古代文学论文写作的指南 (菁华3篇)

古代文学论文写作的指南1

　　一、元明清*代文学教学改良的必要性

　　(一)内容繁杂与课时不足的冲突

　　*文学从魏晋时期文学自觉发展到元明清及*代，已形成了丰富多样的文体，除了传统的赋、诗、词、传奇，又出现了元杂剧、南戏、散曲以及类型丰富的明清小说等。加之随着经济的发达与印刷技术的进一步发展，到了这一阶段，藏书数量有了空前的提升。所以这一时期的文学作品无论是文体类型还是数量都较前代更加繁杂。比如古代诗歌方面，提及古代诗歌人们往往想到的是唐代，可是就数量上而言，“元代有数百人的诗文集流传至今，明清的诗文别集达数千种之多，一部《明诗纪事》就辑录了四千多人的作品，约为《全唐诗》所收诗人的两倍，清代的诗文作者更是逾万。”再比如古词方面，词作为一种文学形式，其全盛期可谓是在宋代，但元明清时期的词的数量却是远胜于宋代的，叶恭绰所编的《全清词钞》就辑录了清代词人三千余家，这比唐圭璋所辑《全宋词》收录的作家多了*两倍。那么如此繁多的内容，在教育部高教司的要求下需要112 课时来完成教学。但是在实际操作过程中，由于培养方案、教学大纲等因素的影响，大部分学校都无法做到这个要求，而基本停留在50到80 课时之间。那么在如此短暂的时间内，要将繁杂的知识点讲授清楚，按照传统的“讲授加划书”模式就很难做到了。因为时间不足只能讲授重点篇目，其余部分尤其是*代部分，只能让学生在教材上划重点。如此教学会导致学生对于本部分文学史脉络不清楚，造成学生文学史认识断层，无法进一步提升其学术意识。

　　(二)传统讲授式与“95 后”学生心理特点的冲突

　　传统的古代文学教学方式多是采取单纯讲授式的教学模式，教师往往采用“一言堂”、“填鸭式”的教学方法。由此以来，导致学生难以进行知识和能力的自我建构，往往在一学期结束时，随着考试的结束也将所有的知识全部留在了教室。同时这样也使得课堂教学缺乏应有的活力与生气，加之现在的大学课堂主体是“95 后”，95后虽属于90后，但其本质与90 后有很大而不同。作为第一批出生于网络信息时代的人类。95 后就像网络信息一样，更加活跃、多变，对于知识的接受能力变强，但是精神集中度下降。也就是说，传统的一味讲授会造成，教师在讲台上仍旧讲得眉飞色舞，可是学生的心神早已到了“诗和远方”，所以*几年才在高校理论课程教学中，兴起了“段子式”教学。这种段子式教学就是应对95 后学生而出现的，旨在学生听课集中度下降时，教师用与课程内容相关的“段子”，突然转变教学方向，以提升学生的精神集中度。所以说面对着如同网络信息一样的95 后学生，如果依旧使用传统单纯讲授式进行教学活动，尤其是进行古代文学教学，必然不会有很好的教学效果。

　　(三)通用教材片面化与学术教学深度化的冲突

　　对于古代文学课程的教材，大量院校使用的是袁行霈主编的《*文学史》，这套教材是目前较为权威、全面的，但这并不意味着可以单纯只使用这一套书，这套书存在着知识点流于表面的问题。例如说在本教材中，对于《水浒传》主题思想叙述部分，正文中仅采用了传统“忠义说”，引用部分简单设计到了“农民起义说”、“市民起义说”、“忠奸斗争”，但是就本书诞生时与“忠义说”同时存在，且相当重要的“诲盗说”并没有涉及，这样的处理方式符合学生的固有观念，便于理解，但就其学术性而言，会显得流于表面，不够深刻。也就是说如果只使用这样一本书进行教学，就会与学术教学深度化产生冲突。学生很容易记忆这些知识点，但是没有选择学术角度的权利，进而引发学生的自主思考与研究。同时，文学史研究界的学术研究也不是一成不变的，手中的教材很多部分都难以涵盖新的学术观点。例如在《西游记》作者部分的叙述中，如果还是以吴承恩作为唯一合理作者人选，就显得比较脱离与时俱进的学术前沿了，因为当代学者逐渐发现从方言角度《西游记》存在至少两种方言、吴承恩所著在明代书编中被归为史部地理类等等。可是这些观点在通用教材中往往鲜有提及，因为在其编写时此类观点尚未出现，或者未成为时代主流。但是随着时间的推移，主流与非主流观点可能会有所转移。所以，依旧采取完全依托一本教材而进行教学，会使学生难以进行深度的学*研究，不利于学术的深化，不利于开拓学生的学术眼界，反而会使学生更加感觉学*的乏味。

　　二、推行多元化教学

　　(一)多元化教学要求从讲授式教师转向文、史研究型学者

　　要构建有效的多元化教学，教师的教学素养、专业素养和知识储备起着决定性的作用。在传统讲授式教学中，使得教师能够一本教案走到退休，不注重对于新兴学术观点的研究，故步自封。观点陈旧难有创新式的见解，白白浪费了自己的教学经验。所以教师必须坚持“活到老、学到老”的观点，不断深化学*，要善于接受新的学术观点和教学理念，即在授课之外，努力成为一名研究型的学者，并且将自己的研究方向从单纯文学文本研究拓展为文史研究，当然作为汉语言文学专业的教师自不必像史学教师那样，对于大量历史事件进行细致研究，可是由于本部分教学内容的时代特点，需要对于大的历史背景，以及具体作者人生重要经历有所掌握，并将二者联系起来，以便学生理解。也就是说要把教学变成行动与研究相结合，即讲授、文史研究、实际教学活动有机统一的模式，在这一过程中，“教师心智模式和系统思维得到发展和改变，理论与实践得到深度融合。”

　　例如在讲授《水浒传》的思想内容方面，如果仅依照袁行霈版《*文学史》中的观点，那么只是强调“忠义说”，可是在明代便有与之相对的另一种学说“诲盗说”，同时在建国后还出现过“农民起义说”、“市民起义说”、“忠奸斗争说”等等，片面性的讲授会影响学生对于文本的理解层次。正所谓“教而不研则周，研而不教则殆;教然后知其困，研然后知其关。”所以，教学与科研相结合是教师发展的内在需要和持续进步的基础，同时亦是提高教学质量的关键因素。坚持教学与科学研究相辅相成，将使教师步入全新的职业生活境界之中，从而比较轻松的化解教学时面临的专业难题，使教学因之更加灵动和多彩。

　　同时在“元明清*代文学”讲授部分，教师应注重引导学生回到文本创作时代的历史氛围。这种历史氛围并不是简单一句话概括一个时代就能够是学生明白的，有时还要从很多细致的角度解释为什么会产生如此的文学形式或文学思潮，比如元杂剧之所以繁荣，是因为元朝前期不开科举，中原文人无处谋生导致的;元杂剧之所以后来走向衰落，是因为元朝在“大德”后开始了科举，文人又有了靠读书得来的上升阶梯。再比如元杂剧中经常出现指天骂地影射朝廷的桥段，如果只归结为元朝思想文化相对自由，学生还是不会知道为什么，那么就需要解释“自由”的原因，因为元朝在中原90 年经历12 位皇帝，只有世祖忽必烈、英宗硕德八剌粗通汉语，顺帝妥懽帖睦尔精通汉语，其余皇帝完全不懂汉语。所以像《窦娥冤》中指天骂地的情景也就可以理解了。由此来看对于这一部分的教学很难跳脱出元代从上到下的历史社会氛围的影响。正所谓“一代有一代之文学”，另外作者的生活经历对于其作品的影响也是不容小视的，例如白朴的人生经历与金国遗民身份认同，就可以解释其作品中对于金章宗的影射。而这一切帮助学生理解授课内容的材料的累积，就需要教师“文史双修”。

　　(二)多元化教学要求构建开放式合作型课堂

　　*些年的教学改革不断强调学生在实际教学活动中的地位，并一再提出要把课堂还给学生的理念。如果将实际教学活动比作一出戏剧，那么教师在其中所承担的角色应该是导演而非主角，教师应该通过引导和组织的方式促使学生得出属于自己结论，让学生学会学*，并使学生积极参与到学术讨论当中。这就要求授课教师能够充分运用启发式、讨论式的教学方法。所谓启发式教学方法，就是在实际教学活动中，讲授结束给予学生以思考的空间，借此调动其课下的学*。比如在讲授“三言”时，可以让学生通过自主阅读《杜十娘怒沉百宝箱》与《卖油郎独占花魁》，思考其间人物形象的异同、描写手法的特点等等，激发学生举一反三的能力。在讲授《聊斋志异》时，与学生探讨传统印象中的狐狸精形象，借以激发学生的学*兴趣，提升学生的阅读兴趣。再由此推回文本，一同探讨“聊斋”中别样的狐狸精形象。

　　所谓讨论式，即，在学生发现问题、提出问题时并不急于作答，而是将问题置于所有学生中，进行讨论，最后再予以解答。也就是说在实际教学过程中要充分培养学生的参与意识和学术意识。提出适合学生水*的相关问题，给予学生充分讨论的时间，在讨论前要引导学生了解需要参考那些资料充实自己的观点，指导学生理清发言提纲，以分组的形式进行讨论，在一学期中要做到每个人都有发言的机会。每个人在发言后，其他同学可提出不同的观点并加以讨论。当然在讨论结束后，教师应对于学生的多元学术观点给予总结，从而进一步引导其进行课下阅读。由此形成一种合作式开放型教学方式，通过对话、交流、互动、合作的开放形式，完成“元明清*代文学”的教学。

　　综上所述提高“元明清*代文学”教学质量是一个任重而道远的工作，这个工作中不但需要教师转型为文史双修型学者，同时也要作为“导演”组织、指导学生演好这样一出大戏。95 后学生由于年纪及经历的影响，以及阅读量的缺乏，对于文本的艺术魅力难于理解，并且很难对于文本，尤其是古代文学作品进行审美批评。这就需要教师一方面进行有专业高度的讲解;另一方面引导激发学生的学术意识。最终使学生在理解文本的基础上充分感知文本的艺术魅力，进而提升学生的鉴赏能力，并促进其形成积极的价值观与世界观。同时也需要国家与社会的支持，以提升古代文学的学科地位，使得祖辈的文学辉煌不置断送，中华道统继续得以延续。学生能够全面系统地了解元明清*代文学的全貌，体味传统文学的别样魅力。

古代文学论文写作的指南2

　　摘要：宋代*、结社之风盛行，是文学会社发展的成熟期，宋代文学在我国文学发展史上具有承前启后的历史地位。而宋代文学的辉煌及其所表现出来的独特风貌，是与当时的社会环境紧密相连的。本文初步的论述了宋代文学的文化地位、文化发展，以及文化文学繁荣的原因和研究的现状。

　　关键词：宋代；文学；研究；意义

　　*年来，宋代文学也一直受到国际学术界的关注。他们以自身的学术背景来解析宋代文学，往往能

　　新人耳目。二十世纪的宋代文学研究，属于传统国学一个部门的分支，与文学研究的现代化进程息息相关，它的起步、发展和变化，无不受时代政治和社会文化思潮变迁的影响，大多数研究者都无法完全超越于他所生活的时代，其研究成果也都或多或少、或隐或显地打上了时代烙印。文学精神作为文学的灵魂是任何时代所不可缺少的。自宏观的角度看，每个时代都有自己的精神，一旦得以确立，就具有了各自不同的面貌。一个民族的文学固然有其承续性和同一性的方面，然而，彼此间的差异也是十分明显的，它体现了民族精神的演变。宋代文学精神最大的特点就在于它的理性化，可以说理性化是宋代文化乃至宋代文学迥异于前代的基本特征。基于此，宋人对于文学的认识和把握就比前代任何时候都要来得深刻、全面，且更加贴*现实。文学的地位因此获得了提高。可以说，这种态度是文学自觉的表现。

　　宋代虽是儒学高涨的时期，但同时又是最早对儒家经典提出质疑的时期，这一点尤耐人寻味。朱熹指出："旧儒不越注疏而已，至永叔(欧阳(修)、原父(刘敞)、孙明复(孙复)诸公，始自出议论。"有意思的是，当时的理学界也同样在提倡一种独立思考的精神，程颐说过："学者先要会疑"，陆九渊说过："为学患无疑，疑则有进"，"小疑则小进，大疑则大进。"张载还说过："万物皆有理，若不知穷理，如梦过一生。"这是明显的反蒙昧主义的态度。当然，这种怀疑态度还是很有限度的，儒家的基本理论并没有受到触动，但毕竟是一种怀疑。从宋代开始，独立的理性精神逐渐生长起来，迷信权威、盲从古人的*惯受到了质疑和鄙视，这是思想界走向*代的征兆，其对文学精神的影响是很深的。

　　宋代文学会发生、发展以至繁盛的事实，使我们有必要从社会文化学角度对其首先作一番审视。宋代文学之所以能获得全面、迅速的发展，其原因大概有四：

　　第一，交往是人生的基本需要，"以文会友"早已成为*的文化传统。《论语阳货》所言诗歌"兴 、"观"、"群"、"怨"四大社会职能，"群"居其一。可见古人往往结成会社，通过定期或不定期的聚会，交流诗文，切磋技艺，比试才情，同时增进友谊。而词这种可以集诗、乐(有时还包括舞)为一体的综合表现样式，比一般诗文更适用于集体性文娱活动，因而也比一般诗文唱和有更强大的联络群体感情的效用。

　　第二，赵宋*的积弱使之在与周边民族国家的较量中一直处于被动挨打的局面，并最终导致国家的覆亡，身处乱世的文士，出于愤怒与抗争、逃避和慰藉，往往联成会社，借吟诗作赋抒解郁结。另外，建炎南渡后，流寓南方的北方文士，出于生计和仕途的考虑，也可能借助会社寻求支持；而在元初，科举制度被废除，士失其业，文士更往往利用诗社的活动，同声相应，同气相求，既以缅怀故朝、彼此慰藉，又可切磋诗艺、消磨时光。

　　第三，宋代大开科举取士之门，赋诗作文成为广大士子博取功名利禄的重要手段，为了应付考试，不少士子相互结纳，揣测上意，研*诗路文理，为进身锻烧敲门之砖。清朝乾隆年间的黄迥谷对此种会社，深不以为然，其《锡金识小录》卷四云："诗文社会，可以见前辈流风余韵，而邑中人文中盛，亦因是可以考见，然必其人及著作果有可传，斯足志焉。若*日士子时文之会，累累不绝，然人无可称，文亦不足道，虽多登甲科，膺膝任，亦奚足齿及乎?"

　　第四，宋代以文立国，一方面使文化和文人的地位空前提高，促进了思想文化的繁荣，但另一方面，从某种程度上讲，思想文化的繁荣及其多元选择的必然性，既是导致宋代文人与党争的重要缘由，也是推助宋代文人会社兴盛的波澜。当这种自觉、自主意识反映到文学创作领域时，它就成为文学会社兴起的动力。有人甚至认为宋代是文人觉醒的时期，他们认识到了做诗是文人的生命，诗社是文人的组织，而诗集的流传与存在正是文人的存在与价值形式，这是一种文人对自我的体认和觉醒。可以说是文人在诗社里找回了自我。

　　宋代文学发展到这个时候，文学与时代、文学与士人的关系才真正得到了有效的调整，建国半个多世纪以来的那种无序的、不协调的文学状况才得到改变，宋代文学至此才有了自己的灵魂。诗文运动的意义就在于此。在这一基础上才会有后来文学高潮的到来，而所谓文学高潮，也不过是这一精神的充分展开罢了。由此可见。新的经济力量和文化力量的崛起是促发文学转型的根本动力，宋唐并论而又别开局面的关键之所在，也成为推动宋以后文学发展的重要因素。

　　综上所述，理性主义既是宋人的价值形态，也是他们的审美态度，由唐进入宋代，理性精神的出现是*古代文化心理演化的必然。明辨这一点，对于把握宋代文学有重要意义。

古代文学论文写作的指南3

　　美学的表现形式多样，传统美学主要的传播方式为诗词歌赋，其中蕴含着较为丰富的人物情感和内涵。《诗经》在女性美学的探究中起着重要作用，描写女性的诗篇在总诗篇中占有较大比例。因此，本文针对古代文学《诗经》中渗透的女性美学展开探究具有重要的现实意义。具体分析如下。

　　一、《诗经》的基本内涵

　　《诗经》的主要整理者是孔子，春秋末期，《诗经》成为教师教学的主要教材，成为学生学*的主要依据。《诗经》主要由三大部分组成，第一部分是国风，第二部分是雅，第三部分是颂，其中雅又有大雅(31首)和小雅(74首)之分，颂又可进一步分为周颂、鲁颂、商颂，主要用作各自朝代祭祀乐歌。作品中不仅颂赞了*，而且批判了传统陋*。除此之外，《诗经》记录了商周时期较多的民俗活动、民间传说以及重大事件，其史料价值较高[1]。

　　二、古代文学《诗经》中女性美学分析

　　(一)外在美

　　1.容貌美。《诗经》中针对女性容貌展开描写的篇章较少，大多是利用衬托手法对女性容貌进行侧面描写，其中正面描写女性容貌的典范诗篇是《卫风硕人》，描写女性容貌的诗句主要有“肤如凝脂”、“齿如瓠犀”、“美目盼兮”，意思分别是：女性皮肤犹如玉脂、牙齿犹如瓠瓜籽般整齐、眼睛明亮。庄姜夫人被如此比喻之后，其庄重典雅的女性形象被完美彰显。其中《周南桃夭》是对女性容貌进行侧面描写的诗篇，每章诗句都以“桃之夭夭”开头，间接描述了新娘的娇美容貌。

　　2.形态美。《诗经》中不同诗篇对女性形态美的描述不尽相同，《卫风硕人》用三部分描写庄姜的形态之美，从她的出身、自身资质、出家盛况等方面能够看出古代女性的审美观念，从“硕人其颀”这一诗句中可以看出，古代女性以身材健硕为美。《陈风月出》对女性形态的描述与《卫风硕人》中的描述具有差异性，“舒窈纠兮”、“舒夭绍兮”等诗句描述了女性体态具有轻盈性的特点，古代将优雅窈窕视为女性形态美[2]。

　　(二)内在美

　　1.勤俭持家。《周南葛覃》中“施于中谷”、“维叶萋萋”、“维叶莫莫”、“薄浣我衣”、“归宁父母”等关键诗句的大致意思是：由于新媳妇过于思念父母，为了能够早日回到娘家，仍坚持做好本质工作，积极主动的做着换洗工作。诗中全面塑造了勤劳、孝顺的女性形象。《大雅思齐》中周姜、太姒、大任这三位女性是广大妇女学*的榜样，她们不仅能够在国事上贡献力量，而且能够在家庭中照顾好子女，井然有序的处理家庭内部事务。

　　2.热爱劳动。《诗经》中较多诗篇的诗名含有“采”字，初中语文课本中学过《采薇》，除此之外还有《采苓》、《采绿》、《采葛》等，这其中有的是药材，有的是食物，还有的是原料和染料。古代妇女用自己勤劳的双手采摘完成后，还有对采摘来的物品进行加工，进而满足实际生活需要。例如，《郑风缁衣》中，主要讲述了妻子为丈夫亲手做衣服一事。又如《魏风葛屦》中，讲述了农村妇女为了维持生计，在忽视丈夫鞋子的情况下，坚持为贵族家庭做鞋和衣服。从中可以看出，在古代，女性劳动美只能在贫困妇女中体现，社会上流人士的女性是不需要劳动的。

　　(三)情感美

　　1.被弃之女。《诗经》中描写被弃之女的诗篇较多，其中典范诗篇是《卫风氓》，女主人公对狠心丈夫进行无情揭露，并向旁观者倾自身的婚姻状况。《邶风日月》中主要讲女主人公不理解丈夫的薄情，女性只能被动接受事实，却没有主动摆脱命运的勇气。由此可见，当时女性社会地位的低下，同时，也证明了女性与男性间的依附关系。

　　2.追爱之女。《诗经》中虽然描述女性追求爱情的诗篇较多，但是不同诗篇中女性表达爱的方式不尽相同，有的较为直接、勇敢，有的较为间接、含蓄。《邶风静女》中，从“爱而不见”、“彤管有炜”等诗句中能够看出，女性在爱情面前是积极主动的，这与以往传统的爱情思想不同，女性为了爱情能够大胆追求。《郑风子衿》中，从“青青子衿”、“青青子佩”、“悠悠我心”等诗句中，能够明显感觉到，诗篇中女主人公的爱情是含蓄、委婉的，本诗采用倒序以及比兴等手法描述女性情感，主人公将心仪对象的衣饰作为思念寄托，等待爱情的过程中主人公的内心澎湃，进而塑造了娇羞、婉约的女子形象[3]。

　　三、结论

　　综上所述，《诗经》中有关女性美学的描述，至今仍具有重要的探究意义和借鉴意义。《诗经》之所以能够称之为经典文学作品，主要原因是《诗经》来源于现实生活，作品中蕴含着丰富的情感，对于读者具有强烈的吸引力。《诗经》篇章中对当时女性的生活状态、体态、外表以及内心情感等进行了细致描述，进而有利于我们掌握当时的社会发展情况以及当地文化内涵。

古代文学论文写作的指南 (菁华3篇)扩展阅读

古代文学论文写作的指南 (菁华3篇)（扩展1）

——古代文学常识 (菁华6篇)

古代文学常识1

　　教学目标

　　一、了解*古代文化常识，加深学生对传统文化的热爱。

　　二、积累古代文化知识，提高学生对文言作品的阅读理解能力。

　　三、通过思考和练*，培养学生自主学*、独立探索的能力。

　　教学重点：

　　积累古代文化知识，提高学生对文言作品的阅读理解能力。

　　教学难点：

　　积累古代文化知识，提高学生对文言作品的阅读理解能力。

　　教学方法：合作交流

　　教学过程

　　一、导课

　　*古代文化博大精深，源远流长，影响深远。远至日本，*至我们生活的细枝末节，无不彰显着*古代文化魅力，这节课我将和大家一起来探究*古代文化常识中的纪年纪时和姓名字号。

　　二、纪年纪时

　　（一）、古代纪年方法

　　1、天干地支纪年法，即十天干（甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸）和十二地支（子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥。）依次相配，组成六十个基本单位。如甲午战争，辛丑条约等。

　　练*巩固：20xx然后就戊子年，20xx年是什么年？（辛卯年）

　　2、帝王年号纪年法

　　自汉武帝开始，每个帝王登基，都为自己拟定一个富有一定寓义的年号，每个年号后再配上序数就成了一种纪年的形式。如：乾隆三十九年，开元元年等。所取定的年号大多孕含着吉祥之意，寄托了振兴国运，繁荣昌盛的美好愿望，如“康熙”就寄托了天下隆盛兴旺之意，再如“光绪”有光明永绪之愿。

　　（二）、古代纪月的方法

　　1、序数纪月法

　　如：如*地二月花者，深山则四月花。《采草药》

　　2、地支纪月法。古人常用十二地支配十二个月，每个地支之前加上一个特定的“建”字，就成了一种纪月的方法。如：

　　荒村建子月，独树老夫家（建子月，农历十一月）——杜甫《草堂纪事诗》

　　以戊辰之年，建亥之月，金陵瓦解。（建亥，农历十月）——庾信《哀江南赋》

　　3、时令纪月法

　　一年分四季，一季三个月，每季的三个月按顺序依次加孟、仲、季，就可将一年的十二个月清楚的区别开。如：

　　孟冬寒气至，北风何惨栗。（孟冬，农历十月）

　　（三）、古代纪日法

　　1、序数纪日法。如：三五之夜，明月半墙归有光《项脊轩志》

　　2、天干地支纪日法。如：元丰七年六月丁丑姚鼐《登泰山记》

　　3、月相纪日法。根据月亮的形状，对每月某些较特殊的日子进行称谓。如：朔（农历每月初一）、晦（农历每月最后一天）、胐（农历每月初三）、望（农历每月十五）、既望（农历每月十六）

　　（四）、纪时法

　　今天我们要想知道几点了，只需看一下表即可，这是科技给了我们方便，古代特别是秦汉以前，无表，但人们也不是完全生活一混沌中，他们也有自己的“计时器”，现在让我们一起来了解一下古人的“计时器”都有哪些？

　　1、天色纪时法，即根据天色的变化将一天分为十二个时辰，一个时辰对应现在两个小时，具体如下：

　　夜半、鸡鸣、*旦、日出、食时、隅(yu)中、日中、日昳(die)、晡(bu)时、日入、黄昏、人定。

　　2、五更报鼓纪时法，我国古代将一夜分为五个阶段，分别为一鼓、二鼓、三鼓、四鼓、五鼓，或一更、二更、三更、四更、五更。如：

　　仰头相向鸣，夜夜达五更——《孔雀东南飞》

　　通过对“纪年纪日”的梳理与探究，有利于我们更准确，更深入的阅读文言文。

　　三、姓名字号

　　今天，我们要称呼一个人，直呼其名即可，可在古代对一个人的称谓却有许多讲究，一不留意，就有可能陷自己于不堪之境，现在让我们一起来了解一下古人都有那些主要称谓。

　　（一）、称谓名称。

　　1、直呼姓名

　　称字古人幼时命名，成年(男20岁、女15岁)取字，字和名有意义上的联系。字是为了便于他人称谓，对*辈或尊辈称字出于礼貌和尊敬。

　　3、称号号又叫别号、表号。名、字与号的根本区别是：前者由父亲或尊长取定，后者由自己取定。号，一般只用于自称，以显示某种志趣或抒发某种情感；对人称号也是一种敬称。

　　4、称谥号称谥号】古代王侯将相、高级官吏、著名文士等死后被追加的称号叫谥号。

　　5、称斋名指用斋号或室号来称呼。如南宋诗人杨万里的斋名为诚斋，人们称其为杨诚斋；姚鼐因斋名为惜抱轩而被称为姚惜抱、惜抱先生。再如称蒲松龄为聊斋先生，梁启超为饮冰室主人，谭嗣同为谭壮飞(其斋名为壮飞楼)

　　6、称官名或官地如唐代诗人孟称浩然是襄阳人，故而人称孟襄阳；张九龄是曲江人，故而人称张曲江；柳宗元是河东(今山西永济)人，故而人称柳河东；北宋王安石是江西临川人，故而人称王临川；

　　7谦称

　　(1)表示谦逊的态度，用于自称。愚，谦称自己不聪明。鄙，谦称自己学识浅薄。敝，谦称自己或自己的事物不好。卑，谦称自己身份低微。窃，有私下、私自之意，使用它常有冒失、唐突的含义在内。臣，谦称自己不如对方的身份地位高。仆，谦称自己是对方的仆人，使用它含有为对方效劳之意。

　　(2)古代帝王的自谦词有孤(小国之君)、寡(少德之人)、不谷(不善)。

　　(3)古代官吏的自谦词有下官、末官、小吏等。

　　(4)读书人的自谦词有小生、晚生、晚学等，表示自己是新学后辈；如果自谦为不才、不佞、不肖，则表示自己没有才能或才能*庸

　　(5)古人称自己一方的亲属朋友时，常用“家”、“舍”等谦词。“家”是对别人称自己的辈份高或年纪大的亲属时用的谦词，如家父、家母、家兄等。“舍”用以谦称自己的家或自己的卑幼亲属，前者如寒舍、敝舍，后者如舍弟、舍妹、舍侄等。

　　8敬称

　　9贱称

　　（二）、姓名

　　名，一般是婴儿出生几个月，由父亲，或长者或有威望的人命名，姓与名结合起来就是对一个人身份的确定。但古人特别是读书人或有威望有影响力的人，一般不直呼其名，因为直呼某人的姓名是不礼貌的行为。但在下面几种情况下，则可直呼其名：

　　①给某人作传时，如：屈原者，名*，楚之同姓也。《屈原列传》

　　②自称时，如：不然，籍何以至此。《鸿门宴》

　　③表示对某人轻视或蔑视时。

　　（三）、字

　　1、字的来历。字是一个人行**礼后，由父亲或长者给取的。古代男子一般在20岁行冠礼，女子一般在15岁行笄礼。**后，称字是对*辈或尊辈的礼貌和尊敬。

　　2、字与名间的关系。字是名的解释或补充，对名有表述和阐明的作用。如：

　　①文天祥，字宋瑞，“祥”与“瑞”意思相*

　　②宋代作家晁补之，字无咎，因能“补过”，才能“无咎”。

　　（四）、号

　　1、自号，一般是作者本人所取，不受家庭行辈的限制，而是作者根据自己的志趣或抒情的需要自己拟定的，号可谓是文人士大夫自命清高的超俗表现。如六一居士欧阳修，青莲居士李白，香山居士白居易等。

　　2、谥号。古代帝王、卿大夫、诸侯、大臣等死后，朝廷根据其生前的事迹行为和品德评定一个称号以褒善贬恶，这个称号就是“谥”或“谥号”。如陶渊明的谥号为靖节先生，林则徐的谥号为林文忠公，秦桧的谥号为缪丑等。

