《黑暗中的舞者》，一听就是一种黑暗的世界，让人感到黑暗的窒息。也许会有人认为在无尽的黑夜里等待虚幻的黎明本就没有任何意义，但这就是人类关于生命的执着和立于生活的信念。影片中有一种人类最普遍的情感与最温柔的情怀，感人至深，催人泪下——那是一种世界上独一无二的母爱。
女主角莎蔓的坚强的女性形象给我留下了深刻的印象。由于家族的遗传，莎蔓的眼疾越来越严重，甚至会失明。但是她毫无怨言，有条不紊地经营着自己的生活，在暗地里为儿子攒钱，自己无时无刻把手里剩下的钱藏起来，只为儿子的眼睛能够好起来，彻底地摆脱眼疾。当艰苦的日子来临的时候，她的脸上总是呈现出一种似笑非笑的笑容，她是多么的*凡啊！她能够安然的面对周围的一切。
母爱是伟大的！我们从小时候开始就在享受着这份伟大的母爱，但是我们有时候会把妈妈的嘱咐当成是刺耳的唠叨声，有时候会把妈妈的责骂当成是妈妈对我们不好……熟不知这一切的一切都是妈妈对我们的爱啊！只是我们还理解得不够透彻而已……母爱像一股清凉的风，在你有烦恼时，它会轻轻地抚慰着你的心；母爱像一颗甜甜的棒棒糖，在你不开心时，它会让你得到应有的甜蜜；母爱像一个美丽的笑脸，在你遇到困难时，它会激励着你，让你勇往直前……
莎蔓对音乐有着浓厚的兴趣，影片中莎蔓一直纯真地活在自己臆造的音乐剧世界里，在那里她是踢踏舞大师的女儿，裙裾飞扬，歌声欢畅。在音乐剧的奇妙世界里她忘却现实生活中工作的劳顿、失业的痛苦、法庭上的羞辱、监狱中的孤寂、临刑前的恐惧，在音乐中她化解了一切现实中的磨难，享受着自己的理想世界。甚至在电影的最后一幕，莎蔓套着绳索被绑在绞刑支架上时，当知道儿子手术成功时她摆脱恐惧再一次高歌：“我从不孤单，这不是最后一首歌……”当歌声戛然而止时，生命如风飘逝。同时莎蔓也是善良的，在即将上绞刑台时，在完成给儿子治病的夙愿之后，她选择放弃自己的生命捍卫死去的比尔的尊严。
《黑暗中的舞者》是一部唯美的歌舞片。是“良心三部曲”之一，来源于对导演拉斯冯提尔童年影响很深的童话，整体思路可说是一部悲惨童话，童话旨在歌颂，悲惨则是他所要讲的牺牲的母题。
我是被它华丽的片名吸引的——黑暗中的舞者。神秘又浪漫。然而伴随着纸巾一圈一圈的瘦身运动，我感到截然不同的深深的绝望和*在咫尺的死亡的气息……
摇晃的镜头缓慢的节奏将故事慢慢展开，在宁静中暗藏着几分压抑与不安。
主人公莎玛是生活在那个黑暗的年代，美国社会底层的一个小人物。残酷的命运让她每天都活在苦涩艰难的日子里，她唯一的精神支柱就是对音乐的热爱。面对现实世界的种种不幸，她总是一副安详的神态，从表面上丝毫看不出任何的伤感和颓废。似乎就是音乐化解了一切现实中的磨难，让她享受在自己的世界里。可是残酷的命运并没有因为她的纯真和善良而改变，这正是人的渺小与命运不可抗拒性的对比。在灾难突发时人往往是无力的，即使是最后站在被判绞刑的法庭上，她始终坚守着与死者“沉默是金”的诺言没有说出真相，这里的沉默不是金，而是死亡。故事最终以悲剧结尾。
影片中现实世界与主人公臆想的.彼岸世界交替出现，并形成鲜明对比。在她的眼中，世界同舞蹈与音乐是一体的，在轰鸣的机器节奏中起舞，在火车的奔驰上起舞，在庄严的法庭上起舞，甚至在无情的断头台上起舞……很多人觉得女主角长得不够漂亮而把影片批的一无是处。我想美与丑并没有什么界限，当她快乐的歌唱，像个精灵一样舞蹈在自己的世界中，那就是最美的天使。在黑暗中起舞，她追求自由，与宿命抗衡。她甚至唱着：“一切我都看过 看过黑暗 还有星火之光 所想所需 我都见过 若还不愿满足 即是贪婪 前世未矣 后事已知 一切都看过 还有什么好戏……”
我始终无法跳出来当一个冷漠的旁观者。最令我动容的是生命中最后的绝唱。从牢房到绞刑房有107步，107步之后，就是迈入永远的黑暗中，成为一名真正的黑暗中的舞者。我不忍去回忆她死前恐惧而绝望的尖叫与发抖的哭声，还有在突然行刑后的戛然而止的死寂……当死亡赤x裸的展现在眼前，我真正感受到一种无力的悲伤和绝望。
我有时在想到底是没有不散的筵*，也没有不终的歌剧，这真是讨厌极了。那就提前离场好了，永远听不到最后一首歌，就永远不让它结束……
《黑暗中的舞者》从片子一开始就表现出与众不同，即以一卷长达3分钟的白色画布为开始，慢慢地画布中有细微斑点跃然其上，长号声恰到好处地响起，悠悠声让人更加莫名，也让人觉得有点心慌，因为不知道这样的开头将带来什么样的人生。当观众还在想像这镜头是什么意思的时候，色彩开始缓缓变化了，从一片白茫茫上萌发的点点绿意，到变形的眼镜，到路边飘落的黄叶……它的变化一刻不停，即使我们没有发现。
影片中，音乐部分几乎是由主人公用自己的歌声来完成的，这样一部音乐片不同于大多数的音乐歌舞片，它没有漂亮的演员面孔，没有抒情的音乐旋律，更别谈豪华的场面和美轮美奂的舞蹈。它只是主人公一个人在尽情地歌唱，唱黑暗的世界中自己小小的卑微的幻想，唱自己终将埋葬在黑暗的世界里。主人公只是一个人在尽情地歌唱，尽可能地完成生命的绝唱。在她眼中，世界同舞蹈与音乐是一体的，在轰鸣的机器节奏中起舞，在火车的奔驰中起舞，在庄严的法庭中起舞，在无情的断头台上起舞……起舞是自由的符号，是对命运压迫的反抗，正像它的电影海报中向人们诉说的那样：在这个世界的阴影里，她凭着舞蹈找到了冥冥中的生命之光。
主人公左躲右闪着每天的不幸，但生活并没有因为她的善良而出现奇迹，黑暗的世界最终埋没了她倔强的身姿。影片最后，主人公即使在被判绞刑的法庭上，也没有说出事实的真相为自己辩护，她依旧信守与比尔共同许下的“沉默是金”的诺言。在完成给儿子治病的夙愿之后，塞尔玛选择放弃自己的生命捍卫死去的比尔的尊严。可面对死亡时，她也会因害怕哭得一塌糊涂，哭得异常丑陋。当有可能洗脱罪名但要以儿子的眼科手术为代价时，她还是固执地让人绞死了。让人难过的是当纯真与粗鄙的生活遭遇时，总是特别容易破碎。
是啊，从开头到结束，一切都在不停地变化着，没有商量的余地，没有预知。公*与无知肆无忌惮无所不在，却又理所当然。画面在变，如同我们的生活，一切都在不停地变化着，计划中的与预料之外的，微不足道的与扭转乾坤的，不关痛痒的与生死攸关的……都在一刻不停地发生着。不管你接受还是拒绝，欢迎还是规避，一切都有可能发生，一切都可能存在希望和失望。
那既是这样，就尽情地不要有所顾忌地舞动吧，在黑暗中舞动自己的灵魂。
如果你觉得没有一部歌舞片能超越它本身的舞蹈歌曲，传达它深层含义的话，那你就真该看看这部《黑暗中的舞者》了，真的这是一部撕心裂肺的歌舞片，虽然它跟其他歌舞片一样无时无刻的尬歌尬舞，但是它所表达的更是直击心灵。这，是一场善非善终，恶非恶果的心灵之舞。
这部影片主要讲述的是在1960年代的美国，捷克难民塞尔玛与独子吉恩移民来到美国，住在从小镇警察比尔和她妻子琳达家租来的货车库里。塞尔玛在生产不锈钢水槽的工厂工作，业余时间做些小饰品赚钱。她酷爱音乐剧，常与好友凯西去看音乐剧电影，参加社区音乐剧排练，所以歌舞就是她在这种艰辛环境下的一种精神寄托。而当塞尔玛把自己不停赚钱的原因（为了给遗传自己眼疾的儿子做手术）让比尔知道后，比尔因深爱妻子把大笔的遗产都滥花后，就偷走了塞尔玛辛辛苦苦攒的手术费。当塞尔玛得知后，她并没有很震惊而是很*淡的去要钱，但比尔却自杀，并把偷钱，**的罪名全部推给塞尔玛。最后塞尔玛被判死刑，在临死前留下了“我从不孤单，这不是最后一首歌”叩问心灵的言语。
再来捋一捋影片中的不同角色
深爱着女主的杰夫，永远只是塞尔玛生活中的一个隐形保护者，他每次对塞尔玛告白但都以失败告终，但这并没有打击他对塞尔玛的保护欲。买自行车给吉恩，在塞尔玛下半时的默默等候，为塞尔玛找律师等等，这是不是也说明了，爱一个人，不在于对方爱不爱你，而在你对她的喜欢的程度？所以如果你爱一个人，那就勇敢一点去爱吧，即使结局不如人意，但至少你爱过。
那个关系最铁的闺蜜凯西，跟杰夫一样，是塞尔玛一生中不可磨灭的一份子，但是她的存在也给了塞尔玛一些光亮与希望，让塞尔玛在眼瞎处于黑暗的环境下，独自起舞，无所畏惧。
而那个比尔和琳达则是与塞尔玛不一样阶级的存在，他们的存在可以说是导致这一场悲剧的最终原因，比尔对琳达的满足欲，琳达的贪婪欲望，都是那个时代的堕落表现，也是人性的一种缺失。当然，此间也穿插了一些美好的回忆，但是如果你看了那个塞尔玛杀掉比尔的那一场景，你就不会这么觉得了，你会觉得比尔和琳达是如此的可恶，可恶到你想冲进镜头里杀掉他们。
