入殓师观后感
细细品味一部作品以后，这次观看让你有什么领悟呢？需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。那么我们如何去写观后感呢？以下是小编收集整理的入殓师观后感，仅供参考，欢迎大家阅读。
“让已经冰冷的人重新焕发生机，给他永恒的美丽。”这是社长对入殓师这个职业的温馨解释，也是我对《入殓师》这部电影孕育出独特感动的理由。
在影片中，因乐队解散而失业的小林大悟不得已和妻子回到乡下老家，并阴差阳错成了一名入殓师。在与死亡接触的过程中，大悟逐渐体会出入殓师这个职业的真正意义。由排斥到接受，由恐惧到热爱，这份常人避之不及的工作给他带来了无数误解和鄙夷，甚至连妻子都离他而去，但大悟犹豫彷徨后却依然选择坚持，最终赢得了人们的理解。
大提琴悠扬浑厚的音乐打破了死亡的沉寂，带我们感受着大悟内心的洪流。起初的恐惧痛苦让他的灵魂彷徨无措，在社长的鼓励下勉强坚持了下来，开始了不同与常人的生活。在一次次面对生与死的过程中，大悟逐渐明白了入殓师的真正职责：给予死者尊重和宁静，也真正热爱起这份不同寻常的职业。正如林徽因所说：“任何事情只要愿意总会变得简单。”小林大悟享受让死者重现生前美丽的过程，所以，他可以不顾他人鄙夷的目光，不顾亲友辛辣的嘲讽。即使被家属嘲笑“赚死人的钱”，即使妻子无法理解而离开，也不愿放弃。
在我看来，正是小林大悟心中的温柔和执着让他坚定地追求着自己的梦想，哪怕痛苦过，哪怕伤心过，哪怕迷茫过，可他依然坚守着，用自己的行动去感动去改变他人。他用他的细心，他的`温柔让年轻的妈妈重现美丽；给逝去的老奶奶穿上想要的长筒袜；为澡堂的婆婆系上最喜欢的黄丝巾。此刻，他不仅仅是为了金钱而工作，还是为了自己的心而工作。他已经成为一名合格的入殓师，无关经验，无关名声，只因那颗仁慈温柔的真心。从那释然愧疚的“他是我儿子”中，从那后悔怀念的“今天是她最漂亮的一天”中，从那感激深情的“孩子他爸，谢谢你”中，小林大悟感到了人间真情，也找到了他的快乐，他的归属。
“死可能是一道门，逝去并不是终结，而是超越，走了一程。”小林大悟让死者有尊严的走过了这扇门，赢得了人们的尊重和认同。随着小林大悟的成长，伴着这个有欢笑有泪水的故事，我懂得了：爱，可以创造奇迹。
大悟在社长连诓带骗的引领下走上了入殓师的道路，社长不仅仅是他职业上的引路人，也成为大悟心灵上的引路人;同时社长填补了大悟童年父爱的空白和欠缺，成为了大悟灵魂上的父亲。
大悟刚刚从事入殓师的工作，就给他一个正视自己的机会，同时也是了却他人生最大遗憾的机会。
大悟的第一次入殓师生涯对他来说就是很大的考验，虽然画风很搞笑，但是正是在滑稽表象后形成强烈的反差，这种对比反差更能体现出大悟对妈妈去世没能送母亲一程的愧疚感。
随着低沉深情的琴声大悟对母亲的'爱从心底流淌而出，他多想妈妈再给他尽孝的机会，但是已经是物是人非。
他回到家想在妻子身上寻找那份母爱，那份安全感。他所从事的这份职业也是对自己灵魂上的救赎。
大悟在经历那么多死亡洗礼后，更需要的是心理上的重建。
他看到鲑鱼拼命逆流而上，生命就是这样顽强不息;生命就是这样如逆水行舟，不进则退。
鲑鱼在完成生命的传承后，走向死亡。
虽然死亡是我们每个人的终点站，但是我们在生命的历程中体会到了爱与被爱，并把我们爱的结晶留在这个世界上，我们的生命得已延续和传承。
日本对生命的离去的仪式感令人很感动，我看到的是对逝者的那份爱，而不是像我们国家有的人一样，只追求排场。对死者的尊重，就是对生命的尊重。
每一份工作都有他存在的价值。入殓师能够让已经冰冷的人重新焕发生机，给她们永恒的美丽。这是冷静、准确，而且要怀着温柔的情感。他们能够让分别的时刻静谧，所有的举动如此美丽。
入殓师正是这样怀着对生命的尊重，为往生的人送行，代替家人为他们尽最后的心意，让他们体面、安祥地走。
入殓师就像理发师一样，只能给别人服务，而不能为自己服务。他们带着那生命的那份尊重为每个人送行，当他们离开的那一天，有谁为他们服务?
社长、大悟和女同事看到了太多生命的离开，他们深知活在当下是对生命对好的尊重，他们更加珍惜生命、热爱生活、享受生活的美好。
父母离异，年轻的你靠一把破旧的大提琴打拼，可在你咬牙借了重金换了一把提琴的第二天，乐团因收益不好而解散，你愣在原地很久最后沮丧的离去。
你又去了下一个工作地点面试，在了解是做入殓师之后你犹豫了，但因为优厚的报酬接受了这份工作。第一个接手的是一具已经腐烂一些的尸体，你的脸色发白，双手颤抖，对生命的逝去感到恐惧。那天回到家饭也没吃得下。夜里，你爬起床拿出小时候用过的已经生锈的提琴，却发现里面有一个包裹着的石头，石头很大，光滑。突然唤起了你从来都不愿回想的记忆，你拉着提琴，闭着眼睛回忆，在河边的沙地父亲捡起一块石头给你，却记不起父亲的样子。母亲在你还在国外时去世，与母亲相依为命这么多年，连母亲最后一面也没有见，你无法原谅自己，也无法原谅犯了错离开的父亲。
你怀着对母亲的歉疚为一个个死者入殓，温柔地对待每一个遗体，把他们打扮的干净美丽。渐渐地你爱上了这个工作，在温柔的妻子苦心恳求你放弃时，你拒绝了，妻子离开了家。你去社长那里打算辞职，但听到了社长自老伴死后便从事这项工作之后又想起了自己的母亲，你还是没有放弃。
终于在不久的一天，妻子回来了，并告诉你她有了身孕，在给澡堂的老夫人入殓时，妻子静静地看着，最终，她理解了你的工作是神圣的，鼓励并支持你。
一个宁静的早晨，一封信件送到了家里，信中告诉你，你的父亲去世了，你被劝说后，愿意去见父亲的最后一面，却得知父亲在离婚后独身一人，从未过上幸福的生活。你颤抖着手给父亲擦拭、化妆，发现父亲放在胸前的右手紧握着，当你舒展开他的手时，一颗石头滚落下来，小小的，但却比小时候得到的'石头圆滑的多。你最终还是原谅了父亲，将滚落的石子放在妻子微隆起的小腹上，这是爱在传递。
记得在你回到乡下母亲留下的屋子的那个冬天，你说：“在我记忆里这里的冬天，从来都没有这么寒冷。”可现在已冰雪消融。你亲手送走了你的父亲，可你改变了从前对死者的悲观。死亡，那是一种生命的延续。
就像那个同样送走了一个个死者的老人说的那样：“死亡可能是一道门，逝去并不是终结，而是超越，然后走向下一程。”
那颗冰冷却温暖的石头，是超越生死的爱。
现在一吃肉，就想起《入殓师》里的镜头：主人公一边大块朵颐地吃着鸡腿，一边不停地说着：鸡腿也是动物的尸体，罪过啊，罪过。吃过之后，拉起优美的小提琴，又沉浸在哀婉的忧伤里。
尸体、鸡腿、小提琴、沉默、喧嚣、忧伤。这样一组镜头似乎只有在这样一群特殊职业的人群中才能建立起联结。日本的影片也好、文学也好，太多这种表达边缘诡异、又要同生死联结的主题。诡异，令人好奇，生死，让人产生至高无上的对人生的俯视。
那些非正常死亡的惊怵的面孔，经过入殓师的手，变得安详*和。亲朋好友在送走他们的最后一程里，仔细地端详着，似乎那不是一具尸体，只是亲人安详的.睡着了，他们送他到另一个世界里，充满不舍，忍不住哭出来。
入殓师的手抚触过太多的尸体，他们为社会上的人所避讳，他们也曾对自己的双手产生厌恶。但是，不知是一种什么样的信念，令他们欲罢不能的继续这个职业，直至离不开这个行业。
前几日，老朋友突然的心情低落，缘于身边的朋友得了癌症，每次看到她化疗产生的痛苦，对生的渴望以及对病痛的无奈。他都要揪心的想到了死的问题，他去研究“来世”的思想，如果对自己的来世已坦然，那面对当下也一定不会有那么多的焦虑、不安和烦躁。
女娲抟土造人，如果真的有来世，入殓师在往生者再生的路上，是不是扮演了女娲的角色呢?入殓师每次工作结束之后，满意的看着自己的作品，将他们呈现给往生者的家属，他给家属带来安慰，看着亲人告别的场面，入殓师安静的退到幕后。
死，在入殓师的眼里，也许是一种美好! 入殓师也喜欢吃肉，只是，当他们将肉也看成尸体的时候，会产生纠结，然而亦是欲罢不能的喜欢吃肉，也许这也是人生的无奈，所谓大雅与大俗，距离是如此的接*。
父母离异，年轻的你靠一把破旧的大提琴打拼，可在你咬牙借了重金换了一把提琴的第二天，乐团因收益不好而解散，你愣在原地很久最后沮丧的离去。
你又去了下一个工作地点面试，在了解是做入殓师之后你犹豫了，但因为优厚的报酬理解了这份工作。第一个接手的是一具已经腐烂一些的尸体，你的脸色发白，双手颤抖，对生命的逝去感到恐惧。那天回到家饭也没吃得下。夜里，你爬起床拿出小时候用过的已经生锈的提琴，却发现里面有一个包裹着的石头，石头很大，光滑。突然唤起了你从来都不愿回想的记忆，你拉着提琴，闭着眼睛回忆，在河边的沙地父亲捡起一块石头给你，却记不起父亲的样貌。母亲在你还在国外时去世，与母亲相依为命这么多年，连母亲最后一面也没有见，你无法原谅自己，也无法原谅犯了错离开的父亲。
你怀着对母亲的歉疚为一个个死者入殓，温柔地对待每一个遗体，把他们打扮的干净美丽。渐渐地你爱上了这个工作，在温柔的妻子苦心恳求你放下时，你拒绝了，妻子离开了家。你去社长那里打算辞职，但听到了社长自老伴死后便从事这项工作之后又想起了自己的母亲，你还是没有放下。
最后在不久的一天，妻子回来了，并告诉你她有了身孕，在给澡堂的老夫人入殓时，妻子静静地看着，最终，她理解了你的工作是神圣的，鼓励并支持你。
一个宁静的早晨，一封信件送到了家里，信中告诉你，你的父亲去世了，你被劝说后，愿意去见父亲的最后一面，却得知父亲在离婚后独身一人，从未过上幸福的生活。你颤抖着手给父亲擦拭、化妆，发现父亲放在胸前的右手紧握着，当你舒展开他的手时，一颗石头滚落下来，小小的，但却比小时候得到的'石头圆滑的多。你最终还是原谅了父亲，将滚落的石子放在妻子微隆起的小腹上，这是爱在传递。
记得在你回到乡下母亲留下的屋子的那个冬天，你说：“在我记忆里那里的冬天，从来都没有这么寒冷。”可此刻已冰雪消融。你亲手送走了你的父亲，可你改变了从前对死者的悲观。死亡，那是一种生命的延续。
就像那个同样送走了一个个死者的老人说的那样：“死亡可能是一道门，逝去并不是终结，而是超越，然后走向下一程。”
那颗冰冷却温暖的石头，是超越生死的爱。
偶尔在CCTV6看到这部日本影片,节奏很慢,我看到中途睡着了.第二天特意从网上搜索补看齐全.现在仍然泪眼婆娑,我想,这是一部值得纪念的影片.入殓师,就是陪故去的人走完人生最后一程的人.生活中,我们并不愿意看到他们,看到他们时是我们最伤心的时候.这是我看电影之前的认识.现在我想,如果身边的朋友中有在这个岗位工作的人,我一定会紧紧地握住他的手,说声"谢谢".
影片中那位入殓师,是因乐团解散生活无着的大提琴手,迫于生活压力不得已回到乡下父母的故居.为了谋生,隐瞒妻子在NK代理社做入殓师这种人人嫌弃的工作,为各种原因死去的人们化妆擦洗\换衣纳棺.开始厌恶恶心,到赢得众人的尊重,男主人公走过了漫长的心理历程.其间妻子美香不理解跑回到娘家,从小长大的朋友不理解对他令眼相看劝他另谋职业.而招聘他进入这一行当的年迈的社长在每一次送行时都饱含爱意,举手抬足之间给予故去的人最大的尊重,使他们的最后一次化妆却成为一生最美的时刻.
言传不如身教,男主人小林大悟果然从中悟中人生的深意工作的意义.片尾,故事进入高潮.大悟的父亲六岁起离开大悟和母亲,三十年间从无联系.除了一块小小的.石头,父亲留在大悟心里的只有怨恨和思念.当大悟在大家的劝说下终于决定肯为父亲送行,分开死去父亲的右手,发现紧握其间的居然是三十年前他送给父亲的一粒圆圆的石子,恨,化开了,仅有父子之间的深情留存.
大悟在悠扬的大提琴伴奏声中轻轻地为父亲擦洗整形.观众也不禁感慨,父子二人三十年间,第一次亲密接触竟是阴阳两隔时.世间,爱的生命比恨更长久对予他人足够的爱,不管他是生者或者故人.该片曾获第32届加拿大蒙特利尔国际电影节最高大奖、第81届奥斯卡金像奖最佳外语片奖等奖项，入殓师,电影观后感。
第一次看到电影名，误以为是恐怖片。看完简介后，便有一种好奇心想去欣赏这部电影。“入殓师”这门职业，从古至今就是个冷门、遭人嫌弃的行业。以其为片名，会拍出什么意义的电影呢？
影片中的主人公大悟去当入殓师可以说是一个误会，他之前甚至没有见过死人，他对这样的工作直觉就是排斥。但失业的他又生活的压力。第一次见到的尸体，是具已开始腐化的尸体，他反应强烈，当场呕吐，感觉自己全身都很脏，于是过后在澡堂拼命地冲洗自己。他像任何一个正常人一样从内心排斥这样的职业。
当他看到社长怀着柔情让已经冰冷的人重新焕发出美丽，而且将这种美丽永远定格时，他感到了一种静谧的魅力。大悟第一次感受到了这份职业的一种庄重感。尽管他周围的人都因他的这份工作而开始嫌弃他，远离他。他的妻子甚至因此离开了他。
影片中的情节故事是日本家庭生活的剪影。父亲不能理解儿子想变成女人而频繁争吵；母亲在女儿死后还是无法接受自己的女儿是一个染着红头发的.不良少女；儿子无法理解自己的母亲一心只想把澡堂拆掉建公寓；孤独死去两周的老人：抛弃儿子的父亲……生活丑陋的一面由此反映出来。但同时有这样的一面：父亲终于接受孩子的性别；儿子在母亲的遗体焚化时嚎啕大哭；大悟在为父亲整理遗容时流下了痛楚的眼泪……温情伴随着音乐流露出来。
大悟在工作期间，总少不了受别人鄙夷的眼光，又要忍受孤独，面对种种的生离死别。直到有一天有位老人跟他说：“死可能是一道门，逝去不是终结，而是超越，走向下一程。”这位入殓师看着一个个人走向终点，超脱而旷达，真正做到了对生死的参悟。
在片末，大悟的朋友看到了入殓仪式的庄重和静谧，看到了大悟温柔的情怀。朋友在接过大悟的毛巾是的一个点头以及妻子的一句“我的丈夫是入殓师”，大悟终于为身边的人所接受，自己也最终融入了世俗社会。
整部电影为庄严、静谧的气氛所笼罩。久让石大师的手提琴演奏曲更是为其增添了一种舒缓、安详之感。自己的心也随着主人公对生死的参悟过程流淌出感动之情。
死亡时每个个体必须面对的，但是，死亡不可避免，生命还在继续。
整部电影都围绕生死观在探讨，但是正面的讨论也有好几处。
第一次是大悟在桥上看鱼，有两尾鱼拼命的往上游游去，这时候正有一尾鱼的尸体飘到了下游。大悟对老人说：“多么悲伤啊，为了死而努力，终究是一死，不那么辛苦也可以吧。”老人说：“是自然定理吧，他们天生就这样。”这里大悟陷入了虚无主义，既然都要死，结局归途都是一样的，努力还有意义吗?既生命是虚无的，生命本身有意义吗，死亡已经既定，为什么还要活着。但是老人回答的很轻巧，自然定理，本来就是如此。是的，不管是努力往上游游去的鱼还是死亡这件事情，本身都是很自然的，我们无法改变死亡本身，那么不能改变，活着就没有意义吗?
第二处是和社长的对话，这个时候大悟正打算和社长说辞职的事情。社长先是说了自己和妻子的`事情，他妻子是他当入殓师的第一位客人，死亡的无法避免，但是可以让她美丽的离开，这个也是一种慰藉吧。然后说了一个很普遍的生物规律。这个也是对生死的一次讨论。“生物吃着其他生物生存下去，不想死的话就得吃。”(我一直怀疑这里的字幕不太全)这里暗含着一种生死观念。死亡是很正常的事情，而生活中的死亡是很普遍的，只不过你的角度问题而已，你手里拿着的食物未尝不是一种死亡的物体呢?
第三次是火化澡堂老板娘时候，那个老人这样感叹：“死可能是一道门，逝去不是终结，而是超越，走向下一程，总会再见的”这位看着一个个人走向终点的人超脱而旷达，真正做到了对生死的参悟。
整部影片不说教，用音乐和画面来感染人，生命存在那么多的未知，明明活着的章鱼放生时反而死了，前几天还活着的人，突然就死去了。那个孤单的老人的尸体在两周后才被发现，死亡带着普遍而不可避免的特性，但是即使这样，我们也没有权利去放弃生活。
整部电影都围绕生死观在探讨，但是正面的讨论也有好几处。第一次是大悟在桥上看鱼，有两尾鱼拼命的往上游游去，这时候正有一尾鱼的尸体飘到了下游。大悟对老人说：“多么悲伤啊，为了死而努力，终究是一死，不那么辛苦也可以吧。”老人说：“是自然定理吧，他们天生就这样。”这里大悟陷入了虚无主义，既然都要死，结局归途都是一样的，努力还有意义吗？既生命是虚无的，生命本身有意义吗，死亡已经既定，为什么还要活着。但是老人回答的很轻巧，自然定理，本来就是如此。是的，不管是努力往上游游去的鱼还是死亡这件事情，本身都是很自然的，我们无法改变死亡本身，那么不能改变，活着就没有意义吗？ 第二处是和社长的对话，这个时候大悟正打算和社长说辞职的事情。社长先是说了自己和妻子的事情，他妻子是他当入殓师的第一位客人，死亡的无法避免，但是可以让她美丽的离开，这个也是一种慰藉吧。然后说了一个很普遍的生物规律。这个也是对生死的一次讨论。“生物吃着其他生物生存下去，不想死的话就得吃……”（我一直怀疑这里的字幕不太全）这里暗含着一种生死观念。
死亡是很正常的事情，而生活中的死亡是很普遍的，只不过你的角度问题而已，你手里拿着的食物未尝不是一种死亡的物体呢？ 第三次是火化澡堂老板娘时候，那个老人这样感叹：“死可能是一道门，逝去不是终结，而是超越，走向下一程……总会再见的”这位看着一个个人走向终点的人超脱而旷达，真正做到了对生死的`参悟。 整部影片不说教，用音乐和画面来感染人，生命存在那么多的未知，明明活着的章鱼放生时反而死了，前几天还活着的人，突然就死去了。那个孤单的老人的尸体在两周后才被发现……死亡带着普遍而不可避免的特性，但是即使这样，我们也没有权利去放弃生活。
大悟得到父亲去世的消息，他的第一意识是不想去。他是恨爸爸的，恨爸爸抛弃了他和妈妈，恨爸爸没有实现自己的诺言，爸爸说每年会给他寄石头信的，但是这么多年他的成长爸爸是缺*的。
大悟的女同事也抛弃了自己的儿子，她对自己儿子很内疚。她和大悟父亲也有一样的经历，她也想儿子能够原谅自己，同时她对大悟有心理投射，希望大悟原谅自己的父亲，也就相当于儿子原谅自己了。所以她希望大悟能够去给爸爸送行。
大悟压制不住对爸爸的牵挂，最终还是带着社长的心意，带着妻子来给父亲送行。
大悟父子三十年不见，父亲的形象在大悟心里一直是模糊不清的，他看不见爸爸，在内心也“看不见”爸爸，他把爸爸“排斥”了。
父子两个最终终于见面了，但是一见已是阴阳两隔。大悟还是爱着爸爸的，只是对爸爸的恨压住了他的爱。
他给爸爸入殓的时候，他才看清了爸爸的脸。当他瓣开爸爸的手，看到那颗没有寄出的石头信的那一刻，父子之间两次建立起了链接。他看着父亲三十年没有寄出的光滑的石头，那是满满的父爱。
石头信，也叫石碑，以前人们还没有懂得文字，很久之前，据说人们会寻找符合心意的石头送给对方。收到石头的人根据石头的触感和重量，了解对方的'心意。滑溜溜的石头代表心情*稳，凹凸不*的石头表示担心对方。
在这个世界上有人爱着他，直到生命的最后一刻。
大悟“看见”了父亲，与父亲和解了，虽然迟了些。大悟带着对父亲满满的爱为父亲入殓，眼泪盈而不落，深沉而内敛。
这一刻圆满的不仅仅是爸爸，更是大悟，他与爸爸妈妈都和解了，与原生家庭和解了；这一刻，大悟是一个完整的“大人了”，他真正地长大了，从他这一代做起，他是一个合格的好爸爸，他会陪伴自己孩子的成长，不错过每一刻。同时大悟把爸爸没有寄出的石头传给自己的孩子，同时也把爱传承下去。
一个生命离开，同时又有一个新的生命延续，生命就是这样一代一代传承下去。
最美的不是青春，而是青春里的那个人
人永远都不会知道，谁哪次跟你说了再见之后，就真的不会再见了。 而我们根本还没来得及说你好，就匆匆的再见了。也许这就是青春：一个回眸，一个转身，就是一辈子。我不知道，当我在偷偷的想你时候，你会不会也在想着我。
那时年少的我不懂爱，只是想每天一抬头就能望见你就在不远的斜对面，空闲的时候喜欢看着你发呆，看你举手投足间的每一个动作。默默地关注，却从不去打扰。直到再也看不见你，才发现我竟如此依恋你！哪怕只是个背影！
我明白，不会再有人让我只是听到他的声音就会心动不止；不会再有人会放慢自己的脚步，只为跟我同步；不会再有人在我受到磕碰的时候，调皮的说小心点。你说你只是个过客，可是你明明就已经住进了我的心底，让我怎么能洒脱忘记？
那是天真的以为：属于我的终究会属于我，然而这最终只是电视剧里的情节。我们终究是逃不过命运的戏弄！时间在变，人也在变。有些事不管我们如何努力，回不去就是回不去了。
暗恋一个人很傻，两个互相暗恋的人更傻，而那些都是我们再也回去的青春！有时候我会想：如果当初我勇敢一点，你会不会就是我的了~这还真真是有些事现在不做，以后再也不会做了！
遇见一个人，需要一秒钟的时间；
认识一个人 ，需要一分钟的时间；
喜欢一个人，需要一天的'时间；
忘记一个人，却要用一生的时间。
不是还想等着你，不是不想忘记你，只是还没找到一个和你一样的，让我念念不忘，深深爱的人来代替你。因为一个人占满了整颗心，所以再也容不下其他人。
既然彼此的沉默让我们错过了，那就这样错过吧！
或许很久很久很久之后，我们依然会微微笑着向彼此打招呼。那样感觉也还不错~
-------致逝去的青春
《入殓师》是我一直都很想看的一部电影，我这个人有点精神洁癖，这样的一部影片，我一直都想静静的，一个人看完它，今天终于看完了。
看着小林大悟和他的社长每一次为死去的人入殓，深受触动，活着的人分三六九等，可是在死亡面前，是人人*等的，如何让逝者走完庄严又体面的最后一程，是入殓师们的神圣责任。小林大悟是一个*凡而又渺小的普通人，他甚至无法在城市里找到一份稳定的工作，迫不得已，他才从事了这样的一份工作。从最初的自我抗拒，饱受非议，到最终的受人尊敬，小林大悟的心路历程异常艰辛。
社长说看他第一眼就认定他适合这份工作，他的眼神坚定又清澈，一眼看进了你的心底。为逝者送行的人应当有一颗悲天悯人的心灵，小林大悟是个善良又谦逊的人，所以，他真的是适合的。
火葬场的焚化工说：死亡是一道门，每一个人在推进焚化炉的门之后，他都会在心里默默的说，希望你一路走好，我们一定会后会有期的，因为我们每一个人最终都是会团聚的。在这部影片里，死亡不再充满恐惧，更没有满含悲伤，每一个告别逝者的人眼里，逝者不过是先走了一步，多么静谧又安详的场景啊! 当小林大悟为死去的父亲进行入殓仪式的时候，发现了父亲紧握在手心里的小石头，那是他们从前用石头交换的心语。小林大悟一直不能原谅父亲对家庭的不辞而别，可是此刻，他却全然放下了。他又记起了父亲的模样，他把石头放在妻子的手心，妻子将它贴在腹中胎儿的心口，那一刻，是亲情的传承。影片在这样的时刻就结束了，让人回味无穷!
