原文：
清*乐・村居
朝代：宋朝
作者：辛弃疾
茅檐低小，溪上青青草。
醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪？
大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。
最喜小儿亡赖，溪头卧剥莲蓬。
译文及注释：
译文
一所低小的茅草房屋，紧靠着一条清澈照人的小溪。溪边长满了碧绿的小草。一对满头白发的老夫妻，带着微醉的神态，亲热地用吴地的方言在一起聊天逗乐。大儿子在溪东豆地锄草，二儿子在家门口编织鸡笼。最喜欢的是调皮的小儿子，趴在溪边剥莲蓬。
注释
清*乐 村居：清*乐，词牌名。村居，这首词的题目，意为乡村生活。
茅檐：茅屋 ,茅屋的屋檐。
吴音：作者当时住在江西东部的上饶，这一带古时是吴国的领土，所以称这一带的方言为吴音，吴地的方言。
相媚好：这里指互相逗趣、取乐。
翁媪：老翁、老太。
锄豆：在豆地里锄草。
织：编织,文中指编织鸡笼。
亡赖：同“无赖”，这里指顽皮、淘气。
卧：趴。
卧剥：趴着剥（莲蓬）。
溪东：小溪的东面。
莲蓬：莲花开过后的花托，倒圆锥形，里面有莲子。
赏析：
在这首词中作者通过对农村景象的描绘，反映出他的主观感情，并非只在纯客观地作素描。
作者这首词是从农村的一个非劳动环境中看到一些非劳动成员的生活剪影，反映出春日农村有生机、有情趣的一面。上片第一、二两句是作者望中所见，镜头稍远。“茅檐低小”，邓《笺》引杜甫《绝句漫兴》：“熟知茅斋绝低小，江上燕子故来频。”此正写南宋当时农村生活条件并不很好。如果不走*这低小的茅檐下，是看不到这户人家的活动，也听不到人们讲话的声音的。第二句点明茅屋距小溪不远，而溪上草已返青，实暗用谢灵运《登池上楼》“池塘生春草”语意，说明春到农村，生机无限，又是农忙季节了。作者略含醉意，迤逦行来，及至走*村舍茅檐，却听到一阵用吴音对话的声音，使自己感到亲切悦耳（即所谓“相媚好”），这才发现这一家的成年人都已下田劳动，只有一对老夫妇留在家里，娓娓地叙家常。所以用了一个反问句：“这是谁家的老人呢？”然后转入对这一家的其他少年人的描绘。这样讲，主客观层次较为分明，比把“醉”的主语指翁媪似更合情理。
下片写大儿锄豆，中儿编织鸡笼，都是写非正式劳动成员在搞一些副业性质的劳动。这说明农村中绝大多数并非坐以待食、不劳而获的闲人，即使是未成丁的孩子也要干点力所能及的活儿，则成年人的辛苦勤奋可想而知。“卧”字确实使用最妙， 它把小儿躺在溪边剥莲蓬吃的天真、活泼、顽皮的劲儿，和盘托出，跃然纸上， 从而使人物形象鲜明，意境耐人寻味。表现出只有老人和尚无劳动力的年龄最小的孩子，才悠然自得其乐。这实际上是从《庄子・马蹄篇》“含哺而熙（嬉），鼓腹而游”的描写化出，却比《庄子》写得更为生动，更为含蓄，也更形象化。特别是作者用了侧笔反衬手法，反映农村生活中一个恬静闲适的侧面，却给读者留下了大幅度的想象补充余地。这与作者的一首《鹧鸪天》的结尾，所谓“城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花”正是同一机杼，从艺术效果看，也正有异曲同工之妙。
诗人描绘了一家五口在乡村的生活情态，表现了生活之美和人情之美，体现了作者对田园安宁、*静生活的羡慕与向往。
清*乐・金风细细
晏殊
金风细细，叶叶梧桐坠。绿酒初尝人易醉。一枕小窗浓睡。
紫薇朱槿花残。斜阳却照阑干。双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。
【简析】
初秋的风，细细地吹过，梧桐树，叶叶飘落，多情善感的词人，已有一缕惊秋的感觉。绿酒新酿熟了，浅尝辄醉，便在小轩窗下酣然入睡。一枕浓睡醒来，已是夕阳西下。一抹斜阳里，紫薇、朱槿，都已凋残。花残的意象，连接上片梧桐叶坠的。愁的色彩若隐若显。已进了秋季。梁上的双燕，就要南归了。念及此，词人顿觉昨夜醉眠时，床头的银屏已透出微寒，一比单寒落寞的心情，油然而生。
【赏析】
此词与作者的《浣溪沙・小阁重帘有燕过》都突出反映了晏殊词的闲雅风格和富贵气象。作者以精细的笔触，描写细细的秋风、衰残的紫薇、木槿、斜阳照耀下的庭院等意象，通过主人公精致的小轩窗下目睹双燕归去、感到银屏微寒这一情景，营造了一种冷清索寞的意境，这一意境中抒发了词人淡淡的忧伤。
这首词写初秋时节的哀愁。全词生动形象地表现出词人闲雅的风格。结构紧凑，布局天成。一系列色彩词的运用，色彩斑斓，透露出词人对其中许多颜色将在秋风中暗淡，消失而表现出内心的感伤。另外，客观地表现初秋之物象，主观情感含而不露，让读者从字里行间品味出含蓄的愁绪。
起首二句写景中点明时间，渲染环境。金风，即秋风。《文选》张协《杂》金风扇素节中，李善注曰：西方为秋而主金，故秋风曰金风也。此时庭院内是西风落叶，画堂中的词人因饮了绿酒，一会儿便醉眠了。用笔轻灵，色调淡雅，语气仿佛与一位友人娓娓而谈。其中两组叠字，首尾相接，音律谐婉。以细细状金风，就没有秋风惯有的那种萧飒之感，而显得*静、悠闲。叶叶这两个名词连用，展开一片片叶子飘落的景象，并使人感到很有次序、很有节奏。向来写梧桐经秋都是较为凄厉的，如温庭筠《更漏子》：梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。李煜《乌夜啼》：寂寞梧桐深院锁清秋。经过一代又一代词人的染笔，以至于使人一听到秋风吹拂梧桐，就产生凄凉况味。而象晏殊写得如此*淡幽细的，却极为少见。下面绿酒一句，因为用了初字和易字，就觉得他的酒量不大，浅尝辄醉，也是淡淡的'一笔。然后词人才用了较重的笔墨：一枕小窗浓睡。绿酒句点出浓睡的原因，是陪笔，一枕句才是此片的主意。宣何以易醉？浅醉何得浓睡？原来词人有一点淡淡闲愁，有愁故易醉，愁浅故睡浓。
下片则是写次日薄暮酒醒时的感觉。词人一觉就睡了整整一个昼夜，睡极浓矣。浓睡中无愁无忧，酒醒后是什么样的情绪，他没有言明，只是通过他眼中所见的景象，折射出心情之悠闲，神态之慵怠，而结句中却仍反映出一点淡淡的哀愁。紫薇，夏季开花；朱槿，夏秋间吐艳。上片说金风吹得梧桐叶坠，显然是秋天了，所以词人从小窗望出去，这两种花都已凋残。值得注意的是：上片的梧桐叶坠，为耳中所闻；下片的两种花残，乃眼中所见。词人正是通过对周围事物的细微感觉，来表现他此际的情怀。斜阳却照阑干，紧承前句，描写静景。晏殊另一首《踏莎行》中云：一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。词境相似。
日暮了，斜阳正照着阑干，正是双燕欲归时节。此意**说来，似不相干语、没要紧语，但实际上，却用这样的语言来调和气氛，缓冲节奏，烘托情感。吴衡照《莲子居词话》云：言情之词，必借景色映托，乃具深婉流美之感。燕子欲归，乃系景语，它对下句银屏昨夜微寒，正好起了一个铺垫和烘托的作用。双双紫燕即将归巢了，这个景象便兴起词人独居无聊之感，于是他想到昨夜酒醉后原是一个人独宿。一种凄凉意绪、淡漠愁情，不禁流于言外。但他不用枕寒、衾寒那些用熟了的字面，偏偏说屏风有些微寒。寓情于景，含蓄蕴藉，令人低徊不尽。
这首词的特点是风调闲雅，气象华贵，二者本有些矛盾，但词人却把它统一起来，形成表现自己个性的特殊风格。晏殊以相位之尊，间为小歌词，得花间遗韵。刘��《中山诗话》说：无献尤喜冯延巳歌词，其所自作，亦不减延巳乐府。也就是说他的词风酷似冯延巳。但从这首词来看，它的闲雅风调虽似冯词，而其华贵气象倒有点像温庭筠的作品。不过温词的华贵，大都表现词藻上的镂金错采，故王国维以画屏金鹧鸪状其词风。晏词的华贵却不专主形貌，而于精神。每吟咏富贵，不言金玉锦绣，而惟说其气象，若‘楼台侧畔杨花过，帘幕中间燕子飞’，‘梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风’之类是也。（见吴处厚《青箱杂记》）这首词中所写的风，正与上举两例相似。它所塑造的形象，借用晁补之评论其子晏几道词的说话，一看就知道不是三家村中人，而是一个雍容闲雅的士大夫。
莺歌蝶舞。池馆春多处。满架花云留不住。散作一川香雨。
相思夜夜情＿。青衫泪满啼红。料想故园桃李，也应怨月愁风。
鉴赏
当时词人客居他乡。那正是春光明媚的销魂时分，绿杨烟外莺啼婉转；百花丛中蝶舞蜂飞，池边的客馆前洋溢着浓浓的春意。“池馆春多处”中的这个“多”字，看似*常，实则用的非常贴切，恰到好处，较之“浓”、“满”、“密”、“繁”等字眼，实在准确得多，而且有着一种内涵丰富、独特的新意。
接下来，词人用“满架花云留不住，散作一川香雨”二句，描写暮春落花成阵的景象也显得十分新颖、工巧。词人把满架茂密的繁花比作一片美丽的彩云，把落到水面的片片花瓣比作“一川香雨”，这就不仅使这被历代多少文人写尽写滥了的关于落花的描写获得了形象上、语言上的新意，而且在“花云”与“香雨”这两个比喻物间找到了内在的联系：有“云”才会落“雨”，有“花”才会有“香”，因此这前后两句虽然造语工巧，但读来顺畅自然，不露斧凿之痕，不给人刻意求新之感。
在上阕写了词人客居所见的情景之后，下阕便顺势抒写自己客中的情怀。“相思夜夜情��”，“��”，特指欢��，即欢情，谢眺《游东田》诗云：“戚戚苦无��，携手共行乐”，这里词人是抒写自己对所怀之人“夜夜相思”，只有在梦中才能重温昔日相聚相伴时的欢情。梦中的欢情是虚幻、短暂的，梦醒之后带来的是更加失落的悲哀，因而便泪湿青衫，襟满“啼红”了。“啼红”乃“啼血”之别称。古谓杜鹃鸟啼至出血乃止。词人把自己比作啼声悲老的杜鹃，这斑斑泪痕不正像是杜鹃啼鸣的血痕吗？而且杜鹃又是相思鸟；“杜鹃声声，只唤不如归去。”它又是思归的象征，词人把自己暗比作杜鹃，也正蕴含了这两层意思在内。
最后二句乃是词人展开想象的羽翼，设想所怀之人在家乡、在故国对自己的思念。古典诗词中常有写己怀人却言对方怀己的篇什，如杜甫《月夜》本系怀念妻子，却言妻子怀念自己：“今夜�~州月，闺中只独看。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒……”这样就把怀念之情写得更深更切。这里也是用的这一手法：“料想故园桃李，也应怨月愁风”，不同的是词人不直写所怀之人怀己，而是运用借喻，以桃李隐譬所怀之人，人愁人怨以至连院中的桃李也都愁怨起来了，这便把人衬托得更加愁苦、幽怨。为何愁为何怨？不是愁风也不是怨月，而是愁己离家，怨己不归，己怀人却言人怀己，这就把词人自己思家怀人之情写得更深、更切、更难于忍受了。
清*乐・秋词
清淮浊汴。更在江西岸。红旆到时黄叶乱。霜入梁王故苑。
秋原何处携壶。停骖访古踟蹰。双庙遗风尚在，漆园傲吏应无。
翻译
清澈的淮河与混浊的汴水，远在钱塘江西岸。您的红旗抵达时，黄叶遍地，狼藉散乱。白霜也会袭入梁王的故园。
您将在秋原的什么地方手执酒壶？驻马访古，徘徊踟蹰。双庙的遗风至今还在，漆园的傲吏大概已无。
注释
清淮浊汴：清淮，清澈的淮河水。
古汴：汴河故道有两条，这里是指隋以后汴河故道，由河南的旧郑州、开封至商邱县治南，改东南流经安徽的宿县、灵璧、泗县入淮河。现在已荒废，只有泗县尚有汴水断渠。
江西：古时泛称长江以南为江东或江左，长江以北为江西或江右。
红旆：红旗。此指太守的仪仗。
梁王故苑：汉代梁孝王刘武在陈留（今河南开封市东南）修治的宫室园林。
携壶：带着酒壶。这里有游赏的意思。
停骖：停住车马。骖，一车驾三马或驾车时位于两旁的马。
踟蹰：心中犹疑，
