临江仙·送钱穆父
苏轼
一别都门三改火，天涯踏尽红尘。
依然一笑作春温。
无波真古井，有节是秋筠。
惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。
樽前不用翠眉辈。
人生如逆旅，我亦是行人。
【练*】
１.“ 无波真古井，有节是秋筠” 句运用了何种修辞手法? 赞扬了友人什么样的品格?(3 分)
２.“ 人生如逆旅，我亦是行人” 句，有人认为豪放达观，有人认为失意惆怅，你的看法呢? 请简要分析。(3 分)
３.“ 送行淡月微云” 营造了什么氛围？
参考答案：
１.运用了比喻和对偶的手法，赞扬了友人淡泊、坚贞的品格．(3 分，“ 手法”2 分，每点1 分；“ 品格”1 分)
２.① 是豪放达观，意在劝慰他人。诗人认为人生如行旅，人人都是漂泊的旅人，自当随遇而安。表现了诗人超然物外，恬淡自安的洒脱情怀。
② 是失意伤怅。意在感伤自身。诗人认为自己和友人一样不幸。表达了诗人对仕宦浮沉的惆怅，对身世飘零的慨叹。
③ 如说既有豪放达观，又有失意惆怅，心境复杂，言之成理亦可。(3 分，其中“ 看法”1 分，联系作品分析2 分)
３.这句话关键字在送上，自古以来送行就有惜别、哀伤之情，但是诗人以淡月微云来营造氛围却非一般凡语可比，诗人选取这样于天空之上的意象，重在表达对亲人离去，自己旷达疏逸的胸襟和情怀，不是一般哀哀戚戚的低靡之词，而月云本非淡微可形容，且他的疏淡细微更非一般人可以察觉，作者于细微之词，以淡月微云，来表达了他的那一丝丝亲人离别的愁绪，全句可谓淡雅悠远中略含丝丝愁绪，意境可谓高远！
临江仙·送王缄①
苏轼
忘却成都来十载，因君未免思量。凭②将清泪洒江阳。故山知好在，孤客自悲凉。
坐上别愁君未见，归来欲断无肠。殷勤且更尽离觞③。此身如传舍④，何处是吾乡！
[注释]①王缄：苏轼亡妻王弗之弟。②凭：请，劳烦。③觞：酒杯。④传舍：驿站。
11．下列对这首词相关内容和写法的分析，不正确的一项是（3分）
A．开篇交代背景，词人虽明言“忘却”，实则难忘，一见妻弟“未免思量”。
B．“凭将清泪洒江阳”一句抒发了词人“莽红尘何处觅知音”那样的悲伤。
C．“故山”两句既表达了对故乡的思念之情，又有羁旅天涯的孤寂与悲凉。
D．“何处是吾乡”一句直抒胸臆，表达了词人身不由己、漂泊无定的感慨。
12．请结合全词，说说你对“殷勤且更尽离觞”一句的理解。（3分）
答案：（本题共2小题，6分）
11．B（3分）[解析]“凭将清泪洒江阳”抒发了词人思人、思乡、离别、宦游等复杂情感；“莽红尘何处觅知音”抒发的是知音难觅的感叹。
12．参考答案：在送别之际，词人频频劝酒，以解离愁；表达了词人对友人的依依不舍之情；也为下文酒后抒发感慨做铺垫。
评分意见：3分，意思相同即可。
临江仙再用韵送祐之①弟归浮梁
辛弃疾
钟鼎山林都是梦，人间宠辱休惊。只消闲处过*生。酒杯秋吸露，诗句夜裁冰②。
记取小窗风雨夜，对床灯火多情。问谁千里伴君行？晓山眉样翠，秋水镜般明。
【注释】
①祐之：辛祐之，辛弃疾的族弟。
②裁冰：比喻构思新颖精巧。
1．在辛弃疾看来怎样才能做到闲处过*生？请结合词的上片简要分析。
2．词的下片表达了什么情感？主要是通过哪一种手法来表达的？请简要分析。
参考答案
1．首先，要有这样的人生态度：在朝在野都是幻梦，不必为宠辱得失自我惊扰，只需*静闲淡地度过余生。其次，可以选择这样的生活方式：饮如露般甘美的酒，写构思精巧的诗
2．下片表达了与弟弟祐之的离别深情。主要用了虚写（想象）的手法，首先回忆了往昔与弟弟小窗风雨、对床夜话的手足情谊；接着想象族弟归途之中的情景，祝福他有青翠如眉黛的山、明亮如镜的水相伴前行。若答其余手法酌情给分
【原作翻译】
不管是锦衣玉食的官宦生活
还是啸吟山林的隐居生涯
想开了，看淡了，其实不过虚无的梦幻
人世间的这些得失荣辱，
浮云般飘忽，不需心惊，不要在意
只要清静闲适，自由在在度过一生：
秋来饮美酒，冬到吟佳句
有了好心情，触处皆画境
你该不会忘记，当年
风雨之夜，我们窗前相聚
油灯之前，我们闲坐畅谈
如今，你要远去浮梁
这慢慢长途有谁伴你而行
好在还有一路的好风景：
傍晚，山峦秀美青翠，宛如佳人的双眉
秋水澄澈透明，好像晶莹的明镜。
【赏析要点】
上阕以议论为主，是对朋友的劝解，希望朋友能直面得失，有好的心境。有两层意思：仕途中的顺与逆，生活中萼荣与辱，不过如同梦一样的虚幻，没有必要为此伤脑筋费心思；就算是遇到了坎儿，有了好心情，生活依然可以充满诗意。
本是送别，却来了这么一番议论，似乎有些离题。其实，这正是这首诗的特别之处，词人的送别不同于一般的送别：不做悲戚忧伤之态，不抒哀怨缠绵之情。男儿的送别，有从容有豪爽，有豁达有寄托。
下阕写送别，均为虚写：其一，没有记写送别的场面，反而截取了往昔相聚的画面：记取小窗风雨夜，对床灯火多情，志同者相聚，满心欢喜；知音者畅谈，无拘无束温馨中含有几多的惬意自在。其二，用一设问，想象朋友离别之后的情景：晓山眉样翠，秋水镜般明，秀美的山水陪伴着友人，可以消解旅途的孤独寂寞，更为重要的是，还包含着词人的美好祝愿：前程美好，就像这陪伴着的秀美山水。
阅读下面一首宋词，回答问题。
临江仙
陈与义①
高咏楚词酬午日，天涯节序匆匆。榴花不似舞裙红②。无人知此意，歌罢满帘风。
万事一身伤老矣，戎葵③凝笑墙东。酒杯深浅去年同。试浇桥下水，今夕到湘中。
【注】①陈与义：南宋爱国词人。这首词是作者流寓在湖南、湖北一带时所作。②“榴花”句：言舞裙比石榴更红。这是怀念昔时生*岁月之意。③戎葵：即蜀葵，夏日开花，有向阳特性。
1．请简要分析“戎葵”这一意象在词中的作用。（4分）
2．请概括这首词所抒发的作者的情感。（4分）
参考答案
1．（4分）①以戎葵的向阳特性比喻作者自己始终如一的爱国情怀。（2分）②赋予戎葵“凝笑”的表情，变无情为有情，以此映衬作者自己豪迈旷达的情怀。（2分）（意思相*即可）（2）（4分）①对身世漂泊、事业无成的感慨。
2．无人理解的凄凉。③始终如一的爱国情感。④对屈原的缅怀。（每点1分）
阅读下面两首词，完成下面小题。
临江仙·梅 李清照（宋）
庭院深深深几许，云窗雾阁春迟。为谁憔悴损芳姿，夜来清梦好，应是发南枝。
玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹。浓香吹尽有谁知，暖风迟日也，别到杏花肥。
鹧鸪天·赏荷 蔡松年（金）
秀樾横塘十里香，水花晚色静年芳。胭脂雪瘦薰沉水，翡翠盘高走夜光。
山黛远，月波长，暮云秋影蘸潇湘。醉魂应逐凌波梦，分付西风此夜凉。
22. 两首词均为咏物词，但第一首词描写的是 （季节）的景色，第二首词描写的是 （季节）的景色。
23. 李词中的“玉瘦檀轻无限恨”与蔡词中的“胭脂雪瘦薰沉水”两句都用到了“瘦”字，其表达效果有什么不同？请简要分析。
【答案】22. 冬季（或晚冬） 秋天（或初秋）
23. 李词中的“瘦”字写出了晚冬时候梅花花朵凋零、花枝清瘦的特点。主人公以花自喻，表现出了主人公因思念离人而心生 埋怨，以至憔悴瘦损的哀婉形象。蔡词中的“瘦”字表现出了荷花的纤细柔美，以此衬托荷叶的丰腴饱满，写出了荷花亭亭玉立的姿态，表达了词人月下赏荷时的愉悦、闲适之情。
【解析】
【22题详解】
本题考查学生分析把握诗词内容要点能力。解答此类题，通读诗词，整体把握诗词内容大意，在此基础上明确题目要求，根据题目要求回归诗词，抓住相关的意象，词句进行分析，把握诗词内容要点，回答问题。本题要求分别指出这两首词是什么季节的景物。第一首，根据题目“梅”，词中“云窗雾阁春迟”（意思是“云簇阁楼的窗户，淡淡的雾气弥漫在四周，春天却迟迟不来”）“玉瘦檀轻”（梅花风姿清瘦）推断出该词描绘的是冬季，或说是晚冬季节的景色。第二首词，根据题目“赏荷”上片描绘的荷花情形，以及下片中“暮云秋影”“西风”“夜凉”判定该词描绘的应该是秋天，确切说应该是初秋季节的景物。
【23题详解】
本题考查学生诗词比较阅读能力。解答此类题，首先通读要进行比较阅读的诗词，整体把握诗词内容大意，在此基础上明确题目要求，根据题目要求回归诗词，找到要进行比较阅读部分，结合具体内容仔细分析，指出异同。本题要求简要分析李词中的“玉瘦檀轻无限恨”与蔡词中的“胭脂雪瘦薰沉水”两句都用到了“瘦”字，其表达效果有什么不同。题干要求分析两首词中“瘦”的表达效果有什么不同。具体作答时，分别结合两首词具体内容，分析各自的“瘦”的表达效果即可。李词中的“玉瘦檀轻无限恨”意思是说晚冬的梅花姿态清瘦，颜色浅红，这里的“瘦”表面是说梅花清瘦，其实是以梅花来比喻自己，说照付赵明诚离家时间长，一致自己印思念丈夫而憔悴瘦损犹如眼前晚冬清瘦的梅花，所以这个“廋”字既写出了晚冬时候梅花花朵凋零、花枝清瘦的特点。又表现出了主人公因思念丈夫而心生埋怨，以至憔悴瘦损的哀婉形象。蔡词中“胭脂雪瘦薰沉水”是写水中荷花，“胭脂雪”，苏有诗云“卧闻海棠花，泥污燕脂雪。”意红白相杂之色。“沉水”即沉香，闺房熏用。“胭脂雪瘦”是说红白相杂之色的荷花纤细柔美，就是纤细柔美的荷花暗香袭人。用“瘦”字衬托出下一句“翡翠盘高走夜光”中荷叶的丰腴饱满，写出了荷花亭亭玉立的姿态。词人月下赏荷花，看到荷花纤细柔美，荷叶丰腴饱满，纤细柔美的荷花散发出沁人心脾的清香，一个“瘦”字充分表达出词人月下赏荷时的愉悦、闲适之情。
【点睛】诗歌比较阅读与单篇诗歌的阅读没有本质上的区别，只有两点外在的、形式上的区别：一是阅读的对象在数量上的区别；二是对比阅读多了一代“作比较”这一程度。作答此类题，首先要审清题干，找出题干要求的比较阅读点；然后依照比较阅读点，在单篇诗歌赏析的基础上进行求同寻异，进行比较鉴赏。
——《临江仙》阅读及答案 (菁华6篇)
临江仙·送王缄①
苏轼
忘却成都来十载，因君未免思量。凭②将清泪洒江阳。故山知好在，孤客自悲凉。
坐上别愁君未见，归来欲断无肠。殷勤且更尽离觞③。此身如传舍④，何处是吾乡！
[注释]①王缄：苏轼亡妻王弗之弟。②凭：请，劳烦。③觞：酒杯。④传舍：驿站。
11．下列对这首词相关内容和写法的分析，不正确的一项是（3分）
A．开篇交代背景，词人虽明言“忘却”，实则难忘，一见妻弟“未免思量”。
B．“凭将清泪洒江阳”一句抒发了词人“莽红尘何处觅知音”那样的悲伤。
C．“故山”两句既表达了对故乡的思念之情，又有羁旅天涯的孤寂与悲凉。
D．“何处是吾乡”一句直抒胸臆，表达了词人身不由己、漂泊无定的感慨。
12．请结合全词，说说你对“殷勤且更尽离觞”一句的理解。（3分）
答案：（本题共2小题，6分）
11．B（3分）[解析]“凭将清泪洒江阳”抒发了词人思人、思乡、离别、宦游等复杂情感；“莽红尘何处觅知音”抒发的是知音难觅的感叹。
12．参考答案：在送别之际，词人频频劝酒，以解离愁；表达了词人对友人的依依不舍之情；也为下文酒后抒发感慨做铺垫。
评分意见：3分，意思相同即可。
直自凤凰城破后，擘钗破镜分飞。天涯海角信音稀。梦回辽海北，魂断玉关西。
月解重圆星解聚，如何不见人归？今春还听杜鹃啼。年年看塞雁，一十四番回。
注：此词约作于靖康之变后十四年。凤凰城，汉唐长安的美称，这里借指宋都汴梁。
试题一
8.这首词上阙写离别主要借助了哪些意象？请简要赏析。（5分）
9.结合全词，简要分析词中所表达的思想感情。（6分）
8.（5分）这首词的上阙借助“凤凰城破”、“ 擘钗”、“破镜”、“梦回辽海”、“魂断玉关”等文学意象，交待了时代背景，渲染了离别的痛苦，抒写了对战事的关注，在时代的大背景下写与亲人的离别，寄予了思亲忧国的情怀。
