《情书》电影观后感800字合集五篇

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  《情书》电影观后感800字 1

  随着电影的出现,极大地丰富了人们的日常生活,娱乐也多了。如今电影的题材可以说是各种各样,譬如有动作片电影、科幻类以及爱情类电影等等,这些不同种类的电影,在一定程度上给观众们带来不少体验,而对于有意义的电影,观众们在看了之后,内心通常都有许多感慨以及反思。随着520这么特殊的一天即将来临,一部好看的日本纯爱题材电影《情书》在大陆重映,不晓得朋友们都去看了吗?有啥感触?下面就是本人观后这部电影后的感想感受。

  观看《情书》这部电影,细细地去品味其中的剧情,我们会发现此部影片里面的感情,无论是暗恋还是各种人物之间的感情,都能让人看了之后忍不住哭起来,跟随着故事情节一起悲伤,进而心情复杂。而这部电影的开头,我们可以看出其风格,美丽的雪景,黑白两种配色,让人移不开眼,加上配乐,整部电影渲染出一种唯美、凄清而伤感的气息,给我们这些观众的体验很不一样,从而内心的感触颇深,剧情中人物的情感引人深思。

  在观看完《情书》,此电影中心的内容主要也就是讲述一封原本出于哀思而寄往天国的情书,却大出意料收到同名同姓的回信,并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事。面对这部电影,我们其实可以感受到影片中的各个人物的感情世界是怎么样的,对于藤井树(女的)来说,如果她没有收到她高中同学藤井树(男的,二人同名)的恋人渡边博子的来信,这一生都不会知道藤井树对她的爱意。那么也就有可能会错过一段其实可以有结果的姻缘,或者是原来这个世界上还有这么一个人的存在,默默地在背后喜欢自己,不求回报,只希望自己可以幸福快乐,这是多么伟大而令人悲伤的举动,让观众们处于淡淡的悲伤中,久久挥之不去。

  电影的剧终时,女主又看到了那张借书卡,也看到卡背面的自己,但是两人已经阴阳两隔,即使那人活着,也已是别人的丈夫。从这里的剧情,我们这些观众的感慨也就更加深刻了,原来世上的事情就是有这么巧合的,虽然有的人已经不在了,但真相还是能以某种方式揭开。

  《情书》电影观后感800字 2

  4月29日,《北京遇上西雅图2之不二情书》上映了,我抱着极大的期望值去看了,影片却不如人意,与此同时,我开始怀念起第一部《北西》,这部表面三观不正,实则意蕴十足的影片。

  第一部讲述的是一个从北京来到西雅图待产的单身妈妈文佳佳,本来是个恨不得每天把钞票贴在身上的拜金女,在经历了情夫的失踪、经济的冻结,她慢慢重新找回自己,同时也和护理Fran产生了一段不掺杂物质的浪漫感情。

  我很喜欢影片那种*和的视角与心态。当整个世界都在大骂“小三”大骂女人物质的时候,导演把视线扯远,在大洋彼岸的另一个国度虚拟了这样一番复杂的人物关系。“小三”也是人,再物质的女人也自知冷暖的。同时,杂糅了中国孕妇到美国生孩子、夫妻分开为了让小孩去国外读书、女同志用捐精生小孩等时常被提起或者稍显边缘的社会议题。观众本不期望在一部喜剧作品中看到关于这些大课题的深刻思考,因此导演把它们处理成背景与旁线,让观众的视线还是可以集中在这个现实又稍微带点狗血的爱情故事身上。本片的配角表现都可圈可点,每个人都有自己的故事,都是一个个互相独立又相互连接的个体,充满了浓郁的人情味儿。

  其实对于这部电影,大家的观点都是不一样的。有些人认为“这是一部为小三树碑立传的电影。导演的高明之处在于,把一个原本令人唾弃的小三,一个非主流婚外孕形象,一个负能量的赴美生育的桥段,一个充斥略微重口味元素的故事,生生包装成了一部所谓小清新电影。”也有人认为“基本还是几个庭院的狭小空间。他们不得不住到一起,却不得不分离。想彼此留下么?那就一起过日子罢。反正你们都单身。”

  不管大家对此的看法是褒是贬,我认为我们该回归电影的本质,电影本来就是一个梦。一个在场所有人都可以共享的梦。一个让你在这120分钟里可以忘掉烦恼全身心沉浸在别人悲喜之中的梦。真的有情侣会在情人节那天在帝国大厦顶端重逢吗。我不知道。也许这只是一个幻想。没关系,这个幻想已经持续了好多年,也许还会继续持续下去。只要有人愿意造梦。

  《情书》电影观后感800字 3

  《情书》 这部日本电影给我们的感觉很直接,也很纯真,一本书,两个爱情故事,三个人的感情归宿,用回忆的方式,纪念着沉甸甸的爱,就好像一封寄往天堂的书信一样,一去不复返,只因为爱一个字。

  这部电影是一个年轻日本导演岩井俊二的第一部影片,他以诗意般的叙事方式表达少年的初恋,给我们带来了很强烈的唯美视觉。这部影片很早之前有上映过,再次观看,带来的感受还是不一样,青涩的年纪,纯真的爱情,只因为胆怯却没敢开口表白,在男主角逝去之后,为了追寻记忆,不经意间重新打开。

  很多人会觉得这部电影的结局应该不算美好,或许也无法去定义它。一本书,一张卡,一个名字,一幅画,一句“你好吗?我很好。”照亮了男主角最青春的年华,给我们精神上的冲击,是井藤树的对待爱的执着,也是导演的用苦良心。

  影片中有两个镜头让我印象深刻。第一个是少女时期藤井树在雪地裡滑翔的镜头,整个画面美丽得让人落下泪来。那是轻柔的、幸福的泪。另一个镜头就是电影一开始渡边博子躺在雪地里那个镜头。短短几秒鐘却让人感觉仿佛过了几个世纪般,是对离去的爱人的无法忘怀?还是对生命的思索?那个镜头一直向四周延伸,然后向高空延伸,从高空往下看,整个镜头里只有一片白雪,中间的渡边博子只成一个黑点。生命是多幺微不足道,感情却可永恆。她只是紧闭双眼,静静地、久久的躺在哪雪地裡。

  整部电影运用故事的方式,扣人心弦,倒叙的方式给我们讲述一个男生对待爱情的态度,把现在和过去,回忆和现实交**展,让我们看到感动的同时觉得十分的可惜,来自现实与理想中的无奈打击形成强烈的对比。整部影片让人看完之后无法忘怀,最后一个镜头就好像,一片无声雪花,穿越过去,把昨日呈现在眼前,却无法触摸到他的脸颊。

  另外人物的感情非常细腻,每一处都是纯粹清澈、生命与变化无常的现实,化作纷飞的雪花,他来过,突然消失了,却永远不会被遗忘。也许这就是最好的结局,并不是所有的电影都以圆满的结局结尾,就好像人生总是有遗憾,这就是现实与理想**存世界。

  《情书》电影观后感800字 4

  看《时光情书》就是冲着女主去的,她曾演过《爱超越国界》,超可爱的,我很喜欢她。看之前我以为是一部温情的治愈片,没想到最后却是这么虐的,我在电脑面前哭的像个泪人。

  个人认为这部电影挺好看的,开头就讲了男主的爸爸妈妈甜蜜的爱情故事。后来爸爸去世了,妈妈一个人把男主带大。一个女人独自扶养孩子,是多么的艰难。唯一支持妈妈走下去的就是爸爸生前给妈妈写的情书,妈妈也会给爸爸写信,告诉他自己和儿子的*况。这一切都是很美好的,虽然生活过的很苦。

  男主去曼谷上大学了,遇见了女主。女主是一个非常有个性的女孩,活泼可爱,有主见,喜欢上了男主,可男主却思慕学校的一个学姐。女主追逐男主,男主追逐学姐。男主是一个还没长大的小男孩,刚从清迈的小村里来到曼谷,一切都懵懵懂懂,不知道自己想要什么。所以遇见了漂亮的学姐,就去追求学姐,在学姐那里当一个小跟班,无视女主对他的感情。

  女主真的是一个好女孩,有自己的想法,但是却因为男主变得犹豫不决。她有一个去日本留学的机会,但又放不下男主。而男主一门心思在学姐那,女主伤心远去日本。在日本,她去了她一直想去那片海看深海星光。最可惜为了救一个落海的小男孩,在那片美丽的深海星光里被海水淹死了。

  在女主去世后,男主才发现自己的心里想的是女主。人往往是失去了才懂得珍惜,只可惜再也回不去了。男主也长大了,知道自己要做什么,懂的感恩母亲,承担责任。是那个女孩,教会了他如何去爱,如何做最好的自己。只可惜代价太大了,那个点亮他生命之光的女孩,再也回不来了。

  故事的最后,男主去了女主落水的地方,给女主写了一封信。那片美丽的深海星光,是最后的回忆。以后,男主将去女主生前想去的地方,帮女主完成心愿。

  其实我还是很难过,像女主这么好的女孩,不应该会有这样的结局。可是有时候人生就是这样,处处充满着不可思议的事。但也是因为这样,我们才要学会珍惜,珍惜我们现在拥有的。

  如果有机会,我也想写情书给自己,给别人。我觉得这是一件很温暖的事情,找个时间,应该会做的。

  《情书》电影观后感800字 5

  这是一个关于冬天的故事。

  北海道的雪景,冬日的暖阳和厚围巾,连主题曲也叫《a winter story》。

  万物枯萎,并不是伤感,而是*静,就像生活,就像永远活在记忆里的藤井树,就像一切都没有发生过,我们吃饭、浅笑、患上一场莫名其妙的感冒,痊愈后吞下一口温水。

  我们总是活得轻易,又或许是情感太容易溜走,时间太漫长,太健忘,太可欺。

  海誓山盟不是人类能拥有的能力,高尚的墓碑也不可寻。

  可是,我依然没有忘记你,藤井树,那也是女主角的名字。

  那些青涩时光中的羁绊,从爷爷在院子里种下那棵树时,就已经开始。

  另一个时空的我将你唤醒,于是我走进一段回忆。

  那时的日子真糟糕,因为相同的名字,总少不了同学的起哄和不怎么善良的讥笑。

  男孩子简单地发泄愤怒,女孩子在浩大声势前默然。

  你为我狠狠揍恶作剧的同学。

  我看见在你若影若现的身影,在图书馆的白窗帘前翻飞。

  思绪突然就飘远了,我竟然有片刻晃神,仿佛我苍老了,在轻摇的摇椅中回忆一切。

  我想,有些感情,只属于少年和少女,属于藤井树和藤井树,也属于曾经的我们自己。

  一丝丝的雀跃,是漫长等待中的微火,我的心跨越开满山茶的小径,淋了一场混着青草味的雨,然后我看见了你。

  我将自己的情绪隐藏,将头埋进围巾,埋进土地,和你一起呼吸。

  我甚至不知道什么是爱,但是我止不住的靠*你,因为每时每刻都让我感到生而为人的欢喜。

  你是我离天堂的最后一步,我是呼吸着的圣灵。

  后来,疾病带走了藤井树,他死在昨天,死在永远回不去的过去。

  而我们也长大了。

  我们学会了尴尬地回应学妹对曾经故事的追寻,学会了隐藏自己。

  学会了用虚荣去掩饰不安全感,用金钱去衡量魂灵。

  学会了爱上关怀,爱上陪伴,甚至爱上束缚带来的*淡,它们就像冬天窗户上的雾气,晕染出小小心房的温暖,我们说它们才是生活本身。

  从一定程度上来说,我们也死在了昨天。

  道阻且长,于是我穿过层层风雪再次寻找你。

  在病床上,我轻轻唤着一个亡者的姓名。

  漫天的雪白,我的声音很微弱,可是却快把自己燃烧尽了,单薄如纸片。

  我以为那些情感经过时间的发酵会像火一般炽烈,可是风很大,吹走了棉衣。

  于是我向你问好,在茫茫天地,在时空的苍野。


《情书》电影观后感800字合集五篇扩展阅读


《情书》电影观后感800字合集五篇(扩展1)

——情书电影观后感 (菁华6篇)

情书电影观后感1

  《情书》是1995年日本上映的纯爱电影,在1998年引进国内。当时看完《情书》后,被电影唯一一封能算得上情书的信一直感动着,简单的二句话却藏着无尽的思念。“你好吗?”“我很好!”。

  博子是电影中逝世的男主藤井树的未婚妻,藤井树二年前在一山坡上意外死亡。二年来,博子怀着对藤井树的无比思念与伤痛中度过,于是寄出了一封到“天国”的情书,结果居然收到了回信,回信的是与博子未婚夫同名的女孩子,以前也是同班同学。随着频繁的信件来往,博子也知道了自己未婚夫以前的暗恋故事。相信大家看电影的时候也会跟我一样,会有些迷惑,就是切换场景的时候,二个一模一样的女孩子,突然在不同的地方书写着信件,慢慢的往后看,才明白过来。

  博子与藤井树(女)是二个长的`一模一样的女孩子,藤井树(男)以前跟藤井树(女)是同班同学,并而且暗恋着藤井树(女)。在电影的回忆中,我们能看到男主为了接*藤井树(女),等待二个多小时的画面;在路上骑着自行车捉弄藤井树(女),给其戴头套;在借书卡的背面,偷偷画上藤井树(女)的画像等等。看着回忆中的画面,让人觉得搞笑而伤感。搞笑的是电影里滑稽的镜头跟男主的有些“幼稚”的做法,伤感的是这何尝不是很多人在羞涩的年纪不懂的表达自己爱恋的一种行为呢?只能通过一些“小动作”引起对方的注意或者只为了更接*对方一些。这种无法表达出口,单纯的暗恋,没有经历过的人又怎么会懂得呢?

  看完电影,或许有人觉得博子很可怜,觉得博子只是藤井树(女)的替代品。只是因为长的像,才得到男主的一见钟情,我只想说这只是表面看到的一层吧。另一方面的说,博子也是幸运的,博子遇到男主,爱上了男主,如果不是男主的逝世,有机会结婚的,可以一生一世一起的。试问,如果你遇见一个跟你暗恋的人长的一模一样的人,你会喜欢,会想着去接*吗?答案应该是肯定的,而且相处过程中,已经打算结婚了,这能不算幸福吗?还是只在纠结,博子只是藤井树(女)的替代品,那么,请问爱情究竟是什么?什么样的爱情是幸福的呢?

