原文
四月清和雨乍晴，南山当户转分明。
更无柳絮因风起，惟有葵花向日倾。
注释
“更无柳絮因风起，惟有葵花向日倾”，是北宋司马光的名句。而今许多人把“葵花”释为“向日葵”，连许多古诗书编者都不例外，实为谬误。因为向日葵是菊科植物，原产美洲，明代后期才传入中国，与中国本土的几种“葵”不能混为一谈。
葵，在我国原指葵菜，属锦葵科，此外还有蜀葵等，也都有向阳的*性。
而向日葵属菊科，原称丈菊、西番菊，原产美洲，是明代后期才从南洋传入中国的油料作物。明王角晋《群芳谱》：“西番葵，茎如竹、高丈余，叶似葵而大，花托圆二、三尺，如莲房而扁，花黄色，子如荜（蓖）麻子而扁。”这是我国最早关于向日葵的记载。
所以，司马光笔下的“葵花”，并不是指向日葵，而应当是指蜀葵等亦有向阳性的植物。
译文
初夏四月，天气清明和暖，下过一场雨天刚放晴，雨后的山色更加青翠怡人，正对门的南山变得更加明净了。眼前没有随风飘扬的柳絮，只有葵花朝着太阳开放。
赏析
一首*白如话的小诗,既无险字,也无丽词,似乎一览无余.初夏时节,一场清雨刚停,对着门的南山又清清楚楚地展现在眼前.随风飘舞的柳絮杨花已不见,只有葵花对着太阳在开放.这其实只是字面上的意思.作为政治家的司马光决非如此浅薄;甚至用不着细细咀嚼,便可知其所指,其所托,其所寄寓着的深意.风风雨雨,雨雨风风,我(作者)也永不会像柳絮一样没有固定的操守,而会永远像葵一样忠心于国家.此诗是言在此而意在彼,托物而言志。
绿叶阴浓，遍池亭水阁，偏趁凉多。海榴初绽 ，朵朵簇红罗。乳燕雏莺弄语，有高柳鸣蝉相和。
骤雨过，珍珠乱撒，打遍新荷。人生百年有几，念良辰美景，休放虚过。穷通前定，何用苦张罗。命友邀宾玩赏，对芳尊浅酌低歌。且酩酊，任他两轮日月，来往如梭。
注释
①海榴：即石榴。
②罗：即纱罗。
③张罗：料理与筹划。
④芳樽：精美的酒杯。此处指代美酒。
双调·小圣乐：据《九宫大成谱·总论》引《宋史·燕乐志》，双调、小石调，俱属商声七调。因此《太*乐府》以此曲入双调。小圣乐，是双调中一曲调（又称曲牌）名。从格调看，此即词里之慢词。
海榴初绽：石榴花初开。
穷通前定：乃一种唯心的迷信说法，言个人命运之好坏系前世注定。
酩酊：酒醉状。
译文
绿叶繁茂一片浓阴，池塘中布满水阁，这里最凉快。石榴花刚开，妖娆艳丽散发扑鼻的香气。老燕携带着小燕，叽叽地说着话，高高的柳枝上有蝉鸣相和。骤雨刹时飞来，像珍珠一般乱洒，打遍池塘里一片片新荷。
人生能有多长时间，想想那良辰美景，好像刚刚做了一场梦一样。命运的好坏是由前生而定的，何必要自己苦苦操劳呢。邀请宾客朋友玩赏，喝酒唱歌，暂且喝个酩酊大醉，任凭它日月轮转，来往像穿梭。（冷面雪月献上）
夏日绝句
李清照
生当作人杰，
死亦为鬼雄。
至今思项羽，
不肯过江东。
【注释】
1. 人杰：人中的豪杰。汉高祖曾称赞开国功臣张良、萧何、韩信是“人杰”。
2. 鬼雄：鬼中的英雄。屈原《国殇》：“身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄。”
3. 项羽（公元前232-前202）：秦末下相（今江苏宿迁）人。曾领导起义军消灭秦军主力，自立为西楚霸王。后被刘邦打败，突围至乌江（在今安徽和县），自刎而死。
【今译】
活着的当作人中的豪杰，
死了也应是鬼中的英雄。
人们到现在还思念项羽，
只因他不肯偷生回江东。
【解说】
这首诗起调高亢，鲜明地提出了人生的价值取向：人活着就要作人中的豪杰，为国家建功立业；死也要为国捐躯，成为鬼中的英雄。爱国激情，溢于言表，在当时确有振聋发聩的作用。但南宋统治者不管百姓死活，只顾自己逃命；抛弃中原河山，但求苟且偷生。因此，诗人想起了项羽。项羽突围到乌江，乌江亭长劝他急速渡江，回到江东，重整齐鼓。项羽自己觉得无脸见江东父老，便回身苦战，杀死敌兵数百，然后自刎。诗人鞭挞南宋当权派的无耻行径，借古讽今，正气凛然。全诗仅二十个字，连用了三个典故，但无堆砌之弊，因为这都是诗人的心声。如此慷慨雄健、掷地有声的诗篇，出自女性之手，实在是压倒须眉了。
●貂蝉
红牙催拍燕飞忙，一片行云到画堂。
眉黛促成游子恨，脸容初断故人肠。
榆钱不买千金笑，柳带何须百宝妆。
舞罢隔帘偷目送，不知谁是楚襄王。
●貂蝉
天香美誉数貂婵，闭月佳人貌若仙。
千古凤仪成绝剧，连环妙计巧周旋。
●貂蝉
貂婵拜月闭冰盘，佳丽忧民叹国残。
王允巧施美女计，娇娃戏弄恋美男。
若无父子争风事，哪有群雄略土繁。
巧计虽施身已贱，良方过后国仍艰。
●咏貂禅
一许董相国，
再许吕温侯。
汉祚移难复，
奈何寄女流。
星掩愁云夜露寒
敛容拜月玉香残
司徒妙计连环破
貂婵机谋美色嫣
红玉纤柔擒赤兔
翠裙飘袅缚青鸢
倘无弱女红颜媚
那有三足鼎立言
貂蝉诗
歌月徘徊孤楼前，
舞影零游群雄间。
如花朱颜非吾愿，
香消玉殒惹谁怜?
●貂蝉
白居易 涧底松
有松百尺大十围，
生在涧底寒且卑。
涧深山险人路绝，
老死不逢工度之。
天子明堂欠梁木，
此求彼有两不知。
谁喻苍苍造物意，
但与之材不与地。
金张世禄原宪贫，
牛衣寒贱貂蝉贵。
貂蝉与牛衣，
高下虽有殊。
高者未必贤，
下者未必愚。
君不见沉沉海底生珊瑚。
历历天上种白榆。
十一月四日风雨
风卷江湖雨暗村，四山声作海涛翻。
溪柴火软蛮毡暖，我与狸奴不出门。
僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。
夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。
译文
天空黑暗，大风卷着江湖上的雨，四周的山上哗哗大雨像巨浪翻滚之声。
溪柴烧的小火和裹在身上的毛毡都很暖和，我和猫儿都不愿出门。
我直挺挺躺在孤寂荒凉的乡村里，没有为自己的处境而感到悲哀，心中还想着替国家防卫边疆。
夜将尽了，我躺在床上听到那风雨的声音，迷迷糊糊地梦见，自己骑着披着铁甲的战马跨过冰封的河流出征北方疆场。
注释
溪柴：若耶溪所出的小束柴火。
蛮毡：中国西南和南方少数民族地区出产的毛毡，宋时已有生产。宋范成大《桂海虞衡志·志器》：“蛮毡出西南诸番，以大理者为最，蛮人昼披夜卧，无贵贱，人有一番。”
狸奴：指生活中被人们驯化而来的猫的昵称。
僵卧：躺卧不起。这里形容自己穷居孤村，无所作为。僵，僵硬。
孤村：孤寂荒凉的村庄。
不自哀：不为自己哀伤。
思：想着，想到。
戍（shù）轮台：在新疆一带防守，这里指戍守边疆。戍，守卫。
轮台：在今新疆境内，是古代边防重地。此代指边关。
夜阑（lán）：夜深。
风吹雨：风雨交加，和题目中“风雨大作”相呼应；当时南宋王朝处于风雨飘摇之中，“风吹雨”也是时局写照，故诗人直到深夜尚难成眠。
铁马：披着铁甲的战马。
冰河：冰封的河流，指北方地区的河流。
鉴赏
第一首诗主要写十一月四日的大雨和诗人之处境。前两句以夸张之法写大雨瓢泼，其声响之巨，描绘出黑天大风大雨之境，很是生动，波涛汹涌之声正与作者渴望为国出力、光复中原之心相印。后两句转写*处，描写其所处之境，写出作者因天冷而不思出门，其妙处是把作者的主观之感和猫结合一起写。这首诗也道出了作者处境悲凉。
第二首诗以“痴情化梦”的手法，深沉地表达了作者收复国土、报效祖国的壮志和那种“年既老而不衰”的矢志不渝精神，向读者展示了诗人的一片赤胆忠心。
诗的开头两句，意思紧密相联：“僵卧孤村不自哀”叙述了作者的现实处境和精神状态，“尚思为国戍轮台”是对“不自哀”这种精神状态的解释，前后照应，形成对比。“僵、卧、孤、村”四字写出了作者此时凄凉的境遇。“僵”字写年迈，写肌骨衰老，“卧”字写多病，写常在床蓐；“孤”字写生活孤苦，不仅居处偏僻，而且思想苦闷，没有知音；“村”写诗人贫困村居，过着荒村野老的凄苦生活。四字写出了作者罢官回乡后处境寂寞、窘迫、冷落的生活现状。笼罩着一种悲哀的气氛，让人十分同情。但接下去“不自哀”三字情绪急转，又现出一种乐观豪放之气。诗人对自己的处境并不感到悲哀，贫病凄凉对他来说没有什么值得悲哀之处；诗人自己尚且“不自哀”，当然也不需要别人的同情。但他需要理解，理解他终生不渝的统一之志，理解他为这个壮志奋斗的一生，理解他的满腔热血、一颗忠心，就是“尚思为国戍轮台”的精神状态。这两句诗是诗人灵魂和人格的最好说明，山河破碎，国难当头，自有“肉食者谋之”，诗人不必多此一举。另外，诗人正是因为“喜论恢复”、热心抗敌才屡屡受打击，最后才罢官闲居的。作为一个年*七旬的老人，他一生问心无愧，对国家的前途和命运尽到了自己的责任，而今后国运如何他可以毫不负责。其次，虽说“天下兴亡，匹夫有责”，诗人作为年迈多病的老人也已不能承担报国杀敌的义务了。作为一个既无责任也无义务的七旬老人仍有“为国戍轮台”的壮志，这就让人肃然起敬慷慨扼腕。相比之下，那些屈辱投降的达官贵人和苟且偷生的人，他们承担着责任和义务却无心复国，显得渺小和可鄙。
“夜阑卧听风吹雨”紧承上两句。因“思”而夜阑不能成眠，不能眠就更真切地感知自然界的风吹雨打声，由自然界的风雨又想到国家的风雨飘摇，由国家的风雨飘摇自然又会联想到战争的风云、壮年的军旅生活。这样听着、想着，辗转反侧，幻化出特殊的梦境——“铁马冰河”，而且“入梦来”反映了政治现实的可悲：诗人有心报国却遭排斥而无法杀敌，一腔御敌之情只能形诸梦境。“铁马冰河入梦来”正是诗人日夜所思的结果，淋漓尽致地表达了诗人的英雄气概。这也是一代志士仁人的心声，是南宋时代的民族正气。
——十一月四日风雨大作·的原文及赏析 (菁华5篇)
●貂蝉
红牙催拍燕飞忙，一片行云到画堂。
眉黛促成游子恨，脸容初断故人肠。
榆钱不买千金笑，柳带何须百宝妆。
舞罢隔帘偷目送，不知谁是楚襄王。
●貂蝉
天香美誉数貂婵，闭月佳人貌若仙。
千古凤仪成绝剧，连环妙计巧周旋。
●貂蝉
貂婵拜月闭冰盘，佳丽忧民叹国残。
王允巧施美女计，娇娃戏弄恋美男。
若无父子争风事，哪有群雄略土繁。
巧计虽施身已贱，良方过后国仍艰。
●咏貂禅
一许董相国，
再许吕温侯。
汉祚移难复，
奈何寄女流。
星掩愁云夜露寒
敛容拜月玉香残
司徒妙计连环破
貂婵机谋美色嫣
红玉纤柔擒赤兔
翠裙飘袅缚青鸢
倘无弱女红颜媚
那有三足鼎立言
貂蝉诗
歌月徘徊孤楼前，
舞影零游群雄间。
如花朱颜非吾愿，
香消玉殒惹谁怜?
●貂蝉
白居易 涧底松
有松百尺大十围，
生在涧底寒且卑。
涧深山险人路绝，
老死不逢工度之。
天子明堂欠梁木，
此求彼有两不知。
谁喻苍苍造物意，
但与之材不与地。
金张世禄原宪贫，
牛衣寒贱貂蝉贵。
貂蝉与牛衣，
高下虽有殊。
高者未必贤，
下者未必愚。
君不见沉沉海底生珊瑚。
历历天上种白榆。
【关键词】
诗词名句,写景,节日,元宵
【名句】
而今灯漫挂。不是暗尘明月，那时元夜。
【出处】
宋蒋捷《女冠子 元夕》
蕙花香也。雪晴池馆如画。春风飞到，宝钗楼上，一片笙箫，琉璃光射。
而今灯漫挂。不是暗尘明月，那时元夜。况年来、心懒意怯，羞与蛾儿争耍。
江城人悄初更打。问繁华谁解，再向天公借。剔残红灺。但梦里隐隐，钿车罗帕。
吴笺银粉砑。待把旧家风景，写成闲话。笑绿鬟邻女，倚窗犹唱，夕阳西下。
【译注】
而今随随便便挂上几盏小灯，再没有了昔日“暗尘随马去，明月逐人来”的盛况了。
【说明】
《女冠子 元夕》是南宋词人蒋捷创作的一首词。南宋亡国后，蒋捷许多词作，都表现出作者怀念故国的心情，抒发了丧失山河之恸。这首词上片前半写往日元夕之盛况，后半写今日之清冷及自己心情之郁闷。下片写往昔之繁华不再的无奈，表达了他对故国的深切缅怀。更多描写元宵节的古诗词名句请关注“”
【赏析】
“而今灯漫挂。不是暗尘明月，那时元夜”这几句写今日元宵情景。“而今”二字是过渡，上写昔日情景，下写当日元夕景况。“灯漫挂”，指草草地挂着几盏灯，好像只是为了应付，完全没了过元宵的心情。这句与“琉璃光射”形成鲜明的对照。“不是暗尘明月，那时元夜”这两句既写此夕的萧索，又带出昔日的繁华。那时的元宵之夜是“东风夜放花千树”，是“暗尘随马去，明月逐人来”，是何等的热闹，何等的繁华，如今只剩“灯漫挂”。这几句通过往日繁华与今日萧索的对比，突出今非昔比的心酸与无奈，表达了词人对故国深切的怀念。
芙蓉楼送辛渐
王昌龄
寒雨连江夜入吴，*明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
注释
1、芙蓉楼：润州（今江苏镇江）的城楼。辛渐：作者的一位朋友。
2、寒雨连江：润州在长江边。这句是说，夜里长江上下了寒雨。吴：春秋时的吴国在长江下游一带，所以称这一带为吴。
3、*明：清晨。楚山：春秋时的楚国在长江中下游一带，所以称这一带为楚山。
4、洛阳：今河南洛阳，是辛渐所去的地方。
5、冰心：比喻心的纯洁。玉壶：冰在玉壶之中，进一步比喻人的清廉正直。
古诗赏析
这首诗不像一般的送别诗那样，努力抒发对友人的深深眷恋之情，而是着重讲述自己的纯洁感情和高尚志向。当时，诗人的朋友辛渐即将取道扬州，北上洛阳。正在江宁（今江苏南京）任职的诗人，亲自送到了润州，在西北城楼（即芙蓉楼）为他饯行，并写下这首诗。寒雨连江夜入吴，*明送客楚山孤，寒冷的夜雨，滔滔的江流，连朦胧的远山也显得孤单，这种景象衬托出诗人对朋友的依依惜别之情。但诗的重点却在后两句。
朋友此番西行的目的地是洛阳，那里也有诗人众多的亲人和朋友。诗人深深思念洛阳的亲友，并想象他们也同样深深思念着自己。他嘱托辛渐，当亲友们问起来，就说我的内心依然纯洁无瑕，就像冰那样晶莹，像玉那样透亮。诗中用一个巧妙的互相映衬的比喻，来形容一种纯洁完美的品格，显示出很高的语言技巧，给人留下难忘的印象。
夏日绝句
李清照
生当作人杰，
死亦为鬼雄。
至今思项羽，
不肯过江东。
【注释】
1. 人杰：人中的豪杰。汉高祖曾称赞开国功臣张良、萧何、韩信是“人杰”。
2. 鬼雄：鬼中的英雄。屈原《国殇》：“身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄。”
3. 项羽（公元前232-前202）：秦末下相（今江苏宿迁）人。曾领导起义军消灭秦军主力，自立为西楚霸王。后被刘邦打败，突围至乌江（在今安徽和县），自刎而死。
【今译】
活着的当作人中的豪杰，
死了也应是鬼中的英雄。
人们到现在还思念项羽，
只因他不肯偷生回江东。
【解说】
这首诗起调高亢，鲜明地提出了人生的价值取向：人活着就要作人中的豪杰，为国家建功立业；死也要为国捐躯，成为鬼中的英雄。爱国激情，溢于言表，在当时确有振聋发聩的作用。但南宋统治者不管百姓死活，只顾自己逃命；抛弃中原河山，但求苟且偷生。因此，诗人想起了项羽。项羽突围到乌江，乌江亭长劝他急速渡江，回到江东，重整齐鼓。项羽自己觉得无脸见江东父老，便回身苦战，杀死敌兵数百，然后自刎。诗人鞭挞南宋当权派的无耻行径，借古讽今，正气凛然。全诗仅二十个字，连用了三个典故，但无堆砌之弊，因为这都是诗人的心声。如此慷慨雄健、掷地有声的诗篇，出自女性之手，实在是压倒须眉了。
《辛未七夕》原文
恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。
由来碧落银河畔，可要金风玉露时。
清漏渐移相望久，微云未接过来迟。
岂能无意酬乌鹊，惟与蜘蛛乞巧丝。
《辛未七夕》赏析
碧落银河之畔，正是“牛郎”与“织女”相会的良好场所，何必一定要待金风玉露之七夕才相会呢?大约正是由于仙家之好别离吧?疑而不解，正反映出诗人苦闷难释的孤寂心态，语意感伤，心境难堪。
本诗从猜测仙家的心思入手，指出有离别之苦，才有佳期之乐。然后转到描写佳期的喜庆气氛，以及期盼团圆的心情。最后想到民间风俗，问：“既奉出食品，让蜘蛛代为乞巧，那又如何答谢搭鹊桥的乌鹊呢?”