9.（6分）对离情别绪的抒写中，寄寓了沉痛的家国沦落之感，是一曲深沉的时代哀歌。
试题二
1、简析“今春一句还听杜鹃啼”所包含的思想感情，并简析还字的表达效果。
2、这首词在表情达意上运用了以小见大的表现手法，请结合全词简要分析。
解析：(1)在古代诗歌意象中，杜鹃的啼声是悲切的，诗人往往借杜鹃啼鸣写自己悲愁痛苦的心情；“还”则表明不是第一次，后面的“一十四番回”就表明年年如此。
(2)从写作角度分析，整个时代社会的悲剧通过夫妻的离散来表现，抓住这一点，就能较好的理解“以小见大”的手法。
答案：(1)“今春还听杜鹃啼”一句饱含着诗人多年来年年希望又年年失望的无限辛酸；新的一年，笼罩在他心头的阴影仍是那样沉重。一个“还”字，贯穿了过去与现在，交织着年年期望中的等待和等待中的失望，国破家亡的悲痛之情中亦暗含对南宋小朝廷偏安江南、不思复国的不满与控诉。
(2)词的上片叙述了金兵攻占汴京后诗人抛妻别子、流落江南的痛苦，下片则写对重逢的向往，表达了自己对家人的思念之情。此词所写夫妻离散的个人愁绪之深、之重，反映了整个时代的社会悲剧；所抒怀念亲人的一己之情，亦包含了怀念故土的爱国意义。
词作鉴赏
此词约作于靖康之变后十四年。词中对离情别绪的抒写中，寄寓了沉痛的家国沦落之感，是一曲深沉的时代哀歌。作者个人身世中寄托亡国之悲，集中描写一场巨大的事变对一个普通家庭的毁灭以及当事者这场灾难中产生的心灵感受，反映了整个时代的大悲剧，这就大大地开拓了词境，赋予它广阔的社会现实意义。
词一开始就开门见山，从金兵攻占汴京写起。“直自凤凰城破后”，指1127年北宋都城汴京被占。凤凰城，汉唐长安的美称，以汉长安城中有凤凰阙得名（见《三辅黄图》），这里借指宋都。“擘钗破镜分飞”，喻夫妻离散。“擘钗”，出自白居易《长恨歌》：“钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。”而“破镜”一事，则见孟棨《本事诗。情感》“陈太子舍人徐德言之妻，后主叔宝之妹，封乐昌公主，才色冠绝。时陈政方乱，德言知不相保，谓其妻曰：”以君之才容，国亡必入权豪之家，斯永绝矣。倘情缘未断，犹冀相见，宜有以信之。‘乃破一镜，人执其半“以”直自“句起，一上来就暗示汴京失守之前，主人公生活*静，家庭团聚，十分美满。但作者又把这一切都推到幕后，只从美好事物的消失写起，便极大地调动了每一位读者的想象力，使他们不能自己地去寻味那些没有写出来的、与现实形成强烈对照的往事。这就是前辈词论家所说的”扫处即生“之法，使全词从开头便抓住了读者。
同时，就前后的关系而言，这首句词又明确交待了次句“擘钗破镜”的缘由。“擘”与“破”，都是使动词，这就是说，钗非自擘，镜也非自破。而“分飞”二字，又递进一层，暗示着这场离散的程度，并为下文埋下伏笔。从用典上来看，唐玄宗与杨贵妃之“擘钗”，徐德言与乐昌公主之“破镜”，皆因战乱所致，作者用来反映主人公靖康之难中的.遭遇，可谓妙合无痕。
“天涯海角信音稀”句是对分飞作进一步的阐发。亲人离散于天涯海角，无由寻觅。金兵攻下汴京后，许多人抛妻别子，流落江南，这位主人公也是如此。那一江之隔，竟他心中引起天涯海角的感受，其中所包含的历史内容是很丰富的。正是金兵的进攻，才生生将亲人拆散，而这条江便有了万水千山的分量。因此，“天涯海角”虽是极言之，却蕴涵着相当的历史真实。“信音稀”，实际上是说音讯全无。
“梦回辽海北，魂断玉关西”是主人公对亲人所之处的揣想。辽海，泛指辽东滨海之地，亦即上句的海角。玉关，即玉门关，今甘肃敦煌县西北，亦即上句的天涯。这两句虽都是借辽远的边关，表现主人公对亲人流落的焦虑，其中却又有宾主。金兵攻宋是从辽海而来，他们常把所掳的宋朝臣民带回去为奴。因此，作者的重点是指辽海，玉关不过是陪衬而已。此处，作者将乐府诗简质的交待性描写，转化为一种带有浓厚浪漫色彩的梦境，超越了时间与空间，超越了主体与客体，一个更高的层次上，展现了主人公爱情的真挚和执着。同时，这两句也使作品的思想意蕴升华。因为，现实生活中，主人公回不到北方，更找不到亲人的踪迹，而这一切，他都借助梦境加以实现，实际是对现实的一种变相抗争。再者，“魂断”的描写也有着很深的涵义。作为凝聚度很高的抒情词，作者不可能对主人公所牵挂的情事作详细的交待，但是，他却暗示了主人公对亲人处境的深深忧虑。
词上片写离别的痛苦，下片则写对重逢的向往。
过片“月解重圆星解聚，如何不见人归？”承上启下这里的星，显然是指牵牛和织女。那传说中的牛郎、织女的一年一度的天河会，虽然算不得美满，可比起自己，却是强过百倍。对比之下，主人公当然会更加体会到这漫长的十四年，是多么坚固，多么难以消磨。盼来盼去，望穿双眼，仍是“不见人归”。那么，“人归”二字，究竟属谁？是指亲人来到自己身边呢，还是指自己归回北方，与亲人团聚？显然是后者。因为主人公明白，大河有水，小河不干，只有收复了失地，彼此才能结束流离生活，回到故乡，重新团聚。而以“如何”领起的这一问句，浸透着他个人的失望，也浸透着一个民族的失望。
“今春还听杜鹃啼”一句饱含着他十三年来，年年希望又年年失望的无限辛酸。新的一年，笼罩他心头的阴影仍是那样沉重。那杜鹃啼声，以其*古典诗词的传统意象中所特有的凄切悲苦的含义，宣告了主人公所遭受的又一次打击。一个“还”字，贯穿了过去与现，交织着年年期望中的等待和等待中的失望，又对以后的状况作了一定的暗示。这句看似觉*常，实则出笔极为沉重，有千钧不敌之力。
作者最后写下了“年年看塞雁，一十四番回”二句作为全词的结尾，也作为对作品整体感情的概括。“塞”字，承上辽海和玉关。“塞雁”可以是眼前之景，作者对此触物起兴。作为一种年年准时经过的候鸟，寒雁能克服一切大自然的障碍，勇敢地向目的地进发，相形之下，主人公由衷地感到人不如雁。而*古代传统上有着鱼雁传书的传说，因此，雁就又带有双关意味，暗承前“天涯海角信音稀”一句。十四年来，他一次次地关注着那边塞飞来的大雁，焦急地等待着亲人的消息，而时光不断地飞逝过去，结果仍是“信音稀”。写到这里，连“鱼雁传书”这样美丽的幻想也不复存了，可见现实是何等的残酷。词人看来，人的重逢固然最好，即便能够“信音”相通也聊可慰藉，而现，二者都成了泡影，那么，主人公的心情不得不较之过去任何时候更为沉重了。
这首词的妙处于将十四年间国破家亡，到处流浪的种种切身经历浓缩于一瞬，集中笔墨描写战乱时最富表现力的一段。此词不仅拓展词这种文学样式的表现范围，而且小中见大，反映了一个时代的大悲剧，其意义不可等闲视之。
临江仙
晏几道
梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。
记得小蘋初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。
鹧鸪天
晏几道
彩袖殷勤捧玉钟。当年拼却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。
从别后，忆相逢。几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。
阅读题目
（1）两首词在时序安排上是否相同？请作简要分析。
（2）两首词抒发的情感有何不同？请作简要分析。
（3）简析“落花人独立，微雨燕双飞”两句词所运用的表现手法及表达效果。
参考答案
（1）不同，《临江仙》上片写现时“春恨”，下片追忆当年初见小蘋及“当时”的情景，采用的是倒叙；《鹧鸪天》采用的是顺叙，上片写当年佳会，过片写别后思念，结尾写别后重逢。
（2）《临江仙》表现的是词人苦恋之情、孤寂之感，同时抒发了人世无常，欢娱难再的淡淡哀愁。《鹧鸪天》上片表现当年欢聚时豪情欢畅，逸兴飞扬。下片表现的是重逢后的惊喜之情。
（3）反衬。在微雨落花清美的景色中，以燕子双飞来反衬愁人独立，无情之燕犹得双飞，有情之人反而独立，令人惆怅不已，从而构成了一个凄艳绝伦的意境。
临江仙译文
深夜梦回楼台朱门紧锁，宿酒醒后帘幕重重低垂。去年的春恨涌上心头时，人在落花纷扬中幽幽独立，燕子在微风细雨中双双翱飞。
记得与小苹初次相见，她穿着两重心字香熏过的罗衣。琵琶轻弹委委倾诉相思。当时明月如今犹在，曾照着她彩云般的身影回归。
鹧鸪天译文
当年首次相逢你酥手捧杯殷勤劝酒频举玉盅，是那么地温柔美丽和多情，我开怀畅饮喝得酒醉脸通红。翩翩起舞从月上柳梢的傍晚时分开始，直到楼顶月坠楼外树梢的深夜，我们尽情地跳舞歌唱，筋疲力尽累到无力再把桃花扇摇动。
自从那次离别后，我总是怀念那美好的相逢，多少回梦里与你相拥。今夜里我举起银灯把你细看，还怕这次相逢又是在梦中。
临江仙再用韵送祐之①弟归浮梁
辛弃疾
钟鼎山林都是梦，人间宠辱休惊。只消闲处过*生。酒杯秋吸露，诗句夜裁冰②。
记取小窗风雨夜，对床灯火多情。问谁千里伴君行？晓山眉样翠，秋水镜般明。
【注释】
①祐之：辛祐之，辛弃疾的族弟。
②裁冰：比喻构思新颖精巧。
1．在辛弃疾看来怎样才能做到闲处过*生？请结合词的上片简要分析。
2．词的下片表达了什么情感？主要是通过哪一种手法来表达的？请简要分析。
参考答案
1．首先，要有这样的人生态度：在朝在野都是幻梦，不必为宠辱得失自我惊扰，只需*静闲淡地度过余生。其次，可以选择这样的生活方式：饮如露般甘美的酒，写构思精巧的诗
2．下片表达了与弟弟祐之的离别深情。主要用了虚写（想象）的手法，首先回忆了往昔与弟弟小窗风雨、对床夜话的手足情谊；接着想象族弟归途之中的情景，祝福他有青翠如眉黛的山、明亮如镜的水相伴前行。若答其余手法酌情给分
【原作翻译】
不管是锦衣玉食的官宦生活
还是啸吟山林的隐居生涯
想开了，看淡了，其实不过虚无的梦幻
人世间的这些得失荣辱，
浮云般飘忽，不需心惊，不要在意
只要清静闲适，自由在在度过一生：
秋来饮美酒，冬到吟佳句
有了好心情，触处皆画境
你该不会忘记，当年
风雨之夜，我们窗前相聚
油灯之前，我们闲坐畅谈
如今，你要远去浮梁
这慢慢长途有谁伴你而行
好在还有一路的好风景：
傍晚，山峦秀美青翠，宛如佳人的双眉
秋水澄澈透明，好像晶莹的明镜。
【赏析要点】
上阕以议论为主，是对朋友的劝解，希望朋友能直面得失，有好的心境。有两层意思：仕途中的顺与逆，生活中萼荣与辱，不过如同梦一样的虚幻，没有必要为此伤脑筋费心思；就算是遇到了坎儿，有了好心情，生活依然可以充满诗意。
本是送别，却来了这么一番议论，似乎有些离题。其实，这正是这首诗的特别之处，词人的送别不同于一般的送别：不做悲戚忧伤之态，不抒哀怨缠绵之情。男儿的送别，有从容有豪爽，有豁达有寄托。
下阕写送别，均为虚写：其一，没有记写送别的场面，反而截取了往昔相聚的画面：记取小窗风雨夜，对床灯火多情，志同者相聚，满心欢喜；知音者畅谈，无拘无束温馨中含有几多的惬意自在。其二，用一设问，想象朋友离别之后的情景：晓山眉样翠，秋水镜般明，秀美的山水陪伴着友人，可以消解旅途的孤独寂寞，更为重要的是，还包含着词人的美好祝愿：前程美好，就像这陪伴着的秀美山水。
临江仙 元好问
李辅之在齐州，予客济源[注]，辅之有和。
荷叶荷花何处好？大明湖上新秋。红妆翠盖木兰舟。江山如画里，人物更风流。
千里故人千里月，三年孤负欢游。一尊白酒寄离愁。殷勤桥下水，几日到东州？
【注】李辅之是元好问的朋友。齐州即东州，今山东济南。济源，今河南济源。
（1）从时间和空间的角度看，这首词的上下片有何不同？请对此作简要说明。（4分）
（2）词作下片集中写“离愁”。请简要分析作者是如何表现离愁的。（4分）
