模仿与创新，似乎是作文训练过程中的两个不同阶段。然而，义务教育语文教材却有机地将两者结合在一起，既体现了由模仿到创新的总的趋向，又包含了在摹仿中创新的具体要求。因此，我们就自身的教学实践，谈谈对初中语文第一阶段的作文教学的认识。
义务教育语文《大纲》，变旧《大纲》的“听说读写”为“读写听说”，强调了读写的重要性和基础地位。同时，教材编排既确立了阅读中的观察体系，教学生从生活宝库中汲取营养，又形成了循序渐进的写作体系，将作文训练分为片断与整篇，并分别穿插在课文练*与单元练*中。由此可见，在模仿中创新，就是要以读带写，以写促读，在阅读中渗透作文。
模仿是否会使作文变成“照葫芦画瓢”的机械制作，甚至产生“画虎类犬”的负效果呢？模仿何以能创新呢？
思维科学研究认为：相似块（即人们在学*和实践中积累起来而贮存在大脑中的知识单元）大量存在于客观事物和认识主体的思维活动中，所有的创新都是一个相互套在一起、由小到大、由低级到高级的综合相似形或更大的体系。贝弗里奇说：“独创常常在于发现两个或两个以上研究对象或设想之间的联系或相似点。”阅读，就是贮存和丰富学生大脑中的相似块。写作中的模仿，就是大脑中的大量相似块的自动汇合、接通、激活的过程，从中产生的同中异变便是推陈出新的思维结果。
心理学研究证明：初中生的思维发展，正处于一个由具体到抽象、由低级到高级的过程。学生思维中的形象或表象通过积累将逐步让位于概念，并由经验型的抽象逻辑思维逐步向理论型的抽象逻辑思维发展转化。这一发展转化都离不开具体的形象，即离不开模仿。
从文章学的角度看，“人在掌握语言和各种技能的过程中，以及艺术*作的最初阶段，都要借助于模仿。自觉地仿效先进的榜样，可以吸收别人经验，扩大自己的经验，作为进一步发挥创造性的基础”）。写作是一种技能，这种技能的获得必须借助于现有的经验迁移，并在实践中发展和提高。简言之，知道了“怎样做”，还须亲自“做”，即有意识地模仿。陆机《文赋》所说的“袭故而弥新”、“沿浊而更清”；刘勰《文心雕龙》中的“夫青出于蓝，绛生于茜，虽逾本色，不能复化”，都是指模仿中的创新。古往今来，名家仿效的名作不胜枚举，如王勃“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”之句，鲁迅的《狂人日记》，等等。
从教学角度来说，义务教材把语文学*的过程分为由简到繁、由易到难、由一般训练到实用训练、由分项训练到综合训练的三个阶段，体现了人们认识事物的规律以及学生学*的规律，即认识——分析——综合。大量的作文训练表现为以仿写为主带动变写、借鉴、评论、赏析等几种方式，形成序列化的科学体系，体现为一个学生从单纯模仿到逐步摆脱模仿而进入创造的过程。再者，“课文无非是例子”（叶圣陶），它具有示范性和直观性。这就要求学生通过阅读掌握知识，并举一反三，触类旁通，化知识为能力。所以，从阅读走向写作，模仿能起到“桥梁”的作用。
学书法要临帖，学绘画要临摹，学演戏需模拟。同样，写作离不开模仿。
一个中式裁缝，一件带有补丁的西服，的确，裁缝他做到了，成功地做出了另一件一模一样的西服，然而那照搬的补丁却终究成为了令人哀叹的一大败笔。
甚矣，其人之不惠！
纵然他技艺再过高超，缺乏了创新，而只是机械般地埋头“复制、粘贴”，又怎么能够获得真正的成功？
曾经看过一个有关模仿秀的电视节目，里面的选手个个与所模仿的明星十分相像，有的甚至一看之下便会认为是明星本人到场。在绚丽的舞台上，他们的模仿揽尽了观众的掌声，然而他们成功了吗？恐怕并不然，对于一个模仿者，若他们只是将另一个人的所有一切强行灌注到自己身上，其结果也只能是生活在别人的影子里，所得到的也不过是类似“内地版周杰伦、中国的迈克尔杰克逊”等等称号，但他们自己真正的姓名又有几人知晓，只怕也免不了被埋没，销声匿迹。这想来也并不是他们所想要的结果。
正如雨果所言：“即使你很成功地模仿了一个天才的人，你也缺乏他的独创精神。”是的，作为一个奋斗在成功路上的人，可以模仿，却不可一味的模仿。
许麟庐是齐白石的关门弟子，入门前在绘画艺术上也算是一个白丁，而正式入门后伴随齐先生左右数年之后也算是小有成就，模仿齐白石的对虾画达到了炉火纯青的地步，外人一般不能分辨出真假，他为此很是得意。齐先生看在眼里，只对他说了八个字：
“学我者生，似我者死。”
似乎是被这句话所点醒，许麟庐不再仅仅是学*齐白石先生的手，慢慢用心去领悟老师的画作，也最终从师茧中出脱，并在他的艺术之路开辟了新的一片天地。
“学我者生，似我者死”，是啊，学我者，学*我之精华，才可能青出于蓝而胜于蓝；似我者，模仿我之表象，却也只是照葫芦画瓢而已。学*和模仿，固然是必不可少的阶段，但是，切不可停留于此，更加重要的是开拓和创新。
古时，盗亦有道，而今日，模仿亦是有道，切不可只死板刻意地去复制，在学*他人的基础上要有自己的个性特点、原则，这样，我们才能获得一片属于自己的天空。否则，却也只能去做了那背有补丁的西服，为人所耻笑，最终功败垂成。
美国的金门大桥以建筑奇伟、气势恢宏而著称于世。在金门大桥附*有一座刻意模仿它而建造的大桥——弯曲大桥，除外观外，其高度、实用价值等均胜于金门大桥，但知名度远逊于金门大桥。原因何在？有人意味深长地说：“这就是第一和第二的区别”。区别是什么呢？金门大桥经过设计师长期思考酝酿才设计建成，具有独特风格，是创新的大桥；而弯曲大桥只不过是金门大桥的翻版，是模仿的桥。他们的造型相似，内涵却大有区别，因为模仿仅是停留在浅层次的思维活动，而创新是更高层次的思维活动，所以他更高级，更被人们重视。正是创新推动这人类社会前进。
创新需要勇气。创新需要打破原有的禁锢，需要冒风险，而模仿徘徊于别人的老路，无风险更无需勇气。开一代山水画风的张大千，少时临摹前清著名画家石涛的作品，能以假乱真，但他并不满足于这些，毅然放弃模仿别人的作品，以无穷的勇气开创了自己的山水画法，震动了画坛。如果他没有勇气，自己探索，那世上就多了一位*庸的画家，少了一位彪炳画史的巨匠。
创新更需要高度的智慧，高尔基说过第一个把少女比作鲜花的是天才，第二个则是庸才，第三个便是蠢才。的确，创新的作品总能给人以耳目一新的感觉，因为他经过了人脑思维活动，有量变到质变的飞跃，是智慧的结晶。而模仿只是浅层次的再创造，如果把创新比作撰写一篇文章的话，模仿也只是将其化为铅字，在引出几篇来而已。
但这并不是说我们要一味的排斥模仿，模仿也是一种实践活动，人们可以从模仿中获得创新的灵感找到创新的途径。但不能囿于模仿。齐白石说：“学我者也，似我者死”。这个“学”字反映出从模仿到创新的过程。“似”便是满足于模仿而不前行了。如果弯曲大桥设计者“学”而不“似”，想变世上又能多了一种奇观吧。
新事物不断涌现，我们需要模仿但更需要创新，我们放下包袱，开动机器，以自信勇气和创新的精神，修建一座真正通往美好未来的大桥！
我曾经试图去模仿我所羡慕的人。我喜欢看小说，羡慕那些作家能够写出我爱看的文字，我渴望写出同样美好的文字，所以我抛弃了自己的主心骨，去模仿他们的文风。
我试着写出相似的小说情节，试着做到青出于蓝而胜于蓝。可当自己读自己写出的这些模仿出来的文字时，我意识到了自己的错误。这样没有属于自己灵魂的作品，永远满足不了读者的心，更是满足不了自己寄托在文字上的灵魂。当时我觉得自己一无是处。不仅如此，更是失去了本有的个性、风度、性格、魅力、思想，失去这些之后，我承受的代价更是可怕，我浪费了自己的时间、精力去模仿一部连我自己都取悦不了的作品。说来惭愧。
我希望我的经历能够警醒大家，不要犯这样低级的错误。
自然，我说了这么多，并不是说模仿别人是错误的。只是在模仿别人的过程中，借鉴的比例占小一点，而代表自己本心的东西占多一点。这样写出的作品，即使不能够让读者喜欢，但总归是自己的东西，总归对得起对文字的敬佩。从另一方面来说，也是一种进步。
我记得韩国著名歌唱家权志龙说过：“比起追赶潮流，不如走在潮流的前面。他们克隆我，他们就是赝品，俗气的就像意粉，我是原版，是真品。你临摹的是从前的我。潮流引领者，从来只有更好，风格从不受限制。”
这段话虽然狂妄，却句句在理。我们所应该做的，是不断创新，不断突破自我。现如今的文学界真的很单调。即使有好的作品，但细细一扒就会发现其中的细枝末节总会找到些许与前人类似的东西。但不可否认，这样的模仿很成功。而作为一个励志成为新一代作家的我，要做的不是迎合大众的口味，而是要使自己的口味让大众喜欢。这两者唯一的不同区别大概就是，前者是顺从，而后者是征服。
永远不要copy别人已经拥有的，勇敢创造属于自己的style。
青出于蓝而胜于蓝，创新，也是如此，但不是所有人一开始就能创新，同样，不是所有人一开始就能成功。
山寨，国人深知也深为讨厌的存在，但是我们却不能一概抹杀其存在，因为也有那么一些人通过模仿，找到适合自己的路然后做好自己最终超越自己然后让其不在被上山寨的骂名，做种成为完美的自己。所以，创新从模仿中来。
洋务运动，史学家们眼中的封建主义失败自救运动，但是这真的一无是处吗？不，不是的，至少他为后来的辛亥革命留下的工业的基础，同时正因为打不过外国人，才让当时的人发出了“师夷长技以制夷”的口号，是的，他们明白模仿你，然后超越你，这！才是他们想要的，可惜因为国情而未能成功。但，那也只是因为国情，至少方法是没错的。所以，创新从模仿中来。
新中国成立，革命的老前辈们学*俄国十月革命的'成功，模仿着苏联，一步一个脚印的前进，通过不断的发现问题，解决问题，一步一步的完善自己，超越自己，最终，打造出了这只属于全天下华人的，强大的，美丽的，中国！所以苏联不在了，我们却还在，只因我们模仿，切不断超越自己，不断完善自己，只因那一句口号“建设有中国特色社会主义”所以，创新从模仿中来。
文章，同样是这个道理，虽然一味模仿不可能有好的文章，但是不是所有人一开始就有好的文章的思路，就有好的文笔，这些，都是靠练*换来的，刚开始学文章是可以模仿的，这能更快将你带入这个文学的世界，为未来的自己打造良好的基础，“取其净化，去其糟粕”说的，便是这个道理。再者，即使是模仿，但如果没有自己的所思所感那也是不行的，而且，过度的模仿也会迷失自己，让自己边城傀儡一般的存在，失去原来的自我，这也是不行的；但同样，如果把握适度，去同学间互相模仿，超越对方，然后写出真正的自己的文章，最终与同学共同成长，这不也是很好的吗？所以，创新来自模仿。
但是，模仿也不是只有好处的，就和写文章过度模仿迷失自我一样，在别的方面过度模仿也有诸多的不良方面。正如那句话所说的一样“所有东西都得有个度”，模仿也是如此，而其中的度量，需要每位同学自己把握，需要每位同学心中的那杆秤。模仿，也不是万能。
冰出于水而寒于水，模仿，然后超越，所以，创新来自模仿。
——传统与现代高中创新作文800字 (菁华3篇)
“有鱼吃还捉老鼠？”一个貌似简单的问题，却引来我们无尽的思考。
其实，同样的问题，我们每天不也在问着自己和别人吗？——“有手机短信还用登门拜年吗？”“有百度知道还用去买那些工具书吗？”“有Email还用一笔一画写信吗？”……毋庸置疑，科学技术的发展进步，使我们的生活质量逐步提升，生活中到处都是便捷的信息工具、交通工具、学*工具……
可以说，这些新科技的产物已经从根本上改变了我们传统的生活模式！当年跨海远航的哥伦布和郑和，一定不会想到千百年的后的超音速飞机，可以轻松到达地球上的任何一个国家。而当年怀揣八百里加急公函快马飞驰的驿卒，更是不会想到千百年后的今天，只需指头动动，信息就可以飞速进入对方的眼帘……这就是科技进步的直接表象！
但是，当我们尽享这些科学技术所带来的便捷与愉悦时，又何曾想到——在这享受的背后，我们又失去了什么？大海最美丽的难道只是海天一色、万里无云的美景吗？透过飞机的舷窗，只能看得到波澜不惊的蓝色汪洋，却感受不到一丝海风的吹拂，更不可想象在船头看到鱼儿跃起的那种欣喜！而当我们新年时看到那苍白的不过几十个字符的短信祝福时，又怎能想象得到当年驿卒驰骋于山水之间的那种酣畅淋漓？胯下飞驰的骏马、耳畔回荡的铃铛声和周围的崇山峻岭组合在一起，这本身就是一幅悠然惬意的画卷！而这种美丽，在手机铃声响起的那一刻，早已荡然无存！有情调的生活，才算得上是真正的生活！
所以，在如今电灯早已普及的年代，我们依然要在生日和圣诞时点燃蜡烛！在那样特殊的时刻，我们所需要的不只是光明，更需要一种温馨的氛围！曾几何时，全国很多城市都禁放烟花爆竹，于是电子爆竹应运而生，很是畅销了几年！但是最终的结果呢？却是各地的禁放令在逐步放宽甚至不了了之。因为人民群众依然希望在除夕之夜看到被烟花照亮的夜空，听到震耳欲聋的爆竹声响、闻到空气中弥漫的烟花喷射出的硝烟的味道！这样的视觉、听觉和嗅觉，是电子爆竹永远所不能比拟的！北京奥运开幕之夜，夜空中由烟花所构成的大脚印一步一步走进鸟巢，这样的感觉和氛围就是*所独有的！这就是民族文化力量的充分彰显！
鱼与老鼠的关系，显然和鱼与熊掌的关系不同！后者不可以兼得，而前者，却都是猫所喜爱的食物，完全可以兼得！这就与传统文化和现代文化一样，完全可以在当今社会*同存在、共生共荣。比如各种铅笔、钢笔、中性笔，早已应用在我们生活中的各个方面，不可或缺。但是，传统的毛笔却依旧散发着它所具有的独特魅力！因为它所蕴含的，并不只是一支笔而已，而是悠久灿烂的中华文化！黄庭坚的《砥柱铭》拍出了四亿元天价，就很明确地告诉我们——即使我们已经生活在高速发展的信息社会，依然需要毛笔和卷轴来铭记和传承先人的书法艺术！打开电视机、广播和网络，最新的影片和各种流行歌曲在撞击着我们的视网膜和耳膜。但是，诸如相声、评弹、皮影戏这些传统艺术形式，却依然在民间具有广阔的受众群体！这些发源自最底层群众的艺术表现形式，本身就承载了太多的文化信息，代表了太多的文化符号，所以，它们才有资格成为受保护的非物质文化遗产！那只抛下鱼不吃，却辛苦捕捉老鼠的猫咪，从一个侧面去理解，其实就是在向我们表达着一种对于文化的积极态度——即使有了新的，依然不可以忘却旧的！我们只有从传统文化中不断汲取有益的养分，并将之在当今文化中发扬光大，才可以使独具特色的中华文化继续向着积极、良性、健康的方向发展！
捉老鼠固然很累，肯定没有坐在那里吃鱼那么舒服；发掘和保护传统文化，也必然不是一日之功，需要长期不懈的努力！但是，只要我们具有这种对于传统文化的强烈渴求，具有这种保护和发扬传统文化的意识，并愿意为之付出努力，那我们就一定可以成为称职的文化的'继承者和传承者！我们为那只执着的猫叫好，也为那些执着于继承和保护传统文化的人们叫好！在漫长的人类发展史上，也许他们并不曾引人注目，但是，正是因为他们的存在，正是因为他们的辛勤努力，才让我们深深感受到了传统文化的魅力和感召力！正是因为这样一朵又一朵小小的浪花，才构成了漫漫历史长河中一道最亮丽的风景！
