伊豆的舞女读后感9篇
当赏读完一本名著后，相信大家都增长了不少见闻，需要写一篇读后感好好地作记录了。但是读后感有什么要求呢？以下是小编为大家收集的伊豆的舞女读后感，欢迎阅读与收藏。
伊豆的舞女，对我来说是一个像约定的存在。上初中的时候，同学借给我一本言情小说，具体叫什么名字，甚至什么内容我都已经记不明了。那时候很多家长是不准自己的孩子看这样的书籍的，当父亲和我谈及我看了一半放在桌子上的书时，是这么说的“看一看《伊豆的舞女》吧”
转眼十数年，不爱阅读的我终于读完父亲推荐给15岁女儿的书。这时候的我已经被岁月磨得感受不到那种初恋的朦胧了。令我更有感触的，反而是不那么被人津津乐道的篇章。《十六岁日记》弥留的老人，《招魂祭一景》坠马的一刹那，《空房子》的为生计女人，《水晶幻想》几*变态的丈夫。当然，也有《伊豆的舞女》的卑微。
我曾经和朋友笑道：“我去了那么多地方，就中国女性地位最高，尤其是我们成都”。我没有去过日本，也没了解过他的历史，我从来不沉浸在书的悲哀里，只是一遍遍的.感叹着，自己是多么的幸运。可以不卑微，可以选择自己的生活，有一个安定的环境。
这是我坚持阅读的第五个月，发现了些坏*惯。首先，读书之前的必要知识是需要了解得，比如作者的生*经历，作品背景，可笑的是我读到第三篇了，才发现这是一本短篇小说合集。其次，我发现川端的作品，是需要慢慢读的，哪怕是小说（之前总有小说可以很快读完的想法）。很多描写，慢慢读也是一种享受，丰富自己的辞藻。
我希望，有一天，我看到美景，可以念出一句诗来，而不是“我靠，真美”。
看了不少轰轰烈烈的爱情故事，读了不少婉尔缠绵的言情小说，给我留下最深刻印象的却是这篇《伊豆的舞女》，没有山盟海誓，没有蜜语甜言，甚至通篇的对话中都未出现一个“爱”字，但两个少年之间却都有着一份好感，并默默地爱着对方，这就是《伊豆的舞女》带给我们的一切，很简单却又很动人。
每次看完《伊豆的舞女》，我都会有一份不同的感动，都会被两个少年的一言一行，乃至一个眼神，一句对白所感动，“一篇读不厌的文章，一个看不厌的故事。”这是我每次读完这篇文章之后唯一不变的评价。
有时，在我读完《伊豆的舞女》之后舞女挥动着白色的东西的画面总会一次次浮现在眼前。而每当到了这个时候，，我总会有流泪的冲动。不知道为什么，我对这个离别的镜头印象最为深刻。那白色的东西是什么?是白色的手绢?或是纱巾?算是定情信物，却有仿佛不是。两个懵懂的少年，一份懵懂的爱情，两个人都明白自己爱慕着对方，却又都不知道对方的心思，于是，为了不让对方尴尬，双方都忍着不说……
也许，沉默的'爱情才是最纯洁，最伟大的爱情罢。
有人可能以为这不过是场没有结果的、温柔的邂逅，但我坚信川端康成笔下的这位歌女送走的是滚滚红尘之中最美的爱情。而滚滚红尘，有多么累，又有多么艰辛!是的，世上没有太多的奇迹，我不知道作者为歌女创造的那个结局，却能推测出世人为歌女创造的那个结局。终于，泪还是流下来了。
《伊豆的舞女》讲述了一个日本高中生独自在伊豆旅行时与舞女薰子之间朦胧与青涩的初恋故事。在伊豆的优美景色的衬托下，高中生这段旅行的偶遇到了几位江湖艺人，而且对其中那个妙龄少女的姿色十分迷恋。后来通过与他们些许时日的'接触，舞女解开了他的郁结，两人之间也日生情愫。可是因为旅费耗尽，或说是因为这本就是一段没有结果的感情，所以这一切就这样*息下来，凄凉与悲伤不舍之情仍充斥在二者之间，挥之不去。
薰子是个温柔可爱的女孩，她有着难得的直率。为“我”端茶而羞涩的薰子，听故事时天真专注的薰子，在浴场童心未泯的薰子……作者成功的塑造了这个生动鲜明、具体可感的薰子形象，也给整篇文章的忧伤、唯美的格调埋下了伏笔。如此完美的女孩，试问有谁不会为之倾心呢?
全文还是*静的收尾结束，只给人留下淡淡的忧伤与怜惜之情。但我们都明白，任何事物都有它的特定牵绊与行驶的时令轨道，或许只是一层极薄的屏障，但也早已注定不可能被逾越。
或许在每一个人青涩的葱茏岁月里都曾有过一段温暖却愈发遥远的故事，它或许没有轰轰烈烈，没有刻骨铭心，没有念念不忘。抑或仅仅只是一次回眸与邂逅，只是一句简单的问候，但它却是那样温暖沁人。回想起来，也会像这篇故事的结尾一样——“我的头脑变成一泓清水，滴滴答答地流出来，以后什么都没有留下，只感觉甜蜜的愉快。”
《伊豆的舞女》是日本作家川端康成写的一部小说，这部小说写于1926年，也是川端康成的成名作，我今天又翻看了川端先生的作品，这部小说曾经被拍成电影，也获得过诺贝尔文学奖。令我感到惊奇的是这部小说是关于爱情的小说，却没有一个爱字。
暮秋的伊豆。20岁的川端康成穿着高齿木屐，在落英缤纷的山谷中独行，“我”其实是高中时代的川端康成。在途中他遇到了十四岁的小舞娘，并对她产生了难以言说的情愫。作者的描写对象是上世纪二三十年代中下层卖艺人的凄苦生活。少女薰子一家人的经历也是当时日本下层卖艺人生活的真实写照：四处奔波，无依无靠。同名电影（1974年西河克己导演）中有这么一个桥段——男主和舞女一家人在驿站避雨的时候，他问驿站的老婆婆：那几个人今天会上哪儿歇脚？老婆婆说：谁知道那些卖艺的会在哪儿歇脚？哪里有客人他们就在哪里歇脚，谁让他们是卖艺的呢？只有四海为家了。我劝你呀，别和他们在一起，这样对你不好。从反映社会现实这一角度来说，《伊豆的`舞女》的结局不会是大团圆的喜剧。
“山间的路氤氲着雾气，衣服被蒙蒙的雨打湿，胸前和双脚本该觉得冷，背后却因为疾步而行被汗湿，更因为难耐的情绪而焦躁。初识爱情在这样年轻的年纪，在这样如梦似幻的山里，就注定这是一场足以铭记但是却不可能结果的感情。"
在这篇小说里面做做没有灌输任何一种自己观点给读者，主角也不是完人，甚至他一开始也像一般人一样对舞女有邪念，想让舞女在当天夜里留在自己的房间里。
读完这部作品我感受到了文学大师的功力深厚，《伊豆的舞女》在结构，情节，文笔等方面，涵盖了艺术，自然美和愉悦美。
今天我读了川端康成的《伊豆的舞女》，作者通过写“我”对一位舞女的注意，来写这位舞女她羞涩的言行举止，为我们展现出一位腼腆的舞女形象，我们也可以从这些动作言语来感受到舞女的内心世界，《伊豆的舞女》读后感。
本文是以“我”和舞女这些艺人行踪和感情的变化为线索来写的，“我”被一位舞女吸引了，一直和这些循环演出的艺人同路而行。这是“我”也逐渐了解他们和他们成为朋友。
艺人在当时的社会是一种非常低贱的职业，但他们有他们自己的自由和幸福满足的生活。他们易满足生活即使会受到别人的鄙视。当“我”主动接*他们时，他们回敞开心扉地和我交谈，对待“我”像朋友一样，他们认为“我”是好人，因为“我”对他们友善，没有歧视。这同时也使孤僻的我感受到幸福与快乐，读后感《《伊豆的舞女》读后感》。他们对“我”也十分友好和关心，当他们有柿子吃时会想着给“我”一个；在“我”将要和他们分别时他们想着给“我”准备些烟和柿子给我，好让“我”能在回来途中舒服些，并十分真诚的希望“我”能去他们老家游玩。
作者之所以希望和艺人们同路，是因为想和那为美丽的舞女相处的时间长些。在描写舞女的.外貌时作者着重描写舞女那厚密的头发和她那充满着朦胧爱恋、羞涩的双眼。她不但喜爱唱歌跳舞而且棋下的也很好，也十分热忠诗歌文章。她下棋和听文章时的专注给我留下了深刻的印象。从这位舞女的身上能让人们摆脱对舞女的顽固印象，而是看到了纯真淡雅、羞涩还带有着些悲伤忧愁的舞女形象。
川端康成因为着篇文章而获得了诺贝尔文学奖。他极其细致的用细节让我们走进人物的内心世界。这些人物的思想也是值得每一位读者揣摩的。
川端康成：“无论《伊豆的舞女》还是《雪国》，我都是怀着对爱情的感谢之情来写的。”对我来说，无论《伊豆的舞女》还是《雪国》我都是怀对爱情的感谢之情来读的。这句话貌似不适合我，是的，不适合我。
舞女名薰子，豆蔻年华。豆蔻年华的女子，最为可爱，美丽。对作者而言，她怀有对爱情的憧憬，而她，也让人爱不释手。就像作者见到舞女时的呆若木鸡，而舞女的害羞与矜持也更让作者倾心。
其实作者对舞女的喜爱从头至尾从来断过，一开始，他本是来旅行，但看到艺人中的舞女后就再无心思，开始一心跟着他们。其中有一个奇妙的心理：舞女走后，作者并未立刻跟上，而是算好了时间再去，对老太婆的交谈可看出作者的心急，一心系着舞女；而追上舞女之后也并未立刻停下，而是走在了前头。这与《汤姆索亚历险记》中汤姆遇到漂亮女孩做了一套难度很大的体操一样，虽然喜欢的`方式不一，但性质一样。
作者喜欢舞女的矜持：在下棋时，先是很有礼貌，保持着很大的距离，而后竟爬在了棋盘上。这样的表现是大多女孩都有的。再比如说，舞女想让作者朗诵，却不直说，这种纯粹谁不喜欢呢？作者喜欢舞女的天真烂漫：洗浴时一丝不挂地跑步外面，看到作者满心喜悦。这样表现，女孩极少有，当然了，舞女还是个孩子。作者还喜欢舞女的害羞：在谈到有学生哥游泳时，想说不敢说的害羞让作者怦然心动。作者更喜欢舞女喜欢自己而不语：离别之际，舞女蹲在岸边却一言不发，直到临走时才挥手告别，让人看了不禁怜悯起来。
一个青年学生在旅行的途中偶遇了一群流浪艺人并与他们结伴同行，他们之间会发生怎样的故事呢?
我手中的这本薄薄的《伊豆的舞女》，收录的是川端康成的几篇短篇小说，《伊豆的舞女》大概是最负盛名的一篇吧。故事讲述的是一位孤儿出身的大学预科生去伊豆旅行，途中与一群流浪艺人结伴而行，并且对其中一位14岁的舞女产生了似恋非恋的爱慕之情。
小说的情节很简单，在一段寂寞的旅途中发生了一场美丽的邂逅，就如同秋风轻轻吹起了一片树叶。主人公和舞女之间有着淡淡的爱慕之情，但故事并没有像一些爱情故事那样落入俗套。舞女薰子纯洁天真的性情带给主人公的不只有爱情的美感，更多的是心灵上的净化的洗涤。小说中所描写的环境点滴，也在衬托着主人公的心境。重叠的山峰，秋日的木叶，流浪艺人轻敲的鼓点，舞女可爱的裙裾，一切都带有很浓郁的日本特色。川端先生的作品，能够感染人的不只是优美的情节和细致的语言，文章中给人们所表现的人物或景致，都有一种真实的美感，淡淡的一点一点浮现在人们的眼前，叫人领悟。
川端先生在小说中布置了一种悲凉的基调，主人公所见的中风老人的`病痛，被流感夺去父母性命的三个孤儿，失去儿子、儿媳的孤苦可怜的老奶奶;受人歧视的流浪艺人中落魄潦倒的荣吉，流浪奔波而孩子早产夭折在旅途的荣吉的妻子千代子，哥哥不让但又无奈还是做了舞女的熏子，迫于社会风*自己也看轻女人的阿妈，离开故里亲人只身做了舞女的百合子等等，无不反映出一种悲苦，无奈的情感，这又正与“因孤儿根性而扭曲了性格”、“不堪令人窒息的忧郁而来伊豆旅行”的主人公的寂寞与孤独相呼应。这也许与川端先生自己的经历是分不开的。
《伊豆舞女》是川端康成的早期代表作。小说的情节很简单，在一段寂寞的旅途中发生了一场美丽的邂逅，就如同秋风轻轻吹起了一片树叶。主人公和舞女之间有着淡淡的爱慕之情，但故事并没有像一些爱情故事那样落入俗套。舞女薰子纯洁天真的性情带给主人公的不只有爱情的美感，更多的是心灵上的净化的洗涤。小说中所描写的环境点滴，也在衬托着主人公的心境。重叠的山峰，秋日的木叶，流浪艺人轻敲的鼓点，舞女可爱的裙裾，一切都带有很浓郁的日本特色。
川端先生的作品，能够感染人的不只是优美的情节和细致的语言，文章中给人们所表现的人物或景致，都有一种真实的.美感，淡淡的一点一点浮现在人们的眼前，叫人领悟。
在共同的旅行中，流浪艺人们对主人公越来越表现出信任、感激的情感。主人公也“既不猎奇又不含轻蔑之意，我完全忘了他们是属于流浪艺人那一种类的人。我这一寻常的好意似乎渗透进他们的心田里”。于是他无意中听到了舞女薰子的赞扬：“是个好人啊！”真挚而坦率的赞扬，是舞女纯洁情感的流露，同时也使得主人公的心境变得明亮起来。
在与舞女分别后，主人公踏上新的旅途。在船上，当一个中学生看到他流泪，向他询问时，他很自然的回答了提问。“‘不，刚刚和人告别。’我非常坦率地说。让人家见到自己在流泪，我也满不在乎。”“我什么都不想，只想在安逸的满足中静睡。我的头脑变成一泓清水，滴滴答答地流出来，以后什么都没有留下，只感觉甜蜜的愉快。”淡淡旅情油然而生，在悲凉寂寞中，我能体会到忧伤的心灵已经变得*静自然。
有种爱情注定不能在真实生活中被寻得，就像川端康成笔下的这个空灵、静谧、却又弥漫着淡淡哀伤的故事。在这段故事里，没有轰轰烈烈的海誓山盟、没有缠绵悱恻的长相厮守，甚至于没有一点点的世俗脂粉。
故事的情节很简单：在一个烟雨迷蒙的季节，一个就读于大学预科的少年，在一次本该孤独的旅行中邂逅了一位美丽的舞女。到这里，如果按照世俗人的想法，那么接下来便是花前月下、卿卿我我。但在这个故事里，少年与舞女却仅仅只是通过几眼凝眸、几句片语来演绎这段青涩而又朦胧的恋情。不能怪他们年少无知，不能怪他们懵懂青涩，这样的悲伤就像是那美丽的相遇，是注定好了的。一个是身世孤苦的少年，一个是辗转漂泊的舞女，或许对他们而言，能够在这样一个美丽的季节相遇便已是最大的缘分。当旅途结束时，来送他的舞女虽然心中有说不出的难受，但却始终沉默。船开了，舞女的身姿渐渐远去，消隐。少年沮丧地躺在床上，眼泪扑簌扑簌地往下淌。而那个关于冬天里的约定，我们无从知道是否能够实现，或许也只有这样一个无果的结局才能让人感到隽永，才能让人细细回味。
故事读完，突然想起了一段对于伊豆的评价：伊豆不同于东京，东京的繁华它没有；伊豆不同于奈良，奈良的'睿智它没有；伊豆更不同于京都，京都的古风古韵它也没有。它所拥有的，只是那淡季的忧郁与纯真的自然吧，而这份忧郁与自然又恰恰适合这朦胧的初恋，因此这段故事只有发生在伊豆这种地方才让人觉得合情合理。
读完这个故事，突然想起一句古语：“知君情深意也厚，忆人全在不言中。”或许这便是这个故事结局的最好诠释，没有结局的结局，一切尽在不言中……
——伊豆的舞女读后感 (菁华9篇)
《伊豆的舞女》是日本作家川端康成写的一部小说，这部小说写于1926年，也是川端康成的成名作，我今天又翻看了川端先生的作品，这部小说曾经被拍成电影，也获得过诺贝尔文学奖。令我感到惊奇的是这部小说是关于爱情的小说，却没有一个爱字。
暮秋的伊豆。20岁的川端康成穿着高齿木屐，在落英缤纷的山谷中独行，“我”其实是高中时代的川端康成。在途中他遇到了十四岁的小舞娘，并对她产生了难以言说的情愫。作者的描写对象是上世纪二三十年代中下层卖艺人的凄苦生活。少女薰子一家人的经历也是当时日本下层卖艺人生活的真实写照：四处奔波，无依无靠。同名电影（1974年西河克己导演）中有这么一个桥段——男主和舞女一家人在驿站避雨的时候，他问驿站的老婆婆：那几个人今天会上哪儿歇脚？老婆婆说：谁知道那些卖艺的会在哪儿歇脚？哪里有客人他们就在哪里歇脚，谁让他们是卖艺的呢？只有四海为家了。我劝你呀，别和他们在一起，这样对你不好。从反映社会现实这一角度来说，《伊豆的舞女》的结局不会是大团圆的喜剧。
“山间的路氤氲着雾气，衣服被蒙蒙的'雨打湿，胸前和双脚本该觉得冷，背后却因为疾步而行被汗湿，更因为难耐的情绪而焦躁。初识爱情在这样年轻的年纪，在这样如梦似幻的山里，就注定这是一场足以铭记但是却不可能结果的感情。"
在这篇小说里面做做没有灌输任何一种自己观点给读者，主角也不是完人，甚至他一开始也像一般人一样对舞女有邪念，想让舞女在当天夜里留在自己的房间里。
读完这部作品我感受到了文学大师的功力深厚，《伊豆的舞女》在结构，情节，文笔等方面，涵盖了艺术，自然美和愉悦美。
捧起川端康成的这本轻盈的书，怀着对初恋的憧憬读下去，再度抬头时却仿佛把那红尘情爱、恩怨都经历了一遍。起初我没有流泪，川端康成的笔墨在少女冲着远去的航船挥动洁白无瑕的手绢时戛然而止，那么我愿意满怀希望——少女永生都为这场遭遇感到温暖。
我能从作者的笔触中感受到那个山头的风景有多么美，绿色的萦绕下烟雨朦胧，木制的矮小房屋断断续续地出现在颠簸、泥泞的山路上。一间逆旅里，戴着学生帽的少年静静地坐在木头台阶上，含着笑，注视着厅前一个手执小鼓、忸怩地扭动着腰肢的小姑娘。两朵粉红的桃花浮现在了如水的玉面上，让日本人民沉醉的小调咿咿呀呀、不绝如缕，一如姑娘腼腆的姿容左右摇摆，飘忽不定，却又那么明媚、动人。大概这不算是一场惊艳的相遇，却让读它的人感受到山泉一样的清新，我们找不到一丝邪恶的欲望，我们也无法探知年轻的男子心中是否种下情根，却愿意义无反顾地读下去。
被少年爱慕的歌女踩着易掉的木屐，冲上前去要与少年同行，固执的她大汗淋漓。少年与歌女一行人辞别后，途径老妇人家，老妇人苍老的声音道出这世间歌女的辛酸，眼前浮现着那些笑靥如花的姑娘们随着拨浪鼓、四弦琴袅袅歌舞的场景，犹如一把利刃，刹那将一切美好事物都斩断，原来美好后面如此可怕，那些卖唱的歌女卖掉的不止是柔美的身段脸容，更是无法追讨的岁月年华。再次相遇，少年满足地追逐着少女快不起来的步履，将只属于她的娇羞一览无余。小歌女纯洁的音容在零碎的灯光下闪现，少年又独自怀揣忐忑的心情洞悉周遭一切，一夜不眠，直到望见少女赤裸的、干净的躯体时，他又绽放出无比舒畅的笑。
离别在即，迟来的少女默默送上牢牢**秀发的木梳，深深的无奈与没有完全消散的、甚至从未展露的激情，统统跟随无情的海水离开。岸边执著的歌女望着愈行愈远的心中爱人，终于再也忍不住，她踮起脚尖，满含热泪、拼尽全力地挥动着白帕相送。
有人可能以为这不过是场没有结果的`、温柔的邂逅，但我坚信川端康成笔下的这位歌女送走的是滚滚红尘之中最美的爱情。而滚滚红尘，有多么累，又有多么艰辛!是的，世上没有太多的奇迹，我不知道作者为歌女创造的那个结局，却能推测出世人为歌女创造的那个结局。终于，泪还是流下来了。
一个青年学生在独自的旅行途中偶遇了一群流浪艺人与舞女并与他们结伴同行，他们之间会发生怎样的故事呢？
在这被充斥着情欲的灯红酒绿所占领的时代，人们大多会通过前面短短的介绍，发挥着人类与生俱来的强大的想象力，于是一篇无比吸引人眼球，充满了话题性和刺激内容的小说就这样诞生了，或许有朝一日还会被搬上银幕。
然而在多年前的日本，这个学生独自的、寂寞的旅途却并没有什么激情，甚至可以说有点过于*淡，但就是这样一份让人身心放松的*淡，却成就了一篇日本文学史上不朽的名作——伊豆舞女。
这部川端康成的早期代表作讲述了一位孤儿出身的大学预科生去伊豆旅行，途中与一群流浪艺人结伴而行，并且对其中一位14岁的舞女产生了似恋非恋的爱慕之情的美丽故事。
