1、创造新型的师生双边活动
作为一个小学美术教师，我在课堂上，实施了愉快教育这一教学方法，针对低段学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征，并根据儿童心理特点和教材的不同内容，采取了适合儿童特点的一些教学方法。所以在上小学美术课时，我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。上课时，利用导入语（常用编故事、编儿歌、猜谜语，做游戏、竞赛性活动）直观教具和直观演示等形式，吸引学生的注意力，激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望，从中受到美的熏陶。
2、丰富学生的创造想象力
如何让学生插上想象的翅膀，创造更新、更奇的绘画作品？作为美术教师我尽可能地给他们提供丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象，运用形象化的声情画意，设置情境等手段，激发学生打开广阔的想象思维空间。在创作课上强调每个学生都要表现自己对生活的独特感受，在构思过程中，最为忌讳就是雷同。所以我在课堂教学上大胆放手，让学生敢于超越自我；让学生根据自己对事物的观察、图画资料等进行组合画面或添画环境、情节的再造现象。
这些就是我的教学心得，在以后的教学中我会使它们更加完善。小学美术教学的手段多种多样，这需要根据学生实际和教材内容去选择和指导，小学生的美术教育是一个长期的任务，要求我们教师在教学中要认真研究教材，找出切实可行的方法，以便学生在愉快中学*，全面提高学生的素质。我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学*的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。
儿童美术教育是由美术学、教育学、心理学、美学、艺术史学、鉴赏等多种学科相融的复杂学科，不是学这个专业的是很难懂得。即便是美术学院毕业的亦或是书画名家，如果不懂得儿童心理学，教育学等其他相关知识是无法成为一名合格的美术教师的。我从91年开始从事美术教育工作至今，在这二十余年的教育旅程中，我深切的感悟到作为一名美术教育工作者，自身的学识与修养和教育观念及教育的方式方法对教学质量起着决定性作用。要想使教学质量过硬有能适应社会发展的`需求，在教学方面我总结出三条经验：
（一）教学内容既要专业性强，课堂气氛又要不失生动活泼。
（二）教学课程既要内容丰富宽广又要有一定的艺术深度。
（三）教学进度既要适合学生发展所需又不能随波逐流，丢失自己的特色。
所以艺恒培训每个学期每个班的教学内容安排都必须坚持以上三条原则，要求每位老师根据自己学生的不同阶段精心设置安排课程进度及教学内容，这需要消耗老师很大的精力，因此老师施教的过程看似简单，其实非常复杂和繁琐。
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学*，更注重培养人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的；小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育强调培养学生学*兴趣，强调学生自主探究学*，合作互动学*，强调情感体验，注重学*的过程，注重跨学科的综合学*，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学*，学会做人，终身受益。
一、注重培养学生良好的观察和探究*惯：
在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的探究和观察*惯。
二、注重培养学生发散思维和丰富的想像力：
传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的，最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的天空五彩缤纷，五花八门，内容丰富。
三、注重调动学生综合学*的积极性：
素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依赖目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识水*，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。
四、注重对学生学*评价：
在教学中，要特别注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，老师评价和同学及学生自己评价有机结合，保护学生的学*积极性，使每一个学生都得到个性的张扬。现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学*方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。
美术通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我国“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。
实施素质教育已深入到各个学校领域，小学美术教育不同于专业的美术教育，它为发展学生整体素质服务，以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，学生的个性发展的全面发展。而小学美术教育中，如何使学生的各种素质得到全面发展，已引起广大小学美术教师的关注和思索。美育，是素质教育中的重要任务，它同素质教育中的其它形式的教育存在相互促进、相互补充、共同发展的关系，提高审美教育会使学生由被动地接受思想品德教育到主动地达到心灵的境界的转化，可以提高学生对科学美的感知能力，可以达到培养学生个性，创造力的目的。
“兴趣是最好的老师”，是学生探求知识、发展思维的巨大动力，也是培养学生主动参与意识的有效途径。有兴趣的学*不仅能使人全神贯注，积极思考，而会达到废寝忘食，欲罢不能的地步。手工制作是儿童生活中不可缺少的组成部分，比起光是叫儿童绘画更能够得到积极的响应。教师可以在手工制作中培养出他们更多的兴趣爱好。如，在上六年级美术的时候，讲到了园林设计。小学高年级美术当中越来越多的是欣赏课，真正需要学生绘画的很少。而在乡镇小学中，还达不到多媒体教学水*，所以根本不能够让学生更深刻的对该课时的了解。那么就只有教师先对该课时了解，尽量的举例让学生们朝我要讲的靠拢。课前准备一些有关于园林制作的素材。根据课本，让学生们对其欣赏试着讲出有哪些材料。然后再出示我自己所准备的材料，让他们认识。园林制作最基本的构成是：山石、水体、植物、建筑。山石可以去捡烧过的煤石，镇上很多家庭还是用煤炭的。树木可以用绿色卡纸围成锥形，再用皱纹纸剪成一条一条的围绕锥形卡纸贴上。同样园林中最简单的建筑物是凉亭，凉亭一样的可以用卡纸来做，还可以运用绘画知识画上花纹。跟他们讲解完简单的制作步骤之后，我要求6至10人一组合伙制作园林，先画设计图，再按我之前讲的来制作。最后的时间给他们讨论，课堂便沸腾开了，大家都七嘴八舌的。有好些同学已经在心里已经有了设计想法问我好不好。这样的一课时是成功的，效果非常的好，当然最后的结果可以想象。一周之后再次走进办公室，摆放着好多他们的成果，各式各样的园林。
教学是教和学的活动的统一体。教学方法既包含教师的教法，又包含学生的学法。重视学生的学法指导是实现从教到学的关键，是实施素质教育的重要途径。在教学中，应有系统地把学法指导与学*过程联系起来，使学生有愿望也有能力参与学*，进行创造。动手操作能力的培养，动手操作是小学美术学科体现得最为充分的一个方面，它也是训练儿童良好心理品质的一个有效手段。
良好的思想品德不会从天而降，需要我们去培养，绘画可以加深学生对生活的理解和热爱，培养高尚的道德情操，提高丰富的艺术修养，那么在美术教学中如何凭借教材向学生进行思想品德教育，做到绘画基础知识，技能与陶冶美好心灵和谐发展呢？充分挖掘教材中的思想教育因素，激发学生去了解我们祖先创造的艺术文明，用审美的规律去感受和欣赏前人给我们留下的宝贵的艺术文化遗产，让我们为我们的`祖先骄傲和自豪，教育德为首，在小学美术教学中把明理寓于美的形式中，借助美育的形式，来提高德育的质量，让学生在美的境界中学会做人的道理，形成高尚的思想道德观念，我在教学中曾做一番尝试，就是把美术课与思想品德课有机结合起来进行教学，如，在描绘祖国美丽的河山，家乡的名胜古迹……进行热爱大自然、热爱祖国、热爱家乡的思想感情教育。
总之，要真正推行美术素质教育，就必须引导学生自主参与学*的全过程，充分发挥他们的主体作用，使他们的各种能力与素质在主动参与中得到培养和提高。而要有效地培养学生的艺术素质，提高他们的创作能力又不增加他们的负担，让他们学得开心、愉快，是我们老师追求的目标。
本课是一节造型与表现课，其中包涵了丰富的想象、变形、夸张等造型手法，内容极具趣味性。在教学时，我采用了欣赏动画短片的形式进入新课，既激发了学生的学*兴趣又对本课内容有了初步的印象。为了激发学生的创作灵感，我将本课课题的一些笔画用拟人化的生活用品代替，一下就吸引了学生的注意力。
生活日用品在每个家庭都必不可少，并且种类繁多。所以同学们对它们再熟悉不过了。于是，接下来我请同学们说出它们的名字，并找出与短片中生活用品的区别，学生能购将不同准确的回答出来，此时告诉学生这就是联想，使学生能够很容易的理解联想的意义。但是很容易误导学生认为联想就是拟人化。所以接下来通过课件(勺子的联想)的展示，如：同样的勺子通过不同角度的变换根据外形特征可以联想成花、蜻蜓等。学生在欣赏的过程中总结并掌握了联想的方法，效果较好。
美术又称为造型艺术。“请大家仔细观察自己带来的生活用品，你能联想到什么?”由这个问题进入本课的重点部分——“联想”。同学们的想象力很丰富，对着手中日用品的造型产生了很多有创意的想法，我充分发挥他们的主体作用，让部分学生说说想用哪些工具材料进行想象创作，并现场给予了评价和鼓励。
为了深挖教材，我出示了“水瓶变形记”的制作课件，让学生观察它的变形过程。并让学生总结变形联想的方法，根据外形进行联想，根据联想的结果制作需要的部件(如：眼睛、翅膀、触角等)，然后组合粘贴于需要的位置，加深了学生的印象。制作要求的提出使学生明确了制作步骤。生活日用品“变、变、变”的竞赛游戏环节激发了学生的创作热情。在学生创作过程中，我将部分装饰后生活用品的图片收集起来配上音乐循环播放，目的是拓宽学生的思路，效果不明显有些孩子照着图片中的进行制作，局限了他们的想象力，起到了反效果。最后的展示部分，我让先做完的学生将作品拿到前面进行展示，自评互评后我将奇趣星、巧手星、色彩巧配星根据作品的优点发给了每一位进行展示的学生，孩子的自豪感油然而生。当然展示时也忽略了个别没做完的学生，今后我将重点辅导这部分学生。
最后拓展让孩子们拿起联想装饰后的`用品，找到他们的小伙伴然后像动画片中的卡通形象那样和小伙伴们手拉手跳起欢快当舞蹈!使本课得到了升华，让孩子们感受到自己动手制作成就感。
教材提示：学生作业可以直接在生活日用品实物上绘制、粘贴，也可以绘画创作的形式来表现。为了提高学生的动手、设计能力，在提出学生作业要求时，我选择了前者。
整个讲述部分大约16分钟，在学生作业前，以课件的形式出示联想后的日用品图片，给学生提供更多的创作素材，反而局限了学生的联想没有更大的打开他们的创作空间。接下来的24分钟，学生从联想到造型表现，基本能把联想的结果表现出来，但速度较慢，所以还得安排一个课时讲剪贴的相关知识并制作。
在评价环节中，我让先做完的孩子先进行展示，让学生选择自己最喜欢的作品，然后让作者进行创作方法的介绍。在这里，我忽略了一个问题：不优秀的作业怎么办?他们存在的问题可能是普遍的、基础的或典型的，能让他们的作业成为不优秀的作业之前再向上提升一个层次吗?作为教师，不应该放弃自己的任何一个学生，在这里也应该为他们留一点时间。个别学生自评时表达不出设计想法，今后的教学中我会加强培养学生动手制作、语言表达等方面的能力
农村美术教育的短板简单的说存在于三个方面。即：意识、师资和教学条件上。
一、农村美术专业教师极其贫乏。
为什么用‘贫乏’一词。其实可以从两方面理解：第一层意思是说农村非常缺乏专业的美术教师，拿我在乡来说，有二十几所农村小学，但有过美术专业老师只有两三个。第二层意思是讲，在农村小学，有些教师本身就是美术特长出生，或者对于美术有特别爱好，却没有得到发挥，似乎有点“英雄无用武之地”。他们在学校里，很少会被安排担任专职的美术老师，通常是除了语数外之外再加一些美术课，顶多也就是担任学校的美术辅导老师，负责组织美术兴趣小组的活动，负责辅导学生参加各种与美术有关的竞赛。他们的专业一直得不到发挥，时间长了，他们的专业素养也得不到提高。
二、客观条件的限制。
1、农村受条件限制，很多的材料和工具无法实现。
由于用量少，农村很多的商店都买不到和美术相关的工具和材料，如基本的油画棒，水粉、水彩……等都没有，更不要说价格比较贵的`国画宣纸和工具。和基本上也无法去上这类课，如剪纸等。其次，家长对学生学*美术的意义认识不足，对孩子支持不够，多数孩子连买基本的彩笔，铅笔的钱都得不到。
三、学生学*态度和*惯影响美术教学。
1、在农村，由于教学管理不科学，不严谨。造教师是不注重孩子的养成教育，很多孩子做事马虎、拖拉。工具经常忘不带、作业不能及时完成！
2、由于对美术教学没有得到教师的重视，学生也就对于美术的学*抱着不屑一顾的态度了。偶尔教师精心准备一节课，却往往被学生的“漫不经心”所搅黄，恐怕以后就再难有好好上美术课的念头了。
看来，上好美术课是一个综合性问题，既需要老师的不断努力，学校的认真执行，也需要社会对艺术教育的重视。要改变现状，需要大家付出许多努力才行。
——中班美术教育随笔 (菁华3篇)
对于刚上中班的孩子，绘画的能力还不是很强，我决定先来一次涂色巩固的练*，为了迎合孩子们的兴趣，我印了很多白雪公主、奥特曼、公鸡、花猫、螃蟹、长颈鹿等图案，供孩子们练*涂色。在涂色前，认识了一遍蜡笔的颜色，并给孩子们说，我们要用红色的，绿色的、蓝色的、黄色的这些漂亮的颜色去涂，黑色只能用在头发上，白色涂了看不出来所以不要用。
涂色练*开始了，我巡回整个教室，了解并指导孩子涂色的技巧，大半的时间过去了，我走到清清面前，一看，怎么什么也没图，仔细一看，他正在用白色的蜡笔使劲往猫咪身上图，我说“老师不是说了，不要用白色的蜡笔涂颜色吗？”他是一个不太善于言表的孩子，想说些什么，一旁的孩子都说“猫咪是白色的啊~”这时我才恍然大悟，心中也暗暗想：恩，猫咪的确是白色的，而且我印的是一只，pettycat，动画片里也是白色的。我拿起他的纸，看了好久，猫咪虽然是用白色的蜡笔涂的，但是涂得非常认真细腻，连黑色的轮廓线上也没有蘸到白蜡笔。
其实，画画只是表意的，白色的猫咪真是孩子想心中想要表达的，我的目的只是让孩子练*涂颜色，不必拘泥于什么颜色，黑色白色或者是红色黄色，都是一些漂亮的颜色，可是引导孩子不要使用某种颜色而让画面绚丽，却对孩子的审美产生了误区。孩子的作品应该随性一些，可以不要去追求型，追求色彩的艳丽。
让我想到，今后在班级开展涂鸦活动时，在活动中应该多给孩子一些空间，让孩子自由发展。
由此，我明白了，绘画是一种表现创作活动，有着很多的想象创作空间。幼儿园的绘画作品虽然没有什么特殊的艺术价值，但绘画本身却对儿童的感知能力、记忆能力、想象能力的发展起着重要的促进作用。孩子的好奇心,使他们对绘画感兴趣,老师要为他们提供轻松快乐的绘画氛围,充分考虑到孩子的自主性,给予幼儿充分表现的空间,允许幼儿的个别差异,以及个性化的出现,**应以幼儿的眼光去欣赏孩子的画，每个孩子的画都是与众不同，想象都是很丰富的，画中都有着天真活泼、生动稚拙的美。
或许没有压力就不会有动力，这句话很有道理。
由于参加番禺区小学教学新秀比赛的原因，让我对美术课又有了很多不同的认识，本人自认才疏学浅，对很多看法或许心里能明白，可是却不能运用很好的语言去表达心中的所想所感。
我这次上的内容是五年级的《做个胸卡送老人》，而且这节课也是属于设计·应用方面的领域，而新课标里“设计·应用”领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递、交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学*领域。本学*领域中“设计”一词包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。
通过“设计·应用”领域的学*活动，学生应达到以下目标：
第一，了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力。
第二，感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力。
第三，了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。
第四，养成事前预想和计划的行为*惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。
在义务教育阶段设置“设计·应用”学*领域的主要目的是培养学生形成设计意识和提高动手能力。因此，在这一学*领域的教学中，应遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，避免学科知识专业化倾向。教学内容的选择应贴*学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学*的浓厚兴趣和创造欲望。