　　3、绰号。绰号是他人所取而得到公认的别号，是对一个人和刻画和形容。如春秋时的百里奚沦落楚国，被秦穆公用五张羖皮赎回并担任丞相，时人就称他五羖大夫。将绰号这种艺术发挥到极致的当是施耐庵，《水浒传》180人人人有一个响亮的绰号，这些绰号形象而准确的描摹了各人的性格，特长和生理特点。

　　（五）、称斋名。根据某人的书房名称呼某人。如聊斋先生蒲松龄，惜抱轩先生姚鼐，饮冰室主人梁启超等。

　　四、作业

　　1、通过搜集资料，了解谦称、敬称和贱称，并举出相应的例子。

　　2、在*古代还有一种特殊的称谓“讳称”，通过查阅相关资料，了解其表现及原因。

　　3、，反观现代，你认为直呼父母名字是时代的进步，还是文明的堕落，写一段能表明你观点的文字。

　　五、总结

　　通过对古人称呼的探究，我们明白了，字号等称呼或寄托了亲朋好友殷切的期望，或彰显了崇高的灵魂，或抨击了丑恶的行径，或肯定了不斐的成就，同时也为我们阅读文言文扫除了一些障碍。

古代文学常识2

　　文学鉴赏就是从作品的时代背景了解当时的社会环境,，提供了古代文学作品，希望大家在课后复*时使用，同时祝大家学*进步。

　　1、初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。

　　2、三国：魏、蜀、吴。

　　3、“四大古典名著”：《红楼梦》、《三国演义》、《水浒》、《西游记》。

　　4、“四大民间传说”：《牛郎织女》、《梁山伯与祝英台》、《孟姜女》、《白蛇传》。

　　5、世界四大短篇小说巨匠：契诃夫、莫泊桑、马克吐温、欧亨利。

　　6、苏轼的散文代表北宋散文的最高成就，其诗与黄庭坚并称“苏黄”。

　　7、马致远的散曲代表作《天净沙秋思》，被誉为“秋思之祖”。

　　8、曹雪芹“披阅十载，增删五次”创作了我国古典小说中最伟大的现实主义作品《红楼梦》(又称《石头记》)，它问世后就广为流传，深受人们喜爱，还出现了专门研究该书的一门学问——“红学”，“红学”现已成为世界文学研究中的重要课题。

　　9、鲁迅是*现代文学的奠基人，*被称为“元帅诗人”;

　　臧克家因诗作多为农村题材，有“泥土诗人”之称;

　　田间被闻一多誉为“时代的鼓手”(擂鼓诗人)。

　　10、岁寒三友：松、竹、梅。

　　11、花中四君子：梅、兰、竹、菊。

　　12、文人四友：琴、棋、书、画。

　　13、文房四宝：笔、墨、纸、砚。

　　14、四库全书：经、史、子、集。

　　15、《诗经》“六义”指：风、雅、颂(分类)、赋、比、兴(表现手法)。

　　16、唐诗、宋词、元曲、明清小说。

　　17、桂冠、鳌头、榜首、问鼎、夺魁：第一。

　　18、三纲五常：“三纲”：父为子纲、君为臣纲、夫为妻纲;“五常”：仁、义、礼、智、信。

　　19、“四书”“五经”是儒家的主要经典：“四书”即《论语》《孟子》《中庸》《大学》;“五经”指《诗》《书》《礼》《易》《春秋》。

　　20、三皇：天皇、地皇、人皇或伏羲、女娲、神农;

　　五帝：黄帝、颛顼、帝喾、唐尧、虞舜。

　　欢迎大家去阅读由小编为大家提供的古代文学作品大家好好去品味了吗？希望能够帮助到大家，加油哦！

古代文学常识3

　　NO1.九州，*的代称。一般指冀州、徐州、兖州、青州、扬州、荆州、梁州、雍州和豫州。

　　NO2.中原，广义上是指黄河中下游地区。狭义上的中原指今河南省。

　　NO3.海内，古代传说我国疆土四面环海，故称国境之内为海内。

　　NO4.四海，指天下、全国。

　　NO5.江河，古代许多文章中专指长江、黄河。

　　NO6.江东，指长江以东地区，古人以东为左，故又称江左。

　　NO7.江表，长江以南地区，从中原看，地处长江之外，故称。

　　NO8.五岳，分别是东岳泰山、南岳衡山、西岳华山、北岳恒山、中岳嵩山。

　　NO9.南京，又称建康、金陵、江宁、白下等。

　　NO10.扬州，又称广陵、维扬。

　　NO11.杭州，又称临安、武林等。

　　NO12.苏州，又称姑苏、*江等。

古代文学常识4

　　【*文学】——古代文学(一)作家作品

　　1、《诗经》——我国第一部诗歌总集2、孔子——《论语》

　　知之为知之，不知为不知，是知也。三人行，必有我师焉。

　　学而不思则罔，思而不学则殆。

　　知之者不如好之者，好之者不如乐之者。3、孙子——《孙子兵法》(*最早的军事名著，被称为“兵经”)4、刘安——《淮南子》("女娲补天"、"后羿射日"、"嫦娥奔月"等神话故事出于此。)5、屈原——《楚辞》(西汉刘向编)我国最早的伟大诗人。创造“楚辞”这一新诗体，开

　　创了我国诗歌的浪漫主义风格。代表作：《离骚》《天问》《九歌》《九章》《离骚》是我国古代最长的一首政治抒情诗。

　　6、贾谊西汉著名政治家、文学家，33岁去世。司马迁把他和屈原放在一起，在《史记》

　　中写了《屈原贾生列传》。7、司马迁——《史记》(我国第一部纪传体通史)著名的史学家、文学家。《史记》对后世

　　的史学、文学均产生了十分深远的影响，被鲁迅成为“史家之绝唱，无韵之离骚”。8、班固——《汉书》(我国第一部纪传体断代史)《汉书》与《史记》、《后汉书》、《三国志》

　　一起并称为“前四史”

　　9、《孔雀东南飞》为汉乐府中最长的一首叙事诗，代表汉乐府发展的最高峰，与《木兰诗》

　　合称“乐府双璧”。

　　10、曹操三国时杰出的政治家、军事家和诗人，“建安文学”的开创者。其诗气势宏伟、慷

　　慨悲壮。

　　11、陈寿——《三国志》

　　12、干宝——《*》(我国最早的短篇小说集之一，多为志怪故事)

　　13、王羲之东晋书法家，世称“书圣”，与儿子王献之并称“二王”。代表作：《兰亭集序》

　　14、陶渊明自号“五柳先生”。我国文学史上第一位田园诗人。代表作：《饮酒》《归园田居》《桃花源记》。

　　15、范晔——《后汉书》

　　16、刘义庆——《世说新语》(笔记小说，记载魏晋人物的言谈铁事，与“志怪小说”相对，可看作“志人小说”的开端)

　　17、刘勰——《文心雕龙》(我国第一部文艺理论专著)

　　18、钟嵘——《诗品》(我国第一部诗评专著)

　　19、郦道元——《水经注》(富有文学价值的地理学巨著)

　　20、李白字太白，别号青莲居士，人称“诗仙”。

　　21、杜甫人称“诗圣”。他的诗达到了现实主义诗歌艺术的高峰，被称为“诗史”。

　　22、白居易中唐新乐府运动的主要倡导者，与元稹合称“元白”。他是现实主义传统的继承者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。通俗派的代表，相传老妪可懂。

　　23、贾岛唐代著名“苦吟诗人”，自称“二句三年得，一吟双泪流”。

　　24、李贺其作品想象奇特，用词瑰丽，有浪漫主义色彩，风格独特。被称为“李鬼才”。

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　　25、司马光——《资治通鉴》(我国古代最大的一部编年体史书)

　　26、沈括——《梦溪笔谈》(被誉为“*科学史上的坐标”)

　　27、苏轼北宋著名文学家、书画家、词人、诗人，美食家，是*文学艺术史上罕见的全才，也是*数千年历史上被公认文学艺术造诣最杰出的大家之一。其画则开创了湖州画派;其散文与欧阳修并称“欧苏”;诗与黄庭坚并称“苏黄”;词与辛弃疾并称“苏辛”;书法名列“苏、黄、米、蔡”北宋四大书法家之一。“苏、黄、米、蔡”即苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄

　　28、李清照号易安居士。宋代女词人，婉约派代表。对诗词散文书画音乐无不通晓，以词的成就最高。其文学创作具鲜明独特的艺术风格，居婉约派之首，对后世影响较大，称为“易安体”。

　　29、朱熹南宋哲学家、教育家、文学家。撰《四书章句集注》，“四书”之名由此而定。“四书”，即《论语》《孟子》《大学》《中庸》的合称。

　　30、关汉卿我国戏剧史上最伟大的戏剧家之一、元杂剧的奠基人。

　　希望为大家提供的小学文学常识汇总，能够对大家有用，更多相关内容，请及时关注我们!

古代文学常识5

　　一、填空

　　1、《诗经》著名篇目有关雎、硕鼠等，收录了从西周初期到春秋中叶的诗歌305篇，分为风、雅、颂三大类，开创了我国诗歌的优秀传统。

　　2、孔子名丘，字仲尼，鲁国人，儒家学派创始人，主要作品为《论语》20篇，记录了孔子及其弟子的言行，是语录体。4、屈原是我国第一位伟大的、爱国主义诗人，开创楚辞新诗体，被列为世界文化名人，主要作品有《离骚》、《九章》、《天问》、《九歌》等。这种新诗体开创了我国浪漫主义传统。《离骚》和《诗经》中的国风并称“风骚”，成为文学的代名词。

　　8、《孔雀东南飞》是我国古代最长的叙事诗，与《木兰诗》合称“乐府双璧”。

　　9、被鲁迅称为“一个改造文章的祖师”是曹操，他开创了建安文学新风。被誉为“唐代绝句压卷之作”的是王昌龄的作品《出塞》。被苏轼赞为“诗中有画，画中有诗”的诗人是王维。被列宁誉为“*十一世纪的改革家”指王安石。10、李白字太白，别号青莲居士，主要作品有《行路难》、《将进酒》、《蜀道难》、《梦游天姥吟留别》等，属浪漫主义派，韩愈称赞说：“李杜文章在，光焰万丈长”。

　　11、杜甫字子美人称诗圣，主要作品有《兵车行》、《春夜喜雨》等，他的作品达到了现实主义诗歌艺术的高峰。

　　20、我国第一位田园诗人是陶渊明，自号五柳先生，代表作有《饮酒》、《归去来兮辞》、《桃花源记》。21、韩愈，唐代古文运动倡导者，主张文章内容的充实，并“唯陈言之务去”在诗歌创作上主张以文为诗，力求新奇。主要作品有《师说》、《马说》。

　　23、“三曹”指曹操、曹丕、曹植。“初唐四杰”指王

　　勃、骆宾王、卢照邻、杨炯。“郊寒岛瘦”指孟郊、贾岛。边塞诗派的代表有王之涣、高适、岑参、王昌龄。唐宋八大家指苏洵、苏辙、苏轼、韩愈、柳宗元、曾巩、欧阳修、王安石。“李鬼才”指李贺

古代文学常识6

　　《诗经》：是我国第一部 诗歌总集。它收录了西周初到春秋中叶诗歌305篇。包括国风、小雅、大雅、颂。其中风包括十五“国风”，有诗160篇；雅分“大雅”、“小雅”，有诗105篇；颂分“周颂”、“鲁颂”、 “商颂”有诗40篇。“风”是指各地不同的音乐。“雅”是雅正之声，指周王朝京畿地区的音乐，又分大雅和小雅，也是缘于音乐的不同。“颂”是宗庙祭祀用的舞曲。

　　赋、比、兴：《诗经》在艺术上对后代文学影响最大就是赋比兴的表现手法。“赋者，敷陈其事而直言之也”，也就是陈述铺叙的意思，从本质上讲就是直接描绘，直接抒情，直接铺叙；比：“比者，以彼物比此物也”，带比喻性质的一种手法。兴：“兴者，先言他物以引起所咏之词也”，引用其它自然现象引起所要咏叹的情感，有进甚至能起到比的作用。如：《关雎》用‘雎鸟’的鸣叫起兴，引出诗人即景生情的联想。

　　历史散文：古代的散文是伴随着史官词而出现的，他们记载国家在咸和君主的言行，在其中体现了一定的历史、政治和哲学观点，其记述由简到繁，由质朴无华到略具文采。现在人看到的就一部古代历史文献汇编。

　　《春秋》：相传孔子曾对它加以修订，以记事为主，现在我们所看到的，是先秦时期鲁国的编年史，书中按时代顺序记载了春秋时期的重大事件，上起鲁隐公元年，下至鲁哀公十四年，共242年的史事。它对后代的散文有不小的影响。

　　《国语》：是一部按国别记载的史书，约成书于战国初年，是战国早期人根据各国史料编订，以记言为主，书中记载的史实上起周穆王，下至鲁悼公春秋时期各国的政治、外交、军事等活动。其思想倾向于儒家。书中既尊尊礼，又崇德；既敬神，又重民。

　　《左传》：《左传》是先秦时期的一部历史著作，原名《左氏春秋》，作者是左丘明，记事起于鲁隐公元年（前722），止于鲁哀公二十七年（前468），此外还附录了鲁悼公四年至十四年韩、魏、赵三家灭智氏的史实。书中生动反映了这一时期巨大而深刻的历史变迁，再现了重大的历史事件以及有关的诸侯、卿大夫等各类人物的活动。

　　《战国策》：是一部战国时期的史料汇编，西汉后期，刘向整理后得33篇，共12国策，定名为《战国策》主要记载了当时谋臣策士的言行，鉴于此书的性质，有人把它归入诸子类。

　　《孟子》：是先秦诸子散文中儒家学派重要的一部著作，是孟子晚年和弟子万章等人编撰的，全书包括《梁惠王》《公孙丑》《滕文公》《离娄》《万章》《告子》《尽心》等七篇。书中记载了孟子的言行，反映了他的思想学说（也就是他所提出的仁政思想）。

　　《庄子》：《庄子》是先秦诸子散文中道家学派重要的一部著作，原有五十二篇，现仅存三十三篇，包括内篇七篇、外篇十五篇、杂篇十一篇。《庄子》是战国中期诸子散文中文学成就最高的作品，一般认为，内篇是庄子本人自著，外篇和杂篇中的有些作品出自其门人和后学之手。全书的思想和文风在统一中略有差异，大体上反映了庄子的观点。

　　“楚辞”: 是战国后期楚国屈原等人创作的诗歌，是当时产生的一种富有南方地方特色的新诗体。西汉末年由刘向整理后“楚辞”就成为一部总集的名称。“楚辞”是先秦北方史官文化同南方巫官文化融汇、交流的产物，也是春秋以来楚国在长期独立发展过程中形成的独特的地方文化的结晶。

　　《九歌》：是屈原在楚国民间祭神乐歌的基础上加工创作而成的祭歌，总共包括《东皇太一》《云中君》《湘君》《湘夫人》《大司命》《少司命》《东君》《河伯》《山鬼》《国殇》《礼魂》等十一篇作品。

　　《九章》：作者是屈原，是楚辞中一组叙述屈原身世和遭遇的抒情诗，包括《惜诵》《涉江》《哀郢》《抽思》《怀沙》《思美人》《惜往日》《桔颂》《悲回风》九篇作品。《九章》只是表明作品的实际数目，并没有什么特殊的含义。《九章》的作品分别创作于屈原生活的不同时期，其内容和让题与《离骚》*似。

　　《九辩》：《九辩》之名源于古代传说中的天乐，宋玉写的《九辩》只是袭用古乐之名而作，在内容上已非其本来面目。《九辩》是楚辞中的一首抒情长诗，共255句。

　　浩然之气： “浩然之气”是孟子提出的。孟子重视道德修养，他把孔子的“仁”的道德规范发展为仁义，提出尽心、养性、诚心、寡欲等修养方法。浩然之气就是通过“义”的积累而养成，它到大至刚，充塞于天地之间，表现为崇高的无所畏惧的精神境界和心理状态。孟子心目中的“大丈夫”自觉实行仁义之道，“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”，孟子把道德操守置于生命之上，他的舍生取义思想对后世影响极大。

　　楚辞：是战国后期楚国屈原等人创作的诗歌，是当时产生的一种富有南方地方特色的新诗体，汉成帝时由刘向整理后“楚辞”就成为一部总集的名称。

　　散体大赋：汉代兴胜起来的一种文学体裁，一种艺术形式。它除师承屈原、宋玉外，还师承《诗经》的“雅”、“颂”，是从战国时期的纵横游说之风发展起来的。这种作品多属为统治者扬威颂圣的文字，篇幅巨大，文字铺排堆砌。代表作品是枚乘的《七发》、司马相如的《子虚赋》、班固的《两都赋》、张衡的《两京赋》等。

　　《古诗十九首》：最早见于梁萧统所编的《昭明文选》。他收集了东汉末年的一些内容风格相*，而又失去题目的无名氏的五言诗，编在一起，起名为《古诗十九首》。内容大体可以分为四类，一是游子思乡、怀人；二是男女恋情；三是文人士大夫的怀才不遇；四是反映一种颓废心理和一种及时行乐的情绪。

　　《汉书》：是我国第一部断代史，记载自汉高祖元年到王莽地皇四年，共229年的历史。东汉时期最杰出的史传散文。《汉书》先后经过四人之手才完成，分别为班彪、班固、班昭和马续，其主要作者是班固。在体制上承袭《史记》，而改“书”为“志”，取消“世家”，并入“列传”。全书分本纪十二、表八、志十、传七十，共一百篇。

　　互见法：“互见法”是司马迁在《史记》中开创的一种写作方法。即是将一个人的事迹分散在不同的地方，而以其本传为主；或将同一件事分散在不同的地方，而以一个地方的叙述为主。互见法分为人物互见法和事件互见法两种。《史记》特别注意人物形象和事件的统一性，为了既不伤害这种统一性，又能忠于史实，常常把一些不宜在本传写的材料安排到别的篇章中。通过人物和事件的互见法，司马迁使《史记》既有了史学的可信性，又有了文学的可读性。

　　建安风骨：东汉末年，建安诗人直接继承汉乐府民歌的现实主义精神，真实广泛地反映社会现实和人民苦难，展示广阔的时代生活画面；抒发作家建功立业的理想壮志和积极进取精神；也流露出人生短促、壮志难酬的悲凉幽怨情绪。作品意境宏大，笔调明朗，形成雄健深沉、慷慨悲凉的风格。后人把这种建安诗歌的独特风格称为“建安风骨”。风指作品的思想内容，骨指作品的艺术形式。代表作家有“三曹”、“七子”、蔡琰等。

　　正始文学：正始时期，玄学兴起，思想界玄学成为主流，这对魏晋时期的文人及文学都产生了直接而深远的影响，最有代表性的作家是“竹林七贤”.

　　竹林七贤：正始时期的隐士，指阮籍、嵇康、山涛、王戎、向秀、刘伶、阮咸。他们发言玄远，任性放达，饮酒服药，一进颇有名声。七贤的政治态度和处世方式也各有不同，其中，人品和文学成就最高者是阮籍、嵇康。

　　太康文学：太康是西晋文学的繁荣时期，此时时局稳定，文人们有时间和精力用于文学的创作和研究，又因社会小康，文人多忘乎所以，歌功颂德，故*文风亦日趋严重，追求文学作品形式的华美，创作成就并不太高，文人自学地追求作品的艺术表现，所以，这一时期的文学大潮是趋于浮艳，诗尚雕琢，文崇骈俪，词采绮丽成为诗文的普通特色。代表这种主流派风格的作家，当首推潘岳和陆机。

　　玄言诗：晋室南渡，士族文人沉溺享乐，意志更加消沉，以玄学自我迷醉的风气日渐浓厚，其内容上是以谈论老庄玄理为主，少数兼及佛理的表述，在表达上则是抽象玄虚，谈乎寡味。几乎无艺术性可言，东晋玄言诗人有孙绰、许询等。 (最有代表性的作家是：刘琨、郭璞)

　　左思风力：左思诗虽不多，但内容充实，风格独特，在太康诗坛独标一帜，成为太康，以至西普时期成就最高的诗人，钟嵘认为其《咏史》诗是“五言之警策”，并极力推崇“左思风力”。

　　宫体诗：产生于梁陈时代的宫廷，多是描写女性和宫廷享乐生活的，风格绮艳浮靡，追求形式，雕琢，格调柔弱，内容*泛，题材狭窄，把*诗风推向极致。代表人物是萧纲、萧绎、徐陵父子等。

　　永明体：又称新体诗，是从诗歌声律高度提出的一个概念，指五言诗从声律比较自由的古体诗走向格律严整的*体诗之间的过渡阶段，其理论支持便是永明声律说。出现于南朝齐永明年间。周颙在音韵上做出贡献，对汉语语音的天然音调进行规范，沈约把这种音韵的研究成果直接运用到诗歌中，提出了自觉运用声律来写诗的要求“一简之内，音韵尽殊，两句之中，轻重悉异”。诗人们把声律说自觉运用于诗歌创作，产生了这个新诗体。诗歌的声律和诗句的对仗加以结合形成了“永明体”。最优秀的“永明体”诗人是谢朓。

　　徐瘦体：由于徐樆和徐陵父子和庾肩吾、庾信父子均以写艳体诗著称，人们遂称这种形式讲究的艳体诗风为“徐瘦体”。

　　北地三才：北魏至北齐时期，北朝出现了几位比较正统的诗文作家，模仿南朝诗文创作，虽然水*有限，难与南朝相比，但它却标志着北朝文学开始复苏，也迈开了南北文学融合的第一步。基中较著名的是温子昇、邢邵、魏收。号称北地三才。

　　志怪小说：多指超现实的神灵鬼怪之事，魏晋南北朝时期大量产生，是与当时宗教迷信思想的盛行有关的。是普通百姓表达理想愿望的需要，他们将自己的反抗情绪和对理想的追求，通过大胆的幻想，曲折的表达出来。志怪小说的内容是宣扬迷信思想，大谈鬼神妖异，神仙道术，志怪小说大都采用非现实的故事题材，展现出浓厚的浪漫主义色彩，在艺术上比较简略。代表作是干宝的《*》。

　　轶事小说：以记录人物轶闻琐事为主的轶事小说，在魏晋南北朝盛行。这与魏晋以来品评人物和崇尚清淡的社会风尚大有关系。今存比较完整的是刘义庆的《世说新语》

　　《*》：＜*＞是魏晋南北朝时期志怪小说中成就最高的一部作品小说。作者是干宝，原30卷，今本为20卷，作品虽然不乏神仙道术、鬼怪灵异的内容，但故事来源广泛，保存了不少优秀的民间故事和神话传说，具有广泛的社会意义。

　　《世说新语》：刘义庆《世说新语》是记叙轶闻逸事小说的先驱，以魏晋知识分子为主要记载对象，故鲁迅称之为“一部名士的教科书”。对后世的小说和散**产生了很大的影响。后世效仿《世》的作品有：唐王方庆《续世说新语》、宋王谠《唐语林》、明何俊良《何氏语林》、清王晫《新世说》等

　　山水诗： 真正以自然山水景物为独立的、客观的审美和描写对象，山水诗对自然景物的精细描绘，对永明新体诗和后世山水诗的发展奠定了坚实的基础。代表作家是‘谢灵运’。

　　初唐四杰：初唐四杰是王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。四杰在文学主张上都竭力反对华而不实的绮靡之风，提倡抒发真情实感。对齐梁文风的批判尤显自觉。四杰诗文在内容上有较大的开拓，由宫廷走向市井，由台阁移至江山与塞漠。题材扩大了，思想严肃了，五言八句的律诗形式也有了初步的定型。他们的诗带有强烈的热情与幻想，愤懑与牢骚，不仅反映了齐梁所没有的大唐盛世气象，而且气势雄壮，意境宏博，节奏有力，语言浏亮，富于个性，壮而不虚，刚而能润，雕而不碎，按而弥坚。四杰为结束齐染文风，开启盛唐之间做出了功不可没的贡献。

　　大历十才子：指中唐大历年间的十位诗人，即李端、卢纶、吉中孚、韩翃、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿津、夏侯审，大历初年他曾在长安参加重要唱和活动，又创作倾向和诗风相*。其中以钱起、卢纶、戴叔伦成就最高。大历诗人创作内容较贫乏，诗风以清丽空灵、省净纤巧为主要特色，相对盛唐，由壮阔变为清秀，由重气势变为重韵味，艺术显得更为精工。

　　永州八记：柳宗元的永州八记，属游记，写出了山水景物中的奇妙动人之处，神形毕肖的地再现山水景色的自然美。有卓越的的艺术独创性，善于抓住景物的最主要特征，又善于以动写静的手法与大量的比喻和拟人化的手法，他的游记，画廊式的展现了永州的山水胜景。（游记的名字再写出来）

　　花间词：五代后蜀时，卫尉少卿赵崇祚将晚唐五代词人温庭筠、韦庄等十八家词编为《花间集》，这是我国最早的一部文人词总集，花间词派因此得名。其核心内容不脱冶游宴乐、男女私情，风格绮艳婉丽，对宋词产生了直接而深远的影响。

　　温韦：温庭筠是*文学史上第一个以词名家的人，以宫怨闺诗为主要题材，韦庄是唐末另一位卓有成就的词人。二人齐名，并称“温韦”。

　　唐传奇：指唐代流行文言短篇小说，它是在六唐志怪小说的基础上，融合历史传记小说、辞赋、诗歌和民间说唱艺术形成的新的小说文体。使得小说由单纯的谈神说鬼，以通过写人来反映复杂的社会生活方面演进。它的兴盛和唐代城市经济的繁荣和唐代佛教道教思想的流行有密切关系。受《史记》以来历史传记文学的影响，以及六朝志怪小说的影响，唐代传奇最繁荣的时期是中唐时期，主要创作在中唐时期，晚唐则出现了大批的专集，传奇的内容既有描写社会生活的，也有写宗教迷信的。但传奇中，成就最高的是有关爱情生活题材的小说，如元稹的《莺莺传》，蒋防的《霍小玉传》。艺术上，情节比较复杂，结构相当完整，语言典雅华丽，富于文采。宋人以后，人们根据这类小说多传述奇闻异事的特点，泛称唐人小说为“传奇”，在明清，则指南戏演唱的戏曲。

　　西昆派-：由《西昆酬唱集》得名。全部为*体律诗，杨亿、刘筠、钱惟演三人为代表作家。内容无外乎歌咏宴饮生活，咏物、咏史及泛咏男女情爱。追求用典丰缛，属对工整，下字丽艳，音节铿锵；标榜学*商隐。

　　江湖诗派----《江湖集》中所录诗人大部分或为布衣，或为下层官吏，身分卑微，以江湖*气标榜，因而被统称为江湖诗派。江湖诗人时时抒发欣羡隐逸、鄙弃仕途的情绪，也经常指斥时弊，讥讽朝政，表达不与当朝者为伍的意愿。江湖诗人中成就较著的是戴复古和刘克庄。

　　诗话-：诗话是宋代兴起的一种新的文学批评形式，最早的诗话是北宋欧阳修的《六一诗话》。诗话内容大体包括记事、考证和文学批评几个方面。南宋后期严羽所作的《沧浪诗话》，是一部最著名的宋代诗话。

　　以禅喻诗：以禅喻诗的风气开始于北宋苏、黄等人。严羽改变了前人仅以参禅喻学诗“工夫”的作法，直接以禅境喻诗境，以参禅的“妙悟”喻对诗歌本质的领会。禅宗在说明“如何是禅”的问题时总是恍惚其辞，悠谬其谈，绝不肯作出正面回答。严羽认为诗的本质也是不可言传的，只能依*“妙悟”。这样，他就把以禅喻诗运用到诗的本质问题上，由此导出了后人的“诗禅等一”等论调。

　　诸宫调：是一种讲唱文艺形式，是在鼓子词和赚词的基础上发展起来的，用同一宫调的曲牌组成套曲，再用若干宫调的套曲组成长篇，间以说白，来演唱故事。

　　元杂剧-----以宋杂剧和金院本为基础，融合宋、金以来的音乐、说唱、舞蹈等艺术样式而形成的戏曲艺术，并在唐、宋以来词曲和讲唱文学的基础上，产生了韵文和散文相结合的、结构完整的文学剧本。

　　南北合套：元代后期，又有所谓“南北合套”，即在套数中将南曲和北曲的曲牌依一定的规则间用。

　　小令、套曲：小令又称“叶儿”，一般是独立的单只曲子。套曲也称“套数”、“散套”，由同宫调的三支以上只曲组成，也可“借宫”，一般套末应有尾声，全套必须一韵到底。

　　铁崖体：杨维桢的古乐府，题目多新创，题材或翻新故事、或描写世故，爱用古韵，诗风瑰奇绮丽，时称“铁崖体”。

　　茶陵诗派----以李东阳为代表，作诗力主宗法杜甫，强调法度音调。对台阁体文风是有所冲击的，对后来前七子的诗文主张也有直接影响。

　　唐宋派：嘉靖间，反对前后七子的拟古主义，主张文章取法唐宋古文的作家有王慎中、唐顺之、茅坤、归有光等，他们被称为“唐宋派”。

　　格调说----沈德潜的格调说，认为诗歌在内容上应该符合封建社会秩序。而在表现上，则应温柔敦厚“，”怨而不怒“，”哀而不伤“，要讲含蓄、比兴，只能”委婉陈词“，不可”过甚“、”过露“。好诗的标准是”风雅“，是盛唐的诗歌，因此写诗必须学古，必须有法度，也就是要”摩取声调，讲求格律"。

