今天，我和妈妈爸爸去上钢琴课，因为是第一次去，我们找不到地方，最后都迟到了。
我的钢琴老师姓王，王老师给我们讲了低音谱号和高音谱号，全音符的中央C，全音符就是一个圆圈，唱四拍，高音谱号是右手弹，低音谱号用左手弹，中央C在高音谱号里是下加一线，在低音谱号里是上加一线。
今天上钢琴课，老师给我拿了一个比赛的谱子，让我先用右手试着弹一下。右手是12分音符，弹得很快。
左手很简单，但是和右手很难配合，我回家后还是不停的练*，弹得很慢。奶奶告诉我不要着急，慢慢练*，我想只要我坚持练*，一定会弹的。
今天去上钢琴课，张老师夸我学的认真，说我谱子唱的好，指法也进步了。张老师还和妈妈说，我的手好像长大了，弹起琴来，指形比以前好看了！
学钢琴很累，可今天收获很多，最主要的是，我还收获了开心！希望我天天都能开心！
——上钢琴课日记 (菁华3篇)
今天，我和妈妈爸爸去上钢琴课，因为是第一次去，我们找不到地方，最后都迟到了。
我的钢琴老师姓王，王老师给我们讲了低音谱号和高音谱号，全音符的中央C，全音符就是一个圆圈，唱四拍，高音谱号是右手弹，低音谱号用左手弹，中央C在高音谱号里是下加一线，在低音谱号里是上加一线。
今天去上钢琴课，张老师夸我学的认真，说我谱子唱的好，指法也进步了。张老师还和妈妈说，我的手好像长大了，弹起琴来，指形比以前好看了！
学钢琴很累，可今天收获很多，最主要的是，我还收获了开心！希望我天天都能开心！
今天一放学，妈妈就接我去上钢琴课，本来今天是王老师给我上辅导课，临时改成唐老师的新课，今天我练*哈农时，妈妈在一边看了一会，表扬我弹钢琴的手形越来越好了。
下来弹的曲目是《天真浪漫》，我觉得这个曲子很轻快，活波，非常喜欢。我要把这个曲子弹好，可以经常弹给妈妈听。
——《海上钢琴师》观后感 (菁华10篇)
从那个婴儿开始，世界上多了一位没有国籍，没有知识，没有见识的“三无”孩子。没有人了解过他，可能爱她的“爸爸”老也没有，但从第一滴音乐流泻出的却是无限的美好，从一个孩子的眼睛看世界，从这个孩子的眼中看这条船，没有风浪，或常有风浪都是那一般怡人，从命名的那一天是否就是给了这孩子天赋的一刹那呢？我们什么都不知道，只能听一些他抚出的音乐才能了解。
每一滴音乐的味道与麦士
可以说，这孩子没有什么朋友，从小到大，从来到去，最好的朋友就是这个朝夕相伴的船和这位永远无法分开的朋友麦士，一个好朋友，一生的友谊，没人了解过但麦士可以，麦士“喜欢”这个和蔼的孩子。其实，友谊来的总是让我们不知所措，这一切，美而幽，有着一股心的味道。麦士最能体会他的音乐，麦士也是他最愿意为其奉献出它音乐的味道的人，一对朋友，小号与钢琴一样，一样和谐的搭配，因为有了这个世界的音乐，才有了这世界上的这一段真挚的友谊。
每一滴音乐的味道与钢琴大师
没有比自己更伟大的人了，自己可能很卑微，但人生是不允许这种卑微的。比赛，在1900眼中对“它”总是很陌生，让爵士乐的始祖对自己进行次次的“侮辱”，可能在最终他才能展现出它的才华：一只手，两只手的天才到三只手，四只手的怪才，我们渐渐承让了这个孩子的能力，这个不会为人和感情束缚的能力，我们的语言中有对万物的挚爱，而他能把这种感情弹奏出来，一曲又一曲，激烈而强劲的音乐，每一滴音乐都伴着每一滴汗水滑过。这就是音乐的真谛：学无止境，乐无极限，要胜利只有更棒就做到了：每一滴音乐的味道，就是他从小到大的味道，一个伟大的力量，一个好似曲名的
每一滴音乐的味道与女孩
“人生的幸事就是有了你，见了你。才知道心带来的感情，每一滴音乐都是为你而来，为你而去，没有你怎会有这‘柔情似水’。我是无法表达爱的.孩子，船是我的家，也会是我的监狱，禁锢着自由……把包含对你的爱带入一点一滴的的音乐，我唯一的礼物，可能你不会喜欢，但这的确是我的心情，一张刻录着我音乐的模版，我的心的模版，希望带来快乐。我知道，我~爱~你，为了你，我向往陆地；为了你，我向往未来。但我没有胆量，总还是迷失了，我想在愚蠢一次，做你的海上钢琴师，但我知道，爱你是个错误就又远离了即将看到的美景！“船儿，就让你禁锢我吧！船儿……”
每一滴音乐的味道与死亡
麦士与1900的对白是最后的诀别。乐观的孩子知道，生在哪里就要葬在哪里，这就是1900的海葬，没有一个观众却有儿时的乐感，我明白了为什么说“尽头”是下一个“开头”！音乐的曲调会飘扬葬在了这里。最后一曲，爆破的声音，为他最后一次鼓掌，可能对船的依恋，可能对海的依赖，可能对音乐的痴迷让他走不了啦，让他留在这，每一滴音乐的味道，最终的终章，死亡……
每一滴音乐的味道·麦士与他的故事
从乐器店出来，百感交集的麦士缓缓前进~~理解的话语“好故事值过旧喇叭”，每一滴音乐的味道都是真情实感没有丝毫偏差，麦士与“康牌”静静的思念在哪？
后记：没有人能把一生过的这么完美，友谊，对抗，爱情，死亡，流传，我知道的，他弹奏的，一个那样的孩子——海上钢琴师。
《海上钢琴师》讲述了：在一九零零年，新世纪第一年的第一个月，他被人遗弃在邮轮弗吉尼亚号的钢琴上，后来被船上一位好心的烧炉工收养，起名叫Danny Boodman T.D.Lemon Nineteen Hundred(丹尼 博德曼 T.D.雷蒙1900)，然而烧炉工在男主角8岁的时候在意外中死亡。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师。能够通过观察人的神态来弹凑出相应的音乐。在他战胜自认自己的才华无人能及的爵士乐始祖的Jelly Roll Morton后，名声大噪。唱片出版商希望为他录制唱片，并保证他会名利双收，但他的内心依然*静，以不允许别人把他的音乐从他身边带走为理由拒绝了。1900生于船，长于船，死于船。他一生中从来没有离开过这艘船，纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三后，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。到了最后，好朋友Max警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，与弗吉尼亚号殉船于海底。
当我看完这部电影 时，我并不赞赏他。我对他的评价就是，不敢面对现实，固执地只活在自己的世界里。整部电影最让人深思的就是结尾时1900与Max的.对话。1900所说的似乎是人生的一种境界，一个真谛。1900不敢下船，是因为他看不到城市的尽头。与其说看不到城市的尽头，不如说是看不到人欲望的尽头。在城市里，有太多的选择、诱惑，让人无所适从，使他对未来产生了恐惧。
1900才华横溢，却谈薄名利，甘于船上的*凡生活。生于船，长于船，最后与船殉于海底。他有陶渊明的品格，屈原的气节。1900是一个没有被世俗污染的人，他生活在一个幻想的世界里，这艘船就是他的世外桃源。 对于他的死，我们感到惋惜。
然而，从另一个角度来看，1900最后的结局殉船于海底是必然的。面对着这个千变万化的社会，不变则亡!这艘船造就了他清高傲慢、寡默任放、独立率真的性格。性格就是人的宿命。因为他适应了船上的生活，他已经不能或是不愿意改变了。对于连绵绵不断的城市，对于自己的未来，有太多的不确定了。要他回到陆地重新生活，他是无所适从的。
在现实中，我们没有世外桃源，只有赤裸裸的社会。社会是什么?它是竞技场，是天堂也是地狱。 在当今社会上，与其说人们在追名逐利，不如说是为了生存。一个生存的欲望，可以催生出好多东西，可以给我们无穷的动力。 亦可以使我们迷失自我。欲望是把双刃剑。但给欲望一把尺度，它就会变成追求。人生有所追求，生活才精彩，才有意义。我们总不能生活在自己幻想的虚以世界里。要适应这个社会，但不要随波逐流：要改变自己，但保留一颗醒悟的心。
1900为音乐而生。没有尽头的城市，是上帝的钢琴，你无法操纵它。海之琴，才是你的生命，你可以用88个有限的琴键，敲出无限的音乐。只有在海上你才有灵感创作出天籁之音。他没有下船，只是选择了一条属于自己的路，跟着自己那纯粹的心而走，为自己而活。拷问自己灵魂的深处，我们为了什么而活，我们怎样活，又是什么支撑着自己，可以没有信仰，但必须要有信念。
我们每个人都有权选择生与死的方式，要怎样生活就要看你如何选择!
很少有时间沉浸在电影中，更没有写过影评，也不知道写影评有那些要素，重新学*只怕来不及了，还是随心所欲凑一篇观后感，权作交差。
纳兰向我推荐的《海上钢琴师》，如果单从影名来看，我是绝对不会对他感兴趣的，我根本听不懂音乐的内涵，也没有共鸣的天赋，更不会有那种高山流水遇知音可能。但我想，能让一个年轻的文学爱好者毫不吝啬地说好，极力介绍给大家，肯定有他的独到之处。昨天我花了四个小时连看了两遍，感慨颇多，但是要把他表述出来，真的怕词不达意。
还是老调重弹，从故事说起吧。男主角1900（人名）是一个被人遗弃在蒸气船上的孤儿，被船上一位好心的烧炉工收养，烧炉工在一次意外中死亡，只有几岁大的1900又再度成为了孤儿。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师，但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意，他从不敢离船上岸去，只因纽约无际的高楼和川流不息的人群令他没有安全感。纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三后，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在船上了，直到唯一的好朋友警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，于是从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900殉船于海底。
看完电影，自然会产生很多的疑惑。为什么如此天才会被遗弃在头等舱？为什么一个漂泊惯了的人会害怕面对陆地上的错综复杂？为什么爱的萌芽都吸引不了他下陆地一次？为什么他所依附生存的那条船成了废船都不愿离去？为什么当死神来到时他还能如此从容？
我想，遗弃他的人一定不会是个穷人，但她一定是个胆小不敢承担责任的人，所以1900遗传了她的这个性格缺憾。一片大海， 一艘巨大的邮轮 ，一架钢琴 ，一个人的人生 ，禁锢的世界 。虽然船外是狂风咆吼，波涛翻腾，雨雪更替，但对于他来说是*以为常了，所以他害怕陆地的原因并不是这些自然现象。他对陆地的害怕起源应该是来船上的形形式式的人，每一次能承载二千个人，每一次又是不同的人，他的音乐灵感都来自于对这些不同人的释译，可见他的观察力和表现力非常强。他当然能明白这船里的一切只是一个小小的世界，这里他都要极尽其能来唯护自已的尊严，那场爵士乐的比赛就是最好的例子。他对未来感到恐惧，迷茫，未知，陆地太大，他害怕找不到自己的位置，他的担心是有道理的。单纯美好的少女让他的音乐到达了一个前所未有的境界，也让他对陆地产生了无限的遐思，也许陆地上的一切并不是象他想象的那样恐怖和恶促。他也挣扎过，努力过，但爱带来的是无穷的痛苦和颓废，终于他选择了对音乐的执着，他需要的是一种纯粹的音乐，不为名利，不受控制的自由之音。当一个人有了牵绊，有了责任，有了世俗中的种种繁杂，无序，纷乱，也许他的音乐灵感就会结束了，他是为音乐而生的，音乐就是他的生命，他突然就想通了，于是重新快乐起来了。可是生活总是不能事事由自已作主，那条他赖以生存的船也结束了它的使命，按常规，他可以换一条船，继续他的音乐之旅。这个时候我不得不说他缺乏挑战生活的勇气，一个跳板几个台阶的距离，他都跨不过去。但事实上，这样的人比比皆是，我们自已不是也这样吗？*惯了某种生活，形成了某种圈子，虽然渴望看另一种世界，但就是不敢越雷池半步。就象马哥经常说的：在不自由中寻找自由！呵呵，那只是一种自我解嘲而已。就1900而言，他虽然不能选择自己的出生，但是他绝对有权力选择自己的生活道路。也许有人会说他懦弱，但是我认为不是，1900生命的意义，就在于，在船上没有世俗的打扰，没有名利的'侵蚀，他所演奏出来的音乐，打动了每一个听到它的人。当1900与维珍尼亚号一同葬身海底，他传奇的人生便在人们的心头划上了一个永恒的烙印。一艘船，一个弃婴，一架钢琴，命运之手将他们永远的联结在一起，即使是死亡也无法将他们拆开。我想，这结局，又说明他是勇敢者。在船上出生， 在船上死亡 。这艘船 ，就是1900生命的载体， 船毁人亡， 轮回之所。忽然想起林黛玉的两句绝命诗：质本洁来还洁去，休将白骨埋污淖。
