最*，读完村上春树《当我跑步时我谈些什么》，在书中与大师相遇是一件很幸福的事情，让我重新认识了一个可爱、纯真，令人敬佩的作家村上。
这本书是村上春树的随笔，告别了以往华美的文字，更多是用*实的语言，描述了自己跑步与写作的生活。
这里没有艺术家波澜壮阔的传奇，带我们走进一个更加真实、生活中的村上。
在一九七八年四月一日神宫球场，观看棒球赛，村上春树的脑海中闪念“写篇小说试试”，于是29岁的村上春树自此开始写作的生涯，关闭了经营多年的店铺，成为职业小说家。
他彻底改变生活形态，早睡早起，每天坚持长跑。
1.全力以赴
正如村上所说，之前拼命的工作，经营的店铺，渐渐生意好转开始盈利，管理的不错之时，他打算关门闭店，全身心投入写作中。
周围的朋友忠告他，完全可以交托别人去经营店铺，不至于关门歇业，如果以后不想写作，还可以回来继续开店。
村上直率而坦诚的写道“无论做什么事，一旦去做，我非得全力以赴不可，否则不得安心。将店铺随意交托给某个人，自己躲到别处去写小说，这种讨巧的事情我做不来。如果因为模棱两可、三心二意以失败告终，懊悔之情只怕久久无法拂去。”
也许正是因为这种全力以赴，专注于写作的精神，使得村上把更多的时间和精力放到了他感兴趣的长篇小说上。
完全的、专心致志的投入，让他在完成《寻羊冒险记》后，有了深切的感触，找出了自己的风格。
现在是信息爆发的时代，我们身边每天充斥着各种诱惑和挑战，很多人都在忙，同时做着好多事情，有时却一件事情也没有做好，结果往往不如人意。
如果我们能如村上那般简单，专注做好自己的事情，不留余地，全力以赴，一定会收获更多。
2.超越自己
不论在夏威夷州考爱岛，盛夏雅典的马拉松赛道上，还是北海道的跑道上，村上坦言他不计较比赛的输赢，无论何事，赢了别人也罢输了别人也罢，都不太计较。
村上倒是更加关心是否达到自己设定的标准，包括对于写作，书的销量，得奖与否，这些也许能成为成功与否的标志，但是重要的是，他要达到自己的标准，超越昨天的自己。
他写道：“如果有什么必须战胜的对手，那就是过去的自己”。
他有自己的标准和原则，正是这些标准，促使他在跑马拉松身体不支的情况下，可以坚持跑到终点。
不能违背自己定下的原则 “不管奔跑速度降低了多少，我都不能走，我都要跑完全程”。
他时刻想的是怎样超越自己，而不是打败别人。
3.持之以恒
由于过上从早到晚伏案写作的生活，为了维持体力，保持体重，村上开始每天、不间断的长跑。
东京，纽约，悉尼，不论严寒酷暑，腿脚疼痛，10公里、20公里、30公里……长此以往，坚持了三十多年。
在北海道的马拉松上，跑过50公里时，腿上肌肉僵硬疼痛，不听使唤，感受到肉体上的苦楚，他依然忍耐着、努力着跑完了全程，坚持到了最后。
事实上，村上并不感觉长跑是一件痛苦折磨的事，他喜欢并享受其中，在长时间的长跑中，他可以沉浸在自己的独处中，享受与自己共存的时光。
正因为做着感兴趣的事情，即使过程不简单，不容易，依然凭强大的意志力，持之以恒的做了下来，令人敬畏，这也是村上春树之所以成功的原因。
当我们想要放弃，想要懒惰时，想想这位依然在长跑，依然在努力，笔耕不辍的大师吧。
这本书看似**淡淡，却让我遇见了一位伟大的作家。
他的执着，他的坚持，他的自律。
其实，人生何尝不是一场马拉松，不是一场长跑呢？
人生的马拉松
看过之后有想跑步的冲动。
恐惧跑步应该归罪于八百米的折磨。
但很向往作者描述的这种感受。
可是当你不顾一切地坚持跑完，便觉得仿佛所有的东西都从躯体最深处挤榨了出来，一种类似自暴自弃的爽快感油然而生。
坚持与热爱。
人生来如此，喜欢的事自然可以坚持下去，不喜欢的事怎么也坚持不了。意志之类恐怕也与“坚持”有一丁点瓜葛，然而无论何等意志坚强的人、何等争强好胜的人，不喜欢的事情终究做不到持之以恒；就算做到了，也对身体不利。
学校的意义。
学校就是这样一种地方：我们在学校里学到的最重要的东西，就是“最重要的东西在学校里学不到”这个真理。
成长与琐事。
首先，人生逐渐变得忙碌，日常生活中无法自由地抽出时间来了。并不是说年轻的时候时间要多少有多少，但至少没有如此繁多的琐事。不知何故，琐事这玩意儿似乎随着年龄的增长逐渐增多。
人生中总有一个先后顺序，也就是如何依序安排时间和能量。到一定的年龄之前，如果不在心中制订好这样的规划，人生就会失去焦点，变得张弛失当。
这个假期练练跑步吧。
思绪，或说念头，无非空白的从属物。
村上春树，自己一直很喜欢的一个外籍作家。他拥有太多的作品，太多一些自己凭空想象出来的故事、情节。而《当我谈跑步时，我谈些什么》却是一本朴素自然的回忆录。
或许就是因为朴实的语言，在这本书中变得如此没有吸引力。可是他写跑步时，自己的思绪，心里想的其实就是写虚无缥缈的东西，反而在我觉得很有意思。
他说，跑步时浮上脑际的思绪，很像天际的云朵，形状各异，大小不同。回忆，自己在跑步时的过程，虽然没有像村上如此庞大的跑步*惯，他的跑步像每天进行的马拉松。自己绝对做不到。而我，跑最长时间的步，就是体育课上的800米，而不得不承认在跑步时，是会不断冒出些思绪、念头。简单地比如：我一定要加油、马上就可以跑完，坚持就是胜利。而村上不同，他经历的是每天一个给他大量时间去游离的大脑空白状态，说空白或许有点过分。可是，其实事实就是这样，这是个“无从想象”的世界。于是，开始幻想我如果是他，跑步的时候，我的思绪会是如此飘渺。
或许，我在长时间跑步的时候，我会回忆自己与一个人的所有一起可以回忆的事情，那个人谁都可以，或许是自己喜欢的过的;或许是一个超级好朋友，或许是一个与自己都不怎么接触的默默无闻的同班同学;或许是亲戚朋友中的一个，像爸爸妈妈;也或许是一个老师甚至一个没有关系，却彼此认识的人。回忆些画面里有我和那个人的画面。
或许，我在长时间跑步的时候，我的思绪就是一片空白，我的人就是简单的在脚下的路上不间断移动，视线只是不断随路边的风景移动，如此单调，所以自己肯定无法做到坚持跑步。因为那实在是太无趣。
或许，我在长时间跑步的时候，我会想跑好之后，我要去干什么。接下来，我去做什么事情最好，什么事情是我接下来最想做的事。这个应该是最有计划型的一种思绪，其实很多时候自己可以做到。
之前，看起来如此没有内涵的跑步，再看之后。有了非同寻常的变化，村上之所以如此成功，觉得每天的马拉松，每天去观察那微乎细微的变化，从一些细节中找到了别人所没有找到的灵感与心底的感触，这个宝贵的感觉，或许只有他可以拥有。更绝对得说，如果他没有坚持每天跑步，他的文字将是完全不同与现在的风格，或许，成功就不属于他。
第一次感触到，跑步的神奇。
可是，自己可能永远也做不到像村上这样每天的跑步。他，可以在跑步的时候收集思绪将其汇合，美化，然后奇迹般地创造出一部部别人惊叹的作品。那应该就叫“文思泉涌”吧!
可是，也不得不说自己也有文思泉涌的时候，可是不在跑步的时候，在看到他的作品以后，这就是差距吧。不过更可以幽默的说：站在巨人的肩膀上。
其实，自己并没有把这本书从头到尾的看完，或许不像他另外的作品一样，没有起因经过结果的故事，就没有吸引力让自己抱有好奇的心态去看，散散的回忆，在点睛处就可以吸引人的眼球，后面的世界就可以模糊不见了。
看重了村上跑步时的思绪，那种慢慢积累的灵感来源，最终就会汇成一片海。
只有大汗淋漓时，才能感受其汹涌澎湃。——后记
——《当我谈跑步时我谈些什么》读书笔记
《当我谈跑步时我谈些什么》读书笔记
读完一本名著以后，相信大家都积累了属于自己的读书感悟，现在就让我们写一篇走心的读书笔记吧。千万不能认为读书笔记随便应付就可以，以下是小编帮大家整理的《当我谈跑步时我谈些什么》读书笔记，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
上大学时，知道了村上春树，是全球最富盛名的日本作家之一。但仅仅是个知道分子，知道他的作品——《且听风吟》风靡全球，知道他的作品——《挪威的森林》影响了整整一代人，知道他的作品——《IQ84》读着有点像奥威尔的《1984》。如果你问我作品里的细节，和作品中要表达的情感，我会摸着良心回答，我不知道，因为这些作品我都没有看过。
但这些并不影响我对村上春树的崇拜，从同学口中，从老师的课堂上，经常听到村上春树的名字。
然而，真正让我对村上春树有所了解，来自于他的随笔散文集——《当我谈跑步时，我谈些什么》。
第一次看这本书时，是大学毕业后，我仍然记得那个时候的自己迷茫，整天为不知道自己的方向而苦恼，不知道从哪里听来一句话，当你不知道做什么的时候，就停下来看看书。于是，在繁华的商业街里，我走进了西西佛书店。
在门口摆设地非常具有创意性地书摊和书架了，我一眼就看到了这本书，当然吸引我的是这本书的作者——村上春树。当时，大脑中一个深深的疑问移进我的心里，作家不都是过书斋里的生活吗？为什么么热衷于跑步？他在跑步时，都在想些什么？
本着好奇，我没有任何犹豫，买下了这本书。有人说，买书是最划算的事情，因为你只需要花几十块钱，就可以跟作家交换一种思想，你只需要花几天的时间，就可以获得作家几十年甚至是一生的经验，你只需要安安静静去感悟，就可以拨开迷雾，看见太阳普照下光明的大道。
我体会到了这些，然而，是在珍藏这本书5年后的事情了。
刚买回这本书，我就迫不及待地看完了，但仅仅是看完了，只知道村上春树虽然是一位作家，但却是一位独特的作家，他的一生坚持做两件事——写作和跑步，其他就没有了，如果能够早点感悟到这本书里所传递的真谛，我想，也许现在的我，会有另一番景象。
只要自己有心，我想，改变终究回来，只是来得比较晚。
看过之后有想跑步的冲动。
恐惧跑步应该归罪于八百米的折磨。
但很向往作者描述的这种感受。
可是当你不顾一切地坚持跑完，便觉得仿佛所有的东西都从躯体最深处挤榨了出来，一种类似自暴自弃的爽快感油然而生。
坚持与热爱。
人生来如此，喜欢的事自然可以坚持下去，不喜欢的事怎么也坚持不了。意志之类恐怕也与“坚持”有一丁点瓜葛，然而无论何等意志坚强的人、何等争强好胜的人，不喜欢的事情终究做不到持之以恒；就算做到了，也对身体不利。
学校的意义。
学校就是这样一种地方：我们在学校里学到的最重要的东西，就是“最重要的东西在学校里学不到”这个真理。
成长与琐事。
首先，人生逐渐变得忙碌，日常生活中无法自由地抽出时间来了。并不是说年轻的时候时间要多少有多少，但至少没有如此繁多的琐事。不知何故，琐事这玩意儿似乎随着年龄的增长逐渐增多。
人生中总有一个先后顺序，也就是如何依序安排时间和能量。到一定的年龄之前，如果不在心中制订好这样的规划，人生就会失去焦点，变得张弛失当。
这个假期练练跑步吧。
《当我谈跑步时我谈些什么》是日本作家村上春树创作的散文集，首次出版于20xx年。
书中作者将个人跑步历程和途中感悟，用朴素自然的文字记录下来，语言*直简单，却让人体悟深刻。作者从跑步谈到写作，再从写作谈到跑步，的确两者有很多相似之处，都需要专注，需要忍耐和坚持。在这个过程中坚持、喜欢、享受，锻炼出优秀的身体、精神和意志，看见人生。
读书感悟
跑步是一个很需要意志力的运动项目，它枯燥乏味，一旦人忙起来，可以有特别多的借口不再继续，而坚持的原因似乎只有一个。同时跑步又是一个很私人的项目，不需要什么特殊的场地——任何地方都可以跑步，不需要什么特殊的准备——随时都可以跑步，只要迈开自己的双腿，随时随地都能完成。
村上春树将那一个坚持的原因慎之又慎地不断打磨，见缝插针，只要有时间就孜孜不倦地打磨。第一天运动的时候坚持一公里并不难，天天坚持跑步一公里似乎也还可以，困难的是坚持下来，更困难的是坚持下来的过程中向更远的距离迈步。第一次突破常规距离的时候，如果身体状况不错，也许还有很大的成就感，可是当跑步的目标距离超出了身体接受的阈值范围，可能双腿已经不是能够意识控制得了的，虽然在动，但似乎已经是机械运动了，身体的每个部位都在叫嚣着累时，告诫自己我可以的，我是一架纯粹的机器，将脚下的路迈过。
跑步的路程就是一个和自己身体对话的过程，每一步都能感知我们的身体和内心。当专注于跑步时，我们能体会到跑步带给身心的各种变化，了解自己的极限，也是和自己的能力和解的机会。
写作的过程和跑步很相似。天赋型作家永远思绪如泉涌，下笔流畅，但对于大多数后天努力型的作家来说，每一部作品都需要长年累月的坚持。人生的每一个过程也是如此，如果没有天赋，那么就提高自己的耐力吧。
如果正在感到焦虑等负面情绪或者正在经历人生低谷，就用一场酣畅淋漓的跑步来宣泄吧，让自己振奋精神，踏上新的一天。
当看到别人在运动会上跑完3000米长跑时，当看到别人的作品总是与众不同、创意十足时，我在心中深深地羡慕过。
我总是在想，别人怎么就那么轻而易举地完成了，而自己就那么举步维艰呢？
看完村上的作品，我知道，我错了，那不是轻而易举，只是别人善于举重若轻。
要做到举重若轻，必须能够与痛苦并行。
那些看似伟大辉煌的成就，没有一件不是伴随着苦难而诞生的。
