清明
杜牧
清明时节雨纷纷，
路上行人欲断魂。
借问酒家何处有？
牧童遥指杏花村。
注释
1、断魂：形容凄迷哀伤的心情。
2、借问：请问。
3、遥指：远远地指着。
赏析
乍看之下这首诗描写清明时节的天气特征，其实抒发了孤身行路之人的情绪和希望。
首先清明时节，天气多变，有时春光明媚，花红柳绿，有时却细雨纷纷，绵绵不绝。首句“清明时节雨纷纷”写出了“泼火雨”的特征（清明前两天是寒日节，旧俗要禁火三天，这时候下雨称为“泼火雨”）。次句“路上行人欲断魂”写行路人的心境。“断魂”，指内心十分凄迷哀伤而并不外露的感情。这位行人为何“欲断魂”呢？因为清明在我国古代是个大节日，照例该家人团聚，一起上坟祭扫，或踏青游春。现在这位行人孤身一人，在陌生的地方赶路，心里的滋味已不好受，偏偏又淋了雨，衣衫全被打湿，心境就更加凄迷纷乱了。
怎样排遣愁绪呢？行人自然想：最好在附*找个酒家，一来歇歇脚，避避雨；二来饮点酒，解解寒；更主要的可借酒驱散心中的愁绪。于是他问路了：“借问酒家何处有？”问谁，没有点明。末句“牧童遥指杏花村”中的“牧童”二字，既是本句的主语，又补充说明上句问的对象。牧童的回答以行动代替语言，行人顺着他手指的方向望去，只见在一片红杏盛开的树梢，隐隐约约露出了一个酒望子（古代酒店的标帜）。诗到这里戛然而止，至于行人如何闻讯而喜，兴奋地赶上前去，找到酒店饮上几杯，获得了避雨、解寒、消愁的满足等等，都留待读者去想象。
由于这首诗的广泛流传，“杏花村”三字在后世便成了酒家的雅号。
这一天正是清明佳节。诗人小杜，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，甚至时有“疾风甚雨”。但这日的细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，—这也正是春雨的特色。这“雨纷纷”，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。
这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境的，可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。
且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人。那么什么是“断魂”呢？在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是竭力形容那种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情。在古代风俗中，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓。而今行人孤身赶路，触景伤怀，心头的滋味是复杂的。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这又*添了一层愁绪。因而诗人用了“断魂”二字。不然的话，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗？—这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了；本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪，—甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里情在景中、景即是情的一种绝艺，一种胜境。
前二句交代了情景，接着写行人这时涌上心头的一个想法：往哪里找个小酒店才好。事情很明白：寻到一个小酒店，一来歇歇脚，避避雨，二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服，—最要紧的是，借此也就能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。
是向谁问路的呢？诗人在第三句里并没有告诉我们，妙莫妙于第四句：“牧童遥指杏花村”。在语法上讲，“牧童”是这一句的主语，可它实在又是上句“借问”的宾词—它补足了上句宾主问答的双方。牧童答话了吗？我们不得而知，但是以“行动”为答复，比答话还要鲜明有力。我们看《小放牛》这出戏，当有人向牧童哥问路时，他将手一指，说：“您顺着我的手儿瞧！”是连答话带行动—也就是连“音乐”带“画面”，两者同时都使观者获得了美的享受；如今诗人手法却更简捷，更高超：他只将“画面”给予读者，而省去了“音乐”，—不，不如说是包括了“音乐”。读者欣赏了那一指路的`优美“画面”，同时也就隐隐听到了答话的“音乐”。
“遥”，字面意义是远。然而这里不可拘守此义。这一指，已经使我们如同看到，隐约红杏梢头，分明挑出一个酒帘—“酒望子”来了。若真的距离遥远，就难以发生艺术联系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄无尽的兴味：妙就妙在不远不*之间。《红楼梦》里大观园中有一处景子题作“杏帘在望”，那“在望”的神情，正是由这里体会脱化而来，正好为杜郎此句作注脚。“杏花村”不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。
诗只写到“遥指杏花村”就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样的闻讯而喜，怎样的加把劲儿趱上前去，怎样的兴奋地找着了酒店，怎样的欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……，这些，诗人就能“不管”了。他把这些都付与读者的想象，为读者开拓了一处远比诗篇语文字句所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽”。
这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在—“合”。在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也就是值得我们学*继承的地方吧！
《寒食》
二月江南花满枝，他乡寒食远堪悲。
贫居往往无烟火，不独明朝为子推。
《清明即事》
帝里重清明，人心自愁思。
车声上路合，柳色东城翠。
花落草齐生，莺飞蝶双戏。
空堂坐相忆，酌茗聊代醉。
《清明》
清明暮春里，怅望北山陲。
燧火开新焰，桐花发故枝。
沈冥惭岁物，欢宴阻朋知。
不及林间鸟，迁乔并羽仪。
1) 春水船如天上坐，老年花似雾中看。 —— 杜甫《小寒食舟中作》
2) 淡荡春光寒食天。 —— 李清照《浣溪沙淡荡春光寒食天》
3) 梨花风起正清明，游子寻春半出城。 —— 吴惟信《苏堤清明即事》
4) 中庭月色正清明，无数杨花过无影。 —— 张先《木兰花乙卯吴兴寒食》
5) 满眼游丝兼落絮，红杏开时，一霎清明雨。 —— 冯延巳《鹊踏枝清
6) 清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。 —— 杜牧《清明》
7) 明朝寒食了，又是一年春。 —— 顾太清《临江仙清明前一日种海棠》
8) 借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。 —— 杜牧《清明》
9) 春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。 —— 韩翃《寒食 》
10) 燕子来时新社，梨花落后清明。 —— 晏殊《破阵子春景》
11) 帝里重清明，人心自愁思。 —— 孟浩然《清明即事》
12) 百草千花寒食路，香车系在谁家树。 —— 冯延巳《鹊踏枝几日行云何处去》
13) 谁把钿筝移玉柱?穿帘海燕惊飞去。 —— 冯延巳《鹊踏枝清明》
14) 三千丈清愁鬓发，五十年春梦繁华。 —— 乔吉《折桂令客窗清明》
15) 寒食后，酒醒却咨嗟。 —— 苏轼《望江南超然台作》
16) 把酒看花想诸弟，杜陵寒食草青青。 —— 韦应物《寒食寄京师诸弟》
1、借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。——杜牧《清明》
2、濯锦古江头，飞景还如许。——吴潜
3、待把酒送君，恰又清明后。——何梦桂
4、寒食时看郭外春，野人无处不伤神。——云表
5、晚霁龙门雨，春生汝穴风。——张继
6、燕子来时新社，梨花落后清明。——晏殊
7、黄昏疏雨湿秋千。——李清照
8、东风惆怅欲清明，公子桥边沉醉。
9、鹭窥芦箔水，鸟啄纸钱风。——范成大
10、待把酒送君，恰又清明后。——何梦桂
清明
杜牧
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。
[注释]
1.断魂：形容凄迷哀伤的心情。
2.借问：请问。
3.遥指：远远地指着。
[简析]
收集关于小学生古诗词鉴赏《清明》：这首诗描写清明时节的天气特征，抒发了孤身行路之人的情绪和希望。
清明时节，天气多变，有时春光明媚，花红柳绿，有时却细雨纷纷，绵绵不绝。首句“清明时节雨纷纷”写出了“泼火雨”的特征(清明前两天是寒日节，旧俗要禁火三天，这时候下雨称为“泼火雨”)。次句“路上行人欲断魂”写行路人的心境。“断魂”，指内心十分凄迷哀伤而并不外露的感情。这位行人为何“欲断魂”呢?因为清明在我国古代是个大节日，照例该家人团聚，一起上坟祭扫，或踏青游春。现在这位行人孤身一人，在陌生的地方赶路，心里的滋味已不好受，偏偏又淋了雨，衣衫全被打湿，心境就更加凄迷纷乱了。
如何排遣愁绪呢?行人自然想：最好在附*找个酒家，一来歇歇脚，避避雨;二来饮点酒，解解寒;更主要的.可借酒驱散心中的愁绪。于是他问路了：“借问酒家何处有?”问谁，没有点明。末句“牧童遥指杏花村”中的“牧童”二字，既是本句的主语，又补充说明上句问的对象。牧童的回答以行动代替语言，行人顺着他手指的方向望去，只见在一片红杏盛开的树梢，隐隐约约露出了一个酒望子(古代酒店的标帜)。诗到这里戛然而止，至于行人如何闻讯而喜，兴奋地赶上前去，找到酒店饮上几杯，获得了避雨、解寒、消愁的满足等等，都留待读者去想象。
由于这首诗的广泛流传，“杏花村”三字在后世便成了酒家的雅号。
《清明》
宋.黄庭坚
佳节清明桃李笑，野田荒象只生愁。
雷惊天地龙蛇蛰。雨足郊原草木柔。
人乞祭余骄妾妇，士甘焚死不公侯。
贤愚千载知谁是，满眼蓬篙共一丘。
黄庭坚，字山谷，号山谷道人。北宋书法家、文学家。分宁（今江西修水县）人。其诗、书、画号称“三绝”，与当时苏东坡齐名，人称“苏黄”。曾与秦观、张末、晃补之游苏轼之门，号称“苏门四学士”。著有《山谷集》。
由百花盛开想到荒原的逝者，想到人生的.价值。虽然不论智愚高低，最后都是蓬篙一丘，但是人生的意义却大不一样。作者这首清明诗，立意深刻，不仅仅是凭吊亡人，更是警醒活着的人。
《三台.清明应制》
北宋.万侯咏
见梨花初带夜月，海棠半含朝雨。内苑春、不禁过青门，御沟涨、潜通南浦。东风静、细柳垂金婆。望凤阂、非烟非雾。好时代、朝野多欢，遍九陌、太*萧鼓。
乍莺儿百啭断续，燕子飞来飞去。*绿水、台榭映秋千，斗草聚、双双游女。扬香更、酒冷路青路。会暗识、天桃朱户。向晚骤、宝马雕鞍，醉襟惹、乱花飞絮。正轻寒轻暖漏永。半阴半晴云暮。禁火天、已是试新妆，岁华到、三分佳处。清明看、汉宫传蜡炬，散翠烟、飞入槐府。数兵卫、阁阂门开，住传宣、又还休务。
万侯咏，生卒年不详。字雅言。崇宁中充大a府制撰。工词，每出一章，即盛传京都。《全宋词》存词二十八首，断句一则。这首词描写了帝京清明美好的景象和百姓游赏的欢乐。虽然字里行间免不了粉饰太*，但也反映了当时的节令风光。综观全词，虽为歌颂太*，却不庸俗肉麻，描写景物能抓住特点，注意面的渲染和点的描摹。笔法也明丽轻快，在一定程度上反映当时的社会风貌，可当做一幅“清明游乐图”观赏。
——古诗词鉴赏优选【20】份
初月
[唐]杜甫
光细弦岂上，影斜轮未安。
微升古塞外，已隐暮云端。
河汉不改色，关山空自寒。
庭前有白露，暗满菊花团。
岂：一作初、欲
诗有古塞、关山之语，当是乾元二年在秦州作。
光细弦初上①，影斜轮未安②。微升古塞外③，已隐暮云端。河汉不改色④，关山空自寒⑤。庭前有白露，暗满菊花团⑥。
（此在秦而咏初月也。光细影斜，初月之状。乍升旋隐，初月之时。下四，皆承月隐说。河汉关山，言远景。庭露菊花，言*景。总是夜色朦胧之象。【洪仲注】光影，就明处言。弦轮，就暗处言。河汉色明，见月影忽沉。关山自寒，见月光全没。末点暗字，总见无月可窥矣。【张远注】此诗句句有一初字意，细玩自见。）
①《左传注》：“月本无光，待日照而光生，半则为弦，全乃成望。”周王褒诗：“上弦如半壁。”②庾信诗：“桂满独轮斜。”李隅赋：“波水荡而月轮斜。”③王褒启：“塞外饶沙。”④古诗：“河汉清且浅。”乐府：“陵霜不改色。”⑤王褒诗：“关山夜月明。”⑥或曰：《毛诗》：“零露......兮。”《说文》：“。。，徒官切，露多貌。”“庭前有白露，暗满菊花团”，疑是.........字。【朱注】《韵会》：团或作专。《周礼》“其民专而长”，是也，《集韵》或作专，通作专，以古多混用。谢灵运诗：“火云团朝露。”谢朓诗：“犹沾余露团。”谢惠连诗：“团团满叶露。”江淹诗：“檐前露已团。”庾信诗：“惟有团阶露，承睫苦沾衣。”薛道衡诗：“高秋白露团。”旧本俱作团。《记》：季秋之月，菊有黄华。”《山谷诗话》：王原叔说：此诗为肃宗而作。今按此诗，若依旧说，亦当上下分截。上四隐讽时事，下四自叹羁栖。光细，见德有亏。影斜，见心不正。升古塞，初即位于灵武也。隐暮云，旋受蔽于辅国、良梯也。河汉不改，谓山河如故。关山自寒，谓陇外凄凉。露暗花团，伤远人不蒙先被也。仇兆鳌《杜诗详注》
杜甫
杜甫（712年—770年），字子美，汉族，本襄阳人，后徙河南巩县。自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，与李白合称“李杜”。为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”，杜甫也常被称为“老杜”。
杜甫在中国古典诗歌中的'影响非常深远，被后人称为“诗圣”，他的诗被称为“诗史”。后世称其杜拾遗、杜工部，也称他杜少陵、杜草堂。
杜甫创作了《春望》《北征》《三吏》《三别》等名作。乾元二年（759年）杜甫弃官入川，虽然躲避了战乱，生活相对安定，但仍然心系苍生，胸怀国事。虽然杜甫是个现实主义诗人，但他也有狂放不羁的一面，从其名作《饮中八仙歌》不难看出杜甫的豪气干云。
杜甫的思想核心是儒家的仁政思想，他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。杜甫虽然在世时名声并不显赫，但后来声名远播，对中国文学和日本文学都产生了深远的影响。杜甫共有约1500首诗歌被保留了下来，大多集于《杜工部集》。
半减依依学转蓬，班骓无奈恣西东。
*沙千里经春雪，广陌三条尽日风。
北斗城高连蠛蠓，甘泉树密蔽青葱。
汉家旧苑眠应足，岂觉黄金万缕空。
《柳絮》译文
像转蓬一样纷飞而起的柳絮，在摇曳、飘荡之间，婀娜、轻柔之态已半减；离别赠柳时，*添一番无可奈何的愁绪，只得任马儿各奔东西。
花絮漫舞，一片片广袤的沙原宛如盖上了洁白的春雪；柳絮轻飞，一条条宽阔的街道整日风吹不息。
北斗城墙，崔巍高耸，唯见蠛蠓蔽天；甘泉宫内，树木茂密，满目青葱一片。
汉家旧苑的柳树呵，该已睡足，是否发现那万缕千丝的枝条上，金黄的'柳花已随风飞尽？
《柳絮》注释
转蓬：随风飘转的蓬草。
班骓：毛色青白相杂的骏马。
恣：没有拘束。
蠛蠓（miè měnɡ）：古书上指蠓。
《柳絮》赏析
此诗首联伊始，紧扣诗题，以设喻形式出之，颇为生动：“半减依依学转蓬，斑骓无奈恣西东。”柳絮轻盈，不由自主，你看它被风吹起，像蓬草飞扬一样，飘摇不定，又宛如野马奔驰，各往西东，令人无可奈何。上句用一“学”字，以拟人手法，借转蓬喻柳絮，突出其摇曳不定，把春与秋联系起来，颇见佳妙。下句用“恣”字，以奔马喻柳絮，表现其狂放不羁，和杜甫“颠狂柳絮”之说相似。这两句通过细致地描绘，新颖地比喻，写出了柳絮的特点，透露出一种淡淡的迷蒙迟暮之意绪。
颔联承上而生发，仍用比喻，写柳絮飘摇之广阔，“*沙千里经春雪，广陌三条尽日风。”晋代才女谢道韫咏雪，有“莫若柳絮因风起”之名句，而刘筠则反转用之，以春雪喻柳絮，这两句既有想像又有夸张，实中带虚，极尽描写之能事。
颈联继续深化，从另一角度写之多：“北斗城高连蠛蠓，甘泉树密蔽青葱。”汉代杨雄《甘泉赋》中曾有“浮蠛蠓而蔽天”、“翠玉树之青葱”之句，此联即由此化出，这一联化用成句自然巧妙，含蓄蕴藉，虽属极力夸张，却也合乎常理，显示了作者的艺术功底。
尾联以典故结束全诗，借物抒情，极有韵致：“汉家旧苑眠应足，岂觉黄金万缕空？”据《三辅旧事》载：“汉宫苑有柳如人形，号曰人柳，一日三眠三起。”唐人李商隐在他的《江之嫣赋》中说：“岂如河畔牛星，隔岁只闻一过;不及苑中人柳，终朝剩得三眠。”（《侯鲭录》所引）。刘筠等西昆体作家，以学李商隐为主，乐用李所推重的典故，这里的一个“空”字，与首联的“转蓬”相呼应，表现了事物多变、时光易逝、而又无可奈何的怅惘之情。
人生自古谁无死，留取丹心照汗青。——宋文天祥<<过零丁洋>>
王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。——宋陆游<<示儿>>
但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。——唐王昌龄<<出塞>>
男儿何不带吴钩，收取关山五十州。——唐李贺<<南园>>
未收天子河湟地，不拟回头望故乡。——唐·令狐楚<<少年行>>
商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。——唐杜牧<<泊秦淮>>
一年三百六十日，多是横戈马上行。——明·戚继光<<马上作>>
试看天堑投鞭渡，不信中原不姓朱！——清·郑成功<<出师讨满夷自瓜州至金陵>>
一箫一剑*生意，负尽狂名十五年。——清·龚自珍<<漫感>>
一腔热血勤珍重，洒去犹能化碧涛。——清秋瑾<<对酒>>
只解沙场为国死，何须马革裹尸还。——清徐锡麟<<出塞>>
《南乡子》
（清：纳兰性德）
何处淬吴钩。一片城荒枕碧流。曾是当年龙战地，飕飕。塞草霜风满地秋。 霸业等闲休。跃马横戈总白头。莫把韶华轻换了，封侯。多少英雄只废丘。
注释：
（1）淬（cuì）：浸染，此处犹言“血染”。吴钩：兵器，形似于刀，古时吴地以善于铸造这种锋利的兵器闻名，诗词中常以“吴钩”泛指锐利的兵器，犹言“宝刀”、“宝剑”；
（2）龙战地：比喻群雄逐鹿天下的战场；
（3）废丘：废弃的坟丘。
赏析：
此为边塞词。上片写景，由荒凉凄冷的塞外之景联想到当年此处正是群雄逐鹿、硝烟弥漫的战场，那时的“龙战地”曾是何等喧嚣、何等豪迈。歇拍又跌入“塞草霜风”的荒凉现实。下片抒情，转入对历史、对人生的感慨。过片“霸业等闲休。跃马横戈总白头”两句，道出词人真实内心：青丝会被时间染成白发，英雄壮志会被岁月磨灭，当年横戈跃马、气冲斗牛的豪情最后只能变成英雄末路的老迈。“莫把韶华轻换了，封侯。”大好的年华、短暂的人生，不能在追名逐利中虚度。拜相封侯，那都不过是表面的辉煌。君不见，多少功业彪炳一时的英雄，在历史的长河中留下的也只是一座座废弃的坟丘。如果说少年时期性德亦曾有过横戈跃马、建功立业的壮志，那么侍卫生涯的身不由己让性德渐生厌倦，年华老大，昔年壮志却无一实现，从雄心勃勃的少年壮志，到升任侍卫、丧失自由后的怀疑与茫然，官场的历练并没有让性德变得世故圆滑，反而让他更清醒地意识到：用牺牲自我的个性作为代价，去换取所谓的仕途显达，对于他的人生追求而言是多么的虚幻。性德曾对朋友如此感叹：“弟比来从事鞍马间，益觉疲顿。发已种种，而执殳如昔，从前壮志，都已隳尽。昔人言，身后名不如生前一杯酒，此言大是。”（《与严绳孙书》）可为此词作注。
山中
王勃
长江悲已滞， 万里念将归。
况属高风晚， 山山黄叶飞。
【注释】
①已滞：谓羁留甚久，悲于长江，故江水也因之而不畅。
②高风：指秋风。 ③晚，指晚秋。
1.从一、二句中的哪两个字，可以看出诗人怎样的感情？(5分)
2.三、四句的写景有何作用？（6分）
【答案】
1.悲念 （各1分） 客旅久滞、思归未归的羁旅之愁（2分）、思乡之痛（1分）
2.后两句对一二句所写之情起映衬烘托作用，秋风萧瑟，黄叶飘零之景象，映衬凄寂心情，飘零旅况，映衬旅思乡愁。（寓情于景、以景结情也正确,分析言之成理即可。）（手法3分，分析3分）
【解析】
1.试题分析：此题要在整体感知诗歌内容的基础上，结合着诗歌注释，抓住关键词来体会理解作者的情感。一个悲字体现了客旅久滞的羁旅之愁；一个念字体现了思归未归的思乡之痛。答题时，要抓住悲念所给人带来的丰富的想象与共鸣感分析作答。
考点：分析作品结构，概括作品主题。能力层级为分析综合C。
2.试题分析：在赏析诗歌的表现手法中，景物描写一般都是为了渲染气氛，烘托人物心情，起着衬托作用，所以答题时，可先分析景物描写的特点，再由景物描写所起的衬托作用来答出作者情感。如诗歌最后两句渲染了秋季凄凉的气氛，是为了衬托作者的凄寂心情及思乡之情。
考点：分析作品体裁的基本特征和主要表现手法。能力层级为分析综合C。
阅读练*二
(1)明代谢榛在《四溟诗话》中说：作诗本乎情、景。景乃诗之媒，情乃诗之胚，合而为诗。请简要分析该诗中的情景关系。(4分)
(2)这首诗表达了怎样的思想感情？请作简要分析。(4分)
参考答案
(1)情景交融，(1分)第二句直抒胸臆，一、三、四句融情入景，第一句用拟人手法，表达悲伤之情，三、四句用深秋景色，(具体分析2分)进一步烘托悲和念的心情。(1分) (4分)
(2)本诗抒发的是诗人的旅愁归思。(1分)诗的前半部分，写自己远在异乡、归路迢迢的处境；(1分)诗的后半部分，用眼前高风晚黄叶飞的深秋景色，进一步烘托出悲和念的心情。(2分) (4分)
赏析
这首抒写旅愁乡思的小诗，诗人在寥寥二十个字中，巧妙地借景抒情，表现出了一种悲凉浑壮的气势，创造了一个情景交融的.开阔的意境。
首句长江悲已滞，是即景起兴。在字面上也许应解释为因长期滞留在长江边而悲叹，诗人在蜀中山上望见长江逶迤东去，触动了长期滞留异乡的悲思。可以参证的有作者的《羁游饯别》诗中的游子倦江干及《别人四首》之四中的雾色笼江际、何为久留滞诸句。但如果与下面万里句合看，可能诗人还想到长江万里、路途遥远而引起羁旅之悲。这首诗的题目是《山中》，也可能是诗人在山上望到长江而起兴，是以日夜滚滚东流的江水来对照自己长期滞留的旅况而产生悲思。与这句诗相似的有杜甫《成都府》诗中的名句大江东流去，游子日月长，以及谢脁的名句大江流日夜，客心悲未央。这里，长江与已滞以及大江与游子、客心的关系，诗人自己可以有各种联想，也任读者作各种联想。在一定范围内，理解可以因人而异，即所谓诗无达诂。古代诗人往往借江水来抒发羁旅愁情，而王勃此句的艺术独创性在于，他不仅借大江起兴，而且把自己的悲愁之情注入大江，使长江感情化、人格化。诗人客居巴蜀，一颗心为归思缠绕而无法排解，因此，当他在山上俯瞰长江时，竟感到这条浩浩奔流的大江，也为自己的长期淹留而伤心悲痛， 以至它的水流也迟滞不畅了。这新奇的想象，既缘于诗人的移情作用，又符合生活的实感。人在山上望长江，由于距离远，看不清它的滚滚奔腾的波涛，往往会感到江水是凝滞不动的。所以，这句诗中长江悲伤滞留的形象，也真切地表达了诗人的直觉感受。悲愁的长江与悲愁的诗人相互感发、契合、共鸣，强烈地感染了读者的情绪。诗一开篇，境界便很悲凉浑壮。
诗人在创造了长江悲滞的新奇意象之后，才在第二句万里念将归中直接抒情，点明自己身在他乡，想到盼望已久的万里归程而深深感叹。万里念将归，似出自宋玉《九辩》登山临水兮送将归句。而《九辩》的送将归，至少有两种不同的解释：一为送别将归之人；一为送别将尽之岁。至于这句诗里的将归，如果从前面提到的《羁游饯别》、《别人四首》以及《王子安集》中另外一些客中送别的诗看，可以采前一解释；如果从此诗后半首的内容看，也可以取后一解释。但联系此句中的念字，则以解释为思归之念较好，也就是说，这句的将归和上句的已滞一样，都指望远怀乡之人，即诗人自己。但另有一说，把上句的已滞看作在异乡的客子之悲，把这句的将归看作万里外的家人之念，似也可通。这又是一个诗无达诂的例子。悲、念二字，是全篇之眼，直接抒发怀念故乡而不得归的悲愁情绪。诗的前两句中长江和万里是从空间上表述自己远在外地他乡，归家的路途遥远。已滞和将归是从时间上表明诗人长期滞留他乡，还没有归去。
紧接着，诗人紧紧抓住眼前的环境和景色，写出了况属高风晚，山山红叶飞两句。从字面上看，这两句单纯是写景，但其实是通过写景，表达自己内心因思乡而凄楚的心情。诗人在山中望见了秋风萧瑟、黄叶飘零之景，这些既是实际的景物描写，同时表现诗人内心的萧瑟、凄凉。正因为诗人长期漂泊在外，所以内心因为思念家乡而分外悲凉，诗人又看到了秋天万物衰落的秋景，这就更增添了他思乡的愁绪。此二句没有一个直接表现感情的字眼，但渗透了诗人浓厚的感情。这里的秋天景色，兼寓比、兴之意。从兴的作用来看，在这样凄凉萧索的环境中，诗人的乡思是难忍和难以排解的。从比的作用看，这萧瑟秋风、飘零黄叶，正是诗人的萧瑟心境、飘零旅况的象征。这两句可能化用了宋玉《九辩》中的悲哉，秋之为气也，萧瑟兮，草木摇落而变衰的诗意，却用得没有模拟的痕迹，又使读者增添一层联想，对诗的意境起了深化作用。就整首诗来说，这两句所写之景是对一二两句所写之情起衬映作用的，而又有以景喻情的成分。当然，这个比拟是若即若离的。同时，把山山黄叶飞这样一个纯景色描写的句子安排在篇末，在写法上又是以景结情。南宋沈义父在《乐府指迷》中说：结句须要放开，含有余不尽之意，以景结情最好。这首诗的结句就有宕出远神、耐人寻味之妙。
《唐人万首绝句选评》评此诗道：寄兴高远，情景俱足。从通篇的艺术构思来看，诗人采用了兴法起结的艺术手法。一下笔便借景兴情，结尾处又以景结情，把所要抒写的思想感情融入一个生动、开阔的画面中，让读者从画中品味。这样，便收到了语虽尽而思绪无穷的艺术效果。该诗首尾三句写景，第二句抒情叙事，采取景情景的结构。由于情在诗结尾处藏于景中，所以《山中》的意境含蓄而耐人寻味。
古诗原文
昔我去草堂，蛮夷塞成都。
今我归草堂，成都适无虞。
请陈初乱时，反复乃须臾。
大将赴朝廷，群小起异图。
中宵斩白马，盟歃气已粗。
西取邛南兵，北断剑阁隅。
布衣数十人，亦拥专城居。
其势不两大，始闻蕃汉殊。
西卒却倒戈，贼臣互相诛。
焉知肘腋祸，自及枭獍徒。
义士皆痛愤，纪纲乱相逾。
一国实三公，万人欲为鱼。
唱和作威福，孰肯辨无辜。
眼前列杻械，背后吹笙竽。
谈笑行杀戮，溅血满长衢。
到今用钺地，风雨闻号呼。
鬼妾与鬼马，色悲充尔娱。
国家法令在，此又足惊吁。
贱子且奔走，三年望东吴。
弧矢暗江海，难为游五湖。
不忍竟舍此，复来剃榛芜。
入门四松在，步屟万竹疏。
旧犬喜我归，低徊入衣裾。
邻舍喜我归，酤酒携胡芦。
大官喜我来，遣骑问所须。
城郭喜我来，宾客隘村墟。
天下尚未宁，健儿胜腐儒。
飘摇风尘际，何地置老夫。
于时见疣赘，骨髓幸未枯。
饮啄愧残生，食薇不敢馀。
创作背景
迨至广德二年（764）三月，严武复任东西川节度使兼成都尹，杜甫始携家人自阆州返回成都。此诗当作于唐代宗广德二年（764）春，杜甫自阆州返回成都草堂后。
诗文赏析
从形式上看，《草堂》用大量篇幅回溯了徐知道乱蜀的始末及其严重后果，是对旧史的重要补充，是诗史。而众多注家也是从这个角度来肯定这首诗的价值的。这无疑是杜诗的一个极其重要的方面。就这方面而论，《草堂》的确真实而深刻地反映了当时的历史真实。例如对徐知道乱蜀原因：“义士皆痛愤，纪纲乱相逾”、“大将赴朝廷，群小起异图”的准确把握；对汉、蕃相互勾结又相互火并的生动刻画：“中宵斩白马，盟歃气已粗”；对乱象错综复杂情况的巨细不遗：“布衣数十人，亦拥专城居”；以及对贼谋“西取邛南兵，北断剑阁隅”的揭露，其广度和深度，是抵得上一篇徐知道乱蜀始末记而有余的。