人的`一生，总要送别很多的人，有的是生离，有的是死别，就像一列火车，它缓缓的驶向终点站，无论你多留恋窗外的风景，火车总会开往前方。不要难过你失去了什么，你曾经得到过的东西才会失去，可是得到过的那一份美好会永存心底，谁也带不走。我们要感恩每一个参与过你生命的人们，有了他们，你的生命才是完整的!失去了他们，你的生命才会留下印记!失去是为了更深的回味，《入殓师》让我们更加懂得珍惜!谢谢这部影片，为我的心灵做了一次洗涤。
观看了日本电影《入殓师》，尽管感到内心深处有些压抑，有些无奈，联想到早逝的母亲更是感到无比痛心绝望，但是，内心深处也很震撼。刚看到电影名字时我有些不想看，总预想可能是悲悲切切的。可是看完后，我除了抑制不住留下眼泪外，更多的是对人生与死的态度更加清晰了。
人生就是单程车票，看完了今生的风景，通过一扇门，进入死亡，又开始另一程旅行，又有另一番风景。电影中把去世的人称为往生者，是曾经生活过的人的意思吗？这部电影曾获得2009年最佳外语片奖，电影所诠释的对生死的理解震撼活着的`人。人活着应该有尊严，死时也应该有尊严。我们每个活着的人都或早或晚进入另一扇门，所以我们对往生者也要发自内心地尊重，因为我们也希望这样被对待。每个人都会有“送人”与“被送”的时候，这是一个关于“人”的最普通不过的主题，可是却能让我们感受到友情、亲情、爱情、工作尊严，让我们感动。
我又联想到3月12日发生在日本的1200年一遇的大地震中，日本国民的民族素质充分彰显，让我敬佩。这是否和这部电影中诠释出的生死观高度一致呢？他们面对大灾大难的镇定淡然，促我反思。人之生命的意义、人生该如何度过、应该以怎样的态度对待生与死？可能瞬间我们就会在地球上消失，就如此次日本大地震时发生的海啸把几座城市瞬间变成泽国一样。
日本特殊的地理位置注定了这个国家地震频仍。从板块构造来看，日本正好处在太*洋板块和亚欧板块的交界处，太*洋板块俯冲到亚欧板块下方，这种地质剧烈变动的地区极易发生地震。
出生在这个国家的人意志应该很坚强，因为随时面临死亡。消极的人们，每天都是生活在恐惧、无奈、无助中；坚强的人们，每天坦然面对，从容过好每一时刻。
人生一世，草木一秋，历经人生的春夏秋冬最终化为尘埃。我们生活在许多可能的意外中，我们需要以勇敢、智慧、超然的态度去对待。有位作家说：人的一生，总体而言是很悲观的，因为终归一死，这是不可控的；所以，我们应该过好每一个细节，这是可控的，所以人生又是乐观的。哪些细节是重要的、哪些细节是可以忽略的，靠我们自己把握。
两节课看完了日本电影《入殓师》，这部电影主要讲述了一位入殓师从刚开始工作一直到成为职业入殓师的心理历程，从这部影片里可以看出很多与心理人类学有关的知识。
首先，男主人公入殓师，以及他的妻子和朋友们，在一开始对入殓师这一行业抱有极端的反感，他们认为这一行业常常与死人为伴，工作的性质便是接触死人。按照世俗观点，这是晦气的，肮脏的，低贱的工作。因此男主人公在从事这项工作之后，他的妻子回了娘家，他的朋友不再乐意和他打招呼。但是到后来，由于男主人公的执著和努力，人们逐渐发觉入殓并非是低贱的。因为人死之后并不意味着就变成了妖魔鬼怪，而是意味着一个人的生命从繁忙不息的工作走向了从容安稳的休息。所以，在一个人逝去后为他打点装扮是为了让他走完生命的最后一个阶段，从而使一个人有着完整的一生，其实这在实质上是对一个人的尊重。
其次，从影片中可以看出，一个人待人处世的点滴行为大多是由自己内心情感所造成的。一个人从心理上对某一件事情敬佩欣赏，那么表现于外的必然是礼貌尊敬的行为举止，反之则表现出藐视的行为。所以，要想改变自己的行为，或是改变他人对某事的看法，首先就要调整心理。而具体来说，调整心理也就是调整世界观和价值观，这也就是人性之根。
最后，从片中可以发现，日本是一个很讲礼仪的国度。人们内心之间的`相互尊敬，表之于外便是礼仪，而反过来，礼仪也可以促进人们内心生起敬重之心。因为历史的原因我不喜欢日本人。然而《入殓师》这部电影所表现出的真实的人性，以及日本民族孕育着的一种精神和文化，让我感动。
对于死亡的恐惧我相信每个人都有。影片《入殓师》告诉我们死亡也可以如此的美丽动人。相信看过影片的人会对死亡有一个全新的认识，希望没看过的朋友都能看看这部不可多得的影片。最后，我想引用片中的一句意味深长的话作为结尾：“使已经冰冷的遗体复生，授予其永恒之美。那是准确的，冷静的，一种至高无上的爱。在最后的时候送别故人，静谧地，那一举一动都是如此的优美……”
在短暂的一生中，有多少爱是我们曾经拥有过的，谁又能分的清楚那到底是爱还是忠诚，也许只有我们无畏地面对死亡的时候，答案才会自然揭晓。
在电影《入殓师》的结尾，亲手给父亲入殓的时候，主人公大悟才发现自己内心苦苦追寻的父爱，一直都在，不增不减。
对于一部电影，仁者见仁智者见智，每个人角度不同，获取的东西也不相同。从家排文化的角度来看，在每个人的成长的成长历程中，很多时候，忠诚感让我们在人生的路上跌跌撞撞：在性别期待中生活的止夫，自杀后以女妆被安葬；出于对父亲的忠诚，大悟选择做乐团大提琴师，买昂贵的琴，去做一份感觉不到轻松的生活，潜意识里对母亲去世不能送葬的愧疚，又让大悟回到家乡，做一份入殓师的工作。潜意识里的忠诚感主宰了大悟的生活。
大悟是个缺爱的孩子，童年时期父母离异，让幼小的大悟既渴望父爱，又怨恨父亲。
当最终面对死去的父亲，给父亲入殓时看到那颗代表父爱的石子时，大悟明白父亲对自己深深的爱。这种爱不会因为时间的久远而消退，也不会因为空间的距离而消减，它就在那里，不增不减，当我们驱走怨恨的.心魔，爱自然而然就涌入心间。当我们执着于伤痛时，爱遍不能被看见。
做入殓师的生活，是大悟人生的巨大转折，从最初的恶心反感，到一点一点走进，变得坦然，细腻温柔地给死者化妆穿衣，大悟不再恐惧死亡，而是穿越死亡之门，用爱心陪伴死者生命的最后一段旅程。是什么让大悟战胜恐惧？是爱，大悟如此之深的热爱生命，放生厨房的章鱼，静静观看水中的鱼儿回游，凝神于河里生机勃勃的水鸟……这一切都昭示宇宙无限的生命力。人类，作为万物之灵长，宇宙之精华，当离开这个世界，去奔向新的旅程时，让他们以最美的形象离开，是对这个世界最大的爱的表达！即如电影中所说：“死亡，是一道门，逝去并不是终结，而是超越。”
亲爱的朋友，当我们还在这个世界旅行时，好好倾听心灵的声音，倾听宇宙的歌声，如果离去，那就漂亮的转身，优雅地离去，去开启新的旅程！
——入殓师观后感菁选
入殓师观后感
认真观看完一部影视作品以后，一定有不少感悟吧，不妨坐下来好好写写观后感吧。那么观后感到底应该怎么写呢？下面是小编为大家整理的入殓师观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
第一次看到电影名，误以为是恐怖片。看完简介后，便有一种好奇心想去欣赏这部电影。“入殓师”这门职业，从古至今就是个冷门、遭人嫌弃的行业。以其为片名，会拍出什么意义的电影呢？
影片中的主人公大悟去当入殓师可以说是一个误会，他之前甚至没有见过死人，他对这样的工作直觉就是排斥。但失业的他又生活的压力。第一次见到的尸体，是具已开始腐化的尸体，他反应强烈，当场呕吐，感觉自己全身都很脏，于是过后在澡堂拼命地冲洗自己。他像任何一个正常人一样从内心排斥这样的职业。
当他看到社长怀着柔情让已经冰冷的人重新焕发出美丽，而且将这种美丽永远定格时，他感到了一种静谧的魅力。大悟第一次感受到了这份职业的一种庄重感。尽管他周围的人都因他的这份工作而开始嫌弃他，远离他。他的妻子甚至因此离开了他。
影片中的情节故事是日本家庭生活的剪影。父亲不能理解儿子想变成女人而频繁争吵；母亲在女儿死后还是无法接受自己的女儿是一个染着红头发的不良少女；儿子无法理解自己的母亲一心只想把澡堂拆掉建公寓；孤独死去两周的老人：抛弃儿子的父亲……生活丑陋的一面由此反映出来。但同时有这样的一面：父亲终于接受孩子的性别；儿子在母亲的遗体焚化时嚎啕大哭；大悟在为父亲整理遗容时流下了痛楚的眼泪……温情伴随着音乐流露出来。
大悟在工作期间，总少不了受别人鄙夷的眼光，又要忍受孤独，面对种种的生离死别。直到有一天有位老人跟他说：“死可能是一道门，逝去不是终结，而是超越，走向下一程。”这位入殓师看着一个个人走向终点，超脱而旷达，真正做到了对生死的参悟。
在片末，大悟的.朋友看到了入殓仪式的庄重和静谧，看到了大悟温柔的情怀。朋友在接过大悟的毛巾是的一个点头以及妻子的一句“我的丈夫是入殓师”，大悟终于为身边的人所接受，自己也最终融入了世俗社会。
整部电影为庄严、静谧的气氛所笼罩。久让石大师的手提琴演奏曲更是为其增添了一种舒缓、安详之感。自己的心也随着主人公对生死的参悟过程流淌出感动之情。
死亡时每个个体必须面对的，但是，死亡不可避免，生命还在继续。
大悟得到父亲去世的消息，他的第一意识是不想去。他是恨爸爸的，恨爸爸抛弃了他和妈妈，恨爸爸没有实现自己的诺言，爸爸说每年会给他寄石头信的，但是这么多年他的成长爸爸是缺*的。
大悟的女同事也抛弃了自己的儿子，她对自己儿子很内疚。她和大悟父亲也有一样的经历，她也想儿子能够原谅自己，同时她对大悟有心理投射，希望大悟原谅自己的父亲，也就相当于儿子原谅自己了。所以她希望大悟能够去给爸爸送行。
大悟压制不住对爸爸的牵挂，最终还是带着社长的心意，带着妻子来给父亲送行。
大悟父子三十年不见，父亲的形象在大悟心里一直是模糊不清的，他看不见爸爸，在内心也“看不见”爸爸，他把爸爸“排斥”了。
父子两个最终终于见面了，但是一见已是阴阳两隔。大悟还是爱着爸爸的，只是对爸爸的恨压住了他的爱。
他给爸爸入殓的时候，他才看清了爸爸的脸。当他瓣开爸爸的手，看到那颗没有寄出的石头信的那一刻，父子之间两次建立起了链接。他看着父亲三十年没有寄出的光滑的.石头，那是满满的父爱。
石头信，也叫石碑，以前人们还没有懂得文字，很久之前，据说人们会寻找符合心意的石头送给对方。收到石头的人根据石头的触感和重量，了解对方的心意。滑溜溜的石头代表心情*稳，凹凸不*的石头表示担心对方。
在这个世界上有人爱着他，直到生命的最后一刻。
大悟“看见”了父亲，与父亲和解了，虽然迟了些。大悟带着对父亲满满的爱为父亲入殓，眼泪盈而不落，深沉而内敛。
这一刻圆满的不仅仅是爸爸，更是大悟，他与爸爸妈妈都和解了，与原生家庭和解了；这一刻，大悟是一个完整的“大人了”，他真正地长大了，从他这一代做起，他是一个合格的好爸爸，他会陪伴自己孩子的成长，不错过每一刻。同时大悟把爸爸没有寄出的石头传给自己的孩子，同时也把爱传承下去。
一个生命离开，同时又有一个新的生命延续，生命就是这样一代一代传承下去。
整部电影都围绕生死观在探讨，但是正面的讨论也有好几处。
第一次是大悟在桥上看鱼，有两尾鱼拼命的往上游游去，这时候正有一尾鱼的尸体飘到了下游。大悟对老人说：“多么悲伤啊，为了死而努力，终究是一死，不那么辛苦也可以吧。”老人说：“是自然定理吧，他们天生就这样。”这里大悟陷入了虚无主义，既然都要死，结局归途都是一样的，努力还有意义吗？既生命是虚无的，生命本身有意义吗，死亡已经既定，为什么还要活着。但是老人回答的很轻巧，自然定理，本来就是如此。是的，不管是努力往上游游去的鱼还是死亡这件事情，本身都是很自然的，我们无法改变死亡本身，那么不能改变，活着就没有意义吗？
第二处是和社长的对话，这个时候大悟正打算和社长说辞职的事情。社长先是说了自己和妻子的事情，他妻子是他当入殓师的.第一位客人，死亡的无法避免，但是可以让她美丽的离开，这个也是一种慰藉吧。然后说了一个很普遍的生物规律。这个也是对生死的一次讨论。“生物吃着其他生物生存下去，不想死的话就得吃。”（我一直怀疑这里的字幕不太全）这里暗含着一种生死观念。死亡是很正常的事情，而生活中的死亡是很普遍的，只不过你的角度问题而已，你手里拿着的食物未尝不是一种死亡的物体呢？
第三次是火化澡堂老板娘时候，那个老人这样感叹：“死可能是一道门，逝去不是终结，而是超越，走向下一程，总会再见的”这位看着一个个人走向终点的人超脱而旷达，真正做到了对生死的参悟。
整部影片不说教，用音乐和画面来感染人，生命存在那么多的未知，明明活着的章鱼放生时反而死了，前几天还活着的人，突然就死去了。那个孤单的老人的尸体在两周后才被发现，死亡带着普遍而不可避免的特性，但是即使这样，我们也没有权利去放弃生活。
两节课看完了日本电影《入殓师》，这部电影主要讲述了一位入殓师从刚开始工作一直到成为职业入殓师的心理历程，从这部影片里可以看出很多与心理人类学有关的知识。
首先，男主人公入殓师，以及他的妻子和朋友们，在一开始对入殓师这一行业抱有极端的反感，他们认为这一行业常常与死人为伴，工作的性质便是接触死人。按照世俗观点，这是晦气的，肮脏的，低贱的工作。因此男主人公在从事这项工作之后，他的妻子回了娘家，他的朋友不再乐意和他打招呼。但是到后来，由于男主人公的执著和努力，人们逐渐发觉入殓并非是低贱的。因为人死之后并不意味着就变成了妖魔鬼怪，而是意味着一个人的生命从繁忙不息的工作走向了从容安稳的休息。所以，在一个人逝去后为他打点装扮是为了让他走完生命的最后一个阶段，从而使一个人有着完整的一生，其实这在实质上是对一个人的尊重。
其次，从影片中可以看出，一个人待人处世的点滴行为大多是由自己内心情感所造成的。一个人从心理上对某一件事情敬佩欣赏，那么表现于外的必然是礼貌尊敬的行为举止，反之则表现出藐视的行为。所以，要想改变自己的行为，或是改变他人对某事的看法，首先就要调整心理。而具体来说，调整心理也就是调整世界观和价值观，这也就是人性之根。
最后，从片中可以发现，日本是一个很讲礼仪的国度。人们内心之间的相互尊敬，表之于外便是礼仪，而反过来，礼仪也可以促进人们内心生起敬重之心。因为历史的原因我不喜欢日本人。然而《入殓师》这部电影所表现出的真实的人性，以及日本民族孕育着的一种精神和文化，让我感动。
对于死亡的恐惧我相信每个人都有。影片《入殓师》告诉我们死亡也可以如此的美丽动人。相信看过影片的人会对死亡有一个全新的.认识，希望没看过的朋友都能看看这部不可多得的影片。最后，我想引用片中的一句意味深长的话作为结尾：“使已经冰冷的遗体复生，授予其永恒之美。那是准确的，冷静的，一种至高无上的爱。在最后的时候送别故人，静谧地，那一举一动都是如此的优美……”
在短暂的一生中，有多少爱是我们曾经拥有过的，谁又能分的清楚那到底是爱还是忠诚，也许只有我们无畏地面对死亡的时候，答案才会自然揭晓。
在电影《入殓师》的结尾，亲手给父亲入殓的时候，主人公大悟才发现自己内心苦苦追寻的父爱，一直都在，不增不减。
对于一部电影，仁者见仁智者见智，每个人角度不同，获取的东西也不相同。从家排文化的角度来看，在每个人的成长的成长历程中，很多时候，忠诚感让我们在人生的.路上跌跌撞撞：在性别期待中生活的止夫，自杀后以女妆被安葬；出于对父亲的忠诚，大悟选择做乐团大提琴师，买昂贵的琴，去做一份感觉不到轻松的生活，潜意识里对母亲去世不能送葬的愧疚，又让大悟回到家乡，做一份入殓师的工作。潜意识里的忠诚感主宰了大悟的生活。
大悟是个缺爱的孩子，童年时期父母离异，让幼小的大悟既渴望父爱，又怨恨父亲。
当最终面对死去的父亲，给父亲入殓时看到那颗代表父爱的石子时，大悟明白父亲对自己深深的爱。这种爱不会因为时间的久远而消退，也不会因为空间的距离而消减，它就在那里，不增不减，当我们驱走怨恨的心魔，爱自然而然就涌入心间。当我们执着于伤痛时，爱遍不能被看见。
做入殓师的生活，是大悟人生的巨大转折，从最初的恶心反感，到一点一点走进，变得坦然，细腻温柔地给死者化妆穿衣，大悟不再恐惧死亡，而是穿越死亡之门，用爱心陪伴死者生命的最后一段旅程。是什么让大悟战胜恐惧？是爱，大悟如此之深的热爱生命，放生厨房的章鱼，静静观看水中的鱼儿回游，凝神于河里生机勃勃的水鸟……这一切都昭示宇宙无限的生命力。人类，作为万物之灵长，宇宙之精华，当离开这个世界，去奔向新的旅程时，让他们以最美的形象离开，是对这个世界最大的爱的表达！即如电影中所说：“死亡，是一道门，逝去并不是终结，而是超越。”
亲爱的朋友，当我们还在这个世界旅行时，好好倾听心灵的声音，倾听宇宙的歌声，如果离去，那就漂亮的转身，优雅地离去，去开启新的旅程！
偶尔在CCTV6看到这部日本影片,节奏很慢,我看到中途睡着了.第二天特意从网上搜索补看齐全.现在仍然泪眼婆娑,我想,这是一部值得纪念的影片.入殓师,就是陪故去的人走完人生最后一程的人.生活中,我们并不愿意看到他们,看到他们时是我们最伤心的时候.这是我看电影之前的认识.现在我想,如果身边的朋友中有在这个岗位工作的人,我一定会紧紧地握住他的手,说声"谢谢".
影片中那位入殓师,是因乐团解散生活无着的大提琴手,迫于生活压力不得已回到乡下父母的故居.为了谋生,隐瞒妻子在NK代理社做入殓师这种人人嫌弃的工作,为各种原因死去的人们化妆擦洗\换衣纳棺.开始厌恶恶心,到赢得众人的尊重,男主人公走过了漫长的心理历程.其间妻子美香不理解跑回到娘家,从小长大的朋友不理解对他令眼相看劝他另谋职业.而招聘他进入这一行当的年迈的社长在每一次送行时都饱含爱意,举手抬足之间给予故去的.人最大的尊重,使他们的最后一次化妆却成为一生最美的时刻.
言传不如身教,男主人小林大悟果然从中悟中人生的深意工作的意义.片尾,故事进入高潮.大悟的父亲六岁起离开大悟和母亲,三十年间从无联系.除了一块小小的石头,父亲留在大悟心里的只有怨恨和思念.当大悟在大家的劝说下终于决定肯为父亲送行,分开死去父亲的右手,发现紧握其间的居然是三十年前他送给父亲的一粒圆圆的石子,恨,化开了,仅有父子之间的深情留存.
大悟在悠扬的大提琴伴奏声中轻轻地为父亲擦洗整形.观众也不禁感慨,父子二人三十年间,第一次亲密接触竟是阴阳两隔时.世间,爱的生命比恨更长久对予他人足够的爱,不管他是生者或者故人.该片曾获第32届加拿大蒙特利尔国际电影节最高大奖、第81届奥斯卡金像奖最佳外语片奖等奖项，入殓师,电影观后感。
大雾中的世界，白茫茫的一片中穿行，只能隐约看见那浅黄色的雾灯晕染了眼前的雾气。在这如丝如缕的空间里，大悟的心情似是与这雾霭相通了，透着淡淡的无奈与零星的寂寞。从演奏家变成入殓师，短短的两个月中，大悟经历了人生的悲欢离合，最终自我认定了入殓师这个职业。一切的一切都像是老天同他开了个玩笑。
入殓师，如老社长所言，是一个送死者踏上旅程的职业。他们要满足逝者生前的心愿，要让逝者留在人世的躯体享受到最后一刻的动人。这群人是生者对死者表达最后一份尊重的媒介，是生者欲通过其实现自己对死者一份心愿的媒介。人们对入殓师的.要求不同，折射出的便是人们对待死亡不同的态度。
死亡，这是古往今来争论不休的主题。在《入殓师》中，导演用一种*淡的基调缓缓地诠释出自己对待死亡的态度。就如那个焚烧炉前的老人所说的：“死是一道门，生命走到尽头，不是终结，而是超越，走向下一程。”片中，止夫在生命凋零后得以遂愿正大光明地穿上女装，止夫的父亲在眼泪中呐喊着：“他是我的儿子。”所以，死亡于生者而言未必是一种痛苦，于死者而言也未必不是一种解脱。
当身边的生命逝去时，有些人在痛苦中挣扎、沦陷、绝望，无法自拔;有些人却默默的拭掉泪水，给那逝去的亡灵献上最后的亲吻，感谢他存在过，为生者留下过美好的回忆。与前者相比，后者承受的难过更大，但却更勇敢，更能坦然地面对自己的人生，更能积极地为逝去的人们留下一份尊重。相较于让逝者在死后都得不到安宁，他们做得显然更人道，更懂得如何爱别人。
我突然很羡慕那些死后有入殓师帮忙下葬的逝者们，他们至少在留在人世的最后一刻得到了尊重和安宁，他们至少可以死得安详，*静。而现在，更多的中国人却要讲究排场，在亲人过世后鸣哀乐，敲锣打鼓，更有甚者亲戚朋友**，将泪水与哽咽落给别人看。反倒是逝者的躯体被人如片中两个欲抬大悟父亲的蓝衣中年那般草草对待。耳边响起了久石让的主题曲，同样的旋律在现在听来不知怎的更让人神伤。
罢了，花开终有花落，我们要做的不是感伤它的凋零，而是笑着祝福它的新生。
大悟在社长连诓带骗的引领下走上了入殓师的道路，社长不仅仅是他职业上的引路人，也成为大悟心灵上的引路人；同时社长填补了大悟童年父爱的空白和欠缺，成为了大悟灵魂上的父亲。
大悟刚刚从事入殓师的工作，就给他一个正视自己的机会，同时也是了却他人生最大遗憾的机会。
大悟的第一次入殓师生涯对他来说就是很大的考验，虽然画风很搞笑，但是正是在滑稽表象后形成强烈的反差，这种对比反差更能体现出大悟对妈妈去世没能送母亲一程的愧疚感。
随着低沉深情的琴声大悟对母亲的爱从心底流淌而出，他多想妈妈再给他尽孝的机会，但是已经是物是人非。
他回到家想在妻子身上寻找那份母爱，那份安全感。他所从事的这份职业也是对自己灵魂上的救赎。
大悟在经历那么多死亡洗礼后，更需要的是心理上的重建。
他看到鲑鱼拼命逆流而上，生命就是这样顽强不息；生命就是这样如逆水行舟，不进则退。
鲑鱼在完成生命的传承后，走向死亡。
虽然死亡是我们每个人的终点站，但是我们在生命的历程中体会到了爱与被爱，并把我们爱的结晶留在这个世界上，我们的生命得已延续和传承。
日本对生命的离去的仪式感令人很感动，我看到的是对逝者的那份爱，而不是像我们国家有的人一样，只追求排场。对死者的尊重，就是对生命的尊重。
每一份工作都有他存在的.价值。入殓师能够让已经冰冷的人重新焕发生机，给她们永恒的美丽。这是冷静、准确，而且要怀着温柔的情感。他们能够让分别的时刻静谧，所有的举动如此美丽。
入殓师正是这样怀着对生命的尊重，为往生的人送行，代替家人为他们尽最后的心意，让他们体面、安祥地走。
入殓师就像理发师一样，只能给别人服务，而不能为自己服务。他们带着那生命的那份尊重为每个人送行，当他们离开的那一天，有谁为他们服务？
社长、大悟和女同事看到了太多生命的离开，他们深知活在当下是对生命对好的尊重，他们更加珍惜生命、热爱生活、享受生活的美好。
父母离异，年轻的你靠一把破旧的大提琴打拼，可在你咬牙借了重金换了一把提琴的第二天，乐团因收益不好而解散，你愣在原地很久最后沮丧的离去。
你又去了下一个工作地点面试，在了解是做入殓师之后你犹豫了，但因为优厚的报酬接受了这份工作。第一个接手的是一具已经腐烂一些的尸体，你的脸色发白，双手颤抖，对生命的逝去感到恐惧。那天回到家饭也没吃得下。夜里，你爬起床拿出小时候用过的已经生锈的提琴，却发现里面有一个包裹着的石头，石头很大，光滑。突然唤起了你从来都不愿回想的记忆，你拉着提琴，闭着眼睛回忆，在河边的沙地父亲捡起一块石头给你，却记不起父亲的样子。母亲在你还在国外时去世，与母亲相依为命这么多年，连母亲最后一面也没有见，你无法原谅自己，也无法原谅犯了错离开的父亲。
你怀着对母亲的歉疚为一个个死者入殓，温柔地对待每一个遗体，把他们打扮的干净美丽。渐渐地你爱上了这个工作，在温柔的妻子苦心恳求你放弃时，你拒绝了，妻子离开了家。你去社长那里打算辞职，但听到了社长自老伴死后便从事这项工作之后又想起了自己的`母亲，你还是没有放弃。
终于在不久的一天，妻子回来了，并告诉你她有了身孕，在给澡堂的老夫人入殓时，妻子静静地看着，最终，她理解了你的工作是神圣的，鼓励并支持你。
一个宁静的早晨，一封信件送到了家里，信中告诉你，你的父亲去世了，你被劝说后，愿意去见父亲的最后一面，却得知父亲在离婚后独身一人，从未过上幸福的生活。你颤抖着手给父亲擦拭、化妆，发现父亲放在胸前的右手紧握着，当你舒展开他的手时，一颗石头滚落下来，小小的，但却比小时候得到的石头圆滑的多。你最终还是原谅了父亲，将滚落的石子放在妻子微隆起的小腹上，这是爱在传递。
记得在你回到乡下母亲留下的屋子的那个冬天，你说：“在我记忆里这里的冬天，从来都没有这么寒冷。”可现在已冰雪消融。你亲手送走了你的父亲，可你改变了从前对死者的悲观。死亡，那是一种生命的延续。
就像那个同样送走了一个个死者的老人说的那样：“死亡可能是一道门，逝去并不是终结，而是超越，然后走向下一程。”
那颗冰冷却温暖的石头，是超越生死的爱。
“这是我第一次反对你吧，”美香对小林大悟说，“你拉大提琴是这样，你要回山形山村也是这样。”
我很喜欢而且佩服大悟的妻子。她给我最深的印象是一脸笑容。大悟的大提琴团解散后，她还想积极地去与大悟一起偿还贷款。在大悟说想要回老家时，她也是满面笑容地答应了。还说“住妈妈留下的房子还可以省下房租的钱。”我当时觉得大悟一定是世界上最幸福的人了，有一个那么支持他的人。
第一次看大悟拍人体模特视频时，我是一直乐着看完的：社长不小心抹到大悟鼻孔里的泡沫还在随着他的呼吸开开和和。他被社长刮到脸后惊恐地说“好疼，好疼”更是让我觉得太好玩了。这是我以一个旁观者的角度来看，如果我是他的妻子，在一开始看到这个片子肯定也会和美香一样，震惊!谁都希望自己的亲人干一份正常的工作，最好是不与让大家忌讳的东西、事物打交道——谁能受得了天天与死人打交道的呢?这一次，美香没有顺着大悟，一气之下回了娘家。