　　义法：“义法”是方苞的文学见解。他认为作文要讲究义法，“义”即言有物，“法”即言有序。言有物，是说文章要有内容；言有序，是说文章要有条理、有层次、有技巧，也就是指形式。方苞主张要写好文章，必须学*古文的法则，必须向古代学*。这既是道统又是文统，是道统和文统相结合的完整的体系。

古代文学论文写作的指南 (菁华3篇)（扩展2）

——*古代文学常识 (菁华5篇)

*古代文学常识1

　　1.小说《祝福》选自鲁迅的短篇小说集《彷徨》，鲁迅另有短篇小说集《呐喊》，历史小说集《故事新编》，散文集《朝花夕拾》，散文诗集《野草》。

　　2.我国现代文学史上第一篇白话小说是鲁迅于1918年发表的《狂人日记》，鲁迅原名周树人，另有代表小说《祝福》《药》《孔乙己》《故乡》《社戏》《阿Q正传》，代表性杂文《为了忘却的记念》《记念刘和珍君》《拿来主义》《灯下漫笔》，代表性散文《从百草园到三味书屋》《藤野先生》。

　　3.郭沫若，1921年与郁达夫、成仿吾等组织成立创造社，著有诗集《女神》，历史剧《屈原》《虎符》《棠棣之花》等。

　　4.叶圣陶1921年与茅盾、郑振铎等发起成立文学研究会，著有长篇小说《倪焕之》，童话《稻草人》《古代英雄的石像》，短篇小说《多收了三五斗》《夜》。

　　5.茅盾原名沈德鸿，字雁冰，著有长篇小说《子夜》和两个三部曲：①《蚀》三部曲：《幻灭》《动摇》《追求》;②《农村三部曲》：《春蚕》《秋收》《残冬》。另有短篇小说代表作《林家铺子》。

　　6.徐志摩，*现代著名诗人，新月派的代表诗人，代表诗作是《再别康桥》。

　　7.新*的**是《义勇军进行曲》，作者是现代著名剧作家田汉。

　　8.朱自清原名自华，字佩弦，*现代著名诗人、散文家，代表散文有《春》《浆声灯影里的秦淮河》《背影》《绿》《荷塘月色》。

　　9.闻一多，*现代著名诗人、学者、民主战士，著有代表性诗集《红烛》《死水》。

　　10.老舍原名舒庆春，字舍予，现代小说家、戏剧家，被誉为人民艺术家，长篇小说代表作有《骆驼祥子》《四世同堂》，话剧代表作有《茶馆》《龙须沟》。

　　11.《可爱的*》一文的作者是著名革命家方志敏。

　　12.冰心原名谢婉莹，现代女作家，著有诗集《繁星》《春水》，儿童作品《寄小读者》《再寄小读者》，代表散文《小桔灯》。

　　13.夏衍原名沈端先，现代剧作家，著有报告文学《包身工》，剧本《上海屋檐下》等。

　　14.长篇小说《边城》的作者是沈从文，《围城》的作者是钱钟书。

　　15.巴金原名李芾甘，字尧棠，现代著名作家，著有《爱情三部曲》：《雾》《雨》《电》，《激流三部曲》：《家》《春》《秋》。

　　16.赵树理，现代小说家，山药蛋派代表性作家，著有长篇小说《李家的变迁》《三里湾》，短篇小说《小二黑结婚》。

　　17.长篇小说《太阳照在桑干河上》的作者是丁玲，《暴风骤雨》的作者是周立波，长篇历史小说《李自成》的作者是姚雪垠，长诗《大堰河我的保姆》是诗人艾青的成名作。

　　18.曹禺，*现代剧作家，代表作有《雷雨》《日出》《北京人》。

　　19.短篇小说《荷花淀》的作者是孙犁，原名孙树勋，荷花淀派代表作家，著有中篇小说《铁木前传》，长篇小说家《风云初记》，小说散文合集《白洋淀纪事》。

　　20.长篇小说《上海的早晨》《三千里江山》《红旗谱》《创业史》《保卫延安》的作者分别是周而复、杨朔、梁斌、柳青、杜鹏程。

　　21.长篇通讯《谁是最可爱的人》的作者是魏巍，以陕北信天游形式写成的长篇叙事诗《王贵与李香香》的作者是李季。

　　22.长篇小说《林海雪原》、《青春之歌》、《青春万岁》的作者分别是曲波、杨沫、王蒙。

　　23.短篇小说《陈奂生上城》的作者是当代小说家高晓声。

　　外国文学

　　1.人类最伟大的戏剧天才指的是欧洲文艺复兴时期英国最杰出的`戏剧家莎士比亚，著有四大悲剧《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克佩斯》，喜剧代表作有《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《罗密欧与朱丽叶》。

　　2.《大卫科波菲尔》是19世纪英国批判现实主义大师狄更斯的代表作，他另有重要作品《双城记》《艰难时世》。

　　3.英国第一部现实主义长篇小说是《鲁滨逊漂流记》，作者是被誉为英国和欧洲小说之父的笛福。

　　4.长篇小说《简?爱》的作者是英国女作家夏洛蒂?勃朗特;《牛氓》的作者是爱尔兰女作家伏尼契。

　　5.法国古典主义喜剧的创建者是莫里哀，其喜剧代表作有《伪君子》《悭吝人》《唐璜》。

　　6.19世纪法国批判现实主义文学的杰出代表是巴尔扎克，代表作有《高老头》《欧也妮葛朗台》，其作品总称为《人间喜剧》。

　　7.世界文学中的四大吝啬鬼指的是莎士比亚喜剧《威尼斯商人》中的夏洛克、莫里哀喜剧《悭吝人》中的阿尔巴贡(阿巴公)、巴尔扎克长篇小说《欧也妮葛朗台》中的葛朗台、果戈理长篇小说《死魂灵》中的泼留希金。

　　8.雨果是法国19世纪浪漫主义文学大师，最著名的作品有《巴黎圣母院》《悲惨世界》。

　　9.世界三大短篇小说巨匠是指法国的莫泊桑、美国的欧亨利、俄国的契诃夫。

　　10.短篇小说《最后一课》《柏林之围》的作者是19世纪法国的现实主义作家都德;短篇小说《项链》《羊脂球》《我的叔叔于勒》的作者是19世纪法国的批判现实主义作家莫泊桑。

　　11.法国长篇小说《约翰克利斯朵夫》《红与黑》《基度山伯爵》《茶花女》《包法利夫人》的作者分别是罗曼罗兰、司汤达、大仲马、小仲马、福楼拜。

　　12.普希金被誉为俄罗斯文学之父，代表诗作有《致大海》《自由颂》，长篇小说代表作有《上尉的女儿》，长篇诗体小说《叶甫盖尼奥涅金》。

　　13.《钦差大臣》是俄国作家果戈理的讽刺喜剧，他另有长篇小说代表作《死魂灵》。

　　14.列夫?托尔斯泰三部里程碑式的长篇小说是《战争与和*》《复活》《安娜卡列尼娜》。

　　15.契诃夫是俄国19世纪末杰出的批判现实主义作家，他的短篇小说代表有《变色龙》《装在克套子里的人》。

　　16.高尔基的自传体三部曲是《童年》《我的大学》《在人间》，另著有长篇小说《母亲》，散文诗《海燕》。

　　17.长篇小说《钢铁是怎样炼成的》是前苏联作家奥斯特洛夫斯基的代表作，《静静的顿河》《被开垦的处女地》是前苏联作家肖洛霍夫的代表作，《毁灭》《青年*卫军》是前苏联作家法捷耶夫的代表作。

　　18.德国作家歌德最伟大的作品是诗剧《浮士德》，另有长篇书信体小说《少年维特之烦恼》。

　　19.《阴谋与爱情》是德国杰出的剧作家*勒的长篇剧作。

　　20.马克?吐温是19世纪美国杰出的幽默讽刺作家，代表作有长篇小说《哈克贝恩费恩历险记》《百万英镑》，短篇小说《竞选州长》。

　　21.长篇小说《老人与海》是美国大作家海明威的代表作，另著有《永别了，武器》《丧钟为谁而鸣》。

　　22.《警察与赞美诗》《麦琪的礼物》《最后的长春藤叶》是美国短篇小说家欧亨利的代表作。

　　23.《神曲》的作者是意大利文艺复兴时期的伟大作家但丁，《十日谈》的作者是意大利文艺复兴时期的薄伽丘。

　　24.长篇小说《堂吉诃德》的作者是西班牙的塞万提斯。

　　25.童话《皇帝的新衣》《丑小鸭》《卖火柴的小女孩》的作者是丹麦童话作家安徒生。

　　26.《一千零一夜》又名《天方夜谭》，是古代*著名的民间故事集。

*古代文学常识2

　　1三易：《连山》、《归藏》、《周易》。

　　2三礼：《周礼》、《仪礼》、《礼记》

　　3四书：《大学》、《中庸》《论语》《孟子》

　　4四梦：《南柯记》《还魂记》《紫钗记》《邯郸记》

　　5五经：《诗》《书》《礼》《易》《春秋》

　　6五大奇书：《三国演义》《水浒传》《西游记》《红楼梦》《金瓶梅》

　　7、历代文坛“四大家”

　　8、初唐文坛四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。

　　9、初唐四大书法家：欧阳洵、褚遂良、虞世南、薛稷。

　　10、唐代文章四友：杜审言、崔融、李峤、苏味道。

　　11、楷书四大家：唐代颜真卿、柳公权、欧阳洵、元代赵孟頫

　　12、宋代书法四大家：蔡襄、黄庭坚、米芾、苏东坡。

　　13、北宋文坛四大家：王安石、欧阳修、苏东坡、黄庭坚。

　　14、苏门四学士：黄庭坚、张耒、晃无咎、秦观。

　　15、南宋诗坛四大家：杨万里、陆游、范成大、尤袤。

　　16、元曲四大家：关汉卿、马致远、郑光祖、白朴。

　　17、明代江南四大才子：唐伯虎、祝枝山、文征明、周文宾。

*古代文学常识3

　　1三易：《连山》、《归藏》、《周易》。

　　2三礼：《周礼》、《仪礼》、《礼记》

　　3四书：《大学》、《中庸》《论语》《孟子》

　　4四梦：《南柯记》《还魂记》《紫钗记》《邯郸记》

　　5五经：《诗》《书》《礼》《易》《春秋》

　　6五大奇书：《三国演义》《水浒传》《西游记》《红楼梦》《金瓶梅》

　　7、历代文坛“四大家”

　　8、初唐文坛四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。

　　9、初唐四大书法家：欧阳洵、褚遂良、虞世南、薛稷。

　　10、唐代文章四友：杜审言、崔融、李峤、苏味道。

　　11、楷书四大家：唐代颜真卿、柳公权、欧阳洵、元代赵孟頫

　　12、宋代书法四大家：蔡襄、黄庭坚、米芾、苏东坡。

　　13、北宋文坛四大家：王安石、欧阳修、苏东坡、黄庭坚。

　　14、苏门四学士：黄庭坚、张耒、晃无咎、秦观。

　　15、南宋诗坛四大家：杨万里、陆游、范成大、尤袤。

　　16、元曲四大家：关汉卿、马致远、郑光祖、白朴。

　　17、明代江南四大才子：唐伯虎、祝枝山、文征明、周文宾。

*古代文学常识4

　　第一部诗歌总集——《诗经》

　　第一部编年体史诗——《左传》

　　第一部纪传体史书——《史记》

　　第一部语录体儒家经典散文作品——《论语》

　　第一部军事著作——《孙子兵法》

　　第一部专记一个人言行的历史散文—《晏子春秋》

　　第一部断代体史书——《汉书》

　　第一部文学批评专著——曹丕的《典论?论文》

　　第一部文学理论和评论专著——刘勰的《文心雕龙》

　　第一部诗歌理论和评论专著——钟嵘的《诗品》

　　第一部科普作品——沈括的《梦溪笔谈》

　　第一部水文地理专著——《水经注》

　　第一部著名的戏曲作品——关汉卿的《窦娥冤》

　　第一部日记体游记——徐宏祖的《徐霞客游记》

　　第一部浪漫主义神话小说——吴承恩的《西游记》

　　第一部长篇讽刺小说——吴敬梓的《儒林外史》

　　第一部个人创作的文言短篇小说集——蒲松龄的《聊斋志异》

　　第一部中篇小说——鲁迅的《阿Q正传》

　　第一部杂文集——鲁迅的《坟》

　　第一部白话短篇小说集——鲁迅的《呐喊》

　　第一部散文诗集——鲁迅的《野草》

　　新文学史上影响最大、成就突出的一部新诗集——郭沫若的《女神》

　　第一首长篇抒情诗——《离骚》

　　第一首长篇叙事诗——《孔雀东南飞》

　　第一首以信天游的形式写成的民歌体叙事长诗——李季的《王贵与李香香》

　　第一篇白话短篇小说——鲁迅的《狂人日记》

　　第一篇报告文学作品——夏衍的《包身工》

　　第一个新文学社团——文学研究会。1921年成立，发起人沈雁冰、郑振铎、叶绍钧

　　第一位史学家、文学家——司马迁

　　第一位伟大的爱国主义诗人——屈原

　　第一位女诗人——蔡文姬

　　第一位田园诗人——陶渊明

　　第一位著名女词人——李清照

　　新文学史上第一位伟大诗人——郭沫若

　　第一位儿童作家——冰心

　　第一个开拓童话园地的作家——叶圣陶

　　第一位获得“人民艺术家”称号的作家——老舍

*古代文学常识5

　　1．先秦作家作品

　　孔子，名丘，字仲尼，春秋时代鲁国陬（zōu）邑人，思想家、教育家，儒家学派创始人。思想核心是“仁”。现存《论语》20篇，是他的弟子记录他与弟子们言行的语录体专集。“论”，读lún，择也，选择摘录之意。

　　墨子，名翟（dí），春秋时代鲁国人，墨家学派创始人，主张“兼爱”、“非攻”、“尚贤”、“节用”。着有《墨子》一书，今存53篇。

　　孙子，名武，字长卿，春秋后期齐国人，军事理论家，着有《孙子》，一名《孙子兵法》，13篇，古代称为“兵经”，是我国第一部军事着作。

　　孟子，名轲，字子舆，战国时邹（山东）人，思想家、政治家、教育家，是继孔子之后的儒家大师。其中心思想是“仁义”，主张实行仁政，强调“民贵君轻”，重视民心向背。在人性问题上提出“性善”论。着有《孟子》一书。

　　庄子，名周，战国时宋国蒙（河南）人，道家学派代表人物。现存《庄子》一书，33篇，又名《南华经》。代表作是《逍遥游》。

　　荀子，名况，尊号“卿”，汉时避宣帝刘洵讳，改称“孙卿”，战国时赵（河北）人，思想家、教育家，儒家学派代表人物。他针对孟子“性善论”提出“性恶论”，针对儒家“天命论”提出“天行有常”的朴素唯物论和“制天命而用之”的“人定胜天”思想。着有《荀子》32篇，代表作有《劝学》、《天论》等。

　　韩非，战国末韩国人，荀况弟子，法家学派代表人物。在政治上提出重赏、重罚、重农、重战者诸项政策，主张君主集权，反对贵族操纵政治。现存《韩非子》55篇，代表作有《五蠹》、《智子疑邻》、《扁鹊见蔡桓公》。

　　吕不韦，战国末期韩国大商人，曾为秦国的相国。他集合门客编写了《吕氏春秋》。

　　列子，名御寇，战国时郑（河南）人，被道家尊为前辈，主和贵“虚”，即虚静、无为。着有《列子》8篇。

　　屈原，名*，字原，号灵均，战国末期楚国人。他开创了诗歌从集体歌唱转变为个人独立创作的新纪元，是我国积极浪漫主义诗歌传统的奠基人，我国第一位伟大的爱国诗人，世界四大文化名人之一（另有波兰*、英国莎士比亚、意大利但丁）。他用楚辞形式写了我国第一首长篇政治抒情诗《离骚》（即遭遇忧愁，“离”通“罹”），还有《九歌》、《九章》、《天问》等。《涉江》是《九章》中的一篇。农历五月初五是他投汨罗江自沉的纪念日。

　　2．汉代作家作品

　　贾谊，世称贾生，或贾长沙、贾太傅，洛阳（河南）人，西汉政治家、文学家。主要文学成就是政论文，有“疏”7篇，《新书》10卷58篇；代表作有《吊屈原赋》、《鵩鸟赋》。明朝人辑有《贾长沙集》，是以他曾做过长沙王太傅命名的。

　　刘安，沛郡（江苏）人，西汉思想家、文学家，汉高祖孙，袭父爵封为淮南王。集体编着《淮南鸿烈》，也叫《淮南子》。

　　司马迁，字子长，夏阳（陕西）人，太史令司马谈之子。西汉史学家、文学家。历尽艰辛撰成《史记》，原名《太史公书》。

　　刘向，本名更生，字子政。西汉经学家、目录学家、文学家。撰有《说苑》、《新序》，还整理修订了《战国策》、《楚辞》。

　　班固，字孟坚，扶风（陕西）人，东汉史学家、文学家，历尽二十余年修成我国第一部纪传体断代史《汉书》，开创了“包举一代”的断代史体例。辞赋方面以《两都赋》最着名。

　　3．魏晋南北朝作家作品

　　曹操，字孟德，三国时政治家、军事家、诗人，汉献帝时官到丞相，后被封为魏王，死后其子曹丕代汉建魏，追尊曹操为魏武帝。有抒情诗《观沧海》、《龟虽寿》、《蒿里行》等乐府歌辞。

　　诸葛亮，字孔明，三国时代政治家、军事家。官至蜀汉丞相，诗歌以《梁父吟》最着名，《出师表》是千古传诵的名篇。

　　曹丕，字子恒，曹操次子，魏文帝。三国文学家，代表作《燕歌行》，他的《典论？论文》是我国第一部文学批评专着。

　　陈寿，字承祚（zuò），西晋史学家。着有国别体史书《三国志》。

　　陶渊明，名潜，字渊明，世号靖节先生，自称五柳先生，东晋诗人，我国第一位田园诗人。散文有《桃花源记》、《五柳先生传》，诗歌有《归园田居》、《饮酒》。

　　干宝，字令升。东晋史学家、文学家，撰写出我国第一部神话（志怪）小说集《*》。

古代文学论文写作的指南 (菁华3篇)（扩展3）

——古代文学常识 (菁华5篇)

古代文学常识1

　　【*文学】——古代文学(一)作家作品

　　1、《诗经》——我国第一部诗歌总集2、孔子——《论语》

　　知之为知之，不知为不知，是知也。三人行，必有我师焉。

　　学而不思则罔，思而不学则殆。

　　知之者不如好之者，好之者不如乐之者。3、孙子——《孙子兵法》(*最早的军事名著，被称为“兵经”)4、刘安——《淮南子》("女娲补天"、"后羿射日"、"嫦娥奔月"等神话故事出于此。)5、屈原——《楚辞》(西汉刘向编)我国最早的伟大诗人。创造“楚辞”这一新诗体，开

　　创了我国诗歌的浪漫主义风格。代表作：《离骚》《天问》《九歌》《九章》《离骚》是我国古代最长的一首政治抒情诗。

　　6、贾谊西汉著名政治家、文学家，33岁去世。司马迁把他和屈原放在一起，在《史记》

　　中写了《屈原贾生列传》。7、司马迁——《史记》(我国第一部纪传体通史)著名的史学家、文学家。《史记》对后世

　　的史学、文学均产生了十分深远的影响，被鲁迅成为“史家之绝唱，无韵之离骚”。8、班固——《汉书》(我国第一部纪传体断代史)《汉书》与《史记》、《后汉书》、《三国志》

　　一起并称为“前四史”

　　9、《孔雀东南飞》为汉乐府中最长的一首叙事诗，代表汉乐府发展的最高峰，与《木兰诗》

　　合称“乐府双璧”。

　　10、曹操三国时杰出的政治家、军事家和诗人，“建安文学”的开创者。其诗气势宏伟、慷

　　慨悲壮。

　　11、陈寿——《三国志》

　　12、干宝——《*》(我国最早的短篇小说集之一，多为志怪故事)

　　13、王羲之东晋书法家，世称“书圣”，与儿子王献之并称“二王”。代表作：《兰亭集序》

　　14、陶渊明自号“五柳先生”。我国文学史上第一位田园诗人。代表作：《饮酒》《归园田居》《桃花源记》。

　　15、范晔——《后汉书》

　　16、刘义庆——《世说新语》(笔记小说，记载魏晋人物的言谈铁事，与“志怪小说”相对，可看作“志人小说”的开端)

　　17、刘勰——《文心雕龙》(我国第一部文艺理论专著)

　　18、钟嵘——《诗品》(我国第一部诗评专著)

　　19、郦道元——《水经注》(富有文学价值的地理学巨著)

　　20、李白字太白，别号青莲居士，人称“诗仙”。

　　21、杜甫人称“诗圣”。他的诗达到了现实主义诗歌艺术的高峰，被称为“诗史”。

　　22、白居易中唐新乐府运动的主要倡导者，与元稹合称“元白”。他是现实主义传统的继承者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。通俗派的代表，相传老妪可懂。

　　23、贾岛唐代著名“苦吟诗人”，自称“二句三年得，一吟双泪流”。

　　24、李贺其作品想象奇特，用词瑰丽，有浪漫主义色彩，风格独特。被称为“李鬼才”。

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　　25、司马光——《资治通鉴》(我国古代最大的一部编年体史书)

　　26、沈括——《梦溪笔谈》(被誉为“*科学史上的坐标”)

　　27、苏轼北宋著名文学家、书画家、词人、诗人，美食家，是*文学艺术史上罕见的全才，也是*数千年历史上被公认文学艺术造诣最杰出的大家之一。其画则开创了湖州画派;其散文与欧阳修并称“欧苏”;诗与黄庭坚并称“苏黄”;词与辛弃疾并称“苏辛”;书法名列“苏、黄、米、蔡”北宋四大书法家之一。“苏、黄、米、蔡”即苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄

　　28、李清照号易安居士。宋代女词人，婉约派代表。对诗词散文书画音乐无不通晓，以词的成就最高。其文学创作具鲜明独特的艺术风格，居婉约派之首，对后世影响较大，称为“易安体”。

　　29、朱熹南宋哲学家、教育家、文学家。撰《四书章句集注》，“四书”之名由此而定。“四书”，即《论语》《孟子》《大学》《中庸》的合称。

　　30、关汉卿我国戏剧史上最伟大的戏剧家之一、元杂剧的奠基人。

古代文学常识2

　　先秦文学

　　1、最早的文学是原始人类的口头创作，是流传在原始人类中的古老歌谣和神话故事。

　　2、关于文学艺术的起源，主要有模仿说、游戏说、心灵表现说、劳动说。马克思主义认为文学艺术起源于劳动——劳动说，这是对文学艺术起源的科学解释。

　　3、一般认为，古籍中保存下来的一些原始歌谣，比较接*原始形态，可信为原始歌谣的有：《吴越春秋》中的《弹歌》、《礼记·效特牲》中的《蜡辞》《易经》中的《归妹》上六爻等。

　　4、殷墟的甲骨卜辞、商代和周初的铜器铭文，《周易》中的卦、爻辞，《尚书》在的殷周文告等，可以说是我国散文的萌芽。

　　5、我国远古神话主要保存在《山海经》、《淮南子》、《列子》、《楚辞·天问》中，其中保存神话最多的是《山海经》。

　　6、我国远古神话分为三类：关于自然神的故事；关于英雄神的故事；关于异人异物的故事。

　　7、《共工怒触不周山》见于《淮南子·天文训》，其*工是传说中的水神；“颛顼”又叫“祝融”是传说中的火神。

　　8、《女娲补天》见于《淮南子·览冥训》，它描写的女娲是一位英雄女神。

　　9、《夸父逐日》见于《山海经·海外北经》，塑造了一位英雄夸父的形象。

　　10、《黄帝擒蚩尤》见于《山海经·大荒北经》，它是反映社会斗争的著名神话。

　　12、在原始时代，除了原始的劳动歌谣以外，还存在着另一类文学作品，那就是流传在远古人口头上一些关于天神、怪异的故事，这就是古代神话。马克思在《政治经济学批判·导言》中说：神话是“已经通过人民的幻想用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式本身”。

　　《诗经》

　　1、是我国第一部诗歌总集，它最初叫做《诗》或《诗三百》，后世儒家尊之为经典后，称为《诗经》，共收入了西周初年至春秋中叶大约五百年间的三百零五篇诗歌作品，主要是民歌。成为我国古代文学现实主义的开端。

　　2、《诗经·小雅》中有《南陔》《白华》《华黍》等六篇诗有篇目而无歌辞，后人称为为“笙诗”。

　　3、《诗经》按风雅颂三类编排，现在一般认为这种分类是按照音乐的不同特点来划分的。

　　4、风即乐曲，国风指当时诸侯国所辖各地域的乐曲。诗经*有十五国风，160 篇。即：周南、召南、邶风、鄘风、卫风、王风、郑风、齐风、魏风、唐风、秦风、陈风、桧风、曹风、频风。

　　5、雅，即正，“雅乐”是相对于地方乐而说的，周京都地方的王畿之乐。大、小雅之分可能因为《小雅》中的诗产生的时代较晚，在音乐上受到了“风”的影响而有所变化。有大雅、小雅之分，大雅31 篇，小雅74 篇，共计105 篇。

　　6、颂是祭神祭祖时用的歌舞乐曲，包括周颂三十一篇，鲁颂四篇，商颂五篇，共计四十篇。

　　7、《诗经》作品的写作年代，总的来说产生于西周初年至春秋中叶，一般说，《周颂》当产生于西周初年，《大雅》的大部分也当是西周初年的作品，小部分产生于西周后期。《小雅》和《国风》的少数作品产生于西周 初，大部分产生于西周末年和春秋时期。《鲁颂》是周*王东迁以后的作品。《商颂》的时代有争论，一般认为是东周宋国的作品。

　　8、关于《诗经》作品的结集，汉代学者提出了周代有“采诗”制度的说法。《汉书·食货志》说：“孟春之月，群居者将散，行人振木铎徇于路以采诗，献之太师，比其音律，以闻于天子”。这是民歌洪的方式。《诗经》中文人作品汇集则鄘风是通过“献诗”的渠道。据《国语·周语》记载，周代有让公卿列士等贵族官员和文士献诗的制度。

古代文学常识3

　　1、第一位女诗人：蔡琰（文姬）

　　2、第一部纪传体通史：史记

　　3、第一部词典：尔雅

　　4、第一部大百科全书：永乐大典

　　5、第一部诗歌总集：诗经

　　6、第一部文选：昭明文选

　　7、第一部字典：说文解字

　　8、第一部神话集：山海经

　　9、第一部文言志人小说集：世说新语

　　10、第一部文言志怪小说集：*

　　11、第一部语录体著作：论语

　　12、第一部编年体史书：春秋

　　13、第一部断代史：汉书

　　14、第一部兵书：孙子兵法

　　15、文章西汉两司马：司马迁；司马相如。

　　16、乐府双璧：木兰词孔雀东南飞，加上《秦妇吟》为乐府三绝

　　17、史学双璧：史记资治通鉴

　　18、二拍：初刻拍案惊奇；二刻拍案惊奇（出自于凌蒙初）

　　19、大李杜：李白；杜甫。小李杜：李商隐；杜牧

　　20、*现代文坛的双子星座：鲁迅；郭沫若

　　21、三不朽：立德立功立言

　　22、三代：夏商周

　　23、《春秋》三传：左传公羊传谷梁传

　　24、三王：夏禹商汤周公

　　25、三山：蓬莱方丈瀛洲

　　26、三教：儒释道

　　27、三公：周时，司马司徒司空；西汉，丞相太尉御史大夫；清明，太师太傅太保

　　28、三曹：曹操曹丕曹植

　　29、*三袁：袁宗道；袁宏道；袁中道

　　30、江南三大古楼：湖南岳阳楼；武昌黄鹤楼；南昌滕王阁

　　31、岁寒三友：松竹梅

　　32、三辅：左冯翊；右扶风；京兆尹

　　33、科考三元：乡试，会试，殿试和自的第一名（解元，会元，状元）

　　34、殿试三鼎甲：状元；榜眼；探花

　　35、*三大国粹：京剧；中医；*画

　　36、三言：喻世明言；警世通言；醒世恒言（冯梦龙）

　　37、儒家经典三礼：周礼；仪礼；礼记

　　38、三吏：新安吏；石壕吏；潼关吏

　　39、三别：新婚别；垂老别；无家别

　　40、郭沫若“女神”三部曲：女神之再生湘果棠棣之花

　　41、茅盾“蚀”三部曲：幻灭，动摇，追求；农村三部曲：春蚕收残冬

　　42、巴金“爱情”三部曲：雾，雨，电；“激流”三部曲：家春秋

　　43、第一部国别史：国语

　　44、第一部记录谋臣策士门客言行的专集：国策战国策

　　45、第一部专记个人言行的历史散文：晏子春秋

　　46、第一位伟大的爱国诗人：屈原

　　47、第一首长篇叙事诗：孔雀东南飞（357句，1785字）

　　48、第一部文学批评专著：《典论·论文》（出自于曹丕）

　　49、第一位田园诗人：东晋，陶渊明

　　50、第一部文学理论和评论专著：南北朝梁人刘勰的作品《文心雕龙》

古代文学常识4

　　文学鉴赏就是从作品的时代背景了解当时的社会环境,，提供了古代文学作品，希望大家在课后复*时使用，同时祝大家学*进步。

　　1、初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。

　　2、三国：魏、蜀、吴。

　　3、“四大古典名著”：《红楼梦》、《三国演义》、《水浒》、《西游记》。

　　4、“四大民间传说”：《牛郎织女》、《梁山伯与祝英台》、《孟姜女》、《白蛇传》。

　　5、世界四大短篇小说巨匠：契诃夫、莫泊桑、马克吐温、欧亨利。

　　6、苏轼的散文代表北宋散文的最高成就，其诗与黄庭坚并称“苏黄”。

　　7、马致远的散曲代表作《天净沙秋思》，被誉为“秋思之祖”。

　　8、曹雪芹“披阅十载，增删五次”创作了我国古典小说中最伟大的现实主义作品《红楼梦》(又称《石头记》)，它问世后就广为流传，深受人们喜爱，还出现了专门研究该书的一门学问——“红学”，“红学”现已成为世界文学研究中的重要课题。

　　9、鲁迅是*现代文学的奠基人，*被称为“元帅诗人”;

　　臧克家因诗作多为农村题材，有“泥土诗人”之称;

　　田间被闻一多誉为“时代的鼓手”(擂鼓诗人)。

　　10、岁寒三友：松、竹、梅。

　　11、花中四君子：梅、兰、竹、菊。

　　12、文人四友：琴、棋、书、画。

　　13、文房四宝：笔、墨、纸、砚。

　　14、四库全书：经、史、子、集。

　　15、《诗经》“六义”指：风、雅、颂(分类)、赋、比、兴(表现手法)。

　　16、唐诗、宋词、元曲、明清小说。

　　17、桂冠、鳌头、榜首、问鼎、夺魁：第一。

　　18、三纲五常：“三纲”：父为子纲、君为臣纲、夫为妻纲;“五常”：仁、义、礼、智、信。

　　19、“四书”“五经”是儒家的主要经典：“四书”即《论语》《孟子》《中庸》《大学》;“五经”指《诗》《书》《礼》《易》《春秋》。

　　20、三皇：天皇、地皇、人皇或伏羲、女娲、神农;

　　五帝：黄帝、颛顼、帝喾、唐尧、虞舜。

　　欢迎大家去阅读由小编为大家提供的古代文学作品大家好好去品味了吗？希望能够帮助到大家，加油哦！

古代文学常识5

　　语文作为小学教育的一门基础学科，对于学好其它课程也起着至关重要的作用，整理了风俗礼仪，希望大家能够合理的使用!

