首页 / 读后感 / | 2022-11-24 00:00:00 [db:标签-标题]
《顾城的诗》读后感
细细品味一本名著后，大家心中一定是萌生了不少心得，是时候静下心来好好写写读后感了。你想好怎么写读后感了吗？以下是小编帮大家整理的《顾城的诗》读后感，希望对大家有所帮助。
不知道什么时候，我迷上了那本《顾城的诗》，并且一发不可收拾。
这是朦胧诗人顾城的作品，也是我最喜欢的诗集，收录了顾城*一百首诗歌，在这些作品中，诗人用他那双清澈的眼睛看世界，用孩子般的口吻诉说着他最原始的想法。
“黑夜给了我一双黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”我感受最深的《一代人》中的这诗句，已经成了中国新诗的经典名句，这是顾城最想表达的主题，也是我理解这本诗集的钥匙。诗人从小好发高烧，孤僻成性，可固执的诗人，不安于现状，他对这个世界的复杂、黑暗与残暴有清楚的认识，正如他自己说的，自己就像一个任性的孩子，固执坚毅却也纯洁。我想，黑夜给了他黑色的眼睛，同时也给了他一支黑色的笔，他用朴实无华的语言和孩子般天真的口吻描绘这个世界。在文字的背后，在那个哀伤幽怨的**时期，命运对他如此不公，他不免彷徨，却也斗争，却也呐喊。他注定要用这支笔写破他人生的黑暗，去写破所有令他不满的黑暗，同时他用那双眼寻找光明，一步步发现光明，让阳光与光明充斥身旁，让正义和美好回到身边。虽然顾城仅仅活了37年，但他却一直认真用眼睛去发现美好与光明。
我不免想到我们自己，生活中难免有痛苦和不快，心里彷徨也正常，难过也正常，但我们总是要学着去面对，用我们自己的眼睛，去超越，去看透阴云，用自己的心，试着拨开阴霾。像顾城那样，即使再不如意，也要用积极乐观的心态去面对，仍然保留着心中的那一份快乐和对生活的信心。“不经历风雨，怎么见彩虹”，这句话通俗易懂人人皆知，其实就是需要一颗勇于面对困难的心，在失败后，在挫折后，鼓起勇气，收拾行囊，继续前行。
顾城早已逝去，但他那份积极和乐观，仍留存于那一首首简短精炼的诗句中。我也向往，也迷恋顾城诗中的快乐世界，所以我也要让我的眼睛，变得积极乐观，去发现，去看破一切的繁杂之事，拨开阴云，去发现一个更加美好的世界。
因为喜欢《顾城的诗》，我也要像顾城那样，用清澈的眼睛看世界，让生活变得简单快乐。
读一个人的诗，首先要知道诗人的生活背景年代，生活经历，才能更好的理解他的思想感情，才能知道诗人在写什么。
顾城，朦胧诗主要代表人物，顾城被称为当代的唯灵浪漫主义诗人，早期的诗歌有孩子般的纯稚风格、梦幻情绪，用直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活。其《一代人》中的一句“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”成为中国新诗的经典名句。后期隐居激流岛，1993年10月8日在其新西兰寓所因婚变杀死妻子谢烨后自杀。留下大量诗、文、书法、绘画等作品。作品译成英、法、德、西班牙、瑞典等十多种文字。
顾城是我国新时期朦胧诗派的代表人物，被称为以一颗童心看世界的“童话诗人”。读顾城的诗，就如进入了一个孩子的世界，对这个世界充满幻想，充满好奇，充满期待，我印象最深的一首诗就是他写的《我是一个任性的孩子》，这首诗充满了童话色彩，但又在其间充斥着淡淡的忧伤，你又会觉得着忧伤如铅一样沉重，重重的砸在每一个读者的心上，因为这忧伤写出了一代人的忧伤，是面对现实的忧伤，“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”他留给了我们一句我们永远都不会忘记的诗。
顾城大部分的诗都是清新自然的，从内心里流淌出来的，他的诗自然纯净，就像古代主张“性灵”一样，他的诗如同自然的宠儿，与自然合为一体，其实我觉得顾城就像是一个活在自己世界里的小孩子，认真的构筑着自己的童话城堡，别人进不去，他也出不来。
顾城至今也是不能被许多人所理解，在1993年和他妻子一同死亡后，很多人都说顾城杀害了他的妻子，这让一个如此纯真的诗人顿时变成了一个心理变态的魔鬼，我觉得这对顾城是不公*的，从一个人的诗便可反映一个人的性格，虽然顾城比较沉默，不爱说话，但只有一个心灵纯洁的人才能写出如此纯净的诗。
学*诗歌写作，就应该看顾城的诗，不仅要从中学*他的写作手法，丰富的想象力，还要学*他的内心，回归本真，“性灵”再现，这就是我在读了顾城的诗以后所感受到的，诗是从心灵流淌出来的，本真在，诗就在。
周末在书城翻阅书目。不经意间一句话映入我的眼帘。“黑夜给了我黑色的眼睛，而我却用它寻找光明”此时原本以为要结束今天*淡的书城之行的我。却被这如吸铁石般的一句话深深的所吸引…心中仿佛有股无名的躁动。令我不禁遐想联翩。在黑夜中。无声。无光。一人被黑夜包围。而这黑夜也赋予了他黑色的眼睛。可他坚毅的眼神。有力的凝视前方…
正回过神来。无尽的遐想更加深了我对这本书的兴趣。于是信手拿起这本书。翻开。阅读。书页。一页接着一页。从一到十再到一百。最后。我竟然一口气看完了。此时我对这句话的意思。也更深了一层次。也许黑夜便是作者所处的社会。而这社会也给予了他如此的`生*。可固执的他。却不安现状。对社会不满。正如他自己所说。自己就如一个任性。叛逆的孩子，可这个孩子却固执。却坚毅。我想黑夜给了他黑色眼睛。同时也给了他一只黑色的笔。在那个黑暗**时期。他呐喊。他彷徨、他斗争、他注定要用这支笔书写那一代人的心声!
可如今**时期以不复存在。现在的我们拥有着光明的一切：光明的白昼，光明的眼睛。我是否应该为此感到庆幸。我不如顾城有令我不满的社会。我也无需去撰写文章去对祖国评头论足。白昼给了我光明的眼睛我要让自己成为什么?去完成什么?我想，我虽不如顾城那般勇敢，虽不如他那般坚毅。但是我却有我自己的梦想。有我自己的追求。
如果你问我，你的理想你的追求是什么。我会回答，我要做一名老师。*凡的人民教师。在大家看来。这个职业不怎么被看好，既无多大用处。也无丰厚的薪金。甚至有时这份薪金也不够养活一家子。有的只是天天与书卷打交道，加深几分书卷气而已。而我却想成为一名人民教师。
不仅是因为我愿意时刻保持这份书生气。愿意在课堂上，闻着书香，听着书声，将我所学的知识传授给我的学生。与学生们畅谈着这节课的体会。
也因为，我可以享受做一名名学生可以在我的**下变成一名有用的人的过程。我可以为国家献上自己的一分绵薄之力。
更是因为着一句话——“师者，医心也”一名老师，他可以在生活上给予一定的帮助，也可以在心理上予以一定的引导，倘若学生的心理有些歪曲。就要对他进行教育让他不至于误入企图，前途变得黑暗…
如今白昼已给了我光明的眼睛。我会让自己成为一名人民教师。
很早就买过顾城的诗集，印象里的是人应该是执着于“黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明”的朦胧诗人。他就像一个纯粹的艺术家，将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句，童话般明媚，还带着些许忧伤。我始终记着形容他的那句话：“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”，说的很矫情，却又很妥帖。
大众印象里的顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子，为什么呢？按照他的解释，是为了避免尘世污染了他的思想。因为他的灵魂告诉我们，他的诗歌告诉我们，他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘，而他的高洁却是与生俱来的。拿顶帽子，让他远离了世界，也亲*了世界。
顾城，也算是个伟大诗人了，可是他却和很多伟人一样，自己拿着生命的花瓶，摔在了地上。
再想想我们自己，我们也许也没有把自己写东西的情感，真用在生活中，伟大永远是口头禅，文章中写得惊天地、泣鬼神的感情生活却很难做到，何不从现在开始，打开心扉，吸取自己所产生的精华，不再是纸上谈兵，而是实兵演练，所有人都做个“伟大的人”。
顾城的诗很难懂，毕竟不是每个人都有诗人的心。
肤浅地谈下我的读后感：这是诗人的一个梦，顾城试图通过诗将梦重现：我将铁链理解为阳光(一节节阳光的铁链)，因为此梦和水有光，所以出现一系列意向：泉水、大海、鱼而有水则有岸则有“台阶”，大海同"晴空"一样都是青色，鱼与‘鸟’相恋象征宿命的绝望。
白马从森林深处踏着闪烁的阳光奔来，开遍鲜花。青色的大海翻滚的海浪便是我的火焰，是这晴空最强的兵，它们可以冲破一切束缚夺向自由。在海中，我望见飞鸟与鱼相恋，我想起了你……然而这阳光确如铁链般沉重，我的自由只在梦中。
这是一曲对心中美好的颂歌与哀歌，表达了诗人对***的追求(或许是爱情)，我所有的花都从梦里出来，我所有的梦都从水里出来，面对大海，我低声说了声你的名字。我所有的花只为你开。表达的爱慕之意溢于言表，然而字里行间却充满绝望与孤独，我们都在阳光的铁链下行走，你我的结局逃不了飞鸟与鱼的宿命。
在这次**中，我有幸接触了顾城的诗。细细品味《顾城的诗》这本书，只觉一股甘甜的清泉在心头流淌，久久挥之不去。
顾城是一位朦胧诗人，他就像一个纯粹的艺术家，将心中那些如丝如缕的意象与色彩编织成飘忽的诗句，朦胧而神秘，甜美而梦幻，如童话般明媚，又如秋叶般静美。
诗集中，我最喜欢、感触最深的要数《我是一个任性的孩子》这首诗了。顾城以儿童的视角，在儿童的梦想中改造着这个世界。这首诗中的儿童如清澈的风，拂去这个世界的污尘，他用他的想象让这个世界完整而美好。诗中描述“我想在大地上画满窗子，让所有*惯黑暗的眼睛，都*惯光明”这一声用有力的呐喊给予我们一种极大的震憾，比**更加振耳发聩。当北岛在说着“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者墓志铭”时，顾城却在诗中描绘着“笨拙的自由”：他画下“许许多多快乐的小河”，让“长满淡淡茸毛的丘陵相爱”，让“每一阵静静的春天的激动都成为一朵小花的生日”。他盼望未来，他“画下想象中，我的爱人”，他“画下所有最年轻的，没有痛苦的爱情”。他没有排斥黑暗，只是用他稚气的理想将自由与光明涂鸦在幻想的白纸中。顾城这首诗的一字一句都是那么单纯，就像是经历过暴风雨洗礼的蓝天那般一尘不染，使人们沉积在心灵中的灰尘过滤，留下那个最纯真的自己。
但是，这幻想的美好蓝图在现实世界中能否实现？诗歌离开美好的幻想来到现实。“没有领到蜡笔”说明作者的理想蓝图并不被社会所认同，因此作者只得“撕碎那一张张心爱的白纸”来摆脱绝望，“白纸”指作者的生命或没有写出的诗。但顾城紧紧握着幻想妈妈温暖的手：“我是一个被幻想妈妈宠坏的孩子，我任性。”这表明诗人顾城将仍然执着地追求幻想，永不舍去。
顾城曾说，他渴望美，永恒与生命。其实，人人都是如此，我也是这样。假如我也可以像诗人笔下的人物那样画画，我想画下天空，画下细碎的风声与飞鸟，画下许许多多洁白的云朵，画下太阳——发出金灿灿的光芒……
顾城的诗，如同沙漠里的一汩甘泉，滋润人们的心田；顾城的诗，如同薄雾中的一颗晨星，照亮前行的道路；顾城的诗，如同天山上的一朵雪莲，慰藉疲惫的身心……正是因为现实社会太过浮躁，我们才更怀念顾城，怀念他笔下的童话世界。
二十三岁的顾城在《一代人》中写道：“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”，这位以诗为生命的作家用自己童话般的人生描绘出最有诗意的篇章。
顾城的诗一直充满着童趣天真，就像他的诗《安慰》：
“青青的野葡萄
淡黄的小月亮
妈妈发愁了
怎么做果酱
我说：
别加糖
在早晨的篱笆上
有一枚甜甜的
红太阳”
他好像从来没有长大，又从来充满最高的智慧，他的诗很少会阴郁沉重，相反，他有着一个成年人不该有的天真，他的诗也随着他的人生路程有所改变，像《安慰》这种单纯明丽童心的作品逐渐被依然保持浓郁童话色彩，但有了更深内涵的诗作所取代，顾城开始思考现实与理想的冲突了，他不能一成不变地只写诗了，不得不处理内心的矛盾，所以在这段时期，像《表达》：
“我要到大世界去
去看那些小玩具
这边刷刷漆那边刷刷漆
玫瑰
如血之日
如水之时
一些简单的词
‘如花似玉’
在众人中传奇
我害怕
瘦弱的人看过的春天”
这种诗不再只有可爱的童心，倒是像用童心来解决自己的困惑一般，知道他人生的后期，写诗对他来说已经是一种最基本的纯自然生命现象，他的诗会写在任意地方，他完全独立在时世之外，跟从的是梦与灵感。童话之美一直贯穿在顾城的作品中，他直到老依然用孩童的眼光看世界。
读顾城的诗，会被他的童稚之心所吸引，他构造了一个属于自己的、隔离外界的世界，他的这种童心，独特至极，其实他的作品远远不止童话美这一个内涵，其中的幽暗的、人性的深刻问题和疑惑都包含在他的诗中。顾城写诗大部分靠的是感觉，感觉至上，他*惯了用心去观察，也正是因此，他才能写得出安静、舒缓、抑郁，又不缺少生机的新诗出来。
诗，从不是为了写诗而写，而是一种灵魂的舒展，是一种自然地流露，顾城在后期创作中，真正理解了“以诗为生命”，他的诗写在报纸上，餐桌上，他不会放过每一个从脑海窜过去的灵感，他仿佛回到了自己的童年，那个真正的童年，以孩童真实的眼光打量这个有自己截然不同的世界，只是有着**成熟的身躯罢了。当一切陷入困境时，不妨回到最开始的地方，重新来过，重新活过，只要坚守自己的本色，对于顾城来说，童话之美则是他的生命本色。在这个日趋繁忙嘈杂的世界，有时候被世俗所包围时，不妨回到自己的出发点，一孩子的眼光看这个已经成熟的身躯，总会有诗意般的感受。
顾城的一句话最适合总结他的所有：
我知道我的道路是最美的。
初次接触顾城的诗是因为那首“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明。”后来，“你/一会看我/一会看云/你看我时很远/你看云时很*”也让我印象中的顾城多了一份浪漫气息。但直到我真正看完了他的诗集后，我才对他有了更全面的认识。
从他诗中我能够感受到他丰富而温柔的内心。他的诗就像是一个孤单而又笨拙的小孩。不论是《野草》中略带寂寞的无名小花，又或是《远和*》中因为感情而苍凉的心思，还是《结束》中悲壮的被上帝藏进浓雾的砍残的月亮，都看得到他如同晶石般在不断低吟，呐喊的心。
这本新的诗集带给我的是另一个顾城，一个写着古体诗和寓言叙事诗的顾城。他的不少古体诗会让人惊讶，才高凌天庭，狂歌万世行。自嫌天地小，却到山海空。词若清泉酒，命如黄花消。尘世葬千回，诗魂总轻飘。字里行间透着一股子同李白一般的飘逸与洒脱。写朦胧诗后，古体诗变得少了，也依然断断续续地写着，味道却和他晚期的现代诗一样，有一种澄清的悟性。诗集中后半部的寓言诗写得十分生动，想象丰富又鞭辟入里。
顾城认为诗是理想之树上闪耀的雨滴，他要用心中的纯银，铸一把钥匙，去开启天国的门，去表现纯净的美。他在用稚气的理想拯救天地，他要在大地上画满窗子/让所有*惯黑暗的眼睛/都*惯光明。悲凉又崇高，崇高又圣洁。一语洞悉了大世界的斑驳，用孩子般的梦想诉说这一切大概比**的呐喊更具震撼。
北岛呼喊着卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭时，顾城却在执著的画着笨拙的自由，他让小河快乐，让长满淡淡的茸毛的丘陵相爱。他没有诅咒黑暗，而是把自由和光明搬进诗中，就像一场暴风雨后，一切都十分*静，世间甚至没有一星半点的尘埃飘动，受了洗礼般变得干净，心也不染风尘。在物欲横流的人寰世界里，会出现一个十分无辜的小孩，便是顾城。我很长一段时光无法理解顾城最终杀妻后又自尽的行为，我父亲说正是顾城到末了也没有看透人情与世故，才没有舒婷一样的超然与恬淡。此刻想来顾城大概是看透了的，但最终也无法理解和妥协。正是看透了，所以黑暗更加黑暗，正是因为与生俱来的高洁才更加憎恶丑恶吧，终究是无法容忍了，于是有了精神分裂的结局。
可是无论最后结果怎样，从顾城的诗中却始终都能感受到他清澈、纯净的心，裹这一种与生俱来，对心灵上的光明的憧憬。尘世纷杂，便多给自我留一*清净之地吧。
——《顾城的诗》读后感 (菁华3篇)
读顾城的诗歌总是让人感到一种挑战想象力的快意，因为他笔下的世界是与我们所在的世界完全不同的童话世界，是一泓透明的心之湖泊倒映出的天上的虹影，让你在五彩斑斓之间忘记了现实。
他的诗里，所有的令人欲解不得又欲罢不能的奇幻活泼的想象，并非诗人刻意为之的技巧，事实上，真正的诗人是拒绝技巧的，诗人所描述的是用眼睛触摸本真的感觉，他只是在记录，而不是在创造。换句话说，诗不是他灵感的产品，诗是对面飞来的精灵，她可能来自丛林，可能来自溪水，可能来自蝴蝶轻轻舞动的翅膀，可能来自神秘的时间深处。
《许多时间，像烟》这一首诗，也会就会唤醒我们的这种奇妙的感觉。时间，以及与时间相关的往事，当我们站在某一个地方蓦然回首的时候，常常能有烟波浩渺之感。秦观的《满庭芳》中有“多少蓬莱往事，回首处，烟霭纷纷。斜阳外，归鸦万点，流水绕孤村”之句，不知令多少时间里的浪子为之唏嘘不已。西沉的落日，万点的归鸦，无语东流的水，藏在大山里的小村，一切都被朦胧的烟霭中轻轻地裹着，仿佛是一幅以追忆逝水年华为主题的水墨，让人想来就有无涯的落寞。
而与这种落寞紧紧地绾结在一起的，就是时间。时间是永恒的，但是与往事相关的时间又是飘忽不定的。而我们生活的每一分钟又都在变成往事，这就是我们的命运，每一刻都生活在烟云笼罩之中。