一个人能从容地面对死亡，一个人能对他衷爱的事不离不弃，一个人能选择自已要的生活，一个人能留下一段让人回味的故事，我想，他就不算枉来这世上一走。希望1900在天堂依旧能有一架他能操纵自如的钢琴，演驿他与众不同的天堂人生。
这是一个美丽而又伤感的故事，除去这些带给人更多感觉的能够归结为一个“谜。；字，到处充满着不解。这是一个属于他的故事。用黑白键谱写了他人生的序曲，静静的海上奏响只为献给那些能够读懂它的人。海上钢琴师一部伤感的电影。
一段轻快的萨克斯结束带出的是冒着黑烟的巨大的远洋轮船。先前的寂静瞬间被轰鸣般的欢呼声所代替，远处的女神静静的矗立着，看着向她挥动手臂的人群，人们即将踏上陆地或者是踏上他们的另一个未知的旅程。
1900一个特殊的名字，不经意的被添煤工人发此刻钢琴架下，没有过多的悬念，就是一个被抛弃了的孩子。然而这个小插曲却能够看做是一场特意的安排，一个预示着成为钢琴天才的铺垫。善良的Danny Boodman十分疼爱1900，他教他读书，像对待亲生的儿子一样照顾他，然而幸福的日子总会离去，一个人也必定会经受一些磨难才会更加成长。Dannyboodman的死讯是1900成长的有一个契机。影片中失去亲人的1900静静地靠在窗边看着眼前翻滚的大海，这也似乎预示着他一生将于大海牵扯不清。
1900是个天生的钢琴师，没有别人的指导却能无师自通的弹奏出如此美妙的音乐。他从没踏上过陆地却透过收音机了解各地的风俗人情，以至于把刚上船的ma糊弄了一番，他有自我的追求，他有自我的生活*惯，在船上的他更懂得如何去享受音乐，在影片开场中最吸引人的眼球的就是1900领着吐得一塌糊涂的ma进入大厅，摇摇晃晃的船上他却走的如*地一般的稳当，出人意外的主意却给人带来了莫大的欢乐，1900坐在椅子上，他和钢琴随着大海的翻滚在大厅中无拘无束的游离，滑行。
差点砸到脑袋的大吊灯，被破门而入气的吹胡子瞪眼的船长，一切的一切那么的似真似幻。倒在煤矿堆上还是依旧的谈笑风生，这是否就是真实的1900。他遇到过真爱，想要为此付诸行动开始他的另一个生活，可是故事往往不是我们所想的那样完美，或许到此刻我还在疑惑为什么下船对他来说是如此的可怕，记得他以前在甲板上站了很久，原以为他会带着对那个女孩的爱而去找他，可是他的脚步停下了，他站了好久，仿佛站了一个世纪，一个足矣让他思考完善的时间，他说陆地没有尽头……这种没有尽头的感觉让他害怕，钢琴的琴键是有尽头的，这让他觉得安稳。
吹着康恩牌小号的ma也就是整个影片的线索，他引导着我们进入1900的世界，用他的眼睛看着1900传奇的一身，新的出发，他用他的小号成功的在船上谋得了职位，晕船让他偶遇了1900，最终的卖小号让他重新找到了他的朋友，一切的一切，似乎就在冥冥之中。让他跟1900有牵扯不断的联系。
有时候故事中的天才也能成为吸引我们眼球的一个卖点，正是因为天才的陨落才让我们感到扼腕叹息，一个小小的孩子在没有理解专业训练前就能演奏出令人陶醉的音乐。这个在影片中仍然是一个谜，或许正是因为导演的没有直接点出我们才能更加的迷恋这个弹奏着一首好琴的1900，激烈的比赛又一个成为我们了解他技艺的媒介，与钢琴大师的比试，虽然一开始就明白故事的`大概发展走向，可是令我惊叹的是影片中的演员竟然能如此出神入化的将钢琴演奏的如此之极致，或许是作为一个钢琴的外行人来评价海上钢琴师这个场景的演出。影片中的故事情节在这一段也十分紧张，会让看的人一时喘可是起来，似乎到处都弥漫着令人窒息的氛围一种从两个比赛者身上散发出来逼人的气场，他们那时候是强大的，个性是1900的表现，就有一种初生牛犊不怕虎的感觉。
轮船是整部影片中最主要的道具，而整个影片也是在一艘远洋轮船上发生的人们因踏上陆地而兴奋，而他电影的主人公1900却选取永远的留在船上，等着时间流逝等着船渐渐老化，等着人们渐渐遗忘，在爆炸的前一刻他遇到了好友，原本想静静的消失，就像他静静的躲藏在废弃的游轮中等待毁灭，在油轮中成长，在游轮中度过他的欢乐时光，海是寂静的又是波涛汹涌的，他是属于大海的，辗转于各个国家，却从未离开船一步，那最漫长的等待也是在下船间的停顿，陆地上的世界是精彩的，可是就像*的浮萍一样，离开了船离开了海他就没有了根，在期间也有动摇是不是他的胆量不够，没有人清楚，也没有人会理解，在影片的开始他了句话是从他的好友口中道出的；只要你有一个好故事，你就永远也不会被人忘记；。
有人说，这是一个杯具。而我却以为，没有比这更好的结局了。
如果1900下了船，不外乎两种结局。一是彻底地被这个肮脏的世界同化；二是迷失了挚爱的方面、郁郁而终。而无论是哪一种，远没有死去幸福。
惟有海洋这般广大的胸怀方可容得下他惊世绝艳的才华。即使陆地上有大把大把的金钱，有形形色色的`美人，有灯红酒绿的生活，1900却不属于那里。不属于一个地方的人硬是待在那里，这才是个杯具。很简单的一个道理，没有人能够说水里和地上哪个更好，鱼属于水，人属于地，只是适合不适合的问题。
与MAX道别的时候，1900说：“原谅我，我的朋友，我不下船了”，不是不想下，而是他不知下了船该如何活下去。记得他决定下船的那一幕：1900在舷梯上站了很久，最终把帽子扔进大海，人却很坚定地走回了船。他不是没尝试过，终不能战胜他的内心，只因那里太纯净。他说他看到无数条街道，却不明白路该往哪里走。
看到那里，应无人再指责他的懦弱了。所谓“不懦弱”的人们会在这个肮脏的世界上很圆滑地活着，他们或是有钱，或是有权，或是两者兼而有之。然而他们终究无法纯粹地活，因为爱而活。1900的“懦弱”令他保全了一颗完整而干净的心，令他的音乐永远流淌着纯净的气息。
影片的末尾，1900对MAX说：“两条右臂能弹出什么音乐，期望天堂有钢琴。”我想，1900终是不属于人间，即使在那里，他获得过无数掌声。然而，他需要的不是这些。如果能够的话，他宁愿一个人，一架钢琴，就这样一向弹下去。
天使不应在人间。正如1900最终选择与船一齐炸毁，如此，海上会流传着这样一个传说：以往有个天才的钢琴师，他的音乐令所有人为之折服，他始终没有离开过大海，然而他的心却已到达了世界的每个角落。
两天内看了两遍《海上钢琴师》虽然是一部老片，但还是让人推荐才知道。个人所言它是一部不可多得的好片，看完后的感受没有其他电影结束时的压抑、难受或者开怀大笑，而是直击灵魂，内心久久不能*静，所以今天想写点东西。
看完以后看了评论有的人说很好有些人说很一般 我想这就是每个人都有每个人的想法 而1900他是什么样的人，他是被人丢弃在头等舱的孤儿 被锅炉工“妈妈”收养 一生中都生活在船上从未踏进大陆半步 有着天赋异禀的音乐细胞 却因为从小的封闭环境让他成为了一个不敢直面未知事物的人 哪怕他遇见了心爱的人他最终还是选择了走回甲板。
最后1900说的话直戳泪点 眼泪跟着情不自禁 最后他告诉观众为什么走了一半他又回去了 他这样说的 站在那里并不是我看见了什么 而是我什么也看不见 我看不见尽头尽头？拜托！拜托你给我看它的尽头在哪？当时，站在舷梯向外看还好。我那时穿着大衣，感觉也很棒，觉得自己前途无量，然后我就要下船去。放心！完全没问题！可是，阻止了我的脚步的，并不是我所看见的.东西，而是我所无法看见的那些东西。你明白么？我看不见的那些。在那个无限蔓延的城市里，什么东西都有，可惟独没有尽头。根本就没有尽头。我看不见的是这一切的尽头，世界的尽头………陆地对我来说是一艘太大的船，一个太漂亮的女人，一段太长的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一种我不会创作的音乐。我永远无法放弃这艘船，不过幸好，我可以放弃我的生命。反正没人记得我存在过，而你是例外，max，你是唯一一个知道我在这里的人。你是唯一一个，而且你最好*惯如此。原谅我，朋友，我不会下船的。原谅我当时看到之处已经哭的稀里哗啦 你能说他是懦弱吗 很明显不能每一个人都有自己想要的生活方式 哪怕是他遇见了心爱的女人知道了她的地址 可他还是没有下船的勇气 他害怕看不见的尽头 他害怕数不尽的街道 琴键是有限的 创作是无限的 在他的眼中要想让他变成凡人 宁可抛弃他的生命 这也许就是我们凡人无法理解的幸福 只要踏上陆地他可以拥有普通人无法企及的一切可他不在乎名与利 他只要活在自己的世界里 他的世界神奇浪漫 他的世界自由安宁，这也许就够了 我希望你会喜欢这部影片 我希望未来的某一天可以抱着心爱的人再去回味这部影片 希望她也能喜欢！
今天下午，太阳正盛，疲倦地窝在家里。躲在房间看完了《海上钢琴师》，深深地被打动了。
1900这个人物身上有许多动人之处。一出生就被父母抛弃在一艘船上，躺在船上的一架钢琴上面。他出生在二十世纪初，但是，无论生在哪一个时代在那个时刻他就只是一个孩子，一个应该是被妈妈疼惜爸爸爱护的小宝贝。从那时起，他就注定不能和普通的孩子一样长大**。
从某个坏的角度来说，1900是一个弃婴，但从某个好的角度看，他虽被抛弃，至少没有被扔在荒郊野岭里等死，没有被一个坏人抓去当一个小坏人，而是被善良的工人丹尼收养了，并取名为1900、但没过多少年，丹尼就死于一场意外。
我不禁思索，1900从小过着一种怎样的生活。他从小就生活在阴暗潮湿的船的最底层，身体方面会不会有什么不适呢？他从小都没有爸爸妈妈，都是跟着干活的大叔们一起生活，会不会感到伤心难过呢？他从小就没上过学，没有踏进过学堂半步，没有和同学一起玩耍的经历，会不会感到不甘和寂寞呢？当他遇到问题烦恼的时候却无人诉说，是否会感到深深地孤独呢？他从来没有离开过船半步，有没有过想要去看看更远方的世界呢？
每天早晨伴着第一缕从海*面升起的阳光睁开双眼，夜晚随着最亮的月光进入梦乡。千千万万个日子就这样反反复复，任谁都会受不了的吧。但是，1900有音乐作伴。他是一个极具音乐天赋的音乐家，是船上最优秀的钢琴家。
从小便被视为音乐神童，长大后更是名声大噪。无论是船上本身的人还是船上的游客都愿意做一个合格的聆听者。突然有一天，一名世界著名的钢琴家亲自来到这艘船，为的就是亲自和1900较量一番。而此时的1900还一副状况外的表情，仿佛在问：音乐是用来比赛的吗？比赛一共三局，前两局1900完全就是随便应付，直到麦克斯（他的好朋友）十分气愤地说全船的兄弟都把赌注压在他身上啦，结果他却不好好应战，这才仿佛一下惊醒了1900：原来这场比赛不止关乎他一个人啊。随即找麦克斯要了一支烟放在钢琴上，虽然他不吸烟，然后又转过头对他的对手狠狠地说了一句：这都是你逼我的。（听这语气好像大Boss哦。）然后就开始了一场视觉与听觉齐飞的盛宴。观众们都已目瞪口呆，那位大名鼎鼎的对手也露出愠色。疯狂的音符在1900的手指间狂舞着，没有任何事物可以打扰到他，细细密密的汗液从额头流至下巴。终于，曲毕，可众人仍处于某种呆滞状态，久久不能回神。
1900此时露出了一抹微笑，拿起那只放在钢琴上的烟，翻起钢琴的后盖，将烟头与琴弦接触，然后，，，烟头竟然烧着了。这也许就是他对于胜利的宣告，一种无声的宣告。
再来说说1900和他的朋友麦克斯。麦克斯刚来到这艘船上当小号手时很不*惯，半夜里晕船，一直吐。1900看见他后便开始弹钢琴，让麦克斯跟上他，慢慢的，麦克斯竟然好了（忒神奇）。
这两人既是音乐上的伙伴，又是生活中的挚友。
我一直觉得1900骨子里有一种洒脱，为人不拘。他敢在共同演奏时突然任性地改变曲目，让指挥措手不及；他敢一边弹钢琴一边横冲直撞，撞碎了整面玻璃也毫不在乎，最后又撞开了船长的房门；他敢在受罚时大胆地将铁锹扔进熊熊燃烧的大火中，然后优哉游哉地躺下休息。这一切的一切，在我看来，还是和他的成长环境有关。从小没有人亲力亲为地教导，犯了错也不一定能及时改错，因为也许根本就没有人注意到他。所以他对听话没什么概念，最向往自由，音乐。