小说的情节是简单的，在一段寂寞的旅途中发生了一场美丽的'邂逅，这邂逅不同于通常因寂寞而生的情感那般炽热、带着明显的饥渴，而是如同秋风轻轻吹起了一片树叶那般悄无声息、使人身心愉悦。主人公和舞女之间有着淡淡的爱慕之情，但故事没有像如今的爱情小说那样轰轰烈烈，或者专注于情色的描写。舞女薰子纯洁天真的性情带给主人公的不只有爱情的美感，更多的是心灵上的净化的洗涤。而小说本身同样也是如此，读过之后体会到的是那种淡淡的忧伤和纯净无暇的美感。文中所描写的环境点滴带有很浓郁的日本特色，这些日本旧时代的独有文化在川端先生细致优美的语言下产生了强烈的画面感，那充满风情的山川、温泉便如同一幅淡雅的日本画般在读者面前缓缓晕染开来，着实令人着迷。我想，这就是川端先生所独有的那种语言之美。
这部能够净化人类心灵的小说在开始却是以一种悲凉的基调开篇的，中风的老人、孤儿、贫穷的人们、为生活奔波却受人歧视的流浪艺人、屈服于无情的现实而不得不当舞女的熏子等等等等无不反映出一种悲苦，无奈的情感，这或许与川端先生本身的悲惨人生是息息相关的。人生境遇十分不顺的川端康成在作品中叶自然而然地加入了自己的影子，主人公就像是先生自己的影子一样，年轻时的川端将自己渴望逃离，渴望流浪的心交给了自己笔下的人物，似乎想看看自己能够赋予他们什么命运，也似乎是想通过自己的笔，来读懂自己的心。
或许川端先生在当时也因此重燃起对生活的期望了吧——文章并没有在悲凉中一沉到底，舞女的出现唤起了一些希望和幸福。
“舞女叫着老伯伯老伯伯，求鸟店商人给她读《水户黄门漫游记》。可是鸟店商人没多久站起身来走了。她一再说“给我读下去呀”，可是这话她不直接跟我说，好像请妈妈开口托我似的。我抱着一种期望，拿起了通俗故事本。舞女果然赶忙靠到我身边。我一开口读，她就凑过脸来，几乎碰到我的肩头，表情一本正经，眼睛闪闪发光，不眨眼地一心盯住我的前额。这似乎是她听人家读书的*气，刚才她和鸟商人也几乎把脸碰在一起。这个我已经见过了。这双黑眼珠的大眼睛闪着美丽的光辉，是舞女身上最美的地方。双眼皮的线条有说不出来的漂亮。其次，她笑得象花一样，笑得象花一样这句话用来形容她是逼真的。”都在欣赏着一段，而我也同样如此。我不清楚川端在这一段上花费了多少的心血，众所周知，川端先生对于自己的语言有着*乎苛刻的要求，每一段都要改上很多遍力求最好。这段读后让人毫无悬念地在眼前浮现出薰子这个美妙天真的少女的文字，如不是真正的用心去写，单凭一次一次的修改，我不相信能够有如此强大的魔力。正如曾经看到的一篇评论中所说：“无理由的讨厌日本人的我，看到这里，竟然无可救药地爱上了这个纯洁的舞女。”薰子如一道光，如此美妙，照亮了主人公的未来，也照亮了川端心中的未来吧。
全文的高潮其实并不明显，但最感人的地方无疑是在主人公与薰子一行人离别之时，薰子的那句“先生您是个好人啊！”。我曾不止一次的在心中暗想此刻主人公的感受，同时也是在猜想川端先生在写下那句话时的感受。这是不是一种作者对人性的积极的肯定，或者是作者对未来的一种期盼的象征呢？作品中的人物之间慢慢建立的信任、感激的情感在此刻达到高潮，主人公的心境因此变得明亮起来，作者相比也同样如此，至于我们，亦不能逃过川端先生这样一个文字的陷阱，陷入明朗的心境。
“船舱的灯光熄灭了。船上载运的生鱼和潮水的气味越来越浓。在黑暗中，少年的体温暖着我，我听任泪水向下流。我的头脑变成一泓清水，滴滴答答地流出来，以后什么都没有留下，只感觉甜蜜的愉快。”
主人公如此，川端如此，我亦如此。
捧起川端康成的这本轻盈的书，怀着对初恋的憧憬读下去，再度抬头时却仿佛把那红尘情爱、恩怨都经历了一遍。起初我没有流泪，川端康成的笔墨在少女冲着远去的航船挥动洁白无瑕的手绢时戛然而止，那么我愿意满怀希望——少女永生都为这场遭遇感到温暖。
我能从作者的笔触中感受到那个山头的风景有多么美，绿色的萦绕下烟雨朦胧，木制的矮小房屋断断续续地出现在颠簸、泥泞的山路上。一间逆旅里，戴着学生帽的少年静静地坐在木头台阶上，含着笑，注视着厅前一个手执小鼓、忸怩地扭动着腰肢的小姑娘。两朵粉红的桃花浮现在了如水的玉面上，让日本人民沉醉的小调咿咿呀呀、不绝如缕，一如姑娘腼腆的姿容左右摇摆，飘忽不定，却又那么明媚、动人。大概这不算是一场惊艳的相遇，却让读它的人感受到山泉一样的清新，我们找不到一丝邪恶的欲望，我们也无法探知年轻的男子心中是否种下情根，却愿意义无反顾地读下去。
被少年爱慕的歌女踩着易掉的木屐，冲上前去要与少年同行，固执的她大汗淋漓。少年与歌女一行人辞别后，途径老妇人家，老妇人苍老的声音道出这世间歌女的辛酸，眼前浮现着那些笑靥如花的姑娘们随着拨浪鼓、四弦琴袅袅歌舞的场景，犹如一把利刃，刹那将一切美好事物都斩断，原来美好后面如此可怕，那些卖唱的歌女卖掉的不止是柔美的身段脸容，更是无法追讨的岁月年华。再次相遇，少年满足地追逐着少女快不起来的步履，将只属于她的娇羞一览无余。小歌女纯洁的音容在零碎的灯光下闪现，少年又独自怀揣忐忑的心情洞悉周遭一切，一夜不眠，直到望见少女赤裸的、干净的躯体时，他又绽放出无比舒畅的笑。
离别在即，迟来的少女默默送上牢牢**秀发的木梳，深深的无奈与没有完全消散的、甚至从未展露的激情，统统跟随无情的海水离开。岸边执著的歌女望着愈行愈远的心中爱人，终于再也忍不住，她踮起脚尖，满含热泪、拼尽全力地挥动着白帕相送。
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川端康成描述的这段短短的故事，发生在凉凉的山中清秋，细雨空蒙，一个大学预科生邂逅了一个漂亮的十四岁舞女薰子。其实那舞女叫什么名字、那少年是什么身份，都没什么所谓。这就是最合适的时间、最雅致的地点了，连主角都是美好的少年年纪。
——宛如一卷缓缓流动的画。
而这幅画在我心里竟显不出什么浓重的墨色来。在卷首寻不到起因，卷尾找不到结果，仿佛作画的缘由就是个偶然，让我恍惚觉得描绘的只是小小的一段情节，兴许是汤岛秀丽的山光，或者是巡回艺人们闲逸的步途，又或许，只是舞女为少年摆好的一双木屐……长长的一卷画，没有情节颠簸，淡淡的水墨如同要融进纸里去。
我试图从那一番浅淡的风景中想象舞女与少年的初次相遇。那时少年正在去汤岛的途上。途中恰逢舞女一行人，舞女提着鼓和鼓架。那个鼓在她身上却显得轻盈，她每一步都轻踮着脚踏过青灰的石板路，有时候也踏过湿茸茸的青翠草地，或许还腾出一只手来提着衣摆。川端如此描写：一股旅行的情趣油然而生。我猜倘若我是那个少年郎，也会揪了心房想随行她们去。
少年在茶馆避雨，赶上第三次相遇，顺势结伴同行。茶馆的老婆婆谈起巡回艺人们时的语气提醒我舞女的地位并不与少年相*，语气不很轻蔑，却好像正点住什么穴，微微发痒，叫人不好忘记。
——可是正值豆蔻的舞女仿佛一点没在乎。她好像把那小小的心思都织成了柔软的情愫，化到温和的山风里，融到她的一颦一笑颔首俯身中。她端茶来一个不小心撒了茶水，眼睫垂下一片绯红，好像山麓边遗落的霞光。她羞涩地答少年的话，拘谨而天真。她快活地泡了温泉，拥入日光。她请少年为她读书，眼眸里光彩四溢，娇媚而明亮。她自言自语似的柔声向少年说道：“请带我去看电影吧。”……那是多么美好而单纯的花样年华啊。那些蜜糖般的情丝就那样从两心间萌生，毫无预兆，可又是那么合情合理。
山间的雨落了又停，歇了又落，迷迷蒙蒙，似乎把舞女的笑颜模糊了，似乎把她紧随少年却又坚持保持的距离缩短了，似乎把阿妈严苛的表情融化了，似乎把各自心间的忧郁稀释了，似乎……那短暂的旅途要无限延长了，直到时间尽头。
可总归是有分别的。少年还有他的学业，而舞女要继续提着鼓巡演在山野乡间，那不过是一段短短的交集，就像火车上相识结伴的陌生乘客中途下车话别一样简单，可听上去为什么有一种不甘心的寂寞呢。少年好像*惯了每个夜晚倾听黑暗中隐约的鼓声，好像心里有个声音在催促他随那剪倩影往下一个村庄行去。川端写：“我自己则不得不乘明早的船回东京，因为我的旅费已全花光。”我无法猜测川端如何在此放下这样一笔。山里的月光明明还是银亮银亮的，舞女的笑声明明还是清脆好听的，川端明明可以让这两个小人儿再往另一个村庄去，下一下棋，说一说书。川端明明可以让少年领了舞女去看电影，别让他们的眼泪扑簌簌地滚落到心里去。是啊我如此迫切地假设着另一个似乎不那么令人神伤的结局，但为何从脑海里浮现出的话是：“阿妈决不会应允舞女一人随了少年看电影去。”——阿妈不会应允，好像那情那景也不会应允，他们之间永恒的距离都不会应允——川端就仿佛落下了一个注定好的结局：“我抓住绳梯，回过头去，舞女想说声再见，可话到嘴边又咽了回去，然后再次深深地点了点头。”
就这样告别了。少年从头至尾没有叫过舞女的名字，舞女的名字实是好听的，但他们仿佛并不需要，眼波流转间就明了：他在同我说话呢。少年临走的那日，舞女只蹲在岸边，凝视着一个方向，一言不发——川端的描写让人止不住怜惜她。
就这样告别了。少年已经躺在了船舱里，枕着书包，两行清泪好像融进了咸湿的海风。只知道自己已踏上回程，只知道刚刚经历一场闲逸美好的旅途，关于那个旅程，只知道，舞女还是那个漂亮的十四岁姑娘，时间、地点，一切都美得让人心醉。只知道，自己旅行的初因——令人窒息的忧郁，仿佛全部被洗净了，在那场旅行中，少年将特殊的好意付给了别人，也自然地接受了别人亲切的对待。这样说来，川端又像不经意地描绘了少年的一段成长。
川端只写：“我的头脑恍如变成了一池清水，一滴滴溢了出来，后来什么都没有留下，顿时觉得舒畅了。”我猜不到少年是想记得还是想忘记，或许他是愿意就把它当做一场山雨，淅沥沥地落在身后，或许是我固执而真诚地希望，希望那少年愿意记得，这是多么美好纯净的一程啊。
现在我已不再怀揣那些看似顺当甜美的假设，不再假设他们之间的距离有任何消融，也不再为了舞女未出口的“再见”而感到遗憾。
毕竟，结局那个细小温润的不全之憾，成全了故事完完整整的美，填满了少年舞女落空的心房。
有种爱情注定不能在真实生活中被寻得，就像川端康成笔下的这个空灵、静谧、却又弥漫着淡淡哀伤的故事。在这段故事里，没有轰轰烈烈的海誓山盟、没有缠绵悱恻的长相厮守，甚至于没有一点点的世俗脂粉。
故事的情节很简单：在一个烟雨迷蒙的季节，一个就读于大学预科的少年，在一次本该孤独的旅行中邂逅了一位美丽的舞女。到这里，如果按照世俗人的想法，那么接下来便是花前月下、卿卿我我。但在这个故事里，少年与舞女却仅仅只是通过几眼凝眸、几句片语来演绎这段青涩而又朦胧的恋情。不能怪他们年少无知，不能怪他们懵懂青涩，这样的悲伤就像是那美丽的相遇，是注定好了的。一个是身世孤苦的少年，一个是辗转漂泊的舞女，或许对他们而言，能够在这样一个美丽的季节相遇便已是最大的缘分。当旅途结束时，来送他的舞女虽然心中有说不出的难受，但却始终沉默。船开了，舞女的身姿渐渐远去，消隐。少年沮丧地躺在床上，眼泪扑簌扑簌地往下淌。而那个关于冬天里的约定，我们无从知道是否能够实现，或许也只有这样一个无果的结局才能让人感到隽永，才能让人细细回味。
故事读完，突然想起了一段对于伊豆的评价：伊豆不同于东京，东京的繁华它没有；伊豆不同于奈良，奈良的睿智它没有；伊豆更不同于京都，京都的古风古韵它也没有。它所拥有的，只是那淡季的忧郁与纯真的自然吧，而这份忧郁与自然又恰恰适合这朦胧的初恋，因此这段故事只有发生在伊豆这种地方才让人觉得合情合理。
读完这个故事，突然想起一句古语：“知君情深意也厚，忆人全在不言中。”或许这便是这个故事结局的最好诠释，没有结局的结局，一切尽在不言中……
拾起《伊豆的舞女》这本书，樱花一样纯美的封面就如同它的介绍一般——“世界上最美丽的初恋”。这是川端康成的短篇合集，前半本是他自传性的经历，后半本则写了许多生活化的故事，其中包括这篇《伊豆的舞女》。
作者在里面描写的每个人物好像都是善良的，那山间驻留时遇见的老妇，那南伊豆温泉时碰到的纸商人，那一路陪伴主人公的荣吉、千代子、百代子以及与主人公互吐情愫的熏子，那在最后临行时遇见的矿工们和在船上邻座的准备去东京赶考的少年。当然还有主人公自己。作者在篇幅不多的文章中，有详有略的叙述了自己在这一短途旅行中遇见的各色人。他们经历着各自的生活，从事着各自的职业。但总是能看到的共性：他们都是那么*易*人，古朴的民风伴着温厚的民俗。让人从始至终心里都是温暖的。
川端康成的文字影像感极强，笔触尤为细腻，我有种错觉是在看纸上的电影，阅读中脑海里总是不停浮现出一帧帧的图画。最美丽的事物往往充满着遗憾，少年与舞女这段初恋之所以美丽，也是因为它的透明与破碎。黑暗的隧道，冰冷的雨滴，通往伊豆的出口微微透出了亮光……流淌在这些字里行间的暧昧，然而爱就在唇边，却没有人能够说出口，甚至连眼角眉梢的欢欣也要妥善隐藏。少年的爱情，带着没来由的恐惧与踌躇，没有钱，即便舍不下那诚挚的舞女，终究轻言离开了。舞女的爱情，赤诚而纯粹，但她只是居无定所的卖艺人，也许就要在生活的逼迫之下失去贞洁，永远也不敢奢望那个少年的爱。
合上书页，淡淡的哀愁萦绕心间，沉浸在故事带来的无力感之中。川端康成的文字如同一杯香茗，读后唇齿之间留有淡淡的香气。那美的感觉正像书中的少年所言：“我的头脑恍如变成了一池清水，一滴滴溢了出来，后来什么都没有留下，顿时觉得舒畅了。”
今天我读了川端康成的《伊豆的舞女》，作者通过写“我”对一位舞女的注意，来写这位舞女她羞涩的言行举止，为我们展现出一位腼腆的舞女形象，我们也可以从这些动作言语来感受到舞女的内心世界。
本文是以“我”和舞女这些艺人行踪和感情的变化为线索来写的，“我”被一位舞女吸引了，一直和这些循环演出的艺人同路而行。这是“我”也逐渐了解他们和他们成为朋友。
艺人在当时的社会是一种非常低贱的职业，但他们有他们自己的自由和幸福满足的生活。他们易满足生活即使会受到别人的鄙视。当“我”主动接*他们时，他们回敞开心扉地和我交谈，对待“我”像朋友一样，他们认为“我”是好人，因为“我”对他们友善，没有歧视。这同时也使孤僻的我感受到幸福与快乐。他们对“我”也十分友好和关心，当他们有柿子吃时会想着给“我”一个;在“我”将要和他们分别时他们想着给“我”准备些烟和柿子给我，好让“我”能在回来途中舒服些，并十分真诚的希望“我”能去他们老家游玩。
作者之所以希望和艺人们同路，是因为想和那为美丽的舞女相处的时间长些。在描写舞女的外貌时作者着重描写舞女那厚密的头发和她那充满着朦胧爱恋、羞涩的双眼。她不但喜爱唱歌跳舞而且棋下的也很好，也十分热忠诗歌文章。她下棋和听文章时的专注给我留下了深刻的印象。从这位舞女的身上能让人们摆脱对舞女的顽固印象，而是看到了纯真淡雅、羞涩还带有着些悲伤忧愁的舞女形象。
川端康成因为着篇文章而获得了诺贝尔文学奖。他极其细致的用细节让我们走进人物的内心世界。这些人物的思想也是值得每一位读者揣摩的。
一个青年学生在旅行的途中偶遇了一群流浪艺人并与他们结伴同行，他们之间会发生怎样的故事呢？
我手中的这本薄薄的《伊豆的舞女》，收录的是川端康成的几篇短篇小说，《伊豆的舞女》大概是最负盛名的一篇吧。故事讲述的是一位孤儿出身的大学预科生去伊豆旅行，途中与一群流浪艺人结伴而行，并且对其中一位14岁的舞女产生了似恋非恋的爱慕之情。
小说的情节很简单，在一段寂寞的旅途中发生了一场美丽的邂逅，就如同秋风轻轻吹起了一片树叶。主人公和舞女之间有着淡淡的爱慕之情，但故事并没有像一些爱情故事那样落入俗套。舞女薰子纯洁天真的性情带给主人公的不只有爱情的美感，更多的是心灵上的净化的洗涤。小说中所描写的环境点滴，也在衬托着主人公的心境。重叠的山峰，秋日的木叶，流浪艺人轻敲的鼓点，舞女可爱的裙裾，一切都带有很浓郁的日本特色。川端先生的作品，能够感染人的不只是优美的情节和细致的语言，文章中给人们所表现的人物或景致，都有一种真实的美感，淡淡的一点一点浮现在人们的眼前，叫人领悟。
川端先生在小说中布置了一种悲凉的基调，主人公所见的中风老人的病痛，被流感夺去父母性命的三个孤儿，失去儿子、儿媳的`孤苦可怜的老奶奶；受人歧视的流浪艺人中落魄潦倒的荣吉，流浪奔波而孩子早产夭折在旅途的荣吉的妻子千代子，哥哥不让但又无奈还是做了舞女的熏子，迫于社会风*自己也看轻女人的阿妈，离开故里亲人只身做了舞女的百合子等等，无不反映出一种悲苦，无奈的情感，这又正与“因孤儿根性而扭曲了性格”、“不堪令人窒息的忧郁而来伊豆旅行”的主人公的寂寞与孤独相呼应。这也许与川端先生自己的经历是分不开的。
——《伊豆的舞女》读后感菁选
《伊豆的舞女》读后感
认真读完一本名著后，你有什么总结呢？这时就有必须要写一篇读后感了！那么读后感到底应该怎么写呢？下面是小编收集整理的《伊豆的舞女》读后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
《伊豆的舞女》是日本作家川端康成写的一部小说，这部小说写于1926年，也是川端康成的成名作，我今天又翻看了川端先生的作品，这部小说曾经被拍成电影，也获得过诺贝尔文学奖。令我感到惊奇的是这部小说是关于爱情的小说，却没有一个爱字。
暮秋的伊豆。20岁的川端康成穿着高齿木屐，在落英缤纷的山谷中独行，“我”其实是高中时代的川端康成。在途中他遇到了十四岁的小舞娘，并对她产生了难以言说的情愫。作者的描写对象是上世纪二三十年代中下层卖艺人的凄苦生活。少女薰子一家人的经历也是当时日本下层卖艺人生活的真实写照：四处奔波，无依无靠。同名电影（1974年西河克己导演）中有这么一个桥段——男主和舞女一家人在驿站避雨的时候，他问驿站的老婆婆：那几个人今天会上哪儿歇脚？老婆婆说：谁知道那些卖艺的会在哪儿歇脚？哪里有客人他们就在哪里歇脚，谁让他们是卖艺的'呢？只有四海为家了。我劝你呀，别和他们在一起，这样对你不好。从反映社会现实这一角度来说，《伊豆的舞女》的结局不会是大团圆的喜剧。
“山间的路氤氲着雾气，衣服被蒙蒙的雨打湿，胸前和双脚本该觉得冷，背后却因为疾步而行被汗湿，更因为难耐的情绪而焦躁。初识爱情在这样年轻的年纪，在这样如梦似幻的山里，就注定这是一场足以铭记但是却不可能结果的感情。"
在这篇小说里面做做没有灌输任何一种自己观点给读者，主角也不是完人，甚至他一开始也像一般人一样对舞女有邪念，想让舞女在当天夜里留在自己的房间里。
读完这部作品我感受到了文学大师的功力深厚，《伊豆的舞女》在结构，情节，文笔等方面，涵盖了艺术，自然美和愉悦美。