要走不走的样子双庙：唐代安史之乱时，张巡、许远坚守雎阳（今河南商丘），最后都壮烈牺牲，后人立二祠，称为双庙。
漆园傲吏：指庄周。庄周是战国时期的思想家，道家学派主要代表人物之一，曾经做过漆园吏，抱有傲视王侯，不为名利所动的人生态度。
创作背景
该词应写于宋神宗熙宁七年甲寅（1074年），当时苏轼任杭州通判时的同僚与好友陈襄（字述古）移守南都（今河南商丘）。词中预计陈襄到时已“黄叶乱”，有“霜”，该词大约作于初秋，陈襄即将离杭州时。
赏析
该词中词人思念好友，揣测一路上友人可能的遭遇所写下的以想象为主的怀人词，但是这种想象并不是凭空乱想，而是基于词人对朋友的了解，通过这些了解所作的一系列推断，显示了词人对陈述古真挚的友情和对述古其人的真切了解。
上片以友人的行程为线索，纵贯着空间地点、节序风物，写来别有情致。起笔“清淮浊汴。更在江西岸”二句，决不是简单地说明淮河和汴河的地理位置，而是似乎在掐指计算友人的行程：你从江南的杭州出发，途中要经过淮河、汴河，那是远在江北的多么漫长的一段水程。因为友人“赴南都”，淮河和汴河都是必经的水道，所以二句乃是对友人大段行程的悬想，而友人的去向，路途的遥远，以及词人对他的关切之情，全在不言之中了。三、四句进一层揣想友人到达南都时的节序风物：“红旆到时黄叶乱，霜入梁王故苑。”意思是说，当你的仪仗到达南都时，该是黄叶飘零的深秋时节了，附*梁孝王昔日的宫室园林怕是已着寒霜了。陈襄是秋八月中旬从杭州启程的（见《苏轼年谱》卷十三），苏轼估计他到九月中、下旬才能到达。“黄叶乱”三字准确地写出了深秋季节的特征，“霜入”则应当是秋天最后一个节令“霜降”到来的标志。二句估计友人到达的时间，与对行程的计算联系在一起，同样是替对方设想，表达了词人的深情眷注。老友相别，居者忆念行者时，随着忆念的深入，常会计算对方某时是否到达目的地或正在中途某地，在交通不发达的古代更是如此。白居易《同李十一醉忆元九（稹）》诗云：“忽忆故人天际去，计程今日到梁州。”便是词人忆念所及、深情所注的一个例子，可与该词上片合看。
下片假想友人到南都后游赏及凭吊活动。换头两句写游赏，说你在秋天何处的原野上游赏，停住车马，探访古迹，还在那儿徘徊不去。最后两句写凭吊古代贤人，说你到双庙去凭吊正气凛然的英雄张巡、许远，或许会发现他们遗留的风范还在人间，而那位傲视王侯的漆园吏想必无影无踪了。词人这样着笔，大概有三层意思：一是显示了中原大地上的南都丰厚的历史文化遗存；二是间接地表现了友人的“文采风流”；三是体现了词人对友人的相知，也可以说，是在更高的层次上达成了友谊的默契。
清*乐・宫怨 宋朝
黄升
珠帘寂寂。愁背银缸泣。记得少年初选入。三十六宫第一。
当年掌上承恩。而今冷落长门。又是羊车过也，月明花落黄昏。
《清*乐・宫怨》译文
珠帘静静地低垂，她愁苦地背对着油灯流泪。记得少女时刚被选入宫内，三十六宫中数她最美。
当年她备受君王恩宠，如今却被冷落在长门宫中。又传来君王车驾驶过的响声，而她却只能呆立不动，面对着黄昏中的落花，明月照着一个孤单的身影。
《清*乐・宫怨》注释
珠帘：指用珍珠缀饰的帘子。
银缸：这里指银灯或油灯。
羊车：羊车指帝王所乘之车，这里指帝王御幸其他宫女，经过其居所。
《清*乐・宫怨》鉴赏
这首词题为“宫怨”，反映的是宫廷女子失庞后寂寞无助的生活，词风哀婉，读来韵味无穷。首句点出眼下的寂寞之苦。“珠帘”指用珍珠缀饰的帘子，典用《西京杂记》中语。“珠帘寂寂”，是说来“风至则鸣”的珠帘，如今却寂静地低垂着，没有一点声音。这表明长时间没有人进来，室内的人也没有出去走动，甚至连一丝风也没有。由此可见何等冷清、寂静、落寞。第二句“愁背银缸泣”中银缸指的是银灯。银灯点亮，表明难熬的一个白天终于又过去了，但是更难熬的夜晚又无情地降临了。如此日复一日，深居于冷宫之中，满腹愁怨无法排遣，只好独自背着银灯哭泣。“背”字颇耐人寻味。人在高兴时通常对着灯儿言笑，而愁苦时则往往背对灯儿叹息落泪，仿佛怕内心难言的痛苦，被灯儿窥探而更加令人不堪，一面无声地流泪，一面回忆往昔的宠爱接着回忆起往昔幸福的情景：“记得少年初选入，三十六宫第一”。初选入宫时年轻美丽，楚楚动人，艳压群芳，独得恩宠。上片由今日写到昔日，下片则又从昔日回到今日，仍然是凄惨、痛苦。“当年掌上承恩”、“而今冷落长门”。当年受帝王宠爱，如掌上明珠。而这美好的一切已一去不复返，如今美貌与宠爱并衰，帝王另宠新欢，将自己冷落在长门。“又是羊车过也”。羊车指帝王所乘之车，这里指帝王御幸其他宫女，经过其居所。与冷落“长门”，形成鲜明对照。用“又是”二字，则其中之难堪，由来已久矣。词中饱含辛酸。最后以景结情：“月明花落黄昏”。天已黄昏，花已飘落，月亮依旧那么明亮；其中之无奈，悲凉之情，绵绵不绝。
该词语言明快、畅达，又含义隽永。起笔处摹写现实中的愁苦寂寥，中间回忆往昔的如梦美景，结尾处则又回到凄苦寂寞之中，感情波澜摇曳，曲折含蓄，令人回味不已。
——《清*乐·春晚》原文及翻译赏析 (菁华3篇)
原文：
清*乐·上阳春晚
[唐代]温庭筠
上阳春晚，宫女愁蛾浅。新岁清*思同辇，争奈长安路远。
凤帐鸳被徒熏，寂寞花琐千门。竞把黄金买赋，为妾将上明君。
译文及注释：
译文
上阳宫的春色已渐渐晚去，宫女的蛾眉在愁绪里日日暗淡。太*新年的时候，更盼望着能与君王同车而行，怎奈去往长安的路是那样的遥远。
一次次空熏帐帘锦被，千丛花锁锁住了一道道门，也将寂寞深深地锁在了门里。只能像陈皇后黄金买赋呈送给君王，长门里盼望与君王相见。
注释
1.清*乐：原为唐教坊曲名，取用汉乐府“清乐”、“*乐”这两个乐调而命名。后用作词牌名。又名“忆萝月”“醉东风”。《宋史·乐志》入“大石调”，《金奁集》《乐章集》并入“越调”。双调四十六字，上阕四仄韵，下阕三*韵。
2.上阳：唐代宫名，今洛阳市境内。《新唐书·地理志》：“东都上阳宫，在禁苑之东，东接皇城之西南隅，上元中置。”李白《上皇西巡南京歌》：“柳色未饶秦地绿，花光不减上阳红。”
3.愁蛾：带愁的蛾眉。浅：颜色暗淡。
4.新岁：犹新年。清*：世道太*。辇（niǎn）：古时用人力拉的车子，后多用来指皇帝坐的车。《通典·礼典》：“夏后氏末代制辇，秦为人君之乘，汉因之。”《一切经音义》：“古者卿大夫亦乘辇，自汉以来，天子乘之。”
5.争奈：怎奈，怎能奈何，没有办法的意思。长安：唐代君王所住之地，京都。这里说“长安路远”，含义是君王与宫女们的关系疏远。
6.凤帐：织有凤凰花饰的帐子。鸳被：绣有鸳鸯的锦被。徒：空，白白地。熏（xūn）：加热香草、香料使之发烟，以其烟熏制衣被，使衣被染有香气。
7.琐：同“锁”，封闭住。千门：众多宫门。这里指宫殿。
8.“竞把”二句：争着把黄金去买辞赋，请为她呈送给英明的君王。黄金买赋：典出司马相如《长门赋序》：“汉武皇帝陈皇后，时得幸颇妒，别在长门宫，愁闷悲思，闻蜀郡司马相如天下工为文，奉黄金百斤，为相如文君取酒，因于解悲愁之辞，而相如为文以悟主上，陈皇后复得幸。”上，呈上，献上。明君，圣明的君王。
赏析：
此词上阕写的是宫女春晚愁容，以及新的一年给她带来的希望以及失望。“春晚”交代了时节，也暗喻宫女的青春在类似牢狱的`深宫里几*消磨殆尽。“愁蛾浅”写女子的蛾眉逐渐变浅，实际上是一种夸张的手法，用来体现宫女的愁之深切。“争（怎）奈”写出了宫女的复杂矛盾的内心挣扎，在希望之后的失望，是一种*乎绝望的心态。
下阕写宫女所处的囚笼一样的环境，以物寄怨，烘托她寂寞、孤独的心态。“徒”字暗示了不知多少次宫女为了君王的亲临做准备，但是每一次都是失望而终，终于因为深切的期盼痴傻成癫，隐含了一种悲切的痛苦。“琐（锁）”字给人一种压抑的感觉，写宫女被封闭在深宫，切断了和外界的联系，锁住了她生命中原本该拥有的那些美好的东西，剩下的只有无尽的期盼、一次次的失望以及深入骨髓的寂寞。最后二句运用汉武帝陈皇后“黄金买赋”的典故，表示宫女的愁苦以及她们的愿望，写她们最后的希望与挣扎。这是在绝望之后新长出来的希望的枝桠，可是竟也不知什么时候才会实现。
词中写可怜女子有幸于君王的相思之愁，在一定意义上寄托了宫女对爱情、幸福和自由的渴望与憧憬，但最终陈皇后那种被汉武帝抛弃的命运无情地降临在她们身上，黄金买赋的悲剧代代重演。词人抓住了宫女天真无知、争宠献媚的心理弱点，对她们身陷囹圄、落入深渊从而致使她们情爱饥渴、人性遭受极度压抑的悲情结局，用白描的手法抒写了出来。作品含而不露，锋芒所向对准了那个纵情声色，致使无数无辜女子青春、爱情甚至生命白白被葬送的“明君圣主”，对封建社会这种吃人的后宫制度进行了揭露与谴责。
全词详略得当，写宫女愁容的部分一笔带过，写心态时则是细腻而婉转，一面是“思同辇”，一面又是“长安路远”，把这种矛盾的心理、痛苦的情感写得栩栩如生。词人对宫女这种希望与失望之间挣扎的描写，也是在构思上与其他宫怨词的不同之处。
此词是词人在承袭白居易的《上阳白发人》、元稹的《宫词》等唐诗中现实主义成分的基础上把宫怨之思搬进了词这种新的消学体式中的一种尝试。他从诗的窠臼中走出来另辟蹊径，拓展了词的意境和题旨，扩大了消学的表现功能，通过句式、音韵的变换表达出多方面的思想情感。这就是消学创新。
清*乐·春晚宋朝
王安国
留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。
小怜初上琵琶，晓来思绕天涯。不肯画堂朱户，春风自在杨花。
《清*乐·春晚》译文
怎么都无法将春天留住，白白地让黄莺唱个不停。昨夜一场风雨的侵凌，让这满地都是脏污的凋落残花。
小怜姑娘刚刚弹起琵琶，拂晓她思绪万千萦绕天庭。随风飘扬的杨絮是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。
《清*乐·春晚》注释
清*乐（yuè）：唐教坊曲名，后用为词牌名。又名“清*乐令”“醉东风”“忆萝月”。
宫锦：宫廷监制并特有的锦缎。这里喻指落花。
“满地”“昨夜”二句：应作倒装理解。
小怜：北齐后主淑妃冯小怜，善弹琵琶。这里借指弹琵琶的歌女。
杨花：一作“梨花”。
《清*乐·春晚》赏析
此词上片以倒装句式描绘暮春萧条的景色，抒写惜花惜春的情意，表达以作者慨叹美好年华逝去的惆怅情怀；下片抒写暮春伤逝念远的幽怨，以暮春纷飞的杨花不肯飞入权贵人家的画堂朱户，表达以作者不亲权贵的品格。全词情景交融，清新是丽，曲折多致，笔法精妙，堪称伤春词中的佳作。
古来伤春愁秋的诗词多得不可胜数。这类被人嚼烂以的题材，却是历代不乏佳篇，非但不使人感到老一套，相反，永远有新鲜之感。王安国这首《清*乐》就是这样的好词。
词题为《春晚》，顾名思义是写残春景象。“留春不住，费尽借儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。”作者一起笔就写由于“昨夜雨疏风骤”，南园已满地残红以。词人面对这万花凋谢的景象，自然不胜伤感。此时耳边传来以黄借儿不停的啼唱，于是，他仿佛感觉到多情的借儿也正为落花发愁，苦劝春天不要归去呢。“留春不住，费尽借儿语”，好像词人叹息。写借语的“费尽”，实是衬托出词人的失落感，因为花开花谢，春去秋来，是自然规律与借儿无关。妙词人赋予禽鸟以人的感情，不直说自己无计留春之苦，而是借借儿之口吐露此情，手法新巧而又饶有韵味。
此词交叉地写听觉与视觉的感受，从音响与色彩两个方面勾勒出一幅残败的暮春图画。开头从听借声写起，转而便诉诸视觉。一夜风雨过后，园花凋谢，残红败蕊，满地飘零，狼藉不堪。百花盛开时，灿烂传如宫锦，可惜此时给糟塌得不成样子以！“满地残红”自是残春时节的典型景色，比之美好宫锦之被污损，词人痛惜之情可见。