当我读到村上在跑步的过程中，感觉到呼吸困难，甚至到了想要马上停止放弃，何其相似的场景，这不久是自己每次跑步时有的感受吗？当我读到村上结束跑步，大脑中浮现的并不是什么自豪感，而是终于不用再跑的解脱，这不正是自己每次跑完步之后的感受吗？
原来，不是自己才有这样的感受。每一个奔跑在跑道上的跑者都会有相同的感受。
但也有不同，自己感觉累的时候就放弃了，而他们却想着怎么竭尽全力将双腿迈向前面，跑好脚下的每一步，每一步的叠加，不就是一个辉煌壮阔的马拉松吗？
读完这本书，也让我重新认识了人生里的苦，特别是事业道路上的痛苦。当自己试着与他们为伍，携手相伴时，他们不会阻碍我们，反而会成就我们，将我们推上另一个高峰。
在很久之前就想写一篇关于跑步的文字，最*看完村上的《当我谈跑步时，我谈些什么》，借此契机写一下在跑步时，我在想些什么。
村上春树，是比较喜欢的一个作家，喜欢村上春树，不仅仅是因为写出了好作品，还有他对待生活的态度。
村上在书中讲到了决定跑步的缘由，首先是为了保持身体健康，其次是作为小说家，也需要拥有像跑者一样的持久耐力。
「生命是场马拉松，与自己赛跑，没有终点」
萨默赛特·毛姆说：任何一把剃刀都有其哲学。
意思是说：
无论何等微不足道的举动，只要日日坚持，从中总会产生某些类似客观认识的东西来。
作为小说家，集中精力伏案写作，坚持半载、一年、乃至二年，甚至长久，需要跑者一样持久的耐力。
欧姆斯特·海明威也说过类似的话：持之以恒，不乱节奏。生命是场马拉松，与自己赛跑，前方没有终点。
「跑步时是一场与自己心灵的对话」
在跑步过程中，为了激励自己，在脑海里涌现的是怎样的密语箴言呢？
在思想领域里，每个人都是自己的国王，当你天马行空的驰骋时，沙俄那横跨亚欧大陆的几千万领土也不过如此。
想法在脑海里不断地变换时，它们也许是微不足道、比比皆是的小事件，但是于自己而言，是有用的回忆，拥有特别的意味。
也许在回忆这些琐碎时，你会不知不觉的面露微笑，抑或是严肃的表情。于是，才能在这些零零碎碎的小事中，抽丝剥茧地思考人生。
戴上耳机，音乐声、脚步声、呼吸声与心脏的涌动交织一起，演奏出一支独特的交响乐章。
当你不顾一切地坚持跑完，仿佛身体里的怠倦从躯体最深处挤压出来。
敞开胸怀呼吸着咸润的海风，蹬着微微起伏的地面，奔跑的喜悦感在心中油然而起。
我就是我，不是别人，这是我的一份重要的资产。心灵所受的伤，便是人为了这种自立性不得不支付给世界的代价。
就结果而言，在某种程度上，我也许是主动地追求孤绝。这种孤绝之感会像不时从瓶中溢出的酸一般，在不知不觉中腐蚀人的心灵，将之溶化。这是一把锋利的双刃剑，保护人的心灵，也细微却不间歇地损伤心灵的内壁。
我能够坚持跑二十年，恐怕还是因为跑步合乎我的性情，至少“不觉得那么痛苦”。人生来如此，喜欢的事自然可以坚持下去，不喜欢的事怎么也坚持不了。意志之类恐怕也与“坚持”有一丁点瓜葛，然而无论何等意志坚强的人、何等争强好胜的人，不喜欢的事情终究做不到持之以恒；就算做到了，也对身体不利。
我很想发出忠告：趁着还没有出现问题，赶快取消让初中生和高中生一律长跑的做法。当然，我这样的人出面说这种话，肯定无人理会。学校就是这样一种地方：我们在学校里学到的最重要的东西，就是“最重要的东西在学校里学不到”这个真理。
——村上君说得透彻，对于人和生活，作家的理性和洞察才是作品好坏的根本，然后就是耐心去做精确的表达了。好的.文学作品恐怕一点都不比科学论文简单的，虽然这个比较有点滑稽，可是那种谬误不就是周围大多数读书人的常识嘛。
思绪，或说念头，无非空白的从属物。
村上春树，自己一直很喜欢的一个外籍作家。他拥有太多的作品，太多一些自己凭空想象出来的故事、情节。而《当我谈跑步时，我谈些什么》却是一本朴素自然的回忆录。
或许就是因为朴实的语言，在这本书中变得如此没有吸引力。可是他写跑步时，自己的思绪，心里想的其实就是写虚无缥缈的东西，反而在我觉得很有意思。
他说，跑步时浮上脑际的思绪，很像天际的云朵，形状各异，大小不同。回忆，自己在跑步时的过程，虽然没有像村上如此庞大的跑步*惯，他的跑步像每天进行的马拉松。自己绝对做不到。而我，跑最长时间的步，就是体育课上的800米，而不得不承认在跑步时，是会不断冒出些思绪、念头。简单地比如：我一定要加油、马上就可以跑完，坚持就是胜利。而村上不同，他经历的是每天一个给他大量时间去游离的大脑空白状态，说空白或许有点过分。可是，其实事实就是这样，这是个 “无从想象”的世界。于是，开始幻想我如果是他，跑步的时候，我的思绪会是如此飘渺。
或许，我在长时间跑步的时候，我会回忆自己与一个人的所有一起可以回忆的事情，那个人谁都可以，或许是自己喜欢的过的;或许是一个超级好朋友，或许是一个与自己都不怎么接触的默默无闻的同班同学;或许是亲戚朋友中的一个，像爸爸妈妈;也或许是一个老师甚至一个没有关系，却彼此认识的人。回忆些画面里有我和那个人的画面。
或许，我在长时间跑步的时候，我的思绪就是一片空白，我的人就是简单的在脚下的路上不间断移动，视线只是不断随路边的风景移动，如此单调，所以自己肯定无法做到坚持跑步。因为那实在是太无趣。
或许，我在长时间跑步的时候，我会想跑好之后，我要去干什么。接下来，我去做什么事情最好，什么事情是我接下来最想做的事。这个应该是最有计划型的一种思绪，其实很多时候自己可以做到。
之前，看起来如此没有内涵的跑步，再看之后。有了非同寻常的变化，村上之所以如此成功，觉得每天的马拉松，每天去观察那微乎细微的变化，读书笔记.从一些细节中找到了别人所没有找到的灵感与心底的感触，这个宝贵的感觉，或许只有他可以拥有。更绝对得说，如果他没有坚持每天跑步，他的文字将是完全不同与现在的风格，或许，成功就不属于他。
第一次感触到，跑步的神奇。
可是，自己可能永远也做不到像村上这样每天的跑步。他，可以在跑步的时候收集思绪将其汇合，美化，然后奇迹般地创造出一部部别人惊叹的作品。那应该就叫“文思泉涌”吧!
可是，也不得不说自己也有文思泉涌的时候，可是不在跑步的时候，在看到他的作品以后，这就是差距吧。不过更可以幽默的说：站在巨人的肩膀上。
其实，自己并没有把这本书从头到尾的看完，或许不像他另外的作品一样，没有起因经过结果的故事，就没有吸引力让自己抱有好奇的心态去看，散散的回忆，在点睛处就可以吸引人的眼球，后面的世界就可以模糊不见了。
看重了村上跑步时的思绪，那种慢慢积累的灵感来源，最终就会汇成一片海。
只有大汗淋漓时，才能感受其汹涌澎湃。——后记
再一次拾起这本书已经是5年以后的事情了。今天暑假放假回家，趁着收拾屋子，整理自己的书籍，从抽屉里拿出的10来本书籍中，我第一眼就又看到了村上春树的这本书，这本关于跑步的书。
毕业5年来，我给自己定过无数的目标，其中包括每天锻炼身体，坚持跑步。可坚持不了两天，总是无疾而终。对我而言，跑步是一件，跑之前能让自己热血沸腾，跑的时候让自己想要马上放弃，跑完以后觉得终于不用再跑的事情。对我而言，跑步是一件想起来非常壮美，但做起来让非常难受的事情，所以，在无数次重新开始之后，我又选择无数次放弃。
我隐隐约约记得在这本随笔散文集里，村上春树一跑，就是三十多年，不管工作多么繁忙，每天早晨6点到7点钟的时间，他的身影总是奔跑的姿态，怎么做到的？
于是，我再次翻开了这本书。
这次看书，我有了不一样的感受。当然，这些感受对于别人而言可能是老生常谈，可能是司空见惯，可能是耳熟能详，但对于我自己来说，却是一个新的开始。我庆幸，在兜兜转转5年之后，在经历生活的潮起潮落之后，让我真真切切地明白了。
最*，读完村上春树《当我跑步时我谈些什么》，在书中与大师相遇是一件很幸福的事情，让我重新认识了一个可爱、纯真，令人敬佩的作家村上。
这本书是村上春树的随笔，告别了以往华美的文字，更多是用*实的语言，描述了自己跑步与写作的生活。
这里没有艺术家波澜壮阔的传奇，带我们走进一个更加真实、生活中的村上。
在一九七八年四月一日神宫球场，观看棒球赛，村上春树的脑海中闪念“写篇小说试试”，于是29岁的村上春树自此开始写作的生涯，关闭了经营多年的店铺，成为职业小说家。
他彻底改变生活形态，早睡早起，每天坚持长跑。
1.全力以赴
正如村上所说，之前拼命的工作，经营的店铺，渐渐生意好转开始盈利，管理的不错之时，他打算关门闭店，全身心投入写作中。
周围的朋友忠告他，完全可以交托别人去经营店铺，不至于关门歇业，如果以后不想写作，还可以回来继续开店。
村上直率而坦诚的写道“无论做什么事，一旦去做，我非得全力以赴不可，否则不得安心。将店铺随意交托给某个人，自己躲到别处去写小说，这种讨巧的事情我做不来。如果因为模棱两可、三心二意以失败告终，懊悔之情只怕久久无法拂去。”
也许正是因为这种全力以赴，专注于写作的精神，使得村上把更多的时间和精力放到了他感兴趣的长篇小说上。
完全的、专心致志的投入，让他在完成《寻羊冒险记》后，有了深切的感触，找出了自己的风格。
现在是信息爆发的时代，我们身边每天充斥着各种诱惑和挑战，很多人都在忙，同时做着好多事情，有时却一件事情也没有做好，结果往往不如人意。
如果我们能如村上那般简单，专注做好自己的事情，不留余地，全力以赴，一定会收获更多。
2.超越自己
不论在夏威夷州考爱岛，盛夏雅典的马拉松赛道上，还是北海道的跑道上，村上坦言他不计较比赛的输赢，无论何事，赢了别人也罢输了别人也罢，都不太计较。
村上倒是更加关心是否达到自己设定的标准，包括对于写作，书的销量，得奖与否，这些也许能成为成功与否的标志，但是重要的是，他要达到自己的标准，超越昨天的自己。
他写道：“如果有什么必须战胜的对手，那就是过去的自己”。
他有自己的标准和原则，正是这些标准，促使他在跑马拉松身体不支的情况下，可以坚持跑到终点。
不能违背自己定下的原则 “不管奔跑速度降低了多少，我都不能走，我都要跑完全程”。
他时刻想的是怎样超越自己，而不是打败别人。
3.持之以恒
由于过上从早到晚伏案写作的生活，为了维持体力，保持体重，村上开始每天、不间断的长跑。
东京，纽约，悉尼，不论严寒酷暑，腿脚疼痛，10公里、20公里、30公里……长此以往，坚持了三十多年。
在北海道的马拉松上，跑过50公里时，腿上肌肉僵硬疼痛，不听使唤，感受到肉体上的苦楚，他依然忍耐着、努力着跑完了全程，坚持到了最后。
事实上，村上并不感觉长跑是一件痛苦折磨的事，他喜欢并享受其中，在长时间的长跑中，他可以沉浸在自己的独处中，享受与自己共存的时光。
正因为做着感兴趣的事情，即使过程不简单，不容易，依然凭强大的意志力，持之以恒的做了下来，令人敬畏，这也是村上春树之所以成功的原因。
当我们想要放弃，想要懒惰时，想想这位依然在长跑，依然在努力，笔耕不辍的大师吧。
这本书看似**淡淡，却让我遇见了一位伟大的作家。
他的执着，他的坚持，他的自律。
其实，人生何尝不是一场马拉松，不是一场长跑呢？
人生的马拉松
人应该找到一件自己喜欢的事情，并为之竭尽全力地努力。三十三岁，对于大多数人来说，已经是一个开始凋谢的年龄了，而对于村上来说，却才是绽放的开始。因为在那一年，他找到了人生里的大事——写作。我时常在想，在我们现在这个追求快速、追求成功的年代，30多岁还每有立业，那是人生最尴尬的事情，“当你年龄约大，越没有人能原谅你的贫穷”这句话绑架了当代的年轻人，也让我们失去了在任何时候重新再来的勇气，即使隐约觉得自己错了，或是感受到自己现在所做的事情不是最想做的，我们也不敢在一个新的蛮荒的地方垦荒。村上做到了，并且一旦有所决定，就竭尽全力去做。
虽然这本书里谈到了村上人生里的两件大事——跑步和写作，但其实，归根结底，只有一件事——写作。当观看足球比赛结束后，村上大脑里浮现一个想法“也许，我也可以写小说”那一刻起，村上的所有生活都围绕写作展开。他自认为自己不是一个天才型的作家，自己的灵感深深地埋藏在离地表非常遥远的地方，需要自己努力开凿，当立志自己的职业为小说家的时候，就要为自己的选择负责。
他开始锻炼自己的身体，通过跑步。于是，从此，他的奔跑的姿势出现在每一个清晨，他的健硕的身姿出现在世界各地的跑道上，他的坚强的意志体现在一个又一个马拉松长跑上。
回想自己这几年的生活和工作，再对照村上的坚持和努力，我释然了。没有别人那么多的付出，怎么能够奢望有比别人更多的成就。世界终究是公*的，自己的付出和收获从长期来看，始终处于天*的两端。
生后和工作中，需要努力，但很多时候，光有努力还不够，需要竭尽全力去努力。是呀，不管是从事哪一个行业，写作也好，广告也好，教育培训也好，建筑设计也好，法律工作也好，每一个行业的人都非常多，在那么多的人中，自己怎样才能脱颖而出，在那么多的作品中，自己的作品怎样才能光彩夺目，我想答案其实在最质朴的一句话里：看你付出多少。