影片《黑暗中的舞者》的叙事与表现十分缓慢，可能你在看的时候不耐烦，不像其他歌舞片把每一个镜头都排的满满的，但通过这样缓慢的叙事，你才能更好的进入塞尔玛的生活，更好的了解塞尔玛在黑暗中所跳的不是普通的舞蹈，而是一种心灵之舞。所以如果你没耐心看下去，请你坚持，毕竟这像塞尔玛说的“我不喜欢看到故事的结尾，我相信人生没有句号”一样。
所以当你在生活中处于逆境也不要吝啬自己的笑容，面朝大海，春暖花开，开心一刻也是一刻。
感觉心中有很多东西想倾吐一下，可是不知道该怎样动笔，想起朋友那句“想表达什么就直接表达出来”的文论，我还是慢慢地在灰白的页面上打出了字。
有人说现在的人活得太压抑了，所以看电影、戏剧等便成了抒发、释放感情的一种方式。我不知道是不是有这方面的原因，或者说不知道这方面的因素所占的比重有多大，只是今晚我是实实在在地、痛痛快快地哭了一场，哭得走出图书馆的地下多功能厅时直低着头不敢让人瞧见那张泪迹斑斑的脸。
在黑压压的地下多功能厅里，看着主人公耶莎曼以一个善良的弱小者的身份被生活、被社会的黑暗与作为人的渺小的无奈慢慢吞没，及至慢慢地走上死刑台，旁观者的心也慢慢地变得沉重了起来，变得困惑起来。为什么那样一个一心只想挣足钱为儿子治疗家族遗传的眼疾的母亲、那样一个一心只痴迷、追求着自己心中的音乐剧梦想的`女人，不能好好地活着，不能享受着作为人而应当享受的人的权利与幸福？她辛辛苦苦、日夜工作攒钱有什么错？她用生命护住苦心为儿子积攒的手术费有什么错？如果真的有错，那也是错在不该生下带有遗传基因的孩子，可是，作为一个女人，“想把一个小婴儿抱在怀里”，又何错之有？都说法理不外乎人情，可是为什么这人情之网就不为她而开呢？人生于世，是为万物主宰，可是，当比尔为了那笔钱而不惜出卖良心时，当律师因为无辜者没有钱打官司而狠心置人命于不顾时，当社会的执法者因为条条板板的律令而不管那些真情切切的喊冤语时，究竟是物役于人，还是人役于物？这一个个的“不解”，随着剧情的进展不断地在心头加重，直到我走出图书馆，回到明朗朗的宿舍。
本来以为观后感之类的东西最佳者应该是抒发观看之后最直接的心灵震动，而不是用生硬的文学评论术语来对其手法进行一次长篇探讨，毕竟各种手法、技巧都是为达到前者这个目的服务的。但是当那些最直接的感情刺激慢慢消退后，我发现自己眼睛依然红红的脸竟然笑得这么甜、这么美，让人有一种入画的感觉。我知道这种莫大的快乐的缘由——因为享受了一场富有艺术内涵的文化盛宴。这部戏的亮点之一就是它没有像很多作品一样去磨合观众对***的追求这一正常的审美要求，而是异笔突起，将人生的最黑暗的一面以这样一种方式展现，而且这种灰色面的展现也不同于很多的悲剧，它让人的眼泪不仅是为主人公的命运而流，也为人的命运而流，让人能切切底底地感到一种生命的无奈、可悲甚至绝望。它将人的懦弱，人的渺小，人的善美很好地展现在了人的面前。而为了达到这种目的，制作者也颇具匠心，把音乐剧很巧妙地融合在戏中，在人物身上，让音乐来传达人的内心情感、人的生命追求，以及浓浓的母爱，同时也让音乐来舒缓灰色的感情基调、舒缓紧张甚至有点让人*于窒息的气氛。这部戏能够达到赚人眼泪、引人深思的效果很大一部分也是因为音乐在剧中的巧妙利用，因为音乐升华了主人公。相信看过这部戏的人都会对剧中那种旷远的歌声、都会对主人公在音乐中那种陶醉的、幸福的笑忘怀不了吧。
《黑暗中的舞者》！我仿佛看见耶莎曼在漆黑的舞台上忘我的起舞，嘹亮而动情的歌声在空旷的舞台上回荡着，舞台中心那点光明慢慢地，慢慢地渗透开去，慢慢地将整个舞台的每一个角落照明。这个舞台，不仅是人的舞台，也是艺术的舞台！
——《黑暗中的舞者》观后感 (菁华3篇)
《黑暗中的舞者》，一听就是一种黑暗的世界，让人感到黑暗的窒息。也许会有人认为在无尽的黑夜里等待虚幻的黎明本就没有任何好处，但这就是人类关于生命的执着和立于生活的信念。影片中有一种人类最普遍的情感与最温柔的情怀，感人至深，催人泪下——那是一种世界上独一无二的母爱。
女主角莎蔓的坚强的女性形象给我留下了深刻的印象。由于家族的遗传，莎蔓的眼疾越来越严重，甚至会失明。但是她毫无怨言，有条不紊地经营着自我的生活，在暗地里为儿子攒钱，自我无时无刻把手里剩下的钱藏起来，只为儿子的眼睛能够好起来，彻底地摆脱眼疾。当艰苦的日子来临的时候，她的脸上总是呈现出一种似笑非笑的笑容，她是多么的*凡啊!她能够安然的应对周围的一切。
母爱是伟大的!我们从小时候开始就在享受着这份伟大的母爱，但是我们有时候会把妈妈的嘱咐当成是刺耳的唠叨声，有时候会把妈妈的责骂当成是妈妈对我们不好……熟不知这一切的一切都是妈妈对我们的爱啊!只是我们还理解得不够透彻而已……母爱像一股清凉的风，在你有烦恼时，它会轻轻地抚慰着你的心;母爱像一颗甜甜的棒棒糖，在你不开心时，它会让你得到应有的甜蜜;母爱像一个美丽的笑脸，在你遇到困难时，它会激励着你，让你勇往直前……
莎蔓对音乐有着浓厚的兴趣，影片中莎蔓一向纯真地活在自我臆造的音乐剧世界里，在那里她是踢踏舞大师的女儿，裙裾飞扬，歌声欢畅。在音乐剧的奇妙世界里她忘却现实生活中工作的劳顿、失业的痛苦、法庭上的羞辱、监狱中的孤寂、临刑前的恐惧，在音乐中她化解了一切现实中的磨难，享受着自我的理想世界。甚至在电影的最后一幕，莎蔓套着绳索被绑在绞刑支架上时，当明白儿子手术成功时她摆脱恐惧再一次高歌：“我从不孤单，这不是最后一首歌……”当歌声戛然而止时，生命如风飘逝。同时莎蔓也是善良的，在即将上绞刑台时，在完成给儿子治病的夙愿之后，她选取放下自我的生命捍卫死去的比尔的尊严。
感觉心中有很多东西想倾吐一下，可是不知道该怎样动笔，想起朋友那句“想表达什么就直接表达出来”的文论，我还是慢慢地在灰白的页面上打出了字。
有人说现在的人活得太压抑了，所以看电影、戏剧等便成了抒发、释放感情的一种方式。我不知道是不是有这方面的原因，或者说不知道这方面的因素所占的比重有多大，只是今晚我是实实在在地、痛痛快快地哭了一场，哭得走出图书馆的地下多功能厅时直低着头不敢让人瞧见那张泪迹斑斑的脸。
在黑压压的地下多功能厅里，看着主人公耶莎曼以一个善良的弱小者的身份被生活、被社会的黑暗与作为人的渺小的无奈慢慢吞没，及至慢慢地走上死刑台，旁观者的心也慢慢地变得沉重了起来，变得困惑起来。为什么那样一个一心只想挣足钱为儿子治疗家族遗传的眼疾的母亲、那样一个一心只痴迷、追求着自己心中的音乐剧梦想的女人，不能好好地活着，不能享受着作为人而应当享受的人的权利与幸福?她辛辛苦苦、日夜工作攒钱有什么错?她用生命护住苦心为儿子积攒的手术费有什么错?如果真的有错，那也是错在不该生下带有遗传基因的孩子，可是，作为一个女人，“想把一个小婴儿抱在怀里”，又何错之有?都说法理不外乎人情，可是为什么这人情之网就不为她而开呢?人生于世，是为万物主宰，可是，当比尔为了那笔钱而不惜出卖良心时，当律师因为无辜者没有钱打官司而狠心置人命于不顾时，当社会的执法者因为条条板板的律令而不管那些真情切切的喊冤语时，究竟是物役于人，还是人役于物?这一个个的“不解”，随着剧情的进展不断地在心头加重，直到我走出图书馆，回到明朗朗的宿舍。
本来以为观后感之类的东西最佳者应该是抒发观看之后最直接的心灵震动，而不是用生硬的文学评论术语来对其手法进行一次长篇探讨，毕竟各种手法、技巧都是为达到前者这个目的服务的。但是当那些最直接的感情刺激慢慢消退后，我发现自己眼睛依然红红的脸竟然笑得这么甜、这么美，让人有一种入画的感觉。我知道这种莫大的快乐的缘由——因为享受了一场富有艺术内涵的文化盛宴。这部戏的亮点之一就是它没有像很多作品一样去磨合观众对*的追求这一正常的审美要求，而是异笔突起，将人生的最黑暗的一面以这样一种方式展现，而且这种灰色面的展现也不同于很多的悲剧，它让人的眼泪不仅是为主人公的命运而流，也为人的命运而流，让人能切切底底地感到一种生命的无奈、可悲甚至绝望。它将人的懦弱，人的渺小，人的善美很好地展现在了人的面前。而为了达到这种目的，制作者也颇具匠心，把音乐剧很巧妙地融合在戏中，在人物身上，让音乐来传达人的内心情感、人的`生命追求，以及浓浓的母爱，同时也让音乐来舒缓灰色的感情基调、舒缓紧张甚至有点让人*于窒息的气氛。这部戏能够达到赚人眼泪、引人深思的效果很大一部分也是因为音乐在剧中的巧妙利用，因为音乐升华了主人公。相信看过这部戏的人都会对剧中那种旷远的歌声、都会对主人公在音乐中那种陶醉的、幸福的笑忘怀不了吧。
《黑暗中的舞者》!我仿佛看见耶莎曼在漆黑的舞台上忘我的起舞，嘹亮而动情的歌声在空旷的舞台上回荡着，舞台中心那点光明慢慢地，慢慢地渗透开去，慢慢地将整个舞台的每一个角落照明。这个舞台，不仅是人的舞台，也是艺术的舞台!
