这个暑假，我虽然没有读很多书籍，但有了挺多的心得与体会。对我影响最深的一本书是余秋雨先生的《山居笔记》。
余秋雨先生不愧是中国数一数二的散文家，他的语言清新自然，文笔通顺流畅，时不时一句富有深刻哲理的语句，就能让人不禁浮想联翩且深深地沉沦在文章里"不能自拔"、回味无穷。无论是人还是文章，都是我们应该认真学*的典范。
在《山居笔记》这本书中，我印象最深的文章是《一个王朝的背影》和《历史的暗角》。
先谈一谈《一个王朝的背影》。这篇文章以清王朝为背景，以康熙的"长城"——避暑山庄为线索，开始了与清朝的谈话。文章的开头以康熙的人生与能力入笔，写到了"康熙希望能筑起一座无形的长城".所以他在避暑山庄外设立"木兰围场",每年去那里打猎，也算是一种浩大的军事演*。这就是康熙作为一个君王的伟大之处，无形胜有形，便可以不再去修长城。他不但精通中国文化，而且熟知国外名人所著的几何与自然科学的学说著作。他"将生命从深宫里释放出来",使那个时代强盛无比。而到了他的后代乾隆那里，这一切的一切都发生了改变，康熙的"长城"突然变成了康熙炫耀自己功名与荣誉的地方，"乐滋滋地自我品尝，这使山庄回荡出一些燥热而又不详的气氛".紧接着，排斥了外国文化并只限定在广州开放外贸，从而导致清王朝逐步走向衰落。
之后的嘉庆在避暑山庄看到了父亲的功德，不禁觉得身上的担子太重。这就使之后的子孙在这种压力下一步步带领清王朝走向衰败。在清朝灭亡后，著名的学者王国维在颐和园投水自尽；余秋雨先生在文末的一段话，让我很有感触："我轻轻地叹息一声，一个风云数百年的朝代，总是以一群强者英武的雄姿开头，而打下最后一个句点的，却常常是一些文质彬彬的凄怨灵魂。"在《历史的暗角》这篇文章中，余先生列举了中国历史上一个又一个臭名昭著的小人，并且详细的分类为：恶奴型、乞丐型、流氓型、文痞型。小人在中国人的心中，自古就有一种范畴，卑鄙的、邪恶的、损人利己的人都会被人们自动划分到小人这一行列中去。小人的嫉妒与自我利益的膨胀，往往会使一个又一个文化名人走向冤屈之路而无言以对，或许这正是小人真正的强大所在。余先生的一句话，令我的理解更加深刻："小人的势力往往在暗角中滋生，牵绊着中华民族的文明，人被就算被绊倒，摔了个倒栽葱，也对这些人或事无言以对、无可奈何。"在这一方面，小人的手段耍的极其阴险。"小人用卑微的生命粘贴在一具高贵的生命，高贵的生命之所以高贵就在于受不得侮辱，然而高贵的生命不享受侮辱就得付出生命的代价。"这就是一个二个文化名人被逼上绝路的原因所在。虽然如此，但小人往往不会落得好下场。因为——小人终究是小人。
最*，我读了一本有趣的书，名字叫《山居岁月》，读了这本书，我引发了一阵考虑。
这本书主要讲了：小主人公山姆逆向考虑，在取得父母的同意下，带着最简单的野外生工具，分开了纽约这个大都市，回到曾祖父旷费的克斯奇山农场，尝试独立的野外生活，在几年后，家人由于不放心他，于是来到森林里和他一同住在了森林里。
置信许多小孩都有过离家出走的念头，但仅仅只是念头。或许有的'孩子真单独走出过家门，不过，他们只是离家那么一两个小时，或去网吧、车站、公园等中央。最实践的问题是：离家后如何生存？找什么工作？住在哪儿？吃什么？普通来说，离家出走的孩子都是跑了再说，不会思索太多。但无论如何，大多数出走的孩子普通都想往大城市生活吧。在我看来，故事中的主人公小山姆却有着聪明的头脑和刚强的意志力来值得我们去学*去发掘，固然故事中的主人公是一个小男孩，但我们女孩子要想具有独立自强的性格，就得学学小山姆的这种大无畏的冒险肉体。这更证明了学会生存，学会刚强，学会勇于面对艰难等男孩生长必需具有的才能是多么的重要。
读完了着本书，我慨叹万千，想到小山姆本人烧东西吃的时分，真是有些可笑，想到小山姆与动物决斗时，那局面真是触动人心，想到小山姆与家人聚会时，真是让人感到无比的幸福快乐……固然我已读完此书，但还想再读一遍，由于他的作风清爽，让人耐人寻味。
今天我读完了《山居岁月》，《山居岁月》是由美国的一名作家，名叫珍克雷赫德乔治写的，而这本书还取得过纽伯瑞儿童文学奖银奖。
作者为什么要写山居岁月则本书呢？由于珍克雷赫德乔治以写自然故事为主的美国著名儿童作家。作品达一百部以上，取得过许许多多的奖项，深受文坛和群众的'推崇。
《山居岁月》讲述了一个男孩山姆葛博礼从父亲口中得知他的曾祖父遗留下来了葛博礼农场。一把小刀，一捆绳索，一把斧头，一些打火石和钢片是他为了去寻觅山姆葛博礼农场的一切准备的东西，对山姆而言不是一次短暂的旅程或露营是要橡树一样持久地独立地生存就这样开端了。他用人类千百年时间*得又被人类用千百年忘却的生存技巧活了下来。
他的身上蕴藏这场人都没有的一种才能——野外生存的才能。
他在野外生存用活给本人烧出一个树洞和一个贮藏室，用乌龟壳做碗和做灯而且还需求一只猎鹰捕食，恰在此时一只猎鹰，从头顶飞过，他就当机立断跟踪这只猎鹰，去找它的巢，结果猎鹰居然飞到了险峻的峭壁上他鼓起勇气开端攀岩，等他爬到鹰巢旁边时曾经精疲力竭了。忽然母鹰回来了，它张开双翅，击中了一下他的肩膀他感到一阵疼痛。不过，他以迅雷不及掩耳之势抓了一只小猎鹰放进口袋，就赶紧爬了下去。他在寻觅中一路走来，在四季的交替与万物的变化中他学会了谛听与注视自然。也给他本身带来了锤炼。
非常庆幸可以读到这本书，也让我从中晓得眯着你对生活的艰难要悲观地去面对。
我一直喜欢《山居岁月》这本书。我也一直不明白这是为什么。我是射手座，而射手座的性格是活泼好动、向往自由的。我说不清是因为射手的性格感染，还是因为《山居岁月》这本书中描绘的野外生存真实性打动了我，让我沉迷其间。
纽约男孩山姆在五月的一天离开了家，他要到克斯奇山寻找曾祖父遗留下来的葛博礼农场。一把小刀，一捆绳索，一把斧头，一些打火机石和钢片，是他为这次出走准备的所有物品。对山姆而言，这不是一次短暂的旅行或露营，他是要像树一样在森林里长久地、独立地生存。跟随着山姆深入森林的脚步，“野外生存”这四个字渐渐地不再是一种抽象的符号和虚幻的想象。它的真实、艰辛和迷人如同磁石一般的探险生活呢？在这段山居岁月里，她有了哪些危险经历，又积累了哪些野外求生经验呢？这些谜团，是每个人从书中才能求得一个真正属于自己心中的答案。
山居的岁月，是每一个向往自由的人心中的夙愿。在山居的岁月里，体会什么叫做贴*自然，与动物相处。在山姆的带领与指引下让我们明白自然的美丽，带我们回顾了一个“野人”该有的生活。
《山居岁月》它吸引着我和大家，让所有人明白，真正的快乐，是需要用心灵去贴*去感受。它一直在那里，在等着我们的探索与到来。
暑假期间，闲暇时间我翻阅了一下余秋雨先生的《山居笔记》，不得不说他的确称得上是一位大师，不仅仅是在写作方面，更在于他一次次身体力行的旅行中，他不安于那死板的史书和史学家们的看法，而是执着于用自己的心灵去感受这5000年来历朝历代的兴衰荣辱，以一个客观者的角度去评价，给我带来了许多感慨。
在他的书中没有什么华丽的词藻，全书显得很朴实，没有电视剧或电影带来的视觉感华丽，但我却从中感受到了历史的浓重气息。刚看完时我并不理解为何会有这种感觉，但在闭上眼睛沉静了一会儿后，恍然间发现我一直都不算是个真正的中华子孙，我竟从未想到过在这片土地上会有着如此沉重的负担，或者说是感受历史的沧桑。但尽管这一切是如此的承重，但我却从中品味出一种如红酒一般沉淀下来后的芬芳，这时我才知道，历史固然沉重，但他所带来的文化之珍贵也是一笔无法想像的财富。我不知该如何来评价这五千年的历史，因为我不是史学家，我也不是学者，我没有资格，我也没有过这种想法去把历史分解成一块块碎布，那没有任何意义，只有去看整件衣服，才能看出花头。
*日里总会听到一些对于历史的评价是如何如何。诸如:某某皇帝昏庸，某某大臣贪污，哪个地方的百姓不团结……可如果把这些所谓的罪恶抹杀去，国家还会存在吗?有反才有正，抛去那些错误的，剩下的就一定是正确的吗?历史不能只用对错去看待，只有沉浸于历史的浓厚中，沉浸于历史的无论黑暗或者光明中，你才会找到体会，每个人有不同的'体会，去领悟那个中的潮起潮落，花开花落的境界，何必要拘泥于对错呢，人非圣贤孰能无过?对待一个人尚应如此，又何况是一段厚重的历史呢?对待历史，我们永远只能是用一种宽容的心态去对待。
所以，心怀淡然，眼界才能开阔，思绪才能自由，视线才会清明，这就是我在《山居笔记》中学到的，我这一篇读后感也不过道出其中的一丝见解，也不知是否深刻，但如果我真的能够道尽，我也不会仅仅是个中学生了。
“用手掌碾碎石块，用体温焐化坚冰。”《山居笔记》将深涩嶙峋的思考粹炼得*易可感，把玄奥细微的感触释放给更大的人群。其作为一部充满文学性却以历史为主线贯穿的作品，能直击读者心灵深处。
作者余秋雨以直接感悟方式来探访中华文明：对于政治功业和文化情结的互相觊觎和生死与共，对于文化灵魂的流放，毁灭和复苏；对于商业文明与中华文化的狭路相逢和擦肩而过……犹如回望前朝，巧拨迷雾，穿越沉睡千年的枕木，无论是黑暗污浊，还是一股暗流，无论是诗意栖居，还是艰苦流放，都为我们铺展开了中华历史斑斓的画卷。
我看到承德避暑山庄那班剥削落的石碑雕刻着历代清朝皇帝的功绩，有康熙的雄才伟略也有王朝的梦幻沉醉和自我欺骗。终于，康熙的长城崩塌了，王国维纵身跳湖显示了一个文人对亡国的悲哀，只留下一个王朝的落寞身影；我看到学生暮中清静的岳麓书院，尚且可嗅到众多大家的学派气息，曾在中国教育史上熠熠生辉；我看到如今黑野沃土的东北*原，曾经缭绕着多少文人的叹息和绝望，“北大荒”，一个流放者的土地，造就了“南国佳人多塞北，中原名士关辽阳”的悲剧；我看到赤壁之下泛舟的苏子，对月吟诗，无不包含着对人生的通旷豁达。此为苏子的成熟，一种明亮而不刺眼的光辉，一种不再需对别人察言观色的从容；一种终于停止向周围诉求的大气。
是的，我更看到了作者“抱愧山西”的遗憾和探究。山西，“曾经是全国最富之地”，我不禁感到惊讶，曾经多人沧海桑田已不得而知，只知今人把山西当作寸毛不生的贫穷之地。想来，我们对山西的误解完全是出于对历史的无知，在清代全国商业领域、人数最多、资本最厚，散布最广的山西人；每次全国性募捐，捐出银两数最大的是山西人；携带钱财最多的是山西人……可见山西人曾经建立了一个繁荣的.商业帝国，但背后他们的创业精神更让我感动和心酸。“哥哥你走西口，小妹妹我实在难留。”一声凄长缭绕的**中央办公厅回荡在黄土高原，一个眼泪汪汪，一个双眼坚定地目眺远方。就如文中所说：“但他们还是狠狠心踏出了家门，而他们的恋人竟然也都能理解，把绵绵的恋情从小屋释放出来，交付给朔北大漠。哭是哭了，唱是唱了，走还是走了。”
就如江山与美人的选择，故土与远方的选择，安逸与奔波流浪的选择，山西人毅然踏出坚定的步伐，踏遍大江南北，踏尽荒漠戈壁，终于，踏出一条成功之路，其中亦有悲剧，有的人因为父亲在外经商多年不回查无音信，还未出生就与父亲成了永别……“被那么多失败者的故事压着，被恋人凄楚的歌声掩饰着，山西商人却越走越远，他们要走出一个妈听一点的故事，他们迈出了步伐，既悲怆又沉静。”我已被山西人艰苦创业的精神折服，即使山西的辉煌最终落幕，但流淌在他们子孙后代血液里的那份坚毅与精明从未逝去。
这本书让我体会到了读史的另一种感觉，读史不仅是了解发生的事，不只是单纯地把它当作赞颂或批评讽刺的教条，它也不是另一个世界遥不可及的传说。面对历史，犹如两个人的对话，听它讲述，讲述那曾经的故事，听它倾诉，倾诉他的无奈和愁思。我们甚至可以为他们落泪，为他们惋惜，因为这是人类心灵的共鸣。只是这个故事、这个人已经年迈，多了份沧桑，就像从红尘滚滚中走来……人类与文明在不停地发展，但那条血脉一直贯穿在历史长河中，彼此相通，从未断绝。我们与古人，那么遥远，又那么熟悉，这条文化大血脉；你不知道它源于哪里，更不会知道它终于哪里……
“云山苍苍，江水泱泱，先生之风，山高水长。”
一片树影，几声风鸣。推窗出去，一半是绿树织成的山壁，一半是迷迷蒙蒙的海湾。
远离喧嚣，避开浮躁。在清幽的环境中，余秋雨先生借旅行中留下的一些笔记，踏着旷古的宁静，与生命、与文化进行着对话。
中华民族的文化，浩瀚如海，璀璨如星。或恢弘，或柔和，绵长不息。作者曾倚在承德避暑山庄背后的山坡上凝视过一个王朝的背影，曾走在东北流放者的土地上同情过流放的文人，曾立在长沙岳麓书院里感受过跨越千年的教育的气息，曾坐在犹如版画的海南岛上追溯过明眸皓齿的笑容……他是一个真正的行者。学识为他开拓道路，指引他不断向前的，是对文化的执着。
文化牵动的是灵魂，追溯的是精神，最能透露真情。优秀的文化是值得尊重的，也是值得敬畏的。
正如书中所说：“一个军事争逐都是浮面的，而事情到了要摇撼某个文化生态系统的时候，才会真正变得严重起来。一个民族、一个国家、一个人种，其最终意义不是军事的、地域的、政治的，而是文化的。”
读此书，好似细啜一杯清香温软的绿茶。初读一本好书时，需要收敛心绪，静下心来。这如同干枯的茶叶在沸水中舒展，透明的水也被绿色浸润。当茶香浓郁，轻呷一口，浓烈的自然气息扑面而来。此时字里行间仿佛都充满了灵气，热烈而又不失细腻，酣畅淋漓。细啜慢饮之后，淡淡的苦涩还在心间打转。这是阅读之后留下的余味。翻越千年，再寻当年的历史，再探当年的风光，再看当时背景下的文人墨客，去感受他们的无奈，去见证他们的辉煌，去欣赏他们的生命之光。
真正的文化是永恒的。时间是一场永不停息的大雨，将历史上无价值、不起眼的人或物冲刷掉。最终留下来的人或物，便有自身存在的价值。文人墨客之所以能经得住时间的考验，是因为他们的文化作品、思想和气节具有各自的意义。那些名垂千史的人物，那些在生命的边界线艰难跋涉的人物，那些在精神酷刑中屹然自立的人物，他们追慕宁静而浑身焦灼，他们用昂贵的生命代价表现出一种文化人格。这是对生命的'一种诠释，也是对历史文化的尊重。有过他们，是中国文化的幸运。
人类历来是驰骋于中原大地的躁急骑手，总在驱逐，总在追赶，已经不知多久。生命是一场单向的旅程。当我们越走越远，心灵是否会蒙上一层厚厚的灰，眼底的长空是否会乌云滚滚，初心是否变得朦胧?文化的世界也曾有过兵荒马乱，历史的耿耿星河里也有暗角，但文化所需要的，是细水长流的柔和，是明朗清幽的宁静。心静如水，去铸造一个远离喧嚣的内心世界。如此，生命会豁然开朗。
书海茫茫，字潮滚滚，纸短情长，墨韵留香。翻越历史的千年，去慢饮一杯溢满文化气息的绿茶，此非醇酒，却也沉醉在生命的清香里。
以前爱读余秋雨的书，尤其是《文化苦旅》，读的时候觉得美得无可言说，至今这本书仍然是我最爱读的书目之一。余秋雨的文字，美妙，又让人感觉深邃，他常常把历史与文学巧妙的融合在一起，给人一番厚重的文化之感。因此，读他的文章，除了是文学的享受之外，更是对史学的补充与思考。
暑假期间，闲来无事到书店逛，看到余秋雨的《山居笔记》，很是喜欢这个名字，觉得颇符合我所向往的山居之风，随手翻了几页，便买回家中。这一读不要紧，我又深深陷在余秋雨的文字里，徜徉在文学与历史所交替兼容的世界里，随着他的文字，游走在各地，游走在各朝各代，游走在各个名人名士身边。
跟随余秋雨，我走进了清朝的历史，那破败王朝的背影，看到历代流放者那凄凉落寞的生活，感慨人生无常，谁又能抵挡的了那些事故变迁呢？苏东坡的突围，让我感慨那个朝代对于大师的埋没，想到历代大师都经历的摧残，想到我们国人嫉妒品质的劣迹其实由来已久，其实根深蒂固，早已化为血液里一丝我们不愿承认的遗传。
《愧抱山西》则描述了一代晋商的发家成名史，让我对山西有了一番新的认识，敬佩山西晋商的精名能干，敬佩他们的审时度势，敬佩他们的种种。正是这些优秀品质，使得一代晋商在异乡的土地上扎根发芽，开花结果，遍地的分号，无不诉说着这个人群的智慧。但随着时代的变迁，当一切都发生变化之后，山西晋商似乎一夜蒸发。他们的颓然落幕，是战争纷乱的影响，也是时代前进的必然。但是，他们留下的在山西的总票号，却还在向世人昭示着这里昔日的繁华，即便是见惯世面的人们，也会为这里的富贵大气所震撼。想必，若是山西晋商的风范尚存，山西晋商的经商之道尚存，我国商业文化，必然又是一番新天地。当然，当今的苏、浙、广的商人已经遍布全国，支撑着经济的繁荣，但他们比起山西晋商，缺少了厚道，更缺少了长远的眼光。
余秋雨带我们到他的家乡余姚走了一番，那个不甚出名的地方，是他心里永远的记忆，也是永远的痛。“少小离家”，却“老不能回”，即便回去，也没有迎接的亲朋好友了，回去也是一片寂然，除非顶著名人的称号，官员的接洽显得热闹些罢了。落叶归根的观念，怕是难以实现。越是难以实现，越成为心底里那柔软的痛，越是思恋。
那个时候刚刚拿到《山居笔记》，心里是有些激动的。其他的几本书都抛到一边，径直托着《山居笔记》就开始了探寻之旅。
一直都记得，这是唯一的一本书，让我只读了前言就被感动。看完前言，心里很沉重，沉重得几乎不敢再继续看下去。正好那时的我正纠结于各种若有若无的烦恼，或谓之曰因为痛，所以叫青春的状态。因此，我心里只想到了一点，当一个人面对厚重的文化，深沉的历史感的压迫时，那些所谓的青春的烦恼居然会卑微到那种程度，毫无意义。
以前默默寻了好长时间，希望为青春找到一个可供宣泄的出口，却万万没想到此时的我会如此随意，曾经执着了很久的东西突然间就变得轻如鸿毛，无所谓有，无所谓无。很重要的东西突然变得不重要了，那么你还捧着它干嘛呢？
《山居笔记》和《文化苦旅》算是连理同枝了，先有《文化苦旅》的寻找，再有《山居笔记》的思考。二者缺一不可。
今天我读完了《山居岁月》，《山居岁月》是由美国的一名作家，名叫珍克雷赫德乔治写的，而这本书还取得过纽伯瑞儿童文学奖银奖。
作者为什么要写山居岁月则本书呢？由于珍克雷赫德乔治以写自然故事为主的美国著名儿童作家。作品达一百部以上，取得过许许多多的奖项，深受文坛和群众的推崇。
《山居岁月》讲述了一个男孩山姆葛博礼从父亲口中得知他的曾祖父遗留下来了葛博礼农场。一把小刀，一捆绳索，一把斧头，一些打火石和钢片是他为了去寻觅山姆葛博礼农场的一切准备的东西，对山姆而言不是一次短暂的旅程或露营是要橡树一样持久地独立地生存就这样开端了。他用人类千百年时间*得又被人类用千百年忘却的生存技巧活了下来。
他的身上蕴藏这场人都没有的一种才能——野外生存的才能。
他在野外生存用活给本人烧出一个树洞和一个贮藏室，用乌龟壳做碗和做灯而且还需求一只猎鹰捕食，恰在此时一只猎鹰，从头顶飞过，他就当机立断跟踪这只猎鹰，去找它的巢，结果猎鹰居然飞到了险峻的峭壁上他鼓起勇气开端攀岩，等他爬到鹰巢旁边时曾经精疲力竭了。忽然母鹰回来了，它张开双翅，击中了一下他的肩膀他感到一阵疼痛。不过，他以迅雷不及掩耳之势抓了一只小猎鹰放进口袋，就赶紧爬了下去。他在寻觅中一路走来，在四季的交替与万物的变化中他学会了谛听与注视自然。也给他本身带来了锤炼。
非常庆幸可以读到这本书，也让我从中晓得眯着你对生活的艰难要悲观地去面对。
寒假，我读完了《山居岁月》这本书，它讲述了一个男孩子学*在野外单独生活的故事。
纽约男孩山姆在五月的一天分开了家，他要到克斯奇山寻觅曾祖父留下来的葛博礼农场，一把小刀，一捆绳索，一把斧头，一些打火石好钢片，是他为这次出走准备的一切东西。对山姆而言，这不是一次短暂的游览或露营，他是要像树一样在森林中持久地、独立的生存。跟随山姆深化森林的脚步，“野外生存”这四个字慢慢地不再是一种笼统的符号和虚幻的想象，它的真实、艰苦好诱人，好像磁铁一样吸收着没有勇气好没有时机深化森林的我。
山姆是一个英勇、聪慧、有耐烦……合为一体的'人。他聪慧，在山林中有了一个树屋，衣着兔皮内衣裤，鹿皮做的夹克，暖和、宽松、帅气。他有耐烦，在钓鱼时，鱼钩断了，他坚持了，又做了一个鱼钩，一连钓了五条鳟鱼才罢手。最令我信服的是他的勇气，他竟然敢爬到鹰巢中，不顾母鹰的追逐，抓起一只小鹰跑了。后来，他还教会小鹰学会了飞行、捕食，让它成为一只聪明的有素质的猎鹰，真是太大胆了。
对照山姆，我感到有些羞愧。每当到了电闪雷鸣的夜晚，我都会冲到妈妈的被子里，或让奶奶一同睡。在睡觉的时分，做了噩梦就哇哇大哭，再也睡不着了。如今一比拟，我可真胆怯呀！看了这本书以后，我下定决计要做一个英勇的孩子！
我看完了这本书，学到了许许多多的生存办法。以后我在遇到什么艰难，都会像山姆一样，英勇面对，有自信心打败它。
——《山居笔记》读书笔记
《山居笔记》读书笔记
品味完一本名著后，你有什么体会呢？需要好好地就所收获的东西写一篇读书笔记了。那么我们如何去写读书笔记呢？下面是小编为大家整理的《山居笔记》读书笔记，仅供参考，大家一起来看看吧。
一次归隐，一份高洁情怀，我穿越千年与你见面，在山居随你闲游。
一场秋雨过了，你漫步在山间，看着月光穿过松枝，洒在地上，照着石间的涓涓细流，也照着自己的脸。是山中的静，唤起了你内心的静。闭上眼，听潺潺的水声，你满意的笑了。是啊，不再有朝中的喧哗，不再有政事的烦扰，你最向往的意境就在面前。此情此景，怎能不随兴而吟诗一首？
回想从前，你处在朝政之中，虽有满腹才气，却无法施展。只有张九龄看中了你，曾一度被提拔。
正在感慨之中，突然，一阵竹喧打破了这荷塘月色的寂静。那是一群洗衣归来的姑娘，在莲花的簇拥下，乘着顺水而下的小舟划开道道水痕。在这青松明月之中，有这样一群纯洁善良的人们，这是多么美好的事呀！曾经有多少人，发愤苦读只为在朝中担任官职。而你不同，放下了做官的机会而选择了归隐。在这里，你留下了一首千古绝唱：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”
读着这首诗，我也同你一样，陶醉在这山水之中。我多么想像你一样，无忧无虑，游于山水之间啊！怎奈何，现代的节奏远快于千年前，人人的生活都在快进，又有多少人能够品味这种宁静的氛围呢？
停下来吧，让脚步等一等自己的灵魂，在这秋凉之时，找一处山间，弹琴长啸，待一轮月升起，等山鸟惊飞，汲一瓮清泉，煮一盏香茗，寻一方心灵的净土。
王维，你是诗佛，你把禅理蕴藏在诗中，告诉我们，生后不仅是不断的拼搏和奋斗，更应让自己放松一下，让心灵放松一下。生活除了拼搏之外，还应守护心中的那份宁静。
我一直喜欢《山居岁月》这本书。我也一直不明白这是为什么。我是射手座，而射手座的性格是活泼好动、向往自由的。我说不清是因为射手的性格感染，还是因为《山居岁月》这本书中描绘的野外生存真实性打动了我，让我沉迷其间。
纽约男孩山姆在五月的一天离开了家，他要到克斯奇山寻找曾祖父遗留下来的葛博礼农场。一把小刀，一捆绳索，一把斧头，一些打火机石和钢片，是他为这次出走准备的所有物品。对山姆而言，这不是一次短暂的旅行或露营，他是要像树一样在森林里长久地、独立地生存。跟随着山姆深入森林的脚步，“野外生存”这四个字渐渐地不再是一种抽象的符号和虚幻的想象。它的真实、艰辛和迷人如同磁石一般的探险生活呢？在这段山居岁月里，她有了哪些危险经历，又积累了哪些野外求生经验呢？这些谜团，是每个人从书中才能求得一个真正属于自己心中的答案。
山居的岁月，是每一个向往自由的人心中的夙愿。在山居的岁月里，体会什么叫做贴*自然，与动物相处。在山姆的带领与指引下让我们明白自然的美丽，带我们回顾了一个“野人”该有的生活。
《山居岁月》它吸引着我和大家，让所有人明白，真正的快乐，是需要用心灵去贴*去感受。它一直在那里，在等着我们的探索与到来。
《山居笔记》是继《文化苦旅》之后我所读余秋雨先生的第二部文集。正因真实喜爱因此看，正因炒作的厉害因此急着看，正因它的人文气息不可不看。
余秋雨先生的这部书从《一个王朝的背影》开始，以《历史的暗角》结束，这本书是在20xx年1月出版的，他在这本新版的自序中说他写这本书历时两年有余(从92年----94年)，而且牺牲是相当大的，他辞去了学院的行政职务，十分纯粹地几乎全身心地投入其中。仅仅十一篇文章却耗费了两年多的时刻。这，并不是他的写作效率低，而是那有股坚韧的探求精神，正是他的那种认真态度和永无止境的追求让人心悦诚服。多年来他透过边走边想，有机地将写作与考察结合在了一齐，很多写到的地方，他是一次又一次的拜访求证。以前就为了核对海南岛某古迹的一副对联上方的两个字，在几度函询都得不到准确回答后，只得亲自再次去海南，很多时候，他就是这样不得不一去再去，在追求真理和对文学的无比热爱方面，他是毫不吝啬的，不管时刻还是金钱。对他的文章，他真正做到了“得失寸心知”，是不会在乎他的经济和得失的。按照余先生的话说：“全书是我以直接感悟方式探访中华礼貌的第二阶段记述”。他还说：“写作这本书的最大困难，不在言论之勇，不在跋涉之苦，也不在考证之烦，而在于要把深涩嶙峋的思考粹炼得*易可感，把玄奥细微的感触释放给更大的人群，这等于用手掌碾碎石块，用体温焐化坚冰，字字句句都要耗费难言的艰
