《故乡》这篇小说中，给我印像最深的是人物的描述。
闰土当之无愧是重点人物。20年的转变，使得他从一个勇敢机智、见多识广的小男孩成为一个庸俗、卑躬屈膝的下人。到底是什么使他的改变如此之大呢？是贫穷？还是……这是我们所不能得知的。可是从鲁迅的小说中，我们能够明白，在鲁迅的心里，闰土一向是一个勇猛聪明活泼的人，要不然不会一提到闰土就会想起他在刺猹的场面。可是，当闰土与鲁迅说话的时候，第一个词竟然是“老爷”。我相信当时鲁迅的内心震动肯定是很大的，他也许料想过千百种交谈方式，可是肯定惟独没有料到这种。按照封建社会的标准来说，闰土是应当叫鲁迅老爷，可是，从20年前的迅哥儿到20年后的老爷，跨度是不是太大了一点？闰土的改变是显而易见的，岁月在他的脸上，手上，都留下了沧桑的痕迹。可是，容貌的改变并不是他最大的改变，他最大的改变就是心理上的改变。也许，他的心里还是把鲁迅当成迅哥儿的，可是当时的社会不允许；也许，他的心里还是想和鲁迅一齐玩耍，可是他明白，他和鲁迅之间还有主仆关系。一声“老爷”又包含了闰土多少的感情？是懦弱？是卑怯？还是因为久久不见不熟识的陌生？这，也许仅有闰土明白了。
另一个人物杨二嫂，不知看过《故乡》的朋友们注意过没有，虽然杨二嫂是一个配角，可是她也是其中一个改变很大的人物。20年前，她以往有豆腐西施的美名，可是在20年后，她的样貌简直让鲁迅认不出来了。对于她的样貌，鲁迅只找到了一个形容词——“圆规”。如果单纯是外貌上的改变也就算了，杨二嫂成为此刻这副“丑模样”也是因为她的内心在渐渐地改变。她去鲁迅家的时候，居然提出了要一些旧家具的要求，被他拒绝后大放厥词，说什么“越富越一毫不肯放松，一毫不肯放松便越有钱”。如此尖锐的语句，简直不像是一个“西施”所能说出的话，倒像是一个混着菜味和尖酸刻薄话的中年妇女。不仅仅如此，杨二嫂离开的时候，还拿了鲁迅母亲的一副手套。如此种种，此人的改变也是巨大的。
《故乡》中，鲁迅不仅仅点到了家乡的改变给人一种惆怅的感觉，更用闰土和杨二嫂这两个具有代表性的例子来证明一个词——改变。不论是家乡的改变还是人物的改变，鲁迅的文章总是给人一种微言大义的感觉，异常是最终一句：世上本是无路，人走的多了，就有了路。
时过境迁，当年的情景不会再现，我只能通过想象来再现，总是不那么真切，但少年是的闰土与迅哥儿之间的对话和关系却引起了我强烈的共鸣，让我心中积压已久的感情如洪水一般涌来，少年时的闰土虽然家境贫寒，要干许多活，可是他是快乐的，是自由的，是海边的精灵，大地的宠儿，他亲*自然，感受生活，乐观积极，他少年时的种种令我羡慕不已。在看看迅哥儿，尽管生活在大户人家，生活条件要比闰土好很多，但他并不快乐。为什么则大概是那害人的之乎者也吧现在的我们境况与迅哥儿都像啊！有人说我们是幸运的一代，这并不错，但这并不意味着我们一定是幸福快乐的一代。物质上的享受的条件是精神上的痛苦，面对铺天盖地的作业、试卷，我不禁茫然：路在何方？
这个问题的答案多种多样，道理自然也是数不胜数，可是我们这些学生真正认同的又有几条？或许有得必有失吧，我只能以此麻醉自己。撇开《故乡》那不在贴*生活的主题，我看见了少年。
读完故乡，心中有着些许感慨。而那闰土的身影更是挥之不去的。
这个问题的答案多种多样，道理自然也是数不胜数，可是我们这些学生真正认同的又有几条？或许有得必有失吧，我只能以此麻醉自己。撇开《故乡》那不在贴*生活的主题，我看见了少年时快乐的闰土中年时颓唐样，我不禁暗叹一声。也许，真的为了以后的幸福，我要独自承担起责任，面对重如泰山的压力，我没有退路，后面是万丈深渊，而面前是万重青山。少年闰土是那么的天真、活泼，无拘无束地在土地上玩耍，知道许多有趣的事，但是到了中年，却成了一个麻木不仁的木偶人。可悲可叹。通过闰土，鲁迅先生深刻揭示出现实，使人印象深刻。
在今年暑假，我读了一本名家著作精选集——《故乡》。它主要由两部分组成，第一部分讲述的是鲁迅对童年往事的回忆，作者用纯朴的语句、不多的笔墨深刻的刻画了自己难以忘却的人物形象及其特点。第二部分讲鲁迅的著名小说，其中便有家喻户晓的《阿Q正传》，更有妇孺皆知的《孔乙己》。
我花了约一个星期时间来阅读这本书，读完以后，最大的收获便是学到了写文章要写得真实，要写得感人。像鲁迅这样的大文豪的文章虽然没有什么优美的修饰，华丽的词藻，但也让人读起来有一种名家的味道，而且能够让人以一种欣赏的态度来细细品味这文章。每一个有上进心的人无一不想拥有象鲁迅先生那样绝佳的文采，所以我们必须要写出真情实感。光说不练是没有用的，需要时间来证明，需要行动来实现。书的封面上说：“这触动灵魂的优美文字，源自文学大师的心灵深处，在岁月的长河里，如宝石般熠熠生辉，陪伴着我们一路远行。”所以，要想写触动人心灵深处的文章，不是用万般华而不实的美丽词藻或修饰得不成样子的句子，而是要出自内心深处的“宝石般”的文字。
另外一个令我十分佩服鲁迅先生的一点是，他写得大部分的文字带有一种批判的味道，而且柔中带钢。看似是一篇普普通通的文章，倘若给被讽刺者看，他们便会觉得毛骨悚然、不寒而栗；而与鲁迅“统一战线”的人看了便会情不自禁地拍手叫好。这也是他为什么会成为一个优秀的、用笔杆子与敌人奋斗一生的革命作家的原因。同样，现在社会也正需要这样的一股力量，以一支支钢笔，结合一篇篇言辞犀利的文章向官场上的恶势力予重重一击。
鲁迅先生之所以在文坛被人尊为大师的原因，是因为他源自内心的语言和革命无形的批判，而我们想要在人生的道路上不惧怕写作，就同样需要这样的法宝。
在今年暑假，我读了一本名家著作精选集—《故乡》。它主要由两部分组成，第一部分讲述的是鲁迅对童年往事的回忆，作者用纯朴的语句、不多的笔墨深刻的刻画了自己难以忘却的人物形象及其特点。第二部分讲鲁迅的著名小说，其中便有家喻户晓的《阿Q正传》，更有妇孺皆知的《孔乙己》。
我花了约一个星期时间来阅读这本书，读完以后，最大的收获便是学到了写文章要写得真实，要写得感人。像鲁迅这样的大文豪的文章虽然没有什么优美的修饰，华丽的词藻，但也让人读起来有一种名家的味道，而且能够让人以一种欣赏的态度来细细品味这文章。每一个有上进心的人无一不想拥有象鲁迅先生那样绝佳的文采，所以我们必须要写出真情实感。光说不练是没有用的，需要时间来证明，需要行动来实现。书的封面上说：“这触动灵魂的优美文字，源自文学大师的心灵深处，在岁月的长河里，如宝石般熠熠生辉，陪伴着我们一路远行。”所以，要想写触动人心灵深处的文章，不是用万般华而不实的美丽词藻或修饰得不成样子的句子，而是要出自内心深处的“宝石般”的文字。
另外一个令我十分佩服鲁迅先生的一点是，他写得大部分的文字带有一种批判的味道，而且柔中带钢。看似是一篇普普通通的文章，倘若给被讽刺者看，他们便会觉得毛骨悚然、不寒而栗；而与鲁迅“统一战线”的人看了便会情不自禁地拍手叫好。这也是他为什么会成为一个优秀的、用笔杆子与敌人奋斗一生的革命作家的原因。同样，现在社会也正需要这样的一股力量，以一支支钢笔，结合一篇篇言辞犀利的`文章向官场上的恶势力予重重一击。
鲁迅先生之所以在文坛被人尊为大师的原因，是因为他源自内心的语言和革命无形的批判，而我们想要在人生的道路上不惧怕写作，就同样需要这样的法宝。
人活在世上就一定要有自己独立的思想，人没有了思想就相当于一个植物人，他的思想会慢慢禁锢麻木，所以人贵在精神!另外，我们应该对我们的生活有所希望，有所目标。但我们又不可把目标定在“月亮”上太不切实际，俗话说希望越大，失望也越大!所以我们要订制合理的目标，在完成目标之后再继续定制目标，这样我们才可以挑战自我，突破自我，让自己尽可能的做得更好!
润土的思想可以说是已经完全的麻木和呆滞，在他的眼中更多的是等级封建制度的约束。对于一些我们不可以改变的外界因素，我们只有接受但我们可以改变可以控制的只有我们自己。我们要在逆境当中找到希望，并有顽强的毅力，决不可随波逐流。
应该是到了初中以后学的完整的《故乡》，随着闰土那一声“老爷！……”，“我”印象中的那个闰土消失了，我印象中的那个闰土也消失了。
我记得当时老师特意强调了“老爷”这两个字的所起的效果，“我们之间已经隔了一层可悲的厚障壁了”。姐姐也是很喜欢《故乡》的，她上学高我三届，她特意跟我说过那个鲁迅笔下的“细脚伶仃的圆规”，她很是崇拜鲁迅的，她说：“细脚伶仃的圆规”简直太形象了，还给我比划着说那个细脚伶仃的圆规的'样子，她跟我说这些得时候是笑着的。
少年闰土的形象破碎了，幸亏还有水生，我想水生也应该在给宏儿讲关于猹和捕鸟的故事吧，在宏儿的脑海中水生也应该有少年闰土的形象吧。只是我一直在猜测宏儿和水生长大后见面的情景。也给我的闰土留下了希望。
今天，我读了鲁迅的《故乡》这一篇文章。从鲁迅的《故乡》中，我们可以看到鲁迅的童年是被封的大院。
童年的鲁迅，仿佛是被关在笼子里的一只小鸟，家庭富裕却寸步难行，而闰土则是生活在大自然的小鸟，生活艰幸但充蛮快乐。闰土的童年得看瓜，但是她很自由、快乐。鲁迅的生活虽然充实，但是只能默默地念拿在童年的书。闰土还可以做许多无穷无尽的新鲜事，看无边无际的海洋，而鲁迅只能看到拿四角的天空。
我们需要自由，不能在自己的家里度过，一定有了解大自然。
这时候，我的脑里忽然闪出一幅神异的图画来:深蓝的天空中挂着一轮圆月，下面是海边的沙地，都种着一望无际的碧绿瓜地，其间有一个十一二岁的少年，项带银圈，手捏一柄钢叉，想一猹尽力的刺去，那猹却将身一扭，反从他的胯下逃走了。
当“我”记起童年时的“故乡”，浮现在脑海里的首先是深蓝的天空、金黄的圆月、海边沙地上的碧绿西瓜，整个大自然是那么静谧，那么安详，但在这个静谧的世界上，却有着活泼的生命。这活泼的生命给这个幽静的世界带来了动态的感觉。“一个十一二岁的少年，项带银圈，捏一柄，向一匹猹尽力的刺去，那猹却将身一扭，反从他胯下逃走了。”它幽静而沉闷，活泼`而不杂乱。和谐自然，是一个另人心旷怡的世界。
从鲁迅的《故乡》中，我们可以看到鲁迅的童年是一座被尘封的大院。童年的鲁迅，仿佛是一个生活在天堂的魔鬼，丰衣足食却寸步难行;而闰土则是生活在地狱的天使，生活艰辛但充满快乐。闰土的童年必须要看瓜田，但他自由、快乐。鲁迅的童年虽丰衣足食，但他只能悲哀地念着“之乎者也”。闰土还可以去做无穷无尽的新鲜事，看无边无际的海洋;而鲁迅只能看到那“四角的天空”。没有了自由，多少财富都是破铜烂铁。自由才是真正的金子!
可那毕竟是几十年前的封建社会，离现在已经有那么漫长而浩瀚的一段历史。可是，到了现在的社会，大人们还是大同小异、异曲同工地为我们打造一个标准童年:束缚。
读了鲁迅的小说，我印象最深是那篇《故乡》，而此书中印象最深的还数那最后一段话“我在朦胧中，眼前展开一片海边碧绿的沙地来，上面深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月。我想：希望本是无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路；其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。”
这句话对当时和现在都有独到的诠释。首先是对《故乡》这篇文章。它主要是想告诉人们空有希望不去奋斗,那希望也就无所谓有，而如果为了希望去奋斗,那希望也就无所谓无。如果人们都为了希望去奋斗,那么就能实现自己的希望,实现自己的理想,迎来美好幸福的新生活。换句话说,就是只有美好的愿望而不去探索实践,希望必然落空,等于没有.虽然实现"希望"困难重重,但只要去探索实践,就有实现的可能。总结的说就是,希望之路是走出来的路,是实践出来的路,是探索得来的路。
其次是要说说这句话单单对故事里的人的总结。鲁迅和闰土而是都是伙伴儿，长大后，鲁迅的机遇与抱负好，比起闰土来，的确是阔点。但这并不意味着闰土不抱有希望。鲁迅的希望是倡导白话文，鞭策封建礼仪；闰土的希望是温饱，一家幸福。个人有个人的希望，这些希望本没有对错之分，好坏之分，都是美好的希望。加之两个人都为之奋斗，可两个人的境况却不同。但是这好像是命运如路一般，你不走你不会知道它的尽头是哪里。人类活了这么久，昭示的各个命运都已出来了，这不得不引人默叹，人的命运就像注定一般，前人的路足矣。不过想一想宏儿与水生，鲁迅先生当然不希望宏儿和水生也像自己与闰土一样之间有如此深的隔膜，由此可以看出末句话也似鲁迅先生的一种无奈，他不希望自己与闰土所走的路也是宏儿与水生所走的路。同样那个豆腐西施显然也是一条路，从文中也可以看出鲁迅先生并没有对她进行鞭策，的确，鲁迅先生充分尊重每一个命运，正如他所表达的每个命运也有各自苦难形成的经历，至少也是个过程。
然后我要谈谈这句话与鲁迅先生一生的信奉的关联。鲁迅先生倡导白话文运动。我想他认为，本来就没有什么白话文，也不存在要不要倡导白话文的争端。白话文原本就是中国人在长期语言文化的积淀与发展，说不出它发展所谓的时间，所谓的地点以及所谓的人。换句话说，白话文的形成过程无所谓有，无所谓无，只是自然而然的形成。并且鲁迅先生相信，白话文也是一条实实在在的路子，说它的人多了，写它的人多了，用它的人多了，大家广泛的使用它也会成为一个必然的趋势。
最后，我还想，对我们来说，这是一条经验之路，这不是强求，前人都会自然的碰碰、探探、走走，经过长期的积累，就必定意味着经验的形成。
不过，我还觉得，末句改成这样会更好：这正如地上的路；其实地上本就有路，走的人多了，也便不成为路。也许这样反着说，反倒更符合鲁迅先生讽刺激进的文笔，表意也不失清晰，可体现部分人队白话文的不尊重。但是，这也仅是己见，值得商榷。
本文主要围绕了三个人物来展开描写，分别是进步的知识分子“我”，普通的农名闰土和*庸的小市民杨二嫂。他们三个分别代表了三种等级不同身份的人，在他们身上也展现出了不同的个性。
说“我”是一个进步的知识分子是因为我是一个对生活又思想有希望的人，“我”希望我的'小辈们可以有好的生活，不像我和闰土彼此之间产生隔膜。
提起故乡，立即会想起童年诸多的故事，无论当时故乡给予了多少苦痛，回味时更多的是笑与泪。对“故乡”的情感不单单是人与人之间一般的感情，更多是沾染着个人色彩的精神感触。《故乡》一文中，重回故乡的种种感受都是建立在故乡在少年时留下的记忆基础上产生的，而那种记忆是美好的，难以磨灭的。就如同闰土的形象始终是可爱的少年，但现实却总会打碎原有的美好，前后截然不同的人事带来出乎意料的情感体验，造成不同情感的矛盾。这样的感情不是简单纯粹的，是繁杂的，“剪不断、理还乱”，却又无从逃避，带着不言而喻的需要慢慢地品、慢慢地读，慢慢在脑海中将情丝织成一幅画。
故乡并没有那般梦幻的风景，却总被描摹成一幅画，只是色彩的浓淡不同，都始终是艺术。鲁迅用《故乡》这篇小说纪念他的故乡，但故乡实则没有什么可纪念的，终究是过去的梦幻被现实的碎成齑粉，留有悲伤和怀念。鲁迅的文字并非只是哀伤的叹息，往往对未来也残存着梦想和希望，希望后辈能够摆脱历史的禁锢，在一个美好的新天地中生活。正如文末写道：“我想：希望是本无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路；其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。”
小说中的故乡，一个是少时记忆中的，一个是现在的，也是极其现实的。
记忆中的故乡以少年闰土的形象为中心，描绘了令少年神往的境地：深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，月下是海边的'沙地，种着一望无际的碧绿的西瓜。少年闰土有一副“紫色”的圆脸，脖子上带着“明晃晃”的“银白”色项圈，海边有五色贝壳，“红的绿的”都有，鬼见怕也有，观音手也有，还有各种颜色的鸟类：稻鸡、角鸡、鹁鸪、蓝背？？在这里，没有一种色彩不是鲜艳的，明丽的，任何两种色彩之间的对比都是鲜明的，它们构成的是一幅“神异”的图画，一个五彩缤纷的世界。“一个十一二岁的少年，项带银圈，手捏一柄钢叉，向一匹猹尽力的刺去，那猹却将身一扭，反从他的胯下逃走了。”“月亮底下，你听，啦啦的响了，猹在咬瓜了。你便捏了胡叉，轻轻地走去？”它幽静而不沉闷，活泼而不杂乱。静中有动，动中有静，和谐自然，是一个令人心旷神怡的世界。