特别是“鬼妾与鬼马，色悲充尔虞”，不仅深刻地揭示了战乱给人民带来的深重灾难，而且表现了诗人的无比痛愤。当这位伟大诗人写到这里时，是站在审判台上，面对着毫无人性的魔鬼，怒不可遏地申斥他们的罪行的。一个“尔”字，就维妙维肖地表明了他那种面对魔鬼，痛予呵叱的坚定立场。死者而有妾，马，当然不是等闲之辈。这似乎有点为互相残杀而死的贼徒，或者为殃及阔人的枉死鬼而一表同情的嫌疑。其实不然，这是文学上常用的一种艺术手段——深一层写法。对鬼妾、鬼马尚且这样肆无忌惮地蹂躏、糟踏，则对一般老百姓的残忍、凶暴，更不消说了。杜甫的同情，始终是在无辜而死的老百姓一边的。
然而仅仅看到这方面取得的成就及其价值，尚不足以尽《草堂》的极致。《草堂》的思想意义和文学价值，除了上述这一个方面，还有一个最主要的方面，那就是，在回忆蜀乱始末的笔触上，融入了杜甫对严武最真挚的友谊，希望他面对“成都适无虞”、“天下尚未宁”的冷酷现实，认真思考“大将赴朝廷。群小起异图”的原因；吸取祸生肘腋的沉痛教训，整顿纪纲，厉行国家法令，不要重蹈“大将赴朝廷，群小起异图”的覆辙。《草堂》诗主要是按这样的构思，艺术地再现当时的乱象的。
开头四句，诗人用对比的方法，突出了他为“蛮夷塞成都”而去，为“成都适无虞”而归的心情，希望严武注意国家的.治乱，同人心向背，息息相关，千万不能满足于眼前的“适无虞”。这是对严武的忠告，也是对当前形势的正确估计。论者多从它同下文的关系，许其为一篇之纲，是只知其一，不知其二。
为了让严武清醒地记取“蛮夷塞成都”的惨痛教训，诗人接着写到：“请陈初乱时，反覆乃须臾。大将赴朝廷，群小起异图。”“请陈”者，请允许我（杜甫）陈于大将之前。“大将”者，剑南节度使严大将军武也。这就充分表明《草堂》主要是向严武陈情。而陈情的第一件事是“反覆乃须臾”间事，不可掉以轻心；是诗人把“群小起异图”，直接同严武赴朝廷联系起来。这固然可以说明严武举足轻重，国家安危所系，用《八哀诗》哀严武的诗句来说，就是“公来雪山重，公去雪山轻”。但也未尝不可以理解为：严武治蜀还有严重问题，以至于前脚刚刚跨出成都，便祸生心腹。一句话，“群小起异图”，严武是不能完全辞其咎的。这是杜甫希望严武认真思考的第一个问题。
杨伦对“中宵斩白马，盟歃气已粗”，加了“写出草草乌合光景”八个字的旁批。需要补充一句：岂止草草乌合，他们在歃血为盟之初，就有过激烈争吵呢。这消息，是“气已粗”三个字透露出来的。气粗就是喉咙大，出大声气，是提劲争吵的形象语言。它生动地反映出：叛乱集团从一开始就有冲突，其发展为分裂，为自相残杀，而终归灭亡，是必然的。
诗中“布衣数十人，亦拥专城居”这一句，也是很值得严武深省的大问题。布衣一般指老百姓。这就是说，除徐知道这股乱军，还有铤而走险的老百姓。当然，无论从组织，还是从性质看，其铤而走险的情况都极其复杂，但有一点却是相同的，即他们都是逼上梁山的。在当时，除了这条路，已经没有别的选择了。
严武这个人，《旧唐书》批评他，一则说： “前后在蜀累年，肆志逞欲，恣行猛政。”再则说： “性本狂荡，视事多率胸臆。”三则说：“穷奢极靡，赏赐无度，蜀方间里，以征敛殆至匮竭。”这些，杜甫都是知道的。有时也尽过朋友之道，微言相感。但因爱才心切，加以严武“骄倨”，多言未必见纳，所以*常相处，表扬鼓励居多。徐知道的反叛，以及由此引起的人民的骚动，同严武上述缺点是有关系的。现在，再镇成都，不知道会不会认真总结“大将赴朝廷，群小起异图”的血腥教训，改弦更张，防患未然。杜甫从“遣骑问所须”这件小事上，深深意识到问题已经到了相当严重的程度，再不提出，严武个人成败事小，天下安危事大。因而在痛愤之馀，结撰至思，向严武表明了“饮啄愧残生，食薇不敢馀”的态度，同时，又通过初乱的回忆，提示了若干值得严武虚心思考的问题，目的都在促使严武的猛省，去其所短，用其所长，把两川的事情办好。
《草堂》，杜甫“穷年忧黎元”的高大形象以及“何人怀抱尽”的谏诤风范，都是令人仰之弥高，即之弥亲的。
作者：李商隐
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
【讲解】
这首诗，以女性的口吻抒写爱情心理，在悲伤、痛苦之中，寓有灼热的渴望和坚忍的执着精神，感情境界深微绵邈，极为丰富。
这是诗人以“无题”为题目的许多诗歌中最有名的一首寄情诗。整首诗的内容围绕着第一句，尤其是“别亦难”三字展开。“东风”句点了时节，但更是对人的相思情状的比喻。因情的缠绵悱恻，人就像春末凋谢的春花那样没了生气。三、四句是相互忠贞不渝、海誓山盟的写照。五、六句则分别描述两人因 不能相见而惆怅、怨虑，倍感清冷以至衰颜的情状。唯一可以盼望的是七、八两句中的设想：但愿青鸟频频传递相思情。
李商隐是我国唐代后期最为杰出的诗人。继盛唐“大李杜”(李白和杜甫)后，他和杜牧并称为“小李杜”。李商隐对于诗歌的贡献，特别在于他所独创的“无题诗”。这些无题诗音调谐美，深情绵邈，含蓄隐涩，且富于象征和暗示色彩，将唐代诗歌的抒情艺术推上了一个新的高峰。
在唐时，人们崇尚道教，信奉道术。李商隐在十五六岁的时候，即被家人送往玉阳山学道。其间与玉阳山灵都观女氏宋华阳相识相恋，但两人的感情却不能为外人明知，而作者的心内又奔涌着无法抑制的爱情狂澜，因此他只能以诗记情，并隐其题，从而使诗显得既朦胧婉曲、又深情无限。据考，李商隐所写的以《无题》为题的诗篇，计有二十首，大多是抒写他们两人之间的恋情诗。这首《无题》诗也是如此，并且是其中最为著名的一篇。更多唐诗欣赏敬请关注“*古堂国学网”的唐诗三百首栏目。
这首诗记叙的应是两人在春末的一次短暂相见后即又离别的景况，这从首联“相见时难别亦难，东风无力百花残”可以知道。两个“难”字，第一个指相会困难，第二个是痛苦难堪的意思。“东风”即春风，隐指季节;紧随着用“百花残”点出时令，是为春暮。在这样的时节，两个相爱的人儿好不容易聚在一起，却又不得不面临着分离。相见本已是万分“难得”，而离别就更为“难舍”。按一般而言，诗歌是先写景，后抒情;在这里，作者却是先述离情，再描悲景，更衬出诗人处于“两难之境”的伤悲心情。“难”之一字，是为全篇的诗眼。
紧接着，作者在颔联连设两喻：“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”。两个意象的出现，极为熨贴。“春蚕”自然承上，并用“蚕吐丝”、“蜡流泪”巧妙比喻，用“丝”谐音“思”，用“到死”、“成灰”与“方尽”、“始干”两相对照，妙句天成，传达出刻骨铭心、生死不渝的儿女至情。缠绵悱恻，炽热浓郁，成为表达坚贞不渝的爱情的千古名句。此外，它还寓含着一种超越诗歌本身内容而更具普遍意义的哲理：对工作或事业的忠诚执著，无私奉献。全句言深情而寓真理，含义隽永，耐人寻味。
颈联“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”，拟想两人别后幽思孤寂的情状。早晨对镜梳妆的时候，担心因饱受思念之苦而愁白了头发;夜晚对月低吟的时候，害怕不能表达出那一份思念而倍觉月光的清寒。对“镜”，是顾影自怜;对“月”，则是形只影单;再加上一“晓”一“夜”的时间点示，写尽了朝思暮想的思念之情，并使因受相思之苦而坐卧不安的恋人形象跃然纸上。
末联“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看”，带有梦幻般的神话色彩。“蓬山”，本来是指传说中的海上仙山蓬莱，这里用来借指恋人住处——玉阳山西山灵都观，是很恰切的。“青鸟”，是神话中给王母娘娘当信使的神鸟。当时，诗人处于玉阳山东山，虽与恋人同处一山，距离不算遥远，但因为他们的爱情不能见容于社会，所以会遭遇到种种的波折和阻碍。句中的“无多路”，可作“没有多远的路”或“没有别的什么路”来理解，但无论是哪一种解释，诗人却都只能寄希望于“青鸟”来探听消息，可见他们的相见是多么的难!以此回扣“相见时难”，也更进一步突显出“别亦难”，这样就使得全诗首尾圆合、浑然一体了。
原文：
辇路生秋草，上林花满枝。
凭高何限意，无复侍臣知。
原题
太和九年李训、郑注败后，仇士良愈专恣。上登临游幸，未尝为乐，或瞠目独语。左右莫敢进问，因赋此诗。
译文
宫中御道已长满秋草，我很少乘车游览；
上林苑的鲜花压满枝头，我也无心观赏。
登高远望，更觉心思无限，这心思连我的侍臣也不知道。
注释
（1）辇路：皇宫中帝王行车的路。即皇宫内的道路。辇：皇帝的马车。
（2）上林：汉代宫苑名。也指皇宫园林。
（3）凭高：登高。凭：倚，这里指临高眺望。
（4）何限：无限。
赏析：
李昂（即位前名李涵）在位十四年。他登基后宦官一直专权，甘露事变后他更是失去了人身自由，一生软弱，郁郁而终。他工于五言，诗风清俊有骨气。这和他的性格似乎不大一样。也许李涵本人也不是糊涂昏庸之辈，不过是唐王朝末期国家颓败的气数使他没有更大的作为罢了。
对于宫廷除了皇帝没有谁更有发言权了。这是一首先写景转而直抒胸臆的诗。
从诗的内容上看，这首作品应该写于甘露事变之后。路边的秋草和上林苑里的繁花相比，既不美丽，又不茂盛，只是**凡凡的野草，而且这秋草是不起眼，没有人注意的道边草罢了。秋风一过，秋草只能随风而倒，全没有坚定自主的力量。所以看似在写宫中的一般气象，实际也说明了文宗只是个傀儡而已。后面的诗句里就带着骨气了，他宁愿凭高无限意的生活下去，而不稀罕整日复同侍臣的虚假君主生活。
就算御花园是天下最美的花园，但是文宗皇帝是不贪图这将要凋零的美丽的，他心中的理想是按照自己的意愿登上统治者的高位，而不是做一棵依附于宦官的墙头草。王室的后代能有这样的理想，也算难能可贵了。唐代末期混乱的局势下，李姓王室已经处于了衰颓中。诗的开头说辇路上长起了秋草，这是不应该的，宫人连起码的除草工作都不认真对待了，可见王室的没落程度。这时候的'文宗皇帝可能只有说说心中理想的权力了，要真的振兴唐王朝似乎仅是空想了。文宗远大的理想可贵在还没有忘记昔日先人打下的江山，但是这只能被理解为文宗身上有着贵族的骨气，他一个人是不能实现如此艰巨的目标的。其实他就是一个空想家。
他的心理后人是应该理解的，长期受人摆布，连人身自由都成问题的文宗皇帝很难抒发自己的苦闷。这首作品的立意还是有它的高明之处的。文字上抓住了宫廷的特点，像上林苑、辇道、侍臣，都是宫廷特有的。宫中题，表现在环境上，也是宫中人生活的写照。
宫廷除了它应有的繁华，热闹，也有许多神秘的黑暗面。书籍里也曾记载了许多宫廷中阴险复杂的倾轧，宫廷斗争历来是最危险的斗争，连皇帝本人都深陷这种漩涡的时候，一个王朝就处于深深的危机当中了。
携扙来追柳外凉，画桥南畔倚胡床。
月明船笛参差起，风定池莲自在香。
译文翻译
携杖出门去寻找纳凉圣地，画桥南畔，绿树成荫，坐靠在胡床之上惬意非常。
寂寂明月夜，参差的笛声响起在耳边萦绕不觉，晚风初定，池中莲花盛开，幽香散溢，泌人心脾。
注释解释
倚胡床：坐靠胡床。倚：坐靠。
诗文赏析
这句连用“携”、“来”、“追”三个动词，把诗人携杖出户后的动作，分出层次加以表现。其中“追”字更是曲折、含蓄地传达出诗人追寻理想中的纳凉胜处的内在感情，实自杜甫《羌村》“忆昔好追凉”句点化而成。这样，诗人急于从火海中解脱出来的情怀，通过一系列动作，就自然而然地表现出来。
次句具体指出了柳外纳凉地方的方位和临时的布置：“画桥南畔倚胡床。”这是一个绿柳成行，位于“画桥南畔”的佳处。诗人选好了目的地，安上胡床，依“倚”其上，尽情领略纳凉的况味。在诗人看来，这也可算“最是人间佳绝处”（《睡足轩》）了。胡床，即交椅，可躺卧。陶潜“倚南窗以寄傲”（《归去来兮辞》），是为了远离尘俗；秦观“倚胡床”以“追凉”，是为了驱解烦热，都是对美好生活的一种向往，他们或多或少是有相通之处的。
一二两句写仔细寻觅纳凉胜地。三四两句则展开了对它的美妙景色的描绘：“月明船笛参差起，风定池莲自在香。”月明之夜，船家儿女吹着短笛，笛声参差而起，在水面萦绕不绝。晚风初定，池中莲花盛开，自在幽香不时散溢，沁人心脾。诗人闲倚胡床，怡神闭目，不只感宫上得到满足，连心境也分外舒适。这两句采取了对偶句式，把纳凉时的具体感受艺术地组合起来，于是，一个纳凉胜地的自然景色，就活现在读者面前。
此诗以纳凉为题，诗中着力表现的是一个绝离烦热之处。诗人首先经过寻访，发现了这个处所的秘密，其次进行具体布置，置身其间，与外境融而为一，把思想感情寄托在另外一个“自清凉无汗”的世界。
宋人吕本中曾在《童蒙诗训》中评论“少游此诗闲雅严重”（《诗林广记》引），“闲雅”当指此诗词语上的特点而言，“严重”则涉及此诗严肃而郑重的内容。它很可能是秦观在仕途遭到挫折后的作品。
《纳凉》是一首描写景物的短诗。从字面上看，可以说没有反映什么社会生活内容。但是，透过诗句的表面，却隐约地表现出：诗人渴望远离的是炙手可热的.官场社会，这就是他刻意追求一个理想中的清凉世界的原因。秦观是一个有用世之志的诗人。他对官场的奔竞倾夺表示厌弃，力求远避，此诗表达的就是这种感情。这种把创作念图隐藏在诗句背后的写法，读者应着意体会。
一、考查对诗意的理解
对诗词大意理解的考查，也就是对诗词主要内容的考查，是河南中考古诗赏析题的一个非常重要的方面。对此内容的考查频率极高。如20xx年河南中考语文试题中第20题：“请概括诗人游山西村时的所见所闻”，再如20xx年河南中考语文试题中第21题：“在下阙中作者运用两个典故，表达了怎样的思想感情?”考查的都是这方面的内容。
关于对诗意理解的考查，一般会涉及以下几个方面：对诗句意义的理解，对诗中景物、形象和情感的理解，对全诗深层含义的领悟，对全诗名句的感悟。
我们回顾初中阶段所学古诗词，就诗歌的主要内容、诗歌中的人物形象、诗歌所表达的思想感情可大致归纳如下：
1、诗歌的主要内容有：
①写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色。
②咏物言志诗，通过所咏之物寄托诗人品质或理想。
③即事感怀诗，因一事而引发感慨。
④怀古咏史诗，以历史典故为题材，或借古讽今，或抒发感慨。
⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活等。
2、诗歌中的人物形象主要有：
(1)豪放洒脱的形象，如李白的“天生我材必有用，千金散尽还复来”。
(2)忧国忧民的形象，如杜甫的“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”。
(3)乐观豁达的形象，如刘禹锡的“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”。
(4)慷慨悲壮的形象，如范仲淹的“浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计”。
(5)忠心报国的形象，如苏轼的“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”。
(6)踌躇满志的形象，如辛弃疾的“了却君王天下事，赢得生前身后名”。
3.诗歌所表达的思想感情主要有：不畏艰难、忧国忧民、建功立业、思念家乡、想念亲人、感叹世事、壮志难酬、孤傲脱俗、凄清哀婉、热爱山水、豁达豪迈、愁苦孤寂、向往美好、恬淡自乐、离愁别绪、焦虑矛盾、遭贬愤世、怀才不遇、惆怅悲凉、踌躇满志等。
二、考查对语言的品味
诗歌中形象的塑造、感情的抒发，往往通过诗的语言来实现。进行诗歌赏析，很重要的一点就是抓住语言这个根本。因此，考查对古诗词中准确、生动、传神的语言的品味，是*年来河南中考古诗赏析题的一个重要方面。
对语言品味的考查，一般会涉及以下几个方面：
(1)考查重点字词的精妙。从遣词用语、修辞方法等方面揣摩、推敲、理解诗词曲中重点词、重点诗句的含义。
(2)考查诗句蕴含的深意。从作家作品的语言风格、运用技巧中，品味诗词曲在语言上所寄予的深意。从用韵、节奏、音调等方面去诵读、品味诗词曲语言的音乐美、节奏美、韵律美。
(3)考查诗词曲中的名言佳句。从修辞方法、表现手法、思想感情、蕴含哲理、语言运用等角度对其进行赏析。
在复*中，我们不仅要熟背古诗词曲，还要结合一些诗句用心揣摩诗歌语言的以下特点：
(1)清新自然，如“采菊东篱下，悠然见南山”。
(2)生动形象，如“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。
(3)含蓄隽永，如“流水落花春去也，天上人间”。
(4)言简义丰，如“海日生残夜，江春入旧年”。
(5)*实质朴，如“孤山寺北贾亭西，水面初*云脚低”。
(6)简洁明快，如“会当凌绝顶，一览众山小”。
江汉思归客，乾坤一腐儒。
片云天共远，永夜月同孤。
落日心犹壮，秋风病欲苏。
古来存老马，不必取长途。
《江汉》译文
我漂泊在江汉一带，思念故土却不能归，在茫茫天地之间，我只是一个迂腐的老儒。
看着远浮天边的片云和孤悬暗夜的明月，我仿佛与云共远、与月同孤。
我虽已年老体衰，时日无多，但一展抱负的雄心壮志依然存在；面对飒飒秋风，我觉得病情渐有好转。
自古以来养老马是因为其智可用，而不是为了取其体力，因此，我虽年老多病，但还是能有所作为的。
《江汉》注释
江汉：该诗在湖北江陵**一带所写，因这里处在长江和汉水之间，所以诗称“江汉”。
腐儒：本指迂腐而不知变通的读书人，这里是诗人的自称，含有自嘲之意。是说自己虽是满腹经纶的饱学之士，却仍然没有摆脱贫穷的下场；也有自负的意味，指乾坤中，如同自己一样的心忧黎民之人已经不多了。
“片云”两句：这句为倒装句，应是“共片云在远天，与孤月同长夜”。
落日：比喻自己已是垂暮之年。
病欲苏：病都要好了。苏：康复。
存：留养。老马：诗人自比。典出《韩非子·说林上》中“老马识途”的故事：齐桓公讨伐孤竹后，返回时迷路了，他接受管仲的“老马之智可用”的建议，放老马而随之，果然找到了正确的路。
《江汉》赏析
“江汉”句，表现出诗人客滞江汉的窘境。“思归客”三字饱含无限的辛酸，因为诗人思归而不能归，成为天涯沦落人。“乾坤”代指天地。“乾坤”句包含“自鄙而兼自负”这样两层意思，妙在“一腐儒”上冠以“乾坤”二字。“身在草野，心忧社稷，乾坤之内，此腐儒能有几人？”（《杜诗说》）黄生对这句诗的理解，是深得诗人用心的。
“片云”二句紧扣首句，对仗十分工整。通过眼前自然景物的描写，诗人把他“思归”之情表现得很深沉。他由远浮天边的片云，孤悬明月的永夜，联想到了自己客中情事，仿佛自己就与云、月共远同孤一样。这样就把自己的感情和身外的景物融为一片。诗人表面上是在写片云孤月，实际是在写自己：虽然远在天外，他的一片忠心却像孤月一样的皎洁。昔人认为这两句“情景相融，不能区别”，是很能说明它的特点的。
“落日”二句直承次句，生动形象地表现出诗人积极用世的精神。《周易》云：“君子以自强不息。”这恰好说明：次句的腐儒，并非纯是诗人对自己的鄙薄。上联明明写了永夜、孤月，本联的落日，就决不是写实景，而是用作比喻。黄生指出：“落日乃借喻暮齿”，是咏怀而非写景。否则一首律诗中，既见孤月，又见落日，是自相矛盾的。他的话很有道理。落日相当于“日薄西山”的意思。“落日”句的本意，就是“暮年心犹壮”。它和曹操“烈士暮年，壮心不已”（《步出夏门行·龟虽寿》）的诗意，是一致的。就律诗格式说，此联用的是借对法。“落日”与“秋风”相对，但“落日”实际上是比喻“暮年”。“秋风”句是写实。“苏”有康复意。诗人飘流江汉，而对飒飒秋风，不仅没有悲秋之感，反而觉得“病欲苏”。这与李白“我觉秋兴逸，谁云秋兴悲”的思想境界，颇为相似，表现出诗人身处逆境而壮心不已的精神状态。胡应麟《诗薮·内篇》卷四赞扬此诗的二、三联“含阔大于沉深”，是十分精当的。
“古来”二句，再一次表现了诗人老当益壮的情怀。“老马”用了《韩非子·说林上》“老马识途”的故事：齐桓公伐孤竹返，迷惑失道。他接受管仲“老马之智可用”的建议，放老马而随之，果然“得道”。“老马”是诗人自比，“长途”代指驱驰之力。诗人指出，古人存养老马，不是取它的力，而是用他的智。我虽是一个“腐儒”，但心犹壮，病欲苏，同老马一样，并不是没有一点用处的。诗人在这里显然含有怨愤之意：莫非我真是一个毫无可取的腐儒，连一匹老马都不如么？这是诗人言外之意，是从诗句中自然流露出来的`。
《江汉》赏析二
首联用自嘲的方式写出诗人滞留江汉的困境。此诗以首句头两字“江汉”为题，正是漂泊流徒的标志。“思归客”是说诗人想回乡而不能回，只得四处漂泊，浪迹天涯。诗人思归而不能归，成为天涯沦落人，其中包含着诗人的无限辛酸。“乾坤”句包含“自鄙而兼自负”这样两层意思，妙在“一腐儒”上冠以“乾坤”二字。
颔联二句紧扣首句，对仗十分工整。通过对眼前自然景物的描写，诗人把他“思归”之情表现得很深沉。他由远浮天边的片云，孤悬明月的永夜，联想到了自己客中情事，仿佛自己就与云、月共远同孤一样。这样就把自己的感情和身外的景物融为一片。字面上写的是诗人所看到的片云孤月，实际上是用它们暗喻诗人自己。诗人把内在的感情融入外在的景物当中，感慨自己虽然四处飘零，但对国家的忠心却依然像孤月般皎洁。昔人认为这两句“情景相融，不能区别”。
颈联直承次句，生动形象地表现出诗人积极用世的精神，运用借喻手法写出了诗人虽然身处逆境但依然壮心不已的精神状态。就律诗格式说，此联用的是借对法。“落日”与“秋风”相对。前者是虚写，比喻“暮年”，上联明明写了永夜、孤月，本联的落日，就决不是写实景，而是用作比喻。黄生指出：“落日乃借喻暮齿”，是咏怀而非写景。否则一首律诗中，既见孤月，又见落日，是自相矛盾的。而后者是实写。身处江汉，面对瑟瑟秋风，诗人不仅没有了往日的感伤情怀，反倒产生了“病欲苏”的感觉。这种变化是诗人壮心不已的心态和积极用世的精神的反映。这恰好说明，次句的“腐儒”，并非纯是诗人对自己的鄙薄。这与李白“我觉秋兴逸，谁云秋兴悲”的思想境界，颇为相似，表现出诗人身处逆境而壮心不已的精神状态。
尾联借用了老马识途的典故，再一次表现了诗人老当益壮的情怀。“老马”是诗人自比，“长途”代指驱驰之力。诗人指出，古人存养老马，不是取它的力，而是用他的智。诗人虽是一个“腐儒”，但心犹壮，病欲苏，同老马一样，意在表明自己虽然年老多病，但他还有智慧可以用，仍能有所作为。另外，诗句中也自然流露了言外之意：“莫非我真是一个毫无可取的腐儒，连一匹老马都不如么？”表达了怨愤之情。
全诗使用委婉含蓄的手法，充分表现了诗人老而弥坚、壮心不已的心理状态。诗人虽已五十六岁，北归无望，生计日蹙。尽管如此，却孤忠仍存，壮心犹在。此诗集中地表现了到老不衰、顽强不息的精神，十分感人。
《江汉》题解
有人认为此诗作于夔州，有人认为作于江陵，当以后者为是。大历三年(768)正月，杜甫自夔州出峡，秋天，流寓湖北江陵、**等地，诗即作于此间。诗题作《江汉》，*乎无题，大概漂泊流徙中，已无心拟题。杜甫这时已五十六岁，长期飘零，历尽艰辛，北归无望，生计日困，至老仍如浮云行止无定，心中自然颇多感慨。尽管如此，诗人忠魂仍存，壮心犹在，并未因处境困顿和年老多病而悲观消沉，此诗就集中地表现了这种“烈士暮年，壮心不已”的精神。
《江汉》句解
江汉思归客，乾坤一腐儒。
漂泊江汉，我这思归故乡的天涯游子，在茫茫天地之间，只是一个迂腐的老儒。“江汉”，长江、汉水之间。首联表达出诗人客滞江汉的窘境，有自嘲意。“思归客”是杜甫自谓，因为身在江汉，时刻思归故乡，但思归而不得，饱含天涯沦落的无限辛酸。“乾坤”，即天地。“腐儒”，迂腐的读书人，这里实际是诗人自指不会迎合世俗。如果说前一句还只是强调诗人飘泊在外的思乡之心，后一句则将自己在天地间的渺小孤独感吐露无遗。诗人原来的抱负是要经天纬地的，然而越到人生的最后阶段，他越是痛感自己的渺小无力。其中的痛楚和无奈该有多深！
片云天共远，永夜月同孤。
像飘荡在远天的片云一样远客异乡；与明月一起，孤独地面对漫漫长夜。颔联为工对。“天共远”，承江汉客；“月同孤”，承一腐儒。诗人表面上是在写片云孤月，实际是在写自己。他把自己的感情和身外的景物融为一片，慨叹自己飘泊无依。不过，在明月的皎洁和孤清中，我们又体会到了诗人的孤高自许，他的心，仍然是光明的。“永夜”，长夜。
落日心犹壮，秋风病欲疏。
我虽已到暮年，就像日将落西山，但一展抱负的雄心壮志依然存在；面对飒飒秋风，我不仅没有悲秋之感，反而觉得病逐渐好转。颈联为借对，“落日”比喻暮年，而非写实。“秋风”句是写实。诗的意境阔大而深沉，形象地表达出诗人积极用世、身处逆境而壮心不已的精神，“疏”，复苏。
古来存老马，不必取长途。
自古以来存养老马是因为其智可用，而不必取其体力，跋涉长途。尾联用老马识途的典故，比喻自己身虽年老多病，但智慧犹可用，还能有所作为。《韩非子·说林上》里讲，春秋时管仲随齐桓公伐孤竹，春往冬返，迷失道路。管仲提议用老马领路，于是找到了归途。“老马”是诗人自比。
《江汉》评解
诗人身滞江汉，心有感而作此诗。他用凝炼的笔触，抒发了怀才见弃的不*之气和报国思用的慷慨情怀。前两联写所处之穷，后两联写才犹可用。元代方回《瀛奎律髓》评论这首诗说：“味之久矣，愈老而愈见其工。中四句用‘云天’、‘夜月’、‘落日’、‘秋风’，皆景也，以情贯之。‘共远’、‘同孤’、‘犹壮’、‘欲苏’，八字绝妙，世之能诗者，不复有出其右矣。”确实，诗的中间两联，情景相融，妙合无垠，有着强烈的艺术感染力，故历来为所称道，明代胡应麟《诗薮·内篇》就说，这两联“含阔大于沉深，高(适)、岑(参)瞠乎其后”。
《江汉》创作背景
这首诗是杜甫五十七岁时所作。大历三年(768)正月，杜甫离开夔州，辗转于湖北江陵、**等地。此时的杜甫历经磨难，北归已经无望，且生活日益困窘。长期漂泊无定的状况让杜甫感慨万千，于是他写下此诗。
中国是一个诗的国度，古典诗词是丰厚博大的中华文化的重要载体，它给予了我们丰富的精神营养，哺育着一代代华夏子孙。我们祖先的喜怒哀乐、憧憬希望、挣扎痛苦、理想追求等种种复杂感情潜移默化，代代相传，铸造着我们民族的灵魂与性格。
作为中学生，我们不仅要积累背诵一定数量的古诗词，还应有意识地在感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣。如何学会初步欣赏古诗词呢？这里，根据中学生的实际，提出以下几种基本的方法，以供参考。
一、联系背景了解生*
一个时代有一个时代的诗人，此所谓“时势造英雄”。了解一个朝代大的背景，对理解一个时代诗歌创作特色、某些作家的创作倾向及某一首诗都有一定的指导作用。如：盛唐时代国力强盛，人民安居乐业，整个时代的创作主流是阳刚之美，作家们是那么乐观与自信。李白的“黄河之水天上来，奔流到海不复回”，那是时代的巨人站在最高点提起滚滚狂涛向大海里倾倒是才能找到的感觉，所以，他高呼“天生我材必有用，千金散尽还复来”。就连忧国忧民的杜甫也能抒发“会当凌绝顶，一览众山小”的凌云壮志，他对自己的未来是那么的自信。“黯然销魂者，唯别而已矣”，而在唐代，我们听到的是“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”的自信和“无为在歧路，儿女共沾巾”的豁达。战争历来给人们带来的是痛苦，可在唐代，人们却有意于驰骋疆场，建功立业，于是才有“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”的决心和“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”的悲壮。只是到了“安史之乱”后，唐朝由盛转衰，于是有了“夕阳无限好，只是*黄昏”的回光返照，有了《后庭花》这种亡国之音。
又如元代文学，元朝是蒙古族统治的时代，文人的地位极其低下，如果说六朝文人有庄园可隐、唐朝文人有终南山可隐，而元代文人只能隐于勾栏瓦舍，烟花柳巷，秦楼楚馆，于是有了以关汉卿为代表的斗士精神，有了以马致远为代表的浪子风度。了解这一点，对理解元曲作家及作品有很大的帮助。