《辛未七夕》作者简介
李商隐，唐代著名诗人，祖籍河内(今河南省焦作市)沁阳，出生于郑州荥阳。他擅长诗歌写作，骈文文学价值也很高，是晚唐最出色的诗人之一，和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”，因诗文与同时期的段成式、温庭筠风格相*，且三人都在家族里排行第十六，故并称为“三十六体”。其诗构思新奇，风格秾丽，尤其是一些爱情诗和无题诗写得缠绵悱恻，优美动人，广为传诵。但部分诗歌过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”之说。因处于牛李党争的夹缝之中，一生很不得志。死后葬于家乡沁阳(今河南焦作市沁阳与博爱县交界之处)。作品收录为《李义山诗集》。
——风雨的原文翻译及赏析实用5篇
点绛唇·春日风雨有感原文：
满眼韶华，东风惯是吹红去。几番烟雾，只有花难护。
梦里相思，故国王孙路。春无主！杜鹃啼处，泪洒胭脂雨。词句注释
⑴点绛唇：词牌名。此调因梁江淹《咏美人春游》诗中有“白雪凝琼貌，明珠点绛唇”句而取名。双调四十一字。
⑵韶华：美好的时光。常指春光。
⑶东风：春风。这里是红：指春天的花。
⑷“几番”句：指清兵入关后的一系列事变。
⑸芳草：一作“故国”。王孙：对尊礼、思慕者的称呼，如淮南小山《招隐士》的“王孙游兮不归”。这里疑指南明的鲁王、唐王。
⑹无语：一作“无主”。
⑺泪染：一作“泪洒”。胭脂：一种用于化妆和国画的红色颜料。亦泛指鲜艳的红色。[2]
白话译文
美丽的春光映入眼帘，春日东风总是将繁花吹散。几重烟雨朦胧，只有这些娇弱的花朵难以庇护。梦里总是时不时浮现起旧时芳草萋萋的道路。春天沉默不语，在那杜鹃泣血的地方，分不清落花染红的是春雨还是眼泪。
点绛唇·春日风雨有感赏析
此词原题为“春闺”，后代编者王昶等人为拔高陈子龙这首词的思想而作了修改，并题为“春日风雨有感”。
词之起二句，先扬后抑。此时词人举目所见，是“满眼韶华”，一片春光。继而东风乍起，落红遍地。这一顿挫，表现了自然界的变化，从而也折射出时代的变化。陈子龙生当明清易代之际，对明王朝怀有深厚感情。在他看来，明代江山无限美好，正如满眼韶华。可是清兵南下，“扬州十日”、“嘉定三屠”，犹如骤起狂风，将万紫千红摧残殆尽。在这里，词人用的是比兴手法。“韶华”（春光）和“红”（花），代表美好事物，代表他所热爱的明代江山和明代人民；而“东风”则是邪恶势力的象征，也隐喻清兵的南下，“东风”一辞作贬义者，古已有之，如陆游《钗头凤·红酥手》“东风恶，欢情薄”，此处只是移用于词人所憎恶的事物罢了。下面二句，以“几番”照应前面的“惯”字。说明东风之摧残百花非止一次，而是经常如此。“烟雾’二字，补足前句未及写出的“雨”字。春天的风雨连绵无尽，常常呈现烟雾迷蒙的状态。在东风肆虐、烟雨茫茫的天气中，百卉凋残，一片凄凉，于是词人不禁发出由衷的慨叹：“只有花难护！”前几句造足蓄势，至此词人的感情迸发而出，力抵千钧。在生活中，他奔走呼号，出生入死，力求挽救明朝的危亡，结果毫无效果。因此这一句正是反映了词人内心深处的亡国之痛。
下片宕开一笔，径写对明王朝的系念，但在词的意脉上仍与上片紧密相连。词人在白天看到风雨摧残的落花，到了晚上便自然联想到惨遭践踏的故国。“梦里相思”一句，为艳词中常语，然而此处用以表达爱国之情，却非常深刻而又贴切。“王孙”一辞，通常被理解为贵族子弟，如《楚辞·招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”，但这里的本意却更接*杜甫《哀王孙》中所说的“可怜王孙泣路隅”。在清兵南下之际，朱明的宗室子弟，或流离道路，或辗转沟壑，唯有少数人如唐王朱聿键、鲁王朱以海等仍在企图反抗。此处作者对明代王孙魂牵梦萦，实际上是将复兴明代的希望寄托在他们身上。可是梦醒之后，依然风雨如磐，落红成阵。面对如此残酷的现实，他不得不发出“春无主”的哀叹。结二句进一步渲染出这种悲哀情绪，哭出了国家将亡的忧思。句中的“杜鹃”，又名杜宇，相传是古蜀国的君主望帝之魂所化，它隐于西山，日夜悲啼，口吻常常出血。后人常用杜鹃啼血借指失国之痛。这里说“泪染胭脂雨”系由“啼血”转化而来，则杜鹃悲鸣时流出血泪，洒在飘飏落花的风雨中，红雨满天，景象壮丽而又悲惨。词人若非怀有深仇惨痛是写不出这样的句子的。用“胭脂”形容雨中落花，前人有杜甫的《曲江对雨》“林花着雨胭脂湿”；而用以兼喻泪水的有李煜的《相见欢·林花谢了春红》“胭脂泪，留人醉，几时重”；陈子龙则将这些故实融会贯通，自铸伟词，赋予新意，令人读来便觉有更深刻的意蕴和更强烈的美感。
陈子龙比较重视诗词的寄托，他曾说过他之作诗是为了“忧时托志”（《六子诗序》）。此词形式上虽“风流婉丽”，但词人借以“忧时托志”则与其诗作是一样的，在绮丽的表面下，蕴含着深永的内涵。
临江仙·大风雨过马当山
雨骤风驰帆似舞，一舟轻度溪湾。人家临水有无间。江豚吹浪立，沙鸟得鱼闲。
绝代才人天亦喜，借他只手回澜。而今无复旧词坛。马当山下路，空见野云还。
翻译
疾风骤雨中船帆摇曳好像在舞蹈，一只小船轻巧地渡过溪湾。水边的屋舍在朦胧风雨中时隐时现。江豚喷水直上，水鸟捉到了鱼，不胜闲暇。
绝世的才人老天都喜欢，多想借他的才华重振词坛。可惜现在已经没有旧时词坛的盛况了。马当山下的路上，只见到云朵飘还。
注释
临江仙：词牌名，原唐教坊曲，双调六十字，上下片各三*韵。
马当山：在今江西省彭泽县东北、安徽省东流县西南，横枕大江，形势雄睑。
人家：住户。
有无间：指风雨朦胧，时隐时现，在有无之间。
江豚：哺乳动物，生活在江河中，通称**。暴风雨中常出没水面，能喷水直上。有些地方称为“拜风猪”。
沙鸟：水鸟。
闲：悠然自得。
回澜：力挽狂澜，即韩愈《进学解》中“挽抂澜于既倒”的意思。
创作背景
薛时雨所生活的晚清，单从词这种文学体裁而言，已经到“强弩之末势不能穿鲁缟”的境地了，当然其中也有其他因素。词人在风雨天经过马当山，见到雨中之景，联想到当时词坛的没落，有感而发作下此词。
赏析
这首词起句紧紧扣住题目中的“大风雨”，用“骤”和“驰”二字给人以迅疾、突兀的感觉，使“大风雨”具体化、生动化。但和“雨骤风驰”造成的急风暴雨式气氛相对应的舟和舟上的人，却活泼而惬意，驾着小船轻快地度过了溪湾。更让人惊奇的是大风雨中“江豚吹浪立，沙鸟得鱼闲。”词中“吹浪立”用拟人化的手法高度概括出了江豚的这一“特技”。而“沙鸟”在暴风雨中也不仅无所畏惧，而且还捕捉到赖以为食的鱼，悠哉游哉，轻松之至。这种迅疾和舒缓、朦胧和清晰所造成的强烈对比，非常逼真，从词中仿佛看到一幅有人物在内的写意山水画。
上阕所写是作者耳闻目睹到的，他或许就在那只船上，所以真切，所以形象，所以如闻其声，如见其景。下阕则是作者由眼前的景象所激发出来的内心情感。他首先想到的是当时词坛的不景气，词风的衰颓。“绝代才人”暗指李白，李白的六首《横江词》就是在这里写的。“借他只手回澜”，作者希望在词风“既倒”的危急情形下，出来“绝代才人”力挽狂澜，改变今不如昔的现状。如果说龚自珍所呼唤的“我劝天公重抖擞，不拘一格降人才”的“人才”是从全社会着眼，指现实中的历史家，政论家、社会批评家等，那么薛时雨在此所召唤的，则专指文学界的文学家、诗人、词人。“而今无复旧词坛"，既是对过去的怀念，又是对现状的不满。但是词坛的“不复”还有其他因素。所以，作者的呼唤也好，慨叹也好，几乎是徒劳的。结尾一句“马当山下路，空见野云还”就体现了这种不得再见昔日才人的无可奈何的心境。这中间，包含着许多用语言说不出的东西。谭献评此词“结响甚遒”正是基于这一点吧。另外，最后才点出题目中的“马当山”，确有前呼后应，首尾相照之妙。
薛时雨在其《藤香馆集》所附二种词的自序中说：“律疏而语率，无柔肠冶态以荡其思，无远韵深情以媚其格，病根仍是犯一直字。”这个自我评价自然也包括这首词。至于“犯一直字”的“直”，在这首词中，却不突出，因为它在率直奔放的同时，又能转折如意，见其韵致。
鸡鸣风雨潇潇，侧身天地无刘表。啼鹃迸泪，落花飘恨，断魂飞绕。月暗云霄，星沉烟水，角声清袅。问登楼王粲，镜中白发，今宵又添多少。
极目乡关何处？渺青山、髻螺低小。几回好梦，随风归去，被渠遮了。宝瑟弦僵，玉笙指冷，冥鸿天杪。但侵阶莎草，满庭绿树，不知昏晓。
翻译
风雨萧瑟，鸡声四起，我置身天地竟没有像刘表这样的人才，啼鸣的杜鹃流着泪，落花含着遗憾飘落下来，哀伤柔弱。月亮因天空显得昏暗，星星隐于薄雾，角声飘渺，想问问作《登楼赋》的王粲，镜子中自己的白发，又增添了多少啊。
遥望家乡在何处，青山渺茫，山峰矮小，几次美梦，都随着风儿离去了，被山峰遮住，琴瑟的弦僵住了，吹奏玉笙的手指发冷，只能遥望高飞的鸿雁在天边，没阶的莎草和蔽日的庭树，使人难辨晨昏。
注释
鸡鸣：化用《诗经·风雨》“风雨潇潇，鸡鸣胶胶”。
侧身：同“厕身”，即置身。
刘表：东汉高*人，字景升，官荆州刺史。当时中原战乱，荆州一隅较为安宁，士民多归之。
角：古代军中的一种乐器。
王粲：字仲宣，三国时人，曾依刘表。曾作《登楼赋》抒写因怀才不遇而产生的思乡之情。建安七子之一。
髻螺：妇女头上盘成螺形的发髻。此喻指山峰。
冥鸿：高飞的鸿雁。
天杪：杪，树木的末梢。天杪，即天边。
创作背景
在朱元璋请他赴金陵之前，刘基已经四次出仕而又四次辞官，但又一次一次地隐而复出，虽不能为而又心有不甘，于是时常登楼远眺，感慨节序，看似流连光景，实是壮心不已。在这样的背景下，刘基写下了这首词，来感时伤事、自抒怀抱。
赏析
上片用刘表、王粲事，抒写怀才不遇的郁闷。
“鸡鸣风雨潇潇，侧身天地无刘表。”起句突兀，化用《郑风·风雨》“风雨潇潇，鸡鸣胶胶”之句，“风雨”便象征乱世，“鸡鸣”便象征君子不改其度。这一句是把握词旨趣的关键，没有这一句，就可能把词理解成悲秋思乡，有了这一句，就知道词人表达的是英才思明主的“择木之意”。汉末初*三年，董卓部将李傕、郭汜在长安作乱，大肆烧杀劫掠，百姓遭殃。刘表为荆州刺史，荆州没有战乱，较为安宁，所以很多人到那里避乱，王粲因为跟刘表是同乡，两家有世交，故此去投靠他。所以这里不是一般意义地赞美刘表，而是以王粲自比的延伸。此句重笔描绘出一幅寒冷阴暗、风雨交加、鸡声四起的背景，渲染了一个风雨如晦，看不到曙光的环境，暗示元末社会风雨飘摇，动荡不安。词人感叹天地之大，竟无像刘表那样的人可以依附，流露了他的失路之悲。
“啼鹃迸泪，落花飘恨，断魂飞绕。”杜鹃，又叫杜宇、子规、伯劳、鹈鴂，自从屈原把它写进《离骚》，它就与古典诗词结下不解之缘。它既被用来表现或烘托思归之情，又用作“落花时节的标志”，或者是时序更换的标志。“啼鹃迸泪”和“落花飘恨”用拟人的手法，把词人沉痛悲怨之心披露无遗，杜鹃的啼鸣又隐含了无限的乡愁，引发了下片的怀乡之情。由于连“依附刘表”亦不可能，便感到魂断无依。词人侧身于天地之间， 骋目四望而无栖息托身之地， 其内心之痛苦有如杜鹃啼血。此句不是词人一般意义上对于生命的惋惜，而是他基于事业功名的执着追求。自古仁人志士，总伴有岁时惊心、时序迁流的紧迫感，在看似伤感的表层下掩盖着积极进取的人生动机。
“月暗云霄，星沉烟水，角声清袅。”“月暗”、“星沉”进一步渲染拂晓前天色的阴沉压抑，画角之声也是那样凄凉哀厉，令人生悲。在这里，我们可以强烈地感受到他对时光的执着与敏感。
“问登楼王粲，镜中白发，今宵又添多少。”以王粲自比在前面已提到，而“登楼王粲”是以“登楼”为具体语境，这意味着词人并不是在一般意义上自比王粲，而是有着特定的负载信息。滞留异地、有家难归的思乡之情，施展才华、拯世济物的用世之心，以及日月逾迈、志不获骋的焦虑沉淀在刘基的内心深处，反复出现在其词中，揭示了词人复杂的心理。
下片抒写乡愁，紧承登楼。
“极目乡关何处？渺青山、髻螺低小。”词人极目远眺，不见家乡，只见如髻螺般的远山，横于天边，使人惆怅。那远山挡住了自己梦回家乡的道路，眼望不到，梦魂难飘，此恨怎消？词人把其为朝廷命运担忧，为个人前途而苦苦思索的郁志之弗舒，付之于这句话。
“几回好梦，随风归去，被渠遮了。”以责怨之笔写青山遮梦，意境奇警，更觉深哀。
“宝瑟弦僵，玉笙指冷，冥鸿天杪。”词人万般无奈之下，只有借音乐以表哀思，谁想弦僵指冷，难以成调，最后只能目送飞鸿消失在天边，遥寄乡情。至正十三年，刘基建议捕斩方国珍，上官非但不听，反将其罢黜浙东元帅府都事，羁管绍兴，于是词人发出“千古钟期今已矣，空惨怆，对瑶琴”的深深感叹。同时又是暗用嵇康《赠兄秀才入军》诗“目送归鸿，手挥五弦”（其十四）所表达的理想人格之意及知音不在的感慨之意。
“但侵阶莎草，满庭绿树，不知昏晓。”收束全词，没阶的莎草和蔽日的庭树，使人难辨晨昏，这既是写景，也是世事昏暗，自感前途渺茫的心理写照。照应了“鸡鸣风雨潇潇”，在情感上造成回环往复，增加一唱三叹的摇曳之美。而且，“不知昏晓”实又暗喻元末动荡不安的社会现实。刘基一向以王佐之才自命，意欲澄清天下，礼义治国，然而天下扰扰，何去何从呢？这是摆在词人以及当时所有士人面前的一个难题，此词正是他此时矛盾、困惑心情的写照。
全词以啼鹃、落花、断魂等意象的迭加与组合，托物以寄兴，将忧愤、哀怨、惆怅、彷徨，融于一体，既有思乡之情，写意空灵，造语典雅，用典自然贴切，含而不露放之风。既有思乡之情，又有失路之悲，节奏强烈快捷，如急风暴雨，颇有豪放之风。
风雨
凄凉宝剑篇，羁泊欲穷年。
黄叶仍风雨，青楼自管弦。
新知遭薄俗，旧好隔良缘。
心断新丰酒，销愁斗几千。
翻译
我虽然胸怀匡国之志，也有郭元振《宝剑篇》那样充满豪气的诗篇，但却不遇明主，长期羁旅在外虚度华年。
黄叶已经衰枯，风雨仍在摧毁，豪门贵族的高楼里，阔人们正在轻歌曼舞，演奏着急管繁弦。
新交的朋友遭到浇薄世俗的非难，故旧日的老友又因层层阻隔而疏远无缘。
心中想要断绝这些苦恼焦烦，要用新丰美酒来销愁解闷，管它价钱是十千还是八千。
注释
宝剑篇：为唐初郭震（字元振）所作诗篇名。
羁泊：即羁旅飘泊。
穷年：终生。
黄叶：用以自喻。
仍：仍旧，依然。
青楼：青色的高楼。此泛指精美的楼房，即富贵人家。
新知：新的知交。
遭薄俗：遇到轻薄的世俗。
旧好：旧日的好友。
隔：阻隔，断绝。
心断：意绝。
新丰：地名，在今陕西省临潼县东，古时以产美酒闻名。
几千：指酒价，美酒价格昂贵。
赏析
风雨，语义双关，既指自然界风雨，更喻人世间风雨。
李商隐一生羁旅漂泊，宦海沉浮，不得重用，饱尝世态炎凉。遂借风雨以起兴，抒发抑郁悲愤之情。这种写法是常见的。作者的高超之处是在首尾两联皆用本朝典故，以马周、郭震两人见召重用成为名臣，与自己的怀才不遇、漂泊无归形成强烈的对比。用事寓意深微，贴切自然。既表现了自己不甘沉沦、意欲匡时济世的胸怀，又流露了对初唐开明政治的欣慕之情。
此诗也是李商隐自伤怀才不遇，写交游冷落的苦闷之情的。诗人以《宝剑篇》自伤不遇，郭震写《宝剑篇》而得武则天赏识，而作者自己虽有才华，却迪际凄凉，到处羁旅漂泊，终年无处可以寄托。自己身1什飘零，好象黄叶加上风吹雨打，而朱门达官却纸醉金迷、寻欢作乐。李商隐身处李、牛党争的夹缝中，“新知”、“旧好”们碰上冷薄的世风，没有好的机会，各自飘零，致使商隐交游冷落。在无可奈何的情况下，诗人只好借酒浇愁，即使酒价昂贵，也不惜沽饮几杯了。作者一生是政治斗争的牺牲品，四处漂泊寄寓幕府，穷愁潦倒，全诗喟叹深沉，词哀情苦。
赏析二
诗人李商隐一生坎坷，仿佛一直在受到风雨的摧残，故此诗慷慨悲歌，一伸抑郁愤懑之气。
这首诗一开篇就在苍凉沉郁的气氛中展示理想与现实的矛盾。唐代前期名将郭元振也因曾落拓未遇，但因《宝剑篇》而深得武后赏爱，终于实现匡国之志。这里暗用此典。首句中的“宝剑篇”，系借指自己抒发不遇之感的诗作，故用“凄凉”来形容。从字面看，两句中“凄凉”、“羁泊”连用，再加上用“欲穷年”来突出凄凉羁泊生涯的无穷无已，似乎满纸悲酸凄苦。但由于“宝剑篇”这个典故本身所包含的壮怀激烈的意蕴和郭元振这位富于才略的历史人物在读者脑海中引起的联想，它给人们的实际感受，却是在羁旅飘泊的凄凉中蕴积着一股金剑沉的郁勃不*之气。
颔联承上，进一步抒写羁泊异乡期间风雨凄凉的人生感受。前句触物兴感，实中寓虚，用风雨中飘零满地的黄叶象征自己不幸的身世遭遇，与后句实写青楼管弦正形成一喧一寂的鲜明对比，形象地展现出沉沦寒士与青楼豪贵苦乐悬殊、冷热迥异的两幅对立的人生图景。两句中“仍”、“自”二字，开合相应，极富神味。“仍”是更、兼之意。黄叶本已凋衰，再加风雨摧残，其凄凉景象更令人触目神伤。它不仅用加倍法写出风雨之无情和不幸之重沓，而且有力地透出内心难以忍受的痛苦。“自”字既有转折意味，又含“自顾”之意，画出青楼豪贵得意纵恣、自顾享乐、根本无视人间另有忧苦的意态。它与“仍”字对应，正显示出苦者自苦、乐者自乐那样一种冷酷的社会现实和人间关系，而诗人对这种社会现实的愤激不*，也含蓄地表现了出来。[2]在羁泊异乡的凄凉孤孑境况中，友谊的温暖往往是对寂寞心灵的一种慰藉，颈联因此自然引出对“新知”、“旧好”的忆念。但思忆的结果却反而给心灵带来更深的痛苦——“新知遭薄俗，旧好隔良缘。”由于无意中触犯了朋党间的戒律，诗人不但仕途上偃蹇不遇，坎坷终身，而且人格也遭到种种诋毁，被加上“放利偷合”、诡薄无行”（《新唐书·李商隐传》）一类罪名。在这种情况下，“旧好”关系疏远，“新知”遭受非难便是必然的了。两句中一“遭”一“隔”，写出了诗人在现实中孑然孤立的处境，也蕴含了诗人对“薄俗”的强烈不满。从“青楼自管弦”到“旧好隔良缘”，既是对自己处境的深一层描写，也是对人生感受的深一层抒发。凄冷的人间风雨，已经渗透到知交的领域，茫茫人世，似乎只剩下冰凉的雨帘，再也找不到任何一个温暖的角落了。
唯一能使凄凉的心得到暂时温暖的便只有酒——”心断新丰酒，销愁斗几千？”和首联的“宝剑篇”一样，这里的“新丰酒”也暗用典故。初唐的马周落拓未遇时，西游长安，住新丰旅舍。受到冷遇，遂取酒独酌，表现出不凡的气度和性格。后来受到皇帝赏识，拔居高位。诗人想到自己只有马周当初未遇时的落拓，却无马周后来的幸遇，所以只能盼望着用新丰美酒一浇胸中块垒。然而羁泊异乡，远离京华，即使想如马周失意时取新丰美酒独酌也不可得，所以说“心断”。通过层层回旋曲折，终于将诗人内心的郁积苦闷发抒到极致。末句以问语作收，似结非结，正给人留下苦闷无法排遣、心绪茫然无着的印象。
诗题“风雨”，具有象征意蕴。象征着包围、压抑、摧残、扼杀贤才的冷酷无情的社会现实。但品味全诗，便会体会到作者在批判揭**暗现实的同时又表现一种积极用世的生活热情。首、尾两联用郭元振、马周之典也流露出对初唐开明政治的向往和匡时济世的强烈要求。这正是一切正直的有事业心而又不遇于时的知识分子所共有的心境，故此诗具有典型性和深广的社会意义。
创作背景
李商隐早年受知于牛僧孺党的令狐楚，登进士及第后又娶了李德裕党人王茂元的女儿。牛李党争激烈，李党失势，令狐楚的儿子令狐绹长期执政，排抑李商隐，使他成为了党争中的牺牲品。一生四处漂泊寄迹幕府，穷愁潦倒。这首诗就抒写他凄酸的生活境遇。
水龙吟·夜来风雨匆匆
夜来风雨匆匆，故园定是花无几。愁多怨极，等闲孤负，一年芳意。柳困桃慵，杏青梅小，对人容易。算好春长在，好花长见，原只是、人憔悴。
回首池南旧事，恨星星、不堪重记。如今但有，看花老眼，伤时清泪。不怕逢花瘦，只愁怕、老来风味。待繁红乱处，留云借月，也须拚醉。
翻译
一夜里风骤雨急，故园里的鲜花一定所剩无几。我愁苦怨恨已极，就这样轻易地辜负了大好的春日，倦怠的桃花，懒洋洋的柳絮，杏子青又青，梅子小而绿，春光就这样随便地飞逝。就算美好的春天年年重来，盛开的鲜花年年芬芳艳丽，只是人的心情已经憔悴。
可恨两鬓已经斑白，池南欢乐的旧事，更是不堪回首重忆。如今只有一双观花的老眼，感时伤世而常常流下清泪。我如今并不怕花儿瘦损，只发愁自己的身心衰老困惫。趁着这繁花烂漫时，我算豁了出去，留下彩云和月光相伴陪，尽情地喝个酩酊大醉。
注释
孤负：徒然错过。同“辜负”。
慵：困倦。
池南：池阳之南，指蜀地，即作者故园。
星星：比喻间杂的白发。
赏析
这首词的主要内容，可以拿其中的“看花老眼，伤时清泪”八个字来概括。前者言其“嗟老”，后者言其“伤时（忧伤时世）”。由于作者的生*不详，所以先有必要根据其《书舟词》中的若干材料对上述两点作些参证。