《黑暗中的舞者》，一听就是一种黑暗的世界，让人感到黑暗的窒息。也许会有人认为在无尽的黑夜里等待虚幻的黎明本就没有任何意义，但这就是人类关于生命的执着和立于生活的信念。影片中有一种人类最普遍的情感与最温柔的情怀，感人至深，催人泪下——那是一种世界上独一无二的母爱。
女主角莎蔓的坚强的女性形象给我留下了深刻的印象。由于家族的遗传，莎蔓的眼疾越来越严重，甚至会失明。但是她毫无怨言，有条不紊地经营着自己的生活，在暗地里为儿子攒钱，自己无时无刻把手里剩下的钱藏起来，只为儿子的眼睛能够好起来，彻底地摆脱眼疾。当艰苦的日子来临的时候，她的脸上总是呈现出一种似笑非笑的笑容，她是多么的*凡啊!她能够安然的面对周围的一切。
母爱是伟大的!我们从小时候开始就在享受着这份伟大的母爱，但是我们有时候会把妈妈的嘱咐当成是刺耳的唠叨声，有时候会把妈妈的责骂当成是妈妈对我们不好……熟不知这一切的一切都是妈妈对我们的爱啊!只是我们还理解得不够透彻而已……母爱像一股清凉的风，在你有烦恼时，它会轻轻地抚慰着你的心;母爱像一颗甜甜的棒棒糖，在你不开心时，它会让你得到应有的甜蜜;母爱像一个美丽的笑脸，在你遇到困难时，它会激励着你，让你勇往直前……
莎蔓对音乐有着浓厚的兴趣，影片中莎蔓一直纯真地活在自己臆造的音乐剧世界里，在那里她是踢踏舞大师的女儿，裙裾飞扬，歌声欢畅。在音乐剧的奇妙世界里她忘却现实生活中工作的劳顿、失业的痛苦、法庭上的羞辱、监狱中的孤寂、临刑前的恐惧，在音乐中她化解了一切现实中的磨难，享受着自己的理想世界。甚至在电影的最后一幕，莎蔓套着绳索被绑在绞刑支架上时，当知道儿子手术成功时她摆脱恐惧再一次高歌：“我从不孤单，这不是最后一首歌……”当歌声戛然而止时，生命如风飘逝。同时莎蔓也是善良的，在即将上绞刑台时，在完成给儿子治病的夙愿之后，她选择放弃自己的生命捍卫死去的比尔的尊严。
——《黑暗中的舞者》观后感 (菁华3篇)
感觉心中有很多东西想倾吐一下，可是不知道该怎样动笔，想起朋友那句“想表达什么就直接表达出来”的文论，我还是慢慢地在灰白的页面上打出了字。
有人说现在的人活得太压抑了，所以看电影、戏剧等便成了抒发、释放感情的一种方式。我不知道是不是有这方面的原因，或者说不知道这方面的因素所占的比重有多大，只是今晚我是实实在在地、痛痛快快地哭了一场，哭得走出图书馆的地下多功能厅时直低着头不敢让人瞧见那张泪迹斑斑的脸。
在黑压压的地下多功能厅里，看着主人公耶莎曼以一个善良的弱小者的身份被生活、被社会的黑暗与作为人的渺小的无奈慢慢吞没，及至慢慢地走上死刑台，旁观者的心也慢慢地变得沉重了起来，变得困惑起来。为什么那样一个一心只想挣足钱为儿子治疗家族遗传的眼疾的母亲、那样一个一心只痴迷、追求着自己心中的音乐剧梦想的女人，不能好好地活着，不能享受着作为人而应当享受的人的权利与幸福?她辛辛苦苦、日夜工作攒钱有什么错?她用生命护住苦心为儿子积攒的手术费有什么错?如果真的有错，那也是错在不该生下带有遗传基因的孩子，可是，作为一个女人，“想把一个小婴儿抱在怀里”，又何错之有?都说法理不外乎人情，可是为什么这人情之网就不为她而开呢?人生于世，是为万物主宰，可是，当比尔为了那笔钱而不惜出卖良心时，当律师因为无辜者没有钱打官司而狠心置人命于不顾时，当社会的执法者因为条条板板的律令而不管那些真情切切的喊冤语时，究竟是物役于人，还是人役于物?这一个个的“不解”，随着剧情的进展不断地在心头加重，直到我走出图书馆，回到明朗朗的宿舍。
本来以为观后感之类的东西最佳者应该是抒发观看之后最直接的心灵震动，而不是用生硬的文学评论术语来对其手法进行一次长篇探讨，毕竟各种手法、技巧都是为达到前者这个目的服务的。但是当那些最直接的感情刺激慢慢消退后，我发现自己眼睛依然红红的脸竟然笑得这么甜、这么美，让人有一种入画的感觉。我知道这种莫大的快乐的缘由——因为享受了一场富有艺术内涵的文化盛宴。这部戏的亮点之一就是它没有像很多作品一样去磨合观众对*的追求这一正常的审美要求，而是异笔突起，将人生的最黑暗的一面以这样一种方式展现，而且这种灰色面的展现也不同于很多的悲剧，它让人的眼泪不仅是为主人公的命运而流，也为人的命运而流，让人能切切底底地感到一种生命的无奈、可悲甚至绝望。它将人的懦弱，人的渺小，人的善美很好地展现在了人的面前。而为了达到这种目的，制作者也颇具匠心，把音乐剧很巧妙地融合在戏中，在人物身上，让音乐来传达人的内心情感、人的`生命追求，以及浓浓的母爱，同时也让音乐来舒缓灰色的感情基调、舒缓紧张甚至有点让人*于窒息的气氛。这部戏能够达到赚人眼泪、引人深思的效果很大一部分也是因为音乐在剧中的巧妙利用，因为音乐升华了主人公。相信看过这部戏的人都会对剧中那种旷远的歌声、都会对主人公在音乐中那种陶醉的、幸福的笑忘怀不了吧。
《黑暗中的舞者》!我仿佛看见耶莎曼在漆黑的舞台上忘我的起舞，嘹亮而动情的歌声在空旷的舞台上回荡着，舞台中心那点光明慢慢地，慢慢地渗透开去，慢慢地将整个舞台的每一个角落照明。这个舞台，不仅是人的舞台，也是艺术的舞台!
《黑暗中的舞者》，一听就是一种黑暗的世界，让人感到黑暗的窒息。也许会有人认为在无尽的黑夜里等待虚幻的黎明本就没有任何意义，但这就是人类关于生命的执着和立于生活的信念。影片中有一种人类最普遍的情感与最温柔的情怀，感人至深，催人泪下——那是一种世界上独一无二的母爱。
女主角莎蔓的坚强的女性形象给我留下了深刻的印象。由于家族的遗传，莎蔓的眼疾越来越严重，甚至会失明。但是她毫无怨言，有条不紊地经营着自己的生活，在暗地里为儿子攒钱，自己无时无刻把手里剩下的钱藏起来，只为儿子的眼睛能够好起来，彻底地摆脱眼疾。当艰苦的日子来临的时候，她的脸上总是呈现出一种似笑非笑的笑容，她是多么的*凡啊!她能够安然的面对周围的一切。
母爱是伟大的!我们从小时候开始就在享受着这份伟大的母爱，但是我们有时候会把妈妈的嘱咐当成是刺耳的唠叨声，有时候会把妈妈的责骂当成是妈妈对我们不好……熟不知这一切的一切都是妈妈对我们的爱啊!只是我们还理解得不够透彻而已……母爱像一股清凉的风，在你有烦恼时，它会轻轻地抚慰着你的心;母爱像一颗甜甜的棒棒糖，在你不开心时，它会让你得到应有的甜蜜;母爱像一个美丽的笑脸，在你遇到困难时，它会激励着你，让你勇往直前……
莎蔓对音乐有着浓厚的兴趣，影片中莎蔓一直纯真地活在自己臆造的音乐剧世界里，在那里她是踢踏舞大师的女儿，裙裾飞扬，歌声欢畅。在音乐剧的奇妙世界里她忘却现实生活中工作的劳顿、失业的痛苦、法庭上的羞辱、监狱中的孤寂、临刑前的恐惧，在音乐中她化解了一切现实中的磨难，享受着自己的理想世界。甚至在电影的最后一幕，莎蔓套着绳索被绑在绞刑支架上时，当知道儿子手术成功时她摆脱恐惧再一次高歌：“我从不孤单，这不是最后一首歌……”当歌声戛然而止时，生命如风飘逝。同时莎蔓也是善良的，在即将上绞刑台时，在完成给儿子治病的夙愿之后，她选择放弃自己的生命捍卫死去的比尔的尊严。
了解我的人都知道我并不是很喜欢看电影，尤其是太艺术的电影。这次去看这部电影大概缘于我在前一个博客里写过的一篇同名为《黑暗中的舞者》的文章吧。
可以说这是一部迄今为止，我唯一无法具体说出观后感的影片，因为这之间夹杂着我太多矛盾的感情，有敬佩、有怜悯、有愤怒、也有感动。也许芳的形容比较贴切，那就是这绝对是一部让你看时思绪几*崩溃，看后心情又非常郁闷的电影。
对于女主角，我确实有太多的不理解。不理解她为何能够如此坚强地生活、如此乐观地面对自己将瞎的事实但却不能勇敢地在法庭上为自己的无辜做出最后的声辩。或许这之中体现了她的善良，她的朋友义气和她的从容淡定以及许许多多的作为一个女性而言难得的优秀品质。但是我却还是忍不住想要骂她一句“真的好傻!”她的傻在于她在别人用极其卑鄙的手段和阴险的计谋伤害了她之后，却依然那么执着地要为那个卑鄙小人去保守一个会致她自己于死地的秘密。
对于女主角，我也确实有太多的感动。感动她对于音乐对于舞蹈的执着追求，感动她面对无望人生的坚强乐观，但最让我感动的还是她作为母亲所表现出来的无私和伟大!