与昨夜相关的时间，已经像随风漂走的烟的花朵一样消失了，带走的还有诗人无法挽留旧梦的叹息。可是，对于生命来说，光是一条永远流淌的溪流，已经走了千年之久，而且还将永远的行走下去。既然如此，拥有光的人们，还有必要为昨夜的逝去而叹息吗?青葱的岁月，金色的年华。如烟的往事，清晰的今日。生命中有太多的色彩令我们不忍割舍。正如我们在童年的夏天里,赤脚行走在水里的清凉，或者在狂暴的风雨里骑着自行车疯狂地奔驰和放歌。正如年轻时候和心爱的姑娘所牵手走过的绿荫，共同拥有的月色，以及无数次的误会与眼泪，还有无言相对的身影。这都是我们在昨夜燃起的火光，然而其实即使在火苗最美丽最温暖的时候，让人忘记时间的时候，我们也没有奢望过，它能一直伴我们走过如此富有诗意的长夜，我们只是看着空中绽放的烟的花朵，祈祷着，能在黎明后的某一个时候，拥有一个有你的梦。
初次接触顾城的诗是因为那首“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明。”后来，“你/一会看我/一会看云/你看我时很远/你看云时很*”也让我印象中的顾城多了一份浪漫气息。但直到我真正看完了他的诗集后，我才对他有了更全面的认识。
从他诗中我能够感受到他丰富而温柔的内心。他的诗就像是一个孤单而又笨拙的小孩。不论是《野草》中略带寂寞的无名小花，又或是《远和*》中因为感情而苍凉的心思，还是《结束》中悲壮的被上帝藏进浓雾的砍残的月亮，都看得到他如同晶石般在不断低吟，呐喊的心。
这本新的诗集带给我的是另一个顾城，一个写着古体诗和寓言叙事诗的顾城。他的不少古体诗会让人惊讶，才高凌天庭，狂歌万世行。自嫌天地小，却到山海空。词若清泉酒，命如黄花消。尘世葬千回，诗魂总轻飘。字里行间透着一股子同李白一般的飘逸与洒脱。写朦胧诗后，古体诗变得少了，也依然断断续续地写着，味道却和他晚期的现代诗一样，有一种澄清的悟性。诗集中后半部的寓言诗写得十分生动，想象丰富又鞭辟入里。
顾城认为诗是理想之树上闪耀的雨滴，他要用心中的纯银，铸一把钥匙，去开启天国的门，去表现纯净的美。他在用稚气的理想拯救天地，他要在大地上画满窗子/让所有*惯黑暗的眼睛/都*惯光明。悲凉又崇高，崇高又圣洁。一语洞悉了大世界的斑驳，用孩子般的梦想诉说这一切大概比**的呐喊更具震撼。
北岛呼喊着卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭时，顾城却在执著的画着笨拙的自由，他让小河快乐，让长满淡淡的茸毛的丘陵相爱。他没有诅咒黑暗，而是把自由和光明搬进诗中，就像一场暴风雨后，一切都十分*静，世间甚至没有一星半点的尘埃飘动，受了洗礼般变得干净，心也不染风尘。在物欲横流的人寰世界里，会出现一个十分无辜的小孩，便是顾城。我很长一段时光无法理解顾城最终杀妻后又自尽的行为，我父亲说正是顾城到末了也没有看透人情与世故，才没有舒婷一样的超然与恬淡。此刻想来顾城大概是看透了的，但最终也无法理解和妥协。正是看透了，所以黑暗更加黑暗，正是因为与生俱来的高洁才更加憎恶丑恶吧，终究是无法容忍了，于是有了精神分裂的结局。
可是无论最后结果怎样，从顾城的诗中却始终都能感受到他清澈、纯净的心，裹这一种与生俱来，对心灵上的光明的憧憬。尘世纷杂，便多给自我留一*清净之地吧。
不知道什么时候，我迷上了那本《顾城的诗》，并且一发不可收拾。
这是朦胧诗人顾城的作品，也是我最喜欢的'诗集，收录了顾城*一百首诗歌，在这些作品中，诗人用他那双清澈的眼睛看世界，用孩子般的口吻诉说着他最原始的想法。
“黑夜给了我一双黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”我感受最深的《一代人》中的这诗句，已经成了*新诗的经典名句，这是顾城最想表达的主题，也是我理解这本诗集的钥匙。诗人从小好发高烧，孤僻成性，可固执的诗人，不安于现状，他对这个世界的复杂、黑暗与残暴有清楚的认识，正如他自己说的，自己就像一个任性的孩子，固执坚毅却也纯洁。我想，黑夜给了他黑色的眼睛，同时也给了他一支黑色的笔，他用朴实无华的语言和孩子般天真的口吻描绘这个世界。在文字的背后，在那个哀伤幽怨的*时期，命运对他如此不公，他不免彷徨，却也斗争，却也呐喊。他注定要用这支笔写破他人生的黑暗，去写破所有令他不满的黑暗，同时他用那双眼寻找光明，一步步发现光明，让阳光与光明充斥身旁，让正义和美好回到身边。虽然顾城仅仅活了37年，但他却一直认真用眼睛去发现美好与光明。
我不免想到我们自己，生活中难免有痛苦和不快，心里彷徨也正常，难过也正常，但我们总是要学着去面对，用我们自己的眼睛，去超越，去看透阴云，用自己的心，试着拨开阴霾。像顾城那样，即使再不如意，也要用积极乐观的心态去面对，仍然保留着心中的那一份快乐和对生活的信心。“不经历风雨，怎么见彩虹”，这句话通俗易懂人人皆知，其实就是需要一颗勇于面对困难的心，在失败后，在挫折后，鼓起勇气，收拾行囊，继续前行。
顾城早已逝去，但他那份积极和乐观，仍留存于那一首首简短精炼的诗句中。我也向往，也迷恋顾城诗中的快乐世界，所以我也要让我的眼睛，变得积极乐观，去发现，去看破一切的繁杂之事，拨开阴云，去发现一个更加美好的世界。
因为喜欢《顾城的诗》，我也要像顾城那样，用清澈的眼睛看世界，让生活变得简单快乐。
——《顾城的诗》读后感
《顾城的诗》读后感
读完一本书以后，想必你有不少可以分享的东西，是时候写一篇读后感好好记录一下了。你想好怎么写读后感了吗？下面是小编为大家整理的《顾城的诗》读后感，欢迎大家分享。
很早就买过顾城的诗集，印象里的是人应该是执着于“黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明”的朦胧诗人。他就像一个纯粹的艺术家，将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句，童话般明媚，还带着些许忧伤。我始终记着形容他的那句话：“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”，说的很矫情，却又很妥帖。
大众印象里的顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子，为什么呢？按照他的解释，是为了避免尘世污染了他的思想。因为他的灵魂告诉我们，他的诗歌告诉我们，他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘，而他的高洁却是与生俱来的。拿顶帽子，让他远离了世界，也亲*了世界。
顾城，也算是个伟大诗人了，可是他却和很多伟人一样，自己拿着生命的花瓶，摔在了地上。
再想想我们自己，我们也许也没有把自己写东西的情感，真用在生活中，伟大永远是口头禅，文章中写得惊天地、泣鬼神的感情生活却很难做到，何不从现在开始，打开心扉，吸取自己所产生的精华，不再是纸上谈兵，而是实兵演练，所有人都做个“伟大的人”。
顾城的诗很难懂，毕竟不是每个人都有诗人的心。
肤浅地谈下我的读后感：这是诗人的一个梦，顾城试图通过诗将梦重现：我将铁链理解为阳光(一节节阳光的铁链)，因为此梦和水有光，所以出现一系列意向：泉水、大海、鱼而有水则有岸则有“台阶”，大海同"晴空"一样都是青色，鱼与‘鸟’相恋象征宿命的绝望。
白马从森林深处踏着闪烁的阳光奔来，开遍鲜花。青色的大海翻滚的海浪便是我的火焰，是这晴空最强的兵，它们可以冲破一切束缚夺向自由。在海中，我望见飞鸟与鱼相恋，我想起了你……然而这阳光确如铁链般沉重，我的自由只在梦中。
这是一曲对心中美好的颂歌与哀歌，表达了诗人对***的追求(或许是爱情)，我所有的花都从梦里出来，我所有的梦都从水里出来，面对大海，我低声说了声你的名字。我所有的花只为你开。表达的爱慕之意溢于言表，然而字里行间却充满绝望与孤独，我们都在阳光的铁链下行走，你我的结局逃不了飞鸟与鱼的宿命。
初次接触顾城的诗是因为那首“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明。”后来，“你/一会看我/一会看云/你看我时很远/你看云时很*”也让我印象中的顾城多了一份浪漫气息。但直到我真正看完了他的诗集后，我才对他有了更全面的认识。
从他诗中我能够感受到他丰富而温柔的内心。他的诗就像是一个孤单而又笨拙的小孩。不论是《野草》中略带寂寞的无名小花，又或是《远和*》中因为感情而苍凉的心思，还是《结束》中悲壮的被上帝藏进浓雾的砍残的月亮，都看得到他如同晶石般在不断低吟，呐喊的心。
这本新的诗集带给我的是另一个顾城，一个写着古体诗和寓言叙事诗的顾城。他的不少古体诗会让人惊讶，才高凌天庭，狂歌万世行。自嫌天地小，却到山海空。词若清泉酒，命如黄花消。尘世葬千回，诗魂总轻飘。字里行间透着一股子同李白一般的飘逸与洒脱。写朦胧诗后，古体诗变得少了，也依然断断续续地写着，味道却和他晚期的现代诗一样，有一种澄清的悟性。诗集中后半部的寓言诗写得十分生动，想象丰富又鞭辟入里。
顾城认为诗是理想之树上闪耀的雨滴，他要用心中的纯银，铸一把钥匙，去开启天国的门，去表现纯净的美。他在用稚气的理想拯救天地，他要在大地上画满窗子/让所有*惯黑暗的眼睛/都*惯光明。悲凉又崇高，崇高又圣洁。一语洞悉了大世界的斑驳，用孩子般的梦想诉说这一切大概比**的呐喊更具震撼。
北岛呼喊着卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭时，顾城却在执著的画着笨拙的自由，他让小河快乐，让长满淡淡的茸毛的丘陵相爱。他没有诅咒黑暗，而是把自由和光明搬进诗中，就像一场暴风雨后，一切都十分*静，世间甚至没有一星半点的尘埃飘动，受了洗礼般变得干净，心也不染风尘。在物欲横流的人寰世界里，会出现一个十分无辜的小孩，便是顾城。我很长一段时光无法理解顾城最终杀妻后又自尽的行为，我父亲说正是顾城到末了也没有看透人情与世故，才没有舒婷一样的超然与恬淡。此刻想来顾城大概是看透了的，但最终也无法理解和妥协。正是看透了，所以黑暗更加黑暗，正是因为与生俱来的高洁才更加憎恶丑恶吧，终究是无法容忍了，于是有了精神分裂的结局。
可是无论最后结果怎样，从顾城的诗中却始终都能感受到他清澈、纯净的心，裹这一种与生俱来，对心灵上的光明的憧憬。尘世纷杂，便多给自我留一*清净之地吧。
周末在书城翻阅书目。不经意间一句话映入我的眼帘。“黑夜给了我黑色的眼睛，而我却用它寻找光明”此时原本以为要结束今天*淡的书城之行的我。却被这如吸铁石般的一句话深深的所吸引…心中仿佛有股无名的躁动。令我不禁遐想联翩。在黑夜中。无声。无光。一人被黑夜包围。而这黑夜也赋予了他黑色的眼睛。可他坚毅的眼神。有力的凝视前方…
正回过神来。无尽的遐想更加深了我对这本书的兴趣。于是信手拿起这本书。翻开。阅读。书页。一页接着一页。从一到十再到一百。最后。我竟然一口气看完了。此时我对这句话的意思。也更深了一层次。也许黑夜便是作者所处的社会。而这社会也给予了他如此的生*。可固执的他。却不安现状。对社会不满。正如他自己所说。自己就如一个任性。叛逆的孩子，可这个孩子却固执。却坚毅。我想黑夜给了他黑色眼睛。同时也给了他一只黑色的笔。在那个黑暗**时期。他呐喊。他彷徨、他斗争、他注定要用这支笔书写那一代人的心声!
可如今**时期以不复存在。现在的我们拥有着光明的一切：光明的白昼，光明的眼睛。我是否应该为此感到庆幸。我不如顾城有令我不满的社会。我也无需去撰写文章去对祖国评头论足。白昼给了我光明的眼睛我要让自己成为什么?去完成什么?我想，我虽不如顾城那般勇敢，虽不如他那般坚毅。但是我却有我自己的梦想。有我自己的追求。
如果你问我，你的理想你的追求是什么。我会回答，我要做一名老师。*凡的人民教师。在大家看来。这个职业不怎么被看好，既无多大用处。也无丰厚的薪金。甚至有时这份薪金也不够养活一家子。有的只是天天与书卷打交道，加深几分书卷气而已。而我却想成为一名人民教师。
不仅是因为我愿意时刻保持这份书生气。愿意在课堂上，闻着书香，听着书声，将我所学的知识传授给我的学生。与学生们畅谈着这节课的体会。
也因为，我可以享受做一名名学生可以在我的**下变成一名有用的人的过程。我可以为国家献上自己的一分绵薄之力。
更是因为着一句话——“师者，医心也”一名老师，他可以在生活上给予一定的帮助，也可以在心理上予以一定的引导，倘若学生的心理有些歪曲。就要对他进行教育让他不至于误入企图，前途变得黑暗…
如今白昼已给了我光明的眼睛。我会让自己成为一名人民教师。
二十三岁的顾城在《一代人》中写道：“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”，这位以诗为生命的作家用自己童话般的人生描绘出最有诗意的篇章。
顾城的诗一直充满着童趣天真，就像他的诗《安慰》：
“青青的野葡萄
淡黄的'小月亮
妈妈发愁了
怎么做果酱
我说：
别加糖
在早晨的篱笆上
有一枚甜甜的
红太阳”
他好像从来没有长大，又从来充满最高的智慧，他的诗很少会阴郁沉重，相反，他有着一个成年人不该有的天真，他的诗也随着他的人生路程有所改变，像《安慰》这种单纯明丽童心的作品逐渐被依然保持浓郁童话色彩，但有了更深内涵的诗作所取代，顾城开始思考现实与理想的冲突了，他不能一成不变地只写诗了，不得不处理内心的矛盾，所以在这段时期，像《表达》：
“我要到大世界去
去看那些小玩具
这边刷刷漆那边刷刷漆
玫瑰
如血之日
如水之时
一些简单的词
‘如花似玉’
在众人中传奇
我害怕
瘦弱的人看过的春天”
这种诗不再只有可爱的童心，倒是像用童心来解决自己的困惑一般，知道他人生的后期，写诗对他来说已经是一种最基本的纯自然生命现象，他的诗会写在任意地方，他完全独立在时世之外，跟从的是梦与灵感。童话之美一直贯穿在顾城的作品中，他直到老依然用孩童的眼光看世界。
读顾城的诗，会被他的童稚之心所吸引，他构造了一个属于自己的、隔离外界的世界，他的这种童心，独特至极，其实他的作品远远不止童话美这一个内涵，其中的幽暗的、人性的深刻问题和疑惑都包含在他的诗中。顾城写诗大部分靠的是感觉，感觉至上，他*惯了用心去观察，也正是因此，他才能写得出安静、舒缓、抑郁，又不缺少生机的新诗出来。
诗，从不是为了写诗而写，而是一种灵魂的舒展，是一种自然地流露，顾城在后期创作中，真正理解了“以诗为生命”，他的诗写在报纸上，餐桌上，他不会放过每一个从脑海窜过去的灵感，他仿佛回到了自己的童年，那个真正的童年，以孩童真实的眼光打量这个有自己截然不同的世界，只是有着**成熟的身躯罢了。当一切陷入困境时，不妨回到最开始的地方，重新来过，重新活过，只要坚守自己的本色，对于顾城来说，童话之美则是他的生命本色。在这个日趋繁忙嘈杂的世界，有时候被世俗所包围时，不妨回到自己的出发点，一孩子的眼光看这个已经成熟的身躯，总会有诗意般的感受。
顾城的一句话最适合总结他的所有：
我知道我的道路是最美的。
读一个人的诗，首先要知道诗人的生活背景年代，生活经历，才能更好的理解他的思想感情，才能知道诗人在写什么。
顾城，朦胧诗主要代表人物，顾城被称为当代的唯灵浪漫主义诗人，早期的诗歌有孩子般的纯稚风格、梦幻情绪，用直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活。其《一代人》中的一句“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”成为中国新诗的经典名句。后期隐居激流岛，1993年10月8日在其新西兰寓所因婚变杀死妻子谢烨后自杀。留下大量诗、文、书法、绘画等作品。作品译成英、法、德、西班牙、瑞典等十多种文字。
顾城是我国新时期朦胧诗派的代表人物，被称为以一颗童心看世界的“童话诗人”。读顾城的诗，就如进入了一个孩子的世界，对这个世界充满幻想，充满好奇，充满期待，我印象最深的一首诗就是他写的《我是一个任性的孩子》，这首诗充满了童话色彩，但又在其间充斥着淡淡的忧伤，你又会觉得着忧伤如铅一样沉重，重重的砸在每一个读者的心上，因为这忧伤写出了一代人的忧伤，是面对现实的忧伤，“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”他留给了我们一句我们永远都不会忘记的诗。
顾城大部分的诗都是清新自然的，从内心里流淌出来的，他的诗自然纯净，就像古代主张“性灵”一样，他的诗如同自然的宠儿，与自然合为一体，其实我觉得顾城就像是一个活在自己世界里的小孩子，认真的构筑着自己的童话城堡，别人进不去，他也出不来。
顾城至今也是不能被许多人所理解，在1993年和他妻子一同死亡后，很多人都说顾城杀害了他的妻子，这让一个如此纯真的诗人顿时变成了一个心理变态的魔鬼，我觉得这对顾城是不公*的，从一个人的诗便可反映一个人的性格，虽然顾城比较沉默，不爱说话，但只有一个心灵纯洁的人才能写出如此纯净的诗。
学*诗歌写作，就应该看顾城的诗，不仅要从中学*他的写作手法，丰富的想象力，还要学*他的内心，回归本真，“性灵”再现，这就是我在读了顾城的诗以后所感受到的，诗是从心灵流淌出来的，本真在，诗就在。
不知道什么时候，我迷上了那本《顾城的诗》，并且一发不可收拾。
这是朦胧诗人顾城的作品，也是我最喜欢的诗集，收录了顾城*一百首诗歌，在这些作品中，诗人用他那双清澈的眼睛看世界，用孩子般的口吻诉说着他最原始的想法。