参考答案：
（1）（4分）
作者写作此词时正客居济源，已与李辅之分别三年了。上片，作者回忆三年前的初秋时节，在济南（齐州、东州）与李辅之泛舟畅游大明湖的惬意与欢欣；下片，作者回到现实，写在济源思念相隔千里、远在东州的朋友。
【评分参考】时间2分：上片时间是“三年前”，下片时间是“现在（写作此词时）”。空间2分：上片空间是在“济南（齐州、东州）”，下片空间是“济源”。
（2）（4分）
作者将抽象的离愁形象化，用具体可感的载体来表现离愁。（2分）作者与李辅之分别后，离别之愁无以排遣，便借酒消愁，希望借“一尊白酒”来“寄离愁”，以表达对朋友的思念。不仅如此，作者还希望桥下“殷勤”的流水能将自己内心的“离愁”带到东州去。（2分）
【评分参考】结合“一尊白酒寄离愁”“殷勤桥下水，几日到东州”句意展开分析，意思答对即可。如果考生仅围绕“千里故人千里月，三年孤负欢游”谈离愁，酌情给1－2分。
阅读下面一首宋词，然后完成问题。（8分）
临江仙
徐昌图
饮散离亭西去，浮生长恨飘蓬。回头烟柳渐重重，淡云孤雁远，寒日暮天红。
今夜画船何处？潮*淮月朦胧。酒醒人静奈愁浓！残灯孤枕梦，轻浪五更风。
注：①浮生：一生。古人语“人生世上，虚浮无定”，故曰“浮生”。②飘蓬：飘浮无定之意。
（1）上阕中“淡云孤雁远，寒日暮天红”这两句写景，流露出了作者怎样的情感？请作简要分析。（4分）
（2）有人认为下阕中的“酒醒”后三句与柳永的《雨霖铃》“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”有异曲同工之妙。请结合诗句谈谈你的看法。（4分）
参考答案：
（1）（4分）大雁是“孤雁”，太阳是“寒日”，孤单感加上傍晚的寒意，写出了离别之痛，浪迹飘零之苦。晚霞吐红，在流浪人看来，红光惨淡，透出寒意，引发了作者的无限凄凉之感。（重点放到对“孤雁”、“寒日”、“暮天”三个意象的分析上。）
（2）（4分）的确有异曲同工之妙。两者都写了离人不堪离别之苦，借酒浇愁；（2分）两者都设想了酒醒后的情景，为虚写，突出了孤独无依、凄苦难耐之感。（2分）
诗词赏析：
这是一首写旅愁的小令。
上片开头是：“饮散离亭西去，浮生长恨飘蓬”。词人饮罢饯行酒，与亲故辞别西去，感慨万分，怨恨自己一生象飞蓬那样到处飘泊。离亭，送别的驿亭。“浮生”一词，出自《庄子?刻意》“其生若浮，其死若休”。庄子认为人生在世虚浮不定，后世相沿称人生为浮生。这里，词人感慨自己的身世，如今踏上旅途，从此开始了“飘蓬”一般的生活，遥遥水路，漠漠苍天，词人内心极度凄凉，羁旅之恨油然而生。而这恨又是“长恨”，这就道出了“饮散”“西去”对词人来说并非第一次了，每重演一次，就会增加一分身世飘零之恨。一个“长”字，使恨的情感深化了。
词人生活在唐宋之交的动乱时代，这首词，可能就是徐昌图由闽入宋前的作品，它不仅反映了词人凄清的身世，也包容了唐末宋初离乱社会的影子。这次词人西去，是乘船而行的。他别情依依，禁不住频频回首：“回头烟柳渐重重”。送行的人已不见了，只有那岸上的杨柳象是笼罩着一重重的烟雾。“烟柳重重”既是状景也是写情。这是由于当词人看到烟柳迷茫而看不到人时，必然增添其内心的苦闷。因为柳色是最容易引起人的离情别意的，所以，写“烟柳重重”，实际上也就是“离情重重”，是把抽象、无形的愁情寄托在具体形象的烟柳中来表现而已。
接下去，词人转过头来，顺眼一望，却是“淡云孤雁远，寒日暮天红”。辽远的天际飘浮着几丝淡云：并不时地传来孤雁的鸣声，傍晚的落日，照得满天通红。此时此景，又不免使人感到：“浮云游子意，落日故人情”（李白诗）。词人象浮云一样飘流无依，象孤雁一样孑然影单，而寒日西沉，晚霞映天，却又唤起词人念乡思亲的凄伤之情，这一切既是词人眼前之景，也是他今后“飘蓬”生活的形象概括。这是由当前情景过渡到以后情景的写法，也是融情入景，即景抒情的写法，所以这二句可看作是词人特定心态下摄取的一组画面，既是实景，也是虚景，虚实相用，使画面极富表现力，它给读者的感受就不仅是自然景观了，更深刻的是这种景观中所隐含的离情别恨，它连绵不断，广阔深远。
下片写词人途中的孤寂心情。“今夜画船何处？潮*淮月朦胧”。词人辞别亲故，纵一叶孤舟西去，水路迢迢，暮色苍苍，想到归宿，词人不禁自问，愁绪充塞。夜深了，当词人从船舱里探出头来时，只见船已行在*波万顷的淮水上，空茫迷濛，孤月映水，朦胧凄清。“淮月”，照临淮水上空的月亮。词人通过气氛的渲染和景物的烘托，使内心的感伤之情与外在的空冷之景交融为一，传达出词人此时此地的冷寂情怀。这时候，词人愁绪难以排遣，只有借洒消愁了。然而，醉酒只能求得一时的解脱，“酒醒人静奈愁浓”，一旦酒醒，回到现实，只能更增愁情，不是三杯两盏淡酒就冲刷得掉的。一个“奈”字，突出了词人万般无奈的苦闷心情。结句：“残灯孤枕梦，轻浪五更风。”又进一步写他的这种感情。一个人躺在船里，辗转反侧，愁绪万千。一直熬到夜尽灯残之时，才对着残弱的烛光，勉强伏枕而眠，可惜好景不长，恍惚朦胧中波动船摇，词人梦断，原来是水面上起了风波。“五更风”，指黎明前的寒风，萧瑟凄寒。好一个“晓风残月”，令人难以忍受，可谓悲痛至极。
俞陛云《唐五代两宋词选释》曾评徐昌图的《临江仙》一词，曰：“状水窗风景宛然，千载后犹想见客中情味也”。其所以如此，就在于词人巧妙地融情与景为一体，写离愁却很少直接抒情，而是借助于外在的景物来表现词人内心的离愁别恨。词人沿情布景，景物的转承和变换、环境气氛的渲染和烘托，处处反衬出词人的内心世界。离愁难奈，感人至深。
——《临江仙》阅读及答案 (菁华5篇)
临江仙·送钱穆父
苏轼
一别都门三改火，天涯踏尽红尘。
依然一笑作春温。
无波真古井，有节是秋筠。
惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。
樽前不用翠眉辈。
人生如逆旅，我亦是行人。
【练*】
１.“ 无波真古井，有节是秋筠” 句运用了何种修辞手法? 赞扬了友人什么样的品格?(3 分)
２.“ 人生如逆旅，我亦是行人” 句，有人认为豪放达观，有人认为失意惆怅，你的看法呢? 请简要分析。(3 分)
３.“ 送行淡月微云” 营造了什么氛围？
参考答案：
１.运用了比喻和对偶的手法，赞扬了友人淡泊、坚贞的品格．(3 分，“ 手法”2 分，每点1 分；“ 品格”1 分)
２.① 是豪放达观，意在劝慰他人。诗人认为人生如行旅，人人都是漂泊的旅人，自当随遇而安。表现了诗人超然物外，恬淡自安的洒脱情怀。
② 是失意伤怅。意在感伤自身。诗人认为自己和友人一样不幸。表达了诗人对仕宦浮沉的惆怅，对身世飘零的慨叹。
③ 如说既有豪放达观，又有失意惆怅，心境复杂，言之成理亦可。(3 分，其中“ 看法”1 分，联系作品分析2 分)
３.这句话关键字在送上，自古以来送行就有惜别、哀伤之情，但是诗人以淡月微云来营造氛围却非一般凡语可比，诗人选取这样于天空之上的意象，重在表达对亲人离去，自己旷达疏逸的胸襟和情怀，不是一般哀哀戚戚的低靡之词，而月云本非淡微可形容，且他的疏淡细微更非一般人可以察觉，作者于细微之词，以淡月微云，来表达了他的那一丝丝亲人离别的愁绪，全句可谓淡雅悠远中略含丝丝愁绪，意境可谓高远！
阅读下面一首宋词，回答问题。
临江仙
陈与义①
高咏楚词酬午日，天涯节序匆匆。榴花不似舞裙红②。无人知此意，歌罢满帘风。
万事一身伤老矣，戎葵③凝笑墙东。酒杯深浅去年同。试浇桥下水，今夕到湘中。
【注】①陈与义：南宋爱国词人。这首词是作者流寓在湖南、湖北一带时所作。②“榴花”句：言舞裙比石榴更红。这是怀念昔时生*岁月之意。③戎葵：即蜀葵，夏日开花，有向阳特性。
1．请简要分析“戎葵”这一意象在词中的作用。（4分）
2．请概括这首词所抒发的作者的情感。（4分）
参考答案
1．（4分）①以戎葵的向阳特性比喻作者自己始终如一的爱国情怀。（2分）②赋予戎葵“凝笑”的表情，变无情为有情，以此映衬作者自己豪迈旷达的情怀。（2分）（意思相*即可）（2）（4分）①对身世漂泊、事业无成的感慨。
2．无人理解的凄凉。③始终如一的爱国情感。④对屈原的缅怀。（每点1分）
临江仙
李清照
绿暗汀州三月暮，落花风静帆收。
垂杨低映木兰舟。
半篙春水滑，一段夕阳愁。
灞水桥东回首处，美人新上帘钩。
青鸾①无计入红楼。
行云归楚峡，飞梦到杨州。
【注】①青鸾：即青鸟，传说中的信使。
8.词的上片用哪些意象，描绘了怎样的画面?请简要赏析。(5分)
9.词的上片写道：一段夕阳愁，结合全词分析，作者的愁绪包括哪些?(6分)
阅读答案：
8.草树、落花、风、帆、垂杨、舟(木兰舟)、春水、夕阳，描绘了一幅幽暗、寂静(寂寥)，令人感到冷落(萧条、凄迷)、忧愁的画面。分析：春末汀州，绿影阴暗;落花满地，风静帆收;柳映船停，春水湿滑;夕阳西下，游子未归，气氛凝重充满忧愁。(评分标准：意象2分，5个以上2分，少于5个1分。概括画面2分，意思对就可以，分析1分。)
9.①伤春之愁。暮春时节，落花满地，勾起作者惜春、伤春之感。②怀念亲人之愁。此中游子凝想当年分别的时候，佳人倚窗凝望，而现在无法托青鸟传信，令人惆怅。③萍踪游子的羁旅之愁。上片明写木兰舟，暗写舟中游子，幽暗的景物烘托出忧愁、凝重。(评分标准：每点2分，概括对1分，分析1分。)
临江仙 元好问
李辅之在齐州，予客济源[注]，辅之有和。
荷叶荷花何处好？大明湖上新秋。红妆翠盖木兰舟。江山如画里，人物更风流。
千里故人千里月，三年孤负欢游。一尊白酒寄离愁。殷勤桥下水，几日到东州？
【注】李辅之是元好问的朋友。齐州即东州，今山东济南。济源，今河南济源。
（1）从时间和空间的角度看，这首词的上下片有何不同？请对此作简要说明。（4分）
（2）词作下片集中写“离愁”。请简要分析作者是如何表现离愁的。（4分）
参考答案：
（1）（4分）
作者写作此词时正客居济源，已与李辅之分别三年了。上片，作者回忆三年前的初秋时节，在济南（齐州、东州）与李辅之泛舟畅游大明湖的惬意与欢欣；下片，作者回到现实，写在济源思念相隔千里、远在东州的朋友。
【评分参考】时间2分：上片时间是“三年前”，下片时间是“现在（写作此词时）”。空间2分：上片空间是在“济南（齐州、东州）”，下片空间是“济源”。
（2）（4分）
作者将抽象的离愁形象化，用具体可感的载体来表现离愁。（2分）作者与李辅之分别后，离别之愁无以排遣，便借酒消愁，希望借“一尊白酒”来“寄离愁”，以表达对朋友的思念。不仅如此，作者还希望桥下“殷勤”的流水能将自己内心的“离愁”带到东州去。（2分）
【评分参考】结合“一尊白酒寄离愁”“殷勤桥下水，几日到东州”句意展开分析，意思答对即可。如果考生仅围绕“千里故人千里月，三年孤负欢游”谈离愁，酌情给1－2分。
阅读下面两首词，完成下面小题。
临江仙·梅 李清照（宋）
庭院深深深几许，云窗雾阁春迟。为谁憔悴损芳姿，夜来清梦好，应是发南枝。
玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹。浓香吹尽有谁知，暖风迟日也，别到杏花肥。
鹧鸪天·赏荷 蔡松年（金）
秀樾横塘十里香，水花晚色静年芳。胭脂雪瘦薰沉水，翡翠盘高走夜光。
山黛远，月波长，暮云秋影蘸潇湘。醉魂应逐凌波梦，分付西风此夜凉。
22. 两首词均为咏物词，但第一首词描写的是 （季节）的景色，第二首词描写的是 （季节）的景色。
23. 李词中的“玉瘦檀轻无限恨”与蔡词中的“胭脂雪瘦薰沉水”两句都用到了“瘦”字，其表达效果有什么不同？请简要分析。