我常常在想，这个世上或许只有一种爱的力量是最为强大和永恒的，那就是母爱。母亲们总是不求所报地为自己的子女争取他们的幸福。我也常常在想，这个世上又有多少子女是可以真正体会到母亲对他们的那份深沉的爱的呢?如果体会到了，那为何子女回报给父母的爱总远比不上母亲所给予她孩子的爱呢?觉得这或许是因为母亲大多不会用语言告诉她的孩子她的爱，这一句“我爱你我可爱的孩子”似乎成了母亲永远难于逾越的鸿沟。这一沟让木讷的孩子完全感受不到来自妈妈最深切的爱。所以我还是坚持认为，既然爱，那就要勇敢地说出口。
——在黑暗中寻找光明作文 (菁华6篇)
“身体上的不自由终究是一种缺憾，我不敢说从没有怨天尤人或沮丧的时候，但我更明白这样于事无补，因此我总是极力控制自己，使自己的脑子不要去钻这种牛脚尖。”——题记
九月的日子里，秋风已送走了六月的栀子花香，空气里早已弥漫着桂花的芬芳。我静静地坐在窗边，翻开那本早已不知看过多少回的——《假如给我三天光明》，便感觉一股浓浓的书香扑鼻而来，沁入我的心脾。
我又看见了HelenKeller那张熟悉的脸，外表的柔弱映衬着内心的坚强，一位曾生活在20世纪的女人，一位生活在黑暗却给人类带来光明的女人。她仅仅是一个生活在无光、无声、无语的孤独岁月的女子，却用自己一颗充盈着热血、不屈不挠的心，独自一人去拼搏，曲挑战这个残酷的世界。
但“放弃”这个念头却从未在她的脑海里闪过，她曾对自己说过无数遍：“我不敢说没有怨天尤人或沮丧的时候，但我更明白这样根本于事无补”。
还曾记得小学的时候，四年级的一次400米考试，当我忐忑不安地站在起跑线时，心里有一种难以名喻的紧张和害怕，甚至连跑起来的时候都带着踉跄。不出我所料，当我拿着成绩单时，体育那一栏的下面冷冷的大大的立着一个“良”字，轻薄的纸张似乎又变得千斤重。我紧紧握着这张成绩单，不由自主地咬咬牙，一种从未有过的决心在我脑子里油然而生，顷刻又占据了我身体的全部。
我也常常抱怨自己没有体育天赋，但抱怨的结果却是无济于事。我想：我必须改变自己，然而，在四年级下期的语文学*中，曾学过这样一句话：语言是花苞，行动才是果实；决心是种子，实干才是肥料。——古希腊格言。自此以后，我每天放学后都要在院子里的篮球场跑上5圈，虽然圈数不多，我却天天坚持。不到一个月，我的跑步成绩直线上升，以至于期末，我的体育成绩终于达优。
在我不停的锻炼下，我的成绩从五年级至初中以来，一直稳拿第一。过去，我虽然输在了起跑线上，但我凭着自己坚持不懈的努力最终赢在终点。
缓缓的，我合上了这本书，此时夕阳已经斜下，余晖洒在了书的封面，院子里桂花的气息依然清晰，望着凯勒那双空洞而深邃的眼睛，心里仿佛空空的……
望着火烧般的天空，心里默默对自己说——不怨天尤人，尽全力做好最好的你，不放弃，不放弃……
每天，我醒来的第一件事，就是睁开眼睛，眺望新的一天。渐渐地，我认为拥有一双眼睛是理所当然的，一点不懂得珍惜。直到我读了《假如给我三天光明》，我才明白，能够拥有一双健康的眼睛是多么的幸福。
于是，我设想如果有一天，我失明了，看不见了，我是否会像海伦凯勒一样，坚强、勇敢地活下去？我的一贯作风告诉我：不会！在那种无光黑暗的世界里，我会失去理智的。看不见花、草，看不见高楼大厦，更看不见关心我、爱我的人，这其中的痛苦滋味是无法言表的。也许那时的我会终日以泪洗面，浑度余生。而海伦告诉我，外面的世界不一定要用眼睛去看，用心体会才是最重要的。虽然，她看不见五彩缤纷的世界，但是她没有因此对这个惨痛的事实低头。虽然，她曾经绝望过。但在恶梦之后，她接受了生命地挑战，学会用爱去拥抱世界，以惊人的毅力面对困难，在黑暗中寻找光明。“忘我就是快乐”，因而她把别人眼睛所看到的光明当作自己的太阳，别人耳朵所听到的音乐当作自己的乐曲，别人嘴角的微笑当作自己的快乐。海伦渴望光明，所有失明的人都渴望光明，也许这是我们健全人无法体会的。生命是脆弱的，如果再有何不幸，那将更不堪一击。
所以需要我们共同用爱和勇气去支撑。每一个热爱生命的人，都应该像海伦一样拥有一颗不屈不挠的心。黑暗并不可怕，轻易地向黑暗低头最可怕。我静静地躺在藤椅上，闭着眼睛感受着这夜间的美好。淡淡的斗香味弥漫在我的四周，我似乎感觉到月光在我的手指间跳跃，清风在给我按摩。顷刻间，我的血液仿佛被这光照亮了，被这风惊醒，它们“忽”地沸腾起来，让我浑身充满了活力。我猛地睁开眼，天地之间似乎一下子亮了，都充满了生机。我慢慢*静下来。
这时，我心中有了一番莫名的涌动。
《假如给我三天光明》是美国著名作家海伦·凯勒写的，她是一位了不起的女性。她很小的时候就得了一种病，使她成为了一个既聋又哑还盲的人，然而就是在这种环境下，她竟然创造了许多令人不可思议的奇迹。
她不仅学会了多种语言，还考进了在世界上鼎鼎有名的哈佛大学。她就是用这种惊人的毅力和顽强的生命力受到了全世界人民的敬仰。因为自己的残疾，海伦失去了看到那多姿多彩的世界的权利。然而，她却有一种强烈的欲望：想看一眼她生活的这个美丽的地方，所以她用假设的手法写了这部小说。《假如给我三天光明》写出了一个失明者对光明的无限渴望。三天，哪怕只有三天，仅仅三天，她也一定会加倍珍惜，并且在这短短的三天做出许多事。她曾在书中这样写到：
第一天：我要透过“灵魂之窗”看到那些鼓励我生活下去的善良、温厚与心怀感动的人们。第二天：我要在黎明起身，去看黑夜变成白昼的动人奇迹。
第三天：我将在当前的日常生活中度过，到为生活而奔忙的人们经常去的地方去体验他们的快乐、忧伤、感动与善良。那么，大家想一下，我们这些耳聪目明的人，不要说三天，就是三十天，三百天——-甚至更多的时间，大家又是怎样安排的呢？假如说什么时候我们只有三天光明了，过了三天的期限我们再也不能看到美好的世界，那会发生什么情况？
大家一定会说：“我们要抓紧时间，把各门功课做好，把要做的事情做好，把时间安排的井井有条，一分一秒都不能轻易地浪费。”对啊！同学们，为什么要到失去时才去醒悟，才去叹息，才会觉得光明实在太宝贵呢？我希望大家读了这部小说以后，好好地学*，好好地生活，合理安排时间，不轻言放弃，不轻易被击倒，珍惜现在的幸福时光，这样才不会辜负了上帝赐予我们的明亮眼睛，和一切美好的东西。不要等到失去的时候才追悔莫及，才会无限留恋，才觉得光明的宝贵。同学们，珍惜现在，珍惜每分每秒，这才是我们现在应该做的。
这个冬天很冷，我感觉。寒冷的分子从心底的最深处向骨髓蔓延、逼*。
不知什么时候喜欢上四维，或许是在朋友看完他的几部书后颇有总结地对我说“你简直就是郭敬民的翻版。”的时候。在看四维的文字时，《飞鸟集》中的一句诗总会一直在我脑中来回盘旋，“我们把世界看错了，反说他欺骗我们。”
我不清楚四维是否认真地看过泰戈尔的诗，但我认为他应该去看看，认真地去看看。泰戈尔是一个和四维感觉一样纯真的孩子，却是在一个不同的世界中不同的两个两极分化的人。四维的文字中出现次数最多的词是：寂寞。他是在世俗中迷失的寂寞孩子。泰戈尔的文字却体现出自然的宁静，他是一个与大自然浑为一体的，没有任何矛盾的快乐的孩子，就像小王子。
四维说：“我想我前世一定是秦始皇焚书坑儒的帮凶，上上上辈子毁掉的文字注定要我这辈子写出来作补偿。”他疯狂地让寂寞在文字上放纵横流时，却无奈地选择了理科。我想，我们都没有勇气像韩寒那样的追求自己梦想，所以时间不停地飞逝，梦想也离我们越来越远了。他说他是从一个封闭的茧破裂成一只美丽的蝴蝶退化成的封闭的茧，或许我该感谢上帝再给我了我破茧成蝶的机会。
我们的音乐，我们的理想，我们的无奈，我们的忧郁，还有我们的.寂寞，我们的文字，我们的愤世忌俗……一切的一切都是那么的相似。我一直很相信可以看到未来：北大是我的宿命，正如复旦是四维的宿命。
喜欢踩着法国梧桐的落叶，漫步在寂寞的林间，体验雨带给我的感觉。有人曾对我说：“你前世一定是雨的精灵，而且是黑暗的精灵。”或者是吧，也许正是因为我拥有了与其他精灵的晶莹圣洁所不同的幽暗透明，才会被贬下人间的。嗯，或许真的是这样。
曾一直保留着一位朋友送我的一幅“快乐天使”的字画，那时他说我就像一个快乐天使，希望我可以一直这样无忧无虑快快乐乐地生活。他说“像”而没说“是”，所以我不能像他希望的那样。
我们都是孩子，在属于自己的世界里盘旋，或高或低，却总不能出来。别人的世界在自己看来永远更为精彩，其实最美的永远是那个你未曾拥有过的世界。
黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明。或许我只能也必须去寻找光明。在我的世界中，我把里面的迷宫击碎，试图去寻找我的光明。
夜深了，窗外的一切都沉浸在睡梦中，万籁俱寂，只有少许清幽皎洁的明月跃入窗边，使整间屋子笼罩着一片奇异的气氛。我翻来覆去，怎样都无法入睡，无奈下床坐在桌旁的椅子上。这般皎洁的月光令我回忆起曾经的一段友谊，便像这月光般纯洁、无暇。“庭下如积空明，盖竹柏影也”，苏轼这首诗便是描写月光的美，无不体现出月色的皎洁与淡雅。一千多年前，苏轼被贬，但却依旧拥有乐观向上的心态，他用月色带走了沉闷，带走了凄凉和失意。
我也多想像苏轼那样将愁思寄予明月这皎洁的月色之中！可却始终找不到寄托的理由，如今我已是初二的学生，作业越来越多，学*也越来越繁重了，压力就如巨石一般，沉重地压在心头，时间长了，便越来越多，我也就快被压得喘不过气来了。再想起“闲人”苏轼，我多么渴望能像他那样“无忧无虑”。
我不经意间扫过一个角落那里有一棵将要倒下的树，树叶全都枯黄了，风吹过来，它们便苍白无力地摇着头，有的经受不住风的洗礼渐渐飘落下来，在空中跳了一段意义匪浅的“舞蹈”后结束了自己渺小的生命。我叹了口气。
我抽出一本《古诗》，在桌上翻了翻，这时，页码落在杜甫的《望岳》，我便随口吟了这一句“会当凌绝顶，一览众山小”。我似乎有了一丝感觉，便反复地读着这首诗。瞬间，豁然开朗。杜甫勇攀人生高峰的精神令我震惊！多么豪迈之语！我明白了！全明白了！无论挫折有多大，无论有多艰难，克服了眼前的挫折就是光明，前面就是一片春暖花开。我望着树的落叶下的几朵小花，微微一笑。
那一晚的吟诵，让我受益匪浅。它让我懂得了坚持与不懈，让我懂得了迎难而上的道理，让我懂得了艰难后的鸟语花香。
