泛沔州城南郎官湖
张公多逸兴，共泛沔城隅。
当时秋月好，不减武昌都。
四座醉清光，为欢古来无。
郎官爱此水，因号郎官湖。
风流若未减，名与此山俱。
翻译
张公多有飘逸之兴致，我们一起共泛舟于沔城边。
时值秋季夜空阴月朗照，比之武昌也毫不逊色。
座中诸君陶醉于清亮的光辉中，一意为欢为自古以来所无。
郎官喜爱这里的湖水，因此命名己郎官湖。
诸君风流倜傥一如当年，英名将与大别山同存。
注释
张公：指李白友人张谓。
武昌都：三国吴帝孙权改鄂县（即今湖北省鄂城县）置武昌，迁都于此。故言武昌都。
此山：即大别山。诗人泛舟南湖可望见大别山。
创作背景
根据诗前小序可知，《泛沔州城南郎官湖》诗作于唐肃宗乾元元年（758年）秋，当时李白流放夜郎。乾元元年，在今湖北武汉停留时遇到了老朋友张谓。当时张谓以天子使臣的身份出临夏口，地方长官沔州刺史杜公、汉阳县令王公，作东道主，一同欢宴沔州城南湖中。此诗就作于此时。
赏析
小序一百五十七字，诗五韵，共两百零七字。诗序互相补充，叙述简畅秀洁。开始，介绍时间、地点、人物，中间，叙述为郎官湖命名的经过；最后以赞作结。
此诗首二句“张公多逸兴，共泛沔城隅”。说他有逸兴，是作者对朋友高度的肯定和赞美。这两句交代与朋友们游湖之事。“当时秋月好，不减武昌都。四座醉清光，为欢古来无。”先表现湖光山色不亚于武昌，再说明良辰美景，兴致颇好。“郎官爱此水，因号郎官湖。”说明为湖命名因由。据说沔州南湖自李白更名郎官湖后，声名大噪，直至明代前期，“官湖月夜”为著名的“汉阳十景”之一。“风流若未减，名与此山俱”是这首诗中比较令人心动的句子，表达了作者对湖名垂史的愿望。写湖也是写人，显示了诗人自信和豁达。
南湖是无名的小湖，地方不过一城之隅，没有雕砌的楼台，但有天生的水月。而此时此刻，凉秋午后，月光如练，水天一色。天月水月，与人相随，光彻明媚，可入怀抱。故人重逢，酒不醉人人自醉，不知今夕何夕。诗人不禁觉得这里的月色极其美妙，兴味无穷：”四座醉清光，为欢古来无“。虽在流放途中，兴致亦未稍减。
可是，南湖年年秋月，多少贤豪身历佳景，只因湖小而无名，无所称道。而第一个爱上南湖的，是尚书郎张谓，此便超越了古人。此湖，就应叫”郎官湖“。无名即有名，而首先引为知言的，是文士辅翼、岑静，两个无名无位的小人物，正说明论是确论，笔是妙笔。
全诗”文小指大“，赞颂的不移的友情，标举了自然的奇美，也是一曲无名者之歌。
题都城南庄
作者：唐， 崔护
题都城南庄原文：
题都城南庄
作者：崔护
去年今日此门中，人面桃花相映红。
人面不知何处去，桃花依旧笑春风。
【注释】
（1）都：唐朝的都城长安。
（2）人面：指姑娘的脸。第三句中“人面”指代姑娘。
（3）笑：形容桃花盛开的样子。
题都城南庄拼音解读：
qù nián jīn rì cǐ mén zhōng ，rén miàn táo huā xiàng yìng hóng 。
rén miàn bú zhī hé chù qù ，táo huā yī jiù xiào chūn fēng 。
相关翻译
去年的今天，就在这里长安城南庄的一户人家门口， 我看见那美丽的面孔和盛开的桃花互相映衬，显得分外绯红。
时隔一年的今天，故地重游，那含羞的面孔不知道去处，只有那满树桃花依然是旧样，笑对着盛开在这和煦春风中！
相关赏析
的开头两句是追忆。“去年今日此门中”，点出时间和地点，写得非常具体，足见这个时间和地点，在诗人心中留下了多么深刻难忘的记忆。第二句是写人，诗人拈出一个人们犹知的形象――桃花，春风中的桃花人人都知道是何等的艳丽，而“人面”竟能“映”得桃花分外红艳，则“人面”之美可以想见；再者，本来已经很美的“人面”，在红艳艳的桃花映照之下定是显得更加青春美貌，风韵袭人。一个耀眼的“红”字，正是强烈地渲染出这种相映生色的景象和气氛。面对着这一幅色彩浓丽、青春焕发、两美相辉的人面桃花图，不用说姑娘的神采美貌如在目前，就是她的情态，诗人的心事，彼此藏在心中的欢爱和兴奋，也都是可以“思而得之”的。三、四两句写今年今日。去年今天，有同有异，有续有断。同者、续者，桃花依旧；异者断者，人面不见。这就产生了愈见其同，愈感其异，愈觉其续，愈伤其断。正是这种相互交织、相互影响的心情，越发加剧了眼前的惆怅与寂寞。
作者介绍
崔护崔护（772年―846年），字殷功，唐代博陵（今河北定州）人，生*事迹不详，唐代诗人。公元796年（贞元十二年）登第（进士及第）。公元829年（太和三年）为京兆尹，同年为御史大夫、广南节度使。其诗诗风精练婉丽，语极清新。《全唐诗》存诗六首，皆是佳作，尤以《题都城南庄》流传最广，脍炙人口，有目共赏。该诗以“人面桃花，物是人非”这样一个看似简单的人生经历，道出了千万人都似曾有过的共同生活体验，为诗人赢得了不朽的诗名。
战城南 李白
去年战，桑干源；
今年战，葱河道。
洗兵条支海上波，
放马天山雪中草。
万里长征战，
三军尽衰老。
匈奴以杀戮为耕作，
古来惟见白骨黄沙田。
秦家筑城备胡处，
汉家还有烽火燃。
烽火燃不息，
征战无已时。
野战格斗死，
败马号鸣向天悲。
乌鸢啄人肠，
衔飞上挂枯树枝。
士卒涂草莽，
将军空尔为。
乃知兵者是凶器，
圣人不得已而用之。
李白诗鉴赏
天宝年间，唐玄宗轻启战争给人民带来深重的灾难。此诗就是诗人针对战事而作。
整首诗大体可分为三段和一个结语。
第一段共八句，先从征伐的频繁和波及范围落笔。
前四句写征伐的频繁。以两组对称的句式出现，不仅音韵铿锵，而且诗句复沓的重叠和鲜明的对举，给人以东征西讨、转战不息的强烈印象，有力地揭示了主题。洗兵二句写征行的广远。左思《魏都赋》描写曹操讨灭群雄、威震寰宇的气势时说：洗兵海岛，刷马江洲。此二句借用其意。洗兵，洗去兵器上的污秽；放马，牧放战马，在条支海上洗兵，天山草中牧马，可见征战之远。由战伐频繁进至征行广远，境界扩大了，内容也更深厚。万里二句是本段的结语。万里长征战，是征伐频繁和广远的总括，三军尽衰老是长年远征的必然结果，广大士兵在无谓的战争中耗尽了青春的年华和壮盛的精力。有了前面的描写，这一声慨叹水到渠成，自然坚实。
匈奴以下六句是第二段，进一步从历史方面着墨。如果说第一段从横的方面写，那么，这一段便是从纵的方面写。西汉王褒《四子讲德论》说，匈奴业在攻伐，事在射猎，其耒耜则弓矢鞍马，播种则�I弦掌拊，收秋则奔狐驰兔，获刈则颠倒殪仆。
以耕作为喻，生动地刻画出匈奴人的生活与*性。李白将这段妙文熔炼成匈奴两句诗。耕作的结果会是禾黍丰盈，杀戮的结果却只能是白骨黄沙。语浅意深，含蓄隽永，并且很自然地引出秦家二句。秦筑长城防御胡人的地方，汉时仍然烽火高举。看似客观的描写中警喻之意和痛彻之心显而易见。烽火燃不息，征战无已时！这深沉的叹息是以丰富的历史事实为背景的。
野战以下六句为第三段，集中从战争的残酷性上揭露不义战争的罪恶。野战二句着重勾画战场的悲凉气氛，乌鸢二句着重描写战场的凄惨景象，二者相互映发，交织成一幅色彩强烈的画面。战马独存犹感不足，加以号鸣思主，更能渲染物在人亡的悲凄；乌啄人肠犹以不足，又加以衔挂枯枝，更见出情景的惨酷。士卒二句以感叹结束本段。士卒作了无谓的牺牲，将军呢？也只能一无所获。
《六韬》说： 圣人号兵为凶器，不得已而用之。 全诗以此语意作结，点明主题。有了前三段的具体描写，这个断语是从历史和现实的惨痛经验中提炼出来，有画龙点睛之妙，使全诗意旨豁然。
这是一首叙事诗，却带有浓厚的抒情性，事与情交织成一片。三段的末尾各以两句感叹语作结，叙事和抒情配合得如此和谐，使全诗具有鲜明的节奏感，有一唱三叹之妙。
《战城南》是汉乐府旧题，属《鼓吹曲辞》，为汉《饶歌》十八曲之一。汉古辞主要是写战争的残酷，相当于李白这首诗的第三段。李白不拘泥于古辞，内容上发展出一、二两段，使战争性质一目了然，又以全诗结语表明自己的主张。艺术上则揉合唐诗发展的成就，由质朴无华变为逸宕流美。
这首诗是抨击封建统治者穷兵黩武的，萧士�S说：
开元、天宝中，上好边功，征伐无时，此诗盖认讽也。所评颇中肯綮。
战城南
将军出紫塞，冒顿在乌贪。
笳喧雁门北，阵翼龙城南。
雕弓夜宛转，铁骑晓参�。
应须驻白日，为待战方酣。
古诗简介
《战城南》是初唐诗人卢照邻的一首五言律诗，生动地描绘了雁门关城南一场抗击匈奴的激烈的战斗场面，全诗表现了唐军同仇敌忾，誓与敌人血战到底的坚强决心。诗人也通过赞颂汉军将士讨伐匈奴的英勇顽强精神，表达自己的爱国热情和建功立业的渴望。
翻译/译文
将军骑马出了紫塞长城，去与驻扎在乌贪的冒顿作战。
两军在雁门关的北面发起了战争，我军与敌军在城南布下了阵势。
战争一夜未停，战士们的雕弓发出的鸣声抑扬动听，铁骑的奔跑声到次日天亮还未断绝。
战士们晚上浴血奋战，白天本应驻地休息，但他们并未停下来，只等作战胜利再好好地睡上一觉。
注释
1、战城南：汉乐府《铙歌》名，内容描写战争的伤亡景象。后人以此题作诗，亦多写战争。
2、紫塞：泛言边塞。崔豹《古今注》卷上：“秦筑长城，土色皆紫，汉塞亦然，故称紫塞焉。”
3、冒顿（mò dú）：即冒顿单于，秦末汉初匈奴的首领，此泛指敌酋。乌贪：汉西域国名，乌贪訾离国之省称。《汉书・西域传》下：“乌贪訾离国，王治于娄谷。”其境在今新疆伊犁河流域。此借指敌人的根据地。
4、笳喧：胡笳的弹奏声。笳：匈奴乐器，即胡笳。雁门：山名，亦关名，故址在今山西阳高县北，自古即为戍守重地。
5、阵翼：战阵的两侧。龙城：此借指敌方的首府。
6、雕弓：雕刻有花纹之弓，此代指携带雕弓的士兵。宛转：犹蜿蜒，队列行进曲折延伸的样子。
7、铁骑：披挂铁甲的精锐骑兵。驿：马脚胫参有长毫之称。参�：检查马匹铠甲等。参，检验。对于该词组读音有两种看法，一说“cāndiàn”，另说“cāntán”。
8、驻白日：用鲁阳挥戈退日典故。鲁阳，战国时楚之县公，传说他曾挥戈使太阳退回。《淮南子・览冥训》：“鲁阳公与韩构难，战酣，日暮，援弓而挥之，日为之退三舍。”（一舍等于三十里）于是二人继续战斗。
9、为待：为的是等待，战方酣：战斗正激烈。
赏析/鉴赏
这是一首拟古诗，通过描写汉初与匈奴的边境战争，歌颂了当时边防将士浴血奋战，保卫疆土的功绩，反映了唐初对外战争的某些现实。
诗的首联是严整的对句。“将军出紫塞，冒顿在乌贪”指出交战的双方，又介绍交战的地理背景。能征善战的单于冒顿，杀父自立，灭东胡，逐月支，征服丁零，侵入秦之河南（今内蒙古河套一带）地，势力强盛。西汉初年，不时进一步南下侵扰，严重影响西汉王朝。这里以“冒顿”对“将军”，冒顿既已如此勇猛，那么“将军”自然也是身手不凡的。这里为下文的酣战作铺垫。“乌贪”与“紫塞”相对，说明是在异域的。“紫塞”是古代人们对长城的*惯称谓。紫色，象征着高贵、庄严，不可侵犯，正与乌相对。“乌”字后再加以“贪”字，更易使人产生鄙薄感。诗歌利用字词的形、义及色彩在人们心中的定势，巧妙地造成一种邪不压正的气势，既为下文作铺垫，又表现必胜的信心。
“笳喧雁门北，阵翼龙城南”，照应首句，指出“将军出紫塞”的原因。敌人如此猖狂，汉军自然要奋起抗敌。下句的“阵翼龙城南”也因此有了着落。不但正面迎击，还左右包围，两翼的战阵已达“龙城南”――直捣敌巢。足见汉军之强大，英勇抗击外敌的浩然正气充斥字里行间。
“雕弓夜宛转，铁骑晓参�”，进一步描写抗敌将士的战斗生活。他们严阵以待夜不释弓，晨不离鞍，随时准备飞矢跃马，追奔逐北。比起“枕戈待旦”，“夜抱玉鞍”这样的描写新颖而有气魄。“宛转”“参�”，既恰当地表现了前方将士紧张而又镇定自若的心情，又充满了必胜的信心。
“应须驻白日，为待战方酣”是流传千古的名句。诗里虽没具体说明这次交锋是什么时候开始的，但白日即将结束，战斗还在激烈地进行。将士们等待迎接决战的胜利，因此从心底发出了呼唤：“太阳呀！请您留下来，让我们与敌军决一雌雄！”日出日落是不可改变的自然规律，“应须驻白日”的呼唤，表面悖理而*痴，实则生动地表现了将士们高昂的斗志。这是由“安得长绳系白日”诗句变化来的。结尾以“战方酣”三字，并未直说战争的胜负，但孰胜孰负已然明了，因为第二联已表明直捣敌巢――阵翼龙城南了。总体来说，这是一首裁乐府以入律的佳作。
战城南
蓟北驰胡骑，城南接短兵。
云屯两阵合，剑聚七星明。
旗交无复影，角愤有馀声。
战罢披军策，还嗟李少卿。
注释
①蓟北：古蓟县（治所在今北京市西南）之北。这里泛指北部边疆。
②无复影：由于旗帜遮蔽天日，故而“无影”。
③角：号角。
④披：翻阅。
⑤李少卿：即汉武帝时人李陵，字少卿。李陵为名将李广之孙，任骑都尉，率步兵五千出击匈奴，战败被俘投降。汉武帝震怒之下杀了他全家。
赏析/鉴赏
诗歌的前二句点明战事发生的原因及地点，胡骑之“驰”、短兵之“接”，渲染出紧迫气氛。诗歌的中间四句描绘激战情景：两军对阵，战云浓重，杀气腾腾；刀剑挥舞，寒光映日，如七星闪耀；旌旗追野，遮天蔽日，日月无光；号角哀鸣，呜呜咽咽，声声悠长。在这里，诗人用沉重阴暗的“云”、熠熠生辉的“剑”、林立的“旗”、嘶鸣的“角”等典型事物，勾勒出大搏杀的战场；并且用“屯”、“聚”、“交”、“愤”等富于力度的字眼将搏杀的激烈情景形容得有声有色。诗中虽没有正面写人，但是读者不难看到兵士执剑舞戟、吹角挥旗的身影。
诗歌的最后两句转为深沉的感慨。当年李陵率兵出战，“转斗千里。矢尽道穷，救兵不至，士卒死伤如积”，他仍然“更张空拳，冒白刃，北向争死敌”，最后被俘。朝廷震怒，无一人为他说话，竟至全家被杀。在作者看来，李陵降敌，事出无奈，唯有亲历战争惨酷的人方能理解李陵当时的困境。将军在激战之后清点残部，发现大半人都已战死，此时他不由想起李少卿，自然会感慨弥深，嗟叹不已。嗟叹李少卿，也就是嗟叹自己身临此境啊！此诗语言凝炼，意蕴颇深，在梁陈时是不可多得的佳篇。
——战城南原文翻译及赏析(5)份
战城南·躞蹀青骊马
南北朝
躞蹀青骊马，往战城南畿。
五历鱼丽阵，三入九重围。
名慑武安将，血污秦王衣。
为君意气重，无功终不归。
《战城南》译文
战士骑着青黑色的战马行走在去城南的路上，欲往那里参加战争。他十分英勇，曾经五次参加作战，多次突入敌军多层的包围。他的声名可比秦国名将白起，他曾经跟随秦王作战立下了不世的功勋。为了君王，他十分注重报国立功的意气，发誓如果自己没有建立功勋一定不会归来。
《战城南》注释
躞蹀（xiè dié）：小步行走的样子。
骊马：黑马。
畿（jī）：区域。
鱼丽阵：古代作战时军队布置的阵势。
九重围：形容多层的围困。
武安将：指战国时期秦国名将白起，他曾被封为武安君。
意气重：倒装句法，即“重意气”，实际指重报国立功的意气。
《战城南》简析
《战城南》，六朝文人常用汉乐府旧题写作诗歌，往往和原作的情调不同。吴均这首诗写得较为悲壮，抒发了自己期望建功立业、立功边塞的壮志豪情。
战城南·躞蹀青骊马
南北朝
躞蹀青骊马，往战城南畿。
五历鱼丽阵，三入九重围。
名慑武安将，血污秦王衣。
为君意气重，无功终不归。
《战城南》译文
战士骑着青黑色的战马行走在去城南的路上，欲往那里参加战争。他十分英勇，曾经五次参加作战，多次突入敌军多层的包围。他的声名可比秦国名将白起，他曾经跟随秦王作战立下了不世的`功勋。为了君王，他十分注重报国立功的意气，发誓如果自己没有建立功勋一定不会归来。
《战城南》注释
躞蹀（xiè dié）：小步行走的样子。
骊马：黑马。
畿（jī）：区域。
鱼丽阵：古代作战时军队布置的阵势。
九重围：形容多层的围困。
武安将：指战国时期秦国名将白起，他曾被封为武安君。
意气重：倒装句法，即“重意气”，实际指重报国立功的意气。
《战城南》简析
《战城南》，六朝文人常用汉乐府旧题写作诗歌，往往和原作的情调不同。吴均这首诗写得较为悲壮，抒发了自己期望建功立业、立功边塞的壮志豪情。
战城南·去年战 唐朝 李白
去年战，桑干源，今年战，葱河道。
洗兵条支海上波，放马天山雪中草。
万里长征战，三军尽衰老。
匈奴以杀戮为耕作，古来唯见白骨黄沙田。
秦家筑城避胡处，汉家还有烽火燃。
烽火燃不息，征战无已时。
野战格斗死，败马号鸣向天悲。
乌鸢啄人肠，衔飞上挂枯树枝。
士卒涂草莽，将军空尔为。
乃知兵者是凶器，圣人不得已而用之。
《战城南》译文
去年在桑干源打仗，今年转战葱河河畔。
曾经在条支海中洗过兵器上的污秽，也在天山草原上牧放过疲惫的战马。
这些年不断地万里奔驰南征北战，使我三军将士皆老于疆场。
要知道匈奴是以杀戮为职业的，就像我们种庄稼一样。在他们领域中的旷野里，自古以来就只能见到白骨和黄沙。
秦朝的筑城备胡之处，汉朝依然有烽火在燃烧。
从古至今，边疆上就烽火不息，征战没完没了。
战土在野战的格斗中而死，败马在疆场上向天低徊悲鸣。
乌鸦叼着死人的肠子，飞到枯树枝上啄食。
士卒的鲜血涂红了野草，将军们在战争中也是空无所获。
要知道兵者是凶器啊，圣人是在不得已的情况下才用它的。
《战城南》注释
战城南：乐府古题。《乐府诗集》中列入《鼓吹曲辞》中，是“汉铙歌十八曲”之一。
桑干源：即桑干河，为今永定河之上游。在今河北省西北部和山西省北部，源出山西管滓山。唐时此地常与奚、契丹发生战事。
葱河道：葱河即葱岭河。今有南北两河。南名叶尔羌河，北名喀什噶尔河。俱在新疆西南部。发源于帕米尔高原，为塔里木河支流。
洗兵：指战斗结束后，洗兵器。条支：汉西域古国名。在今伊拉克底格里斯河、幼发拉底河之间。此泛指西域。
天山：一名白山。春夏有雪，出好木及金铁，匈奴谓之天山。过之皆下马拜。在今新疆境内北部。
”匈奴“句：此句谓匈奴以杀掠为其职业。
秦家筑城：指秦始皇筑长城以防匈奴。避：一作“备”。
汉家烽火：《后汉书·光武帝纪》：“骠骑大将军杜茂将众郡施刑屯北边，筑亭候，修烽燧。”李贤注：“边方告警，作高土台，台上作桔槔，桔槔头上有笼。中置薪草，有寇即举火燃之以相告，曰烽；又多积薪，寇至即燔之以望其烟，曰燧。昼则燔燧，夜乃举烽。”
上挂枯树枝：一作“衔飞上枯枝”。
空尔为：即一无所获。
《战城南》鉴赏
这首诗用的是汉代乐府诗的题目，有意学*乐府诗的传统，但比汉代那首《”城南》写得更形象，更深刻。这首诗是抨击封建统治者穷兵黩武的。“桑干”、“葱河”、“条支”、“天山”都是边疆地名。整首诗大体可分为三段和一个结语。
第一段共八操，先从征伐的频繁和广远方面落笔。前四操写征伐的频繁。以两组对称的操式出现，不仅音韵铿锵，而且诗操复沓的重叠和鲜明的对举，给人以东征西讨、转旆不息的强烈印象，有力地表达了主题。“洗兵”二操写征行的广远。左思《魏都赋》描写曹操讨灭群雄、威震寰宇的气势时说：“洗兵海岛，刷马江洲。”此二操用其意。洗兵，洗去兵器上的污秽；放马，牧放”马，在条支海上洗兵，天山草中牧马，其征行之广远自见。由”伐频繁进至征行广远，境界扩大了，内容更深厚了，是善于铺排点染的笔墨。“万之”二操是此段的结语。“万之长征””，是征伐频繁和广远的总括，“三军尽衰老”是长年远征的必然结果，广大士兵在无谓的”争中耗尽了青春的年华和壮盛的精力。有了前面的描写，这一声慨叹水到渠成，自然坚实，没有一点矫情的喧呶叫嚣之感。
“匈奴”以下六操是第二段，进一步从历史方面着墨。如果说第一段从横的方面写，那么，这一段便是从纵的方面写。西汉王褒《四子讲德论》说，匈奴“业在攻伐，事在射猎”，“其耒耜则弓矢鞍马，播种则扞弦掌拊，收秋则奔狐驰兔，获刈则颠倒烽仆。”以耕作为喻，生动地刻画出匈奴人的生活与*性。李白将这段妙文熔冶成“匈奴”两操诗。耕作的结果会是禾黍盈畴，杀戮的结果却只能是白骨黄沙。语浅意深，含蓄隽永。并且很自然地引出“秦家”二操。秦筑长城防御胡人的地方，汉时仍然烽火高举。二操背后含有深刻的历史教训和诗人深邃的观察与认识，成为诗中警策之操。没有正确的政策，争斗便不可能停息。“烽火燃不息，征”无已时！”这深沉的叹息是以丰富的历史事实为背景的。
“野””以下六操为第三段，集中从”争的残枯性上揭露不义”争的罪恶。“野””二操着重勾画”场的悲凉气氛，“乌鸢”二操着重描写”场的凄惨景象，二者相互映发，交织成一幅色彩强烈的画面。”马独存犹感不足，加以号鸣思主，更增强物在人亡的悲凄；乌啄人肠犹以不足，又加以衔挂枯枝，更见出情景的'残枯，都是带有夸张色彩的浓重的笔墨。“士卒”二操以感叹结束此段。士卒作了无谓的牺牲，将军也只能一无所获。
《六韬》说：“圣人号兵为凶器，不得已而用之。”全诗以此语意作结，点明主题。这一断语属于理语的范围，而非形象的描写。运用不当，易生抽象之弊。这之不同。有了前三段的具体描写，这个断语是从历史和现实的惨痛经验中提炼出来，有画龙点睛之妙，使全诗意旨豁然。有人怀疑这一操是批注语误入正文，可备一说，实际未必然。
这是一首叙事诗，却带有浓厚的抒情性，事与情交织成一片。三段的末尾各以两操感叹语作结，每一段是叙事的一个自然段落，也是感情旋律的一个自然起伏。事和情配合得如此和谐，使全诗具有鲜明的节奏感，有“一唱三叹”之妙。
汉《”城南》古辞主要是写”争的残枯，相当于李白这首诗的第三段。李白不拘泥于古辞，从思想内容到艺术形式都表现出很大的创造性。内容上发展出一、二两段，使”争性质一目了然，又以全诗结语表明自己的主张。艺术上则揉合唐诗发展的成就，由质朴无华变为逸宕流美。如古辞“水深激激，蒲苇冥冥。枭骑”斗死，驽马徘徊鸣”和“野死不葬乌可食，为我谓乌，且为客豪，野死谅不葬，腐肉安能去子逃”，此诗锤炼为两组整齐的对称操，显得更加凝炼精工，更富有歌行奔放的气势，显示出李白的独特风格。
《战城南》创作背景
此诗当作于唐天宝（唐玄宗年号，742～756）年间。根据新旧唐**载，天宝年间，唐玄宗轻动干戈，逞威边远，而又几经失败，给人民带来深重的灾难。一宗宗严酷的事实，汇聚到诗人胸中，同他忧国悯民的情怀产生激烈的矛盾。他沉思，悲愤，内心的呼喊倾泻而出，铸成这一名篇。
战城南·躞蹀青骊马
南北朝
躞蹀青骊马，往战城南畿。
五历鱼丽阵，三入九重围。
名慑武安将，血污秦王衣。
为君意气重，无功终不归。
《战城南》译文
战士骑着青黑色的战马行走在去城南的'路上，欲往那里参加战争。他十分英勇，曾经五次参加作战，多次突入敌军多层的包围。他的声名可比秦国名将白起，他曾经跟随秦王作战立下了不世的功勋。为了君王，他十分注重报国立功的意气，发誓如果自己没有建立功勋一定不会归来。
《战城南》注释
躞蹀（xiè dié）：小步行走的样子。
骊马：黑马。
畿（jī）：区域。
鱼丽阵：古代作战时军队布置的阵势。
九重围：形容多层的围困。
武安将：指战国时期秦国名将白起，他曾被封为武安君。
意气重：倒装句法，即“重意气”，实际指重报国立功的意气。
《战城南》简析
《战城南》，六朝文人常用汉乐府旧题写作诗歌，往往和原作的情调不同。吴均这首诗写得较为悲壮，抒发了自己期望建功立业、立功边塞的壮志豪情。
战城南
将军出紫塞，冒顿在乌贪。
笳喧雁门北，阵翼龙城南。
雕弓夜宛转，铁骑晓参�。
应须驻白日，为待战方酣。
古诗简介
《战城南》是初唐诗人卢照邻的一首五言律诗，生动地描绘了雁门关城南一场抗击匈奴的激烈的战斗场面，全诗表现了唐军同仇敌忾，誓与敌人血战到底的坚强决心。诗人也通过赞颂汉军将士讨伐匈奴的英勇顽强精神，表达自己的爱国热情和建功立业的渴望。
翻译/译文
将军骑马出了紫塞长城，去与驻扎在乌贪的冒顿作战。
两军在雁门关的北面发起了战争，我军与敌军在城南布下了阵势。
战争一夜未停，战士们的雕弓发出的鸣声抑扬动听，铁骑的奔跑声到次日天亮还未断绝。
战士们晚上浴血奋战，白天本应驻地休息，但他们并未停下来，只等作战胜利再好好地睡上一觉。
注释
1、战城南：汉乐府《铙歌》名，内容描写战争的伤亡景象。后人以此题作诗，亦多写战争。
2、紫塞：泛言边塞。崔豹《古今注》卷上：“秦筑长城，土色皆紫，汉塞亦然，故称紫塞焉。”
3、冒顿（mò dú）：即冒顿单于，秦末汉初匈奴的首领，此泛指敌酋。乌贪：汉西域国名，乌贪訾离国之省称。《汉书・西域传》下：“乌贪訾离国，王治于娄谷。”其境在今新疆伊犁河流域。此借指敌人的根据地。
4、笳喧：胡笳的弹奏声。笳：匈奴乐器，即胡笳。雁门：山名，亦关名，故址在今山西阳高县北，自古即为戍守重地。
5、阵翼：战阵的两侧。龙城：此借指敌方的首府。
6、雕弓：雕刻有花纹之弓，此代指携带雕弓的士兵。宛转：犹蜿蜒，队列行进曲折延伸的样子。
7、铁骑：披挂铁甲的精锐骑兵。驿：马脚胫参有长毫之称。参�：检查马匹铠甲等。参，检验。对于该词组读音有两种看法，一说“cāndiàn”，另说“cāntán”。
8、驻白日：用鲁阳挥戈退日典故。鲁阳，战国时楚之县公，传说他曾挥戈使太阳退回。《淮南子・览冥训》：“鲁阳公与韩构难，战酣，日暮，援弓而挥之，日为之退三舍。”（一舍等于三十里）于是二人继续战斗。
9、为待：为的是等待，战方酣：战斗正激烈。
赏析/鉴赏
这是一首拟古诗，通过描写汉初与匈奴的边境战争，歌颂了当时边防将士浴血奋战，保卫疆土的功绩，反映了唐初对外战争的某些现实。
诗的首联是严整的对句。“将军出紫塞，冒顿在乌贪”指出交战的双方，又介绍交战的地理背景。能征善战的单于冒顿，杀父自立，灭东胡，逐月支，征服丁零，侵入秦之河南（今内蒙古河套一带）地，势力强盛。西汉初年，不时进一步南下侵扰，严重影响西汉王朝。这里以“冒顿”对“将军”，冒顿既已如此勇猛，那么“将军”自然也是身手不凡的。这里为下文的酣战作铺垫。“乌贪”与“紫塞”相对，说明是在异域的。“紫塞”是古代人们对长城的*惯称谓。紫色，象征着高贵、庄严，不可侵犯，正与乌相对。“乌”字后再加以“贪”字，更易使人产生鄙薄感。诗歌利用字词的形、义及色彩在人们心中的定势，巧妙地造成一种邪不压正的气势，既为下文作铺垫，又表现必胜的信心。
“笳喧雁门北，阵翼龙城南”，照应首句，指出“将军出紫塞”的原因。敌人如此猖狂，汉军自然要奋起抗敌。下句的“阵翼龙城南”也因此有了着落。不但正面迎击，还左右包围，两翼的战阵已达“龙城南”――直捣敌巢。足见汉军之强大，英勇抗击外敌的浩然正气充斥字里行间。