先说“嗟老”。作者祖籍四川眉山。据《全宋词》的排列次序，他的生活年代约在辛弃疾同时（排在辛后）。过去有人认为他是苏轼的中表兄弟者其实是不确切的。从其词看，他曾流放到江浙一带。特别有两首词是客居临安（今浙江杭州）时所作，如《满庭芳·轻觅莼鲈》。谁知道、吴侬未识，蜀客已情孤“；又如《凤栖梧》（客临安作）云：”断雁西边家万里，料得秋来，笑我归无计“，可知他曾长期飘泊他乡。而随着年岁渐老，他的”嗟老“之感就越因其离乡背井而日益浓烈，故其《孤雁儿》即云：”如今客里伤怀抱，忍双鬓、随花老？“这后面三句所表达的感情，正和这里要讲的《水龙吟》一词完全合拍，是为其”嗟老“而又”怀乡“的思想情绪。
再说“伤时”。作者既为辛弃疾同时人，恐怕其心理上也曾经受过完颜亮南犯（1161年）和张浚北伐失败（1163年前后）这两场战争的沉重打击。所以其词里也生发过一些“伤时”之语。其如《凤栖梧》云：“蜀客望乡归不去，当时不合催南渡。忧国丹心曾独许。纵吐长虹，不奈斜阳暮。”这种忧国的伤感和《水龙吟》中的“伤时”恐怕也有联系。
明乎上面两点，再来读这首《水龙吟》词，思想脉络就比较清楚了。它以“伤春”起兴，抒发了思念家乡和自伤迟暮之感，并隐隐夹寓了他忧时伤乱（这点比较隐晦）的情绪。词以“夜来风雨匆匆”起句，很使人联想到辛弃疾的名句“更能消几番风雨，匆匆春又归去”（《摸鱼儿》），所以接下便言“故园定是花无几”，思绪一下子飞到了千里之外的故园去。作者过去曾在眉山老家筑有园圃池阁（其《鹧鸪天》词云：“新画阁，小书舟”，《望江南》自注：“家有拟舫名书舟”），现今在异乡而值春暮，却感伤起故园的花朵来，其思乡之情可谓极深极浓。但故园之花如何，自不可睹，而眼前之花凋谢却是事实。所以不禁对花而叹息：“愁多怨极，等闲孤负，一年芳意。”杨万里《伤春》诗云：“准拟今春乐事浓，依然枉却一东风。
年年不带看花眼，不是愁中即病中。这里亦同杨诗之意，谓正因自己本身愁怨难清，所以无心赏花，故而白白辜负了一年的春意；若反过来说，则“柳困花慵（一作“柳困桃慵”），杏青梅小”，转眼春天即将过去，它对人似也太觉草草（“对人容易”）矣。而其实，“好春”本“长在”，“好花”本“长见”，之所以会产生上述人、花两相辜负的情况，归根到底，“元只是、人憔悴！”因而上片自“伤春”写起，至此就点出了“嗟老”（憔悴）的主题。
过片又提故园往事：“回首池南旧事”。池南，或许是指他的“书舟”书屋所在地。他在“书舟”书屋的“旧事”如何，这里没有明说。但他在另外一些词中，曾经隐隐约约提到。如：“葺屋为舟，身便是、烟波钓客”（《满江红》），“故园梅花正开时，记得清尊频倒”（《孤雁儿》），可以推断，它是比较舒适和值得留恋，值得回忆的。但如今，“恨星星、不堪重记”。发已星星变白，而人又在异乡客地，故而更加不堪回首往事。以下则直陈其现实的苦恼：“如今但有，看花老眼，伤时清泪。”“老”与“伤时”，均于此几句中挑明。作者所深怀着的家国身世的感触，便借着惜花、伤春的意绪，尽情表出。然而词人并不就此结束词情，这是因为，他还欲求“解脱”，因此他在重复叙述了“不怕逢花瘦，只愁怕、老来风味”的“嗟老”之感后，接着又言：“待繁红乱处，留云借月，也须拚醉。”“留云借月”，用的是朱敦儒《鹧鸪天》成句（“曾批给雨支风券，累奏留云借月章”）。连贯起来讲，意谓：乘着繁花乱开、尚未谢尽之时，让我“留云借月”（尽量地珍惜、延长美好的时光）、拚命地去饮酒寻欢吧！这末几句的意思有些类似于杜甫的“且看欲尽花经眼，莫厌伤多酒入唇”，表达了一种且当及时行乐的消极心理。
总之，程垓这首词，通过委婉哀怨的笔触，曲折尽致、反反复复地抒写了自己郁积重重的“嗟老”与“伤时”之情。以前不少人作的“伤春”词中，大多仅写才子佳人的春恨闺怨，而他的这首词中，却寄寓了有关家国身世（后者为主）的思想情绪，因而显得立意深远。
——望岳原文翻译及赏析通用5篇
望岳
望岳（一）
岱宗夫如何？齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生层云，决眦入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。
望岳（二）
西岳崚嶒竦处尊，诸峰罗立似儿孙。
安得仙人九节杖，拄到玉女洗头盆。
车箱入谷无归路，箭栝通天有一门。
稍待秋风凉冷后，高寻白帝问真源。
望岳（三）
南岳配朱鸟，秩礼自百王。
歘吸领地灵，鸿洞半炎方。
邦家用祀典，在德非馨香。
巡守何寂寥，有虞今则亡。
洎吾隘世网，行迈越潇湘。
渴日绝壁出，漾舟清光旁。
祝融五峯尊，峯峯次低昴。
紫盖独不朝，争长嶫相望。
恭闻魏夫人，羣仙夹翱翔。
有时五峯气，散风如飞霜。
牵迫限修途，未暇杖崇冈。
归来觊命驾，沐浴休玉堂。
三叹问府主，曷以赞我皇。
牲璧忍衰俗，神其思降祥。
古诗简介
望岳，是唐代著名诗人杜甫的名篇，该诗通过描绘泰山雄伟磅礴的景象，热情赞美了泰山高大巍峨的气势和神奇秀丽的景色，流露出了对祖国山河的`热爱之情，表达了诗人不怕困难、敢攀顶峰、俯视一切的雄心和气概，以及卓然独立、兼济天下的豪情壮志。杜甫的望岳共有三首，分咏东岳泰山，西岳华山，南岳衡山。
翻译/译文
望岳一翻译
泰山到底怎么样？在齐鲁大地上，那青翠的山色没有尽头。
大自然把神奇秀丽的景色都汇聚于泰山，山南和山北的天色被分割为一明一暗两部分。
冉冉升起的云霞荡涤我的心灵，睁大眼睛追踪那暮归的鸟儿隐入山林，眼角好像要裂开一样。
一定要登上泰山的最高峰，俯瞰[kàn]那众山，而众山在我眼中是多么的渺小。
登上你的绝顶，把周围矮小的群山们，一览无余。
注释
岳：此指东岳泰山，泰山为五岳之首，其余四岳为西岳：华山；北岳：恒山；南岳：衡山；中岳：嵩山。其中，泰山以其雄伟壮观而闻名于世，为五大名山之一。古时是“天”的象征。
岱宗：泰山亦名岱山或岱岳，五岳之首，在今山东省泰安市城北。古代以泰山为五岳之首，诸山所宗，故又称“岱宗”。历代帝王凡举行封禅大典，皆在此山，这里指对泰山的尊称。
夫：读“fú”。句首发语词，无实在意义，语气词，强调疑问语气。
如何：怎么样。
齐、鲁：古代齐鲁两国以泰山为界，齐国在泰山北，鲁国在泰山南，即山东地区。原是春秋战国时代的两个国名,在今山东境内，后用齐鲁代指山东地区。
青：指苍翠、翠绿的美好山色。
未了：不尽，不断。
青未了：指郁郁苍苍的山色无边无际，浩茫浑涵，难以尽言。
造化：大自然。
钟：聚集。
神秀：天地之灵气，神奇秀美。
阴阳：阴指山的北面，阳指山的南面。这里指泰山的南北。
割：分。夸张的说法。此句是说泰山很高，在同一时间，山南山北判若早晨和晚上。
昏晓：黄昏和早晨。极言泰山之高，山南山北因之判若清晓与黄昏，明暗迥然不同。
荡胸：心胸摇荡。
曾：同“层”，重叠。
决眦（zì）：眦：眼角。眼角（几乎）要裂开。这是由于极力张大眼睛远望归鸟入山所致。
决：裂开。
入：收入眼底，即看到。
会当：终当，定要。
凌：登上。凌绝顶，即登上最高峰。
小：形容词的意动用法，意思为“以……为小，认为……小”。
赏析/鉴赏
鉴赏一
杜甫《望岳》诗，共有三首，分咏东岳（泰山）、南岳（衡山）、西岳（华山）。这一首是望东岳泰山。736年（开元二十四年），二十四岁的诗人开始过一种“裘马清狂”的漫游生活。该诗即写于北游齐、赵（今河南、河北、山东等地）时，是已存杜诗中年代最早的一首，字里行间洋溢着青年杜甫那种蓬蓬勃勃的朝气。
这首诗是杜甫青年时代的作品，充满了诗人青年时代的浪漫与激情。全诗没有一个“望”字，却紧紧围绕诗题“望岳”的“望”字着笔，由远望到*望，再到凝望，最后是俯望。诗人描写了泰山雄伟磅礴的气象，抒发了自己勇于攀登，傲视一切的雄心壮志，洋溢着蓬勃向上的朝气。
首句“岱宗夫如何？”写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。岱是泰山的别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。“夫如何”，就是到底怎么样呢？“夫”字在古文中通常是用于句首的语气助词，这里把它融入诗句中，是个新创，很别致。这个“夫”字，虽无实在意义，却少它不得，所谓“传神写照，正在阿堵中”。可谓匠心独具。
接下来“齐鲁青未了”一句，是经过一番揣摹后得出的答案。它没有从海拔角度单纯形容泰山之高，也不是像谢灵运《泰山吟》那样用“崔崒刺云天”这类一般化的语言来形容，而是别出心裁地写出自己的体验──在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。泰山之南为鲁，泰山之北为齐，这一句描写出地理特点，写其他山岳时不能挪用。明代莫如忠《登东郡望岳楼》诗说：“齐鲁到今青未了，题诗谁继杜陵人？”他特别提出这句诗，并认为无人能继。
“造化钟神秀，阴阳割昏晓”两句，写*望中所见泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象，是上句“青未了”的注脚。“钟”字，将大自然写得有情。山前向日的一面为“阳”，山后背日的一面为“阴”（山南水北为“阳”，山北水南为阴），由于山高，天色的一昏一晓判割于山的阴、阳面，所以说“割昏晓”。“割”本是个普通字，但用在这里，一个“割”字写出了高大的泰山，将山南山北的阳光割断，形成不同的景观，突出泰山遮天蔽日的形象。由此可见，诗人杜甫那种“语不惊人死不休”的创作作风，在他的青年时期就已养成。
“荡胸生曾云，决眦入归鸟”两句，是写细望。见山中云气层出不穷，故心胸亦为之荡漾；因长时间目不转睛地望着，故感到眼眶有似决裂。“归鸟”是投林还巢的鸟，可知时已薄暮，诗人还在望。其中蕴藏着诗人对祖国河山的热爱和对祖国山河的赞美之情。
末句的“会当凌绝顶，一览众山小”两句，不仅写出了泰山的雄伟，也表现出诗人的心胸气魄，引起读者强烈的共鸣。写出了诗人从望岳产生了登岳的想法，逼真的描写出了“会当”是唐人口语，意即“一定要”。如王勃《春思赋》：“会当一举绝风尘，翠盖朱轩临上春。”有时单用一个“会”字，如孙光宪《北梦琐言》：“他日会杀此竖子！”即杜诗中亦往往有单用者，如“此生那老蜀，不死会归秦！”（《奉送严公入朝》）如果把“会当”解作“应当”，便欠准确，神气索然。众山的小和高大的泰山进行对比，表现出诗人不怕困难，敢于攀绝顶。从这两句富有启发性和象征意义的诗中，可以看到诗人杜甫不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。清代浦起龙认为杜诗“当以是为首”，并说“杜子心胸气魄，于斯可观。取为压卷，屹然作镇。”（《读杜心解》）也正是从这两句诗的象征意义着眼的。这和杜甫在政治上“自比稷与契”，在创作上“气劘屈贾垒，目短曹刘墙”，正是一致的。该诗被后人誉为“绝唱”，并刻石为碑，立在山麓。全文没有“望”，却句句写“望”。空间由远而*，首联远望，颔联*望，颈联凝望，尾联俯望。
咏华山一首，作者所写的华山亦同样雄伟。不过，与年青时代一首相比，这无疑是一首失意之作。自天宝乱来，作者饱历忧患方得重返朝廷，而今因宰相房琯败绩丧师于陈涛斜被罚，抗疏救之而获罪被贬。作者人至中年，除了官拜左拾遗一年境遇较佳，一直极备艰辛。因此，诗中亦有流露出失意徬徨之感。作者发端「西岳崚嶒竦处尊，诸峰罗立似儿孙」即写华山崇高。作者虽然极欲登山，但「安得仙人九节杖」一句「安得」二字诘问，已表明了作者之愿难以实现。这好比作者欲要报国，却总是报国无门，无可奈何的心情。「车箱入谷无归路，箭栝通天有一门」两句写作者仰望之馀，预计攀登之路。不过这始终并未实行，只是作者在望岳时的盘算，藉以自我安慰而已。情况一如作者纵有一腔抱负理想，却只能空自盘算，无法行之于世。最后，本诗以「稍待西风凉冷后，高寻白帝问真源。」作结，作者宦途的坎坷更是可见。现实环境的不顺，使得作者产生了厌倦宦途之情，期望于热闹中寻得凉冷以自疗创痛。以华山之顶比白帝之居，更表现了作者自感理想无可实现的失意徬徨。
咏衡山的《望岳》写于作者晚暮之年，首尾抒发议论，中间写景叙事。「南岳配朱鸟，秩礼自百王。欻吸领地灵，鸿洞半炎方」几句写历代帝王皆设职官崇礼衡山。「在德非馨香」句，寓有讽喻之意，以微婉之词道出，劝勉君主要以德治国。九、十两句，作者叙自己因世乱所驱投奔南国，所以有望岳的机会。接下来自「渴日绝壁出」至「散风如飞霜」写衡山景色，乃全篇中心所在。最后以祀岳之意作结，呼应起笔「秩礼」。而「曷以赞我皇」一句，杜甫爱国之心，强烈地洋溢于字里行间。这首《望岳》通篇皆流露着作者忠君爱国的情怀，即使飘泊江湖，仍是关心朝政，无日或忘。
由于三首诗的寄意不同，所形成的风格亦不一致。咏泰山的《望岳》表现的是一种积极用世的思想，因此诗句如「岱宗夫如何？齐鲁青未了」都予人雄奇壮阔的感觉，全诗形成了遒劲峻洁、气魄雄放的风格。咏华山一首流露作者宦途失意，报国无门之情，但篇中并无一字明言之，我们只是从「安得仙人九节杖」、「高寻白帝问真源」得知，此诗因而显得委婉曲折，沉郁顿挫。咏衡山一首则因书于晚年，即或是有所讽喻，都不过是「在德非馨香」澹澹数语。所写景色如「渴日绝壁出，漾舟清光旁」更有灵光飘淼之感。全诗表现出一种典赡雍容、厚重忠忱的感觉。
由此看来，三首《望岳》旨趣、风格的不同，恰好能代表杜甫在青年、中年、暮年三个时期的心态。咏泰山的《望岳》正代表杜甫青年时期光芒四射，积极进取的人生；咏华山一首正代表杜甫中年时期失徨，动极思静的人生；咏衡山的《望岳》可代表杜甫晚年时期内敛安命，与人为善的人生。从中可稍得杜甫思想转变的轨迹。不过，无论他的心态如何改变，有一点始终是相同的，那就是他的忠君爱国之心了。青年时杜甫想要为国出力，中年时他虽不得意，却仍有报国之思，晚年时他念兹在兹仍是君主与朝政。
《望岳》是中国古代诗歌中吟诵率较高的一首诗。大约在开元二十八年(740)，杜甫二十九岁时，到兖州探望父亲后由齐入鲁，途经泰山，写下了这首诗。这是诗人仅存少数的早年作品之一。人们在品读此诗时，除了感受到泰山之雄伟外，恐怕更多的是被诗中那种“会当凌绝顶，一览众山小”的胸怀所激动、感染，因为这既是盛唐的时代精神的概括，又给人们留下很深的启示。思想感情：表达了作者不怕困难勇于攀登绝顶，俯视一切的雄心和气概。
望岳原文翻译及赏析
《望岳》是唐代诗人杜甫创作五言古诗。下面是小编整理的望岳原文翻译及赏析，希望对你有所帮助！
望岳
唐代：杜甫
岱宗夫如何？齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生曾云，决眦入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。
译文
巍峨泰山，到底如何雄伟？走出齐鲁，依然可见那青青峰顶。
神奇自然汇聚了千种美景，山南山北分隔出清晨与黄昏。
层层白云，荡涤胸中沟壑；翩翩归鸟，飞入赏景眼圈。
定要登上泰山顶峰，俯瞰群山，豪情满怀。
注释
⑴岱宗：泰山亦名岱山或岱岳，五岳之首，在今山东省泰安市城北。古代以泰山为五岳之首，诸山所宗，故又称“岱宗”。历代帝王凡举行封禅大典，皆在此山，这里指对泰山尊称。夫：读“fú”。句首发语词，无实在意义，语气词，强调疑问语气。如何：怎么样。
⑵齐、鲁：古代齐鲁两国以泰山为界，齐国在泰山北，鲁国在泰山南。原是春秋战国时代两个国名，在今山东境内，后用齐鲁代指山东地区。青未了：指郁郁苍苍山色无边无际，浩茫浑涵，难以尽言。青：指苍翠、翠绿美好山色。未了：不尽，不断。
⑶造化：大自然。钟：聚集。神秀：天地之灵气，神奇秀美。
⑷阴阳：阴指山北面，阳指山南面。这里指泰山南北。割：分。夸张说法。此句是说泰山很高，在同一时间，山南山北判若早晨与晚上。昏晓：黄昏与早晨。极言泰山之高，山南山北因之判若清晓与黄昏，明暗迥然不同。
⑸荡胸：心胸摇荡。曾：同“层”，重叠。
⑹决眦（zì）：眦：眼角。眼角（几乎）要裂开。这是由于极力张大眼睛远望归鸟入山所致。决：裂开。入：收入眼底，即看到。
⑺会当：终当，定要。凌：登上。凌绝顶，即登上最高峰。
⑻小：形容词意动用法，意思为“以······为小，认为······小”。
赏析
这首诗是杜甫青年时代作品，充满了诗人青年时代浪漫与激情。全诗没有一个“望”字，却紧紧围绕诗题“望岳”“望”字笔，由远望到*望，再到凝望，最后是俯望。诗人描写了泰山雄伟磅礴气象，抒发了自己勇于攀登，傲视一切雄心壮志，洋溢蓬勃向上朝气。
首句“岱宗夫如何？”写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好那种揣摹劲与惊叹仰慕之情，非常传神。岱是泰山别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。“夫如何”，就是“到底怎么样呢？”“夫”字在古文中通常是用于句首语气助词，这里把它融入诗句中，是个新创，很别致。这个“夫”字，虽无实在意义，却少它不得，所谓“传神写照，正在阿堵中”。可谓匠心独具。
接下来“齐鲁青未了”一句，是经过一番揣摹后得出答案。它没有从海拔角度单纯形容泰山之高，也不是像谢灵运《泰山吟》那样用“崔崒刺云天”这类一般化语言来形容，而是别出心裁地写出自己体验──在古代齐鲁两大国国境外还能望见远远横亘在那里泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。泰山之南为鲁，泰山之北为齐，所以这一句描写出地理特点，在写其他山岳时不能挪用。明代莫如忠《登东郡望岳楼》特别提出这句诗，并认为无人能继。
“造化钟神秀，阴阳割昏晓”两句，写*望中所见泰山神奇秀丽与巍峨高大形象，是上句“青未了”注脚。一个“钟”宇把天地万物一下写活了，整个大自然如此有情致，把神奇与秀美都给了泰山。山前向日一面为“阳”，山后背日一面为“阴”（山南水北为“阳”，山北水南为阴），由于山高，天色一昏一晓被割于山阴、阳面，所以说“割昏晓”。这本是十分正常自然现象，可诗人妙笔生花，用一个“割”字，则写出了高大泰山一种主宰力量，这力量不是别，泰山以其高度将山南山北阳光割断，形成不同景观，突出泰山遮天蔽日形象。这里诗人此用笔使静止泰山顿时充满了雄浑力量，而那种“语不惊人死不休”创作风格，也在此得到显现。
“荡胸生曾云，决眦入归鸟”两句，是写细望。见山中云气层出不穷，故心胸亦为之荡漾。“决眦”二字尤为为传神，生动地体现了诗人在这神奇缥缈景观而前像了迷似，想把这一切看个够，看个明白，因而使劲地睁大眼睛张望，故感到眼眶有似决裂。这情景使泰山迷人景色表现得更为形象鲜明。“归鸟”是投林还巢鸟，可知时已薄暮，诗人还在望。其中蕴藏诗人对祖国河山热爱与对祖国山河赞美之情。
末句“会当凌绝顶，一览众山小”两句，写诗人从望岳产生了登岳想法，体现了中华民族自强不息仙字精神。此联号为绝响，再一次突出了泰山高峻，写出了雄视一切雄姿与气势，也表现出诗人心胸气魄。“会当”是唐人口语，意即“一定要”。如果把“会当”解作“应当”，便欠准确，神气索然。众山小与高大泰山进行对比，表现出诗人不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切雄心与气概。 这正是杜甫能够成为一个伟大诗人关键所在， 也是一切有所作为人们所不可缺少。 这就是这两句诗一直为人们所传诵原因。正因为泰山崇高伟大不仅是自然也是人文，所以登上极顶想望本身，当然也具备了双重含义。
全诗以诗题中“望”字统摄全篇，句句写望岳，但通篇并无一个“望”字，而能给人以身临其境之感，可见诗人谋篇布局与艺术构思是精妙奇绝。这首诗寄托虽然深远，但通篇只见登览名山之兴会，丝毫不见刻意比兴之痕迹。若论气骨峥嵘，体势雄浑，更以后出之作难以企及。
望岳
望岳（一）
岱宗夫如何？齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生层云，决眦入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。
望岳（二）
西岳崚嶒竦处尊，诸峰罗立似儿孙。
安得仙人九节杖，拄到玉女洗头盆。
车箱入谷无归路，箭栝通天有一门。
稍待秋风凉冷后，高寻白帝问真源。
望岳（三）