　　【春节】

　　我国传统*俗中最隆重的节日。此节乃一岁之首。古人又称元日、元旦、元正、新春、新正等，而今人称春节，是在采用公历纪元后。古代“春节”与“春季”为同义词。春节*俗一方面是庆贺过去的一年，一方面又祈祝新年快乐、五谷丰登、人畜兴旺，多与农事有关。迎龙舞龙为取悦龙神保佑，风调雨顺;舞狮源于镇慑糟蹋庄稼、残害人畜之怪兽的传说。随着社会的发展，接神、敬天等活动已逐渐淘汰，燃鞭炮、贴春联、挂年画、耍龙灯、舞狮子、拜年贺喜等*俗至今仍广为流行。

　　【元宵】

　　我国民间传统节日。又称正月半、上元节、灯节。元宵*俗有赏花灯、包饺子、闹年鼓、迎厕神、猜灯谜等。宋代始有吃元宵的*俗。元宵即圆子，用糯米粉做成实心的或带馅的圆子，可带汤吃，也可炒吃、蒸吃。

　　【寒食】

　　我国民间传统节日。节日里严禁烟火，只能吃寒食。在冬至后的一百零五天或一百零六天，在清明前一、二日。相传，春秋时晋公子重耳流亡在外，大臣介子推曾割股啖之。重耳做国君后，大封功臣，独未赏介子推。子推便隐居山中。重耳闻之甚愧，为逼他出山受赏，放火烧山。子推抱木不出而被烧死。重耳遂令每年此日不得生火做饭，追念子推，表示对自己过失的谴责。因寒食与清明时间相*，后人便将寒食的风俗视为清明*俗之一。

　　【清明】

　　我国民间传统节日。按农历算在三月上半月，按阳历算则在每年四月五日或六日。此时天气转暖，风和日丽，“万物至此皆洁齐而清明”，清明节由此得名。其*俗有扫墓、踏青、荡秋千、放风筝、插柳戴花等。历代文人都有以清明为题材入诗的。

　　【端午】

　　我国民间传统节日。又称端阳、重午、重五。端午原是月初午日的仪式，因“五”与“午”同音，农历五月初五遂成端午节。一般认为，该节与纪念屈原有关。屈原忠而被黜，投水自尽，于是人们以吃粽子、赛龙舟等来悼念他。端午*俗有喝雄黄酒、挂香袋、吃粽子、插花和菖蒲、斗百草、驱“五毒”等。

　　【乞巧】

　　我国民间传统节日。又称少女节或七夕。相传，天河东岸的织女嫁给河西的牛郎后，云锦织作稍慢，天帝大怒，将织女逐回，只许两人每年农历七月初七夜晚在鹊鸟搭成的桥上相会。或说：天上的织女嫁给了地上的牛郎，王母娘娘将织女抓回天庭，只许两人一年一度鹊桥相会。每年七月初七晚上，妇女们趁织女与牛郎团圆之际，摆设香案，穿针引线，向她乞求织布绣花的技巧。在葡萄架下，静听牛郎织女的谈话，也是七月七的一大趣事。

　　【中秋】

　　我国民间传统节日。又称团圆节。农历八月在秋季之中，八月十五又在八月之中，故称中秋。秋高气爽，明月当空，故有赏月与祭月之俗。圆月带来的团圆的联想，使中秋节更加深入人心。唐代将嫦娥奔月与中秋赏月联系起来后，更富浪漫色彩。历代诗人以中秋为题材作诗的很多。中秋节的主要*俗有赏月、祭月、观潮、吃月饼等。

　　【重阳】

　　我国民间传统节日。《易经》将“九”定为阳数，两九相重，故农历九月初九为“重阳”。重阳时节，秋高气爽，风清月洁，故有登高望远、赏菊赋诗、喝菊花酒、插茱萸等*俗。唐人有“遍插茱萸少一人”的诗句。

　　【腊日】

　　我国民间传统节日。这是古代岁末祭祀祖先、祭拜众神、庆祝丰收的节日。腊日通常在每年的最后——个月(腊月)举行，南北朝时腊日已固定在农历十二月初八。有吃赤豆粥、祭拜祖先等*俗。佛教的腊八粥后也渗入腊日*俗。

　　【除夕】

　　我国民间传统节日。农历十二月三十日晚，家家在打扫一清的屋里，摆上丰盛的菜肴，全家团聚吃“年饭”。此夜大家通宵不眠，或喝酒聊天，或猜谜下棋，嬉戏游乐，谓之“守岁”。零点时，众人争相奔出，在庭前拢火燃烧(古称“庭燎”，取其兴旺之意)，并在这“岁之元，月之元，时之元”的“三元”之时抢先放出三个“冲天炮”，以求首先发达，大吉大利。此时，爆竹声、欢叫声响成一片，一派“爆竹声中除旧岁”的景象。

　　【伯(孟)仲叔季】

　　兄弟行辈中长幼排行的次序。伯(孟)是老大，仲是老二，叔是老三，季是老四。古代贵族男子的字前常加伯(孟)、仲、叔、季表示排行，字的后面加“父”或“甫”字表示男性，构成男子字的全称，如伯禽父、仲尼父、叔兴父等。

　　【十二生肖】

　　又称属相。古代术数家拿十二种动物来配十二地支，子为鼠，丑为牛，寅为虎，卯为兔，辰为龙，巳为蛇，午为马，未为羊，申为猴，酉为鸡，戌为狗，亥为猪。后以为某人生在某年就肖某物，如子年生的肖鼠，亥年生的肖猪，称为十二生肖。在古代，十二生肖常被涂上迷信色彩，一遇休戚祸福，往往牵扯起来，特别是在婚配中男女属相很有讲究，有所谓“鸡狗断头婚”、“龙虎不相容”等说法。

　　【生辰八字】

　　一个人出生的年、月、日、时，各有天干、地支相配，每项两个字，四项共八个字。根据这八个字，可推算出一个人的命运。遇有大事，都需推算八字。旧俗订婚时，男女双方互换庚帖，上有生辰八字。双方各自卜问对方的生辰八字命相阴阳，以确定能否成婚，吉凶如何。

　　【孝悌】

　　孝，指对父母要孝顺、服从;悌，指对兄长要敬重、顺从。孔子非常重视孝悌，把孝悌作为实行“仁”的根本，提出“三年无改于父道”、“父母在，不远游”等一系列孝悌主张。孟子也把孝悌视为基本的道德规范。秦汉时的《孝经》则进一步提出：“孝为百行之首。”儒家提倡孝悌的目的，是为了维护宗法等级秩序。

　　【牺牲】

　　古代祭祀用的牲畜，色纯为“牺”，体全为“牲”。《左传·曹刿论战》中有这样的话：“牺牲玉帛，弗敢加也，必以信。”

　　【三牲】

　　一指古代用于祭祀的牛、羊、猪，后来也称鸡、鱼、猪为三牲。一指夏、商、周三代所用牺牲的总称。

　　【太牢、少牢】

　　古代帝王祭祀社稷时，牛、羊、豕(shi，猪)三牲全备为“太牢”。古代祭祀所用牺牲，行祭前需先饲养于牢，故这类牺牲称为牢;又根据牺牲搭配的种类不同而有太牢、少牢之分。少牢只有羊、豕，没有牛。由于祭祀者和祭祀对象不同，所用牺牲的规格也有所区别：天子祭祀社稷用太牢，诸侯祭祀用少牢。

　　【家祭】

　　古人在家庙内祭祀祖先或家族守护神的礼仪。唐代即有专人制订家祭礼仪，相沿施行。宋代陆游《示儿》诗中有这么两句：“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。”

　　【朝仪】

　　古代帝王临朝的典礼。按规定：天子面向南，三公面向北以东为上，孤面向东以北为上，卿大夫面向西以北为上，王族在路门右侧，面向南以东为上，大仆大右及大仆的属官在路门左侧，面向南以西为上。朝仪之位已定，天子和臣子行揖礼，礼毕退朝。后世也称人臣朝君之礼仪为“朝仪”。

　　【朝聘】

　　古代宾礼之一。为诸侯定期朝见天子的礼制。诸侯朝见天子有三种形式：每年派大夫朝见天子称为“小聘”;每隔三年派卿朝见天子为“大聘”;每隔五年亲自朝见天子为“朝”。

　　语文学*是一个长期积累的过程，需要在生活中、学*中不断的积累，准备了科举制度，希望能够帮助大家更高效地学*!

　　【察举】

　　汉代选拔官吏制度的一种形式。察举有考察、推举的意思，又叫荐举。由侯国、州郡的地方长官在辖区内随时考察、选取人才，推荐给上级或中央，经过试用考核，再任命官职。察举的主要科目有孝廉、贤良文学、茂才等。《张衡传》：“永元中，举孝廉不行。”《陈情表》：“前太守臣逵，察臣孝廉；后刺史臣荣，举臣秀才。”(汉代避刘秀讳，称秀才为茂才)

　　【征辟】

　　也是汉代选拔官吏制度的一种形式。征，是皇帝征聘社会知名人士到朝廷充任要职。辟，是中央官署的高级官僚或地方*的官吏任用属吏，再向朝廷推荐。《张衡传》：“连辟公府，不就。”“安帝雅闻衡善术学，公车特征拜郎中。”

　　【孝廉】

　　汉代察举制的科目之一。孝廉是孝顺父母、办事廉正的意思。实际上察举多为世族大家垄断，互相吹捧，弄虚作假，当时有童谣讽刺：“举秀才，不知书；举孝廉，父别居。”

　　【科举】

　　指历代封建王朝通过考试选拔官吏的一种制度。由于采用分科取士的办法，所以叫科举。从隋代至明清，科举制实行了‘干三百多年。《诗话二则·推敲》“岛(指贾岛)初赴举京师”，意思是说贾岛当初前去长安参加科举考试。到明朝，科举考试形成了完备的制度，共分四级：院试(即童生试)、乡试、会试和殿试，考试内容基本是儒家经义，以“四书”文句为题，规定文章格式为八股文，解释必须以朱熹《四书集注》为准。

　　【童生试】

　　也叫“童试”；明代由提学官主持、清代由各省学政主持的地方科举考试，包括县试、府试和院试三个阶段，院试合格后取得生员(秀才)资格，方能进入府、州、县学学*，所以又叫入学考试。应试者不分年龄大小都称童生。《左忠毅公逸事》“及试，吏呼名至史公”，这里就是指童生试，在这次考试中左光斗录取史可法为生员(秀才)，当时史可法二十岁。《促织》“邑有成名者，操童子业”，“操童子业”是说正在准备参加童生试。

　　【乡试】

　　明清两代每三年在各省省城(包括京城)举行的一次考试，因在秋八月举行，故又称秋闱(闱，考场)。主考官由皇帝委派。考后发布正、副榜，正榜所取的叫举人，第一名叫解(jie)元。

　　【会试】

　　明清两代每三年在京城举行的一次考试，因在春季举行，故又称春闱。考试由礼部主持，皇帝任命正、副总裁，各省的举人及国子监监生皆可应考，录取三百名为贡士，第一名叫会元。

　　【殿试】

　　是科举制最高级别的考试，皇帝在殿廷上，对会试录取的贡士亲自策问，以定甲第。实际上皇帝有时委派大臣主管殿试，并不亲自策问。录取分为三甲：一甲三名，赐“进士及第”的称号，第一名称状元(鼎元)，第二名称榜眼，第三名称探花；二甲若干名，赐“进士出身”的称号；三甲若干名，赐“同进士出身”的称号。二、三甲第一名皆称传胪，一、二、三甲统称进士。

　　【及第】

　　指科举考试应试中选，应试未中的叫落第、下第。《祭妹文》：“逾三年，予披宫锦还家。”古时考中进士要披宫袍，这里“披宫锦”即指中进士。《祭妹文》：“大概说长安登科，函使报信迟早云尔。”“登科”是及第的别称，也就是考中进士。

　　【进士】

　　参见“殿试”条。是科举考试的最高功名。《儒林外史》第十七回：“读书毕竟中进士是个了局。”贡士参加殿试录为三甲都叫进士。据统计，在我国一千三百多年的科举制度史上，考中进士的总数至少是98749人。古代许多著名作家都是进士出身，如唐代的贺知章、王勃、宋之问、王昌龄、王维、岑参、韩愈、刘禹锡、白居易、柳宗元、杜牧等，宋代的范仲淹、欧阳修、司马光、王安石、苏轼等。考中进士，一甲即授官职，其余二甲参加翰林院考试，学*三年再授官职。

　　【状元】

　　参见“殿试”条。科举制度殿试第一名，又称殿元、鼎元，为科名中最高荣誉。历史上获状元称号的有一千多人，但真正参加殿试被录取的大约七百五十名左右。唐代著名诗人贺知章、王维，宋代文天祥都是经殿试而被赐状元称号的。

　　【会元】

　　参见“会试”条。举人参加会试，第一名称会元，其余考中的称贡士。

　　【解元】

　　参见“乡试”条。生员(秀才)参加乡试，第一名称解元，其余考中的称举人。

　　【连中三元】

　　科举考试以名列第一者为元，凡在乡、会、殿三试中连续获得第一名，被称为“连中三元”。据统计，历史上连中三元的至少有十六人。欧阳修《卖油翁》中提到的“陈康肃公尧咨”，陈尧咨与其兄陈尧叟都曾考中状元，而陈尧叟则是连中三元。

　　【鼎甲】

　　指殿试一甲三名：状元、榜眼、探花，如一鼎之三足，故称鼎甲。状元居鼎甲之首，因而别称鼎元。

　　【贡士】

　　参见“会试”条。参加会试而被录取的称贡士。

　　【举人】

　　参见“乡试”条。参加乡试而被录取的称举人。举人可授知县官职。《儒林外史》第三回写范进中举后，张乡绅立即送贺仪银和房屋，范的丈人胡屠户也立时变了嘴脸吹捧女婿“是天上的星宿”，而范得了消息，高兴得发了疯。说明古代中举后便可升官发财。

　　【生员】

　　即秀才，参见“童生试”条。通过院试(童试)的可称为生员或秀才。如王安石《伤仲永》“传一乡秀才观之”。东汉时避光武帝刘秀讳，而称秀才为茂才，《阿Q正传》中称赵少爷“茂才公”，表示讽刺。

　　【八股文】

　　明清科举考试制度所规定的一种文体，也叫时文、制义、制艺、时艺、四书文、八比文。这种文体有一套固定的格式，规定由破题、承题、起讲、入手、起股、中股、后股、束股八个部分组成，每一部分的句数、句型也都有严格的限定。“破题”规定两句，说破题目意义；“承题”三句或四句，承接“破题”加以说明；“起讲”概括全文，是议论的开始；“入手”引入文章主体；从“起股”到“束股”是八股文的主要部分，尤以“中股”为重心。在正式议论的这四个段落中，每段都有两股相互排比对偶的文字，共为八股，八股文由此得名。八股文的题目，出自《四书》、《五经》，八股文的内容，不许超出《四书》、《五经》范围，要模拟圣贤的口气，传达圣贤的思想，考生不得自由发挥。无论是内容还是形式，八股文起到了束缚思想、摧残人才的作用。

　　【金榜】

　　古代科举制度殿试后录取进士，揭晓名次的布告，因用黄纸书写，故而称黄甲、金榜。多由皇帝点定，俗称皇榜。考中进士就称金榜题名。

　　【同年】

　　科举时代同榜录取的人互称同年。《训俭示康》：“同年曰：‘君赐不可违也。’”

　　【校】

　　夏代学校的名称，举行祭祀礼仪和教*射御、传授书数的场所。

　　【庠xiang】

　　殷商时代学校的名称。《孟子·齐桓晋文之事》：“谨庠序之教，申之以孝悌之义。”

　　【序】

　　周代学校的名称。《孟子·滕文公》：“设为庠序学校以教之。”古人常以庠序称地方学校，或泛指学校或教育事业。

　　【国学】

　　先秦学校分为两大

　　希望提供的科举制度，能够对大家有用，更多相关内容，请及时关注!

　　【朝觐】

　　古代宾礼之一。为周代诸侯朝见天子的礼制。诸侯朝见天子，“春见曰朝，秋见曰觐”，此为定期朝见。春秋两季朝见天子，合称为朝觐。

　　【揖让】

　　一指古代宾主相见的礼节。揖让之礼按尊卑分为三种，称为三揖：一为土揖，专用于没有婚姻关系的异姓，行礼时推手微向下;二为时揖，专用于有婚姻关系的异姓，行礼时推手*而致于前;三为天揖，专用于同姓宾客，行礼时推手微向上。一指禅让，即让位于比自己更贤能的.人。

　　【长揖】

　　这是古时不分尊卑的相见礼，拱手高举，自上而下。

　　【拱】

　　古代的一种相见礼，两手在胸前相合表示敬意。《论语·微子》中有这样的记载：“子路拱而立。”

　　【顿首】

　　古时一种拜礼，为“九拜”之一，俗称叩头。行礼时，头碰地即起。因其头接触地面时间短暂，故称顿首。通常用于下对上及*辈间的敬礼，如官僚间的拜迎、拜送，民间的拜贺、拜望、拜别等。也常用于书信中的起头或末尾，如丘迟《与陈伯之书》：“迟顿首。陈将军足下无恙，幸甚幸甚……丘迟顿首。”

　　【稽首】

　　古代的拜礼，为“九拜”之一。行礼时，施礼者屈膝跪地，左手按右手，拱手于地，头也缓缓至于地。头至地须停留一段时间，手在膝前，头在手后。这是九拜中最隆重的拜礼，常为臣子拜见君王时所用。后来，子拜父，拜天拜神，新婚夫妇拜天地父母，拜祖拜庙，拜师，拜墓等，也都用此大礼。

　　【九拜】

　　我国古代特有的向对方表示崇高敬意的跪拜礼。《周礼》谓“九拜”：“一曰稽首，二曰顿首，三日空首，四曰振动，五日吉拜，六日凶拜，七日奇拜，八日褒拜，九曰肃拜。”这是不同等级、不同身份的社会成员，在不同场合所使用的规定礼仪。

　　【跪】

　　两膝着地，挺直身子，臀不沾脚跟，以示庄重。如《廉颇蔺相如列传》：“于是相如前进瓿，因跪请秦王。”

　　【坐】

　　古代*地而坐，坐时两膝着地，臀部贴于脚跟。为了表示对人尊重，坐法颇有讲究：“虚坐尽后，食坐尽前。”“尽后”是尽量让身体坐后一点，以表谦恭;“尽前”是尽量把身体往前挪，以免饮食污染坐*而对人不敬。

古代文学论文写作的指南 (菁华3篇)（扩展4）

——专家对论文学术评语 (菁华3篇)

专家对论文学术评语1

　　1、论文陈述清楚，讲解简单明了，存在不足在于缺少自己的新观点新方法，多为套用他人研究成果，论文格式方面应多规范。

　　2、答辩的准备工作充分，对老师的提问能详实回答，并对设计过程中所遇困境能反复探讨研究，找出更好的解决方法，专业技术比较好。若能结合专业改进使静态的网页成为动态的则更好，不足在于数据库中表的描述方式不太对，望改进。

　　3、论文陈述清晰明白，开门见山，直接入题。对老师的提问能流利作答，思路清晰，但对论文中的部分代码解释不楚，有少量语言错误，望今后的研究中多创新。

　　4、该生能在规定时间内陈述论文的主要内容，但答辩中回答问题不是很流畅，对设计的细节技术不太熟，回答问题不够切题。

　　5、从五部分对论文进行阐述，重点突出，答辩流畅熟练，知识掌握基本到位，时间符合要求。不足是论文中有部分概念错误。

　　6、答辩过程中，该生能在规定时间内熟练扼要的陈述论文的主要内容，条理清晰，创新点明显，回答问题时反映敏捷，表达准确，系统演示熟练，专业素养很高，经答辩委员会商议，一致同意其成绩为优秀。

　　7、其在研究生阶段的科研学*以及工作都是优秀出色的，相信这些经历和积累都将成为其人生道路上的宝贵财富。希望其在以后的工作和学*中，将继续保持并发扬严谨治学的作风，兢兢业业，争取取得更大的成绩。

　　8、该研究生的英语已顺利通过CET-，并在GRE考试中取得优异成绩。具备较高的英语听说读写能力，在发展与教育心理研究所对外学术交流中表现出色。

　　9、该生实*期间，工作认真，勤奋好学，踏实肯干，在工作中遇到不懂的地方，能够虚心向富有经验的前辈请教。对于别人提出的工作建议，能够虚心听取。能够将在学校所学的知识灵活应用到具体的工作中去，保质保量完成领导交办的工作。同时该生能够严格遵守我中心的各项规章制度，能与同事和睦相处，表现出较好的团队合作精神和敬业精神。

　　10、在专业课程的学*上，她根据研究方向的要求，有针对性的认真研读了有关核心课程，打下扎实的科研基础;在读期间她还研修了很多其他课程，开阔了视野，对整个研究领域的结构有了更深刻的认识。在英语学*方面，其具备了较强的英语听说读写能力。

专家对论文学术评语2

　　1、该*面广告作品创意独特，充满创新元素。能正确运用形色空间明暗等美感元素。构图完整合理和谐。正确运用计算机软件作图，具有一定的制图基础。但是，在一些元素的细节搭配时还不足。

　　2、该作品体现作者的原创性。在制作过程中，作者参考的元素很多，同时，能巧妙的灵活运用到实际的创作中，此举值得学*。色彩整体搭配较和谐。结构严谨。但是，广告语和广告标题与图片联系的力度还不够。

　　3、该生具有扎实的广告专业基础知识。构图结构合理。版面整洁。绘图规范。能较好的表现设计主题。符合设计的基本要求。但是，此*面广告的整体效果一般，应该加强整体效果的设计考虑。

　　4、该作品具有一定的视觉冲击力。给广告受众一定的视觉感染力。整体效果统一自然。注意整体结构的布局。留给大家想象的空间。但广告语还不够经典，还有些色彩的细节忽略了。

　　5、该副作品采用对比的手法来表现，灰色调和彩色形成鲜明的对比。代表后学生对地球未来的思考和对环保的关注。具有一定的创意元素。图片整体搭配和谐，标题发人深醒。

　　6、该作品体现作者具有一定的计算机绘图功底。主题突出明确。创意较好。设计理念清晰。结构基本合理。色彩的搭配较合理。优化处理图片较得当。但是广告标题值得推敲。

　　7、该作品创意新颖，体现作者的创作能力。布局合理，色彩搭配合理。该生在设计过程中表现积极，态度端正，及时与老师沟通，并能合理听取意见。在创作中，该作品体现一定的创新精神。但是，在整体结构的考虑上还做得不够。

　　8、该作品设计思路清晰，中心思想突出，主题明确。整体切合毕业设计要求。在制作过程中，作者煞费苦心，积极构思，努力找突破口，基本实现了自主化设计。作品整体布局得当，效果较好。

　　9、该作品体现作者所学的理论与实践的结合，创作灵感丰富。体现作者的个性和刻苦精神。绘图整体规范，效果较好。结构布局合理。总体设计效果好。但是作品原创性不足，还应改进。

　　10、该作品具有一定的想象力，同时具有一定的创造力。在制作过程中，作者深思熟虑，把广告学的基本知识融入在具体创作实践中，取得一定的突破。作品整体效果一般，缺乏独创。

　　11、该作品切合主题，条理清楚，构图协调，广告元素运用充分。在制作过程中，该同学态度认真，虚心向指导老师请教，积极发挥自己的智慧。作品整体符合设计大纲要求。但还缺乏独创性，在色彩的搭配上还做得不够。

　　12、该生创作灵感丰富，积极运用计算机绘图技术和自己具备的专业知识，完成了这幅作品。此作品结构布局合理，内容丰富，整体效果良好。但缺乏创意点，广告词也不够好。

　　13、该生广告学功底较好，在设计中虚心听取他人的意见和建议，设计积极。作品色彩鲜明，线条清晰，主题表现明确，整体效果良好，符合*面广告的基本构成要素。是一副合格的作品。

　　14、该同学在设计过程中，多次与指导老师交流沟通，悉心听取老师的建议，并把它融入到自己的作品创作中。整个过程均自主完成作品。作品整体效果较好，体现广告主题要求。

　　15、该作品能充分表现主题，构图整体和谐美观大方。作者注重色彩和线条的搭配，能把广告基础理论知识与专业实践有机结合在一起，值得表扬。但是，该*面广告整体缺少吸引要素，不能起到让人记忆深刻的效果。

专家对论文学术评语3

　　1.该生能在规定时间内熟练扼要地陈述论文的主要内容，回答问题时反应敏捷，思路清晰，表达准确。答辩小组经过充分讨论，根据该生论文质量和答辩中的表现，同意评定论文为优秀。

　　2.该生能在规定时间内比较流利清晰地阐述论文的主要内容，能恰当回答与论文有关的问题。答辩小组经过充分讨论，根据该生论文质量和答辩中的表现，同意评定论文成绩为“良好”。

　　3.该生能在规定时间叙述论文的主要内容，对提出的问题一般能回答，无原则错误。答辩小组经过充分讨论，根据该生论文质量和答辩中的表现，同意评定论文成绩为中等。

　　4.论文题与论文的内容基本相符，结构完整，语言比较流畅。即或在初稿中除了分段过细外，也没有发现多少严重的语法或拼写错误。作者试图从列夫托尔斯泰和曹禺的作品中寻找其小说中某个人物的关联。从内容看，作者对原著比较了解，也收集到了相关的资料，如何通过分析资料得出自己的结论这是论文写作应达到的目的，而恰恰在这一点上，作者下了苦功夫。

　　5.论文结构完整，各部分基本符合论文的写作规范。论文的选题很好，有创意。为了写好这篇论文，作者作了一定研究，特别是斯坦贝克的原著。从作者对原著的引用情况不难看出，作者对原著的内容是相当熟悉的。语言也非常犀利，论文条理清晰说理充分，观点具有独创性，有一定的参考价值，不失为一篇好文章。

　　6.论文选题有意义，在吸收学术界研究成果的基础上，有自己的.心得体会，提出自己的看法，言之成理。论述观点正确，材料比较充实，叙述层次分明，有较强的逻辑性。文字通顺流畅。行文符合学术规范。今后要进一步总结经验，对音乐教育模式进行比较，这样可以把音乐教学教得更好。论文能按时交稿，经过认真修改，已经达到本科论文的要求。