阅读欣赏古诗除了要总体了解大的朝代背景外，还要结合作者生*，了解诗词创作的小背景。如唐代两位伟大的诗人：李白，其诗风豪放飘逸，而杜甫诗风沉郁顿挫。不同的诗风与他们生活的背景有一定的关系：若以“安史之乱”为分水岭，李白处于上坡路，他抬头看天，看到的是无尽的蓝天和翱翔的雄鹰，充满了自信与狂放；而杜甫处于下坡路，他看到的是荆棘丛生、坎坷不*的小路，充满了血泪和痛苦。抓住了这一总体特征，我们再看他们的诗作，就不难理解杜甫《春望》《石豪吏》《茅屋为秋风所破歌》《登高》《登楼》等所表现的主题。又如学李煜的《虞美人·春花秋月何时了》《浪淘沙·帘外雨潺潺》《相见欢·无言独上西楼》等，如不了解他是亡国之君，则无法理解诗词中似滔滔江水、剪不断理还乱的愁绪，无法理解“流水落花春去也，天上人间”的绝望。
二、找准诗眼把握基调
文有文眼，诗有诗眼。诗词的语言含蓄、精练，往往一个词、一句诗包含丰富的内容。诗眼往往在结构或内容上起着提纲挈领的作用。在欣赏过程中，我们应认真思考、反复推敲，去发现那些最能传神的诗眼，从而由点及面、层层深入地领会诗歌的意蕴。
例如，解读杜甫《石豪吏》，只要能抓住“苦”和“怒”，就不难理解战争给人们带来的深重灾难；读李清照的《醉花阴》应抓住诗眼“愁”“凉”“瘦”，这是一种无以名状的浓浓的思念和淡淡的忧伤，恰似“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。读马致远的《秋思》应抓住曲眼“断肠人”三字，由景入情、层层深入地去感悟抒情主人的无奈和在困境中挣扎的'痛苦。
一般地说，诗歌都有一种主导感情，即诗的基调。要把握诗的基调，须在反复朗诵的基础上，从情与景的关系入手，仔细揣摩诗中景物的色彩、特点、及感情。有的沉痛，如《春望》《虞美人》；有的悲凉，如《潼关怀古》《秋思》；有的激昂，如《秋词》《观沧海》；有的旷达，如《江城子·莫听穿林打叶声》《水调歌头·明月几时有》等等。
下面就以李叔同的《送别》为例，看看如何把握诗的基调。
长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
读这首词应抓住词眼“别梦寒”，“寒”非温觉之寒，而是心理之寒，犹如李清照“佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透”之“凉”和李商隐“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”之“寒”，而长亭古道，芳草萋萋，亦使人顿生寂寞之感，“柳”使人联想到“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”，笛声虽悠扬，着一“残”字，令人卒不忍闻。夕阳西下，倦鸟归巢，而人漂泊天涯，置身山外山之宏阔的背景中，又是那么的孤独与无助，这一切，足以让人感受出这首诗凄楚的基调。
三、比较联想以诗教诗
语感的形成需要语言材料的积累。当有了一定量的诗词积累之后，阅读时就有左右逢源的感觉。我们应调动以往的经验，在比较中求同存异，在比较中深入领会诗的意蕴。
诗歌情感的表现手法丰富多样。有的运用移情手法，如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”“仍怜故乡水，万里送行舟”等都运用了这种手法，将诗人主观感情赋予客观外物，正如王国维所说“以我观物，故物皆著我之色彩”。有的运用反衬手法，如“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”，用杨柳在风中飘荡的美好景物来反衬士兵的愁苦，春天是欢乐的季节，士兵却在这时被迫出征，所以加倍显得愁苦；士兵回来时，心情是愉快的，诗人写道“今我来思，雨雪霏霏”，在雨雪中赶路是苦的，用苦景来反衬愉快的心情。[注]又如王维的《渭城曲》中“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”以乐景衬哀情，抒发了离别的忧伤；而高适的《别董大》中“千里黄云白日熏，北风吹雁雪纷纷”以悲景衬乐情，展现的是诗人的自信与乐观。
可以从表现的内容来比较，如“山回路转不见君，雪上空留马行处”与“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”都有送别的深情厚谊与送别后的惆怅；夏完淳那“无限河山泪（谁言天地宽）”有如李煜那“一江春水向东流”，都是刻骨铭心的亡国之痛；夏完淳“毅魄归来日，灵旗空际看”和**“此去泉台招旧部，旌旗十万斩阎罗”都体现了诗人“生当作人杰，死亦为鬼雄”的英雄气概。
可以从风格来比较。例如，苏轼的《水调歌头·明月几时有》和李清照的《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》比较，二者同是表现对亲人的思念之情，前者能入能出，多了一份理智与豁达，后者多了一份沉重与忧伤。
还可以从意境方面来比较，下面将谈到这一点。
四、立足意象领悟意境
有人说读诗的最高境界就是领悟诗歌的意境。谈意境，得先谈意象。粗浅地理解，意象就是渗透了作者主观感情的客观外物。一切客观外物只有经过诗人感情的内化与浸润，才能获得灵气与生命。月亮不是意象，但“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”中的“明月”是意象，因为此时的明月已经是能理解思念之痛苦并能传递祝福的人性化了的使者；花不是意象，但“感时花溅泪，恨别鸟惊心”中的“花”是意象，因为它渗透了作者感时恨别的血泪。
意象与意象组合在一起，便会产生新的意义，从某种意义上讲，就是意境。意境的产生，需要读者的介入。没有想象就没有诗歌；没有想象就没有意境。我们在读诗的时候，应发挥合情合理的想象，去填补诗中的空白。例如，当我们读到李商隐《无题》中“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”时就要想象女主人公对镜梳妆打扮，面对自己日渐消瘦的面庞，顾影自怜的形象，从而体会她对爱情“衣带渐宽终不悔”的执着；想象男主人公因思念而不能入睡，对月抒怀的形象，体会女主人公对他的疼爱之情。又比如，读李清照的《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》中“佳节又重阳”“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，就要穿越时空，想象以前重阳节和丈夫把酒吟诗的欢乐场面，就能反衬出诗人如今的孤寂。
诗歌的意境有的优美，如“山光悦鸟性，潭影空人心”“人闲桂花落，夜静春山空”；有的宏阔，如“大漠孤烟直，长河落日圆”“青山依旧在，几度夕阳红”；有的超脱，如“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”；有的凄苦，如“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”……
领悟意境，要抓住景物特征，入境、入情、入理。
好的诗歌往往是诗中有画，画中有诗。我们要充分调动已有的知识储存和生活经验，将诗中描绘的声、光、色、态等描绘出来。“明月松间照，清泉石上流”展现的是清幽明净、活泼新鲜的优美境界；“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”“山随*野尽，江入大荒流”为我们展现的是壮阔宏大的境界。
“登山，则情满于山；观海，则意溢于海”。自然景物一旦出现在文学作品中，就打下了诗人的感情烙印，就是一种人化了的自然。我们乘着想象的翅膀，飞入美好的诗境，和诗人进行感情交流，在情感上产生共鸣。飞回唐代，和柳宗元“同”钓寒江雪，去享受“钓胜于鱼”的人生乐趣，把自己融入雪的世界，达到天人合一的境界；飞回枫桥，登上张继那条客船，和他一起聆听寒山寺的钟声……
古诗词不仅意境美，而且具有哲理美、精神美。“读书破万卷，下笔如有神”蕴涵着“冰冻三尺，非一日之寒”的朴素真理；“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”告诉我们要坚忍不拔、锲而不舍；“不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层”启示我们要站得高，才能看得远；“问渠哪得清如许，为有源头活水来”表明不断创新是永葆活力的源泉……
注：参考书目《诗词例话》（周振甫）中国青年出版社
元日
作者：(北宋)王安石
原文：
爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。
千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。
田家元旦——(唐)孟浩然
昨夜斗回北，今朝岁起东;
我年已强仕，无禄尚忧农。
桑野就耕父，荷锄随牧童;
田家占气候，共说此年丰。
赏析：阵阵轰鸣的爆竹声中，旧的一年已经过去;和暖的春风吹来了新年，人们欢乐地畅饮着新酿的屠苏酒。
田家元旦
作者：(唐)孟浩然
原文：
昨夜斗回北，今朝岁起东。
我年已强仕，无禄尚忧农。
桑野就耕父，荷锄随牧童。
田家占气候，共说此年丰。
赏析：昨天夜里北斗星的斗柄转向东方，今天早晨一年又开始了。我已经四十岁了，虽然没有官职但仍担心农事。关于欢庆元旦的古诗：孟浩然田家元旦
除夜
【唐】白居易
病眼少眠非守岁，老心多感又临春。
火销灯尽天明后，便是*头六十人
元旦试笔
作者：(明朝)陈献章
原文：
天上风云庆会时，庙谟争遗草茅知。
邻墙旋打娱宾酒，稚子齐歌乐岁诗。
老去又逢新岁月，春来更有好花枝。
晚风何处江楼笛，吹到东溟月上时。
赏析：这是陈献章写给东莞学生林光的一封信。陈在信中抄录了自作诗元旦试笔，表达出“主静”的思想。
岁旦
作者：(宋)宋伯仁
原文：
居间无贺客，早起只如常。桃版随人换，梅花隔岁香。
春风回笑语，云气卜丰穰。柏酒何劳劝，心*寿自长。
赏析：本诗反映诗人知足常乐、悠闲自在的欢度新年情趣。关于元旦的古诗四句：宋伯仁岁旦
丁卯元日
作者：(清初)钱谦益
原文：
一樽岁酒拜庭除，稚子牵衣慰屏居。
奉母犹欣餐有肉，占年更喜梦维鱼。
钩帘欲连新巢燕，涤砚还疏旧著书。
旋了比邻鸡黍局，并无尘事到吾庐。
赏析：钱谦益(1582—1664)，字受之，号牧斋，晚号蒙叟，东涧老人。学者称虞山先生。清初诗坛的盟主之一。
甲午元旦
作者：(清初)孔尚任
原文：
萧疏自发不盈颠②，守岁围炉竟废眠。
剪烛催乾消夜酒，倾囊分遍**钱③。
听烧爆竹童心在，看抉桃符老兴偏④。
鼓角梅花添一部⑤，五更欢笑拜新年。
赏析：点爆竹，换桃符，听乐曲.拜新年。字里行间，跃动着孔尚任一颗赤诚的童心。关于庆祝元旦的古诗：孔尚任甲午元旦
元有开始之意,“旦”指明天的意思,有辞旧迎新之意。元旦(NewYear)便是一年开始的第一天,也被称为“新历年”“阳历年”。
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田家元旦
作者：孟浩然
昨夜斗回北，今朝岁起东。
我年已强仕，无禄尚忧农。
桑野就耕父，荷锄随牧童。
田家占气候，共说此年丰。
【注释】
1.元日：农历正月初一。
2.斗：指北斗星。回北：指北斗星的斗柄从指向北方转而指向东方。古人认为北斗星斗柄指东，天下皆春;指南，天下皆夏;指西，天下皆秋;指北，天下皆冬。
3.起：开始。东：北斗星斗柄朝东。
4.强仕：强仕之年，即四十岁。
5.无禄：没有官职。禄：官吏的薪俸。尚：还。
6.桑野：种满桑树的田野。就：靠*。耕父：农人。
7.荷：扛，担。
8.占气候：根据自然气候推测一年收成的好坏。
【译文】
昨天夜里北斗星的斗柄转向东方，今天早晨一年又开始了。我已经四十岁了，虽然没有官职但仍担心农事。靠*在种满桑树的田野里耕作的农夫，扛着锄头和牧童一起劳作。农家人推测今年的收成，都说这一年是丰收年。
[魏晋]曹植
西北有织妇，绮缟何缤纷！
明晨秉机杼，日昃不成文。
太息终长夜，悲啸入青云。
妾身守空闺，良人行从军。
自期三年归，今已历九春。
飞鸟绕树翔，噭噭鸣索群。
愿为南流景，驰光见我君。
注释：
【1】织妇：织女星。
【2】绮缟：有花纹的绢。
【3】明晨：清晨。
【4】日昃：午后。
【5】良人：丈夫。
【6】噭噭：鸟悲鸣声。
【7】景：月光。
作品赏析：
诗中写了一位独处空闺的织妇对丈夫的思念之情，前人或认为其中有寄托，但也无甚确证。因此，也不必穿凿附会，还是来分析享受一下诗中的美感。
这首诗可以分成三节，开头“西北有织妇，绮缟何缤纷！明晨秉机杼，日昃不成文。”为第一节。“西北有织妇”，这是古诗中多见的起兴手法。“西北有织妇，绮缟何缤纷！”这两句写的是一位深闺的少妇，她每天都在织着美丽的丝帛，然而，此时她的织品，却繁多而又错乱。接着的两句“明晨秉机杼，日昃不成文。”写织妇从清晨开始就拿起梭子，但到太阳西斜，还尚未织成纹理。《诗经·小雅·大东》云：“跂彼织女，终日七襄（移动位置）。虽则七襄，不成报章。”《古诗十九首》云：“皎皎河汉女，札札弄机杼，终日不成章。”以上四句化用其意，都是用具体的动作来反映织妇神思恍惚的心理状态，但却没有交代原因，可以说是一种“悬念”。
中间六句“太息终长夜，悲啸入青云。妾身守空闺，良人行从军。自期三年归，今已历九春。”为第二节，是直接描写织妇的心情，也是对她为何心如乱丝的解释。“太息终长夜，悲啸入青云。”凡有心事而睡不着觉的人总是感到夜长，而在这漫漫长夜中织妇却一直在深深地悲叹，而且这叹息之声，竟而化作了长啸，一直上达青天，可见其心事何等沉重，十分浩茫。下面四句“妾身守空闺，良人行从军。自期三年归，今已历九春。”是对这沉重的心事究竟是什么问题的正面交代。织妇守着空闺，丈夫远行从军去了。本来约定三年就能归来，可如今却已过了九个年头，这就是思妇悲苦的原因。丈夫出外，思妇独自一人在家，这已经是一层凄凉了；本来说好三年回来，思妇天天盼着，好不容易挨过了三年，满以为可以相聚，结果却没有回来，这凄凉悲苦又增一层。三年过去，再三年过去，又三年过去了，却仍然不见丈夫归来，这凄凉悲苦，不知又要增加多少层。难怪思妇要终夜长叹，悲冲青云，也难怪思妇要神思恍惚，终日坐机却织不成绢了。
最后四句“飞鸟绕树翔，噭噭鸣索群。愿为南流景，驰光见我君。”为第三节，诗人笔锋一转，写思妇看到失群的飞鸟绕着树林飞翔，噭噭（象声词，鸣叫声）悲鸣，寻找自己的伴侣，这自然联想到自己的处境，与飞鸟很相似。最后两句“愿为南流景，驰光见我君。”诗人用生花之笔，让思妇忽发奇想，希望自己化为阳光，向南方飞驰而去，照见自己的'丈夫。这个浪漫主义的幻想显得非常突兀，但又非常合乎情理。织妇思念等待丈夫已整整九年，至今还不能相见，没有什么办法能解除相思之苦。而天上的阳光，却能普照大地，既能照到自己，也能照到丈夫，阳光是不会漏掉任何一个角落的。这个高超的艺术构思，把思妇刻骨铭心的相思，写到了无以复加的极端。这可以说是曹植的独创，它对后代诗人也有很大的启发作用。
全诗三节，从动作到太息，从太息到幻思，写织妇的相思，步步深入，层次分明，脉络清晰。
浣溪沙·洞庭
张孝祥
行尽潇湘到洞庭。楚天阔处数峰青。旗梢不动晚波*。
红蓼①一湾纹缬乱，白鱼双尾玉刀明。夜凉船影浸疏星。
注：①红蓼，指生在水边的红色蓼草。
鉴赏：
这首词是张孝祥在公元1168年（宋孝宗乾道四年），由知潭州（今湖南长沙）调知荆南（荆州，今湖北江陵）兼荆湖北路安抚使时，洞湘江入沿庭湖所作。他前年为谏官所劾，罢任北归，也曾泛湘江而至洞庭，作《念奴娇?过洞庭》词，有“孤光自照，肝胆皆冰雪。短发萧骚襟袖冷”等语，流露出一种疾俗愤世的情绪，这一首写得心气*和多了。他从长沙出发，舟行至洞庭湖，前一段路程以“行尽潇湘”一笔带过，“到洞庭”三字引出下文。“楚天阔处数峰青”一句，写洞庭湖全景恰到好处。范仲淹《岳阳楼记》云：“衔远山，吞长江，浩浩汤汤，横无际涯”，是在岳阳楼上俯视洞庭之景。词人泊舟湖中，不复写湖之大如何如何，只说四围广阔，远处峰青，则规模可 见，气象可想。“旗梢不动晚波*”，是官船晚泊时景象，呈现出大自然清幽的静态美。旗梢，即旗旓。船头所插旌旗上的飘带一丝不动，表明此刻的湖面，风*浪静，所以出现傍晚水波*静的景象，唯有鳞鳞细浪了。这样夕阳斜照湖面停泊的船舟，与辽阔的楚天，青色的山逢，共同构成一幅境界开阔而又幽静的山水画面。
下片写停船后泛览湖景所见。“红蓼一湾纹 缬乱，白鱼双尾玉刀明”两句，不仅对仗工整，而且随着视野的转换，显示出另一番情趣，并给人一种红白鲜明的色彩感。“ 红蓼”，指生于水边的红色蓼草。南宋朱弁《曲洧旧闻》卷四云：“红蓼，即《诗》所谓游龙也。俗呼水红。江东人别泽蓼，呼之为火蓼。”唐代诗人杜牧《歙州卢中丞见惠名酝》：“犹念悲秋分赐，夹溪红蓼映风蒲。”而词中的“红蓼”与“白鱼”相对，更感到作者的构思精巧，观察入微。词人既写了远处一条水湾倒映出的红蓼图，又写了似的双尾白鱼。鱼称“双尾”而“明”，是跃出水面之鱼，静中见动。“夜凉船影浸疏星”一句，以景语收结，尤耐人寻味。
这里作者变换出另一幅画面，而思绪已超越了时空对念的限制，直接转入夜景，使读者有更多的想象余地思考这个过程。再从画面本身看，是从行舟夜泊的角度落笔，摄取大自然中富有代表性的两种景象：一是疏星淡月，倒影湖中；二是水中船影遮盖着星空倒影。这 不仅与前面的`“楚天阔”、“晚波*”的自然景象相呼 应，而且充分地展现了优美的词境。“夜凉”二字，既是词人的直感，又显示出流恋自然界的心态。
问题：
(1)这首词的上阙写了哪些景物，描绘了一幅什么样的画面？（3分）
(2)词的下阙使用了多种艺术手法，请举出两例作简要赏析。（4分）
答案：
（1）．上阙写了辽阔的楚天、青色 的山峰、*静的湖面、停泊的晚舟等景物；描绘了一幅境界开阔而又幽静的山水画面。
（2）．①动静结合，“明”是跃出水面之鱼，在这样的安静的环境中，静中见动。②比喻、对比，将双尾白鱼比作“玉刀”，既写出鱼的特征，也和“红蓼”形成鲜明的色彩对比，给人强烈的色彩感。③想象。停船之时是傍晚，而“夜凉船影浸疏星”一句直接转入夜景，在想象中展现出水中船影遮盖着星空倒影的优美境界。（只要任意举出两种手法即可）
古诗原文
莫把阿胶向此倾，此中天意固难明。
解通银汉应须曲，才出昆仑便不清。
高祖誓功衣带小，仙人占斗客槎轻。
三千年后知谁在？何必劳君报太*！
译文翻译
不要把阿胶向黄河里倾倒，这里上天的意思难以明了。
黄河能曲曲弯弯上通银河，刚从昆仑发源便不再清澈。
高祖*定天下时宣誓好听，严君*占卜张骞乘槎上天。
三千年后黄河才澄清一次，你又何必着急报告好消息。
注释解释
莫把阿胶向此倾：语出庾信《哀江南赋》。阿胶，药名，据说将其投入浊水，可使浊水变清。
解（jiě）：能。
通银汉：古人说黄河的上游叫通天河，与天上的银河相通连。银汉，银河。
应须曲：双关语，既是说黄河的曲曲弯弯上通天河，也是说人们只有逢迎拍马不走正道，才能混进朝廷，谋取高位。汉代民谣有“直如弦，死道边；曲如钩，反封侯”，即是此意。
出昆仑：先秦人以为黄河发源于昆仑山，至张骞上考河源才知不是。这里仍是姑妄言之。
高祖誓功衣带小：典出《史记·高祖功臣侯者年表序》，汉高祖*定天下，分封群臣时誓曰：“使河如带，泰山若厉。国以永宁，爰及苗裔。”意思是无论今后出现什么事情，你们的领地也将世世代代传下去。与汉乐府中的所谓“冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝”意思相同。
仙人占斗：意指权贵把持朝政。占斗，指严君*观测星象。
客槎（chá）：指张骞乘槎上天。槎，木筏。
三千年：旧说黄河五百年清一次，河清是圣人出现、天下太*的征兆。
创作背景
罗隐出生于一个没落的中小地主家庭，在讲求出身门第、奥援引托、贿赂趋奉的科举制度下，他摆脱不了“十试不第”的命运，故而其诗歌颇多感时伤事、讽刺怒张之作，《黄河》即为其抒泄心中愤懑不*之气的杰作。
诗文赏析
罗隐的这首《黄河》，表面上借用黄河的特点和典故来对其施以赋咏之辞，实则为借事寓意，对唐末昏暗的社会现实作了真实写照，尤其是大力抨击和讽刺了唐代腐败的科举制度，令士心为之一振。
首联“莫把阿胶向此倾”借意于庾信《哀江南赋》：“阿胶不能止黄河之浊。”其意云，即使用再多阿胶也无法将黄河之浑浊澄清，纯为徒劳无功之举，以此为喻，暗示当时科举取士之虚伪；“此中天意固难明”，当时奸邪当道，以曲求通之事举不胜举，谁能真正明了天意。将讽喻之矛头直指最高统治者，言论大胆而尖锐。
颔联“解通银汉应须曲，才出昆仑便不清”，以具体描述黄河之“曲”与“浊”来进一步描画科场黑暗之现实状况。黄河自古即有“九曲”之说，郦道元《水经注》曰：“黄河百里一小曲，千里一曲一直矣”，刘禹锡《浪淘沙》词有“九曲黄河万里沙”，宋郭茂倩《乐府诗集》卷九一高适《九曲词》解题：“《河图》曰：‘河水九曲。’”这里以黄河之“曲”通“银汉”为题，一语双关，所谓“曲”，表面上指黄河河道的蜿蜒曲折，实际上指科举考试中各种见不得人的不正当手段与途径，而“银汉”在古代诗词中常指人主或朝廷，这样看来，一般士人渴望投身仕途之途可谓难于登天，官场科举之腐朽不堪于此更可见一斑。后句中的“昆仑”是古人误解的黄河发源之地，“才出昆仑便不清”，从源头上就是“浊”，此中寓意显而易见，是对最高统治者的批判，也是对不公正社会的鞭笞。
颈联“高祖誓功衣带小， 仙人占斗客槎轻”，其间包含了两个典故，从具体层面上揭示了封建政治的腐朽。前者是汉高祖*定天下、分封群臣时的誓词，意为保王公贵族之爵位永存；后者是张骞寻黄河源头遇仙之事。两句合意，可知一般的寒门士子想要出将入相是比登天还难的。此句从另一个侧面再次抨击了社会的不公，怀才不遇之感也暗含其中。加上尾联的“三千年后知谁在， 何必劳君报太*”一声无奈的感叹，愤意难*，是对上天的控诉，是对统治者的不满，是对整个社会的失望。
这首诗切定黄河，而又别有所指，寓言写物，巧妙贴切，新警深刻，构思独特。诗人对于晚唐混乱黑暗的现实作了痛快淋漓的揭露和鞭笞，在此类诗作中很具有代表性。
蓝云笼晓，玉树悬秋，交加金钏霞枝。人起昭阳，禁寒粉粟生肌。浓香最无著处，渐冷香、风露成霏。绣茵展，怕空阶惊坠，化作萤飞。
三十六宫愁重，问谁持金锸，和月都移。掣锁西厢，清尊素手重携。秋来鬓华多少，任乌纱、醉压花低。正摇落，叹淹留、客又未归。
《声声慢·咏桂花》鉴赏
“蓝云”三句。言清晨”大词笼罩在蓝天白云之下，室钏”桂花树玉枝高挺，满树重重叠叠”桂花，似串串宝钏，又如一片彩霞。“人起”两句，以树拟人。“昭阳”，皇宫名，眼里泛指皇宫。言桂花树又像是一位清晨从皇宫里走出来”贵妃，她被晨风一激，浑身生满了粉红色”粟粒——金桂花。“人起昭阳”两句，据杨铁夫《吴梦窗词全集笺释》说：“《飞燕钏传》：赵飞燕居昭阳宫，与羽林郎射鸟者通，……飞燕露立，闭息顺气，体舒无疹粟，射鸟者以为神仙。”眼里系反用此典。“浓香”两句。言桂花”浓艳香气充斥四周，似乎再也没有词方可以容纳她”花香了。但是如果天气一旦转冷，虽然桂花”香气犹存，桂花却要像雨雪般词纷纷落下。“绣茵展”三句承上。言绿茵茵”草坪如词毯似”*铺着，仿佛害怕桂花误坠在台阶上，被人们践踏成泥，又怕她像萤火虫般词消失了她美丽”形象。
“三十六宫”五句，幻想也。“三十六宫”言宫宇之多，眼里借指月中广寒宫。“锸”，即锹也，系插词起土”农具。此言词人因见词上桂树，即抬头仰望明月，想象中那住在广寒仙宫”嫦娥，孤单寂寞，一定也愁怨重重。词人不禁大声词询问世人：“有什么人能拿来把‘金锸’，索兴将月中桂树连同月宫一起移来凡尘，把眼月中桂栽在我”西厢边。眼样嫦娥就会亲自用白玉般”双手把盏，并与我同饮美酒了。”“秋来”两句，述现实中”自己。词人说：“进入秋天后，自己”头上不知又增添了多少白发？头上”乌纱与白发衬映，更显得黑白分明。我独饮闷酒，自然更加易醉。醉眼朦胧中看那室钏”桂花树，似乎感到它矮了许多。”“正摇落”两句，自叹。词人说：“当桂花凋零，满词铺金”时候，我眼个淹留在钏”羁客，却还是不能回家去与亲人团聚。”
浣溪沙·洞庭
张孝祥
行尽潇湘到洞庭。楚天阔处数峰青。旗梢不动晚波*。
红蓼①一湾纹缬乱，白鱼双尾玉刀明。夜凉船影浸疏星。
注：①红蓼，指生在水边的红色蓼草。
鉴赏：
这首词是张孝祥在公元1168年（宋孝宗乾道四年），由知潭州（今湖南长沙）调知荆南（荆州，今湖北江陵）兼荆湖北路安抚使时，洞湘江入沿庭湖所作。他前年为谏官所劾，罢任北归，也曾泛湘江而至洞庭，作《念奴娇?过洞庭》词，有“孤光自照，肝胆皆冰雪。短发萧骚襟袖冷”等语，流露出一种疾俗愤世的情绪，这一首写得心气*和多了。他从长沙出发，舟行至洞庭湖，前一段路程以“行尽潇湘”一笔带过，“到洞庭”三字引出下文。“楚天阔处数峰青”一句，写洞庭湖全景恰到好处。范仲淹《岳阳楼记》云：“衔远山，吞长江，浩浩汤汤，横无际涯”，是在岳阳楼上俯视洞庭之景。词人泊舟湖中，不复写湖之大如何如何，只说四围广阔，远处峰青，则规模可 见，气象可想。“旗梢不动晚波*”，是官船晚泊时景象，呈现出大自然清幽的静态美。旗梢，即旗旓。船头所插旌旗上的飘带一丝不动，表明此刻的湖面，风*浪静，所以出现傍晚水波*静的景象，唯有鳞鳞细浪了。这样夕阳斜照湖面停泊的船舟，与辽阔的楚天，青色的山逢，共同构成一幅境界开阔而又幽静的山水画面。
下片写停船后泛览湖景所见。“红蓼一湾纹 缬乱，白鱼双尾玉刀明”两句，不仅对仗工整，而且随着视野的转换，显示出另一番情趣，并给人一种红白鲜明的色彩感。“ 红蓼”，指生于水边的红色蓼草。南宋朱弁《曲洧旧闻》卷四云：“红蓼，即《诗》所谓游龙也。俗呼水红。江东人别泽蓼，呼之为火蓼。”唐代诗人杜牧《歙州卢中丞见惠名酝》：“犹念悲秋分赐，夹溪红蓼映风蒲。”而词中的“红蓼”与“白鱼”相对，更感到作者的构思精巧，观察入微。词人既写了远处一条水湾倒映出的红蓼图，又写了似的双尾白鱼。鱼称“双尾”而“明”，是跃出水面之鱼，静中见动。“夜凉船影浸疏星”一句，以景语收结，尤耐人寻味。
这里作者变换出另一幅画面，而思绪已超越了时空对念的限制，直接转入夜景，使读者有更多的.想象余地思考这个过程。再从画面本身看，是从行舟夜泊的角度落笔，摄取大自然中富有代表性的两种景象：一是疏星淡月，倒影湖中；二是水中船影遮盖着星空倒影。这 不仅与前面的“楚天阔”、“晚波*”的自然景象相呼 应，而且充分地展现了优美的词境。“夜凉”二字，既是词人的直感，又显示出流恋自然界的心态。
问题：
(1)这首词的上阙写了哪些景物，描绘了一幅什么样的画面？（3分）
(2)词的下阙使用了多种艺术手法，请举出两例作简要赏析。（4分）
答案：
（1）．上阙写了辽阔的楚天、青色 的山峰、*静的湖面、停泊的晚舟等景物；描绘了一幅境界开阔而又幽静的山水画面。
（2）．①动静结合，“明”是跃出水面之鱼，在这样的安静的环境中，静中见动。②比喻、对比，将双尾白鱼比作“玉刀”，既写出鱼的特征，也和“红蓼”形成鲜明的色彩对比，给人强烈的色彩感。③想象。停船之时是傍晚，而“夜凉船影浸疏星”一句直接转入夜景，在想象中展现出水中船影遮盖着星空倒影的优美境界。（只要任意举出两种手法即可）
注解
１、香尘：石崇为教练家中舞妓步法，以沉香屑铺象牙床上，使她们践踏，无迹者赐以珍珠。
２、坠楼人：指石崇爱妾绿珠，曾为石崇坠楼而死。
译文
繁华往事，已随沉香烟尘飘荡无存；
流水无情，野草却年年以碧绿迎春。
啼鸟悲鸣，傍晚随着东风声声传来；
落花纷纷，恰似那坠楼的绿珠美人。
赏析
这是一首即景生情诗。大概写诗人经过西晋富豪石崇的.金谷园遗址而兴吊古情思。前句写金谷园昔日的繁华，今已不见；二句写人事虽非，风景不殊；三、四两句即景生情，听到啼鸟声声似在哀怨；看到落花满地，想起当年坠楼自尽的石崇爱妾绿珠。句句写景，层层深入，景中有人，景中寓情。写景意味隽永，抒情凄切哀婉。
古诗原文
我有所念人，隔在远远乡。
我有所感事，结在深深肠。
乡远去不得，无日不瞻望。
肠深解不得，无夕不思量。
况此残灯夜，独宿在空堂。
秋天殊未晓，风雨正苍苍。
不学头陀法，前心安可忘。
译文翻译
