天是她最漂亮的一天”中，从那感激深情的“孩子他爸，谢谢你”中，小林大悟感到了人间真情，也找到了他的快乐，他的归属。
“死可能是一道门，逝去并不是终结，而是超越，走了一程。”小林大悟让死者有尊严的走过了这扇门，赢得了人们的尊重和认同。随着小林大悟的成长，伴着这个有欢笑有泪水的故事，我懂得了：爱，可以创造奇迹。
整部电影都围绕生死观在探讨，但是正面的讨论也有好几处。第一次是大悟在桥上看鱼，有两尾鱼拼命的往上游游去，这时候正有一尾鱼的尸体飘到了下游。大悟对老人说：“多么悲伤啊，为了死而努力，终究是一死，不那么辛苦也可以吧。”老人说：“是自然定理吧，他们天生就这样。”这里大悟陷入了虚无主义，既然都要死，结局归途都是一样的，努力还有意义吗？既生命是虚无的，生命本身有意义吗，死亡已经既定，为什么还要活着。但是老人回答的很轻巧，自然定理，本来就是如此。是的，不管是努力往上游游去的鱼还是死亡这件事情，本身都是很自然的，我们无法改变死亡本身，那么不能改变，活着就没有意义吗？ 第二处是和社长的对话，这个时候大悟正打算和社长说辞职的事情。社长先是说了自己和妻子的事情，他妻子是他当入殓师的第一位客人，死亡的无法避免，但是可以让她美丽的离开，这个也是一种慰藉吧。然后说了一个很普遍的'生物规律。这个也是对生死的一次讨论。“生物吃着其他生物生存下去，不想死的话就得吃……”（我一直怀疑这里的字幕不太全）这里暗含着一种生死观念。
死亡是很正常的事情，而生活中的死亡是很普遍的，只不过你的角度问题而已，你手里拿着的食物未尝不是一种死亡的物体呢？ 第三次是火化澡堂老板娘时候，那个老人这样感叹：“死可能是一道门，逝去不是终结，而是超越，走向下一程……总会再见的”这位看着一个个人走向终点的人超脱而旷达，真正做到了对生死的参悟。 整部影片不说教，用音乐和画面来感染人，生命存在那么多的未知，明明活着的章鱼放生时反而死了，前几天还活着的人，突然就死去了。那个孤单的老人的尸体在两周后才被发现……死亡带着普遍而不可避免的特性，但是即使这样，我们也没有权利去放弃生活。
最美的不是青春，而是青春里的那个人
人永远都不会知道，谁哪次跟你说了再见之后，就真的不会再见了。 而我们根本还没来得及说你好，就匆匆的再见了。也许这就是青春：一个回眸，一个转身，就是一辈子。我不知道，当我在偷偷的想你时候，你会不会也在想着我。
那时年少的我不懂爱，只是想每天一抬头就能望见你就在不远的斜对面，空闲的时候喜欢看着你发呆，看你举手投足间的每一个动作。默默地关注，却从不去打扰。直到再也看不见你，才发现我竟如此依恋你！哪怕只是个背影！
我明白，不会再有人让我只是听到他的声音就会心动不止；不会再有人会放慢自己的脚步，只为跟我同步；不会再有人在我受到磕碰的时候，调皮的说小心点。你说你只是个过客，可是你明明就已经住进了我的心底，让我怎么能洒脱忘记？
那是天真的以为：属于我的终究会属于我，然而这最终只是电视剧里的`情节。我们终究是逃不过命运的戏弄！时间在变，人也在变。有些事不管我们如何努力，回不去就是回不去了。
暗恋一个人很傻，两个互相暗恋的人更傻，而那些都是我们再也回去的青春！有时候我会想：如果当初我勇敢一点，你会不会就是我的了~这还真真是有些事现在不做，以后再也不会做了！
遇见一个人，需要一秒钟的时间；
认识一个人 ，需要一分钟的时间；
喜欢一个人，需要一天的时间；
忘记一个人，却要用一生的时间。
不是还想等着你，不是不想忘记你，只是还没找到一个和你一样的，让我念念不忘，深深爱的人来代替你。因为一个人占满了整颗心，所以再也容不下其他人。
既然彼此的沉默让我们错过了，那就这样错过吧！
或许很久很久很久之后，我们依然会微微笑着向彼此打招呼。那样感觉也还不错~
-------致逝去的青春
现在一吃肉，就想起《入殓师》里的镜头：主人公一边大块朵颐地吃着鸡腿，一边不停地说着：鸡腿也是动物的尸体，罪过啊，罪过。吃过之后，拉起优美的小提琴，又沉浸在哀婉的忧伤里。
尸体、鸡腿、小提琴、沉默、喧嚣、忧伤。这样一组镜头似乎只有在这样一群特殊职业的人群中才能建立起联结。日本的影片也好、文学也好，太多这种表达边缘诡异、又要同生死联结的主题。诡异，令人好奇，生死，让人产生至高无上的对人生的俯视。
那些非正常死亡的惊怵的面孔，经过入殓师的手，变得安详*和。亲朋好友在送走他们的最后一程里，仔细地端详着，似乎那不是一具尸体，只是亲人安详的睡着了，他们送他到另一个世界里，充满不舍，忍不住哭出来。
入殓师的手抚触过太多的尸体，他们为社会上的人所避讳，他们也曾对自己的双手产生厌恶。但是，不知是一种什么样的信念，令他们欲罢不能的继续这个职业，直至离不开这个行业。
前几日，老朋友突然的心情低落，缘于身边的朋友得了癌症，每次看到她化疗产生的痛苦，对生的渴望以及对病痛的无奈。他都要揪心的想到了死的问题，他去研究“来世”的思想，如果对自己的来世已坦然，那面对当下也一定不会有那么多的焦虑、不安和烦躁。
女娲抟土造人，如果真的有来世，入殓师在往生者再生的路上，是不是扮演了女娲的角色呢？入殓师每次工作结束之后，满意的.看着自己的作品，将他们呈现给往生者的家属，他给家属带来安慰，看着亲人告别的场面，入殓师安静的退到幕后。
死，在入殓师的眼里，也许是一种美好！
入殓师也喜欢吃肉，只是，当他们将肉也看成尸体的时候，会产生纠结，然而亦是欲罢不能的喜欢吃肉，也许这也是人生的无奈，所谓大雅与大俗，距离是如此的接*。
观看了日本电影《入殓师》，尽管感到内心深处有些压抑，有些无奈，联想到早逝的母亲更是感到无比痛心绝望，但是，内心深处也很震撼。刚看到电影名字时我有些不想看，总预想可能是悲悲切切的。可是看完后，我除了抑制不住留下眼泪外，更多的是对人生与死的态度更加清晰了。
人生就是单程车票，看完了今生的风景，通过一扇门，进入死亡，又开始另一程旅行，又有另一番风景。电影中把去世的人称为往生者，是曾经生活过的人的意思吗？这部电影曾获得2009年最佳外语片奖，电影所诠释的对生死的理解震撼活着的人。人活着应该有尊严，死时也应该有尊严。我们每个活着的人都或早或晚进入另一扇门，所以我们对往生者也要发自内心地尊重，因为我们也希望这样被对待。每个人都会有“送人”与“被送”的时候，这是一个关于“人”的最普通不过的主题，可是却能让我们感受到友情、亲情、爱情、工作尊严，让我们感动。