辛，而艰辛的结果却是不能让人感受到艰辛。”
我被他的这种治学精神和严谨的求实作风以及认真的求学态度所折服，我深深地被他的文字和精神打动了。这种境界早已超越了文字本身，在上下五千年的历史长河中穿梭，在东西南北的古老土地上走过。余先生的文章带给我们的都是精彩纷呈的人文、地理、历史、故事……上下求索，展示出人类人文历史的绚丽诗篇，给我们掀开了精神的家园、文化的粮仓。
“用手掌碾碎石块，用体温焐化坚冰。”《山居笔记》将深涩嶙峋的思考粹炼得*易可感，把玄奥细微的感触释放给更大的人群。其作为一部充满文学性却以历史为主线贯穿的作品，能直击读者心灵深处。
作者余秋雨以直接感悟方式来探访中华文明：对于政治功业和文化情结的互相觊觎和生死与共，对于文化灵魂的流放，毁灭和复苏；对于商业文明与中华文化的狭路相逢和擦肩而过……犹如回望前朝，巧拨迷雾，穿越沉睡千年的枕木，无论是黑暗污浊，还是一股暗流，无论是诗意栖居，还是艰苦流放，都为我们铺展开了中华历史斑斓的画卷。
我看到承德避暑山庄那班剥削落的石碑雕刻着历代清朝皇帝的功绩，有康熙的雄才伟略也有王朝的梦幻沉醉和自我欺骗。终于，康熙的长城崩塌了，王国维纵身跳湖显示了一个文人对亡国的悲哀，只留下一个王朝的落寞身影；我看到学生暮中清静的岳麓书院，尚且可嗅到众多大家的学派气息，曾在中国教育史上熠熠生辉；我看到如今黑野沃土的东北*原，曾经缭绕着多少文人的叹息和绝望，“北大荒”，一个流放者的土地，造就了“南国佳人多塞北，中原名士关辽阳”的悲剧；我看到赤壁之下泛舟的苏子，对月吟诗，无不包含着对人生的通旷豁达。此为苏子的成熟，一种明亮而不刺眼的光辉，一种不再需对别人察言观色的从容；一种终于停止向周围诉求的大气……
是的，我更看到了作者“抱愧山西”的遗憾和探究。山西，“曾经是全国最富之地”，我不禁感到惊讶，曾经多人沧海桑田已不得而知，只知今人把山西当作寸毛不生的贫穷之地。想来，我们对山西的误解完全是出于对历史的无知，在清代全国商业领域、人数最多、资本最厚，散布最广的山西人；每次全国性募捐，捐出银两数最大的是山西人；携带钱财最多的是山西人……可见山西人曾经建立了一个繁荣的商业帝国，但背后他们的创业精神更让我感动和心酸。“哥哥你走西口，小妹妹我实在难留。”一声凄长缭绕的**中央办公厅回荡在黄土高原，一个眼泪汪汪，一个双眼坚定地目眺远方。就如文中所说：“但他们还是狠狠心踏出了家门，而他们的恋人竟然也都能理解，把绵绵的恋情从小屋释放出来，交付给朔北大漠。哭是哭了，唱是唱了，走还是走了。”
就如江山与美人的选择，故土与远方的选择，安逸与奔波流浪的选择，山西人毅然踏出坚定的步伐，踏遍大江南北，踏尽荒漠戈壁，终于，踏出一条成功之路，其中亦有悲剧，有的人因为父亲在外经商多年不回查无音信，还未出生就与父亲成了永别……“被那么多失败者的故事压着，被恋人凄楚的歌声掩饰着，山西商人却越走越远，他们要走出一个妈听一点的故事，他们迈出了步伐，既悲怆又沉静。”我已被山西人艰苦创业的精神折服，即使山西的辉煌最终落幕，但流淌在他们子孙后代血液里的那份坚毅与精明从未逝去。
这本书让我体会到了读史的另一种感觉，读史不仅是了解发生的事，不只是单纯地把它当作赞颂或批评讽刺的教条，它也不是另一个世界遥不可及的传说。面对历史，犹如两个人的对话，听它讲述，讲述那曾经的故事，听它倾诉，倾诉他的无奈和愁思。我们甚至可以为他们落泪，为他们惋惜，因为这是人类心灵的共鸣。只是这个故事、这个人已经年迈，多了份沧桑，就像从红尘滚滚中走来……人类与文明在不停地发展，但那条血脉一直贯穿在历史长河中，彼此相通，从未断绝。我们与古人，那么遥远，又那么熟悉，这条文化大血脉；你不知道它源于哪里，更不会知道它终于哪里……
“云山苍苍，江水泱泱，先生之风，山高水长。”
这个暑假，我虽然没有读很多书籍，但有了挺多的心得与体会。对我影响最深的一本书是余秋雨先生的《山居笔记》。
余秋雨先生不愧是中国数一数二的散文家，他的语言清新自然，文笔通顺流畅，时不时一句富有深刻哲理的语句，就能让人不禁浮想联翩且深深地沉沦在文章里"不能自拔"、回味无穷。无论是人还是文章，都是我们应该认真学*的典范。
在《山居笔记》这本书中，我印象最深的文章是《一个王朝的背影》和《历史的暗角》。
先谈一谈《一个王朝的背影》。这篇文章以清王朝为背景，以康熙的"长城"——避暑山庄为线索，开始了与清朝的谈话。文章的开头以康熙的人生与能力入笔，写到了"康熙希望能筑起一座无形的长城".所以他在避暑山庄外设立"木兰围场",每年去那里打猎，也算是一种浩大的军事演*。这就是康熙作为一个君王的伟大之处，无形胜有形，便可以不再去修长城。他不但精通中国文化，而且熟知国外名人所著的几何与自然科学的学说著作。他"将生命从深宫里释放出来",使那个时代强盛无比。而到了他的后代乾隆那里，这一切的一切都发生了改变，康熙的"长城"突然变成了康熙炫耀自己功名与荣誉的地方，"乐滋滋地自我品尝，这使山庄回荡出一些燥热而又不详的气氛".紧接着，排斥了外国文化并只限定在广州开放外贸，从而导致清王朝逐步走向衰落。
之后的嘉庆在避暑山庄看到了父亲的功德，不禁觉得身上的担子太重。这就使之后的子孙在这种压力下一步步带领清王朝走向衰败。在清朝灭亡后，著名的学者王国维在颐和园投水自尽；余秋雨先生在文末的一段话，让我很有感触："我轻轻地叹息一声，一个风云数百年的朝代，总是以一群强者英武的雄姿开头，而打下最后一个句点的，却常常是一些文质彬彬的凄怨灵魂。"在《历史的暗角》这篇文章中，余先生列举了中国历史上一个又一个臭名昭著的小人，并且详细的分类为：恶奴型、乞丐型、流氓型、文痞型。小人在中国人的心中，自古就有一种范畴，卑鄙的、邪恶的、损人利己的人都会被人们自动划分到小人这一行列中去。小人的嫉妒与自我利益的膨胀，往往会使一个又一个文化名人走向冤屈之路而无言以对，或许这正是小人真正的强大所在。余先生的一句话，令我的理解更加深刻："小人的势力往往在暗角中滋生，牵绊着中华民族的文明，人被就算被绊倒，摔了个倒栽葱，也对这些人或事无言以对、无可奈何。"在这一方面，小人的手段耍的极其阴险。"小人用卑微的生命粘贴在一具高贵的生命，高贵的生命之所以高贵就在于受不得侮辱，然而高贵的生命不享受侮辱就得付出生命的代价。"这就是一个二个文化名人被逼上绝路的原因所在。虽然如此，但小人往往不会落得好下场。因为——小人终究是小人。
以前爱读余秋雨的书，尤其是《文化苦旅》，读的时候觉得美得无可言说，至今这本书仍然是我最爱读的书目之一。余秋雨的文字，美妙，又让人感觉深邃，他常常把历史与文学巧妙的融合在一起，给人一番厚重的文化之感。因此，读他的文章，除了是文学的享受之外，更是对史学的补充与思考。
暑假期间，闲来无事到书店逛，看到余秋雨的书《山居笔记》，很是喜欢这个名字，觉得颇符合我所向往的山居之风，随手翻了几页，便买回家中。那次共买了四本书，这本书当时只是翻看几页之后，觉得似乎有些艰涩，便搁置在案头，一晃就是几个月。
几个月后，买的书读完了，也没有找到新的阅读方向，就拿来这本书，细细品读起来。这一读不要紧，我又深深现在余秋雨的文字里，徜徉在文学与历史所交替兼容的世界里，随着他的文字，游走在各地，游走在各朝各代，游走在各个名人名士身边。
跟随余秋雨，我走进了清朝的历史，那破败王朝的背影，看到历代流放者那凄凉落寞的生活，感慨人生无常，谁又能抵挡的了那些事故变迁呢？苏东坡的突围，让我感慨哪个朝代对于大师的埋没，想到历代大师都经历的摧残，想到我们国人嫉妒品质的劣迹其实由来已久，其实根深蒂固，早已化为血液里一丝我们不远承认的遗传。
《愧抱山西》则描述了一代晋商的发家成名史，让我对山西有了一番新的认识，敬佩山西晋商的精名能干，敬佩他们的审时度势，敬佩他们的种种。正是这些优秀品质，使得一代晋商在异乡的土地上扎根发芽，开花结果，遍地的分号，无不诉说着这个人群的智慧。但随着时代的变迁，当一切都发生变化之后，山西晋商似乎一夜蒸发。他们的颓然落幕，是战争纷乱的影响，也是时代前进的必然。但是，他们留下的在山西的总票号，却还在向世人昭示着这里昔日的繁华，即便是见惯世面的人们，也会为这里的富贵大气所震撼。相必，若是山西晋商的风范尚存，山西晋商的经商之道尚存，我国商业文化，必然又是一番新天地。当然，当今的温、浙、广的商人已经遍布全国，支撑着经济的繁荣，但他们比起山西晋商，缺少了厚道，更缺少了长远的眼光。
余秋雨带我们到他的家乡余姚走了一番，那个不甚出名的地方，是他心疼永远的记忆，也是永远的痛。“少小离家”，却“老不能回”，即便回去，也未踏进家乡的土地，也没有迎接的亲朋好友了，回去也是一片寂然，除非顶着名人的称号，官员的接洽显得热闹些罢了。落叶归根的观念，怕是难以实现。越是难以实现，越成为心底里那柔软的痛，越是思恋。
让我感触深的，还有《十万进士》。余秋雨这个人的眼光，实在比一般人深邃，当代人们除了怒斥科举制度的残害人，却并不想它曾经为我们挑选人才时带来的好处，也不去探究在哪个环节致使这一妙策变质，成为众多书生枷锁。而余秋雨的分析，则是犀利深刻，却有委婉絮叨，这观点，怕是用在当今高考也适用吧。
我最爱的一篇是《遥远的绝响》。原因有二，其一，这主人公阮籍和嵇康，是中国历史上不可多得的美男子，大文豪，其中嵇康更是通宵音律，为人潇洒，不拘礼节，是如我般凡夫俗子所向往而又不能企及的。这些哀叹，也只能心里想想，合上书，天亮还要回到这规范的框架里生活。我注定不能做到那般潇洒，权且在这羡慕他们吧。
想不到的是，余秋雨在书的结尾，提到的却是小人。小人的确构成了生活的一部分，历史的一部分，小人做不得，小人不得不防。这是大师给予的忠告。
1、拿到一本新书，不要着急打开它，可根据书名、封面、封底、目录对自己提几个问题。可联系自己生活想一想，如果是你来做这件事，可能会怎么做，再去读，进入书本阅读以后，验证、对比一下自己的想法、做法跟书中人物有什么不同，阅读会带给你哪些惊奇的发现？
2、读书的时候问“什么”和“假如”。
3、阅读这本书把它跟别的书连结起来作比较是好方法，做阅读对比表，阅读有的时候可以一群一组的方式来出现，会让你对问题的思考更深入。
『故事梗概』
纽约男孩山姆在五月的一天离开了家，他要到克斯奇山寻找曾祖父留下来的葛博礼农场。一把小刀、一捆绳索、一把斧头、一些打火石和钢片是他为这次出走准备的所有东西。对山姆而言，这不是一次短暂的旅行和露营，而是要像树一样在森林里独立地、长久地生存。跟随着山姆进入森林的脚步，野外生存四个字渐渐地不再是一种抽象的符号和虚幻的想象，它的真实、艰辛和迷人如同磁石一般吸引着所有没有勇气和机会进入的我们。山姆是否能适应野人般的探险生活呢？在这段山居岁月里，他有了哪些危险经历，又积累了哪些野外求生经验呢？最让读者感到意外的，还是本书的结局！我们一起走进这本经典吧！
【1】纽伯瑞儿童文学奖
为了表彰和纪念纽伯瑞对欧美儿童文学的开创之功，1922年，由美国图书馆学会的分支机构——美国图书馆儿童服务学会创设了纽伯瑞儿童文学奖。这个奖每年颁发一次，专门奖励上一年度出版的儿童文学优秀作品。每年颁发金奖一部、银奖一部或数部。
【2】关注封面、封底
封面有什么信息？看封面猜测故事（讲什么？结局？）封底有丰富信息，通过封面、封底积极跟故事对话，和作者一起讨论故事。
（设计阅读单分享）
（丰富的知识）
当我们离开那个安全的、熟悉的环境之后，别急着沮丧和放弃，因为只要你有聪明的大脑和智慧的双手，有绝不放弃的勇气，很多东西都能找到替代品或者用另一种方式创造出来。《山居岁月》是一本野外生存手册，也是一本博物知识大全，除了有趣的生存知识外，主人公山姆也一定引起了每一个读者的关注，可以说是现代版的鲁滨逊。山姆为了实现自己居住在森林中的梦想，离开了那个有爱但拥挤的家，一个人来到卡斯奇山找到了曾祖父留下的农场。随着故事的发展，其实山姆也在变化，他从一个生火都不会的孩子，最后成长为一个山中生存的高手，让自己生活的衣食无忧很富足。随着时间的推移，山姆的心灵也在成长，书中有关山姆的日记和小记录，我们都可以看到他心灵的起伏，他独居山中曾经那么兴奋好奇，也曾经想到过要放弃，但最终坚持下来了，我们在书中可看到他很多微妙的心理变化，所以又是一本冒险少年日记，也是一个少年逐渐认识自我，修炼出一颗独立的坚强的心的修炼手册。那怎么更好地走进这个人物这本书呢？可以边读边思考一些问题，跟故事、作者、山姆和自己对话，好的问题总是可以帮我们深入思考。
对比：《山居岁月》《鲁滨逊漂流记》《瑞士鲁滨逊漂流记》做阅读对比表
书中除了各种有趣的知识本领和去感受一个男孩心灵成长之外，还是一本充满反思精神的书。随着人类文明的进步，我们逐渐告别了人类小时候熟悉的田园、森林、大海，无数座城市矗立在我们的大地上，而且这些城市将越来越密集，这其实也意味着我们离大自然也越来越远，所以在这本书中的文字深处，我们常常会读到大自然和城市像两股力量在拉扯着山姆，就像拔河一样，使山姆的心常常在纠结。那这样的句子又有什么用意呢，在第一次遇到暴风雪时，山姆害怕想念纽约，试着朗读这些句子：我想起纽约来了，想起那里的声音和灯光，就算是暴风雪都比这里的和善多了。我也想起我家的公寓，在那一刻，它是那样的明亮和温暖。我必须在告诉自己：那里头一共住了十一个人！爸爸，妈妈，四个姊妹，四个兄弟还有我。我们没有一个喜欢那里，也许小妮娜例外，因为她还太小不懂事。爸爸压根儿就不喜欢那栋公寓，他以前是个水手，我出生以后，他就放弃了海洋，到纽约的码头工作。爸爸不喜欢陆地，他爱海洋，海洋是那样浩瀚而一望无际。
其实山姆的独居生活并不是与世隔绝的世外桃源，故事从头到尾，总是有人不断出现，森林防火员、邦杜、夹克先生和麦特以及自己家人等等，而且越来越多，山姆和山相守的*静生活逐渐被打破。
你会读到这样的文字：一天早上，我躺在草原的一块大石头上，惊风在啄食昆虫。突然，镁光灯一闪，跑出来一个人。“野人男孩！”他叫着，又拍了另一张照片，“你在这儿做什么？吃核果吗？”我坐了起来，心情很沉重。但还是叫惊风站在我拳头上，让他拍照。我拒绝带他去树屋，最后他只好走掉了。后来又来了两个摄影师和一个记者。我和他们谈了一会儿，等他们走了以后，我趴在石头上想，我是不是该去内政部问问，西部还有没有蛮荒未开发的地方。
接下来的四天里，我和好多的摄影师和记者谈过话。
当我们回来的时候，爸爸在草原边架了四根大柱子，旁边堆了一堆木材。
“老天，爸爸，你在干嘛呀？”
“我们要盖一间房子。”他回答。
我愣在那里，好伤心。
“房子！这样你会破坏一切！”我大叫着**，“难道我们不能住树洞和吊床吗？”
“行不通。你妈说她要给你一个温暖的家。她所谓的温暖的家，就是有屋顶有门的房子……”
城市来了，宁静将会随之而去，越来越多的人出现在这一片曾经寂静的森林里，越来越多的热闹打破了动物们的安详和宁静。
城市来了，山居生活就这样结束了，故事的结局让我们感到意外，你喜欢这个故事的结尾吗？你喜欢城市来了吗？（思考交流）
城市来了，山还在吗？人类在不断进化，人和大自然的关系呢？这是作者留给我们深深的疑问。
一部经典的书是耐人寻味的，可以细细读上很多遍，还可以跟爸爸妈妈讨论，看他们怎么想的？一本书有很多的读法，你又读出哪些思考和理解呢？
一本书，不只是一个故事
认识自我，等你共读！
《山居笔记》以《一个王朝的背影》开始，以《历史的暗角》结束，余秋雨先生用亲身游历，切身体验，为我们探访了中华文明，他去寻找一个个文化遗址和文化现场，然后把惊讶、悲痛、遗憾、感动告诉我们，每一段文字，每一段过往都带给我们强烈的震撼。
应该说全书没有诗歌那样唯美华丽的辞藻，也少了杂文那般犀利精辟的笔锋，但正是由于这样一种摈弃了浮华的随性，给了人一种心灵深处的亲切感---自然流露出来的文字往往能带给人最深刻的印象。
举例来说，在「一个王朝的背影」这个章节，中其中有一段是在说清朝的避暑山庄。一开始，作者用本身亲自游览的经验，详尽地写出了该处美丽的风景，读完后闭上眼彷佛就可想象出当地的美景，一花一草，一样不漏。接着又藉由该地原本避暑游玩的作用之后，却是用来躲避敌军的追杀来暗讽当年强大的帝国，在晚年衰亡的惨况，清代后期皇帝的失落感也可想而知。
可能我对这些文字的理解很肤浅，而对作者文学心理的解读也只是停留在很浅薄的层面上，但在某种程度上，我想自己或多或少地受到了一次心灵上的洗礼吧。一切的一切，余秋雨先生用他那朴实而又不失华丽的语言，生动且精妙的比喻，紧凑又巧妙的文章布局向我们讲述那中国的沉重、悠久的历史，把我们引进那个沉痛的年代。不得不叹服余秋雨先生的见识之广，领略之深。或许从中我们可以让自己的心灵找到一丝的宁静。
现今，余秋雨是很受欢迎的一位作家，但批评他的人也不少。我想，作为高中生的我们尚且还没有“知识的资格”去评论他，我们也没有“知识的水*”去判断究竟是余秋雨的错“实”还是金文明他们的纠“实”，我们现在只有以一个普通读者的身份去欣赏《文化苦旅》《山居笔记》……
以前爱读余秋雨的书，尤其是《文化苦旅》，读的时候觉得美得无可言说，至今这本书仍然是我最爱读的书目之一。余秋雨的文字，美妙，又让人感觉深邃，他常常把历史与文学巧妙的融合在一起，给人一番厚重的文化之感。因此，读他的文章，除了是文学的享受之外，更是对史学的补充与思考。
暑假期间，闲来无事到书店逛，看到余秋雨的《山居笔记》，很是喜欢这个名字，觉得颇符合我所向往的山居之风，随手翻了几页，便买回家中。这一读不要紧，我又深深陷在余秋雨的文字里，徜徉在文学与历史所交替兼容的世界里，随着他的文字，游走在各地，游走在各朝各代，游走在各个名人名士身边。
跟随余秋雨，我走进了清朝的历史，那破败王朝的背影，看到历代流放者那凄凉落寞的生活，感慨人生无常，谁又能抵挡的了那些事故变迁呢？苏东坡的突围，让我感慨那个朝代对于大师的埋没，想到历代大师都经历的摧残，想到我们国人嫉妒品质的劣迹其实由来已久，其实根深蒂固，早已化为血液里一丝我们不愿承认的遗传。
《愧抱山西》则描述了一代晋商的发家成名史，让我对山西有了一番新的认识，敬佩山西晋商的精名能干，敬佩他们的审时度势，敬佩他们的种种。正是这些优秀品质，使得一代晋商在异乡的土地上扎根发芽，开花结果，遍地的分号，无不诉说着这个人群的智慧。但随着时代的变迁，当一切都发生变化之后，山西晋商似乎一夜蒸发。他们的颓然落幕，是战争纷乱的影响，也是时代前进的必然。但是，他们留下的在山西的总票号，却还在向世人昭示着这里昔日的繁华，即便是见惯世面的人们，也会为这里的富贵大气所震撼。想必，若是山西晋商的风范尚存，山西晋商的经商之道尚存，我国商业文化，必然又是一番新天地。当然，当今的苏、浙、广的商人已经遍布全国，支撑着经济的繁荣，但他们比起山西晋商，缺少了厚道，更缺少了长远的眼光。
余秋雨带我们到他的家乡余姚走了一番，那个不甚出名的地方，是他心里永远的记忆，也是永远的痛。“少小离家”，却“老不能回”，即便回去，也没有迎接的亲朋好友了，回去也是一片寂然，除非顶著名人的称号，官员的接洽显得热闹些罢了。落叶归根的观念，怕是难以实现。越是难以实现，越成为心底里那柔软的痛，越是思恋。
那个时候刚刚拿到《山居笔记》，心里是有些激动的。其他的几本书都抛到一边，径直托着《山居笔记》就开始了探寻之旅。
一直都记得，这是唯一的一本书，让我只读了前言就被感动。看完前言，心里很沉重，沉重得几乎不敢再继续看下去。正好那时的我正纠结于各种若有若无的烦恼，或谓之曰因为痛，所以叫青春的状态。因此，我心里只想到了一点，当一个人面对厚重的文化，深沉的历史感的压迫时，那些所谓的青春的烦恼居然会卑微到那种程度，毫无意义。
以前默默寻了好长时间，希望为青春找到一个可供宣泄的出口，却万万没想到此时的我会如此随意，曾经执着了很久的东西突然间就变得轻如鸿毛，无所谓有，无所谓无。很重要的东西突然变得不重要了，那么你还捧着它干嘛呢？
《山居笔记》和《文化苦旅》算是连理同枝了，先有《文化苦旅》的寻找，再有《山居笔记》的思考。二者缺一不可。
一片树影，几声风鸣。推窗出去，一半是绿树织成的山壁，一半是迷迷蒙蒙的海湾。
远离喧嚣，避开浮躁。在清幽的'环境中，余秋雨先生借旅行中留下的一些笔记，踏着旷古的宁静，与生命、与文化进行着对话。
中华民族的文化，浩瀚如海，璀璨如星。或恢弘，或柔和，绵长不息。作者曾倚在承德避暑山庄背后的山坡上凝视过一个王朝的背影，曾走在东北流放者的土地上同情过流放的文人，曾立在长沙岳麓书院里感受过跨越千年的教育的气息，曾坐在犹如版画的海南岛上追溯过明眸皓齿的笑容……他是一个真正的行者。学识为他开拓道路，指引他不断向前的，是对文化的执着。
文化牵动的是灵魂，追溯的是精神，最能透露真情。优秀的文化是值得尊重的，也是值得敬畏的。
正如书中所说：“一个军事争逐都是浮面的，而事情到了要摇撼某个文化生态系统的时候，才会真正变得严重起来。一个民族、一个国家、一个人种，其最终意义不是军事的、地域的、政治的，而是文化的。”
读此书，好似细啜一杯清香温软的绿茶。初读一本好书时，需要收敛心绪，静下心来。这如同干枯的茶叶在沸水中舒展，透明的水也被绿色浸润。当茶香浓郁，轻呷一口，浓烈的自然气息扑面而来。此时字里行间仿佛都充满了灵气，热烈而又不失细腻，酣畅淋漓。细啜慢饮之后，淡淡的苦涩还在心间打转。这是阅读之后留下的余味。翻越千年，再寻当年的历史，再探当年的风光，再看当时背景下的文人墨客，去感受他们的无奈，去见证他们的辉煌，去欣赏他们的生命之光。
真正的文化是永恒的。时间是一场永不停息的大雨，将历史上无价值、不起眼的人或物冲刷掉。最终留下来的人或物，便有自身存在的价值。文人墨客之所以能经得住时间的考验，是因为他们的文化作品、思想和气节具有各自的意义。那些名垂千史的人物，那些在生命的边界线艰难跋涉的人物，那些在精神酷刑中屹然自立的人物，他们追慕宁静而浑身焦灼，他们用昂贵的生命代价表现出一种文化人格。这是对生命的一种诠释，也是对历史文化的尊重。有过他们，是中国文化的幸运。
人类历来是驰骋于中原大地的躁急骑手，总在驱逐，总在追赶，已经不知多久。生命是一场单向的旅程。当我们越走越远，心灵是否会蒙上一层厚厚的灰，眼底的长空是否会乌云滚滚，初心是否变得朦胧?文化的世界也曾有过兵荒马乱，历史的耿耿星河里也有暗角，但文化所需要的，是细水长流的柔和，是明朗清幽的宁静。心静如水，去铸造一个远离喧嚣的内心世界。如此，生命会豁然开朗。
书海茫茫，字潮滚滚，纸短情长，墨韵留香。翻越历史的千年，去慢饮一杯溢满文化气息的绿茶，此非醇酒，却也沉醉在生命的清香里。
《山居笔记》以《一个王朝的背影》开始，以《历史的暗角》结束，余秋雨先生用亲身游历，切身体验，为我们探访了中华礼貌，他去寻找一个个文化遗址和文化现场，然后把惊讶、悲痛、遗憾、感动告诉我们，每一段文字，每一段过往都带给我们强烈的震撼，山居笔记读后感。
余秋雨先生领着我们在一处处山水间浏览着岁月的痕迹，在一座座古刹前回味着历史的兴衰，他带着我们更深刻的去品读中国那沧桑的历史。他悲痛地遥望着一个王朝的背影，告诉我们清代的荣辱兴衰，从一个避暑山庄读出了清代几代君王的雄才伟略或昏庸无道，兴盛或衰亡，英勇或懦弱。他心痛的遥望着一个脆弱的都城，诉说着礼貌与野蛮，昔日与未来。他又满怀崇敬的讲述着一代文豪苏东坡的伟岸与冤屈，潇洒与凄楚。
一切的一切，余秋雨先生用他那朴实而又不失华丽的语言，生动且精妙的比喻，紧凑又巧妙的文章布局向我们讲述那中国的沉重、悠久的历史，把我们引进那个沉痛的年代。
不得不叹服余秋雨先生的见识之广，领略之深。整本书充斥着他的横溢的才华与渊博的知识，每一章的资料都填充进了超多的史料，名言及各类文学知识等诸多资料。整本书涉及的知识面之广，让我叹为观止。阅读完全本书，真是看得我目瞪口呆、目不暇接!此外，余秋雨先生那独到的见解，更是让我如雷灌耳、记忆犹新。他那与众不一样的观点，真的是让我们打开眼界!