我读了高尔基的《童年》之后，心久久不能*静。小说中的主人公阿廖沙的生活环境是让人心酸的，他三岁上父亲生病去世了，便跟着妈妈来到外婆家。外公是一个性情粗暴、自私、贪婪的小染坊主。两个舅舅也同样是粗暴、自私的人，甚至他们的儿女也是这样。阿廖沙就在这样的家庭中饱受虐待：外公经常痛打外婆及孩子们，有一次竟把阿廖沙打得失去了知觉，结果大病了一场。在这样黑暗的的环境下，谁能不觉得恐慌和不安？！我读了之后心情非常压抑。
生活在这样的家庭里，阿廖沙的心灵会不会也被玷污？但幸好这世界也不都是丑陋不堪的，他的身边还有外祖母等善良正直的人存在着，他们给了阿廖沙信心和力量，使他看到了光明和希望，并相信黑暗终将过去，未来是属于光明的。其中，外祖母就是他的太阳。外婆总是用她的慈爱用她的宽容给予阿廖沙爱的种子，种子发芽了，长成了参天大树，有了羽翼的保护，阿廖沙的世界就不会再任凭风吹雨打了。外婆用她的爱抚慰了他心灵上的创伤，而真正教他做一个正直的人的是老长工格里戈里，当然那个善良、乐观、富于同情心的“小茨冈”也同样教会了阿廖沙如何面对生活的艰难。但他却被两个可恨舅舅给害死了。只要还对光明充满希望，那么，这一点点微弱的火光就可以被放到无限大，直至洒到每一处阴暗的角落！
？而我觉得不要对任何不堪的现实失去信心，生活中难免会有一些人一些事令你感到痛苦甚至绝望，但请你相信，黑暗过去之后，太阳总会出来！只要我们仍能保持不灭的信心，即便是我们眼前可能还是黑暗，即便是我们的生活还有悲伤，但我们坚持让自己做一个善良、乐观、富于同情心的人，那么，我们一定会迎来生命的辉煌。
——黑暗中的舞者观后感 (菁华6篇)
《黑暗中的舞者》从片子一开始就表现出与众不一样，即以一卷长达3分钟的白色画布为开始，慢慢地画布中有细微斑点跃然其上，长号声恰到好处地响起，悠悠声让人更加莫名，也让人觉得有点心慌，因为不明白这样的开头将带来什么样的人生。当观众还在想像这镜头是什么意思的时候，色彩开始缓缓变化了，从一片白茫茫上萌发的点点绿意，到变形的眼镜，到路边飘落的黄叶……它的变化一刻不停，即使我们没有发现。
影片中，音乐部分几乎是由主人公用自我的歌声来完成的，这样一部音乐片不一样于大多数的音乐歌舞片，它没有漂亮的演员面孔，没有抒情的音乐旋律，更别谈豪华的场面和美轮美奂的舞蹈。它只是主人公一个人在尽情地歌唱，唱黑暗的世界中自我小小的卑微的幻想，唱自我终将埋葬在黑暗的世界里。主人公只是一个人在尽情地歌唱，尽可能地完成生命的绝唱。在她眼中，世界同舞蹈与音乐是一体的，在轰鸣的机器节奏中起舞，在火车的奔驰中起舞，在庄严的法庭中起舞，在无情的断头台上起舞……起舞是自由的符号，是对命运压迫的反抗，正像它的电影海报中向人们诉说的那样：在这个世界的阴影里，她凭着舞蹈找到了冥冥中的生命之光。
主人公左躲右闪着每一天的不幸，但生活并没有因为她的善良而出现奇迹，黑暗的世界最终埋没了她倔强的身姿。影片最后，主人公即使在被判绞刑的法庭上，也没有说出事实的真相为自我辩护，她依旧信守与比尔共同许下的“沉默是金”的诺言。在完成给儿子治病的夙愿之后，塞尔玛选取放下自我的生命捍卫死去的比尔的尊严。可应对死亡时，她也会因害怕哭得一塌糊涂，哭得异常丑陋。当有可能洗脱罪名但要以儿子的眼科手术为代价时，她还是固执地让人绞死了。让人难过的是当纯真与粗鄙的生活遭遇时，总是个性容易破碎。
是啊，从开头到结束，一切都在不停地变化着，没有商量的余地，没有预知。公*与无知肆无忌惮无所不在，却又理所当然。画面在变，如同我们的生活，一切都在不停地变化着，计划中的与预料之外的，微不足道的与扭转乾坤的，不关痛痒的与生死攸关的……都在一刻不停地发生着。不管你理解还是拒绝，欢迎还是规避，一切都有可能发生，一切都可能存在期望和失望。
那既是这样，就尽情地不要有所顾忌地舞动吧，在黑暗中舞动自我的灵魂。
昨日发生了一件个性具有戏剧性的事情，那就是我居然在国际盲人节里看了电影《黑暗中的舞者》。PS：绝对不是本人的刻意安排^_^
了解我的人都明白我并不是很喜欢看电影，尤其是太艺术的电影。这次去看这部电影大概缘于我在前一个博客里写过的一篇同名为《黑暗中的舞者》的文章吧。（再次申明：绝对不是受了电影的影响，也算是一种机缘巧合吧）
能够说这是一部迄今为止，我唯一无法具体说出观后感的影片，因为这之间夹杂着我太多矛盾的感情，有敬佩、有怜悯、有愤怒、也有感动……也许芳的形容比较贴切，那就是这绝对是一部让你看时思绪几*崩溃，看后情绪又十分郁闷的电影。
对于女主角，我确实有太多的不理解。不理解她为何能够如此坚强地生活、如此乐观地应对自我将瞎的事实但却不能勇敢地在法庭上为自我的无辜做出最后的声辩。或许这之中体现了她的善良，她的朋友义气和她的从容淡定以及许许多多的作为一个女性而言难得的优秀品质。但是我却还是忍不住想要骂她一句“真的好傻！”她的傻在于她在别人用极其卑鄙的手段和阴险的计谋伤害了她之后，却依然那么执着地要为那个卑鄙小人去保守一个会致她自我于死地的秘密。
对于女主角，我也确实有太多的感动。感动她对于音乐对于舞蹈的执着追求，感动她应对无望人生的坚强乐观，但最让我感动的还是她作为母亲所表现出来的无私和伟大！
我常常在想，这个世上或许只有一种爱的力量是最为强大和永恒的，那就是母爱。母亲们总是不求所报地为自我的子女争取他们的幸福。我也常常在想，这个世上又有多少子女是能够真正体会到母亲对他们的那份深沉的爱的呢？如果体会到了，那为何子女回报给父母的爱总远比不上母亲所给予她孩子的爱呢？觉得这或许是因为母亲大多不会用语言告诉她的孩子她的爱，这一句“我爱你我可爱的孩子”似乎成了母亲永远难于逾越的鸿沟。这一沟让木讷的孩子完全感受不到来自妈妈最深切的`爱。所以我还是坚持认为，既然爱，那就要勇敢地说出口。
《暗黑中的舞者》，一听就是一种暗黑的世界，让人感到暗黑的窒息。()也许会有人认为在无尽的黑夜里等待虚幻的黎明本就没有任何好处，但这就是人类关于生命的执着和立于生活的信念。影片中有一种人类最普遍的情感与最温柔的情怀，感人至深，催人泪下——那是一种世界上独一无二的母爱。
女主角莎蔓的坚强的女性形象给我留下了深刻的印象。由于家族的遗传，莎蔓的眼疾越来越严重，甚至会失明。但是她毫无怨言，有条不紊地经营着自我的生活，在暗地里为儿子攒钱，自我无时无刻把手里剩下的钱藏起来，只为儿子的眼睛能够好起来，彻底地摆脱眼疾。当艰苦的日子来临的时候，她的脸上总是呈现出一种似笑非笑的笑容，她是多么的*凡啊！她能够安然的应对周围的一切。
母爱是伟大的！我们从小时候开始就在享受着这份伟大的母爱，但是我们有时候会把妈妈的嘱咐当成是刺耳的唠叨声，有时候会把妈妈的责骂当成是妈妈对我们不好……熟不知这一切的一切都是妈妈对我们的爱啊！只是我们还理解得不够透彻而已……母爱像一股清凉的风，在你有烦恼时，它会轻轻地抚慰着你的心；母爱像一颗甜甜的棒棒糖，在你不开心时，它会让你得到应有的甜蜜；母爱像一个美丽的笑脸，在你遇到困难时，它会激励着你，让你勇往直前……
莎蔓对音乐有着浓厚的兴趣，影片中莎蔓一向纯真地活在自我臆造的音乐剧世界里，在那里她是踢踏舞大师的女儿，裙裾飞扬，歌声欢畅。在音乐剧的奇妙世界里她忘却现实生活中工作的劳顿、失业的痛苦、法庭上的羞辱、监狱中的孤寂、临刑前的恐惧，在音乐中她化解了一切现实中的磨难，享受着自我的理想世界。甚至在电影的最后一幕，莎蔓套着绳索被绑在绞刑支架上时，当明白儿子手术成功时她摆脱恐惧再一次高歌：“我从不孤单，这不是最后一首歌……”当歌声戛然而止时，生命如风飘逝。同时莎蔓也是善良的，在即将上绞刑台时，在完成给儿子治病的夙愿之后，她选取放下自我的生命捍卫死去的比尔的尊严。
《黑暗中的舞者》从片子一开始就表现出与众不一样，即以一卷长达3分钟的白色画布为开始，慢慢地画布中有细微斑点跃然其上，长号声恰到好处地响起，悠悠声让人更加莫名，也让人觉得有点心慌，因为不明白这样的开头将带来什么样的人生。当观众还在想像这镜头是什么意思的时候，色彩开始缓缓变化了，从一片白茫茫上萌发的点点绿意，到变形的眼镜，到路边飘落的黄叶……它的变化一刻不停，即使我们没有发现。
影片中，音乐部分几乎是由主人公用自我的歌声来完成的，这样一部音乐片不一样于大多数的音乐歌舞片，它没有漂亮的演员面孔，没有抒情的音乐旋律，更别谈豪华的场面和美轮美奂的舞蹈。它只是主人公一个人在尽情地歌唱，唱黑暗的世界中自我小小的卑微的幻想，唱自我终将埋葬在黑暗的世界里。主人公只是一个人在尽情地歌唱，尽可能地完成生命的绝唱。在她眼中，世界同舞蹈与音乐是一体的，在轰鸣的机器节奏中起舞，在火车的奔驰中起舞，在庄严的法庭中起舞，在无情的断头台上起舞……起舞是自由的符号，是对命运压迫的反抗，正像它的电影海报中向人们诉说的那样：在这个世界的阴影里，她凭着舞蹈找到了冥冥中的生命之光。
主人公左躲右闪着每一天的不幸，但生活并没有因为她的善良而出现奇迹，黑暗的世界最终埋没了她倔强的身姿。影片最后，主人公即使在被判绞刑的法庭上，也没有说出事实的真相为自我辩护，她依旧信守与比尔共同许下的“沉默是金”的诺言。在完成给儿子治病的夙愿之后，塞尔玛选取放下自我的生命捍卫死去的比尔的尊严。可应对死亡时，她也会因害怕哭得一塌糊涂，哭得异常丑陋。当有可能洗脱罪名但要以儿子的眼科手术为代价时，她还是固执地让人绞死了。让人难过的是当纯真与粗鄙的生活遭遇时，总是个性容易破碎。
是啊，从开头到结束，一切都在不停地变化着，没有商量的余地，没有预知。公*与无知肆无忌惮无所不在，却又理所当然。画面在变，如同我们的生活，一切都在不停地变化着，计划中的与预料之外的，微不足道的与扭转乾坤的，不关痛痒的与生死攸关的……都在一刻不停地发生着。不管你理解还是拒绝，欢迎还是规避，一切都有可能发生，一切都可能存在期望和失望。那既是这样，就尽情地不要有所顾忌地舞动吧，在黑暗中舞动自我的灵魂。
今天我们又看了一部电影《黑暗中的舞者》，我先说一下我的感想吧。通过连续几次看电影，我发现我学到了很多很多，才发现自己每次看的电视都好单调无味，没有什么特别的感想和启发。作为大学生的我们应该看一下对自己有意义、有感触的那些电影，我当然也不能再沉迷于什么偶像剧了，因为这个档次不同，不能让自己更加的成熟。