“黑夜给了我一双黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”我感受最深的《一代人》中的这诗句，已经成了中国新诗的经典名句，这是顾城最想表达的主题，也是我理解这本诗集的钥匙。诗人从小好发高烧，孤僻成性，可固执的诗人，不安于现状，他对这个世界的复杂、黑暗与残暴有清楚的认识，正如他自己说的，自己就像一个任性的孩子，固执坚毅却也纯洁。我想，黑夜给了他黑色的眼睛，同时也给了他一支黑色的笔，他用朴实无华的语言和孩子般天真的口吻描绘这个世界。在文字的背后，在那个哀伤幽怨的**时期，命运对他如此不公，他不免彷徨，却也斗争，却也呐喊。他注定要用这支笔写破他人生的黑暗，去写破所有令他不满的黑暗，同时他用那双眼寻找光明，一步步发现光明，让阳光与光明充斥身旁，让正义和美好回到身边。虽然顾城仅仅活了37年，但他却一直认真用眼睛去发现美好与光明。
我不免想到我们自己，生活中难免有痛苦和不快，心里彷徨也正常，难过也正常，但我们总是要学着去面对，用我们自己的眼睛，去超越，去看透阴云，用自己的心，试着拨开阴霾。像顾城那样，即使再不如意，也要用积极乐观的心态去面对，仍然保留着心中的那一份快乐和对生活的信心。“不经历风雨，怎么见彩虹”，这句话通俗易懂人人皆知，其实就是需要一颗勇于面对困难的心，在失败后，在挫折后，鼓起勇气，收拾行囊，继续前行。
顾城早已逝去，但他那份积极和乐观，仍留存于那一首首简短精炼的诗句中。我也向往，也迷恋顾城诗中的快乐世界，所以我也要让我的眼睛，变得积极乐观，去发现，去看破一切的繁杂之事，拨开阴云，去发现一个更加美好的世界。
因为喜欢《顾城的诗》，我也要像顾城那样，用清澈的眼睛看世界，让生活变得简单快乐。
在这次**中，我有幸接触了顾城的诗。细细品味《顾城的诗》这本书，只觉一股甘甜的清泉在心头流淌，久久挥之不去。
顾城是一位朦胧诗人，他就像一个纯粹的艺术家，将心中那些如丝如缕的意象与色彩编织成飘忽的诗句，朦胧而神秘，甜美而梦幻，如童话般明媚，又如秋叶般静美。
诗集中，我最喜欢、感触最深的要数《我是一个任性的孩子》这首诗了。顾城以儿童的视角，在儿童的梦想中改造着这个世界。这首诗中的儿童如清澈的风，拂去这个世界的污尘，他用他的想象让这个世界完整而美好。诗中描述“我想在大地上画满窗子，让所有*惯黑暗的眼睛，都*惯光明”这一声用有力的呐喊给予我们一种极大的震憾，比**更加振耳发聩。当北岛在说着“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者墓志铭”时，顾城却在诗中描绘着“笨拙的自由”：他画下“许许多多快乐的小河”，让“长满淡淡茸毛的丘陵相爱”，让“每一阵静静的春天的激动都成为一朵小花的生日”。他盼望未来，他“画下想象中，我的爱人”，他“画下所有最年轻的，没有痛苦的爱情”。他没有排斥黑暗，只是用他稚气的理想将自由与光明涂鸦在幻想的白纸中。顾城这首诗的一字一句都是那么单纯，就像是经历过暴风雨洗礼的蓝天那般一尘不染，使人们沉积在心灵中的灰尘过滤，留下那个最纯真的自己。
但是，这幻想的美好蓝图在现实世界中能否实现？诗歌离开美好的幻想来到现实。“没有领到蜡笔”说明作者的理想蓝图并不被社会所认同，因此作者只得“撕碎那一张张心爱的白纸”来摆脱绝望，“白纸”指作者的生命或没有写出的诗。但顾城紧紧握着幻想妈妈温暖的手：“我是一个被幻想妈妈宠坏的孩子，我任性。”这表明诗人顾城将仍然执着地追求幻想，永不舍去。
顾城曾说，他渴望美，永恒与生命。其实，人人都是如此，我也是这样。假如我也可以像诗人笔下的人物那样画画，我想画下天空，画下细碎的风声与飞鸟，画下许许多多洁白的云朵，画下太阳——发出金灿灿的光芒……
顾城的诗，如同沙漠里的一汩甘泉，滋润人们的心田；顾城的诗，如同薄雾中的一颗晨星，照亮前行的道路；顾城的诗，如同天山上的一朵雪莲，慰藉疲惫的身心……正是因为现实社会太过浮躁，我们才更怀念顾城，怀念他笔下的童话世界。
——《顾城的诗》读后感(精选10篇)
顾城的诗很难懂，毕竟不是每个人都有诗人的心。
肤浅地谈下我的读后感：这是诗人的一个梦，顾城试图透过诗将梦重现：我将铁链理解为阳光(一节节阳光的铁链)，因为此梦和水有光，所以出现一系列意向：泉水、大海、鱼——而有水则有岸则有“台阶”，大海同"晴空"一样都是青色，鱼与‘鸟’相恋象征宿命的绝望。
白马从森林深处踏着闪烁的阳光奔来，开遍鲜花。青色的大海翻滚的海浪便是我的火焰，是这晴空最强的兵，它们能够冲破一切束缚夺向自由。在海中，我望见飞鸟与鱼相恋，我想起了你……然而这阳光确如铁链般沉重，我的自由只在梦中。
这是一曲对心中完美的颂歌与哀歌，表达了诗人对***的追求(或许是感情)，我所有的花都从梦里出来，我所有的梦都从水里出来，应对大海，我低声说了声你的名字。我所有的花只为你开。表达的爱慕之意溢于言表，然而字里行间却充满绝望与孤独——我们都在阳光的铁链下行走，你我的结局逃不了飞鸟与鱼的宿命。
不知道什么时候，我迷上了那本《顾城的诗》，并且一发不可收拾。
这是朦胧诗人顾城的作品，也是我最喜欢的诗集，收录了顾城*一百首诗歌，在这些作品中，诗人用他那双清澈的眼睛看世界，用孩子般的口吻诉说着他最原始的想法。
“黑夜给了我一双黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”我感受最深的《一代人》中的这诗句，已经成了中国新诗的经典名句，这是顾城最想表达的主题，也是我理解这本诗集的钥匙。诗人从小好发高烧，孤僻成性，可固执的诗人，不安于现状，他对这个世界的复杂、黑暗与残暴有清楚的认识，正如他自己说的，自己就像一个任性的孩子，固执坚毅却也纯洁。我想，黑夜给了他黑色的眼睛，同时也给了他一支黑色的笔，他用朴实无华的语言和孩子般天真的口吻描绘这个世界。在文字的背后，在那个哀伤幽怨的**时期，命运对他如此不公，他不免彷徨，却也斗争，却也呐喊。他注定要用这支笔写破他人生的黑暗，去写破所有令他不满的黑暗，同时他用那双眼寻找光明，一步步发现光明，让阳光与光明充斥身旁，让正义和美好回到身边。虽然顾城仅仅活了37年，但他却一直认真用眼睛去发现美好与光明。
我不免想到我们自己，生活中难免有痛苦和不快，心里彷徨也正常，难过也正常，但我们总是要学着去面对，用我们自己的眼睛，去超越，去看透阴云，用自己的心，试着拨开阴霾。像顾城那样，即使再不如意，也要用积极乐观的'心态去面对，仍然保留着心中的那一份快乐和对生活的信心。“不经历风雨，怎么见彩虹”，这句话通俗易懂人人皆知，其实就是需要一颗勇于面对困难的心，在失败后，在挫折后，鼓起勇气，收拾行囊，继续前行。
顾城早已逝去，但他那份积极和乐观，仍留存于那一首首简短精炼的诗句中。我也向往，也迷恋顾城诗中的快乐世界，所以我也要让我的眼睛，变得积极乐观，去发现，去看破一切的繁杂之事，拨开阴云，去发现一个更加美好的世界。
因为喜欢《顾城的诗》，我也要像顾城那样，用清澈的眼睛看世界，让生活变得简单快乐。
不知道什么时候，我迷上了那本《顾城的诗》，并且一发不可收拾。
这是朦胧诗人顾城的`作品，也是我最喜欢的诗集，收录了顾城*一百首诗歌，在这些作品中，诗人用他那双清澈的眼睛看世界，用孩子般的口吻诉说着他最原始的想法。
“黑夜给了我一双黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”我感受最深的《一代人》中的这诗句，已经成了中国新诗的经典名句，这是顾城最想表达的主题，也是我理解这本诗集的钥匙。诗人从小好发高烧，孤僻成性，可固执的诗人，不安于现状，他对这个世界的复杂、黑暗与残暴有清楚的认识，正如他自己说的，自己就像一个任性的孩子，固执坚毅却也纯洁。我想，黑夜给了他黑色的眼睛，同时也给了他一支黑色的笔，他用朴实无华的语言和孩子般天真的口吻描绘这个世界。在文字的背后，在那个哀伤幽怨的**时期，命运对他如此不公，他不免彷徨，却也斗争，却也呐喊。他注定要用这支笔写破他人生的黑暗，去写破所有令他不满的黑暗，同时他用那双眼寻找光明，一步步发现光明，让阳光与光明充斥身旁，让正义和美好回到身边。虽然顾城仅仅活了37年，但他却一直认真用眼睛去发现美好与光明。
我不免想到我们自己，生活中难免有痛苦和不快，心里彷徨也正常，难过也正常，但我们总是要学着去面对，用我们自己的眼睛，去超越，去看透阴云，用自己的心，试着拨开阴霾。像顾城那样，即使再不如意，也要用积极乐观的心态去面对，仍然保留着心中的那一份快乐和对生活的信心。“不经历风雨，怎么见彩虹”，这句话通俗易懂人人皆知，其实就是需要一颗勇于面对困难的心，在失败后，在挫折后，鼓起勇气，收拾行囊，继续前行。
顾城早已逝去，但他那份积极和乐观，仍留存于那一首首简短精炼的诗句中。我也向往，也迷恋顾城诗中的快乐世界，所以我也要让我的眼睛，变得积极乐观，去发现，去看破一切的繁杂之事，拨开阴云，去发现一个更加美好的世界。
因为喜欢《顾城的诗》，我也要像顾城那样，用清澈的眼睛看世界，让生活变得简单快乐。
【篇一：《顾城的诗》读后感】
顾城，也算是个伟大诗人了，可是他却和很多伟人一样，自己拿着生命的花瓶，摔在了地上。
他的诗集第一篇，我最喜欢，孩子与母亲，母亲和孩子，孩子犯了错，母亲从不手软，孩子有困难，母亲从不袖手旁观，这首诗，那么轻盈、乐观。但是我完全想象不到，他却杀了自己的妻子，自己又自杀身亡。也许他事业受挫，也许是不受关注，更也许是没能摆脱阴影，可是，他为什么不能把他诗中乐观开朗的精神带到生活中，这样一颗文学明星也许就不会熄灭，继续放射明亮的光芒，照亮黑暗的人间。
再想想我们自己，我们也许也没有把自己写东西的情感，真用在生活中，伟大永远是口头禅，文章中写得惊天地、泣鬼神的感情生活却很难做到，何不从现在开始，打开心扉，吸取自己所产生的精华，不再是纸上谈兵，而是实兵演练，所有人都做个“伟大的人”。
【篇二：顾城的诗读后感】
周末在书城翻阅书目。不经意间一句话映入我的眼帘。“黑夜给了我黑色的眼睛，而我却用它寻找光明”此时原本以为要结束今天*淡的书城之行的我。却被这如吸铁石般的一句话深深的所吸引…心中仿佛有股无名的躁动。令我不禁遐想联翩。在黑夜中。无声。无光。一人被黑夜包围。而这黑夜也赋予了他黑色的眼睛。可他坚毅的眼神。有力的凝视前方…
正回过神来。无尽的遐想更加深了我对这本书的兴趣。于是信手拿起这本书。翻开。阅读。书页。一页接着一页。从一到十再到一百。最后。我竟然一口气看完了。此时我对这句话的意思。也更深了一层次。也许黑夜便是作者所处的社会。而这社会也给予了他如此的生*。可固执的他。却不安现状。对社会不满。正如他自己所说。自己就如一个任性。叛逆的孩子，可这个孩子却固执。却坚毅。我想黑夜给了他黑色眼睛。同时也给了他一只黑色的笔。
如果你问我，你的理想你的追求是什么。我会回答，我要做一名老师。*凡的人民教师。在大家看来。这个职业不怎么被看好，既无多大用处。也无丰厚的薪金。甚至有时这份薪金也不够养活一家子。有的只是天天与书卷打交道，加深几分书卷气而已。而我却想成为一名人民教师。
不仅是因为我愿意时刻保持这份书生气。愿意在课堂上，闻着书香，听着书声，将我所学的知识传授给我的学生。与学生们畅谈着这节课的体会。
也因为，我可以享受做一名名学生可以在我的**下变成一名有用的人的过程。我可以为国家献上自己的一分绵薄之力。
更是因为着一句话——“师者，医心也”一名老师，他可以在生活上给予一定的帮助，也可以在心理上予以一定的引导，倘若学生的心理有些歪曲。就要对他进行教育让他不至于误入企图，前途变得黑暗…
如今白昼已给了我光明的眼睛。我会让自己成为一名人民教师。
【篇三：顾城的诗读后感】
早就知道顾城是当代的朦胧浪漫主义诗人的'代表，忙于工作一直没有拜读过。这次仔细的品味了几首诗，确实如此，诗中表现出一种纯稚风格、梦幻情绪，用直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活，心中浮想联翩，特别是名句“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”唤醒了我对童年的回忆，充分表达了我们那一代人的忧伤，觉醒后的忧伤，是觉醒的一代人看到眼前现实而产生的忧伤。
回想我们走过的路，孩童时期梦想着成为华罗庚式的科学家，成为黄继光和雷锋式的英雄……，充满着远大的理想和抱负，正如“我想在大地上画满窗子”，对未来生活的美好幻想而挣扎、奋进、努力拼搏，表达的正是龙的传人的精神血脉，表现的是我们中华民族的渴望。“我是一个任性的孩子”，愿意编织美好的画，画下未来，去寻找光明的前程。
但现实的路并不是想象中的美丽，所有的幻想就像肥皂泡一样，一个一个的破灭，“我只有我，我的手指和创痛，只有撕碎那一张张，心爱的白纸”。现实的生活需要自己付出十倍百倍的努力才能够实现，从来就没有嗟来之食，需要脚踏实地学*和工作，经历生活风雨的磨炼，最终才是美丽的彩虹。“我是一个任性的孩子”，不断地画，不断地努力，最终会寻找到我的归宿，虽然许多的梦想破灭，但实现了人生的价值，传承了中华民族的精神，我是“一个被幻想妈妈宠坏的孩子，我任性”，每当读到这一句时，我就想呼唤：祖国—我伟大的母亲。
联想到当代，社会进步非常大，生活条件优越，不能坐吃山空，依靠前人的成果，更应该大力倡导和弘扬我们民族的精神血脉，发扬中华龙的优秀传统，任性地坚持、任性地传承，为民族永远的屹立在东方添砖加瓦。我任性，“一个被妈妈宠坏的孩子”，这是一个伟大民族的脊梁。
朦胧诗在诗人顾城的手上，已达到了炉火纯青的境界。有时如水清澈，有时似云无垠，但当一切寂静无声，反复阅读它，便会读出其中最真挚、最富有哲理的东西。
读到《自信》时，是期末考试的前一周。寒风嗖嗖地吹着，透进围巾的缝隙，使我不禁打了个寒颤。这像是在告诉我期末考试，将会像潮涌般袭来并无声覆盖。而我的数学也将会卷进这场风暴中。这摆在眼前的事实，让我的心情一落千丈。我翻开了《顾城诗选》，知道只有这些小诗才能让我抛开烦恼。
第一次读到《自信》时，还不是特别理解，但当再一次读时，便有了自己的体会。脑海中出现了一个小男孩，他不屈服于命运的安排，用自己的努力获得了成功，骄傲的.在前面走着，面带微笑。而另一个与他长得一模一样，但却是虚幻的，他皱着眉头，像是要哭了，这个是他的命运。多么形象的一首诗，简洁但又富有真理。
是啊!人的命运是要靠自己掌握的，正如英国丁尼生所说的：“人就是人，是他命运的主人”。我们不能盲目的相信宿命，认为一切都是天注定的，更不能去相信那些算命先生，看所谓的手相、面相。如果他们真的会算命，为何不去为自己算一卦呢?又为何依然坐在街头等待生意呢?这难道不值得我们去反省、去思考吗?
雨果说过：“当命运递给我一个酸的柠檬时，让我们设法把它制造成甜的柠檬汁。”是的，每个人的命运都不相同，在他们刚出生时，就像是拥有了一幅新的画卷，这画卷也就是他们的人生路程，至于最后是暗淡无光，还是绚丽多彩，就看他们自己是怎样涂写的了。所谓：“是燕雀，是鸿鹄，就在一念之间”。
贝多芬说：“我要扼住命运的咽喉，它休想使我屈服”我觉得现代社会对每个人都是*等的，无论你是男是女，是贫穷或富有，是白种人，黄钟人或黑种人，都有一个展示自己的*台。美国黑人总统候选人奥巴马，凭着自己的努力和自信，掌握了自己的命运，打破了美国黑人当总统候选人的纪录，创造了自己的奇迹。过去的社会由于严重的种族歧视，黑人受到了不公*的待遇，地位卑贱，但现在，事实证明，只要愿意付出努力，敢于掌握自己的命运，就能成功。
我突然想到了我自己，在我的数学成绩频频“创造新的纪录”时，我想到的不是努力去克服它，而是想用我的强科去弥补我不高的数学成绩。这种听天由命的学*态度是我总分被拉下的主要原因。我开始庆幸我现在明白了这一点，虽然时间不多了，还剩下一周，但我相信只要我肯去努力，肯去改变现实，就一定会有进步。
冬天的阳光是温暖的，柔和的，像是逆境中的一丝希望，启示人们不要放弃，前面就是光明……手中的《顾城诗选》被撒满了阳光，我忍不住再读了一遍，感谢它在我迷惘时给予我一条通往成功的路。
人类表达情感的方式大体上有两种，一种是行为，另外一种是语言。行为是直接的，发生于主体和客体之间，相对于两者以外的人起不到最为直观的感染力，语言弥补了这个不足。
但是，语言是不是或者说能不能够成为表达情感最为适宜的方法呢?我想，不能。语言是禁锢的，它只代表了一种外型，是一种符号，旁者能不能够懂得它的精神(语言的精神)，是不可预测的。所以，有的人不喜用语言表达情感，甚至认为除了精神外的其他主体性存在都是剩余，包括语言、躯体、行为、交流。
顾城爱诗，但不是说他爱诗句和语言，他是爱精神，爱自然的精神、自然的境界，享受的是返璞归真的自由。一个人追求这种境界，我想，要分刻度。成为写诗撰文的大家，这只是最初层次，这一层次只是喜好语言，透过语言表达情感，靠语言欢喜，靠诗句梦想，终其一生停留在斟词酌句上，这是个圈子。不如放大了说，语言是符号，它依靠代表性涵义同思想共鸣，就像一个弯路，而用思想去描绘情感、去体验自然真谛，是很直接的。顾城做到了，他在南太*洋的小岛上，过着鲁滨逊般的日子，但又和那不一样，只要满足生存则够了，其余时光，他用来聆听自然、品味世界——他精神的世界。他笑着，不会用语言描述什么，因此，他变的沉默，但不拘谨，深邃的眼光伴随着幸福的笑，顾城把自我的一切都用在了对自然的梦想上了，好似思乡般的深情，他没有时光照顾其他，对生命、甚至是灵魂的归宿都不注意了，我想，如果有再生的话，他甚至不必添饱肚皮，而让每个轮回都转化成对自然的渴求而永久的留存于他的头脑，他的精神世界，还有他那深邃的笑里。
心是你的眼
为世界着色
绿的黄的
吮吸着味道
自然用自然的
生命用生命的
我只用我的
抱歉，我说的这些“语言”是不是也禁锢了我的情感呢?