1900每一次演奏似乎都是即兴创作。因为连续数次我都没有在他的钢琴架上看见任何谱子，这不禁让我好奇，他每次演奏的时候都在想什么呢？麦克斯替我问了这个问题，原来，每次弹奏时他都会观察观众的神情。看到某一个观众沮丧，就弹奏忧伤的曲子；看到某一个观众高兴，就弹奏欢快的曲子。曲风就在他的手中这样变幻自如，让我不得不叹服的技巧和能力。
最令我可惜的是与1900擦肩而过的爱情。1900在船上录制自己的第一张唱片时，突然在窗外看见了一位妙龄女郎，他的目光被吸引住了，手中的音符也有了细微的变化。也许，1900对这个姑娘一见钟情了，他不断找寻姑娘的踪迹，甚至悄悄潜入女寝，他想把自己的第一张音乐唱片送给这位姑娘。但最后，1900还是错过了这位有可能成为自己初恋的女孩，自己的唱片也还没有送出去，他想踏入陆地的愿望最终也未能实现。令人惋惜至极。
最后的最后。时间在推移，历史在前进。这艘船免不了被炸毁的命运，可是1900宁死不下。船就是他的整个世界，而陆地，船除外的地方也许也是世界，但是于他，真是太过于庞大，他根本无法掌控，只有深深地恐惧，还不如去天堂继续做一名快乐的钢琴手。但是，1900是没有身份的，在船上生，在船上死，人间没有他存在的确切记录，那天堂也不会有，他只能以一个无身份的人生活。不过，他已经无所谓了。
砰！船碎了，人死了，灵魂飘向天堂去了。
能够选择，那说明你是自由的，但是你的自由是有度的。“我没法舍弃这艘船，我宁可舍弃自己的生命。”
你相信一个出生起就一直待在船上且从没有去过陆地上的人吗。起初我也不相信，直到我看了《海上钢琴师》后我愿意选择去相信。
“1900，过去是数字，而现在是名字了。”1900是一个被船上的黑人捡到的孤儿。“如果没有我，你将被关进孤儿院吗？”1900对自己的养父问道。黑人锅炉工笑着说道：“是的，所以我要感谢你1900！”而养父被锁钩砸死后1900他成为真正的孤儿。
八岁的1900天赋异禀，无师自通的学会弹钢琴。长大后的他在豪华间为上流人士弹奏钢琴，他为经济舱的穷人弹奏‘塔郎泰拉’。
每当1900弹奏的时候，他的朋友——一个小号手就会问道：“当你在弹奏的时候你在想些什么？你的思绪都去哪里了？”而最后得到的答案就是他总是在旅行。
有一次1900独自一人在弹琴时，忽然听到一个男人正拉着手风琴。男人称赞他的音乐有感染力，并且问他要不要抽烟。1900摇摇头继续弹着钢琴，男人给1900讲述了一些过去的事情，他的田地都干了，五个孩子死于疟疾，妻子和神父跑了。但是为了最后的一个小女儿男人决心与自己的坏运气斗一斗。他开始出门旅行，路过一个陌生的小镇，爬上山顶直到看见大海。男人突然下定决心要改变自己的'生活，重新开始。
他的朋友小号手一直问他为什么不下船，不到陆地上去。他可以挣很多的钱，然后娶一个妻子。这一切对他来说只需要走下舷梯，非常简单的就可以得到一切。
然而得到的回答却是：为什么？为什么？陆地上的人们浪费了太多手时间去问什么，冬天来临时，渴望着夏天，夏天到来时，就已经开始害怕冬天，所以人们用不厌倦旅行，总是在追寻远方，总是夏天的地方。
一直到影片的最后1900都没有离开船，即使是遇到了一个喜欢的女孩。在舷梯上1900望着看不见尽头的城市。他转身又回到了甲板上，所有的人都好奇。他说：“城市那么大，看不见尽头。阻止了我的脚步的，并不是我所看见的东西，而是我所无法看见的那些东西。”
1900出生在船上，长大在船上，最后随着巨大的爆炸也同船消失在海上。他的一生都在船上度过，即使从没有去过陆地，但是他的思绪早已飞到那些美丽的国家去了。
1900心中有热爱，内心坚持，用自己喜欢的方式表达自己的想法。以及他对当下的珍惜和欲望的克制，都值得我们学*。
你想要自由吗？那就不应该逃避现实，理性的克制自己的欲望。忠于自己的价值观，不被利益所。1900并不是懦弱，相反他有一可完整且干净的心。
记得有人说，这是一个悲剧。而我却以为，没有比这更好的结局了。
如果1900下了船，不外乎两种结局。一是彻底地被这个肮脏的世界同化；二是迷失了挚爱的方面、郁郁而终。而无论是哪一种，远没有死去幸福。
惟有海洋这般广大的胸怀方可容得下他惊世绝艳的才华。即使陆地上有大把大把的金钱，有形形色色的美人，有灯红酒绿的生活，1900却不属于那里。不属于一个地方的人硬是待在那里，这才是个悲剧。很简单的一个道理，没有人可以说水里和地上哪个更好，鱼属于水，人属于地，只是适合不适合的问题。
与MAX道别的时候，1900说：“原谅我，我的朋友，我不下船了”，不是不想下，而是他不知下了船该如何活下去。记得他决定下船的那一幕：1900在舷梯上站了很久，最后把帽子扔进大海，人却很坚定地走回了船。他不是没尝试过，终不能战胜他的内心，只因那里太纯净。他说他看到无数条街道，却不知道路该往哪里走。
我看到这里，应无人再指责他的.懦弱了。所谓“不懦弱”的人们会在这个肮脏的世界上很圆滑地活着，他们或是有钱，或是有权，或是两者兼而有之。然而他们终究无法纯粹地活，因为爱而活。1900的“懦弱”令他保全了一颗完整而干净的心，令他的音乐永远流淌着纯净的气息。
影片的末尾，1900对MAX说：“两条右臂能弹出什么音乐，希望天堂有钢琴。”我想，1900终是不属于人间，即使在这里，他获得过无数掌声。然而，他需要的不是这些。如果可以的话，他宁愿一个人，一架钢琴，就这样一直弹下去。
天使不应在人间。正如1900最终选择与船一起炸毁，如此，海上会流传着这样一个传说：曾经有个天才的钢琴师，他的音乐令所有人为之折服，他始终没有离开过大海，然而他的心却已到达了世界的每个角落。
很久没有一部电影让我有那么多感触了，它就仿佛是个持续发酵的面包，不断填充着我疑惑的思绪。对于这部传闻中被誉为经典的影片，我在看它前并未查看相关的简介和影评，因为没有比带着几分好奇走入一个故事更有趣了。
我想这部片子每个人看时都会有许多不同感触，不得不说在故事开端的一段时间，我都以为它是略带黑色幽默的喜剧，虽然讲述故事的MAX看起来有些落魄，但从他的描述中，无论是那些第一个在船上看到自由女神大喊“America！”的人，还是收养1900的善良黑人船工Danny，都展现出了一种充满希望的乐观精神。幼年的1900也着实是个让人喜爱而心疼的孩子，船上的人们微笑着去包容爱护他，给了他如同家人的温暖，但随着1900慢慢长大，故事在他的养父Danny遭遇意外后，渐渐透露出其中深藏的阴云，我想1900那幼小的心一定觉得上帝给他开了个很大的玩笑，同时也赐予了他异于常人的天赋。
当他在寂静深夜弹奏出动人的曲子时，我和故事中的人们一样感动，而那说话古板刻薄的船长，也让人渐渐感到他其实是个内心温柔却不善表达的人，因为故事虽然没说接下来1900到成年这十几年中的事，但不难推测，船长一定也给予了他许多帮助。
这部影片中最让我喜爱的一段就是MAX和1900的相遇，导演的镜头在展现MAX为了应聘入乐队卖力表演时，扫到那高高站在船的围栏边，合着MAX的曲子用手指敲击节奏的修长背影，相信此时所有观者一定和我一样期待他是否就是成年后的1900。
于是，故事仿佛突然又充满了快乐的元素，带我走入了MAX上船后遭遇的第一个暴风雨夜，那时的MAX就像喜剧演员一般可爱，当他感觉自己就像只快死的老鼠时，1900淡定的出现在他面前，说能治好他的晕船病，就这样MAX在纠结和怀疑中，随着1900的音乐，感受到了大海的魅力，虽然我很质疑他们坐着的椅子没和钢琴固定，如何能随着钢琴同步游走而不跑偏，但导演此刻展现给观众的无疑是最优美的视听感受，所以还是不要想太多了，单纯的享受吧，就像MAX在回忆中的自述，他感觉当时的自己像在和大海跳华尔兹，多么奇妙！
故事另一个精彩部分是1900和当时著名的爵士钢琴演奏家JellyRollMorton的斗琴，善良的1900甚至在起初根本没理解这决斗背后暗藏的恶意，并不是所有演奏家都是像他那样单纯的，那自称是爵士乐发明者的人，最终变成了自己导演剧目中的小丑，而这角色他本来是想留给1900的，当他灰溜溜的下船时，在旁人看来已毫无起初的光彩，这个被世俗物欲名利等缠绕的灵魂，此刻竟是如此丑陋。看到这，我不免想起老子说过：“不自见，故明；不自是，故彰；不自伐，故有功；不自矜，故长。”一个人如果忘记谦逊而自大，是难免失败的。大道无边，学无止境。
在MAX讲述之后的故事中，对于1900始终都不愿下船这个问题，我也感到很纠结，1900说“陆地上的人们浪费了太多时间去问为什么”，他不想过那样的生活。看到这我突然觉得他这句话，和以前我认为人应该选择自己喜欢的方式单纯的活着一样，是想让心灵不要被太多世俗的表象迷惑。所以，在1900时不时冒出的哲理性话语中，我觉得他是个人生的顿悟者，虽然他从未下船去看看真实的陆地世界，但在过往无数的人群中，他能很透彻的去观察到细微的变化，这种间接经验仿佛是给他展现了很大的视野，却也成了束缚他的围栏。我有些理解为什么MAX在知道1900放弃下船后会为他落泪，也许有些选择真的是一旦放弃就很难再拾起了，我很想假设如果1900当时走下船，是否会遇到那可爱的初恋女孩，过着像MAX给他形容的快乐日子，或者是成为享誉欧洲的著名钢琴家？但对于放弃的1900来说，这些假设已不可能存在，他的观点的确也有他的道理，一个不知道自己从哪来又要到哪去的人，站在那看不到尽头的陆地世界中，的确是充满疑惑恐惧的。现实中的我们何尝不是总会为许多未知的事而烦恼，1900的选择在一定程度上也是不想让心灵被束缚，所以作为观者，如果站在他朋友MAX的角度去看，是无法认为1900懦弱或固执不愿改变的，在他乐观的背后，那依旧如孩子般寂寞缺乏安全感的心，也许真的只有大海和音乐才能填补。
再美好的故事都会有结束的时候，1900将一生都留在了这艘生养他的船上，二战摧毁了许多人的信念，曾经豪华的邮轮已变成一艘破旧的医疗船，1900在船上用乐曲来减轻伤兵们的痛苦，在这样的环境和过程中，他应该是早已看透了生死。当他作出那个决定时，我和MAX一样难过，我甚至希望MAX能够打晕他，带他离开，让他重新找到希望，但故事中的MAX并没有那样做，的确作为1900的知己，他不能也无法那样做，因为穷苦潦倒的他几乎连梦想都失去了，战争的折磨让他无法给一生的挚友更真实的希望，只能听着1900最后一个有些自嘲的笑话，悲伤离去，祝福他找寻到属于自己的天堂，泪奔。
我想如果1900没有经历过二战，是不是不会做出这样的选择，人生中还有一个像MAX这样的知己好友会为他悲伤落泪，还有听到他曲子而感动不已的陌生人，一切都是有新的转折点的，传奇的句号不该就这样画下啊！
——《海上钢琴师》观后感 (菁华12篇)
很少有时间沉浸在电影中，更没有写过影评，也不知道写影评有那些要素，重新学*只怕来不及了，还是随心所欲凑一篇观后感，权作交差。
纳兰向我推荐的《海上钢琴师》，如果单从影名来看，我是绝对不会对他感兴趣的，我根本听不懂音乐的内涵，也没有共鸣的天赋，更不会有那种高山流水遇知音可能。但我想，能让一个年轻的文学爱好者毫不吝啬地说好，极力介绍给大家，肯定有他的独到之处。昨天我花了四个小时连看了两遍，感慨颇多，但是要把他表述出来，真的怕词不达意。
还是老调重弹，从故事说起吧。男主角1900（人名）是一个被人遗弃在蒸气船上的孤儿，被船上一位好心的烧炉工收养，烧炉工在一次意外中死亡，只有几岁大的1900又再度成为了孤儿。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师，但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意，他从不敢离船上岸去，只因纽约无际的高楼和川流不息的人群令他没有安全感。纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三后，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在船上了，直到唯一的好朋友警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，于是从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900殉船于海底。