情书电影观后感2

  《情书》这部日本电影给我们的感觉很直接,也很纯真,一本书,两个爱情故事传说,三个人的感情归宿,用回忆的方式,纪念着沉甸甸的爱,就好像一封寄往天堂的书信一样,一去不复返,只因为爱一个字。

  这部电影是一个年轻日本导演岩井俊二的第一部影片,他以诗意般的叙事方式表达少年的初恋,给我们带来了很强烈的唯美视觉。这部影片很早之前有上映过,再次观看,带来的感受还是不一样,青涩的年纪,纯真的爱情,只因为胆怯却没敢开口表白,在男主角逝去之后,为了追寻记忆,不经意间重新打开。

  很多人会觉得这部电影的`结局应该不算美好,或许也无法去定义它。一本书,一张卡,一个名字,一幅画,一句“你好吗?我很好。”照亮了男主角最青春的年华,给我们精神上的冲击,是井藤树的对待爱的执着,也是导演的用苦良心。

  影片中有两个镜头让我印象深刻。第一个是少女时期藤井树在雪地裡滑翔的镜头,整个画面美丽得让人落下泪来。那是轻柔的幸福的泪。另一个镜头就是电影一开始渡边博子躺在雪地里那个镜头。短短几秒鐘却让人感觉仿佛过了几个世纪般,是对离去的爱人的无法忘怀?还是对生命的思索?那个镜头一直向四周延伸,然后向高空延伸,从高空往下看,整个镜头里只有一片白雪,中间的渡边博子只成一个黑点。生命是多幺微不足道,感情却可永恆。她只是紧闭双眼,静静地久久的躺在哪雪地裡。

  整部电影运用故事传说的方式,扣人心弦,倒叙的方式给我们讲述一个男生对待爱情的态度,把现在和过去,回忆和现实交**展,让我们看到感动的同时觉得十分的可惜,来自现实与理想中的无奈打击形成强烈的对比。整部影片让人看完之后无法忘怀,最后一个镜头就好像,一片无声雪花,穿越过去,把昨日呈现在眼前,却无法触摸到他的脸颊。

  另外人物的感情非常细腻,每一处都是纯粹清澈生命与变化无常的现实,化作纷飞的雪花,他来过,突然消失了,却永远不会被遗忘。也许这就是最好的结局,并不是所有的电影都以圆满的结局结尾,就好像人生总是有遗憾,这就是现实与理想*存世界。

情书电影观后感3

  这部日本电影《情书》,相信很多人看完之后到热泪盈眶,都会感叹怎么会有这样的奇迹存在。同名同姓的女孩男孩,封存记忆下的一段朦胧感情回忆,电影中的男主一直都是缺*的,只有藤井树和渡边博子在书信中一点点填满起来。

  影片穿插了一些关于藤井树和早逝的爸爸在病危急救中的故事传说,给人一种十分真实而震撼场景,影片中爷爷奶奶和妈妈在外面下着大雪中,一家子争吵着是要把发着高烧的藤井树送往医院还是在家中等救护车的情景极为精彩。因为害怕送往医院的时间太长,怕藤井树熬不到医院就没了,当70岁的爷爷仔细分析一番之后,最后决定送往医院。

  当人想要保住自己心爱的人,往往就是人性最正面的一面,也是最感人的一面,十分欣慰的是,同样的方法,爸爸没有没有挺过去,女儿最后*安无事了。在影片的最后,相信博子也得到了救赎,因为一次阴差阳错的感情对换,博子长久背负着债务,一直沉淀于以前逝去爱人的思念中无法自拔。随着时间的流逝,最后解开了男主角初恋的心结之后,终于解脱了,开始新的爱情之旅。

  从这里给我最直接的感觉就是,导演还是善良温柔的,让所有的伤痛和纠结成为过去式,给他人一个全新的开始,也许就是那样,生命就是一个不断前行跋涉,而不是一直困于过往不放的状态。

  最后两位女主人公博子和阿树,最终迎来了全新的旅程,为了忘却而追忆,为了纪念而缅怀,这都是最美的方式,男主人公年少时错过的表达,也许我们也曾有过,得到了不懂珍惜,而有些人却连得到的机会都没有,或许错失的不一定不好,得到过就不后悔,毕竟那时候的我们,都不懂如何爱一个人。

  这部《情书》也许不是最完美的结局,但电影就是人生,人生如戏,不是处处都如我们所愿一样完美落幕,不完美才是人生,只能说尽力做好完美。毕竟生活中有的人不如意的到处都是,就算这样还是会努力活着,内心的煎熬却需要时间来淡化,可谓是爱之深恨之切,反之,得知自己爱的人没有抱怨自己的过错,那就冰释前嫌把!人生还很长,可是初恋只有一个!

情书电影观后感4

  随着520网络情人节即将到来,各大影院都准备上映好看且唯美的爱情类电影,好让情侣们一饱眼福,度过美好又温馨的这一天。*期一部还不错的日本纯爱题材电影《情书》在大陆重映,引来不少粉丝的继续追捧,而我也参与其中,在观看了该部电影后,内心有不少的感触及感慨!

  对于这部电影《情书》,是由岩井俊二自编自导,且由中山美穗丰川悦司柏原崇等主演,且剧情故事传说讲述的是一封原本出于哀思而寄往天国的情书,却大出意料收到同名同姓的回信,并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事传说。面对这段唯美凄清的爱情,不少影迷在观看过程中都沉浸在淡淡的忧伤中,难以走出氛围,内心的情感起伏则随着剧情的发展不断地波动及感触。电影故事传说里的主人公其爱情向我们展现出了一种典型的东方式爱的表现,是一种含蓄到极致的美,迥异于西方文学中爱情的跃然纸上,《情书》的爱意深藏在文字里,纸缝里,是一种无法用言语形容表达的爱情,语言会使它逊色。这样的爱情让人觉着很是低调,很含蓄,以至于让人觉得很软弱,面对爱的人无法直言其感,显得些许笨拙愚蠢。尽管如此,这样含蓄的情,却让人感觉很是温柔,藏于内心,永恒的保存留念。

  在观看这部电影的时候,其故事传说内容不得不提起文中渡边博子与藤井树的书信了,这是十分新颖别有韵味的情节开展方式,本来书信的来往就非常具有文艺氛围,况且书信的双方的特殊身份,更是添了诸多浪漫色彩于其中,令人生羡。除此之外,影片中的场景风格,美丽的雪景,黑白两种配色,让不少观众移不开眼,加上配乐,整部电影渲染出一种凄清唯美而伤感的气息,不仅引人深思,内心感触颇多,深刻及感动。

  好看的电影,不仅值得观看且最重要的是能让观众真正体味到电影要给我们呈现出来的是一种什么意义与启迪,而这也就是这部电影存在的价值与意义。观看完《情书》这部影片,回归现实而言,我们希望的终是有情人终成眷属。分崩离析的悲剧最好只在书里存在。所以希望每个人,在遇到自己的藤井树时,要勇于拥抱这株树,这株沉默于形,灵动于心的树,切莫让自己有所后悔,懂得及时把握抓住想要收获的情。

情书电影观后感5

  《情书》这部日本电影给我们的感觉很直接,也很纯真,一本书,两个爱情故事,三个人的感情归宿,用回忆的方式,纪念着沉甸甸的爱,就好像一封寄往天堂的书信一样,一去不复返,只因为爱一个字。

  这部电影是一个年轻日本导演岩井俊二的第一部影片,他以诗意般的叙事方式表达少年的初恋,给我们带来了很强烈的唯美视觉。这部影片很早之前有上映过,再次观看,带来的感受还是不一样,青涩的年纪,纯真的爱情,只因为胆怯却没敢开口表白,在男主角逝去之后,为了追寻记忆,不经意间重新打开。

  很多人会觉得这部电影的结局应该不算美好,或许也无法去定义它。一本书,一张卡,一个名字,一幅画,一句“你好吗?我很好。”照亮了男主角最青春的年华,给我们精神上的.冲击,是井藤树的对待爱的执着,也是导演的用苦良心。

  影片中有两个镜头让我印象深刻。第一个是少女时期藤井树在雪地裡滑翔的镜头,整个画面美丽得让人落下泪来。那是轻柔的、幸福的泪。另一个镜头就是电影一开始渡边博子躺在雪地里那个镜头。短短几秒鐘却让人感觉仿佛过了几个世纪般,是对离去的爱人的无法忘怀?还是对生命的思索?那个镜头一直向四周延伸,然后向高空延伸,从高空往下看,整个镜头里只有一片白雪,中间的渡边博子只成一个黑点。生命是多幺微不足道,感情却可永恆。她只是紧闭双眼,静静地、久久的躺在哪雪地裡。

  整部电影运用故事的方式,扣人心弦,倒叙的方式给我们讲述一个男生对待爱情的态度,把现在和过去,回忆和现实交**展,让我们看到感动的同时觉得十分的可惜,来自现实与理想中的无奈打击形成强烈的对比。整部影片让人看完之后无法忘怀,最后一个镜头就好像,一片无声雪花,穿越过去,把昨日呈现在眼前,却无法触摸到他的脸颊。

  另外人物的感情非常细腻,每一处都是纯粹清澈、生命与变化无常的现实,化作纷飞的雪花,他来过,突然消失了,却永远不会被遗忘。也许这就是最好的结局,并不是所有的电影都以圆满的结局结尾,就好像人生总是有遗憾,这就是现实与理想*存世界。

情书电影观后感6

  看完电影《情书》,那种曾经单纯的日子啊,一去不复返了,电影《情书》观后感。就是很简单的愿意和一个人在一起,一起做很多事,多年以后才发现自己的那种感觉叫喜欢。自己能细细记起和他在一起的每一个瞬间,甚至他的每一个神情。遥不可及的梦,在错过后才发现,这个梦是两个人的梦,他曾喜欢她,她知道的时候已经晚了几步,但她的心里是幸福的,不是吗?

  《情书》和《初恋这件小事》有相同之处,可我还是觉得《情书》的倒叙以及书信回忆的创意,对朦胧美好的爱情的蜻蜓点水的描述令人心生美好,意犹未尽,前思后想,观后感《电影《情书》观后感》。不似后者之聒噪。或者说,它们本来就不能相提并论。不过还是都赚足了我们这些正在成长的年轻人的泪水的感慨。毕竟,对逝去的梦好,人们总是会去留恋的。

  躺在病床上的树小姐想起了他,才知道自己喜欢他的。怎么会不喜欢他呢?你能记的起点点滴滴,回忆起来那段单纯的岁月,脸上还是幸福的模样呢。爱情,可贵的是,彼此都愿意许下天长地久,即便不在一起心里也是幸福的。有心便够了。

  博子小姐,当了藤井树小姐的替代,却爱上他了。藤井树爱藤井树,她们都知道了。

  一个幸福的活着,她不忧伤自己失去的,因为曾经拥有。一个放下过去,面对现实,承认爱情。努力接受正在爱自己的人。

  我欣赏她们的.坦然和知足,欣赏又留恋,那种朦胧而美好,单纯而执着的感情。

  而现在的我,在红尘里十足的可悲,庸俗的很呢!


《情书》电影观后感800字合集五篇(扩展2)

——情书电影观后感菁选

情书电影观后感

  当品味完一部作品后,相信大家有很多值得分享的东西吧,需要写一篇观后感好好地作记录了。那么我们如何去写观后感呢?下面是小编为大家收集的情书电影观后感,希望对大家有所帮助。

情书电影观后感1

  茫茫雪原,素色无疆。博子恍若惊醒般从雪地上爬起,望着眼前遥远的屋影,狂奔而去。她在追寻着什么?她在追寻曾经爱的记忆;千里之外,细品着一张张借书卡上“自己”的名字的藤井树,正在追寻的却是被爱的记忆。两张似乎一样的脸,透视出某种飘渺不定,又似乎确实存在的因缘。

  她们的生命都与同一个男人有关,如果没错的话,都同样拥有着爱情。不同的是,原本确信这份爱的一个,到最后变得不再确信,而原本不确信这份爱的另一个,又好像是命运嘲弄一般的,却最终得到了爱。没有哪个男人会如此幸运,即便是在自己死后三年,满树的樱花仍为自己开放,满怀的.情思仍为自己而震颤。其间夹杂的泪珠,变成一副晶莹的透镜,让博子和藤井树透过它所看到的爱情,变得越加清晰,也越加明朗。

  一座巨大的记忆之塔,在遥远的时空中建立起来。偶然“相遇”的两人,走到了一起。一封封书信成了砖瓦,一次次回忆做了蓝图。它似乎只为这个男人而建立,而在建立时,她们始终坚信不疑。然而,待到巨塔建成,站在塔尖向下一看,她们所看到的,竟是满眼的“自己”。曾经多少次梦境中的固执与坚持,在这一刻都化做眼前无边的释怀与坦然。记忆是属于自己的,两种完全不同的记忆叠合起来所呈现的,并不是一个更完整的“他”,而是更清晰的两个“她”。博子是明白这个道理的,所以她最终还是把所有的书信还给了藤井树。

  追寻回忆的目的,不是为了沉浸在回忆中,而是为了走出回忆。只有欣然走出回忆,找到一片更为广阔的天空,心灵的企望才能重新自由的翱翔。然而,走出回忆并不意味着忘却回忆,因为回忆走过的痕迹是永恒的。当曾经青春年少的种种伴着激情悄然隐去,那种心灵颤动的感觉却早已被整合进了灵魂的基因里,无论怎样尝试,它都是忘却不掉的,它终将伴随着一切喜怒哀乐,影响着精神生活的每一个细节。

  那张借书卡后的肖像画对藤井树而言,将是永恒的;“他”曾经的一句“一见钟情”对博子而言,也将是永恒的。当时光荏苒、青春不再的时候,对于躺在藤椅仰望星空的两人来说,或许这永恒的、关于爱的回忆,将会是最美的回忆,那夜空中最美丽的一颗。

情书电影观后感2

  《情书》是1995年日本上映的纯爱电影,在1998年引进国内。当时看完《情书》后,被电影唯一一封能算得上情书的信一直感动着,简单的二句话却藏着无尽的思念。“你好吗?”“我很好!”。

  博子是电影中逝世的男主藤井树的未婚妻,藤井树二年前在一山坡上意外死亡。二年来,博子怀着对藤井树的无比思念与伤痛中度过,于是寄出了一封到“天国”的情书,结果居然收到了回信,回信的是与博子未婚夫同名的女孩子,以前也是同班同学。随着频繁的信件来往,博子也知道了自己未婚夫以前的暗恋故事。相信大家看电影的时候也会跟我一样,会有些迷惑,就是切换场景的时候,二个一模一样的女孩子,突然在不同的地方书写着信件,慢慢的往后看,才明白过来。

  博子与藤井树(女)是二个长的一模一样的女孩子,藤井树(男)以前跟藤井树(女)是同班同学,并而且暗恋着藤井树(女)。在电影的回忆中,我们能看到男主为了接*藤井树(女),等待二个多小时的画面;在路上骑着自行车捉弄藤井树(女),给其戴头套;在借书卡的背面,偷偷画上藤井树(女)的画像等等。看着回忆中的画面,让人觉得搞笑而伤感。搞笑的是电影里滑稽的镜头跟男主的有些“幼稚”的做法,伤感的是这何尝不是很多人在羞涩的年纪不懂的表达自己爱恋的一种行为呢?只能通过一些“小动作”引起对方的注意或者只为了更接*对方一些。这种无法表达出口,单纯的暗恋,没有经历过的人又怎么会懂得呢?