*日以来，南京一所大学的几位女学生传遍网络，其原因是她们严格遵循古代礼仪，无论是学*还是生活中都穿着汉服。这件事激起广泛的讨论，对此，我赞同以上女学生穿着汉服，遵循古代礼仪的行为。
众所周知，*是一个历史悠久的国家，五千年来的时光长河诞生了许多象征着古代劳动人民智慧的艺术瑰宝，而这些艺术瑰宝存在于生活的点滴之间，于饮食，于服饰，于礼仪……这些物质文化遗产和非物质文化遗产共同构建了我们的“汉文化”。但在如今的社会，这些“汉文化”有多少是被我们传承下来，有多少是被世人所铭记的呢？
有的人已经忘记，有的人仍选择铭记。正如那所大学的几位女学生，坚持于生活中穿着汉服，严格遵循古代礼仪。诚然，穿着汉服，不便于在如今高速社会中行动，遵循古代礼仪，不单单只有服饰这一项，但即便如此，在现在的社会里，就穿着汉服这一项，又有几人能够做到？况且那些女大学生，不在意他人异样的眼光，他人的看法，始终坚持于生活中穿着汉服，严格遵循古代礼仪，这正是当今社会应该提倡的风气与行为。试想，我们整天说着中华文化博大精深，但到头来却一直穿着西服，用着西方的*惯方式，这如何能突显出*的博大文化呢？只有当我们穿戴着*服饰，说着*话，遵循着*自身的礼仪，这才能体现出一国之大气，一国之鼎盛。
传承汉文化，在生活中展现，而不是将其隐藏起来。这就好比，古典茶壶，如果一味地掩藏，将它放在博物馆中珍藏，那自然不能体现出它原有的价值，我们应大方的将其拿出，只有经过茶水的润泽，那茶壶才会变得更加具有光泽，才能体现出它非凡的艺术价值。也正是只有在生活中传承文化，才能不断地完善该文化，传承该文化。
南京女大学生行为的内涵，实实在在地显示出了一种文化意境，一种新型的文化传承方式，而这种方式是一种文明所需要的，是一个国家所需要的，更是我们现在缺少的。
试想，当屈原变成韩国人，李白成为哈萨克斯坦人，那我们所谓的文明还会剩下什么，那我们的民族又该以何种形式继续传承？
文化是民族的象征，而民族又代表着国家，所以说，文化是国家的根本，对于这种根本，我们应在生活中去传承它。
*日，国内一所学校同寝室的几个女生火了，她们严格遵循古代礼仪，无论学*生活，时刻都穿着汉服，这引起了广大网友的密切关注，并引发了大家的热烈讨论。
从动机来看，或许这几名女生是出于对汉服的喜爱，对汉文化的向往，抑或是为了宣扬中华传统服饰文化。就目前网友的反应来看，无论是汉服还是汉文化，都成功进入了大家的视野，刷了一波热度，也不乏有人争相模仿，掀起了一股“汉服热”。越来越多的人也喜爱上了汉服，这无疑有助于传承我们的民族传统文化，使其精华部分，不至于被历史埋没，被人们所淡忘。
但是，这与现代生活格格不入的做法是否完全妥当呢？穿上传统的汉服，清新飘逸，尽显我们汉民族优雅的气质，给人以美的视觉享受，可是汉服的衣领直接与衣襟相连，左右交叉，袖子宽大，穿上实则行动不便，且古代礼仪较繁琐，与现代快节奏、快速的生活并不能完全相适应。这些矛盾之处，便提醒了我们，在传承文化的过程中，不能照搬照抄，而要在保留其元素的原则下不断创新，与时俱进。
文化是不断发展的，一个静止的文化不能称之为优秀的文化。汉文化之所以繁荣精妙，也是不断地吸收了前人的智慧，并加以创新的成果。在现代社会，汉文化要融入我们的生活，也需要加以创新。创新是文化传承的动力，*年来，《*诗词大会》《国家宝藏》《经典咏流传》等一系列节目开播后得到大众的一致好评，正是对传统文化不断创新的生动事例。我们的衣服、装饰、建筑、音乐、绘画等，都可以融入一些汉元素，既保证人们生活的便捷、舒适，又满足人们的审美需求。中华民族还有许多优秀的传统文化，如诸子百家文化、唐文化等，它们一样需要我们去弘扬，去发展。
文化的传承从来都不是简单的记住历史上的知识，而是让这些优秀文化走出书本，真正为我们的生活服务。这几名穿汉服的女生虽然将汉服文化带进了我们的生活中，但汉服并未给我们生活带来便捷，也未形成穿汉服的潮流，只不过是博一时眼球罢了。汉服再美，也要加以改进。文化再强，仍需不断创新。民族文化是我们的根，我们应发挥聪明才智，让五千年文明在传承中取得丰硕成果，在新时代焕发出强大生命力。这样，我们才能真正增强我们的文化自信力。
——模仿与创新作文合集十篇
我们这个社会，会思考的人，愿意思考的人，认真思考的人，越来越少了。思维的惰性促使人们多是*惯于简单的模仿，别人怎么做，我就怎么做，没有压力，没有寂寞，心理上感觉很安全。而这种对社会没有任何价值的、机械式的、形式上的模仿，最多是别人吃肉，你喝汤。
常有人感叹机会越来越少，事实上，社会的发展带来更多个性化、多元化的需求，需求越多，机会也就越多。人总是知道自己知道了多少，不知道自己不知道的有多少，正如一个圆，已知的在圈内，未知的.在圈外，而未知的要远远比已知的多。也就是说我们可以去创新的空间还很多，如汽车业的发展带来了与之相关的产业的发展，如汽修、汽配、洗车、汽车装饰、旅游休闲、能源、环保等等。每一个产业的每一个价值链需求都可以是一个创新的机会。
创新就是创造一种需求或者满足一种需求。
创新不是高科技，商业模式、用人模式、销售模式都是创新。据统计80-90%技术上的创新者都没有赚到钱，而是那些把技术创新和产品效用、价格、成本整合在一起的企业，他们才是有价值的创新。
创新并不是很神秘，别人想不到的，别人不愿做的，别人做不好的，你想到了，你愿意做了，你做好了，这就是创新。如四川的李惠女士靠擦鞋起家，如今拥有2000余家擦鞋连锁店;烟台喜旺集团1996年卖猪头肉起家，现为中国肉类行业50强企业。
创新并不是不模仿，而是要在技术、成本、服务等某一方面或几方面优于模仿对象。比如星巴克，咖啡制作是向意大利咖啡馆学的，营销模式是向麦当劳学的。模仿到极致或者超越也是创新。
创新并不是很复杂，工作方法、工作技巧、工作理念都可以创新。别人一天能发100份传真，你能发10000份，就是创新;别人应付工作，你用心工作(据调查，目前企业员工真正用心工作的不到20%)就是创新。
财富是创造出来的，模仿只能使财富转移。创新虽有风险，但能使人生增值，推动社会进步。
创新并不遥远，就在我们身边，只要你有足够的责任心，创新的意识会渗透在你工作中的点点滴滴，我们每一个人都能在自己的岗位上不断创新。
美国的金门大桥以建筑奇伟、气势恢宏而著称于世。在金门大桥附*有一座刻意模仿它而建造的大桥一一弯曲大桥，除外观外，其宽度、实用价值等均胜于金门大桥，但知名度远逊于金门大桥。原因何在？有人意味深长地说：“这就是第一和第二的区别。”区别是什么呢？金门大桥经过设计师长期思考酝酿才设计建成，具有独特风格，是创新的桥：而弯曲大桥只不过是金门大桥的翻版，是模仿的桥。它们的造型相似，内涵却大有区别，因为模仿仅是停留在浅层次的思维活动，而创新则是更高层次的思维活动，所以它更高级、更被人们重视。正是创新推动着人类社会前进。
创新需要勇气。创新需要打破原有的禁锢，需要冒风险。而模仿徘徊于别人的老路，无风险更无需勇气。开一代山水画风的张大千，少时临摹前清著名画家石涛的作品，能以假乱真，但他并不满足于这些，毅然放弃模仿别人的作品，以无穷的勇气开创了自己的山水画法，震动了画坛。如果他没有勇气停止制造石涛“质品，’，没有勇气自己探索，那世上就多了一位*庸的画家，少了一位彪炳画史的巨匠。
创新更需要高度的智慧。高尔基说过：第一个把少女比做鲜花的是天才，第二个则是庸才，第三个便是蠢才。的确，创新的作品总能给人以耳目一新的感觉，因为它经过了人脑思维活动，由量变到质变的'飞跃，是智慧的结晶。而模仿只是浅层次的再创造，如果把创新比做撰写一篇文章的话，模仿也只是将其化为铅字，再印出几篇来而已。
但这并不是说我们要一味地排斥模仿。模仿也是一种实践活动，人们可以从模仿中获得创新的灵感，找到创新的途径。但不能囿于模仿。齐白石曾说：“学我者生，似我者死。”这个“学”字反映出从模仿到创新的过程。“似”便是满足于模仿而不前行了。如果弯曲大桥设计者“学”而不“似”，想必世上又能多了一种奇观吧。
当前改革开放，新事物不断涌现，我们需要模仿，但更需要创新，我们应放下包袱，开动机器，以百倍的勇气和创新的精神，修建一座真正有中国特色的通往美好未来的大桥！
劳力士效仿日本生产石英表，结果是八百万块表的严重积压。直到大量销毁，仅余十二块表后，反而拍出高价。这提醒我们，不要盲目模仿，而应锐意创新。
星辰满天，如碎钻镶嵌在夜幕中，而最为明亮的，却是月亮的光芒；贝壳遍滩，如躲藏在沙砾中的精灵，而最为珍贵的则是海螺的乐音。拒绝重复星辰的黯淡，贝壳的*庸，唯有创新，才能在月的皎洁中踏出绝妙的舞步，和着海风奏出不凡的曲调。
东施效颦，即是盲目模仿的典例，艳羡于西施的美貌，却无视于自身条件的限制。以手微扶胸口，便以为可似弱柳扶风，添上几分娇柔的气质，却不知自己与西施天差地别，盲目效仿，只是多增丑陋，徒添笑柄而已。
在当今社会中，我们就应该拒绝一味的模仿。过多的仿效只能成为成功路上的绊脚石，只有创新才能开启一番柳暗花明的景象。
微博，是当下最为炙手可热的词汇。自从20xx年新浪微博开通以后，微博已进入千家万户，每天，有无数的信息在上面传播着，有无数的事件在上面翻腾着。随着越来越多人的注册，新浪也随着微博的火热在中国彻底打响了知名度。于是，各种各样的微博翻版接踵而来，各大公司纷纷效仿。腾讯微博、搜狐微博等层出不穷，迅速进入大众的视野。然而，盲目的效仿只是拾人牙慧，步人后尘，这些后起的微博只是一阵无力的风，纵然荡起些微的波澜，却无法真正在市场上掀起巨浪。
过度的模仿就如同在一张画布上重复作画，只是回忆过往的风景。而选择创新，另选白纸，则是为飞翔的思想更换一个更为广阔的天地，方能涂抹出最美的色彩。
音乐小天王周杰伦便是如此。在流行音乐界被各种伤感老情歌充斥，在粤语金曲盛行的年代，他着一袭古怪的袍，哼着模糊不清的调子，轻舞双节棍，于是歌坛*地而起一个炸雷；他手执一管毛笔，在沉闷的歌坛上涂涂抹抹，用古奥的《兰亭序》和精致的《青花瓷》作为音符，谱一张悠扬的曲，于是中国便有了中国风……不走寻常路，敢于创新让周杰伦成功了，伴着他的音乐，周杰伦开辟了一方浩瀚的天地。
拒绝模仿，锐意创新。唯有雄奇似黄山才能在群峰中傲然挺立。让我们摆脱千篇一律的面孔，选一条不凡的路，朝着成功进发吧！
拒绝模仿，锐意创新
我们这个社会，会思考的人，愿意思考的人，认真思考的人，越来越少了。思维的惰性促使人们多是*惯于简单的模仿，别人怎么做，我就怎么做，没有压力，没有寂寞，心理上感觉很安全。而这种对社会没有任何价值的、机械式的、形式上的模仿，最多是别人吃肉，你喝汤。
常有人感叹机会越来越少，事实上，社会的发展带来更多个性化、多元化的需求，需求越多，机会也就越多。人总是知道自己知道了多少，不知道自己不知道的有多少，正如一个圆，已知的在圈内，未知的在圈外，而未知的要远远比已知的多。也就是说我们可以去创新的空间还很多，如汽车业的发展带来了与之相关的产业的发展，如汽修、汽配、洗车、汽车装饰、旅游休闲、能源、环保等等。每一个产业的每一个价值链需求都可以是一个创新的机会。
创新就是创造一种需求或者满足一种需求。
创新不是高科技，商业模式、用人模式、销售模式都是创新。据统计80-90%技术上的创新者都没有赚到钱，而是那些把技术创新和产品效用、价格、成本整合在一起的企业，他们才是有价值的`创新。
创新并不是很神秘，别人想不到的，别人不愿做的，别人做不好的，你想到了，你愿意做了，你做好了，这就是创新。如四川的李惠女士靠擦鞋起家，如今拥有20xx余家擦鞋连锁店;烟台喜旺集团1996年卖猪头肉起家，现为中国肉类行业50强企业。
创新并不是不模仿，而是要在技术、成本、服务等某一方面或几方面优于模仿对象。比如星巴克，咖啡制作是向意大利咖啡馆学的，营销模式是向麦当劳学的。模仿到极致或者超越也是创新。
创新并不是很复杂，工作方法、工作技巧、工作理念都可以创新。别人一天能发100份传真，你能发10000份，就是创新;别人应付工作，你用心工作(据调查，目前企业员工真正用心工作的不到20%)就是创新。
财富是创造出来的，模仿只能使财富转移。创新虽有风险，但能使人生增值，推动社会进步。
创新并不遥远，就在我们身边，只要你有足够的责任心，创新的意识会渗透在你工作中的点点滴滴，我们每一个人都能在自己的岗位上不断创新。
一个中式裁缝，一件带有补丁的西服，的确，裁缝他做到了，成功地做出了另一件一模一样的西服，然而那照搬的补丁却终究成为了令人哀叹的一大败笔。
甚矣，其人之不惠！
纵然他技艺再过高超，缺乏了创新，而只是机械般地埋头“复制、粘贴”，又怎么能够获得真正的成功？
曾经看过一个有关模仿秀的电视节目，里面的选手个个与所模仿的明星十分相像，有的甚至一看之下便会认为是明星本人到场。在绚丽的舞台上，他们的模仿揽尽了观众的.掌声，然而他们成功了吗？恐怕并不然，对于一个模仿者，若他们只是将另一个人的所有一切强行灌注到自己身上，其结果也只能是生活在别人的影子里，所得到的也不过是类似“内地版周杰伦、中国的迈克尔杰克逊”等等称号，但他们自己真正的姓名又有几人知晓，只怕也免不了被埋没，销声匿迹。这想来也并不是他们所想要的结果。
正如雨果所言：“即使你很成功地模仿了一个天才的人，你也缺乏他的独创精神。”是的，作为一个奋斗在成功路上的人，可以模仿，却不可一味的模仿。
许麟庐是齐白石的关门弟子，入门前在绘画艺术上也算是一个白丁，而正式入门后伴随齐先生左右数年之后也算是小有成就，模仿齐白石的对虾画达到了炉火纯青的地步，外人一般不能分辨出真假，他为此很是得意。齐先生看在眼里，只对他说了八个字：
“学我者生，似我者死。”
似乎是被这句话所点醒，许麟庐不再仅仅是学*齐白石先生的手，慢慢用心去领悟老师的画作，也最终从师茧中出脱，并在他的艺术之路开辟了新的一片天地。
“学我者生，似我者死”，是啊，学我者，学*我之精华，才可能青出于蓝而胜于蓝；似我者，模仿我之表象，却也只是照葫芦画瓢而已。学*和模仿，固然是必不可少的阶段，但是，切不可停留于此，更加重要的是开拓和创新。
古时，盗亦有道，而今日，模仿亦是有道，切不可只死板刻意地去复制，在学*他人的基础上要有自己的个性特点、原则，这样，我们才能获得一片属于自己的天空。否则，却也只能去做了那背有补丁的西服，为人所耻笑，最终功败垂成。
我们看到的风景是，自己总是在羡慕别人，到头来却发现自己也在被别人羡慕着。 ——题记
人生旅途中，不是一切事物都是完美的，你大可以羡慕他人的完美之处，但不能盲目的模仿，我们需要做的，就是做最真实、最努力的自我。
有些人认为，自己的相貌不如他人，于是整日沉浸在自卑的苦酒之中。但你要想想，每个人都是独一无二的。你的相貌是父母赠与你最贵重的礼物，而且有一个重要的特性——不可复制。即使有缺陷，你也可以利用自己的优点弥补。“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”，或许你相貌不如他人，但如果你有一颗美丽的心，就可以敌到一些“只重外表，不重内涵”的人。