我又联想到3月12日发生在日本的1200年一遇的大地震中，日本国民的民族素质充分彰显，让我敬佩。这是否和这部电影中诠释出的生死观高度一致呢？他们面对大灾大难的镇定淡然，促我反思。人之生命的'意义、人生该如何度过、应该以怎样的态度对待生与死？可能瞬间我们就会在地球上消失，就如此次日本大地震时发生的海啸把几座城市瞬间变成泽国一样。
日本特殊的地理位置注定了这个国家地震频仍。从板块构造来看，日本正好处在太*洋板块和亚欧板块的交界处，太*洋板块俯冲到亚欧板块下方，这种地质剧烈变动的地区极易发生地震。
出生在这个国家的人意志应该很坚强，因为随时面临死亡。消极的人们，每天都是生活在恐惧、无奈、无助中；坚强的人们，每天坦然面对，从容过好每一时刻。
人生一世，草木一秋，历经人生的春夏秋冬最终化为尘埃。我们生活在许多可能的意外中，我们需要以勇敢、智慧、超然的态度去对待。有位作家说：人的一生，总体而言是很悲观的，因为终归一死，这是不可控的；所以，我们应该过好每一个细节，这是可控的，所以人生又是乐观的。哪些细节是重要的、哪些细节是可以忽略的，靠我们自己把握。
——《入殓师》观后感范文十份
《入殓师》观后感
“让已经冰冷的人重新焕发生机，给他永恒的美丽。这要有冷静，准确，而且要怀着温柔的情感，在分别的时刻，送别故人。静谧，所有的举动都如此美丽。”
“感叹之后，就开始一点点回忆过去。死可能是一道门，逝去并不是终结，而是超越，走下一程，正如门一样。”
---------《入殓师》经典台词
应该是星期六晚上看的电影吧，一直想写点东西，终于下笔。
我看的应该是后面的三分之一吧。我想，不管我是从哪儿看起，影片都一样的安静，动人，就像大悟君拉的大提琴。
如果我的观察没错的话，影片在有人物对白的时候就没有背景音乐，这样我们就可以一心一意地欣赏影片的安静的氛围、演员的精湛演技，品味台词的经典与韵味。另外，影片在没有台词的时候就会有那悠扬、唯美、忧郁的'大提琴声出现，但是声音很小，绝不喧宾夺主，它只会让观众在这动人的大提琴声中细细体会电影想传达给我们的东西：对死亡的尊重。正因着对生命的尊重，才会有对死亡，这一生命的另一阶段致以最崇高的敬意和爱。
谢谢《入殓师》，希望我们都能以最谦卑的态度对生命投以最崇高的敬意和爱。
“从东京回到山形的乡下快两个月了，回想起来，每一天都过得*淡无奇。”
这是今年奥斯卡奖最佳外语片得主，日本影片《入敛师》开场时，主人公小林的一句内心独白。一个失业的大提琴师，一份与演奏毫不相关的职业，一场以死亡贯穿全片的故事情节，一个有关人生的终极命题，随影片的缓慢铺陈，不经意间流露出来，没有剩余的修饰，一切但是生活的常态，却道出生活的真谛：人生必有其仪式，但从来*淡无奇。片名看来会让人感觉凝重，但如果你这样以为的话，那便错了。《入敛师》并非如名字般让人望而却步，死亡、葬礼、遗体…有关死亡的命题但是是生命存在的注解，泷田洋二郎导演透过对喜剧与杯具恰倒好处的拿捏，展现了该如何对待生命与死亡这一个永恒的话题，告诉人们，该如何活着，同样，影片透过对入敛程序一丝不苟的呈现，来反思生存本质的好处。小林是乐团的大提琴师，却因为经济萧条被迫从事完全陌生的行业，应对家庭，应对妻子，小林没有选取的权利，只能够勇敢的承担。这多像我们的人生。的'确，我们生活在不确定的时代，对于未来的不确定性充斥着每一个人的思维之中，你、我、他，拥挤人潮中擦肩而过的每一张脸庞，忙碌、奔波、压力、家庭、职责，排山倒海似的汹涌澎湃，在每个夜深人静的晚上，或许，我们都会如小林般问自己一句：“我真的能胜任这份工作吗?”或许，生
存就是这般，不会给你任何喘息的机会。影片透过故事情节的过程一而再的重复着入敛程序，每一步每一个动作，都需遵守严格的秩序，庄严的仪式感就此呈现于观影者的脑海。影片中，仪式代表着一种尊重，不仅仅是对逝者和他们家人的尊重，更是对生命的尊重，因为，生命值得赞美，不管是活着，或者是死去。人生充满着仪式感，这种仪式感来自于心底对于生活的尊重，人生的美丽，往往存在于*淡之间，人与人之间相互宽容便是对生活最美的礼赞，因为，世事总是无常，我们无法抵御时光的流沙，唯有内心持续一种对生活应有的谦虚，才能在应对亲情、友情、感情的时候勇敢的担当，就像影片中逆流而上，不会放下的鱼，即使在在逆流而上的征途中，它们有可能死去，依旧没有放下，只因在它们的内心，这便是一种挥之不去的，有关生命的仪式。当生命终结，一切感情与纠结都会随着眼泪而化为灰烬，*日里疲于奔劳的我们，不妨多一颗宽容的心，多一丝理解与勇敢的担当，在生活中持续必要的宽容与理解，因为，一切只在转念，乃至于生死。对于生活，不妨顺其自然，因为生活最终必将*淡无奇，我们只需持续人生本该有的仪式感，那便以足够。
今天是大年初2一个人在家里面无聊就看啦一部日本片叫做入殓师顾名思义就是死人化妆师这部电影我看错2次前面一次我是看的原音今天看的是翻译过的，2次看电影都有着不同的感觉，2个不同的感觉，第一次看听不懂这个电影说些什么没有看出这部电影的精髓，今天看的是翻译文，用中文来说的配合电影的场景我被这部电影深深的震撼啦！从一个入殓师的角度刻画啦生与死的描述，是一部法人省心的电影，
电影的主人公是一个大提琴表演者，因为乐团的解散带着自己的老婆回到啦自己的家乡，在一个招聘启事上面看到啦化妆师的广告想也没有像就去应聘，到哪里发现时给死人化妆，开始他很抵触，很反感，因为这个公司的BOSS有点忽悠人的本事把它给忽悠住啦！当热是剧情的需要，呵呵，主人公（这里先把任务改下主人公交A，套老婆就B，BOSS叫C，殡仪馆的工人叫D，谢谢）就这样开始啦他的入殓师的工作，也许是老天爷的玩笑，在他第一次进行正式的工作的时候死者已经死啦2个礼拜还是夏天大家想想都知道很恶心，A和正常人一样看见尸体就吐个不停，事情被C处理好啦！A就在边上一边吐一边看，期间A想到啦辞职，但是没有表现出来，和C一起去吃啦一顿饭，C在吃饭的时候像A道歉，入殓师观后感。在回去的路上有几个学生发现车子上面有种怪怪的味道，A很是紧张，在回去后到浴室狠狠的把自己洗啦N次。A都想好啦怎么和C说辞职。也怪不知道是C嘴巴厉害还是A自己的原因，一次又一次的被C给忽悠的把这份工作给坚持下来啦。，A开始啦他真正的入殓师职业生涯，有一次他在一个桥上面看几条鱼在游，不禁说啦这么一句话，反正要死为什么还要那么拼命的往上游呢。这个时候D出现啦说啦一句我觉得很经典的'很法人省心的话，他们想回家，回到自己的出生地。一句简简单单的话让我想到啦一句老话叫做叶落归根，无论你是多么的有钱有势在临死之前都想回到自己的出生地，这个是我的第一感受。