【答案】22. 冬季（或晚冬） 秋天（或初秋）
23. 李词中的“瘦”字写出了晚冬时候梅花花朵凋零、花枝清瘦的特点。主人公以花自喻，表现出了主人公因思念离人而心生 埋怨，以至憔悴瘦损的哀婉形象。蔡词中的“瘦”字表现出了荷花的纤细柔美，以此衬托荷叶的丰腴饱满，写出了荷花亭亭玉立的姿态，表达了词人月下赏荷时的愉悦、闲适之情。
【解析】
【22题详解】
本题考查学生分析把握诗词内容要点能力。解答此类题，通读诗词，整体把握诗词内容大意，在此基础上明确题目要求，根据题目要求回归诗词，抓住相关的意象，词句进行分析，把握诗词内容要点，回答问题。本题要求分别指出这两首词是什么季节的景物。第一首，根据题目“梅”，词中“云窗雾阁春迟”（意思是“云簇阁楼的窗户，淡淡的雾气弥漫在四周，春天却迟迟不来”）“玉瘦檀轻”（梅花风姿清瘦）推断出该词描绘的是冬季，或说是晚冬季节的景色。第二首词，根据题目“赏荷”上片描绘的荷花情形，以及下片中“暮云秋影”“西风”“夜凉”判定该词描绘的应该是秋天，确切说应该是初秋季节的景物。
【23题详解】
本题考查学生诗词比较阅读能力。解答此类题，首先通读要进行比较阅读的诗词，整体把握诗词内容大意，在此基础上明确题目要求，根据题目要求回归诗词，找到要进行比较阅读部分，结合具体内容仔细分析，指出异同。本题要求简要分析李词中的“玉瘦檀轻无限恨”与蔡词中的“胭脂雪瘦薰沉水”两句都用到了“瘦”字，其表达效果有什么不同。题干要求分析两首词中“瘦”的表达效果有什么不同。具体作答时，分别结合两首词具体内容，分析各自的“瘦”的表达效果即可。李词中的“玉瘦檀轻无限恨”意思是说晚冬的梅花姿态清瘦，颜色浅红，这里的“瘦”表面是说梅花清瘦，其实是以梅花来比喻自己，说照付赵明诚离家时间长，一致自己印思念丈夫而憔悴瘦损犹如眼前晚冬清瘦的梅花，所以这个“廋”字既写出了晚冬时候梅花花朵凋零、花枝清瘦的特点。又表现出了主人公因思念丈夫而心生埋怨，以至憔悴瘦损的哀婉形象。蔡词中“胭脂雪瘦薰沉水”是写水中荷花，“胭脂雪”，苏有诗云“卧闻海棠花，泥污燕脂雪。”意红白相杂之色。“沉水”即沉香，闺房熏用。“胭脂雪瘦”是说红白相杂之色的荷花纤细柔美，就是纤细柔美的荷花暗香袭人。用“瘦”字衬托出下一句“翡翠盘高走夜光”中荷叶的丰腴饱满，写出了荷花亭亭玉立的姿态。词人月下赏荷花，看到荷花纤细柔美，荷叶丰腴饱满，纤细柔美的荷花散发出沁人心脾的.清香，一个“瘦”字充分表达出词人月下赏荷时的愉悦、闲适之情。
【点睛】诗歌比较阅读与单篇诗歌的阅读没有本质上的区别，只有两点外在的、形式上的区别：一是阅读的对象在数量上的区别；二是对比阅读多了一代“作比较”这一程度。作答此类题，首先要审清题干，找出题干要求的比较阅读点；然后依照比较阅读点，在单篇诗歌赏析的基础上进行求同寻异，进行比较鉴赏。
——临江仙原文翻译及赏析 (菁华9篇)
原文：
李辅之在齐州，予客济源，辅之有和。
荷叶荷花何处好？大明湖上新秋。红妆翠盖木兰舟。江山如画里，人物更风流。
千里故人千里月，三年孤负欢游。一尊白酒寄离愁。殷勤桥下水，几日到东州！
译文
荷叶荷花当数初秋大明湖上的最好。水兰舟有如穿行于“红妆翠盖”之间，真是江山如画，人更风流。
想借“一尊白酒”以“寄离愁”。桥下的流水倒是善解人意，殷情传情，怎奈路途遥远，何时才能将这离愁寄到东州呢？
注释
李辅之：李天翼，字辅之，固安（今属河北省）人。齐州：治所在今山东济南。济源：今属河南省。
大明湖：在山东济南市西北。明时湖面占府治三分之一。后积土淤垫，湖面大为缩小。
红妆翠盖：指荷花荷叶。木兰舟：用木兰树之木材造的船。
三年：词人到河朔三年。孤负：同辜负。
东州：代指济南。
赏析：
由词题可知，这首词记载的是作者与李辅之两次畅游大明湖。据遗山《济南行记》记载，乙未年秋约七月，“以故人李君铺之之故”而至济南。第二年丙申（1236）三、四月间，又与李辅之在济南欢聚。金济南府即宋齐州（今山东济南），据《金史·地理志》记录，济源县在金河东南路孟州，今属河南。那么，李辅之又是何许人？李辅之名天翼，固安（今河北）人，曾任济南漕司从书。
这是一首写景寄情之作。上片写景，下片抒情。既表达了与友人团聚的欢乐，又写出与之天各一方的离别的愁怅。词的上片尽写初秋的大明湖。正值“秋荷方盛，红绿如绣，令人渺然有吴儿州渚之想”。“荷叶荷花”一绿一红，以鲜明的色调突出新秋大明湖的美景，而“红妆”、“翠盖”则呼应开篇的“荷花”、“荷叶”。不禁让人联想起李清照的“绿肥红瘦。”作者反复提及景致之美，可见对上次游湖仍记忆犹新。在红绿掩映之间。湖上泛舟之人，真是十分惬意。尽写美景是为了烘托人物。词中的风流人物是指作者本人与友人李辅之。统看上片，可见作者沉浸在对昔日的美好回忆之中。如画的江山，风流的人物，字里行间洋溢着作者的欣喜欢畅。
词的下片，在表达效果上与上片迥然不同。下片与上片所写不同时、不同地。道出了与友人分别三年的思念。“千里故人千里月”写两人的分离。本词的写作时间大约在戊戌年，此时正值元遗山准备携家由济源回太原，与济南相隔甚远，故曰：“千里”，“三年”写出与友人分离的确切时间。古代文人墨客常借酒消愁，作者也无一例外。“一尊白酒寄离愁”，来表达对辅之的离愁别念。而仅以此举还不够。作者又借流水寄言，寄泪。给读者以深刻的印象，达到思想的共鸣，李白有“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，苏轼《江城子·别徐州》中“欲寄相思千点泪，流不到，楚江东”。而全词以情作结，感情流露自然，纯真。
全词笔调清新，以写景入手，导入感情的抒发，以景写人，因景抒怀。一扬一抑，情感变化起伏迭宕，其景其情，均秉笔直书，无一假借。而结尾把二人的深厚友情推到了极点。内容与形式统一，可谓“得其所哉”。
翻译
湘江无烟，一片宁静，带露的美人蕉哀泪湿红。舜帝驾鹤飞去影无踪，二妃啊，几*魂断望长空。
翠竹上留下他们斑斑泪痕，幽怨的瑟声弹起在湘江浪中。如花似月的二妃鬓云浓重。而今在湘妃祠中灰遮尘蒙，粉销香冷，相伴苦雨凄风。
注释
临江仙：唐教坊曲，后用作词牌，为双调小令。又名《谢新恩》、《雁后归》、《画屏春》等。
湘渚：湘江的水边陆地。
蕉：美人蕉。
五云白鹤：仙人所乘的五色云彩和双双白鹤。
翠竹：翠竹上留下带怨的珠泪。这里用湘妃的故事。据《述异记》载，舜南巡，葬于苍梧，尧二女娥皇、女英泪下沾竹，竹文全成为斑。故称为“*”或“湘妃竹”。
闲调：在湘江波浪中，湘灵弹起了宝瑟。
调：弹奏。《楚辞·远游》：“使湘灵鼓瑟兮，令海若舞冯夷。”湘灵即湘妃，即尧之二女、舜之二妃。《楚辞·九歌》中的湘君、湘夫人就是指此。
花鬟：花如鬟，月如鬓，绿云如发，一层又一层。这是一种艺术的联想，较一般比喻更开阔自由。
绿云重：形容鬓发浓美。
古祠：指今湖南湘阴北洞庭湖畔之黄陵庙，即湘妃祠。
创作背景
词人在唐末的秋天的早晨来到湘江畔，由于映入眼帘的湘江边的景物阴冷凄凉，内外冷寂的湘妃祠中挂着二妃美丽的容貌画像，让他想起了千百年来广为流传的舜帝二妃娥皇、女英的感人故事，酿造出一股凄凉愁怨的情味，写下了这首词。
赏析
词从环境描写入手：“烟收湘渚秋江静，蕉花露位愁红。这两句景物搭配上，一远一*，一大一小。前句是全镜头，摄取了秋江、秋空和洲渚的画面，显示出远景的辽阔以及秋郊的寂寥。后句特写镜头，把焦点集中在蕉花上。美人蕉叶肥花大，花色深红，惹人注目。但是这一句的描写，却打上了深深的感情色彩。词人构思的艺术匠心使此带露的鲜花，带上了人具有的饮泣、愁怨的情态，从而为全词定下了凄凉愁怨的主调。不仅如此，词人何以选择蕉花而不是其他的花来描写，除了因其显眼这一点外，还隐喻的有“美人”之意。这两句，既描写了黄陵庙的环境，也暗喻了庙中女神湘妃的愁怨情怀，开篇起得很好。“翠竹暗留珠泪怨，闲调宝瑟波中”。《牡丹亭》中杜丽娘因爱而生，又因爱而死，可见世间爱是可以穿越生死路。当娥皇、女英在现实中得不到爱情时，便投湘水而死，化为“湘夫人”，鼓瑟之声，希望远去的心上人的灵魂还能够听到美妙的音乐声，借以寄托慰问、慰藉哀思。帝舜走后，二妃惟有时时弹奏瑶瑟，让美妙的音乐声荡绿波，借以寄托慰藉哀思。黄陵庙里的神女塑像栩栩如生，香冷粉消的花容月貌楚楚动人，头上梳着像花一样的环形发鬓，耳边的头发似绿云重重，二妃居于古祠殿中只有飒飒冷风濛濛苦雨与她们为伴，表达了二妃的凄怨和内容的情感。挥泪成斑，湘浦鼓瑟充满了飘渺的神话色彩，也充满了浪漫气息。“古祠深殿，香冷雨和风”又是词人惋惜二妃悲剧性的死，以景结情含有余不尽之意。 [6]
舜之二妃娥皇、女英的故事以其哀婉动人，千百年来广为流传，成为文人墨客歌吟讽咏的常见题材。张此词即咏此事。词的上片“烟收”二句用环境烘托悲剧的气氛。紧接三句写二妃离京寻舜帝于水云之乡，形象动人，情意婉转。下片开头二句写出湘妃竹与湘妃鼓瑟的故事。后三句又以景结情，余韵悠长，与开头悲剧呼应。
这首词咏怀古迹，凭吊湘妃，将追怀帝舜的湘妃如怨如慕之情写得“祭神如神在”，且写了人神之共性，具有人类通常具有的优美情怀。全词以景起，以景结，中叙二妃事；娥皇、女英的形象与黄陵庙环境的阴冷气氛融为一体，情景相生，酿造出一股凄凉愁怨的情味。作品“极缥缈之思，不落凡俗”，成功地运用神话题材，创造出幽艳空灵的审美境界。
临江仙·西湖春泛
堤曲朱墙*远，山明碧瓦高低。好风二十四花期。骄骢穿柳去，文艗挟春飞。
箫鼓晴雷殷殷，笑歌香雾霏霏，间情不受酒禁持。断肠无立处，斜日欲归时。
翻译
水中行船，堤岸曲折，岸上红墙时*时远，远山明丽，*楼碧瓦高低相间。春风吹到二十四番，骏马在绿柳间驰穿，画船追着春色浏览。
箫鼓声声震天犹如晴天响雷一般，香雾在湖面弥漫，笑声歌声不断。情趣涌现，哪里还受酒的束管？面前美景欢乐一片，我却冷眼旁观，忧愁令肠断，此处无我立脚之点。已经日落要归返，我却仍与伤感凄凉相伴。
注释
二十四花期：指花信风。
骄骢：壮健的骢马。
殷殷：形容吹箫击鼓声音如雷声阵阵。
闲情不受酒禁持：指游春的好心情需开怀畅饮。
鉴赏
这是一首纪游抒怀词，写词人春泛西湖的所见所闻所感。全词分两个部分：上片与过片的前两句为前半部分，咏西湖春泛之全景，气氛欢快；末三句为后半部分，写自己泛舟欲归，情调黯然。临江仙：唐教坊曲名，后用为词调。原曲多用以咏水仙，故名。“堤曲朱墙*远，山明碧瓦高低。”曲：水流弯曲的地方。两句大意是：春天的西湖周围，山明水秀，风景怡人。在长堤的水流弯曲处，坐落着许多亭台楼榭，红墙碧瓦，远*高低纵横。起二句对仗工整，总写西湖的自然和人文环境，色彩鲜明，气韵横生。“好风二十四花期，骄骢穿柳去，文舟益挟春飞。”好风二十四花期：即二十四番花信风。古人将春天前后八个节气分属二十四种花，它们是：小寒梅花、山茶、水仙；大寒瑞香、兰花、山矾；立春迎春、樱春；雨水菜花、杏花、李花；惊蛰桃花、棣棠、蔷薇；春分海棠、梨花、木兰；清明桐花、麦花、柳花；谷雨牡丹、荼种、楝花。骢：原指毛色青白相杂的马，也泛指马。文罦：即画舫。罦，刻有罧首的船。三句大意是：在二十四番花信风轻吹的三四个月中，西湖边风景如画，游人如织。骑马的游客在柳树间穿行；湖中画船如云满载春色荡漾往来。“骄”字刻画出游客的盎然意兴，“文”字更为此画面增添了几许绮丽的色彩。“箫鼓晴雷殷殷，笑歌香雾霏霏。”殷殷：盛大的样子。霏霏：形容云气、雾气很盛的样子。两句大意是：西湖边上箫鼓齐鸣，乐声喧天，仿佛晴空响雷一般。笑声歌声不断，随着花香弥漫于湖上。此二句从听觉和嗅觉方面着笔，进一步刻画出西湖春天的热闹繁盛景象。“闲情不受酒禁持，断肠无立处，斜日欲归时。”禁持：是宋、元方言，摆布、纠缠的意思。三句大意是：心中甚感幽独落寞，即使喝得醉意醺醺也高兴不起来。满腹愁苦无处诉说，唯有在斜阳之下凄凉地归去。这一部分写词人将自己悄然置身于繁盛热闹的场面之外，大有辛弃疾《玉案》词中的主人公“东风夜放花千树”时“却在灯火阑珊处”的情味。从写作技巧上来说，这是一种对比的章法，临结一转，给人以无穷的回味余地。