南岳配朱鸟，秩礼自百王。
歘吸领地灵，鸿洞半炎方。
邦家用祀典，在德非馨香。
巡守何寂寥，有虞今则亡。
洎吾隘世网，行迈越潇湘。
渴日绝壁出，漾舟清光旁。
祝融五峯尊，峯峯次低昴。
紫盖独不朝，争长嶫相望。
恭闻魏夫人，羣仙夹翱翔。
有时五峯气，散风如飞霜。
牵迫限修途，未暇杖崇冈。
归来觊命驾，沐浴休玉堂。
三叹问府主，曷以赞我皇。
牲璧忍衰俗，神其思降祥。
古诗简介
望岳，是唐代著名诗人杜甫的名篇，该诗通过描绘泰山雄伟磅礴的景象，热情赞美了泰山高大巍峨的气势和神奇秀丽的景色，流露出了对祖国山河的热爱之情，表达了诗人不怕困难、敢攀顶峰、俯视一切的雄心和气概，以及卓然独立、兼济天下的豪情壮志。杜甫的望岳共有三首，分咏东岳泰山，西岳华山，南岳衡山。
翻译/译文
望岳一翻译
泰山到底怎么样？在齐鲁大地上，那青翠的山色没有尽头。
大自然把神奇秀丽的景色都汇聚于泰山，山南和山北的天色被分割为一明一暗两部分。
冉冉升起的云霞荡涤我的心灵，睁大眼睛追踪那暮归的鸟儿隐入山林，眼角好像要裂开一样。
一定要登上泰山的最高峰，俯瞰[kàn]那众山，而众山在我眼中是多么的渺小。
登上你的绝顶，把周围矮小的群山们，一览无余。
注释
岳：此指东岳泰山，泰山为五岳之首，其余四岳为西岳：华山；北岳：恒山；南岳：衡山；中岳：嵩山。其中，泰山以其雄伟壮观而闻名于世，为五大名山之一。古时是“天”的象征。
岱宗：泰山亦名岱山或岱岳，五岳之首，在今山东省泰安市城北。古代以泰山为五岳之首，诸山所宗，故又称“岱宗”。历代帝王凡举行封禅大典，皆在此山，这里指对泰山的尊称。
夫：读“fú”。句首发语词，无实在意义，语气词，强调疑问语气。
如何：怎么样。
齐、鲁：古代齐鲁两国以泰山为界，齐国在泰山北，鲁国在泰山南，即山东地区。原是春秋战国时代的两个国名,在今山东境内，后用齐鲁代指山东地区。
青：指苍翠、翠绿的美好山色。
未了：不尽，不断。
青未了：指郁郁苍苍的山色无边无际，浩茫浑涵，难以尽言。
造化：大自然。
钟：聚集。
神秀：天地之灵气，神奇秀美。
阴阳：阴指山的北面，阳指山的南面。这里指泰山的南北。
割：分。夸张的说法。此句是说泰山很高，在同一时间，山南山北判若早晨和晚上。
昏晓：黄昏和早晨。极言泰山之高，山南山北因之判若清晓与黄昏，明暗迥然不同。
荡胸：心胸摇荡。
曾：同“层”，重叠。
决眦（zì）：眦：眼角。眼角（几乎）要裂开。这是由于极力张大眼睛远望归鸟入山所致。
决：裂开。
入：收入眼底，即看到。
会当：终当，定要。
凌：登上。凌绝顶，即登上最高峰。
小：形容词的意动用法，意思为“以……为小，认为……小”。
赏析/鉴赏
鉴赏一
杜甫《望岳》诗，共有三首，分咏东岳（泰山）、南岳（衡山）、西岳（华山）。这一首是望东岳泰山。736年（开元二十四年），二十四岁的诗人开始过一种“裘马清狂”的漫游生活。该诗即写于北游齐、赵（今河南、河北、山东等地）时，是已存杜诗中年代最早的一首，字里行间洋溢着青年杜甫那种蓬蓬勃勃的朝气。
这首诗是杜甫青年时代的作品，充满了诗人青年时代的浪漫与激情。全诗没有一个“望”字，却紧紧围绕诗题“望岳”的“望”字着笔，由远望到*望，再到凝望，最后是俯望。诗人描写了泰山雄伟磅礴的.气象，抒发了自己勇于攀登，傲视一切的雄心壮志，洋溢着蓬勃向上的朝气。
首句“岱宗夫如何？”写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。岱是泰山的别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。“夫如何”，就是到底怎么样呢？“夫”字在古文中通常是用于句首的语气助词，这里把它融入诗句中，是个新创，很别致。这个“夫”字，虽无实在意义，却少它不得，所谓“传神写照，正在阿堵中”。可谓匠心独具。
接下来“齐鲁青未了”一句，是经过一番揣摹后得出的答案。它没有从海拔角度单纯形容泰山之高，也不是像谢灵运《泰山吟》那样用“崔崒刺云天”这类一般化的语言来形容，而是别出心裁地写出自己的体验──在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。泰山之南为鲁，泰山之北为齐，这一句描写出地理特点，写其他山岳时不能挪用。明代莫如忠《登东郡望岳楼》诗说：“齐鲁到今青未了，题诗谁继杜陵人？”他特别提出这句诗，并认为无人能继。
“造化钟神秀，阴阳割昏晓”两句，写*望中所见泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象，是上句“青未了”的注脚。“钟”字，将大自然写得有情。山前向日的一面为“阳”，山后背日的一面为“阴”（山南水北为“阳”，山北水南为阴），由于山高，天色的一昏一晓判割于山的阴、阳面，所以说“割昏晓”。“割”本是个普通字，但用在这里，一个“割”字写出了高大的泰山，将山南山北的阳光割断，形成不同的景观，突出泰山遮天蔽日的形象。由此可见，诗人杜甫那种“语不惊人死不休”的创作作风，在他的青年时期就已养成。
“荡胸生曾云，决眦入归鸟”两句，是写细望。见山中云气层出不穷，故心胸亦为之荡漾；因长时间目不转睛地望着，故感到眼眶有似决裂。“归鸟”是投林还巢的鸟，可知时已薄暮，诗人还在望。其中蕴藏着诗人对祖国河山的热爱和对祖国山河的赞美之情。
末句的“会当凌绝顶，一览众山小”两句，不仅写出了泰山的雄伟，也表现出诗人的心胸气魄，引起读者强烈的共鸣。写出了诗人从望岳产生了登岳的想法，逼真的描写出了“会当”是唐人口语，意即“一定要”。如王勃《春思赋》：“会当一举绝风尘，翠盖朱轩临上春。”有时单用一个“会”字，如孙光宪《北梦琐言》：“他日会杀此竖子！”即杜诗中亦往往有单用者，如“此生那老蜀，不死会归秦！”（《奉送严公入朝》）如果把“会当”解作“应当”，便欠准确，神气索然。众山的小和高大的泰山进行对比，表现出诗人不怕困难，敢于攀绝顶。从这两句富有启发性和象征意义的诗中，可以看到诗人杜甫不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。清代浦起龙认为杜诗“当以是为首”，并说“杜子心胸气魄，于斯可观。取为压卷，屹然作镇。”（《读杜心解》）也正是从这两句诗的象征意义着眼的。这和杜甫在政治上“自比稷与契”，在创作上“气劘屈贾垒，目短曹刘墙”，正是一致的。该诗被后人誉为“绝唱”，并刻石为碑，立在山麓。全文没有“望”，却句句写“望”。空间由远而*，首联远望，颔联*望，颈联凝望，尾联俯望。
咏华山一首，作者所写的华山亦同样雄伟。不过，与年青时代一首相比，这无疑是一首失意之作。自天宝乱来，作者饱历忧患方得重返朝廷，而今因宰相房琯败绩丧师于陈涛斜被罚，抗疏救之而获罪被贬。作者人至中年，除了官拜左拾遗一年境遇较佳，一直极备艰辛。因此，诗中亦有流露出失意徬徨之感。作者发端「西岳崚嶒竦处尊，诸峰罗立似儿孙」即写华山崇高。作者虽然极欲登山，但「安得仙人九节杖」一句「安得」二字诘问，已表明了作者之愿难以实现。这好比作者欲要报国，却总是报国无门，无可奈何的心情。「车箱入谷无归路，箭栝通天有一门」两句写作者仰望之馀，预计攀登之路。不过这始终并未实行，只是作者在望岳时的盘算，藉以自我安慰而已。情况一如作者纵有一腔抱负理想，却只能空自盘算，无法行之于世。最后，本诗以「稍待西风凉冷后，高寻白帝问真源。」作结，作者宦途的坎坷更是可见。现实环境的不顺，使得作者产生了厌倦宦途之情，期望于热闹中寻得凉冷以自疗创痛。以华山之顶比白帝之居，更表现了作者自感理想无可实现的失意徬徨。
咏衡山的《望岳》写于作者晚暮之年，首尾抒发议论，中间写景叙事。「南岳配朱鸟，秩礼自百王。欻吸领地灵，鸿洞半炎方」几句写历代帝王皆设职官崇礼衡山。「在德非馨香」句，寓有讽喻之意，以微婉之词道出，劝勉君主要以德治国。九、十两句，作者叙自己因世乱所驱投奔南国，所以有望岳的机会。接下来自「渴日绝壁出」至「散风如飞霜」写衡山景色，乃全篇中心所在。最后以祀岳之意作结，呼应起笔「秩礼」。而「曷以赞我皇」一句，杜甫爱国之心，强烈地洋溢于字里行间。这首《望岳》通篇皆流露着作者忠君爱国的情怀，即使飘泊江湖，仍是关心朝政，无日或忘。
由于三首诗的寄意不同，所形成的风格亦不一致。咏泰山的《望岳》表现的是一种积极用世的思想，因此诗句如「岱宗夫如何？齐鲁青未了」都予人雄奇壮阔的感觉，全诗形成了遒劲峻洁、气魄雄放的风格。咏华山一首流露作者宦途失意，报国无门之情，但篇中并无一字明言之，我们只是从「安得仙人九节杖」、「高寻白帝问真源」得知，此诗因而显得委婉曲折，沉郁顿挫。咏衡山一首则因书于晚年，即或是有所讽喻，都不过是「在德非馨香」澹澹数语。所写景色如「渴日绝壁出，漾舟清光旁」更有灵光飘淼之感。全诗表现出一种典赡雍容、厚重忠忱的感觉。
由此看来，三首《望岳》旨趣、风格的不同，恰好能代表杜甫在青年、中年、暮年三个时期的心态。咏泰山的《望岳》正代表杜甫青年时期光芒四射，积极进取的人生；咏华山一首正代表杜甫中年时期失徨，动极思静的人生；咏衡山的《望岳》可代表杜甫晚年时期内敛安命，与人为善的人生。从中可稍得杜甫思想转变的轨迹。不过，无论他的心态如何改变，有一点始终是相同的，那就是他的忠君爱国之心了。青年时杜甫想要为国出力，中年时他虽不得意，却仍有报国之思，晚年时他念兹在兹仍是君主与朝政。
《望岳》是中国古代诗歌中吟诵率较高的一首诗。大约在开元二十八年(740)，杜甫二十九岁时，到兖州探望父亲后由齐入鲁，途经泰山，写下了这首诗。这是诗人仅存少数的早年作品之一。人们在品读此诗时，除了感受到泰山之雄伟外，恐怕更多的是被诗中那种“会当凌绝顶，一览众山小”的胸怀所激动、感染，因为这既是盛唐的时代精神的概括，又给人们留下很深的启示。思想感情：表达了作者不怕困难勇于攀登绝顶，俯视一切的雄心和气概。
原文：
望岳
[唐代]杜甫
岱宗夫如何？齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生曾云，决眦入归鸟。(曾通：层)
会当凌绝顶，一览众山小。
译文及注释：
译文
五岳之首泰山的景象怎么样？在齐鲁大地上,那青翠的山色没有尽头。
大自然把神奇秀丽的景象全都汇聚其中，南山北山阴阳分解，晨昏不同。
望层层云气升腾，令人胸怀荡涤；看归鸟回旋入山，使人眼眶欲碎。
一定要登上泰山顶峰，俯瞰显得渺小的群山。
注释
岱宗：泰山亦名岱山或岱岳，五岳之首，在今山东省泰安市城北。古代以泰山为五岳之首，诸山所宗，故又称“岱宗”。历代帝王凡举行封禅大典，皆在此山，这里指对泰山的尊称。夫：读“fú”。句首发语词，无实在意义，语气词，强调疑问语气。
如何：怎么样。
齐、鲁：古代齐鲁两国以泰山为界，齐国在泰山北，鲁国在泰山南。原是春秋战国时代的两个国名，在今山东境内，后用齐鲁代指山东地区。
青未了：指郁郁苍苍的山色无边无际，浩茫浑涵，难以尽言。青：指苍翠、翠绿的美好山色。未了：不尽，不断。
造化：大自然。钟：聚集。神秀：天地之灵气，神奇秀美。
阴阳：阴指山的北面，阳指山的南面。这里指泰山的南北。
割：分。夸张的说法。此句是说泰山很高，在同一时间，山南山北判若早晨和晚上。
昏晓：黄昏和早晨。极言泰山之高，山南山北因之判若清晓与黄昏，明暗迥然不同。
荡胸：心胸摇荡。曾：同“层”，重叠。
决眦（zì）：眦：眼角。眼角（几乎）要裂开。这是由于极力张大眼睛远望归鸟入山所致。
决：裂开。入：收入眼底，即看到。
会当：终当，定要。
凌：登上。凌绝顶，即登上最高峰。
小：形容词的意动用法，意思为“以······为小，认为······小”。
赏析：
这首诗是杜甫青年时代的作品，充满了诗人青年时代的浪漫与激情。诗人描写了泰山雄伟磅礴的气象，抒发了自己勇于攀登，傲视一切的雄心壮志，洋溢着蓬勃向上的朝气。
首句“岱宗夫如何？”写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。岱是泰山的别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。“夫如何”，就是“到底怎么样呢？”“夫”字在古文中通常是用于句首的语气助词，这里把它融入诗句中，是个新创，很别致。这个“夫”字，虽无实在意义，却少它不得，所谓“传神写照，正在阿堵中”。可谓匠心独具。
接下来“齐鲁青未了”，它没有从海拔角度单纯形容泰山之高，而是别出心裁地写出自己的体验──在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。泰山之南为鲁，泰山之北为齐，所以这一句描写出的地理特点，在写其他山岳时不能挪用。明代莫如忠《登东郡望岳楼》特别提出这句诗，并认为无人能继。
“造化钟神秀，阴阳割昏晓”两句是描写泰山的*景。一个“钟”宇把天地万物一下写活了，整个大自然如此有情致，把神奇和秀美都给了泰山。山前向日的一面为“阳”，山后背日的一面为“阴”（山南水北为“阳”，山北水南为阴），由于山高，天色的一昏一晓被割于山的阴、阳面，所以说“割昏晓”。这本是十分正常的自然现象，可诗人妙笔生花，用一个“割”字，则写出了高大的泰山一种主宰的力量，这力量不是别的，泰山以其高度将山南山北的阳光割断，形成不同的景观，突出泰山遮天蔽日的形象。这里诗人此用笔使静止的泰山顿时充满了雄浑的力量，而那种“语不惊人死不休”的创作风格，也在此得到显现。
“荡胸生曾云，决眦入归鸟”两句，是写细望。见山中云气层出不穷，故心胸亦为之荡漾。“决眦”二字尤为为传神，生动地体现了诗人在这神奇缥缈的景观而前像着了迷似的，为了看够，因而使劲地睁大眼睛张望，故感到眼眶有似决裂。这情景使泰山迷人的景色表现得更为形象鲜明。“归鸟”是投林还巢的鸟，说明已是薄暮时分作者还未曾离去。其中蕴藏着诗人对祖国河山的热爱和对祖国山河的赞美之情。
最后“会当凌绝顶，一览众山小”两句，写诗人并不满足看岳而是想登上山顶一揽盛景的心情。此联号为绝响，再一次突出了泰山的高峻，写出了雄视一切的雄姿和气势，也表现出诗人的心胸气魄。“会当”是唐人口语，意即“一定要”。如果把“会当”解作“应当”，便欠准确，神气索然。众山的小和高大的泰山进行对比，表现出诗人不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。这正是杜甫能够成为一个伟大诗人的关键所在，也是一切有所作为的人们所不可缺少的。这就是这两句诗一直为人们所传诵的原因。正因为泰山的崇高伟大不仅是自然的也是人文的，所以登上的极顶的想望本身，当然也具备了双重的含义。
全诗以诗题中的“望”字统摄全篇，句句写望岳，但通篇并无一个“望”字，而能给人以身临其境之感，可见诗人的谋篇布局和艺术构思是精妙奇绝的。这首诗寄托虽然深远，但通篇只见登览名山之兴会，丝毫不见刻意比兴之痕迹。若论气骨峥嵘，体势雄浑，更以后出之作难以企及。
原文：
岱宗夫如何？齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生曾云，决眦入归鸟。（曾通：层）
会当凌绝顶，一览众山小。
译文
巍峨的泰山，到底如何雄伟？走出齐鲁，依然可见那青青的峰顶。
神奇自然会聚了千种美景，山南山北分隔出清晨和黄昏。
层层白云，荡涤胸中沟壑；翩翩归鸟，飞入赏景眼圈。
定要登上泰山顶峰，俯瞰群山，豪情满怀。
注释
⑴岱宗：泰山亦名岱山或岱岳，五岳之首，在今山东省泰安市城北。古代以泰山为五岳之首，诸山所宗，故又称“岱宗”。历代帝王凡举行封禅大典，皆在此山，这里指对泰山的尊称。夫：读“fú”。句首发语词，无实在意义，语气词，强调疑问语气。如何：怎么样。
⑵齐、鲁：古代齐鲁两国以泰山为界，齐国在泰山北，鲁国在泰山南。原是春秋战国时代的两个国名，在今山东境内，后用齐鲁代指山东地区。青未了：指郁郁苍苍的山色无边无际，浩茫浑涵，难以尽言。青：指苍翠、翠绿的美好山色。未了：不尽，不断。
⑶造化：大自然。钟：聚集。神秀：天地之灵气，神奇秀美。
⑷阴阳：阴指山的北面，阳指山的南面。这里指泰山的南北。割：分。夸张的说法。此句是说泰山很高，在同一时间，山南山北判若早晨和晚上。昏晓：黄昏和早晨。极言泰山之高，山南山北因之判若清晓与黄昏，明暗迥然不同。
⑸荡胸：心胸摇荡。曾：同“层”，重叠。
⑹决眦（zì）：眦：眼角。眼角（几乎）要裂开。这是由于极力张大眼睛远望归鸟入山所致。决：裂开。入：收入眼底，即看到。
⑺会当：终当，定要。凌：登上。凌绝顶，即登上最高峰。
⑻小：形容词的意动用法，意思为“以······为小，认为······小”。
赏析：
赏析
这首诗是杜甫青年时代的作品，充满了诗人青年时代的浪漫与激情。全诗没有一个“望”字，却紧紧围绕诗题“望岳”的“望”字着笔，由远望到*望，再到凝望，最后是俯望。诗人描写了泰山雄伟磅礴的气象，抒发了自己勇于攀登，傲视一切的雄心壮志，洋溢着蓬勃向上的朝气。
首句“岱宗夫如何？”写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。岱是泰山的别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。“夫如何”，就是“到底怎么样呢？”“夫”字在古文中通常是用于句首的语气助词，这里把它融入诗句中，是个新创，很别致。这个“夫”字，虽无实在意义，却少它不得，所谓“传神写照，正在阿堵中”。可谓匠心独具。
接下来“齐鲁青未了”一句，是经过一番揣摹后得出的答案。它没有从海拔角度单纯形容泰山之高，也不是像谢灵运《泰山吟》那样用“崔崒刺云天”这类一般化的语言来形容，而是别出心裁地写出自己的体验──在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。泰山之南为鲁，泰山之北为齐，所以这一句描写出的地理特点，在写其他山岳时不能挪用。明代莫如忠《登东郡望岳楼》特别提出这句诗，并认为无人能继。
“造化钟神秀，阴阳割昏晓”两句，写*望中所见泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象，是上句“青未了”的注脚。一个“钟”宇把天地万物一下写活了，整个大自然如此有情致，把神奇和秀美都给了泰山。山前向日的一面为“阳”，山后背日的一面为“阴”（山南水北为“阳”，山北水南为阴），由于山高，天色的一昏一晓被割于山的阴、阳面，所以说“割昏晓”。这本是十分正常的自然现象，可诗人妙笔生花，用一个“割”字，则写出了高大的泰山一种主宰的力量，这力量不是别的，泰山以其高度将山南山北的阳光割断，形成不同的景观，突出泰山遮天蔽日的形象。这里诗人此用笔使静止的泰山顿时充满了雄浑的力量，而那种“语不惊人死不休”的创作风格，也在此得到显现。
“荡胸生曾云，决眦入归鸟”两句，是写细望。见山中云气层出不穷，故心胸亦为之荡漾。“决眦”二字尤为为传神，生动地体现了诗人在这神奇缥缈的景观而前像着了迷似的，想把这一切看个够，看个明白，因而使劲地睁大眼睛张望，故感到眼眶有似决裂。这情景使泰山迷人的景色表现得更为形象鲜明。“归鸟”是投林还巢的鸟，可知时已薄暮，诗人还在望。其中蕴藏着诗人对祖国河山的热爱和对祖国山河的赞美之情。
末句的“会当凌绝顶，一览众山小”两句，写诗人从望岳产生了登岳的想法，体现了中华民族自强不息的仙字精神。此联号为绝响，再一次突出了泰山的高峻，写出了雄视一切的雄姿和气势，也表现出诗人的心胸气魄。“会当”是唐人口语，意即“一定要”。如果把“会当”解作“应当”，便欠准确，神气索然。众山的小和高大的.泰山进行对比，表现出诗人不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。这正是杜甫能够成为一个伟大诗人的关键所在，也是一切有所作为的人们所不可缺少的。这就是这两句诗一直为人们所传诵的原因。正因为泰山的崇高伟大不仅是自然的也是人文的，所以登上的极顶的想望本身，当然也具备了双重的含义。
全诗以诗题中的“望”字统摄全篇，句句写望岳，但通篇并无一个“望”字，而能给人以身临其境之感，可见诗人的谋篇布局和艺术构思是精妙奇绝的。这首诗寄托虽然深远，但通篇只见登览名山之兴会，丝毫不见刻意比兴之痕迹。若论气骨峥嵘，体势雄浑，更以后出之作难以企及。