看啦这部电影我发现日本人在很多地方真的需要我们好好学*的！无论从吃饭到文字哪怕到死亡都有我们中国文化的影子，日本把中国的文化学*过去继承并可以很好的传承和发扬这些文化，但是在中国，这些都已经不见啦消失啦！有时候真为我们自己感到悲哀，为什么我们会这样啊！这个是我看这个电影的第2感受，，
看这里A对死者进行的钠棺仪式真的感觉就是一种艺术，真正的艺术。从未死者（在这里称死者为往生者）从给死者换衣服到给化妆都是一气合成，在换衣服的工程中，要做到把衣服改在死者升上还有注意保护好死者的身体不被家属看见，一份技术活，在这里里面要有对死者的敬意，不能有不纯洁的思想为死者进行仪式。真是应啦一句老话360行行行出状元精辟的言论。在其中的一个死者家里面A和C迟到几分钟遭到啦家属的责骂，C表现出啦良好的职业素养，为死者进行拉钠棺仪式，明白啦那关仪式的精髓：把失去的人换回，赋予永很的美丽。这个过程*静，细致，而温柔，要充满爱。其实要是以前看这个电影我也想没有什么感受，但是现在我可以感受失去亲人的痛苦，我也经历过父亲的去世，我可以从电影中感受到这种悲伤，没有失去过亲人的人是没有办法感受这种痛苦，从内心发出那种无助的痛苦。有时候一想来就是很难受，现在就是很想我的父亲，有时候我真的很想他，都快3年啦
入殓师其实是“我与父母”和“我与死亡”的课题。父母是我们生命的源头，死亡是我们每个人最终的归宿。
原生家庭对我们每个人的影响是终生相伴的，与原生家庭和解的课题，是我们每个人都绕不开的课题。父母不会长生不老的，不会给我们无限的机会，与父母和解越早完成越好。
父母是大的，我们是小的。我们要尊重父母，尊重他们的命运，尊重他们的经历、他们的苦难，尊重他们所有的一切，我们把父母的尊严还给他们。不要冒犯他们，不要企图拯救他们，不管他们曾经给我们带来了什么，这一切与父母的地位和能力无关。
一个无法与父母和解的人是不完整的，包容接纳父母也是包容接纳我们自己，父母是我们的根。不要等父母离开之后给自己留下终生的遗憾。
原生家庭给我们的不仅仅是伤痛，父母给了我们生命，我们才能来到这个世界上感受到那么多的悲欢离和，这份恩情足以。
父母的爱没有表达，不代表他们心中没有爱。他们生活的那个年代，生存是第一要务，物质满足才会有更高的追求。而且我们的民族是含蓄的，不善于表达的。我们要读懂父母那份没有表达出来的.爱。
父母成为现在这个样子也是由于他们的原生家庭和成长背景，他们可能也没能他们的父母那里得到爱，一个吃不饱的人怎么能给别人食粮呢？
我们只有从自己做起，让自己内在更加丰盈，更加清静*和，做一个优秀的祖先，打破悲剧的代际传承，不让我们的孩子再吃我们吃过的苦。
我们用爱滋养自己内在的那个“小孩儿”，回到自己应有的位置上，把父母的位置还给他们，做回孩子。让内在那个小孩成长，不再去寻找父母，不再让孩子做我们的父母。
做一个在位的子女、妻子、丈夫、父母，就是对亲人最好的爱！
《入殓师》讲述的是男主角大悟工作受挫，机缘巧合走进了这个为死人妆容的行当，从最初的排斥到最后对死亡的尊重，大悟在这个转变中感动了世人。如果这样一个故事放在中国大陆，估计很可能就又会被演绎成一个再就业的励志剧，好在日本还不是那么的意识形态为上，导演泷田洋二郎再次用其独具日本特殊的风格，为世人奉献了一部既有情感又有哲思的好作品。
中国人强调入地为安，过世之后人的身体也要保全。人死后，是要穿着寿衣擦洗干净后才能进棺材长眠的。深受中国文化影响的日本，在这方面发展的比中国更加深入，对人死后的仪容仪表更加的在意，于是便诞生了专门为过世之人收拾仪容的职业——入殓师。其实与死人有关的行当有很多，做寿衣做花圈的，为葬礼做演奏的等等，但入殓师估计是唯一一个会与尸体直接接触的职业，也正因为这样，电影《入殓师》中大悟才对是否接受这份工作显得非常犹豫。
也正是由于有了这样的犹豫，大悟最终的接受和改变才显得更加弥足珍贵。在大悟来说，他的梦想也许就是做一名优秀的大提琴师，然而生活的状况却不会总是如人心意，挫折、困苦往往会将我们所谓的梦想打入地狱，有些人从此一蹶不振，有些人也许会继续坚持，而有些人也许囿于生活的压力便改弦更张，重新谋起了生活。电影中的大悟就是后者，他或许失望或许无奈，但妻子和自己都要生活，压力很明显的就摆在了他的眼前。所以他也只能暂时放下自己的大提琴，开始另谋生活。这样的逻辑其实很朴素，也很容易理解，导演就这样为后续的故事做了一个铺垫。
故事接下来是很容易理解的，大悟阴错阳差的找到这样一份自己不能接受的工作，但金钱的魅力和生活的.压力让他对这份工作又弃之不得，这样的矛盾之下，影片中大悟的形象就变得立体了起来。其实大悟改变的过程并无什么特殊之处，无非就是过程逐渐改变了自己的态度，开始真诚的热爱起了这份工作。但这中间体现出的对人的尊重和对死亡的态度，才是《入殓师》最让人动心的。
对逝去之人的尊重，前面已有提到，但影片中所表现出来的入殓师对待尸体毕恭毕敬的态度，却着实让人惊叹，那种专业的一丝不苟，以及虔诚的表情，是为对人的尊重。
而对死亡的态度，这是这部源于东方文化的日本影片所表现独特的。东方人对待死亡的态度从来都是消极被动，从怕死到死后的悲恸，各类人演绎出了一副对死亡的众生相。表现在影视作品里，死亡就必然同悲伤这些词语连接在了一起，久而久之，就逐渐给不管是影像工作者还是普通观众都造成了这样一种思维定势。《入殓师》之所以独特，就在于它在此有所突破，在电影里，死亡不必然的跟悲痛欲绝这样的词语连接在一起，有些逝者的亲人尽管悲伤，但某些乐观的情绪我们还是可以感受到的。更为重要的，是导演通过剧中大悟和他的师父二人不断的对话来给予我们的哲理思考，比如一边吃着豚鱼一边说着罪过，我们可以将其理解成自欺欺人的谎言，但影片传达给我们的绝对是片中人们从动物身上推人及己，对死亡的思考。