看完电影，自然会产生很多的疑惑。为什么如此天才会被遗弃在头等舱？为什么一个漂泊惯了的人会害怕面对陆地上的错综复杂？为什么爱的萌芽都吸引不了他下陆地一次？为什么他所依附生存的那条船成了废船都不愿离去？为什么当死神来到时他还能如此从容？
我想，遗弃他的人一定不会是个穷人，但她一定是个胆小不敢承担责任的人，所以1900遗传了她的这个性格缺憾。一片大海， 一艘巨大的邮轮 ，一架钢琴 ，一个人的人生 ，禁锢的世界 。虽然船外是狂风咆吼，波涛翻腾，雨雪更替，但对于他来说是*以为常了，所以他害怕陆地的原因并不是这些自然现象。他对陆地的害怕起源应该是来船上的形形式式的人，每一次能承载二千个人，每一次又是不同的人，他的音乐灵感都来自于对这些不同人的释译，可见他的观察力和表现力非常强。他当然能明白这船里的一切只是一个小小的世界，这里他都要极尽其能来唯护自已的尊严，那场爵士乐的比赛就是最好的例子。他对未来感到恐惧，迷茫，未知，陆地太大，他害怕找不到自己的位置，他的担心是有道理的。单纯美好的少女让他的音乐到达了一个前所未有的境界，也让他对陆地产生了无限的遐思，也许陆地上的一切并不是象他想象的那样恐怖和恶促。他也挣扎过，努力过，但爱带来的是无穷的痛苦和颓废，终于他选择了对音乐的执着，他需要的是一种纯粹的音乐，不为名利，不受控制的自由之音。当一个人有了牵绊，有了责任，有了世俗中的种种繁杂，无序，纷乱，也许他的音乐灵感就会结束了，他是为音乐而生的，音乐就是他的生命，他突然就想通了，于是重新快乐起来了。可是生活总是不能事事由自已作主，那条他赖以生存的船也结束了它的使命，按常规，他可以换一条船，继续他的音乐之旅。这个时候我不得不说他缺乏挑战生活的勇气，一个跳板几个台阶的距离，他都跨不过去。但事实上，这样的人比比皆是，我们自已不是也这样吗？*惯了某种生活，形成了某种圈子，虽然渴望看另一种世界，但就是不敢越雷池半步。就象马哥经常说的：在不自由中寻找自由！呵呵，那只是一种自我解嘲而已。就1900而言，他虽然不能选择自己的出生，但是他绝对有权力选择自己的生活道路。也许有人会说他懦弱，但是我认为不是，1900生命的意义，就在于，在船上没有世俗的打扰，没有名利的'侵蚀，他所演奏出来的音乐，打动了每一个听到它的人。当1900与维珍尼亚号一同葬身海底，他传奇的人生便在人们的心头划上了一个永恒的烙印。一艘船，一个弃婴，一架钢琴，命运之手将他们永远的联结在一起，即使是死亡也无法将他们拆开。我想，这结局，又说明他是勇敢者。在船上出生， 在船上死亡 。这艘船 ，就是1900生命的载体， 船毁人亡， 轮回之所。忽然想起林黛玉的两句绝命诗：质本洁来还洁去，休将白骨埋污淖。
一个人能从容地面对死亡，一个人能对他衷爱的事不离不弃，一个人能选择自已要的生活，一个人能留下一段让人回味的故事，我想，他就不算枉来这世上一走。希望1900在天堂依旧能有一架他能操纵自如的钢琴，演驿他与众不同的天堂人生。
是一个虚幻的奇迹，一个伤感的故事，也是一个关于他的传奇。大海、轮船、钢琴、陆地、孤独、友情与天才交织的故事。一部荡气回肠的诗意旅程电影——《海上钢琴师》。那无处不在的钢琴声将观众带入1900的心灵深处。
和众多欧片一样，这部片子也充满了暗示。主角1900是最大的暗示，这名出生在轮船上的孤儿，是天生的钢琴大师，他一生从来没有下过船，能够在别人因晕船而吐得一踏糊涂的时候闲庭信步。他生世凄凉却用钢琴征服所有人，他经历两次世界大战却不以为意，他能选择与船共亡却不能为了深爱的女人登上一次陆地。托纳托雷想通过他暗示什么呢？“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，我看到的是选择。人的一生实际上每时每刻都在面临选择，每一个细小或者重大的选择决定了各自的人生走向。1900选择了留在船上，他无法迈出走下甲板的那一小步，哪怕是为了一生中唯一的一次恋爱。所有人似乎都恨不得把他推下船，但1900毅然回头。他说：“陆地没有尽头。”这种没有尽头的感觉让他害怕，钢琴的琴键是有尽头的，这让他觉得安稳。
那个吹康牌乐器的`胖子，上船挣钱的时候只有一把小号，到影片最后还是靠别人施舍才继续拥有这把小号，人生，在很多时候都是在循环，周而复始的循环，我们都在循环中消耗生命的时光。每一艘船上都有第一个发现自由女神的人，他们纵声高呼，为了一个不知道结果的目标而激动，从而开始了新一轮的奔波。还有爵士乐本身似乎也暗示着那种自以为是的人，“什么都不是，那就是爵士了。”
恕我肉眼凡胎，只能以自己的目光来理解大师。但光有暗示是不足以吸引观众的，《海上钢琴师》的情节如同碧海潮生，高潮一浪接着一浪。在狂风暴雨中一边任钢琴自由滑动一边弹奏，小孩子无师自通的演奏震惊满船的人，这些只不过是大师的铺垫罢了。自称“爵士乐祖师”的谢利上船与1900比赛钢琴，激动人心的程度简直可以和最激烈的枪战相媲美。美国的西部片中，快*一对一的较量很是惹眼，但欧洲人可以用钢琴当武器。让人喘不过气来的钢琴比赛才结束，1900第一眼就爱上的女人出现在了舷窗外，他弹出了快心之作“柔情似水”，窗外，美人如水，窗内，柔情似水。这一幕，必将成为电影史上的浪漫经典，这一曲，也必将成为传世之音。
他是音乐演绎的天才，轻巧的手指流水般的滑过琴键，在他的指尖下所流淌着的就不仅仅是音符，而是对生活的真诚。深情飘逸的曲风，唯美、优雅的飞扬，他的音乐时而精巧，时而大气，时而细腻，时而磅礴，时而小心，时而大胆，时而激情，时而委婉。他以音乐来体现人物，用音乐来表达情感，用音乐来讲述人生，他用音符来代替语言来触及人们的心灵，听着他的音乐，就像是听着人生的经历，听着人生总总，他的手在键上，但是心如痴迷的乐者一样随着自己的音乐一起翱翔。我第一次强烈地感觉到音乐的世界是这么广阔，原来音乐讲述的世界是这么的迷人，这种音乐与人生的立体结合真的是让人大开眼界，对于音乐也有了另一番的认识。
其实与俗世的生活来对照，影片中1900的言行似乎有不真实的地方。比如，他从未接触过钢琴和音乐，但当他的手第一次放在琴键上的时候，那些动人的旋律竟能天然一般流泻而出；他从未受过正统的教育，却能说出那么诗意而蕴涵丰富的语言；甚至最后，当朋友迈克斯在那条残破不堪的，显然已废弃很久的游船上找到他时，1900哪来的食物维持生命？
还有的就是影片最后的结局—1900和麦克斯的谈话！我喜欢这个情节的原因不是因为1900怎样选择他的生活，怎样选择他的死！相反我很不赞同他不下船的解释！因为这是一种不负责任，对生活不积极的看法！但是最后1900跟麦克斯开的玩笑才真正让我明白1900为什么这样选择，因为他死后到天堂还是想弹钢琴，弹只属于自己的曲子，因为没人能用两只右手弹琴！如果1900下船估计他会和杰里一样，不再会为自己喜欢而弹琴，而是为了别人或钱而弹琴，那是1900不想看到的，甚至1900如果下船再也没有灵感弹出属于他自己的曲子了！简单说1900为音乐而生，为音乐而死！不简单啊！
影片采用最极端的浪漫主义风格，引起两极反应：有人视之为杰作，而西方很多人把它看成“最好看的烂片”。影片的缺憾在于人物刻画，主角太过神秘，让人无法洞察他的内心世界，因而就很难真正同情他。如果能把心态调离愤青阶段，该片则有打动人心的浪漫魔力。
我想，也只能以一颗诗意而浪漫的心去理解这部影片和1900。影片有意撇开物质的喧嚷，而突出了1900灵魂与音乐的交融，同时引导观众与片中或精彩绝伦，或妙趣横生的音乐达到共鸣。
我们都有自己的世界，都想划定自己安全的范围，都想过自己所谓的“生活”。但是，那真的是我们能够掌握和控制的吗，会不会因为太贪心而不快乐。1900把自己的生活缩小到钢琴这头到那头的距离，又放大到88颗琴键上能够演奏出的音符排列组合的矩阵里，他用自己的尺度取舍，懂得人生的自由是无限的，而自己能享受到的又何其有限。于是他总是快乐的，嘴角微微上翘，于是他总是思索的，观察着人们眉梢眼角一丝细纹的变换，于是他是注定不能留给这个世界任何痕迹的，过于纯净的生命是没有抵抗力的。他说，至少我可以决定结束自己的生命，语气是心甘情愿的放弃。
是一个虚幻的奇迹，一个伤感的故事，也是一个关于他的传奇。大海、轮船、钢琴、陆地、孤独、友情与天才交织的故事。一部荡气回肠的诗意旅程电影——《海上钢琴师》。那无处不在的钢琴声将观众带入1900的心灵深处。
和众多欧片一样，这部片子也充满了暗示。主角1900是最大的暗示，这名出生在轮船上的孤儿，是天生的钢琴大师，他一生从来没有下过船，能够在别人因晕船而吐得一踏糊涂的时候闲庭信步。他生世凄凉却用钢琴征服所有人，他经历两次世界大战却不以为意，他能选择与船共亡却不能为了深爱的女人登上一次陆地。托纳托雷想通过他暗示什么呢?“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，我看到的是选择。人的一生实际上每时每刻都在面临选择，每一个细小或者重大的选择决定了各自的人生走向。1900选择了留在船上，他无法迈出走下甲板的那一小步，哪怕是为了一生中唯一的一次恋爱。所有人似乎都恨不得把他推下船，但1900毅然回头。他说：“陆地没有尽头。”这种没有尽头的感觉让他害怕，钢琴的琴键是有尽头的，这让他觉得安稳。
那个吹康牌乐器的胖子，上船挣钱的时候只有一把小号，到影片最后还是靠别人施舍才继续拥有这把小号，人生，在很多时候都是在循环，周而复始的循环，我们都在循环中消耗生命的时光。每一艘船上都有第一个发现自由女神的人，他们纵声高呼，为了一个不知道结果的目标而激动，从而开始了新一轮的奔波。还有爵士乐本身似乎也暗示着那种自以为是的人，“什么都不是，那就是爵士了。”
恕我肉眼凡胎，只能以自己的目光来理解大师。但光有暗示是不足以吸引观众的，《海上钢琴师》的情节如同碧海潮生，高潮一浪接着一浪。在狂风暴雨中一边任钢琴自由滑动一边弹奏，小孩子无师自通的演奏震惊满船的人，这些只不过是大师的铺垫罢了。自称“爵士乐祖师”的谢利上船与1900比赛钢琴，激动人心的程度简直可以和最激烈的枪战相媲美。美国的西部片中，快*一对一的较量很是惹眼，但欧洲人可以用钢琴当武器。让人喘不过气来的钢琴比赛才结束，1900第一眼就爱上的女人出现在了舷窗外，他弹出了快心之作“柔情似水”，窗外，美人如水，窗内，柔情似水。这一幕，必将成为电影史上的浪漫经典，这一曲，也必将成为传世之音。
他是音乐演绎的天才，轻巧的手指流水般的滑过琴键，在他的指尖下所流淌着的就不仅仅是音符，而是对生活的真诚。深情飘逸的曲风，唯美、优雅的飞扬，他的音乐时而精巧，时而大气，时而细腻，时而磅礴，时而小心，时而大胆，时而激情，时而委婉。他以音乐来体现人物，用音乐来表达情感，用音乐来讲述人生，他用音符来代替语言来触及人们的心灵，听着他的音乐，就像是听着人生的经历，听着人生总总，他的手在键上，但是心如痴迷的乐者一样随着自己的音乐一起翱翔。我第一次强烈地感觉到音乐的世界是这么广阔，原来音乐讲述的世界是这么的迷人，这种音乐与人生的立体结合真的是让人大开眼界，对于音乐也有了另一番的认识。
其实与俗世的生活来对照，影片中1900的言行似乎有不真实的地方。比如，他从未接触过钢琴和音乐，但当他的手第一次放在琴键上的时候，那些动人的旋律竟能天然一般流泻而出;他从未受过正统的教育，却能说出那么诗意而蕴涵丰富的语言;甚至最后，当朋友迈克斯在那条残破不堪的，显然已废弃很久的游船上找到他时，1900哪来的食物维持生命?
还有的就是影片最后的结局—1900和麦克斯的谈话!我喜欢这个情节的原因不是因为1900怎样选择他的生活，怎样选择他的死!相反我很不赞同他不下船的解释!因为这是一种不负责任，对生活不积极的看法!但是最后1900跟麦克斯开的玩笑才真正让我明白1900为什么这样选择，因为他死后到天堂还是想弹钢琴，弹只属于自己的曲子，因为没人能用两只右手弹琴!如果1900下船估计他会和杰里一样，不再会为自己喜欢而弹琴，而是为了别人或钱而弹琴，那是1900不想看到的，甚至1900如果下船再也没有灵感弹出属于他自己的曲子了!简单说1900为音乐而生，为音乐而死!不简单啊!