此外，在阅读余秋雨先生在书后写的答学生问，更是让我对他徒添一层敬意。有这样一段话让我记忆犹新“问：这些年，报刊上有不少对您的评论，有些评论明显带有恶意，您为什么不反驳?——答：有的文章用词比较尖刻，但其中也指出了我文章中的某个错讹或疑点。作个比喻，这是包装粗砺的无价馈赠。你至多只能说‘恶词’而不是‘恶意’。”这样宽宏的心态，这样容人的大气，又一次的让我认识了大师的风范!让我对这样一位新时代的文学家肃然起敬。
对于现今如我一般的大多数人来说，紧凑的生活节奏使得我们不可能有时刻和精力去设身处地地了解更多的历史、文化知识;更不用说，能够亲自感受千姿百态的人文、地理风貌，从而到达提高自我的目的。而余秋雨先生的《山居笔记》恰好弥补了这一不足。
打开《山居笔记》就好像打开了一幅巨幅的画卷。优美的自然、人文景观中不时点缀穿越时空而来的翩翩古人。一股浓郁的古老文化气息铺天盖地而来，却又不会让人感觉到丝毫地压抑。厚重却又奇迹般地让人在不知不觉中为其感染。
我是一个清高的人，对，就算我不说出来，可是我的心里看不起很多东西，甚至是很多人，那么你呢？我觉得你也是一个清高的人。
我们从未谦卑的活过，只是曾经或者偶尔自卑过，你觉得呢？是不是这样的。
我愈是读山居四季，愈是像这样的想。
作者:高村光太郎
高村光太郎是个什么样的人呢？
他出身在雕刻家世家，父亲是著名的雕刻家，东京艺术学院教授。从小跟随父亲的他耳濡目染，对艺术产生了浓厚的兴趣。15岁时，高村便考进了东京艺术学校的预科，开始系统的学*艺术。
高村先生在读书期间和父亲产生了很大的学术分歧，毕业之后他选择了远赴欧洲，并且在欧洲受到了更加自由的艺术风气影响，尤其受法国诗歌影响颇多。
回国后，在过度自由的艺术风气里一度堕落。直到遇到了山型智慧子小姐。两人一起幸福生活十多年，在艺术界各有成就，高村先生也成为了新诗运动的重要人物。
这个时候智惠子罹患了精神性疾病，并且不久便辞世远去。妻子的死让高村先生陷入了长期的痛苦。而随后，日本开始了罪恶的侵略战争。迷惘中的高村光太郎被战争的狂热感染，创作了一些歌颂非正义战争的诗歌，以此填补空虚。
一九四五年，日本战败，高村光太郎受到巨大震撼，并且对自己的愚蠢作出了反省。他选择自我放逐，独自一人来到了日本东北深山隐居，艰苦劳作。这部作品正是其隐居期间的时光记录。
后来在《愚人小传》和《典型》中，高村光太郎严厉反省了自己在战争中的思想和行为。
为什么要先介绍作者。因为我觉得，这有利于读者更好的理解他的文字。
读山居四季的感觉，就是一个字“静”生机盎然的安静，类似于夏夜微风，月明无声的静谧。这样的静来自哪里？我想应该是作者缓缓绽放的善良和逐渐*和的心吧。
书中有诸多的景物描写。一株花，一株草，一蔬，一饭，一只小鸟，一些小孩子，还有小动物……作者不厌其烦的描写他们，如同向人介绍自家乖巧的小朋友，显得爱不释手。这种满怀怜爱的笔触，梳理了乡间阡陌的一草一木，如数家珍。
全书少有的几笔叙事，大都描写了农民艰辛却淳朴的生活方式，极少数笔墨提及了作者自己的疾病。高村光太郎最艰难的时候甚至提不起笔来，整天咳血，菜园里的作物无法耕作，他便只能吃没有被杂草吞没的一点点剩余蔬菜，即便如此，文中却是写得云淡风轻。
阅读的时候很容易联系到自己的生活。我有时候会反复的叩问自己，我又何曾正眼看看那些细小的野草？又何曾耐心的坐下来，听听老人讲以前的事？甚至一度无法安静的看完一本书，写下一篇短文……我们怎么了。是不是把自己的欲望看得太重要了，从而忽略了生活的本质。
现在的人们，面对面都能毫不尴尬的玩一天手机，我们对周遭毫不关心，也绝不会顾及别人的感受，这绝不是健康的。我也一度尝试跳出这样的怪圈，删除微信，删除QQ，安静的在阳台上思考。然而灵魂的宁静，却不是那么容易得到。
有一段书中的描写很细微，我却难以忘记。大概是说，同为东京难民的朋友问高村光太郎为什么可以坚持生活在这样艰苦的环境里，而不向往回到东京。高村没有回答，他心里想的是“顺从命运吧，就算哪一天死在这里也是理所应当的。他更加的感谢造物主给了他重新活着的机会，让他和善良的村民为伴。所以从来也不抱怨食不果腹，疾病缠身，这些在他看来早就不是痛苦，而是某种幸运”这段描写对我触动很大，这样的坦然的人，自然不会写出呱噪的文字。
还记得有一句诗“已识天地宽，犹怜草木青”我们尚未识得“天地宽”的这些人，每每把无聊挂在嘴上，是不是太失礼了。
其实安静下来，世界上远没有那么多需要抱怨的事。我希望自己可以趣味盎然的活着，所以我特别羡慕那些可以跟自己玩的人，给他一只蚂蚁，他都能研究好久。他们童心未泯，对世界充满了兴趣。
艺术是没有国界的，但是艺术家有国界，读者何尝没有国界。
说起日本的文化我是极其喜欢的。
漫画，动画，工匠精神，还有略带忧伤的唯美美学，以及他们对人性毫不避讳的态度。但是我是中国人，注定了对这个国家带有偏见。
我是先看完了《山居四季》的书才去了解高村光太郎的。
日本人是带有某些令人不快的*惯，比如他们吃了很多油炸食品就会试图吃很多蔬菜来抵消心底的罪恶感。因此，看完文章之后，我一度怀疑高村光太郎对于赎罪的认知，是否也出现了类似的偏差。这让我怀疑过书中的宁静祥和是飘在空中的。
可是某一天我想通了。
无论是对于人生的态度还是对待别人的态度，我们*惯性的高高在上，这就是开头提到的“清高”说起来，原谅别人和原谅自己也是类似，那些在战争中犯下罪孽的人，绝不是自由的吧。何况比起那些没有认罪的人，愿意去赎罪的高村先生是不是已经好了许多。
人生啊，我们和尘埃也不是天差地别，死去元知万事空，活着的时候就要理解这样的道理才不枉度了百年时光。把生命当作宇宙的一瞬间，把自己当作时间海洋里的碎叶草茎，这样谦卑的去理解他人，对待自己。
这就是我在《山居四季》之后思考的所有了。
今天我读完了《山居岁月》，《山居岁月》是由美国的一名作家，名叫珍克雷赫德乔治写的，而这本书还取得过纽伯瑞儿童文学奖银奖。
作者为什么要写山居岁月则本书呢？由于珍克雷赫德乔治以写自然故事为主的美国著名儿童作家。作品达一百部以上，取得过许许多多的奖项，深受文坛和群众的推崇。
《山居岁月》讲述了一个男孩山姆葛博礼从父亲口中得知他的曾祖父遗留下来了葛博礼农场。一把小刀，一捆绳索，一把斧头，一些打火石和钢片是他为了去寻觅山姆葛博礼农场的一切准备的东西，对山姆而言不是一次短暂的旅程或露营是要橡树一样持久地独立地生存就这样开端了。他用人类千百年时间*得又被人类用千百年忘却的生存技巧活了下来。
他的身上蕴藏这场人都没有的一种才能——野外生存的才能。
他在野外生存用活给本人烧出一个树洞和一个贮藏室，用乌龟壳做碗和做灯而且还需求一只猎鹰捕食，恰在此时一只猎鹰，从头顶飞过，他就当机立断跟踪这只猎鹰，去找它的巢，结果猎鹰居然飞到了险峻的峭壁上他鼓起勇气开端攀岩，等他爬到鹰巢旁边时曾经精疲力竭了。忽然母鹰回来了，它张开双翅，击中了一下他的肩膀他感到一阵疼痛。不过，他以迅雷不及掩耳之势抓了一只小猎鹰放进口袋，就赶紧爬了下去。他在寻觅中一路走来，在四季的交替与万物的变化中他学会了谛听与注视自然。也给他本身带来了锤炼。
非常庆幸可以读到这本书，也让我从中晓得眯着你对生活的艰难要悲观地去面对。
偶尔我总会被文字的魅力所倾倒，心甘情愿沉醉在它们给我创造的意境中。
我爱上了王维《山居秋暝》的这首诗：空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可流。王维以清新淡雅的笔锋，寥寥数字生动地描绘了几幅美景图。仿若就在眼前，美得让我陶醉。第一幅——雨后秋色图。初秋的傍晚，刚刚下了一场细细毛雨，万物仿佛被冲刷了一番。树叶绿得亮眼，空气清新，空旷寂静的林间，就好像在世外桃源。第二幅——洁月松林图。暮色降临，皎洁的月亮慢慢地爬上了天空。银白的月色洒落，透过松树翠叶中的缝隙，星星点点地照耀着。第三幅——清水流石图。清澈的泉水淙淙在乱石中流淌，在月光的垂怜中，宛若穿上了一件会发出点点银光的衣服，随着水流闪闪发光。第四幅——浣女笑归图。不见其人，先闻其声。竹林里传来喧哗嬉笑声，那是一群勤劳的姑娘刚刚洗完衣服回来，也许她们正在为什么事而嬉戏，笑闹声从中传来。
我看完诗，品完诗，也不禁感慨万分。这一幅幅生动的画面，让我非常心动。文字的魅力往往在此，我将永远沉溺其中。
放假前，学校建议在寒假期间读一本书，我把这件事给女儿一说，女儿给我推荐了余秋雨的《山居笔记》。从书店买来之后，就如饥似渴的读了起来。读完之后，感受颇深。
《山居笔记》以《一个王朝的背影》开始，以《历史的暗角》结束，余秋雨先生用亲身游历，切身体验，为我们探访了中华文明，他去寻找一个个文化遗址和文化现场，然后把惊讶、悲痛、遗憾、感动告诉我们，每一段文字，每一段过往都带给我们强烈的震撼。《山居笔记》以《一个王朝的背影》开始，以《历史的暗角》结束，余秋雨先生用亲身游历，切身体验，为我们探访了中华文明，他去寻找一个个文化遗址和文化现场，然后把惊讶、悲痛、遗憾、感动告诉我们，每一段文字，每一段过往都带给我们强烈的震撼。
我想我一直以来都不是那种善于读书的人吧，总觉得自己既缺乏潜心鉴赏的定性，又没有那种体味美感的修为。想想以前看书，多半是走马观花、浮光掠影般的一览而过，久而久之便留下了*乎囫囵吞枣式的劣根性---枣自然是被吞下肚了，口中却依旧索然无味。因此，每次要写诸如读后感之类的文字时，便难免有些捉襟见肘的窘迫感。
但这次看完《山居笔记》之后，倒是自认为感觉有些奇怪，因为我竟然从那些挥洒自如的文字中嗅到了些许的味道。确切地说应该是透过字里行间，我找到了一种前所未有的感觉上的碰撞，或许这就是通常说的所谓心灵上的共鸣吧！
应该说全书没有诗歌那样唯美华丽的辞藻，也少了杂文那般犀利精辟的笔锋，但正是由于这样一种摈弃了浮华的随性，给了人一种心灵深处的亲切感---自然流露出来的文字往往能带给人最深刻的印象。作为自述性笔记，初读起来似乎有些凌乱琐碎，但通读全书，却不难发现作者构思之精妙：那就是从*淡的话题中以小见大，通过质朴的语言风格直指社会现实，从而使得文章中所触及到的问题与中国当前的现实遥相呼应---轻快中不乏沉重，从容中又不失理性的批判。由此把一个社会现实的剖面淋漓尽致地展现在读者面前，无形中引发并启迪人们的深思，从而点明了人类应该回归自然、崇尚清雅淡泊的主题。
可能我对这些文字的理解很肤浅，而对作者文学心理的解读也只是停留在很浅薄的层面上，但在某种程度上，我想自己或多或少地受到了一次心灵上的洗礼吧。的确，在这样一个物欲横流的时代里，我们多数人都热衷于名与利的追逐，醉心于粗浅的感官上的享受，却忽略了太多原本值得自己去关注去体味的东西。我们每天麻木地跟着紧张的社会节奏而躁动，却在躁动的过程中不自觉地失去了自我，我们守住了眼前那些自以为珍贵的美丽，却始终守不住一颗淡泊的心，直到有一天看到那个面目全非的自己，才猛然感觉到了疲惫……
一切的一切，余秋雨先生用他那朴实而又不失华丽的语言，生动且精妙的比喻，紧凑又巧妙的文章布局向我们讲述那中国的沉重、悠久的历史，把我们引进那个沉痛的年代。
不得不叹服余秋雨先生的见识之广，领略之深。整本书充斥着他的横溢的才华与渊博的知识，每一章的内容都填充进了大量的史料，名言及各类文学知识等诸多内容。整本书涉及的知识面之广，让我叹为观止。阅读完全本书，真是看得我目瞪口呆、目不暇接！此外，余秋雨先生那独到的见解，更是让我如雷灌耳、记忆犹新。他那与众不同的观点，真的是让我们打开眼界！
或许从中我们可以让自己的心灵找到一丝的宁静。当铅华褪尽，我们带着苍茫的心态回首走过的路，能够很坦然地微笑着告诉自己---我曾经也是那么充实过的！这其实就是给我们的心灵一个最完满的交代。
——《山居笔记》读书笔记优选【10】篇
初中的时候看《文化苦旅》的时候也有过触动，但是总觉得引起自己触动的东西离得太远，还不足以让我迷失或者说碰触到灵魂，或许是因为那时的我不够成熟，积累太少，所以默默的那这份淡淡的触动埋在心底。
于是，《山居笔记》出来了，影响了我十多年的东西似乎又在那一瞬间全部聚集，让我重新拾起失落的信念，让我不得不再次思考自己的问题。余秋雨是一个真正值得敬佩的人，他能把深涩嶙峋的思考淬炼得*易可感，让人在一瞬间就能触摸到这份真实可贵的感悟。
文明和邪恶的延续，历史和法律的公正，永远是充满了艰辛。当个人站在历史的洪流面前，无法掩饰的卑微感会在瞬间击垮那些自私浅薄无知的人们。
那么，我们呢？是该面对历史、面对文明用肩膀承担起自己所能承受的那部分微小得完全可以忽略不计的责任，还是随着大众，湮没在滚滚红尘中？这只是勇气和责任感的问题。即便你去面对，去承担，你也得不到任何好处，反而可能会失去很多，而随波逐流也不需要太大的勇气，没有那么多的艰辛。
说起来，也很空。承担的是什么？不知道，谁能说出个具体的事物来呢？根本就没有吧。或许只是对历史，对千年文明的理解和尊重。不知道许多年前，这是不是每个人的责任。
余秋雨就在做这个事情，从《何谓文化》《文化苦旅》到《行者无疆》《千年一叹》，再到《霜冷长河》《山居笔记》。这些年踏过的足迹，写下的篇章，就是背负着生命的困惑，对文化的探寻。
有幸读这么好的书，希望有幸结这位老师为朋友，深深吸引我的不是他的名气，而是他对遗失文学的爱，对中国人历史的责任感。
这是本谈论政治功业、文化情结，文化灵魂、商业文明、稀有人格的好书，恰入其缝，无语伦比，算不上奇书，也算是实实在在的世态真事。每一字，每一词，每一句，每一章，时时不表现出被这个世界所遗漏的一些重大问题，高人是要有发觉问题的能力，不像有些作者只在乎收入，不在乎功德，他在乎功德，因而有功有德，我愿称他为高人一等，愿陪他一起酣睡寒风中。
建意各界人士，*常百姓也好，都应低下尊昂的头庐去认认真真的看这个世界在陈旧黑暗的.角落里，被历史所拼弃的文化遗产，这一一都关系到今日社会向前的发展及命脉。关系到至高的中华文明。和毫不夸大伪劣教训。我们应该记住，应该宣扬好的，纠正错的观念观点，对自己或他人受意非浅，千万别当作耳边风，别以为不那么重要，这是个问题，关系到一个民族成败的重要话题。
文明和邪恶不可混淆，历史和法律不容侮弄，恰恰是这本书的内容。
历经千心万苦，珍惜一线深情。
这个暑假，我虽然没有读很多书籍，但有了挺多的心得与体会。对我影响最深的一本书是余秋雨先生的《山居笔记》。
余秋雨先生不愧是中国数一数二的散文家，他的语言清新自然，文笔通顺流畅，时不时一句富有深刻哲理的语句，就能让人不禁浮想联翩且深深地沉沦在文章里"不能自拔"、回味无穷。无论是人还是文章，都是我们应该认真学*的典范。
在《山居笔记》这本书中，我印象最深的文章是《一个王朝的背影》和《历史的暗角》。
先谈一谈《一个王朝的背影》。这篇文章以清王朝为背景，以康熙的"长城"——避暑山庄为线索，开始了与清朝的谈话。文章的开头以康熙的人生与能力入笔，写到了"康熙希望能筑起一座无形的长城"。
所以他在避暑山庄外设立"木兰围场"，每年去那里打猎，也算是一种浩大的军事演*。这就是康熙作为一个君王的伟大之处，无形胜有形，便可以不再去修长城。他不但精通中国文化，而且熟知国外名人所著的几何与自然科学的学说著作。他"将生命从深宫里释放出来"，使那个时代强盛无比。而到了他的后代乾隆那里，这一切的一切都发生了改变，康熙的"长城"突然变成了康熙炫耀自己功名与荣誉的地方，"乐滋滋地自我品尝，这使山庄回荡出一些燥热而又不详的气氛"。紧接着，排斥了外国文化并只限定在广州开放外贸，从而导致清王朝逐步走向衰落。
之后的嘉庆在避暑山庄看到了父亲的功德，不禁觉得身上的担子太重。这就使之后的子孙在这种压力下一步步带领清王朝走向衰败。在清朝灭亡后，著名的学者王国维在颐和园投水自尽；余秋雨先生在文末的一段话，让我很有感触："我轻轻地叹息一声，一个风云数百年的朝代，总是以一群强者英武的雄姿开头，而打下最后一个句点的，却常常是一些文质彬彬的凄怨灵魂。"在《历史的暗角》这篇文章中，余先生列举了中国历史上一个又一个臭名昭著的小人，并且详细的分类为：恶奴型、乞丐型、流氓型、文痞型。小人在中国人的心中，自古就有一种范畴，卑鄙的、邪恶的、损人利己的人都会被人们自动划分到小人这一行列中去。小人的嫉妒与自我利益的膨胀，往往会使一个又一个文化名人走向冤屈之路而无言以对，或许这正是小人真正的强大所在。余先生的一句话，令我的理解更加深刻："小人的势力往往在暗角中滋生，牵绊着中华民族的文明，人被就算被绊倒，摔了个倒栽葱，也对这些人或事无言以对、无可奈何。"在这一方面，小人的手段耍的极其阴险。"小人用卑微的生命粘贴在一具高贵的生命，高贵的生命之所以高贵就在于受不得侮辱，然而高贵的生命不享受侮辱就得付出生命的代价。"这就是一个二个文化名人被逼上绝路的原因所在。虽然如此，但小人往往不会落得好下场。因为——小人终究是小人。
这些日子突然莫名其妙地觉得心浮气躁，以至于很长一段时间都是在一种无所事事的状态中度过的。百无聊赖之际便随手翻阅了书桌上一本余秋雨的《山居笔记》，姑且不说是想从书中寻找些许心灵上的慰藉，但至少可以当作是来消遣无聊的一种方式吧！
我想我一直以来都不是那种善于读书的人吧，总觉得自己既缺乏潜心鉴赏的定性，又没有那种体味美感的修为。想想以前看书，多半是走马观花、浮光掠影般的一览而过，久而久之便留下了*乎囫囵吞枣式的劣根性---枣自然是被吞下肚了，口中却依旧索然无味。因此，每次要写诸如读后感之类的文字时，便难免有些捉襟见肘的窘迫感。
但这次看完《山居笔记》之后，倒是自认为感觉有些奇怪，因为我竟然从那些挥洒自如的文字中嗅到了些许的味道。确切地说应该是透过字里行间，我找到了一种前所未有的感觉上的碰撞，或许这就是通常说的所谓心灵上的共鸣吧！
应该说全书没有诗歌那样唯美华丽的辞藻，也少了杂文那般犀利精辟的笔锋，但正是由于这样一种摈弃了浮华的随性，给了人一种心灵深处的亲切感---自然流露出来的文字往往能带给人最深刻的印象。作为自述性笔记，初读起来似乎有些凌乱琐碎，但通读全书，却不难发现作者构思之精妙：那就是从*淡的话题中以小见大，通过质朴的语言风格直指社会现实，从而使得文章中所触及到的问题与中国当前的现实遥相呼应——轻快中不乏沉重，从容中又不失理性的批判。由此把一个社会现实的剖面淋漓尽致地展现在读者面前，无形中引发并启迪人们的深思，从而点明了人类应该回归自然、崇尚清雅淡泊的主题。
可能我对这些文字的理解很肤浅，而对作者文学心理的解读也只是停留在很浅薄的层面上，但在某种程度上，我想自己或多或少地受到了一次心灵上的洗礼吧。的确，在这样一个物欲横流的时代里，我们多数人都热衷于名与利的追逐，醉心于粗浅的感官上的享受，却忽略了太多原本值得自己去关注去体味的东西。我们每天麻木地跟着紧张的社会节奏而躁动，却在躁动的过程中不自觉地失去了自我，我们守住了眼前那些自以为珍贵的美丽，却始终守不住一颗淡泊的心，直到有一天看到那个面目全非的自己，才猛然感觉到了疲惫……
还是看看作者在面对这个纷繁复杂的世界时所持的心态吧---即使喧嚣声中夹杂进了我的名字，我的心也只在远处飘忽，烟雨渺渺。
或许从中我们可以让自己的心灵找到一丝的宁静。当铅华褪尽，我们带着苍茫的心态回首走过的路，能够很坦然地微笑着告诉自己---我曾经也是那么充实过的！这其实就是给我们的心灵一个最完满的交代。
《山居笔记》是继《文化苦旅》之后我所读余秋雨先生的第二部文集。正因真实喜爱因此看，正因炒作的厉害因此急着看，正因它的人文气息不可不看。
余秋雨先生的这部书从《一个王朝的背影》开始，以《历史的暗角》结束，这本书是在20xx年1月出版的，他在这本新版的自序中说他写这本书历时两年有余(从92年----94年)，而且牺牲是相当大的，他辞去了学院的行政职务，十分纯粹地几乎全身心地投入其中。仅仅十一篇文章却耗费了两年多的时刻。这，并不是他的写作效率低，而是那有股坚韧的探求精神，正是他的那种认真态度和永无止境的追求让人心悦诚服。多年来他透过边走边想，有机地将写作与考察结合在了一齐，很多写到的地方，他是一次又一次的拜访求证。以前就为了核对海南岛某古迹的一副对联上方的两个字，在几度函询都得不到准确回答后，只得亲自再次去海南，很多时候，他就是这样不得不一去再去，在追求真理和对文学的无比热爱方面，他是毫不吝啬的，不管时刻还是金钱。对他的文章，他真正做到了“得失寸心知”，是不会在乎他的经济和得失的。按照余先生的话说：“全书是我以直接感悟方式探访中华礼貌的第二阶段记述”。他还说：“写作这本书的最大困难，不在言论之勇，不在跋涉之苦，也不在考证之烦，而在于要把深涩嶙峋的思考粹炼得*易可感，把玄奥细微的感触释放给更大的人群，这等于用手掌碾碎石块，用体温焐化坚冰，字字句句都要耗费难言的艰
辛，而艰辛的结果却是不能让人感受到艰辛。”
