再也没有像昨夜的豆一样好的豆了；再也没有似那夜的好戏了；再也没有那样开心的“旅途”……
他的一次次回望戏台，看它被红霞罩满，又如出来未到一般，一丝丝快乐夹杂着悲凉。还记得内心的期待吗？还记得一天的难受吗？还记得连声称赞的戏吗？一定记忆犹新吧！它曾经是那样令人着迷，他用一天的忧郁换得了那样一场精彩的社戏呀！
我也向往那**的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来，月色朦胧在这水气里。也曾憧憬一座座仙山楼阁，被红霞罩着的希望！
念着“秩秩斯干幽幽南山”的他所么可爱，去掘蚯蚓，在河沿上去钓龙虾，一同去放牛。多么简单却充满乐趣的生活。
谁说鲁迅先生就一定是严肃的呢？其实他也曾经天真，曾经幼稚。这真实的快乐怎是我们这些90后所能领略的呢？我不否认我羡慕他的童年，他在自然中感受乐趣，感悟人生！
他爱看戏却唯怕老旦，和双喜他们径奔上船，骂着老旦，消失在隐约的月色下……
之后几个年长的慢慢摇船，几个到后舱去生火，年幼的几个剥豆，就这样，他们在八公公的船上吃着豆子，害怕被骂越有着一种奇妙的乐趣。
现在他离开了世界，留给我们的不仅是优秀的创作还有那张严肃的照片。说能听懂他内心的独白，恐怕世上已无几人吧！他不过曾经只是个孩子，一个爱戏的孩子罢了……
《社戏》扑面而来的是浓郁的乡土气息，淳厚的人情。以江南农村为背景，《社戏》展现的则是一幅记忆中理想的农村画卷。学*了鲁迅的这篇文章，你有什么收获呢，今天小编特地给大家整理了社戏读后感数篇，一起来看看吧！
当我看完《社戏》这篇文章的最后一句话后，我闭上眼睛，仿佛看到12岁的鲁迅正和小伙伴们看戏，他们有说有笑，还喝着豆浆，笑容挂在脸上，享受与伙伴们玩耍的时光。
童年的多姿多彩，少不了朋友的陪伴。我想起《社戏》的最后一句话，“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”其实，那夜的戏并不真正很好看，只能看到台上的人咿咿呀呀地唱；那夜的豆并不真正很好吃，更本比不上别人那香甜可口的豆子。但在没有大人的陪伴下，只有友好的朋友。
看戏时，大家一会儿讨论小旦的动作，一会儿骂老旦的歌，最差的戏也会变得更加精彩！因为有了伙伴。煮豆时，大家说笑打闹，还把豆壳抛到河里去，窝在一起品尝，最坏的豆在会变得更加美味！因为有了伙伴。读着，读着，我想起自己小时候的趣事。
那是一个炎热的暑假，我只有7岁，妈妈让我参加了一个夏令营活动，是到农村体验乡村生活。一到农村，我和伙伴们就像一群脱缰的野马，在草地上狂奔、打滚、呼吸新鲜空气。穿过草地，便看见一条清澈见底的小溪，溪中还有成群结队的鱼儿在畅游。我们不等老师的同意，便纷纷跳入水中，水没过了我的肩膀。“去抓鱼！”有人提议，大家连声赞成，可是，鱼没有抓到，却一脚踩进了泥巴地。“看！”就在大家玩得热火朝天之时，吴天亦喊了一声。我们顺着她的目光望去，只见一头无比巨大的水牛也在这条溪上洗澡！我们哭笑不得。
那句含义深刻的句子，透出了作者——鲁迅怀念童年的浓情。我的童年还没有结束，我要去珍惜它，让它变得更加精彩。去交一些朋友，知心的朋友，这样，你就能跟她一起分享快乐，承担痛苦，从此你的童年就不再单调了。
读完了《社戏》这篇文章，让我更加热爱童年了。
“**的豆麦和河底的水草所散发出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来，月色便隐胧在这水气里。”月光透过竹叶，星星点点的落在湖面上，那如诗如画的*桥村是鲁迅先生笔下《社戏》的场景。写到夏夜行船，鲁迅先生也一定怀着急切心情;写到归航偷豆，先生的嘴角一定挂着微笑。那是讯哥儿心中的美好，更是他心中的依恋，心里的故乡。
提到故乡，便不由地想起了我的`外婆。外婆喜欢看戏，无论在哪里唱戏，唱的是什么戏，她都会兴致勃勃去观看，看得多了也就会唱了，虽然唱的戏文我不大听得懂。外婆听戏时，与往常的大大咧咧不同，她会安静地坐在那，偶尔跟着哼几句，眼神专注。她说：“看戏的时候才会高兴，心安咧!”
对鲁迅先生来说，又何尝不是如此?尽管那夜的戏并不好看，豆子也并不好吃，但他仍然对此恋恋不忘。这位经历浮世颠簸却始终为人民守着一份良善的人，这位即使身处逆流之中也要为国民拼搏呐喊的人，在寂寥的黑夜里总会感到一丝疲惫吧，也许唯有儿时记忆记拼凑出来的那点滴快乐，才能轻轻地散去他心头的烦闷与忧愁吧!
所以，不论是鲁迅、外婆，亦或是我们自己，都大抵如此，谁的内心无一角安宁地呢?在夜深人静的时候，守着那一份美好;在孤独迷茫的时候，不忘那一份初心。即使路途再艰难，他们也不会太孤独：因为无论身在何处，心底总有一处安宁!
“咿一—呀!”*桥村的戏又开始了，少年归来，还是当初的模样。轻轻棹起船桨，几圈涟漪晃散了一汪清水……
“**的豆麦和河底的水草所散发出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来，月色便隐胧在这水气里。”月光透过竹叶，星星点点的落在湖面上，那如诗如画的*桥村是鲁迅先生笔下《社戏》的场景。写到夏夜行船，鲁迅先生也一定怀着急切心情;写到归航偷豆，先生的嘴角一定挂着微笑。那是讯哥儿心中的美好，更是他心中的依恋，心里的故乡。
提到故乡，便不由地想起了我的外婆。外婆喜欢看戏，无论在哪里唱戏，唱的是什么戏，她都会兴致勃勃去观看，看得多了也就会唱了，虽然唱的戏文我不大听得懂。外婆听戏时，与往常的大大咧咧不同，她会安静地坐在那，偶尔跟着哼几句，眼神专注。她说：“看戏的时候才会高兴，心安咧!”
对鲁迅先生来说，又何尝不是如此?尽管那夜的戏并不好看，豆子也并不好吃，但他仍然对此恋恋不忘。这位经历浮世颠簸却始终为人民守着一份良善的人，这位即使身处逆流之中也要为国民拼搏呐喊的人，在寂寥的黑夜里总会感到一丝疲惫吧，也许唯有儿时记忆记拼凑出来的那点滴快乐，才能轻轻地散去他心头的烦闷与忧愁吧!
所以，不论是鲁迅、外婆，亦或是我们自己，都大抵如此，谁的内心无一角安宁地呢?在夜深人静的时候，守着那一份美好;在孤独迷茫的时候，不忘那一份初心。即使路途再艰难，他们也不会太孤独：因为无论身在何处，心底总有一处安宁!
“咿一—呀!”*桥村的戏又开始了，少年归来，还是当初的模样。轻轻棹起船桨，几圈涟漪晃散了一汪清水……
我曾读过不少鲁迅的作品，比如《孔乙己》《药》《狂人日记》《风波》等，里面有许多鲜明的儿童形象，但都以被“吃掉”来反映当时破败的封建思想。但读完《社戏》后，里面的儿童却让人体会到了一如反常的童真。
这里的孩子们都十分自由，被鲁迅这样一个在封建家庭中成长起来的孩子称为“乐土”。孩子们对他进行了无微不至的`体贴与照顾。这里也没有各式各样的规矩。即使打了太公，全村也绝没有一个想出“犯上”这个词来。相对于城里那种苍白无味的生活来说，乡村生活无不是新鲜有趣的。
在这些聪明活泼的孩子中，最有趣的就是双喜了。他聪明、能干、善解人意，富有同情心，且反应敏捷、考虑周到、办事果断、充满自信，既有组织力又有号召力，是当自无愧的孩子王。鲁迅之所以能看上社戏，主要是因为双喜出主意、打包票。可爱的不只是孩子，还有这里的成年人。比如六一公公。虽然写的很少，但仅有几笔却勾勒的十分准确。写出了他的宽厚、淳朴。孩子们偷了他的豆，他非但没有责骂，还请孩子们吃豆。没想到听了鲁迅的一句“很好”，便激动起来，得意极了。
鲁迅回忆往事，只是慰藉自己的心。虽已是二十年后，但人民还是和以前一样麻木、封建愚昧，过着居无定所的生活，那到底人们的美好世界丢在了哪里？就在二十年前的*桥村，在六一公公身上，在双喜和那些孩子身上。
读完鲁迅先生的《社戏》，心中流动着一股暖流。文中人们的质朴及他们的热情好客令我感动。那一张张纯朴的脸深深地映在我的脑海中，许久都挥之不去。
这篇文章中虽然篇幅不长，但生动的写出了作者及伙伴看戏的过程。那一个个纯朴善良的村民、一颗颗质朴的心灵，都体现了世间真情。而现如今，我们的生活中越来越缺少这种真挚的情感，这常常使我们陷入一种无助、孤独中。在文中，作者因为愿望没有得到实现而有些不高兴，在被外祖母觉察后竟向作者表示歉意，说他们怠慢了，这在封建社会乃至当今社会都是极少见的，这种精神是多么的可贵啊！
当作者的伙伴们回来讲述自己的所见所闻时，注意到了作者不开心，就为他惋惜。这又使我感到这群少年对朋友无微不至的关心，即使自己高兴而朋友不高兴时，也能估计到他人的感受，为他们分担忧愁。在我们的生活中，有些人只知道以自己为中心，让别人关心自己，而不知道关心他人。自己遇到了高兴的事，完全不顾及他人的感受，这样只能导致大量的真情流失，人与人之间的'感情冷淡。就连现在多年的老邻居，你上楼，他下楼，整日连个招呼都不打，个个形同陌路，遇到事情的时候怎能互相帮忙，这样下去将是多么可怕呀！
人，自从来到这个世上以后便不是一个独立的个体，而是互相依存的。人们组成一个集体，力量就会变得巨大。如果没有真情，再多的人也无法组成一个集体。让我们快去找回自己丢失的真情，让真情充满世界的每一个角落！
《社戏》读后感 鲁迅先生的社戏，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。
因为书上写得大多都是反映农村景物的，因此读起来就显得特别亲切，一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘：蓝蓝的天空、圆圆的明月、石板型的'小桥、小巧玲珑的划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边，他们下船、点篙。飞一般的在月下航行，沿途的夜景真美呀！“豆麦散发出草香味，河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声，还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色，也是我们农村孩子很熟悉的，但经过鲁迅的一番艺术加工，看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅对农村的怀恋，对他小时候在外婆家的眷恋之情。同时更激起了我和农村孩子对自己家乡的热爱。
在鲁迅笔下，一些普通的农家孩子，都是那么可爱，纯朴，他们的思想又是那么高尚无私，真切体现当时农村孩子的风貌。在这些孩子中我更喜欢双喜和七斤，他们勇敢无私，热情活泼，热爱劳动。双喜更是个讲义气的人。七斤也常和小鲁迅玩抓蟋蟀的游戏，他们从不计较，和睦相处，成为了真正的好朋友。
我反复地读者这篇我最喜欢的小说《社戏》，仿佛感到整篇作品中的每一个词都倾注着鲁迅对农村孩子深深的爱，我真切地感受到农村孩子也是很幸福的。
鲁迅先生在《社戏》这篇文章中描述了他和乡村小伙伴双喜、阿发、桂生的真诚单纯的友情和快乐，赞美了他们勤劳质朴、热情无私的品质。
鲁迅在外婆家留下了许多美好的回忆，其中最喜欢的就是看社戏，整个看戏过程是一波三折。刚开始，鲁迅借不到船，大家都热心的四处帮忙打听，可船都被人家定下了，鲁迅的朋友下午看戏回来，都为鲁迅叹息，后来他们借了八公公的船，才去看了戏。回来时，他偷了六一公公和阿发家的罗汉豆，小伙伴们年龄大点的烧火，小的剥豆，那也是鲁迅吃过的最好的豆了。所有的小伙伴中我最喜欢的是双喜。他细心，考虑周全，好客且处处替别人着想，也是小伙伴们的头。他得知鲁迅订不到船而不能去看戏时，想方设法借到了八公公的船，还巧妙的驳回了鲁迅妈妈的话，让鲁迅没有留下任何的遗憾；看厌倦了他第一个提出回家；偷豆时考虑到阿发家的偷多了阿发会挨骂，让大家去六一公公家田里偷，最后也没有食言，把大家安然无恙的带了回来。
虽然其他孩子都没有双喜那么机灵，但他们和双喜一样，都很好客。在他们认为，鲁迅不只是鲁镇其中一家唯一的远客，也是大家公共的客人，大人们给小孩减少工作，让他们陪鲁迅一起玩，让他们把钓到的虾都给鲁迅吃，坐船是还让鲁迅坐在当中，像神一样供着，对他分外尊敬。可爱的六一公公听说鲁迅偷了他的豆，不但不生气，反倒还很感激他，送他一大堆的罗汉豆。
鲁迅通过这些小事写出了家乡人民的纯朴，表达出了自己对家乡的怀念之情。
荡舟于江南水乡，撑桨摇橹，一群同龄伙伴挤在船头，远远地看戏，虽是“破口喃喃地骂”，却认定是看过的最好看的戏，散了，还不忘偷一大把自家种的豆，煮着当点心吃。鲁迅笔下生花，为我们带来了一场围绕看戏展开的童年时光旅行。