有些人认为，自己的学*、能力不如他人，于是总是羡慕成绩优越、能干的人。“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身。”这是著名学者孟子说的一句话。是的，如果你不付诸行动、努力，是不可能成绩优秀的。与其整日羡慕他人，还不如“乘理想之马，挥鞭从此启程”，趁现在“路上春色正好，天上太阳正晴。”
“世上没有两片完全形同的树叶”，是的，每个人都是独一无二的，我们要做最真、最好的自我。我们可以羡慕他人优越之处，但是不能盲目的模仿，否则将有可能成为新的“邯郸学步”。
劳力士效仿日本生产石英表，结果是八百万块表的严重积压。直到大量销毁，仅余十二块表后，反而拍出高价。这提醒我们，不要盲目模仿，而应锐意创新。
星辰满天，如碎钻镶嵌在夜幕中，而最为明亮的，却是月亮的光芒；贝壳遍滩，如躲藏在沙砾中的精灵，而最为珍贵的则是海螺的乐音。拒绝重复星辰的黯淡，贝壳的*庸，唯有创新，才能在月的皎洁中踏出绝妙的舞步，和着海风奏出不凡的曲调。
东施效颦，即是盲目模仿的典例，艳羡于西施的美貌，却无视于自身条件的限制。以手微扶胸口，便以为可似弱柳扶风，添上几分娇柔的气质，却不知自己与西施天差地别，盲目效仿，只是多增丑陋，徒添笑柄而已。
在当今社会中，我们就应该拒绝一味的模仿。过多的仿效只能成为成功路上的绊脚石，只有创新才能开启一番柳暗花明的景象。
微博，是当下最为流行的词汇。自从2009年新浪微博开通以后，微博已进入千家万户，每天，有无数的信息在上面传播着，有无数的事件在上面翻腾着。随着越来越多人的注册，新浪也随着微博的火热在中国彻底打出了知名度。于是，各种各样的微博翻版接踵而来，各大公司纷纷效仿。腾讯微博、搜狐微博等层出不穷，迅速进入大众的视野。然而，盲目的效仿只是拾人牙慧，步人后尘，这些后起的微博只是一阵无力的风，纵然荡起些微的波澜，却无法真正在市场上掀起巨浪。
过度的模仿就如同在一张画布上重复作画，只是回忆过往的风景。而选择创新，另选白纸，则是为飞翔的思想更换一个更为广阔的天地，方能涂抹出最美的色彩。
音乐小天王周杰伦便是如此。在流行音乐界被各种伤感老情歌充斥，在粤语金曲盛行的年代，他着一袭古怪的袍，哼着模糊不清的调子，轻舞双节棍，于是歌坛*地而起一个炸雷；他手执一管毛笔，在沉闷的歌坛上涂涂抹抹，用古典的《兰亭序》和精致的《青花瓷》作为音符，谱一张悠扬的曲，于是中国便有了中国风……不走寻常路，敢于创新让周杰伦成功了，伴着他的音乐，周杰伦开辟了一方浩瀚的天地。
拒绝模仿，锐意创新。唯有雄奇似黄山才能在群峰中傲然挺立。让我们摆脱千篇一律的面孔，选一条不凡的路，朝着成功进发吧！
“意气”一词在《现代汉语词典》中有这样一个义项：意志和气概，如意气风发。
这一项曾被***在《沁园春·长沙》中用过，原句为“书生意气，挥斥方遒”。也正是这书生意气让他成就了革命的胜利，建立了中华人民共和国，让他成为了永垂史册，青史留名的伟大领袖，这足见这“意气”二字如太极，生四象生万物。
在棋盘拼杀，楚河汉界分明，我会一如既往想起楚王项羽与汉王刘邦。虞姬的自刎，乌骓的投江让更多的人倒向项羽，鸿门宴上的刘邦似乎只是小人，听听汉家小儿高唱“大风起兮云飞扬”便热血沸腾，可***证明了刘邦比项羽更能成就一番大业。是他主张张骞扶着驼铃走向了大漠，是他让卫青挥动旌旗舞向了大漠的飞沙。
他们都是英雄发。，皆有意气，是意气二字所有义项不同，楚王的意气用事，与汉王的意气风具
在汉朝的朝堂之上，说过汉王刘邦，我们便不能不谈韩信与司马迁。
“韩信点兵，多多益善”是我们再熟悉不过的成语。沙场点兵是何等的意气风发，可是我们依然记得他当年所受的胯下之辱。是何等的意志和气概让他压下心中的愤怒，成就今日的辉煌。
“大丈夫能屈能升”是意气，是坚强的意志和气概。
碑帖，斑驳漫患的艺术特征，让其成为一门技术活。临碑者倘若过分拘泥刻凿剥蚀的外表形态，就会失去毛笔书写的自然天真。倘若追求完美自然的碑帖，临碑者就不妨抛开字形，去领悟古人下笔时的状态，无形中，追求内在的神韵。如今，为了练得一手好字，许多孩子会买来字帖练字。照着印刷体，隔着一层描摹纸，他们留下的字迹工工整整，和字帖如出一辙。有些家长见孩子写的字如此有模有样，心中那是个欣慰。可翻开孩子们日常生活中的作业本，这些家长们又傻了眼：一个天一个地，字迹歪歪扭扭，神似鬼画符。“为什么不认认真真地写？”有时，家长的责问，也让孩子们一头雾水，不是嘛？“我明明写的很认真啊，可就是写不出字帖上的字”其实，练字帖就和临碑一样，孩子们只求表面形式，从而忽视了汉字书写的内在神韵。
怎么才能做到善学*，精模仿呢？我想，追求所学事物的内在神韵，看透表面，学*到本质才是最关键的。古有东施效颦，邯郸学步，他们都模仿了别人的外在，从而迷失了自己，在历史上落下了笑柄。今有科比，皮尔？卡丹，他们同样都部分的模仿了别人，可是学着其内在，又不断地发展着自己。齐白石先生曾对学生说过：“似我者死，学我者生。”意思是模仿他的画风，却没有了自己的个性，那只会是一条死路；而学*他如何作画，能体会到自己创新的意义，才能取得成功。身为被模仿者，齐老深明学*与模仿的精髓。可见，只有把握所学之物的内在，我们的学*方法才算得上善。
我想，在过去的几个假期里，你一定结识了胡一菲，曾小贤，关谷，悠悠等这一帮住在爱情公寓的伙伴。其实，《爱情公寓》也是模仿来的。虽然，他并不是本土喜剧，来自模仿，但这也丝毫不减观众们对其的支持。可见，他的模仿是精的。是什么影响他成功的呢？于我看来，这部喜剧的成功之处在于其“一直在模仿，却又总在超越。”主演们接地气的表演，随性自然地表达出的喜感，让观众们忍俊不禁。根据时代，文化的差异变化，剧本的改编没有丝毫的违和感。可以说，编剧在创作过程中，把握了美剧《老友记》的内涵，从而在内地，成功模仿，掀起一股热潮……在这个时代，学*不再停留于依葫芦画瓢的层面，模仿也已打破了仿外在的界限。
我们更多的学*与模仿，基于自身的条件，以及对被学*被模仿对象的认知理解。唯有学*到其内涵，深入看透本质，我们才能做到神似。临碑者也一样，为想拓出有水*的碑帖，他们最好能参照古人的墨迹范本，从中领悟古人运笔的方法，然后一任自然。做到善学*，精模仿，我们就潜下心来，慢慢领悟事物的内涵吧。
凡富于创造性的人必敏于模仿，凡不善于模仿的人决不能创造。 ——题记
经常听一些人或者在就浏览网站中看到国人和外国人评价我们中国人，说我们中国人厉害，只要出现一些东西，不管是什么，只要拥有一个，就能模仿出无数个。
以前，我是汽车电子专业的一名学生，对于专业我或多或少知道些，再加上自己*常的一些兴趣爱好，对汽车也有了一些了解。就拿我国的汽车行业来说，模仿使我国汽车在车型、内饰、性能等都有很大的变化，就比如我国的众泰公司，在保时捷公司出售卡宴之后，众泰公司也立马模仿出了众泰T700，还有大众公司出售途锐之后，众泰公司也立马模仿出了众泰T600，等等例子说明了我国汽车事业的推进与发展。
可能因为地域的不同，我国和英、法、美、日的一些新潮，一些艺术眼光有所不同，所以他们制造出的一些东西是人们觉得帅气，觉得大气，更加让他们的技术先进，使车子变得更加受欢迎。
以前，我国汽车给人们的感觉是笨重、耗油、车型丑等各种缺点，以至于中国人宁愿多出十几万甚至几十万、几百万来合资买台车，也不愿意买国产车，到现在完全不用担心这些了，少花几十万可以买到跟合资车一样的车型，性能甚至比日系车更省油的车子，像哈弗H7，它的内饰、装置、车型和日本丰田公司的汉兰达一样，但它的价格却比汉兰达便宜了十几万，像这样的例子数不胜数，这就是模仿给人们带来的好处，带来的创新，带来的发展。
不光汽车行业如此，还有手机行业，记得在我小时候，人们用的翻盖手机，后来，改用直板手机，再后来有了触屏手机，当时我也有一部触屏手机，而那时，我还是班里唯一拥有一部触屏手机的人，但后来，出现了苹果手机后，使手机变得更薄、更大、更轻，手机内存也越变越大，陆续也出现了OPPE，OPPE。VIVO、酷派大神，魅族手机等模仿着苹果手机的品牌而火爆起来，而且价钱也比苹果手机便宜很多，有的还比苹果手机更漂亮，更轻，这也是模仿给我们带来的便利。
现在，我国的经济还不够发达，所以只有模仿才能更容易发展，也只有模仿，才能学*先进的技术，才能创新，才能使我们更快的走向创新世界。
劳力士效仿日本生产石英表，结果是八百万块表的严重积压。直到大量销毁，仅余十二块表后，反而拍出高价。这提醒我们，不要盲目模仿，而应锐意创新。
星辰满天，如碎钻镶嵌在夜幕中，而最为明亮的，却是月亮的光芒；贝壳遍滩，如躲藏在沙砾中的精灵，而最为珍贵的则是海螺的乐音。拒绝重复星辰的黯淡，贝壳的*庸，唯有创新，才能在月的皎洁中踏出绝妙的舞步，和着海风奏出不凡的曲调。
东施效颦，即是盲目模仿的典例，艳羡于西施的美貌，却无视于自身条件的限制。以手微扶胸口，便以为可似弱柳扶风，添上几分娇柔的气质，却不知自己与西施天差地别，盲目效仿，只是多增丑陋，徒添笑柄而已。
在当今社会中，我们就应该拒绝一味的模仿。过多的仿效只能成为成功路上的绊脚石，只有创新才能开启一番柳暗花明的景象。
微博，是当下最为炙手可热的词汇。自从2009年新浪微博开通以后，微博已进入千家万户，每天，有无数的信息在上面传播着，有无数的事件在上面翻腾着。随着越来越多人的注册，新浪也随着微博的火热在中国彻底打响了知名度。于是，各种各样的微博翻版接踵而来，各大公司纷纷效仿。腾讯微博、搜狐微博等层出不穷，迅速进入大众的视野。然而，盲目的效仿只是拾人牙慧，步人后尘，这些后起的微博只是一阵无力的风，纵然荡起些微的波澜，却无法真正在市场上掀起巨浪。
过度的模仿就如同在一张画布上重复作画，只是回忆过往的风景。而选择创新，另选白纸，则是为飞翔的思想更换一个更为广阔的天地，方能涂抹出最美的色彩。
音乐小天王周杰伦便是如此。在流行音乐界被各种伤感老情歌充斥，在粤语金曲盛行的年代，他着一袭古怪的袍，哼着模糊不清的调子，轻舞双节棍，于是歌坛*地而起一个炸雷；他手执一管毛笔，在沉闷的歌坛上涂涂抹抹，用古奥的《兰亭序》和精致的《青花瓷》作为音符，谱一张悠扬的曲，于是中国便有了中国风……不走寻常路，敢于创新让周杰伦成功了，伴着他的音乐，周杰伦开辟了一方浩瀚的天地。
拒绝模仿，锐意创新。唯有雄奇似黄山才能在群峰中傲然挺立。让我们摆脱千篇一律的面孔，选一条不凡的路，朝着成功进发吧！
拒绝模仿，锐意创新。
——模仿与创新作文800字汇总5篇
劳力士效仿日本生产石英表，结果是八百万块表的严重积压。直到大量销毁，仅余十二块表后，反而拍出高价。这提醒我们，不要盲目模仿，而应锐意创新。
星辰满天，如碎钻镶嵌在夜幕中，而最为明亮的，却是月亮的光芒；贝壳遍滩，如躲藏在沙砾中的精灵，而最为珍贵的则是海螺的乐音。拒绝重复星辰的黯淡，贝壳的*庸，唯有创新，才能在月的皎洁中踏出绝妙的舞步，和着海风奏出不凡的曲调。
东施效颦，即是盲目模仿的典例，艳羡于西施的美貌，却无视于自身条件的限制。以手微扶胸口，便以为可似弱柳扶风，添上几分娇柔的气质，却不知自己与西施天差地别，盲目效仿，只是多增丑陋，徒添笑柄而已。
在当今社会中，我们就应该拒绝一味的模仿。过多的仿效只能成为成功路上的绊脚石，只有创新才能开启一番柳暗花明的景象。
微博，是当下最为炙手可热的词汇。自从2009年新浪微博开通以后，微博已进入千家万户，每天，有无数的信息在上面传播着，有无数的事件在上面翻腾着。随着越来越多人的注册，新浪也随着微博的火热在中国彻底打响了知名度。于是，各种各样的微博翻版接踵而来，各大公司纷纷效仿。腾讯微博、搜狐微博等层出不穷，迅速进入大众的视野。然而，盲目的效仿只是拾人牙慧，步人后尘，这些后起的微博只是一阵无力的风，纵然荡起些微的波澜，却无法真正在市场上掀起巨浪。
过度的模仿就如同在一张画布上重复作画，只是回忆过往的风景。而选择创新，另选白纸，则是为飞翔的思想更换一个更为广阔的天地，方能涂抹出最美的色彩。
音乐小天王周杰伦便是如此。在流行音乐界被各种伤感老情歌充斥，在粤语金曲盛行的年代，他着一袭古怪的袍，哼着模糊不清的调子，轻舞双节棍，于是歌坛*地而起一个炸雷；他手执一管毛笔，在沉闷的歌坛上涂涂抹抹，用古奥的《兰亭序》和精致的《青花瓷》作为音符，谱一张悠扬的曲，于是中国便有了中国风……不走寻常路，敢于创新让周杰伦成功了，伴着他的音乐，周杰伦开辟了一方浩瀚的天地。
拒绝模仿，锐意创新。唯有雄奇似黄山才能在群峰中傲然挺立。让我们摆脱千篇一律的面孔，选一条不凡的路，朝着成功进发吧！
篇一：模仿与创新
劳力士效仿日本生产石英表，结果是八百万块表的严重积压。直到大量销毁，仅余十二块表后，反而拍出高价。这提醒我们，不要盲目模仿，而应锐意创新。
星辰满天，如碎钻镶嵌在夜幕中，而最为明亮的，却是月亮的光芒;贝壳遍滩，如躲藏在沙砾中的精灵，而最为珍贵的则是海螺的乐音。拒绝重复星辰的黯淡，贝壳的*庸，唯有创新，才能在月的皎洁中踏出绝妙的舞步，和着海风奏出不凡的曲调。
东施效颦，即是盲目模仿的典例，艳羡于西施的美貌，却无视于自身条件的限制。以手微扶胸口，便以为可似弱柳扶风，添上几分娇柔的气质，却不知自己与西施天差地别，盲目效仿，只是多增丑陋，徒添笑柄而已。
在当今社会中，我们就应该拒绝一味的模仿。过多的仿效只能成为成功路上的绊脚石，只有创新才能开启一番柳暗花明的景象。
微博，是当下最为炙手可热的词汇。自从2009年新浪微博开通以后，微博已进入千家万户，每天，有无数的信息在上面传播着，有无数的事件在上面翻腾着。随着越来越多人的注册，新浪也随着微博的火热在中国彻底打响了知名度。于是，各种各样的微博翻版接踵而来，各大公司纷纷效仿。腾讯微博、搜狐微博等层出不穷，迅速进入大众的视野。然而，盲目的效仿只是拾人牙慧，步人后尘，这些后起的微博只是一阵无力的风，纵然荡起些微的波澜，却无法真正在市场上掀起巨浪。
过度的模仿就如同在一张画布上重复作画，只是回忆过往的风景。而选择创新，另选白纸，则是为飞翔的思想更换一个更为广阔的天地，方能涂抹出最美的色彩。
音乐小天王周杰伦便是如此。在流行音乐界被各种伤感老情歌充斥，在粤语金曲盛行的年代，他着一袭古怪的袍，哼着模糊不清的调子，轻舞双节棍，于是歌坛*地而起一个炸雷;他手执一管毛笔，在沉闷的歌坛上涂涂抹抹，用古奥的《兰亭序》和精致的《青花瓷》作为音符，谱一张悠扬的曲，于是中国便有了中国风……不走寻常路，敢于创新让周杰伦成功了，伴着他的音乐，周杰伦开辟了一方浩瀚的天地。
拒绝模仿，锐意创新。唯有雄奇似黄山才能在群峰中傲然挺立。让我们摆脱千篇一律的面孔，选一条不凡的路，朝着成功进发吧!