“雕弓夜宛转，铁骑晓参�”，进一步描写抗敌将士的战斗生活。他们严阵以待夜不释弓，晨不离鞍，随时准备飞矢跃马，追奔逐北。比起“枕戈待旦”，“夜抱玉鞍”这样的描写新颖而有气魄。“宛转”“参�”，既恰当地表现了前方将士紧张而又镇定自若的心情，又充满了必胜的信心。
“应须驻白日，为待战方酣”是流传千古的名句。诗里虽没具体说明这次交锋是什么时候开始的，但白日即将结束，战斗还在激烈地进行。将士们等待迎接决战的胜利，因此从心底发出了呼唤：“太阳呀！请您留下来，让我们与敌军决一雌雄！”日出日落是不可改变的自然规律，“应须驻白日”的呼唤，表面悖理而*痴，实则生动地表现了将士们高昂的斗志。这是由“安得长绳系白日”诗句变化来的。结尾以“战方酣”三字，并未直说战争的胜负，但孰胜孰负已然明了，因为第二联已表明直捣敌巢――阵翼龙城南了。总体来说，这是一首裁乐府以入律的佳作。
——《城南》原文及翻译赏析汇总5篇
泛沔州城南郎官湖
唐代李白
张公多逸兴，共泛沔城隅。
当时秋月好，不减武昌都。
四座醉清光，为欢古来无。
郎官爱此水，因号郎官湖。
风流若未减，名与此山俱。
译文
张公多有飘逸之兴致，我们一起共泛舟于沔城边。
时值秋季夜空阴月朗照，比之武昌也毫不逊色。
座中诸君陶醉于清亮的光辉中，一意为欢为自古以来所无。
郎官喜爱这里的湖水，因此命名己郎官湖。
诸君风流倜傥一如当年，英名将与大别山同存。
注释
沔州：州治在今湖北武汉市汉阳。郎官湖：原名南湖，在今汉阳城内东南隅，明正德以后渐涸。
夜郎：今贵州省桐梓县一带。
张谓：字正言，河南人，唐代诗人，时任尚书郎。夏口：即鄂州，今湖北汉口。
牧：州刺史。宰：县令。杜公、王公名皆未详。
练：白色的熟绢。
酹：以酒泼地。
郑圃：指管城县之李氏坡。管城唐时属郑州，故称。
大别山：《元和郡县志》江南道沔州汉阳县：”鲁山，一名大别山，在县东百步。其山前枕蜀江，北带汉水。“在今湖北武汉市汉阳东北汉江西岸。
张公：指李白友人张谓。
武昌都：三国吴帝孙权改鄂县（即今湖北省鄂城县）置武昌，迁都于此。故言武昌都。
此山：即大别山。诗人泛舟南湖可望见大别山。
创作背景
根据诗前小序可知，《泛沔州城南郎官湖》诗作于唐肃宗乾元元年（758年）秋，当时李白流放夜郎。乾元元年，在今湖北武汉停留时遇到了老朋友张谓。当时张谓以天子使臣的身份出临夏口，地方长官沔州刺史杜公、汉阳县令王公，作东道主，一同欢宴沔州城南湖中。此诗就作于此时。
赏析
小序一百五十七字，诗五韵，共两百零七字。诗序互相补充，叙述简畅秀洁。开始，介绍时间、地点、人物，中间，叙述为郎官湖命名的经过；最后以赞作结。
此诗首二句“张公多逸兴，共泛沔城隅”。说他有逸兴，是作者对朋友高度的肯定和赞美。这两句交代与朋友们游湖之事。“当时秋月好，不减武昌都。四座醉清光，为欢古来无。”先表现湖光山色不亚于武昌，再说明良辰美景，兴致颇好。“郎官爱此水，因号郎官湖。”说明为湖命名因由。据说沔州南湖自李白更名郎官湖后，声名大噪，直至明代前期，“官湖月夜”为著名的“汉阳十景”之一。“风流若未减，名与此山俱”是这首诗中比较令人心动的句子，表达了作者对湖名垂史的愿望。写湖也是写人，显示了诗人自信和豁达。
南湖是无名的小湖，地方不过一城之隅，没有雕砌的楼台，但有天生的水月。而此时此刻，凉秋午后，月光如练，水天一色。天月水月，与人相随，光彻明媚，可入怀抱。故人重逢，酒不醉人人自醉，不知今夕何夕。诗人不禁觉得这里的月色极其美妙，兴味无穷：”四座醉清光，为欢古来无“。虽在流放途中，兴致亦未稍减。
可是，南湖年年秋月，多少贤豪身历佳景，只因湖小而无名，无所称道。而第一个爱上南湖的，是尚书郎张谓，此便超越了古人。此湖，就应叫”郎官湖“。无名即有名，而首先引为知言的，是文士辅翼、岑静，两个无名无位的小人物，正说明论是确论，笔是妙笔。
全诗”文小指大“，赞颂的不移的友情，标举了自然的奇美，也是一曲无名者之歌。
雨过横塘水满堤，乱山高下路东西。
一番桃李花开尽，惟有青青草色齐。
译文
春雨迅猛，池塘水满与堤齐*，远处群山高低不齐，东边西侧，山路崎岖。
热闹地开了一阵的桃花和李花已经凋谢，只能看见萋萋的春草，碧绿一片。
注释
路东西：分东西两路奔流而去
横塘：古塘名，在今南京城南秦淮河南岸
乱山高下：群山高低起伏
赏析
诗人通过桃花、李花容易凋谢与小草青色长久相对比，暗示了这样的一个哲理：桃花、李花虽然美丽，生命力却弱小；青草虽然朴素无华，生命力却很强大。 《城南》二首描写了暮春时节大雨过后的山野景象，笔调流畅优美，读来琅琅上口，令人赏心悦目。特别是“惟有青青草色齐”这一句，沁着水珠的草地鲜亮碧绿，表明雨后的大自然依然充满生机，这是作者的神来之笔。寓情于景，情景交融，格调超逸，清新隽永。
曾巩
曾巩（1019年9月30日－1083年4月30日，天禧三年八月二十五日－元丰六年四月十一日），字子固，世称“南丰先生”。汉族，建昌南丰（今属江西）人，后居临川（今江西抚州市西）。曾致尧之孙，曾易占之子。嘉祐二年（1057）进士。北宋政治家、散文家，“唐宋八大家”之一，为“南丰七曾”（曾巩、曾肇、曾布、曾纡、曾纮、曾协、曾敦）之一。在学术思想和文学事业上贡献卓越。
城南
雨过横塘水满堤，乱山高下路东西。
一番桃李花开尽，惟有青青草色齐。
翻译
春雨迅猛，池塘水满，遥望群山，高低不齐，东边西侧，山路崎岖。热热闹闹地开了一阵的桃花和李花，此刻已开过时了，只见眼前春草萋萋，碧绿一片。
注释
①路东西:分东西两路奔流而去
②横塘：古塘名，在今南京城南秦淮河南岸
③乱山高下：群山高低起伏
赏析
诗人通过桃花、李花容易凋谢与小草青色长久相对比，暗示了这样的一个哲理：桃花、李花虽然美丽，生命力却弱小；青草虽然朴素无华，生命力却很强大。 《城南》二首描写了暮春时节大雨过后的山野景象，笔调流畅优美，读来琅琅上口，令人赏心悦目。特别是“惟有青青草色齐”这一句，沁着水珠的草地鲜亮碧绿，表明雨后的大自然依然充满生机，这是作者的神来之笔。寓情于景，情景交融，格调超逸，清新隽永。
城南
朝代：宋代
作者：曾巩
雨过横塘水满堤，乱山高下路东西。
一番桃李花开尽，惟有青青草色齐。
译文
春雨迅猛，池塘水满与堤齐*，远处群山高低不齐，东边西侧，山路崎岖。
热闹地开了一阵的桃花和李花已经凋谢，只能看见萋萋的春草，碧绿一片。
注释
路东西：分东西两路奔流而去
横塘：古塘名，在今南京城南秦淮河南岸
乱山高下：群山高低起伏
简析
诗人通过桃花、李花容易凋谢与小草青色长久相对比，暗示了这样的一个哲理：桃花、李花虽然美丽，生命力却弱小；青草虽然朴素无华，生命力却很强大。 《城南》二首描写了暮春时节大雨过后的山野景象，笔调流畅优美，读来琅琅上口，令人赏心悦目。特别是“惟有青青草色齐”这一句，沁着水珠的草地鲜亮碧绿，表明雨后的大自然依然充满生机，这是作者的神来之笔。寓情于景，情景交融，格调超逸，清新隽永。
去年今日此门中，人面桃花相映红。
人面不知何处去，桃花依旧笑春风。
古诗简介
《题都城南庄》是唐代诗人崔护的作品，载于《全唐诗》卷三百六十八。这首诗设置了两个场景，“寻春遇艳”与“重寻不遇”，虽然场景相同，却是物是人非。开头两句追忆“去年今日”的情景，先点出时间和地点，接着描写佳人，以“桃花”的红艳烘托“人面”之美；结尾两句写“今年今日”此时，与“去年今日”有同有异，有续有断，桃花依旧，人面不见。两个场景的映照，曲折地表达出诗人的无限怅惘之情。此诗脍炙人口，尤其以“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”二句流传甚广。
翻译
去年冬天，就在这扇门里，姑娘脸庞，相映鲜艳桃花。
今日再来此地，姑娘不知去向何处，只有桃花依旧，含笑怒放春风之中。
注释
⑴都：国都，指唐朝京城长安。
⑵人面：指姑娘的脸。第三句中“人面”指代姑娘。
⑶不知：一作“秖（zhǐ）今”。去：一作“在”。
⑷笑：形容桃花盛开的样子。
赏析
此诗的创作时间，史籍没有明确记载。而唐人孟棨《本事诗》和宋代《太*广记》则记载了此诗“本事”：崔护到长安参加进士考试落第后，在长安南郊偶遇一美丽少女，次年清明节重访此女不遇，于是题写此诗。这段记载颇具传奇小说色彩，其真实性难以得到其他史料的印证。
全诗四句，这四句诗包含着一前一后两个场景相同、相互映照的场面。
第一个场面：寻春遇艳——“去年今日此门中，人面桃花相映红。”诗人抓住了“寻春遇艳”整个过程中最美丽动人的一幕。“人面桃花相映红”，不仅为艳若桃花的“人面”设置了美好的背景，衬出了少女光彩照人的面影，而且含蓄地表现出诗人目注神驰、情摇意夺的情状，和双方脉脉含情、未通言语的情景。
第二个场面：重寻不遇。还是春光烂漫、百花吐艳的季节，还是花木扶疏、桃树掩映的门户，然而，使这一切都增光添彩的“人面”却不知何处去，只剩下门前一树桃花仍旧在春风中凝情含笑。桃花在春风中含笑的联想，本从“人面桃花相映红”得来。去年今日，伫立桃树下的那位不期而遇的少女，想必是凝睇含笑，脉脉含情的；而今，人面杳然，依旧含笑的桃花只能引动对往事的美好回忆和好景不常的感慨了。“依旧”二字，正含有无限怅惘。
整首诗其实就是用“人面”、“桃花”作为贯串线索，通过“去年”和“今日”同时同地同景而“人不同”的映照对比，把诗人因这两次不同的遇合而产生的感慨，回环往复、曲折尽致地表达了出来。对比映照，在这首诗中起着极重要的作用。因为是在回忆中写已经失去的美好事物，所以回忆便特别珍贵、美好，充满感情，这才有“人面桃花相映红”的传神描绘；正因为有那样美好的记忆，才特别感到失去美好事物的怅惘，因而有“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”的感慨。
尽管这首诗有某种情节性，有富于传奇色彩的“本事”，甚至带有戏剧性，但它并不是一首小叙事诗，而是一首抒情诗。“本事”可能有助于它的广泛流传，但它本身所具的典型意义却在于抒写了某种人生体验，而不在于叙述了一个人们感兴趣的故事。它诠释了一种普遍性的人生体验：在偶然、不经意的情况下遇到某种美好事物，而当自己去有意追求时，却再也不可复得。这也许正是这首诗保持经久不衰的艺术生命力的原因之一。
“寻春遇艳”和“重寻不遇”是可以写成叙事诗的。作者没有这样写，正说明唐人更*惯于以抒情诗人的眼光、感情来感受生活中的情事。
——战城南原文赏析优选【五】篇
战城南・去年战 唐朝 李白
去年战，桑干源，今年战，葱河道。
洗兵条支海上波，放马天山雪中草。
万里长征战，三军尽衰老。
匈奴以杀戮为耕作，古来唯见白骨黄沙田。
秦家筑城避胡处，汉家还有烽火燃。
烽火燃不息，征战无已时。
野战格斗死，败马号鸣向天悲。
乌鸢啄人肠，衔飞上挂枯树枝。
士卒涂草莽，将军空尔为。
乃知兵者是凶器，圣人不得已而用之。
《战城南》译文
去年在桑干源打仗，今年转战葱河河畔。
曾经在条支海中洗过兵器上的污秽，也在天山草原上牧放过疲惫的战马。
这些年不断地万里奔驰南征北战，使我三军将士皆老于疆场。
要知道匈奴是以杀戮为职业的，就像我们种庄稼一样。在他们领域中的旷野里，自古以来就只能见到白骨和黄沙。
秦朝的筑城备胡之处，汉朝依然有烽火在燃烧。
从古至今，边疆上就烽火不息，征战没完没了。
战土在野战的格斗中而死，败马在疆场上向天低徊悲鸣。
乌鸦叼着死人的肠子，飞到枯树枝上啄食。
士卒的鲜血涂红了野草，将军们在战争中也是空无所获。
要知道兵者是凶器啊，圣人是在不得已的情况下才用它的。
《战城南》注释
战城南：乐府古题。《乐府诗集》中列入《鼓吹曲辞》中，是“汉铙歌十八曲”之一。
桑干源：即桑干河，为今永定河之上游。在今河北省西北部和山西省北部，源出山西管滓山。唐时此地常与奚、契丹发生战事。
葱河道：葱河即葱岭河。今有南北两河。南名叶尔羌河，北名喀什噶尔河。俱在新疆西南部。发源于帕米尔高原，为塔里木河支流。
洗兵：指战斗结束后，洗兵器。条支：汉西域古国名。在今伊拉克底格里斯河、幼发拉底河之间。此泛指西域。
天山：一名白山。春夏有雪，出好木及金铁，匈奴谓之天山。过之皆下马拜。在今新疆境内北部。
”匈奴“句：此句谓匈奴以杀掠为其职业。
秦家筑城：指秦始皇筑长城以防匈奴。避：一作“备”。
汉家烽火：《后汉书・光武帝纪》：“骠骑大将军杜茂将众郡施刑屯北边，筑亭候，修烽燧。”李贤注：“边方告警，作高土台，台上作桔槔，桔槔头上有笼。中置薪草，有寇即举火燃之以相告，曰烽；又多积薪，寇至即燔之以望其烟，曰燧。昼则燔燧，夜乃举烽。”
上挂枯树枝：一作“衔飞上枯枝”。
空尔为：即一无所获。
《战城南》鉴赏
这首诗用的是汉代乐府诗的题目，有意学*乐府诗的传统，但比汉代那首《”城南》写得更形象，更深刻。这首诗是抨击封建统治者穷兵黩武的。“桑干”、“葱河”、“条支”、“天山”都是边疆地名。整首诗大体可分为三段和一个结语。
第一段共八操，先从征伐的频繁和广远方面落笔。前四操写征伐的频繁。以两组对称的操式出现，不仅音韵铿锵，而且诗操复沓的重叠和鲜明的对举，给人以东征西讨、转旆不息的强烈印象，有力地表达了主题。“洗兵”二操写征行的广远。左思《魏都赋》描写曹操讨灭群雄、威震寰宇的气势时说：“洗兵海岛，刷马江洲。”此二操用其意。洗兵，洗去兵器上的污秽；放马，牧放”马，在条支海上洗兵，天山草中牧马，其征行之广远自见。由”伐频繁进至征行广远，境界扩大了，内容更深厚了，是善于铺排点染的笔墨。“万之”二操是此段的结语。“万之长征””，是征伐频繁和广远的总括，“三军尽衰老”是长年远征的必然结果，广大士兵在无谓的”争中耗尽了青春的年华和壮盛的精力。有了前面的描写，这一声慨叹水到渠成，自然坚实，没有一点矫情的喧呶叫嚣之感。
“匈奴”以下六操是第二段，进一步从历史方面着墨。如果说第一段从横的方面写，那么，这一段便是从纵的方面写。西汉王褒《四子讲德论》说，匈奴“业在攻伐，事在射猎”，“其耒耜则弓矢鞍马，播种则�I弦掌拊，收秋则奔狐驰兔，获刈则颠倒烽仆。”以耕作为喻，生动地刻画出匈奴人的生活与*性。李白将这段妙文熔冶成“匈奴”两操诗。耕作的结果会是禾黍盈畴，杀戮的结果却只能是白骨黄沙。语浅意深，含蓄隽永。并且很自然地引出“秦家”二操。秦筑长城防御胡人的地方，汉时仍然烽火高举。二操背后含有深刻的历史教训和诗人深邃的观察与认识，成为诗中警策之操。没有正确的政策，争斗便不可能停息。“烽火燃不息，征”无已时！”这深沉的叹息是以丰富的历史事实为背景的。
“野””以下六操为第三段，集中从”争的残枯性上揭露不义”争的罪恶。“野””二操着重勾画”场的悲凉气氛，“乌鸢”二操着重描写”场的凄惨景象，二者相互映发，交织成一幅色彩强烈的画面。”马独存犹感不足，加以号鸣思主，更增强物在人亡的悲凄；乌啄人肠犹以不足，又加以衔挂枯枝，更见出情景的残枯，都是带有夸张色彩的浓重的笔墨。“士卒”二操以感叹结束此段。士卒作了无谓的牺牲，将军也只能一无所获。
《六韬》说：“圣人号兵为凶器，不得已而用之。”全诗以此语意作结，点明主题。这一断语属于理语的范围，而非形象的描写。运用不当，易生抽象之弊。这之不同。有了前三段的具体描写，这个断语是从历史和现实的惨痛经验中提炼出来，有画龙点睛之妙，使全诗意旨豁然。有人怀疑这一操是批注语误入正文，可备一说，实际未必然。
这是一首叙事诗，却带有浓厚的抒情性，事与情交织成一片。三段的末尾各以两操感叹语作结，每一段是叙事的一个自然段落，也是感情旋律的一个自然起伏。事和情配合得如此和谐，使全诗具有鲜明的节奏感，有“一唱三叹”之妙。
汉《”城南》古辞主要是写”争的残枯，相当于李白这首诗的第三段。李白不拘泥于古辞，从思想内容到艺术形式都表现出很大的创造性。内容上发展出一、二两段，使”争性质一目了然，又以全诗结语表明自己的主张。艺术上则揉合唐诗发展的成就，由质朴无华变为逸宕流美。如古辞“水深激激，蒲苇冥冥。枭骑”斗死，驽马徘徊鸣”和“野死不葬乌可食，为我谓乌，且为客豪，野死谅不葬，腐肉安能去子逃”，此诗锤炼为两组整齐的对称操，显得更加凝炼精工，更富有歌行奔放的气势，显示出李白的独特风格。
《战城南》创作背景
此诗当作于唐天宝（唐玄宗年号，742～756）年间。根据新旧唐**载，天宝年间，唐玄宗轻动干戈，逞威边远，而又几经失败，给人民带来深重的灾难。一宗宗严酷的事实，汇聚到诗人胸中，同他忧国悯民的情怀产生激烈的矛盾。他沉思，悲愤，内心的呼喊倾泻而出，铸成这一名篇。
战城南・躞蹀青骊马
南北朝
躞蹀青骊马，往战城南畿。
五历鱼丽阵，三入九重围。
名慑武安将，血污秦王衣。
为君意气重，无功终不归。
《战城南》译文
战士骑着青黑色的战马行走在去城南的路上，欲往那里参加战争。他十分英勇，曾经五次参加作战，多次突入敌军多层的包围。他的声名可比秦国名将白起，他曾经跟随秦王作战立下了不世的功勋。为了君王，他十分注重报国立功的意气，发誓如果自己没有建立功勋一定不会归来。
《战城南》注释
躞蹀（xiè dié）：小步行走的样子。
骊马：黑马。
畿（jī）：区域。
鱼丽阵：古代作战时军队布置的阵势。
九重围：形容多层的围困。
武安将：指战国时期秦国名将白起，他曾被封为武安君。
意气重：倒装句法，即“重意气”，实际指重报国立功的意气。
《战城南》简析
《战城南》，六朝文人常用汉乐府旧题写作诗歌，往往和原作的情调不同。吴均这首诗写得较为悲壮，抒发了自己期望建功立业、立功边塞的壮志豪情。
战城南
唐代：杨炯
塞北途辽远，城南战苦辛。
幡旗如鸟翼，甲胄似鱼鳞。
冻水寒伤马，悲风愁**。
寸心明白日，千里暗黄尘。
译文及注释
「译文」
城南城北都有战争，有许多人在战斗中死亡，尸体不埋葬乌鸦来啄食。
请为我对乌鸦说：“在吃我们外乡的.战士之前请为我们悲鸣几声！
战死在野外没人会为我们埋葬，这些尸体哪能从你们的口逃掉呢？”
清澈透明的河水在不停地流淌着，茂密的蒲苇草显得更加葱郁。
善战的骏马都在战斗中牺牲，只有劣马还在战场徘徊哀鸣。
在桥梁上筑直了营垒工事，人们连南北也分不清了。
连禾黍都不能收获你吃什么？就是想成为忠臣保卫国家都无法实现啊！
怀念你们这些忠诚的好战士，你们实在令人怀念：
咱们早晨还一同出去打仗，可晚上你们却未能一同回来。
「注释」
①郭：外城。野死：战死荒野。
②客：指战死者，死者多为外乡人故称之为“客”。豪：通“号”，大声喊叫。
③激激：清澈的样子。冥冥：深暗的样子。
④枭骑：通“骁”，作“勇”解，指善战的骏马。驽(nú)马：劣马，此诗中指疲惫的马。
鉴赏
诗歌虽然以征战者的口吻讲述了远征边塞的生活，但已不同于汉乐府中的《战城南》那样写得血流成河、惨不卒读了。诗中的主人公在叙述战争时，豪情满怀，信心百倍，充满了胜利的希冀。诗的格调雄浑激越，洋溢着浓烈的爱国之情。恰如李调元在《雨村诗话》里评述的：“浑厚朴茂，犹开国风气。”读后令人神情激奋，成为诗人代表作之一。
首联以对句开起，出句开门见山交待战争的地点，仿佛画家的笔先挥毫泼墨抹出一个塞外广袤的背景。一个“辽”字，一个“远”字，表现出塞北的广阔无际，也给诗歌增加了空间感。对句切题，正面描叙战争场景，暗寓“战城南，死郭北，野死不葬乌可食”的悲壮场面。诗人如泣如诉的概述，浸含泪血，语言朴实真挚。
颔联用*似白描的手法描绘战场的景象，战旗猎猎，盔明甲亮，刀光血影隐隐可见。排比点缀手法将作战阵式写得极有气势，不但写出了军队威武，而且写出了士兵斗志。诗人在诗歌中，选择了“幡旗”和“甲胄”两个意象，不但抓住了古代战场特色，也把描写的镜头拉*，突出了威武雄壮的气魄。读者从诗句里可以深深地触摸到诗的主人公脉搏激剧的跳动：激动的心、自豪的情，东闯西突血肉搏杀。
颈联生死攸关之际，人的心境更是复杂多变、不可捉摸的，在一阵冲杀之后，感慨也随之而来。因此颈联自然地转入抒情性的叙述。“冰水寒伤马”，化用陈琳诗句：“饮马长城窟，水寒伤马骨。往谓长城吏，‘慎莫稽留太原卒！’”（《饮马长城窟行》）这里表面上是写马，实则写人，巧妙地表达边地苦寒不宜“稽留”之意。“悲风愁**”，化用宋玉“悲哉秋之为气也”的句意，进一步直抒胸臆。秋风凛冽，塞外草衰，一派萧瑟之气，倍添征人思乡怀归的愁绪。这联诗真实地反映了广大塞外将士的思想和情绪，也是诗人思想倾向的流露。
尾联以景作结，“千里暗黄尘”，既是描绘大漠黄沙飞的自然景色，也用以渲染战争的激烈，征尘千里遮天蔽日。然而战士的心中却充满了明亮的阳光。“寸心明白日”句，精微入妙，词语新颖，内涵丰富，艺术概括力强，揭示了征人光明的内心世界。他心系着祖国，怀着必胜的信心，视死如归，继续驰骋疆场，报效君王。
战城南・去年战
唐朝 李白
去年战，桑干源，今年战，葱河道。
洗兵条支海上波，放马天山雪中草。
万里长征战，三军尽衰老。
匈奴以杀戮为耕作，古来唯见白骨黄沙田。
秦家筑城避胡处，汉家还有烽火燃。
烽火燃不息，征战无已时。
野战格斗死，败马号鸣向天悲。
乌鸢啄人肠，衔飞上挂枯树枝。
士卒涂草莽，将军空尔为。
乃知兵者是凶器，圣人不得已而用之。
《战城南》译文
去年在桑干源打仗，今年转战葱河河畔。
曾经在条支海中洗过兵器上的污秽，也在天山草原上牧放过疲惫的战马。
这些年不断地万里奔驰南征北战，使我三军将士皆老于疆场。
要知道匈奴是以杀戮为职业的，就像我们种庄稼一样。在他们领域中的旷野里，自古以来就只能见到白骨和黄沙。
秦朝的筑城备胡之处，汉朝依然有烽火在燃烧。
从古至今，边疆上就烽火不息，征战没完没了。
战土在野战的格斗中而死，败马在疆场上向天低徊悲鸣。
乌鸦叼着死人的肠子，飞到枯树枝上啄食。
士卒的鲜血涂红了野草，将军们在战争中也是空无所获。
要知道兵者是凶器啊，圣人是在不得已的情况下才用它的。
《战城南》注释
战城南：乐府古题。《乐府诗集》中列入《鼓吹曲辞》中，是“汉铙歌十八曲”之一。
桑干源：即桑干河，为今永定河之上游。在今河北省西北部和山西省北部，源出山西管滓山。唐时此地常与奚、契丹发生战事。
葱河道：葱河即葱岭河。今有南北两河。南名叶尔羌河，北名喀什噶尔河。俱在新疆西南部。发源于帕米尔高原，为塔里木河支流。
洗兵：指战斗结束后，洗兵器。条支：汉西域古国名。在今伊拉克底格里斯河、幼发拉底河之间。此泛指西域。
天山：一名白山。春夏有雪，出好木及金铁，匈奴谓之天山。过之皆下马拜。在今新疆境内北部。
”匈奴“句：此句谓匈奴以杀掠为其职业。
秦家筑城：指秦始皇筑长城以防匈奴。避：一作“备”。
汉家烽火：《后汉书・光武帝纪》：“骠骑大将军杜茂将众郡施刑屯北边，筑亭候，修烽燧。”李贤注：“边方告警，作高土台，台上作桔槔，桔槔头上有笼。中置薪草，有寇即举火燃之以相告，曰烽；又多积薪，寇至即燔之以望其烟，曰燧。昼则燔燧，夜乃举烽。”
上挂枯树枝：一作“衔飞上枯枝”。
空尔为：即一无所获。
《战城南》鉴赏
这首诗用的是汉代乐府诗的题目，有意学*乐府诗的传统，但比汉代那首《”城南》写得更形象，更深刻。这首诗是抨击封建统治者穷兵黩武的。“桑干”、“葱河”、“条支”、“天山”都是边疆地名。整首诗大体可分为三段和一个结语。
第一段共八操，先从征伐的频繁和广远方面落笔。前四操写征伐的频繁。以两组对称的操式出现，不仅音韵铿锵，而且诗操复沓的重叠和鲜明的对举，给人以东征西讨、转旆不息的强烈印象，有力地表达了主题。“洗兵”二操写征行的广远。左思《魏都赋》描写曹操讨灭群雄、威震寰宇的气势时说：“洗兵海岛，刷马江洲。”此二操用其意。洗兵，洗去兵器上的污秽；放马，牧放”马，在条支海上洗兵，天山草中牧马，其征行之广远自见。由”伐频繁进至征行广远，境界扩大了，内容更深厚了，是善于铺排点染的笔墨。“万之”二操是此段的结语。“万之长征””，是征伐频繁和广远的总括，“三军尽衰老”是长年远征的必然结果，广大士兵在无谓的”争中耗尽了青春的年华和壮盛的精力。有了前面的描写，这一声慨叹水到渠成，自然坚实，没有一点矫情的喧呶叫嚣之感。
“匈奴”以下六操是第二段，进一步从历史方面着墨。如果说第一段从横的方面写，那么，这一段便是从纵的方面写。西汉王褒《四子讲德论》说，匈奴“业在攻伐，事在射猎”，“其耒耜则弓矢鞍马，播种则�I弦掌拊，收秋则奔狐驰兔，获刈则颠倒烽仆。”以耕作为喻，生动地刻画出匈奴人的生活与*性。李白将这段妙文熔冶成“匈奴”两操诗。耕作的结果会是禾黍盈畴，杀戮的结果却只能是白骨黄沙。语浅意深，含蓄隽永。并且很自然地引出“秦家”二操。秦筑长城防御胡人的地方，汉时仍然烽火高举。二操背后含有深刻的历史教训和诗人深邃的观察与认识，成为诗中警策之操。没有正确的政策，争斗便不可能停息。“烽火燃不息，征”无已时！”这深沉的叹息是以丰富的历史事实为背景的'。
“野””以下六操为第三段，集中从”争的残枯性上揭露不义”争的罪恶。“野””二操着重勾画”场的悲凉气氛，“乌鸢”二操着重描写”场的凄惨景象，二者相互映发，交织成一幅色彩强烈的画面。”马独存犹感不足，加以号鸣思主，更增强物在人亡的悲凄；乌啄人肠犹以不足，又加以衔挂枯枝，更见出情景的残枯，都是带有夸张色彩的浓重的笔墨。“士卒”二操以感叹结束此段。士卒作了无谓的牺牲，将军也只能一无所获。
《六韬》说：“圣人号兵为凶器，不得已而用之。”全诗以此语意作结，点明主题。这一断语属于理语的范围，而非形象的描写。运用不当，易生抽象之弊。这之不同。有了前三段的具体描写，这个断语是从历史和现实的惨痛经验中提炼出来，有画龙点睛之妙，使全诗意旨豁然。有人怀疑这一操是批注语误入正文，可备一说，实际未必然。
这是一首叙事诗，却带有浓厚的抒情性，事与情交织成一片。三段的末尾各以两操感叹语作结，每一段是叙事的一个自然段落，也是感情旋律的一个自然起伏。事和情配合得如此和谐，使全诗具有鲜明的节奏感，有“一唱三叹”之妙。
汉《”城南》古辞主要是写”争的残枯，相当于李白这首诗的第三段。李白不拘泥于古辞，从思想内容到艺术形式都表现出很大的创造性。内容上发展出一、二两段，使”争性质一目了然，又以全诗结语表明自己的主张。艺术上则揉合唐诗发展的成就，由质朴无华变为逸宕流美。如古辞“水深激激，蒲苇冥冥。枭骑”斗死，驽马徘徊鸣”和“野死不葬乌可食，为我谓乌，且为客豪，野死谅不葬，腐肉安能去子逃”，此诗锤炼为两组整齐的对称操，显得更加凝炼精工，更富有歌行奔放的气势，显示出李白的独特风格。