回忆中的“故乡”并不仅仅是一个现实的世界，同时更是一个想像中的世界，是“我”在与少年闰土的接触和情感交流中想像出来的一幅美丽的图画。它更是“我”少年心灵状态的一种折射。这颗心灵是纯真的、自然的、活泼的、敏感的，同时又是充满美丽的幻想和丰富的想像力的。它没有被“院子里高墙上的四角的天空”所束缚，而是在与少年闰土的情感交流中舒展开了想像的翅膀，给自己展开了一个广阔而又美丽的世界。
少年的“我”是纯粹的，少年闰土也是纯粹的。他们之间的关系不是用封建礼法关系组织起来的，是*等相处的玩伴，是一种友谊，而非主仆。少年闰土的概念里“我”不是一个身份高贵的“少爷”，少年的“我”也不会意识到将闰土当作奴仆。他们之间的情感交流是畅通无阻的，是没有任何顾忌和犹豫的。重读他们之间的对话，便可以感到他们之间的交流是无拘无束的，并没有太多的利益思考。少年闰土来到城里，“见了许多没有见过的东西”；少年“我”通过与少年闰土的谈话，也像看到了过去自己从来没有看到过的世界。
总之，回忆中的“故乡”是一个美好的世界，这个世界实际是少年“我”美好心灵的反映，是少年“我”与少年闰土和谐心灵关系的产物。但这种心灵状态不是固定的，那种美好的幼时友谊也无法得到永恒的维系。生活让闰土变了，“我”自然也变了，之间的情感一下子复杂起来，相处也变得越发困难、沉重起来。回到故乡，但却失去了曾经记忆里的故乡，失去了当年的玩伴，失去了幼时的美好记忆。
——鲁迅呐喊读书笔记(10)份
最*才读完《呐喊》，感触很深。
其中我最喜欢的文章是《狂人日记》。
我的理由是，《狂人日记》表达出了不妥协的反封建精神，文章通过狂人的自我反省，把封建纲常名教“吃人”的含义引向了深广：狂人也被纲常名教毒害而成了吃人者。尤其是狂人所说的“有了四千年吃人履历”的我，显然不仅是狂人自身，而且是代指处在宗法制度和封建礼教控制之下的“中国人”，作品由此完成了对封建礼教吃人本质的最深层次的揭露和批判。
我从中读出了，鲁迅明写的是狂人的狂态，实际上笔笔触动的都是读者思考时代、社会、人生真谛的心弦。狂人并不是一般的典型性格，他是象征性的，是整个五四时代先驱者愤激思潮的艺术象征，我们从狂人的日记中，感受到的是充满着批判和追求、深思和战取的一首气魄宏大、热情奔放的时代思潮交响乐。
《呐喊》的作者鲁迅出生于破落士大夫家庭，鲁迅原名周樟寿，字豫才，后改名树人，浙江绍兴人，其祖父周福清在清同治年间考上进士，当上翰林，后在朝廷任内阁中书。在绍兴，周家是一门望族，然而鲁迅的父亲周伯夷在考上秀才之后屡试不中，周家想让在朝廷任官的周福清打通关系通融一下，周福清疏通官场后让周伯宜去作弊，不料被别人举报，正在上海的周福清听说儿子被抓就迅速回到绍兴自首。为疏通关节，鲁迅的母亲变卖资产，向官府层层送礼，几经波折，周福清才由死刑变为“监候斩”，虽然周福清可暂时保命，但每年行刑时他仍有被处崭的危险。于是家里人为保全他的性命，每年都用大量的钱财去送礼，贿赂官员。这样的情况持续了六七年，周家也由小康转入了困顿。不一样的家庭背景当然使鲁迅有不同的生活历程，鲁迅的家道衰落给他的成长带来很大影响，这类似于曹雪芹在家道衰落后作出《红楼梦》，同时也告诉人们作弊的好处：你的后代有可能成为下一个鲁迅。
鲁迅在1918年发表《狂人日记》，这也是中国第一篇白话文小说，后发表了《孔乙己》、《药》、《阿Q正传》等著名小说，于1923年出版第一本小说集《呐喊》，这本小说集是中国新文学的奠基作，其书内容在此不多叙述。鲁迅作《呐喊》正值五四革命精神高扬时期，作者创作小说意在描写“病态社会的不幸的人们”，“揭出痛苦，引起疗救的注意”，并为新文化运动“呐喊”。作者真实地描绘了从辛亥革命到五四时期的社会生活，揭示了种种深层次的社会矛盾，对封建制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和彻底的否定，表现出对民族深层的浓重的忧患意识和对社会变革的强烈渴望。
关于《呐喊》的读书笔记可从研究鲁迅的一生说起，鲁迅对中国现代文学的开创及发展功不可没。就文学上看，他是少有的以批判旧社会而成名的作家，然而他又十分独特，比如说同时代的胡适，也是开创者之一，胡适以文学革命的实质为主，可看作是理性的，同时代大部分人都以文学实质为主却不关心中国的实质现状，而鲁迅则以敏锐的洞察力关注社会，从而使中国人发现自己，追求新的民-主、自由，他开创了真正自我批判的先河，至今中国的所谓“社会主义作家”都不敢自我批判，但许多有见识的年轻人已受到鲁迅影响——这是令人欣慰的。
鲁迅的一生是成功的。他选择了许多正确的道路，在历史上留下了隽永的一笔。鲁迅的`文学语言纯净、简洁、生动，富有艺术表现力，至今无人超越。同时代的朱自清所作的《荷塘月色》，修饰严重，着意为文，假若夹杂在其全集中，观之情有可原，而教科书中单独此篇为一课，使中国的中学生深受不良影响，高考作文少有佳作，多辞藻华丽空空无一物，实属不该，朱先生作此篇时年纪轻轻，有文无质尚且正常，然有的人推崇此文便引之以课本上，给朱先生留下恶名，这是他万万想不到的。故有人称“出名要趁早”是完全不符合逻辑的，其结果就是无名也早，鲁迅就是中年成名的典范。鲁迅的文学艺术是自然，在《呐喊》自序中，鲁迅说他的小说和艺术的距离之远可想而知，但艺术是自然的流露，真正的艺术是不需修辞的，鲁迅做到了这一点。鲁迅的文章有十分独立的尊严，正如当年文学聚会时，徐志摩一来从不谈文学而只谈喝茶穿衣、打牌玩鸟一类的事，文学社顿时就热闹了，于是鲁迅骂徐志摩是流氓。鲁迅是从不吝啬用文字表达愤概的，因此有人形容他的文字如一道闪电，正能刺中人心怀。鲁迅的文学思想性深，他对当时中国的社会现状进行了广泛地思考，他从溃败的封建社会中走出来，然而又朝他所经历过来的腐-败的社会进攻，致力于为真理与自由而斗争，这是前无古人后无来者的。鲁迅的号召力影响力强，在当世难以匹敌，他是毫无争议的可称为中国文化革命的伟人，这已被世人共认，从当时到现在，他的影响还在延续，这是参与新文化运动的文学家中少有的。鲁迅的渗透力强，在许多文学巨著上都能看到对鲁迅作品的精辟理解，均有独到开先河之风，鲁迅的文学几乎已渗透到各行各业，是留给后人的宝贵财富。
《呐喊》是鲁迅的第一部小说集。共有小说十四篇。我最喜欢《孔乙己》、《药》、《啊Q正传》、《兔和猫》、《鸭的喜剧》。
《孔乙己》描写了一个穷困、潦倒、迂腐、麻木的没落的知识分子。同时也揭露了科举践踏人生，毁灭人性的罪恶。《药》就更反映了群众的愚昧，和革命者的悲哀。《药》要愤怒地揭露了：吃人“的封建制度。《兔和猫》通过一件事情反映了作者对黑暗势力的憎恨。《鸭的喜剧》则是一篇具有纪实性色彩的小说，通过鸭的喜剧——也是：蝌蚪的悲剧”。
这本书中，我最喜欢《阿Q正传》，它是鲁迅小说的代表作，也是中国现代文学史上最杰出最辉煌的作品之一。阿Q是一个生活在江南小镇的农村流浪汉，他没有家，住在未庄的土爷祠里，甚至他连自己的姓名籍贯都不知道，而阿Q却不愿承认这些现实，总是求得精神上的胜利。这个形象具有世界意义的.艺术典型，不仅揭示了中国人民性的病根，而且也揭示出来人类普通的共通特征。这个文章有三大特色
《呐喊》对我的的影响很大，让我更加清楚地认识并了解到了“旧社会”劳动人民的悲惨生活。而我们现在的美好生活，更应该由所有人来好好珍惜。
我喜欢读书，异常是小说。所以，这个暑假，我看完了鲁迅先生的《呐喊》。
《呐喊》是鲁迅先生自19xx至19xx所作的短篇小说的集结，共有《自序》《一件小事》等十五篇短文。这些作品从现实的角度描绘了从辛亥革命到五四运动的民众生活，也揭示了各种深层次上的社会矛盾。且证明了作者对中国旧有制度级陈腐的传统观念进行的深刻剖析好和彻底的否定。表现出了对民族生存的浓厚的忧患意识和对社会变革的强烈愿望。
在书中，我记忆最最深刻的便是《狂人日记》。
《狂人日记》不仅仅是中国现代文学史上的第一篇白话文小说，且在文中借狂人之口说出了几千年来“吃人”的封建礼教，它证明了作者彻底反对封建主义的立场。在文中，字里行间透出了“我”对那些吃人的人的又怕又恨，以至于连吃人的人养的狗，育的孩，都心存三分顾忌。到之后，“我”才想到，自我的兄弟、亲戚、朋友，都是“吃人的人”。再到结尾，“我”猜想自我也可能吃过人，无奈之中，发出了“救救孩子”的一声呐喊。
我不敢相信，在那个时代，竟会到处都是“吃人的人”，再想到那时也有想我一样的孩子，也在被训练成“吃人的人”，不觉出了一身冷汗！
这本集大成之作真是令人受益匪浅！
在《呐喊》序中，鲁迅谈到他弃医从文的经过和目的。他于1898年到南京江南水师学堂肄业，第二年改入江南陆师学堂附设的矿务铁路学堂，1902年毕业后即由清**派赴日本留学，1904年进仙台的医学专门学校，1906年中止学医，回东京准备从事文艺运动。是一次课堂上看画片的经历使他弃医从文的。他回忆道：“有一回，我竟在画片上忽然会见我久违的许多中国人了，一个绑在中间，许多站在左右，一样是强壮的体格，而显出麻木的神情。 ”
据解说，绑着的是替俄国做了军事上的侦探，正要**军砍下头颅来示众，而围着的便是来赏鉴这示众的盛举的人们。‘他’便觉得医学并非一件紧要事，凡是愚弱的国民，即使体格如何健全，如何茁壮，也只能做毫无意义的示众的材料和看客，病死多少是不必以为不幸的。所以我们的第一要着，是在改变他们的精神，而善于改变精神的是，我那时以为当然要推文艺，于是想提倡文艺运动了。
鲁迅小说集《呐喊》，作品真实地描绘了从辛亥革命到五四运动时期的社会生活，从革命民主主义出发，抱着启蒙主义目的和人道主义精神，揭示了种种深层次的社会矛盾，对中国旧有制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和比较彻底的否定，表现出对民族生存浓重的忧患意识和对社会变革的强烈愿望。 看完《呐喊》后，特地写下这份读书笔记。我觉得，生活在现代的我们依然需要疗救：
一是文学方面。目前泛滥的都是所谓青春疼痛系列文学，大概阿Q看了也会愤愤地骂道：妈妈的!所谓青春疼痛文学，是以自以为是优雅之文字，胡乱编写一段段麻瓜般的爱情故事，似乎在强烈地鼓励着青少年都早恋，以导致国家栋梁数目直线下降，未来将不堪设想。有识之士便谓此类文学为垃圾文学。要坚决摒弃垃圾文学，与不学无术保持独立关系，增强自身对生活的感悟，禅到人生的奥义，将重要的精神与品质通过有质感的文字表达出来，以此警示世人。村上春树说：“故事的目的在于提醒世人。”这才是写作的奥义。写作的真正意义与目的，不应该纯属情感的`宣泄或是永不着边际的傻想法。所以我才想努力，才想参透一些重要的东西，才想突破瓶颈。这样的我才成长，这样的时代才成长。虽然我只是偌大社会中的渺小个体，但我不认为我不重要。我早说过，我和我的同学都很重要。毕淑敏阿姨也许会感到一点点安慰，因为“重要不是伟大的同义词”。只有更多的人抱着觉悟的心理，疗救才会发挥到极致作用。
二是精神方面。在书城里，名著的价格一降再降，却依然无人买;那些鬼怪奇谈，娱乐八卦，假装纯情的所谓书籍即使价格再高也依然排到销量榜的前列。我想起鲁迅曾经感叹道：民族劣根，难治啊!他那妙手回春的疗救之术确实在那个黑暗的时代拯救过无数人的灵魂，但却仍然让一些顽根残留了下来。所谓精神享受还是与物质有关。雷抒雁曾在他的文章中写道：贫穷恶毒地嘲笑着文明。那早出晚归的农夫一点也不在乎曾修饰了辉煌古代文明的砖头和瓦楞，只因他的贫穷。所以，精神方面的疗救所涉及的范围太广泛，就需要我们这些国家的未来来携手共进，勇敢地创造美好的未来，实现精神上的疗救。
某人曾透露过这样的消息:现在的教科书正大量地删除鲁迅的散文与小说，原因是其太深奥及有人质疑它的精神是否仍符合现代社会的要求。我认为这些质疑与担忧根本就是杞人忧天。鲁迅文学正是以其或犀利或辛辣或无奈的文字，鼓舞着在黑暗中艰苦奋斗的勇士，“使他不惮于前驱”。要创新，或完成一件伟大的事都需要来自外界的鼓舞与支持。当我们真正了解到鲁迅文学甚至是更多文学作品的精髓，才能真正地实现疗救与精神上的富足，才能真正地给民族乃至世界带来新生。
鲁迅先生是中华民族的坚强精神脊柱！这是我看完《呐喊》后的最初的感叹。忆起中学时期，他笔下的《三味书屋》、《闰土》、《社戏》都给我留下了深刻的印象，这些文章像雨后的空气一样清新自然。可他另一本小说集《呐喊》却像声声惊雷，书中对中国旧有制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和彻底的否定，表现出对民族生存浓重的忧患意识和对社会变革的强烈渴望。在那个封建腐朽的年代中唤醒了很多“铁屋子”里的清醒者，给黑暗的旧社会以反抗的力气与希望。《呐喊》是拯救民族，为革命先驱助威的号角，是让沉睡者觉醒，让勇士们振奋的战鼓！对中国旧有制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和彻底的否定，表现出对民族生存浓重的忧患意识和对社会变革的强烈渴望。
《狂人日记》，“疯言疯语”可所说的却未必不是真话。那本写满“吃人”的日记，是社会的真实写照。恐怖的封建压迫，毫不留情地扭曲了一条条灵魂；在仁义道德的面具下掩盖的是吃人的本质。狂人说：“没有吃过人的孩子，或者还有？救救孩子!”在那样的吃人社会里，人亦或是明哲保身，亦或是当一个吃人者，在哪里还有纯白的灵魂？那是发自内心的狂呼。任一个被压迫，被礼教呀得喘不过气的人都会自然而然的发出这样的呐喊。可是，最为可悲的是，在封建礼教的压迫与束缚下，人们却没有勇气发出这样的呐喊!狂人是幸福的，因为他的疯，使他摆脱了封建礼教的对心灵的摧残和压迫，也只有疯子才有权利拥有纯净的灵魂，希望这社会都是疯子! 科举制度，八股取士，几千年来抹杀了多少有识之士，磨去多少个性的棱角，它所塑造的是无数条没有思想的，满口之乎者也的封建傀儡。多少人为了那四书五经竭尽了一生所能；多少英雄豪杰为了功名尽折腰。《孔乙己》是继《狂入日记》后第二篇评击封建礼教和封建文化的文章。主人翁孔乙扭曲的心灵已被封建文化所骨化，他穷因潦倒，被人们作为笑料；满口仁义道德，却为生活所迫也当起“梁上君子”，最终，死是对他最好的解脱，在封建压迫无处不在，无孔不入的社会，只有死人和疯子幸免于难，这是多么讽刺!
《阿Q正传》是《呐减》中最具代表性的文章之一。它之所以如此家喻户晓，因为它写出一个现代的我们国民的魂灵来，表现了在那个年代性的弱点。阿Q性格极其复杂，充满矛盾。他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，妄自尊大；对权势者有着本能的不满，表现出某种自发的朦娩的革命要求，而又受到封建传统观念和正统思想的严重影响。但作为他的主要性格特征的是他的“精神胜利法”，即在接连不断的失效中随时幻想自己是胜利者，用以自宽自解，自欺欺人。这种精神胜利法使阿Q不能正视自己的悲惨地位并沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去。
没有华丽的语言，故事也并不引入入胜，在鲁迅的作品里，表现的是他那忧国忧民的民族责任感，是他对中华民族的深深热爱。鲁迅先生用幽默而带有讽刺意味的语言，愤怒而带有鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中国人。他的作品尖锐有力评击了不合理的封建制度，反映了社会的黑暗。他的言语犀利，像尖刀一样直刺敌人的心脏，同时，鲁迅先生也对生活在这样社会的人们深感“哀其不幸，怒其不争”，希望通过《呐喊》小说集的呐喊，唤醒麻木的灵魂，被压迫的人们，都来呐喊吧!都来反抗吧!