  看完电影,或许有人觉得博子很可怜,觉得博子只是藤井树(女)的替代品。只是因为长的'像,才得到男主的一见钟情,我只想说这只是表面看到的一层吧。另一方面的说,博子也是幸运的,博子遇到男主,爱上了男主,如果不是男主的逝世,有机会结婚的,可以一生一世一起的。试问,如果你遇见一个跟你暗恋的人长的一模一样的人,你会喜欢,会想着去接*吗?答案应该是肯定的,而且相处过程中,已经打算结婚了,这能不算幸福吗?还是只在纠结,博子只是藤井树(女)的替代品,那么,请问爱情究竟是什么?什么样的爱情是幸福的呢?

情书电影观后感3

  看完《情书》这部电影,*静的内心犹如掉进一颗石头,泛起了波澜。一首歌一个故事,一部电影就像一场人生,细细品味电影,又何尝不是在细数过往的酸甜苦辣。

  一部好的电影是经久不衰的,总是会有人回看,而每次观看都能从电影中体会到不同的感受。《情书》是1995年日本上映的电影了,时隔二十几年,再一次搬上电影院的屏幕,正是说明了这部电影的经典。我们能从影片中看到博子失去未婚夫,却一直念念不忘,不能自拔。博子的爱是纯粹的,是专一的,是遇见藤井树以后全身心付出的爱。生活中,又还有多少这样子的爱情呢。博子的未婚夫藤井树对博子的爱,很多的'人都会认为博子只是替代品,藤井树其实爱的是跟他同名同姓同班的女孩子。(以下为了区分,男主称藤井树,女藤井树称为啊树)。其实在这一段感情里,经历不同的人,会有不同的想法。藤井树对初恋的感觉并未亲口表达,都是通过回忆中的点点滴滴而呈现出青春期对初恋对象的朦胧感觉,或许是喜欢,或许是爱,但在天国的藤井树永远也无法亲口表达了,心愿在最后却是实现了,啊树知道藤井树曾经喜欢过她。

  藤井树的真实想法已经无从考证,对啊树的感情也许的真的,也有可能只是看到博子与阿树长的一模一样,才一见钟情,这是现实中很现实的桥段。另一方面影片中既然藤井树能成为博子的未婚夫,我认为,这也是存在真实感情的,如果爱一个人只爱其样貌,一段感情肯定不会是长久的,爱一个人,不能说100%的这个人的所有都喜欢,但至少也应该是灵魂契合,相互喜欢,相互尊重的,才能一直走下去。如果只是一厢情愿的话,那么二个人基本很难走上婚姻的殿堂。

  经典的电影总是百看不腻,电影映射出的情感,就像人生的路上每走过一步,都能有不同的感受。一百个人有一百个经历,有一百种情感,人生能遇见无数的人,却难以碰见一个灵魂契合,相互喜欢的人。如果遇见请珍惜,如果没有遇见又与他(她)走在一起,也请珍惜。因为有些人,或许一个转身,就再也见不到了,从此只在回忆里。

情书电影观后感4

  昨天去看了新上映的老电影《情书》,有些许感想,那就随便写点吧。

  博子去参加已逝的未婚夫藤井树的二周年悼念祭奠,在他的小屋里偶然发现了之前的中学纪念册,看到了“藤井树”的联系地址,本来不抱希望的寄了一封信过去,却不曾想居然收到了回信,落款也是”藤井树“的名字。与现男友秋叶茂历经周折,终于搞懂这个”藤井树“是与自己未婚夫同名同姓的初中同班女同学。藤井树(女)通过书信向博子展示了自己封存脑海深处关于藤井树(男)的美好记忆,也让博子了解了自己未婚夫过往不为人所知的一面。

  片中博子专程到小樽市想要见一见藤井树(女),导演设计了一个非常巧妙的镜头,在喧闹的路口,博子轻声呼唤了一句“藤井小姐”,已经骑车驶过的女树停下转身回头,此时镜头固定几秒,在我以为她们就此相见时,镜头切到全景,人潮扑拥过来,将博子淹没。藤井树(女)没有看见博子,博子却清楚地看到了与自己相貌相似的藤井树(女),从而得知了藤井树(男)选择自己的真正原因:自己最开始被藤井树(男)告白是因为被当成了藤井树(女)的替身。

  一开始,她是怨恨的.,也就有了不愿意再上山面对藤井树(男)一幕,但在现男友秋叶茂的鼓励下,她冲着埋葬着藤井树(男)的远山一遍一遍撕心裂肺地大喊“你好吗?我很好!”时,她已经放下了这段忘不掉的过去。

  秋叶茂真的是能人所不能的男友典范:

  他知道博子一紧张就会用关西腔说话;

  他对博子说一起去扫墓:去拜托藤井,希望能让我与你结婚,他自由了,你也自由了;

  他很能忍耐,忍受博子对前男友的念念不忘,一直引导她慢慢走出这段阴影;

  他温柔但又果断,温柔尊重博子的感情历史,果断打碎她对过去的自我麻醉;

  生者,无法同故人竞争,因为留存的都是美好,未来却不可能都是彩虹。

情书电影观后感5

  电影《百年情书》取材于“黄花岗72烈士”之一的林觉民烈士殉难前亲笔书写的两封遗书“与妻书”与“禀父书”。

  影片以林觉民烈士从1905年至1911年期间的革命活动,与广州起义最后三天时间所发生事件并行交织,集中展现了林觉民亲情家国的热血人生。

  林觉民与一干小伙伴,林文、林尹民、方君瑛、方声洞、冯超骧、刘元栋等,自小立志报国。自中国甲午海战战败,签署《马关条约》后,中国大地已经一片狼藉,清**腐败无能,国土遭列强欺凌瓜分,爱国志士在热血革命的感召下,纷纷投身革命洪流。

  1905年,林觉民迎取了陈元凯之女陈意映为妻,婚后,两人情投意合,恩爱有加。然而国难当头,林觉民没有沉溺于爱情的.缠绵,于1907年借官费生出国留学之机来到了日本。在日本期间,林觉民和他的伙伴们先后加入了以孙中山、黄兴领导的同盟会,决意推翻满清,革命救国。

  1911年孙中山领导的同盟会决定于4月在广州举行武装起义,林觉民与伙伴们一同加入了敢死队,决意以死报国。林觉民最后一次回家探望,没有把自己此行的危险性告诉爱妻和父亲。但敏感的父亲已经从儿子反常的举动中有所感觉,一家人吃了最后一顿团圆饭。此时,林觉民的长子已经5岁,陈意映怀的第二胎也已待临产。面对爱妻、爱子、年迈的父亲——林觉民此时肝肠寸断但却义无反顾地离开了他的亲人。

  在香港公寓,起义前夕,林觉民泪水与笔墨齐下,写下来世纪绝唱传世名篇“与妻书”“禀父书”,之后依然参加了广州起义。起义中,林觉民等浴血奋战,攻占了总督府,但终于因敌我实力悬殊,林觉民的伙伴们一个个悲壮牺牲,林觉民负重伤被俘,最终不幸就义。

  广州起义距武昌首义成功仅几个月,此次起义的意义重大,振奋人心。林觉民等烈士的热血为神州大地浇灌出了自由之花,其功绩将光照千秋,永垂后世!

  《百年情书》将更加真实地还原当年的历史人文情怀,而且尽管出演的演员大多为新人,但是却都有着一颗澎湃的心,对待每一个镜头也都很用心地去表现,所以说《百年情书》无论从哪个方面讲都是一部充满爱的影片:亲情、友情、爱情,每一个都是主线,每一个情都有煽人泪下的一面。

情书电影观后感6

  今晚再次看了《情书》,这部始终盘踞我电脑D盘的电影。这是我最爱岩井俊二的作品,没有之一。

  电影开篇用的是极缓的镜头和慢节奏,并没有急于交代情节。前十分钟都是没太多对白,只是在烘托烘托再烘托气氛,如果你是个急性子,极有可能就这样失去一部难能可贵的好戏。

  男主人公藤井树的未婚妻一直思念两年前在山难中离开人世的未婚夫,为了排解思念,她提笔给男主人公写了封信并寄往他国中时期的旧住址。原本只是一事兴起的念头,没想到这封拟寄往天堂的信最后到了男主人公国中时同名同姓的同班女同学藤井树的手上。结果信件一来二往,就这样开启了一个尘封在时光背后的故事。

  岩井俊二是个人风格明显的日本导演,擅长运用色彩和音乐表达。在《情书》这部电影中,多段钢琴伴奏至始自终贯穿整部电影,仿佛有着生命般的魔力,每段情节都有恰如其分的`旋律配合。钢琴的演绎,更是让整部片子充满干净、美好的气息,再配上女主角的旁述,一段有关青春的回忆就娓娓展开来。

  其次,导演对于故事的把控能力亦是一流。女主角藤井树在一封封的回信中忆起跟男主角有关的事情,同名同姓常被同学开玩笑的尴尬、一起当图书馆值日生、两人拿错考卷、男主受伤仍逞强参加比赛最后摔倒、放学路上的恶作剧、还有最后的一面,看似都只是女主在礼貌回应男主角未婚妻提出来的问题,却让观众得以窥见一个安静、动人的暗恋故事。

  女主角也从一开始的漫不经心到后来在男主未婚妻的引导下渐渐开始以一种新的角度去审视起这段回忆,直至最后发现借书卡背后的秘密,导演都有在尊重回忆特有的节奏,克制地表达,不徐不慢地积蓄着电影发展的张力。

  故事的最后是定格在女主角脸上的泪水,在她的生命中,曾有一个美好的生命以一种不察觉的方式,默默地参与其中。

  暗恋,多么美好,虽然静默却如此动人。

情书电影观后感7

  520是早期来源于网络上流行语,是一个有关于情人的节日,而在这一个美好的日子里国内迎来了一部经典的爱情电影著作《情书》。此次重映,导演岩井俊二亲写中文“你好吗”手写信问候中国观众,引发影迷纷纷以“我很好”回应以示致敬。5月20日,《情书》与观众银幕久别重逢,不容错过。

  观看了这部经典的爱情著作后,深有体会,有的时候爱情是美好的,也有的时候爱情是一种痛苦剂。《情书》是日本作家岩井俊二的长篇小说,其小说由一个同名同姓的误会展开,通过两个女子书信的交流,以舒缓的笔调细致的展现了两段可贵的爱情。故事主要是围绕一封信来所展开的话题,当博子小姐从山上走回了墓园,这是她未婚夫藤井树去世两周年,于山难。这个开头,已成悲剧。然而树小姐其实一直在羞涩地爱着他,树先生也不懂得表白,他用一些看似无理和怪异的行为来引起她的注意,而女孩儿就这么一直苦恼着,烦着他,疏离着他,直到男孩儿转学离开。

  电影全片没有一句告白,却能将暗恋的故事表现的淋淋尽致:这才是我最为敬佩的地方。正如故事中的少年藤井树一样,每个人的人生中都曾有过一段暗恋故事,“暗恋”里的心酸与美好、小心翼翼与隐晦克制,都能在电影《情书》中找到影子。无论是少年倚在洒满阳光的窗边低头看书,放学后在校园车棚制造的“偶遇”,还是藏在借书卡背后多年的素描画像,那份未曾说出口的爱恋诗意而美好,少年的欲言又止令人心动。有观众甚至称赞这是一部“无论何时都会流下热泪的电影”,可见影片对“暗恋”的极致刻画动人至深。

  作为最经典的'爱情电影之一,始终是亚洲最高分爱情电影。《情书》以唯美清新的风格,温馨而又浪漫的镜头语言、隽永淡雅的配乐、含蓄内敛的情感,更多的让这部电影成为美学标杆。世界上最远的距离不是生与死,而是我在面前却不敢跟你表白。暗恋其实是一件痛苦的事情,或许你我之间并不缺少什么,更多的是缺少心中那一份勇气,因为有你,世界变得美丽;因为有你,生活有了意义。但有的时候爱情也会留下更多的遗憾才最为致命的。

情书电影观后感8

  当我写这些文字的时候,正放着《情书》的原声音乐。似乎瞬间回到了,两年前通宵看电影的夜里。那时总是精力旺盛的寻找着每一个经典影片,然后不眨眼地看。现在也还是保持着这个*惯,可是很难再找到像当时看《情书》一样的感觉。

  两个藤井树其中一个是女孩,两个女孩其中一个叫藤井树,两个男人其中一个已经走了。

  两条看似*行的感情线,注定要被一颗一直迷惑的心和另一颗曾经迷惑过的心所连接。

  一个名字两个回答,也许就是一见钟情的最好诠释。所有人都看得出两颗少年的心里的秘密。两个少年却在对方的世界里扮演了不同的角色,一个是日后久久不能释怀的初恋情人,另一个是琢磨不透就放弃琢磨的神秘人物。误会也许就是故事的动力,一个误会的产生必定回引起万千美丽的传说。男藤井一直在向女藤井暗示着自己的感情,也就是我最初被吸引的原因,也许是为了故事情节设置,女藤井始终没有明白男孩的心思。即使是在离校之前,男孩在书中留下的`素描也没有被女孩看到。个人认为女孩可爱到白痴的地步,也许这就是男孩喜欢她的原因吧。

  换一个角度,片子所描述的就是男孩最想看到的,也许片子所描述的和他的想法有一点出入。一个少年的感情不想被其他人所洞察,包括自己倾慕的对象。就像保守秘密一样,把这份感情放在心里最安全的角落里,只有自己能够抚摩怀念。所以他没再找过女孩,也许他死后也不想有人去打扰女孩,这份感情或者说当初的感觉只能是用来怀念的。不巧有一个真正爱他的博子,对爱的疑惑和一本旧相册帮助博子完成了这个心愿。

  一封飞往天堂的信钩回了所有人对所有往事的记忆。女藤井回忆起了封存的美好时光,博子找到了男孩的秘密。博子意识到自己也是男孩美丽回忆的一部分。博子用清醒代替了失望,最后在雪地中用一声声呼唤和过去告别,重新回到生活中。与此同时,女藤井也找到了曾经那本见证这份感情的书,最后用酝酿良久的泪水告别了肺病告别了父亲的去世也重新回到生活中。

  就像一个绳节被接开一样,过去的种种明朗了。遍布片子的白雪消失了,我想应该是春天吧,应该是那个逝去感觉的回归吧。

  最后一个疑问:看了几遍还是弄不明白,树和博子是不是都由中山美穗饰演?