但小林大悟和美香之间还是有感情的。几天之后，美香又回来了，还是带着招牌似的甜美笑容，这次带回来的还有他们的孩子。美香又劝大悟放弃这份工作，她怕他们将来没办法对孩子开口——父亲的职业是一个入殓师。但是，澡堂老板娘的去世改变了美香的看法。那是美香第一次看大悟为人入殓，美香终于明白了丈夫在做什么，美香一下子就理解了“帮助别人踏上旅程”的职业是有多么的高尚。大悟是一个注重细节的人，他记得老板娘戴鹅黄色丝巾的`幸福的样子。我想这个时候，他是一个出色的入殓师，因为社长在帮助别人入殓时候也会注意到细节。美香开始理解了丈夫的工作。
结局很美。当美香说出“我丈夫是入殓师”的时候，她完全接受了丈夫的选择。大悟对逝者的态度与前来为他父亲办事的人的态度成了鲜明的对比。是他的妻子力劝他来的，在小林为父亲入殓的过程中，当他从父亲手中拿出那块小石头的时候，他心中的恨转化成了爱。小林心中的冰融化了，变成了眼泪，那些痛苦，随着胸口的温热，消散了。
美香在小林大悟的生命中起到了举足轻重的作用，虽然之间有波折，但他们之间的爱在理解与亲情下长存。
“让已经冰冷的人重新焕发生机，给他永恒的美丽。”这是社长对入殓师这个职业的温馨解释，也是我对《入殓师》这部电影孕育出独特感动的理由。
在影片中，因乐队解散而失业的小林大悟不得已和妻子回到乡下老家，并阴差阳错成了一名入殓师。在与死亡接触的过程中，大悟逐渐体会出入殓师这个职业的真正意义。由排斥到接受，由恐惧到热爱，这份常人避之不及的工作给他带来了无数误解和鄙夷，甚至连妻子都离他而去，但大悟犹豫彷徨后却依然选择坚持，最终赢得了人们的理解。
大提琴悠扬浑厚的音乐打破了死亡的沉寂，带我们感受着大悟内心的洪流。起初的恐惧痛苦让他的灵魂彷徨无措，在社长的鼓励下勉强坚持了下来，开始了不同与常人的生活。在一次次面对生与死的过程中，大悟逐渐明白了入殓师的真正职责：给予死者尊重和宁静，也真正热爱起这份不同寻常的职业。正如林徽因所说：“任何事情只要愿意总会变得简单。”小林大悟享受让死者重现生前美丽的过程，所以，他可以不顾他人鄙夷的目光，不顾亲友辛辣的嘲讽。即使被家属嘲笑“赚死人的钱”，即使妻子无法理解而离开，也不愿放弃。
在我看来，正是小林大悟心中的`温柔和执着让他坚定地追求着自己的梦想，哪怕痛苦过，哪怕伤心过，哪怕迷茫过，可他依然坚守着，用自己的行动去感动去改变他人。他用他的细心，他的温柔让年轻的妈妈重现美丽;给逝去的老奶奶穿上想要的长筒袜;为澡堂的婆婆系上最喜欢的黄丝巾。此刻，他不仅仅是为了金钱而工作，还是为了自己的心而工作。他已经成为一名合格的入殓师，无关经验，无关名声，只因那颗仁慈温柔的真心。从那释然愧疚的“他是我儿子”中，从那后悔怀念的“今天是她最漂亮的一天”中，从那感激深情的“孩子他爸，谢谢你”中，小林大悟感到了人间真情，也找到了他的快乐，他的归属。
“死可能是一道门，逝去并不是终结，而是超越，走了一程。”小林大悟让死者有尊严的走过了这扇门，赢得了人们的尊重和认同。随着小林大悟的成长，伴着这个有欢笑有泪水的故事，我懂得了：爱，可以创造奇迹。
整部电影都围绕生死观在探讨，但是正面的讨论也有好几处。第一次是大悟在桥上看鱼，有两尾鱼拼命的往上游游去，这时候正有一尾鱼的尸体飘到了下游。大悟对老人说：“多么悲伤啊，为了死而努力，终究是一死，不那么辛苦也可以吧。”老人说：“是自然定理吧，他们天生就这样。”这里大悟陷入了虚无主义，既然都要死，结局归途都是一样的，努力还有意义吗？既生命是虚无的，生命本身有意义吗，死亡已经既定，为什么还要活着。但是老人回答的很轻巧，自然定理，本来就是如此。是的，不管是努力往上游游去的鱼还是死亡这件事情，本身都是很自然的，我们无法改变死亡本身，那么不能改变，活着就没有意义吗？ 第二处是和社长的对话，这个时候大悟正打算和社长说辞职的事情。社长先是说了自己和妻子的事情，他妻子是他当入殓师的第一位客人，死亡的无法避免，但是可以让她美丽的离开，这个也是一种慰藉吧。然后说了一个很普遍的'生物规律。这个也是对生死的一次讨论。“生物吃着其他生物生存下去，不想死的话就得吃……”（我一直怀疑这里的字幕不太全）这里暗含着一种生死观念。
死亡是很正常的事情，而生活中的死亡是很普遍的，只不过你的角度问题而已，你手里拿着的食物未尝不是一种死亡的物体呢？ 第三次是火化澡堂老板娘时候，那个老人这样感叹：“死可能是一道门，逝去不是终结，而是超越，走向下一程……总会再见的”这位看着一个个人走向终点的人超脱而旷达，真正做到了对生死的参悟。 整部影片不说教，用音乐和画面来感染人，生命存在那么多的未知，明明活着的章鱼放生时反而死了，前几天还活着的人，突然就死去了。那个孤单的老人的尸体在两周后才被发现……死亡带着普遍而不可避免的特性，但是即使这样，我们也没有权利去放弃生活。
最美的不是青春，而是青春里的那个人
人永远都不会知道，谁哪次跟你说了再见之后，就真的不会再见了。 而我们根本还没来得及说你好，就匆匆的再见了。也许这就是青春：一个回眸，一个转身，就是一辈子。我不知道，当我在偷偷的想你时候，你会不会也在想着我。
那时年少的我不懂爱，只是想每天一抬头就能望见你就在不远的斜对面，空闲的时候喜欢看着你发呆，看你举手投足间的每一个动作。默默地关注，却从不去打扰。直到再也看不见你，才发现我竟如此依恋你！哪怕只是个背影！
我明白，不会再有人让我只是听到他的声音就会心动不止；不会再有人会放慢自己的脚步，只为跟我同步；不会再有人在我受到磕碰的时候，调皮的说小心点。你说你只是个过客，可是你明明就已经住进了我的心底，让我怎么能洒脱忘记？
那是天真的以为：属于我的终究会属于我，然而这最终只是电视剧里的`情节。我们终究是逃不过命运的戏弄！时间在变，人也在变。有些事不管我们如何努力，回不去就是回不去了。
暗恋一个人很傻，两个互相暗恋的人更傻，而那些都是我们再也回去的青春！有时候我会想：如果当初我勇敢一点，你会不会就是我的了~这还真真是有些事现在不做，以后再也不会做了！
遇见一个人，需要一秒钟的时间；
认识一个人 ，需要一分钟的时间；
喜欢一个人，需要一天的时间；
忘记一个人，却要用一生的时间。
不是还想等着你，不是不想忘记你，只是还没找到一个和你一样的，让我念念不忘，深深爱的人来代替你。因为一个人占满了整颗心，所以再也容不下其他人。
既然彼此的沉默让我们错过了，那就这样错过吧！
或许很久很久很久之后，我们依然会微微笑着向彼此打招呼。那样感觉也还不错~
-------致逝去的青春
现在一吃肉，就想起《入殓师》里的镜头：主人公一边大块朵颐地吃着鸡腿，一边不停地说着：鸡腿也是动物的尸体，罪过啊，罪过。吃过之后，拉起优美的小提琴，又沉浸在哀婉的忧伤里。
尸体、鸡腿、小提琴、沉默、喧嚣、忧伤。这样一组镜头似乎只有在这样一群特殊职业的人群中才能建立起联结。日本的影片也好、文学也好，太多这种表达边缘诡异、又要同生死联结的主题。诡异，令人好奇，生死，让人产生至高无上的对人生的俯视。
那些非正常死亡的惊怵的面孔，经过入殓师的手，变得安详*和。亲朋好友在送走他们的最后一程里，仔细地端详着，似乎那不是一具尸体，只是亲人安详的睡着了，他们送他到另一个世界里，充满不舍，忍不住哭出来。
入殓师的手抚触过太多的尸体，他们为社会上的人所避讳，他们也曾对自己的双手产生厌恶。但是，不知是一种什么样的信念，令他们欲罢不能的继续这个职业，直至离不开这个行业。
前几日，老朋友突然的心情低落，缘于身边的朋友得了癌症，每次看到她化疗产生的痛苦，对生的渴望以及对病痛的无奈。他都要揪心的想到了死的问题，他去研究“来世”的思想，如果对自己的来世已坦然，那面对当下也一定不会有那么多的焦虑、不安和烦躁。
女娲抟土造人，如果真的有来世，入殓师在往生者再生的路上，是不是扮演了女娲的角色呢？入殓师每次工作结束之后，满意的.看着自己的作品，将他们呈现给往生者的家属，他给家属带来安慰，看着亲人告别的场面，入殓师安静的退到幕后。
死，在入殓师的眼里，也许是一种美好！
入殓师也喜欢吃肉，只是，当他们将肉也看成尸体的时候，会产生纠结，然而亦是欲罢不能的喜欢吃肉，也许这也是人生的无奈，所谓大雅与大俗，距离是如此的接*。
观看了日本电影《入殓师》，尽管感到内心深处有些压抑，有些无奈，联想到早逝的母亲更是感到无比痛心绝望，但是，内心深处也很震撼。刚看到电影名字时我有些不想看，总预想可能是悲悲切切的。可是看完后，我除了抑制不住留下眼泪外，更多的是对人生与死的态度更加清晰了。
人生就是单程车票，看完了今生的风景，通过一扇门，进入死亡，又开始另一程旅行，又有另一番风景。电影中把去世的人称为往生者，是曾经生活过的人的意思吗？这部电影曾获得2009年最佳外语片奖，电影所诠释的对生死的理解震撼活着的人。人活着应该有尊严，死时也应该有尊严。我们每个活着的人都或早或晚进入另一扇门，所以我们对往生者也要发自内心地尊重，因为我们也希望这样被对待。每个人都会有“送人”与“被送”的时候，这是一个关于“人”的最普通不过的主题，可是却能让我们感受到友情、亲情、爱情、工作尊严，让我们感动。
我又联想到3月12日发生在日本的1200年一遇的大地震中，日本国民的民族素质充分彰显，让我敬佩。这是否和这部电影中诠释出的生死观高度一致呢？他们面对大灾大难的镇定淡然，促我反思。人之生命的'意义、人生该如何度过、应该以怎样的态度对待生与死？可能瞬间我们就会在地球上消失，就如此次日本大地震时发生的海啸把几座城市瞬间变成泽国一样。
日本特殊的地理位置注定了这个国家地震频仍。从板块构造来看，日本正好处在太*洋板块和亚欧板块的交界处，太*洋板块俯冲到亚欧板块下方，这种地质剧烈变动的地区极易发生地震。
出生在这个国家的人意志应该很坚强，因为随时面临死亡。消极的人们，每天都是生活在恐惧、无奈、无助中；坚强的人们，每天坦然面对，从容过好每一时刻。
人生一世，草木一秋，历经人生的春夏秋冬最终化为尘埃。我们生活在许多可能的意外中，我们需要以勇敢、智慧、超然的态度去对待。有位作家说：人的一生，总体而言是很悲观的，因为终归一死，这是不可控的；所以，我们应该过好每一个细节，这是可控的，所以人生又是乐观的。哪些细节是重要的、哪些细节是可以忽略的，靠我们自己把握。
——《入殓师》观后感菁选
《入殓师》观后感
看完一部作品以后，这次观看让你有什么体会呢？不能光会看哦，写一篇观后感吧。想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧，以下是小编整理的《入殓师》观后感，希望对大家有所帮助。
今天是大年初2一个人在家里面无聊就看啦一部日本片叫做入殓师顾名思义就是死人化妆师这部电影我看错2次前面一次我是看的原音今天看的是翻译过的，2次看电影都有着不同的感觉，2个不同的感觉，第一次看听不懂这个电影说些什么没有看出这部电影的精髓，今天看的是翻译文，用中文来说的配合电影的场景我被这部电影深深的震撼啦！从一个入殓师的角度刻画啦生与死的描述，是一部法人省心的电影，
电影的主人公是一个大提琴表演者，因为乐团的解散带着自己的老婆回到啦自己的家乡，在一个招聘启事上面看到啦化妆师的广告想也没有像就去应聘，到哪里发现时给死人化妆，开始他很抵触，很反感，因为这个公司的BOSS有点忽悠人的本事把它给忽悠住啦！当热是剧情的需要，呵呵，主人公（这里先把任务改下主人公交A，套老婆就B，BOSS叫C，殡仪馆的工人叫D，谢谢）就这样开始啦他的入殓师的工作，也许是老天爷的玩笑，在他第一次进行正式的工作的时候死者已经死啦2个礼拜还是夏天大家想想都知道很恶心，A和正常人一样看见尸体就吐个不停，事情被C处理好啦！A就在边上一边吐一边看，期间A想到啦辞职，但是没有表现出来，和C一起去吃啦一顿饭，C在吃饭的时候像A道歉，入殓师观后感。在回去的'路上有几个学生发现车子上面有种怪怪的味道，A很是紧张，在回去后到浴室狠狠的把自己洗啦N次。A都想好啦怎么和C说辞职。也怪不知道是C嘴巴厉害还是A自己的原因，一次又一次的被C给忽悠的把这份工作给坚持下来啦。，A开始啦他真正的入殓师职业生涯，有一次他在一个桥上面看几条鱼在游，不禁说啦这么一句话，反正要死为什么还要那么拼命的往上游呢。这个时候D出现啦说啦一句我觉得很经典的很法人省心的话，他们想回家，回到自己的出生地。一句简简单单的话让我想到啦一句老话叫做叶落归根，无论你是多么的有钱有势在临死之前都想回到自己的出生地，这个是我的第一感受。
看啦这部电影我发现日本人在很多地方真的需要我们好好学*的！无论从吃饭到文字哪怕到死亡都有我们中国文化的影子，日本把中国的文化学*过去继承并可以很好的传承和发扬这些文化，但是在中国，这些都已经不见啦消失啦！有时候真为我们自己感到悲哀，为什么我们会这样啊！这个是我看这个电影的第2感受，，
看这里A对死者进行的钠棺仪式真的感觉就是一种艺术，真正的艺术。从未死者（在这里称死者为往生者）从给死者换衣服到给化妆都是一气合成，在换衣服的工程中，要做到把衣服改在死者升上还有注意保护好死者的身体不被家属看见，一份技术活，在这里里面要有对死者的敬意，不能有不纯洁的思想为死者进行仪式。真是应啦一句老话360行行行出状元精辟的言论。在其中的一个死者家里面A和C迟到几分钟遭到啦家属的责骂，C表现出啦良好的职业素养，为死者进行拉钠棺仪式，明白啦那关仪式的精髓：把失去的人换回，赋予永很的美丽。这个过程*静，细致，而温柔，要充满爱。其实要是以前看这个电影我也想没有什么感受，但是现在我可以感受失去亲人的痛苦，我也经历过父亲的去世，我可以从电影中感受到这种悲伤，没有失去过亲人的人是没有办法感受这种痛苦，从内心发出那种无助的痛苦。有时候一想来就是很难受，现在就是很想我的父亲，有时候我真的很想他，都快3年啦
《入殓师》讲述的是男主角大悟工作受挫，机缘巧合走进了这个为死人妆容的行当，从最初的排斥到最后对死亡的尊重，大悟在这个转变中感动了世人。如果这样一个故事放在中国大陆，估计很可能就又会被演绎成一个再就业的励志剧，好在日本还不是那么的意识形态为上，导演泷田洋二郎再次用其独具日本特殊的风格，为世人奉献了一部既有情感又有哲思的好作品。
中国人强调入地为安，过世之后人的身体也要保全。人死后，是要穿着寿衣擦洗干净后才能进棺材长眠的。深受中国文化影响的日本，在这方面发展的比中国更加深入，对人死后的仪容仪表更加的在意，于是便诞生了专门为过世之人收拾仪容的职业——入殓师。其实与死人有关的行当有很多，做寿衣做花圈的，为葬礼做演奏的`等等，但入殓师估计是唯一一个会与尸体直接接触的职业，也正因为这样，电影《入殓师》中大悟才对是否理解这份工作显得十分犹豫。
也正是由于有了这样的犹豫，大悟最终的理解和改变才显得更加弥足珍贵。在大悟来说，他的梦想也许就是做一名优秀的大提琴师，然而生活的状况却不会总是如人心意，挫折、困苦往往会将我们所谓的梦想打入地狱，有些人从此一蹶不振，有些人也许会继续坚持，而有些人也许囿于生活的压力便改弦更张，重新谋起了生活。电影中的大悟就是后者，他或许失望或许无奈，但妻子和自己都要生活，压力很明显的就摆在了他的眼前。所以他也只能暂时放下自己的大提琴，开始另谋生活。这样的逻辑其实很朴素，也很容易理解，导演就这样为后续的故事做了一个铺垫。
故事接下来是很容易理解的，大悟阴错阳差的找到这样一份自己不能理解的工作，但金钱的魅力和生活的压力让他对这份工作又弃之不得，这样的矛盾之下，影片中大悟的形象就变得立体了起来。其实大悟改变的过程并无什么特殊之处，无非就是过程逐渐改变了自己的态度，开始真诚的热爱起了这份工作。但这中间体现出的对人的尊重和对死亡的态度，才是《入殓师》最让人动心的。
对逝去之人的尊重，前面已有提到，但影片中所表现出来的入殓师对待尸体毕恭毕敬的态度，却着实让人惊叹，那种专业的一丝不苟，以及虔诚的表情，是为对人的尊重。
而对死亡的态度，这是这部源于东方文化的日本影片所表现独特的。东方人对待死亡的态度从来都是消极被动，从怕死到死后的悲恸，各类人演绎出了一副对死亡的众生相。表此刻影视作品里，死亡就必然同悲伤这些词语连接在了一齐，久而久之，就逐渐给不管是影像工作者还是普通观众都造成了这样一种思维定势。《入殓师》之所以独特，就在于它在此有所突破，在电影里，死亡不必然的跟悲痛欲绝这样的词语连接在一齐，有些逝者的亲人尽管悲伤，但某些乐观的情绪我们还是能够感受到的。更为重要的，是导演透过剧中大悟和他的师父二人不断的对话来给予我们的哲理思考，比如一边吃着豚鱼一边说着罪过，我们能够将其理解成自欺欺人的谎言，但影片传达给我们的绝对是片中人们从动物身上推人及己，对死亡的思考。
贯穿这份思考的，除了大悟本人对入殓师这份工作的改观，更有大悟在思想上对父亲的谅解。那里面的亲情是十分打动人的，当大悟最后开始对人生又了另外一番解读时，父亲的形象就逐渐开始变化了。而亲情之外的感情、友情，都是这部电影感动人心的地方，伴随着日式电影清澈的画面、纯净的配乐，《入殓师》在情感的路上走的很远。
听到轻轻的敲门声，我知道调律师来了，打开门是一个二十三四岁模样的小伙子，他一边很有礼貌地向我问好，一边把自带的布鞋套往脚上套。我则帮忙把琴上的书籍挪开，并把琴罩拿掉。小伙子把双肩包放在沙发上，双手轻巧地在琴键上跳动，他没有抬头：“琴是不是好久都没有调律了？”一边问一边把琴盖打开搬了下来。我回答着他的问话，并帮忙把碍事的东西移开。
我知道调律得好一会功夫，便自顾一边做自己的事务去了。叮叮噔噔咚咚地约摸有一个多钟头的时间，我听到小伙子起身收拾工具的声音，便走了过去。当他知道我家孩子上学是寄宿，琴几乎不怎么用时，便告诉我说琴要经常用用才会更好，没有弹坏的琴，只有放坏的音。搁置久了音质便不清亮干脆利落了，经常弹弹音质才能保持得一直很好，而且还有可能会更好。我向他表示感谢，并表示以后经常弹弹，哪怕是胡乱一弹也好。
待他走后，我坐在琴前，想起年少时把纸箱拆开画上琴键，唱着简谱模拟弹琴的`情景。那是刚刚上了初中，课程表上的音乐课，从来都是自*做作业。好象到了第二学期的时候，有次音乐课，上课铃声响后，同学们都照例准备做作业，可是教室里突然走进来一位皮肤白净，身材清瘦，戴着眼镜，穿着牛仔裤的男子。他两个踏步就走上了讲台，转身抬头看着惊奇的我们说：“同学们，这学期的音乐课由我来给大家上，我姓刘，叫刘波。希望同学们能够喜欢我的课。”
当时就觉得象炽热的空气中突然吹进来一阵凉爽的清风似的。同学们都是又兴奋又期待，我也不例外。于是我们就象翅膀刚刚能扑腾开的小鸟急欲等待飞翔般地活跃起来。他很认真地在黑板上写简谱，教我们唱do re mi fa so la si，教我们跟着简谱学唱《春天在哪里》。以至于后来走到里心里都在默唱：so~la~so~la~mi~so，学会了唱简谱，心里高兴极了！会唱简谱对着歌词就能自己学会唱歌。似乎学到了一项超级本领，感觉高兴极了！可惜后来不知为何，学校又取消了音乐课。于是那《春天在哪里》就成了我的中学时代音乐课的绝唱。
有位同学就住在幼儿园里，因为她妈妈是幼儿园的老师，我有时去找她一道上学。有时候会听到她妈妈弹琴的声音，感觉很羡慕很向往很崇敬，但是从来不敢去弹一下。因为在她的屋里，那架琴显得很庄严肃静，似乎神圣不可侵犯。我想对着简谱在琴键上找到音所对应的键，流畅地弹出来，就象照着谱子唱出来一样，应该就能把歌曲弹出来，而且那一定也是很神圣的。所以我一直很向往，向往能在琴上把《春天在哪里》弹出来。一直到毕业，一直到后来，一直到后来的后来，一直到嫁人了。新买了彩色电视机，我把电视机的箱子拆开，在箱体上照着书上的黑键白键，把它画了下来。从此，那个纸箱体就成了我梦想中的钢琴。我就在那没有琴音的琴上弹奏我想弹的《春天在哪里》。
一直到孩子长大了，买了钢琴回来，我在上面就弹了那时候心里一直默唱的：so~la~so~la~mi~so，就弹了一句，再也没有弹了。现在坐在琴前，思绪万千，心里象湿热的蒸气突遇寒流，无数的小雨滴一起翻涌着袭来。我想着调律师所说的话：琴要经常用，经常弹，没有弹坏的琴，只有放坏的音。我静静地想：生活中似乎很多东西都是如此，比如我们的爱情，友情，不也同琴音一样吗？经常弹奏，并不需要什么高深的水*，也不需要什么专业的技能，却能保持音质的优良，放置久了不用不弹，反倒音质不再。
今天是2月14日，西方传统的情人节。在这具有浪漫气息的节日里，我一个人在家看完了日本电影《入殓师》。
在未看电影《入殓师》时，影片给我的第一感觉像似一部乏味无趣的恐怖片，当我看罢整部电影过后，我不由得有这般的感叹：“不能以影名就此来判断一部电影的好与坏，但我更亲睐于片头字幕中的那个中文译名《送行者：礼仪师的乐章》。”
《入殓师》主人公名为大悟，本是东京一管弦乐队的大提琴演奏家，由于乐队解散，他也随即失业，便和妻子美香一起回到了自己乡下的老家。其实，在老家也并非一帆风顺，因为大悟没有实用的一技之长，还是很难就业的。一天，在与妻子家中就餐的时候，无意中从报纸上获取了一条惹眼的招聘广告：“帮助旅行的.工作，年龄不限，高薪保证……诚聘旅程助理”，顿时喜出望外。第二日便一个人前去应聘，待到大悟见到公司的社长才知道，原来所谓的旅游助理实则是入殓师，就是将死者的遗体放入棺木并为之妆容的工作。
迫于生计，大悟还是接受了这份工作。在他工作期间，先后经历了尸体腐烂不堪的孤身老太、长相甜美英年早逝的人妖青年、风韵尤存便离去的漂亮母亲……一桩桩各式的道别在他身边过后。从此他也*惯并且喜欢上了这份让常人难以接受的工作，在他看来，这是逝者安息应有的最后礼遇。
是的，他也是这样做的。面对每一位人间离去的逝者，大悟都倍加温柔地为他们进行人生最后一次妆容的润泽，他温柔细腻的手，让冰冷的人重新焕发生者一般的生机，给他们永恒的美丽，他照亮了生者的记忆，一种对逝者静谧着的温存，所有瞬间的举动竟然都如此美丽。进而反观我们的周围，有多少冷酷无情的人以宰割活人为乐趣？又有多少粗暴贪婪的人在活人的面前横征暴敛？其实，在当前这个社会，粗暴、冷酷已是我们普通人对待他人的一个惯性方式，我们早已麻木却浑然不觉。正因如此，我们便可以想象，一个人，若在世间活着的时候便得不到尊重，那么当他在人间离去的时候，又有何尊重可言？
影片中多段给人的感官体验极深，其中，遗体火化师在火化澡堂老板的时候说的一段话，让我逐字逐句的敲击了出来：“感叹之后，就开始一点点回忆过去。死可能是一道门。逝去并不是终结，而是超越，走向下一程，正如门一样。我作为看门人，在这里送走了很多人。说看，路上小心，总会再见的。”其实，我们现今存活的每一个人，未尝不是一直努力着去死呢？影片正是给我这样了一个启示：死亡，其实是开启另一扇门的开始。
我们每一个人的人生，都会经历着生存与死亡的考验。电影《入殓师》讲述着不同人不同原因的逝去，但整部影片让人泪中有笑，散发着一种人性的味道。当然，这种人性的味道不是腐烂着的，是可以用心灵便轻而触摸到的，是人性的善意与关怀，亦是温柔着的，渗入骨髓着的温暖。
影片过后，我心底萌生有这样一个心愿：“在这个冷酷粗暴的世界里，当我有朝一日离去的时候，也有像影片中大悟的那一双手，真诚待我，温柔相握，也期望世间也会是如此--彼此温柔相待”。
诚实的说，很久没有看过如此干净而感人的电影。一开始我因着名字的恐怖固执的不敢涉足，看完以后才发现全片并没有一个惊悚的镜头。
一个异常简单的故事，除了片头短短的入殓过程，整部影片完全采用顺序式叙述方式，却深刻的体现着生、死、爱、恨诸多主题。
影片一开头，是小林大悟在师父的指导下实施入殓过程。男主角娴熟的动作让我相信这一定下了不少功夫，正如他专注自然的表演拉大提琴一般。一切都那么*静、庄重、自然。
故事以华丽的交响乐团演奏为开始，一瞬间我有点恍惚，导演似乎有意将音乐家和入殓师这样的职业安排在一起，在世人眼中，前者多么的高贵后者多么的粗鄙。然而恰是这样的对比为大悟后来的思考埋下伏笔。
失业以后大悟和妻子搬回乡下居住，胡乱的工作寻找中大悟遇见了他的师父（我一直觉得影片里这个角色更像中国人眼里的师父而不仅仅是社长）。在高薪的诱惑下大悟接受了入殓师助手这一份工作。
接踵而来遇见的各种死亡促使大悟开始思考人生和死亡的意义，为描绘这一过程中影片插入了大量大悟独自演奏大提琴的片段。在低沉流淌的提琴声伴奏中，跟随社长处理入殓事务的大悟逐渐意识到入——殓师的圣神所在让死者保有最后的尊严，以最美丽的形象踏上另外一段旅程。
然而在大悟真正接受并成为一个入殓师时，大悟不可避免的感受到了周遭人士的轻视眼光，反对他的甚至还有妻子。大悟动摇了，此时社长一番语重心长的`话让大悟终于下定决心继续走下去。写到这里我忍不住好奇的百度了河豚鱼白，只因社长和大悟那一副好吃的无与伦比的表情，等我知道河豚的剧毒以后又忍不住开始佩服导演的用心，河豚这样剧毒与美味并存的食材与我们绝望而美好的生活确有相似之——处好吃的让人为难。