这首小词情景反衬。词人置身花香弥漫、歌舞喧天的西湖春景中，心中充满凄凉，是以乐景写哀情的典型手。
临江仙·金谷无烟宫树绿
宋代 辛弃疾
金谷无烟宫树绿，嫩寒生怕春风。博山微透暖薰笼。小楼春色里，幽梦雨声中。
别浦鲤鱼何日到，锦书封恨重重。海棠花下去年逢。也应随分瘦，忍泪觅残红。
译文
是不举烟火的寒食节，名贵的树木在园子里隐隐透出绿色。嫩生生的寒意，在春风中瑟瑟抖动着。薰笼内，焚烧香料的博山炉还微微透出暖气。深浓的春色围着小小的阁楼，在轻柔的雨声里，我们做着温馨的梦。
在我们分手的渡口，送信的鲤鱼哪一天才能来到呢？它捎来的，该是一封包裹着千愁万恨的信吧！还记得，我们是在去年，一株海棠花下认识的，由于相思的折磨，她一定瘦多了。啊，也许此刻她正含着泪，在独自寻找那片片残红罢！
注释
1.临江仙：词牌名，原为唐代教坊曲名。又名“谢新恩”“雁后归”“画屏春”“庭院深深”“采莲回”“想娉婷”“瑞鹤仙令”“鸳鸯梦”“玉连环”。格律俱为*韵格，双调小令，常见者全词分两片，上下片各五句，三*韵。
2.金谷：金谷园，本为晋代石崇的别墅，这里代指词人的宅第。
3.嫩寒：微寒。
4.博山：指香炉。
5.薰（xūn）笼：罩在香炉上的竹笼。
6.别浦（pǔ）：分别的水边。
7.鲤鱼：指书信。蔡邕《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”
8.锦书：用锦织成的信，一般指情书。用窦滔妻苏氏织锦为《回文璇玑图》诗以赠其夫事。
9.随分：照例，相应。
10.残红：残花。
赏析
“金谷无烟宫树绿”，以“金谷无烟”出之，表明这是寒食、清明节问，“金谷”一词，含着许多意思，令人想起高门大户人家的庭园，里面应该住着美慧多情的女子。“宫树绿”一语，加深了景物朦胧暗碧的效果，起一种伤感的感情引诱作用，这与女子的脆弱多情的伤春感情正相融。所以，起笔虽然没有直接写人、写情，却通过用典和造境，在这两方面作了暗示。
“嫩寒生怕春风”，以倒装句式突出春寒恻恻，给予未出场的女主人公带来的生理和心理的不适。“生怕春风”，写得细，写得透，仿佛作者与她通感着似的。
“博山微透暖薰笼”，转入楼内，渲染出女子居处的温馨气氛，并为她创造出一个典型的怀人环境。然而以下又不正写，而是把她的思念之情转到她的幽梦中去，这样写，比正写更雅致——隔着梦的帷幕来思念人，总有一些朦胧美，有几分差涩感；也更有深致——连梦中都不能免除思念，醒时的情状就不用多说了。但又不明出——没有写她幽梦的内容，只是渲染出的这个情调使读者不得不往词人暗设的那条思路想去。
“小楼春色里，幽梦雨声中。”这两句的含蓄蕴藉和情蕴的丰富，以及对仗的工致，足以与晏几道的抒情名句“落花人独立，微雨燕双飞”媲美。“幽梦”一句，写情尤其多致，这样的雨声，在她的幽梦中，又是一番别样的景致了。
“别浦鲤鱼何日到”，“何日到”，实际是说“无书到”，在渡口相别分手之后从没有收到过书信。
“锦书封恨重重”一句，怨书信不来，怨书信即是怨人。上两句言分手之后就一直没有音信，不由得叫人怨恨重重了。“海棠花下去年逢”，海棠花又开了，自己只能流连树下，追忆去年这个时候与情人在此相会的情景了。这一句写得温馨香软，足见对初相遇的记忆之深、之美好，甚至连他写到的那海棠，似乎也都成了伊人风采的`暗示。
“也应随分瘦，忍泪觅残红。”细节化的猜测，猜测她的必然消瘦，想像她在觅残红——这是男性作者所造的女子伤时伤别之情的经典意象。这样的猜测，无疑显示出对伊人的极度钟情。
这首词怨春怀人，却不直说，而说“小楼春色里，幽梦雨声中”；而说“嫩寒生怕春风”、“忍泪觅残红”，婉转细腻，深沉含蓄，其怨春怀人之情愈为深切。辛弃疾是豪放派大家，而该词通篇以婉丽词句写出，体现了这位“豪气”与“柔情”并于一身的大词人多样化的艺术风格。
创作背景
这首词作年无可确考。邓广铭《稼轩词编年笺注》以广信书院本次第推测，谓当作于宋孝宗淳熙十三年（1186）之前，在带湖。蔡义江、蔡国黄也将之归于是年。可供参考。
原文：
一别都门三改火，天涯踏尽红尘。依然一笑作春温。无波真古井，有节是秋筠。
惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。尊前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人。（尊前通：樽）
注释：
翻译：
距离都门畅饮已3年了，走过尘世的很多地方。相见欢笑还很温暖。你我也都保持着高尚的品格。
在这微明的月色淡淡的云的夜你又要乘孤舟远去，心中不免惆怅。但在这酒樽之前不用皱眉。人生就是座旅店，我也就是个行人。
赏析：
这首词是公元1091年（宋哲宗元祐六年）春苏轼知杭州时，为送别自越州（今浙江绍兴）北徙途经杭州的老友钱穆父（名勰）而作。全词一改以往送别诗词缠绵感伤、哀怨愁苦或慷慨悲凉的格调，创新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，议论风生，直抒性情，写得既有情韵，又富理趣，充分体现了作者旷达洒脱的个性风貌。词人对老友的眷眷惜别之情，写得深沉细腻，婉转回互，一波三折，动人心弦。
词的上片写与友人久别重逢。元祐初年，苏轼朝为起居舍人，钱穆父为中书舍人，气类相善，友谊甚笃。元祐三年穆父出知越州，都门帐饮时，苏轼曾赋诗赠别。岁月如流，此次杭州重聚，已是别后的第三个年头了。三年来，穆父奔走于京城、吴越之间，此次又远赴瀛州，真可谓“天涯踏尽红尘”。分别虽久，可情谊弥坚，相见欢笑，犹如春日之和煦。更为可喜的是友人与自己都能以道自守，保持耿介风节，借用白居易《赠元稹》诗句来说，即“无波古井水，有节秋竹竿”。作者认为，穆父出守越州，同自己一样，是由于朝好议论政事，为言官所攻。
以上数句，先从时间着笔，回忆前番离别，再就空间落墨，概述仕宦生涯，接下来抒发作者对仕宦失意、久处逆境所持的达观态度，并用对偶连喻的句式，通过对友人纯一道心、保持名节的赞颂，表明了自己淡泊的心境和坚贞的操守。词的上片既是对友人辅君治国、坚持操守的安慰和支持，也是词人半生经历、松柏节操的自我写照，是词人的自勉自励，寓有强烈的身世之感。明写主，暗寓客；以主慰客，客与主同，表现出作者与友人肝胆相照，志同道合。
词的下片切入正题，写月夜送别友人。“惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云”一句，描绘出一种凄清幽冷的氛围，渲染了作者与友人分别时抑郁无欢的心情。
“樽前不用翠眉颦”一句，由哀愁转为旷达、豪迈，说离宴中歌舞相伴的歌妓用不着为离愁别恨而哀怨。这一句，其用意一是不要增加行者与送者临歧的悲感，二是世间离别本也是常事，则亦不用哀愁。这二者似乎有矛盾，实则可以统一强抑悲怀、勉为达观这一点上，这符合苏轼宦途多故之后锻炼出来的思想性格。词末二句言何必为暂时离别伤情，其实人生如寄，李白《春夜宴从弟桃花园序》云：“夫天地者，万物之逆旅也，光阴者，百代之过客也。”既然人人都是天地间的过客，又何必计较眼前聚散和江南江北呢？词的结尾，以对友人的慰勉和开释胸怀总收全词，既动之以情，又揭示出得失两忘、万物齐一的人生态度。
苏轼一生虽积极入世，具有鲜明的政治理想和政治主张，但另一方面又受老庄及佛家思想影响颇深，每当官场失意、处境艰难时，他总能“游于物之外”，“无所往而不乐”，以一种恬淡自安、闲雅自适的态度来应对外界的纷纷扰扰，表现出超然物外、随遇而安的旷达、洒脱情怀。这首送别词中的“一笑作春温”、“樽前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人”等句，是苏轼这种豪放性格、达观态度的集中体现。然而在这些旷达之语的背后，仍能体察出词人对仕宦浮沉的淡淡惆怅，以及对身世飘零的深沉慨叹。
原文：
昨夜个人曾有约，严城玉漏三更。
一钩新月几疏星。
夜阑犹未寝，人静鼠窥灯。
原是瞿唐风间阻，错教人恨无情。
小阑干外寂无声。
几回肠断处，风动护花铃。
译文：
昨夜曾与那人有约，备森严的城内街道空无一人，独自等到三更时分。天上一弯新月，伴着几颗星。纵夜阑灯昏，也难以安然好眠；四周寂静无声，连小鼠也出来窥探。
他一定遭遇了像瞿塘峡的风一样的意外变故，才没来赴约，让人误解他是无情。小栏杆外寂静无声，没有人来，只有几次轻风吹响了护花铃，空留断肠人。
注释：
临江仙：唐教坊曲名，后用作词牌名。此词双调六十字，*韵格。
个人：那人。
严城：戒备森严的城池。
新月：农历每月初出现的弯形的月亮。
鼠窥灯；形容环境寂静荒僻。用秦观《如梦令·遥夜沈沈如水》“梦破鼠窥灯”词意。
瞿唐：即瞿塘，峡名，为长江三峡之首，也称夔峡，西起重庆奉节白帝城，东至巫山大溪，*悬崖壁立，江流湍急，山势险峻。号称西蜀门户，峡口有夔门和滟滪堆。
阑干：即栏杆。
护花铃：为保护花朵驱赶鸟雀而设置的铃。
赏析：
起句点破一个人在等待意中人赴约，写夜深人静的夜景，从室外到室内，情景交融，有静有动。“人静鼠窥灯”一句生动地写出等待中的焦急和紧张，连老鼠的动静也逃脱不了人的关注，可见这人的精神是多么集中。下阕转而交代了约会的结果是失败。但亦言明了失败的原因不是两个有情人彼此变心，而是某些不可明言的外界因素的介入造成了遗憾。结句由情入景，写出这种遗憾深重，无法弥补。
情人约会，要等的还是男性。等待是一件痛苦的事情，你要等的人迟迟不来，开始思索她爽约的原因。可能对方有重重阻碍，不能出门相见，而非无情爽约。
原文：
临江仙·江绕黄陵春庙闲
江绕黄陵春庙闲，娇莺独语关关。
满庭重叠绿苔斑。
阴云无事，四散自归山。
箫鼓声稀香烬冷，月娥敛尽弯环。
风流皆道胜人间。
须知狂客，拼死为红颜。
译文：
⑴黄陵春庙：黄陵庙，在湘水之旁，为湘妃而立的庙宇。旧址在今湖南湘潭附*。《水经注》：“湘水北径黄陵亭西。”韩愈《黄陵庙碑》：“湘水旁有庙曰黄庙，自前古立以祠尧之二女，舜之二妃者。”《通典》：“湘阴具有地名黄陵，即虞舜二妃所葬。”又据《地理志》载：湖北宜昌县西，重岩叠起，山下有黄陵庙，三国时蜀汉所建。
⑵关关：莺啼声，象声词。
⑶月娥：月亮，以月拟人，故称“月娥”。弯环：月弯如环。
注释：
⑴黄陵春庙：黄陵庙，在湘水之旁，为湘妃而立的庙宇。旧址在今湖南湘潭附*。《水经注》：“湘水北径黄陵亭西。”韩愈《黄陵庙碑》：“湘水旁有庙曰黄庙，自前古立以祠尧之二女，舜之二妃者。”《通典》：“湘阴具有地名黄陵，即虞舜二妃所葬。”又据《地理志》载：湖北宜昌县西，重岩叠起，山下有黄陵庙，三国时蜀汉所建。
⑵关关：莺啼声，象声词。
⑶月娥：月亮，以月拟人，故称“月娥”。弯环：月弯如环。
赏析：
牛希济《临江仙》共七首，都是咏往昔神仙之事，其共同的特点是语言芊绵温丽，写景抒情，融为一体，其凭吊凄凉之意，蕴含其中，深得咏史之体裁。
这首词咏湘妃之事。上片写黄陵庙前的自然景色，江水环绕，娇莺独语，满庭绿苔，阴云无事，飘浮绕山，紧扣一个“闲”字，境界确是“悠闲清静”。