没有兵慌马乱的动荡不安，没有剑拔弩张的紧张气息，没有硝烟弥漫的哀鸿遍野，这个远离世嚣的江南小镇——*桥村，“一个离海不远，极偏僻的，临河的小村庄”，成为鲁迅孩童时代的乐土。辛亥革命带来的时局激变，似乎并未影响这个“住户不满三十家，都种田、打鱼”的小村庄。难道是上天的眷顾，赠予小鲁迅如此难忘的快乐。
免去了念读“秩秩斯干幽幽南山”，小朋友的游戏唤醒了我们迅哥儿的童年。他们顽皮、天真、可爱、有趣、富有生气。人类最本质最纯粹最美好的天性在他们身上表现得淋漓尽致。他们是女娲的宠儿，完美无瑕。他们虽然年纪相仿，但是“论起行辈来”，有的还是叔叔辈，爷爷辈的，即使这样，打起架来也没有人会想到“犯上”二字；双喜这十多个少年，得知迅哥儿没法去看戏，就立刻向“我”的母亲打包票，一定不会出事；看完戏后见自家的罗汉豆比老六一家的大，就吆喝“偷我们的罢，我们的大得多呢”。多么天真的孩子啊，换了谁都会忍俊不禁，然后不由自主爱上他们。可爱的不只是小孩，这方水土上的老老少少，都和水乡给人的感觉一样，亲切，温和，没有丝毫防备，你看见的就是最真实的。偷摘了六一公公的豆，不用被六一公公批评，六一公公反而有掉着小船，特意剩下豆来我家送豆。听了迅哥儿说的“中吃”，“竟非常激动起来，将大拇指一翘”，得意极了。*桥村的老一辈，也有一张生气活现的脸，一颗热情的心。
鲁迅回忆往昔，借以慰藉自己哀痛的心。毕竟，这是二十年前的事了。看今朝，革命的烽火虽然燃遍大江南北，人民却还是以前一样的麻木无知，受封建愚昧的束缚，过着居无定所的漂泊生活，“哀其不幸，怒其不争”，可是，哪里去寻找人们丢失的美好的精神世界？答案就在二十年前的双喜、六一公公生活的这座小村寨，就在他们身上。
文章结尾“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，也不再看到那夜似的好戏了”，饱含了多少作者的心酸和无奈。
今天看了鲁迅先生的《社戏》和王英崎的《看社戏》，感触满多的。
首先是鲁迅先生的社戏，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。
看社戏是从社戏的背**手的，作者身为一个女性，更是母亲，从女性的视角写出了“飘乡戏班子”辛酸苦辣。
两篇文章有一个很明显的相同点，就是对老旦的看法。我不知道老旦这一行是干什么的，到百度上查了一段话，但还是不知道具体有什么用。 老旦 是扮演老年妇女的角色， 老旦 的表演特点， 就是唱、念都用本嗓， 用真嗓， 但不能像老生那样*、直、刚劲， 而应该像青衣那样婉转迂回。从文章看来，老旦大概是属于那种一上台就扎根的那种不紧不慢。应该是老年人拿手好戏。但两个作者都是持反对的态度。特别是在一群孩子的眼中，从他们的漫骂中可以知道他们对老旦的看法。和鲁迅一样，王也不喜欢看老旦在场上。
虽然都从社戏入手，但两篇文章的思想内容大步相同。鲁是作为一种对趣事的回忆，而王则是对幕后的.同情。鲁没有这个机会走到幕后，而王却做了，所以他们的感慨是不一样的，我看过之后的想法也是不一样的。看完王的之后我很同情他们。他们的艰辛是我所从来没有想到的。我门这面也有一种 “飘乡戏班子”他们就是在红白是的时候在那面唱，没有节奏，也没有情感有的只是声音，或者说是噪音。但却仍然有很多人去点歌，我不知道这是为什么。
台上与台下，演员与观众，我不知道在用什么去说他们了。
——《社戏》优秀读后感优选【10】份
《社戏》写得像一首舒缓的歌，千回百转激荡在美质犹鲜的童年里;写得像一首动人的诗，诗情画意回旋在流连忘返的风景里;写得像一幅美丽的画，浓墨重彩泼洒在人文浓郁的民俗里。
详略的叙事美。课文详写去看社戏的全过程，略写在*桥村的情况和看社戏后的余波;去看社戏的全过程，真正写社戏的内容也不多，作者用了不少笔墨写农村小朋友的活动和景物。这样写是为了更好地表达中心意思。因为“我”所怀念的并不是看社戏本身，而是在看戏过程中与农家小朋友结下的诚挚友谊和农家的自由生活，“社戏”只是一条线索，在课文中起贯串故事情节的作用。但课文的略写部分又是必不可少的，如课文的开头三段虽然没有写到社戏，但却为对社戏的盼望做了很好的铺垫，展示了去看社戏的环境;最后写看社戏后的余波，突出对社戏的怀念，使得文章余味无穷。
温馨的风景美。写意的笔法，抒情的笔调，情景交融，如梦如幻，散发着江南泥土的芬芳。课文中的景物描写细致逼真。出航途中，作者用白描手法，勾画了一幅江南水乡的美丽图画;看戏时描绘了仙境般的戏台;归途中又用比喻写了行船的情景，富有童话色彩。这些景物描写细致逼真，有着浓郁的抒情气氛，表现了“我”去看社戏时兴奋愉快的心情和对江南农村美景的热爱，写得情景交融。
淳厚的人情美。在这临海的小渔村里，自然与人情融为一体，人情之质朴、淳厚如那里的山水一样令人沉醉、感动。课文成功地刻画了众多栩栩如生的人物形象，最突出的是双喜和六一公公。双喜聪明、能干、善解人意，富有同情心，而且反应灵敏，考虑周到，办事果断，充满自信，又有组织才能和号召力，是孩子们的当然领袖。“我”之所以能看上社戏，主要是因为有双喜出主意、打包票。这个形象是令人深深喜爱并难以忘怀的。成年人里的六一公公，着墨很少，但几笔勾画极其准确，写出了他的宽厚、淳朴、热情、好客。另外，如桂生的机灵勤快，阿发的憨厚无私，都只用一两笔便刻画得生动传神。“我”之所以认为这一夜的戏好、豆好，原因就在于这片乐土上的人好。
活泼的语言美。这 篇小说的语言生动、简练、幽默。如写“我”热爱农村，把*桥村比做“乐土”。写“我”想看社戏而不能去时“急得要哭”，“似乎听到锣鼓的声音，而且知道他们在戏台下买豆浆喝”，表现了“我”的急切心情。写可以去看戏时，用“我的很重的心忽而轻松了，身体也似乎舒展到说不出的大”，生动地写出了“我”如愿以偿的喜悦。写人时用笔极为俭省，仅通过人物语言和简练的动作描写就传神地刻画出栩栩如生的人物形象。小说的许多语言幽默风趣，如“或者因为高等动物了的缘故罢，黄牛水牛都欺生，敢于欺侮我，因此我也总不敢走*身，只好远远地跟着，站着”，把“高等动物了”活用为动词，既贬斥了牛，又写出了“我”的窘态。双喜说，“谁肯显本领给白地看”，“我”还特地为“白地”颇作了一翻注释，幽默中不乏轻蔑之意。
在二十一世纪的今天，社会的发展已经足以改变人们的思想。谈到生活，便立刻会联想到家用电器；谈到放松，也许电视和电脑是最佳之选。生活的质量都已经随着科学的发展而进步了许多。然而，在读了《社戏》后，那股深深的农村之气的朴素精神又让我体会到了一次，更是充满了赞美之情。
那段儿时的童年总让人感到无比纯真。小伙伴们与文中的“我”调皮与机灵，好玩之心让人不禁羡慕。物质条件的提高不仅提高了生活质量，从而又让人们的欲望增加，思想复杂。其实简单，美满的生活不正是所有人都需求的吗？为何不回归以前过单纯，简单的生活而要去进入种种纠纷呢？人们往往遗忘了那份童年的单纯。
我曾经听爸爸谈起过一件这样的事：在一处豪华的别墅售楼处，即使房价提升了也一样热手。两家人家为了抢买最后一幢别墅而争吵了起来。最后，房产商只得让他们迅速开车去银行，看谁能抢先付款就把房子卖给谁。
是的，现在的人竟然为了物质需求而做出叫人无法理解的举动。也许，在他们赶去银行的途中，他们并没有为自己的举动而感到吃惊，可能还认为理所当然；也许他们并没有想过他们现在的房子是否真正有缺点；也许他们根本没有发现在他们争吵时，他们的品德已经下降了一个等第。
人与人应该和谐相处，可为何现在的社会中处处存在着竞争？处处难以找到童年的单纯？那段人们心目中的打骂说笑，是否真的只能作为记忆，去羡慕，去赞美？
三月暖阳倾洒，酥风醉人，轻轻掀起书本一角。《社戏》二字映在纸上，那是一个柔和的下午，如这篇文章般温润，却千回百折，显映人生。
《社戏》通过描写回忆童年看社戏的经历，表现了劳动人民淳朴，善良，友爱，无私的美好品德。文中的"我"随着母亲归省，来到了*桥村，那里有香甜的罗汉豆，热情似火的乡亲们，更有一群如影随形的小伙伴。那时，看一场社戏并不容易，路途遥远，屡经波折，而伙伴们纵使去过也愿意再次陪我同去。
你坐船，我便摇橹，你要看戏，我陪你，你若想回，我便返航。你饿了，我们便一起"偷豆"煮豆。那份善良，那种淳朴，那种无私，似宝石，似珠光，即使他们只是一群农家少年，也能自成光芒，照亮一方。这份乡间友情，透露着天真，也融入了一份善良，慢慢地浸润我心… …
儿时的我，也受到了小伙伴的优待。那时因为父母工作忙，我来到了乡下与奶奶同住。一个午后，热阳似火，焦躁不安，奶奶去田里劳作，我和阿芳姐还有同村的几个小伙伴在田埂上肆意地漫步，想找点乐子……忽然抬头看见一片芋头地，粗壮的茎，大如篷的叶子，在微风下摇摇晃晃，像一把把大伞簇拥在一起。这时，我突发奇想说道"天这么热，不如摘下几枝用来遮阳？"小伙伴们都高兴地点头，于是林哥开辟道路，阿方姐摘叶子，我跟在他们的身后收集"战果"。"战果"堆满后我们又在田里玩起了"攻击战",玩腻了一人顶着一把"遮阳伞"沿着田埂嬉闹着回家。身后的芋头地遭遇了我们的袭击后，茎叶断裂，奄奄一息。
奶奶看到我顶着一把"芋头叶"后惊愕地问："老天爷啊！这是从哪儿摘得？""路上我摘的，不关她的事"阿方姐姐跳出来说。奶奶一脸狐疑："路上怎么可能有芋头，你们是不是偷偷闯祸了？"我们互相摇摇头… …
虽然嘴上不承认，但我心里越来越害怕。果真，傍晚，村里的王大妈找上门来了，扯着嗓子喊道，"你孙女带着一群小孩把我们家芋头地全给糟蹋了，没想到城里的小孩这么野蛮，我定不会饶了他们，看看怎么赔偿吧？！"我的心砰砰直跳，阿方姐站出来说："我们不过摘你几个叶子，用得着这么小气嘛？"那时的我觉得她是那么勇敢，那么高大，仿佛她就是那一顶大伞，可以遮蔽一切，给我一片阴凉。
最后"摘芋头叶"的故事以奶奶赔人家一麻袋芋头告一段落。时隔多年，儿时朋友们早已天涯海角，但每次回到奶奶家，看到随风摇曳的芋头叶，就会想起阿芳姐和那群一起"闯祸"的小伙伴。那份天真，那份善良，那种在一起欢乐的心境已永远地存封在我的记忆里。
合上书本，闭了眼，*桥村的豆香和田间的芋香仿佛在这一刻交织！缠绕！弥漫！任思绪飘飞在那温暖的午后……
今晚在灯下，开始我一直不知道应该怎么来写这一篇读后感。经过妈妈的指点，我的思路渐渐清晰起来……
这一篇作文让我感受到了作者在乡下无忧无虑的生活和乡村社戏这一种奇特的娱乐活动，描写的是年少时鲁迅先生假日里到乡下和他的小伙伴们掘蚯蚓，钓鱼虾，一同去放牛，一同去看戏，一同去偷豆子，生动的记叙和细腻的刻画让我们也身临其境：“每一天都抓蚯蚓，抓来穿在那铜丝做的小钩上，趴在那河边钓虾；其次便放牛，黄牛和水牛都敢于欺负他，他只好远远的看，这时小朋友们都嘲笑他……他最爱看戏，最爱看扮蛇精和老虎；在回家的路上，他们都到田里偷豆子，年幼的和他剥豆，年长的摇船，不久就熟了，便随波逐流，都围到后舱，用手撮着吃……”。
可能大家都没读出来，作者在文章的前后两段都写出了读书的重要和村里人对读书人们极高的评价，比如：“读过书的人才识货”等等，妈妈也是点通了我的思路才想通的。读过书的城里少年到乡下受到了种种优待，那么多孩子陪着他玩，也说明了当时“待客的礼数”非常的周到和民风的淳朴。鲁迅先生笔下的少年玩伴们都栩栩如生，一个个在他的文章里复活。他的文学成就正印证了文章里六一公公的话“小小年纪便有见识，将来一定中状元。”
今天在我们看来，乡村里的少年生活得非常无忧无虑，不需要每天要做繁重的功课，也不需要大量的学*时间在桌前。可是如果没有鲁迅先生的好学，《社戏》这篇精彩的文章也不存在了。所以，忙里偷闲才有闲的快乐！
再也没有像昨夜的豆一样好的豆了；再也没有似那夜的好戏了；再也没有那样开心的“旅途”……
他的一次次回望戏台，看它被红霞罩满，又如出来未到一般，一丝丝快乐夹杂着悲凉。还记得内心的期待吗？还记得一天的难受吗？还记得连声称赞的戏吗？一定记忆犹新吧！它曾经是那样令人着迷，他用一天的忧郁换得了那样一场精彩的社戏呀！
我也向往那**的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来，月色朦胧在这水气里。也曾憧憬一座座仙山楼阁，被红霞罩着的希望！
念着“秩秩斯干幽幽南山”的他所么可爱，去掘蚯蚓，在河沿上去钓龙虾，一同去放牛。多么简单却充满乐趣的生活。
谁说鲁迅先生就一定是严肃的呢？其实他也曾经天真，曾经幼稚。这真实的快乐怎是我们这些90后所能领略的呢？我不否认我羡慕他的童年，他在自然中感受乐趣，感悟人生！