前不久，我参加了学校举办的全国半决赛演讲大赛，在半决赛中，最终未能成功晋级。虽然在比赛前，也认真写稿子，也有模有样邀请导师给自己修改稿子，也为了更加熟悉稿子背了不下无数次。但结果依然不理想？为什么？当我坐在台下听冠军讲述自己的为了这次讲演比赛所作的准备时，我就知道自己必输无疑。自己有像她那样为了写出能够打动人心的演讲稿，去观看500多个视频，了解其中的规律吗？——没有。自己能够像她那样为了提高自己的演讲能力，在大庭广众之下当中演讲吗？——没有。自己能够像她那样为了让自己的立意更加贴*生后，对经历的每一件事情都去作深刻反思吗？——没有。
因为没有那样用心和努力，所以自然达不到那样的成就。
如果下定决心要做一件事情，就请用尽全力去努力，力气用完了，第二天还会再有。机会错过了，就永远不会再有相同的机会了。
——《当我跑步时我谈些什么》读后感 (菁华3篇)
*几年体重一直在两位数跟三位数之间变动，可以从98飚到120，那当然也可以从120继续回到两位数，现已也已经在朝着两位数的目标前进了。
这体重像极了人生，起起落落落落落落。
这一直起伏的体重也跟村上密切相关联着，我是属于易胖型的人，但凡是多吃，且不动的情况下，立马就能以丰厚的回报给我，然后体重蹭蹭上涨。
然而哪天发现那条心爱的裙子再怎么憋气也塞不进去的情况下，就开始把村上的这本书翻出来，要么早上六点起床去跑步，要么晚上八点到家之后跑步。
只要这样坚持个三个月左右，体重就又回到了自己的理想数字。
毫不夸张的说，因为村上，我爱上了跑步。
起初也没有觉得这种潜移默化的力量到底有多么强大，直到我不再把跑步当作减肥，直到我每发现一条车少的马路，直到我偶被现实弄得情绪不能自已的时候，我都会想要立马穿上跑鞋出去跑两圈。
总有人说碰上烦心的事情时，没有什么是一顿火锅不能解决的，如果有，那就两顿。
我想对于我来说，那就是没有什么是5公里不能解决的，如果有，那就10公里吧。
迄今为止跑过最长的距离是15公里，就因为这个战绩，现在已经开始摩拳擦掌计划着跑半马了，也就算是20xx年下半年其中的一个flag之一吧，期待能够如约完成。
书摘：希望一人独处的念头，始终不变地存于心中。所以一天跑一小时，来确保只属于自己的沉默的时间，对我的精神健康来说，成了具有重要意义的功课。至少在跑步时不需要和任何人交流，不必听任何人说话，只需眺望周围的风光，凝视自己即可。这是任何东西都无法替代的宝贵时刻。
我们找到自己热爱的事情，才能更长久的坚持下去，获得长久的舒适。
在上学的时候作者不喜欢集体在操场跑步，随着四季更替，在社会闯荡几年后，自己思考了很多，决定去放下创下的事业，去写小说。妻子是极力劝阻，朋友们也相当反对，他热爱就坚持了下去。他自认为在写作上自身没有什么天赋，所以他只有努力，相信”天道酬勤“，第一本小说就得了银奖。他为了健康的写作，就选择了长跑，每月的公里数不停的增加。他感觉跑步和写作很像，都是需要专注和长期训练。慢慢的爱上了跑步。一个月能跑600公里，作者最后跑完了一百公里的马拉松赛程。
我们做事情要全力以赴书摘：无论做什么事儿，一旦去做，我非得全力以赴不可，否则不得安心。将店铺随意交托给某个人，自己躲到别处去写小说，这种讨巧的事情我做不来。竭尽全力埋头苦干，还是干不好，就可以心安理得地撂开手了。然而，如果因为模棱两可、半心半意而以失败告终，懊悔之情只怕久久无法拂去。
正如作者说的：这个世界还是很公*的，虽没有给自己卓越的智商，但是给了自己坚持的心。”关上了一扇门，又打开了一扇窗“。
村上春树是我比较喜欢的一位日本作家，当然更喜欢日本的另一位作家那就是东野奎吾啦！他的作品很多都看过。当然今天是说村上春树的。
刚刚把村上春树的《当我谈跑步时我谈些什么》看完，从买来这本书到现在也看了一段时间了，今天终于看完了，从中的感悟就是作者太有毅力了，每天坚持跑步，每年都要参加马拉松比赛。一跑就是42公里，这是什么概念对于我来说，大学的时候竟然连1500米都跑不下来，说来很是惭愧。
感悟一：公*与不公*
村上跑步的原因就是自己是易胖体质，不锻炼长时间写作很容易发胖。而有些人就属于天生不胖的那种，像他这种体质要经过大量的运动才能获得，很不公*；但是村上也说，生活是公*的，属于不易长胖的体质的人，不会因为怕长胖而勤于锻炼，随着年龄的增长，肌肉松弛，精神状态也不好，而他经过大量的运动来保持*衡的体质更强健。所以从这个角度来看生活又是公*的。
感悟二：找到适合自己的事
关键还是作者的心态：不是为了输赢，不是为了名利，也不在乎别人对于自己的评价，勇敢的做自己想做的事，活出自己的姿态！而作者说能坚持跑步也是自己的性格使然，我想性格都有两面性吧？想想只要自己能注意到自己的性格优缺点，应该也有一定的道理吧？。跑步本身就是锻炼，可是因为比赛确也受过不止一次的伤。即使这样他说还是会坚持下去，直到老去的一天！想想自己也应该找件事情坚持做下去，适合自己的就好。哪怕是一件小事！
——《谈生命》读书笔记 (菁华3篇)
快乐固然兴奋，苦痛又何尝不美丽？”这句出自作家冰心的《谈生命》。这是一篇生命的文章，描绘了生命的一切，它的意义，它的作用，它的美好，以及使用它的方法，都用诗一般的语言表达得淋漓尽致。
“我不敢说生命是什么，我只能说生命像什么？”谁也不知道真正的生命是什么，谁也不能够了解真正的生命，即使一个长期研究生命的人也不知道。生命像向东流的一江春水，而一路上经历力的坎坷风雨，就是生命道路上的阻碍，看似巨大可怕，却可以用不懈的努力，换来久违的成功。在困难之后，便是一段浪漫的行程，风*浪静，可以欣赏*美丽的桃花，可以慢慢地流淌过细细的*沙。但即使在这时也不能松懈，这只是一时的甜果，它的背后是更大的难关……经过千锤万打，终于来到了它最终的归宿——辽阔的大海。一切都结束了，江水慢慢地融合进大海……可是还有可能，随着再来的清风，再次去欣赏着、接受着一切，但再也不是原来的它了，因为已经结束过了一次……
“然而我不敢说来生，也不敢信来生！”一旦选择了开始，就不可能停止，更不可能走回头路。生命又像一棵小树，需要努力自己吸收足够的养分，才能茁壮生长。春天，它在年轻的时段，辛勤开出的花朵发出芳香，为他带来了快乐；夏天，它在中年的时段，努力伸开的枝叶带来阴凉，为它带来了欢乐；秋天，它在黄金的时段，奋力结出的果实展现甜美，为它带来了喜悦……。它走到了路程的末端，无力地飘落，终于来到了归宿——辽阔的大地。结束了，落叶慢慢地融合进大地……可是还有可能，随着再来的春天，再次去经历着、享受着一切，但再也不是原来的它了，因为已经结束过了一次……
我们在宇宙中，没有努力，一切都没有可能。经历的苦痛，永远比幸福更好，因为，他们能让我们成长，能够与迎接更大的困难。
这样一首生命之诗，赞扬了生命的美好，夸赞了生命的历程。生命，就如这一切。
今天读了一篇文叫《谈生命》的文章，是冰心奶奶写得，读完后深有感悟。
在文章中，冰心奶奶将生命比作“一江春水”和“一棵小树”其中印象最深的还是“一颗小树”。
“小树从地底聚集起许多生力，在冰雪下欠身，在早春润湿的泥土中，勇敢快乐地破壳而出，吸收空气，承受日光，在雨中吟唱，在风中跳舞，受着大树的荫蔽，受着树的覆压，而他青春生长的力量，终使他穿枝拂叶地挣脱出来，在烈日下挺立抬头！”
其实人还不是一样，从出生到少年到青年到壮年在到晚年，最后化作泥土和大自然永远的在一起。人世间的的'生命都是*等的，结局都是一样的，只不过一生到头，每个人的收获都不一样，有的人就喜欢沉浸在后悔和痛苦当中，我觉得，那其实是一种“慢性自杀”，是自己折磨自己的一种方式，是自我消极的一种表现。
曾经读到过这样一句话：“与其沉浸在后悔当中，还不如趁现在发愤图强。”同时我也很欣赏文中的一句话：“不是每一道江流都能流入大海，不流动的变成了死湖；不是每一粒种子都能成树，不生长的变成了空壳。”“快乐固然兴奋，苦痛又何尝不美丽？其实人只要乐观一点，看待问题的角度多一点，心胸宽广一点，胸怀宽的一点，人与人之间的距离自然就*了，痛苦自然就笑了，要记住：“痛苦并不可怕，可怕的是你对待痛苦的态度。”
人生有痛苦，也有欢乐，欢乐与痛苦组成整个人生。历经痛苦与磨难后的人生才更快乐。
从现在起，不要在害怕痛苦，勇敢一点，面对着生命的挑战，哪怕是布满荆棘坎坷，艰难险阻，都要勇敢的迈过去，去实现生命的真正价值，让生命经过痛苦与磨难的洗礼后，显出光辉亮丽的本色！！
曾经看过冰心的一篇《谈生命》深有感触。
文中说：我不敢说生命是什么，只能说生命像什么，因此，作者用生动形象的拟人，比喻把抽象的生命具体化，把深奥的生命通俗化。文中还有一句话写到：不是每一条江河都流入海，不流动的便成了死湖，不是每一粒种子都能成树，不生长的便成了空壳，这也就告诉我们，任何事物都不是没有努力和付出都能成功的，没有付出就不会有成绩，生命推动了这份活力就不会有滋味。
对于这篇文章我深有感触，作者对生命像我们作了详细的简述。我们的生命也不过如此，有快乐，也有痛苦，有爱有恨，有努力，也有放弃，有惊有喜。在这样的生命中，我们要战胜困难，付出努力，作出一切有意义的事来为自己的生命增光添彩。
生命，多么普通又神神圣的一个词啊，包括了人的一生，竟浓缩在这一个词里面，值得吗？
值得，正因为人的生命有限，所以我们才会倍加珍惜。生命没有恒常，谁又知道，下一分下一秒将会发生什么事情，会有什么痛苦？所以没有永恒，只有这一刻，我们可以感受和掌握。
生命的旅程像一张紙。每一个人刚出生时上帝都会給他一张纯白的脸。有的人直到死的那一刻还保留着纸的干净，死了也不明白那一张紙的作用所在。而有的人则在紙上留下绚丽的彩虹，五彩的世界，欢乐与痛苦。虽然纸被画乱了，弄脏了，可你看，这不正像一幅五彩缤纷的画？画中的每一笔每一划都那么真实，它可是一个人活在世上的凭证呢！
与其像某些人在每一刻瞬间都想抓住点什么却终无所获，不如做黑夜里的烟火，在刹那，用一生的热情幻想绚烂的景象，照亮我们苍白的面容。
生命只有一次，要懂得珍惜。
要活得快乐，活得精采。因为“我不敢説來生，也敢信來生。”
——《谈生命》读书笔记 (菁华3篇)
冰心用清新、明丽的笔调写了谈生命一问，此文用形象的比喻阐述了人的生命历程，除了给读者语言美的享受之外，哲理性的语言还给读者生命上的启迪。
其中最让我百读不厌的句子是：“不是每一道江流都能入海，不流动的便成了死湖；不是每一粒种子都能成树，不生长的便成了空壳！生命中不是永远快乐，也不是永远痛苦，快乐和痛苦是相生相成的。等于水道要经过不同的*，树木要经过常变的四时。在快乐中我们在感谢生命，在痛苦中我们要感谢生命。快乐固然兴奋，痛苦又何尝不美丽？我曾读到一个警句，是”愿你生命中有够多的.云翳，来造成一个美丽的黄昏“。
世界、国家和个人的生命中的云翳没有比今天再多的了。”我常常在读之后，内心对生命的认识仿佛又打开了一扇门，是啊！生命的历程是曲折的，它伴随着快乐和痛苦，虽然我们都不愿意生命中有痛苦，但少了他，我们的生命色调太单一，我们的人生就失去了完美，因此重要的是我们如何去面对快乐和痛苦。
我们会享受生命中的快乐，也要学会面对生命中的痛苦，痛苦中的伤心、流泪都是没用的，因此，一次痛苦的经历我们要从中感悟生命，学会在逆境中生存，向着目的执着的拼搏！
从古至今，生命这个永恒的话题永远是人类口中谈论的焦点，作家笔下的常客，诗人人心中神圣的素材。虽然有关的书籍或文章看得不是很多，也对生命这个话题感到熟悉而又陌生，但是偶然阅读了冰心老师的《谈生命》之后，使我对生命有了一个新的认识。
在文章中，冰心老师将生命比作”一江春水“和”一棵小树“，这是多么简单而又形象的比喻。而在我看来，我更愿意将生命看作 ”一颗小树“。小树从地底聚集起许多生力，在冰雪下欠身，在早春润湿的泥土中，勇敢快乐地破壳而出，吸收空气，承受日光，在雨中吟唱，在风中跳舞，受着大树的荫蔽，受着树的覆压，而他青春生长的力量，终使他穿枝拂叶地挣脱出来，在烈日下挺立抬头！在经历了风吹日晒雨淋，经历了春夏秋冬四季，经历了一切的苦难、喜悦之后，小树成为一棵傲然挺立地大树。它可以尽情地享受阳光的抚摸、清风的吹拂。可是，一切并不是那么的顺利，喜悦之后隐藏的可能是更加残酷的考验。经历了一切之后，它终究还是得回归本真，融入大地的怀抱。也许，在若干年后的某一天，随着细雨的滋润，它将重返人间享受自己的生命，但是那时，一切都将发生变化。
其实人还不是一样，从出生到少年到青年到壮年在到晚年，最后化作泥土和大自然永远的在一起。人世间的的生命都是*等的，结局都是一样的，只不过一生到头，每个人的收获都不一样，有的人就喜欢沉浸在后悔和痛苦当中，我觉得，那其实是一种”慢性自杀“，是自己折磨自己的一种方式，是自我消极的一种表现。而有的人，则是坦然面对即将结束的一切，静静地回味过往的一切，无论是汗水、泪水，还是痛苦，这些东西在此刻都显得那么的渺小，在他们看来这些都是他们人生中不可或缺的一部分，都是美好的。