最*才读完《呐喊》，感触很深。
其中我最喜欢的文章是《狂人日记》。
我的理由是，《狂人日记》表达出了不妥协的反封建精神，文章通过狂人的自我反省，把封建纲常名教“吃人”的含义引向了深广：狂人也被纲常名教毒害而成了吃人者。尤其是狂人所说的“有了四千年吃人履历”的我，显然不仅是狂人自身，而且是代指处在宗法制度和封建礼教控制之下的“中国人”，作品由此完成了对封建礼教吃人本质的最深层次的揭露和批判。
我从中读出了，鲁迅明写的是狂人的狂态，实际上笔笔触动的都是读者思考时代、社会、人生真谛的心弦。狂人并不是一般的典型性格，他是象征性的，是整个五四时代先驱者愤激思潮的艺术象征，我们从狂人的日记中，感受到的是充满着批判和追求、深思和战取的一首气魄宏大、热情奔放的时代思潮交响乐。
鲁迅先生是如此独特，如此博大，如此值得让我们这些后辈敬佩、模仿。因此，鲁迅先生的名作也十分值得我们去阅读。鲁迅先生在《呐喊》中用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时的中国人民，以及对他们的怜惜和悲伤。
《阿Q正传》中的阿Q，由于受剥削受压迫而要求革命，但又正因受愚弄受毒害而落后，不能真正觉悟，最后还是被迫害致死。阿Q是旧中国未庄的一个贫苦农民。在未庄，阿Q连姓赵的权利都没有，因此被人叫着阿Q。他是勤劳，专做短工，但穷得只有一条“万不可脱”的裤子；他是弱者，受了欺负却又欺负比他更弱小的小D；他挨了打，常用“儿子打老子”的话来安慰自己，在精神上求得胜利。野蛮的压迫剥削使他贫穷无奈，深重的愚弄毒害更使他愚昧麻木。从他深恶革命到“神往”革命，都表现他对革命对象，革命目的等的认识都是极其模糊的，是小农经济的闭塞短浅的心态。他的革命行动是去静修庵里胡闹。当假洋鬼子不准他革命时，他恨假洋鬼子，却又恨起造反来了，这些都是阿Q想革命却又愚昧不觉悟的表现。
这天，我也要学学鲁迅先喊：同学们！让我们继承祖先们深厚优良的文化传统，接过建设精神礼貌的大旗，发奋学*，为发扬祖国礼貌而奋斗！
*期，我读了鲁迅先生的《朝花夕拾。呐喊》，里面的故事深深的吸引住了我。
书中写了鲁迅先生小时候与年轻时的所见所闻。我喜欢的其中两篇就是《从百草园到三味书屋》和《故乡》。两篇都写了鲁迅先生对童年时的回忆，有喜有忧，令人回味无穷。
这本书很好，让我们见到原来世界的腐。败：阿Q的愚昧，童年的回忆，祥林嫂的可怜。鲁迅先生原名周树人，他原本是在日本做医生的，他想为人们治疗疾病，但有一天他从电影上看到中国人被俄国兵抓去做探路人，**本人抓去并刺杀，而一旁的中国人却袖手旁观时，他才明白过来学医虽然能治病，但改变不了人的思想。于是他放弃学医，开始写作。他敢骂，骂那黑暗的旧社会是多么的腐。败让我们看到鲁迅先生的爱憎分明。
这让我想起了中国以往的耻辱：被敌寇逼着在条约上签字；让他们烧杀掠抢，还留下了惨不忍睹的大屠杀！"康梁"的反抗被可耻的清**拦住，一个个像绑在树上的人一样无法回击。这就是我们的耻辱啊！鲁迅先生以笔做剑，刺穿了黑暗的旧社会让人们感受到光明。
——鲁迅祝福读书笔记范文五份
祥林嫂已然已经受不住这个以外得沉重打击，她当时就说“像是受了炮烙似的缩手，脸色同时变作灰黑”，一个善良的灵魂被彻底摧毁，欲做奴隶而不得的祥林嫂，终于一步一步地被推上了死亡的深渊。
而然，最大的不幸并不在于祥林嫂这一连串悲惨的遭遇，而在于她一再地把自己的不幸当成幸福。这才是祥林嫂不幸中得最大不幸，悲剧中的最大悲剧。
鲁迅用这一支饱蘸了满腔悲愤的笔，入目三分地描写了祥林嫂悲剧的一生，也深刻揭露了国民的愚昧和当时如铁屋子般的社会的黑暗。
鲁迅炉火纯青的艺术技巧让我震撼，而他笔下所流淌的那些深沉而激愤的思想，他所流露救国救民的情绪，深深眷恋祖国，却又憎恨病态社会现实的情感，更是让我掩卷沉思，感慨万千。是啊，不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡!
读冰心，你可以在昏黄的灯下，捧一杯香茗，细细品读;读周作人，你可以靠在床头，摆一个最舒服的姿势，饶有兴味地翻开;而读鲁迅，你一定要正襟危坐，让灵魂经受那最睿智最深沉的思想的洗礼!
昨天在鲁迅的《彷徨》里又一次读到了《祝福》也就是在不久我又在网上看了一遍同名电影。这已经是我第二遍读和看《祝福》了。书中说的和影视演的是有一些出入的，但是主要的内容是一样的但是我总感觉影视里祥林嫂要更加的深刻。直到现在我也无法想像为什么在那个社会一个人竟然会那样悲惨的死去，不知道是因为那是的人思想太保守了还是说现在人的思想太开放了。
书里的这样一段让我颇有些印象——以身为乞丐的祥林嫂碰到回鲁镇的鲁迅问鲁迅：人死后到底有没有魂灵，鲁迅也不太确定当时我感觉应该是鲁迅为了给祥林嫂一些精神寄托才说：可能有吧。
但是祥林嫂又反问道：那也有地狱了？鲁迅无法回答了就搪瓷的走了。几天后鲁迅从下人的嘴中得知祥林嫂死了，这使得鲁迅很是愧疚总感觉是自己的话加速了祥林嫂的死亡，可见鲁迅是一个很有责任感的一个人，当祥林嫂二次丧夫走投无路又一次回到鲁四爷当下手的时候，同为下人的柳妈竟说祥林嫂到阴间要被那两个死鬼用锯锯成两半，这使得祥林嫂很是恐惧只有去庙里捐门槛让万人踏千人骑才能减轻自己的罪孽。祥林嫂将积攒的一年的工钱去庙里捐了一条门槛，后来总被主人打发了从此变成了乞丐，就这样在死了两次丈夫阿毛又被狼吃了之后祥林嫂终于没有了气力就在那个祝福的晚上祥林嫂死去了。
纵观祥林嫂的一生怎是坎坷二字了得一个那么要强的女人到最后却是那样的命运在过去的社会人太容易死了病源来自思想上，现代的人也太容易死了病源来自身体上，这也许就是常说的横竖都是一死吧。
上中学时，喜欢读鲁迅小说。最*重新看了《祝福》，又有了更深的理解。祥林嫂的悲剧，是对封建势力的控诉。鲁迅的一生，是与千百万劳苦大众站在一道的，这一点，在《祝福》里面反映的很明显。
一般人阅读文学作品，常常是从旁观者的视角来看它。要是作一下角色互换，如果我们是鲁镇村子里的一个人，我们会对祥林嫂采取什么样的态度和行为？如果我们就是祥林嫂本人，面对那么多的精神苦难和身体苦难会怎样？自己又希望他人如何对待自己？
很多人就是鲁迅笔下的“无聊的看客”，对同一阶层的祥林嫂的死也是那么的无所谓！很多人也不过是把祥林嫂当成是茶余饭后的谈资，鲁镇人对祥林嫂的痛苦是又冷又尖的鄙视与戏笑，这是一种对他人痛苦的麻木冷漠。
经典作品可以穿透时间与空间直达今天，是培育、增加了我们的人文素养，看到愚昧的人的原型下值得尊敬的痛苦，也剖析自己认出我们的原型而涌出悲天悯人的情怀，理解人世间的痛苦。那么这思想的成长又有什么现实意义呢？我想人们若都能站在他人的立场去与之交往，不管是同事间朋友间两辈间一定是少了很多不必要的'纠缠、伤害，而多了人性化的理解关怀，当然我们的理解是在法律与道德的范畴内。
一个人如果不懂爱别人，不去资助受难的人们，不同情弱者，那么这样的人就是低级的人。从鲁迅作品中，要读出人性的根本，读懂自己的为人处世方式，更要认出自己的缺点，看出社会的不公。起码要明白，伤害别人就是伤害自己，不尊重别人就是不尊重自己，因为人都一样。
《祝福》堪称一部经典之作，历经时间的考验，人们仍能常读常新。鲁迅作品的丰富的艺术内涵与思想内涵，的确是博大精深。无论时光如何流转，鲁迅作品的思想内涵，仍象一面镜子一样，照出今天的我们身上的劣根性。
最*我读了鲁迅先生的作品《祝福》这篇文章后，深深地为旧中国的妇女感到不*，和对旧封建社会宗教制度强烈的不满。《祝福》中主要反映了主人公祥林嫂悲惨的一生，反映了旧社会是吃人的社会，劳苦大众命运多舛。
她是一个典型的旧中国妇女，她勤劳善良，对生活一无所求；她饱受封建势力、封建礼教、封建宗法制度的摧残，终于凄然无告地默默死去。
故事开始是讲祥林嫂的丈夫死了后，仍在家任劳任怨地收拾、干活。而她婆婆却在她堂伯的诱利下想把她嫁掉为她的小叔娶亲。可见，旧中国的妇女是没有自由、没有权利去追求自己的幸福的，一切均由长辈去安排，实在是可悲。当她逃到鲁四爷家中做帮工时，又因她是寡妇而遭到鲁四爷的讨厌。本来在他家做个女工也算不错，但好景不长，最后还是逃不脱她婆婆的手掌心，被抢回去塞进花桥嫁到山坳里去了。当时的妇女是一头任人宰割的羊一样，毫无投生的机会。
从祥林嫂的故事中可以反映出中国旧社会就是一个吃人的社会，逼得的人们走投无路，下层人们没有一点权力可言，一直被奴役迫害着。
新中国成立了，祥林嫂的类似悲剧也不会再重演，旧中国的黑暗也会绝迹。深深感叹我们生活在了新时代，现在的社会是多么的美好，旧社会的悲惨生活不会再重现。我们是时代的新人，应有时代的精神，**敢地向我们自己的理想追求、拼搏！
我们且抛开鲁迅小说中多见的抨击传统糟粕不说吧，仅管四叔的“皱眉”和“然而”还时时地隐现，男女的尊卑地位又是如此得分明，即便同是女性，年龄相差无几的婆媳二人已可区分绝对的权威和服从，这足可说明当时社会大背景中古旧思维对人们意识形态的束缚所用。但是，我们且抛开这一层不说吧。
鲁迅小说向来是*白语句中见深刻，甚至要给每一位细看的读者“刮骨疗伤”。小说《祝福》以一个被世人视若草芥的悲情人物—祥林嫂为聚焦点，几番折转叙说她的跌宕经历，由旁人对她的态度转变折射出人性中悲凉的一面。身为读者，我质问书中群众：“你们的同理心何在？”但若这样的人物出现在现世的周围，我能对她抱有多大的同情和宽容？这自问不禁使我为之一怔，恐怕自己能做到的，也莫过于剧中的四婶罢。
“可恶！然而……。”这一表态证明四叔还是通达世间的丑恶相，只受囿于传统尊卑辈分观念之束缚，要让其同理心觉醒并附之实践，恐怕是全剧中最难的一号人物。
作为中人的卫老婆子尽管文化不深，却异常善于辞令，为人处事圆滑，讲话得体有效。看惯了诸多女性的世态炎凉，她仅管显现一副慈悲模样，却终于不知是发自心底，还是看淡女性悲惨命运后所表现出来的假仁假义。
善女人柳妈可当之无愧的是位“善女人”，一个眼神就是一次拷问，一句揣度就把人打入地狱。鲁迅小说要挖掘得深刻，就必须有人来说这句话，而这样的人物设定却让人觉得异常合理。古今中国许多之所谓“善女人”，舌头即是毒药！
若说柳妈的一声质问是点燃导火索，那普罗大众的唇枪舌剑则是战野上密布而广大的硝烟，祥林嫂无处可躲。她原本已是废墟的内心空间，怎还要破坏她哪怕恢复一点点而终于寿终的可能？起初是男人“敛起笑容，没趣的走了开去”，女人们“立刻改换了鄙薄的神气，还要陪出许多眼泪来”，老女人们特意寻来，然后“一齐留下那停在眼角上的眼泪，叹息一番，满足的去了”；接而经大家咀嚼赏鉴后成为渣滓，只值得烦厌和唾弃；最后许多人又从她身上发生了新趣味。这嘲笑和玩弄，简直把祥林嫂当成了活的玩物呀！而当时年代生产出的社会大众，只能这样，然现今是否更好一些？
四婶是富有同情心的，以至于她不顾四叔的“皱眉”而留下祥林嫂，以至于她惊讶道：“啊呀，这样的婆婆！”，以至于她红了眼圈再留祥林嫂，作文以至于她成为除祥林嫂外最值得被关注的人物。本来祥林嫂被人强行掳走后，四婶依旧时时念叨着她，也可作一个半苦半甜的结尾；之后得知祥林嫂交了好运的消息，此后四婶不再提起她，又可作一个全甜的结尾；而终于祥林嫂噩耗归来，人气消磨殆尽，四婶一句“倒不如那时不留她”，教人尝尽了世态的苦味！
同理心的终极考验，是感同身受。倘若我们自己变身为祥林嫂，在遭遇人生的大不幸后，期望周遭的人如何对待自己？雪中送炭是馈赠，漠不关心是*常，冷嘲热讽则是中伤。想想看吧，我们自己能做到何种程度，又可否经得起长时间的考验？人非圣贤，能做到如四婶一般已委实不错，然群众之手还需助推一把。
——鲁迅故乡读书笔记通用5篇
看完鲁迅先生的《故乡》，我顿时觉得有些失落。鲁迅的儿时好朋友闰土，经过漫长的时间不见，竟与鲁迅存在着一层“可悲的厚障壁”。刚要与闰土再见面时，鲁迅是多么期待！而使他沉在心中多年美好的记忆又从新浮起。可见到闰土后，却发现闰土与他疏远了，鲁迅感到非常难过，也为这个间隔而感到失望。
我想，闰土也并没忘记和鲁迅儿时的快乐时光，只是他觉得不能像儿时那样“不懂事”，他们有着阶级的差异，在那时，他们有着大人们所没有的天真。仔细品味他们的话，小时候的“闰土哥”“迅哥儿”以及长大后的“闰土哥”“老爷”这其中有着多么微妙的变化啊！变的是闰土，他忘记了童年的真诚的友谊，这样，他就失去了一件宝贵的东西。
在我的抽屉里，有一张全家福，是在我五岁时候在家乡照的，在这张照片里全家都站着台阶上，唯有我一人坐在最前面坐着哭，这是多么戏剧的一幕！这里面还有个故事：小时候我在家乡，没几天就和一个小孩混熟了，当我们要去照全家福时，我想带他一起去，大人们不同意，原因很简单，他和我不是亲戚。但是我偏要带他去，最后我被大人们硬拉到那里，而我的伙伴也被他的父母留在家里，在照相的时候我坐着大哭，偏不站起来。于是，这一幕就被留在了相片里。后来听大人们说起这个故事，我暗自冷笑，没想到那时的我竟会这么“仗义”。
有一次，爸爸想带我去见这个儿时的伙伴，我提不起兴致，更不想去见他。过去这么久了，现在的我对于这个儿时的伙伴，早已不认得了，虽然这在我的脑海有留下几个残碎的模糊的画面，但我们也好像有一道看不见的墙给挡住了。这比起鲁迅来，我真感到惭愧。我就如后来的闰土，但我可以猜出，就算现在见面，他也不认得我了，两人见面，还能像小时后那无话不谈吗？
虽然现在，已经没有了鲁迅那时的阶级差别，但是我依然也忘却了一个儿时的伙伴，因为我不能像鲁迅一样对朋友念念不忘？还是我变得冷漠了？后来我才明白，我在心中没有一个美好的回忆，我就只记得曾经有个玩伴。但鲁迅在心中对闰土有着一段美好的回忆，这个回忆使他时时记得自己的这位朋友。
我们也在心中有着一段段美好的回忆，这也是我们的希望。只要我们在心中有个希望，不放弃它，这便是我们向前的动力。让我们牢牢记住鲁迅先生的那句话：希望本是无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路；其实地上本没有路，走的人多了，也变成了路。
今天，我读了鲁迅的《故乡》这一篇文章。从鲁迅的《故乡》中，我们可以看到鲁迅的童年是被封的大院。
童年的鲁迅，仿佛是被关在笼子里的一只小鸟，家庭富裕却寸步难行，而闰土则是生活在大自然的小鸟，生活艰幸但充蛮快乐。闰土的童年得看瓜，但是她很自由、快乐。鲁迅的生活虽然充实，但是只能默默地念拿在童年的书。闰土还可以做许多无穷无尽的新鲜事，看无边无际的海洋，而鲁迅只能看到拿四角的天空。
我们需要自由，不能在自己的家里度过，一定有了解大自然。