早就知道顾城是当代的朦胧浪漫主义诗人的代表，忙于工作一直没有拜读过。这次仔细的品味了几首诗，确实如此，诗中表现出一种纯稚风格、梦幻情绪，用直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活，心中浮想联翩，特别是名句“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”唤醒了我对童年的回忆，充分表达了我们那一代人的忧伤，觉醒后的忧伤，是觉醒的一代人看到眼前现实而产生的忧伤。
回想我们走过的路，孩童时期梦想着成为华罗庚式的科学家，成为黄继光和雷锋式的英雄……，充满着远大的理想和抱负，正如“我想在大地上画满窗子”，对未来生活的美好幻想而挣扎、奋进、努力拼搏，表达的正是龙的传人的精神血脉，表现的是我们中华民族的渴望。“我是一个任性的孩子”，愿意编织美好的画，画下未来，去寻找光明的前程。
但现实的路并不是想象中的美丽，所有的幻想就像肥皂泡一样，一个一个的破灭，“我只有我，我的手指和创痛，只有撕碎那一张张，心爱的白纸”。现实的生活需要自己付出十倍百倍的努力才能够实现，从来就没有嗟来之食，需要脚踏实地学*和工作，经历生活风雨的磨炼，最终才是美丽的彩虹。“我是一个任性的孩子”，不断地画，不断地努力，最终会寻找到我的归宿，虽然许多的梦想破灭，但实现了人生的价值，传承了中华民族的精神，我是“一个被幻想妈妈宠坏的孩子，我任性”，每当读到这一句时，我就想呼唤：祖国-我伟大的母亲。
联想到当代，社会进步非常大，生活条件优越，不能坐吃山空，依靠前人的成果，更应该大力倡导和弘扬我们民族的精神血脉，发扬中华龙的优秀传统，任性地坚持、任性地传承，为民族永远的屹立在东方添砖加瓦。我任性，“一个被妈妈宠坏的孩子”，这是一个伟大民族的脊梁。
最初认识到顾城，是看到他对爸爸说的一段话：“爸爸，我最神往的地方，就是你年轻时去过的**。我认为没有一个梦境，是睡在现代化的摩天楼里，它总是隐藏在云深雾浓处，冰山雪岭中。越高的地方，越接*天国。”看到这段话的那一瞬，我振奋了，仿佛在布满齿轮的城市，在狭小混乱的街巷中看到一个会唱很多安静而悲壮的歌曲的灵魂抬头凝望着接*黎明的天空，我听见他说：“我要心。”哦，是的，是的，我们的心在那最纯净的雪域，在那会盛开大片大片格桑花的布达拉宫的山巅，在那最接*天国的地方。
在中考后，爸爸说要带我旅游，我便站在中国地图前，长久地看着**，长久地看着那块青紫色的版图，可是我放弃了这次去**的.机会。因为我不知道，当我看到现代化的、被柏油马路分割得支离破碎的**时，我有没有接受幻想瞬间崩塌的能力。**在我的心中已然太过神圣，寄托了太多我的梦境。它如今现实的样子，我不愿、也没有勇气看到。或许，顾城也是这般，他一生都没有踏进**一步。
顾城是一个悲哀的孩子，始终没有长大。他喜欢一个人静静地凝视雨云下忙于搬家的蚂蚁，在护城河里游动的蝌蚪和鱼苗，在屋檐下筑窝的燕子和觅食的麻雀……可他不太凝视人，似乎人是种令人生畏的动物。就像。他从始至终都没有学会凝视现实。他一直神往古老的文明，崇尚清新的梦幻。只有在那远古的梦境中，他的眼睛，才有星云的流动。
他是一个任性的孩子，一个被幻想妈妈宠坏的孩子。他希望，用彩色蜡笔在心爱的白纸上画出笨拙的自由，画下一只永远不会流泪的眼睛，画下最年轻的没有痛苦的爱情，画下未来，画下因为热爱未来而熄灭的心。他说：“我想在大地上,画满窗子，让所有*惯黑暗的眼睛，都*惯光明。”可是，他没有领到蜡笔。一个读过太多书的人，一个太过敏感而细腻的人，一个憎恶现实、与自己用幻想建起的世界相依为命的人，再多走一步，便会是整个生命和世界的坍塌。他在自己想像的完美世界上付出了所有的情感，然而这爱，却像最透明而清脆的琉璃。
或许，他也曾挣扎着想要融入现实。他曾这样写过：“我像孩子一样，紧拉住渐渐模糊的你，徒劳地要把泡影，带回现实的陆地。”是呵，我明白，倘若让他接受现实，让他放弃那些从梦海深处升起的远古的梦境，对他来说，无异于毁灭。是的，在激流岛，一切还是真正地毁灭了。爱，把新鲜的死亡带来。像顾城这样透明而脆弱的生灵，无论如何都不适合整日出没于霓虹闪烁的地方，不适合在金融界赚大把大把的钱，不适合影视歌三栖，不适合政坛勾心斗角，也不适合活到七老八十、子孙满堂地坐着等待老死。惨烈而决绝地拒绝在锈蚀的死亡上寻找一丝生的空间，或许是他最好的选择。
我愿意相信，天空和海上迸溅的水滴会覆盖一切，覆盖那无法寻找的坟墓。我知道，那时，所有的草和小花，都会围拢，在灯光暗淡的一瞬，轻轻地亲吻他的悲哀。
人类表达情感的方式大体上有两种，一种是行为，另外一种是语言。行为是直接的，发生于主体和客体之间，相对于两者以外的人起不到最为直观的感染力，语言弥补了这个不足。
但是，语言是不是或者说能不能够成为表达情感最为适宜的方法呢?我想，不能。语言是禁锢的，它只代表了一种外型，是一种符号，旁者能不能够懂得它的精神(语言的精神)，是不可预测的。所以，有的人不喜用语言表达情感，甚至认为除了精神外的其他主体性存在都是剩余，包括语言、躯体、行为、交流。
顾城爱诗，但不是说他爱诗句和语言，他是爱精神，爱自然的精神、自然的境界，享受的是返璞归真的自由。一个人追求这种境界，我想，要分刻度。成为写诗撰文的大家，这只是最初层次，这一层次只是喜好语言，透过语言表达情感，靠语言欢喜，靠诗句梦想，终其一生停留在斟词酌句上，这是个圈子。不如放大了说，语言是符号，它依靠代表性涵义同思想共鸣，就像一个弯路，而用思想去描绘情感、去体验自然真谛，是很直接的。顾城做到了，他在南太*洋的小岛上，过着鲁滨逊般的日子，但又和那不一样，只要满足生存则够了，其余时光，他用来聆听自然、品味世界——他精神的世界。他笑着，不会用语言描述什么，因此，他变的沉默，但不拘谨，深邃的眼光伴随着幸福的笑，顾城把自我的一切都用在了对自然的梦想上了，好似思乡般的深情，他没有时光照顾其他，对生命、甚至是灵魂的归宿都不注意了，我想，如果有再生的话，他甚至不必添饱肚皮，而让每个轮回都转化成对自然的渴求而永久的留存于他的头脑，他的精神世界，还有他那深邃的笑里。
心是你的眼
为世界着色
绿的黄的
吮吸着味道
自然用自然的
生命用生命的
我只用我的
抱歉，我说的'这些“语言”是不是也禁锢了我的情感呢?
在这次**中，我有幸接触了顾城的诗。细细品味《顾城的诗》这本书，只觉一股甘甜的清泉在心头流淌，久久挥之不去。
顾城是一位朦胧诗人，他就像一个纯粹的艺术家，将心中那些如丝如缕的意象与色彩编织成飘忽的诗句，朦胧而神秘，甜美而梦幻，如童话般明媚，又如秋叶般静美。
诗集中，我最喜欢、感触最深的要数《我是一个任性的孩子》这首诗了。顾城以儿童的视角，在儿童的梦想中改造着这个世界。这首诗中的儿童如清澈的风，拂去这个世界的污尘，他用他的想象让这个世界完整而美好。诗中描述“我想在大地上画满窗子，让所有*惯黑暗的眼睛，都*惯光明”这一声用有力的呐喊给予我们一种极大的震憾，比**更加振耳发聩。当北岛在说着“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者墓志铭”时，顾城却在诗中描绘着“笨拙的自由”：他画下“许许多多快乐的小河”，让“长满淡淡茸毛的丘陵相爱”，让“每一阵静静的春天的激动都成为一朵小花的生日”。他盼望未来，他“画下想象中，我的爱人”，他“画下所有最年轻的，没有痛苦的爱情”。他没有排斥黑暗，只是用他稚气的理想将自由与光明涂鸦在幻想的白纸中。顾城这首诗的一字一句都是那么单纯，就像是经历过暴风雨洗礼的蓝天那般一尘不染，使人们沉积在心灵中的灰尘过滤，留下那个最纯真的自己。
但是，这幻想的美好蓝图在现实世界中能否实现？诗歌离开美好的幻想来到现实。“没有领到蜡笔”说明作者的理想蓝图并不被社会所认同，因此作者只得“撕碎那一张张心爱的白纸”来摆脱绝望，“白纸”指作者的生命或没有写出的诗。但顾城紧紧握着幻想妈妈温暖的手：“我是一个被幻想妈妈宠坏的孩子，我任性。”这表明诗人顾城将仍然执着地追求幻想，永不舍去。
顾城曾说，他渴望美，永恒与生命。其实，人人都是如此，我也是这样。假如我也可以像诗人笔下的人物那样画画，我想画下天空，画下细碎的风声与飞鸟，画下许许多多洁白的云朵，画下太阳――发出金灿灿的光芒……
顾城的诗，如同沙漠里的一汩甘泉，滋润人们的心田；顾城的诗，如同薄雾中的一颗晨星，照亮前行的道路；顾城的诗，如同天山上的一朵雪莲，慰藉疲惫的身心……正是因为现实社会太过浮躁，我们才更怀念顾城，怀念他笔下的童话世界。
——《香菱学诗》读后感 (菁华9篇)
首先，作者通过香菱拜访林黛玉请求学诗的对话，阐明了学*写诗(律诗)的基本要求和遵循的原则：讲“起承转合，中间是两副对子，*声对仄声，虚的对实的，若是有了奇句，连*仄虚实不对都使得的。”(林黛玉)关于*仄有“一三五不论，二四六分明”的通俗说法，但是“格调规矩竟是末事，只要奇句新奇为。”(香菱)“词句究竟还是末事，第一立意要紧。若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的，这做‘不以词害意’。”(林黛玉)曹雪芹实际在这里通过林黛玉之，阐明了写诗以立意为要，要理好形式和内容的关系，不能为形式而讲形式，形式为内容服务的道理。
其次，作者还通过林黛玉对香菱学诗的指导，道出了学写诗的应遵循的循序渐进的步骤：先把王王摩诘的五言律读一百首，细心揣摩透熟了，然后再读一二百首老杜的七言律，次再李青莲的七言绝句读一二百首。肚子里先有了这三个作了底子，然后再把陶渊明，应玚，谢，阮，庾，鲍等的一看。不用一年，不愁不是诗了。在曹雪芹看来，学诗就要先学王维、杜甫、李白，这打基础，一开始就进入正道。这三无疑是唐代最有就的诗和大家，有这三垫底，再学陶渊明、谢灵运等才能学出，即再一个新台阶。香菱一开始就说她喜欢陆放翁的诗，林黛玉以她的个体会说：“断不可学这样的诗。你们因不知诗，所以见了这浅*的就，一入了这个格局，再学不出来。”林黛玉断然否定陆游，也没提白居易，大概在曹雪芹看来，陆、白二的诗太浅显，诗味不浓，学诗断不可从这二学起，从这二学起，可能走入歧途，或者就学不好。
另外，香菱学诗的刻苦，由最写诗写不好，到最后写出好诗得到大家的认可，也说明“世无难事，只怕有心”，诗并不难学的道理。
关于诗的好，曹雪芹通过香菱之说：“诗的好，有里说不出来的意思，想去却是逼真的。有似乎无理的，想去竟是有理有的'。”这话简直是论诗的名句了。涉世事的年轻，一般都喜欢诗歌，喜欢诗里优美的意境，喜欢那说不出的意思。若有喜欢古典诗歌，并想尝试写作，那么就应从香菱学诗得到启示。
大家或许都看过曹雪芹的代表作《红楼梦》，其中就有那么一回让人回味无穷，那就是《香菱学诗》，香菱是一名苦命的女子，本出身在一个乡官人家，却在三岁时被拐，长大狐被薛霸买去做了妾，后随其进京，在薛蟠的一次外出，贾宝玉把她带到了大观园里给自我作伴，环境的变化和影响激起了香菱学*写诗的欲望，却被宝钗笑“得陇望蜀，劝其缓一缓”。
可香菱却急切的想学*，于是去找到了林黛玉。
在林黛玉的指导下。香菱的知识范围不断扩大，渐渐地，香菱越来越痴迷于作诗，形象变成了：“连房也不进，只在池边树下，或坐在山石出身，或蹲地下抠土”。香菱的勤奋苦至，在当今，又有多少人能有呢?
与其让人敬佩的是，香菱身后的悲凉身世，这些历历在目的记忆并没有打倒她坚定的意志，她依旧是那么的好学好问，依旧对知识充满激情和渴望，最终，她取得了成功，获得了完美的结果》而这其中的原因，就只是因为她的“苦至学诗，精血诚聚”，她不断的努力和追寻着目标，仅仅这这点品质，难道不值得我们学*吗?
《香菱学诗》使我不禁想起一副对联：废寝忘食香菱哭学诗，诲人不倦黛玉巧施教“。全文完美的刻画出了一个好学，乐学，而且善悟的香菱，同时也刻画出了一个乐为人师，率直自信的老师—林黛玉。
这篇文章教会;了我们要懂得勤奋刻苦，不以不知为耻的人生态度。
香菱是《红楼梦》"所写开卷第一个女子"，居于金陵十二钗副册之首。香菱原名甄英莲，乃乡宦甄士隐之女，原本也是一个千斤小姐的身份，由于元宵节晚上被人拐卖，后来又被薛蟠强买去做了妾，遂先后被改名为香菱、秋菱。在薛蟠和其妻夏金桂的摧残蹂躏之下，苦命的香菱终于年纪轻轻便死于非命，走完了她那十分悲惨的命运结局。若世间从无人怜惜她，我愿为她守候仅余的人间暖情。
一女香菱，先卖于各乡，后买于折磨。或许她早已料到事态，她或许会念到：“命运皆已成此，不应想方设法讨人怜修改此命罢。”以此了结。之后学诗掩饰悲哀。
她开始拜于林黛玉，阅诗百篇，倾于诗海中，醉在其中，麻痹自己。
夜晚来过，她倚在月色照到的门栏上，在月夜中，她终想起自己的身世，不免有心在痛，捂了胸口，手温勉强暖了暖心房。如果月光不洁，手温零度，心绞痛不能止，那么，我将为她守候最后的温度。表面越坚强，内心越痛苦。他们需要别人的保护与安慰，他们的脆弱灵魂需要有人来帮助，他们渴望的那一份幸福需要所有人来守候。如无人，我来守。君不在，我还在。轻梦为浮夸，只等待，守候来。
精华欲掩料应难，影自娟娟魄自寒。
一片砧敲千里白，半轮鸡唱五更戏。
绿蓑江上秋闻笛，红袖楼头夜倚兰。
懂得嫦娥应借问，缘何不使永团圆。
这是香菱所作的第三首诗。在《红楼梦》中，香菱学诗算的上是一个插曲，但是联系香菱在《红楼梦》中的悲惨遭遇，作者写"香菱学诗"也是颇具匠心的安排。
在《红楼梦》中，香菱是一个相当重要的人物，在曹雪芹的笔下，香菱的一生颇具悲剧性，作者之所以写她学诗，也是为了抬高她的身份，增加读者对她的好感，并且这样写也使得当香菱被无情的命运折磨致死时，悲剧性更为强烈。
回归到"香菱学诗"上，其过程大致可分三个步骤。首先是拜林黛玉为师，在黛玉的指导下细品王维的诗；其次是一边读杜甫的诗，一边尝试作诗；其三是经历了两次失败，终于成功。香菱所作的三首诗中，第一首较为幼稚，全诗只是前人咏月时所用的词藻放在一起，其中没有任何真情实感，但她的第二首诗便有所进步，渐渐有了作诗的感觉，第三首诗中，香菱用词典雅含蓄，设意新奇别致，看似句句都非写月，实际上却是句句与月相关，借月抒发了自己的真情实感，从其所作的第三首诗中可以看出香菱自己本人的聪明与优雅素质，另一方面也使得香菱住在大观园里更为名正言顺，这全都是曹雪芹的精心安排。
另外，在《香菱学诗》中，香菱所拜的师傅是林黛玉，这也在一定程度上突出了林黛玉的性格特点：虽是生性孤僻，喜散不喜聚，但也热情大度，并且林黛玉指导香菱时不厌其烦，循循善诱，而且言简意赅，这也是香菱能在短时间内作出如此成功的诗的一个重要原因。林黛玉的这种表现，同时也是作者对她性格刻画的另一侧面的反映。
学过《香菱学诗》后，我知道了香菱为了学作诗，付出了很多，甚至在梦中香菱也不忘作诗。虽然香菱刚开始作的诗有些问题，有一首诗香菱认为已经可以了，黛玉老师却说她有些跑题。香菱不但没有生气，还非常虚心的接受了黛玉的指导，在香菱不断努力下，香菱终于作出好诗。
香菱为了学诗入了魔，而现在的我们却连香菱的一半都没有做到。我们做到了不耻下问吗？做到了学*入魔吗？做到了努力学*吗？没有，在我看来，大多数人并没有像香菱一样爱学，如果我们能和香菱一样，那我们的分数一定会高很多。就那我自己说吧！
在七年级的时候，我迷上了美剧，由于我想知道男女主人公在交流的时候，说的是什么意思，想自己翻译，而不是看屏幕下面的中午翻译。所以我在七年级学英语特别积极，对英语特别感兴趣。所以，在课堂上我认真听讲，专心记录笔记。在坚持了一学期后，我的英语有明显的提高，因为我发现当我看美剧时，不看已经翻译好的句子，而是自己试着翻译一两句，虽然也会有错误，但也算自己翻译了，所以会有点小骄傲吧！可是骄傲就会让人有点看不清自己。再一次英语听写中，我以为自己胜券在握，可我却失误了，我并没有像我所想象的那样，虽然*常没有全对，但错的也比较少，所以没有想过自己会错这么多。在订正错误时我发现，有好几个叉竟然是因为同一个单词出错，我想这个单词我会一辈子记住，字典一一dictionary。
现在，因为七年级英语基础打的比较扎实，所以在后面的学*过程中，我可能感觉不是太累，但是现在我是九年级的学生，我需要更多的冲刺，没有人回放弃成为更好的自己的机会。作文
《红楼梦》—四大名著之一，其中一个人物香菱，真乃一才女。才在什么地方呢？
才在作诗，香菱自幼没有学得多少知识，还经历了一段曲折的故事，最终做了四大家族之一的一家的小妾。后因有事就来到贾府住了一段时间。在这期间她向黛玉拜师，学诗。而黛玉仅仅只是交给了她几本诗词让她读读。
之后香菱便以“疯魔”一样开始学*，废寝忘食。第二天一亮，便找到黛玉去谈谈昨晚上的读书心得。
从这一点，我受益非浅，学*是需要一个认真的态度来对待的。而我对学*没有做到这一点，使得我成绩下滑。
之后的几天一如即往，贾宝玉等人见到，便来凑个热闹，也来论诗。香菱也不恼，也都向他们学*。探春便打趣到，不如让香菱也来入社吧。香菱听了便很谦虚的拒绝了。
这一点让我自愧不如，在与母亲交谈的过程中，她也会给我一些自己的看法，我一般几乎是一个也听不下去，甚至还有的时候我还会与她顶嘴。真是说来惭愧。
到了后来香菱似乎对自己很有信心便央着黛玉出个题目来给她作作，黛玉便要她以月为主题来作首诗，香菱便欢喜的回去作诗了。这就更了不得了，一个整夜都在嘟囔着诗词。宝钗（香菱是她的小姑子）见到便怨向了黛玉，说香菱以前就傻，现在她引得香菱变得更加傻了。经过一夜的摸索，第天一早醒来便找到黛玉去看刚成的诗，黛玉说意思是有了，但措辞不雅，又得另作。于是香菱又连夜作上一首，又交给了黛玉，众人也来看，黛玉说她这诗写得有些跑题，怕是又得另作。香菱便自个在那思索去了，众人让她闲闲，她却说了一句让人啼笑皆非的话：“闲字是十五删得，你错了韵了。”众人怕她累坏了，便拉她去看看画散散心。……
从此可见，学*之中不要害怕错物，要多接纳别人的见解，还要有“脸皮厚”的精神，还有要把学*当成自己的身边人，随时随地都在身旁。如此这样就会有很大的进步。
《红楼梦》是一本百科全书，《红楼梦》也是值得用心去阅读的一本书，你可以从中获得许多人生的感悟和真谛。
其中的《香菱学诗》告诉了我们学*想要成功的必要因素。香菱是一个苦命的女孩，她本是出生书香世家，可是被人贩子拐卖，最后嫁给了薛蟠做妾，因此她停止了学*的脚步。
可是自从她遇到了林黛玉，她想要学*，在林黛玉的指导下，一开始是意思对，但措辞不雅。可是她并没有气馁，而是继续学*。第二次，林黛玉说她写跑题，她还是没有气馁。她竟然在梦里都想着做诗，最后终于做成了一首好诗。
她的成功经历告诉我们，通往成功的道路上需要做出些努力。当然她成功的因素有很多：她付出的努力，这是无可厚非的，还有林黛玉耐心、正确的指导和香菱的天资聪颖等。
而和自己的学*态度对比，真是天壤之别。她不耻下问，而我沉默如金；她锲而不舍，而我半途而废；她废寝忘食，而我悠闲自得。
香菱是我学*的榜样，是很多人的学*榜样，我应该向她学*。回首我的过去，感觉以前都白活了。当我领到一张又一张不及格的数学试卷时，看看比及格分分差了多少，然后就是唉声叹气，除了唉声叹气，只剩下唉声叹气。我从来都没有放在心上，没有仔细看错误的题，也没有分析为什么会错，唉声叹气后就把试卷一把塞进书包里，不管三七二十一。
我可算是认识到自己的错误了，决定以后好好学*，天天向上，我要为自己立一个目标，我可是要发奋学*，毫不夸张地说，是香菱的故事感动了我，她想学*，她喜欢学*。我也认识到了知识改变命运。
发奋学*吧！
香菱学诗是《红楼梦》中的一个插曲，但这个插曲的描写是作者颇具匠心的安排。香菱是小说中出场最早的'薄命女，自幼被拐，十几岁时被呆霸王薛蟠强买为妾；后来正妻夏金桂一来，她的命运就更为不堪，很快就被折磨致死了。
但遇到林黛玉时，她的人生开始了转变。虽然香菱的学识不高，但是十分用心，黛玉吩咐香菱要多读，于是香菱便在灯下一首一首的读，宝钗连催香菱数次睡觉，她也不睡，继续钻研黛玉给她勾画的诗词。如果所有的学生可以像香菱那样勤奋好学，学到废寝忘食，学到对诗如痴如迷境界，学到忘我的境界。那么即便是一只再笨的马，也总有会先跑的一天。
而我却是如此的颓废，想到七年级刚进班时信心满满，而因为年级的增加，作业的增多，我变得如此懒惰。我要是有了自由休闲时光，我总是想着看看电视，玩玩手机，无论周围发生了什么事我都不会放下在我手中的手机。但香菱却不同，她总是利用自己的休息时间来学*，来读诗。
自从上了九年级，题目也是越来越难，但我却不会就不会了从不去问老师，同学。而香菱却是不知下问，即使老师讲她自认为很优秀的诗跑题了，也依旧发奋的思考，作诗。在第二次月考中数学成绩考了88分，我拿着那张用鲜红的笔迹写着88分的卷子，我仔细的看着试卷明明很简单的题目一错再错，有些简单的运算也算错了。我一直在纠结自己为什么会错这么多，而无视了老师仔细的讲解，也因为有很多不知道的题目没有及时的去问老师而造成的考试不及格。
如果我可以向香菱那样不耻下问，刻苦学*，我不会变成这样。
香菱学诗这个情节想必大家都曾阅读过，不知里情节怎么样，她不耻下问，聪明能干，不能把事情弄明白，不罢休的这种心态，使我受益匪浅。
我，其实很懒惰，但我喜欢做饭，我从这个做饭，改掉了很多毛病，我最喜做鱼，特别是烫，我很喜欢；第一次，妈妈告诉我怎么做，我就做，结果吃时，差点儿没把我腥死，鱼腥味还全在。
“妈，你说你怎么做的这么好吃，能告诉我呗。”“我不都已经告诉你了嘛，这要靠你的领悟了。”我没想到这还有什么悟性。
我第二次做鱼，我又按照妈妈的方法一步一个脚印的做，可在做时，就没放料酒，就不好吃了；我气急败坏，把碗摔了一个（妈妈不在家），我又把鱼偷偷地倒掉，又赶忙跑回去，刷锅、拾碗，怎么也准备再来做一次。
我第三次尝试，已经是打破妈妈*常的做法，加入我的“新创意”。我把鱼一整条放在锅里煎，然后放上油，让表皮黄了就好，*常妈妈煎时什么都不放，我把蒜末和辣椒粉一起放在鱼肚里，撒上盐煎，最后兑上水在锅里煮。妈妈不喜欢除料酒以外的东西，我偏不放料酒，我放啤酒，而且还放一些鸡精，提一下鲜味儿，妈妈*时做的时候，都切大块大块葱花儿在上面，而我把葱切的跟末差不多，最后好了，放一点儿猪油，把那葱末放在汤上面，一道“水煮黄鲤鱼”就成了。妈妈竟然也夸我这一次比上两次做得好，打破了他的一些做法，没想到味道还是不错的，还可以。
难道大家就没对我为什么要去做鱼干什么，因为鱼这道菜它代表着我奶奶，因为奶奶最喜欢吃鱼，这样我就完全可以到奶奶家做鱼给奶奶吃，这样她老人家一定会十分高兴——从小给烧到达给我吃的一个孙子，没想到也会做饭了！
——木兰诗读后感 (菁华9篇)
从古至今，世人一直有着重男轻女之念。曾有人说：“女子无才便是德。”但在当今男女*等之社会，除个别仍有重男轻女之念的人之外，这句话可就错了。还有人一度以为女子懦弱无能，可现实却否定了这个观念——
比如《木兰诗》中的花木兰，她难道懦弱无能吗?她代父从军，以男儿身在军营中度过了十几年，以男儿身在战场上杀死了众多敌人，却没有使和她一块奋勇杀敌的伙伴察觉她是女儿身，难道她的聪明才智不及男子吗?