我很欣赏文中的一句话：”不是每一道江流都能流入大海，不流动的变成了死湖；不是每一粒种子都能成树，不生长的变成了空壳。“”快乐固然兴奋，苦痛又何尝不美丽？其实人只要乐观一点，看待问题的角度多一点，心胸宽广一点，胸怀宽的一点，人与人之间的距离自然就*了，痛苦自然就笑了，要记住：“痛苦并不可怕，可怕的是你对待痛苦的态度。”人生在世，不如意的事十有八九，如果我们每次都是怀着痛苦悲伤的心情去面对，那么我想说，我们的人生完蛋了，已经失去了最原始的意义。我们能做的就是，怀着积极乐观的态度克服迎面而来的一个个困难，跨国一道道障碍，以此作为人生的一项最大的乐趣。
今天窗外下着小雨，我坐在窗前，伴着淅淅的雨声，捧着冰心的《谈生命》，不仅被她的文采所吸引，还被她对生活的热爱所感动。
这篇文章通过拟人化的手法，庄重有富含思想，形象地揭示了生命的一般规律，表达了坚强的意志和豁达的精神，令我爱不释手。
特别冰心奶奶在文章中写的这样一句话：“我不敢说来生，也不信来生。”让我浮想连篇。言下之意是要好好把握今生，奶奶认为生命赋予我们每个人的只有一次，每个人在人生舞台上只有一次演出的机会，序幕拉开了只有好好珍惜，努力表演，直到完美落幕，才能不枉此生，人生才算活得精彩。
我的感受也正应了书上的另一句话：“生命不是永远快乐，也不会永远痛苦，快乐和痛苦是相生相成的，在快乐中我们要感谢生命，在痛苦的时候我们也要感谢生命，快乐固然兴奋，痛苦何尝不美丽？”是啊，在漫长的人生旅途中，快乐的时候要感谢生命，因为有了生命，你才有了感受快乐的机会；相反，痛苦的时候也要感谢生命，正因为有个痛苦，人生才多了一次磨练意志和丰富经历的机会。就是我们通常所说的风雨过后见彩虹。要时刻怀着一颗感恩的心，来感受生活，去善待一切，此时你会发现生活会多么美好。
就比如我吧，在学*的过程中，有的时候学*起来感到很顺利，功课也做得得心应手，有的时候却会遇到困难和挫折，令我有些难堪，甚至有些丧气。通过阅读这篇文章，更加让我领悟到胜不骄，败不馁的人生道理。
人的一生不可能永远是鲜花铺成的道路，总会经历许多风风雨雨，很多时候经历就是一种财富，只有单一的经历是枯燥的，只有通过艰苦的努力，付出辛勤汗水收获的成功。才更值得人们去珍惜，才会感到真真的幸福和快乐。要热爱生活，生活中并不是没有需要的东西，而是缺少发现的眼睛。
——谈美读书笔记合集10篇
*日读朱先生的《谈美》，颇为喜爱，感觉收获颇多。对于《谈美》其精辟、客观的分析和论证实为欣赏。
《谈美》全书共有15个话题，也就是15封信。首先他先提出了“美感修养”的问题，用我们的话来说就是“免俗”。这是对“利害圈”和物欲要有一些超越，有一些精神的寄托，有一些理想与情趣，其中艺术活动就可以起到这种超越利害关系的作用，在“无所为而为”中净化心灵，得到人格精神的提升。
纵观全书，我印象最深的是第五章和第十三章，第五章谈得是美感与联想，提出联想是以旧经验诠释新经验，大多数情况下是散漫飘忽、偶然的。美感源于某事物能唤起甜美的联想，但是联想所伴的快感不是美感。艺术之所以为艺术，不在内容而在形式。而第十三章则阐述了因袭格律的技巧可以分为两项说，一项是关于传达的方法，一项是关于媒介的知识。传达的方法在于练*和模仿，绘画和作文均是如此。关于媒介的知识的学*就是利用过去的经验，就是吸收已有文化，也就是模仿的一端。凡是艺术家都必须有一半是诗人，一般是匠人。他要有诗人的妙悟，要有匠人的手腕。妙悟来自性灵，手腕则可得于模仿。
在《谈美》中， 朱 先生以自己亲身的经验，谈到了许多治学为人的道理。先生有言：“我们干的是科学工作，是一项必须实事求是，玩弄不得一点虚假的艰苦工作，既要有清醒的头脑和坚定的恒心，也要有排除一切阻碍和干扰的勇气……是敷敷衍衍、蝇营狗苟的混过一生呢?还是下定决心，作一点有益于人类文化的工作呢?立志要研究任何一门科学的人首先都要端正人生态度，认清方向，要做老实人，说老实话，办老实事。一切不老实的人做任何需要实事求是的科学工作都不会走上正路的。”文品表现人品，以上这番话不但回答了青年人学*美学的态度问题，更代表了老人一以贯之的为人之道。
“当局者迷，旁观者清”俗语讲：“距离产生美”。其实朱光潜先生就明确的指出了美和生活的距离。真实世界笼罩了雾、雪或雨就容易给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。就如同美学上的“移情作用 ”，把自己的情感转移到外物上去，仿佛觉得外物也有同样的感情。所谓：艺术来源于生活又高于生活。我想应该也有这个道理。美和实际应该保持一定的距离，要看到事物本身的美，必须把它摆在适当的距离去看，而且要抛开实际生活中的物欲去看，才能真正的沉浸在艺术的美感当中。一些人们对于熟悉的事物总是容易忽略它的美，因为太过熟识没有了距离和神秘感，从实际生活中找不到真正的美。有了距离，才会有向往，美就会出现在你的眼前。
小小册子，总共不过七、八万字，由十三封书信结集而成。但它其中的每一行、每一字都渗透着老人躬亲实践了一辈子的认真态度，不由你不为之动容。人曰：“一斑窥豹”、“一叶知秋”，相信只这一小段文字，也足以让你我了解进而钦佩起这位美学老人治学为人的态度吧。
“人要有出世的精神，才可以做入世的事情”，这是朱光潜先生为人的准则，也是《谈美》一书最基本的观点。书中这样比喻，当你走在一条河流的**，如果你在河岸的这边，你就会发现对岸的景色比这边的美，而当你走到了河的对岸时，你又会发现对岸的景色又要比这边的美。对此，朱光潜这样说道：你在河的这边，对岸对于你来说是孤立的，你在欣赏它的时候是不受它的羁绊的，而这边的景色却因为你身处其中，为其所困。
“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”对生活中的万事万物，俗世中的我们总抱着利用它来达到自己目的的心态，将它当做自己的垫脚石。须知唯有独立绝缘地看待事和物，以“无所为而为”的精神去欣赏，方能体察其美，若怀实用性目的，则心态已失。佛家经典《心经》的前三个字就是“观自在”，如果能达到这种境界，就是跳出自己，就是美的获得。
全书也是以此为目的，把其中经历的各种过程、形态呈现在我们面前。作者第一封信中所举的古松的例子，就是如此。庭院中的一棵古松，我们可以有三种不同的角度去看它，即以一种实用者的角度，如木匠;以科学家的客观角度，如植物学家;另一种则是以美学家的角度去观察。在三种不同的角度中，实用家想的是如何才能把这棵古松做成精美的家具，或者是一件精致的艺术品，而科学家所想的则是这棵古松的年龄、属类等，这两者都在无意间把外在的意向同自己的行业、学识等联系起来，都把古松当做一块踏脚石，由它跳到和它有联系的各种事物上去;但是美学家则是把古松独立于自己之外，从第三旁观者的角度去看，以直觉去体味。
如果把这种美学经验和我们的生活联系起来，我认为这就是积极的人生态度，而这也是作者通过本书向我们传递的思想方法。在我们的生活中，不可能风*浪静，特别是我们这些涉世未深的“初学者”，总免不了遭受挫折、困顿，前方的路也因此蒙上了一层厚厚的尘雾。但如果此时你能以一种美学的态度去观察这个世界、这分生活、这种状态，恰如一剂清凉剂，你就会发现一种全新的角度、全新的境界，把自己从生活中孤立出去，以第三人的角度体察生活，欣赏生活，因为只有如此，你才能不受实际的切身利害的牵绊，就能安闲自在地玩味另一种生活，并从中得到美感。
举目凝神，我仿佛看见朱先生透过这茫茫的红尘俗世蹙起双眉、栏杆拍遍。
最后，以阿尔卑斯山上路牌写给游人的一句话作为结尾，那就是：
“慢慢走，欣赏啊!”
什么是美?这是一个很基本的问题，但毫无意外地，我们大多数人并不知道它的确切答案。其实从另一个方面来说，美并没有一个具体的标准，每个人对于美都有不同的定义。在《谈美》中，朱光潜先生给了我们一个答案，虽然这个答案不一定正确，但至少比毫无头绪要高明许多。
许多人都认为，看过去舒服的就是美的，也许更深一层，会说心灵美也是一种美。但所有的这些都比较浅显的，而深入研究，又是望尘莫及的事了。通常我们对于美、美感、美的规律、美的范畴等等这些问题感到很深奥，也研究甚少，关于这些问题，朱光潜先生在此书中都一并回复了，而且回复的很详尽，对于思想，文学，方法，理论等等也有详细的陈述。对于美，我们看到的都是片面的，也可以说成的表面的，而看完这本书，我对于美则有了全新的看法，这也是读此书的收获吧。
这本书是以信件的方式组成的，大多都是给读者的回信。(这一点，书中也有提到过)因此也就比较浅显易懂。在“知识链接”一栏中，编者提到了许多有关学术方面的美的知识。这让我们也提前了解了一些有关美的知识。
虽然此书不是一本完整的美学著作，却也从一些很重要很关键的角度对美学的入门者的问题进行了解答，而且在很多方面都很有帮助。
例如在《典型环境中的典型人物》一文中，作者比较具体、完整地讲解了在文学与戏剧作品中人物与环境的关系。他首先回顾了这一理论产生与发展的历史，进而指出，典型人物是能够体现社会历史发展的某些规律并且具有鲜明个性特点的人物形象，而典型环境则是典型人物所处的能够反映社会历史发展现状和趋势的具体情景和背景。典型人物应生活在典型环境中，而不能与环境相脱节。在这里，共性是通过个性来表现的，是在特殊中显示一般。文学之所以能在偶然性中见出必然性，是与再现“典型环境中的典型人物”这一理论分不开的。(此段有些摘录于原文)
类似这样的例子还有许多，在此也就不一一详谈了。
朱光潜先生信奉“三此主义”，即此身，此时，此地：“此身应该做而且能够做的事，就得由此身担当起，不推委给旁人。”“此时应该做而且能够做的事，就该在此时做，不拖延到未来。”“此地(我的地位、我的环境)应该做而且能够做的事，就得在此地做，不推委到想象中另一地位去做。”这是朱光潜先生不尚空谈，脚踏实地的治学精神的体现。这很值得我们青少年去学*。
美的本质。从柏拉图开始许多的哲学家、美学家以及文艺理论家都进行了不懈的探讨和研究。但最终的回答仍然莫衷一是；可见美的问题本身有着不可测度的奥秘。这同样也告诉我们：美学是一种概念。美学之路，自然就艰难远久。
朱光潜先生却强调："美的研究，一定要从现实生活出发，从生活中捕捉美的本源。"即人类对美的追求源于日常生活和经验。
学美学，首先应知道什么，了解什么。或者必备什么认知呢？朱光潜先生回答的是"条条大路通罗马。"理解起来似乎就是：各人资凛不同，环境不同。学美的性质自然也不相同。美源于一点；自然最终也会归就于一点。在探讨和研究的道路上。尽管途径各不相同。其结果却都一样。
谈美与审美。最直观的就是人。因为无论是对人的批评还是欣赏。都源于美的界定和价值。
对美的判断力并非人类诞生时就存在。而是随着我们人类的进化而逐步完善所成为的一种情感意识。
人是一个整体。一个多方面的内在联系着各种能力的有机统一体。它会将自然中的一些单一性适当融合。正是由于这种融合，才促使美体现在人类的"认知、情感、意志"中。
马克思主义是现代美学的基本；但也并非学懂了马克思主义就能学通美学。如果一个人学懂了马克思主义，但是他并不具备认真刻苦、勇猛前进的时代精神；那么，他也不会在坎坷的学美之路上创造出什么有价值的东西来。
个人精神的结合产生了情感。人与人的结合产生了社会。当人们心中具备某些东西后；他们就会开始宣释自己内心的美的感受。这其中自然就会要劳动。用劳动将自己的内心展现在这个社会。
展现的内容，可能是单一的，也可能是繁复的。这其中不禁要包括许多的学术限界。即不要因为不超越学术界限而宣扬单一的美学。这样不禁使美学空洞和抽象了。
艺术体现美，反映了现实中的自然。艺术是人对自然的加工创造，是一种劳动产物，所以艺术又被称为"第二自然"。
艺术叙述了人们心中的情感，思维和梦想。通过艺术，也可以知道一个人的思维高度和精神生活。
艺术源于生活。生活通过修辞转化成艺术。艺术也就无形式。尽管在过程中存在着多种"主义思想。"但艺术的终端。我想也会回归于生活。
本书作者朱光潜，字孟实。他90岁生涯的大部分都贡献给了中国的美学事业，所以晚年的他被尊称为“美学老人”。
朱光潜的《谈美》写于1932年，由著名的开明书店出版。在此之前，他写过一本《给青年的十二封信》, 用书信的形式，漫谈文艺、美学、哲学、道德、政治等问题，发人思考，指点迷津，在青年中引起很大反响，成为重印了30多次的畅销书。但这本书主要谈的是人生修养，还没有充分展示朱光潜的美学思想。于是，作为《给青年的十二封信》的姊妹篇，朱光潜以“给青年的第十三封信”为副标题，写作了这本《谈美》。
作者是怀着一种崇高的使命感和社会责任感来写这本不厚的小册子的，他用通俗易懂的方式和明白如话的语言把高深的美学问题讲得深入浅出，引人入胜，从而起到了净化读者心灵、提升一代青年精神境界的作用。而我，读了这本书后同样受益匪浅。
美是联想所产生的吗？作者借用牛希济的两句词“记得绿罗裙，处处怜芳草”，指出“许多通常被认为美感的经验其实并非美感”，而是“实际人的态度，在艺术本身以外求它的价值”。由萋萋芳草，联想到绿罗裙，也可以由一件古董，联想到金钱，并不是所有的联想，都是美的。纯粹的美，永远是一种“专注”，离开了专注，就已经离开了美了。