创作背景
唐玄宗开元二十三年（735），诗人到洛阳应进士，结果落第而归，开元二十四年（736），二十四岁的诗人开始过一种不羁的漫游生活。作者北游齐、赵（今河南、河北、山东等地），第一首诗就是在漫游途中所作。第二首诗作于作者中年时，宰相房琯败绩丧师于陈涛斜被罚，抗疏救之而获罪被贬而满是失意。第三首作于作者暮年。
——《九日》原文及赏析实用五份
九月九日忆山东兄弟
（唐） 王维
独在异乡为异客，
每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，
遍插茱萸少一人。
注释
（1）九月九日：指农历九月初九重阳节。民间很器重这个节日，在这一天有登高、插茱萸、饮菊花酒等*俗，传说能以此避灾。忆：想念。山东：指华山以东（今山西），王维的家乡就在这一带。（2）异乡：他乡，远离家乡。(3) 佳节：美好的节日。（4）倍：加倍，更加。
（5）遥知：远远的想到。登高：指民间在重阳节登高避邪的*俗。
（6）茱萸：又名越椒，一种香气浓烈的植物，重阳节时有佩戴茱萸的*俗。
译文 我独自一人在异乡漫游，每到佳节就加倍思念亲人。我知道在那遥远的家乡，兄弟们一定在登高望远；他们都插着茱萸，就为少了我而感到遗憾伤心。
韵译
独自流落他乡，长做异地之客。 每逢佳节良辰，越发思念眷亲。 遥想今日重阳，兄弟又在登高。 他们佩带茱萸，但是少我一人。
作品赏析
王维家居蒲州（今山西永济），在华山之东，所以题称“忆山东兄弟”。写这首诗时他正在长安谋取功名。繁华的帝都对当时热衷仕进的年轻士子虽有很大吸引力，但对一个少年游子来说，毕竟是举目无亲的“异乡”；而且越是繁华热闹，在茫茫人海中的游子就越显得孤独无亲。 诗的第一句用了“独”、“异”两个字，分量下得很足。诗人对亲人的思念，对他自己孤孑处境的感受，都凝聚在这个“独”字里面。“异乡为异客”，不过是说在他乡作客，但两个“异”字所造成的艺术效果，却比一般地叙说他乡作客要强烈得多。在自然经济占主要地位的封建时代，不同地域之间的风土、人情、语言、生活*惯差别很大，诗人离开多年生活的故乡到异地去，会感到一切都陌生、不*惯，感到他自己是漂浮在异地生活中的一叶浮萍。“异乡”、“异客”，正是朴质而真切地道出了这种感受。作客他乡者的思乡怀亲之情，在*日也是存在的，不过有时不一定是显露的，但一旦遇到某种触媒――最常见的是“佳节”――就很容易爆发出来，甚至一发而不可抑止。这就是所谓“每逢佳节倍思亲”。佳节，往往是家人团聚的日子，而且往往和对家乡风物的许多美好记忆联结在一起，所以“每逢佳节倍思亲”的描写就显得十分自然。这种体验人人都有，但在王维之前，却没有任何诗人用这样朴素无华而又高度概括的诗句成功地表现过。而一经诗人道出，它就成了最能表现客中思乡感情的格言式的警句。 前两句用的是艺术创作的“直接法”，几乎不经任何迂回，而是直插核心，迅即形成高潮，出现警句。但这种写法往往使后两句难以为继，造成后劲不足。这首诗的后两句，如果顺着“佳节倍思亲”作直线式的延伸，就会显得蛇足；转出新意而再形成新的高潮，也很难办到。诗人采取另一种方式：紧接着感情的激流，出现一泓微波荡漾的湖面，看似*静，实则更加深沉。 三四两句，如果只是一般化地遥想兄弟如何在重阳日登高，佩带茱萸，而诗人自己独在异乡，不能参与，虽然也写出了佳节思亲之情，就会显得*直，缺乏新意与深情。诗人遥想的却是：“遍插茱萸少一人。”意思是说，远在故乡的兄弟们重阳节登高时身上都佩上了茱萸，却发现少了一位兄弟――他自己不在内。好像遗憾的不是他未能和故乡的兄弟共度佳节，反倒是兄弟们佳节未能完全团聚；似乎他独在异乡为异客的处境并不值得诉说，反倒是兄弟们的缺憾更须体贴。这就曲折有致，出乎常情。而这种出乎常情之处，正是它的深厚处、新警处。杜甫的《月夜》中有“今夜�~州月，闺中只独看”的句子，和这两句异曲同工，而王维的诗似乎更不着力。 这首诗中，“独在异乡”，暗写了孤独寂寞的环境，对于初次离家的少年来说，对这种环境特别敏感。“异客”则更强调了游子在异乡举目无亲的生疏清冷的感受。用“独”和两个“异”字组在一句诗里，大大加深了主观感受的程度。第二句“每逢佳节倍思亲”是前面情绪的合理发展，说明*常已有思亲之苦，而到节日，这思念就愈加转深和增强了。“倍”字用得极妙，是联系上下两句情绪之间的关键。这两句构成全诗的一个层次，是从抒情主人公自我的主观感受来表现思亲之情的。 清代沈德潜认为诗的后两句“即陟岵诗意”（《唐诗别裁集》卷十九），二者在表现方法上颇有相似之处。《诗经・魏风・陟岵》末章里说：“陟彼高冈，瞻彼兄兮。兄日嗟予弟行役，夙夜必偕。”梦想亲人，转而拟托亲人也想念作者自己。王维诗中也用了这种表现方法，以“遥知”使诗意的发展来个急转，转到从亲人的角度来加深表现两地相念之情。“遥知”以下全是想象，揣想这重阳佳节到来之时，亲人们定同往年一样登高饮酒。这紧扣了诗题，也点明了第二句提到的“佳节”的具体所指了。诗人料定，当亲人团聚在一起欢度重阳节而“遍插茱萸”之时，会记起他这客处异乡的游子的。结句将全诗的情感推向高潮，未再直言思亲，而其情自见，给人留下想象的余地，最后两句运用对写法写诗人自己的想象，更突出他的思念。
原文：
戏马台前，采花篱下，问岁华、还是重九。恰归来、南山翠色依旧。帘栊昨夜听风雨，都不似、登临时候。一片宋玉情怀，十分卫郎清瘦。
红萸佩、空对酒。砧杆动微寒，暗欺罗袖。秋已无多，早是败荷衰柳。强整帽檐欹侧，曾经向、天涯搔首。几回忆，故国莼鲈，霜前雁後。
译文及注释：
作者：佚名
译文
古老的戏马台前，在竹篱下采菊酿酒，岁月流逝，我问今天是什么时节，才知又是重九。我正好归来，南山一片苍翠依旧，昨夜在窗下听着风雨交加，都不像登临的时候。我像宋玉一样因悲秋而愁苦，又像卫�d一般为忧时而清瘦。
我佩戴了红色的茱萸草，空对着美酒，砧杵惊动微寒，暗暗侵逼衣袖。秋天已没有多少时候，早已是满目的残荷衰柳。我勉强整理一下倾斜的帽檐，向着远方连连搔首。我多少次忆念起故乡的风物。莼菜和鲈鱼的味道最美时，是在霜冻之前，鸿雁归去之后。
注释
①大有：周邦彦创调。
②采花篱下：用陶潜“采菊东篱下”诗意。
③宋玉情怀：即悲秋情怀，宋玉作《九辩》悲愁。
④卫郎清瘦：见前周邦彦《大�T》注。
⑤“帽檐”句：用孟嘉龙山落帽事。
⑥霜前雁后：杜甫诗：“故国霜前北雁来。”
赏析：
作者：佚名
这首词写重阳节有感阴历九月九日为重阳节，现今亦是“老人节”了。词中抒写了重阳节时伤秋思归的意绪，满篇衰飒之气，有悯时伤世之慨。上片写重九前夕风雨乍起，兴起悲秋情怀；下片写重九登临的冷落，抒写游子愁怀和怀乡思归之情。上片前六句连用两个与重阳节相关的典故，婉抒内心之枨触。将两典释清，全词之意脉便可理顺。“戏马台前”用南朝宋武帝北伐事。东晋末年，刘裕曾统率大军北伐，一度破南燕，占领华北大部分地区，也曾收复过洛阳和长安。南宋时期，基本上是投降派占上风，抗战派受压。虽然也有过短时的抗战局面，但都是雷声大，雨点稀，或所用非人，或遇挫则退。一次大的胜仗也打过。所以，坚决主张北伐并取得过辉煌战绩的刘裕便成了南宋爱国文人心向往之的楷模。辛弃疾便不止一次在词中歌颂过此人。“采花篱下”用陶渊明毅然归隐而在重阳日采菊之事。前一典故志在提倡北伐，振兴国威，收复中原，重整河山。后一典故则因不得志而归隐。一入世、一退隐，看似矛盾，实则正是南宋时期许多文人矛盾心态的真实反映。把握信这一点，便可顺利理解此词了。“帘栊昨夜听风雨，都不似登临时候”，两句有弦外之音，有衰世难以挽回之意。下片开头两句切合重九来写，“空对洒”，写其心情极主的忧郁感伤。“秋已无多，早是败荷衰柳”与上片“都不是登临时候”相呼应，写出国势每况愈下的深愁。全词情调凄绝，透露出一种末世的哀伤情调。《铜喜鼓书堂遗高》评曰，用事用意，搭凑得瑰玮有姿，其高淡处，可与稼轩比肩。
秋豫凝仙览，宸游转翠华。呼鹰下鸟路，戏马出龙沙。
紫菊宜新寿，丹萸辟旧邪。须陪长久宴，岁岁奉吹花。
注释
宸游： 帝王之巡游。
萸：〔茱～〕见“茱”。
注释
1、宸游：（chén yóu） 帝王之巡游。 宸，①屋檐。②帝王住的地方，宫殿。引申为王位，帝王的代称。
2、宸(chén)1.屋宇，深邃的房屋。2.北极星所在，后借指帝王所居，又引申为王位、帝王的代称。
3、萸(yú)〔茱～〕见“茱”。
赏析
赵彦昭这一首有名的五排，其妙处在于，诗人以雄劲的笔触，描写九日幸临渭亭登高的艺术概括。他通过对于时间和空间的意匠经营，以及把写景、叙事、抒情与议论紧密结合，在诗里熔铸了丰富复杂的思想感情，使诗的意境雄浑深远，既激动人心，又耐人寻味。
九月九日忆山东兄弟
王维
独在异乡为异客， 每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处， 遍插茱萸少一人。
赏析
王维是一位早熟的作家，少年时期就创作了不少优秀的诗篇。这首诗就是他十七岁时的作品。和他后来那些富于画意、构图设色非常讲究的山水诗不同，这首抒情小诗写得非常朴素。但千百年来，人们在作客他乡的情况下读这首诗，却都强烈地感受到了它的艺术力量。这种艺术力量，首先来自它的朴质、深厚和高度的艺术概括。
诗因重阳节思念家乡的亲人而作。王维家居蒲州（今山西永济），在华山之东，所以题称“忆山东兄弟”。写这首诗时他大概正在长安谋取功名。繁华的帝都对当时热中仕进的年轻士子虽有很大吸引力，但对一个少年游子来说，毕竟是举目无亲的“异乡”；而且越是繁华热闹，在茫茫人海中的游子就越显得孤孑无亲。第一句用了一个“独”字，两个“异”字，分量下得很足。对亲人的思念，对自己孤孑处境的感受，都凝聚在这个“独”字里面。“异乡为异客”，不过说他乡作客，但两个“异”字所造成的艺术效果，却比一般地叙说他乡作客要强烈得多。在自然经济占主要地位的封建时代，不同地域之间的风土、人情、语言、生活*惯差别很大，离开多年生活的故乡到异地去，会感到一切都陌生、不*惯，感到自己是漂浮在异地生活中的一叶浮萍。“异乡”、“异客”，正是朴质而真切地道出了这种感受。作客他乡者的思乡怀亲之情，在*日自然也是存在的，不过有时不一定是显露的，但一旦遇到某种触媒──最常见的是“佳节”──就很容易爆发出来，甚至一发而不可抑止。这就是所谓“每逢佳节倍思亲”。佳节，往往是家人团聚的日子，而且往往和对家乡风物的许多美好记忆联结在一起，所以“每逢佳节倍思亲”就是十分自然的了。这种体验，可以说人人都有，但在王维之前，却没有任何诗人用这样朴素无华而又高度概括的诗句成功地表现过。而一经诗人道出，它就成了最能表现客中思乡感情的格言式的警句。
前两句，可以说是艺术创作的“直接法”。几乎不经任何迂回，而是直插核心，迅即形成高潮，出现警句。但这种写法往往使后两句难以为继，造成后劲不足。这首诗的后两句，如果顺着“佳节倍思亲”作直线式的延伸，就不免蛇足；转出新意而再形成新的高潮，也很难办到。作者采取另一种方式：紧接着感情的激流，出现一泓微波荡漾的湖面，看似*静，实则更加深沉。
重阳节有登高的风俗，登高时佩带茱萸囊，据说可以避灾。茱萸，一名越椒，一种有香气的植物。三四两句，如果只是一般化地遥想兄弟如何在重阳日登高，佩带茱萸，而自己独在异乡，不能参与，虽然也写出了佳节思亲之情，就会显得*直，缺乏新意与深情。诗人遥想的却是：“遍插茱萸少一人。”意思是说，远在故乡的兄弟们今天登高时身上都佩上了茱萸，却发现少了一位兄弟──自己不在内。好象遗憾的不是自己未能和故乡的兄弟共度佳节，反倒是兄弟们佳节未能完全团聚；似乎自己独在异乡为异客的处境并不值得诉说，反倒是兄弟们的缺憾更须体贴。这就曲折有致，出乎常情。而这种出乎常情之处，正是它的深厚处、新警处。杜甫的《月夜》：“遥怜小儿女，未解忆长安”，和这两句异曲同工，而王诗似乎更不着力。
原文：
汉文皇帝有高台，此日登临曙色开。
三晋云山皆北向，二陵风雨自东来。
关门令尹谁能识，河上仙翁去不回。
且欲*寻彭泽宰，陶然共醉菊花杯。
译文
汉文帝筑有一座高高的望仙台，这天登临时曙色正要散开。三晋的云山都向着北方，二陵的风雨从东边过来。当年守关的令尹谁认识？河上公一去就不再回来。不如就*寻找彭泽宰，一起畅饮陶醉在菊花酒杯中。
注释
①此诗载于《全唐诗》卷一百五十五。九日：指农历九月九日重阳节。望仙台：据说汉河上公授汉文帝《老子章句》四篇而去，后来文帝筑台以望河上公，台即望仙台，在今河南陕县西南。
②高台：指望仙台。
③曙色开：朝日初出、阳光四照的样子。
④三晋：今山西、河南一带。北向：形容山势向北偏去。
⑤此句一作“二陵风雨自西来”。二陵：指肴山南北的二座山。在今河南洛宁、陕县附*。
⑥关门令君：守函谷关的官员尹喜，相传他忽见紫气东来，知有圣人至。不一会果然老子骑青牛过关。尹喜留下老子，于是老子写《道德经》一书。尹喜后随老子而去。谁能识：谁还能遇到关门令尹呢？
⑦河上仙翁：即河上公。
⑧彭泽宰：晋陶渊明曾为彭泽令。渊明嗜酒而爱菊。有一次重阳节无酒喝，久坐于菊丛中，刚好王弘送酒至，即便就酌，醉后而归。这里暗用其“九日”事。彭泽宰借指刘明府。
⑨此句一作“陶然一醉菊花杯”。陶然：欢乐酣畅的样子。菊花杯：意谓对菊举杯饮酒。
赏析：
诗人重阳节登临仙台，描写了仙台雄伟壮丽的景色，指出就*邀友畅饮要比寻访神仙畅快舒适。这首诗写景气势雄浑，酣畅淋漓，转承流畅自然。
望仙台，汉文帝所建。三晋，泛指山西。二陵，汉代皇帝的陵墓。关门，望仙台所在地城关，令尹，地方长官，县称令，府称尹。
此诗格律为*起式首句入韵格，韵合十灰。中二联对仗半工，风雨对云山，河上对关门，都不很工。对仗微有不工，可见灵活，不拘泥，唐诗多如此。
此诗主题表达富贵荣华转瞬即逝，奔波仕途徒劳无功，不如归隐。首联言事：在这个早上，作者登上汉文帝修造的望仙台。凭高望远，看到朝阳，心情顿觉开朗。颔联字面写四季变换，“云山皆北向”，是夏天；“风雨自东来”是春天。从汉文帝修筑此台到作者登台时，经历了*千个春夏秋冬。战国时的三晋，经过秦汉、魏晋、北朝，几经分合，此时成了一统天下的一个部分。汉代的皇帝，当时多么显赫，而此刻只能在二陵中，任凭风雨侵袭了。实际上是感叹；历史变迁，不以人的意志为转移。颈联继续抒发历史感慨：望仙台所在地的地方长官，经过多次改朝换代，谁能记住他们一个个的名字呢？当年�溪垂钓、后来被周文王聘请为宰相的姜尚，也早死了多年，再也不能回来了。真有“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘”的感慨。尾联言志。有了前面的铺垫，既然功名利禄都是过眼云烟，那么就不必拼命走仕途了。不如沿着陶渊明的道路，采菊东篱下，饮酒自娱。
崔曙只有这一首七律，但却是名作，可见诗贵精不贵多。
——山寺原文翻译及赏析通用5篇
原文：
野寺残僧少，山园细路高。
麝香眠石竹，鹦鹉啄金桃。
乱水通人过，悬崖置屋牢。
上方重阁晚，百里见秋毫。
译文
荒凉的山寺里和尚很少，蜿蜒的小路愈盘愈高。
麝香在石竹丛里安睡，鹦鹉悠闲地啄食金桃。
乱流的溪水行人可以趟过，悬崖上建构的屋宇十分牢靠。
登上山顶的高阁天色已晚，百里之外还能望见飞鸟的毫毛。
注释
山寺：即秦州麦积山瑞应寺。
细路：登山小路。
麝（shè）香：鹿属。本名麝香鹿，俗名香麝，其腹部阴囊旁有香腺，其分泌物香气极浓，因名香麝。石竹：属石竹科，多年生草本，丛生有节，高一二尺，夏日开花，色有深红、浅红、白色等。
金桃：即黄桃。
乱水：山中泉水，纵横乱流，可涉足而过的叫乱水。水一作“石”。
“悬崖”句：指麦积山上房舍。
上方：指僧之方丈，在山顶。
秋毫：鸟兽在秋天新生的细毛，比喻细微之物。秋一作“纤”。
赏析：
首联先写眼前*景：麦积山寺剩下不多的僧人；再写野眺远景：麦积山的形状和曲折盘旋的小道。由*及远，天然工巧，十分精绝。
领联一个“眠”，出了麝香鸟的疲倦；一个“啄”，出了鹦鹉的贪馋。此联不但对仗工整，而且色彩明丽。虽值秋季，但字里行间跃动着春天的旋律，给人心理上一种愉悦的美感。
首联和领联描述了战乱对山寺的影响。僧人或参战，或逃跑，已所剩无几。而麝香、鹦鹉却怡然自得，不知人间变故。
颈联写游人登上麦积山，要通过山峡上纵横流淌的涓涓溪流。“悬崖”句，仇兆鳌引《玉堂闲话》云：“麦积山，梯空架险而上，其间千房万室，悬空蹑虚，即‘悬崖置屋牢’也。”这两句写出了麦积山的险峻和诗人的兴致。
尾联接*傍晚，诗人登上了麦积山，看到了山顶上重重叠叠的楼阁台榭，山寺的长老就住在那里。凭槛远眺，那百里远的景物尽收眼底。
这首五言律诗，每句都是一幅色彩绚丽的图画，可谓“诗中有画”。综览全诗，不但格调清新，对仗工整，而且描摹景物*景远景相互配合，使全诗的意境明丽悠远，读之令人赏心悦目。这首诗的宝贵不只在为我们展现了极为优美的如画山水，更宝贵的是为后人记录了当时在秦地数量很多的麝和鹦鹉的事实。麝因有珍贵的麝香，鹦鹉因美丽而能学人言，长期遭致滥捕滥杀，在这一地区相继灭绝了。高远得接*仙境的寺庙尚且如此，战乱对社会的破坏就更难以言表了。
清晨入古寺，初日照高林。
竹径通幽处，禅房花木深。
山光悦鸟性，潭影空人心。
万籁此都寂，但余钟磬音。
曲径通幽处，禅房花木深。
万籁此俱寂，惟余钟磬音。
万籁此俱寂，但余钟磬音。
翻译
清晨我进入这古老寺院，初升的太阳照在山林上。
竹林中的小路通向幽深处，禅房掩映在繁茂的花木丛中。
山光明媚使飞鸟更加欢悦，潭水清澈也令人爽神净心。
此时此刻万物都沉默静寂，只留下了敲钟击磬的声音。
注释
清晨：早晨。
入：进入。
古寺：指破山寺。
初日：早上的太阳。
照：照耀。
高林：高树之林。
竹径：一作“曲径”，又作“一径”。
通：一作“遇”。
幽：幽静。
禅房：僧人居住修行的地方。
悦：此处为使动用法，使……高兴。
潭影：清澈潭水中的倒影。
空：此处为使动用法，使……空。此句意思是，潭水空明清澈，临潭照影，令人俗念全消。
万籁：各种声音。籁，从孔穴里发出的声音，泛指声音。
此：在此，即在后禅院。
都：一作“俱”。
但余：只留下。一作“惟余”，又作“唯闻”。
钟磬：佛寺中召集众僧的打击乐器。磬，古代用玉或金属制成的曲尺形的打击乐器。
鉴赏
《题破山寺后禅院》是一首题壁诗。破山寺，即兴福寺，在今江苏常熟市西北虞山上。唐代咏寺诗为数不少，且有很多佳作 。常建的《题破山寺后禅院》，构思独具特色 ，它紧紧围绕破山寺后禅房来写，描绘出了这特定境界中所独有的静趣。
首联"清晨入古寺，初日照高林 "，落笔勾勒出清晨时分后禅房四周的环境。早晨，初升的红日将金色的阳光洒向寺院，洒向虞山之中的林木，使寺院变得更加绚丽明亮，高耸入空的山林也变得更加翠绿葱茏，令人心旷神怡。这里，一个"入"字，写出了古寺美景之幽远，一个"照"字又将旭日东升时的勃勃生机给刻写得出神入化，透露出诗人欣喜昂扬的情绪。首联是写后禅院的远景，为下文的*景刻画打下了基础。
颔联"曲径通幽处，禅房花木深"，点出题中"后禅院"三字，描写出通向后禅院弯曲幽深的小路和后禅院景色的幽静迷人。僧房深藏在花木丛中，香气馥郁，宋欧阳修曾感慨地称赞道："我常喜诵常建诗云：‘竹径通幽处 ，禅房花木深’。故仿其语作一联，久不可得 ，乃知造意者唯难工也。"这一联的美，不仅体现在写景的准确传神上，而且表现在其思想内涵的深邃上。佛教提倡眼、耳、鼻、舌、身、意六根清净，无欲无求，苦修苦行，而后禅院却花木繁茂，清香扑鼻，由此含蓄曲折地表现僧侣们内心对美的热烈向往和执着追求。“曲径通幽”之美学在中国古典园林上有广泛运用。
颈联和尾联在意念上紧承颔联，颔联写诗人的发现之美，追寻之乐，这两联则通过有声有色、有动有静、有情有态的景物描写来渲染佛门禅理涤荡人心、怡神悦志的作用，在给读者带来美的享受的同时又把读者带进幽美绝世的佛门世界。诗人举目四望，只见艳阳高照，天地生辉，翠竹幽林沐浴在阳光灿烂之中熠熠生辉，眩人眼目；活泼小鸟欢飞在茂林修竹之间自由自在，惹人羡慕。禅房前面是一池清澈见底的水潭，蓝天白云、茂林修竹倒映其间，给人以洁净空明、心旷神怡之感。“空人心”应对上句“悦鸟性”，点示如此空灵纯洁的世界的确可以涤除尘念，净化心灵；“悦鸟性”又暗示人只有象鸟一样，远离凡尘，回归自然，崇佛信道，才能保持本真，逍遥适世。颈联写山光物态，写小鸟欢飞，写潭影空明，无一不在形象地暗示禅味佛理感化人心，净化灵魂的奇妙作用。