《黑暗中的舞者》这部电影主要讲的就是母爱的伟大，一位坚强的母亲为了自己心爱的儿子，宁愿自己失去生命也不愿意让亲爱的孩子和自己一样失去光明。一位靠着一点点微薄的工资经营着自己的生活，拼命的积攒钱，为的就是给自己的孩子治病—治眼睛。因为这篇电影的主人翁耶莎蔓自己的视力就很差，基本上看不见，生下来的孩子当然遗传了自己的病因，所以极力挣钱，藏钱，为的就是自己的孩子。虽然生活条件很差，但她还是安详坦然的面对生活。直到有一天，当自己发现自己的钱被比尔偷走的时候，那时她的心凉了一下截，那可是她的**子。她不顾一切的去要回自己的钱，尽管比尔的妻子说话难听，说她勾引自己的丈夫，但她还是跑上楼去找比尔要回自己的钱，但是比尔为了自己的利益极力抢住钱，莎蔓忍无可忍，无奈之下用枪杀死了比尔。
在被绞刑的法庭上，莎蔓一点也不害怕，怕的是自己的孩子不能够完成手术。即使到了最后关头，她也没有说出真相，没有真正的为自己辩护。最后还是出乎意料，吊死了。但她还是很害怕，一直哭，面对死亡时，她也会因害怕哭得一塌糊涂，哭得异常丑陋。当有可能洗脱罪名但要以儿子的眼科手术为代价时，她还是固执地让人绞死了。当听到自己的孩子完成手术时，她毅然唱起了她最爱的音乐。
比尔和他的妻子无比狠毒，用语言伤人，用卑鄙的手段抢夺别人的钱财，这种可耻的行为，试问谁能够忍受，但是善良的莎蔓死到临头还是维护了比尔的尊严，因为“承诺是金”，这当然就体现了她对生活的理想和追求。
这篇电影确实感触很多，为这位死去的母亲不值，心里痛恨，痛恨那些卑鄙的小人夺取了她宝贵的生命，心里惋惜。回想到自己的母亲，每年也是拼命的工作，为的是什么，难道不是自己的儿女吗?我们又有什么资格一直惹自己的父母亲伤心，一直让他们担心，我们要知道“天下父母心”，在这大好青春的年华里，作为大学生的`我们，难道不应该体谅一下吗，在不久的将来，我们也将要人为父母，更因该能够体会到这种心情。
在这里我祝愿所有的父母亲身体健康，你们辛苦了。
这天我们又看了一部电影《黑暗中的舞者》，我先说一下我的感想吧。透过连续几次看电影，我发现我学到了很多很多，才发现自我每次看的电视都好单调无味，没有什么个性的感想和启发。作为大学生的我们就应看一下对自我有好处、有感触的那些电影，我当然也不能再沉迷于什么偶像剧了，因为这个档次不一样，不能让自我更加的成熟。
《黑暗中的舞者》这部电影主要讲的就是母爱的伟大，一位坚强的母亲为了自我心爱的儿子，宁愿自我失去生命也不愿意让亲爱的孩子和自我一样失去光明。一位靠着一点点微薄的工资经营着自我的生活，拼命的积攒钱，为的就是给自我的孩子治病—治眼睛。因为这篇电影的主人翁耶莎蔓自我的视力就很差，基本上看不见，生下来的孩子当然遗传了自我的病因，所以极力挣钱，藏钱，为的就是自我的孩子。虽然生活条件很差，但她还是安详坦然的应对生活。直到有一天，当自我发现自我的钱被比尔偷走的时候，那时她的心凉了一下截，那但是她的**子。她不顾一切的去要回自我的钱，尽管比尔的妻子说话难听，说她勾引自我的丈夫，但她还是跑上楼去找比尔要回自我的钱，但是比尔为了自我的利益极力抢住钱，莎蔓忍无可忍，无奈之下用枪杀死了比尔。
在被绞刑的法庭上，莎蔓一点也不害怕，怕的是自我的孩子不能够完成手术。即使到了最后关头，她也没有说出真相，没有真正的为自我辩护。最后还是出乎意料，吊死了。但她还是很害怕，一向哭，应对死亡时，她也会因害怕哭得一塌糊涂，哭得异常丑陋。当有可能洗脱罪名但要以儿子的眼科手术为代价时，她还是固执地让人绞死了。当听到自我的孩子完成手术时，她毅然唱起了她最爱的音乐。
比尔和他的妻子无比狠毒，用语言伤人，用卑鄙的手段抢夺别人的钱财，这种可耻的行为，试问谁能够忍受，但是善良的莎蔓死到临头还是维护了比尔的尊严，因为“承诺是金”，这当然就体现了她对生活的理想和追求。
这篇电影确实感触很多，为这位死去的母亲不值，心里痛恨，痛恨那些卑鄙的小人夺取了她宝贵的生命，心里惋惜。回想到自我的母亲，每年也是拼命的工作，为的是什么，难道不是自我的儿女吗？我们又有什么资格一向惹自我的父母亲悲哀，一向让他们担心，我们要明白“天下父母心”，在这大好青春的年华里，作为大学生的我们，难道不就应体谅一下吗，在不久的将来，我们也将要人为父母，更因该能够体会到这种情绪。
在那里我祝愿所有的父母亲身体健康，你们辛苦了。
——《攀登者》观后感
《攀登者》观后感
认真看完一部作品以后，想必你有不少可以分享的东西，记录下来很重要哦，一起来写一篇观后感吧。那么我们如何去写观后感呢？以下是小编帮大家整理的《攀登者》观后感，仅供参考，欢迎大家阅读。
1960年，中国登山队排除万难，终于登上了珠穆朗玛峰，可惜没有留下证据，没被国际认可。
1973年，国家又准备了一队登山勇士，于1975年登顶。恶劣的天气，队长的牺牲，在重重危险和困难的笼罩下，终于再次登上了珠峰8848。13米的顶峰，被世人铭记。
20xx年，一名当时失去机会的伤员重新登顶珠峰，续写了人与山的传奇故事。在这部电影中，我看到了中国人永不服输的信念，我看出了虽不被世人看好，却在乱石中独霸一方的中国精神，在这里，中国人从此真的站起来了，征服了世界第一大高山，站在了世界屋脊之上！中国人，在山上，在全世界之巅，在那一个神圣的时间点，在世界立足！中国人前赴后继，在第二台阶处搭起了一个梯子，它有着冰凉的'外皮，结实的梯栏，还有个响亮的名字——中国梯，是全中国人民的梯子，它就立在这里！在我们的人生中，已经有了很多像珠穆朗玛峰一样的大山了，只不过有一些已经翻过去了，有一些还没有。我也遇到了大山，那就是小升初。关乎人生的第一次期末考试，我没考好，当班里的同学大半都已经醒过来时，我却还觉得混在中上的位置很舒服。当我意识到它的重要性的时候，已经晚了。虽然在五年级第一学期，我奋起直追，破天荒地挤进了“顶尖”队伍，但我还是没能如愿进入理想的“好学校”。那一阵子，我的心里仿佛硌了块石子儿，我哭了好几场。因为我四年级下学期的松散，即使后来我努力付出了我的一切也没能扭转结局。好在，如今我到了新的学校，很快融入了新的集体，心中的石子也终于被磨碎了，通过努力我也取得了理想的成绩，如果说我当时有怎样的悲伤，那现在我就有了怎样的快乐！我遇到的第二座大山，是友谊。就在小学毕业的前几个月，因为种种原因，我和我昔日要好的一位朋友失去了友谊，好在我的“闺蜜”没有离开我，但我仍觉得像失去了右臂一样，悲痛万分。庆幸的是进入新学校后，我又很快收获了很多新朋友，快乐也充满了那当时伤痕累累的心田。其实，我们经常经历挫折、困难，那就是一座座珠穆朗玛峰，只要我们在攀登时不服输、不气馁、不怕困难，哪怕失败了，也有勇气重振旗鼓，永不认输，什么问题都会迎刃而解。那可望不可及的大山，在你攀登过后，你会发现它其实小得如一粒芝麻。
——攀登者观后感
攀登者观后感
当观看完一部影视作品后，大家一定收获不少吧，现在就让我们写一篇走心的观后感吧。那要怎么写好观后感呢？下面是小编为大家收集的攀登者观后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
冰心曾言：“成功的花儿，人们只惊羡它现实的明艳，却不曾看到在绽放之初，它曾经受暴风与血雨，洒满了奋斗的泪泉。”
如这花儿一般，当新中国成立伊始，当中国的***耸立于珠穆朗玛峰之巅时，成功已向我们展现出它丰盈又明艳的光辉，当然我们也需要看到这背后所经受的种种困苦，番番磨难。
胸有理想者怀锦绣，这部电影中一位位“攀登者”们，个个自信、心怀大志，渴望与山顶并肩，渴望为祖国争光，于是心中卷起万千浪涛，于是胸中跨过壮丽的山河。有理想，仿佛若有光，于是困难中给予力量，使之不至于气馁彷徨，即使身处险境却仍心存希望，终于在逆风的攀登中收获了自己的梦想，广袤的皑皑白雪中，祖国的壮丽，梦想的来之不易，皆尽收眼底。
勇于前者得云梯。电影中的风雪大得惊人，呼啸着使人心颤，攀登者难道不畏？非也。他们并非不畏，而只是有着更大的勇气，而只是有着更强的意志，这如同火种般的热血，在他们身上流动着，书写着一份份不畏艰险，勇于前进的壮美诗篇！不是没有失败过，不是没有痛苦过，而只是坚定那份炙热而真挚的勇气，暗自振作，为下一次冲刺积蓄力量。终于，奋勇前进有了最本质的收获，是**飘荡的欣喜若狂，是多年理想终得实现的泪流满面。无疑，都是奋进这架云梯所传达的内心深处最真切的渴望。
生活亦是如此，人生长途，难免遇到各种心酸困苦，但又有什么能比那88444.43米的山峰更高哪？但又有什么是真正用踏在泥土上的脚步难以丈量的哪？或许，我们只是需要一颗更加坚强的心，只是需要更添一份勇气从头再来，勇于奋起前进的勇气而已，如此去行，相信吧！成功的花儿也终将向我们绽放。
今天，我和爸爸妈妈一起去看了一部感人的电影，名叫《攀登者》。这部电影讲的是方五洲、曲松林、杰布和一位队长，他们一起攀登珠穆朗玛峰，在攀登过程中，他们遇到了雪崩，队长在这次雪崩中不幸的牺牲了。临终前嘱托他们说：“不要管我，你们一定要爬上珠峰，我们自己的山，要自己登上去”。经过艰苦的努力后他们终于登上了珠峰。他们挖出来一个化石，并且把**埋在了雪中。可是还少了一个证物，就是用摄像机拍下三百六十度的视频。原来方五洲在救曲松林的时候被迫丢掉摄影机，因此攀登珠峰这个事实受到了全世界的质疑。
十年后中国再一次组建登山队，方五洲为突击队长，杰布为后勤队队长，曲松林因为在上一次登顶的时候受了伤，被截了半条腿，因此不能登山，被任命为副总指挥，杨光担任摄影师。
第一次向山顶发起冲锋时，由于天气预报小组预测晚了，错过了窗口期，因此他们玉带了雪崩，差点没了命，第一次攀登失败。
第二次，杨光申请自己带，最后终于得到了许可，当他们登上第二台阶时，杨光被氧气罐砸倒到悬崖下，所以第二次冲锋也失败了。
一年一般只有一两个窗口期，正在众人垂头丧气的时候，气象小组得出三天后很可能有短暂的窗口期，方五洲等人听到这个消息后，再次燃起热情，向山顶发起第三次冲锋，经过艰苦的奋斗，他们终于登上了峰顶，并且拍下了三百六十度的摄影。