讲解了基本的美学观念之后,作者又进一步跟我们谈了艺术与游戏、艺术与想象、创造、情感等方面的问题。告诉我们艺术创造除了想象之外，还需要情感。
艺术创造除了想象之外，还需要情感。作者借司空图《诗品》中的一句话“超以象外，得其环中”指出：“诗人于想象之外又必有情感”，“情感是综合的要素，许多本来不相关的意象如果在情感上能调协，便可形成完整的有机体”。“意象”是朱光潜美学理论的重要概念，这里情感的作用十分突出。没有情感的统帅，想象也许会杂乱纷纭，有了情感的主导，则纲举目张，“意”与“象”合了。
朱自清先生说：“孟实先生引读者由艺术走入人生，又将人生纳入艺术之中。这种‘宏观的眼界和豁达的胸襟’，值得学者深思。文艺理论当有以观其会通，局于一方一隅，是不会有真知灼见的。”我认为确实如此，通过他的讲解，我真正认识了美，欣赏了美，发现了美。他的见解也的确“人性化”。
学术界有人指出：“朱光潜对美学的理解可以说是非常之深，他对西方美学的介绍，在《谈美》中已经达到了一代大师的化境。”
我认为学*美学也好，学*艺术也好，关键不在能否掌握一两种技能，而是要看我们能否达到一种境界。若能够达到朱光潜先生所崇尚的“艺术化的人生”，恐怕可以说“今生无愧”。
已故的北京大学教授朱光潜是我国著名的美学家，他从事美学研究六十多来著译宏丰，他的早期美学著作有《谈美》、《文艺心理学》《谈修养》，翻译的《歌德谈话录》、克罗齐的《美学》、柏拉图的《文艺对话集》，特别是翻译了黑格尔的110万字的美学巨著《美学》，在学术界赢得非常高的赞誉，他的学术生涯可以说是现代中国美学发展的一个缩影，刊称为我国美学史的一代宗师。
朱光潜先生的美学思想的核心观点：美不在心，即不存在人的主观意识中，也不在物，即不存在客观事物中，它在心物的关系上。
朱先生在《谈美》一书中写到：一棵古松长在园里，任何人一看见它都认为它是一棵古松，古松在我们的脑海里已经形成了表象，古松的形象与古松的美，每个人在古松的形象见到到不同的美；也就是见出古松的不同形象。
一棵很美的古松长在园里，无论我们看见与否，它都是很美地在那个园子里，这种美并不存在我们的主观意识中；丑是美的残缺，那棵古松是美或是丑，审美标准都不是由古松自己决定的。
在此，朱先生把中国传统的诗词歌赋，以较高的美学理解力做出刨析，给后人在阅读和赏析做出了杰出的艺术贡献。如：
奉帚*明金殿开，暂将团扇共徘徊。
玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。
大家都知道这是失宠于汉成帝之后班睫妤书写的诗，通过对这首诗的分析，看到诗中的词句“奉帚”、“金殿”、“徘徊”、“玉颜”、“寒鸦、“日影”运用运用种种联想拟人式的想象唤起意象，并且采用《诗经》中比、兴手法，托物沿志，对情景人物刻画地入木三分使得读者受意非浅。
由此看来，他的对诗的独到理解，无不看出他有着深厚的中国文化功底，把洗练和精粹都凝结在他的《诗论》中，并运西方美学理论诠释中国古典诗歌所达到了极高的境界。
朱光潜的人生美学认为没有脱离人生艺术的人生，应当以指向审美的存在提升品格。
在《谈美》一书的开场白中这样写到：“在这个危急存亡的年头，…… 我现在谈美，正因为时机实在太紧迫了”。给青年朋友的十二封信中写到：“要洗刷人心，一定要从怡情养性做起，要求人心净化，先要求人生美化”，做到免俗。也就是说：人要以最高的境界来提高修养、完善自我，去投入社会人生，从而达到服务社会和改造社会人生的最终目的。
读大师的《谈美》感触颇多，怨自己才疏学浅，只能潦此几笔了，但是，我还是奉您之嘱托，给等在天堂的您写这封回信吧。叩首！
读完朱光潜先生的《谈美》，感觉这部书不像是在谈深奥的美学，而更像是一部介绍美、鼓励年轻人去发现美、创造美的书。朱光潜先生在这部书里面所提到的美，也并非完全是哲学意义上的“审美”，而是更多的在探讨自然美、艺术美、人生美，这些我们在生活中看得见、摸得着的美的事物。
朱光潜先生开篇就开始谈如何发现美。究竟美在哪里?究竟什么是美?人和人的看法多有不同。正如书中提到的关于一棵古松的三种态度的问题所展示出来的，画家认为是美的古松，在植物学家与商人眼中却只不过是一株客观实在的，实用的植物。按照朱光潜先生在书中所说，正是因为植物学家与木商不能够跳出他们的专业的实用范畴才不能发现古松自然的“盘屈如龙蛇的弦纹以及它的昂然高举、不受屈挠的气概”。这种观点很有道理，可能也就是常说的“审美无功利”的通俗易懂的说法。但是，等到后面又谈到创造美的部分时，这种观点未免又有一点片面了。
“许多轰轰烈烈的英雄和美人都过去了，许多轰轰烈烈的成功和失败也都过去了，只有艺术品真正是不朽的。”的确，真正的艺术品自然会永垂不朽，但如果脱离了孕育它的历史环境，再伟大的艺术品也是无从产生，更别提什么永垂不朽了。朱光潜先生如此说，当然是为了纠正人们对于审美无用的误解。说动人心魄的历史于我们无意义而《短歌行》于我们亲切，其实是漫长的时间已经把厚重的历史和我们的实用的范畴远远的疏离开来，让我们有机会以身处之外的心理来享受历史的跌宕起伏。艺术品作为一种对历史的记录或演绎，为我们带来美的享受。这种美的享受大概不是当年历史的亲历者所能感受到的。
当局者迷，旁边者清。优秀的艺术作品应该是既有主观又有客观，或者说既要有作者的情感又要能跳出情感来客观审视。朱光潜先生在书中也多次提到，虽然艺术来自于生活，但是艺术所用的情感却并不是生糙而是经过反省的。书中说，“艺术家在写切身的情感时，都不能同时站在这种情感中过活，必定把它加以客观化，必定由站在主位的尝受者退为站在客位的观赏者”。也就是说，在艺术家亲身经历人生的大起与大落之时是无法将这种情感客观的表现出来，而非要等“痛定思痛”，心绪得以跳出之时才能够将自己的情感作为材料进行加工和创作，产生艺术品。而这种由主观到客观的过程，也即是摆脱实用性的过程。
当然，除去艺术家的亲身经历，还有很多优秀的艺术作品是基于虚构的人生感受。既然没有实际的亲身经历可以跳出，就需要艺术家能够将自己融入所要刻画人的心境与生活中去，去获得主观的情感已获得可以客观刻画的材料。美的艺术的创作，既不可过于主观而物我不分，也不可绝对客观而令作品趣味索然。
此时说到底，发现美的过程即是脱离实用性、逐渐走向客观的过程。人事景物，脱离了我们的日常实用，其中所蕴含的美感才有机会被我们所发现。
既然发现了美，就要去欣赏美。我们常常感到，自然风景是不变的，可是人与人对它的感受却千差外别。这种对于事物的审美差异，正如朱光潜先生书中所说，始于我们在欣赏时的“移情作用”的差异。我们之所以对于同一审美对象有着不同的审美感受，首先是因为我们由于不同的心境和经历，对于物产生了不同的心理活动。一个简单的例子就是，我们心情愉快时看秋风扫落叶或许会对自然的变化赞叹不已，而当我们心灰意冷时恐怕再见此情此景只会徒增心中的悲凉。根据书中的观点，我们的移情作用往往是带有无意的模仿。我们听舒缓的音乐感觉舒缓;听雄壮的节拍会感觉心潮澎湃。我们之所以会因为不同的音乐产生截然不同的情感，不是因为音乐本身有高低、长短、急缓、宏纤之分，而是因为我们在聆听舒缓的音乐时心思不由自主的模仿曲调节拍进行舒缓的活动，进而勾起了我们记忆里面某种舒缓的人生体验，从而让我们产生了所谓的“共鸣”。
因此，正如朱光潜先生所说的那样，物的形象是人的情趣的反照。我们虽在移情中模仿着外物，却也在模仿中加入自己的体验，也在进行着某种创作，而这种创作产生了我们千差万别的审美体验。
然而，我们什么时候知道我们是在审美呢?审美的过程似乎就像在做梦。我们在做梦时通常不会意识到梦境，只有等梦醒之后才隐约对之前的梦境有所唏嘘。同样的，我们对于一件艺术作品的欣赏越入迷，我们就越难觉察到自己是在欣赏它，也难以察觉自己在审美中所享受的快乐。这种感受似乎与上面的“审美脱离实用”以及“客观”的原则相悖，因为既然我们已经沉浸在对作品的欣赏中，又如何断言我们已经和作品脱离了实用的关系了呢?
朱光潜先生谈到美感有两个要素：一是目前意象和实际人生中也有一种适当的距离，二是在观赏这种意象时，我们处于聚精会神以至于物我两忘的境界，所以于无意之中以我的情趣移注于物，以物的姿态移注于我。要说明这两点，就要分明“快感”与“美感”二者。正如之前所说，我们欣赏艺术作品感到满足，喝水、饮食异能感到满足，这二者之满足究竟有什么不同，是区分“美感”与“快感”的关键所在。根据朱光潜先生的观点，我们因为满足实用的需要而产生的快感总是与体验同时发生的。也就是说我们觉得某种饭菜可口，这种体验只是发生在我们品尝这种食物的过程之中。相反的，我们从欣赏艺术作品所获得的满足却发生在我们欣赏艺术作品的行为之后。“在聚精会神之中忘记自我”，也正是指在审美的过程中脱离了我们的实际人生从而进入到一种拜托了物质实用的“物我两忘”境界了。这样看来，我们欣赏艺术作品而获得美的满足也的确是一种脱离了主观与实用的感受。
理解了“情人眼里出西施”的原理。热恋情侣恋上的往往不是对方本身，就是说我们很难“绝对客观”地去喜欢一个人。你爱上的是一个“人情化”和“理想化”的对象，有的人明白这一点，即便之后当幻想的泡泡逐渐被现实击破之后，也明白这是必然会发生的事情。半梦半醒之中，这样的人会逐渐理解对方和最初想象中不一样的现实，而懂得真正地接纳对方真实的样子；但有的人不明白这一点，单纯地把“审美”当作只有一方参与的事情，那就是：如果不美了，都是因为对方、这个被审美的对象不美了，而完全忽略了自己作为欣赏的一方，对被欣赏对象所加的“美好滤镜”。
看不清这一点的人，可能恋爱会屡屡受挫，并非常无助无奈地认为自己恋爱运气不好、或遇人不淑。如果你能理解，你以为的爱，可能是建立在空中楼阁基础之上，很容易消逝、很容易破碎的。学会爱的.第一步，是认清楚你是否在对方身上投射了太多并不实际存在的美好幻想，你是否明白，你的爱到底包含了什么，是否包括看到事实之后的坦荡和释然。
我们说“自然美”时，“美”字有两种意义。
看到这里，内心止不住小激动，一是很有共鸣，一是觉得朱老先生写得真好。我们常常在心里酝酿一些模糊不清的理解和见地，看到有前辈清楚条理形相地将它们转化成优美的文字，实在是一大享受的事情。
许多人欣赏不来艺术，主要都是卡在这里了。以为“常态”是美，不符合常态就不是美，直接pass，也不多作思考。这样的人可能最欠缺的就是创造力，最有可能在生活中随波逐流、中规中矩。
想真正地开始理解艺术，一定要理解这一章的内容，“一、艺术的美丑和自然的美丑是两件事。二、艺术的美不是从摹仿自然美得来的。”
这也让我想起了阿兰·德波顿在《艺术的疗效》里写到的，关于我们如何借助艺术来帮助自身记住大自然的建议：“画家并不是在周围看到什么就把它画下来，考虑到画布大小有限，画家需要突出某些特征而忽略其余，这就会以特定的方式来引导观者的注意点……
所谓风景画家的风格就是画家对自然关注点的记录。观看艺术的目的不是要我们跟某个艺术家的反应一模一样，而是要从其深层方法中得到启发。这就意味着我们要搞清楚自己究竟喜欢某片自然景色中的什么，认真看待我们在其中的经验感受，在所热衷的事物中有所选择，这样大自然才会在我们的想象中成为更加持久、更能治愈心灵的力量。”
譬如《论语》，“子在川上曰：‘逝者如斯夫，不舍昼夜！”几句话决没完全描写出孔子说这番话时候的心境，而“如斯夫”三字更笼统，没有把当时的流水形容尽致。如果说详细一点，孔子也许这样说：“河水滚滚地流去，日夜都是这样，没有一刻停止。世界上一切事物不都像这流水时常变化不尽么了过去的事物不就永远过去决不回头么了我看见这流水心中好不惨伤呀！……”但是纵使譬如《论语》，“子在川上曰：‘逝者如斯夫，不舍昼夜！夕”几句话决没完全描写出孔子说这番话时候的心境，而“如斯夫”三字更笼统，没有把当时的流水形容尽致。如果说详细一点，孔子也许这样说：“河水滚滚地流去，日夜都是这样，没有一刻停止。世界上一切事物不都像这流水时常变化不尽么了过去的事物不就永远过去决不回头么了我看见这流水心中好不惨伤呀！……”
之前一直觉得有时候自己的表达过于详细，反而很尴尬，会破坏一定的美感，正如朱所言
据这个雕刻，讨论美术上含蓄的道理。以上是从各种艺术中信手拈来的几个实例。把这些个别的实例归纳在一起，我们可以得一个公例，就是：拿美术来表现思想和情感，与其尽量流露，不如稍有含蓄；与其吐肚子把一切都说出来，不如留一大部分让欣赏者自己去领会。因为在欣赏者的头脑里所生的印象和美感，有含蓄比较尽量流露的还要更加深刻。换句话说，说出来的越少，留着不说的越多，所引起的美感就越大越深越真切。人世间的伟大不是由理性铸就谈情与理性，朱光潜这一点和乌合之众不谋而合，