拒绝模仿，锐意创新
篇二：模仿与创新
我们这个社会，会思考的人，愿意思考的人，认真思考的人，越来越少了。思维的惰性促使人们多是*惯于简单的模仿，别人怎么做，我就怎么做，没有压力，没有寂寞，心理上感觉很安全。而这种对社会没有任何价值的、机械式的、形式上的模仿，最多是别人吃肉，你喝汤。
常有人感叹机会越来越少，事实上，社会的发展带来更多个性化、多元化的需求，需求越多，机会也就越多。人总是知道自己知道了多少，不知道自己不知道的有多少，正如一个圆，已知的.在圈内，未知的在圈外，而未知的要远远比已知的多。也就是说我们可以去创新的空间还很多，如汽车业的发展带来了与之相关的产业的发展，如汽修、汽配、洗车、汽车装饰、旅游休闲、能源、环保等等。每一个产业的每一个价值链需求都可以是一个创新的机会。
创新就是创造一种需求或者满足一种需求。
创新不是高科技，商业模式、用人模式、销售模式都是创新。据统计80-90%技术上的创新者都没有赚到钱，而是那些把技术创新和产品效用、价格、成本整合在一起的企业，他们才是有价值的创新。
创新并不是很神秘，别人想不到的，别人不愿做的，别人做不好的，你想到了，你愿意做了，你做好了，这就是创新。如四川的李惠女士靠擦鞋起家，如今拥有2000余家擦鞋连锁店;烟台喜旺集团1996年卖猪头肉起家，现为中国肉类行业50强企业。
创新并不是不模仿，而是要在技术、成本、服务等某一方面或几方面优于模仿对象。比如星巴克，咖啡制作是向意大利咖啡馆学的，营销模式是向麦当劳学的。模仿到极致或者超越也是创新。
创新并不是很复杂，工作方法、工作技巧、工作理念都可以创新。别人一天能发100份传真，你能发10000份，就是创新;别人应付工作，你用心工作就是创新。
财富是创造出来的，模仿只能使财富转移。创新虽有风险，但能使人生增值，推动社会进步。
创新并不遥远，就在我们身边，只要你有足够的责任心
篇三：模仿与创新
模仿是模仿某人的一举一动，不止形似，甚至神似;创新是不满足于现状，力求更好，甚至超越现状。
创新要打破旧的思维模式，创新要冲破传统观念的束缚，创新会触及既得利益。
有一个6岁的小女孩跟爷爷学画画。她画了一只漂亮的红兔子，一匹带翅膀会飞的马，一只比母鸡还大的鸡蛋。爷爷批评她不该把兔子画成红颜色，不该让马长出翅膀，不该把鸡蛋画得比母鸡大。小女孩不服气，结果她的画在国际比赛中获得大奖。这个6岁的小女孩画中的东西，并没有按照常理去画，而是根据自己的想像去画的。她的画给人一种与众不同的感觉。这个6岁的小女孩正是打破了旧的思维模式，冲破了传统观念的束缚，所以她的创新给她带来了大奖。
模仿只是一种机械的模仿，“全身心投入”就能取得“以假乱真”的效果。
日本有一个小男孩，他的书法写得非常的好。在他十岁的那年，他曾获得了一个书法大奖。那时，人们都称他是“神童”。几年以后，一位书法大家来看这位“神童”时，这位书法大家说了这么一句话：“这个孩子写得书法已经没有价值了。”这是为什么呢?原来是这个小男孩写的书法是极力模仿王羲之的书法，因为他全身心投入，已经取得以假乱真的效果了。模仿只是一种机械的活动，它不能使人进步，只要我们全身心地投入，就可以取得以假乱真的效果，从而失去了自己的个性。
创新是不满足于现状，力求更好，甚至是超越现状。
一次，卓别林得知某座城市举办模仿卓别林的比赛，于是他改名前往参加。结果在6名参赛者中，他这个真正的卓别林却名列倒数第一。为什么会有这奇怪的现象呢?分析一下原因：其他参赛者是极力模仿卓别林的一举一动，不止形似，甚至神似。而卓别林自己肯定是不满足于原来的自己，一定是要极力表演得更好，甚至超越自我。卓别林正是不满足于自己的现状，打破原来人们脑子中的卓别林，开始了创新，所以出现了这种奇怪的现象。
创新是和模仿的精神相对的。在我们现实生活中，我们不应一味地去模仿，而应不断地去创新，力求更好，甚至是超越!
青出于蓝而胜于蓝，创新，也是如此，但不是所有人一开始就能创新，同样，不是所有人一开始就能成功。
山寨，国人深知也深为讨厌的存在，但是我们却不能一概抹杀其存在，因为也有那么一些人通过模仿，找到适合自己的路然后做好自己最终超越自己然后让其不在被上山寨的骂名，做种成为完美的自己。所以，创新从模仿中来。
洋务运动，史学家们眼中的封建主义失败自救运动，但是这真的一无是处吗？不，不是的，至少他为后来的辛亥革命留下的工业的基础，同时正因为打不过外国人，才让当时的人发出了“师夷长技以制夷”的口号，是的，他们明白模仿你，然后超越你，这！才是他们想要的，可惜因为国情而未能成功。但，那也只是因为国情，至少方法是没错的。所以，创新从模仿中来。
新中国成立，革命的老前辈们学*俄国十月革命的成功，模仿着苏联，一步一个脚印的前进，通过不断的发现问题，解决问题，一步一步的完善自己，超越自己，最终，打造出了这只属于全天下华人的，强大的，美丽的，中国！所以苏联不在了，我们却还在，只因我们模仿，切不断超越自己，不断完善自己，只因那一句口号“建设有中国特色社会主义”所以，创新从模仿中来。
文章，同样是这个道理，虽然一味模仿不可能有好的文章，但是不是所有人一开始就有好的文章的思路，就有好的文笔，这些，都是靠练*换来的，刚开始学文章是可以模仿的，这能更快将你带入这个文学的世界，为未来的自己打造良好的基础，“取其净化，去其糟粕”说的，便是这个道理。再者，即使是模仿，但如果没有自己的所思所感那也是不行的，而且，过度的模仿也会迷失自己，让自己边城傀儡一般的存在，失去原来的自我，这也是不行的；但同样，如果把握适度，去同学间互相模仿，超越对方，然后写出真正的自己的文章，最终与同学共同成长，这不也是很好的吗？所以，创新来自模仿。
但是，模仿也不是只有好处的，就和写文章过度模仿迷失自我一样，在别的方面过度模仿也有诸多的不良方面。正如那句话所说的一样“所有东西都得有个度”，模仿也是如此，而其中的度量，需要每位同学自己把握，需要每位同学心中的那杆秤。模仿，也不是万能。
冰出于水而寒于水，模仿，然后超越，所以，创新来自模仿。
一个中式裁缝，一件带有补丁的西服，的确，裁缝他做到了，成功地做出了另一件一模一样的西服，然而那照搬的补丁却终究成为了令人哀叹的一大败笔。
甚矣，其人之不惠！
纵然他技艺再过高超，缺乏了创新，而只是机械般地埋头“复制、粘贴”，又怎么能够获得真正的成功？
曾经看过一个有关模仿秀的电视节目，里面的选手个个与所模仿的明星十分相像，有的甚至一看之下便会认为是明星本人到场。在绚丽的舞台上，他们的模仿揽尽了观众的掌声，然而他们成功了吗？恐怕并不然，对于一个模仿者，若他们只是将另一个人的所有一切强行灌注到自己身上，其结果也只能是生活在别人的影子里，所得到的也不过是类似“内地版周杰伦、中国的迈克尔杰克逊”等等称号，但他们自己真正的姓名又有几人知晓，只怕也免不了被埋没，销声匿迹。这想来也并不是他们所想要的结果。
正如雨果所言：“即使你很成功地模仿了一个天才的人，你也缺乏他的独创精神。”是的，作为一个奋斗在成功路上的人，可以模仿，却不可一味的模仿。
许麟庐是齐白石的关门弟子，入门前在绘画艺术上也算是一个白丁，而正式入门后伴随齐先生左右数年之后也算是小有成就，模仿齐白石的对虾画达到了炉火纯青的地步，外人一般不能分辨出真假，他为此很是得意。齐先生看在眼里，只对他说了八个字：
“学我者生，似我者死。”
似乎是被这句话所点醒，许麟庐不再仅仅是学*齐白石先生的手，慢慢用心去领悟老师的画作，也最终从师茧中出脱，并在他的艺术之路开辟了新的一片天地。
“学我者生，似我者死”，是啊，学我者，学*我之精华，才可能青出于蓝而胜于蓝；似我者，模仿我之表象，却也只是照葫芦画瓢而已。学*和模仿，固然是必不可少的阶段，但是，切不可停留于此，更加重要的是开拓和创新。
古时，盗亦有道，而今日，模仿亦是有道，切不可只死板刻意地去复制，在学*他人的基础上要有自己的个性特点、原则，这样，我们才能获得一片属于自己的天空。否则，却也只能去做了那背有补丁的西服，为人所耻笑，最终功败垂成。
凡富于创造性的人必敏于模仿，凡不善于模仿的人决不能创造。——题记
经常听一些人或者在就浏览网站中看到国人和外国人评价我们中国人，说我们中国人厉害，只要出现一些东西，不管是什么，只要拥有一个，就能模仿出无数个。
以前，我是汽车电子专业的一名学生，对于专业我或多或少知道些，再加上自己*常的一些兴趣爱好，对汽车也有了一些了解。就拿我国的汽车行业来说，模仿使我国汽车在车型、内饰、性能等都有很大的变化，就比如我国的众泰公司，在保时捷公司出售卡宴之后，众泰公司也立马模仿出了众泰T700，还有大众公司出售途锐之后，众泰公司也立马模仿出了众泰T600，等等例子说明了我国汽车事业的推进与发展。
可能因为地域的不同，我国和英、法、美、日的一些新潮，一些艺术眼光有所不同，所以他们制造出的一些东西是人们觉得帅气，觉得大气，更加让他们的技术先进，使车子变得更加受欢迎。
以前，我国汽车给人们的感觉是笨重、耗油、车型丑等各种缺点，以至于中国人宁愿多出十几万甚至几十万、几百万来合资买台车，也不愿意买国产车，到现在完全不用担心这些了，少花几十万可以买到跟合资车一样的车型，性能甚至比日系车更省油的车子，像哈弗H7，它的内饰、装置、车型和日本丰田公司的汉兰达一样，但它的价格却比汉兰达便宜了十几万，像这样的例子数不胜数，这就是模仿给人们带来的好处，带来的创新，带来的发展。
不光汽车行业如此，还有手机行业，记得在我小时候，人们用的翻盖手机，后来，改用直板手机，再后来有了触屏手机，当时我也有一部触屏手机，而那时，我还是班里唯一拥有一部触屏手机的人，但后来，出现了苹果手机后，使手机变得更薄、更大、更轻，手机内存也越变越大，陆续也出现了OPPE、VIVO、酷派大神，魅族手机等模仿着苹果手机的品牌而火爆起来，而且价钱也比苹果手机便宜很多，有的还比苹果手机更漂亮，更轻，这也是模仿给我们带来的便利。
现在，我国的经济还不够发达，所以只有模仿才能更容易发展，也只有模仿，才能学*先进的技术，才能创新，才能使我们更快的走向创新世界。
——创新作文800字 (菁华3篇)
大众创业，万众创新的号角已然吹响神州，科技创新，技术创造的时态已然蓬勃兴起，发展新动能，培育新产业的目标已然深入人心，改革旧机制，创造新业态的趋势已然引领潮流。*年来，我国在科技事业上取得了长足的提高，从航天技术到卫星导航，从量子科学到核电技术，从网络技术到基础设施，从航母下海到深海探测，从克隆技术到转基因食品，各类技术创新的捷报频频传来，各科技创新的成果源源涌来。而这些辉煌的成就，伟大的变革，无不让人民倍感振奋和自豪，无不让世界倍感惊奇和惊艳！
可是不可避免的是，最*几年，对于技术创新究竟是福还是祸，人们一向进行着激烈的讨论，当然，不一样的人对这个敏感的问题有不一样的看法，就我个人而言，技术创新在新世纪起着十分重要的作用，所以，我始终认为，技术创新对我们来说是一大福音。
首先，技术创新使我们的生活变得越来越方便，无论是在交通方面还是在通讯方面。例如，以技术创新为依托，现代通讯技术在不断提高和发展，与此同时，现代通讯技术的种类也越来越多，异常是智能手机作为现代社会最伟大的发明之一，对我们的生活有着深远的影响，而人们也渐渐*惯于以这种便捷的方式进行沟通交流和信息搜索。
其次，技术创新在农业方面，尤其是在转基因食品中得到了充分的体现，我们不得不说转基因食品就像是打开的潘多拉盒子，因为这是人类历史上最伟大的生物技术创新。例如，对于植物和动物来说，转基因食品摆脱了四季限制，降低了生产成本，提高了作物产量，打破了地域限制，破解了物种障碍，所以，我认为，转基因方面的技术创新是新世纪的重大突破。
最终一点，技术创新已经成为了企业发展的不懈动力和强大支撑；技术创新已然成为了公司可持续发展的源泉和活力。例如，阿里巴巴集团经过技术创新不仅仅提高了企业的生产效率和竞争力，并且渐渐的扩大了经营规模，慢慢的囊括了不一样行业，直到今日，我们每一天都在和阿里会面，与支付宝见面，与淘宝邂逅，与马云爸爸打交道。
总之，我认为在经济全球化的趋势下，技术创新不仅仅给个人带来了多方面的发展机遇，给企业带来了多类型的经济类型，也让国家增强了国际影响力和国际话语权，所以我坚信，技术创新是人类的一大福音。
“碧艾香满处处忙，谁家儿共女，庆端阳。细缠五色臂丝长，空惆怅，谁复吊湘，往事莫论量，千年忠义气，日星光，离骚读罢总堪伤，无人解，树转午阴凉。”长眠于大地的诗人啊，你是否也预料到现今端午的荒凉呢？
“举世皆浊我独清，众人皆醉卧独醒。”的屈原，已不再是那样光耀后世，他的清高不愿与世皆浊的精神在岁月的长河中渐渐湮没了，不少人开始不断追求物质的享受，生活的刺激，在灯红酒绿中浪费青春，在纸醉金迷中虚度年华，又有多少人解《离骚》之苦，又有多少人会屈原之意？端午节的背后成了是人们玩乐的假期，其真正意义上的文化传承早已消弥殆尽，有的只不过是闲余饭后的谈资罢了。
在漫漫华夏几千年文化中，*文化的传承竟也会断流，是文化的缺失吗？没错，先是端午节被韩国申遗，***；接着清明时节议纷纷，国人庸俗，难道还要让*的`文化从此消失吗？虽说早将传统节日定为国假，但对其重视程度却仅仅停留在物质之上，文化的缺失尤为重要。清明节的接踵不正是人们庸俗的体现吗？亲人在世时无暇多尽孝心，天人相隔后，花费无谓的钱财，对逝者价值何在？
掩藏背后的不正是拜金主义、攀比之风吗？更让人心痛的是，造别墅，造名车后有掀起了纸糊苹果成祭品的潮流，这些都折射出了社会的病态，难道不正与屈原正直的精神背道而驰，难道还想再上演一次悲剧吗？
文化的传承早已刻不容缓，对文化的关心与重视不能只是在表面上，要有意地去创新，去培育。当然，创新是以文化内涵为基础，像纸糊苹果成祭品，这种行为万万不可取，这种所谓的创新更要严厉地打击。其实韩国能够成功申报江陵端午节成联合国无形文化遗产，其背后也对它进行了很多地创造性发挥，将它所包含的精神不断地拓展，为国人所吸收接纳，相比之下的我们难道不该惭愧吗？
自己明明不去好好地珍惜爱护自己的文化，当他人成功申遗时再去争执，一切又有何意义，难道不觉得羞愧吗？难道我们不该好好地反思自己的文化缺失吗？难道还要让春节，元宵等传统节日都被他国抢去吗？不！对自己的文化我们要去继承，但同样我们也要创新，将与现代文化中的多元融入其中，把文化中的意义传承下去，这才能有效地保护我们的文化。
我相信，不，我坚信，*的文化不断地传承与创新中，定会在历史的苍穹中绽放光辉，睡在水中的屈原也会会心一笑吧！
在秋冬季节落叶飘零的时候，不少城市想尽一切办法来使地面保持清洁，没有一片落叶残留，但相反的是北京市属公园首次尝试不立即清扫落叶，而是打造有关景点，引来无数市民前往拍照留念，对此我认为这种做法是值得被赞扬的，应该被学*的。
北京市公园管理中心的做法彰显了生活的情趣。
在别的地方都在对落叶进行清扫的时候，北京公园停了下来，不但没有清扫落叶，反而借其设置景点，这何尝不是一种生活的情趣，北京公园借洛因发挥缤纷的作用，使市民能够停下来欣赏，在这个快节奏的社会中，我们也应该的确的需要身边的美景来留住我们的脚步，而北京公园的做法正是在忙碌的生活中增添了悠然而休闲的情趣，所以我认为北京公园管理中心的做法值得肯定可以给我们借鉴，也能够给个别城市提供帮助。
北京市公园管理中心的做法体现了对环卫工人的关怀。
为清除落叶，有的地方甚至让环卫工人24小时连续工作，而北京公园选择打造落英缤纷景点的做法，无疑是让打扫的脚步慢了下来，是环卫工人的工作时间在正常范围内，从而大大减轻了环卫工人的负担，在赏秋景点开放结束后，还能促使市民自发地帮忙打扫落叶，一举两得，既能欣赏落英缤纷的美景，又能减少清洁工人扫落叶的工作负担，所以我认为北京公园的这次的做法是非常明智的。