值得一提的是，社长、大悟与办公室另外一位同事（我始终觉得她——扮演这一角色挺不容易慵懒淡定中透着一丝哀怨忧伤）一同度过圣诞节的那一段描写，大口的咀嚼鸡肉似乎要表达顽强活下去的信念，而后如怨如诉的提琴演奏又勾起每一个人不愿回首的过往。简单到可以忽略的情节，简单的食物人物和音乐的组合，让我第一次为这部电影掉下眼泪。
大悟妻子的归来似乎是迟早的事，她在他们关于大悟工作的争执中妥协也在意料当中。当大悟欲为父亲入殓时刻，她轻轻的告诉殡仪——馆工作人员：我的丈夫是入殓师她终于接受了这一切并深深引以为荣。轻描淡写的一幕让人非常触动。
他们一起见证故人的逝去时，那位殡仪馆烧炉人的话，不仅在告—诉他们死亡的意义，更促使每一个观看影片的人思考生命死亡的含义—死亡也许不过是一扇门，死亡并不意味着结束，死亡只是穿过这道门，
走向下一站。见过了这么多的生命终结，明白生命的渺小与短暂，目的决不是轻视生命，而是更加珍惜的活着。
尽管影片重复了多次大悟实施入殓的过程，然而似乎每一次都让人感动，并不觉多余累赘。
影片的取景也大量的加入自然元素，不管是大悟独自拉琴的远山背景还是大悟与社长谈话的室内盆景。不知是否要表达天人合一的思想，人生于自然死后亦回归自然，不过是来感受了一趟人间的喜怒哀乐生老病死。
因着故事情节的简单，片中铺设大悟对父母感情的支线时便已猜到结局，但即便这样，仍被感动的一塌糊涂。
影片的最后一幕是要表达代代传承生生不息的信念吧，一切源于爱的恨都最终释然。
我们要做的只是更加宽容、慎重、珍惜的对待生活，善待他人，善待自己。
从音乐师到入殓师，在他身上是偶然，也是必然，仿佛一开始他就是为了入殓师这个职业而存在的，尽管他深深的爱着大提琴，尽管他是迫于生活的压力才不得不接受这个职业，但是有什么关系呢？一切都是定数，生、老、病、死，爱、恨、情、仇，生命就像一条婉转的静静的河流，该来的怎么都躲不掉。
故事以华丽的交响乐团演奏为开始，导演似乎有意将音乐家和入殓师这样的职业安排在一起，在世人眼中，前者多么的高贵，而后者多么的粗鄙。众人皆醉我独醒，当他被全世界的人都不理解时，他依然故我，只因他看到了生命的重量，让已经冰冷的人重新焕发生机，给他永恒的美丽。这要有冷静，准确，而且要怀着温柔的情感，在分别的时刻，送别故人。静谧，所有的举动都如此美丽，这就是他的价值所在。
他是入殓师，但是离开了东京舞台的他，更加成为了一个“音乐师”，音乐梦虽逝去，但是他有了对生命的尊重。他，在田间演奏，在河堤上演奏，在自然间演奏……；他，遇见了各种死亡，猝死的，自杀的，自然死亡的……在生与死之间，他开始思考人生和死亡的意义，人活着一趟，死是一个人最后的归宿。而入殓师的圣神所在——让死者保有最后的尊严，以最美丽的形象踏上另外一段旅程。
世俗的心，永远有着高低贵贱的这样的势力。入殓师这个职业是不被人理解的，朋友的疏离，妻子的离开，他似乎被世界抛弃了，而他也心生动摇。他要离开！可是最终他理解了社长，一句“好吃的'让人为难”留下了他，的确，河豚这样剧毒与美味并存的食材与我们绝望而美好的生活确有相似之处——好吃的让人为难。
妻子的归来似乎预示着大悟的努力得到了承认，其实有什么关系呢？哪怕全世界都不理解了，只要自己深爱的人肯理解你，陪伴你，一生便已足矣。在影片中，他的妻子第一次看到了他为澡堂的阿婆入殓，也许是他专注的眼神感动了她，也许是他的虔诚的态度感动了她，总之，他被认可了！当他们一起送走故人的时候，也许大家的心理都明白了，死亡也许不过是一扇门，死亡并不意味着结束，死亡只是穿过这道门，走向下一站。见过了这么多的生命终结，明白生命的渺小与短暂，目的决不是轻视生命，而是更加珍惜的活着。
其实，人生于自然死后亦回归自然，不过是来感受了一趟人间的喜怒哀乐生老病死。而人的生命注定是要生生不息的，这就是生命的价值。其实面对死亡，我们没有几人可以豁达，甚至在我的心里埋藏着许多未知的恐惧。虽然我心里清楚，每个人都有送人和被送这一天，这是人不变的主题。主人公的名字叫“大悟”，真正地悟到“不惧怕死亡，大彻而大悟，生活中坦然接受各种真情，才能更好享受着‘人生’这门艺术，大悟最终是“大悟”了，懂得了爱情，也懂得了亲情。
每个人都有一段过去，也许那段过去让他没办法去面对，但很多时候已经走了的路已经不能回头了……也许他们会后悔，也许他们会彻悟，但是在死面前，那些事情还有什么重要的呢？原谅和宽恕，本来就是这个世界上最需要勇气的事情，他理解了他，也放下了心中的执念。
看电影时，没想到会哭。事实是哭了，哭的一塌糊涂，哭的不明所以。*淡的故事，不凡的情节，当他坐在草地上，轻轻的拉响大提琴，当音乐响起，我看着他，满脸泪水，守着此刻的宁静，忽然感受到了白日无法寻找的宁静。喜与忧，我们很多时候无法放下；很多事，一旦沉醉，便无法自拔。但在此时，所有都可以静得沉淀下来，一切消散了……
其实，刚听到《入殓师》这部电影的名字时我是不太想看的，因为这个名字让人觉得这是一部恐怖片，但是，后来我才知道，《入敛师》并非如名字般让人望而却步，死亡、葬礼、遗体……有关死亡的命题不过是生命存在的注解。看过之后的感觉，就好像在路边书摊上淘到求之若渴却不得的绝版旧书一样，在安静的感动中，还有清醒的思考。
这部电影的基调，如同许多日本的纯情电影一样：缓慢的叙事结构、简单*实的人物和不紧不徐的台词。但是，也就是在这白开水一样**淡淡的剧情发展中却透露出很多的哲理，我们也与这部电影的主人公小林大悟一起在形形色色的死亡面前，最终感悟到生命的真谛。
主人公小林大悟作为一名大提琴演奏者，并不是最出色的，但是他热爱音乐也似乎喜欢这个职业。当他所在的乐团被解散后，当他从一个颇具文艺的小资情怀的角色向着一个看似卑微到草根的入殓师职业过渡时，他心中的不安和困惑是强烈的，因为入殓师这个职业与他的`大提琴演奏师的职业实在是太不搭界了。
在这部电影中，有一个不容我们忽视的人物，这个人物就是彻底颠覆了小林大悟的职业观的殡葬社的“社长”。“社长”的语言非常少，不管是录用小林大悟这个情节还是在后来一次次“入殓”过程中，社长和小林大悟都没有太多的沟通，社长对小林大悟的深远影响都是在于他的“身教”。社长知道小林大悟内心的挣扎，他没有一次次去“说服”小林大悟，他只是在一次次面对不同的死亡面前静静地去“做”，他是“做服”了主人公小林大悟的。
小林从电影开始就是一个矛盾的人物，最开始他是因为殡葬社的广告误导而去面试的，一开始他是无法接受这一份他内心也瞧不起的“工作”的，虽然迫于生计他勉强决定“走着瞧”。但是，当他第一次经历了面对一个死者的入殓过程的时候，他内心的冲击是巨大的。片中有这样一幕场景，小林大悟第一次处理完尸体回到家中，面对着桌子上已经死去的家禽，开始呕吐反胃，继而在妻子的身上寻求心理上的安慰，在深夜的床头回忆起了自己的过去，他想到了已经死去的母亲、看到了父亲模糊的脸。导演在这里对于入殓师小林大悟的心理活动拿捏得十分精湛——他内心的斗争是非常激烈的。但是，随着一次次经历面对死亡的过程，小林体会到怎样去对于死者的尊重和对于生命的珍惜。到最后，小林真正地喜欢了这一份职业，即使他周围的人无法理解。
“生命就像一条河流，我们都是河里的一条鱼。无论如何努力回溯，终究是无功而返。”小林站在桥上看到那些鱼逆流而上，纵使死亡也毫无畏惧，最初他以为这些鱼很傻——明知终有一死为什么还要那么努力?但是后来，小林很快就在入殓师这个职业中感受到：生与死没有什么区别，对死者而言，“死亡是一个新的开始”，而入殓师就是要给他们的新旅程拉开序幕的人，所以，他对每一位死者的遗体都努力把他(她)们打扮得漂亮，“让死者能够体面地踏上新的旅程”，因为，他最终明白，生命的终结也就是新的开始。
是的，每一个人都有一个相同的归宿，那就是死亡，用小沈阳的话说，生命就是在睁眼闭眼之间。《入殓师》不厌其烦地展现了很多关于人的死亡的入殓过程，它让我们每一个人直接面对死亡，但是，正是在这一过程中，我们领悟到什么是生命。
与其说《入殓师》讲的是一个关于死亡的故事，不如说它讲的是一个关于旁观者的故事。无论是主人公小林大悟、他的妻子美香、公司的古怪社长与女员工、还是焚烧工老爷爷，都是不同程度上的“旁观者”。他们有的旁观死亡，有的旁观所爱之人，有的旁观他人的成长。总之，这个略显*淡的故事把大部分的篇幅通过“旁观”的方式展现出来，安静又耐人寻味。
我们大部分时间所体会的是主人公由惶然不知所措到*静自得的视角。他在旁观一场场葬礼的过程中，间接感受着生命的真实流逝，体会着不同家庭对待死亡的不同态度。不仅仅是死亡，他还旁观着逆流而上的鱼群，旁观着迁徙而来的白鸟，旁观着生者不同的选择和坚守。
这种旁观，并不是一件简单轻松的活计。人生最残忍的地方在于它的不可改变，而旁观这些不可改变的自然定律，却不被悲伤所侵染需要一颗冷静而温柔的心。于是一个个老师样的角色出场，殡葬屋的社长引导大悟*等地看待每一个流逝的生命，教会他作为送行者“要有冷静、准确，而且要怀着温柔的情感”；澡堂总是一个人下象棋的爷爷陪大悟一起看逆流而上的鱼群，告诉茫然的大悟死亡“是自然定律吧，它们天生就这样”……就这样，大悟作为一个稚嫩的旁观者逐渐成长起来，他渐渐能够看透死亡的不可阻挡性与自然性，能够*等而虔诚地为每一个死者超度。这是一个旁观者能达到的.第一层境地：冷静而不冷漠，温柔而不悲伤。
但每一个旁观者都不能逃脱开成为当局者的迷茫，对于片中的每一个角色都是这样。大悟面对的矛盾不止一个，无论是作为入殓师所承受的社会的歧视甚至妻子的不理解，还是自幼父亲离去留下的心灵空区，都等待着大悟去面对去解决。毕竟人是注定不能够单纯作为旁观者而存在，或者说“旁观自己”是所有人都躲不过去的难题。一个优秀的旁观者在看遍了他人生命的花花绿绿后，还要能转身面对自己。大悟最终是做到了，经过了河堤上拉着琴的漫长思考，经过了一次次入殓的心灵旅程，他看清了自己想要什么，直视了自己对于父亲怨恨之下藏着的爱与思念——这使他站上了旁观者所能达到的第二层境地：面对自己
当然，还有第三层境地，那便是“原谅”。旁观者为什么会需要原谅？因为当你能够客观地看待外界，同时正视自己的内心的时候，往往也是你能看清所有并不高尚的人类本性的时候。大悟看的很多：各种家庭在亲人死亡面前的矛盾纠纷、并非出自恶意而是出自*惯的歧视、自己的懦弱自私和对父亲问题上的不宽容与固执……他弄懂了什么是该坚守的什么是该释怀的，他原谅了死亡面前变得卑微的人性弱点，原谅了来自外界的不理解与贬低，原谅了父亲也原谅了一直怨恨父亲的自己。在原谅之后他积极寻求改变，改变着自己的生死观，担负起责任，学*着宽容。于是在观众眼中，一个出色的旁观者成长了起来。
片中我最喜欢的角色是殡葬屋的社长，那个总是一脸淡然的怪老头。他可以说是主人公的旁观导师，是电影中“高人”之一。也许很多人并没有注意到，社长经常把玩桌上的小仙人掌盆栽。社长收藏了满屋的盆栽正如他送走了无数人的各色人生，而这盆开了花的小玩意儿和社长办公室的满屋新绿相比朴实又丑陋。但我却觉得这是最适合一个旁观者的植物——安静、隐忍、坚强，同时也不忘记开好自己的花。
所以，当我看到主人公也在家里的桌子上摆上了仙人掌的时候，不禁微笑起来——总有一天，这个年轻人的仙人掌也会在旁观岁月的变迁，历经人生的洗礼之后，开出属于自己的美丽花儿吧！
《入殓师》讲述的是男主角大悟工作受挫，机缘巧合走进了这个为死人妆容的行当，从最初的排斥到最后对死亡的尊重，大悟在这个转变中感动了世人。如果这样一个故事放在中国大陆，估计很可能就又会被演绎成一个再就业的励志剧，好在日本还不是那么的意识形态为上，导演泷田洋二郎再次用其独具日本特殊的风格，为世人奉献了一部既有情感又有哲思的好作品。
中国人强调入地为安，过世之后人的身体也要保全。人死后，是要穿着寿衣擦洗干净后才能进棺材长眠的。深受中国文化影响的日本，在这方面发展的比中国更加深入，对人死后的仪容仪表更加的在意，于是便诞生了专门为过世之人收拾仪容的职业——入殓师。其实与死人有关的行当有很多，做寿衣做花圈的，为葬礼做演奏的等等，但入殓师估计是唯一一个会与尸体直接接触的职业，也正因为这样，电影《入殓师》中大悟才对是否接受这份工作显得非常犹豫。
也正是由于有了这样的犹豫，大悟最终的接受和改变才显得更加弥足珍贵。在大悟来说，他的梦想也许就是做一名优秀的大提琴师，然而生活的状况却不会总是如人心意，挫折、困苦往往会将我们所谓的梦想打入地狱，有些人从此一蹶不振，有些人也许会继续坚持，而有些人也许囿于生活的压力便改弦更张，重新谋起了生活。电影中的.大悟就是后者，他或许失望或许无奈，但妻子和自己都要生活，压力很明显的就摆在了他的眼前。所以他也只能暂时放下自己的大提琴，开始另谋生活。这样的逻辑其实很朴素，也很容易理解，导演就这样为后续的故事做了一个铺垫。
故事接下来是很容易理解的，大悟阴错阳差的找到这样一份自己不能接受的工作，但金钱的魅力和生活的压力让他对这份工作又弃之不得，这样的矛盾之下，影片中大悟的形象就变得立体了起来。其实大悟改变的过程并无什么特殊之处，无非就是过程逐渐改变了自己的态度，开始真诚的热爱起了这份工作。但这中间体现出的对人的尊重和对死亡的态度，才是《入殓师》最让人动心的。
对逝去之人的尊重，前面已有提到，但影片中所表现出来的入殓师对待尸体毕恭毕敬的态度，却着实让人惊叹，那种专业的一丝不苟，以及虔诚的表情，是为对人的尊重。
而对死亡的态度，这是这部源于东方文化的日本影片所表现独特的。东方人对待死亡的态度从来都是消极被动，从怕死到死后的悲恸，各类人演绎出了一副对死亡的众生相。表现在影视作品里，死亡就必然同悲伤这些词语连接在了一起，久而久之，就逐渐给不管是影像工作者还是普通观众都造成了这样一种思维定势。《入殓师》之所以独特，就在于它在此有所突破，在电影里，死亡不必然的跟悲痛欲绝这样的词语连接在一起，有些逝者的亲人尽管悲伤，但某些乐观的情绪我们还是可以感受到的。更为重要的，是导演通过剧中大悟和他的师父二人不断的对话来给予我们的哲理思考，比如一边吃着豚鱼一边说着罪过，我们可以将其理解成自欺欺人的谎言，但影片传达给我们的绝对是片中人们从动物身上推人及己，对死亡的思考。
贯穿这份思考的，除了大悟本人对入殓师这份工作的改观，更有大悟在思想上对父亲的谅解。这里面的亲情是非常打动人的，当大悟终于开始对人生又了另外一番解读时，父亲的形象就逐渐开始变化了。而亲情之外的爱情、友情，都是这部电影感动人心的地方，伴随着日式电影清澈的画面、纯净的配乐，《入殓师》在情感的路上走的很远。
在网上无意间听了久石让的这张OST，然后寻找电影，发现是奥斯卡最佳外语片《入殓师》，大大的好评吸引我。从电影开始到结束充满了忧伤的大提琴声，是那样无比的温柔，巨大的孤独感，让我想到了日本的另一部作品《菊次郎的春天》。日本人对人性的感知和认识是如此细腻而深刻的，我们时刻都想安慰这个躁动的世界，抚*内心的脆弱，这样的一部电影，让我对“死亡生命”这个主题有了更深的理解。
记得在高考那年，我独自到北京参加考试，那时外婆已病危在床，每天的治疗让她面目苍白，麻木冰冷。回家的路上，眼皮一直跳，冰冷的硬座让我产生强烈的畏惧感，当我发信息询问父母谁来火车站接我时，爸爸只是回了声表哥，那样不祥的预感围绕我整个思绪。下火车的一瞬间，我看到了哥哥胳膊上带着的黑布，内心的难过已经让我无话以对，一路没有掉眼泪也没有说话。到了医院我看到亲人们都坐在长椅上等待，看到妈妈那明显哭红的双眼，也无法给予安慰。过了很长时间，外婆被从一个绿色的大门里抬出，舅舅和姨妈们主动上前，那震耳欲聋的哭喊声吓醒了我，原来身边的亲人离你这么*，却从此感觉如此的遥远。想到外婆小时背着我上幼儿园，明明有气喘却从不放弃，一路喘着粗气的声音至今还回荡在我耳边。当一个人真正的离开你，回忆会不停的找你，直到你被悲伤压抑的无法自拔。
电影中三段对话记忆忧心：
第一段：小林和社长在公司楼上的那段对话。
那是我老婆5年前死了，夫妻总有一天会因为死亡而分别 ，被留下的人是很痛苦的 ，把她弄得漂漂亮亮的 送走了她 ，她是我的第一个客人，她死后我就开始做这份工作 。生物吃着其他生物生存下 对吧，它们倒是不同 ，不想死的话 就有吃 ，吃的话 好吃的才行 ，好吃吧 ，好吃 ，好吃吧 ，好吃得让人为难。
影片中运用“海鲜之冠”的鱼白（即雄性河豚鱼的精巢) 告诉我们生命中的欢愉，享用鱼白是善待生命。这句“好吃得让人为难”也是别有深意，面对离开的人，我们的生活是有多奢侈。
第二段：在殡仪馆遇到一起洗澡的老爷爷，发现他是殡葬员。
死可能是一道门 ，逝并不是终结 而是超越 走向下一程 ，正如门一样，我作为看门人 ，在这里送走了很多人 ，说着 路上小心 总会再见的 。
感动我的是老爷爷对澡堂的老太太最后说的谢谢，这句看似轻重的话语，显露更深的情怀。或许是在有生之年我们能够遇到的人不多，使彼此的人生更加完美的人更加不多，或许在不久的将来我们还会再见只是现在是老爷爷按下了那个沉重的绿色按钮，送她另一扇门。
第三段：小林在海边送给妻子一个石头。
以前，人类不懂得文字的.很久以前，据说人们会寻找符合自己心意的石头，送給对方，收到石头的人根据石頭的触感和重量了解對方的心意，比如，滑溜溜的石頭，表示心情*稳，凹凸不*的石頭表示擔心對方。
这个关于石头的故事在片子的结局小林的爸爸手里紧握着这样的一刻石头，潜意识里是送给小林，最后小林将着石头送给了自己还没出生的孩子。
小林温柔的对待每一个离开的人，即使背负人们的嘲笑，依然内心*稳。让每一个即将离开这个世界的人，如此的静美，如此安详。每一个动作都是艺术，每一个动作都带有情感。泰戈尔有诗云：愿生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。即是生，亦是死，如何面对死亡，才能活的绚丽多彩。
许多人，特别是中国人，对待死亡的态度是消极的。不知道别的国家是怎么样的，但我长这么大以来，似乎从没有一部电影向人们传递这样一个讯息：死亡，是美丽的。令人动容的，也只是于人逝之后，伴着伤感的音乐，替人温柔抚去脸上的鲜血，帮忙闭上张着的双眸，而且还是转眼即逝的。
知道《入殓师》的上映与引进，让人们从心底里思考与感悟这个故事。
从电影构思来看，《入殓师》本身便是一个突破，鹤立鸡群。很少有导演会在热闹的商业电影行业中，以入殓师为对象拍摄影片。因为在多数人眼里，入殓师、葬仪师、火化师等职业都是“脏”的，“不洁”的，与他们所认为的美学不符。
另一方面，他不是从“热爱”或“喜爱”入手，开始它连一丝丝的认同感都没有，而是从一次乌龙的误寻工作时间展开。但随人物感情由反感——动容——迷茫——深爱的逐步深入，观众的心已适时柔软。
迷蒙从影片场景看，有动人，也有惊人的一面。一开始，大雾的冷清街道上，车子缓缓而行。故事是从主人公已经担任了一名入殓师讲起，采取倒叙。在社长“你要试试看吗？”的问句与注视下，大悟神情，动作严肃而神圣地入殓。让观众了解入殓过程的同时，更引人。
令人影响深刻的，是长相是美女，但实际身为男儿身的人、为工作担任可笑模特、搬运*腐烂的尸体而呕吐不止、脸上留下后辈尊敬不舍的唇印的寿终正寝的爷爷、死去的澡堂老奶奶，与理解丈夫的妻子态度的转变……
在一间日本房间中，透光性良好的屋子里，视觉中有淡黄色柔和的阳光，一扇扇整齐的门窗，中间躺着已逝之人，一旁，大悟神情严而泰然地为其上妆，再一旁，社长以日式跪姿安然地注视着大悟的举动。此时，岁月不再，时间静止，心中潺潺的暖流感人心扉。
此时，音乐是最动人的表述者，而语言显得苍白。久石让的`配乐旋律如歌，对电影的情节与音乐的把很有分寸。高潮与煽情时，一*大提琴为主奏乐器的音乐演绎了令人潸然泪下的情节与诉说。
也许奥斯卡的殊荣，与音乐也脱不了关系。
真正好的，优秀的电影，理应是有意义的。《入殓师》这部电影，不是用来看的，而是用来思考与感悟的。一开始知晓自己入错了门，找错了工作的大悟是无奈而反感的，但最后他也想不到自己会真心认同这份工作，这份与众不同的工作。
不要质疑或过早否定一件事、一个人。因为你不知道它真正的价值。有些许东西，是估不出价的。谁说卖相的优劣即是事物本质优劣的判别？以貌取人，以貌取物，定不长久。
不交心，不理解之前，妻子美香对丈夫的评价是“脏”，以及心灰意冷。但经过双目的注视，心灵的接纳，以及澡堂老奶奶去世一事后，美香终于理解了大悟，成为他坚实而有柔软的后盾。
理解与信任是相处之道，真正的心意与意义，皆需用心而品。
静止的时间里，入殓师为死者上妆。在明媚与安详中，入殓师跪于一旁，精心而化，重还死去之人以生的美妙。此时，在入殓师严重，眼前死去之人最美，而另一方面，为逝者上妆者，亦是最美。
死亡——静止的时间，最美。
——《入殓师》观后感菁选
《入殓师》观后感
认真品味一部作品后，这次观看让你有什么领悟呢？需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。可能你现在毫无头绪吧，下面是小编精心整理的《入殓师》观后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。
其实，刚听到《入殓师》这部电影的名字时我是不太想看的，因为这个名字让人觉得这是一部恐怖片，但是，后来我才知道，《入敛师》并非如名字般让人望而却步，死亡、葬礼、遗体……有关死亡的命题不过是生命存在的注解。看过之后的感觉，就好像在路边书摊上淘到求之若渴却不得的绝版旧书一样，在安静的感动中，还有清醒的思考。
这部电影的基调，如同许多日本的纯情电影一样：缓慢的叙事结构、简单*实的人物和不紧不徐的台词。但是，也就是在这白开水一样**淡淡的剧情发展中却透露出很多的哲理，我们也与这部电影的主人公小林大悟一起在形形色色的死亡面前，最终感悟到生命的真谛。
主人公小林大悟作为一名大提琴演奏者，并不是最出色的，但是他热爱音乐也似乎喜欢这个职业。当他所在的乐团被解散后，当他从一个颇具文艺的小资情怀的角色向着一个看似卑微到草根的入殓师职业过渡时，他心中的不安和困惑是强烈的，因为入殓师这个职业与他的大提琴演奏师的职业实在是太不搭界了。
在这部电影中，有一个不容我们忽视的人物，这个人物就是彻底颠覆了小林大悟的职业观的殡葬社的“社长”。“社长”的语言非常少，不管是录用小林大悟这个情节还是在后来一次次“入殓”过程中，社长和小林大悟都没有太多的沟通，社长对小林大悟的深远影响都是在于他的“身教”。社长知道小林大悟内心的挣扎，他没有一次次去“说服”小林大悟，他只是在一次次面对不同的死亡面前静静地去“做”，他是“做服”了主人公小林大悟的'。
小林从电影开始就是一个矛盾的人物，最开始他是因为殡葬社的广告误导而去面试的，一开始他是无法接受这一份他内心也瞧不起的“工作”的，虽然迫于生计他勉强决定“走着瞧”。但是，当他第一次经历了面对一个死者的入殓过程的时候，他内心的冲击是巨大的。片中有这样一幕场景，小林大悟第一次处理完尸体回到家中，面对着桌子上已经死去的家禽，开始呕吐反胃，继而在妻子的身上寻求心理上的安慰，在深夜的床头回忆起了自己的过去，他想到了已经死去的母亲、看到了父亲模糊的脸。导演在这里对于入殓师小林大悟的心理活动拿捏得十分精湛——他内心的斗争是非常激烈的。但是，随着一次次经历面对死亡的过程，小林体会到怎样去对于死者的尊重和对于生命的珍惜。到最后，小林真正地喜欢了这一份职业，即使他周围的人无法理解。
“生命就像一条河流，我们都是河里的一条鱼。无论如何努力回溯，终究是无功而返。”小林站在桥上看到那些鱼逆流而上，纵使死亡也毫无畏惧，最初他以为这些鱼很傻——明知终有一死为什么还要那么努力?但是后来，小林很快就在入殓师这个职业中感受到：生与死没有什么区别，对死者而言，“死亡是一个新的开始”，而入殓师就是要给他们的新旅程拉开序幕的人，所以，他对每一位死者的遗体都努力把他(她)们打扮得漂亮，“让死者能够体面地踏上新的旅程”，因为，他最终明白，生命的终结也就是新的开始。
是的，每一个人都有一个相同的归宿，那就是死亡，用小沈阳的话说，生命就是在睁眼闭眼之间。《入殓师》不厌其烦地展现了很多关于人的死亡的入殓过程，它让我们每一个人直接面对死亡，但是，正是在这一过程中，我们领悟到什么是生命。
从音乐师到入殓师，在他身上是偶然，也是必然，仿佛一开始他就是为了入殓师这个职业而存在的，尽管他深深的爱着大提琴，尽管他是迫于生活的压力才不得不接受这个职业，但是有什么关系呢？一切都是定数，生、老、病、死，爱、恨、情、仇，生命就像一条婉转的静静的河流，该来的怎么都躲不掉。
故事以华丽的交响乐团演奏为开始，导演似乎有意将音乐家和入殓师这样的职业安排在一起，在世人眼中，前者多么的高贵，而后者多么的粗鄙。众人皆醉我独醒，当他被全世界的人都不理解时，他依然故我，只因他看到了生命的重量，让已经冰冷的人重新焕发生机，给他永恒的美丽。这要有冷静，准确，而且要怀着温柔的情感，在分别的时刻，送别故人。静谧，所有的举动都如此美丽，这就是他的价值所在。