贯穿这份思考的，除了大悟本人对入殓师这份工作的改观，更有大悟在思想上对父亲的谅解。这里面的亲情是非常打动人的，当大悟终于开始对人生又了另外一番解读时，父亲的形象就逐渐开始变化了。而亲情之外的爱情、友情，都是这部电影感动人心的地方，伴随着日式电影清澈的画面、纯净的配乐，《入殓师》在情感的路上走的很远。
除了宫崎峻的动画片，我很少看日本的影片，相比它的慢节奏，我更愿意感受好莱坞大片的跌宕起伏和惊心动魄。但是这部去年夺得奥斯卡最佳外语片的《入殓师》却改变了我固有的观念！
这是一部关于如何尊重生命和死亡的电影。主人公小林大悟原是东京一家乐团的大提琴演奏家，想要成就一番事业的他，在经历了4个月的管弦乐演奏后，得到的却是“乐团解散”的噩耗与购买乐器的高额债务。迫不得已，大悟与妻子美香回到了故乡，过起了清贫的日子。不久，在一则有着“年龄不限，高薪保，按实际劳动时间计费，旅行助理，NK代理商”等字眼的广告的误导下，不明真相的他成为了专门把死者送往安乐土的入殓师。
从扮死者拍入殓指南DV开始，到第一次*距离接触死者——一个去世两周已经腐烂的独居老太太。他的生活从人生顶端跌入悲惨低谷，每天带着疲惫的身躯回到家中的他，哪怕看见饭桌上妻子煮熟的肉也会想吐；更因为对美香难以启齿，最初的他只能独自在痛苦中挣扎……但渐渐地，在性情古怪、工作认真的社长佐佐木的指导下，他慢慢喜欢上了这份特殊的工作，明白了其实每一个生命都是有其独特价值的。这样的“死亡仪式”，能够满足死者生前的心愿，也缓冲了生者对死者离去的悲痛，并为死者的家人留下最后一眼的“美丽”记忆——这，就是这份工作真正的意义所在。
这是一部有着积极向上意义的电影，尽管没有谈到宗教，可同样让人感觉有宗教一样的*和与神圣。看着入殓师带着严肃又宁静的神情，严格地按照特定的程序，虔诚地给死者洗浴，穿衣，化妆，让人感到：死亡并不可怕——那不是归去，而是启程。也许，入殓工作对于死者毫无意义，只是给生者将难以言出的情感释放出来的唯一机会。既然人们都觉得生如夏花一般绚烂，那死也理应像秋叶一样静美。所以，入殓仪式就是生者向死者表达的最终又最重的敬意，入殓师也正是因为了解这一切，才总是能以其对死者的尊重在最后一刻赢得人们的尊敬与对这个行业的改观。
整部影片的色调淡雅，忧郁，沉静，内敛——浅黄的草，银灰的树林，潺潺的流水，茫茫的雪山，带着典型的日本式的审美将情节和对白时而沉重、使人热泪盈眶；时而又轻松幽默、令人忍俊不禁衬托地淋漓尽致。在绝大多数电影中，死亡常常被表现为血腥和暴力的结果，只有这部片子，才能让人在认真地思考、感受死亡之余，还能从中得到生活的激励及对生命的敬畏，这是来自内心深处的感动，而不仅仅是悲怆和痛苦。
最后，我想引用片中的一句意味深长的话作为结尾：“使已经冰冷的遗体复生，授予其永恒之美。那是准确的，冷静的，一种至高无上的爱。在最后的时候送别故人，静谧地，那一举一动都是如此的优美……”。
其实，刚听到《入殓师》这部电影的名字时我是不太想看的，因为这个名字让人觉得这是一部恐怖片，但是，后来我才知道，《入敛师》并非如名字般让人望而却步，死亡、葬礼、遗体……有关死亡的命题不过是生命存在的注解。看过之后的感觉，就好像在路边书摊上淘到求之若渴却不得的绝版旧书一样，在安静的感动中，还有清醒的思考。
这部电影的基调，如同许多日本的纯情电影一样：缓慢的叙事结构、简单*实的人物和不紧不徐的台词。但是，也就是在这白开水一样**淡淡的剧情发展中却透露出很多的哲理，我们也与这部电影的主人公小林大悟一起在形形色色的死亡面前，最终感悟到生命的真谛。
主人公小林大悟作为一名大提琴演奏者，并不是最出色的，但是他热爱音乐也似乎喜欢这个职业。当他所在的乐团被解散后，当他从一个颇具文艺的小资情怀的角色向着一个看似卑微到草根的入殓师职业过渡时，他心中的不安和困惑是强烈的，因为入殓师这个职业与他的大提琴演奏师的职业实在是太不搭界了。
在这部电影中，有一个不容我们忽视的人物，这个人物就是彻底颠覆了小林大悟的职业观的殡葬社的“社长”。“社长”的语言非常少，不管是录用小林大悟这个情节还是在后来一次次“入殓”过程中，社长和小林大悟都没有太多的沟通，社长对小林大悟的深远影响都是在于他的“身教”。社长知道小林大悟内心的挣扎，他没有一次次去“说服”小林大悟，他只是在一次次面对不同的死亡面前静静地去“做”，他是“做服”了主人公小林大悟的。
小林从电影开始就是一个矛盾的人物，最开始他是因为殡葬社的广告误导而去面试的，一开始他是无法接受这一份他内心也瞧不起的“工作”的，虽然迫于生计他勉强决定“走着瞧”。但是，当他第一次经历了面对一个死者的入殓过程的时候，他内心的冲击是巨大的。片中有这样一幕场景，小林大悟第一次处理完尸体回到家中，面对着桌子上已经死去的家禽，开始呕吐反胃，继而在妻子的身上寻求心理上的安慰，在深夜的床头回忆起了自己的过去，他想到了已经死去的母亲、看到了父亲模糊的脸。导演在这里对于入殓师小林大悟的心理活动拿捏得十分精湛――他内心的斗争是非常激烈的。但是，随着一次次经历面对死亡的过程，小林体会到怎样去对于死者的尊重和对于生命的珍惜。到最后，小林真正地喜欢了这一份职业，即使他周围的人无法理解。
“生命就像一条河流，我们都是河里的一条鱼。无论如何努力回溯，终究是无功而返。”小林站在桥上看到那些鱼逆流而上，纵使死亡也毫无畏惧，最初他以为这些鱼很傻――明知终有一死为什么还要那么努力?但是后来，小林很快就在入殓师这个职业中感受到：生与死没有什么区别，对死者而言，“死亡是一个新的开始”，而入殓师就是要给他们的新旅程拉开序幕的人，所以，他对每一位死者的遗体都努力把他(她)们打扮得漂亮，“让死者能够体面地踏上新的旅程”，因为，他最终明白，生命的终结也就是新的开始。
是的，每一个人都有一个相同的归宿，那就是死亡，用小沈阳的话说，生命就是在睁眼闭眼之间。《入殓师》不厌其烦地展现了很多关于人的死亡的入殓过程，它让我们每一个人直接面对死亡，但是，正是在这一过程中，我们领悟到什么是生命。