川端康成：“无论《伊豆的舞女》还是《雪国》，我都是怀着对爱情的感谢之情来写的。”对我来说，无论《伊豆的舞女》还是《雪国》我都是怀对爱情的感谢之情来读的。这句话貌似不适合我，是的，不适合我。
舞女名薰子，豆蔻年华。豆蔻年华的女子，最为可爱，美丽。对作者而言，她怀有对爱情的憧憬，而她，也让人爱不释手。就像作者见到舞女时的呆若木鸡，而舞女的害羞与矜持也更让作者倾心。
其实作者对舞女的`喜爱从头至尾从来断过，一开始，他本是来旅行，但看到艺人中的舞女后就再无心思，开始一心跟着他们。其中有一个奇妙的心理：舞女走后，作者并未立刻跟上，而是算好了时间再去，对老太婆的交谈可看出作者的心急，一心系着舞女；而追上舞女之后也并未立刻停下，而是走在了前头。这与《汤姆索亚历险记》中汤姆遇到漂亮女孩做了一套难度很大的体操一样，虽然喜欢的方式不一，但性质一样。
作者喜欢舞女的矜持：在下棋时，先是很有礼貌，保持着很大的距离，而后竟爬在了棋盘上。这样的表现是大多女孩都有的。再比如说，舞女想让作者朗诵，却不直说，这种纯粹谁不喜欢呢？作者喜欢舞女的天真烂漫：洗浴时一丝不挂地跑步外面，看到作者满心喜悦。这样表现，女孩极少有，当然了，舞女还是个孩子。作者还喜欢舞女的害羞：在谈到有学生哥游泳时，想说不敢说的害羞让作者怦然心动。作者更喜欢舞女喜欢自己而不语：离别之际，舞女蹲在岸边却一言不发，直到临走时才挥手告别，让人看了不禁怜悯起来。
有种爱情注定不能在真实生活中被寻得，就像川端康成笔下的这个空灵、静谧、却又弥漫着淡淡哀伤的故事。在这段故事里，没有轰轰烈烈的海誓山盟、没有缠绵悱恻的长相厮守，甚至于没有一点点的世俗脂粉。
故事的情节很简单：在一个烟雨迷蒙的季节，一个就读于大学预科的少年，在一次本该孤独的旅行中邂逅了一位美丽的舞女。到这里，如果按照世俗人的想法，那么接下来便是花前月下、卿卿我我。但在这个故事里，少年与舞女却仅仅只是通过几眼凝眸、几句片语来演绎这段青涩而又朦胧的恋情。不能怪他们年少无知，不能怪他们懵懂青涩，这样的悲伤就像是那美丽的相遇，是注定好了的。一个是身世孤苦的少年，一个是辗转漂泊的舞女，或许对他们而言，能够在这样一个美丽的季节相遇便已是最大的缘分。当旅途结束时，来送他的.舞女虽然心中有说不出的难受，但却始终沉默。船开了，舞女的身姿渐渐远去，消隐。少年沮丧地躺在床上，眼泪扑簌扑簌地往下淌。而那个关于冬天里的约定，我们无从知道是否能够实现，或许也只有这样一个无果的结局才能让人感到隽永，才能让人细细回味。
故事读完，突然想起了一段对于伊豆的评价：伊豆不同于东京，东京的繁华它没有；伊豆不同于奈良，奈良的睿智它没有；伊豆更不同于京都，京都的古风古韵它也没有。它所拥有的，只是那淡季的忧郁与纯真的自然吧，而这份忧郁与自然又恰恰适合这朦胧的初恋，因此这段故事只有发生在伊豆这种地方才让人觉得合情合理。
读完这个故事，突然想起一句古语：“知君情深意也厚，忆人全在不言中。”或许这便是这个故事结局的最好诠释，没有结局的结局，一切尽在不言中……
《伊豆的舞女》讲述了一个日本高中生独自在伊豆旅行时与舞女薰子之间朦胧与青涩的初恋故事。在伊豆的优美景色的衬托下，高中生这段旅行的偶遇到了几位江湖艺人，而且对其中那个妙龄少女的姿色十分迷恋。后来通过与他们些许时日的接触，舞女解开了他的郁结，两人之间也日生情愫。可是因为旅费耗尽，或说是因为这本就是一段没有结果的感情，所以这一切就这样*息下来，凄凉与悲伤不舍之情仍充斥在二者之间，挥之不去。
薰子是个温柔可爱的女孩，她有着难得的直率。为“我”端茶而羞涩的薰子，听故事时天真专注的'薰子，在浴场童心未泯的薰子……作者成功的塑造了这个生动鲜明、具体可感的薰子形象，也给整篇文章的忧伤、唯美的格调埋下了伏笔。如此完美的女孩，试问有谁不会为之倾心呢?
全文还是*静的收尾结束，只给人留下淡淡的忧伤与怜惜之情。但我们都明白，任何事物都有它的特定牵绊与行驶的时令轨道，或许只是一层极薄的屏障，但也早已注定不可能被逾越。
或许在每一个人青涩的葱茏岁月里都曾有过一段温暖却愈发遥远的故事，它或许没有轰轰烈烈，没有刻骨铭心，没有念念不忘。抑或仅仅只是一次回眸与邂逅，只是一句简单的问候，但它却是那样温暖沁人。回想起来，也会像这篇故事的结尾一样——“我的头脑变成一泓清水，滴滴答答地流出来，以后什么都没有留下，只感觉甜蜜的愉快。”
一个青年学生在旅行的途中偶遇了一群流浪艺人并与他们结伴同行，他们之间会发生怎样的故事呢？
我手中的这本薄薄的《伊豆的舞女》，收录的是川端康成的几篇短篇小说，《伊豆的舞女》大概是最负盛名的一篇吧。故事讲述的是一位孤儿出身的大学预科生去伊豆旅行，途中与一群流浪艺人结伴而行，并且对其中一位14岁的舞女产生了似恋非恋的爱慕之情。
小说的情节很简单，在一段寂寞的旅途中发生了一场美丽的邂逅，就如同秋风轻轻吹起了一片树叶。主人公和舞女之间有着淡淡的`爱慕之情，但故事并没有像一些爱情故事那样落入俗套。舞女薰子纯洁天真的性情带给主人公的不只有爱情的美感，更多的是心灵上的净化的洗涤。小说中所描写的环境点滴，也在衬托着主人公的心境。重叠的山峰，秋日的木叶，流浪艺人轻敲的鼓点，舞女可爱的裙裾，一切都带有很浓郁的日本特色。川端先生的作品，能够感染人的不只是优美的情节和细致的语言，文章中给人们所表现的人物或景致，都有一种真实的美感，淡淡的一点一点浮现在人们的眼前，叫人领悟。
川端先生在小说中布置了一种悲凉的基调，主人公所见的中风老人的病痛，被流感夺去父母性命的三个孤儿，失去儿子、儿媳的孤苦可怜的老奶奶；受人歧视的流浪艺人中落魄潦倒的荣吉，流浪奔波而孩子早产夭折在旅途的荣吉的妻子千代子，哥哥不让但又无奈还是做了舞女的熏子，迫于社会风*自己也看轻女人的阿妈，离开故里亲人只身做了舞女的百合子等等，无不反映出一种悲苦，无奈的情感，这又正与“因孤儿根性而扭曲了性格”、“不堪令人窒息的忧郁而来伊豆旅行”的主人公的寂寞与孤独相呼应。这也许与川端先生自己的经历是分不开的。
看了不少轰轰烈烈的爱情故事，读了不少婉尔缠绵的言情小说，给我留下最深刻印象的却是这篇《伊豆的舞女》，没有山盟海誓，没有蜜语甜言，甚至通篇的对话中都未出现一个“爱”字，但两个少年之间却都有着一份好感，并默默地爱着对方，这就是《伊豆的舞女》带给我们的一切，很简单却又很动人。
每次看完《伊豆的`舞女》，我都会有一份不同的感动，都会被两个少年的一言一行，乃至一个眼神，一句对白所感动，“一篇读不厌的文章，一个看不厌的故事。”这是我每次读完这篇文章之后唯一不变的评价。
有时，在我读完《伊豆的舞女》之后舞女挥动着白色的东西的画面总会一次次浮现在眼前。而每当到了这个时候，，我总会有流泪的冲动。不知道为什么，我对这个离别的镜头印象最为深刻。那白色的东西是什么?是白色的手绢?或是纱巾?算是定情信物，却有仿佛不是。两个懵懂的少年，一份懵懂的爱情，两个人都明白自己爱慕着对方，却又都不知道对方的心思，于是，为了不让对方尴尬，双方都忍着不说……
也许，沉默的爱情才是最纯洁，最伟大的爱情罢。
有人可能以为这不过是场没有结果的、温柔的邂逅，但我坚信川端康成笔下的这位歌女送走的是滚滚红尘之中最美的爱情。而滚滚红尘，有多么累，又有多么艰辛!是的，世上没有太多的奇迹，我不知道作者为歌女创造的那个结局，却能推测出世人为歌女创造的那个结局。终于，泪还是流下来了。
《伊豆舞女》是川端康成的早期代表作。小说的情节很简单，在一段寂寞的旅途中发生了一场美丽的邂逅，就如同秋风轻轻吹起了一片树叶。主人公和舞女之间有着淡淡的爱慕之情，但故事并没有像一些爱情故事那样落入俗套。舞女薰子纯洁天真的性情带给主人公的不只有爱情的美感，更多的是心灵上的净化的洗涤。小说中所描写的环境点滴，也在衬托着主人公的'心境。重叠的山峰，秋日的木叶，流浪艺人轻敲的鼓点，舞女可爱的裙裾，一切都带有很浓郁的日本特色。
川端先生的作品，能够感染人的不只是优美的情节和细致的语言，文章中给人们所表现的人物或景致，都有一种真实的美感，淡淡的一点一点浮现在人们的眼前，叫人领悟。
在共同的旅行中，流浪艺人们对主人公越来越表现出信任、感激的情感。主人公也“既不猎奇又不含轻蔑之意，我完全忘了他们是属于流浪艺人那一种类的人。我这一寻常的好意似乎渗透进他们的心田里”。于是他无意中听到了舞女薰子的赞扬：“是个好人啊！”真挚而坦率的赞扬，是舞女纯洁情感的流露，同时也使得主人公的心境变得明亮起来。
在与舞女分别后，主人公踏上新的旅途。在船上，当一个中学生看到他流泪，向他询问时，他很自然的回答了提问。“‘不，刚刚和人告别。’我非常坦率地说。让人家见到自己在流泪，我也满不在乎。”“我什么都不想，只想在安逸的满足中静睡。我的头脑变成一泓清水，滴滴答答地流出来，以后什么都没有留下，只感觉甜蜜的愉快。”淡淡旅情油然而生，在悲凉寂寞中，我能体会到忧伤的心灵已经变得*静自然。
今天我读了川端康成的《伊豆的舞女》，作者通过写“我”对一位舞女的注意，来写这位舞女她羞涩的言行举止，为我们展现出一位腼腆的舞女形象，我们也可以从这些动作言语来感受到舞女的内心世界，《伊豆的舞女》读后感。
本文是以“我”和舞女这些艺人行踪和感情的变化为线索来写的，“我”被一位舞女吸引了，一直和这些循环演出的.艺人同路而行。这是“我”也逐渐了解他们和他们成为朋友。
艺人在当时的社会是一种非常低贱的职业，但他们有他们自己的自由和幸福满足的生活。他们易满足生活即使会受到别人的鄙视。当“我”主动接*他们时，他们回敞开心扉地和我交谈，对待“我”像朋友一样，他们认为“我”是好人，因为“我”对他们友善，没有歧视。这同时也使孤僻的我感受到幸福与快乐，读后感《《伊豆的舞女》读后感》。他们对“我”也十分友好和关心，当他们有柿子吃时会想着给“我”一个；在“我”将要和他们分别时他们想着给“我”准备些烟和柿子给我，好让“我”能在回来途中舒服些，并十分真诚的希望“我”能去他们老家游玩。
作者之所以希望和艺人们同路，是因为想和那为美丽的舞女相处的时间长些。在描写舞女的外貌时作者着重描写舞女那厚密的头发和她那充满着朦胧爱恋、羞涩的双眼。她不但喜爱唱歌跳舞而且棋下的也很好，也十分热忠诗歌文章。她下棋和听文章时的专注给我留下了深刻的印象。从这位舞女的身上能让人们摆脱对舞女的顽固印象，而是看到了纯真淡雅、羞涩还带有着些悲伤忧愁的舞女形象。
川端康成因为着篇文章而获得了诺贝尔文学奖。他极其细致的用细节让我们走进人物的内心世界。这些人物的思想也是值得每一位读者揣摩的。
伊豆的舞女，对我来说是一个像约定的存在。上初中的时候，同学借给我一本言情小说，具体叫什么名字，甚至什么内容我都已经记不明了。那时候很多家长是不准自己的孩子看这样的书籍的，当父亲和我谈及我看了一半放在桌子上的书时，是这么说的“看一看《伊豆的舞女》吧”
转眼十数年，不爱阅读的我终于读完父亲推荐给15岁女儿的书。这时候的我已经被岁月磨得感受不到那种初恋的朦胧了。令我更有感触的，反而是不那么被人津津乐道的篇章。《十六岁日记》弥留的老人，《招魂祭一景》坠马的一刹那，《空房子》的为生计女人，《水晶幻想》几*变态的丈夫。当然，也有《伊豆的舞女》的卑微。
我曾经和朋友笑道：“我去了那么多地方，就中国女性地位最高，尤其是我们成都”。我没有去过日本，也没了解过他的历史，我从来不沉浸在书的悲哀里，只是一遍遍的感叹着，自己是多么的幸运。可以不卑微，可以选择自己的生活，有一个安定的环境。
这是我坚持阅读的.第五个月，发现了些坏*惯。首先，读书之前的必要知识是需要了解得，比如作者的生*经历，作品背景，可笑的是我读到第三篇了，才发现这是一本短篇小说合集。其次，我发现川端的作品，是需要慢慢读的，哪怕是小说（之前总有小说可以很快读完的想法）。很多描写，慢慢读也是一种享受，丰富自己的辞藻。
我希望，有一天，我看到美景，可以念出一句诗来，而不是“我靠，真美”。
——伊豆的舞女读后感菁选
伊豆的舞女读后感
当仔细品读一部作品后，你心中有什么感想呢？不妨坐下来好好写写读后感吧。那么我们如何去写读后感呢？以下是小编为大家整理的伊豆的舞女读后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。
今天我读了川端康成的《伊豆的舞女》，作者通过写“我”对一位舞女的注意，来写这位舞女她羞涩的言行举止，为我们展现出一位腼腆的舞女形象，我们也可以从这些动作言语来感受到舞女的内心世界，《伊豆的舞女》读后感。
本文是以“我”和舞女这些艺人行踪和感情的变化为线索来写的.，“我”被一位舞女吸引了，一直和这些循环演出的艺人同路而行。这是“我”也逐渐了解他们和他们成为朋友。
艺人在当时的社会是一种非常低贱的职业，但他们有他们自己的自由和幸福满足的生活。他们易满足生活即使会受到别人的鄙视。当“我”主动接*他们时，他们回敞开心扉地和我交谈，对待“我”像朋友一样，他们认为“我”是好人，因为“我”对他们友善，没有歧视。这同时也使孤僻的我感受到幸福与快乐，读后感《《伊豆的舞女》读后感》。他们对“我”也十分友好和关心，当他们有柿子吃时会想着给“我”一个；在“我”将要和他们分别时他们想着给“我”准备些烟和柿子给我，好让“我”能在回来途中舒服些，并十分真诚的希望“我”能去他们老家游玩。
作者之所以希望和艺人们同路，是因为想和那为美丽的舞女相处的时间长些。在描写舞女的外貌时作者着重描写舞女那厚密的头发和她那充满着朦胧爱恋、羞涩的双眼。她不但喜爱唱歌跳舞而且棋下的也很好，也十分热忠诗歌文章。她下棋和听文章时的专注给我留下了深刻的印象。从这位舞女的身上能让人们摆脱对舞女的顽固印象，而是看到了纯真淡雅、羞涩还带有着些悲伤忧愁的舞女形象。
川端康成因为着篇文章而获得了诺贝尔文学奖。他极其细致的用细节让我们走进人物的内心世界。这些人物的思想也是值得每一位读者揣摩的。
看了不少轰轰烈烈的爱情故事，读了不少婉尔缠绵的言情小说，给我留下最深刻印象的却是这篇《伊豆的舞女》，没有山盟海誓，没有蜜语甜言，甚至通篇的对话中都未出现一个“爱”字，但两个少年之间却都有着一份好感，并默默地爱着对方，这就是《伊豆的舞女》带给我们的一切，很简单却又很动人。
每次看完《伊豆的舞女》，我都会有一份不同的感动，都会被两个少年的一言一行，乃至一个眼神，一句对白所感动，“一篇读不厌的文章，一个看不厌的故事。”这是我每次读完这篇文章之后唯一不变的评价。
有时，在我读完《伊豆的舞女》之后舞女挥动着白色的东西的画面总会一次次浮现在眼前。而每当到了这个时候，，我总会有流泪的冲动。不知道为什么，我对这个离别的镜头印象最为深刻。那白色的东西是什么?是白色的手绢?或是纱巾?算是定情信物，却有仿佛不是。两个懵懂的少年，一份懵懂的爱情，两个人都明白自己爱慕着对方，却又都不知道对方的心思，于是，为了不让对方尴尬，双方都忍着不说……
也许，沉默的爱情才是最纯洁，最伟大的'爱情罢。
有人可能以为这不过是场没有结果的、温柔的邂逅，但我坚信川端康成笔下的这位歌女送走的是滚滚红尘之中最美的爱情。而滚滚红尘，有多么累，又有多么艰辛!是的，世上没有太多的奇迹，我不知道作者为歌女创造的那个结局，却能推测出世人为歌女创造的那个结局。终于，泪还是流下来了。
《伊豆舞女》是川端康成的早期代表作。小说的情节很简单，在一段寂寞的旅途中发生了一场美丽的邂逅，就如同秋风轻轻吹起了一片树叶。主人公和舞女之间有着淡淡的爱慕之情，但故事并没有像一些爱情故事那样落入俗套。舞女薰子纯洁天真的性情带给主人公的不只有爱情的美感，更多的是心灵上的净化的洗涤。小说中所描写的环境点滴，也在衬托着主人公的心境。重叠的山峰，秋日的.木叶，流浪艺人轻敲的鼓点，舞女可爱的裙裾，一切都带有很浓郁的日本特色。
川端先生的作品，能够感染人的不只是优美的情节和细致的语言，文章中给人们所表现的人物或景致，都有一种真实的美感，淡淡的一点一点浮现在人们的眼前，叫人领悟。
在共同的旅行中，流浪艺人们对主人公越来越表现出信任、感激的情感。主人公也“既不猎奇又不含轻蔑之意，我完全忘了他们是属于流浪艺人那一种类的人。我这一寻常的好意似乎渗透进他们的心田里”。于是他无意中听到了舞女薰子的赞扬：“是个好人啊!”真挚而坦率的赞扬，是舞女纯洁情感的流露，同时也使得主人公的心境变得明亮起来。
在与舞女分别后，主人公踏上新的旅途。在船上，当一个中学生看到他流泪，向他询问时，他很自然的回答了提问。“‘不，刚刚和人告别。’我非常坦率地说。让人家见到自己在流泪，我也满不在乎。”“我什么都不想，只想在安逸的满足中静睡。我的头脑变成一泓清水，滴滴答答地流出来，以后什么都没有留下，只感觉甜蜜的愉快。”淡淡旅情油然而生，在悲凉寂寞中，我能体会到忧伤的心灵已经变得*静自然。
《伊豆的舞女》是日本作家川端康成写的一部小说，这部小说写于1926年，也是川端康成的成名作，我今天又翻看了川端先生的作品，这部小说曾经被拍成电影，也获得过诺贝尔文学奖。令我感到惊奇的是这部小说是关于爱情的小说，却没有一个爱字。
暮秋的伊豆。20岁的川端康成穿着高齿木屐，在落英缤纷的山谷中独行，“我”其实是高中时代的川端康成。在途中他遇到了十四岁的小舞娘，并对她产生了难以言说的.情愫。作者的描写对象是上世纪二三十年代中下层卖艺人的凄苦生活。少女薰子一家人的经历也是当时日本下层卖艺人生活的真实写照：四处奔波，无依无靠。同名电影（1974年西河克己导演）中有这么一个桥段——男主和舞女一家人在驿站避雨的时候，他问驿站的老婆婆：那几个人今天会上哪儿歇脚？老婆婆说：谁知道那些卖艺的会在哪儿歇脚？哪里有客人他们就在哪里歇脚，谁让他们是卖艺的呢？只有四海为家了。我劝你呀，别和他们在一起，这样对你不好。从反映社会现实这一角度来说，《伊豆的舞女》的结局不会是大团圆的喜剧。
“山间的路氤氲着雾气，衣服被蒙蒙的雨打湿，胸前和双脚本该觉得冷，背后却因为疾步而行被汗湿，更因为难耐的情绪而焦躁。初识爱情在这样年轻的年纪，在这样如梦似幻的山里，就注定这是一场足以铭记但是却不可能结果的感情。"
在这篇小说里面做做没有灌输任何一种自己观点给读者，主角也不是完人，甚至他一开始也像一般人一样对舞女有邪念，想让舞女在当天夜里留在自己的房间里。
读完这部作品我感受到了文学大师的功力深厚，《伊豆的舞女》在结构，情节，文笔等方面，涵盖了艺术，自然美和愉悦美。
一个青年学生在旅行的途中偶遇了一群流浪艺人并与他们结伴同行，他们之间会发生怎样的故事呢?