他爱看戏却唯怕老旦，和双喜他们径奔上船，骂着老旦，消失在隐约的月色下……
之后几个年长的慢慢摇船，几个到后舱去生火，年幼的几个剥豆，就这样，他们在八公公的船上吃着豆子，害怕被骂越有着一种奇妙的乐趣。
现在他离开了世界，留给我们的不仅是优秀的创作还有那张严肃的照片。说能听懂他内心的独白，恐怕世上已无几人吧！他不过曾经只是个孩子，一个爱戏的孩子罢了……
当我看完《社戏》这篇文章的最后一句话后，我闭上眼睛，仿佛看到12岁的鲁迅正和小伙伴们看戏，他们有说有笑，还喝着豆浆，笑容挂在脸上，享受与伙伴们玩耍的时光。
童年的多姿多彩，少不了朋友的陪伴。我想起《社戏》的最后一句话，“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆——也不再看到那夜似的好戏了。”其实，那夜的戏并不真正很好看，只能看到台上的人咿咿呀呀地唱；那夜的豆并不真正很好吃，更本比不上别人那香甜可口的豆子。但在没有大人的陪伴下，只有友好的朋友。
看戏时，大家一会儿讨论小旦的动作，一会儿骂老旦的歌，最差的戏也会变得更加精彩！因为有了伙伴。煮豆时，大家说笑打闹，还把豆壳抛到河里去，窝在一起品尝，最坏的豆在会变得更加美味！因为有了伙伴。读着，读着，我想起自己小时候的趣事。
那是一个炎热的暑假，我只有7岁，妈妈让我参加了一个夏令营活动，是到农村体验乡村生活。一到农村，我和伙伴们就像一群脱缰的野马，在草地上狂奔、打滚、呼吸新鲜空气。穿过草地，便看见一条清澈见底的小溪，溪中还有成群结队的鱼儿在畅游。我们不等老师的同意，便纷纷跳入水中，水没过了我的肩膀。“去抓鱼！”有人提议，大家连声赞成，可是，鱼没有抓到，却一脚踩进了泥巴地。“看！”就在大家玩得热火朝天之时，吴天亦喊了一声。我们顺着她的目光望去，只见一头无比巨大的水牛也在这条溪上洗澡！我们哭笑不得。
那句含义深刻的句子，透出了作者——鲁迅怀念童年的浓情。我的童年还没有结束，我要去珍惜它，让它变得更加精彩。去交一些朋友，知心的朋友，这样，你就能跟她一起分享快乐，承担痛苦，从此你的童年就不再单调了。
读完了《社戏》这篇文章，让我更加热爱童年了。
《社戏》是鲁迅写的一部小说，文章中写了不少的人，诸如外祖母的疼爱、母亲的孝顺与关爱，朋友们的关心与聪明等等，都给读者留下很深的印象，但最深刻的，还是迅哥在*桥村受到的优待。
关于受优待的原因，可能有许多，可以归结为以下几点：
一、家庭好，迅哥家可能当时算得上大户，故受大人敬。
二、读过书，能读“秩秩斯干，悠悠南山”之类，所以受所有人特别是孩子们敬。
这让我想起，在我刚毕业时的一个同事，只读完小学五年级，也就十二三岁开始教学，教了一辈子的小学，还当上了村小学的村长，到我，中专毕业，十八岁开始教学，如今十又五年矣！现在，大学本科毕业，怎么也少不了二十三四岁，想教小学还得通过招考，看来，读书人在*三十年，身份下降的不轻呀！不过，社会对读书人的评价降低，是不是就不要读书了呢？
当然不可，虽然现在的大本生，有许多得像刚完成义务教育的初中生一样，下车间，上一线，但他们如果真正地掌握了知识，具备了文化，那么，不需要很长时间，他们便可以脱颖而出，成为车间、科室的领导，而没有文化的人，永远在一线在做着他们能做的贡献！
其实，上面的过程，与人生完全一样，人刚出生时，都一样，都是顽石一块，随着不断地学*，顽石可能开始含铁，再变铜，最后成金！本科毕业、研究生毕业，甚至博士又如何，我这里所说的成金，是说你成为真正的文化人，有较高的修养，懂礼仪，精通知识，灵活运用，而非一般的读书人，特别不是指那些读死书的人。
当金子与石头放在一起时，即使是瞎子，也可以凭触觉，感受到金子的与众不同的，除非你遇到的是傻子，那就不好说了，因为傻子还不如瞎子。不过，还是不要怕，你可以放弃傻子，去找瞎子甚至是智者！记住，是金子不必怕埋没，只要有梦在，姜太公八十可以钓到周文王，现在医疗条件这么好，再创九十钓鱼之佳话，不亦不妄此生乎？
读了鲁迅先生的小说《社戏》后，我仿佛看到了鲁迅先生童年时代江南水乡美景和他的那些纯朴、天真的童年伙伴。
在鲁迅先生的笔下，江南水乡是多么美丽：蓝蓝的天空、圆圆的明月、石板型的小桥、小巧玲珑的划船。童年鲁迅和一群活泼可爱的农村孩子来到河边，他们下船、点篙。飞一般的在月下航行，沿途的夜景真美呀—豆麦散发出草香味，河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声，还有点点渔火……简直变成了人人向往的神仙美景了。从文章的描写中我们可以清晰地看出鲁迅先生对江南农村的怀恋。
鲁迅先生的笔下的每一个词都倾注着他对童年伙伴深深的爱，一些普通的农家孩子，都是那么可爱，纯朴，他们的心灵是相通的，他们的感情是真挚的。他们勇敢无私，热情活泼，从不计较，和睦相处，成为了真正的好朋友。这一段天真烂漫、童趣盎然的生活经历，成为鲁迅先生一生美好的回忆。
童年的时光总有许多东西值得我们留恋、回味，它充满了对未来世界和美好事物的憧憬与向往。鲁迅先生的小说《社戏》就是通过回忆“我”的一段童年生活，艺术地再现了农村少年美好的心灵。在阅读了《社戏》这篇小说后，我觉得更应该珍惜自己的童年生活，珍惜自己的童年友谊，让自己的童年生活过得更有意义。
古人言:“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。”世界之大，即使你走过万千国家，你可曾真正的走进书的世界中，被书中知识所影响，令自己陶醉在其中。《社戏》是鲁迅先生的小说集《呐喊》中的一篇短篇小说，讲述了“我”随母亲回娘家，与村中的小伙伴们一同玩耍，一同去看社戏，一同去田中偷豆吃等一些趣事。
读完这篇文章后，我特别希望有像阿发他们那样的好伙伴们。阿发是一个淳朴善良的孩子，在偷豆时，他主动提出偷他们家自己的豆，只为让伙伴们能吃到更大更好的豆子。而双喜是一个善解人意的孩子，在见“我”想去看社戏，而没有船时，主动提出自己可以带“我”借八公公的船去，并向外婆和母亲打包票，害怕其他人被六一公公责骂，便把偷豆一事全揽在自己身上。从文中的句子中“双喜，你们这帮小鬼，昨天偷了我的豆了罢？又不肯好好的摘，踏坏了不少。”“我今天也要送给我们的姑奶奶尝尝去。”可以看出六一公公宽厚善良，爱惜劳动果实，好客，淳朴。
反观现实中的人呢？现在大部分人都丧失了这种善良淳朴，心里想的只有自己，于是便有了害怕现象，如:看到老人不去扶，嫌弃麻烦，而明明看见别人在破坏公物，却视而不见……这些现象让人感到这个社会缺乏了一种东西，缺乏了什么呢？缺乏了爱，缺乏了同事邻居间相互帮助的爱，缺乏了对老弱病残等人的关爱，缺乏了这样一种看不见，摸不着，却无时无刻不影响着我们的爱。
所以有时请你简单一点，看见老人便扶起来；有时请你勇敢一点，看到别人做了不对的事，便去制止；有时请你热心一点，看见别人有困难，便去帮助一下；有时请你善良一点，看见老弱病残的人能主动向他们提供帮助，等等。
相信总会有一天，这个社会会变得更加美好，更充满爱。
“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”
一捧普通到满田遍野的罗汉豆，一场无趣到令人哈欠连连的社戏，为何能令鲁迅先生惦念一辈子呢?
“在停船的匆忙中，看见台上一个黑的长胡子的背上插上四张旗，捏着长枪，和一群赤膊的人打仗。”
“我最愿意看的是一个人蒙了白布，两手在头上捧着一支棒似的蛇头的蛇精，其次是套了黄布衣跳老虎。”
……
作者对社戏场面的这几处描写，非常质朴，*乎*淡，但却给我留下了深刻的印象，让我难以忘怀。
我一直在想，鲁迅先生为何对社戏如此怀恋？难道是社戏真的“好看”？纵观全文，我们会发现，鲁迅先生真正怀恋的绝不只是*桥村的社戏，还有童年时期那群可爱的小伙伴儿和那些淳朴善良的村民，更有乡下那种快乐无忧的生活与那一去不复返的童年！
童年，总是那么美好，也总是那么短暂！
仔细想想，我的童年里似乎也有这种虽*凡却快乐的经历呢——
在我小时候，学校附*的不远处也有个戏台，虽然比较普通，也少为人知，但却同样给我带来了许许多多童年的乐趣。这个小小的戏台是室内的，仅仅不到九*米，幕布也是沾了不少灰尘的、破了许多洞的红绒布。至于道具什么的，就更不用提了。
那儿上演的常常是秦腔，抑或晋剧，偶尔也会有一些说不上名字的杂牌剧，但无论怎样，唱起来都是那么高亢，那么激昂。每次锣鼓响起，我便飞奔而去，在稀疏的人群里，钻来钻去，总想找到一个最佳的位置，一饱眼福。
现在回想起来，我依旧不知道他们嘴里唱的究竟是什么，但我当时却常常被感动得泪流满面。脑海中，船形鞋里刚烈而又温柔的脚步，总是摇摇晃晃；褪了色但却不沾任何尘埃的衣衫，总是起落飞扬；或妩媚或凝重的眼神，总是摄人魂魄……如今，统统成了回不去的过往。
时代变迁，沧海桑田，曾经男女老少热捧的戏台，如今却像秋后的草木般萧条。除了几位老人偶尔光临之外，几乎再无人问津。
如今读到《社戏》，想起童年，怎能不唏嘘感叹！唯有懂得珍惜，才不致将来日日叹惋那回不去的每一天！
——鲁迅《社戏》优秀读后感范文5份
古人言:“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。”世界之大，即使你走过万千国家，你可曾真正的走进书的世界中，被书中知识所影响，令自己陶醉在其中。《社戏》是鲁迅先生的小说集《呐喊》中的一篇短篇小说，讲述了“我”随母亲回娘家，与村中的小伙伴们一同玩耍，一同去看社戏，一同去田中偷豆吃等一些趣事。
读完这篇文章后，我特别希望有像阿发他们那样的好伙伴们。阿发是一个淳朴善良的孩子，在偷豆时，他主动提出偷他们家自己的豆，只为让伙伴们能吃到更大更好的豆子。而双喜是一个善解人意的孩子，在见“我”想去看社戏，而没有船时，主动提出自己可以带“我”借八公公的船去，并向外婆和母亲打包票，害怕其他人被六一公公责骂，便把偷豆一事全揽在自己身上。从文中的句子中“双喜，你们这帮小鬼，昨天偷了我的豆了罢？又不肯好好的摘，踏坏了不少。”“我今天也要送给我们的姑奶奶尝尝去。”可以看出六一公公宽厚善良，爱惜劳动果实，好客，淳朴。
反观现实中的人呢？现在大部分人都丧失了这种善良淳朴，心里想的只有自己，于是便有了害怕现象，如:看到老人不去扶，嫌弃麻烦，而明明看见别人在破坏公物，却视而不见……这些现象让人感到这个社会缺乏了一种东西，缺乏了什么呢？缺乏了爱，缺乏了同事邻居间相互帮助的爱，缺乏了对老弱病残等人的关爱，缺乏了这样一种看不见，摸不着，却无时无刻不影响着我们的爱。
所以有时请你简单一点，看见老人便扶起来；有时请你勇敢一点，看到别人做了不对的事，便去制止；有时请你热心一点，看见别人有困难，便去帮助一下；有时请你善良一点，看见老弱病残的人能主动向他们提供帮助，等等。
相信总会有一天，这个社会会变得更加美好，更充满爱。
鲁迅是文学大家，他的深刻不是浏览所能体会的。《社戏》中的情趣以及道不尽的“人生经验通感”是它令我产生鉴赏教学的尝试。
这篇课文讲述了鲁迅童年时看戏的一次经历，写了鲁迅一开始认为*桥村是“我”的乐土，他每天的事情大概是挖蚯蚓、钓虾。但是所盼望的，就是去赵庄看戏。看完戏之后，由于他们的肚子空空的，想去找点吃的，双喜很聪明也很机灵，为了不让阿发的母亲知道，因为如果阿发的母亲知道的话，会骂他们的。于是，双喜想了一个歪主意，到六一公公的田里去偷罗汉豆。但是事情真相始终会浮出水面的，六一公公最后知道了村子里的小孩吃了他田里的罗汉豆时，也并没有生气，而是把鲁迅请到了自己家里。六一公公问鲁迅豆儿中吃吗，鲁迅说很好。不料，六一公公竟非常感激起来，将大拇指一翘，得意地说道：这真是大市镇里出来的人才识货，我的豆种是粒粒挑选过的，乡下人不识好歹，还说我的豆子比不上别人的呢。我今天送些给我姑奶奶尝尝去。他于是打着笈子回去了。
鲁迅最后又白吃了六一公公的罗汉豆，但他认为这回吃的罗汉豆，却没有他昨天看戏的时候吃的豆那么好。
读者论坛这篇文章写出了鲁迅对美好童年生活的怀念，也使我学到了许多新的知识。原来，鲁迅的童年这么丰富而有意义呀!
月色如水，水映月轮。身周的点滴丝缕皆朦胧于融着点点星光的水汽中。河边，迅哥儿极目远眺，似乎能看到赵庄的戏台上老生摇头晃脑地唱着些什么。
双喜正信心十足地向迅哥儿母亲打包票；身后几个少年目光灼灼，眼神中的期盼似比迅哥儿还强烈些；不远处，阿发又带几个少年撑船前来......小船于座座高山间飞快穿过，刚换下的几个划船的少年直嚷着浑身疲乏，却依旧陪迅哥儿说笑......