在设置本节课的各个环节都紧扣主题，虽然没有跌宕起伏的环节亮点，但是“实在”是这节课最大的亮点，学生在课堂上能够充分发挥美术课的功能性和主动性是我们回归课题最重要的过程。现在很多老师为了设置所谓的亮点课题，而忘记了美术课的初衷，为亮点而亮点，花样百出却没有实质的课堂可操作性，让学生在课堂里跟着老师的步子走，上完整节课都不知道老师想怎样，虽然，环节的设置让学生很感兴趣，也很喜欢，可是想想，一节美术课，希望学生能在这节美术课里学到什么？还是打个疑问。
理所当然，我们的美术课题不仅仅是向学生传授所谓的美术技能和专业的知识，但是应该让学生认识到学完整节课后，是能够让学生认识美，感受美，并且还能够创作美，这才是我们美术课堂的核心所在。
美术课堂的实质有效，不是我们的老师有多么美的课堂设置环节，或者有多么的死气沉沉，关键是能让学生喜欢你的课堂并且能学到相关的知识和锻炼他们美好的情操。当然，老师设置的环节让学生喜欢并且能够很好的地为这节课服务当然是最好的，但是这两张的协调关系往往很难达到高度的统一，要么是有新鲜的环节亮点来吸引学生，要么是按部就班的传授，我的美术课题要做到这些还需要不段地去学*和完善，既能够有亮点又能够把美术课的课题实效性表现出来，那才是我们追求的目标。
以上是我上完这节课后的一些感谢，虽然这个学*的过程很艰难，但是过后我发现，学*的重要性远远比成绩来得更重要一些。
美术欣赏教学是对学生进行美育的重要课业形式，它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出发，欣赏教学在对学生进行审美教育的同时，还应重视思想素质教育和文化素质教育，把他们引向健康，文明，积极向上发展的道路。小学美术欣赏课业在美术教学中占用的课时虽然最少，但教与学的矛盾却常常比较突出，因此也是美术教学中的难点所在。如何提高欣赏课的教学质量，值得我们美术教师去研究和探讨。
一、在欣赏课中凸现人文性
《美术课程标准》指出：美术课程具有人文性质。美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术也应视为一种文化学*。通过美术学*，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特的贡献。同时，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。
美术欣赏课的教学，主要以完美的形象，卓越的艺术技巧来拨动人的心弦，使人精神奋发，与之共鸣，从而产生强烈的教育效果。例如欣赏董希文的油画《开国大典》，可感受到作者通过构思，构图和色彩，表现了中华民族永远站起来了的信心和气魄。欣赏白石老人的国画《却教蜂蝶为花忙》，透过蜜蜂在艳丽的凤仙花旁飞舞采蜜的忙碌情景喻意颂扬了勤奋劳动的精神。作者从普通的生活景致中表达出高雅的审美情趣，学生通过对作品的品味、鉴赏激起了对普通劳动者的敬慕。如雕塑《艰苦岁月》，表现的是长征中一位红军小战士依偎在老红军身旁，被悠扬的笛声所吸引的感人场面。但其表现的并不仅仅是这些，作品还歌颂了红军战士在艰苦条件下不怕牺牲不怕吃苦的革命乐观主义精神，也表现出了红军战士对未来美好生活的憧憬。再如徐悲鸿的《八骏图》，画面中绝非单单表现了八匹马，而主要讴歌了那种勇往直前、战斗不息的大无畏精神。通过*历代美术作品简介和欣赏，让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况，使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识，引导学生去理解、领会和感受艺术的美，通过弘扬民族传统文化的审美教育，增强民族自豪感，激发爱国情感。如欣赏《秦始王兵马俑》，从中感受祖国艺术文化的瑰丽，激发爱国主义情感。在欣赏优秀儿童作品时，这些作品天真浪漫，富有儿童情趣，是儿童心理世界的反映，这类内容学生觉得亲切，容易产生共鸣。
二、在欣赏课中体现自主性
在美术欣赏课中，教师往往一讲到底，这样，造成教师的投入，而学生漠然的尴尬局面，欣赏课变成了“讲赏”课。然而学生的学*活动不是一个被动接受的过程，而应是一个主动参与的过程。只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。教师时刻以学生为主体，从学生的兴趣入手，不断探索与自省，全方位的设计课堂教学的过程。教师要转变观念，由知识的占有人转变为引导学生学*的人，教师的知识和经验成为学生可利用的资源之一，教师的任务由过去单纯传授知识为主，转变为启发诱导，教会学生学*的方法与信息的优化选择为主。美术欣赏课更是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生对作品的真切感受，又有利于学生欣赏能力的养成。教师过多过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，有不利于学生欣赏能力的养成。
可采取的教学策略如下：
（1）、课前给学生充分的时间预*，引导学生收集与欣赏内容相关的资料，让学生有备而赏，缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣。
（2）、在出示欣赏作品后，让学生仔细地读画几分钟，然后请学生说说对作品的印象和直觉（初步的感觉）。
（3）、用思考题的形式引导学生观察图画，可以从色彩、线条，给人的情绪上去细细的体味。
（4）、必要时，对于欣赏中提出的一些问题，采用小组合作的形式进行欣赏、评价，以发挥学生的自主性。这样既发扬了每个学生的优势，激发他们的积极性，又锻炼了他们之间的'合作能力。
三、在欣赏课中培养创造性
创新教育是以培养人的创新意识和创新能力和创新精神为基本价值取向的教育实践。美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。在课堂教学中，教师要积极创设生动和谐的氛围，鼓励学生展开想象的翅膀，发挥创新的潜能，做到敢想、敢说、敢做、敢画，教师要充分发挥教学激励的功能，培养学生的创新意识。
欣赏教学与工艺、绘画的教学不是孤立的，而是互相作用的。学生如果有了工艺、绘画的实践，就能更好的理解和认识艺术品。如教学民间绘画和工艺品欣赏时，让学生试着画一画，做一做，既有助于对作品的理解，又培养学生的创造精神。在教学《民间竹编工艺欣赏》时，首先展示许多竹编工艺品，当学生被工艺品所吸引时，紧接着播放介绍竹编工艺的录像，讲解竹编的制作过程。此时的学生，早已把老师为他们准备的篾片等材料，不由自主地动手编了起来。不一会儿，一个个“小玩意儿”在孩子们的手中诞生了。看着孩子们的欢喜劲儿，仿佛是什么伟大的创作。然后教师引导学生把图片上的实物和欣赏的作品进行比较，做出评价，让学生兴趣盎然地欣赏竹编工艺。
这样，学生的创造性思维的火花就在欣赏、创作中迸发了。
陶行知先生说：“让我们**眼睛扔掉有色眼镜，要看事实，看未来;**头脑，撕掉精神的裹头巾，要想得通，想得远;**嘴巴，享受言论自由，谈天，谈地，谈出真理来;**双手，甩去无形的手套，大胆创作，向前开辟;**空间，把学生从文化的鸟笼里**出来，飞向大自然，大社会去寻觅，去捕捉。”
让我们勇于发掘孩子们的创新潜能，弘扬人的主体精神，促进学生个性和谐的发展，努力培养创新型人才而尽自己之力。
——美术教育随笔通用10篇
少儿美术教育是素质教育的一部分，但不是艺术精英教育。教师应更多地从孩子的兴趣出发，在轻松愉快中发展孩子的天性和创造力。绘画是儿童大都有的潜能，并非少数儿童独有的能力。因此，儿童不需要教他们怎么画，而是引导他们学会如何自己画。美术启蒙要谨慎择师
教师在儿童学*的过程中具有关键的主导作用，他自身的高水*的艺术修养，能在艺术的高起点上启迪儿童，用健康的审美情趣去丰富孩子的情感。优秀教师善于发现每个孩子的个性、爱好、兴趣、性格，然后因势利导，谆谆善诱。艺术素质需要通过教育培养，更需要正确的引导。在此提醒家长朋友，孩子的启蒙教育一定要谨慎择师，不好的教育方法不但会抑制孩子的发展，甚至还会毁了有艺术天赋的孩子。绘画教育的主要目的不是培养小画家
我认为，儿童绘画训练与教育的目的主要是在画外所获得的那些东西，例如绘画可以使人获得内心*衡和在复杂的环境中保持稳定；绘画有助于完成知觉和思维的发展，促进儿童认知能力的成长；绘画可以帮助儿童培养坚韧精神等等。换句话说，儿童绘画教育的主要目的不是培养小画家，而是通过绘画能力的训练培养人的智能和悟性。当然，有绘画天赋和潜能的儿童经过科学方式的教育引导后，有一部分会成为艺术家，那也是顺理成章的.事。儿童能长久保持绘画兴趣，就一定能成才
我的女儿5岁时，我就鼓励她依靠直觉画写生，锻炼她的观察力和造型表现能力，对她的绘画启蒙比较早。我觉得，如果儿童能长久保持绘画兴趣，就一定能成才。我女儿从幼儿起一直把绘画当游戏，并没有将此当作志向去刻意追求，直到她读初中三年级时，才决定报考美术专业学校。她仅用不到一年的部分业余时间进行专业练*，就顺利通过了中央美术学院附中考试。现在她已经是中央美术学院中国画的博士了。应正确评判儿童画
大人们常以像与不像作为评判儿童画标准，并不从儿童独特的创造力方面考虑，这会严重挫伤孩子的绘画兴趣。是否是一幅好的儿童画主要看画面是否生动，有想象力，有创意，是否表达了孩子自己的情感。儿童有独特的造型语言，这种造型能力是非常可贵的。要采用科学的教学模式
美术教育长期作为一门技能课，人们普遍认为只有教，才会画，于是卡通画、简笔画成了孩子们学画的教材，慢慢地孩子们*惯了临摹式的教育，渐渐地丧失了绘画的自信。面对孩子们无助的眼神，听到他们说”不会“时，作为教师应清醒地认识到自己的责任。不是孩子不会，而是教师不相信他会。如何引导孩子去掉恐惧心理，产生自信心，远比给他们示范要重要得多。让孩子们自由表现、自由探索，使他们在创造中得到自信，才是比较科学的方法。
传统的中学美术教学的着力点主要集中在“看画”或“临画”为主要内容展开的，这一点在课堂教学和检测上表现得十分鲜明，于是在教学中，往往出现教师按每节课的教学目标教，而学生也以课的内容为主进行临摹和创作。
新教育強调培养学生学*兴趣，强调学生自主探究学*，合作互动学*，強调情感体验，注重学*的过程，我想美术教育也是一样，不仅要学好基础美术知识，更要走到生活中去，因为“美术来源于生活，并高于生活”，让学生体会生活中的各种美丽。通过美术课实践活动提高学生的创作热情，开发学生的想象力。
我在教学中深深的体会到很多学生只会照着画，如果你让他去创作，他就会很头痛。为了让学生发挥自己的创作潜能我上了一节《美丽的纹样》课，在课前我准备了充分的图片材料，因为创作纹样需要生活中的素材，例如：风景照片、花草照片，各种动物照片等，所以我上网找了很多图片并打印出来，课上我先是讲了纹样的发展历程、种类和变形方法，并用“绵羊”、“鸡冠花”为原型一步一步的讲解它的变形过程和注意事项，学生们听得很认真。然后我鼓励他们利用生活中的动植物，自己想象，进行各种类的纹样创作。我把我课前打印的图片发给学生，学生们看到丰富多彩的图片很兴奋，马上就有了创作热情，为了调动学生的创作积极性，我决定在整个年组办一个“自主创作——美丽的纹样”的展出活动，把创作突出的学生作品在学校大厅的黑板上展出。但不许抄袭，一定要原创设计。学生们听了很是积极。我发现也有一些学生想了很久就是不知该怎么画，我于是给他们引导，帮他们分析，于是学生又突然有了灵感，画的也很快。
“自主创作——美丽的纹样”的`作品展出当天，全校很多学生给学校一楼大厅围了起来，大家你一言，我一语评论着他们看好的作品，作品被展出的学生脸上洋溢着幸福的笑容。
总之，想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。教师应该在美术教学中充分发挥学生的个性意识，调动学生完成创意作品的积极性和主动性。让每个学生都有发现自己潜能的机会，相信自己，感受创作的无穷乐趣。
经常有其他学科的教师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师可不一般了。美术课要上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下功夫来思考、推敲。什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?我一直在思考。
我国著名的大教育家陶行知先生：“处处是创新之地，时时是创新之时，人人为创新之人。”作为教育者，在教学中我们自己首先就要具备创新意识和创新精神，善于及时捕捉学生思维的闪光点，并小心翼翼地呵护促使其茁壮成长，那么课堂教学才会真正散发出独特的灵性和魅力!著名美术教育家杨景芝说过：“孩子们具有丰富的创造力，每个孩子都具有丰富的创造力，每个孩子都各具特点，只要我们正确地加以引导，孩子们的潜能意识都能得到很好的发挥。” 记得那是上写意国画课的时候，户外阳光照射在教室的玻璃窗上，给教室增添了一抹亮丽的色彩;此时教室里大伙的心情与天气一般灿烂。在绘画之前，我首先讲解、演示了几种墨与色的变化，及墨色混合的作品。接下来让学生尝试绘画，一会儿，学生们每人已完成了好几张*作，他们把自己的得意之作放在靠窗的桌子上等着晾干，意犹未尽地又拿出新纸开始继续作画??几分钟过去了，再回过头看看自己的作品，却惊奇地发现，经阳光一晒，作品的颜色变浅了，但笔触明显，没有了刚才湿润的光彩与韵味了，一切变得*淡无奇，感觉甚是遗憾。这时，我随手拿了一幅画，举得高高的，对大家说：“这幅画刚才的颜色很鲜艳，现在为什么变淡了呢?”学生都不知是什么缘故。我又拿起一幅未完全干透的作品，对着窗户一照，光线透过纸背，画面的颜色比刚才浅多了。学生们露出了疑惑的眼神，这时，我把*时的国画创作心得抖出来：“同学们，在画国画的时候，不紧要画出形体也就是物象，还要注重意境、笔触，更要注意色墨的深浅，在绘画时墨色比你想要的效果要深一些，干后就会变得和你预想的差不多了，否则就会达不到你的预期效果。
学生们听后又开始认真的调墨色绘画了，我让画完的'学生把画自己贴到黑板上展示，很快黑板上贴满了，多数同学画完了见没地方展示自己的作品，都非常着急，这时，有个学生说:“老师,我们把画贴到玻璃上吧”，我说可以呀，对着太阳的玻璃窗上很快贴满了作品，在阳光的映耀下，显得朦胧迷离意境深远，有个学生说老师我们举办个画展吧，就叫‘朦胧画派”，我对学生的提议大声叫好，让班里所有的学生都来当观众、当评委，学生们一下子沸腾起来，纷纷当起了小评委小观众：你的画墨重了些，他画得不太像，这幅墨色刚好有意境，那幅画表现手法太好了墨色靓丽笔触鲜明??他们个个都像是一个美术鉴赏家，津津有味的、眉飞色舞的欣赏评述着自己的杰作。快下课了，我按耐住自己万分感慨的心情，请同学们静下来，在同学们期待的眼神中说：“同学们，对于今天的活动课，你能发表一下自己的感受吗?” 学生1：“我的几个好朋友都说我的作品太美了，希望我能画几张送给他们呢!”说完自信地笑了。学生2：“今天，老师我们都当起了小评委小观众，举办了班级画展，还表扬我们有创意，让我们很有成就感，老师谢谢您!”学生3：“今天，虽然我没能够画出很好的作品，但是我有信心，下次一定画出让大家满意的作品，展览给大家看，老师，我有机会的，是吗?”我点点头。??下课了，本以为学生的兴趣活动会到此为止，走出教室到外面去玩了，意想不到的事情发生了，他们对自己的创意是如此地在意与珍惜。
只见两个*时画画不太认真的“小调皮”这时正在教室外大声地喊：“快来!快来!免费参观!免费参观!??”这时别班的学生被他们的喊声和窗户上与众不同的现象深深地吸引住了，不约而同地走*教室的窗户旁参观起来了。我站在一旁偷偷地看着，发现学生神气十足的评价自己的作品：“这边稍淡了点，那边浓了点??”小画家的脸上写满了骄傲与自豪。要知道很多学生从来没有这种待遇呢!今天，他们是这个舞台的主角，他们在兴奋与成功的娱乐中学*了知识。
总之，要上好一节美术课，就充分体现出学生的主人翁精神，使严肃的课堂变得生动活泼，给学生的学*带来无穷的乐趣，让他们在游戏中玩、在游戏中乐、在游戏中学、在游戏中成长、在游戏中益智。我想这即尊重了学生的愿望、乐趣、情感，又激发起学*的热情，会给今后的课堂教学带来新的契机。
周六的课余班结束后，我对有的完成作业不太好的幼儿家长交待了一些希望注意的问题，比如说在家让孩子多动手画画、撕撕，或者请家长陪着孩子一起画一起剪，看看孩子是怎样创作自己的作品，可是家长总是不以为然。著名的未来学家奈斯比特指出：处于伟大的知识经济时代，我们最需要的是创造力。
幼儿的创造性，对别人未必是新颖的创造，但对孩子自身却是前所未有的，是一种自我实现的创造性。从可持续发展的观点来看，美术技能对于幼儿来说，虽然不是必备的素质，但幼儿在美术活动中所培养出来的创新精神和创新能力，却会深深地铭刻在幼儿的头脑中，并且长期地影响着幼儿以后的学*、工作和生活，这才是幼儿美术教育的价值所在。幼儿园的美术活动是对幼儿实施全面素质教育的重要组成部分,让幼儿运用多种感官去感受美、鉴赏美、创造美。美术活动是幼儿表现自我、创造世界的一种有效语言，它赋予幼儿的是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的`想象力、善感的童心，更给了他们天马行空的创造空间。幼儿期是创造力培养的重要阶段，需要我们在美术教学中注重创新能力的培养。甘肃省保育院的卫蓉老师研究认为：如何在幼儿美术活动中更好培养创造性思维释放幼儿的情绪情感，是家长们必须注意和关注的问题。
我希望小四班的家长们多抽出时间来陪陪孩子，他画小鱼你画波浪，他撕汽球你撕白云，不论再忙，晚上一个小时阅读游戏时间总是要挤出来的，不要让时间白白溜走，且行且珍惜……