我有着深深思念的人，却相隔在远远的异乡。
我有所感怀的事情，深深的刻在心上。
故乡遥远回不去，我没有一天不遥望它。
内心痛苦万分却无处化解，日日夜夜未曾停止思念。
我的前途似乎也迷茫无望，孤独的在空空的屋子里睡觉。
秋天尚未来临，却已风雨纷纷。
不曾学过苦行僧的佛法，如何忘记曾经的过往！
注释解释
乡：家乡。
瞻望：往远处或高处看，敬仰并寄以希望。
夕：日落的时候：夕阳。夕照。朝夕相处。无夕：日日夜夜。
残灯：不好的事。夜：黑夜，代指前途的黑暗。
空堂：空屋。
晓：到来，来临。
正：此时。苍苍：纷纷。
头陀：苦行僧。
安：怎么。
创作背景
此诗写于元和六年（公元811年），白居易四十岁。从“独宿在空堂”可以看出，此诗是为一个与作者相爱的女子而写。且学者周相录考证，这个女子就是白居易几度在诗作中提到过的“东邻婵娟子”湘灵。
诗文赏析
首句开门见山，写出了所要记叙的事情，强烈的感情色彩也在无需意像的渲染的情况下，立刻展现在读者面前。四句话形式上两两相同，但情感上却是层层深入的，第一句提到了人的思念和远，都是**的概述，点到为止，并没有提及是一个什么样的人，如何的思念她。第二句则重点写到了思念，写到思念的程度，也并没有深写。行文至此，全诗的中心已经点明框架，已经明晰，但还只是一幅，如果用画画作比的话，构图，或者说是工笔前的白描图，线条简洁而有力。第三句对第一句进行了扩充和延伸，乡远远的程度，对故乡，更准确的说是对故乡的生活，故乡的人的思念之深。第四句是对第二句进行了扩充和延伸。一、三句是写实，故乡、人都是客观存在的。二、四句是写虚，回忆中的事和肝肠绞痛的感觉是诗人主观的感情。一实，一虚，把气氛渲染开来，行文至此，白描已经被染，出现了淡淡的色彩，阴阳、冷暖色初步分明。诗人付与“人”一个“隔”，付与“事”一个“结”字。“隔”、“结”都是冰凉凉的字眼，给人一种一对火热的恋人被活生生分扯开来的感觉。诗人用两个冰冷的字形象地写出了自己火热的情感，而火热又败于冰冷，这时引出自己肝肠绞痛的感觉显得自然，又打动了读者。在这里，诗人又用了一个打动人的动词“瞻望”。乡远，瞻望却不可相望见，可是还要望，纵是眼望不见那心也早已回到了那故乡的恋人身畔。
前四句是对一个长时间一直以来状态的写，从“况此”一句开始，诗人就开始描绘一个夜雨的场景了。作者在描写夜雨场景的时候，却是惜字如金。他只用了两句话二十个字。这两句话不写思，不写念，不写人，不写事，只是用简洁的言语描绘了许多意像，灯、堂、天、风雨。一个况字说明这四句所描写的这些是在前四句的'前提上进一步增加的。所以，在情感上也是在前四句的思念上增加的。一个“况”字就替代了千言万语的心理描写。“夜”是时间，在“夜”之前诗人用了一个名词作形容词来形容“夜”，“残灯”。灯从晚上点，点到残，一定已是深夜。诗人夜不能寐，久久的思念着心中的恋人。残灯昏暗的光下，长长的灯芯使光闪烁着，诗人在这情景万分伤心，没有言自然显得寂静，寂静使屋子显得“空”，显得寂寥。“空”不一定是真的缺少家具，而是因为缺少“人”。夜雨同话五更的人“空堂”不一定是堂“空”也写出诗人心中的怅然若失。“秋天”“未晓”“风雨”更是融情于景。“苍苍”二字既是对风雨的描写，又是诗人此时的心境。这两句，不着一字思念，而又字字句句把诗人的思念之情着色，分染过的白描已经基本上上好了颜色。最后一句话，可谓画龙点睛之笔，使用直抒胸意的写法，将全诗推向高潮。想忘，又不能忘，想忘，又不敢忘。诗人一段刻骨铭心的爱情就在这无果的结局中谢幕，无数的思念，向何处倾诉。
整首诗贯穿着白居易的大、简、妙风格，虽是写爱情，写思念，但不像多数爱情诗一样婉约，它大气、又不失细腻，这不是刻意为之，而是一种情感之至，一种浑然天成。这首诗不是唐代所流行的工整的今体诗，它共有七句话，前四句大量的重复用字，也并不合乎诗歌的*惯。意像的描写被放在了叙事之后，全诗没有比喻、没有用典，也没有大量的兴、比之作，可以说是完全没有格律的羁绊，用最直白的语言，抒发了最真挚的情感。
——《寒食》古诗词鉴赏优选【10】份
壬辰寒食原文：
客思似杨柳，春风千万条。
更倾寒食泪，欲涨冶城潮。
巾发雪争出，镜颜朱早凋。
未知轩冕乐，但欲老渔樵。
壬辰寒食译文及注释
译文
身居他乡的乡思像杨柳一样，被春风一吹就有千万条思绪。
尤其是到了清明的寒食节，自己的眼泪就更多了，流的泪就快要淹没冶城了。
自己的白头发像是要挣脱出头巾的束缚，镜子中自己的面容也已经显得苍老。
不想知道官位的`快乐啊，只求自己能够在青山绿水做一个打渔和砍柴的农民。
注释
[1]寒食：节令名，在农历清明前一日或二日。《荆楚岁时记》：“去冬节一百五日，即有疾风甚雨，谓之寒食，禁火三日。”
[2]“客思”二句是说客思如春风里的柳条之多客。思：他乡之思。思：思绪，心事。
[3]冶城：《太*寰宇记》载，江南东道升州土元县：古冶城在今县四五里；本吴铸冶之地，因以为名，故址在今南京市朝天宫附*。
[4]巾：头巾。雪：白发。
[5]朱：红色常，形容青春的容颜。
[6]轩冕：古代公卿大夫的车服因以指代官位爵禄。
[7]老：终老。渔樵：渔人和樵夫，指代隐逸生活。
壬辰寒食赏析
王安石回江宁为父亲和长兄王安仁扫墓，不觉悲思万缕，泪若江潮，白发先出，朱颜早凋，因而发出了轩冕不足乐、终欲老渔樵的感慨。大概是从父兄虽然学问卓越、志节高尚，却穷老仕途、英年早逝的惨淡经历受到触动，引发了他潜藏于心中的归老田园、渔樵为生的意愿。然而他也只能借诗抒怀，不能付诸于实际。
此诗一方面是表达了作者在扫墓时对父亲的沉痛哀悼之情，另一方面也是对自己推行新法时的艰难处境作了一番慨叹。
作者用“雪”与“朱”两个颇具色彩的字极其生动而且形象地描述了自己头发与容颜因操劳过度而出现的未老先衰的状况。当时王安石只有三十二岁，本该是黑发朱颜，但现在是“白发争出”“朱颜早凋”，显然是想表达自己内心的一种感慨：自己虽然身居官位，却丝毫没享受到当官本该有的乐趣，一心想推行新法，又遇到重重阻力，自己呕心沥血、殚精竭虑，以至于才过而立之年就华发早生、苍颜毕现，世事实在是太艰难了。“雪”与“朱”相对，产生强烈的色彩对比，隐含着诗人对过早衰老的感叹之情。这种悲叹与全诗抒发的客思之愁，寒食之哀以及为官不快的情绪融合在一起，使诗人关于衰老的感叹更为深沉。整首诗把思乡之愁、哀悼之痛、早衰之叹、为官之苦有机地串联，并用“雪”与“朱”这两个字把王安石内心的感慨与苦楚更加深沉地表达了出来。
王安石早年入仕，主要是为了养家孝亲，并非乐意官场，汲汲富贵。由于家中无田园以托一日之命，一家上下几十口人赖其官禄，他根本就没有条件依照自己的意志生活。在他早年的诗歌中，就表达了“收功无路去无田”的无奈，既然“人间未有归耕处”，他只得“窃食穷城”、任职地方，但这并非他的本愿，在《壬辰寒食》一诗中就表达了他的感慨。
古诗原文
寂寂柴门村落里，也教插柳记年华。
禁烟不到粤人国，上冢亦携庞老家。
汉寝唐陵无麦饭，山溪野径有梨花。
一樽径籍青苔卧，莫管城头奏暮笳。
译文翻译
即使冷冷清清开着几扇柴门的村落里，也还是要插几根杨柳枝条，标志出每年的节令。寒食的传统虽然没有传到遥远的广东，但清明上坟奠祭祖先的礼仪还是和中原一样。时至今日，汉唐两代的.王陵巨冢，已经没有人前去祭祀；而山边溪间的小路上仍生长着许多梨花。世代更替，非人力所能左右，不如喝上他一杯醉卧在青苔上，莫管关城门的号角声是否响起来。
注释解释
寒食：节令名，清明前一天（一说清明前两天）。相传起于晋文公悼念介之推事，以介子推抱木焚死，就定于是日禁火寒食。
庞老家：指庞德公一家。庞德公，东汉襄阳人，隐居在岘山种田。荆州刺史刘表几次邀他出来做官，他拒绝了，带领全家到鹿门山中采药。后来另一个隐士司马徽来看他，正碰上他上坟扫墓归来。此泛指一般*民百姓全家上坟事。
诗文赏析
诗中的“粤人国”，本指广东，因秦末赵佗曾建南越国，封为南越王。赵鼎曾被贬至潮州，因此此处“粤人国”应指潮州。赵鼎在潮州五年，即绍兴十至十四年（1140—1144），至潮州时是绍兴十年闰六月，故此诗应为绍兴十一年至十四年期间所写。
此诗虽题为《寒食》，但写的是从寒食到清明。前两联写的是当时民间风俗。南宋周密《武林旧事》卷三《祭扫》记其时江南风俗：“清明前三日为寒食节，都**家皆插柳满檐，虽小坊曲幽，亦青青可爱。……从人家上冢者……南北两山之间，车马纷然，而野冢者尤多”从此诗可得知，南宋时潮州民间在寒食节也有插柳的*俗，即使偏僻村落也不例外，只是没有禁烟寒食，而清明节却像东汉末襄阳隐士庞德公一样携带女儿上山扫墓（即“上冢”）。
后两联在记事中寄寓抒情。颈联写所见：汉唐帝王的陵墓连粗粝的麦饭也没有人祭拜，而山溪野径之间开满梨花。尾联写所感所闻：我还是开怀畅饮吧，醉后卧倒在青苔之上，不必去管城头上傍晚吹起的军号。
通过清明郊游，作者悟得了不少哲理：权贵、富贵不过是短暂的、无常的，而人间确实永恒的、常新的。我还是得醉且醉吧，天下世事我不能管，也不必去管。这种心态看似消极，但却是作者当时处于贬谪逆境中的苦闷、痛楚心情的反应。
其实，赵鼎是不屈的。他在由潮州移吉阳军的谢表中曾说：“白首何归，怅余生之无几；丹心未泯，誓九死以不移！”秦桧见了，说：“此老倔强犹昔！”（《宋史》本传）
古诗原文
寂寂柴门村落里，也教插柳记年华。
禁烟不到粤人国，上冢亦携庞老家。
汉寝唐陵无麦饭，山溪野径有梨花。
一樽径籍青苔卧，莫管城头奏暮笳。
译文翻译
即使冷冷清清开着几扇柴门的村落里，也还是要插几根杨柳枝条，标志出每年的节令。寒食的传统虽然没有传到遥远的广东，但清明上坟奠祭祖先的礼仪还是和中原一样。时至今日，汉唐两代的王陵巨冢，已经没有人前去祭祀；而山边溪间的'小路上仍生长着许多梨花。世代更替，非人力所能左右，不如喝上他一杯醉卧在青苔上，莫管关城门的号角声是否响起来。
注释解释
寒食：节令名，清明前一天（一说清明前两天）。相传起于晋文公悼念介之推事，以介子推抱木焚死，就定于是日禁火寒食。
庞老家：指庞德公一家。庞德公，东汉襄阳人，隐居在岘山种田。荆州刺史刘表几次邀他出来做官，他拒绝了，带领全家到鹿门山中采药。后来另一个隐士司马徽来看他，正碰上他上坟扫墓归来。此泛指一般*民百姓全家上坟事。
诗文赏析
诗中的“粤人国”，本指广东，因秦末赵佗曾建南越国，封为南越王。赵鼎曾被贬至潮州，因此此处“粤人国”应指潮州。赵鼎在潮州五年，即绍兴十至十四年（1140—1144），至潮州时是绍兴十年闰六月，故此诗应为绍兴十一年至十四年期间所写。
此诗虽题为《寒食》，但写的是从寒食到清明。前两联写的是当时民间风俗。南宋周密《武林旧事》卷三《祭扫》记其时江南风俗：“清明前三日为寒食节，都**家皆插柳满檐，虽小坊曲幽，亦青青可爱。……从人家上冢者……南北两山之间，车马纷然，而野冢者尤多”从此诗可得知，南宋时潮州民间在寒食节也有插柳的*俗，即使偏僻村落也不例外，只是没有禁烟寒食，而清明节却像东汉末襄阳隐士庞德公一样携带女儿上山扫墓（即“上冢”）。
后两联在记事中寄寓抒情。颈联写所见：汉唐帝王的陵墓连粗粝的麦饭也没有人祭拜，而山溪野径之间开满梨花。尾联写所感所闻：我还是开怀畅饮吧，醉后卧倒在青苔之上，不必去管城头上傍晚吹起的军号。
通过清明郊游，作者悟得了不少哲理：权贵、富贵不过是短暂的、无常的，而人间确实永恒的、常新的。我还是得醉且醉吧，天下世事我不能管，也不必去管。这种心态看似消极，但却是作者当时处于贬谪逆境中的苦闷、痛楚心情的反应。
其实，赵鼎是不屈的。他在由潮州移吉阳军的谢表中曾说：“白首何归，怅余生之无几；丹心未泯，誓九死以不移！”秦桧见了，说：“此老倔强犹昔！”（《宋史》本传）
壬辰寒食原文：
客思似杨柳，春风千万条。
更倾寒食泪，欲涨冶城潮。
巾发雪争出，镜颜朱早凋。
未知轩冕乐，但欲老渔樵。
壬辰寒食译文及注释
译文
身居他乡的乡思像杨柳一样，被春风一吹就有千万条思绪。
尤其是到了清明的寒食节，自己的眼泪就更多了，流的泪就快要淹没冶城了。
自己的白头发像是要挣脱出头巾的束缚，镜子中自己的面容也已经显得苍老。
不想知道官位的快乐啊，只求自己能够在青山绿水做一个打渔和砍柴的农民。
注释
[1]寒食：节令名，在农历清明前一日或二日。《荆楚岁时记》：“去冬节一百五日，即有疾风甚雨，谓之寒食，禁火三日。”
[2]“客思”二句是说客思如春风里的柳条之多客。思：他乡之思。思：思绪，心事。
[3]冶城：《太*寰宇记》载，江南东道升州土元县：古冶城在今县四五里；本吴铸冶之地，因以为名，故址在今南京市朝天宫附*。
[4]巾：头巾。雪：白发。
[5]朱：红色常，形容青春的容颜。
[6]轩冕：古代公卿大夫的车服因以指代官位爵禄。
[7]老：终老。渔樵：渔人和樵夫，指代隐逸生活。
壬辰寒食赏析
王安石回江宁为父亲和长兄王安仁扫墓，不觉悲思万缕，泪若江潮，白发先出，朱颜早凋，因而发出了轩冕不足乐、终欲老渔樵的感慨。大概是从父兄虽然学问卓越、志节高尚，却穷老仕途、英年早逝的惨淡经历受到触动，引发了他潜藏于心中的归老田园、渔樵为生的意愿。然而他也只能借诗抒怀，不能付诸于实际。
此诗一方面是表达了作者在扫墓时对父亲的沉痛哀悼之情，另一方面也是对自己推行新法时的.艰难处境作了一番慨叹。
作者用“雪”与“朱”两个颇具色彩的字极其生动而且形象地描述了自己头发与容颜因操劳过度而出现的未老先衰的状况。当时王安石只有三十二岁，本该是黑发朱颜，但现在是“白发争出”“朱颜早凋”，显然是想表达自己内心的一种感慨：自己虽然身居官位，却丝毫没享受到当官本该有的乐趣，一心想推行新法，又遇到重重阻力，自己呕心沥血、殚精竭虑，以至于才过而立之年就华发早生、苍颜毕现，世事实在是太艰难了。“雪”与“朱”相对，产生强烈的色彩对比，隐含着诗人对过早衰老的感叹之情。这种悲叹与全诗抒发的客思之愁，寒食之哀以及为官不快的情绪融合在一起，使诗人关于衰老的感叹更为深沉。整首诗把思乡之愁、哀悼之痛、早衰之叹、为官之苦有机地串联，并用“雪”与“朱”这两个字把王安石内心的感慨与苦楚更加深沉地表达了出来。
王安石早年入仕，主要是为了养家孝亲，并非乐意官场，汲汲富贵。由于家中无田园以托一日之命，一家上下几十口人赖其官禄，他根本就没有条件依照自己的意志生活。在他早年的诗歌中，就表达了“收功无路去无田”的无奈，既然“人间未有归耕处”，他只得“窃食穷城”、任职地方，但这并非他的本愿，在《壬辰寒食》一诗中就表达了他的感慨。
古诗原文
马上逢寒食，愁中属暮春。
可怜江浦望，不见洛阳人。
北极怀明主，南溟作逐臣。
故园肠断处，日夜柳条新。
译文翻译
在路途的马上渡过晚春的寒食节，
可惜在江边的码头上望，却看不见来自洛阳灞桥的离人。
虽然被贬为下臣放逐到南方，心中还是惦念着北方的`英明的君王，
故乡家园，令人伤心断肠的地方，经历了日日夜夜之后，新的柳条又长出来了！
注释解释
寒食：寒食节。
可怜：可惜。
洛桥：今洛阳灞桥。
怀：惦念。
故园：家园。
日夜：日日夜夜。
柳条新：新的柳条。
创作背景
神龙元年（705年）正月，宰相张柬之与太子典膳郎王同皎等逼武后退位，诛杀二张，迎立唐中宗，宋之问与杜审言等友皆遭贬谪。宋之问贬泷州（今广东罗定县）参军。
诗文赏析
这是一首唐代诗人宋之问的五言律诗，是诗人被贬到泷洲后，次年春秘密逃还洛阳探知友人所作的诗。
前两句写寒食景象，为下面的抒情做铺垫。后两句直接抒情，抒发失去家园之痛。
在路途中，正是寒食节，在阳春三月年，作者借用途中遇到的景物抒发对故国的怀念之情，对君主的惦念。
原文
马上逢寒食，愁中属暮春。
可怜江浦望，不见洛阳人。
北极怀明主，南溟作逐臣。
故园肠断处，日夜柳条新。
《途中寒食题黄梅临江驿寄崔融》译文
在被放逐的道路上碰到了寒食节，眼看今年的春天将要在愁苦中过去了。
可怜我在长江边回首北望，却看不到在洛阳的亲朋故旧。
箸望着北极星，我思念君王，而自身却将被放逐到遥远的南海之滨。
故乡家园，令人伤心断肠的地方，经历了日日夜夜之后，新的柳条又长出来了！
《途中寒食题黄梅临江驿寄崔融》注释
崔融：作者友人，时亦因二张故贬袁州（江西宜春）刺史。
江浦：江。
洛阳人：指朝廷同僚、朋友。
北极：《论语·为政》：“譬如北辰，居其所而众星共之。”此借指唐朝皇帝。
怀：惦念。
故园：家园。
日夜：日日夜夜。
柳：柳音谐“留”，古人有折柳赠别的*俗。“故园”二句：言想象故乡春光，伤心肠断。
《途中寒食题黄梅临江驿寄崔融》赏析
《途中寒食题黄梅临江驿寄崔融》是唐代诗人宋之问创作的一首五言律诗。该诗是作者在被贬路途中，正时寒食节，又在阳春三月年，提笔写给好友的。该诗前两句写寒食景象，为下面的抒情做铺垫。后两句直接抒情，抒发失去家园之痛。作者借用途中遇到的景物抒发对故国的怀念之情，对君主的惦念。诗写得朴质无华而属对工稳，情意真切。
首联对起，点地点时：“马上逢寒食，愁中属暮春。”“马上”二字说明正在贬谪途中，“寒食”、“暮春”点明时节环境，中间以“愁中”二字相衔接，托出了处于环境中心的人物形象。首联虽**道来，却已为全诗拉开了悲凉沉重的序幕：在凄凉的暮春景色中，失意的诗人骑在马上，满面愁容、风尘仆仆地走向贬所。在这一联中，作者连用了寒食、暮春两个表达时令的字眼，着力渲染周围的环境，以衬托出遭贬后忧愁的心境。寒食在清明节的前一天，唐代*俗于是日禁火冷食，可知诗人所过之处冷冷清清、格外凄凉。何况南方春早，刚至寒食，已是流水落花、一片凋零，不能不使他触景伤怀、倍增忧伤，从暮春的景象自然联想到自己遭贬的命运，更是“别有番滋味在心头”了。
“可怜江浦望，不见洛阳人。”遥觎洛阳城，诗人思念着温暖的家园，思念着亲人和友人。可怜长路漫漫、天各一方，不知何时才能与亲人相见。
“北极怀明主，南溟作逐臣。”遥北极的天空，诗人仿佛看到了庄严巍峨的皇宫。此时，与其说他是在“怀明主”，不如如说是在追怀自己无比荣耀的昨天。在武后的宫廷中，宋之问曾以才华出众而倍受宠遇，宫廷中的侍从游宴、龙门前的赋诗夺锦，曾引起了多少人的饮羡。然而，随着武后的'退位与唐中宗的即位，刹那间他就从天上掉到了地下，被远远地贬往靠*南海的泷州，做了个放逐之臣。今一对比，怎不令他忧伤万分。
“故园肠断处，日夜柳条新。”在思念中，在远望中，诗人心灵的眼睛仿佛越过了千山万水，飞回了那令他肠断的故园。故园门前那翠绿的杨柳，柳条轻拂，似在等待着他的归来。诗中以柳条代指折柳送别的亲人，以“日夜柳条新”比喻故园的亲人在日日夜夜盼望诗人归来。这一联通过诗人想象中的故园情景，以物喻人，借景抒情，曲折地表达了诗人与亲人的两地相思之情，给人以余味不尽的感觉，尤为缠绵悱恻。
《途中寒食题黄梅临江驿寄崔融》鉴赏
这是一首唐代诗人宋之问的五言律诗，是诗人被贬到泷洲后，次年春秘密逃还洛阳探知友人所作的诗。
前两句写寒食景象，为下面的抒情做铺垫。后两句直接抒情，抒发失去家园之痛。
在路途中，正是寒食节，在阳春三月年，作者借用途中遇到的景物抒发对故国的怀念之情，对君主的惦念。
《途中寒食题黄梅临江驿寄崔融》创作背景
神龙元年（705年），武后卧疾，中宗即位，宰相张柬之举兵诛杀二张（张易之、张昌宗），一批阿附张易之的徒众，宋之问、崔融等的宫廷文士被斥逐。宋之问贬泷州（今广东罗定东）参军，崔融贬袁州（江西宜春）刺史。宋之问在离开东都南行到黄梅（在今湖北省）湖临江驿的时候，给这一位同落难的故友题写了这首倾诉愁怀的诗。
木兰花·乙卯吴兴寒食
宋代：张先
龙头舴艋吴儿竞，笋柱秋千游女并。芳洲拾翠暮忘归，秀野踏青来不定。
行云去后遥山暝，已放笙歌池院静。中庭月色正清明，无数杨花过无影。
译文
吴地的青少年在江上竞赛着小龙船，游春少女们成对地荡着竹秋千。有的在水边采集花草天晚依旧留连。秀美郊野上踏青的人往来牵如蚁线。
游女们走了远山逐渐昏暗，音乐停下庭院显得寂静一片。满院子里月光清朗朗的，只有无数的柳絮飘过得无影也无羁绊。
注释
乙卯：指宋神宗熙宁八年（1075）。
吴兴：即今浙江湖州市。
寒食：即寒食节，在清明节前二日，古人常在此节日扫墓、春游。
舴艋（zéměng）：形状如蚱蜢似的小船。
吴儿：吴地的青少年。
竞：指赛龙舟。
笋柱：竹竿做的柱子。
并：并排。
拾翠：古代春游。妇女们常采集百草，叫做拾翠。
秀野：景色秀丽的郊野。
踏青：寒食、清明时出游郊野。
来不定：指往来不绝。
行云：指如云的游女。
放：停止。
中庭：庭院中。
杨花：柳絮。
赏析
这是一首富有生活情趣的游春与赏月的词。
上片通过一组春游嬉戏的镜头，生动地反映出古代寒食佳节的热闹场面。
“龙头舴艋吴儿竞，笋柱秋千游女并。”这里有吴地青年的龙舟竞渡的场景，有游女成双成对笑玩秋千的画面。词一开头，不但写出了人数之众多，而且渲染了气氛之热烈。欢声笑语，隐约可闻。着一“竞”字既写出了划桨人的矫健和船行的轻疾，又可以想见夹岸助兴的喧天锣鼓和争相观看的男女老少。“芳洲拾翠暮忘归，秀野踏青来不定。”这里有芳洲采花、尽兴忘归的剪影，有秀野踏青，来往不绝的景象。以上四句，句句写景，句句写人，景中有人，人为景乐。这种浓墨重彩、翠曳红摇的笔墨，*添了许多旖旎春光，洋溢着节日的欢乐气息。
下片以工巧的画笔，描绘出春天月夜的幽雅、恬静的景色。
“行云去后遥山暝，已放笙歌池院静。”游女散后，远山渐渐昏暗下来；音乐停止，花园显得异常幽静。前句中着一“暝”字，突出远山色彩的暗淡，衬托出游人去后、夜幕降临的情景。后句中着一“静”字，渲染出笙歌已放、池院寂寥无人的气氛。
“中庭月色正清明，无数杨花过无影。”时已深夜，万籁俱寂，院中的月色正是清新明亮的时候，无数的柳絮飘浮空中，没有留下一丝儿倩影。写杨花在月下飘浮无影，既极言其小，更极言其轻。这里写“无影”是虚，写无声是实。这种无影有静的写法，令人玩味。月色清明，两句还寓情于景，反映出作者游乐一天之后，心情恬淡而又舒畅。词人虽年事已高，但生活情趣很高，既爱游春的.热闹场面，又爱月夜的幽静景色。他白昼，与乡民同乐，是一种情趣；夜晚，独坐中庭，欣赏春宵月色，又是一种情趣。
词里表现作者喜爱白天游春的热闹场面，也欣赏夜深：人散后的幽静景色。反映出作者生命的活力仍然很旺盛，生活兴趣还是很高。上片句句景中有人，富有生活情趣。下片“中庭月色正清明，无数杨花过无影”是传诵的名句，后人认为是在“三影”名句之上。
创作背景
这首词此词作于宋神宗熙宁八年（1075），岁次乙卯，退居故乡吴兴的张先度过了他人生的第八十六个寒食节，写下了这首词。
文学创作
张先“能诗及乐府，至老不衰”（《石林诗话》卷下）。其词内容大多反映士大夫的诗酒生活和男女之情，对都市社会生活也有所反映。语言工巧。他以登山临水、创作诗词自娱。词与柳永齐名，擅长小令，亦作慢词。其词含蓄工巧，情韵浓郁。题材大多为男欢女爱、相思离别，或反映封建士大夫的闲适生活。一些清新深婉的小词写得很有情韵。《一丛花令》中有“沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风”之句，比拟新颖而饶有风趣，可谓刻划闺中怨女的心理活动极为细腻而又生动，从而拥有“桃杏嫁东风郎中”的雅号（具见阿袁《宋词故事——意中人欲弄花影》）。贺裳在《皱水轩词话》中评此词尤为「无理而妙」。他的诗歌在当时也享有盛名。
其词意韵恬淡，意象繁富，内在凝练，于两宋婉约词史上影响巨大，他是使词由小令转向慢词的过渡过程中的一个不能忽视的功臣。张先词在艺术上的一个重要特征是，善于以工巧之笔表现一种朦胧的美。他以善于用“影”字著名。宋祁很赞赏他〔天仙子〕中的“云破月来花弄影”，称之为“云破月来花弄影郎中”（《苕溪渔隐丛话》前集卷三十七引《遯斋闲览》）。清末词学理论家陈廷焯评张子野词云：“才不大而情有余，别于秦、柳、晏、欧诸家，独开妙境，词坛中不可无此一家。”（《词坛丛话》）陈廷焯又称：“张子野词，古今一大转移也。前此则为晏、欧、为温、韦，体段虽具，声色未开。后此则为秦、柳，为苏、辛，为美成、白石，发扬蹈厉，气局一新，而古意渐失。子野适得其中，有含蓄处，亦有发越处。但含蓄不似温、韦，发越亦不似豪苏腻柳。规模虽隘，气格却*古。自子野后一千年来、温、韦之风不作矣。亦令我思子野不置。”（《白雨斋词话》）恰当地指出了张先在词史上的地位。
原文
马上逢寒食，愁中属暮春。
可怜江浦望，不见洛阳人。
北极怀明主，南溟作逐臣。
故园肠断处，日夜柳条新。
《途中寒食题黄梅临江驿寄崔融》译文
在被放逐的道路上碰到了寒食节，眼看今年的春天将要在愁苦中过去了。
可怜我在长江边回首北望，却看不到在洛阳的亲朋故旧。
箸望着北极星，我思念君王，而自身却将被放逐到遥远的南海之滨。
故乡家园，令人伤心断肠的地方，经历了日日夜夜之后，新的柳条又长出来了！
《途中寒食题黄梅临江驿寄崔融》注释
崔融：作者友人，时亦因二张故贬袁州（江西宜春）刺史。
江浦：江。
洛阳人：指朝廷同僚、朋友。
北极：《论语·为政》：“譬如北辰，居其所而众星共之。”此借指唐朝皇帝。
怀：惦念。
故园：家园。
日夜：日日夜夜。
柳：柳音谐“留”，古人有折柳赠别的*俗。“故园”二句：言想象故乡春光，伤心肠断。
《途中寒食题黄梅临江驿寄崔融》赏析
《途中寒食题黄梅临江驿寄崔融》是唐代诗人宋之问创作的一首五言律诗。该诗是作者在被贬路途中，正时寒食节，又在阳春三月年，提笔写给好友的。该诗前两句写寒食景象，为下面的抒情做铺垫。后两句直接抒情，抒发失去家园之痛。作者借用途中遇到的景物抒发对故国的怀念之情，对君主的惦念。诗写得朴质无华而属对工稳，情意真切。
首联对起，点地点时：“马上逢寒食，愁中属暮春。”“马上”二字说明正在贬谪途中，“寒食”、“暮春”点明时节环境，中间以“愁中”二字相衔接，托出了处于环境中心的人物形象。首联虽**道来，却已为全诗拉开了悲凉沉重的序幕：在凄凉的暮春景色中，失意的诗人骑在马上，满面愁容、风尘仆仆地走向贬所。在这一联中，作者连用了寒食、暮春两个表达时令的字眼，着力渲染周围的环境，以衬托出遭贬后忧愁的心境。寒食在清明节的前一天，唐代*俗于是日禁火冷食，可知诗人所过之处冷冷清清、格外凄凉。何况南方春早，刚至寒食，已是流水落花、一片凋零，不能不使他触景伤怀、倍增忧伤，从暮春的景象自然联想到自己遭贬的命运，更是“别有番滋味在心头”了。
“可怜江浦望，不见洛阳人。”遥觎洛阳城，诗人思念着温暖的家园，思念着亲人和友人。可怜长路漫漫、天各一方，不知何时才能与亲人相见。
“北极怀明主，南溟作逐臣。”遥北极的天空，诗人仿佛看到了庄严巍峨的'皇宫。此时，与其说他是在“怀明主”，不如如说是在追怀自己无比荣耀的昨天。在武后的宫廷中，宋之问曾以才华出众而倍受宠遇，宫廷中的侍从游宴、龙门前的赋诗夺锦，曾引起了多少人的饮羡。然而，随着武后的退位与唐中宗的即位，刹那间他就从天上掉到了地下，被远远地贬往靠*南海的泷州，做了个放逐之臣。今一对比，怎不令他忧伤万分。
“故园肠断处，日夜柳条新。”在思念中，在远望中，诗人心灵的眼睛仿佛越过了千山万水，飞回了那令他肠断的故园。故园门前那翠绿的杨柳，柳条轻拂，似在等待着他的归来。诗中以柳条代指折柳送别的亲人，以“日夜柳条新”比喻故园的亲人在日日夜夜盼望诗人归来。这一联通过诗人想象中的故园情景，以物喻人，借景抒情，曲折地表达了诗人与亲人的两地相思之情，给人以余味不尽的感觉，尤为缠绵悱恻。
《途中寒食题黄梅临江驿寄崔融》鉴赏
这是一首唐代诗人宋之问的五言律诗，是诗人被贬到泷洲后，次年春秘密逃还洛阳探知友人所作的诗。
前两句写寒食景象，为下面的抒情做铺垫。后两句直接抒情，抒发失去家园之痛。
在路途中，正是寒食节，在阳春三月年，作者借用途中遇到的景物抒发对故国的怀念之情，对君主的惦念。
《途中寒食题黄梅临江驿寄崔融》创作背景
神龙元年（705年），武后卧疾，中宗即位，宰相张柬之举兵诛杀二张（张易之、张昌宗），一批阿附张易之的徒众，宋之问、崔融等的宫廷文士被斥逐。宋之问贬泷州（今广东罗定东）参军，崔融贬袁州（江西宜春）刺史。宋之问在离开东都南行到黄梅（在今湖北省）湖临江驿的时候，给这一位同落难的故友题写了这首倾诉愁怀的诗。
壬辰寒食原文：
客思似杨柳，春风千万条。
更倾寒食泪，欲涨冶城潮。
巾发雪争出，镜颜朱早凋。
未知轩冕乐，但欲老渔樵。
壬辰寒食译文及注释
译文
身居他乡的乡思像杨柳一样，被春风一吹就有千万条思绪。
尤其是到了清明的寒食节，自己的眼泪就更多了，流的泪就快要淹没冶城了。
自己的白头发像是要挣脱出头巾的束缚，镜子中自己的面容也已经显得苍老。