情书电影观后感9

  渡边博子站在高山*地上,四周群山围绕,到处白雪茫茫,银装素裹,她面向那座与天幕相接的高山,大声呼喊:--你好吗?

  影片就以这样的画面开始了,故事情节很简单,通过渡边博子与藤井树(女)的来信来剖露中学时代那个藤井树(男)的情感故事,藤井树对自已的暗恋隐蔽很深,他没表达,日本电影《情书》观后感。或许用自己的方式表达,但对方却没感觉出来,这些零碎的情感通过镜头与场境的转换娓娓道来,让你感受那个因登山事故而亡的藤井树与已同名同姓的同班女生的情感片断,细腻地向观众道出人内心深处的东西,初恋,是美的,不管有没有遗憾,这是青少年迈向成长的第一个理程碑,是与自已内心挣扎的源头,也是以后婚姻生活的蓝本,电影以藤井树(男)现在的未婚妻渡边博子与他初恋的对象的来信去追忆这位亡人,在雪花飘落,茫茫的雪国世界里,情书就这样展开了叙述。

  从这部影片让我感受到,人所追求的是至真至善的情感,我想导演是想通过这个简单的`故事刻意地去营造这个爱的氛围,因为想表达纯洁,故用了雪景,或许是一种寓意,这只是我的自我见解,人类的情感在这部影片子里单纯,真切,与之相对比,真实的人类情感要复杂多了,这种描述手法是人类对美好情愫无限的向往,观后感《日本电影《情书》观后感》。

  在我们每个人的心中,都会有属于自已的情书,对象或许并不是如今的妻子或丈夫,但在幼年的情感生活里,因为第一次对异性产生好感,会藏在心里,在忙碌的生活中,在现实的世界里,或许你我都不会再记得当年那份淡淡的爱,但它永藏心底,在某一个特定的环境下,会变成最美好的回忆,

  不管渡边博子如何思忆藤井君,但他已成了过去,将来只有陪伴在自已身边的秋叶,对于已经死去的人,最好是忘记吧!即使很难,也要继续向前行。藤井树(女)虽然在藤井君去世后才知道自已竟是对方的初恋对象,这是一份礼物,值得一个女人一生去珍藏,因为我记得钱钟书的话:"赞美一个女人,最好的方式就是爱上她"!

情书电影观后感10

  《情书》 这部日本电影给我们的感觉很直接,也很纯真,一本书,两个爱情故事,三个人的感情归宿,用回忆的方式,纪念着沉甸甸的爱,就好像一封寄往天堂的书信一样,一去不复返,只因为爱一个字。

  这部电影是一个年轻日本导演岩井俊二的第一部影片,他以诗意般的叙事方式表达少年的初恋,给我们带来了很强烈的唯美视觉。这部影片很早之前有上映过,再次观看,带来的感受还是不一样,青涩的年纪,纯真的爱情,只因为胆怯却没敢开口表白,在男主角逝去之后,为了追寻记忆,不经意间重新打开。

  很多人会觉得这部电影的结局应该不算美好,或许也无法去定义它。一本书,一张卡,一个名字,一幅画,一句“你好吗?我很好。”照亮了男主角最青春的年华,给我们精神上的冲击,是井藤树的对待爱的执着,也是导演的用苦良心。

  影片中有两个镜头让我印象深刻。第一个是少女时期藤井树在雪地裡滑翔的镜头,整个画面美丽得让人落下泪来。那是轻柔的.、幸福的泪。另一个镜头就是电影一开始渡边博子躺在雪地里那个镜头。短短几秒鐘却让人感觉仿佛过了几个世纪般,是对离去的爱人的无法忘怀?还是对生命的思索?那个镜头一直向四周延伸,然后向高空延伸,从高空往下看,整个镜头里只有一片白雪,中间的渡边博子只成一个黑点。生命是多幺微不足道,感情却可永恆。她只是紧闭双眼,静静地、久久的躺在哪雪地裡。

  整部电影运用故事的方式,扣人心弦,倒叙的方式给我们讲述一个男生对待爱情的态度,把现在和过去,回忆和现实交**展,让我们看到感动的同时觉得十分的可惜,来自现实与理想中的无奈打击形成强烈的对比。整部影片让人看完之后无法忘怀,最后一个镜头就好像,一片无声雪花,穿越过去,把昨日呈现在眼前,却无法触摸到他的脸颊。

  另外人物的感情非常细腻,每一处都是纯粹清澈、生命与变化无常的现实,化作纷飞的雪花,他来过,突然消失了,却永远不会被遗忘。也许这就是最好的结局,并不是所有的电影都以圆满的结局结尾,就好像人生总是有遗憾,这就是现实与理想**存世界。

情书电影观后感11

  爱情是每个人所向往和憧憬的,爱是即使最后没有相伴一生,你也因为我出现过而拥有了更美好的人生。最*有一部经典电影《情书》即将在5月20号这一天上映,5月20号是情人眼里的情人节,而520也是网络流行语我爱你的意思。《情书》由岩井俊二执导,讲述了渡边博子给去世的前未婚夫藤井树寄出一封本应该没有回应的书信,却意外收到一位署名为“藤井树”的女孩回信,在二人的书信往来中,女孩藤井树逐渐发现,与她同名同姓的少年藤井树曾对自己暗藏一腔柔情,而渡边博子也在过程中与过往感情和解告别的故事传说。

  《情书》是最经典的爱情电影之一,而这部电影的重新上映更是唤起了影迷们的青春记忆,这部电影以一封寄出的情书开启了两段美好而刻骨铭心的爱恋故事传说,电影中最让记忆深刻的一句台词便是渡边博子向雪山里呐喊的“你好吗”,当你观看《情书》这部电影的时候你就会知道青葱时光里最初的悸动与美好值得所有新老观众的体会和追忆。

  电影《情书》里的男主一直暗恋着和自己同名同姓的女生,也让我们看到了在学生时代对爱情的懵懂与青涩,电影中我们并没有看到有告白的台词,但是却让我们看到了镜头细腻的语言,不管是放学后在校园车棚制造的“偶遇”,还是藏在借书卡背后多年的素描画像,那份未曾说出口的爱恋让人触动,少年的欲言又止令人心动,青春期尾巴上迟钝而纯粹的暗恋,就像是心里埋了颗种子,一开始毫无自知,直到某天发了芽,一点一点破土而出。

  或许《情书》这部电影能让我们如此记忆深刻,是因为电影中的情节故事传说也让我们回忆起了在校园那段时间的暗恋情愫吧,青春期的我们对爱情是憧憬与向往的,却因为对爱情懵懂和青涩而不敢出口,把暗恋情愫深深的埋在心中,多年后回忆起来便是心灵的.触动。而观看这部电影中,最打动我的便是两位女生对感情的放下与释怀,我们总会在对的时间里遇到对的人,在错误的时间里选择错了人,而不管对与错,我们都要感激我们所经历的,所选择的,拿得起放得下或许是我们每个在感情当中都要学会的。

情书电影观后感12

  边博子站在高山*地上,四周群山围绕,到处白雪茫茫,银装素裹,她面向那座与天幕相接的高山,大声呼喊:——你好吗?

  影片就以这样的画面开始了,故事情节很简单,通过渡边博子与藤井树(女)的来信来剖露中学时代那个藤井树(男)的情感故事,藤井树对自已的暗恋隐蔽很深,他没表达,或许用自己的方式表达,但对方却没感觉出来,这些零碎的情感通过镜头与场境的转换娓娓道来,让你感受那个因登山事故而亡的藤井树与已同名同姓的同班女生的情感片断,细腻地向观众道出人内心深处的东西,初恋,是美的,不管有没有遗憾,这是青少年迈向成长的第一个理程碑,是与自已内心挣扎的源头,也是以后婚姻生活的蓝本,电影以藤井树(男)现在的未婚妻渡边博子与他初恋的对象的来信去追忆这位亡人,在雪花飘落,茫茫的雪国世界里,情书就这样展开了叙述。

  从这部影片让我感受到,人所追求的'是至真至善的情感,我想导演是想通过这个简单的故事刻意地去营造这个爱的氛围,因为想表达纯洁,故用了雪景,或许是一种寓意,这只是我的自我见解,人类的情感在这部影片子里单纯,真切,与之相对比,真实的人类情感要复杂多了,这种描述手法是人类对美好情愫无限的向往。

  在我们每个人的心中,都会有属于自已的情书,对象或许并不是如今的妻子或丈夫,但在幼年的情感生活里,因为第一次对异性产生好感,会藏在心里,在忙碌的生活中,在现实的世界里,或许你我都不会再记得当年那份淡淡的爱,但它永藏心底,在某一个特定的环境下,会变成最美好的回忆,

  不管渡边博子如何思忆藤井君,但他已成了过去,将来只有陪伴在自已身边的秋叶,对于已经死去的人,最好是忘记吧!即使很难,也要继续向前行。藤井树(女)虽然在藤井君去世后才知道自已竟是对方的初恋对象,这是一份礼物,值得一个女人一生去珍藏,因为我记得钱钟书的话:"赞美一个女人,最好的方式就是爱上她"!

情书电影观后感13

  暗恋,就是心里面爱上了一个人,却不能,或者不想,或者不敢表达出来,只是将这份爱恋,这份牵挂埋藏在心底,用一句话来形容暗恋,那就是“连一秒都没有拥有过你,却感觉像是失去了千万次你”。5月20号即将到来,520是网络流行语我爱你的意思,所以5月20号这一天是情人节,情人节这一天即将上映一部经典的爱情电影,那就是日本纯爱电影《情书》,而这部电影的重新上映更是唤起了影迷们的青春记忆,《情书》是由岩井俊二执导,以两组重要的人物关系为引,串联起片中哀而不伤 纯美至极的爱情故事传说,极致渲染唯美暗恋氛围。这部电影的重映,让很多人都很期待,都想为自己的青春补上这张电影票。

  《情书》这部电影讲述了一封未曾真正送达的情书,意外开启了两段唯美刻骨的爱情,并揭开隐藏在过去时光中暗恋秘密的故事传说,观看这部电影最让我记忆深刻的'画面便是夏日洒满阳光的图书馆中二人不经意间的对视,正是对暧昧朦胧的青春暗恋最好的注解,而电影中的男主不断对同名同姓的暗恋对象做恶作剧表露心意,而未曾出口的爱恋让我们看到了青春时期对爱情的懵懂与青涩,暗恋人往往会面对这样的结局,明明是最纯粹的爱,却要永远埋在心底。《情书》之所以让人如此记忆深刻,甚至在许许多多的爱情电影中脱颖而出,就是因为在观看这部电影的时候能找回青春年华里最初的心动时刻,回到爱情最本真的样子。

  《情书》重映的定档海报选用了最经典镜头之一,电影女主角“渡边博子”在纯白雪景中仰望天空,似期待来自天国的回音抑或是回忆过往的美好画面,而这部电影让我们感受到了暗恋的美好之外也让我们看到了渡边博子对青春爱恋的告别,最后对感情的放下与释怀,即便知道自己是另一个人的替身,但刻骨铭心的爱情故事传说却真实存在,当渡边博子对着雪山大喊“你好吗”“我很好”而转身的时候,她就选择把过去留在了身后,从而在一段刻骨铭心的感情里选择放下与释怀,爱情是美好而复杂的,却是人们向往和憧憬的,不管在一段感情中是对是错,当你在一段感情中释怀的时候,才能往前走遇见更好的另一个她。

情书电影观后感14

  *期在我们迎来520美好的节日同时,我们也迎来一部关于爱情的电影著作《情书》,可以说在20xx年这部电影是最为经典的爱情电影之一了。

  观看了《情书》电影后,内心久久不能*静,有的时候爱情也是一把双刃剑,暗恋并不是美好的,应为只会让你承受更多的痛苦之情。电影《情书》改编自同名小说,以一封没有寄出的情书为引,开启了两段唯美刻骨的爱情故事。故事开头,博子小姐从山上走回了墓园,这是她未婚夫藤井树去世两周年,而博子小姐在藤井家中和他的妈妈谈起往事,悄悄记下了毕业名册藤井树下方未搬家前的地址。她误以为这个地址已经不复存在,心中想着天国的博子小姐往这个地址寄了一封信。而接下来的.剧情围绕这一封信所开展的话题,为后者的剧情提前做好了铺垫,这就给观众们留下美好的开头了。同时也是由岩井俊二执导,中山美穗、丰川悦司、酒井美纪、柏原崇主演的人生必看爱情电影《情书》今日官宣定档5月20日,全国院线浪漫重现。定档海报以影片女主角“渡边博子”(中山美穗 饰)雪中仰望天空的场景再现经典,唤起影迷们青春记忆里的那一封“情书”。

  剧中最为经典的还是开头那一句“你好吗?我很好。可以看出了简简单单的一句话,却呈现出更多的不舍之情,也是最令人印象深刻的一句台词,经过岁月洗礼,声音依然在群山和记忆里清晰嘹亮。看到这里心中难免有些感想,世界上最远的距离不是生与死,而是我在你面前,却没有勇气跟你表白。人生最大的遗憾不是自己的野心没有完成,而是一份暗恋之情,人为什么会流泪,因为是眼睛代替了嘴巴说出的悲伤。

  想起片中那一处很令人感慨的小细节:少年藤井总喜欢借阅许多罕有人爱看的书籍,在借书卡上乐此不疲地写上自己的名字“藤井树”,木讷又可爱的少女树觉得“那真是一种怪癖”,多年后博子寄给女孩树信中的一*话“我觉得,他在借书卡上所写的藤井树,是你的名字。影片中的每个情节段落,每个细节都相当准确地组织在影片韩而不露的意义结构中,几乎达到了天衣无缝的程度。


《情书》电影观后感800字合集五篇(扩展3)

——电影《情书》观后感菁选

电影《情书》观后感

  当看完一部作品后,这次观看让你有什么领悟呢?不能光会看哦,写一篇观后感吧。是不是无从下笔、没有头绪?以下是小编为大家整理的电影《情书》观后感,欢迎大家分享。

电影《情书》观后感1

  边博子站在高山*地上,四周群山围绕,到处白雪茫茫,银装素裹,她面向那座与天幕相接的高山,大声呼喊:——你好吗?