他是入殓师，但是离开了东京舞台的他，更加成为了一个“音乐师”，音乐梦虽逝去，但是他有了对生命的尊重。他，在田间演奏，在河堤上演奏，在自然间演奏……；他，遇见了各种死亡，猝死的，自杀的，自然死亡的……在生与死之间，他开始思考人生和死亡的意义，人活着一趟，死是一个人最后的归宿。而入殓师的圣神所在——让死者保有最后的尊严，以最美丽的形象踏上另外一段旅程。
世俗的心，永远有着高低贵贱的这样的势力。入殓师这个职业是不被人理解的，朋友的疏离，妻子的离开，他似乎被世界抛弃了，而他也心生动摇。他要离开！可是最终他理解了社长，一句“好吃的让人为难”留下了他，的确，河豚这样剧毒与美味并存的食材与我们绝望而美好的生活确有相似之处——好吃的让人为难。
妻子的归来似乎预示着大悟的努力得到了承认，其实有什么关系呢？哪怕全世界都不理解了，只要自己深爱的人肯理解你，陪伴你，一生便已足矣。在影片中，他的妻子第一次看到了他为澡堂的阿婆入殓，也许是他专注的眼神感动了她，也许是他的虔诚的态度感动了她，总之，他被认可了！当他们一起送走故人的时候，也许大家的心理都明白了，死亡也许不过是一扇门，死亡并不意味着结束，死亡只是穿过这道门，走向下一站。见过了这么多的生命终结，明白生命的渺小与短暂，目的决不是轻视生命，而是更加珍惜的活着。
其实，人生于自然死后亦回归自然，不过是来感受了一趟人间的喜怒哀乐生老病死。而人的.生命注定是要生生不息的，这就是生命的价值。其实面对死亡，我们没有几人可以豁达，甚至在我的心里埋藏着许多未知的恐惧。虽然我心里清楚，每个人都有送人和被送这一天，这是人不变的主题。主人公的名字叫“大悟”，真正地悟到“不惧怕死亡，大彻而大悟，生活中坦然接受各种真情，才能更好享受着‘人生’这门艺术，大悟最终是“大悟”了，懂得了爱情，也懂得了亲情。
每个人都有一段过去，也许那段过去让他没办法去面对，但很多时候已经走了的路已经不能回头了……也许他们会后悔，也许他们会彻悟，但是在死面前，那些事情还有什么重要的呢？原谅和宽恕，本来就是这个世界上最需要勇气的事情，他理解了他，也放下了心中的执念。
看电影时，没想到会哭。事实是哭了，哭的一塌糊涂，哭的不明所以。*淡的故事，不凡的情节，当他坐在草地上，轻轻的拉响大提琴，当音乐响起，我看着他，满脸泪水，守着此刻的宁静，忽然感受到了白日无法寻找的宁静。喜与忧，我们很多时候无法放下；很多事，一旦沉醉，便无法自拔。但在此时，所有都可以静得沉淀下来，一切消散了……
诚实的说，很久没有看过如此干净而感人的电影。一开始我因着名字的恐怖固执的不敢涉足，看完以后才发现全片并没有一个惊悚的镜头。
一个异常简单的故事，除了片头短短的入殓过程，整部影片完全采用顺序式叙述方式，却深刻的体现着生、死、爱、恨诸多主题。
影片一开头，是小林大悟在师父的指导下实施入殓过程。男主角娴熟的动作让我相信这一定下了不少功夫，正如他专注自然的表演拉大提琴一般。一切都那么*静、庄重、自然。
故事以华丽的交响乐团演奏为开始，一瞬间我有点恍惚，导演似乎有意将音乐家和入殓师这样的职业安排在一起，在世人眼中，前者多么的高贵后者多么的粗鄙。然而恰是这样的对比为大悟后来的思考埋下伏笔。
失业以后大悟和妻子搬回乡下居住，胡乱的工作寻找中大悟遇见了他的师父（我一直觉得影片里这个角色更像中国人眼里的师父而不仅仅是社长）。在高薪的诱惑下大悟接受了入殓师助手这一份工作。
接踵而来遇见的各种死亡促使大悟开始思考人生和死亡的意义，为描绘这一过程中影片插入了大量大悟独自演奏大提琴的片段。在低沉流淌的提琴声伴奏中，跟随社长处理入殓事务的大悟逐渐意识到入——殓师的圣神所在让死者保有最后的尊严，以最美丽的形象踏上另外一段旅程。
然而在大悟真正接受并成为一个入殓师时，大悟不可避免的感受到了周遭人士的轻视眼光，反对他的甚至还有妻子。大悟动摇了，此时社长一番语重心长的话让大悟终于下定决心继续走下去。写到这里我忍不住好奇的百度了河豚鱼白，只因社长和大悟那一副好吃的无与伦比的表情，等我知道河豚的剧毒以后又忍不住开始佩服导演的用心，河豚这样剧毒与美味并存的食材与我们绝望而美好的生活确有相似之——处好吃的让人为难。
值得一提的'是，社长、大悟与办公室另外一位同事（我始终觉得她——扮演这一角色挺不容易慵懒淡定中透着一丝哀怨忧伤）一同度过圣诞节的那一段描写，大口的咀嚼鸡肉似乎要表达顽强活下去的信念，而后如怨如诉的提琴演奏又勾起每一个人不愿回首的过往。简单到可以忽略的情节，简单的食物人物和音乐的组合，让我第一次为这部电影掉下眼泪。
大悟妻子的归来似乎是迟早的事，她在他们关于大悟工作的争执中妥协也在意料当中。当大悟欲为父亲入殓时刻，她轻轻的告诉殡仪——馆工作人员：我的丈夫是入殓师她终于接受了这一切并深深引以为荣。轻描淡写的一幕让人非常触动。
他们一起见证故人的逝去时，那位殡仪馆烧炉人的话，不仅在告—诉他们死亡的意义，更促使每一个观看影片的人思考生命死亡的含义—死亡也许不过是一扇门，死亡并不意味着结束，死亡只是穿过这道门，
走向下一站。见过了这么多的生命终结，明白生命的渺小与短暂，目的决不是轻视生命，而是更加珍惜的活着。
尽管影片重复了多次大悟实施入殓的过程，然而似乎每一次都让人感动，并不觉多余累赘。
影片的取景也大量的加入自然元素，不管是大悟独自拉琴的远山背景还是大悟与社长谈话的室内盆景。不知是否要表达天人合一的思想，人生于自然死后亦回归自然，不过是来感受了一趟人间的喜怒哀乐生老病死。
因着故事情节的简单，片中铺设大悟对父母感情的支线时便已猜到结局，但即便这样，仍被感动的一塌糊涂。
影片的最后一幕是要表达代代传承生生不息的信念吧，一切源于爱的恨都最终释然。
我们要做的只是更加宽容、慎重、珍惜的对待生活，善待他人，善待自己。
许多人，特别是中国人，对待死亡的态度是消极的。不知道别的国家是怎么样的，但我长这么大以来，似乎从没有一部电影向人们传递这样一个讯息：死亡，是美丽的。令人动容的，也只是于人逝之后，伴着伤感的音乐，替人温柔抚去脸上的鲜血，帮忙闭上张着的双眸，而且还是转眼即逝的。
知道《入殓师》的上映与引进，让人们从心底里思考与感悟这个故事。
从电影构思来看，《入殓师》本身便是一个突破，鹤立鸡群。很少有导演会在热闹的商业电影行业中，以入殓师为对象拍摄影片。因为在多数人眼里，入殓师、葬仪师、火化师等职业都是“脏”的，“不洁”的，与他们所认为的美学不符。
另一方面，他不是从“热爱”或“喜爱”入手，开始它连一丝丝的认同感都没有，而是从一次乌龙的误寻工作时间展开。但随人物感情由反感——动容——迷茫——深爱的逐步深入，观众的心已适时柔软。
迷蒙从影片场景看，有动人，也有惊人的一面。一开始，大雾的冷清街道上，车子缓缓而行。故事是从主人公已经担任了一名入殓师讲起，采取倒叙。在社长“你要试试看吗？”的问句与注视下，大悟神情，动作严肃而神圣地入殓。让观众了解入殓过程的同时，更引人。
令人影响深刻的，是长相是美女，但实际身为男儿身的人、为工作担任可笑模特、搬运*腐烂的.尸体而呕吐不止、脸上留下后辈尊敬不舍的唇印的寿终正寝的爷爷、死去的澡堂老奶奶，与理解丈夫的妻子态度的转变……
在一间日本房间中，透光性良好的屋子里，视觉中有淡黄色柔和的阳光，一扇扇整齐的门窗，中间躺着已逝之人，一旁，大悟神情严而泰然地为其上妆，再一旁，社长以日式跪姿安然地注视着大悟的举动。此时，岁月不再，时间静止，心中潺潺的暖流感人心扉。
此时，音乐是最动人的表述者，而语言显得苍白。久石让的配乐旋律如歌，对电影的情节与音乐的把很有分寸。高潮与煽情时，一*大提琴为主奏乐器的音乐演绎了令人潸然泪下的情节与诉说。
也许奥斯卡的殊荣，与音乐也脱不了关系。
真正好的，优秀的电影，理应是有意义的。《入殓师》这部电影，不是用来看的，而是用来思考与感悟的。一开始知晓自己入错了门，找错了工作的大悟是无奈而反感的，但最后他也想不到自己会真心认同这份工作，这份与众不同的工作。
不要质疑或过早否定一件事、一个人。因为你不知道它真正的价值。有些许东西，是估不出价的。谁说卖相的优劣即是事物本质优劣的判别？以貌取人，以貌取物，定不长久。
不交心，不理解之前，妻子美香对丈夫的评价是“脏”，以及心灰意冷。但经过双目的注视，心灵的接纳，以及澡堂老奶奶去世一事后，美香终于理解了大悟，成为他坚实而有柔软的后盾。
理解与信任是相处之道，真正的心意与意义，皆需用心而品。
静止的时间里，入殓师为死者上妆。在明媚与安详中，入殓师跪于一旁，精心而化，重还死去之人以生的美妙。此时，在入殓师严重，眼前死去之人最美，而另一方面，为逝者上妆者，亦是最美。
死亡——静止的时间，最美。
《入殓师》讲述的是男主角大悟工作受挫，机缘巧合走进了这个为死人妆容的行当，从最初的排斥到最后对死亡的尊重，大悟在这个转变中感动了世人。如果这样一个故事放在中国大陆，估计很可能就又会被演绎成一个再就业的励志剧，好在日本还不是那么的意识形态为上，导演泷田洋二郎再次用其独具日本特殊的风格，为世人奉献了一部既有情感又有哲思的好作品。
中国人强调入地为安，过世之后人的身体也要保全。人死后，是要穿着寿衣擦洗干净后才能进棺材长眠的。深受中国文化影响的日本，在这方面发展的比中国更加深入，对人死后的仪容仪表更加的在意，于是便诞生了专门为过世之人收拾仪容的职业——入殓师。其实与死人有关的行当有很多，做寿衣做花圈的，为葬礼做演奏的等等，但入殓师估计是唯一一个会与尸体直接接触的职业，也正因为这样，电影《入殓师》中大悟才对是否接受这份工作显得非常犹豫。
也正是由于有了这样的犹豫，大悟最终的接受和改变才显得更加弥足珍贵。在大悟来说，他的梦想也许就是做一名优秀的大提琴师，然而生活的状况却不会总是如人心意，挫折、困苦往往会将我们所谓的梦想打入地狱，有些人从此一蹶不振，有些人也许会继续坚持，而有些人也许囿于生活的压力便改弦更张，重新谋起了生活。电影中的大悟就是后者，他或许失望或许无奈，但妻子和自己都要生活，压力很明显的就摆在了他的眼前。所以他也只能暂时放下自己的大提琴，开始另谋生活。这样的逻辑其实很朴素，也很容易理解，导演就这样为后续的故事做了一个铺垫。
故事接下来是很容易理解的，大悟阴错阳差的找到这样一份自己不能接受的工作，但金钱的魅力和生活的压力让他对这份工作又弃之不得，这样的矛盾之下，影片中大悟的形象就变得立体了起来。其实大悟改变的过程并无什么特殊之处，无非就是过程逐渐改变了自己的态度，开始真诚的热爱起了这份工作。但这中间体现出的对人的尊重和对死亡的态度，才是《入殓师》最让人动心的。
对逝去之人的尊重，前面已有提到，但影片中所表现出来的入殓师对待尸体毕恭毕敬的态度，却着实让人惊叹，那种专业的一丝不苟，以及虔诚的表情，是为对人的尊重。
而对死亡的'态度，这是这部源于东方文化的日本影片所表现独特的。东方人对待死亡的态度从来都是消极被动，从怕死到死后的悲恸，各类人演绎出了一副对死亡的众生相。表现在影视作品里，死亡就必然同悲伤这些词语连接在了一起，久而久之，就逐渐给不管是影像工作者还是普通观众都造成了这样一种思维定势。《入殓师》之所以独特，就在于它在此有所突破，在电影里，死亡不必然的跟悲痛欲绝这样的词语连接在一起，有些逝者的亲人尽管悲伤，但某些乐观的情绪我们还是可以感受到的。更为重要的，是导演通过剧中大悟和他的师父二人不断的对话来给予我们的哲理思考，比如一边吃着豚鱼一边说着罪过，我们可以将其理解成自欺欺人的谎言，但影片传达给我们的绝对是片中人们从动物身上推人及己，对死亡的思考。
贯穿这份思考的，除了大悟本人对入殓师这份工作的改观，更有大悟在思想上对父亲的谅解。这里面的亲情是非常打动人的，当大悟终于开始对人生又了另外一番解读时，父亲的形象就逐渐开始变化了。而亲情之外的爱情、友情，都是这部电影感动人心的地方，伴随着日式电影清澈的画面、纯净的配乐，《入殓师》在情感的路上走的很远。
在网上无意间听了久石让的这张OST，然后寻找电影，发现是奥斯卡最佳外语片《入殓师》，大大的好评吸引我。从电影开始到结束充满了忧伤的大提琴声，是那样无比的温柔，巨大的孤独感，让我想到了日本的另一部作品《菊次郎的春天》。日本人对人性的感知和认识是如此细腻而深刻的，我们时刻都想安慰这个躁动的世界，抚*内心的脆弱，这样的一部电影，让我对“死亡生命”这个主题有了更深的理解。
记得在高考那年，我独自到北京参加考试，那时外婆已病危在床，每天的治疗让她面目苍白，麻木冰冷。回家的路上，眼皮一直跳，冰冷的硬座让我产生强烈的畏惧感，当我发信息询问父母谁来火车站接我时，爸爸只是回了声表哥，那样不祥的预感围绕我整个思绪。下火车的一瞬间，我看到了哥哥胳膊上带着的黑布，内心的难过已经让我无话以对，一路没有掉眼泪也没有说话。到了医院我看到亲人们都坐在长椅上等待，看到妈妈那明显哭红的双眼，也无法给予安慰。过了很长时间，外婆被从一个绿色的大门里抬出，舅舅和姨妈们主动上前，那震耳欲聋的哭喊声吓醒了我，原来身边的亲人离你这么*，却从此感觉如此的遥远。想到外婆小时背着我上幼儿园，明明有气喘却从不放弃，一路喘着粗气的声音至今还回荡在我耳边。当一个人真正的离开你，回忆会不停的找你，直到你被悲伤压抑的无法自拔。
电影中三段对话记忆忧心：
第一段：小林和社长在公司楼上的那段对话。
那是我老婆5年前死了，夫妻总有一天会因为死亡而分别 ，被留下的人是很痛苦的 ，把她弄得漂漂亮亮的 送走了她 ，她是我的第一个客人，她死后我就开始做这份工作 。生物吃着其他生物生存下 对吧，它们倒是不同 ，不想死的话 就有吃 ，吃的'话 好吃的才行 ，好吃吧 ，好吃 ，好吃吧 ，好吃得让人为难。
影片中运用“海鲜之冠”的鱼白（即雄性河豚鱼的精巢) 告诉我们生命中的欢愉，享用鱼白是善待生命。这句“好吃得让人为难”也是别有深意，面对离开的人，我们的生活是有多奢侈。
第二段：在殡仪馆遇到一起洗澡的老爷爷，发现他是殡葬员。
死可能是一道门 ，逝并不是终结 而是超越 走向下一程 ，正如门一样，我作为看门人 ，在这里送走了很多人 ，说着 路上小心 总会再见的 。
感动我的是老爷爷对澡堂的老太太最后说的谢谢，这句看似轻重的话语，显露更深的情怀。或许是在有生之年我们能够遇到的人不多，使彼此的人生更加完美的人更加不多，或许在不久的将来我们还会再见只是现在是老爷爷按下了那个沉重的绿色按钮，送她另一扇门。
第三段：小林在海边送给妻子一个石头。
以前，人类不懂得文字的很久以前，据说人们会寻找符合自己心意的石头，送給对方，收到石头的人根据石頭的触感和重量了解對方的心意，比如，滑溜溜的石頭，表示心情*稳，凹凸不*的石頭表示擔心對方。
这个关于石头的故事在片子的结局小林的爸爸手里紧握着这样的一刻石头，潜意识里是送给小林，最后小林将着石头送给了自己还没出生的孩子。
小林温柔的对待每一个离开的人，即使背负人们的嘲笑，依然内心*稳。让每一个即将离开这个世界的人，如此的静美，如此安详。每一个动作都是艺术，每一个动作都带有情感。泰戈尔有诗云：愿生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。即是生，亦是死，如何面对死亡，才能活的绚丽多彩。
听到轻轻的敲门声，我知道调律师来了，打开门是一个二十三四岁模样的小伙子，他一边很有礼貌地向我问好，一边把自带的布鞋套往脚上套。我则帮忙把琴上的书籍挪开，并把琴罩拿掉。小伙子把双肩包放在沙发上，双手轻巧地在琴键上跳动，他没有抬头：“琴是不是好久都没有调律了？”一边问一边把琴盖打开搬了下来。我回答着他的问话，并帮忙把碍事的东西移开。
我知道调律得好一会功夫，便自顾一边做自己的事务去了。叮叮噔噔咚咚地约摸有一个多钟头的时间，我听到小伙子起身收拾工具的声音，便走了过去。当他知道我家孩子上学是寄宿，琴几乎不怎么用时，便告诉我说琴要经常用用才会更好，没有弹坏的琴，只有放坏的音。搁置久了音质便不清亮干脆利落了，经常弹弹音质才能保持得一直很好，而且还有可能会更好。我向他表示感谢，并表示以后经常弹弹，哪怕是胡乱一弹也好。
待他走后，我坐在琴前，想起年少时把纸箱拆开画上琴键，唱着简谱模拟弹琴的`情景。那是刚刚上了初中，课程表上的音乐课，从来都是自*做作业。好象到了第二学期的时候，有次音乐课，上课铃声响后，同学们都照例准备做作业，可是教室里突然走进来一位皮肤白净，身材清瘦，戴着眼镜，穿着牛仔裤的男子。他两个踏步就走上了讲台，转身抬头看着惊奇的我们说：“同学们，这学期的音乐课由我来给大家上，我姓刘，叫刘波。希望同学们能够喜欢我的课。”
当时就觉得象炽热的空气中突然吹进来一阵凉爽的清风似的。同学们都是又兴奋又期待，我也不例外。于是我们就象翅膀刚刚能扑腾开的小鸟急欲等待飞翔般地活跃起来。他很认真地在黑板上写简谱，教我们唱do re mi fa so la si，教我们跟着简谱学唱《春天在哪里》。以至于后来走到里心里都在默唱：so~la~so~la~mi~so，学会了唱简谱，心里高兴极了！会唱简谱对着歌词就能自己学会唱歌。似乎学到了一项超级本领，感觉高兴极了！可惜后来不知为何，学校又取消了音乐课。于是那《春天在哪里》就成了我的中学时代音乐课的绝唱。
有位同学就住在幼儿园里，因为她妈妈是幼儿园的老师，我有时去找她一道上学。有时候会听到她妈妈弹琴的声音，感觉很羡慕很向往很崇敬，但是从来不敢去弹一下。因为在她的屋里，那架琴显得很庄严肃静，似乎神圣不可侵犯。我想对着简谱在琴键上找到音所对应的键，流畅地弹出来，就象照着谱子唱出来一样，应该就能把歌曲弹出来，而且那一定也是很神圣的。所以我一直很向往，向往能在琴上把《春天在哪里》弹出来。一直到毕业，一直到后来，一直到后来的后来，一直到嫁人了。新买了彩色电视机，我把电视机的箱子拆开，在箱体上照着书上的黑键白键，把它画了下来。从此，那个纸箱体就成了我梦想中的钢琴。我就在那没有琴音的琴上弹奏我想弹的《春天在哪里》。
一直到孩子长大了，买了钢琴回来，我在上面就弹了那时候心里一直默唱的：so~la~so~la~mi~so，就弹了一句，再也没有弹了。现在坐在琴前，思绪万千，心里象湿热的蒸气突遇寒流，无数的小雨滴一起翻涌着袭来。我想着调律师所说的话：琴要经常用，经常弹，没有弹坏的琴，只有放坏的音。我静静地想：生活中似乎很多东西都是如此，比如我们的爱情，友情，不也同琴音一样吗？经常弹奏，并不需要什么高深的水*，也不需要什么专业的技能，却能保持音质的优良，放置久了不用不弹，反倒音质不再。
今天是2月14日，西方传统的情人节。在这具有浪漫气息的节日里，我一个人在家看完了日本电影《入殓师》。
在未看电影《入殓师》时，影片给我的第一感觉像似一部乏味无趣的恐怖片，当我看罢整部电影过后，我不由得有这般的感叹：“不能以影名就此来判断一部电影的好与坏，但我更亲睐于片头字幕中的那个中文译名《送行者：礼仪师的乐章》。”
《入殓师》主人公名为大悟，本是东京一管弦乐队的大提琴演奏家，由于乐队解散，他也随即失业，便和妻子美香一起回到了自己乡下的老家。其实，在老家也并非一帆风顺，因为大悟没有实用的一技之长，还是很难就业的。一天，在与妻子家中就餐的时候，无意中从报纸上获取了一条惹眼的招聘广告：“帮助旅行的工作，年龄不限，高薪保证……诚聘旅程助理”，顿时喜出望外。第二日便一个人前去应聘，待到大悟见到公司的社长才知道，原来所谓的旅游助理实则是入殓师，就是将死者的遗体放入棺木并为之妆容的工作。
迫于生计，大悟还是接受了这份工作。在他工作期间，先后经历了尸体腐烂不堪的孤身老太、长相甜美英年早逝的人妖青年、风韵尤存便离去的漂亮母亲……一桩桩各式的道别在他身边过后。从此他也*惯并且喜欢上了这份让常人难以接受的工作，在他看来，这是逝者安息应有的最后礼遇。
是的，他也是这样做的。面对每一位人间离去的逝者，大悟都倍加温柔地为他们进行人生最后一次妆容的润泽，他温柔细腻的手，让冰冷的人重新焕发生者一般的生机，给他们永恒的.美丽，他照亮了生者的记忆，一种对逝者静谧着的温存，所有瞬间的举动竟然都如此美丽。进而反观我们的周围，有多少冷酷无情的人以宰割活人为乐趣？又有多少粗暴贪婪的人在活人的面前横征暴敛？其实，在当前这个社会，粗暴、冷酷已是我们普通人对待他人的一个惯性方式，我们早已麻木却浑然不觉。正因如此，我们便可以想象，一个人，若在世间活着的时候便得不到尊重，那么当他在人间离去的时候，又有何尊重可言？
影片中多段给人的感官体验极深，其中，遗体火化师在火化澡堂老板的时候说的一段话，让我逐字逐句的敲击了出来：“感叹之后，就开始一点点回忆过去。死可能是一道门。逝去并不是终结，而是超越，走向下一程，正如门一样。我作为看门人，在这里送走了很多人。说看，路上小心，总会再见的。”其实，我们现今存活的每一个人，未尝不是一直努力着去死呢？影片正是给我这样了一个启示：死亡，其实是开启另一扇门的开始。
我们每一个人的人生，都会经历着生存与死亡的考验。电影《入殓师》讲述着不同人不同原因的逝去，但整部影片让人泪中有笑，散发着一种人性的味道。当然，这种人性的味道不是腐烂着的，是可以用心灵便轻而触摸到的，是人性的善意与关怀，亦是温柔着的，渗入骨髓着的温暖。
影片过后，我心底萌生有这样一个心愿：“在这个冷酷粗暴的世界里，当我有朝一日离去的时候，也有像影片中大悟的那一双手，真诚待我，温柔相握，也期望世间也会是如此--彼此温柔相待”。
与其说《入殓师》讲的是一个关于死亡的故事，不如说它讲的是一个关于旁观者的故事。无论是主人公小林大悟、他的妻子美香、公司的古怪社长与女员工、还是焚烧工老爷爷，都是不同程度上的“旁观者”。他们有的旁观死亡，有的旁观所爱之人，有的旁观他人的成长。总之，这个略显*淡的故事把大部分的篇幅通过“旁观”的方式展现出来，安静又耐人寻味。
我们大部分时间所体会的是主人公由惶然不知所措到*静自得的视角。他在旁观一场场葬礼的过程中，间接感受着生命的真实流逝，体会着不同家庭对待死亡的不同态度。不仅仅是死亡，他还旁观着逆流而上的鱼群，旁观着迁徙而来的白鸟，旁观着生者不同的选择和坚守。
这种旁观，并不是一件简单轻松的活计。人生最残忍的地方在于它的不可改变，而旁观这些不可改变的自然定律，却不被悲伤所侵染需要一颗冷静而温柔的心。于是一个个老师样的角色出场，殡葬屋的社长引导大悟*等地看待每一个流逝的生命，教会他作为送行者“要有冷静、准确，而且要怀着温柔的情感”；澡堂总是一个人下象棋的爷爷陪大悟一起看逆流而上的鱼群，告诉茫然的大悟死亡“是自然定律吧，它们天生就这样”……就这样，大悟作为一个稚嫩的旁观者逐渐成长起来，他渐渐能够看透死亡的不可阻挡性与自然性，能够*等而虔诚地为每一个死者超度。这是一个旁观者能达到的第一层境地：冷静而不冷漠，温柔而不悲伤。
但每一个旁观者都不能逃脱开成为当局者的迷茫，对于片中的每一个角色都是这样。大悟面对的矛盾不止一个，无论是作为入殓师所承受的社会的歧视甚至妻子的不理解，还是自幼父亲离去留下的心灵空区，都等待着大悟去面对去解决。毕竟人是注定不能够单纯作为旁观者而存在，或者说“旁观自己”是所有人都躲不过去的难题。一个优秀的旁观者在看遍了他人生命的花花绿绿后，还要能转身面对自己。大悟最终是做到了，经过了河堤上拉着琴的漫长思考，经过了一次次入殓的心灵旅程，他看清了自己想要什么，直视了自己对于父亲怨恨之下藏着的爱与思念——这使他站上了旁观者所能达到的第二层境地：面对自己
当然，还有第三层境地，那便是“原谅”。旁观者为什么会需要原谅？因为当你能够客观地看待外界，同时正视自己的内心的时候，往往也是你能看清所有并不高尚的人类本性的时候。大悟看的很多：各种家庭在亲人死亡面前的矛盾纠纷、并非出自恶意而是出自*惯的歧视、自己的懦弱自私和对父亲问题上的不宽容与固执……他弄懂了什么是该坚守的什么是该释怀的'，他原谅了死亡面前变得卑微的人性弱点，原谅了来自外界的不理解与贬低，原谅了父亲也原谅了一直怨恨父亲的自己。在原谅之后他积极寻求改变，改变着自己的生死观，担负起责任，学*着宽容。于是在观众眼中，一个出色的旁观者成长了起来。
片中我最喜欢的角色是殡葬屋的社长，那个总是一脸淡然的怪老头。他可以说是主人公的旁观导师，是电影中“高人”之一。也许很多人并没有注意到，社长经常把玩桌上的小仙人掌盆栽。社长收藏了满屋的盆栽正如他送走了无数人的各色人生，而这盆开了花的小玩意儿和社长办公室的满屋新绿相比朴实又丑陋。但我却觉得这是最适合一个旁观者的植物——安静、隐忍、坚强，同时也不忘记开好自己的花。
所以，当我看到主人公也在家里的桌子上摆上了仙人掌的时候，不禁微笑起来——总有一天，这个年轻人的仙人掌也会在旁观岁月的变迁，历经人生的洗礼之后，开出属于自己的美丽花儿吧！
今天是大年初2一个人在家里面无聊就看啦一部日本片叫做入殓师顾名思义就是死人化妆师这部电影我看错2次前面一次我是看的原音今天看的是翻译过的，2次看电影都有着不同的感觉，2个不同的感觉，第一次看听不懂这个电影说些什么没有看出这部电影的精髓，今天看的是翻译文，用中文来说的配合电影的场景我被这部电影深深的震撼啦！从一个入殓师的角度刻画啦生与死的描述，是一部法人省心的电影，