这就是人性，群体中的个人不但在行动上和他本人有着本质的区别，甚至在完全失去独立性之前，他的思想和感情就已经发生了变化，这种变化是如此深刻，它可以让一个守财奴变得挥霍无度，把怀疑论者改造成信徒，把老实人变成罪犯，把懦夫变成豪杰。群体在智力上总是低于孤立的个人，但是从感情及其激发的行动这个角度看，群体可以比个人表现得更好或更差，这全看环境如何。一切取决于群体所接受的暗示具有什么性质。……群体固然经常是犯罪群体，然而它也常常是英雄主义的群体。正是群体，而不是孤立的个人，会不顾一切地慷慨赴难，为一种教义或观念的凯旋提供了保证；会怀着赢得荣誉的热情赴汤蹈火……这种英雄主义毫无疑问有着无意识的成分，然而正是这种英雄主义创造了历史。如果人民只会以冷酷无情的方式干大事，世界史上便不会留下他们多少记录了。
所以说再很多事情上人是控制不住自己的，坏人也有怜悯之心，源自于我们内心的潜意识，是人类几千年来的传承，这才是人性，这才是我们的信仰，我们自己，才是自己的上帝。
但是人性究其根源还是神性与劣根并存的种类，有时一念之差，差之千里，一定要发扬自己神性的一面，以木棒撬动地球。
俗语说：爱美之心，人皆有之。自古以来，人们就自然而然的在不断的追求美，无论是外表的美，还是心灵的美，只要能被认可为美的东西，就是值得追逐的。不仅如此，在这个过程中，人们也在不断的加深对美的理解，对美的解读也在变化。但无论怎么变，美的核心却是始终如一的。
著名美学家朱光潜就有一本叫做《谈美》的书，以自己的认识来谈对美的理解。而这里的美，当然不仅仅是外表的美丽了。“人要有出世的精神才可以做入世的事情”，这是作者朱光潜为人的准则也是全书的一个基本观点，我认为本书<谈美>的一个落脚点就在于如何来“出世”。就像他自己说的，他是在谈论美学的基本思想，在此基础上将“美”推及到人生万象，其中一个非常重要的思想便是“独立之美”。
在作者第一封信中所举的古松的例子，就是如此。庭院中的一颗古松，我们可以有三种不同的角度去看它，即以一种实用者的角度，如木匠；以科学家的客观角度，如植物学家，另一种则是以美学家的角度去观察。在三种不同的角度中，实用家想的是如何才能把这颗古松做成精美的家具，或者是一件精致的艺术品，而科学家所想的则是这颗孤松的年龄，属类等，这两者都在无意间把外在的意向同自己的行业，学识等联系起来，都把古松当作一块踏脚石，由它跳到和它有联系的各种事物上去，但是美学家则是把古松独立于自我之外，从第三旁观者的角度去看，以直觉去体味。独立性体现在人格的独立、思想的独立，只有用独立的人格和思想，才能在世间作为一个真正的“人”而存在，否则就如没有灵魂的提线木偶一般，多么的可悲。但在如今的社会里，能真正“独立”却又是一件多么困难的事情。在学校，有一整套的教学计划，所有的.老师学生都必须按部就班的按照这个计划来，每一个题老师都会教给你好几种解答方法，每做一件事老师都会告诉你哪些可以想，哪些不能想。进入社会就更是如此了，过于的特立独行只能带来异样的眼光，而这样的后果就是你被排挤在他们的圈子之外。多少人在工作之余有思考过，他这一整天重复的行为对他的人生、对这个世界有什么意义。我们的社会只不过在一群机器的操作下循环往复罢了。
我们在这本书中看到了积极的讯号，在对美的追逐中，我们的生命也会变得绚丽多彩。在我们的生活中，永远不可能一帆风顺，总会有坎坷，特别是我们这些刚涉世的“学生娃”，无论是生活或是事业，都是刚起步的时候，总免不了碰到各种各样的挫折，困顿，总会感觉到为什么幸运之神为何总是远离你，你的前途，你的生活，被蒙上了一层厚厚的尘雾，让你不知何为，不只为何，迷茫、困顿、沮丧、郁闷时常伴随着你我，但如果此时你能以一种美学的态度去观察这个世界，这种生活，这种状态，恰如一剂清凉剂，你就会发现一种全新的角度，全新的境界，你把你自己从你的生活中孤立出去，以第三人的角度去看你的生活，去欣赏，因为只有如此，你才能不受实际的切身的利害的牵绊，就能安闲自在的玩味于另一人的生活，并从中的得到美感。
你可曾遇到过“美”敲响你家的门？你能够欣然的将美接*家门么？别想了，真正的美只存在于未来，只存在于我们积极的生活态度中。所以，对美心存敬畏之心，愿意穷尽一生，把“美”当成一种梦想来追逐，永远也不要停下追逐美的脚步。
——《当我谈跑步时我谈些什么》读后感优选【5】份
一个作家写跑步，而且还是这么有名的作家，我很好奇，到底会写些什么？怀着这样的阅读冲动，5月份下手了这本早几年就已流行的书。
令我产生敬意的是，村上从三十三岁开始跑步，以*均每天十公里的运动量，整整坚持了二十五年（书出版于20xx年），其中，最长距离的一次参赛，竟然一天跑了一百公里！
按照一小时十公里的速度来算的话，一百公里相当于十个小时。意味着你从太阳升起的时刻开始跑，一直跑到太阳下山。关键是这中间，我们可爱的作者，从未走过一步。按照他自己的话来说：我是为了跑步来的。为了这个，仅仅为了这个，我才乘坐飞机特地赶来日本的北端。不管奔跑速度降低了多少，我都不能走，这时原则。违背了自己定下的原则，哪怕只有一次，以后将违背更多的原则，想跑完这场比赛就难上加难了。
长跑坚持到这一份上，还有什么事情做不成呢？所以作者才说，在养成的诸多*惯之中，跑步是最有益的一个。
当然，对这本书的阅读，其实也就是对村上本人的阅读。你在感受他从一名跑步菜鸟成长为铁人三项常客的历程中（比如，如何克服比赛前的紧张，如何改善自己的泳姿，如何驾驭并不特别喜欢的骑行），也能感受到作者本人在坚持写作上的一些做法：关掉已经走上正轨的餐厅，开始专业写作，如果不成功，因为年轻，再重新开店；每天早上花三四个小时集中写作；早起早睡，保证写作的状态；持之以恒。
尤其对于持之以恒，何等小心翼翼都不为过。拿自己来说，之前以为日更的质量没法保证，且弄得自己精神紧张，所以放弃了日更。事实上，一旦放弃了日更，更文的频率越来越低。写作就是这么回事，写得多，越来越会写，写作也会越来越快。
开始跑步，起源于想减肥、想强身。一方面，从小体弱多病，至今身体也还是虚弱，跟别人同样的体重，体型上却是对方的两倍。另一方面，自己心态不够好，十次增重有九次来源于压力肥，每次跑完步以后心情好到爆，整个人活力满满。
以前一直以为跑步爱好者不会有不想跑步的那一天，看完这本书才意识到“你我皆凡人”，都有情绪不高涨懈怠时。唯一不同是，当我不想跑步的时候，我选择了在家休息，而跑步爱好者选择穿好跑鞋跑出去。
跑步被称为最孤独的运动，没有对手，往往大多数时候没有同伴。问我*惯了在跑步的时候思考，想想自己一天的收获，想想明天的.计划，相当于在跑步的时候做了一次冥想。
羡慕别人的马甲线小身板，羡慕别人一次刷30多公里的记录，但也清楚想拥有羡慕的一切，从开始在不想跑步的时候出去跑，享受每一次的大汗淋漓，也希望自己能一直坚持运动，无论是跑步，还是其他。
跑步之初，当我跑步的时候，我总在想：什么时候能跑够目标5公里；现在，当我跑步的时候，我总在想：如何把跑步成为*惯，成为我生命的一部分。
这是继《且听风吟》《挪威的森林》《眠》之后，读村上先生的第四本书。
这是村上先生写自己的一本生活随笔。
跑步是一种生活态度。战胜自己挑战自己超越自我，挑战雅典跑完超级马拉松100公里，在路上细看天中白云细数路边死亡的猫儿……挑战铁人三项中，大海游泳的点滴刻骨铭心……在无数个*凡的日子里创造自己的辉煌。
坚持是一种生活理念。他说：“疼痛无法避免，磨难却可以选择”。在疼痛和磨难中坚持30多个马拉松，没有强大的自我力量是很难实现这个梦想的。他说：“只要跑步，我便感到快乐。跑步，在我迄今为止的.人生中养成的诸多*惯里，恐怕是最为有益的一个，具有重要意义。”
独处是一种生活哲学。他说：“每天跑1个小时，来确保只属于自己的的沉默时间，对我的精神健康来说，成了具有重要意义的功课”。放空自己，享受每一个弥足珍贵的生命历程。这样的生命在跑步中延长延厚延浓。
当我谈跑步时我在谈什么？村上春树先生谈生活，谈他对生活的热爱；村上春树先生谈生命，谈他对生命的敬畏……
今天好不容易去跑了步，那就聊聊这本书吧。
谈起村上春树，不外乎是“日本当红作家”，“诺贝尔文学奖陪跑者”等印象，最为人耳熟能详的《挪威的森林》和《1Q84》不知道在什么时候起也被贴上了小资的标签（想必这也是我之前一直不太愿意读村上作品的缘故）直到前几日一时兴起，从图书馆借回《当我谈跑步时，我谈些什么》这本书，爱不释手，完全被这个老头的人格魅力所吸引，看完之后便觉得，村上绝不是会因为没拿到诺贝尔文学奖而郁郁寡欢的人啊。
此篇读书笔记不想涉及太多个人感想，仅想以此来分享个人觉得令人开怀一笑或是值得细细品味的语句。
“每每有人问我：跑步时，你思考什么？提出这种问题的人，大体都没有长期跑步的经历。遇到这样的提问，我便陷入深深的思考：我在跑步时，究竟思量了些什么？老实说，在跑步时思考过什么，我压根儿想不起来”
“跑步时浮上脑际的思绪，很像天际的云，形状各异，大小不同。他们飘然而来，又飘然而去。然而天空犹自是天空，一成不变。云朵不过是匆匆过客，它穿过天空，来了去了。唯有天空留存下来。”
“有时候我会用拳头砰砰地使劲敲打腿上僵硬的部位，让它松软下来，当然很疼。然而，就有点像我的顽固一样，我的肌肉也十分顽固，或许更甚。肌肉记忆着，忍耐着。在一定程度上，它也会进步，却不肯妥协，也不肯给我通融。不管怎样，这是我的肉体，有着极限和倾向。与容颜，才华相同，即便有不尽人意之处，也无足以取而代之的东西，只有靠它拼命向前。随着年华老去，这种状况便自然形成，就好比打开冰箱，只用里面剩余的东西，利利索索地烹调出随意的，不无巧妙之处的菜肴来。哪怕只有苹果，洋葱，奶酪和梅子干，也不吐怨言。手头上能有点东西，就应该感恩戴德了。能够这样思考问题，乃是年华逝去一事为数不多的好处。”
能如此从容淡定地接受逝去的年华和老去的容颜的人，还真不多见，至少现在的我还是会怀念叹息的，或许几十年后可以如此了？之前还听说有日本人在如花似玉的年纪自杀，没有什么其他的原因，仅仅是想像樱花一样在最美的年华逝去，在世间留下最美的自己，一般人是难以理解的，不过也无可厚非。
“每次去跑纽约城市马拉松而造访那座城市，我脑中都会想起那支瓦农杜克作曲的洒脱而美丽的歌谣——《纽约的秋日》。
十一月的纽约实在是一个魅力十足的城市。空气仿佛打定了主意，澄静而晴朗。中央公园的树木开始染成金黄色。天空高不可测，高楼大厦的玻璃奢华地反射着阳光。从一个街区到另一个街区，似乎可以无穷无尽地一直走到永远。伯格道夫·古德曼百货店的橱窗里，展示着高雅的羊绒大衣。街角飘荡着烤椒盐卷饼的味道。”
可能是因为男票也会经常在中央公园跑步，便不由自主地把这一段多读了几遍，想像他在跑步途中除了遇到正在专心致志啃着松果的小松鼠之外，途中遇到的树变成了什么颜色呢，在跑完回家的途中是不是也能闻到烤椒盐卷饼的味道呢。
“只要身体允许，纵然已是老态龙钟，纵然周围的人频频忠告，‘村上君，不要再跑了，已经上年纪了’，我还是会不以为意地继续跑步。哪怕成绩大幅下降，我也会朝着跑完全程马拉松这个目标，如同从前一样——有时还会超过从前——继续努力。是啊，不管别人说什么，这是我与生俱来的性格，就好似蝎子天生要蜇人，蝉天生要死叮着树一般；又好比鲑鱼注定要回到它出生的河流，一对儿野鸭子注定要相互追求一样。”
若是有不管怎样也想要坚持下去的事情，也是一种别样的幸福。每当我想到村上君还未成为一个职业小说家，经营一家餐厅的时候，每天晚上，在餐厅打烊收拾完之后，他还趴在厨房旁的桌子上写小说，经常写着写着就睡着了，从心底油然而生出佩服之情，放在普通人身上，每日经营餐厅已经是够受折磨的了。
好了，读完这本书，不说学*如何轻松自然富有哲理地看待世间万物，至少，先重拾跑步计划好了。
村上春树一直是我非常喜欢的作家，在他的新书《当我谈跑步时我谈些什么》中，他主要是叙述了跑步几十年来的心得体会，读后感 当我谈跑步时我谈些什么 1014。跑步自身就是个枯燥无聊的过程，一本谈跑步的书是否能有话可说？我是带着这样的目的去浏览阅读，可是得到的却不只是这个答案。修行在书中，村上春树让他的读者了解到了一个全新的他。关于跑步，他已经坚持了20多年。早上5点起床，每天起码跑10公里。这不是个小数字，可是当事情形成了一种*惯和纪律，无论这件事多么小，只要坚持如此之长的时间，就是难能可贵，让人敬佩的。一个人如果每天都有纪律地去干一些事，他得到的将不仅仅是锻炼、磨练，更多的是借用这种有纪律的生活方式带给他们额外的哲理上的领悟，这同样是一种修行的境界。幸福感初接触这本书，可能想用“坚持不懈”来形容村上。但是这个词总觉得多少带着些挑战逆境的意思。可是跑步之于村上，却不是逆境，不是困难。在跑步的过程中，他领略到的是其中的幸福感。“跑法几乎进入了冥想的状态。吸气，再吐气，听不出呼吸中有丝毫紊乱。”
因此简单的跑步甚至成为了一种坐禅，修行的时候需要安稳地观察自己的呼吸。而作任何事情都是一样，安静、祥和、不紊乱地迈好每一步，做好每一件，当达到了难以计数的长年累月的积累，就如坐禅修行一般，洗涤心灵的同时，又增加了幸福感。由跑步到写作“思考与写作同样不是件安逸的工作。坐在书桌前，将神经如同激光束一般集中于一点，动用想象力，从无的地*线上催生出有的故事来，让所有的流程准确无误。”这样一种工作，其实需要巨大的能量，因为虽然不用伤筋动骨，但是一种劳筋动骨的运动却在体内热火朝天的展开。跑步就如同写作，作者在这两种行为中找到了契合点，在形式上，用了“写”的方式展现“跑”的思想，又借用跑，反思自己的'写作。有纪律的生活不是严肃的，而是幸福的。如果能将自己的注意力如激光束一般集中于一点，在经历了数个小时候的能量的酝酿，那即是幸福的。不过最大的幸福，是能保持这种状态，这种内心的能量，在自己的体内热火朝天地持续几十年。这已经不是“坚持不懈”那么简单的。