这时候，我的脑里忽然闪出一幅神异的图画来：深蓝的天空中挂着一轮圆月，下面是海边的沙地，都种着一望无际的碧绿瓜地，其间有一个十一二岁的少年，项带银圈，手捏一柄钢叉，想一猹尽力的刺去，那猹却将身一扭，反从他的胯下逃走了。
当“我”记起童年时的“故乡”，浮现在脑海里的首先是深蓝的天空、金黄的圆月、海边沙地上的碧绿西瓜，整个大自然是那么静谧，那么安详，但在这个静谧的世界上，却有着活泼的生命。这活泼的生命给这个幽静的世界带来了动态的感觉。“一个十一二岁的少年，项带银圈，捏一柄，向一匹猹尽力的刺去，那猹却将身一扭，反从他胯下逃走了。”它幽静而沉闷，活泼`而不杂乱。和—谐自然，是一个另人心旷怡的世界。
从鲁迅的《故乡》中，我们可以看到鲁迅的童年是一座被尘封的大院。童年的鲁迅，仿佛是一个生活在天堂的魔鬼，丰衣足食却寸步难行；而闰土则是生活在地狱的天使，生活艰辛但充满快乐。闰土的童年必须要看瓜田，但他自由、快乐。鲁迅的童年虽丰衣足食，但他只能悲哀地念着“之乎者也”。闰土还可以去做无穷无尽的新鲜事，看无边无际的海洋；而鲁迅只能看到那“四角的天空”。没有了自由，多少财富都是破铜烂铁。自由才是真正的金子！
可那毕竟是几十年前的封建社会，离现在已经有那么漫长而浩瀚的一段历史。可是，到了现在的社会，大人们还是大同小异、异曲同工地为我们打造一个标准童年：束缚。
应该是到了初中以后学的完整的《故乡》，随着闰土那一声“老爷！……”“我”印象中的那个闰土消失了，我印象中的那个闰土也消失了。
我记得当时老师特意强调了“老爷”这两个字的所起的效果，“我们之间已经隔了一层可悲的厚障壁了”。姐姐也是很喜欢《故乡》的，她上学高我三届，她特意跟我说过那个鲁迅笔下的“细脚伶仃的圆规”，她很是崇拜鲁迅的，她说：“细脚伶仃的圆规”简直太形象了，还给我比划着说那个细脚伶仃的圆规的样子，她跟我说这些得时候是笑着的。
少年闰土的形象破碎了，幸亏还有水生，我想水生也应该在给宏儿讲关于猹和捕鸟的故事吧，在宏儿的脑海中水生也应该有少年闰土的形象吧。只是我一直在猜测宏儿和水生长大后见面的情景。也给我的闰土留下了希望。
鲁迅，是现代文化史上的一座独特的丰碑，他如炬的目光关注我们灾难深重的民族，透视着那些在黑夜里昏昏而睡的着的灵魂，他是一个孤独的夜行者，他举着猩红的叛逆大旗，一骑绝尘……
看了鲁迅的《故乡》这篇小说，给我留下最深刻印象的就是闰土了。他给我留下深刻印象的原因无非就是他那少年与中年两个年龄阶段的巨大差异和变化了。
首先，鲁迅先生在回忆少年闰土的时候，描绘了一个乡村孩子活泼可爱能干的形象，闰土知道乡下很多趣事，也使鲁迅先生对乡下产生了向往。在少年时代，鲁迅和闰土的意识中根本没有少爷和仆人之分，都是哥弟称呼。
而鲁迅在这次回乡途中所见到的二十年后的中年闰土，却没有一点儿时的活泼了，甚至从他身上看不到一丝少年闰土的影子。在鲁迅先生对闰土的外貌描写中可以看出中年的闰土十分贫穷，贫穷使他不像一个中年人，而更象一位老年人，生活的重担压得他抬不起头来。
鲁迅先生是这样描写中年闰土的：“他站住了，脸上现出欢喜凄凉的神情，动着嘴唇，却没有作声。他的态度终于恭敬起来了，分明地叫道‘老爷……’”从这几句话中，我看出他长大之后为自己的贫穷而非常自悲，他从心里自然地感受到自己与鲁迅的距离，完全没有了儿时与鲁迅先生的兄弟情谊，成年闰土就是这样的一个形象。
从闰土身上，我看出旧社会的黑暗和劳动人民苦难的生活，看出了中年闰土多子、饥荒、苛税、兵、匪、官、绅，都苦得他像一个木偶了。鲁迅以闰土的变化，从而向罪恶的社会发出血泪的控诉。我为我生活在一个新中国、一个新社会而感到幸福。
今天，我读了一篇使我鲁迅的《故乡》。
这篇文章主要写了鲁迅离别家乡二十多年后，再次回到自己的家乡的深切的感受，以及所见所闻。这篇小说中多次提到了闰土这个名字，这是他小时候曾经陪伴鲁迅度过美好的童年时光的一个好伙伴，他让鲁迅增长了见识。但正当鲁迅想再次回到故乡，和闰土一起重温一下美好的童年时光。但毕竟人与人之间是有等级之分的，尤其是那个年代。鲁迅万万没能想到，时隔那么多年，闰土已经完全变了。
闰土的一声“老爷”让鲁迅和闰土之间已经隔了一层可悲的厚障壁了。读到这里，我才感觉到旧社会主奴的差别竟是那么大！我不得不对生活在旧社会的人感到无奈。文章结尾的那句话，就是鲁迅写这篇文章的最佳心声：其实地上本没有路，走的人多了，也变成了路。
世界上本没有差距，差距有时候存在于自己的内心！
——《故乡》读书笔记 (菁华6篇)
第一次接触《故乡》这篇文章应该是在小学六年级的时候，那个时候只是节选了其中的一段《闰土》，读第一段闰土刺猹的情景时，脑子里就真的浮现出来一个少年在月光下看瓜的情景，浮现出来的那个画面是能动的，觉得那是一个充满朝气的少年，当时觉得那是无比快乐的生活。
对于“我”看到的“高墙上的四角的天空”，记忆犹新，有一种被关在监狱里的感觉。小的时候我也是用闰土一样的方法捕鸟的，不过只有麻雀，而不会有什么稻鸡，角鸡，鹁鸪，蓝背……于是我也很羡慕闰土。因为其中的一些段落是需要背诵的，还有其中的一些重点句子是要有他的深意的，然后语文老师就把他的`意思写下来，这些重点词句的深意最多的竟然有百十来字，我们每个人都抄了去背，其中就有“四角的天空”这一段的含义，所以记忆深刻。
那个时候我们班分了8各小组，我还是一个小组长，负责这一个小组的背诵任务，我记得一个同学背“闰土”的一些深意一直背不下来，天都快黑了，还是背不下来，我也替他着急，因为当时老师也还在办公室，要检查的，背不下来不让走的，那个语文老师是一个极其认真的人中年男子，刚上六年级的时候教我们数学，教的极好，后来因为种种原因教我们语文了，教的也是极好，现在好像已经是校长了。
最后终于在我的一再提醒下他终于结结巴巴的背下来了，我大着胆子去跟老师说他背下来了，老师竟然没有检查，就说：那就走吧。大概老师也是看天太晚了吧。
最*，不知道为何，我是突然想读鲁迅的书来，关于鲁迅的小说，关于鲁迅的散文，都是赫然一棒的顿悟，还是那回首过往的一时冲动呢？说不清，道不明。反正我是看了，还有种温故知新的感觉。
“深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，下面是海边的沙地……”还记得这段就算童年也向往的画面吗？没错，这是初中时的一篇课文《少年闰土》——节选于鲁迅先生的《故乡》。那时候，我们坐在教室里一边朗读，一边发挥自己的想象，在脑海里构造自己心目中的闰土，想到那一望无际的碧绿的西瓜，嘴角不禁流出口水……
教我这篇课文的老师我也还记得，他姓何，总是喜欢一身西装革履，却不是严肃得令人畏惧的；眉清目秀，文质彬彬，一股子书生气，而又不像鲁迅的私塾先生那样“之乎者也”，严肃得厉害。他见人总是面带微笑，你跟他交流总能感受到一种慈祥，就连偶尔生气时的拧起眉头也不觉得恐惧。
当时，老师讲解课文还是会深入其中的主旨和情感的，毕竟要面对考试，其实更重要的是，逐步地培养我们的理解能力，如果不讲都懂，那还要什么老师呢？所以每当何老师讲到这里的时候，同学们都兴味索然，就像刚刚沐浴阳光的花儿霎时蔫了。好学生坐在那儿，也是勉强逼着自己认真听讲，至少得装出个听懂了的样子来，免得挨批，可终究是一知半解，懵懵懂懂的，艰涩乏味，枯燥的像一碗白米饭。至于我，这种滋味也一直延续了很长一段时间，有时买本辅导书作参考，好在何老师点名回答问题时秀秀自己的悟性，博得老师的表扬沾沾自喜。一开始感觉不错，后来渐渐地也烦腻了，心里有种愧疚，甚至觉得羞耻，尤其是被人发现后，我便有所收敛。
鲁迅，是现代文化史上的一座独特的丰碑，他如炬的目光关注我们灾难深重的民族，透视着那些在黑夜里昏昏而睡的着的灵魂，他是一个孤独的夜行者，他举着猩红的叛逆大旗，一骑绝尘……
看了鲁迅的《故乡》这篇小说，给我留下最深刻印象的就是闰土了。他给我留下深刻印象的原因无非就是他那少年与中年两个年龄阶段的'巨大差异和变化了。
首先，鲁迅先生在回忆少年闰土的时候，描绘了一个乡村孩子活泼可爱能干的形象，闰土知道乡下很多趣事，也使鲁迅先生对乡下产生了向往。在少年时代，鲁迅和闰土的意识中根本没有少爷和仆人之分，都是哥弟称呼。
而鲁迅在这次回乡途中所见到的二十年后的中年闰土，却没有一点儿时的活泼了，甚至从他身上看不到一丝少年闰土的影子。在鲁迅先生对闰土的外貌描写中可以看出中年的闰土十分贫穷，贫穷使他不像一个中年人，而更象一位老年人，生活的重担压得他抬不起头来。
鲁迅先生是这样描写中年闰土的：“他站住了，脸上现出欢喜凄凉的神情，动着嘴唇，却没有作声。他的态度终于恭敬起来了，分明地叫道‘老爷……’”从这几句话中，我看出他长大之后为自己的贫穷而非常自悲，他从心里自然地感受到自己与鲁迅的距离，完全没有了儿时与鲁迅先生的兄弟情谊，成年闰土就是这样的一个形象。
从闰土身上，我看出旧社会的黑暗和劳动人民苦难的生活，看出了中年闰土多子、饥荒、苛税、兵、匪、官、绅，都苦得他像一个木偶了。鲁迅以闰土的变化，从而向罪恶的社会发出血泪的控诉。我为我生活在一个新*、一个新社会而感到幸福。
在上学期我们学*了大作家鲁迅写的短篇小说《故乡》，学完以后我一向深有体会，所以趁这个假期我就又再读了一遍。而这次我又别有一番感受。
童年的鲁迅，仿佛是一个生活在天堂的魔鬼，丰衣足食却寸步难行；而闰土则是生活在地狱的天使，生活艰辛但充满欢乐。闰土的童年必须要看瓜田，但他自由、欢乐。鲁迅的童年虽丰衣足食，但他只能悲哀地念着“之乎者也”。闰土还能够去做无穷无尽的新鲜事，看无边无际的海洋；而鲁迅只能看到那“四角的天空”。
没有了自由，多少财富都是破铜烂铁。自由才是真正的金子！
“和我一齐去我那捡贝壳……”“那猹可狡猾了，它……”“潮汛来到的时候，鱼都像青蛙似的有两只脚……”“老爷……”“这就是水生，我家此刻困难，我……”
闰土那经过三十年磨损而相差巨大的话语，久久回荡。
三十年后，因为那封建社会的帝国主义，使儿时天真活泼，健康欢乐，见多识广的闰土，不见了；带来的是一个地地道道的农民，手也不像当初那么细嫩，而是满手褶皱，口子；眼深陷进去，看起来似乎有什么烦恼令他睡不着觉。在他的家里，多子，饥荒，苛税，兵，匪，官，绅，都苦得他像一个木偶人了。一棵苗子，就这么被泯灭了。
那时，鲁迅第二次见到闰土的时候，闰土叫了鲁迅一声老爷，让鲁迅好不惊讶。
当鲁迅母亲说：“不要叫他老爷了，还是照旧，叫迅哥儿。”
他却摇了摇头，说：“老太太说什么呢，这不和规矩，不行。”
鲁迅的心也顿时凉了，心中的那些话语也渐渐消失了，一时竟不知说什么好。一颗主仆关系的种子，已在闰土心中深深扎根。那一夜，再说什么也觉得陌生。
这就是封建社会的帝国主义造的孽。
我们改变不了环境，于是仅有随着环境所变。而闰土就是这样，有事我也想，他是长大了，还是变傻了，友谊毕竟不是用身份地位与金钱能够衡量的啊。
可那毕竟是几十年前的封建社会，离此刻已经有那么漫长而浩瀚的一段历史。可是，到了此刻的社会，大人们还是大同小异、异曲同工地为我们打造一个标准童年：束缚。
我觉得束缚再加上比较再加上无穷无尽的学*，与监狱相比也已经仅有毫厘之差了。作为社会未来的新动力，我们的生存状态难道没有理由受到关注吗？大人们总是以为吃饱穿暖学*好，就是一个孩子的全部，可这些却恰恰是我们这些孩子最忽略的。
《故乡》中，鲁迅不仅仅点到了家乡的改变给人一种惆怅的感觉，更用闰土和杨二嫂这两个具有代表性的例子来证明一个词——改变。不论是家乡的改变还是人物的改变，鲁迅的文章总是给人一种微言大义的感觉，异常是最终一句：世上本没有路，走的人多了，也便成了路。更是让人回味无穷。
前几天，我读了鲁迅先生的《故乡》这本书，里面的内容让我深深地感受到鲁迅先生对家乡的眷恋之情。
鲁迅在这篇小说描写了两个故乡，一个是过去的故乡，一个是现在的故乡。过去的故乡是一个美好和谐、以及快乐的世界，那里有迅哥先生童年美好的回忆。那里有“深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，下面是海边的沙地，都种着一望无际的碧绿的西瓜。”有天真可爱的少年闰土，他有一副“紫色”的圆脸，脖子上带着“明晃晃”的“银白”色项圈，还有海边那“五彩贝壳，“红的绿的”都有，鬼见怕也有，观音手也有，还有各种颜色的鸟类：稻鸡、角鸡、鹁鸪、蓝背……”那是一个令人向往的五彩世界的。然而现在的故乡已经变得衰败、凄凉而且是毫无生气和活力的，而以前充满活力的闰土也变得麻木。他辛苦麻木的生活着，而且变成“讲道德、守规矩”的人。
通过阅读这本书使我更深刻的体会到在鲁迅先生回忆中的“故乡”是一个美好的世界，这个世界实际是少年迅哥儿美好心灵的反映，是少年的他与少年闰土和谐心灵关系的产物。然而成年后的闰土在见到鲁迅先生后，对鲁迅的态度转变得很大，他的那句“老爷”更是让他们之间的已经不能像以前那样亲密，使他们之间变得陌生，将他们以前亲密的关系活生生的撕裂了。因为在那个年代，人与人之间那种不*等的关系，那个“现实的故乡”是一个精神分离，丧失生命活力，丧失人与人之间温暖情感的世界。他们遵循一种传统的道德，它压抑人的生命力的，使人在封建道德的束缚下丧失了生命的活力，精神变得麻木了，也使鲁迅先生和闰土无法继续他们纯洁的友谊。读完本书后，我很为他们逝去的友谊感到惋惜，同时也很庆幸，我们生活在新社会里，我们有最好的朋友，也不用身份地位与金钱来衡量友谊，人与人之间拥有着真挚的情感。
从鲁迅的中，我们可以看到鲁迅的童年是一座被尘封的大院。童年的鲁迅，仿佛是一个生活在天堂的魔鬼，丰衣足食却寸步难行;而闰土则是生活在地狱的'天使，生活艰辛但充满快乐。闰土的童年必须要看瓜田，但他自由、快乐。鲁迅的童年虽丰衣足食，但他只能悲哀地念着?之乎者也?。
闰土还可以去做无穷无尽的新鲜事，看无边无际的海洋;而鲁迅只能看到那?四角的天空?。没有了自由，多少财富都是破铜烂铁。自由才是真正的金子!可那毕竟是几十年前的封建社会，离现在已经有那么漫长而浩瀚的一段历史。可是，到了现在的社会，大人们还是大同小异、异曲同工地为我们打造一个标准童年:束缚。
我觉得束缚再加上比较再加上无穷无尽的学*，与监狱相比也已经只有毫厘之差了。作为社会未来的新动力，我们的生存状态难道没有理由受到关注吗?大人们总是以为吃饱穿暖学*好，就是一个孩子的全部，可这些却恰恰是我们这些孩子最忽略的。我们需要自由，我们要亲身经历，我们也要知道许多新鲜事，我们要一个快乐的童年，我们要逃离束缚!