北京市公园管理中心的做法体现了创新能力。
在其他城市一味的想要消除落叶的时候，北京公园反而顺其而行，想出了打造景点的主意，这不正体现了创新的能力吗？北京市公园同样是面对落叶众多问题却选择不实行旧方法而开拓了新的方法，况且落叶是如此普通的物体，北京公园仍然能借其打造20处不同的景点，这一想法的实行体现了北京公园极大的创新能力，在这呼吁创新的社会中，北京公园的做法无疑是注入了新想法，新活力，新力量，所以北京公园的做法应该被支持，应该有所借鉴。
在我的城市中很难遇到这样的落英缤纷的景点，如同大多数城市一样，落叶早早的就被扫除北京工业的做法提供了良好的范本。希望各城市有关管理部门能够学*借鉴，让市民都能够享受到录音缤纷的美丽，我将为北京公园的做法点赞，这也有利于清洁工人的休息时间得到满足，幸福在这个社会中更能体现出来。
——传承与创新作文 (菁华9篇)
他是我见到过的最特别的人，整个人算不上十分高大，仅仅比我高几厘米，喜欢安静，从没主动说过话，这不禁让我有些许好奇。
一天夜晚放学后，走出教室，看到一轮皎洁的“玉盘”挂在天空，让我不由地想起丁立梅曾说过的一句：天空像一口井，水波不兴，月亮是浮在水面上的一朵白莲花。
穿过喧闹声此起彼伏的十字路口，我遇见了他，他在前面走着，腰板挺着的很直，双腿是朝正前方走去。他看到我，朝我喊了一声，我循声望去，看到他一脸笑意，朝我招了一下手，我也回赠一个笑容给他，心里不禁想笑，还真是不愿意多蹦出一个字来。
他的父亲，是我在家长会上认识的，那时我看他父亲的相貌和他相似，就赶忙询问，问罢，才知正是他父亲，于是我就笑着把他父亲领到他的位子上，还笑着说：“我就看见您俩父子挺像才问呢！”他也笑笑坐到了位子。
在会上，老师前五名的家长请到台上，讲述自己儿女的学*方法，其他几位我都没怎么听进，唯独到了他父亲时，我却听得格外的认真。他父亲说他和孩子的性格很像，走在大街上，有时会被人误认为弟兄俩。他后来的一句话对我印象非常深刻，他说自己首先做好的事才会去让孩子做，这让我想到了传承。在我身边很少听到传承这一类的词，反而不少像命运掌握手中一类的.。
家风的传承，是一种耳濡目染，一种言传身教，是存在于无形之中。
“板桥体”看似单个字形歪歪斜斜，但总体感觉错落有致，别有韵味。如果有人因此而羡慕郑板桥的成就，想借模仿他的风格来出名，那么他必定会走入一条死胡同。因为有人说，这种作品“不可无一，不可有二。 ”说“不可无一”，是肯定了“板桥体”独特的艺术价值和不朽的艺术地位；说“不可有二”，则揭示了艺术创作中的真理。正如贾*凹在信中对小妹所说：“对于大师，你只能学*，不能效仿。 ”
“板桥体”与“扬州八怪”的其他艺术风格的诞生，有其独特的历史背景和意义，在那个压制人才发展、摧残人才天性的清王朝，“扬州八怪”用一种不合乎世俗审美标准的艺术风格，表达自己的人格理想、高尚情操，是对自由的追求，也是对于权贵的蔑视和抗争。可以说，“板桥体”的“非隶非楷，非古非今”是挣脱束缚，思想和心灵获得自由的象征，这也便是郑板桥作品的韵味所在。后人如果模仿“板桥体”，只能有其形而无其神。这样的作品，当然“不可有二”。然而，许多人并不信奉这个原则。当文学与时尚产生了关联，似乎文学创作也能产业化发展，作家也能按一个模子批量生产了。书店里，占据“畅销书架”的一会儿是悬疑小说，一会儿又是通俗哲理。花样总在翻新，却大都千篇一律。那些书虽畅销一时，不久却被遗忘在角落，蒙上尘垢，挂上蛛网。马克思说过：“所有的价值最终都只剩下时间。时间会滤去所有跟风的作品，最终只留下一部或几部体现时代精神，关注人类和人生的作品。 ”
这么说，我们是否就不要学*他人的作品了呢？当然不是。那些肤浅的跟风之作，正是因为对文化艺术传承、研究不够，才会画虎不成反类犬，落于俗套。因此，传承是文化生存和发展的基础，创新则为之注入源源不断的活力。
不仅艺术创作如此，生活和生产实践中的许多方面，都要传承与创新并重。改革开放后，我国与外界的科技、文化等交流频繁，汲取了不少成功的经验，尝到了甜头。但是现在，我国的创新实力却比较薄弱。前几日的《文汇报》上说，上海的服务业管理照搬制造业管理模式，阻碍了服务业起舞。在此，制造业管理模式也是“不可无一，不可有二”的吧。有变通与创新，才有突破。
不论从事什么行业，我们都要广泛学*他人的成功经验，并充分认识自身特点，选择正确的发展方向，勇于创新。传承与创新并重，是科技和文艺等发展的根源。
回首过去，只见滚滚历史长河东逝水，悠久的文化浪花于水面翻腾，我们驾着“传承”的小舟，浪中前行；展望未来，我们举起“创新”的火把，燃烧荆棘，照亮前行的道路。
李光地故居中，悬挂着李光地亲手题写的四副对联：家传一首冰壶赋，庭茁千寻玉树枝；万松岭上梅千树，百鸟声中酒一杯；秋水为神玉为骨，词源如海笔如椽；不作风波于世上，别有天地非人间。这四副对联令参观的人印象深刻，他教诲我们“立梦想，能吃苦，肯努力，善做人”。这场跨越几百年的对话，说明了这些优秀的传统文化正无时无刻潜移默化着我们，是应被牢记，被传承的。
泱泱华夏，文化历史源远流长，是中华历经上下五千年沉淀的瑰宝。*之所以能经过多少次凤凰般涅槃重生，如雄狮般屹立于世界东方，靠的正是这坚强不屈的民族气节与愈战愈勇、永不服输的民族斗志。这，正是值得我们传承的。
无土栽培是不用天然土壤而用基质或仅育苗时用基质，在定植后用营养液进行灌溉的栽培方法，具有省水、省肥、省工、高产优质等特点。这种技术已经渐渐被多数人所熟知，以及有愈来愈多的科研投入，凭的正是这种技术在今后大环境下的强大的实用性及其所代表的创新精神。
也正如*同志所说“掌握新技术，要善于领悟，要善于创新”。技术研究，科研进步所需的正是这勇于创新的精神。
传承与创新便有了千丝万缕的联系。传承与创新相辅相成：若无创新，传承只是一颗不能出土的种子，无见日之时，又何谈长成参天大树之日；若无传承，创新也只是无根之本，无源之水，根本经不起风吹雨打，烈日曝晒，成为栋梁之材更是无稽之谈。
“问渠哪得清如许，为有源头活水来”。说明传承乃创新之源，无传承何谈创新；“踩着别人的脚步走路的人，永远不会留下自己的.脚印”，说明了只按前人的方法做事，那么就不容易创新，只会走向*庸。我们应以传承为根，以创新为茎，步步长为国之栋梁。
我愿高举“创新”的火把，驾着“传承”的小舟，于历史长河中乘浪疾驰，披荆斩棘，到达那迷雾消散、旭日初升的明天。
“碧艾香满处处忙，谁家儿共女，庆端阳。细缠五色臂丝长，空惆怅，谁复吊湘，往事莫论量，千年忠义气，日星光，离骚读罢总堪伤，无人解，树午阴凉。”长眠于大地的诗人啊，你是否也预料到现今端午的荒凉呢？
“举世皆浊我独清，众人皆醉卧独醒。”的屈原，已不再是那样光耀后世，他的清高不愿与世皆浊的精神在岁月的长河中渐渐湮没了，不少人开始不断追求物质的享受，生活的刺激，在灯红酒绿中浪费青春，在纸醉金迷中虚度年华，又有多少人解《离骚》之苦，又有多少人会屈原之意？端午节的背后成了是人们玩乐的假期，其真正意义上的文化传承早已消弥殆尽，有的只可是是闲余饭后的.谈资罢了。
在漫漫华夏几千年文化中，*文化的传承竟也会断流，是文化的缺失吗？没错，先是端午节被韩国申遗，***；之后清明时节议纷纷，国人庸俗，难道还要让*的文化从此消失吗？虽说早将传统节日定为国假，但对其重视程度却仅仅停留在物质之上，文化的缺失尤为重要。清明节的接踵不正是人们庸俗的体现吗？亲人在世时无暇多尽孝心，天人相隔后，花费无谓的钱财，对逝者价值何在？掩藏背后的不正是拜金主义、攀比之风吗？更让人心痛的是，造别墅，造名车后有掀起了纸糊苹果成祭品的潮流，这些都折射出了社会的病态，难道不正与屈原正直的精神背道而驰，难道还想再上演一次杯具吗？
文化的传承早已刻不容缓，对文化的关心与重视不能只是在表面上，要有意地去创新，去培育。当然，创新是以文化内涵为基础，像纸糊苹果成祭品，这种行为万万不可取，这种所谓的创新更要严厉地打击。其实韩国能够成功申报江陵端午节成联合国无形文化遗产，其背后也对它进行了很多地创造性发挥，将它所包含的精神不断地拓展，为国人所吸收接纳，相比之下的我们难道不该惭愧吗？自我明明不去好好地珍惜爱护自我的文化，当他人成功申遗时再去争执，一切又有何意义，难道不觉得羞愧吗？难道我们不该好好地反思自我的文化缺失吗？难道还要让春节，元宵等传统节日都被他国抢去吗？不！对自我的文化我们要去继承，但同样我们也要创新，将与现代文化中的多元融入其中，把文化中的意义传承下去，这才能有效地保护我们的文化。
我相信，不，我坚信，*的文化不断地传承与创新中，定会在历史的苍穹中绽放光辉，睡在水中的屈原也会会心一笑吧！
从记事起，家中书房挂满了竹子图，水墨的质感清晰而饱含韵味，节节的竹竿象征着蒸蒸日上，大有不与世间污秽同流之意。小时候虽惊叹于画上竹子的惟妙惟肖，却对边上那几行小字频频皱眉。
小时对书法不甚了解，长大了才慢慢有所知晓，那字非隶非楷，并不如*日所见那些大家之字整齐美丽。
年纪再长些，我了解到那是明清时期板桥的字画，此时又方知郑燮的字长久以来一向备受世人议论，有说他的字歪歪斜斜，似连小学生都不如;却也有人以为它错落有致、别有韵味的，他们说隶书、楷书皆传承于千百年的书法文化，而郑板桥又将其进行了创新。
板桥体诞生于满清较胜时期，那时的清王朝对文字的约束更是严格，无论是八股文的盛行抑或*的猖獗，都使那个时代的文章死气沉沉，而郑板桥却在如此重压之下构成独一无二的文体，是他对当朝封建的不腐还是对自由与创新的向往。
正是这种传承与创新，不仅仅出现板桥体这样绝世佳作，更是构成了五千年独一无二而又博大精深的华夏文化。
上溯至春秋时期，孔子对于炎黄帝思想的传承与对治国修身创新性的独特融合，构成了对后世影响颇深的儒家思想;而战国的孟子，他又传承了孔子的“仁”的理念，对执政也进行创新，融入“仁政”的概念;诸子百家的文化成为后世文人诸如苏东坡、李清照、辛弃疾、杜甫等文人墨客传承的对象，而那些垂名青史的大师们无一不是在传承的基础上进行创新。不一样的经历与情感酿出文化与文学无与伦比的美丽。
传承与创新对现世也是不可或缺的，无论是作家韩寒对于古典文学的继承与现今社会挫败的创新，还是现代舞对古典芭蕾的传承与对*代自由的新鲜无独的创新，甚至是高科技产品的出现都以身证明创新与传承的重要性。
传承是对于古旧文化的肯定与对精华的保留，而创新是结合不一样的时局、不一样的社会状况而产生的独一无二的资料。唯有两者共同结合，才能到达“和”的境界。
众所周知，*是拥有历史最悠久的国家之一，千百年来积沉的墨古沉香，曾一度让国人为之沉醉骄傲。可惜日繁盛的文化在外来文化的冲击下，要么被改编得不像样，要不就彻底销声匿迹。继承或创新，这是一种选择；继承与创新，这是一种危机举措。
不久前，我观看了一部名叫《百鸟朝凤》的电影，不说电影的资料，光是电影的创作历程已令人敬佩唏嘘。影片导演吴天明是那个时代导演的领头人，张艺谋、陈凯歌等大导演也曾是他的门徒。在影片杀青后的一个月，这位导演巨星也陨落了，可见次影片为导演呕心沥血之作！还有慈善家方励，造访每家电影院，不惜磕头只为求影院播放宣传中华民族传统文化的影片。这些可敬的英雄们，为中华文化继承发展所做的贡献，不可不让我们为之点赞。
现代许多人也发现了中华传统文化的重要性并也将其视为艺术瑰宝，可为什么这些国粹在流传千百年后，在当代却找不到一个传承门耀的得意门生了呢？我们又怎能在不看清本质问题时就凭白无故责怨那些手艺匠呢？多少二胡艺人即使拥有高超的技巧，也仍每日为着生计发愁。家中卧病老母，膝下待哺子孙，眼看着家里揭不开锅，拉二胡乞讨的钱哪够养家呢？在无奈的社会压力下，多少艺人放下了曾许诺要挚爱一生的乐器，没能将技术继承到底。究其根本，还不是以往风靡一时的二胡如今让人已失去了兴趣，凄惋悠长的余韵，是再无法拉回人们的心。有的艺人就此放弃，一手好艺就此失传。有的艺人却能很好吸引现代流行的外来文化的特点，将中*粹很好地综合了外界文化潮流的元素，让人们更易理解，也使人们的目光重新放在了二胡上，人们从开始接触到感兴趣再到热爱，继承。一切，可是是创新的功劳。
食之久矣，味之逝矣。我们不能责怪当代人太过于追捧潮流的当代文化，也不可能勉强他们传承古代文化，我们唯有在社会中营造良好的氛围，将潮流元素与*古代乐器相结合，这样才能够吸引人们的眼球，让他们明白，国粹才不算老掉牙的悠久腔子。仅有从激发人们的兴趣开始，一步一步做起，才能将人们引入传承的这条路，而在此中起关键作用的便是创新。
话虽如此，国粹源远流长，深厚的历史积淀也也不可为迎合大众口味而被改得面目全非。就如外界文化不可照盘全收一样，任何创新要适度，切不可失去本质上的精神。
俄国学者乌申斯基说：“文化的传承是民族的血脉，创新使他们更契合了当代的口味”。我们要努力发现国粹的闪光点，相信国粹作为国粹，他本身的文化底蕴必能带给我们受益匪浅的心灵历程。我们得先创新产生兴趣，然后才能更好的传承！
我们在做任何事情，在任何方面总会有两种选择：一是墨守成规，沿着前人的路走下去；二是根据前人的经验，走创新之路。在生活中，要想获得成功，创新是必不可少的，可是缺少了继承，创新便会成为无源之水，无本之木，这样便难以成功仅有既懂得发扬自我的特色，用于创新，又善于继承前人的传统，才会更容易获得成功。
对于前人优秀的地方，很多人都会进行“模仿”想变成自我的东西从而失去了自我最开始的想法，以至于自我成了别人的复制品，那么我们应当怎样继承呢？
英国的莎士比亚说过“拙劣的艺术家永远带着别人的眼睛”这就像我们现代一词“抄袭”抄袭就是指窃取他人的作品当作自我的，包括完全照抄他人作品和在必须程度上改变其形式或资料的行为。但若你在这个基础上进行创新，那么这个创新就是你的了。襄阳的米芾大家都明白，他是宋代四大书法家之一。年轻时学*很刻苦他借了很多晋代和唐代名家真迹来临摹，当他把古人的真迹和自我的临摹作品一道归还原主时，连主人也分辨不出真假来。别人对他说“你写字太像古代的人唯独没有自我的面貌这样是不会有成就的，期望你要发挥自我的特长不能食古不化。”他听后慢慢冲破古人的束缚，发扬自我的长处，到晚年最终构成了自我独特的风格。
盲目的创新往往会弄巧成拙，让人传为笑谈。“邯郸学步”这一成语想必大家都听过吧。就是燕国有几个青年羡慕赵国人走路的样貌，便相约去赵国首都邯郸，细心观察行人走路的姿势，并竭力模仿，他们不但没有学到赵国人走路的姿势，反而失去了原有走路的本事，结果爬着回国。这几个青年似乎是创新了，可是动机不纯，方法不对，所以最终落了个爬回去的下场。
创新是需要对传统的继承有所突破，是一个不断尝试的过程，要在继承中创新，再创新中继承。英国十七世纪的科学家巨匠牛顿发现了万有引力定律和运动的三大定律，创新能够说是十分丰富的。可当别人问他为什么会取得如初的成绩，他说“如果我看的更远一些，那是因为我站在了巨人的肩上。”虽然这句话只是一个谦虚之词，但此刻仔细想想，如果没有伽利略和笛卡尔这两位前人的经验，那么牛顿想要得出物体运动的三大规律想必肯定要大费周折了。可见，这创新需要吸取你前辈的经验，然后自我继续往前走。但前辈也可能有不足的地方，总而言之就是取其精华，弃其糟粕。
真正有才能的人会摸索出自我的道路，继承是手段，最终的目的是创新。但盲目创新就会弄巧成拙，一味的模仿也会失去本色。创新是对传统的扬新，吸取前人的经验，发表自我的新看法。创新需要勇气和智慧让两者巧妙结合，让两者齐放光芒。
此刻，有一种现象，中华传统文化渐渐被忽视，而外来的圣诞节，甚至比我们的传统节日更隆重。对于博大的中华文化我们没理由去拒绝，但绝不能死板地去学*，所以我们要取其精华，不断去实践，更应当去创新。