  影片就以这样的画面开始了,故事情节很简单,通过渡边博子与藤井树(女)的来信来剖露中学时代那个藤井树(男)的情感故事,藤井树对自已的暗恋隐蔽很深,他没表达,或许用自己的方式表达,但对方却没感觉出来,这些零碎的情感通过镜头与场境的转换娓娓道来,让你感受那个因登山事故而亡的藤井树与已同名同姓的同班女生的情感片断,细腻地向观众道出人内心深处的东西,初恋,是美的,不管有没有遗憾,这是青少年迈向成长的第一个理程碑,是与自已内心挣扎的源头,也是以后婚姻生活的蓝本,电影以藤井树(男)现在的未婚妻渡边博子与他初恋的对象的来信去追忆这位亡人,在雪花飘落,茫茫的雪国世界里,情书就这样展开了叙述。

  从这部影片让我感受到,人所追求的是至真至善的情感,我想导演是想通过这个简单的故事刻意地去营造这个爱的`氛围,因为想表达纯洁,故用了雪景,或许是一种寓意,这只是我的自我见解,人类的情感在这部影片子里单纯,真切,与之相对比,真实的人类情感要复杂多了,这种描述手法是人类对美好情愫无限的向往。

  在我们每个人的心中,都会有属于自已的情书,对象或许并不是如今的妻子或丈夫,但在幼年的情感生活里,因为第一次对异性产生好感,会藏在心里,在忙碌的生活中,在现实的世界里,或许你我都不会再记得当年那份淡淡的爱,但它永藏心底,在某一个特定的环境下,会变成最美好的回忆,

  不管渡边博子如何思忆藤井君,但他已成了过去,将来只有陪伴在自已身边的秋叶,对于已经死去的人,最好是忘记吧!即使很难,也要继续向前行。藤井树(女)虽然在藤井君去世后才知道自已竟是对方的初恋对象,这是一份礼物,值得一个女人一生去珍藏,因为我记得钱钟书的话:"赞美一个女人,最好的方式就是爱上她"!

电影《情书》观后感2

  有些电影注定是适合一个人看的,就像诗一样,。

  《情书》就是。之前凭着篇名臆想无非是鸿雁传情之类的故事,俗套而已。不过又一次证明,臆想是很容易出错的。

  居然是两个女人间的通信。连接彼此的是一个叫藤井树的男人。那么情书也就不是通常意义上情侣间的通信了,而是承载了人的深情的信件。

  几乎所有打动人心的关于爱情的电影都有那么多巧合。博子的爱人藤井树死于两年前的登山中,即使是身边秋场的默默等待依旧唤不起她对新生活的转向,观后感《电影情书观后感》。给天堂的他写信居然有了回音。引起了另一个人,与他同名同姓的藤井树小姐。

  其实并不是每一个女生都像藤井树小姐那样对爱情后知后觉。关于两位藤井故事的那些画面,相信一定勾起了许多人对于那些青涩年华的回忆,尤其是那些有故事的人。想到了初中时暗恋一个男生的心情。期待他的单车驶过,渴望又害怕与他的'交谈,利用职务之便(课代表)公然欣赏他的钢笔字……终于没有说出口,折的千纸鹤也付之一炬,那些心情却难以忘怀。很像藤井树对于自己喜欢女孩的表达。

  其实,《情书》的主题绝不仅仅只是爱情这么简单,生与死的问题才是它的主要探讨。死者已逝,很多人早已忘记,需要假装悲伤,而有些人却难以忘却,难以走出。

  整部电影在雪的场景和舒缓的音乐中徐徐展开,图书馆的那段最让人心驰,也许,勇于和过去告别,面向新的生活,珍惜当下,抓住稍稍即逝的机缘,对身边的人多些宽容和理解才是最重要的……

  很美的一部电影!

电影《情书》观后感3

  今晚再次看了《情书》,这部始终盘踞我电脑D盘的电影。这是我最爱岩井俊二的作品,没有之一。

  电影开篇用的是极缓的镜头和慢节奏,并没有急于交代情节。前十分钟都是没太多对白,只是在烘托烘托再烘托气氛,如果你是个急性子,极有可能就这样失去一部难能可贵的好戏。

  男主人公藤井树的未婚妻一直思念两年前在山难中离开人世的未婚夫,为了排解思念,她提笔给男主人公写了封信并寄往他国中时期的旧住址。原本只是一事兴起的念头,没想到这封拟寄往天堂的信最后到了男主人公国中时同名同姓的同班女同学藤井树的手上。结果信件一来二往,就这样开启了一个尘封在时光背后的故事。

  岩井俊二是个人风格明显的日本导演,擅长运用色彩和音乐表达。在《情书》这部电影中,多段钢琴伴奏至始自终贯穿整部电影,仿佛有着生命般的魔力,每段情节都有恰如其分的旋律配合。钢琴的'演绎,更是让整部片子充满干净、美好的气息,再配上女主角的旁述,一段有关青春的回忆就娓娓展开来。

  其次,导演对于故事的把控能力亦是一流。女主角藤井树在一封封的回信中忆起跟男主角有关的事情,同名同姓常被同学开玩笑的尴尬、一起当图书馆值日生、两人拿错考卷、男主受伤仍逞强参加比赛最后摔倒、放学路上的恶作剧、还有最后的一面,看似都只是女主在礼貌回应男主角未婚妻提出来的问题,却让观众得以窥见一个安静、动人的暗恋故事。

  女主角也从一开始的漫不经心到后来在男主未婚妻的引导下渐渐开始以一种新的角度去审视起这段回忆,直至最后发现借书卡背后的秘密,导演都有在尊重回忆特有的节奏,克制地表达,不徐不慢地积蓄着电影发展的张力。

  故事的最后是定格在女主角脸上的泪水,在她的生命中,曾有一个美好的生命以一种不察觉的方式,默默地参与其中。

  暗恋,多么美好,虽然静默却如此动人。

电影《情书》观后感4

  昨天去看了新上映的老电影《情书》,有些许感想,那就随便写点吧。

  博子去参加已逝的未婚夫藤井树的二周年悼念祭奠,在他的小屋里偶然发现了之前的中学纪念册,看到了“藤井树”的联系地址,本来不抱希望的寄了一封信过去,却不曾想居然收到了回信,落款也是”藤井树“的名字。与现男友秋叶茂历经周折,终于搞懂这个”藤井树“是与自己未婚夫同名同姓的初中同班女同学。藤井树(女)通过书信向博子展示了自己封存脑海深处关于藤井树(男)的美好记忆,也让博子了解了自己未婚夫过往不为人所知的一面。

  片中博子专程到小樽市想要见一见藤井树(女),导演设计了一个非常巧妙的镜头,在喧闹的路口,博子轻声呼唤了一句“藤井小姐”,已经骑车驶过的女树停下转身回头,此时镜头固定几秒,在我以为她们就此相见时,镜头切到全景,人潮扑拥过来,将博子淹没。藤井树(女)没有看见博子,博子却清楚地看到了与自己相貌相似的藤井树(女),从而得知了藤井树(男)选择自己的真正原因:自己最开始被藤井树(男)告白是因为被当成了藤井树(女)的'替身。

  一开始,她是怨恨的,也就有了不愿意再上山面对藤井树(男)一幕,但在现男友秋叶茂的鼓励下,她冲着埋葬着藤井树(男)的远山一遍一遍撕心裂肺地大喊“你好吗?我很好!”时,她已经放下了这段忘不掉的过去。

  秋叶茂真的是能人所不能的男友典范:

  他知道博子一紧张就会用关西腔说话;

  他对博子说一起去扫墓:去拜托藤井,希望能让我与你结婚,他自由了,你也自由了;

  他很能忍耐,忍受博子对前男友的念念不忘,一直引导她慢慢走出这段阴影;

  他温柔但又果断,温柔尊重博子的感情历史,果断打碎她对过去的自我麻醉;

  生者,无法同故人竞争,因为留存的都是美好,未来却不可能都是彩虹。

电影《情书》观后感5

  我最喜欢的电影,是岩井俊二的《情书》,我记得第一次看的时候,满目泪光,吓得妈妈问我说你怎么了,是看了什么恐怖片了么,我说不是,是太感动了。

  世界上有两个藤井树,一个男生,一个女生,在国中的时候他们正好在一个班,点名的时候尴尬的认识彼此,之后的相遇、陪伴和分离,像极了我们曾经历过的日复一日的校园生活,好像冬日雪花,干净得*乎纯粹。但是当多年后,长大后男藤井树的未婚妻博子执念于她曾经的爱情,向已在天国的男藤井树写信,便给了这段普通的校园生活另一种意义。因为同名,女藤井树收到了这封信,在往来的回信中,过去尘封的记忆再次打开,一封远隔了漫长时光,跨越了生死之后,终于抵达的情书,终于借由那些同样年少的国中少女的手送到了它本应呆在的主人手中。

  那些没有说出口的'告白,最后还是被你听见了。

  我觉得最后这个画面极美,极圆满,是年少时那场藏在内心深处暗自热烈的暗恋有了归处,也是曾经所有藏于图书馆窗帘后的悸动有了好好的告别。我相信,在天国的男藤井树早已不再想起或者追悔,因为他早已做好了告白和告别,并且拥抱了新的人和新的生活,而真正一直记得这些要打开这些的,是活着不肯放手的博子,是经历了人生执着不肯离开的女藤井树,是觉得干净纯粹的感情不为人知的遗憾的国中女生,是她们要在失去的痛苦里回忆明媚的阳光,去告别伤痛,去感受温暖,去对茫茫的雪山说,“你好吗?”、“我很好”。

  最后,我很喜欢一句话,“不要说爱情是怎么开始的,因为在意识到之前,就已经如同春草一般,发芽很久了。”


《情书》电影观后感800字合集五篇(扩展4)

——情书电影观后感 (菁华5篇)

情书电影观后感1

  *期在我们迎来520美好的节日同时,我们也迎来一部关于爱情的电影著作《情书》,可以说在20xx年这部电影是最为经典的爱情电影之一了。

  观看了《情书》电影后,内心久久不能*静,有的时候爱情也是一把双刃剑,暗恋并不是美好的,应为只会让你承受更多的痛苦之情。电影《情书》改编自同名小说,以一封没有寄出的情书为引,开启了两段唯美刻骨的爱情故事。故事开头,博子小姐从山上走回了墓园,这是她未婚夫藤井树去世两周年,而博子小姐在藤井家中和他的妈妈谈起往事,悄悄记下了毕业名册藤井树下方未搬家前的地址。她误以为这个地址已经不复存在,心中想着天国的博子小姐往这个地址寄了一封信。而接下来的剧情围绕这一封信所开展的话题,为后者的剧情提前做好了铺垫,这就给观众们留下美好的开头了。同时也是由岩井俊二执导,中山美穗、丰川悦司、酒井美纪、柏原崇主演的人生必看爱情电影《情书》今日官宣定档5月20日,全国院线浪漫重现。定档海报以影片女主角“渡边博子”(中山美穗饰)雪中仰望天空的场景再现经典,唤起影迷们青春记忆里的那一封“情书”。

  剧中最为经典的还是开头那一句“你好吗?我很好。可以看出了简简单单的一句话,却呈现出更多的不舍之情,也是最令人印象深刻的一句台词,经过岁月洗礼,声音依然在群山和记忆里清晰嘹亮。看到这里心中难免有些感想,世界上最远的距离不是生与死,而是我在你面前,却没有勇气跟你表白。人生最大的遗憾不是自己的`野心没有完成,而是一份暗恋之情,人为什么会流泪,因为是眼睛代替了嘴巴说出的悲伤。

  想起片中那一处很令人感慨的小细节:少年藤井总喜欢借阅许多罕有人爱看的书籍,在借书卡上乐此不疲地写上自己的名字“藤井树”,木讷又可爱的少女树觉得“那真是一种怪癖”,多年后博子寄给女孩树信中的一*话“我觉得,他在借书卡上所写的藤井树,是你的名字。影片中的每个情节段落,每个细节都相当准确地组织在影片韩而不露的意义结构中,几乎达到了天衣无缝的程度。

情书电影观后感2

  今晚再次看了《情书》,这部始终盘踞我电脑D盘的电影。这是我最爱岩井俊二的作品,没有之一。

  电影开篇用的是极缓的镜头和慢节奏,并没有急于交代情节。前十分钟都是没太多对白,只是在烘托烘托再烘托气氛,如果你是个急性子,极有可能就这样失去一部难能可贵的好戏。

  男主人公藤井树的未婚妻一直思念两年前在山难中离开人世的未婚夫,为了排解思念,她提笔给男主人公写了封信并寄往他国中时期的旧住址。原本只是一事兴起的念头,没想到这封拟寄往天堂的信最后到了男主人公国中时同名同姓的同班女同学藤井树的手上。结果信件一来二往,就这样开启了一个尘封在时光背后的故事。

  岩井俊二是个人风格明显的日本导演,擅长运用色彩和音乐表达。在《情书》这部电影中,多段钢琴伴奏至始自终贯穿整部电影,仿佛有着生命般的魔力,每段情节都有恰如其分的旋律配合。钢琴的演绎,更是让整部片子充满干净、美好的气息,再配上女主角的旁述,一段有关青春的回忆就娓娓展开来。

  其次,导演对于故事的把控能力亦是一流。女主角藤井树在一封封的回信中忆起跟男主角有关的事情,同名同姓常被同学开玩笑的尴尬、一起当图书馆值日生、两人拿错考卷、男主受伤仍逞强参加比赛最后摔倒、放学路上的恶作剧、还有最后的一面,看似都只是女主在礼貌回应男主角未婚妻提出来的问题,却让观众得以窥见一个安静、动人的暗恋故事。

  女主角也从一开始的漫不经心到后来在男主未婚妻的引导下渐渐开始以一种新的角度去审视起这段回忆,直至最后发现借书卡背后的秘密,导演都有在尊重回忆特有的节奏,克制地表达,不徐不慢地积蓄着电影发展的张力。

  故事的最后是定格在女主角脸上的泪水,在她的生命中,曾有一个美好的`生命以一种不察觉的方式,默默地参与其中。

  暗恋,多么美好,虽然静默却如此动人。

情书电影观后感3

  昨天去看了新上映的老电影《情书》,有些许感想,那就随便写点吧。

  博子去参加已逝的未婚夫藤井树的二周年悼念祭奠,在他的小屋里偶然发现了之前的中学纪念册,看到了“藤井树”的联系地址,本来不抱希望的寄了一封信过去,却不曾想居然收到了回信,落款也是”藤井树“的名字。与现男友秋叶茂历经周折,终于搞懂这个”藤井树“是与自己未婚夫同名同姓的初中同班女同学。藤井树(女)通过书信向博子展示了自己封存脑海深处关于藤井树(男)的美好记忆,也让博子了解了自己未婚夫过往不为人所知的一面。