我一度认为女子不一定不及男子，读了《木兰诗》后，这使我更相信了。《木兰诗》中的花木兰令我十分佩服，我要向她学*，学*她英勇的精神，我要让所有人明白：女子比男子厉害，女子比男子棒;我要让所有男子败倒女子的裙下、女子的本领下!
也许这要在很久后才能做到，但我不会因时间而放弃，因为我已经看到了一部分成功，那就在我们班——在我们班，谁都知道科学老师对男女生的评价。女生虽然有的成绩不好，但字比男生清楚;我们班的男生有20个，照科学老师的说法，只有1/4的男生算“人”，而女生就比男生多得多了。
从教我们班的老师中也能看出我希望的成功。除了科学老师，其他都是女老师。她们个个才艺八斗，哪个比教同类课的男老师差呀!你说对吗?
为着这些小小的希望的成功，我充满了信心，从现在起，我要更努力学*，一定在不久的'将来做成这件事!加油!
哼!谁说女子不如男!
成长所需的是龚自珍的“落红不是无情物，化作春泥更护花”的奉献精神，是文天祥的“人生自古谁无死，留取丹青照汗青”的浩然正气，是苏东坡的“竹杖芒鞋轻胜马，一蓑烟雨任*生”的豁达与潇洒，漫漫成长路上，更需要的是花木兰的爱国志，她为了国家而留血牺牲的深深报国情。
《木兰诗》云：“旦辞黄河去，暮宿黑山头，不闻爹娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾……万里赴戎机，关山度若飞，朔气传金柝，寒光照铁衣，将军百战死，壮士十年归……”
花木兰替父从军的故事家喻户晓。想当年，风华正茂的花木兰，为了不让年迈的爹爹参军，竟剪去瀑布似的黑发，女扮男装，怀着一颗炽热的爱国心，驰骋沙场，为国立下许许多多的汗马功劳……能文能武的花木兰，爱国情深的花木兰，是我们每个青少年心目中的榜样。
在我们成长道路中，总有一些荆棘，一些磕磕绊绊，但是每个人都有一座让你依靠的山，那就是国，国家就像一颗璀璨的蓝水晶，永远熠熠生辉流光连连。我们要像花木兰那样胸怀祖国，为国争光。在我们成长道路中，才会撒下一颗又一颗晶莹的雨珠，回首间，才会发现，它是我们最难以忘怀的情。
盈盈月光，我掬一杯最清的；落落余晖，我拥一缕最暖的`；灼灼红叶的，我拾一片最灿的；漫漫成长路，我采撷人世间最重的——花木兰的爱国志和她那深深的报国情。
北朝民歌《木兰诗》，讲述的是千百年前闺门女子花木兰的故事。
故事对我来说并不生疏，小时候听父母讲述过，后来上学时也学过。
可我每次读起《木兰诗》的时候，都深受感动，今天再次读它仍感触颇深。
木兰乃一名普通“当户织”的劳动妇女。
因为天子征兵，父亲在被征之列。
父亲已年老，家中又无长男，木兰于是决定舍弃女儿身，替父从军。
木兰骑上战马，渡过黄河，越过燕山，经过了重重困难才到达军营。
在夜晚，“凛冽的朔风传送着刁斗的打更声，寒光映照着身上冰冷的铠甲。”将士们十年征战，历经一次次残酷的战斗，有的战死，有的归来。
而英勇善战的木兰，则是有幸生存、胜利归来。
凯旋归朝，木兰放弃功名利禄，愿回家过耕织的生活。
当她一身女儿妆出来和昔日战友相见时，人们都十分吃惊。
或者
夜，一片漆黑。
在这寂静的夜里，忽听有人在微微叹息。
是谁在叹息呢？过了一会儿，叹息声又响起，掺夹着浓浓的惆怅。
仔细瞧，原来是木兰姑娘正对着门织布。
怪！怎么听不见织布声，只听见木兰的叹气声呢？猜想木兰一定是有心事。
问一声闺女你在想些什么？思念些什么？来，告诉为娘的。
木兰静静地说：“娘，儿既不是在想些什么，也没有思念些什么。
昨天夜里在城门看到军队所张贴的文告，说是皇上要征兵，攻打匈奴。
征兵名单上有很多卷，木兰我仔细看了看，几乎每一卷上都有爹爹的名字。
哎。我爹他没有大儿子，木兰我没有长兄，爹爹毕竟年岁已高，不宜再出征了。儿愿为此买鞍马，替爹爹去出征！'娘沉默了好久，抬起头，久久地望着木兰，沉重地说：'木兰啊！你代父从军，处处要小心啊！'第二天，刚刚拂晓，木兰就辞别爹娘出发了。
木兰东奔西走做好了出发前的准备工作，唯一不舍的，还是爹娘啊！“爹，娘！多保重啊！儿未能在身边照顾二老，是儿的不孝啊！”木兰面对着滚滚黄河水，一座座高山，不禁失声呐喊。
木兰不远万里奔赴战场，象飞一样地跨过一道道关，一座座山。
边疆严酷的气候，使木兰那嫩白细致的肌肤变得沧桑。
生活中诸多的不便与困难，并没有让木兰倒下。
她记得父亲的嘱咐：“儿啊！要好好地报效祖国啊！全国的父老乡亲们都盼着你与战士们胜利归来啊！”“为了年迈的双亲，为了父老乡亲们，为了国家，我一定要打赢这场仗！”
一阵阵凶杀，一场场战役，木兰运用智慧和勇气过关斩将。
十年的战役，虽艰辛，但也值得—————木兰与将士们胜利归来了！木兰胜利而归，使皇上开心不已，使全国百姓兴奋不已————祖国终于可以恢复和*了！皇上当即策封木兰为尚书郎。
木兰笑而不接。
皇上笑问木兰想要些什么奖励。
木兰说：“论行赏，论官职，都不及臣一颗思乡心。
愿皇上恩准，送臣还故乡，与家人团聚！”“钦此！”木兰骑着千里马，威风凛凛，心急如焚地赶回家乡。
城门外，爹娘互相搀扶着来迎接十年未见的心肝女。
姐姐细心装扮了一番，也在迎接队伍里。
小弟拿起锋利的菜刀去宰杀猪羊，准备为姐姐洗尘。
木兰回到闺房，屋里的一切既是那么熟悉，又是那么陌生。
穿上自己的衣裙，恢复女儿身。
装扮妥当，照照镜子：镜中的自己已不再是十年前那闭月羞花的小姑娘了，而是一个历经风霜的女人啊！“十年啦！！我已老了十岁了！真是‘岁月不饶人’啊！”木兰心中一阵失落。
出去看看同行的战友们，他们都在饮酒作乐。
见木兰一身女儿装，甚是惊讶。
与木兰一起生活了许多年，竟未察觉木兰是女郎？众人在惊讶之余，不禁感慨：木兰果真是女中豪杰，令人钦佩啊！！雄兔的两只脚不停地爬搔，雌兔两只眼睛则时常眯着，因而容易辨认。
可当雄雌两兔在一起贴地而跑时，谁又能辨认出哪只是雄兔，哪只是雌兔呢？？夜，格外宁静，皎洁的月光洒在大地上，一切都那么美好、静谧。
星星还同往常那样在天空上闪烁，晚风缓缓地吹着，但是，这段时间，花木兰老是坐在织布机旁不停地叹息，织布声稀疏了下来。
花木兰倚靠在织布机旁发呆，心事重重。
昨天深夜一纸军队的文告打破了家中的宁静：军书连下十二道，每一道都在催促父亲重新披挂出征。
花木兰的眼泪一下子涌了出来，父亲老了，木兰又无哥哥，弟弟处幼尚未**，保家卫国责无旁贷。
她下定决心自己替父从军。
第二清早，花木兰就出门到街头上，买骏马、买马鞍、马笼头、马鞭，忙乎了好一阵子，备齐了战装，然后辞别父母，女扮男装头也不回地走了。
早晨辞别了父母，晚上花木兰宿在了黄河边，她听不到爹娘呼唤女儿的声音，听到的只是黄河流水的“哗哗”声。
第二天早上，她辞别了黄河，晚上又宿在黑山头。
经过了十几天的长途跋涉后，花木兰最终来到了燕山脚下，她听到胡人兵马的嘶鸣声。
花木兰发誓：为了父母，为了国家，自己一定要全力以赴，战胜敌人！“杀蔼——”战场上炮火连天，马的嘶鸣声、战士们的呼喊声、如雷鸣般的马蹄声以及刀、剑撞击的“口当口当”声响彻整个大地，黄沙满天，血流成河，战场上敌人的尸体横七竖八地摆了一地，许多战士们都受了伤。
已提升为将军的花木兰率领大兵冲向前去。
寒风阵阵传来刁斗声，明亮的月儿映照在铁甲衣上，许多将士身经百战，为祖国而死。
经过十余载的战斗，壮士们终于凯旋而归了。
十几年的拼杀，十几年的搏斗，木兰领着胜利的军队归来了，皇上为她举行了盛大的庆功宴。
宴*上，皇上为战功卓著的花木兰敬酒：“你功劳不小，赐你做个尚书，行吗？”“不！”花木兰笑着摇摇头：“为祖国付出，这是应该的。
我不需要做尚书，谢谢皇上的好意。
但是否能给我一匹千里马，送我回家？”皇上用赞赏的目光看着花木兰：“好，既然你这么说，我就赐你一匹千里马。
你要回家，我也不强求你了。”说着，叫手下从皇宫里牵出一匹自己最喜欢的千里马赏赐给花木兰，花木兰双手握拳拜谢皇上，然后骑上马走了。
“嗒———嗒———嗒”，花木兰快马加鞭往家中赶，身边的泥土都扬了起来。
此时，归心似箭的木兰心里好不兴奋，恨不得马上飞到家。
父母们得知花木兰回家的消息，欣喜若狂，他们相互搀扶着蹒跚地走到屋外，目不转睛地盯着城门，眼巴巴地望着、望着……“爹、娘———”花木兰的父母循声望去，花木兰骑在马上，飞奔而来，正在向他们招手。
花木兰的父母顿时激动得两手发抖，先是一惊，又蹒跚的走过去。
花木兰将马一拉，迫不及待地跳下马，张开双臂，紧紧地拥抱住爹和娘。
娘摸摸花木兰的脸说：“兰儿，瘦了，瘦好多了，但越来越漂亮了？”“走吧，天色已经晚了，兰儿回家就好！”父亲边说边牵着马，拍拍木兰母亲的肩说道。
花木兰一家以及陪同她回家的战友们，一路说说笑笑地走在回家的路上。
花木兰感到一切都是那么的亲切和美好。
“姐回来了，姐回来了！”弟弟欢呼着，紧接着年少的弟弟操起刀，回到厨房里杀猪宰羊，忙着为姐姐煮点好吃的。
回到家的花木兰推开东阁门，坐在西阁床上，脱下战袍，穿上了旧时的衣裙，看着房间的旧物，她感到亲切而温馨。
坐下来，她对着镜子在额上贴上了花黄，梳理着两鬓那乌黑的头发。
“吱—”门推开了，花木兰笑吟吟地走出来：“让大家久等了。”边说边坐了下来。
“啊？”战士们你看着我，我看着你，目瞪口呆：“十几年的战场生活，却不知你原是女儿身！”“哈哈哈……”从花木兰家中传来了一阵阵笑声……
提到“花木兰”，大家都会想起一个女扮男装、代父从军的故事。在古代闭塞的社会中，木兰能毅然决然地超越社会*俗，女扮男装，勇敢地代父从军，这种行为，如果没有大智大勇是无法做到的。
从另一方面而言，木兰代父从军并在疆场上立下不少汗马功劳，这不但有功于国家，更是大忠、大孝、大勇的表现。花木兰集大忠、大孝、大勇、大智于一身，为*妇女树立了一个新的典型，并说明了一个事实：妇女一样能够尽忠，一样能够为国家效力。
现代男女都*等了，花木兰们都可以为国家做出自己的贡献了！花木兰的故事能流传千古，显示了人们对花木兰的喜爱、敬仰以及这位奇女子在人们心目中的地位。
我在语文课本上学了《替父从军》这篇课文后，对文章中的主人公花木兰产生很大的兴趣。
暑假期间，我找来《花木兰》这本书认真地阅读起来，书中的花木兰，从小爱好*武练功，在父亲的帮助下，熟读兵书，练就一身的好武艺（看到花木兰练功的决心，我想到自己在学*上一遇到困难就想退缩，缺乏恒心和毅力*武练功和文化知识的学*确实存在一些区别：练功更多地考验人的体力和意志，会让我们因为腰酸背疼而放弃；后者需要更多的耐心和方法，刻苦的同时也离不开技巧。但是，花木兰可以成为我的榜样，至少，我知道认准目标之后的努力，是非常重要的。花木兰还很孝顺，为了不让年老的父亲上战场打仗，女扮男装，替父从军，并凭借自己一身的好武艺，在多年的征战中立下了赫赫战功，成为家喻户晓的巾帼英雄：我从心里佩服她！读完《花木兰》这本书，书中的花木长帮助我端正了学*态度，更乐于做一个亲*家人的好孩子。这是传统意义上的读后感一花木兰是一个历史人物，让孩子跨越字面与书中人物交流，本身就是一件并不简单的事值得肯定的是，小作者准确把握了花木兰的特点，顺利地将书中内容与自身实际结合，产生合情合理的想法，感情是真实。。。
暑假里，我读了《花木兰》的故事，故事的主人公花木兰生于北魏年间，那时，北魏连年打仗，朝廷四处征召士兵。木兰想到父亲年龄太大，弟弟年龄太小，不忍也不能让他们上前线，可是，如果家里没人应征，谁来报效朝廷？于是，孝顺的木兰想到女扮男装，代父从军。她虽然是女子，但和男子比起来，也一点不差，甚至比男子更坚强、勇猛。战场上十几年过去了，木兰随军南征北战，建立了无数战功，真是“巾帼不让须眉”啊！
读了《花木兰》的故事后，我不由而然升起了对花木兰的敬佩之情。我们要向花木兰学*，学*她为了父亲女扮男装从军的精神，学*她对父母的孝顺。当然，我们现在不需要代父从军了，我想，现在的我们只要认真学*，自己的事情自己做，帮助父母干些利索能及的事情，减轻父母的家务负担，就是在孝顺父母。但就是这些看似简单的事，又有多少人能做到呢？
花木兰的勇敢也是我们要学*的。虽然现在我们不要面对战争，但是，我们的生活中、学*中会遇到许多大大小小的困难，面对这些困难，我们要像花木兰那样勇敢面对，决不能屈服、害怕，要向花木兰学*，做个强者！可是，我们有些同学，特别是女同学，常常以自己是女生为借口，逃避困难，好像总觉得自己不如男生？为什么要这样想呢？“谁说女子不如男”？花木兰是女生，但她不是比男生做得更好吗？我的女同学们，不要自己给自己找借口了，向花木兰学*，勇敢、坚强，争取做当代的花木兰吧！
一提到“花木兰”，大家都会想起一个女扮男装、代父从军的故事。
在古代闭塞的社会中，木兰能毅然决然地超越社会*俗，女扮男装，勇敢地代父从军，这种行为，如果没有大智大勇是无法做到的。从另一方面而言，木兰代父从军并在疆场上立下不少汗马功劳，这不但有功于国家，更是大忠、大孝、大勇的表现。
花木兰集大忠、大孝、大勇、大智于一身，为*妇女树立了一个新的典型，并说明了一个事实：妇女一样能够尽忠，一样能够为国家效力。现代男女都*等了，花木兰们都可以为国家做出自己的贡献了！
花木兰的故事能流传千古，显示了人们对花木兰的喜爱、敬仰以及这位奇女子在人们心目中的地位。
在北魏时期，胡人想来侵犯魏军，而魏 国的士兵都在另一边保卫边境，一时调动不 过来，形势非常严峻，魏王就下令，家里有 十五岁以上的男人，都得去当兵，花木兰的 父亲已经五十多岁了， 年迈体弱， 不能当兵， 但是征兵的名单上也有花木兰父亲的名字， 看到父亲焦急的样子，花木兰决定女扮男装 代父从军。在军营里，木兰总是严格要求自 己，表现的一点不比男人差，在和敌人打仗 的时候，木兰总是冲在最前面英勇杀敌，凡 是有困难时，木兰总能想出好办法，解除困 难。由于她英勇善战，足智多谋，很快被提 为先锋大将，最后花木兰活捉了胡人的首 领，凯旋而归。
读了这本书，使我懂得了一个深刻的道 理，不论做什么事情，只要不怕苦，坚持不 懈，持之以恒，认真想办法，所做的事情一 定能做成功， 像花木兰一样， 严格要求自己， 凡是多动脑筋想办法。女孩取得的成绩一点 不比男孩差，我以后要好好学*，认真学* 各项技能及科学知识，做一个对社会有用的人。通过我们的努力，把祖国建设的更加繁 荣、富强。
成长所需的是龚自珍的“落红不是无情物，化作春泥更护花”的奉献精神，是文天祥的“人生自古谁无死，留取丹青照汗青”的浩然正气，是苏东坡的“竹杖芒鞋轻胜马，一蓑烟雨任*生”的豁达与潇洒，漫漫成长路上，更需要的是花木兰的爱国志，她为了国家而留血牺牲的深深报国情。
《木兰诗》云：“旦辞黄河去，暮宿黑山头，不闻爹娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾……万里赴戎机，关山度若飞，朔气传金柝，寒光照铁衣，将军百战死，壮士十年归……”
花木兰替父从军的故事家喻户晓。想当年，风华正茂的花木兰，为了不让年迈的爹爹参军，竟剪去瀑布似的黑发，女扮男装，怀着一颗炽热的爱国心，驰骋沙场，为国立下许许多多的汗马功劳……能文能武的花木兰，爱国情深的花木兰，是我们每个青少年心目中的榜样。
在我们成长道路中，总有一些荆棘，一些磕磕绊绊，但是每个人都有一座让你依靠的山，那就是国，国家就像一颗璀璨的蓝水晶，永远熠熠生辉流光连连。我们要像花木兰那样胸怀祖国，为国争光。在我们成长道路中，才会撒下一颗又一颗晶莹的'雨珠，回首间，才会发现，它是我们最难以忘怀的情。
盈盈月光，我掬一杯最清的；落落余晖，我拥一缕最暖的；灼灼红叶的，我拾一片最灿的；漫漫成长路，我采撷人世间最重的——花木兰的爱国志和她那深深的报国情。