　　7.论文选题适当，有一定的独立见解，论证充分，占有资料广泛，但理论和实例支撑不够。英语语言表达基本顺畅，仅存在个别语法错误，论文格式符合规范要求。

　　8.该论文选题较为新颖，视角较为独特，体现了一定的人力资源管理理论的扎实功底，特别是文章能够结合相关的案例对课题进行论证分析，具有一定的实用价值。经过对论文的审核可以看出，作者在资料和案例收集上花了不少功夫，也能够提出一些较为深刻的观点，但在理论的深度和部分论据的引证上还存在一定的欠缺之处。总体而言，这是一篇合格的论文。

　　9.论文选题符合专业培养目标，能够达到综合训练目标，题目有较高难度，工作量大。选题具有较高的学术研究(参考价值(较大的实践指导意义。该生查阅文献资料能力强，能全面收集关于考试系统的资料，写作过程中能综合运用考试系统知识，全面分析考试系统问题，综合运用知识能力强。文章篇幅完全符合学院规定，内容完整，层次结构安排科学，主要观点突出，逻辑关系清楚，有一定的个人见解。文题完全相符，论点突出，论述紧扣主题。

　　10.论文选题比较适当，观点正确，但缺少独创性的思想，论证内容比较充分，但缺*证深度。英语表达比较通顺，但存在少量语法错误。论文格式符合规范要求。

　　11.论文选题缺乏新意，论证不够充分，具体例证较少，老生常谈的内容偏多，引用他人观点的比例偏大。英语表达基本达意，但存在较多的语法错误。论文格式基本符合要求。

　　12.选题不适当;观点不正确;语法错误过多;抄袭现象严重;论文格式不符合规范要求;没有按时间要求完成论文。

　　13.论文选题有新意，有实际应用价值，论文有自己独到的观点，能够反映出学生的创造性劳动，结构安排合理，论证充分透彻，有足够的理论和实例支撑，英语语言表达顺畅得体，没有语法错误，论文格式符合规范要求。

　　14.本论文选题有很强的应用价值，文献材料收集详实，综合运用了所学知识解决问题，所得*合理，结论正确，有创新见解。另外论文格式正确，书写规范，条理清晰，语言流畅。

　　15.语言表达流畅，格式完全符合规范要求;参考了丰富的文献资料，其时效性较强;没有抄袭现象。

古代文学论文写作的指南 (菁华3篇)（扩展5）

——中世纪西方文学中的女性观探析论文 (菁华3篇)

中世纪西方文学中的女性观探析论文1

　　摘要:文学是对现实的一种反映，从文学中我们可以看到一定时期的社会风俗*惯和思想意识形态。女性在历史上长期处于被压迫的地位，在文学作品中也同样如此。中世纪的文学主要可分为:英雄史诗、宗教文学、骑士文学和城市文学四类。在这些文学作品中我们可以看到男性作家描述下主流观点对女性的歧视和贬低与女性负面形象的大量存在;对圣母玛利亚的崇拜和对典雅爱情追求导致的完美女性形象出现;以及城市文学中一些具有初步女性意识的人物形象。女性观与社会发展程度息息相关。

　　关键词:中世纪;西方文学;女性观

　　20世纪以来妇女问题开始逐渐被人们所重视，女性主义的兴起则对社会生活及学术界都产生了极大的影响，人类历史上不同时期的女性观开始被研究。一定时期文学作品里的内容与人物特征是与它所处时代的特征相对应的，并是后者在虚拟世界中的投影。从中世纪的文学作品中我们可以得到一些关于当时女性观的信息。本文旨在通过介绍中世纪西方文学里的女性观并进行简要分析来探讨中世纪女性观的成因。

　　中世纪的文学大体可以分为英雄史诗、宗教文学、骑士文学和城市文学四类。

　　一、英雄史诗

　　中世纪的英雄史诗主要分为中古早期和中古中后期两类。

　　早期的英雄史诗中涉及到女性的主要有《卡莱瓦拉》和《贝奥武甫》。这两部史诗里面对女性的态度都是负面的，女性要么只是在作品中担当被人们争夺的角色，要么就是主要的反面角色。而且这些反面女性角色都不是正常人类，而是女巫、怪物之流。

　　在中古中后期比较重要的史诗中，《熙德之歌》和《尼伯龙根之歌》这两部史诗里的女性角色对剧情有着相当重要的作用。在《熙德之歌》里面主人翁熙德的女儿们基本充当了受害者、男性的附属物的角色。德国史诗《尼伯龙根之歌》当中主要的两位女性角色是布伦希尔特和克里姆希尔特。这二人都为了自己的私欲而行动给勃艮第王国带来了巨大的灾难。

　　在上述史诗中妇女被认为邪恶、狡猾，地位上比男子低等，无法决定自己的命运，是男性的附属品，是一种财产。在对女性的负面印象上各民族是一致的。究其原因是当时这些部落刚从原始社会向封建社会过渡，父权制的确立和不断强化导致了妇女地位的低下。

　　二、宗教文学

　　中世纪宗教文学主要包括《圣经》、基于《圣经》和使徒传记的作品、神学家的宗教论述这几种。

　　《圣经》既是一部宗教经典，同时也是一部文学经典。鉴于《圣经》在基督教中的地位，我们可以说《圣经》中关于女性的描述和对待女性的态度为西欧宗教文学中的女性观奠定了基调。“《圣经》记载有名有姓者3400余人(含同名同姓者)，其中女性150人，不足《圣经》记载人物总数的5%”，在整个《圣经》当中占的比例很小。她们在家庭、婚姻及社会中都从属于男性，地位低微。女子在《旧约》中的形象走向了两个极端。一种是邪恶、道德败坏、红颜祸水式的女人。最典型的是背叛丈夫参孙并致其死亡的大利拉。另一种是美丽、贤惠、善良、忠贞的男性心目中的理想女性。例如《路德记》中在丈夫死后精心照顾婆婆的路德。相比《旧约》，《新约》成书较晚对中世纪女性观影响的形成也更大。《圣经》中耶稣本人和保罗等基督教早期发展中的关键人物对基督教女性观的形成起了奠基作用。

　　耶稣的女性观可以说是所有基督教思想中最为*等和进步的。“在所记载的耶稣言论中，并没有任何可被看成是反对女性、厌恶女性或性别歧视的内容”。耶稣*等地对待妇女，并认为妇女在宗教信仰方面和男子是*等的。从某种意义上来说，耶稣是第一个提倡男女*等的重要人物。据《路加福音》记载，耶稣在传教时有一些女性一直追随着他，直到耶稣被钉十字架时也没有散去。“在耶稣以前的犹太教传统中，有几种女人如外邦女人、患血漏症的女子、寡妇、**等在社会上特别遭到别人的厌恶和歧视，而福音书中耶稣对这部分女性的尊重、关切与爱则随处可见”。耶稣与崇拜偶像的外邦人说话，救治患血漏症的女子、复活寡妇的儿子并准许**来给他涂香膏、宽恕行淫的女子。他还曾无视摩西十诫在安息日帮一位驼背18年的女子治病。在婚姻问题上，耶稣反对轻易的休妻和离婚。

　　相对于耶稣*等的男女观，早期基督教发展的关键人物保罗的言语更多的反映了犹太和希腊罗马的文化传统。他一方面赞扬了和他一起为传教事业做出贡献的女性，另一方面他又说“女人要沉静学道，一味地顺从。我不许女人讲道，也不许她管辖男人，只要沉静。因为先造的是亚当，后造的是夏娃，且不是亚当被引诱，乃是女人被引诱，陷在罪里”。

　　可以说保罗的上述话语成了后世男尊女卑，认为女人是罪恶的开始。

　　中世纪教会的女性观主要有两种。一种是认为女性是与欲望、罪恶相联系的且比男性低等。另一种是对理想中完美女性的推崇。第一种观点我们可以从《圣经》中关于夏娃被撒旦所引诱而导致人类犯了原罪被逐出伊甸园这段描述中找到根源。中世纪一些著名教父的观点则进一步发展了这一点。奥古斯丁对婚姻给予了肯定，但是对女性的态度是负面的。他说:“女人从一开始就是邪恶的，她是死亡之门，是毒蛇的信徒，是魔鬼的帮凶，是陷阱，是信徒们的灾星。她腐蚀圣徒，那危险的面孔使那些就快要成为天使的人功败垂成。”另一位神学大师阿奎那也认为女性由于天生的缺陷不适合讲道。在中世纪里对女性敌视并造成最严重后果的当属宗教裁判官雅各布·斯普伦格和海因里希·因斯提托里斯所写的《女巫之锤》了。在这本书以及类似作品的理论指导下，欧洲掀起了大规模的镇压女巫的活动。

　　中世纪对完美女性形象十分推崇，最典型的就是对圣母玛利亚的崇拜。她被认为是神圣的、有着一切理想中的道德品质，是完美女性的象征，与犯了原罪而成反面角色的夏娃相对应。在教会文学中有专门的圣母剧，关于圣母玛利亚的赞美诗也数量众多。最著名的是“万福玛丽亚”。在11世纪出现了被作为天主教基本经文的圣母经。后来还出现了另外一种崇拜圣母的玫瑰经。英国在12世纪编辑了圣母的神迹故事集《金色传奇》和《英国南部故事传说集》。在13世纪的大学中广泛流传着专门献给玛利亚的诗篇和祈祷文，其中最著名的是巴黎大学的教师加兰的约翰的集子《海洋之星》，是圣母神迹故事的汇编。此外，文学作品中对虔诚的修女和贤惠的妻子也是比较推崇的。

　　基督教文学的女性观存在着以夏娃、女巫与玛利亚、修女为代表的对立的两种极端的观点。前者由男尊女卑的传统和基督教的原罪观所决定。后者以及早期基督教和耶稣的观点则代表了基督教作为普世性宗教要尽可能多的吸收教众的特点。这两种观点对当时其它形式的文学也有着可观的影响。

中世纪西方文学中的女性观探析论文2

　　摘要：西方女性主义文学批评作为文学批评领域的重要组成部分，自诞生之日起已经走过半个世纪的历程，是在这一领域第一次确定了性别范畴，以其独特的视角对文学作品开展女性主义解读。由于西方女性主义文学批评具有鲜明的政治性、颠覆性等方面的特点，是在文学批评领域占据着不可忽视的位置，为此，本文就围绕西方女性主义文学批评范式为主，在此基础上进行相关方面的探讨和研究，希望可以更明确这一方面的内容。

　　关键词：西方女性主义文学批评

　　在历史的发展轨迹之中，起初是以男权为主的社会，受到各个方面因素的影响，以反对歧视女性，使女性获得应有权利和社会地位的女权运动得以展开，这一项运动从萌芽兴起，发展至今已有200多年的历史。由于政治与文学之间是具有紧密相连的关系，在政治领域发展的女权运动，也反射到文学领域，西方女性主义文学批评的繁荣就是典型的代表。西方女性主义文学批评是从女权主义立场出发，重新审视文学传统、文学历史和文学作品等，针对其中不尊重女性、贬低女性等方面进行批评活动，在经历了发展之后，西方女性主义文学批评实现了在文学批评中确立性别范畴、在方法论中从语言到话语的转变、研究中心从文本到关注读者转型等多个方面，为后续的发展奠定基础。任何理论在提出开始是不完善的，需要经过岁月的洗礼而不断完善化发展，比如说，西方女性主义文学批评就是经历了质疑、挑战、创新与突破之后，得到了更好的发展。为此，这一章节主要探讨的内容就是西方女性主义文学批评的几大转变，以此来更明确这一方面的内容。

　　1.西方女性主义文学批评确立了性别范畴

　　在西方文学理论中，是重点强调种族、性别、阶级这三大差异范畴的，其中性别研究作为最具有历史渊源的差异事实，在很长一段的发展过程中，人们对于这一方面的认识呈现片面、经验式等方面的特点，同时在生物本质主义的影响下而忽略了理论的思考维度，而西方女性主义文学批评的发展，促使性别研究拥有了理论的思考维度，在对传统性别意识进行清理的基础上揭示了其文化塑造的秘诀。在以往的西方文学作品中，很多作家都是男性为主，而伊莱恩肖瓦尔特作为美国女性主义文学批评家，将被尘封和遗忘的女性作家重新引入人们的视野之中，在《她们自己的文学：从勃朗特到莱辛的英国女性小说家》中首次提出了“女作家批评”，对奥斯汀、勃朗特、沃尔夫等作品重新进行梳理和解读，希望通过研究，能够填补文学里程碑之间的空隙和断裂，让读者能够更加明确女性是如何遭受偏见、压抑的情况下开展写作。凯特米利特在《性政治》上对诸多性**的男性理论家和作家进行抨击，不仅抨击社会认定女性与生俱来拥有顺从、被动的特征，而且更是引入女性阅读的视角，号召运用女性主义的观点来思考文学作品中男女角色的文本形象，激发女性从被动的读者思维向主动批评型读者思维转变，总的来说，以法国女性主义理论的提出、英美女性主义文学的繁盛，促使性别研究在文学领域逐渐凸显，并且上升到理论层面。

　　2.西方女性主义文学批评从语言模式转变为话语模式

　　在二十世纪初期，文学研究的各个领域以语言学为主，而西方女性主义文学批评受到西方社会运动和后结构主义发展的影响，使得批评方法论从原先的语言模式向话语模式转变。在西方女性主义文学批评发展过程中，对于理论的溯源和建构是有所忽视的，因此，无法融入主流理论话语，而克里斯蒂娃将符号学理论加以整合，引入到女性主义文学批评之中，并且系统的在批评方法上反驳了拉康的符号分析学，强调分析男女主体性生成的不同，还对当时生成的理论打下缺口，引入社会历史维度，关注社会与历史不是独立于文本之外的因素，而是文本整体的一个组成因素，由此可见，克里斯蒂娃提出的理论中强调的是自我与他人之间、内部与外部之间、话语与社会历史之间对话的重要性。埃莱娜西苏对文本语言进行了文化分析和心理分析，更加关注的是思想领域对女性的抑制和曲解，一方面抨击父权的主宰地位对女性创造力的贬低，另一方面提倡女性语言，鼓励女性写作，试图展现另一种女性秩序的现象，总的来说，西方女性主义文学批评在批评方法论这一方面的转变，不仅是抨击了传统的理论，而且也深刻反省了自身的理论建设，在文学和理论之间纳入个体的生存经验和文化感悟，从而改变了西方女性主义文学批评整个批评局面和理论生态。

　　3.西方女性主义文学批评从文本细读模式向转变为读者反映理论

　　在二十世纪前半叶，西方文论的发展借助文本的权力，将文学理论的研究对象所生成的互文性推向了一个新的高峰，从而形成了文本崇拜，到了二十世纪下半叶，读者的批评理论开始盛行，读者作为批评理论中阐释主体，成为生成中最受关注的环节，因此，西方女性主义文学批评的兴起和繁荣也历经了西方文论从作品到文本，再从强调读者到关注读者重心转移，完成了从文本细读模式向读者反映理论的范式转型。在西方女性主义文学批评发展过程中，一开始关注的重点在于隐喻意象、对文学经典的细拟以及文本的叙事，到后来的发展中，文学作品中不乏出现卑贱、被动、癫狂等描写或者是形象，因此，西方女性主义文学批评的重点向建立女性主义价值取向、号召读者留意批评视线中形成的盲点。正是因为这一重点的转变，在实际写作过程中，女性主义文学批评主要是以第一人称视角来叙事，分别从结构、语言、意象等不同方面入手，来为文本的细读赋予不同的意义；而在阅读理论中，一方面，女性主义文学批评针对以男性为主的经典文本，在不断的尝试中争取建立读者的女性主体地位；另一方面，针对女性主义经典文本，建立女性主义诗学审美为目标，实现从阅读现象到读者共同体、从阅读范式到读者女性主体地位、从接受美学到读者反映理论等方面的转变，总的来说，西方女性主义文学批评在批评重心方面的转移，从实质上来讲的话，就是性别范畴运用到实际批评理论的结果，为文学文本多元化意义的阐述以及合法化带来一定的前提，促使女性主义阅读在文学经验、生存体验、美学审美等多个方面达成了互动。

　　4.西方女性主义文学批评从同一性逻辑向差异性逻辑的转变

　　在西方文明的发展中，启蒙运动作为根基，在思想上强调的基本理念提倡的是理性崇拜，所具有的典型特征就是以价值观的统一性为诉求，以消除差异和矛盾为手段，强调一元文化价值观的权威性，而西方女性主义文学批评一直以来都是对传统理论的表达方式进行抨击，以及对经典权威进行深刻的反省，因此，西方女性主义文学批评由原来的同一性逻辑向差异性逻辑的范式转变。女性与男性不同之处在于女性生来具有开放性和包容性，促使女性主义具有跨学科性特征，就比如说，女性主义批评家朱丽叶米歇尔等将马克思主义唯物史观的阶级和性别、社会差异和社会意识形态、话语与主体性等进步观念融入到西方女性主义文学批评中；女性主义批评家费罗伊德在所写的精神分析模式中提出性征同性别身份认同之间内在联系的内容，发展出女性主义精神分析；后来在借鉴一些一些批评语言的基础上又发展出后结构女性主义等，由此可见，在漫长的发展过程中，西方女性主义文学批评从一开始只关注文学批评的实践到关注差异性逻辑的转变，这一转变，不仅拓宽了西方女性主义文学批评的理论向度，而且也促使西方女性主义文学批评更加获得多层理论的支持，因而西方女性主义文学批评在日后的发展过程中能够朝着更远、更广的方向发展，如今女性主义文学批评培养出来的学者和专家已经遍布在人文学科的各个领域之中，从而得到了更好的进步与发展。西方女性主义文学批评从出现到发展，从本质上来讲的话，就是对整个西方文明的一种拷问与思考，从女性的角度出发来看待整个西方文学中对不尊重女性、降低女性身份地位等方面的现象，以批评的形式来敲响社会对于女性要给与尊重的地位，因此，本文就针对西方女性主义文学批评提出了上述论点的探讨，通过探讨西方女性主义文学批评的四大转变，以此来明确女性文学的特质、梳理女性文学传统、彰显出女性书写者主体地位等方面。

　　参考文献

　　［1］文学理论范式:现代和后现代的转换[J].周宪.南京社会科学.2016(01)

　　［2］符号的.互文性与解析符号学———克里斯蒂娃符号学研究[J].王铭玉.求是学刊.2015(03)

　　［3］重心迁移:从作者到读者———20世纪文学理论范式的转型[J].周宪.文艺研究.2015(01)

　　［4］性别差异了吗———关于女性文学研究的随想[J].贺绍俊.文艺争鸣.2017(12)

　　［5］浅析英美女性文学的发展历程———评《女性的书写:英美女性文学研究》[J].岳俊琳.当代教育科学.2015(19)

　　［6］女性主义文学批评的本土化历程及其问题[J].魏天无,魏天真.外国文学研究.2016(03)

中世纪西方文学中的女性观探析论文3

　　[摘要]运用女性主义叙事学代表人物之一苏珊·兰瑟关于叙事权威的理论来解读弗吉尼亚·吴尔夫的经典小说《到灯塔去》可以看到，吴尔夫在小说的公开叙事层构建了一个“自我消抹”的叙述者形象，而在隐蔽叙事层，却勾勒出一个无处不在的叙述者形象。通过分析探讨小说的叙述者在隐蔽叙事层的所作所为，可以证明《到灯塔去》的叙述者就好比是19世纪经典现实主义小说所推崇的那种高高在上、无所不能的“上帝”，这样一个“上帝”型叙述者依靠和分享了男性作家的叙事权威，而吴尔夫本人对叙事权威的追求和依赖决定了她缘何可以在现代派和女权主义运动中树立自己的双重地位。

　　[关键词]女性主义叙事学；叙述者；叙事权威；弗吉尼亚·吴尔夫

　　《到灯塔去》是现代派小说家和女权运动先驱弗吉尼亚·吴尔夫的经典作品。自1927年问世以来，广受评论家和读者的青睐与追捧。不难发现中外评论家对小说的研究是多角度、多方位的，但迄今为止鲜有从女性主义叙事学的角度对其进行解读，而本文则试图从这些角度对作品进行分析探讨并得出新的结论。

　　一

　　西方经典叙事学上承俄国*，中经英美新批评，下接法国结构主义，旨在建构叙事语法或诗学，聚焦于被叙述的故事，对叙事作品的构成成分、结构关系和运作规律等展开研究，着重对叙事文本作技术分析。西方女性主义文学批评为起源于妇女**运动的女性主义摇旗呐喊，伊莱恩·肖沃尔特认为它经历了三个发展阶段：早期为女性形象批评，反思传统文本中的“厌女症”，揭示菲勒斯中心主义；中期建构妇女文学史，并纳入黑人和同性恋女性主义文学批评；*期向理论建构纵深发展，反思以男性文学为基础的传统文学理论，提出建设“女性美学”(female aesthetics)设想。其中，法国学派受拉康、福柯、德里达的影响，关注语言、再现、心理和哲学问题，如克里斯蒂娃、西苏、伊利格瑞提出女性书写(ecriture feminine)和女性行为批评(gynesis)的理论；英美学派关注主题、母题和人物等传统批评观念，重在社会历史研究。肖沃尔特认为从整体看可以发现妇女作家想象的连续性，反复出现的模式、主题、问题和形象，因而提出女性批评(gynocritics)和性属理论(gender theory)。

　　概而论之，结构主义经典叙事学和早期女性主义文学批评的研究目标不同：前者属于*范畴，倾向于抽取普遍规则，对文本进行一般观察，强调客观性和抽象化，具有具体化、符号学化、技术性强等特点；后者属于政治批评范畴，在政治参与和主体经验上揭示具体文本的意义，具有宏观思辨、模仿再现和政治化等特点。早期女性主义批评通常不涉及叙述技巧，而经典叙事学研究一般也不考虑性别因素，不讨论叙述声音的语境、社会性质和政治寓意。经典叙事学和早期女性主义文学批评各有利弊，而两者融合，恰恰能取长补短。

　　针对经典叙事学忽略文本意识形态和社会历史语境的弱点，可以借用性别，语境和再现等女性主义理论来弥补；针对早期女性主义批评过于印象化的弱点，可以借用叙事学领域系统的形式分析模式来弥补。叙事学是方法，女性主义是思考视角。两者渗透能够引发新的视点，打破西方文学界*与反*之间的长期对立。女性主义叙事学将叙事形式分析与性别视角融为一体，同时关注人物、作者、叙述者、读者和性别因素，关注生产者和读者所处的时代、阶级、性别、性取向以及种族的必然联系。女性主义叙事学隶属于后经典叙事理论：在经典叙事学基础上将注意力转向作者、文本、读者与社会历史语境的交互作用，从共时叙事结构转向历时叙事结构。

　　西方女性主义叙事学开创人美国学者苏珊·兰瑟，像大多数女性主义文学批评家一样具有结构主义叙事学理论背景，同时受到马克思主义文论影响。她于1981年出版《叙事行为：散文化小说的视角》，率先探讨叙事形式的社会性别意义，1986年发表宣言式《建构女性主义叙事学》，首次使用术语“女性主义叙事学”(feminist narratology)，较为系统地阐述了该学派的研究目的和研究方法。随后，两位代表作家的论著在美国面世：一为兰瑟的《虚构的权威——女性作家与叙述声音》，一为沃霍尔的《性别化的干预》。有关论著在《叙事》、《文体》、《PMLA》等刊物纷纷问世，女性主义叙事学渐成显学。

　　为了证明女性叙述文本的特殊性，仅仅使用叙述话语理论阐释会出现偏差和缺失，兰瑟在《虚构的权威》一书中多次引用分析《埃特金森的匣子》(1832年)这个书信文本——由于新娘有义务向丈夫公开所有的信件，于是她给知心姐妹写了一封信：

　　我已经结婚七个礼拜，但是我(丝毫不觉得有任何的理由去)追悔；我的丈夫(根本不像)丑陋鲁莽，老不中用……他的信条是，应该把妻子当成……(双方都不该)只能一门心思想着服从(而不应视之为)玩偶；我……不(这样不奢望我能比现在更)幸福。

　　仔细阅读会发现书信暗含玄机，区别在于是否隔行阅读。词句的重新组合导致语义和语气上的本质变化：丈夫以为赞美自己，知心女友看到的是新娘痛斥丈夫，懊悔婚姻，新娘和女友关心女人的婚姻幸福，而隐含读者读出的是对社会婚姻关系男权思想的抨击。兰瑟指出书信的表面文本是软弱无力的女性文体，拟态模仿卑微元助，柔和依顺；潜在文本却具有能动直接理智、有力度有权威的男性语言特点。私下潜在的受众是心灵相通的女友；表面公开的受众是丈夫。所以，在男权中心社会，女性作家在不被认可的边缘化处境下，为赢得叙事权要采取机智的叙事策略。

　　兰瑟的著作《虚构的权威》研究在特定的时期女性取得话语权威的策略，意在建构女性叙述声音理论。“声音”这个术语，在叙事学中指叙事讲述者，有别于作者和非叙述性的人物；在女性主义中指身份和权力。兰瑟将两者融入巴赫金的“社会学诗学”中，认为叙述声音和被叙述的外部世界具有互构关系，因此探讨女性叙述声音要联结社会身份和叙述形式、文本与历史；兰瑟创造性地透过作者型、个人型和集体型三种叙述声音模式，总结女性叙事声音实现话语权威的策略。作者型叙述声音指异故事的、集体的并具有潜在自我指称意义的叙事状态。叙述者采取全知视角点评叙述过程，对其他作家和文本作深层思考和评价。个人型叙述声音即热奈特指称的自身故事叙述，讲故事的我是主角，私人声音公开化。集体型叙述声音指表达群体的共同声音。

　　二

　　兰瑟在《虚构的权威》一书中说到吴尔夫“在她的叙事行为中谨慎地加入了。距离感”，这种“没有消抹作者的距离”赋予她的小说以叙事权威。本文正是基于兰瑟对吴尔夫作品中叙事声音的探讨，具体分析《到灯塔去》的叙述者在潜在文本中的所作所为。笔者认为这部小说的叙述者好比是经典现实主义小说所推崇的高高在上、无所不能的“上帝”。这样一个“上帝型”叙述者依靠和分享了男性作家的叙事权威，从而帮助吴尔夫本人在文学现代主义和女权主义运动中奠定了自己的一*之地。

　　《达洛威夫人》(1925)租《到灯塔去》(1927)同属吴尔夫中期诗话意识流小说。在这两部作品中，作者采用了多重人物聚焦的叙事方式，关注的重心是人物转瞬即逝的思想感情，但从整体看，《到灯塔去》的叙述者比《达洛威夫人》的叙述者更为隐蔽却也更为重要。在《达洛威夫人》中，叙述者藏匿于人物背后，记录并传达人物的所思所想。在阅读时，读者尽可跳过这个幕后叙述者直接进入人物的内心世界。而在《到灯塔去》中，叙述者却摇身一变成了“主角”。小说描写的重心不是人物的思想而是叙述者本身。事实上叙述者在众多人物意识间穿梭却对他们的意识不予认同。虽然叙述者也曾尝试“垂帘听政”，但总体来说，她失败了，而且是彻底失败了，叙述者的形象“无所不在”，她的“声音”充斥着整个文本。即使是在一直被评论家推崇为“作者自我消抹”典范的第一和第三部分里，读者也可依据那些无所不在的蛛丝马迹找到藏匿于人物背后的叙述者。在小说的第二部分，叙述者更是直接越过人物，跳至前台，发表她对生与死的哲学感悟。

　　第三人称全知全能型叙述者通常现于经典现实主义小说，他独立于故事之外，像“上帝”那样高高在上，了解故事内外发生的一切，拥有无限的权威。而现代派小说中的叙述者不再能够高高在上，自封上帝，同时也不再需要和要求那种全知全能的外露权威。从总体上看，《到灯塔去》的叙述者扮演的是上帝而不是人的角色，她行使着19世纪经典现实主义小说中全知全能型叙述者的无限权威。在小说中她对人物的言行进行全面的观察和权威的评论，并最终攫取了原本属于人物的声音。

　　在《到灯塔去》中，读者可以感受到一个查特曼式“公开叙述者”的存在，因为总是有那么一个“拥有阐释权威的人把人物的思想转化成间接性的表达”。人物声音被压制甚至不被允许进行自我表述，这个穿插其中的叙述者不仅自己说，还替别人说，她成功地攫取了小说人物的发言权。作为“全权代表”的叙述者自由穿梭于众多人物的意识间，居高临下、冷漠超然地向读者讲述人物的所思所想，解释评论人物的一言一行。更有甚者，她还超越时空限制，成功观察到不同时间、不同地点发生的事情，向读者展示了一个广阔的世界。从这种意义上讲，小说打破了经典现代派小说对叙述者观察角度和认知能力的限制，获得了经典现实主义小说叙述者才拥有的那种全知全能。