  片中博子专程到小樽市想要见一见藤井树(女),导演设计了一个非常巧妙的镜头,在喧闹的路口,博子轻声呼唤了一句“藤井小姐”,已经骑车驶过的女树停下转身回头,此时镜头固定几秒,在我以为她们就此相见时,镜头切到全景,人潮扑拥过来,将博子淹没。藤井树(女)没有看见博子,博子却清楚地看到了与自己相貌相似的藤井树(女),从而得知了藤井树(男)选择自己的真正原因:自己最开始被藤井树(男)告白是因为被当成了藤井树(女)的替身。

  一开始,她是怨恨的,也就有了不愿意再上山面对藤井树(男)一幕,但在现男友秋叶茂的鼓励下,她冲着埋葬着藤井树(男)的远山一遍一遍撕心裂肺地大喊“你好吗?我很好!”时,她已经放下了这段忘不掉的过去。

  秋叶茂真的是能人所不能的男友典范:

  他知道博子一紧张就会用关西腔说话;

  他对博子说一起去扫墓:去拜托藤井,希望能让我与你结婚,他自由了,你也自由了;

  他很能忍耐,忍受博子对前男友的念念不忘,一直引导她慢慢走出这段阴影;

  他温柔但又果断,温柔尊重博子的感情历史,果断打碎她对过去的自我麻醉;

  生者,无法同故人竞争,因为留存的都是美好,未来却不可能都是彩虹。

情书电影观后感4

  有些电影注定是适合一个人看的,就像诗一样,。

  《情书》就是。之前凭着篇名臆想无非是鸿雁传情之类的故事,俗套而已。不过又一次证明,臆想是很容易出错的。

  居然是两个女人间的通信。连接彼此的是一个叫藤井树的男人。那么情书也就不是通常意义上情侣间的通信了,而是承载了人的深情的信件。

  几乎所有打动人心的关于爱情的电影都有那么多巧合。博子的爱人藤井树死于两年前的登山中,即使是身边秋场的默默等待依旧唤不起她对新生活的转向,观后感《电影情书观后感》。给天堂的他写信居然有了回音。引起了另一个人,与他同名同姓的藤井树小姐。

  其实并不是每一个女生都像藤井树小姐那样对爱情后知后觉。关于两位藤井故事的那些画面,相信一定勾起了许多人对于那些青涩年华的回忆,尤其是那些有故事的人。想到了初中时暗恋一个男生的心情。期待他的单车驶过,渴望又害怕与他的交谈,利用职务之便(课代表)公然欣赏他的钢笔字……终于没有说出口,折的千纸鹤也付之一炬,那些心情却难以忘怀。很像藤井树对于自己喜欢女孩的`表达。

  其实,《情书》的主题绝不仅仅只是爱情这么简单,生与死的问题才是它的主要探讨。死者已逝,很多人早已忘记,需要假装悲伤,而有些人却难以忘却,难以走出。

  整部电影在雪的场景和舒缓的音乐中徐徐展开,图书馆的那段最让人心驰,也许,勇于和过去告别,面向新的生活,珍惜当下,抓住稍稍即逝的机缘,对身边的人多些宽容和理解才是最重要的……

  很美的一部电影!

情书电影观后感5

  *期在我们迎来520美好的节日同时,我们也迎来一部关于爱情的电影著作《情书》,可以说在20xx年这部电影是最为经典的爱情电影之一了。

  观看了《情书》电影后,内心久久不能*静,有的时候爱情也是一把双刃剑,暗恋并不是美好的,应为只会让你承受更多的痛苦之情。电影《情书》改编自同名小说,以一封没有寄出的情书为引,开启了两段唯美刻骨的爱情故事。故事开头,博子小姐从山上走回了墓园,这是她未婚夫藤井树去世两周年,而博子小姐在藤井家中和他的妈妈谈起往事,悄悄记下了毕业名册藤井树下方未搬家前的地址。她误以为这个地址已经不复存在,心中想着天国的博子小姐往这个地址寄了一封信。而接下来的剧情围绕这一封信所开展的话题,为后者的剧情提前做好了铺垫,这就给观众们留下美好的开头了。同时也是由岩井俊二执导,中山美穗、丰川悦司、酒井美纪、柏原崇主演的人生必看爱情电影《情书》今日官宣定档5月20日,全国院线浪漫重现。定档海报以影片女主角“渡边博子”(中山美穗饰)雪中仰望天空的场景再现经典,唤起影迷们青春记忆里的那一封“情书”。

  剧中最为经典的还是开头那一句“你好吗?我很好。可以看出了简简单单的一句话,却呈现出更多的不舍之情,也是最令人印象深刻的一句台词,经过岁月洗礼,声音依然在群山和记忆里清晰嘹亮。看到这里心中难免有些感想,世界上最远的距离不是生与死,而是我在你面前,却没有勇气跟你表白。人生最大的遗憾不是自己的野心没有完成,而是一份暗恋之情,人为什么会流泪,因为是眼睛代替了嘴巴说出的悲伤。

  想起片中那一处很令人感慨的小细节:少年藤井总喜欢借阅许多罕有人爱看的书籍,在借书卡上乐此不疲地写上自己的名字“藤井树”,木讷又可爱的少女树觉得“那真是一种怪癖”,多年后博子寄给女孩树信中的一*话“我觉得,他在借书卡上所写的藤井树,是你的名字。影片中的每个情节段落,每个细节都相当准确地组织在影片韩而不露的意义结构中,几乎达到了天衣无缝的程度。


《情书》电影观后感800字合集五篇(扩展5)

——《亲情》电影观后感合集五篇

  《亲情》电影观后感 1

  这是一部低成本的儿童电影,却在赚取众多观众泪水的同时,让人反思当代社会冷漠的人际情感。它的题材算不上新鲜,通过一个孤儿寻求家的温暖的生命历程,礼赞了一种没有血缘的伟大亲情。它宣扬感恩,甚至可以以德报怨,更弘扬源自内心的扶危救困的质朴信念与博爱胸怀。

  电影始终在浓浓的情感氛围中展开和进行。因忍受不了虐待,小花逃离了养父养母的家,这是一个没有爱的世界。饿昏的小花被二狗带到村里,但没有人肯收留。爷爷本着“人不能见死不救”的人生信条,把她领回了家。他不仅给了小花一个新的家,更在她身上投入了全部的爱。正是这种爱,逐渐融化了小花那恐惧的心灵。一老一少相依为命,却受到爷爷的儿子儿媳的排斥。儿媳香草先把小花送回养父养母的家不成,又想把她送给别人,但两次都没有成功。小花也向往读书。但她不敢奢望,只能在背地里向别的孩子学,自己偷偷地练*。又是爷爷,用自己的汗水,含辛茹苦地把她送进了学校的大门。最终,小花用自己的行动感动了所有的人,包括爷爷的儿子儿媳。多年以后,小花成为村里第一个大学生。大学毕业以后,她又回到村里,做了一名乡村老师。

  影片着力表现的,是亲情,而且是没有血缘的亲情。爷爷对宝柱、爷爷对小花自不必说,即便香草对小花,也在逐渐磨合的过程中产生了一种母子深情。俗话说,血浓于水,可浓于水的未必只有血,因为,有爱就有了一切。

  贯穿影片的一个重要线索是小风车,这是爱的“信物”。影片的开头,便是小花手拿小风车在黑夜中奔跑的场景。二狗用板车把她拖回村子,饿昏的她手中还紧紧拿着它,因为它是她死去的奶奶给她做的。当气急的香草踩坏小风车的时候,小花伤心欲绝;爷爷又做了一个,她这才破涕为笑。后来,香草终于被小花的真情感动,给小花又买了一个崭新的风车。电影的结尾,在辽阔的大地上,小花带领孩子们舞动着串联起来的风筝向着前方奔跑。从奶奶,到爷爷,再到婶娘,三个小风车,传递着一样的亲情,延续着同样的爱。而风筝,则是这种亲情与爱的进一步延伸,它是指向未来的。

  正因为这是一种没有血缘的亲情,不像天然的人伦之爱那么直接和无条件,它需要更多的付出而不追求回报。宝柱和小花,两个孤儿,两代人,爷爷用它的一生实践了这样的承诺。支撑着他的,是爱,一种超越亲情的博大的爱。

  作为承受了这种爱的小花,自然怀有一颗感恩的心。爷爷花光了所有的钱为她买来的鞋,她却舍不得穿;为了能让爷爷少砍一点柳条,她请求老师用铅笔批改作业,这样作业本可以擦了再用;当爷爷因为淋雨生病卧床,她的哭诉具有一份动人心魄的力量;而大学毕业回到家乡,回到爷爷身边,更说明了她的心中丢舍不下爷爷,丢舍不下养育了她的乡村。爷爷不求回报,但得到的,是更多、更大的回报。谁说这不是爱的力量呢?

  《亲情》电影观后感 2

  看了很多的电影,令人沉思的,让人感动的,烧脑的,以及迷惘的,还有那种像是理解了什么,却又仿佛什么又没有捕捉到。狗十三就是这样的一部电影,只是唏嘘感叹。虽然是很早之前的电影,但是其中老电影般的画质,画外音的老旧质感,手持微晃的镜头,都是让我深陷其中,就是简简单单的一个小女孩在成长过程中的一段经历,背景稍显复杂但并没有脱离生活,甚至于目前生活中也能寻找到李玩的影子,真实到这不是电影这就是生活。顺序的故事发展,带出了许多生活中常见的场景,在这些场景中显现着那些自相矛盾的地方,我们知道怎么回事,但就世俗的观点和做法,我们越来越偏离正确的方向,哪怕明知道那是错的。导演把那些矛盾和常见的场景一一展现在我们面前,不做任何评判,却把世俗的俗和脏赤裸裸的放在你的面前。

  有些情节还是有迹可循的,比如明明是大人犯的错,最后却是孩子在道歉,明明是大人不让喝酒,最后却大人让你喝的最多,明明答应你一定要去带你玩和看天文展,最后却只是安慰还说你不懂事,爱一人就把一个人的名字刻在身上的男孩,弄不清楚是爱还是喜欢的女孩,让你沉着冷静自己也不淡定的老师,从讨厌到喜欢的两条狗,溺爱的爷爷奶奶在最后成为了重男轻女的典型,假惺惺的后妈,看似懂事的姐姐,脾气暴躁的爸爸,总在伤害过后安慰,令他骄傲时夸奖,些许的父爱在世俗的规约下显得可笑,还有看穿一切世俗却无能为力被推着往前走,每一次反抗都是伤痕累累的主角,一个也被关心但是总被忽视的主角,一个不被理解和无人关注她内心的娇小女孩,只能守着两条被所有人嫌弃的狗相依为命,就是这样,然而这两条狗最后都走了。

  还有很多我不能理解的地方。比如那个学鸟叫的人,不爱喝牛奶爱吃泡面,身边的姐姐,十三表示什么年纪吗,当然最后再次相遇的爱因斯坦还是让这个看似*静的女孩独自哭泣,看着那个无助的弟弟,也不知道在想些什么,从什么时候开始这个女孩变得孤独的呢,那次暴打之后吗,就像那个小男孩无数次想让身边的教练拉他一把,得到的却是教练的鼓励,无助在没人关注的时候就变成了绝望。说不上什么道德绑架,但这部电影却告诉我你给的不一定是别人需要的,在摸不清需求情况下的爱可能更多是一种伤害,对人对己都一样,但更多的是世俗制约下对这些爱的扭曲理解。电影不压抑,矛盾表现的没有那么突出和尖锐,然而看过后的深思让人压抑,成长就一定要失去吗?这部电影外文名叫爱因斯坦13,所以这令人无奈的成长是从爱因斯坦的到来开始和后来的再遇结束,由渴望理解和陪伴的终于是在某一个午后失去了某些东西后残忍地长大了吗?

  另外说一下演员,张雪迎演的真好,仅仅是中学生就有这样的演技和这样的情感张力,令人佩服,当然果靖霖拿捏得的很好,毕竟也是老戏骨了,导演的其他电影我也看过,镜头和人物都是那样地贴*生活,不过这一部貌似没有前面的那么让人跌宕起伏,但也不失为一部佳作。

  《亲情》电影观后感 3

  有多少人在追寻梦想的旅途中,牺牲了亲情爱情友情而毅然前行?有多少人在临终前蓦然回首,感慨尽管事业有成,但内心仍寂寞空虚?为了功成名就,为了实现人生的梦想必须做出妥协与牺牲,但是否应该以抛弃爱情舍弃亲情叛变友情为代价呢? 尽管电影所讲述的故事有高于生活的成分,但我们不能否认其源于生活的现实性。电影的故事的背后,留给我们的是无限的思考与共鸣。

  (一)世间的亲情,不可辜负

  故事主人公米格尔的高祖父被家人所鄙视,源于他年轻时为了追寻音乐梦想而抛弃妻儿,结果却落得被搭档陷害英年早逝的下场。如果单看这个结局,很多人可能会为因果报应的实现而感到爽快和满足,但实际在看电影时,我们反而却同情起这位最终良心发现的高祖父。原因何在?说到底,还是因为我们心中的那一份善,被纯粹的亲情所唤醒;我们心中的那一份仇恨,被经世延续的爱所感化。

  不论孩子如何调皮任性,顽劣不化,来自家人的关爱与包容,永远是孩子成长路上不可缺少的精神良药。也许在*日你会将来自亲情的关爱视为理所当然,也许在功成名就之时你会将这些来自家人的默默支持暂时淡忘,但我们不能忘记,是谁在你迷惘落魄时真正为你伤心并同时鼓舞你前进?是谁在你被群众甚至是自我否定时,仍鼓励你不忘初心保持真我?是谁在你最想向他人吐露心声发泄不快时,最愿意去倾述?是亲人,是那一群与我们有着血缘连系的亲人。不论你出身于何种家庭,无论你对家人有多少怨恨,请不要忘记,在宇宙无数的生物里,在地球数十亿的人群中,唯有他们是与你有着无法改变的血缘连系,唯有他们会无条件地给予你关爱与包容。

  以亲情为题材的电影尽管今年在数量上无法超越缠绵悱恻的爱情片,但一旦出现却总能感化无数人的心,激起人们心中无限的善。亲情的重要性以及给人们带来的影响,也许在电影的最后——神志不清的曾祖母尽管早年被父亲抛弃,但在离世前听到曾孙弹唱她父亲在儿时给她唱过的歌曲时仍会动容——得到了完美的阐释。

  (二)心中的梦想,不可舍弃

  尽管在追寻音乐梦想的路上,小男孩米格尔最开始遭到了家人的强烈反对,但他仍默默地为自己的梦想而奋斗:他在家中的小木屋里偷偷做了一把简陋的木制吉他,并跟着电视录像认真地学*发音与指法。在偶然得知自己的高祖父是虽已过世但却在过去闻名于世的传奇音乐家后,甚至选择离家去追寻梦想。离家追梦的故事其实在现实中并不罕见,但追梦是否必须抛下家人,以及这种做法是应该被认可还是谴责,仍是一个仁者见仁智者见智的问题。在我看来,追梦与抛下家人不必也不应该画等号,因为说到底将这两件事情联系起来的原因,表面上是家庭中夫妻双方价值观的分歧,与强势的家长和叛逆的孩子之间的问题,本质里是亲人间相互理解和沟通的缺失。如果在夫妻关系中,双方能在发生意见分歧时换位思考对方的立场,而不仅仅时基于自己的语境,和自己想象中的对方对话;在亲子关系中,父母能在指责孩子之前耐心地倾听孩子的心声,在尊重孩子想法的同时给予他们一定的自主决策权,同时孩子能在抱怨父母过多干涉、关心泛滥之前认真思考父母这样做的本意与苦心,并用言语正确表达自己的想法,用恰当的行动来向父母证明自己的能力,那么由家庭问题所导致的苦恼和悲剧就能在一定程度上被避免,家庭矛盾也能在同时得到较好的解决。

  总而言之,追寻梦想本没有错,但电影中离家追寻梦想的做法折射出当下的一些家庭问题,理应引起我们的重视和关注。

  不论你的梦想是什么,请记住:梦想诚可贵,亲情价更高。为世界贡献自己的价值,在有生之年实现自己的梦想固然值得称赞,但请不要忘记,是谁给予了我们生命与无条件的爱?又是什么,在你经历了一波三折后,让你的梦想得以延续?