几个十岁出头的少年，白日里虽已看到了社戏最精彩的部分，却仍怀饱满热情张罗带好友再次看戏。无论是出于对朋友情绪的关心还是年少时天然的玩心，又或是朋友间互相帮助的“侠义之心”，几人的天真、质朴、单纯皆流露于作者的字里行间。
文章结尾，迅哥儿道：“直到现在，我实在再没有吃到那夜似好戏了。”细读文章中间部分便知，那夜的戏并不好看。品读文章，我想起迅哥儿怀念的应是身边有好友相伴的充实；渴望的是怀一份童真去发觉几处野趣，欢笑看台上老生咿呀着听不懂的戏曲。再读文章，又觉得不只是迅哥儿在怀念，鲁迅先生也许亦将自己的情愫融入其中。作为思想家、革命家，鲁迅先生历经沉浮，见人情冷暖，才会嫉恶如仇，于是便更珍视更渴望少年时的稚气与单纯，朋友间义无反顾的帮助与陪伴。
人总是怀念过往，小心翼翼地捧着“小时候”的回忆念念不忘，于我来说，大脑忙里偷闲之时思绪便会不经意间轻跃至姥姥家的老房子内。那间屋子实在不适宜居住，每个房间又小又窄，唯有阳台格外宽敞。我便时常想起姥姥因睡意愈浓而渐渐低沉的读书声又因我的一“念”而高昂起来，想起我凑到厨房中吃刚炸好的花生又被嫌碍事而赶出......没有面对未来的迷茫，没有“少年强说愁”般的唉声叹气，笑语间是无法藏匿的天真烂漫与稚气单纯，那段极致温暖的时光便应被保存在内心最柔软的地方。当年少时强说的愁绪变为真正压力时，它又会由内而外地将人温暖，混沌复杂的心又泛起层层涟漪，最温柔的回忆又支持着你不忘初心，砥砺前行。
也许正因如此，鲁迅先生会回忆童年、渴慕童真；文中的迅哥儿会那样珍视一次看似**无奇的看戏经历；一代又一代的人们会频频回头，寻找记忆与过往时光。
我曾读过不少鲁迅的作品，比如《孔乙己》《药》《狂人日记》《风波》等，里面有许多鲜明的儿童形象，但都以被“吃掉”来反映当时破败的封建思想。但读完《社戏》后，里面的儿童却让人体会到了一如反常的童真。
这里的孩子们都十分自由，被鲁迅这样一个在封建家庭中成长起来的孩子称为“乐土”。孩子们对他进行了无微不至的体贴与照顾。这里也没有各式各样的规矩。即使打了太公，全村也绝没有一个想出“犯上”这个词来。相对于城里那种苍白无味的生活来说，乡村生活无不是新鲜有趣的。
在这些聪明活泼的孩子中，最有趣的就是双喜了。他聪明、能干、善解人意，富有同情心，且反应敏捷、考虑周到、办事果断、充满自信，既有组织力又有号召力，是当自无愧的孩子王。鲁迅之所以能看上社戏，主要是因为双喜出主意、打包票。可爱的不只是孩子，还有这里的成年人。比如六一公公。虽然写的很少，但仅有几笔却勾勒的十分准确。写出了他的宽厚、淳朴。孩子们偷了他的豆，他非但没有责骂，还请孩子们吃豆。没想到听了鲁迅的一句“很好”，便激动起来，得意极了。
鲁迅回忆往事，只是慰藉自己的心。虽已是二十年后，但人民还是和以前一样麻木、封建愚昧，过着居无定所的生活，那到底人们的美好世界丢在了哪里？就在二十年前的*桥村，在六一公公身上，在双喜和那些孩子身上。
再也没有像昨夜的豆一样好的豆了；再也没有似那夜的好戏了；再也没有那样开心的“旅途”……
他的一次次回望戏台，看它被红霞罩满，又如出来未到一般，一丝丝快乐夹杂着悲凉。还记得内心的期待吗？还记得一天的难受吗？还记得连声称赞的戏吗？一定记忆犹新吧！它曾经是那样令人着迷，他用一天的忧郁换得了那样一场精彩的社戏呀！
我也向往那**的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来，月色朦胧在这水气里。也曾憧憬一座座仙山楼阁，被红霞罩着的希望！
念着“秩秩斯干幽幽南山”的他所么可爱，去掘蚯蚓，在河沿上去钓龙虾，一同去放牛。多么简单却充满乐趣的生活。
谁说鲁迅先生就一定是严肃的呢？其实他也曾经天真，曾经幼稚。这真实的快乐怎是我们这些90后所能领略的呢？我不否认我羡慕他的童年，他在自然中感受乐趣，感悟人生！
他爱看戏却唯怕老旦，和双喜他们径奔上船，骂着老旦，消失在隐约的月色下……
之后几个年长的慢慢摇船，几个到后舱去生火，年幼的几个剥豆，就这样，他们在八公公的船上吃着豆子，害怕被骂越有着一种奇妙的乐趣。
现在他离开了世界，留给我们的不仅是优秀的创作还有那张严肃的照片。说能听懂他内心的独白，恐怕世上已无几人吧！他不过曾经只是个孩子，一个爱戏的孩子罢了……
——社戏读后感400字范文5份
读鲁迅伯伯的《社戏》，其中描写小朋友钓虾的有趣情景，记得很清楚。 机会终于来了。去年暑假，我来到了崇明。自然便想起了要去钓虾，同时也想试试鲁迅伯伯讲的那种钓虾办法灵不灵··… 我拿起一根绑有棉花的线扔到水中，站在岸边静静等着虾上钩，可过了许久还不见一只虾上钩。这时站在我身旁、与我年纪相仿的男孩正冲着我笑，我告诉他这是书中写的钓虾的办法。他笑了笑告诉我说，那是钓小白虾的，这里只有龙虾，钓龙虾自有钓龙虾的办法。
在这热情的崇明男孩指点下，我找来了木棍和铁丝，照着他的样子将铁丝弯成一个圆圈，又在圈上穿了一条，然后用线系住铁丝圈，把它吊在木棍上。这样，一副象样的钓具就做好了。 我们把这些钓钩放入水中，不到两分钟，我就迫不及待地将木棍拉上来，果然在铁圈上一只大龙虾正挥舞大钳津津有味地“品尝”着，我太高兴了，不料手一抖，那大龙虾从我眼底下溜走了，我不禁责怪自己的鲁莽。
可那小男孩安慰我说:“这东西馋得很，一会儿还会来的。”过了一会儿，我又去拉 那根木棍，这回我可小心了，慢慢地、慢慢地……果然那只龙虾和刚才一样又在品尝着它的“美餐”，还未等它全露出水面，说时迟那时快，一只大网已套住了它。就这样，不到两小时，足有三斤龙虾装满了我的网兜·。·… 钓龙虾可真有趣，从中我也悟出、一个道理，钓小自虾有钓小白虾的办法，钓龙虾有钓龙虾的办法，可不能到处乱套。那么做，其它事情又何尝不是这样呢?
今天看了鲁迅先生的《社戏》和王英崎的《看社戏》，感触满多的。
首先是鲁迅先生的社戏，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。
看社戏是从社戏的背**手的，作者身为一个女性，更是母亲，从女性的视角写出了“飘乡戏班子”辛酸苦辣。
两篇文章有一个很明显的相同点，就是对老旦的看法。我不知道老旦这一行是干什么的，到百度上查了一段话，但还是不知道具体有什么用。 老旦 是扮演老年妇女的角色， 老旦 的表演特点， 就是唱、念都用本嗓， 用真嗓， 但不能像老生那样*、直、刚劲， 而应该像青衣那样婉转迂回。从文章看来，老旦大概是属于那种一上台就扎根的那种不紧不慢。应该是老年人拿手好戏。但两个作者都是持反对的态度。特别是在一群孩子的眼中，从他们的漫骂中可以知道他们对老旦的看法。和鲁迅一样，王也不喜欢看老旦在场上。
虽然都从社戏入手，但两篇文章的思想内容大步相同。鲁是作为一种对趣事的回忆，而王则是对幕后的同情。鲁没有这个机会走到幕后，而王却做了，所以他们的感慨是不一样的，我看过之后的想法也是不一样的。看完王的之后我很同情他们。他们的艰辛是我所从来没有想到的。我门这面也有一种 “飘乡戏班子”他们就是在红白是的时候在那面唱，没有节奏，也没有情感有的只是声音，或者说是噪音。但却仍然有很多人去点歌，我不知道这是为什么。
台上与台下，演员与观众，我不知道在用什么去说他们了。
鲁迅是文学大家，他的深刻不是浏览所能体会的。《社戏》中的情趣以及道不尽的“人生经验通感”是它令我产生鉴赏教学的尝试。
这篇课文讲述了鲁迅童年时看戏的一次经历，写了鲁迅一开始认为*桥村是“我”的乐土，他每天的事情大概是挖蚯蚓、钓虾。但是所盼望的，就是去赵庄看戏。看完戏之后，由于他们的肚子空空的，想去找点吃的，双喜很聪明也很机灵，为了不让阿发的母亲知道，因为如果阿发的母亲知道的话，会骂他们的。于是，双喜想了一个歪主意，到六一公公的田里去偷罗汉豆。但是事情真相始终会浮出水面的，六一公公最后知道了村子里的小孩吃了他田里的罗汉豆时，也并没有生气，而是把鲁迅请到了自己家里。六一公公问鲁迅豆儿中吃吗，鲁迅说很好。不料，六一公公竟非常感激起来，将大拇指一翘，得意地说道：这真是大市镇里出来的人才识货，我的豆种是粒粒挑选过的，乡下人不识好歹，还说我的豆子比不上别人的呢。我今天送些给我姑奶奶尝尝去。他于是打着笈子回去了。
鲁迅最后又白吃了六一公公的罗汉豆，但他认为这回吃的罗汉豆，却没有他昨天看戏的时候吃的豆那么好。
读者论坛这篇文章写出了鲁迅对美好童年生活的怀念，也使我学到了许多新的知识。原来，鲁迅的童年这么丰富而有意义呀!
鲁迅先生的社戏，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。
因为书上写得大多都是反映农村景物的，因此读起来就显得特别亲切，一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘：蓝蓝的天空、圆圆的明月、石板型的小桥、小巧玲珑的划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边，他们下船、点篙。飞一般的在月下航行，沿途的`夜景真美呀！“豆麦散发出草香味，河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声，还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色，也是我们农村孩子很熟悉的，但经过鲁迅的一番艺术加工，看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅对农村的怀恋，对他小时候在外婆家的眷恋之情。同时更激起了我和农村孩子对自己家乡的热爱。
在鲁迅笔下，一些普通的农家孩子，都是那么可爱，纯朴，他们的思想又是那么高尚无私，真切体现当时农村孩子的风貌。在这些孩子中我更喜欢双喜和七斤，他们勇敢无私，热情活泼，热爱劳动。双喜更是个讲义气的人。七斤也常和小鲁迅玩抓蟋蟀的游戏，他们从不计较，和睦相处，成为了真正的好朋友。
“**的豆麦和河底的水草所散发出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来，月色便隐胧在这水气里。”月光透过竹叶，星星点点的落在湖面上，那如诗如画的*桥村是鲁迅先生笔下《社戏》的场景。写到夏夜行船，鲁迅先生也一定怀着急切心情;写到归航偷豆，先生的嘴角一定挂着微笑。那是讯哥儿心中的美好，更是他心中的依恋，心里的故乡。
提到故乡，便不由地想起了我的外婆。外婆喜欢看戏，无论在哪里唱戏，唱的是什么戏，她都会兴致勃勃去观看，看得多了也就会唱了，虽然唱的戏文我不大听得懂。外婆听戏时，与往常的大大咧咧不同，她会安静地坐在那，偶尔跟着哼几句，眼神专注。她说：“看戏的时候才会高兴，心安咧!”
对鲁迅先生来说，又何尝不是如此?尽管那夜的戏并不好看，豆子也并不好吃，但他仍然对此恋恋不忘。这位经历浮世颠簸却始终为人民守着一份良善的人，这位即使身处逆流之中也要为国民拼搏呐喊的人，在寂寥的黑夜里总会感到一丝疲惫吧，也许唯有儿时记忆记拼凑出来的那点滴快乐，才能轻轻地散去他心头的烦闷与忧愁吧!
所以，不论是鲁迅、外婆，亦或是我们自己，都大抵如此，谁的内心无一角安宁地呢?在夜深人静的时候，守着那一份美好;在孤独迷茫的时候，不忘那一份初心。即使路途再艰难，他们也不会太孤独：因为无论身在何处，心底总有一处安宁!
“咿一—呀!”*桥村的戏又开始了，少年归来，还是当初的模样。轻轻棹起船桨，几圈涟漪晃散了一汪清水……
——《社戏》读后感 (菁华9篇)
《社戏》读后感
当我看完《社戏》这篇文章的最后一句话后，我闭上眼睛，仿佛看到12岁的鲁迅正和小伙伴们看戏，他们有说有笑，还喝着豆浆，笑容挂在脸上，享受与伙伴们玩耍的时光。
童年的多姿多彩，少不了朋友的陪伴。我想起《社戏》的最后一句话，“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”其实，那夜的戏并不真正很好看，只能看到台上的人咿咿呀呀地唱；那夜的豆并不真正很好吃，更本比不上别人那香甜可口的豆子。但在没有大人的陪伴下，只有友好的朋友。
看戏时，大家一会儿讨论小旦的动作，一会儿骂老旦的歌，最差的戏也会变得更加精彩！因为有了伙伴。煮豆时，大家说笑打闹，还把豆壳抛到河里去，窝在一起品尝，最坏的豆在会变得更加美味！因为有了伙伴。读着，读着，我想起自己小时候的趣事。
那是一个炎热的暑假，我只有7岁，妈妈让我参加了一个夏令营活动，是到农村体验乡村生活。一到农村，我和伙伴们就像一群脱缰的野马，在草地上狂奔、打滚、呼吸新鲜空气。穿过草地，便看见一条清澈见底的小溪，溪中还有成群结队的鱼儿在畅游。我们不等老师的同意，便纷纷跳入水中，水没过了我的肩膀。“去抓鱼！”有人提议，大家连声赞成，可是，鱼没有抓到，却一脚踩进了泥巴地。“看！”就在大家玩得热火朝天之时，吴天亦喊了一声。我们顺着她的目光望去，只见一头无比巨大的'水牛也在这条溪上洗澡！我们哭笑不得。
那句含义深刻的句子，透出了作者——鲁迅怀念童年的浓情。我的童年还没有结束，我要去珍惜它，让它变得更加精彩。去交一些朋友，知心的朋友，这样，你就能跟她一起分享快乐，承担痛苦，从此你的童年就不再单调了。
读完了《社戏》这篇文章，让我更加热爱童年了。
第二篇：
读《社戏》有感
鲁迅的作品读过不少，作为*现代伟大的文学家、思想家、革命家，他的作品有惊人的思想深度和对社会的剖析力度，塑造了一系列具有民族和时代特点的典型人物形象。但在他的小说和散文里，我们可以发现一个特殊的群体，那就是儿童形象。在《孔乙己》、《故乡》、《社戏》、《狂人日记》、《祝福》、《药》、《风波》等小说中，鲁迅塑造了一系列鲜明的儿童形象，其中大多是已被吃掉的儿童，通过对这些儿童的描写，深刻揭露了封建社会吃人的本质。给我印象尤为深刻的就数《社戏》中的儿童形象。
鲁迅从正面描写儿童来表现自己的感情，塑造了一群天真活泼、纯洁自然的儿童形象。小说虽名为“社戏”，却并没有详细描写戏的内容和表演，写的是我看戏的过程和心情。“我”二十年来一共只看过三次戏，两次是在北京戏圆看京戏，一次是少年时代在浙江绍兴小村看社戏。前一部分描述“我”在北京戏园中的感受时用的是一种讥刺嘲讽的杂文手法,语言尖刻且带讽刺性,而在叙写乡村生活的整个过程中基本上是用浪漫主义的叙述方式,使用了优美的抒情散文式的笔调,荡漾着诗一般的情趣、画一般的意境。其实三场戏都枯燥乏味,三场戏都没有看到什么,看戏的“我”三次都中途告退,但作者为何抑前扬后,甚至连词语的选择语言的风格、使用的笔调及情感的色彩都不一样。联系小说发表的社会文化背景,剖析小说采用的独特结构方式,我们可以发现,这正是鲁迅从另一个角度发出的“救救孩子”的呐喊。
《社戏》开始写了去北京戏园看戏,本来是兴致勃勃地去,然而一进场就有一种压抑的感觉,台上闪烁着“红的绿的”,台下“满是许多头”,耳朵里喤喤的响着,连长凳也使人“联想到私刑拷打的刑具,不由的毛骨悚然的走出了”,终于意识到“我”*来不适于生存了,表现了对当时恶劣环境的厌恶。第二次看戏本是慕名而去,因为听说有名角,而且对“第一舞台”抱有希望。但戏园里依然象第一次般拥挤杂乱,而“我”挤在远处的人丛中“看小旦唱,看花旦唱,看老旦唱”,名角却还没有出现,不得不对这舞台与名角都深感失望。再加之胖绅士的不屑一顾,反映出当时人际关系的及其冷漠,令我由失望到绝望,终于决定“对于*戏告了别”。这北京的戏园正是当时社会的一个缩影,环境恶劣,人情淡漠,这样的社会连“我”这个**也“不适于生存”,何况是孩子们呢？在这样的社会里成长起来的儿童又怎么能成为祖国的未来和希望呢?