　　小说第一部分“窗口”围绕“量袜子”这一外部事件展开，参与其中的是拉姆齐夫人和她的儿子詹姆斯。在拉姆齐夫人“如果今天天气不好，我们就改天去(灯塔)”这样安慰性的话语后，她让詹姆斯站起来比比袜子是否够长。再过几行是，她心不在焉地告诉詹姆斯要一动不动地站好，可这小男孩还处于几分钟前母亲告诉他不能去灯塔的失望中，故而显得焦躁不安，腿不停地动来动去。跳过许多行，我们读到拉姆齐夫人对詹姆斯更加严厉的警告，这次詹姆斯听话了，拉姆齐夫人量了袜子，结果发现袜子太短了。这一外部事件在又一长时间中断后以拉姆齐夫人吻了吻儿子的额头并提议帮儿子另找插图来剪而结束：“拉姆齐夫人缓和刚才的严厉语气，举起他的额头吻了吻。‘让我们另外找一幅插图来剪吧’”。

　　在“量袜子”这一琐碎外部事件中，作者把许多人物的内心活动穿插其间。牵涉其中的不仅包括前面提及的拉姆齐夫人和詹姆斯，还包括诸如“人们”和“班各斯先生”等事件发生时不在场的人物。是谁在看拉姆齐夫人并得出结论“从未有人看起来如此悲伤”?又是谁在发表那些关于眼泪集结并于暗处掉下的模棱两可，令人匪夷所思的言论。屋里除拉姆齐夫人和詹姆斯以外没有别人，显然那些言论不可能出自她们之口，也不可能是紧随其后开始讲话的“人们”发表的。既然如此，结论只能是：那些言论是叙述者的。

　　此外，“窗口”还有对其他一些次要外在事件的描述。这些事件与“量袜子”这一主要线索分属不同的时空，如电话交谈和修建房屋就发生在别的时间和空间。在“量袜子”事件开始不久，读者就被带到了一个全新的时空，聆听班各斯先生在电话里和拉姆齐夫人关于火车、旅行的谈话。关于眼泪的那个段落已经把读者带离了他们所在的时空；而这段关于电话交谈的描述更是把读者带人一个无法确定、超越现实的空间。至此《到灯塔去》的叙述者挣脱了人物聚焦，有限视角的束缚，获得了全知全能的观察角度和阐释能力，从而赋予作者以外露叙述权威。

　　在小说的第一和第三部分中，叙事者自由穿梭于不同身份、背景、年龄、心态的人物内心世界，对他们的内心活动、言行举止进行多角度观察、前方位报道和权威性评判。她时而进入莉莉·布里斯克的内心活动，时而穿梭到詹姆斯的童心世界，时而又陷入詹姆斯夫人的沉思苦想中。她知道詹姆斯认识到“任何事物都是多方面的”；她也了解莉莉懂得了“爱情的脸谱千变万化”。虽然叙述者试图通过自由直接引语把自己的思想和人物的思想混成一团，让读者不易察觉到她的存在，可惜她彻头彻尾地失败了。在阅读小说时，读者可直接越过叙述者进入人物内心世界，叙述者“不存在”的幻觉消炭了，他们很难相信詹姆斯会说出“任何事物都是多方面的”这样与他实际年龄很不相称的话，也很难相信“爱情的脸谱千变万化”是莉莉本身对爱情的领悟。诸如此类的哲学式感悟和格言化表达又是用一般现在时(不同于用一般过去时来表达的人物思想和言行)、来表达并附着在加括号的小说人物上。这种时态上的差异拉开了小说叙述与人物的距离，而距离就意味着叙事权威。

　　事实上，《到灯塔去》的叙述者暗度陈仓，把沉思、劝谕和预示这些过时的，不再为现代派小说接受的叙事手法置于深层文本中。她通过授权小说人物想什么，说什么而分享了传统全知全能型叙述者至高无上的权威。吴尔夫在这部小说的表层文本中消抹了叙述者，使其融入人物的意识里，在深层文本里却保留了一个完整清晰的叙述者形象。吴尔夫的叙述者就这样通过无所在而达到了无所不在。因为，如果小说人物都众口一词、异口同声地使用叙述者的语言，那么这样的叙事也就建立了一种更高更大，无法复制的权威，而这种权威正是吴尔夫这样的女性作家向往和追求的。

　　三

　　自福楼拜开始；以詹姆斯倡导的，珀西·卢伯克支持的新的“间接和侧面”的叙事手法要求用小说人物的感受取代叙述者的“画外之音”。正如乔伊斯借《一个青年艺术家的画像》中斯蒂芬·迪得勒斯之口：所表达的那样：“理想的叙述者应该修炼到无声无形”。现代派小说理想的叙述者，和现实主义小说中公然暴露在读者面前对人物发号施令的“上帝”型叙述者不同，它藏于人物背后，引入不同人物的声音，对这些声音不加干涉，任其自由发展。

　　每一个人身边涌动着的流旋的生命力，一旦以其勃发之力注入每一个人，他们便会获得一种特有的、无形的美学生命，戏剧性的场面也就即此产生……艺术家就像创世的上帝，出现在自己亲手创造物的上下左右，里里外外，隐而不见，修炼达到无声无形，若无其事地修剪着自己的手指甲。

　　这样一种美学意识要求现代派小说的叙述者赋予读者一种“消抹”的幻觉，这种幻觉产生于对“叙事者自我意识的压制，对叙述者和受述者之间交流的阻碍，以及对叙述立场外在标记的遮蔽”。

　　在《到灯塔去》这部现代派小说中，吴尔夫采用了人物聚焦的叙事，试图给读者一个“消抹”的幻觉，但小说没有任何一部分采用了第一人称叙事，甚至任何纯粹聚焦于单一视点的叙事也没有。吴尔夫在小说的一、三部分采用了多重人物聚焦，在第二部分里则采用了零聚焦叙事。在公开叙事层面上，她力图让叙述者消融到人物的意识活动里，达到无所在的境地，但在隐蔽叙事层面上，她却保留了一个清晰的叙述者形象，从而构建了一个无所在却又无所不在的叙述者来帮助她本人获得叙事权威。吴尔夫缘何如此渴望得到外露作者权威，笔者认为可以从她的家庭背景和女性主义立场里找到一些答案。

　　吴尔夫成长在一个文学世家，但这样一个家庭却没给她提供接受正规教育的机会。她的哥哥们可以上剑桥接受最正统的英国教育，而她只能呆在父亲的书房里看书学*。长大后的她虽成了自觉的女性主义者，却又不得不置身于并依靠着占主导地位的男性先锋派的庇护。她对现代派小说里，男性一统天下的局面深感不满，也意识到那些患了“失语症”的女性群体有必要站出来发出自己_的声音。

　　和《到灯塔去》中的拉姆齐先生一样，吴尔夫本人对名声的消逝和死亡的威胁无法释怀。作为一个自觉的女性主义者，她渴望获得永久的名声，渴望和乔伊斯那样的现代派男性小说家齐名。同时她也深知在男性一统天下的英国文学中，一个女性作家要获得这样的名声和地位是何其困难，但吴尔夫尝试并做到了。她不仅在现代派小说潮流里名垂青史，也在女权主义运动中树立了自己的丰碑。对英国文学传统上白人男性独有叙事权威的靠拢和倚靠使得她牢固奠定了自己在一片诋毁女性现代派作家的现代派小说运动和一片批判男性的女权主义运动中的双重重要位置。

　　当然，吴尔夫的创作历程和她本人女性主义立场的发展也是分不开的。吴尔夫开始是一个旧女权主义者，坚持男女应享有*等的政治、经济和文化方面的权利。但是她很快就觉察到这种思想的局限，认识到在一个父权制社会里，女性即使在家庭之外拥有了和男人*等的权利后，在家庭之内，特别是在人的思想观念之中争取*等的权利却更为艰难。于是，吴尔夫着手去解构男性政治思想即文化霸权，尝试着去确立书写历史的女性视角，从而成为新女权主义的思想先驱。难能可贵的是，吴尔夫没有让思想固化，而是走向了一种更加理想与和谐的女权主义阶段。因为吴尔夫认识到，在父权制社会里，压迫者与被压迫者同样都是不自由的。而人类的**必须以消除一性对另一性的奴役为前提，必须以两性协调互动达到统一和谐为基础。于是她努力寻求一种新的解决之道，这就是她著名的“双性同体”的理论。吴尔夫从最初片面强调男女法律上*等的旧女权主义开始，到20世纪60、70年代从文化角度去解构男性政治文化霸权、确立女性视角的新女权主义承接，以及最后强调在社会中男女的和谐发展所预示的20世纪90年代后女权主义发展的新方向。吴尔夫没有把获得选举、受教育等法律权利，也没有把女性获得思想文化的*等待遇视为最终目的，而是把实现人类社会的**定为女权主义的最终目标。从她本人女性主义立场的发展变化出发，我们也就不难理解吴尔夫何以在《到灯塔去》中如此倚重男性小说家所持有的那种阐释和评价的叙事权威来使自己权威化。事实上，小说的叙述者在文本中“就是女性主义者并且还冠以其作者的真名实姓”。

古代文学论文写作的指南 (菁华3篇)（扩展6）

——中世纪西方文学中的女性观探析论文 (菁华3篇)

中世纪西方文学中的女性观探析论文1

　　摘要:文学是对现实的一种反映，从文学中我们可以看到一定时期的社会风俗*惯和思想意识形态。女性在历史上长期处于被压迫的地位，在文学作品中也同样如此。中世纪的文学主要可分为:英雄史诗、宗教文学、骑士文学和城市文学四类。在这些文学作品中我们可以看到男性作家描述下主流观点对女性的歧视和贬低与女性负面形象的大量存在;对圣母玛利亚的崇拜和对典雅爱情追求导致的完美女性形象出现;以及城市文学中一些具有初步女性意识的人物形象。女性观与社会发展程度息息相关。

　　关键词:中世纪;西方文学;女性观

　　20世纪以来妇女问题开始逐渐被人们所重视，女性主义的兴起则对社会生活及学术界都产生了极大的影响，人类历史上不同时期的女性观开始被研究。一定时期文学作品里的内容与人物特征是与它所处时代的特征相对应的，并是后者在虚拟世界中的投影。从中世纪的文学作品中我们可以得到一些关于当时女性观的信息。本文旨在通过介绍中世纪西方文学里的女性观并进行简要分析来探讨中世纪女性观的成因。

　　中世纪的文学大体可以分为英雄史诗、宗教文学、骑士文学和城市文学四类。

　　一、英雄史诗

　　中世纪的英雄史诗主要分为中古早期和中古中后期两类。

　　早期的英雄史诗中涉及到女性的主要有《卡莱瓦拉》和《贝奥武甫》。这两部史诗里面对女性的态度都是负面的，女性要么只是在作品中担当被人们争夺的角色，要么就是主要的反面角色。而且这些反面女性角色都不是正常人类，而是女巫、怪物之流。

　　在中古中后期比较重要的史诗中，《熙德之歌》和《尼伯龙根之歌》这两部史诗里的女性角色对剧情有着相当重要的作用。在《熙德之歌》里面主人翁熙德的女儿们基本充当了受害者、男性的附属物的角色。德国史诗《尼伯龙根之歌》当中主要的两位女性角色是布伦希尔特和克里姆希尔特。这二人都为了自己的私欲而行动给勃艮第王国带来了巨大的灾难。

　　在上述史诗中妇女被认为邪恶、狡猾，地位上比男子低等，无法决定自己的命运，是男性的附属品，是一种财产。在对女性的负面印象上各民族是一致的。究其原因是当时这些部落刚从原始社会向封建社会过渡，父权制的确立和不断强化导致了妇女地位的低下。

　　二、宗教文学

　　中世纪宗教文学主要包括《圣经》、基于《圣经》和使徒传记的作品、神学家的宗教论述这几种。

　　《圣经》既是一部宗教经典，同时也是一部文学经典。鉴于《圣经》在基督教中的地位，我们可以说《圣经》中关于女性的描述和对待女性的态度为西欧宗教文学中的女性观奠定了基调。“《圣经》记载有名有姓者3400余人(含同名同姓者)，其中女性150人，不足《圣经》记载人物总数的5%”，在整个《圣经》当中占的比例很小。她们在家庭、婚姻及社会中都从属于男性，地位低微。女子在《旧约》中的形象走向了两个极端。一种是邪恶、道德败坏、红颜祸水式的女人。最典型的是背叛丈夫参孙并致其死亡的大利拉。另一种是美丽、贤惠、善良、忠贞的男性心目中的理想女性。例如《路德记》中在丈夫死后精心照顾婆婆的路德。相比《旧约》，《新约》成书较晚对中世纪女性观影响的形成也更大。《圣经》中耶稣本人和保罗等基督教早期发展中的关键人物对基督教女性观的形成起了奠基作用。

　　耶稣的女性观可以说是所有基督教思想中最为*等和进步的。“在所记载的耶稣言论中，并没有任何可被看成是反对女性、厌恶女性或性别歧视的内容”。耶稣*等地对待妇女，并认为妇女在宗教信仰方面和男子是*等的。从某种意义上来说，耶稣是第一个提倡男女*等的重要人物。据《路加福音》记载，耶稣在传教时有一些女性一直追随着他，直到耶稣被钉十字架时也没有散去。“在耶稣以前的犹太教传统中，有几种女人如外邦女人、患血漏症的女子、寡妇、**等在社会上特别遭到别人的厌恶和歧视，而福音书中耶稣对这部分女性的尊重、关切与爱则随处可见”。耶稣与崇拜偶像的外邦人说话，救治患血漏症的女子、复活寡妇的儿子并准许**来给他涂香膏、宽恕行淫的女子。他还曾无视摩西十诫在安息日帮一位驼背18年的女子治病。在婚姻问题上，耶稣反对轻易的休妻和离婚。

　　相对于耶稣*等的男女观，早期基督教发展的关键人物保罗的言语更多的反映了犹太和希腊罗马的文化传统。他一方面赞扬了和他一起为传教事业做出贡献的女性，另一方面他又说“女人要沉静学道，一味地顺从。我不许女人讲道，也不许她管辖男人，只要沉静。因为先造的是亚当，后造的是夏娃，且不是亚当被引诱，乃是女人被引诱，陷在罪里”。

　　可以说保罗的上述话语成了后世男尊女卑，认为女人是罪恶的开始。

　　中世纪教会的女性观主要有两种。一种是认为女性是与欲望、罪恶相联系的且比男性低等。另一种是对理想中完美女性的推崇。第一种观点我们可以从《圣经》中关于夏娃被撒旦所引诱而导致人类犯了原罪被逐出伊甸园这段描述中找到根源。中世纪一些著名教父的观点则进一步发展了这一点。奥古斯丁对婚姻给予了肯定，但是对女性的态度是负面的。他说:“女人从一开始就是邪恶的，她是死亡之门，是毒蛇的信徒，是魔鬼的帮凶，是陷阱，是信徒们的灾星。她腐蚀圣徒，那危险的面孔使那些就快要成为天使的人功败垂成。”另一位神学大师阿奎那也认为女性由于天生的缺陷不适合讲道。在中世纪里对女性敌视并造成最严重后果的当属宗教裁判官雅各布·斯普伦格和海因里希·因斯提托里斯所写的《女巫之锤》了。在这本书以及类似作品的理论指导下，欧洲掀起了大规模的镇压女巫的活动。

　　中世纪对完美女性形象十分推崇，最典型的就是对圣母玛利亚的崇拜。她被认为是神圣的、有着一切理想中的道德品质，是完美女性的象征，与犯了原罪而成反面角色的夏娃相对应。在教会文学中有专门的圣母剧，关于圣母玛利亚的赞美诗也数量众多。最著名的是“万福玛丽亚”。在11世纪出现了被作为天主教基本经文的圣母经。后来还出现了另外一种崇拜圣母的玫瑰经。英国在12世纪编辑了圣母的神迹故事集《金色传奇》和《英国南部故事传说集》。在13世纪的大学中广泛流传着专门献给玛利亚的诗篇和祈祷文，其中最著名的是巴黎大学的教师加兰的约翰的集子《海洋之星》，是圣母神迹故事的汇编。此外，文学作品中对虔诚的修女和贤惠的妻子也是比较推崇的。

　　基督教文学的女性观存在着以夏娃、女巫与玛利亚、修女为代表的对立的两种极端的观点。前者由男尊女卑的传统和基督教的原罪观所决定。后者以及早期基督教和耶稣的观点则代表了基督教作为普世性宗教要尽可能多的吸收教众的特点。这两种观点对当时其它形式的文学也有着可观的影响。

中世纪西方文学中的女性观探析论文2

　　［摘要］西方女性主义文学批评自诞生之日起，已走过半个多世纪的历程，其鲜明的政治性和巨大的颠覆性挑战着文学经典:在文学批评领域确立了性别范畴，在批评方法上实现了从语言模式向话语模式的范式转变，批评重心强调从文本细读模式向读者反映理论的范式转型，在批评特征上完成了从同一性逻辑向差异性逻辑的范式嬗变。不仅促进了自身的理论建设，也预示了文学理论的发展方向。

　　［关键词］性别范畴;话语模式;范式;嬗变

　　西方女性主义文学批评的繁荣是女权运动从政治领域萌发并向文化和文学领域不断深化而结出的硕果。女性主义文学批评先驱们从女权主义立场出发，重新审视文学传统、文学史和文学作品，挑战以父权中心偏见为根基的菲勒斯—逻各斯中心主义(Fhallogicentrism)。在历经半个世纪的发展与嬗变后，女性**运动实践升华至女性研究理论，再反过来指导女性运动实践，逐步实现了实践和理论两个层面的共生、共栖，迅速完成了科学化和体制化进程。作为文学批评研究共同体在特定时期内广泛接受和遵守的理念系统，并由此形成独特研究传统、理论立场、学术目标、分析方法和术语体系等的文学批评范式，其转向和嬗变揭示着哲学观点、理论体系和研究方法的革命性变迁过程，蕴含着基本价值观和世界观，从根本上决定了认知取向和实践态度。西方女性主义文学批评范式在历经质疑与挑战、创新与突破后，实现了在文学批评中确立性别范畴、在方法论上从语言到话语的转变，研究重心从强调文本到关注读者的转型，以及研究逻辑从同一性向差异性的变迁，彰显出女性主义在批评理论上的进取心和生产力，论证了女性主义文学理论从强调普适性价值、强调文学审美功能的现代范式嬗变到更倾向差异性价值观、挖掘文学政治性的后现代范式的趋势。

　　一、西方女性主义文学批评溯源:性别范畴的确立

　　种族、性别、阶级，一直都是西方文学理论重点强调的三大重要差异范畴。作为最具历史溯源的差异事实，性别研究的历史伴随整个人类文明史，但长久以来人们对性别差异的意识通常是片面的、印象的、经验式的，并在生物本质主义的掩映下忽略了理论思考维度。女性主义的文化宗旨就是对传统的性别意识进行清理，揭示其文化塑造的秘诀，在重新认识差异的基础上，建立祛除父法魔力和权力之争的性别意识。［1］

　　西方女性主义文学批评的蓬勃发展态势不仅对父权制文化进行了猛烈抨击，还在突破理论话语层面进行了大量尝试，将性别范畴提升到理论高度，改变了女性主义在文学批评界的边缘地位，并使之进入到理论话语核心，成为当代西方理论话语的重要组成部分。在理论和批评界中引入并确立性别范畴是一项兼具颠覆性与建构性的双重任务。

　　美国女性主义文学批评家伊莱恩肖瓦尔特(ElaineShowalter)作为业界翘楚，将被尘封和遗忘的女性作家重新引入人们的视线。她在奠定自己“西方女性主义文学批评最具影响力的美国评论家”地位的著作《她们自己的文学:从勃朗特到莱辛的英国女性小说家》(ALiteratureofTheirOwn:BritishWomenNovelistsfromBrontetoLessing，1977)中首次提出“女作家批评”(gynocriticism)［2］这一重要女权主义文学理论学说，不仅梳理了英国女性文学传统，还创建了分析女性文学的批评框架。肖瓦尔特对奥斯汀、勃朗特、艾略特和沃尔夫等的作品重新进行梳理和解读，对文本疏离性进行研究，对他者和边缘视角给予关注。肖瓦尔特研究的目的就是为了填*这些文学里程碑之间的空隙和断裂，让人们懂得女性是如何在经受偏见、遭受压抑的情况下开始写作的，并以此了解女性文学传统得以存在和延续的根由。

　　第一个系统地将两性关系与男权社会结构联系起来进行论述并认定性别与种族、阶层和阶级一样具有“政治属性”［3］的凯特米利特(KateMillet)在《性政治》(SexualPolitics)中对西格蒙德佛洛伊德(SigmundFreud)、亨利米勒(HenryMiller)及D．H．劳伦斯等带来性**的男性理论家和作家进行抨击，通过深刻剖析文学大师的性描写来揭示性问题的政治内涵，暴露出充满臆断的文学作品中的本质内容:性是权力话语的一维，彰显着父权制社会的强势支配观念。这也与后来福柯提出的权力话语理论中“真理由控制话语的人掌握”［4］不谋而合。米利特不仅抨击社会上一贯把顺从、被动视为女性与生俱来特征的观点，更率先引入女性阅读的视角，号召用女性主义观点重新审视和思考男女角色的文本形象，激发女性从被动温顺型读者到主动批判型读者的意识转变，对传统的文学标准进行质疑，建立更多元化的全新文学史格局。

　　法国女性主义理论的建树和英美女性主义文学的繁盛使得性别范畴终于凸显于文学领域，并上升到理论层面。此后无论是支持抑或对女性主义批评理论进行质疑，都已无法撼动性别意识在文学批评领域分野中占据一壁江山的事实。性别作为不同文化、不同文本、不同人群所面临的共同境遇，可以为文学、文化跨界体验提供媒介，使得散乱于不同时空、不同种族的各种思潮得以穿越彼此的疆土，在同一种规则下整合流变。女性主义意义上的性别范畴进入文学批评理论后，拓展出更加广泛的学术空间:文学标准的探讨、男性作家女性作家的比较研究、读者的性别角色、文体的确认与发展、文学史的编纂与出版等。性别范畴的确立不但是女性主义研究的文化归宿，也在方法论上具有现实意义。虽然性别范畴最初产生于女性主义土壤，但在不断发展与理论衍化中升高到批评方法和理论视域，在文学经验和文化生存中进行跨界阐释时开辟了更加广泛包容的空间。

　　二、批评方法论:语言模式向话语模式的范式转变

　　20世纪初，语言学全面征服了文学研究各领域。这一时期的文学研究将索绪尔结构主义语言学和拉康的符号学作为基本研究方法，注重考察语言的基本规则，侧重概括并分析各种抽象文本和文学语言规则系统。女性主义文学批评的兴起得益于西方社会运动和后结构主义的发展，因此深受后结构主义语言学、精神分析和社会历史批评三大批评方法的影响，历经理论建设和实践分析，将其扩展为文学与理论的渊源，从语言、意识、世界三个维度探讨性别范畴的历史与现状。

　　曾经的女性主义文学批评一度忽视理论溯源和建构，因此一直沦落为边缘性话语，无法介入主流理论话语。与法国女性主义理论研究极有渊源的克里斯蒂娃(JuliaKristeva)将符号学理论加以整合，引入女性主义文学批评领域，并系统地在批评方法上驳斥了拉康的符号分析学。在个体认知过程中的符号阶段和象征阶段，拉康侧重的是语言*得和心理生成等形而上学普遍规律，而克里斯蒂娃驳斥了父法权威在象征、文化领域的精英主义论调，致力于分析男女主体性生成的不同，在意指实践过程强调本初原始驱动力的流动性和丰富性。

　　克里斯蒂娃对结构主义符号学的优化还体现于在当时盛行的理论中打开了缺口，引入社会历史维度，关注社会与历史并不是独立于文本之外的独立因素，它们本身就是文本整体的一个组成因素，成功地在文本符号研究中引入历时因素。显然，克里斯蒂娃的意义产生理论注重强调自我与他人之间、内部与外部之间、话语与社会历史之间对话的重要性，修正了主体在一切话语结构中的统治地位。［5］在对文本语言进行文化分析和心理分析方面，埃莱娜西苏(HeleneCixous)秉承“女性是文化建构不可或缺的组成部分”这一观点，并坚信写作可以颠覆叙述的既有传统:女性写作凭借身体与社会的和谐创造诗歌，破坏并重写她所洞察的社会实践［6］。西苏更关注思想范畴中对性的抑制与曲解，深信二元对立思维模式一直管控着叙述语言的结构并形成哲学思想的主流话语。

　　她一方面抨击父权的主宰地位和对女性创造力的贬低，一方面提倡女性语言、女性写作，鼓励女性文本破除父权权威的固定思维模式。西苏试图展现另外一种女性秩序的景象，通过对女性身体的描述，批判拉康对女性的忽视，她相信女性身体的节奏和情感为推翻父亲之名(name—of—the—father)的主宰提供了一种可能。［7］女性主义文学批评从对女性权力的呼吁和强调发展到对父权秩序的社会历史性批判，再进一步进化为改变理论话语模式，在抨击传统理论的同时深刻反省自身的理论建设，在各种文化之间漫步中完善自身的理论素养，在文学和理论之间纳入个体的生存经验及文化感悟，改变了理论话语过于阳春白雪而逐步脱离文学文本的趋势，探寻能够彼此沟通、理解的话语，从而改变了整个批评局面和理论生态。

　　三、批评重心:文本细读模式向读者反映理论的范式转型

　　西方文论的发展在20世纪前半叶借助文本的权力将文学理论的研究对象在意义生成中的互文性推向一个高峰，形成了阐释观念中的文本崇拜。到了20世纪下半期，读者批评理论开始盛行，读者作为批评理论的阐释主体一举崛起为意义生成中最受关注的环节。驱逐作者带来两种新的可能，一是作品自身被凸现为文学意义和解释为一根源;二是如果质疑作品自身的意义根源性的话，那么复数的读者就作为文学研究意义产生的主体被彰显出来。［8］西方女性主义文学批评的兴起和繁荣也历经了西方文论从作品到文本，再从强调作者到关注读者的重心转移，完成了从文本细读模式向读者反映理论的范式转型。

　　已经进入中心话语的女性主义批评以性别问题为基本出发点，对文本中父权逻辑的批判、对女性读者主体性建构的要求促成了文学体验的越界感，消除了文本与读者之间原本架构的藩篱，激发了文学作品的丰富性、自由度和灵活性。女性主义文学批评曾经聚焦的焦点主要在隐喻意象、对文学经典的戏拟以及文本叙事的侧重点。文学作品中女性的卑贱、被动、癫狂等文本意象在女性主义批评者看来无疑是父权逻辑加注于女性精神上和身体上的双重压迫，因此女性主义批评致力于建立女性主义的价值取向，号召读者留意批评视线在文本中形成的盲点，在阅读中体味父权语境。在写作过程中，女性主义批评通过女性第一人称叙事，从结构、语言、意象等不同方面为文本细读赋予不同的意义，批判了菲勒斯独白式男性中心文本策略，恢复真实的女性文学经验。

　　在阅读理论中，女性主义批评主要针对传统的男性经典文本，在建构新秩序的尝试中力争建立读者的女性主体地位。对于女性文本的阅读，则以建立不同于逻各斯中心主义的女性主义诗学审美为目标，致力于从阅读现象到读者共同体、从阅读范式到读者女性主体地位、从接受美学到读者反映理论的转变。女性主义文学批评重心的转移其实正是性别范畴运用与批评理论的结果，为文学文本多元意义的阐释和合法化带来了前提，不仅在不同话语类型的文本之间建立了关联，也在文本和读者之间生成了意义。从一元到多元，从客观到主客观互动，从确定性到不确定性，从闭合到开发，动摇了线性的现代范式，催生了非线性的后现代范式［9］。同时，作者和读者身份的不断转换，使得女性主义阅读在文学经验、生存体验、美学审美和文化融合之间达成了互动。

　　四、批评特征:同一性逻辑向差异性逻辑的范式嬗变

　　作为现代西方文明根基的启蒙运动在思想上强调的基本观念是理性崇拜，这种相信理性是普遍适用的普适主义在文学价值上逐渐发展成一种同一性思维的极端模式，典型特征是以价值观的统一性为诉求，以消除差异和矛盾为手段，申述一元文化价值观的权威性。女性主义文学批评历来是在对传统理论表达方式的抨击中倾注对经典和权威的深刻反省，力图改变理论话语中对父权秩序极度推崇的父权意识形态，在消除逻辑和术语中积淀的父权逻辑的同时采用差异性逻辑，挑战理论文体的传统话语方式。

　　女性第一人称作为话语主体是伍尔夫作品的一大特色，她常以隐喻代替概念，以虚构来取代逻辑述说女性的文学体验。朱丽叶米切尔(JulietMitchell)关注男女不*等的经济原因，认为女性受压迫和被剥削是从生产、生育、性行为和儿童社会化这四个领域来实现的。［10］从“去中心化”理念的解构到后殖民主义对文化身份观的批评，女性主义文学批评正在用差异性逻辑来对文学研究进行新的思考。也正是女性主义在文学界的异军突起，使得性别、认同、他者、生态、族群等差异性概念在文学理论界流行起来，批评界也越来越关注少数族裔如何去获得及表征自身的文化权益。女性与生俱来的开放性和包容性孕育出女性主义的跨学科性特征，使得女性主义的发展与其他学科之间形成了良好的对话交流机制。