我在茗那家排深进班二阶段的学*期间观看了日本电影《入殓师》，深沉的大提琴曲惹得我们每个人泪洒衣襟，有一种无形而又深沉情感在场内、在我们每个人的心里流淌。影片结束后我们默默地拿起了纸和笔，拿着笔的手在颤抖，眼泪在悄悄地流淌。
我做了件*生从未做过的事，给爸爸写了封信，我不知道爸爸看了这封信会不会激动，担心爸爸的身体。但是我现在不说怕是会永远失去机会，我终于说出了积压在我心中好多年想说却没有说出口的话。
我前几年就一直想和爸爸和解，也给爸爸通过电话，但是面对着父亲那稀疏的白发，始终没有勇气说不出那句“对不起！”
信寄出后，我内心得以*复，人生得到圆满。
我能够成为心灵勇士，是茗那家排的引领。感恩茗那家排能让我学*、成长，看到自己，也看到爸爸，接纳爸爸如是的样子，也接纳自己如是的样子。并让我与父亲产生链接，从父亲那里找回爱、找出归属感、找回那份肯定、接纳。
我回来后又重看了一遍，感慨颇多，希望与君共勉。
人生不是影视剧，没有彩排，不会给你多NG的机会。
看完这部电影之后，不抒发一下心情总感觉有点不舒服啊，因为这部电影真的让我感慨良多。
影片中有一句台词让我印象非常深刻：“死是一扇门，它并不是终止，而是超越，是踏上新的旅途。”这种说法有点像我们所说的轮回吧！这部电影深刻地表现出人们对生命的尊重，对逝者的尊重。“入殓师”并不是一个让人崇拜的职业，在日本甚至让人看不起。片中的男主角作为一名入殓师，他一开始并没有获得妻子的支持，因为妻子认为他的职业是让人羞耻的。他的朋友也抱着同样的心态。但是，当他们亲眼看到他的工作过程之后，他们的思想转变啦。对男主角由衷的尊敬。
给遗体化妆这个职业对于很多人来讲应该是想都不会想的工作吧！因为对着逝者，就会有种毛骨悚然的感觉。尽管很多人都说世界上并没有鬼，但是这是人的本能反应。当看完这出电影之后，我更加敬佩那些入殓师啦。他们给逝者化妆，让他们以最美的一面离开人世，也给逝者的亲属们留下了最好的印象。
故事是以男主角为30年未见的父亲化妆，男主一直很恨父亲，因为在他小的时候，父亲就和别的女人离开了他和母亲。因此每次当他回忆时，他只记得母亲的样子，而父亲却是模糊的'。父亲和他曾经交换过一颗石头，在父亲逝世时，手里还紧紧的握住那颗小石头，由此他才知道，父亲其实一直都想着他。
故事除了写出对生命的崇敬外，还描写了人与人之间的感情，亲情、友情、爱情。妻子死后丈夫的伤痛，母亲死后，儿子的悔恨。
这部电影还有一个出色的地方——音乐。背景音乐是由日本音乐家久石让所作的大提琴区，旋律优美动人，让人听后非常感动。我建议大家去看看这部电影，一定会有所收获。
人们不会将大提琴手和入殓师相提并论，甚至很难将二者建立某种联系，但这种印象恐怕都在接触泷田洋二郎导演作品《入殓师》之前形成;随着大悟工作的日臻熟练，表情庄重、动作舒展、步骤娴熟，想必观影者会在入殓的细节上领会一些关于音乐演奏的魅力，如有送别亲人的经历则感触更为强烈。
管弦乐团解散了，从幼儿即苦练琴技的.大提琴手大悟失业，不得不卖琴偿还高额的购琴款，去乡下老家渡过窘迫的日子。告别热闹繁华的都市回到乡村小镇，每一次我都难免凄惶，那种让人感伤的凋敝，让人揪心的冷清和让人惧怕的寂静始终挥之不去。泷田洋二郎也发现了这种反差，并不经意地表现出来，失望、颓唐而消极。
好在大悟的母亲留下了一栋小木屋，一间陈旧但精致的咖啡店，工作之余，大悟和妻子围着吧台吃火锅，上上网，拉拉琴。原野空旷，一望无垠，小镇点缀其间，顿生天地浩淼之感。站在桥上看流水，看鱼，或在庭院赏如雪的樱花，在花木葱郁的屋顶花园吃河豚卵。疲乏了，去大澡堂泡泡，聊聊陈年旧事……小镇的日子，像落花、像飞絮，岑寂，闲散、惬意，无拘无束。
曾经抱负远大的提琴手消失，让位于为人不屑的入殓师，过程不可谓不艰难，但放在大工业化背景下的现代社会也不难实现。在城市里，工业化耐心地摧毁关于美的一切，艺术、想像，包括回忆。或许，我们都只有在人人选择逃避而又向往的乡村复原被一点点抛弃的童话。
回到入殓这个话题。无可厚非，我们一如既往地欣欣然期盼新生，恐惧甚至诅咒死亡，但死亡始终无法抗拒，每个人都无法决定死亡的时间。我们唯一能做的是好好活着，珍惜在世的每一寸光阴。
——日本电影《入殓师》观后感范文十份
人生没有脚本，不知在哪里改变。天下没有不散的筵*，人生的结局注定是孤独的，即便是最爱的那个人也不会陪伴我们一生。我们每个人都会一个人离开，没有人陪伴，我们也不愿有人陪伴。夫妻也只是陪你走一程的人，夫妻总要分别的，被留下是痛苦的。
我曾经和先生说我要先离开，他说为什么是我留下？我是想让先生比我多活一段时间，我以为这是爱。其实我是自私的，害怕孤独，害怕一个人面对以后的人生。我可以为先生送行，不让他一个人留在这个世界上孤苦无依。我们要做的是活在当下，把每一天都当作最后一天，不要在纠结什么对与错、多与少。
我们可以选择离别的方式，分别可以在脸上印满口红，用爱去告别。
亲人并没有离去，我们不会分开，他们只是换个形式和我们在一起。我们会比他们多活一段日子，然后我们会团聚的。
死可能是一道门，逝去并不是终结，而且超越，走向下一程。
看淡生死，那是我们人生必经旅程。死亡是下一个开始，生命是生生不息的传承。
父母是我们与死亡之间的那道门。有父母在，我们不用也没有想到去直面死亡。
父母在，人生尚有来处，父母不在，人生只剩归途。
我爸爸是个有着大智慧的人，他说他离开的那一天不喜欢哭哭闹闹的，爸爸喜欢简单隆重的仪式。
父母离开的那一天，我会*静地送走他们。然后说：“亲爱的爸爸或妈妈，我还会继续活一段，最终我们会在另一个世界团聚的。”
诚实的说，很久没有看过如此干净而感人的电影。一开始我因着名字的恐怖固执的不敢涉足，看完以后才发现全片并没有一个惊悚的镜头。
一个异常简单的故事，除了片头短短的入殓过程，整部影片完全采用顺序式叙述方式，却深刻的体现着生、死、爱、恨诸多主题。
影片一开头，是小林大悟在师父的指导下实施入殓过程。男主角娴熟的动作让我相信这一定下了不少功夫，正如他专注自然的表演拉大提琴一般。一切都那么*静、庄重、自然。