那么,究竟什么样的社会才是作者理想中的美好社会呢？于是,作者带我们来到了一个远离尘嚣的小渔村。这里虽然“极偏僻”,“住户不满三十家”,但却是孩子们的乐土。没有封建文化的毒害,孩子们不用念“秩秩斯干,幽幽南山”,不受封建礼教的束缚,没有“犯上”的律条。在这里成长起来的孩子们天真纯洁、诚挚友爱、机智勇敢,正是民族赖以生存和持续的生命基因。这里与北京的戏园子,与纷乱嘈杂的现实社会形成了鲜明的对比。或许正如 王富仁 先生所说,《社戏》它里面有着嘈杂的都市生活与恬静的农村生活的对立,有粗俗自私的城里人与亲切和善的农民的对立,有愚陋倨傲的**与聪明天真的儿童的对立,有矫饰的贵族化的都市文艺与朴素的*民化的民间文艺的对立,有充满生存竞争的纷乱社会与优美宜人的大自然的对立。这些对立,说到底,实际便是社会与自然的对立。但是,这片乐土毕竟只是作者的理想,那模糊在月夜中的大戏台“缥缈得象一座仙山楼阁”,令“我疑心是画上见过的仙境”对于这理想的社会,作者既在不懈地追求,同时也在困惑和怀疑。
鲁迅一向提倡的用“幼者本位”来取代“长者本位”的观点也在《社戏》中得到了充分的体现。小渔村的孩子们远离“名教”世俗,没有接受严格的封建正统教化,他们儿童的天性得到了充分的发展,保留着一颗自然纯洁的童心。他们热情好客,“一家的客几乎也就是公共的”；不讲行辈,即使“打了太公,一村的老老小小,也决没有一个人会想到‘犯上’这两个字来”;他们自由活泼,对戏台上的人评头品足,或笑或骂；鄙视权贵,不和乌篷船在一起,他们是这个世界的中心,一切事情都可以自己作主。这使自幼接受封建教育的“我”深感好奇和羡慕。这一群孩子中的双喜是寄寓了作者感情、理想的可爱的少年形象,他机敏、能干、独立、有主见。当外祖母和母亲不放心一群孩子去看戏时,他一口气说出了几条理由来“写包票”；偷罗汉豆之前,他先上岸调查一番,偷豆时考虑到阿发的娘可能会发现,又主张到六一公公地里偷了些；当六一公公问起时,他回答说:“是的。我们请客。我们当初还不要你的那。”然后反而怪六一公公把他的虾吓跑了。在这里,儿童的地位身份得到了提高,与**处于*等地位,可以*等地进行对话,再也不是“在未说之前早已错了”。
《社戏》绝不仅仅是一种怀旧、乡愁的简单抒情美文，充满了温情，隐藏着 鲁迅 先生对当时社会状况的深深担忧，对孩子们的真切希望，也正再一次强调了“立人”是“立国”之本！
第三篇：
读《社戏》有感
虽然我只是个小学生，但我很喜欢读鲁迅公公的作品，特别是《社戏》这篇文章，因为书上写得大多都是反映农村景物的，因此读起来就显得特别亲切，使我读了还想读。每当我翻阅时，一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘：蓝蓝的天空、圆圆的明月、石板型的小桥、小巧玲珑的划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边，他们下船、点篙。飞一般的在月下航行，沿途的夜景真美呀！“豆麦散发出草香味，河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声，还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色，也是我们农村孩子很熟悉的，但经过鲁迅公公的一番艺术加工，看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅公公对农村的怀恋，对他小时候在外婆家的眷恋之情。同时更激起了我和农村孩子对自己家乡的热爱。
在鲁迅公公笔下，一些普通的农家孩子，都是那么可爱，纯朴，他们的思想又是那么高尚无私，真切体现当时农村孩子的风貌。在这些孩子中我更喜欢双喜和七斤，他们勇敢无私，热情活泼，热爱劳动。双喜更是个讲义气的人。七斤也常和小鲁迅玩抓蟋蟀的游戏，他们从不计较，和睦相处，成为了真正的好朋友。而我曾为了一点小事和同学闹矛盾，现在想起来觉得很惭愧，读了这篇文章后，我觉得作为七斤的后代也应该有谦让精神，和同学搞好关系营造一个和谐的校园。
我反复地读者这篇我最喜欢的小说《社戏》，仿佛感到整篇作品中的每一个词都倾注着鲁迅公公对农村孩子深深的爱，我真切地感受到农村孩子也是很幸福的
<社戏>这篇文章是鲁迅写的小说<呐喊>中的一篇，是作者虚构的童年时发生的事。
<社戏>写的是主人公在夏天时到鲁镇去，和一些小朋友们玩，又去看社戏，回来的路上还偷豆吃，不亦乐乎。
文章的最后一句是"真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，———也再没有看过那夜似的.好戏了。"其实，那夜的戏并不是那么的好看。"。我最愿意看的是一个人蒙了白布，两手在头上捧着一支棒似的蛇头的蛇精，其次是套了黄布衣跳老虎。但是等了许多时都不见"，"然而老旦终于出台了。老旦本来是我所最怕的东西，尤其是怕他坐下了唱。""那老旦当初还只是踱来踱去的唱，后来竟在中间的一把交椅上坐下了。我很担心；双喜他们却就破口喃喃的骂。我忍耐的等着，许多工夫，只见那老旦将手一抬，我以为就要站起来了，不料他却又慢慢的放下在原地方，仍旧唱。"从这些句子中都可以知道社戏并不是很好看。而豆也并不怎么好吃，可以从"但我吃了豆，却并没有昨夜的豆那么好。"中看出。
我们生活中也常会遇到这样的事情，比如很多人抢菜会觉得很好吃，而没人抢，只有自己一个人吃，就会觉得无味。还有就是一些同学一起在野炊，做的饭菜不一定很好吃但却吃得很有味道。
《社戏》这篇文章是鲁迅写的小说《呐喊》中的一篇，是作者虚构的童年时发生的事。
《社戏》写的`是主人公在夏天时到鲁镇去，和一些小朋友们玩，又去看社戏，回来的路上还偷豆吃，不亦乐乎。
文章的最后一句是"真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，也再没有看过那夜似的好戏了。"其实，那夜的戏并不是那么的好看。"我最愿意看的是一个人蒙了白布，两手在头上捧着一支棒似的蛇头的蛇精，其次是套了黄布衣跳老虎。但是等了许多时都不见"，"然而老旦终于出台了。老旦本来是我所最怕的东西，尤其是怕他坐下了唱。""那老旦当初还只是踱来踱去的唱，后来竟在中间的一把交椅上坐下了。我很担心；双喜他们却就破口喃喃的骂。我忍耐的等着，许多工夫，只见那老旦将手一抬，我以为就要站起来了，不料他却又慢慢的放下在原地方，仍旧唱。"从这些句子中都可以知道社戏并不是很好看。而豆也并不怎么好吃，可以从"但我吃了豆，却并没有昨夜的豆那么好。"中看出。
我们生活中也常会遇到这样的事情，比如很多人抢菜会觉得很好吃，而没人抢，只有自己一个人吃，就会觉得无味。还有就是一些同学一起在野炊，做的饭菜不一定很好吃但却吃得很有味道。
鲁迅的作品读过不少，作为*现代伟大的文学家、思想家、革命家，他的作品有惊人的思想深度和对社会的剖析力度，塑造了一系列具有民族和时代特点的典型人物形象。但在他的小说和散文里，我们可以发现一个特殊的群体，那就是儿童形象。在《孔乙己》、《故乡》、《社戏》、《狂人日记》、《祝福》、《药》、《风波》等小说中，鲁迅塑造了一系列鲜明的儿童形象，其中大多是已被吃掉的儿童，通过对这些儿童的描写，深刻揭露了封建社会吃人的本质。给我印象尤为深刻的就数《社戏》中的儿童形象。
鲁迅从正面描写儿童来表现自己的感情，塑造了一群天真活泼、纯洁自然的儿童形象。小说虽名为“社戏”，却并没有详细描写戏的内容和表演，写的是我看戏的过程和心情。“我”二十年来一共只看过三次戏，两次是在北京戏圆看京戏，一次是少年时代在浙江绍兴小村看社戏。前一部分描述“我”在北京戏园中的感受时用的是一种讥刺嘲讽的杂文手法，语言尖刻且带讽刺性，而在叙写乡村生活的整个过程中基本上是用浪漫主义的叙述方式，使用了优美的抒情散文式的笔调，荡漾着诗一般的情趣、画一般的意境。其实三场戏都枯燥乏味，三场戏都没有看到什么，看戏的“我”三次都中途告退，但作者为何抑前扬后，甚至连词语的选择语言的风格、使用的笔调及情感的色彩都不一样。联系小说发表的社会文化背景，剖析小说采用的独特结构方式，我们可以发现，这正是鲁迅从另一个角度发出的“救救孩子”的呐喊。
《社戏》开始写了去北京戏园看戏，本来是兴致勃勃地去，然而一进场就有一种压抑的感觉，台上闪烁着“红的绿的”，台下“满是许多头”，耳朵里喤喤的响着，连长凳也使人“联想到私刑拷打的刑具，不由的毛骨悚然的走出了”，终于意识到“我”*来不适于生存了，表现了对当时恶劣环境的厌恶。第二次看戏本是慕名而去，因为听说有名角，而且对“第一舞台”抱有希望。但戏园里依然象第一次般拥挤杂乱，而“我”挤在远处的人丛中“看小旦唱，看花旦唱，看老旦唱”，名角却还没有出现，不得不对这舞台与名角都深感失望。再加之胖绅士的不屑一顾，反映出当时人际关系的及其冷漠，令我由失望到绝望，终于决定“对于*戏告了别”。这北京的戏园正是当时社会的一个缩影，环境恶劣，人情淡漠，这样的社会连“我”这个**也“不适于生存”，何况是孩子们呢？在这样的社会里成长起来的儿童又怎么能成为祖国的未来和希望呢？
那么，究竟什么样的社会才是作者理想中的美好社会呢？于是，作者带我们来到了一个远离尘嚣的小渔村。这里虽然“极偏僻”，“住户不满三十家”，但却是孩子们的乐土。没有封建文化的毒害，孩子们不用念“秩秩斯干，幽幽南山”，不受封建礼教的束缚，没有“犯上”的律条。在这里成长起来的孩子们天真纯洁、诚挚友爱、机智勇敢，正是民族赖以生存和持续的生命基因。这里与北京的戏园子，与纷乱嘈杂的现实社会形成了鲜明的对比。或许正如王富仁先生所说，《社戏》它里面有着嘈杂的都市生活与恬静的农村生活的对立，有粗俗自私的城里人与亲切和善的农民的对立，有愚陋倨傲的**与聪明天真的儿童的对立，有矫饰的贵族化的都市文艺与朴素的*民化的民间文艺的对立，有充满生存竞争的纷乱社会与优美宜人的大自然的对立。这些对立，说到底，实际便是社会与自然的对立。但是，这片乐土毕竟只是作者的理想，那模糊在月夜中的大戏台“缥缈得象一座仙山楼阁”，令“我疑心是画上见过的仙境”对于这理想的社会，作者既在不懈地追求，同时也在困惑和怀疑。
鲁迅一向提倡的用“幼者本位”来取代“长者本位”的观点也在《社戏》中得到了充分的体现。小渔村的孩子们远离“名教”世俗，没有接受严格的封建正统教化，他们儿童的天性得到了充分的发展，保留着一颗自然纯洁的童心。他们热情好客，“一家的客几乎也就是公共的”；不讲行辈，即使“打了太公，一村的老老小小，也决没有一个人会想到‘犯上’这两个字来”；他们自由活泼，对戏台上的人评头品足，或笑或骂；鄙视权贵，不和乌篷船在一起，他们是这个世界的中心，一切事情都可以自己作主。这使自幼接受封建教育的“我”深感好奇和羡慕。这一群孩子中的双喜是寄寓了作者感情、理想的可爱的少年形象，他机敏、能干、独立、有主见。当外祖母和母亲不放心一群孩子去看戏时，他一口气说出了几条理由来“写包票”；偷罗汉豆之前，他先上岸调查一番，偷豆时考虑到阿发的娘可能会发现，又主张到六一公公地里偷了些；当六一公公问起时，他回答说：“是的。我们请客。我们当初还不要你的那。”然后反而怪六一公公把他的虾吓跑了。在这里，儿童的地位身份得到了提高，与**处于*等地位，可以*等地进行对话，再也不是“在未说之前早已错了”。
《社戏》绝不仅仅是一种怀旧、乡愁的简单抒情美文，充满了温情，隐藏着鲁迅先生对当时社会状况的深深担忧，对孩子们的真切希望，也正再一次强调了“立人”是“立国”之本！
初读《社戏》，不禁有些惘然：鲁迅与他的伙伴去看戏。船是偷来的，戏，是无趣的，豆，也是偷采的。那为什么文章的结尾却写道“我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了”？
多读几遍后，才发现，鲁迅写“去看戏”的意图并不是为了讲述看戏的过程，而是“去看戏”一路上有趣的经历，以那些经历突出了小伙伴与长辈们的性格。
我从“都回来了！那里会错。我原说过写包票的！”，“是的。我们请客。我们当初还不要你呢。你看，你把我的虾吓跑了！”“双喜终于熬不住了，说道，怕他会唱到天明还不完，还是我们走的好罢。”中看出了双喜机灵，胆大，急躁的性子。
从“*台没有什么空了，我们远远的看罢”，“偷我们的罢，我们的大得多呢”，我看出了阿发遇事沉稳，有主见，大方的性格。
从“双喜以为再多偷，倘给阿发的娘知道是要哭骂的，于是各人便到六一公公的田里又各偷了一大捧”中，我体会到了鲁迅与他的小伙伴互相关心，团结互助的精神。
从六一公公的神态、动作与语言描写来看，他显然是一位朴实、勤劳的人。
正是有了这些团结的小伙伴和朴实勤劳的农民在鲁迅身边，鲁迅才得以有了如此难忘的一段童年回忆。童年永远是最难忘，最自由快乐的。儿时的故乡正是鲁迅理想中的一片纯净，无半分约束的一片乐土，一份珍贵的宝藏——脱离旧俗啊！
我们与那时的鲁迅年龄应是相仿的，可是，别说划船了，一只萤火虫都看不到。*日从没有哪次是畅快地与伙伴们出游的——没有大人。然而，就算出游了，又能去哪儿呢？被钢筋水泥盖的城市早已丧失了纯净的气息。
这时，我又开始羡慕起鲁迅了。
多美的乡村夜景啊。*的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面而来，月色便朦胧在这水气里。
简直是一幅浓油墨彩的山水画。描绘了一片属于童真的'天堂！
鲁迅的《社戏》，确实耐人寻味，令人难忘。
再读《社戏》
童年之趣，随处可寻，与小伙伴玩耍，更是寻常之事。
向来觉得鲁迅选材，文笔相当精彩，怎忽的选如此*淡无奇的素材呢？
这就要看鲁迅那时的写作背景了。
不是血染长刀的战场，也不是*和安稳的现代，而是一个被旧俗包围着的封建思想腐蚀着全*的环境里。
等级的差别是地位的天差地别，是决定了别人对你跪还是你对别人跪的利器。可以说，当时之社会下层人民，其实边连狗都不如。
在这样的环境下，《社戏》完笔了。那是鲁迅所回忆的二十多年前的事，然而，在文中的小伙伴，乡民身上，我们看不见下等人的自卑，对上等人的畏惧，甚至看不出地主与贫农的半点差别。没有傲慢，没有纷争，有的，只是鲁迅与他的小伙伴们纯净的友谊。
戏并不好看，精彩的地方如何也等不到，但是关键不在这里。
鲁迅所向往，怀念的，并不是社戏，而是带他去看戏的小伙伴儿，是在乡下那种无忧无虑的生活，是那片小小的，纯净的乐土，是他理想中渴望生活的地方。