我被他的`这种治学精神和严谨的求实作风以及认真的求学态度所折服，我深深地被他的文字和精神打动了。这种境界早已超越了文字本身，在上下五千年的历史长河中穿梭，在东西南北的古老土地上走过。余先生的文章带给我们的都是精彩纷呈的人文、地理、历史、故事……上下求索，展示出人类人文历史的绚丽诗篇，给我们掀开了精神的家园、文化的粮仓。
有幸读这么好的书，希望有幸结这位老师为朋友，深深吸引我的不是他的名气，而是他对遗失文学的爱，对中国人历史的责任感。
这是本谈论政治功业、文化情结，文化灵魂、商业文明、稀有人格的好书，恰入其缝，无语伦比，算不上奇书，也算是实实在在的世态真事。每一字，每一词，每一句，每一章，时时不表现出被这个世界所遗漏的.一些重大问题，高人是要有发觉问题的能力，不像有些作者只在乎收入，不在乎功德，他在乎功德，因而有功有德，我愿称他为高人一等，愿陪他一起酣睡寒风中。
建意各界人士，*常百姓也好，都应低下尊昂的头庐去认认真真的看这个世界在陈旧黑暗的角落里，被历史所拼弃的文化遗产，这一一都关系到今日社会向前的发展及命脉。关系到至高的中华文明。和毫不夸大伪劣教训。我们应该记住，应该宣扬好的，纠正错的观念观点，对自己或他人受意非浅，千万别当作耳边风，别以为不那么重要，这是个问题，关系到一个民族成败的重要话题。
文明和邪恶不可混淆，历史和法律不容侮弄，恰恰是这本书的内容。
历经千心万苦，珍惜一线深情。
读一代文学大师，于秋雨先生的《山居笔记》真是给予我回味无穷的感想和心灵的震撼。可称为一代宗师，他文学修炼及作品的精深和思想境界超越了时代，而又跨越了时空隧道追逆了远古，让人为之惊叹！
《山居笔记》以一个王朝为背影剖析了人生，也可以说剖析了他自己的人生。从他的文学角度来看，他是一个包青天的人物，从他的思想来看，他经历了非凡人生之旅，他之能写出有骨有肉作品，令我们犹如身临其镜。读他作品时，他跳动的思想，带着你步步深入、经络、脉搏，如饮琼浆玉露，精神倍爽，浏览了整个一个远古时代。帮你打开了一个窥视的窗口，从他们的血液里畅游，思想、心灵、以及他们的秘密角落。感觉到于秋雨先生有种黯然……
读到最后以《历史的暗角》及《谈“小人”》可喂是用心良苦。跟随着他的思想走进他的心灵。以他那大气的手笔，解析角落里的“小人。”他一定赴了小人设计的鸿门宴，但他又以豁达的心态谅解了他们，因为他们不都是小人，受人指使或者受人蒙骗。那些人，也许事情做得太过，让他忍无可忍；最后还是用文学战略，笔触群星惭，鞭策了幕后的小人。可谓高而不伤害，反击而不带气，更加铿锵有力的捍卫了自己。让有些人已经为之惊骇！他犹如飞翔的大鹏在空中；投下一枚影子砸到了地面的“小人”。而小人摸着疼痛的头，找不到诉讼的对象。悲也！
且说，世间的事理很难分辨，公说公有理婆说婆有理。当今和过去都一样，就是鸡蛋里挑不出骨头，那些人也能连夜弄出一个人造骨头来，甚至一个世界。不要小看他们，一群蚂蚁能使一棵千年大树饱受灭顶之灾。李白，苏东坡等人，不就是很确切的例子吗？但是，那蚂蚁永远还是蚂蚁，那棵大树却已经成为护花的泥，以及供万物吸取的养份。世界上的人，心，不一样。人一出生就睁开眼睛哇哇的大哭，而小猫要十三天才睁眼睛呢！认识问题怎么能合二为一？于秋雨先生：你的《山居笔记》已经把他们摔出脑震荡了。原谅他们吧！
至于“小人”是锄不尽的。荒草不种年年长，这世界那能没有小人呢？就如没有高山怎么能知道什么是洼地？红花就得绿叶作陪衬，不然火的多么枯燥啊！你看现在的动物保护区，有多少动物是害人的，但它们是一个类别的物种，需要存活下来。也就是说林子大什么鸟都有。小人有时不也有用吗？要是没有他们，世界不会精彩，也不会那么多的经典故事呀！小人让我们长见识，让我们聪明。如果没有小人这世界太寂寞了。世界上人的口味太多，实难个个得以满足啊。
一片树影，几声风鸣。推窗出去，一半是绿树织成的山壁，一半是迷迷蒙蒙的海湾。
远离喧嚣，避开浮躁。在清幽的环境中，余秋雨先生借旅行中留下的一些笔记，踏着旷古的宁静，与生命、与文化进行着对话。
中华民族的文化，浩瀚如海，璀璨如星。或恢弘，或柔和，绵长不息。作者曾倚在承德避暑山庄背后的山坡上凝视过一个王朝的背影，曾走在东北流放者的土地上同情过流放的文人，曾立在长沙岳麓书院里感受过跨越千年的教育的气息，曾坐在犹如版画的海南岛上追溯过明眸皓齿的笑容……他是一个真正的行者。学识为他开拓道路，指引他不断向前的.，是对文化的执着。
文化牵动的是灵魂，追溯的是精神，最能透露真情。优秀的文化是值得尊重的，也是值得敬畏的。
正如书中所说：“一个军事争逐都是浮面的，而事情到了要摇撼某个文化生态系统的时候，才会真正变得严重起来。一个民族、一个国家、一个人种，其最终意义不是军事的、地域的、政治的，而是文化的。”
读此书，好似细啜一杯清香温软的绿茶。初读一本好书时，需要收敛心绪，静下心来。这如同干枯的茶叶在沸水中舒展，透明的水也被绿色浸润。当茶香浓郁，轻呷一口，浓烈的自然气息扑面而来。此时字里行间仿佛都充满了灵气，热烈而又不失细腻，酣畅淋漓。细啜慢饮之后，淡淡的苦涩还在心间打转。这是阅读之后留下的余味。翻越千年，再寻当年的历史，再探当年的风光，再看当时背景下的文人墨客，去感受他们的无奈，去见证他们的辉煌，去欣赏他们的生命之光。
真正的文化是永恒的。时间是一场永不停息的大雨，将历史上无价值、不起眼的人或物冲刷掉。最终留下来的人或物，便有自身存在的价值。文人墨客之所以能经得住时间的考验，是因为他们的文化作品、思想和气节具有各自的意义。那些名垂千史的人物，那些在生命的边界线艰难跋涉的人物，那些在精神酷刑中屹然自立的人物，他们追慕宁静而浑身焦灼，他们用昂贵的生命代价表现出一种文化人格。这是对生命的一种诠释，也是对历史文化的尊重。有过他们，是中国文化的幸运。
人类历来是驰骋于中原大地的躁急骑手，总在驱逐，总在追赶，已经不知多久。生命是一场单向的旅程。当我们越走越远，心灵是否会蒙上一层厚厚的灰，眼底的长空是否会乌云滚滚，初心是否变得朦胧?文化的世界也曾有过兵荒马乱，历史的耿耿星河里也有暗角，但文化所需要的，是细水长流的柔和，是明朗清幽的宁静。心静如水，去铸造一个远离喧嚣的内心世界。如此，生命会豁然开朗。
书海茫茫，字潮滚滚，纸短情长，墨韵留香。翻越历史的千年，去慢饮一杯溢满文化气息的绿茶，此非醇酒，却也沉醉在生命的清香里。
一座繁华的城都消失的无影无踪，这不仅仅会引起历史学家和考古学家的浓厚兴趣，而且对普通老百姓也永远是一个巨大的悬念。
一千九百多年前的庞贝古城突然湮没；更古老、更辉煌的都城—雅典消失的不明不白；柬蒲寨吴哥窟的殒落也是一个千年之谜……时刻过滤了一切，我们无法再找回答案。
黑龙江省宁安即清代著名的流放地宁古塔，一圈巨大的城墙墙根让人无法想象在遥远的古代在那里屹立过一座什么样的都城。此刻的它只剩下一道泥土砌成的的基座，但以前的它但是渤海国百城之首，亚洲最大的城市之一，东北亚地区的重要贸易枢纽！如今的城里保存最完好的只是一口“八宝琉璃井”，它回忆着几千年来周围发生的一切，波光一闪，就像是一只看得太多而最后看倦了的冷眼。都城的西部和北部竟还密密地排列着五座跨江大桥桥墩的遗址。
如此繁华的城市、如此繁荣的一派景象，是什么使它消失地如此彻底？！
华夏大地在数千年间出现过多少星罗棋布的城市，能持续长久生命的又有几座。比之于山川湖泊、广漠荒原，城市是十分脆弱的。
中国，一个以农兴国的礼貌古国，农民显然占据了重要地位。在农民眼中，不直接从事农业生产而拥有的财富的人则是大抵不义之人，又正因统治者的长期欺压，农民起义军一次次攻陷城池，需要把自己直接生产的财富抢回来。城市本身的不健全，加上城里乡人的“客居”感和辽阔的农村对它的心理对抗，便显得更没有自信。
昨日入城市，归来泪满巾。遍身罗绮者，不是养蚕人！
城市汇聚了一切，经济、政治、军事、礼貌、物资，所有的一切。它是一种无形情绪的集中，一种文化的定形，它的高度礼貌与繁华激起了他人对它的占有欲。
历史，曾在这块荒凉的土地上做过一个城市的梦。梦很快就碎了，醒来一片荒凉。
随着时刻的改变一切都在改变……如今的华夏大地上呈现出另一片繁荣昌盛的景象，数不尽的新城拔地而起，交通网络构建迅速，城市有了翻天覆地的变化。浮华的背后，却同样牵系着无数的情仇困苦。我热爱城市，当然也包含着对它的邪恶的承认。城市的邪恶是一种经过集中、加温、发酵，然后又进行了一番装扮的，它终究控制了全局、笼罩街市，街市间顽强地铺展着最寻常的生活。商场的黑暗、阶级斗争的激烈、街头的骗子、犯罪团伙的横行，我们看的太多太多。
有些时候真想离开城市，回到大自然。抛开这早已看倦的城市，会觉得似乎得到了全然解脱。热爱自然，却不能长久隐居山林。作为一个现代人，渴望生命散发出的蓬勃热量。
几步之外就是世俗人性的广阔绿洲。每一天都这么走，走过邪恶，走向人性，走向人类的拥挤和大热闹。坚信大家协起手来，洗去心灵的污点，用一颗颗纯洁的心，共同建设我们完美的家园，让城市的明天更加灿烂辉煌！
寒假，我读完了《山居岁月》这本书，它讲述了一个男孩子学*在野外单独生活的故事。
纽约男孩山姆在五月的一天分开了家，他要到克斯奇山寻觅曾祖父留下来的葛博礼农场，一把小刀，一捆绳索，一把斧头，一些打火石好钢片，是他为这次出走准备的一切东西。对山姆而言，这不是一次短暂的游览或露营，他是要像树一样在森林中持久地、独立的生存。跟随山姆深化森林的脚步，“野外生存”这四个字慢慢地不再是一种笼统的符号和虚幻的想象，它的真实、艰苦好诱人，好像磁铁一样吸收着没有勇气好没有时机深化森林的我。
山姆是一个英勇、聪慧、有耐烦……合为一体的人。他聪慧，在山林中有了一个树屋，衣着兔皮内衣裤，鹿皮做的'夹克，暖和、宽松、帅气。他有耐烦，在钓鱼时，鱼钩断了，他坚持了，又做了一个鱼钩，一连钓了五条鳟鱼才罢手。最令我信服的是他的勇气，他竟然敢爬到鹰巢中，不顾母鹰的追逐，抓起一只小鹰跑了。后来，他还教会小鹰学会了飞行、捕食，让它成为一只聪明的有素质的猎鹰，真是太大胆了。
对照山姆，我感到有些羞愧。每当到了电闪雷鸣的夜晚，我都会冲到妈妈的被子里，或让奶奶一同睡。在睡觉的时分，做了噩梦就哇哇大哭，再也睡不着了。如今一比拟，我可真胆怯呀！看了这本书以后，我下定决计要做一个英勇的孩子！
我看完了这本书，学到了许许多多的生存办法。以后我在遇到什么艰难，都会像山姆一样，英勇面对，有自信心打败它。
——山居岁月读书笔记范文5份
1、拿到一本新书，不要着急打开它，可根据书名、封面、封底、目录对自己提几个问题。可联系自己生活想一想，如果是你来做这件事，可能会怎么做，再去读，进入书本阅读以后，验证、对比一下自己的想法、做法跟书中人物有什么不同，阅读会带给你哪些惊奇的发现？
2、读书的时候问“什么”和“假如”。
3、阅读这本书把它跟别的书连结起来作比较是好方法，做阅读对比表，阅读有的时候可以一群一组的方式来出现，会让你对问题的思考更深入。
『故事梗概』
纽约男孩山姆在五月的一天离开了家，他要到克斯奇山寻找曾祖父留下来的葛博礼农场。一把小刀、一捆绳索、一把斧头、一些打火石和钢片是他为这次出走准备的所有东西。对山姆而言，这不是一次短暂的旅行和露营，而是要像树一样在森林里独立地、长久地生存。跟随着山姆进入森林的脚步，野外生存四个字渐渐地不再是一种抽象的符号和虚幻的想象，它的真实、艰辛和迷人如同磁石一般吸引着所有没有勇气和机会进入的我们。山姆是否能适应野人般的探险生活呢？在这段山居岁月里，他有了哪些危险经历，又积累了哪些野外求生经验呢？最让读者感到意外的，还是本书的'结局！我们一起走进这本经典吧！
【1】纽伯瑞儿童文学奖
为了表彰和纪念纽伯瑞对欧美儿童文学的开创之功，1922年，由美国图书馆学会的分支机构——美国图书馆儿童服务学会创设了纽伯瑞儿童文学奖。这个奖每年颁发一次，专门奖励上一年度出版的儿童文学优秀作品。每年颁发金奖一部、银奖一部或数部。
【2】关注封面、封底
封面有什么信息？看封面猜测故事（讲什么？结局？）封底有丰富信息，通过封面、封底积极跟故事对话，和作者一起讨论故事。
（设计阅读单分享）
（丰富的知识）
当我们离开那个安全的、熟悉的环境之后，别急着沮丧和放弃，因为只要你有聪明的大脑和智慧的双手，有绝不放弃的勇气，很多东西都能找到替代品或者用另一种方式创造出来。《山居岁月》是一本野外生存手册，也是一本博物知识大全，除了有趣的生存知识外，主人公山姆也一定引起了每一个读者的关注，可以说是现代版的鲁滨逊。山姆为了实现自己居住在森林中的梦想，离开了那个有爱但拥挤的家，一个人来到卡斯奇山找到了曾祖父留下的农场。随着故事的发展，其实山姆也在变化，他从一个生火都不会的孩子，最后成长为一个山中生存的高手，让自己生活的衣食无忧很富足。随着时间的推移，山姆的心灵也在成长，书中有关山姆的日记和小记录，我们都可以看到他心灵的起伏，他独居山中曾经那么兴奋好奇，也曾经想到过要放弃，但最终坚持下来了，我们在书中可看到他很多微妙的心理变化，所以又是一本冒险少年日记，也是一个少年逐渐认识自我，修炼出一颗独立的坚强的心的修炼手册。那怎么更好地走进这个人物这本书呢？可以边读边思考一些问题，跟故事、作者、山姆和自己对话，好的问题总是可以帮我们深入思考。
对比：《山居岁月》《鲁滨逊漂流记》《瑞士鲁滨逊漂流记》做阅读对比表
书中除了各种有趣的知识本领和去感受一个男孩心灵成长之外，还是一本充满反思精神的书。随着人类文明的进步，我们逐渐告别了人类小时候熟悉的田园、森林、大海，无数座城市矗立在我们的大地上，而且这些城市将越来越密集，这其实也意味着我们离大自然也越来越远，所以在这本书中的文字深处，我们常常会读到大自然和城市像两股力量在拉扯着山姆，就像拔河一样，使山姆的心常常在纠结。那这样的句子又有什么用意呢，在第一次遇到暴风雪时，山姆害怕想念纽约，试着朗读这些句子：我想起纽约来了，想起那里的声音和灯光，就算是暴风雪都比这里的和善多了。我也想起我家的公寓，在那一刻，它是那样的明亮和温暖。我必须在告诉自己：那里头一共住了十一个人！爸爸，妈妈，四个姊妹，四个兄弟还有我。我们没有一个喜欢那里，也许小妮娜例外，因为她还太小不懂事。爸爸压根儿就不喜欢那栋公寓，他以前是个水手，我出生以后，他就放弃了海洋，到纽约的码头工作。爸爸不喜欢陆地，他爱海洋，海洋是那样浩瀚而一望无际。
其实山姆的独居生活并不是与世隔绝的世外桃源，故事从头到尾，总是有人不断出现，森林防火员、邦杜、夹克先生和麦特以及自己家人等等，而且越来越多，山姆和山相守的*静生活逐渐被打破。
你会读到这样的文字：一天早上，我躺在草原的一块大石头上，惊风在啄食昆虫。突然，镁光灯一闪，跑出来一个人。“野人男孩！”他叫着，又拍了另一张照片，“你在这儿做什么？吃核果吗？”我坐了起来，心情很沉重。但还是叫惊风站在我拳头上，让他拍照。我拒绝带他去树屋，最后他只好走掉了。后来又来了两个摄影师和一个记者。我和他们谈了一会儿，等他们走了以后，我趴在石头上想，我是不是该去内政部问问，西部还有没有蛮荒未开发的地方。
接下来的四天里，我和好多的摄影师和记者谈过话。
当我们回来的时候，爸爸在草原边架了四根大柱子，旁边堆了一堆木材。
“老天，爸爸，你在干嘛呀？”
“我们要盖一间房子。”他回答。
我愣在那里，好伤心。
“房子！这样你会破坏一切！”我大叫着**，“难道我们不能住树洞和吊床吗？”
“行不通。你妈说她要给你一个温暖的家。她所谓的温暖的家，就是有屋顶有门的房子……”
城市来了，宁静将会随之而去，越来越多的人出现在这一片曾经寂静的森林里，越来越多的热闹打破了动物们的安详和宁静。
城市来了，山居生活就这样结束了，故事的结局让我们感到意外，你喜欢这个故事的结尾吗？你喜欢城市来了吗？（思考交流）
城市来了，山还在吗？人类在不断进化，人和大自然的关系呢？这是作者留给我们深深的疑问。
一部经典的书是耐人寻味的，可以细细读上很多遍，还可以跟爸爸妈妈讨论，看他们怎么想的？一本书有很多的读法，你又读出哪些思考和理解呢？
一本书，不只是一个故事
认识自我，等你共读！
今天我读完了《山居岁月》，《山居岁月》是由美国的一名作家，名叫珍克雷赫德乔治写的，而这本书还取得过纽伯瑞儿童文学奖银奖。
作者为什么要写山居岁月则本书呢？由于珍克雷赫德乔治以写自然故事为主的美国著名儿童作家。作品达一百部以上，取得过许许多多的奖项，深受文坛和群众的推崇。
《山居岁月》讲述了一个男孩山姆葛博礼从父亲口中得知他的曾祖父遗留下来了葛博礼农场。一把小刀，一捆绳索，一把斧头，一些打火石和钢片是他为了去寻觅山姆葛博礼农场的一切准备的东西，对山姆而言不是一次短暂的旅程或露营是要橡树一样持久地独立地生存就这样开端了。他用人类千百年时间*得又被人类用千百年忘却的生存技巧活了下来。
他的身上蕴藏这场人都没有的一种才能�D�D野外生存的才能。
他在野外生存用活给本人烧出一个树洞和一个贮藏室，用乌龟壳做碗和做灯而且还需求一只猎鹰捕食，恰在此时一只猎鹰，从头顶飞过，他就当机立断跟踪这只猎鹰，去找它的巢，结果猎鹰居然飞到了险峻的峭壁上他鼓起勇气开端攀岩，等他爬到鹰巢旁边时曾经精疲力竭了。忽然母鹰回来了，它张开双翅，击中了一下他的肩膀他感到一阵疼痛。不过，他以迅雷不及掩耳之势抓了一只小猎鹰放进口袋，就赶紧爬了下去。他在寻觅中一路走来，在四季的交替与万物的变化中他学会了谛听与注视自然。也给他本身带来了锤炼。
非常庆幸可以读到这本书，也让我从中晓得眯着你对生活的艰难要悲观地去面对。
最*，我读了一本有趣的书，名字叫《山居岁月》，读了这本书，我引发了一阵考虑。
这本书主要讲了：小主人公山姆逆向考虑，在取得父母的同意下，带着最简单的野外生工具，分开了纽约这个大都市，回到曾祖父旷费的克斯奇山农场，尝试独立的野外生活，在几年后，家人由于不放心他，于是来到森林里和他一同住在了森林里。
置信许多小孩都有过离家出走的念头，但仅仅只是念头。或许有的孩子真单独走出过家门，不过，他们只是离家那么一两个小时，或去网吧、车站、公园等中央。最实践的问题是：离家后如何生存？找什么工作？住在哪儿？吃什么？普通来说，离家出走的孩子都是跑了再说，不会思索太多。但无论如何，大多数出走的孩子普通都想往大城市生活吧。在我看来，故事中的主人公小山姆却有着聪明的头脑和刚强的意志力来值得我们去学*去发掘，固然故事中的主人公是一个小男孩，但我们女孩子要想具有独立自强的性格，就得学学小山姆的这种大无畏的冒险肉体。这更证明了学会生存，学会刚强，学会勇于面对艰难等男孩生长必需具有的才能是多么的重要。
读完了着本书，我慨叹万千，想到小山姆本人烧东西吃的时分，真是有些可笑，想到小山姆与动物决斗时，那局面真是触动人心，想到小山姆与家人聚会时，真是让人感到无比的幸福快乐……固然我已读完此书，但还想再读一遍，由于他的作风清爽，让人耐人寻味。
在寒假里，我读了世界银奖小说《山居岁月》，我引发了一阵思考。
小主人公山姆逆向思考，在获得父母的同意下，带着最简单的生存工具，离开了纽约，回到了曾经祖父荒废的农场，尝试独自在野外生活。
山姆很聪明，他用火给自己烧出了一个树屋，穿着兔皮裤子，鹿皮做的夹克;山姆很有耐心，在钓鱼的时候，鱼钩断了，他不但没有放弃，而且又做了一个鱼钩，一连钓了5条鳟鱼才罢手;山姆很勇敢，他竟然敢爬到鹰巢中，不怕母鹰的追赶，抓了一只小鹰就跑了。
独立是我们未来生活的一个关键，总有一天我们回像山姆一样离开父母独自生活。只不过不一定在深山里，也不一定是山姆那么小的时候;总有一天我们也会遇到各种各样的困难，只不过不一定是暴风雪和凶残危险的猛兽;最重要的`是，我们能否像小山姆一样拥有探索未知的勇气与克服种种困难的坚定决心。如果我们有勇气与决心。我们也将成为像山姆一样优秀的猎人，我们也会像山姆一样有属于自己的野外生存工具。
自力更生就是靠自己的力量把事情办好，《山居岁月》这本书里的主人公山姆自力更生，在山林里独自生活。我们也要向山姆学*一下：勇敢与自力更生……
《山居岁月》是美国作家珍·克雷郝德·乔治写的，获得了纽伯瑞儿童文学奖银奖。
《山居岁月》主要讲的是纽约男孩山姆在五月的一天离开了家，他要到克斯奇山寻找曾祖父遗留下来的.葛博礼农场。一把小刀、一捆绳索、一把斧头、一些打火石和钢片是为他这次出走准备的所有东西。他在克斯奇山和好朋友猎鹰惊风、黄鼠狼男爵过得十分开心，更让人惊奇的是故事的结局——山姆的家人也来和他一起住在克斯奇山。
我十分佩服书中的山姆，他竟然有那么大的勇气和那么多的丰富的野外生存技巧，这让我十分想和他学*学*。我也十分喜欢书中的猎鹰惊风，总觉得它很可爱，因为它是那样地听话，那样地美丽，虽然我没有见过它，可在书中，在作家珍·克雷郝德·乔治的笔下，它却活灵活现地展现在我眼前。还有男爵，如果它能说话的话，我想问它一个问题：你为什么老爱咬山姆?可又老爱在他身边，山姆想对你好，可你又不领情，可又有时候十分喜欢他呢?