《战城南》创作背景
此诗当作于唐天宝（唐玄宗年号，742～756）年间。根据新旧唐**载，天宝年间，唐玄宗轻动干戈，逞威边远，而又几经失败，给人民带来深重的灾难。一宗宗严酷的事实，汇聚到诗人胸中，同他忧国悯民的情怀产生激烈的矛盾。他沉思，悲愤，内心的呼喊倾泻而出，铸成这一名篇。
战城南，死郭北，野死不葬乌可食。
为我谓乌：且为客豪！
野死谅不葬，腐肉安能去子逃？
水深激激，蒲苇冥冥；
枭骑战斗死，驽马徘徊鸣。
梁筑室，何以南？何以北？
禾黍不获君何食？愿为忠臣安可得？
思子良臣，良臣诚可思：
朝行出攻，暮不夜归！
译文
城南城北都有战争，有许多人在战斗中死亡，尸体不埋葬乌鸦来啄食。
请为我对乌鸦说：“在吃我们外乡的战士之前请为我们悲鸣几声！
战死在野外没人会为我们埋葬，这些尸体哪能从你们的口逃掉呢？”
清澈透明的河水在不停地流淌着，茂密的蒲苇草显得更加葱郁。
勇敢的骑兵战士在战斗中牺牲，但早已疲惫的马仍在战士身旁徘徊。
在桥梁上筑直了营垒工事，南北**的人民如何交往？
连禾黍都不能收获你吃什么？就是想成为忠臣保卫国家都无法实现啊！
怀念你们这些忠诚的好战士，你们实在令人怀念：
咱们早晨还一同出去打仗，可晚上你们却未能一同回来。
赏析：
作者：佚名
此诗属汉《铙歌十八曲》之一，这首民歌是为在战场上的阵亡者而作，作者借助战士之口描写战争的残酷，反对并诅咒战争，道出人民只是战争的牺牲品。
“战城南，死郭北，野死不葬乌可食。”开头三句，一下子就把读者的思路带进了一场激烈的战争之中。城南、郭北，互文见义，是说城南城北，到处都在进行战争，到处都有流血和死亡。战争过后，大地上横七竖八，躺满了尸体，成群的乌鸦，“呀呀”地叫着，争啄着这些无人掩埋的战士。面对这样的惨状，谁都不能不惊心动魄。
“为我谓乌：且为客豪！野死谅不葬，腐肉安能去子逃！”清人陈本礼《汉诗统笺》说这几句的意思是：“客固不惜一己殪之尸，但我为国捐躯，首虽离兮心不惩，耿耿孤忠，豪气未泯，乌其少缓我须臾之食焉。”这种解释，似乎是把这首诗歌理解成了为忠心耿耿报效朝廷而战死的将士所唱的赞歌，恐怕与诗歌的原旨不相合。这里，“豪”当同“嚎”，是大声哭叫的意思。“且为客豪”，是诗人请求乌鸦在啄食之前，先为这些惨死的战士大声恸哭。“严杀尽兮弃原野”（《楚辞・国殇》）。诗人意思是：死难战士的尸体得不到埋葬，那腐烂的肉体，难道还能逃离啄食的命运吗？你们何不先为他们恸哭一番呢？
“水深激激，薄苇冥冥”两句，通过景物描写，进一步渲染战场荒凉悲惨的气氛。清凉的河水流淌着，茫茫的蒲苇瑟瑟着，似乎在向人们哭诉着战争的灾难。“枭骑战斗死，驽马徘徊鸣。”突然，一声战马的长嘶，引起了诗人的注意：它身受重伤，已经不中用了，但仍然徘徊在死去的勇士身旁，悲鸣着不肯离去。表面上，是对战场上的景物作客观叙写，但这些景物，却是经过诗人严格挑选了的典型画面，无一不寄托着诗人深沉的感情在内。
“梁筑室，何以南，何以北？禾黍不获君何食？愿为忠臣安可得？”这里，不只是对眼前战场的情景进行描述，而是把眼光移向了整个社会：战争不仅驻把无数的兵士推向了死亡的深渊，而且破坏了整个社会生产，给人民的生活带来了深重的灾难。诗人愤怒地质问：在桥梁上筑直了营垒工事，南北**的人民如何交往？劳动生产怎么能够正常进行？没有收成，君王你将吃什么？将士们饥乏无力，如何去打仗？
——有所思原文翻译及赏析优选【5】份
原文：
同王主簿有所思
南北朝：谢朓
佳期期未归，望望下鸣机。
徘徊东陌上，月出行人稀。
译文：
佳期期未归，望望下鸣机。
丈夫到了归期还未回来；心里难过，无法再织布，便走下了织机。
徘徊东陌上，月出行人稀。
出门等待，在田间徘徊；一直等到月亮出来、行人稀少的时候。
注释：
佳期期未归，望望下鸣机。
佳期：这里指行人的归期。期未归：期望而没有归来。望望：心中怨望。鸣机：织机。
徘(pái)徊(huái)东陌上，月出行人稀。
赏析：
王主簿就是诗人王融，与谢朓同为萧子良“竟陵八友”。他们常有诗歌往还，《同王主簿有所思》是写给王融的歌往诗，这首诗清新含蓄，画面凄切动人，且意味深长，情境中蕴含着沉闷的幽怨，虽不言怨而深沉之怨自在其中。
诗写一思妇夜织，怀念夫君，盼望他早日归来。她曾与夫君约好了“佳期”，定好了时辰。可是，佳期已过，思妇内心焦急，翘首盼望，急切地期待着夫君归来，却总是不见他的踪影。她的心头，不免袭上无形的惆怅。那可不同于“君问归期未有期”（李商隐《夜雨寄北》）那种濒于绝望的期待，那种心态毕竟是相对*静的.——尽管是低沉的*静；这可是有“佳期”可盼的呀——惟其有了“佳期”，所以希望愈大，思念之情愈加浓郁，急不可耐；惟其有了“佳期”却又“期”而“未归”，热切的希望落了空，所以失望愈大，心情愈加沉痛。女主人公想：他，是旅途遭受了什么不幸，还是忘却了“佳期”，忘却了山盟海誓？她实在不忍想下去了。她把全副身心都埋没到剧烈的织布劳动之中，试图以此来排遣苦闷。但这不仅没能稍稍*息心中的烦恼，“唧唧复唧唧”的织布声音，反而更搅得她思绪纷杂，心情缭乱。于是，她干脆走下鸣机，迈出了乱哄哄的屋子。“望望”二字，一般解释为中心怨望，实际上，这里与其说是在直接刻画思妇的心理，不如说是在描绘思妇翘首盼望夫君的姿态、神态，而她怨望的心态，只是通过这种姿态神态，婉转地表现出来的。只有这样解释，才能体会到句中丰富的形象性，咀嚼到深厚的韵味。
而且，循此亦可摸索到“徘徊东陌上”的意脉——否则，如果是从心态刻画忽然跳到动作描写，就显得突兀。而循此意脉，读者又仿佛可以看到，思妇在织机上频频遥望，终于失望以后，走下织机，迈出门户，仍然是一步一望，一望一步，来到郊外月色田野之中。荒漠的*原，沉寂的旷野，一下子统摄了她的身心，她的心情仿佛也变得*静了。宛如波涛汹涌的巨流，经过峡谷的激腾、击撞和喧嚣以后，汇入了一望无际的*湖，顿时显得汪洋恣肆、纡徐*缓了。在这宁静的世界，她兀自徘徊陌上，徜徉田间，直到月儿悄悄升起，行人渐渐隐去。这里，诗人已将灵动之笔从主人公心态的描绘中抽将出来，大笔绘画出一幅月下思妇沉吟图，烘托出一种清幽深远的境界，让人们从这幅寂静的图画和宁谧的气氛之中，从思妇的踯躅、徘徊之中，去体会她的心境，揣摩她的心情。无尽的思念，无穷的遐想，都融化在这清寂、空旷的境界之中了。
全诗语言清新自然，含蓄隽永。沈德潜评此诗“即景含情，怨在情外”（《古诗源》），可谓切中肯綮。另外，此诗已具有鲜明的格律化倾向。从声律结构形式分析，它属于“对式”绝句，即第一联与第二联各自成“对”，但相互不“粘”。这是“永明体”诗的一种特殊形式，反映了五言诗从古体向律体过渡的痕迹。谢朓是“永明体”的代表作家，从这一首小诗中，也可看到他在声律方面所作的努力。
君子有所思行
李白
紫阁连终南，青冥天倪色。
凭崖望咸阳，宫阙罗北极。
万井惊画出，九衢如弦直。
渭水银河清，横天流不息。
朝野盛文物，衣冠何翕赩？
厩马散连山，军容威绝域。
伊皋运元化，卫霍输筋力。
歌钟乐未休，荣去老还逼。
圆光过满缺，太阳移中昃。
不散东海金，何争西飞匿？
无作牛山悲，恻怆泪沾臆。
君子有所思行翻译：
紫色台阁连绵直到终南山，天际一片青冥色。倚凭丹崖远望咸阳城，宫阙罗列北极。
街道如万井画出，九衢如弦笔直。
渭水如银河清秀，横垣天际奔流不息。
朝野文花鼎盛，衣冠光色鲜艳。
厩马散布连山，军容威震绝域。
文有伊皋大运元化，武有卫霍贡输筋力。
歌舞钟乐日日不休，但叹荣华逝去老来岁月相逼。
月光犹有圆缺盈亏，太阳也已过中午。
散尽东海那么多黄金，也难以不让夕阳西下。
何必作牛山之悲，恻怆之泪沾满衣襟，要遵守自然规律。
君子有所思行字词解释：
1、紫阁句：言终南诸峰，连绵不断。紫阁，终南山山峰名。以日光照射，呈现紫色而得名。在陕西户县东南。终南山，秦岭主峰之一。在陕西西安市南。
2、青冥句：谓青苍幽远的山色，直接天边。青冥，青苍幽远的山色。
3、宫阙句：言皇城中宫殿罗列。北极，本是北极星，后以喻帝居。宫阙，即帝王宫殿。帝王宫门有双阙，故名。阙，城门、宫门两边的高台。
4、万井句：谓房廊屋舍，鳞次栉比，繁华如画，使人吃惊。井，古制八家为井，后因指乡里、人口聚居处。
5、九衢：四通八达的道路。
6、渭水句：言渭水清如银河。
7、朝野二句：言从地方到朝廷，文士、百官众多，衣冠华美，呈现出太*景象。文物，文人、学士。赩赩（xīxí)，光色盛美的样子。
8、伊、皋二句：谓文臣掌管教化，武将捍卫疆土。伊即伊尹，商汤臣，佐汤伐夏桀，致于（达到）王道。见《史记·殷本纪》。皋即皋陶（gāoyáo)，舜之臣，掌管刑狱之事。《史记·五帝纪》：皋陶为大理。元化，帝王之德化。卫、霍，指汉武帝名将卫青、霍去病。输筋力，以武功报效朝廷。
9、歌钟二句：谓在无休止的娱乐中，不知不觉已到老年。歌钟，本指编钟，后泛指乐歌。荣去老还逼，青春易逝，衰老易来。
10、圆光二句：谓月圆则亏，日中则昃，喻物盛则衰。
11、不散二句：谓不应爱惜金钱，随时光的流转而死去。东海金，《汉书·疏广传》：疏广，东海兰陵人也。为太守五岁，上疏乞骸骨（因年老请求退职），上以其年笃老（甚老），许之，加赐黄金二十斤，皇太子赠以五十斤。广既归乡里，日令家具设酒食，请族人故旧宾客，相与娱乐。数（shuò)问其家，金银尚有几所（几许），趋（疾走）卖以共具。曰：“此金者，圣主所以惠养老臣也，故乐与乡党宗族共享其赐，以尽吾余日，不亦可乎？”
12、无作句：谓不要因怕死而痛哭流涕。《晏子春秋·内篇谏上第一》：（齐）景公游牛山，北临其国城而流涕曰：“若何滂滂（流荡）去此而死乎？”泪沾臆，泪沾胸。臆，胸。
君子有所思行赏析：
此诗表达了诗人对自然、社会的一种认识及基于这种认识所持的生活态度。诗人认为， 月圆则亏，日中则昃，物盛则衰，人壮则老；故勿积财，勿惧死，有酒当饮，及时行乐。
诗分两段。“输筋力 ”以上十四句为第一段，是写景叙事部分。写京城长安山河壮丽， 宫阙巍峨，市井繁华，道路整饬，武备充分，文治武功。 反映出盛唐时期太*乐年，国力强盛的景象。这一部分又分为两层。“流不息”以上八句写山川形胜，城阙市容。青苍幽远的终南山既是长安的背景，又是诗人远眺长安的处所。以下景物，尽是远眺所见：宫阙罗列，万户栉比，道路笔直，渭水清澈，如河汉在天。“输筋力”以上六句写国力强盛，文治武功。廐马连山，军容壮伟，代表武备不懈，国防强大；文臣如伊尹、皋陶，武将似卫青、霍去病。“歌钟”以下八句是议论抒情部分。前四句 言人生易老，物盛则衰。“不散”二句劝人勿吝金钱，及时行乐。末二句言面对死亡，应慷慨无畏。
全诗的主旨由议论表明，描写叙事则是议论的基础。本诗是诗人对自己观点的表白，是对众人的奉劝，也是对当政者的警告。唐王朝的命运，充分证明了诗人的远见卓识。唐开元、天宝间确是如日中天，但当安史乱起，顷刻间土崩瓦解，一蹶不振。
作者简介：
李白（701-762），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，在中国历史上，被称为“诗仙”。祖籍陇西成纪（今甘肃省天水市），隋朝末年，迁徙到中亚碎叶城（今吉尔吉斯斯坦楚河州之托可马克市），李白即诞生于此。其诗风雄奇豪放，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变。他善于从民歌、神话中汲取营养和素材，构成其特有的瑰丽绚烂的色彩，是屈原以来积极浪漫主义诗歌的新高峰。
后世将李白和杜甫并称“李杜”。他的诗歌总体风格清新俊逸，既反映了时代的繁荣景象，也揭露了统治阶级的荒淫和腐败，表现出蔑视权贵，反抗传统束缚，追求自由和理想的积极精神。
李白生活在唐代极盛时期，具有“济苍生” 、“安黎元”的进步理想，毕生为实现这一理想而奋斗。它的大量诗篇，既反映了那个时代的繁荣气象，也揭露和批判了统治集团的荒淫和腐败，表现出蔑视权贵，反抗传统束缚，追求自由和理想的积极精神。在艺术上，他的诗想象新奇，感情强烈，意境奇伟瑰丽，语言清新明快，形成豪放、超迈的艺术风格，达到了我国古代积极浪漫主义诗歌艺术的高峰。存诗900余首，有《李太白集》。
谁言生离久，适意与君别。
衣上芳犹在，握里书未灭。
腰中双绮带，梦为同心结。
常恐所思露，瑶华未忍折。
古诗简介
《有所思》是南朝梁武帝萧衍创作的.一首五言诗。这首诗构思巧妙，首两句出笔不凡，由分离不久，别时并不痛苦，即由不应相思或不太相思起，而后转入相思更苦，以别于生离日久，别时万般痛苦的套数，以显思妇的情更深、意更笃。接写闻衣香、睹书信，触物勾起的相思之情，转折自然。再承上写魂梦萦绕的忆念之深，使忆念之情逐次深化。而故作掩饰和不忍折花，使忆念之情更加深邃，使自怜之情更加含蕴。
翻译
离别的时间虽然很长，自己却刚刚感到与丈夫分别。
还闻得见对方衣服上的香味，对方交给自己的情书还握在手里，字迹尚未磨灭。
我腰襟上佩戴的两条绸带，在梦中变作了同心结。
恐怕自己的心思被他人看出，不敢去折瑶华赠给情人。
注释
⑴适：才。意：当作“忆”。
⑵芳：情人留下的体香。
⑶书：情人的书信。
⑷绮带：绸带。
⑸同心结：用锦带制成的菱形连环回文结，表示恩爱二之意。
⑹所思：指自己思慕情人的感情。
⑺瑶华：琼花，指情人。
创作背景
《有所思》为汉乐府《铙歌》名，以首句“有所思”作篇名，描写女子与情人诀
赏析
“谁言生离久，适意与君别。”才离别，好像是与你分离很久了，这是对情人的深情的怀念，是一种思想情况；另一种情况，是离别很久了，但情人的一颦一笑，一言一行，宛然如在眼前，分离也好似在昨日，这也是对情人的深情的怀念。这两句诗所表现的感情，就是后一种，谁说“生离”已很久了，还记得才与你分别。“适忆与君别”即文通《古离别》“送君如昨日”意。两句表现了“生离”的痛苦，写得十分细腻。·
“衣上芳犹在，握里书未灭。”这两句承接“适意与君别”，具体写出送君如昨日：我衣服上还留有你的香气，你的书信还握在我的手中。“腰中双绮带，梦为同心结。”这两句表现与意中人结为夫妻的愿望，我腰中所系的两条丝罗绸带，梦中也在想打成“同心结”。这是用比喻来说明结为夫妇，万般恩爱之意。比喻之巧，爱情之深，不言而喻。然而，他不愿轻易把内心秘密告诉对方，所以结句说：“常恐所思露，瑶华未忍折。”他常常担心自己的思想表露出来，他克制着自己的感情，不忍心去攀折她（瑶华）。这是多么细腻的心理描写，多么深沉的爱。然而，深爱而不能吐露，他必须承受痛苦的煎熬。
这首诗抒写对意中人的深爱，风格细腻含蓄，寄托深远，尤其是心理描写，入木三分，缠绵深沉，言有尽而意无穷。从结构上看，全诗共八句，分两层：前四句写“生离”不久，犹如昨日，思念良深；后四句写欲与“同心结”而“未忍折”，说明思念之苦，颇有“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”之情思。前后两层，结构严密，浑然一体，表现了可望而不可即的忧思，是《有所思》一类抒写男女爱情诗歌中的佳作。
原文：
有所思，乃在大海南。
何用问遗君，双珠玳瑁簪。
用玉绍缭之。
闻君有他心，拉杂摧烧之。
摧烧之，当风扬其灰！
从今以往，勿复相思，相思与君绝！
鸡鸣狗吠，兄嫂当知之。
妃呼狶！
秋风肃肃晨风飔，东方须臾高知之！
译文
我所思念的人，远在大海南边。临别时，你不知拿什么礼物来赠送给我，只以镶嵌着珍珠的玳瑁簪相赠以表达你的一片痴心。送给我后我小心地用玉环把发簪缠绕起来，以同样表示对你的深情依恋。后来听说你变了心，我生气地把这发簪折断砸碎了。毁掉它，同时也想毁掉我们间的情意。从今与你一刀两断，不再为你而相思难眠。我下决心与你断绝这份情意，但回想起我们当年的相见，初次见面时那份甜蜜，我又难下决心。外面已是秋风萧瑟的季节，雉为求偶发出了悲鸣声，而人呢，谁不想有个好的伴侣？我现在犹豫难定，等天亮以后再做个最终的决定吧！
注释
①高：与“皓”字相通。即东方发白，天亮了。
赏析：
这是汉代《铙歌十八曲》之一。铙歌本为“建威扬德，劝士讽敌”的军乐，然今传十八曲中内容庞杂，叙战阵、记祥瑞、表武功、写爱情者皆有。清人庄述祖云：“短箫铙歌之为军乐，特其声耳；其辞不必皆序战阵之事。”（《汉铙歌句解》）本篇就是用第一人称，表现一位女子在遭到爱情波折前后的复杂情绪的。
开头五句写其对远方的情郎心怀真挚热烈的相思爱恋：她所思念的情郎，远在大海的南边。相去万里，用什么信物赠与情郎，方能坚其心而表己意呢？问遗，犹言赠与。她经过一番精心考究，终于选择了“双珠瑇瑁簪”。“瑇瑁簪”，即用玳瑁(一种似龟的动物)那花纹美观的甲片精制而成的发簪。“双珠”，谓在发簪两端各悬一颗珍珠。这在当时可谓精美绝伦的佩饰品了。然而女主人公意犹未足，再用美玉把簪子装饰起来，更见美观（绍缭，缠绕之意）。单从她对礼品非同寻常的、不厌其烦的层层装饰上，就可测出她那内心积淀的爱慕、相思的浓度和分量了。这几句写物寄情，以少总多，表达已言简意丰，情调复缠绵悱恻。试看汉末繁钦《定情诗》中“何以致拳拳？绾臂双金环。”“何以致区区？耳中双明珠。”“何以结恩情？佩玉缀罗缨。”“何以慰别离？耳后瑇瑁钗”等句，分明是受本篇启发而化出，此亦正可发明本诗“何用”三句意蕴之妙处。
可惜天有不测风云，晴光滟敛的爱河上顿生惊涛骇浪，爱情的指针突然发生偏转，“闻君有他心”以下六句，写出了这场风波及其严重后果：她听说情郎已倾心他人，真如晴天霹雳！骤然间，爱的柔情化作了恨的力量，悲痛的心窝燃起了愤怒的烈火。她将那凝聚着一腔痴情的精美信物，愤然地始而折断(拉杂)，再而砸碎(摧)三而烧毁，摧毁烧掉仍不能泄其愤，消其怒，复又迎风扬掉其灰烬。“拉、摧、烧、扬”，一连串动作，如快刀斩乱麻，干脆利落，何等愤激！“从今以后，勿复相思！”一刀两断，又何等决绝！非如此，不足以状其“望之深，怨之切。”（陈祚明《采菽堂古诗选》评语）
“相思与君绝”以下六句，写其由激怒渐趋冷静之后，欲断不能的种种矛盾、彷徨的复杂心态。“相思”句较上文“勿复相思”之果断决绝，口气已似强弩之末。盖“相思”乃长期的感情积淀，而“与君绝”，只一时愤激之念，二者本属对立而难统一，故此句实乃出于矛盾心情的叹惋，大有“剪不断，理还乱”之意蕴。循此绪端，自然生出“鸡鸣狗吠，兄嫂当知之”的回忆和忧虑。“鸡鸣狗吠”“喻风声布闻。”（《诗比兴笺》）《易林·随之既济》：“当年早寡，孤与（宇）独居；鸡鸣狗吠，无敢问者。”即指鳏夫与寡妇夜间来往，惊鸡动狗，已露风声。此处亦谓女子忆昔与郎幽会往来，不免风吹草动，使兄嫂备悉隐情，而今若断绝，居家将何以见人？对兄嫂又如何解释？所谓“不待父母之命，媒妁之言，钻隙穴相窥，逾墙相从，则父母国人皆贱之。”(《孟子·滕文公下》）加上始乱终弃的严重后果，自然使她不无顾虑和动摇。何况那“鸡鸣狗吠”中幽会的柔情蜜意时刻，仍然顽固地在牵动着她那旧日的缕缕情思，使她依依难舍呢！“妃呼豨”，正是她在瞻前顾后，心乱如麻的处境中情不自禁地发出的一声歔欷长叹。清人陈本礼《汉诗统笺》云：“妃呼豨，人皆作声词读，细观上下语气，有此一转，便通身灵豁，岂可漫然作声词读耶？”闻一多《乐府诗笺》亦云：“妃读为悲，呼豨读为?歔欷。”训释至为允当。三字悲叹，在感情、语气上承上启下，直贯结尾二句意脉。“肃肃”，形容风声凄紧；“晨风”，即晨风鸟。《诗·秦风·晨风》：“鴥彼晨风，郁彼北林。未见君子，忧心钦钦。”晨风鸟即雉，朝鸣以求偶。“飔”，闻一多训为乃“思”字之讹，言晨风鸟慕类而悲鸣。“高”，音、义皆同“皓”，指东方发白，天将欲晓。二句写女子在悲叹中但闻秋风阵阵凄紧，野雉求偶不得的悲鸣不时传来，使她更加感物共鸣，相思弥甚，犹豫不决。然而她又自信：只待须臾东方皓白，定会知道该如何解决这一难题的。陈本礼云：“言我不忍与君绝决之心，固有如曒日也。谓予不信，少待须臾，俟东方高则知之矣。”（《汉诗统笺》）如此，则“高”尚有喻其心地光明皎洁，感情热烈持恒之义。不过，这层隐喻之底奥，在字面上却是含而不露、引而不发的，读者似乎亦拭目以待其下文。故庄述祖、闻一多皆以为《上邪》即本篇下文，应合为一篇。余冠英亦认为“合之则双美，离之则两伤。”此说确实发人深省。
此诗的结构，以“双珠瑇瑁簪”这一爱情信物为线索，通过“赠”与“毁”及毁后三个阶段，来表现主人公的爱与恨，决绝与不忍的感情波折，由大起大落到余波不竭。中间又以“摧烧之”、“相思与君绝”两个顶真句，作为爱憎感情递增与递减的关纽；再以“妃呼豨”的长叹，来联缀贯通昔与今、疑与断的意脉，从而构成了描写女子热恋、失恋、眷恋的心理三部曲。层次清晰而又错综，感情跌宕而有韵致。其次，这首诗通过典型的行动细节描写（选赠礼物的精心装饰，摧毁礼物的连贯动作）和景物的比兴烘托（“鸡鸣狗吠”及末尾二句）来刻画人物的细微心曲，也是相当成功的。
原文：
有所思，乃在大海南。
何用问遗君，双珠玳瑁簪。
用玉绍缭之。
闻君有他心，拉杂摧烧之。
摧烧之，当风扬其灰！
从今以往，勿复相思，相思与君绝！
鸡鸣狗吠，兄嫂当知之。
妃呼狶！
秋风肃肃晨风飔，东方须臾高知之！
译文
我所思念的人，远在大海南边。临别时，你不知拿什么礼物来赠送给我，只以镶嵌着珍珠的玳瑁簪相赠以表达你的一片痴心。送给我后我小心地用玉环把发簪缠绕起来，以同样表示对你的深情依恋。后来听说你变了心，我生气地把这发簪折断砸碎了。毁掉它，同时也想毁掉我们间的情意。从今与你一刀两断，不再为你而相思难眠。我下决心与你断绝这份情意，但回想起我们当年的相见，初次见面时那份甜蜜，我又难下决心。外面已是秋风萧瑟的季节，雉为求偶发出了悲鸣声，而人呢，谁不想有个好的伴侣？我现在犹豫难定，等天亮以后再做个最终的决定吧！
注释
①高：与“皓”字相通。即东方发白，天亮了。
赏析：
这是汉代《铙歌十八曲》之一。铙歌本为“建威扬德，劝士讽敌”的军乐，然今传十八曲中内容庞杂，叙战阵、记祥瑞、表武功、写爱情者皆有。清人庄述祖云：“短箫铙歌之为军乐，特其声耳；其辞不必皆序战阵之事。”（《汉铙歌句解》）本篇就是用第一人称，表现一位女子在遭到爱情波折前后的复杂情绪的。
开头五句写其对远方的`情郎心怀真挚热烈的相思爱恋：她所思念的情郎，远在大海的南边。相去万里，用什么信物赠与情郎，方能坚其心而表己意呢？问遗，犹言赠与。她经过一番精心考究，终于选择了“双珠瑇瑁簪”。“瑇瑁簪”，即用玳瑁(一种似龟的动物)那花纹美观的甲片精制而成的发簪。“双珠”，谓在发簪两端各悬一颗珍珠。这在当时可谓精美绝伦的佩饰品了。然而女主人公意犹未足，再用美玉把簪子装饰起来，更见美观（绍缭，缠绕之意）。单从她对礼品非同寻常的、不厌其烦的层层装饰上，就可测出她那内心积淀的爱慕、相思的浓度和分量了。这几句写物寄情，以少总多，表达已言简意丰，情调复缠绵悱恻。试看汉末繁钦《定情诗》中“何以致拳拳？绾臂双金环。”“何以致区区？耳中双明珠。”“何以结恩情？佩玉缀罗缨。”“何以慰别离？耳后瑇瑁钗”等句，分明是受本篇启发而化出，此亦正可发明本诗“何用”三句意蕴之妙处。
可惜天有不测风云，晴光滟敛的爱河上顿生惊涛骇浪，爱情的指针突然发生偏转，“闻君有他心”以下六句，写出了这场风波及其严重后果：她听说情郎已倾心他人，真如晴天霹雳！骤然间，爱的柔情化作了恨的力量，悲痛的心窝燃起了愤怒的烈火。她将那凝聚着一腔痴情的精美信物，愤然地始而折断(拉杂)，再而砸碎(摧)三而烧毁，摧毁烧掉仍不能泄其愤，消其怒，复又迎风扬掉其灰烬。“拉、摧、烧、扬”，一连串动作，如快刀斩乱麻，干脆利落，何等愤激！“从今以后，勿复相思！”一刀两断，又何等决绝！非如此，不足以状其“望之深，怨之切。”（陈祚明《采菽堂古诗选》评语）
“相思与君绝”以下六句，写其由激怒渐趋冷静之后，欲断不能的种种矛盾、彷徨的复杂心态。“相思”句较上文“勿复相思”之果断决绝，口气已似强弩之末。盖“相思”乃长期的感情积淀，而“与君绝”，只一时愤激之念，二者本属对立而难统一，故此句实乃出于矛盾心情的叹惋，大有“剪不断，理还乱”之意蕴。循此绪端，自然生出“鸡鸣狗吠，兄嫂当知之”的回忆和忧虑。“鸡鸣狗吠”“喻风声布闻。”（《诗比兴笺》）《易林·随之既济》：“当年早寡，孤与（宇）独居；鸡鸣狗吠，无敢问者。”即指鳏夫与寡妇夜间来往，惊鸡动狗，已露风声。此处亦谓女子忆昔与郎幽会往来，不免风吹草动，使兄嫂备悉隐情，而今若断绝，居家将何以见人？对兄嫂又如何解释？所谓“不待父母之命，媒妁之言，钻隙穴相窥，逾墙相从，则父母国人皆贱之。”(《孟子·滕文公下》）加上始乱终弃的严重后果，自然使她不无顾虑和动摇。何况那“鸡鸣狗吠”中幽会的柔情蜜意时刻，仍然顽固地在牵动着她那旧日的缕缕情思，使她依依难舍呢！“妃呼豨”，正是她在瞻前顾后，心乱如麻的处境中情不自禁地发出的一声歔欷长叹。清人陈本礼《汉诗统笺》云：“妃呼豨，人皆作声词读，细观上下语气，有此一转，便通身灵豁，岂可漫然作声词读耶？”闻一多《乐府诗笺》亦云：“妃读为悲，呼豨读为?歔欷。”训释至为允当。三字悲叹，在感情、语气上承上启下，直贯结尾二句意脉。“肃肃”，形容风声凄紧；“晨风”，即晨风鸟。《诗·秦风·晨风》：“鴥彼晨风，郁彼北林。未见君子，忧心钦钦。”晨风鸟即雉，朝鸣以求偶。“飔”，闻一多训为乃“思”字之讹，言晨风鸟慕类而悲鸣。“高”，音、义皆同“皓”，指东方发白，天将欲晓。二句写女子在悲叹中但闻秋风阵阵凄紧，野雉求偶不得的悲鸣不时传来，使她更加感物共鸣，相思弥甚，犹豫不决。然而她又自信：只待须臾东方皓白，定会知道该如何解决这一难题的。陈本礼云：“言我不忍与君绝决之心，固有如曒日也。谓予不信，少待须臾，俟东方高则知之矣。”（《汉诗统笺》）如此，则“高”尚有喻其心地光明皎洁，感情热烈持恒之义。不过，这层隐喻之底奥，在字面上却是含而不露、引而不发的，读者似乎亦拭目以待其下文。故庄述祖、闻一多皆以为《上邪》即本篇下文，应合为一篇。余冠英亦认为“合之则双美，离之则两伤。”此说确实发人深省。