多么难得的，一去不复返的童年经历啊！夜观社戏，看似*淡的事，在鲁迅苍桑的眼中，亦是弥足珍贵了。
现在，再回过头来细读社戏，一切都不一样了。
文中的双喜，阿发等小伙伴的一系列举动无不深刻体现了孩童间纯真无暇的友谊，六一公公则是代表了农民，体现出了勤劳朴实的性格。而一段段美好迷人的环境描写使我们无处不感受到鲁迅对于故乡浓浓的眷念之情，对那不复存在的无虑生活感到留恋惋惜之情。
这与做一个回转悠长的梦又有何区别呢。
不，这不完全是回忆，这不完全是留恋，这是鲁迅先生内心对未来的渴望啊！
他渴望将来的孩子们可以过上这样的生活，而不是被封建思想左右。
“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”
鲁迅先生想表达的真的只是“一直到现在”么？他的言语中泛出的不仅有眷念之情，还寄托着一份美好，值得留恋的期望。他期望国家可以逐渐强大起来，挣开封建之束缚，让未来的孩子们过上与他所忆之童年生活相仿的生活。
这是鲁迅先生对国家，对晚辈最执着的期待。
于是，现在的我们，才可以自由穿梭于人群，而非闭足禁户了。
这一篇课文，并不仅仅是社戏。
《社戏》这篇文章是鲁迅写的小说《呐喊》中的一篇，是作者虚构的童年时发生的事。
《社戏》写的是主人公在夏天时到鲁镇去，和一些小朋友们玩，又去看社戏，回来的路上还偷豆吃，不亦乐乎。
文章的最后一句是"真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，———也再没有看过那夜似的好戏了。"其实，那夜的戏并不是那么的好看。"。我最愿意看的是一个人蒙了白布，两手在头上捧着一支棒似的蛇头的蛇精，其次是套了黄布衣跳老虎。但是等了许多时都不见"，"然而老旦终于出台了。老旦本来是我所最怕的东西，尤其是怕他坐下了唱。""那老旦当初还只是踱来踱去的唱，后来竟在中间的一把交椅上坐下了。我很担心；双喜他们却就破口喃喃的骂。我忍耐的等着，许多工夫，只见那老旦将手一抬，我以为就要站起来了，不料他却又慢慢的放下在原地方，仍旧唱。"从这些句子中都可以知道社戏并不是很好看。而豆也并不怎么好吃，可以从"但我吃了豆，却并没有昨夜的豆那么好。"中看出。
我们生活中也常会遇到这样的事情，比如很多人抢菜会觉得很好吃，而没人抢，只有自己一个人吃，就会觉得无味。还有就是一些同学一起在野炊，做的饭菜不一定很好吃但却吃得很有味道。
暮色里，月光透过竹叶，如醉，轻盈铺衬安静的疏影于湖面上，泛着星光般的点点晶莹。几位孩童泛着蓬船，听草台唱那咿咿呀呀的小曲。江南水乡，夜深星疏，溟溟蒙蒙，静谧美好。那个如诗如画之地唤*桥村，是鲁迅先生笔下《社戏》的场景。
鲁迅，早已家喻户晓的名字。那位经历了人生舛错，身世浮沉却始终为人民守着一份善良的人；即使身处逆流之中，也要拼搏的人。他勇敢，无畏，看起来无坚不摧。但在寂寥无声的黑夜，也总会感到一丝疲惫。温柔的记忆便一点点拼凑，轻柔的拂去人心中的烦闷与疲倦。
我不相信鲁迅笔下的人物会没有自己的影子，自己的心愿，鲁迅塑造了他，相信，也成全了自己。
写到夏夜行船，鲁迅先生也定怀着急切的心情吧；笔落归航偷豆，先生嘴角也定噙着几分笑意吧。那是迅哥儿心中的美好，更是鲁迅先生心中的依恋，心里的故乡！
迅哥儿不是鲁迅，但一定是鲁迅的写照。记得开头说“倒数上去二十年”。那时的人民处于水深火热之中，灰蒙蒙的天空被云翳蒙盖，广袤的土地上不知流淌过多少亲人的鲜血，每个人的眼里皆是一片死气沉沉，看不到一丝光亮。北京？也无什么区别。
迅哥儿去看戏，却看透了社会风气。此番此景，他想起了*桥村，想起了那些虽不会读“秩秩斯干”却天真纯朴的伙伴，想起了那夜并不美味的豆子。他看厌了，看倦了如今的人心，他的心儿早已回去，回到那方蓝天白云下的水乡。
鲁迅不也如此？
我们，大抵都如此，谁的心儿不安于一处？夜深人静的时候，守着一份美好；孤独惘然之时，懂得一份初心。
流浪求学的人，无论身在何间，心总在故乡。所以，即使前路再艰难，路途再遥远，他们都不孤独。
“咿——呀！”
*桥村的社戏又开始了，少年还是少年。渺远的黑夜上没有如沸的繁星，取而代之的是不喧闹的稀疏星儿。少年轻摇橹，摇皱了这一汪清水。
他道，此心安处是吾乡。
翻开鲁迅先生的《社戏》，品味着从字里行间透露出的作者对天真烂漫、自由有趣的童年美好的回忆，神思也似乎飘向了那份曾属于我们的逍遥日子。
长大了，累了，回忆起童年时的点点滴滴，心中还是会有当年的味道，想必是别有一番滋味吧。想起那些咿咿呀呀的唱词，花里胡哨的`红衫小丑，那些钓虾放牛的愉快生活，夜里航船的美好时光，都像是在尝一道佳肴，细细咀嚼，幼年时童真的味道在心头慢慢漾开。
在*桥村度过的日子太令人难忘：每天与小伙伴一起钓虾子，不到半天便可以钓到一大碗，一同去放牛，一起偷豆煮豆吃，摘豆、生火、剥豆、吃豆的过程是那么有趣，那是一段多么天真烂漫的童年啊。皎洁的白月光，缥缈的戏台，悠扬的笛声，再加上孩子们的欢声笑语，这些回忆不仅温暖了先生本人，更温暖了我们读者，让我们也沉浸在那美妙的世界中，艳羡不已。
从文字里透出的天真烂漫，不经意间似乎也把我感染了，或许鲁迅先生的文章真有什么魔力吧。作为一个现代孩子，我体验不到这样的童年，这样纯粹的原生态童年。但鲁迅先生的文章却能让我身临其境，也许这也算是弥补了点遗憾吧。
我们的童年渐行渐远，留下的是一个美好的回忆。琐碎的记忆在品读《社戏》时重现，不一样的年代，一样的快乐。
今天看了鲁迅先生的《社戏》和王英崎的《看社戏》，感触满多的。
首先是鲁迅先生的社戏，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。
看社戏是从社戏的背**手的，作者身为一个女性，更是母亲，从女性的视角写出了“飘乡戏班子”辛酸苦辣。
两篇文章有一个很明显的相同点，就是对老旦的看法。我不知道老旦这一行是干什么的，到百度上查了一段话，但还是不知道具体有什么用。老旦是扮演老年妇女的角色，老旦的表演特点，就是唱、念都用本嗓，用真嗓，但不能像老生那样*、直、刚劲，而应该像青衣那样婉转迂回。从文章看来，老旦大概是属于那种一上台就扎根的那种不紧不慢。应该是老年人拿手好戏。但两个作者都是持反对的态度。特别是在一群孩子的眼中，从他们的漫骂中可以知道他们对老旦的看法。和鲁迅一样，王也不喜欢看老旦在场上。
虽然都从社戏入手，但两篇文章的思想内容大步相同。鲁是作为一种对趣事的回忆，而王则是对幕后的同情。鲁没有这个机会走到幕后，而王却做了，所以他们的感慨是不一样的，我看过之后的想法也是不一样的。看完王的之后我很同情他们。他们的艰辛是我所从来没有想到的。我门这面也有一种“飘乡戏班子”他们就是在红白是的时候在那面唱，没有节奏，也没有情感有的只是声音，或者说是噪音。但却仍然有很多人去点歌，我不知道这是为什么。
台上与台下，演员与观众，我不知道在用什么去说他们了。
——社戏读后感(精选20篇)
鲁迅是文学大家，他的深刻不是浏览所能体会的。《社戏》中的情趣以及道不尽的“人生经验通感”是它令我产生鉴赏教学的尝试。
这篇课文讲述了鲁迅童年时看戏的一次经历，写了鲁迅一开始认为*桥村是“我”的乐土，他每天的事情大概是挖蚯蚓、钓虾。但是所盼望的，就是去赵庄看戏。看完戏之后，由于他们的肚子空空的，想去找点吃的，双喜很聪明也很机灵，为了不让阿发的母亲知道，因为如果阿发的母亲知道的话，会骂他们的。于是，双喜想了一个歪主意，到六一公公的田里去偷罗汉豆。但是事情真相始终会浮出水面的，六一公公最后知道了村子里的小孩吃了他田里的罗汉豆时，也并没有生气，而是把鲁迅请到了自己家里。六一公公问鲁迅豆儿中吃吗，鲁迅说很好。不料，六一公公竟非常感激起来，将大拇指一翘，得意地说道：这真是大市镇里出来的人才识货，我的豆种是粒粒挑选过的，乡下人不识好歹，还说我的豆子比不上别人的呢。我今天送些给我姑奶奶尝尝去。他于是打着笈子回去了。
鲁迅最后又白吃了六一公公的罗汉豆，但他认为这回吃的罗汉豆，却没有他昨天看戏的时候吃的豆好。
读者论坛这篇文章写出了鲁迅对美好童年生活的怀念，也使我学到了许多新的知识。原来，鲁迅的童年这么丰富而有意义呀!
“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，――也不再看到那也似的好戏了。”
我想鲁迅并不是仅仅以“鲁迅”这个身份来写这篇文章，而是以“周树人”这个人来写这篇文章。我很喜欢那种作者真情流露的文章，因为那是很感人的。《社戏》这篇文章只是单纯的记录了一个孩子的童年生活，每样事物都充满着属于自己的回忆，充满着喜怒哀乐。
我觉得这篇文章对于景致的描写并不多，但是虽然少，分量却很重。我觉得在读了这篇文章关于景致的描写过后，才真的感受到“身临其境”的感觉。“那声音大概是横笛，宛转，悠扬，使我的心也沉静，然而又自失起来，觉得要和他弥散在含着豆麦蕴藻之香的夜气里。”在整篇文章的景致描写中，我最欣赏的就是这一句话。因为只有这句话能让我想象那沉静以及自失的心，并且让我“闻”到了豆麦蕴藻之香，那种感觉实在很真实。
对于童年的回忆，每个人都各自拥有不同的风景。
我喜欢文章中所提到的`小朋友们。孩子们之间的友情最单纯，没有任何污点，只是一张透明的纸。那种童年的感觉，我们到底已经遗忘了多久？
我很欣赏文章的结尾，只是单单的一句话，却能如此强烈地表达心情。我们真的应该珍惜现在的生活，不要只是纸上谈兵，而是真得“珍惜”。
我想我现在可能只能以一个读者的身份来叙述我的感受，我的看法，但是，在经历岁月的磨炼后，我一定会，不是可能，而是“一定”，会以一名艺术家的身份来发表我的感受。
再也没有像昨夜的豆一样好的豆了；再也没有似那夜的好戏了；再也没有那样开心的“旅途”……他的一次次回望戏台，看它被红霞罩满，又如出来未到一般，一丝丝快乐夹杂着悲凉。还记得内心的期待吗？还记得一天的难受吗？还记得连声称赞的戏吗？一定记忆犹新吧！它曾经是那样令人着迷，他用一天的忧郁换得了那样一场精彩的社戏呀！
我也向往那**的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来，月色朦胧在这水气里。也曾憧憬一座座仙山楼阁，被红霞罩着的希望！念着“秩秩斯干幽幽南山”的他所么可爱，去掘蚯蚓，在河沿上去钓龙虾，一同去放牛。多么简单却充满乐趣的生活。谁说鲁迅先生就一定是严肃的呢？其实他也曾经天真，曾经幼稚。这真实的快乐怎是我们这些90后所能领略的呢？我不否认我羡慕他的童年，他在自然中感受乐趣，感悟人生！
他爱看戏却唯怕老旦，和双喜他们径奔上船，骂着老旦，消失在隐约的月色下……之后几个年长的慢慢摇船，几个到后舱去生火，年幼的几个剥豆，就这样，他们在八公公的`船上吃着豆子，害怕被骂越有着一种奇妙的乐趣。
现在他离开了世界，留给我们的不仅是优秀的创作还有那张严肃的照片。说能听懂他内心的独白，恐怕世上已无几人吧！他不过曾经只是个孩子，一个爱戏的孩子罢了……
我从来没有读过除课文以外的任何一篇鲁迅的文章，因为它太深奥了，看完之后我的第一个念头就是看不懂，完全不知道在说什么。
鲁迅的文章应该是出于文言文到白话文的过渡期，《社戏》中有些句子我也觉得有些奇怪。读完《社戏》后，我并不能从中看出什么大道理来，但多少还是有点收获。
从文中，我了解了鲁迅小时候的生活：抓蚯蚓，钓虾，放牛……，他和其他所有的'孩子们一样，沉浸在欢乐，幸福的儿童时代，每天都无忧无虑。他也很孩子气，本来打算去看社戏的，谁知竟然没有船了，他马上就不高兴了。其实，这也是很正常的，我也经常如此，一有不顺心的事，脸就立刻板下来，而如果又有一件让我高兴的事，我马上又会兴奋起来。还有就是看戏的时候了。鲁迅在文中提到了老生可以翻四十八个筋斗，而当老生并不翻筋斗改为唱时，孩子们却一点儿也不想看了。这可以看出，孩子们并没有多大的耐心去“听”，反而武打场面更可以吸引他们。相信很多人都不是生来就喜欢京剧的，如果要说讨厌京剧的理由，那一定就是类似于唱的部分太烦了这类的。
我要说的最后一部分就是偷罗汉豆了。孩子们饿了，没东西吃，就想到了去“偷”。更好笑的是，“偷”的还是他们自家的东西，两个孩子还在比“偷”谁的好。在他人眼里，或者说是如果这些孩子长大一点，都会为偷而不耻，可是他们小时候却没怎么在乎。孩子是一张白纸，我也从中读出了孩子们的童真。但是等他们长大以后了呢？白纸被密密麻麻地写满字，他们还会那么无忧无虑吗？虽然我不确定，但或许这也就是作者在最后说“一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，―――――也不再看到那夜似的好戏了。
可能这并不是作者想告诉我们的，但我知道了要珍惜童年时的无忧无虑。
读了鲁迅先生的小说《社戏》后，我仿佛看到了鲁迅先生童年时代江南水乡美景和他的那些纯朴、天真的童年伙伴。
在鲁迅先生的笔下，江南水乡是多么美丽：蓝蓝的天空、圆圆的明月、石板型的小桥、小巧玲珑的划船。童年鲁迅和一群活泼可爱的农村孩子来到河边，他们下船、点篙。飞一般的在月下航行，沿途的夜景真美呀―豆麦散发出草香味，河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声，还有点点渔火……简直变成了人人向往的神仙美景了。从文章的描写中我们可以清晰地看出鲁迅先生对江南农村的怀恋。
鲁迅先生的笔下的每一个词都倾注着他对童年伙伴深深的爱，一些普通的农家孩子，都是那么可爱，纯朴，他们的心灵是相通的，他们的感情是真挚的。他们勇敢无私，热情活泼，从不计较，和睦相处，成为了真正的好朋友。这一段天真烂漫、童趣盎然的生活经历，成为鲁迅先生一生美好的回忆。
童年的'时光总有许多东西值得我们留恋、回味，它充满了对未来世界和美好事物的憧憬与向往。鲁迅先生的小说《社戏》就是通过回忆“我”的一段童年生活，艺术地再现了农村少年美好的心灵。在阅读了《社戏》这篇小说后，我觉得更应该珍惜自己的童年生活，珍惜自己的童年友谊，让自己的童年生活过得更有意义。
再也没有像昨夜的豆一样好的豆了；再也没有似那夜的好戏了；再也没有那样开心的“旅途”……他的一次次回望戏台，看它被红霞罩满，又如出来未到一般，一丝丝快乐夹杂着悲凉。还记得内心的期待吗？还记得一天的难受吗？还记得连声称赞的戏吗？一定记忆犹新吧！它曾经是那样令人着迷，他用一天的忧郁换得了那样一场精彩的社戏呀！