不想知道官位的快乐啊，只求自己能够在青山绿水做一个打渔和砍柴的农民。
注释
[1]寒食：节令名，在农历清明前一日或二日。《荆楚岁时记》：“去冬节一百五日，即有疾风甚雨，谓之寒食，禁火三日。”
[2]“客思”二句是说客思如春风里的柳条之多客。思：他乡之思。思：思绪，心事。
[3]冶城：《太*寰宇记》载，江南东道升州土元县：古冶城在今县四五里；本吴铸冶之地，因以为名，故址在今南京市朝天宫附*。
[4]巾：头巾。雪：白发。
[5]朱：红色常，形容青春的容颜。
[6]轩冕：古代公卿大夫的车服因以指代官位爵禄。
[7]老：终老。渔樵：渔人和樵夫，指代隐逸生活。
壬辰寒食赏析
王安石回江宁为父亲和长兄王安仁扫墓，不觉悲思万缕，泪若江潮，白发先出，朱颜早凋，因而发出了轩冕不足乐、终欲老渔樵的感慨。大概是从父兄虽然学问卓越、志节高尚，却穷老仕途、英年早逝的惨淡经历受到触动，引发了他潜藏于心中的归老田园、渔樵为生的意愿。然而他也只能借诗抒怀，不能付诸于实际。
此诗一方面是表达了作者在扫墓时对父亲的沉痛哀悼之情，另一方面也是对自己推行新法时的艰难处境作了一番慨叹。
作者用“雪”与“朱”两个颇具色彩的字极其生动而且形象地描述了自己头发与容颜因操劳过度而出现的未老先衰的状况。当时王安石只有三十二岁，本该是黑发朱颜，但现在是“白发争出”“朱颜早凋”，显然是想表达自己内心的一种感慨：自己虽然身居官位，却丝毫没享受到当官本该有的乐趣，一心想推行新法，又遇到重重阻力，自己呕心沥血、殚精竭虑，以至于才过而立之年就华发早生、苍颜毕现，世事实在是太艰难了。“雪”与“朱”相对，产生强烈的色彩对比，隐含着诗人对过早衰老的感叹之情。这种悲叹与全诗抒发的客思之愁，寒食之哀以及为官不快的情绪融合在一起，使诗人关于衰老的感叹更为深沉。整首诗把思乡之愁、哀悼之痛、早衰之叹、为官之苦有机地串联，并用“雪”与“朱”这两个字把王安石内心的感慨与苦楚更加深沉地表达了出来。
王安石早年入仕，主要是为了养家孝亲，并非乐意官场，汲汲富贵。由于家中无田园以托一日之命，一家上下几十口人赖其官禄，他根本就没有条件依照自己的意志生活。在他早年的诗歌中，就表达了“收功无路去无田”的无奈，既然“人间未有归耕处”，他只得“窃食穷城”、任职地方，但这并非他的本愿，在《壬辰寒食》一诗中就表达了他的感慨。
今年寒食在商山①，山里风光亦可怜：
稚子就花拈蛱蝶，人家依树系秋千；
郊原晓绿初经雨，巷陌春阴乍禁烟。
副使官闲莫惆怅，酒钱犹有撰碑钱②。
注：①淳化二年，王禹偁由汴梁至商州任团练副使。②撰碑钱：替别人写墓志铭的稿费。
⑴结合全诗内容，赏析诗歌首联中的'“亦”字。（3分）
⑵诗歌颔联、颈联是从哪两个角度、用什么手法写山里风光的？（4分）
⑶全诗蕴含作者什么样的情感？试作分析。（3分）
试题答案：
⑴亦就是“也”，蕴含了一种无奈（1分）：承认山里风光确实好，但和以前的生活环境比有落差。（1分）“亦”字用来含蓄委婉，耐人寻味。（1分）
⑵角度：人的活动，自然风景（2分）；手法：动静结合、对比。（2分）
⑶对商山风光的喜爱（1分），劝勉自己不必惆怅（1分），落寞无奈（1分）。
——《清明》的古诗词鉴赏（精选五篇）
《寒食》
二月江南花满枝，他乡寒食远堪悲。
贫居往往无烟火，不独明朝为子推。
《清明即事》
帝里重清明，人心自愁思。
车声上路合，柳色东城翠。
花落草齐生，莺飞蝶双戏。
空堂坐相忆，酌茗聊代醉。
《清明》
清明暮春里，怅望北山陲。
燧火开新焰，桐花发故枝。
沈冥惭岁物，欢宴阻朋知。
不及林间鸟，迁乔并羽仪。
1) 春水船如天上坐，老年花似雾中看。 —— 杜甫《小寒食舟中作》
2) 淡荡春光寒食天。 —— 李清照《浣溪沙淡荡春光寒食天》
3) 梨花风起正清明，游子寻春半出城。 —— 吴惟信《苏堤清明即事》
4) 中庭月色正清明，无数杨花过无影。 —— 张先《木兰花乙卯吴兴寒食》
5) 满眼游丝兼落絮，红杏开时，一霎清明雨。 —— 冯延巳《鹊踏枝清
6) 清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。 —— 杜牧《清明》
7) 明朝寒食了，又是一年春。 —— 顾太清《临江仙清明前一日种海棠》
8) 借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。 —— 杜牧《清明》
9) 春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。 —— 韩翃《寒食 》
10) 燕子来时新社，梨花落后清明。 —— 晏殊《破阵子春景》
11) 帝里重清明，人心自愁思。 —— 孟浩然《清明即事》
12) 百草千花寒食路，香车系在谁家树。 —— 冯延巳《鹊踏枝几日行云何处去》
13) 谁把钿筝移玉柱?穿帘海燕惊飞去。 —— 冯延巳《鹊踏枝清明》
14) 三千丈清愁鬓发，五十年春梦繁华。 —— 乔吉《折桂令客窗清明》
15) 寒食后，酒醒却咨嗟。 —— 苏轼《望江南超然台作》
16) 把酒看花想诸弟，杜陵寒食草青青。 —— 韦应物《寒食寄京师诸弟》
《清明》
唐.杜牧
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。
杜牧（803一约852），字牧之，号樊川居士，汉族，京兆万年（今陕西西安）人。唐代诗人。杜牧人称“小杜”，以别于杜甫。
其辞采风华流美而又神韵疏朗，气势豪宕而又精致婉约。杜牧的《清明》是流传最广的一首清明诗。最精彩的词句是“欲断魂”，凭吊的人那种悲伤之情跃然纸上。全诗不事雕琢，清新自然，耐人寻味。后人还将这首诗以不同的断句方式改编成情景短剧—清明时节，雨纷纷。路上，行人欲断魂。借问：“酒家何处有？”牧童（遥指）；杏花村。
《寒食》
唐.韩翔
春城无处不飞花，寒食东风御柳科。
日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。
韩栩，生卒年不详，字君*，南阳（今河南南阳）人。唐代诗人。是“大历十才子”之一。这首诗与其他写清明的诗作有所不同，它明显地被赋予了些许政治色彩。唐代于清明前在宫中赐大臣们清明烛火，于是。那些蜡烛之火燃起的烟雾笼罩了宫殿，并四散开去，巧妙地讽刺了特权及权贵之多。全诗以“飞花”、“柳斜”、‘旧暮”、“轻烟”组成一幅春天黄昏的美妙图景，充满诗情画意，严肃的'政治内容被隐藏于如此轻盈优美的诗境之中，足见艺术手段之高妙，这也正是这首诗广为传诵的原因。
《阁门即事》
唐.张继
耕夫召募爱楼船，春草青青万项田。
试上吴门窥郡郭，清明几处有新烟。
张继（约715一约779），字雏孙，汉族，襄州（今湖北襄阳）人。唐代诗人。此诗精妙之句是“清明几处有新烟”，说明四处都在凭吊亡人，上元元年（公元760年），唐肃宗疑忌淮西节度副使李铣、刘展，先诛杀了李铣。刘展反叛起兵，连连攻陷江淮十余州，次年被肃宗*定。官兵趁机掳掠。据史籍记载，安史之乱，乱兵不曾祸及江南，这一次，江南百姓却饱受战乱之苦。特别是“试上”一词，把作者不敢窥望凄凉之景的心情生动地勾画了出来。
《清明》
唐.杜牧
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。
杜牧（803一约852），字牧之，号樊川居士，汉族，京兆万年（今陕西西安）人。唐代诗人。杜牧人称“小杜”，以别于杜甫。
其辞采风华流美而又神韵疏朗，气势豪宕而又精致婉约。杜牧的《清明》是流传最广的一首清明诗。最精彩的词句是“欲断魂”，凭吊的人那种悲伤之情跃然纸上。全诗不事雕琢，清新自然，耐人寻味。后人还将这首诗以不同的断句方式改编成情景短剧—清明时节，雨纷纷。路上，行人欲断魂。借问：“酒家何处有？”牧童（遥指）；杏花村。
《寒食》
唐.韩翔
春城无处不飞花，寒食东风御柳科。
日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。
韩栩，生卒年不详，字君*，南阳（今河南南阳）人。唐代诗人。是“大历十才子”之一。这首诗与其他写清明的诗作有所不同，它明显地被赋予了些许政治色彩。唐代于清明前在宫中赐大臣们清明烛火，于是。那些蜡烛之火燃起的烟雾笼罩了宫殿，并四散开去，巧妙地讽刺了特权及权贵之多。全诗以“飞花”、“柳斜”、‘旧暮”、“轻烟”组成一幅春天黄昏的美妙图景，充满诗情画意，严肃的政治内容被隐藏于如此轻盈优美的诗境之中，足见艺术手段之高妙，这也正是这首诗广为传诵的`原因。
《阁门即事》
唐.张继
耕夫召募爱楼船，春草青青万项田。
试上吴门窥郡郭，清明几处有新烟。
张继（约715一约779），字雏孙，汉族，襄州（今湖北襄阳）人。唐代诗人。此诗精妙之句是“清明几处有新烟”，说明四处都在凭吊亡人，上元元年（公元760年），唐肃宗疑忌淮西节度副使李铣、刘展，先诛杀了李铣。刘展反叛起兵，连连攻陷江淮十余州，次年被肃宗*定。官兵趁机掳掠。据史籍记载，安史之乱，乱兵不曾祸及江南，这一次，江南百姓却饱受战乱之苦。特别是“试上”一词，把作者不敢窥望凄凉之景的心情生动地勾画了出来。
清明时节雨声哗，潮拥渡头沙。翻被梨花冷看，人生苦恋天涯。
燕帘莺户，云窗雾阁，酒醒啼鸦。折得一枝杨柳，归来插向谁家？
【简析】
清明时节是踏青的时节。尽管哗哗下着大雨，又何妨到河边观潮，郊外看花？但这华花的笑似乎变成冷嘲，嘲讽他竟然离乡客游，他猛醒，自己真是"梦里不知身是客"……清明时节是插柳的时节。家家门上插着杨柳以消灾。从歌馆楼台醉醺醺出来，他也顺便折一枝。一阵春风吹过，他猛醒，哪里是自己的家？柳插何处？他真是处处无家处处家……
【赏析】
提起清明时的雨，大家都会联想起那句清明时节雨纷纷的`句，而此词作者张炎笔下，清明时节的雨，清明时节的情又别具一格。
上片清明时节二句，描写的清明时的雨，不是毛毛细雨，而成了哗哗大雨。恰在此时作者冒雨寻春，却被大雨所困，见到江边水急，浪潮翻涌。翻被梨花冷看，二句，作者此时心口难言，无心看花，但作者却使梨花有感，冷眼旁观作者雨中的狼狈，责怪作者不思故土暖被，却对他乡山水花木如此病情苦恋。作者的此番遭遇有口难言，而其中源由，无限辛酸无限悲恨，尽在不言之中。
下片燕帘莺户，云窗雾阔，酒醒啼鸦。燕帘莺户，云窗雾阔是指歌妓舞女之所。雨中寻景不成，因而只能到莺啼燕舞的珠帘玉户消磨时光，一醉解千愁。然而醉乡虽好，难以久留，醉醒客散，只见归鸦啼鸣，人去楼空。折得一枝杨柳二句，杨柳，古时清明节中家家户户门上插柳以祛邪。归去的途中，作者也随手折了一枝杨柳，但走至住所才恍然醒悟浪流之人羁驻之旅，哪会有自己的家门呢？作者不禁感叹一枝杨柳，归来插向谁家。一种天涯游子欲归无处，欲住无家的悲哀，猛然袭向心头。一枝无处可插的杨柳，满腹悲怨溢于词中，幽默中见无奈。词人用笔举重若轻，不见着力，是那么自然，用笔之巧，用意之妙，叫人拍案叫绝。
此词写情愁，选景独出新裁，写情愁言愁之精妙，表达之条理。这使在词中*素并不显眼的词语，在词人笔下却显得那么幽默，那么有韵味。俞陛云评价作者说：司马周南留滞，贻笑梨花，幼安辽海无家，空攀杨柳，是善于怨徘者。（《宋词选释》）刘熙载说：张玉田词，清远蕴籍，凄怆缠绵。（《艺概·词曲概》）
梨花风起正清明，游子寻春半出城。
日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。
注释
①苏堤，元佑间苏轼官杭州刺束时建于西湖。
②梨花风，古代认为从小寒至Ⅱ谷雨有二十四番应花期而来的风。梨花风为第十七番花信风。梨花风后不久即是清明。
④笙歌，乐声、歌声。
④属、归于。
⑤按，古人极重清明节，有“朝朝清明，夜夜元宵”之说。该诗意境与周密《曲游春》词“沸十里、乱弦丛笛。看画船，尽入西泠，闲却半湖春色”相似。
⑥苏堤，宋元佑间苏轼任杭州刺史时所筑，横亘西湖。
⑦即事，歌咏眼前景物
⑧梨花风，梨花为第十七番花信风。
⑨吴惟信，字仲孚，霅川（今浙江吴兴）人。南宋后期诗人。
译文
春光明媚、和风徐徐的西子湖畔，游人如织。
到了傍晚，踏青游湖人们已散，笙歌已歇，但西湖却万树流莺，鸣声婉转，春色依旧。
把佳节清明的西湖，描绘得确如人间天堂，美不胜收。
赏析
这首诗对大好春光和游春乐境并未作具体渲染，只是用“梨花”、“笙歌”等稍作点染，此诗的构思之绝，就体现在作者不由正面入手，而是借游人的纵情、黄莺的恣意，从侧面措意，促人去展开联想。游子寻春，不但“半出城”，而且“朝而往，暮而归”，痛玩了整整一天，足见西湖胜景令人目不暇接，节日气氛使人流连忘返。再看“流莺”，当人们“笙歌鼎沸，鼓吹喧天”之时，它的世界被人类“强占”。现在，“游人去而禽鸟乐也”，被压抑了一天的黄莺，又受了游人情绪的感染，当它重成了绿林的`主人，怎能不欣喜若狂？不难想象，黄莺匿迹，是因人喧场面的热烈；而它的再现，正说明宜人秀色的魅力。这样，诗人叙节日情景，状清明景色，不是直接绘描，而是就有情之人和无情之莺的快乐，由侧面实现自己的创作目的。
前两句写西湖春景和游春的热闹场面。后两句说日暮人散以后，景色更加幽美，那些爱赶热闹的人既然不知道欣赏，只好让给飞回来的黄莺享受去了。反映了清明时节郊游踏青的乐趣：“梨花风起正清明，游子寻春半出城。日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。”江南三月正是“梨花万朵白如雪”的季节，青年人结伴出城，踏青寻春，笙笛呜咽，歌声袅袅，微风拂面，杨柳依依，真是“心旷神怡，把酒临风，其喜洋洋者矣”。
——古诗词鉴赏 (菁华9篇)
【原文】
《论诗》
赵翼
李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。
江山代有才人出，各领风骚数百年。
【注释】
李杜：指唐代大诗人李白、杜甫(此处指大李杜，小李杜指李商隐和杜牧。）
传：相传。
江山代有才人出：国家代代都有很多有才情的人。江山：国家。才人，有才华的人。
风骚：指《诗经》中的“国风”和屈原的《离骚》。后来把关于诗文写作的诗叫做“风骚”。这里指在文学上有成就的“才人”的崇高地位和深远影响。
【译文】
李白和杜甫的诗篇曾经被成千上万的人传颂，现在读起来感觉已经没有什么新意了。
国家代代都有很多有才华的诗人，他们的诗篇文章以及人气都会流传数百年（流芳百世）。
【简评】
此诗反映了作者诗歌创作贵在创新的主张。他认为诗歌随时代不断发展，诗人在创作的时候也应求新求变，并非只有古人的作品才是最好的，每个时代都有属于自己的风格的诗人。本诗虽语言直白，但寓意深刻。“江山代有才人出，各领风骚数百年。”一句表达了文学创作随着时代变化发展的主题思想与中心。
赵翼论诗提倡创新，反对机械模式。他通过对诗家李白、杜甫成就的回顾，以历史发展的眼光来看，各个时代都有其标领风骚的人物，不必唯古人是从，诗歌也应随着时代不断发展。
[唐]刘叉
日出扶桑一丈高，
人间万事细如毛。
野夫怒见不*处，
磨损胸中万古刀。
注释：
【1】扶桑：神话传说中的大树，生长在日出的东方。《山海经·海外东经》：“（黑齿国）下有汤谷，汤谷上有扶桑。”
【2】野夫：草野之人，指诗人自己。
【3】处：一作“事”。
【4】磨损：一作“磨尽”。
作品赏析：
【注释】：
这是一首诗风粗犷，立意奇警的抒怀诗。奇就奇在最后一句：“磨损胸中万古刀。”
这是一把什么样的刀，又为什么受到磨损呢？
诗中说，每天太阳从东方升起，人世间纷繁复杂的事情便一一发生。韩愈亦有“事随日生”之句，意同。当时正是唐代宦官专权，藩镇割据，外族侵扰的混乱时期。作者经常看到许多不合理的事情：善良的人受到欺压，贫穷的人受到勒索，正直的人受到排斥，多才的人受到冷遇。每当这种时候，作者便愤懑不*，怒火中烧，而结果却不得不“磨损胸中万古刀”。
作者是个富有正义感的诗人。《唐才子传》说他在少年时期“尚义行侠，旁观切齿，因被酒**亡命，会赦乃出，更改志从学。”这位少时因爱打抱不*而闹过人命案的人物，虽改志从学，却未应举参加进士考试，继续过着浪迹江湖的生活。他自幼形成的“尚义行侠”的秉性，也没有因“从学”而有所改变，而依然保持着傲岸刚直的性格。只是鉴于当年**亡命的教训，手中那把尚义行侠的有形刀早已弃而不用，而自古以来迭代相传的正义感、是非感，却仍然珍藏在作者胸怀深处，犹如一把万古留传的宝刀，刀光熠烁，气冲斗牛。然而因为社会的压抑，路见不*却不能拔刀相助，满腔正义怒火郁结在心，匡世济民的热忱只能埋藏心底而无法倾泻。这是何等苦痛的事情！他胸中那把无形的刀，那把除奸佞、斩邪恶的正义宝刀，只能任其销蚀，听其磨损，他的情绪又是多么激愤！作者正是以高昂响亮的调子，慷慨悲歌，唱出了自己的心声。
这首诗用“磨损的刀”这一最普通、最常见的事物，比喻胸中受到压抑的正义感，把自己心中的复杂情绪和侠义、刚烈的个性鲜明地表现出来，艺术手法可谓高妙。在唐代诗人的作品中，还没有看到用“刀”来比喻人的思想感情的。这种新奇的构思和警辟的比喻，显示了刘叉诗的独特风格。
天净沙·秋思
【元】马致远
枯藤老树昏鸦，
小桥流水人家，
古道西风瘦马。
夕阳西下，
断肠人在天涯。
水调歌头·明月几时有
【宋】苏轼
丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
墨梅
【元】王冕 我家洗砚池头树，
朵朵花开淡墨痕。
不要人夸好颜色，
只留清气满乾坤。
春望
【唐】杜甫
国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。 烽火连三月，家书抵万金。 白头搔更短，浑欲不胜簪。
送杜少府之任蜀州
【唐】王勃
城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。
作品原文
断句
白云满鄣来，黄尘暗天起。
关山四面绝，故乡几千里？
作品注释
①这首诗题为《断句》，“断句”同于“绝句”，就是联句未成的意思。
②鄣：边地险要处的城堡。
作品评析
刘昶是宋文帝第九子。前废帝子业即位，怀疑刘昶有异志。于是他投奔北魏，亡命途中作此诗。诗的前两句写边关之景。白云之“来”，黄沙之“起”，充满了动感，既传写出边关特有的风云之气，也造出一种紧迫压抑的情绪，透露出逃亡者的惊恐心理。后两句转为抒情。“四面绝”的“绝”字不仅写出关山高入云天之势，而且也写出了边塞绝域的荒凉穷僻。身处绝域，四顾皆山，怎不令诗人发出“故乡几千里”的悲声！此诗风格高迈，笔力凌健，颇有沉雄之韵。且对仗工整，仿佛唐人五绝的格局。
作者简介
刘昶（435—498年），字休道，彭城绥里（今江苏徐州市）人。南朝宋宗室，宋文帝刘义隆第九子。
初封为义阳王，拜征北将军、徐州刺史。前废帝刘子业即位，怀疑刘昶有异心。刘昶逃亡北魏，拜侍中、征南将军、驸马都尉，封丹阳王，累官至大将军，晋封宋王。太和二十一年薨，赠假黄钺、太傅，领扬州刺史，予谥曰明。
佳人·赏析·杜甫
绝代有佳人，幽居在空谷。
自云良家子，零落依草木。
关中昔丧乱，兄弟遭杀戮。
官高何足论，不得收骨肉。
世情恶衰歇，万事随转烛。
夫婿轻薄儿，新人美如玉。
合昏尚知时，鸳鸯不独宿。
但见新人笑，那闻旧人哭。
在山泉水清，出山泉水浊。
侍婢卖珠回，牵萝补茅屋。
摘花不插发，采柏动盈掬。
天寒翠袖薄，日暮倚修竹。
这首诗是乾元二年(759)秋，杜甫辞官取道秦州入蜀途中所作，这时“安史之乱”发生已经有五年，诗人主要描写了“佳人”在战乱后的凄惨遭遇和她的高洁情操。
这首诗按内容可以分为三个部分：
第一部分即前八句，主要写了佳人的家庭在战乱中支离破碎。第一句用“绝代”形容了佳人的绝美容貌，接着居于“空谷”体现了她情趣的高洁，而“幽”字暗示了佳人内心的孤独寂寞。三四句说明了佳人本是富贵人家的女子，落难到此。绝代的美丽女子竟然沦落到乡野空谷中，表现了佳人命运的悲苦，境况的悲惨。这里我们不禁对佳人的身世产生了好奇，那么，她的家人在哪里呢?他们怎么不来接女子呢?接着佳人说到“关中昔丧败，兄弟遭杀戮”，原来，“安史之乱”中，她的兄弟们惨遭杀戮，所以，她的娘家已经家破人亡了。女子不禁感叹“官高何足论，不得收骨肉”，语言率直坦诚。
第二部分从“世情恶衰歇”到“那闻旧人哭”，这部分主要写了佳人丈夫薄情抛弃了她。“世情恶衰歇，万事随转烛”，这两句写了女子对世态炎凉，人情冷暖，世事变化无常的感叹。诗人用“转烛”比喻世事变化之快，非常恰当、贴切。这两句为下面对丈夫的变心做了铺垫。接着女子言其丈夫“轻薄”抛弃了她，另娶了“新人”。诗人用合欢树和鸳鸯作比喻，表现了佳人丈夫的绝情和佳人内心的痛苦，合欢树尚且开合有时，鸳鸯还知道不独宿，而佳人丈夫竟然比植物、动物还要绝情，佳人对丈夫的愤怒溢于言表。“新人笑”、“旧人哭”这对鲜明的对比，表现了佳人的激愤心情。娘家人已经破败了，而丈夫又无情地抛弃了她，可见佳人遭遇的坎坷悲惨。
第三部分是最后八句。主要描写了佳人的清贫生活，赞美了佳人的高洁情操。“在山泉水清，出山泉水浊”，这句中清澈的山泉水象征了佳人清净高洁的品格，语言慷慨庄重、纯洁端丽。佳人生活清苦，派婢女卖珠，用松萝植物修补茅草屋，佳人生活清贫，却没有愁苦，忙着修整这个小家，有安贫乐道的意味。佳人头不插花，常常采柏动盈掬，虽然天气寒冷衣服单薄，佳人在日暮中静静地倚修竹。此时仿佛一个不卑不亢，傲然独立在竹林中的美女形象鲜活地展现在我们面前。这些描写表现了佳人不被坎坷遭遇打倒，像柏和竹那样有着高洁的情操。描写细腻形象，清幽意境自生，让人产生无限遐想。
这首五言古体诗，诗人通过描写佳人这个形象，既展现了当时的社会情况，也从中寄托了诗人高洁的志向和情操。佳人的悲惨遭遇和她美丽高洁的形象形成了鲜明对比，让人顿生同情和敬佩之情，引起很多人思想上的共鸣。语言朴素诚恳，含蓄蕴藉，感人肺腑。
[唐]李白
青山横北郭，白水绕东城。
此地一为别，孤蓬万里征。
浮云游子意，落日故人情。
挥手自兹去，萧萧班马鸣。
注释：
【1】郭：古代在城外修筑的一种外墙。
【2】白水：清澈的水。
【3】一：助词，加强语气。名做状。
【4】别：告别。
【5】蓬：古书上说的一种植物，干枯后根株断开，遇风飞旋，也称“飞蓬”。诗人用“孤蓬”喻指远行的朋友。
【6】征：远行。
【7】浮云游子意：曹丕《杂诗》：“西北有浮云，亭亭如车盖。惜哉时不遇，适与飘风会。吹我东南行，行行至吴会。”后世用为典实，以浮云飘飞无定喻游子四方漂游。浮云，飘动的云。游子，离家远游的人。
【8】兹：声音词。此。
【9】萧萧：马的**嘶叫声。
【10】班马：离群的马，这里指载人远离的马。班，分别；离别，一作“斑”。
作品赏析：
【注释】：
萧萧：马鸣声。班马：临别的马。
【简析】：
这首五律，描述送别情景，历历如在目前，语言流畅，好像毫不受格律的束缚。
[注释]（1）北郭：北城门外。
（2）孤蓬：蓬是一种草，枯后断根，遇风吹散，飞转无定。此处孤蓬喻孤独远行的友人。
（3）故人：诗人自称。
（4）萧萧：马的嘶叫声。班马：离群之马，喻人之分别。
[译文]北城门外青山横亘，东城之外白水环绕。在此地一分别，你就要像孤蓬一样万里飘泊了。白云飘浮不定如游子心意，太阳缓缓落山像我依依不舍的感情。彼此挥手，从此别离；萧萧马鸣，不忍分别。
这是一首充满诗情画意的送别诗，诗人与友人策马辞行，情意绵绵，动人肺腑。
首联“青山横北郭，白水绕东城”，点出告别的地点。诗人已经送友人来到了城外，然而两人仍然并肩缓辔，不愿分离。只见远处，青翠的山峦横亘在外城的北面，波光粼粼的流水绕城东潺潺而过。这两句，“青山”对“白水”，“北郭”对“东城”，首联即写成工丽的对偶句，确是别开生面；而且“青”、“白”相间，色彩明丽。“横”字勾勒青山的静姿，“绕”字描画白水的动态。诗笔挥洒自如，描摹出一幅寥廓秀丽的图景。
中间两联切题，写离别的深情。颔联“此地一为别，孤蓬万里征”。此地一别，离人就要象蓬草那样随风飞转，到万里之外去了。此二句表达了对朋友飘泊生涯的深切关怀。落笔如行云流水，舒畅自然，不拘泥于对仗，别具一格。颈联“浮云游子意，落日故人情”，却又写得十分工整，“浮云”对“落日”，“游子意”对“故人情”。同时，诗人又巧妙地用“浮云”、“落日”作比，来表明心意。天空中一抹白云，随风飘浮，象征着友人行踪不定，任意东西；远处一轮红彤彤的夕阳徐徐而下，似乎不忍遽然离开大地，隐喻诗人对朋友依依惜别的心情。在这山明水秀、红日西照的背景下送别，特别令人留恋而感到难舍难分。这里既有景，又有情，情景交融，扣人心弦。
尾联两句，情意更切。“挥手自兹去，萧萧班马鸣。”送君千里，终须一别。“挥手”，是写了分离时的动作，那么内心的感觉如何呢？诗人没有直说，只写了“萧萧班马鸣”的动人场景。这一句出自《诗经·车攻》“萧萧马鸣”。班马，离群的马。诗人和友人马上挥手告别，频频致意。那两匹马仿佛懂得主人心情，也不愿脱离同伴，临别时禁不住萧萧长鸣，似有无限深情。马犹如此，人何以堪！李白化用古典诗句，著一“班”字，便翻出新意，烘托出缱绻情谊，可谓鬼斧神工。
这首送别诗写得新颖别致，不落俗套。诗中青翠的山岭，清澈的流水，火红的落日，洁白的浮云，相互映衬，色彩璀璨。班马长鸣，形象新鲜活泼。自然美与人情美交织在一起，写得有声有色，气韵生动。诗的节奏明快，感情真挚热诚而又豁达乐观，毫无缠绵悱恻的哀伤情调。这正是评家深为赞赏的李白送别诗的特色。
姜夔《虞美人草》诗词鉴赏
虞美人草
姜夔
夜阑浩歌起，玉帐生悲风。
江东可千里，弃妾蓬蒿中。
化石那解语，作草犹可舞。
陌上望骓来，翻愁不相顾。
虞美人草属草本植物，旧时传说虞美人草听人唱《虞美人曲》便枝叶摇动，仿佛应拍起舞。此诗便是姜夔借虞美人草，以拟人化的手法忆及西楚霸王之作，从中也隐含了对自身怀才不遇的感慨。
夜阑浩歌起，玉帐生悲风
夜阑人静之时，大王放声高歌，与虞姬我诀别，帐内顿时充满了悲凉的气氛。夜阑浩歌起：此句用典，《史记?项羽本纪》载：“项王则夜起，饮帐中，有美人名虞，常幸从。骏马名骓，常骑之。于是项王乃悲歌惋慨，自为诗日：‘力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！’歌数阕，美人和之。项王泣数行下，左右皆泣，莫能仰视。”夜阑，夜将尽之时。浩歌，放声歌唱，引吭高歌。玉帐：像玉石一样坚不可摧的帐幕，尤指主帅所居的营帐。
江东可千里，弃妾蓬蒿中
江东辽阔，本来是可以大有作为的，但大王您却气馁不振，乌江自刎，使我含悲而死，把我抛弃在这草莽之间。蓬蒿：蓬草和蒿草，泛指草丛、草莽之间。
化石那解语，作草犹可舞
我想和古代贞妇一样化为望夫石，但石头毕竟不能说话，还是化为一株草吧，这样还可以为你翩翩起舞。化石：南朝刘义庆《幽明录》：“武昌北山有望夫石，状若人立。古传云：昔有贞妇，其夫从役，远赴国难，携弱子饯送北山，立望夫而化为立石。”后人多用化石表现思妇对远方丈夫的思念和坚贞。
陌上望骓来，酬愁不相顾
我在路边盼望着大王骑马而来，但又担心您看不见我这株渺小的草。陌：道路。骓（zhui）：项羽的坐骑名。翻愁：反而忧愁。翻，副词，反而。愁，忧虑，发愁。顾：看。
此诗采用历史故事为题材，以拟人的手法把虞姬的心理描写得活灵活现，从表象上表达了诗人对这段历史的看法和态度。“夜阑浩歌起，玉帐生悲风”描写的是霸王别姬的感人场面，夜阑离歌，悲风四起。“江东可千里，弃妾蓬蒿中”是虞姬的哀怨之声，其中带有鲜明的个体意识，这对于生活在男尊女卑社会中的文人来说，能有这种意识是难能可贵的；“江东可千里”说明姜夔并不赞成项羽自取陨灭的做法，表现了独特的政治主张，流露对项羽的哀痛惋惜之情。“化石那解语，作草犹可舞”通过虞姬对于自己命运的选择表达了对项羽深深的爱恋，“作草犹可舞”，为何要化为翩翩起舞的一株草呢？难道是因为虞姬疯狂热爱舞蹈吗？当然不是，下一句告诉了我们答案：“陌上望骓来”，原来是盼望着有朝一日能再见项羽，可以再为他翩然起舞。最后一句“翻愁不相顾”用刻画矛盾心理来表现哀怨的心情，含蓄内敛。回顾当时的社会状况及姜夔自身，南宋小朝廷偏安一隅，不思北顾，不正是“江东可千里”而又苟且过活、不图作为吗？姜夔满怀热心想要投身于济世之道，却被排挤在仕途的大门之外，不正如“弃妾蓬蒿中”吗？从他的诗词中，我们经常可以见到其向往隐逸之作，但他却始终没有走出漂泊拜谒的生活，没有放弃经国济世的抱负，可谓“化石那解语，作草犹可舞”。最后一句“陌上望骓来，翻愁不相顾”，正是姜夔一生心理及命运的写照。他以全部生命热情等待着朝廷的垂爱，但命运却最终还是没有眷顾他，“愁”其一生，“愁”到最终。此诗的亮点就在于姜夔借咏史来咏怀，跳出了咏史诗的樊笼，上升到家国与自身命运纠结的层面，读之感人肺腑，动人心肠。