在美术教育中存在两种不同的倾向，一种是受传统教育的影响，幼儿一味地模仿学*，是被动的学*者，没有范画，就不知道该怎么画;另一种是接受教育改革思想后，走入误区，在创造性美术活动中教师始终持肯定的态度，孩子想画什么就画什么，让幼儿盲目地创造，放任自由片面强调个人情绪情感的抒发，忽视教师的辅导，使得幼儿失去美术的兴趣，因为他们没有一定的表现技能，难于用美术的语言来表达自己的情感。可见，这两种倾向培养出来的幼儿都是不成功的，是不会适应社会发展的。《纲要》指出：教师在幼儿美术教育应视幼儿为创造的主体，给幼儿创造自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的美术形式，大胆表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定他们独特的审美感受和表现方式，分享他们的快乐，同时帮助他们提高表现的技能技巧。那么，如何在*时的美术教学中落实创新教育呢?幼儿园美术创新教育中教与学是相辅相成的，在实践教育工作中，我进行了些尝试。现与大家分享。
一、亲*生活，进行美的熏陶，激发幼儿创造美的情趣。
古希腊哲学家亚里士多德说：“没有形象的呈现，就没有创造活动。”一切的创造都源于生活，新《纲要》也指出“要引导幼儿接触环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美和创造美的情趣。”要培养孩子的想象力就要让孩子尽可能多地亲*生活，到大自然和社会环境中去感受美、发现美。从而萌发创作欲望。
(一)、选择符合幼儿的年龄特点，贴*幼儿生活的教学内容。
在选择小年龄段美术活动教材时，我根据该段幼儿的认知发展水*及其生活经验，从幼儿的生活经验中挖掘好的题材，选择幼儿熟悉的感兴趣的题材。如幼儿喜欢小动物，我就设计“可爱的小兔”、“小花猫玩球”等绘画内容，“可爱的蜗牛”作为纸工、泥工的内容。还可选择他们熟悉的玩具、物品为题材，如“会变魔术的纽扣”等。除教师预设外，可在幼儿的兴趣点上，让幼儿生成自己想创作的东西，丰富幼儿的生活经验。
(二)、引导幼儿感受周围环境和生活中的美。
1、让幼儿运用各种感官感知大自然的色彩、世界万物的形态，运用各种感官去了解周围的一切，获得深刻细致的生活感受：还可到生活中观察建筑、环境设计等。运用照相机拍摄各种图片、对幼儿感兴趣的动画片各镜头进行定格引导幼儿去发现，培养生活情趣，提高审美修养，让幼儿在生活游戏中随时随地观察美、欣赏美，还能随意及时地表现美、创造美。如我组织的综合活动“螃蟹”，为了让幼儿更好地创作，事先让幼儿收集各种图片，通过饲养观察实物，听自创音乐《螃蟹》，做手指游戏，渗透看、听、说、做多种感官，让幼儿在功夫外创作。
2、引导幼儿欣赏一些经典名画。因为美术创作来源于生活，又高于生活。这些美术作品的内容包括了题材内容的创新和表现手法的创新。在美术角放上凡高的《向日葵》，希菲乐德的名著《鲜艳的水果》，感受其色彩的鲜艳，认识颜色的种类。另外通过观察大师的杰作，使幼儿感受美，从而大胆想象创作。也可将教师创作的作品、优秀儿童作品张贴在小画廊里，用渗透式的方式让幼儿感受大师的作品。
二、引导幼儿以自己独特的方式在美术活动中自主创新，自由表达。
(一)、用新颖的组织方式，激发幼儿美术创造的欲望。
1、用添加法发展创造性思维
例一：圆形，可以启发、引导不同年龄的幼儿用添画的方法画出气球、苹果、车轮、太阳、笑眯眯的脸、救生圈、表、皮球、盘子、猫、兔子等物体。到了中、大班还可以进行圆的畅想。我不仅要求幼儿现出来，还要求幼儿用语言描述，从不同的角度发展幼儿的创造力、想象力。
例二：教师只提供基本部分示范，让幼儿发挥想象，添枝加叶。如教师示范一只小兔，小班时让幼儿联想小草及绿色的草地，中大班联想到两只、三只，联想至萝卜、白菜、田野、森林，乌龟、小鸟等，一幅生动形象的画面跃然纸上。
2、情景再现，帮助理解主题，大胆创作。
教师用通俗、生动的语言，再现情景，进行情绪的渲染，有助于幼儿根据自己的理解，大胆创作，充分想象。如初次学*画人—可爱的海腾，教师：海腾去广州已有半个月了，我很想他，你们呢?幼：想，我都想死他了。教师：那我们来画下笑眯眯的他留作纪念，好吗?幼：好。教师：怎么画呢?幼儿在教师的引导下边用手摸身体的各部分边感知如何用美术语言表达人物。在水泥地上，可爱的海腾形态万种：有大头小身卡通式的、有坐在地上的、有两脚*开手长在头上的、有单脚侧身的……更值得一提的是子琪的画，他的表达是又高又大的是嘉嘉，小一点的是海腾，最小的是我，他是那么形象地再现了他们三的关系和他们的身高比较。
3、游戏法激发创造的热情
根据幼儿好玩好动的特点，应力求绘画活动游戏化。如开展“小小摄影家”的游戏，游戏前，教师发给每位幼儿一架玩具照相机，请他们做小摄影家，他们的顾客是教师事先放在教室各个地方的漂亮的布娃娃，积木房、小鸡、小鸭等玩具，要求每给它们照一张相就要画一比张照片。当幼儿听说要当摄影家时，高兴得又蹦又跳，按下快门前还要向小动物们提醒道：“不要动，笑一笑。”模仿起**来惟妙惟肖，津津有味，并认真画下每一张照片。这样不仅大大地激发了幼儿的创作热情，而且使幼儿陶醉在游戏当中，他们玩得是那样的开心。其它的还有绘画接力，合作画等游戏形式，幼儿都很喜欢，乐于参与。
4、多种领域活动相结合，启动想象的翅膀
美术活动中，多采用与多种领域活动相结合的方式，激发的情绪感，将绘画与音乐、散文、故事、诗歌相结合，调动幼儿的听觉，根据听到的引起联想和想象，启动幼儿想象的翅膀。欣赏一些名曲，培养幼儿的审美情趣，并把所听所感画下来，如：欣赏《狮王进行曲》时，让幼儿随着音乐进行表演，幼儿自信、自如的表演栩栩如生，表演各种动物的走路姿态，幼儿展开想象，笔下的动物也就千姿百态跃然于画纸上。幼儿还喜欢听故事，利用这一爱好，要求幼儿听完故事后，回忆故事情节及主要角色特征、动态，给幼儿计讲童话《小兔历险记》引导幼儿大胆想象故事高潮后将会发生什么，鼓励多种设想，幼儿敢想了，创造性思维活跃了，自然而然孩子们的绘画表现就会更加积极投入，所表现的内容丰富奇妙，充满热情。
5、动手做做玩玩，感受创作乐趣
美术动手操作能力对提高审美能力，促进幼儿发展创造力有着重大的意义。多给幼儿动手的机会，让幼儿手和脑并用，是美术创新教育的必要的途径。幼儿动手动脑，独出心裁地创作，能感受到美术创作的乐趣，体验到成功的.喜悦。教师应积极为幼儿创造动手操作的机会，尽可能开展多种手工操作活动，如：纸团印画、印章画、吸管吹画，树叶粘贴、泥工塑造、蔬菜拼盘……在“萝卜黄瓜拼盘”中可见幼儿的创造想象是多么丰富的，他们无拘无束的随心所欲增将现实和想象的东西拼制出来。
6、幼儿做幼儿讲，在自我表达中提高创造表现。
“小孩子得到了言论自由，特别是问的自由，才能充分发挥他的创造力”。我在美术活动中，给幼儿以充分的机会，让幼儿积极地提问，大胆地表达自己的所想，所感。给幼儿讲的机会，让幼儿能充分的表达自己对客观世界的认识，有利于教师读“懂”幼儿的作品，引导幼儿继续创造。如：在绘画“秋天的果实”活动中，一个幼儿在画好的大树上画满了各种各样的水果，教师问：“你的水果树很漂亮，你为什么这么画?”这个孩子乐滋滋地回答：“有了这种树，人们不用太辛苦，想吃什么就摘什么”。教师恍然大悟，忙引导说：“西瓜这么大，能挂在树上吗?”孩子片刻说：“给它一个网兜吧!”说着给西瓜画了个网兜。孩子的创造就这样在讲的过程中又得到了提高。又如在组织“会变魔术的纽扣”时，我让幼儿自己去探索纽扣，激发幼儿说出不同形状的纽扣象什么，幼儿纷纷说名胜香蕉、象蘑菇、象小花等。让幼儿在动手拼一拼，摆一摆的过程中，又让幼儿说说摆出来的名称什么，有些幼儿说自己拼出来的象小路、象花、象房子……幼儿在说的过程中大胆想象，大胆拼摆。
(二)、教师激活性启迪和引导性启发的指导方式，促进孩子的想象力种创造力
发挥儿童绘画的自主性，教师必须坚持“既要尊重幼儿的主体地位，又要发挥教师的主导作用”的原则。改变以前传统的运用范例，示范和讲解，由老师单向传授知识技能的教学方法：运用欣赏观察、讨论交流、尝试演示、思考的方法，多出局部范例，多作局部示范：少出完整范例，少做完整示范。更多的让孩子自由画、创意画，多挖掘幼儿的创造潜能。如：在“可爱的海腾”中，幼儿对于人物的掌握只呈现自己的意识，有幼儿手或手脚都画在头上，有幼儿是单线条画手脚，教师就利用泥工“拼小人”使幼儿了解头和脚该粘在什么部位同时粘在身体的不同位置，人物的动态就不一样。通过这样教给幼儿规律性的技巧，又没框死幼儿的思维，是较可取的。在玩用废旧矿泉水瓶制作的“射水枪”时，教师：“射在地上的水象什么?”幼儿在引导启发下观察，想象，立刻进行“水渍画”的创意，他们快乐且乐此不疲。
三、同家长共同欣赏和重视幼儿的创作成果，提升幼儿创造的自信心
心理学的研究表明，年幼的儿童往往是为得到父母和教师的认可而学*。因此，家长和教师认可、评价是非常重要的，也是必不可少的。教师应指导家长学会了解幼儿，因为幼儿的思维是直观形象的，而**的思维是抽象的，要想两者达成共识，**必须学会了解幼儿，观察幼儿，用幼儿的眼睛去看世界，用幼儿的思维方式去思考，因势利导，从而使幼儿主动地去学*。当**了解了幼儿，并能站在幼儿的角度去欣赏他们的作品时，应对作品给予及时的肯定和赞扬，激发幼儿再次创作的欲望。对于作品中不理解的内容，教师应指导家长并和家长一起与幼儿探讨，以开拓幼儿的想象力和创造力为目标，促使幼儿的潜能在美术活动中得到更进一步的发展。
幼儿园美术创新教育中专教法与学法的对象是教师与幼儿，他们都是主体。要在幼儿园美术创新中培养幼儿成为富有创造性、个性独特的人，教师首先要树立美术创新教育的新观念和新意识，应提高创造教育的能力，应掌握美术创新教育的要求、方法和策略。其次恰当运用幼儿园美术创新教育中教法与学法，使幼儿真正成为“人人是创造之人”、“时时有创造”的人。
在全面实施素质教育的形势下，幼儿园的美术教学也一直扮演着主要的角色，在美术教学方面，我也在不断地探索新方法、开创新路子、改变新的观念，我们逐渐认识到：孩子们笔下那稚拙可爱的形象是最生动有趣的，谁说他们只是随意的涂涂画画呢？在日常的美术教学中，应该怎么做呢，以下是我的几点做法：
一、观念的更新
过去的美术教学，会把幼儿绘画单纯看作是一种技能训练，只注意孩子线条画得好不好、像不像，颜色对不对，是否与老师的范画一样……这样束缚了幼儿的想象力，抑制了孩子创造性的发展。根据当前素质教育的要求，我渐渐地领悟到：通过美术教育，不仅仅是提高动手能力和创造力，而且也培养了孩子发现美、表达美的情趣，以丰富的想象和独特的创造来表现、发展人的潜能和个性。使孩子的能力和人格得到健康成长。
二、绘画工具及材料的多样化
色彩是美术作品的基本要素之一，在幼幼儿美术中占有重要的位置，一幅幼儿作品最先映入眼帘的是亮丽的色彩。其次才看技巧及创造能力的表现。大部分的孩子对一些艳丽的色彩有兴趣，喜欢涂抹颜色。如果绘画工具仅限于蜡笔或油画棒，由于涂色时需要一定的力度，绘画速度稍慢，时间过长会削弱他们的兴趣，甚至会厌弃这样的活动。而水粉颜料鲜艳、强烈，有很强的覆盖力，很受孩子们的喜欢，并且水粉笔容易掌握力度的大小。我在指导幼儿绘画时，经常用勾线笔、蜡笔、水粉等工具，指导幼儿描绘出色彩丰富、充滿童趣的作品。还可以手工与绘画及装饰结合组成一幅画。既丰富活动又从多角度提高了幼儿的动手能力。运用多种材料配合进行绘画是一种很好的做法。给孩子准备一些挂历纸、彩纸、海绵、瓶盖、旧牙刷、树叶等，孩子根据需要选取不同的材料，这样的`撕撕贴贴、印印画画不仅给幼幼儿以绘画形式上的更新，满足了幼幼儿的好奇心，也锻炼幼儿的小手肌肉，创作出的画面也更加生动活泼。
三、绘画技巧的练*与创造应是同步进行的
现时有许多的文章与资料都谈到非常重视幼儿绘画的创造，但对于技巧的练*是谈之却少。就从我个人的一些教学经验来谈，创造固然重要，反之，没有技巧的练*创造谈何而来呢？就从中班的孩子来说，他们的思维创造力远远要大于技巧的表现，但由于技巧的局限性导致他们“心中有画”但无从下手。我认为，对于初学画画的孩子来说，技巧的练*应该作为重点来抓。特别是小班的教学，还是老老实实、规规矩矩地进行范画讲解。时下，不正说幼儿园美术教学要以创造为主，活动中进行讲解，这样会限致幼儿的思维。我觉得不然，创造是建立在一定的基础之上的，只有认清这两者的关系，在活动中才能更好地做到有的放矢。收放自如。更好地进行美术教育。
少儿美术教育是素质教育的一部分，但不是艺术精英教育。教师应更多地从孩子的兴趣出发，在轻松愉快中发展孩子的天性和创造力。绘画是儿童大都有的潜能，并非少数儿童独有的能力。因此，儿童不需要教他们怎么画，而是引导他们学会如何自己画。美术启蒙要谨慎择师
教师在儿童学*的过程中具有关键的主导作用，他自身的高水*的艺术修养，能在艺术的高起点上启迪儿童，用健康的审美情趣去丰富孩子的情感。优秀教师善于发现每个孩子的个性、爱好、兴趣、性格，然后因势利导，谆谆善诱。艺术素质需要通过教育培养，更需要正确的引导。在此提醒家长朋友，孩子的启蒙教育一定要谨慎择师，不好的教育方法不但会抑制孩子的发展，甚至还会毁了有艺术天赋的孩子。绘画教育的主要目的不是培养小画家
我认为，儿童绘画训练与教育的目的主要是在画外所获得的那些东西，例如绘画可以使人获得内心*衡和在复杂的环境中保持稳定；绘画有助于完成知觉和思维的发展，促进儿童认知能力的成长；绘画可以帮助儿童培养坚韧精神等等。换句话说，儿童绘画教育的主要目的不是培养小画家，而是通过绘画能力的训练培养人的智能和悟性。当然，有绘画天赋和潜能的儿童经过科学方式的教育引导后，有一部分会成为艺术家，那也是顺理成章的事。儿童能长久保持绘画兴趣，就一定能成才
我的女儿5岁时，我就鼓励她依靠直觉画写生，锻炼她的观察力和造型表现能力，对她的绘画启蒙比较早。我觉得，如果儿童能长久保持绘画兴趣，就一定能成才。我女儿从幼儿起一直把绘画当游戏，并没有将此当作志向去刻意追求，直到她读初中三年级时，才决定报考美术专业学校。她仅用不到一年的部分业余时间进行专业练*，就顺利通过了中央美术学院附中考试。现在她已经是中央美术学院中国画的博士了。应正确评判儿童画
大人们常以像与不像作为评判儿童画标准，并不从儿童独特的创造力方面考虑，这会严重挫伤孩子的绘画兴趣。是否是一幅好的儿童画主要看画面是否生动，有想象力，有创意，是否表达了孩子自己的情感。儿童有独特的造型语言，这种造型能力是非常可贵的。要采用科学的教学模式
美术教育长期作为一门技能课，人们普遍认为只有教，才会画，于是卡通画、简笔画成了孩子们学画的教材，慢慢地孩子们*惯了临摹式的教育，渐渐地丧失了绘画的自信。面对孩子们无助的眼神，听到他们说”不会“时，作为教师应清醒地认识到自己的责任。不是孩子不会，而是教师不相信他会。如何引导孩子去掉恐惧心理，产生自信心，远比给他们示范要重要得多。让孩子们自由表现、自由探索，使他们在创造中得到自信，才是比较科学的方法。
少儿美术教育是素质教育的一部分，但不是艺术精英教育。教师应更多地从孩子的兴趣出发，在轻松愉快中发展孩子的天性和创造力。绘画是儿童大都有的潜能，并非少数儿童独有的能力。因此，儿童不需要教他们怎么画，而是引导他们学会如何自己画。美术启蒙要谨慎择师
教师在儿童学*的过程中具有关键的主导作用，他自身的高水*的艺术修养，能在艺术的高起点上启迪儿童，用健康的审美情趣去丰富孩子的情感。优秀教师善于发现每个孩子的个性、爱好、兴趣、性格，然后因势利导，谆谆善诱。艺术素质需要通过教育培养，更需要正确的引导。在此提醒家长朋友，孩子的启蒙教育一定要谨慎择师，不好的教育方法不但会抑制孩子的发展，甚至还会毁了有艺术天赋的孩子。绘画教育的主要目的不是培养小画家
我认为，儿童绘画训练与教育的目的主要是在画外所获得的那些东西，例如绘画可以使人获得内心*衡和在复杂的环境中保持稳定；绘画有助于完成知觉和思维的发展，促进儿童认知能力的成长；绘画可以帮助儿童培养坚韧精神等等。换句话说，儿童绘画教育的主要目的不是培养小画家，而是通过绘画能力的训练培养人的智能和悟性。当然，有绘画天赋和潜能的儿童经过科学方式的教育引导后，有一部分会成为艺术家，那也是顺理成章的事。儿童能长久保持绘画兴趣，就一定能成才
我的女儿5岁时，我就鼓励她依靠直觉画写生，锻炼她的观察力和造型表现能力，对她的绘画启蒙比较早。我觉得，如果儿童能长久保持绘画兴趣，就一定能成才。我女儿从幼儿起一直把绘画当游戏，并没有将此当作志向去刻意追求，直到她读初中三年级时，才决定报考美术专业学校。她仅用不到一年的部分业余时间进行专业练*，就顺利通过了中央美术学院附中考试。现在她已经是中央美术学院中国画的博士了。应正确评判儿童画
大人们常以像与不像作为评判儿童画标准，并不从儿童独特的创造力方面考虑，这会严重挫伤孩子的'绘画兴趣。是否是一幅好的儿童画主要看画面是否生动，有想象力，有创意，是否表达了孩子自己的情感。儿童有独特的造型语言，这种造型能力是非常可贵的。要采用科学的教学模式
美术教育长期作为一门技能课，人们普遍认为只有教，才会画，于是卡通画、简笔画成了孩子们学画的教材，慢慢地孩子们*惯了临摹式的教育，渐渐地丧失了绘画的自信。面对孩子们无助的眼神，听到他们说”不会“时，作为教师应清醒地认识到自己的责任。不是孩子不会，而是教师不相信他会。如何引导孩子去掉恐惧心理，产生自信心，远比给他们示范要重要得多。让孩子们自由表现、自由探索，使他们在创造中得到自信，才是比较科学的方法。
在家中打扫卫生时，发现了几把用过的牙刷，原本想再次利用它来刷水池的边角。在刷的过程中，因为蘸了洗洁精，无意间在水池壁上留下了奇特的印记，我突发奇想，能不能用它来画画呢?
于是，我尝试着用牙刷蘸上广告色，在纸上随意涂刷，竟出现了意想不到的画面。
第二天，在区域活动中我为孩子们提供了颜料和消毒过的牙刷，请他们猜一猜，牙刷和颜料能做出什么好玩的游戏?