我也向往那**的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来，月色朦胧在这水气里。也曾憧憬一座座仙山楼阁，被红霞罩着的希望！念着“秩秩斯干幽幽南山”的.他所么可爱，去掘蚯蚓，在河沿上去钓龙虾，一同去放牛。多么简单却充满乐趣的生活。谁说鲁迅先生就一定是严肃的呢？其实他也曾经天真，曾经幼稚。这真实的快乐怎是我们这些90后所能领略的呢？我不否认我羡慕他的童年，他在自然中感受乐趣，感悟人生！
他爱看戏却唯怕老旦，和双喜他们径奔上船，骂着老旦，消失在隐约的月色下……之后几个年长的慢慢摇船，几个到后舱去生火，年幼的几个剥豆，就这样，他们在八公公的船上吃着豆子，害怕被骂越有着一种奇妙的乐趣。
现在他离开了世界，留给我们的不仅是优秀的创作还有那张严肃的照片。说能听懂他内心的独白，恐怕世上已无几人吧！他不过曾经只是个孩子，一个爱戏的孩子罢了……
《社戏》这篇文章是鲁迅写的小说《呐喊》中的一篇，是作者虚构的童年时发生的事。
《社戏》写的是主人公在夏天时到鲁镇去，和一些小朋友们玩，又去看社戏，回来的路上还偷豆吃，不亦乐乎。
文章的最后一句是"真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，也再没有看过那夜似的好戏了。"其实，那夜的戏并不是那么的好看。"我最愿意看的是一个人蒙了白布，两手在头上捧着一支棒似的蛇头的蛇精，其次是套了黄布衣跳老虎。但是等了许多时都不见"，"然而老旦终于出台了。老旦本来是我所最怕的东西，尤其是怕他坐下了唱。""那老旦当初还只是踱来踱去的唱，后来竟在中间的一把交椅上坐下了。我很担心；双喜他们却就破口喃喃的骂。我忍耐的.等着，许多工夫，只见那老旦将手一抬，我以为就要站起来了，不料他却又慢慢的放下在原地方，仍旧唱。"从这些句子中都可以知道社戏并不是很好看。而豆也并不怎么好吃，可以从"但我吃了豆，却并没有昨夜的豆那么好。"中看出。
我们生活中也常会遇到这样的事情，比如很多人抢菜会觉得很好吃，而没人抢，只有自己一个人吃，就会觉得无味。还有就是一些同学一起在野炊，做的饭菜不一定很好吃但却吃得很有味道。
《社戏》是鲁迅写的一部小说，文章中写了不少的人，诸如外祖母的疼爱、母亲的孝顺与关爱，朋友们的关心与聪明等等，都给读者留下很深的印象，但最深刻的，还是迅哥在*桥村受到的优待。
关于受优待的原因，可能有许多，可以归结为以下几点：
一、家庭好，迅哥家可能当时算得上大户，故受大人敬。
二、读过书，能读“秩秩斯干，悠悠南山”之类，所以受所有人特别是孩子们敬。
这让我想起，在我刚毕业时的一个同事，只读完小学五年级，也就十二三岁开始教学，教了一辈子的小学，还当上了村小学的村长，到我，中专毕业，十八岁开始教学，如今十又五年矣！现在，大学本科毕业，怎么也少不了二十三四岁，想教小学还得通过招考，看来，读书人在*三十年，身份下降的不轻呀！不过，社会对读书人的'评价降低，是不是就不要读书了呢？
当然不可，虽然现在的大本生，有许多得像刚完成义务教育的初中生一样，下车间，上一线，但他们如果真正地掌握了知识，具备了文化，那么，不需要很长时间，他们便可以脱颖而出，成为车间、科室的领导，而没有文化的人，永远在一线在做着他们能做的贡献！
其实，上面的过程，与人生完全一样，人刚出生时，都一样，都是顽石一块，随着不断地学*，顽石可能开始含铁，再变铜，最后成金！本科毕业、研究生毕业，甚至博士又如何，我这里所说的成金，是说你成为真正的文化人，有较高的修养，懂礼仪，精通知识，灵活运用，而非一般的读书人，特别不是指那些读死书的人。
当金子与石头放在一起时，即使是瞎子，也可以凭触觉，感受到金子的与众不同的，除非你遇到的是傻子，那就不好说了，因为傻子还不如瞎子。不过，还是不要怕，你可以放弃傻子，去找瞎子甚至是智者！记住，是金子不必怕埋没，只要有梦在，姜太公八十可以钓到周文王，现在医疗条件这么好，再创九十钓鱼之佳话，不亦不妄此生乎？
我从来没有读过除课文以外的任何一篇鲁迅的文章，因为它太深奥了，看完之后我的第一个念头就是看不懂，完全不知道在说什么。
鲁迅的文章应该是出于文言文到白话文的过渡期，《社戏》中有些句子我也觉得有些奇怪。读完《社戏》后，我并不能从中看出什么大道理来，但多少还是有点收获。
从文中，我了解了鲁迅小时候的生活：抓蚯蚓，钓虾，放牛……，他和其他所有的孩子们一样，沉浸在欢乐，幸福的儿童时代，每天都无忧无虑。他也很孩子气，本来打算去看社戏的，谁知竟然没有船了，他马上就不高兴了。其实，这也是很正常的，我也经常如此，一有不顺心的事，脸就立刻板下来，而如果又有一件让我高兴的事，我马上又会兴奋起来。还有就是看戏的时候了。鲁迅在文中提到了老生可以翻四十八个筋斗，而当老生并不翻筋斗改为唱时，孩子们却一点儿也不想看了。这可以看出，孩子们并没有多大的耐心去“听”，反而武打场面更可以吸引他们。相信很多人都不是生来就喜欢京剧的，如果要说讨厌京剧的理由，那一定就是类似于唱的部分太烦了这类的。
我要说的最后一部分就是偷罗汉豆了。孩子们饿了，没东西吃，就想到了去“偷”。更好笑的`是，“偷”的还是他们自家的东西，两个孩子还在比“偷”谁的好。在他人眼里，或者说是如果这些孩子长大一点，都会为偷而不耻，可是他们小时候却没怎么在乎。孩子是一张白纸，我也从中读出了孩子们的童真。但是等他们长大以后了呢？白纸被密密麻麻地写满字，他们还会那么无忧无虑吗？虽然我不确定，但或许这也就是作者在最后说“一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，—————也不再看到那夜似的好戏了。
可能这并不是作者想告诉我们的，但我知道了要珍惜童年时的无忧无虑。
鲁迅先生的社戏，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。
因为书上写得大多都是反映农村景物的，因此读起来就显得特别亲切，一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘：黑色的夜空、圆圆的明月、一座石板小桥、一只划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边，他们下船、点篙。飞一般的在月下航行，沿途的夜景真美呀！“豆麦散发出草香味，河边的小草、朦胧的.月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声，还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色，也是我们农村孩子很熟悉的，但经过鲁迅的一番艺术加工，看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅对农村的怀恋，对他小时候在外婆家的眷恋之情。
《社戏》全文原有前后两个部分，课文节选自后一部分，描写作者幼时一段看社戏的往事，表现对童年美好生活的回忆和留恋的心情。
本文的景物描写极具特色。作者采用写意笔法，从色彩、气味和声响等方面，描绘了月夜行船、船头看戏、午夜归航这几个画面，情景交融，充满水乡特色。色彩如豆麦的“碧绿”，远山的“淡黑”，月光的“皎洁”，渔火、灯光的“红”，航船的“白”；气味如豆麦和水草的“清香”等；声响如船行的“潺潺”声，孩子们的笑声，横笛的“宛转，悠扬”，诸方面写得简洁干净，生动传神。作者还运用各种比喻、拟人等手法，如表现船行之快，用远山来陪衬，“淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远地向船尾跑去了”；直接描写船，“那航船，就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿”，化静为动，增加了景物描写的效果。
本文并不想一般地谈论文章结尾的写作技巧。“人生经验通感”也不是只靠结末一句才发挥自己的威力。它可以在行文中无处不在，渗透全文。但鲁迅却还能在读者即将要放下书本时又使他们欲罢不能。手中的书本合上了，心里的人生经历的书本却又翻开了。
鲁迅先生的社戏，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。因为书上写得大多都是反映农村景物的，因此读起来就显得特别亲切，一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘：蓝蓝的天空、圆圆的明月、石板型的小桥、小巧玲珑的划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边，他们下船、点篙。飞一般的在月下航行，沿途的夜景真美呀！“豆麦散发出草香味，河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声，还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色，也是我们农村孩子很熟悉的，但经过鲁迅的一番艺术加工，看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅对农村的怀恋，对他小时候在外婆家的眷恋之情。同时更激起了我和农村孩子对自己家乡的热爱。
在鲁迅笔下，一些普通的农家孩子，都是那么可爱，纯朴，他们的 思想又是那么高尚无私，真切体现当时农村孩子的风貌。在这些孩子中我更喜欢双喜和七斤，他们勇敢无私，热情活泼，热爱劳动。双喜更是个讲义气的人。七斤也常和小鲁迅玩抓蟋蟀的游戏，他们从不计较，和睦相处，成为了真正的好朋友。
我反复地读者这 篇我最喜欢的小说《社戏》，仿佛感到整 篇作品中的每一个词都倾注着鲁迅对农村孩子深深的爱，我真切地感受到农村孩子也是很幸福的。
翻开鲁迅先生的《社戏》，品味着从字里行间透露出的作者对天真烂漫、自由有趣的童年美好的回忆，神思也似乎飘向了那份曾属于我们的逍遥日子。
长大了，累了，回忆起童年时的点点滴滴，心中还是会有当年的味道，想必是别有一番滋味吧。想起那些咿咿呀呀的唱词，花里胡哨的红衫小丑，那些钓虾放牛的愉快生活，夜里航船的美好时光，都像是在尝一道佳肴，细细咀嚼，幼年时童真的味道在心头慢慢漾开。
在*桥村度过的日子太令人难忘：每天与小伙伴一起钓虾子，不到半天便可以钓到一大碗，一同去放牛，一起偷豆煮豆吃，摘豆、生火、剥豆、吃豆的过程是那么有趣，那是一段多么天真烂漫的童年啊。皎洁的白月光，缥缈的戏台，悠扬的笛声，再加上孩子们的欢声笑语，这些回忆不仅温暖了先生本人，更温暖了我们读者，让我们也沉浸在那美妙的世界中，艳羡不已。
从文字里透出的天真烂漫，不经意间似乎也把我感染了，或许鲁迅先生的文章真有什么魔力吧。作为一个现代孩子，我体验不到这样的童年，这样纯粹的'原生态童年。但鲁迅先生的文章却能让我身临其境，也许这也算是弥补了点遗憾吧。
我们的童年渐行渐远，留下的是一个美好的回忆。琐碎的记忆在品读《社戏》时重现，不一样的年代，一样的快乐。
读完鲁迅先生的《社戏》，心中流动着一股暖流。文中人们的质朴及他们的热情好客令我感动。那一张张纯朴的脸深深地映在我的脑海中，许久都挥之不去。
这篇文章中虽然篇幅不长，但生动的写出了作者及伙伴看戏的过程。那一个个纯朴善良的村民、一颗颗质朴的心灵，都体现了世间真情。而现如今，我们的生活中越来越缺少这种真挚的情感，这常常使我们陷入一种无助、孤独中。在文中，作者因为愿望没有得到实现而有些不高兴，在被外祖母觉察后竟向作者表示歉意，说他们怠慢了，这在封建社会乃至当今社会都是极少见的，这种精神是多么的可贵啊！
当作者的伙伴们回来讲述自己的所见所闻时，注意到了作者不开心，就为他惋惜。这又使我感到这群少年对朋友无微不至的关心，即使自己高兴而朋友不高兴时，也能估计到他人的感受，为他们分担忧愁。在我们的生活中，有些人只知道以自己为中心，让别人关心自己，而不知道关心他人。自己遇到了高兴的事，完全不顾及他人的感受，这样只能导致大量的真情流失，人与人之间的感情冷淡。就连现在多年的老邻居，你上楼，他下楼，整日连个招呼都不打，个个形同陌路，遇到事情的'时候怎能互相帮忙，这样下去将是多么可怕呀！
人，自从来到这个世上以后便不是一个独立的个体，而是互相依存的。人们组成一个集体，力量就会变得巨大。如果没有真情，再多的人也无法组成一个集体。让我们快去找回自己丢失的真情，让真情充满世界的每一个角落！
鲁迅《社戏》中的双喜、阿发和闰土一样热情善良，对来自书香门第的“我”亲若一家人。来了远客，农家的孩子都来陪伴游戏。我们一起放牛捉虾、摇船摘豆。钓到一大碗虾自己决不吃，照例全要送到客人嘴里，但当看到客人不会放牛，连走*牛身都不敢时，他们却毫不客气地嘲笑起来。
最为迷人的是在朦胧的月色中，乘着大白鱼似的航船，嗅着豆麦水草的清香，去观赏社戏。社戏归来偷豆吃的经历更是新鲜有趣：阿发抢着偷自家的豆；豆被偷的六一公公反而很高兴。故乡的田园风光、民问社戏里，力透纸背地凸现了小伙伴的纯厚、诚挚、善良、机敏能干，这是江南水乡少年栩栩如生的童趣。
《社戏》读后感 鲁迅先生的社戏，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。
因为书上写得大多都是反映农村景物的，因此读起来就显得特别亲切，一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘：蓝蓝的天空、圆圆的明月、石板型的小桥、小巧玲珑的划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边，他们下船、点篙。飞一般的在月下航行，沿途的夜景真美呀！“豆麦散发出草香味，河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的.笛声，还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色，也是我们农村孩子很熟悉的，但经过鲁迅的一番艺术加工，看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅对农村的怀恋，对他小时候在外婆家的眷恋之情。同时更激起了我和农村孩子对自己家乡的热爱。