电影的主人公是一个大提琴表演者，因为乐团的解散带着自己的老婆回到啦自己的家乡，在一个招聘启事上面看到啦化妆师的广告想也没有像就去应聘，到哪里发现时给死人化妆，开始他很抵触，很反感，因为这个公司的BOSS有点忽悠人的本事把它给忽悠住啦！当热是剧情的需要，呵呵，主人公（这里先把任务改下主人公交A，套老婆就B，BOSS叫C，殡仪馆的工人叫D，谢谢）就这样开始啦他的入殓师的工作，也许是老天爷的玩笑，在他第一次进行正式的工作的时候死者已经死啦2个礼拜还是夏天大家想想都知道很恶心，A和正常人一样看见尸体就吐个不停，事情被C处理好啦！A就在边上一边吐一边看，期间A想到啦辞职，但是没有表现出来，和C一起去吃啦一顿饭，C在吃饭的时候像A道歉，入殓师观后感。在回去的路上有几个学生发现车子上面有种怪怪的味道，A很是紧张，在回去后到浴室狠狠的把自己洗啦N次。A都想好啦怎么和C说辞职。也怪不知道是C嘴巴厉害还是A自己的原因，一次又一次的被C给忽悠的把这份工作给坚持下来啦。，A开始啦他真正的入殓师职业生涯，有一次他在一个桥上面看几条鱼在游，不禁说啦这么一句话，反正要死为什么还要那么拼命的往上游呢。这个时候D出现啦说啦一句我觉得很经典的很法人省心的话，他们想回家，回到自己的出生地。一句简简单单的话让我想到啦一句老话叫做叶落归根，无论你是多么的.有钱有势在临死之前都想回到自己的出生地，这个是我的第一感受。
看啦这部电影我发现日本人在很多地方真的需要我们好好学*的！无论从吃饭到文字哪怕到死亡都有我们中国文化的影子，日本把中国的文化学*过去继承并可以很好的传承和发扬这些文化，但是在中国，这些都已经不见啦消失啦！有时候真为我们自己感到悲哀，为什么我们会这样啊！这个是我看这个电影的第2感受，，
看这里A对死者进行的钠棺仪式真的感觉就是一种艺术，真正的艺术。从未死者（在这里称死者为往生者）从给死者换衣服到给化妆都是一气合成，在换衣服的工程中，要做到把衣服改在死者升上还有注意保护好死者的身体不被家属看见，一份技术活，在这里里面要有对死者的敬意，不能有不纯洁的思想为死者进行仪式。真是应啦一句老话360行行行出状元精辟的言论。在其中的一个死者家里面A和C迟到几分钟遭到啦家属的责骂，C表现出啦良好的职业素养，为死者进行拉钠棺仪式，明白啦那关仪式的精髓：把失去的人换回，赋予永很的美丽。这个过程*静，细致，而温柔，要充满爱。其实要是以前看这个电影我也想没有什么感受，但是现在我可以感受失去亲人的痛苦，我也经历过父亲的去世，我可以从电影中感受到这种悲伤，没有失去过亲人的人是没有办法感受这种痛苦，从内心发出那种无助的痛苦。有时候一想来就是很难受，现在就是很想我的父亲，有时候我真的很想他，都快3年啦
《入殓师》讲述的是男主角大悟工作受挫，机缘巧合走进了这个为死人妆容的行当，从最初的排斥到最后对死亡的尊重，大悟在这个转变中感动了世人。如果这样一个故事放在中国大陆，估计很可能就又会被演绎成一个再就业的励志剧，好在日本还不是那么的意识形态为上，导演泷田洋二郎再次用其独具日本特殊的风格，为世人奉献了一部既有情感又有哲思的好作品。
中国人强调入地为安，过世之后人的身体也要保全。人死后，是要穿着寿衣擦洗干净后才能进棺材长眠的。深受中国文化影响的日本，在这方面发展的比中国更加深入，对人死后的仪容仪表更加的在意，于是便诞生了专门为过世之人收拾仪容的职业——入殓师。其实与死人有关的行当有很多，做寿衣做花圈的，为葬礼做演奏的等等，但入殓师估计是唯一一个会与尸体直接接触的职业，也正因为这样，电影《入殓师》中大悟才对是否理解这份工作显得十分犹豫。
也正是由于有了这样的犹豫，大悟最终的理解和改变才显得更加弥足珍贵。在大悟来说，他的梦想也许就是做一名优秀的大提琴师，然而生活的状况却不会总是如人心意，挫折、困苦往往会将我们所谓的梦想打入地狱，有些人从此一蹶不振，有些人也许会继续坚持，而有些人也许囿于生活的压力便改弦更张，重新谋起了生活。电影中的大悟就是后者，他或许失望或许无奈，但妻子和自己都要生活，压力很明显的就摆在了他的眼前。所以他也只能暂时放下自己的大提琴，开始另谋生活。这样的逻辑其实很朴素，也很容易理解，导演就这样为后续的故事做了一个铺垫。
故事接下来是很容易理解的，大悟阴错阳差的找到这样一份自己不能理解的工作，但金钱的魅力和生活的压力让他对这份工作又弃之不得，这样的矛盾之下，影片中大悟的形象就变得立体了起来。其实大悟改变的过程并无什么特殊之处，无非就是过程逐渐改变了自己的态度，开始真诚的热爱起了这份工作。但这中间体现出的对人的尊重和对死亡的态度，才是《入殓师》最让人动心的。
对逝去之人的尊重，前面已有提到，但影片中所表现出来的入殓师对待尸体毕恭毕敬的态度，却着实让人惊叹，那种专业的一丝不苟，以及虔诚的表情，是为对人的尊重。
而对死亡的态度，这是这部源于东方文化的日本影片所表现独特的。东方人对待死亡的态度从来都是消极被动，从怕死到死后的.悲恸，各类人演绎出了一副对死亡的众生相。表此刻影视作品里，死亡就必然同悲伤这些词语连接在了一齐，久而久之，就逐渐给不管是影像工作者还是普通观众都造成了这样一种思维定势。《入殓师》之所以独特，就在于它在此有所突破，在电影里，死亡不必然的跟悲痛欲绝这样的词语连接在一齐，有些逝者的亲人尽管悲伤，但某些乐观的情绪我们还是能够感受到的。更为重要的，是导演透过剧中大悟和他的师父二人不断的对话来给予我们的哲理思考，比如一边吃着豚鱼一边说着罪过，我们能够将其理解成自欺欺人的谎言，但影片传达给我们的绝对是片中人们从动物身上推人及己，对死亡的思考。
贯穿这份思考的，除了大悟本人对入殓师这份工作的改观，更有大悟在思想上对父亲的谅解。那里面的亲情是十分打动人的，当大悟最后开始对人生又了另外一番解读时，父亲的形象就逐渐开始变化了。而亲情之外的感情、友情，都是这部电影感动人心的地方，伴随着日式电影清澈的画面、纯净的配乐，《入殓师》在情感的路上走的很远。
——《入殓师》观后感 (菁华9篇)
其实，刚听到《入殓师》这部电影的名字时我是不太想看的，因为这个名字让人觉得这是一部恐怖片，但是，后来我才知道，《入敛师》并非如名字般让人望而却步，死亡、葬礼、遗体……有关死亡的命题不过是生命存在的注解。看过之后的感觉，就好像在路边书摊上淘到求之若渴却不得的绝版旧书一样，在安静的感动中，还有清醒的思考。
这部电影的基调，如同许多日本的纯情电影一样：缓慢的叙事结构、简单*实的人物和不紧不徐的台词。但是，也就是在这白开水一样**淡淡的剧情发展中却透露出很多的哲理，我们也与这部电影的主人公小林大悟一起在形形色色的死亡面前，最终感悟到生命的真谛。
主人公小林大悟作为一名大提琴演奏者，并不是最出色的，但是他热爱音乐也似乎喜欢这个职业。当他所在的乐团被解散后，当他从一个颇具文艺的小资情怀的角色向着一个看似卑微到草根的入殓师职业过渡时，他心中的不安和困惑是强烈的，因为入殓师这个职业与他的大提琴演奏师的职业实在是太不搭界了。
在这部电影中，有一个不容我们忽视的人物，这个人物就是彻底颠覆了小林大悟的职业观的殡葬社的“社长”。“社长”的语言非常少，不管是录用小林大悟这个情节还是在后来一次次“入殓”过程中，社长和小林大悟都没有太多的沟通，社长对小林大悟的深远影响都是在于他的“身教”。社长知道小林大悟内心的挣扎，他没有一次次去“说服”小林大悟，他只是在一次次面对不同的死亡面前静静地去“做”，他是“做服”了主人公小林大悟的。
小林从电影开始就是一个矛盾的人物，最开始他是因为殡葬社的广告误导而去面试的，一开始他是无法接受这一份他内心也瞧不起的“工作”的，虽然迫于生计他勉强决定“走着瞧”。但是，当他第一次经历了面对一个死者的入殓过程的时候，他内心的冲击是巨大的。片中有这样一幕场景，小林大悟第一次处理完尸体回到家中，面对着桌子上已经死去的家禽，开始呕吐反胃，继而在妻子的身上寻求心理上的安慰，在深夜的床头回忆起了自己的过去，他想到了已经死去的母亲、看到了父亲模糊的脸。导演在这里对于入殓师小林大悟的心理活动拿捏得十分精湛——他内心的斗争是非常激烈的。但是，随着一次次经历面对死亡的过程，小林体会到怎样去对于死者的尊重和对于生命的珍惜。到最后，小林真正地喜欢了这一份职业，即使他周围的人无法理解。
“生命就像一条河流，我们都是河里的一条鱼。无论如何努力回溯，终究是无功而返。”小林站在桥上看到那些鱼逆流而上，纵使死亡也毫无畏惧，最初他以为这些鱼很傻——明知终有一死为什么还要那么努力?但是后来，小林很快就在入殓师这个职业中感受到：生与死没有什么区别，对死者而言，“死亡是一个新的开始”，而入殓师就是要给他们的新旅程拉开序幕的人，所以，他对每一位死者的遗体都努力把他(她)们打扮得漂亮，“让死者能够体面地踏上新的'旅程”，因为，他最终明白，生命的终结也就是新的开始。
是的，每一个人都有一个相同的归宿，那就是死亡，用小沈阳的话说，生命就是在睁眼闭眼之间。《入殓师》不厌其烦地展现了很多关于人的死亡的入殓过程，它让我们每一个人直接面对死亡，但是，正是在这一过程中，我们领悟到什么是生命。
其实，刚听到《入殓师》这部电影的名字时我是不太想看的，因为这个名字让人觉得这是一部恐怖片，但是，后来我才知道，《入敛师》并非如名字般让人望而却步，死亡、葬礼、遗体……有关死亡的命题不过是生命存在的注解。看过之后的感觉，就好像在路边书摊上淘到求之若渴却不得的绝版旧书一样，在安静的感动中，还有清醒的思考。
这部电影的基调，如同许多日本的纯情电影一样：缓慢的叙事结构、简单*实的人物和不紧不徐的台词。但是，也就是在这白开水一样**淡淡的剧情发展中却透露出很多的哲理，我们也与这部电影的主人公小林大悟一起在形形色色的死亡面前，最终感悟到生命的真谛。
主人公小林大悟作为一名大提琴演奏者，并不是最出色的，但是他热爱音乐也似乎喜欢这个职业。当他所在的乐团被解散后，当他从一个颇具文艺的小资情怀的角色向着一个看似卑微到草根的入殓师职业过渡时，他心中的不安和困惑是强烈的，因为入殓师这个职业与他的大提琴演奏师的职业实在是太不搭界了。
在这部电影中，有一个不容我们忽视的人物，这个人物就是彻底颠覆了小林大悟的职业观的殡葬社的“社长”。“社长”的语言非常少，不管是录用小林大悟这个情节还是在后来一次次“入殓”过程中，社长和小林大悟都没有太多的沟通，社长对小林大悟的深远影响都是在于他的“身教”。社长知道小林大悟内心的挣扎，他没有一次次去“说服”小林大悟，他只是在一次次面对不同的死亡面前静静地去“做”，他是“做服”了主人公小林大悟的。
小林从电影开始就是一个矛盾的人物，最开始他是因为殡葬社的广告误导而去面试的，一开始他是无法接受这一份他内心也瞧不起的“工作”的，虽然迫于生计他勉强决定“走着瞧”。但是，当他第一次经历了面对一个死者的入殓过程的时候，他内心的冲击是巨大的。片中有这样一幕场景，小林大悟第一次处理完尸体回到家中，面对着桌子上已经死去的家禽，开始呕吐反胃，继而在妻子的身上寻求心理上的安慰，在深夜的床头回忆起了自己的过去，他想到了已经死去的母亲、看到了父亲模糊的脸。导演在这里对于入殓师小林大悟的心理活动拿捏得十分精湛——他内心的斗争是非常激烈的。但是，随着一次次经历面对死亡的过程，小林体会到怎样去对于死者的尊重和对于生命的珍惜。到最后，小林真正地喜欢了这一份职业，即使他周围的人无法理解。
“生命就像一条河流，我们都是河里的一条鱼。无论如何努力回溯，终究是无功而返。”小林站在桥上看到那些鱼逆流而上，纵使死亡也毫无畏惧，最初他以为这些鱼很傻——明知终有一死为什么还要那么努力?但是后来，小林很快就在入殓师这个职业中感受到：生与死没有什么区别，对死者而言，“死亡是一个新的开始”，而入殓师就是要给他们的新旅程拉开序幕的人，所以，他对每一位死者的遗体都努力把他(她)们打扮得漂亮，“让死者能够体面地踏上新的旅程”，因为，他最终明白，生命的终结也就是新的开始。
是的，每一个人都有一个相同的归宿，那就是死亡，用小沈阳的话说，生命就是在睁眼闭眼之间。《入殓师》不厌其烦地展现了很多关于人的死亡的`入殓过程，它让我们每一个人直接面对死亡，但是，正是在这一过程中，我们领悟到什么是生命。
整部电影都围绕生死观在探讨，但是正面的讨论也有好几处。第一次是大悟在桥上看鱼，有两尾鱼拼命的往上游游去，这时候正有一尾鱼的尸体飘到了下游。大悟对老人说：“多么悲伤啊，为了死而努力，终究是一死，不那么辛苦也可以吧。”老人说：“是自然定理吧，他们天生就这样。”这里大悟陷入了虚无主义，既然都要死，结局归途都是一样的，努力还有意义吗？既生命是虚无的，生命本身有意义吗，死亡已经既定，为什么还要活着。但是老人回答的很轻巧，自然定理，本来就是如此。是的，不管是努力往上游游去的鱼还是死亡这件事情，本身都是很自然的，我们无法改变死亡本身，那么不能改变，活着就没有意义吗？ 第二处是和社长的对话，这个时候大悟正打算和社长说辞职的事情。社长先是说了自己和妻子的事情，他妻子是他当入殓师的第一位客人，死亡的无法避免，但是可以让她美丽的离开，这个也是一种慰藉吧。然后说了一个很普遍的生物规律。这个也是对生死的一次讨论。“生物吃着其他生物生存下去，不想死的话就得吃……”（我一直怀疑这里的字幕不太全）这里暗含着一种生死观念。
死亡是很正常的事情，而生活中的死亡是很普遍的，只不过你的角度问题而已，你手里拿着的食物未尝不是一种死亡的物体呢？ 第三次是火化澡堂老板娘时候，那个老人这样感叹：“死可能是一道门，逝去不是终结，而是超越，走向下一程……总会再见的”这位看着一个个人走向终点的人超脱而旷达，真正做到了对生死的参悟。 整部影片不说教，用音乐和画面来感染人，生命存在那么多的未知，明明活着的章鱼放生时反而死了，前几天还活着的人，突然就死去了。那个孤单的老人的尸体在两周后才被发现……死亡带着普遍而不可避免的特性，但是即使这样，我们也没有权利去放弃生活。
大上个礼拜天去看了一场日本电影“入殓师”。感慨。感动。心下认为此届奥斯卡外语片大奖“非此片莫属”、“众望所归”。该片描述了一位大提琴手因乐队解散，回到乡下老家当上一名“入殓师”的故事。
首都一家大乐队的大提琴师，意外地干起了“入殓师”的职业，不要说旁人了，连新婚的老婆也难以接受，最后痛苦地离开他回到自己的老家。
每一天与尸体打交道，这对一个正常人来说无疑是一种考验。从某种意义上说甚至可以说是一种精神上的折磨。然而，主人公却坚持了下来，谱写了一曲热爱生命的赞歌。最后得到了妻子的理解，当他的妻子勇敢地对别人说出“我丈夫的职业是入殓师”时，她的精神该有多大的升华！对丈夫的理解来自于对生命的深刻理解。我们关注生命，从来都只是关注活着的人，有谁会去想到关注、甚至关爱死者？该片让人落泪正在于揭示了活人与死者、生与死、爱情与职业、父与子等诸多带有普世价值的问题的深刻内涵，让我们第一次接触到什么是死者的尊严的命题、什么是真正的职业观，什么是家庭的核心价值，什么是父子情、夫妻情的核心内涵。看这部电影让人无法做到轻松，但此片的导演却不失幽默、诙谐。此片拍得十分传统，但却没有一处贬低自身文化的地方，不像国内有些所谓的大片，处处以暴露自身的“落后阴暗”为快。此片之所以打动我们观众和奥斯卡评委的也正在于此。
据说此篇的素材来源于一位职业入殓师的日记，男主角演员本木雅弘15年前就对这一电影题材抱有浓厚的兴趣，因没钱等多种因素一直未能拍摄。但本木从未放弃当这部电影主角的念头，机会终于在他遇到导演泷田洋二郎后、即在15年后的今天才得以实现。片子能获得奥斯卡大奖无疑是一个奇迹，而制作这部电影本身也是一个奇迹。
这是一部多年来没有看到的一部电影佳作，一部催人泪下的、难得的电影。即使是此刻，当我想到该片时都难以抑制内心的激动。联想当下浮躁的世道人心，真希望能让更多的人从此片中得到一些启示。
这是到目前为止我看过的泪点最多的电影，至少我是从开头不久一直到影片结束，用了四张纸巾。但只靠煽情，不能成就伟大作品，《入殓师》的强大也不在于此。
王小波曾说，生命中那些有趣和美好的事物，值得去关注，错过的话会很可惜。
他说的没错，但这只是生命中轻的那个维度。还有重的维度-死亡。死亡意味着腐烂，僵硬，恶心，所以多数人不愿意去触碰死者，甚至不愿意在生活中提到或想到死，虽然人人不免一死。但假如人人对待死亡的态度都是逃避，这个活人的世界也将难以为继。
我们的粪便就是我们自己部分的尸体，我们每天都要面对。面对粪便，*人和日本人具有不同的态度。你只要对比一下两个国家的厕所。当我刚知道潘石屹在甘肃天水的学校援建厕所的时候，我感叹道*人终于关注人的尊严了。但后来看中央台的某个谈话节目，对那些厕所有个后续报道，说是几乎每个新厕所都因为缺水，缺电，缺纸而不能正常运转，我的心又凉了。在那期节目上，嘉宾们热衷于辩论，究竟在吃饭喝水都成问题的地方，使用干净整洁的厕所是不是浪费!
我想使用副词“竟然”，但读到这篇文章的人可能会觉得突兀-孔子不是说，未知生焉知死吗?我们这些历史上浸淫在儒家文化中的人，当然会这样想：吃饭喝水尚成问题，你丫有什么资格追求高级厕所?
我总是跟儒家对着干的，认为未知死焉知生。人在求生的活动中，根本找不到尊严-尊严是通过面对死亡而领悟到的-尊严就是关注污秽的排除，就是发明更高效的抽水马桶，就是设计私密通风均良好的单间...
甚至说得极端一点，尊严就是绝不苟且偷生。《入殓师》为我们展示了尊严如何还给死者以及生者如何通过这最后的优雅仪式与死者和解。死亡，通过入殓师的出色工作，变得不再可怕，它与生命成为连续的整体。
我一向认为，生命之所以充满意义，就是因为个体生命是有限的。反过来说，如果每个个体生命都趋向无限，整个人类就是一群永恒荒谬的爬虫。对死亡的恐惧和厌恶刺激着我们去热爱美好事物。小林在处理完那具高度腐烂的尸体之后难以遏止恶心，用力的搓澡，疯狂的亲吻抚摸妻子。而妻子也在这一刻感受到被爱的幸福。看到这段的时候，我的泪水夺眶而出。
《入殓师》能获得奥斯卡最佳外语片，绝不仅是因为美国人的猎奇，它和《卧虎藏龙》所标榜的*神秘主义的不可理喻文化特质的卖点完全不同。日本文化发展到今天，已经强大到这种地步：不再需要靠异国情调去迎合外国人的猎奇心理了。他们已经能够用自己的头脑去思考普适价值并给出恰当的解答。
父母离异，年轻的你靠一把破旧的大提琴打拼，可在你咬牙借了重金换了一把提琴的第二天，乐团因收益不好而解散，你愣在原地很久最后沮丧的离去。
你又去了下一个工作地点面试，在了解是做入殓师之后你犹豫了，但因为优厚的报酬理解了这份工作。第一个接手的是一具已经腐烂一些的尸体，你的脸色发白，双手颤抖，对生命的逝去感到恐惧。那天回到家饭也没吃得下。夜里，你爬起床拿出小时候用过的已经生锈的提琴，却发现里面有一个包裹着的石头，石头很大，光滑。突然唤起了你从来都不愿回想的记忆，你拉着提琴，闭着眼睛回忆，在河边的沙地父亲捡起一块石头给你，却记不起父亲的`样貌。母亲在你还在国外时去世，与母亲相依为命这么多年，连母亲最后一面也没有见，你无法原谅自己，也无法原谅犯了错离开的父亲。
你怀着对母亲的歉疚为一个个死者入殓，温柔地对待每一个遗体，把他们打扮的干净美丽。渐渐地你爱上了这个工作，在温柔的妻子苦心恳求你放下时，你拒绝了，妻子离开了家。你去社长那里打算辞职，但听到了社长自老伴死后便从事这项工作之后又想起了自己的母亲，你还是没有放下。
最后在不久的一天，妻子回来了，并告诉你她有了身孕，在给澡堂的老夫人入殓时，妻子静静地看着，最终，她理解了你的工作是神圣的，鼓励并支持你。
一个宁静的早晨，一封信件送到了家里，信中告诉你，你的父亲去世了，你被劝说后，愿意去见父亲的最后一面，却得知父亲在离婚后独身一人，从未过上幸福的生活。你颤抖着手给父亲擦拭、化妆，发现父亲放在胸前的右手紧握着，当你舒展开他的手时，一颗石头滚落下来，小小的，但却比小时候得到的石头圆滑的多。你最终还是原谅了父亲，将滚落的石子放在妻子微隆起的小腹上，这是爱在传递。
记得在你回到乡下母亲留下的屋子的那个冬天，你说：“在我记忆里那里的冬天，从来都没有这么寒冷。”可此刻已冰雪消融。你亲手送走了你的父亲，可你改变了从前对死者的悲观。死亡，那是一种生命的延续。
就像那个同样送走了一个个死者的老人说的那样：“死亡可能是一道门，逝去并不是终结，而是超越，然后走向下一程。”
那颗冰冷却温暖的石头，是超越生死的爱。
“从东京回到山形的乡下快两个月了，回想起来，每一天都过得*淡无奇。”
这是今年奥斯卡奖最佳外语片得主，日本影片《入敛师》开场时，主人公小林的一句内心独白。一个失业的大提琴师，一份与演奏毫不相关的职业，一场以死亡贯穿全片的故事情节，一个有关人生的终极命题，随影片的缓慢铺陈，不经意间流露出来，没有剩余的修饰，一切但是生活的常态，却道出生活的真谛：人生必有其仪式，但从来*淡无奇。片名看来会让人感觉凝重，但如果你这样以为的话，那便错了。《入敛师》并非如名字般让人望而却步，死亡、葬礼、遗体…有关死亡的命题但是是生命存在的注解，泷田洋二郎导演透过对喜剧与杯具恰倒好处的拿捏，展现了该如何对待生命与死亡这一个永恒的话题，告诉人们，该如何活着，同样，影片透过对入敛程序一丝不苟的呈现，来反思生存本质的好处。小林是乐团的大提琴师，却因为经济萧条被迫从事完全陌生的行业，应对家庭，应对妻子，小林没有选取的权利，只能够勇敢的承担。这多像我们的人生。的确，我们生活在不确定的时代，对于未来的不确定性充斥着每一个人的思维之中，你、我、他，拥挤人潮中擦肩而过的每一张脸庞，忙碌、奔波、压力、家庭、职责，排山倒海似的汹涌澎湃，在每个夜深人静的晚上，或许，我们都会如小林般问自己一句：“我真的能胜任这份工作吗?”或许，生
存就是这般，不会给你任何喘息的机会。影片透过故事情节的过程一而再的重复着入敛程序，每一步每一个动作，都需遵守严格的秩序，庄严的仪式感就此呈现于观影者的脑海。影片中，仪式代表着一种尊重，不仅仅是对逝者和他们家人的尊重，更是对生命的尊重，因为，生命值得赞美，不管是活着，或者是死去。人生充满着仪式感，这种仪式感来自于心底对于生活的尊重，人生的美丽，往往存在于*淡之间，人与人之间相互宽容便是对生活最美的礼赞，因为，世事总是无常，我们无法抵御时光的流沙，唯有内心持续一种对生活应有的谦虚，才能在应对亲情、友情、感情的时候勇敢的担当，就像影片中逆流而上，不会放下的鱼，即使在在逆流而上的征途中，它们有可能死去，依旧没有放下，只因在它们的内心，这便是一种挥之不去的，有关生命的仪式。当生命终结，一切感情与纠结都会随着眼泪而化为灰烬，*日里疲于奔劳的我们，不妨多一颗宽容的心，多一丝理解与勇敢的担当，在生活中持续必要的宽容与理解，因为，一切只在转念，乃至于生死。对于生活，不妨顺其自然，因为生活最终必将*淡无奇，我们只需持续人生本该有的仪式感，那便以足够。
今天是2月14日，西方传统的情人节。在这具有浪漫气息的节日里，我一个人在家看完了日本电影《入殓师》。
在未看电影《入殓师》时，影片给我的第一感觉像似一部乏味无趣的恐怖片，当我看罢整部电影过后，我不由得有这般的感叹：“不能以影名就此来判断一部电影的好与坏，但我更亲睐于片头字幕中的那个中文译名《送行者：礼仪师的乐章》。”
《入殓师》主人公名为大悟，本是东京一管弦乐队的大提琴演奏家，由于乐队解散，他也随即失业，便和妻子美香一起回到了自己乡下的老家。其实，在老家也并非一帆风顺，因为大悟没有实用的一技之长，还是很难就业的。一天，在与妻子家中就餐的时候，无意中从报纸上获取了一条惹眼的招聘广告：“帮助旅行的工作，年龄不限，高薪保证……诚聘旅程助理”，顿时喜出望外。第二日便一个人前去应聘，待到大悟见到公司的社长才知道，原来所谓的旅游助理实则是入殓师，就是将死者的遗体放入棺木并为之妆容的工作。
迫于生计，大悟还是接受了这份工作。在他工作期间，先后经历了尸体腐烂不堪的孤身老太、长相甜美英年早逝的人妖青年、风韵尤存便离去的漂亮母亲……一桩桩各式的道别在他身边过后。从此他也*惯并且喜欢上了这份让常人难以接受的工作，在他看来，这是逝者安息应有的最后礼遇。
是的，他也是这样做的。面对每一位人间离去的逝者，大悟都倍加温柔地为他们进行人生最后一次妆容的润泽，他温柔细腻的手，让冰冷的人重新焕发生者一般的生机，给他们永恒的美丽，他照亮了生者的记忆，一种对逝者静谧着的温存，所有瞬间的举动竟然都如此美丽。进而反观我们的周围，有多少冷酷无情的人以宰割活人为乐趣？又有多少粗暴贪婪的人在活人的面前横征暴敛？其实，在当前这个社会，粗暴、冷酷已是我们普通人对待他人的一个惯性方式，我们早已麻木却浑然不觉。正因如此，我们便可以想象，一个人，若在世间活着的时候便得不到尊重，那么当他在人间离去的时候，又有何尊重可言？
影片中多段给人的感官体验极深，其中，遗体火化师在火化澡堂老板的时候说的一段话，让我逐字逐句的敲击了出来：“感叹之后，就开始一点点回忆过去。死可能是一道门。逝去并不是终结，而是超越，走向下一程，正如门一样。我作为看门人，在这里送走了很多人。说看，路上小心，总会再见的。”其实，我们现今存活的每一个人，未尝不是一直努力着去死呢？影片正是给我这样了一个启示：死亡，其实是开启另一扇门的开始。