影片采用最极端的浪漫主义风格，引起两极反应：有人视之为杰作，而西方很多人把它看成“最好看的烂片”。影片的缺憾在于人物刻画，主角太过神秘，让人无法洞察他的内心世界，因而就很难真正同情他。如果能把心态调离愤青阶段，该片则有打动人心的浪漫魔力。
我想，也只能以一颗诗意而浪漫的心去理解这部影片和1900。影片有意撇开物质的喧嚷，而突出了1900灵魂与音乐的交融，同时引导观众与片中或精彩绝伦，或妙趣横生的音乐达到共鸣。
我们都有自己的世界，都想划定自己安全的范围，都想过自己所谓的“生活”。但是，那真的是我们能够掌握和控制的吗，会不会因为太贪心而不快乐。1900把自己的生活缩小到钢琴这头到那头的距离，又放大到88颗琴键上能够演奏出的音符排列组合的矩阵里，他用自己的尺度取舍，懂得人生的自由是无限的，而自己能享受到的又何其有限。于是他总是快乐的，嘴角微微上翘，于是他总是思索的，观察着人们眉梢眼角一丝细纹的变换，于是他是注定不能留给这个世界任何痕迹的，过于纯净的生命是没有抵抗力的。他说，至少我可以决定结束自己的生命，语气是心甘情愿的放弃。
我想你们岸上的人，把时间都浪费在问为什么了，冬天刚到就等不及夏天，夏天来到又害怕冬天的来临，总是在寻找不属于你的四季如夏的世外桃源，我想这并不适合我。
《The Legend of 1900》
《海上钢琴师》是由朱塞佩托纳托雷执导，蒂姆罗斯、比尔努恩、梅兰尼蒂埃里主演的剧情片，于1998年10月28日在意大利上映。该片改编自亚利桑德罗巴里克文学剧本《1900：独白》，讲述了一个被命名为1900的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘，成为钢琴大师的传奇故事。该片4K修复版于20xx年11月15日在*内地上映。
太多的言不由衷，不过是岁月的内容。
题记
我挺喜欢记下电影里的某些台词的，不知为什么，他给我留下的印象却只有那个戴着圆顶毡帽，穿着驼色大衣的躯干，船上的海风很大，风中略显形销的他望着远方，他看到了一切，却依旧迷茫。
作为弗吉尼亚号上的钢琴师，1900始终是船上人眼中最耀眼的那一个。因为他是海上的钢琴天才，人们可以沉醉痴迷于他的琴声之中，随着琴键狂欢；他可以与杰利罗尔莫顿一较高下。仅凭这些，他足以被称为20世纪最伟大的钢琴家。
但也仅仅如此了，我有些不忍称他为天才，因为差异导致孤立，天才则注定孤独。尽管船客陶醉于他的琴声，但当女神像出现在海雾中，一声America的嘶叫，沉醉的观众顿时便作鸟兽散，只留下1900坐在琴前，大厅里的回音还没有散去，而大厅里却只剩下他一人。
他们听见的，只是他的琴声。
他迎接着船客那狂风暴雨般的掌声，对他那饱含溢美之词的喝彩。却从没有人真正地停下来和他说说话。
对于他们来说，1900只不过是在漫长航程中一个过于精美的展品罢了。琴声响起，众人瞠目结舌；琴声落下，众人又如丢烟头般将他弃之不顾。
或许只有小号手马克斯是弗吉尼亚号上唯一一个能够听到那架钢琴在1900手指下发出的真正的声音，但他不懂，他只能默默地听着，给予这位钢琴师应有的尊重。但也正是马克斯的尊重，保护了这块璞玉的完整与独立，让我们的1900永远保持本心。
繁华的城市应有尽有，唯独没有尽头，1900终生未踏上陆地一步，而是选择与弗吉尼亚号一起走向毁灭。正如他所说的那样，繁华城市下的琳琅满目，却不曾存在欲望的尽头，众人毕生追求的美国梦，在1900看来不过是沙滩上海潮退去而随之涅灭的泡沫。绝妙琴声中的狂欢，浮华都市中的奢靡。凡人的糜烂看似充满激情，却更加突兀了他心中的孤独。前往纽约的人妥协着都市的黑洞，努力使自己活久一点；而1900却愿为了自己的88个琴键和尽头而与之玉碎。
No Man Is An Island，没有人是一座孤岛，十七世纪英国诗人约翰多恩曾这样写道。的确，每个人都与他人孤岛相连，我们在其他人身上寻找着彼此人性共通的部分，然后流着眼泪相互慰藉，心里想着：原来他/她也是这样的啊。但不相通的部分呢，与他们永不相通的1900呢。至此我才发觉，其实每个人心中都一座永不相连的孤岛，都有一条孤独航行的船舶。我们在与他人互相慰藉的同时，尽管有诸如马克斯这般可以听到我们心声的人，但最深处的声音，，那永远无法交叉，懂得的只有我们自己。就像1900躲在轮船之中听着琴声。对于我们每个人来说有些心声，那永远无法交叉的源头，是只能留给自己听的，永远无法溢于言表，永无交叉的尽头。
每个的人生都不相同，每个人的经历也各有差异，这正是我们内心孤岛的源头，也正是这座孤岛，让我们每个人都得以成为独立的个体，也就正如前文所说的那样：
太多的言不由衷，不过是岁月的内容。
中午吃过饭，找到《海上钢琴师》，用电视看和影院效果差不多，很美的片子！我喜欢整部影片弥漫的钢琴声，让我仿佛置身其中。
我喜欢像一九零零那样天马行空，做着自己想做的事，我一点不觉得他的生活又多悲惨。他是个孤儿，出生在船上，一生也没下过船，没有身份。在人们眼里，他可以用他卓越的琴技换来很多钱，过着人们眼里豪华的生活。但这不是他想要的，他要的只是属于自己世界中的乐曲，他不属于陆地，他已经离不开这艘船了，即使选择死亡，他也毫不在乎。结局看似凄凉，但我能感受到他当时的心境，炸船那一刻他有了归属，回归到属于他的世界一一海洋。
虽然结局不是我想看到的样子，要么下船过着他不想要的生活，要么随着破船一起沉入海底，至始至终他都忠于自己的选择。片子中有一段他坐在钢琴前随着钢琴四处移动的镜头，太欢快！太美了！在船身剧烈摇晃的`过程中，他沉浸在美妙的乐曲中，没有被当时的情景吓到，仿佛这只是一场游戏。他身上要多童真有多童真，音乐细胞与生俱来的充满他整个身体，一个纯粹的人物！
很多人无法理解他的行为，他完全可以闻名世界，赚很多的钱，有享不尽的富贵，但他就是那么坚定，他知道自己想要什么，他知道自己属于哪里。我佩服他的执着！
我喜欢看外国电影，因为我从初中周末的正大综艺节目开始。我对正大综艺节目不感兴趣。我对正大综艺节目完成后的正大剧场很感兴趣。为了不错过这部电影，我还将完成正大综艺节目。现在回想起来，我觉得那些综艺节目还是那么长。当时，我期待着综艺节目的快速播出。当我观看正大剧场时，我觉得这些电影播出得太快了。它们很快就会播出。我知道我无法摆脱爱因斯坦的相对论。那些经典的外国电影给我留下了深刻的印象，尤其是欧洲和美国的电影。在岁月侵蚀的记忆中，剩下的场景经常闪现在我的脑海中。也许在那个时候，欧洲和美国的电影更发达，就像现在的好莱坞大片影响着人们的生活一样。在阅读了厚厚的电影《电影史》之后，我觉得电影是生活中不可或缺的东西。这些美丽的图像、美丽的音乐和美丽的故事以不同的方式表达了人们的现实生活和永恒的梦想。
《海上钢琴家》是一部意大利电影，持续了2小时45分钟。导演是吉赛贝。托纳多雷，由蒂姆主演。罗斯扮演1900，主演不会弹钢琴，但他已经练*了半年的电影。在这部电影中，钢琴演奏者主演。这部电影的配乐钢琴音乐由世界著名钢琴家马克西姆演奏。在观看时，他赞扬了主演的演技，并钦佩马克西姆的演奏，这给人们带来了视觉和听觉上的享受。除了视觉和听觉上的收获，这部电影还包括这个传奇故事和对现实生活的思考，更重要的是关于生活的哲学。
1900年的第一天，一艘20xx多人的船抵达纽约。船员们发现了一个被遗弃的婴儿，所以他收养了他，并给他起了1900英镑的名字。1900年在船上长大，船是他的家。船上的船长和船夫都是他的家人。他的直接收养人死后，他消失了，因为害怕被移民局抓住。当他再次出现时，他已经是一个会弹钢琴的神童了。就这样，他一直在船上即兴演奏，我不知道他是怎么学会的。他脑子里有很多音乐，让音乐随意地流露在琴键上，给人们带来快乐。船上的人和每次上船的人都喜欢他的音乐。他被称为海上钢琴家。
一天，1900年遇到了小号手。他和小手一起弹奏钢琴，在船上开始了一次神奇的旅行。这个恶作剧让他们笑了起来。从那时起，他们成为了最好的朋友，开始了在船上的生活。在这段时间里，电影中有几个非常精彩的部分。1900年，他们与自称是爵士乐的创始人进行了一场钢琴比赛。1900年，他们汗流浃背。似乎有四只手在键盘上*走。演奏完那首歌后，1900支香烟聚集在琴弦上，香烟被点燃。每个人的状态和眼睛都停不下来。也许时间停了。这是一个非常精彩的场景，令人难忘。1900年，他遇到了他最喜欢的女孩，并即兴创作了最美的钢琴曲。他不允许他的音乐离开他。他只是想给那个女孩唯一的录音盘。他决定下船去找那个女孩，但他看了看纽约的高楼。电影中的许多场景都表达了生活的孤独，这让人感到孤独和无助。然而，1900年孤独的背后是音乐带给他的无尽快乐。如果没有孤独，他就不会感受到尼采提到的酒神艺术带来的美丽。事实证明，孤独也是可以享受的。1900年，他用88个钢琴键即兴演奏了这首快乐之美，让船上的每个人都感受到了音乐的魅力。1900年，他不想和别人竞争。他只是想和音乐作伴。当这个真实的社会伤害他时，他会不守规矩地反抗，遵守自己的规则，去自己的爵士乐。这是他唯一鄙视现实的一句话。名利根本无法吸引他。他也在1900年的心中追求名利。
小号手下船后，世界发生了一场战争。在电影中，这位可怜的小号手开始来到乐器店，不情愿地卖掉他的小号。当店主播放了一张唯一一个想给他最喜欢的女孩的录音盘，上面有1900个坏了的和粘在一起的录音盘时，小号手告诉店主1900的故事，没有人愿意相信，唯一的录音盘是小号手在钢琴里收拾好的。
没有人愿意相信小号手的故事。小号手得知船即将被炸毁并报废。他两次进去寻找1900。他相信1900还在船上。他一生中从未下过那艘船，也永远不会离开那艘船。最后，小号手在船上播放了1900首最美丽的歌曲，这是一个恋爱中的女孩，最后他终于看到了1900首，听了1900首关于后来生活的故事。战争爆发时，1900人为伤员弹奏了钢琴，让即将死亡的人带着美丽的生命死去。1900年与小号手的对话也是电影中一个非常精彩的部分。1900年终于告诉小号手，他没有下船的原因是他看不到生命的尽头。当他下船时，他不能再孤独了，找不到有限的钢琴键，也不能再演奏自由音乐了。听了1900年的笑话后，小号手大哭起来，离开了船。这艘船在海上被炸毁，报废了1900年的音乐天才，以及1900年的孤独和自由。
1900年出生在一艘船上，在一艘船上长大。他一生中从未下过船。最后，他和船一起死了。一个传奇的故事和一个不存在的海上钢琴家给观众带来了无尽的想象力。电影是为人们展示的，无论是存在背后什么都不存在，还是人们根本看不到或不想看到什么。孤独也是一种存在，一种真实而有意义的存在。只有美丽才能完整地表达孤独。
回首往事，除了精彩的图像、音乐、故事和思想之外，这部电影还展示了这些元素，如家、亲情、爱和友谊。家是1900年的船。亲情是1900年最喜欢的女孩去纽约寻找她的父亲。她的父亲多年前也乘坐这艘船，并与1900人合奏。父亲说他只有一个小女儿，也就是说，小女儿给了他希望。爱是1900年看到这个女孩时的感觉。他曾经冲动，但最终没有下船。因此，1900年已经沉默了很长一段时间，整天都在孤独中。友谊也是这部电影的重要表现。人与人之间确实有这样一种感情，叫做友谊。他们为他们的朋友流下了眼泪，这让电影观众哭了。
这是一部有趣的电影。它为生活展示了很多内容。不同的人有不同的观点。我想每个看这部电影的人都会有一种特殊的感觉。从这部电影中，我也觉得每个人，无论他是否结婚，无论他是否有亲戚，无论他是否有情人，无论他是否有朋友，都必须有一个自己的家，不是为了别的什么，而是为了放置人们的孤独、自由和不守规矩。那艘船是1900年的家。他的灵魂从无到有，从无到有，被放置在那里。只有这样，这艘船才能拥有1900年。没有完整和完美的生活被世俗世界玷污。
今天看了一个电影，是讲的关于一个海上出生的人，他从出生到死亡都在船山。但是他是天才，在他能摸到钢琴的时候，开始就会弹钢琴的，也许这就是天才。他钢琴弹的很好，连当时最厉害的爵士乐创造者都败在了他的手下，让当场的人们都惊呆了。
但是这个人的结局很悲惨，他因为不能走出自己的小圈子，最后和他出生的船，也是他生命结束的船，一起沉入了大海。他不能走下旋梯。他害怕这个世界。不知道世界是什么样的。不知道怎么去找老婆，不知道怎么去寻找一栋房子，一块他的土地。最后他选择了离开这个大船，这个不会谈的钢琴——世界。最后伴随他离开的是6。5吨炸药，他带走了一个伟大的音乐家。
他曾经经历了一段短暂的爱情也许如果这段感情可以改变他的一生，但是他没有能把握住，让人很遗憾。这是一个很悲凉的结局。
《海上钢琴师》很经典的一出电影，是一定该看的，只在自己的世界里坚持自己的人．哪怕生命就这样消逝．只留下一点声音的碎片，１９００，也许我们都一样害怕脚踏实地的生活，害怕乌烟瘴气的世界．
有些电影是你看过之后，心中涌动万千却无从下笔，是你满脑子的思绪却不知从何整理，《海上钢琴师》就是这样一部让我欲罢不能欲言又止的电影。看完影片之后，我的唯一感觉是孤独，真孤独。可是1900真的孤独吗？后来的很多时候，我都觉得他不孤独，他有满满的用之不尽的音乐的灵感，有无数的才华和无数。
1900出生在船上，也从来没有下过船，虽然它有无数个机会可以这样做。直到最后这艘退役的老船即将用6吨半的炸药被炸掉时，他也没有选择下船，虽然max尝试过劝说。“整座城市。。。那么大，一眼忘不了尽头。无穷无尽，麻烦你告诉我，它的尽头在哪里？走上舷梯一切都很好，我穿上你送我的大衣，信心百倍，看上去也一定很帅气，对于下船毫无疑问，使我停下的，不是我所见，而是我所未见，你能体会吗？那些我看不清的东西。在那延绵不断的城市中，我能看见一切，可就是看不见尽头，什么都有，就是没有尽头，尽头正是我所未见。比如说这个钢琴，琴键有开始，也有终结。傻瓜也知道只有88个键，它们是有限的，在这88个琴键上你可以弹奏出无穷无尽的音乐，我就喜欢这样，我也只能这样生存，但你们把我送上舷梯，把我推向一架有着无数个琴键的钢琴，没有尽头。可琴键是无穷的，我又该怎么演奏呢？我只能说我坐错了的方，那是上帝才能演奏的钢琴，老天啊！你有没有看见那些街道，成千上万的街道。怎样才能从中选一个，选一个女人，选一栋房子。选一块属于自己的土地，选一片属于自己的风景。选一种自己的活法。沉重的世界压在你的肩头，黑漆漆的看不到头，要你离开这里，到那个陌生而有无穷的`世界里。你难道就不感到害怕？我在船上出生，。。。陆地对我来说，是一艘过大的船。。。我不能下船！”1900在弗尼吉亚号爆炸的前夕，拒绝了max的劝说，说出了上面的话。我们从中也许能领会出他拒绝下船的原因。这不能简单的用怯懦来定义。
不管怎么说，这是一部优秀的影片，它不但讲述了1900传奇的一生，也穿插了许多出色的曲子，实在是我们不能错过的一杯佳酿。
最后我只想说：每个人都要走一条自己坚定了的路。就算是粉身碎骨...