故事以华丽的交响乐团演奏为开始，一瞬间我有点恍惚，导演似乎有意将音乐家和入殓师这样的职业安排在一起，在世人眼中，前者多么的高贵后者多么的粗鄙。然而恰是这样的对比为大悟后来的思考埋下伏笔。
失业以后大悟和妻子搬回乡下居住，胡乱的工作寻找中大悟遇见了他的师父(我一直觉得影片里这个角色更像中国人眼里的师父而不仅仅是社长)。在高薪的诱惑下大悟接受了入殓师助手这一份工作。
接踵而来遇见的各种死亡促使大悟开始思考人生和死亡的意义，为描绘这一过程中影片插入了大量大悟独自演奏大提琴的片段。在低沉流淌的提琴声伴奏中，跟随社长处理入殓事务的大悟逐渐意识到入殓师的圣神所在--让死者保有最后的尊严，以最美丽的形象踏上另外一段旅程。
然而在大悟真正接受并成为一个入殓师时，大悟不可避免的感受到了周遭人士的轻视眼光，反对他的甚至还有妻子。大悟动摇了，此时社长一番语重心长的话让大悟终于下定决心继续走下去。写到这里我忍不住好奇的百度了河豚鱼白，只因社长和大悟那一副好吃的无与伦比的表情，等我知道河豚的剧毒以后又忍不住开始佩服导演的用心，河豚这样剧毒与美味并存的食材与我们绝望而美好的生活确有相似之处--好吃的让人为难。
值得一提的是，社长、大悟与办公室另外一位同事(我始终觉得她扮演这一角色挺不容易--慵懒淡定中透着一丝哀怨忧伤)一同度过圣诞节的那一段描写，大口的咀嚼鸡肉似乎要表达顽强活下去的信念，而后如怨如诉的提琴演奏又勾起每一个人不愿回首的过往。简单到可以忽略的情节，简单的食物人物和音乐的组合，让我第一次为这部电影掉下眼泪。
大悟妻子的归来似乎是迟早的事，她在他们关于大悟工作的争执中妥协也在意料当中。当大悟欲为父亲入殓时刻，她轻轻的告诉殡仪馆工作人员：我的丈夫是入殓师--她终于接受了这一切并深深引以为荣。轻描淡写的一幕让人非常触动。
他们一起见证故人的逝去时，那位殡仪馆烧炉人的话，不仅在告诉他们死亡的意义，更促使每一个观看影片的人思考生命死亡的含义--死亡也许不过是一扇门，死亡并不意味着结束，死亡只是穿过这道门，走向下一站。见过了这么多的生命终结，明白生命的渺小与短暂，目的决不是轻视生命，而是更加珍惜的活着。
尽管影片重复了多次大悟实施入殓的过程，然而似乎每一次都让人感动，并不觉多余累赘。
影片的取景也大量的加入自然元素，不管是大悟独自拉琴的远山背景还是大悟与社长谈话的室内盆景。不知是否要表达天人合一的思想，人生于自然死后亦回归自然，不过是来感受了一趟人间的喜怒哀乐生老病死。
因着故事情节的简单，片中铺设大悟对父母感情的支线时便已猜到结局，但即便这样，仍被感动的一塌糊涂。
影片的最后一幕是要表达代代传承生生不息的信念吧，一切源于爱的恨都最终释然。
我们要做的只是更加宽容、慎重、珍惜的对待生活，善待他人，善待自己。
看完这部电影之后，不抒发一下心情总感觉有点不舒服啊，因为这部电影真的让我感慨良多。
影片中有一句台词让我印象非常深刻：“死是一扇门，它并不是终止，而是超越，是踏上新的旅途。”这种说法有点像我们所说的轮回吧！这部电影深刻地表现出人们对生命的尊重，对逝者的尊重。“入殓师”并不是一个让人崇拜的职业，在日本甚至让人看不起。片中的男主角作为一名入殓师，他一开始并没有获得妻子的支持，因为妻子认为他的职业是让人羞耻的。他的朋友也抱着同样的心态。但是，当他们亲眼看到他的工作过程之后，他们的思想转变啦。对男主角由衷的尊敬。
给遗体化妆这个职业对于很多人来讲应该是想都不会想的工作吧！因为对着逝者，就会有种毛骨悚然的感觉。尽管很多人都说世界上并没有鬼，但是这是人的本能反应。当看完这出电影之后，我更加敬佩那些入殓师啦。他们给逝者化妆，让他们以最美的一面离开人世，也给逝者的亲属们留下了最好的印象。
故事是以男主角为30年未见的父亲化妆，男主一直很恨父亲，因为在他小的时候，父亲就和别的女人离开了他和母亲。因此每次当他回忆时，他只记得母亲的样子，而父亲却是模糊的。父亲和他曾经交换过一颗石头，在父亲逝世时，手里还紧紧的握住那颗小石头，由此他才知道，父亲其实一直都想着他。
故事除了写出对生命的崇敬外，还描写了人与人之间的感情，亲情、友情、爱情。妻子死后丈夫的伤痛，母亲死后，儿子的悔恨。
这部电影还有一个出色的地方——音乐。背景音乐是由日本音乐家久石让所作的大提琴区，旋律优美动人，让人听后非常感动。我建议大家去看看这部电影，一定会有所收获。
人们不会将大提琴手和入殓师相提并论，甚至很难将二者建立某种联系，但这种印象恐怕都在接触泷田洋二郎导演作品《入殓师》之前形成;随着大悟工作的日臻熟练，表情庄重、动作舒展、步骤娴熟，想必观影者会在入殓的细节上领会一些关于音乐演奏的魅力，如有送别亲人的经历则感触更为强烈。
管弦乐团解散了，从幼儿即苦练琴技的大提琴手大悟失业，不得不卖琴偿还高额的购琴款，去乡下老家渡过窘迫的日子。告别热闹繁华的都市回到乡村小镇，每一次我都难免凄惶，那种让人感伤的凋敝，让人揪心的冷清和让人惧怕的寂静始终挥之不去。泷田洋二郎也发现了这种反差，并不经意地表现出来，失望、颓唐而消极。
好在大悟的母亲留下了一栋小木屋，一间陈旧但精致的咖啡店，工作之余，大悟和妻子围着吧台吃火锅，上上网，拉拉琴。原野空旷，一望无垠，小镇点缀其间，顿生天地浩淼之感。站在桥上看流水，看鱼，或在庭院赏如雪的樱花，在花木葱郁的屋顶花园吃河豚卵。疲乏了，去大澡堂泡泡，聊聊陈年旧事……小镇的日子，像落花、像飞絮，岑寂，闲散、惬意，无拘无束。
曾经抱负远大的提琴手消失，让位于为人不屑的入殓师，过程不可谓不艰难，但放在大工业化背景下的现代社会也不难实现。在城市里，工业化耐心地摧毁关于美的一切，艺术、想像，包括回忆。或许，我们都只有在人人选择逃避而又向往的乡村复原被一点点抛弃的童话。
回到入殓这个话题。无可厚非，我们一如既往地欣欣然期盼新生，恐惧甚至诅咒死亡，但死亡始终无法抗拒，每个人都无法决定死亡的时间。我们唯一能做的是好好活着，珍惜在世的每一寸光阴。
《入殓师》讲述的是男主角大悟工作受挫，机缘巧合走进了这个为死人妆容的行当，从最初的排斥到最后对死亡的尊重，大悟在这个转变中感动了世人。如果这样一个故事放在中国大陆，估计很可能就又会被演绎成一个再就业的励志剧，好在日本还不是那么的意识形态为上，导演泷田洋二郎再次用其独具日本特殊的风格，为世人奉献了一部既有情感又有哲思的好作品。