是鲁迅先生自后的第二本经典小说集，是世界的名著，这本书中有些文章是我们非常熟悉的。例如有，，。在中鲁迅先生以自己的亲身经历，在日本的首都东京留学时，看到和听到当时*人民的麻木不仁从而使鲁迅先生强烈的爱国意识苏醒。当然，在这本书中，像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时的*人民看了以后，能够清醒过来。
——《故乡》读书笔记 (菁华5篇)
反映情的是农民的生活，描绘了辛亥革命后农村破败的图景。读罢，小说中闰土形象仍在脑中挥之不去，令人回味无穷。深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，下面是海边的沙地，都种着一望无际的碧绿的西瓜，其间有一个十一二岁的少年，项带银圈，手捏一柄钢叉，向一匹猹尽力的刺去，那猹却将身一扭，反从他的胯下逃走了。这便是闰土——少年闰土。
少年时代的闰土是一个纯真可爱而且聪明能干，心中还有无穷无尽的.稀奇事的小孩。但当第二次见到闰土已是十年后。虽然鲁迅先生一见便知道是闰土，但又不是他这记忆上的闰土了。闰土的身材增加了一倍;先前的紫色的圆脸，已经变作灰黄，而且加上了很深的皱纹;眼睛也像他父亲一样，周围都肿得通红，这谁都知道，在海边种地的人，终日吹着海风，大抵是这样的。他头上是一顶破毡帽，身上只一件极薄的棉衣，浑身瑟索着;手里提着一个纸包和一支长烟管，那手也不是鲁迅先生所记得的红活圆实的手，却又粗又笨而且开裂，像是松树皮了。十年里，闰土变了好多，确切说是变老了，可见这十年里吃了不少苦。
在见到闰土时，鲁迅先生儿时的记忆突然苏醒，一幕幕浮现在眼前，鲁迅先生真想和他亲热地叙叙旧，但是却像有什么挡着似的。终于，闰土的态度恭敬起来了，“老爷!”他吐出这两个字，不禁令人一阵心寒，两人间其实早已隔了一层可悲的“厚障壁”了，这是“上等人”与“下等人”永远无法逾越的鸿沟!造成这一切的始作俑者便是那万恶的封建等级观念!它像挡不住的洪水猛兽，无情地侵蚀劳动人民的思想观念，残酷地迫害着他们的生活与人格，让多少像闰土这样有血有肉的人变成了卑躬屈膝的“木偶人”!“希望本是无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路;其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。”这句话是鲁迅先生在文末提出的，他真切希望人们过“新的生活，找到一条新路。”这句话也为一代又一代的人所铭记，激励着人们不断探寻“新路”。
长江口外，黄海之滨，有一个绿色的美丽的海岛。那就是我的故乡。
二十几年在北国的大城市里工作，我常常想念我远在南方的故乡。
生我养我的故乡啊，你给我留下多少梦幻般的、缤纷的记忆！——
那密如蛛网的、纵横交错的清清亮亮的小河；
那灿若彩星的、叫不出名字的各种各样芬芳的野花；
那望去像铺撒一方方碎金似的油菜花；
那朗朗秋空下熠熠耀目的、洁白如云的棉花……
然而，多年来尤其令我梦牵魂绕，永远不能忘怀的，却是故乡的芦苇。
是的，就是那些看来似乎很不起眼的、朴实无华的芦苇。一片片，一簇簇，碧生生，绿油油，迎着轻风，摇曳着修长的青玉似的秀枝，远看犹如一朵朵绿色的轻云，在地*线飘拂着，给乡村*添几分恬静和飘逸。
几乎所有的河沟、小湖、池塘都有绿色的芦苇掩映着。
每年，当春风刚刚吹谢雪花，故乡的芦苇就迫不及待地从还未褪尽寒意的泥土里探出尖尖的靛青色的脑袋。它长得很快。要不了多少日子，它就可以长到几尺高，快活地舒展出它那扁*的狭长的叶子。
到这时候，我和小伙伴们最喜欢摘一片芦叶，熟练地卷成小小的哨子，放在嘴边，吹出各种悦耳的音乐，孩子们为这美妙的音乐所陶醉，在亮晶晶的小河边，在碧青青的草地上，快乐地奔跑着，忘情地呼唤着……
我们还喜欢用芦叶折成绿色的芦叶船。手巧的伙伴还会从旧火柴匣上剪下小片片，当做舵，按在小船尾部，还用香烟匣里的锡纸做成小小的银色的帆叶。我们一个个光着小脚丫，蹲伏在河滩上，小心翼翼地各自把小船移到水面上。“开船啰！开船啰！”于是，在一片欢呼雀跃声中，绿色的“船队”便满载着我们纯真的幻想之花，顺流而去……
在那里月交辉的夏夜，我最喜欢带着弟弟到芦苇丛中抓纺织娘。纺织娘通体透明，头上长着两根细长的触须，身上裹着两片薄薄的玻璃纸似的羽翼。我们把捉到的纺织娘小心地放进小竹笼子里，怕它们饿，就塞进几朵金红色的南瓜花，然后将笼子挂在蚊帐架上，任纺织娘用好听的歌声伴我们进入甜美的梦乡……
啊，故乡的芦苇！因为你给过我不少童年的欢乐，所以我一直对你怀有一种特殊的亲切之感。每每想起你，我就会沉浸在童年美好的回忆之中……
随着年龄的增长，阅历的加深，我对于故乡的芦苇，又逐渐加了一层钦佩以至崇敬——它几乎无所不在。凡有人烟之处，就有它蓬勃的生命。
它不喜欢单个儿独处，而是集丛而生。无论什么时候，总是根根相连，叶叶相依，互为提携，相亲相爱，结成一个绿色的集体，因此再猛再烈的风也刮不倒它。
它所求甚少。它从不占良田，不需要给它特别施什么肥，即使在十分贫瘠的土地上，它也能挺干抽叶，顽强地生长。
对故乡农民来说，它是取之不尽的建筑材料，常用它搭瓜棚、豆架，打篱笆，编苇*、苇帘子。用芦芭盖的房子，冬暖夏凉。把芦苇杆锯成一截截后，可以做织布用的纡子轴、笔套，抽烟的又可以做烟嘴，它还是造纸的好原料。每年春节，给孩子们做花花绿绿的马灯、八角灯，少不了要用芦苇做支架。芦蔑又可做风筝，编制各种工艺品。散发着特有的清香的芦叶，可以用来包粽子。雪白的芦根，又脆又甜，可以食用，还可以治病。芦花可以做枕芯，贫苦人用它做芦花鞋，既保温又御寒。芦苇还可以当柴烧，芦灰又可做肥料……
故乡的芦苇真是一种极其普通但具有极大用途的植物。
闰土当之无愧是重点人物。20年的转变，使得他从一个勇敢机智、见多识广的小男孩成为一个庸俗、卑躬屈膝的下人。到底是什么使他的改变如此之大呢?是贫穷?还是……这是我们所不能得知的。但是从鲁迅的小说中，我们可以知道，在鲁迅的心里，闰土一直是一个勇猛聪明活泼的人，要不然不会一提到闰土就会想起他在刺猹的场面。可是，当闰土与鲁迅说话的时候，第一个词竟然是“老爷”。我相信当时鲁迅的内心震动肯定是很大的，他也许料想过千百种交谈方式，但是肯定惟独没有料到这种。按照封建社会的标准来说，闰土是应该叫鲁迅老爷，但是，从20年前的迅哥儿到20年后的老爷，跨度是不是太大了一点?闰土的改变是显而易见的，岁月在他的脸上，手上，都留下了沧桑的痕迹。但是，容貌的改变并不是他最大的改变，他最大的改变就是心理上的改变。也许，他的心里还是把鲁迅当成迅哥儿的，但是当时的社会不允许;也许，他的心里还是想和鲁迅一起玩耍，但是他知道，他和鲁迅之间还有主仆关系。一声“老爷”又包含了闰土多少的感情?是懦弱?是卑怯?还是因为久久不见不熟识的陌生?这，也许只有闰土知道了。
另一个人物杨二嫂，不知看过《故乡》的朋友们注意过没有，虽然杨二嫂是一个配角，但是她也是其中一个改变很大的人物。20年前，她曾经有豆腐西施的美名，可是在20年后，她的样子简直让鲁迅认不出来了。对于她的样子，鲁迅只找到了一个形容词——“圆规”。如果单纯是外貌上的改变也就算了，杨二嫂成为现在这副“丑模样”也是因为她的内心在渐渐地改变。她去鲁迅家的时候，居然提出了要一些旧家具的要求，被他拒绝后大放厥词，说什么“越富越一毫不肯放松，一毫不肯放松便越有钱”。如此尖锐的语句，简直不像是一个“西施”所能说出的话，倒像是一个混着菜味和尖酸刻薄话的中年妇女。不仅如此，杨二嫂离开的时候，还拿了鲁迅母亲的一副手套。如此种种，此人的改变也是巨大的。
在今年暑假，我读了一本名家著作精选集——《故乡》。它主要由两部分组成，第一部分讲述的是鲁迅对童年往事的回忆，作者用纯朴的语句、不多的笔墨深刻的刻画了自己难以忘却的人物形象及其特点。第二部分讲鲁迅的著名小说，其中便有家喻户晓的《阿Q正传》，更有妇孺皆知的《孔乙己》。
我花了约一个星期时间来阅读这本书，读完以后，最大的收获便是学到了写文章要写得真实，要写得感人。像鲁迅这样的大文豪的文章虽然没有什么优美的修饰，华丽的词藻，但也让人读起来有一种名家的味道，而且能够让人以一种欣赏的态度来细细品味这文章。每一个有上进心的人无一不想拥有象鲁迅先生那样绝佳的文采，所以我们必须要写出真情实感。光说不练是没有用的，需要时间来证明，需要行动来实现。书的封面上说：“这触动灵魂的优美文字，源自文学大师的心灵深处，在岁月的长河里，如宝石般熠熠生辉，陪伴着我们一路远行。”所以，要想写触动人心灵深处的文章，不是用万般华而不实的美丽词藻或修饰得不成样子的句子，而是要出自内心深处的“宝石般”的文字。
另外一个令我十分佩服鲁迅先生的一点是，他写得大部分的文字带有一种批判的味道，而且柔中带钢。看似是一篇普普通通的文章，倘若给被讽刺者看，他们便会觉得毛骨悚然、不寒而栗；而与鲁迅“统一战线”的人看了便会情不自禁地拍手叫好。这也是他为什么会成为一个优秀的、用笔杆子与敌人奋斗一生的革命作家的原因。同样，现在社会也正需要这样的一股力量，以一支支钢笔，结合一篇篇言辞犀利的文章向官场上的恶势力予重重一击。
鲁迅先生之所以在文坛被人尊为大师的原因，是因为他源自内心的语言和革命无形的批判，而我们想要在人生的道路上不惧怕写作，就同样需要这样的法宝。
人活在世上就一定要有自己独立的思想，人没有了思想就相当于一个植物人，他的思想会慢慢禁锢麻木，所以人贵在精神!另外，我们应该对我们的生活有所希望，有所目标。但我们又不可把目标定在“月亮”上太不切实际，俗话说希望越大，失望也越大!所以我们要订制合理的目标，在完成目标之后再继续定制目标，这样我们才可以挑战自我，突破自我，让自己尽可能的做得更好!
润土的思想可以说是已经完全的麻木和呆滞，在他的眼中更多的是等级封建制度的约束。对于一些我们不可以改变的外界因素，我们只有接受但我们可以改变可以控制的只有我们自己。我们要在逆境当中找到希望，并有顽强的毅力，决不可随波逐流。
——《红与黑》读书笔记范文10份
小说《红与黑》出版至今已有200年左右的历史了，为什么在这风云变幻的200年中小说仍可以经久不衰？原因在于小说不仅十分成功地塑造了于连・索黑尔这个极富时代色彩，又具有鲜明个性的艺术形象，而且通过主人公的经历，展示了法国复辟王朝时期广阔的时代画卷，触及到当时许多尖锐的社会问题。小说主人公于连的经历和遭遇反应了当时广大小资产阶级青年的普遍命运。于连生性聪颖、高傲、热情、坚毅，但又自私、多疑。在僧侣贵族当政、门阀制度森严的封建社会，因出生*民而备受歧视。这种受压迫的地位使他滋长了对现实的不满情绪：启蒙思想和拿破仑的影响，培养了他的反搞性格。他立志要像拿破仑那样靠个人才智建立功勋，飞黄腾达。但是在复辟时期，拿破仑式的晋身之道已被贵族阶层堵死了。
就在这样的岩石底下，一株小树弯弯曲曲地生长。于连为了博取大家用赏识，明知毫无价值，却还把拉丁文的《新约全书》背得滚瓜烂熟。他那惊人的背诵能力让他跨进了维立叶尔**家，当起家庭教师来。在那段时期，他与德。瑞那夫人发生了暧昧关系，但是，纸醉金迷、利欲熏心的上流社会也腐蚀了于连的灵魂，助长了他向上爬的欲望和野心。
大多数人认为于连是一个野心家，是一个利欲熏心，为了攀高枝不择手段的人，起初只看小说内容大纲时我也把持相同观点，但当真正进一步阅读的时候，便觉得说于连是个个人主义的野心家，不如说他是个追求幸福而又不幸走上歧途，最终却不得不成为统治阶级牺牲品的可怜之人更为确切些。
如果只是为了活着，只是为了追求名利，那么在故事的最后，于连便不会拒绝上诉，便不会主动赴死，或许他逐梦的方式存在问题，但不可否认，于连是一个有气节的人，所以他宁愿忠于自己的信念和理想挺身赴死也绝不向他所仇视的社会卑膝求降，在我看来，他将他蜉蝣般的生命活出了星空般的灿烂。
读《红与黑》是一段太过漫长的过程，因为时间已给了作家和作品最无私而又公正的评判，我的阅读态度自不能像对畅销书那样肆无忌惮，又不能像对言情小说那样不置可否。我是在用心灵去与那个时代交谈，重点也放在历史以外的探究和思考。
引领我啃完着本书的是其本身的巨大魅力。作者从一纸简单的刑事案件资料中展示出那个时代广阔的社会画面，把一个普通的刑事罪行提高到对十九世纪初期法国资产阶级社会制度，进行历史和哲学研究的水*。小说令我看到在生硬的历史书上无法感受的，那段法国大贵族和资产阶级交替执政的关键时期的状况。我从中了解到现实主义作品的另一种艺术特色――司汤达倾心的人的“灵魂辨证法”;这与以往我从《高老头》、《欧也妮・格朗台》中体会的巴尔扎克的“造成一个人的境遇”有很大不同。
全书最耀眼也是文学史上著名的人物自然是于连・索雷尔，“*民出身，较高文化，任家庭教师，与女主人发生恋情，事露，枪杀恋人，被判死刑”是他一生的骨架，“追求”幸福的“热情”和“毅力”、对阶级差异的反抗所表现出*乎英雄的气概就是动人的血肉。作者用淡化物质描写而突出心灵跟踪的手法强化的，正是于连处在青年的冲动下追求“英雄的梦想”经历，这是对那个社会形态的反抗，也是对碌碌无为、虚度青春的反抗。
在社会现实阻碍实现抱负时只有两种选择：退避或是反抗。那些当着小职员不求上进、整天抱怨生活乏味的青年就是退避者，他们或许*庸得舒适却被社会的前进所淘汰。能不断树立人生目标、决定实现人生理想的便是和于连有同样气概的反抗者。这个时代当然不欢迎虚伪的言行作为手段，但仍然需要对生活的热情来反抗空虚的度日。这样，于连悲剧性的结局除了昭示“个人反抗行不通”外，就有了对当今社会更实际的意义。
写至此，不得不引到这部小说的一个“创举”――使于连与德・雷纳尔夫人“心灵的爱情”和于连与德・拉莫尔小姐“头脑的爱情”相映成趣。尽管这两个贵族女性的'爱情方式迥然不同，一个深沉，一个狂热，他们在这两个基本点上却是一致的，那就是：对本阶级的厌恶，对封建门阀制度的叛逆。记得当于连发现自己的爱情正蜕变成虚荣的工具时说“我把自己毁了”，可之后的细节是“一种高傲之间带着恶意的表情很快的代替了最真挚、最强烈的爱情的表情。”这时的贵族小姐却是摆脱了一向慢得像乌龟爬一样的生活，用丧失尊严的方法博得爱情。书中两段悲剧爱情的进展始终伴随着新贵的若即若离和于连的自卑带来的怀疑，直至生命将要终结时，爱情才爆发出无济于事的原始的火花，令人感怀。
当我将落笔时，发现用意识写出感想的时间已可与用精神阅读原著的时间相比较了。我兴奋于自己得到反抗*庸的启示，感动于那些尽管扭曲而依然壮烈的爱情片段。当有人提及《红与黑》，我可以自豪地在回答“我读过”后面加上一句“我也掩卷沉思过”。
于连。索莱尔的命运时时刻刻牵动着我。综观他极其短暂，却满是波折动荡的年轻生命，流淌着太多矛盾和复杂。对此，人们可以作出很多评判――是个小私有者盲目追求个人利益的悲剧;一个野心家的毁灭;一个反封建斗士的牺牲等等。各有各的看法，但又都在情理之中。就我以为，说于连是个个人主义野心家固然不错，但不如说他是个追求幸福而又不幸走上歧途的人更为确切些。自然这种歧途不是简单地采取了某种有背社会道德的手段，而是来自他心灵更深处的矛盾本质。
于连的一生都在追求幸福。他虽出身卑贱，却有幸受到良好的教育，又有着杰出的智慧，所以他日后能厕身在所谓的上流社会中。什么是幸福，怎样得到幸福，是困惑着人类几千年的问题，也同样困惑着我们的于连。在他心目中，幸福并没有确切的标准，只是在他的心计，在他的警觉，他的一个又一个的“作战计划”及其实施当中。他为第一次摆脱了父兄的伤害而幸福，为德。莱纳夫人面前履行“某种责任”而幸福，为骄傲的玛蒂尔德在自己面前屈服而幸福，为一次次地发迹而幸福得要命。他渴望幸福，渴望飞黄腾达，他发誓宁可死一千次也要飞黄腾达。为此，他制出了一个又一个“作战计划”，使出各种虚伪手段，他超人的智慧发挥的淋漓尽致。但他毕竟是个好苗子，所以在每每幸福之时，他又会扪心自问，深深自责。因此，他的计划总会漏洞百出，总会让人怀疑。
我们不难发现于连在这种幸福的标准是以社会和他人标准为标准，追求他人和社会的承认。实质上，他并没有获得多少快乐和幸福，反而使他处在一种紧张状态，仅仅是感到“快乐的到了极点”，兴奋地跑来跑去，一种“野心家实现后的狂喜”，只是片刻激情而已，剩下的是想着紧接着应该在制定一个计划。这些所谓的幸福仅仅是表象而已，于连为了表象而牺牲了本质。当他以为德。莱纳夫人的一封信断送了他的幸福时，他想到了报复，最终被投进了监狱。在狱中反而使他从社会的束缚解脱出来，获得了自由。他卸下了往日一切伪装和面具，找到了真实的自我，也找到了本质的幸福。他放弃了逃跑和上诉，能够真诚地对待每一位朋友，坦然地面对死亡。
对于于连的爱情，我们同样怀着强烈的兴趣。因为于连的成功幸福既而毁灭都与他的爱情紧密联系着的。他的两个恋人――德。莱纳夫人和玛蒂尔德伴着短暂而奋斗的一生，所以不妨分别来看看于连与两个恋人的恋情。于连和德。莱纳夫人的爱情始于于连对她的诱惑。起初，他只是在履行所谓的“责任”，这是一种对贵族老爷的报复，一种虚荣的满足。但是德。莱纳夫人的善良、淳朴、温柔深深地打动了于连。一段时间，他疯狂地爱上了德。莱纳夫人。可惜这颗爱心又很快被种种野心占有了，直至最后才又复燃，爆发。
读了司汤达的《红与黑》，不禁长久的陷入了沉思：红与黑，不同的颜色，不同的象征。是对和错、阴与阳、虚伪和正直、反抗与妥协。