电影是我休闲时光不可缺少的伙伴，一部好的电影不仅可以陪伴你打发时间，更能给你以启迪。曾经朋友给我推荐了《海上钢琴师》这部电影，但因无暇一直未看，昨天晚上终于有空闲，坐下来好好欣赏了这部电影。
影片全部内容是在一艘弗吉尼亚号的海船上一一展开的，主人公是一个非常特别的角色，婴儿的他被船上的铲煤工在高等舱的餐厅里发现，被取了个长长的名字，因为当时是新世纪的第一天，所以“1900”就被铲煤工顺理成章地加在了他的名字里，于是人们就叫他1900。从此后，他留在弗吉尼亚号，一辈子都没有离开过。不是他不愿意去追寻梦想，而是这艘轮船是他人生的起锚地，是他生命的载体，也是他的安全港，所以他一次又一次地舍弃所有登陆的机缘。
在他八岁时，船上的人们无意间听到一段奇妙的音乐，那就是1900弹奏出来的。他的曲子从来没有章法，就如他的内心世界一样，根本不存在什么规则、标准之类的东西，但是他有惊人的音乐天赋，那是一种超忽常规的能量，以超强的观察力去审视这个世界，用自己的内心去感悟人生百态，可惜的是他最终无法脱离自我圈定的人生枷锁。
从另一个角度来说，海上钢琴师就是我们身边那些生存在自我空间里的人们的缩影。他们熟识于一如既往的生活圈，热衷于弹奏属于自己的音乐，一旦环境有变，就会感到无所适从，与周遭的一切格格不入，他们需要时间、精力来重新适应，或者无法适应。他们在自我封闭中要么颓废无功，要么创造奇迹，用自己的方式来排遣内心的孤寂落寞，展现心灵深处一直向往的'世界。
试想，如果1900放弃所谓的坚持，那他的人生是否会是另外一番景象呢?当然，一个真正热爱生命、热爱生活的人，一定会选择与命运抗争，走向更广阔的天地，而不是选择逃避，放弃生命，走向绝望。
人生的旅途很短，短暂到有如那一段段跳跃的音符，转瞬即逝，我们只有敞开心扉，包容一切，去努力适应一切，才能演绎出精彩乐章。
有一些电影是你看过之后，心中涌动万千却无从下笔，是你满脑子的思绪却不知从何整理，《海上钢琴师》就是这样一部让我欲罢不能欲言又止的电影。
看完影片之后，我的唯一感觉是孤独，真孤独。但是1900真的孤独吗之后的很多时候，我都觉得他不孤独，他有满满的用之不尽的音乐的灵感，有无数的才华和无数的流动的音符。他其实不孤独，他让我们孤独，没有天才的华丽没有天生的不俗没有特立独行的资本，没有充盈的内在没有在这个世界得到认可和满足，所以我们孤独；我们从1900身上看到了自我的卑微自我的缺乏自我的飘忽，所以我们孤独。
作为这世上存在的一个人，我们从出生到死亡都被冠以各种各样的称号和身份。出生的时候父母为我们取了一生的代号即名字，我们要上户口登记注册，等到十八岁了要去办理身份证；我们在学校是学生，工作了又要评职称，我们被别人介绍时是某人的子女父母朋友同事，到底哪个才是真正的我呢当这些东西都被去除之后，我们还是我们吗我们还能找到自己吗1900是一个没有出生证明的孩子，他不属于哪个国家也没有我们传统好处上的名字，如果他死了你在任何资料中找不到他存在的痕迹，可能也没有多少人记得他的存在，他也没有一座存放他遗体的墓穴，但是他却实实在在地存在过，真真实实地活过，他用什么证明了自己的存在呢
我一向觉得1900的一生是存在主义思想的体现，他藐视规则，藐视这个社会认可的规则，他害怕上岸其实是拒绝上岸，藐视上岸。他重自身的存在大于外界对自身的认可，他能够轻易打败爵士乐的开山祖师并对他表示鄙夷，他能够靠他的才华赚取无数的名利但是他拒绝音乐与自身的分离，他能够用音乐去探究所有人的心灵，能够在音乐里去旅行，能够寻觅到自己的感情，但是他没有常人那样去要去追，他轻轻地将这些丢进了大海，他将迈向陆地的脚收回。
在存在主义者看来，人生活在一个与自己对立的、失望的世界之中，人在世界上的地位是不确定的。绝对自由的人也是烦恼和无所依靠的孤独者。人虽然有选取的自由，但他应对的未来的生活却是混沌而没有目标的。他只是盲目地走向未来，他只明白人生的真实的终结就是死亡。死亡作为人生的最后归宿，对于个人的存在具有十分重要的好处。所以存在主义者都是悲观者，在他们眼里，人生是一场杯具。
1900的人生不可避免是一场杯具，是他自己能预料到的杯具。“城市那么大，看不到尽头，我停下来不是因为所见是因为所不见，是因为看不见的东西。连绵不绝的城市什么都有，就是没有尽头，我需要看见世界的尽头。上了岸，何去何从爱一个女人，住一间屋，买一块地，望一个景，走一条死路，太多的选取我无所适从。漫漫无尽，思前想后你不怕精神崩溃那样的日子怎样过我无法遗弃这艘船，宁可遗弃自己的生命。”
我喜欢闭上眼睛，反反复复地听1900帮忙好友克服晕船时弹奏的钢琴曲，想象着自己也正坐在那艘船上，随着海浪起伏摇摆。那时的音乐是能够将人吞噬的，让你忘乎所以让你自由自在，让你感受不到自己的存在又让你无比清晰的感受到存在的快感。你能感受到飞翔，能感受到旋转，能感受到跳跃，就想初春的远行，夏日的冲浪。那里只有完美，只有存在的完美，我以为这就是生活，有活生生的完美存在。
之后我才明白生活的大多数时候其实是孤独的，是我们心里无处安放的孤独，不被这个世界所认可的孤独。1900是孤独的，所以他选取一辈子不上岸，和那座海上浮城共生共死，而我们呢我们没有一座属于自己的城，让我们来安放我们的孤独，让我们来逃避自己不喜欢的一切，所以我们比1900更孤独更可怜。
很多时候，这个世界再繁华再喧闹，我都只是一个人仿佛置身孤岛，这时我那么孤独但却没有一座安放它的城市。这个城市越来越鄙弃孤独，它不允许你孤独它不给你时间孤独，它让你觉得孤独是可耻的，它要让你融入外面喧嚣的海洋恋爱的洪流，它要你和别人一样，上岸，走同一条路，一条望不到尽头的路。
你拒绝融入，那么你就要承受双重的孤独，外在的内在的，所以你更孤独。而融入，那是一辈子都不会快乐的旅程，你踏着陆地是那样的轻飘飘，你感受不到你的存在，你还是孤独，无处安放的孤独。
1900是个被黑人Danny在船上收养的孩子，他无父无母，甚至没有国籍。五岁的时候，Danny因一场意外永远地离开了1900，从此他又变成了一个孤儿。举行完葬礼，可爱的1900突然从人们的视线中消失了。直到一个夜晚美妙的琴声在船舱中飘扬，把熟睡中的人们都吸引了过来，大家才发觉凳子上坐着的是1900，他那娴熟的演技震撼了船上所有的人。
从此1900在船上开始了他的演奏生涯，他用音乐诠释着每个人的心灵世界，给船上的过客带来惊喜和欢乐。随着演奏技巧的不断娴熟，他的名声也越来越大。许多次，他的好友MAX都劝他离开船，上陆地，但他都没有走下去。在一次录音时他遇到了一位金发碧眼的美丽姑娘，他的音乐随着姑娘的一举一动而变化着旋律，他深情地演奏着，陶醉在自己的乐曲声中，象是在向姑娘诉说爱情。这是他唯一的留在世上的音乐，但他却拒绝发表。他决定把它送给那位深爱着的姑娘，可在滂沱的大雨中，他没有勇气表达自己的心思。姑娘要下船了，他挤开人群，找到了姑娘，但在要送上他的礼物时却被涌动的人群挤散了。之后，他更加孤独。过了几年的时间，终于有一天他决定要下船了。当他带着好友的期待走到舷梯中央的时候，他却停住了，望着岸上的高楼大厦，他却再也不肯挪动双足，很久很久，他就那样站着。那一刻，我们不知道他在想什么，但随后他把帽子扔向海里，然后来个急转身，大步返回了船舱。这一刻，我们才明白，即使爱情也没能让他离开这首船。之后，他在船上继续他的音乐人生，直到六吨的炸药把这首船炸掉，他也没有离开。电影结束了，我们从他最后的叙述中也明白了他不肯下船的真正原因：就如他所说，使我停下的，不是我所见，而是我所未见。
我们的一生要怎样度过？海上钢琴师让我感动的是他的执著，他生于船上，长于船上，然后宁愿在船上结束自己的年轻生命也不肯离开。也许，有人会觉得这是一场悲剧，但我却认为他的短暂一生是快乐的。因为，他在船上有美妙音乐的陪伴。而离开船，他的心灵会不安，会焦虑、会恐惧、会孤独。能安然地度过自己的一生，即使短暂又如何呢？其实每个人一生都有适合自己生存的船只，找到了就安心地在船上奏出自己生命的乐章吧！
电影《海上钢琴师》讲述的是一个在“维珍利亚”号船上的弃婴——1900在轮船上成长的故事，他在钢琴上的天赋和造诣让我叹为观止。然而，才华横溢的他最终未离开轮船，并选择与船同归于尽。这似乎是一个悲剧，常人无法理解，我觉得这与他的身份——弃婴有非常大的关系。父母的抛弃，与母亲的分离，对一个孩子来说这是最大的创伤，而钢琴成了他的过渡客体，充当着母性客体的代理人。我们看到，以后这一生他都与钢琴相伴。
1900一出生就没看到妈妈，一出生就没有爱。他遭受了两次被抛弃，第一次是他的父母在他一出生就放弃了他，后来虽然有丹尼抚养他，丹尼在他8岁时也死掉了，未成年就遭受如此创伤。丹尼虽然非常爱他，但丹尼向来传递给他的信息就是说船以外的世界有多么可怕，让1900不要离开船，1900因为没有足够的安全感，所以始终不敢走下船。在丹尼的葬礼上听到了音乐，从此音乐成了他可以依恋的客体1900无师自通成了一个钢琴大师，弹琴，是他生命中唯一可做的事情，然而，1900两次可以依恋的客体都离他而去，他无法相信这世界还有什么安全感，无法感受那种爱。1900留在船上，他的生命意义在那里，他与船构成了紧密的关系，船是证明他存在的客体，如果他下了船，而船被炸毁，和他有关系的客体也就随之一起都会消失，那么他就感觉不到自己存在的价值。
一个完成“自我同一性”的人，对自己有一个清楚的认识，知道自己是我认为的这个人。但1900没有真正出生，因为一个人的出生包括生理、心理和社会。1900在生理、心理上出生了，也成熟了。但在社会层面上没有出生过，他从来没有走入过真正的社会，不敢走下船，人是社会的，他没有走进真正的社会过，也无法扮演他的社会角色，所以他走在悬梯的半中就不敢往下走了，他感到了恐惧，他不是一个真正的人，他从来没有出生过。
影片一开始就有句旁白“他没有国籍，没有出世纸，连生日也没有，可以说还未出世”从心理层面，1900确实还停留在未出世的婴儿状态。呆在母亲的子宫里，感觉肯定是最安全舒适的，他也没觉得有什么不妥。姑娘离开之后，他改变人生的动力彻底被激活，决定下船。也许对于普通人来说不算什么，但对1900，下船是一个重生的过程，1900必须依靠自己的力量完成，他走下舷梯，却又慢慢地停下来，整个世界在他的眼中变得黑暗，恐惧充满了内心。最终他选择与船同归于尽，这是偶然，但却也是命运的安排
——海上钢琴师观后感 (菁华10篇)
《海上钢琴师》的男主人公1900，从出生到离开这个世界都没有离开过大海，他简直是一个天才，没有人知道他高超的技艺师出何人，他的曲子是那么纯粹，根本不需要用大海外面的世界所证明，他从未踏足陆地，他的.眼睛与思绪好像走了全世界，对于陆地世界的一切风土*俗都了如指掌，简直是一件神奇的事！
他的双手生来注定会为世界音乐史留下一笔，即使不曾拥有认可的姓名，官方数据甚至没有登记过他的存在。而他也并没有为此不公所辩解和证明什么，不需要所谓的巡演让自己大紫大红，给有幸乘坐此船的乘客进行演奏，效果便足以说明他不俗的成就了，况且他也没有真正在乎过这些虚无缥缈的东西。在大海上，他从不会吝啬自己的曲子，战乱中同样不安稳的大海，是他用自己的曲子抚慰那些受到创伤的人们，陪伴他们最后一程。
才华但却没有名垂青史的记载，仿佛从未出现在这个世界上。悲哀吗？可惜吗？我想结果都不重要了吧！重要的从来不是他人的看法和结果的好坏，关键在于这个事本身，当事人的选择最重要。或许他并不属于这里，他只不过是换了一种方式回到了他应该去的地方，那里也有大海，钢琴，挚友与喝彩的观众。
想想给我一个陆地生活的人的一点小小启示：便是专注于自己，专注做事，不要让欲望和这个世界的喧嚣扰乱本心吧！没有人不想纯粹，但纯粹始终如一却很难。
用了三天的时间，慢慢地静静地看《海上钢琴师》。
不断地回放，不断地思索。
在思想的过程中，悲哀的是：铺垫、衬托、人物形象特点、人物之间的关系、环境、结构、主题这些词像小丑一样地在我的脑海里跳荡乱舞，我为自己的固化思维恶心。
1900是个象征，是希望？是梦想？是自由？是世界中的孤独？是决绝？是坚守？……文学作品鼓励“合理误读”，从文艺学的角度来看，这也是被允许的。在一定范围内，允许读者有自己的思考，让读者发挥创造性和想象力，将他们的想法带到作品中去，对作品进行解构与再创造。或者，这也叫多元解读，或者，这就是《海上钢琴师》生命力巨大的原因：每个人都从它那里读出了一些什么。
我喜欢1900一脸的清澈，喜欢他沉迷的样子，喜欢他静静地用音乐和心与自己对话。喜欢他说的话。他说：“我看不见城市的尽头，我需要看见世界的尽头。拿钢琴来说，键盘有始也有终，并不是无限的，音乐是无限的。在琴键上，奏出无限的音乐，我喜欢。可是走过跳板之后，前面的键盘，有无数的琴键。无限大的键盘怎奏得出音乐？一一不是给凡人奏，是给上帝奏。我生于船，长于船。这艘船每次只载客二千，既载人也载梦想，但范围离不开船头与船尾之间，我过惯那样的日子一一陆地？对我来说，陆地是艘太大的船，是位太美的美女，是条太长的航程，是瓶太浓的香水，是篇无从弹奏的乐章。我没法舍弃这艘船。我宁可……舍弃自己的生命。反正，世间没有人记得我，除了你，只有你知道我在这里。你属于少数，原谅我，朋友，我不能下船。”
第三次重温了《海上钢琴师》。不论第几次看，它都是我心目中当之无愧的经典之作。
在所有我曾读到过看到过的故事里面，许久没有一个人如1900般让我充满了迫切的冲动，想要去理解他，懂得他，感知他。