中国人强调入地为安，过世之后人的身体也要保全。人死后，是要穿着寿衣擦洗干净后才能进棺材长眠的。深受中国文化影响的日本，在这方面发展的比中国更加深入，对人死后的仪容仪表更加的在意，于是便诞生了专门为过世之人收拾仪容的职业——入殓师。其实与死人有关的行当有很多，做寿衣做花圈的，为葬礼做演奏的等等，但入殓师估计是唯一一个会与尸体直接接触的职业，也正因为这样，电影《入殓师》中大悟才对是否理解这份工作显得十分犹豫。
也正是由于有了这样的犹豫，大悟最终的理解和改变才显得更加弥足珍贵。在大悟来说，他的梦想也许就是做一名优秀的大提琴师，然而生活的状况却不会总是如人心意，挫折、困苦往往会将我们所谓的梦想打入地狱，有些人从此一蹶不振，有些人也许会继续坚持，而有些人也许囿于生活的压力便改弦更张，重新谋起了生活。电影中的大悟就是后者，他或许失望或许无奈，但妻子和自己都要生活，压力很明显的就摆在了他的眼前。所以他也只能暂时放下自己的大提琴，开始另谋生活。这样的逻辑其实很朴素，也很容易理解，导演就这样为后续的故事做了一个铺垫。
故事接下来是很容易理解的，大悟阴错阳差的找到这样一份自己不能理解的工作，但金钱的魅力和生活的压力让他对这份工作又弃之不得，这样的矛盾之下，影片中大悟的形象就变得立体了起来。其实大悟改变的过程并无什么特殊之处，无非就是过程逐渐改变了自己的态度，开始真诚的热爱起了这份工作。但这中间体现出的对人的尊重和对死亡的态度，才是《入殓师》最让人动心的。
对逝去之人的尊重，前面已有提到，但影片中所表现出来的入殓师对待尸体毕恭毕敬的态度，却着实让人惊叹，那种专业的一丝不苟，以及虔诚的表情，是为对人的尊重。
而对死亡的态度，这是这部源于东方文化的日本影片所表现独特的。东方人对待死亡的态度从来都是消极被动，从怕死到死后的悲恸，各类人演绎出了一副对死亡的众生相。表此刻影视作品里，死亡就必然同悲伤这些词语连接在了一齐，久而久之，就逐渐给不管是影像工作者还是普通观众都造成了这样一种思维定势。《入殓师》之所以独特，就在于它在此有所突破，在电影里，死亡不必然的跟悲痛欲绝这样的词语连接在一齐，有些逝者的亲人尽管悲伤，但某些乐观的情绪我们还是能够感受到的。更为重要的，是导演透过剧中大悟和他的师父二人不断的对话来给予我们的哲理思考，比如一边吃着豚鱼一边说着罪过，我们能够将其理解成自欺欺人的谎言，但影片传达给我们的绝对是片中人们从动物身上推人及己，对死亡的思考。
贯穿这份思考的，除了大悟本人对入殓师这份工作的改观，更有大悟在思想上对父亲的谅解。那里面的亲情是十分打动人的，当大悟最后开始对人生又了另外一番解读时，父亲的形象就逐渐开始变化了。而亲情之外的感情、友情，都是这部电影感动人心的地方，伴随着日式电影清澈的画面、纯净的配乐，《入殓师》在情感的路上走的很远。
大悟在社长连诓带骗的引领下走上了入殓师的道路，社长不仅仅是他职业上的引路人，也成为大悟心灵上的引路人；同时社长填补了大悟童年父爱的空白和欠缺，成为了大悟灵魂上的父亲。
大悟刚刚从事入殓师的工作，就给他一个正视自己的机会，同时也是了却他人生最大遗憾的机会。
大悟的第一次入殓师生涯对他来说就是很大的考验，虽然画风很搞笑，但是正是在滑稽表象后形成强烈的反差，这种对比反差更能体现出大悟对妈妈去世没能送母亲一程的愧疚感。
随着低沉深情的琴声大悟对母亲的爱从心底流淌而出，他多想妈妈再给他尽孝的机会，但是已经是物是人非。
他回到家想在妻子身上寻找那份母爱，那份安全感。他所从事的这份职业也是对自己灵魂上的救赎。
大悟在经历那么多死亡洗礼后，更需要的是心理上的重建。
他看到鲑鱼拼命逆流而上，生命就是这样顽强不息；生命就是这样如逆水行舟，不进则退。
鲑鱼在完成生命的传承后，走向死亡。
虽然死亡是我们每个人的终点站，但是我们在生命的历程中体会到了爱与被爱，并把我们爱的结晶留在这个世界上，我们的生命得已延续和传承。
日本对生命的离去的仪式感令人很感动，我看到的是对逝者的那份爱，而不是像我们国家有的人一样，只追求排场。对死者的尊重，就是对生命的尊重。
每一份工作都有他存在的价值。入殓师能够让已经冰冷的人重新焕发生机，给她们永恒的美丽。这是冷静、准确，而且要怀着温柔的情感。他们能够让分别的时刻静谧，所有的举动如此美丽。
入殓师正是这样怀着对生命的尊重，为往生的人送行，代替家人为他们尽最后的心意，让他们体面、安祥地走。
入殓师就像理发师一样，只能给别人服务，而不能为自己服务。他们带着那生命的那份尊重为每个人送行，当他们离开的那一天，有谁为他们服务？
社长、大悟和女同事看到了太多生命的离开，他们深知活在当下是对生命对好的尊重，他们更加珍惜生命、热爱生活、享受生活的美好。
现在一吃肉，就想起《入殓师》里的镜头：主人公一边大块朵颐地吃着鸡腿，一边不停地说着：鸡腿也是动物的尸体，罪过啊，罪过。吃过之后，拉起优美的小提琴，又沉浸在哀婉的忧伤里。
尸体、鸡腿、小提琴、沉默、喧嚣、忧伤。这样一组镜头似乎只有在这样一群特殊职业的人群中才能建立起联结。日本的影片也好、文学也好，太多这种表达边缘诡异、又要同生死联结的主题。诡异，令人好奇，生死，让人产生至高无上的对人生的俯视。
那些非正常死亡的惊怵的面孔，经过入殓师的手，变得安详*和。亲朋好友在送走他们的最后一程里，仔细地端详着，似乎那不是一具尸体，只是亲人安详的睡着了，他们送他到另一个世界里，充满不舍，忍不住哭出来。
入殓师的手抚触过太多的尸体，他们为社会上的人所避讳，他们也曾对自己的双手产生厌恶。但是，不知是一种什么样的信念，令他们欲罢不能的继续这个职业，直至离不开这个行业。
前几日，老朋友突然的心情低落，缘于身边的朋友得了癌症，每次看到她化疗产生的痛苦，对生的渴望以及对病痛的无奈。他都要揪心的想到了死的问题，他去研究“来世”的思想，如果对自己的来世已坦然，那面对当下也一定不会有那么多的焦虑、不安和烦躁。