孩子们开始拿着牙刷，再看看颜料，不知如何下手。这时，妞妞先在颜料里蘸了一些红色，小心地在大纸上刷了一下，发现刷出了粗细不均的线条。于是，她放开手来回地刷了几下，兴奋地喊：“老师快看，我画了好几条长蛇!”其他孩子见状，纷纷拿起牙刷，蘸好了颜料，在纸上或左右或上下，一边画，一边说“我画的是小汽车”，“我画的是大树”。皮皮还画出了一大串糖葫芦，问旁边的小朋友：“谁吃糖葫芦!”秦泽华画了一条绿色的大鳄鱼，尖尖的牙齿却在背上。我问他为什么鳄鱼的牙齿要露在外面，他说：“大鳄鱼肚子饿了，想吃东西，就把牙齿露出来了。”还有陈敏言画的冰激凌，李锦浩画的具有艺术感的酷似天鹅的小鸭子，杜雨桉刷出的一大片草地等等。
孩子们的`想象随着手中的小牙刷飘落在纸上，毫无做作，没有像不像，只是尽情地表达自己的心愿。
其实，每个儿童都是天才的画家。我们要做的，就是尊重他们的意愿，为他们提供一些可创作的材料工具和物品，让他们有机会去尝试和创造，并耐心倾听他们说自己的画。
当你看到这些画，你也许会说不像或看不懂，但正是这些**看不懂的画，恰恰是幼儿用自己特有的方式来表达对外部世界的认识和理解，表达自己的情感和意愿。我们不能用**的审美标准去品评孩子的画，因为幼儿独特的笔触、动作和语言，往往蕴含着丰富的想象和情感。我们要做一个聆听者、欣赏者、支持者，引导他们学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。
《幼儿园教育纲要(试行)》中有关艺术活动要贴*幼儿生活的阐述幼儿生活在充满艺术的世界中，他们在自己的艺术世界中，充分主动自由地感受美、表现美、创造美，不断积累美的体验。因此，绘画是激发幼儿追求美的愿望、感受美的情趣，丰富他们的审美体验。由于幼儿语言发展的局限，他们不善于用语言表达那些令他们感到新奇或不满的事情，他们常选择绘画的方式来表达，边画边用语言进行补充，从中表现自我，使情绪、情感得到充分的宣泄，发展想象力和创造力。
一、绘画可促进幼儿语言的发展。
3-6岁是幼儿语言发展的关键时期，对幼儿一生的语言发展至关重要，《纲要》中指出“提供自由表现的机会，鼓励幼儿大胆地想象，运用不同的艺术形式表达自己的感受和体验。”教师通过听、说、看、想、画等方式选择合适幼儿的活动内容，营造宽松、自由的心理气氛，从幼儿的兴趣出发，为幼儿留有思考的余地和空间，培养良好的语言表达能力。
在《青花瓷盘》的活动中，我首先通过谈话导入，提问“你家的盘子是什么样的?” “有什么样的花纹?”让幼儿根据*时生活的经验来回答，此时幼儿都能积极参与，踊跃回答问题，连*时不大发言的幼儿都被激发了，因为这些问题与他们的生活紧密联系，犹如重现眼前。而在欣赏青花瓷盘图片时，我也请幼儿说说喜欢哪个盘子，“盘子边缘的花纹是怎样排列的”让幼儿边观察边表达自己的想法，最后在评价活动中，我也请幼儿说说“自己是怎样设计的?”“你喜欢哪个小朋友设计的青花瓷盘?为什么?”整个活动都将幼儿自由表达渗入其中，充分发展幼儿的语言表达能力。《幼儿园教育指导纲要》明确指出：“发展幼儿语言的重要途径是通过互相渗透的各领域的教育，在丰富多彩的活动中去发展幼儿的经验，提供促进语言发展的条件。”
二、绘画促进幼儿想象力、创造力的发展。
爱因斯坦曾说：“想象力比知识更重要。”绘画中教师要充分发挥幼儿的主体作用，注重幼儿学*过程，引导幼儿大胆表现、自由想象，使幼儿根据自己的兴趣由感而发、由情而画。为了能让幼儿对创作感兴趣，在《青花瓷盘》的活动中，我首先收集一些青花瓷盘给孩子们欣赏，让他们充分地观察和感受它的美丽花纹和色彩搭配，说一说“你喜欢哪个盘子?”“盘子上的图案是怎样排列的?”“这盘子和我们家里的盘子有什么不一样，上面有几种颜色?”，在欣赏图片的同时我还展示了图示，让幼儿知道利用中心对称进行作画，由于这个活动对大班幼儿展示的，因此我并没有用范画来约束幼儿，而是让他们参照图示的方法，根据自己的已有经验在一次性盘子上进行装饰，我们会发现幼儿作画时情绪都很高涨，都有自己的想法，在展示时我们看见了各不相同的青花瓷盘，感受到了青花瓷盘的独特美。陶行知先生指出“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。”因此要培养幼儿创造性可渗透在所有的教育教学活动中。
三、绘画促进幼儿艺术审美能力的发展。
美感在幼儿的发展中有着重要的作用，通过正常的教育途径，能促进幼儿艺术审美能力的发展。“青花瓷盘”是中国的传统艺术，现在的幼儿对传统的文化了解的很少，为了让幼儿对中国的文化艺术深入了解，我向幼儿展示了不同花纹的青花瓷盘的图片，让幼儿发现它独特的色彩搭配，并提供各式盘子供幼儿选择，蓝、白颜料，棉签等材料供幼儿作画，幼儿都能根据自己的想法进行作画，各具风格，他们也从中体验到成功的喜悦，从而获得自我表现的'愉悦情绪体验，幼儿的审美情趣得到进一步提高。
四、绘画促进幼儿动手能力的发展。
苏霍姆林斯基说过：“手和脑之间有着千丝万缕的联系，这些联系起着两方面的作用：手使脑得到发展，使它更加明智;脑使手得到发展，使它变成聪明的工具，变成思维的工具和镜子。”幼儿的任何一件作品无不需要幼儿的手与脑的结合，如：小班幼儿主要是涂色，它也需要幼儿思考用何种颜色进行涂色，色块与色块之间的颜色搭配;中班幼儿在模仿范画的基础上，进行涂色，又比小班提高了一个层次;大班幼儿在作画的基础上进行添画，并涂上背景，要求就更高了。逐步锻炼了幼儿的手部肌肉的能力，同时幼儿绘画不仅是记号笔作画，还会有水墨画、棉签画等，《青花瓷盘》就是一项棉签画，幼儿不仅体验到棉签作画的乐趣，而且也提高了幼儿作画的技能，充分调动了幼儿的积极性、主动性，动手能力也得到了提高。
五、绘画活动中能培养幼儿的自信心。
自信心是孩子成长的催化剂，自信心对一个人的各方面发展都起着基础性的支持作用。因此，美术教育应该将培养幼儿自信作为教育的前提，以培养幼儿的自信心为基础，从而进一步激发孩子的创作欲望。如在《青花瓷盘》的活动中，依依对着甜甜说：“你画的什么呀，好难看啊!”这时甜甜听到后伤透了心，打击了她的创作欲望，使她感到很自卑，这时我听见后及时鼓励他，“依依，可能甜甜还没画好，我们看不出她画的什么，不如让她来跟我们说说吧。”甜甜把画的内容跟我们说道：我们还小，我想让奥特曼来保护我们，就画了个奥特曼。听完后我赶紧鼓励说：“你的想法真不错哦!”她听后又恢复了创作的兴趣，树立了自信心，因此在活动中我们要让幼儿树立一种“天生我材必有用”的信心。一位著名的教育家指出：“孩子需要鼓励、就如植物需要浇水一样，离开鼓励，孩子就不能生存!”可见鼓励的作用对教育幼儿有多么重要。
创作绘画不仅能给孩子带来一点快乐，也可让我们的孩子变得更聪明，孩子眼中的事物是美好的，我们教师的责任是让幼儿时刻感受世界的美丽，希望孩子在自由绘画中绘出属于自己的美丽蓝图。
——中班美术教育随笔优选【5】篇
中班孩子因为小班的基础，绘画技能有一定的提高，为了更好的让幼儿理解和喜爱绘画内容老师在进行美术教学的时候很有必要借助绘画工具——水彩笔，给孩子一个很形象直观的形象，便于幼儿掌握。可是如何选择及有效地运用，，是值得我们去思考和交流的。
针对孩子的年龄特点和绘画水*，我们在选择水彩笔的时候，我认为应该选择具有色彩颜色更为丰富的24色水彩笔。彩色鲜明能调动起中班幼儿绘画的积极性。
选择好了彩笔又如何让幼儿恰到好处的使用呢？这也是有一定技巧的。很多老师都*惯于让孩子自由发挥，随意使用不同颜色的水彩笔，但这样呈现出来的画面会有凌乱感，但我们同时还是要对孩子的创造力、想象力的发展有一定的促进作用。中班幼儿乐于尝试，也不能给与他们强制的框架，所以如何能在发展幼儿想象力，创造力的前提下又能呈现较有画面感的图画呢？我们可以尝试在打底，画所有轮廓时运用黑色或者较深的颜色，在进行画面涂色和添画时可以扩展孩子的创造力，利用手上的其他颜色进行任意搭配。如：在中班美术活动《马路上的车》中，孩子们在自己已经用深色画好汽车轮廓的画面里涂出的彩色汽车上进行想象添画，教师示范的丰富性，可以扩展幼儿的思维，引发再创作的积极性，同时会把这种经验迁移到今后的添画活动中去。
在本次活动设计前，结合本月主题我考虑到小班幼儿的年龄特点以及参与活动的积极性，并反复的寻找孩子们的兴趣点与《彩色世界》相结合的活动。在我们生活中有很多彩色的物体，但如何让我们巧妙的运用这来自源生活的课堂呢？于是，我设计了《有趣的热带鱼》，在自己的设计、思考下也比较顺利的开展了这节活动，但通过这节活动本人有如下思考。
在整个活动过程中孩子们的学*兴趣非常的浓，我在组织的过程中比较注重孩子运用各种感官了解热带的色彩特征，并采用不同的形式、方法，引导孩子们大胆参与活动的兴趣，愿意将自己的感受运用一些词语进行表述。在每一个环节中我比较注重以孩子为中心，教师做为适当的参与者、引导者，多给孩子创造一些独立思考问题、解决问题的能力，让孩子成为活动的主人。
当然，在活动中仍存在一些不足，结合领导和同事们的建议及自己的反思，主要问题有以下几点：
1、在教学内容上有疏漏现象，有些问题是自己预设好了的，可是在活动过程中有所疏忽。
2、教师在活动的过程中应做适当的小结，并且要充分以自己的热情感染幼儿，并帮助幼儿积累本活动中涉及到的词汇。
3、在让幼儿操作画之前，应向幼儿提出活动的要求，教师可以引导幼儿用不同的色彩。
通过这次活动是我知道了在今后的教学活动中，应该从多渠道的形式积累自身教学经验，采用更多、更适合幼儿发展的方法，培养幼儿各方面的能力。
“老师，我不会画，你帮我画好吗？”每次上美术课，几个刚转到我们班上的小朋友都会拿着笔，左看右看，看到别的小朋友差不多画完了，他就会眼睛通红的发出这一信号。刚开始，我便帮他画了大概的模型，然后让他自己画，可到下课了还是和刚刚的一样，看着那求助的眼睛，于是我便帮他了。但后来我发现，每次都是这样。我想这可不行，“不会”不是问题，“不学”才是问题。
我分析了一下，现在的孩子大多数都是独生子女，在许多方面都是由家长代劳，所以遇到困难都是求助于他人，依赖性强，另一方面是或孩子在求助时我总是说“老师帮你”，“帮”字给孩子的依赖心理找到了支点。于是，我应一方面做好家园沟通工作，让家长在家里提供画画的机会，另一方面是我应该把“帮”字改为“教”字。
今天又是上美术课，有些孩子又喊：“老师，我不会画。”我说：“好；老师教你画！”我握着他的手一边画一边讲解，画到一半后让孩子自己画。并鼓励他们：“你很棒，画的很好喔。”几节课下来，他们都愿意自己动手去画了。
孩子在课堂是这样，在生活上也是如此。总以为他们还小，各方面能力差，其实这样反而增加了孩子的依赖心理，为此我们应该授以孩子“渔”非“鱼”，只有这样，孩子才能一劳永逸。
在全面实施素质教育的形势下，幼儿园的美术教学也一直扮演着主要的角色，在美术教学方面，我也在不断地探索新方法、开创新路子、改变新的观念，我们逐渐认识到：孩子们笔下那稚拙可爱的形象是最生动有趣的，谁说他们只是随意的涂涂画画呢？在日常的美术教学中，应该怎么做呢，以下是我的几点做法：
一、观念的更新
过去的美术教学，会把幼儿绘画单纯看作是一种技能训练，只注意孩子线条画得好不好、像不像，颜色对不对，是否与老师的范画一样……这样束缚了幼儿的想象力，抑制了孩子创造性的发展。根据当前素质教育的要求，我渐渐地领悟到：通过美术教育，不仅仅是提高动手能力和创造力，而且也培养了孩子发现美、表达美的情趣，以丰富的想象和独特的创造来表现、发展人的潜能和个性。使孩子的能力和人格得到健康成长。
二、绘画工具及材料的多样化
色彩是美术作品的基本要素之一，在幼幼儿美术中占有重要的位置，一幅幼儿作品最先映入眼帘的是亮丽的色彩。其次才看技巧及创造能力的表现。大部分的孩子对一些艳丽的色彩有兴趣，喜欢涂抹颜色。如果绘画工具仅限于蜡笔或油画棒，由于涂色时需要一定的力度，绘画速度稍慢，时间过长会削弱他们的兴趣，甚至会厌弃这样的活动。而水粉颜料鲜艳、强烈，有很强的覆盖力，很受孩子们的喜欢，并且水粉笔容易掌握力度的大小。我在指导幼儿绘画时，经常用勾线笔、蜡笔、水粉等工具，指导幼儿描绘出色彩丰富、充滿童趣的作品。还可以手工与绘画及装饰结合组成一幅画。既丰富活动又从多角度提高了幼儿的动手能力。运用多种材料配合进行绘画是一种很好的做法。给孩子准备一些挂历纸、彩纸、海绵、瓶盖、旧牙刷、树叶等，孩子根据需要选取不同的材料，这样的撕撕贴贴、印印画画不仅给幼幼儿以绘画形式上的更新，满足了幼幼儿的好奇心，也锻炼幼儿的小手肌肉，创作出的画面也更加生动活泼。
三、绘画技巧的练*与创造应是同步进行的
现时有许多的文章与资料都谈到非常重视幼儿绘画的创造，但对于技巧的练*是谈之却少。就从我个人的一些教学经验来谈，创造固然重要，反之，没有技巧的练*创造谈何而来呢？就从中班的孩子来说，他们的思维创造力远远要大于技巧的表现，但由于技巧的局限性导致他们“心中有画”但无从下手。我认为，对于初学画画的孩子来说，技巧的练*应该作为重点来抓。特别是小班的教学，还是老老实实、规规矩矩地进行范画讲解。时下，不正说幼儿园美术教学要以创造为主，活动中进行讲解，这样会限致幼儿的思维。我觉得不然，创造是建立在一定的基础之上的，只有认清这两者的关系，在活动中才能更好地做到有的放矢。收放自如。更好地进行美术教育。
今天美术活动时,孩子们都在认真地给小花伞涂色,我巡视了一圈,看着孩子们的小花伞不如我想象的那么好,我就拿起油画棒帮他们添几下,修一修。“陈广浩,你这个伞边上没有涂到,像老师这样按序从上往下涂,不要着急。”“颜色要均匀,不能留空白的地方”,我走到豆豆身边对她说。她低下头去开始进行加工。
过了一会儿,大部分的小朋友都画好了,我看见何昊辰小朋友还在认真地涂着,我走过去一看,好多地方没有涂均匀,我正想帮他修改时,他很快拿走画纸,对我说:“老师,我自己来。”当时我愣住了,看着何昊辰的眼神好像在对我说:老师,这是我的小花伞,我自己用心能涂好,上面的图案是我的想法,你为什么要破坏我的作品呢?是呀,我们老师总自以为是地为孩子的作品进行修改,为了让作品看起来更加锦上添花,可是孩子们却不这么想,他们都想自己独立完成自己的作品,这样才能真正尝到成功的喜悦。
《纲要》艺术领域目标指出:要让儿童“能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美”。《3~6岁儿童学*与发展指南》明确指出,**“不能用自己的审美标准去评判幼儿,更不能为追求结果的‘完美’而对幼儿进行千篇一律的训练,以免扼杀其想象与创造的萌芽。”所以在幼儿艺术活动中,教师们认识到:感受、喜欢、大胆表现才是我们在艺术活动中应该追求的教育价值,我们的艺术教育活动不是以造就艺术家为最终目的的,艺术教育是通过艺术活动,提高幼儿对艺术的兴趣,培养幼儿的艺术审美创造力,发展幼儿智力,促进幼儿全面发展的艺术启蒙教育。儿童艺术活动更多的需要情绪、情感的支持,所以我们应该变过去的“要我画”为“我想画”“我能画”。我们要做的`是为幼儿提供自由表现的机会,支持幼儿大胆地表达和创造,肯定和接纳他们独特的审美感受和表达方式,分享他们创造的快乐。
——中班美术教育随笔 (菁华3篇)
对于刚上中班的孩子，绘画的能力还不是很强，我决定先来一次涂色巩固的练*，为了迎合孩子们的兴趣，我印了很多白雪公主、奥特曼、公鸡、花猫、螃蟹、长颈鹿等图案，供孩子们练*涂色。在涂色前，认识了一遍蜡笔的颜色，并给孩子们说，我们要用红色的，绿色的、蓝色的、黄色的这些漂亮的颜色去涂，黑色只能用在头发上，白色涂了看不出来所以不要用。
涂色练*开始了，我巡回整个教室，了解并指导孩子涂色的技巧，大半的时间过去了，我走到清清面前，一看，怎么什么也没图，仔细一看，他正在用白色的蜡笔使劲往猫咪身上图，我说“老师不是说了，不要用白色的蜡笔涂颜色吗？”他是一个不太善于言表的孩子，想说些什么，一旁的孩子都说“猫咪是白色的啊~”这时我才恍然大悟，心中也暗暗想：恩，猫咪的确是白色的，而且我印的是一只，pettycat，动画片里也是白色的。我拿起他的纸，看了好久，猫咪虽然是用白色的蜡笔涂的，但是涂得非常认真细腻，连黑色的轮廓线上也没有蘸到白蜡笔。
其实，画画只是表意的，白色的猫咪真是孩子想心中想要表达的，我的目的只是让孩子练*涂颜色，不必拘泥于什么颜色，黑色白色或者是红色黄色，都是一些漂亮的颜色，可是引导孩子不要使用某种颜色而让画面绚丽，却对孩子的审美产生了误区。孩子的作品应该随性一些，可以不要去追求型，追求色彩的艳丽。
让我想到，今后在班级开展涂鸦活动时，在活动中应该多给孩子一些空间，让孩子自由发展。
由此，我明白了，绘画是一种表现创作活动，有着很多的想象创作空间。幼儿园的绘画作品虽然没有什么特殊的艺术价值，但绘画本身却对儿童的感知能力、记忆能力、想象能力的发展起着重要的促进作用。孩子的好奇心,使他们对绘画感兴趣,老师要为他们提供轻松快乐的绘画氛围,充分考虑到孩子的自主性,给予幼儿充分表现的空间,允许幼儿的个别差异,以及个性化的出现,**应以幼儿的眼光去欣赏孩子的画，每个孩子的画都是与众不同，想象都是很丰富的，画中都有着天真活泼、生动稚拙的美。
美术欣赏教学是对学生进行美育的重要课业形式，它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出发，欣赏教学在对学生进行审美教育的同时，还应重视思想素质教育和文化素质教育，把他们引向健康，文明，积极向上发展的道路。小学美术欣赏课业在美术教学中占用的课时虽然最少，但教与学的矛盾却常常比较突出，因此也是美术教学中的难点所在。如何提高欣赏课的教学质量，值得我们美术教师去研究和探讨。
一、在欣赏课中凸现人文性
《美术课程标准》指出：美术课程具有人文性质。美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术也应视为一种文化学*。通过美术学*，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特的贡献。同时，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。
美术欣赏课的教学，主要以完美的形象，卓越的艺术技巧来拨动人的心弦，使人精神奋发，与之共鸣，从而产生强烈的教育效果。例如欣赏董希文的油画《开国大典》，可感受到作者通过构思，构图和色彩，表现了中华民族永远站起来了的信心和气魄。欣赏白石老人的国画《却教蜂蝶为花忙》，透过蜜蜂在艳丽的凤仙花旁飞舞采蜜的忙碌情景喻意颂扬了勤奋劳动的精神。作者从普通的生活景致中表达出高雅的审美情趣，学生通过对作品的品味、鉴赏激起了对普通劳动者的敬慕。如雕塑《艰苦岁月》，表现的是长征中一位红军小战士依偎在老红军身旁，被悠扬的笛声所吸引的感人场面。但其表现的并不仅仅是这些，作品还歌颂了红军战士在艰苦条件下不怕牺牲不怕吃苦的革命乐观主义精神，也表现出了红军战士对未来美好生活的憧憬。再如徐悲鸿的《八骏图》，画面中绝非单单表现了八匹马，而主要讴歌了那种勇往直前、战斗不息的大无畏精神。通过*历代美术作品简介和欣赏，让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况，使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识，引导学生去理解、领会和感受艺术的美，通过弘扬民族传统文化的审美教育，增强民族自豪感，激发爱国情感。如欣赏《秦始王兵马俑》，从中感受祖国艺术文化的瑰丽，激发爱国主义情感。在欣赏优秀儿童作品时，这些作品天真浪漫，富有儿童情趣，是儿童心理世界的反映，这类内容学生觉得亲切，容易产生共鸣。
二、在欣赏课中体现自主性
在美术欣赏课中，教师往往一讲到底，这样，造成教师的投入，而学生漠然的尴尬局面，欣赏课变成了“讲赏”课。然而学生的学*活动不是一个被动接受的过程，而应是一个主动参与的过程。只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。教师时刻以学生为主体，从学生的兴趣入手，不断探索与自省，全方位的设计课堂教学的过程。教师要转变观念，由知识的占有人转变为引导学生学*的人，教师的知识和经验成为学生可利用的资源之一，教师的任务由过去单纯传授知识为主，转变为启发诱导，教会学生学*的方法与信息的优化选择为主。美术欣赏课更是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生对作品的真切感受，又有利于学生欣赏能力的养成。教师过多过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，有不利于学生欣赏能力的养成。
可采取的教学策略如下：
（1）、课前给学生充分的时间预*，引导学生收集与欣赏内容相关的资料，让学生有备而赏，缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣。
（2）、在出示欣赏作品后，让学生仔细地读画几分钟，然后请学生说说对作品的印象和直觉（初步的感觉）。
（3）、用思考题的形式引导学生观察图画，可以从色彩、线条，给人的情绪上去细细的体味。
（4）、必要时，对于欣赏中提出的一些问题，采用小组合作的形式进行欣赏、评价，以发挥学生的自主性。这样既发扬了每个学生的优势，激发他们的积极性，又锻炼了他们之间的'合作能力。
三、在欣赏课中培养创造性
创新教育是以培养人的创新意识和创新能力和创新精神为基本价值取向的教育实践。美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。在课堂教学中，教师要积极创设生动和谐的氛围，鼓励学生展开想象的翅膀，发挥创新的潜能，做到敢想、敢说、敢做、敢画，教师要充分发挥教学激励的功能，培养学生的创新意识。
欣赏教学与工艺、绘画的教学不是孤立的，而是互相作用的。学生如果有了工艺、绘画的实践，就能更好的理解和认识艺术品。如教学民间绘画和工艺品欣赏时，让学生试着画一画，做一做，既有助于对作品的理解，又培养学生的创造精神。在教学《民间竹编工艺欣赏》时，首先展示许多竹编工艺品，当学生被工艺品所吸引时，紧接着播放介绍竹编工艺的录像，讲解竹编的制作过程。此时的学生，早已把老师为他们准备的篾片等材料，不由自主地动手编了起来。不一会儿，一个个“小玩意儿”在孩子们的手中诞生了。看着孩子们的欢喜劲儿，仿佛是什么伟大的创作。然后教师引导学生把图片上的实物和欣赏的作品进行比较，做出评价，让学生兴趣盎然地欣赏竹编工艺。
这样，学生的创造性思维的火花就在欣赏、创作中迸发了。
陶行知先生说：“让我们**眼睛扔掉有色眼镜，要看事实，看未来;**头脑，撕掉精神的裹头巾，要想得通，想得远;**嘴巴，享受言论自由，谈天，谈地，谈出真理来;**双手，甩去无形的手套，大胆创作，向前开辟;**空间，把学生从文化的鸟笼里**出来，飞向大自然，大社会去寻觅，去捕捉。”
让我们勇于发掘孩子们的创新潜能，弘扬人的主体精神，促进学生个性和谐的发展，努力培养创新型人才而尽自己之力。
在家中打扫卫生时，发现了几把用过的牙刷，原本想再次利用它来刷水池的边角。在刷的过程中，因为蘸了洗洁精，无意间在水池壁上留下了奇特的印记，我突发奇想，能不能用它来画画呢?