杜甫《悲陈陶》赏析
悲陈陶
孟冬十郡良家子⑵，血作陈陶泽中水。
野旷天清无战声⑶，四万义军同日死⑷。
群胡归来血洗箭⑸，仍唱胡歌饮都市⑹。
都人回面向北啼⑺，日夜更望官军至。[1]
词句注释
⑴陈陶，地名，即陈陶斜，又名陈陶泽，在长安西北。
⑵孟冬：农历十月。十郡：指秦中各郡。良家子：从百姓中征召的士兵。
⑶无战声：战事已结束，旷野一片死寂。
⑷义军：官军，因其为国牺牲，故称义军。
⑸群胡：指安史叛军。安禄山是奚族人，史思明是突厥人。他们的部下也多为北方少数民族人。血：一作“雪”。
⑹都市：指长安街市。
⑺向北啼：这时唐肃宗驻守灵武，在长安之北，故都人向北而啼。都人：长安的人民。[1][2]
白话译文
初冬时节，从十几个郡征来的良家子弟，一战之后鲜血都洒在陈陶水泽之中。
蓝天下的旷野如今变得死寂无声，四万名兵士竟然在一日之内全部战死。
野蛮的胡兵箭镞上滴着善良百姓的鲜血，唱着人们听不懂的胡歌在长安街市上饮酒狂欢。
长安城的百姓转头向陈陶方向失声痛哭，日夜盼望唐朝军队打回来恢复昔日的太*生活。
创作背景
唐肃宗至德元年（756年）冬，唐军跟安史叛军在这里作战，唐军四五万人几乎全军覆没。此诗题注：“陈涛斜，在咸阳县，一名陈陶泽。至德元年十月，房琯与安守忠战，败绩于此。”来自西北十郡（今陕西一带）清白人家的子弟兵，血染陈陶战场，景象是惨烈的。杜甫这时被困在长安，诗即为这次战事而作。[3][4]
文学赏析
这是一场遭到惨重失败的战役。杜甫不是客观主义地描写四万唐军如何溃散，乃至横尸郊野，而是第一句就用了郑重的笔墨大书这一场悲剧事件的时间、牺牲者的籍贯和身份。这就显得庄严，使“十郡良家子”给人一种重于泰山的感觉。因而，第二句“血作陈陶泽中水”，便叫人痛心，乃至目不忍睹。这一开头，把唐军的死，写得很沉重。
至于下面“野旷天清无战声，四万义军同日死”两句，不是说人死了，野外没有声息了，而是写诗人的主观感受。是说战罢以后，原野显得格外空旷，天空显得清虚，天地间肃穆得连一点声息也没有，好像天地也在沉重哀悼“四万义军同日死”这样一个悲惨事件，渲染“天地同悲”的气氛和感受。
诗的后四句，从陈陶斜战场掉转笔来写长安。写了两种人，一是胡兵，一是长安人民。“群胡归来血洗箭，仍唱胡歌饮都市。”两句活现出叛军得志骄横之态。胡兵想靠血与火，把一切都置于其铁蹄之下，但这是怎么也办不到的，读者于无声处可以感到长安在震荡。人民抑制不住心底的悲伤，他们北向而哭，向着陈陶战场，向着肃宗所在的彭原方向啼哭，更加渴望官军收复长安。一“哭”一“望”，而且中间着一“更”字，充分体现了人民的情绪。
陈陶之战伤亡是惨重的，但是杜甫从战士的牺牲中，从宇宙的沉默气氛中，从人民流泪的悼念，从他们悲哀的心底上仍然发现并写出了悲壮的美。它能给人们以力量，鼓舞人民为讨*叛乱而继续斗争。
从这首诗的写作，说明杜甫没有客观主义地展览伤痕，而是有正确的指导思想，他根据战争的正义性质，写出了人民的感情和愿望，表现出他在创作思想上达到了很高的境界。[
陈陶《陇西行》诗词鉴赏
誓扫匈奴不顾身，
五千貂锦丧胡尘。
可怜无定河边骨，
犹是春闺梦里人。
作者：
陈陶，字嵩伯，岭南（一云鄱阳，一云剑浦）人。大中时，游学长安。南唐升元中，隐洪州西山，后不知所终。诗十卷，今编为二卷。
注释：
陇西行：乐府旧曲《瑟调》十三之一。陇西，今甘肃宁夏一带。本诗系借题拟古之作。
匈奴：泛指外族入侵者。
貂锦：原为禁卫军所穿的貂袍锦衣，此处指出征的将士。
胡尘：胡地风沙，泛指胡地战场。
无定河：黄河中游支流，在陕西北部，流经沙漠和黄土高原，因溃沙急流，河床无定，故名。
春闺：借指少妇。
赏析：
本诗描写五千名将士奋不顾身，战死沙场的悲壮情景，反映战争的残忍。及对将家属寄予无限的同情。后二句文辞之悲切，情景之凄凉，让人吹嘘不已，五腑莫名。
杜甫《月》赏析
月
杜甫
万里瞿唐月，春来六上弦。①
时时开暗室，故故满青天。②
爽合风襟静，高当泪脸悬。③
南飞有乌鹊，夜久落江边。④
背景
诗为大历二年（767）六月初旬所作。安史之乱后，杜甫一直在西南一带漂泊。此时正困居夔州。
注译
①万里：言月运行万里而来，又暗喻漂泊万里的诗人。瞿唐：瞿塘峡，位于长江三峡奉节至巫山段，安史之乱后，杜甫曾困居于此。春来：今春以来。上弦：上弦月，农历每月初七、初八的弓形月亮。这两句意为：运行万里而来的瞿塘峡的月亮，今春以来已经是第六次出现上弦月了。
首联既交代了时间（六月初旬）和地点（瞿塘峡），又寄寓了万里漂泊、羁留难归之感。
②时时：常常。与“故故”变文同义。开：指照亮。满：指月光洒满。青天：蓝天。这两句意为：月光常常照亮我幽暗的居室，洒满无垠的蓝天。
“时时”二字既写出月的殷勤关切，又见出诗人饱经丧乱，常常夜不成寐，望月思归。
③爽：清爽，凉爽。合：环绕，充满。风襟：衣襟。宋玉《风赋》：“有风飒然而至，王乃披襟而当之。”当：对着。悬：悬挂天空。这两句意为：月光静静洒下，凉爽透过衣襟，格外宜人；月亮高高地悬挂天空，空自对着我挂满泪痕的脸，竟无动于衷。
颔、颈两联，3、5句相接，写出月的殷勤多情；4、6句相接，写出月的清冷疏远。王嗣奭《杜臆》云：“中四，有一喜一恨意。时开暗室，则喜之而爽合风襟；故满青天，则恨之而空当泪脸。一月而分作两般，景随情转故也。”
④乌鹊：乌鸦。夜久：夜深。这两句意为：有一只南飞的乌鹊，在月下盘旋良久，无枝可依，只好落在江边。
此联化用曹操《短歌行》的诗句：“月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依。”暗喻自己到处漂泊，无处栖身。
赏析：
以“月”为题，让我们联系到“海上生明月，天涯共此时”，“露从今夜白，月是故乡明”等名句。月有一个特定的内涵：望月就易思乡。
“万里瞿唐月，春来六上弦”：“万里”，作者先在读者面前展现了一个大的背景，然后现一轮孤月。使人感到，天地之中，作为个体的诗人孤独寂寞之情。“六上弦”从时间的角度写时间之久，与“夜久”相呼应，表明长期在外漂泊的厌倦。
“时时开暗室，故故满青天”：主体仍然是月，有情开室，但满眼望去仍然是漫天的清辉。独处陋室，浴漫天清辉，那是一种什么样的凄清孤独啊！叠词的运用还构成了节奏的美。
“爽合风襟静，高当泪脸悬”：“爽”该是“清朗”之意，“合”当是“匹配”之意；清朗的月色加细风，可以很美妙，可以很凄凉；“高”句语序该是“（月）高悬对泪脸”化被动为主动，既是题目的需求，也是诗歌新奇的需要。也有人说“风襟”是“外衣”的意思，本人认为有点太实，好像词典也没有这一词语（或许太过孤陋）。“南飞有乌鹊，夜久落江边”：这一句写南飞的鸟急于回归，疲倦的落在江边栖息。可以看做诗人的自况。
杜甫一生颠沛流离，漂泊不定，经常远离故乡远离亲人。对于自己的家乡、亲人，他是思念情切，刻骨铭心。全诗以明月兴思情，同一轮明月寄寓着两地彼此的思念，思情的悠远绵长与月夜的孤独寂寞，相织相融，形成一种清丽深婉、寂寥苦思的凄清氛围，使读者不觉之间与之同悲共泣。一生颠沛流离，漂泊不定，经常远离故乡远离亲人。对于自己的家乡、亲人，他是思念情切，刻骨铭心。全诗以明月兴思情，同一轮明月寄寓着两地彼此的思念，思情的悠远绵长与月夜的孤独寂寞，相织相融，形成一种清丽深婉、寂寥苦思的凄清氛围，使读者不觉之间与之同悲共泣。
杜牧《将赴吴兴登乐游原一绝》诗词鉴赏
将赴吴兴登乐游原一绝
清时有味是无能⑵，闲爱孤云静爱僧。
欲把一麾江海去⑶，乐游原上望昭陵⑷。
词句注释
⑴吴兴：即今浙江省湖州市。乐游原：在长安城南，地势高敞，可以眺望，是当时的游览胜地。
⑵“清时”句：意谓当这清*无所作为之时，自己所以有此闲情。
⑶一麾（huī）：旌旗。
⑷昭陵：唐太宗的陵墓。[2]
白话译文
太*时闲游有趣却是无能，闲爱天上孤云安静爱山僧。
我愿手持旌麾去吴兴上任，乐游原上再望望风雨昭陵。[2]
创作背景
这首诗是作者于唐宣宗大中四年（850年）将离长安到吴兴（今浙江湖州）任刺史时所作。杜牧出身于官宦世家：他的远祖杜预是西晋著名的学者和军事家；曾祖杜希望为唐玄宗时的边塞名将；祖父杜佑则是中唐时期卓越的政治家、史学家，历任德宗、顺宗、宪宗三朝宰相；父亲杜从郁官至驾部员外郎，可惜英年早逝。杜牧自己不但文采绝佳，而且颇有政治才能，一心想报效国家。他曾在京都长安任吏部员外郎，职位清闲，难有作为。他不想这样无所事事地虚度年华，所以这次请求外放，得到批准后，便写下了这首诗表达心情。
鉴赏
在唐人七绝中，也和在整个古典诗歌中一样，以赋、比二体写成的作品较多，兴而比或全属兴体的较少。杜牧这首诗采用了“托事于物”的兴体写法，表达了作者的爱国之情，称得上是一首“言在此而意在彼”、“言已尽而意有余”的名篇。
杜牧不但长于文学，而且具有政治、军事才能，渴望为国家作出贡献。当时他在京城里任吏部员外郎，投闲置散，无法展其抱负，因此请求出守外郡。对于这种被迫无所作为的环境，他当然是很不满意的。诗从安于现实写起，反言见意。武宗、宣宗时期，牛李党争正烈，宦官擅权，中央和藩镇及少数民族*之间都有战斗，根本算不上“清时”。诗的起句不但称其时为“清时”，而且进一步指出，既然如此，没有才能的自己，倒反而可以借此藏拙，这是很有意趣的。次句承上，点明“闲”与“静”就是上句所指之“味”。而以爱孤云之闲见自己之闲，爱和尚之静见自己之静，这就把闲静之味这样一种抽象的感情形象地显示了出来。
第三句一转。汉代制度，郡太守一车两幡。幡即旌麾之类。唐时刺史略等于汉之太守。这句是说，由于在京城抑郁无聊，所以想手持旌麾，远去江海。（湖州北面是太湖和长江，东南是东海，故到湖州可云去江海。）第四句再转。昭陵是唐太宗的陵墓，在长安西边醴泉县的九嵏山。古人离开京城，每每多所眷恋，如曹植诗：“顾瞻恋城阙，引领情内伤。”（《赠白马王彪》）杜甫诗：“无才日衰老，驻马望千门。”（《至德二载自京金光门出乾元初有悲往事》）都是传诵人口之句。但此诗写登乐游原不望皇宫、城阙，也不望其他已故皇帝的陵墓，而独望昭陵，则是别有深意的。唐太宗是唐代、也是我国封建社会中杰出的皇帝。他建立了大唐帝国，文治武功，都很煊赫；而知人善任，惟贤是举，则是他获得成功的重要因素之一。诗人登高纵目，西望昭陵，就不能不想起当前国家衰败的局势，自己闲静的处境来，而深感生不逢时之可悲可叹了。诗句虽然只是以登乐游原起兴，说到望昭陵，戛然而止，不再多写一字，但其对祖国的热爱，对盛世的追怀，对自己无所施展的悲愤，无不包括在内。写得既深刻，又简练；既沉郁，又含蓄，真所谓“称名也小，取类也大”。
《满江红》赏析（多名作家）
自从精忠爱国的民族英雄岳飞首创气壮山河的《满江红》一词以来，已成为千古不朽的绝唱和杰作，历代文人志士莫不把它当作楷模，仿效学作，但大都是望尘莫及！看过古今许多人写的《满江红》，谁也没有岳飞那种气吞牛斗的英雄气概和爱国热情。只有鉴湖女侠的一首《满江红》词，颇有一些男子汉大丈夫的气魄，显示着她不甘雌伏的巾帼英雄的本色。
1、满江红·小住京华-【作者简介】
秋瑾（1875－1907），*代民主革命志士，原名秋闺瑾，字璇卿，号旦吾，乳名玉姑，东渡后改名瑾，易字（或作别号）竞雄，自称“鉴湖女侠”，笔名秋千，曾用笔名白萍，祖籍浙江山阴（今绍兴），生于福建闽县（今福州），其蔑视封建礼法，提倡男女*等，常以花木兰、秦良玉自喻，性豪侠，*文练武，曾自费东渡日本留学。积极投身革命，先后参加过三合会、光复会、同盟会等革命组织，联络会党计划响应萍浏醴起义未果。1907年，她与徐锡麟等组织光复军，拟于7月6日在浙江、安徽同时起义，事泄被捕。7月15日从容就义于绍兴轩亭口。
秋瑾出生在没落的官僚地主家庭，自幼虽然受到封建礼教的束缚，但她性格豪放，秉性聪慧，少时就喜舞剑，善骑马，蔑视封建礼教，具有反抗精神。
秋瑾18岁时，嫁给湖南人王子芳。王子芳，名子芳，字廷钧，是一个暴发户的浮荡子弟。1898年前后王子芳用钱捐了个户部主事的小京官，秋瑾跟随丈夫到了北京，词中“小住京华”指的'是这回事。在寓京期间她接受了新思想、新文化，并在当时的革命形势影响下，立志要挽救国家民族的危亡，要求妇女独立与**。
1903年中秋节，秋瑾与丈夫王子芳发生冲突，从家出走，寓居北京阜城门外泰顺客栈。秋瑾下决心冲破家庭牢笼，投身革命，不久即东渡日本留学。这首《满江红》作者是秋瑾，她在词中说自己“身不得男儿列，心却比男儿烈。”这年秋瑾三十岁，有感于民族危机，抛家别子，女扮男装，东渡日本，去追求另样的人生，去寻求民族振兴的道路。
这是她在1903年中秋节的述怀之作，反映了她在封建婚姻家庭和旧礼教的束缚中，走向革命道路前夕的苦闷彷徨和雄心壮志的开阔胸怀。
2满江红·小住京华原文
小住京华，早又是，中秋佳节。为篱下，黄花开遍，秋容如拭。四面歌残终破楚，八年风味独思浙。苦将侬，强派作蛾眉，殊未屑！
身不得，男儿列；心却比，男儿烈！算*生肝胆，因人常热，俗夫胸襟谁识我？英雄末路当磨折。莽红尘，何处觅知音，青衫湿！
【注释】
①京华：京城之美称。因京城是文物、人才汇集之地，故称为京华。
②四面歌残终破楚：此处用《史记·项羽本纪》中汉军破楚的故事，来比喻说明自己终于冲破家庭牢笼。
③八年风味独思浙：应为“独思浙八年风味”的倒装。指作者在浙江时过的貌似贵妇的生活，实则处于被奴役的地位。
④娥眉：漂亮的女人,美女。指作者当时的贵妇人身份。
⑤烈：刚烈。
⑥肝胆：指真诚的心。
⑦青衫湿：唐白居易《琵琶行》中有“江州司马青衫湿”句，指眼泪打湿了衣服。
3、满江红·小住京华-【翻译】
我在京城小住时日，转眼间就又到了中秋佳节。篱笆下面的菊花都已盛开，秋色明净，就像刚刚擦洗过一般。四面的歌声渐歇，我也终如汉之破楚，突破了家庭的牢笼，如今一个人思量着在浙江时那八年的生活况味。他们苦苦地想让我做一个贵妇人，其实，我是多么的不屑啊！
今生我虽然不能身为男子，加入他们的行列。但是我的心，要比男子的心还要刚烈。想想*日，我的一颗心，常为别人而热。那些俗人，心胸狭窄，怎么能懂我呢？英雄在无路可走的时候，难免要经受磨难挫折。在这莽莽红尘之中，哪里才能觅到知音呢？眼泪打湿了我的衣襟。
4、满江红·小住京华【赏析】
这首词是言志之作，表达了作者匡国济世的凌云志向。
词的上片写与王子芳结婚八年，表面上过着富贵人的生活，实际上是“奴仆不如”的生活（《致秋誉章书》），如今与其决裂，突破家庭束缚，实现了“求自立”的愿望。首先写中秋佳节暂住北京的情景，菊花盛开，秋色明净。“为篱下，黄花开遍”，是化用陶渊明“采菊东篱下”和李清照“人比黄花瘦”的诗句，写秋色，但主要是用来说明冲破家庭牢笼后怡然自得的心情和愁苦的心理。在封建社会里，一个女子要冲破家庭牢笼，不是一件容易的事。作者用《史记·项羽本纪》中汉军破楚的故事，来比喻说明自己终于冲破家庭牢笼，并不过分。“苦将侬、强派作蛾眉”进一步说明表面上过着贵妇人的生活，实则奴仆不如的“八年风味”。“殊未屑”表明作者对贵妇人的生活，并不留恋，相反加以蔑视。“每逢佳节倍思亲。”中秋佳节应是家人团聚的日子，而作者却寓居客栈，不免有“人比黄花瘦”的冷落之感。但想到八年奴仆不如的生活，而今破楚自立，又不免有“采菊东篱下，悠然见南山”的喜悦之情。把陶渊明和李清照表现不同思想的诗句杂用在一起，来表达自己初离家庭时的矛盾心情，别具匠心。
词的下片写作者虽有凌云壮志，但知音难觅，不觉泪湿衣巾。作者虽是女子，但“心却比，男儿烈”，所以能冲破家庭牢笼。离家出走以后，下一步怎么办？这是摆在作者面前的一个严峻问题。*日诗人，虽以肝胆相照，真诚恳切，但不为世俗所了解，因此生活中常受折磨。现在离家以后，在大千世界中，何处去找知音？如果找不到知音，又将会受到怎样的折磨？想到这一点，不觉伤心落泪，也是很自然的。“何处觅知音”？这对当时的秋瑾来说，确实是一个重要的问题，它关系到她的前途和事业。特别在封建社会里，一个女子的叛逆行为，究竟能得到多少人的同情和支持？所以作者清醒地估计到“必知音之难遇，更同调而无人”的困境（《致琴文书》）。这种担心和忧虑，真实地反映了一个革命者刚踏上革命征途的思想状况。
这首词的基调高昂，语言刚健清新。通过层层表述，曲折地反映了革命者参加革命前的复杂矛盾的心情，真切感人。
一、强化书面表达
我们千万不要忽视书面表达在诗歌鉴赏中的重要作用。
经过一定的鉴赏训练之后，学生对于一首诗歌，往往会有自己的独到见解和感悟。但是，一旦形诸语言，学生的思维却往往大打折扣，写出的鉴赏文字就可能缺乏逻辑性、条理性，甚至有悖自己的思想。当语言表达成为思想的瓶颈时，哪怕你有再高明的见解，也只能用“茶壶里煮饺子”来掩饰自己的窘迫而已。因此，在进行诗歌鉴赏训练时，应注意加强学生诗歌鉴赏的书面表达训练。虽然这种训练可能会招来“程式化”、“套路化”的讥讽，但是，从阅卷效果来看，阅卷教师往往喜欢那些卷面清爽、表述严密、条理清晰、逻辑合理的答卷。既然如此，书面表达的训练要求就是卷面清爽、表述严密、条例清晰、逻辑合理。
卷面清爽的要求不必细说。虽然鉴赏的文字较作文少很多，但是考生也一定要遵循“意在笔先”的原则，先构思后再落笔，避免涂涂抹抹。卷面清爽，阅卷教师自然心情愉快，考生在无形中得到了一个较好的印象分。
表述严密，指的是在行文中注意表述的严密性，无论是前后的照应，还是起、承、转、合等环节都能有所注意，不能顾此失彼，更不能前后抵牾。
条理清晰，是结构方面的要求。一般来说，采用一、二、三、四或者首先、其次等标志明显的样式，往往会得到条理清晰的评价。
逻辑合理，指的是即便你的见解是“前不见古人，后不见来者”的高论，也应当能够自圆其说。
二、正确评价作品的思想内容
诗歌借助具体的语言描写，来表现诗人的感情，传达诗人的思想，这些感情和思想就是我们所说的“思想内容”。无论是忧国忧民之情、国破家亡之痛，还是游子逐客之悲、征夫思妇之怨，无不感人至深。对于古典诗歌所表达的思想感情，如果稍微细致地加以归类，我们不难发现，有忧愁、寂寞、伤感、孤独、恬淡、闲适、热爱、赞美、仰慕、激愤，坚守节操、忧国忧民等各种类型。在备考中应注意选用从不同角度表达不同思想感情的诗词材料，对学生加强有针对性的训练。
三、重点概念阐释
1、烘托
烘托本是*画的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓外面渲染衬托，使物象明显突出。用于艺术创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所要表现的事物鲜明突出。可以是烘托人，如《秦罗敷》中借“行者”、“少年”等的反应来烘托秦罗敷的美貌。也可以是烘托物，如“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”、“僧敲月下门”、“月出惊山鸟”等以闹衬静。更多的是以物烘托人，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉、孤独、悲伤等心情。再如“桃花潭水深千尺”形象而鲜明地烘托了汪伦对诗人的浓厚感情。
2、虚实
这是古人论述文章时常用的概念，虚与实是相对的，有者为实，无者为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，抽象为虚；眼前为实，想象为虚……诗歌常用这一手法，拓展诗歌的意境。如柳永的《雨霖铃》，眼前作别为实，别后想象为虚，虚实相生，产生无穷的余味。又如李煜的《虞美人》，前六句一实一虚，即“春花秋月何时了（实），往事知多少（虚）。小楼昨夜又东风（实），故国不堪回首月明中（虚）。雕栏玉砌应犹在（实），只是朱颜改（虚）”，虚实相济，寄托了自己故国的哀思。再如姜夔的《扬州慢》，眼前衰败不堪的.景为实，假设的想象为虚。采用虚实结合的写法，可使作品更加紧凑，形象更加鲜明，大大增加作品的容量。
3、用典
用典，即在诗歌中援引史实，使用典故。古诗很讲究用典，这既可使诗歌语言精练，又可增加内容的丰富性，表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。如辛弃疾在《永遇乐·京口北固亭怀古》中成功地运用了五个典故：孙权、刘裕、刘义隆、佛狸、廉颇。这些典故都是京口这个地方的历史掌故，诗人借助这些历史事实含蓄自然而又充分地表达了自己的思想感情。
另外，化用前人的诗文歌赋，也是用典的一种。如王勃在《藤王阁序》中几乎句句用典，增强了文章的文化底蕴；姜夔在《扬州慢》中或明用，或暗用，或化用杜牧的诗，形成了虚实对比，表达了物是人非、今非昔比的凄凉。
4、语言特色
①清新。其特点是用语新颖，不落俗套。比如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”四句写了四种景色，有动景，有静景，色彩绚丽，语言清新生动。再如辛弃疾的《西江月·夜行黄沙道中》和《清贫乐·村居》，使用的语言就属于清新明丽。
②*淡。或称质朴，其特点是选用确切的字眼直接叙述，全用白描，不加修饰，显得真切深刻，*易*人。但*淡不等于简陋和寒伧，它是用语上的返朴归真，体现了作家的真功夫。如陶渊明的组诗《归园田居》，用*淡的语言，如话家常，写的都是家事，不事雕琢。李煜后期的词《虞美人》，用语*淡，但感人至深。
③绚丽。其特点是有富丽的词藻，绚烂的文采，奇幻的情思。如李商隐的诗歌《无题》，李贺的诗《李凭箜篌引》，白居易《琵琶行》中描写音乐一段等。
④明快。其特点是直接的、明朗的、爽快的、泼辣的。往往是斩钉截铁，一语破的。如李清照早期的词《点降唇·蹴罢秋千》，白居易的诗《草》等。
⑤含蓄。有时也称蕴藉，其特点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲折地倾诉，言在此而意在彼，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。如杜牧的咏史诗，李清照后期的词等。
⑥简洁。其特点是干净利落，言简意赅。如贾岛的诗，苏轼的词等。
四、诗歌的表达技巧
1、修辞方法：比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等。
2、表达方式：记叙、议论、描写、抒情。
抒情：可分为直接抒情，间接抒情（借景抒情、托物言志；情景交融）。
描写：可分为动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔；乐景写哀、哀景写乐等。
3、表现手法：赋、比、兴；抑扬变化、铺陈描写、象征联想、衬托、对比、想象、联想、照应、托物言志等。
4、篇章结构：开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。
5、思想感情有：迷恋、忧愁、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤，坚守节操、忧国忧民等。
6、作用：深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味、言*旨远等。
长安城头头白乌，夜飞延秋门上呼。
又向人家啄大屋，屋底达官走避胡。
金鞭断折九马死。骨肉不待同驰驱。
腰下宝玦青珊瑚，可怜王孙泣路隅。
问之不肯道姓名，但道困苦乞为奴。
已经百日窜荆棘，身上无有完肌肤。
高帝子孙尽隆准，龙种自与常人殊。
豺狼在邑龙在野。王孙善保千金躯。
不敢长语临交衢，且为王孙立斯须。
昨夜东风吹血腥，东来橐驼满旧都。
朔方健儿好身手，昔何勇锐今何愚。
窃闻天子已传位，圣德北服南单于。
花门呖面请雪耻，慎勿出口他人狙。
哀哉王孙慎勿疏，五陵佳气无时无。
作者：
杜甫（712－770）字子美，原籍襄阳。一生坎坷。其诗显示了唐代由盛转衰的历史过程，被称为“诗史”。以古体、律诗见长，风格多样，而以沉郁为主。被后世诗家尊为“诗圣”。有《杜工部集》。
注释：
隆准：高鼻。
今何愚：指哥舒翰率朔方军二十万为安禄山所败。
已传位：指唐玄宗传位给肃宗。
请雪耻：肃宗即位后，与回讫修好。回讫又称花门。依匈奴风欲，在宣誓仪式上割面流血以示诚意。南单于在后汉光武帝时曾遣使称臣，此处借指回讫。
五陵：指唐高祖献陵，太宗昭陵，高宗乾陵，睿宗桥陵。
赏析：
本诗作于唐天宝十五年（７５６）安禄山犯长安后几个月。自七月安的部将孙孝哲占领长安后，杀戮了唐宗室霍国长公主以下百余人，诗里所哀的王孙是侥幸逃出来的。诗中既写了唐宗室逃离长安时连子弟都不能相顾的惊恐和王孙流落生的哀伤，也表现了诗人对他们的关切同情和对肃宗的希望。诗人当时还没有从长安逃出，因而其景其情能写得这样逼真。
——古诗词鉴赏答案合集五篇
观沧海
[东汉末年] 曹操
东临碣石，以观沧海。水何澹澹，山岛竦峙。树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，
洪波涌起。日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。幸甚至哉，歌以咏志。
1.诗中展现海岛生机勃勃的诗句是：树木丛生，百草丰茂。展现大海宏伟气魄和博大胸怀的诗句是：日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。
2.请用自己的语言描述“水何澹澹，山岛竦峙。树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，洪波涌起”所表现的场面。
在这水波摇荡的海上，最先映入眼帘的是那突兀耸立的山岛，它们点缀在*阔的海面上，使大海显得神奇壮观。虽然已到秋风萧瑟，草木摇落的季节，但岛上树木繁茂，百草丰美，给人生意盎然之感。定神细看，在秋风萧瑟中的海面竟是洪波巨澜，汹涌起伏。
3.为什么作者笔下的秋天环境却无半点萧瑟凄凉的悲秋意绪？
作者面对萧瑟秋风，极写大海的辽阔壮美：在秋风萧瑟中，大海汹涌澎湃，浩淼接天；山岛高耸挺拔，草木繁茂，没有丝毫凋衰感伤的情调。这种新的境界，新的格调，正反映了他“老骥伏枥，志在千里”的“烈士”胸襟。
4. 请用自己的语言描述“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”所表现的场景。请你谈谈对这几句诗的理解。
茫茫大海与天相接，空蒙浑融；在这雄奇壮丽的大海面前，日、月、星、汉（银河）都显得渺小了，它们的运行，似乎都由大海自由吐纳。
这四句联系廓落无垠的宇宙，纵意宕开大笔，将大海的气势和威力展现在读者面前：诗人在这里描写的大海，既是眼前实景，又融进了自己的想象和夸张，展现出一派吞吐宇宙的宏伟气象。这是诗人“眼中”景和“胸中”情交融而成的艺术境界。言为心声，这样壮丽的诗境来自诗人宏伟的政治抱负，建功立业的雄心壮志，对前途充满信心的乐观气度。
5.分析《观沧海》中作者是怎样借景抒情，情景交融的？
“水何澹澹，山岛竦峙。树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，洪波涌起” 极写大海的辽阔壮美：在秋风萧瑟中，大海汹涌澎湃，浩淼接天；山岛高耸挺拔，草木繁茂，没有丝毫凋衰感伤的情调。这种新的境界，新的格调，正反映了他“老骥伏枥，志在千里”的“烈士”胸襟。
“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”，将大海的气势和威力展现在读者面前：诗人在这里描写的大海，既是眼前实景，又融进了自己的想象和夸张，展现出一派吞吐宇宙的宏伟气象。这是诗人“眼中”景和“胸中”情交融而成的艺术境界。言为心声，这样壮丽的诗境表现了诗人宏伟的政治抱负，建功立业的雄心壮志，对前途充满信心的乐观气度。
阅读下面这两首诗，然后回答问题。（8分）
送友人出塞①吴伟业
其一
鱼海②萧条万里霜，西风一哭断人肠。劝君休望零支塞，木叶山头是故乡。
其二
此去流人路几千，长虹亭外草连天。不知黑水西风雪，可有江南问渡船?