*几大古典学说的创始人之一的王阳明，心学的创始人。以往几时，他坚信着程朱理学，坚信着格物致知。直到他到竹林里格了七天的竹子，才对理学产生了怀疑。他坚信着经典，但也有自我的思考，于是就创立了心学。
在需要创新性人才的这个时代，仅仅去继承已有的文化，却不去创新是绝对不够的。为何在每一次世界级的竞赛中，*学生表现突出；但到了诺贝尔奖的领奖台，*人却是少之又少？这说明了*缺少创新性人才，多的只是只会考试的机器，不懂得创新。先人的成功终究属于他们的智力劳动成果，如果我们光学*他们的成功，却不去创新，社会靠什么提高，人类凭什么提高？
东罗马帝国曾自信的以为只要继承先辈留下的制度就可长久立足于世界。直到被奥斯曼土耳其打败后，沉浸于自满的帝国才如梦初醒。故步自封，盲目守旧是帝国衰落的原因，而实践创新是一个国家强盛的原因。英法等欧洲国家为何会成为发达国家？因为他们不缺创新型人才，那些国家的人在学*了先人的理论的基础上，提出自我的观点，用全新的方法理解世界。
只明白盲目地去学*所谓的真理是绝对不够的，要敢于质疑权威。伽利略一生都致力于质疑权威，纠正错误的结论，提出正确的观点。他证明了亚里士多德的许多观点是错误的，有人就认为伽利略是存心是给亚里士多德过不去，还有人认为亚里士多德一点也不聪明，错了那么多。可是至少人家去想了，况且科学就是一个新的理论战胜另一个旧的理论的过程。所以我们不用怕去犯错误，我们应在错误中成长，在成长中开阔自我的视野。从而使自我阅历更加丰富，头脑更加灵活，以至于能够创新。
有些人就会说了，只要创新不就得了，要啥继承？我们要说老祖宗留下来的必须没有我们的好，该被淘汰了。可是，没有先人的基础我们是难以创新的。没有基础的创新等同于没有依据的瞎说。
所以继承与创新是相互依存的，没有任何一个都不行。在这个需要创新性人才的今日也许仅有继承好经典，多思考，多留意生活才能脱颖而出，推动人类的提高。
“正确的道路是这样的，吸取你的前辈所做的一切，然后再往前走。”托尔斯泰这句话，意在告诉人们，传承与创新二者都是不可或缺的。
如果一直遵守着旧规矩，就不一定会有好结果。
晋代的王羲之，被誉为“书圣”。他学*书法，不但刻苦认真，而且博采众长，不断地扩大自己的知识面。据说他起初向卫夫人学*书法，后来又借鉴其他的书法临摹，像李斯等等。他泛览博识，然后才独创出一种俊逸妍美的新书体。前人高度评价他的书法如“龙跃天门，虎卧凤阙”。他的代表作品《兰亭序》被誉为“天下第一行书”；楷书《乐毅论》则被誉为“千世楷法之祖”。
米芾是宋代四大书法家之一，年轻时学*书法很刻苦，他借了很多晋代和唐代名家真迹来临摹。当他把古人的真迹和自己临摹的作品一道归还原主时，连主人也分别不出真假来。别人终于对他说出了要创新。他听后慢慢冲破束缚，发扬长处，到晚年终于形成了自己的风格。
创新，就是不断地推陈出新，也就是在学*和借鉴前人的基础上，创造出的作品。
王安公司，在20世纪70年代到80年代曾称雄于个人电脑领域，被称为美国式成功创业的典范。进入80年代后期，个人电脑业迅速发展，美国国际商用机器公司和其他公司相继推出了体积小且可以互相兼容的个人电脑，其价格只是王安电脑的1/3，而且可采用市场上的通用软件。而王安公司忽略了市场变化的情况，仍然坚持生产老产品而不创新，导致销路越来越窄，作为公司继承人的王安博士的儿子不得不在法院申请破产保护的文件上签了字。可见，一昧的“传承”的后果可想而知。
我们不缺乏要传承的东西，但也需要创新，因为创新，是汗水酿成的琼浆，它历久弥香；创新，是向往的彩虹，它绚丽辉煌；创新，是一道铜墙铁壁，它固若金汤。
——传统与现代高中创新作文800字 (菁华3篇)
从世界文化发展的趋势把握*传统文化的现代化
如何对待传统文化，在很长一段时间内，曾经不成问题。但走上*代社会后，在中西文明大碰撞中，我们开始对自己民族的传统文化进行反思，并很大程度上调整了以前对传统文化的看法。但是，这种反思，一直是在十分艰难的过程中前进。有前进，有障碍，有时甚至还会倒退。于是*战争结束已有一百六十年，但对传统文化的反思，仍旧没有根本性的突破。这种情况，在世界各国中，可谓绝无仅有，也使许多人感到大奇不解。
对*传统文化反思如此困难，有政治环境恶劣的原因。*的政治家，在*现代化过程中，其思想文化观点相对保守，对专制主义的思想文化很容易产生精神上的共鸣。一旦对*传统文化反思有了一定前进、突破，总会有一些从特权政治获得甜头的政治家，从幕后跳出来，用政治权力加以打击。*代不是有一些军阀，在国内大肆鼓吹尊孔吗？不懂思想文化，又要对思想文化横加干预，是*传统文化反思难以前进的重要原因。
*传统文化构成复杂，也是一个原因。*传统文化有数千年历史。时间长，在其发展的每一个阶段，都要增加一些东西，因此内容十分丰富，构成成份极其复杂。有许多东西是好的。有许多东西是糟粕。而精华与糟粕又往往混在一块。这使后人感到困惑：想说爱你，又不容易。因为分明有着太多的腐朽成份。想恨你吧，又恨不起来。因为*传统文化又有许多至可宝贵的东西。
不能不说，*传统文化的构成复杂的这个特点，令后人感到十分尴尬。也是对*传统文化反思难以前进的一个原因。
*日以来，南京一所大学的几位女学生传遍网络，其原因是她们严格遵循古代礼仪，无论是学*还是生活中都穿着汉服。这件事激起广泛的讨论，对此，我赞同以上女学生穿着汉服，遵循古代礼仪的行为。
众所周知，*是一个历史悠久的国家，五千年来的时光长河诞生了许多象征着古代劳动人民智慧的艺术瑰宝，而这些艺术瑰宝存在于生活的点滴之间，于饮食，于服饰，于礼仪……这些物质文化遗产和非物质文化遗产共同构建了我们的“汉文化”。但在如今的社会，这些“汉文化”有多少是被我们传承下来，有多少是被世人所铭记的呢？
有的人已经忘记，有的人仍选择铭记。正如那所大学的几位女学生，坚持于生活中穿着汉服，严格遵循古代礼仪。诚然，穿着汉服，不便于在如今高速社会中行动，遵循古代礼仪，不单单只有服饰这一项，但即便如此，在现在的社会里，就穿着汉服这一项，又有几人能够做到？况且那些女大学生，不在意他人异样的眼光，他人的看法，始终坚持于生活中穿着汉服，严格遵循古代礼仪，这正是当今社会应该提倡的风气与行为。试想，我们整天说着中华文化博大精深，但到头来却一直穿着西服，用着西方的*惯方式，这如何能突显出*的博大文化呢？只有当我们穿戴着*服饰，说着*话，遵循着*自身的礼仪，这才能体现出一国之大气，一国之鼎盛。
传承汉文化，在生活中展现，而不是将其隐藏起来。这就好比，古典茶壶，如果一味地掩藏，将它放在博物馆中珍藏，那自然不能体现出它原有的价值，我们应大方的将其拿出，只有经过茶水的润泽，那茶壶才会变得更加具有光泽，才能体现出它非凡的艺术价值。也正是只有在生活中传承文化，才能不断地完善该文化，传承该文化。
南京女大学生行为的内涵，实实在在地显示出了一种文化意境，一种新型的文化传承方式，而这种方式是一种文明所需要的，是一个国家所需要的，更是我们现在缺少的。
试想，当屈原变成韩国人，李白成为哈萨克斯坦人，那我们所谓的文明还会剩下什么，那我们的民族又该以何种形式继续传承？
文化是民族的象征，而民族又代表着国家，所以说，文化是国家的根本，对于这种根本，我们应在生活中去传承它。
*日，国内一所学校同寝室的几个女生火了，她们严格遵循古代礼仪，无论学*生活，时刻都穿着汉服，这引起了广大网友的密切关注，并引发了大家的热烈讨论。
从动机来看，或许这几名女生是出于对汉服的喜爱，对汉文化的向往，抑或是为了宣扬中华传统服饰文化。就目前网友的反应来看，无论是汉服还是汉文化，都成功进入了大家的视野，刷了一波热度，也不乏有人争相模仿，掀起了一股“汉服热”。越来越多的人也喜爱上了汉服，这无疑有助于传承我们的民族传统文化，使其精华部分，不至于被历史埋没，被人们所淡忘。
但是，这与现代生活格格不入的做法是否完全妥当呢？穿上传统的汉服，清新飘逸，尽显我们汉民族优雅的气质，给人以美的视觉享受，可是汉服的衣领直接与衣襟相连，左右交叉，袖子宽大，穿上实则行动不便，且古代礼仪较繁琐，与现代快节奏、快速的生活并不能完全相适应。这些矛盾之处，便提醒了我们，在传承文化的过程中，不能照搬照抄，而要在保留其元素的原则下不断创新，与时俱进。
文化是不断发展的，一个静止的文化不能称之为优秀的文化。汉文化之所以繁荣精妙，也是不断地吸收了前人的智慧，并加以创新的成果。在现代社会，汉文化要融入我们的生活，也需要加以创新。创新是文化传承的动力，*年来，《*诗词大会》《国家宝藏》《经典咏流传》等一系列节目开播后得到大众的一致好评，正是对传统文化不断创新的生动事例。我们的衣服、装饰、建筑、音乐、绘画等，都可以融入一些汉元素，既保证人们生活的便捷、舒适，又满足人们的审美需求。中华民族还有许多优秀的传统文化，如诸子百家文化、唐文化等，它们一样需要我们去弘扬，去发展。
文化的传承从来都不是简单的记住历史上的知识，而是让这些优秀文化走出书本，真正为我们的生活服务。这几名穿汉服的女生虽然将汉服文化带进了我们的生活中，但汉服并未给我们生活带来便捷，也未形成穿汉服的潮流，只不过是博一时眼球罢了。汉服再美，也要加以改进。文化再强，仍需不断创新。民族文化是我们的根，我们应发挥聪明才智，让五千年文明在传承中取得丰硕成果，在新时代焕发出强大生命力。这样，我们才能真正增强我们的文化自信力。
——创新作文800字 (菁华3篇)
创新是什么?创新就是做别人没做过的事，走别人没走过的路，敢于打破思维定式，开辟新市场，新领域。在这大千世界里，形形色色的人中不乏泛泛之辈，当人们惊羡他们现时的成就时，更应该看到他们成功背后的创新。那么，我们要怎样做到创新呢?
首先，创新需要有超前意识。黄汉清教授说过：“只有先声夺人，出奇制胜，不断创新新的体制，新的产品，新的市场和压倒竞争对手的新形势，企业才能立于不败之地。”其实，不仅在企业中，在生活中，在日常身边的小事中，这句话也同样有道理。在美国诺伊州的哈佛镇，有些孩子经常利用课余时间到火车上买爆米花。
一个十岁的小男孩也加入了这一行列，他除了可在火车上叫卖外，还在爆米花中掺入奶油和盐，使味道更加可口。当然，他的爆米花比其他任何一个小孩都卖得好——因为他懂得如何比别人做的更好。这个男孩就是摩托罗拉公司的缔造者保罗·高尔文。他的成功秘诀不正是在别人面前抢占了先机吗?他的创新精神不正是他成功的前提吗?所以创新需要有超前意识。
其次，创新需要模仿加改良。创新需要模仿不等于完全照搬照抄，而是根据前人的经验，通过改良，通过自己的思考来改进。所以说，创新不能完全抛弃传统，要有所扬弃，有所继承。*最年轻的全国性寿险公司的带头人，现任泰康人寿保险股份有限公司董事长兼首*执行官陈东升关于创新说过：“很多人把违背规律，按照自己的意志行事标榜为创新，结果是头破血留，这种案例太多了，所以我觉得还不如老老实实照葫芦画瓢。”
他的这番话正是他的成功之路所总结出来的。当初他是一个怀揣着武汉大学经济学博士文凭的普通人，尽管嘉德拍卖三年的创业历程已经使他从一个学者成功转型为一个商人，但1996年他站在保险业的大门口，陈东升还只是一个没有任何实践经验的学生，因此他决定把国外保险巨头书包年积累的先进做法先照搬过来，几年时间里，陈东升先后走访了21个世界顶级的跨国保险金融集团。达到公司架构，营销模式，小到公司的装修风格，服务设施等，都被陈东升从国外带了回来。模仿让泰康站在了高的起点上，也让陈东升站在了*保险业的制高点，所以有时候，创新是站在前人的肩膀上前进一小步，这一小步就是你的改良，你的创新，你的特点。
但是，创新不等于盲目尝试，其也要追寻规律。当代著名作家李开复说过：“创新并不重要，有用的创新才重要”。一个很有哲理性的寓言：一个猎物被抓住了，狮子还没有吃，狐狸如果想吃就得考虑考虑：狮子为什么不吃?是肚子不饿，不合胃口，猎物太小不屑一吃，还是这个猎物有毒，根本就不能吃?如果是狮子嫌猎物太小不屑一吃，狐狸才可以上去饱食一顿，否则，后果只能是被毒死或被狮子吃掉。这个小小的寓言，不正寓意着如果创新不好就是自掘坟墓吗?所以，在我们创新的过程中，一定要遵循规律，量力而为，不可盲目。
所以说，创新并不简单，但有两点是至关重要的：一是不要囿于别人的成就，二是不能怕犯错。在现在这样弱肉强食的社会中，只有想在人先，做在人前，以变应变，一物降一物才能掌握胜机，立于不败之地。
大众创业，万众创新的号角已然吹响神州，科技创新，技术创造的时态已然蓬勃兴起，发展新动能，培育新产业的目标已然深入人心，改革旧机制，创造新业态的趋势已然引领潮流。*年来，我国在科技事业上取得了长足的提高，从航天技术到卫星导航，从量子科学到核电技术，从网络技术到基础设施，从航母下海到深海探测，从克隆技术到转基因食品，各类技术创新的捷报频频传来，各科技创新的成果源源涌来。而这些辉煌的成就，伟大的变革，无不让人民倍感振奋和自豪，无不让世界倍感惊奇和惊艳！
可是不可避免的是，最*几年，对于技术创新究竟是福还是祸，人们一向进行着激烈的讨论，当然，不一样的人对这个敏感的问题有不一样的看法，就我个人而言，技术创新在新世纪起着十分重要的作用，所以，我始终认为，技术创新对我们来说是一大福音。
首先，技术创新使我们的生活变得越来越方便，无论是在交通方面还是在通讯方面。例如，以技术创新为依托，现代通讯技术在不断提高和发展，与此同时，现代通讯技术的种类也越来越多，异常是智能手机作为现代社会最伟大的发明之一，对我们的生活有着深远的影响，而人们也渐渐*惯于以这种便捷的方式进行沟通交流和信息搜索。
其次，技术创新在农业方面，尤其是在转基因食品中得到了充分的体现，我们不得不说转基因食品就像是打开的潘多拉盒子，因为这是人类历史上最伟大的生物技术创新。例如，对于植物和动物来说，转基因食品摆脱了四季限制，降低了生产成本，提高了作物产量，打破了地域限制，破解了物种障碍，所以，我认为，转基因方面的技术创新是新世纪的重大突破。
最终一点，技术创新已经成为了企业发展的不懈动力和强大支撑；技术创新已然成为了公司可持续发展的源泉和活力。例如，阿里巴巴集团经过技术创新不仅仅提高了企业的生产效率和竞争力，并且渐渐的扩大了经营规模，慢慢的囊括了不一样行业，直到今日，我们每一天都在和阿里会面，与支付宝见面，与淘宝邂逅，与马云爸爸打交道。
总之，我认为在经济全球化的趋势下，技术创新不仅仅给个人带来了多方面的发展机遇，给企业带来了多类型的经济类型，也让国家增强了国际影响力和国际话语权，所以我坚信，技术创新是人类的一大福音。
有人说“生活需要创新，而创新的灵感又来源于生活。”这是一个真命题。因为创新，我们生活才这么丰富多彩；因为创新，我们生活才这么快乐；因为创新，我们生活才这么幸福；因为创新，我们生活才这么多彩。在当今迅发展的时代，创新已成为必不可缺的东西，无创新则落后，而落后就会灭亡。那么如何让创新与生活相交融呢？
相信大家都有玩过扑克牌。有的人觉得它能锻炼思维能力，有的人则认为其玩物丧志，浪费光阴。但是著名的化学家门捷列夫却在玩扑克牌时受到了启发，根据扑克牌的顺序及规律，从而列出了元素周期表。在当时乃至对于现在的我们来说，这是件多么不可思议的事情。门捷列夫从小小的扑克牌中发现如此美妙的周期规律，然后应用于学术中，把看似无关的两件事相连起来，这难道不是一件伟大的创新么？
再来说说史蒂文乔布斯——苹果公司的创始人，21世纪最伟大的CEO。因为忽然的一个想法他决定将笨重的电子计算器重新研究，拆分，使之进入每一个家庭，让其成为真正为人类服务的“电脑”。这在当时来说，对于一个普通大学生来说是一个多么荒谬以及不可思议的想法。但是他做到了，用自己的信念与实力，真正研制出了供每个人使用的家庭电脑。但他却仍不满足，此后，他仍用自己的奇思妙想，不断扩充电脑的功能并将其独立化，研发出各种新式高科技便捷产品，一步步更新换代。于是有了现在的苹果公司。我们的生活也更方便、快捷、丰富多彩。这难道不是创新来源与生活又改变生活么？