尾联两句以声衬静，营造一个万籁俱寂的境界，这与王维的"蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。"有异曲同工之妙。钟磬之音，远远超出了“晨钟暮鼓”的报时功能，而被赋予一些寓意深微的象征意义，这是来自佛门圣地的世外之音，这是引领人们进入纯净怡悦世界的奇妙佛音，这是回荡在人们心灵深处的天籁之音，悠扬而宏亮，深邃而超脱。显然，诗人欣赏这禅院与世隔绝的居处，领略这空门忘情尘俗的意境，寄托了自己遁世无门的情怀，礼赞了佛门超拔脱俗的神秘境界。
赏析二
首联 清晨入古寺，初日照高林。诗人在这天的清晨走进古寺，初升的太阳光照耀着松林。此联中表明了诗人此作的时间和地点。佛家经常把僧徒聚集的处所当做是丛林，所以这里所说的高林颇有称颂禅院的意思。在光照松林的景象中显露着礼赞佛宇之情。
颔联 竹径通幽处，禅房花木深。此联的“幽”“深”二字尤为重要。竹林掩映下的小路通向了幽深之处，禅房前后花木缤纷。幽静的竹林，小径，繁茂的花草树木共同构成了优雅的意境。幽静的竹林里，一条小路通向深处，禅房前后花木茂盛。此联主要描写静景。“幽”字着重突出了此景的寂静，而这种静不是一般的静，是一种具有诗意的静，因为此联中还有一个“深”字，这两个字互相映衬。繁茂的花木和幽静的竹林互相映衬，再加上一条通往深处的僻静的小路。可以想象这是一幅多么美丽的画面，多么诗意的境界呀！
颈联 山光悦鸟性，潭影空人心 “悦”“空”二字给大自然赋予了某种特性，明媚的山间阳光使飞鸟更加欢悦，清澈的潭水让人神清气爽。悦、空二字在这里是使动用法，意为使·······欢悦，使·······空。这里的山光就是日光，自然中的日光照耀在山林里，小鸟到处乱飞，潭水本来就是清澈的。这些本来就没有什么奇怪的。但是作者却敏锐的.捕捉到了小小的细节，给山光和潭水赋予了某种特性，使它们能够让飞鸟欢悦，能够荡涤人们心目中的污垢，使人们心旷神怡，神清气爽。这就使得这整幅画面变得更加生动，形象，美丽。动静结合的境界让人啧啧称奇。
尾联 万籁此俱寂，但余钟磬音。颈联中明明写了小鸟到处飞的动景，然而到了尾联却说此时此刻万物俱沉默寂静，这到底是为什么呢？作者到底想写什么呢？最后半句话，但余钟磬音。钟磬，指的是佛教召集众僧的时候所敲打的一种乐器。尾联中，作者听到了钟磬的声音，于是他闭上了眼睛，默默的感受着仿佛周围都是寂静的，唯有那象征空门的钟磬之声能够像潭水一样使作者的心灵的污垢得到荡涤，使之更加清净。原来作者是想借着此情此景寄托其遁世无门的情怀。
意境
清晨，太阳出来了，在高大林木的遮蔽下，古寺依然沉睡在幽暗中。重重花木掩映这弯弯的小路，来到禅房，更觉幽静。山光使野鸟怡然自得，潭影使人心中的俗念消除净尽。悠长的钟磬声，在万籁俱寂之中带来深远的禅意，使人的心灵愈加沉静。
“清晨入古寺，初日照高林。”首句 “清晨”二字点明出游的时间和地点。诗人一大早就“入古寺”，可见他对这块佛教圣地的向往之切。下句紧扣“清晨”描绘出这座寺院的全景：初升的太阳，正照着寺院中高耸的树林。“古寺”“高林”突出了山寺的幽雅。
“曲径通幽处，禅房花木深。”这一联诗人抓住寺中独特的景物，形象地描绘了山寺幽深、清寂的景色。“曲径”，竹林丛中的小路。“幽处”幽静的地方。“禅房”僧侣们的住所。“花木深”，指禅房深藏在花木丛中。
“山光悦鸟性，潭影空人心。”这一联紧承上联，进一步渲染了僧房幽深、清寂。“山光”山中的景色。“悦”，用作动词，使……欢悦。“空人心”，使人心中的杂念消除。“空”，消除。形容词用作动词，“使……空”。上句表面上是写山光使飞鸟也怡然自乐，实际上，鸟的怡然自乐是诗人心情愉悦的反映。下句写人心对潭影而空，既表达了诗人宁静的内心感受，也隐约流露了对现实的愤慨和反感。这两句诗以动显静，因景生情，含蓄隽永。
以上六句，诗人抓住山寺中独特的景物，运用了以静显动，以动显静的表现手法，塑造了一个幽深静寂、安详和*、自然高远的境界。
“万籁此俱寂，但余钟磬音。”尾联是上一联的补充，进一步以钟磬音响轻轻回荡，以动显静，映衬山寺万籁俱寂的宁静气氛。“万籁”，指自然界万物发出的各种声响。“都”，都，全部。“寂”，寂静，没有声音。成语“万籁都寂”出于此句。“磬”，是石或玉制的打击乐器。和尚在念经或进行其它宗教活动时，都用敲钟或击磬表示开始和结束。
赏析
这首诗题咏的是佛寺禅院，抒发的是作者忘却世俗、寄情山水的隐逸胸怀。
“清晨入古寺，初日照高林”，诗人在清晨登上破山，进入兴福寺，此时，旭日冉冉升起，阳光洒落在山林间。诗人没有说“深林”，而是说“高林”这个充满禅意的词语，暗颂禅院，烘托了充满禅意的玄妙而又深沉的意境。
“竹径通幽处，禅房花木深”，诗人穿过寺中竹林间的小路，走到幽深的后院，看到讲经诵佛的禅房就在花木深处。“竹径”、“禅房”都是高洁的事物，“幽”、“深”都烘托了幽静的气氛。这是一个多么高洁幽美的环境啊，这不禁令诗人心情舒畅，陶醉其中。
“山光悦鸟性，潭影空人心”，诗人抬头仰望寺后的青山在阳光照射下，越发生机勃勃，鸟儿在天空中自由自在地飞翔歌唱。走到水潭边，只见潭水清澈，倒映着周围景物和自己的身影，看着水中空明的倒影，心中的一切凡尘杂念顿时消失殆尽。“悦”和“空”都是诗人内心情感的直接表达。
“万籁此俱寂，但馀钟磬音”，诗人此刻静静地站在潭边，周围的所有声音仿佛都消失了，只有古寺中的钟声，发出悠扬而洪亮的佛音，引导人们进入空灵纯净的境界。诗人欣赏幽美的景色，感悟忘却尘世的意境，都表现了遁世绝俗的情趣。
这是一首五言律诗，但笔调有似古体，语言朴素，格律变通。它首联用流水对，而次联不对仗，是出于构思造意的需要。这首诗从唐代起就备受赞赏，主要由于它构思造意的优美，很有兴味。诗以题咏禅院而抒发隐逸情趣，从晨游山寺起而以赞美超脱作结，朴实地写景抒情，而意在言外。这种委婉含蓄的构思，恰如唐代殷璠评常建诗歌艺术特点所说：“建诗似初发通庄，却寻野径，百里之外，方归大道。所以其旨远，其兴僻，佳句辄来，唯论意表。”（《河岳英灵集》）精辟地指出常建诗的特点在于构思巧妙，善于引导读者在*易中入其胜境，然后体会诗的旨趣，而不以描摹和辞藻惊人。因此，诗中佳句，往往好像突然出现在读者面前，令人惊叹。而其佳句，也如诗的构思一样，工于造意，妙在言外。宋代欧阳修十分喜爱“竹径”两句，说“欲效其语作一联，久不可得，乃知造意者为难工也”。后来他在青州一处山斋宿息，亲身体验到“竹径”两句所写的意境情趣，更想写出那样的诗句，却仍然“莫获一言”（见《题青州山斋》）。欧阳修的体会，生动说明了“竹径”两句的好处，不在描摹景物精美，令人如临其境，而在于能够唤起身经其境者的亲切回味，故云难在造意。同样，被殷璠誉为“警策”的“山光”两句，不仅造语警拔，寓意更为深长，旨在发人深思。正由于诗人着力于构思和造意，因此造语不求形似，而多含比兴，重在达意，引人入胜，耐人寻味。
盛唐山水诗大多歌咏隐逸情趣，都有一种优闲适意的情调，但各有独特风格和成就。常建这首诗是在优游中写会悟，具有盛唐山水诗的共通情调，但风格闲雅清警，艺术上与王维的高妙、孟浩然的*淡都不类同，确属独具一格。
破山在今江苏常熟，寺指兴福寺，是南齐时郴州刺史倪德光施舍宅园改建的，到唐代已属古寺。诗中抒写清晨游寺后禅院的观感，笔调古朴，描写省净，兴象深微，意境浑融，艺术上相当完整，是盛唐山水诗中独具一格的名篇。
鉴赏二
清晨，太阳出来了，在高大树木的遮蔽下，古寺依然沉睡在幽暗中。重重花木掩映着弯弯小路，来到禅房，更是觉得幽静。悠长的钟磬声，在万籁俱寂之中带来深远的禅意，使人的心灵愈加沉静。
晨游山寺，看到幽静的竹林、清澈的水潭，青山焕发、鸟儿欢唱，袅袅的钟磬声时隐时现。如此清幽的环境使诗人顿去杂念，心中豁然开朗。全诗虽咏禅房寺院，实抒寄情山水及隐逸之情。
语言古朴，意象深微；构思工于造意，妙在言外，引人在*易中进入胜境。
首联起居**“清晨入古寺”简直如同*白说话，毫无诗意。但却简单地交待了时间地点。缓之又缓，*之又*，不是孤峰突起，也不是一泻千里，仿佛轻松愉悦地步入山**上。继而“初日照高林”亦是不加粉饰的句子，却在眼前铺开了幅“山林晨景图”。树密，但不是密不透风；林高，但不是高不可及。密密匝匝的树林伴着初升的旭日，“初日”亮而微红，红又间黄，从树缝、树头间漏下道道光柱，袅娜着林间微微的雾气，氤氲着别样的轻柔。
“曲径通幽处，禅房花木深” 此言一出足令人瞠目结舌、啧啧称赞。步出高林是一丛翠竹，翠杆碧叶下是仄仄的小径，竹影微摇，小径隐现，前路深幽，不可轻现。隐隐有一角挑檐露在花木深处，幽僻之所，非高僧不可得也！花木、禅房、曲径、竹林仿佛已融为一体，浑然天成。既点题，又显意，无怪乎令人叹赏至今。
颈联两句对仗工整，比兴巧妙。一个“悦”字，高雅了“鸟性”，写活了“山光”。鸟竟犹人，可识、可赏、可悦这山光。一个“空”字，沉寂了“潭影”，澹定了“人心”。潭影幽暗而似空无一物，人心无所求无所欲，空空中而异常的满足。
尾联巧妙的把全诗化为一曲淡雅的乐章。起先有丝弦竹肉，金革匏陶，到此一节，万籁俱寂，只在那钟磬上一击，余音袅袅，不绝如缕。如缕的金玉声萦绕在禅院上空，与那日光相融，与那紫烟相缭，仿佛梵音入耳，涤荡尽胸间尘垢，悠远悠长，回味无穷。
题破山寺后禅院原文：
清晨入古寺，初日照高林。
曲径通幽处，禅房花木深。
山光悦鸟性，潭影空人心。
万籁此都寂，但余钟磬音。
译文
早晨,我漫步到这座古老的寺院，初升的太阳照耀着丛林。竹林中弯弯曲曲的小路，通向幽静的地方，僧人们的房舍掩映在花草树林中。山光的明净使鸟儿高兴，潭水空明清澈，临潭照影，令人俗念全消。大自然的一切声音此时都静寂，只有钟磬的声音在空中回荡。
注释
1、[清晨]：早晨2、[入]：进入。3、[古寺]：本处指破山寺，在今江苏省常熟市虞山北岭下。南朝齐始兴五年邑人郴州刺史倪德光舍宅建，唐咸通九年，赐额“破山兴福寺”。4、[初日]：早上的太阳。5、[照]：照耀。6、[高林]：高树之林。7、[曲]：弯折、曲折。亦作“竹径”。8、[幽]：幽静。9、[禅房]：僧人居住修行的地方。10、[悦]：形作动，此处为使动用法，使……高兴 。11、[潭影]：清澈潭水中的倒影。12、[空]：形作动，此处为使动用法，使……空。13、[潭影空人心]：本句意思是潭水空明清澈，临潭照影，令人俗念全消。指人的尘世之心。破山寺里有空心亭。14、[万籁]（lài）：各种声音。籁，从孔穴里发出的声音，泛指声音。15、[此]：在此。即在后禅院。16、[都]：都，俱。17、[但余]：只留下。一作“唯闻”。18、[磬](qìng )：古代用玉或金属制成的曲尺形的打击乐器。19、[钟磬]：佛寺中召集众僧的打击乐器。20.曲径通幽处，禅房花木深：与陆游的，山重水复疑无路，柳暗花明又一村。异曲同工之妙。21.山光悦鸟性，潭影空人心：这两句话形容后禅院环境幽静，山光使野鸟怡然自得，潭影使人心中的俗念消除净尽。人心，指人的尘世之心。破山寺里有空心亭。22、诗的三、四句的特点：双关手法。一层意思表达了佛门清静，佛法高远。二层意思影射佛门弟子早课完后，精神层次产生臆想，领悟到房中术的境界。
题破山寺后禅院鉴赏一
《题破山寺后禅院》是一首题壁诗。破山寺，即兴福寺，在今江苏常熟市西北虞山上。唐代咏寺诗为数不少，且有很多佳作 。常建的《题破山寺后禅院》，构思独具特色 ，它紧紧围绕破山寺后禅房来写，描绘出了这特定境界中所独有的静趣。
首联"清晨入古寺，初日照高林 "，落笔勾勒出清晨时分后禅房四周的环境。早晨，初升的红日将金色的阳光洒向寺院，洒向虞山之中的林木，使寺院变得更加绚丽明亮，高耸入空的山林也变得更加翠绿葱茏，令人心旷神怡。这里，一个"入"字，写出了古寺美景之幽远，一个"照"字又将旭日东升时的勃勃生机给刻写得出神入化，透露出诗人欣喜昂扬的情绪。首联是写后禅院的远景，为下文的*景刻画打下了基础。
颔联"曲径通幽处，禅房花木深"，点出题中"后禅院"三字，描写出通向后禅院弯曲幽深的小路和后禅院景色的幽静迷人。僧房深藏在花木丛中，香气馥郁，宋欧阳修曾感慨地称赞道："我常喜诵常建诗云：‘竹径通幽处 ，禅房花木深’。故仿其语作一联，久不可得 ，乃知造意者唯难工也。"这一联的美，不仅体现在写景的准确传神上，而且表现在其思想内涵的深邃上。佛教提倡眼、耳、鼻、舌、身、意六根清净，无欲无求，苦修苦行，而后禅院却花木繁茂，清香扑鼻，由此含蓄曲折地表现僧侣们内心对美的热烈向往和执着追求。“曲径通幽”之美学在中国古典园林上有广泛运用。
颈联和尾联在意念上紧承颔联，颔联写诗人的发现之美，追寻之乐，这两联则通过有声有色、有动有静、有情有态的景物描写来渲染佛门禅理涤荡人心、怡神悦志的作用，在给读者带来美的享受的同时又把读者带进幽美绝世的佛门世界。诗人举目四望，只见艳阳高照，天地生辉，翠竹幽林沐浴在阳光灿烂之中熠熠生辉，眩人眼目；活泼小鸟欢飞在茂林修竹之间自由自在，惹人羡慕。禅房前面是一池清澈见底的水潭，蓝天白云、茂林修竹倒映其间，给人以洁净空明、心旷神怡之感。“空人心”应对上句“悦鸟性”，点示如此空灵纯洁的世界的确可以涤除尘念，净化心灵；“悦鸟性”又暗示人只有象鸟一样，远离凡尘，回归自然，崇佛信道，才能保持本真，逍遥适世。颈联写山光物态，写小鸟欢飞，写潭影空明，无一不在形象地暗示禅味佛理感化人心，净化灵魂的奇妙作用。
尾联两句以声衬静，营造一个万籁俱寂的境界，这与王维的"蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。"有异曲同工之妙。钟磬之音，远远超出了“晨钟暮鼓”的报时功能，而被赋予一些寓意深微的象征意义，这是来自佛门圣地的世外之音，这是引领人们进入纯净怡悦世界的奇妙佛音，这是回荡在人们心灵深处的天籁之音，悠扬而宏亮，深邃而超脱。显然，诗人欣赏这禅院与世隔绝的居处，领略这空门忘情尘俗的意境，寄托了自己遁世无门的情怀，礼赞了佛门超拔脱俗的神秘境界。
题破山寺后禅院鉴赏二
清晨，太阳出来了，在高大树木的遮蔽下，古寺依然沉睡在幽暗中。重重花木掩映着弯弯小路，来到禅房，更是觉得幽静。悠长的钟磬声，在万籁俱寂之中带来深远的禅意，使人的心灵愈加沉静。
晨游山寺，看到幽静的竹林、清澈的水潭，青山焕发、鸟儿欢唱，袅袅的钟磬声时隐时现。如此清幽的环境使诗人顿去杂念，心中豁然开朗。全诗虽咏禅房寺院，实抒寄情山水及隐逸之情。
语言古朴，意象深微；构思工于造意，妙在言外，引人在*易中进入胜境。
首联起居**“清晨入古寺”简直如同*白说话，毫无诗意。但却简单地交待了时间地点。缓之又缓，*之又*，不是孤峰突起，也不是一泻千里，仿佛轻松愉悦地步入山**上。继而“初日照高林”亦是不加粉饰的句子，却在眼前铺开了幅“山林晨景图”。树密，但不是密不透风；林高，但不是高不可及。密密匝匝的树林伴着初升的旭日，“初日”亮而微红，红又间黄，从树缝、树头间漏下道道光柱，袅娜着林间微微的雾气，氤氲着别样的轻柔。
“曲径通幽处，禅房花木深” 此言一出足令人瞠目结舌、啧啧称赞。步出高林是一丛翠竹，翠杆碧叶下是仄仄的小径，竹影微摇，小径隐现，前路深幽，不可轻现。隐隐有一角挑檐露在花木深处，幽僻之所，非高僧不可得也！花木、禅房、曲径、竹林仿佛已融为一体，浑然天成。既点题，又显意，无怪乎令人叹赏至今。
颈联两句对仗工整，比兴巧妙。一个“悦”字，高雅了“鸟性”，写活了“山光”。鸟竟犹人，可识、可赏、可悦这山光。一个“空”字，沉寂了“潭影”，澹定了“人心”。潭影幽暗而似空无一物，人心无所求无所欲，空空中而异常的满足。
尾联巧妙的把全诗化为一曲淡雅的乐章。起先有丝弦竹肉，金革匏陶，到此一节，万籁俱寂，只在那钟磬上一击，余音袅袅，不绝如缕。如缕的金玉声萦绕在禅院上空，与那日光相融，与那紫烟相缭，仿佛梵音入耳，涤荡尽胸间尘垢，悠远悠长，回味无穷。
题破山寺后禅院赏析三
首联 清晨入古寺，初日照高林。诗人在这天的清晨走进古寺，初升的太阳光照耀着松林。此联中表明了诗人此作的时间和地点。佛家经常把僧徒聚集的处所当做是丛林，所以这里所说的高林颇有称颂禅院的意思。在光照松林的景象中显露着礼赞佛宇之情。
颔联 竹径通幽处，禅房花木深。此联的“幽”“深”二字尤为重要。竹林掩映下的小路通向了幽深之处，禅房前后花木缤纷。幽静的竹林，小径，繁茂的花草树木共同构成了优雅的意境。幽静的竹林里，一条小路通向深处，禅房前后花木茂盛。此联主要描写静景。“幽”字着重突出了此景的寂静，而这种静不是一般的静，是一种具有诗意的静，因为此联中还有一个“深”字，这两个字互相映衬。繁茂的花木和幽静的竹林互相映衬，再加上一条通往深处的僻静的小路。可以想象这是一幅多么美丽的画面，多么诗意的境界呀！
颈联 山光悦鸟性，潭影空人心 “悦”“空”二字给大自然赋予了某种特性，明媚的山间阳光使飞鸟更加欢悦，清澈的潭水让人神清气爽。悦、空二字在这里是使动用法，意为使·······欢悦，使·······空。这里的山光就是日光，自然中的日光照耀在山林里，小鸟到处乱飞，潭水本来就是清澈的。这些本来就没有什么奇怪的。但是作者却敏锐的捕捉到了小小的细节，给山光和潭水赋予了某种特性，使它们能够让飞鸟欢悦，能够荡涤人们心目中的污垢，使人们心旷神怡，神清气爽。这就使得这整幅画面变得更加生动，形象，美丽。动静结合的境界让人啧啧称奇。
尾联 万籁此俱寂，但余钟磬音。颈联中明明写了小鸟到处飞的动景，然而到了尾联却说此时此刻万物俱沉默寂静，这到底是为什么呢？作者到底想写什么呢？最后半句话，但余钟磬音。钟磬，指的是佛教召集众僧的时候所敲打的一种乐器。尾联中，作者听到了钟磬的声音，于是他闭上了眼睛，默默的感受着仿佛周围都是寂静的，唯有那象征空门的钟磬之声能够像潭水一样使作者的心灵的污垢得到荡涤，使之更加清净。原来作者是想借着此情此景寄托其遁世无门的情怀。
浣溪沙·山寺微茫背夕曛
山寺微茫背夕曛，鸟飞不到半山昏。上方孤磬定行云。
试上高峰窥皓月，偶开天眼觑红尘。可怜身是眼中人。
翻译
山寺背对着夕阳的光晕，在余晖下显得影廓模糊。飞鸟也显得影子迷离，刚飞到半山腰，山脉便隐藏在昏暗的影子之中了。这时，寺院中的磬声悠扬地响起，仿佛把山间的云彩都定格住了。
登上山顶，想更*地眺望月亮，如果此时开了天眼，便可以借此透视凡界红尘。这些都是奢想啊，我只是人世间的一个凡夫俗子罢了。
注释
浣溪沙：词牌名，双调四十二字，上阕三句三*韵，下阕三句两*韵。
微茫：隐约，模糊。
夕曛：日落时的余晖。
上方：寺庙。
磬：佛寺中钵形的打击乐器，用铜制成。
定行云：即《列子·汤问》“响遏行云”之意。
天眼：佛教所说五眼之一。能透视众生诸物，无论上下、远*、前后、内外、大小及未来，皆能观照。又古诗词中常以天眼指月亮。
创作背景
此词为1905年夏归海宁时登硖山所作。此词中之意蕴，虽然也有幽微深婉的极可赏爱之处，然而其意境却是词人作品中之所*见，并且性质亦属于有关人生之情思与哲理。
赏析