看完这部电影，我印象最深的一句话是：“我们自己的山，自己要登上去”。我最喜欢的一段是最后他们登上去后，兴奋的用通话机说道：“报告大本营，报告北京，现在是北京时间一九五七年五月二十七日十四时三十分，中国登山队，九名队员，成功登顶”
你们听说过珠穆朗玛峰吗？我相信你们肯定听说过，因为它是世界最高峰，在1960年的时候，我国的国家登山队曾经去攀登过珠峰，当时因为没有照片，而不被国外认可。
这部电影根据中国登山队两次攀登珠峰的真实事件改变。在开篇时，国家登山队在1960年第1次去攀登珠峰，因为当时没有影像资料，而被国外提出异议。1975年，中国重新组建了登山队，第2次攀登珠峰。
在电影中主角吴京饰演的方五洲，就是1960年攀登珠峰的一名队员。当时攀登上珠峰的只有三个人，他们队伍刚出发时有9人后来牺牲了6名队员。1975年，他还在锅炉房里当锅炉工人时，突然收到了国家登山队的一封来信，让他去国家登山队报道，他热泪盈眶。
国家登山队重新招收了许多的队员，也有一些人在训练中因为不达标而被淘汰。最后登山的时候，不少队员在中途牺牲了，前后两次任务失败了。
当时国家气象局检测出来已经没有窗口期了，在他们正准备放弃此次计划的时候，帮助登山队登顶的气象组却报告说还有一次窗口期。于是他们又一次向山顶冲刺，最后终于成功地登上了珠穆朗玛峰峰顶，还准确的拍摄了360度的照片，将中国**插上珠峰，并向全世界公布了测量的珠穆朗玛峰新高度：8848.13米。
这部电影告诉我们，永远都不要只听别人说的话，要遵循自己的想法和观察，这样子你才能成功。正如电影中一直坚持不懈的方五洲，他正是因为坚持，才最后成功的攀上了峰顶。这样子的事例还不够鼓舞你吗？快快变成一个努力的人，去干好自己想干的每一件事吧。
人类历史的长河中，从来都不缺英雄。
——题记
昨天，经老师推荐后，我点开了这部电影——《攀登者》，看完后，我感触很深。
《攀登者》讲述的是1960年，中国登山队成功登上珠穆朗玛峰，却因突发意外，致使相机丢失，未能留下登顶证据，这一次登山未获得国际认可。
13年之后，中国攀登队再次集合，第一代攀登者的故事激励着第二代。在经历了无数次危机与重重困难后，中国队终是再次登上了珠峰之巅，将红旗插在了珠峰之上，洗刷了中国攀登者们*15年的质疑与屈辱。
“登上去，让全世界看到中国！”这是第一代攀登者队长牺牲前，挣扎着吐出的最后一句话语。
“我们自己的山，自己要登上去！”这是所有攀登队员誓下的诺言，只要不倒下，就坚持到最后一刻。
数次攀登珠峰，克服的是自然极限，耀眼的是不朽精神，闪光的是无畏信念，铭记的是爱国热血。无论风暴，雪崩，冻伤，亦或是截肢，殉难，牺牲。永不放弃，勇往直前。这些可敬可佩的付出和迎难而上、不畏险阻，凝聚在一起的，是不灭的民族精神。
当我看到张泽饰演的曲松林，像孩子般扑在方五洲怀里，放声大哭时，我的鼻头也是酸的，无论身处何方，看到这一幕，都难免回心酸，眼泪是用情至深的证明。
其实，我们都是攀登者，每个人都有属于自己的珠穆朗玛峰，都要面对风雨，碰过绝壁后，找到能支撑我们走下去的东西，伴随着爱与使命，责任与勇气，一步一步走下去。而我们看这些电影，不单是为了牢记历史，不忘英雄，更是要从他们身上汲取力量，获得前进的动力。
英雄不老，品质长存。
一**登山运动员聚集在珠穆朗玛峰北坡大本营，为着同一个目标：不惜一切代价，登上珠穆朗玛峰。
这是因为珠峰位于中国和尼泊尔两国边境，划界谈判时，中方提议将边境线划在珠峰顶峰，但尼方却主张珠峰完全在尼泊尔境内，这个我们怎么可以答应。尼方认为中国人没登上过珠峰，所以珠峰与中国无关。
中国人怎可忍受这般挑衅，为了国家**，在1960年，国家组织200多人集结珠峰北坡大本营，只为冲上峰顶，让***在世界之巅迎风飘扬，证明珠峰的一半是属于中国的。最终三位勇士成功登上珠峰，本以为各国终于可以承认这个事实，可惜，我们登顶时并未留下影像资料，这给别人留下了怀疑的把柄。
所以1975年，一波新的登山队再次为了这个目标聚集在一起。这一次，多了些年轻力量，李国梁、杨光等，还有为登山队保驾护航的以何缨为首的气象队。他们登山队面对的是狂风，路滑，陡峭，低温的恶劣环境。每次狂风都会给登山队的前行带来巨大风险！屏幕前的我随着他们时而高兴时而担心难过。正当我为李国梁到达第二台阶时欢呼雀跃时，他们竟因为意外滑下第二台阶，导致李国梁即将坠入悬崖，为了保护相机，他为此牺牲自己。看的我心如刀割。可是悲伤并未停止，随后何缨为了保证登顶的顺利进行，拖着肺水肿的身子爬到风口联络方五洲，只为他可以安全登顶，可以重新测量山的`高度。
在登上路上，还有数不清的人为此付出惨痛的代价，可是他们死的光荣，英勇为国。看了整部影片，只想说身为一名中国人，倍感骄傲。
电影届的传奇人物不得不提吴京，谁也没有想到，身为演员的他，首次自导自演的电影《战狼》就大获成功。不仅创下军事题材电影的票房纪录，吴京还凭借此电影获得多项奖项提名。拍电影本就不是易事，拍电影的续集就难上加难。不仅要延续观众的口碑，还要突破自我。然而吴京并不怕亏本，决定再次执导《战狼2》。他在片中饰演英勇果敢的铁血硬汉冷锋，还带火了张翰、卢靖姗。这部电影的成就再破新高，吴京彻底声名大噪。最新电影《攀登者》同样备受瞩目，攀登者为国登顶，历经艰辛。
只要是吴京在的电影，就成为质量的担保，他成为观众心目中最受期待的导演、男演员。吴京在电影届的贡献不可谓不大，然而他并没有被名利所迷失，仍然投入在电影事业中。全新准备的《攀登者》更是大牌云集，题材之新颖和惊险也是前所未有。《攀登者》中章子怡、张译、甚至还有成龙的出演。这也是胡歌首次挑战大银幕的作品，一众演技派加盟，实力不容小觑。这部电影讲述的是，1960年中国人攀登珠穆朗玛峰的故事。在放出的吴京版人物预告中，吴京在冰天雪地中带伤上阵，却被质疑炒敬业人设。
吴京的地位和成就，并不需要炒作为自己营销。换个角度来说，就算是炒作，也要敬业了才能炒。他在电影中赋予的意义深远，中国人历史上第一次登上珠峰。表达人类对大自然的征服，及宣布国界线和领土的归属权。最让人敬佩的是，原本就有腿伤的他，为了还原真实度，戴着夹板、拄着拐杖拍戏，大量的激烈运动加剧了他的旧伤。吴京拍戏的拼命再一次证实了，能受到这么多人的喜爱和认可不是没有道理的。在流量当道的世代，吴京用自己的硬汉风生生地“杀”出一条道路，这种敬业的态度根本不是流量艺人擦破皮的伤口可以媲美的。
《攀登者》1960年，发展国家体委两个决定从珠峰北坡去挑战珠穆朗玛峰。
七位登顶队员逐渐连续突击主峰。在珠峰艰险的“第六台阶”处，刘连满为托举跑位而耗空点劲，长期停留在8700米处，剩三名队员在25日凌晨登配珠峰。这是现代人类首次出现在在夜里登配珠峰，的现代人类首次出现从北坡成功了登顶。
贡布不过当时拿起了两面**飘扬，让**在风里飘展。一段曾被到国外徒步者视做“鸿沟”的山岩路段，自己是靠搭人梯多种方式的。惋惜而，加之严重缺乏登顶的视频影像资料信息，中国国际上仍旧对我国成功了登配珠峰存有怀疑过之声。所以多年后再次组织登峰。
看完《攀登者》让我明白了什么叫初心。队员们跋山涉水，面对的是环境险恶、地势险要，面临的是生命安危，但是队员们没有畏惧退缩，而是迎难而上，勇闯生命禁区，最终让***高高飘扬在世界之巅。
看完《攀登者》让我明白了什么叫信念。那是一场没有硝烟的领土**捍卫之争，“登上去，让世界看到中国人”1975年，他们背负着前辈的重担，他们肩负着祖国的使命，他们向珠穆朗玛峰发起挑战，这不仅仅是对体力的考验，更是人内心意志的征程。低温，风雪，缺氧，这些艰难险阻挡不住中国人，因为他们有着那一颗想要登上去的心。道之所在，虽千万人吾往矣。心之所在，有梦想就有征程。
《攀登者》作为对新中国成立70周年的献礼片之一，为了展现真实的景致和环境，真实还原英雄们在登山过程中遇到的困难和克服的难关，这部电影所有的场景都是在珠穆朗玛峰上实地取景，摄影棚也在山上搭建，演员们也都是在茫茫大雪和高原上拍戏。
——在黑暗中_惧怕黑暗作文300字（精选5篇）
夏日，烈日炎炎。那天晚上，我照例在台灯下复*功课。知了仍不知疲倦地在树上唱着歌，窗外吹来的热风时不时地“击打”着我，让我感到一种莫名的烦躁。
突然，我面前的台灯刷地一下就灭了，其它电器也随之罢了工。怎么回事？停电了？这两个问题一直在我脑子里转悠，怎么也忘不掉。可我功课还没复*完，灯可是必需品呀！我强制自己冷静下来，再想想，楼下的小店里应该有蜡烛，我先买点来将就将就，以解燃眉之急。
我三步并成两步地跑下楼梯，飞也似的奔向小店，气喘吁吁地对老板说：“老板，蜡烛有吗？我买两支。”“哎呀，小朋友你来晚了，蜡烛都被人抢光了，全小区都停电了，最后一支蜡烛正在这儿燃着呢！”老板指指桌上燃着的蜡烛。“啊，那我还得复*功课呀！”我万分焦急地说，“蜡烛没了，没了……”“小朋友，别着急，这支蜡烛就送给你吧！”“谢谢叔叔！”我满怀感激地说。老板熟练地灭了蜡烛，递给了我。
在这夏日里，我被这黑暗中的关爱感动得热泪盈眶，犹如一阵阵凉风吹过心田。我*静地坐在烛光下，继续我的功课，透过烛光，我仿佛看到了小店叔叔温柔的笑脸……
他们说，人生需要的是不停地锻炼。
无论走在那个人生阶段，我们似乎都能出其不意，看到所谓的太*盛世，哪怕是看到自己的不完美和缺陷，也能够理所应当地去接受，然后再创辉煌。
他们说，那些与生俱来的诗情画意，其实都不需要别人给予灵感的。他们本身就在脑海中潜伏着，就等待着你的一声召唤，然后看懂这不是简单的福分。
我知道，我热爱这个多彩的世界，正是因为他充满了无限可能。
我想我应该学会坚强，就像打不死的小强那样，在无论怎样恶劣的环境下，都能够坚守自己，坚守梦想，坚守初心。我想这才是最了不起的地方。
告白那个灰头土脸，灰心丧气的自己。
在每一个闪闪发光的时间里，我们都能够寻找到那个最真实最完美的自己，我想每一次，我们都要学会如何去看清楚自己，这才是最重要的。
就好像顾城所说的那样，要有一双黑色的眼睛，却用来寻找光明。
十九世纪的沙皇俄国，可称得上是一个黑暗时代。农奴的生活十分艰难。如油画《伏尔加河上的纤夫》。在酷暑下，一群衣衫褴褛，如同行尸走肉一样，他们喊的号子与河水的悲吟交织在一起，回荡在伏尔加河上。
而《猎人笔记》更是揭露了农奴制的黑暗和地主的丑恶嘴脸。