《木兰诗》读后感 北朝民歌《木兰诗》 ，讲了女子花木兰代父从军的故事。
花木兰是一位普普通通的小女子。因为天子征兵，父亲名列其中， 但父亲年岁已大，而家中又无长子，木兰决定代父从军。木兰骑上战 马，披上战衣，渡过黄河，越过黑山，征战沙场。将士们身经百战有 的战死有的凯旋归来。
木兰就是凯旋归来中的一个。
木兰不贪图名利， 回到家过*民生活。
这首诗表现了花木兰的忠、孝、智、勇。诗最后：
“雄兔脚扑朔， 雌兔眼迷离；双兔傍地走，安能辨我是雄雌?”这句话用兔子在一起 跑，雄雌难以分辨的隐喻，说明了女子如果有施展抱负的机会，他们 的智慧、胆略和才能并不比男子逊色。
虽然时代不同，但木兰爱国与奉献的精神永存。新世纪的我们，应 该学*木兰孝顺父母、报效国家的高尚品质和纯朴、善良、忠贞的美 好品德。
《木兰诗》是北朝乐府民歌，表现了古代劳动人民乐观勇敢的爱国精神，以及对和*劳动生活的向往。千百年来，木兰成了家喻户晓的巾帼英雄的形象。 这首叙事诗充满传奇色彩。故事情节曲折，富有戏剧性。叙述详略得当，如木兰沙场征战，思念亲人，心理描写细腻传神；而关山飞度，百战建功，却只用寥寥几句诗来概括。这样写，使得木兰的形象真实感人，全诗显得简洁紧凑。 这首民歌刚健清新，表现了古代北方人民英武豪迈的气概。它还成功的运用了对偶和排比等修辞手法，使得全诗气势雄浑，又易记易诵。*诵时，要注意体会它的民歌特色。
《木兰诗》塑造了木兰这个不朽的人物形象。木兰是一个少女，又是一个金戈铁马的英雄。在国家需要的时候，她挺身而出，驰骋沙场，立下汗马功劳；胜利归来以后，返回家园，重新从事和*劳动。她爱亲人也爱国家，把对国家对亲人的责任感融合到了一起。木兰的形象，集中体现了中华民族勤劳、善良、机智、勇敢、刚毅、淳朴的优秀品质。 这首诗在叙事上有详有略，对木兰的从军缘由、离别、辞官和还家都写得比较详细，淋漓尽致地写出人物的'思想感情；对出征前的准备和军旅生活则写得比较简略，前者只有四句，后者也仅有六句。详略分明、得当，是这首诗写作上的一个显著特点。
《木兰诗》说明了一个事实：妇女一样能够尽忠,一样能够为国家效力.现代男女都*等了,花木兰们都可以为国家做出自己的贡献了!花木兰的故事能流传千古,显示了人们对花木兰的喜爱、敬仰以及这位奇女子在人们心目中的地位.
——香菱学诗读后感 (菁华10篇)
《红楼梦》—四大名著之一，其中一个人物香菱，真乃一才女。才在什么地方呢？
才在作诗，香菱自幼没有学得多少知识，还经历了一段曲折的故事，最终做了四大家族之一的一家的小妾。后因有事就来到贾府住了一段时间。在这期间她向黛玉拜师，学诗。而黛玉仅仅只是交给了她几本诗词让她读读。
之后香菱便以“疯魔”一样开始学*，废寝忘食。第二天一亮，便找到黛玉去谈谈昨晚上的读书心得。
从这一点，我受益非浅，学*是需要一个认真的态度来对待的。而我对学*没有做到这一点，使得我成绩下滑。
之后的几天一如即往，贾宝玉等人见到，便来凑个热闹，也来论诗。香菱也不恼，也都向他们学*。探春便打趣到，不如让香菱也来入社吧。香菱听了便很谦虚的拒绝了。
这一点让我自愧不如，在与母亲交谈的过程中，她也会给我一些自己的.看法，我一般几乎是一个也听不下去，甚至还有的时候我还会与她顶嘴。真是说来惭愧。
到了后来香菱似乎对自己很有信心便央着黛玉出个题目来给她作作，黛玉便要她以月为主题来作首诗，香菱便欢喜的回去作诗了。这就更了不得了，一个整夜都在嘟囔着诗词。宝钗（香菱是她的小姑子）见到便怨向了黛玉，说香菱以前就傻，现在她引得香菱变得更加傻了。经过一夜的摸索，第天一早醒来便找到黛玉去看刚成的诗，黛玉说意思是有了，但措辞不雅，又得另作。于是香菱又连夜作上一首，又交给了黛玉，众人也来看，黛玉说她这诗写得有些跑题，怕是又得另作。香菱便自个在那思索去了，众人让她闲闲，她却说了一句让人啼笑皆非的话：“闲字是十五删得，你错了韵了。”众人怕她累坏了，便拉她去看看画散散心。……
从此可见，学*之中不要害怕错物，要多接纳别人的见解，还要有“脸皮厚”的精神，还有要把学*当成自己的身边人，随时随地都在身旁。如此这样就会有很大的进步。
《红楼梦》里有一段香菱学诗的故事，细读起来，颇受教益。
就比如说香菱，她本来不懂诗，但她随宝才住进打观园后，见贾宝玉与众姐妹结社咏诗，才要学诗的，她每一天一亮就去找林黛玉把她自己的诗给改进，学*一天心得，就立即谈出来，有一点灵感就记录下来向别人请教，终于写成了一首“新颖而又有意趣的吟月诗。”
这个故事告诉我们要虚心好学。说到这个词语，我就想到了我们班现在的戚大庆，虽然他该玩的还是玩，就算他自己曾向自己保证但也照样玩，可是他这个学期的进步也的确挺快的，而提升的秘诀只有八个字“认真听课，虚心请教”。
想这学期刚开学不久的一次物理测试中，在快交卷的时候，突然听见戚大庆突然说：“我知道该怎么做了”但是收卷的人已经站在他的旁边，他只好把没有写完的试卷叫给了收卷子的人，班主任看到后说：“戚大庆这学期是真的好好学了，”我本以为这是班主任安慰戚大庆的话，但事实却不是我所想象的那样。“戚大庆，61分，”物理老师说道。虽然一百分的试卷，戚大庆只拿到刚及格的分数，但是从不及格到及格，这就是一个进步的表现，更何况我还没有及格。
戚大庆在第一次月考中的成绩更是突出，政治以七十分拿到了全班政治的前三名，下课时，他不会的常常会请教各科目的老师，但是不是虚心我就不得而知了，他更能在每次考试后与其他人共同讨论试卷的难题，单是这一点我就做不到。
每次到下课时，特别是物理、化学这一类型的科目，基本上每次下课都能看到戚大庆拿着书或者资料去问各科老师，而且在英语老师要求要背的短文中，他总会与我们班的一些人在老师抽查前就去背诵，而且背的都很流利。由这几件事中，我们可以看出戚大庆在进步，而且进步的原因也是因为之前所说的那八个字“认真听课，虚心请教”。照这样发展下去，谁的成绩能提不高？而且戚大庆的`这个例子也向我们证明了一件事，那就是——想要取得好的成绩就需要有个好的学*心态。
首先，作者通过香菱拜访林黛玉请求学诗的对话，阐明了学*写诗(律诗)的基本要求和遵循的原则：讲“起承转合，中间是两副对子，*声对仄声，虚的对实的，若是有了奇句，连*仄虚实不对都使得的。”(林黛玉)关于*仄有“一三五不论，二四六分明”的通俗说法，但是“格调规矩竟是末事，只要奇句新奇为。”(香菱)“词句究竟还是末事，第一立意要紧。若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的，这做‘不以词害意’。”(林黛玉)曹雪芹实际在这里通过林黛玉之，阐明了写诗以立意为要，要理好形式和内容的关系，不能为形式而讲形式，形式为内容服务的道理。
其次，作者还通过林黛玉对香菱学诗的指导，道出了学写诗的应遵循的循序渐进的步骤：先把王王摩诘的五言律读一百首，细心揣摩透熟了，然后再读一二百首老杜的七言律，次再李青莲的七言绝句读一二百首。肚子里先有了这三个作了底子，然后再把陶渊明，应玚，谢，阮，庾，鲍等的一看。不用一年，不愁不是诗了。在曹雪芹看来，学诗就要先学王维、杜甫、李白，这打基础，一开始就进入正道。这三无疑是唐代最有就的诗和大家，有这三垫底，再学陶渊明、谢灵运等才能学出，即再一个新台阶。香菱一开始就说她喜欢陆放翁的诗，林黛玉以她的个体会说：“断不可学这样的`诗。你们因不知诗，所以见了这浅*的就，一入了这个格局，再学不出来。”林黛玉断然否定陆游，也没提白居易，大概在曹雪芹看来，陆、白二的诗太浅显，诗味不浓，学诗断不可从这二学起，从这二学起，可能走入歧途，或者就学不好。
另外，香菱学诗的刻苦，由最写诗写不好，到最后写出好诗得到大家的认可，也说明“世无难事，只怕有心”，诗并不难学的道理。
关于诗的好，曹雪芹通过香菱之说：“诗的好，有里说不出来的意思，想去却是逼真的。有似乎无理的，想去竟是有理有的。”这话简直是论诗的名句了。涉世事的年轻，一般都喜欢诗歌，喜欢诗里优美的意境，喜欢那说不出的意思。若有喜欢古典诗歌，并想尝试写作，那么就应从香菱学诗得到启示。
香菱，本名英连，小时候出生于有钱人家，却由于在元宵灯会上被拐卖，沦落为贾府奴仆。宝钗一副夫子样的作为有时难免会煞风景，给人家泼冷水，所以香菱更愿意舍*求远找黛玉学诗，而黛玉则指点她学诗门径。
这个故事描写了很多人，但重点描述的还是通过香菱学诗这件事来表现书宝钗和黛玉两人不同的对待人、事、物的方式。宝钗内心深处并不是真的想教香菱的，她认为一个奴仆不值得，会显低她的身份，所以宝钗会偶摆夫子的架子，作者在此次是要体现出宝钗内心性格特征。而黛玉则不同，她认为香菱也是人，和大家一样没有高低之分，所以她不会嫌香菱不好，很认真的教她，香菱学诗终于成功，从而获得了大家的称赞。
曹雪芹在此处是明写香菱学诗，暗写宝钗和黛玉这两人的人物性格。和前面一样，曹雪芹除了明面上的意思外，还有很多是从暗处着手的，如后面写到的史湘云见宝玉，黛玉在窗下聆听，除了在明处设线了人物对话，又暗处着笔些了几人的内心想法。这也体现出了曹雪芹写作的高明之处。
香菱学诗，并不仅仅是一个普通的故事，从中甚至可以延伸出作者对于当时社会的一些感想或者说是期望。诗词要求的是创新，倘若有了“新”，那么诗词的格式等束缚，也就成为了空壳，可有可无，重要的是内涵，而非格式。
学诗的过程中，香菱找了宝钗、黛玉来指点，宝钗虽认定“女子无才便是得”，但还是给了香菱些许指点。但与黛玉则有了很大区别。黛玉虽生性好静，喜散不喜聚，可还是很大度地给了香菱不少指点。也让她成了香菱学诗成功的重要人物。文中还出现了探春、宝玉等人，也起到了不小的陪衬作用，似乎是在为香菱的`学*而赞叹，又似乎是作者在为后文写伏笔。
循序渐进的文字，流水般俊秀的诗词，香菱终于做到了。
香菱，本名英连，小时候出生于有钱人家，却由于在元宵灯会上被拐卖，沦落为贾府奴仆。宝钗一副夫子样的作为有时难免会煞风景，给人家泼冷水，所以香菱更愿意舍*求远找黛玉学诗，而黛玉则指点她学诗门径。
这个故事描写了很多人，但重点描述的还是通过香菱学诗这件事来表现书宝钗和黛玉两人不同的对待人、事、物的方式。宝钗内心深处并不是真的想教香菱的，她认为一个奴仆不值得，会显低她的身份，所以宝钗会偶摆夫子的架子，作者在此次是要体现出宝钗内心性格特征。而黛玉则不同，她认为香菱也是人，和大家一样没有高低之分，所以她不会嫌香菱不好，很认真的教她，香菱学诗终于成功，从而获得了大家的称赞。
曹雪芹在此处是明写香菱学诗，暗写宝钗和黛玉这两人的人物性格。和前面一样，曹雪芹除了明面上的意思外，还有很多是从暗处着手的，如后面写到的史湘云见宝玉，黛玉在窗下聆听，除了在明处设线了人物对话，又暗处着笔些了几人的内心想法。这也体现出了曹雪芹写作的高明之处。
香菱学诗，并不仅仅是一个普通的故事，从中甚至可以延伸出作者对于当时社会的一些感想或者说是期望。诗词要求的是创新，倘若有了“新”，那么诗词的格式等束缚，也就成为了空壳，可有可无，重要的是内涵，而非格式。
学诗的过程中，香菱找了宝钗、黛玉来指点，宝钗虽认定“女子无才便是得”，但还是给了香菱些许指点。但与黛玉则有了很大区别。黛玉虽生性好静，喜散不喜聚，可还是很大度地给了香菱不少指点。也让她成了香菱学诗成功的重要人物。文中还出现了探春、宝玉等人，也起到了不小的陪衬作用，似乎是在为香菱的学*而赞叹，又似乎是作者在为后文写伏笔。
循序渐进的文字，流水般俊秀的诗词，终于还是为香菱所写。
读过《红楼梦》，的人都知道香菱学诗这一个故事，文中各种人物表现的都十分活泼形象如果去仔细的回味下，去阅读它是由许多关于人生的哲学的，这应用到实际生活中，确实受益无穷。
从香菱学诗中，从中感悟到，学*要不耻下问本书中。香菱学诗中，遇到的学*困难像许多人请教。而我们自己在学*中遇到的困难在现实中要多的多。但是我们却特别好面子。做不了香菱是那样的不耻下问比如说我。
我记得去年级当时一次函数学。学的不扎实，学*技术特别不稳定，但是当时碍于面子，一直没敢去问老师，与后来的学*越来越难，到后来成绩一落千丈一点一点的向下调下，但是那样些当时认为老师的走狗奸细，的越来越好了，自己，牢牢的拉在身后，很难有一次想去问老师，的问题，可是，心中，老是在想老师会不会因为我问的问题太过简单还看清我，老师会不会批评我，心里越想越害怕，于是陶一班的，同办公室中，跑回自己的教室，心里越想越不敢去问老师了。留下的印象太深了吧爷爷奶奶经常教育我们要尊重老师听老师的说话，是在老家上学的时候老师经常被老批评怕了，每次见到老师就特别的紧张而且还有一丝害怕，然后，小说什么都忘了口齿不清。
从香菱学诗中我还懂得了学*自制部件，去学*虽然我们学*做不到相邻那种废寝忘食的程度，但是我们一定要，在不断的坚持不懈地要有资金一行的精神我们现在的学*环境比古代的？和你要好的`多，冬天我们有空调热毯去哪古人只能埋土苦读仍在书上抵御寒冷？而我们现在有这么幽怨的反应却做不了那种孜孜不倦的学*。那么我们的学*成绩一定会有很大的进步的，学*，现在现在呢，不是很不学*也饿不死，他只能确定我们未来的生活质量，于是有很多人堕落。
为了我们不*凡的未来，为了不愿意过伤，*庸的生活，我们现在正要向相邻那样了支持不见得去学*，说以后美好的生活建筑的基础。
文学是比鸟飞得还远的梦想、比花开得还美的情感、比星闪得还亮的智慧、是我们到一百岁还忘不掉的信念。读名著，发感想。自古至今名著一直是一种文化的延续，不同时期的大家都对名著有所解读。然而我们写的读后感可能达不到那么高的境界，但是可以从名著中吸取到一些自己受用的东西就好了，这也是名著传递给我们的思想。
香菱学诗是《红楼梦》中的一个插曲，但联系香菱的一生遭际来看，这个插曲的描写是作者颇具匠心的安排。脂砚斋对此有精辟的分析，说：“细想香菱之为人也，根基不让迎探，容貌不让凤秦，端雅不让纨钗，风流不让湘黛，贤惠不让袭*，所惜者幼年罹祸，命运乖蹇，致为侧室。且曾读书，不能与林湘辈并驰于海棠之社耳。然此一人岂可不入园哉。故欲令入园，终无可入之隙，筹画再四，欲令入园必呆兄远行后方可。”香菱是小说中出场最早的薄命女，自幼被拐，十几岁时被呆霸王薛蟠强买为妾；后来正妻夏金桂一来，她的命运就更为不堪，很快就被折磨致死了。
兴趣是最好的老师。香菱之所以想学诗，兴趣是她最先的出发点。黛玉吩咐香菱要多读，于是香菱便在灯下一首一首的读，宝钗连催香菱数次睡觉，她也不睡，继续钻研黛玉给她勾画的诗词。读书，不仅用眼更要用脑，边看边思，才能有所得。倘若所有的学生可以像香菱那样勤奋好学，学到废寝忘食，学到对诗如痴如迷境界，学到忘我的境界。那么即便是一只再笨的马，也总有会先跑的一天。
其实香菱学诗，可以学的如此之快，如此之好，可以学的像黛玉所说的“不用一年的工夫，不愁不是诗翁了！”还有一个主要原因那就是香菱是个好学生，即使黛玉是个在好的老师，香菱不学那也是无用功。香菱对学诗到了一个痴迷的境界，即使她每次写的很不好，她也不气馁，不放弃，她用功到连晚上做梦也在写诗，她呕心沥血，费尽心思。终于功夫不负有心人，香菱苦志学诗终于终有所成，在梦中得到了八句诗。不经历风雨，怎能见彩虹。不经历昏天黑地，怎能见风和日丽。她这刻苦学*的精神值得我们学*。
所以想要学好知识不仅需要一个好老师，但更需要一个好学生。一个像香菱一样的好学生，这样即使是笨鸟也总有一天可以学会先飞。俗话说世上无难事，只怕有心人。12下一页
在红楼梦一百二十回里，提到的有名有姓的女孩有上百个。最重要的便是金陵十二钗正，副，又副册里的三十六个了。文中姑娘或丫鬟也不少，为什么曹公把学诗这一情节安排给香菱呢?