此诗的结构，以“双珠瑇瑁簪”这一爱情信物为线索，通过“赠”与“毁”及毁后三个阶段，来表现主人公的爱与恨，决绝与不忍的感情波折，由大起大落到余波不竭。中间又以“摧烧之”、“相思与君绝”两个顶真句，作为爱憎感情递增与递减的关纽；再以“妃呼豨”的长叹，来联缀贯通昔与今、疑与断的意脉，从而构成了描写女子热恋、失恋、眷恋的心理三部曲。层次清晰而又错综，感情跌宕而有韵致。其次，这首诗通过典型的行动细节描写（选赠礼物的精心装饰，摧毁礼物的连贯动作）和景物的比兴烘托（“鸡鸣狗吠”及末尾二句）来刻画人物的细微心曲，也是相当成功的。
——南浦别原文翻译及赏析优选【5】份
原文：
南浦凄凄别，西风袅袅秋。
一看肠一断，好去莫回头。
译文
在西风袅袅萧瑟的秋天里，到南面的水滨旁心情凄凉的分别。
回头看一次就肝肠寸断，放心前去不要再回头。
注释
南浦：南面的水边。后常用称送别之地。
别：分别，别离。
袅袅（niǎo）：吹拂，这里形容西风吹拂。
好去：放心前去。
莫：不要。
赏析：
这首小诗，字面上“读君诗”，主题是“忆斯人”，又由“斯人”的遭际飘零，转见自己“同是天涯沦落人”的感慨，诗境一转一深，一深一痛。“眼痛灭灯犹暗坐”，已经读了大半夜了，天也快要亮了，诗人还要“暗坐”，不肯就寝。读者自然而然要想到：由于想念微之，更想起坏人当道，朝政日非，因而，满腔汹涌澎湃的感情，使得他无法安枕。此刻，他兀坐在一个小船内。船下江中，不断翻卷起狂风巨浪；心头眼底，像突然展现一幅大千世界色彩黯淡的画图。这风浪，变成了“逆风吹浪打船声”；这是一幅富有象征意义的画图，悲中见愤，熔公义私情于一炉，感情复杂，容量极大。
凄苦，是这首小诗的基调。这种凄苦之情，通过“灯残”、“诗尽”、“眼痛”、“暗坐”这些词语所展示的环境、氛围、色彩，已经渲染得十分浓烈了，对读者形成一种沉重的压力。到“眼痛灭灯犹暗坐”，压力简直大到了超过人所能忍受的程度。突然又传来一阵阵“逆风吹浪打船声”，像塞马悲鸣，胡笳呜咽，一起卷入读者的耳里、心中。这声音里，充满了悲愤不*的感情。读诗至此，自然要坐立不安，像韩愈听颖师鼓琴时那样：“推手遽止之，湿衣泪滂滂”了。诗的前三句蓄势，于叙事中抒情；后一句才哗然打开感情的闸门，让激浪涡流咆哮奔鸣而下，让乐曲终止在最强音上，收到了“四弦一声如裂帛”的最强烈的音乐效果。
这首小诗在音律上还有另一个特点。向来，诗家最忌“犯复”，即一诗中不宜用重复的字，小诗尤其如此。这首绝句，却一反故常，四句中三用“灯”字。但是，此诗读起来，丝毫不感重复，只觉得较之常作更为自然流泻。原来，诗人以这个灯字作为一根穿起一串明珠的彩线，在节律上形成一句紧连一句的效果，使感情层层加深：掌灯夜读，足见思念之切；读至灯残，说明思念之久；灭灯暗坐，表明思念之深之苦。音节蝉连，委婉曲折，如金蛇盘旋而下，加强了表达的力量。
原文
南浦凄凄别，西风袅袅秋。
一看肠一断，好去莫回头。
翻译
在南浦凄凉愁苦的分别，秋风萧索黯淡。
回头看一次就肝肠寸断，好好离去吧，不要再回头了。
赏析
这首送别小诗，清淡如水，款款地流泻出依依惜别的深情。
诗的前两句，不仅点出送别的地点和时间，而且以景衬情，渲染出浓厚的离情别绪。“南浦”，南面的水滨。古人常在南浦送别亲友。《楚辞·九歌·河泊》：“送美人兮南浦。”江淹《别赋》：“送君南浦，伤如之何！”故“南浦”像“长亭”一样，成为送别之处的代名词。一见“南浦”，令人顿生离忧。而送别的时间，又正当“西风袅袅”的秋天。秋风萧瑟，木叶飘零，此情此景，不能不令人倍增离愁。
这里“凄凄”、“袅袅”两个叠字，用得传神。前者形容内心的凄凉、愁苦；后者形容秋景的萧瑟、黯淡。正由于送别时内心“凄凄”，故格外感觉秋风“袅袅”；而那如泣如诉的'“袅袅”风声，又更加烘托出离人肝肠寸断的“凄凄”之情，两者相生相衬。而且“凄”、“袅”声调低促，一经重叠，读来格外令人回肠咽气，与离人的心曲合拍。
后二句写得更是情意切切，缠绵悱恻。送君千里，终须一别。最后分手，是送别的高潮。诗人捕捉住这关键时刻一个最突出的镜头：分手后，离人虽已登舟而去，但他频频回过头来，默默而“看”。“看”，本是很*常的动作，但此时此地，这一“看”却显得十分不寻常：离人心中用言语难以表达的千种离愁、万般情思，都从这默默一“看”中表露出来，真是“此时无声胜有声”。从这个“看”字，读者仿佛看到那离人踽踽的身影，愁苦的面容和睫毛间闪动的泪花。他的每“一看”，自然引起送行人“肠一断”，涌起阵阵酸楚。诗人连用两个“一”，把去留双方的离愁别绪和真挚情谊都表现得淋漓尽致。
最后，诗人劝慰离人：“好去莫回头。”意思是说：你安心去吧，不要再回头了。此句粗看似乎*淡，细细咀嚼，却意味深长。诗人并不是真要离人赶快离去，他只是想借此控制一下双方不能自抑的情感，而内心的悲楚恐怕已到了无以复加的地步。
原文：
南浦凄凄别，西风袅袅秋。
一看肠一断，好去莫回头。
译文
在西风袅袅萧瑟的秋天里，到南面的水滨旁心情凄凉的分别。
回头看一次就肝肠寸断，放心前去不要再回头。
注释
南浦：南面的水边。后常用称送别之地。
别：分别，别离。
袅袅（niǎo）：吹拂，这里形容西风吹拂。
好去：放心前去。
莫：不要。
赏析：
这首小诗，字面上“读君诗”，主题是“忆斯人”，又由“斯人”的遭际飘零，转见自己“同是天涯沦落人”的感慨，诗境一转一深，一深一痛。“眼痛灭灯犹暗坐”，已经读了大半夜了，天也快要亮了，诗人还要“暗坐”，不肯就寝。读者自然而然要想到：由于想念微之，更想起坏人当道，朝政日非，因而，满腔汹涌澎湃的感情，使得他无法安枕。此刻，他兀坐在一个小船内。船下江中，不断翻卷起狂风巨浪；心头眼底，像突然展现一幅大千世界色彩黯淡的画图。这风浪，变成了“逆风吹浪打船声”；这是一幅富有象征意义的画图，悲中见愤，熔公义私情于一炉，感情复杂，容量极大。
凄苦，是这首小诗的基调。这种凄苦之情，通过“灯残”、“诗尽”、“眼痛”、“暗坐”这些词语所展示的环境、氛围、色彩，已经渲染得十分浓烈了，对读者形成一种沉重的压力。到“眼痛灭灯犹暗坐”，压力简直大到了超过人所能忍受的程度。突然又传来一阵阵“逆风吹浪打船声”，像塞马悲鸣，胡笳呜咽，一起卷入读者的耳里、心中。这声音里，充满了悲愤不*的感情。读诗至此，自然要坐立不安，像韩愈听颖师鼓琴时那样：“推手遽止之，湿衣泪滂滂”了。诗的前三句蓄势，于叙事中抒情；后一句才哗然打开感情的闸门，让激浪涡流咆哮奔鸣而下，让乐曲终止在最强音上，收到了“四弦一声如裂帛”的最强烈的音乐效果。
这首小诗在音律上还有另一个特点。向来，诗家最忌“犯复”，即一诗中不宜用重复的字，小诗尤其如此。这首绝句，却一反故常，四句中三用“灯”字。但是，此诗读起来，丝毫不感重复，只觉得较之常作更为自然流泻。原来，诗人以这个灯字作为一根穿起一串明珠的彩线，在节律上形成一句紧连一句的`效果，使感情层层加深：掌灯夜读，足见思念之切；读至灯残，说明思念之久；灭灯暗坐，表明思念之深之苦。音节蝉连，委婉曲折，如金蛇盘旋而下，加强了表达的力量。
原文
南浦凄凄别，西风袅袅秋。
一看肠一断，好去莫回头。
翻译
在南浦凄凉愁苦的分别，秋风萧索黯淡。
回头看一次就肝肠寸断，好好离去吧，不要再回头了。
赏析
这首送别小诗，清淡如水，款款地流泻出依依惜别的深情。
诗的前两句，不仅点出送别的地点和时间，而且以景衬情，渲染出浓厚的离情别绪。“南浦”，南面的水滨。古人常在南浦送别亲友。《楚辞·九歌·河泊》：“送美人兮南浦。”江淹《别赋》：“送君南浦，伤如之何！”故“南浦”像“长亭”一样，成为送别之处的代名词。一见“南浦”，令人顿生离忧。而送别的时间，又正当“西风袅袅”的秋天。秋风萧瑟，木叶飘零，此情此景，不能不令人倍增离愁。
这里“凄凄”、“袅袅”两个叠字，用得传神。前者形容内心的凄凉、愁苦；后者形容秋景的萧瑟、黯淡。正由于送别时内心“凄凄”，故格外感觉秋风“袅袅”；而那如泣如诉的“袅袅”风声，又更加烘托出离人肝肠寸断的“凄凄”之情，两者相生相衬。而且“凄”、“袅”声调低促，一经重叠，读来格外令人回肠咽气，与离人的心曲合拍。
后二句写得更是情意切切，缠绵悱恻。送君千里，终须一别。最后分手，是送别的高潮。诗人捕捉住这关键时刻一个最突出的镜头：分手后，离人虽已登舟而去，但他频频回过头来，默默而“看”。“看”，本是很*常的动作，但此时此地，这一“看”却显得十分不寻常：离人心中用言语难以表达的千种离愁、万般情思，都从这默默一“看”中表露出来，真是“此时无声胜有声”。从这个“看”字，读者仿佛看到那离人踽踽的身影，愁苦的面容和睫毛间闪动的泪花。他的每“一看”，自然引起送行人“肠一断”，涌起阵阵酸楚。诗人连用两个“一”，把去留双方的离愁别绪和真挚情谊都表现得淋漓尽致。
最后，诗人劝慰离人：“好去莫回头。”意思是说：你安心去吧，不要再回头了。此句粗看似乎*淡，细细咀嚼，却意味深长。诗人并不是真要离人赶快离去，他只是想借此控制一下双方不能自抑的情感，而内心的悲楚恐怕已到了无以复加的地步。
原文：
南浦凄凄别，西风袅袅秋。
一看肠一断，好去莫回头。
译文
在南浦凄凉愁苦的分别，秋风萧索黯淡。
回头看一次就肝肠寸断，好好离去吧，不要再回头了。
注释
（1）南浦：南面的水边。后常用称送别之地。
（2）别：分别，别离。
（3）袅袅（niǎo）：吹拂，这里形容西风吹拂。
（4）好去：放心前去。
（5）莫：不要。
赏析
诗的前两句，不仅点出送别的地点和时间，而且以景衬情，渲染出浓厚的离情别绪。“南浦”，是送别之处的代名词，于是一见“南浦”，令人顿生离忧。而送别的时间，又正当“西风袅袅”的秋天。秋风萧瑟，木叶飘零，此情此景，不能不令人倍增离愁。
这里“凄凄”、“袅袅”两个叠字，用得传神。前者形容内心的凄凉、愁苦；后者形容秋景的萧瑟、黯淡。正由于送别时内心“凄凄”，故格外感觉秋风“袅袅”；而那如泣如诉的“袅袅”风声，又更加烘托出离人肝肠寸断的“凄凄”之情，两者相生相衬。而且“凄”、“袅”声调低促，一经重叠，读来格外令人回肠咽气，与离人的心曲合拍。
后二句写得更是情意切切，缠绵悱恻。送君千里，终须一别。最后分手，是送别的高潮。分手后，离人虽已登舟而去，但离人频频回过头来，默默而“看”。“看”，本是很*常的动作，但此时此地，离人心中用言语难以表达的千种离愁、万般情思，都从这默默一“看”中表露出来，真是“此时无声胜有声”。从这个“看”字，读者仿佛看到那离人踽踽的身影，愁苦的面容和睫毛间闪动的泪花。离人的每“一看”，自然引起送行人“肠一断”，涌起阵阵酸楚。诗人连用两个“一”，把去留双方的离愁别绪和真挚情谊都表现得淋漓尽致。最后，诗人劝慰离人安心的去，不要再回头了。此句粗看似乎*淡，细细咀嚼，却意味深长。诗人并不是真要离人赶快离去，他只是想借此控制一下双方不能自抑的情感，而内心的悲楚恐怕已到了无以复加的地步。
这首送别小诗，清淡如水，款款地流泻出依依惜别的深情。诗人精心刻画了送别过程中最传情的细节，其中的描写又似乎“人人心中所有”，如离人惜别的眼神，送别者亲切又悲凉的话语，一般人都有亲身体会，因而能牵动读者的心弦，产生强烈的共鸣，给人深刻难忘的印象。
——《夜雨》原文及赏析优选【五】份
夜雨寄北夜雨寄北
朝代：唐代
作者：李商隐
【原文】
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
【赏析】
当时李商隐在东川(今四川三台)节度使柳仲郢的幕府中担任**(相当于现在的秘书)之职，他的妻小却远在长安(今陕西西安)，长安在巴蜀东北，故称寄北。
这是一首朴素的小诗。整首诗明白如话，明朗清新，没有起兴，没有典故?也不用象征。这在李商隐的诗里并不多见，他大部分作品以词采“华艳”着称。这首诗短短四句，只是娓娓道来：你问我何时归来，我也不知道自己的归期。眼下这夜色中的巴山，秋雨绵绵，池塘里秋水已满。什么时候才能和你一起在西窗下剪烛夜谈，再来叙说今天的巴山夜雨呢?
一般说来，*体诗是要避免字面的重复的。可是在这首诗中，作者却好像刻意地重复着“巴山夜雨”这个短语，而巴山夜雨，也确实成为全诗给人印象最为深刻的意象。这一意象在诗里出现两次，但给人的感觉截然不同。
第一次出现的“巴山夜雨”，在“巴山夜雨涨秋池”中，是诗人现实中的背景，它点明诗人当时所在的时空位置：秋天、雨夜、巴山;也是诗人独在异乡为异客的羁旅情愁的写照。巴山，这里代指蜀地，在李商隐时代，还是未被开发的“凄凉地”，唐代的另一诗人刘禹锡就曾感慨“巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身”。秋雨绵绵，秋夜漫漫，独处凄凉之地，诗人的身世之悲，漂泊之感，思念之情，一如巴山夜雨，池中秋水，淅淅沥沥，在心头漫溢。
行笔至此，那凄苦的秋风秋雨，似乎已浸透纸背，寒入骨髓。然而，诗人此时笔锋一转：“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”一个温馨浪漫的画面，立刻取代了刚才的凄风苦雨。而此处的“巴山夜雨”，是在想象中，拉远成一个淡淡的记忆――那迷蒙阴冷的秋夜，仿佛只为烘托西窗下这摇曳的红烛;那巴山淅淅沥沥的雨声，仿佛只为此时耳畔的喁喁私语伴奏。同样的巴山夜雨，瞬间变得如此温情脉脉，令人怀念。幸福也许就是这样，它需要对比、需要映照，在与过往不幸或者愁苦的比照中，现时的幸福才能得到最大程度的呈现吧?用现在人们常说的话，就是“忆苦思甜”。而在李商隐这里，就是与爱妻共剪西窗烛时，依偎一起遥望巴山夜雨。在诗人写下这样的诗句的时候，他实际上还是在“此时”遥望“彼时”的幸福，因为巴山夜雨还没有从现实的背景转化成回忆的背景，他只是在此时想象着、憧憬着自己在不远的未来，可以以那样的方式，幸福地遥望此时。但即使只是一种对幸福的遥望，也已经让诗人沉浸在某种幸福之中了。夜色中的巴山、池塘里的秋水，也因此被抹上一层诗意的美丽。
有人考证，认为此诗是作者于大中五年(公元851年)七月至九月间，入东川节度使柳仲郢梓州幕府时作。那时诗人妻王氏已殁(王氏殁于大中五年夏秋间)。为此，也有人认为此诗是诗人寄给长安友人而非妻子。但李商隐入梓州，与其妻去世，均在大中五年夏秋之际，即使王氏去世居先，义山诗作在后，在当时交通阻塞和信息不灵的时代，也是完全可能的。如果这样的推测成立，那么这首《夜雨寄北》，实在是一首伤心之作。诗人在巴山夜雨中对幸福的遥望，如果终究没能在现实里落脚，那它又是以怎样的伤痛结束?这一切今天的我们已无从知道，只是，当我们今天再读这首诗时，会不会感动于那样一种遥望?一边是天人永隔，一边还在浑然不知地深情遥望。在那音讯难通的时代，在那生离犹如死别的日子，他们的思念比之现代的情侣，是不是更深挚，更真切?
诗人是否得到他遥望的幸福，我们不得而知，他也再无交代，但是，他的诗歌至少描述了这样一种可能：即使在巴山夜雨那样的愁苦中，幸福，也是可以遥望的。
【诗人简介】
李商隐，字义山，号玉溪生、樊南生，唐代著名诗人，祖籍河内(今河南省焦作市)沁阳，出生于郑州荥阳。他擅长诗歌写作，骈文文学价值也很高，是晚唐最出色的诗人之一，和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”，因诗文与同时期的段成式、温庭筠风格相*，且三人都在家族里排行第十六，故并称为“三十六体”。其诗构思新奇，风格�丽，尤其是一些爱情诗和无题诗写得缠绵悱恻，优美动人，广为传诵。但部分诗歌过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”之说。因处于牛李党争的夹缝之中，一生很不得志。死后葬于家乡沁阳(今河南焦作市沁阳与博爱县交界之处)。
《寿阳曲・潇湘夜雨》原文
渔灯暗，客梦回。
一声声滴人心碎。
孤舟五更家万里，是离人几行清泪。
《寿阳曲・潇湘夜雨》翻译
江中的渔火若明若暗，我从梦中醒来，是声声夜雨滴得人心碎难眠。深夜，在这孤零零的小舟中离家万里，仿佛那不是雨滴，是远离故乡的人思乡的清泪涟涟。
《寿阳曲・潇湘夜雨》注释
⑴双调：宫调名。寿阳曲：曲牌名，又名“落梅风”。
⑵潇湘夜雨：曲题。“潇湘夜雨”是宋元人所称“潇湘八景”之一。潇湘：原指湘水与潇水在零陵的汇合处，后用以指湖南。
⑶梦回：梦醒。
《寿阳曲・潇湘夜雨》赏析
这支小令写的是作者由江西至湖南的亲身感受，写羁旅思乡之愁。
这是马致远写的又一支表达身处天涯，心系故园的“断肠人”羁旅乡愁的小令，与《天净沙・秋思》有异曲同工之妙。曲中也描写了特有景色中的特定氛围：雨夜、孤舟、渔灯中离家万里的旅人在点点滴滴的'雨声里情不自禁流下“几行清泪”，这使读者也不由得产生强烈的共鸣。
此曲的大意是：远离家乡的游子在孤舟之中被雨声惊醒，知道自己已离家千里，陪伴自己的只有那盏昏暗的灯。夜雨灯光之中，游子难以入眠，想到了自己坎坷的命运，故乡的亲人，不禁落泪如雨，泪水和船外连绵不断的雨水连在了一起。因此，曲子取名“潇湘夜雨”是对主客观情景的统一。
此曲开篇“渔灯暗，客梦回”两句写在水上过夜的情景。潇湘自古为鱼米之乡，故以“渔灯”二字开头，巧妙地抓住了“潇湘夜”的特点。同时，一个“暗”字奠定了全曲暗淡感伤的气氛。“客梦回”的“客”系作者自指，此字为下文的思家作了铺垫。“梦到什么，作者未写。梦回人醒，却是孤舟夜雨，故下面紧接”一声声滴人心碎“。这句写对深夜雨声的感受。
“孤舟五更家万里”写了离家之远，孤身之苦。“孤舟”照应“鱼灯”，“五更”照应“梦回”，“家万里”照应“客”。这句从时间和空间两个方面写出了远离家人的旅客在深夜的孤独寂寞之感，是为“心碎”之第一层烘托和具体内容的揭示。“是离人几行情泪”，再写出思家的痛苦，它是“心碎”的第二层烘托。闻雨伤心，离情顿生，乃是古代诗词常用的手法。马致远将这种诗词中常有的意境和手法引入此曲，然后有自出机杼，将雨、泪、情、景融为一体。语简意深，堪称马致远散曲小令中的佳作之一。
原文：
如梦令・昨夜雨疏风骤
朝代：宋朝
作者：李清照
昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否。知否。应是绿肥红瘦。
译文及注释：
译文
昨天夜里雨点虽然稀疏，但是风却劲吹不停，我酣睡一夜，然而醒来之后依然觉得还有一点酒意没有消尽。于是就问正在卷帘的侍女，外面的情况如何，她只对我说：“海棠花依旧如故”。知道吗？知道吗？应是绿叶繁茂，红花凋零。
注释
疏：指稀疏。
卷帘人：有学者认为此指侍女。
绿肥红瘦：绿叶繁茂，红花凋零。
浓睡不消残酒：虽然睡了一夜，仍有余醉未消。浓睡：酣睡 残酒：尚未消散的醉意。
雨疏风骤：雨点稀疏，晚风急猛。
赏析：
李清照虽然不是一位高产诗集的作家，其词流传至今的只不过四五十首，但是却“无一首不工”，“为词家一大宗矣”。如这首《如梦令》，便是一首“天下称之”的不朽名篇。这首小令，有人物，有场景，还有对白，充分地显示了宋词的语言表现力和词人的才华。小词借叙酒醒后询问花事的描写，曲折委婉地表达了词人的惜花伤春之情，更惜自己那逝去的青春年华，语言清新，词意隽永，令人玩味不已。
词的大意是：昨夜雨疏风猛。当此芳春，名花正好，偏那风雨就来逼迫了，心绪如潮，不得入睡，只有借酒消愁。酒喝得多了，觉也睡得浓了。结果一觉醒来，天已大亮。但昨夜之心情，却已然如隔在胸，所以一起身便要询问意中悬悬之事。于是，她急问收拾房屋，启户卷帘的侍女：海棠花怎么样了？侍女看了一看，笑回道：“还不错，一夜风雨，海棠一点儿没变！”女主人听了，嗔叹道；“傻丫头，你可知道那海棠花丛已是绿叶繁茂，红花凋零？”
起首两句，如何理解颇有争议。盖推以事理逻辑：既然是“浓睡不消残酒”，("浓睡"时如何知屋外"风雨"?)又何以知道“昨夜雨疏风骤”，这岂不是自相矛盾？其实对这两句词，是不能用生活中的简单事理去体会理解的，因为词人的本意实不在此，而是通过这两句词表达无限的惜花之情。大凡惜花的诗词都言及风雨。白居易《惜牡丹二首》诗：“明朝风起花应尽，夜惜衰红把火看。”冯延巳《长相思》词：“红满枝，绿满枝，宿雨厌厌睡起迟。”周邦彦《少年游》词：“一夕东风，海棠花谢，楼上卷帘看。”花在风雨中零落，这层意思是容易理解的。但是说“浓睡不消残酒”也是写惜花之情，恐怕就不太容易理解了。不过只要多读些前人写的惜花诗词，也就不难体会了。杜甫《三绝句》诗：“不如醉里风吹尽，可忍醒时雨打稀。”韦庄《又玄集》卷下录鲍征君（文姬）《惜花吟》诗：“枝上花，花下人，可怜颜色俱青春。昨日看花花灼灼，今日看花花欲落。不如尽此花下饮，莫待春风总吹却。”这些诗句正可用来作为“浓睡不消残酒”的注脚。易安在其咏红梅的《玉楼春》词中所云：“红酥肯放琼苞碎，探著南枝开遍未。……要来小酌便来休，未必明朝风不起。”亦可视为对“浓睡”一句的自注。这句词的辞面上虽然只写了昨夜饮酒过量，翌日晨起宿酲尚未尽消，但在这个辞面的背后还潜藏着另一层意思，那就是昨夜酒醉是因为惜花。这位女词人不忍看到明朝海棠花谢，所以昨夜在海棠花下才饮了过量的酒，直到今朝尚有余醉。《漱玉词》中曾多处写到饮酒，可见易安居士是善饮的。善饮尚且酒醉而致浓睡，一夜浓睡之后酒力还未全消，这就不是一般的过量了。读者只要思索一下词人为什么要写“浓睡不消残酒”这句词，得到的回答只能是“惜花”。就这句词的立意而言，与上引杜甫和鲍文姬的诗句都是同一机杼，并无二致。但易安的高处正在于不落窠臼，独辟蹊径。一旦领悟了潜藏在“浓睡不消残酒”背后的这层“惜花”之意，那么对以下数句的理解也就“水到渠成”了。
接下去三、四两句所写，是惜花心理的必然反映。尽管饮酒致醉一夜浓睡，但清晓酒醒后所关心的第一件事仍是园中海棠。词人情知海棠不堪一夜骤风疏雨的揉损，窗外定是残红狼藉，落花满眼，却又不忍亲见，于是试着向正在卷帘的侍女问个究竟。一个“试”字，将词人关心花事却又害怕听到花落的消息、不忍亲见落花却又想知道究竟的矛盾心理，表达得贴切入微，曲折有致。相比之下，周邦彦《少年游》：“一夕东风，海棠花谢，楼上卷帘看。”便显得粗俗不堪，味同嚼蜡了。“试问”的结果――“却道海棠依旧。”侍女的回答却让词人感到非常意外。本来以为经过一夜风雨，海棠花一定凋谢得不成样子了，可是侍女卷起窗帘，看了看外面之后，却漫不经心地答道：海棠花还是那样。一个“却”字，既表明侍女对女主人委曲的心事毫无觉察，对窗外发生的变化无动于衷，也表明词人听到答话后感到疑惑不解。她想：“雨疏风骤”之后，“海棠”怎会“依旧”呢？这就非常自然地带出了结尾两句。
“知否？知否？应是绿肥红瘦。”这既是对侍女的反诘，也像是自言自语：这个粗心的丫头，你知道不知道，园中的海棠应该是绿叶繁茂、红花稀少才是！这句对白写出了诗画所不能道，写出了伤春易春的闺中人复杂的神情口吻，可谓“传神之笔。“应是”，表明词人对窗外景象的推测与判断，口吻极当。因为她毕竟尚未亲眼目睹，所以说话时要留有余地。同时，这一词语中也暗含着“必然是”和“不得不是”之意。海棠虽好，风雨无情，它是不可能长开不谢的。一语之中，含有不尽的无可奈何的惜花情在，可谓语浅意深。而这一层惜花的殷殷情意，自然是“卷帘人”所不能体察也无须更多理会的，她毕竟不能像她的女主人那样感情细腻，那样对自然和人生有着更深的感悟。这也许是她所以作出上面的回答的原因。末了的“绿肥红瘦”一语，更是全词的精绝之笔，历来为世人所称道。“绿”代替叶，“红”代替花，是两种颜色的对比；“肥”形容雨后的叶子因水份充足而茂盛肥大，“瘦”形容雨后的花朵因不堪雨打而凋谢稀少，是两种状态的对比。本来**常常的四个字，经词人的搭配组合，竟显得如此色彩鲜明、形象生动，这实在是语言运用上的一个创造。由这四个字生发联想，那“红瘦”正是表明春天的渐渐消逝，而“绿肥”正是象征着绿叶成荫的盛夏的即将来临。这种极富概括性的语言，又实在令人叹为观止。胡仔《苕溪渔隐丛话》称：“此语甚新。”《草堂诗余别录》评：“结句尤为委曲精工，含蓄无穷意焉。”皆非虚誉。
这首小词，只有短短六句三十三言，却写得曲折委婉，极有层次。词人因惜花而痛饮，因情知花谢却又抱一丝侥幸心理而“试问”，因不相信“卷帘人”的回答而再次反问，如此层层转折，步步深入，将惜花之情表达得摇曳多姿。《蓼园词选》云：“短幅中藏无数曲折，自是圣于词者。”评价非常得当。
我有所念人，隔在远远乡。
我有所感事，结在深深肠。
乡远去不得，无日不瞻望。
肠深解不得，无夕不思量。
况此残灯夜，独宿在空堂。
秋天殊未晓，风雨正苍苍。
不学头陀法，前心安可忘。
译文及注释
我有所念人，隔在远远乡。
我有深深思念着的人，却相隔很远在他乡。
乡：家乡。
我有所感事，结在深深肠。
我有所感怀的事情，但深深的埋在心底。
乡远去不得，无日不瞻(zhān)望。
故乡遥远难以归去，我没有一天不遥望它。
瞻望：往远处或高处看，敬仰并寄以希望。
肠深解不得，无夕不思量。
心中忧愁苦闷却无处化解，日日夜夜未曾停止思念。
夕：日落的时候：夕阳。夕照。朝夕相处。无夕：日日夜夜。
况此残灯夜，独宿在空堂。
我的前途似乎也迷茫无望，只能独自宿在这空屋中。
残灯：不好的事。夜：黑夜，代指前途的黑暗。空堂：空屋。
秋天殊未晓，风雨正苍苍。
秋天还没有来临，却已风雨纷纷。
晓：到来，来临。正：此时。苍苍：纷纷。
不学头陀(tuó)法，前心安可忘。
不学学苦行僧的佛法，如何忘记曾经的过往！
头陀：苦行僧。安：怎么。
译文及注释
译文
我有深深思念着的人，却相隔很远在他乡。
我有所感怀的事情，但深深的埋在心底。
故乡遥远难以归去，我没有一天不遥望它。
心中忧愁苦闷却无处化解，日日夜夜未曾停止思念。
我的前途似乎也迷茫无望，只能独自宿在这空屋中。
秋天还没有来临，却已风雨纷纷。
不学学苦行僧的佛法，如何忘记曾经的过往！
注释
乡：家乡。
瞻望：往远处或高处看，敬仰并寄以希望。
夕：日落的时候：夕阳。夕照。朝夕相处。无夕：日日夜夜。
残灯：不好的事。夜：黑夜，代指前途的黑暗。
空堂：空屋。
晓：到来，来临。
正：此时。苍苍：纷纷。
头陀：苦行僧。
安：怎么。
创作背景