——《当我谈跑步时，我谈些什么》读书笔记(精选五篇)
这本书算是村上春树的随笔一类吧，讲述了他作为一名小说家，同时也是一位跑步爱好者对跑步的喜爱，并为之付出的不懈努力，以及伴随着跑步的一些人生经历。
村上春树坚持跑步已经30多年，从夏威夷州考爱岛，到马萨诸塞州的剑桥，再到村上市的铁人三项赛，他一直在奔跑的路上从未停歇，也用跑步记录下了他的人生。读罢他的这本小说，我想谈谈以下几点：
一、坚持
坚持是我们从小就听到大的两个字，所以在这里我不想谈坚持是多么可贵的品质，我想说的是，坚持真的很难，我们可能可以做到坚持一两个月或是半年，但却很难长久。喜爱可能是坚持的关键因素之一吧，若没有一丝情感，则坚持也是如同行尸走肉一般。很多人为了减肥去健身，去跑步，可能最初他们是抱着减脂塑形的目的，但我发现最后成功瘦下来的人也大都喜欢上了跑步或健身，可能这便是通过肉体的锤炼影响了精神吧。
前几天在某乎上看到一个回答说，我们要学会通过肉体操控精神。有时，我们在事先订下了长远的目标与详细的计划，结果往往很难坚持执行下来，这时，我们不如直接采取行动。不管你有多不情愿，先静**下，打开一本书，读着读着便进去了；感觉有些累时，换上跑鞋，走出房间，跑起来时疲惫似乎也不见了……我们的精神都有着极强的适应能力，只要不超出肉体所能承受的范围，肉体的行动是能够改变精神的最初看法的。所以，不必想太多，先果断地迈出第一步，当通过肉体影响了精神时，坚持也许便没那么难了。
二、跑步时的心情与想法
读这本书前，我特别想知道，作者在跑步时都在想什么，因为我曾认为可以利用跑步的时间思考一些事情，一举两得，而之后发现并非如此。作者是这么说的：在跑步时思考过什么，我压根儿想不起来。确实，跑步时的思绪像天空中的云朵一般飘忽不定，前一秒可能在思考工作时遇到的问题，下一秒可能便被耳机中的歌词吸引了，再下一秒也许飘到身边的路人上，等到跑完时再回想，却什么都想不起来，仿佛梦一般，其实跑时大多数时间是一种空白的状态，而能从复杂的世俗中毫无思虑地发一会呆，也是一种别样的幸福与享受吧。
三、自我认知
村上春树是一位跑步爱好者，而他的职业是一名小说家，他明确地知道，“调整和增强体力，以写好小说”才是他的第一目的。他不去训练超级马拉松，因为他知道自己的极限在哪里，知道自己想要什么，不能本末倒置。所以，在坚持的同时也要做到不忘初心和自我认知。
文中有一段话，大概是这个意思：老去是时间赋予我们这些躲过了夭折之人的恩典。肉体的衰减这种荣誉守候在前方，我们必须接受并*惯它。在时间的力量面前，我们的肉体，终有一天会老去，精神也会随之逐渐消散，就像《皮囊》中所说的，“如果你整天伺候你这个皮囊，不会有出息的，只有会用肉体的人才能成材。”我们永远不会跑在时间之前，但是，我们可以延缓时间消灭我们的速度。
跑步时，自己才是最大的对手，我们普通人可能永远不会成为最顶级的跑者，但是我们要知道自己想过的生活，正如作者所说的：痛苦不可避免，磨难却可以选择。这世上有着太多与跑步类似的事情，读书，写字，学一门语言，甚至是经营一段感情，都可以同理地去看待，希望我们能够一直跑下去。
上大学时，知道了村上春树，是全球最富盛名的日本作家之一。但仅仅是个知道分子，知道他的作品——《且听风吟》风靡全球，知道他的作品——《挪威的森林》影响了整整一代人，知道他的作品——《IQ84》读着有点像奥威尔的《1984》。如果你问我作品里的细节，和作品中要表达的情感，我会摸着良心回答，我不知道，因为这些作品我都没有看过。
但这些并不影响我对村上春树的崇拜，从同学口中，从老师的课堂上，经常听到村上春树的名字。
然而，真正让我对村上春树有所了解，来自于他的随笔散文集——《当我谈跑步时，我谈些什么》。
第一次看这本书时，是大学毕业后，我仍然记得那个时候的自己迷茫，整天为不知道自己的方向而苦恼，不知道从哪里听来一句话，当你不知道做什么的时候，就停下来看看书。于是，在繁华的商业街里，我走进了西西佛书店。
在门口摆设地非常具有创意性地书摊和书架了，我一眼就看到了这本书，当然吸引我的是这本书的作者——村上春树。当时，大脑中一个深深的疑问移进我的心里，作家不都是过书斋里的生活吗？为什么么热衷于跑步？他在跑步时，都在想些什么？
本着好奇，我没有任何犹豫，买下了这本书。有人说，买书是最划算的事情，因为你只需要花几十块钱，就可以跟作家交换一种思想，你只需要花几天的时间，就可以获得作家几十年甚至是一生的经验，你只需要安安静静去感悟，就可以拨开迷雾，看见太阳普照下光明的大道。
我体会到了这些，然而，是在珍藏这本书5年后的事情了。
刚买回这本书，我就迫不及待地看完了，但仅仅是看完了，只知道村上春树虽然是一位作家，但却是一位独特的作家，他的一生坚持做两件事——写作和跑步，其他就没有了，如果能够早点感悟到这本书里所传递的真谛，我想，也许现在的我，会有另一番景象。
只要自己有心，我想，改变终究回来，只是来得比较晚。
如果说我这个人还有什么优点的话，听人劝绝对是其中一个。
经过前辈们的耳提面命，虚心拜读了村上春树的《当我谈跑步时，我谈些什么》后斗胆写一点自己的感想。在我的字典里，再没有比一篇读后感更尊重作者和作品、更好地定义认真读读这几个字了。
我加入跑步圈的时间不长，还是一个正儿八经的小白，但是据我观察，要想和跑友们有的聊，跑步知识可以不懂，这本书最好还是看看，态度重于能力嘛。
村上春树的《挪威的森林》和《1Q84》几年前看过，总体而言是个有趣的作家，至今想起来当时一口气看了三本《1Q84》头还是晕晕的，可见故事性还是很强的。
《当我谈跑步时，我谈些什么》（简称《跑步》）这本也很不错，薄薄的一本，很快就能看完了。遗憾的是我的资历尚浅，对前半部分还能有所共鸣，后面关于马拉松、铁人三项等的体验便望尘莫及了，但这并不妨碍把《跑步》归类为一本好书，因为我觉得我跑个10公里和作者跑马拉松的痛苦程度是一样的。
跑步的意义何在呢？
于我而言，除了是彼时彼刻的一个决定，更是，怎么说呢，destiny。这点和作者本人经历相似，我想和绝大多数跑者的经历也相差不远。一直以来，一个人安静专注地做点什么，不去管时光在耳边刷刷飞过，是一件顶快乐的事。这也难怪十多年前就有人说我宅了。
恕我妄断，喜欢跑步的大概是这样一群人：他们喜欢独处并享受独处，或多或少地在追求一种疏离感，在人群中但是不属于人群，在天地间共存于天地。就像歌里唱的那样，“我要人们都看到我，但不知道我是谁”。不需要花时间花精力去找场地找搭档，不论什时候，随便换了身衣服鞋子，独家“旅行”就开始了。从这一点上说，跑步是一件很私人的事，可能这也解释了为什么喜欢跑步的人不会向别人去兜售跑步的好处并撺掇别人也加入进来，但是几个热爱跑步的朋友相邀一起，那则是另一件乐事。
另外的'收获大概就是对生活方式的调整。如果你的日程里加入了一个雷打不动的项目，会逼得你重新审视时间分配，不但可以提高效率，还能更好地倾听内心，到底想要什么。毕竟重要的事很多，时间却是固定有限的。
跑步不是为了减肥和好身材吗？
反正我是没敢奢望，当然有很多人通过跑步减肥成功，尤其是胖胖的那种，但是从没带走一斤我凭本事吃上来的肉。经常跑步的人有其特有的身材特征，我的总结就是大腿不粗、小腿不细，这不赖，但不是一个完美身材的标准，至少不是我的标准，我觉得Beyonce那种才叫好身材吧？说到这又不禁为我变粗的小腿流下几滴眼泪...并不厚道地配了张图。
跑步的时候都在想什么？
确实如作者所言，基本是放空的状态。天气不好的时候想想北京的雾霾要什么时候才能根治，溜早的大爷大妈果然都是汉子，没有在怕的；天气好的时候会想，人啊有一片好空气应该懂得感恩，现在变得更宽容可能跟这个有点关系；早晨的时候看着朝阳升起想着这是多么充满干劲的一天，又赚了一个小时，晚上的时候看月亮缺了又圆，远远望去，又大又圆的月亮挂在楼房上面，就像几米的画一样，遗憾的是好多次超美的夜色都没办法拍下来留个纪念，手机像素太渣，只好沿着景色好的那条路多跑几圈，尽量把那一刻印在脑袋里；有时路过地铁里涌出来晚归的人们，也会小小感叹下**世界的不易，每一个努力活着的人都值得尊重。还有一次赶上下雨，成功刷新PB。
跑步时候都在听什么呢？
在2016年刚开始跑步的时候，最好的拍档就是LinkinPark，在那之后的很多时光也是。现在再听LinkinPark还是会浮现在奥森跑步的场景，甚至哪首歌在哪个路段都有了固定的顺序；Numb基本是南园起跑，大概跑到快1公里的时候就到了IntheEnd，通常会伴着小腿外侧疼；WhatI'veDone一般属于北园。后来很多时候在操场跑步时候基本也是这个歌单。毕竟对于一个8分多配速的新手，需要点激励向前的音乐啊。
今年2月份刚开始加入跑团的时候，很多时候都是晨跑，LinkinPark显然对尚未清醒的灵魂不太友好，便找了一些有声书听，最*在听的是MeBeforeYou，非常后悔看了电影，现在一听这个脑袋里就是龙妈有片酬的眉毛，还自动脑补龙妈说台词时眉毛要怎么扭动，哈哈，不禁一笑，对路人来说更像一个神经病了。
入夏后基本都是夜跑了，早上实在是太热了，经常是一首Fade单曲循环至5公里结束，对于保持节奏很有帮助。建议配速6分左右的不妨试试，太快或者太慢的就算了，容易踩不着点岔气。跑步和游泳一样，节奏是关键。
故事的最后是一个沉重的话题，也是作者在《跑步》中多次提到的：年龄。
我也不知道我为什么要在伤口上撒盐，但这似乎是一个不可避免的话题。虽然现在还没有到作者那种有一点点无可奈何的状态，但确实随着年龄的增长，对身体的感受也愈加明显。跑步时就像是和身体对话，感知她今天的状态是好是坏，并试图说服她无论快慢都要坚持完当天的任务。反过来*时更加关注她，因为你知道人生漫漫有一副好皮囊何其重要。
今天好不容易去跑了步，那就聊聊这本书吧。
谈起村上春树，不外乎是“日本当红作家”，“诺贝尔文学奖陪跑者”等印象，最为人耳熟能详的《挪威的森林》和《1Q84》不知道在什么时候起也被贴上了小资的标签（想必这也是我之前一直不太愿意读村上作品的缘故）直到前几日一时兴起，从图书馆借回《当我谈跑步时，我谈些什么》这本书，爱不释手，完全被这个老头的人格魅力所吸引，看完之后便觉得，村上绝不是会因为没拿到诺贝尔文学奖而郁郁寡欢的人啊。
此篇读书不想涉及太多个人感想，仅想以此来分享个人觉得令人开怀一笑或是值得细细品味的语句。
“每每有人问我：跑步时，你思考什么？提出这种问题的人，大体都没有长期跑步的经历。遇到这样的提问，我便陷入深深的思考：我在跑步时，究竟思量了些什么？老实说，在跑步时思考过什么，我压根儿想不起来”
“跑步时浮上脑际的思绪，很像天际的云，形状各异，大小不同。他们飘然而来，又飘然而去。然而天空犹自是天空，一成不变。云朵不过是匆匆过客，它穿过天空，来了去了。唯有天空留存下来。”
“有时候我会用拳头砰砰地使劲敲打腿上僵硬的部位，让它松软下来，当然很疼。然而，就有点像我的顽固一样，我的肌肉也十分顽固，或许更甚。肌肉记忆着，忍耐着。在一定程度上，它也会进步，却不肯妥协，也不肯给我通融。不管怎样，这是我的肉体，有着极限和倾向。与容颜，才华相同，即便有不尽人意之处，也无足以取而代之的东西，只有靠它拼命向前。随着年华老去，这种状况便自然形成，就好比打开冰箱，只用里面剩余的东西，利利索索地烹调出随意的，不无巧妙之处的菜肴来。哪怕只有苹果，洋葱，奶酪和梅子干，也不吐怨言。手头上能有点东西，就应该感恩戴德了。能够这样思考问题，乃是年华逝去一事为数不多的好处。”
能如此从容淡定地接受逝去的年华和老去的容颜的人，还真不多见，至少现在的我还是会怀念叹息的，或许几十年后可以如此了？之前还听说有日本人在如花似玉的年纪自杀，没有什么其他的原因，仅仅是想像樱花一样在最美的年华逝去，在世间留下最美的自己，一般人是难以理解的，不过也无可厚非。
“每次去跑纽约城市马拉松而造访那座城市，我脑中都会想起那支瓦农杜克作曲的洒脱而美丽的歌谣——《纽约的秋日》。
十一月的纽约实在是一个魅力十足的城市。空气仿佛打定了主意，澄静而晴朗。中央公园的树木开始染成金黄色。天空高不可测，高楼大厦的玻璃奢华地反射着阳光。从一个街区到另一个街区，似乎可以无穷无尽地一直走到永远。伯格道夫·古德曼百货店的橱窗里，展示着高雅的羊绒大衣。街角飘荡着烤椒盐卷饼的味道。”
可能是因为男票也会经常在中央公园跑步，便不由自主地把这一段多读了几遍，想像他在跑步途中除了遇到正在专心致志啃着松果的小松鼠之外，途中遇到的树变成了什么颜色呢，在跑完回家的途中是不是也能闻到烤椒盐卷饼的味道呢。