我们每一个人的人生，都会经历着生存与死亡的考验。电影《入殓师》讲述着不同人不同原因的逝去，但整部影片让人泪中有笑，散发着一种人性的味道。当然，这种人性的味道不是腐烂着的，是可以用心灵便轻而触摸到的，是人性的善意与关怀，亦是温柔着的，渗入骨髓着的温暖。
影片过后，我心底萌生有这样一个心愿：“在这个冷酷粗暴的世界里，当我有朝一日离去的时候，也有像影片中大悟的那一双手，真诚待我，温柔相握，也期望世间也会是如此--彼此温柔相待”。
《入殓师》是一部很精彩的电影，我不得不这样说。
之前是有点害怕的，怕什么呢？怕死亡，怕尸体。“死亡”这个话题总是被人很少提及，所以因未知因概念模糊而恐惧。心里那个模糊的感觉提醒我——死亡是一件可怕的事，入殓是一件可怕的事。
但《入殓师》的第一个镜头，就让我的心很神奇地*静下来。车中的人紧锁的眉头中有淡淡的忧郁，车外白色的基调的景，肃穆寂静。当小林大悟仔细地为死者擦拭身体时，当社长耐心地征求家属化男妆还是女妆的意见时，我才发现，入殓师这个职业竟如此神圣庄严。通过入殓师的双手，我们看到了怎样将尊严还给死者的过程，看到了生者与死者优雅告别的仪式。死亡，在这里已不再令人恐惧，生与死，在这里已紧紧地联系在了一起，死亡，是生命的延续。入殓师，以他那无比尊重死者的心态，使死者以干净优雅的姿态踏上另一个崭新的旅程。
从误打误撞当了入殓师时的脆弱与抗拒到最后对这个职业忘我投入，小林大悟经历了太多的生离死别。忘不了那个趴在棺木上看着妻子遗体泣不成声的丈夫，忘不了那个为去世的男人留下满脸红唇印的一家人，她们一边大笑一边痛哭着说：“谢谢了，爸爸”。那亲属们对死者的不舍、怨悔、留恋、误解都随着一场场庄重的入殓仪式归于*静。原来人在生命的最后一程也可以被如此温柔对待，原来人在死后也可以这样安详，这样宁静，这样美！——我彻底对入殓师这个职业改变了看法。
那个在大悟老家一直开澡堂的艳子，为了给邻居一点方便和家的温暖把澡堂开到了生命的最后一刻。送她火化时*田对她说：“后会有期！”是啊，后会有期。不会永垂不朽的我们终将奔往那个地方的，对吧？那一直以来我们怕什么呢？怕死亡，因为觉得那是一种永恒的失去。但《入殓师》却一直再向我们传达一个信念，那就是死亡只不过是一扇门，让我们通向更远的地方。村上春树说：“死亡并非生的对立面而作为生的一部分永存。”说的也是这个意思。当“往生者”安息，当活着的人坚强，当释怀后的爱在每一个人心中流淌传递，片刻即成永恒，万物也许就这样生生不息。
作为一部以殡葬业工作者为主角的电影，“死亡”是《入殓师》无法回避的一个话题，然而“死亡”却绝非影片真正的主题，“死亡”在这里单纯的只是一个窗口，透过这个窗口所能看到的，是我们所生活的这个世界。
影片的最后，大悟在经历一番挣扎后终于原谅了父亲。悠扬的大提琴声再次响起，虽然泪水已模糊双眼，但心中却豁然开朗。我想，对待生死，我也许不会再惘然。
——电影入殓师观后感(10)份
不久前我在电视里看到日本电影《入殓师》的宣传广告，短短几个画面就把我给震撼了，故而一直在心里惦记着。昨天，主日的下午，我在网上找到《入殓师》，一个人沉浸在里面，体验了一次庄严而美丽的“死亡之旅”。
因乐团解散，大提琴手小林大悟失业在家，还欠下巨额债务。为缓解经济压力，他接受了“入殓师”这样一份倍受冷眼的工作。在工作中他逐渐摆脱了最初的抵触和厌恶，慢慢感受到死亡之旅的庄严美丽、感受到生命的尊贵、感受到亲情的深厚，于是他深深地爱上了这份工作。可是妻子、朋友、邻舍对入殓师这种职业依然不能放下偏见，在普世欢腾的圣诞夜，妻子早已因他的工作而离开，留他孤身一人，他为两位同事演奏了一曲如泣如诉的大提琴曲，——为了神圣的圣诞夜。不久以后，妻子突然回家告知自己怀有身孕，为使孩子能够健康自信地在阳光下成长，她请他放弃这份工作。这时候，突然传来邻家老太逝世的消息。老太的离世成为一个转折点，妻子和朋友在送别现场亲历了入殓师送亡人踏上死亡之旅的庄严和美丽，他们为之洒泪，并且抛下曾经的偏见，完全接纳了他和他的工作。
上述情节是以入殓师这位“生者”为线的主叙事脉络，此外还有一条以“死者”为线的次叙事脉络，两条脉络在邻家老太和小林大悟父亲的死亡中合而为一。死者一线差不多是一个时代的画面。小林所经历的第一位死者是一位孤单老者，凄凉地死去，半月以后才被发现；第二位死者是一位中年妇女，女儿读中学，丈夫似乎对她没有任何情意，然而入殓师的庄严送别唤醒了他的爱情；还有渴望成为女人的男人，最后以女人的面目离去，那一刻，父亲认识到，他是自己的孩子；还有基督教家庭的小孩，在牧师的祈祷中飞向天父怀抱；有幸福死去的奶奶，后辈们忍住悲伤笑着送她离去；有缺乏关爱和家教、与男友出外飙车而在车祸中丧命的女孩，家人及男友为她的离去而归咎彼此；有邻家老太，为了邻居的缘故尽心尽力地经营一家并不盈利的浴池，儿子怪罪她并与她疏远，在临终送别那一刻，死亡的庄严美丽唤醒了他的儿子情分，他失声痛哭；最后是小林大悟的父亲。父亲在小林6岁时抛家弃子与情人远走，小林恨他，也思念他，虽然他并不承认。当他听到父亲逝世的消息，他拒绝为父亲办理丧葬，最后在同事和妻子的规劝之下，他去了，并且为他做了临终送行。起初看到父亲的面孔，他只觉陌生，等他发现父亲紧紧攥在手里的石头，那是小林儿时送给父亲的，他的心立即为之触动，那一刻，多年的积怨一扫而光，他看到了一张父亲的面孔。
死亡在东方传统文化中是一个神秘的概念，在所有的苦难中，死亡站在顶点，仿佛王者一般。东方人对死亡的敬畏来自对死亡的未知，孔子说：“未知生，焉知死。”儒家避谈死亡，只以繁杂的祭祀之礼纪念亡人，却从来说不清楚这些礼仪有何意义。日本人对死亡的认识也没有超越不可知的限度，村上春树说：“死并非生的对立面，而是作为生的一部分与之永存。”《入殓师》说：“死亡不是终点，而像一道门，人从这道门进入另一个世界。”它把死亡看作从此世到彼世的一段旅程，入殓师的工作是送死者启程，并且赋予他们最后的尊严。这样一种死亡观虽然包含了另一个世界的观念，但这“另一个世界”仅仅存在于他们的观念中，他们对它其实一无所知，甚至从来没有确信它的存在。只有上帝启示的圣经为死亡做了确切定义。死亡是“分离”而不是“消灭”，始祖亚当夏娃犯罪之时，死便临到，那一刻人与上帝分离；之后人的肉身还要经历一次死亡，是肉体与灵魂分离，人的灵魂进入另一个世界，这“另一个世界”便是“天堂”或者“地狱”，“天堂”和“地狱”是确实的存在，也是我们深深知道的。
生，在《入殓师》中也是一个神秘的未知概念。小林大悟在极度郁闷之时来到河边，凝神望着两条嬉戏的鱼儿，感叹说：“多奇怪呀，明知总要死去，为什么还要这样拼命呢？”后来，他在父亲房间看到父亲的遗物，说了一句：“这是什么样的人生呢？最后只留下一只箱子。”《入殓师》提出了问题，并没有给出解答。或许他们认为，生，是无可奈何的选择，但无论如何，总要活着，有尊严地活着。我想，拥有八百多位神祇的日本人骨子里其实不相信任何一位神，他们是加缪笔下的西绪福斯，没有任何明确的永恒的盼望，只是悲壮地活着。
所以，《入殓师》对于生死的解说并不高明，它的动人之处在于，以敬畏赋予死亡以尊贵，以美丽恢复死者以尊严。它所给予观众的，是尊重卑微的生命，是唤醒沉睡的亲情，再有就是作为一部完美的艺术品呈现给观众。总的来说，《入殓师》还是配得奥斯卡奖美誉的。
父母离异，年轻的你靠一把破旧的大提琴打拼，可在你咬牙借了重金换了一把提琴的第二天，乐团因收益不好而解散，你愣在原地很久最后沮丧的离去。
你又去了下一个工作地点面试，在了解是做入殓师之后你犹豫了，但因为优厚的报酬接受了这份工作。第一个接手的是一具已经腐烂一些的尸体，你的脸色发白，双手颤抖，对生命的逝去感到恐惧。那天回到家饭也没吃得下。夜里，你爬起床拿出小时候用过的已经生锈的提琴，却发现里面有一个包裹着的石头，石头很大，光滑。突然唤起了你从来都不愿回想的记忆，你拉着提琴，闭着眼睛回忆，在河边的沙地父亲捡起一块石头给你，却记不起父亲的样子。母亲在你还在国外时去世，与母亲相依为命这么多年，连母亲最后一面也没有见，你无法原谅自己，也无法原谅犯了错离开的父亲。
你怀着对母亲的歉疚为一个个死者入殓，温柔地对待每一个遗体，把他们打扮的干净美丽。渐渐地你爱上了这个工作，在温柔的妻子苦心恳求你放弃时，你拒绝了，妻子离开了家。你去社长那里打算辞职，但听到了社长自老伴死后便从事这项工作之后又想起了自己的母亲，你还是没有放弃。
终于在不久的一天，妻子回来了，并告诉你她有了身孕，在给澡堂的老夫人入殓时，妻子静静地看着，最终，她理解了你的工作是神圣的，鼓励并支持你。
一个宁静的早晨，一封信件送到了家里，信中告诉你，你的父亲去世了，你被劝说后，愿意去见父亲的最后一面，却得知父亲在离婚后独身一人，从未过上幸福的生活。你颤抖着手给父亲擦拭、化妆，发现父亲放在胸前的右手紧握着，当你舒展开他的手时，一颗石头滚落下来，小小的，但却比小时候得到的石头圆滑的多。你最终还是原谅了父亲，将滚落的石子放在妻子微隆起的小腹上，这是爱在传递。
记得在你回到乡下母亲留下的屋子的那个冬天，你说：“在我记忆里这里的冬天，从来都没有这么寒冷。”可现在已冰雪消融。你亲手送走了你的父亲，可你改变了从前对死者的悲观。死亡，那是一种生命的延续。
就像那个同样送走了一个个死者的老人说的那样：“死亡可能是一道门，逝去并不是终结，而是超越，然后走向下一程。”
那颗冰冷却温暖的石头，是超越生死的爱。
看完这部电影之后，不抒发一下心情总感觉有点不舒服啊，因为这部电影真的让我感慨良多。
影片中有一句台词让我印象非常深刻：“死是一扇门，它并不是终止，而是超越，是踏上新的旅途。”这种说法有点像我们所说的轮回吧！这部电影深刻地表现出人们对生命的尊重，对逝者的尊重。“入殓师”并不是一个让人崇拜的职业，在日本甚至让人看不起。片中的男主角作为一名入殓师，他一开始并没有获得妻子的支持，因为妻子认为他的职业是让人羞耻的。他的朋友也抱着同样的心态。但是，当他们亲眼看到他的工作过程之后，他们的思想转变啦。对男主角由衷的尊敬。
给遗体化妆这个职业对于很多人来讲应该是想都不会想的工作吧！因为对着逝者，就会有种毛骨悚然的感觉。尽管很多人都说世界上并没有鬼，但是这是人的本能反应。当看完这出电影之后，我更加敬佩那些入殓师啦。他们给逝者化妆，让他们以最美的一面离开人世，也给逝者的亲属们留下了最好的印象。
故事是以男主角为30年未见的父亲化妆，男主一直很恨父亲，因为在他小的时候，父亲就和别的女人离开了他和母亲。因此每次当他回忆时，他只记得母亲的样子，而父亲却是模糊的。父亲和他曾经交换过一颗石头，在父亲逝世时，手里还紧紧的握住那颗小石头，由此他才知道，父亲其实一直都想着他。
故事除了写出对生命的崇敬外，还描写了人与人之间的感情，亲情、友情、爱情。妻子死后丈夫的伤痛，母亲死后，儿子的悔恨。
这部电影还有一个出色的地方——音乐。背景音乐是由日本音乐家久石让所作的大提琴区，旋律优美动人，让人听后非常感动。我建议大家去看看这部电影，一定会有所收获。
《入殓师》是一部很精彩的电影，我不得不这样说。
之前是有点害怕的，怕什么呢？怕死亡，怕尸体。“死亡”这个话题总是被人很少提及，所以因未知因概念模糊而恐惧。心里那个模糊的感觉提醒我——死亡是一件可怕的事，入殓是一件可怕的事。
但《入殓师》的第一个镜头，就让我的心很神奇地*静下来。车中的人紧锁的眉头中有淡淡的忧郁，车外白色的基调的景，肃穆寂静。当小林大悟仔细地为死者擦拭身体时，当社长耐心地征求家属化男妆还是女妆的意见时，我才发现，入殓师这个职业竟如此神圣庄严。通过入殓师的双手，我们看到了怎样将尊严还给死者的过程，看到了生者与死者优雅告别的仪式。死亡，在这里已不再令人恐惧，生与死，在这里已紧紧地联系在了一起，死亡，是生命的延续。入殓师，以他那无比尊重死者的心态，使死者以干净优雅的姿态踏上另一个崭新的旅程。
从误打误撞当了入殓师时的脆弱与抗拒到最后对这个职业忘我投入，小林大悟经历了太多的生离死别。忘不了那个趴在棺木上看着妻子遗体泣不成声的丈夫，忘不了那个为去世的男人留下满脸红唇印的一家人，她们一边大笑一边痛哭着说：“谢谢了，爸爸”。那亲属们对死者的不舍、怨悔、留恋、误解都随着一场场庄重的入殓仪式归于*静。原来人在生命的最后一程也可以被如此温柔对待，原来人在死后也可以这样安详，这样宁静，这样美！——我彻底对入殓师这个职业改变了看法。
那个在大悟老家一直开澡堂的艳子，为了给邻居一点方便和家的温暖把澡堂开到了生命的最后一刻。送她火化时*田对她说：“后会有期！”是啊，后会有期。不会永垂不朽的我们终将奔往那个地方的，对吧？那一直以来我们怕什么呢？怕死亡，因为觉得那是一种永恒的失去。但《入殓师》却一直再向我们传达一个信念，那就是死亡只不过是一扇门，让我们通向更远的地方。村上春树说：“死亡并非生的对立面而作为生的一部分永存。”说的也是这个意思。当“往生者”安息，当活着的人坚强，当释怀后的爱在每一个人心中流淌传递，片刻即成永恒，万物也许就这样生生不息。
作为一部以殡葬业工作者为主角的电影，“死亡”是《入殓师》无法回避的一个话题，然而“死亡”却绝非影片真正的主题，“死亡”在这里单纯的只是一个窗口，通过这个窗口所能看到的，是我们所生活的这个世界。
影片的最后，大悟在经历一番挣扎后终于原谅了父亲。悠扬的大提琴声再次响起，虽然泪水已模糊双眼，但心中却豁然开朗。我想，对待生死，我也许不会再惘然。
没有想到的是，看一部电影就像是经历了一场心灵的旅程。初次听到《入殓师》这个名字，着实被这个名字的文字缠绕的诡异吓了一跳，然而随着电影一点一点地播放，我心中的那点恐惧便消失得无影无踪。
《入殓师》整部电影都笼罩着一种淡淡的氛围，没有浓墨重彩的色调，没有夸张浮华的演技，它静静叙述，缓缓推进，娓娓道来。值得一提的是，这部电影从头至尾萦绕的久石让的音乐是那么澄净，哀而不伤，乐而不淫，是真正的东方式的情感流露。在缓慢而抒情的音乐里，我似乎看到像是雨水冲洗过的被阳光慵懒照着的那片蓝色天空，在不知不觉间，我的心*静下来，享受着光影交错带来的美感。
当你的付出不再得到认可，当你十几年的努力蓦然之间化为泡沫，你是选择继续坚持自己已经残破的梦想，还是换一种方式重新开始?影片的男主人公大悟选择了后者。乐团解散后，他卖掉大提琴和妻子一起回到了乡下。偶然从报纸上看到一个关于旅行的工作，被录取后欣喜之余却发现自己的工作是入殓师，大悟犹豫之后还是选择了接受，于是他的人生被彻底改写。
大悟经历了从第一次看到尸体的呕吐不止到后来可以心存敬畏地描绘死者的容颜的过程：尸体腐烂不堪的老人、外表像女人一样美丽实际上却是男生的双性人、留下年幼的女儿而死去的母亲、穿长筒袜离去的老奶奶……应该说，在不同的国度，死亡都是一个重要的文化，体现着一个民族对于死亡的态度。日本的丧葬礼仪显得繁冗复杂，大悟用细腻缓慢的动作诠释了对死者的尊重。可是这样的工作终究是不被认可。朋友对他指指点点，连妻子也认为他双手无比肮脏甚至离他而去。他很难过，可是他依旧坚持。可是，正是因为大悟的坚持，他赢得了我的尊重。
我们知道，失去亲人最痛的两个时刻，一是在亲人断掉呼吸的那个瞬间，你突然醒悟，以后再也见不到活着的他了;二是当亲人被送入焚化炉的瞬间，你会意识到，从此以后，你爱的那个人连肉身也将要消失，往后你想要轻轻地抚一抚他的脸颊也不能够了!大悟的妻子因怀孕而回来，她虽然还反对丈夫的这一份工作但是不得不同大悟一起出*他好友母亲的葬礼。她亲眼目睹了大悟为死者“入殓”的全过程，目睹了失去母亲那一家人的悲伤，目睹了火化那一刻好友撕心裂肺的痛楚。片中的那个火葬师说：“死是一道门，生命走到尽头，不是终结，而是超越，走向下一程。”
影片的结局美好得让人想哭。大悟的妻子终于接受了丈夫的工作，大悟也放下了对父亲的恨意。那些昔日的痛苦都随着眼泪而烟消云散。大悟用他的经历用他的心，在黑暗无情的死亡之上盛开了一朵美丽的花，升华了他的生命……
一个失业的大提琴师，一份与演奏毫不相关的职业，一场以死亡贯穿全片的故事情节，一个有关人生的终极命题，随影片的缓慢铺陈，不经意间流露出来，没有多余的修饰，一切不过生活的常态，却道出生活的真谛：人生必有其仪式，即使在人死亡之后——《入殓师》为我们展示了如何把尊严还给死者以及生者如何通过这最后的优雅仪式与死者和解。
死亡，是一个禁忌，我们是惧怕死亡的，更不愿意接受死亡。当小林的妻子知道了他工作的内容后那撕心裂肺的叫喊“别碰我，肮脏！”更是表达了生者对死亡的不理解与惧怕。是的，对冰冷尸体的寒噤，对腐烂肉体的恶心，对已逝的死者的恐惧无不影响着我们对于生与死的正确认识。
男主人公小林大悟一开始偷偷地背着妻子从事着这份工作。直到后来，妻子亲眼目睹他为邻居浴室老板娘入殓，她才深深地尊敬这个职业。入殓师在为往生者送行，进行纳棺仪式的时候，他们的恭敬，虔诚，那完美的动作，将逝者最后一刻的美化为了永恒。这于生者是巨大的安慰，于死者是最大的尊重。因为入殓师，这个本应该是灰暗、阴沉、甚至略带点狰狞地时刻，有了一丝光亮，温馨。他们让生离死别这生硬地悲怆变得舒缓和柔美。
如果葬礼是一扇门，那么入殓师就是那个转动门把手的人。葬礼表面上是送别亡者，象征着其走向下一程的仪式，但其实，这一切更多的是为生者而做——它给生者最后尽孝，表达爱或者赎罪的机会。生者在举办葬礼时所挑选的形式和用具等，其实都是跟从自己的意愿，而入殓师就是帮助生者完成他们意愿的人。一个好的入殓师一定会将对于死亡的恐惧置之度外，他会以虔诚的心为死者整理衣容，将死者再一次活现，给予生者心灵最后的慰藉并融化牵绊在死者与生者之间的障碍，使之将人类情感全部表达，再无顾虑。一个成熟的入殓师要经历多少次的生离死别才会坦然*淡地面对死亡？一个成熟的入殓师要经历多少精神上的压力才会让亲朋好友接受他的职业？一个成熟的入殓师要以怎样的心态才会用温柔的心对待每一为死者？——我钦佩入殓师的*凡，而同时，我有敬佩他们的不*凡。
“让已经冰冷的人重新焕发生机，给她永恒的美丽。这里要有冷静、准确，而且要怀着温柔的情感，在分别的时刻送别故人。静谧，所有的举动都如此美丽。”死亡，是我们每一个人都无法回避的，我们每一个人都是向死而生，但是死亡的原因各有不同，入殓师只是人生通向死亡道路上的一个过客，他做的只是让活着的人记住死去的人。但是，我们每一个人是不是应该记住入殓师？因为，是有了他们的存在，死者才获得了最后的尊严。
看完这部电影，我最深的感受是：珍惜身边的亲人，珍惜与亲人在一起的时间，不要等到亲人离开了才去后悔。尊重生命——无论是正在生活的还是已经逝去的生命。同时，人生充满着仪式感，这种仪式感来自于心底对于生命的尊重，因此，我们要尊重任何职业，因为劳动没有贵贱。
大悟得到父亲去世的消息，他的第一意识是不想去。他是恨爸爸的，恨爸爸抛弃了他和妈妈，恨爸爸没有实现自己的诺言，爸爸说每年会给他寄石头信的，但是这么多年他的成长爸爸是缺*的。
大悟的女同事也抛弃了自己的儿子，她对自己儿子很内疚。她和大悟父亲也有一样的经历，她也想儿子能够原谅自己，同时她对大悟有心理投射，希望大悟原谅自己的父亲，也就相当于儿子原谅自己了。所以她希望大悟能够去给爸爸送行。
大悟压制不住对爸爸的牵挂，最终还是带着社长的心意，带着妻子来给父亲送行。
大悟父子三十年不见，父亲的形象在大悟心里一直是模糊不清的，他看不见爸爸，在内心也“看不见”爸爸，他把爸爸“排斥”了。
父子两个最终终于见面了，但是一见已是阴阳两隔。大悟还是爱着爸爸的，只是对爸爸的恨压住了他的爱。
他给爸爸入殓的时候，他才看清了爸爸的脸。当他瓣开爸爸的手，看到那颗没有寄出的石头信的那一刻，父子之间两次建立起了链接。他看着父亲三十年没有寄出的光滑的石头，那是满满的父爱。
石头信，也叫石碑，以前人们还没有懂得文字，很久之前，据说人们会寻找符合心意的石头送给对方。收到石头的人根据石头的触感和重量，了解对方的心意。滑溜溜的石头代表心情*稳，凹凸不*的石头表示担心对方。
在这个世界上有人爱着他，直到生命的最后一刻。
大悟“看见”了父亲，与父亲和解了，虽然迟了些。大悟带着对父亲满满的爱为父亲入殓，眼泪盈而不落，深沉而内敛。
这一刻圆满的不仅仅是爸爸，更是大悟，他与爸爸妈妈都和解了，与原生家庭和解了；这一刻，大悟是一个完整的“大人了”，他真正地长大了，从他这一代做起，他是一个合格的好爸爸，他会陪伴自己孩子的成长，不错过每一刻。同时大悟把爸爸没有寄出的石头传给自己的孩子，同时也把爱传承下去。
一个生命离开，同时又有一个新的生命延续，生命就是这样一代一代传承下去。
影片开头便是日本电影惯有的沉静，永远是温和的缓慢的，就像不在乎全世界都在等。迷雾中男人驾车而行，旁边坐着似乎要睡去，似乎要死去的老人，他说，日子回想起来，每天都过得*淡无奇。看着前方被雾掩埋的路，渐又清晰，渐又沉没在雾中——我能否胜任这份工作？嘭——心头设下悬念。
而后便是男主角为止夫入殓。过程安静肃穆，他为尸体擦拭，却发现死者的秘密。镜头在尸体和他的对面戛然而止，片名出现，一如场景的沉重。
大悟本是一个大提琴家，却在别人的一句解散乐队下失了业，被迫回到乡下，那个盛满童年回忆，那个父亲离他而去，那个母亲撒手人寰，那个模糊而又清晰的老家。得生活啊，他看到报纸上的启事，能够帮助人旅行的工作。就这样，像是命中注定又戏谑的巧合，大悟做了入殓师，可曾想过，从来没有*距离接触过死亡的他要有怎样的恐惧与无奈。第一次站在尸体前，第一次带着尸臭坐着公交，被人嫌弃。接触过死亡后身上带着死气使他迫不及待得去触摸妻子，感受生命和温暖。大悟是胆小的，但佐佐木先生可能正是如此才看到了他内心的温柔，他无能，轻缓，善良，*等的对待每一个不同的死者。
很奇怪，入殓师几乎是每个家庭都需要的角色，却不被世俗接受的，人们愿意一个“别人”去做，却不愿意自己所知的人去担任。面对朋友的远离，妻子的离开，大悟退却了，他走进了社长丛林般的办公室辞职，社长正在吃河豚鱼白：“这也是遗体啊，一种生物靠吃另一种生物生存。”他说是为了妻子才做了这行，她是他送走的第一个人。“好吃的让人为难”正如我们的职业啊，对待死的敬意，犹如对待生的真诚。举重若轻。我们给予死者尊严，便是给予生者希望，死在生中得以完成。入殓师就是让已冰冷的人重新焕发生机，给他永恒的美丽，这要有冷静、准确、而且要怀着温柔的感情。
大悟留下，承担起使命。他在富士山下拉着那把从小便拉起的大提琴，生死在琴声中掠过。有妻女在脸上留下唇印的欢笑流泪，有白发人送黑发人的痛苦无奈，撕心裂肺。毫无意外的，最后来承担这些笑泪的是他，有时候亲人甚至会将他视作那个夺去了生命的死神，仇视着，不愿面对现实。殊不知，他只是一介凡人，比他们见过更多的死亡。草野中大悟拉奏大提琴的容色忧郁，死亡并非代表一切的终止，生与死的循环，才有谅解释怀，充满了怜恤与爱的情感，感动由草野上徜徉的乐声飞扬。
死可能是一道门，逝去并不是终结，而是超越走向下一程，作为看门人，我对他们说着，会再见的。澡堂老太太毫无征兆的死去，前段时间还对大悟妻子说要将澡堂经营下去，猝不及防的，便离开了。棺材中的她被花朵簇拥，脸上是精致的妆容，比生前还要美丽，似乎下一秒她还会对你说欢迎，来洗澡啊。老人为她关上棺门，笑着说，马上会再见的。眼泪再也抑制不住。儿子说要看着她的最后，为她按“ON”火光瞬间笼罩着冰冷的棺木，是生与死的融合，却，再也不能给予温暖。她，再也不能笑着骂你没出息，再也不能用粗糙的手摸着你的发，现在的她只是棺木里的一具尸，没了灵魂。对不起，谢谢你。这是能对你说的最后的话。
生命终将逝去，无论以哪种方式。死后的一切由生者决定，想起余华的《第七天》中第一个故事，也是关于死亡，混沌，荒谬。即使是死后，也要分出个三六九等。有*民座，贵宾座，还有官员待遇。死了的人甚至不能整理自己，套件睡衣就是寿衣了。幸好，电影里的死者都是*等的，无论是变性人还是孤独死去的老太。生前的所有错误和不是，被死亡带走。大悟向来是恨父亲的，却也不忍心不负责的入殓师将父亲的生命仓促收场。为父亲整理时，才发现他手里紧紧攥着的石头，如自己保存他的一般保存着，几十年了，原来一直有这么一个人在远处默默的想着自己。他掰开父亲早已僵硬的手指，取出石子。据说在石头上能感受出人的情感，他不知道，父亲在生命的最后一刻在这颗石头中感受到了什么，是原谅吗？
大悟将石头放在妻子的腹上，生与死再一次融合，日光中，笑意洋溢。
我们最后的归宿都是坟墓，无论生前如何，死亡是需要尊重的，是对生的赎罪。有些事，不要等到死亡介入后再去后悔。死是必然，生是偶然。感谢大悟，能够教会我们这样去温柔的对待生命，即使残烛已尽，仍需要以一颗温暖的心给予尊严。
致我们终将逝去的生命——请温柔地对待每分每秒。
在短暂的一生中，有多少爱是我们曾经拥有过的，谁又能分的清楚那到底是爱还是忠诚，也许只有我们无畏地面对死亡的时候，答案才会自然揭晓。