下面又从视觉转到听觉上来：正当词人目睹这如花似锦的春天匆匆消逝，心中无限惆怅之时，仿佛从远处传来歌女小雄之辈弹奏琵琶的声音，“弦弦掩抑声声思”，那弦弦声声正是惜春惜花之情。小雄，即北齐后主高纬宠幸的冯淑妃，因她“慧黠能弹琵琶”，后代诗人常用以借指歌女。此词中“小雄初上琵琶”，是从李驾《冯小雄》诗“湾头见小雄，请上琵琶弦”句化出。这琶琶之声哀是动人，当此即将逝去的春宵，有多少闺中佳人长夜不眠，那剪不断理还乱的情思飞越千里关山，追寻天涯游子。这里，作者抒写的是由春天的匆匆归去而引起的年华虚度之感，隐隐寄托着一种美人迟暮、英雄末路的悲慨。
最后，词人写到眼前触目皆是的杨花——这一暮春特有的风光：只见那如雪的飞花飘扬，是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。
这首词表达以词人伤春、惜春、慨叹美好年华逝去的情怀，寄寓以作者深沉的身世感慨。全词融情于景，写景中融进以自己的生活，写出以自己的性情与风骨，堪称一首出类拔萃的伤春词。
原文
留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。
小怜初上琵琶，晓来思绕天涯。不肯画堂朱户，春风自在杨花。
译文
怎么都无法将春天留住，白白地让黄莺唱个不停。昨夜一场风雨的侵凌，让这满地都是脏污的凋落残花。
小怜姑娘刚刚弹起琵琶，拂晓她思绪万千萦绕天庭。随风飘扬的杨絮是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。
注释
清*乐（yuè）：唐教坊曲名，后用为词牌名。又名“清*乐令”“醉东风”“忆萝月”。
宫锦：宫廷监制并特有的锦缎。这里喻指落花。
“满地”“昨夜”二句：应作倒装理解。
小怜：北齐后主淑妃冯小怜，善弹琵琶。这里借指弹琵琶的歌女。
杨花：一作“梨花”。
赏析
此词上片以倒装句式描绘暮春萧条的景色，抒写惜花惜春的情意，表达了作者慨叹美好年华逝去的惆怅情怀；下片抒写暮春伤逝念远的幽怨，以暮春纷飞的杨花不肯飞入权贵人家的画堂朱户，表达了作者不亲权贵的品格。全词情景交融，清新婉丽，曲折多致，笔法精妙，堪称伤春词中的佳作。
古来伤春愁秋的诗词多得不可胜数。这类被人嚼烂了的题材，却是历代不乏佳篇，非但不使人感到老一套，相反，永远有新鲜之感。王安国这首《清*乐》就是这样的好词。
词题为《春晚》，顾名思义是写残春景象。“留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。”作者一起笔就写由于“昨夜雨疏风骤”，南园已满地残红了。词人面对这万花凋谢的景象，自然不胜伤感。此时耳边传来了黄莺儿不停的啼唱，于是，他仿佛感觉到多情的莺儿也正为落花发愁，苦劝春天不要归去呢。“留春不住，费尽莺儿语”，好像词人叹息。写莺语的“费尽”，实是衬托出词人的失落感，因为花开花谢，春去秋来，是自然规律与莺儿无关。妙词人赋予禽鸟以人的感情，不直说自己无计留春之苦，而是借莺儿之口吐露此情，手法新巧而又饶有韵味。
此词交叉地写听觉与视觉的感受，从音响与色彩两个方面勾勒出一幅残败的暮春图画。开头从听莺声写起，转而便诉诸视觉。一夜风雨过后，园花凋谢，残红败蕊，满地飘零，狼藉不堪。百花盛开时，灿烂本如宫锦，可惜此时给糟塌得不成样子了！“满地残红”自是残春时节的典型景色，比之美好宫锦之被污损，词人痛惜之情可见。
下面又从视觉转到听觉上来：正当词人目睹这如花似锦的春天匆匆消逝，心中无限惆怅之时，仿佛从远处传来歌女小怜之辈弹奏琵琶的声音，“弦弦掩抑声声思”，那弦弦声声正是惜春惜花之情。小怜，即北齐后主高纬宠幸的冯淑妃，因她“慧黠能弹琵琶”，后代诗人常用以借指歌女。此词中“小怜初上琵琶”，是从李驾《冯小怜》诗“湾头见小怜，请上琵琶弦”句化出。这琶琶之声哀婉动人，当此即将逝去的春宵，有多少闺中佳人长夜不眠，那剪不断理还乱的情思飞越千里关山，追寻天涯游子。这里，作者抒写的是由春天的匆匆归去而引起的年华虚度之感，隐隐寄托着一种美人迟暮、英雄末路的悲慨。
最后，词人写到眼前触目皆是的杨花——这一暮春特有的风光：只见那如雪的飞花飘扬，是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。
这首词表达了词人伤春、惜春、慨叹美好年华逝去的情怀，寄寓了作者深沉的身世感慨。全词融情于景，写景中融进了自己的生活，写出了自己的性情与风骨，堪称一首出类拔萃的伤春词。
——《清*乐·春晚》原文及翻译赏析优选【5】篇
清*乐·春晚宋朝
王安国
留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。
小怜初上琵琶，晓来思绕天涯。不肯画堂朱户，春风自在杨花。
《清*乐·春晚》译文
怎么都无法将春天留住，白白地让黄莺唱个不停。昨夜一场风雨的侵凌，让这满地都是脏污的凋落残花。
小怜姑娘刚刚弹起琵琶，拂晓她思绪万千萦绕天庭。随风飘扬的杨絮是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。
《清*乐·春晚》注释
清*乐（yuè）：唐教坊曲名，后用为词牌名。又名“清*乐令”“醉东风”“忆萝月”。
宫锦：宫廷监制并特有的锦缎。这里喻指落花。
“满地”“昨夜”二句：应作倒装理解。
小怜：北齐后主淑妃冯小怜，善弹琵琶。这里借指弹琵琶的歌女。
杨花：一作“梨花”。
《清*乐·春晚》赏析
此词上片以倒装句式描绘暮春萧条的景色，抒写惜花惜春的情意，表达以作者慨叹美好年华逝去的惆怅情怀；下片抒写暮春伤逝念远的幽怨，以暮春纷飞的.杨花不肯飞入权贵人家的画堂朱户，表达以作者不亲权贵的品格。全词情景交融，清新是丽，曲折多致，笔法精妙，堪称伤春词中的佳作。
古来伤春愁秋的诗词多得不可胜数。这类被人嚼烂以的题材，却是历代不乏佳篇，非但不使人感到老一套，相反，永远有新鲜之感。王安国这首《清*乐》就是这样的好词。
词题为《春晚》，顾名思义是写残春景象。“留春不住，费尽借儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。”作者一起笔就写由于“昨夜雨疏风骤”，南园已满地残红以。词人面对这万花凋谢的景象，自然不胜伤感。此时耳边传来以黄借儿不停的啼唱，于是，他仿佛感觉到多情的借儿也正为落花发愁，苦劝春天不要归去呢。“留春不住，费尽借儿语”，好像词人叹息。写借语的“费尽”，实是衬托出词人的失落感，因为花开花谢，春去秋来，是自然规律与借儿无关。妙词人赋予禽鸟以人的感情，不直说自己无计留春之苦，而是借借儿之口吐露此情，手法新巧而又饶有韵味。
此词交叉地写听觉与视觉的感受，从音响与色彩两个方面勾勒出一幅残败的暮春图画。开头从听借声写起，转而便诉诸视觉。一夜风雨过后，园花凋谢，残红败蕊，满地飘零，狼藉不堪。百花盛开时，灿烂传如宫锦，可惜此时给糟塌得不成样子以！“满地残红”自是残春时节的典型景色，比之美好宫锦之被污损，词人痛惜之情可见。
下面又从视觉转到听觉上来：正当词人目睹这如花似锦的春天匆匆消逝，心中无限惆怅之时，仿佛从远处传来歌女小雄之辈弹奏琵琶的声音，“弦弦掩抑声声思”，那弦弦声声正是惜春惜花之情。小雄，即北齐后主高纬宠幸的冯淑妃，因她“慧黠能弹琵琶”，后代诗人常用以借指歌女。此词中“小雄初上琵琶”，是从李驾《冯小雄》诗“湾头见小雄，请上琵琶弦”句化出。这琶琶之声哀是动人，当此即将逝去的春宵，有多少闺中佳人长夜不眠，那剪不断理还乱的情思飞越千里关山，追寻天涯游子。这里，作者抒写的是由春天的匆匆归去而引起的年华虚度之感，隐隐寄托着一种美人迟暮、英雄末路的悲慨。
最后，词人写到眼前触目皆是的杨花——这一暮春特有的风光：只见那如雪的飞花飘扬，是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。
这首词表达以词人伤春、惜春、慨叹美好年华逝去的情怀，寄寓以作者深沉的身世感慨。全词融情于景，写景中融进以自己的生活，写出以自己的性情与风骨，堪称一首出类拔萃的伤春词。
原文
留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。
小怜初上琵琶，晓来思绕天涯。不肯画堂朱户，春风自在杨花。
译文
怎么都无法将春天留住，白白地让黄莺唱个不停。昨夜一场风雨的侵凌，让这满地都是脏污的凋落残花。
小怜姑娘刚刚弹起琵琶，拂晓她思绪万千萦绕天庭。随风飘扬的杨絮是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。
注释
清*乐（yuè）：唐教坊曲名，后用为词牌名。又名“清*乐令”“醉东风”“忆萝月”。
宫锦：宫廷监制并特有的锦缎。这里喻指落花。
“满地”“昨夜”二句：应作倒装理解。
小怜：北齐后主淑妃冯小怜，善弹琵琶。这里借指弹琵琶的歌女。
杨花：一作“梨花”。
赏析
此词上片以倒装句式描绘暮春萧条的景色，抒写惜花惜春的情意，表达了作者慨叹美好年华逝去的惆怅情怀；下片抒写暮春伤逝念远的幽怨，以暮春纷飞的杨花不肯飞入权贵人家的画堂朱户，表达了作者不亲权贵的品格。全词情景交融，清新婉丽，曲折多致，笔法精妙，堪称伤春词中的佳作。
古来伤春愁秋的诗词多得不可胜数。这类被人嚼烂了的题材，却是历代不乏佳篇，非但不使人感到老一套，相反，永远有新鲜之感。王安国这首《清*乐》就是这样的好词。
词题为《春晚》，顾名思义是写残春景象。“留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。”作者一起笔就写由于“昨夜雨疏风骤”，南园已满地残红了。词人面对这万花凋谢的景象，自然不胜伤感。此时耳边传来了黄莺儿不停的啼唱，于是，他仿佛感觉到多情的莺儿也正为落花发愁，苦劝春天不要归去呢。“留春不住，费尽莺儿语”，好像词人叹息。写莺语的“费尽”，实是衬托出词人的失落感，因为花开花谢，春去秋来，是自然规律与莺儿无关。妙词人赋予禽鸟以人的感情，不直说自己无计留春之苦，而是借莺儿之口吐露此情，手法新巧而又饶有韵味。
此词交叉地写听觉与视觉的感受，从音响与色彩两个方面勾勒出一幅残败的暮春图画。开头从听莺声写起，转而便诉诸视觉。一夜风雨过后，园花凋谢，残红败蕊，满地飘零，狼藉不堪。百花盛开时，灿烂本如宫锦，可惜此时给糟塌得不成样子了！“满地残红”自是残春时节的典型景色，比之美好宫锦之被污损，词人痛惜之情可见。
下面又从视觉转到听觉上来：正当词人目睹这如花似锦的春天匆匆消逝，心中无限惆怅之时，仿佛从远处传来歌女小怜之辈弹奏琵琶的声音，“弦弦掩抑声声思”，那弦弦声声正是惜春惜花之情。小怜，即北齐后主高纬宠幸的冯淑妃，因她“慧黠能弹琵琶”，后代诗人常用以借指歌女。此词中“小怜初上琵琶”，是从李驾《冯小怜》诗“湾头见小怜，请上琵琶弦”句化出。这琶琶之声哀婉动人，当此即将逝去的春宵，有多少闺中佳人长夜不眠，那剪不断理还乱的情思飞越千里关山，追寻天涯游子。这里，作者抒写的是由春天的匆匆归去而引起的年华虚度之感，隐隐寄托着一种美人迟暮、英雄末路的悲慨。
最后，词人写到眼前触目皆是的杨花——这一暮春特有的风光：只见那如雪的飞花飘扬，是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。