女娲抟土造人，如果真的有来世，入殓师在往生者再生的路上，是不是扮演了女娲的角色呢？入殓师每次工作结束之后，满意的看着自己的作品，将他们呈现给往生者的家属，他给家属带来安慰，看着亲人告别的场面，入殓师安静的退到幕后。
死，在入殓师的眼里，也许是一种美好！
入殓师也喜欢吃肉，只是，当他们将肉也看成尸体的时候，会产生纠结，然而亦是欲罢不能的喜欢吃肉，也许这也是人生的无奈，所谓大雅与大俗，距离是如此的接*。
我在茗那家排深进班二阶段的学*期间观看了日本电影《入殓师》，深沉的大提琴曲惹得我们每个人泪洒衣襟，有一种无形而又深沉情感在场内、在我们每个人的心里流淌。影片结束后我们默默地拿起了纸和笔，拿着笔的手在颤抖，眼泪在悄悄地流淌。
我做了件*生从未做过的事，给爸爸写了封信，我不知道爸爸看了这封信会不会激动，担心爸爸的身体。但是我现在不说怕是会永远失去机会，我终于说出了积压在我心中好多年想说却没有说出口的话。
我前几年就一直想和爸爸和解，也给爸爸通过电话，但是面对着父亲那稀疏的白发，始终没有勇气说不出那句“对不起！”
信寄出后，我内心得以*复，人生得到圆满。
我能够成为心灵勇士，是茗那家排的引领。感恩茗那家排能让我学*、成长，看到自己，也看到爸爸，接纳爸爸如是的样子，也接纳自己如是的样子。并让我与父亲产生链接，从父亲那里找回爱、找出归属感、找回那份肯定、接纳。
我回来后又重看了一遍，感慨颇多，希望与君共勉。
人生不是影视剧，没有彩排，不会给你多NG的机会。
入殓师是日本的一部经典之作，首先从影片的名字上就与众不同，给不同的人可能会有较大的感觉上的差异，有的人在看之前可能不敢或不想看，因为一听到入殓师这个名字，心理面油然有些发憷，但事实上影片却并不是观众们认为的那样，相反，整部影片中没有一点惊悚的成分在里面，而是处处充满了人与人之间那份最珍贵的感情，这部电影从主人公大雾这样一个角色，说明了一些问题，同时也讲述了一些不为人知的事情，让人们对入殓师有了新的理解与看法。
这部电影讲述了三种情感，第一是爱情，主人公大雾与他的妻子之间，给人的感觉是非常和谐，两个人之见都能够互相理解，互相体谅，给人很温馨的感觉，影片的第二种感情是父子之情，其实电影从开始时就埋下了伏笔，大雾经常回忆起小时候与他的父母在河边的沙滩上捡石头的场景，但是每当出现他父亲的是后却总是模糊不清的，只有轮廓而已，当到了影片结束的时候，才出现大雾的父亲那清晰的一面，影片的第三种感情是大雾与他的师父之间的情感，开始大雾去公司应聘的时候，当他知道他所进入的公司的性质时候，几既惊讶又难以接受，但是通过他师父的一次次的教导，使大雾终于理解了他的职性质，使他欣然的接受了自己职业，从另一个角度认识了自己的职业。
从音乐的角度简单分析一下，整部影片都以大雾手里的那把大提琴作为主线，大雾拉大提琴的场景贯穿于这个部电影之中，而所拉的曲子正式映衬了电影的主题，电影的情感，影片中的曲子是久石让写的，而他其恰恰善于写这种伤感，煽情的曲子，善于运用大提琴与钢琴的配合，本来电影的故事情节就已经十分感人，再加上久石让的音乐，不得不让人流着眼泪看电影，实在不能不触动人的灵魂，十分感人。
这部影片的特点之一是，故事情节的主人公相当少，至少有几个人，但是却绝不会让观众有空洞之感，故事情节也不复杂，但却一定能够打动人心，让人们从零一个角度理解了死亡的概念，影片后来讲述到大婶死后，一直默默爱恋她的那位大叔讲的几句话，他说，人死并不等于结束，只是人们要通过这扇门，走向另一个永远没有痛苦的世界，这或许就是导演要对观众们所说的话。
这部电影的另一个特征是，里面加入了一些幽默的元素，虽然这部影片以感人的故事情节为主题，但是却并不缺乏幽默，从大雾去公司应聘的那时起，就时不时的出现幽默的场景，让人不会总沉寂在一中伤感之中，这或许是电影创作的一种手法吧，当把电影看完后，心里很是难受，因为那是我们已经知道大雾有了自己的后代，当他将自己父亲受掰开后发现父亲紧紧的握住那块大雾小时候送给他的石头的时候，他明白了一切，而且将这块石头保留给了他的后代，说明了将他父亲对他的爱传给了下一代，看到这里，不得不让人感动，同时，又应征了那句话，死亡并不算什么，那只是过程，通向另一个世界的过程。
大雾中的世界，白茫茫的一片中穿行，只能隐约看见那浅黄色的雾灯晕染了眼前的雾气。在这如丝如缕的空间里，大悟的心情似是与这雾霭相通了，透着淡淡的无奈与零星的寂寞。从演奏家变成入殓师，短短的两个月中，大悟经历了人生的悲欢离合，最终自我认定了入殓师这个职业。一切的一切都像是老天同他开了个玩笑……
入殓师，如老社长所言，是一个送死者踏上旅程的职业。他们要满足逝者生前的心愿，要让逝者留在人世的躯体享受到最后一刻的动人。这群人是生者对死者表达最后一份尊重的媒介，是生者欲通过其实现自己对死者一份心愿的媒介。人们对入殓师的要求不同，折射出的便是人们对待死亡不同的态度。
死亡，这是古往今来争论不休的主题。在《入殓师》中，导演用一种*淡的基调缓缓地诠释出自己对待死亡的态度。就如那个焚烧炉前的老人所说的：“死是一道门，生命走到尽头，不是终结，而是超越，走向下一程。”片中，止夫在生命凋零后得以遂愿正大光明地穿上女装，止夫的父亲在眼泪中呐喊着：“他是我的儿子。”所以，死亡于生者而言未必是一种痛苦，于死者而言也未必不是一种解脱。
当身边的生命逝去时，有些人在痛苦中挣扎、沦陷、绝望，无法自拔;有些人却默默的拭掉泪水，给那逝去的亡灵献上最后的亲吻，感谢他存在过，为生者留下过美好的回忆。与前者相比，后者承受的难过更大，但却更勇敢，更能坦然地面对自己的人生，更能积极地为逝去的人们留下一份尊重。相较于让逝者在死后都得不到安宁，他们做得显然更人道，更懂得如何爱别人。
我突然很羡慕那些死后有入殓师帮忙下葬的逝者们，他们至少在留在人世的最后一刻得到了尊重和安宁，他们至少可以死得安详，*静。而现在，更多的中国人却要讲究排场，在亲人过世后鸣哀乐，敲锣打鼓，更有甚者亲戚朋友**，将泪水与哽咽落给别人看。反倒是逝者的躯体被人如片中两个欲抬大悟父亲的蓝衣中年那般草草对待。耳边响起了久石让的主题曲，同样的旋律在现在听来不知怎的更让人神伤……
罢了，花开终有花落，我们要做的不是感伤它的凋零，而是笑着祝福它的新生。