下片转写到湘妃之事，但用的是曲笔暗写。“箫鼓”二句，是说湘灵已去，空留月娥照江天。“风流”一句，是凭吊湘灵的忠贞爱情。最后二句，借屈原美人香草之意，表现了人们应该要忠贞于爱情的思想。《栩庄漫记》评道：“‘须知狂客，拼死为红颜’，可谓说得出，妙在语拙而情深。”
原文：
临江仙
陈与义〔宋代〕
忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英。长沟流月去无声。杏花疏影里，吹笛到天明。
二十余年如一梦，此身虽在堪惊。闲登小阁看新晴。古今多少事，渔唱起三更。
译文：
回忆当年在午桥畅饮，在座的都是英雄豪杰。月光映在河面，随水悄悄流逝，在杏花稀疏的花影中，吹起竹笛直到天明。二十多年的经历好似一场梦，我虽身在，回首往昔却胆战心惊。闲来无事登上小阁楼观看新雨初晴的景致。古往今来多少历史事迹转瞬即逝，只有把它们编成歌的渔夫，还在那半夜里低声吟唱。
注释：
临江仙：词牌名，又称《鸳鸯梦》、《雁后归》、《庭院深深》。双调，上片五句，押三*韵，三十字；下片同，共六十字。午桥：在洛阳南面。坐中：在一起喝酒的人。豪英：出色的人物。这两句说：想从前在午桥桥头饮宴，在一起喝酒的都是英雄好汉。长沟流月：月光随着流水悄悄地消逝。去无声：表示月亮西沉，夜深了。疏影：稀疏的影子。这两句说，在杏花稀疏的影子里吹起短笛，一直欢乐到天明。二十余年：二十多年来的经历（包括北宋亡国的大变乱）。堪惊：总是心战胆跳。新晴：新雨初晴。晴，这里指晴夜。渔唱：打鱼人编的歌儿。三更：古代漏记时，从黄昏至拂晓分为五刻，即五更，三更正是午夜。
赏析：
这首词是作者晚年追忆洛中朋友和旧游而作的。上片写对已经沦落敌国之手的家乡以及早年自在快乐生活的回顾。下片宕开笔墨回到现实，概括词人从踏上仕途所经历的颠沛流离和国破家亡的痛苦生活，结句将古今悲慨、国恨家愁，都融入“渔唱”之中，将沉挚的悲感化为旷达的襟怀。此词直抒胸臆，表情达意真切感人，通过上下两片的今昔对比，萌生对家国和人生的惊叹与感慨，韵味深远绵长。
上片忆旧。
“忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英。”回想往昔在午桥桥上宴饮，在一起喝酒的人大多是英雄豪杰。用“忆”字开篇，直接了当把往事展开来。“午桥”是唐代白居易、刘禹锡、裴度吟诗唱和、举杯相欢的地方。作者青年时期，追寻遗韵，仰慕前贤，在故乡洛阳，与当时“豪英”一起，也在午桥宴饮聚会，把酒临风。
“长沟流月去无声，杏花疏影里，吹笛到天明。”白天和朋友们在午桥畅饮，晚上围坐在杏树底下尽情地吹着悠扬的笛子，一直玩到天明，竟然不知道碧空的月光随着流水静悄悄地消失了。桥上欢歌笑语，桥下一片宁静，以静衬动。这三句写景叙事，优美自然，它如同明净澄澈的清水一样。特别是“杏花疏影里，吹笛到天明”两句， “杏花”则点明在春天的夜晚，豪杰们抚琴弄笛，那情致高雅的笛声此起彼伏。作者以初春的树林为背景，利用明月的清辉照射在杏花枝上所撒落下来的稀疏花影，与花影下吹奏出来的悠扬笛声，组成一幅富有空间感的恬静、清婉、奇丽的画面，将作者那种充满闲情雅兴的生活情景真实地反映了出来。
下片感怀。
“二十余年如一梦，此身虽在堪惊。”作者在政和三年（1113年）做官后，曾遭谪贬；特别是靖康之变，北宋沦亡，他逃到南方，饱尝了颠沛流离、国破家亡的痛苦。残酷的现实和往昔的一切形成鲜明的对照，很自然会有一场恶梦的感触。这两句概括了这段时间里国家和个人的激剧变化的情况。这里，作者以饱蘸着久历艰难和劫后余生的血泪的笔触，写下这感慨深沉的诗句，发人深思，启人遐想。经历了国破家亡，战事连连之后，曾在一起吟诗饮酒的豪杰们如今散落各方，九死一生，身世之感和家国之痛油然而生。
接着写道：“闲登小阁看新晴。古今多少事，渔唱起三更。”“闲登”句是说：我闲散无聊地登上小阁，观看这雨后新晴的月色。这旬点题，写明作此词的时间、地点和心境。“新晴”与“长沟流月”照应，巧妙地将忆中之事与目前的处境联系起来，作者今昔不同的精神状况从中得以再现。“古今多少事，渔唱起三更。”把国家兴亡和人生的感慨都托之于渔唱，进一步表达作者内心寂寞悲凉的心情。古往今来的大事已经转瞬即逝了，只有把它们编成歌儿的渔夫，还在那半夜三更里低声歌唱。这是低沉的感叹，软弱的**，无能为力的自我表白。这种看破世情、回避现实的消极态度，从侧面显示诗人对现实的极度不满，这是乱世怀古伤今的主题。
这首词通过回忆在洛阳的游乐来抒发作者对国家沦陷的悲痛和漂泊四方的寂寞。以对比的手法，明快的笔调，通过对旧游生活的回忆，抒发了北宋亡国后深沉的感慨。寥寥几笔，勾画出来的自我形象相当丰满。
原文：
金谷无烟宫树绿，嫩寒生怕春风。
博山微透暖薰笼。
小楼春色里，幽梦雨声中。
别浦鲤鱼何日到，锦书封恨重重。
海棠花下去年逢。
也应随分瘦，忍泪觅残红。
译文
是不举烟火的寒食节，名贵的树木在园子里隐隐透出绿色。嫩生生的寒意，在春风中瑟瑟抖动着。薰笼内，焚烧香料的博山炉还微微透出暖气。深浓的春色围着小小的阁楼，在轻柔的雨声里，我们做着温馨的梦。
在我们分手的渡口，送信的鲤鱼哪一天才能来到呢？它捎来的，该是一封包裹着千愁万恨的信吧！还记得，我们是在去年，一株海棠花下认识的，由于相思的折磨，她一定瘦多了。啊，也许此刻她正含着泪，在独自寻找那片片残红罢！
注释
1.临江仙：词牌名，原为唐代教坊曲名。又名“谢新恩”“雁后归”“画屏春”“庭院深深”“采莲回”“想娉婷”“瑞鹤仙令”“鸳鸯梦”“玉连环”。格律俱为*韵格，双调小令，常见者全词分两片，上下片各五句，三*韵。
2.金谷：金谷园，本为晋代石崇的别墅，这里代指词人的宅第。
3.嫩寒：微寒。
4.博山：指香炉。
5.薰（xūn）笼：罩在香炉上的竹笼。
6.别浦（pǔ）：分别的水边。
7.鲤鱼：指书信。蔡邕《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”
8.锦书：用锦织成的信，一般指情书。用窦滔妻苏氏织锦为《回文璇玑图》诗以赠其夫事。
9.随分：照例，相应。
10.残红：残花。
赏析：
这首词作年无可确考。邓广铭《稼轩词编年笺注》以广信书院本次第推测，谓当作于宋孝宗淳熙十三年（1186）之前，在带湖。蔡义江、蔡国黄也将之归于是年。
——《临江仙》诗词鉴赏 (菁华6篇)
《临江仙·千里潇湘挼蓝浦》
宋代：秦观
千里潇湘挼蓝浦，兰桡昔日曾经。月高风定露华清。微波澄不动，冷浸一天星。
独倚危樯情悄悄，遥闻妃瑟泠泠。新声含尽古今情。曲终人不见，江上数峰青。
《临江仙·千里潇湘挼蓝浦》译文
千里潇湘之上，渡口水色青青，屈原的兰舟曾驶过。明月高挂中天，清风渐渐停息，玉露清莹，微波不兴，漫天星斗映寒水。
独倚高高桅杆，心中无限忧思，远远传来凄清的瑟声，低低诉说着千古幽情。一曲终罢人不见，江上青峰孤耸。
《临江仙·千里潇湘挼蓝浦》注释
《临江仙》：词牌。双调小令，唐教坊曲。上下片各有三处*韵，五十八字。柳永演为慢词，上片五处*韵，下片六处*韵，共九十三字。
挼(ruó)蓝：形容江水的清澈。挼蓝，古代按取蓝草汁以取青色，同“揉蓝”。
兰桡(raó)：兰舟，船的美称。桡，桨，借代为船。
危樯(qiáng)：高高的桅杆。危，高。
遥闻妃瑟泠泠：听到远处湘灵鼓瑟的声音。
《临江仙·千里潇湘挼蓝浦》创作背景
此词乃绍圣三年(1096)秦观贬徙郴州途中夜泊湘江时作。“千里潇湘”，是词人的泊舟之处，也是昔日屈原等迁客骚人乘舟经行的地方。词人因被贬郴州而夜泊湘江，与当年屈原、贾谊等人因怀才不遇而行吟江畔，境遇何等相似。引发了作者的深沉感慨。
《临江仙·千里潇湘挼蓝浦》赏析
起两句总叙，写词人泊舟之处，用的是倒装手法。《楚辞·湘君》中有：“桂櫂兮兰枻”、“荪桡兮兰旌”句，即用桂木做的櫂，用兰木做的枻;或用荪草饰的桡，用兰草饰的旌旗，都是形容湘君所乘船的装饰。这里用“兰桡”代指木兰舟，暗指这一带正是当年骚人屈原的兰舟所经过的地方。这两句是写他从处州贬来郴州时，曾乘船经过清澈如蓝的千里湘江，犹如在步当年骚人屈原的足迹，在千里潇湘水上走着迁谪的苦难历程。词人和骚人，通过“千里潇湘”这一今古长流的中介，白然联系起来。从一开始，词中就引入了楚骚的意境与色调。
接着三句写泊舟湘江夜景。写这时月升中天，风停息下来，因为夜深，看*花草上露水开始凝结，在月光照射下晶莹透亮。整个潇湘水面是*静的，没有风也没有浪，满天星斗正浸泡在江水里，星星冷得似乎在发抖，写出了深夜的寒意。这是移情写法，把人的冷意由“一天星”表现出来。
词的下片写情。开始两句写词人泊舟湘江浦，独自靠在高高的樯杆上，静静地倾听远方传来的湘妃清冷的.瑟声。“妃”，指湘妃。传说潇湘一带，是舜的两个妃子娥皇、女英哭舜南巡不返，泪洒湘竹，投湘水而死的地方。又传二妃善于鼓瑟，《楚辞·远游》有“使湘灵鼓瑟兮，令海若舞冯夷。”特定的时地，触发了词人的历史联想，从而写出了这潇湘之夜似幻似真的泠泠瑟声，曲折地透露出寂寞凄冷的心境。
接着第三句，进一步描写对瑟声的感受，湘妃的瑟声是清凉哀怨的，抒发了她们对舜帝思念的深情，这是古今有情人共同的心声，不仅是湘妃的，也包含了词人的幽怨。词的歇拍两句，写听完曲子，抬头寻找湘妃，她已悄然不见踪影了，只有江岸无数座青青山峰巍然耸立，更进一步写出词人的怅惘之情和刚毅不屈的性格。 结尾全用钱起《省试湘灵鼓瑟》成句，但却用得自然妥帖，仿佛是词人自己的创作。它写出了曲终之后更深一层的寂寥和怅惘，也透露了词人高洁的性格。
这首词和作者以感伤为基调的其他词篇有所不同，尽管偏于幽冷，却没有显得气格羸弱。全篇渗透楚骚的情韵，这在秦词中也是特例。
《临江仙·千里潇湘挼蓝浦》作者介绍
秦观(1049-1100)字太虚，又字少游，别号邗沟居士，世称淮海先生。汉族，北宋高邮(今江苏)人，官至太学博士，国史馆编修。秦观一 生坎坷，所写诗词，高古沉重，寄托身世，感人至深。秦观生前行踪所至之处，多有遗迹。如浙江杭州的秦少游祠，丽水的秦少游塑像、淮海先生祠、莺花亭;青田的秦学士祠;湖南郴州三绝碑;广西横县的海棠亭、醉乡亭、淮海堂、淮海书院等。秦观墓在无锡惠山之北粲山上，墓碑上书“秦龙图墓”几个大字。有秦家村、秦家大院以及省级文物保护单位古文游台。
庭院深深深几许，云窗雾阁春迟。为谁憔悴损芳姿，夜来清梦好，应是发南枝。
玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹。浓香吹尽有谁知，暖风迟日也，别到杏花肥。
【注释】
①南枝：向南，亦即朝阳的梅枝。
②玉瘦檀轻：谓梅花姿态清瘦，颜色浅红。檀：原为木名，此处指浅绛色。
③羌管休吹：意谓不要吹奏音调哀怨的笛曲《梅花落》。
④暖风迟日：语出孙光宪《浣溪沙》词：兰沐初休曲槛前，暖风迟日洗头天。迟日：春日，语出杜审言《渡湘江》：迟日园林悲昔游，今春花鸟作边愁。赏析 细读这首赏花词，发现李清照选取的角度十分特别。第一个画面是描绘春天的来迟，梅花的不开放；第二个画面是描绘梅花的凋零，浓香之吹尽，而梅花盛开的场面只是在清梦中一闪而过。在词人的眼中，梅花似乎没有经历过枝头烂漫的好时光。这样苦心积虑、独具慧眼的艺术选择，只是要赋予咏梅以悲苦的含义。事实上，南渡漂泊的词人也无心赏识灿烂绽放的梅花，只是躲在房中，空任大好春光在身边悄悄流逝。一旦来到户外，梅花却又已经残败。其中，憔悴损、玉瘦檀轻等形象的描绘，仿佛是南渡后在愁苦中煎熬的词人外貌形态的写照。上下片为谁、有谁知的两度追问，又透露出世无知音的痛苦。身为女人，李清照无法真正干预闺房外面的世界，徒唤奈何。这样的托物言志法，与南渡前咏梅花之作，甚至是咏其他花卉之作，都有很大的差别。