这首词表达了词人伤春、惜春、慨叹美好年华逝去的情怀，寄寓了作者深沉的身世感慨。全词融情于景，写景中融进了自己的生活，写出了自己的性情与风骨，堪称一首出类拔萃的伤春词。
译文
怎么都无法将春天留住，白白地让黄莺唱个不停。昨夜一场风雨的侵凌，让这满地都是脏污的凋落残花。
小怜姑娘刚刚弹起琵琶，拂晓她思绪万千萦绕天庭。随风飘扬的杨絮是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。
注释
清*乐（yuè）：唐教坊曲名，后用为词牌名。又名“清*乐令”“醉东风”“忆萝月”。
宫锦：宫廷监制并特有的锦缎。这里喻指落花。
“满地”“昨夜”二句：应作倒装理解。
小怜：北齐后主淑妃冯小怜，善弹琵琶。这里借指弹琵琶的歌女。
杨花：一作“梨花”。
赏析
此词上片以倒装句式描绘暮春萧条的景色，抒写惜花惜春的情意，表达了作者慨叹美好年华逝去的惆怅情怀；下片抒写暮春伤逝念远的幽怨，以暮春纷飞的杨花不肯飞入权贵人家的画堂朱户，表达了作者不亲权贵的品格。全词情景交融，清新婉丽，曲折多致，笔法精妙，堪称伤春词中的佳作。
古来伤春愁秋的诗词多得不可胜数。这类被人嚼烂了的题材，却是历代不乏佳篇，非但不使人感到老一套，相反，永远有新鲜之感。王安国这首《清*乐》就是这样的好词。
词题为《春晚》，顾名思义是写残春景象。“留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。”作者一起笔就写由于“昨夜雨疏风骤”，南园已满地残红了。词人面对这万花凋谢的景象，自然不胜伤感。此时耳边传来了黄莺儿不停的啼唱，于是，他仿佛感觉到多情的莺儿也正为落花发愁，苦劝春天不要归去呢。“留春不住，费尽莺儿语”，好像词人叹息。写莺语的“费尽”，实是衬托出词人的失落感，因为花开花谢，春去秋来，是自然规律与莺儿无关。妙词人赋予禽鸟以人的感情，不直说自己无计留春之苦，而是借莺儿之口吐露此情，手法新巧而又饶有韵味。
此词交叉地写听觉与视觉的感受，从音响与色彩两个方面勾勒出一幅残败的暮春图画。开头从听莺声写起，转而便诉诸视觉。一夜风雨过后，园花凋谢，残红败蕊，满地飘零，狼藉不堪。百花盛开时，灿烂本如宫锦，可惜此时给糟塌得不成样子了！“满地残红”自是残春时节的典型景色，比之美好宫锦之被污损，词人痛惜之情可见。
下面又从视觉转到听觉上来：正当词人目睹这如花似锦的春天匆匆消逝，心中无限惆怅之时，仿佛从远处传来歌女小怜之辈弹奏琵琶的声音，“弦弦掩抑声声思”，那弦弦声声正是惜春惜花之情。小怜，即北齐后主高纬宠幸的冯淑妃，因她“慧黠能弹琵琶”，后代诗人常用以借指歌女。此词中“小怜初上琵琶”，是从李驾《冯小怜》诗“湾头见小怜，请上琵琶弦”句化出。这琶琶之声哀婉动人，当此即将逝去的春宵，有多少闺中佳人长夜不眠，那剪不断理还乱的情思飞越千里关山，追寻天涯游子。这里，作者抒写的是由春天的匆匆归去而引起的年华虚度之感，隐隐寄托着一种美人迟暮、英雄末路的悲慨。
最后，词人写到眼前触目皆是的杨花——这一暮春特有的风光：只见那如雪的飞花飘扬，是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。
这首词表达了词人伤春、惜春、慨叹美好年华逝去的情怀，寄寓了作者深沉的身世感慨。全词融情于景，写景中融进了自己的生活，写出了自己的性情与风骨，堪称一首出类拔萃的伤春词。
清*乐·春晚宋朝
王安国
留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。
小怜初上琵琶，晓来思绕天涯。不肯画堂朱户，春风自在杨花。
《清*乐·春晚》译文
怎么都无法将春天留住，白白地让黄莺唱个不停。昨夜一场风雨的侵凌，让这满地都是脏污的凋落残花。
小怜姑娘刚刚弹起琵琶，拂晓她思绪万千萦绕天庭。随风飘扬的杨絮是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。
《清*乐·春晚》注释
清*乐（yuè）：唐教坊曲名，后用为词牌名。又名“清*乐令”“醉东风”“忆萝月”。
宫锦：宫廷监制并特有的锦缎。这里喻指落花。
“满地”“昨夜”二句：应作倒装理解。
小怜：北齐后主淑妃冯小怜，善弹琵琶。这里借指弹琵琶的'歌女。
杨花：一作“梨花”。
《清*乐·春晚》赏析
此词上片以倒装句式描绘暮春萧条的景色，抒写惜花惜春的情意，表达以作者慨叹美好年华逝去的惆怅情怀；下片抒写暮春伤逝念远的幽怨，以暮春纷飞的杨花不肯飞入权贵人家的画堂朱户，表达以作者不亲权贵的品格。全词情景交融，清新是丽，曲折多致，笔法精妙，堪称伤春词中的佳作。
古来伤春愁秋的诗词多得不可胜数。这类被人嚼烂以的题材，却是历代不乏佳篇，非但不使人感到老一套，相反，永远有新鲜之感。王安国这首《清*乐》就是这样的好词。
词题为《春晚》，顾名思义是写残春景象。“留春不住，费尽借儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。”作者一起笔就写由于“昨夜雨疏风骤”，南园已满地残红以。词人面对这万花凋谢的景象，自然不胜伤感。此时耳边传来以黄借儿不停的啼唱，于是，他仿佛感觉到多情的借儿也正为落花发愁，苦劝春天不要归去呢。“留春不住，费尽借儿语”，好像词人叹息。写借语的“费尽”，实是衬托出词人的失落感，因为花开花谢，春去秋来，是自然规律与借儿无关。妙词人赋予禽鸟以人的感情，不直说自己无计留春之苦，而是借借儿之口吐露此情，手法新巧而又饶有韵味。
此词交叉地写听觉与视觉的感受，从音响与色彩两个方面勾勒出一幅残败的暮春图画。开头从听借声写起，转而便诉诸视觉。一夜风雨过后，园花凋谢，残红败蕊，满地飘零，狼藉不堪。百花盛开时，灿烂传如宫锦，可惜此时给糟塌得不成样子以！“满地残红”自是残春时节的典型景色，比之美好宫锦之被污损，词人痛惜之情可见。
下面又从视觉转到听觉上来：正当词人目睹这如花似锦的春天匆匆消逝，心中无限惆怅之时，仿佛从远处传来歌女小雄之辈弹奏琵琶的声音，“弦弦掩抑声声思”，那弦弦声声正是惜春惜花之情。小雄，即北齐后主高纬宠幸的冯淑妃，因她“慧黠能弹琵琶”，后代诗人常用以借指歌女。此词中“小雄初上琵琶”，是从李驾《冯小雄》诗“湾头见小雄，请上琵琶弦”句化出。这琶琶之声哀是动人，当此即将逝去的春宵，有多少闺中佳人长夜不眠，那剪不断理还乱的情思飞越千里关山，追寻天涯游子。这里，作者抒写的是由春天的匆匆归去而引起的年华虚度之感，隐隐寄托着一种美人迟暮、英雄末路的悲慨。
最后，词人写到眼前触目皆是的杨花——这一暮春特有的风光：只见那如雪的飞花飘扬，是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。
这首词表达以词人伤春、惜春、慨叹美好年华逝去的情怀，寄寓以作者深沉的身世感慨。全词融情于景，写景中融进以自己的生活，写出以自己的性情与风骨，堪称一首出类拔萃的伤春词。
原文：
清*乐·上阳春晚
[唐代]温庭筠
上阳春晚，宫女愁蛾浅。新岁清*思同辇，争奈长安路远。
凤帐鸳被徒熏，寂寞花琐千门。竞把黄金买赋，为妾将上明君。
译文及注释：
译文
上阳宫的`春色已渐渐晚去，宫女的蛾眉在愁绪里日日暗淡。太*新年的时候，更盼望着能与君王同车而行，怎奈去往长安的路是那样的遥远。
一次次空熏帐帘锦被，千丛花锁锁住了一道道门，也将寂寞深深地锁在了门里。只能像陈皇后黄金买赋呈送给君王，长门里盼望与君王相见。
注释
1.清*乐：原为唐教坊曲名，取用汉乐府“清乐”、“*乐”这两个乐调而命名。后用作词牌名。又名“忆萝月”“醉东风”。《宋史·乐志》入“大石调”，《金奁集》《乐章集》并入“越调”。双调四十六字，上阕四仄韵，下阕三*韵。
2.上阳：唐代宫名，今洛阳市境内。《新唐书·地理志》：“东都上阳宫，在禁苑之东，东接皇城之西南隅，上元中置。”李白《上皇西巡南京歌》：“柳色未饶秦地绿，花光不减上阳红。”
3.愁蛾：带愁的蛾眉。浅：颜色暗淡。
4.新岁：犹新年。清*：世道太*。辇（niǎn）：古时用人力拉的车子，后多用来指皇帝坐的车。《通典·礼典》：“夏后氏末代制辇，秦为人君之乘，汉因之。”《一切经音义》：“古者卿大夫亦乘辇，自汉以来，天子乘之。”
5.争奈：怎奈，怎能奈何，没有办法的意思。长安：唐代君王所住之地，京都。这里说“长安路远”，含义是君王与宫女们的关系疏远。
6.凤帐：织有凤凰花饰的帐子。鸳被：绣有鸳鸯的锦被。徒：空，白白地。熏（xūn）：加热香草、香料使之发烟，以其烟熏制衣被，使衣被染有香气。
7.琐：同“锁”，封闭住。千门：众多宫门。这里指宫殿。
8.“竞把”二句：争着把黄金去买辞赋，请为她呈送给英明的君王。黄金买赋：典出司马相如《长门赋序》：“汉武皇帝陈皇后，时得幸颇妒，别在长门宫，愁闷悲思，闻蜀郡司马相如天下工为文，奉黄金百斤，为相如文君取酒，因于解悲愁之辞，而相如为文以悟主上，陈皇后复得幸。”上，呈上，献上。明君，圣明的君王。
赏析：
此词上阕写的是宫女春晚愁容，以及新的一年给她带来的希望以及失望。“春晚”交代了时节，也暗喻宫女的青春在类似牢狱的深宫里几*消磨殆尽。“愁蛾浅”写女子的蛾眉逐渐变浅，实际上是一种夸张的手法，用来体现宫女的愁之深切。“争（怎）奈”写出了宫女的复杂矛盾的内心挣扎，在希望之后的失望，是一种*乎绝望的心态。
下阕写宫女所处的囚笼一样的环境，以物寄怨，烘托她寂寞、孤独的心态。“徒”字暗示了不知多少次宫女为了君王的亲临做准备，但是每一次都是失望而终，终于因为深切的期盼痴傻成癫，隐含了一种悲切的痛苦。“琐（锁）”字给人一种压抑的感觉，写宫女被封闭在深宫，切断了和外界的联系，锁住了她生命中原本该拥有的那些美好的东西，剩下的只有无尽的期盼、一次次的失望以及深入骨髓的寂寞。最后二句运用汉武帝陈皇后“黄金买赋”的典故，表示宫女的愁苦以及她们的愿望，写她们最后的希望与挣扎。这是在绝望之后新长出来的希望的枝桠，可是竟也不知什么时候才会实现。
词中写可怜女子有幸于君王的相思之愁，在一定意义上寄托了宫女对爱情、幸福和自由的渴望与憧憬，但最终陈皇后那种被汉武帝抛弃的命运无情地降临在她们身上，黄金买赋的悲剧代代重演。词人抓住了宫女天真无知、争宠献媚的心理弱点，对她们身陷囹圄、落入深渊从而致使她们情爱饥渴、人性遭受极度压抑的悲情结局，用白描的手法抒写了出来。作品含而不露，锋芒所向对准了那个纵情声色，致使无数无辜女子青春、爱情甚至生命白白被葬送的“明君圣主”，对封建社会这种吃人的后宫制度进行了揭露与谴责。
全词详略得当，写宫女愁容的部分一笔带过，写心态时则是细腻而婉转，一面是“思同辇”，一面又是“长安路远”，把这种矛盾的心理、痛苦的情感写得栩栩如生。词人对宫女这种希望与失望之间挣扎的描写，也是在构思上与其他宫怨词的不同之处。
此词是词人在承袭白居易的《上阳白发人》、元稹的《宫词》等唐诗中现实主义成分的基础上把宫怨之思搬进了词这种新的消学体式中的一种尝试。他从诗的窠臼中走出来另辟蹊径，拓展了词的意境和题旨，扩大了消学的表现功能，通过句式、音韵的变换表达出多方面的思想情感。这就是消学创新。
——清*乐·春晚原文翻译及赏析实用五份
清*乐·春晚原文、翻译及赏析(王安国)
留春不住，费尽莺儿语。
满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。
小怜初上琵琶，晓来思绕天涯。
不肯画堂朱户，春风自在杨花。