于连的对和错、虚伪和正直，反抗和妥协、放纵与禁欲、道德和私欲、自尊和自卑……我想，在今天依然是存在的，而现代的人所要思考的是到底是物质支配着人呢，还是人支配着物质呢？到底是金钱体现人存在的价值，还是人存在的价值反应在金钱上。记得上学期的班队会主题是“好*惯、好人生”，读完《红与黑》，我就想，好*惯、好人生；还是好人生，好*惯，抑或二者就根本没有关系呢？爱因斯坦是大科学，他衣着趿拉，在五年级的课本上，书后练*题说“为什么说爱因斯坦是一个伟大的人？”，我们照样帮助孩子分析他为什么是“伟大的人”。他有好*惯吗？不知道，但他有好人生。人到了年老的时候，一般有两种称呼：X老和老X，比如李老，那肯定是成功的于连，老李、则是另一个于连了。于是有了我们现代人的生存困境。正是这样，我们需要自我实现，像于连一样的去自我实现。也许这种超越性的自我实现也将是未来人的继续追求。也就是说我们身上同样有着“红与黑”这两个不同的颜色。
忍不住想化用朱自清散文《匆匆》中的一句话：你聪明的，告诉我，司汤达《红与黑》中的于连究竟是红色还是黑色？
徜徉《红与黑》的海洋，我对主人公于连的美丽与哀愁深有所思。于连非常聪明，可以把《圣经》倒背如流，并以此向别人炫耀，妄想占据别人心目中一*地位，但命运总在捉弄人。他出身卑贱，仅处在微不足道的仆役地位，无论他付出多少的努力都无法填*阶级的沟壑，在那些贵人眼里，于连只不过是一个忠于效劳的佣人罢了。
然而于连从不局限于自己所处的位置，他想在社会上实现自己的价值，想要得到他应该得到却让别人抢去的东西，可又无能为力，因而一直对现实充满嫉恨。
这一部批判现实主义的作品并没有将主人公于连图解成一个追求功利的符号。相反，作者却给予了他深切的同情，通过人对欲念的执着追求不到的痛苦来批判那个时代特定的社会现实。这也是《红与黑》流传至今魅力长存的原因。
前段时间读完了《红与黑》，一直想写书评，却又觉得这篇巨著不能写一篇简单的书评就能完事。所以，直到现在才提笔写来。第一次听到这本书，是几年前。那时候父亲问我有没有看过斯汤达的《红与黑》，他说主人公于连这个人物很有意思。当时年少，也未多想。直到现在看完这本书，才知道当年父亲为何提起。当然，这是题外话。
“雄鹰不时在他头顶上的绝壁间飞掠而出，在长空悄然盘旋，画出道道圆圈。于连的眼睛，不由自主跟着鹰转。稳健而有力的搏击，令人震慑，他渴慕这种力量，渴慕这种孤高。这就是拿破仑的命运。日后，他会是他的命运吗？”
这一段话是整本书中我觉得最能涵盖主人公于连心性和欲念的话。于连出身贫贱，却又不甘*凡，时常以拿破仑自比。他一心想要飞黄腾达，对故乡也是深恶痛绝。在法国的那个权贵掌权时代里，他这样的人注定是悲剧收场。而于连这样的人物是中国当代多少有志青年的真实写照。父亲读《红与黑》是他念高中的时候，时隔二十多年他却依然记得这本书，记得于连这个人物。父亲的心性和于连有很多相似之处，同样贫困出身，也同样自我孤傲又志存高远。感谢这本书，让我能更好地了解父亲的内心世界。
于连与贵妇瑞那夫人的那段情，不过是开启他对贵族上流社会的一扇门。书中有一个细节揭示了这位悲剧人物的爱情和野心之间的冲突。于连藏有一副肖像，瑞那夫人一直以为那是于连的心上人，不甚悲戚。事实却是那是拿破仑的肖像。一个能感知世事，自我孤傲的男人心中对于事业的野心占据大半，而爱情似乎只是一种消遣和娱乐。虽然《红与黑》是一本政治小说，但作者斯汤达却是一个描绘男女爱情心理的高手。书中描写的男女之间的爱情观差异令人拍案叫绝，时至今日，也同样适用。瑞那夫人是于连的初恋，让他初尝爱情的欢愉和心酸。而与贵族小姐玛蒂尔特的爱情，则是他进入上流社会的踏脚石。当然，他们之间也有相濡以沫的感情。但在我眼里，他与玛蒂尔特的爱情掺杂了太多的阴谋和现实。这也是一种现实的写照，当下多少出身贫寒的年轻人想要迎娶白富美，得到金钱和地位。于连外表俊朗可人，又博览群书，才华和长相皆有。可惜当今大多数想走捷径的人连这两样都没有。
政治才是《红与黑》所批判的'主题，书中对于政治的描写阴辣讽刺，写尽了那个时代法**贵的肮脏嘴脸。所谓官官相护，道貌岸然，书中比比皆是。贫民出身的于连一方面厌恶憎恨这样的局面，另一方面却又向往至极。心内的纯净梦想，不过是尔虞我诈的牺牲品。他渴望拿破仑那样的丰功伟业，也渴望万人歆羡敬仰的地位。在再看尽政治肮脏的一面后，他的这种渴望没有减少反而加强了。官场是最黑暗的地方，古今中外，混官场的人没有人能说自己的双手有多干净。也许，远离政治，才是最好的选择。当然，这只是小女子个人看法。于连，是我读过所有书中最孤独的人物。在他的内心世界，一切都是被怀疑，鄙夷的对象。两位深爱他的女人献上她们纯真的爱情，而他时而认为她们在践踏他的尊严，时而认为征服她们是野心的一种宣泄方式。卑微的出身，贵族的蔑视，幻灭的爱情联合他那孤傲自我的心造就了他扭曲的人格。敏感多疑的他时常感到绝望，对人性更多的是鄙夷。如若出身贵族门阀，他的人生或许会是另一番景象吧。
我很欣赏于连这样的男人。雄鹰般的孤高，对未来有无限野心，也甘愿奋力追逐。
司汤达的《红与黑》，写的是法国青年于连的故事。于连是一个有才华，有野心，有自尊，也有良心的人。许多评价把于连说成是一味向上爬的野心家。但我个人而言，我觉得他们都忽略了一点，就是于连良心的一面。或者说忽略了站在故事背后的作者进行的精神思考。
于连确实是野心家。于连的'野心膨胀过程是故事最表面也是最直接的线索。在德。雷纳尔放假，于连想：“我一定要在这个女人身上得手，”“那样如果有一天我发迹了，有人指责我赶过家庭教师这样下等的职业，我就可以告诉他，是爱情把我抛到这个职位上的。”但是于连也像一个哲学家，他思考人生，思考巴黎，在他的脑中挥之不去的是当像拿破仑般的英雄。但他对德雷纳尔夫人的爱，特别是在他生命的最后，不能不让人感到真情。作者的故事构造得极巧妙。当于连步上仕途时，他用尽心机去获取德雷纳尔夫人的心，并想用此来证明自己的能力和提高自身的价值，可最后他才明白德·雷纳尔"夫人是他的终生至爱。后来的玛蒂尔德小姐是在开始时主动追求于连的。但是又经过多次的反复，曾使于连感到神魂颠倒。当玛蒂尔德确认自己爱上于连的时候，于连在临死之前却说只有德·雷纳尔"夫人才会真心待他的孩子。在于连的攀升过程也少不了这些女人们的帮助，可是在最后他的摔倒也是因为女人。作者在红与黑中塑造了于连，可是更塑造的于连背后的时代，在上层社会中，人人都重视荣誉，可是又过着奢侈的颓废的生活，青年们都缺乏勇气。社会的各种党派都在积极而又秘密的活动着。
对于书名人们也引起了一番争论，通常，人们认为书名中的“红”是象征拿破仑时代的军服“黑”是王政复古年代的僧侣黑衣。也有人认为，红是德·瑞那夫人的鲜血，黑是玛特尔的丧服。
红与黑是象征赌盘上的黑点红点，而轮盘则象征人生的游戏等。我认为红色还可以象征于连的追求人生意义，而黑色就代表社会中形形色色为了自己的利益而拼命奔波，却不理解自己存在真正意义的生存状态吧
读了红与黑后，我越发明白了在阶级社会中金钱门第的至高无上，于连是一个才华横仪的知识青年，如给他一个舞台，他会锋芒比露的，为社会作出贡献，可是那个社会如同一个染缸漫漫的熏染他，使他为了自己的；理想不得不同流合污，然而，他的地位，家族使他不能被统治阶级所接受，等待他的只有被排挤直至死于阶级的血枪中，他真爱的雷德那夫人，然而为了事业，他不得不选择放弃。
生活着的我们得以本质般活着，没有必要为任何目的去讨好任何人，当然，若为实言则可言之，我们没有必要为讨好其他人为达到某种目的因此违背自己内心说话，便成了口不对心的人。由此可得，我们应脚踏实地并句句发自肺腑，当一个“真心真意”的人。
“这就是拿破仑的命运。日后，也会是他的命运吗？”
一个偶遇，让我幸运的得到了这本书。早就听说了它的经典，所以，得到此书后，我就迫不及待的开始了我的“奇妙之旅”。
在一字一句的阅览过后，男主人公惊奇的出现了，刚开始，他被赋予了一个奇特的形象。他受家人的打骂，每天父亲回家用结实有力的手臂打他并且不喜欢他看书;他狂热追逐偶像拿破仑，因为他从贫苦人民出身，却做到了一个备受世界瞩目的角色，这无疑带给他动力，让他奋勇向前追名逐利;他为自己以后的路做各种筹谋，竟然去背神父最喜爱的那些枯燥的拉丁文圣经，因为在这个社会，很多晋升关系都离不开这神圣的地方;他拥有超人的记忆力，为他以后的大踏步走向“上流社会”埋下了重重的伏笔;等等。而就是因**的虚荣心，才使他决定一定要请这位年轻人，也就是主人公-于连做他孩子的家庭教师，一切就是从这份特殊的角色-可直接接触到富人-开始的。
在家教期间，他出奇的和**夫人展开了恋情，这份初开的情窦让他死去的最后一刻也难以忘怀。尽管，在离开她之后，他通过各种关系晋升，达到事业的顶峰，而且为了更高的权力和地位，自己又和首富之女马蒂尔德发生了惊险的爱恋，马蒂尔德还为他怀孕，为了他，马蒂尔德尽然疯狂的利用各种关系保护他，在他枪袭**夫人后，一连串的官司都是马蒂尔德为他做的，可是，就在袭击他最心爱的人-**夫人-之后，才让他唤起了心底里的那份爱，直到死前的.最后一秒也没有忘记，他很爱她，而她也是，从来没有一刻停止过，三天之后，她也和她心爱的孩子一起安然的离开了。
就是这样一个故事，曲折的情节，每个词语无不淋漓的表现出故事主人公的性格，而这些，也正好符合当时的西方观念，可见当时的教会、上流贵族等等对人们思想根深蒂固的影响。
也许，在我认为，“红”就是流离于这篇小说中强烈的爱情，“黑”则是这个社会腐朽的观念、每个人心里的虚荣、钱和权的激烈追逐。“红与黑”，在这种复杂社会中交杂的爱情、痛苦、无奈、放纵、可笑等等。
我最*看了司汤达的《红与黑》，最先吸引我的就是于连这个人物，许多人都认为他是一个不知满足，野心勃勃的人，而我认为于连只是顺供应当时的社会——政治勾心斗角，神圣教会黑暗坠落，资产阶级新贵卑鄙庸俗、利欲熏心，在这种社会里，那个人不想爬的更高呢？
《红与黑》讲述的是一个*民青年于连·索莱尔一心想飞黄腾过人的他被聘请为**家老师，因与女主人发生恋情不得不到贝桑松神学院学*。不久于连又被介绍给宫廷大臣当秘书。于连十分能干，受到侯爵的赏识，为他发了勋章，于连因此参加了贵族们的**会议，甘愿为效劳。成为候爵的心腹，与玛蒂尔德小姐结婚，却被**夫人告发，心甘情愿走上了断头台。
书中的红与黑，有人说红代表拿破仑时代的.军服，黑代表基督教的黑色道袍，但我认为红是于连那超凡的能力和勃勃的雄心，黑代表现实社会制度的森严和黑暗，在当时社会往往是黑熄灭了人们的希望，而文中的于连却是一个心机很重，野心勃勃的人，虽然这样的人很邪恶，但是我认为他是最容易在当时社会有一番作为的人，他还有过人的智慧，这样优秀的人物怎么甘心只是一介*民呢？所谓往上爬总比消沉堕落、无所事事好。
书中的于连，他为了自己的抱负理想——朝一日能突破等级森严的阶级界限，进入上层社会的权贵之中，放弃了正真的幸福，生活在黑暗奢华，尔虞我诈的社会里，从而为自己开辟里一条死亡之路，但是我认为在那时的社会，生活法则就是这样，每个人都是冷酷的，都在追求着虚荣，名利，每个人都爱虚荣名利，虽然嘴上都说它们是身外之物，但有几个人做到了。
于连的所作所为可能伤害了一些人，不过他本性善良，他会忏悔，仅仅是由于心灵的引导。所谓人无完人，而“完人”，不是太纯洁就是城府太深，不是圣人就是傻瓜，就像我们拿到一个没有虫眼的蔬菜立马会联想起农药一样。
于连死了，但我相信他勃勃的雄心依然还在，红还是红，黑仍然是黑！
在一篇读书笔记里，我曾经说，一部好的小说可以没有华丽的辞藻，没有离奇的巧合，却总应该有一些精彩的章节或段落，使人读来拍案叫绝。我执拗地以为这拍案叫绝，便是阅读之隐秘的乐趣所在。舍此，我实在无法想象读书，尤其是读一部小说还会有什么乐趣可言。
在阅读过程中，发现一些小小的乐趣，小小的惊喜，这是幸运的。更多的时候是，读者和作者失之交臂或者形同陌路。我想，这种情形也是无法避免的，因为读者始终是那一个，而作者是如此众多，他们又有着各不相同的风格。
难道仅仅因为他们的风格之不同，我就能说他们孰优孰劣？当然不是这样的，这情形就象我读司汤达的《红与黑》。
《红与黑》是法国批判现实主义的第一部成熟的作品。
主人公于连野心勃勃，一心想跻身上流社会。他先在维里埃尔市**德·雷纳家当家庭教师，与德·雷纳夫人产生恋情。后来事情败露，于连离开维里埃尔市。他通过神学院院长的介绍，去侯爵德·拉莫尔家做秘书，并与侯爵的女儿玛蒂德结婚。婚后，由于德·雷纳夫人的一封信妨碍了他飞黄腾达，于连向她开抢报复。入狱后，他才明白自己爱的人始终是德·雷纳夫人。为了自己能够进入上流社会，他竟然向自己深爱的人开枪，这样的罪行使他悔恨交加，即使被判了死刑，他也坚持不上诉。
小说分为上下两个部分，各写主人公的一段爱情经历。在上部，作者更多的是客观地叙述；在下部，作者更侧重于心理描写。
上半部，写于连和**夫人德·雷纳夫人的恋情，那样清新自然；下半部写于连和玛蒂德的爱情，几乎象一个征服和被征服的游戏。前后两段恋情形成了强烈的对比，同时也为于连入狱后的悔恨和理想的幻灭埋下伏笔。
作者客观叙述的时候是我所喜欢的，淡淡的笔触，适可而止，却也可以使人物活灵活现。他笔下的**德·雷纳无疑就是这样一个典型：别人反对他修剪树枝，他就回答人家树阴底下好歇凉；为了虚荣心，视钱如命的他居然化一百埃据请个家庭教师；他象市侩一样和于连的父亲为于连的工资问题讨价还价；他讨厌他自己家的一片核桃林，是因为那底下种不了麦子；当他怀疑他妻子红杏出墙，为找到证据，他把自己心爱的桃花心木写字台砸坏也在所不惜。当作者写到这里的时候，我以为这本书一定会越来越精彩，那料想，这神来之笔竟如昙花一现。
作者侧重于心理描写的时候是我所不喜欢的。这时候淡淡的笔触，适可而止不见了。取而代之的是大段大段淋漓尽致的主人公的内心独白。大到思想感情的千变万化，小到某个人物做某事的动机，简直无所不包。我们且不论人物的'内心世界的瞬息万变，非悉心研究，不能写得精确。单说这样的叙述，使读者失去了自由想象的空间这一点，也明显是个缺陷。当然，作者的写作风格总要受他那个时代风气的影响。
歌德就曾经批评司汤达笔下女人有着很浓的浪漫主义色彩。至于主人公于连，也有着明显的浪漫主义特征：他曾经幻想象自己象拿破仑一样，立下赫赫战功而出人头地；精通拉丁文，学识渊博的他也曾经幻想，凭自己的聪明才智，当上主教，过上养尊处优的日子，只是后来的事件打断了他的幻梦，使他觉醒。
他的幻灭和觉醒，其实也正是那个时代有良知的知识分子的幻灭和觉醒。
一个人的幻灭和觉醒总是痛苦的。作者敢于正视并揭露这种痛苦，即使不是振聋发聩的高声呐喊，也不会是没有价值的。因此，司汤达不愧为法国批判现实主义文学的奠基人，而《红与黑》也不愧为文学史上的经典。
我读完《红与黑》对于连的一大感受就是他非常虚伪。他崇拜拿破仑，可在**家里，为了不被别人发现，他不惜烧掉拿破仑的肖像。他蔑视特权贵族阶级，可是在侯爵家里当秘书时，他却时刻小心谨慎，提醒自己绝对不能表现出对特权贵族阶级的不满与蔑视。在贝藏松神学院时，他更是虚伪。明明知道那些所要学*的东西是错误的，还是将自己的思想藏了起来，继续学*。
然而，他也有真诚善良的一面。在看到贫民所所长哇列诺一家的铺张浪费、肆意享乐的生活状况，他同情贫民的贫苦生活，同情他们连唱歌的权利都被剥夺。这样的他，是善良的。最终，在审判庭上，他痛斥了贵族阶级对*民的残害，他敢于直面他的真心，说出了他对贵族阶级的不满与轻蔑。即使在有机会免于死罪的情况下，他依旧没有动摇；在最爱的女人瑞那夫人和最真诚的朋友傅凯的劝导下，他坚定了自己心中的信念。这样的他，是真诚的。
正是这样矛盾的性格，使得他的悲剧让人心疼。
小说除了对男主人公的塑造令人印象深刻外。两位女主人也一样。瑞那夫人的软弱、善良与真诚同样让人心疼。儿子生病，她不惜把一切错误归结于自己出格的爱情上。对于于连，她深爱着，可是处于社会道德、社会舆论以及对丈夫的那丝同情，她最终只能选择软弱，选择放弃。直到最后于连的枪杀，她依旧原谅，甚至还埋怨自己不该写那封信。
而玛娣儿特，在我看来更多的是傲慢。她在理智与爱情中挣扎，她和于连一样有着强烈的自尊心。对于于连，她的内心也无数次挣扎过、纠结过。她一方面忘不了于连的*民身份，一方面又把于连的前程想象成美好的无与伦比。她总自我安慰的告诉自己，只要时机恰当，于连必是有用之才。但最后她在爱情里无法自拔。
悲剧总是把美的东西撕破给人看，《红与黑》是这部悲剧，它撕破了下层人民的努力奋斗，撕破了纯真爱情，让人读完回味无穷。
——《蛙》读书笔记范文10份
我读了《老鼠与青蛙》的故事后，觉得里面的故事很有趣。
从“青蛙愚蠢地把老鼠绑在自己的脚上”，读到这句话我不由地想了《聪明的青蛙》。上面就是讲青蛙想让人们夸赞它的聪明，这样做也是显示自己的聪明，和《老鼠与青蛙》上的青蛙一样，为了达到目的，愿意自己或伤害它人的性命。这个故事中，就是青蛙愿意自己死去，也要和老鼠在一起，而老鼠明明知道水它是不能惹的，它不要去接*它，还要和整天在水里的青蛙在一起，真是太笨了。两个青蛙都是一样，为了达到自己的目的，而不顾及他人的性命危险，真是自私自乐。
这个故事告诉人们：即使两人真心相爱，也不能勉强在一起，这样会使两方都受到伤害。
青蛙和老鼠就是一样，真心相爱，最后，青蛙因自己长期在水里把老鼠淹死了，老鼠因长期漂在湖面上被鹞子看见了，把老鼠抓起，青蛙也被提出水面，两人就成了鹞子的美食了。说明两人关系太亲密，在灾难降临时，往往彼此就会受到牵连。