于是，我尝试着用牙刷蘸上广告色，在纸上随意涂刷，竟出现了意想不到的画面。
第二天，在区域活动中我为孩子们提供了颜料和消毒过的牙刷，请他们猜一猜，牙刷和颜料能做出什么好玩的游戏?
孩子们开始拿着牙刷，再看看颜料，不知如何下手。这时，妞妞先在颜料里蘸了一些红色，小心地在大纸上刷了一下，发现刷出了粗细不均的线条。于是，她放开手来回地刷了几下，兴奋地喊：“老师快看，我画了好几条长蛇!”其他孩子见状，纷纷拿起牙刷，蘸好了颜料，在纸上或左右或上下，一边画，一边说“我画的是小汽车”，“我画的是大树”。皮皮还画出了一大串糖葫芦，问旁边的小朋友：“谁吃糖葫芦!”秦泽华画了一条绿色的大鳄鱼，尖尖的牙齿却在背上。我问他为什么鳄鱼的牙齿要露在外面，他说：“大鳄鱼肚子饿了，想吃东西，就把牙齿露出来了。”还有陈敏言画的冰激凌，李锦浩画的具有艺术感的酷似天鹅的小鸭子，杜雨桉刷出的一大片草地等等。
孩子们的想象随着手中的小牙刷飘落在纸上，毫无做作，没有像不像，只是尽情地表达自己的心愿。
其实，每个儿童都是天才的画家。我们要做的，就是尊重他们的意愿，为他们提供一些可创作的材料工具和物品，让他们有机会去尝试和创造，并耐心倾听他们说自己的画。
当你看到这些画，你也许会说不像或看不懂，但正是这些**看不懂的画，恰恰是幼儿用自己特有的方式来表达对外部世界的认识和理解，表达自己的情感和意愿。我们不能用**的审美标准去品评孩子的画，因为幼儿独特的笔触、动作和语言，往往蕴含着丰富的想象和情感。我们要做一个聆听者、欣赏者、支持者，引导他们学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。
——美术教育开题报告菁选
美术教育开题报告
在我们*凡的日常里，报告的使用成为日常生活的常态，报告具有双向沟通性的特点。那么一般报告是怎么写的呢？以下是小编收集整理的美术教育开题报告，希望对大家有所帮助。
一、课题的提出
《初中美术新课程标准》指出：在推进素质教育的过程中，越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。尤其是美育列入教育方针以后，美术教育受到了空前的重视，迎来了新的发展机遇，进入了重要的发展时期。同时我们也应该看到，我国义务教育阶段的美术教育还有许多不能适应素质教育要求的地方，如课程综合性和多样性不足；过于强调学科中心，过于关注美术专业知识和技能；在一定程度上脱离学生的生活经验，难以激发学生的学*兴趣。这影响了美术教育功能的充分发挥，制约着我国义务教育阶段的美术教育事业的发展。
一方面，在素质教育的背景下，重视美术教育的呼声越来越高，美育的重要作用日益突显；而另一方面，如何利用现有资源，想方设法地提高学生学*美术的兴趣，进而提高学生的审美用美能力，就成了亟待解决的问题。
心理学告诉我们，兴趣是个体以特定的事物、活动及人为对象，所产生的积极的和带有倾向性、选择性的态度和情绪。每个人都会对他感兴趣的事物给予优先注意和积极地探索，并表现出心驰神往。例如，对美术感兴趣的人，对各种油画、美展、摄影都会认真观赏、评点，对好的作品进行收藏、模仿；
兴趣不只是对事物的表面的关心，任何一种兴趣都是由于获得这方面的知识或参与这种活动而使人体验到情绪上的满足而产生的。例如，一个人对跳舞感兴趣，他就会主动地、积极寻找机会去参加，而且在跳舞时感到愉悦、放松和乐趣，表现出积极而自觉自愿。
兴趣是和个人的认识和情感密切联系着的。如果一个人对某项事物没有认识，也就不会产生情感，因而也就不会对它发生兴趣。相反，认识越深刻，情感越丰富，兴趣也就越深厚。例如，集邮，有的人对集邮很入迷，认为集邮既有收藏价值，又有观赏价值，它既能丰富知识，又能陶冶情操，而且收藏的越多，越丰富，就越投入，越情感专注，越有兴趣，于是就会发展成为一种爱好。兴趣是爱好的前提，爱好是兴趣的发展和行动，爱好不仅是对事物优先注意和向往的心情，而且表现为某种实际行动。例如，对绘画感兴趣，而且由喜欢观赏发展到自己动手学绘画，那么就对绘画有了爱好。有了兴趣爱好，就有了学*的动力。才能言及美术教育的效果和质量问题。
美术教学的现状及存在的问题：
1.师资缺乏。象我们这样偏远的农村初中，基本没得专业的美术师资，更谈不上对学生进行专门的美术训练。即使偶尔上了几节美术课，也只是"放羊"式的，让学生随便涂鸦，然后给个分数。
2.重视不够。虽然按部颁计划每班每周开设了一节美术课，但老实说，大都没上过，更谈不上认真上美术课。美术课的地位还不如生物、地理这些所谓的"豆芽课",它几乎全被语文数学这些主课给挤占了。
3.教育评价存在弊端。虽然素质教育推行好多年了，但在我们这些偏远的农村地区，仍然是应试教育占主导地位，主要以学生成绩来评价教师，没得对美术教师的评价制度和细则。
4.社会认可率低。家长和社会普遍认为，主科成绩仍然是学生升学的最重要的筹码，艺术培养只是成绩差的学生和有背景的学生才愿意做的。美术成绩与上高中关系不大，甚至没有关系。
综上所述，我们将通过本课题的研究，从教学的一点一滴做起，着力针对以上问题进行教学实践研究，从而很好地培养学生学*美术的兴趣、*惯，培养学生发现美和创造美的能力。
二、研究的内容与方法
（一）的课堂教学具有如下特点：
1.教学内容具有直观性
2.激励的方法多样且具有可操作性
3、能够发展学生的能力（动手能力、空间想象能力、合作能力、创造能力等）。
（二）、本课题的研究内容：
1.针对本校教学资源（教师、学生、教材、环境等）和美术学科的'特点，研究适合农村地区运用的激发学生美术学*兴趣的行之有效的方法。
2.研究学生学*美术兴趣程度的评价方法。
（三）、本课题的研究方法：
研究对象：初中一年级；初中二年级
1.调查法。在研究过程中利用调查法获得第一手资料。包括对教师教学实践的调查、学生学*兴趣的调查、教学效果的调查。为进一步改进教学提供帮助。方式有书面和口头两种。
2.行动研究法。根据课前准备的预案进行教学实践，整理资料，并结合实际教学效果（学生的兴趣和学*效果）进行反思，之后改进教学内容和方法，并再次实践。
3.课题评价上可采用比较法、个案分析法、经验总结法等方法。
三、研究的目标（目的、意义）：
1、培养学生自觉学*美术的良好*惯
强调学生通过自主参与美术学*活动，获得亲身体验，逐步形成善于质疑、乐于探究、努力求知的积极态度，产生积极情感，激发他们的探索、创新的欲望。
2、培养学生在美术学*中培养学生自我发现和自我挑战的能力
在学*过程中要引导和鼓励学生自主的发现和提出问题，自己搜集分析有关资料、素材、通过调查研究得出结论，并进行成果交流活动，引导学生运用已有的知识与经验创造性地学*掌握一些科学的研究方法，培养发现问题和解决问题的能力。
3、培养学生自觉合作的能力
合作意识和能力是现代人所应具备的基本素质。通过课题研究创设有利于人际沟通与合作的教育环境，使学生学会交流和分享他们各自的体验、创意和成果，发展乐于合作的团队精神。
四、研究的进程
第一阶段（20xx年11月—20xx年1月）：确定课题方案，决定研究方向，确立课题组成员、实验对象，并论证课题，初步进行前期实验（通过问卷、走访等形式，了解学生的基本情况，有针对性地制定实验方案）。
第二阶段（20xx年2月—20xx年5月）：全面系统地搜集资料进行研究。教师要利用现代化教学媒体创设教学情境，激发兴趣，调动积极性，引发学生参与学*的效率，然后设置问题，组织协作、交流，教师要鼓励学生积极体验、敢于创造，在自我的不断学*和积累中获得创造的乐趣，深入课堂、重视课外美术教育活动的开展，探索总结提高学生美术学*兴趣的途径和方法。
第三阶段（20xx年6月—20xx年11月）：成果总结与推广运用
五、课题管理
1.课题负责人：黄健。主要负责课题的管理协调与研究，资料的收集与整理。
2.参研人员：黄健（美术教师）。具体协助负责人实施研究。
六、后期保障
1.充分利用学校现有的设施设备（多媒体、网络、环境等）
2.在与家长联系协商的基础上，动员学生自主购买部分相关美术器具。
《初中英语导学案编制研究》的开题报告初中语文课题研究开题报告范文“小学语文作业设计的创新研究”课题开题报告
一、课题提出的背景
美术教育，对幼儿创新潜能的开发具有的积极作用，被现代教育所公认。美术活动是以培养幼儿创新能力为核心的一种教学实践活动。毕加索曾这样说过：“每个儿童都是艺术家”.我们应该让儿童找到自己的感觉，父母或老师决不能用简单的像不像，比例准不准来评判孩子们作品的好坏，有的地方不到位就遭到批评，这样会伤害儿童的自尊心，压抑了儿童大脑思维活动。运用绘画语言让儿童在绘画创作中受到教育，尽致地发挥儿童稚气的想象力，提高儿童的素质是教师的首要任务。因儿童在学前还没有受大人思维的影响，儿童观察事物有其独特的视角。儿童在美术活动中往往会表现出令**难以想象的创造潜能和天赋。
目前，农村美术自然资源的开发与利用，已成为幼儿园美术活动开展与创新的首选，陈鹤琴先生提出：“大自然、大社会都是活教材”.他认为，学前儿童是在周围的环境中学*的，应该以大自然、大社会为中心组织课程内容。福禄贝尔也曾说过：“通过生活并来自生活的课，是使人印象最深刻，理解最容易的课。”而在我们农村，其自然资源更是丰富多彩，粮食、树木、花草这些不同质地的自然物、得天独厚的农村自然资源取之不尽，用之不竭，正是我们开展美术教育活动极好的素材和内容。新《纲要》指出：“充分利用自然环境和社区的教育资源，扩展幼儿生活和学*的空间。”农村有农村的特色，有农村特有的风俗民情，有丰富的自然资源，就应该让幼儿融入这些自然资源的主体中成为学*的主人，将大自然、大社会作为幼儿学*的大课堂，引导幼儿感受到身边的美，生活的美。教师应当学会主动地有创造性地利用一切可用资源，充分挖掘各种资源的潜力和深层次价值，提高欣赏水*和利用率，使幼儿园的美术活动创造性的、有个性与特色地开展起来。
我园一直重视开展幼儿美术教育教学活动的探究，在实践与研究中发现，幼儿对美术活动具有浓厚的兴趣和求知欲望，在美术活动中孩子是最富有想象和创造力的。随着幼教改革的一次次深入，教师的教育观念正在逐渐发生变化，但旧的僵化的教学模式，始终难以摆脱，美术活动中注重创作结果，评价方式单一陈旧，新的教育理念始终难以转化为教学行为，面对出现的种种纠结，我园分析现状，找出存在的问题，充分利用美术教育手段促进幼儿全面可持续性发展，开发幼儿创新能力，在此基础上提出确立“对农村幼儿园特色美术活动探索”的研究课题。
二、国内外同类课题研究状况及与本课题的关系
德国、美国、法国等国家的学校教育和家庭教育给儿童自由发展的空间较大，注重儿童的个性和创造力的培养，在艺术教育方面有独到之处。重视培养学生艺术审美能力，强调儿童在艺术活动中的主动性，突出艺术活动的实践性和创造性，让艺术和生活紧密相联。从儿童作品就可以看出儿童用他们的表达水*、表达方式，表达其对真实生活的理解和自我情绪的再现。他们更尊重儿童，相信儿童的能力。这一点正是我们中国儿童美术教育在发展儿童审美创造力的探索过程中所要借鉴的，农村有着无限的美术创作素材与空间。
在我国，人们虽然已认识到自然资源对于幼儿美术活动的重要性，但对于农村自然资源的开发与利用还刚刚起步，农村幼儿园所具备的丰富的各种资源还未被开发与利用。我们课题组认为：农村幼儿园美术教学改革应该以研究农村美术教学资源，结合地方经济建设实际特点，从农村自然资源的开发入手，寻求合适的利用方法、原则，使农村园有效利用各种有价值资源，创造性的开设美术课程，绘画、临摹、写生，手工制作等。
随着素质教育的推进和对中国教育的反思，人们已经开始越来越重视个性和创造力的发展，重视艺术教育对人的创造性发展的独特作用，苏州、上海等城市的许多儿童美术教育者和幼儿教师都在发掘儿童创造潜能方面做了积极的尝试，促进了儿童美术教育的发展，也形成了一些风格，儿童天生敢想，敢画，从“涂鸦”起步，让作品放飞儿童的梦想与追求，但是教师的影响往往会左右儿童的思维发展。
三、课题研究的实践意义与理论价值
农村蕴藏着丰富的自然资源。例如：春天的小蝌蚪成长过程、金灿灿的油菜花变花为籽、妩媚的桃花结出小桃、泥土、沙子、石子、树皮、落叶、草根、菜叶、各类种子、水果皮、稻谷、芦苇杆等自然材料随处可见，随手可得，具有成本低、可塑性强、经济实惠的特点，便于收集和拼贴。幼儿对这些自然材料有着天然的亲和力，只要教师发挥自己的聪明才智把这些材料用于幼儿的各种美术活动中，就会取到意想不到的教育效果。除此，农村的乡土文化也是丰富的艺术教育资源。《幼儿园工作规程》中提出；幼儿园应“充分利用自然环境和社区的教育资源，扩大幼儿学*和生活的空间，”应“因地制宜，就地取材。”陈鹤琴先生指出：“大自然、大社会是主要的知识来源，因而教育的民族特色、区域特色应该得到充分的体现。”我们地处农村，大自然为我们提供了各种农作物的种子（黄豆、红豆、绿豆等等），各种树叶，小花小草，还有稻麦的'秸杆，飘荡的芦花、洋槐花、杨柳絮…这些都能引起幼儿活动的兴趣，只有幼儿对自然感兴趣时，才能最大限度地发挥潜能，在快乐中学*。作为农村幼儿教育工作者应该就地取材，合理利用农村资源，为幼儿创设良好的教育环境，提供动手动脑的机会，形成我们农村幼儿园的特色，我们必须从农村资源着手，充分利用农村资源丰富幼儿美术活动，形成一种富有农村特色的美术教学活动，从而提高幼儿对美术活动的兴趣，培养幼儿发现美、欣赏美、表现美、创造美的能力。
陶行知先生曾经说过：“我们必须回变成小孩子，才配做小孩子的先生。”所以，我们应该放下架子，蹲下身来，和孩子站在同一高度上去观察、去思考，站在他们的角度，揣摩他们的心理、去理解他们，就容易发现他们的绘画中融进了许多单纯、真实、自然朴质的元素，甚至，能用强烈的色彩，大胆的构图，奇特的想象来描绘他们自己心中的那一方神圣与美丽。
“学*和掌握简单的美术活动知识、技能、培养幼儿初步的创新能力，使幼儿萌发审美情趣”是幼儿园美术活动的基本目标。因此，认真领会《纲要》精神，进行具体的教育实践探索，在教育行为中调整和树立正确的教育观念，在新观念指导下，重新认识在美术活动中的儿童，达到既开发儿童美术创造力，又提高儿童审美表现力，同时促进儿童创造性人格形成的目的，建构一种方便可行的、新型的儿童美术教育优化机制。这种在美术活动中把技能学*和创造力协同发展的举措，将会使孩子对世界万物产生无限的遐想和兴趣，使幼儿终生受益，同时充分体现创新教育的真正内涵。使美术活动成为儿童爱玩的“游戏”,成为儿童善于表达自己情绪和认知的一种“语言”,成为启迪儿童创新思维的摇篮，成为自信懂得欣赏的小“艺术家”,更好地发挥农村园在美术活动中具有独特的价值与作用。由此可见，充分利用自然资源在美术教育中具有重要的理论意义和现实意义。
四、课题的界定与理论
（一）课题的界定
农村幼儿园：《幼儿园教育纲要》非常关注农村幼儿教育，提出许多农村幼儿教育的策略。的确，农村有丰富的自然和社会资源，充分地将他们挖掘并利用，是一笔很大的知识“财富”;而我们幼儿园也刚好坐落在环境优雅、自然资源丰富的农村里，园舍前后有着很多值得师幼共同探讨的资源，这些资源是农村幼儿园最真实、最精彩的课堂，教师加以引导、启发，幼儿就能够自主地欣赏、探究，形成自我的知识观点，体验学*的过程，并在体验中收获。因此，本课题开展的“特色美术”界定在“农村”.