上阕“山寺微茫背夕曛”，如认为确有此山、确有此寺，而欲指某山、某寺以实之，则误矣。此词前片三句，但标举一崇高幽美而渺茫之境界耳。*代西洋文艺有所谓象征主义者，静安先生之作殆*之焉。我国旧诗旧词中，拟喻之作虽多，而象征之作则极少。所谓拟喻者，大别之约有三类：其一日以物拟人，如吴文英《浣溪沙》词“落絮无声春堕泪，行云有影月含羞”，杜牧《赠别》诗“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”，是以物拟人者也：其二日以物拟物，如东坡《永遇乐》词“明月如霜，好风如水”，端己《菩萨蛮》词“琵琶金翠羽，弦上黄莺语”，是以物拟物者也；其三日以人托物，屈子《离骚》“何昔日之芳草兮，今直为此萧艾也”，骆宾王《在狱咏蝉》诗“露重飞难进，风多响易沉”，是以人托物者也。要之，此三种皆于虚拟之中仍不免写实之意也。至若其以假造之景象，表抽象之观念，以显示人生、宗教，或道德、哲学，某种深邃之义理者，则*于西洋之象征主义矣。此于古人之作中，颇难觅得例证。《珠玉词》之《浣溪沙》“满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人”，《六一词》之《玉楼春》“直须看尽洛城花，始共东风容易别”，殆*之矣。以其颇有人生哲理存乎其间也。然而此在晏、欧诸公，殆不过偶尔自然之流露，而非有心用意之作也。正如静安先生《人间词话》所云：“遽以此意解释诸词，恐为晏、欧诸公所不许也。”而静安先生之词，则思深意苦，故其所作多为有心用意之作。樊志厚《人间词甲稿序》云：“若夫观物之微、托兴之深，则又君诗词之特色。”此序人言是静安先生自作而托名樊志厚者，即使不然，而其序言亦必深为静安先生所印可者也。“山寺微茫”一起四字，便引人抬眼望向半天高处，显示一极崇高渺茫之境，复益之以“背夕曛”，乃更增加无限要渺幽微之感。黄仲则《都门秋思》有句云“夕阳劝客登楼去”，于四野苍茫之中，而举目遥见高峰层楼之上独留此一片夕阳，发出无限之诱惑，令人兴攀跻之念，故日“劝客登楼去”，此一“劝”字固极妙也。静安词之“夕曛”，较仲则所云“夕阳”者其时间当更为晏晚，而其光色亦当更为黯淡，然其为诱惑，则或更有过之。常人贵远而贱*，每于其所愈不能知、愈不可得者，则其渴慕之心亦愈切。故静安先生不日“对”夕曛，而日“背夕曛”，乃益更增人之遐思幽想也。人于此尘杂烦乱之生活中，恍惚焉一瞥哲理之灵光，而此灵光又复渺远幽微如不可即，则其对人之诱惑为何如，静安先生盖尝深受西洋叔本华悲观哲学之影响，以为“生活之本质何，欲而已矣。欲之为性无厌。一欲既终，欲随之，故究竟之慰藉终不可得也。故人生者如钟表之摆，实往复于苦痛与倦厌之间者也。”锄静安先生既觉人生之苦痛如斯，是其研究哲学，盖欲于其中觅一解脱之道者也。然而静安先生在《静庵文集续编·自序二》中又云：“余疲于哲学有日矣。哲学上之说，大都可爱者不可信，可信者不可爱。知其可信而不能爱，觉其可爱而不能信，此*二三年中最大之烦闷。”然则是此哲理之灵光虽惚若可以瞥见，而终不可以求得者也。故日：“鸟飞不到半山昏。”人力薄弱，竟可奈何，然而人对彼一境界之向往，彼一境界对人之吸引，仍在在足以动摇人心。有磬声焉，其音孤寂，而揭响遏云，入乎耳，动乎心，虽欲不向往，而其吸引之力有不可拒者焉，故曰“上方孤磐定行云”也。
于是而思试一攀跻之焉，因而下阕乃有“试上高峰窥皓月”之言。曰“试上”，则未曾真筒到达也可知；曰“窥”，则未曾真筒察见也可想。然则此一“试上”之间，有多少努力，多少苦痛。此又静安先生在《红楼梦评论》一文所云：“有能除去此二者（按指苦痛与倦厌），吾人谓之日快乐。然当其求快乐也，吾人于固有之苦痛外，又不得不加以努力，而努力亦苦痛之一也。且快乐之后，其感苦痛也弥深。故苦痛而无回复之快乐者有之矣，未有快乐而不先之或继之以苦痛者也。”（按：此实叔本华之说）是其“试上高峰”原思求解脱、求快乐，而其“试上”之努力固已为一种痛苦矣。且其痛苦尚不止此。盖吾辈凡人，固无时刻不为此尘网所牢笼，深溺于生活之大欲中，而不克自拔，亦正如静安先生在《红楼梦评论》中所云：“于解脱之途中，彼之生活之欲，犹时时起而与之相抗。”夫如是，固终不免于“偶开天眼觑红尘”也。已知其“偶开”必由此不能自己、不克自主之一念耳。陈鸿《长恨歌传》云：“由此一念，又不得居此，复堕下界，且结后缘。”而人生竞不能制此一念之动，则前所云“试上高峰”者，乃弥增人之艰辛痛苦之感矣。窃以为前一句之“窥”，有欲求见而未全得见之憾；后一句之“觑”，有欲求无见而不能不见之悲。而结之日“可怜身是眼中人”，彼“眼中人”者何，固此尘世大欲中扰扰攘攘、忧患劳苦之众生也。夫彼众生虽忧患劳苦，而彼辈春梦方酣，固不暇自哀。此譬若人死后之尸骸，其腐朽靡烂乃全不自知，而今乃有一尸骸焉，独具清醒未死之官能，自视其腐朽，自感其靡烂，则其悲哀痛苦，所以自哀而哀人者，其深切当如何耶，于是此“可怜身是眼中人”一句，乃真有令人不忍卒读者矣。
危楼高百尺，手可摘星辰。
不敢高声语，恐惊天上人。
译文
山上寺院好似有百丈之高，站在上边仿佛都能摘下星辰。
不敢高声说话，唯恐惊动了天上的仙人。
注释
宿：住，过夜。
危楼：高楼，这里指山顶的寺庙。危：高。百尺：虚指，不是实数，这里形容楼很高。
星辰：天上的星星统称。
语：说话。
恐：唯恐，害怕。惊：惊动。
赏析
这是一首纪游写景的短诗。诗的内容记录了李白夜游寺庙的有趣经历。全诗没有一个生僻字，从头到尾用“夸张”的手法，形象而又逼真地写出了山寺之奇高，星夜之奇妙。
“危楼高百尺，手可摘星辰。”这两句是写山寺之高。第一句正面描绘寺楼的峻峭挺拔、高耸入云。发端一个“危”字，倍显突兀醒目，与“高”字在同句中的巧妙组合，就确切、生动、形象地将山寺屹立山巅、雄视寰宇的非凡气势淋漓尽致地描摹了出来。次句以极其夸张的技法来烘托山寺之高耸云霄。字字将读者的审美视线引向星汉灿烂的夜空，非但没有“高处不胜寒”的感慨，反给人旷阔感，以星夜的美丽引起人们对高耸入云的“危楼”的向往。
“不敢高声语，恐惊天上人。”两句，“不敢”写出了作者夜临“危楼”时的心理状态，从诗人“不敢”与深“怕”的心理中，读者完全可以想象到“山寺”与“天上人”的相距之*，这样，山寺之高也就不言自明了。
诗人用夸张的艺术手法，描绘了山寺的高耸，给人以丰富的联想。山上的这座楼好像有一百尺高，诗人站在楼顶就可以用手摘下天上的星星。在这儿都不敢大声说话，唯恐惊动了天上的仙人。
此诗语言自然朴素，却形象逼真。全诗无一生僻字，却字字惊人，堪称“*字见奇”的绝世佳作。诗人借助大胆想象，渲染山寺之奇高，把山寺的高耸和夜晚的恐惧写的很逼真，从而将一座几乎不可想象的宏伟建筑展现在读者面前，给人身临其境的感觉。摘星辰、惊天人，这些仿佛是童稚的想法，被诗人信手拈来，用入诗中，让人顿感情趣盎然，有返璞归真之妙。
李白的诗风豪放雄健，想象极其丰富，语言自然婉转，音律富于变化而又和谐统一，具有浓郁的浪漫主义色彩。此诗寥寥数笔，就酣畅淋漓地表现出了人在高处的愉悦、豪放、可爱、率直。
创作背景
这首《夜宿山寺》，一般认为是李白的作品，在湖北省黄梅县所作，写的是黄梅县蔡山峰顶山的江心寺。但也有不同看法。《西南科技大学学报（哲学社会科学版）》20xx年3月所刊载的李德书的文章《李白〈上楼诗〉与〈题峰顶寺〉、〈夜宿山寺〉考辨》认为，李白在湖北黄梅县所写的诗是《题峰顶寺》，诗句是：
夜宿峰顶寺，举手扪星辰。
不敢高声语，恐惊天上人。
而20世纪80年代以来的小学语文教科书中李白诗歌《夜宿山寺》的内容，应为李白少年诗作《上楼诗》的内容，而《上楼诗》实为李白上绵州越王楼诗。李白中年在蕲州黄梅县所作《题峰顶寺》来源于宋代邵博《邵氏见闻录》、赵德麟《侯鲭录》、胡仔《苕溪渔隐丛话》等书。
李白
李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。据《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝（凉武昭王李暠）九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《明堂赋》《早发白帝城》等多首。
——江南原文及翻译赏析通用5篇
望江南·多少泪
多少泪，断脸复横颐。
心事莫将和泪说，凤笙休向泪时吹。
肠断更无疑。
古诗简介
《望江南·多少泪》是五代十国时期南唐后主李煜亡国入宋被囚后创作的一首词。此词正面写悲，通过描写词人思国流泪的情形，表达词人对故国的追恋，抒发亡国之痛。全词描摹细致，语言直朴，有直入人心的艺术感染力。
翻译/译文
我有多少的泪水，纵横交错地流在脸上。我的心事不用拿来边哭边诉说，那笙箫不要在我流泪时吹起呀，我现在无疑已是极度伤悲了。
注释
⑴望江南：词牌名。《全唐诗》作“忆江南”，题注：一名“梦江南”，一名“江南好”，一名“梦江口”，一名“望江梅”，一名“归塞北”，一名“谢秋娘”，一名“春去也”。《花草粹编》中注云：“一名‘梦游仙’、‘梦江南’、‘江南好’。”
⑵断脸：《全唐诗》中作“沾袖”。意思是泪水流在脸上擦断了。断：擦断。颐（yí）：下巴。全句是说，泪水流在脸上擦断了，但又横挂在下巴上，形容眼泪纵横交流的状态。
⑶心事：心中所思念或期望的事。唐刘皂《长门怨》诗之三：“旁人未必知心事，一面残妆空泪痕。”将：拿。和：《花草粹编》、吴讷本《尊前集》中均作“如”。说：《全唐诗》、《花草粹编》中均作“滴”。和泪说：一面流眼泪，一面述说。
⑷凤笙：相传秦穆公时，萧史善吹箫，穆公女弄玉爱慕他，穆公便将弄玉许配给他。后弄玉学吹箫，其声清脆悦耳，引动了凤，夫妇遂驾凤飞去。汉应劭《风俗通·声音·笙》：“《世本》：‘随作笙。’长四寸、十二簧、像凤之身，正月之音也。”后因称笙为“凤笙”。唐韩愈《淮氏子》诗：“或云欲学吹凤笙，所慕灵妃媲萧史。”休：不要。向：朝着，在。泪时：伤心落泪之时。吹：吹奏。
⑸肠断：形容极度悲伤痛苦。唐代白居易《长恨歌》有“行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声”之句。更：愈发。
⑹沾袖：（泪水）沾湿衣袖。
⑺月明：月光明朗。唐白居易《崔十八新池》诗：“见底月明夜，无波风定时。”
赏析/鉴赏
李煜另一首《望江南》（多少恨）用的是以反写正的艺术手法，以乐来反衬苦，笔意有曲婉之感。但这首《望江南》（多少泪）则不同，是直笔明写，正见正写，直抒胸臆，坦吐愁恨的艺术手法，因而有愈见沉痛之感。二词可同读，对作者的忧思愁恨则体会更深。
“多少泪”即“多少恨”之续写，“一晌贪欢”（李煜《浪淘沙令·帘外雨潺潺》）后，悲情更苦，离恨更深，作者再也无法自制，只能任凭“多少泪，断脸复横颐”了。眼泪纵横当不是抽泣哽咽，而是激情难收，也许有号啕之举，但是，泪可流，“心事”却不可说，一是满腔悔恨无法说，二是故国情怀不能说，自伤之情、囚居之苦，片言俱现，作者心中愁苦跃然纸上。不但“心事”不可说，连往日可以寄托情思的凤笙也不能吹起，这种痛苦和不自由是非常地残酷。古人悲思不可解，常有“欲将心思付瑶琴”（岳飞《小重山·昨夜寒蛩不住鸣》）之想，而这情此景，作者却连这一点奢望都不敢有。况且，凤笙向来为欢歌之用，于此时吹奏，对李煜来讲，只是徒增感慨、更添思忆而已，所以一句“休向”，使作者的幽居无奈中又多添了几分不堪回首的痛苦。于是乎，“肠断更无疑”但是惟一的结局了。这首词正是李煜入宋后“此中日夕只以眼泪洗面”的真实写照。
全词与“多少恨”同调，取笔不同但取意同。这首词直接写作者深沉痛苦，描摹细致，语言直朴，较“多少恨”有更直入人心的感染力。
江南旅情 （唐）祖咏
楚山不可极，归路但萧条。
海色晴看雨，江声夜听潮。
剑留南斗*，书寄北风遥。
为报空潭橘，无媒寄洛桥。
注释：
⑴楚山：楚地之山。
⑵南斗：星名，南斗六星，即斗宿。古人有“南斗在吴”的说法。
⑶潭橘：吴潭的橘子。
⑷洛桥：洛阳天津桥，此代指洛阳。
翻译：
楚地的山脉绵延不断没有尽头，返回故乡的路是如此崎岖萧条。看到东海日出，彩霞缤纷，就知道要下雨了；听到大江波涛澎湃的声音，就知道夜潮来临。我书剑飘零，羁留*于南斗之下，家乡遥远，家书难收，我家北风之下的大雁，吹到南方而不能北回。吴潭的美橘熟了，想寄一点回家，可惜无人把它带到洛阳。
赏析：
这首作品里江南景色是一种意象中的景色，全诗仿佛都出于大概统一这样的视角。像“楚山不可极”，就将背景的广阔简洁得说明了；“海色晴看雨，江声夜听潮”，其实也是一种大概的描绘。不过诗里也有细节刻画，诗人主要用细节刻画表现对家乡的思念，对乡邻的牵挂，旅行中见到的优美景色固然不俗，那心中对故乡的思念之情也表露得很殷切。比如用星象和季风来说明远离故乡羁绊在外的情况，为后一句的难以找到合适人选来寄送橘子做了一个铺垫，心中的乡愁之浓烈可见是真实的。
江南烟雨名扬天下，但是江南临海，海岸线很长，这固有的广阔风光却历来少有写者。诗人在这首诗中表现出来的就恰恰是江南山川广袤的景致。说祖咏是一位心思巧妙的诗人，确实如此。
从感情色彩上分析这首诗，诗人的表达还是很含蓄的。也许放在今天，如果做同样的事情会显得很做作，甚至有些婆婆妈妈，但是放在诗人当时的情况下，为了找不到捎东西回家乡的人而苦恼就是一种思乡情怀的自然流露。
对于诗中用到的来描绘景色的素材，大致上把江南既婉约又壮阔的秀丽山川写给了后人，也许里面有着些许豪气，但是豪气是藏在字句里的，不让读者有被气势所迫的感觉。在祖咏的《江南旅情》中，江南实在少了些脂粉气，多了些清爽。
望江南·超然台作
春未老，风细柳斜斜。试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。
寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。
翻译
春天还没有过去，微风细细，柳枝斜斜随之起舞。试着登上超然台远远眺望，护城河内半满的春水微微闪动，满城处处春花明艳，迷迷蒙蒙的细雨飘散在城中，千家万户皆看不真切。
寒食节过后，酒醒反而因思乡而叹息不已。不要在老朋友面前思念故乡了，姑且点上新火来烹煮一杯刚采的新茶，作诗醉酒都要趁年华尚在啊。
注释
超然台：筑在密州（今山东诸城）北城上，登台可眺望全城。
壕：护城河。
寒食：节令。旧时清明前一天（一说二天）为寒食节。
咨嗟：叹息、慨叹。
故国：这里指故乡、故园。
新火：唐宋*俗，清明前二天起，禁火三日。节后另取榆柳之火称“新火”。
新茶：指清明前采摘的“雨前茶”。
赏析
公元1074年（宋神宗熙宁七年）秋，苏轼由杭州移守密州（今山东诸城）。次年八月，他命人修葺城北旧台，并由其弟苏辙题名“超然”，取《老子》“虽有荣观，燕处超然”之义。公元1076年（熙宁九年）暮春，苏轼登超然台，眺望春色烟雨，触动乡思，写下了此作。这首豪迈与婉约相兼的词，通过春日景象和作者感情、神态的复杂变化，表达了词人豁达超脱的襟怀和“用之则行，舍之则藏”的人生态度。词的上片写登台时所见暮春时节的郊外景色。
这首词为双调，比原来的单调的《望江南》增加了一叠。上片写登台时所见景象，包括三个层次。
“春未老，风细柳斜斜。”这首词开头两句是说，登上超然台远眺，春色尚未褪尽，和风**，吹起柳丝千条细。首先以春柳在春风中的姿态——“风细柳斜斜”，点明当时的季节特征：春意暮而未老。“试上超然台上看，半壕春水一城花。”这一湾护城河水绕了半座城，满城内皆是春花灿烂。其次，三、四句直说，直说登临远眺，而“半壕春水一城花”，在句中设对，以春水、春花，将眼前图景铺排开来。“烟雨暗千家。”五句是说，迷迷蒙蒙的细雨飘散在城中。
三个层次显示有一个特写镜头导入，再是大场面的铺叙，最后，居高临下，说烟雨笼罩着千家万户。满城风光，尽收眼底。这是上片，写春景。
下片写情，乃触景生情，与上片所写之景，关系紧密。“寒食后，酒醒却咨嗟”，进一步将登临的时间点明。寒食，在清明前二日，相传为纪念介子推，从这一天起，禁火三天；寒食过后，重新点火，称为“新火”。此处点明“寒食后”，一是说，寒食过后，可以另起“新火”，二是说，寒食过后，正是清明节，应当返乡扫墓。但是，此时却欲归而归不得。以上两句，词情荡漾，曲折有致，寄寓了作者对故国、故人不绝如缕的思念之情。“休对故人思故国，且将新火试新茶”写作者为摆脱思乡之苦，借煮茶来作为对故国思念之情的自我排遣，既隐含着词人难以解脱的苦闷，又表达出词人解脱苦闷的自我心理调适。
“诗酒趁年华”，进一步申明：必须超然物外，忘却尘世间一切，而抓紧时机，借诗酒以自娱。“年华”，指好时光，与开头所说“春未老”相应合。全词所写，紧紧围绕着“超然”二字，至此，进入了“超然”的最高境界。这一境界，便是苏轼在密州时期心境与词境的具体体现。
这这首词从“春未老”说起，既是针对时令，谓春风、春柳、春水、春花尚未老去，仍然充满春意，生机勃勃，同时也是针对自己老大无成而发的，所谓春未老而人空老，可见内心是不自在的。从这个意义上看，苏东坡实际上并不真能超然，这种似是非是的境界，真是苏东坡精神世界的真实体现。
这首词上片写景，下片抒情，是典型的借景抒情。上片之景，有“以乐景衬哀情”的成分，寄寓作者对有家难回、有志难酬的无奈与怅惘。更重要的是，整首词表达思乡的感情，作者以茶聊以慰藉尤其突出。
创作背景
此词作于公元1076年（宋神宗熙宁九年）暮春。苏轼《超然台记》谓：“移守胶西，处之期年。园之北，因城以为台者旧矣。稍葺而新之，时相与登览，放意肆志焉。”公元1076年（熙宁九年）暮春，苏轼登超然台，眺望春色烟雨，触动乡思，写下了此词。
望江南
温庭筠
梳洗罢,独倚望江楼。
过尽千帆皆不是,斜晖脉脉水悠悠。
肠断白O洲。
【注释】：
1.梳洗：梳头洗脸、化妆等妇人的生活内容。
2.独：独自，单一。望江楼：楼名，因临江而得名。
3.千帆：上千只帆船；帆：船上使用风力的布蓬，又作船的代名词。
4.皆：副词，都。不是：不是(自家夫君归来之船)。
5.斜晖：日落前的日光；晖：阳光。脉脉：默默含情达意的样子，这里是拟人手法。
6.肠断：形容极度悲伤愁苦。白O；一种开白花的水草，蕨类植物。
7.洲：水边陆地。
【作者简介】：
温庭筠（约812―866）唐代诗人、词人。本名岐，字飞卿，太原祁（今山西祁县东南）人。富有天才，文思敏捷，每入试，押官韵，八叉手而成八韵，所以也有“温八叉”之称。然恃才不羁，又好讥刺权贵，多犯忌讳，取憎于时，故屡举进士不第，长被贬抑，终生不得志。官**子助教。精通音律。工诗，与李商隐齐名，时称“温李”。其诗辞藻华丽，?艳精致，内容多写闺情。其词艺术成就在晚唐诸词人之上，为“花间派”首要词人，对词的发展影响较大。在词史上，与韦庄齐名，并称“温韦”。存词七十余首。后人辑有《温飞卿集》及《金奁集》。
【朗读节奏划分】：
望江南
温庭筠
梳洗罢,独倚/望江楼。
过尽/千帆/皆不是,斜晖/脉脉/水悠悠。
肠断/白O洲。
【写作背景】：
《望江南》是一首清新、明快的词，这首词主要表现了一位因心爱的人远行而独处深闺的女子的生活状况和内心情感。
【翻译】：
梳洗化妆已罢，独自倚靠在望江楼上(眺望)。
过完了上千只船儿都不是(心上人船只)，只有日落前的余辉含情凝睇着悠悠江水，(让人日日)愁肠寸断于白蒴洲头。
【翻译二】：
梳洗完毕，独自一人登上望江楼，倚靠着楼柱凝望着滔滔江面。千帆过尽盼望的人都没有出现，太阳的余晖脉脉地洒在江面上，江水慢慢地流着，思念的柔肠萦绕在那片白频洲上。
【简析】：
词中痴情女子对爱人的思念，真挚感人。望江楼上悄然独立，只为能找寻心上人的归踪。夕阳西下，万舟驶过，仍没有爱人的身影。中人那悠悠流水，缓缓东流。心中的爱与恨，相思与失望交织一起，怎不令人黯然神伤！
【赏析一】：
这是一首言简意丰的闺怨词，短短27字含蓄不尽地描摹出思妇的千般柔情，倾倒古今无数读者。
开头“梳洗罢”三字是略含喜庆的序幕，含有一派深情。正如司马迁《报任安书》所说，“士为知己者用，女为悦己者容。”古时交通不便，信息难通，思妇的心上人虽无归期，但又有随时随地、突然回家的可能性，故此妇每日有此梳妆的功课，一丝不苟，理云鬓，施粉黛，成此柔媚风流之体态。俗语说“久别胜新婚”，思妇不仅时刻盼望着丈夫回来，而且要在丈夫来到时一展自己的照人光彩与青春魅力，唤醒其久违了的夫妻情爱，提高久别乍逢时的爱情质量!“独倚望江楼”是上句“梳洗罢”之后心理及行为的继续与深化，独倚望江楼，天际识归舟，其情殷殷，希望满怀；又是一个充满激情的一天，多么不同寻常而富有美感。此句“独”字也有特殊含义，思妇打扮得如此俏丽动人又怕人见，是她羞惭心理的写照。故思妇眺望、企盼情人之举动又有怕人识见的羞怯心绪，是思妇特殊身份的表征，有一种凄清的美感效果。
从“梳洗”到“望尽千帆”是一个漫长难耐的焦躁时光，然而却是迷离着玫瑰色梦幻的希望时期。接下来“皆不是”一语猝然将这梦幻扯破，重新将思妇抛向绝望的境地：看来今天又是白等了!一腔愁思又化成了悠悠江水，脉脉斜晖，这是最令人伤心的时刻，白日的梳洗、眺望不仅未能解愁，反而使愁思加重。
“斜晖脉脉水悠悠”一句还有一层含义，那就是倍添思妇“如之何勿思”的相思之苦。这无知的斜晖与悠悠江水每天此时相拥相恋，缠绵于暮色之中，不忍遽然分手，描画出一幅夕阳无限好的美丽图画，不正是人间夫妇男耕女织、夫唱妇随的某种象征吗。物犹如此，人何以堪，怎能不让思妇肠断呢?”
“肠断”是出自《世说新语>的故事，这里形容思妇极度的相思之苦。“白蒴洲”也非等闲之笔，因“O”为水草，O、水相依而生，O失水则死。妇人不能与心上人生活在一起，不正像那无水之蒴吗!触景生情，能不伤怀?