我读了这本书后，十分希望自己也能和山姆一样住在大森林中，可我没有像山姆一样知道那么多的野外生存技巧，我想和他一样也有一只猎鹰，可又怕被猎鹰的爪子抓伤，就算我这些困难都克服了，我的爸爸妈妈也一定不会同意的啦!所以我只能望着窗外的山做白日梦了。
——《山居岁月》读书笔记 (菁华3篇)
寒假，我读完了《山居岁月》这本书，它讲述了一个男孩子学*在野外单独生活的故事。
纽约男孩山姆在五月的一天分开了家，他要到克斯奇山寻觅曾祖父留下来的葛博礼农场，一把小刀，一捆绳索，一把斧头，一些打火石好钢片，是他为这次出走准备的一切东西。对山姆而言，这不是一次短暂的游览或露营，他是要像树一样在森林中持久地、独立的生存。跟随山姆深化森林的脚步，“野外生存”这四个字慢慢地不再是一种笼统的.符号和虚幻的想象，它的真实、艰苦好诱人，好像磁铁一样吸收着没有勇气好没有时机深化森林的我。
山姆是一个英勇、聪慧、有耐烦……合为一体的人。他聪慧，在山林中有了一个树屋，衣着兔皮内衣裤，鹿皮做的夹克，暖和、宽松、帅气。他有耐烦，在钓鱼时，鱼钩断了，他坚持了，又做了一个鱼钩，一连钓了五条鳟鱼才罢手。最令我信服的是他的勇气，他竟然敢爬到鹰巢中，不顾母鹰的追逐，抓起一只小鹰跑了。后来，他还教会小鹰学会了飞行、捕食，让它成为一只聪明的有素质的猎鹰，真是太大胆了。
对照山姆，我感到有些羞愧。每当到了电闪雷鸣的夜晚，我都会冲到妈妈的被子里，或让奶奶一同睡。在睡觉的时分，做了噩梦就哇哇大哭，再也睡不着了。如今一比拟，我可真胆怯呀！看了这本书以后，我下定决计要做一个英勇的孩子！
我看完了这本书，学到了许许多多的生存办法。以后我在遇到什么艰难，都会像山姆一样，英勇面对，有自信心打败它。
在这个世界上，到野外生存是每一个男孩都有的梦想。可是在野外的困难击退了他们的信心，使他们没有勇气去面对大自然，去征服大自然。但有这样一位男孩，他靠着仅有的一些必备工具（如小刀等），在森林里生活着，还建立了一个属于他自己的家。很多人以为他疯了，可是，他只不过是在实现自己的梦想而已。这个大胆的男孩叫山姆，《山居岁月》这本书的主人公。让我来讲讲他的故事吧。
山姆的野外生活丰富多彩，每天都在变化着。有时，他到河里洗澡，有时，他带着惊风（猎鹰）出去散步，有时，他为自己做件衣服此外，他还在树立建了一个屋子，与他的伙伴惊风生活着。是的，这样的生活正是男孩们所向往的。
但成功背后也要付出很多。别看这小小的书屋，它可是山姆经过了好几个月的努力而打造出来的，虽然它很简陋，但它对于防备方面来说，却是天衣无缝的，绝不会被人发现。山姆身上穿的衣服，例如鹿皮上衣、裤子、内衣、手套、皮靴，它们都来自于森林里动物的皮毛。要将它们的皮处理成这样，在城市里需要的工夫都不少，更不要说在森林里了。看到这儿，我不仅感受到了山姆对大自然的喜爱，还感受到了他追求梦想的.毅力。
风雨过后是彩虹，山姆终于打造到了他在森林里的家，他的心血结晶。在这时，山姆听到了一个坏消息，他的家，都要搬到这儿再建一个木屋。这也意味着他的山居岁月将画上圆满的句号了。所谓只有想不到，没有做不到。这种对梦想追求的精神正是我们所缺的，这也正是为什么山姆一个人去野外的原因了。每一个人都有自己的梦想，它在通往成功之门的道路上激励着你，鞭策着你，是你走向成功。但同时，它也是一座致命的吊桥，稍不留神，你就会跌下去，让你与成功失之交臂。所以说，我们一定要追求梦想，相信梦想，不要让它离你而去。
每一个人都有一次尝试，《山居岁月》中的主人公也是。
《山居岁月》中：纽约男孩山姆在五月的一天离开了家，他要到克斯奇山寻找曾祖父遗留下来的葛博礼农场。小刀、绳索、斧头、打火石和钢片是他为这次出走准备的所有东西。对山姆来说，这不是一次短暂的旅行或露营，他是要在森林中长久地、独立的生存。
在*，孩子们都生活在“饭来张口，衣来伸手”的环境中。不管长的多大，都牵着父母衣襟走过春秋冬夏。甚至，很多大学生连衣服都不会洗，不亲自动手，从小就养成依赖的*惯，常常需要母亲陪伴在身边，而因此退学，就这样荒废了自己的学业。然而我们的小山姆，小小年纪却可以独自生活在森林里几年的时间，如果是我们城里的孩子在那样的环境中存活1个月就已经很不错了。山姆又让我想到了自己，*时只会依赖父母，自己力所能及的家务都懒的做，现在我可以帮妈妈干家务活了。
刚看到这本书的时候，第一个感觉，这是另一个版本的《鲁滨逊漂流记》，看完全书后，改变了这一看法，《山居岁月》和《鲁宾逊漂流记》最大的不同在于：“鲁滨逊的野外生存是意外之下迫不得已的，而男孩山姆却是认准目标，下定决心，全无畏惧的走进森林，甘心情愿的开始了自己的野外生存之旅……但他们都有一个共同点，那就是把自己所学到的知识运用到了实践中。”
《山居岁月》这本书改变了我懒惰的毛病，我希望有跟多的人能和我一样变勤劳。
——《山居笔记》读书笔记 (菁华6篇)
“成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润而不腻耳的音响，一种不再需要对别人察颜观色的从容，一种终于停止向周围申诉求告的大气，一种不理会哄闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无须声张的厚实，一种并不陡峭的高度。”在余秋雨的笔下，苏东坡便拥有这样的品格，露出淡然而睿智的微笑，穿过车水马龙繁杂的历史长河，走向喧嚣世俗中的我们。在作者的台阶铺设下，我们与历史不断擦出思想的火花，作者对我们这些读者生命体验的呼唤在《山居笔记》中释放出巨大的能量，让我们在字里行间感触历史、感悟生命。
《山居笔记》是余秋雨在1992年至1994年间用心写成的，继《文化苦旅》之后的第二部散文集，共收11篇文章。为写作此书，他辞去了学院的行政职务，不再上班，全身心地投入创作。在《文化苦旅》中他背负着对生命的困惑，一步一脚印去一个个文化遗迹以探访中华文明，从而将自己的感悟分享给读者。然而，诚如作者所说，写完《文化苦旅》，他还是觉得有很多超越具体遗迹的整体性难题需要继续探访，他将这些问题归为：对于政治功业和文化情结的互相觊觎和生死与共；对于文化灵魂的流放、毁灭和复苏；对于商业文明与中华文化的狭路相逢和擦肩而过；对于千年科举留给社会历史的功绩和留给群体人格的祸害；对于稀有人格在中华文化中断绝的必然和祭奠的必要；对于君子和小人这条重要界线的无处不在和难于划分。于是，便有了这本《山居笔记》。
历时两年，投入这么长的时间创作了11篇文章，曾有人质疑余秋雨的创作效率低下。但值得注意的是余秋雨的创作是与实地考察紧密联系在一起的，所写之处往往需要一去再去，绝非一日两日便能成文。在《山居笔记》的序中，他表明自己对“史”的尊重，并希望能将历史故事和历史事件进行最准确真实的还原，力图做到严谨真实。“有一次为了核对海南岛某古迹一副对联上的两个字，几度函询都得不到准确回答，只得再去了一次。”其对“史”的考证之详之慎，为学严谨的态度可见一斑。然而在追求真实性的同时，作者在讲史中又运用了想象虚构，使历史的灵性跃然纸上。在《遥远的绝想》一文中，“阮籍的木车在夕阳衰草间越走越慢，这次他不哭了，但仍有一种沉重的气流向喉头，涌向口腔，他长长一吐，音调浑厚而悠扬，喉音鼻音翻卷了几圈，最后把音收在唇齿间，变成一种口哨声飘洒在山风暮蔼之间。这口哨声并不尖利，却是婉转而高亢。”阮籍的这声啸“什么也抓不住，但什么都在里边了”，生动地尽显魏晋时代人物的风流洒脱之风度。
《山居笔记》中的余秋雨，是一个文化人对文化的热忱、愧疚及悲痛，是一个生命个体对生命本真的思索追问。在总体计划上，《山居笔记》是余秋雨以直接感悟方式探访中华文明的第二阶段记述。我们听作者冷静地讲着故事，并将自己对中华文明深刻的思考融入文章之中，随着作者精神追求的震撼力量，探寻属于我们自己的精神家园，正是余秋雨对*文化的呐喊让每一个有着历史使命感与文化责任感的*人感受到传统文化精神的反思传承之重。
我是一个清高的人，对，就算我不说出来，可是我的心里看不起很多东西，甚至是很多人，那么你呢？我觉得你也是一个清高的人。
我们从未谦卑的活过，只是曾经或者偶尔自卑过，你觉得呢？是不是这样的。
我愈是读山居四季，愈是像这样的想。
作者:高村光太郎
高村光太郎是个什么样的人呢？
他出身在雕刻家世家，父亲是著名的雕刻家，东京艺术学院教授。从小跟随父亲的他耳濡目染，对艺术产生了浓厚的兴趣。15岁时，高村便考进了东京艺术学校的预科，开始系统的学*艺术。
高村先生在读书期间和父亲产生了很大的学术分歧，毕业之后他选择了远赴欧洲，并且在欧洲受到了更加自由的艺术风气影响，尤其受法国诗歌影响颇多。
回国后，在过度自由的`艺术风气里一度堕落。直到遇到了山型智慧子小姐。两人一起幸福生活十多年，在艺术界各有成就，高村先生也成为了新诗运动的重要人物。
这个时候智惠子罹患了精神性疾病，并且不久便辞世远去。妻子的死让高村先生陷入了长期的痛苦。而随后，日本开始了罪恶的侵略战争。迷惘中的高村光太郎被战争的狂热感染，创作了一些歌颂非正义战争的诗歌，以此填补空虚。
一九四五年，日本战败，高村光太郎受到巨大震撼，并且对自己的愚蠢作出了反省。他选择自我放逐，独自一人来到了日本东北深山隐居，艰苦劳作。这部作品正是其隐居期间的时光记录。
后来在《愚人小传》和《典型》中，高村光太郎严厉反省了自己在战争中的思想和行为。
为什么要先介绍作者。因为我觉得，这有利于读者更好的理解他的文字。
读山居四季的感觉，就是一个字 “静” 生机盎然的安静，类似于夏夜微风，月明无声的静谧。这样的静来自哪里？我想应该是作者缓缓绽放的善良和逐渐*和的心吧。
书中有诸多的景物描写。一株花，一株草，一蔬，一饭，一只小鸟，一些小孩子，还有小动物……作者不厌其烦的描写他们，如同向人介绍自家乖巧的小朋友，显得爱不释手。这种满怀怜爱的笔触，梳理了乡间阡陌的一草一木，如数家珍。
全书少有的几笔叙事，大都描写了农民艰辛却淳朴的生活方式，极少数笔墨提及了作者自己的疾病。高村光太郎最艰难的时候甚至提不起笔来，整天咳血，菜园里的作物无法耕作，他便只能吃没有被杂草吞没的一点点剩余蔬菜，即便如此，文中却是写得云淡风轻。
阅读的时候很容易联系到自己的生活。我有时候会反复的叩问自己，我又何曾正眼看看那些细小的野草？又何曾耐心的坐下来，听听老人讲以前的事？甚至一度无法安静的看完一本书，写下一篇短文……我们怎么了。是不是把自己的欲望看得太重要了，从而忽略了生活的本质。
现在的人们，面对面都能毫不尴尬的玩一天手机，我们对周遭毫不关心，也绝不会顾及别人的感受，这绝不是健康的。我也一度尝试跳出这样的怪圈，删除微信，删除QQ，安静的在阳台上思考。然而灵魂的宁静，却不是那么容易得到。
有一段书中的描写很细微，我却难以忘记。大概是说，同为东京难民的朋友问高村光太郎为什么可以坚持生活在这样艰苦的环境里，而不向往回到东京。高村没有回答，他心里想的是 “顺从命运吧，就算哪一天死在这里也是理所应当的。他更加的感谢造物主给了他重新活着的机会，让他和善良的村民为伴。所以从来也不抱怨食不果腹，疾病缠身，这些在他看来早就不是痛苦，而是某种幸运” 这段描写对我触动很大，这样的坦然的人，自然不会写出呱噪的文字。
还记得有一句诗 “已识天地宽，犹怜草木青” 我们尚未识得 “天地宽” 的这些人，每每把无聊挂在嘴上，是不是太失礼了。
其实安静下来，世界上远没有那么多需要抱怨的事。我希望自己可以趣味盎然的活着，所以我特别羡慕那些可以跟自己玩的人，给他一只蚂蚁，他都能研究好久。他们童心未泯，对世界充满了兴趣。
艺术是没有国界的，但是艺术家有国界，读者何尝没有国界。
说起日本的文化我是极其喜欢的。
漫画，动画，工匠精神，还有略带忧伤的唯美美学，以及他们对人性毫不避讳的态度。但是我是*人，注定了对这个国家带有偏见。
我是先看完了《山居四季》的书才去了解高村光太郎的。
日本人是带有某些令人不快的*惯，比如他们吃了很多油炸食品就会试图吃很多蔬菜来抵消心底的罪恶感。因此，看完文章之后，我一度怀疑高村光太郎对于赎罪的认知，是否也出现了类似的偏差。这让我怀疑过书中的宁静祥和是飘在空中的。
可是某一天我想通了。
无论是对于人生的态度还是对待别人的态度，我们*惯性的高高在上，这就是开头提到的 “清高” 说起来，原谅别人和原谅自己也是类似，那些在战争中犯下罪孽的人，绝不是自由的吧。何况比起那些没有认罪的人，愿意去赎罪的高村先生是不是已经好了许多。
人生啊，我们和尘埃也不是天差地别，死去元知万事空，活着的时候就要理解这样的道理才不枉度了百年时光。把生命当作宇宙的一瞬间，把自己当作时间海洋里的碎叶草茎，这样谦卑的去理解他人，对待自己。
这就是我在《山居四季》之后思考的所有了。
以前爱读余秋雨的书，尤其是《文化苦旅》，读的时候觉得美得无可言说，至今这本书仍然是我最爱读的书目之一。余秋雨的文字，美妙，又让人感觉深邃，他常常把历史与文学巧妙的融合在一起，给人一番厚重的文化之感。因此，读他的文章，除了是文学的享受之外，更是对史学的补充与思考。
暑假期间，闲来无事到书店逛，看到余秋雨的书《山居笔记》，很是喜欢这个名字，觉得颇符合我所向往的山居之风，随手翻了几页，便买回家中。那次共买了四本书，这本书当时只是翻看几页之后，觉得似乎有些艰涩，便搁置在案头，一晃就是几个月。
几个月后，买的书读完了，也没有找到新的阅读方向，就拿来这本书，细细品读起来。这一读不要紧，我又深深现在余秋雨的文字里，徜徉在文学与历史所交替兼容的世界里，随着他的文字，游走在各地，游走在各朝各代，游走在各个名人名士身边。
跟随余秋雨，我走进了清朝的历史，那破败王朝的背影，看到历代流放者那凄凉落寞的生活，感慨人生无常，谁又能抵挡的了那些事故变迁呢？苏东坡的突围，让我感慨哪个朝代对于大师的埋没，想到历代大师都经历的摧残，想到我们国人嫉妒品质的劣迹其实由来已久，其实根深蒂固，早已化为血液里一丝我们不远承认的遗传。
《愧抱山西》则描述了一代晋商的发家成名史，让我对山西有了一番新的认识，敬佩山西晋商的精名能干，敬佩他们的审时度势，敬佩他们的种种。正是这些优秀品质，使得一代晋商在异乡的土地上扎根发芽，开花结果，遍地的分号，无不诉说着这个人群的智慧。但随着时代的变迁，当一切都发生变化之后，山西晋商似乎一夜蒸发。他们的颓然落幕，是战争纷乱的影响，也是时代前进的必然。但是，他们留下的在山西的总票号，却还在向世人昭示着这里昔日的繁华，即便是见惯世面的人们，也会为这里的富贵大气所震撼。相必，若是山西晋商的风范尚存，山西晋商的经商之道尚存，我国商业文化，必然又是一番新天地。当然，当今的温、浙、广的商人已经遍布全国，支撑着经济的繁荣，但他们比起山西晋商，缺少了厚道，更缺少了长远的眼光。
余秋雨带我们到他的家乡余姚走了一番，那个不甚出名的地方，是他心疼永远的记忆，也是永远的痛。少小离家，却老不能回，即便回去，也未踏进家乡的土地，也没有迎接的亲朋好友了，回去也是一片寂然，除非顶着名人的称号，官员的接洽显得热闹些罢了。落叶归根的观念，怕是难以实现。越是难以实现，越成为心底里那柔软的痛，越是思恋。
让我感触深的，还有《十万进士》。余秋雨这个人的眼光，实在比一般人深邃，当代人们除了怒斥科举制度的残害人，却并不想它曾经为我们挑选人才时带来的好处，也不去探究在哪个环节致使这一妙策变质，成为众多书生枷锁。而余秋雨的分析，则是犀利深刻，却有委婉絮叨，这观点，怕是用在当今高考也适用吧。
我最爱的一篇是《遥远的绝响》。原因有二，其一，这主人公阮籍和嵇康，是*历史上不可多得的美男子，大文豪，其中嵇康更是通宵音律，为人潇洒，不拘礼节，是如我般凡夫俗子所向往而又不能企及的。这些哀叹，也只能心里想想，合上书，天亮还要回到这规范的框架里生活。我注定不能做到那般潇洒，权且在这羡慕他们吧。
想不到的是，余秋雨在书的结尾，提到的却是小人。小人的确构成了生活的一部分，历史的一部分，小人做不得，小人不得不防。这是大师给予的忠告。
《山居笔记》以《一个王朝的背影》开始，以《历史的暗角》结束，余秋雨先生用亲身游历，切身体验，为我们探访了中华文明，他去寻找一个个文化遗址和文化现场，然后把惊讶、悲痛、遗憾、感动告诉我们，每一段文字，每一段过往都带给我们强烈的震撼。
我想我一直以来都不是那种善于读书的人吧，总觉得自己既缺乏潜心鉴赏的定性，又没有那种体味美感的修为。想想以前看书，多半是走马观花、浮光掠影般的一览而过，久而久之便留下了*乎囫囵吞枣式的劣根性———枣自然是被吞下肚了，口中却依旧索然无味。因此，每次要写诸如读后感之类的文字时，便难免有些捉襟见肘的窘迫感。
但这次看完《山居笔记》之后，倒是自认为感觉有些奇怪，因为我竟然从那些挥洒自如的文字中嗅到了些许的味道。确切地说应该是透过字里行间，我找到了一种前所未有的感觉上的碰撞，或许这就是通常说的所谓心灵上的共鸣吧！
应该说全书没有诗歌那样唯美华丽的辞藻，也少了杂文那般犀利精辟的笔锋，但正是由于这样一种摈弃了浮华的随性，给了人一种心灵深处的亲切感———自然流露出来的文字往往能带给人最深刻的印象。作为自述性笔记，初读起来似乎有些凌乱琐碎，但通读全书，却不难发现作者构思之精妙：那就是从*淡的话题中以小见大，通过质朴的语言风格直指社会现实，从而使得文章中所触及到的问题与*当前的现实遥相呼应———轻快中不乏沉重，从容中又不失理性的批判。由此把一个社会现实的剖面淋漓尽致地展现在读者面前，无形中引发并启迪人们的深思，从而点明了人类应该回归自然、崇尚清雅淡泊的主题。
可能我对这些文字的理解很肤浅，而对作者文学心理的解读也只是停留在很浅薄的层面上，但在某种程度上，我想自己或多或少地受到了一次心灵上的洗礼吧。的确，在这样一个物欲横流的时代里，我们多数人都热衷于名与利的追逐，醉心于粗浅的感官上的享受，却忽略了太多原本值得自己去关注去体味的东西。我们每天麻木地跟着紧张的社会节奏而躁动，却在躁动的过程中不自觉地失去了自我，我们守住了眼前那些自以为珍贵的美丽，却始终守不住一颗淡泊的心，直到有一天看到那个面目全非的自己，才猛然感觉到了疲惫。
一切的一切，余秋雨先生用他那朴实而又不失华丽的语言，生动且精妙的比喻，紧凑又巧妙的文章布局向我们讲述那*的沉重、悠久的历史，把我们引进那个沉痛的年代。
不得不叹服余秋雨先生的见识之广，领略之深。整本书充斥着他的横溢的才华与渊博的知识，每一章的内容都填充进了大量的史料，名言及各类文学知识等诸多内容。整本书涉及的知识面之广，让我叹为观止。阅读完全本书，真是看得我目瞪口呆、目不暇接！此外，余秋雨先生那独到的见解，更是让我如雷灌耳、记忆犹新。他那与众不同的观点，真的是让我们打开眼界！
或许从中我们可以让自己的心灵找到一丝的宁静。当铅华褪尽，我们带着苍茫的心态回首走过的路，能够很坦然地微笑着告诉自己———我曾经也是那么充实过的！这其实就是给我们的心灵一个最完满的交代。
以前爱读余秋雨的书，尤其是《文化苦旅》，读的时候觉得美得无可言说，至今这本书仍然是我最爱读的书目之一。余秋雨的文，美妙，又让人感觉深邃，他常常把历史与文学巧妙的融合在一起，给人一番厚重的文化之感。因此，读他的文章，除了是文学的享受之外，更是对史学的补充与思考。
暑假期间，闲来无事到书店逛，看到余秋雨的书《山居笔记》，很是喜欢这个名，觉得颇符合我所向往的山居之风，随手翻了几页，便买回家中。那次共买了四本书，这本书当时只是翻看几页之后，觉得似乎有些艰涩，便搁置在案头，一晃就是几个月。
几个月后，买的书读完了，也没有找到新的阅读方向，就拿来这本书，细细品读起来。这一读不要紧，我又深深现在余秋雨的文里，徜徉在文学与历史所交替兼容的世界里，随着他的文，游走在各地，游走在各朝各代，游走在各个名人名士身边。
跟随余秋雨，我走进了清朝的历史，那破败王朝的背影，看到历代流放者那凄凉落寞的生活，感慨人生无常，谁又能抵挡的了那些事故变迁呢?苏东坡的突围，让我感慨哪个朝代对于大师的埋没，想到历代大师都经历的摧残，想到我们国人嫉妒品质的劣迹其实由来已久，其实根深蒂固，早已化为血液里一丝我们不远承认的遗传。
《愧抱山西》则描述了一代晋商的发家成名史，让我对山西有了一番新的认识，敬佩山西晋商的精名能干，敬佩他们的审时度势，敬佩他们的种种。正是这些优秀品质，使得一代晋商在异乡的土地上扎根发芽，开花结果，遍地的分号，无不诉说着这个人群的智慧。但随着时代的变迁，当一切都发生变化之后，山西晋商似乎一夜蒸发。他们的颓然落幕，是战争纷乱的影响，也是时代前进的必然。但是，他们留下的在山西的总票号，却还在向世人昭示着这里昔日的繁华，即便是见惯世面的人们，也会为这里的富贵大气所震撼。相必，若是山西晋商的风范尚存，山西晋商的经商之道尚存，我国商业文化，必然又是一番新天地。当然，当今的温、浙、广的商人已经遍布全国，支撑着经济的繁荣，但他们比起山西晋商，缺少了厚道，更缺少了长远的眼光。
余秋雨带我们到他的家乡余姚走了一番，那个不甚出名的地方，是他心疼永远的记忆，也是永远的痛。“少小离家”，却“老不能回”，即便回去，也未踏进家乡的土地，也没有迎接的亲朋好友了，回去也是一片寂然，除非顶着名人的称号，官员的接洽显得热闹些罢了。落叶归根的观念，怕是难以实现。越是难以实现，越成为心底里那柔软的痛，越是思恋。
让我感触深的，还有《十万进士》。余秋雨这个人的眼光，实在比一般人深邃，当代人们除了怒斥科举制度的残害人，却并不想它曾经为我们挑选人才时带来的好处，也不去探究在哪个环节致使这一妙策变质，成为众多书生枷锁。而余秋雨的分析，则是犀利深刻，却有委婉絮叨，这观点，怕是用在当今高考也适用吧。
我最爱的一篇是《遥远的绝响》。原因有二，其一，这主人公阮籍和嵇康，是*历史上不可多得的美男子，大文豪，其中嵇康更是通宵音律，为人潇洒，不拘礼节，是如我般凡夫俗子所向往而又不能企及的。这些哀叹，也只能心里想想，合上书，天亮还要回到这规范的框架里生活。我注定不能做到那般潇洒，权且在这羡慕他们吧。
想不到的是，余秋雨在书的结尾，提到的却是小人。小人的确构成了生活的一部分，历史的一部分，小人做不得，小人不得不防。这是大师给予的忠告。
偶尔我总会被文字的魅力所倾倒，心甘情愿沉醉在它们给我创造的意境中。
我爱上了王维《山居秋暝》的这首诗：空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可流。王维以清新淡雅的笔锋，寥寥数字生动地描绘了几幅美景图。仿若就在眼前，美得让我陶醉。第一幅——雨后秋色图。初秋的傍晚，刚刚下了一场细细毛雨，万物仿佛被冲刷了一番。树叶绿得亮眼，空气清新，空旷寂静的林间，就好像在世外桃源。第二幅——洁月松林图。暮色降临，皎洁的月亮慢慢地爬上了天空。银白的月色洒落，透过松树翠叶中的缝隙，星星点点地照耀着。第三幅——清水流石图。清澈的泉水淙淙在乱石中流淌，在月光的垂怜中，宛若穿上了一件会发出点点银光的衣服，随着水流闪闪发光。第四幅——浣女笑归图。不见其人，先闻其声。竹林里传来喧哗嬉笑声，那是一群勤劳的姑娘刚刚洗完衣服回来，也许她们正在为什么事而嬉戏，笑闹声从中传来。
我看完诗，品完诗，也不禁感慨万分。这一幅幅生动的画面，让我非常心动。文字的魅力往往在此，我将永远沉溺其中。
——美的历程读书笔记范文10份
《美的历程》、《华夏美学》、《美学四讲》，是李泽厚先生的美学专著，合称《美学三书》。先生在结语中写道，《美的历程》是“对中国古典文艺的匆匆巡礼”、“鸟瞰式的观花”，期望读者能通过阅读这部小书“能够获得一个虽笼统却并不模糊的印象”。
其实先生太过自谦了。《美的历程》全书共分十章，每一章评述一个重要时期的艺术风神或某一艺术门类的发展，揭示出各种社会因素对于审美和艺术的作用和影响，对中国古典文艺的发展作出了概括性的.分析与说明。虽然我并未完全读透《美的历程》，但是每读一遍，每次也有新的体悟，丰富了很多，同时弥补了很多以前一知半解甚至遗忘了的知识。《美的历程》的覆盖面很广，从远古图腾讲起一直到明清时期的美学，涵盖了歌舞绘画、建筑雕塑、诗词绘画、宗教文化，是我们华夏文明古国的美的巡礼。
这本书我觉得特别好的一点是，把美学和当时所处的整个时代、社会有机的连接在一起，不是单独的来、就事论事讨论“美”的本身，显得特别的具体而不空洞。把复杂的概念以通俗的文字解释开来，显得形象而不呆板。这是一本即好看、又看得明白的书。
时代在不断进步，美学也在不断与时俱进。*现代谈美的名家有很多，*代王国维、朱光潜、宗白华等，现代又有蒋勋。现今的书市上，蒋勋被炒的很火，书卖的又好又贵。贵有贵的道理吧，而李泽厚先生的《美学三书》，算是历久弥新的经典读物。
我对美学的认识还很肤浅，只能做为一个半懂不懂的门外汉，难得窥见天音妙语，便如醍醐灌顶，受益良多了。人之所以为万物之灵，在于人有思想，会去了解这个“世界”，会去认识“自己”，因而产生审美。而动物，仅仅只是单纯的活着。
有些现代人的通病是凡是更多追求结果，而不仅满足于过程。固然结果非常重要，然后过程是否也有相当的价值呢?生活中不缺少美，或许我们缺少发现美的眼睛。美学的意义在于我们在物质层面不单是要做一个现实的、具体的人，而且在精神层面，我们的灵魂是干瘪还是丰满，不然同一具行尸走肉又有什么区别呢。生命的价值，是多元的，而在审美的层面，我们每个个体，又是否非常的充实?我们华夏文明古国源远流长的历史和文化，传统的美学精神，又是否得到继承和发扬光大?