　　女性主义批评家朱丽叶米歇尔等将马克思主义唯物史观中的阶级和性别、社会差异和社会意识形态、话语与主体性等进步观念引入文学批评理论;女性主义文学批评关注弗洛伊德的精神分析模式中揭示性征同性别身份认同之间内在联系的内容，发展出女性主义精神分析;女性主义文学批评对语言的解析借鉴德里达、拉康及福柯的批评语言，发展出后结构女性主义;女性主义叙事学克服了叙事学崇尚形式、疏离文本的缺陷，为女性主义文学批评的话语研究提供科学客观的理论体系，避免女性主义文学批评的政治色彩和主观性;关注种族问题的后殖民女性主义文学批评是女性主义同后殖民话语结合后形成的新流派;不再局限于两性问题及眼前利益的女性主义文学批评还将视野延伸到生态领域，发展出生态女性主义。女性主义从最初只关注文学批评的实践到关注差异性逻辑的转变，不仅扩宽了女性主义文学批评的理论向度，也使得自身发展获得多重理论支撑，在与不同研究方法多维度的结合后其气势、规模和发展早已不可同日而语，女性主义培养出的学者和专家已经遍布人文学科各个领域。

　　五、结语

　　西方女性主义文学批评从本质上说是对整个西方文明的一种拷问与思索，以更开放、更冷静的思路，挑战世纪之交的*等观念，追求与传统*俗向左的个性自由，［11］在对二元对立思维模式的拆解中确立了性别范畴;对建立在等级制度基础上的本质主义的批判，对他者和边缘视角怎样介入主流社会的关注，在方法论上实现了从语言到话语的转变;对文本疏离性的研究使得研究重心从强调文本转型到关注读者;多个领域的越界体验促使女性主义文学批评从*批评范式向更具综合性的文化批评范式转变。西方女性主义文学批评范式嬗变的研究在更宽泛、更多元地重新认识女性文学的特质、梳理女性文学传统、彰显女性书写者主体地位等方面具有重要的理论及现实意义。

　　［参考文献］

　　［1］马睿．跨越边界:西方女性主义批评的理论突破［J］．外国文学研究，2001(2):17—23．

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　　［5］王铭玉．符号的互文性与解析符号学———克里斯蒂娃符号学研究［J］．求是学刊，2011(3):17—26．

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　　［9］周宪．重心迁移:从作者到读者———20世纪文学理论范式的转型［J］．文艺研究，2010(1):5—16．

　　［10］朱丽叶米切尔．妇女:最漫长的革命［M］．陈小兰，葛友俐，译．三联书店，1997:8—45．

　　［11］刘卓，王楠．女性意识的顿悟———凯特肖邦《一小时的故事》探析［J］．东北大学学报:社会科学版，2004(6):458—460．

中世纪西方文学中的女性观探析论文3

　　西方对女性主义艺术研究的从历史起源发展过程，艺术主张与实践，影响与意义以及整个世界大艺术背景中进行整体性的评判与研究，对其阶段性的研究成果与未来性探索对艺术史来说都是一种补充与发展和完善。

　　西方艺术中的女性主义思潮源于女权运动的兴起和女性主义的传播。女权运动思潮的初级阶段是欧洲启蒙运动以后随着现代女性意识的觉醒产生出来的，其基本纲领是男女*等，认为社会上长期存在的男尊女卑的现象必须从根本上加以改变。20世纪60年代和70年代，是西方女权运动的第二个高峰期。其中对父权制思想展开最猛烈批判。

　　正是在这样的文化背景中，西方艺术中的女性主义思潮也形成和展开了。在第二次女权主义运动的高潮中，女性艺术家从女权主义这一理论体系中获得自立自强的勇气和精神力量，获得了重新诠释这个世界的新视角和新方法。

　　女权主义运动的第三阶段是进入80年代后，较之以前的不同是：她们从男人的角度来考虑问题，对女权运动进行了批评和反思，认为妇女**运动与女人的本性相冲突，“女权运动是女人的大敌”；她们研究性别的差异到底有多少是属于生理的，有多少是属于社会的。

　　西方女性主义艺术史的发展阶段一般将西方女性主义艺术史的发展分为两个阶段，以20世纪80年代为界，分为传统的女性主义艺术史和后现代女性主义艺术史两个阶段，传统的女性主义艺术史主要是强调两性差异的社会原因，其代表人物为琳达·诺克林；后现代女性主义艺术史主要是否定传统女性主义的男女*等的概念，而突出强调差异的绝对性，强调阶级、民族等因素，代表人物是葛内塞尔达·波洛克。

　　琳达·诺克林971年发表的《为什么没有伟大的女性艺术家》，拉开了艺术史领域的女性主义研究的序幕。这是第一篇站在女性主义立场上总体地向传统艺术史发难的力作。诺克林的女性主义艺术史理论是女性主义艺术史得以存在的一个支点，她改变了传统艺术史研究的一些思维模式。在整个20世纪80年代，随着后现代思考模式在艺术史中的发展，使女性主义艺术史论家广泛采用多种理论和方法进行艺术史研究的实践，其研究方法和理论涉及马克思主义、结构主义、符号学、心理分析理论等，并逐渐形成了新一代的后现代女性主义艺术史理论，其代表人物就是葛内塞尔达·波洛克。波洛克主张要重写而非改良艺术史，提出要从整个学科出发，改变研究范式。她认为不应仅把目光局限在艺术上，从而引入大量马克思主义。

　　美国女画家奥基弗的隐喻女性性器官的《黑色鸢尾花》成为女性主义艺术最早的经典之作。美国女艺术家朱迪·芝加哥的最有争议的作品《宴会》最集中体现了女性主义艺术对父权制文化所具有的颠覆力量和批判精神。这件作品在举办国际巡展时，得到了大量公众的认同。后现代女性主义艺术史同传统的女性主义艺术史比较，后现代女性主义艺术史更加激进和深刻。它已经不再是那种停留在评价式批评水*上的泛泛而谈，而是转而剖析同艺术、艺术生产及艺术观念等相关的女性在历史和意识形态中的地位问题。

　　无疑从一开始女性主义艺术史研究的中心范畴或者焦点就是性别。正是这一“性别”派生了五花八门其它的问题及其相关的探究。需要稍加说明的是，“性别”既有纯生理的特征，也有心理的和社会文化的涵义。除去生物学因素所产生的相应经验之外，性别由于社会文化因素而产生的经验确实更加独特和深刻。

　　传统女性主义和后现代女性主义即七十年代前期和八十年代以来的研究有一种连续性，没有前期研究的充分积累，后期的研究恐怕亦是无法想象的。按照罗思（Moira Roth）的概括，早期研究的业绩或任务有这样三个方面：第一，发掘和展示过去以及当代的女性艺术家所创造的艺术作品；第二，发展一种新的描述艺术的语言，它既有论辩色彩又不无诗的惫味，与*的东西保持相异的旨趣；第三，为女性创造的艺术确立一种历史和学说。显然，这三个方面很难说在早期就已做到了尽头。事实上，后期的研究还要顾及早期研究的某些方面，同时后现代主义女性主义在反叛了传统主义的某女性主义艺术史主要是否定传统女性主义的男女*等的概念，而突出强调差异的绝对性，强调阶级、民族等因素都扩展了艺术史的视角宽度与广度。

古代文学论文写作的指南 (菁华3篇)（扩展7）

——古代文学常识 (菁华6篇)

古代文学常识1

　　教学目标

　　一、了解*古代文化常识，加深学生对传统文化的热爱。

　　二、积累古代文化知识，提高学生对文言作品的阅读理解能力。

　　三、通过思考和练*，培养学生自主学*、独立探索的能力。

　　教学重点：

　　积累古代文化知识，提高学生对文言作品的阅读理解能力。

　　教学难点：

　　积累古代文化知识，提高学生对文言作品的阅读理解能力。

　　教学方法：合作交流

　　教学过程

　　一、导课

　　*古代文化博大精深，源远流长，影响深远。远至日本，*至我们生活的细枝末节，无不彰显着*古代文化魅力，这节课我将和大家一起来探究*古代文化常识中的纪年纪时和姓名字号。

　　二、纪年纪时

　　（一）、古代纪年方法

　　1、天干地支纪年法，即十天干（甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸）和十二地支（子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥。）依次相配，组成六十个基本单位。如甲午战争，辛丑条约等。

　　练*巩固：20xx然后就戊子年，20xx年是什么年？（辛卯年）

　　2、帝王年号纪年法

　　自汉武帝开始，每个帝王登基，都为自己拟定一个富有一定寓义的年号，每个年号后再配上序数就成了一种纪年的形式。如：乾隆三十九年，开元元年等。所取定的年号大多孕含着吉祥之意，寄托了振兴国运，繁荣昌盛的美好愿望，如“康熙”就寄托了天下隆盛兴旺之意，再如“光绪”有光明永绪之愿。

　　（二）、古代纪月的方法

　　1、序数纪月法

　　如：如*地二月花者，深山则四月花。《采草药》

　　2、地支纪月法。古人常用十二地支配十二个月，每个地支之前加上一个特定的“建”字，就成了一种纪月的方法。如：

　　荒村建子月，独树老夫家（建子月，农历十一月）——杜甫《草堂纪事诗》

　　以戊辰之年，建亥之月，金陵瓦解。（建亥，农历十月）——庾信《哀江南赋》

　　3、时令纪月法

　　一年分四季，一季三个月，每季的三个月按顺序依次加孟、仲、季，就可将一年的十二个月清楚的区别开。如：

　　孟冬寒气至，北风何惨栗。（孟冬，农历十月）

　　（三）、古代纪日法

　　1、序数纪日法。如：三五之夜，明月半墙归有光《项脊轩志》

　　2、天干地支纪日法。如：元丰七年六月丁丑姚鼐《登泰山记》

　　3、月相纪日法。根据月亮的形状，对每月某些较特殊的日子进行称谓。如：朔（农历每月初一）、晦（农历每月最后一天）、胐（农历每月初三）、望（农历每月十五）、既望（农历每月十六）

　　（四）、纪时法

　　今天我们要想知道几点了，只需看一下表即可，这是科技给了我们方便，古代特别是秦汉以前，无表，但人们也不是完全生活一混沌中，他们也有自己的“计时器”，现在让我们一起来了解一下古人的“计时器”都有哪些？

　　1、天色纪时法，即根据天色的变化将一天分为十二个时辰，一个时辰对应现在两个小时，具体如下：

　　夜半、鸡鸣、*旦、日出、食时、隅(yu)中、日中、日昳(die)、晡(bu)时、日入、黄昏、人定。

　　2、五更报鼓纪时法，我国古代将一夜分为五个阶段，分别为一鼓、二鼓、三鼓、四鼓、五鼓，或一更、二更、三更、四更、五更。如：

　　仰头相向鸣，夜夜达五更——《孔雀东南飞》

　　通过对“纪年纪日”的梳理与探究，有利于我们更准确，更深入的阅读文言文。

　　三、姓名字号

　　今天，我们要称呼一个人，直呼其名即可，可在古代对一个人的称谓却有许多讲究，一不留意，就有可能陷自己于不堪之境，现在让我们一起来了解一下古人都有那些主要称谓。

　　（一）、称谓名称。

　　1、直呼姓名

　　称字古人幼时命名，成年(男20岁、女15岁)取字，字和名有意义上的联系。字是为了便于他人称谓，对*辈或尊辈称字出于礼貌和尊敬。

　　3、称号号又叫别号、表号。名、字与号的根本区别是：前者由父亲或尊长取定，后者由自己取定。号，一般只用于自称，以显示某种志趣或抒发某种情感；对人称号也是一种敬称。

　　4、称谥号称谥号】古代王侯将相、高级官吏、著名文士等死后被追加的称号叫谥号。

　　5、称斋名指用斋号或室号来称呼。如南宋诗人杨万里的斋名为诚斋，人们称其为杨诚斋；姚鼐因斋名为惜抱轩而被称为姚惜抱、惜抱先生。再如称蒲松龄为聊斋先生，梁启超为饮冰室主人，谭嗣同为谭壮飞(其斋名为壮飞楼)

　　6、称官名或官地如唐代诗人孟称浩然是襄阳人，故而人称孟襄阳；张九龄是曲江人，故而人称张曲江；柳宗元是河东(今山西永济)人，故而人称柳河东；北宋王安石是江西临川人，故而人称王临川；

　　7谦称

　　(1)表示谦逊的态度，用于自称。愚，谦称自己不聪明。鄙，谦称自己学识浅薄。敝，谦称自己或自己的事物不好。卑，谦称自己身份低微。窃，有私下、私自之意，使用它常有冒失、唐突的含义在内。臣，谦称自己不如对方的身份地位高。仆，谦称自己是对方的仆人，使用它含有为对方效劳之意。

　　(2)古代帝王的自谦词有孤(小国之君)、寡(少德之人)、不谷(不善)。

　　(3)古代官吏的自谦词有下官、末官、小吏等。

　　(4)读书人的自谦词有小生、晚生、晚学等，表示自己是新学后辈；如果自谦为不才、不佞、不肖，则表示自己没有才能或才能*庸

　　(5)古人称自己一方的亲属朋友时，常用“家”、“舍”等谦词。“家”是对别人称自己的辈份高或年纪大的亲属时用的谦词，如家父、家母、家兄等。“舍”用以谦称自己的家或自己的卑幼亲属，前者如寒舍、敝舍，后者如舍弟、舍妹、舍侄等。

　　8敬称

　　9贱称

　　（二）、姓名

　　名，一般是婴儿出生几个月，由父亲，或长者或有威望的人命名，姓与名结合起来就是对一个人身份的确定。但古人特别是读书人或有威望有影响力的人，一般不直呼其名，因为直呼某人的姓名是不礼貌的行为。但在下面几种情况下，则可直呼其名：

　　①给某人作传时，如：屈原者，名*，楚之同姓也。《屈原列传》

　　②自称时，如：不然，籍何以至此。《鸿门宴》

　　③表示对某人轻视或蔑视时。

　　（三）、字

　　1、字的来历。字是一个人行**礼后，由父亲或长者给取的。古代男子一般在20岁行冠礼，女子一般在15岁行笄礼。**后，称字是对*辈或尊辈的礼貌和尊敬。

　　2、字与名间的关系。字是名的解释或补充，对名有表述和阐明的作用。如：

　　①文天祥，字宋瑞，“祥”与“瑞”意思相*

　　②宋代作家晁补之，字无咎，因能“补过”，才能“无咎”。

　　（四）、号

　　1、自号，一般是作者本人所取，不受家庭行辈的限制，而是作者根据自己的志趣或抒情的需要自己拟定的，号可谓是文人士大夫自命清高的超俗表现。如六一居士欧阳修，青莲居士李白，香山居士白居易等。

　　2、谥号。古代帝王、卿大夫、诸侯、大臣等死后，朝廷根据其生前的事迹行为和品德评定一个称号以褒善贬恶，这个称号就是“谥”或“谥号”。如陶渊明的谥号为靖节先生，林则徐的谥号为林文忠公，秦桧的谥号为缪丑等。

　　3、绰号。绰号是他人所取而得到公认的别号，是对一个人和刻画和形容。如春秋时的百里奚沦落楚国，被秦穆公用五张羖皮赎回并担任丞相，时人就称他五羖大夫。将绰号这种艺术发挥到极致的当是施耐庵，《水浒传》180人人人有一个响亮的绰号，这些绰号形象而准确的描摹了各人的性格，特长和生理特点。

　　（五）、称斋名。根据某人的书房名称呼某人。如聊斋先生蒲松龄，惜抱轩先生姚鼐，饮冰室主人梁启超等。

　　四、作业

　　1、通过搜集资料，了解谦称、敬称和贱称，并举出相应的例子。

　　2、在*古代还有一种特殊的称谓“讳称”，通过查阅相关资料，了解其表现及原因。

　　3、，反观现代，你认为直呼父母名字是时代的进步，还是文明的堕落，写一段能表明你观点的文字。

　　五、总结

　　通过对古人称呼的探究，我们明白了，字号等称呼或寄托了亲朋好友殷切的期望，或彰显了崇高的灵魂，或抨击了丑恶的行径，或肯定了不斐的成就，同时也为我们阅读文言文扫除了一些障碍。

古代文学常识2

　　文学鉴赏就是从作品的时代背景了解当时的社会环境,，提供了古代文学作品，希望大家在课后复*时使用，同时祝大家学*进步。

　　1、初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。

　　2、三国：魏、蜀、吴。

　　3、“四大古典名著”：《红楼梦》、《三国演义》、《水浒》、《西游记》。

　　4、“四大民间传说”：《牛郎织女》、《梁山伯与祝英台》、《孟姜女》、《白蛇传》。

　　5、世界四大短篇小说巨匠：契诃夫、莫泊桑、马克吐温、欧亨利。

　　6、苏轼的散文代表北宋散文的最高成就，其诗与黄庭坚并称“苏黄”。

　　7、马致远的散曲代表作《天净沙秋思》，被誉为“秋思之祖”。

　　8、曹雪芹“披阅十载，增删五次”创作了我国古典小说中最伟大的现实主义作品《红楼梦》(又称《石头记》)，它问世后就广为流传，深受人们喜爱，还出现了专门研究该书的一门学问——“红学”，“红学”现已成为世界文学研究中的重要课题。

　　9、鲁迅是*现代文学的奠基人，*被称为“元帅诗人”;

　　臧克家因诗作多为农村题材，有“泥土诗人”之称;

　　田间被闻一多誉为“时代的鼓手”(擂鼓诗人)。

　　10、岁寒三友：松、竹、梅。

　　11、花中四君子：梅、兰、竹、菊。

　　12、文人四友：琴、棋、书、画。

　　13、文房四宝：笔、墨、纸、砚。

　　14、四库全书：经、史、子、集。

　　15、《诗经》“六义”指：风、雅、颂(分类)、赋、比、兴(表现手法)。

　　16、唐诗、宋词、元曲、明清小说。

　　17、桂冠、鳌头、榜首、问鼎、夺魁：第一。

　　18、三纲五常：“三纲”：父为子纲、君为臣纲、夫为妻纲;“五常”：仁、义、礼、智、信。

　　19、“四书”“五经”是儒家的主要经典：“四书”即《论语》《孟子》《中庸》《大学》;“五经”指《诗》《书》《礼》《易》《春秋》。

　　20、三皇：天皇、地皇、人皇或伏羲、女娲、神农;

　　五帝：黄帝、颛顼、帝喾、唐尧、虞舜。

　　欢迎大家去阅读由小编为大家提供的古代文学作品大家好好去品味了吗？希望能够帮助到大家，加油哦！

古代文学常识3

　　NO1.九州，*的代称。一般指冀州、徐州、兖州、青州、扬州、荆州、梁州、雍州和豫州。

　　NO2.中原，广义上是指黄河中下游地区。狭义上的中原指今河南省。

　　NO3.海内，古代传说我国疆土四面环海，故称国境之内为海内。

　　NO4.四海，指天下、全国。

　　NO5.江河，古代许多文章中专指长江、黄河。

　　NO6.江东，指长江以东地区，古人以东为左，故又称江左。

　　NO7.江表，长江以南地区，从中原看，地处长江之外，故称。

　　NO8.五岳，分别是东岳泰山、南岳衡山、西岳华山、北岳恒山、中岳嵩山。

　　NO9.南京，又称建康、金陵、江宁、白下等。

　　NO10.扬州，又称广陵、维扬。

　　NO11.杭州，又称临安、武林等。

　　NO12.苏州，又称姑苏、*江等。

古代文学常识4

　　【*文学】——古代文学(一)作家作品

　　1、《诗经》——我国第一部诗歌总集2、孔子——《论语》

　　知之为知之，不知为不知，是知也。三人行，必有我师焉。

　　学而不思则罔，思而不学则殆。

　　知之者不如好之者，好之者不如乐之者。3、孙子——《孙子兵法》(*最早的军事名著，被称为“兵经”)4、刘安——《淮南子》("女娲补天"、"后羿射日"、"嫦娥奔月"等神话故事出于此。)5、屈原——《楚辞》(西汉刘向编)我国最早的伟大诗人。创造“楚辞”这一新诗体，开

　　创了我国诗歌的浪漫主义风格。代表作：《离骚》《天问》《九歌》《九章》《离骚》是我国古代最长的一首政治抒情诗。

　　6、贾谊西汉著名政治家、文学家，33岁去世。司马迁把他和屈原放在一起，在《史记》

　　中写了《屈原贾生列传》。7、司马迁——《史记》(我国第一部纪传体通史)著名的史学家、文学家。《史记》对后世

　　的史学、文学均产生了十分深远的影响，被鲁迅成为“史家之绝唱，无韵之离骚”。8、班固——《汉书》(我国第一部纪传体断代史)《汉书》与《史记》、《后汉书》、《三国志》

　　一起并称为“前四史”

　　9、《孔雀东南飞》为汉乐府中最长的一首叙事诗，代表汉乐府发展的最高峰，与《木兰诗》

　　合称“乐府双璧”。

　　10、曹操三国时杰出的政治家、军事家和诗人，“建安文学”的开创者。其诗气势宏伟、慷

　　慨悲壮。

　　11、陈寿——《三国志》

　　12、干宝——《*》(我国最早的短篇小说集之一，多为志怪故事)

　　13、王羲之东晋书法家，世称“书圣”，与儿子王献之并称“二王”。代表作：《兰亭集序》

　　14、陶渊明自号“五柳先生”。我国文学史上第一位田园诗人。代表作：《饮酒》《归园田居》《桃花源记》。

　　15、范晔——《后汉书》

　　16、刘义庆——《世说新语》(笔记小说，记载魏晋人物的言谈铁事，与“志怪小说”相对，可看作“志人小说”的开端)

　　17、刘勰——《文心雕龙》(我国第一部文艺理论专著)

　　18、钟嵘——《诗品》(我国第一部诗评专著)

　　19、郦道元——《水经注》(富有文学价值的地理学巨著)

　　20、李白字太白，别号青莲居士，人称“诗仙”。

　　21、杜甫人称“诗圣”。他的诗达到了现实主义诗歌艺术的高峰，被称为“诗史”。

　　22、白居易中唐新乐府运动的主要倡导者，与元稹合称“元白”。他是现实主义传统的继承者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。通俗派的代表，相传老妪可懂。

　　23、贾岛唐代著名“苦吟诗人”，自称“二句三年得，一吟双泪流”。

　　24、李贺其作品想象奇特，用词瑰丽，有浪漫主义色彩，风格独特。被称为“李鬼才”。

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　　25、司马光——《资治通鉴》(我国古代最大的一部编年体史书)

　　26、沈括——《梦溪笔谈》(被誉为“*科学史上的坐标”)

　　27、苏轼北宋著名文学家、书画家、词人、诗人，美食家，是*文学艺术史上罕见的全才，也是*数千年历史上被公认文学艺术造诣最杰出的大家之一。其画则开创了湖州画派;其散文与欧阳修并称“欧苏”;诗与黄庭坚并称“苏黄”;词与辛弃疾并称“苏辛”;书法名列“苏、黄、米、蔡”北宋四大书法家之一。“苏、黄、米、蔡”即苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄

　　28、李清照号易安居士。宋代女词人，婉约派代表。对诗词散文书画音乐无不通晓，以词的成就最高。其文学创作具鲜明独特的艺术风格，居婉约派之首，对后世影响较大，称为“易安体”。

　　29、朱熹南宋哲学家、教育家、文学家。撰《四书章句集注》，“四书”之名由此而定。“四书”，即《论语》《孟子》《大学》《中庸》的合称。

　　30、关汉卿我国戏剧史上最伟大的戏剧家之一、元杂剧的奠基人。

　　希望为大家提供的小学文学常识汇总，能够对大家有用，更多相关内容，请及时关注我们!

古代文学常识5

　　一、填空

　　1、《诗经》著名篇目有关雎、硕鼠等，收录了从西周初期到春秋中叶的诗歌305篇，分为风、雅、颂三大类，开创了我国诗歌的优秀传统。

　　2、孔子名丘，字仲尼，鲁国人，儒家学派创始人，主要作品为《论语》20篇，记录了孔子及其弟子的言行，是语录体。4、屈原是我国第一位伟大的、爱国主义诗人，开创楚辞新诗体，被列为世界文化名人，主要作品有《离骚》、《九章》、《天问》、《九歌》等。这种新诗体开创了我国浪漫主义传统。《离骚》和《诗经》中的国风并称“风骚”，成为文学的代名词。

　　8、《孔雀东南飞》是我国古代最长的叙事诗，与《木兰诗》合称“乐府双璧”。

　　9、被鲁迅称为“一个改造文章的祖师”是曹操，他开创了建安文学新风。被誉为“唐代绝句压卷之作”的是王昌龄的作品《出塞》。被苏轼赞为“诗中有画，画中有诗”的诗人是王维。被列宁誉为“*十一世纪的改革家”指王安石。10、李白字太白，别号青莲居士，主要作品有《行路难》、《将进酒》、《蜀道难》、《梦游天姥吟留别》等，属浪漫主义派，韩愈称赞说：“李杜文章在，光焰万丈长”。

　　11、杜甫字子美人称诗圣，主要作品有《兵车行》、《春夜喜雨》等，他的作品达到了现实主义诗歌艺术的高峰。

　　20、我国第一位田园诗人是陶渊明，自号五柳先生，代表作有《饮酒》、《归去来兮辞》、《桃花源记》。21、韩愈，唐代古文运动倡导者，主张文章内容的充实，并“唯陈言之务去”在诗歌创作上主张以文为诗，力求新奇。主要作品有《师说》、《马说》。

　　23、“三曹”指曹操、曹丕、曹植。“初唐四杰”指王

　　勃、骆宾王、卢照邻、杨炯。“郊寒岛瘦”指孟郊、贾岛。边塞诗派的代表有王之涣、高适、岑参、王昌龄。唐宋八大家指苏洵、苏辙、苏轼、韩愈、柳宗元、曾巩、欧阳修、王安石。“李鬼才”指李贺

古代文学常识6

　　《诗经》：是我国第一部 诗歌总集。它收录了西周初到春秋中叶诗歌305篇。包括国风、小雅、大雅、颂。其中风包括十五“国风”，有诗160篇；雅分“大雅”、“小雅”，有诗105篇；颂分“周颂”、“鲁颂”、 “商颂”有诗40篇。“风”是指各地不同的音乐。“雅”是雅正之声，指周王朝京畿地区的音乐，又分大雅和小雅，也是缘于音乐的不同。“颂”是宗庙祭祀用的舞曲。

　　赋、比、兴：《诗经》在艺术上对后代文学影响最大就是赋比兴的表现手法。“赋者，敷陈其事而直言之也”，也就是陈述铺叙的意思，从本质上讲就是直接描绘，直接抒情，直接铺叙；比：“比者，以彼物比此物也”，带比喻性质的一种手法。兴：“兴者，先言他物以引起所咏之词也”，引用其它自然现象引起所要咏叹的情感，有进甚至能起到比的作用。如：《关雎》用‘雎鸟’的鸣叫起兴，引出诗人即景生情的联想。

　　历史散文：古代的散文是伴随着史官词而出现的，他们记载国家在咸和君主的言行，在其中体现了一定的历史、政治和哲学观点，其记述由简到繁，由质朴无华到略具文采。现在人看到的就一部古代历史文献汇编。

　　《春秋》：相传孔子曾对它加以修订，以记事为主，现在我们所看到的，是先秦时期鲁国的编年史，书中按时代顺序记载了春秋时期的重大事件，上起鲁隐公元年，下至鲁哀公十四年，共242年的史事。它对后代的散文有不小的影响。

　　《国语》：是一部按国别记载的史书，约成书于战国初年，是战国早期人根据各国史料编订，以记言为主，书中记载的史实上起周穆王，下至鲁悼公春秋时期各国的政治、外交、军事等活动。其思想倾向于儒家。书中既尊尊礼，又崇德；既敬神，又重民。

　　《左传》：《左传》是先秦时期的一部历史著作，原名《左氏春秋》，作者是左丘明，记事起于鲁隐公元年（前722），止于鲁哀公二十七年（前468），此外还附录了鲁悼公四年至十四年韩、魏、赵三家灭智氏的史实。书中生动反映了这一时期巨大而深刻的历史变迁，再现了重大的历史事件以及有关的诸侯、卿大夫等各类人物的活动。

　　《战国策》：是一部战国时期的史料汇编，西汉后期，刘向整理后得33篇，共12国策，定名为《战国策》主要记载了当时谋臣策士的言行，鉴于此书的性质，有人把它归入诸子类。

　　《孟子》：是先秦诸子散文中儒家学派重要的一部著作，是孟子晚年和弟子万章等人编撰的，全书包括《梁惠王》《公孙丑》《滕文公》《离娄》《万章》《告子》《尽心》等七篇。书中记载了孟子的言行，反映了他的思想学说（也就是他所提出的仁政思想）。

　　《庄子》：《庄子》是先秦诸子散文中道家学派重要的一部著作，原有五十二篇，现仅存三十三篇，包括内篇七篇、外篇十五篇、杂篇十一篇。《庄子》是战国中期诸子散文中文学成就最高的作品，一般认为，内篇是庄子本人自著，外篇和杂篇中的有些作品出自其门人和后学之手。全书的思想和文风在统一中略有差异，大体上反映了庄子的观点。

　　“楚辞”: 是战国后期楚国屈原等人创作的诗歌，是当时产生的一种富有南方地方特色的新诗体。西汉末年由刘向整理后“楚辞”就成为一部总集的名称。“楚辞”是先秦北方史官文化同南方巫官文化融汇、交流的产物，也是春秋以来楚国在长期独立发展过程中形成的独特的地方文化的结晶。

　　《九歌》：是屈原在楚国民间祭神乐歌的基础上加工创作而成的祭歌，总共包括《东皇太一》《云中君》《湘君》《湘夫人》《大司命》《少司命》《东君》《河伯》《山鬼》《国殇》《礼魂》等十一篇作品。

　　《九章》：作者是屈原，是楚辞中一组叙述屈原身世和遭遇的抒情诗，包括《惜诵》《涉江》《哀郢》《抽思》《怀沙》《思美人》《惜往日》《桔颂》《悲回风》九篇作品。《九章》只是表明作品的实际数目，并没有什么特殊的含义。《九章》的作品分别创作于屈原生活的不同时期，其内容和让题与《离骚》*似。

　　《九辩》：《九辩》之名源于古代传说中的天乐，宋玉写的《九辩》只是袭用古乐之名而作，在内容上已非其本来面目。《九辩》是楚辞中的一首抒情长诗，共255句。

　　浩然之气： “浩然之气”是孟子提出的。孟子重视道德修养，他把孔子的“仁”的道德规范发展为仁义，提出尽心、养性、诚心、寡欲等修养方法。浩然之气就是通过“义”的积累而养成，它到大至刚，充塞于天地之间，表现为崇高的无所畏惧的精神境界和心理状态。孟子心目中的“大丈夫”自觉实行仁义之道，“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”，孟子把道德操守置于生命之上，他的舍生取义思想对后世影响极大。

　　楚辞：是战国后期楚国屈原等人创作的诗歌，是当时产生的一种富有南方地方特色的新诗体，汉成帝时由刘向整理后“楚辞”就成为一部总集的名称。

　　散体大赋：汉代兴胜起来的一种文学体裁，一种艺术形式。它除师承屈原、宋玉外，还师承《诗经》的“雅”、“颂”，是从战国时期的纵横游说之风发展起来的。这种作品多属为统治者扬威颂圣的文字，篇幅巨大，文字铺排堆砌。代表作品是枚乘的《七发》、司马相如的《子虚赋》、班固的《两都赋》、张衡的《两京赋》等。

　　《古诗十九首》：最早见于梁萧统所编的《昭明文选》。他收集了东汉末年的一些内容风格相*，而又失去题目的无名氏的五言诗，编在一起，起名为《古诗十九首》。内容大体可以分为四类，一是游子思乡、怀人；二是男女恋情；三是文人士大夫的怀才不遇；四是反映一种颓废心理和一种及时行乐的情绪。

　　《汉书》：是我国第一部断代史，记载自汉高祖元年到王莽地皇四年，共229年的历史。东汉时期最杰出的史传散文。《汉书》先后经过四人之手才完成，分别为班彪、班固、班昭和马续，其主要作者是班固。在体制上承袭《史记》，而改“书”为“志”，取消“世家”，并入“列传”。全书分本纪十二、表八、志十、传七十，共一百篇。

　　互见法：“互见法”是司马迁在《史记》中开创的一种写作方法。即是将一个人的事迹分散在不同的地方，而以其本传为主；或将同一件事分散在不同的地方，而以一个地方的叙述为主。互见法分为人物互见法和事件互见法两种。《史记》特别注意人物形象和事件的统一性，为了既不伤害这种统一性，又能忠于史实，常常把一些不宜在本传写的材料安排到别的篇章中。通过人物和事件的互见法，司马迁使《史记》既有了史学的可信性，又有了文学的可读性。

　　建安风骨：东汉末年，建安诗人直接继承汉乐府民歌的现实主义精神，真实广泛地反映社会现实和人民苦难，展示广阔的时代生活画面；抒发作家建功立业的理想壮志和积极进取精神；也流露出人生短促、壮志难酬的悲凉幽怨情绪。作品意境宏大，笔调明朗，形成雄健深沉、慷慨悲凉的风格。后人把这种建安诗歌的独特风格称为“建安风骨”。风指作品的思想内容，骨指作品的艺术形式。代表作家有“三曹”、“七子”、蔡琰等。

　　正始文学：正始时期，玄学兴起，思想界玄学成为主流，这对魏晋时期的文人及文学都产生了直接而深远的影响，最有代表性的作家是“竹林七贤”.