此诗是白居易四十岁即公元811年（元和六年）时所写。从“独宿在空堂”可以看出，此诗是为一个与作者相爱的女子而写。且学者周相录考证，这个女子就是白居易几度在诗作中提到过的“东邻婵娟子”湘灵。
赏析
首句开门见山，写出了所要记叙的事情，强烈的感情色彩也在无需意像的渲染的情况下，立刻展现在读者面前。四句话形式上两两相同，但情感上却是层层深入的，第一句提到了人的思念和远，都是**的概述，点到为止，并没有提及是一个什么样的人，如何的思念她。第二句则重点写到了思念，写到思念的程度，也并没有深写。行文至此，全诗的中心已经点明框架，已经明晰，但还只是一幅，如果用画画作比的话，构图，或者说是工笔前的白描图，线条简洁而有力。第三句对第一句进行了扩充和延伸，乡远远的程度，对故乡，更准确的说是对故乡的生活，故乡的人的思念之深。第四句是对第二句进行了扩充和延伸。
一、三句是写实，故乡、人都是客观存在的。二、四句是写虚，回忆中的事和肝肠绞痛的感觉是诗人主观的感情。一实，一虚，把气氛渲染开来，行文至此，白描已经被染，出现了淡淡的色彩，阴阳、冷暖色初步分明。诗人付与“人”一个“隔”，付与“事”一个“结”字。“隔”、“结”都是冰凉凉的字眼，给人一种一对火热的恋人被活生生分扯开来的感觉。诗人用两个冰冷的字形象地写出了自己火热的情感，而火热又败于冰冷，这时引出自己肝肠绞痛的感觉显得自然，又打动了读者。在这里，诗人又用了一个打动人的动词“瞻望”。乡远，瞻望却不可相望见，可是还要望，纵是眼望不见那心也早已回到了那故乡的恋人身畔。
前四句是对一个长时间一直以来状态的写，从“况此”一句开始，诗人就开始描绘一个夜雨的场景了。作者在描写夜雨场景的时候，却是惜字如金。他只用了两句话二十个字。这两句话不写思，不写念，不写人，不写事，只是用简洁的言语描绘了许多意像，灯、堂、天、风雨。
一个况字说明这四句所描写的这些是在前四句的前提上进一步增加的。所以，在情感上也是在前四句的思念上增加的。一个“况”字就替代了千言万语的心理描写。“夜”是时间，在“夜”之前诗人用了一个名词作形容词来形容“夜”，“残灯”。灯从晚上点，点到残，一定已是深夜。诗人夜不能寐，久久的思念着心中的恋人。残灯昏暗的光下，长长的灯芯使光闪烁着，诗人在这情景万分伤心，没有言自然显得寂静，寂静使屋子显得“空”，显得寂寥。“空”不一定是真的缺少家具，而是因为缺少“人”。夜雨同话五更的人“空堂”不一定是堂“空”也写出诗人心中的怅然若失。
“秋天”“未晓”“风雨”更是融情于景。“苍苍”二字既是对风雨的描写，又是诗人此时的心境。这两句，不着一字思念，而又字字句句把诗人的思念之情着色，分染过的白描已经基本上上好了颜色。
最后一句话，可谓画龙点睛之笔，使用直抒胸意的写法，将全诗推向高潮。想忘，又不能忘，想忘，又不敢忘。诗人一段刻骨铭心的爱情就在这无果的结局中谢幕，无数的思念，向何处倾诉。
整首诗贯穿着白居易的大、简、妙风格，虽是写爱情，写思念，但不像多数爱情诗一样婉约，它大气、又不失细腻，这不是刻意为之，而是一种情感之至，一种浑然天成。这首诗不是唐代所流行的工整的今体诗，它共有七句话，前四句大量的重复用字，也并不合乎诗歌的*惯。意像的描写被放在了叙事之后，全诗没有比喻、没有用典，也没有大量的兴、比之作，可以说是完全没有格律的羁绊，用最直白的语言，抒发了最真挚的情感。
盼银河迢递，惊入夜，转清商。乍西园蝴蝶，轻翻麝粉，暗惹蜂黄。炎凉。等闲瞥眼，甚丝丝、点点搅柔肠。应是登临送客，别离滋味重尝。疑将。水墨画疏窗，孤影淡潇湘。倩一叶高梧，半条残烛，做尽商量。荷裳。被风暗剪，问今宵、谁与盖鸳鸯。从此羁愁万叠，梦回分付啼�。
注释
①盼银河三句：迢递，高远貌。清商，古代五音之一，即商音，其调悲凉凄切。此处借指入夜后的秋雨之声。此三句是说盼望着高远的天河出现，入夜却偏偏下起了悲凄的秋雨。
②乍西园三句：西园，本为园林名，后亦泛指园林。 麝粉，香粉，代指蝴蝶翅膀。蜂黄，本指妇女涂额之黄色妆饰，此处代指蜜蜂。这三句是说秋风乍起，园中蜂飞蝶舞，一片凄凉之景象。亦暗喻仕途之炎凉变幻。
③等闲二句：意谓入秋夜雨本来是为等闲之事，但今夜那丝丝点点之声却令人搅断寸寸柔肠。
④疑将二句：疑将，仿佛、类似。将，助词。唐王勃《郊园即事》：“断山疑画障，悬溜泄鸣琴。” 疏窗，雕刻有花纹图案的窗户。潇湘，本指湘江，或指潇水、湘水，此处代指竹子。
⑤倩一叶三句：倩，倚*、靠*。商量，斟酌、思考之意。洪咨夔《念奴娇・老人用僧仲殊韵咏荷花横披，谨和》：“香山老矣，正商量不下，去留蛮素。”
⑥荷裳：荷叶。
⑦从此二句：意谓你将上路远行，从此以后旅途劳顿，离忧恼人，当梦醒的时候，唯有悲切的寒蝉声相伴了。 万叠，形容愁情的深厚浓重。 �Q( jiāng ) , 蝉。
赏析
这是一首送别之作，送别本是伤感的事，而这里所作的送别又偏偏是在“立秋夜雨”之时，这就更加愁上添愁了。词则是紧紧贴合着“立秋”和“夜雨”之题面展开铺叙，伤离怨别之意，悲凉凄切之情更为细密深透。
——早发原文赏析及翻译优选【5】份
候晓逾闽嶂，乘春望越台。
宿云鹏际落，残月蚌中开。
薜荔摇青气，桄榔翳碧苔。
桂香多露裛，石响细泉回。
抱叶玄猿啸，衔花翡翠来。
南中虽可悦，北思日悠哉。
鬒发俄成素，丹心已作灰。
何当首归路，行剪故园莱。
翻译
等到天亮便越过闽地的山障，乘风向粤进发。
宿云如落鹏之翼，残月如开于蚌中之珠。
碧绿的薜荔如青气在摇动，茂密的桄榔树遮蔽着碧台。
桂花带露开放，香气袭人，流水击打溪石，叮咚有声。
黑猿抱叶啼叫，翡翠鸟衔花飞来。
南中的景象虽娱心悦目，但我留恋北方的思绪却更长了。
黑发忽然变成了白发，赤心已经化作冷灰。
仕进的路已绝，不如回头返故乡去剪来草过日子罢了。
注释
候：等候，等待。
晓：天亮。
逾：逾越。
闽：福建。
嶂：山障。
越：广东。
越台：昔尉陀立台，以朝汉室，号为“朝台”。
宿云：隔宿之云。
鹏：大鸟。
际：天际。
残月：夜阑之月。
蚌中开：明月之珠，藏于蚌中，故见晓月，如珠在蚌中开也。
薜荔：香草。
桄榔：桄榔树，大四五围，长五六丈，无枝，至头生叶。
翳：遮蔽。
裛：通“浥”，沾湿。
玄猿：黑猿。
啸：啼叫。
南中：中国南部。
思：思绪。
悠：时间之长。
鬒发：黑发。
俄：忽然。
素：白色。
灰：冷灰。
首：向，朝。
行：去。
莱：草名，即藜。
创作背景
唐神龙元年（ 705年）正月，宰相张柬之与太子典膳郎王同皎等逼武后退位，诛杀二张，迎立唐中宗，宋之问与杜审言等友皆遭贬谪。宋之问贬泷州（今广东罗定县）参军，诸事艰难，慕念昔荣，次年春便秘密逃还洛阳，这首诗作于诗人贬官南行途中。
赏析
从诗中所写景物表现出来的新鲜感看来，似为他初贬岭南时所作。开头四句，点题中的“早发”，交代了时间是在“春”、“晓”，并以晨空特有的“宿云”、“残月”极力渲染早发时的景象。这里用以借指从始兴县的江口地方至虚氏村途中经过的高山峻岭。从诗题看，当时诗人已经抵达虚氏村，村子离动身地点江口在一日行程之内，距离广州尚有数百里之遥，是无法望见越王台的。宋之问与沈佺期一样，上承齐梁余绪，讲究词采声律，从“宿云”二句的铺张笔法中，也可想见其“如锦绣成文”（《新唐书》本传）的诗风。
从“薜荔摇青气”开始的六句极写赏心悦目的南国景色，铺排有序，很见功力。前三句写树，错落有致，句中用一个富有动感并充满了生命力的“摇”字，生动地描画出了枝叶攀腾、扶摇直上与青气郁勃、无以自守的情态。在上三句中，诗人用笔由视觉而到嗅觉，“石响”句更进而写到听觉，由泉水奔泻的“石响”又转而看到回环流转的细泉。“抱叶”二句转写动物，这就使画面更充满活力，线条、色彩、音响以至整个情调更其动人了。
最后六句指诗人前面的铺排绘景是为了后面的写情抒怀。“南中”句使全诗的感情为之一顿，承上启下。“南中可悦”四字总括前面写景的笔墨，在文势上，这两句稍作顿挫，用以托住“南中”二句陡然急转之势，并暗示官场的荣辱无常，增强了诗人的思乡之情。末两句的感情直承“鬒发”二句，并与“北思”二字相呼应。诗人直抒胸臆道：何时能走向返回故乡的路呢？“行剪故园莱”，与谢朓“去剪北山莱”、王绩的“去剪故园莱”同义，都是要归隐田园的意思。从文势上来说，最后六句浑然一体，同时又有内在的节奏。比之于水势，“南中”二句似高江急峡，大起大落，“鬒发”二句江面渐宽，水势渐缓，至末两句化成一片汪洋，隐入无边的*芜之中。
这首诗用词的艳丽雕琢与结构艺术的高妙，可以使我们对宋之问诗风略解一二。诗用的是以景衬情的写法。诗人不惜浓墨重彩去写景，从而使所抒之情越发显得真挚深切。然而对于今天的读者来说，这首诗的价值倒不在于诗人抒发了何种思想感情，而在于诗中对南中景物的出色描绘。诗人笔下的树木、禽鸟、泉石所构成的统一画面是南国所特有的，其中的一草一木无不渗透着诗人初见时所特有的新鲜感。特定的情与特有的景相统一，使这首诗有着很强的艺术魅力。
夙龄爱远壑，晚莅见奇山。
标峰彩虹外，置岭白云间。
倾壁忽斜竖，绝顶复孤圆。
归海流漫漫，出浦水溅溅。
野棠开未落，山樱发欲然。
忘归属兰杜，怀禄寄芳荃。
眷言采三秀，徘徊望九仙。
翻译
早年爱去远方的.深谷漫游，老来见到这奇山多么快乐。
山颠耸立在彩虹之上，白云在它的腰际飞飘。
斜倾的崖壁像要忽然跌倒，绝顶伸出浑圆的帽峰一座。
宽阔的江流奔入大海，经过急滩有万颗浪珠溅落。
野海棠花开得正繁，山樱桃怒放丹红如火。
幽兰和杜若诱人忘了回归，官禄未辞心总为芳荃恋慕。
一心想去采一年开花三次的灵芝，向往九仙徘徊不忍离去。
注释
定山：一名狮子山，在浙江余杭东南。
夙龄：少年，早年。
晚莅：即莅晚。到了晚年时。
标：树立。
置：放置。
倾壁：顷危的峭壁。
归海流：流向大海。
漫漫：水无涯际的样子。
浦：河流向江海的入口。
溅溅：水流急速的样子。
然：通“燃”。
兰杜：兰草和杜若。
怀禄：怀恋禄位。
芳荃：香草。
眷言：眷恋。
三秀：灵芝，一年开三次花，传说服之可以成仙。
九仙：九类仙人。
创作背景
这首诗是南朝齐郁林王隆昌元年（494）春天，诗人沈约自吏部郎任上出为东阳太守，赴任途中经过定山时有感而作。
赏析
“夙龄爱远壑，晚莅见奇山。”诗人开头说他年轻时候就雅爱高山远壑，晚年又见到了这座奇秀的定山。实际上，沈约此时才五十余岁，这里说“晚莅”，是有意拉长从年轻到老年的时间跨度，以极言自己爱山爱水的至深至切。既是如此，而今又得新睹一座奇秀之山，诗人且惊且喜的兴奋之情，也就尽在不言之中了。所以，首联虽*言浅语，涵意颇丰。诗人对定山的总体印象是“奇”，因而称为“奇山”。
以下八句，就是围绕这一“奇”字而展开的。首状山之高绝：“标峰彩虹外，置岭白云间”，奇峰峻岭，高耸于云水之间，直刺出依天长虹之外。仅此一联，便将定山雄姿写神写活。次写山之险峻：“倾壁忽斜竖，绝顶复孤圆”，悬崖峭壁，或矗起直指长空，或斜立俯视大地，睹之令人目迷神炫；直到极顶绝处，山势才稍展*缓。“孤圆”二字传神，状写出险峻中有*缓、坦畅处见奇兀的绝顶之势。再次则写山下水势：“归海流漫漫，出浦水溅溅”。此时，诗人视线已转移到山底。只见钱塘江水浩浩荡荡，直赴大海，那奔腾激溅而起的朵朵浪花，欢快跳跃，煞是壮观。山蓄水势，水壮山威，这与绝顶之孤圆一起，都足证定山确实是无处不奇。接下来，诗人把视线从渺远的海口收转回来，静心观赏起了盛开的山花。紫的海棠，红得如火欲燃的山樱，绚丽多彩的颜色，绘写出一派生机盎然的景象。“远壑”、“奇山”的神奇诱惑，大自然的无可抵御的魅力，深深地吸引着诗人，陶醉了诗人，使他留连忘返，飘飘欲仙。
所以，最后四句，诗人便由衷地抒发了返归自然的理想。兰草、杜若、荃草，是《楚辞》以来诗文中经常引用的物象，用以比喻修诚立行、洁身自好，诗人这里也因承此意。“忘归属兰杜”与“怀禄寄芳荃”虽为工整对句，却暗寓前因后果关系。惟因意属兰杜，憺而忘归，故虽为怀禄做官之人，亦情寄芳草。此**束写景，并由景中具象征意义的兰杜芳荃，转入抒怀，在章法上显得老到圆熟。最后一联，诗人复由山间芳草，联想到可以服之成仙的三秀灵芝。意欲采而餐之，像何氏九兄弟那样，飘飖远逝，羽化而登仙。三秀由兰杜引出，盖二者都是《楚辞》中常用之芳草名，故生此联想，全不显牵强。全诗在企羡仙境的遐想中结束。
此诗写景，全是视觉形象，诗人特别注意写出两方面的特色。一是山间形势的“势差”。高至九层云霄，低迄溅溅流水，惊心有倾壁绝顶，悦目有野棠山樱，客观形势的“势差”之大，正与主观感受的“势差”相互映衬，有强烈的对比感。因而，诗篇虽然层层敷衍，步步刻画，但并不生涩呆板，而是气脉贯注，意象万千，有清新、洒脱之感。二是注重色彩描绘。诗虽不长，却五色斑斓，异彩纷陈，彩虹、白云、青山、红樱等，络绎缤纷，恍如欣赏一幅色彩绚丽的山水图画，赏心悦目，意绪留连。
夙龄爱远壑，晚莅见奇山。
标峰彩虹外，置岭白云间。
倾壁忽斜竖，绝顶复孤圆。
归海流漫漫，出浦水溅溅。
野棠开未落，山樱发欲然。
忘归属兰杜，怀禄寄芳荃。
眷言采三秀，徘徊望九仙。
翻译
早年爱去远方的深谷漫游，老来见到这奇山多么快乐。
山颠耸立在彩虹之上，白云在它的腰际飞飘。
斜倾的崖壁像要忽然跌倒，绝顶伸出浑圆的帽峰一座。
宽阔的江流奔入大海，经过急滩有万颗浪珠溅落。
野海棠花开得正繁，山樱桃怒放丹红如火。
幽兰和杜若诱人忘了回归，官禄未辞心总为芳荃恋慕。
一心想去采一年开花三次的灵芝，向往九仙徘徊不忍离去。
注释
定山：一名狮子山，在浙江余杭东南。
夙龄：少年，早年。
晚莅：即莅晚。到了晚年时。
标：树立。
置：放置。
倾壁：顷危的峭壁。
归海流：流向大海。
漫漫：水无涯际的样子。
浦：河流向江海的入口。
溅溅：水流急速的样子。
然：通“燃”。
兰杜：兰草和杜若。
怀禄：怀恋禄位。
芳荃：香草。
眷言：眷恋。
三秀：灵芝，一年开三次花，传说服之可以成仙。
九仙：九类仙人。
创作背景
这首诗是南朝齐郁林王隆昌元年（494）春天，诗人沈约自吏部郎任上出为东阳太守，赴任途中经过定山时有感而作。
赏析
“夙龄爱远壑，晚莅见奇山。”诗人开头说他年轻时候就雅爱高山远壑，晚年又见到了这座奇秀的定山。实际上，沈约此时才五十余岁，这里说“晚莅”，是有意拉长从年轻到老年的时间跨度，以极言自己爱山爱水的至深至切。既是如此，而今又得新睹一座奇秀之山，诗人且惊且喜的兴奋之情，也就尽在不言之中了。所以，首联虽*言浅语，涵意颇丰。诗人对定山的总体印象是“奇”，因而称为“奇山”。
以下八句，就是围绕这一“奇”字而展开的。首状山之高绝：“标峰彩虹外，置岭白云间”，奇峰峻岭，高耸于云水之间，直刺出依天长虹之外。仅此一联，便将定山雄姿写神写活。次写山之险峻：“倾壁忽斜竖，绝顶复孤圆”，悬崖峭壁，或矗起直指长空，或斜立俯视大地，睹之令人目迷神炫；直到极顶绝处，山势才稍展*缓。“孤圆”二字传神，状写出险峻中有*缓、坦畅处见奇兀的绝顶之势。再次则写山下水势：“归海流漫漫，出浦水溅溅”。此时，诗人视线已转移到山底。只见钱塘江水浩浩荡荡，直赴大海，那奔腾激溅而起的朵朵浪花，欢快跳跃，煞是壮观。山蓄水势，水壮山威，这与绝顶之孤圆一起，都足证定山确实是无处不奇。接下来，诗人把视线从渺远的海口收转回来，静心观赏起了盛开的山花。紫的海棠，红得如火欲燃的山樱，绚丽多彩的颜色，绘写出一派生机盎然的景象。“远壑”、“奇山”的神奇诱惑，大自然的无可抵御的魅力，深深地吸引着诗人，陶醉了诗人，使他留连忘返，飘飘欲仙。
所以，最后四句，诗人便由衷地抒发了返归自然的理想。兰草、杜若、荃草，是《楚辞》以来诗文中经常引用的物象，用以比喻修诚立行、洁身自好，诗人这里也因承此意。“忘归属兰杜”与“怀禄寄芳荃”虽为工整对句，却暗寓前因后果关系。惟因意属兰杜，憺而忘归，故虽为怀禄做官之人，亦情寄芳草。此**束写景，并由景中具象征意义的兰杜芳荃，转入抒怀，在章法上显得老到圆熟。最后一联，诗人复由山间芳草，联想到可以服之成仙的三秀灵芝。意欲采而餐之，像何氏九兄弟那样，飘飖远逝，羽化而登仙。三秀由兰杜引出，盖二者都是《楚辞》中常用之芳草名，故生此联想，全不显牵强。全诗在企羡仙境的遐想中结束。
此诗写景，全是视觉形象，诗人特别注意写出两方面的特色。一是山间形势的“势差”。高至九层云霄，低迄溅溅流水，惊心有倾壁绝顶，悦目有野棠山樱，客观形势的“势差”之大，正与主观感受的“势差”相互映衬，有强烈的对比感。因而，诗篇虽然层层敷衍，步步刻画，但并不生涩呆板，而是气脉贯注，意象万千，有清新、洒脱之感。二是注重色彩描绘。诗虽不长，却五色斑斓，异彩纷陈，彩虹、白云、青山、红樱等，络绎缤纷，恍如欣赏一幅色彩绚丽的山水图画，赏心悦目，意绪留连。
原文：
易阳早发
唐代：王勃
饬装侵晓月，奔策候残星。
危阁寻丹障，回梁属翠屏。
云间迷树影，雾里失峰形。
复此凉飙至，空山飞夜萤。
译文：
饬装侵晓月，奔策候残星。
拂晓时分我就整理行装准备出发，伴着天上点点残星便扬鞭远行。
危阁寻丹障，回梁属翠屏。
道路两旁山峰耸立，层峦叠嶂时时映入眼帘，红色绿色的屏风形的山峰上偶尔有一座楼阁，有一间房屋。
云间迷树影，雾里失峰形。
突然山中云雾缭绕，连树形都看不清楚；再放眼望去，远处的山峰也失去它原来的挺拔之姿，迷迷蒙蒙一片。
复此凉飙至，空山飞夜萤。
秋风吹起才知夜晚已经悄然降临，只见空山之中，萤火虫飞来飞去。
注释：
饬(chì)装侵晓月，奔策候残星。
易阳：今河北永年县西。饬：整顿，整理行装。侵晓月：即拂晓。与下句的“候残星”相对，二句犹言披星戴月。奔策：策马疾行。候：迎候。
危阁寻丹障(zhàng)，回梁属翠屏。
危阁：高阁。指阁道。寻：依附。丹障：如朱色屏障的山岭。回梁：曲折的桥粱。属：依托。翠屏：形容峰峦排列的绿色山岩。
云间迷树影，雾里失峰形。
复此凉飙(biāo)至，空山飞夜萤。
凉飙：一作“商风”，即秋风。
赏析：
这首诗布局巧妙，展示出全天的旅行过程，但有详有略，重点突出。注重写景角度的交错变换，从不同时间、不同的光影效果加以描写，因而诗人笔下的景物变幻多端，瑰丽神奇。
首联通过对出行时天空景色“晓月”、“残星”的描写，突出时间尚早，诗人旅途艰辛，长途跋涉不辞劳苦。“饬装”、“奔策”又把出行动作化、具体化，留下极为深刻的印象。笔势突兀，句法挺拔，不落俗套，气势壮阔，起到振起全篇的作用，也是古人所谓的“突起”。因而明代陆时雍评价说：“如此起句，是大家数。”（《古诗镜》）
颔联从山顶上的“危阁”、“回梁”写起，描写旅途中见到的景色，突出其特点：奇、险。蜀地的崇山峻岭、悬崖峭壁被赋予诗人的'感受——“危”、“回”，准确而新颖。“丹障”、“翠屏”描绘出山峰的不同形态、不同色彩，表现出诗人新颖独到的写景技巧。
颈联写诗人透过云雾观景，大树、山峰都失去了它的本来面目，具有隐约朦胧之美。“迷”、“失”写出诗人对山中特有景物的奇妙感受，写景角度的不同，从“云间”、“雾里”观峰看树，突出一种迷离朦胧的状态。
尾联诗人强调夜色降临，暗示一天的辛苦将告结束。这两句极为巧妙，没有直接道来，而是借凉风的不期而至，诗人才意识到时间已晚，才看到夜萤乱飞。此联生动地表现出诗人游兴正浓，兴致勃勃，陶醉忘时的情态。行文巧妙，凉飙至、夜萤飞唤起诗人的时间观念，从一个侧面说明诗人已完全沉醉在大自然中，忘记了周围的一切。
此诗写景与抒情浑然一体，它既有永明体写景生动、锤炼精工的特点，又吸取了魏晋古诗的气骨，是王勃诗中艺术成就较高的一首。
原文：
候晓逾闽嶂，乘春望越台。
宿云鹏际落，残月蚌中开。
薜荔摇青气，桄榔翳碧苔。
桂香多露裛，石响细泉回。
抱叶玄猿啸，衔花翡翠来。
南中虽可悦，北思日悠哉。
鬒发俄成素，丹心已作灰。
何当首归路，行剪故园莱。
译文及注释：
译文
等到天亮便越过闽地的山障，乘风向粤进发。
宿云如落鹏之翼，残月如开于蚌中之珠。
碧绿的薜荔如青气在摇动，茂密的桄榔树遮蔽着碧台。
桂花带露开放，香气袭人，流水击打溪石，叮咚有声。
黑猿抱叶啼叫，翡翠鸟衔花飞来。
南中的景象虽娱心悦目，但我留恋北方的思绪却更长了。
黑发忽然变成了白发，赤心已经化作冷灰。
仕进的路已绝，不如回头返故乡去剪来草过日子罢了。
注释
1、早发：早上进发。
2、始兴：即曲江，在韶州府。
3、虚氏村：地名。
4、候：等候，等待。
5、晓：天亮。
6、逾：逾越。
7、闽：福建。
8、嶂：山障。
9、越（yuè粤）：广东。越台：昔尉陀立台，以朝汉室，号为“朝台”。
10、宿云：隔宿之云。
11、鹏：大鸟。
12、际：天际。
13、残月：夜阑之月。
14、蚌中开：明月之珠，藏于蚌中，故见晓月，如珠在蚌中开也。
15、薜（bì）荔：香草。
16、桄榔（guāng láng）：桄榔树，大四五围，长五六丈，无枝，至头生叶。
17、翳（yì）：遮蔽。
18、裛（yì）：通“浥”，沾湿。
19、玄猿：黑猿。
20、啸：啼叫。
21、南中：中国南部。
22、思：思绪。
23、悠：时间之长。
24、鬒（zhěn诊）发：黑发。
25、俄（é）：忽然。
26、素：白色。
27、灰：冷灰。
28、首：向，朝。
29、行：去。
30、莱（lái）：草名，即藜。
赏析
从诗中所写景物表现出来的新鲜感看来，似为他初贬岭南时所作。开头四句，点题中的“早发”，交代了时间是在“春”、“晓”，并以晨空特有的“宿云”、“残月”极力渲染早发时的景象。这里用以借指从始兴县的江口地方至虚氏村途中经过的高山峻岭。从诗题看，当时诗人已经抵达虚氏村，村子离动身地点江口在一日行程之内，距离广州尚有数百里之遥，是无法望见越王台的。宋之问与沈佺期一样，上承齐梁余绪，讲究词采声律，从“宿云”二句的铺张笔法中，也可想见其“如锦绣成文”（《新唐书》本传）的诗风。
从“薜荔摇青气”开始的六句极写赏心悦目的南国景色，铺排有序，很见功力。前三句写树，错落有致，句中用一个富有动感并充满了生命力的“摇”字，生动地描画出了枝叶攀腾、扶摇直上与青气郁勃、无以自守的`情态。在上三句中，诗人用笔由视觉而到嗅觉，“石响”句更进而写到听觉，由泉水奔泻的“石响”又转而看到回环流转的细泉。“抱叶”二句转写动物，这就使画面更充满活力，线条、色彩、音响以至整个情调更其动人了。
最后六句指诗人前面的铺排绘景是为了后面的写情抒怀。“南中”句使全诗的感情为之一顿，承上启下。“南中可悦”四字总括前面写景的笔墨，在文势上，这两句稍作顿挫，用以托住“南中”二句陡然急转之势，并暗示官场的荣辱无常，增强了诗人的思乡之情。末两句的感情直承“鬒发”二句，并与“北思”二字相呼应。诗人直抒胸臆道：何时能走向返回故乡的路呢？“行剪故园莱”，与谢朓“去剪北山莱”、王绩的“去剪故园莱”同义，都是要归隐田园的意思。从文势上来说，最后六句浑然一体，同时又有内在的节奏。比之于水势，“南中”二句似高江急峡，大起大落，“鬒发”二句江面渐宽，水势渐缓，至末两句化成一片汪洋，隐入无边的*芜之中。
这首诗用词的艳丽雕琢与结构艺术的高妙，可以使我们对宋之问诗风略解一二。诗用的是以景衬情的写法。诗人不惜浓墨重彩去写景，从而使所抒之情越发显得真挚深切。然而对于今天的读者来说，这首诗的价值倒不在于诗人抒发了何种思想感情，而在于诗中对南中景物的出色描绘。诗人笔下的树木、禽鸟、泉石所构成的统一画面是南国所特有的，其中的一草一木无不渗透着诗人初见时所特有的新鲜感。特定的情与特有的景相统一，使这首诗有着很强的艺术魅力。
——瑞鹤仙原文翻译及赏析优选【5】份
瑞鹤仙·郊原初过雨
宋朝 袁去华
郊原初过雨。见败叶零乱，风定犹舞。斜阳挂深树。映浓愁浅黛，遥山眉妩。来时旧路。尚岩花、娇黄半吐。到而今，唯有溪边流水，见人如故。
无语。邮亭深静，下马还寻，旧曾题处。无聊倦旅。伤离恨，最愁苦。纵收香藏镜，他年重到，人面桃花在否。念沈沈、小阁幽窗，有时梦去。
《瑞鹤仙·郊原初过雨》译文
郊野上秋雨初晴，只见几片零乱的落叶，风住了还在动荡不停。斜阳挂在远树之上，映照着远山或暗或明，宛如美人微颦。来时曾经走过的旧路，当时尚有黄色的岩花开放争荣。如今只有溪边的流水，依旧来见故人。
我默默无语，客舍中寂静冷静。我下马开始找寻，从前在何处题诗抒情。奔波旅途的人本来无聊，感伤离别更令人愁苦不宁。纵然我保存着她的香料和明镜，可如今又有何用？等待他年重到那里，人面桃花是否依旧，实在难以肯定。我思绪联翩，眷恋着那个小楼幽窗中的美人，也只能有时在梦里去寻找她的踪影。
《瑞鹤仙·郊原初过雨》译文二
郊外原野刚下过一场雨，只见枯枝败叶零乱，雨停风定后还在空中我舞。夕阳斜挂丛林树梢，照得远山如佳人微皱愁眉，显得分外妩媚凄楚。我沿着旧路重新走去，记得当时岩上有野花半吐。如今却只有路旁溪水，好像与我一见如故。
我默默无千。客舍里寂静无声，下马后我就仔细寻找，旧日曾经题诗之处。这真是无聊疲倦的旅行，终日里感伤离愁别恨，最是让人心中悲苦。即便是我还保存着她的香镜，但他年故地重返，谁能知她是否还在故居？我想念那深深庭院小楼幽窗，愿在梦中寻她千百度。
《瑞鹤仙·郊原初过雨》注释
1、风定：风停。
2、浓愁浅黛：喻指山色浅浅深深。黛，青色。
3、媚妩：西汉张敞为妻子画眉，长安人说他“眉妩”，这里指妩媚可爱。
4、岩花：长在岩石旁的花。
5、半吐：半开。
6、邮亭：古时设在沿途，供递送文书的人和旅客歇宿的馆舍。
7、旧曾题处：从爱题字的地方。
8、收香藏镜：晋贾充之女贾午爱韩寿，以御赐西域奇香赠之；汉秦嘉妻徐淑赠秦嘉明镜。此处指将情人赠物收藏，借喻对于爱情的坚贞执着。收香，用晋代贾充之女窃其父所藏奇香赠给韩寿，后结成夫妻的典故。藏镜，用南朝陈亡后，驸马徐德言与妻子乐昌公主因各执半镜而得以重圆的典故。这里表示自己珍藏着爱情的信物和对爱情的忠贞。
9、人面桃花：用崔护《题都城南庄》“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”诗意。
10、小阁幽窗：指女子居住之处。
《瑞鹤仙·郊原初过雨》赏析
在南宋初期的词坛中，袁去华是个不太受人重视的人物。正史里没有留下他的传记，而且连他的生卒年代也无从考证。只知道他字宣卿，江西奉新人，是绍兴十五年的进士，曾做过善化（今湖南**沙市）和石首（今属湖北省）的知县，留下了《宣卿词》一卷，共有九十八首，数量不算太少。