在我对美的认知中，王国维先生的人生三重境界，当为妙论：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”此第三境也。
美学的价值，在于让人活出味道。至于是什么味道，每个人都会有不同的感悟。譬如一支酒，可白可黄、可干可甜，可以是江南陈酿，也可以是蜀中老窖，至于口味是典雅还是醇厚，是清爽还是浓郁，是温润还是强劲，看每个人的喜欢。不过大概没人会希望自己的人生，会成为寡淡无味的劣酒吧。
《美的历程》是由中国现代著名的哲学家、美学家李泽厚先生撰写的一本美学著作，从宏观鸟瞰的角度对中国古典文艺的数千年历史进行了一次“匆匆巡礼”，全书共分为十个章节。第一章论述了远古图腾时代那些糅合着后世歌、舞、剧、画、神话的原始巫术礼仪活动和陶器有意味的文饰、造型形式。第二章从充满狞厉美的青铜时代转变写到艺术由巫术宗教中**出来了的青铜时代，与此同时，线条优美的汉字也开启了书法的艺术地位。第三章从儒道互补、诗的赋比兴原则和建筑艺术三方面论述了先秦理性精神，其中最重要的儒道互补是中国两千多年思想史的一条基本线索。第四章“楚汉浪漫主义”，论述了那种充满神秘图腾神话的楚文化，屈原----中国最早、最伟大的诗人是它的的代表。“汉承秦制”的汉朝在文学艺术领域似乎脱离了先秦的理性，而保持了南楚文化的那种弥漫着奇异想象和炽热情感的浪漫主义，呈现出“气势与古拙”基本美学风貌。第五章论述了中国正式进入封建社会的大变革时期----魏晋时期，人们从两汉经学中解脱出来，冲破了旧的传统和价值体系，世界观和人生观也有了巨变，对人自身的生命、意义和命运重新进行了思索和追求。文学也进入自觉阶段，文学从广义学术中独立出来，比较细致的区分了文学的各种体裁和风格，最重要的是对审美特征的自觉追求。阮籍与陶潜是这一个时期非常有个性的人物。第六章分三小节论述了“佛陀世容”，佛教艺术从南北朝的“悲惨世界”到隋唐大统一时期的“虚幻颂歌”，再到趋*消亡的走向世俗。第七章的“盛唐之音”由青春李白、音乐性的美和杜诗颜字韩文组成。李白的诗歌奏出了盛唐艺术的最强音，这位具有天才美的酒中仙，蔑视权贵和世俗，饮酒赋诗纵情人生，秀口一吐就吐出了半个盛唐，让充满青春活力的盛唐艺术金碧辉煌。他的诗歌集中体现了盛唐巅峰知识分子的无所拘束的心态，达到了中国古代浪漫文学交响诗的顶峰。第八章是“韵外之致”，论述了规范化、格律化、百花齐放、充满忧伤的中唐文艺和审美内容与形式的内在矛盾以及苏轼的意义。第九章“宋元山水意境”则经历了从“无我之境”到“细节忠实和诗意追求”，再到“有我之境”的美的历程。第十章“明清文艺思潮”,论述了资本主义萌芽的明清时期市民文艺、浪漫洪流、从感伤文学到《红楼梦》和绘画与工艺四个方面的问题。以戏曲为代表的明清文艺描述的是那些社会矛盾和悲欢离合的世俗人情，而上层的传统文艺却笼罩着浪漫主义，浪漫主义文学又幻化成像《桃花扇》和《长生殿》那样的感伤文学。这种鸟瞰式的宏观把握，虽不能使每个问题都细致入微的描述，但给我们的印象却并不模糊。
不同的历史阶段，呈现出形态各异、纷繁复杂的文学艺术意象，给人以不同层面的美干，这是因为不同的历史时期，有着不同的社会经济、政治状况，文学艺术的形式也积淀了每个时期人们不同的情感、价值判断和意识形态等内容。虽然文艺高峰可以出现在民生凋敝的社会，政治昌明经济繁荣的社会文艺有可能反而萎缩，但文学艺术等精神层面的东西最终还是取决于经济政治等物质生活。
在生产力水*低下的原始社会，人类改造自然界的能力也低下，人类和自然界相比是那么的弱小，对大多数自然现象处于无能为力的状态，存在着惧怕自然万物的心理，他们觉得自然界有一种神秘的威力统治着人类，甚至不能将人和自然万物很好的区分开来，认为自然万物和人一样具有思想、情感和意志。因此，他们只能将自己的生产、生活寄托于自然界的那种神秘力量，这也就有了当时的巫术礼仪等图腾活动。从曲折流传下来的远古“神话、传奇和传说”可以反映当时人们观念中，那代表中国远古文化的女娲、伏羲是巨大的龙蛇。“人面蛇身”是远古氏族里神、神人的主要形态，这个图腾标志是中国许多氏族部落的共有的。“龙”作为中华民族的象征，具有强大的生命力，能够流传到现在，在当时也是经过很多复杂斗争的。“龙”的形象是蛇加上很多动物形成的，似乎意味着以蛇为图腾标志的华夏氏族吞并、融合其他以别的动物为图腾标志的氏族部落，使“龙”成为华夏大地共有的图腾符号。而“凤”与“龙”的共同存在，则说明以“凤”为图腾符号的氏族部落强大到难以吞并。
在当时，物质生活都还难以满足，精神生活就变得次要了，它还不能从物质生产生活中解脱出来。也就是说，当时的巫术礼仪活动其实是糅合了后来独立分化为宗教、艺术、文学等意识形态的东西。在现在看来简单的图像轮廓，其实是积淀了当时巫术礼仪活动的人们严肃、虔诚、狂野的情感内容的。彩陶中那些人们的手拉手一起舞蹈，并不像现在茶余饭后随意的翩跹起舞，而是在进行巫术礼仪活动，舞蹈只是活动的一种形式。当然，从他们舞姿中表现出来的活力与轻盈，也大概可以反映那是一个和*安定繁荣的时代。而当和*稳定的母系氏族社会发展到以战争、杀戮为特征的父家长制时期，陶器文饰上那种安定有生气的几何线条消失了，转而变成有权利压抑的纹饰。
美学风格活泼生动的陶器纹饰逐渐走向沉重神秘时期，最终过渡到了充满狞厉美的青铜器时代。这时体现在青铜器上的意识形态不再是未脱离物质生产的原始氏族部落时期的全民性观念和情感，而是少数统治阶级的意志。因为这时在上层建筑领域，等级制度已在社会中逐渐形成和确立，阶级分化为贵族和奴隶，宗教意义强烈的巫史文化成为统治阶级的政治载体。精神活动从物质劳动中分离出来，进行巫术占卜的巫师独立出来成为为统治阶级服务的思想家。那些附着在青铜器身上的纹饰让我们感受到的是那种权威神力和狞厉的美，也使我们穿越千年去感受那个充满血腥与野蛮的年代。历史要进入文明时代，是有必要经历战争和暴力的。青铜器作为祭祀的“礼器”，炫耀和铭记了当时人们引以为骄傲的野蛮战争的胜利。那些狞厉恐怖的青铜器纹饰，体现了一种历史的沉重力量。青铜艺术美的本质，也就在于这种超人的历史力量的体现。
而当社会发展到理性阶段，生产力的提高和文明的进步使原始社会时期的早期宗法制度逐渐解体，青铜艺术从巫术和宗教中**出来，注入了现实的、世俗的、理性的意味，展示了另一种全新的美。青铜器的形态由厚重走向轻巧，造型由粗实走向精致，镂刻由深沉走向浮浅，它不再具有那种神圣的、狞厉的威吓力量，而变得力量薄弱，气魄狭小，内容浮浅，真正的具有崇高美的青铜艺术也走向了终结。
走向理性的不仅仅只有青铜艺术，在先秦，理性精神笼罩了整个时代，无论是中国思想文化儒道互补，还是诗中的赋比兴原则，还是建筑艺术，都充满着理性美。春秋战国时期是中国古代社会政治经济发生巨变的时期，具有巫术宗教观念的原始氏族部落社会结构解体，封建制度的逐渐确立，汉民族理性的文化、心理结构也开始奠定。这一时期形成的儒道互补思想成为中国思想史的`基本线索。儒家思想把日常生活、情感观念纳入“礼乐”文化的理智制度，使强制化的规范内化为积极进取的人生观，构成日常实践伦理，而不同于西方那种神秘的、非理性的、超人世的迷狂信仰。消极避世的道家思想则作了积极乐观的儒家思想的对立和补充。儒家思想强调的是艺术服务于政治的外在功利，而道家思想强调的是那种超功利的自然美，艺术审美应独立的、自由的存在，不受其他外物的束缚。中国历史上的知识分子深受这种儒道互补思想的影响，对外常常有“兼济天下”的社会历史责任感，对内则有“独善其身”的人格修养要求。他们通常在一开始乐观积极入仕，对国家怀有极大的政治抱负，想要建功立业，服务人民，但由于各种原因，在仕途中受到挫折后，往往选择道家的避世思想，或真正的超脱尘世，或只是聊以少句，发出慷慨悲歌，表现出厌世的态度。
秦朝的大一统的局面造就了建筑热潮的高峰，建筑不再只有躲避风雨的功能，而追求美轮美奂的华美，虽不是独立建筑向上的高耸，但在*面延伸的空间上规模宏大，显示出的那种气魄着实惊人。你看那地下的秦始皇陵，材料之坚实，*面空间之宽阔，规模之宏伟。虽然规模宏大具有复杂性，但在结构上的严格对称，井然有序，层次上疏朗分明，充分显示出了理性精神的光辉。其实，*面上的空间规模宏大也是理性精神的昭示。由于儒家那种理性观念深入人心，使得供养神的宫殿与人世密切联系，思想情感指向*面的世俗世界，而不是“高处不胜寒”的神秘上苍，宫殿建筑也不像西方那种冲入云霄的形态，而是在*面纵深的空间发展壮大。
在北中国，理性精神已经成为主体，而在社会经济生产落后南中国，还没能完全摆脱原始氏族社会那种巫术宗教礼仪制度，浪漫神秘的意味充斥着以屈原为代表的楚文化。他的《离骚》中，美人香草，想象浪漫，感情丰富，他的《天问》保留了众多的远古神话传说，他的《九辩》不仅有远古社会的一峰，而且是可以歌舞的，这不是一般的舞蹈，而是关于巫术礼仪的祭神仪式。而楚汉文化是一脉相承的，这和刘邦、项羽都兴起于楚不无关系。当“罢黜百家，独尊儒术”的意识形态作为作为政治命令在汉代盛行时，理性精神渐渐进入人们思想观念中，儒家教义和原始图腾，现实生活和神话传说，共同存在于汉代人们文化艺术领域，造就了一个琳琅满目的世界。然而，这个浪漫古王国的生产力水*毕竟要比远古图腾时期的氏族社会要高的，人对物质世界和自然万物是征服的状态，他不再是神对人的征服，因此汉代文艺的神话不再是远古图腾那种威吓的神秘，而体现了人的强大，对自己征服自然万物的肯定和歌颂。这从今天发现的汉墓壁画描绘的现实生活多种多样的场景、画面和汉赋中极尽铺陈之能事描述的宏伟壮丽的山川宫殿，宽广辽阔的景象，都可以看出来。
魏晋是继先秦之后第二次在经济、政治、军事和文化意识形态发生了翻天覆地的剧变，封建社会正式揭幕，频繁的改朝换代使那个时代充满着动荡与混乱，灾难与凋敝。因此那个时代的文艺发出的是对人生短促无常，悲欢离合不定的感叹，这种对人自身的价值和命运的关注也就是人的觉醒。“人生忽如寄，寿天金如固”，“对酒当歌，人生几何”表面看似伤感、无奈和颓废，其实是在当时特定历史时期的动荡不安，使本来正常的生老病死、人生无常变得更加凸显，人对宿命的感叹恰恰体现出的是人对生命的强烈欲望。人的觉醒是以否定旧的传统道德信仰为基础的，鬼神迷信和道德教义在短促的人生中变得毫无价值和意义。既然这是人的宿命，那么该如何对待人生呢?或建功立业，提高生命的质量，或及时行乐，增加生命的密度，或求食仙药，增加生命长度，或像陶渊明那样顺应自然、不以死生为念。这不同的人生态度也使文学艺术有了不同的主题和内容。或“挟天子以令诸侯”，以天下为己任，“服身事干戈，岂得念所私”，或尽情抒写山水之美和游赏之乐，或求仙隐逸，“虚无求先列，松子久吾欺”，或“采菊东篱下，悠然见南山”，“死去何所道，托体同山阿”。
而佛教在中国的发展史就更能够体现社会经济政治因素对文学艺术的影响了。
《美的历程》是中国美学的经典之作,凝聚了作者李泽厚先生多年研究。他把数千年的文艺、美学纳入时代精神的框架内，揭示了众多美学现象的历史积淀和心理积淀，具有浑厚的整体感与深刻的历史感。本书将中国人古往今来对美的感觉玲珑剔透地展现在大家眼前，如斯感性，如斯亲切。书中夹叙夹议，见解精到，文字简洁，明白晓畅，曾影响了一代青年，引导了一批又一批的读者步入美的殿堂，能短时间内让人大致全面了解中国古代艺术，得到美的熏陶，确实是一部很好的读物。
《美的历程》从宏观鸟瞰角度对中国数千年的艺术、文学作了概括描述和美学把握。全书共分十章，每一章评述一个重要时期的艺术风神或某一艺术门类的发展。它并不是一部一般意义上的艺术史着作，重点不在于具体艺术作品的细部赏析，而是以人类学本体论的美学观把审美、艺术与整个历史进程有机地联系起来，点面结合，揭示出各种社会因素对于审美和艺术的作用和影响，对中国古典文艺的发展作出了概括性的分析与说明。
作者认为，艺术趣味和审美理想的转变，并非艺术本身所能决定，决定它们的归根到底仍然是现实生活，故而考察一个时代的文艺，必先考察那个时代的社会经济、政治情况。本书的每一章都大致遵循着这一思想构架而展开。
如第七章《盛唐之音》。提起唐代的艺术，相信大多数人都会最先想到唐诗。唐诗正是盛唐艺术的典型代表，也是中国诗歌艺术的顶峰。那么，它何以出现在这一时代呢？作者的分析给出了答案。唐代是中国古代最为辉煌的时代，帝国初始，在政治、财政、军事上都非常强盛，对外开疆拓土，军威四震，国内则是相对的安定和统一。一方面，南北文化交流融合，另一方面，中外贸易交通发达，同样也带来了异域的文化。这是空前的古今中外的大交流大融合。无所畏惧无所顾忌地引进和吸取，无所束缚无所留恋地创造和革新，打破框框，突破传统，这就是当时的社会氛围和思想基础。
在政治上，官阶爵禄日益代替阀阅身份，成为唐代社会视为最高荣誉所在。先前的门阀士族被压制，世俗地主阶级的势力在上升与扩大，科举制度的确立，使得知识分子可由考试而做官，参与和掌握各级**，突破了先前门阀世胄的垄断，一条充满希望前景的新道路在向他们开放。等待着他们去开拓。个人、民族、阶级、国家都处于欣欣向荣的上升阶段。就在这样的社会条件下，孕育出了盛唐艺术，孕育出了唐诗。它蕴含着对有血有肉的人们现实的肯定和感受，幢憬和执着，渗透着具有青春活力的热情和想象，即使是享乐、颓丧、忧郁、悲伤，也仍然闪烁着青春、自由和欢乐。
初始，卢照邻骆宾王使诗歌由宫廷走向生活，刘希夷张若虚又使之变而为青春少年的清新歌唱；王勃等初唐四杰继而把《春江花月夜》式的少年空灵的感伤，化而为壮志满怀求建功立业的具体歌唱；终于，陈子昂喊出“前不见古人，后不见来者……”盛唐之音自此而始。此后，边塞诗、田园诗各擅胜场，前者豪迈勇敢，一往无前，后者优美宁静，明朗健康。而李白，更以其狂放恣肆的气魄，天纵神授的奇才，奏出了盛唐艺术的最强音。惟其有盛唐，才能有唐诗，有李白。
在本书中，作者以细密的考察论述了绘画、雕塑、建筑、文学、书法等艺术门类在各个时代的兴起与演变。并在充足的个例分析之下以高度凝练的语言指出了各个重要对代的艺术精神。这都证明，《美的历程》是一部小书，篇幅不过十几万字；《美的历程》又是一部大书，它考察了从远古图腾到明清绘画、工艺达数千年华夏民族的艺术发展。读之使人神驰千年，遨游于历史的长河中，不断领略一个又一个时代的艺术精神，捕捉到华夏民族美的足迹。
对于美，我总觉得是非常个性化的东西，不同人对于美有不同的认知，如同时尚一般，隔3年就会有不一样的美的理念，不一样的美的流行。但是阅读了李泽厚先生的《美的历程》后，让我对于美又有了新的认知。美不仅是每个个体个性化的概念，从社会角度而言，更是一个时代一个社会的共同的文化印记。
《美的历程》一书沿着时间的线轴，回顾了中华文明自诞生时刻直至明清之际整个的美学演进历史。从石器时代龙凤图腾的来历，到夏周的青铜时代，先秦诸子对中国实用理性主义的影响，到楚汉浪漫主义的发展、魏晋风度的形成、南北朝时期的佛陀世荣、唐宋时期诗歌与书法的大成、宋元的山水画的意境、最终到以明清小说为代表的市井文化。
美在不同年代有不同的形态呈现，每个时代对于美的理解都有其深厚的政治经济文化背景。
例如魏晋时期，人们津津有味的谈论的并不是功臣名将的赫赫战功，相反，更多的倒是手执拂尘、口吐玄言，扪虱而谈，辨才无碍。重点展示的是内在的智慧，高超的精神，脱俗的言行，漂亮的风貌。所谓漂亮，就是以美如自然景物的外观，体现出人的内在智慧和品格。两汉动的行为之美让位于魏晋的静的玄想之美。“言不尽意”“以形写神”“气韵生动”作为美学理论和艺术原则在这一时期被提出。潇洒不群、飘逸自得的'魏晋风度产生的的历史背景却是充满动荡、混乱、灾难、血污的社会和时代。战乱的年代里，时刻面临着生死的考验，巨大的政治恐怖阴影下产生了自我矛盾的人文主义。如同阮籍，表面看来潇洒风流，骨子里却潜藏深埋着巨大的苦恼、恐惧和烦忧。
魏晋在中国历史上是一个重大变化时期。经济上，东汉以来的庄园经济日益巩固和推广，大量个体小农和大规模的工商奴隶经由不同渠道，变而为束缚在领主土地上、人身依附极强的农奴或准农奴。政治上，与这种经济背景相对应，分裂割据、各自为政、世代相沿、等级森严的门阀士族阶级占住了历史舞台的中心。这种社会结构的剧烈变动，使得意识形和文化心理上发生巨大变化，占据统治地位的两汉经学崩溃，代之而兴的门阀士族地主阶级的世界观和人生观，这一时期，哲学重新得到**，被“罢黜百家，独尊儒术”压抑了数百年的先秦的名、法、道诸家，重新为人们所着重探究。议论争辩的风气相当盛行。与颂功德、讲实用的两汉经学、文艺相区别，一种真正思辨的、理性的“纯”哲学产生了。与这种思潮相对应的美学观念，特征就是——人的觉醒。对生死存亡的哀伤，对人生短促的喟叹，曹操“对酒当歌，人生几何，譬如朝露，去日苦多”，阮籍有“人生若尘露，天道邈悠悠”，王羲之有“固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作，后之视今亦犹今之视昔，悲夫！”陶潜有“悲晨曦之易夕，感人生之长勤”。对人生对生命强烈的欲求，是他们的世界观人生观的一个核心部分。**更迭的年代里，正是对外在权威的怀疑和否定，才有内在人格的觉醒和追求。因此绘画艺术作品里讲究气韵生动、以形写神，要求体现人的内在精神气质，这种追求“气韵”“风神”的美学标准正是与魏晋思辨智慧、人的觉醒相一致。
从这本书中，学到的一种思维方式，分析任何事物，都要将其放置于时代背景之中。艺术的发展是与经济的发展、政治的环境、意识形态的变化相合的，民生凋敝、社会苦难之时，此时孕育的文化，与经济繁荣、政治昌明的艺术文化相比，定然想去甚远。感性的、理性的、思辨的、神秘的、浪漫的、有我的、无我的、简约的、华丽的……美有不同的形态，而这不同的形态正是解码历史的重要钥匙。
现在经常听到一些人批判现代的审美，从日韩传入的中性审美，男性的审美以趋于女性化的阴柔白净为美，取代了硬汉的粗犷式审美，这又有什么样的社会背景？萌系审美又有什么社会原因？这种审美取向是主流的还是非主流的？这种集体的社会文化观念、集体的审美趋向对整个民族心理有什么影响？如果说经济形势可以靠**这只看的见的手进行调节，那么审美意识的走向是否可以上层构建或调节？还是只能自下而上的渐进式演化？
所有这些问题不一定会有既定的答案，但我相信思索的过程就是成长。
何谓美？是灯火绚烂的夜晚街道，是叶落知秋的幽静哀愁，是字字珠玑的精致书本？“美”本是飘渺之物，当它附在特定的事物上便有了意义，不如说，美是一种意识形态，一种散发着清香的灵魂。
《美的历程》一书是李泽厚先生所作，共分十章，以历史纵向时间为轴，细致地描写出了“美”的发展历程。从远古时代到满清时期，从氏族纷争到王朝统一，“美”一直贯穿在时间长河中，流经世世代代，流进人们的生活。
遥记当年金乌耀日，蟾蜍拜月，早在石器时代就有了神秘的图腾与巫术礼仪，狂热的原始歌舞展现出了属于远古时代的苍劲力量。由线条和简单图案构成的象形文字，将“美”具象化成了一种有意味的形式，凝聚在抽象的纹饰符号上。夏铸九鼎，鼎卧饕餮，夏商时期不可谓不是沉重神秘的青铜时代。人们信奉君权神授，青铜器上狞厉的图案成了王权的象征。虽然后来随着神权的淡化，图案线条向着流动活泼的方向发展，但曾经那种神秘的威力和狞厉的美却是无可替代的。功利与自然，严谨与不羁，春秋战国是儒道两家互补发展的时期。
孔子于礼乐的实践理性，庄子于自然的热烈情感，“美”隐在情理结合的审美规律里，体现在《诗经》的无限韵律和建筑的色彩结构中，成为流动的时间进程，整齐华美的视觉体验。“衣被词人，非一代也。”屈原将他浪漫的想象和炽热深沉的情感融入《离骚》，成为楚汉时期浪漫主义的代表，世代相传。楚辞之美，美在其狂放的意绪，无羁的想象，和传自远古时期的活力。汉朝艺术受之影响，始终拥有蓬勃生机，浪漫激情。磅礴的气势与古拙浑然一体融入画中，成就了雄浑厚重的朴实之美。“美”的表现形式中人的觉醒出现在魏晋时期，绘画文字等艺术开始着力体现人的内在智慧和品格，“气韵”“风神”成为了魏晋新的美学趣味。这个时期的文学主体由宫廷消遣进化到了初步对人物、山水的吟咏。注重写实与审美规律的艺术创作令“美”更加优美、纯粹化。
值得一提的是魏晋时期诗的创作取得了一定的突破，人们藏在诗中的感情毫无疑问是炽烈的，然而他们内心，生活中的矛盾又使他们不得不感慨生死，寄情世外。如此炽烈又哀痛的错杂情感，使“美”在矛盾中闪亮。隋唐时期宗教艺术盛行，其中最受欢迎的是佛教。“舍身饲虎”“割肉贸鸽”的故事在洞窟壁画上极尽呈现，同样流传在民间。客观上讲，这些麻醉人的宗教故事实在虚妄无义，然而这些虚幻的颂歌在民间的普及程度很是广泛。从虚幻走向世俗，刻画出了这个时期虚实结合的美。除开宗教不谈，李唐王朝的诗书文化实在灿烂夺目。不同于魏晋时期的哀叹，唐诗如同朝气蓬勃的少年，闪烁着青春，自由和欢乐。经历过大漠苦寒，兵刀弓马生涯的唐代文人的豪迈风度在诗篇中体现的淋漓尽致，这种豪迈明快爽朗的美，是唐诗独有的。其书法，特别是痛快淋漓的草书，也将这种美尽数倾注在笔墨间，奏响了盛唐之音。随着唐文化逐渐加强了对情感色彩的捕捉，其美学逐渐增强了悠闲静美的哀愁之意，宋元的山水艺术开始在历史长河中崭露头脚。其山水艺术意味深厚，自由宽泛，重在体现人与自然的和谐宁静。