他手指划过键盘流淌出来的音乐，深情，动人，一如他不曾出口的情感表达。他慵懒典雅的身姿，孩童般纯净的天使面庞，清澈纯净的蓝眼睛······当这样的声音钻进耳朵，这样的画面印入眼帘，总是禁
不住心里的激荡，大雨滂沱。不是难过，是深深的疼惜。是一种幸好遇见的庆幸与荣幸。
1900被遗弃在弗吉尼亚号游轮的头等舱里，一个黑人煤矿工在一架钢琴上发现了他。
因为是新世纪的第一天，养父丹尼给他起名叫1900。由于没有相关的出生证明，丹尼担心他被人抱走，所以1900从来没有离开过船舱。他就在这船一样大的摇篮里长大，他不知道海的尽头还有其他世界。就像他单纯地以为“妈妈”是一匹马，一匹跑得很快的马，一匹好马。尽管如此，有养父丹尼的疼爱与照顾，1900的世界是温情的。
可就在1900八岁的时候，唯一能够给他庇佑的'养父意外去世。懵懂中，年幼的他便经历了生离死别。
丹尼的葬礼上，迷茫无措的1900听见远处隐约传来一阵动人心魄的声音。身边的一个亚洲女人告诉他，这是音乐。就此注定，他此生将与音乐结下深深的不解之缘。
或许每一个人心中都会有一个专属他的圣地，在心百回千转的褶皱。——题记
海边的细沙洴澼在湛蓝的浅滩里，微风拂过海面，泛起世间最美的涟漪。无边的光向四面聚拢，投射世间的美好。黄昏的海，晚霞与蔚蓝酿就炫目的晕。那一抹光的猩红，海底深处，恍惚中那是绚烂的圣地。面朝大海，春暖花开。
蓦地想起《海上钢琴师》中的一句话：你只要留神，就能从那些人眼中看见自由女神，看见美国。或许在那一刻，美国已不是单纯意义上的美国。就在布达拉宫山脚下，听着古老梵唱那钟声想起，从头往下精神的肃穆。或许那就是圣地的意义。
不知道为何，这几天难以入眠，耳畔总是响起流水的声响。又或许是在睡梦的世界里下起了雨。每一滴的雨仓促砸在我的眼前，我的耳畔。鼻子能嗅出那洁净中淡淡的海腥味，感受那从天穹微弱的呼唤，血脉中来自蔚蓝的亘古复鸣。那是海水圣洁的遗体，涤荡世间的黑暗。或许这个世界就是一艘大船，而我们乘着它，在茫茫大海之中泅渡，寻找人生的圣地。殊不知我们早已身处其中。
侧耳聆听的少年，化作万千，溯游岁月的圣地。那一刻，心与精神同在，遁入无边的浩渺。
人们从中诞生，海就是我们的母亲。从氨基酸道蛋白质，从细胞到胚胎，从弱小到强大，我们从中一步步地走来。而她已矢志不移的心包容着我们，为我们孕育文明。人类同时也一步一步了解自己的母亲。新航路的开辟，航海贸易的发展，我们进一步了解她，同时她也进一步地付出。当海上军事的发展，一个又一个的强国拔地而起，那不也有她的`功劳。当无边的硝烟蔓延，一条又一条的破船流淌水面，她只能暗自神伤。
海洋的历史就是一段人类的发展史。海洋与中华民族亦是不可分割的。我们拥有300万*方千米的海洋面积，拥有者“四海”，拥有悠久的海洋历史。在海上，我们既有过卓越的功勋，也有着屈辱的曾经，但我们相信长风大浪，任重道远。
经久的回忆在脑海缓缓流淌。一切投入深不可测的海洋，圣洁覆盖了一切。曾几何时，我们忘却了一切，以为离开了海。但海与天空一样，包裹着我们孱弱的身躯，用温暖的心为我们付出一切。我们其实并没有离开海，血液是圣洁的分流，他与我们同在。
詹·耶·沃尔德曾言：日子纸牌搭的房子崩塌了，我在海底醒来。是的，那是我们共同的圣地，永远……
“我永远无法放弃这艘船，不过幸好，我可以放弃我的生命……”当1900徘徊在梦想与现实之间时，他以这样的选择告诉观众人生的意义绝不是取决于生命的长度。也许人们需要通过戏剧来得到惊喜，来感受悲伤，来体会感动，托纳托雷导演也正是利用了观众的这一心理巧妙地塑造了1900这一悲情人物。
1900的朴实，儒雅，洗尽铅华在这个时代看来是不可思议的。人们似乎能够在这种纯诚、洁白的单纯背后找到久违的遗憾，就让眼泪尽情地洗礼早已失落在物质和世俗背后的那片纯情森林。在1900抑郁的眉宇间，在舒缓阴凉的背景音乐当中，那种无处不在的沧桑与孤独慢慢的侵蚀你的内心，让你在黑暗中无处可逃。
然而最后，镜头中的Max在街道的尽头消失，无论是现实还是虚幻，影片在孤独*淡的音乐声中结束，1900也只能作为一个故事，活在Max和观众的幻想当中。或许他不该属于这个浮华的岁月，这个渴求的时代，一个没有出生证明本来就不复存在的角色，赋予观众无穷的想象空间，最终也为影片的孤独落寞打上了长长的省略号。
当一个鲜活的生命赋予了情感与奇迹之后，便开始渲染出让观众共鸣的氛围。不经世事却又洞穿一切的1900，用善良的微笑，倔强的生活态度，演绎了不懈的追求。他的生命中只有自己喜爱的钢琴，永远懵懂迷茫的爱情，和那看不清的未来：“陆地？陆地对我来说是一艘太大的船，一个漂亮的女人，一段太长的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一种我不会创作的音乐。”生于船或许并不意味着要死于船，但1900却全然固执己见，让观众含泪离*，却似乎在劝慰世人：找到自己真正的所属吧，人生如此短暂！
琴键是有尽头的，然而人生是没有尽头的，当1900极度挣扎着说出：“Theend？Please？You please just show mewhere itends”的时候，似乎我们已经看到了他的未来，却又不能看见自己的'未来，于是无边的寂寞和惆怅悠然而生，让开始的期待变成同情，到最后也由衷的支持1900的选择，就让他与维珍尼亚号一起埋在没有尽头的大海吧，这或许比选择一个女人，一间屋子，一块地或是一道美丽的风景更能诠释生命的意义。
这部充满浪漫主义色彩的电影里，1900始终没有踏上陆地，却坦然面对了自己的真实。影片的最后，1900和Max的那段谈话引出了无数观众的眼泪，《海上钢琴师》和维珍尼亚号油轮一样，既载人也载梦想，电影从音乐声中来，也从音乐声中去，就像1900凄美的生命一样。在人生这部没有剧本的戏剧中，你愿意为美好付出多大的代价呢？
在看完《海上钢琴师》后，我的心情久久不能*静。
如果要用一个词概括1900这个人物，毫无疑问是：纯洁。他在海上出生，在海上成长，一生都没有上岸。没有国籍，没有接受过教育，就连名字，在常人看来也有些奇怪。但就是这样一个，看到了别人看不到的现实。
电影中最吸引人的，一定是男主角那令人惊叹的钢琴技巧。尽管没有接受过任何钢琴教育，但当他第一次坐着钢琴前，就注定他是一个最伟大的音乐家。他对于音乐的天赋似乎是与生俱来的，他的音乐有一种特殊的魔力，朋友晕船的良药，传达欢乐的手段，证明自己的方法。
1900与小号手聊天，当他们看见小偷时，钢琴的音乐也变得断断续续，模仿着小偷的形态；当他们猜想老妇女是一个谋害亲夫而得到万贯家财的人时，钢琴的音乐是一种怪怪的音响，充满着阴险，他的音乐总是能生动的表现各式各样人的心理特征。无论是在上层人士聚会的头等舱还是下等人聚会的末等舱，1900弹奏的钢琴音乐总能使各种各样的人得到快乐，而且音乐大多为即兴成分，都是有感而发得到的。
每次的演奏，都能体现出1900独特的性格：无拘无束的抛开乐队的个人演奏，与爵士乐鼻祖JellyRollMorton的飙琴时说出“自取其辱”的自信，对于女孩弹奏的痴情，以至于最后炸船时依然不愿离开的固执。每一次弹琴都融入到剧情发展之中，表现出1900与众不同的特点，同时也成为了影片中最为精彩的部分。
人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师，但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意，他从不敢离船上岸去。无际的`高楼和川流不息的人群不能给他安全感。即使后来遇上了一位一见钟情的少女，试图上岸去寻找她，陌生而又复杂的大陆还是让他放弃了这个想法。他永远地留在船上了，即使唯一的好朋友警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，心甘情愿的陪从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900永远沉入海底。
面对死亡的他能够如此从容镇定，微笑着离开人世。我最喜欢1900最后说的一段话：“我看不见，看不见城市的尽头，我需要看得见！拿钢琴来说，键盘有始也有终，有88个键，是的，错不了，这并不是无限的，但音乐是无限的。在琴键上，奏出无限的音乐，我喜欢，我也应付得来。而走过跳板，前面的键盘……有无数的琴键，事实如此，无穷无尽。键盘无限大。无限大的键盘，怎奏得出音乐？不是给凡人奏，是给上帝奏。”
陆地上的人喜欢寻根问底，虚度了大好光阴。冬天忧虑夏天的迟到，夏天则担心冬天的将至。所以他们不停地四处游走，追求一个遥不可及、四季如夏的地方——面对这一切，那个叫1900的钢琴师会淡淡地说：“我不羡慕。”
电影《海上钢琴师》，讲了一个人的故事。男主人公名叫1900，他是一个被人遗弃在蒸汽船上的孤儿，被船上一位好心的烧炉工收养，然而烧炉工在男主角8岁的时候意外死亡。过人的天赋使1900无师自通，成了一名钢琴大师，但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意。纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三后，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在了船上，即使到了最后，唯一的好朋友马克斯警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，于是从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900最终与船葬于海底。
1900，这个既没有出生纪录，也没有身份证明的人，没有留下一点痕迹就在人间蒸发，就如流逝了的音符一样，渺无踪影了——让我们常常思念他，但再也找不到他。
如果他放弃那无谓的坚持，那他的人生不是会有另一番风景吗?
是的，一个真正会生活的人，一个真正热爱生活的人，就应该与命运抗争，离开井底，去往更开阔的天空，而不是逃避世界，放弃生命，对世间绝望。1900本有那么难得的天赋，有那么美满的爱情，有那么光明的未来。那次，马克斯都已成功劝说他下船了，甚至他都要走下船了，但当他看着纽约这座城市时，感到非常陌生和恐惧，便又放弃下船了。他最终还是与世界失之交臂。
1900曾说：“我那时穿着大衣，感觉也很棒，觉得自己前途无量，然后我就要下船去。放心!完全没问题!可是，阻止了我的脚步的，并不是我所看见的东西，而是我所无法看见的那些东西。你明白么?我看不见的那些。在那个无限蔓延的城市里，什么东西都有，可唯独没有尽头。根本就没有尽头。我看不见的是这一切的尽头，世界的尽头。”是啊，世界的尽头，人生的尽头，那里应有回忆，没有尽头，是因为他没有真正活过。外面的世界，他连经历都没有经历过，却已绝望了。原本，他的过人天赋，他的美满爱情应该都是他面对世界的动力。他却抛弃这些，宁愿放弃自己的生命来逃避这个他恐惧的世界。他认为“陆地”对于他来讲是一艘太大的船，一个太漂亮的女人，一段太长的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一种他不会创作的音乐。他已丧失了生命的意识了。
他想结束生命来寻找自己的尽头，逃避世界的尽头。的确，世界没有尽头，真正的尽头在自己的心里，只要你经历过，活过，就一定能看到真正的尽头——你生命的价值。而他渴望在有限的空间，找到自己的坚持和熟悉。当无限的世界邀请他加入时，他毫不犹豫地选择了死亡。那他死得其所了吗?他看到天赋对于他的意义了吗?他听到世界对他的召唤了吗?他感到爱情的真谛了吗?没有。
蔚蓝的大海总是载满了回忆的，无论它是快乐的，充满希望或不堪回首的……可惜1900没有看到真正的海，或许现实世界真的太让人感到陌生、恐惧和残忍吧。但我们这些未来的演奏者，就应该积极入世，经历世事，认知世界。虽然我们改变不了世界，但我们可以改变自己，拥有强大的内心，去包容世界，去追求未来，奏响自己的命运交响曲。
我想——海上，其实应该是钢琴师起步的地方。
11月电影《海上钢琴师》在内地院线以修复的画质重新上映，这部豆瓣评分9。2的神作，是无数人，无数艺术家，无数男女心中的挚爱。吉赛贝·托纳多雷作为这部电影的导演，曾成功塑造有《西西里的美丽传说》、《天堂电影院》等经典作品，从人性，美丽，艺术，伦理各个角度完美的塑造了一个个生动鲜活的“大师”。
我和朋友在17号看这部电影，心中久久不能*静：“这部电影的导演一定是个艺术家，一定是个钢琴家。”用话语描述这段最经典的片段——在那个暴风雨夜晚，1900带着麦克斯弹的那段华尔兹，随着“维珍尼亚号”在海水上下左右荡漾，弥散在大海深处，钢琴在金色的大厅里旋转、飘移，仿佛优雅的黑天鹅在冰湖起舞一般，那无比欢快的琴键，麦克斯那傻缺的嬉笑声，这样的场景一生难得，如梦似幻，飘逸、潇洒、浪漫到极致，完全不像是真实。直到钢琴最后撞碎在船长的房间，才仿若让这个梦醒过来。
1900是电影的主人翁，他出生便被他的移民父母抛弃到船上，本来他的父母是把他抛弃在富人区（“维珍尼亚号”巨轮上的有钱人、贵族消遣的地方），希望他被有钱人捡走，过上好日子。但是，他最后被一名打算从富人区捡点值钱的玩意的黑人旷工收养，开始了他在海上，准确的说是船舱下面的工作场的生活。他在飘摇的大海船舱下幸福满足地长大。