这一首《瑞鹤仙》，其主题可以用词中的两句话概括，就是“伤离恨，最愁苦”。词从写景入手。“郊原”三句，写郊外雨后之状。在一望无际的荒郊原野上，一阵骤雨过后，风也停停了下来；但坠落的枯叶，却还在空中飘舞。这虽然是秋日郊原常见的景象，但对于一个离人来说，却显得格外的触目。这几句乍看是纯粹的写景，但只要稍加体味，就会发现其中已融入了作者凄凉的情思。景是各人眼中所见之景，是各人观照景物那一刹那思想感情的返照。因此透过这几句词所写景物的外观，读者可以窥见作者衰颓、凌乱的心绪，而且还可以隐隐感到其中似乎含有某种暗示：那“风定犹舞”的败叶，就像作者自己的身世、处境一样。这样，词一开头，就把人引到了怅惘的境界。
“斜阳”三句，继续描写郊原景物。作者的视线移向了远方，只见已斜挂在丛密的小树林顶上的夕阳，它那金色的光线，把妩媚的远山照映得十分明显。这几句的感情色彩，比前面三句显然要浓得多，它透过字面呈现给读者的意象，是饱蘸着愁恨色彩的。本来，夕阳斜照，“遥山媚妩”，这就是一种悦目的景致。然而所作者所见到的，却是一副“浓愁浅黛”的状貌，这完全是移情作用的结果。黛青色的重叠的山峰，还可以使人联想到作者紧皱的双眉。北宋人王观有一首《卜算子》，开头两句写的是“水是眼波横，山是眉峰聚”，可供参阅。
“来时旧路”至上阕结束，仍是写郊原风光。这里半是实景，半是虚景。“溪边流水”是实在的，是眼前所见到的；而“娇黄半吐”的“岩花”（生长在岩石旁的花）则是保存在脑海中的印象，是来时所见到的。当日迎人的有岩花与流水，此时则流水“见人如故”而已，可见岩花已经凋谢了，不存在于现实之中了。这一实一虚，造成了一种生机蓬勃景象与萧条萧杀景象的对比，当日与此时的对比。走在来时的旧路上，作者早已愁绪满怀，更是与那景物的萧条萧杀形成鲜明的对比。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”（柳永《雨霖铃》）古代人的情感大体相同。词写到这里，一位离人眼中的秋日郊原景物，渗透了感伤的情绪，展现了读者的面前了。
下片另换场景，由郊原转入对邮亭（古时没设官道上供过往行人歇宿的馆舍）的描写。“无语”四句，勾画出作者来到邮亭前面，下马投宿的动作画面；他那“无语”的外在表观，揭示出他正在咀嚼凄凉悲哀的心灵活动。所谓“旧曾题处”，倒不一定非要理解为他曾经在这里留下过翰墨（诗词之类），只不过是说他曾经在这里歇宿过而已。这种重临旧地而境况完全不同的情景，是最容易勾起人们的愁绪满怀，因此他的默默无言，也就是可以理解的了。
“无聊倦旅”三句，由写景叙事转入抒情的描写，直接点出了“伤离恨，最愁苦”的这一主题，这是在“深静”的旧日邮亭中安顿下来之后必然产生的思想情感。这“离恨”的内容具体是指什么呢？从“纵相逢”三句，可知是作者不得已而离别了他的心上人，深恐他今生今世不能再与其相见的思想情感。“收香藏镜”是指自己对爱情的忠贞不二。（“收香”用的是晋代贾充之女贾午窃其父所藏奇香赠给韩寿、因而结成夫妇的典故，见《晋书·贾充传》。“藏镜”用的是南朝陈亡后，驸马徐德言与妻子乐昌公主因各执半镜而得以重圆的典故，见孟棨《本事诗·情感》）。“人面桃花在否”是担心不能再与女方相见的思想情感的表露。（用崔护在长安城南遇一女子，明年再来而“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”的典故，亦见孟棨《本事诗·情感》）爱情的遇合与否决定于双方的主客观因素，使自己能够忠贞不二，又安知对方的情况如何呢！惆怅之情，溢于言表。既然现实已不一定能够相见，那就只好寄希望于梦中了。“念沉沉”三句，具体展示出这一想象中的梦寻之状。深沉的“小阁幽窗”，是佳人居所：“有时梦去”，本来是够虚无飘渺的，但慰情聊胜于无，总比连梦中也不得一见要好。宋徽宗被掳北行时想念故宫，也是叹息“和梦也新来不做”（《燕山亭》）。晏几道说得好：“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥。”（《鹧鸪天》）梦中寻欢，也是够浪漫诗意的；并且以“念”字领起，又见出多少无奈之情。
这首词当是作者与意中人分别以后抒写离恨而写的。宋代都市繁华，歌妓众多，无论是官妓、私妓还是家妓，偶然的遇合，就往往以她们的色相、伎艺，赢得了为科举功名而奔波的士子们的期盼，这是那时普遍的现象。其《荔枝香*》、《卓牌子*》、《长相思》、《宴清都》等，都是他和歌妓们聚时欢会或别后相思的记录。此词大约也是为此而写的。这一类词要说有很大的社会意义，那也不一定；不过两性关系总容易触动到感情的深处，往往使人荡气回肠就是了。
《瑞鹤仙·郊原初过雨》赏析二
这首词是作者旅途借宿，产生的相思离愁之情，通过描写郊原途中的凄美景色，来表达作者的离愁别绪。
上片写风雨后黄昏之景，为抒离情渲染环境。“郊原初过雨，见败叶零乱，风定犹舞”三句写了郊原秋景的概况，刚刚下过一场雨，看见零乱的枯黄的叶子飘落在地，风停下来了，但枯叶仍在空中盘旋。如此开篇，一开始就将全词笼罩在一种怅然若失的氛围中。词人以写景开篇，为下文转入抒情创造气氛。在郊外*原上，刚下过一场秋雨。秋风、秋雨，向来逗人生愁，何况见败叶凋零，风定尚纷纷坠落，更触起词人心里的烦恼。这一情境宛似屈原《九歌·湘夫人》中的著名诗句“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，用飘坠的树叶衬托出思人纷乱不安的心情。只不过此词意境像南朝谢贞《春日闲居》的诗句“风定花犹落”，乃静中见动景象；而与屈原所作前两句纯为动态描写略显不同。以上三句，兼示各种声响——雨声、落叶声和断断续续的风声。接下去才着力勾画斜阳、深树和远山等静物，从中渲染出一段“浓愁”。因为斜阳使人生迟暮之感；深树隐映，益见暗淡。远山一抹深青色，恰似佳人眉黛呈妩，更逗人相思，更添人愁苦。“斜阳挂深树，映浓愁浅黛，遥山媚妩”三句接下来写远望的景色，斜阳挂在密密的树林之上，映照着远山，好似一个多愁的人蹙着双眉，其中“挂”字形象地写出了雨后斜阳的偏狭角度。“映浓愁浅黛”一句，则展现了雨后空气艨胧，远山的山形走势如空蒙的山水画，只有淡淡的墨痕。“来时旧路，尚岩花、娇黄半吐。到而今，唯有溪边流水，见人如故。”词人不禁回顾来时的旧路，见岩前的黄花仍含娇半吐，只不见人面何处。随着时间的流逝，事物都发生了变化；到而今不变的`，似乎只有溪边的流水，待人如故。这当然纯属词人的主观想法，并不符合流水的实际情况。但词人目的在强调一切有情物都在变化；而流水之所以不变，乃由于它专于情。从这里可以看出：词人的审美判断完全取决于感情的需要；一切物象都透过词人感情的三棱镜而折射出种种奇光异彩。这是词人们不同于科学家们的所在。同时，“来时”与“今日”相对比，含蓄地将作者要表达的愁绪蕴含其中，惟妙惟肖。
“郊原”六句以落叶、深树、遥山意象组合成寒秋风雨过后凄艳而衰乱的景象，“乱”、“愁”二字于远山妩媚之美景中已显示出风雨摧蚀的暗淡痕迹，乱叶零落，树色浓淡、浓者枯黄暗淡如愁容，淡者青绿如眉黛。以移情手法将深树喻为佳人，反射词人心迹，映衬出人生风雨飘摇，心绪之凌乱和情思之愁郁。“来时”四句以“岩花”、“流水”互文交映，追忆当初来此旧路时，岩花烂漫，流水潺泼，而今重来岩花凋谢。唯有流水伴我如故，写出落花流水变化无常的凄凉之感。
下片抒相思寻旧之情。写词人下马探寻往昔与恋人游乐欢娱之旧踪，与败叶流水相对，物我寂然，无语凝噎之状。“无语”一顿，无语之中包含着千言万语，承上片探寻往昔的痕迹，承上启下。“无语”，既是上片回思万千而不得其解的结果；又是下片种种行为、思考和感慨的契机。“邮亭深静，下马还寻，旧曾题处。”这就是词人“无语”后的第一个行动。“深静”二字点出词人居深处静之孤独，寂寞境况。“旧曾题处”乃所寻旧日双双题诗传情，幽期密会之地。邮亭，是古代传递函件和书信的地方。而今它静悄悄，说明伊人音信杳无。词人往日可能曾偕伊人一同在此题写过什么；而今她既然杳无音讯，词人便退一步想寻得往日题写的所在，以访伊人旧踪，以当重晤。结果他有没有寻见，词中并未明言，读者自可任意思考。但事实是，无论词人寻得与否，都无补于他心灵的空虚。因此词人深深感到：“无聊倦旅。伤离恨，最愁苦。”后两句六个字，作者郁结心中的愁苦之情再也按捺不住，一涌而发，直抒胸臆，揭出本篇主旨：人在旅途，尽管已十分疲惫，但也是无可奈何的事，而每每离别所带来的感伤，则最令人愁苦。“收香藏镜”，收香、藏镜，暗用了两则典故。前则用晋代韩寿故事，韩寿年少貌美，为贾充的女儿所爱。贾充的女儿暗把皇帝赐给贾充的西域奇香送给他。此事后来被贾充发觉，贾充无可奈何，只好将女儿嫁给韩寿。后则用徐德言和乐昌公主的故事，徐德言娶了陈后主妹妹乐昌公主。在陈亡之前，他们把一面镜子破成两半，各执其半以为信物。陈亡之后，他们终因破镜相合而得重网。词人反用这两则典故，目的在强调即使信守前盟，他年重到，也未必就能会合。正如崔护《题都城南庄》所咏：“人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”同时，这三句暗写前途未卜的忧虑和悲观的推测。即使把恋人所赠的异香或半镜珍藏好，等待着她的再次到来，可是将来能再见到她吗，也不知那位桃花般美丽的姑娘是否还在。“念沉沉”，既说明佳人居室之深远幽暗。又表现词人相思之悠悠深长，相思深切之时。唯有梦中去“小阁幽窗”，寻觅她的芳踪，徒增更深的空虚与渺茫。词人用梦境结束全词，说明除了梦境之外，他的企求在现实中是无法实现的。
此词以“斜阳”始，以“幽梦”止，巧妙挽合今昔悲欢，写景寓情，叙事怀人，抱收香藏镜之痴，抒人去阁空之恨。全词风格委婉、含蓄，语言却甚流畅。虽然接连用了好几个典故，但不致使人感到晦涩难解。综合袁去华现存全部词作，足以看出其风格是多样的。他的词有些*于豪放，有些*于婉约；而豪放不至于粗，婉约不至于晦。在南宋初期的众多词人中，袁去华显然据有一个虽小而颇为独特的*位。
《瑞鹤仙·郊原初过雨》创作背景
这首词当是作者分别意中人以后抒写离恨之作。宋代都市繁华，歌妓众多，往往她们的以色相、伎艺，就赢得了为科举功名而奔走道路的士子们的垂盼，这是当时普遍的现象。其《荔枝香*》、《卓牌子*》等，都是他和歌妓们聚时欢会或别后相思的记录。此词大约也是为此而作。
瑞鹤仙·郊原初过雨
宋朝 袁去华
郊原初过雨。见败叶零乱，风定犹舞。斜阳挂深树。映浓愁浅黛，遥山眉妩。来时旧路。尚岩花、娇黄半吐。到而今，唯有溪边流水，见人如故。
无语。邮亭深静，下马还寻，旧曾题处。无聊倦旅。伤离恨，最愁苦。纵收香藏镜，他年重到，人面桃花在否。念沈沈、小阁幽窗，有时梦去。
《瑞鹤仙·郊原初过雨》译文
郊野上秋雨初晴，只见几片零乱的落叶，风住了还在动荡不停。斜阳挂在远树之上，映照着远山或暗或明，宛如美人微颦。来时曾经走过的旧路，当时尚有黄色的岩花开放争荣。如今只有溪边的流水，依旧来见故人。
我默默无语，客舍中寂静冷静。我下马开始找寻，从前在何处题诗抒情。奔波旅途的人本来无聊，感伤离别更令人愁苦不宁。纵然我保存着她的香料和明镜，可如今又有何用？等待他年重到那里，人面桃花是否依旧，实在难以肯定。我思绪联翩，眷恋着那个小楼幽窗中的美人，也只能有时在梦里去寻找她的踪影。
《瑞鹤仙·郊原初过雨》译文二
郊外原野刚下过一场雨，只见枯枝败叶零乱，雨停风定后还在空中我舞。夕阳斜挂丛林树梢，照得远山如佳人微皱愁眉，显得分外妩媚凄楚。我沿着旧路重新走去，记得当时岩上有野花半吐。如今却只有路旁溪水，好像与我一见如故。
我默默无千。客舍里寂静无声，下马后我就仔细寻找，旧日曾经题诗之处。这真是无聊疲倦的旅行，终日里感伤离愁别恨，最是让人心中悲苦。即便是我还保存着她的香镜，但他年故地重返，谁能知她是否还在故居？我想念那深深庭院小楼幽窗，愿在梦中寻她千百度。
《瑞鹤仙·郊原初过雨》注释
1、风定：风停。
2、浓愁浅黛：喻指山色浅浅深深。黛，青色。
3、媚妩：西汉张敞为妻子画眉，长安人说他“眉妩”，这里指妩媚可爱。
4、岩花：长在岩石旁的花。
5、半吐：半开。
6、邮亭：古时设在沿途，供递送文书的人和旅客歇宿的馆舍。
7、旧曾题处：从爱题字的地方。
8、收香藏镜：晋贾充之女贾午爱韩寿，以御赐西域奇香赠之；汉秦嘉妻徐淑赠秦嘉明镜。此处指将情人赠物收藏，借喻对于爱情的坚贞执着。收香，用晋代贾充之女窃其父所藏奇香赠给韩寿，后结成夫妻的典故。藏镜，用南朝陈亡后，驸马徐德言与妻子乐昌公主因各执半镜而得以重圆的典故。这里表示自己珍藏着爱情的信物和对爱情的忠贞。
9、人面桃花：用崔护《题都城南庄》“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”诗意。
10、小阁幽窗：指女子居住之处。
《瑞鹤仙·郊原初过雨》赏析
在南宋初期的词坛中，袁去华是个不太受人重视的人物。正史里没有留下他的传记，而且连他的生卒年代也无从考证。只知道他字宣卿，江西奉新人，是绍兴十五年的进士，曾做过善化（今湖南**沙市）和石首（今属湖北省）的知县，留下了《宣卿词》一卷，共有九十八首，数量不算太少。
这一首《瑞鹤仙》，其主题可以用词中的两句话概括，就是“伤离恨，最愁苦”。词从写景入手。“郊原”三句，写郊外雨后之状。在一望无际的荒郊原野上，一阵骤雨过后，风也停停了下来；但坠落的枯叶，却还在空中飘舞。这虽然是秋日郊原常见的景象，但对于一个离人来说，却显得格外的触目。这几句乍看是纯粹的写景，但只要稍加体味，就会发现其中已融入了作者凄凉的情思。景是各人眼中所见之景，是各人观照景物那一刹那思想感情的返照。因此透过这几句词所写景物的外观，读者可以窥见作者衰颓、凌乱的心绪，而且还可以隐隐感到其中似乎含有某种暗示：那“风定犹舞”的败叶，就像作者自己的身世、处境一样。这样，词一开头，就把人引到了怅惘的境界。
“斜阳”三句，继续描写郊原景物。作者的视线移向了远方，只见已斜挂在丛密的小树林顶上的夕阳，它那金色的光线，把妩媚的远山照映得十分明显。这几句的感情色彩，比前面三句显然要浓得多，它透过字面呈现给读者的意象，是饱蘸着愁恨色彩的。本来，夕阳斜照，“遥山媚妩”，这就是一种悦目的景致。然而所作者所见到的，却是一副“浓愁浅黛”的状貌，这完全是移情作用的结果。黛青色的重叠的山峰，还可以使人联想到作者紧皱的双眉。北宋人王观有一首《卜算子》，开头两句写的是“水是眼波横，山是眉峰聚”，可供参阅。
“来时旧路”至上阕结束，仍是写郊原风光。这里半是实景，半是虚景。“溪边流水”是实在的，是眼前所见到的；而“娇黄半吐”的“岩花”（生长在岩石旁的花）则是保存在脑海中的印象，是来时所见到的。当日迎人的有岩花与流水，此时则流水“见人如故”而已，可见岩花已经凋谢了，不存在于现实之中了。这一实一虚，造成了一种生机蓬勃景象与萧条萧杀景象的对比，当日与此时的对比。走在来时的旧路上，作者早已愁绪满怀，更是与那景物的萧条萧杀形成鲜明的对比。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”（柳永《雨霖铃》）古代人的情感大体相同。词写到这里，一位离人眼中的秋日郊原景物，渗透了感伤的情绪，展现了读者的面前了。
下片另换场景，由郊原转入对邮亭（古时没设官道上供过往行人歇宿的馆舍）的描写。“无语”四句，勾画出作者来到邮亭前面，下马投宿的动作画面；他那“无语”的外在表观，揭示出他正在咀嚼凄凉悲哀的心灵活动。所谓“旧曾题处”，倒不一定非要理解为他曾经在这里留下过翰墨（诗词之类），只不过是说他曾经在这里歇宿过而已。这种重临旧地而境况完全不同的情景，是最容易勾起人们的愁绪满怀，因此他的默默无言，也就是可以理解的了。
“无聊倦旅”三句，由写景叙事转入抒情的描写，直接点出了“伤离恨，最愁苦”的这一主题，这是在“深静”的旧日邮亭中安顿下来之后必然产生的思想情感。这“离恨”的内容具体是指什么呢？从“纵相逢”三句，可知是作者不得已而离别了他的心上人，深恐他今生今世不能再与其相见的思想情感。“收香藏镜”是指自己对爱情的忠贞不二。（“收香”用的是晋代贾充之女贾午窃其父所藏奇香赠给韩寿、因而结成夫妇的典故，见《晋书·贾充传》。“藏镜”用的是南朝陈亡后，驸马徐德言与妻子乐昌公主因各执半镜而得以重圆的典故，见孟棨《本事诗·情感》）。“人面桃花在否”是担心不能再与女方相见的思想情感的表露。（用崔护在长安城南遇一女子，明年再来而“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”的典故，亦见孟棨《本事诗·情感》）爱情的遇合与否决定于双方的主客观因素，使自己能够忠贞不二，又安知对方的情况如何呢！惆怅之情，溢于言表。既然现实已不一定能够相见，那就只好寄希望于梦中了。“念沉沉”三句，具体展示出这一想象中的梦寻之状。深沉的“小阁幽窗”，是佳人居所：“有时梦去”，本来是够虚无飘渺的，但慰情聊胜于无，总比连梦中也不得一见要好。宋徽宗被掳北行时想念故宫，也是叹息“和梦也新来不做”（《燕山亭》）。晏几道说得好：“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥。”（《鹧鸪天》）梦中寻欢，也是够浪漫诗意的；并且以“念”字领起，又见出多少无奈之情。
这首词当是作者与意中人分别以后抒写离恨而写的。宋代都市繁华，歌妓众多，无论是官妓、私妓还是家妓，偶然的遇合，就往往以她们的色相、伎艺，赢得了为科举功名而奔波的士子们的期盼，这是那时普遍的现象。其《荔枝香*》、《卓牌子*》、《长相思》、《宴清都》等，都是他和歌妓们聚时欢会或别后相思的记录。此词大约也是为此而写的。这一类词要说有很大的社会意义，那也不一定；不过两性关系总容易触动到感情的深处，往往使人荡气回肠就是了。
《瑞鹤仙·郊原初过雨》赏析二
这首词是作者旅途借宿，产生的相思离愁之情，通过描写郊原途中的凄美景色，来表达作者的离愁别绪。
上片写风雨后黄昏之景，为抒离情渲染环境。“郊原初过雨，见败叶零乱，风定犹舞”三句写了郊原秋景的概况，刚刚下过一场雨，看见零乱的枯黄的叶子飘落在地，风停下来了，但枯叶仍在空中盘旋。如此开篇，一开始就将全词笼罩在一种怅然若失的氛围中。词人以写景开篇，为下文转入抒情创造气氛。在郊外*原上，刚下过一场秋雨。秋风、秋雨，向来逗人生愁，何况见败叶凋零，风定尚纷纷坠落，更触起词人心里的烦恼。这一情境宛似屈原《九歌·湘夫人》中的著名诗句“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，用飘坠的树叶衬托出思人纷乱不安的心情。只不过此词意境像南朝谢贞《春日闲居》的诗句“风定花犹落”，乃静中见动景象；而与屈原所作前两句纯为动态描写略显不同。以上三句，兼示各种声响——雨声、落叶声和断断续续的风声。接下去才着力勾画斜阳、深树和远山等静物，从中渲染出一段“浓愁”。因为斜阳使人生迟暮之感；深树隐映，益见暗淡。远山一抹深青色，恰似佳人眉黛呈妩，更逗人相思，更添人愁苦。“斜阳挂深树，映浓愁浅黛，遥山媚妩”三句接下来写远望的景色，斜阳挂在密密的树林之上，映照着远山，好似一个多愁的人蹙着双眉，其中“挂”字形象地写出了雨后斜阳的偏狭角度。“映浓愁浅黛”一句，则展现了雨后空气艨胧，远山的山形走势如空蒙的山水画，只有淡淡的墨痕。“来时旧路，尚岩花、娇黄半吐。到而今，唯有溪边流水，见人如故。”词人不禁回顾来时的旧路，见岩前的黄花仍含娇半吐，只不见人面何处。随着时间的流逝，事物都发生了变化；到而今不变的，似乎只有溪边的流水，待人如故。这当然纯属词人的主观想法，并不符合流水的实际情况。但词人目的在强调一切有情物都在变化；而流水之所以不变，乃由于它专于情。从这里可以看出：词人的审美判断完全取决于感情的需要；一切物象都透过词人感情的三棱镜而折射出种种奇光异彩。这是词人们不同于科学家们的所在。同时，“来时”与“今日”相对比，含蓄地将作者要表达的愁绪蕴含其中，惟妙惟肖。
“郊原”六句以落叶、深树、遥山意象组合成寒秋风雨过后凄艳而衰乱的景象，“乱”、“愁”二字于远山妩媚之美景中已显示出风雨摧蚀的暗淡痕迹，乱叶零落，树色浓淡、浓者枯黄暗淡如愁容，淡者青绿如眉黛。以移情手法将深树喻为佳人，反射词人心迹，映衬出人生风雨飘摇，心绪之凌乱和情思之愁郁。“来时”四句以“岩花”、“流水”互文交映，追忆当初来此旧路时，岩花烂漫，流水潺泼，而今重来岩花凋谢。唯有流水伴我如故，写出落花流水变化无常的凄凉之感。
下片抒相思寻旧之情。写词人下马探寻往昔与恋人游乐欢娱之旧踪，与败叶流水相对，物我寂然，无语凝噎之状。“无语”一顿，无语之中包含着千言万语，承上片探寻往昔的痕迹，承上启下。“无语”，既是上片回思万千而不得其解的结果；又是下片种种行为、思考和感慨的契机。“邮亭深静，下马还寻，旧曾题处。”这就是词人“无语”后的第一个行动。“深静”二字点出词人居深处静之孤独，寂寞境况。“旧曾题处”乃所寻旧日双双题诗传情，幽期密会之地。邮亭，是古代传递函件和书信的地方。而今它静悄悄，说明伊人音信杳无。词人往日可能曾偕伊人一同在此题写过什么；而今她既然杳无音讯，词人便退一步想寻得往日题写的所在，以访伊人旧踪，以当重晤。结果他有没有寻见，词中并未明言，读者自可任意思考。但事实是，无论词人寻得与否，都无补于他心灵的空虚。因此词人深深感到：“无聊倦旅。伤离恨，最愁苦。”后两句六个字，作者郁结心中的愁苦之情再也按捺不住，一涌而发，直抒胸臆，揭出本篇主旨：人在旅途，尽管已十分疲惫，但也是无可奈何的事，而每每离别所带来的感伤，则最令人愁苦。“收香藏镜”，收香、藏镜，暗用了两则典故。前则用晋代韩寿故事，韩寿年少貌美，为贾充的女儿所爱。贾充的女儿暗把皇帝赐给贾充的西域奇香送给他。此事后来被贾充发觉，贾充无可奈何，只好将女儿嫁给韩寿。后则用徐德言和乐昌公主的故事，徐德言娶了陈后主妹妹乐昌公主。在陈亡之前，他们把一面镜子破成两半，各执其半以为信物。陈亡之后，他们终因破镜相合而得重网。词人反用这两则典故，目的在强调即使信守前盟，他年重到，也未必就能会合。正如崔护《题都城南庄》所咏：“人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”同时，这三句暗写前途未卜的忧虑和悲观的推测。即使把恋人所赠的异香或半镜珍藏好，等待着她的再次到来，可是将来能再见到她吗，也不知那位桃花般美丽的姑娘是否还在。“念沉沉”，既说明佳人居室之深远幽暗。又表现词人相思之悠悠深长，相思深切之时。唯有梦中去“小阁幽窗”，寻觅她的芳踪，徒增更深的空虚与渺茫。词人用梦境结束全词，说明除了梦境之外，他的企求在现实中是无法实现的。
此词以“斜阳”始，以“幽梦”止，巧妙挽合今昔悲欢，写景寓情，叙事怀人，抱收香藏镜之痴，抒人去阁空之恨。全词风格委婉、含蓄，语言却甚流畅。虽然接连用了好几个典故，但不致使人感到晦涩难解。综合袁去华现存全部词作，足以看出其风格是多样的。他的词有些*于豪放，有些*于婉约；而豪放不至于粗，婉约不至于晦。在南宋初期的众多词人中，袁去华显然据有一个虽小而颇为独特的*位。
《瑞鹤仙·郊原初过雨》创作背景
这首词当是作者分别意中人以后抒写离恨之作。宋代都市繁华，歌妓众多，往往她们的以色相、伎艺，就赢得了为科举功名而奔走道路的士子们的垂盼，这是当时普遍的现象。其《荔枝香*》、《卓牌子*》等，都是他和歌妓们聚时欢会或别后相思的记录。此词大约也是为此而作。
瑞鹤仙·郊原初过雨
宋朝 袁去华
郊原初过雨。见败叶零乱，风定犹舞。斜阳挂深树。映浓愁浅黛，遥山眉妩。来时旧路。尚岩花、娇黄半吐。到而今，唯有溪边流水，见人如故。
无语。邮亭深静，下马还寻，旧曾题处。无聊倦旅。伤离恨，最愁苦。纵收香藏镜，他年重到，人面桃花在否。念沈沈、小阁幽窗，有时梦去。
《瑞鹤仙·郊原初过雨》译文
郊野上秋雨初晴，只见几片零乱的落叶，风住了还在动荡不停。斜阳挂在远树之上，映照着远山或暗或明，宛如美人微颦。来时曾经走过的旧路，当时尚有黄色的岩花开放争荣。如今只有溪边的流水，依旧来见故人。
我默默无语，客舍中寂静冷静。我下马开始找寻，从前在何处题诗抒情。奔波旅途的人本来无聊，感伤离别更令人愁苦不宁。纵然我保存着她的香料和明镜，可如今又有何用？等待他年重到那里，人面桃花是否依旧，实在难以肯定。我思绪联翩，眷恋着那个小楼幽窗中的美人，也只能有时在梦里去寻找她的踪影。
《瑞鹤仙·郊原初过雨》译文二
郊外原野刚下过一场雨，只见枯枝败叶零乱，雨停风定后还在空中我舞。夕阳斜挂丛林树梢，照得远山如佳人微皱愁眉，显得分外妩媚凄楚。我沿着旧路重新走去，记得当时岩上有野花半吐。如今却只有路旁溪水，好像与我一见如故。
我默默无千。客舍里寂静无声，下马后我就仔细寻找，旧日曾经题诗之处。这真是无聊疲倦的旅行，终日里感伤离愁别恨，最是让人心中悲苦。即便是我还保存着她的香镜，但他年故地重返，谁能知她是否还在故居？我想念那深深庭院小楼幽窗，愿在梦中寻她千百度。
《瑞鹤仙·郊原初过雨》注释
1、风定：风停。
2、浓愁浅黛：喻指山色浅浅深深。黛，青色。
3、媚妩：西汉张敞为妻子画眉，长安人说他“眉妩”，这里指妩媚可爱。
4、岩花：长在岩石旁的花。
5、半吐：半开。
6、邮亭：古时设在沿途，供递送文书的人和旅客歇宿的馆舍。
7、旧曾题处：从爱题字的地方。
8、收香藏镜：晋贾充之女贾午爱韩寿，以御赐西域奇香赠之；汉秦嘉妻徐淑赠秦嘉明镜。此处指将情人赠物收藏，借喻对于爱情的坚贞执着。收香，用晋代贾充之女窃其父所藏奇香赠给韩寿，后结成夫妻的典故。藏镜，用南朝陈亡后，驸马徐德言与妻子乐昌公主因各执半镜而得以重圆的典故。这里表示自己珍藏着爱情的信物和对爱情的忠贞。
9、人面桃花：用崔护《题都城南庄》“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”诗意。