也许有些同学会认为，我们只是学生，只是普通人，上面两位大人物是我们无法比拟的。但这两位大人物在成名前又何尝不是一个普通人呢？他们只是比我们疯狂一点，比我们大胆一点，比我们敢于实践一点罢了。那么又有同学会问：在*时我也会有许多大胆的想法，但我为什么不能获得伟大的成就呢？这是因为，创新是需要建立在知识上的，在有了丰富的学识与大胆的创新后，才能付思想与实践，才能变梦想为现实。因此，我们在不断锻炼思维，激发想象的同时，也应不断增长阅历，积累知识。
所以，同学们，从今天起行动起来。创新是我们生活的重要部分，不要认为我们太*常，要知道你的一个思想火花可以改变你的命运。人人都可能成为爱迪生，让我们从生活中发现、积累、点燃创新的灵感，让各种创新融于生活中。这个，我们可以有，我们真的可以有。
——传统与创新作文 (菁华5篇)
*日来，*区比基尼小姐总决赛仪式上，参赛佳丽穿着带有京剧元素的比基尼展示，这组图片在网上传开。网友们众说纷纭。有人认为这是对文化的创新，那么，这真的是在创新吗？
当那些佳丽们穿着比基尼走上舞台的时候，观众们的目光是留在她们曼妙的身姿，还是那“挂羊头卖狗肉”的京剧头饰？当佳丽们开始展示时，观众们的注意力是在她们并不精湛的演艺，还是她们撩人的曲线？
在我看来，这就是一种对文化的糟踏。京剧，是我国博大精深的国粹之一，怎可容得这些杂质？当这些杂质与国粹杂糅在一起，所谓的创新，只不过是像“比基尼京剧”一般的伤风败俗罢了。
换一个方面讲，红歌算是我国特有的文化了。如今，红歌依然像红色风暴*卷这几千万人的土地。红歌为何这样红？因为红歌是赞颂革命、歌颂祖国的经典，是我国历史的见证，人们唱红歌，赏红歌，实质上是在轻松的过程中默默接受红色的洗礼，激发起人们内心积极进取文化的追求。同样的，这祖国的史诗怎可容得杂质？有人将红歌改写成流行曲，这是对文化的践踏！而不是所谓的创新！
在一个利刃担忧的是汉语的发展。*社会科学院院长刘吉向提出：目前*文字已经混乱到了不能容忍的地步。回首留心自己的生活，那些在网络上流行的词语，像“菜鸟”、“灌水”等，还有像“克隆”、“纳米”等大量不规范的语言整合到汉字的'系统里。在汉字的原本，哪有这类杂碎的词组。孩子词语的奇妙优美，因为这些非规范词语，削减了汉语的独特魅力。
回归到现在，渊远流长的文化，不能容忍杂质的玷污，古老的文化，是一个国家的灵魂和象征，并不是说比基尼加一个京剧头饰，就是所谓的创新。
“老味道”几十年不倒，熟悉菜肴满是传统浓香；“梦里时光”欣然兴起，花样翻新全含新潮芬芳。时代发展的十字路口，新旧异行，和谐兼容，方能共赢未来。
传统佳肴带给人们的是味蕾上的回忆，新潮菜品则给人们舌尖上的刺激。回忆与新鲜，看似矛盾，但究其根本，二者都有一个共同的目的，就是追求“美好与享受”，既然如此，使其共存又有何难？
中西式餐饮店比邻而处，新潮餐饮固然吸引人眼球，但八大菜系仍受国人热捧。不仅“食”如此，衣、住、行无一不是新旧共处，互融互促。欧式建筑与传统民居错落于各大城市，展现别样的艺术碰撞；潮流服饰与汉服唐装携手于大街小巷，带来奇特的视觉盛宴；圣诞彩灯与春联窗花点缀千门万户，绽放多维节日雅趣……新兴文化与传统文化既能各行其道，又有动人的融合之美。
有人视新潮文化或异族文化为洪水猛兽，其实大可不必，所谓“入侵”之忧，纯属多虑。共存并不意味着同化，更不代表吞并取代。守与变的对立，本身是个伪命题。新潮文化之所以迅速被人们所喜爱接受，因其独特的内容和方式，触发了人们对美的新感受，当人们对新潮事物的热情褪去，新文化形式存留与否，时代自然会做出抉择，文化也同样遵循着“适者生存”的原则，“大浪淘沙”，文化总是在经历“去粗取精”的过程。
传统文化被冷落，并非因为新潮文化的兴起，而是因其自身的价值没有得到充分的发掘。激进的传统文化保护者们，与其花费时间“搜捕圣诞老人”，不如琢磨如何重塑经典文化，让传统文化重获生机。排外的“民族主义”，实际是对自我文化的不自信，无异于清末的“闭关锁国”，只会腐朽没落；阻止创新而刻意为之的“文化保护”，只会造成发展的短视，最后让传统文化陷于一潭死水。一个民族的文化要发展，就要有大度的接纳与包容之心。
如何融合？新文化兴起容易，持久难，新式文化吸收传统元素，不仅要采其形式，还要纳其内涵。当然，浮躁的社会背景下，难免有文化乱象，但只要记住支持新式文化是为了发展传统文化，而非消费传统文化，就仍然走在正道上。在创新之路上，应拒绝粗俗的恶搞和无底线的亵渎，要传递美，而不是糟蹋美。
坚持传统之上创新，创新之上守住传统优势，当一种文化拥有了强大的生命力，才能历久弥香。
传统值得我们继承，因为它的文化丰富，但在不断发展的社会中，我们更要懂得去创新，去发现。
传统让我们领略到先辈们的辛苦劳作，传统也要求我们继承先辈们的美好品德，传统的生活方式告诉了我们什么是最不冒险的方式，什么是最佳的生存环境。让我们学着循规蹈矩，沿着先人们一路子、踩着前人走过的脚印一步步地到达先辈们给我们的目标。
但是，不，是每一人却愿意一味地追求传统，他们又有新兴的一些想法，那就是想要创新。他们确信传统的路子也是经过创新而通，也是追求冒险的人走出来的。
小蜘蛛因为对外界的无限好奇，她决定要创新，脱下灰暗的衣服，换上五彩斑斓的礼服，慢慢地开辟了一条属于自己的生存之道。
动物如此，人不是更应该有冒险精神，明白前进的社会需要创新。
在这充满竞争的大社会下，发展迅速，作为竞争者之一，优胜劣汰，就需要创新。在创新之下，而你也需要保持传统，创新与传统，就像房子与根基，要想有漂亮的房子，首先就需要有稳固的根基，要想出类拔萃，那就需要有创新的气魄。
新一代人应该有新一代的想法，新一代的追求，我们不该仅满足于父母给予我们的天空，我们应该追求自己的那片天地，坚持自己的信念，到前人未到之路。
到源于内心深处，我们需要不断地去挖掘，去实践，才能有所成就。
还记得那分明电灯的爱迪生吧！他的创新意识源于有一颗好奇、爱钻的心。一个喜欢思考的头脑，和一颗永恒的心。电灯是他的创新结晶。也许曾经受到很多嘲笑，甚至遭到白眼，但他敢于创新，不会安于油灯的岁月，在经过999次的失败之后，第1000次检验钨丝的成功，爱迪生做到了，他给我们带来了新发明，也带来了光明，照亮了我们，也照亮了他自己的人生。
敢于创新并不是放弃传统，传统与创新是相辅相成的，缺一不可，但一味的墨守成规，他的人生一定会是默默无闻，终被世界遗忘。
尽管创新难免会遭遇挫折，但不遭遇挫折又怎么会真正的长大，不创新哪来更好的传统呢？
京剧唱腔婉转，可李玉刚的歌词也朗朗上口；
旗袍闺秀华丽， 然新式旗袍，更能衬托出妙曼身姿；
梁祝，悦耳动听，可与小提琴的协奏，更能令人感极而泣。
传统虽凝厚而美好，可毕竟传的是古物，千年流水的冲刷，终究让他有些苍老，惟将其统而化之，注入创新的血液，才能助其砥砺前行。
王澍，一个让传统有生气的活着的人。
早在不惑之年，就获得了普利兹克建筑大奖，成为一代大师，有人认为早了点，他自己也没想到那么快。问及他成功的原因时，他说他只想感谢那一段岁月，那一段在杭州隐居的日子，那一段细细体味*传统文化魅力，并将其与现代技艺相结合的日子。
正是那段日子，让他的建筑不再司空见惯，让*的传统建筑艺术在创新中获得了重生。 假如没有那一份对传统的珍视，对创新的弥惜，王澍怎样，他的作品如何，我不得而知。可我知道的是，这世上没有无根的独秀于林的树木，没有无源而汹涌澎湃，滔滔不绝的江水，但也没有抱守成规，遵循古训而成功的人。
她遍览古方，通读《本草》又不拘泥于此，而是勇于突破，敢于创新，终制青蒿，因此，屠呦呦，获得了诺奖
他取法于先辈，但又加以革新，终塑民国长衫无脸男。于是，刘树勇，独领风骚
放眼当代，背离传统者大都成空心之人，无魂之躯；固守成规者，又都腐朽不堪，一吹即化。而王澍，屠呦呦， 刘树勇之人，又渺渺乎不可寻，为之奈何？
君知向阳花木易为春，否？
唯有扎根传统之木，面向创新之太阳者，方能面向未来，微笑，面朝大海，春暖花开。
《哪吒之魔童降世》《白蛇缘起》等国漫在*期爆红，推究其成功的原因便在于其主创团队借助新兴科技手段，以互联网为媒介，赋予*传统神话故事以新的活力，实现守正创新。
在互联网时代，我们唯有高举创新的火炬，方能照亮传统继承的康庄大道。
中华传统文化传承千年，博大精深，它之所以历久弥新，在互联网等科学技术大行其道的今天，仍能保持活力，正是创新提供了不竭的动力。对传统进行创新，让传统不再束之高阁，不再是阳春白雪，不再是博物馆隔着玻璃蒙层的展品，而是以全新的'面貌与姿态飞入寻常百姓家。正如李子欣以视频的形式介绍传统美食而大受欢迎，配上现代曲调改编成流行歌曲的古诗《琵琶行》在网上上走红。在互联网时代以新方法创新传承优秀传统，传统才会焕发新的生机，走向未来。
“当过去不再照亮未来，人心将在黑暗中徘徊。”互联网时代，有太多的新生事物出现，其中难免裹挟着一些不良思想与文化，对优秀传统进行创新式发展继承能够增强人们的文化意识与自信，从而进一步继承中华优秀传统文化。
2021年春节晚会舞台上《山水霓裳》借助分镜拍摄与定向克隆技术，让人们感受到了*传统服饰之美，故宫文创取材明清时期匾额，创新式开发出“正大光明”充电宝，让人们在日常生活中不失*传统文化的熏陶，阿木爷爷以新奇的视频形式展现了传统手工艺的精妙绝伦……
正是对传统文化的创新式发展为互联网时代泥沙俱下的网络空间与现实生活注入了清正之风，让优秀的传统照进现实的钢铁丛林，给予心灵以慰藉与熏陶，让继承传统，推陈出新在全社会蔚然成风。
然而，对传统进行创新并不意味着彻底的“改头换面”，更不是对传统的是恶搞和亵渎。借助互联网走红的马宝国之流，网店让孔子穿上西装作为代言人等行为，都是对*传统缺少敬畏之心，而丧失了对传统最基本的尊重与敬畏的所谓创新，已经丧失了创新的原则，突破了道德与文明的底线。
梁任公有言，“今日只责任不在他人，而全在我少年”。身为当代青年的我们，更应坚持创新的重任，在互联网时代为传统的继承与发展贡献自己的力量！
——传承与创新作文范文10份
“爷爷，请你帮我画一个龙。”我笑着说道。一个六七十岁的老爷爷头上戴着一顶灰色的瓜皮帽，鼻梁上架着一副眼镜，左手拿着一个小铲子，右手持一小汤勺从炉上舀起一勺已溶化的糖汁，在石板上飞快地来回浇铸，一个栩栩如生的龙便在石板上造型出来了！几十秒后，爷爷立即用小铲刀将糖画铲起，粘上竹签，递给了我。“哇，真神奇啊！谢谢！”我小心翼翼地接过这条棕黄色的“飞龙”，并将三元钱付给爷爷。馋嘴的我迫不及待地舔了一口手中的糖画，一丝甜味溜进舌尖。我细细地品味着，舍不得咬下去让这条完整“金龙”有缺处。
记得，我第一次吃糖画，那时的我还在上小学，那位卖糖画的爷爷总是喜欢在学校门口做生意。同学们都觉得这玩意儿好吃、好看又神奇。我更是每天放学不忘买一支糖画，十二生肖我都尝遍了。“画糖人”其实是一种民间手工艺术，也就是用糖浆作原料画出造型，画的题材有戏曲人物、吉祥花果、十二生肖等内容。“糖画”最主要的就是靠民间艺人的手上工夫，必须得眼明手快、眼到手也到的进行造型，最终一气呵成地用糖浆绘成画。有一次，我在电视上无意中看见“画糖人”这一民间艺术呈现在屏幕前。仍旧是一位老爷爷，用他那娴熟的手艺画出一个个棕黄色的糖人来，每一个图案都绘得栩栩如生。主持人和台下的观众都不停地夸耀、赞叹。老爷爷最后忽然拿起话筒朝观众们说：“希望更多的人能了解糖人，喜欢糖人，糖人艺术传承下去。我们做糖人的都年纪一大把了，希望更多的年青人能来学*这一民间艺术，喜欢这一民间艺术，我可以免费授徒，只希望能让这一艺术永远传承下去！谢谢大家！”听到老爷爷的这一番话后，喜欢糖人的也被深深触动了，突然心中萌生了一种念头：“是的，决不能让这一民间艺术失传。我长大以后要去学*绘糖人，将糖人传承下去！”直到现在，走到街上偶尔还能碰到几个卖糖人的，我依旧会去捧场。前几天，我在步行街惊奇地发现了一个年青人在卖糖人，可不同的是他是用一台机器制造出糖画在卖。图案有各式各样的选择，包括一些卡通动漫人物也有。我尝了一支，味道与手工制的差不多。走在道路上，微风拂过脸面，我心里默默地想：“人类真是聪明，竟想到用机器创新绘出糖人来，这样不仅更有选择性，并且手工、机器有机结合，能让糖人被更多人喜欢，还能将这一民间艺术用创新的方式永远传承下去！”
行走过这个剧院大门口，门中隐隐传来高亢的歌声，院门口还贴着一张巨大的海报，正是关于戏的广告。走了许久，见此剧院，一时兴起，信步入此地。
如今社会，难得见这一方净土，毫无喧哗，只有乐声声声入耳。座位上每个人的神情，都充满了肃穆。我心中微微悸动，戏曲作为中华流芳百世的瑰宝，当世人确实少了应有的尊敬，也只有那些老辈人的心中还存有一份热爱与敬重。
*夜晚，院内灯光昏暗，台上却炫烂着光线，与*下的暗形成鲜明的对比。我仿佛也看见了历史中的人们。他们的夜晚何来灯光，是何等不便。我不禁浮出些许笑意，许多人说现代的创新科技扼杀了传统艺术文化在人们眼中的地位。我看不然，科技反而给了传统艺术更大的发展空间与方便，看这白炽灯，这音响，这些创新科技之物已经渗透进传统文化的每一个地方。
实际上，传统文化艺术在中华民族心中的传承从未动摇过，传统文化是一族之本，是一个民族的根。可社会需要创新，人类要进步就离不开创新。
这矛盾吗?我思索着。
走出剧院，仿佛经过洗礼，我精气神一下子好了许多。在一处公园内，看见一群老人在用电脑视频学*太极，一些孩子看着手机大声朗读，生气勃勃，传承与创新，这不是一个死结，既然两个都需存在，那我们要做的只是去融合它们。如今社会何处不显现着传统与创新融合的场景，就像电脑的硬件和软件，硬件是电脑的根本，不能丢失，软件是创新也不能丢，两者都不可独立起来，那么它的组合，就构成了电脑强大的系统。
这时我的心中豁然开朗，传承与创新无需分开，他们可以合成一体，组成新的瑰宝，为社会绽放它更闪亮的光泽。
从记事起，家中书房挂满了竹子图，水墨的'质感清晰而饱含韵味，节节的竹竿象征着蒸蒸日上，大有不与世间污秽同流之意。小时候虽惊叹于画上竹子的惟妙惟肖，却对边上那几行小字频频皱眉。
小时队书法不甚了解，长大了才慢慢有所知晓，那字非隶非楷，并不如*日所见那些大家之字整齐美丽。
年级再长些，我了解到那是明清时期板桥的字画，此时又方知郑燮的字长久以来一直备受世人议论，有说他的字歪歪斜斜，似连小学生都不如；却也有人以为它错落有致、别有韵味的，他们说隶书、楷书皆传承于千百年的书法文化，而郑板桥又将其进行了创新。
板桥体诞生于满清较胜时期，那时的清王朝对文字的约束更是严格，无论是八股文的盛行抑或***的猖獗，都使那个时代的文章死气沉沉，而郑板桥却在如此重压之下形成独一无二的文体，是他对当朝封建的不腐还是对自由与创新的向往。
正是这种传承与创新，不仅仅出现板桥体这样绝世佳作，更是形成了五千年独一无二而又博大精深的华夏文化。
上溯至春秋时期，孔子对于炎黄帝思想的传承与对治国修身创新性的独特融合，形成了对后世影响颇深的儒家思想；而战国的孟子，他又传承了孔子的“仁”的理念，对执政也进行创新，融入“仁政”的概念；诸子百家的文化成为后世文人诸如苏东坡、李清照、辛弃疾、杜甫等文人墨客传承的对象，而那些垂名青史的大师们无一不是在传承的基础上进行创新。不同的经历与情感酿出文化与文学无与伦比的美丽。
传承与创新对现世也是不可或缺的，无论是作家韩寒对于古典文学的继承与现今社会挫败的创新，还是现代舞对古典芭蕾的传承与对*代自由的新鲜无独的创新，甚至是高科技产品的出现都以身证明创新与传承的重要性。