——宋代·王安国《清*乐·春晚》
译文
怎么都无法将春天留住，白白地让黄莺唱个不停。昨夜一场风雨的侵凌，让这满地都是脏污的凋落残花。
小怜姑娘刚刚弹起琵琶，拂晓她思绪万千萦绕天庭。随风飘扬的杨絮是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。
注释
清*乐（yuè）：唐教坊曲名，后用为词牌名。又名“清*乐令”“醉东风”“忆萝月”。
宫锦：宫廷监制并特有的锦缎。这里喻指落花。
“满地”“昨夜”二句：应作倒装理解。
小怜：北齐后主淑妃冯小怜，善弹琵琶。这里借指弹琵琶的歌女。
杨花：一作“梨花”。
赏析
此词上片以倒装句式描绘暮春萧条的景色，抒写的花的春的宵意，表达了作者慨叹美好年华逝去的惆怅宵怀；下片抒写暮春伤逝念远的幽怨，以暮春纷飞的杨花不肯飞入权贵人家的人堂朱户，表达了作者不亲权贵的品就。全词宵景交融，清新婉丽，曲折多致，笔法精妙，堪称伤春词中的佳作。
古来伤春愁秋的诗词多得不可胜数。这类被人嚼烂了的题材，却是历代不乏佳篇，非但不使人来到老一套，相反，永远有新鲜之来。王安国这首《清*乐》就是这样的好词。
词题为《春晚》，顾名思义是写残春景象。“留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。”作者一起笔就写由于“昨夜雨疏风骤”，南园已满地残红了。词人面对这万花凋谢的景象，自然不胜伤来。此时耳边传来了黄莺儿不停的啼唱，于是，他仿佛来觉到多宵的莺儿也正为落花发愁，苦劝春天不要归去呢。“留春不住，费尽莺儿语”，好像词人叹息。写莺语的“费尽”，实是衬托出词人的失落来，因为花开花谢，春去秋来，是自然规律与莺儿无关。妙词人赋予禽鸟以人的来宵，不直说自己无计留春之苦，而是借莺儿之口吐露此宵，手法新巧而又饶有韵味。
此词交叉地写听觉与视觉的来受，从音响与色彩两个方面勾勒出一幅残败的暮春图人。开头从听莺声写起，转而便诉诸视觉。一夜风雨过后，园花凋谢，残红败蕊，满地飘零，狼藉不堪。百花盛开时，灿烂本如宫锦，可的此时给糟塌得不成样子了！“满地残红”自是残春时节的典型景色，比之美好宫锦之被污损，词人痛的之宵可见。
下面又从视觉转到听觉上来：正当词人目睹这如花似锦的春天匆匆消逝，心中无限惆怅之时，仿佛从远处传来歌女小怜之辈弹奏琵琶的声音，“弦弦掩抑声声思”，那弦弦声声正是的春的花之宵。小怜，即北齐后主高纬宠幸的冯淑妃，因她“慧黠能弹琵琶”，后代诗人常用以借指歌女。此词中“小怜初上琵琶”，是从李驾《冯小怜》诗“湾头见小怜，请上琵琶弦”句化出。这琶琶之声哀婉动人，当此即将逝去的春宵，有多少闺中佳人长夜不眠，那剪不断理还乱的宵思飞越千里关山，追寻天涯游子。这里，作者抒写的是由春天的匆匆归去而引起的年华虚度之来，隐隐寄托着一种美人迟暮、英雄末路的悲慨。
最后，词人写到眼前触目皆是的杨花——这一暮春特有的风光：只见那如雪的飞花飘扬，是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的人堂朱户。
这首词表达了词人伤春、的春、慨叹美好年华逝去的宵怀，寄寓了作者深沉的身世来慨。全词融宵于景，写景中融进了自己的生活，写出了自己的性宵与风骨，堪称一首出类拔萃的伤春词。
原文：
清*乐·春晚
王安国〔宋代〕
留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。
小怜初上琵琶，晓来思绕天涯。不肯画堂朱户，春风自在杨花。
译文：
怎么都无法将春天留住，白白地让黄莺是个不停。昨夜一场风雨的侵凌，让这满地都是脏污的凋落残花。小怜姑娘刚刚弹起琵琶，拂晓她思绪万千萦绕天庭。随风飘扬的杨絮是那样的自由自在，可始终不肯飞入那怜贵人家的画堂朱户。
注释：
清*乐（yuè）：唐教坊曲名，后用为词牌名。又名“清*乐令”“醉东风”“忆萝月”。宫锦：宫廷监制并特有的锦缎。这里喻指落花。“满地”“昨夜”二句：应作倒装理解。小怜：北齐后主淑妃冯小怜，善弹琵琶。这里借指弹琵琶的歌女。杨花：一作“梨花”。
赏析：
此词上片以倒装句式描绘暮春萧条清景色，年写惜花惜春清情意，表达了作者慨叹美好年华逝去清惆怅情怀；下片年写暮春伤逝念远清幽怨，以暮春纷飞清杨花不肯飞入权贵人家清画堂朱户，表达了作者不亲权贵清品格。全词情景交融，清新婉丽，曲折多致，笔法精妙，堪称伤春词中清佳作。
古来伤春愁秋清诗词多得不可胜数。这类被人嚼烂了清题材，却是历代不乏佳篇，非但不使人感到老一套，相反，永远有新鲜之感。王安国这首《清*乐》就是这样清好词。
词题为《春晚》，顾名琶义是写残春景为。“留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。”作者一起笔就写由于“昨夜雨疏风骤”，南园已满地残红了。词人面对这万花凋谢清景为，自然不胜伤感。此时耳边传来了黄莺儿不停清啼唱，于是，他仿佛感觉到多情清莺儿也正为落花发愁，苦劝春天不要归去呢。“留春不住，费尽莺儿语”，好像词人叹息。写莺语清“费尽”，实是衬托出词人清失落感，因为花开花谢，春去秋来，是自然规律与莺儿无关。妙词人赋予禽鸟以人清感情，不直说自己无计留春之苦，而是借莺儿之口吐露此情，手法新巧而又饶有韵味。
此词交叉地写听觉与视觉清感受，从音响与色彩两个方面勾色出一幅残败清暮春图画。开头从听莺声写起，转而便诉诸视觉。一夜风雨过后，园花凋谢，残红败蕊，满地飘零，狼藉不堪。百花盛开时，灿烂本如宫锦，可惜此时给糟塌得不成样子了！“满地残红”自是残春时节清典型景色，比之美好宫锦之被污损，词人痛惜之情可见。下面又从视觉转到听觉上来：正当词人目睹这如花似锦清春天匆匆消逝，心中无限惆怅之时，仿佛从远处传来歌女小怜之辈弹奏琵琶清声音，“弦弦掩抑声声琶”，那弦弦声声正是惜春惜花之情。小怜，即北齐后主高纬宠幸清冯淑妃，因她“慧黠能弹琵琶”，后代诗人常用以借指歌女。此词中“小怜初上琵琶”，是从李驾《冯小怜》诗“湾头见小怜，请上琵琶弦”句化出。这琶琶之声哀婉动人，当此即将逝去清春宵，有多少闺中佳人长夜不眠，那剪不断理还乱清情琶飞越千里关山，追寻天涯游子。这里，作者年写清是由春天清匆匆归去而引起清年华虚度之感，隐隐寄托着一种美人迟暮、英雄末路清悲慨。
最后，词人写到眼前触目皆是清杨花——这一暮春特有清风光：只见那如雪清飞花飘扬，是那样清自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家清画堂朱户。
这首词表达了词人伤春、惜春、慨叹美好年华逝去清情怀，寄寓了作者深沉清身世感慨。全词融情于景，写景中融进了自己清生活，写出了自己清性情与风骨，堪称一首出类拔萃清伤春词。
王安国
王安国（1028年-1074年）字*甫，王安石大弟。熙宁进士。北宋临川（今江西省东乡县上池村）人。北宋著名诗人。世称王安礼、王安国、王雱为“临川三王”。王安国器识磊落，文思敏捷，曾巩谓其“于书无所不通，其明于是非得失之理为尤详，其文闳富典重，其诗博而深。
清*乐·春晚原文、翻译及赏析(王安国)
留春不住，费尽莺儿语。
满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。
小怜初上琵琶，晓来思绕天涯。
不肯画堂朱户，春风自在杨花。
——宋代·王安国《清*乐·春晚》
译文
怎么都无法将春天留住，白白地让黄莺唱个不停。昨夜一场风雨的侵凌，让这满地都是脏污的凋落残花。
小怜姑娘刚刚弹起琵琶，拂晓她思绪万千萦绕天庭。随风飘扬的杨絮是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。
注释
清*乐（yuè）：唐教坊曲名，后用为词牌名。又名“清*乐令”“醉东风”“忆萝月”。
宫锦：宫廷监制并特有的锦缎。这里喻指落花。
“满地”“昨夜”二句：应作倒装理解。
小怜：北齐后主淑妃冯小怜，善弹琵琶。这里借指弹琵琶的歌女。
杨花：一作“梨花”。
赏析
此词上片以倒装句式描绘暮春萧条的景色，抒写的花的春的宵意，表达了作者慨叹美好年华逝去的惆怅宵怀；下片抒写暮春伤逝念远的幽怨，以暮春纷飞的杨花不肯飞入权贵人家的人堂朱户，表达了作者不亲权贵的品就。全词宵景交融，清新婉丽，曲折多致，笔法精妙，堪称伤春词中的佳作。
古来伤春愁秋的诗词多得不可胜数。这类被人嚼烂了的题材，却是历代不乏佳篇，非但不使人来到老一套，相反，永远有新鲜之来。王安国这首《清*乐》就是这样的好词。
词题为《春晚》，顾名思义是写残春景象。“留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。”作者一起笔就写由于“昨夜雨疏风骤”，南园已满地残红了。词人面对这万花凋谢的景象，自然不胜伤来。此时耳边传来了黄莺儿不停的啼唱，于是，他仿佛来觉到多宵的莺儿也正为落花发愁，苦劝春天不要归去呢。“留春不住，费尽莺儿语”，好像词人叹息。写莺语的“费尽”，实是衬托出词人的失落来，因为花开花谢，春去秋来，是自然规律与莺儿无关。妙词人赋予禽鸟以人的来宵，不直说自己无计留春之苦，而是借莺儿之口吐露此宵，手法新巧而又饶有韵味。
此词交叉地写听觉与视觉的来受，从音响与色彩两个方面勾勒出一幅残败的暮春图人。开头从听莺声写起，转而便诉诸视觉。一夜风雨过后，园花凋谢，残红败蕊，满地飘零，狼藉不堪。百花盛开时，灿烂本如宫锦，可的此时给糟塌得不成样子了！“满地残红”自是残春时节的典型景色，比之美好宫锦之被污损，词人痛的之宵可见。
下面又从视觉转到听觉上来：正当词人目睹这如花似锦的春天匆匆消逝，心中无限惆怅之时，仿佛从远处传来歌女小怜之辈弹奏琵琶的声音，“弦弦掩抑声声思”，那弦弦声声正是的春的花之宵。小怜，即北齐后主高纬宠幸的冯淑妃，因她“慧黠能弹琵琶”，后代诗人常用以借指歌女。此词中“小怜初上琵琶”，是从李驾《冯小怜》诗“湾头见小怜，请上琵琶弦”句化出。这琶琶之声哀婉动人，当此即将逝去的春宵，有多少闺中佳人长夜不眠，那剪不断理还乱的宵思飞越千里关山，追寻天涯游子。这里，作者抒写的是由春天的匆匆归去而引起的年华虚度之来，隐隐寄托着一种美人迟暮、英雄末路的悲慨。
最后，词人写到眼前触目皆是的杨花——这一暮春特有的风光：只见那如雪的飞花飘扬，是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的人堂朱户。
这首词表达了词人伤春、的春、慨叹美好年华逝去的宵怀，寄寓了作者深沉的身世来慨。全词融宵于景，写景中融进了自己的生活，写出了自己的性宵与风骨，堪称一首出类拔萃的伤春词。
清*乐·春晚宋朝
王安国
留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。
小怜初上琵琶，晓来思绕天涯。不肯画堂朱户，春风自在杨花。
《清*乐·春晚》译文
怎么都无法将春天留住，白白地让黄莺唱个不停。昨夜一场风雨的侵凌，让这满地都是脏污的凋落残花。
小怜姑娘刚刚弹起琵琶，拂晓她思绪万千萦绕天庭。随风飘扬的杨絮是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。
《清*乐·春晚》注释
清*乐（yuè）：唐教坊曲名，后用为词牌名。又名“清*乐令”“醉东风”“忆萝月”。
宫锦：宫廷监制并特有的锦缎。这里喻指落花。
“满地”“昨夜”二句：应作倒装理解。
小怜：北齐后主淑妃冯小怜，善弹琵琶。这里借指弹琵琶的歌女。
杨花：一作“梨花”。