我手中的这本薄薄的《伊豆的舞女》，收录的是川端康成的几篇短篇小说，《伊豆的舞女》大概是最负盛名的一篇吧。故事讲述的是一位孤儿出身的大学预科生去伊豆旅行，途中与一群流浪艺人结伴而行，并且对其中一位14岁的舞女产生了似恋非恋的爱慕之情。
小说的情节很简单，在一段寂寞的旅途中发生了一场美丽的邂逅，就如同秋风轻轻吹起了一片树叶。主人公和舞女之间有着淡淡的爱慕之情，但故事并没有像一些爱情故事那样落入俗套。舞女薰子纯洁天真的性情带给主人公的不只有爱情的美感，更多的是心灵上的净化的洗涤。小说中所描写的环境点滴，也在衬托着主人公的心境。重叠的山峰，秋日的木叶，流浪艺人轻敲的鼓点，舞女可爱的裙裾，一切都带有很浓郁的.日本特色。川端先生的作品，能够感染人的不只是优美的情节和细致的语言，文章中给人们所表现的人物或景致，都有一种真实的美感，淡淡的一点一点浮现在人们的眼前，叫人领悟。
川端先生在小说中布置了一种悲凉的基调，主人公所见的中风老人的病痛，被流感夺去父母性命的三个孤儿，失去儿子、儿媳的孤苦可怜的老奶奶;受人歧视的流浪艺人中落魄潦倒的荣吉，流浪奔波而孩子早产夭折在旅途的荣吉的妻子千代子，哥哥不让但又无奈还是做了舞女的熏子，迫于社会风*自己也看轻女人的阿妈，离开故里亲人只身做了舞女的百合子等等，无不反映出一种悲苦，无奈的情感，这又正与“因孤儿根性而扭曲了性格”、“不堪令人窒息的忧郁而来伊豆旅行”的主人公的寂寞与孤独相呼应。这也许与川端先生自己的经历是分不开的。
伊豆的舞女，对我来说是一个像约定的存在。上初中的时候，同学借给我一本言情小说，具体叫什么名字，甚至什么内容我都已经记不明了。那时候很多家长是不准自己的孩子看这样的书籍的，当父亲和我谈及我看了一半放在桌子上的书时，是这么说的“看一看《伊豆的舞女》吧”
转眼十数年，不爱阅读的我终于读完父亲推荐给15岁女儿的书。这时候的我已经被岁月磨得感受不到那种初恋的朦胧了。令我更有感触的，反而是不那么被人津津乐道的篇章。《十六岁日记》弥留的老人，《招魂祭一景》坠马的一刹那，《空房子》的.为生计女人，《水晶幻想》几*变态的丈夫。当然，也有《伊豆的舞女》的卑微。
我曾经和朋友笑道：“我去了那么多地方，就中国女性地位最高，尤其是我们成都”。我没有去过日本，也没了解过他的历史，我从来不沉浸在书的悲哀里，只是一遍遍的感叹着，自己是多么的幸运。可以不卑微，可以选择自己的生活，有一个安定的环境。
这是我坚持阅读的第五个月，发现了些坏*惯。首先，读书之前的必要知识是需要了解得，比如作者的生*经历，作品背景，可笑的是我读到第三篇了，才发现这是一本短篇小说合集。其次，我发现川端的作品，是需要慢慢读的，哪怕是小说（之前总有小说可以很快读完的想法）。很多描写，慢慢读也是一种享受，丰富自己的辞藻。
我希望，有一天，我看到美景，可以念出一句诗来，而不是“我靠，真美”。
有种爱情注定不能在真实生活中被寻得，就像川端康成笔下的这个空灵、静谧、却又弥漫着淡淡哀伤的故事。在这段故事里，没有轰轰烈烈的海誓山盟、没有缠绵悱恻的长相厮守，甚至于没有一点点的世俗脂粉。
故事的情节很简单：在一个烟雨迷蒙的季节，一个就读于大学预科的少年，在一次本该孤独的旅行中邂逅了一位美丽的舞女。到这里，如果按照世俗人的想法，那么接下来便是花前月下、卿卿我我。但在这个故事里，少年与舞女却仅仅只是通过几眼凝眸、几句片语来演绎这段青涩而又朦胧的恋情。不能怪他们年少无知，不能怪他们懵懂青涩，这样的悲伤就像是那美丽的相遇，是注定好了的。一个是身世孤苦的少年，一个是辗转漂泊的舞女，或许对他们而言，能够在这样一个美丽的季节相遇便已是最大的缘分。当旅途结束时，来送他的舞女虽然心中有说不出的'难受，但却始终沉默。船开了，舞女的身姿渐渐远去，消隐。少年沮丧地躺在床上，眼泪扑簌扑簌地往下淌。而那个关于冬天里的约定，我们无从知道是否能够实现，或许也只有这样一个无果的结局才能让人感到隽永，才能让人细细回味。
故事读完，突然想起了一段对于伊豆的评价：伊豆不同于东京，东京的繁华它没有；伊豆不同于奈良，奈良的睿智它没有；伊豆更不同于京都，京都的古风古韵它也没有。它所拥有的，只是那淡季的忧郁与纯真的自然吧，而这份忧郁与自然又恰恰适合这朦胧的初恋，因此这段故事只有发生在伊豆这种地方才让人觉得合情合理。
读完这个故事，突然想起一句古语：“知君情深意也厚，忆人全在不言中。”或许这便是这个故事结局的最好诠释，没有结局的结局，一切尽在不言中……
《伊豆的舞女》讲述了一个日本高中生独自在伊豆旅行时与舞女薰子之间朦胧与青涩的初恋故事。在伊豆的优美景色的衬托下，高中生这段旅行的偶遇到了几位江湖艺人，而且对其中那个妙龄少女的姿色十分迷恋。后来通过与他们些许时日的接触，舞女解开了他的郁结，两人之间也日生情愫。可是因为旅费耗尽，或说是因为这本就是一段没有结果的感情，所以这一切就这样*息下来，凄凉与悲伤不舍之情仍充斥在二者之间，挥之不去。
薰子是个温柔可爱的'女孩，她有着难得的直率。为“我”端茶而羞涩的薰子，听故事时天真专注的薰子，在浴场童心未泯的薰子……作者成功的塑造了这个生动鲜明、具体可感的薰子形象，也给整篇文章的忧伤、唯美的格调埋下了伏笔。如此完美的女孩，试问有谁不会为之倾心呢?
全文还是*静的收尾结束，只给人留下淡淡的忧伤与怜惜之情。但我们都明白，任何事物都有它的特定牵绊与行驶的时令轨道，或许只是一层极薄的屏障，但也早已注定不可能被逾越。
或许在每一个人青涩的葱茏岁月里都曾有过一段温暖却愈发遥远的故事，它或许没有轰轰烈烈，没有刻骨铭心，没有念念不忘。抑或仅仅只是一次回眸与邂逅，只是一句简单的问候，但它却是那样温暖沁人。回想起来，也会像这篇故事的结尾一样——“我的头脑变成一泓清水，滴滴答答地流出来，以后什么都没有留下，只感觉甜蜜的愉快。”
川端康成：“无论《伊豆的舞女》还是《雪国》，我都是怀着对爱情的感谢之情来写的。”对我来说，无论《伊豆的舞女》还是《雪国》我都是怀对爱情的感谢之情来读的。这句话貌似不适合我，是的，不适合我。
舞女名薰子，豆蔻年华。豆蔻年华的女子，最为可爱，美丽。对作者而言，她怀有对爱情的憧憬，而她，也让人爱不释手。就像作者见到舞女时的.呆若木鸡，而舞女的害羞与矜持也更让作者倾心。
其实作者对舞女的喜爱从头至尾从来断过，一开始，他本是来旅行，但看到艺人中的舞女后就再无心思，开始一心跟着他们。其中有一个奇妙的心理：舞女走后，作者并未立刻跟上，而是算好了时间再去，对老太婆的交谈可看出作者的心急，一心系着舞女;而追上舞女之后也并未立刻停下，而是走在了前头。这与《汤姆索亚历险记》中汤姆遇到漂亮女孩做了一套难度很大的体操一样，虽然喜欢的方式不一，但性质一样。
作者喜欢舞女的矜持：在下棋时，先是很有礼貌，保持着很大的距离，而后竟爬在了棋盘上。这样的表现是大多女孩都有的。再比如说，舞女想让作者朗诵，却不直说，这种纯粹谁不喜欢呢?作者喜欢舞女的天真烂漫：洗浴时一丝不挂地跑步外面，看到作者满心喜悦。这样表现，女孩极少有，当然了，舞女还是个孩子。作者还喜欢舞女的害羞：在谈到有学生哥游泳时，想说不敢说的害羞让作者怦然心动。作者更喜欢舞女喜欢自己而不语：离别之际，舞女蹲在岸边却一言不发，直到临走时才挥手告别，让人看了不禁怜悯起来。
——《伊豆的舞女》 读后感 (菁华3篇)
看了川端康成伊豆的舞女，我深深的被作者与舞女之间淡淡的爱所打动了，读罢全文，发现文中有很多细节进行着对比如世人对舞女的看法：那种人谁知道会住哪呢；乞丐，巡回演出艺人禁止进村……但这些世俗的语言并不影响舞女善良的本性，自尊自爱的灵魂：鸟商轻轻的拍了舞女的肩膀，阿妈板起可怕的面孔说：“喂，别碰这孩子，人家还是个姑娘呢”；急匆匆的跟上我，她走在我身后，保持不道两米的距离她不想缩短距离也不愿意拉长距离我回头与她攀谈她吃惊似的嫣然一笑，停步回答我，我等她赶上来，她却依然住步不前，非等我起步她才迈脚；以及后来阿妈不让“我”和舞女一起去看电影等等，这些情节充分的表现了艺人高洁的品格与人性。
而作者与舞女之间深深的友谊与淡淡的情感，虽不加太多的心里描写，但谁都能感觉到他们之间真挚的情感，如果说先前彼此在一起只是出于原因对对方的尊重，只是做为朋友彼此交流的前提，而之后动身回去，本认为昨晚睡的太迟，今早起不来，大家都不能来送行时……到了岸边，舞女蹲在岸边的靓影赫然映入我心中，此时虽不加任何心里描写但却能看得出这是一种怎样的情感啊，彼此之间相互喜欢有不得在码头离别，舞女无精打彩的语气表现了对作者离开的不舍，作者上船之后与少年之间交流：“我刚刚和她离别了”即使让人瞧见我在哭泣我也毫不在乎了。这些也充分表现了作者对舞女深深的留恋，我佩服川端康成高超的叙事艺术同时也喜欢他与人相处彼此尊重的情感。
全文充满了川端康成独特的叙事气息，这种叙事更让人感到一个二十岁的学生单身来到伊豆旅行的这种气氛。一个初生的少年对这个世界简单的认识；还是个孩子的舞女对这个世界简单的看法，正是由于这两颗简单的心，所以整篇文掌显的更加纯朴感人。
拾起《伊豆的舞女》这本书，樱花一样纯美的封面就如同它的介绍一般——“世界上最美丽的初恋”。这是川端康成的短篇合集，前半本是他自传性的经历，后半本则写了许多生活化的故事，其中包括这篇《伊豆的舞女》。
作者在里面描写的每个人物好像都是善良的，那山间驻留时遇见的老妇，那南伊豆温泉时碰到的纸商人，那一路陪伴主人公的荣吉、千代子、百代子以及与主人公互吐情愫的熏子，那在最后临行时遇见的矿工们和在船上邻座的准备去东京赶考的少年。当然还有主人公自己。作者在篇幅不多的文章中，有详有略的叙述了自己在这一短途旅行中遇见的各色人。他们经历着各自的生活，从事着各自的职业。但总是能看到的共性：他们都是那么*易*人，古朴的民风伴着温厚的民俗。让人从始至终心里都是温暖的。
川端康成的文字影像感极强，笔触尤为细腻，我有种错觉是在看纸上的电影，阅读中脑海里总是不停浮现出一帧帧的图画。最美丽的事物往往充满着遗憾，少年与舞女这段初恋之所以美丽，也是因为它的透明与破碎。黑暗的隧道，冰冷的雨滴，通往伊豆的出口微微透出了亮光……流淌在这些字里行间的暧昧，然而爱就在唇边，却没有人能够说出口，甚至连眼角眉梢的.欢欣也要妥善隐藏。少年的爱情，带着没来由的恐惧与踌躇，没有钱，即便舍不下那诚挚的舞女，终究轻言离开了。舞女的爱情，赤诚而纯粹，但她只是居无定所的卖艺人，也许就要在生活的逼迫之下失去贞洁，永远也不敢奢望那个少年的爱。
合上书页，淡淡的哀愁萦绕心间，沉浸在故事带来的无力感之中。川端康成的文字如同一杯香茗，读后唇齿之间留有淡淡的香气。那美的感觉正像书中的少年所言：“我的头脑恍如变成了一池清水，一滴滴溢了出来，后来什么都没有留下，顿时觉得舒畅了。”
纵观整篇小说，不难发现，这部小说一如川端康成其它作品，具有忧郁和哀怨的情绪，但在这其中却又浮现出一股暖人心扉的温馨。这份暖意不因身份的悬殊而淡漠，正是这种身份上的差距让彼此的相伴和信任显得弥足珍贵。旅途虽短暂但却足以让“我”铭记，温暖了“我”今后的人生之路。小说的动人之处还在于对“我”和年少舞女之间微妙的情感波澜的细腻刻画，舞女的清纯与天真如一股清泉净化了“我”抑郁阴沉的心灵，让这场原本孤寂的伊豆之旅充满了青春的悸动和初恋的浪漫。本文通过文本细读的研究方法，旨在阐明笼罩《伊豆的舞女》的忧郁气氛突显的是这段与巡回演出艺人的旅程给具有“孤儿根性”的“我”所带来的温馨与浪漫。
一系列的细节描写都暗示了两位主人公之间的不*等。也为两人没有结果的爱情故事埋下了伏笔。作为社会精英的“我”不顾等级差别，与身为江湖艺人的舞女互相爱慕，当甜蜜的爱情一步步发展到顶端时，却不得不分开。“我”同情这些处于社会底层的`受人歧视的艺人，包括穷困潦倒的“荣吉”，因流浪奔波而孩子早产夭折在路途中的“千代子”，为生计所迫做舞女的“薰子”。这也是小说在另一方面上所能反映的。
——伊豆的舞女读书笔记 (菁华3篇)
《伊豆舞女》是川端康成的早期代表作。小说的情节很简单，在一段寂寞的旅途中发生了一场美丽的邂逅，就如同秋风轻轻吹起了一片树叶。主人公和舞女之间有着淡淡的爱慕之情，但故事并没有像一些爱情故事那样落入俗套。舞女薰子纯洁天真的性情带给主人公的不只有爱情的美感，更多的是心灵上的净化的洗涤。小说中所描写的`环境点滴，也在衬托着主人公的心境。重叠的山峰，秋日的木叶，流浪艺人轻敲的鼓点，舞女可爱的裙裾，一切都带有很浓郁的日本特色。
川端先生的作品，能够感染人的不只是优美的情节和细致的语言，文章中给人们所表现的人物或景致，都有一种真实的美感，淡淡的一点一点浮现在人们的眼前，叫人领悟。
在共同的旅行中，流浪艺人们对主人公越来越表现出信任、感激的情感。主人公也“既不猎奇又不含轻蔑之意，我完全忘了他们是属于流浪艺人那一种类的人。我这一寻常的好意似乎渗透进他们的心田里”。于是他无意中听到了舞女薰子的赞扬：“是个好人啊！”真挚而坦率的赞扬，是舞女纯洁情感的流露，同时也使得主人公的心境变得明亮起来。
在与舞女分别后，主人公踏上新的旅途。在船上，当一个中学生看到他流泪，向他询问时，他很自然的回答了提问。“‘不，刚刚和人告别。’我非常坦率地说。让人家见到自己在流泪，我也满不在乎。”“我什么都不想，只想在安逸的满足中静睡。我的头脑变成一泓清水，滴滴答答地流出来，以后什么都没有留下，只感觉甜蜜的愉快。”淡淡旅情油然而生，在悲凉寂寞中，我能体会到忧伤的心灵已经变得*静自然。
看了不少轰轰烈烈的爱情故事，读了不少婉尔缠绵的言情小说，给我留下最深刻印象的却是这篇《伊豆的舞女》，没有山盟海誓，没有蜜语甜言，甚至通篇的对话中都未出现一个“爱”字，但两个少年之间却都有着一份好感，并默默地爱着对方，这就是《伊豆的舞女》带给我们的一切，很简单却又很动人。
每次看完《伊豆的舞女》，我都会有一份不同的感动，都会被两个少年的一言一行，乃至一个眼神，一句对白所感动，“一篇读不厌的文章，一个看不厌的故事。”这是我每次读完这篇文章之后唯一不变的`评价。
有时，在我读完《伊豆的舞女》之后舞女挥动着白色的东西的画面总会一次次浮现在眼前。而每当到了这个时候，，我总会有流泪的冲动。不知道为什么，我对这个离别的镜头印象最为深刻。那白色的东西是什么?是白色的手绢?或是纱巾?算是定情信物，却有仿佛不是。两个懵懂的少年，一份懵懂的爱情，两个人都明白自己爱慕着对方，却又都不知道对方的心思，于是，为了不让对方尴尬，双方都忍着不说……
也许，沉默的爱情才是最纯洁，最伟大的爱情罢。
我读川端康成的作品并不怎么多，之前在购买一本教材的时候无意间发现了一本川端的作品（小说集）——《雪国》，据说是大学生都可以看的一本，且是非常值得看的一本书，于是抱着一种消遣和猎奇的心态从网上将其购买了下来，不到几天书就到我的手里了，倍感高兴。其表面包装的十分精美，是一个优美的女子顶着一顶红色的围巾，她的右手缓缓的将围巾的一边委婉的掀起来，一种优美顿时浮现在心中，在想——这位女子莫非就是舞女不成？当然，这只是一种毫无根据的猜测。在我的记忆中，川端康成是自杀而亡的。这样说来还有些遗憾和悲伤，一位禀赋了东方神秘主义色彩和西方现实主义的作家就这样缓缓的不解人世，再次觉得有些遗憾。于是借这篇《用眼泪缓解忧伤》来祭奠这位伟大的日本作家——川端康成。
文字，只有带着忧伤才美。就好比，一位美丽的女子，眼睛里时刻流露的那种另人怜悯的眼神一样。川端的文字，看起来并不怎么华美。变有种王小波的真实在里面，但比起之前所读的那些作家而言，他的笔风更显得尤为的真切。对现实的把握极其的到位，每一个场景都是那般的令人想象，这在文学的要求上都是一种无与伦比的基调。不知道，叶先生（叶渭渠）当时在翻译川端的作品时是不是加了点自我的色调，读起来还是有些拗口。这些对于《伊豆的舞女》来说都是一些后话，我们需要品尝的是舞女和他的一些匪夷所思的故事和一幕幕感人肺腑的细节。
说，他要出去看电影的时候，舞女正在和楼下的一群小孩子在玩耍，舞女看着阿妈，那种表情是一种央求，央求能和他一起去看电影，而舞女所作的一点细微的动作是将他的木屐放下。（这木屐被舞女缓缓的放了两次），作完即罢，舞女的愿望是始终没有实现，这样看来，阿妈或许是一种爱情的抹杀者，但我们即便是在怎么责备和辱骂，阿妈的行为也是可以体谅的地方，因为工作，舞女必须留下，因为需要，舞女也不得不留下。他唯一能做的就是用眼泪缓解离别的仇恨和不舍，在文中的最后一些地方，作者写的十分的深刻——“我坦率的说，就是让人瞧见我在抽泣，我也好不在意了。我若无所思，只满足于这份闲情逸致，静静的睡一晚上”这是在一个小男孩的关心下，作者的一些心理活动。他没有办法，即使是如何如何的伤感和不愿，舞女都没有伴随着他踏上去往东京的那条船，和他一起去的是思念，一种痛彻的思念。