从浑厚的笔墨到精致的刻画，从整体的画面到剩水残山的特写，从无我之境到有我之境，宋元文化始终带给人们*淡自然、细洁净润之美。这是一个铺画满丹青水墨，充满灵气的时代。由浪漫到感伤，由感伤到批判，明清文化为我们展开来一幅世俗风味与浪漫文艺共存的画卷。市民文艺是人情世故的津津玩味，歌颂赞扬，讽刺嘲笑，朴实却简洁丰富。如轻烟如梦幻，自由风流似乎成了当时浪漫文艺的代言。浓厚的民族风格，人生空幻的时代感伤构成了明清时代朴实梦幻的美。
当年的一切已成过去，也许那些时代的珍宝已经被时间征服，但是我相信“美”是永远不会被时间埋葬的。它从遥远的记不清岁月的时代款款而来，宣示着美的历程将指向未来。
曾单纯的以为，美只不过是一种客观存在；曾天真的以为，自己早已明白了美的真题；曾可笑的以为，美是遥不可及的；曾简单的以为，美就是秋日梧桐静静洒落的身影，就是金黄的银杏叶缓缓飘落的画面。镜中花，水中月，需要寂寞地欣赏……
俯瞰着美伴随着时间流淌千年的痕迹，渐渐发现，美是有生命的，她打开了每个时代的灵魂，她给予人们感性自觉与理性思考。渐渐发现，她拥有深厚的生命维度与长度，她播洒智慧的光芒让人性在天地间闪耀。陡然发现自己对美的认识的浅薄，只看到了美的表面，却忽略了美的本质，忽略了美带给人心灵的如生命扎根般的永恒感动。美一直在我们的身边，她来自于生活，却高于生活。温暖而惬意的美，需要知己般的聆听与理解，需要生命的空间去容纳，需要用整个时代的生命厚度去衡量，需要用真诚透明的`灵魂去感知。生活给予美以生命，美给予生活以感动。
走进《美的历程》终于让我明白，真正的美是需要人与自然的交流与相互和解，是需要从生活的点滴中去仔细品味的，真正的美是要在如镜的心中才能看见，同时看见自己的内心感动。
《美的历程》这本书虽然不过十几万字，却记录了千年华夏民族的艺术发展。全书共分十章，按照时间的顺序，介绍了最能代表那个时代美的艺术品和创造它们的作者们。其内容从远古的"龙飞凤舞"，动物形象符号化为抽象几何纹的积淀过程，到青铜器饕餮纹狞厉的美，到先秦的儒道互补、建筑艺术，到楚辞汉赋的浪漫主义，汉代的气势与古拙美，再到"人的觉醒"、"文的自觉"的魏晋南北朝，还有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑艺术，到宋元山水及诗词曲的意境，直至明清市民文化、世俗小说和戏曲的兴起。它并不是一部一般意义上的艺术史著作，重点不在于具体艺术作品的细部赏析，而是以人类学本体论的美学观把审美、艺术与整个历史进程有机地联系起来。它不单对现代流行作了回应，还从哲学的高度分析了形成的原因以及从古至今的作了对比。让人从哲学来认识美学，以美学来理解哲学，揭示出各种社会因素对于审美和艺术的作用和影响，对中国古典文艺的发展做出了概括的分析与说明。它是对中国古典美提纲挈领式的概括介绍。
但是一本书读完之后，最能给我震撼，让我记忆深刻的还是原始社会先人们创造的那些古朴、美丽的纹饰。原始社会是一个缓慢而漫长的发展过程。它经历了或交叉着不同阶段，和*生活，激烈的战争。新石器时代的母系氏族社会大概相对说来比较和*安定，其巫术礼仪、原始图腾及其图像化的符号形象也如此。从一些彩陶纹样就可以看出。那些鱼纹、蛙纹、水波纹饰都和生活生殖息息相关。这些陶器上的纹样都是由动物形象的写实而逐渐变为抽象化、符号化的。也正是美作为"有意味的形式"的原始形成的过程。书上说的一句让我印象深刻，美之所以不是一般的形式，而是所谓"有意味的形式",正在于它是积淀了社会内容的自然形式。 这些旋转、重复的美丽的彩陶纹饰也给青铜时代狞厉的美奠定了基础。
李泽厚先生对中国书法艺术的阐释，也让我更深刻的体会到书法"线的艺术"的美感。它不是线条整齐划一均衡对称的形式美，而是远为多样流动的自由美。行云流水，骨力追风，有柔有刚，方圆适度。它的每一个字、每一篇、每一幅都可以有创造、有变革甚至有个性，并不作机械的重复和僵硬的规范。书法到了唐代，强调"达其情性，形其哀乐"，"随其**，便以为姿"，将书法作为抒情达性的艺术手段。作为表情艺术的特性，并将这一点提到与诗歌并行、与自然同美的高度。如草书与狂草，像李白诗一样无所拘束，流走快速，迅疾骇人，把悲欢情感极为痛快淋漓地倾注在笔墨之间。
中华文化在历史长河中激荡前行，先秦、魏晋南北朝、唐和明朝在中华民族的发展史上推动了中国命脉的发展。魏晋的思辨带来的人类追求，与先秦理性精神影响了中国人信仰与俗世的融合，中唐的世俗化和宋明理学的同化影响中国人的个性，明末的资本主义思想萌芽批判大中华的弊病，这多元的思想推动中国滞后的身躯。而这些，在萌发或形成的过程中都或多或少地影响着中国的文化特征和审美意识。若说中国文化之美的巅峰，我认为唐朝宋朝各有千秋。唐代诗词重情，而宋朝则诗重理、词重情；到明清则无论怎样的文化载体，都愈趋世俗、白话、易懂。同为盛世王朝，唐宋与明清却相隔**，各有特色。
几百年的距离，足以让尚且是世界焦点的中国堕落为落日余晖。因唐代国土的安稳、经济的繁荣、外交的和谐、政治制度的完善、科举制度的首创，人民获得了自由、开放、相对幸福的生活空间。在生理需要得到满足后，人们便有更开阔的视野去品味山水美景、思考人生意义，把个人的情感、理想、抱负放到生活的首位，从而形成抒情的美的爆发。而到了明清，严格闭塞的经济制度下资本主义开始萌芽，上层的政治制度已经顽固腐朽到骨子里，反抗的精神甚嚣尘上，于是人们开始突破制式，挣脱封建统治的束缚，追求世俗中最简单、自然、人性化的情感与事物。即使历史有一定的相似性，但是，一切人类的进化繁衍的契机通常都是既破又立。
美作为感性与理性，形式与内容，真与善、合规律性与合目的性的统一，是人类历史的伟大成果，然而，美的历程却是指向未来的。先人对内化本我的美的追求作为外在物质追求的另一面，承载了太多沉重而伟大的思考与记忆。从自然走向人类本身，从对未知力量的崇拜到对自我意识的发掘，神秘的图腾，古拙的汉塑，灵动的书法，哀婉的红楼，虚实相间的山水人情，都是历史在寻找美的最初的载体。《美的历程》引领我从感性的思考，从亲历式的阅读体验中去触摸生命之美的温度，追寻美的足迹，获得美的感悟与启迪。
我仿佛触到了这个文明古国心灵的历史，仿佛经历了千年以来悬于灵魂深处的感动。在美的感召下，生命变得敞亮而豁达，*静而深邃。
李震：我觉的此书的重点并不是对具体艺术品的展现或评鉴，甚至也不是对中华古代艺术本身的讨论，而是分析和概括它演变历史及背后深刻的社会政治的演变。作者从始至终十分强调这一点，即艺术的发源和发展尽管有其自身的规律，但更是社会现实和人们意识的忠实表现，每一次艺术形式的转移和风格的转变，都是社会变革的结果。同时，艺术所表现出来的中国特色也无不是社会结构的中国特色的反映。总之，这本书可以看作是从艺术角度对中华文化的一次深入剖析和精准概括。
惠：我当时看牡丹亭昆曲演出的时候就觉得这个剧的词很美，演员的姿势打扮都很美，但是这个故事的情节以现在的眼光看就很狗血，而且有些地方甚至觉得轻浮，但其实不是。我觉得《美的历程》作者提供了一种很好的思考方式，要结合当时的社会精神面貌，考虑当时的人对于**思想和冲破道德束缚，追求"本心"的强烈愿望。这样看，就会觉得其实《牡丹亭》的剧情在当时是很有新意和吸引人的。所以，这本书很大的意义是让我我们了解不同时代人们的精神面貌和成因，从而以后我们也能理解更多作品的美究竟美在哪里
嘉宾郑昕宇童鞋：艺术必然映射着社会历史的发展。很多人往往爱好于通过"艺术"这面镜子去观察彼时彼地的社会经济发展状况，似乎又多了一种理解人类历史进程的方法，还可以披上"艺术"这层精美的衣裳。但我觉得，这样去看待艺术，有些太浪费了，而且有点累。翻翻历史典籍或者大家文章去了解人类历史社会不是更容易，而且更让人信服吗？何必在一件精美的陶瓷身上幻想出一个帝国的丰盈与威严。
阳春白雪、水墨丹青、高山流水……这些是艺术优美的表现形式，融汇于视听触觉之间，荡漾在心神之际。一幅画本身的形式就是独立的存在，画面上的色彩、线条、明暗；色彩的深浅、线条的疏密、明暗的交织……形式的本身就能够引起人类共同的感知，引**感的波动或共鸣，从而达到对美的感知。这是一种由形式引发的审美活动。在我看来，也是一种最符合艺术欣赏规律和现代生活方式的审美。
路暘：由于之前没有什么艺术细胞，接触的艺术品少之又少，基本没有什么审美水*，我选择的画是哀悼基督，这幅画不是《美的历程》中的作品，但是对比于西方的画作可以帮助我们更好地了解东方的艺术作品。个人感觉相比于西方的作品而言，东方作品更多是以描绘恢弘的场景为主，人物更多的只是点缀，场面和意境才是中心；而西方的作品则更加注重描绘人的细节与情感，以人物为主体去展现和表达思想、事件。也许这就是东西方的区别，西方受到宗教的影响，更加注重个人实现，而东方的集权政治则更希望表达权威与威严。就像我们在西方很难见到特别宏大的建筑，但是在东方我们能看到很多超乎于当时经济、技术能力水*的恢弘作品。这幅画展示的是耶稣受难的细节，画中人的情感是收敛的，而不是外显的，让人心生悲悯之情。*处的山岗上，一棵树叶残枝枯，天空和大地被它紧紧地串在一起。而远处，灰色的山崖在寂寞中诉说着无声的绝望。这些背景也都是为了衬托人物的情感而设计，凸显了耶稣受难日人们的悲痛之情。
李震：我赞同@Alexander㊣昕出宇隐的倡议，？当人们创作艺术或欣赏艺术时，也应当强调为艺术而艺术这一角度。艺术有其自身的价值，而不仅是实现其他价值的手段。《美的历程》这本书的主线的是艺术的历史解读，但书中对大量艺术作品的评鉴也是独到而优美的，值得仔细品味。从中可以体会到作者对艺术的态度。书中谈到，艺术创作源于巫术仪式，起初并不是自觉的，只是在发展过程中才逐渐形成独立的门类，先是作为控制意识形态的手段，直到魏晋时期才出现大量真正纯粹的文艺，作者对这一新的变化有很多褒扬之词，认为这是内在人格的觉醒和追求。直到今天，尽管艺术仍然常常是副产品和手段，但这恰恰代表了落后的东西，我们更应关注艺术本身的价值。
对于美，我总觉得是非常个性化的东西，不同人对于美有不同的认知，如同时尚一般，隔3年就会有不一样的美的理念，不一样的美的流行。但是阅读了李泽厚先生的《美的历程》后，让我对于美又有了新的认知。美不仅是每个个体个性化的概念，从社会角度而言，更是一个时代一个社会的共同的文化印记。
《美的历程》一书沿着时间的线轴，回顾了中华文明自诞生时刻直至明清之际整个的美学演进历史。从石器时代龙凤图腾的来历，到夏周的青铜时代，先秦诸子对中国实用理性主义的影响，到楚汉浪漫主义的发展、魏晋风度的形成、南北朝时期的佛陀世荣、唐宋时期诗歌与书法的大成、宋元的山水画的意境、最终到以明清小说为代表的市井文化。
美在不同年代有不同的形态呈现，每个时代对于美的理解都有其深厚的政治经济文化背景。
例如魏晋时期，人们津津有味的谈论的并不是功臣名将的赫赫战功，相反，更多的倒是手执拂尘、口吐玄言，扪虱而谈，辨才无碍。重点展示的是内在的智慧，高超的精神，脱俗的言行，漂亮的风貌。所谓漂亮，就是以美如自然景物的外观，体现出人的内在智慧和品格。两汉动的行为之美让位于魏晋的静的玄想之美。“言不尽意”“以形写神”“气韵生动”作为美学理论和艺术原则在这一时期被提出。潇洒不群、飘逸自得的魏晋风度产生的的历史背景却是充满动荡、混乱、灾难、血污的社会和时代。战乱的年代里，时刻面临着生死的考验，巨大的政治恐怖阴影下产生了自我矛盾的人文主义。如同阮籍，表面看来潇洒风流，骨子里却潜藏深埋着巨大的苦恼、恐惧和烦忧。
魏晋在中国历史上是一个重大变化时期。经济上，东汉以来的庄园经济日益巩固和推广，大量个体小农和大规模的工商奴隶经由不同渠道，变而为束缚在领主土地上、人身依附极强的农奴或准农奴。政治上，与这种经济背景相对应，分裂割据、各自为政、世代相沿、等级森严的门阀士族阶级占住了历史舞台的中心。这种社会结构的剧烈变动，使得意识形和文化心理上发生巨大变化，占据统治地位的两汉经学崩溃，代之而兴的门阀士族地主阶级的世界观和人生观，这一时期，哲学重新得到**，被“罢黜百家，独尊儒术”压抑了数百年的先秦的名、法、道诸家，重新为人们所着重探究。议论争辩的风气相当盛行。与颂功德、讲实用的两汉经学、文艺相区别，一种真正思辨的、理性的“纯”哲学产生了。与这种思潮相对应的美学观念，特征就是——人的觉醒。对生死存亡的哀伤，对人生短促的喟叹，曹操“对酒当歌，人生几何，譬如朝露，去日苦多”，阮籍有“人生若尘露，天道邈悠悠”，王羲之有“固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作，后之视今亦犹今之视昔，悲夫！”陶潜有“悲晨曦之易夕，感人生之长勤”。对人生对生命强烈的欲求，是他们的世界观人生观的一个核心部分。**更迭的年代里，正是对外在权威的怀疑和否定，才有内在人格的觉醒和追求。因此绘画艺术作品里讲究气韵生动、以形写神，要求体现人的内在精神气质，这种追求“气韵”“风神”的美学标准正是与魏晋思辨智慧、人的觉醒相一致。
从这本书中，学到的一种思维方式，分析任何事物，都要将其放置于时代背景之中。艺术的发展是与经济的发展、政治的环境、意识形态的变化相合的，民生凋敝、社会苦难之时，此时孕育的文化，与经济繁荣、政治昌明的艺术文化相比，定然想去甚远。感性的、理性的、思辨的、神秘的、浪漫的、有我的、无我的、简约的、华丽的……美有不同的形态，而这不同的形态正是解码历史的重要钥匙。
现在经常听到一些人批判现代的审美，从日韩传入的中性审美，男性的审美以趋于女性化的阴柔白净为美，取代了硬汉的粗犷式审美，这又有什么样的社会背景？萌系审美又有什么社会原因？这种审美取向是主流的还是非主流的？这种集体的社会文化观念、集体的审美趋向对整个民族心理有什么影响？如果说经济形势可以靠**这只看的见的手进行调节，那么审美意识的走向是否可以上层构建或调节？还是只能自下而上的渐进式演化？
所有这些问题不一定会有既定的答案，但我相信思索的过程就是成长。
《美的历程》是李泽厚先生的重要美学著作。它对中国数千年的艺术和美学作了一个鸟瞰式的宏观把握。由于篇幅所限，作者并没有在书中对任何一个时代的艺术特征作详细具体的解释阐述，而是总结概括性地对各时代所体现的美学思想精神做出精练的归纳，并从中发表自己的观点，为读者理清中国古代“美”的发展脉络。
阅读本书之前我也接触过一些介绍和研究中国古代美学的著作。而《美的历程》给我的印象最深的，也是我认为本书与其他美学著作区别最大的特点，就是作者在介绍 “美的历程”时的连贯性。虽然本书也像其他著作一样分了章节，按历史发展的顺序，介绍从远古图腾时代的艺术萌芽到明清文艺思潮的兴起的各时代艺术特征及美学思想。但作者却没有把各朝代的界限分明地划分出来，反而让人感觉本书有故意化解朝代之间的隔膜的迹象。作者的这种做法使得每个时代不同的艺术特征之间的衔接十分自然，而读者能够更容易地理解到两个相邻或间隔的时代之间的历史联系。正如钱穆先生在《国史大纲》里所说，“延绵不断”是中国古代历史发展的一大特点。这一特点放之于中国美学史的发展里自然是合理的。李泽厚先生正是自觉地注意到了这一特点，才使读者在阅读本书时能够感觉到中国古代“美的历程”并不像西方艺术发展一样断断续续，而是浑然一体的。同时，从另一个角度看，在编写美学史时能够不破坏艺术发展的连贯性，不轻易划分时代或为其强加一个所谓的“艺术时代特征”，却能使整部著作脉络清晰、层次分明，并不是一件容易的事。我们从此可看出李泽厚先生对中国美学了解之深以及他处理如此长的历史材料时的高明之处。
好的美学著作不仅能够告知读者自己的美学观点，而且还会留下空间让读者去思考。而《美的历程》便让我在阅读中留下了很多思考的痕迹。
一、美的起源
作者在第一章“龙飞凤舞”中多次提出，远古图腾时期的器物（包括用小砾石等制作的装饰品）“并非为审美而制作”。这种观点是被普遍接受的。在旧石器时代，劳动人民离“为审美而制作”器物还有数十万年的距离。那么我们用审美的角度去看待这些器物是否有意义呢？我们是否只能够用“巫术说”、“宗教说”、“劳动说”、“游戏说”这些艺术起源的理论去分析它们呢？
我并不这么认为。虽然我也认为用“巫术说”和“宗教说”解释美的起源最具合理性，但人对美的意识和觉悟是可以从中独立出来的。正如作者在书中提及：
“原始人群之所以染红穿带、撒抹红粉，已不是对鲜明夺目的红色的动物性的生理反应，而开始有其社会性的巫术礼仪的符号意义在。”
在山顶洞人的眼中，红色有其特殊的社会意义，这种意义也许还不能被看作是审美意义，因为它完全服务于宗教礼仪。但是人们选择红色而并非其他颜色作为特殊意义的象征又是一个怎样的过程呢？我们知道“红色”之于人有其特定的、普适的官能刺激。这种刺激也许是动物性的，但它所所引起的情感就不能笼统地归纳为“动物性的生理反应”了。所以我认为，山顶洞人选择红色作为某种特殊的社会意义象征的过程应该就是一个审美的过程。虽然这种审美与动物本能的反应之间的界限仍然比较模糊，但前者绝对不可以被后者所包含。
这样的观点同样适用于稍晚的原始歌舞之中。我们之所以可以用审美的角度去看待远古时期的器物和巫术礼仪，就是因为我们和当时的劳动人民一样具有这种相似的审美意识。
二、美的传递
从青铜三代开始，一直到鸦片战争前的清朝，中国工艺艺术一直没有中断过发展的步伐。工艺作品，从饕餮青铜到明清家具都是出自工匠的巧手。但优秀的工艺作品往往归社会的上层所有。工匠与社会上层的审美情趣之间的关系是怎样的呢？
李泽厚先生在书中不止一次提出社会发展对一时期的艺术特征起着决定性的作用。按照这个观点，在阶级社会中，不同阶层所代表的艺术趣味应该是有区别的。但是从工艺作品所表现出来的艺术精神却淡化了阶级之间的审美差别。
以饕餮青铜为例，“青铜的铸造者是体力劳动者甚至奴隶”，一些大型青铜器的制作更要由数百位奴隶共同完成。如果代表着统治阶级的威严、力量和意志的饕餮纹是由这些奴隶设计完成的，是不是就可以说明奴隶能够理解统治阶级的审美精神呢？
若要排除以上所说的假设，就等于认为青铜时代的工匠只是掌握了铸造青铜的技术。然而技术是死的，它不可能和技术所要表达的内容（饕餮纹以及饕餮的寓意）完全分离开来。如果说社会上层掌握的仅是工艺品的“内容和寓意”，而工匠们掌握的仅是“技术”，那么工艺艺术便是一个内容和技术脱节的艺术，根本不可能得到全面的发展。
由此我认为，以实用为其重要特点的艺术部类，如建筑、工艺等，是社会上层和下层之间的审美交流的重要媒介。虽然这种交流也许并不是他们有意识的主动行为，但它不自觉地、客观地融合了一个时期整个社会的审美情趣。
三、美的表现
人们往往用“美的再现”和“美的表现”来区别古代东西方艺术。这种区别在同时期的西方古典油画和中国古典山水画中体现得十分明显。虽然李泽厚先生没有在《美的历程》中提及，但“再现”和“表现”的差别早在远古时期就已经初露端倪了。
属于旧石器时代晚期，距今二万多年的马德林文化，为我们留下了阿尔塔米拉壁画（位于西班牙北部的阿尔塔米拉洞窟）。以壁画中的野牛为例，作者运用了赭红、黑、褐等颜色，不仅勾勒了牛的线条，还填充了它的质感。除了严格地按比例刻画出牛身、牛蹄、牛角、牛牦等细节，还用阴影表达了牛的厚重感。由此我们可以看出在旧石器时代西方艺术已经有力求真实、准确地再现自然的倾向了。
与其时代相*的中国远古壁画往往只有一种颜色，而且都是简练地刻画出动物或人物的线条，同时刻意地夸张动物某个特征部位（如牛的角往往比其他部位要大和明显），使人很容易辨别出各种动物的种类（这种夸张和有重点的表现与今后中国书法和绘画艺术无疑有着重要的联系）。中国远古壁画发展下去，就更能体现东方 “自然的表现”的特点——从圣牛身上的饕餮纹到狞厉的青铜面具，都已经离真实的自然事物很远了。
古代东西方艺术特征的区别还影响到了它们各自的发展方向。西方古典艺术的理性、写实以及其严格的透视理论一直是画家们必须遵循的法则（直到十九世纪五六十年代以马奈为代表的印象派才开始掀起摒弃欧几里得透视法的架上绘画革命。）这些法则成就了欧洲古典绘画的辉煌，同时也局限了欧洲艺术多样性的发展——我们从作画对象范围的狭隘性便可看出。直到十九世纪中期，以纯粹的风景作为架上绘画内容的作品才刚刚出现（主要的画家是代表英国风景画派的透那）。但在中国，山水风景画于中唐（8世纪）就已出现，而在南宋（12世纪）达到鼎盛。更重要的是，“寓情于景”的表达方式在画家们的灵活运用下，使中国古典山水风景画拥有更深厚的寓意。这种情况当然是无法离开以“自然的表现”为中国古典艺术的基础对其发展的影响。这无疑使中国古典绘画能在被继承的前提下有更大的发展空间。
以上三点是我在阅读《美的历程》时的一些想法。碰到一些疑问时，我结合自己所知道的美学知识做了比较多的假设，有时可能会比较武断地下一些结论。这些假设和结论还要等我在以后的知识吸取和修正中不断地改进和完善。在完成读书笔记的过程中，有另外两本书的史料和美学观点对我的影响很大，在此列出：
1《中国美学的基本精神及其现代意义》刘方，巴蜀出版社
2《中国美术史》李福顺，高等教育出版社
此外，在阅读中还有没有解决的问题，有待以后的关注以及老师的指导：
在每个时代，历史发展的特性都会表现在该时代的艺术特征之上。中国古代艺术史的确真实地符合这个理论。我很自然地希望把该理论用在当今的艺术发展之中。但我看不到当今复杂纷程却缺乏灵气的中国艺术界能够反映这个时代历史的发展。