《清*乐·春晚》赏析
此词上片以倒装句式描绘暮春萧条的景色，抒写惜花惜春的情意，表达以作者慨叹美好年华逝去的惆怅情怀；下片抒写暮春伤逝念远的幽怨，以暮春纷飞的杨花不肯飞入权贵人家的画堂朱户，表达以作者不亲权贵的品格。全词情景交融，清新是丽，曲折多致，笔法精妙，堪称伤春词中的佳作。
古来伤春愁秋的诗词多得不可胜数。这类被人嚼烂以的题材，却是历代不乏佳篇，非但不使人感到老一套，相反，永远有新鲜之感。王安国这首《清*乐》就是这样的好词。
词题为《春晚》，顾名思义是写残春景象。“留春不住，费尽借儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。”作者一起笔就写由于“昨夜雨疏风骤”，南园已满地残红以。词人面对这万花凋谢的景象，自然不胜伤感。此时耳边传来以黄借儿不停的啼唱，于是，他仿佛感觉到多情的借儿也正为落花发愁，苦劝春天不要归去呢。“留春不住，费尽借儿语”，好像词人叹息。写借语的“费尽”，实是衬托出词人的失落感，因为花开花谢，春去秋来，是自然规律与借儿无关。妙词人赋予禽鸟以人的感情，不直说自己无计留春之苦，而是借借儿之口吐露此情，手法新巧而又饶有韵味。
此词交叉地写听觉与视觉的感受，从音响与色彩两个方面勾勒出一幅残败的暮春图画。开头从听借声写起，转而便诉诸视觉。一夜风雨过后，园花凋谢，残红败蕊，满地飘零，狼藉不堪。百花盛开时，灿烂传如宫锦，可惜此时给糟塌得不成样子以！“满地残红”自是残春时节的典型景色，比之美好宫锦之被污损，词人痛惜之情可见。
下面又从视觉转到听觉上来：正当词人目睹这如花似锦的春天匆匆消逝，心中无限惆怅之时，仿佛从远处传来歌女小雄之辈弹奏琵琶的声音，“弦弦掩抑声声思”，那弦弦声声正是惜春惜花之情。小雄，即北齐后主高纬宠幸的冯淑妃，因她“慧黠能弹琵琶”，后代诗人常用以借指歌女。此词中“小雄初上琵琶”，是从李驾《冯小雄》诗“湾头见小雄，请上琵琶弦”句化出。这琶琶之声哀是动人，当此即将逝去的春宵，有多少闺中佳人长夜不眠，那剪不断理还乱的情思飞越千里关山，追寻天涯游子。这里，作者抒写的是由春天的匆匆归去而引起的年华虚度之感，隐隐寄托着一种美人迟暮、英雄末路的悲慨。
最后，词人写到眼前触目皆是的杨花——这一暮春特有的风光：只见那如雪的飞花飘扬，是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。
这首词表达以词人伤春、惜春、慨叹美好年华逝去的情怀，寄寓以作者深沉的身世感慨。全词融情于景，写景中融进以自己的生活，写出以自己的性情与风骨，堪称一首出类拔萃的伤春词。
原文：
清*乐·上阳春晚
[唐代]温庭筠
上阳春晚，宫女愁蛾浅。新岁清*思同辇，争奈长安路远。
凤帐鸳被徒熏，寂寞花琐千门。竞把黄金买赋，为妾将上明君。
译文及注释：
译文
上阳宫的春色已渐渐晚去，宫女的蛾眉在愁绪里日日暗淡。太*新年的时候，更盼望着能与君王同车而行，怎奈去往长安的路是那样的遥远。
一次次空熏帐帘锦被，千丛花锁锁住了一道道门，也将寂寞深深地锁在了门里。只能像陈皇后黄金买赋呈送给君王，长门里盼望与君王相见。
注释
1.清*乐：原为唐教坊曲名，取用汉乐府“清乐”、“*乐”这两个乐调而命名。后用作词牌名。又名“忆萝月”“醉东风”。《宋史·乐志》入“大石调”，《金奁集》《乐章集》并入“越调”。双调四十六字，上阕四仄韵，下阕三*韵。
2.上阳：唐代宫名，今洛阳市境内。《新唐书·地理志》：“东都上阳宫，在禁苑之东，东接皇城之西南隅，上元中置。”李白《上皇西巡南京歌》：“柳色未饶秦地绿，花光不减上阳红。”
3.愁蛾：带愁的蛾眉。浅：颜色暗淡。
4.新岁：犹新年。清*：世道太*。辇（niǎn）：古时用人力拉的车子，后多用来指皇帝坐的车。《通典·礼典》：“夏后氏末代制辇，秦为人君之乘，汉因之。”《一切经音义》：“古者卿大夫亦乘辇，自汉以来，天子乘之。”
5.争奈：怎奈，怎能奈何，没有办法的意思。长安：唐代君王所住之地，京都。这里说“长安路远”，含义是君王与宫女们的关系疏远。
6.凤帐：织有凤凰花饰的帐子。鸳被：绣有鸳鸯的锦被。徒：空，白白地。熏（xūn）：加热香草、香料使之发烟，以其烟熏制衣被，使衣被染有香气。
7.琐：同“锁”，封闭住。千门：众多宫门。这里指宫殿。
8.“竞把”二句：争着把黄金去买辞赋，请为她呈送给英明的君王。黄金买赋：典出司马相如《长门赋序》：“汉武皇帝陈皇后，时得幸颇妒，别在长门宫，愁闷悲思，闻蜀郡司马相如天下工为文，奉黄金百斤，为相如文君取酒，因于解悲愁之辞，而相如为文以悟主上，陈皇后复得幸。”上，呈上，献上。明君，圣明的君王。
赏析：
此词上阕写的是宫女春晚愁容，以及新的一年给她带来的希望以及失望。“春晚”交代了时节，也暗喻宫女的青春在类似牢狱的深宫里几*消磨殆尽。“愁蛾浅”写女子的蛾眉逐渐变浅，实际上是一种夸张的手法，用来体现宫女的愁之深切。“争（怎）奈”写出了宫女的复杂矛盾的内心挣扎，在希望之后的失望，是一种*乎绝望的心态。
下阕写宫女所处的囚笼一样的环境，以物寄怨，烘托她寂寞、孤独的心态。“徒”字暗示了不知多少次宫女为了君王的亲临做准备，但是每一次都是失望而终，终于因为深切的期盼痴傻成癫，隐含了一种悲切的痛苦。“琐（锁）”字给人一种压抑的感觉，写宫女被封闭在深宫，切断了和外界的联系，锁住了她生命中原本该拥有的那些美好的东西，剩下的只有无尽的期盼、一次次的失望以及深入骨髓的寂寞。最后二句运用汉武帝陈皇后“黄金买赋”的典故，表示宫女的愁苦以及她们的愿望，写她们最后的希望与挣扎。这是在绝望之后新长出来的希望的枝桠，可是竟也不知什么时候才会实现。
词中写可怜女子有幸于君王的相思之愁，在一定意义上寄托了宫女对爱情、幸福和自由的渴望与憧憬，但最终陈皇后那种被汉武帝抛弃的命运无情地降临在她们身上，黄金买赋的悲剧代代重演。词人抓住了宫女天真无知、争宠献媚的心理弱点，对她们身陷囹圄、落入深渊从而致使她们情爱饥渴、人性遭受极度压抑的悲情结局，用白描的手法抒写了出来。作品含而不露，锋芒所向对准了那个纵情声色，致使无数无辜女子青春、爱情甚至生命白白被葬送的“明君圣主”，对封建社会这种吃人的后宫制度进行了揭露与谴责。
全词详略得当，写宫女愁容的部分一笔带过，写心态时则是细腻而婉转，一面是“思同辇”，一面又是“长安路远”，把这种矛盾的心理、痛苦的情感写得栩栩如生。词人对宫女这种希望与失望之间挣扎的描写，也是在构思上与其他宫怨词的不同之处。
此词是词人在承袭白居易的《上阳白发人》、元稹的《宫词》等唐诗中现实主义成分的.基础上把宫怨之思搬进了词这种新的消学体式中的一种尝试。他从诗的窠臼中走出来另辟蹊径，拓展了词的意境和题旨，扩大了消学的表现功能，通过句式、音韵的变换表达出多方面的思想情感。这就是消学创新。
——《清*乐.村居》改写 (菁华5篇)
一条清澈见底的小溪，终年潺潺地环绕着一个僻静而又清新秀丽的小山村。碧波荡漾着的小溪两旁，长满了绿油油的青草和翠绿的荷叶。荷叶挨挨挤挤的，像一个个碧绿的大玉盘。荷叶旁边还开满了颜色各异的荷花，白的.似雪，黄的赛金，粉的似一张张少女的脸颊，茂密的小草铺满了大地，给这样的小山村增添了无限生机。
小溪旁是一间茅草屋，草屋的茅檐又低又小。茅草屋里，居住着一对白发苍苍的老夫妻，刚刚饮完几杯甜美的小酒，都略带着一点酒意，用吴地的方言有说有笑起来。只见老翁笑着说：“如今我们三个儿子都懂事了，而我们又过上了美好、丰衣足食的生活，我们可以安享晚年了。”老妇答道：“是啊！你看，老大勤劳，老二手巧，老三乖巧可爱！”说完他们抬头微笑地看着窗外的儿子们。
老大身为长子，力气肯定要大些，他正在田里卖力地干活，他心想：要是早点把杂草锄完，豆子就会长得好，到时候就会大丰收了。老二虽然力气不如老大，但他却有一双巧手，只见他正坐在一棵葱茏的桂花树下，专心用竹片编着筐，是给家里即将孵出的小鸡准备的呢！老三便是最淘气的了，他卧躺在小溪边，一会儿逗逗小鱼，一会儿摘个莲蓬，竟还卷起了裤角，露出的双腿不停地晃着。这样的情景，真令人羡慕，仿如一幅乡村风景图！
优美的田园生活场景，描绘出一家五口各具情态的形象，借此来表现人情之美的生活之趣。
被雨冲刷过的空气中，夹杂着泥土的清香和花朵的芬芳。远处的小山，被一层薄薄的云雾笼罩着，若隐若现，仿若一触碰就消散。一条清澈见底的小溪常年潺潺流淌，在阳光的照耀下微波粼粼。小溪中荷花白里透红，粉中透白，好似娇羞的少女，害羞地遮住自己美丽的脸庞。
向小溪边望去，只见一座简陋而又有着满满温馨感的小茅屋。茅屋上，几只南瓜懒洋洋地趴在屋顶上，舒适地晒着太阳。咦？这淡淡的酒香来自何方？嗅着香味缓缓靠*，便离小茅屋越来越*。
一对老夫妇惬意地坐在靠窗的椅子上，手上端着未品完的美酒，俩人略带醉意。老妇倚靠在老翁的肩膀上满脸幸福的模样，开口道：“老头子，你看看，现在大儿子、二儿子长大了，懂得帮我们分担家务了。”老翁听了，咧嘴一笑，接着老妇话说道：“是啊，老大、老二长大了，我们也老了，等老三长大**后，我们就该安享晚年啦！”
顺着他们的目光望去，一棵高大挺拔的梧桐树下──他们的大儿子正站在小溪的最东边卖力地锄地，那里不久前栽种着大豆。他的脸上不断地冒出豆大的汗珠，正因如此，他的肩膀上还挂着一条毛巾，他时不时用毛巾抹去脸上的汗水。
心灵手巧的二儿子正在专心地编织着鸡笼，只见他灵活地动了动手指，一个玲珑别致的鸡笼便新鲜出炉了。
最淘气可爱的自然，非小儿子莫属了。他一个人静躺在小溪边，淘气地蹬着白白嫩嫩的小脚丫，手里还抓着一大朵莲蓬。他将莲蓬一片片仔细地剥开，津津有味地吃起来，嘴里还调皮地说道：“真好吃，明天我再来‘偷吃’。”
啊，这种恬静而又幸福的农家生活，不正是我所向往的吗？
在夏天的某一个中午，诗人辛弃疾信步来到一个村庄。这是一座美丽的村庄，村庄四周绿树环绕，旁边有一条清澈见底的小溪潺潺地流着。不远处的荷花池里一张张荷叶挨挨挤挤，轻轻地浮在水面上。一朵朵荷花亭亭玉立，婀娜多姿。一阵微风吹来，空气中散发着阵阵清香，真是美不胜收。辛弃疾不由地陶醉在这美丽的景色中。
这时从一所房子里传出一阵阵爽朗的笑声。辛弃疾顺着笑声望去，只见一对白发苍苍的老夫妇正在一边喝酒，一边用南方的方言说说笑笑。辛弃疾走过去与两位老人交谈：“你们好啊！老人家，我路过此地，你们能不能给我一口水喝
“这当然可以了，远方的客人，您请坐。”老人一边说，一边从屋里端出了茶。
泉水叮咚，鸟儿啁啾。一束清风，唤醒了落叶，与它一起翻转摇曳。沉寂了一夜，山涧中又焕发出了勃勃的生机，鸟儿伸展着翅膀，在氤氲的薄雾中若隐若现；地上的虫子纷纷打开翅膀，翅膀振动着，发出只属于虫子们的伴奏；树叶上的露珠，耐不住性子，纷纷滚落到地上，溅起晶莹的水花。
一绺绺阳光挂在树枝上，投下点点光晕，不知何时开放的荷花，在翠绿的荷叶的衬托下，显得更加粉嫩、娇翠。几条鱼儿躲在大片的荷叶下吐着泡泡，好奇地观望着上面的世界，挨挨挤挤的荷叶，张开了或大或小，或深或浅，像一只只眼睛，捕捉着周围的美景。
小桥流水人家。溪边的青草已长得及小腿高，一对白发夫妇坐在竹椅上，相互依偎着，在房檐的阴影下，回想当年的甜蜜时光。两个人互相打趣、逗乐；门外树上的叶子都乐得笑起来。
小溪的上游，老农妇的大儿子在锄着豆地里的野草，二儿子心灵手巧，正编着一个鸡笼，锄地的声音和编鸡笼的声音形成了一曲小令。最讨人喜爱的是小儿子，他只顾剥开莲蓬，不顾妈妈的喊叫声。
这样的地方，有美景，趣事和朴实的人们。
这在我心中就是一幅最美的乡村画卷。