我亦能理解这种阔别的感伤，不是因为我也要去东京徘徊，也不是因为我在船上流过动情的泪水，哪怕是一点抽泣，对于一个男人来说，也是奢侈的。若想，一个男人为一个舞女而留下这般泪水，可显得这个男人是多么的爱念这个女子。但上苍就是喜欢开这样令人痛恨的玩笑，现实是残酷的，但更残酷的是这次分别，不知道下次的相聚又在何时？作者没有留下确定的日期，也没有留下过多的言语，只是用眼泪宣泄了一番，我们不能知道，这眼泪能否一直流到东京？
当细细的读完之后，便写下了这样的一段文字——“他用眼泪化疗离别的不适，用双眸解释分别的痛楚。即使是少年的那句带有丝丝宽慰的关心，在我看来，也是多余。唯一的办法，是阿妈能让舞女与他一起坐上回东京的那条船。但这只是一种假设，有时候一场凄美的阔别总能谱写出令人感慨又有遐想，忧郁而又遗憾的曲调。”
——读《伊豆的舞女》有感 (菁华6篇)
知君情深意也厚，忆人全在不言中。
我任凭泪泉涌流。我的头脑恍如变成了一池清水，一滴滴溢了出来，后来什么也没有留下，顿时觉得舒畅了。我最终还是离开了，一场宛若樱花般美丽的旅途，一场纯洁而美丽的爱情，还未完就待续……朦朦胧胧的情愫，隔着薄薄的一张纸，却没有捅破，微微透着遗憾和感伤。
你，一个20岁的学生哥，第一次见到舞女熏子，便慌张地从衣袖里掏出一支香烟，羞涩的样子浮然在我眼前。第一次，便被舞女的样子所迷心，这就是所谓的一见钟情么。当他们这些巡回艺人启程，可想你内心焦躁不安，很想赶上去吧。老太婆的好心送程，却好像成了你的绊脚石，你焦急地走着，在前方望着送你的老太婆吃力地在后面跑着，很郁闷吧。当那汉子要你一同行走时，你如释重负。宴会的那晚，听到鼓声，你心胸豁然开朗；听到紊乱的脚步声，你又心烦意乱……总之，你的心情牵连着熏子一颦一簇……
熏子，在那个学生哥心中你简直美丽极了。在浴场，你一丝不挂地跑出来，伸张双臂，叫喊着什么。看到学生哥，你反而踮起足尖，兴奋愉悦。难以相象，你是有多开心。的确，你更像一个什么都不懂的小孩子呢，没有所谓的害羞。和这个你佩服的学生哥在一起，你的脸总是绯红。听到他可以和你同行，你的微笑瞬间绽放；离别之际，你紧闭双唇，想说什么吧，想表达留念之意。我难过你望着船儿离开，始终紧闭双唇。
舞女熏子不但爱好唱歌跳舞，还擅长下棋，棋艺非凡，还热衷诗词文章，纵使艺人在老太婆乃至当时人们眼中是卑微的，是哪儿有客人就住在哪儿的低贱之人，但在我眼中并不这么认为，她下棋时和听文章时的专注给我留了深刻的印象。动身前一天晚上，熏子本想和我一起去看的电影，却得不到阿妈的同意，她显得很淡漠，可以想象她心中有多遗憾，会不会甚至有怨恨。川端康成塑造了一个清纯，可爱的舞女，丰富的内心，细致的人物刻画描写是这篇文章的精彩之处。
一个害羞的懵懂少年和一个情窦初开的少女，隔着朦朦胧胧的雾纱，总牵连着那么丝丝缕缕的。熏子和我并无世俗之人想象的卿卿我我，花前月下，乃至山盟海誓。他们只是通过几次回眸，几滴清泪来诠释这若有似无的情愫，于是眼波流转之间，上演了一出青涩而忧郁的如烟似雾的少年情怀。
昔日你属于我的时候，我在百货公司买一条领带，或者在厨房收拾一尾方头鱼，我都觉得自己不愧为一个幸福的女人，一股爱的暖流流遍我的全身。
自从失去你以后，我对鸟语花香索然无味，对一切感到落寞空虚。天地万物和我的灵魂之间的通道顿时完全被截断了，我悲伤失去了恋人，更悲伤失去了一颗爱情的心。
起初是被这些句子吸引，便买了很多川端康成的书。
在家休息一段时间，终于有时间翻起往日没有时间看的书籍。川端康成的合集还有很多本，于是看了他的成名作《伊豆的舞女》，那优美朦胧的描写真的让人感觉舒服，又令人神往。
读完这本书有点迷茫，又感觉意犹未尽，描写的那么朦胧，又忍不住遐想。就像我们青春的那段美好时光，暗恋一个人却又难以自拔，内心的悸动和无措，让人难过又不能忘怀。
本书主要讲的是20岁的主人翁在大学本科预科时候内心特别忧郁，便到伊豆去散心，在汤岛遇到了一家流浪的艺人，荣吉和千代子一家，认识了14岁的舞女熏子，也就是荣吉的妹妹。
这位舞女天真烂漫，纯真可爱，憨厚娇美，歌声婉转而动听，舞步轻盈又美，使得主人翁萌发了一缕缕真情，对她感到惊奇，并渐渐的产生邪念，进而迷惑她的肉体美，最后感觉到她的心灵美。
整个篇幅感情细腻，透露着淡淡的忧伤的美。从主人翁邂逅到告别，什么都没有开始就结束了，瞬间相识瞬间离别，留下永久的美好回忆。
主要有以下三点收获
第一，对景色以及人物的描写特别细致和优美，景色描写看完犹如刚刚从那样的景色中出来，对人物的描写也是犹如见到书中的人。比较喜欢的句子有以下：
山路变得弯弯曲曲，快到天城岭了。这时，骤雨白亮亮地笼罩着茂密的杉林，从山麓向我迅猛横扫过来。
重叠的山峦，原始的森林，深邃的幽谷，一派秋色，实在让人目不暇接。
黄昏时分，下了一场暴雨。巍峨群山染上了一层白花花的颜色，远*层次已分不清了。
她，就是那舞女。洁白的**，修长的双腿，站在那里宛如一株小梧桐。看到这幅景象，仿佛一股清泉荡涤着我的内心。
她那双亮晶晶又大又黑的眼珠娇媚的闪动着，这是她最美的地方，双眼皮的线条也美的无以复加，她笑起来像一朵鲜花。
秋空分外澄澈，海天相连处，烟霞散彩，恍如一派春色。
第二，主人翁陪同这家艺人一起去演出，观察着他们一家的生活，同熏子下棋，为她读书，一起经过崎岖的山路去大岛，在路上发生的一些美好的事情。
后来主人翁要回东京，便与熏子分别了，这一别可能就是永别了，艺人们四处漂流，无固定居所。分别的时候彼此内心都很忧伤，却又难以说出口，主人翁坐着船远去，看到了站在那头的舞女正挥着手绢，内心不禁的很伤感。
第三，美好的感情总是在青涩的那些岁月，美好的回忆永远也是那些青春四射的时光。
看完《伊豆舞女》不由得觉得，要珍惜当下，因为每一个今天，都将会成为美好的回忆。
捧起川端康成的这本轻盈的书，怀着对初恋的憧憬读下去，再度抬头时却仿佛把那红尘情爱、恩怨都经历了一遍。起初我没有流泪，川端康成的笔墨在少女冲着远去的航船挥动洁白无瑕的手绢时戛然而止，那么我愿意满怀希望——少女永生都为这场遭遇感到温暖。
我能从作者的笔触中感受到那个山头的风景有多么美，绿色的萦绕下烟雨朦胧，木制的矮小房屋断断续续地出现在颠簸、泥泞的山路上。一间逆旅里，戴着学生帽的少年静静地坐在木头台阶上，含着笑，注视着厅前一个手执小鼓、忸怩地扭动着腰肢的小姑娘。两朵粉红的桃花浮现在了如水的玉面上，让日本人民沉醉的小调咿咿呀呀、不绝如缕，一如姑娘腼腆的姿容左右摇摆，飘忽不定，却又那么明媚、动人。大概这不算是一场惊艳的相遇，却让读它的人感受到山泉一样的清新，我们找不到一丝邪恶的欲望，我们也无法探知年轻的男子心中是否种下情根，却愿意义无反顾地读下去。
被少年爱慕的歌女踩着易掉的木屐，冲上前去要与少年同行，固执的她大汗淋漓。少年与歌女一行人辞别后，途径老妇人家，老妇人苍老的声音道出这世间歌女的辛酸，眼前浮现着那些笑靥如花的姑娘们随着拨浪鼓、四弦琴袅袅歌舞的场景，犹如一把利刃，刹那将一切美好事物都斩断，原来美好后面如此可怕，那些卖唱的歌女卖掉的不止是柔美的身段脸容，更是无法追讨的岁月年华。再次相遇，少年满足地追逐着少女快不起来的步履，将只属于她的娇羞一览无余。小歌女纯洁的音容在零碎的灯光下闪现，少年又独自怀揣忐忑的心情洞悉周遭一切，一夜不眠，直到望见少女赤裸的、干净的躯体时，他又绽放出无比舒畅的笑。
离别在即，迟来的少女默默送上牢牢**秀发的木梳，深深的无奈与没有完全消散的、甚至从未展露的激情，统统跟随无情的海水离开。岸边执著的歌女望着愈行愈远的心中爱人，终于再也忍不住，她踮起脚尖，满含热泪、拼尽全力地挥动着白帕相送。
《伊豆舞女》是川端康成的早期代表作。小说的情节很简单，在一段寂寞的旅途中发生了一场美丽的邂逅，就如同秋风轻轻吹起了一片树叶。主人公和舞女之间有着淡淡的爱慕之情，但故事并没有像一些爱情故事那样落入俗套。舞女薰子纯洁天真的性情带给主人公的不只有爱情的美感，更多的是心灵上的净化的洗涤。小说中所描写的环境点滴，也在衬托着主人公的心境。重叠的山峰，秋日的木叶，流浪艺人轻敲的鼓点，舞女可爱的裙裾，一切都带有很浓郁的日本特色。
川端先生的作品，能够感染人的'不只是优美的情节和细致的语言，文章中给人们所表现的人物或景致，都有一种真实的美感，淡淡的一点一点浮现在人们的眼前，叫人领悟。
在共同的旅行中，流浪艺人们对主人公越来越表现出信任、感激的情感。主人公也“既不猎奇又不含轻蔑之意，我完全忘了他们是属于流浪艺人那一种类的人。我这一寻常的好意似乎渗透进他们的心田里”。于是他无意中听到了舞女薰子的赞扬：“是个好人啊！”真挚而坦率的赞扬，是舞女纯洁情感的流露，同时也使得主人公的心境变得明亮起来。
在与舞女分别后，主人公踏上新的旅途。在船上，当一个中学生看到他流泪，向他询问时，他很自然的回答了提问。“‘不，刚刚和人告别。’我非常坦率地说。让人家见到自己在流泪，我也满不在乎。”“我什么都不想，只想在安逸的满足中静睡。我的头脑变成一泓清水，滴滴答答地流出来，以后什么都没有留下，只感觉甜蜜的愉快。”淡淡旅情油然而生，在悲凉寂寞中，我能体会到忧伤的心灵已经变得*静自然。
川端康成的《伊豆舞女》，我甚是喜欢，喜欢那既像爱情又不是爱情的朦胧美。当主人公“谢谢”这句话到嘴边却没说出来时，当“她那种疏远冷淡的神情，使我对她难以开口。她连抬头看我的力气都没有”时，当“我觉得从远方微微的不断传来了鼓声。眼泪无端的扑簌簌落下来”时。朦朦胧胧，说不清楚，道不明白，或许这不叫爱情吧，或许是高于爱情的友情吧！殊不知那青春的旋律，曾谱出多少让我们哭笑不得的快乐，也曾谱出多少让我们快乐不也的忧伤。
受伤的灵魂总是需要风的一丝安慰，相遇或许是某个特定时间里的巧合罢了，而我却把你当成了天使，小心翼翼的捧在手里，生怕你一个生气就不再给我好运，从此消失。
冷漠的时代啊，我再以感觉不到你的温情，只企盼你的到来，让我感觉不到丝毫的恐惧。在你的双翼下，挽着你结实的手，哪怕是狂风暴雨，粗茶淡饭我也觉得是安全的、快乐的。可是“现实”二字成了生活的代名词，你离我而去，从此，再也感觉的到微雨之街你置身雨中的浪漫情怀了。看着你转身离去的背影，我把眼泪往肚子里咽，我只希望你回头看我一眼，微笑一下，静静的离去。
你说你喜欢淋雨，因为舒服；我说我也喜欢淋雨，因为别人看不穿我满天的心事。本是手挽手走在绿色的伞下，却想推开对方到雨中寻找各自的世界，寻找初恋的感觉；但你却不知道，你就是我的世界我的初恋，是我美丽的意外我等待的雨天。因为伞太小了，你的衣服湿了，手是冰冷的，你开始赶我回家，我却要你换衣服，可咱两谁也不愿意，我只希望你多陪我一会儿，我只希望自己能陪你走一段路，不管是什么路我都愿意去走，或许是世界容不下一个对生活充满热情的人吧，或许是伞下的我太过于*凡吧，或许是“现实”吧，你离我而去。不管什么理由，我没有半句怨言，只希望我对你有所帮助。
你怀念过昆明三月的樱花吗？那个令人陶醉的季节，总是激起人们对美的逝去的伤感和留恋。风一吹，就像雪一样，美丽极了；那个时候的我对雪特别依恋，曾把自己的心愿写在纸上，题名为“雪的誓言”，然后放在那个有梦的盒子里。现在盒子装满了化妆品，而那张纸上的字依旧清晰：下辈子我要做一棵树，守候我的天使，从05年到08年，快三年的时间吧！这个誓言，本来就是童话里才有的`，现实毕竟是现实，可是懂事的你却跟着我起哄，承认了自己是我的天使，那一刻，真美！那一刻，感动的流泪！
那个时候的愿望总是充满童话色彩，那时曾为《海的女儿》哭了好几次。曾对灰姑娘羡慕不也，曾因为拇指姑娘的*凡而想到自己的卑微；也曾得到更多的鼓励和自信，得到许多快乐。现在，，放下幻想，告别童话，脱下自卑的外衣；手里更多是关于职场，哲学，资格认证的书，或许生活本该如此。我不觉得累，只希望能听到你的一句“加油”！被你“管着”是那么的幸福，那么的自信，那么的好胜。朋友，或许是彼此祝福，彼此帮助；朋友，我只求心里没有障碍：“当你的朋友向你倾吐胸臆时，你不要怕说出心中的‘否’，也不要怕说出心中的‘可’（《先知》）。
《伊豆的舞女》讲述了一个孤儿出生的青年学生，在伊豆孤身旅途中，邂逅了一位天真纯洁的年少舞女。但旅途的短暂与阶级的悬殊，都注定了这次邂逅只能是开不了花的偶遇。但正因为这种遗憾，使我久久难以忘怀。
在当时的日本，艺人是一种非常低贱的职业。茶馆的老婆子就以非常轻蔑的口吻描述他们。而艺人们在经过他村时，也是显得自卑。而这位青年却恰恰相反，他不仅没有看不起他们，还热情地邀请他们吃饭，和他们结伴而行。为了能与他们的距离更*一些，还特意摘下代表学生的学生帽，买了便帽戴。在他们又脏又小又简陋的屋子里，他特没有嫌弃。好像在这位青年看来，阶级差别并没有束缚他的思想，他这种追求*等的精神难能可贵。
反观我们现今的社会，有些有权有势的人，就认为自己的身份比其他人高一等。其实不然，在我看来，每个人，不管是在生活上，还是在精神上，都是*等的。我想，作者川端康成也是这么认为的吧。
舞女熏子天真无邪且又别具风情。她不但喜爱唱歌跳舞，而且也爱下棋，十分热衷于诗歌文章。她与青年下棋，听青年读书时专注认真的神情还历历在目。这与我们对舞女的固有形象有了大大的转变，也看到了天真、羞涩的舞女形象。然而，舞女纯洁天真的性情带给青年的不止有爱情的美感，更多的是心灵上净化的洗涤。
其中，让我既深刻又震撼的场景是：舞女在公共浴场发觉了远处楼上的青年与哥哥，一阵高兴，就赤身**地跑到日光下来，踮起脚尖，伸长了身子朝他们打招呼。“我满心舒畅地笑个不停，头脑澄清得像刷洗过似的。微笑长时间挂在嘴边。”作者这样写到。是啊，十四岁的舞女，对于二十岁的青年来说，就像是夏日里的冰淇淋，是美好、凉爽的。
在伊豆的旅途中，舞女和青年从以心交流，互相慰藉，从而使两颗自卑、灰暗的心变得自信、明亮起来。这也是现今社会所缺乏的，人与人之间的真情与信任。
最后的离别，带给我们的是遗憾、忧伤。正是因为这种淡淡的忧伤，触动了我们内心最深处的那朵花，永开不败，就像舞女的微笑。
——读后感的作文菁选
精选读后感的作文合集十篇
在*日的学*、工作和生活里，大家都写过作文，肯定对各类作文都很熟悉吧，作文可分为小学作文、中学作文、大学作文（论文）。还是对作文一筹莫展吗？以下是小编收集整理的读后感的作文10篇，欢迎阅读与收藏。
几天前，我们班的同学在博客上发表了一篇这样的文章，文章的题目是：魔方的“魔力”。
文章写了他自从玩起了魔方后，就以为自己是全班玩魔方最厉害的同学。后来他发现班上居然还有比他还厉害的同学。于是，他便从这位同学身上学会了秘诀，并且还想挑战自己的“师傅”，可是最终还是功亏一篑。
毫无疑问，文章中所提到的“师傅”指的就是我。但是，在我的眼里，我可从来没有把自己看得那么高，同时也没有把它看得那么低，更没有想到他是来向我拜师学艺的。或许，他是想用“徒弟”和“师傅”这两个词，来体现出我和他之间玩魔方水*的'差距。话又说回来，从这篇文章中，我感受到了他是一个十分要强的人。无论从哪一方面，只要有在他之上，他就有一种要超过别人的上进心，这一点令我十分赞赏。虽然他之前不够别人好，一旦他的水*达到了可以的别人抗衡的境界，这样一来，既是对始终都要在他之上的同学来说，手上的汗水都会不拥而来。
读了这篇文章后，我以后在学*方面也要有一种想要超过别人的上进心，要勇往直前，是自己的学业能够突飞猛进，“欲穷千里目，更上一层楼”，相信自己一定能够打败更多的强敌。
星期天，我在家中读了一篇很有意义的——《做一个诚实的人》。主要讲了古代名人晏殊考状元时的发生的一件事情。
晏殊是北宋著名词人，他从小聪明好学，从小也能写出一手好字，是远*闻名的“神童”。到了考状元的岁数，他进京参加科举考试，试题发到手，他惊呆住了，原来试题竟然是自己以前做过的。他想，这样不就等于把自己的重新抄出来吗？又快又有很大的把握。最后，他还是告诉了监考官和皇帝宋真宗，要另换一题。宋真宗见这人襟怀坦白，为人诚实，十分高兴，就另外出了一题。晏殊拿到新试题后，沉思片刻，一挥而就。由于晏殊写得好，又说真话而且为人诚实，得到了宋真宗的赞叹、好评、信任，后来晏殊当上了宰相。
同学们，你们有没有做一个诚实的人？苏联卫国战争时期的一位女英雄做到了，她就是卓娅，苏联人民们都称她为“丹娘”。我国的刘胡兰、江姐都宁死不屈，只为保守秘密，做一个诚实守信的人。一个人有了诚信才能得到他人的尊重与信任，这是放之四海而皆真的。