“只要身体允许，纵然已是老态龙钟，纵然周围的人频频忠告，‘村上君，不要再跑了，已经上年纪了’，我还是会不以为意地继续跑步。哪怕成绩大幅下降，我也会朝着跑完全程马拉松这个目标，如同从前一样——有时还会超过从前——继续努力。是啊，不管别人说什么，这是我与生俱来的性格，就好似蝎子天生要蜇人，蝉天生要死叮着树一般；又好比鲑鱼注定要回到它出生的河流，一对儿野鸭子注定要相互追求一样。”
若是有不管怎样也想要坚持下去的事情，也是一种别样的幸福。每当我想到村上君还未成为一个职业小说家，经营一家餐厅的时候，每天晚上，在餐厅打烊收拾完之后，他还趴在厨房旁的桌子上写小说，经常写着写着就睡着了，从心底油然而生出佩服之情，放在普通人身上，每日经营餐厅已经是够受折磨的了。
好了，读完这本书，不说学*如何轻松自然富有哲理地看待世间万物，至少，先重拾跑步计划好了。
《当我谈跑步时我谈些什么》是村上春树与跑步有关的文章，虽然跑步相关，但作者并无大肆宣扬跑步有多么强健体魄，自己是如何坚持几十年如一日的坚持跑步，却是在以跑步之名，写自己的人生态度。
文章有着典型的村式幽默，但却不太适用于初跑者。初跑者大多是带着功利心的，想通过跑步变美抑或拥有健康的身体，可是跑步却是积累见成效的运动，功利心的人看不到效果多半是不会坚持太久，所以也不会体会到作者坚持长跑所拥有的心境。作为一个同样是带着健康的功利心运动，恰好又幸运的坚持了四年的跑步人，却实实在在感受到了跑步所带来的身体和心理的变化。却也开始能理解作者所写的心境。
通过跑步可以认识自己，作者说跑步是个孤独的运动，跑步时更像是在和自己独处，可以让你更好的面对自我，每天跑步，更像是属于自己的时间，不需要和任何人说话，只要面对风景，凝视自己就可以。当你更多的关注自己本身，就会真正的认识自己，了解自己，看到自身的不足（而不是自我否定），坦然面对自己的不足。
当认识到自己的局限性，就坚持为自己设定标准提高自己。所以真正的马拉松跑者，在比赛过程中，就不会以想要胜过某个特定的人的人作为目标。若某人因故不能参赛，此人也多半会放弃。所以，你所设定的目标就是昨天的自己，不断超越过去的自己。即使没有完成目标，也会有已经尽力的满足感，抑或是为下次更好奠定基础的自豪感。能享受突破的快感，也能接受自己的不完美，对于跑步选手来说，这才是重要的。
坚持目标 你认识到自己的局限性，开始坚持去设定目标，努力完成。也许刚开始会觉得困难，可是时间长了，会觉得它是一种*惯，最后变成了生活中的一部分，持之以恒的做下去，没有一丝放弃的理由，终将成为真正的跑者！当然前提是你必须喜欢，不喜欢的事情，坚持了，也是痛苦的。
其实不管是跑步还是工作生活，我们所要做的永远是超越过去的自己而不是别人的评价，达到自己所设定的基准，才是至关重要的，别人如何评价都可以搪塞，自己的心灵却无法蒙混过关。
引用文中诗人毛姆的话“任何一把剃须刀都有其哲学”。无论任何等微不足道的举动，只要日日坚持，从中总会产生某种客观的认知。
所以，心情好就去跑步吧！
心情不好也去跑步吧！保证你累到只想完成跑程，而忘记了情绪的原因！多巴胺和内酚酞总会使你兴奋。
跑步，治百病！
——谈美书简读书笔记（精选五篇）
朱光潜先生却强调：“美的研究，一定要从现实生活出发，从生活中捕捉美的本源。”即人类对美的追求源于日常生活和经验。
学美学，首先应知道什么，了解什么。或者必备什么认知呢?朱光潜先生回答的是“条条大路通罗马。”理解起来似乎就是：各人资凛不同，环境不同。学美的性质自然也不相同。美源于一点;自然最终也会归就于一点。在探讨和研究的道路上。尽管途径各不相同。其结果却都一样。
谈美与审美。最直观的就是人。因为无论是对人的批评还是欣赏。都源于美的界定和价值。
对美的判断力并非人类诞生时就存在。而是随着我们人类的进化而逐步完善所成为的一种情感意识，
人是一个整体。一个多方面的内在联系着各种能力的有机统一体。它会将自然中的一些单一性适当融合。正是由于这种融合，才促使美体现在人类的“认知、情感、意志”中。
马克思主义是现代美学的基本;但也并非学懂了马克思主义就能学通美学。如果一个人学懂了马克思主义，但是他并不具备认真刻苦、勇猛前进的时代精神;那么，他也不会在坎坷的学美之路上创造出什么有价值的东西来。
个人精神的结合产生了情感。人与人的结合产生了社会。当人们心中具备某些东西后;他们就会开始宣释自己内心的美的`感受。这其中自然就会要劳动。用劳动将自己的内心展现在这个社会。
展现的内容，可能是单一的，也可能是繁复的。这其中不禁要包括许多的学术限界。即不要因为不超越学术界限而宣扬单一的美学。这样不禁使美学空洞和抽象了。
艺术体现美，反映了现实中的自然。艺术是人对自然的加工创造，是一种劳动产物，所以艺术又被称为“第二自然”。
艺术叙述了人们心中的情感，思维和梦想。通过艺术，也可以知道一个人的思维高度和精神生活。
艺术源于生活。生活通过修辞转化成艺术。艺术也就无形式。尽管在过程中存在着多种“主义思想。”但艺术的终端。我想也会回归于生活。
这是朱光潜先生在83岁高龄写给青年的美学入门读物《谈美书简》。朱光潜先生是中国现代美学的代表人物，是开拓者和创新者，在美学领域是全国的权威，他主张美是主观性与客观性的统一。他运用马克思主义的观点来阐明了美和美感的规律、美范畴等一系列问题。在前言中，朱光潜告诉我们怎样学美学，但我认为更重要的在于，他对我们人生观的引导，如在前言中朱光潜写到“正路并不一定是一条**坦坦的直路，难免有些曲折和崎岖险阻，要绕一些弯，甚至难免误入歧途。哪个重要的科学实验一次就能成功呢？“失败者成功之母”。失败的教训一般比成功的经验更有益”……这些都呈现出一种积极的人生态度。
什么是美？这是一个很基本的问题，但毫无意外地，我们大多数人并不知道它的确切答案。其实从另一个方面来说，美并没有一个具体的标准，每个人对于美都有不同的定义。在《谈美书简》中，朱光潜先生给了我们一个答案，虽然这个答案不一定正确，但至少比毫无头绪要高明许多。
许多人都认为，看过去舒服的就是美的，也许更深一层，会说心灵美也是一种美。但所有的这些都比较浅显的，而深入研究，又是望尘莫及的事了。通常我们对于美、美感、美的规律、美的范畴等等这些问题感到很深奥，也研究甚少，关于这些问题，朱光潜先生在此书中都一并回复了，而且回复的很详尽，对于思想，文学，方法，理论等等也有详细的陈述。对于美，我们看到的都是片面的，也可以说是表面的，而看完这本书，我对于美则有了全新的看法，这也是读此书的收获吧。
读完《谈美书简》总体感觉就是稀里糊涂，包含了各种不明白。留下鲜明印象的很少而且也模模糊糊的记不清楚，也许是这本书的内容本身就很乏味或者专业性很强，虽然作者也竭力写得明白清楚而不是趣味，最好能达到“深入浅出”的目的。但就我本身而言，一个从为看过听过“美学”，压根不知道有美学存在的人，突然读到一本美学大师谈美学的书，总觉得有些唐突，甚至是不知如何是好，难以应付。
可以做个比喻来形象的诠释我的感觉。
看这本书，就像看T台秀一样。看着各种各样想尽办法创新的时装，却得不偿失的让人看到另类的搞怪，难以接受。但当你知道这是一位知名大师呕心沥血的作品，你就会按奈住自己的烦躁，耐心品位，试图找到一点可以看的过去的地方。但当你发现这样也是徒劳的时候，你又看到别人对这些设计赞不绝口，你便会心生疑惑，不得不从其他方面来寻找乐趣以作消遣。于是你便会将注意力转到主体的庞杂部分，比如你会欣赏模特的妆容、身材、造型，或者聆听秀场的音乐，或者研究T台的设计。总之，你会找到主体以外出彩的地方，以便使自己感到欣慰，没有白白的浪费时间，但却忽略了作品本身的内容。
读它，需要静心，在一大堆晦涩难懂的文字中，努力的想寻找到一点能读懂的，能理解作者观点的，但往往是努力与收获不成正比。
和服装设计师类似，作者也努力的想做到使文章通俗易懂，但却收效甚微。至少作为万千读者之一的我，确实是在还没弄明白是怎么一回事的情况下就读完了，只留下一些模糊的对美学的认知。当然，这也不能全怪作者。或许是内容涉及知识面太广，含盖内容太多，这就对我像我一样知识面狭窄的读者造成了很多的捆扰。这个问题，即使作者再怎样神通广大也解释不清楚。比如，书中常提到的马克思、***的著作，我根本就没接触过，试问，我又怎能理解透彻呢？所以，我还是要多读书，多涉猎些不同领域的知识，也许这样，便可以理解此书的内容。（当然，这是后话）
正如看T台一样，如果我看不出精彩的的，无法理解晦涩难懂的内容，我就会从其他细节方面来寻找这本书的精彩，好鼓励我继续读下去。作者朱光潜先生，是一位民族责任感很强的人，他对社会学风很是忧虑，也不断鼓励年轻人去打破禁区，为文坛带来清风。他也确实是个“老实人”经常自我反省，不断思考，不断改正，不断进步。他这种务实的科研精神，是他的思想精华，也是这本书的精华。而且，作者在这本书中一直流露出的是谦虚，谨慎的态度。他的文字也给人一种亲切的感觉，并没有拘人与千里之外的意外，这也是朱光潜先生与其他一些咬文嚼字，拿理论拘人与外，让人心生畏惧的'学者的最大不同，这才是真正有学识的表现。“唯有品质好的人才能写出好书才能写出好书”，所以，从这点上来说这本书也有它的可贵之处。
对于这本书，我没有读懂，所以，也不敢枉加评论。只希望以此来记录下读它的心情，也算是一种纪念吧。
但毫无疑问，没有人知道答案，包括历史上任何时期的任何一位大师。他们耗尽毕生的精力也只是在人类对美的认知史上留下了自己的见解，但却从未揭开“美”的面纱。其实在我看来，“美”并没有一个具体的标准，因为很少会有人对美的认知完全相同。也就是说，“美”是无定义的。在《谈美书简》中，朱光潜先生引用了他的一位“老朋友”(我怀疑是作者本人)给“美”下的定义，并对其刻板和迂腐进行了深刻的批判。从这里我们不难看出，朱光潜先生也是反对套用空洞的抽象概念去给“美”铸一座密不透风的牢笼的。
在朱光潜先生看来“人是审美的主体，人在改造客观世界时也改造了人本身，人在审美中具有最高的意义，美离不开人。”同时，美也是属于社会价值范畴，它的.适用主体是人。这便是说我们要去认识美。
那么我们该如何认识美呢?我的观点是：不需要定义，只需要感受，
但在感受美的过程中，我们要找到正确的方法。在这一点上，朱光潜先生给了我们十分重要的提示，那便是既要把握对“美”的理性认识，又要注重对“美”感性认识。 我认为美是客观存在的，但我们决不能只强调美的客观性而将审美与人的思考力、情感与意识割裂开来。审美活动应是一种实践活动，同时因为它具有目的性并且与人类的情感息息相关，所以审美必然要从主观与客观两个角度去进行。否则，就如“形而上学”一样，以孤立、静止、片面的观点认识世界，认为一切事物都是孤立的，永远不变的。这显然与主客观结合的审美以及感性与理性的*衡相矛盾。 认识美和感受美一方面要求我们学*一些美学知识，另一方面我们也要注重审美实践，多去参加各种艺术展览，多与他人交流自己对美的看法。在审美的过程中，探求美的真谛未必是我们最终的追求，但享受这个美妙的过程却是我们每个人都必不可少的经验。
而对于《谈美书简》这本书，朱光潜先生以耐心的口吻，以一位长者的身份用信件的方式，将自己*生对美学感悟向我们娓娓道来，并对一些重要而关键的问题向美学的入门者们进行了深入的探讨。因而这本书相比较其他美学著作易懂。他在美学问题上对我们的帮助不仅是思想上的，也是方法上的。
朱光潜早年学过中文，读过教育学、心理学，当过中学教员，然后在多所大学任教。在《谈美书简》的第一篇中写道：**前几十年中我一直在东奔西窜，学了一些对美学用处不大的学科。……学过英、意、德、法几个流派的符号逻辑，……费过不少精力研究过变态心理学和精神病治疗，……读过不少佛典，认真研读过“成唯识论”，还看了一些医学和谈碑帖的书，可谓够“杂”了。……认真地学*辩证唯物主义和历史唯物主义。
陆游说：“功夫在诗外”，我想朱光潜的美学成就与他学得“杂”，学贯中西是分不开的，应该对我们做其他的学问有所启发。
求真务实的治学态度
“一位老朋友的来信，写过一篇为《美的定义及其解说》的*万言长文，承他不弃，来信要我提意见。”朱先生看过之后说道：“这种玩弄积木式的拼凑也煞费苦心，可是解决了什么问题呢？难道根据这样拼凑起来的楼阁，就可以进行创作，欣赏和批评吗？”“‘定义’之后还附了十三条‘解说’，仍旧是玩弄一些抽象概念，并没有把‘定义’解说清楚。作者始终一本正经，丝毫不流露一点情感。”……
从行文中可以看出朱光潜严谨的治学态度，一就是一，二就是二，是非分明，态度坚决，措辞严厉，即使是老朋友为了科学也毫不讲情面。
从生理学观点谈美与美感
节奏是音乐、舞蹈和歌唱这些最原始也最普遍的三位一体的艺术所同具的一个要素。节奏不仅见于艺术作品，也见于人的生理活动。人体中呼吸、循环、运动等器官本身的自然的有规律的起伏流转就是节奏……
文艺作品的节奏和人的生理节奏原来是相统一的。