我认为，香菱学诗的原因有三个。
首先，香菱确实对诗文和学*保持着高度的热情。香菱学诗时，能读诗到“诸事不顾，只向灯下一首一首的读起来。宝钗连催他数次睡觉，他也不睡”的程度，这不仅仅是显出香菱的呆，更是体现了她对学*的执着。香菱有着绝好的领悟能力，在黛玉对作诗稍作解释后便能提出自己的理解与看法，说道：“原来这些格调规矩竟是末事，只要词句新奇为上。”在第四十八回中，宝玉也说：“我们成日叹说可惜他这么个人竟俗了，谁知到底有今日。”若从这个方面来说，聪明之人必求多掌握学识，而无论古代还是现代，知识很大层面上都是从书中获取的，那么，香菱学诗也不足为奇了。“精华欲掩料应难”月亮那纯净的光华，料必难被掩盖。这句话何曾不是自喻呢?黛玉也说：“你是一个聪明伶俐的人，不用一年的功夫，不愁不是诗翁了”，可见香菱确有过人之处，这光华又怎能被掩盖呢?总有一天会绽放光芒。
其次是为了抚慰心灵，缓解寂寞，寄托她的寻乡思乡之情。香菱自小被拐卖，好不容易被冯渊看中，“定情于一人者”，可偏又让薛蟠买去做妾，闹出个人命官司。可那“这薛家纵比冯家富贵，想其为人，自然姬妾众多，淫佚无度。”从这侧面描写，也可看出香菱日后在薛家也不会安稳。可偏巧香菱对于自己的父母，年龄以及家乡，一概没了印象，文中也多次强调这一点，在周瑞家的以及夏金桂的询问中都可以看出。从现当代著名文学家的作品，如鲁迅先生的《朝花夕拾》，萧红的《呼兰河传》来看，两人都不约而同地在自己最穷困潦倒之时，写出回忆自己童年美好生活的作品，其中的精神归乡的意味不言而喻。反观香菱，她从小被拐卖，在贾府被欺侮时，她能回忆起自己父母亲的关爱吗?她能回忆自己美好的童年生活吗?答案是否定的。在薛蟠外出时，香菱便得了空闲，自然要学几首诗，寄托自己的感情。“博得嫦娥应借问，缘何不使永团圆”，归乡，团圆应是香菱日夜所思的吧。
再次，便是香菱对进入贾府上层社会的渴望。香菱在贾府的地位并不算高。作为薛蟠的妾，她只比丫鬟高些许，却又比不上宝钗，黛玉等人。大观园中的姑娘们都各有自己的才情。学诗也是一种提高才情的方法。而且这又能够帮助香菱更接*钗黛等人，更是帮助了她进入海棠诗社。
第二个问题，便是曹公为什么把学诗这一情节安排给香菱呢?第一，我们知道，曹公对香菱是既赞美又同情的。首先是赞美。文中多次采用侧面描写赞美。第七回，周瑞家的道：“倒好个模样儿，竟有些象咱们东府里蓉大奶奶的品格儿。”第十六回，王熙凤赞：“也因姨妈看着香菱模样儿好还是末则，其为人行事，却又比别的女孩子不同，温柔安静，差不多的主子姑娘也跟他不上呢”可见香菱的品性不同一般。脂砚斋道“细想香菱之为人也，根基不让迎探，容貌不让凤秦，端雅不让纨钗，风流不让湘黛，贤惠不让袭*，所惜者幼年罹祸，命运乖蹇，致为侧室。且曾读书，不能与林湘辈并驰于海棠之杜耳。然此一人岂可不入园哉。”在这一点的作用下，“香菱”学诗也是理所当然的。
第二，红楼梦中合计有正、副、又副册各十二钗，第六回判词副册中唯一提到的便是副册之首香菱。显然她是一个十分重要的人物。书中香菱出现的次数并不算少，但正面描写就只有那么一两处。第一回以及第四回有对她的外貌描写。其余的描写多为一笔带过，如第二十回，“正遇见宝钗、香菱、莺儿三个赶围棋作耍”第二十九回的“外带着香菱、香菱的丫头臻儿”。我们对香菱性情的了解多从旁人的描绘中得到，缺少正面描写。在前面的描写中，我们知道，香菱是一个漂亮、安静的女孩子。但，这还不够，这从哪儿体现出来?于是香菱学诗的情节便上场了。这也是文学作品必须要做到的，这才使香菱的人物形象更加丰满。
其三，人物的行为是与其身份地位有直接关联的。我们把与香菱年纪相仿的其他女子如惜春、*儿、袭人等人来和香菱作个对比。惜春是荣国府的四姑娘，即使是庶出，从小也能获得较好的教育，虽不善诗，但善画，拥有小姐的气质。*儿是凤姐的陪房，贾琏的妾，很大程度上是作为凤姐的帮手的，没有身份也没有时间去学诗。而袭人地位更低，就更不可能与宝黛等人*等相处，向他们学诗了。而香菱正好有这个身份及时间，安排学诗的情节也是自然的。
综上，香菱学诗的情节正是大观园的必然产物。
《红楼梦》是我国一部伟大的通俗小说，它的伟大之处在于它内容的高度性和对人物塑造的成功。一直以来，我对《红楼梦》的印象不过是贾宝玉、林黛玉，最多还有个薛宝钗几个家喻户晓的人物而已。可是这次学*的课文《香菱学诗》却是令我很喜欢，朝思暮想地一遍遍回味，许多感情从心里不由自主地流露出来，漫开。
其实《红楼梦》我是读过的。在未学*这篇课文以前，我从未注意到香菱这个孤苦的女子，但*来的学*，只是短短几页纸的文字，香菱的形象便深深印刻在了我的脑海中，久久不能忘怀。她对于不幸的乐观和坚强、对知识的渴求、对自身价值的追求、对学*的执着与刻苦、、、、、那么可爱。这些丰富的感受其实揭露了我阅读时一个*惯上的不足——我不懂得精度，总是不求甚解，囫囵吞枣。对于像《红楼梦》这样深刻的有内涵的经典之作，我的浅尝辄止实在是可惜。但我感触更深的应该是曹雪芹的小说对于人物的塑造——那么饱满、形象，而正因此，整本《红楼梦》就像当时整个社会的一个小小的缩影——立体而鲜活，构造复杂却有条理、因果。
读《香菱学诗》，我不仅在学*小说和文学方面感到有收获，有感触，在精神方面，更是获益匪浅。
弱小的香菱遭遇了命运的不幸，三岁就被人从父母的怀抱里夺走，从故乡的土地上分离，从此是再也不知道归根何处，他人问香菱：你可知父母是谁?家乡何处?”，香菱默然，少顷，又如梦醒般，只能低着头，迷惘地轻声答道：“不记得了。”除此之外，再无别言可诉。可是，即便如此，香菱却有着许多生命宝贵的品质，譬如好学，譬如自尊。
说香菱好学，是因为当她得以在大观园中安定地生活一段时，生命中少有*静到来了，她却没有选择物欲的享乐或是令人沉迷的安逸，她选择了刻苦的学*。对于香菱这样小得像是世间的尘埃连命运都把握不住的女孩子而言，学*有什么意义呢?她不是生活在我们这个时代的学生，学*是义务，是使命，是竞争，是改变命运的钥匙。对香菱而言，学*没有任何的功力可言。她不是那个极力追求功名利禄的迂腐的范进，她也不为了通过学*写诗蜚声文坛或是一跃成为才子佳人受人众星捧月，她只是单纯地渴望写诗，渴望学*罢了。香菱学*写诗的行为，提升了她自身的价值，增多了她生活的意义。这样的赤子之心是难能可贵的，是现代的就要不断学*科学文化知识的身为学生的我们应该学*的。
说香菱自尊，是因为当香菱面对命运的不幸，无法凭她弱小的身躯反抗的时候，她并没有绝望，也没有自暴自弃，而是尽力去追求自己可以追求到的价值。我认为这就是香菱更珍贵的品质——自尊。我认为人只有拥有自尊，才能有不向命运低头的勇气和奋斗的坚强与提升自我价值的渴望，这既是使人不断向前的原始动力，也是人能够维持自身原则，所以为人的根本原因。我也想拥有像香菱一样的那份*凡却不普通的自尊，这样我便感觉是找到了自我，找到了令自我不断成长、强大的动力。
其实读《香菱学诗》，收获的远远比我已经写下来的多得多：香菱的乐观和坚强、黛玉的才思和循循善诱、诗的内涵、诗的鉴赏……大大小小、点点滴滴，小到我自己也难以察觉的触动与共鸣，大到人生的意义与航标，不胜枚举。红楼一梦，却是现实的悲剧，可悲剧中却又有美得令人心醉的人、事、情。我想，这就是所谓名著吧。
香菱，本名英连，小时候出生于有钱人家，却由于在元宵灯会上被拐卖，沦落为贾府奴仆。宝钗一副夫子样的作为有时难免会煞风景，给人家泼冷水，所以香菱更愿意舍*求远找黛玉学诗，而黛玉则指点她学诗门径。
这个故事描述了很多人，但重点描述的还是透过香菱学诗这件事来表现书宝钗和黛玉两人不一样的对待人、事、物的方式。宝钗内心深处并不是真的想教香菱的，她认为一个奴仆不值得，会显低她的身份，所以宝钗会偶摆夫子的架子，作者在此次是要体现出宝钗内心性格特征。而黛玉则不一样，她认为香菱也是人，和大家一样没有高低之分，所以她不会嫌香菱不好，很认真的教她，香菱学诗最后成功，从而获得了大家的称赞。
曹雪芹在此处是明写香菱学诗，暗写宝钗和黛玉这两人的人物性格。和前面一样，曹雪芹除了明面上的意思外，还有很多是从暗处着手的，如后面写到的史湘云见宝玉，黛玉在窗下聆听，除了在明处设线了人物对话，又暗处着笔些了几人的内心想法。这也体现出了曹雪芹写作的高明之处。
香菱学诗，并不仅仅仅是一个普通的故事，从中甚至能够延伸出作者对于当时社会的一些感想或者说是期望。诗词要求的是创新，倘若有了“新”，那么诗词的格式等束缚，也就成为了空壳，可有可无，重要的是内涵，而非格式。
学诗的过程中，香菱找了宝钗、黛玉来指点，宝钗虽认定“女子无才便是得”，但还是给了香菱些许指点。但与黛玉则有了很大区别。黛玉虽生性好静，喜散不喜聚，可还是很大度地给了香菱不少指点。也让她成了香菱学诗成功的重要人物。文中还出现了探春、宝玉等人，也起到了不小的陪衬作用，似乎是在为香菱的学*而赞叹，又似乎是作者在为后文写伏笔。
循序渐进的文字，流水般俊秀的诗词，香菱最后做到了。
——《香菱学诗》读后感 (菁华6篇)
谈起文学，我就非常有兴致。说起诗歌，我更是忘乎所以。这回我又找到了一个知已—— 香菱是《红楼梦》中的一个人物，我读了语文书上的这篇课文感慨万千。
黛玉先教香菱读诗，俗话说：“书读百遍，其义自见。”让香菱学会识记，理解运用五言律、七言律等，因为黛玉知道只有让香菱明白识记是基础，理解能帮助识记，只有在理解的基础上灵活的运用才能作出好诗。成为“诗翁”。
最后香菱不负众望，理解了作诗的技巧，如：“大漠孤烟直，长河落日圆。”她想来烟如何直?日自然是圆的，这“直”字似无理，“圆”字似太俗，“日落江湖白，潮来天地青。”这“白”“青”两字也似天理，但这两字形容得尽，念在嘴里像是有几千斤重的一个橄榄;还有“渡头余落日，墟里上孤烟。”这“余”字和“上”字形容的正是如此，联合实际想到那年上京去，下晚便湾住船，岸上又没有人，只有几棵树，远远的几家人家作晚饭，那个烟竟是碧青，连云直上，明白“暧暧远人村，依依墟里烟”中的“上”字是从“依依”两个字上化出来的，但是香菱运用到现实也就是说自己作诗就没有想象中那么简单了。黛玉见香菱学得如此之妙就借昨夜月亮让香菱作诗。起初，香菱作了一首诗，黛玉批道：“意思却有，只是措词不雅。皆因你看的诗少，被他缚住了，把这首诗丢开，再作一首只管放开胆子去做。”香菱听了，默默回来，连房也不入，只有在池边，树下或坐在山石上出神，或蹲在地下抠土，一会儿皱眉，一会儿含笑，默默天地至公，香菱做出来拿与黛玉看。黛玉说：“还是不好，过于穿凿，还得另作。”香菱自以为很妙的诗被说如此，于是思考不断，结果在梦中出现，这不就是灵感么?不就应了爱迪生的名言——天才是百分之一的灵感加百分之九十九的汗水么?
是的，成功源于勤奋，青春的朝气和前进不己的好奇心也是成功的关键。泉水叮咚奔向大海，雄鹰展翅搏击长空，香菱正是有追求，才感受到了快乐的心境;木欣欣以向荣，泉涓涓而流始，才能快乐的成长。〈〈香菱学诗〉〉教给我们这些，让我们共同努力，为明天创造更多希望，为明天设下更多追求，一步步地踏上成功之路。
暑假期间拿起红楼梦读了一点，香菱的坎坷命运不免让人同情。看香菱学诗成功让我羡慕，也让我思考良久。我学*语文，学写作文，总是找不到方法，进步缓慢。如今看香菱学诗成功，也想从中找点启发。于是多读了几遍，企图从中找到成功的密码。
分析了下香菱学诗成功的原因，感觉有三，首先是她学写诗是自发的，也就是主动要求学写诗的。想想我*时学*，主动性欠缺，总是被老师牵着鼻子走，老师要求干啥就干啥，老师不做要求的我也想不到。记得老师要求多读优秀作文，我总是懒得看，可是有的同学不只是坚持多读，还背诵了好多。这其中的差距，一目了然。
再者林黛玉的教导有方。想学好一样东西离不开良师益友，孔子说，三人行必有我师。我身边的良师有没有珍惜过？一流大学毕业，又有多年教学经验的老师，就这在我身边，可惜我没有珍惜。学*中我们的`良师益友不只是每科老师，身边的优秀同学，也值得我们去虚心学*。自己也有个缺点就是遇到问题总是不好意思向同学请教，总怕别人看不起自己。以后可能得克服这种心里了。
三是刻苦努力，能做到沉浸其中。香菱学诗可以做到茶饭不思，走火入魔。可见下了不少功夫。每一次的成功，刻苦努力必不可少。有时候大道理也是懂得，就是坚持二字说着容易，做起来难。也可能不只是坚持，沉浸我也总是做不到，*时学*太浮躁，如果真能做到沉浸其中，就能发现其中趣味，坚持也就不显得那么痛苦了。
希望这点启发能对我以后学*起到帮助。
可是我又想作者为什么要写香菱学诗呢，他要表达什么？
香菱一生命运坎坷悲苦，学*写诗，可能是她这一生最闪亮的一点。可是这么短暂悲苦的一生，学*这个的意义是什么呢？
记得有一次听到这样一个故事，一个女孩背着瘫痪的爸爸去读书，生活艰苦，命运坎坷的女孩偏偏天资聪颖热爱学*，最后以优异的成绩考上了清华大学，可是到24岁时又得了白血病，结束了短暂的一生。不得不让人感叹其多舛的命运。
纵观红楼梦全书就是个悲剧，每个人物都带有悲剧色彩也不奇怪。生活中悲剧色彩的人也不少，可是在命运坎坷时我们应该怎么做呢？我们是不是也该像香菱一样不管生活怎么样，都应在其中找点乐趣，找点自己喜欢的事做，给我们的生活增加点亮点，不管以后如何，不管命运走向何方，活好当下才是明智的选择。
想了这么些，突然感觉内心开阔不少。暑假读书让我收益匪浅。
文学是比鸟飞得还远的梦想、比花开得还美的情感、比星闪得还亮的智慧、是我们到一百岁还忘不掉的信念。读名著，发感想。自古至今名著一直是一种文化的延续，不同时期的大家都对名著有所解读。然而我们写的读后感可能达不到那么高的境界，但是可以从名著中吸取到一些自己受用的东西就好了，这也是名著传递给我们的思想。
同学们，向香菱学*吧!做现代的花朵和骄子，我们没有理由会比香菱差。
故事的开头写的是香菱去找黛玉学诗，黛玉很高兴的收了这个徒弟，然后向她讲述了作诗的方法，并向她推荐了几本诗书。香菱收下诗书后，起早贪黑、废寝忘食地读书学写诗，足见其对诗的痴迷。后来，黛玉让香菱写一首诗，香菱便“痴呆”起来，每次到五更才睡下。第一首是在“茶饭无心，坐卧不定”的情况下苦思写成，但不见成功;不灰心的她“连屋也不入”但第二首依旧不行;终于精心所至，在梦中得到一份佳作。
香菱对诗的痴迷，学*的勤奋难道不值得我们学*吗?现在的学生一看到难题便去问他人，甚至不去做，有的学生在课堂上睡觉，难道这就是学*态度?有的同学“三天打渔，两天晒网”对学*不钻研，对老师的话不听，难道这样的学生也能功成名就吗?同学们，学*才是正道，人不可能快乐一辈子，只有先痛苦，才能后快乐，否则就有可能先快乐后痛苦。
《红楼梦》里有一段香菱学诗的故事，细读起来，颇受教益。
就比如说香菱，她本来不懂诗，但她随宝才住进打观园后，见贾宝玉与众姐妹结社咏诗，才要学诗的，她每一天一亮就去找林黛玉把她自己的诗给改进，学*一天心得，就立即谈出来，有一点灵感就记录下来向别人请教，终于写成了一首“新颖而又有意趣的吟月诗。”
这个故事告诉我们要虚心好学。说到这个词语，我就想到了我们班现在的戚大庆，虽然他该玩的还是玩，就算他自己曾向自己保证但也照样玩，可是他这个学期的进步也的确挺快的，而提升的秘诀只有八个字“认真听课，虚心请教”。
想这学期刚开学不久的一次物理测试中，在快交卷的时候，突然听见戚大庆突然说：“我知道该怎么做了”但是收卷的人已经站在他的旁边，他只好把没有写完的试卷叫给了收卷子的人，班主任看到后说：“戚大庆这学期是真的好好学了，”我本以为这是班主任安慰戚大庆的话，但事实却不是我所想象的那样。“戚大庆，61分，”物理老师说道。虽然一百分的试卷，戚大庆只拿到刚及格的分数，但是从不及格到及格，这就是一个进步的表现，更何况我还没有及格。
戚大庆在第一次月考中的成绩更是突出，政治以七十分拿到了全班政治的前三名，下课时，他不会的常常会请教各科目的老师，但是不是虚心我就不得而知了，他更能在每次考试后与其他人共同讨论试卷的难题，单是这一点我就做不到。
每次到下课时，特别是物理、化学这一类型的科目，基本上每次下课都能看到戚大庆拿着书或者资料去问各科老师，而且在英语老师要求要背的短文中，他总会与我们班的一些人在老师抽查前就去背诵，而且背的都很流利。由这几件事中，我们可以看出戚大庆在进步，而且进步的原因也是因为之前所说的那八个字“认真听课，虚心请教”。照这样发展下去，谁的成绩能提不高？而且戚大庆的这个例子也向我们证明了一件事，那就是——想要取得好的成绩就需要有个好的'学*心态。
学过《香菱学诗》后，我知道了香菱为了学作诗，付出了很多，甚至在梦中香菱也不忘作诗。虽然香菱刚开始作的诗有些问题，有一首诗香菱认为已经可以了，黛玉老师却说她有些跑题。香菱不但没有生气，还非常虚心的接受了黛玉的指导，在香菱不断努力下，香菱终于作出好诗。
香菱为了学诗入了魔，而现在的我们却连香菱的一半都没有做到。我们做到了不耻下问吗？做到了学*入魔吗？做到了努力学*吗？没有，在我看来，大多数人并没有像香菱一样爱学，如果我们能和香菱一样，那我们的分数一定会高很多。就那我自己说吧！
在七年级的时候，我迷上了美剧，由于我想知道男女主人公在交流的时候，说的是什么意思，想自己翻译，而不是看屏幕下面的中午翻译。所以我在七年级学英语特别积极，对英语特别感兴趣。所以，在课堂上我认真听讲，专心记录笔记。在坚持了一学期后，我的英语有明显的提高，因为我发现当我看美剧时，不看已经翻译好的句子，而是自己试着翻译一两句，虽然也会有错误，但也算自己翻译了，所以会有点小骄傲吧！可是骄傲就会让人有点看不清自己。再一次英语听写中，我以为自己胜券在握，可我却失误了，我并没有像我所想象的那样，虽然*常没有全对，但错的也比较少，所以没有想过自己会错这么多。在订正错误时我发现，有好几个叉竟然是因为同一个单词出错，我想这个单词我会一辈子记住，字典一一dictionary。
现在，因为七年级英语基础打的比较扎实，所以在后面的学*过程中，我可能感觉不是太累，但是现在我是九年级的学生，我需要更多的冲刺，没有人回放弃成为更好的自己的机会。作文
香菱，是《红楼梦》中的人物，而《香菱学诗》是我们的一篇课文，我看了香菱的学*用功不禁让我想向她学*。
香菱是个苦命的女子，原籍姑苏，出身乡宦家庭。她三岁被拐，长大后被呆霸王薛蟠买去做妾，后随薛家进京，一向住在荣府的梨香院。*日她要伺候薛蟠，难得有空，这一次因薛蹯外出经商，宝钗便把她带进了大观园给自我做伴。环境的变化，激发了香菱写诗的愿望，宝钗笑她“得陇望蜀”，劝她“且缓一缓”，可她急切的很，于是去找黛玉。
故事开头写香菱一见黛玉就说明求教之意，黛玉慨然允诺。
香菱练*写诗也是在黛玉的指导下进行的，包括命题限韵评论*作，指点门径三事。
香菱的诗一共写了三稿。第一稿是在“茶饭无心，坐卧不定”的状况下经过苦思写成的。宝钗先看，说：“这个不好，不是这个做法”;黛玉则认为“意思却有，只是措辞不雅”，指示她“丢开”这首，“放开胆子”另作一首。香菱得了这个指示，“连房也不入，只在池边树下，或坐在山石上出神，或蹲在地下抠土”;“皱一回眉”，又“含笑一回”，简直到了如痴如醉的地步，可这样写出的第二稿依旧不行。黛玉说：“过于穿凿，还得另作”;宝钗则认为它离了题，不是写“月”，而是写“月色”了。尽管又一次失败，香菱毫不气馁，便独自走到阶前小竹下构思她的第三稿。她“挖心搜胆”，绝无旁骛，以致将探春“错了韵了”。这一天，香菱满心想的都是诗，到晚间还是对灯出神，三更起床，到五更才睡去，最后，她居然在梦中把这首诗作成了，而且笑道：“但是有了，难道这一首还不好?”待到宝钗将她唤醒，她立即将诗抄写下来——这就是她的第三稿，之后博得了众姐妹的一致称赞：“不但好，而且新巧有意趣”。
这就是香菱对学*的渴望和执着，但是此刻的我们呢?有好的学*条件却不好好学*，整天只明白耍酷、玩，这一切又有什么意思呢?其实，只要我们全身心的投入到学*中去，你不但能够学好，而且会让学*的负担成为快乐，所以，让我们一齐全身心的投入到学*中去吧!