这个故事说明：即使两人相爱，也不能关系太亲密，这样会使两方都受到一定的伤害。
自己想读莫言作品久已，只是囊中羞涩和畅销书时髦我却等待降温两个原因，一直耽搁了。十天前，到县图书馆办了图书证，借到了书，花了一周读完了莫言的代表作《蛙》。
记得大二的时候，我给班上同学讲解美国文学，我列举了美国获得诺贝尔奖的作家，当时我给大学同学发出感叹，中国人何时获得诺贝尔文学奖？当时的话题不了了之。关于诺奖文学梦，我在中学时代特别关注。据说鲁迅有获奖的资格，他放弃了，后来我读了一些文章，没有官方的资料。小学老师焦贺春说路遥有资格获得诺奖，可是他英年早逝，留下了不朽的两部小说《*凡的世界》和《人生》。2012年10月11日莫言获得诺贝尔文学奖，举国欢庆，一时掀起诺奖热。我看了莫言领奖的直播，记住了一句话。莫言说他是个讲故事的人。的确，看莫言的书，语言地道，通俗上口，很有农村气息，故事让人震撼。
《蛙》这部作品给我最大的印象是情节跌宕起伏，描写生动形象。对于特定历史时刻的低层人，引发读者共鸣！姑姑这个角色特别给力，她晚年忏悔自己的罪恶，她也没有孩子，一辈子给人接生，结果自己膝下无子，一个讽刺性的结局！
如果我能够抢生几百年的话，窦娥姐姐那点破事儿，早算昭雪了……自听懂人话那天起，我的爷爷、奶奶、姥姥、姥爷更不用说爸爸、妈妈了，是天天时时刻刻不厌其烦地叮嘱我：做人要厚道，要做好人，要诚实，要热心，要善良，要助人为乐，要有礼貌，要记得“狼来了”的故事，要记得孔融让梨，要……这类谆谆善诱不是说一两个月或者三五个星期一次，而是每个人每次见到我，拎过耳朵就是一番。这种现象持续到我懂事的时候，自己终于悟出了一条人生真谛：噢，我生下来就是罪恶的，三字经的开头六个大字根本就是屁话……换句话说，我活到今天没进班房，没杀过人，没放过火，多亏我的众监护人们没白天没黑夜苦口婆心的悉心教导。
水面飘来一振秋风，我禁不住抱紧了双肩，那丝沁人心脾的凉意带来了深秋的问候。要分开了吗？大概还要一个月吧；要分开多久呢？大概需要几个月吧。上学时逃掉的课程中一定有关于青蛙冬眠的知识吧，可惜，我一无所知。
当我真正意识到自己在莫名的伤感时，禁不住大骇起来，因为这种伤别离的感觉，已然远远超出了朋友之间的牵绊，那会是一种什么样的感情呢？有一个我几辈子都未说出口的词在脑海里游荡，看着自己棱角分明的倒影，心中暗伤：
今生，更不会说出口了。
无意间收到公司团委赠送的《蛙》，心想，《蛙》有什么值得看的？我们农村青蛙多得是，可当我看完这本书之后，发现完全不是那么一回事。
《蛙》描述的是姑姑由一名助产士最后成为一名计划生育工作者，她专门与那些想超生的妇女们之间作斗争。结果使得她的侄媳王仁美和张拳的老婆家破人亡。最后，晚年的姑姑充满了不安与自责，每当夜晚，她听到蛙的叫声仿佛是成千上万个婴儿的哭啼声和控诉，为自己所做的一切感到惭愧。
这是部直面中国*几十年来有关计划生育政策的小说。说起计划生育生在上世纪八九十年代的我们不得不感慨一下。
读罢该书，犹如在中国人的心灵长廊进行了一番巡礼，禁不住重新探寻一下人类的孕育到出生的生命旅程。正如书中所说，历史是只看结果而忽略手段的，就像人们只看到中国的万里长城、埃及的金字塔等许多伟大建筑，而看不到这些建筑下面的累累白骨。
相比莫言的其他小说，《蛙》对人性的剖析与批判更为深刻，对社会的剖析也一针见血。通读小说，我们能感觉到作家虽然始终在写家乡的故事，却已经跳出了故事的本身，站在人类或人性的角度去写“人”。
这个暑假我读了许多好书，我最*看了一本叫《青蛙合唱团》的书，作者是杨红樱，写得可精彩了！
书里说：在一个没有月亮也没有星星的夜晚，几千只青蛙排着长长的队伍，浩浩荡荡来到翠湖公园。原来这是一个来自张下的青蛙合唱团；青蛙团长忧伤地告诉笑猫，说：“越来越严重的环境破坏，让它们在乡下再也活不下去了。”流落的青蛙们，每天都辛勤的努力为人们消来苍蝇和蚊子，可是，人们的食欲让青蛙们厄运连连。在球球老老鼠的带领下，青蛙们来到了苹果广场，来到美食街，用它们激昂的歌声表示它们的愤怒，灰蒙蒙的天穹下，青蛙们什么时候才能找回失去的家园？
我真得很希望它们能找回家园。现在环境污染得这么厉害，我希望大家能保护我们这个美丽的家园。
我喜欢这本书，你呢？
莫言《蛙》是这个月读完的第一本书，因为我原本选的第一本书看了很多天也没看完，我顺便看莫言。
但其实这本书也不好读，背景是中国*六十年的农村生育史，开篇就物资匮乏到啃煤的画面我着实无法想象。作者写得很生动，一个个人物都跃然纸上，合上书本，我都还记得，用了半辈子在追逐爱情的王肝，侏儒妹妹王胆，雷厉风行还有些胡搅蛮缠的王脚，令人暗淡垂泪的陈眉，是个冰清玉洁却被命运戏弄的女人……当然还有我们的主角，蝌蚪的姑姑。对党忠心耿耿又伤痕累累的姑姑，她的父亲是白求恩的学生，她从成为医生的那一刻就是自带光环。从打破老娘婆传统的年轻女孩，到接生了成千上万的孩子的送子娘娘，再到计划生育里手段雷霆的代表人物。村民们从敬爱到恨之入骨，也不过就一瞬间。他们打她骂她的时候从未记着家里孩子还是人家接生的呢。
当时我就在想，人性是丑陋的吧。因为丑陋才会在一旦涉及自己的利益便变得忘恩负义，粗鄙不堪。这人性，普遍存在于我们生活的各个角落。
可消极终究不是我的风格啊，琢磨着反过来一看，嘿！因为人性是丑陋的，所以我们在遇到善良的时候，得觉得这是弥足珍贵的礼物，这是光，这是彩虹，这是难得可贵的东西。
确定目标：首先要确定你在生活中的每个领域要达到的目标是什么，然后再决定把什么作为你要吃的“青蛙”。然后是把你的目标用书面化的方式记录下来。在受教育程序和能力相等的条件下，那些写下自己目标的人，比没有写下自己目标的人成就高出5到10倍。确定目标的七个步骤
一、明确你究竟想要什么？
二、把你的目标写下来。
三、为你的目标设定一个完成的最后期限。
四、为了实现目标，把你能想到的、所有要完成的事项都列在一个清单上。
五、进一步梳理整份清单，使之成为一份计划。
六、根据计划马上采取行动。
七、每天解决一部分问题，向前推进主要目标的实现。
日复一日的行动、向前推进。你一旦开始行动，就要持续地的行动，不能在中途停下来。目标是“成就”这座大熔炉中的燃料。每一天，你都要反复思考并检查你制定的这些目标。
自己最想有所建树的三个领域：JAVA开发技术领域，项目管理领域，沟通领域。
目标不在多而在精，深究自己的立足之本，在技能的深度有所突破是关键。
忙里偷闲地看完了莫老爷子的《蛙》，总体上的感受不是很舒服。
《蛙》以乡村妇产科医生姑姑的一生为主线，为我们展现了国家人口政策的历程，展现了时代变迁给人们精神上、物质上带来的巨大变化。所有的一切似乎都是挣扎的，邪恶的东西源于美好，而看起来美好的东西却孕育着更邪恶，这就是让人感觉不舒服的原因。
《蛙》，据说是莫老爷子四年磨一剑，无疑是成功的。一部成功的小说一定是基于对人性的深刻剖析、甚至是揪心掏肺的挖掘之上的，至于非要让其承载所谓的历史使命则大可不必。当然，大气之作是无法脱离历史而孤立存在的。
对人性的剖析，就如同将一个人放在手术台上，放在高倍显微镜下，把轻易不容发觉的东西淋漓尽致地、暴露无遗地、血淋淋地展现出来。其过程是痛苦的，更是不堪的，如同把心掰开，再揉碎。更像是把人放在油锅里煎熬，直至水分全无，让人产生一种透过表皮看到灵魂般的感觉。只有这样，小说中的人物才鲜活，才有冒着热乎气般的真实，读者才会有对号入座的冲动，才会与作者共鸣。
让读者对号入座、与作者产生共鸣的小说就是好小说，《蛙》就是这样一部小说。
读书是一种享受生活的艺术。五柳先生“好读书，不求甚解，每有会意，便欣然忘食”。当你枯燥烦闷，读书能使你心情愉悦；当你迷茫惆怅时，读书能*静你的心，让你看清前路；当你心情愉快时，读书能让你发现身边更多美好的事物，让你更加享受生活。读书是一种最美丽的享受。“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。”
今天在这里给大家讲解这本书，在故事中，里面的主角性格憨厚、锋芒不露的男生秦超逸做副班长。他一开始没有自信，可是后来终于创造了辉煌，这是因为他的宽厚好、爱心和责任感等优秀品质起到了非常重要的作用。
他当上副班长，并不是因为他想当而是被一个人耍了。事情是这样的，那天他们班上来了一个新的班主任她把所有的班干部换了由投票决定，最后发现副班长没有人，最后秦超逸的一个好朋友举起手来喊：“胡老师，秦超逸要当副班长。”于是没有办法，只好上去说。结果真的当上了副班长。
——故乡的读书笔记范文五份
隔膜，疏远，毁灭，其实有时渐进式的，从隔膜到毁灭，是一个过程，不是瞬间的变动。就拿闰土这个典型的人物来说吧，少年闰土是如此的纯真，他可以忘记地位身份的界限，跟“我”一块玩耍;但是中年闰土显得低微、恭敬，我们可以分明地感受到一股封建等级的气息，“我就知道，我们之间已经隔了一层可悲的厚障壁了。”
而“我”与闰土、杨二嫂之间表面的隔膜是不是又在更深层次上映射出他们的心灵已经逐渐地被销蚀，甚至说早已毁灭得只剩下一个空空的躯壳呢?
“现实闰土的故事(还包括现实杨二嫂的故事)无疑起到了惊醒的作用，帮助我完成了幻想与现实的剥离。‘我’由希望到绝望，再度远走，从而完成了‘离去——归来——再离去’的人生循环(在小说的外在形式上则表现为‘始于蓬船，终于蓬船’的圆圈。”
——钱理群、温儒敏、吴福辉《现代文学三十年》
在钱、温、吴三位青年学者的解读中，《故乡》是鲁迅小说中两大小说情节、结构模式之一的“离去——归来——再离去”的“归乡”模式的代表之作。这种结构安排形成的不仅仅是小说结构的完整，我认为，更是作者情感历程的完整：为生活而漂泊辗转的无奈又满怀信心——回乡寻“梦”时充满希望——再次离乡时的绝望和落空。鲁迅通过这种“故乡”情结，正好有意识地反映了当时社会的真实面貌。
鲁迅带着这种“为人生”的写作原则，而不是“为艺术而艺术”，从“启蒙主义”的观念出发，开创了“表现农民和知识分子”的两大现代文学的主要题材。
我们当代不也需要这样的作家，拿起笔，深入社会底层，关注身边的人和事，揭露社会的病态吗?
你对街头巷尾、火车站的乞丐视而不见吗?你碰见农民工还是投以鄙视的眼光吗?你在满头大汗的清洁工面前乱扔垃圾还是不知羞耻吗?
那就请您爆发你的正能量吧!
子曰：“温故而知新。”只有沉得住气，静得下心，才会有新的感悟。
夏末秋初，最是让人思念的季节，这个季节容易让人变得伤感，但是伤感却不是伤心。伤感是一种境界，是一种人生态度，而伤心只是一种心情，一种暂时的痛苦。因为感情细腻，因为明白了生活的心酸，所以我们变得伤感，变得忧伤，但是伤感并不是悲观消极，相反它会让我们更热爱生活，更热爱这个忧伤而美丽的世界。
《故乡的天空》这篇文章主要讲了张子健的家乡风景很美，在他的记忆中，家乡的天空永远都是那么湛蓝，白云朵朵，空气清新。因此，每当他想起家乡的时候都会心情舒畅。
张子健的童年很苦，他很小的时候母亲就去世了，爸爸在外打工，许多年都没有回来过，只是偶尔往家里寄些钱。小小的张子健和弟弟相依为命，他只能过早的肩负起生活的重担，不光要做家务，还要打工挣钱。
张子健和六岁的弟弟常常吃不饱饭，村里人可怜这两个小家伙，就每家轮流送饭给他们吃。张子健不愿意*白无故的接受乡亲们的施舍，就常常和弟弟外出要饭，以填饱饥饿的肚子。乡亲们知道后，狠狠地训斥了两个小家伙，一位大伯对张子健说：“我们就是你的亲人，有我们吃的就有你们吃的，不许在外出要饭，那是给乡亲们丢脸。”张子健对乡亲们的恩情感激不尽，铭记在心，他发誓长大后一定要学*本领，报答村里人对他们的爱护。张子健读完了高中以后，由于要共弟弟继续学*，张子健没有选择考大学，而是选择了出去打工，他跟着村子里的老乡来的了一处工地，凭力气吃饭。
一年一年的过去了，张子健在打工中非常细心，学会了很多技术，后来他当上了包工头，给村子里解决了很多就业问题。
这篇文章告诉我们要懂得感恩。懂得生活的人是悲伤的人，因为他们明白生活的艰辛，明白生命的可贵，懂得每天买菜做饭的*淡才是真实。因为明白痛苦，因而他们懂得快乐;因为明白艰辛，所以他们懂得知足;因为他们明白可贵，所以他们懂得珍爱。
王国维的读书三境界：“‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路’。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。’”当我们学会把感恩幻化成蝶，我们就达到了这最后的“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的高度了。
我认为鲁迅在这篇文章中表达了多种悲哀。
鲁迅先生先写道童年时期，与闰土一起守瓜田，捕麻雀的.故事。思绪不知不觉就回到了童年。但当闰土来时，一句“老爷......”打断了他所有的回忆，他和闰土之间，好像突兀出一道无法逾越的沟壑，好像突兀出一面无法捅破的窗户纸。童年，早已远去。鲁迅先生为这种封建制度，为这种“中国式”的奴才主义所愤恨，所悲哀。
可笑，明明只是层窗户纸，可它保持了几千年。明明只是一道沟壑，却从没有人想去填。
这时，鲁迅先生又写道：“非常难。第六个孩子也会帮忙了，却总是吃不够……又不太*……什么地方都要钱，没有规定……收成又坏。种出东西来，挑去卖，总要捐几回钱，折了本；不去卖，又只能烂掉……”“母亲说，那豆腐西施的杨二嫂，自从我家收拾行李以来，本是每日必到的，前天伊在灰堆里，掏出十多个碗碟来，议论之后，便定说是闰土埋着的，他可以在运灰的时候，一齐搬回家里去；杨二嫂发见了这件事，自己很以为功，便拿了那狗气杀（这是我们这里养鸡的器具，木盘上面有着栅栏，内盛食料，鸡可以伸进颈子去啄，狗却不能，只能看着气死），飞也似的跑了，亏伊装着这么高低的小脚，竟跑得这样快。”
这看似*凡又��嗦的文字，其实正恰恰表现了中国人的那种愚昧，又恰恰体现了中国人的那种悲哀。对此，我也实在不想再说些什么，大家都能体会到。
最后，鲁迅先生说：“我在朦胧中，眼前展开一片海边碧绿的沙地来，上面深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月。我想：希望本是无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路；其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。”
这实在是一种无奈的感叹，一种凄凉。也许，我们永远也无法体会到。
几年前我还一直沉浸在自己划定的圈子内，抱着“非名著不读“的信念，沉浸在大师名著的围城里不肯跨出一步。偶尔受老同学白玉稳之邀，和他闲聊蓝田文学圈，他给我提到在这儿有散文写得好的比如曹林燕老师，新诗写得好的有朱娟老师，古诗词赋有张效东老师、谭长征老师、贾毅老师、王福安老师等，小说写得好的有孙老师、祝老师、卞老师等，引发了我对蓝田文学圈的好奇与关注。后来在蓝田文学群聚会时看到曹林燕老师表演瑜伽，听别的文友说她的国画也画得很好，原来也是个多才多艺的才女。由此开始关注她的作品。每每看到她文章的题目，总是浸润着一脉书香，一缕诗意，比如《有露沾衣》《慢时光》《触摸一段温暖的时光》和《负暄》等，仿佛从《诗经》里款款走出，从陶渊明的诗里迤逦而出，从风景旖旎的杏花春雨江南温婉走过，单从标题一看，就足以让人沉醉。进而读她的文章，诗一样地富于张力和表现力的语言，让人总觉得这是用写诗的笔法写成的散文。
今天拿着曹老师的新作《从故乡出发》看到孔明老师的序言里提到乡心如莲，我觉得这个比方非常恰切。曹老师的文章里那淡淡的乡愁，对故乡的人情风物，变换的景物，蜕变的民俗民风，如渐行渐远的背影，牵出长长的怀念和怅惘。乡心如莲，洗净铅华，一尘不染，清雅脱俗。
以往我在读周作人的《乌篷船》、白先勇的《游园惊梦》、沈从文的《边城》《长河》萧红的《呼兰河传》梁实秋的《雅舍小品》等文章时有过这样的感受，读日本作家川端康成的《雪国》《伊豆舞女》也曾有过类似的感受，我从她的文章里似乎能感受到这些大师名家的影子，但仔细推敲，她是饱读名家的作品，博采众长的基础上独具面目，似又不全似，自成一格。这也正应了前人说的“似我者生，是我者死。
有人说周作人的文章是西方工业文明碾压中国古老的农业文明时唱起的一首挽歌。确实如此。而今阅读曹老师的文章，书里的老屋、老井、村路、老牛和传统的农村生活方式都渐渐变成日渐模糊的回忆，蜷缩进满是乡愁的文字里，这是现时代社会转型时期，古朴恬静的田园牧歌式的生活逐渐被势头强劲的现代化城镇化建设的步伐碾压，古老的农耕文明正经历着痛苦的蜕变，农村人口不断涌向城市，给农村留下一个空壳子，或者只有老弱病残悠守着苟延残喘的老家。以往富有地域特色的建筑逐渐消失，代之而起的是钢筋水泥的森林，原来穿行在林子与瓦屋里的燕子现在再也找不见自己旧日温馨的老巢，欢快的呢喃与鸣唱会变成怎样的情调呢？是庆幸原来四面透风的柴房茅檐变成了坚固的水泥楼阁，还是留恋往日那种椽檩纵横叠架的老屋茅檐更适合自己筑巢垒窝呢？
现代人都耳朵塞进了蓝牙耳机，听着DJ音乐，谁还会去耐烦倾听燕语呢喃呢？其中的欢饮与失落，纠结与怅然如同水墨在现实的熟宣上晕染开来。伴着对故人故事亲切的回忆，宛如曾经唱过的台湾校园歌曲《乡间的小路》《垄上行》《踏着夕阳归去》，扛着锄头，或牵着黄牛，从乡间纵横的小路回到炊烟升起的老屋。那熟稔的画面是几代人共同的美好的回忆。她的文章是对过去农耕文明的追祭，更是对未来美好新农村生活的期待与呼吁。