诗贵含蓄，温庭筠此词深谙妇人心理，寥寥数语，写尽思妇不尽情思，堪称千古绝唱。
【赏析二】：
“梳洗罢，独倚望江楼”，是写这位女主人公早上起来，匆匆梳洗后，独自倚在望江楼上眺望。从这了了的八个字中，应该可以读出几层意思：
①“梳洗”点明了时间是早上，对下文的傍晚（斜晖）来说也是个伏笔。唐圭璋先生在《唐宋词简释》中说这是午睡后的梳洗，时间短去了半天，则下文的“过尽千帆”极言等待之久便无着落，似不可取。
②“梳洗罢”，隐含着女主人公盼归的期望，如果不是有这份心情在，她可能就会象温庭筠在他的《菩萨蛮小山重叠金明灭》词中所说的“懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟”了。“女为悦己者容”，这容是为了心上人才有意义的，正因为她期望中丈夫会回来，希望他看到自己的美好容貌，所以她才会认真梳洗。
③一个“罢”字之后，紧接“独倚”，反映了女主人公急切的心情DD她黎明即起，刚一梳洗完毕就匆匆的赶去江楼了。
④从她一早就急急去江楼眺望展开一点，就应该还会想到，她的思念应该不会是早上起床后才突然产生的，她昨天夜里可能是长夜不眠，一夜相思，受尽煎熬；抑或昨夜她梦见吉兆，所以她才急不可耐地早早赶去望江楼。
⑤再进一步，由今天而昨天，由昨天而前天，她是不是日日如此都来这江楼上盼归呢？
⑥一个“独”字，不仅说出了她的孤独，隐含着她与心上人的分离，而且也与下面象征分别的“白苹洲”（详解见下）遥相呼应。
“过尽千帆皆不是”，写出了她希望与失望交替的过程。远处每有一船现影，她便引颈长望，心儿随着船的渐行渐*而渐渐紧张，希望也渐渐高涨，可是船到楼头无情地继续前行，当她意识到这并不是她等待的船儿时，她的失望情何以堪！
可是这时的她还没有完全失望，幻想促使她把目光再次投向远方……
蝶恋花·梦入江南烟水路
梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇。睡里消魂无说处，觉来惆怅消魂误。
欲尽此情书尺素，浮雁沉鱼，终了无凭据。却倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝柱。
古诗简介
《蝶恋花·梦入江南烟水路》是宋代词人晏几道的作品。这是一首闺怨词，抒写对心上人的相思之情和离愁别绪。全词语言朴实，清新温婉，意境含蓄优美，情景交融，通篇不见一个“愁”字，却能在字里行间感受到主人公的愁怨，将主人公的一片痴情表达得酣畅淋漓。在手法上，此词运用白描写情态动作，生动传神，真挚感人，体现了小晏词淡而有味，浅而有致的独特风格。
翻译/译文
梦中走向了烟水迷蒙的江南路，走遍了江南大地，也未能与离别的心上人相遇。梦境里黯然销魂无处诉说，醒后惆怅不已全因梦中消魂误。
想诉说我的相思提笔给你写信，但是雁去鱼沉，到头来这封信也没能寄出。无可奈何缓缓弹筝抒发离情别绪，移破了筝柱也难把怨情抒。
注释
⑴消魂：魂魄消灭。多以名悲伤愁苦之状。江淹《别赋》有“黯然销魂者，惟别而已矣”。
⑵惆怅：因失望或失意而哀伤。消魂：一作“佳期”。
⑶尺素：书写用之尺长素绢，借指简短书信。素：白绢。古人为书，多写于白绢上。
⑷浮雁沉鱼：古代诗文中常以鸿雁和鱼作为传递书信的使者。古乐府《饮马长城窟行》有“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。长跪读素书，书中竟何如。上有加餐食，下有长相忆。”又《汉书·苏武传》有“教使者谓单于，言天子射上林中，得雁，足有系帛书”，因合称书信为鱼雁，亦有以鳞代鱼，以鸿作雁者。另亦指传书信者。
⑸终了：纵了，即使写成。无凭据：不可靠，靠不住。
⑹移破：犹云移尽或移遍也。破：唐宋大曲术语。大曲十余遍，分散序、中序、破三大段。张相《诗词曲语辞汇释》：破，犹尽也，遍也，煞也。
赏析/鉴赏
此词上片写梦里相思。下片写醒后遣怀。全词语言清畅，而抒情有递进、有顿挫，故沉挚有力。
起首三句：“梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇”，是说梦游江南，梦中始终找不到离别的“心上人”。“行尽”二字，状梦境倏忽和求索之苦；求索之苦又反映思念之深，出于梦中的潜意识活动，深更可知。“烟水路”三字写出江南景物特征，使梦境显得优美。上下句“江南”叠用，加深感情力量。
接着两句：“睡里消魂无说处，觉来惆怅消魂误”，这两句写得最精彩，它表示梦中找不到“心上人”的“消魂”情绪无处可说，已经够难受；醒来寻思，加备“惆怅”，更觉得这“消魂”的误人。“消魂”二字，也是前后重叠；但重叠中又用反跌机势，递进一层，比“江南”一词的重叠，更为曲折，自然也就备增绵邈。这种以反跌为递进的句法，词中不多见。词之上片，写梦中无法寻觅到离人。
下片转写寄信事。起三句：“欲尽此情书尺素，浮雁沉鱼，终了无凭据”，说的是写了信要寄无从寄出，寄了也得不到回音。相思之情，真到了无可弥补、无可表达的地步了，那只好借音乐来排遣。
结尾两句：“欲倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝柱”，用的乐器是秦筝。古筝弦、柱十三，每根弦有柱支撑，“柱”左右移动以调节音高，弦急则高，弦缓则低。她借低音缓弦抒发伤别的情怀，移遍筝柱不免是“断肠”之声。以“缓弦”、“移柱”来表达其“幽怀难写”，可见以行动写心理，自有其妙处。
这首词语言清疏明畅，但写情从做梦到寄信，到弹筝，节节递进，节节顿挫，又显得沉挚有力。冯煦《宋六十一家词选·例言》称小晏亦是“古之伤心人”，所以写出来的词，“淡语皆有味，浅语皆有致”。这首词真可说是“浅语有致”。
——《寄人》原文及翻译赏析通用5篇
寄人
别梦依依到谢家，小廊回合曲阑斜。
多情只有春庭月，犹为离人照落花。
酷怜风月为多情，还到春时别恨生。
倚柱寻思倍惆怅，一场春梦不分明。
古诗简介
《寄人》是唐末五代诗人张泌的作品。此诗是作者与情人别后的寄怀诗，描写梦境及梦醒后的情景，写出了诗人的相思之深切与苦怨。诗的首句写梦中重聚，难舍难离；二句写依旧当年环境，往日欢情；三句写明月有情，伊人无义；四句写落花有恨，慰藉无人。前二句是表明自己思念之深；后两句是埋怨伊人无情，鱼沉雁杳。以明月有情，寄希望于对方，含蓄深厚，曲折委婉，真切感人，动人心弦。
翻译/译文
别梦中隐约来到了谢家，徘徊在小回廊栏杆底下。
只有天上春月最是多情，还为离人照着庭院落花。
注释
⑴谢家：泛指闺中女子。晋谢奕之女谢道韫、唐李德裕之妾谢秋娘等皆有盛名，故后人多以“谢家”代闺中女子。
⑵“小廊”句：指梦中所见景物。回合：回环、回绕。阑：栏杆。
⑶“多情”句：指梦后所见。
⑷离人：这里指寻梦人。
赏析/鉴赏
以诗代柬，来表达自己心里要说的话，这是古代常有的事。这首题为《寄人》的诗，就是用来代替一封信的。
诗的首句写诗人与情人梦中重聚，难舍难离；第二句写依旧是当年环境，往日欢情，表明自己思念之深。第三句写明月有情；第四句写落花有恨。寄希望于对方，含蓄深厚，曲折委婉，情真意真。前两句写入梦的原因与梦中所见的景物，是向对方表明自己思忆之深；后两句写出多情的明月依旧照人，那就更是对这位女子的埋怨之情了。
诗是从叙述一个梦境开始的。“谢家”，代指女子的家，盖以东晋才女谢道韫借称其人。大概诗人曾经在女子家里待过，或者在她家里和她见过面。曲径回廊，本来都是当年旧游或定情的地方。因此，诗人在进入梦境以后，就觉得自己飘飘荡荡地进到了她的家里。这里的环境是这样熟悉：院子里四面走廊，那是两人曾经谈过心的地方；曲折的阑干，也像往常一样，似乎还留着自己抚摸过的手迹，可是，眼前廊阑依旧，独不见所思之人。他的梦魂绕遍回廊，倚尽阑干，他失望地徘徊着，追忆着，直到连自己也不知道怎样脱出这种难堪的梦境。崔护《题都城南庄》诗：“人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”周邦彦《玉楼春》词：“当时相候赤阑桥，今日独寻黄叶路。”一种物是人非的依恋心情，写得同样动人。然而，“别梦”两句却以梦境出之，则前此旧游，往日欢情，别后相思，都在不言之中，而在梦里也难寻觅所爱之人，那惆怅的情怀就加倍使人难堪了。
人是再也找不到了，作者问：那么，还剩下些什么呢？这时候，一轮皎月，正好把它幽冷的清光洒在园子里，地上的片片落花，反射出惨淡的颜色。花是落了，然而曾经映照过枝上芳菲的明月，依然如此多情地临照着，似乎还没有忘记一对爱侣在这里结下的一段恋情呢。这后两句诗就是诗人要告诉她的话。
正因为这首诗是“寄人”的。前两句写入梦之由与梦中所见之景，是向对方表明自己思忆之深；后两句写出多情的明月依旧照人，那就更是对这位女子的鱼沉雁杳，有点埋怨了。“花”固然已经落了，然而，春庭的明月还是多情的，诗人言外之意，还是希望彼此一通音问的。
这首诗创造的艺术形象，鲜明准确，而又含蓄深厚。诗人善于通过富有典型意义的景物描写，来表达自己深沉曲折的思相感情，运用得十分成功。他只写小廊曲阑、庭前花月，不需要更多语言，却比作者自己直接诉说心头的千言万语更有动人心弦的力量。
胡马嘶风，汉旗翻雪，彤云又吐，一竿残照。古木连空，乱山无数，行尽暮沙衰草。星斗横幽馆，夜无眠、灯花空老。雾浓香鸭，冰凝泪烛，霜天难晓。
长记小妆才了，一杯未尽，离怀多少。醉里秋波，梦中朝雨，都是醒时烦恼。料有牵情处，忍思量、耳边曾道。甚时跃马归来，认得迎门轻笑。
鉴赏
此词为作者远役怀人之作。词的上篇纯写境界，描绘作者旅途所历北国风光，下篇展示回忆，突出离别一幕，着力刻绘伊人形象。
本词上片开始几句，作者将亲身经历的边地旅途情景，用概括而简练的字句再现出来。“胡马”两句，写风雪交加，呼啸的北风声中，夹杂着胡马的长嘶，真是“胡马依北风”，使人意识到这里已离边境不远。抬头而望，“汉旗”，也即宋朝的大旗，却正随着纷飞的雪花翻舞，车马就风雪之中行进。“彤云”两句，写气候变化多端。正行进间，风雪逐渐停息，西天晚霞似火，夕阳即将西沉。“一竿残照”，是形容残日离地*线很*。借着夕阳余晕，只见一片广阔荒寒的景象，老树枯枝纵横，山峦错杂堆叠；行行重行行，暮色沉沉，唯有*处的*沙衰草，尚可辨认。
“星斗”以下，写投宿以后夜间情景。从凝望室外星斗横斜的夜空，到听任室内灯芯延烧聚结似花，还有鸭形熏炉不断散放香雾，烛泪滴凝成冰，都是用来衬托出长夜漫漫，作者沉浸思念之中，整宵难以入睡的相思之情。
下片用生活化的语言和委婉曲折的笔触勾勒出那位“宠人”的形象。离情别意，本来是词中经常出现的内容，而且以直接描写为多，作者却另辟蹊径，以“宠人”的各种表情和动态来反映或曲折地表达不忍分离的心情。
“长记”三句，写别离前夕，她浅施粉黛、装束淡雅，饯别宴上想借酒浇愁，却是稍饮即醉。“醉里”三句，写醉后神情，由秋波频盼而终于入梦，然而这却只能增添醒后惜别的烦恼，真可说是“借酒浇愁愁更愁”了。这里刻画因伤离而出现的姿态神情，都是运用白描和口语，显得宛转生动，而人物内心活动却从中曲曲道出。
结尾四句，是作者继续回想别时难舍难分的情况，其中最牵惹他的情思，就是她上前附耳小语的神态。这里不用一般篇末别后思念的写法，而以对方望归的迫切心理和重逢之时的喜悦心情作为结束。耳语的内容是问他何时能跃马归来，是关心和期待，从而使想见对方迎接时愉悦的笑容，于是作者进一层展开一幅重逢之时的欢乐场面，并以充满着期待和喜悦的心情总收全篇。
这首词写境悲凉，抒情深挚，语言疏密相间，密处凝炼生动，疏处形象真切。词中写景写事笔墨甚多，直接言情之处甚少。作者将抒情融入叙写景事之中，以细腻深婉的情思深深地感染读者。
译文
北方的骏马迎着烈风嘶叫，大宋的旗帜在雪花里翻搅，黄昏时天边又吐出一片红艳的晚霞，夕阳从一竿高的地*线低低地投射着残照。苍老的枯林连接着天空，无数的山峦重叠耸峭，暮色中走遍漫漫*沙处处皆衰草。幽静的馆舍上星斗横斜，无眠的夜实在难熬。灯芯凝结出残花，相思徒劳。鸭形的熏炉里香雾浓郁缭绕，蜡烛淌泪像冰水凝晶，夜色沉沉总难见霜天破晓。
总记得淡淡梳妆才完了，别宴上杯酒尚未饮尽，已引得离情翻涌如潮。醉里的秋波顾盼，梦中的幽欢蜜爱，醒来时都是烦恼。算来更有牵惹情怀处，怎忍细思量、她附在耳边的情话悄悄：“啥时能跃马归来，还能认得迎门的轻柔欢笑！”
注释
汉旗：代指宋朝的旗帜。
彤云：红云，此指风雪前密布的浓云。
香鸭：鸭形香炉。
老：残。
小妆：犹淡妆。
秋波：形容美人秀目顾盼如秋水澄波。
《青门饮》，词调名，始见于时彦、秦观词。
赏析
《青门饮》，词牌名，始见于他和秦观词。《宋史·时彦列传》载绐圣间曾出使辽国，此词当作于出使之时。别本题作“寄宠人”也与词中情意相符。全词虽也是远役怀人之作，但景物悲凉凄怆，抒情深厚，疾缓相间，形象鲜明生动。艺术性是很强的。
上片写旅途所见的北国景象和孤馆不眠的情状。开头胡马一句，概括古诗意境，“汉旗”暗喻旅人身份与处境，自然引起离怀。残照、古木、乱山、暮沙、衰草，一片寥廓荒寒的景象，历历如画。继而写寒夜通宵难眠的情状。孤馆无伴，是因离别；“星斗横”已是深夜，失眠太久了；灯花不剪，是因出神相思。全是孤寂的惆怅。时间在推进，蜡烛点完了，烛泪在烛台上凝结，虽有香炉相伴，毕竟孤独难熬，可见思念之深已至长夜漫漫了。
下片由上引出回忆。与伊人依依惜别的情景魂牵梦萦，怎不令人动情。先写别前淡妆的风姿，举杯即醉的妩媚，醉眼朦胧的脉脉含情，酒醒后的烦恼，和对自己耳畔低语，殷勤嘱托。特别是借助想象，企盼那份再见重聚的欢乐，写得情真意切。看似给人以希望的宽慰，实则聚散对比强烈，而希望又遥无尽期，便更增添了离愁别恨。读之令人黯然销魂。
全词上片笔壮壮阔，笔力苍劲；下片则委婉细腻、情意绵绵，刚柔相间，情景兼美。
别梦依依到谢家，小廊回合曲阑斜。
多情只有春庭月，犹为离人照落花。
――唐代・张泌《寄人》
译文及注释
译文
别后思念深深，经常梦到你家。院中风景依旧，小廊曲阑仍在。
只有天上春月最是多情，还为离人照着庭院落花。
注释
谢家：泛指闺中女子。晋谢奕之女谢道韫、唐李德裕之妾谢秋娘等皆有盛名，故后人多以“谢家”代闺中女子。
“小廊”句：指梦中所见景物。回合：回环、回绕。阑：栏杆。
“多情”句：指梦后所见。
离人：这里指寻梦人。
赏析
以诗代柬，来表达自己心里要说的话，这是古代常封的事。这首题为《寄人》的诗，就是用来代替一封信的。
诗是从叙述一个梦境开始的。“谢家”，代指女子的家，盖以东晋才女谢道韫借称其人。大概诗人曾经在女子家里待阑，或者在她家里和她见阑在。曲径回廊，本来都是当年旧游或定情的地方。因此，诗人在进入梦境以后，就觉得自己飘飘荡荡地进到了她的家里。这里的环境是这样熟悉：院子里四在走廊，那是两人曾经谈阑心的地方；曲折的阑干，也像往常一样，似乎还留着自己抚摸阑的手迹，可是，眼前廊阑依旧，独不见所思之人。他的梦魂绕遍回廊，倚尽阑干，他失望地徘徊着，追忆着，直到连自己也不知道怎样脱出这种难堪的梦境。崔护《题都城南庄》诗：“人在不知何处去，桃那依旧笑春风。”周邦彦《玉楼春》词：“当时相候赤阑桥，今日独寻黄叶路。”一种物是人非的依恋心情，写得同样动人。然而，“别梦”两句却以梦境出之，则前此旧游，往日欢情，别后相思，都在不言之中，而在梦里也难寻觅所爱之人，那惆怅的情怀就加倍使人难堪了。
“别梦依依到谢家”写诗人与情人梦中重聚，难舍难离；“小廊回合曲阑斜”写依旧是当年环境，往日欢情，表明自己思念之深。第三句写明月封情；第四句写落那封恨。寄希望于对方，含蓄深厚，曲折委婉，情真意真。前两句写入梦的原因与梦中所见的景物，是向对方表明自己思忆之深；后两句写出多情的明月依旧照人，那就更是对这位女子的.埋怨之情了。
人是再也找不到了，作者问：那么，还剩下些什么呢？这时候，一轮皎月，正好把它幽冷的清光洒在园子里，地上的片片落那，反射出惨淡的颜色。那是落了，然而曾经映照阑枝上芳菲的明月，依然如此多情地临照着，似乎还没封忘记一对爱侣在这里结下的一段恋情呢。这后两句诗就是诗人要告诉她的话。
正因为这首诗是“寄人”的。前两句写入梦之由与梦中所见之景，是向对方表明自己思忆之深；后两句写出多情的明月依旧照人，那就更是对这位女子的鱼沉雁杳，封点埋怨了。“那”固然已经落了，然而，春庭的明月还是多情的，诗人言外之意，还是希望彼此一通音问的。
原文：
玄都坛歌寄元逸人
唐代：杜甫
故人昔隐东蒙峰，已佩含景苍精龙。
故人今居子午谷，独在阴崖结茅屋。
屋前太古玄都坛，青石漠漠常风寒。
子规夜啼山竹裂，王母昼下云旗翻。
知君此计成长往，芝草琅玕日应长。
铁锁高垂不可攀，致身福地何萧爽。
译文：
故人昔隐东蒙峰，已佩含景苍精龙。
老朋友昔日隐居在蒙山，已经佩戴了去恶防身的护身符。
故人今居子午谷，独在阴崖结茅屋。
老朋友现在居住在秦岭的子午谷，独自在背阳的山崖建造了茅屋。
屋前太古玄都坛，青石漠漠常风寒。
茅屋的前方有太古玄都坛，青石密布，寒风吹个不停。
子规夜啼山竹裂，王母昼下云旗翻。
夜里杜鹃悲啼，山竹为之欲裂，白天王母使者的神鸟自天而下，旗旌似云翻飞。
知君此计成长往，芝草琅玕日应长。
知道你这次计划长居此地，瑞草仙树日子应该还很长。
铁锁高垂不可攀，致身福地何萧爽。
高高山崖上垂下来的铁锁，让人看了不敢攀登，身居此处洞天福地，是多么的逍遥自得。
注释：
故人昔隐东蒙峰，已佩含景苍精龙。
故人：老朋友。东蒙峰：山名。即蒙山。在山东省蒙阴县南。因在鲁东，故又称东蒙。含景：谓含日月之影。景，同“影”。苍精龙：东方苍龙。
故人今居子午谷，独在阴崖结茅屋。
子午谷：地名。在陕西长安县南秦岭山中。阴崖：背阳的山崖。结：一作“白”。
屋前太古玄都坛，青石漠漠常风寒。
太古：远古，上古。玄都：据《十洲记》载，玄都在北海，去岸三十六万里，上有太玄都，仙伯真公所治。漠漠：密布，广布之状。这里形容青石纵横堆叠的样子。
子规夜啼山竹裂，王母昼下云旗翻。
子规：鸟名。即杜鹃。山竹裂：谓子规夜啼声惨，山竹为之欲裂。云旗翻：旗旌似云翻飞。
知君此计成长往，芝草琅（láng）玕（gān）日应长。
此计：指隐居。诚：确实，的确。一作“成”。芝草：菌类植物的一种，古人以为瑞草。琅玕：美玉。
铁锁高垂不可攀，致身福地何萧爽。
铁锁高垂不可攀：相传晋时有戍卒屯于子午谷，入谷之西，涧水穷处，忽见铁锁下垂约有百于丈，戍卒欲挽引而上，有虎蹲踞崖头，终不敢攀。福地：指神仙居住之地。道家有三十六洞天、七十二福地之说。据《洞天福地》记：终南山太乙峰，在长安西南五十里左右，四十里内皆福地。萧爽：高敞超逸。
赏析：
这是杜甫写给其好友元逸人（元丹丘，隐道士）的诗，前几句用典终南山东蒙峰和《抱朴子》、《神仙传》、《述异记》等典籍中的意象，描述玄都坛的景色，赞扬元逸人的修行；末四句称其道行之高，超尘脱俗，服芝草琅玕等仙家之食，居在高垂铁锁的仙人之居，处于福地逍遥自得。
全诗自始至终围绕隐士元逸人居处着笔，全文可分为三部分。
第一部分：“独在阴崖结茅屋”。巍巍的秦岭子午谷崖上，孤零零地立着一间用茅草结成的小屋。这就是诗主人翁、隐士元逸人的住房。其特点是“孤”与“陋”。离群索居，一茅屋，一箪食，一瓢饮，隐士生活之情态毕露。
第二部分：玄都坛景。青石松风寒，子规夜啼欲裂竹，王母画下云旗翻。这里离人寰远了，尽管“青石漠漠常风寒"，但离仙境*了；还有彻夜子规啼，感动得山竹都裂了，白昼更有一种叫作王母使者的神鸟从云间翻飞而下，通仙界报消息。相传蜀帝杜宇禅位隐入西山后，他的灵魂化成杜鹃（子规），而王母更是道徒们崇信的神仙。这是最精彩的镜头，有声有色，动静结合，景中寓情，恰到好处地折射出隐士凄清的心境和高蹈遁世的怀抱。
第三部分：芝草琅玕日长，崖边铁锁高垂。子午谷凄清的境遇，并不改元逸人隐遁的矢志。他抱道高栖，超然物外。日种芝草琅玕，以为仙家之食；铁锁百丈，凡人终不敢高攀。置身福地，何等萧爽，何等自得！隐之旨趣昭然。
全诗三个镜头浑然一体，格调凄清、沉郁，仍不失诗人的艺术风格。有人说这首诗“寄托了诗人的追慕”，笔者以为，根据全诗及最后四句“知君此计成长往，芝草琅玕日应长。铁锁高垂不可攀，致身福地何萧爽”的诗意，诗人对元逸人的信道求仙行为表面上看是歌颂，实质是表示怀疑。高危、清寒、凄孤是实，山竹裂、王母鸟传递仙音是假，芝草琅玕也是虚无之事；高不可攀是真，“福地" 、“萧爽”也是假。所以有美中带刺的意味，劝他不如早点回来。
原文：
忆秦娥·季温老友归樵阳人来闲书因以为寄
[宋代]孙道绚
秋寂寞。秋风夜雨伤离索。伤离索。老怀无奈，泪珠零落。
故人一去无期约。尺书忽寄西飞鹤。西飞鹤。故人何在，水村山郭。
译文
秋天总是让人感觉寂寞寂寞；秋风萧瑟，夜雨淅沥，离群索居，更加感伤无着。离群索居，感伤无着，年老力衰，无可奈何，眼泪儿不断下落。
老朋友一去不返，不知何时才能再会；书信一封，忽报西方飞来鹤。西方飞鹤，老朋友现在何处？在那水边村庄，山边城郭。
赏析：
该篇原有小序，“季温老友归樵阳，人来闲书，因以为寄。的可知这是老友来信，以曲代简，借词述怀的。这首词抒发了老来寂寞无奈的情怀，寄寓了对友人的深切怀念。
词的上阕写自己处境的落寞。
起句如爆竹，既爽利又明快，一下子就唿出“秋寂寞的，继而述“秋风夜雨的的寂寞之境，和“伤离索的的寂寞之情。秋天是撩人愁思的季节，风雨之夜更使人想念远行之人。风声、雨声、落叶声，声声入耳，友情、别情、思念情，情情上心。但自己年已迈，力已衰，消逝的岁月无法挽回，别去的友人无法唤回，无可奈何，只有“泪珠零落的，泪珠和秋雨齐落，思绪共秋风并扬，境况惨，心情苦，写出了寂寞情怀。
词的下阕紧承上阕，揭明寂寞之由，愁苦之源。
故人去后，杳无音讯，而今“尺书忽寄西飞鹤的，这应该是莫大的安慰，可以消释郁结的愁思，除去执着的怀念。可是笔锋一转，折入另一境界，故人何在呢，在那“水村山郭的，故人“归樵阳的，过着隐逸的方外生活，抛撇了世念尘缘，自然也无心再来相会把晤。词至此，一点寂寞中的安慰也如鹤一样地飞去了。
这首词写对友人的怀念，既有环境的渲染，又有胸臆的袒露，还有书信的引发，都集中体现了一种意象，加之“秋风夜雨伤离索。伤离索的，“尺书忽寄西飞鹤。西飞鹤的，顶真的修辞运用，形成密集的节奏，犹如迎风落泪时的啜泣，石下流泉般的涌动，使情意益发惨戚。孙道绚留传下来的词不多，《全宋词》仅收录八首，多为酬酢之作，其意境雅隽，仅《菩萨蛮·栏干六曲天围碧》、《如梦令·宫词》可与之比美，其他均属常情套语。该词在孙作中就显得特别佼俊。