【赏析】
细读这首赏花词，发现李清照选取的角度十分特别。第一个画面是描绘春天的来迟，梅花的不开放；第二个画面是描绘梅花的凋零，浓香之吹尽，而梅花盛开的场面只是在清梦中一闪而过。在词人的眼中，梅花似乎没有经历过枝头烂漫的好时光。这样苦心积虑、独具慧眼的艺术选择，只是要赋予咏梅以悲苦的含义。事实上，南渡漂泊的词人也无心赏识灿烂绽放的梅花，只是躲在房中，空任大好春光在身边悄悄流逝。一旦来到户外，梅花却又已经残败。其中，憔悴损、玉瘦檀轻等形象的描绘，仿佛是南渡后在愁苦中煎熬的词人外貌形态的写照。上下片为谁、有谁知的两度追问，又透露出世无知音的痛苦。身为女人，李清照无法真正干预闺房外面的世界，徒唤奈何。这样的托物言志法，与南渡前咏梅花之作，甚至是咏其他花卉之作，都有很大的差别。
《临江仙·千里潇湘挼蓝浦》
宋代：秦观
千里潇湘挼蓝浦，兰桡昔日曾经。月高风定露华清。微波澄不动，冷浸一天星。
独倚危樯情悄悄，遥闻妃瑟泠泠。新声含尽古今情。曲终人不见，江上数峰青。
《临江仙·千里潇湘挼蓝浦》译文
千里潇湘之上，渡口水色青青，屈原的兰舟曾驶过。明月高挂中天，清风渐渐停息，玉露清莹，微波不兴，漫天星斗映寒水。
独倚高高桅杆，心中无限忧思，远远传来凄清的瑟声，低低诉说着千古幽情。一曲终罢人不见，江上青峰孤耸。
《临江仙·千里潇湘挼蓝浦》注释
《临江仙》：词牌。双调小令，唐教坊曲。上下片各有三处*韵，五十八字。柳永演为慢词，上片五处*韵，下片六处*韵，共九十三字。
挼(ruó)蓝：形容江水的清澈。挼蓝，古代按取蓝草汁以取青色，同“揉蓝”。
兰桡(raó)：兰舟，船的美称。桡，桨，借代为船。
危樯(qiáng)：高高的桅杆。危，高。
遥闻妃瑟泠泠：听到远处湘灵鼓瑟的声音。
《临江仙·千里潇湘挼蓝浦》创作背景
此词乃绍圣三年(1096)秦观贬徙郴州途中夜泊湘江时作。“千里潇湘”，是词人的泊舟之处，也是昔日屈原等迁客骚人乘舟经行的地方。词人因被贬郴州而夜泊湘江，与当年屈原、贾谊等人因怀才不遇而行吟江畔，境遇何等相似。引发了作者的深沉感慨。
《临江仙·千里潇湘挼蓝浦》赏析
起两句总叙，写词人泊舟之处，用的是倒装手法。《楚辞·湘君》中有：“桂櫂兮兰枻”、“荪桡兮兰旌”句，即用桂木做的櫂，用兰木做的枻;或用荪草饰的桡，用兰草饰的旌旗，都是形容湘君所乘船的装饰。这里用“兰桡”代指木兰舟，暗指这一带正是当年骚人屈原的兰舟所经过的地方。这两句是写他从处州贬来郴州时，曾乘船经过清澈如蓝的千里湘江，犹如在步当年骚人屈原的足迹，在千里潇湘水上走着迁谪的苦难历程。词人和骚人，通过“千里潇湘”这一今古长流的中介，白然联系起来。从一开始，词中就引入了楚骚的意境与色调。
接着三句写泊舟湘江夜景。写这时月升中天，风停息下来，因为夜深，看*花草上露水开始凝结，在月光照射下晶莹透亮。整个潇湘水面是*静的，没有风也没有浪，满天星斗正浸泡在江水里，星星冷得似乎在发抖，写出了深夜的寒意。这是移情写法，把人的冷意由“一天星”表现出来。
词的下片写情。开始两句写词人泊舟湘江浦，独自靠在高高的樯杆上，静静地倾听远方传来的湘妃清冷的瑟声。“妃”，指湘妃。传说潇湘一带，是舜的两个妃子娥皇、女英哭舜南巡不返，泪洒湘竹，投湘水而死的地方。又传二妃善于鼓瑟，《楚辞·远游》有“使湘灵鼓瑟兮，令海若舞冯夷。”特定的时地，触发了词人的历史联想，从而写出了这潇湘之夜似幻似真的泠泠瑟声，曲折地透露出寂寞凄冷的.心境。
接着第三句，进一步描写对瑟声的感受，湘妃的瑟声是清凉哀怨的，抒发了她们对舜帝思念的深情，这是古今有情人共同的心声，不仅是湘妃的，也包含了词人的幽怨。词的歇拍两句，写听完曲子，抬头寻找湘妃，她已悄然不见踪影了，只有江岸无数座青青山峰巍然耸立，更进一步写出词人的怅惘之情和刚毅不屈的性格。 结尾全用钱起《省试湘灵鼓瑟》成句，但却用得自然妥帖，仿佛是词人自己的创作。它写出了曲终之后更深一层的寂寥和怅惘，也透露了词人高洁的性格。
这首词和作者以感伤为基调的其他词篇有所不同，尽管偏于幽冷，却没有显得气格羸弱。全篇渗透楚骚的情韵，这在秦词中也是特例。
《临江仙·千里潇湘挼蓝浦》作者介绍
秦观(1049-1100)字太虚，又字少游，别号邗沟居士，世称淮海先生。汉族，北宋高邮(今江苏)人，官至太学博士，国史馆编修。秦观一 生坎坷，所写诗词，高古沉重，寄托身世，感人至深。秦观生前行踪所至之处，多有遗迹。如浙江杭州的秦少游祠，丽水的秦少游塑像、淮海先生祠、莺花亭;青田的秦学士祠;湖南郴州三绝碑;广西横县的海棠亭、醉乡亭、淮海堂、淮海书院等。秦观墓在无锡惠山之北粲山上，墓碑上书“秦龙图墓”几个大字。有秦家村、秦家大院以及省级文物保护单位古文游台。
古诗原文
《廿一史弹词》第三段说秦汉开场词
滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。
是非成败转头空。
青山依旧在，几度夕阳红。
白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。
一壶浊酒喜相逢。
古今多少事，都付笑谈中。
译文翻译
滚滚长江向东流，多少英雄像翻飞的浪花般消逝。
不管是与非，还是成与败（古今英雄的功成名就），到现在都是一场空，都已经随着岁月的流逝消逝了。
当年的青山（江山）依然存在，太阳依然日升日落。
在江边的白发隐士，早已看惯了岁月的变化。
和老友难得见了面，痛快地畅饮一杯酒。
古往今来的多少事，都付诸于（人们的）谈笑之中。
注释解释
淘尽：荡涤一空。
渔樵：此处并非指渔翁、樵夫，联系前后文的语境而为动词：隐居。此处作名词，指隐居不问世事的人。
渚（zhǔ）：原意为水中的小块陆地，此处意为江岸边。
蓦（mù）：愿意为上马、超越，此处意为“突然”。
在廿一史弹词第三段《 说秦汉》中，原文共11句，因为受各影视、文学、音乐等作品（主要是三国演义）的影响，广为流传的是前四句。
创作背景
1511年（明朝正德六年），杨慎获殿试第一。1524年因得罪世宗朱厚熜，杨升庵被发配到云南充军。他戴着枷锁，被军士押解到湖北江陵时。正好，一个渔夫和一个柴夫在江边煮鱼喝酒，谈笑风生。杨升庵突然很感慨，于是请军士找来纸笔。写下了这首《临江仙》。
诗文赏析
这是一首咏史词，借叙述历史兴亡抒发人生感慨，豪放中有含蓄，高亢中有深沉。
从全词看，基调慷慨悲壮，意味无穷，令人读来荡气回肠，不由得在心头*添万千感慨。在让读者感受苍凉悲壮的同时，这首词又营造出一种淡泊宁静的气氛，并且折射出高远的意境和深邃的人生哲理。作者试图在历史长河的奔腾与沉淀中探索永恒的价值，在成败得失之间寻找深刻的人生哲理，有历史兴衰之感，更有人生沉浮之慨，体现出一种高洁的情操、旷达的胸怀。读者在品味这首词的同时，仿佛感到那奔腾而去的不是滚滚长江之水，而是无情的历史；仿佛倾听到一声历史的叹息，于是，在叹息中寻找生命永恒的价值。
在这凝固地历史画面上，白发的渔夫、悠然的樵汉，意趣盎然于秋月春风。江渚就是江湾，是风*浪静的休闲之所。一个“惯”字让人感到些许莫名的孤独与苍凉。幸亏有朋自远方来的喜悦，酒逢知己，使这份孤独与苍凉有了一份慰藉。“浊酒”似乎显现出主人与来客友谊的高淡*和，其意本不在酒。古往今来，世事变迁，即使是那些名垂千古的丰功伟绩也算得了什么。只不过是人们茶余饭后的谈资，且谈且笑，痛快淋漓。多少无奈，尽在言外。
大江裹挟着浪花奔腾而去，英雄人物随着流逝的江水消失得不见踪影。“是非成败转头空”，豪迈、悲壮，既有大英雄功成名就后的失落、孤独感，又暗含着高山隐士对名利的淡泊、轻视。既是消沉的又是愤慨的，只是这愤慨已经渐渐没了火气。面对似血的残阳，历史仿佛也凝固了。“青山依旧在”是不变，“几度夕阳红”是变，“古今多少事”没有一件不在变与不变的相对运动中流逝，从“是非成败”的纠葛中解脱出来，历尽红尘百劫，太多的刻意都可以抛开，太复杂了倒会变得简单，在时、空、人、事之间的感悟中，别是一般滋味在心头。
历史固然是一面镜子，倘若没有丰富的甚至是痛苦的残酷的人生体验，那面镜子只是形同虚设，最多也只是热闹好看而已。正因为杨慎的人生感受太多太深，他才能看穿世事，把这番人生哲理娓娓道来，令无数读者产生心有戚戚的感觉。
既然“是非成败”都如同过眼烟云，就不必耿耿于怀、斤斤计较；不如寄情山水，托趣渔樵，与秋月春风为伴，自在自得。作者*生抱负未展，横遭政治打击。他看透了朝廷的腐败，不愿屈从、阿附权贵，宁肯终老边荒而保持自己的节操。因此他以与知己相逢为乐事，把历代兴亡作为谈资笑料以助酒兴，表现出鄙夷世俗、淡泊洒脱的情怀。无论过去，当下，还是以后，追逐名利似乎总是一些人的生存方式，然而名缰利锁又往往令人痛苦不堪，难以自拔。
当然要建功立业，当然要展现英雄气概，当然要在无情的流逝中追求永恒的价值。但是既要拿得起，进得去；还要放得下，跳得出。要想看清历史发展的必然趋势，看清自己在历史中的位置和可能起到的作用，深度和远见都必须在生活中不断磨炼。
浪奔浪流，万里滔滔江水永不休，任凭江水淘尽世间事，化作滔滔一片潮流。历史总要不断地向前推进，不以人的意志为转移。逝者如斯，谁也留不住时光的脚步。可是人们却不甘就这样顺其自然，随波逐流。
青山不老，看尽炎凉世态；佐酒笑语，释去心头重负。任凭江水淘尽世间事，化作滔滔一片潮流，但总会在奔腾中沉淀下些许的永恒。与人生短暂虚幻相对的是超然世外的旷达和自然宇宙的永恒存在。宇宙永恒，人生有限，江水不息，青山常在。
下片展现了一个白发渔樵的形象，任它惊骇涛浪、是非成败，他只着意于春风秋月，在握杯把酒的谈笑间，固守一份宁静与淡泊。而这位老者不是一般的渔樵，而是通晓古今的高士，就更见他淡泊超脱的襟怀，这正是作者所追求的理想人格。
欧阳公作《蝶恋花》，有“深深深几许”之句，予酷爱之。用其语作“庭院深深”数阙，其声即旧《临江仙》也。
庭院深深深几许，云窗雾阁常扃，柳梢梅萼渐分明，春归秣陵树，人老建康城。
感月吟风多少事，如今老去无成，谁怜憔悴更凋零，试灯无意思，踏雪没心情。
注释
[1]扃（jiōng）：门环、门闩等。在此谓门窗关闭。
[2]人老建康城：一作“人客建安城”；建康，又作“远安”。
赏析/鉴赏
这首词作于建炎三年 ，即119 年初，是李清照晚期代表作之一。这首词不单是她个人的悲叹，而且道出了成千上万想望恢复中原的人之心情。
起句直接采用欧阳文忠公《蝶恋花》词首韵“庭院深深深几许”全句，连叠三个“深”字，乃比兴之作。貌写闺情，实蕴国恨。第二句：“云窗雾阁常扃”是用韩文公《华山仙女诗 》“云窗雾阁事恍惚，重重翠幕深金屏 ”，再加强“深”的意境 ，“常扃”与陶靖节《归去来辞》“门虽设而常关”，同一机杼，孤寂之心 ，忧愤之情，跃然纸上。词境静穆，不言愁苦，而使人更难为怀 。“柳梢梅萼渐分明”一句，写景如画，不设色，淡墨钩线，着一“渐”字，为点睛之笔“春归秣陵树，人老建康城”铺叙，合时、合地，境界自成 。“春归”，时间概念 ；“秣陵树”空间概念，意谓南宋偏安建康又一度春光来临了 ；“人老”，“老”字，时间概念 ，“建康城”空间概念，痛北人将老死南陲，创造出一悲恸欲绝的境界上片造境，下片言情 。“感月吟风多少事，如今老去无成 ”，今昔对比，无限感喟。建炎之初，清照抒写了许多语悲意明的政治诗，希望朝廷能以社稷苍生为重，谁知中原恢复大业竟至蹉跎。词人面对着南渡偏安的悲剧，既伤北宋之亡，又痛*生所业尽付东流，百感交集 。“谁怜憔悴更雕零”破碎山河无人收拾，词人憔悴瘦损、流落江南 。“试灯无意思，踏雪没心情”，以写实结。元宵在北宋是万民同乐的灯节，试灯，乃北宋官民预赏灯节之俗，今则“ 试灯无意思”；清照初到建康，踏雪登石头城，北望中原，今则大势已去，恢复无望，而金兵日炽，惨酷的现实哪里还有心情去预赏花灯，踏雪寻诗呢。