10、小阁幽窗：指女子居住之处。
《瑞鹤仙·郊原初过雨》赏析
在南宋初期的词坛中，袁去华是个不太受人重视的人物。正史里没有留下他的传记，而且连他的生卒年代也无从考证。只知道他字宣卿，江西奉新人，是绍兴十五年的进士，曾做过善化（今湖南**沙市）和石首（今属湖北省）的知县，留下了《宣卿词》一卷，共有九十八首，数量不算太少。
这一首《瑞鹤仙》，其主题可以用词中的两句话概括，就是“伤离恨，最愁苦”。词从写景入手。“郊原”三句，写郊外雨后之状。在一望无际的荒郊原野上，一阵骤雨过后，风也停停了下来；但坠落的枯叶，却还在空中飘舞。这虽然是秋日郊原常见的景象，但对于一个离人来说，却显得格外的触目。这几句乍看是纯粹的写景，但只要稍加体味，就会发现其中已融入了作者凄凉的情思。景是各人眼中所见之景，是各人观照景物那一刹那思想感情的返照。因此透过这几句词所写景物的外观，读者可以窥见作者衰颓、凌乱的心绪，而且还可以隐隐感到其中似乎含有某种暗示：那“风定犹舞”的败叶，就像作者自己的身世、处境一样。这样，词一开头，就把人引到了怅惘的境界。
“斜阳”三句，继续描写郊原景物。作者的视线移向了远方，只见已斜挂在丛密的小树林顶上的夕阳，它那金色的光线，把妩媚的远山照映得十分明显。这几句的感情色彩，比前面三句显然要浓得多，它透过字面呈现给读者的意象，是饱蘸着愁恨色彩的。本来，夕阳斜照，“遥山媚妩”，这就是一种悦目的景致。然而所作者所见到的，却是一副“浓愁浅黛”的状貌，这完全是移情作用的结果。黛青色的重叠的山峰，还可以使人联想到作者紧皱的双眉。北宋人王观有一首《卜算子》，开头两句写的是“水是眼波横，山是眉峰聚”，可供参阅。
“来时旧路”至上阕结束，仍是写郊原风光。这里半是实景，半是虚景。“溪边流水”是实在的，是眼前所见到的；而“娇黄半吐”的“岩花”（生长在岩石旁的花）则是保存在脑海中的印象，是来时所见到的。当日迎人的有岩花与流水，此时则流水“见人如故”而已，可见岩花已经凋谢了，不存在于现实之中了。这一实一虚，造成了一种生机蓬勃景象与萧条萧杀景象的对比，当日与此时的对比。走在来时的旧路上，作者早已愁绪满怀，更是与那景物的萧条萧杀形成鲜明的对比。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”（柳永《雨霖铃》）古代人的情感大体相同。词写到这里，一位离人眼中的秋日郊原景物，渗透了感伤的情绪，展现了读者的面前了。
下片另换场景，由郊原转入对邮亭（古时没设官道上供过往行人歇宿的馆舍）的描写。“无语”四句，勾画出作者来到邮亭前面，下马投宿的动作画面；他那“无语”的外在表观，揭示出他正在咀嚼凄凉悲哀的心灵活动。所谓“旧曾题处”，倒不一定非要理解为他曾经在这里留下过翰墨（诗词之类），只不过是说他曾经在这里歇宿过而已。这种重临旧地而境况完全不同的情景，是最容易勾起人们的愁绪满怀，因此他的默默无言，也就是可以理解的了。
“无聊倦旅”三句，由写景叙事转入抒情的描写，直接点出了“伤离恨，最愁苦”的这一主题，这是在“深静”的旧日邮亭中安顿下来之后必然产生的思想情感。这“离恨”的内容具体是指什么呢？从“纵相逢”三句，可知是作者不得已而离别了他的心上人，深恐他今生今世不能再与其相见的思想情感。“收香藏镜”是指自己对爱情的忠贞不二。（“收香”用的是晋代贾充之女贾午窃其父所藏奇香赠给韩寿、因而结成夫妇的典故，见《晋书·贾充传》。“藏镜”用的是南朝陈亡后，驸马徐德言与妻子乐昌公主因各执半镜而得以重圆的典故，见孟棨《本事诗·情感》）。“人面桃花在否”是担心不能再与女方相见的思想情感的表露。（用崔护在长安城南遇一女子，明年再来而“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”的典故，亦见孟棨《本事诗·情感》）爱情的遇合与否决定于双方的主客观因素，使自己能够忠贞不二，又安知对方的情况如何呢！惆怅之情，溢于言表。既然现实已不一定能够相见，那就只好寄希望于梦中了。“念沉沉”三句，具体展示出这一想象中的梦寻之状。深沉的“小阁幽窗”，是佳人居所：“有时梦去”，本来是够虚无飘渺的，但慰情聊胜于无，总比连梦中也不得一见要好。宋徽宗被掳北行时想念故宫，也是叹息“和梦也新来不做”（《燕山亭》）。晏几道说得好：“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥。”（《鹧鸪天》）梦中寻欢，也是够浪漫诗意的；并且以“念”字领起，又见出多少无奈之情。
这首词当是作者与意中人分别以后抒写离恨而写的。宋代都市繁华，歌妓众多，无论是官妓、私妓还是家妓，偶然的遇合，就往往以她们的色相、伎艺，赢得了为科举功名而奔波的士子们的期盼，这是那时普遍的现象。其《荔枝香*》、《卓牌子*》、《长相思》、《宴清都》等，都是他和歌妓们聚时欢会或别后相思的记录。此词大约也是为此而写的。这一类词要说有很大的社会意义，那也不一定；不过两性关系总容易触动到感情的深处，往往使人荡气回肠就是了。
《瑞鹤仙·郊原初过雨》赏析二
这首词是作者旅途借宿，产生的相思离愁之情，通过描写郊原途中的凄美景色，来表达作者的离愁别绪。
上片写风雨后黄昏之景，为抒离情渲染环境。“郊原初过雨，见败叶零乱，风定犹舞”三句写了郊原秋景的概况，刚刚下过一场雨，看见零乱的枯黄的叶子飘落在地，风停下来了，但枯叶仍在空中盘旋。如此开篇，一开始就将全词笼罩在一种怅然若失的氛围中。词人以写景开篇，为下文转入抒情创造气氛。在郊外*原上，刚下过一场秋雨。秋风、秋雨，向来逗人生愁，何况见败叶凋零，风定尚纷纷坠落，更触起词人心里的烦恼。这一情境宛似屈原《九歌·湘夫人》中的著名诗句“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，用飘坠的树叶衬托出思人纷乱不安的心情。只不过此词意境像南朝谢贞《春日闲居》的诗句“风定花犹落”，乃静中见动景象；而与屈原所作前两句纯为动态描写略显不同。以上三句，兼示各种声响——雨声、落叶声和断断续续的风声。接下去才着力勾画斜阳、深树和远山等静物，从中渲染出一段“浓愁”。因为斜阳使人生迟暮之感；深树隐映，益见暗淡。远山一抹深青色，恰似佳人眉黛呈妩，更逗人相思，更添人愁苦。“斜阳挂深树，映浓愁浅黛，遥山媚妩”三句接下来写远望的景色，斜阳挂在密密的树林之上，映照着远山，好似一个多愁的人蹙着双眉，其中“挂”字形象地写出了雨后斜阳的偏狭角度。“映浓愁浅黛”一句，则展现了雨后空气艨胧，远山的山形走势如空蒙的山水画，只有淡淡的墨痕。“来时旧路，尚岩花、娇黄半吐。到而今，唯有溪边流水，见人如故。”词人不禁回顾来时的旧路，见岩前的黄花仍含娇半吐，只不见人面何处。随着时间的流逝，事物都发生了变化；到而今不变的，似乎只有溪边的流水，待人如故。这当然纯属词人的主观想法，并不符合流水的实际情况。但词人目的在强调一切有情物都在变化；而流水之所以不变，乃由于它专于情。从这里可以看出：词人的审美判断完全取决于感情的需要；一切物象都透过词人感情的三棱镜而折射出种种奇光异彩。这是词人们不同于科学家们的所在。同时，“来时”与“今日”相对比，含蓄地将作者要表达的愁绪蕴含其中，惟妙惟肖。
“郊原”六句以落叶、深树、遥山意象组合成寒秋风雨过后凄艳而衰乱的景象，“乱”、“愁”二字于远山妩媚之美景中已显示出风雨摧蚀的暗淡痕迹，乱叶零落，树色浓淡、浓者枯黄暗淡如愁容，淡者青绿如眉黛。以移情手法将深树喻为佳人，反射词人心迹，映衬出人生风雨飘摇，心绪之凌乱和情思之愁郁。“来时”四句以“岩花”、“流水”互文交映，追忆当初来此旧路时，岩花烂漫，流水潺泼，而今重来岩花凋谢。唯有流水伴我如故，写出落花流水变化无常的凄凉之感。
下片抒相思寻旧之情。写词人下马探寻往昔与恋人游乐欢娱之旧踪，与败叶流水相对，物我寂然，无语凝噎之状。“无语”一顿，无语之中包含着千言万语，承上片探寻往昔的痕迹，承上启下。“无语”，既是上片回思万千而不得其解的结果；又是下片种种行为、思考和感慨的契机。“邮亭深静，下马还寻，旧曾题处。”这就是词人“无语”后的第一个行动。“深静”二字点出词人居深处静之孤独，寂寞境况。“旧曾题处”乃所寻旧日双双题诗传情，幽期密会之地。邮亭，是古代传递函件和书信的地方。而今它静悄悄，说明伊人音信杳无。词人往日可能曾偕伊人一同在此题写过什么；而今她既然杳无音讯，词人便退一步想寻得往日题写的所在，以访伊人旧踪，以当重晤。结果他有没有寻见，词中并未明言，读者自可任意思考。但事实是，无论词人寻得与否，都无补于他心灵的空虚。因此词人深深感到：“无聊倦旅。伤离恨，最愁苦。”后两句六个字，作者郁结心中的愁苦之情再也按捺不住，一涌而发，直抒胸臆，揭出本篇主旨：人在旅途，尽管已十分疲惫，但也是无可奈何的事，而每每离别所带来的感伤，则最令人愁苦。“收香藏镜”，收香、藏镜，暗用了两则典故。前则用晋代韩寿故事，韩寿年少貌美，为贾充的女儿所爱。贾充的女儿暗把皇帝赐给贾充的西域奇香送给他。此事后来被贾充发觉，贾充无可奈何，只好将女儿嫁给韩寿。后则用徐德言和乐昌公主的故事，徐德言娶了陈后主妹妹乐昌公主。在陈亡之前，他们把一面镜子破成两半，各执其半以为信物。陈亡之后，他们终因破镜相合而得重网。词人反用这两则典故，目的在强调即使信守前盟，他年重到，也未必就能会合。正如崔护《题都城南庄》所咏：“人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”同时，这三句暗写前途未卜的忧虑和悲观的推测。即使把恋人所赠的.异香或半镜珍藏好，等待着她的再次到来，可是将来能再见到她吗，也不知那位桃花般美丽的姑娘是否还在。“念沉沉”，既说明佳人居室之深远幽暗。又表现词人相思之悠悠深长，相思深切之时。唯有梦中去“小阁幽窗”，寻觅她的芳踪，徒增更深的空虚与渺茫。词人用梦境结束全词，说明除了梦境之外，他的企求在现实中是无法实现的。
此词以“斜阳”始，以“幽梦”止，巧妙挽合今昔悲欢，写景寓情，叙事怀人，抱收香藏镜之痴，抒人去阁空之恨。全词风格委婉、含蓄，语言却甚流畅。虽然接连用了好几个典故，但不致使人感到晦涩难解。综合袁去华现存全部词作，足以看出其风格是多样的。他的词有些*于豪放，有些*于婉约；而豪放不至于粗，婉约不至于晦。在南宋初期的众多词人中，袁去华显然据有一个虽小而颇为独特的*位。
《瑞鹤仙·郊原初过雨》创作背景
这首词当是作者分别意中人以后抒写离恨之作。宋代都市繁华，歌妓众多，往往她们的以色相、伎艺，就赢得了为科举功名而奔走道路的士子们的垂盼，这是当时普遍的现象。其《荔枝香*》、《卓牌子*》等，都是他和歌妓们聚时欢会或别后相思的记录。此词大约也是为此而作。
原文：
卷帘人睡起。
放燕子归来，商量春事。
风光又能几。
减芳菲、都在卖花声里。
吟边眼底。
被嫩绿、移红换紫。
甚等闲、半委东风，半委小桥流水。
还是。
苔痕湔雨，竹影留云，待晴犹未。
兰舟静舣。
西湖上、多少歌吹。
粉蝶儿、守定落花不去，湿重寻香两翅。
怎知人、一点新愁，寸心万里。
译文
卷帘人睡醒，放燕子飞进屋中，和它们商量春天的事情。还有多少春光能让百花吐艳露红？将逐渐叶残色衰的预兆都含藏在卖花声中。可眼前的花草并不忧虑将来的处境，它们披着嫩绿的颜色，把面容变得忽紫忽红。它们感到这只是寻常的事情，把自己的命运一半交给小溪流水，一半交给喜怒无常的东风。
苔藓还带着雨水冲刷过的痕迹，云雾又在竹林中滋生，这天气说雨不雨、说晴不晴。小船在岸边静静地泊停，西湖上此刻有多少吹拉弹唱的歌声。粉色的蝴蝶死守着落花不动，为贪寻花香它们宁可让双翅被雨水淋得沉重。谁能理解我心头涌出的一点新愁，寸心之中牵挂着他万里行程。
注释
卷帘人：这里指闺中人。
卖花声：此句谓卷帘人放燕子归家商量春天消息。而其青春不知不觉消逝。
湔（jiān）雨：被雨冲洗。湔，洗涤。
舣（yǐ）：泊舟靠岸。
赏析：
这是一首摹写春愁的作品。作者张枢，生活年代正值宋末，国家日益危殆，但张枢家道仍称殷实，园苑歌姬相伴，生活优裕，因而其所作也仅以表现个人感触为主，正如其词集之名“寄闲”。该词为其代表作。
起头三句，从燕归带来“春”字。但作者无意叙述春色，却代以“风光又能几”。不涉及风雨、花信，却用“减芳菲”的卖花声抹去种种娇妍，流露了心中的惆怅之情，这样从听觉落笔，造成了虚实相参的意境，使春愁渐出。春，来也迟迟，去也匆匆，吟春、看春都尚未尽兴，娇艳花儿被嫩绿的叶子取代了，转瞬之间众花凋零，半被东风吹散，半落溪中与水相逐。下片进一步渲染和表现春愁。春雨绵绵，“苔痕湔雨，竹影留云”，写出春雨幽清隽秀。随汉接“待晴犹未”一句。因雨，画船停泊于岸边，西湖上弦歌稍息。因雨，花间蝶儿粉湿翅重，眷恋花的余香而不去。笔法婉转反复，写景清冷凄伤，写足连绵春雨，以寓春归，而引动春愁。诸景物已带现愁情，最后“怎知人、一点新愁，寸心万里”，明点“愁”字，却从粉蝶儿守定落花、欲留春住转出。“怎知”字，表明人之痴胜于物之痴，以此结情，其情无尽。
张枢这首《瑞鹤仙》除了写春愁之外又有“伤别”的意味？“刻意伤春复伤别”是词的传统题材，此词在伤春的基调上又有“怎知人、一点新愁，寸心万里”之叹，正是“复伤别”的况味。
南宋风雅派词人最擅长于体物赋情，张枢虽非名家，但从此词看，亦非等闲之辈。姜夔、吴文英的作品以深婉查渺见长，然烹炼过度，粉饰尤甚，反缺少真趣，以至落于晦涩。此词明快、婉丽，取姜、吴之长而弃其短。“吟边眼底”，虽注重修饰，却不显雕琢。“移红换紫”较之“绿肥红瘦”（李清照《如梦令》），在雅致之外，一为动态，一为“定格”；“苔痕湔雨，竹影留云”则不似“宫粉雕痕，仙云堕影”（吴文英《高阳台》）那样令人难解。虽未达到“字字刻画，字字天然”（彭孙遹《金粟词话》）之境，然琢炼而不失自然，亦足见匠心独用。至其赋情之处，情景交融互生，有深婉流美之致。
原文：
瑞鹤仙·卷帘人睡起
[元代] 张枢
卷帘人睡起。放燕子归来，商量春事。风光又能几？减芳菲、都在卖花声里。吟边眼底，被嫩绿、移红换紫。甚等闲、半委东风，半委小溪流水。
还是，苔痕湔雨，竹影留云，待晴犹未。兰舟静舣，西湖上、多少歌吹。粉蝶儿、守定落花不去，湿重寻香两翅。怎知人、一点新愁，寸心万里。
译文及注释：
译文
卷帘人睡醒，放燕子飞进屋中，和它们商量春天的事情。还有多少春光能让百花吐艳露红？将逐渐叶残色衰的预兆都含藏在卖花声中。可眼前的花草并不忧虑将来的处境，它们披着嫩绿的颜色，把面容变得忽紫忽红。它们感到这只是寻常的事情，把自己的命运一半交给小溪流水，一半交给喜怒无常的.东风。
苔藓还带着雨水冲刷过的痕迹，云雾又在竹林中滋生，这天气说雨不雨、说晴不晴。小船在岸边静静地泊停，西湖上此刻有多少吹拉弹唱的歌声。粉色的蝴蝶死守着落花不动，为贪寻花香它们宁可让双翅被雨水淋得沉重。谁能理解我心头涌出的一点新愁，寸心之中牵挂着他万里行程。
注释
卷帘人：这里指闺中人。
卖花声：此句谓卷帘人放燕子归家商量春天消息。而其青春不知不觉消逝。
湔（jiān）雨：被雨冲洗。湔，洗涤。
舣（yǐ）：泊舟靠岸。
赏析：
“卷帘人睡起。放燕子归来，商量窗事。风光又能几？减芳菲，都在卖花声里。”这几句以人为中心，写主人公在窗睡醒来后所听到的两种窗之声，从窗睡中醒来，忙把帘栊高卷，好放窗外那对呢喃私语的燕子进来，听听它们到底在商量些什么窗事。外面的卖花声此起彼伏，词人不禁联想到窗花的凋残零落，暗惜起窗光的所剩无多来。这一部分中，“卷帘”句在章法上有总领全篇和开启下文的作用。是交代“视点”，以下风景皆从此写出。词人听到了两种窗声，唤起了他一喜一忧两种情绪。燕子的呢喃私语使他兴奋和好奇，而卖花声则让他感到了窗光的匆匆流逝，觉得窗天将最终消失在这些叫卖声中。
“吟边眼底，披嫩绿，移红换紫。甚等闲，半委东风，半委小溪流水。”这几句描摹西湖四周的暮窗景象，边沉吟边观望，但见湖畔四周一片绿暗红稀，百般红紫先后零落，一半被东风吹走，一半流落于溪水之中。这几句渲染出一种“流水落花窗去也”的萧瑟意境，但画面又很凄美逼真，让人如睹其色。“甚等闲”一词表达出词人对“匆匆窗又归去”的深切惋惜。“移红换紫”采用借代的修辞手法，表意生动而简洁。“半委东风，半委小溪流水”与苏轼《水龙吟·次韵章质夫杨花词》中“窗色三分，二分尘土，一分流水”的笔法十分相*，清新而别致。
“还是，苔痕湔雨，竹影留云，待晴犹未。”过片四句仍承上片之“吟边眼底”写词人眼中的暮窗天气。还有那碧绿的青苔，被窗雨滋润和冲刷得愈发青翠鲜亮。天上云卷云舒，与疏疏的竹影相互映衬，打造出一片欲晴还阴的天气。这里对江南暮窗天气的描绘也很逼真，而且也与词人淡淡的喜悦与忧愁相杂的心情相吻合。
“兰舟静舣，西湖上，多少歌吹。”此二句描绘西湖的繁盛迷人。西湖上游船如云，有的在轻轻游弋，有的正静静地泊在岸边。悠扬的丝竹歌舞之声阵阵传入耳中。此幅画面美丽而欢快。
“粉蝶儿，守定落花不去，湿重寻香两翅。”此二句为细节描写，非常富有诗情画意。窗雨之后落红满地，有一只蝴蝶停在落花上双翅轻扇，不肯离去。也不知是翅膀湿重难以飞去，还是眷恋花香不忍离开。此幅画面既生动美丽，又暗含着词人的惜花惜窗之意，非常耐人寻味。
“怎知人，一点新愁，寸心万里。”这三句回应篇首，从远*景致回到伤窗之人，虚虚淡淡地写出此时此刻的内心感受。面对此情此景，词人神思飘忽，心头涌上万千复杂的况味，其中便夹杂着一丝淡淡的哀愁。
这首词写景如画，音韵谐美，情与景有机交融，让人边品味西湖窗景，边窗思绵绵，有一种如梦似幻的感受。
——《战城南》原文翻译及赏析合集5篇
原文：
躞蹀青骊马，往战城南畿。
五历鱼丽阵，三入九重围。
名慑武安将，血污秦王衣。
为君意气重，无功终不归。
译文：
战士骑着青黑色的战马行走在去城南的路上，欲往那里参加战争。他十分英勇，曾经五次参加作战，多次突入敌军多层的包围。他的声名可比秦国名将白起，他曾经跟随秦王作战立下了不世的功勋。为了君王，他十分注重报国立功的意气，发誓如果自己没有建立功勋一定不会归来。
注释：
躞蹀（xiè dié）：行走的样子。
骊马：黑马。
畿（jī）：区域。
鱼丽阵：古代作战时军队布置的阵势。
九重围：形容多层的围困。
武安将：指战国时期秦国名将白起，他曾被封为武安君。
意气重：倒装句法，即“重意气”，实际指重报国立功的意气。
赏析：
《战城南》，六朝文人常用汉乐府旧题写作诗歌，往往和原作的情调不同。吴均这首诗写得较为悲壮，抒发了自己期望建功立业、立功边塞的壮志豪情。
战城南
将军出紫塞，冒顿在乌贪。
笳喧雁门北，阵翼龙城南。
雕弓夜宛转，铁骑晓参驔。
应须驻白日，为待战方酣。
古诗简介
《战城南》是初唐诗人卢照邻的一首五言律诗，生动地描绘了雁门关城南一场抗击匈奴的激烈的战斗场面，全诗表现了唐军同仇敌忾，誓与敌人血战到底的坚强决心。诗人也通过赞颂汉军将士讨伐匈奴的英勇顽强精神，表达自己的爱国热情和建功立业的渴望。
翻译/译文
将军骑马出了紫塞长城，去与驻扎在乌贪的冒顿作战。
两军在雁门关的北面发起了战争，我军与敌军在城南布下了阵势。
战争一夜未停，战士们的雕弓发出的鸣声抑扬动听，铁骑的奔跑声到次日天亮还未断绝。
战士们晚上浴血奋战，白天本应驻地休息，但他们并未停下来，只等作战胜利再好好地睡上一觉。
注释
1、战城南：汉乐府《铙歌》名，内容描写战争的伤亡景象。后人以此题作诗，亦多写战争。
2、紫塞：泛言边塞。崔豹《古今注》卷上：“秦筑长城，土色皆紫，汉塞亦然，故称紫塞焉。”
3、冒顿（mò dú）：即冒顿单于，秦末汉初匈奴的首领，此泛指敌酋。乌贪：汉西域国名，乌贪訾离国之省称。《汉书·西域传》下：“乌贪訾离国，王治于娄谷。”其境在今新疆伊犁河流域。此借指敌人的根据地。
4、笳喧：胡笳的弹奏声。笳：匈奴乐器，即胡笳。雁门：山名，亦关名，故址在今山西阳高县北，自古即为戍守重地。
5、阵翼：战阵的两侧。龙城：此借指敌方的首府。
6、雕弓：雕刻有花纹之弓，此代指携带雕弓的士兵。宛转：犹蜿蜒，队列行进曲折延伸的样子。
7、铁骑：披挂铁甲的精锐骑兵。驿：马脚胫参有长毫之称。参驔：检查马匹铠甲等。参，检验。对于该词组读音有两种看法，一说“cāndiàn”，另说“cāntán”。
8、驻白日：用鲁阳挥戈退日典故。鲁阳，战国时楚之县公，传说他曾挥戈使太阳退回。《淮南子·览冥训》：“鲁阳公与韩构难，战酣，日暮，援弓而挥之，日为之退三舍。”（一舍等于三十里）于是二人继续战斗。
9、为待：为的是等待，战方酣：战斗正激烈。
赏析/鉴赏
这是一首拟古诗，通过描写汉初与匈奴的边境战争，歌颂了当时边防将士浴血奋战，保卫疆土的`功绩，反映了唐初对外战争的某些现实。
诗的首联是严整的对句。“将军出紫塞，冒顿在乌贪”指出交战的双方，又介绍交战的地理背景。能征善战的单于冒顿，杀父自立，灭东胡，逐月支，征服丁零，侵入秦之河南（今内蒙古河套一带）地，势力强盛。西汉初年，不时进一步南下侵扰，严重影响西汉王朝。这里以“冒顿”对“将军”，冒顿既已如此勇猛，那么“将军”自然也是身手不凡的。这里为下文的酣战作铺垫。“乌贪”与“紫塞”相对，说明是在异域的。“紫塞”是古代人们对长城的*惯称谓。紫色，象征着高贵、庄严，不可侵犯，正与乌相对。“乌”字后再加以“贪”字，更易使人产生鄙薄感。诗歌利用字词的形、义及色彩在人们心中的定势，巧妙地造成一种邪不压正的气势，既为下文作铺垫，又表现必胜的信心。
“笳喧雁门北，阵翼龙城南”，照应首句，指出“将军出紫塞”的原因。敌人如此猖狂，汉军自然要奋起抗敌。下句的“阵翼龙城南”也因此有了着落。不但正面迎击，还左右包围，两翼的战阵已达“龙城南”——直捣敌巢。足见汉军之强大，英勇抗击外敌的浩然正气充斥字里行间。
“雕弓夜宛转，铁骑晓参驔”，进一步描写抗敌将士的战斗生活。他们严阵以待夜不释弓，晨不离鞍，随时准备飞矢跃马，追奔逐北。比起“枕戈待旦”，“夜抱玉鞍”这样的描写新颖而有气魄。“宛转”“参驔”，既恰当地表现了前方将士紧张而又镇定自若的心情，又充满了必胜的信心。
“应须驻白日，为待战方酣”是流传千古的名句。诗里虽没具体说明这次交锋是什么时候开始的，但白日即将结束，战斗还在激烈地进行。将士们等待迎接决战的胜利，因此从心底发出了呼唤：“太阳呀！请您留下来，让我们与敌军决一雌雄！”日出日落是不可改变的自然规律，“应须驻白日”的呼唤，表面悖理而*痴，实则生动地表现了将士们高昂的斗志。这是由“安得长绳系白日”诗句变化来的。结尾以“战方酣”三字，并未直说战争的胜负，但孰胜孰负已然明了，因为第二联已表明直捣敌巢——阵翼龙城南了。总体来说，这是一首裁乐府以入律的佳作。
战城南・去年战 唐朝 李白
去年战，桑干源，今年战，葱河道。
洗兵条支海上波，放马天山雪中草。
万里长征战，三军尽衰老。
匈奴以杀戮为耕作，古来唯见白骨黄沙田。
秦家筑城避胡处，汉家还有烽火燃。
烽火燃不息，征战无已时。
野战格斗死，败马号鸣向天悲。
乌鸢啄人肠，衔飞上挂枯树枝。
士卒涂草莽，将军空尔为。
乃知兵者是凶器，圣人不得已而用之。
《战城南》译文
去年在桑干源打仗，今年转战葱河河畔。
曾经在条支海中洗过兵器上的污秽，也在天山草原上牧放过疲惫的战马。
这些年不断地万里奔驰南征北战，使我三军将士皆老于疆场。
要知道匈奴是以杀戮为职业的，就像我们种庄稼一样。在他们领域中的旷野里，自古以来就只能见到白骨和黄沙。
秦朝的筑城备胡之处，汉朝依然有烽火在燃烧。
从古至今，边疆上就烽火不息，征战没完没了。
战土在野战的格斗中而死，败马在疆场上向天低徊悲鸣。
乌鸦叼着死人的肠子，飞到枯树枝上啄食。
士卒的鲜血涂红了野草，将军们在战争中也是空无所获。
要知道兵者是凶器啊，圣人是在不得已的情况下才用它的。
《战城南》注释
战城南：乐府古题。《乐府诗集》中列入《鼓吹曲辞》中，是“汉铙歌十八曲”之一。
桑干源：即桑干河，为今永定河之上游。在今河北省西北部和山西省北部，源出山西管滓山。唐时此地常与奚、契丹发生战事。
葱河道：葱河即葱岭河。今有南北两河。南名叶尔羌河，北名喀什噶尔河。俱在新疆西南部。发源于帕米尔高原，为塔里木河支流。
洗兵：指战斗结束后，洗兵器。条支：汉西域古国名。在今伊拉克底格里斯河、幼发拉底河之间。此泛指西域。
天山：一名白山。春夏有雪，出好木及金铁，匈奴谓之天山。过之皆下马拜。在今新疆境内北部。
”匈奴“句：此句谓匈奴以杀掠为其职业。
秦家筑城：指秦始皇筑长城以防匈奴。避：一作“备”。
汉家烽火：《后汉书・光武帝纪》：“骠骑大将军杜茂将众郡施刑屯北边，筑亭候，修烽燧。”李贤注：“边方告警，作高土台，台上作桔槔，桔槔头上有笼。中置薪草，有寇即举火燃之以相告，曰烽；又多积薪，寇至即燔之以望其烟，曰燧。昼则燔燧，夜乃举烽。”
上挂枯树枝：一作“衔飞上枯枝”。
空尔为：即一无所获。
《战城南》鉴赏
这首诗用的是汉代乐府诗的题目，有意学*乐府诗的传统，但比汉代那首《”城南》写得更形象，更深刻。这首诗是抨击封建统治者穷兵黩武的。“桑干”、“葱河”、“条支”、“天山”都是边疆地名。整首诗大体可分为三段和一个结语。
第一段共八操，先从征伐的频繁和广远方面落笔。前四操写征伐的频繁。以两组对称的操式出现，不仅音韵铿锵，而且诗操复沓的重叠和鲜明的对举，给人以东征西讨、转旆不息的强烈印象，有力地表达了主题。“洗兵”二操写征行的广远。左思《魏都赋》描写曹操讨灭群雄、威震寰宇的气势时说：“洗兵海岛，刷马江洲。”此二操用其意。洗兵，洗去兵器上的污秽；放马，牧放”马，在条支海上洗兵，天山草中牧马，其征行之广远自见。由”伐频繁进至征行广远，境界扩大了，内容更深厚了，是善于铺排点染的笔墨。“万之”二操是此段的结语。“万之长征””，是征伐频繁和广远的总括，“三军尽衰老”是长年远征的必然结果，广大士兵在无谓的”争中耗尽了青春的年华和壮盛的精力。有了前面的描写，这一声慨叹水到渠成，自然坚实，没有一点矫情的喧呶叫嚣之感。