这些故事告诉我，每个人都要做一个讲信用诚实的人，这样才会得到别人的好评、信任。诚实是金，品质纯正而弥足珍贵，值得我们珍藏在心灵的最深处。诚实就是指实事求是，不说谎，不虚假，言行一致，表里如一。做一个诚实的`人，就要说实话，办老实事。诚实，它会给人带来财富，诚实是无价的，诚实比什么都珍贵，生活中离不开诚信。
诚实是一种美德，你有了诚实这种美德，才能获取更多人的信任，也会得到无数的人的赞美、好评。
兔子的胡萝卜读后感最*，我读了一本名叫《糖巫婆和超级棒棒糖》的书，其中有一篇故事叫《兔子的胡萝卜》。从前，一只兔子住在城市里，他拥有一根跟他形影不离的胡萝卜。冬天，兔子决定带着胡萝卜回乡下通过劳动得到更多的胡萝卜。路过树林，兔子遇见了雪人，他们聊了好久。临走时，兔子发现雪人没有鼻子，就把胡萝卜插在雪人脸上，就跳走了。一只鸟飞累了，停在胡萝卜上休息。鸟饿了，雪人就让鸟吃胡萝卜。看到这，我：“他们都是助人为乐的好孩子呀！”
春天到了，没了胡萝卜的兔子很寂寞，他又回来了。经过树林，雪人不在了，兔子的鼻子酸酸的。鸟来了，鸟指着一棵胡萝卜苗说，这是兔子的。兔子帮助了雪人，失去了一根胡萝卜，得到了一棵胡萝卜苗；雪人帮助了鸟，失去了半根胡萝卜，得到了思念他的`朋友。帮助是有失去，也有回报的。在生活中，有时帮助别人得不到回报，但得到的是快乐。
一次，在公交车上我发现了一个位置，便飞快地坐下去。这是，上来了一位老爷爷，他看了看四周，叹了一口气。很明显，车上没位置了。我站起身，对着老爷爷说：“您坐这吧！”老爷爷摇摇晃晃地走过来，坐了下去。顿时，我觉得很开心！兔子帮助了雪人，雪人帮助了鸟。
像这样，全世界都在传递着爱，让爱充满人间，让世界更加和谐，人与人之间团结友爱，互相帮助；国与国之间没有战争，世界和*，那该多好！，兔子的胡萝卜读后感作文500字
想象一下，你翻开一本书，然后你翻过扉页，翻过前言，翻过目录……然后，你看到了用漂亮的手写体写着的一段字：我恨学校。我恨它远甚于世界上的任何东西。甚至，更加严重……学校毁了我的生活。
哈哈，是不是很惊讶？嗯，我也被吓了一大跳。
实际上，主角格雷古瓦可能是世界上最讨厌学校的孩子。在书中，他说他的生活从进入学校后已经变成了噩梦，他对学校毫无兴趣，实际上他已经烦透了学校。可是大人们依旧告诉他：学*！学*！学*！以至于到了后来，他用装作小丑一样的言行来吸引大家的注意并以此慰藉自己对学校失望透底的心。不过因为这个他被开除了。
离开学校后，他的生活也没有好起来，整天因为他吵架的爸妈，不再袒护他的老莱昂，整天日复一日单调无味的生活……他试图跟爸妈沟通不再上学而是用自己的发明过日子，这个想法不是被爸妈否定的，而是被现实否定了。爸爸提醒他，没有学校知识的支撑有些事情他靠现在的'自己是干不到的。于是他只好去干点小活挣钱，同时他的父母在竭力为他争取到重新上学的机会。
因为爷爷的一个建议，他向格朗尚学校的校长写了一封信，因为这封信他得到了上学的机会。
是的，他不是很高，不是很胖，也不是很壮，但他有35公斤的希望。
格雷古瓦告诉我们，不管是谁，随时都有站起来重新来过的机会，每个人希望的道路都不一样，不管你的成绩有多烂，不管你的缺点有多糟，每个人都有自己不为人知的闪光点。我们都有希望，不论它有多少公斤。
看到汪曾祺的《端午的鸭蛋》就想到了他的《胡同文化》。在那细细长长的胡同里，最让人回味悠长的是那一声意蕴高远的“嘿”。这一“嘿”，“嘿”出了作者对北京胡同的绵长情思，“嘿”出了汪老先生闲散自由的行文风格，也“嘿”出了他对生活真味的独特感受。在疏放中透出凝重，于*淡中显现奇崛，是汪曾祺散文的主要风格。
《端午的鸭蛋》就是这样一篇既具有生活神韵又凝结着浓烈民俗乡情的散文。
先生以“家乡的端午”开篇，直接切题，直抒胸臆，用“很多风俗”引出下文。于是，在他的笔下，一系列端午风俗就走入了我们的视野：系百索子、做香角子、贴五毒、贴符、喝雄黄酒、放黄烟子、吃“十二红”等等。这人有我有，人无我有的风俗，在先生看来，都成了他最珍贵的回忆。因此，行文流水，如话家常，如数家珍，于自然、*淡中，表达了对生活的真爱和对故乡的怀想。
然而，让先生颇感自豪的还是家乡“著名”的“鸭蛋”。在这满篇洋溢着深深浅浅的故乡情绪里，“著名的鸭种”、“善于腌鸭蛋”的高邮人、大都市店铺里的鸭蛋、别处没有的双黄鸭蛋、质细而油多的高邮咸蛋，甚至用鸭蛋做成的“朱砂豆腐”都成为他不厌其烦并引以为自豪的表述对象。以至于对对方的“肃然起敬”和“称道”也不屑一顾，竟然会生出“我对异乡人称道高邮鸭蛋，是不大高兴的，好像我们那穷地方就出鸭蛋似的!”这样的感慨。
其实，先生的不屑并不在于此。看，一个“不过”，笔锋一宕，那藏在心底的自豪和喜悦就悄然溢出。用“惊奇不已”和“确实是好”是远远不够的，于是，“我走的地方不少，所食鸭蛋多矣，但和我家乡的'完全不能相比!曾经沧海难为水，他乡咸鸭蛋，我实在瞧不上。”“高邮咸蛋的特点是质细而油多。蛋白柔嫩，不似别处的发干、发粉，入口如嚼石灰。油多尤为别处所不及。”等等语言跃然纸上。甚至于引用了袁枚的文字还不甘罢休，还要罗列种种吃法，并用北京的咸鸭蛋和故乡的咸鸭蛋比对。“这叫什么咸鸭蛋呢!”八个字符，一个叹号，直白而朴素的话语，幽默而爽朗的声音把先生对故乡的厚爱铺满了整篇文章。好像先生此时已经忘记了自己虽是高邮人，但北京也是他多年居住的地方似的，全然不顾及北京人的感受。
“吱——红油就冒出来了。”这个拖着长音的“吱”字，绘形、绘色、绘神，把先生孩童时吃鸭蛋的情态出神入化般地描绘出来。既是一幅民族风俗画，也是一曲生活的赞歌。我们从这里窥探出先生对儿时生活的怀恋和追忆，解读到先生对民俗文化的尊崇和敬畏，这种种情感，都源于先生在生活中对“和谐”与“健康人性”的追求的过程中。
读到这里，我不禁怅然而叹：先生对鸭蛋的感情可谓真也，足也，甚也。这岂止是对鸭蛋的情有独钟?这是对生活真味的悠然品读，是对家乡情怀的慨然诠释。
“啪。。。。。。”几颗冰凉的泪珠落在了我的手背上。我实在控制不住自己，泪水夺眶而出，两眼模糊了，眼前不时地浮现出一幅催人泪下的，让人愤恨的场面：一位卖火柴的小女孩，在大年夜这天晚上，又冷又饿光着头赤着脚在大街上卖火柴。但没有人买过她一根火柴。她不敢回家，因为家中有她那凶恶的爸爸等着她，再说家里跟街上一样冷。他只好走在大街上，她网不了今天是大年夜，看着他人一家团聚，而她。。。。。。她非常冷，蜷缩在一个墙角里，一种求生的力量使她抽出了一根火柴，在墙上擦着了，在这耀眼的.亮光中，她看见了一个大火炉，但亮光一熄，火炉边不见了。她一次又一次擦着火柴，但一次又一次地失望了。最后她吧一大把火柴全擦着了，看到了她最疼爱思念的奶奶。她跟着奶奶在这明亮的亮光中飞走了。飞到哪没有寒冷，没有饥饿、也没有痛苦的天堂去了。
哎，也许小女孩她已经厌恶了这个只给她带来无尽痛苦的资本主义社会，也许她早已对这个黑暗的社会没有了任何眷恋。所以，她毫不犹豫地选择了死这一条路。如果当时是我，我也会做这样的选择，因为与其活着受苦，还不如死了白了。
我擦擦眼泪，走出教室，一方斜斜的阳光照在了我身上。啊！好舒服啊！我们的生活多么幸福！在家里我真的好幸福。然而在学校。。。。。。在班级里，以前的温暖消失了。在这即将毕业之时，班级带给我的是恐惧，是痛苦，尤其是那个晚上。。。。。。
我不敢抬头，不敢扫视四周。。。。。。有时候我真的感觉到生活是那样的枯燥无味，我真的想飞，飞到了一个没有人认识的地方，让我的学*和生活重新开始，让友谊之桥慢慢架起。。。。。。朋友，也许是你的敌人，为了一点名利而要置你于死地的敌人。
不过，老师对我很好，我相信老师会公正的，不会袒护谁，包庇谁，不是吗？
《培养最棒的女孩》从女孩的特性入手，从男孩女孩的不同之处引出女孩的教育应该是一种“富教育”。所谓“富教育”其实就是一种精心、一种细致、一种唯美。一个最棒的'女孩，应该是全面发展的女孩，因此，本书在“富教育”的基础上为家长们展示了一个全方位培养女孩的多维教育法。
从时间上说，年纪小的女孩的教育不同于青春期的教育；而从空间上说，女孩独处时应该能做到“静如处子”，参加实践活动时又能够“动如脱兔”，在人群中，还应该能够“落落大方、人见人爱”。
除了这个维度，本书还为父母展示了从点到线，从线到面的维度教育法，具体说来，本书从语言到行为，从梦想到实践，从气质到品质，从智商到情商，全方位介绍了培养一个最棒女孩的各种教育方法，非常适合父母做教育女孩的参考。点到线的跨越是一种成长，线到面的跨越是一种成熟。
多维教育法使一个女孩既能够享受幸福，同时也能够给别人以幸福。总之，于女人而言，具有深刻的内涵最为重要，因为那意味着意犹未尽，如果浅薄浮华，则很难拥有精彩幸福的人生。《培养最棒的女孩》从这个基本方向出发，采用众多教育事例，对家长进行具体的教育指导，突出情趣性，强调深厚的文化素养，希望你做好积极的准备，为自己的小公主打开那扇通向阳光灿烂日子的门！
《追踪小绿人》是一部很美妙的童话，里面的内容丰富多彩，非常有趣。
‘我’从小就认识了一个神秘的女孩子——小晓。小晓非常善良，她带着‘我’走过了七座五彩缤纷的桥。这七座桥奇迹般的出现，让‘我’感到非常惊讶。
当我读到“每当亮光闪说的时候，我就看见枝枝杈杈上站满了许多小绿人”、“随后，我看见枝干上闪烁着银色的亮点，树梢上的花心里也有一个个亮点在移动。”、“我真后悔都怪自己太冲动……”这些句子时，我读出了小绿人被“我”吓跑了而感到后悔的心情。因为他不是单纯的想把它们占为已有。从中我也懂得了只要存在的生命，我们要把它们看做一个种类，真心与它们交“朋友”。
当我用心去阅读到小绿人们因餐馆客人们那么“恐怖”的食物而瑟瑟发抖，甚至流出眼泪，许多客人在吸烟导致小绿人咳嗽得弯下了腰、憋红了脸时，我的.心里和小叶子、小晓一样：心疼、难受。一位小绿人失踪，我同样着急万分。
这种抑扬顿挫的情感，令我的心情叶时刻伴随着书中主人公的情感一切产生共鸣。
上帝只是眨眨眼睛，我们的故事就匆匆开始，又匆匆结束了——题记
9月初的阳光依旧很猛烈，但是因为你们，我感受到的不再是刺眼；初中的生活很枯燥，但是因为你们，我感受到的不再是无趣；我的青春是单调的，但是因为你们，我拥有了我的花样年华！
那年9月初，我遇到了你们，你们好像是一颗钻石走到哪都散发着耀眼的光芒，整个世界也因为你们而黯然失色！我，好像只能是远远凝望你们的那种人，可你们在我凝望的同时，毫无征兆地朝我走过来，伸出热情的双手，向我投出灼热的目光，脸上带着真诚的笑容。你们的微笑打动了我沉睡的心，我也把那笑容深深的印在心里。
我想，我永远也不会忘记，那口口声声嚷嚷着要陪TFBOYS度过十年之约的晨。她，最爱听的歌是TFBOYS的，心里念着的TFBOYS,用的文具是TFBOYS，最爱一个名叫王俊凯的人。就算在与朋友普通的谈话中提到有关TFBOYS的事，她就会毫不犹豫的“插”进来。这样的`晨，你让我如何忘记！我想，我永远都不会忘记，那整天抱怨自己哥哥嫌弃自己的媛，整天给我讲述那精彩动漫情节的媛，那整天沉迷在画画当中的媛。
即使是这样，她还是会抽出很多时间来陪我。她，为画画而发愁，为灵感而发愁，看到她那样我于心不忍，可谁知她先跑过来安慰我，说：“眠，你别担心，有你的地方就有我画画的灵感！”这样的媛，你让我如何忘记！我想，我永远也不会忘记，那天天把绚烂的笑容挂在脸上的婷，她就好像邻家的大姐姐，在我们伤心的时候安慰着我们，轻拂着我们的心；那天天替自己脸上痘痘发愁的婷，天天跟我们唠叨自己脸上的痘痘有没有或增长。那语气，好像是在哄痘痘赶紧消失。这样的婷，你让我如何忘怀！我想，我永远也不会忘记那一时发愁，一时爆发，一时微笑的阳。
有人说“有的人有双重性格。”可依照我看，阳应该不只是双重，刻意称得上是多重了吧！她的性格虽然多变，可是朋友有难，他从来都没有怠慢过。站出来，为朋友两肋插刀！！！这样的阳，让我如何忘怀！我依稀记得，我们一起玩耍，一起唱歌，一起看小说，一起爬单杠，一起做默契十足的动作......我的青春，因你们而无悔。在一起的回忆是我生命的一部分。时间，纵然会让我们产生隔阂，但是我坚信，友谊臂膀依旧会牵在一起！假如有一天我们不在一起了，也要像在一起一样！！！上帝只是眨眨眼睛，我们的故事就匆匆开始，又匆匆结束了！
我想，很多年以后，我不会忘记有这么四个人闯进来我的生命，装点了我的青春，镶嵌了我的花样年华!!!
这本令我看得万分入迷的著作是由法国作家儒尔·凡尔纳写的。
《十五岁的小船长》的主人公迪克·桑德是一个正直的小伙子。他在流浪者号担任了船长的职务，而原本他只是一个实*水手。在真正的船长和水手们捕鲸死亡后，他照顾着船主的夫人、孩子，还从快沉没的船中救出几个自由黑人。船上的厨师内格罗是一个坏人，干着贩卖黑人的邪恶勾当。他把十五岁的.迪克·桑德和船上的所有人骗到非洲去，这个骗子能把开往美洲的船弄到非洲去，真是不可思议。在非洲，他们历经了许多磨难，最后安全地回到了北美洲。
这是描写十八世纪70到80年代贩卖黑奴的作品。那个时候，黑奴被一批批地运往世界各地，给黑人带来了无穷无尽的苦难，在书中都被详细地写了出来。各种疾病在押去贩卖的黑奴之间传播，黑奴们在残忍的统治之下过着悲惨的生活……
迪克·桑德在非洲目睹了黑奴吃的苦，从而更深刻地了解了贩卖黑奴者的面孔。当时，在欧美等国家已经制止贩卖黑奴，并且**黑奴，给那些黑奴贩子严厉的打击，但在非洲，这惨绝人寰的事件还在继续，他们的黑爪还在伸向黑人们，使黑人数量急剧减少。
迪克一伙人受到了土著人的攻击，在黑漆漆的地牢里呆过，临危不惧。当地居民在酋长死后用一百多位女黑奴陪葬，十分类似我国古代夏朝商朝的陵墓。那时的非洲是多么的落后啊！
迪克·桑德的智慧、勇敢和有主见是他能够在三波四折后仍存活下来的根本原因。
——《伊豆的舞女》读后感优选【二十】篇
捧起川端康成的这本轻盈的书，怀着对初恋的憧憬读下去，再度抬头时却仿佛把那红尘情爱、恩怨都经历了一遍。起初我没有流泪，川端康成的笔墨在少女冲着远去的航船挥动洁白无瑕的手绢时戛然而止，那么我愿意满怀希望——少女永生都为这场遭遇感到温暖。
我能从作者的笔触中感受到那个山头的风景有多么美，绿色的萦绕下烟雨朦胧，木制的矮小房屋断断续续地出现在颠簸、泥泞的山路上。一间逆旅里，戴着学生帽的少年静静地坐在木头台阶上，含着笑，注视着厅前一个手执小鼓、忸怩地扭动着腰肢的小姑娘。两朵粉红的桃花浮现在了如水的玉面上，让日本人民沉醉的小调咿咿呀呀、不绝如缕，一如姑娘腼腆的姿容左右摇摆，飘忽不定，却又那么明媚、动人。大概这不算是一场惊艳的相遇，却让读它的人感受到山泉一样的清新，我们找不到一丝邪恶的欲望，我们也无法探知年轻的男子心中是否种下情根，却愿意义无反顾地读下去。
被少年爱慕的歌女踩着易掉的木屐，冲上前去要与少年同行，固执的她大汗淋漓。少年与歌女一行人辞别后，途径老妇人家，老妇人苍老的声音道出这世间歌女的辛酸，眼前浮现着那些笑靥如花的姑娘们随着拨浪鼓、四弦琴袅袅歌舞的场景，犹如一把利刃，刹那将一切美好事物都斩断，原来美好后面如此可怕，那些卖唱的歌女卖掉的不止是柔美的身段脸容，更是无法追讨的岁月年华。再次相遇，少年满足地追逐着少女快不起来的步履，将只属于她的娇羞一览无余。小歌女纯洁的音容在零碎的灯光下闪现，少年又独自怀揣忐忑的心情洞悉周遭一切，一夜不眠，直到望见少女赤裸的、干净的'躯体时，他又绽放出无比舒畅的笑。
离别在即，迟来的少女默默送上牢牢**秀发的木梳，深深的无奈与没有完全消散的、甚至从未展露的激情，统统跟随无情的海水离开。岸边执著的歌女望着愈行愈远的心中爱人，终于再也忍不住，她踮起脚尖，满含热泪、拼尽全力地挥动着白帕相送。
《伊豆的舞女》是川端康成先生的著作之一，以前是知道有这本书的，只是未曾拜读。*日忽听得山口百惠所唱的电影主题曲才晓电影早已有存，歌中典雅古朴的韵味，怀旧的叁弦琴，让我对电影有着莫名的期待。
小说是我在电影后读的，也许是自己不善于形象思维吧，觉得电影是要比塬着好多了，并进这也是川端康成先生早期的作品，电影的拍摄他也参与了其中，多年的积累和历练，自然会多出一份岁月的厚重与成熟。
“谁知道那些卖艺的会在哪里歇脚呢，哪有客人就会到哪儿去，在那儿歇脚。谁叫她们是卖艺的呢，只有四海为家。”
舞女们是一群走江湖卖艺的女人，在伊豆的相遇只是应为川岛——一个高等学校的学生，离开孤独的生活一次独自旅行。小舞女该有十七八岁吧，这样一个猜想却是川岛学生式懵懂爱恋的`开始。小舞女呢?“我眺望着她雪白的身子，它象一棵小桐树似的，伸长了双腿，我感到有一股清泉洗净了身心，深深地叹了一口气，嗤嗤笑出声来。她还是个孩子呢。”只是身份的差异，舞女像候鸟一样四处瓢泼，川岛却钟要回东京的。
我是不懂日文的，在读小说时才明白为什麽荣吉要饶了而行，也只是身份的差异：
“乞丐、巡回表演的艺人禁止入村!”