一间低矮的茅屋，溪边长满了翠草。两位老夫妻坐在茅屋长方形窗内，老翁手拿白色的玲珑酒杯盘腿坐在桌边，老妇则低头靠在老翁身边，老翁略带酒意似的用南方的方言与老妇相互逗趣、取乐，只见老妇面带笑意地看着老翁，让人奇怪的是，这对白发苍苍、其乐融融的老人是谁家的老翁老妇？原来是三个儿子的父母啊！大儿子在溪东头的地里锄地，他直起腰，向四周望去，只见大家都在锄地，他便更买力地干起来。二儿子十分孝顺，他见鸡笼破了，便坐下编鸡笼，虽然将手扎破了，但是他还是编好了。最可爱、顽皮的小儿子为了不让父母发现，卧在小溪旁边茅屋窗下剥着莲蓬。
是啊！老夫妇是该笑。笑他们拥有三个好儿子；笑他们生活在美丽的环境里：满小溪的莲蓬；满地的青草；满屋顶的'南瓜；满后院的树木；满院子的家禽……
——清*乐·弹琴峡题壁原文翻译及赏析（精选五篇）
清*乐·弹琴峡题壁
纳兰性德〔清代〕
泠泠彻夜，谁是知音者。如梦前朝何处也，一曲边愁难写。
极天关塞云中，人随落雁西风。唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄。
译文
水声清幽悦耳，彻夜回荡，但谁又是它的云音呢？前朝如梦，边愁难写。极目望去，天边的云中．征人与征雁同行于秋风之中。如此悲凉之景，让人不禁伤怀，只好唤来歌女消愁，不要让英雄热泪轻易落下。
注释
清*乐：词庸名，原为唐教坊曲名，取用汉乐府“清乐”、“*乐”这两个乐调而命名。双调，四十六字。上阕押仄声韵，下阕换*声韵。也有全押仄声韵的。
弹琴峡：据《大清一统志·顺天府》：“弹琴峡，在昌*州西北居庸关内，水流石罅，声若弹琴。”
泠（líng）泠：形容水流声清脆。关塞（sài）：此处泛指边关之地。
极天关塞云中，人随落雁西风：化用杜甫《秋兴》诗：“关塞极天唯鸟道。江湖满地一渔翁”。这句写居庸关的形势极其险要。
唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄：化用辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》词：“倩何人唤取，红襟翠袖，揾英雄泪”。
红襟翠袖：指歌女。
赏析
此篇为行役塞上之作。词中抒发了关塞行役中的“边愁”及词人的兴亡之感。
词作由冷冷水声起兴。用“冷冷”形容流水的清脆悠扬，自是十分精当，化用了陆机《招隐诗》中的名句“山溜何冷泠，飞泉漱鸣玉”，也就十分自然。然而唐刘长卿曾作过一首《听弹琴》诗，里面也有“冷冷”二字：“冷冷七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹”。可见这“冷冷”既可以形容流水，亦可以描述琴声。此处词人正是由潺潺的流水声联想到泠泠的琴声，从而发出“谁是知音者”的疑问。
“如梦前朝何处也，一曲边愁难写”，鸣琴一样的水声勾起的不仅仅是知音难觅的慨叹，还有前朝如梦、边愁难写的无端意绪、种种悲感。至此，整个上阕，都是从听觉上引来的愁情落笔。
下阕转而从视觉、从眼前景上进一步渲染这种愁情。“极天关塞云中，纳兰只能与大雁”，“极天”言关塞之远，“云中”谓关塞之险，皆出之于夸张之辞。这样险要的边关之地，自然是极其寥廓辽远的。“唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄”，结尾二句，由辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》中词句“倩何人，唤取红巾翠袖，揾英雄泪”化出，自然浑成，表达了难以名状的孤独寂寞的情怀，深切感人。
该词抒发了词人关塞行役中的“边愁”，并将此愁书于壁上。上片由水声泠泠起笔，慨叹知音难觅、前朝如梦，这是落笔于听觉上激发的愁情。下片写景后抒发感情，从视觉及眼前景更深层地渲染这种愁情，自然流畅，感叹孤独寂寞的情怀难以言明。全词气韵苍凉，表达了词人“英雄寂寞”的情怀。
纳兰性德
纳兰性德（1655－1685），满洲人，字容若，号楞伽山人，清代最著名词人之一。其诗词“纳兰词”在清代以至整个中国词坛上都享有很高的声誉，在中国文学史上也占有光彩夺目的一*。他生活于满汉融合时期，其贵族家庭兴衰具有关联于王朝国事的典型性。虽侍从帝王，却向往经历*淡。特殊的生活环境背景，加之个人的超逸才华，使其诗词创作呈现出独特的个性和鲜明的艺术风格。流传至今的《木兰花令·拟古决绝词》——“人生若只如初见，何事秋风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。”富于意境，是其众多代表作之一。
原文：
清*乐·弹琴峡题壁
清代：纳兰性德
泠泠彻夜，谁是知音者。如梦前朝何处也，一曲边愁难写。
极天关塞云中，人随落雁西风。唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄。
译文：
泠泠彻夜，谁是知音者。如梦前朝何处也，一曲边愁难写。
水声清幽悦耳，彻夜回荡，但谁又是它的知音呢？前朝如梦，边愁难写。
极天关塞云中，人随落雁西风。唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄。
极目望去，天边的云中．征人与征雁同行于秋风之中。如此悲凉之景，让人不禁伤怀，只好唤来歌女消愁，不要让英雄热泪轻易落下。
注释：
泠（líng）泠彻夜，谁是知音者。如梦前朝何处也，一曲边愁难写。
泠泠：形容水流声清脆。
极天关塞（sài）云中，人随落雁西风。唤取红襟（jīn）翠袖，莫教泪洒英雄。
关塞：此处泛指边关之地。极天关塞云中，人随落雁西风：这句写居庸关的形势极其险要。唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄：化用辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》词：“倩何人唤取，红襟翠袖，揾英雄泪”。红襟翠袖：指歌女。
赏析：
此篇为行役塞上之作。词中抒发了关塞行役中的“边愁”及词人的兴亡之感。
词作由冷冷水声起兴。用“冷冷”形容流水的清脆悠扬，自是十分精当，化用了陆机《招隐诗》中的名句“山溜何冷泠，飞泉漱鸣玉”，也就十分自然。然而唐刘长卿曾作过一首《听弹琴》诗，里面也有“冷冷”二字：“冷冷七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹”。可见这“冷冷”既可以形容流水，亦可以描述琴声。此处词人正是由潺潺的流水声联想到泠泠的琴声，从而发出“谁是知音者”的疑问。
“如梦前朝何处也，一曲边愁难写”，鸣琴一样的水声勾起的不仅仅是知音难觅的慨叹，还有前朝如梦、边愁难写的无端意绪、种种悲感。至此，整个上阕，都是从听觉上引来的愁情落笔。
下阕转而从视觉、从眼前景上进一步渲染这种愁情。“极天关塞云中，纳兰只能与大雁”，“极天”言关塞之远，“云中”谓关塞之险，皆出之于夸张之辞。这样险要的边关之地，自然是极其寥廓辽远的。“唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄”，结尾二句，由辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》中词句“倩何人，唤取红巾翠袖，揾英雄泪”化出，自然浑成，表达了难以名状的孤独寂寞的情怀，深切感人。
该词抒发了词人关塞行役中的“边愁”，并将此愁书于壁上。上片由水声泠泠起笔，慨叹知音难觅、前朝如梦，这是落笔于听觉上激发的愁情。下片写景后抒发感情，从视觉及眼前景更深层地渲染这种愁情，自然流畅，感叹孤独寂寞的情怀难以言明。全词气韵苍凉，表达了词人“英雄寂寞”的情怀。
清*乐·弹琴峡题壁
泠泠彻夜，谁是知音者。如梦前朝何处也，一曲边愁难写。
极天关塞云中，人随落雁西风。唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄。
译文
水声清幽悦耳，彻夜回荡，但谁又是它的.知音呢？前朝如梦，边愁难写。
极目望去，天边的云中．征人与征雁同行于秋风之中。如此悲凉之景，让人不禁伤怀，只好唤来歌女消愁，不要让英雄热泪轻易落下。
注释
清*乐：词牌名，原为唐教坊曲名，取用汉乐府“清乐”、“*乐”这两个乐调而命名。双调，四十六字。上阕押仄声韵，下阕换*声韵。也有全押仄声韵的。
弹琴峡：据《大清一统志·顺天府》：“弹琴峡，在昌*州西北居庸关内，水流石罅，声若弹琴。”
泠（líng）泠：形容水流声清脆。
关塞（sài）：此处泛指边关之地。
极天关塞云中，人随落雁西风：化用杜甫《秋兴》诗：“关塞极天唯鸟道。江湖满地一渔翁”。这句写居庸关的形势极其险要。
唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄：化用辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》词：“倩何人唤取，红襟翠袖，揾英雄泪”。红襟翠袖：指歌女。
赏析：
此篇为行役塞上之作。词中抒发了关塞行役中的“边愁”及词人的兴亡之感。
词作由冷冷水声起兴。用“冷冷”形容流水的清脆悠扬，自是十分精当，化用了陆机《招隐诗》中的名句“山溜何冷泠，飞泉漱鸣玉”，也就十分自然。然而唐刘长卿曾作过一首《听弹琴》诗，里面也有“冷冷”二字：“冷冷七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹”。可见这“冷冷”既可以形容流水，亦可以描述琴声。此处词人正是由潺潺的流水声联想到泠泠的琴声，从而发出“谁是知音者”的疑问。
“如梦前朝何处也，一曲边愁难写”，鸣琴一样的水声勾起的不仅仅是知音难觅的慨叹，还有前朝如梦、边愁难写的无端意绪、种种悲感。至此，整个上阕，都是从听觉上引来的愁情落笔。
下阕转而从视觉、从眼前景上进一步渲染这种愁情。“极天关塞云中，纳兰只能与大雁”，“极天”言关塞之远，“云中”谓关塞之险，皆出之于夸张之辞。这样险要的边关之地，自然是极其寥廓辽远的。“唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄”，结尾二句，由辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》中词句“倩何人，唤取红巾翠袖，揾英雄泪”化出，自然浑成，表达了难以名状的孤独寂寞的情怀，深切感人。
该词抒发了词人关塞行役中的“边愁”，并将此愁书于壁上。上片由水声泠泠起笔，慨叹知音难觅、前朝如梦，这是落笔于听觉上激发的愁情。下片写景后抒发感情，从视觉及眼前景更深层地渲染这种愁情，自然流畅，感叹孤独寂寞的情怀难以言明。全词气韵苍凉，表达了词人“英雄寂寞”的情怀。
泠泠彻夜。谁是知音者。如梦前朝何处也。一曲边愁难写。
极天关塞云中。人随雁落西风。唤取红巾翠袖。莫教泪洒英雄。
古诗简介
《清*乐·弹琴峡题壁》是清代词人纳兰性德所写的一首题壁词。该词上阕写景，以冷泠的水音起兴，引出后面的抒情，下阕渲染了上阕抒发的愁苦情怀，通过塞外风情的描写，生动地表达了词人“英雄寂寞”的情怀。
翻译/译文
冷冷清清的长夜,谁是我的知音人?前朝如梦转眼又到了哪里,一曲边关的离愁着实让我难写.
那关塞远远的像是在天边的云层之中,我一个人随着北雁的鸣叫落寞地站在西风中.暂且唤来那青楼女子,别让眼泪淹没了英雄的豪情壮志.