　　竹林七贤：正始时期的隐士，指阮籍、嵇康、山涛、王戎、向秀、刘伶、阮咸。他们发言玄远，任性放达，饮酒服药，一进颇有名声。七贤的政治态度和处世方式也各有不同，其中，人品和文学成就最高者是阮籍、嵇康。

　　太康文学：太康是西晋文学的繁荣时期，此时时局稳定，文人们有时间和精力用于文学的创作和研究，又因社会小康，文人多忘乎所以，歌功颂德，故*文风亦日趋严重，追求文学作品形式的华美，创作成就并不太高，文人自学地追求作品的艺术表现，所以，这一时期的文学大潮是趋于浮艳，诗尚雕琢，文崇骈俪，词采绮丽成为诗文的普通特色。代表这种主流派风格的作家，当首推潘岳和陆机。

　　玄言诗：晋室南渡，士族文人沉溺享乐，意志更加消沉，以玄学自我迷醉的风气日渐浓厚，其内容上是以谈论老庄玄理为主，少数兼及佛理的表述，在表达上则是抽象玄虚，谈乎寡味。几乎无艺术性可言，东晋玄言诗人有孙绰、许询等。 (最有代表性的作家是：刘琨、郭璞)

　　左思风力：左思诗虽不多，但内容充实，风格独特，在太康诗坛独标一帜，成为太康，以至西普时期成就最高的诗人，钟嵘认为其《咏史》诗是“五言之警策”，并极力推崇“左思风力”。

　　宫体诗：产生于梁陈时代的宫廷，多是描写女性和宫廷享乐生活的，风格绮艳浮靡，追求形式，雕琢，格调柔弱，内容*泛，题材狭窄，把*诗风推向极致。代表人物是萧纲、萧绎、徐陵父子等。

　　永明体：又称新体诗，是从诗歌声律高度提出的一个概念，指五言诗从声律比较自由的古体诗走向格律严整的*体诗之间的过渡阶段，其理论支持便是永明声律说。出现于南朝齐永明年间。周颙在音韵上做出贡献，对汉语语音的天然音调进行规范，沈约把这种音韵的研究成果直接运用到诗歌中，提出了自觉运用声律来写诗的要求“一简之内，音韵尽殊，两句之中，轻重悉异”。诗人们把声律说自觉运用于诗歌创作，产生了这个新诗体。诗歌的声律和诗句的对仗加以结合形成了“永明体”。最优秀的“永明体”诗人是谢朓。

　　徐瘦体：由于徐樆和徐陵父子和庾肩吾、庾信父子均以写艳体诗著称，人们遂称这种形式讲究的艳体诗风为“徐瘦体”。

　　北地三才：北魏至北齐时期，北朝出现了几位比较正统的诗文作家，模仿南朝诗文创作，虽然水*有限，难与南朝相比，但它却标志着北朝文学开始复苏，也迈开了南北文学融合的第一步。基中较著名的是温子昇、邢邵、魏收。号称北地三才。

　　志怪小说：多指超现实的神灵鬼怪之事，魏晋南北朝时期大量产生，是与当时宗教迷信思想的盛行有关的。是普通百姓表达理想愿望的需要，他们将自己的反抗情绪和对理想的追求，通过大胆的幻想，曲折的表达出来。志怪小说的内容是宣扬迷信思想，大谈鬼神妖异，神仙道术，志怪小说大都采用非现实的故事题材，展现出浓厚的浪漫主义色彩，在艺术上比较简略。代表作是干宝的《*》。

　　轶事小说：以记录人物轶闻琐事为主的轶事小说，在魏晋南北朝盛行。这与魏晋以来品评人物和崇尚清淡的社会风尚大有关系。今存比较完整的是刘义庆的《世说新语》

　　《*》：＜*＞是魏晋南北朝时期志怪小说中成就最高的一部作品小说。作者是干宝，原30卷，今本为20卷，作品虽然不乏神仙道术、鬼怪灵异的内容，但故事来源广泛，保存了不少优秀的民间故事和神话传说，具有广泛的社会意义。

　　《世说新语》：刘义庆《世说新语》是记叙轶闻逸事小说的先驱，以魏晋知识分子为主要记载对象，故鲁迅称之为“一部名士的教科书”。对后世的小说和散**产生了很大的影响。后世效仿《世》的作品有：唐王方庆《续世说新语》、宋王谠《唐语林》、明何俊良《何氏语林》、清王晫《新世说》等

　　山水诗： 真正以自然山水景物为独立的、客观的审美和描写对象，山水诗对自然景物的精细描绘，对永明新体诗和后世山水诗的发展奠定了坚实的基础。代表作家是‘谢灵运’。

　　初唐四杰：初唐四杰是王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。四杰在文学主张上都竭力反对华而不实的绮靡之风，提倡抒发真情实感。对齐梁文风的批判尤显自觉。四杰诗文在内容上有较大的开拓，由宫廷走向市井，由台阁移至江山与塞漠。题材扩大了，思想严肃了，五言八句的律诗形式也有了初步的定型。他们的诗带有强烈的热情与幻想，愤懑与牢骚，不仅反映了齐梁所没有的大唐盛世气象，而且气势雄壮，意境宏博，节奏有力，语言浏亮，富于个性，壮而不虚，刚而能润，雕而不碎，按而弥坚。四杰为结束齐染文风，开启盛唐之间做出了功不可没的贡献。

　　大历十才子：指中唐大历年间的十位诗人，即李端、卢纶、吉中孚、韩翃、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿津、夏侯审，大历初年他曾在长安参加重要唱和活动，又创作倾向和诗风相*。其中以钱起、卢纶、戴叔伦成就最高。大历诗人创作内容较贫乏，诗风以清丽空灵、省净纤巧为主要特色，相对盛唐，由壮阔变为清秀，由重气势变为重韵味，艺术显得更为精工。

　　永州八记：柳宗元的永州八记，属游记，写出了山水景物中的奇妙动人之处，神形毕肖的地再现山水景色的自然美。有卓越的的艺术独创性，善于抓住景物的最主要特征，又善于以动写静的手法与大量的比喻和拟人化的手法，他的游记，画廊式的展现了永州的山水胜景。（游记的名字再写出来）

　　花间词：五代后蜀时，卫尉少卿赵崇祚将晚唐五代词人温庭筠、韦庄等十八家词编为《花间集》，这是我国最早的一部文人词总集，花间词派因此得名。其核心内容不脱冶游宴乐、男女私情，风格绮艳婉丽，对宋词产生了直接而深远的影响。

　　温韦：温庭筠是*文学史上第一个以词名家的人，以宫怨闺诗为主要题材，韦庄是唐末另一位卓有成就的词人。二人齐名，并称“温韦”。

　　唐传奇：指唐代流行文言短篇小说，它是在六唐志怪小说的基础上，融合历史传记小说、辞赋、诗歌和民间说唱艺术形成的新的小说文体。使得小说由单纯的谈神说鬼，以通过写人来反映复杂的社会生活方面演进。它的兴盛和唐代城市经济的繁荣和唐代佛教道教思想的流行有密切关系。受《史记》以来历史传记文学的影响，以及六朝志怪小说的影响，唐代传奇最繁荣的时期是中唐时期，主要创作在中唐时期，晚唐则出现了大批的专集，传奇的内容既有描写社会生活的，也有写宗教迷信的。但传奇中，成就最高的是有关爱情生活题材的小说，如元稹的《莺莺传》，蒋防的《霍小玉传》。艺术上，情节比较复杂，结构相当完整，语言典雅华丽，富于文采。宋人以后，人们根据这类小说多传述奇闻异事的特点，泛称唐人小说为“传奇”，在明清，则指南戏演唱的戏曲。

　　西昆派-：由《西昆酬唱集》得名。全部为*体律诗，杨亿、刘筠、钱惟演三人为代表作家。内容无外乎歌咏宴饮生活，咏物、咏史及泛咏男女情爱。追求用典丰缛，属对工整，下字丽艳，音节铿锵；标榜学*商隐。

　　江湖诗派----《江湖集》中所录诗人大部分或为布衣，或为下层官吏，身分卑微，以江湖*气标榜，因而被统称为江湖诗派。江湖诗人时时抒发欣羡隐逸、鄙弃仕途的情绪，也经常指斥时弊，讥讽朝政，表达不与当朝者为伍的意愿。江湖诗人中成就较著的是戴复古和刘克庄。

　　诗话-：诗话是宋代兴起的一种新的文学批评形式，最早的诗话是北宋欧阳修的《六一诗话》。诗话内容大体包括记事、考证和文学批评几个方面。南宋后期严羽所作的《沧浪诗话》，是一部最著名的宋代诗话。

　　以禅喻诗：以禅喻诗的风气开始于北宋苏、黄等人。严羽改变了前人仅以参禅喻学诗“工夫”的作法，直接以禅境喻诗境，以参禅的“妙悟”喻对诗歌本质的领会。禅宗在说明“如何是禅”的问题时总是恍惚其辞，悠谬其谈，绝不肯作出正面回答。严羽认为诗的本质也是不可言传的，只能依*“妙悟”。这样，他就把以禅喻诗运用到诗的本质问题上，由此导出了后人的“诗禅等一”等论调。

　　诸宫调：是一种讲唱文艺形式，是在鼓子词和赚词的基础上发展起来的，用同一宫调的曲牌组成套曲，再用若干宫调的套曲组成长篇，间以说白，来演唱故事。

　　元杂剧-----以宋杂剧和金院本为基础，融合宋、金以来的音乐、说唱、舞蹈等艺术样式而形成的戏曲艺术，并在唐、宋以来词曲和讲唱文学的基础上，产生了韵文和散文相结合的、结构完整的文学剧本。

　　南北合套：元代后期，又有所谓“南北合套”，即在套数中将南曲和北曲的曲牌依一定的规则间用。

　　小令、套曲：小令又称“叶儿”，一般是独立的单只曲子。套曲也称“套数”、“散套”，由同宫调的三支以上只曲组成，也可“借宫”，一般套末应有尾声，全套必须一韵到底。

　　铁崖体：杨维桢的古乐府，题目多新创，题材或翻新故事、或描写世故，爱用古韵，诗风瑰奇绮丽，时称“铁崖体”。

　　茶陵诗派----以李东阳为代表，作诗力主宗法杜甫，强调法度音调。对台阁体文风是有所冲击的，对后来前七子的诗文主张也有直接影响。

　　唐宋派：嘉靖间，反对前后七子的拟古主义，主张文章取法唐宋古文的作家有王慎中、唐顺之、茅坤、归有光等，他们被称为“唐宋派”。

　　格调说----沈德潜的格调说，认为诗歌在内容上应该符合封建社会秩序。而在表现上，则应温柔敦厚“，”怨而不怒“，”哀而不伤“，要讲含蓄、比兴，只能”委婉陈词“，不可”过甚“、”过露“。好诗的标准是”风雅“，是盛唐的诗歌，因此写诗必须学古，必须有法度，也就是要”摩取声调，讲求格律"。

　　义法：“义法”是方苞的文学见解。他认为作文要讲究义法，“义”即言有物，“法”即言有序。言有物，是说文章要有内容；言有序，是说文章要有条理、有层次、有技巧，也就是指形式。方苞主张要写好文章，必须学*古文的法则，必须向古代学*。这既是道统又是文统，是道统和文统相结合的完整的体系。

古代文学论文写作的指南 (菁华3篇)（扩展8）

——中国古代文学心得体会范本五份

　　中国古代文学心得体会 1

　　家长应做一个明智的学*者!这是我最*在《父母课堂》杂志上看到的，能引发我在对待教育孩子的问题上深入思考的句子。

　　有人说，好父母不是靠学出来的，而是靠悟出来的。把总是用眼睛盯着孩子变为不断反思和改变自己的教育行为，注重通过学*提升自己，才是解决孩子问题的关键要素。作者在文章中提出了这样鲜明的观点。是的，做好家长的关键就是要自觉地在教育孩子的实践中去感悟，伴随着孩子的成长历程，父母必然也要有个不断进步不断学*的过程。

　　把眼睛盯着孩子变为注重提升自己。如何教育好孩子是不少父母*常需要绞尽脑汁的事情。*日里，大多数父母都有一个共通的地方：从孩子的饮食、言行、礼貌等都是用一副挑剔的眼神去审视孩子，总想把他们规范到自己的理想状态中。可很多的事实又不争地告诉人们，孩子在家庭中普遍存在一个共同点：得到的批评多、收到的表扬少。一味地盯着孩子的缺点、总是依赖与外力矫治孩子的言行和品德修养是很难见效的。家长应做一个明智的学*者!目的是告诉我们父母要不断地去反思和改变自己的教育行为，更多的是要通过学*提升自己，找到解决孩子学*和成长问题的钥匙。

　　现实生活中，孩子的问题大多都是因父母缺乏对孩子的了解造成的。孩子在不同的年龄段，会表现出不同的生理特征和心理变化，孩子依赖父母的程度、看待父母的教育方式也会有很大的差异。向孩子学*、读懂孩子这本书。在孩子的成长过程中，父母只有不断地学*，才能学会站在孩子的立场思考问题，向孩子学*，了解孩子的特点和真正需要，才能与孩子产生心灵的共鸣，成为孩子成长路上的贴心人和助推者。

　　最后作者还提出了这样的观点：在家庭中建立学*团队，与孩子共同学*。常言道：父母是孩子的第一任老师。家庭可以说是人的一生中最初的学*场所，也是渗透力最强的学*环境。为孩子营造家庭良好的学*氛围，譬如：对知识的追求，对科学的崇尚，人与人之间的相互尊重，家庭中的民主空气，生活中的沟通，知识的分享等，这种氛围的营造是每一个家庭成员的共同责任。

　　为了孩子的健康成长，愿我们每一个家长都做一个明智的学*者。

　　中国古代文学心得体会 2

　　提到《西游记》大家肯定能将其中的一些片段记得滚瓜烂熟，我也一样，拿着爸爸给我买的《西游记》，没翻开几页，随着吴承恩爷爷的精彩描绘，就被其中的情节给吸引住了。

　　孙悟空是《西游记》中第一主人公，是个非常了不起的英雄。他有无穷的本领，天不怕地不怕，具有不屈的反抗精神。他有着大英雄的不凡气度，也有爱听恭维话的缺点。他机智勇敢又诙谐好闹。而他最大的特点就是敢斗。与至高至尊的玉皇大帝敢斗，楞是叫响了“齐天大圣”的美名;与妖魔鬼怪敢斗，火眼金睛决不放过一个妖魔，如意金箍棒下决不对妖魔留情;与一切困难敢斗，决不退却低头。这就是孙悟空，一个光彩夺目的神话英雄。孙悟空那种正义大胆、不屈不挠的斗争精神，本领高超是妖怪们的克星，他代表了一种正义的力量，表现出人们战胜一切困难的必胜信念。

　　猪八戒，他的本事比孙悟空可差远了，猪八戒是一个喜剧形象，他憨厚老实，有力气，也敢与妖魔作斗争，但他又满身毛病，如好吃，好占小便宜，怕困难，常常要打退堂鼓，他有时爱撒个谎，可笨嘴拙腮的又说不圆;他还时不时地挑拨唐僧念紧箍咒，让孙悟空吃点苦头;他甚至还藏了点私房钱，塞在耳朵里。他的毛病实在多，他并不是一个被否定的人物，因此人们并不厌恶猪八戒，相反却感到十分真实可爱。

　　师傅唐僧，虽说没有孙悟空的'本领、猪八戒的活络、沙僧的勤快、白龙马的脚力，但他品行端正，会念真经，不怕“千刀万剐”，有坚定的信念;沙僧和白龙马虽说没有什么大本事，但都勤勤恳恳，任劳任怨，甘心当好后勤，不好出风头。

　　这四个人物形象各有特点，性格各不相同，恰好形成了鲜明的对比，其中我最喜欢的便是孙悟空，因为他神通广大、技艺高超，一路保护唐僧成功地取得了真经，他就成了我心目中的英雄。唐僧师徒经历的八十一个磨难让我想到了他们的执着、不畏艰险、锲而不舍的精神。这着实是一种值得我们学*的精神。再想想自己经常半途而废、虎头蛇尾，我不禁惭愧自己为何不能像他们一样坚持到底呢?也许这就是我所缺少的，以后我一定把一件事情从头做到尾，不管我是成功了还是失败了，只要我尽力去做了，这对我来说也是一种成功啊!

　　中国古代文学心得体会 3

　　1.掌握基本知识结构文言文大体上可以分为词和句。

　　词可以分为实词和虚词两大类。其中，实词又可以分为五类：①单音词和双音词。文言文以单音词居多，现代汉语以双音词居多。如“妻子”一词在现代文中是一个双音词，意指老婆，而在文言文中则是两个单音词，是指老婆和孩子。②古今异义。包括同义扩大、词义缩小、词义转移、感情色彩改变和名称说法改变等。③一词多义。如“引”字，本义为开弓，引申义有五种之多：延长、伸长;拖、拉;引导、带领;拿、引用;后退、退却。④通假。包括通用、假借和古今字。其基本规律是“同音代替”。⑤词类活用。包括：名词活用作状语;名词活用作动词;形容词作名词;形容词活用为动词;使动用法、能动用法、意动用法和为动用法。句也可分为五大类：判断句、被动句、倒装句、省略句、固定句式。其中倒装句又可分为主谓倒装句、动宾倒装句、宾语后置句和状语后置句。

　　2.断句古人写文章，没有标点符号，因此，如何断句直接影响着对文章内容的理解。

　　正确断句，要注意以下几点：首先，要准确把握文言文的基础知识，理解关键的词语，判断清楚词与词之间的关系。其次，要了解一定的古代文化常识。如人名、地名、官职名等的表达方法，委婉、避讳的行文*惯等。第三，掌握文中对话、转述、引用的一些规律等。如文中常以“曰”、“云”、“谓”等词语作为引用、转述内容前的标志。第四，根据常用于句首、句尾的词语来判断。如常用于句首的词有盖、夫、是时、后、既而、然且、然则、公、窃、寡人等词。常用于句尾的有与、邪、乎、哉等语气助词和奈何、也夫、矣哉、云尔、云云等复音虚词。还有常用于句首的相对独立的叹词，如嗟夫、嗟乎、呜呼、嘻等等。第五，还可以根据句中常见的惯用词语来断句。如表示序数和表示顺序的词语，表示疑问的词语。此外，还可以根据常用句式、固定句式或修辞手法来断句。

　　3.掌握正确的翻译方法人们通常以“信、达、雅”作为衡量一篇译文好坏的标准，文言文的翻译也是如此。

　　好的译文能够将一篇文章在另一种语言环境中真实、完美地再现出来。如果将一篇寓意深刻、很有文采的文章翻译得干巴生硬，或艰涩难懂，就没有完全达到翻译的目的.，同时也歪曲了原作。可见，翻译不仅是文言文综合水*的体现，也反映出译者的表达能力和写作水*。 “忠实原作、字字敲定、直译为主、意译为辅”是翻译文言文时应遵循的总原则。具体来说，翻译时要注意以下几点：①补充省略的部分。原文中省略的部分，如谓语、主语、宾语等，要视情况补充完整。②调整语序。文言文中有很多倒装句，如谓语前置、宾语前置、定语后置等，都与现代汉语的语序不同，翻译时应调整过来。③适当增减。有些文言文的语句，非常精练，言简意丰，翻译时应做适当扩充，以充分表达原文的意思。相反，有的文章为增加气势，强化效果，故意用一串有同样意思而说法不同的句子，这时，翻译就要合并凝缩。此外，还要注意句子的语气、句子间的关系、修辞手法等，翻译时要完整贴切地表达出来。

　　4.多读俗话说“书读百遍，其义自现”，多读，尤其是反复诵读。

　　学好文言文的法宝，脱离语言环境，干巴巴地去记一些语法规则是很难达到效果的，最好是在阅读过程中，掌握词语的用法及重要的语法现象。多读可以巩固加深课堂所学的知识，培养语感，以达到能够熟练阅读其他古代作品的目的。放声的反复诵读是学*文言文的基本功之一，它可以使我们对文言文有丰富的感性知识。而且，古代的作品很讲究内在的韵律和节奏，反复阅读可以充分地领略古文的音乐美，增加学*的兴趣。

　　中国古代文学心得体会 4

　　一个偶然的机会下，看到了这本《绝对小孩》。**庸，几年前，一本《涩女郎》红遍了海峡**，由此翻拍的电视剧《粉红女郎》更一时成为年轻人追逐的新宠。这次，其一反之前《双响炮》等作品的取材，将视角从婚姻、家庭，转变为身边可爱的孩子们，实在是令人眼前一亮，向我们展现了一个奇异多彩的儿童世界。

　　这个世界不是绝对的，有这些小孩是绝对的。”这是《绝对小孩》的主要中心。读过这本书的人都知道，《绝对小孩》是由著名的漫画家**庸先生创作的一部漫画作品，它用生动、天真的漫画把所有小孩在生活中的七情六欲表现得淋漓尽致，使所有大人明白“每个小孩都是智者，他们洞穿生活的本质，那就是‘快乐’。”瞧，六个古灵精怪的“绝对小孩”正向我们走来，他们就是不“正常”的小男孩“披头”、不想乖但总爱装乖的“五毛”、觉得自己并不讨厌的“讨厌”、满脑稀奇古怪念头的小女生“宝儿”、每天靠比赛生活的“比赛小子”和充满贵族品味的“贵族妞”。

　　我们曾经都是孩子，我们的工作环境就充斥着形形色色的孩子，对于小孩，我们是绝不陌生的。然而，随着对社会接触的逐渐深入，不经意间，我们慢慢迷失了童心。**的思维模式悄悄改变着我们，我们在学着成熟的同时，懂得了世故;在学着婉转的同时，领悟了虚伪!最初的理想化为虚无，最初的梦想变得缥缈……

　　美好的童真似乎与现实的社会显得那么格格不入，于是，我们失去了自我，失去了未来的方向，也再找不到回到童年的路。看着这些“绝对”的小孩，我总会想到生活中的我们，我觉得我很像故事中“五毛”、“宝儿”、“比赛小子”、“贵族妞”的综合体：在生活中，我很想好好地疯一次，但又希望像个小淑女;我喜欢像宝儿一样瞎想，“如果我多一条腿，将会是怎样?”;我虽然没有“比赛小子”一样逼他玩命比赛的父母，却还是有蛮大的学*压力;我在家里也喜欢当一回贵族妞，感受一下贵族的生活……有时我也会想，果世界上没有了小孩，那将是一幅多么死气沉沉的景象!

　　只有小孩有免于现实的权利、只有小孩的世界充满想象、因为他们用心看，而大人用眼睛不会用心却感觉。

　　中国古代文学心得体会 5

　　最*我在家学*，因为没有报名辅导班，担心会不会落同学一大截，所以让妈妈在网上找了一些学*资料，自己学*。刚开始我并没有抱多大的希望，这学期我们古文比较多，我在学*古文的时候就是把作品死记硬背，里面的一些基本语法，名词用作动词、虚词、人名地名、个别字词的古意让我很晕，觉得有很多障碍，让我背了又忘，

　　但自从接触到了教古文的王凡老师，觉得以前学*古文真得是好难啊，简直像天书一样，而在王老师看来，学*古文一样可以很简单。

　　王凡老师，她自我介绍是毕业于北大，果然气质非凡，流畅优美的语言，中间还时不时的加杂一些标准的英语，让人觉得有趣。她长得非常美丽，举手投足之间又有一丝孩子的俏皮，所以我很喜欢她。

　　跟她学得第一篇古文，就是著名的游记《小石潭记》，她绘声绘色的介绍了作者，柳河东，尤其是他的`逸事，创作背景，这样我们一下子就知道了这永州八记，都是一个总基调，没看小石潭，就感觉到了它的清幽寂寥。

　　果然，小石潭真是不一般，初未相见“隔篁竹，闻水声，如鸣佩环”，好美的声音，尤其老师讲到佩环，说到这个美玉在腰间，行动相碰，发出的悦耳声响，让人如闻其声，虽未某其面，但让人心向往之。

　　又讲到，伐竹取到，下见小潭，一个下字，王老师又用形像的动作，两手拨开，身子向下看，惊喜的发现了小潭，一个下子，表演得相当形象，还有一个“见”字，他的读音的不同，和不同的古今意思，让我一下子就记住了。

　　还有之后，小石潭的美，奇，清，鱼儿的灵动，迅疾，腾萝的相绕，披佛，和竹树环合的凄神寒骨的气场，让人如临其境，与作者同游小石潭，沉醉其中。

　　这篇游记，虽是古文，但并不难懂，相反读来确朗朗上口，让人非常喜欢，这和我以前一直头疼文言文，大不一样。

　　原来，古文并不难学，只要你认真去领会，弄懂它，它一定是美的，这就是它流传到今天的原因，每一篇都是佳作，每一篇都值得我们传诵，祖国的瑰宝，有机会让我们领悟，这是多么难得的事情。

　　这就是我读这篇古文的感受！