在电影《入殓师》的结尾，亲手给父亲入殓的时候，主人公大悟才发现自己内心苦苦追寻的父爱，一直都在，不增不减。
对于一部电影，仁者见仁智者见智，每个人角度不同，获取的东西也不相同。从家排文化的角度来看，在每个人的成长的成长历程中，很多时候，忠诚感让我们在人生的路上跌跌撞撞：在性别期待中生活的.止夫，自杀后以女妆被安葬；出于对父亲的忠诚，大悟选择做乐团大提琴师，买昂贵的琴，去做一份感觉不到轻松的生活，潜意识里对母亲去世不能送葬的愧疚，又让大悟回到家乡，做一份入殓师的工作。潜意识里的忠诚感主宰了大悟的生活。
大悟是个缺爱的孩子，童年时期父母离异，让幼小的大悟既渴望父爱，又怨恨父亲。
当最终面对死去的父亲，给父亲入殓时看到那颗代表父爱的石子时，大悟明白父亲对自己深深的爱。这种爱不会因为时间的久远而消退，也不会因为空间的距离而消减，它就在那里，不增不减，当我们驱走怨恨的心魔，爱自然而然就涌入心间。当我们执着于伤痛时，爱遍不能被看见。
做入殓师的生活，是大悟人生的巨大转折，从最初的恶心反感，到一点一点走进，变得坦然，细腻温柔地给死者化妆穿衣，大悟不再恐惧死亡，而是穿越死亡之门，用爱心陪伴死者生命的最后一段旅程。是什么让大悟战胜恐惧？是爱，大悟如此之深的热爱生命，放生厨房的章鱼，静静观看水中的鱼儿回游，凝神于河里生机勃勃的水鸟……这一切都昭示宇宙无限的生命力。人类，作为万物之灵长，宇宙之精华，当离开这个世界，去奔向新的旅程时，让他们以最美的形象离开，是对这个世界最大的爱的表达！即如电影中所说：“死亡，是一道门，逝去并不是终结，而是超越。”
亲爱的朋友，当我们还在这个世界旅行时，好好倾听心灵的声音，倾听宇宙的歌声，如果离去，那就漂亮的转身，优雅地离去，去开启新的旅程！
语文老师布置了一个作业，是回家看一部日本电影《入殓师》，然后写一篇观后感。因为作业很多，一直到休息的最后一天我才找了个时间去看了，刚开始看的时候也没有特别用心，可是两个多小时很快就过去了，电影结束的时候，我竟然有意犹未尽之感，看来，好电影是需要一遍遍地去体会的。我只能够写下一点我零零碎碎的感觉——
回忆起这部电影，给我留下印象最深的是音乐，其次才是情节。不论是小林大悟少年时为父亲拉琴，还是后来为妻子拉琴，也不论是在圣诞节给社长和助理拉琴，还是他坐在河边堤岸上为自己拉琴，每一次大提琴的响起都带给我一种温暖而又忧伤的感觉，小林大悟的这一段音乐非常符合这部电影的基调。是的，尽管大悟是个失败的大提琴手，但是影片的音乐却是绝对的大师级作品，厚重的大提琴声瞬间触摸到你心灵最柔软的部分，那是属于男人的忧伤，带你回到无边的回忆中。
整部电影最令我喜爱的的人物莫过于小林大悟的妻子美香。大悟因为剧团解散离开了城市，来到了小时候生活过的农村。他的妻子并没有因为借钱购买昂贵的大提琴，和离开城市而对他抱怨，而是尊重他的选择，并接受这一切，和他一起去了乡下。美香并不要求生活的奢华，她对生活的要求并不高，只要能和丈夫在一起，她就觉得很满足。虽然她后来得知小林大悟找到的工作是入殓师的时候不能够马上接受回到了娘家，但是，在得知自己已经怀孕后，她还是回到了小林大悟的身边——从放弃城市的优越生活，到目睹丈夫的工作后接受他，再到劝说丈夫去见已经死去的“公公”，乃至于到最后美香对他人骄傲地说“我丈夫是入殓师!”美香的存在是不可少的，她让我觉得整部电影有了一种淡淡的温暖——如果说作为入殓师的丈夫始终都以低音的方式在解读生命的话，那么作为家庭主妇的美香就是用舒缓的曲调在辅衬丈夫。
河边的卵石是电影的一条重要线索。卵石的第一次出现实在小林找到小时候拉过的大提琴时，它被一张五线谱包裹着一同放在大提琴盒子里。当时我还困惑那是什么东西?后来通过小林的回忆得知那是他爸爸送给他的。后来在小林和美香的对话中我们得知石头里蕴含的是“愿望”。直到小林帮他的父亲入殓时，当那一块石头从小林的父亲那只紧握的手中滑落时，我们才知道，他的父亲其实对家庭对孩子有多么惦念!——那一刻，我被亲情的力量所震撼了。
这部电影多次对入殓的情节进行了细腻的表现，从双性人到已经腐烂的空巢老人，从澡堂的老板娘直到流浪他乡的小林的父亲，每一次的入殓都是一种庄严的仪式，每一次的入殓都是那样庄重而又虔诚，让我们看到了生者对死者的尊重。其中有一个老头死后，因为小林高明的化妆术，让那个死者看上去那么生动，他的妻子女儿和孙女都在他的脸上留下了唇印，此刻没有悲伤的眼泪，而是欢声笑语，我无法对这一*俗作出更深刻的理解，但是这种对死者的尊重有一次强烈地击中了我。
最后我想再说一遍：好电影需要一遍遍体会，我还会重温这部电影。
——日本电影《入殓师》观后感范文十份
人生没有脚本，不知在哪里改变。天下没有不散的筵*，人生的结局注定是孤独的，即便是最爱的那个人也不会陪伴我们一生。我们每个人都会一个人离开，没有人陪伴，我们也不愿有人陪伴。夫妻也只是陪你走一程的人，夫妻总要分别的，被留下是痛苦的。
我曾经和先生说我要先离开，他说为什么是我留下？我是想让先生比我多活一段时间，我以为这是爱。其实我是自私的，害怕孤独，害怕一个人面对以后的人生。我可以为先生送行，不让他一个人留在这个世界上孤苦无依。我们要做的是活在当下，把每一天都当作最后一天，不要在纠结什么对与错、多与少。
我们可以选择离别的方式，分别可以在脸上印满口红，用爱去告别。
亲人并没有离去，我们不会分开，他们只是换个形式和我们在一起。我们会比他们多活一段日子，然后我们会团聚的。
死可能是一道门，逝去并不是终结，而且超越，走向下一程。
看淡生死，那是我们人生必经旅程。死亡是下一个开始，生命是生生不息的传承。
父母是我们与死亡之间的那道门。有父母在，我们不用也没有想到去直面死亡。
父母在，人生尚有来处，父母不在，人生只剩归途。
我爸爸是个有着大智慧的人，他说他离开的那一天不喜欢哭哭闹闹的，爸爸喜欢简单隆重的仪式。
父母离开的那一天，我会*静地送走他们。然后说：“亲爱的爸爸或妈妈，我还会继续活一段，最终我们会在另一个世界团聚的。”
诚实的说，很久没有看过如此干净而感人的电影。一开始我因着名字的恐怖固执的不敢涉足，看完以后才发现全片并没有一个惊悚的镜头。
一个异常简单的故事，除了片头短短的入殓过程，整部影片完全采用顺序式叙述方式，却深刻的体现着生、死、爱、恨诸多主题。
影片一开头，是小林大悟在师父的指导下实施入殓过程。男主角娴熟的动作让我相信这一定下了不少功夫，正如他专注自然的表演拉大提琴一般。一切都那么*静、庄重、自然。
故事以华丽的交响乐团演奏为开始，一瞬间我有点恍惚，导演似乎有意将音乐家和入殓师这样的职业安排在一起，在世人眼中，前者多么的高贵后者多么的粗鄙。然而恰是这样的对比为大悟后来的思考埋下伏笔。
失业以后大悟和妻子搬回乡下居住，胡乱的工作寻找中大悟遇见了他的师父(我一直觉得影片里这个角色更像中国人眼里的师父而不仅仅是社长)。在高薪的诱惑下大悟接受了入殓师助手这一份工作。
接踵而来遇见的各种死亡促使大悟开始思考人生和死亡的意义，为描绘这一过程中影片插入了大量大悟独自演奏大提琴的片段。在低沉流淌的提琴声伴奏中，跟随社长处理入殓事务的大悟逐渐意识到入殓师的圣神所在--让死者保有最后的尊严，以最美丽的形象踏上另外一段旅程。
然而在大悟真正接受并成为一个入殓师时，大悟不可避免的感受到了周遭人士的轻视眼光，反对他的甚至还有妻子。大悟动摇了，此时社长一番语重心长的话让大悟终于下定决心继续走下去。写到这里我忍不住好奇的百度了河豚鱼白，只因社长和大悟那一副好吃的无与伦比的表情，等我知道河豚的剧毒以后又忍不住开始佩服导演的用心，河豚这样剧毒与美味并存的食材与我们绝望而美好的生活确有相似之处--好吃的让人为难。
值得一提的是，社长、大悟与办公室另外一位同事(我始终觉得她扮演这一角色挺不容易--慵懒淡定中透着一丝哀怨忧伤)一同度过圣诞节的那一段描写，大口的咀嚼鸡肉似乎要表达顽强活下去的信念，而后如怨如诉的提琴演奏又勾起每一个人不愿回首的过往。简单到可以忽略的情节，简单的食物人物和音乐的组合，让我第一次为这部电影掉下眼泪。
大悟妻子的归来似乎是迟早的事，她在他们关于大悟工作的争执中妥协也在意料当中。当大悟欲为父亲入殓时刻，她轻轻的告诉殡仪馆工作人员：我的丈夫是入殓师--她终于接受了这一切并深深引以为荣。轻描淡写的一幕让人非常触动。
他们一起见证故人的逝去时，那位殡仪馆烧炉人的话，不仅在告诉他们死亡的意义，更促使每一个观看影片的人思考生命死亡的含义--死亡也许不过是一扇门，死亡并不意味着结束，死亡只是穿过这道门，走向下一站。见过了这么多的生命终结，明白生命的渺小与短暂，目的决不是轻视生命，而是更加珍惜的活着。
尽管影片重复了多次大悟实施入殓的过程，然而似乎每一次都让人感动，并不觉多余累赘。
影片的取景也大量的加入自然元素，不管是大悟独自拉琴的远山背景还是大悟与社长谈话的室内盆景。不知是否要表达天人合一的思想，人生于自然死后亦回归自然，不过是来感受了一趟人间的喜怒哀乐生老病死。
因着故事情节的简单，片中铺设大悟对父母感情的支线时便已猜到结局，但即便这样，仍被感动的一塌糊涂。
影片的最后一幕是要表达代代传承生生不息的信念吧，一切源于爱的恨都最终释然。
我们要做的只是更加宽容、慎重、珍惜的对待生活，善待他人，善待自己。
看完这部电影之后，不抒发一下心情总感觉有点不舒服啊，因为这部电影真的让我感慨良多。
影片中有一句台词让我印象非常深刻：“死是一扇门，它并不是终止，而是超越，是踏上新的旅途。”这种说法有点像我们所说的轮回吧！这部电影深刻地表现出人们对生命的尊重，对逝者的尊重。“入殓师”并不是一个让人崇拜的职业，在日本甚至让人看不起。片中的男主角作为一名入殓师，他一开始并没有获得妻子的支持，因为妻子认为他的职业是让人羞耻的。他的朋友也抱着同样的心态。但是，当他们亲眼看到他的工作过程之后，他们的思想转变啦。对男主角由衷的尊敬。
给遗体化妆这个职业对于很多人来讲应该是想都不会想的工作吧！因为对着逝者，就会有种毛骨悚然的感觉。尽管很多人都说世界上并没有鬼，但是这是人的本能反应。当看完这出电影之后，我更加敬佩那些入殓师啦。他们给逝者化妆，让他们以最美的一面离开人世，也给逝者的亲属们留下了最好的印象。
故事是以男主角为30年未见的父亲化妆，男主一直很恨父亲，因为在他小的时候，父亲就和别的女人离开了他和母亲。因此每次当他回忆时，他只记得母亲的样子，而父亲却是模糊的。父亲和他曾经交换过一颗石头，在父亲逝世时，手里还紧紧的握住那颗小石头，由此他才知道，父亲其实一直都想着他。
故事除了写出对生命的崇敬外，还描写了人与人之间的感情，亲情、友情、爱情。妻子死后丈夫的伤痛，母亲死后，儿子的悔恨。
这部电影还有一个出色的地方——音乐。背景音乐是由日本音乐家久石让所作的大提琴区，旋律优美动人，让人听后非常感动。我建议大家去看看这部电影，一定会有所收获。
人们不会将大提琴手和入殓师相提并论，甚至很难将二者建立某种联系，但这种印象恐怕都在接触泷田洋二郎导演作品《入殓师》之前形成;随着大悟工作的日臻熟练，表情庄重、动作舒展、步骤娴熟，想必观影者会在入殓的细节上领会一些关于音乐演奏的魅力，如有送别亲人的经历则感触更为强烈。
管弦乐团解散了，从幼儿即苦练琴技的大提琴手大悟失业，不得不卖琴偿还高额的购琴款，去乡下老家渡过窘迫的日子。告别热闹繁华的都市回到乡村小镇，每一次我都难免凄惶，那种让人感伤的凋敝，让人揪心的冷清和让人惧怕的寂静始终挥之不去。泷田洋二郎也发现了这种反差，并不经意地表现出来，失望、颓唐而消极。
好在大悟的母亲留下了一栋小木屋，一间陈旧但精致的咖啡店，工作之余，大悟和妻子围着吧台吃火锅，上上网，拉拉琴。原野空旷，一望无垠，小镇点缀其间，顿生天地浩淼之感。站在桥上看流水，看鱼，或在庭院赏如雪的樱花，在花木葱郁的屋顶花园吃河豚卵。疲乏了，去大澡堂泡泡，聊聊陈年旧事……小镇的日子，像落花、像飞絮，岑寂，闲散、惬意，无拘无束。
曾经抱负远大的提琴手消失，让位于为人不屑的入殓师，过程不可谓不艰难，但放在大工业化背景下的现代社会也不难实现。在城市里，工业化耐心地摧毁关于美的一切，艺术、想像，包括回忆。或许，我们都只有在人人选择逃避而又向往的乡村复原被一点点抛弃的童话。
回到入殓这个话题。无可厚非，我们一如既往地欣欣然期盼新生，恐惧甚至诅咒死亡，但死亡始终无法抗拒，每个人都无法决定死亡的时间。我们唯一能做的是好好活着，珍惜在世的每一寸光阴。
《入殓师》讲述的是男主角大悟工作受挫，机缘巧合走进了这个为死人妆容的行当，从最初的排斥到最后对死亡的尊重，大悟在这个转变中感动了世人。如果这样一个故事放在中国大陆，估计很可能就又会被演绎成一个再就业的励志剧，好在日本还不是那么的意识形态为上，导演泷田洋二郎再次用其独具日本特殊的风格，为世人奉献了一部既有情感又有哲思的好作品。
中国人强调入地为安，过世之后人的身体也要保全。人死后，是要穿着寿衣擦洗干净后才能进棺材长眠的。深受中国文化影响的日本，在这方面发展的比中国更加深入，对人死后的仪容仪表更加的在意，于是便诞生了专门为过世之人收拾仪容的职业——入殓师。其实与死人有关的行当有很多，做寿衣做花圈的，为葬礼做演奏的等等，但入殓师估计是唯一一个会与尸体直接接触的职业，也正因为这样，电影《入殓师》中大悟才对是否理解这份工作显得十分犹豫。
也正是由于有了这样的犹豫，大悟最终的理解和改变才显得更加弥足珍贵。在大悟来说，他的梦想也许就是做一名优秀的大提琴师，然而生活的状况却不会总是如人心意，挫折、困苦往往会将我们所谓的梦想打入地狱，有些人从此一蹶不振，有些人也许会继续坚持，而有些人也许囿于生活的压力便改弦更张，重新谋起了生活。电影中的大悟就是后者，他或许失望或许无奈，但妻子和自己都要生活，压力很明显的就摆在了他的眼前。所以他也只能暂时放下自己的大提琴，开始另谋生活。这样的逻辑其实很朴素，也很容易理解，导演就这样为后续的故事做了一个铺垫。
故事接下来是很容易理解的，大悟阴错阳差的找到这样一份自己不能理解的工作，但金钱的魅力和生活的压力让他对这份工作又弃之不得，这样的矛盾之下，影片中大悟的形象就变得立体了起来。其实大悟改变的过程并无什么特殊之处，无非就是过程逐渐改变了自己的态度，开始真诚的热爱起了这份工作。但这中间体现出的对人的尊重和对死亡的态度，才是《入殓师》最让人动心的。
对逝去之人的尊重，前面已有提到，但影片中所表现出来的入殓师对待尸体毕恭毕敬的态度，却着实让人惊叹，那种专业的一丝不苟，以及虔诚的表情，是为对人的尊重。
而对死亡的态度，这是这部源于东方文化的日本影片所表现独特的。东方人对待死亡的态度从来都是消极被动，从怕死到死后的悲恸，各类人演绎出了一副对死亡的众生相。表此刻影视作品里，死亡就必然同悲伤这些词语连接在了一齐，久而久之，就逐渐给不管是影像工作者还是普通观众都造成了这样一种思维定势。《入殓师》之所以独特，就在于它在此有所突破，在电影里，死亡不必然的跟悲痛欲绝这样的词语连接在一齐，有些逝者的亲人尽管悲伤，但某些乐观的情绪我们还是能够感受到的。更为重要的，是导演透过剧中大悟和他的师父二人不断的对话来给予我们的哲理思考，比如一边吃着豚鱼一边说着罪过，我们能够将其理解成自欺欺人的谎言，但影片传达给我们的绝对是片中人们从动物身上推人及己，对死亡的思考。
贯穿这份思考的，除了大悟本人对入殓师这份工作的改观，更有大悟在思想上对父亲的谅解。那里面的亲情是十分打动人的，当大悟最后开始对人生又了另外一番解读时，父亲的形象就逐渐开始变化了。而亲情之外的感情、友情，都是这部电影感动人心的地方，伴随着日式电影清澈的画面、纯净的配乐，《入殓师》在情感的路上走的很远。
大悟在社长连诓带骗的引领下走上了入殓师的道路，社长不仅仅是他职业上的引路人，也成为大悟心灵上的引路人；同时社长填补了大悟童年父爱的空白和欠缺，成为了大悟灵魂上的父亲。
大悟刚刚从事入殓师的工作，就给他一个正视自己的机会，同时也是了却他人生最大遗憾的机会。
大悟的第一次入殓师生涯对他来说就是很大的考验，虽然画风很搞笑，但是正是在滑稽表象后形成强烈的反差，这种对比反差更能体现出大悟对妈妈去世没能送母亲一程的愧疚感。
随着低沉深情的琴声大悟对母亲的爱从心底流淌而出，他多想妈妈再给他尽孝的机会，但是已经是物是人非。
他回到家想在妻子身上寻找那份母爱，那份安全感。他所从事的这份职业也是对自己灵魂上的救赎。
大悟在经历那么多死亡洗礼后，更需要的是心理上的重建。
他看到鲑鱼拼命逆流而上，生命就是这样顽强不息；生命就是这样如逆水行舟，不进则退。
鲑鱼在完成生命的传承后，走向死亡。
虽然死亡是我们每个人的终点站，但是我们在生命的历程中体会到了爱与被爱，并把我们爱的结晶留在这个世界上，我们的生命得已延续和传承。
日本对生命的离去的仪式感令人很感动，我看到的是对逝者的那份爱，而不是像我们国家有的人一样，只追求排场。对死者的尊重，就是对生命的尊重。
每一份工作都有他存在的价值。入殓师能够让已经冰冷的人重新焕发生机，给她们永恒的美丽。这是冷静、准确，而且要怀着温柔的情感。他们能够让分别的时刻静谧，所有的举动如此美丽。
入殓师正是这样怀着对生命的尊重，为往生的人送行，代替家人为他们尽最后的心意，让他们体面、安祥地走。
入殓师就像理发师一样，只能给别人服务，而不能为自己服务。他们带着那生命的那份尊重为每个人送行，当他们离开的那一天，有谁为他们服务？
社长、大悟和女同事看到了太多生命的离开，他们深知活在当下是对生命对好的尊重，他们更加珍惜生命、热爱生活、享受生活的美好。
现在一吃肉，就想起《入殓师》里的镜头：主人公一边大块朵颐地吃着鸡腿，一边不停地说着：鸡腿也是动物的尸体，罪过啊，罪过。吃过之后，拉起优美的小提琴，又沉浸在哀婉的忧伤里。
尸体、鸡腿、小提琴、沉默、喧嚣、忧伤。这样一组镜头似乎只有在这样一群特殊职业的人群中才能建立起联结。日本的影片也好、文学也好，太多这种表达边缘诡异、又要同生死联结的主题。诡异，令人好奇，生死，让人产生至高无上的对人生的俯视。
那些非正常死亡的惊怵的面孔，经过入殓师的手，变得安详*和。亲朋好友在送走他们的最后一程里，仔细地端详着，似乎那不是一具尸体，只是亲人安详的睡着了，他们送他到另一个世界里，充满不舍，忍不住哭出来。
入殓师的手抚触过太多的尸体，他们为社会上的人所避讳，他们也曾对自己的双手产生厌恶。但是，不知是一种什么样的信念，令他们欲罢不能的继续这个职业，直至离不开这个行业。
前几日，老朋友突然的心情低落，缘于身边的朋友得了癌症，每次看到她化疗产生的痛苦，对生的渴望以及对病痛的无奈。他都要揪心的想到了死的问题，他去研究“来世”的思想，如果对自己的来世已坦然，那面对当下也一定不会有那么多的焦虑、不安和烦躁。
女娲抟土造人，如果真的有来世，入殓师在往生者再生的路上，是不是扮演了女娲的角色呢？入殓师每次工作结束之后，满意的看着自己的作品，将他们呈现给往生者的家属，他给家属带来安慰，看着亲人告别的场面，入殓师安静的退到幕后。
死，在入殓师的眼里，也许是一种美好！
入殓师也喜欢吃肉，只是，当他们将肉也看成尸体的时候，会产生纠结，然而亦是欲罢不能的喜欢吃肉，也许这也是人生的无奈，所谓大雅与大俗，距离是如此的接*。
我在茗那家排深进班二阶段的学*期间观看了日本电影《入殓师》，深沉的大提琴曲惹得我们每个人泪洒衣襟，有一种无形而又深沉情感在场内、在我们每个人的心里流淌。影片结束后我们默默地拿起了纸和笔，拿着笔的手在颤抖，眼泪在悄悄地流淌。
我做了件*生从未做过的事，给爸爸写了封信，我不知道爸爸看了这封信会不会激动，担心爸爸的身体。但是我现在不说怕是会永远失去机会，我终于说出了积压在我心中好多年想说却没有说出口的话。
我前几年就一直想和爸爸和解，也给爸爸通过电话，但是面对着父亲那稀疏的白发，始终没有勇气说不出那句“对不起！”
信寄出后，我内心得以*复，人生得到圆满。
我能够成为心灵勇士，是茗那家排的引领。感恩茗那家排能让我学*、成长，看到自己，也看到爸爸，接纳爸爸如是的样子，也接纳自己如是的样子。并让我与父亲产生链接，从父亲那里找回爱、找出归属感、找回那份肯定、接纳。
我回来后又重看了一遍，感慨颇多，希望与君共勉。
人生不是影视剧，没有彩排，不会给你多NG的机会。
入殓师是日本的一部经典之作，首先从影片的名字上就与众不同，给不同的人可能会有较大的感觉上的差异，有的人在看之前可能不敢或不想看，因为一听到入殓师这个名字，心理面油然有些发憷，但事实上影片却并不是观众们认为的那样，相反，整部影片中没有一点惊悚的成分在里面，而是处处充满了人与人之间那份最珍贵的感情，这部电影从主人公大雾这样一个角色，说明了一些问题，同时也讲述了一些不为人知的事情，让人们对入殓师有了新的理解与看法。
这部电影讲述了三种情感，第一是爱情，主人公大雾与他的妻子之间，给人的感觉是非常和谐，两个人之见都能够互相理解，互相体谅，给人很温馨的感觉，影片的第二种感情是父子之情，其实电影从开始时就埋下了伏笔，大雾经常回忆起小时候与他的父母在河边的沙滩上捡石头的场景，但是每当出现他父亲的是后却总是模糊不清的，只有轮廓而已，当到了影片结束的时候，才出现大雾的父亲那清晰的一面，影片的第三种感情是大雾与他的师父之间的情感，开始大雾去公司应聘的时候，当他知道他所进入的公司的性质时候，几既惊讶又难以接受，但是通过他师父的一次次的教导，使大雾终于理解了他的职性质，使他欣然的接受了自己职业，从另一个角度认识了自己的职业。
从音乐的角度简单分析一下，整部影片都以大雾手里的那把大提琴作为主线，大雾拉大提琴的场景贯穿于这个部电影之中，而所拉的曲子正式映衬了电影的主题，电影的情感，影片中的曲子是久石让写的，而他其恰恰善于写这种伤感，煽情的曲子，善于运用大提琴与钢琴的配合，本来电影的故事情节就已经十分感人，再加上久石让的音乐，不得不让人流着眼泪看电影，实在不能不触动人的灵魂，十分感人。
这部影片的特点之一是，故事情节的主人公相当少，至少有几个人，但是却绝不会让观众有空洞之感，故事情节也不复杂，但却一定能够打动人心，让人们从零一个角度理解了死亡的概念，影片后来讲述到大婶死后，一直默默爱恋她的那位大叔讲的几句话，他说，人死并不等于结束，只是人们要通过这扇门，走向另一个永远没有痛苦的世界，这或许就是导演要对观众们所说的话。
这部电影的另一个特征是，里面加入了一些幽默的元素，虽然这部影片以感人的故事情节为主题，但是却并不缺乏幽默，从大雾去公司应聘的那时起，就时不时的出现幽默的场景，让人不会总沉寂在一中伤感之中，这或许是电影创作的一种手法吧，当把电影看完后，心里很是难受，因为那是我们已经知道大雾有了自己的后代，当他将自己父亲受掰开后发现父亲紧紧的握住那块大雾小时候送给他的石头的时候，他明白了一切，而且将这块石头保留给了他的后代，说明了将他父亲对他的爱传给了下一代，看到这里，不得不让人感动，同时，又应征了那句话，死亡并不算什么，那只是过程，通向另一个世界的过程。
大雾中的世界，白茫茫的一片中穿行，只能隐约看见那浅黄色的雾灯晕染了眼前的雾气。在这如丝如缕的空间里，大悟的心情似是与这雾霭相通了，透着淡淡的无奈与零星的寂寞。从演奏家变成入殓师，短短的两个月中，大悟经历了人生的悲欢离合，最终自我认定了入殓师这个职业。一切的一切都像是老天同他开了个玩笑……
入殓师，如老社长所言，是一个送死者踏上旅程的职业。他们要满足逝者生前的心愿，要让逝者留在人世的躯体享受到最后一刻的动人。这群人是生者对死者表达最后一份尊重的媒介，是生者欲通过其实现自己对死者一份心愿的媒介。人们对入殓师的要求不同，折射出的便是人们对待死亡不同的态度。
死亡，这是古往今来争论不休的主题。在《入殓师》中，导演用一种*淡的基调缓缓地诠释出自己对待死亡的态度。就如那个焚烧炉前的老人所说的：“死是一道门，生命走到尽头，不是终结，而是超越，走向下一程。”片中，止夫在生命凋零后得以遂愿正大光明地穿上女装，止夫的父亲在眼泪中呐喊着：“他是我的儿子。”所以，死亡于生者而言未必是一种痛苦，于死者而言也未必不是一种解脱。
当身边的生命逝去时，有些人在痛苦中挣扎、沦陷、绝望，无法自拔;有些人却默默的拭掉泪水，给那逝去的亡灵献上最后的亲吻，感谢他存在过，为生者留下过美好的回忆。与前者相比，后者承受的难过更大，但却更勇敢，更能坦然地面对自己的人生，更能积极地为逝去的人们留下一份尊重。相较于让逝者在死后都得不到安宁，他们做得显然更人道，更懂得如何爱别人。
我突然很羡慕那些死后有入殓师帮忙下葬的逝者们，他们至少在留在人世的最后一刻得到了尊重和安宁，他们至少可以死得安详，*静。而现在，更多的中国人却要讲究排场，在亲人过世后鸣哀乐，敲锣打鼓，更有甚者亲戚朋友**，将泪水与哽咽落给别人看。反倒是逝者的躯体被人如片中两个欲抬大悟父亲的蓝衣中年那般草草对待。耳边响起了久石让的主题曲，同样的旋律在现在听来不知怎的更让人神伤……
罢了，花开终有花落，我们要做的不是感伤它的凋零，而是笑着祝福它的新生。