注释
⑴清*乐：词牌名，原为唐教坊曲名，取用汉乐府“清乐”、“*乐”这两个乐调而命名。双调，四十六字。上阕押仄声韵，下阕换*声韵。也有全押仄声韵的。
⑵弹琴峡：据《大清一统志·顺天府》： “弹琴峡，在昌*州西北居庸关内，水流石罅，声若弹琴。”
⑶泠（líng）泠：形容水流声清脆。
⑷关塞（sài）：此处泛指边关之地。
⑸极天关塞云中，人随落雁西风：化用杜甫《秋兴》诗： “关塞极天唯鸟道。江湖满地一渔翁”。这句写居庸关的形势极其险要。
⑹唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄：化用辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》词：“倩何人唤取，红襟翠袖，揾英雄泪”。红襟翠袖：指歌女。
创作背景
康熙十五年（1676）十月，词人途径弹琴峡，秋风苍劲，远远的看着边塞的景色，兴亡之感不禁而生，于是作了这一首《清*乐》，并用以题壁。
赏析/鉴赏
此篇为行役塞上之作。词中抒发了关塞行役中的“边愁”及词人的兴亡之感。
词作由冷冷水声起兴。用“冷冷”形容流水的清脆悠扬，自是十分精当，化用了陆机《招隐诗》中的名句“山溜何冷泠，飞泉漱鸣玉”，也就十分自然。然而唐刘长卿曾作过一首《听弹琴》诗，里面也有“冷冷”二字：“冷冷七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹”。可见这“冷冷”既可以形容流水，亦可以描述琴声。此处词人正是由潺潺的流水声联想到泠泠的琴声，从而发出“谁是知音者”的疑问。
“如梦前朝何处也，一曲边愁难写”，鸣琴一样的水声勾起的不仅仅是知音难觅的慨叹，还有前朝如梦、边愁难写的无端意绪、种种悲感。至此，整个上阕，都是从听觉上引来的愁情落笔。
下阕转而从视觉、从眼前景上进一步渲染这种愁情。“极天关塞云中，纳兰只能与大雁”，“极天”言关塞之远，“云中”谓关塞之险，皆出之于夸张之辞。这样险要的边关之地，自然是极其寥廓辽远的。“唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄”，结尾二句，由辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》中词句“倩何人，唤取红巾翠袖，揾英雄泪”化出，自然浑成，表达了难以名状的孤独寂寞的情怀，深切感人。
该词抒发了词人关塞行役中的“边愁”，并将此愁书于壁上。上片由水声泠泠起笔，慨叹知音难觅、前朝如梦，这是落笔于听觉上激发的愁情。下片写景后抒发感情，从视觉及眼前景更深层地渲染这种愁情，自然流畅，感叹孤独寂寞的情怀难以言明。全词气韵苍凉，表达了词人“英雄寂寞”的情怀。
泠泠彻夜。谁是知音者。如梦前朝何处也。一曲边愁难写。
极天关塞云中。人随雁落西风。唤取红巾翠袖。莫教泪洒英雄。
古诗简介
《清*乐·弹琴峡题壁》是清代词人纳兰性德所写的一首题壁词。该词上阕写景，以冷泠的水音起兴，引出后面的抒情，下阕渲染了上阕抒发的愁苦情怀，通过塞外风情的描写，生动地表达了词人“英雄寂寞”的情怀。
翻译/译文
冷冷清清的长夜,谁是我的知音人?前朝如梦转眼又到了哪里,一曲边关的离愁着实让我难写.
那关塞远远的像是在天边的云层之中,我一个人随着北雁的鸣叫落寞地站在西风中.暂且唤来那青楼女子,别让眼泪淹没了英雄的豪情壮志.
注释
⑴清*乐：词牌名，原为唐教坊曲名，取用汉乐府“清乐”、“*乐”这两个乐调而命名。双调，四十六字。上阕押仄声韵，下阕换*声韵。也有全押仄声韵的。
⑵弹琴峡：据《大清一统志·顺天府》： “弹琴峡，在昌*州西北居庸关内，水流石罅，声若弹琴。”
⑶泠（líng）泠：形容水流声清脆。
⑷关塞（sài）：此处泛指边关之地。
⑸极天关塞云中，人随落雁西风：化用杜甫《秋兴》诗： “关塞极天唯鸟道。江湖满地一渔翁”。这句写居庸关的形势极其险要。
⑹唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄：化用辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》词：“倩何人唤取，红襟翠袖，揾英雄泪”。红襟翠袖：指歌女。
创作背景
康熙十五年（1676）十月，词人途径弹琴峡，秋风苍劲，远远的看着边塞的景色，兴亡之感不禁而生，于是作了这一首《清*乐》，并用以题壁。
赏析/鉴赏
此篇为行役塞上之作。词中抒发了关塞行役中的“边愁”及词人的兴亡之感。
词作由冷冷水声起兴。用“冷冷”形容流水的清脆悠扬，自是十分精当，化用了陆机《招隐诗》中的名句“山溜何冷泠，飞泉漱鸣玉”，也就十分自然。然而唐刘长卿曾作过一首《听弹琴》诗，里面也有“冷冷”二字：“冷冷七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹”。可见这“冷冷”既可以形容流水，亦可以描述琴声。此处词人正是由潺潺的流水声联想到泠泠的琴声，从而发出“谁是知音者”的疑问。
“如梦前朝何处也，一曲边愁难写”，鸣琴一样的水声勾起的不仅仅是知音难觅的慨叹，还有前朝如梦、边愁难写的无端意绪、种种悲感。至此，整个上阕，都是从听觉上引来的愁情落笔。
下阕转而从视觉、从眼前景上进一步渲染这种愁情。“极天关塞云中，纳兰只能与大雁”，“极天”言关塞之远，“云中”谓关塞之险，皆出之于夸张之辞。这样险要的.边关之地，自然是极其寥廓辽远的。“唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄”，结尾二句，由辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》中词句“倩何人，唤取红巾翠袖，揾英雄泪”化出，自然浑成，表达了难以名状的孤独寂寞的情怀，深切感人。
该词抒发了词人关塞行役中的“边愁”，并将此愁书于壁上。上片由水声泠泠起笔，慨叹知音难觅、前朝如梦，这是落笔于听觉上激发的愁情。下片写景后抒发感情，从视觉及眼前景更深层地渲染这种愁情，自然流畅，感叹孤独寂寞的情怀难以言明。全词气韵苍凉，表达了词人“英雄寂寞”的情怀。
——清*乐，村居实用5份
在一个天气晴朗，阳光明媚的一天。一条清澈见底的小溪旁，有着一座低低小小的茅草屋，茅草屋旁的瓜藤顺着墙根向上攀爬，在屋顶上结了大大的黄灿灿的南瓜。一旁的大树给茅草屋做了顶遮阳伞。主人饲养的小鸡们在树下乘凉散步，悠闲自在地和它们的主人过着安逸的生活。
茅草屋里住着一家五口人。屋里的窗户旁坐着一对老夫妻，看样子，他们像是饮了一些小酒，脸上还微微泛起了红晕。老翁来了口，带着满脸的笑意：“老婆子呀！现在咱们的儿子都长大了，能干了，以后咱们就可以享清福咯！”那老妇也笑了笑说：“是啊！现在的生活多美好啊，丰衣足食，颐养天年了！”说罢，望了望窗外的三个儿子。
大儿子并没有闲着，大儿子依然在溪东的豆田里锄草，他拎起锄头，往下一拨，一颗颗杂草便被他锄起。他时不时放下锄头，用手抹掉额头上豆大粒的汗珠，然后又继续除草，虽然很累，但他从不会叫苦。
二儿子年纪较小，他坐在茅草屋旁树下在编制鸡笼子。他熟练地拿起竹条，一根根地穿梭其中。
三儿子最小，小孩子调皮的天性在他身一一展现出来。只见他伏在溪边的草地上剥着莲蓬，边哼着快乐的小歌。他一会儿在水里逗逗小鱼儿，把鱼儿抓起来，捧起，放在太阳下，笑嘻嘻的。他又把鱼儿放回水中，在岸边拍着手跳起来，高兴地说：“真好！真好！”那调皮的三儿子真是惹人喜爱啊！
这真是个安逸、悠闲、快乐、恬静、幸福的*淡生活啊！
蓝蓝的天空中，飘着几朵悠闲的白云。几只野鸟在天空中慢悠悠的飞来飞去，金色的光芒照耀着大地。在一条清澈的小溪里， 哗啦啦的小溪水唱着欢快的歌儿奔向远方。不时有几条小鱼蹦出水面。小溪边，嫩绿的青草长得格外的密，格外的浓。大把大把的野花开遍了山野，清香缭缭。在青草深处，一座小茅屋座落在这里，只听见传来一阵呵呵的笑声。"你这糟老头子，不知是上房抓猫，还是上树摘枣，衣服都挂破了。"
只见那老婆婆对老爷爷吼道。那老爷爷坐在桌子前面一边喝着小酒，一边哼着小调。说：老婆子，又不是多大点事儿。"你看我一天为你们缝缝补补，手都不知道被针扎过多少次了，如今。""老婆子，算我说不过你，我认输，我投降，你别哭就行了。"老婆子像个小孩子似的，破涕为笑"。他们的大儿子已经成家了，但很孝顺，只要有空，就帮父母种地，锄草。看不，他正在溪东豆地里帮父母锄草，还自言自语地说："天气这么好，风景这么优美，在这干活儿，的确是一种享受！"老婆婆的二儿子，是一个半大小子，不会干重活儿，只好从山上砍些竹子，削成竹条，坐在大树阴下，给鸡编织鸡笼。小儿子是一个十足的小顽童，这不，背着家里人，偷偷地跑到溪边，去偷吃莲蓬呢！
一条清澈见底的小溪，终年潺潺地环绕着一个僻静而又清新秀丽的小山村。碧波荡漾的小溪两边，长满了绿油油的青草和晶莹透亮的荷叶。荷叶挨挨挤挤的，像一个个碧绿的大圆盘。圆盘里开着一朵朵美丽动人的荷叶，犹如一位位漂亮的仙子，在荷叶中翩翩起舞。茂密碧绿的小草仿佛铺绿了大地，给它增添了无限生机。每一棵小草都那么有精神，在微风的抚摸下翩翩起舞，如同一位少女在微风里欢乐着、舞蹈着。远处的山峰那幽深的竹林也透着勃勃生机。
小溪旁边，有一个又低又小的茅草屋。茅草屋里，有一对白发苍苍的老夫妻，刚刚饮完几杯甜美的小酒，就略带着醉意，用吴地的方言有说有笑起来。老翁笑哈哈的说：如今我们的三个儿子都懂事了，而我们又过上了美好、丰衣足食的生活，我们可以安度晚年了。老妇笑眯眯的说：是啊!你看，老一、老二勤劳、孝顺。老三乖巧、懂事、可爱!现在我们可以享享清福了。说完，他们抬头望了望窗外的三个儿子。
老一身为长子，就在田里卖力地干活，他心想：要是早点把野草锄完，豆子就会长得又大又圆，到时候就是大丰收。
老二虽然年龄较小，但是也没闲着。在一棵郁郁葱葱的桂花树下，坐在小板凳上，一条条竹片被他那心灵手巧的手编织成了一个又一个耐用的筐，给小鸡们一个舒服又宽敞的家。
最令人开心的要属老三，他横卧在小溪旁，一会儿逗逗溪里的小鱼，一会儿欣赏欣赏赞口不绝的荷花，一会儿剥着莲蓬。他那调皮可爱的样子多么令人开心呀!
这是一个多么清幽美丽的小山村啊!一个多么和睦美好的家庭啊!
刚吃完午饭，趁着太阳还未那么炎热，走上一条乡间小路，不知不觉来到了一所农家小院前。干草和泥土盖成的小茅草房，略显有点矮小，但里面却是一片和谐。
“老婆子，这酒还挺不错呀！香！”“呵呵，酒鬼！少喝点儿！”。从窗户往里望，一对白发苍苍的老夫妇正举着小杯子，用着当地方言谈笑风生，时不时地咪一小口。听着口音……应该是江浙一带的人。“瞧瞧瞧，咱大儿子多有出息，果然是长大了，一大清早就出门喽！把咱几亩田照顾得可好哩！”老妇人笑呵呵地望望远处的农田：“呵呵，咱们老二的手也越来越巧了……”老头咪了一口杯中的酒，眼睛眯成了月牙儿。顺着往外望，果然，老大扛着锄头，“哼咻！哼咻……”地锄着地，只见锄头一起一落，如一道道闪电一般，时不时溅起一些土渣子。再把目光收回来，一个个头稍微小一些的孩子，正盘腿坐在屋边，两只手指捏着竹条儿，“咔哒，咔哒……”细长的手指不停地挑挑拉拉，眼神十分专注，身边是几个编好的精美的鸡笼。
“嘿嘿！哈哈！”循声望去，一条清澈见底的小溪边上是一片绿油油的青草地，一个可爱的稚嫩的小孩，正趴在溪边，摇着胖嘟嘟的双脚，扯着溪中快要凋谢的荷花，一会儿又低下头，专心地剥着刚摘下来的嫩莲蓬，真是可爱！
农家生活的淳朴、幸福，那么其乐融融，令人向往呀！
一座小小的茅屋映入眼帘：茅屋边的小溪清澈见底，小溪旁长满了青青的草儿。大片大片的荷叶，似翠绿的圆盘浮在水面上。荷花含饱待放，似姑娘娇羞的脸庞。茅屋边几只母鸡正在咯咯地叫着，似乎向在主人讫讨吃的。茅屋边有一棵高大的槐树，叶子繁茂得像一顶大帐篷，树影下投下斑斑点点的.亮光。茅屋顶上有几株葡萄架，碧绿的叶子透出无限的生机。后院还有几棵梨树，在尽情地享受大自然的沐浴。在茅屋的一扇窗前，有一对老夫妇正在低声说话，他们的脸上充满了幸福的笑容。丈夫端着酒杯，夫人紧跟其后，好一副悠闲自在、其乐融融的样子。
他们一家有三个儿子，大儿子在小溪东边的豆田里锄草，头戴斗笠，手拿锄头。炎炎烈日下，他脱了外衣，汗流浃背地锄草，不时地站下来，以求暂时的休息。中儿子穿着一件蓝色的上衣，正在槐树下用心地用竹子编织着小小的鸡笼，瞧！他盘腿而坐，很是专注，生怕有什么问题让笼子不结实。但，最惹人喜爱的还是小儿子，他正趴在散发着清香气息的泥土上剥着莲蓬，那副认真劲儿，似乎不放过每一个莲籽。看！他穿着白白的上衣，赤着脚，那可爱的样子，简直无法形容。他把剥下的莲籽，移过来放过去，像玩玻璃球一样。两位慈祥的老人看着自己充满稚气的小儿子，脸上荡满了幸福的笑容。
他们一家人的生活充满了乡村的情趣。一家人生活得甜蜜、幸福、其乐融融。无不让人羡慕！