  《亲情》电影观后感 4

  “妈妈、妈妈……”听着影片《妈妈再爱我一次》中小强那撕心裂肺的喊声,我的眼泪像断线的珍珠,大滴大滴地滚落下来。

  小强是个私生子,童年时期和妈妈相依为命。虽然日子过得很清苦,但“有妈的孩子像块宝”,小强有个幸福的童年。小强得了重病,躺在床上昏迷不醒。妈妈在无可奈何的情况下,想到了神灵的保佑,于是,妈妈三步一叩首从家爬到山顶上求神拜佛。妈妈的真诚感动了上苍,小强的病好了。

  小强快乐的童年还未过完,妈妈为了小强有个美好的前途,忍痛割爱,将小强送回了爷爷、奶奶身边。虽然小强生活上变得富有了,但“没妈的孩子像根草”。小强生活在富裕中,却一点都不快乐。小强忍不住跑回妈妈身边,妈妈是那么那么地想小强,但妈妈还是狠狠心,打了小强,并把他再次送回爷爷、奶奶身边……

  18年后,小强留学回来,在无意中发现了失散多年,并患有精神病的妈妈。小强唱起儿时的一首歌“世上只有妈妈好,有妈的孩子像块宝……”这首儿歌唤醒了妈妈的记忆,终于母子团圆。

  多么感人的情景、多么伟大的母爱,我也是妈妈的宝。清晨,妈妈轻声地唤着我的小名,让我从睡梦中醒来。晚上,妈妈坐在我身旁,陪着我一起做作业……我取得了好成绩,妈妈会给予我热烈的表扬。我做错了事,妈妈会毫不留情地批评我。原来,母爱都是相同的。

  “尊前慈母在,浪子不觉寒。”母爱是多么伟大啊!我们每个人都要好好地珍惜妈妈,爱护妈妈,了解妈妈,不要让妈妈为我们操心,更不要让妈妈的青丝变成白发!

  《亲情》电影观后感 5

  让我们把影视享受提升到一个最高境界,缩小到最小的地方,让我们把视角格在1998年的一天……

  这一年,一位7岁的少年上了学。由于家境贫寒,没钱供得起这位少年的姐姐上学,7岁的他便立志要好好读书。出生在这山河里的他自幼母亲便母亲去世了,一位*凡而伟大的父亲把他们拉扯大。也许,这位少年不想让家人失望,高中后,成绩一直名列前茅。而不幸却降临到这一家身上,年迈的父亲得了中风,而姐姐却到了出嫁的年龄。他呢,考上了大学,本应该高兴才对,他却因担心父亲打算不上学。父亲自觉拖累了他便打算自杀。最后,他便背着父亲去上学。

  这是一部催人泪下的电影,相信很多观众朋友们看完之后一定已经泣不成声了吧?其实,这部电影有着真实故事的背景。这位少年名叫李刚。电影中的这位父亲是一位有着对子女浓浓爱的人,他是*凡的,也是伟大的。其实,我们也被一种爱所包围,这种爱叫做亲情。这部影片的主编一定是一位多愁善感的人。

  亲情是可贵的,亲情是人世间不可缺少的,亲情是用多少钱也买不到的……“亲情无价”正是这部电影的眼睛。

  非常喜欢这部电影,也谢谢这部电影!


《情书》电影观后感800字合集五篇(扩展6)

——你好,李焕英电影观后感800字通用五篇

  你好,李焕英电影观后感800字 1

  爱之深,情之切。

  ——题记

  过去一个月,全国人民都认识了李焕英。

  截止3月1日,电影《你好,李焕英》票房*50亿元。贾玲成为全球票房第二的女导演,并有望冲冠,一战封神。

  可以说,这是贾玲人生的巅峰时刻,但这份喜悦却缺了一角。这部电影的主角——李焕英永远的离开了人世。

  每次谈及母亲快落泪时的贾玲都会及时给出笑脸,露出两个深深的酒窝。

  电影院里,无数观众感动于这份母女情。哭湿了口罩。“子欲养而亲不待”的无奈、后悔无疑像一道无解的题,悬在每一个人的心中。

  电影改编自贾玲的亲身经历,刚刚考上大学的贾玲想让母亲高兴一回,没想到,母亲突遭车祸。贾玲崩溃之际,穿越回到1981年,成为贾晓玲,遇到28岁的母亲李焕英,两人以表姐妹的身份度过了最后的时光。

  其中,贾玲和李焕英喝酒时的对话深深打动了我。

  “你的女儿可有出息了!大学是在国外读的导演系,月薪八万。”贾晓玲说道。李焕英不可思议的说:“真的?”“真的!”贾玲露出两个深深的酒窝。李焕英毫不在乎地说:“我的女儿只需要她*安快乐就行了!”听了这句话之后,贾晓玲再也忍不住了,两行滚烫的眼泪顺着脸颊落下。“原来,妈妈只想让我快乐就好了……”贾晓玲想。是啊,天下父母的愿望都是这个啊!如此简单、朴实的话,在孩子看来,却是十分真情实意的话语,倾注了父母所有的关心和爱。

  但回到现实,真实的母女关系并不是“岁月静好”,往往存在各种各样的“相爱相杀”。

  “三天一小架,五天一大架”,这就是现代社会父母与孩子之间的关系写照。在*常学*的时候,我往往会因为一些鸡毛蒜皮的小事而和父母争吵。我们表面上说着孝顺父母,可实际我们又什么时候让父母“省过心”?在这场爱的变奏曲中,父母和孩子在不断的冲撞中求和解。随着时代的巨变,母女关系迎来了新的挑战。如何爱对方,也有了新的答案。在日常生活中,母亲和女儿总是在各种琐碎的小事中,试探着对方的底线。

  表达爱意,从不容易!

  你好,李焕英电影观后感800字 2

  新年刚过,不得不提起热播的电影《你好,李焕英》。我也被这个电影深深的感动着,在观影的过程中笑着笑着就哭了。

  故事里的女主是个笨丫头,她总是觉得自己没有做过一件让母亲开心的事,所以,意外穿越到母亲年轻的时候后,她决定,改变母亲的命运,让母亲一直高兴下去。剧情到这里,正式进入搞笑的情节,无论是装惨帮母亲买到电视,还是让母亲参加排球赛,包括干涉母亲的婚姻,这里面,爆笑不断。就在观影的人身心得到放松时,剧情翻转。原来,女主母亲也穿越回到了自己年轻的时候,比女儿早一会儿,所以,一直以来都是女儿在感恩母亲的事,一下子变成了母亲对孩子浓浓的爱。不得不说,挺让人意外的。最后,电影在温馨的场面下结束,台下的我们流下了感动泪水。

  如果非要谈电影的某个细节,我觉得,年轻时候的母亲,安慰尿裤子的女儿,最让我感动。换做一般人的反应,也许会责怪自己的孩子,好一点的,会告诉孩子没事儿,下次注意就好。可是,剧中的母亲,用夸奖孩子的方式,直接免去了孩子的自责。不得不说,这样的教育方式,让人羡慕。

  电影是贾玲为了缅怀自己已故的母亲拍摄的.,此电影确实能给我们产生一些共鸣。虽然我很幸运,父母健在,但陪在父母身边的时间并不多。高中毕业就去了异地上学,大学毕业选择了留在外地工作。背井离乡与陪伴父母,这也是很多奋斗在大城市年轻人心中的痛。我们离开父母来到异地打拼,是为了让父母为我们骄傲,让父母过上好更好的生活;等我们有钱了,等我们有出息了,等我们实现梦想了……

  可惜我们忘了,忘了时间的残酷,忘了人生的短暂,忘了世上有永远无法报答的恩情,忘了生命本身有不堪一击的脆弱。我们总以为来日方长,然而父母一天天老去,他们不一定等得起。很庆幸自己在背井离乡在外地工作7年后又选择了回家工作,选择了三尺讲台,选择了陪在父母身边,陪在父母身边的这一年里,感受到了父母的用心良苦和暖暖的爱。

  似水的母爱,潺潺流淌,涓涓成溪,但应该有鱼虾在其中玩乐,这汪水才富有生机。世事无常,行孝需趁早。也希望世间所有的妈妈都能被时光温柔对待。

  你好,李焕英电影观后感800字 3

  当电影院的灯光亮起,荧幕上的字幕全部飘完,观众纷纷起身离去。我依然坐在座位上,借着口罩的遮盖,已泣不成声。庆幸只是一个人,可以无所顾忌的泪眼婆娑,无所顾忌的释放着内心深深的感动。

  世上最深的爱势必源于最深的情,只有相处时深深的牵挂、深深的快乐,才能令分别深深的不舍,深深的羁绊。每个人都是独立的来到这世界上,后来生命里出现的每一个人,不管是至亲挚爱还是一面之缘,都是上天赐予的最宝贵的财富。他们的出现,使我懂得了爱人和被爱,懂得了关心和感动,懂得了活着的意义。在活着的生命里,不仅仅是一个人,还有他们。

  生命线尚有深浅长短,于是注定有人先离去。无论谁先离开,我们都要记得,在他/她还没来之前,我们本来就是一个人生活。忘记一切难过,一切失望、一切坎坷。这是我们通常并且擅长的自我保护的释怀招数。忘却,代表过去、未来一切都没有发生,往昔或美好、或纠结、或快乐、或遗憾,一朝变得毫无意义,倒不如从开始就不要经历。逃避自古以来就是这个世界疗效最好的毒药。

  可忘记了又怎样,解脱了又怎样。那些实实在在经历的快乐过往也将一并被埋在了永远都不会开封的记忆深处。于是,就变成了一个空心的人,回忆模糊、过往虚度、没有留恋,什么都是一片虚无。终究会有一天,当我再也想不起曾经骑着自行车带我兜遍整个城市的她;再也想不起手里拿着冰棍等我从少年宫出来的她;再也想不起坐在书桌前给我讲解除法的她.......

  死亡太可怕了。它让相依为命的一家人,变成了孤孤单单的一个人。当母女一起穿越回过去相聚。刹那间我明白了,即使生命不存在了,亲情也依然羁绊着,与生俱来、挥之不去。亲情深入血液,和灵魂纠缠在一起,无法分离。有家的人是幸福的。当衣服破了有人帮你缝补;当为了实现排球夺冠的愿望为你默默的奋斗;即使再活一回,也不会为了更好的未来,而放弃最初的爱。即使在生命的最后一刻,也—直没有放弃爱。

  命运多是坎坷且有丰富多彩,一路走过,生人乐活,不轻言放弃便是对亲人挚爱最好的交代。又或许,在迷茫和纠结的时候,偶尔对逝去的人说说心里话,问问他们的意见,说不定蓝天白云间出现的绚丽彩虹,会让难下的决心变得轻而易举。

  因为,他们一直都在,从未离去。

  你好,李焕英电影观后感800字 4

  春节档的影片正在紧张的定档路演当中,娱乐圈一年一度的大场面即将来临。新晋导演贾玲携自己的倾情之作,正在四处宣传当中。电影《你好李焕英》什么时候上映,主演是谁,讲的是什么故事,也引起了无数网友的好奇。毕竟作为搞笑担当,贾玲沈腾的号召力,在娱乐圈中也是无人可及的啊。

  该片曾经被搬上荧幕,贾玲陈赫还有张小斐,三人曾在舞台上演过这个小品,把大家感动的稀里哗啦。这一次大碗娱乐重新演绎,对故事进行了深度挖掘,更大层面的把母亲的爱用笑声传达出来,寄托了故事亲历者的思念和祝福。要知道,李焕英女士就是贾玲的妈妈,据贾玲之前的采访可知,妈妈生前的愿望是想要一台冰箱,可是直到离开这个世界,她也没有能力送给妈妈。

  如今的贾玲早已功成名就,也如愿过上了妈妈想象中的生活,只是妈妈再也回不来了。该片以穿越的方式去见证年轻时候的李焕英的生活,从而引发一系列爆笑而催泪的故事。因为该片中大量的时代背景就是观众本身父母那一个时代的缩影,所以会引发不少人的思念之情,加上故事本身还是相当感染人的,预计电影票房会有不错的成绩。

  该片历经三年方才成片,倾注了贾玲等人大量的心血,是一部难得的深情之作。该片定档于2月12日,也就是大年初一上映,相信会有很多的好朋友去电影院支持她的吧。著名影评人说过在该片中,贾玲暂时放下喜剧人的角色,只想安安稳稳的做一个孝顺的女儿,事业有成之后,想给妈妈说点什么的感觉。催人泪下的场景一定会有,但是据贾玲所言,她会尽量让包袱多一点,因为爱不需要刻意表达。

  在今年的春节档,《你好,李焕英》是最具有黑马气质的影片,开心麻花团队和大碗娱乐强强联合,贾玲、张小斐、沈腾、陈赫、魏翔,最讨喜的喜剧组合,笑中有泪的真实题材故事,放到什么年代,都不会过时。

  前面说了,剧本打磨3年,大碗娱乐的编剧班底, 贾玲 / 孙集斌 / 刘宏禄 / 卜钰编剧实力有目共睹,在原小品中,孙集斌曾饰演贾玲的爸爸。3人本身就对贾玲和她妈妈的故事耳熟能详,也深知“老板”的感情共鸣点。再加上贾玲的真情实感,电影的故事性,观众自然大可放心。