特色美术活动：以美术领域课程为载体，结合本地区特有的自然环境（如：泥土、蛋壳，树叶，种子，稻草等等）和社会进程中长久积淀、传承下来的与众不同的民俗、*惯、景观、人文环境等地方资源引入美术教育而形成的独特风格
（二）课题研究的理论依据
1、著名教育家陈鹤琴说过“大自然是活教材，活的乡村教育要用活的环境，不用死的书本。”因此，我们立足实际，因地制宜，充分挖掘农村蕴藏的丰富教育资源。
2、英国当代著名的艺术教育家赫伯特？里德提出：美术教育的根本目的在于为儿童提供丰富多彩的教育活动，使他们的人格得到成长。里德强调美术教学应顺应儿童生来固有的潜力，教师仅仅扮演一个鼓励者，使儿童通过美术活动发挥潜能。
3、《纲要》明确指出：艺术是实施美育的主要途径，应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成。要避免教学重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向。
五、课题研究目标、时间、对象、方法及过程
我园坚持教改、科研、日常工作一体化的原则和人人参与的指导思想，在确立课题《对农村幼儿园特色美术活动的探究》的基础上，全员参加、全程参与课题研究，思路首先是成立课题组，制订课题组管理条例，课题组成员明确分工与职责，根据课题方案，确立相应的子课题。其次，全园各班在课题组的指导下，根据自身特长，结合班内实际情况确立小课题。全园教师参与课题研究，各班具有自己的特色，形成网络化、制度化、规范化和过程化的工作格局。
（一）、研究目标
1、通过本课题的研究，激发和加深幼儿对美术活动内容的兴趣，培养幼儿感受美的情趣，发展幼儿的想象力、表现力和创造力。
2、通过本课题的研究，初步摸索出适合农村幼儿园实际的，具有在实践中运用的可操作的园本美术教育经验。
3、通过本课题的研究，提升教师幼儿美术教育专业素养，促进科研兴园。
（二）、研究时间
20xx.6--20xx.9月，历时三年。
（三）、研究对象
本园小、中、大班幼儿
（四）、研究方法
1、文献资料法：
通过查阅资料，借鉴他人的理论和经验，收集国内外教育教学的相关理论，不断充实我们的理论知识，推进我们的科研实践和教学实践。
2、调查研究法：
其他成员投身课题活动实践，以解决实践中的问题为目标，以教师对实践活动的反思为中介，达到由“行动--反馈--调整--再行动”的循序渐进的过程而产生的实践资料，并由经验上升到理论的高度，使课题研究和教学活动更具针对性、灵活性和有效性。
坚持理论研究与实践探索相结合，边实践，边思考提炼，不断交流、及时总结，及时推广。
3、成果分享法：
通过分享幼儿的作品，去了解幼儿创造力的发展情况，由于幼儿在创造活动过程中经常运用语言和表情去辅助或补充作品所不能表达的思想，所以，对作品的分享需结合观察和倾听进行感悟，适时表扬肯定，鼓励进步。
4、案例分析法-- 一是研究幼儿作品案例、分析幼儿作品与个性发展；二是研究教师的活动设计案例、凝集教育智慧。
（五）、研究的步骤
本课题研究将分三个阶段：
准备阶段：（20xx年9月-20xx年12月）
1、收集资料，组织课题组教师学*，撰写实施方案。
2、对幼儿园现有的艺术教育内容和形式进行反思和讨论。
3、与相关研究专家取得联系，学*经验，讨教方法，统一思想，形成共同理念。
4、根据各年龄阶段幼儿的年龄特点，制定各年龄阶段幼儿的研究目标
实施阶段：（20xx年12月-20xx年6月）
1、开展具体研究工作，课题组成员根据小中班幼儿的年龄特点和情感发展的规律确立教育目标。
2、通过学*、研讨、论证，选择和设计各具体教学内容，原则是保证每班有一个主题。
4、教师创造性地设计和实施各个具体活动内容，提高教师整合课程资源的能力。
5、每学期进行课题阶段小结，整理出幼儿美术技能学*与创新能力协同发展的活动体系，逐步形成我们的园本课程，并向专家进行咨询，改进方法。
总结阶段（20xx.7-20xx.6）
1、整理有关资料，分析资料情况，作出评判，对目标达成度进行分析。
2、收集教师优秀活动案例及幼儿的优秀作品，做成光碟或汇编成册。
3、撰写结题报告，以及相关论文，编写有关教案集、课程反思集，形成幼儿园美术园本课程教材。
4、办一场儿童美术成果展示活动。
六、预期研究成果
1、课题组研究论文集汇编
2、农村幼儿美术活动评价指标
3、教师教学反思
4、幼儿作品成果汇报展
5、园本课程案例集
6、中期论证报告
7、结题报告
七、完成本课题的保证措施
1、课题负责人吴兰红同志是高邮市教坛新秀、高邮市中青年骨干教师、曾撰写多篇论文获高邮市、扬州市一、二等奖，荣获省“师陶杯”论文三等奖。05年完成“培养合格小公民”课题的实践研究，09年兼管幼儿园教研工作，带领全园教师进行美术方面的教研活动，取得了良好效果。
2、本课题由具有高级专业职称，从事多年小学教育教学工作的老师给予指导，有骨干教师的参与。
3、课题组成员分工：
组长：吴兰红（园长、大专学历）负责课题组领导和指导工作；
赵方春（教研组长、大专学历）主持课题研究与协调 ;
副组长：徐玉银（大班组教研组长、大专学历）引领小班老师和小朋友进行课题实施；
徐惠君（中班组教研组长、大专学历、幼教一级）引领大班老师和小朋友进行课题实施；
吴秋珍 （小班组教研组长、大专学历） 引领中班老师和小朋友进行课题实施；
成员：成留华、刘金红、谈晓兰、吴建英、宋月红、吴月琴、乔萍、王立新等老师直接参加分组实践指导与课题研究，不断反馈阶段成果和经验。
4、加大领导力度。成立由高级教师引领的课题研究小组，全面负责研究工作，加强课题的组织管理，明确分工。
5、建立健全研究制度。定期开展研讨、观摩活动，交流课题的研究情况，确保研究落到实处。
6、研究经费的保障，园部每学期挤出3-5000元经费用于课题研究性支出，同时，积极向争取中心初中的支持，全力保证研究工作的顺利进行。
一、论文题目
数字化坏境下小学美术课程的构建-谈美术项目学*模式的应用
二、课题研究的意义
目前我国小学美术课堂的教学模式一般都是以课堂导入、教师演示、学生创作、教师辅导、学生展示这几个环节进行的。美术课是要满足提高学生的审美能力、通过材料的运用了解艺术的多样形式，对艺术文化的交流与传承、培养学生的创新能力和个体全面发展的需要。单一的教学形式会让美术课局限于创作美术作品，而忽视了它的研究性价值和应用性价值。随着新世纪的到来，人类社会逐步进入信息时代，社会需要创新型的复合人才。在教学改革的进程中,我们越来越深刻地感受到现代信息技术对时代的巨大影响，现代信息技术不仅重塑了我们认识世界的方式,同时也影响了我们的教学方式。数字化教学，已成为目前教学改革前沿中一个重要的科研课题。应用网络技术辅助教学，改变了传统的教学模式及学*方法，网络的普及使教育再一次进入更高的发展阶段，网络环境下的美术教学更具有独特风格，美术教学具有灵活性、多样性、可视性，应用网络教学在培养学生的创新能力方面，具有非常明显的优势。数字化下的网络信息技术促进了美术教育资源的开发和利用，推动了教学内容和教学方法的革新。互联网时代促进了教育理念的进步，促进了教师的发展，促进了学生的学*能力的提高。教育需要与时俱进，作为新时代的教育工作者，我们有责任在教育研究这条路上不断地探索。
三、国内外研究现状
国内外教育学术界的教育理论流派纷呈，美国杰出心理学家约翰·d·布兰思福特等人于1999年出版的《人是如何学*的--大脑、心理、经验及学校》一书中，研究人类对于科学知识的科学认知规律，对教师、学校工作者以及教育政策制定者起到了很好的指导作用。由斯特弗和盖尔主编的《教育中的建构主义》认为新知识的建构是建立在原有知识的基础之上，学*者是在认知、解释、理解世界的过程中建构自己的知识。教育的关注点也从教师的教转移到学生的学，以及认知的形成。
认知心理学创始人奈瑟和认知信息加工理论的倡导者西蒙主张研究自然情境中的认知，强调关注环境对智能的影响。1991由剑桥大学出版的《情景学*：合法的边缘性参与》认为知识是个人与社会或物理情景间的互动产物。注重学*者的参与性。《学*环境的理论基础》中强调学*环境是不同于传统的传授式教学，不是为传统教学中的学*设计的，而是为善于从自己的经验中建构自己的意义的学*者创设的。
“认为学*既不是传输过程也不是接受过程，学*是需要意志的、有意图的`、积极的、自觉地、建构的实践，该实践包括互动的意图、行动、活动反思”。《贾斯珀项目》将知识的学*视为一项完整的、真实的任务，在现代计算机互联网技术的支持下，立足课堂、拓展课外、超越课堂，是学生面向真实社会中问题的解决。我国教育观念的更新一直追随着西方的先进理念，以教育信息化带动教育现代化已成为我国教育发展的一项任务。闫寒冰所着《学*过程设计--信息技术与课程整合的视角》一书中探讨了关于教育理念转型的问题，强**育中心的转变、教育技术的转变，教育的根本目的不是培养学*的机器，而是培养学*者即培养学生如何进行自我学*，其理论基础也是来自于建构主义。
四、存在的问题
为了达到整齐划一的美术教学效果，为了能使课堂有新意，教师都乐忠于把精力放在课件的精美制作、信息技术的应用、教学环节的精心设计。从而忽视了学生的学，忽视了学生对知识的理解、认知规律。学生们是在教师的精心设计下完成学*的。数字化下的信息技术只是作为支持教学的工具，教师不能仅仅依赖于形式上的“作秀”，如何才能让学生成为学*的主人，需要我们追根溯源的思考美术在人类生活中的意义是什么?如何使学生感受美、热爱美并将美与实际联系起来以解决现实生活中的问题?我们如何能让美术在学生们的学*乃至今后的生活中起到积极的作用?规矩、听话、画面效果漂亮、整洁成了美术教学评价的标准。仅以画面的最终效果作为教学评价，而忽视学生个体在整个学*中的综合评价，使我们的教学显得有些急功*利。这就要求我们不断探索更为科学的教学模式。数字化学*下有多种教学模式如：数字化一对一学*模式、探究式学*模式、合作式学*模式、网络远程教育模式等。任何一种模式都是独立存在的，彼此间只能成为互补的关系，并不系统。但是计算机网络作为教育技术仅仅对学生的学*和老师的教学起到一个技术支持，换句话说它仅仅是辅助教学的工具。我们不能简单地视其为工具，更值得我们深入探究的是，在计算机网络环境下如何拓展它的价值。而数字化下的项目学*模式是一种综合性的教学模式，目前，我国不断开始接受西方的教育理念，打破传统“填鸭”式的教学。注重学生的主体性、创新性。数字化的项目学*目前已经在我国生根发芽，但只是偏重于文化学科，对于艺术类的美术学科来说还没有一套成熟的可借鉴的经验。美术作为一门最能培养学生创新思维、审美情感的学科，一直处在校本科目的角落里。美术学科的知识从某种意义上来说会涉及到其他学科的知识，如语文、数学、自然科学、音乐等，因此美术是一门综合性的学科。艺术来源于生活，美术学科的生活性、实用性、真实性、综合性往往在传统的美术课堂上很难体现。
五、研究方法及思路
通过问卷调查、座谈等形式，了解目前中小学美术课堂的上课模式及效果，根据调查中反映出来的共性问题，分析解决问题的办法和措施，不断优化教学模式。并选定一个小学进行美术课调研试验，选取部分班级开展数字化下的美术项目学*，作为自变量进行对照研究，通过对实验数据和有关资料进行统计分析，了解在网络环境下开展美术项目教学与传统美术教学的差异，以及开展项目美术教学对学生全面发展的影响。在教学实践研究的基础上，随时积累素材，探索有效措施，总结得失，寻找有效的教学途径，提高学生学*能力。研究项目学*相关着作，设计美术项目学*案例并实施开展教学。
六、论文的创新
此篇论文是以建构主义、实用主义、多元智能、学*环境的理论基础、贾斯珀项目为理论基础，打破以往美术学术着作过分强调学科中心，过分注重美术专业知识和技能。试图探究美术学科与项目学*模式的融合，注重美术学科与学生的生活经验紧密联系，在真实情景的情感体验中进行知识的构建，美术情操的培养，想象力和创造力的提高，以及高级思维的培养。
七、论文提纲
摘要
abstract
引言
1课题研究的意义
2国内外研究现状
3存在的问题
4研究方法及思路
5数字化项目学*的优势
6论文的创新
第1章数字化教学的时代背景
1.1教育范式的转换对教育理念的影响
1.1.1理解教育范式
1.1.2教学范式向学*范式转换的必然性
1.1.3学*范式体现以学生为主体的优势
1.2教育技术的发展
1.2.1国内外教育技术的发展概况
1.2.2教育技术与教育范式的关联
1.2.3教育新范式下的教育技术范式转变
1.2.4网络技术对美术课的影响
1.3课程改革
1.3.1我国相关政策的支持
1.3.2新课程改革对数字化美术课程的要求
第2章数字化下美术项目学*的积极作用
2.1回顾以往数字化美术教学模式的多样性
2.2数字化美术项目学*模式的理论基础
2.2.1解读项目学*
2.2.2建构主义
2.2.3多元智能
2.2.4实用主义
2.3数字化美术项目学*的必要性和科学性
2.3.1必要性
2.3.2科学性
第3章数字化环境下小学美术项目学*模式的建构
3.1美术项目学*模式的建构
3.1.1项目学*目标的建构
3.1.2项目学*活动设计的建构
3.1.3项目学*成果展示、评价体系的建构
3.2数字化环境下小学美术项目学*活动的设计实施案例
3.2.1《正月十五闹元宵》项目学*活动实施案例
3.2.2项目学*单元设计方案
3.2.3项目实施过程
3.2.4项目反思
第4章数字化美术项目学*模式的前景展望
结论
参考文献
——幼儿园美术教育教案（精选十篇）
活动目标：
1、尝试在光滑的瓶身上粘贴彩纸或者其他材料，耐心地完成作品。
2、引导幼儿大胆的装饰塑料瓶。
活动重点：
1、尝试在光滑的瓶身上粘贴彩纸或者其他材料，耐心地完成作品。
2、引导幼儿大胆的装饰塑料瓶。
活动难点：
引导幼儿大胆的装饰塑料瓶。
活动准备：
1、幼儿自带一个空塑料瓶。
2、各种颜色的及时贴、皱纹纸、水彩笔、剪刀、双面胶。
活动过程：
一、引起兴趣：
小朋友，你们还记得《调皮的七彩光》这个故事吧?那你们告诉老师太阳公公有哪些光线宝宝?出示七彩宝宝。七彩宝宝里你最喜欢哪几种颜色?
二、让瓶子变身：
1、今天，老师带来了一只塑料瓶，你们觉得它漂亮吗?
2、老师用喜欢的几种颜色给它穿上了美丽的衣服，现在，你们觉得它漂亮吗?
3、让幼儿想一想，你怎样把它变得很漂亮。
4、老师知道你们都很聪明，你们都很棒!一定会用各种颜色做出比老师的还要漂亮的花瓶。
三、制作七彩花瓶：
1、让幼儿尝试用各种方法将彩色皱纹纸粘贴到瓶身上(撕贴、剪贴)。
2、引导幼儿用彩色纸上剪出各种图案，粘贴到子身上。
3、鼓励幼儿用多种鲜艳的颜色，大胆的进行装饰。
4、教师巡回指导，帮助能力较弱的幼儿完成作品。
5、引导幼儿互相欣赏自己耐心制作的花瓶，并说说自己的感受。
四、七彩花瓶展示会：
1、引导幼儿互相欣赏自己装饰的花瓶，然后请个别幼儿说说自己作品是用什么材料制作的。
2、表扬色彩鲜艳、大胆装饰的小朋友。
五、活动小结：
1、小朋友你们都把塑料瓶打扮得很漂亮了，你们都很棒!
2、看看，你们的七彩花瓶和老师的有什么不一样?
3、把装饰好的七彩花瓶，放在自然角里来打扮我们的活动室。
活动目标：
1、发展幼儿的想象力、创造力。
2、能够大胆地画出自己想象中的兵器。
活动准备：
范画一幅、白纸人手一份、记号笔和水彩笔人手一份。
活动过程：
(一)、出示讲解范画。
教师：小朋友前几天啊我们认识了很多古代的、现代的兵器，那你们想不想知道我们未来的兵器是怎么样
的吗?
幼儿：......
教师:老师啊也想知道未来的兵器是怎么样的,但是未来的兵器现在有没有的啊?
幼儿:......
教师:恩,未来的兵器啊现在还不能看到,但是啊我们可以想象未来兵器是怎么样的。老师昨天啊想出了一样未来的兵器，并且把它画了下来。你们看我画的未来的兵器象什么啊?幼儿：......
教师:恩,像现在的'花瓶一样,所以啊我给它取了个好听的名字叫：未来花瓶号武器!
教师：我画的未来兵器啊是很厉害的，我啊把它的“肚子”啊分成了三个部分，这样子就可以在里面装三种子弹了，而且我还在它的上面装了一块可以打字的板，如果我要打的目标在很远的地方的话，我只要把那个目标的地址输进去，然后在按发射键它就会帮我去打了。现在啊我请我们小朋友也来设计未来兵器，你们要设计自己的，跟老师的要不一样的，我喜欢看我没有看到过的兵器。
(二)、幼儿动手画，教师从旁指导。
教师：小朋友，你们画之前要想一想你要把兵器设计成什么样子，画完以后给自己的兵器取个好听的名字。
(三)、教师点评
教师：现在我请xx小朋友来讲讲你的兵器叫什么名字?
幼儿:......
教师:你为什么要给它取这个名字啊?你的兵器有什么作用啊?
幼儿:......(此环节可多请几个幼儿)
活动目标：
1.引导学生从常见的水果基本形状进行联想，进行多种形式的创作。
2.通过联想培养学生的丰富想象力、创造力，激发学生对美术的兴趣。
活动过程：
一、观察水果
请小朋友们仔细观察水果的形状、颜色，摸摸它并说说摸的感觉。
二、画画水果
请小朋友们在观察的基础上画一画水果的基本形状。
三、引导联想
师：今天柳老师给大家带来了一个水果宝宝，你们看看她是谁啊?
水果宝宝自己介绍自己：嗨，大家好!我是西瓜娃娃，今天，我想找一些水果娃娃和我一起玩。你们能帮我变一些水果娃娃出来吗?
出示水果宝宝的基本步骤：水果的基本形状+五官、四肢、装饰物。
四、创作要求：
1.用自己喜欢的一种表现方法画一个水果娃娃。
2.创造出一个充满个性的水果娃娃。
3.可以根据自己的需要画出水果宝宝在一起欢乐玩耍的情景。
4.可以画出水果宝宝和水果造型的物品在一起活动的情景。
活动目标：
1、幼儿学*用装饰、拼搭的方式表现自己想象中的家。
2、发展幼儿的想象力和初步的合作能力。
3、对方形、圆形，线条等涂鸦感兴趣，并尝试大胆添画，能大胆表述自己的想法。
4、鼓励幼儿与同伴合作绘画，体验合作绘画的乐趣。
活动重点难点：
1、重点：根据纸盒外形想象装饰。
2、难点：用装饰、拼搭的形式表现出自己的家。
活动材料：
收集大小、形状各异的废旧纸盒若干。
提供一些进行装饰用的辅助材料，如双面胶、剪刀、透明胶带等。
设计思路：
随着商品经济的发展，各类商品包装也越来越显得美观、精致，深受顾客的喜欢，如化装盒、食品盒、酸奶盒等，既有实用价值，又可供欣赏和游戏，常常让孩子们爱不释手。因此，我选择了孩子们非常熟悉的废旧纸盒设计了本次活动“家”。通过收集大小、形状各异的废旧纸盒，为幼儿的创作提供了丰富的经验与拼搭“家”的表现基础。在学*过程中，让幼儿根据纸盒的形状变化想象出形态各异的“家”的外形。这为幼儿的创造性表现创设了一定的基础。
另一方面，运用个别设计——鼓励合作拼搭出想象中的内容。既有发散又有集中， 从而培养了幼儿的想象力。
活动流程：
引起兴趣——展开想象——各别创作——合作拼搭、交流介绍——分享快乐
活动过程：
(一)通过游戏体验快乐，激发兴趣。
幼儿在配乐歌曲《我有一个幸福的家》中玩游戏：请到我家来做客。
1、交流讨论，想象设计。
刚才我们玩了《请到我家来做客》的游戏，现在，老师想请你们每人设计出自己的“家”，然后请老师去做客，怎么样?