身份的差异让我怀疑，这是怎样的恋情呢?
川岛因薰子的缘故与艺人们相识相知相交，可处处都存在着歧视，她们向路人弯腰致歉，只能住在拥挤的小酒店，每当川岛请她们去自己所在的旅馆玩时，荣吉的岳母总会一打扰川岛学*为由，而其他人也只有默默地离开。唯有的一次却也要付出不小代价。看着薰子玩的如此的开心，也只有纯真的幼稚才会那样的无忧无虑。当川岛读书给薰子听时，却又是该走的时刻了。
薰子还是个孩子，可她却注定是个舞女，就像她捡起给川岛的手杖一般脆弱，在荣吉的孩子九九之日时川岛选择了离开，塬本是要和薰子出去玩的，但仍发生了变故，这是无法改变的，因为她们是四处卖艺的女人。那一晚十四岁的薰子看到自己与川岛间不知从何而来深渊般的距离，哭泣的泪水也无法洗净的黑暗。当驶往东京的号角响起时，那挥动的白色手帕再也听不到学生帽的唿喊。
可爱的小舞女手提大鼓，还会走在雨过天晴的旅途上吗?
喜欢一个作家并一直爱他，是难以乞求的境界。捧读川端康成小说才是去年开始的事情。在学生时代，没有人给我介绍优秀的文学作品，那时阅读的小说大部分来自欧洲或者前苏联，真正让我从内心喜欢的很少。
那时读书非常幼稚，感觉某作品无味，总是怀疑自己的欣赏能力，却不敢对名著有丝毫“不敬”。事实上，许多名著读起来确实非常为难普通读者的。
但是读川端康成小说，我几乎是一见钟情的。因为文字所弥漫出来的情绪，让我感到非常亲切，读之品之，恍然大悟——我的青春曾经有过这样的情绪，只是生活淹没了它，时间洗刷了它，让它变得越来越淡。川端康成唤醒我的青春情绪。
川端康成是个怎么样的作家？作为一个不寻常的日本文学大师，他是用文学来思考生命的，在悲哀、感伤、抒情的文字之中融化自己，也融化所有有幸读之的读者。因为文学，他把自己推向人生的顶峰，愈加寂寞孤独，于是他站在高峰之巅，俯视齐齐众生、迷离人间之时，竟然如此厌倦这个世界。最后，他结束了自己，画上绚烂的最后一笔。
在《伊豆的舞女》这部川端康成的成名小说中，不难嗅到川端康成的感伤和抒情，这种感伤和抒情，来自作者的人生经历，不是来自赋新词强说愁的庸人自扰。
只要我们回顾川端康成的一生就知道。两岁时候，父亲病逝，一年之后，母亲随去。祖父母隔绝外界抚养孙儿，无限疼爱，养成川端康成敏感孤僻封闭的性格。7岁，祖母病逝，10岁，姐姐病故。16岁，最后一个相依为命的祖父去世。这样的经历，使得他的一生无法摆脱孤儿心结。
川端康成何其孤独，常常一个人关在房子里，或者逃到无人地方枯坐，没有人和他谈话，他只好和文学谈心。我总觉得，文学大师都是这样——和这个世界无法交谈，就回到自己的心灵，自己和自己说话来解除孤独。
川端康成正是如此。
多年以来，川端康成只身漂泊，内心无限渴望人间的温情乃至爱情，但是总不能如愿得到，这使得川端康成的感情世界迷离而荒凉。
试想，对于这样一个极其感性的人，遇到一个纯洁、美丽、善良的舞女，舞女对他有着淡淡的爱恋或倾慕，怎么不使得长久以来情感无所寄托的他，内心诞生非常的感激和爱慕？
伊豆的舞女，伊豆的舞女！在日本的传统社会里，舞女只是男人玩物，社会地位非常底下的，这由小说中的一句话可知。小说中言——途中，每个村庄的入口都竖立着一块牌子：“乞丐、巡回演出的艺人禁止进村。”
可是正是舞女给予川端康成无比的温暖，舞女觉得他是好人，*等又温柔地对待他，这使得以往常觉得自己被世界抛弃的川端康成感到温暖。小说最后，川端康成就为这样的情感而快乐流泪，心灵感到澄清，泪水掏空了头脑，使得他感到一种虚空又美好的情绪。
川端康成和舞女之间的感情是朦胧，这样的朦胧的体验，谁没有体验过？可是在川端康成的笔下，如此美丽温暖动人纯洁。可是，不管恋情如何美好，终究飘零无寄，那只是一朵浮云和另朵浮云的相遇，飘落一场细雨。那是一个青春和另个青春的相望，谱写一曲恋情。
在我们的人生之中，事实上，也存在过一些美好的邂逅。那些邂逅，情感微妙，最后化为心底一声长叹，我们的长叹只有自己能听见。而川端康成的一声长叹却穿越了时空，回响在每个读者的心中！
青春如云漂泊，恋情如雨纯洁。那就是《伊豆的舞女》给我的感觉。
川端康成：“无论《伊豆的舞女》还是《雪国》，我都是怀着对爱情的感谢之情来写的。”对我来说，无论《伊豆的舞女》还是《雪国》我都是怀对爱情的感谢之情来读的。这句话貌似不适合我，是的，不适合我。
舞女名薰子，豆蔻年华。豆蔻年华的女子，最为可爱，美丽。对作者而言，她怀有对爱情的憧憬，而她，也让人爱不释手。就像作者见到舞女时的呆若木鸡，而舞女的害羞与矜持也更让作者倾心。
其实作者对舞女的喜爱从头至尾从来断过，一开始，他本是来旅行，但看到艺人中的舞女后就再无心思，开始一心跟着他们。其中有一个奇妙的心理：舞女走后，作者并未立刻跟上，而是算好了时间再去，对老太婆的交谈可看出作者的心急，一心系着舞女；而追上舞女之后也并未立刻停下，而是走在了前头。这与《汤姆索亚历险记》中汤姆遇到漂亮女孩做了一套难度很大的体操一样，虽然喜欢的方式不一，但性质一样。
作者喜欢舞女的矜持：在下棋时，先是很有礼貌，保持着很大的`距离，而后竟爬在了棋盘上。这样的表现是大多女孩都有的。再比如说，舞女想让作者朗诵，却不直说，这种纯粹谁不喜欢呢？作者喜欢舞女的天真烂漫：洗浴时一丝不挂地跑步外面，看到作者满心喜悦。这样表现，女孩极少有，当然了，舞女还是个孩子。作者还喜欢舞女的害羞：在谈到有学生哥游泳时，想说不敢说的害羞让作者怦然心动。作者更喜欢舞女喜欢自己而不语：离别之际，舞女蹲在岸边却一言不发，直到临走时才挥手告别，让人看了不禁怜悯起来。
伊豆的舞女，对我来说是一个像约定的存在。上初中的时候，同学借给我一本言情小说，具体叫什么名字，甚至什么内容我都已经记不明了。那时候很多家长是不准自己的孩子看这样的书籍的，当父亲和我谈及我看了一半放在桌子上的书时，是这么说的“看一看《伊豆的舞女》吧”
转眼十数年，不爱阅读的我终于读完父亲推荐给15岁女儿的书。这时候的我已经被岁月磨得感受不到那种初恋的朦胧了。令我更有感触的，反而是不那么被人津津乐道的篇章。《十六岁日记》弥留的老人，《招魂祭一景》坠马的'一刹那，《空房子》的为生计女人，《水晶幻想》几*变态的丈夫。当然，也有《伊豆的舞女》的卑微。
我曾经和朋友笑道：“我去了那么多地方，就中国女性地位最高，尤其是我们成都”。我没有去过日本，也没了解过他的历史，我从来不沉浸在书的悲哀里，只是一遍遍的感叹着，自己是多么的幸运。可以不卑微，可以选择自己的生活，有一个安定的环境。
这是我坚持阅读的第五个月，发现了些坏*惯。首先，读书之前的必要知识是需要了解得，比如作者的生*经历，作品背景，可笑的是我读到第三篇了，才发现这是一本短篇小说合集。其次，我发现川端的作品，是需要慢慢读的，哪怕是小说（之前总有小说可以很快读完的想法）。很多描写，慢慢读也是一种享受，丰富自己的辞藻。
我希望，有一天，我看到美景，可以念出一句诗来，而不是“我靠，真美”。
比较*又想看日本文学了，于是就在网上找川端康成的小说来看。看回《伊豆的舞女》后，发觉自身仍然喜欢这部作品。《伊豆的舞女》是川端康成早期的代表作，短短几十页，却牵引了多少读者的心!
作品写了作为高中生的“我”到伊豆去旅行，途中偶遇到一家流浪的艺人，便结伴而行。故事中的女主人公舞女便是这家流浪的艺人中一员。舞女名叫薰子，一个十四岁的艺妓，天真烂漫，纯真可爱。她朴真、憨厚而娇美，歌声婉转动听，舞步轻盈而优美，对男主人公“我”更是表现出一种温馨的情意，使男主人公内心萌发了一缕缕的真情，以至于主人公“我”对她感到惊奇，并渐渐地产生了邪念，进而由迷惑她的肉体美，到感觉她的心灵美。
日本作品感情很是细腻，简简单单的几句，读来却韵味无穷，川端康成在这方面运用的如鱼得水，不得不让人佩服。在整个创作过程中，作品的基调始终处于一种淡淡的忧伤美，飘渺的虚幻美之中。无论是对旅途景物的描写，还是对主人公和舞女之间的感情的描写，甚至是生活美、人情美的描写，都是处于一种经验之中。小说中所描写出来的环境，也在衬托着主人公的心境。川端康成的作品，可以感染读者的不只是优美的情节和美的言语，而且文章中所表现的`人物或景物，都有一种真实的美感，淡淡地浮现在读者眼前，叫人回味。就好像川端康成先生把主人公们的第一次见面，少男和少女朦胧而惆怅的情怀写到了，把少年人的情窦初开写的暧昧、灼热而煎迫，这种日系美意境的冷抒情，澄澈如水的诗意语言*添了淡淡的回味。主人公“我”对于舞女薰子似恋非恋的朦胧之情，不能够用成年男子的粗俗情欲来形容，那是一种甜蜜而又烦忧的感觉，既不了解该怎样把握，也不想眼睁睁地让幸福溜走，于是幸福着，也烦忧着。
准确地说这是一篇忘情的故事。邂逅和告别，而告别也便是永别，这中间是一个情窦初开和自持自省的过程，什么都木有开始就结束了，就像一个含苞待放的蓓蕾。这个爱情故事就像日本人心爱的樱花一样，蓬勃而短暂，鲜艳而凄美，正如文章中所说的一样，“轮船开出下田的海面，伊豆半岛南端渐渐在后方消失，我一直凭倚着栏杆，一心一意地眺望着海面上的大岛。我认为跟舞女的离别仿佛是很久很久以前的事了。船舱的灯光熄灭了。船上载运的生鱼和潮水的气味愈来愈浓。在黑暗中，少年的体温暖着我，我听任泪水向下流。我的头脑变成一泓清水，滴滴答答地流出来，以后什么都没有留下，只感觉甜蜜的开心。”瞬间相识，瞬间离别，我们了解萍聚没有结局，于是哭过、伤心过，还是要笑着回忆，回忆那短暂的幸福。
《伊豆的舞女》是日本作家川端康成写的一部小说，这部小说写于1926年，也是川端康成的成名作，我今天又翻看了川端先生的作品，这部小说曾经被拍成电影，也获得过诺贝尔文学奖。令我感到惊奇的是这部小说是关于爱情的小说，却没有一个爱字。
暮秋的伊豆。20岁的川端康成穿着高齿木屐，在落英缤纷的山谷中独行，“我”其实是高中时代的川端康成。在途中他遇到了十四岁的小舞娘，并对她产生了难以言说的情愫。作者的描写对象是上世纪二三十年代中下层卖艺人的凄苦生活。少女薰子一家人的经历也是当时日本下层卖艺人生活的真实写照：四处奔波，无依无靠。同名电影（1974年西河克己导演）中有这么一个桥段——男主和舞女一家人在驿站避雨的时候，他问驿站的老婆婆：那几个人今天会上哪儿歇脚？老婆婆说：谁知道那些卖艺的会在哪儿歇脚？哪里有客人他们就在哪里歇脚，谁让他们是卖艺的呢？只有四海为家了。我劝你呀，别和他们在一起，这样对你不好。从反映社会现实这一角度来说，《伊豆的舞女》的结局不会是大团圆的喜剧。
“山间的路氤氲着雾气，衣服被蒙蒙的雨打湿，胸前和双脚本该觉得冷，背后却因为疾步而行被汗湿，更因为难耐的情绪而焦躁。初识爱情在这样年轻的年纪，在这样如梦似幻的山里，就注定这是一场足以铭记但是却不可能结果的感情。"
在这篇小说里面做做没有灌输任何一种自己观点给读者，主角也不是完人，甚至他一开始也像一般人一样对舞女有邪念，想让舞女在当天夜里留在自己的房间里。
读完这部作品我感受到了文学大师的功力深厚，《伊豆的舞女》在结构，情节，文笔等方面，涵盖了艺术，自然美和愉悦美。
川端康成：“无论《伊豆的舞女》还是《雪国》，我都是怀着对爱情的感谢之情来写的。”对我来说，无论《伊豆的舞女》还是《雪国》我都是怀对爱情的感谢之情来读的。这句话貌似不适合我，是的，不适合我。
舞女名薰子，豆蔻年华。豆蔻年华的女子，最为可爱，美丽。对作者而言，她怀有对爱情的憧憬，而她，也让人爱不释手。就像作者见到舞女时的呆若木鸡，而舞女的害羞与矜持也更让作者倾心。
其实作者对舞女的喜爱从头至尾从来断过，一开始，他本是来旅行，但看到艺人中的舞女后就再无心思，开始一心跟着他们。其中有一个奇妙的心理：舞女走后，作者并未立刻跟上，而是算好了时间再去，对老太婆的交谈可看出作者的心急，一心系着舞女；而追上舞女之后也并未立刻停下，而是走在了前头。这与《汤姆索亚历险记》中汤姆遇到漂亮女孩做了一套难度很大的体操一样，虽然喜欢的方式不一，但性质一样。
作者喜欢舞女的矜持：在下棋时，先是很有礼貌，保持着很大的距离，而后竟爬在了棋盘上。这样的表现是大多女孩都有的。再比如说，舞女想让作者朗诵，却不直说，这种纯粹谁不喜欢呢？作者喜欢舞女的天真烂漫：洗浴时一丝不挂地跑步外面，看到作者满心喜悦。这样表现，女孩极少有，当然了，舞女还是个孩子。作者还喜欢舞女的害羞：在谈到有学生哥游泳时，想说不敢说的害羞让作者怦然心动。作者更喜欢舞女喜欢自己而不语：离别之际，舞女蹲在岸边却一言不发，直到临走时才挥手告别，让人看了不禁怜悯起来。
那时读书非常幼稚，感觉某作品无味，总是怀疑自己的欣赏能力，却不敢对名著有丝毫“不敬”。事实上，许多名著读起来确实非常为难普通读者的。
但是读川端康成小说，我几乎是一见钟情的。因为文字所弥漫出来的情绪，让我感到非常亲切，读之品之，恍然大悟——我的青春曾经有过这样的情绪，只是生活淹没了它，时间洗刷了它，让它变得越来越淡。川端康成唤醒我的青春情绪。
川端康成是个怎么样的作家？作为一个不寻常的日本文学大师，他是用文学来思考生命的，在悲哀、感伤、抒情的文字之中融化自己，也融化所有有幸读之的读者。因为文学，他把自己推向人生的顶峰，愈加寂寞孤独，于是他站在高峰之巅，俯视齐齐众生、迷离人间之时，竟然如此厌倦这个世界。最后，他结束了自己，画上绚烂的最后一笔。
在《伊豆的舞女》这部川端康成的成名小说中，不难嗅到川端康成的感伤和抒情，这种感伤和抒情，来自作者的人生经历，不是来自赋新词强说愁的庸人自扰。
只要我们回顾川端康成的一生就知道。两岁时候，父亲病逝，一年之后，母亲随去。祖父母隔绝外界抚养孙儿，无限疼爱，养成川端康成敏感孤僻封闭的`性格。7岁，祖母病逝，10岁，姐姐病故。16岁，最后一个相依为命的祖父去世。这样的经历，使得他的一生无法摆脱孤儿心结。
川端康成何其孤独，常常一个人关在房子里，或者逃到无人地方枯坐，没有人和他谈话，他只好和文学谈心。我总觉得，文学大师都是这样——和这个世界无法交谈，就回到自己的心灵，自己和自己说话来解除孤独。
川端康成正是如此。
多年以来，川端康成只身漂泊，内心无限渴望人间的温情乃至爱情，但是总不能如愿得到，这使得川端康成的感情世界迷离而荒凉。
试想，对于这样一个极其感性的人，遇到一个纯洁、美丽、善良的舞女，舞女对他有着淡淡的爱恋或倾慕，怎么不使得长久以来情感无所寄托的他，内心诞生非常的感激和爱慕？
伊豆的舞女，伊豆的舞女！在日本的传统社会里，舞女只是男人玩物，社会地位非常底下的，这由小说中的一句话可知。小说中言——途中，每个村庄的入口都竖立着一块牌子：“乞丐、巡回演出的艺人禁止进村。”
可是正是舞女给予川端康成无比的温暖，舞女觉得他是好人，*等又温柔地对待他，这使得以往常觉得自己被世界抛弃的川端康成感到温暖。小说最后，川端康成就为这样的情感而快乐流泪，心灵感到澄清，泪水掏空了头脑，使得他感到一种虚空又美好的情绪。
川端康成和舞女之间的感情是朦胧，这样的朦胧的体验，谁没有体验过？可是在川端康成的笔下，如此美丽温暖动人纯洁。可是，不管恋情如何美好，终究飘零无寄，那只是一朵浮云和另朵浮云的相遇，飘落一场细雨。那是一个青春和另个青春的相望，谱写一曲恋情。
在我们的人生之中，事实上，也存在过一些美好的邂逅。那些邂逅，情感微妙，最后化为心底一声长叹，我们的长叹只有自己能听见。而川端康成的一声长叹却穿越了时空，回响在每个读者的心中！
青春如云漂泊，恋情如雨纯洁。那就是《伊豆的舞女》给我的感觉。
《伊豆舞女》是川端康成的早期代表作。小说的情节很简单，在一段寂寞的旅途中发生了一场美丽的邂逅，就如同秋风轻轻吹起了一片树叶。主人公和舞女之间有着淡淡的爱慕之情，但故事并没有像一些爱情故事那样落入俗套。舞女薰子纯洁天真的性情带给主人公的不只有爱情的美感，更多的是心灵上的净化的洗涤。小说中所描写的环境点滴，也在衬托着主人公的心境。重叠的山峰，秋日的木叶，流浪艺人轻敲的鼓点，舞女可爱的裙裾，一切都带有很浓郁的日本特色。
川端先生的作品，能够感染人的不只是优美的情节和细致的语言，文章中给人们所表现的人物或景致，都有一种真实的'美感，淡淡的一点一点浮现在人们的眼前，叫人领悟。
在共同的旅行中，流浪艺人们对主人公越来越表现出信任、感激的情感。主人公也“既不猎奇又不含轻蔑之意，我完全忘了他们是属于流浪艺人那一种类的人。我这一寻常的好意似乎渗透进他们的心田里”。于是他无意中听到了舞女薰子的赞扬：“是个好人啊！”真挚而坦率的赞扬，是舞女纯洁情感的流露，同时也使得主人公的心境变得明亮起来。
在与舞女分别后，主人公踏上新的旅途。在船上，当一个中学生看到他流泪，向他询问时，他很自然的回答了提问。“‘不，刚刚和人告别。’我非常坦率地说。让人家见到自己在流泪，我也满不在乎。”“我什么都不想，只想在安逸的满足中静睡。我的头脑变成一泓清水，滴滴答答地流出来，以后什么都没有留下，只感觉甜蜜的愉快。”淡淡旅情油然而生，在悲凉寂寞中，我能体会到忧伤的心灵已经变得*静自然。