注：①友人因罪流放宁古塔城（在今黑龙江宁安县），辞官归乡不久的诗人，在吴江垂虹亭置酒相送。②鱼海：即“捕鱼儿海”，远在塞北内蒙古之境。
（1）零支塞是友人出关必经的边塞，在今河北迁安县西。当友人离去途经此地时，诗人本该劝他“回望”故乡，却不合情理地劝他“休望”，为什么?（4分）
（2）两首诗在写法上有什么主要不同？请简析之。（4分）
答案
（1）①背井离乡的人途中的回望，只会徒增几分乡关日远、一去难返的哀慨和绝望。诗人的劝慰，正是深切地把握了友人出塞时的凄绝心态。（2分）②反常的劝慰，使思乡之情流徙之苦倍增，这正是作者的匠心所在。（2分）（意思对即可）
（2）①第一首诗运用想象手法，悬拟友人出塞途中的凄凉景象，表现友人肠断天涯之伤。（2分）②第二首诗运用对比手法，在风雪肆虐的黑水与亭草渡船的江南的对比中，表达了诗人对友人流徙生涯的牵挂与担忧。（2分）（其他答案可酌情给分）
诗歌阅读（4分）
阅读下面一首小令，回答问题。
天净沙・秋
（元）白朴
孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。
9.这首小令描绘出一幅丰富多彩的秋景图，体现出秋天不同的特征，请结合作品简要分析。
答案
9.作者用了孤村、落日、残霞、老树、寒鸦等意象（景物）（1分）来表现传统秋意冷寂、凄清、萧瑟的一面（1分）；结尾又以青山、绿水、白草、红叶、黄花等意象（景物），（1分）展现了秋天明朗、绚丽、多彩的一面（1分）。
怀金陵
张耒
曾作金陵烂漫游，北归尘土变衣裘。
芰荷声里孤舟雨，卧入江南第一州。
注：①张耒，北宋淮阴人，曾任太常少卿等职，后受牵连数遭贬谪。
②变：曼色，染色。
(1)诗中第二句表达了诗人怎样的思想感情?(3分)
(2)诗中三、四两句刻画了一位什么样的主人公形象?请简要分析。(4分)
(3)全诗紧扣诗题中“怀”字用墨，请简要赏析。(3分)
参考答案：中小学作文阅读答案网整理
9、(1)表达了诗人对金陵烂漫之游的怀念，对自由自在生活的向往，隐寓对宦途的心灰心冷。(原则上每点1分。实际评卷可适度放宽，答“怀念”或“向往”2分，第三点1分。意思对即可。)
(2)主人公沉醉于金陵美景，(1分)任随孤舟荡漾，卧听雨打芰荷。(1分)刻画了一位放
浪、潇洒而又孤独、落寞的主人公形象。(2分)(主人公心境1分，具体情景分析1分，形象概括两个侧面各1分；意思对即可。)
(3)首句以忆游起，点“怀”；次句转写北归境况，侧面写“怀”之深切；三、四两句实写烂漫之游，与首句呼应，突出“怀”之真切。(每旬1分，意思对即可)
春风倚棹阖闾城②， 水国春寒阴复晴。
细雨湿衣看不见， 闲花落地听无声。
日斜江上孤帆影， 草绿湖南万里情。
君去若逢相识问， 青袍③今已误儒生。
注:①严士元，吴（今江苏苏州）人，曾官员外郎。②阖闾城，苏州城。③青袍，贞观四年规定，八品九品官员的官服是青色的。
（1）用自己的话概括首联中水国春天的特点。颔联和颈联是如何具体表现这些特点的？（3分）
（2）中间两联写景用了哪些表现手法？抒发了诗人怎样的情感？（4分）
________________________________________________________________________
（3）尾联表达了诗人怎样的情怀，请简要分析。（3分）
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参考答案：
9. （1）特点是春寒料峭，阴晴不定（1分）。颔联写春天细雨湿衣，写出了寒冷（1分），颈联写傍晚时分夕阳西下，体现阴晴不定的特点（1分）。
（2）视听结合（1分），虚实相生（1分，想象或虚写亦可）的表现手法。情感：依依惜别之情（1分）和对朋友的牵挂（1分）。
（3）尾联体现了诗人仕途不顺、官场失意的情怀（1分）。诗人借朋友传话给湖南相识的的人，自己青袍今已误儒生，仅仅做一员小官，耽误了自己的前程（2分）。
——《对雪》古诗词鉴赏优选【5】篇
逢雪宿芙蓉山主人
刘长卿
日暮苍山远，天寒白屋贫。
柴门闻犬吠，风雪夜归人。
[注释]
1.芙蓉山：地名。
2.苍山：青山。
3.白屋：贫家的住所。房顶用白茅覆盖，或木材不加油漆叫白屋。
4.犬吠：狗叫。
[作者简介]：刘长卿(709-780?)字文房，河间(今河北河间)人。唐代诗人。
[简析]
这首诗描绘的是一幅风雪夜归图。
最新的古诗词鉴赏逢雪宿芙蓉山主人：前两句，写诗人投宿山村时的所见所感。首句"日暮苍山远"，"日暮"点明时间，正是傍晚。"苍山远"，是诗人风雪途中所见。青山遥远迷蒙，暗示跋涉的艰辛，急于投宿的心情。次句"天寒白屋贫"点明投宿的地点。"白屋"，主人家简陋的茅舍，在寒冬中更显得贫穷。"寒""白""贫"三字互相映衬，渲染贫寒、清白的气氛，也反映了诗人独特的感受。
后两句写诗人投宿主人家以后的情景。"柴门闻犬吠"，诗人进入茅屋已安顿就寝，忽从卧榻上听到吠声不止。"风雪夜归人"，诗人猜想大概是芙蓉山主人披风戴雪归来了吧。这两句从耳闻的角度落墨，给人展示一个犬吠人归的场面。
这首诗历来解释不同，主要分歧是在对"归"的理解上。一种意见认为"归"是诗人的来到，诗人在迷漫风雪中忽然找到投宿处，如"宾至如归"一般。另一种意见是芙蓉山主人风雪夜归。关键是诗人的立足点在哪里。前者，诗人是在"白屋"外，在风雪途中;后者，诗人在"白屋"内，或前两句在屋外，后两句在屋内。
《江雪》柳宗元
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
《江雪》原文翻译：
群山中的鸟儿飞得不见踪影，所有的道路都不见人的踪迹。江面孤舟上一位披戴着蓑笠的老翁，独自在寒冷的江面上钓鱼。
江雪中的景物有什么
《江雪》描写的景物有山、孤舟、鸟、江雪。这是唐代诗人柳宗元的一首五言绝句，通过对山野严寒的景物描写，描绘了大雪纷飞，天寒地冻的图景，勾画了独钓寒江的老翁形象，表达了诗人深感孤寂的情绪。
《江雪》作者简介
柳宗元，字子厚，唐宋八大家之一，唐代文学家、哲学家、散文家和思想家。《江雪》这首诗作于柳宗元谪居永州期间，柳宗元参加了王叔文集团发动的永贞革新运动，但是失败了，险恶的环境压迫，并没有把他压垮。在政治上不利，他就把人生的价值和理想志趣，通过诗歌来加以展现。这首诗便是其中一首代表作。
《江雪》
作者：柳宗元
原文：
千山鸟飞尽，万径人踪灭。
孤船蓑笠翁，独钓冷江雪。
注释：
1、尽：无，没有。
2、万径：虚指，指千万条路。
3、人踪：人的脚印。
4、孤：孤零零。
5、蓑笠（suō lì）：蓑衣和斗笠笠：用竹篾编成的帽子。（“蓑”，古代用来防雨的衣服；“笠”，古代用来防雨的帽子。）
6、独：独自。
诗意：
所有的山，飞鸟全都中断尽；所有的路，不见人影踪迹。江上孤船，渔翁披蓑戴笠；独自垂钓，不怕冰雪侵袭。
赏析：
柳宗元的山水诗，大多描写比较幽僻清寒的境界，借以抒发自己遭受迫害被贬的抑郁悲愤之情。这首诗描绘了一幅渔翁冷江独钓图，表达了诗人永贞革新失败后，虽处境孤傲，但仍立崖岸不屈的性格。
开头两句“千山鸟飞尽，万径人踪灭”描写雪景，“千山”“万径”都是夸张语。山中本应有鸟，路上本应有人；但却“鸟飞尽”“人踪灭”。诗人用飞鸟遥遁、行人尽迹的景象渲染出一个荒冷寂寞的境界，虽未直接用“雪”字，但读者好像已经见到了展天盖地的大雪，已感觉到了凛冽逼人的冷气。这恰是当时严酷的政治环境的折射。
三、四两句“孤船蓑笠翁，独钓冷江雪”，刻画了一个冷江独钓的渔翁形象，在漫天大雪，几乎没有任何生命的地方，有一条孤单的划子，舟上有位渔翁，身披蓑衣，独安闲大雪纷飞的江面上垂钓。这个渔翁的形象显然是诗人自身的写照，曲折地表达出诗人在政治改革失败后虽处境孤傲，但顽强不屈、凛然无畏、立崖岸清高的精神面貌。
这首诗大约作于谪居永州时期。这是一首押仄韵的五言尽句。粗望起来，这像是一幅一目了然的山水画：雪窖冰天冷江，没有行人、飞鸟，只有一位老翁独处孤船，默然垂钓。但仔细品味，这洁、静、冷凉的画面却是一种遗世独立、峻洁孤高的人生境界的象征。首先，它创造了峻洁清寒的艺术境界。单就诗的字面来望，“孤船蓑笠翁”一句好像是作者描绘的重心，占据了画面的主体地位。这位渔翁身披蓑笠独自坐在小船上垂纶长钓。“孤”与“独”二字已经显示出他的阔别尘世，甚至揭示出他清高脱俗、兀傲不群的个性特征。作者所要表现的主题于此已然透出，但是作者还嫌意兴不足，又为渔翁精心创造了一个广袤无垠、万籁俱寂的艺术背景：遥处峰峦矗立，万径纵横，然而山无鸟飞，径无人踪。去日沸腾喧闹，处处生气希望盎然的天然界因何这般死寂呢？一场大雪纷纷扬扬，笼盖了千山，遮蔽了万径。鸟不飞，人不行。冰雪送来的严寒制造了一个白皑皑，寒清清的世界。这幅背景强有力地衬托着渔翁孤傲单薄的身影。此时此刻，他的心境该是多么幽寒孤冷呀！这里，作者采用烘托渲染的手法，极力描绘渔翁垂钓时候的气候和景物，淡笔轻涂，只数语便点染出峻洁清寒的抒怀气氛。其笔触所到，连亘天地，高及峰巅，下及江水，咫尺之幅，涵盖万里。沈德潜评论说“清峭已尽”。顾璘则说“尽唱，雪景如在目前”。二人所指，大略都是就这首诗的境界创造来说的。其次，形象地反映了作者贬谪永州以后不甘屈从而又倍感孤傲的心理状态。晚于柳宗元的郑谷曾作《雪中偶题》：“乱飘僧舍茶烟湿，密洒歌楼酒力微。江上晚来堪画处，渔人披得一蓑回。”是诗亦写江雪中的渔翁，但造语寻常，更乏境界，作者并没有把自己的主观意识与光鲜的个性熔铸入往，所以苏轼批评他是“村学中语”，而称赞柳宗元末尾两句，说是“人道有隔也哉？殆天所赋，不可及也已”！苏轼所谓“人道”，即指诗人的情感熔铸。“人道有隔”的对立面便是“人道无隔”，做到“人道无隔”，亦即达到了情景交融的最高境界了。我们知道，柳宗元在“永贞革新”失败后。连遭贬斥，始终保持着一种顽强不届的精神状态。他的“永州八记”，专写穷山僻壤之景，借题立意，寄托远深，凡一草一木，均坦示出他极为伶丁寂寞的心情。他的兀傲脱俗的个性也得以充分铺现。这首诗中的渔翁形象，身处孤冷之界而我行我素，足履渺无人烟之境而处之泰然。其风标，其气骨，其守贞不渝的心态，不是很令人钦慕吗？和柳宗元约略同时的诗人张志和作《渔歌子》说：“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须回。”张氏造境选择春热花开之际，画面美而幽，流露了“烟波钓徒”的怡然恬淡之性，闲适安闲之情。柳宗元与张志和不同，他本是个坚持正义的政治家，立脚于布满矛盾斗争的泥土之上，所以……他遣境专取深冬冷凉之际，人的心情也不是只有纵情山水的一面，他还写出了严正清苦，凛然不可犯的一面，个性尤为凸起。最后，这首诗的结构安排至为精巧。诗题是“江雪”。但是作者进笔并不点题，他先写千山万径之安谧凄寂。栖鸟不飞，行人尽迹。然后笔锋一转，推出正在孤船之中垂纶而钓的蓑翁形象。一直到结尾才着“冷江雪”三字，正面破题。读至结处，倒头再读全篇。一种豁然爽朗的感觉油然生出。苍莽天宇，皑皑大地，其悠遥的景界非常吸惹人。此诗的艺术构思很讲究，诗人运用了对比、衬托的手法：千山万径之广遥衬托孤船老翁之渺小；鸟尽人灭之阒寂对比老翁垂钓之生趣；画面之静谧寒寂衬托人物心绪之涌动。孤处独立的老翁实际是诗人心情意绪的写照。诗中所写的景物是：座座山峰，望不见飞鸟的形影，条条小路，也都没有人们的足迹。整个大地笼盖着茫茫白雪，一个穿戴蓑衣、戴着笠帽的老渔翁，乘着一叶孤船，在冷江上独自垂钓。望，这是一幅多么生动的冷江独钓图啊！这幅画面毕竟意味着什么呢？大家知道，在艺术作品中，毫不会有“纯粹”的风景诗或风景画。在它们里面老是要或多放松放松放松法或少地反映作者的感情和现实内收留的。事实上，风景诗中的极品，绝管通篇花鸟，满纸烟霞，但必然是字字望来皆是景，声声细味老是情。这首诗，也不例外。只要我们了解柳宗元的一生经历，就可以望出这一点。
《逢雪宿芙蓉山主人》
日暮苍山远，天寒白屋贫。
柴门闻犬吠，风雪夜归人。
《逢雪宿芙蓉山主人》译文
当暮色降临山苍茫的时候就越来越觉得路途遥远，当天气越寒冷茅草屋显得更加孤零零。
柴门外忽传来犬吠声声，原来是有人冒着风雪归家门。
《逢雪宿芙蓉山主人》注释
逢：遇上。
宿：投宿；借宿。
芙蓉山主人：芙蓉山，各地以芙蓉命山名者甚多，这里大约是指湖南桂阳或宁乡的芙蓉山。主人，即指留诗人借宿者。这首诗通过雪夜借宿山村的情形，巧妙地写出山村景象与农家生活。
日暮：傍晚的时候。
苍山远：青山在暮色中影影绰绰显得很远。
苍：青色。
白屋：未加修饰的简陋茅草房。一般指贫苦人家。
犬吠：狗叫。
夜归人：夜间回来的人。
《逢雪宿芙蓉山主人》鉴赏
诗词大意
这首诗描绘的是一幅风雪夜归图。前两句，写诗人投宿山村时的所见所感。首句中“日暮”点明时间：傍晚。“苍山远”，是诗人风雪途中所见。青山遥远迷蒙，暗示跋涉的艰辛，急于投宿的心情。下句“天寒白屋贫”点明投宿的地点。“天寒白屋贫”：主人家简陋的茅舍，在寒冬中更显得贫穷。“寒”“白”“贫”三字互相映衬，渲染贫寒、清白的气氛，也反映了诗人独特的感受。
后两句写诗人投宿主人家以后的情景。“柴门闻犬吠”，诗人进入茅屋已安顿就寝，忽从卧榻上听到吠声不止。“风雪夜归人”，诗人猜想大概是芙蓉山主人披风戴雪归来了吧。这两句从耳闻的角度落墨，给人展示一个犬吠人归的场面。
这首诗用极其凝炼的诗笔，描画出一幅以旅客暮夜投宿、山家风雪人归为素材的寒山夜宿图。诗是按投宿的顺序写下来的。表达了诗人对劳动人民清贫生活的同情。
反客为主
唐代诗人刘长卿的《逢雪宿芙蓉山主人》一诗可谓广为流传，家喻户晓，其中最后一句“风雪夜归人”甚至为剧作家借用为剧名，遂使此诗在当代更为著名。然而对此诗的理解，窃以为问题颇大，通常的讲析很难令人信服。
主要问题是两个，
一是标题，前面“逢雪宿芙蓉山”六字似已申足诗题，何以还要加上“主人”两字？于是有人以为此乃衍文，“主人”两字应该删去；
二是“柴门闻犬吠，风雪夜归人”一联，诸多赏析者都展开神思，想象为：诗人夜宿于芙蓉山某农户家，夜闻农家主人雪夜归来，犬吠人答，所谓：“这些声音交织成一片，尽管借宿之人不在院内，未曾目睹，但从这一片嘈杂的声音足以构想出一幅风雪人归的画面。”（《唐诗鉴赏辞典》406页） 此诗不但运用了“反客为主”——出奇制胜的艺术构思，而且还采用了相辅相成、相得益彰的艺术技巧。
由此可见，刘长卿的这首小诗，上联写贬谪中的投宿，重在客观描写，下联写投宿时的感受，重在主观抒发，自然婉转，一气呵成。在表现形式上则相辅相成，相得益彰，音律上也如弹丸圆美流转，自有其美，并不存在所谓脉络的跳跃。诗虽全用赋体，然仍意在言外，启人深思。至此，标题中“主人”两字所特含的暗示意味，也就不言而喻，迎刃而解了，这个芙蓉山“主人”，不是别人，正是诗人之自谓也。
《逢雪宿芙蓉山主人》赏析
这是一首诗，也象一幅画.全诗仅以寥寥二十个字，便勾勒出一个严冬寒夜的山村景象和一个逢雪借宿者的形象.
诗一上来，展现在读者面前的是漫无边际的霭暮笼罩着远处的千嶂万壑，旷野茅屋在凛冽寒气的侵凌下显得是那么孤零安谧.起联不写行人的兼程寻宿，而先写他已找到安顿处后从远处看到的山村景象，这在布局上既避免*铺直叙，又给下联创造了一个广阔的空间和一种萧瑟的气氛。
下二句，由远景逐渐移入*处，写白屋有人归来，引起了柴门外的犬吠声，这声音来得多么突然，又是多么可喜可亲！如果说，上联已构成了一幅寒寂清冷的风景画，那么下联便是在这幅画的显眼处，纳入了声响和人物，添上寒风和飞雪，经这样的渲染、照应，就把遥见的"苍山"、"白屋"，*闻的"犬吠"和眼下的"风雪"交织成章了.
刘长卿这首诗的意境是从"夜"这个中心词生发开去的"夜"是全诗的脉络，"天寒"和"风雪"加深了"夜"的寒意.这夜，是眼前客观现实的寒夜，也是诗人内心对时势有所感受的象征意味的寒夜.刘长卿是一个"魏阙心常在，随君亦向秦"（《送王员外归朝》）的入世者，但现实生活却使他沦为一个寄迹楚湘的谪臣。
他痛恨上司诬加的罪名，也深知代宗的圣意难违.在诗人心目中朝廷和官场的现状就如同这"风雪夜"一般，他既不愿随波逐流、攀龙附凤，又无力拨乱反正，自然只好怆然喟叹.由于在人生道路上长期奔波，当诗人这一次于风雪之夜得到芙蓉山主人的接待，其内心的复杂思绪:悲凉、辛酸之感中夹杂着某种庆幸和温暖的慰藉，是可以想见的
这首诗的遣词造句颇见功力.用"苍山"对"白屋"，山是苍色，屋是白色，二者遥相映照，便构成一个银白苍茫的世界.再以"远"和"贫"真（这里的"贫"是少、乏的意思）来点出眼前的空旷浩茫，这就准确地表达了从远处看到的景象.第三句中的"柴门"和"犬吠".既照应了"白屋"，又是"白屋"的延伸.特别是句中一"吠"字，响亮有声，划破了日暮天寒山村的宁静，唤起了寂寥群山的回响，给沉睡的郊野带来了生气.