2、观察外形，大胆想象。
(出示大小、形状各异的纸盒)这些都是你们最*收集的废旧纸盒，现在请你们来看看它们有什么不同?(有的大、有的小;有的长、有的方;有的'绿、有的红……)
它们的样子像什么呢?(幼儿根据纸盒外形发散想象)
(二)个别创作，大胆表现。
1、鼓励幼儿根据想象大胆地利用废旧纸盒的造型加工、粘贴或适当添加其它材料，剪贴一些细节，制作成各种各样的“家”。
2、支持与帮助。根据能力差异对纸盒的造型自由想象、设计。
(三)合作拼搭，体验成功。
1、与同伴一起交流、介绍自己设计的“家”。
2、鼓励幼儿将自己设计的“家”合作拼摆成“幸福家园”。
3、请老师一起参观作品，向老师介绍设计的“幸福家园”。
(四)分享快乐，结束活动。
邀请老师去“幸福家园”做客。(与老师同伴一起手拉手围着“幸福家园”边拍手边唱歌曲《我有一个幸福的家》。
附歌词：
我爱我的爸爸，也爱我的妈妈，爸爸妈妈都爱我，我有一个幸福的家。
活动反思：
一、唤醒自我
智障学生的世界时混沌的，不能把自己与环境或他人区分开来，他们分不清上、下课，不懂得上课的时候应该有怎么的表现。而唤醒学生的自我意识是展开学*的前提。
二、回归生活
教学内容与学生的生活紧密相连，在课中渗透语言文字的教学，促进有语言学生的语言的表达能力。
三、动手探索
通过刺激学生的各个器官，唤起学生对这三种事物的辨别。
四、游戏激趣
课堂中安排了游戏和儿歌，一方面考虑到智障学生注意短暂，容易疲劳，让学生的游戏和儿歌是得到休息，另一方面，通过游戏和儿歌这个轻松活泼的形式激发学生主动探索、学*的兴趣，并且加深学生对这堂课所学内容的印象。
活动目标
1.了解名片的功能，知道名片能为人们的生活工作带来方便。
2.能创造性地设计自己的名片。
3.培养幼儿的技巧和艺术气质。
4.能展开丰富的想象，大胆自信地向同伴介绍自己的名片。
活动准备
1.幼儿有互留通讯方式的愿望。
2.《幼儿画册》（第三册P65）。
3.老师设计制作的名片，上届大班幼儿名片，收集的各种不同种类的名片。
4.操作材料：几何图形卡纸、彩笔、剪刀、花边剪刀、废旧图片。
活动过程
1.了解名片的作用。
（1）你们见过名片吗？见过谁的名片？名片是什么样子的？
（2）出示一张老师自制的名片（尺寸要大），引导幼儿看一看，说一说名片上有哪些信息。
（3）人们为什么要用名片？它有什么用？
小结：名片上有自己的名字、电话、地址等。它有很多用处，可以认识新朋友，可以与朋友保持联系，可以介绍自己单位的产品等，名片为人们的生活和工作带来很多方便。
2.欣赏各种名片。
（1）欣赏多种名片。这些名片一样吗？哪里不一样？分别有什么特色？（观察名片的形状、颜色、装饰方法）
（2）欣赏上届大班幼儿的名片。
你们知道这是谁的名片吗？这些名片和刚才的名片有什么不同？
3.设计名片。
（1）引导幼儿讨论：怎样设计自己的名片？名片上应该有什么？如何进行装饰？
（2）幼儿操作设计自己的名片。
教师巡回指导，帮助有困难的'幼儿，鼓励幼儿把自己的名片设计得更独特，更漂亮。
4.幼儿互相赠送自己的名片，激发毕业后与同伴保持联系的愿望。
教学反思
活动来源于我们的生活，幼儿在活动中不仅体验到自主动手设计名片的成功喜悦，同时感受到了交往的快乐。名片是人们交际的一种工具，它的出现和使用已被现代人越来越重视，它和孩子们的距离应该是非常*的。活动开始，孩子自己交流对名片的认识，如名片的内容、名片的用处。讨论名片的用处时，孩子们知道名片可以与人交往，可以方便朋友。最后，通过自己制作名片来提升、扩展自己的经验。整个过程，自然流畅，在与幼儿互换名片的**中结束，孩子们即获得了经验又加深了与幼儿间的友情。
这次活动是幼儿第一次设计名片，所以他们非常感兴趣，心情一直是高兴的、愉悦的，活动中他们能自主设计自己喜欢的名片并大胆运用花纹进行装饰。我把幼儿对名片的零散印象、模糊经验进行提升，让幼儿在制作过程中尝试到成功、获得愉悦。在活动中，我们还为幼儿创设了良好的表达氛围，特别是在赠送名片过程中，让每位幼儿都有表达的机会，培养了幼儿主动表达的能力。
教学目标
（一）通过感知活动，触发学生去发现和思考物体特征、形状、共性；
（二）在游戏中教会学生观察和会提出问题，能用绘画工具大胆地表现滚动现象，创作出有故事情节的`画面；
（三）培养学生的创新精神和合作意识。
课前准备
学生课前准备：各种各样能滚动的物体，水彩笔、油画棒；
教师课前准备：电脑课件、实物等。
教学重点
通过师生共同创设地有趣的感知活动，调动学生主动性，发挥体验和表现的能力。
教学难点
引导学生表现自己所见、所想，在感知基础上启发学生发散思维，展开创作。
教学过程
（一）导入新课
课件：画面上滚动出西红柿、大苹果、小足球并配以卡通声音。
师：它们是从滚动乐园来的小使者，接你们到滚动乐园去做客的，你们想去么？板书课题：《滚动乐园》
（二）联想观察
师：滚动乐园里都有什么呢？
课件展示：滚动乐园里圆形的物体。
师：什么物体可以滚动呢？
（三）对比感受
师：方形或其他形状的物体可以滚动么？
实验：方形物和圆形物的滚动。
小结：只有圆溜溜的物体才好滚动。
请同学闭上眼睛，把手伸进桌斗里摸一摸：那些物体能滚动？那些物体不能滚动？
（四）感知体验组织游戏
（五）观察联想在刚才的滚动游戏中，那些物体滚动的最快？为什么？
（六）欣赏作品课件展示：优秀学生作品。
（七）愉快表现提出作业要求。教师巡视辅导，参与解决绘画中存在问题。（八）讲述评价
（九）课后拓展
一、活动目标：
1、积极参与活动，大胆、清晰地进行讲述，并能耐心倾听他人的讲述。
2、会用绘画形式创造性表现想象内容。
3、体验分享的快乐。
二、活动准备：
1、课件《会想办法的鱼》、录音机。
2、蜡笔和纸若干，幼儿表演的道具若干。
三、活动过程：
（一）谈话导入：
1、你喜欢鱼儿吗？为什么？
2、瞧，谁来了？
（二）结合图片，了解情节。
1、内容：一天，鱼妈妈和小鱼们在水中游来游去，真高兴呀。忽然，从水面上吊下来一个鲜美的鱼食，小鱼们都想游过去吃，鱼妈妈连忙拦住了他们。
2、提问：
（1）小鱼们在干什么？心情怎样？
（2）它们发现了什么？想干什么？
（3）谁来了？是怎么做的（拦住小鱼），又会怎么说（不能吃，这是鱼饵，吃下去会没命的）？为什么要这样？
3、介绍鱼饵——引诱鱼儿上钩的鱼食。
（三）讨论交流，发散思维。
1、小鱼们真的很想吃那鲜美的鱼饵，但又不能被鱼钩钩住，该怎么办呢？
2、个别幼儿回答。
3、幼儿大胆想象并进行绘画。
4、请幼儿依据自己绘画的方法进行表述。
（四）观察结果，体验成功。
小鱼们吃到鲜美的鱼饵了吗？是怎样吃的？（分享）
（五）粘贴图片，完整讲述。
1、讲述线索：小鱼们在什么地方玩，心情怎样？忽然发现了什么，想怎样？
鱼妈妈怎么说又怎么做的？它们想了什么办法吃到了鱼饵？心情又怎样？
2、幼儿自由看图讲述，并给故事取名。
3、个别幼儿集体前讲述。
温馨寄语：为了成为帅气漂亮幼师的好朋友，我们一直在努力，每天都在更新，下次一定还要来哦。 O(∩_∩)O
教学目标：
1、知识与技能：引导学生掌握色彩基本知识，了解明度、纯度的概念和纯度渐变的调配方法。
2、过程与方法：要求学生通过色彩纯度渐变的调配练*，学会色彩，掌握其绘制的方法。
3、情感态度价值观：分析色彩对比在日常生活中的作用，逐步培养对色彩的渐变的兴趣，体验出纯度渐变的艺术风格，提高表现能力。
教学重点：
了解纯度的概念，感受纯度渐变的构成规律，练*掌握其绘制的方法。
教学难点：
探索纯度渐变的规律，绘制丰富的纯度渐变图案。
教学过程：
一、组织教学：检查学生的学*用品，做好学*准备。
二、导入新课：
1、师吟诵《论语》中的子曰：“温故而知新，可以为师矣。”
2、我们都学过哪些色彩方面的知识？板出课题
设计意图：利用传统文化培养学生良好的学**惯，复*巩固已学知识。
三、讲授新课：
1、师介绍纯度、色相、明度合称为色彩三要素。
2、师吟诵唐代杜牧的“学非探其花，要自拔其根。”
3、在小组内交流自己对色彩的纯度的理解，派代表进行汇报。
4、阅读小知识，了解纯度的概念。
5、师吟诵南朝刘勰的“操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”
6、欣赏书中的画家作品，感受色彩的纯度在作品中的应用及其效果。
7、小组讨论：
A、说说书中红颜色和黄颜色的纯度是如何变化的？
B、什么是复色？
C、色彩的纯度与调色时颜色的数量有什么关系？
D、对比纯度变化的作品，哪一幅纯度高，哪一幅纯度低？分别给人怎样的美感？
E、使一种颜色的纯度发生变化，有哪些方法？
四、艺术实践：
用色彩纯度的变化画一幅画，要正确调色、涂色，保持作品的干净、整洁。设计意图：知道色彩三要素，培养学生合作学*的能力，正确认识色彩的纯度，体会纯度所产生的画面效果。利用传统文化培养学生自主学*的意识，鼓励学生多练、多看，重视合作学*。
1、学生艺术实践，教师巡视指导。
2、渗透《弟子规》中的“房室清，墙壁净。几案洁，笔砚正。”
设计意图：提高学生动手操作能力，利用传统文化培养学生良好的卫生*惯。
五、课堂总结：分组展评优秀作品。
【活动目标】
1、能在西瓜皮上联想出多种物体，并通过添画表现其主要特征，激发想象力。
2、能主动参与创编活动，用连贯的语言大胆地表达自己的想法，发展语言，丰富联想。
3、在活动中充分体验创作的快乐，培养幼儿间的合作精神。
4、作画时细心地蘸色，保持桌面和画面的干净，体验不同形式美术活动的乐趣。
5、愿意参加美术活动，感受绘画活动的快乐。
【活动准备】
1、实物：半个西瓜皮；半个西瓜皮的图片人手一张。
2、小动物卡片、画有几个西瓜皮的背景图、泡沫板、实物投影仪
【活动过程】
1、引导幼儿对西瓜皮进行初步想象。
——今天老师带来了什么？（半个西瓜皮）
——这半个西瓜皮看上去像什么？（小船、小床、碗……）
——那西瓜皮口朝下看上去又像什么？（小伞、屋顶、台灯……）
2、对西瓜皮想象并添画，尝试用句子进行描述。
——西瓜皮会变魔术，瞧！它变出了什么？（秋千），谁会在上面玩呀？（小猴子、小松鼠……）
——听，老师把这幅图编成了两句话：西瓜皮，变秋千，松鼠荡来荡去真有趣！
——小朋友，你们想不想也让西瓜皮变个魔术？变好魔术后想一想，哪个小动物会用它来干什么？
——幼儿自由想象添画并讲述。（提醒幼儿相互讲述）
——请个别幼儿讲述
幼a：西瓜皮，变帽子，小兔戴在头顶上遮太阳。
幼b：西瓜皮，变雨伞，下雨小猫用它来撑伞。
幼c：西瓜皮，变木桶，小狗用它来舀水。
幼d：西瓜皮，变篮子，小羊用它装青草。
——请幼儿把作品展示在泡沫板上，大家一起欣赏。
3、引导幼儿再次对西瓜皮展开想象，小组合作创编《有趣的西瓜皮》的故事。
——老师出示背景图，示范编故事：
有一群小动物到草地上玩，发现地上扔了许多西瓜皮。小动物们想：西瓜皮扔了多可惜呀！小猫捡了个西瓜皮说：“让我来做个翘翘板吧！”它到树林里找来一块木板，放在西瓜皮上，做成了一个翘翘板。小猫和小狗一起玩，翘呀翘，玩得真开心！小朋友，西瓜皮有许多，别的小动物会用西瓜皮来做什么呢？他们会怎么说，又会怎么做呢？请你们也来编个故事吧！一组上的小朋友你先编，再我编，再他编，大家一起接龙编个动听的《有趣的西瓜皮》故事吧！
——幼儿分组创编故事
每组提供一幅画有几个西瓜皮的背景图、若干小动物（提醒幼儿选好小动物，再讲述）
【活动结束】
——请个别小组讲述鼓励小组间相互讲述。
【活动反思】
这个有趣的情境为主线，利用直观图形建立直观表象，通过操作，亲身感受到整个探索过程，从而来揭示同分母分数的加减法的运算规律，最终达到摆脱对图形的依赖，使学生能够直接进行同分母加减运算，让学生体会到学*的愉悦和成功。但这节课还存在几个不足之处：
1、对新教材的内容和学生的学情把握得还是不够准确，所以教学内容安排过多，导致后面没有练*的时间。
2、利用图形进行操作与探究算理还是没能很好的联系起来，所以学生在交流时只能在教师反复引导后才能说出同分母分数的算理。
3、对提问题这个环节预设得太死板，所以临时生成的问题教师就没能做出很好的处理。应该乘机板书出来，并有针对性地选择几个重要问题进行研究。
活动目标
1．乐意向亲朋好友表达自己的祝福。
2．学*一些制作贺卡的方法，感受为他人送祝福的快乐。
重点：用自己的方式向亲朋好友表达自己的祝福。
难点：用自己喜欢的方式制作贺卡表达祝福。
解决策略：请幼儿观察不同的贺卡的特点，鼓励他们向周围的人表达祝福。
活动准备
1．贺卡图片若干。
2．幼儿人手一套操作工具。
活动过程：
一．贺卡真美。
1．引导幼儿观察各种贺卡图片，说说自己最喜欢哪张贺卡，这张贺卡有什么特点。
二．贺卡表心意。
1．你想送谁贺卡？
2．讨论给亲朋好友的贺卡中送去怎样的祝福。
师总结：如给新年老人的贺卡中，可以画一画自己在新年里的愿望；给长辈的贺卡中，可以从健康、工作等方面表示祝福；给好朋友的贺卡中，可以从友好这方面去祝福，等等。
3. 讨论如何做张精美的贺卡。
（剪贴、斯贴、画）（若幼儿想出的方法较局限，则再观察各种贺卡图片，让幼儿自己发现。）
4. 学*一些制作贺卡的方法。
教师可适当演示一些装饰图案、撕贴技巧等。
三．做张精美的贺卡。
1．幼儿讨论准备做怎样的贺卡？你想给谁送贺卡？幼儿自由选择制作贺卡的材料及方法，如用彩纸剪贴、撕贴等。
2.幼儿制作贺卡，教师巡视。
3．引导幼儿用自己喜欢的方式在贺卡上表达自己对收卡人的祝福，帮助个别想写字的幼儿写上祝福的话，如祝爸爸妈妈更年轻，祝爷爷奶奶像老寿星，等等。
4．欣赏自制的贺卡。
延伸活动：区域活动的美劳区继续投放材料让幼儿继续大胆制作不同的贺卡。
——小学美术教育教学总结实用5份
本学期由于学校实际工作需要，我承当了五年级六个班兼两班一年级的美术教育教学工作。 回顾这个学期所从事的美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。作为一名教师，我在工作中享受到了收获的喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。现对一学期的工作总结如下，
以便择优汰劣，取长补短，以待下学期教学水*能更上一层楼。
1.学期初，认真学*学校工作计划和教导处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照二期课改美术教学的要求和精神，本学期新课开始之前即 njiukjjjj已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求 ，大力推广素质教育，按时按质地完成了本学期的教育教学工作。
2.认真备好课，努力上好每一节课。本学期在承担美术教学任务时，美术课时并不太多，只有10节课，但如何保证课的质量，让五年级的学生喜欢上美术课，除了备好课，我*时还查阅各种资料，上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。五年级学生学*任务是相当
繁重的，各门功课都要兼顾，所以在*时优化课堂教学，提高课堂效率，是非常必要的。教师要善于灵活地运用教材，创造性地使用教材，对教材中一些多余的或深浅度不适合学生的内容进行缩减，也可以根据自己的经验适当地增加一些学生感兴趣的内容。如在课中增加了手工课，根据学生的兴趣在临摹的'基础上，增加学生感兴趣的内容，让学生自己创作有个性的手工作品，并教学生进行简单的作品装裱，这种在原由基础上的拓展大大提高了学生的动手能力，也提高了学生的兴趣。
3.在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，根据课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学*过程中，逐步体会美术学*的特征，形成基本的美术素养和学*能力，在教学中，依据教学内容，运用故事、游戏、图片等艺术质料，创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛。不仅可以丰富和深化教学内容，而且可以调动学生的情绪，引发学生积极主动探求知识的兴趣，增强学*意识。如在上《冷色》、《暖色》一课时，我课前收集了许多冷色和暖色的图片，并制作了大量的范画，课上又让学生结合现实生活中的内容讨论色彩的运用和构图。使学生感受到色彩的魅力，提高兴趣。
4.在教学之余，我也注重自身发展进步。向老教师学*教学经验，同时能团结组内其他老师一起探讨教学方法问题。在教学之余还协助各班教室的环境布置等工作。以上是我本学期的教育教学工作总结，在吸取经验教训的同时，我会不断反思，严管课堂教学纪律问题，争取在下学期有所突破，有所提高。
回顾这个学期所从事的美术教学工作，我在工作中享受到了收获的喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。今在此作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待来年的教学水*更上一层楼。
1、学期初，明确了这学期工作的目标和任务，结合本工作的现状和特点，本学期新课开始之前即已制定了详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本学期的教育教学工作。
2、认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。
3、根据学校的工作要求，利用学科特点和自身条件，我们开展了全校性的皮革皮具制作活动，鼓励学生大胆想象，学生表现较为活跃，不少学生绘画有了一定的进步。
4、认真学*美术课程标准，掌握教材特点，用好教材。根据学校和学生的实际情况，对美术教材中内容过于浅显和繁杂的内容（如范例画和步骤画），作了适当的补充和调整。在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整。在美术教学中，培养学生对美术的兴趣与爱好(如组织学生参加学校乡村少年宫美术兴趣小组)；学*美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想象能力、形象思维能力和创造能力。在教学之余，我也注重自身发展进步。积极参加校内其他教师讲课，向老教师学*教学经验，同时课外上网查阅关于儿童绘画技能培训的方法。
总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年的教学水*更上一层楼。
学校美术教育工作是全面推行素质教育的一项重要内容，抓好美术工作，素质教育才能得到全面的落实。我校始终本着全面贯彻党的教育方针，促进学生德、智、体、美、劳全面发展的指导思路，把美术工作作为学校的重要工作之一，摆上议事日程，认真贯彻执行《全国学校艺术教育发展规划》，扎扎实实、一步一个脚印地抓好美术工作。下面将我校*一年来的美术工作情况分六个方面做个简单总结：
一、健全机构，加强领导
1、成立美术工作领导小组
为了切实抓好美术工作，我校健全了美术教育工作的管理机构，成立了美术教育工作领导小组。校长任组长，由两名主任主管美术工作，教导处、总务处、大队部配合，美术专职教师具体抓实施，各班主任协助工作，形成了美术教育工作网络体系，从组织上加强美术工作的领导。同时，成立美术教研组，加强美术教学教研工作的领导，促进学校美术教学教研工作的正常开展。
2、制订美术工作计划和相关制度
一是制定《美术工作实施方案》，从长远制定学校美术教育的发展规划；二是制订相关的各种制度，使艺术工作有章可循，有法可依，有标准可评价；三是制定学期美术教育工作计划，提出本学期具体的目标要求和措施；四是把美术教育工作列入《学校工作计划》，提上学校的议事日程；xx是定期召开美术教育工作会议，讨论研究美术教育工作的措施和方法，确保美术教育教学工作扎扎实实地按计划进行。
3、组建美术教育教学工作队伍。建校伊始，我们就按学校人数编制，制定了美术教育工作小组。
二、加强美术教育工作的管理
1、加强美术教学工作的管理，按国家规定开足开齐美术课程，把美术教学工作作为重要课程来抓，并做到“六有”：有教材、有教师、有计划、有教案、有考核、有总结，保证美术课程有足够的时间完成教学任务。成立美术科组，定期开展集体备课、校本研训，开展科组互听互评课，做到“四有”：有时间、有地点、有主题、有中心发言人，取长补短，共同提高。
2、加强美术教学工作的督导检查。定期进行美术课的备课、上课、活动、测查等教学常规检查，并把检查结果与评优评先挂钩。领导深入课堂听课，了解美术教师的授课情况，给予具体的指导。
3、对美术课程实施任务教学，规定必须完成的教学任务，期末组织验收检查。
4、组建专业训练队伍。本学期开始，我们组建了学校“美术兴趣小组”，在组建、训练过程中，做到“六个落实”，即：队员落实、计划措施落实、指导教师落实、场地落实、器材落实，训练时间落实，保证专业训练按计划扎扎实实进行。
5、鼓励美术教师积极参加高层次的学*，并给予一定的经费保障；组织美术教师参加省、市举办的各类型培训和专业竞赛，提高美术教师的专业水*和业务素养。
三、校园文化艺术
我校重视校园文化建设，已经制定计划规定每年举办一次校园艺术节。我们以“让先进文化充满校园，让多彩校园处处体现教育”为主旨，把校园文化作为提升学校品位塑造品牌形象的重要载体，纳入学校整体发展规划之中，加强文化长廊建设，给予学生潜移默化的道德熏陶。
四、今后的努力方向
今后我们将继续以“三个面向”为指针，全面实施素质教育，通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高教师的专业素质和教学水*，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力，促使他们在德、智、体、美、劳诸方面全面发展，同时营造出浓厚的文化艺术氛围，使我校成为独具特色的农村学校之一。
一、加强自身学*，不断提高思想业务素质。
问渠哪得清如许，为有源头活水来。做为一名教师，我们不能再仅仅持着“给学生一杯水，自己就得有一桶水”的观念自以为是，而要有潺潺不断的活水。只有不断蓄水，不断充电，才能维持教学的青春活力。所以，本学期以来我都能坚持积极学*。本学期，结合自身教学经验不足的实际，主动向书本学*，向同事学*，向优秀的老师请教。认真参加学校组织的各种培训活动。另外，我还利用书籍、认真学*了美术新课程标准、新课程标准，以及相关的书籍等。通过学*新课程标准让自己树立更为切合实际的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着知识的更新，学生求知欲的不断增强与教学拓展内容的不断更新，也催促着我不断学*。通过集体培训、听课学*、公开课实践等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学*活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、求实创新，认真开展教学、教研工作。
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，并根据学校工作安排时时补充教学内容，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成自己的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水*。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，以积累教学经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对教材内容多为手工，与我校住校生多、材料准备困难的实际问题，我积极进行教学内容的拓展训练，着重培养学生的绘画技能和创新思维能力。总之在课堂教学中，我以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
三、任劳任怨，完成学校其他工作。
本学期我校开展了一系列的集体活动，其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我个人全程积极参。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到不拈轻怕重，力求优质高效。
四、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学年来的工作，在看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：1、对于美术新课程标准的学*还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思;2、教科研方面本学年加大了学*的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标;3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，还缺乏个人的教学特色。今后还要多学*借鉴，取人之长，补已之短，努力挖掘美术教学的特色点，以不断提高个人的教学能力。
以上是我个人的总结，若有不足之处请校领导及各位老师批评指正。
回顾一年以来的工作，我看到本学年的体育教学工作和比赛取得了一定的成绩，值得可喜可贺。但体育成绩有得有失，任务尚很艰苦。在今后的教学工作中还要加倍努力，改进不足，为学生更好的发展营造一个优良的学*环境，促进学生身心健康发展。在今后的工作中我会严格要求自己，力争做一名领导省心、父母放心、同事欣赏、学生喜欢的老师。
一、加强学*，不断提高思想业务素质
“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都主动学*。本学期，结合第八次课程改革，确立的学*重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学*讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学*了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学*新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学*。*时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学*活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、求实创新，认真开展教学、教研工作
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到教室教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。 在日常教学中，我坚持切实做好教室教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水*。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还主动和教室领导进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。 总之，在教室教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
三、加强反思，及时总结教学得失
反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：
1、对于美术新课程标准的学*还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思;
2、教科研方面本学年加大了学*的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标。 其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。
——美术教育见*自我鉴定（精选5篇）
本人是xx师范学校准备毕业的学生，应学校要求，我到xx市师范中学高中部为期一个月的教育实*。很快的实*时间就到了，回顾这一个月的实*生活，感慨颇多。而让我感受最深的是:在这一个月里，从老师们身上，我看到了为人师表散发出的耀眼光芒，给了我实*生活带很多启发性的思维，每次上完一堂课我都有深的感触：想要当好一名好的老师真的不是件容易的事!