《伊豆的舞女》是日本作家川端康成写的一部小说，这部小说写于1926年，也是川端康成的成名作，我今天又翻看了川端先生的作品，这部小说曾经被拍成电影，也获得过诺贝尔文学奖。令我感到惊奇的是这部小说是关于爱情的小说，却没有一个爱字。
暮秋的伊豆。20岁的川端康成穿着高齿木屐，在落英缤纷的山谷中独行，“我”其实是高中时代的川端康成。在途中他遇到了十四岁的小舞娘，并对她产生了难以言说的情愫。作者的描写对象是上世纪二三十年代中下层卖艺人的凄苦生活。少女薰子一家人的经历也是当时日本下层卖艺人生活的真实写照：四处奔波，无依无靠。同名电影（1974年西河克己导演）中有这么一个桥段，男主和舞女一家人在驿站避雨的时候，他问驿站的老婆婆：那几个人今天会上哪儿歇脚？老婆婆说：谁知道那些卖艺的会在哪儿歇脚？哪里有客人他们就在哪里歇脚，谁让他们是卖艺的呢？只有四海为家了。我劝你呀，别和他们在一起，这样对你不好。从反映社会现实这一角度来说，《伊豆的舞女》的结局不会是大团圆的喜剧。
“山间的路氤氲着雾气，衣服被蒙蒙的雨打湿，胸前和双脚本该觉得冷，背后却因为疾步而行被汗湿，更因为难耐的情绪而焦躁。初识爱情在这样年轻的年纪，在这样如梦似幻的山里，就注定这是一场足以铭记但是却不可能结果的感情。"
在这篇小说里面做做没有灌输任何一种自己观点给读者，主角也不是完人，甚至他一开始也像一般人一样对舞女有邪念，想让舞女在当天夜里留在自己的房间里。
读完这部作品我感受到了文学大师的功力深厚，《伊豆的舞女》在结构，情节，文笔等方面，涵盖了艺术，自然美和愉悦美。
拾起《伊豆的舞女》这本书，樱花一样纯美的封面就如同它的介绍一般�D�D“世界上最美丽的初恋”。这是川端康成的短篇合集，前半本是他自传性的经历，后半本则写了许多生活化的故事，其中包括这篇《伊豆的舞女》。
作者在里面描写的每个人物好像都是善良的，那山间驻留时遇见的老妇，那南伊豆温泉时碰到的纸商人，那一路陪伴主人公的荣吉、千代子、百代子以及与主人公互吐情愫的熏子，那在最后临行时遇见的矿工们和在船上邻座的准备去东京赶考的少年。当然还有主人公自己。作者在篇幅不多的文章中，有详有略的叙述了自己在这一短途旅行中遇见的各色人。他们经历着各自的生活，从事着各自的职业。但总是能看到的共性：他们都是那么*易*人，古朴的民风伴着温厚的民俗。让人从始至终心里都是温暖的。
川端康成的文字影像感极强，笔触尤为细腻，我有种错觉是在看纸上的电影，阅读中脑海里总是不停浮现出一帧帧的图画。最美丽的事物往往充满着遗憾，少年与舞女这段初恋之所以美丽，也是因为它的透明与破碎。黑暗的隧道，冰冷的雨滴，通往伊豆的出口微微透出了亮光……流淌在这些字里行间的暧昧，然而爱就在唇边，却没有人能够说出口，甚至连眼角眉梢的欢欣也要妥善隐藏。少年的爱情，带着没来由的恐惧与踌躇，没有钱，即便舍不下那诚挚的舞女，终究轻言离开了。舞女的爱情，赤诚而纯粹，但她只是居无定所的卖艺人，也许就要在生活的逼迫之下失去贞洁，永远也不敢奢望那个少年的爱。
合上书页，淡淡的哀愁萦绕心间，沉浸在故事带来的无力感之中。川端康成的文字如同一杯香茗，读后唇齿之间留有淡淡的香气。那美的感觉正像书中的少年所言：“我的头脑恍如变成了一池清水，一滴滴溢了出来，后来什么都没有留下，顿时觉得舒畅了。”
有种爱情注定不能在真实生活中被寻得，就像川端康成笔下的这个空灵、静谧、却又弥漫着淡淡哀伤的故事。在这段故事里，没有轰轰烈烈的海誓山盟、没有缠绵悱恻的长相厮守，甚至于没有一点点的世俗脂粉。
故事的情节很简单：在一个烟雨迷蒙的季节，一个就读于大学预科的少年，在一次本该孤独的旅行中邂逅了一位美丽的`舞女。到这里，如果按照世俗人的想法，那么接下来便是花前月下、卿卿我我。但在这个故事里，少年与舞女却仅仅只是通过几眼凝眸、几句片语来演绎这段青涩而又朦胧的恋情。不能怪他们年少无知，不能怪他们懵懂青涩，这样的悲伤就像是那美丽的相遇，是注定好了的。一个是身世孤苦的少年，一个是辗转漂泊的舞女，或许对他们而言，能够在这样一个美丽的季节相遇便已是最大的缘分。当旅途结束时，来送他的舞女虽然心中有说不出的难受，但却始终沉默。船开了，舞女的身姿渐渐远去，消隐。少年沮丧地躺在床上，眼泪扑簌扑簌地往下淌。而那个关于冬天里的约定，我们无从知道是否能够实现，或许也只有这样一个无果的结局才能让人感到隽永，才能让人细细回味。
故事读完，突然想起了一段对于伊豆的评价：伊豆不同于东京，东京的繁华它没有；伊豆不同于奈良，奈良的睿智它没有；伊豆更不同于京都，京都的古风古韵它也没有。它所拥有的，只是那淡季的忧郁与纯真的自然吧，而这份忧郁与自然又恰恰适合这朦胧的初恋，因此这段故事只有发生在伊豆这种地方才让人觉得合情合理。
读完这个故事，突然想起一句古语：“知君情深意也厚，忆人全在不言中。”或许这便是这个故事结局的最好诠释，没有结局的结局，一切尽在不言中……
今天我读了川端康成的《伊豆的舞女》，作者通过写“我”对一位舞女的注意，来写这位舞女她羞涩的言行举止，为我们展现出一位腼腆的舞女形象，我们也可以从这些动作言语来感受到舞女的内心世界，《伊豆的.舞女》读后感。
本文是以“我”和舞女这些艺人行踪和感情的变化为线索来写的，“我”被一位舞女吸引了，一直和这些循环演出的艺人同路而行。这是“我”也逐渐了解他们和他们成为朋友。
艺人在当时的社会是一种非常低贱的职业，但他们有他们自己的自由和幸福满足的生活。他们易满足生活即使会受到别人的鄙视。当“我”主动接*他们时，他们回敞开心扉地和我交谈，对待“我”像朋友一样，他们认为“我”是好人，因为“我”对他们友善，没有歧视。这同时也使孤僻的我感受到幸福与快乐，读后感《《伊豆的舞女》读后感》。他们对“我”也十分友好和关心，当他们有柿子吃时会想着给“我”一个；在“我”将要和他们分别时他们想着给“我”准备些烟和柿子给我，好让“我”能在回来途中舒服些，并十分真诚的希望“我”能去他们老家游玩。
作者之所以希望和艺人们同路，是因为想和那为美丽的舞女相处的时间长些。在描写舞女的外貌时作者着重描写舞女那厚密的头发和她那充满着朦胧爱恋、羞涩的双眼。她不但喜爱唱歌跳舞而且棋下的也很好，也十分热忠诗歌文章。她下棋和听文章时的专注给我留下了深刻的印象。从这位舞女的身上能让人们摆脱对舞女的顽固印象，而是看到了纯真淡雅、羞涩还带有着些悲伤忧愁的舞女形象。
川端康成因为着篇文章而获得了诺贝尔文学奖。他极其细致的用细节让我们走进人物的内心世界。这些人物的思想也是值得每一位读者揣摩的。
今天我读了川端康成的《伊豆的舞女》，作者通过写“我”对一位舞女的注意，来写这位舞女她羞涩的言行举止，为我们展现出一位腼腆的舞女形象，我们也可以从这些动作言语来感受到舞女的内心世界，《伊豆的舞女》读后感。
本文是以“我”和舞女这些艺人行踪和感情的变化为线索来写的`，“我”被一位舞女吸引了，一直和这些循环演出的艺人同路而行。这是“我”也逐渐了解他们和他们成为朋友。
艺人在当时的社会是一种非常低贱的职业，但他们有他们自己的自由和幸福满足的生活。他们易满足生活即使会受到别人的鄙视。当“我”主动接*他们时，他们回敞开心扉地和我交谈，对待“我”像朋友一样，他们认为“我”是好人，因为“我”对他们友善，没有歧视。这同时也使孤僻的我感受到幸福与快乐，读后感《《伊豆的舞女》读后感》。他们对“我”也十分友好和关心，当他们有柿子吃时会想着给“我”一个；在“我”将要和他们分别时他们想着给“我”准备些烟和柿子给我，好让“我”能在回来途中舒服些，并十分真诚的希望“我”能去他们老家游玩。
作者之所以希望和艺人们同路，是因为想和那为美丽的舞女相处的时间长些。在描写舞女的外貌时作者着重描写舞女那厚密的头发和她那充满着朦胧爱恋、羞涩的双眼。她不但喜爱唱歌跳舞而且棋下的也很好，也十分热忠诗歌文章。她下棋和听文章时的专注给我留下了深刻的印象。从这位舞女的身上能让人们摆脱对舞女的顽固印象，而是看到了纯真淡雅、羞涩还带有着些悲伤忧愁的舞女形象。
川端康成因为着篇文章而获得了诺贝尔文学奖。他极其细致的用细节让我们走进人物的内心世界。这些人物的思想也是值得每一位读者揣摩的。
有种爱情注定不能在真实生活中被寻得，就像川端康成笔下的这个空灵、静谧、却又弥漫着淡淡哀伤的故事。在这段故事里，没有轰轰烈烈的海誓山盟、没有缠绵悱恻的长相厮守，甚至于没有一点点的世俗脂粉。
故事的情节很简单：在一个烟雨迷蒙的季节，一个就读于大学预科的少年，在一次本该孤独的`旅行中邂逅了一位美丽的舞女。到这里，如果按照世俗人的想法，那么接下来便是花前月下、卿卿我我。但在这个故事里，少年与舞女却仅仅只是通过几眼凝眸、几句片语来演绎这段青涩而又朦胧的恋情。不能怪他们年少无知，不能怪他们懵懂青涩，这样的悲伤就像是那美丽的相遇，是注定好了的。一个是身世孤苦的少年，一个是辗转漂泊的舞女，或许对他们而言，能够在这样一个美丽的季节相遇便已是最大的缘分。当旅途结束时，来送他的舞女虽然心中有说不出的难受，但却始终沉默。船开了，舞女的身姿渐渐远去，消隐。少年沮丧地躺在床上，眼泪扑簌扑簌地往下淌。而那个关于冬天里的约定，我们无从知道是否能够实现，或许也只有这样一个无果的结局才能让人感到隽永，才能让人细细回味。
故事读完，突然想起了一段对于伊豆的评价：伊豆不同于东京，东京的繁华它没有；伊豆不同于奈良，奈良的睿智它没有；伊豆更不同于京都，京都的古风古韵它也没有。它所拥有的，只是那淡季的忧郁与纯真的自然吧，而这份忧郁与自然又恰恰适合这朦胧的初恋，因此这段故事只有发生在伊豆这种地方才让人觉得合情合理。
读完这个故事，突然想起一句古语：“知君情深意也厚，忆人全在不言中。”或许这便是这个故事结局的最好诠释，没有结局的结局，一切尽在不言中……
川端康成一直是我最喜欢的日本作家，*实的语调，细腻的文字，却总能将一件件小事描绘的直指人心。最早接触他的作品就是《伊豆的舞女》，这篇文章被收录在高中的语文读本里，那时上课不愿听讲，随手翻阅，当看小说般消遣，谁知却像抽烟，让我在不知不觉中上了瘾。在以后的几年中，这篇文章被我反复阅读，因为它总能让我感到一种难以名状的共鸣，它书写的是最美的年华里最纯真的悸动。它珍贵到无人能够拥有，因为我们在那个年纪时并没有足够思想领悟，而当沉淀出了些许智慧时却又失了最美的年华，或许它是人生永远的海市蜃楼。
很小的时候起，就常听人们口语相传三浦友和和山口百惠的故事，没多问，却也不知源出何处。如今想必正是这74版《伊豆的舞女》，后来才发现张国荣和袁咏仪在《金玉满堂》模仿的正是这里面的桥段。真正的红颜总是在历经岁月的沉淀后显的越发美丽，即使伊人老，但昔时的风华绝貌却始终活在某些男人心中，不会忘却。好比叶芝心中的茅德·冈和金庸眼里的夏梦。
日本人在*和中透出的谦逊总让我愿与之亲*，但反之爆发的癫狂与残忍又让我极度鄙夷，所以我对这个民族总是难以取舍。我相信川端康成更倾于前者，但在与后者的抗争中也难免崩溃，他就好比东方的海明威，虽苦苦挣扎却也阻止不了丧钟的敲响。在某种强压之下日本这个民族的'性格正在无限接*于后者，这也就给北野武式的暴力美学得以滋生，在我眼里“暴力”永远不能称之为美学。所以我一度认为，如今的日本再也拍不出如此干净纯洁的舞女，也不再会有曾经的山口百惠，这也是为什么38年前的山口百惠在我心中会越来越美，是因为这个世界再不断累积对她的衬托。
在我心中美人有三，一是那冠绝秦淮八艳的河东君，才华横溢；二是《滚滚红尘》里的林青霞，貌美无双；三便是这伊豆的山口百惠，犹如清凉的泉水洗涤过的心灵，一尘不染。端的尽是往昔的人物，古有云，红颜自古如名将，不许人间见白头啊。时光不能倒转，我也只能闭目养神，谁叫如今的胭脂红粉客，却怎看也不那般顺眼了。
伊豆的舞女
《伊豆的舞女》是日本作家川端康成写的一部小说，这部小说写于1926年，也是川端康成的成名作，我今天又翻看了川端先生的作品，这部小说曾经被拍成电影，也获得过诺贝尔文学奖。令我感到惊奇的是这部小说是关于爱情的小说，却没有一个爱字。
暮秋的伊豆。20岁的川端康成穿着高齿木屐，在落英缤纷的山谷中独行，“我”其实是高中时代的川端康成。在途中他遇到了十四岁的小舞娘，并对她产生了难以言说的情愫。作者的描写对象是上世纪二三十年代中下层卖艺人的凄苦生活。少女薰子一家人的经历也是当时日本下层卖艺人生活的真实写照：四处奔波，无依无靠。同名电影（1974年西河克己导演）中有这么一个桥段——男主和舞女一家人在驿站避雨的时候，他问驿站的老婆婆：那几个人今天会上哪儿歇脚？老婆婆说：谁知道那些卖艺的会在哪儿歇脚？哪里有客人他们就在哪里歇脚，谁让他们是卖艺的呢？只有四海为家了。我劝你呀，别和他们在一起，这样对你不好。从反映社会现实这一角度来说，《伊豆的舞女》的.结局不会是大团圆的喜剧。
“山间的路氤氲着雾气，衣服被蒙蒙的雨打湿，胸前和双脚本该觉得冷，背后却因为疾步而行被汗湿，更因为难耐的情绪而焦躁。初识爱情在这样年轻的年纪，在这样如梦似幻的山里，就注定这是一场足以铭记但是却不可能结果的感情。"
在这篇小说里面做做没有灌输任何一种自己观点给读者，主角也不是完人，甚至他一开始也像一般人一样对舞女有邪念，想让舞女在当天夜里留在自己的房间里。
读完这部作品我感受到了文学大师的功力深厚，《伊豆的舞女》在结构，情节，文笔等方面，涵盖了艺术，自然美和愉悦美。
拾起《伊豆的舞女》这本书，樱花一样纯美的封面就如同它的介绍一般——“世界上最美丽的初恋”。这是川端康成的短篇合集，前半本是他自传性的经历，后半本则写了许多生活化的故事，其中包括这篇《伊豆的舞女》。
作者在里面描写的每个人物好像都是善良的，那山间驻留时遇见的老妇，那南伊豆温泉时碰到的纸商人，那一路陪伴主人公的荣吉、千代子、百代子以及与主人公互吐情愫的熏子，那在最后临行时遇见的矿工们和在船上邻座的准备去东京赶考的少年。当然还有主人公自己。作者在篇幅不多的文章中，有详有略的叙述了自己在这一短途旅行中遇见的各色人。他们经历着各自的生活，从事着各自的职业。但总是能看到的共性：他们都是那么*易*人，古朴的民风伴着温厚的民俗。让人从始至终心里都是温暖的。
川端康成的文字影像感极强，笔触尤为细腻，我有种错觉是在看纸上的电影，阅读中脑海里总是不停浮现出一帧帧的`图画。最美丽的事物往往充满着遗憾，少年与舞女这段初恋之所以美丽，也是因为它的透明与破碎。黑暗的隧道，冰冷的雨滴，通往伊豆的出口微微透出了亮光……流淌在这些字里行间的暧昧，然而爱就在唇边，却没有人能够说出口，甚至连眼角眉梢的欢欣也要妥善隐藏。少年的爱情，带着没来由的恐惧与踌躇，没有钱，即便舍不下那诚挚的舞女，终究轻言离开了。舞女的爱情，赤诚而纯粹，但她只是居无定所的卖艺人，也许就要在生活的逼迫之下失去贞洁，永远也不敢奢望那个少年的爱。
合上书页，淡淡的哀愁萦绕心间，沉浸在故事带来的无力感之中。川端康成的文字如同一杯香茗，读后唇齿之间留有淡淡的香气。那美的感觉正像书中的少年所言：“我的头脑恍如变成了一池清水，一滴滴溢了出来，后来什么都没有留下，顿时觉得舒畅了。”
看了川端康成伊豆的舞女，我深深的被作者与舞女之间淡淡的爱所打动了，读罢全文，发现文中有很多细节进行着对比如世人对舞女的看法：那种人谁知道会住哪呢;乞丐，巡回演出艺人禁止进村……但这些世俗的语言并不影响舞女善良的本性，自尊自爱的灵魂：鸟商轻轻的拍了舞女的肩膀，阿妈板起可怕的面孔说：“喂，别碰这孩子，人家还是个姑娘呢”;急匆匆的跟上我，她走在我身后，保持不道两米的距离她不想缩短距离也不愿意拉长距离我回头与她攀谈她吃惊似的嫣然一笑，停步回答我，我等她赶上来，她却依然住步不前，非等我起步她才迈脚;以及后来阿妈不让“我”和舞女一起去看电影等等，这些情节充分的表现了艺人高洁的品格与人性。
而作者与舞女之间深深的友谊与淡淡的情感，虽不加太多的心里描写，但谁都能感觉到他们之间真挚的情感，如果说先前彼此在一起只是出于原因对对方的尊重，只是做为朋友彼此交流的前提，而之后动身回去，本认为昨晚睡的太迟，今早起不来，大家都不能来送行时……到了岸边，舞女蹲在岸边的靓影赫然映入我心中，此时虽不加任何心里描写但却能看得出这是一种怎样的情感啊，彼此之间相互喜欢有不得在码头离别，舞女无精打彩的语气表现了对作者离开的不舍，作者上船之后与少年之间交流：“我刚刚和她离别了”即使让人瞧见我在哭泣我也毫不在乎了。这些也充分表现了作者对舞女深深的留恋，我佩服川端康成高超的叙事艺术同时也喜欢他与人相处彼此尊重的'情感。
全文充满了川端康成独特的叙事气息，这种叙事更让人感到一个二十岁的学生单身来到伊豆旅行的这种气氛。一个初生的少年对这个世界简单的认识;还是个孩子的舞女对这个世界简单的看法，正是由于这两颗简单的心，所以整篇文掌显的更加纯朴感人。