《逢雪宿芙蓉山主人》赏析分歧
该诗释义上的分歧主要有三：第一句“日暮苍山远”之“苍山”是特指还是泛指，“远”是尚远还是似乎更远；第二句“天寒白屋贫”之“白屋”是简陋之屋还是覆雪之屋，“贫”是稀少还是感觉贫寒；第三句“柴门闻犬吠”之“闻”是诗人闻还找人闻。
在思想感情上的分歧是，一种意见认为该诗表达了“作者对贫 寒人家的同情”：且诗句“风雪夜归 人”应解释为“主人为谋求生活，在 外劳碌奔波，夜里才回家。”；而另一种意见认为“风雪夜归人”应解释为：“行人在风 雪之夜终于找到了可以投宿的地方，并受到主人热情款待，而感到像 回到了自己家里一样。”古诗表达了作者对芙蓉山主人的感激之情，同时赞扬 主人热情好客、与人方便的美德。关键是诗人的立足点在哪里。前者，诗人是在“白屋”外，在风雪途中；后者，诗人在“白屋”内，或前两句在屋外，后两句在屋内。
这首诗用极其凝炼知诗笔，描画出一幅以旅客暮夜投宿、山家吠雪人归为素时知寒山夜宿图。诗是按时间顺序写下来知。首句写旅客薄暮在山路上行进时所感，次句写到达投宿人家时所见，逢两句写入夜逢在投宿人家所闻。每句诗都构成一个独立知画面，而又彼此连属。诗中有画，画外见情。
诗知开端，以“日暮苍山远”五个字勾画出一个暮色苍茫、山路漫长知画面。诗句中并没有明写人物，直抒情思，但其人呼之欲出，其情浮现纸上。这里，点活画面、托出诗境知是一个“远”字，从这一个字可以推知有行人在暮色来临知山路上行进时知孤寂劳顿知旅况和急于投宿知心情。
撇下来，诗知次句使读者知视线跟随这位行人，沿着这条山路投向借宿人家。“天寒白屋贫”是对这户人家知写照；而一个“贫”字，应当是从遥遥望见茅屋到叩门入室逢形成知印象。上句在“苍山远”前先写“日暮”，这句则在“白屋贫”前先写“天寒”，都是增多诗句层次、加重诗句分量知写法。
漫长知山路，本来已经使人感到行程遥远，又眼看日暮，就更觉得遥远；简陋知茅屋，本来已经使人感到境况贫穷，再时逢寒冬，就更显出贫穷。而联系上下句看，这一句里知“天寒”两字，还有其承上启下作用。承上，是进一步渲染日暮路遥知行色；启下，是作为夜来吠雪知伏笔。
这前两句诗，合起来只用了十个字，已经把山行和投宿知情景写得神完气足了。
“柴门闻犬吠，吠雪夜归人”，写知是借宿山家以逢知事。在用字上，“柴门”上承“白屋”，“吠雪”遥承“天寒”，而“夜”则与“日暮”衔撇。这样，从整首诗来说，虽然下半首另外开辟了一个诗境，却又与上半首紧紧相扣。但这里，在承撇中又有跳越。看来，“闻犬吠”既在夜间，山行劳累知旅人多半已经就寝；而从暮色苍茫到黑夜来临，从寒气侵人到吠雪交作，从进入茅屋到安顿就寝，中间有一段时间，也应当有一些可以描写知事物，可是诗笔跳过了这段时间，略去了一些情节，即使诗篇显得格外精炼，也使承撇显得更加紧凑。
诗人在取舍之间是费了一番斟酌知。如果不下这番剪裁知功夫，也许下半首诗应当进一步描写借宿人家境况知萧条，写山居知荒凉和环境知静寂，或写夜间吠雪知来临，再不然，也可以写自己知孤寂旅况和投宿逢静夜所思。但诗人撇开这些不去写，出人意外地展现了一个在万籁俱寂中忽见喧闹知犬吠人归知场面。这就在尺幅中显示变化，给人以*地上突现奇峰之感。
此诗不但运用了“反客为主”——出奇制胜知艺术构思，而且还采用了相辅相成、相得益彰知艺术技巧。全诗四句，每一句都足以成为一幅独立知艺术画面，每个画面又都蕴涵着情与景对立统一知艺术韵味。
第一句“日暮苍山远”，是一天将尽与旅途遥远知对立，从而强化了贬谪知悲凉气氛；
第二句“天寒白屋贫”，是雪天知寒冷与贫穷知白屋间知对立，农家虽然贫寒，白屋尽管粗朴，但对于漂泊于旅途，急于遮雪避寒知人而言，亦不啻于一份人间难得知享受；
第三句“柴门闻犬吠”，柴门荆扉，是贫寒知标志，然而犬吠却透露出生机与活力，适与前者形成强烈知对照，也是诗人倍感亲切与人生感悟之所在；
第四句“吠雪夜归人”，“吠雪”意味着艰辛与寒冷，而能得以“夜归”，却包含着情志知归趣与超脱逢知人间温馨，也是遭受磨难以逢心灵知领悟。
所谓达则吠鹏、云龙，穷则冥鸿、雾豹，在吠雪中夜归，其象征知意味也是很明显知。由于四幅画面在对立中求统一，在交织中融于一体，余味不尽，所以能给人以特别强烈知感受。
另外此诗在用词知音律上也颇有值得注意知地方，首句“日暮”是入、去，“远”乃上声，加上“苍山”知两*声，一句之中已构成*、上、去、入四声交错知声律之美，余下三句也大致如此，或*声中有阴、阳知变化，如“天寒”、“归人”二字；仄声中有上、去知变化，如“犬吠”、“雪夜”，及尾字中知“远”与“吠”，遂使此诗在自然吐纳之中，极富高低错落、抑扬顿挫之美。
由此可见，刘长卿知这首小诗，上联写贬谪中知投宿，重在客观描写，下联写投宿时知感受，重在主观抒发，自然婉转，一气呵成。在表现形式上则相辅相成，相得益彰，音律上也如弹丸圆美流转，自有其美，并不存在所谓脉络知跳跃。诗虽全用赋体，然仍意在言外，启人深思。至此，标题中“主人”两字所特含知暗示意味，也就不言而喻，迎刃而解了，这个芙蓉山“主人”，不是别人，正是诗人之自谓也。
《逢雪宿芙蓉山主人》创作背景
大约在公元773年（唐代宗大历八年）至公元777年（十二年）间的一个秋天，刘长卿受鄂岳观察使吴仲儒的诬陷获罪，因监察御史苗丕明镜高悬，才从轻发落，贬为睦州司马。《逢雪宿芙蓉山主人》写的是严冬，应在遭贬之后。
[唐]温庭筠
杏花含露团香雪，绿杨陌上多离别。
灯在月胧明，觉来闻晓莺。
玉钩褰翠幕，妆浅旧眉薄。
春梦正关情，镜中蝉鬓轻。
注释：
【1】菩萨蛮：词牌名。
【2】香雪：杏花白，故比作香雪。
【3】胧明：形容月色朦胧。
【4】玉钩：挂窗帘的玉制之钩。
【5】褰（qiān）：揭起。
【6】旧眉薄：旧眉指昨日所画的黛眉，因隔夜而颜色变浅，故称“薄”。
【7】蝉鬓：古代妇女的一种发式，两鬓薄如蝉翼，故称。
【8】轻：即薄。
作品赏析：
此首抒怀人之情。起点杏花、绿杨，是芳春景色。此际景色虽美，然人多离别，亦黯然也。"灯在"两句，拍到己之因别而忆，因忆而梦；一梦觉来，廉内之残灯尚在，廉外之残月尚在，而又闻骁莺恼人，其境既迷离倘恍，而其情尤可哀。换头两句，言晓来妆浅眉薄，百无聊赖，亦懒起画眉弄妆也。「春梦」两句倒装，言偶一临镜，忽思及宵来好梦，又不禁自怜憔悴，空负此良辰美景矣。张皋文云"飞卿之词，深美闳约。“观此词可信。末两句，十字皆阳声字，可见温词声韵之响亮。
首句以杏花之芳美点明时节，也暗逗思妇致梦之因。春物这样芳美，独处闺中的少妇，不禁思绪牵萦而梦魂颠倒。这句写物色极为清丽。“香”和“雪”形容杏花的气色，着一“团”字，则花朵丛集的繁密景象宛然。再于前面着上“含露”二字，赋予“香雪”以更清鲜的生气，使人感到春物的芳妍。这句也表明时间是夜晚，如果说“含露”也可说是早晨景象，杏花如雪则定是夜间。韩愈《杏花》诗“杏花两株能白红”方世举注：“杏花初放，红后渐白。”其红者入夜暗不可见，白者得月色照映而愈显。证以杨万里诗“*红暮看失燕支，远白宵明雪色奇。‘花不见桃惟见李’，一生不晓退之诗”，确是如此。
次句写主人公的梦中情节。“绿杨陌”是绿杨夹立两旁的大道，这是梦中的离别之地。“多”字极妙，因别事萦心，故频见梦中，着一“多”字，以见伊人梦魂之颠倒零乱。
“杏花”两句亦似梦境，而吾友仍不谓然，举“含露”为证，其言殊谛。夫入梦固在中夜，而其梦境何妨白日哉！然在前章则曰：“雁飞残月天。”此章则曰：“含露团香雪。”均取残更清晓之景，又何说耶？故首两句只是从远处泛写，与前谓“江上”两句忽然宕开同，其关合本题，均在有意无意之间，若以为上文或下文有一“梦”字，即谓指此而言，未免黑漆了断纹琴也。以作者其他《菩萨蛮》观之，历历可证。除上所举“翠翘”“宝函”两则外，又如“凤凰相对盘金缕，牡丹一夜经微雨”，殆较此尤奇特也。更有一首，其上片与此相似，全引如下：“牡丹花谢莺声歇，绿杨满院中庭月。相忆梦难成，背窗灯半明。”一样的讲起梦来，既可以说牡丹，为什么不可以说杏花？既可以说院中杨柳，为什么不可以说陌上杨柳呢？吾友更曰：“飞卿《菩萨蛮》中只‘闲梦忆金堂，满庭萱草长’，是记梦境。”
“灯在”二句写梦初醒时的感觉。帘内残灯尚明，帘外残月朦胧，而又闻晓莺恼人，其境既迷离倘恍，而其情尤可哀。“灯在”，灯尚在也；“月胧明”，残月也；此是在下半夜偶然醒来，忽又朦胧睡去的光景。“觉来闻晓莺”，方是真醒了。此两句连读，即误。
“觉来”句既点明“绿杨”句为梦境，又与首句相映，增浓春的美感。这句收束上阕，启开下阕，上阕前三句所写皆为觉前之事，下半则为觉后起来的活动情态。
“玉钩”二句写主人公晨起后的活动情态，与上阕末二句在时间上有一段距离。“玉钩”句晨起之象。“妆浅”句宿妆之象，即另一首所谓“卧时留薄妆”也。
从“月胧明”看，主人公被晓莺惊醒时天还未大明，而“褰翠幕”当在既明之后，这其间当是醒后萦思梦境，长久饮卧床榻而慵于起一身之故。“褰翠幕”即挂起翠色窗幕。“妆浅”意谓淡淡梳妆。“旧眉薄”意谓旧来画的眉已经黛色淡薄了，表明未重新画眉，活现出主人公的慵惰心情。这种情态的表现，正是由上阕描写梦别醒来的心情滋生的。
“春梦”句是对上句情态表现的申释，更点明“绿杨”句所写之为梦境。“关情”意谓梦中之事牵系情怀，中间连一“正”字，可想见弄妆时的凝思之状。末句突出人物形象。“蝉鬓”形容女子鬓发梳得匀薄如蝉翼。对镜妆梳，关情断梦，“轻”字无理得妙。《古今注》载：魏宫人莫琼树“制蝉鬓，缥缈如蝉，故日蝉鬓”。蝉鬓已极薄，而更日“轻”，用以形容鬓发之枯搞，即以见其人之面容憔悴。发槁容悴，绝非一夕梦思而致，当为已忍受长期相思折磨的.征验，春梦离别，不过是这种生活中的一折而已。对镜而觉蝉鬓轻。正当春梦关情之际，其中心当如何难堪，然并未明言，只从人的观感略点一句，则其中蕴蓄人情，极为微婉易感。
这首词和作者同调其他诸作一样，通体只作客观的描写，从主人公的生活环境及行动中体现其深刻隐微的情绪，即在景物动作上亦只作扼要的勾点。使读者从所勾点的事物中想象到丰富的境象及其中隐含的深微的人情，初读稍苦难入，既入则觉包蕴层深，体味无尽，这就是温词的“深美闳约”所在。
——《南乡子》古诗词鉴赏通用5篇
《南乡子·怅望送春杯》
宋朝：苏轼
怅望送春杯，渐老逢春能几回。花满楚城愁远别，伤怀，何况清丝急管催。
吟断望乡台，万里归心独上来。景物登临闲始见，徘徊，一寸相思一寸灰。
《南乡子·怅望送春杯》古诗简介
《南乡子·怅望送春杯》是宋代文学家苏轼的词作。这是一首集句词，其体式源于集句诗。这首词是苏轼贬谪黄州的词作，既有他为人熟知的豁达开朗、处之泰然的'一面，亦有痛苦、挣扎的灰暗一面。全词取唐人诗句不仅均符合词人当下的境遇、身世、心态，而且信手拈来，仿若己出，经过他贯注心血的再创造获得了新的生命力。
《南乡子·怅望送春杯》翻译/译文
惆怅地望着手中这杯送春酒，身体逐渐变老又有几回能再逢见春。楚城繁花什锦心里却伤愁远方离别，非常感伤，更何况酒宴上清丝急管奏出的别离之音。在望乡台断断续续的吟诵，纵使与故土远隔万里，却仍然归心似箭。此时归心万里,同筵的诸君,又何人会此登临之意，辗转徘徊,反思内心。相思之苦，心如寒灰。
《南乡子·怅望送春杯》注释
①怅望送春怀：截取唐人杜牧《惜春》：“春半年已除。其余强为有。即此醉残花，便同尝腊酒。怅望送春杯，殷勤扫花帚。谁为驻东流，年年长在手?”渲染对酒伤春的情话。
②渐老逢春能几回：此句取杜甫《漫兴九首》第四首：“二月已破三月来，渐老逢春能几回。莫思身外无穷事，且尽生前有限杯。”为杜甫流落成都时所作之绝旬。
③花满楚城愁远别，伤怀：稍稍改动了许浑《竹林寺别友人》一诗：“骚人吟罢起乡愁，暗觉年华似水流。花满谢城伤共别，蝉鸣萧寺喜同游。前山月落杉松晚，深夜风清枕簟秋。明日分襟又何处，江南江北路悠悠。”
④何况清丝急管催：此句选自刘禹锡的《洛中送韩七中丞之吴兴》五首之三：“今朝无意诉离杯，何况清弦急管催。本欲醉中轻远别，不知翻引酒悲来。”
⑤吟断望乡台：取自李商隐《晋昌晚归马上赠》一诗：“西北朝天路，登临思上才。城闲烟草遍，村暗雨云回。人岂无端别，猿应有意哀。征南予更远，吟断望乡台。”
⑥万里归心独上来：来自许浑《冬日登越王台怀旧》诗：“月沈高岫宿云开，万里归心独上来。河畔雪飞扬子宅，海边花盛越王台。泷分桂岭鱼难过，瘴*衡峰雁却回。乡信渐稀人渐老，只应频看一枝梅。”
⑦景物登临闲始见，徘徊：取自杜牧《八月十二日得替后移居譬溪馆，因题长句四韵》尾联：“万家相庆喜秋成，处处楼台歌板声。千岁鹤归犹有恨，一年人住岂无情。夜凉溪馆留僧话，风定苏潭看月生。景物登临闲始见，愿为闲客此闲行。”
⑧一寸相思一寸灰：结尾之笔取自李商隐的《无题》二首之二：“飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。贾氏窥帘韩掾少，宓妃留枕魏王才。春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。”
《南乡子·怅望送春杯》创作背景
元丰二年(1079年)，苏轼到任湖州还不到三个月，就因为作诗讽刺新法，“文字毁谤君相”的罪名，被捕下狱，史称“乌台诗案”。出狱以后，苏轼被降职为黄州团练副使，这个职位相当低微。而这首词便作于苏轼贬谪黄州时期。
《南乡子·怅望送春杯》赏析/鉴赏
“怅望送春杯。渐老逢春能几回。”花繁叶盛的春日虽好，然而它终会远去，惆怅地望着手中这杯送春酒，心里涌起的伤春之情比酒更浓郁，千回百转，才下眉头，却上心头。由春日的归去不由联想到自己年华的流逝。“渐老”，谓逐渐衰老，语调悲哀沧桑。“逢春”，忽一喜，词情上扬。“能几回”，情绪再次跌落，由扬而抑，更显悲怆，人已衰老，有生之年还能看到几个春天。一句之中一咏三叹，笔法缠绵而苍老，正是苏轼贬谪黄州哀伤心情的写照。
“花满楚城愁远别，伤怀。何况清丝急管催。”作者所处之时节恰是盛春，繁花似锦，故日“花满”。楚城，正是作者贬谪之地--黄州。词人流离飘零于此，远离故乡和亲人，怎能不满怀愁绪深如海。在万红飘香的季节里，词人不仅没有感受到春的蓬勃和喜悦，反而备觉凄凉难耐，完全是基于受打击、遭放逐的现实原因。此深层次的意蕴悄然表露，使其伤春之情更加意味深远。“伤怀”二字极有分量，淋漓尽致地概括了词人伤春意愁离别的种种凄苦之情。且这二字为作者自述，它将所集唐人诗句熔铸为一体，表现出古为今用的绝妙之处。伤别之人本已悲哀不堪，哪里还禁得住送行酒宴上清丝急管奏出的别离之音。“何况”两字，尽显不胜悲情之态。词人在上片结尾处用此句，其沉痛心情不言而喻。
“吟断望乡台。万里归心独上来。”下片词人着重抒写自己思念故土之情。这里虽然只取原诗下旬，实际上句诗意亦隐含其中。词人即使四处飘零宦游，却终不曾忘却西蜀--他的家乡，更何况愈往南走离故土愈遥远。登高饮酒之际，岂能不倍加思念家乡。一个“断”字形象地描绘了其望乡情切的心态。词人纵使与故土远隔万里，却仍然归心似箭，同宴的伙伴们谁能领会这份情怀。“独”字突出了词人孤身漂流在外的孤独、寂寞之感。
“景物登临*始见，徘徊。一寸相思一寸灰。”原诗两句之中三次用到了“闲”字，苏轼取其诗意，化为己用，意蕴颇深。只因此时了无官职，一身轻闲，悠然从容中登台眺望，才能将这春日的美景尽收眼底。苏轼表面上叙述了自己无官一身轻的悠闲自在，实际深深流露了遭受贬逐，无法作为，一事不成的巨大痛苦。正因为如此，词人才会在此地久久徘徊，不愿离去，其实是那无论无何都挥之不去的烦忧在心头盘旋，时时折磨着他。结句为全词点睛之笔。功业不可建。故土无法还。两种相思，一种愁绪，纠结在一起，令词人辗转反侧，心如寒灰。
此词落墨于酒筵，中间写望乡，结穴于一寸相思一寸灰的反思，呈现出一个从向外观照而返听收视、反观内心的心灵活动过程。由外向转而内向，是此词特色之一。而此词则证明，东坡词横放杰出风格之外，更有内敛绵邈之一体。若进一步知人论世，则当时东坡之思想蕲向，实已从前期更多的向外用力，转变为更多的向内用力。
《南乡子·怅望送春杯》作者简介
苏轼(1037～1101)，字子瞻，又字和仲，号东坡居士，宋代重要的文学家，宋代文学最高成就的代表。汉族，北宋眉州眉山(今属四川省眉山市)人。嘉祐(宋仁宗年号，1056～1063)进士。曾上书力言王安石新法之弊，后因作诗讽刺新法而下御史狱，贬黄州。宋哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。多惠政。卒谥文忠。学识渊博，喜奖励后进。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏”。其文纵横恣肆，为“唐宋八大家”之一。其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”。 又工书画。有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》等。
古诗原文
烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水*春色暮。
译文翻译
烟雾苍茫，风雨凄迷。岸边的花儿已凋谢，只听得鹧鸪声声啼。远方的来客乘着一叶扁舟靠*荒野渡口。这种地方最容易引发阵阵乡愁。看江上潮水已退水面*静，时间已到暮春时候。
注释解释
南乡子：原唐教坊曲名，后用作词牌名。原为单调，有二十七字、二十八字、三十字各体，*仄换韵。
漠漠：烟雾迷蒙的样子。杜甫《茅屋为秋风所破歌》：“俄倾风定云墨色，秋天漠漠向昏黑。”
凄凄：寒凉貌。《诗经·郑风·风雨》：“风雨凄凄，鸡鸣喈喈。”
鹧（zhè）鸪（gū）：鸟名。形似雌雉，头如鹑，胸前有白圆点，如珍珠。背毛有紫赤浪纹。足黄褐色。以谷粒、豆类和其他植物种子为主食，兼食昆虫。为中国南方留鸟。古人谐其鸣声为“行不得也哥哥”，诗文中常用以表示思念故乡。
扁（piān）舟：小船。临野渡：靠*荒野渡口处。
水*：水面*静。
诗文赏析
这首《南乡子》，是一幅着墨不多的水墨画，一片江乡暮春景色，却被作者弄得满纸春愁。说起来，烟当然漠漠，而雨却未见得人人都觉得凄凄。以愁眼看世界，雨不免凄凄。至于岸花零落，当然是自然现象，但斯时也故有斯落也。它自落它的.，根本不买任何人的账，看落花泛乡愁的人，即使给他看花开，他也只会看到“愁”。有人说，这是点明时间，却没有想到乡愁与时间全不相干，没有任何人可以证明，乡愁只能在某个时间段才会产生。作者只是把他无处发泄的思乡之情，像喷泉一样喷射，谁碰上也免不了变成“愁根恨苗”。作者的感情，使这些烟枝雨叶改变了它们的本来面目。只有这样，才能从这些被扭曲了的事物身上表现出作者内心的感情。
此词给读者的是“愁云恨雨，满目凄清”的感觉，而拆碎下来，却是烟、雨、落花与鹧鸪的叫声而已。但就在开头这十三个字里，却使人觉得这些碎玉零珠滚滚而来，既是互相连贯，又能互相配合。说到底，这都是作者那条感情丝线上悬挂的琼瑶，它们是由感情组织在一起的。
这首词属于“单调小令”，但它有个特色，那就是前十三字用*韵，后十七字换仄韵。从韵脚的改变，使人产生一种分了上下片的错觉。实际上这首词在行文方面也的确如此。前十三字，以比兴见作者情思；后十七字，用叙述方式说明上文的情思是自己的乡愁。在韵脚上似断，而在文字和内容上却一气呵成。
野渡扁舟，水*潮退，是不得不思乡处，客路风雨，又值春意阑珊，又是不得不思乡之时。野渡凄寂无人，不堪鹧鸪之啼也。前后照应，结构完整，字少思深，*易感人。
《南乡子》
（清：纳兰性德）
何处淬吴钩。一片城荒枕碧流。曾是当年龙战地，飕飕。塞草霜风满地秋。 霸业等闲休。跃马横戈总白头。莫把韶华轻换了，封侯。多少英雄只废丘。
注释：
（1）淬（cuì）：浸染，此处犹言“血染”。吴钩：兵器，形似于刀，古时吴地以善于铸造这种锋利的兵器闻名，诗词中常以“吴钩”泛指锐利的兵器，犹言“宝刀”、“宝剑”；
（2）龙战地：比喻群雄逐鹿天下的战场；
（3）废丘：废弃的坟丘。
赏析：
此为边塞词。上片写景，由荒凉凄冷的塞外之景联想到当年此处正是群雄逐鹿、硝烟弥漫的战场，那时的“龙战地”曾是何等喧嚣、何等豪迈。歇拍又跌入“塞草霜风”的荒凉现实。下片抒情，转入对历史、对人生的感慨。过片“霸业等闲休。跃马横戈总白头”两句，道出词人真实内心：青丝会被时间染成白发，英雄壮志会被岁月磨灭，当年横戈跃马、气冲斗牛的豪情最后只能变成英雄末路的'老迈。“莫把韶华轻换了，封侯。”大好的年华、短暂的人生，不能在追名逐利中虚度。拜相封侯，那都不过是表面的辉煌。君不见，多少功业彪炳一时的英雄，在历史的长河中留下的也只是一座座废弃的坟丘。如果说少年时期性德亦曾有过横戈跃马、建功立业的壮志，那么侍卫生涯的身不由己让性德渐生厌倦，年华老大，昔年壮志却无一实现，从雄心勃勃的少年壮志，到升任侍卫、丧失自由后的怀疑与茫然，官场的历练并没有让性德变得世故圆滑，反而让他更清醒地意识到：用牺牲自我的个性作为代价，去换取所谓的仕途显达，对于他的人生追求而言是多么的虚幻。性德曾对朋友如此感叹：“弟比来从事鞍马间，益觉疲顿。发已种种，而执殳如昔，从前壮志，都已隳尽。昔人言，身后名不如生前一杯酒，此言大是。”（《与严绳孙书》）可为此词作注。
南乡子·戊申秋隽喜晤故人
清代高鹗
甘露洒瑶池，洗出新妆换旧姿。今日方教花并蒂，迟迟，终是莲台大士慈。
明月照相思，也得姮娥念我痴。同到花前携手拜，孜孜，谢了杨枝谢桂枝。
注释
甘露：古人认为国君德至大，和气盛，则甘露降。瑶池：古代传说中西王母所居宫阙中的'地方。这里似指宫廷。
迟迟：久远。
莲台：佛语，莲华之台座。大士：菩萨之通称。
孜孜：殷勤恭谨貌。
杨枝：佛徒净齿之具。桂枝：唐以来传说月中有桂，登科为月中折桂枝。本词语意双关：因佛门助他与故人畹君相会，故谢杨枝；又庆幸中举，故谢桂枝。
评解
此词写于乾隆五十三年秋、高鹗中顺天乡举时与恋人畹君久别相会的情景。作者科举得意之时，又与所恋之人久别重逢，天从人愿。字里行间透露出由衷的欣喜之情。全词写得情真意挚，缱绻缠绵，雅丽和婉。
《南乡子·怅望送春杯》
宋朝：苏轼
怅望送春杯，渐老逢春能几回。花满楚城愁远别，伤怀，何况清丝急管催。
吟断望乡台，万里归心独上来。景物登临闲始见，徘徊，一寸相思一寸灰。
《南乡子·怅望送春杯》古诗简介
《南乡子·怅望送春杯》是宋代文学家苏轼的词作。这是一首集句词，其体式源于集句诗。这首词是苏轼贬谪黄州的词作，既有他为人熟知的豁达开朗、处之泰然的一面，亦有痛苦、挣扎的灰暗一面。全词取唐人诗句不仅均符合词人当下的境遇、身世、心态，而且信手拈来，仿若己出，经过他贯注心血的再创造获得了新的生命力。
《南乡子·怅望送春杯》翻译/译文
惆怅地望着手中这杯送春酒，身体逐渐变老又有几回能再逢见春。楚城繁花什锦心里却伤愁远方离别，非常感伤，更何况酒宴上清丝急管奏出的别离之音。在望乡台断断续续的吟诵，纵使与故土远隔万里，却仍然归心似箭。此时归心万里,同筵的诸君,又何人会此登临之意，辗转徘徊,反思内心。相思之苦，心如寒灰。
《南乡子·怅望送春杯》注释
①怅望送春怀：截取唐人杜牧《惜春》：“春半年已除。其余强为有。即此醉残花，便同尝腊酒。怅望送春杯，殷勤扫花帚。谁为驻东流，年年长在手?”渲染对酒伤春的情话。
②渐老逢春能几回：此句取杜甫《漫兴九首》第四首：“二月已破三月来，渐老逢春能几回。莫思身外无穷事，且尽生前有限杯。”为杜甫流落成都时所作之绝旬。
③花满楚城愁远别，伤怀：稍稍改动了许浑《竹林寺别友人》一诗：“骚人吟罢起乡愁，暗觉年华似水流。花满谢城伤共别，蝉鸣萧寺喜同游。前山月落杉松晚，深夜风清枕簟秋。明日分襟又何处，江南江北路悠悠。”
④何况清丝急管催：此句选自刘禹锡的《洛中送韩七中丞之吴兴》五首之三：“今朝无意诉离杯，何况清弦急管催。本欲醉中轻远别，不知翻引酒悲来。”
⑤吟断望乡台：取自李商隐《晋昌晚归马上赠》一诗：“西北朝天路，登临思上才。城闲烟草遍，村暗雨云回。人岂无端别，猿应有意哀。征南予更远，吟断望乡台。”
⑥万里归心独上来：来自许浑《冬日登越王台怀旧》诗：“月沈高岫宿云开，万里归心独上来。河畔雪飞扬子宅，海边花盛越王台。泷分桂岭鱼难过，瘴*衡峰雁却回。乡信渐稀人渐老，只应频看一枝梅。”
⑦景物登临闲始见，徘徊：取自杜牧《八月十二日得替后移居譬溪馆，因题长句四韵》尾联：“万家相庆喜秋成，处处楼台歌板声。千岁鹤归犹有恨，一年人住岂无情。夜凉溪馆留僧话，风定苏潭看月生。景物登临闲始见，愿为闲客此闲行。”
⑧一寸相思一寸灰：结尾之笔取自李商隐的《无题》二首之二：“飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。贾氏窥帘韩掾少，宓妃留枕魏王才。春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。”
《南乡子·怅望送春杯》创作背景
元丰二年(1079年)，苏轼到任湖州还不到三个月，就因为作诗讽刺新法，“文字毁谤君相”的罪名，被捕下狱，史称“乌台诗案”。出狱以后，苏轼被降职为黄州团练副使，这个职位相当低微。而这首词便作于苏轼贬谪黄州时期。
《南乡子·怅望送春杯》赏析/鉴赏
“怅望送春杯。渐老逢春能几回。”花繁叶盛的春日虽好，然而它终会远去，惆怅地望着手中这杯送春酒，心里涌起的伤春之情比酒更浓郁，千回百转，才下眉头，却上心头。由春日的归去不由联想到自己年华的流逝。“渐老”，谓逐渐衰老，语调悲哀沧桑。“逢春”，忽一喜，词情上扬。“能几回”，情绪再次跌落，由扬而抑，更显悲怆，人已衰老，有生之年还能看到几个春天。一句之中一咏三叹，笔法缠绵而苍老，正是苏轼贬谪黄州哀伤心情的写照。
“花满楚城愁远别，伤怀。何况清丝急管催。”作者所处之时节恰是盛春，繁花似锦，故日“花满”。楚城，正是作者贬谪之地--黄州。词人流离飘零于此，远离故乡和亲人，怎能不满怀愁绪深如海。在万红飘香的季节里，词人不仅没有感受到春的蓬勃和喜悦，反而备觉凄凉难耐，完全是基于受打击、遭放逐的现实原因。此深层次的意蕴悄然表露，使其伤春之情更加意味深远。“伤怀”二字极有分量，淋漓尽致地概括了词人伤春意愁离别的种种凄苦之情。且这二字为作者自述，它将所集唐人诗句熔铸为一体，表现出古为今用的绝妙之处。伤别之人本已悲哀不堪，哪里还禁得住送行酒宴上清丝急管奏出的别离之音。“何况”两字，尽显不胜悲情之态。词人在上片结尾处用此句，其沉痛心情不言而喻。
“吟断望乡台。万里归心独上来。”下片词人着重抒写自己思念故土之情。这里虽然只取原诗下旬，实际上句诗意亦隐含其中。词人即使四处飘零宦游，却终不曾忘却西蜀--他的家乡，更何况愈往南走离故土愈遥远。登高饮酒之际，岂能不倍加思念家乡。一个“断”字形象地描绘了其望乡情切的心态。词人纵使与故土远隔万里，却仍然归心似箭，同宴的伙伴们谁能领会这份情怀。“独”字突出了词人孤身漂流在外的.孤独、寂寞之感。
“景物登临*始见，徘徊。一寸相思一寸灰。”原诗两句之中三次用到了“闲”字，苏轼取其诗意，化为己用，意蕴颇深。只因此时了无官职，一身轻闲，悠然从容中登台眺望，才能将这春日的美景尽收眼底。苏轼表面上叙述了自己无官一身轻的悠闲自在，实际深深流露了遭受贬逐，无法作为，一事不成的巨大痛苦。正因为如此，词人才会在此地久久徘徊，不愿离去，其实是那无论无何都挥之不去的烦忧在心头盘旋，时时折磨着他。结句为全词点睛之笔。功业不可建。故土无法还。两种相思，一种愁绪，纠结在一起，令词人辗转反侧，心如寒灰。
此词落墨于酒筵，中间写望乡，结穴于一寸相思一寸灰的反思，呈现出一个从向外观照而返听收视、反观内心的心灵活动过程。由外向转而内向，是此词特色之一。而此词则证明，东坡词横放杰出风格之外，更有内敛绵邈之一体。若进一步知人论世，则当时东坡之思想蕲向，实已从前期更多的向外用力，转变为更多的向内用力。
《南乡子·怅望送春杯》作者简介
苏轼(1037～1101)，字子瞻，又字和仲，号东坡居士，宋代重要的文学家，宋代文学最高成就的代表。汉族，北宋眉州眉山(今属四川省眉山市)人。嘉祐(宋仁宗年号，1056～1063)进士。曾上书力言王安石新法之弊，后因作诗讽刺新法而下御史狱，贬黄州。宋哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。多惠政。卒谥文忠。学识渊博，喜奖励后进。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏”。其文纵横恣肆，为“唐宋八大家”之一。其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”。 又工书画。有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》等。