曹老师的这部书里有一组关于读书的篇什，给人的感觉是冬日晴明的暖阳下，沏一杯热茶，在窗前书案边或在阳台上茶几前，惬意地躺坐圈椅里捧一卷书，细心地品读。那读书的姿态应该是世上最美的姿态。行文中让人看到兰心蕙质阳光知性的女子对书的独特感悟，文字从容优雅，诗意温婉，字里行间仿佛让人看到一个优雅高傲的灵魂的高蹈于喧嚣的红尘之上。无需搔首弄姿顾影自怜，也同样无需字斟句酌，精雕细刻，但以她的深厚积淀和博学修养，提起笔来，温婉优雅的文字从笔端自然流淌出来，仿佛风行水上自然成文，没有明显雕琢的痕迹。但是你读起来有温度有深度有格调有情怀有境界有个性有魅力，让人如品好茶，也如品味美食，尤其是在浮躁之风甚嚣尘上之际，更是治愈现代人浮躁病的一剂良药。过瘾之余，品之再三，受益匪浅。材料的选取如同诗歌意象的选择，很精心也颇见匠心，情感的倾吐有节制，语言表达质感有特色，诗意氤氲，让人想起古人说的：“涵泳工夫韵最长。”
总之这是一部很难得的散文集，放在我的书架上，与诸位大师名作比肩而立，毫无违和感，一样的大气，投射出别具一格的魅力。读她的散文，你会随着她的笔触，从她的故乡洋峪川出发，带着亲情与美好的回忆，带着诗情画意的乡愁，用精美细致的描绘，把窄峪川、洋峪川、汤峪水镇等蓝田人的故乡呈现在世人面前，也让漂泊在外的游子看到故乡的变化，回到生养自己的故乡，把她建设得更加美好，这或许是作者，也是所有爱故乡的蓝田人的共同心声和夙愿。
反映情的是农民的生活，描绘了辛亥革命后农村破败的图景。读罢，小说中闰土形象仍在脑中挥之不去，令人回味无穷。深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，下面是海边的沙地，都种着一望无际的碧绿的西瓜，其间有一个十一二岁的少年，项带银圈，手捏一柄钢叉，向一匹猹尽力的刺去，那猹却将身一扭，反从他的胯下逃走了。这便是闰土——少年闰土。
少年时代的闰土是一个纯真可爱而且聪明能干，心中还有无穷无尽的稀奇事的小孩。但当第二次见到闰土已是十年后。虽然鲁迅先生一见便知道是闰土，但又不是他这记忆上的闰土了。闰土的身材增加了一倍;先前的紫色的圆脸，已经变作灰黄，而且加上了很深的皱纹;眼睛也像他父亲一样，周围都肿得通红，这谁都知道，在海边种地的人，终日吹着海风，大抵是这样的。他头上是一顶破毡帽，身上只一件极薄的棉衣，浑身瑟索着;手里提着一个纸包和一支长烟管，那手也不是鲁迅先生所记得的红活圆实的手，却又粗又笨而且开裂，像是松树皮了。十年里，闰土变了好多，确切说是变老了，可见这十年里吃了不少苦。
在见到闰土时，鲁迅先生儿时的记忆突然苏醒，一幕幕浮现在眼前，鲁迅先生真想和他亲热地叙叙旧，但是却像有什么挡着似的。终于，闰土的态度恭敬起来了，“老爷!”他吐出这两个字，不禁令人一阵心寒，两人间其实早已隔了一层可悲的“厚障壁”了，这是“上等人”与“下等人”永远无法逾越的鸿沟!造成这一切的始作俑者便是那万恶的封建等级观念!它像挡不住的洪水猛兽，无情地侵蚀劳动人民的思想观念，残酷地迫害着他们的生活与人格，让多少像闰土这样有血有肉的人变成了卑躬屈膝的“木偶人”!“希望本是无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路;其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。”这句话是鲁迅先生在文末提出的，他真切希望人们过“新的生活，找到一条新路。”这句话也为一代又一代的人所铭记，激励着人们不断探寻“新路”。
——《鲁迅传》读书笔记范本五份
读完《无法直面的人生：鲁迅传》后，我有一种强烈的冲动，想去绍兴鲁迅故居看看，我想在他的居所中能更加真切的体会到鲁迅先生当年的想法和他那在民族危机中的苦苦挣扎。 鲁迅先生姓周，名樟寿，后改为树人，号豫山，后改为豫才。鲁迅是他的笔名，一八八一年九月二十五日出生在绍兴城内周姓望族，祖父周介孚，出身翰林，让鲁迅在启蒙的时候先读历史，而不是四书五经；父亲周伯宜，对鲁迅非常宽厚，允许他读闲书；母亲鲁瑞更是喜欢他。少年鲁迅便生活在这种颇为繁华而宽厚的环境中读书长大，调皮好斗，有着少年所特有的骄傲。但祖父却因为一次科场行贿案下狱，父亲也吐血并终于去世，亲戚便不再对鲁迅家客气，分房子的时候给鲁迅家最差的房子。这种世态炎凉、由繁华转为凄苦的经历很容易让人想到曹雪芹，另一个在中国的晚期封建社会反儒家的困顿的斗士。后来在广州，青年学生问他为什么憎恶旧社会，他回答：“我小的时候，因为家境好，人们看我像王子一样，但是，一旦我家庭发生变故后，人们就把我看成叫花子都不如了，我感到这不是一个人住的社会，从那时起，我就恨这个社会。”
是的，鲁迅先生恨，他恨这个社会的黑暗，同时也恨自己的无能。要知道，在绝对强大的事实面前再有力的个体思想也如萤火与之皓月，变的渺小无比。鲁迅先生就是如此，面对逐渐衰败、日渐黑暗的社会，他多么想用他的力量去改变，可是现实却给了他多个无情的耳光。读到这，我仿佛已经不是我，而是与先生一样的一点萤火，在深邃的无边的黑暗中苦苦挣扎。 先生从人道主义转向了个人主义，由启蒙的悲观主义，转向了存在的虚无主义。从学生变成医生，从医生变成文学家从文学家变成革命家。每一次的转变都给了他不小的打击，仿佛一个健壮的成年人一巴掌轻易拍碎小孩子手中的玩具一样。先生是不屈的，身份的多次转换可以证明；先生也是不甘的，他的文字可以证明。
人存在的意义是什么？是碌碌无为的任由事物摆布还是面对无情的现实躲在暗处大声呐喊？先生给了我一个答案：我不管自己的力量多么的渺小，我也知道我自己的力量不能改变太多的客观事实，可是我还是要尽我的全力去做，即使我做的不能改变什么，这样起码在我晚年终老的时候我可以用我那沧桑的眼睛勇敢的直视我走过的路。况且蝴蝶效应，也许我做的一些小事引起了这个社会的共鸣，那么我将会很欣慰，同时感到101%的骄傲。
也许有些人还无法体会到自己能让这个世界改变一点点的那种感觉，那是一种骄傲。可惜先生是可怜的，这个社会仿佛就是要与他作对一般，将先生的种种努力都无情的打压下去，看着他在无力的痛苦中苦苦挣扎，黑暗的社会嘴角微微上扬。
这也使得先生在虚无主义的鬼气中滑落的太远。但1925年，还是有一只手拉住了不住下滑的先生，那就是许广*。许并不是人中之凤，但有着一股子对新思想、自由、革命的坚毅，这深深的鼓舞了先生。后来两人到了上海定居。作者王晓明写道：“从某种意义上讲，鲁迅和许广*的相爱而终于同居，在上海建立新的家庭，是他一生中最有光彩的举动。正是在这件事上， 他充分表现了生命意志的执拗的力量，表现了背叛传统礼教的坚决的勇气，表现了一个现代人追求个人自由的个性风采。但是，也恰恰在这件事情上，他内心深处的软肉和自卑，他对传统道德的下意识的认同，他对社会和人性的根深蒂固的不信任，都表现的格外触目。一个人一旦相信爱情，就不再是虚无主义者。”
鲁迅的人生终点最终在上海画上。回首过去，先生不断的遭遇到“滑铁卢”。早期先生想要医治民族，对大众，他是轻蔑的，他觉得百姓迂腐，不能像他那样面对名族的衰败勇敢的站出来用自己的行动去拯救自己的民族。后来他发现相对于迂腐的寻常百姓，知识分子更容易明白他，于是先生弃医从文，可是后来的种种草鱼却使他不断看到知识分子的局限性。在读了一些马克思主义的东西之后，先生开始由一个知识分子慢慢的向革命家转型，但革命的本质就是推翻旧的迎来新的，这与先生骨子里的旧思想是矛盾的，终于，他提出了新知识分子的说法。也算是在新事物和旧思想中取一个折中吧。这其中包含了先生的怨念及恨意，我想也许先生就不应该生在那个时代，也恰恰命运弄人，虽然先生在时代的洪流中苦苦挣扎，但他也是推动时代发展的一丝助力。
读完《无法直面的人生：鲁迅传》后，我看到了一个曾今熟悉现在却又完全陌生的鲁迅，大家对他有一种心灵上的崇拜，可是又有多少人知道他在那深重危机中的苦苦挣扎，危机中的苦苦挣扎。
课文里常常写到鲁迅，或许是一种好奇和迫于理解的心理，我阅读了《鲁迅传》。
鲁迅，原名周树人，字豫才。鲁迅是伟大的文学家，思想家，革命家，出生于浙江绍兴。他年幼丧父，生活寒苦，靠姐姐和母亲帮别人干活维持生计。1918年5月，他发表了中国文学史上第一篇白话小说《狂人日记》。他的代表作有：《呐喊》，《彷徨》，《朝花夕拾》，《野草》等……鲁迅的小说还被译为很多种语言，在世界上拥有广大的读者。鲁迅先生以笔为武器，战斗了一生，被誉为“民族魂”。
这本书讲了鲁迅一生的经历、思想、作为、所做的作品等等。从这本书里，我读到了鲁迅的思想，情感，知识，态度，言行。我了解了鲁迅的*凡但伟大的一生，“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，这句名言便是鲁迅先生一生的真实写照。鲁迅一生到处“碰壁”但他从来没有放弃过。虽然他晚年却因病而死，但是鲁迅先生当年用文章喷击当时的社会，为了革命为了国民思想付出了自己一生的努力和心血。
读了这本书，我感受到了当时社会的黑暗，那个时候社会对人们的生命是那么的不负责任，人们生活在水生火热之中。但我们中华同胞并没有因此丧失信心，鲁迅先生就是这样的热血青年。就是千千万万个像鲁迅先生那样的热血同胞经过一次又一次的斗争，在我们***的领导下终于换来了我们今天幸福美好的生活。我们一定要向伟大的鲁迅先生学*，要像鲁迅先生一样努力奋斗，做一个正直，无私有知识的人！
拿林语堂做结时的话说：“苏东坡已死，他的名字只是一个记忆。但是他留给我们的，是他那心灵的喜悦，是他那思想的快乐，这才是万古不朽的。”用我自己的话说就是：苏东坡已去，其浩然之正气，必当永存。
读完《无法直面的人生：鲁迅传》后，我有一种强烈的冲动，想去绍兴鲁迅故居看看，我想在他的居所中能更加真切的体会到鲁迅先生当年的想法和他那在民族危机中的苦苦挣扎。
鲁迅先生姓周，名樟寿，后改为树人，号豫山，后改为豫才。鲁迅是他的笔名，一八八一年九月二十五日出生在绍兴城内周姓望族，祖父周介孚，出身翰林，让鲁迅在启蒙的时候先读历史，而不是四书五经;父亲周伯宜，对鲁迅非常宽厚，允许他读闲书;母亲鲁瑞更是喜欢他。少年鲁迅便生活在这种颇为繁华而宽厚的环境中读书长大，调皮好斗，有着少年所特有的骄傲。但祖父却因为一次科场案下狱，父亲也吐血并终于去世，亲戚便不再对鲁迅家客气，分房子的时候给鲁迅家最差的房子。这种世态炎凉、由繁华转为凄苦的经历很容易让人想到曹雪芹，另一个在中国的晚期封建社会反儒家的困顿的斗士。后来在广州，青年学生问他为什么憎恶旧社会，他回答：“我小的时候，因为家境好，人们看我像王子一样，但是，一旦我家庭发生变故后，人们就把我看成叫花子都不如了，我感到这不是一个人住的社会，从那时起，我就恨这个社会。”是的，鲁迅先生恨，他恨这个社会的黑暗，同时也恨自己的无能。要知道，在绝对强大的事实面前再有力的个体思想也如萤火与之皓月，变的渺小无比。鲁迅先生就是如此，面对逐渐衰败、日渐黑暗的社会，他多么想用他的力量去改变，可是现实却给了他多个无情的耳光。
读到这，我仿佛已经不是我，而是与先生一样的一点萤火，在深邃的无边的黑暗中苦苦挣扎。先生从人道主义转向了个人主义，由启蒙的悲观主义，转向了存在的虚无主义。从学生变成医生，从医生变成文学家从文学家变成革命家。每一次的转变都给了他不小的打击，仿佛一个健壮的成年人一巴掌轻易拍碎小孩子手中的玩具一样。先生是不屈的，身份的多次转换可以证明;先生也是不甘的，他的文字可以证明。
《水浒传》一**述了以宋江为首的一百零八好汉从聚义梁山泊，到受朝廷招安，再到大破辽兵，最后剿灭叛党，却遭奸人谋害的英雄故事，之所以称之为英雄故事，是因为里面的人物太英雄啦。英雄们的豪情壮志，英雄们的高尚精神使我感受颇深。
读了鲁迅的故事，了解了他的人生，虽然他激进而充满智慧的思想，不留余地的，一针见血的批判精神是我所无法刻骨铭心地体会以及那么容易可以接受的，但是他的人生经历吸引着我，他的个性是我所追寻的，他犀利而睿智的言语是我所佩服的。家庭的逐步没落使他看尽世间的人情冷暖，世态炎凉也造就了他独具慧眼地看世界的性情。“艰难困苦，玉汝于成。”这应该就是他人生的写照吧！
我读了鲁迅的.传记，浅浅地了解了他的思想，让我有一种迫不及待地读他的作品的渴望。当那个时代的大部分文人，包括与他情同手足的朋友以及亲生弟弟都用文字围攻他时，他精辟的语言反击实在是精彩至极，对现实生活的披露也是毫无掩蔽的，他所揭露的那个时代社会的弊端，有些同样也存在于今天的生活当中。只是我们都太会掩饰了，也太会欺骗自己了，于是渐渐地被忽略，被遗忘，其实它们一直都存在着。比如敬畏强者，却欺负弱者，轻视弱者，这是人性所无法摆脱的罪恶心理；还比如“奴才式的破坏”不也在上演吗？不是自己的就不懂得爱护，不懂得珍惜。
有人说：“少不读鲁迅”，而我觉得自己却是太晚读鲁迅了，读了这么多年的书，我觉得自己的一切反叛精神都被扼杀了，从一走进学校就有人告诉我哪个是对的，哪个是错的，我也遵循着这些教条规矩，每天为了几道题而看书，像个僵尸一样，没有什么思想，因为我要当一个好孩子，乖孩子，那样我才能踏进一所好大学的校门。现在幸运的是我并没有走弯路，来到了这里。而我的个性，我会慢慢地找回来的，被我遗忘的反叛精神我也会慢慢地记起来。
我觉得读完一本书，最大的收获不是在我跟别人聊天的时候摆脱露出很无知的窘态，让别人感觉我不是一个没有知识的人。最大的收获应该是这本书会给我的人生观，价值观带来积极的影响。这又让我想到《风雨哈佛路》这部电影里面的女主角说的一句话：“一本书，会给你一种认知，给你一种世界观。”处于思想萌芽的阶段，没有思想可言，只能从别人的人生，经历，以及思想智慧拾取只言片语，慢慢地我就有了自己的思想。
读中学的时候，学过好几篇鲁迅先生的文章，如《狂人日记》、《药》、《阿Q正转》等等，总是感觉老先生的文章晦涩难懂，乏味拗口，但为了考试还是硬着头皮按照老师的要求找重点、归纳中心思想、背诵重点语句，但随着考试结束的铃声也就扔到脑后了。
直到有一年暑假闲来无事，在家里的书架中随手抽出一本《鲁迅传》，刚翻了几页就被吸引了，随后一口气的读完。鲁迅先生坚强的性格、顽强的革命斗志，独立的精神深深的震撼了我！
鲁迅先生出生在一个破败的地主家庭，当时旧中国社会的动荡、内忧外患、民不聊生。世态炎凉、由繁华转为凄苦的经历很容易让人想到曹雪芹，另一个在中国的晚期封建社会困顿的斗士。后来在广州，青年学生问他为什么憎恶旧社会，他回答：“我小的时候，因为家境好，人们看我像王子一样，但是，一旦我家庭发生变故后，人们就把我看成叫花子都不如了，我感到这不是一个人住的社会，从那时起，我就恨这个社会。”
是的，鲁迅先生恨，他恨这个社会的黑暗，同时也恨自己的无能。要知道，在绝对强大的事实面前再有力的个体思想也如萤火与之皓月，变的渺小无比。
鲁迅先生就是如此，面对逐渐衰败、日渐黑暗的社会，他多么想用他的力量去改变，可是现实给他的却是无情的创伤。
先生从人道主义转向了个人主义，由启蒙的悲观主义，转向了存在的虚无主义。从学生变成医生，从医生变成文学家，从文学家变成革命家。每一次的转变带给他的都是无情的打击。但先生是不屈的，也是不甘的，“不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡”正是先生从心底吹响的向旧中国宣战的的号角先生在《呐喊》中用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时的民众。这八字深深包含着先生对中国现状的深刻认识和对中国人民的怜惜和悲伤。
那个家境贫困、好吃懒做、无所事事、社会层次低而又向往上流阶级生活的孔乙己。他在酒店是人们取笑的话题，在生活中他以偷为职业。最后，因为偷了有钱人的书竟被打断了腿。孔乙己的死，不正象征着中国教育的堕落和读书人的悲哀吗？那个见什么人说什么话的“豆腐西施”；那个“一望无际的碧绿的西瓜地上，带银项圈的小英雄”闰土见到作者时欢喜而又凄凉的神情，点头哈腰的。将当时人民在受到封建势力压迫和打击下的情形展露无遗。《药》则体现出了一个民主的愚昧和无知。其中的环境描写似乎就是当时世道的黑暗程度与动荡不安。让人们深深地对自身的无知而感到可悲。
在先生的作品里，尽是他那忧国忧民的民族责任感，尽是他对中华民族的深深热爱。他的言语犀利，他的作品尖锐有力地抨击了不合理的封建制度。所有这些都体现出鲁迅先生忧国忧民的悲切与唤醒命中的使命感。
读《鲁迅传》读到了鲁迅的思想、情感、知识、态度、言行。更加深刻的理解了先生在作品中塑造一个又一个人物的良苦用心，了解了先生*凡而伟大的一生，对人生有了进一步的思考和反省，更认识到先生外冷内热的热烈情怀，对人生的深刻认识和挚爱。正因为对人生刻骨铭心的爱，才有了对戕害人生的言行的痛彻骨髓的恨，才有“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”的人生写照，“唯有民族的魂是值得宝贵的，唯有它发扬起来，中国才有真进步。”，先生是这么说的，也是这么做的。他的身影将永远镌刻在我们的心中！先生的精神永远是中华民族坚强的精神脊梁！
掩卷而思，心情久久不能*静。一个强烈的愿望随之而生，下一个假期去绍兴、去上海，寻找先生的足迹、倾听伟人的心声！