直到在7岁左右，一场飞来横祸，让养育他的黑人矿工不幸意外死去，养父的去世让这个孩子失去了所有的安全感。他在养父的尸体被抛下大海的`那个时间，仿佛听到了大海的声音，海鸥的歌曲，那一秒的触动，让他违背规定离开船舱走到了富人区，那里莺歌燕舞，和他生活的仅有一墙之隔却是两个世界。
他在玻璃窗下听到了钢琴的演奏声，他的脸与玻璃窗上画着的天使的手掌重叠，仿佛告诉人们，1900一个被上帝亲吻的钢琴天才在此时就要开创属于他的纪元。
1900长大了，他用他的生命中所有的热情注塑在演奏钢琴曲中，他为富人演奏，也为移民演奏，无数人听了他的曲子，说他是最厉害的钢琴天才，让他下船去陆地的黄金殿去演奏赚钱，他一一拒绝。随后他遇见了麦克斯，他最好、唯一的朋友麦克斯，他们一起演奏，欢声笑语，他遇见了人生的初恋，麦克斯劝说他下船和他的初恋一起结婚生子开始新生活，并且他的初恋对他表示好感，并告诉他自己的住址，种种迹象表明只要他下船他就可以得到一切，他的爱情、他的安稳快乐的人生——这也是整篇电影最温柔，最美丽的片段。
但是，当1900终于决定人生第一次走下甲板的时候，他看着一望无际的城市，城市的工厂里冒着滚滚黑烟和天空融合在一起，无数蜂窝般的房子，无数来往匆匆的行人，让他感到害怕、恐惧、不安……1900惧怕了，他回到了船上，荒废地度过了一段时间，麦克斯问他：“为什么不下船？”他说：“延绵的城市应有尽有，却唯独没有尽头。”
“拿一部钢琴来说，从琴键开始，又结束。你知道钢琴只有88个键，随便什么琴都没差。它们不是无限的。你才是无限的，在琴键上制作出的音乐是无限的。我喜欢这样，我活的惯。”而陆地对他来说，是另一架钢琴，一架不属于他的钢琴，无法演奏，无法歌唱。
“我永远无法放弃这艘船，不过幸好，我可以放弃我的生命。反正没人记得我存在过，而你是例外，麦克斯，你是唯一一个知道我在这里的人。你是唯一一个，而且你最好*惯如此。原谅我，朋友，我不会下船的。”
艺术家的偏执，艺术家对艺术的疯狂执念，让1900在生命的尽头，仍坚守在船上。爆炸声响，巨轮彻底消失，1900也随着火花消逝在“维珍尼亚号”上，有人说1900根本不存在，他只是麦克斯臆想出来的一个不存在的朋友；有人说1900根本不存在，他只是一个爵士乐的拟人化形象；有人说1900根本不存在，他随时出现，随时消失，他的出生，他的经历，没有一个人可以证明，哪怕最后他死了，都没有留下任何痕迹。
影片已经结束，我们*凡的生活却没有结束，世界的尽头和人生的彼岸，永远存在正在追求美丽灿烂梦想的追梦人，他们永不泯灭，永不停歇，永远如春花灿烂，如秋叶静美，如同那红红的玫瑰“明知会散落仍不惧盛开”。
“我永远无法放弃这艘船，不过幸好，我可以放弃我的生命……”当1900徘徊在梦想与现实之间时，他以这样的选择告诉观众人生的意义绝不是取决于生命的长度。也许人们需要通过戏剧来得到惊喜，来感受悲伤，来体会感动，托纳托雷导演也正是利用了观众的这一心理巧妙地塑造了1900这一悲情人物。
1900的朴实，儒雅，洗尽铅华在这个时代看来是不可思议的。人们似乎能够在这种纯诚、洁白的单纯背后找到久违的遗憾，就让眼泪尽情地洗礼早已失落在物质和世俗背后的那片纯情森林。在1900抑郁的眉宇间，在舒缓阴凉的背景音乐当中，那种无处不在的沧桑与孤独慢慢的侵蚀你的内心，让你在黑暗中无处可逃。
然而最后，镜头中的Max在街道的尽头消失，无论是现实还是虚幻，影片在孤独*淡的音乐声中结束，1900也只能作为一个故事，活在Max和观众的幻想当中。或许他不该属于这个浮华的岁月，这个渴求的时代，一个没有出生证明本来就不复存在的角色，赋予观众无穷的想象空间，最终也为影片的孤独落寞打上了长长的省略号。
当一个鲜活的生命赋予了情感与奇迹之后，便开始渲染出让观众共鸣的氛围。不经世事却又洞穿一切的1900，用善良的微笑，倔强的生活态度，演绎了不懈的追求。他的生命中只有自己喜爱的钢琴，永远懵懂迷茫的爱情，和那看不清的未来：“陆地？陆地对我来说是一艘太大的船，一个漂亮的女人，一段太长的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一种我不会创作的音乐。”生于船或许并不意味着要死于船，但1900却全然固执己见，让观众含泪离*，却似乎在劝慰世人：找到自己真正的所属吧，人生如此短暂！
琴键是有尽头的，然而人生是没有尽头的，当1900极度挣扎着说出：“Theend？Please？You please just show mewhere itends”的时候，似乎我们已经看到了他的未来，却又不能看见自己的未来，于是无边的寂寞和惆怅悠然而生，让开始的期待变成同情，到最后也由衷的支持1900的选择，就让他与维珍尼亚号一起埋在没有尽头的大海吧，这或许比选择一个女人，一间屋子，一块地或是一道美丽的风景更能诠释生命的意义。
这部充满浪漫主义色彩的电影里，1900始终没有踏上陆地，却坦然面对了自己的真实。影片的最后，1900和Max的那段谈话引出了无数观众的眼泪，《海上钢琴师》和维珍尼亚号油轮一样，既载人也载梦想，电影从音乐声中来，也从音乐声中去，就像1900凄美的生命一样。在人生这部没有剧本的戏剧中，你愿意为美好付出多大的代价呢？
“只要你有好故事可以讲，有人肯听，你就还未完蛋。问题是，谁也不相信我这故事。”没错，一九九零的人生经历的确令人难以置信。
他是一个被父母遗弃的孩子，在维珍尼亚号轮船内的钢琴上，被一个船员偶然中发现并收养。船员给他起名叫做丹尼·博德曼·TD·林蒙·一九九零。前面的是船员的名字，一九九零是那一年的年份。在一九九零八岁的时候，船员在工作的时候意外死亡，一九九零又变成了孤儿。八年，船员为一九九零编制了一个纯洁，美好的童年。我想，这也赋予了他洁净的灵魂，造就了他纯粹的生命吧！
电影的画面总会定格在一九九零淡蓝色的眼眸上，他透过船舱的玻璃，望着波涛汹涌的海面，从孩童一直到成年。他若有所思，却不能被猜测出眼神中到底藏着什么，他那么的*静，那么的怅然……
八岁之后，他的音乐才能逐渐展露出来，凡是听过他弹奏钢琴的人，都觉得他是上帝派来的，专门为有幸上船的人演奏。一九九零有一种与生俱来的天分，也从一开始就被安排好了一生的宿命。在这片海洋上他弹着钢琴，直到与维珍尼亚号一起消失。海洋、船、钢琴、一九九零，冥冥中自有定数。
“陆上的人喜欢寻根问底，虚度了大好光阴。冬天忧虑夏天的姗姗来迟，夏天则担心冬天的将至。所以他们不停四处游走，追求一个遥不可及、四季如夏的地方，我并不羡慕。”在好朋友麦士劝他离开维珍尼亚号去大陆发展的时候，他丝毫不为所动。他的愿意把自己的生命全部交给维珍尼亚号，和它一起经历四季的变换。然而，当爱情降临时，他也想勇敢地走出去，为心爱的女孩子登陆。可当他走到楼梯的一半时，他忽然停住脚步，望着眼前陌生的城市，眼神里流露出未知的情感，是畏怯，还是恐惧？或许世人永远不能理解他，就像不能理解上帝的诗篇。最终，他回过头，眼神坚定，一步一步走上船来。他的眼里，容不得拥挤的城市，他的心里，只有纯粹的音乐。
多年后，维珍尼亚号已是一艘即将被炸毁的破船，麦士得知消息后上船去找一九九零，好不容易找到了他，结果，他仍旧坚持着，不肯离开。如他所言，外面的世界太广阔了，陌生得让他害怕，那些城市里的街道无边无际，就像有无数个琴键的钢琴一样，没有尽头，让他感到恐惧。他宁可退出生命的舞台，给自己一个尽头，也不愿意茫然无措地面对一个无边无际、无所适从的生活。
就这样，他生于船，死于船，从未离开过维珍尼亚号，也从未离开过他的音乐。船爆破前的那一刻，他腾空弹奏着乐曲，仿佛面对的不是死亡，而是一场熟悉的航行。
最终，他与维珍尼亚号一同消失在苍茫的海上。他最后的希望，便是天堂能有钢琴。
——上钢琴课初一作文范文五份
我喜欢弹钢琴，所以妈妈给我报了钢琴班。学钢琴不仅要上课专心听讲，而且回家还要认真巩固练*。老师经常告诫我：一天不练自己知道；两天不练老师知道；三天不练观众知道。一般情况上课老师都会表扬我，可这次却不同了。
记得是去年国庆节，妈妈早已说好要带我去动漫城，所以这几天我一直想着去动漫城的事，干什么事情都心不在焉，尤其是弹钢琴，练琴时敷衍了事，没有专心巩固老师给我布置的几首练*曲。上钢琴课之前，妈妈终于带我去动漫城玩了一通。玩得兴高采烈，意犹未尽。上课时，我脑子里还回忆着在动漫城的情景，根本就没有用心弹琴，老师说的要点一个也没记住，而且同一问题反复地错。老师终于忍无可忍，拿出一根“戒尺”，只要我错一次，他就打一下，打得我生疼，可是，我还是一错再错。他气愤极了，大声吼道：“赶紧出去背谱子！”我赶快拿着谱子，灰溜溜地往外走。出教室之前，他还气得踹了我一脚。我的脸感觉火辣辣的，恨不得找个地缝钻进去。我暗下决心，以后一定要刻苦练*钢琴，成为这里最好的学生。
这次钢琴课至今还让我记忆犹新，它使我明白：不认真什么事情都干不成！
从一年级开始我就被送去学钢琴，可是我一点也不喜欢。
装傻
这天，妈妈又送我去上钢琴课，到了那儿，我一脸的不情愿。钢琴老师不管怎么教，我都不听，老师示范给我看，我就当作没看见。无奈之下，老师只好抓着我的小手一起弹，可我还是乱弹一通，气得老师脸色发青，都快要晕过去了。
装病
第二天，妈妈严肃地对我说：“宝贝，你得把昨天的钢琴补上。”一听妈妈这样说，我连忙装出一副有气无力的样子，小声地对妈妈说：“我今天腿疼，头有点晕，不能去上钢琴课了。”妈妈半信半疑地对我说：“你是不是逃避上鋼琴课？不会是真的生病吧？”我怕妈妈拆穿我，就装得很难受。妈妈看见我这副德行，只好无可奈何地答应了我的请求。
半夜鸡叫
我突然萌生了一个坏主意。那天深夜，我假装上厕所，打开钢琴盖，胡乱一弹，刺耳的钢琴声把爸爸妈妈都吵醒了，紧接着楼上楼下的邻居都来找我们家理论。爸爸妈妈费力地跟大家解释着。
妈妈看出我不喜欢弹钢琴，只好同意我放弃学*。
一年级的时候，我看到别人弹钢琴，那叮叮咚咚的声音像泉水一样，真好听。我非常羡慕他们能弹得那么好，心想：我也要学钢琴。
妈妈把我报进了一个钢琴班，据说那个钢琴老师很厉害，我特别高兴，因为我也能去上钢琴课了。
老师让我弹《拜厄》的基本练*，并且教我指法。下一节课的时候，老师教了《拜厄》的1至15条，并且对我说：“这些小曲儿可是基础，在家可要多练*哦！”
就这样，我就从来没有停止过练*，就算老师教我很难的曲子，我也要坚持练下去。
过了一段时间，老师教我的曲子越来越难了，老师对我的要求也越来越严格了。
到了三年级，老师教我弹《练*曲》。有时，弹到一半，老师会突然要我停下，狠狠批了我一通，“这个si是降si，弹的时候五指要立起来，注意力度记号是sf……总之，这首曲子弹得太不好了，得慢练20遍，其他曲子也得慢弹15遍！”
回家以后，我难过极了，差点想不学钢琴了，但想起一年级时我看到的那些弹得很好的人，我默默地为自己打气，迟早可以跟他们弹得差不多好。我咬牙坚持每天练两个小时。
现在，我不再羡慕那些人，因为我自己也会弹那些优美的曲子了，并且决定一直学下去，直到我通过十级为止。
我不敢看老师，低头望着发亮的地板，眼睛一闭：“老师今天不要再布置作业了，我不学钢琴了，真的，爸妈都同意了……”我毫无停顿地一气说完，即使速度很快却还是感觉到空气中的沉重压得我说不出话，声音也愈说愈低。说完后，我像个做错事的孩子一样一动不动。
“哦，为什么不学了啊？老师认为你很有天分啊。”老师慢悠悠地说。
不晓得为什么，眼泪很不争气地滑落。我紧紧握着拳头，扬起头，望着白得刺眼的天花板，语气带着些赌气的味道：“因为我不喜欢你，不喜欢你的教学方式，不喜欢钢琴，不喜欢每天那么辛苦地练却总得不到想要的结果……”我能听到我的说话声中夹杂着抽咽的声音。
我一把抓过书包，飞快地掏出纸巾，用力地擦着眼泪，纸巾有淡淡的香气。
“你对老师有什么不满意的地方可以提出来啊，为什么不说呢？”老师的声音低低的，也不知道会是什么表情。
“要不是不学了，你以为有谁敢说么？说了什么下场都是个未知数。”我不知道哪里来的勇气狠狠地盯着琴键，一字一顿地说，眼泪却滑落得更频繁了。
“不想学就不学吧。那我们来上好这最后一节课。”老师好像看了我一眼：“别哭了，多大的孩子了。来，看看这个你练得怎么样……”
时间在一首首曲子的流淌下静静地飞逝了，我的眼泪也愈发失去了规律，经常是弹着曲子眼泪就毫无征兆地砸落在了黑白相间的琴键上。
那天，我兴致勃勃的去上钢琴课，可是弹着弹着，我越来越没有自信，弹得零零落落，这是怎么一回事？我明明在家里，练*的好好的，怎么就像被恶魔上身呢？该有的水*去哪里里了？我突然欲泣的泪眼汪汪了。
突然冯老师轻轻的拍了我的肩膀，对我说：“别气馁，慢慢练，别紧张！”我的眼泪滑过了脸颊，边哭边练，心里好愧疚，真是感谢冯老师这么有耐心，在她的安慰下，我的心情放松了许多，手指的感觉渐渐找了回来。我想，应该是练*不够吧！我应该要准备的超过一百分，才不会被紧张打折扣。
上完课了以后，我好好的反省了一下自己，回家看着琴谱，一遍又一遍的练着，每天都用心的跟乐谱奋战，甚至还练到三更半夜才停手。到了上课的前一天，我终于练出来我要的水*来了，我想，应该不会辜负自己和冯老师的希望的。
再度来到冯老师的教室，，我鼓起满满的信心，用最放松的心情来弹奏钢琴，终于冯老师给我最热烈的掌声，我灿然的笑了，这是努力的果实，这样美好，这样令人有成就感。
每一次的努力不一定会换来成功，不管是哭过，或是笑过，至少你努力过了，就不会有遗憾了。