在这短暂的实*期里，从事着实*班主任兼美术实*老师的工作，积累了初步的班级管理和美术教学的一些经验，还从学生的身上深刻地体会到强烈的班级凝聚力和素质教育在具体实施过程中的困难性。
教育不光是知识的传授，还要对孩子们进行德育，德育是学校工作中的重中之重，而班主任德育工作的秘诀就是“爱”。师爱是伟大的、神圣的。师爱是人类复杂情感中最高尚的情感，它凝结着教师无私奉献的精神。师爱是"超凡脱俗"的爱。这种爱没有血源和亲情，没有私利与目的，然而这种爱却有一种巨大的力量。
在学院领导及教务处、学生处等有关部门的关心下，在实*学校的大力支持和帮助下，在全体实*师生的共同努力下，本次实*取得了圆满成功。这次实*，实*生用自己的辛勤汗水品尝了教师这一职业的甘苦，懂得了为人师的责任，积累了宝贵的经验教训，为今后走上教育岗位、献身教育事业打下了坚实的基矗
“一日为师，终身为父”，从这句话我知道作为一名教师的分量以及作为教师的责任，这个月经历的每一天，都已在我心中留下了永久的印记，因为这是见证我这样一个全新的成长，使我认识到正确的人生观，价值观。
今日，我们再一次回到了教育幼儿园。经过一年的学*，我们成长了一些，此次，我们带着更成熟的心态来应对这次实*。
入园后，经过园长给我们开的会议，使我们明确了这2周的精细规划，我们带着一颗求知的心，来到安排的大二班。在与主班教师简单交流之后，了解了班级的大致情景，然后我们去听了两节公开课。第一节是大班科学活动《蜘蛛》，上课的顾教师声音很动听，吸引了小朋友的注意力，课程导入简明直接，教师带领幼儿进取探讨蜘蛛的外形特征，顾教师的知识面很广，有些信息连我们都不两节。教师很好的结合了多媒体教具，充分利用了视频、图片等，让幼儿更清晰地理解知识。
第二节是中班的科学活动《各种各样的邮筒》，这节课是基于他们上次去参观了邮局之后，教师扩展幼儿知识的一节课，教了幼儿如何写信封、苏州的邮编，还看了世界各地的邮筒，我们也大开了眼界。教师能够灵活地调动课堂气氛，课堂应变本事也很强。
第一天的实*，让我们深刻地体会到了理论与实践的不一样，并学会运用实践与理论相结合，向教师多问、多思考、多领悟，不断地完善自我!
本人是xx师范学校准备毕业的学生，应学校要求，我到xx市师范中学高中部为期一个月的教育实*。很快的实*时间就到了，回顾这一个月的实*生活，感慨颇多。而让我感受最深的是：在这一个月里，从老师们身上，我看到了为人师表散发出的.耀眼光芒，给了我实*生活带很多启发性的思维，每次上完一堂课我都有深的感触：想要当好一名好的老师真的不是件容易的事！
在这短暂的实*期里，从事着实*班主任兼美术实*老师的工作，积累了初步的班级管理和美术教学的一些经验，还从学生的身上深刻地体会到强烈的班级凝聚力和素质教育在具体实施过程中的困难性。
教育不光是知识的传授，还要对孩子们进行德育，德育是学校工作中的重中之重，而班主任德育工作的秘诀就是“爱”。师爱是伟大的、神圣的。师爱是人类复杂情感中最高尚的情感，它凝结着教师无私奉献的精神。师爱是"超凡脱俗"的爱。这种爱没有血源和亲情，没有私利与目的，然而这种爱却有一种巨大的力量。
在学院领导及教务处、学生处等有关部门的关心下，在实*学校的大力支持和帮助下，在全体实*师生的共同努力下，本次实*取得了圆满成功。这次实*，实*生用自己的辛勤汗水品尝了教师这一职业的甘苦，懂得了为人师的责任，积累了宝贵的经验教训，为今后走上教育岗位、献身教育事业打下了坚实的基矗
“一日为师，终身为父”，从这句话我知道作为一名教师的分量以及作为教师的责任，这个月经历的每一天，都已在我心中留下了永久的印记，因为这是见证我这样一个全新的成长，使我认识到正确的人生观，价值观。
不知不觉,五十多天的辛苦而有意义的教育实*生活就结束了。这份艰辛，这份感悟对于我们实*小组的每个人来说都是一个宝贵的回忆。我们从学生到老师的一个角色转换的过程也暂时告一段落，从实*前的准备到实*中到实*结束，我们每一个人都经历了人生的一次洗礼，是人生的一个转折点，为此我们也颇感慨良多。
我们的教育实*的任务主要包括教学工作和班主任工作。在顺德大良实验中原任班主任周红梅老师及指导老师李翠老师的支持和指导下，我的实*工作取得了比较圆满的成功。
以下就此作一份个人实**结：
(一)扬帆启航篇
1.出发前感言
从搭上过来顺德大良实验中学的班车那一刻起，相信每个人都对实*充满了期待的心情，也许会兴奋，也许会紧张，应该是百感交集的吧，我也不例外，对老师的职业还是充满了期待，总会幻想在课堂上的表现，或者想着自己会教哪个年级，什么样的一个班，听话的还是调皮的学生，一切在我眼里都是那么好奇，新鲜的感觉。一群初出茅庐的大学生就这样浩浩荡荡地向着实中出发。
2.来到实中，一切准备就绪
初到实中，我们搬到了指定的宿舍，一进去以后大伙都蒙了，原来是一个历史室，这就是我们的宿舍，更让人费劲的是14人住在同一屋檐下，相信每个人的心里都有了少许变化，既来之则安之，住吧，这就是我们两个月要呆的地方。
稍微安定下来以后，实中学校的领导招待了我们这大批人马，主要负责人也根据专业特点给我们配置好了专业指导老师和实*班主任，接下来实中美术系的科组长熊健老师也召开了第一次会议，与指导老师见过面以后就开始紧张的备课当中。一切工作都在紧张的进行中。
在此期间，我担任初二(4)班(美术专业班)的`实*班主任，负责专业班教学工作与三个普通班的欣赏课教学工作。我一共上了37节课，主要包括7节新课，30节重复课，另外还筹办了一次“长大不容易”的主题班会课，批改作业达9次。在整个实*期间，我本着对学生负责的态度尽全力做好每一件事情。
(二)全面抗战篇----教学工作篇
1.见*，准备阶段篇
如何上好每一节课是我们实*的重点。实*第一周主要任务是见*，以听课为主，现在听课的感觉和以前不一样：以前听课主要是为了学*知识，而现在听课是学*教学方法，目的不一样，上课的注意点也完全不一样，现在更多的注重观察老师怎样讲课，如何驾驭课堂，如何控制授课的时间。在这期间我也尽量去听其他科系老师的课，做好听课记录，多学*不同专业老师的教学方法和经验。
第二周开始接受实*班主任工作事情，主要是了解班里的情况，熟悉班上每个学生的名字，主要掌握学生的学*态度、纪律和学*水*情况。美术教育实**结
2.实战篇
情况稍有变化，来到这的第二天下午因为指导老师某些原因就马上进行了我的第一次正式课堂教学，是上普通班的欣赏课，我的体会是第一次上课感觉自己就是在乱耍猴，幸运的是我早有准备，不过理想和现实很大差距，我认真准备教学课件全未能派上场，没有电脑，一下子蒙了，硬着头皮上吧，不过还好学生看到新老师上课都很激动，也很配合，课堂气氛还是比较轻松，而我在讲台上则是战战兢兢，好不容易上完课，听取了队友给我的一些建议，接下来的工作就如期进行了。
面临没有电脑这个问题，我只好重新写教案，尽量挖掘新的教学方法来应对接下来的课堂教学，主要上网搜索部分相关资料图片，打印出来为主。
听了指导老师的课以后，自己心里也稍微摸出底了，针对这个学校学生的素质普遍比较差，专业学*学*不够投入，学生上课纪律差等问题，我更多地是注重把学生的学*兴趣调动起来，使他们在快乐中主动地学*，在课堂的教学环节中穿插与学生互动环节，基本上能够较好地调动整节课的课堂气氛，以学生为主，教师指导的教学模式。每上一节课前我都准备好教案，考虑课堂会出现的各种细节问题，尽量在讲课的时候发挥好一些，刚开始时声音不够洪亮，后面的学生听起来较困难，后来队友向我提出建议，我就立刻调整过来，不过在语速语调上面做得还不够，缺乏抑扬顿挫的感觉。慢慢地老师也给我一些建议，老师肯定了我的进步，也谈到我与学生互动的环节很好，达到课堂气氛的一个高潮。
在专业班指导方面，基于教室限制，指导老师说主要是以学生临摹静物为主，我主要针对学生存在的问题指出问题，然后一起来解决问题，主要是让学生懂得如何临摹，在临摹的时候要注意的问题，还有临摹静物的方法步骤，让学生有一个全面整体的概念，还穿插点评作业的形式让学生发现问题，然后如何去解决，更多地是能够让学生主动学*，学到更多专业上的知识和技能。
后来因为班级较多，我跟指导老师协商以后减少了一些班级授课，有些学生后来过来问我“老师，你怎么不教我们班了?
不知不觉，五十多天的辛苦而有意义的教育实*生活就结束了。这份艰辛，这份感悟对于我们实*小组的每个人来说都是一个宝贵的回忆。我们从学生到老师的一个角色转换的过程也暂时告一段落，从实*前的准备到实*中到实*结束，我们每一个人都经历了人生的一次洗礼，是人生的一个转折点，为此我们也颇感慨良多。
我们的教育实*的任务主要包括教学工作和班主任工作。在顺德大良实验中原任班主任周红梅老师及指导老师李翠老师的支持和指导下，我的实*工作取得了比较圆满的成功。
以下就此作一份个人实**结：
（一）扬帆启航篇
1、出发前感言
从搭上过来顺德大良实验中学的班车那一刻起，相信每个人都对实*充满了期待的心情，也许会兴奋，也许会紧张，应该是百感交集的吧，我也不例外，对老师的职业还是充满了期待，总会幻想在课堂上的表现，或者想着自己会教哪个年级，什么样的一个班，听话的还是调皮的学生，一切在我眼里都是那么好奇，新鲜的感觉。一群初出茅庐的大学生就这样浩浩荡荡地向着实中出发。
2、来到实中，一切准备就绪
初到实中，我们搬到了指定的宿舍，一进去以后大伙都蒙了，原来是一个历史室，这就是我们的宿舍，更让人费劲的是14人住在同一屋檐下，相信每个人的心里都有了少许变化，既来之则安之，住吧，这就是我们两个月要呆的地方。
稍微安定下来以后，实中学校的领导招待了我们这大批人马，主要负责人也根据专业特点给我们配置好了专业指导老师和实*班主任，接下来实中美术系的科组长熊健老师也召开了第一次会议，与指导老师见过面以后就开始紧张的备课当中。一切工作都在紧张的进行中。
在此期间，我担任初二（4）班（美术专业班）的实*班主任，负责专业班教学工作与三个普通班的欣赏课教学工作。我一共上了37节课，主要包括7节新课，30节重复课，另外还筹办了一次“长大不容易”的主题班会课，批改作业达9次。在整个实*期间，我本着对学生负责的态度尽全力做好每一件事情。
（二）全面抗战篇——教学工作篇
1、见*，准备阶段篇
如何上好每一节课是我们实*的重点。实*第一周主要任务是见*，以听课为主，现在听课的感觉和以前不一样：以前听课主要是为了学*知识，而现在听课是学*教学方法，目的不一样，上课的注意点也完全不一样，现在更多的注重观察老师怎样讲课，如何驾驭课堂，如何控制授课的时间。在这期间我也尽量去听其他科系老师的课，做好听课记录，多学*不同专业老师的教学方法和经验。
第二周开始接受实*班主任工作事情，主要是了解班里的情况，熟悉班上每个学生的名字，主要掌握学生的学*态度、纪律和学*水*情况。
2、实战篇
情况稍有变化，来到这的第二天下午因为指导老师某些原因就马上进行了我的第一次正式课堂教学，是上普通班的欣赏课，我的体会是第一次上课感觉自己就是在乱耍猴，幸运的是我早有准备，不过理想和现实很大差距，我认真准备教学课件全未能派上场，没有电脑，一下子蒙了，硬着头皮上吧，不过还好学生看到新老师上课都很激动，也很配合，课堂气氛还是比较轻松，而我在讲台上则是战战兢兢，好不容易上完课，听取了队友给我的一些建议，接下来的工作就如期进行了。
面临没有电脑这个问题，我只好重新写教案，尽量挖掘新的教学方法来应对接下来的课堂教学，主要上网搜索部分相关资料图片，打印出来为主。
听了指导老师的课以后，自己心里也稍微摸出底了，针对这个学校学生的素质普遍比较差，专业学*学*不够投入，学生上课纪律差等问题，我更多地是注重把学生的学*兴趣调动起来，使他们在快乐中主动地学*，在课堂的教学环节中穿插与学生互动环节，基本上能够较好地调动整节课的课堂气氛，以学生为主，教师指导的教学模式。
每上一节课前我都准备好教案，考虑课堂会出现的各种细节问题，尽量在讲课的时候发挥好一些，刚开始时声音不够洪亮，后面的学生听起来较困难，后来队友向我提出建议，我就立刻调整过来，不过在语速语调上面做得还不够，缺乏抑扬顿挫的感觉。慢慢地老师也给我一些建议，老师肯定了我的进步，也谈到我与学生互动的环节很好，达到课堂气氛的一个高潮。
在专业班指导方面，基于教室限制，指导老师说主要是以学生临摹静物为主，我主要针对学生存在的问题指出问题，然后一起来解决问题，主要是让学生懂得如何临摹，在临摹的时候要注意的问题，还有临摹静物的方法步骤，让学生有一个全面整体的概念，还穿插点评作业的形式让学生发现问题，然后如何去解决，更多地是能够让学生主动学*，学到更多专业上的知识和技能。
后来因为班级较多，我跟指导老师协商以后减少了一些班级授课，有些学生后来过来问我“老师，你怎么不教我们班了？