李泽厚先生在本书的结语中提到：“由于与物质生产相连接，在政治稳定经济繁荣的年代，某些艺术部类如建筑、工艺……等等，就要昌盛发达一些，正如科学在这种时候一般也更有发展一样。”
我相信当今中国处于“政治稳定经济繁荣的年代”，但建筑、工艺的“昌盛发达”却表现得并不明显，更别说“文学、绘画”这些“较少依赖物质条件”的艺术部类了。（如果有谁要告诉我文学和绘画在当今已达到了昌盛发达的时期我必定会和他理论。）
那么，李泽厚先生在本书中所说的艺术表现时代的理论是不是不适用于现代社会呢？
借用书背的一段话来说明这本书，本书是中国美学的经典之作，凝聚了作者李泽厚先生多年研究。他把中国人古往今来对美的感觉玲珑剔透地展现在大家眼前，如斯感性，如斯亲切。
记得中央电视台《读书》栏目，有一期介绍的就是此书，当时请到的嘉宾有两位，其中一位就是李泽厚先生的弟子，看样子也已是年过半百了，在说到此书的时候，主持人、另一位嘉宾不管说到书里的哪段内容，此人都能大段背出，真是令人惊叹，从此处可看出此书对此人的影响有多大。
此书名为《美的历程》讲的是从美学的角度对中国，从远古至清末的各个时期，各种艺术门类的分析。这是我读的第一本关于美学的书籍，算是帮我扫了关于美学的盲了，好像打开了一扇从未打开过的窗，看见了一个以前从未看见过的五彩缤纷、美丽丰富的一个花园，历史中的每一件艺术品，都是这个花园里面的一朵花、一树木。作者就像守园人，当我们打开书籍，走进花园之时，这个守园人，会为我们做一个认真的向导，一一给我们介绍花园里的花鸟虫兽，如数家珍。只是里面的东西太多、太丰富了，而且我这次走的也太快、太匆忙了，没有细细品味里面的美丽，但是当我走过这个花园之后，身旁却依然留着我从花园里面带出来的一点点花香，沁人心脾，久久不能忘怀。接下来我就采出几朵以诸君一起分享。
1、作者分析，为什么作为中华民族象征的“龙”的形象是以蛇身为主体，接受了兽类的四脚，马的毛?的尾，鹿的脚，狗的爪，鱼的鳞和须，这可能意味着以蛇图腾为主的远古华夏氏族、部落不断战胜、融合其他氏族部落，即蛇图腾不断合并其他图腾逐渐演变而为“龙”。
2、关于美，作者这样说，人的审美感受之所以不同于动物的感官愉悦，正在于其中包含有观念、想象的成分在内。美之所以不是一般的形式，而是所谓“有意味的形式”，正在于它是积淀了社会内容的自然形式。所以，美在形式而不即是形式，离开形式(自然形体)固然没有美，只有形式(自然形体)也不成其为美。
3、关于历史，历史从来不是在温情脉脉的人道牧歌声中进展，相反，它经常要无情地践踏着千万具尸体而前进。
4、关于青铜饕餮，在那看来狞厉可畏的威吓神秘中积淀着一股深沉的历史力量，它的神秘恐怖正只是与这种无可阻挡的巨大历史力量相结合，才成为美---崇高的人在这里确乎毫无地位和力量，有地位的是这种神秘化的动物变形，它威吓，吞食，压制，践踏着人的身心，但当时社会必须通过这种种血与火的凶残野蛮、恐怖、威力来开辟自己的道路而向前跨进。用感伤态度便无法理解青铜时代的艺术。超人的历史力量与原始宗教神秘观念的结合，也使青铜艺术散发着一种严重的命运气氛，加重了它的神秘狞厉风格。
5、关于汉字，如同中的结绳记事一样，从一开始象形字就已包括有超越被模拟对象的符号意义。一个字表现的不只是一个或一种对象，而且也经常是一类事实或过程，也包括主观的意味、要求和期望。这即是说，“象形”中也已蕴涵“指事”、“会意”的内容，正是这个方面使汉字的象形在本质上有别于绘画，具有符号所特有的抽象意义，价值和功能。
6、关于汉代艺术，也正是因为是靠行动，动作、情节而不是靠细微的精神面容，声音笑容来表现对世界的征服，于是粗轮阔的写实，缺乏，也不需要任何细部的忠实描绘，便构成汉代艺术的“古拙”外貌。
——《史记》的读书笔记范文10份
关于司马穰苴的故事只有一个，杀齐景公宠臣庄贾，相比各种忠臣将领被害的故事，司马穰苴可以说是玩战术的心都脏，以此震慑三军将士。
太史公看不起司马穰苴，说把他的兵法与早前司马氏的兵法简直是侮辱云云。
仔细想想，这件事从表面来看，是司马杀了趾高气昂的宠臣，由此严明军纪整顿三军的励志故事。但是，这种事情，突击发生可以体现将领的忠直不阿，但放到司马穰苴身上却表现为奸诈。
其一，齐景公对有知遇之恩，他却算计他的宠臣，监军的事情是他自己要求的，约定也是他立的，从一开始就挖了个坑给庄贾跳，以宠臣之骄横，肯定没把和他的约定放在心上。而且，他明知庄贾会迟到却连最基本的违纪提醒也没有。奸诈之相，可谓全露。
其二，需用这种手段确立威信，可见其统军之术未见高明。
吴起为人残忍，功利性极重，杀妻的故事叫人倒吸一口冷气。最后为名利而死倒是应有之理。
孙子倒不失为出色的兵法家，吴王演兵那段，我觉得有一点小小的玩味之处，虽说军纪严明，也有点报复看不起他的吴王的意思在里面。
孙膑韩非的经历都有相似之处。孙膑竟然对庞涓那么了解，却还是中了计，失去了双腿。韩非既能写出说难这样的绝世名篇，却既不能揣度秦王的心思，也不能了解自己同窗李斯，以致失去性命，不能不说是一种悲哀。
老子，其犹龙也。非吾等所能评价。
百战百胜武安君白起，也逃不过应侯之灾。大概不能自免吧。又说死前，白起自言欺骗坑杀四十万降卒，当死也。
王翦传里有一段很有意思的话，客曰：“不然。夫为将三世者必败。必败者何也？必其所杀伐多矣，其后受其不祥。今王离已三世将矣。”
我想这意思大概是说，三世都为名将，那这国家一定经常打仗，百姓不能安息，不能安息，长此以往，百姓必反，所以到了第三世即使子孙才能过人，不得民心终会失败，也就是受其不详了。
这是一本能丰富头脑补充知识的神奇的书，也是一本既生动有趣的值得一看的好书。
《史记》是我国最早的纪传体通史。这部书共一百三十篇，五十二万多字。它开创了纪传体史书的体例，对后世史学和文学的发展都产生了深远影响。同时，《史记》还是一部优秀的文学箸作，在中国文学上有重要地位。
每一次翻开《史记》，都仿佛是一次足不出户的历史旅行。领略了那个时代的一切，回顾了名种难以忘怀的历史事件，体会了当时人们的思想感情。
每一次翻阅《史记》，都被生动的故事打动。历史人物有声有色的讲述着他们身上发生的有趣故事，带领我们进入他们的世界。
每一次翻开《史记》，都仿佛在同一个历史学家面对面的谈话，深深地被他那准确到位的语言所打动。在不知不觉中也增长了必要的历史知识，丰富了头脑。
这是一本能丰富头脑补充知识的神奇的书，也是一本既生动有趣的值得一看的好书。
作者司马迁，是西汉所伟大史学家，也是我特别敬仰的作家。
对于《史记》，鲁迅曾赞誉“史家之绝唱，无韵之离骚”。作为中国第一部纪传体通史的《史记》为何能得到如此高的评价？在暑期读完“史记二十篇”后，我找到了答案。
首先看这二十篇文章的题目，很容易就发现题目是由人名与“本纪”或“世家”或“列传”组成。其实上述的“本纪”“世家”“列传”，还有“表”“书”都是体例，表示不同类型的文章。如此一来，通过题目，我们就能大概了解文章的内容。例如：《商君列传》，“列传”是记述帝王诸侯以外的人的生*事迹，所以这篇文章是关于商鞅的生*的。能在阅读文章前把握文章的大方向，对我们阅读《史记》犹有意义，只有这样才能更好地从历史人物、历史事件中悟出道理。
阅读《史记》，就仿佛进行一次时空的穿梭，回到几千年前体验一趟历史之旅。司马迁用丰富多样的语言，塑造了一个又一个形象鲜明的历史人物。同时，司马迁也是不偏不倚的。正所谓“人无完人”，司马迁笔下的人物，帝皇将相也好、千古英雄也罢，都有其独特的优点和不可避免的缺点。例如，西楚霸王项羽，虽然他目光短浅、心胸狭窄，最后落得“四面楚歌”的下场，但司马迁也注意到他所拥有的不可多得的军事才能。作者的笔墨恰到好处，在叙述历史事件时也保持着一份难能可贵的理智，没有因融入个人情感而添油加醋。很多著名的历史事件于我的眼前再现，牵动着我的思绪与情感，或因一丝失误而唏嘘感叹，又或因取得成功而兴奋不已。正是司马迁在《史记》中对每一位人物客观的描述，对每一件历史事件详尽的记载，使得包括我在内的广大读者在阅读《史记》时，能得到更加深刻的感受：学*人物的优点，领略成功的秘诀；也要以过去的失败为鉴，吸取前人的经验教训，避免重蹈覆辙。正所谓“读史使人明智”，阅读完这《史记》二十篇后，我仿佛与古人进行了一次深刻的思想交流，确实是受益匪浅啊。
为了能向世人呈现《史记》这部千古名作，作者司马迁付出的心血，除了他自己，我们都不得而知。据说《史记》的内容有一半是司马迁在狱中编写完成的。我能想象监狱中的.环境十分艰辛，而他所受的刑罚也肯定不轻，但回头看看纸上的文字，条理清晰、详略得当，还有许多名句、四字词今人仍在沿用。若不是事先知道，谁又能想到这如此大的反差是真实存在的呢？顿时，我对司马迁肃然起敬，对他的心血结晶――《史记》用了另一番感受：不仅是一部历史巨作，也是一部不知融聚多少血汗的典籍。
《史记》的语言、内容、立意都是其成就所在。但我相信，其成就绝不仅限于此，也许我们每读一次，又会发现《史记》的另一过人之处，抑或是得到另一感悟。
它是由一位两千多年前生在黄河龙门的“倜傥非常之人”写就的；它记叙了华夏文明五千年历史的三分之二；它使一个古老的民族从此有了自己的“家谱”；它用传神的笔墨写活了一个个历史人物；它以取之不尽的历史文化源泉滋养着中华的沃野旷畴……它，就是我国古代的“史圣”司马迁穷极心血写成的不朽巨著——《史记》。
我并没有读完这部巨著的每一个章节，也不敢说自己能全部读懂。但仅从自己细心阅读的部分，我便可以真切地感受到一个博大的心跳动的节律，瞻仰到一位古代“良史”的伟大人格，可以感受司马迁那天资横溢的语言艺术。我深知，《史记》是一部体系完整、规模宏大、视野广阔、见识超群的百科全书式的历史巨著，字里行间蕴涵着深邃的哲理，融汇着华夏民族自强不息的精神。我们每一位当代大学生都应该舒展宏伟的历史画卷，拜读这部不朽的经典作品。
司马迁，一个天才的史学家。读完《太史公自序》和《报任安书》，可见司马迁的伟大志向、坎坷经历和执着精神，了解了他创作《史记》以继《春秋》的壮举和用心。《史记》是我国第一部纪传体通史，《本纪》、《世家》、《列传》、《书》、《表》等体例一应俱全，内容更是恣肆汪洋，横向囊括政治制度、社会经济、学术思想、典章文化等方面，纵向记载了上自黄帝、下至汉武帝之间三千多年的历史，贯穿着史家“究天人之际，通古今之变”的求索精神。司马迁是一个很不幸的史学家，他受刑之后仍忍辱著书，评判历史，褒善贬恶，以客观公允的笔调冷静地记录人世间的真相，寄寓悲天悯人的情怀，表达了自己所追求的社会理想。《史记》通篇洋溢着“良史”坚持真理、秉笔直书的精神，当时的一些大人物如汉高祖刘邦，在司马迁笔下也被擦掉了神圣的光环，还原为普通人的面目。《史记》一书还清晰地刻画了历史人物在历史进程中表现出的优秀品格，其中有爱国主义精神的种种表现，有“言必信，行必果，诺必诚”的美好品格，有上下求索、百折不挠的探索精神……一部《史记》，记载下了上自帝王将相、国戚朝臣，下至游侠刺客、士农工商等各行各业人物的真实生活，震撼了多少后来人。读《史记》，使我感到历史固然重要，但更能打动我们心灵、激励我们前进、使我荡气回肠却又渗透在文字中的那些高尚、高贵的灵魂，渗透着作者司马迁对人生的深刻理解。
阅读《史记》有助于我们了解历史，认识社会，领悟人生的奥秘和哲理，同时也可以激发我们的思考。当在司马迁构建的五彩斑斓的世界中徜徉漫步时，我们应该用清醒智慧的眼光去探索、去发现，从而贯通古今，给自己一个与历史面对面的机会，在激活历史的同时也激活我们自己。
俗话说，有一千个读者就有一千个哈姆雷特。经典之所以长传不朽，很大的一个原因就是它们给我们提供了无限的可能性，《史记》又何尝不是呢？
学过了司马迁的《报任安书》后，我们知道不朽是立德、立言、立功。而司马迁选择屈辱的生，是出于自己的“私心”——完成《史记》。这就是立言。
“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛”。人生既会有灿烂的阳光，也可能有凄冷的风雨。面对著生与死的抉择，你会怎样选择？生？死？不同的人有不同的选择。司马迁选择屈辱的生，屈原选择壮烈的死。不管怎样，他们的选择都展现著他们的人生价值。
司司迁在屈辱和耻笑之下，留下了古代散文中的不朽名著—《史记》，《史记》是二十四史之首，是我国第一部伟大的纪传体通史。“网罗天下放失旧闻，考之行事，稽其成败兴坏之理，上计轩辕，下至于兹，为十表，本纪二十书八章，世家三十，列传七十，凡百三十篇。”书中记述了黄帝以来的传说，商周的史迹，春秋战国时期的动荡，秦的兴衰，汉的建立巩固，时间跨越三千年。司司迁想“究天人之际，通古今之变”。《史记》具有很高的思想价值和文学价值，是中华民族宝贵的精神财富，曾被鲁迅先生称为“史家之绝唱，无韵之离骚。”
我本身不怎么喜欢看有关古代历史的书，因为全是些难懂的文字，因此我看的《史记》是现代青少年版的，虽然只看了几十页而已，但我看得兴趣越来越浓厚，不光是被司马迁形象生动地展现的波澜壮阔的社会生活画面所吸引，而且也被他成功塑造的一大批活灵活现的历史人物形象所吸引，我知道《史记》中所描写的人物故事成为后代许多小说、戏剧和其它文艺形式创作的源泉，极大地影响了后代的文学创作。这可见它的文学价值。
《史记》记述了孔子、勾践、孙膑、屈原等一大批古代优秀的人物，对他们进行颂扬，集中体现了他们身上中华民族的高尚情操，对丑恶现象的揭露，显示了中华民族疾恶如仇的精神品质。屈原一心为楚国，可是楚怀王、顷襄王都听信奸佞小人之言，屈原最后不愿看到国家灭亡，抱石投入汩罗江内。这是他对当时的无奈，愤懑，更多的是悲，而选择壮烈的死，屈原的爱国心“长叹息以掩涕兮，哀民生之多艰。”这不仅表现了作者进步的历史观而且积极弘扬了中华民族的爱国精神。这可见它的思想价值。
古代的著作都是当时社会经济、政治、文学、科学等方面的反映，是有参考价值的。因而对于今天的我们，其意义不容忽视！
《史记》是中国历史上第一部纪传体通史，作者是西汉时期的司马迁，开始称《太史公书》，或《太史公记》、《太史记》。司马迁，字字长，父亲司马谈任太史令，写古今通史的愿望没有实现，临终要司马迁完成其夙愿。
后来，司马迁继任父亲太史令之职，开始写《史记》，十多年后，终于完成。其中的本纪和列传是主体。在史记中，我最喜欢“五帝本纪第一”。其中记载的是五帝的传说。五帝有黄帝、颛顼、尧、舜和禹。黄帝，是少典族的儿子，姓公孙，明轩辕。生下来就神异，几个月大就能说话，幼年心智周遍、聪明伶俐，长大后敦厚勤勉，成年时就见识广博，通晓天下大事。
颛顼帝高阳，是黄帝的孙子、昌意的儿子。他宁静深沉而有智谋，疏旷通达而明晓事理，养才育物以便充分开发利用土地，依照四时季节办事以顺应自然规律，凭借对鬼神的尽心敬事来制定礼仪法度，治理四时五行逆顺来教化百姓，洁心诚意进行祭祀。尧是继炎帝、黄帝之后有一个最有威望的部落首领。尧勤于政事，认认真真地治理著国家。尧日理万机，勤勤恳恳地为人们办事。等到尧退位的时候，他没有把首领之位传给儿子丹朱，而是让给了德才兼备的舜，这就是所谓“尧舜禅让”。
舜有一片真诚的孝心，非常孝敬自己的父母，爱护弟妹。舜是个品德高尚、富裕谦让的人。舜走到哪里，他崇高德行都能感化他周围的人，大家都愿意跟他住在一块儿。大家都喜欢他，围绕著他住了七年。
过了一年，他住的地方便成了村庄；到了第三年，那里就成了一个小镇。舜做了国军以后，心里时刻关心百姓的疾苦，国家治理得非常好。大禹，因受封为夏伯，所以又称为夏禹。
夏后氏部落领袖，奉舜命治理洪水。他采用疏导的方式治理住了泛滥的洪水，被舜选为了继承人，在舜死后担任部落联盟首领，禹死后，他的儿子启继承了首领的位置，建立了中国历史上第一个奴隶制国家，即夏朝。《史记》是一本既生动有趣又能增长知识的值得一看的好书。
历史是一面镜子，观照祖国璀璨的古代文明，学好历史，擦亮智慧的眼睛，我们永远不迷蒙。今年暑假就好好地看了一回《史记》。
《史记》整理和保存了从五帝传说到西汉中叶三千多年的历史资料，全面而系统地记叙了我国这一时期政治、经济和文化诸多方面的发展历史，是一部伟大的史学巨着，是中华民族文化宝库中的瑰宝。它塑造了大量栩栩如生的历史人物形象，有荒淫残暴的商纣王，有礼贤下士的齐桓公，有大义灭亲的陈桓公，有卧薪尝胆的勾践，有机智勇敢的甘罗，有公正无私的石奢，有奉公守法的公仪休……都有十分深刻教育意义和强烈的艺术感染力。深深地吸引了我，让我久久沉浸在精彩的故事情节中。
《史记》作者司马迁为写此书经受的磨难同样也打动了我。司马迁曾经说过“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛。”宫刑对司马迁来说无疑是奇耻大辱，这不仅催残了他的rutǐ，而且在精神上给了他极大的打击。开头他简直感到痛不欲生，然而，当他想到《史记》还没有完成，使命犹在，他不能轻易毁灭自己的生命，多少个寒暑过去了，司马迁殚精竭虑，耗尽心血，终于完成了《史记》这部内容浩繁的巨着。
从司马迁写《史记》中使我体会到：要取得好成绩，是不容易的，要有所成就，更不是轻而易举的，必须付出艰苦的。
《史记》是我国西汉伟大的史学家司马迁倾其一生心血创作的我国古代第一部通史。书中记述了黄帝以来的传说，商周的史迹，春秋战国时期的动荡。时间跨越三千多年，比较详细地记述了我国这一历史时期的政治、经济、文化等方面的发展史，是一部伟大的史学巨著，是中华民族文化宝库中的珍宝。
《史记》既是一部史学著作，又是一部伟大的文学著作，开创了我国传记，文学的先河。《史记》中对古代优秀任务的颂扬，集中体现了中华民族的高尚情操，对丑恶现象的揭露，显示了中华民族嫉恶如仇的精神品质，如其中的大禹治水，表现了一个为民造福的大英雄，他三过家门而不入的塑造中，可以看出他的心非常善良，肯为别人付出。他治理了九条河流，为人民立下了丰功伟绩，也体现了劳动人民改变大自然的雄心壮志。
我还从赵氏孤儿，塑造了忠臣程婴和公孙杵同奸臣屠岸贾斗志斗勇的故事。让我们感动于忠诚、善良、正义;鄙视邪恶，痛恨不忠不义。其中的《武王灭纣》通过文王和武王用他们的仁义、善良为民造福，让百姓安居乐业，和纣王的残暴形成了一个鲜明的对比，让子孙后代永远记住他们。
《陈胜吴广》的故事讴歌了我国古代历史上一次伟大的农民起义，陈胜吴广带领奴隶推翻秦朝的**。陈胜从起义到牺牲只有6个月，然而他点燃的反秦之火越烧越旺。《飞将军李广》写的是飞将军李广爱兵如子抵抗匈奴进犯，保卫国土，立下了赫赫战功，受到人民的爱戴……
司马迁为了完成《史记》，忍受了别人无法忍受的奇耻大辱，受到了肉体和精神的双重打击，但他还是完成了《史记》，实现了自我生命的最高价值，启发和滋养了一代又一代的文学大师，被鲁迅评价是“无韵之离骚，史家之绝唱”。
在许多本老师规定的海量阅读书籍当中，我最喜欢的就是这本《史记》，因为它的里面有一个个能改变人心灵的历史故事。
《史记》中有三大类：本纪、世家、列传。我最喜欢的故事是《*原君列传》中的《赵胜惜才》，体现了*原君赵胜的知错能改和珍惜人才的高尚品格。
《史记》的作者司马迁是汉朝的太史令，我很佩服他，首先是因为他能博览群书，归纳出这么多的历史故事，是很了不起的。其次是因为他能在富有哲理的历史故事后，加上那几句振奋人心的话，真是让人无法挑剔，赞叹不已呀！
在《韩信被杀》的故事之后，太史公写道：假使韩信能够谦恭退让，不夸耀自己的功劳，不自恃自己的才能，那就差不多了。我以前一直以为韩信是一个英雄，原来他也有狂妄的一面，让我重新认识了他。从而我明白了一个道理，有才能的人，既然已经显现出了自己的光芒，就不要太骄傲，不然会起到相反的效果。
《史记》里有许多这样的故事，让我明白了人生的道理。这本书振奋了我的精神，让我学到了很多东西，启发了我的人生，还彻彻底底地改变了我的心灵！
《史记》是我国古代第一部通史。书中记述了黄帝以来的传说，商周的史迹，春秋战国时期的动荡。时间跨越三千多年，比较详细地记述了我国这一历史时期的政治、经济、文化等方面的发展史，是一部伟大的史学巨著，是中华民族文化宝库中的珍宝。
看《史记》就仿佛在作一次足不出户的历史旅行，领略了那个时代的一切，回顾了各种令人难以忘怀的历史事件。体会了当时人们的思想感情。
看《史记》就仿佛在读一本有趣的故事书。生动形象的历史人物有声有色的为你讲述他们身上发生的有趣的故事，带领你进入他们的世界。
看《史记》就仿佛在和一个历史学家面对面的谈话。深深的被他那准确到位的语言所打动。在不知不觉中也增长了必要的历史知识。
读书，读史，读人，也是解读一种精神，苏武牧羊的爱国与执着，张骞出使的坚毅与无畏，陈胜举兵的大义与凛厉。 品味全书，我心中只有一个人可谓为英雄——项羽。
他被誉为西楚霸王，虽然政治上失败了，但是无法遮掩他在军事上的无比才华！他是一位当之无愧的英雄豪杰，是中华数千年历史上最为勇猛的将领。
可是，英雄都是不长命的，在他30岁时，便去世了......这也许就是命吧，项羽的故事就在这里完结了，英年早逝啊，可惜了一个人才。
有生亦有死，有正亦有邪，有战争亦有和*，事物总有两面，我深信上天的公正。古今多少事，都付笑谈中......