传承是对于古旧文化的肯定与对精华的保留，而创新是结合不同的时局、不同的社会状况而产生的独一无二的内容。唯有两者共同结合，才能达到“和”的境界
遥远的东方有个美丽而古老的国家——中国。她有着五千多年的悠久历史；有着数不尽的神话传说；有着文明而古朴的民风；有着灿烂无尽的民族文化。世上最雄伟、壮观、迷人的山，世上最沸腾、气派、醉人的河，滋养着她勤劳、坚韧、可爱的儿女。她善良、多情、博爱、深沉、又充满智慧，是地球妈妈几百个孩子中的一个。你看，她开放了，渐渐朝着富裕接*，明天的她一定更强大。这就是我的祖国，我深爱的祖国，我是中国人，爱说中国话。
从汉语诞生的第一天起，已经和中华民族的历史紧紧相连。五千年的岁月积累，早已像高山一样博大雄伟，似海洋一般广阔无垠。独特的四声，有着音乐般的声调，配合我国特有的诗词歌赋，即可终日吟唱世代相传。这种世界上使用最广泛、最有活力的语言，生生不息、蓬蓬勃勃，它包含了多少中华民族的智慧结晶。修筑万里长城是为了保护它不受伤害，英雄儿女为了捍卫它的尊严浴血奋战抵御外强，正是他们撑起了我们民族的脊梁，祖国的希望，是他们用满腔的热血，谱写了无愧于时代的凯歌，才使得我们的母语响彻神州，那么气势磅礴，那么雄壮嘹亮。这是一种多么美丽的语言啊！
正是会说这美丽语言的民族，创造了世界上最伟大的汉字——方块字。它以*凡的一笔一画组成了不*凡的统一体，以其独特的结构向世人展示中华民族传统的悠久，展示历史的浩荡、曲折，和中华民族的与众不同。它的魅力是任何别种文字所无法企及的。它是一首古老的情歌，深情、缠绵；它是一首精辟的诗，刻骨、醉人；更是一篇抒情散文，向人诉说着满腔激情，令人随之起伏、荡漾，大有与之同生死、共命运之势。
课堂上，老师带领我们走进文学的殿堂，尽情地在古诗美文中流连忘返。同学们一起欣赏“汉字宫”，领略古人造字的伟大；一起翻阅背诵古典诗歌，与诗人一同感受祖国大好河山的壮丽；一起品词析句，体会汉语的精华。点点滴滴使我们爱上了语文，爱上了文学，爱上了我们伟大的祖国。
多彩的语言，丰厚的人文，绵绵的情思、深邃的哲理，启心智，长知识，令我们爱上了汉语，了解了民族文化，感叹着祖国的伟大。
是啊，汉语是热血一般黄河的波涛，是群星一般祖先的谜，是春蚕口中吐出的丝绸古道。它是遨游太空时发出的问候，是奥运升旗时奏响的**，是每次放飞白鸽时祖国的生日。
让我们在这一句句韵文偶句中，一声声快乐诵读中，品读普通话的韵味，继承她的精华；
让我们为中华民族而荣耀，因为她顽强不屈、坚韧不拔、光荣伟大；
让我们为中国话而骄傲，因为她字正腔圆，落地有声，说话最算话；
让我们为这个大家庭而自豪，因为她拥有五十六个民族，是我们共同的家！
西方文学大师托尔斯泰曾说过：“正确的道路是这样，吸取你的前辈所做的一切，然后再往前走。”在我国五千年的历史长河中，不乏各种推陈致新的艺术作品，亦有很多吸取前人知识精华，锐意创新的历史人物及其流芳百世的经典作品。
我国独特的书法艺术就是在历代书法大家学*与借鉴有时代精神的新作品，而逐渐形成的一门艺术形态。晋代的王羲之，被誉为“书圣”。他学*书法时，不但刻苦认真，而且博采众长，不断扩大自己的知识面。据说他起初向卫夫人学*书法，后来又借鉴秦汉以来众多的书法佳作，像秦代大书法家李斯，汉代大书法家蔡邕，三国大书法家钟繇，以及被称为“草圣”的张芝等许多名家作品，他都泛览博识，然后才独创出一种俊逸妍美的新书体。前人高度评价他的书法如“龙跃天门，虎卧凤阙”。他的代表作品《兰亭序》被誉为“天下第一行书”，楷书《乐毅论》则被誉为“千世楷法之祖”。
书法艺术从晋代至唐初一直是继承“二王”的传统，追求姿媚瘦硬的书风。盛唐的颜真卿，独树一帜，开创了浑厚雄强、刚劲肥壮的新书体，也就是我们常说的“颜体”。自唐以后，许多著名的书法家都从他那儿吸取过营养。据说他曾经跟张旭学*笔法并且向“二王”、褚遂良以及当时民间的书法作品多方面借鉴，才能承前启后，开创一代书风。
*代文学大师李可染先生也曾说过：“踩着前人的脚印，最佳的结果也只能是亚军”。米芾是宋代四大书法家之一，年轻时学*书法很刻苦，他借了很多晋代和唐代名家真迹来临摹，当他把古人的真迹和自己临摹的作品一道归还原主时，连主人也分别不出真假来。别人对他说：“你写字太像古代的人，惟独没有自己的面貌，这样是不会有成就的，希望你要发挥自己的特长，不能食古不化。”他听后慢慢冲破古人的束缚，发扬自己的长处，到晚年终于形成了自己独特的风格。
***行驶至今日，书法艺术成为了中华民族独有的艺术形式。在经历了五千的岁月洗涤后，逐渐沉淀凝实成为我们中华传统文化的一个重要组成部分。创新基于前人传承的基础之上，而传承又依赖于创新而不断汲取营养，二者相辅相成。
“板桥体”看似单个字形歪歪斜斜，但总体感觉错落有致，别有韵味。如果有人因此而羡慕郑板桥的成就，想借模仿他的风格来出名，那么他必定会走入一条死胡同。因为有人说，这种作品“不可无一，不可有二。”说“不可无一”，是肯定了“板桥体”独特的艺术价值和不朽的艺术地位;说“不可有二”，则揭示了艺术创作中的真理。正如贾*凹在信中对小妹所说：“对于大师，你只能学*，不能效仿。”
“板桥体”与“扬州八怪”的其他艺术风格的诞生，有其独特的历史背景和意义，在那个压制人才发展、摧残人才天性的清王朝，“扬州八怪”用一种不合乎世俗审美标准的艺术风格，表达自己的人格理想、高尚情操，是对自由的追求，也是对于权贵的蔑视和抗争。可以说，“板桥体”的“非隶非楷，非古非今”是挣脱束缚，思想和心灵获得自由的象征，这也便是郑板桥作品的韵味所在。后人如果模仿“板桥体”，只能有其形而无其神。这样的作品，当然“不可有二”。然而，许多人并不信奉这个原则。当文学与时尚产生了关联，似乎文学创作也能产业化发展，作家也能按一个模子批量生产了。书店里，占据“畅销书架”的一会儿是悬疑小说，一会儿又是通俗哲理。花样总在翻新，却大都千篇一律。那些书虽畅销一时，不久却被遗忘在角落，蒙上尘垢，挂上蛛网。马克思说过：“所有的价值最终都只剩下时间。时间会滤去所有跟风的作品，最终只留下一部或几部体现时代精神，关注人类和人生的作品。”
这么说，我们是否就不要学*他人的作品了呢?当然不是。那些肤浅的跟风之作，正是因为对文化艺术传承、研究不够，才会画虎不成反类犬，落于俗套。因此，传承是文化生存和发展的基础，创新则为之注入源源不断的活力。
不仅艺术创作如此，生活和生产实践中的许多方面，都要传承与创新并重。改革开放后，我国与外界的科技、文化等交流频繁，汲取了不少成功的经验，尝到了甜头。但是现在，我国的创新实力却比较薄弱。前几日的《文汇报》上说，上海的服务业管理照搬制造业管理模式，阻碍了服务业起舞。在此，制造业管理模式也是“不可无一，不可有二”的吧。有变通与创新，才有突破。
不论从事什么行业，我们都要广泛学*他人的成功经验，并充分认识自身特点，选择正确的发展方向，勇于创新。传承与创新并重，是科技和文艺等发展的根源。
遥远的东方有个美丽而古老的国家——中国。她有着五千多年的悠久历史；有着数不尽的神话传说；有着文明而古朴的民风；有着灿烂无尽的民族文化。世上最雄伟、壮观、迷人的山，世上最沸腾、气派、醉人的河，滋养着她勤劳、坚韧、可爱的儿女。她善良、多情、博爱、深沉、又充满智慧，是地球妈妈几百个孩子中的一个。你看，她开放了，渐渐朝着富裕接*，明天的她一定更强大。这就是我的祖国，我深爱的祖国，我是中国人，爱说中国话。
从汉语诞生的第一天起，已经和中华民族的历史紧紧相连。五千年的岁月积累，早已像高山一样博大雄伟，似海洋一般广阔无垠。独特的四声，有着音乐般的声调，配合我国特有的诗词歌赋，即可终日吟唱世代相传。这种世界上使用最广泛、最有活力的语言，生生不息、蓬蓬勃勃，它包含了多少中华民族的智慧结晶。修筑万里长城是为了保护它不受伤害，英雄儿女为了捍卫它的尊严浴血奋战抵御外强，正是他们撑起了我们民族的脊梁,祖国的希望，是他们用满腔的热血，谱写了无愧于时代的凯歌，才使得我们的母语响彻神州，那么气势磅礴，那么雄壮嘹亮。这是一种多么美丽的语言啊！
正是会说这美丽语言的民族，创造了世界上最伟大的汉字——方块字。它以*凡的一笔一画组成了不*凡的统一体，以其独特的结构向世人展示中华民族传统的悠久，展示历史的浩荡、曲折，和中华民族的与众不同。它的魅力是任何别种文字所无法企及的。它是一首古老的情歌，深情、缠绵；它是一首精辟的诗，刻骨、醉人；更是一篇抒情散文，向人诉说着满腔激情，令人随之起伏、荡漾，大有与之同生死、共命运之势。
课堂上,老师带领我们走进文学的殿堂，尽情地在古诗美文中流连忘返。同学们一起欣赏“汉字宫”，领略古人造字的伟大；一起翻阅背诵古典诗歌，与诗人一同感受祖国大好河山的壮丽；一起品词析句，体会汉语的精华。点点滴滴使我们爱上了语文，爱上了文学，爱上了我们伟大的祖国。
多彩的语言，丰厚的人文，绵绵的情思、深邃的哲理，启心智，长知识，令我们爱上了汉语，了解了民族文化，感叹着祖国的伟大。
是啊，汉语是热血一般黄河的波涛，是群星一般祖先的谜，是春蚕口中吐出的丝绸古道。它是遨游太空时发出的问候，是奥运升旗时奏响的**，是每次放飞白鸽时祖国的生日。
让我们在这一句句韵文偶句中，一声声快乐诵读中，品读普通话的韵味，继承她的精华；
让我们为中华民族而荣耀，因为她顽强不屈、坚韧不拔、光荣伟大；
让我们为中国话而骄傲，因为她字正腔圆，落地有声，说话最算话；
让我们为这个大家庭而自豪，因为她拥有五十六个民族，是我们共同的家！
遂*县灈阳三小 五二班 邢雨潞辅 导 教 师 李金荣 电话：13525322639
“碧艾香满处处忙，谁家儿共女，庆端阳。细缠五色臂丝长，空惆怅，谁复吊湘，往事莫论量，千年忠义气，日星光，离骚读罢总堪伤，无人解，树转午阴凉。”长眠于大地的诗人啊，你是否也预料到现今端午的荒凉呢?
“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”的屈原，已不再是那样光耀后世，他的清高不愿与世皆浊的精神在岁月的长河中渐渐湮没了，不少人开始不断追求物质的享受，生活的刺激，在灯红酒绿中浪费青春，在纸醉金迷中虚度年华，又有多少人解《离骚》之苦，又有多少人会屈原之意?端午节的背后成了是人们玩乐的假期，其真正意义上的文化传承早已消弥殆尽，有的只不过是闲余饭后的谈资罢了。
在漫漫华夏几千年文化中，中国文化的传承竟也会断流，是文化的缺失吗?没错，先是端午节被韩国申遗，****;接着清明时节议纷纷，国人庸俗，难道还要让中国的文化从此消失吗?虽说早将传统节日定为国假，但对其重视程度却仅仅停留在物质之上，文化的缺失尤为重要。清明节的接踵不正是人们庸俗的体现吗?亲人在世时无暇多尽孝心，天人相隔后，花费无谓的钱财，对逝者价值何在?掩藏背后的.不正是拜金主义、攀比之风吗?更让人心痛的是，造别墅，造名车后又掀起了纸糊苹果成祭品的潮流，这些都折射出了社会的病态，难道不正与屈原正直的精神背道而驰，难道还想再上演一次悲剧吗?
文化的传承早已刻不容缓，对文化的关心与重视不能只是在表面上，要有意地去创新，去培育。当然，创新是以文化内涵为基础，像纸糊苹果成祭品，这种行为万万不可取，这种所谓的创新更要严厉地打击。其实韩国能够成功申报江陵端午节成联合国无形文化遗产，其背后也对它进行了很多的创造性发挥，将它所包含的精神不断地拓展，为国人所吸收接纳，相比之下的我们难道不该惭愧吗?自己明明不去好好地珍惜爱护自己的文化，当他人成功申遗时再去争执，一切又有何意义，难道不觉得羞愧吗?难道我们不该好好地反思自己的文化缺失吗?难道还要让春节，元宵等传统节日都被他国抢去吗?不!对自己的文化我们要去继承，但同样我们也要创新，将现代文化中的多元融入其中，把文化中的意义传承下去，这才能有效地保护我们的文化。
我相信，不，我坚信，中国的文化在不断地传承与创新中，定会在历史的苍穹中绽放光辉，睡在水中的屈原也会会心一笑吧!
事物的发展需要传承，同时也需要创新，因为创新与传承是相辅相成的。传承是对旧事物的继承，在传承的基础上发展，就必须要创新。在生活中，想要获得成功，创新是必不可少的，但是缺少了传承，创新便会成为无源之水，无本之木。只有既善于继承前人的传统，又懂得发扬自己的特色，勇于创新，才能更上一层楼。
就像我们福州的油纸伞，在我们福州人早期的生活中，它是雨季必不可少的伞具，但因为它的缺点——笨重、易损、不耐用、难修复、价格也没有优势，所以当自动伞这个新生事物出现时，它的劣势就更加明显了，很快人们就把油纸伞搁置起来，都更新换代，使用轻便、易携带、耐用、物美价廉的自动伞了，就这样油纸伞渐渐衰败，退出了历史的舞台。可是*几年，由于人们对传统文化的重视与创新，让油纸伞这棵老树发新枝，发挥了油纸伞的另一个功能——装饰，保留油纸伞的传统工艺，绘上各种精美的图案，把油纸伞作为装饰品，体现中国风；作为老福州的象征，变成旅游纪念品……油纸伞又重新出现在我们的视野中，在创新中获得新生。
再如我们老福州的传统小吃——百年老字号的“同利肉燕”，听妈妈说老福州人都喜欢吃肉燕，而肉燕皮的加工也属于传统手工艺，同利肉燕的后辈们在传承老手艺的基础上，既保留了肉燕的美味，又延长了肉燕的储存时间，利用电子商务这个*台和现代冷藏运输物流链，将肉燕从福州推广到天南地北。就连在上海工作的姑姑也能吃到家乡老福州的味道了。是啊，味道是传统的，创新的.销售模式让福州传统小吃发扬光大，这不正是继承与创新的完美融合吗？传承和创新是鱼与水的关系，没有了传承如同只有鱼没有水，再好的创新也会成为海市蜃楼，不会有长久的生命力；而只有传承没有创新则如只有水没有鱼，毫无生气。只有鱼和水统一在一起，才能表现鱼的灵动和水的柔情。“问渠那得清如许，为有源头活水来。”没有了传承便是无源之水，而没有了创新也是一潭死水，只有在传承的基础上创新，才能让美好的事物历久弥新，生生不息。
“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归……”唱着民谣“渔歌子”，不知不觉间，蓑衣也走到了风烛残年之际，频临失传……
蓑衣是用粽叶缝成的，用以遮雨。在七八十年代，蓑衣如同野草一般扎根于华夏民族各个角落。每逢春雨连绵之际，为了不延误农时，农民往往披上天衣无缝的蓑衣下地劳作，一时间，地里成了蓑衣的海洋。雨珠在蓑衣上跳跃、打闹、嬉戏，如同一个个顽皮的孩子，不知疲倦。而蓑衣则尽职尽责，像一位坚韧不拔的战士，把雨滴拒之门外，严防死守。蓑衣几乎是当时家家户户都有的，它成了下雨时最大的依靠。
蓑衣之所以能遮风挡雨，是因为它的制作技艺十分精湛。正如铁剑千锤百炼一般，它也得经过几十道繁杂的工序而制成。在当时，请师傅做蓑衣往往需要很长的时间。但是由于蓑衣物美价廉，在当时依然是一件时髦物品。
在新的世纪里，小巧玲珑的雨衣在商业上异军突起。雨衣由小巧精薄的塑料制成，可爱的卡通图案使得人们争先恐后地抢购。众星捧月，蓑衣渐渐在和雨衣的搏斗中败下阵来。由于雨衣的垄断，蓑衣工艺繁杂，寻找传人犹如大海捞针。该如何保护这古老的工艺，让它在滚滚的时间长河里不至于泯灭，这是所有蓑衣制作人共同的心愿。
俗话说：众人拾柴火焰高。急中生智的师傅们想出了一个空前绝后的办法：改良蓑衣。为了紧跟“复古”的潮流，他们仿佛是魔术师，在蓑衣上指点江山，改良出一种“微蓑”的蓑衣。小巧玲珑的微蓑加上大自然纯真的味道以及精美绝伦的图案，更是画龙点睛。
从此以后，微蓑就像是芝麻开花——节节高。一炮走红之后又一次在巍巍华夏的土壤中扎根下来。微蓑不仅成为了一种时尚，更让很多年青人认识了它。原来门可罗雀的作坊就像滚滚长江一样家喻户晓，新一代的蓑衣已经走出国门……
传承着蓑衣，创新的“微蓑”。蓑衣这一风烛残年的老商品另辟蹊径，让我们察觉到了创新的力量。只有勤学好问，努力创新，才能让这些古老的文化绽放光芒!