南渡以后，清照词风，从清新俊逸，变为苍凉沉郁，这首《临江仙》是她南渡以后的第一首能准确编年的词作。国破家亡，奸人当道，个中愁苦，只能用曲笔婉达。少女时代的清纯，中年时代的忧郁，一化而为老年时期的沉隐悲怆。
原文
愁与西风应有约，年年同赴清秋。旧游帘幕记扬州。一灯人著梦，双燕月当楼。
罗带鸳鸯尘暗澹，更须整顿风流。天涯万一见温柔。瘦应因此瘦，羞亦为郎羞。
译文
①澹：“淡”的异体字。
②风流：这里指风韵。
赏析/鉴赏
史达祖曾事权奸韩侂胄，掌文书，颇有权势。后韩败，史亦贬死（见《浩然斋雅谈》）。可见他的人品远不如姜夔，但他的词典雅工巧，却与姜词相*，汪森云：“姜夔出，句琢字炼，归于醇雅，史达祖等羽翼之”（《词综》序）。
这首小令写闺中人思念远方的游子。词人不仅能设身处地写出女主人公思人的情境，而且能细腻地描画出女主人公的思绪，表现了丰富的想象力。
上阕着重写女主人公独宿空房的孤寂心境。开首二句的构思就极为精巧，词人把抽象的“愁”情与无形的“西风”都人格化，它们仿佛早有约会似的，每年要到清秋时节前来赴约，相聚在一起，这就巧妙地把女主人公的心情作了十分富有诗意的表达。“旧游帘幕记扬州”是对思情的极为简练而又非常具体的概括：女主人公当年与她的情人在风月繁华的扬州曾有过一段令人销魂的经历，他们曾在一起偎依相游，曾在帘帏帐幕中卿卿我我。而今“一灯人着梦，双燕月当楼”——独自一人在一盏孤灯下梦魂萦绕，夜半醒来只见当空一轮明月照着高楼，清辉中还瞥见屋粱上栖息着一双相依相伴的乳燕。词人在这里以“双燕”反衬女主人公独宿空房的孤寂，燕影双双更比照出闺中人形单影只的凄楚。
下阕写女主人公思人时的微妙心理活动。“罗带鸳鸯尘暗澹”，绣着鸳鸯的罗带已被岁月的风尘消蚀得暗淡无光，它表明女主人公翘盼游子久久不归懒于梳妆打扮，鸳鸯带已弃置久矣，但她又觉得应该整顿精神保持自己仪容的美貌风流。“天涯万一见温柔”给这一心理活动作了交代：原来她怕天涯游子万一归来见到自己衣冠不整而失却了爱恋的柔情密意。最后二句“瘦应因此瘦，羞亦为郎羞”是女主人公内心声音的坦诚流露，她遥向远方的情人倾诉：我形容瘦损是因对你的思念而这般消瘦，人们看到我这样憔悴而议论我，羞赧我，我甘愿为你而羞！至此一个痴情女子对爱情的忠贞之情已尽现无遗。
——《春》阅读练*及答案 (菁华5篇)
春送了绿衣给田野，给树木，给花园；甚至于小小的墙隅、屋角，小小的庭前阶下，也点缀着新绿。就是油碧色的湖水，被春风粼粼地吹动，山涧的溪流也开始淙淙细细地流动了；于是黄的、白的、红的、紫的、蓝的，以及不能名色的花开了；于是黄的、白的、红的、黑的，以及各色的蝴蝶们，从蛹中苏醒了，舒展着美得耀人的双翼，栩栩地在花间、在园中飞了：便是小小的墙隅、屋角，小小的庭前阶下，只要有新绿的花木在着的，只要有什么花舒放着的，蝴蝶们也都栩栩地来临了。
蝴蝶来了，偕来的是花的春天。当我们在暖和宜人的阳光底下，走到一望无际的开放着金黄色花的菜田间，或杂生着不可数的无名的野花的草地上时，大的小的蝴蝶们总在那里飞舞着。一刻飞向这朵花，一刻飞向那朵花，便是停下了，双翼也还在不息不住地扇动。一群儿童嬉笑着追逐在它们之后，见它们停下了，便悄悄地蹑足走*，等到他们走*时，蝴蝶却又态度安闲地舒翼飞开了。
“呵，蝴蝶！它便被追，也并不现出匆急的神气。”
在这个时候，我们似乎感到整个宇宙都耀着微笑，都泛溢着快乐，每个生命都在生长，在向前或向上发展。
1．理解下面词语中加粗字的意思。
（1）墙隅__________________________________
（2）蹑足__________________________________
（3）追逐__________________________________
（4）泛溢__________________________________
（5）偕来__________________________________
（6）双翼__________________________________
2．“蝴蝶来了，偕来的是花的春天”这句话的含义是什么？在文中起什么作用？
____________________________________________________________________?
参考答案：
1．（1）角落。（2）轻轻地。（3）追赶。（4）流出来。（5）共同，一块儿。（6）翅膀。
2．蝴蝶来了，就使春天显得更加美丽。在文中起承上启下的过渡作用。
二、阅读理解（共57分）
（一）阅读《钱塘湖春行》，完成11-12题。（6分）
孤山寺北贾亭西，水面初*云脚低。
几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
11．诗歌中哪些景物体现了早春的特点？（3分）
12．这是一首描写西湖的名篇，诗歌在写法上有什么精妙之处，任选一处进行赏析。（3分）
答案：
二、阅读理解（共57分）
11．水面初*、早莺、暖树、新燕、乱花、浅草（3分）
12．示例：①运用拟人的修辞手法，一个“争”字突出了早莺的生机活力，突出了诗人对自然的喜爱之情。②运用了寓情于景的手法，《钱塘湖春行》生动地描绘了诗人早春漫步西湖所见的明媚风光，表达了诗人对西湖早春美景的喜爱之情。③运用了动静结合的手法，有对莺燕动态化的描写：也有对脚下植物静态化的描写，体现出植物的情感色彩与生命活力。……（任答一点给3分）
阅读下面两首元曲，完成14-15题。（共4分）
天净沙·秋思天净沙·春
（元）马致远（元）白朴
枯藤老树昏鸦，春山暖日和风，
小桥流水人家，阑干楼阁帘栊①，
古道西风瘦马。杨柳秋千院中。
夕阳西下，啼莺舞燕，
断肠人在天涯。小桥流水飞红②。
注：①[帘栊（lóng）]带帘子的窗户。②[飞红]花瓣飞舞，指落花。
14.关于以上两首元曲，说法有误的一项是（2分）
A.曲牌是曲子的调名，又叫曲调。“天净沙”就是曲牌名，“秋思”和“春”则分别是两首小令的题目。
B.《天净沙·秋思》中出现了多个景物，其中“夕阳”为全诗笼罩上一层温暖的色彩，让游子凄凉的心得到安慰。
C.《天净沙·秋思》中的景象相互映衬：动态的“流水”与静态的“小桥”相映，动态的“西风”与静态的“古道”相映。
D.《天净沙·春》的首句为我们描绘了一幅阳光明媚的春色图：“山”春意盎然，“日”暖意融融，“风”和煦温情。
15.两首元曲中都有“小桥流水”，请你结合作品，说说“小桥流水”的图景分别蕴含了诗人怎样不同的情感。（2分）
答案：（共4分）
14.答案：B（2分）
15.答案示例：马致远在《天净沙·秋思》中，借“小桥流水人家”的美好画面，衬托了漂泊在外的游子内心的孤独凄凉（或：表达了游子对家乡亲人的思念）。白朴在《天净沙·春》中，则通过“小桥流水飞红”之景，抒发了对春天的喜爱之情。（2分。每首元曲的情感各1分）
关河迢递绕黄沙，惨惨阴风塞柳斜。
花带露寒无戏蝶，草连云暗有藏鸦。
诗穷莫写愁如海，酒薄难将梦到家。
绝域东风竟何事？只应催我鬓边华！
[注]朱弁(1085～1144)：字少章，号观如居士，宋高宗建炎元年冬出使金国，拒绝金人的威胁利诱，不肯屈服，被拘留了整整十五年，于宋高宗绍兴十三年秋回到故国。
8．这首诗表达了诗人怎样的思想感情？请结合诗句分析。(5分)
9．请从情与景关系的角度赏析这首诗的前两联。(6分)
参考答案
8．答案：表达了诗人长年被拘禁在异国他乡，感到年华已逝(1分)，有家难回的悲苦忧愁(2分)和对故国的深深思念之情(2分)。(共5分，意思对即可)
9．答案：前两联描写了遥远的塞北阴冷萧瑟的景象。首联写惨惨阴风夹着黄沙吹打着弱柳，极写其荒凉凄惨。(2分)颔联写花上露水充满寒意，连蝴蝶都不愿飞来，暗云低垂芳草连天，草中藏着乌鸦，极写其荒寒阴森恐怖。(2分)阴惨的景象之中流露出无限的悲苦，借景抒情，情景交融。(2分)(共6分，意思对即可)
诗歌鉴赏：本诗前两联写塞北阴冷萧瑟之景。首联写惨惨阴风夹着黄沙吹打着弱柳，多么荒凉凄惨！颔联的描写有感时花溅泪，恨别鸟惊心的味道。花上露水充满寒意，连蝴蝶都不愿飞来，虽有芳草碧连天，可草中藏着乌鸦，多么阴森恐怖！这就和江南的春天形成鲜明对比，把诗人思念故国的深情充分地表达了出来。后两联抒情。诗穷是指自己的诗难以把浩荡的愁怀尽情地抒写出来，酒薄则更让人痛苦：想回故乡除非是在梦中，要做梦只好喝酒，可酒薄无力，梦中尚未到家，人却已经醒了。诗的最后以东风吹白了两鬓的黑发作结，将故国之思抒发得淋漓尽致。
汉寿城春望
刘禹锡
汉寿城边野草春，荒祠古墓对荆榛。
田中牧竖烧刍狗，陌上行人看石麟。
华表半空经霹雳，碑文才见满埃尘。
不知何日东瀛变，此地还成要路津。
【注】①这首诗是作者贬任朗州司马时所作。②刍狗：古化用茅草扎成的狗作祭品，祭后就被抛弃。③东瀛：东海。东瀛变，指沧海桑田的变化.
8.古人认为此春望诗，最奇，请指出这首诗奇在哪里，并简要赏析。（5分）
9.全诗表达了作者怎样的情感？请简要分析。（6分）
参考答案：
8.①内容奇特。此诗虽题为春望，但所望之景却是野草荆榛，荒祠古墓、颓垣败碑等荒凉衰败的景象。
②构思新奇.这首诗首联、颔联、颈联浑然一体，极力铺陈汉寿城遗址的破败和荒凉，为尾联的富有哲理性的议论作准备，构成了全诗的整体层次。
9.①诗人遭贬谪后的凄凉之感：通过写登临古城所望见的破败荒凉景象可以看出。
②昔盛今衰之感：借荒台颓垣、荒祠败碑，抒发了此种感慨。
③诗人不甘沉沦的乐观进取精神：在兴和废的转化之中，在此地还成要路津中可以看出。
赏析
这首诗虽然极力地描绘了汉寿城遗址的荒凉、破败的景象，但是格调毫不低沉。在兴和废的转化之中，充分地表现了诗人发展变化的朴素辩证观点，使全诗充满了积极的进取精神。这首诗打破了一般律诗起、承、转、合的框框，首、颔、颈三联浑然一体，极力铺陈汉寿城遗址的荒芜、破败的景象，构成了全诗的整体层次。
首联的出句点明了春望的地点，含蓄而又凝炼地表现汉寿城已是一片废墟了。野草春三字让人产生联想，如果汉寿不是一片芜城，还象当年那样人烟辐辏，无比繁华，春日迟迟，一派生机的话，诗人怎么会用城边野草刚刚发芽来描绘它的春色呢。首联对句勾勒出来的景物颇多，有荒祠、有古墓、有射棘、有榛莽，唯独没有人烟。正因为此，诗人用对字组合起来的柯、墓、荆、榛之类愈多，便使人愈感荒凉。[5]
颔联虽有牧童和行人出现，但也没有增添任何生气。牧竖烧刍狗予田中，说明坟山冷落，祭扫无人田地荒芜，可牧牛羊。符人着石麟于陌止。是因为荆榛莽莽，别无可以观赏盼景物，唯古墓前石兽群尚可注目而已。
颈联清楚地告诉人们汉寿城今非昔比，当年繁华的交通要道，如今已破败不堪了。当年指示路途的华表，如今已经被雷电轰击得半残，纵横的断碑，通体蒙尘，碑文依稀可辨。昔日繁华，今朝破败，尽在残缺华表，断裂石碑中显露了出来。诗人不惜耗费大量笔墨大写特写这样的破败和荒凉，完全是为着尾联的富有哲理性的议论作准备的。
从这首诗的尾联，不知何日东瀛变，此地还成要路津，谈出了一个深刻的哲理，即兴和废是互相依存，互相转化的。诗人认为：兴和废不是永恒的，不变的；而是有兴就有废，有废就有兴，兴可以变成为废，废亦可以变成为兴的。这正如老子所说的祸兮福所倚，福兮祸所伏一样，是具有朴素辩证法观点的。