“匈奴”以下六操是第二段，进一步从历史方面着墨。如果说第一段从横的方面写，那么，这一段便是从纵的方面写。西汉王褒《四子讲德论》说，匈奴“业在攻伐，事在射猎”，“其耒耜则弓矢鞍马，播种则�I弦掌拊，收秋则奔狐驰兔，获刈则颠倒烽仆。”以耕作为喻，生动地刻画出匈奴人的生活与*性。李白将这段妙文熔冶成“匈奴”两操诗。耕作的结果会是禾黍盈畴，杀戮的结果却只能是白骨黄沙。语浅意深，含蓄隽永。并且很自然地引出“秦家”二操。秦筑长城防御胡人的地方，汉时仍然烽火高举。二操背后含有深刻的历史教训和诗人深邃的观察与认识，成为诗中警策之操。没有正确的政策，争斗便不可能停息。“烽火燃不息，征”无已时！”这深沉的叹息是以丰富的历史事实为背景的。
“野””以下六操为第三段，集中从”争的残枯性上揭露不义”争的罪恶。“野””二操着重勾画”场的悲凉气氛，“乌鸢”二操着重描写”场的凄惨景象，二者相互映发，交织成一幅色彩强烈的画面。”马独存犹感不足，加以号鸣思主，更增强物在人亡的悲凄；乌啄人肠犹以不足，又加以衔挂枯枝，更见出情景的残枯，都是带有夸张色彩的浓重的笔墨。“士卒”二操以感叹结束此段。士卒作了无谓的牺牲，将军也只能一无所获。
《六韬》说：“圣人号兵为凶器，不得已而用之。”全诗以此语意作结，点明主题。这一断语属于理语的范围，而非形象的描写。运用不当，易生抽象之弊。这之不同。有了前三段的具体描写，这个断语是从历史和现实的惨痛经验中提炼出来，有画龙点睛之妙，使全诗意旨豁然。有人怀疑这一操是批注语误入正文，可备一说，实际未必然。
这是一首叙事诗，却带有浓厚的抒情性，事与情交织成一片。三段的末尾各以两操感叹语作结，每一段是叙事的一个自然段落，也是感情旋律的一个自然起伏。事和情配合得如此和谐，使全诗具有鲜明的节奏感，有“一唱三叹”之妙。
汉《”城南》古辞主要是写”争的残枯，相当于李白这首诗的第三段。李白不拘泥于古辞，从思想内容到艺术形式都表现出很大的创造性。内容上发展出一、二两段，使”争性质一目了然，又以全诗结语表明自己的主张。艺术上则揉合唐诗发展的成就，由质朴无华变为逸宕流美。如古辞“水深激激，蒲苇冥冥。枭骑”斗死，驽马徘徊鸣”和“野死不葬乌可食，为我谓乌，且为客豪，野死谅不葬，腐肉安能去子逃”，此诗锤炼为两组整齐的对称操，显得更加凝炼精工，更富有歌行奔放的气势，显示出李白的独特风格。
《战城南》创作背景
此诗当作于唐天宝（唐玄宗年号，742～756）年间。根据新旧唐**载，天宝年间，唐玄宗轻动干戈，逞威边远，而又几经失败，给人民带来深重的灾难。一宗宗严酷的事实，汇聚到诗人胸中，同他忧国悯民的情怀产生激烈的矛盾。他沉思，悲愤，内心的呼喊倾泻而出，铸成这一名篇。
《战城南》是汉乐府诗作，属汉代《铙歌十八曲》之一，是一首民歌。这首民歌是为在战场上的阵亡将士而作，诗中描写了战争的残酷，道出人民只是战争牺牲品的社会现实，表达了人民反对并诅咒战争的意愿。下面是小编整理的《战城南》原文翻译及赏析的内容，一起来看看吧。
战城南
唐代：杨炯
塞北途辽远，城南战苦辛。
幡旗如鸟翼，甲胄似鱼鳞。
冻水寒伤马，悲风愁**。
寸心明白日，千里暗黄尘。
译文及注释
「译文」
城南城北都有战争，有许多人在战斗中死亡，尸体不埋葬乌鸦来啄食。
请为我对乌鸦说：“在吃我们外乡的战士之前请为我们悲鸣几声！
战死在野外没人会为我们埋葬，这些尸体哪能从你们的口逃掉呢？”
清澈透明的河水在不停地流淌着，茂密的蒲苇草显得更加葱郁。
善战的骏马都在战斗中牺牲，只有劣马还在战场徘徊哀鸣。
在桥梁上筑直了营垒工事，人们连南北也分不清了。
连禾黍都不能收获你吃什么？就是想成为忠臣保卫国家都无法实现啊！
怀念你们这些忠诚的好战士，你们实在令人怀念：
咱们早晨还一同出去打仗，可晚上你们却未能一同回来。
「注释」
①郭：外城。野死：战死荒野。
②客：指战死者，死者多为外乡人故称之为“客”。豪：通“号”，大声喊叫。
③激激：清澈的样子。冥冥：深暗的样子。
④枭骑：通“骁”，作“勇”解，指善战的骏马。驽(nú)马：劣马，此诗中指疲惫的马。
鉴赏
诗歌虽然以征战者的口吻讲述了远征边塞的生活，但已不同于汉乐府中的《战城南》那样写得血流成河、惨不卒读了。诗中的主人公在叙述战争时，豪情满怀，信心百倍，充满了胜利的希冀。诗的格调雄浑激越，洋溢着浓烈的爱国之情。恰如李调元在《雨村诗话》里评述的：“浑厚朴茂，犹开国风气。”读后令人神情激奋，成为诗人代表作之一。
首联以对句开起，出句开门见山交待战争的地点，仿佛画家的笔先挥毫泼墨抹出一个塞外广袤的背景。一个“辽”字，一个“远”字，表现出塞北的广阔无际，也给诗歌增加了空间感。对句切题，正面描叙战争场景，暗寓“战城南，死郭北，野死不葬乌可食”的'悲壮场面。诗人如泣如诉的概述，浸含泪血，语言朴实真挚。
颔联用*似白描的手法描绘战场的景象，战旗猎猎，盔明甲亮，刀光血影隐隐可见。排比点缀手法将作战阵式写得极有气势，不但写出了军队威武，而且写出了士兵斗志。诗人在诗歌中，选择了“幡旗”和“甲胄”两个意象，不但抓住了古代战场特色，也把描写的镜头拉*，突出了威武雄壮的气魄。读者从诗句里可以深深地触摸到诗的主人公脉搏激剧的跳动：激动的心、自豪的情，东闯西突血肉搏杀。
颈联生死攸关之际，人的心境更是复杂多变、不可捉摸的，在一阵冲杀之后，感慨也随之而来。因此颈联自然地转入抒情性的叙述。“冰水寒伤马”，化用陈琳诗句：“饮马长城窟，水寒伤马骨。往谓长城吏，‘慎莫稽留太原卒！’”（《饮马长城窟行》）这里表面上是写马，实则写人，巧妙地表达边地苦寒不宜“稽留”之意。“悲风愁**”，化用宋玉“悲哉秋之为气也”的句意，进一步直抒胸臆。秋风凛冽，塞外草衰，一派萧瑟之气，倍添征人思乡怀归的愁绪。这联诗真实地反映了广大塞外将士的思想和情绪，也是诗人思想倾向的流露。
尾联以景作结，“千里暗黄尘”，既是描绘大漠黄沙飞的自然景色，也用以渲染战争的激烈，征尘千里遮天蔽日。然而战士的心中却充满了明亮的阳光。“寸心明白日”句，精微入妙，词语新颖，内涵丰富，艺术概括力强，揭示了征人光明的内心世界。他心系着祖国，怀着必胜的信心，视死如归，继续驰骋疆场，报效君王。
名家点评
明末清初王夫之《古诗评选》：所咏虽悲壮，而声情缭绕，自不如吴均一派装长髯大面腔也。丈夫虽死，亦闲闲尔，何至赪面张拳？
清代顾茂伦《乐府英华》卷三：“水深激激、蒲苇冥冥”八字，浑如一幅古战场。
清代陈祚明《采菽堂古诗选》卷一：水深”八字沉郁，“枭骑”二语壮，末段淋漓凄楚，“暮不夜归”句劲。朝望军士而动感怆之心，死者诚可哀，而偷生者多，忠臣不可得，而思良臣，全师早归为上，亦《大风》之意，颇、牧之怀也。
清代张玉穀《古诗赏析》卷五：此伤用人不当，使太*良佐徒死于战之诗。旧解支离，都无是处。首三，叙战死不葬事直起。“为我”四句，顶第三句申写野死之惨，作晓乌语，痛极奇极。“水深”四句，插叙战场苦景，宽以养民，而“战斗死”，已补出效命之勇。“徘徊鸣”，又引下惋惜意。以上俱属铺叙题面。“梁筑室”以下，皆致己惋惜之意。“梁筑”三句，惜用时之君不明也。“禾黍”句，惜死后之君无倚也。两层比喻，正反递落。良臣可思意，已隐隐逗起。“愿为”句，复就死者欲忠不得，推原其心，恰好以忠臣跌出良臣。“思子”二句，点明良臣，深致景慕。末二，收转用违其才，以致败亡，兜应篇首，截然竟住。五层意思，都在空处折旋，且多以比喻出之。古诗岂易读哉。
清代庄述祖《汉短萧铙歌曲句解》：《战城南》思良将帅也。武帝穷武扩土，征伐不休，海内虚耗，士卒死伤相继。末年乃下诏弃轮台，陈既往之悔，故思伊吕之将焉。
清代陈本礼《汉诗统笺》：此犹屈子之《国殇》也。《国殇》自愤其力尽死，此则恨其死于误国庸臣之手。夫死非士所惜，但恐非其所耳。
战城南·去年战 唐朝 李白
去年战，桑干源，今年战，葱河道。
洗兵条支海上波，放马天山雪中草。
万里长征战，三军尽衰老。
匈奴以杀戮为耕作，古来唯见白骨黄沙田。
秦家筑城避胡处，汉家还有烽火燃。
烽火燃不息，征战无已时。
野战格斗死，败马号鸣向天悲。
乌鸢啄人肠，衔飞上挂枯树枝。
士卒涂草莽，将军空尔为。
乃知兵者是凶器，圣人不得已而用之。
《战城南》译文
去年在桑干源打仗，今年转战葱河河畔。
曾经在条支海中洗过兵器上的污秽，也在天山草原上牧放过疲惫的战马。
这些年不断地万里奔驰南征北战，使我三军将士皆老于疆场。
要知道匈奴是以杀戮为职业的，就像我们种庄稼一样。在他们领域中的旷野里，自古以来就只能见到白骨和黄沙。
秦朝的筑城备胡之处，汉朝依然有烽火在燃烧。
从古至今，边疆上就烽火不息，征战没完没了。
战土在野战的格斗中而死，败马在疆场上向天低徊悲鸣。
乌鸦叼着死人的肠子，飞到枯树枝上啄食。
士卒的鲜血涂红了野草，将军们在战争中也是空无所获。
要知道兵者是凶器啊，圣人是在不得已的情况下才用它的。
《战城南》注释
战城南：乐府古题。《乐府诗集》中列入《鼓吹曲辞》中，是“汉铙歌十八曲”之一。
桑干源：即桑干河，为今永定河之上游。在今河北省西北部和山西省北部，源出山西管滓山。唐时此地常与奚、契丹发生战事。
葱河道：葱河即葱岭河。今有南北两河。南名叶尔羌河，北名喀什噶尔河。俱在新疆西南部。发源于帕米尔高原，为塔里木河支流。
洗兵：指战斗结束后，洗兵器。条支：汉西域古国名。在今伊拉克底格里斯河、幼发拉底河之间。此泛指西域。
天山：一名白山。春夏有雪，出好木及金铁，匈奴谓之天山。过之皆下马拜。在今新疆境内北部。
”匈奴“句：此句谓匈奴以杀掠为其职业。
秦家筑城：指秦始皇筑长城以防匈奴。避：一作“备”。
汉家烽火：《后汉书·光武帝纪》：“骠骑大将军杜茂将众郡施刑屯北边，筑亭候，修烽燧。”李贤注：“边方告警，作高土台，台上作桔槔，桔槔头上有笼。中置薪草，有寇即举火燃之以相告，曰烽；又多积薪，寇至即燔之以望其烟，曰燧。昼则燔燧，夜乃举烽。”
上挂枯树枝：一作“衔飞上枯枝”。
空尔为：即一无所获。
《战城南》鉴赏
这首诗用的是汉代乐府诗的题目，有意学*乐府诗的传统，但比汉代那首《”城南》写得更形象，更深刻。这首诗是抨击封建统治者穷兵黩武的。“桑干”、“葱河”、“条支”、“天山”都是边疆地名。整首诗大体可分为三段和一个结语。
第一段共八操，先从征伐的频繁和广远方面落笔。前四操写征伐的频繁。以两组对称的操式出现，不仅音韵铿锵，而且诗操复沓的重叠和鲜明的对举，给人以东征西讨、转旆不息的强烈印象，有力地表达了主题。“洗兵”二操写征行的广远。左思《魏都赋》描写曹操讨灭群雄、威震寰宇的气势时说：“洗兵海岛，刷马江洲。”此二操用其意。洗兵，洗去兵器上的污秽；放马，牧放”马，在条支海上洗兵，天山草中牧马，其征行之广远自见。由”伐频繁进至征行广远，境界扩大了，内容更深厚了，是善于铺排点染的笔墨。“万之”二操是此段的结语。“万之长征””，是征伐频繁和广远的总括，“三军尽衰老”是长年远征的必然结果，广大士兵在无谓的”争中耗尽了青春的年华和壮盛的精力。有了前面的描写，这一声慨叹水到渠成，自然坚实，没有一点矫情的喧呶叫嚣之感。
“匈奴”以下六操是第二段，进一步从历史方面着墨。如果说第一段从横的方面写，那么，这一段便是从纵的方面写。西汉王褒《四子讲德论》说，匈奴“业在攻伐，事在射猎”，“其耒耜则弓矢鞍马，播种则扞弦掌拊，收秋则奔狐驰兔，获刈则颠倒烽仆。”以耕作为喻，生动地刻画出匈奴人的生活与*性。李白将这段妙文熔冶成“匈奴”两操诗。耕作的结果会是禾黍盈畴，杀戮的结果却只能是白骨黄沙。语浅意深，含蓄隽永。并且很自然地引出“秦家”二操。秦筑长城防御胡人的地方，汉时仍然烽火高举。二操背后含有深刻的历史教训和诗人深邃的观察与认识，成为诗中警策之操。没有正确的政策，争斗便不可能停息。“烽火燃不息，征”无已时！”这深沉的叹息是以丰富的历史事实为背景的。
“野””以下六操为第三段，集中从”争的残枯性上揭露不义”争的罪恶。“野””二操着重勾画”场的悲凉气氛，“乌鸢”二操着重描写”场的凄惨景象，二者相互映发，交织成一幅色彩强烈的画面。”马独存犹感不足，加以号鸣思主，更增强物在人亡的悲凄；乌啄人肠犹以不足，又加以衔挂枯枝，更见出情景的残枯，都是带有夸张色彩的浓重的笔墨。“士卒”二操以感叹结束此段。士卒作了无谓的牺牲，将军也只能一无所获。
《六韬》说：“圣人号兵为凶器，不得已而用之。”全诗以此语意作结，点明主题。这一断语属于理语的范围，而非形象的描写。运用不当，易生抽象之弊。这之不同。有了前三段的具体描写，这个断语是从历史和现实的惨痛经验中提炼出来，有画龙点睛之妙，使全诗意旨豁然。有人怀疑这一操是批注语误入正文，可备一说，实际未必然。
这是一首叙事诗，却带有浓厚的抒情性，事与情交织成一片。三段的末尾各以两操感叹语作结，每一段是叙事的一个自然段落，也是感情旋律的一个自然起伏。事和情配合得如此和谐，使全诗具有鲜明的节奏感，有“一唱三叹”之妙。
汉《”城南》古辞主要是写”争的残枯，相当于李白这首诗的第三段。李白不拘泥于古辞，从思想内容到艺术形式都表现出很大的创造性。内容上发展出一、二两段，使”争性质一目了然，又以全诗结语表明自己的主张。艺术上则揉合唐诗发展的成就，由质朴无华变为逸宕流美。如古辞“水深激激，蒲苇冥冥。枭骑”斗死，驽马徘徊鸣”和“野死不葬乌可食，为我谓乌，且为客豪，野死谅不葬，腐肉安能去子逃”，此诗锤炼为两组整齐的对称操，显得更加凝炼精工，更富有歌行奔放的气势，显示出李白的独特风格。
《战城南》创作背景
此诗当作于唐天宝（唐玄宗年号，742～756）年间。根据新旧唐**载，天宝年间，唐玄宗轻动干戈，逞威边远，而又几经失败，给人民带来深重的灾难。一宗宗严酷的事实，汇聚到诗人胸中，同他忧国悯民的情怀产生激烈的矛盾。他沉思，悲愤，内心的呼喊倾泻而出，铸成这一名篇。
——过故人庄原文赏析及翻译优选【5】份
原文：
故人具鸡黍，邀我至田家。
绿树村边合，青山郭外斜。
开轩面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还来就菊花。
译文
老朋友预备丰盛的饭菜，邀请我到他好客的农家。
翠绿的树林围绕着村落，苍青的山峦在城外横卧。
推开窗户面对谷场菜园，手举酒杯闲谈庄稼情况。
等到九九重阳节到来时，再请君来这里观赏菊花。
注释
⑴过：拜访。故人庄：老朋友的田庄。庄，田庄。
⑵具：准备，置办。鸡黍：指农家待客的丰盛饭食（字面指鸡和黄米饭）。黍（shǔ）：黄米，古代认为是上等的粮食。
⑶邀：邀请。至：到。
⑷合：环绕。
⑸郭：古代城墙有内外两重，内为城，外为郭。这里指村庄的外墙。斜（xiá）：倾斜。因古诗需与上一句押韵，所以应读xiá。
⑹开：打开，开启。轩：窗户。面：面对。场圃：场，打谷场、稻场；圃，菜园。
⑺把酒：端着酒具，指饮酒。把：拿起。端起。话桑麻：闲谈农事。桑麻：桑树和麻。这里泛指庄稼。
⑻重阳日：指夏历的九月初九。古人在这一天有登高、饮菊花酒的*俗。
⑼还（huán）：返，来。就菊花：指饮菊花酒，也是赏菊的意思。就，靠*，指去做某事。
赏析
“故人具鸡黍，邀我至田家。”这一开头似乎就象是日记本上的一则记事。故人“邀”而我“至”，文字上毫无渲染，招之即来，简单而随便。这正是不用客套的至交之间所可能有的形式。而以“鸡黍”相邀，既显出田家特有风味，又见待客之简朴。正是这种不讲虚礼和排场的招待，朋友的心扉才往往更能为对方敞开。这个开头，不甚着力，*静而自然，但对于将要展开的生活内容来说，却是极好的导入，显示了气氛特征，又有待下文进一步丰富、发展。
“绿树村边合，青山郭外斜。”走进村里，顾盼之间竟是这样一种清新愉悦的感受。这两句上句漫收*境，绿树环抱，显得自成一统，别有天地；下句轻宕笔锋，郭外的青山依依相伴，则又让村庄不显得孤独，并展示了一片开阔的远景。这个村庄座落*畴而又遥接青山，使人感到清淡幽静而绝不冷奥孤僻。
正是由于“故人庄”出现在这样的自然和社会环境中，所以宾主临窗举杯，“开轩面场圃，把酒话桑麻”，才更显得畅快。这里“开轩”二字也似乎是很不经意地写入诗的，但上面两句写的是村庄的外景，此处叙述人在屋里饮酒交谈，轩窗一开，就让外景映入了户内，更给人以心旷神怡之感。对于这两句，人们比较注意“话桑麻”，认为是忘情在农事上了，诚然不错。但有了轩窗前的一片打谷场和菜圃，在绿阴环抱之中，又给人以宽敞、舒展的感觉。话桑麻，就更让你感到是田园。于是，我们不仅能领略到更强烈的农村风味、劳动生产的气息，甚至仿佛可以嗅到场圃上的泥土味，看到庄稼的成长和收获，乃至地区和季节的特征。有这两句和前两句的结合，绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，构成一幅优美宁静的田园风景画，而宾主的欢笑和关于桑麻的话语，都仿佛萦绕在我们耳边。
“待到重阳日，还来就菊花”。孟浩然深深为农庄生活所吸引，于是临走时，向主人率真地表示将在秋高气爽的重阳节再来观赏菊花。淡淡两句诗，故人相待的热情，作客的愉快，主客之间的亲切融洽，都跃然纸上了。
一个普通的农庄，一回鸡黍饭的普通款待，被表现得这样富有诗意。描写的是眼前景，使用的是口头语，描述的层次也是完全任其自然，笔笔都显得很轻松，连律诗的形式也似乎变得自由和灵便了。
老朋友预备丰盛的饭菜，要请我到他好客的农家。
翠绿的树林围绕着村落，苍青的山峦在城外横卧。
推开窗户面对谷场菜园，手举酒杯闲谈庄稼情况。
等到九九重阳节到来时，再请君来这里观赏菊花。
原文：
故人具鸡黍，邀我至田家。
绿树村边合，青山郭外斜。
开轩面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还来就菊花。
译文
老朋友预备丰盛的饭菜，邀请我到他好客的农家。
翠绿的树林围绕着村落，苍青的山峦在城外横卧。
推开窗户面对谷场菜园，手举酒杯闲谈庄稼情况。
等到九九重阳节到来时，再请君来这里观赏菊花。
注释
⑴过：拜访。故人庄：老朋友的田庄。庄，田庄。
⑵具：准备，置办。鸡黍：指农家待客的丰盛饭食（字面指鸡和黄米饭）。黍（shǔ）：黄米，古代认为是上等的粮食。
⑶邀：邀请。至：到。
⑷合：环绕。
⑸郭：古代城墙有内外两重，内为城，外为郭。这里指村庄的外墙。斜（xiá）：倾斜。因古诗需与上一句押韵，所以应读xiá。
⑹开：打开，开启。轩：窗户。面：面对。场圃：场，打谷场、稻场；圃，菜园。
⑺把酒：端着酒具，指饮酒。把：拿起。端起。话桑麻：闲谈农事。桑麻：桑树和麻。这里泛指庄稼。
⑻重阳日：指夏历的九月初九。古人在这一天有登高、饮菊花酒的*俗。
⑼还（huán）：返，来。就菊花：指饮菊花酒，也是赏菊的意思。就，靠*，指去做某事。
赏析
“故人具鸡黍，邀我至田家。”这一开头似乎就象是日记本上的一则记事。故人“邀”而我“至”，文字上毫无渲染，招之即来，简单而随便。这正是不用客套的至交之间所可能有的形式。而以“鸡黍”相邀，既显出田家特有风味，又见待客之简朴。正是这种不讲虚礼和排场的招待，朋友的心扉才往往更能为对方敞开。这个开头，不甚着力，*静而自然，但对于将要展开的生活内容来说，却是极好的导入，显示了气氛特征，又有待下文进一步丰富、发展。
“绿树村边合，青山郭外斜。”走进村里，顾盼之间竟是这样一种清新愉悦的感受。这两句上句漫收*境，绿树环抱，显得自成一统，别有天地；下句轻宕笔锋，郭外的青山依依相伴，则又让村庄不显得孤独，并展示了一片开阔的远景。这个村庄座落*畴而又遥接青山，使人感到清淡幽静而绝不冷奥孤僻。
正是由于“故人庄”出现在这样的自然和社会环境中，所以宾主临窗举杯，“开轩面场圃，把酒话桑麻”，才更显得畅快。这里“开轩”二字也似乎是很不经意地写入诗的，但上面两句写的是村庄的外景，此处叙述人在屋里饮酒交谈，轩窗一开，就让外景映入了户内，更给人以心旷神怡之感。对于这两句，人们比较注意“话桑麻”，认为是忘情在农事上了，诚然不错。但有了轩窗前的一片打谷场和菜圃，在绿阴环抱之中，又给人以宽敞、舒展的感觉。话桑麻，就更让你感到是田园。于是，我们不仅能领略到更强烈的农村风味、劳动生产的气息，甚至仿佛可以嗅到场圃上的泥土味，看到庄稼的成长和收获，乃至地区和季节的特征。有这两句和前两句的结合，绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，构成一幅优美宁静的田园风景画，而宾主的欢笑和关于桑麻的话语，都仿佛萦绕在我们耳边。
“待到重阳日，还来就菊花”。孟浩然深深为农庄生活所吸引，于是临走时，向主人率真地表示将在秋高气爽的重阳节再来观赏菊花。淡淡两句诗，故人相待的热情，作客的愉快，主客之间的`亲切融洽，都跃然纸上了。
一个普通的农庄，一回鸡黍饭的普通款待，被表现得这样富有诗意。描写的是眼前景，使用的是口头语，描述的层次也是完全任其自然，笔笔都显得很轻松，连律诗的形式也似乎变得自由和灵便了。
这是一首田园诗，描写农家恬静闲适的生活情景，也写老朋友的情谊。通过写田园生活的风光，写出作者对这种生活的向往。全文十分押韵。诗由“邀”到“至”到“望”又到“约”一径写去，自然流畅。语言朴实无华，意境清新隽永。作者以亲切省净的语言，如话家常的形式，写了从往访到告别的'过程。其写田园景物清新恬静，写朋友情谊真挚深厚，写田家生活简朴亲切。
全诗描绘了美丽的山村风光和*静的田园生活，用语*淡无奇，叙事自然流畅，没有渲染的雕琢的痕迹，然而感情真挚，诗意醇厚，有“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美学情趣，从而成为自唐代以来田园诗中的佳作。
一、二句从应邀写起，“故人”说明不是第一次做客。三、四句是描写山村风光的名句，绿树环绕，青山横斜，犹如一幅清淡的水墨画。五、六句写山村生活情趣。面对场院菜圃，把酒谈论庄稼，亲切自然，富有生活气息。结尾两句以重阳节还来相聚写出友情之深，言有尽而意无穷。
“故人具鸡黍，邀我至田家。”这一开头就像是日记本上的一则记事。故人“邀”而作者“至”，文字上毫无渲染，开门见山，招之即来，简单而随便。这正是不用客套的至交之间所可能有的形式。而以“鸡黍”相邀，既显出田家特有风味，又见待客之简朴。正是这种不讲虚礼和排场的招待，朋友的心扉才往往更能为对方敞开。这个开头，不是很着力，*静而自然，但对于将要展开的生活内容来说，却是极好的导入，显示了气氛特征，又有待下文进一步丰富、发展。
“绿树村边合，青山郭外斜。”走进村里，作者顾盼之间竟是这样一种清新愉悦的感受。这两句上句漫收*境，绿树环抱，显得自成一统，别有天地;下句轻宕笔锋，郭外的青山依依相伴，则又让村庄不显得孤独，并展示了一片开阔的远景。由此运用了由*及远的顺序描写景物。这个村庄坐落*畴而又遥接青山，使人感到清淡幽静而绝不冷傲孤僻。正是由于“故人庄”出现在这样的自然和社会环境中，所以宾主临窗举杯。
“开轩面场圃，把酒话桑麻”，才更显得畅快。这里“开轩”二字也似乎是很不经意地写入诗的，但上面两句写的是村庄的外景，此处叙述人在屋里饮酒交谈，轩窗一开，就让外景映入了户内，更给人以心旷神怡之感。对于这两句，人们比较注意“话桑麻”，认为是“相见无杂言”(陶渊明《归园田居》)。但有了轩窗前的一片打谷场和菜圃，在绿阴环抱之中，又给人以宽敞、舒展的感觉。话桑麻，就更让读者感到是田园。于是，读者不仅能领略到更强烈的农村风味、劳动生产的气息，甚至仿佛可以嗅到场圃上的泥土味，看到庄稼的成长和收获，乃至地区和季节的特征。有这两句和前两句的结合，绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，构成一幅优美宁静的田园风景画，而宾主的欢笑和关于桑麻的话语，都仿佛萦绕在读者耳边。它不同于纯然幻想的桃花源，而是更富有盛唐社会的现实色采。正是在这样一个天地里，这位曾经慨叹过“当路谁相假，知音世所稀”的诗人，不仅把政治追求中所遇到的挫折，把名利得失忘却了，就连隐居中孤独抑郁的情绪也丢开了。从他对青山绿树的顾盼、与朋友对酒而共话桑麻中可以看出，他的思绪舒展了，甚至连他的举措都灵活自在了。农庄的环境和气氛，在这里显示了它的征服力，使得孟浩然有几分皈依了。
“待到重阳日，还来就菊花。”孟浩然深深为农庄生活所吸引，于是临走时，向主人率真地表示将在秋高气爽的重阳节再来观赏菊花和品菊花酒。淡淡两句诗，故人相待的热情，作客的愉快，主客之间的亲切融洽，都跃然纸上了。杜甫的《遭田父泥饮美严中丞》中说：“月出遮我留，仍嗔问升斗。”杜甫诗中田父留人，情切语急;孟浩然诗中与故人再约，意舒词缓。杜甫的郁结与孟浩然的恬淡之别，读者从这里可以窥见一些消息。
一个普通的农庄，一回鸡黍饭的普通款待，被表现得富有诗意。描写的是眼前景，使用的是口头语，描述的层次也是完全任其自然，笔笔都显得很轻松，连律诗的形式也变得自由和灵便了。这种淡淡的*易*人的风格，与作者描写的对象——朴实的农家田园和谐一致，表现了形式对内容的高度适应，恬淡亲切却又不是*浅枯燥。它是在*淡中蕴藏着深厚的情味。一方面固然是每个句子都几乎不见费力锤炼的痕迹，另一方面每个句子又都不曾显得薄弱。比如诗的头两句只写友人邀请，却能显出朴实的农家气氛;三四句只写绿树青山却能见出一片天地;五六句只写把酒闲话，却能表现心情与环境的惬意的契合;七八句只说重阳再来，却自然地流露出对这个村庄和故人的依恋。这些句子*衡均匀，共同构成一个完整的意境，把恬静秀美的农村风光和淳朴诚挚的情谊融成一片。这是所谓“篇法之妙，不见句法”(沈德潜《唐诗别裁》)，“不钩奇抉异……若公输氏当巧而不巧者”(皮日休《郢州孟亭记》)。他把艺术美融入整个诗作的血肉之中，显得自然天成。这种不炫奇猎异，不卖弄技巧，也不光靠一两个精心制作的句子去支撑门面，是艺术水*高超的表现。正是因为有真彩内映，所以出语洒落，浑然省净，使全诗从“淡抹”中显示了它的魅力，而不再需要“浓饰盛妆”了。
朝代：唐代
作者：孟浩然：
故人具鸡黍，邀我至田家。
绿树村边合，青山郭外斜。
开轩面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还来就菊花。