比如在《两地主》中的斯捷古诺夫，他表面上十分像一个绅士，待客十分热情。乍一看还以为他是地主中难得的好人，可他却对农奴毫不留情，只要农奴稍有一点令他不满，他就出于“爱护”而惩罚农奴，还以惩罚农奴为乐。这位“好人”实际是一个自私贪婪、冷酷无情的人。
而农奴也并非只是除了种田而一无是处的人。在《霍尔和卡里内奇》中，霍尔和卡里内奇都是农奴可他们却有许多的美好品质。霍尔他精明务实，有经营头脑，使自己过上了幸福的日子。他有极强的求知欲，对国外的社会民生都很感兴趣。卡里内奇是一个浪漫和有幻想精神，爱好自然的人。他有很多技能：养蜂、识字、唱歌……作者展现了农奴的美好品质和卓越才干，也是对农奴制度的黑暗的讽刺。
虽然现在农奴制度已经废除，但是我们生活中仍有许多不*等。所以我希望每个人都能真正*等对人。
现在，让我们一起阅读这本《猎人笔记》吧！
“妈妈，都这么晚了，您就别让我出去买文具盒了吧。”我哀求道，“不行，明天早上我没时间买东西，而且现在才六点钟文具店还没关门呢。”妈妈不容争辩地回答。
“那好吧”我飞快的速度穿好衣服，向文具店走去。
一路上我总感觉有人在跟着我，不过每当我回头的时候那人立马消失的无影无踪，到了文具店，买完东西，回家的时候那种感觉又出现了。
跟在我后面的人，好像会盾地，我一回头，她就遁地，等我继续走的时候，她便跳出来继续跟着我；跟在我后面的人，好像会飞，我一回头，她便飞到天上，等我继续走的时候，她便落下来，继续跟着我；跟在我后面的人，好像会隐身，我回头，她就隐身，等我继续走的时候，她便解除隐身，继续跟着我……
等我回到家，我才明白，跟在我后面的人，既不会隐身，也不会遁地，更不会飞，而是我的妈妈。
原来，妈妈怕我一个人买东西危险，便偷偷地跟在我后面，为了不让我发现，她东躲**，直到我发现她。
在老家寒冷、伸手不见五指的黑夜中，让人感到一股无边的畏惧。但是那位点灯人，却给我带来了温暖和光明。
我们坐车到村口，徒步往家中走去。寒风不断地刮过，刺得我连最后一丝余温也不剩。它如千万根针扎向我的皮肤。我的心中被寒冷和黑暗填充着，只感觉家门口离我无比遥远……
这时，我的眼帘中出现了一道亮光，一个模糊的身影缓缓地朝我们走来。渐渐地，跳动的火苗将点灯人的脸庞清楚地映了出来。只见他一头花白的头发，眼睛中仍射出活力的光芒，鼻子高挑。他沉默不语，嘴角挂着一丝浅浅的微笑。他用他颤动的手点亮了“希望之火”。这时，我心中的严寒开始慢慢地融化，化成了一滩水，流了出去。取而代之的是一股暖流。就这样，这位点灯人将我们送到了家门口才离去。
回到家上床之后，我翻来覆去，无法入睡，脑海中那位点灯人的身影挥之不去。有句口号说得好：“有困难找志愿者，有时间做志愿者”，我也要做一个像那位点灯人一样乐于助人的人。想到这里，我的心里顿时畅通无阻，便沉沉地睡去，期待着明天的到来。
——最新攀登者观后感范本五份
冰心曾言：“成功的花儿，人们只惊羡它现实的明艳，却不曾看到在绽放之初，它曾经受暴风与血雨，洒满了奋斗的泪泉。”
如这花儿一般，当新中国成立伊始，当中国的***耸立于珠穆朗玛峰之巅时，成功已向我们展现出它丰盈又明艳的光辉，当然我们也需要看到这背后所经受的种种困苦，番番磨难。
胸有理想者怀锦绣，这部电影中一位位“攀登者”们，个个自信、心怀大志，渴望与山顶并肩，渴望为祖国争光，于是心中卷起万千浪涛，于是胸中跨过壮丽的山河。有理想，仿佛若有光，于是困难中给予力量，使之不至于气馁彷徨，即使身处险境却仍心存希望，终于在逆风的攀登中收获了自己的梦想，广袤的皑皑白雪中，祖国的壮丽，梦想的来之不易，皆尽收眼底。
勇于前者得云梯。电影中的风雪大得惊人，呼啸着使人心颤，攀登者难道不畏?非也。他们并非不畏，而只是有着更大的勇气，而只是有着更强的意志，这如同火种般的热血，在他们身上流动着，书写着一份份不畏艰险，勇于前进的壮美诗篇!不是没有失败过，不是没有痛苦过，而只是坚定那份炙热而真挚的勇气，暗自振作，为下一次冲刺积蓄力量。终于，奋勇前进有了最本质的收获，是**飘荡的欣喜若狂，是多年理想终得实现的泪流满面。无疑，都是奋进这架云梯所传达的内心深处最真切的渴望。
生活亦是如此，人生长途，难免遇到各种心酸困苦，但又有什么能比那88444.43米的山峰更高哪?但又有什么是真正用踏在泥土上的脚步难以丈量的哪?或许，我们只是需要一颗更加坚强的心，只是需要更添一份勇气从头再来，勇于奋起前进的勇气而已，如此去行，相信吧!成功的花儿也终将向我们绽放。
冰心曾言：“成功的花儿，人们只惊羡它现实的明艳，却不曾看到在绽放之初，它曾经受暴风与血雨，洒满了奋斗的泪泉。”
如这花儿一般，当新中国成立伊始，当中国的***耸立于珠穆朗玛峰之巅时，成功已向我们展现出它丰盈又明艳的光辉，当然我们也需要看到这背后所经受的种种困苦，番番磨难。
胸有理想者怀锦绣，这部电影中一位位“攀登者”们，个个自信、心怀大志，渴望与山顶并肩，渴望为祖国争光，于是心中卷起万千浪涛，于是胸中跨过壮丽的山河。有理想，仿佛若有光，于是困难中给予力量，使之不至于气馁彷徨，即使身处险境却仍心存希望，终于在逆风的攀登中收获了自己的.梦想，广袤的皑皑白雪中，祖国的壮丽，梦想的来之不易，皆尽收眼底。
勇于前者得云梯。电影中的风雪大得惊人，呼啸着使人心颤，攀登者难道不畏?非也。他们并非不畏，而只是有着更大的勇气，而只是有着更强的意志，这如同火种般的热血，在他们身上流动着，书写着一份份不畏艰险，勇于前进的壮美诗篇!不是没有失败过，不是没有痛苦过，而只是坚定那份炙热而真挚的勇气，暗自振作，为下一次冲刺积蓄力量。终于，奋勇前进有了最本质的收获，是**飘荡的欣喜若狂，是多年理想终得实现的泪流满面。无疑，都是奋进这架云梯所传达的内心深处最真切的渴望。
生活亦是如此，人生长途，难免遇到各种心酸困苦，但又有什么能比那88444.43米的山峰更高哪?但又有什么是真正用踏在泥土上的脚步难以丈量的哪?或许，我们只是需要一颗更加坚强的心，只是需要更添一份勇气从头再来，勇于奋起前进的勇气而已，如此去行，相信吧!成功的花儿也终将向我们绽放。
今年国庆小长假，我和外婆走进电影院观看了新上映的影片《攀登者》。看完后，感触很多。
《攀登者》讲述的是一个老师给同学们上课讲到珠穆朗玛峰，学生们问老师：“中国人到底有没有登顶?”老师立刻回想到了他的故事：在新中国成立不久，中国组建了一支攀登珠峰的登山队，去了一百人，但最后登上峰顶的只有三人。可惜相机在雪崩的时候丢了，所以没有拍摄登顶的相片，外国人就不相信中国人登上了峰顶。后来，登山队解散了，三位英雄一位放羊、一位打理登山队、一位烧煤。外国人看不起中国人，于是，登山队开始重新组建。他们一次次冲向山顶，但可怕的雪崩让他们不得不返回，但他们克服了很多常人难以想象的困难，最终成功登上了山峰，并拍下了登顶时的照片。虽然只是一张照片，但为了它，队员们几乎付出了生命的代价，他们不怕寒冷，不惧牺牲。这照片真的是来之不易，弥足珍贵，意义重大。看到这时我的眼睛湿润了，仿佛自己也是其中一员，我为自己是中国人而感到骄傲、自豪。
看完《攀登者》这部电影，我深深地感到以前的中国是多么落后，受人欺负，但是我们有不放弃，不认输的精神，所以，再高的山峰我们也能登上。这部电影也表达了很强烈的爱国主义精神，电影里的主人公不怕牺牲，他们一次又一次的和死神擦肩而过，为的是我们中国的荣誉，登上山的有上千个，可是，登上山顶一共才几个人。他们真的令人敬佩，为他们的精神点赞。
这部电影展现出了我们中国人的勇敢、爱国和不怕牺牲，最后，我还想再说一次：“我为我是中国人感到无比的'骄傲与自豪”!
这个国庆档，多部被人们所看好的电影将上映，其中尤为突出的是吴京电影《攀登者》，这部戏由吴京主演，当然还有其他几位实力派演员，如章子怡、胡歌、张译等，都是大家所熟悉的实力派演员。
除此之外，还有《中国机长》这部戏也很有看点。这部戏由张涵予、杜江等主演，同样让人热血沸腾。不过，要比起明星实力和阵容以及让人更加热血沸腾的电影，当属电影《我和我的祖国》了。
《我和我的祖国》由陈凯歌、徐峥等多位大牌导演一起联合导演，演员阵容更是强大到无敌。包括吴京、葛优、马伊琍、张嘉译、黄渤、佟丽娅等等，可以说大半个演艺圈的明星都到了。
正因为这强大的明星阵容，使得很多网友都认为这部戏要赶超电影《战狼2》，票房很可能会载入历史。毕竟，今年国庆是70周年大庆，值得大家纪念的日子。所以，这部戏上映后必然会激发大家的'爱国热情。
在这种情况下，不少人认为《攀登者》和《中国机长》都要靠边站了。《我和我的祖国》会引发几代人的回忆，也会激发大家的爱国热情，自然会掀起一股观看的热潮。
不过，这部戏也引起了一些网友的吐槽，因为不少网友发现这部戏中有外国国籍的演员，比如陈飞宇就是美国国籍。还有陈凯歌在网络上也被传是美国国籍，当然陈凯歌本人并不一定是美国国籍。
并且，如果按照一些网友的理论，类似黄渤等孩子出生于美国的，也不太适合出演这部戏，因为黄渤就是美国孩子的爹了，怎么能适合演这部戏呢?对此，不知道您怎么看呢?
9月19日，电影《攀登者》同名主题曲于零点正式上线，该曲由国内著名词作家陈涛、著名作曲家王备共同创作，并邀请乐坛实力唱将谭维维深情演绎。歌曲大气磅礴，词曲具有深厚感染力， “背朝灯火，面朝星光，下一步就在前方”、“必定有我，登上绝顶，只为**飘扬”歌词中更是透露出中国攀登者势必登顶的决心和信念。
正如歌词所说，天地苍茫，哪是方向。在登山途中，等待这群攀登者的是无所不在的危险，而其实在绿幕包围的拍摄场里，演员的登山戏，也是一项攻坚战。最为主演，吴京是串起这支登山队的灵魂人物。
1960年和1975年，中国人两次登顶珠峰，他扮演的方五洲都担任了队长的角色。前后20xx年的坚持，方五洲非登不可的理由，除了心中那份国家荣誉感外，还有对队友的那一句承诺，一句承诺，一份信仰。方五洲牺牲了自己的青春还有爱情。
在此前发布的预告中，吴京饰演的方五洲和章子怡饰演的徐缨，两人之间的感情线已经十分明朗，从青涩少年到成熟中年，他们是队友是情侣是艰难年代里那抹最甜蜜的色彩。但如虹的音乐视频好像泄露了两个人的情感走向。
那座无形的山，那群集结对抗雪崩的人，那座通向登峰的中国梯，9月30号，攀登者的故事即将上演。