  你好,李焕英电影观后感800字 5

  星明夜朗,正如我的心情一样,今天,我和爸妈一起去看了场电影,我怀着无比激动的心情踏入了电影院的大门。

  这部电影的剧情比较简单,但却让人潸然泪下。

  主人公不让妈妈省心,小时候非常淘气,但是他高考前几天突然懂事了,想努力学*,但却早已“白了少年头”,但是主人公为了让妈妈高兴,就办了一张假的大学证书,可是“躲得过一时躲不过一世”,很快,妈妈就发现证书是假的。可她没有生气,还骑车送主人公去玩。可悲剧也就在这发生了。

  一辆大货车撞向了他们。

  画面一片空白。渐渐地,画面清晰了起来。映入眼帘的只有捂在床上哭的主人公和“与凡尘隔绝”的母亲。

  可是,故事还有转折,主人公穿越了,她穿越到了她母亲上班的时候,她就以为这是老天给她的机会。她下定决心去帮助妈妈,也算是为了使妈妈高兴的一个遗愿了。事情进展的非常顺利,但却有一个疑点,这个时候的妈妈是什么都不会,但是却非常熟练的缝好主人公的裤子。

  直到最后,这个谜才被揭晓。

  原来,主人公的母亲也穿越了,而且还在暗中帮助了主人公许多。主人公理解了这一切。

  画面又是一片空白,慢慢的,显现的还是在哭的主人公和早已“不闻人间语”的母亲。

  全剧终。

  看完电影,我内心的感触非常深,从始到终,一个爱字贯彻到底,可这爱到底是什么?是母爱。是无私的母爱,是纯洁的母爱,是高尚的母爱,这母爱可能仅仅是一次微笑,一个鼓励,但却是最使人开心,最鼓舞人心的了。

  母爱因何而伟大?看完电影后,我知道了,母爱因无私而伟大,在喧闹的人世间中,母爱,她放出磅礴的光芒,引领我们走出黑暗,用最清脆的音乐,使我们从纷乱中挣脱出来。

  无论何时何地,总有一座名叫母爱的灯塔指引你,总有一处名叫母爱的港湾守候你。

  电影中的主人公想报答母亲却来不及,也是穿越,才让她完成心愿,然而我们不会穿越到过去。所以,现在,我们就应该去报答那无私的母爱。洗一次碗,捶一次背,拖一次地。可这和妈妈付出给我们的爱相比,实在使微乎其微,我们不能再等待了。别让“子欲养而亲不待”形成你终生的遗憾。

  这无私的母爱,圣洁,美丽。让我们淋浴母爱时回报以最赤诚的爱。


《情书》电影观后感800字合集五篇(扩展7)

——电影夺冠观后感800字范文五份

  电影夺冠观后感800字 1

  女排是一个最能体现团结的项目。昨日我们倒是被《夺冠》所吸引了,这部电影是以女排教练郎*所展开的。

  郎*刚进女排国家队时才1979年,当时的她才18岁,仅仅是一个替补。只有用100公斤的杠铃经过深蹲,才能真正地练排球。在排陪打教练的督促下,最后终于扛起了100公斤的杠铃做了两个深蹲。那句:“一万年太久,只朝夕。”刻骨铭心。

  以为如此就能真正打排球的她,却又被教练单撇了出来。教练告诉她:“当你扣一万次球的时候,她们已经扣了五万次了。”

  在中国女排队和中国最强的男排比赛时,郎*终于可以打一场比赛了。男排真的很厉害,一直在连续赢女排队,陪打教练说:“郎*,如果你能打赢我们,我陪你打一辈子!”

  郎*终于打赢了这场比赛。中国女排又从1981年到1986年得来了最辉煌的五年,五年啊,“五连冠”!自此以后她去美国当了教练,当初的陪打教练成为了中国的教练。可在2008年北京奥运会上,中国输给了郎导带的美国队。

  2016年郎导毅然回国,当起了中国女排的教练,成为了历史以来中国第一位女教练,郎导从原来的七八个人的中国队又增至了100人,百人里挑七个人打里约奥运会。

  因为巴西曾经以18比1的成绩完胜过中国,所以巴西十分嚣张。却没想到郎*带着中国姑娘打败了巴西。后面接连打败其他国家,站上了最高的领奖台。

  虽然东京奥运会中,女排输地很惨。但我们相信中国还能重回比赛,加油吧,中国姑娘!

  Some people live in dreams,some like reality,and some like to turn one into another。(有人活在梦里,有人喜欢现实,有人喜欢把一种变成另一种。)——郎*。

  电影夺冠观后感800字 2

  要学*她们百折不挠的坚定。对于中国女排来说,一路走来虽然摇摇晃晃,但她们依旧眼中坚定,摔倒了站起来,抖抖身上的尘土、擦擦脸上的汗水继续大步向前,这就是她们的信仰。***人最讲坚定,讲信仰,要讲党性、讲政治、讲纪律,时刻和***保持一致,牢记党员身份,在党言党,才能在面对大是大非问题时能够保持清醒和应有的敏感度,才能永葆***人的先进性。

  学*她们扎实精湛的功底。任何一个人,做工作、干事业都需要精湛的职业技能,这是取胜的基本保证。缺少精湛的技能,再多的精神鼓励也不可出现奇迹。只有练就一身过硬的基本功,才能不畏强手,挑战自我,产生自信。这种职业操守需要日常的付出,要吃得了苦,吃得了亏,把基本功练扎实,关键时就管用。比赛绝对不能想当然,也不可能一口吃个热馒头,没有*日的基本功是不能高质量完成任务的。***人要学*她们兢兢业业工作,认真细致处理好每一件事,追求严谨,最求过硬基本功,真正做到台上三分钟,台下十年功。

  学*她们团结拼搏的奋斗精神。中国女排姑娘们能排除一切困难最终登上荣耀顶峰,这是团结的力量。场上她们时刻相互提醒补位,真正做到扭成一股绳,产生让对手畏惧的强大合理。这种团结是真正的团结,是不计较个人名利的团结,是为荣誉而战、国家而战的伟大团结。没有团结就没有今天的女排成绩,赛后当问道女排姑娘如何逆境中取胜时,她们说的最多也是团结。其实一个团队取得骄人战绩时一定是这个团队作风正,能团结才能战斗,一盘散沙,不注重相互补位、互相保护怎能挑战强大对手。当下,在伟大的民族复兴之路上国人最需要这种民族大团结,团结可以战胜一切困难险阻,团结就是力量,中华儿女要以此发扬女排的团结一致,顽强拼搏的精神。

  电影夺冠观后感800字 3

  电影原名《中国女排》,后来改名《夺冠》。这个名字放在今年的大背景下,却是极具戏剧性。因为《八佰》刚刚问鼎了今年的全球票房第一,这是中国电影的首次夺冠。只是这个夺冠与其说是中国电影的胜利,倒不如说是中国抗疫的胜利,毕竟全球疫情啥样大家心里都有数,但运气也是实力的一部分,何况这算是综合国力的胜利,并不全是运气。

  体育类电影本来就冷门,即使搭上了中国女排的大品牌,也因为老人对女排的耳熟能详,新人对女排的一知半解,导致大众观影热情不高。而我之所以走进影院,也是因为最*迷茫得有些累了,又有点不甘沉沦,只好四处找鸡汤,恰好夺冠上映,所以就决定是它了。

  女排精神出现在一穷二白的80年代,可以说是新中国奋斗的代名词,很多人以为它的核心是奉献和牺牲,其实并不是。女排精神首先讲求的是团结协作,其次是顽强拼搏,永不言弃。无论是现在的“中华民族伟大复兴”还是80年代的“振兴中华”,都需要团结为先。排球区别于乒乓球的地方正在它是一项团队协作的运动,乒乓球影响力不如排球的原因也在于此。

  从电影观赏性和难度看,描绘众生相的电影和阐述个人英雄主义的电影,自然是后者更具观赏性,而且主线贯通,容易理解。群像电影要描述的人物太多,时长有限,镜头分散,所以不是注意力高度集中或者有前期了解,观影体验一般不会太好。《夺冠》需要在两个小时内描述好新老女排两代人,时间跨度40年,因此需要一个主线串联起整个故事。陈可辛选择了郎*作为整个纽带。作为世界排坛的传奇人物,中国排球十次夺冠,郎*参与了八次,由她作为纽带,绝对众望所归。值得一提的是片中新女排队员的演员,超越了本色出演,达到了本人出演。

  电影前半段非常感人、也让人振奋,本来就是冲着这个去的,算是值回了票价。难得的是电影后半段多了一些思考。电影重现了08年郎*作为美国队主教练带领美国队击败了东道主中国队的一幕,观众的嘘声让我想起了曾经的自己,当年我也是高呼卖**的一员,回头再看,卖**这个称呼绝不属于数次临危受命,挽救中国女排的郎*。电影中一句“还是不够强大”让我明白了自己的狭隘。真正的强大不是不会输,而是输得起。就像《夺冠》一样,目前看,它的票房已无力赶超《八佰》,更不用说来势汹汹的国庆档电影,但各人有各人的'精彩,不是非得夺冠不可,踏踏实实的人生也有别样的精彩。

  电影夺冠观后感800字 4

  国庆期间,电影《夺冠》上映了,其中女排精神引发了许多人的讨论。在我看来,女排精神可以凝聚为三个字,勇,拼,凝。我将从这三个方面来说说我看到的女排精神。

  勇,是面对困难环境时毫不放弃,是面对强劲对手时的毫不畏惧。镜头转向女排的训练室,一间挂着铁皮灯,只有一个排球网,堆放着训练器材的训练室。两筐白色的排球,因为数不清的汗水,无数次被拍在地上,墙上,已经没有了原来的模样。绿色的墙面上,满满都是白色的印子,那是女排球员一个一个,一次一次拍出来的。一个个正值青春的姑娘们,膝盖上的白色护膝已经发黄了,汗水浸湿了头发,手腕打得通红。唯一支撑的,是夺冠的信念。这是一份超乎寻常人的勇气,条件很艰苦,训练很累,环境很差。可最终这群姑娘们都坚持了下来,这是值得我们学*的女排精神。比赛在即,教练安排了一场与当时中国最好的男排的比赛,对方是实力最强的男排,而我们的女排,还未经历过真正的比赛。即便如此,我们的姑娘们也毫不胆怯,拿出训练时的气势,稳住自己的阵脚,一球一球将男排打得认真起来。对手再强又如何,我们不害怕!这是值得我们学*的女排精神。

  凝,是凝聚力,是对同伴的信任,是一个团队的团结。中国教练对着女排们说了这么一句话,中国女排,没有你,没有我,只有我们!团队比赛,最重要的就是团结,只有拧成一股绳,才能发挥最大的'力量。在对战日本队时,中国女排其中七号球员在比赛过程中腰伤复发,教练换了一个人上去,而后三号体力不足时,教练又将七号换上去,在换球员的过程中,没有人有异议,也没有人质疑。这是一种信任,对队友的信任。当比分并不如意时,大家一起相互鼓劲,相互加油。当比赛得分时,大家环抱在一起,一同庆祝,一同欢呼。这是一种凝聚力。有句话说一个人能走得快,但一群人才能远。所以,中国女排能够夺冠,能够连贯。团结,信任,充满凝聚力,这也是值得我们学*的女排精神。

  拼,是面对未知甚至没人看好的未来的一种不灰心。1981年,当时的日本队被称为东洋魔女,可见日本队实力之强,比赛之初,中国女排并不占优势,日本女排防守很好,甚至打乱了中国女排的阵脚,就连解说员都不相信女排,电视机前的百姓们也抱着怀疑的态度。可是,在调整过后,中国女排很快追回了比分,连解说员都不敢置信。最后,中国女排以三比二的成绩,夺得冠军。时间来到2020年,在里约奥运会对战东道主—————巴西女排。所有人都不看好中国女排,但中国女排不认输,也不灰心。一场一场地死拼下来,2:2,第五局是关键的一局,中国女排的蜕变,连解说员都惊讶地说中国女排好像变了一个样。最终,中国女排用冠军告诉所有人,我们可以!未来并不明朗,前路也有着迷雾,可是不到最后一秒,我们就是拼命,也不灰心,也不放弃!这就是女排精神!

  电影中的三场比赛,可谓是女排成长的三次标志性时间。这个过程很曲折。三场比赛,两个时代,同一种女排精神。不放弃,不灰心,不畏惧,不认输,信任与团结女排精神,值得我们学*,值得传承。借用电影中的一句话向中国女排学*!

  电影夺冠观后感800字 5

  女排主教练郎*曾这样说“女排精神”:“女排精神不是赢得冠军,而是有时候不会赢,也要竭尽全力。是你一路走得摇摇晃晃,但站起来抖抖身上的尘土,依然眼中坚定。人生不是一定会赢,而是要努力去赢。”这样的“女排精神”,你又“get”到几分呢?

  在“长风破浪会有时”中挖掘“carry全场”潜力。仍然记得2004年的雅典奥运会上,在决赛中,在比分落后的情况下,靠着一分一分的争取,艰难地从死亡线上拉回来。也是那一年,我认识了“中国女排”这支队伍。这条漫长的路途中,中国女排,拼搏过,奋斗过。泪水无数次挥洒在奥林匹克赛场,每次都有不同的味道,每次都有不同的意义与价值,但是她们的信念始终如一,那就是努力去赢,小至个人,大到国家,每个人都有“carry全场”的潜力,都需要这种不服输、努力去赢的韧劲,这就是成功的铺路石。

  在“豪情万丈冲云霄”中挥洒“舍我其谁”热血。时至今日,站在新的历史潮流之上,中国社会不再需要一场比赛的胜利来证明自己。然而,“女排精神”却值得让每一位中国人鼓励和称赞,哪怕前面是万丈深渊,也要放手一搏、纵身一跃,这种“舍我其谁”的顽强拼搏精神,放到每一个人身上都是值得学*的。有句话说得好,如果女排不拼搏,她们将失去女排精神;如果女排不拼搏,她们也将丢失了心气;如果女排不拼搏,她们也不会获得世界冠军。如果我们不拼搏,纵然豪情万丈,也无济于事。

  在“众人拾柴火焰高”中练就“风雨同舟”本领。一支优秀的团队,得益于每一位队员。“木桶效应”众人皆知,只有各补短板,团队的实力才能超常发挥,“中国女排”就是这样一支队伍,各司其职,风雨同舟。主教练郎*说,“每一次比赛,我们的目标都是升**,奏**!”正是为这个共同的目标,中国女排将团队合作的“洪荒之力”发挥得淋漓尽致,“朗婷组合”演绎一次又一次的佳话,“暖心朱婷上线”暂停间隙为队友擦汗,也让人心头一阵温暖。

  从“女排精神”到我们每一个*凡的人,成功的定义也许略有不同,但通往成功的道路上,唯有拼搏,方能致远。

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