——木兰诗读后感 (菁华6篇)
当别人在睡觉时，她在夜里叹息；当我们在享受父爱和母爱时，她却要替父从军；当我们在学*时，她在战场上打仗，当我们学业有成时，她胜利而归。有一首赞美她的诗“弯弓征战做男儿，梦里曾经与画眉。几度思旧还把酒，拂云堆上祝明妃。”她就是替父从军的'花木兰。
花木兰是北魏人，她的父亲以前是一位军人，从小就教花木兰练武。北魏经过孝文帝改革，社会经济得到了发展，人民生活较为安定，但是，当时北方游牧民族柔然族不断南下骚扰，北魏*规定，每家出一名男子上前线。木兰的父亲年纪大了，父亲没有儿子，木兰没有兄弟，所以木兰决定替父从军，从此开始了她长达多年的军队生活，去边关打仗，对于很多男人来说都是艰苦的事情，更不要说木兰又要隐瞒身份，又要与伙伴们一起杀敌，但是花木兰最后完成了自己的使命，在多年后凯旋回家。天子因为她的功劳之大，认为她有能力在朝廷效力，任得一官半职，不过木兰拒绝了，她只要求皇帝能让自己回家，好好的去孝敬父母。
从木兰的出征写出了英勇奔赴战场的飒爽英姿，战场上的恶劣气氛和残酷，体现了木兰的英勇无畏；从木兰不愿做尚书省的官，写出了木兰不慕名利，十分想念家乡，豪迈的崇高精神。从同行了十二年的伙伴都没有认出木兰是女儿身，写出了木兰的谨慎，诗中木兰辞官还乡，运用一系列动词，写出了木兰急于恢复女儿身，表现了木兰对和*生活的向往和归来后情不自禁的心情。
木兰是一个巧梳云鬓的女子，也是一位金戈铁马的英雄。她替父从军，不怕困难和保家卫国的精神，一直流传至今。
《木兰诗》读后感 北朝民歌《木兰诗》 ，讲了女子花木兰代父从军的故事。
花木兰是一位普普通通的小女子。因为天子征兵，父亲名列其中， 但父亲年岁已大，而家中又无长子，木兰决定代父从军。木兰骑上战 马，披上战衣，渡过黄河，越过黑山，征战沙场。将士们身经百战有 的战死有的凯旋归来。
木兰就是凯旋归来中的一个。
木兰不贪图名利， 回到家过*民生活。
这首诗表现了花木兰的忠、孝、智、勇。诗最后：
“雄兔脚扑朔， 雌兔眼迷离；双兔傍地走，安能辨我是雄雌?”这句话用兔子在一起 跑，雄雌难以分辨的隐喻，说明了女子如果有施展抱负的机会，他们 的智慧、胆略和才能并不比男子逊色。
虽然时代不同，但木兰爱国与奉献的精神永存。新世纪的我们，应 该学*木兰孝顺父母、报效国家的高尚品质和纯朴、善良、忠贞的'美 好品德。
北朝民歌《木兰诗》，讲述的是千百年前闺门女子花木兰的故事。故事对我来说并不生疏，小时候听父母讲述过，后来上学时也学过。可我每次读起《木兰诗》的时候，都深受感动，今天再次读它仍感触颇深。
虽然时代不同，但木兰的爱国与奉献的精神永存，木兰对国家的忠诚和热爱的精神是值得我们学*的。我们知道，人不能没有祖国。祖国是子民生活成长的土地和摇篮；是民族繁荣昌盛的基石。我们知道，人不能没有奉献，奉献是欢乐收获的前提和社会的动力，奉献是汗水和热情浇灌的结晶体，是无私的给予和无价爱心锤打而成的闪光物。
爱国，就要关心祖国的前途和命运，用生命去捍卫祖国的尊严；爱国，就要主动承担富国强民的义务和责任，能不畏千难万险，全身心地投入振兴祖国的伟大事业中，奉献自己光和热；爱国，就要把祖国的利益放在第一位，无条件地奉献自己的一切，乃至生命。
新时代的我们，应该学*木兰孝顺父母、报效国家的高尚品质和纯朴、善良、忠贞的美好品德。
北朝民歌《木兰诗》，讲述的是千百年前闺门女子花木兰的故事。故事对我来说并不生疏，小时候听父母讲述过，后来上学时也学过。可我每次读起《木兰诗》的时候，都深受感动，今天再次读它仍感触颇深。
木兰乃一名普通“当户织”的劳动妇女。因为天子征兵，父亲在被征之列。父亲已年老，家中又无长男，木兰于是决定舍弃女儿身，替父从军。木兰骑上战马，渡过黄河，越过燕山，经过了重重困难才到达军营。在夜晚，“凛冽的朔风传送着刁斗的打更声，寒光映照着身上冰冷的铠甲。”将士们十年征战，历经一次次残酷的战斗，有的战死，有的归来。而英勇善战的木兰，则是有幸生存、胜利归来。凯旋归朝，木兰放弃功名利禄，愿回家过耕织的生活。当她一身女儿妆出来和昔日战友相见时，人们都十分吃惊。
诗中的木兰毅然决然地超越社会*俗，女扮男装，勇敢地替父从军，表现了古代劳动妇女的英雄气概和爱国精神。慷慨赴国难，不是为了功名利禄，而是为了孝顺父母，报效国家。一旦战火熄灭，刀枪入库，她最大的愿望则是回到家乡，还其女儿本色，过自由自在的生活，享受家人团聚的天伦之乐等表现了木兰的忠，孝、智、勇。诗最后：“雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离；双兔傍地走，安能辨我是雄雌?”这句用兔子跑在一起，雄雌难辩的隐喻，说明女子如果有施展抱负的机会，她们的智慧，胆略和才能并不比男子逊色。在封建社会中，妇女是没地位的。替父从军，男人能做到的，木兰能做到；男人不能做到的，木兰也能做到。木兰这一英雄形象的本身，就是对封建社会中歧视女性的传统观念的嘲弄。同时也说明了妇女一样能够为国家尽忠效力。
虽然时代不同，但木兰的爱国与奉献的精神永存，木兰对国家的忠诚和热爱的精神是值得我们学*的。我们知道，人不能没有祖国。祖国是子民生活成长的土地和摇篮；是民族繁荣昌盛的基石。我们知道，人不能没有奉献，奉献是欢乐收获的前提和社会的动力，奉献是汗水和热情浇灌的结晶体，是无私的给予和无价爱心锤打而成的闪光物。爱国，就要关心祖国的前途和命运，用生命去捍卫祖国的尊严；爱国，就要主动承担富国强民的义务和责任，能不畏千难万险，全身心地投入振兴祖国的伟大事业中，奉献自己光和热；爱国，就要把祖国的利益放在第一位，无条件地奉献自己的一切，乃至生命。
新时代的我们，应该学*木兰孝顺父母、报效国家的高尚品质和纯朴、善良、忠贞的美好品德。
木兰诗读后感一提到“花木兰”，大家都会想起一个女扮男装、代父从军的故事。在古代闭塞的社会中，木兰能毅然决然地超越社会*俗，女扮男装，勇敢地代父从军，这种行为，如果没有大智大勇是无法做到的。
从另一方面而言，木兰代父从军并在疆场上立下不少汗马功劳，这不但有功于国家，更是大忠、大孝、大勇的表现。花木兰集大忠、大孝、大勇、大智于一身，为*妇女树立了一个新的典型，并说明了一个事实：妇女一样能够尽忠，一样能够为国家效力。
现代男女都*等了，花木兰们都可以为国家做出自己的贡献了!花木兰的故事能流传千古，显示了人们对花木兰的喜爱、敬仰以及这位奇女子在人们心目中的地位。
今天，天气晴朗，阳光明媚，我仔仔细细的看完了这一本《木兰诗》。
它讲叙了一位鲜明生动的人物形象：木兰。她记叙了木兰女扮男装、代父从军的故事，塑造了一位爱国、善良、勇敢、刚毅、不爱官名富贵的奇女子形象。我被她深深感动了，在国家需要她的时候，她挺身而出，立下汗马功劳。
我现在虽小，而且是和*年代，但是我可以把木兰的爱国精神放在学*上，学好本领，替国家效力，使国家变得繁荣富强。
我要学*木兰的勇敢，在学*的海洋里，往往会遇到强风巨浪，只有勇敢了才能够使我真正克服困难，冲破巨浪。
我不仅要勇敢，而且要不贪图官名富贵，如果以后我真当上了官，那我就得抑制住贪婪的心，我可不想让清*得历史重演!
《木兰诗》 是一篇好诗，是它激励了我。
——顾城《一代人》读后感实用五份
很早知道诗人顾城，也是源于他的那句“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明”，很多人也都知道。这句诗让人很容易就记住了，虽然对它的意思并不确定，但既然是诗，也就没必要弄得很懂，忍者智者各有所见吧。
当我还是忍不住要弄清它时，真的没想到，这一句已经是整篇了！再读评论，再了解作者，我不仅开始惊叹：顾城绝对是天才！他精妙绝伦的想象力和观察力凝成了字字珠玑。
我们所能看到的他的照片很有限，最具标志性的就是：头戴着奇怪的帽子，像个厨师的那张。除非你用心去看，他脸上流露出犹豫而沉静的气质，让人觉得他像个诗人之外，给人的整体感觉就是这个人有些怪！但诗人都是怪的，也就不为怪了。看资料才知道：他头上的帽子居然都是用废旧裤子的裤腿做成的。而为何带这样的帽子，顾城的解释是：为了避免尘世间污染了他思想。他的诗歌告诉我们，他眼中的世界，总会蒙上了一层薄薄的灰尘，而他的高洁
却是与生俱来的。那顶帽子，让他远离了世界，也亲*了世界。
还有顾城的经历，爱情，包括离奇的死亡。让人充满好奇。不是八卦，而是透过这些更加走进他的内心，走进童话诗人的世界。但诗不等同诗人，对于顾城，他已经给了我们最好的诗句，至余其他，我不想关注！
我想：他的诗也是适合给孩子看的。因为在读他诗时，我仿佛看到自己3岁孩子的影子。只有孩子才有这样的视角和奇思妙想。所以孩子听来，也一定会理解的。
不读顾城，怎能算读诗？
黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明。——顾城
很早就买过顾城的诗集，印象里的是人应该是执着于“黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明”的朦胧诗人。他就像一个纯粹的艺术家，将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句，童话般明媚，还带着些许忧伤。我始终记着形容他的那句话：“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”，说的很矫情，却又很妥帖。
大众印象里的顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子，为什么呢？按照他的解释，是为了避免尘世污染了他的灵魂。因为他的灵魂告诉我们，他的诗歌告诉我们，他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘，而他的高洁却是与生俱来的。拿顶帽子，让他远离了世界，也亲*了世界。
在我的印象里诗人的情感是十分丰富的，并且也是多愁善感的。有一种“罗纱轻遮伊人面，眼目含情似无情。樱唇欲语又还羞，婷婷袅袅似烟飞。”的神秘气质。
顾城也不例外，可能有很多人都会问：“他为什么走到哪儿都会带着一顶帽子?”顾城的帽子是用他的一条牛仔裤的裤腿做的，在访谈录中张穗子也曾问过顾城:"为什么你无论在什么地方无论在什么时候都永远戴着这顶帽子?"顾城说:"当我完全不在意这个世界对我的看法时，我就戴着这顶帽子，也就是说，我做我自我想做的事情。但是这顶帽子确实是我和外界世界的一个边界，戴着它给我一种安全感。它像我的家。戴着帽子我就能够在我的家里走遍天下。"这是为了避免尘世污染的思想，也是想持续自我有一颗纯洁，干净的心。
《一代人》是一首脍炙人口的诗：“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明。”这是一种对黑暗的抗衡，对光明的渴望。黑暗想要吞噬光明——黑夜给了我黑色的眼睛。但这黑暗反而激起眼睛要寻找光明的渴望这是一种叛逆，这是一种反抗，对光明的向往。黑暗与光明的对立，可见顾城的清澈，纯净的心，是一种与生俱来，也是对心灵上的光明的憧憬，就像泥土对水分的憧憬;就像花朵对阳光的憧憬;就像大人们对童真的憧憬。
尘世纷杂，便多给自我留一*清净之地吧。
黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。——顾城《一代人》
第一次看到这首诗是在小学的时候，今天在妈妈刚换的手机的铃声歌词里再一次听到了这句诗句，默默地在脑子里反复理解揣摩了很久。黑夜、眼睛、光明，这三个词互相交织，却始终想不出该如何真正理解这首诗的含义。
我上网查了关于这首诗的背景、赏析种种，在**的背景下，给这首诗赋予了更多的含义，作为一个95后，我可以理解（或是误解）诗歌所表达的粗浅哲理，但我却无法站在历史的角度上理解这首诗歌所包含的痛苦、恐惧、含蓄等种种感受，我无法感受那时的黑夜是怎样赋予眼睛黑色的意义，也无法想象作者在黑夜中所要寻找的光明。
我不再查阅资料。
我把自己变成一只衍生在黑夜中的黑色眼睛，被黑夜所赋予黑色的意义，却有着想要发现光明的天性，在黑暗中探索，探索那从未见过的'光明，结果就是那诗歌的题目，一代人，那一代寻找光明的眼睛。
也许我还要用更多的时间和阅历去扩展和现在的理解，也许是一辈子。就像眼睛在寻找光明。
“‘黑夜是黑色的，眼睛也是黑色的，但是眼睛可以看见黑夜中的光明。’然后这首诗很美。”这是我小学时的理解。
黑夜给了我黑色的眼睛 我却用它来寻找光明。
顾城，中国当代诗人。作为中国朦胧诗派的代表人物之一，他所作的这首《一代人》具有非常典型的朦胧诗特色。全诗只有两句，简洁明了，由于用了人们所熟知的事物作为意象，因此所有人都能读懂这两句诗的意思，但是这种标新立异的搭配方式以及看似相悖的转折,却蕴含了引人深思的哲理。
“黑”是前半句诗的字眼，黑是什么？黑色是无法反射任何光线，就像黑洞一样，它能让你恐惧，让你看不到光明的希望。因为对人来说，阳光是给人希望的东西，黑色只会带给人无尽的窒息。眼睛是黑色的，这是黑夜赋予的，它在黑夜里一直在追寻光线，追求光明，追求希望。诗中“黑夜”和“黑色的眼睛”是诗人对于十年动荡背景的反思和感悟，而“光明”则是代表着诗人所要追求的希望。这种独特的安排构成了一种相悖的情形，也展现出了一个宏大而又耐人寻味的标题——一代人。而这代人都是从黑暗中走出来的，只有他们知道夜有多黑，只有他们知道什么是自由的光明。他们没有因为黑夜害怕，而是用黑夜赋予的黑色眼睛去寻找光明，这本身就带有一定的叛逆精神。
这首诗是非常富有哲学含义的，它深刻阐述了黑夜和光明的对立，这是这首朦胧诗的魅力所在。“我从浩劫中走来，光明属于我们”，这首诗也是他们不屈的精神的真实写照。