在鲁迅笔下，一些普通的农家孩子，都是那么可爱，纯朴，他们的思想又是那么高尚无私，真切体现当时农村孩子的风貌。在这些孩子中我更喜欢双喜和七斤，他们勇敢无私，热情活泼，热爱劳动。双喜更是个讲义气的人。七斤也常和小鲁迅玩抓蟋蟀的游戏，他们从不计较，和睦相处，成为了真正的好朋友。
我反复地读者这篇我最喜欢的小说《社戏》，仿佛感到整篇作品中的每一个词都倾注着鲁迅对农村孩子深深的爱，我真切地感受到农村孩子也是很幸福的。
童年之趣，随处可寻，与小伙伴玩耍，更是寻常之事。
向来觉得鲁迅选材，文笔相当精彩，怎忽的选如此*淡无奇的素材呢？
这就要看鲁迅那时的写作背景了。
不是血染长刀的战场，也不是*和安稳的现代，而是一个被旧俗包围着的封建思想腐蚀着全中国的环境里。
等级的差别是地位的天差地别，是决定了别人对你跪还是你对别人跪的利器。可以说，当时之社会下层人民，其实边连狗都不如。
在这样的环境下，《社戏》完笔了。那是鲁迅所回忆的二十多年前的事，然而，在文中的小伙伴，乡民身上，我们看不见下等人的自卑，对上等人的畏惧，甚至看不出地主与贫农的半点差别。没有傲慢，没有纷争，有的，只是鲁迅与他的小伙伴们纯净的友谊。
戏并不好看，精彩的地方如何也等不到，但是关键不在这里。
鲁迅所向往，怀念的，并不是社戏，而是带他去看戏的小伙伴儿，是在乡下那种无忧无虑的生活，是那片小小的，纯净的乐土，是他理想中渴望生活的地方。
多么难得的，一去不复返的童年经历啊！夜观社戏，看似*淡的事，在鲁迅苍桑的眼中，亦是弥足珍贵了。
现在，再回过头来细读社戏，一切都不一样了。
文中的双喜，阿发等小伙伴的.一系列举动无不深刻体现了孩童间纯真无暇的友谊，六一公公则是代表了农民，体现出了勤劳朴实的性格。而一段段美好迷人的环境描写使我们无处不感受到鲁迅对于故乡浓浓的眷念之情，对那不复存在的无虑生活感到留恋惋惜之情。
这与做一个回转悠长的梦又有何区别呢。
不，这不完全是回忆，这不完全是留恋，这是鲁迅先生内心对未来的渴望啊！
他渴望将来的孩子们可以过上这样的生活，而不是被封建思想左右。
“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”
鲁迅先生想表达的真的只是“一直到现在”么？他的言语中泛出的不仅有眷念之情，还寄托着一份美好，值得留恋的期望。他期望国家可以逐渐强大起来，挣开封建之束缚，让未来的孩子们过上与他所忆之童年生活相仿的生活。
这是鲁迅先生对国家，对晚辈最执着的期待。
于是，现在的我们，才可以自由穿梭于人群，而非闭足禁户了。
这一篇课文，并不仅仅是社戏。
我们曾跟随鲁迅先生《从百草园到三味书屋》一起感受了他丰富多彩的儿童时代。现在鲁迅先生用儿时回忆凝结而成的又一篇杰作《社戏》摆在我们面前。让我们一起再次领略它的精彩吧！
这是一篇小说，所说所写完全为想象，但它的中心却是鲁迅的儿时。那时，鲁迅先生的新奇、伙伴们的可爱，乡里乡亲之间的热情好客，都深深地烙印在鲁迅先生的脑海里。现在，又借一纸一笔，而全然又使我们如梦神游。文章中可爱的他乡亲对鲁迅称呼的那声“迅哥儿”，月下偷豆时的那份惊奇，看社戏时的那杯果汁，以及伙伴们说服大人们的那句话，都使我们现在的孩子激动不已。
当我们还全然沉浸在鲁迅先生童年的那份无拘无束，没有压力，没有苦闷，没有忧伤的童年时，我又猛然一回头，而看见的却是无止境的学*、无形的压力，以及无力的反抗……失去了快乐童年的我们，最终又得到了什么呢？是成功？是业绩？是品质？还是大量的金钱？有力的权力？以及很高的地位？
可是就算我们全部都得到了，那又意味着什么呢？我们已经失去了快乐的童年，失去了一颗美丽的童心。失去了双翅的鸟儿是永远无法飞上蓝天的，就算是装上了黄金的双翅，仍然无法飞上蓝天自由自在。我想这点足以让一个亿万富翁去羡慕一个快乐的乞丐了。
《社戏》中的鲁迅先生有幸拥有这份快乐。他小时候虽然十分讨厌“秩秩斯干幽幽南山”一类的文言文，他也真的没去学*。可是他长大后却登上了中国文坛的峰顶，写出了更加精彩的文章。
《社戏》这篇文章让我感受颇多。
<社戏>这篇文章是鲁迅写的小说<呐喊>中的一篇，是作者虚构的童年时发生的事。
<社戏>写的是主人公在夏天时到鲁镇去，和一些小朋友们玩，又去看社戏，回来的路上还偷豆吃，不亦乐乎。
文章的最后一句是"真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，———也再没有看过那夜似的好戏了。"其实，那夜的戏并不是那么的好看。"。我最愿意看的是一个人蒙了白布，两手在头上捧着一支棒似的蛇头的蛇精，其次是套了黄布衣跳老虎。但是等了许多时都不见"，"然而老旦终于出台了。老旦本来是我所最怕的东西，尤其是怕他坐下了唱。""那老旦当初还只是踱来踱去的唱，后来竟在中间的一把交椅上坐下了。我很担心；双喜他们却就破口喃喃的骂。我忍耐的'等着，许多工夫，只见那老旦将手一抬，我以为就要站起来了，不料他却又慢慢的放下在原地方，仍旧唱。"从这些句子中都可以知道社戏并不是很好看。而豆也并不怎么好吃，可以从"但我吃了豆，却并没有昨夜的豆那么好。"中看出。
我们生活中也常会遇到这样的事情，比如很多人抢菜会觉得很好吃，而没人抢，只有自己一个人吃，就会觉得无味。还有就是一些同学一起在野炊，做的饭菜不一定很好吃但却吃得很有味道。
读《社戏》，扑面而来的是浓郁的乡土气息，淳厚的人情。同以江南农村为背景，《故乡》描绘了现实中农村残破、凋敝的景象，《社戏》展现的则是另一幅记忆中理想的农村画卷。小说写的.是“我”小时候在外祖母家和小朋友们一起去邻村看社戏的情景，处处洋溢着夏天的温馨，一切让人觉得那么和谐，自然，充满生趣。鲁迅先生的社戏，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。
因为书上写得大多都是反映农村景物的，因此读起来就显得特别亲切，一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘：黑色的夜空、圆圆的明月、一座石板小桥、一只划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边，他们下船、点篙。飞一般的在月下航行，沿途的夜景真美呀！“豆麦散发出草香味，河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声，还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色，也是我们农村孩子很熟悉的，但经过鲁迅的一番艺术加工，看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅对农村的怀恋，对他小时候在外婆家的眷恋之情。
“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那也似的好戏了。”
我想鲁迅并不是仅仅以“鲁迅”这个身份来写这篇文章，而是以“周树人”这个人来写这篇文章。我很喜欢那种作者真情流露的文章，因为那是很感人的。《社戏》这篇文章只是单纯的记录了一个孩子的童年生活，每样事物都充满着属于自己的.回忆，充满着喜怒哀乐。
我觉得这篇文章对于景致的描写并不多，但是虽然少，分量却很重。我觉得在读了这篇文章关于景致的描写过后，才真的感受到“身临其境”的感觉。“那声音大概是横笛，宛转，悠扬，使我的心也沉静，然而又自失起来，觉得要和他弥散在含着豆麦蕴藻之香的夜气里。”在整篇文章的景致描写中，我最欣赏的就是这一句话。因为只有这句话能让我想象那沉静以及自失的心，并且让我“闻”到了豆麦蕴藻之香，那种感觉实在很真实。
对于童年的回忆，每个人都各自拥有不同的风景。
我喜欢文章中所提到的小朋友们。孩子们之间的友情最单纯，没有任何污点，只是一张透明的纸。那种童年的感觉，我们到底已经遗忘了多久？
我很欣赏文章的结尾，只是单单的一句话，却能如此强烈地表达心情。我们真的应该珍惜现在的生活，不要只是纸上谈兵，而是真得“珍惜”。
我想我现在可能只能以一个读者的身份来叙述我的感受，我的看法，但是，在经历岁月的磨炼后，我一定会，不是可能，而是“一定”，会以一名艺术家的身份来发表我的感受。
——争吵读后感范文10份
文具盒里的文具正在吵架，它们在为什么而争吵呢？让我们一起看一看吧！
原来文具们在比谁的功劳最大，谁最有用处。
铅笔哥哥大摇大摆地走出来，神气十足地对其他玩具说：“我是这里的老大，我能写字。画画……所以你们都要尊敬我！”
橡皮听了，不高兴了，他大声地喊到：“不对，不对，我的功劳才最大，要是没了我，小主人写错字还不知道该怎么办呢！所以我的功劳最大！”说完就得意洋洋地仰起头来。
“啥，你们两个说自己的功劳最大？我没听错吧？而且铅笔哥哥，这里可不只有你一个可以写字画画，我也可以，而且还能画直线和波浪线呢！”钢笔坐不住啦，就走出来对他俩大喊。
这时直尺也坐不住，也急忙地走出来说：“你们可别忘了我，说到线条，要不是我左边的直线和右边的波浪线，你们根本画不出直线和波浪！”
钢笔说：“我的功劳最大！”“不对，不对，我的功劳最大”橡皮说到……
就在这时，文具盒爷爷说话了：“你们都很棒，钢笔和铅笔，你们两个人虽然可以写字，但错误可是无处不在的；橡皮，你可以把错误给修改，但是却不能写字啊！而尺子呢？和橡皮一样都不能写字啊！”文具们听了，都鸦雀无声，谁也没有说话，文具盒爷爷接着说：“你们各自有各自的优点和缺点，所以你们都应该和睦相处。”
从此文具们再也没有争吵过，而文具盒爷爷也高兴地笑了。
前些天，我在预*语文书的时候，就发现课本上的第十五课《争吵》这篇课文和《爱的教育》中第六章的《争吵》讲述的故事一模一样。今天我把这两篇文章又都读了一遍，发现了一些它们相同和不同的地方。
两篇文章的叙事方法不同。《爱的教育》是意大利版本的中文翻译版，表述的内容有意大利的“味道”；而我们的课文内容，是老师们根据中国文化和中国孩子的接受*惯，对文章进行了认真仔细的修改，让我们更容易理解。
用词不同。在意大利，男孩子表达友善会互相拥抱；而在我们中国，男孩子们一般是不会发生这种事情的，最多的表达友善的动作就是用手拍拍对方的肩膀。
不管是哪个版本的《争吵》，文章的目的都是要教导我们，要和朋友互相尊重、和谐相处。让我们好好珍惜身边的朋友吧！
爸爸的'话：
有些东西孩子不是太懂，我和他聊了半个小时，谈论两篇文章的区别，给他讲了为什么叙述“不是因为得奖心存嫉妒而争吵。”这个关键的叙事顺序不同；聊了聊我和伙伴们表达友善、鼓励等的肢体语言：拍肩膀、捶胸口和肩膀顶肩膀等，儿子听得很开心！同时，也钩起了自己上学时和朋友之间开心日子的回忆，此时，我也很开心！我想，这就是《爱的教育》的真谛吧！
今天，我看了《争吵》这篇短文后，明白了一个深刻的道理：人要学会宽容。想到此，我不由得想起了我和同学之间发生的一次小矛盾。
记得那一次，下课铃声响了，同学们像一窝峰似地飞了出去，而我却坐在教室看课外书，这时朱俊桥在教室里跑来跑去，不料，她把我小巧玲珑的文具盒，碰到了地上，还摔坏了。
我十分生气，像凶恶的狮子一样对她吼道：“你看你，把我的文具盒碰坏了吧，跑！跑！跑！跑什么跑？”一些同学闻声也跑过来，了解情况后，都站在我这边。
“赔！赔！赔！赔吧！”她红着脸一言不发，像熟透的红苹果。听到同学这么一说，我更有理了，还骂了她一句。回到家，我给妈妈说了这件事，心想：妈妈肯定会站在我这边！谁知，妈妈却说：“这事儿就是你做的不对了。”我想：分明就是她错了，凭什么批评我？接着妈妈又语重心长地对我说：“人要宽容，如果在每件事上都要与别人斤斤计较，那谁还敢和你交朋友……”听了妈妈的话，想了想，我的脸不由自主地红了，心中十分惭愧。妈妈的话，仿佛像警钟一样，时时刻刻敲击着我的心。
今天，我读了《争吵》这篇文章后，再想起妈妈讲过的话，更加理解了文中所讲述的道理：人要学会宽容。
这天晚上，录音机水得正“香”，忽然听到了争吵声，他不管三七二十一，立刻“吃”了一盒空白磁带，又插好插头，开始录音了。
“我是题形多，让人一做不离的书。”“暑假作业”小姐细声细气的说。
“我是内容丰富，让人着迷的书。”“四库全书”先生粗声粗气的说。
“我是简单易读，配有图画的书。”“新概念英语”女士嚷了起来。
这时，所有的书都七嘴八舌起来，他一言，你一句，谁都不让谁。叽叽喳喳的声音让人实在受不了。
“哗——”在暗处，不知是哪三本书站了起来，录音机定睛一看，哦，原来是三大语文元老———字典，词典和成语词典。
成语词典先生首先发话了：“行了，行了，瞧瞧你们这副德行我最看不惯的，要知道，骄傲自满的人不会有好下场的。”
接着，字典爷爷又说起有关骄傲的名言：“谦受益，满招损。虚心竹有低头叶，傲骨梅无仰面花。”
词典大叔又接：“谦虚的人学十当一，骄傲的人学一当十。”
这么多“良言”到是把书本们一个个弄得稀里糊涂的，全都在嘀咕：“这是什么意思嘛？”一个个全是“擀面杖吹火———一窍不通。”词典大叔说：“长大了你们就明白了。”顿时，安静下来。录音机把话录下来，准备给那些骄傲的人听一听。
从前有三个水果，她们是好姐妹。
而今天她们却吵架了。首先草莓说：“我是最漂亮的，”葡萄说：“别自恋了，我才是最漂亮的，”桃子却说：“你们两个都很漂亮啊，”她们两个听了更急了，纷纷说，“我是最美的，我是最美的……”桃子说：“那好，既然你们都说自己美，那就比一比吧，看谁到底最美，”葡萄和草莓齐声说：“好。”
比赛的规则是：谁最先采集到五朵鲜艳的玫瑰花，谁就算赢。比赛开始了，她们三个分别走向不同的方向。首先草莓看到一个花匠种的花圃，她欣喜若狂地飞奔过去，忽然一条大狗跑出来，冲着草莓的头顶就给踩了下去，草莓鲜红色的汁流了一地。
而葡萄来到一个花园，看到好多的玫瑰花，她也是狂奔过去，可是花坛太高了，她上不去，她就跳啊跳啊，最后她累得不行了，就躺在地上不动了。一个清洁工过来了，他把葡萄扫进了垃圾桶里，葡萄在里面被小吃的木棍扎得浑身是伤。
桃子走了好多地方也没有遇到玫瑰花，最后她也来到了花圃，花匠的狗已经不在了。桃子看到草莓奄奄一息就赶紧带草莓回家，在回家的时候路过一个垃圾桶，她听到垃圾桶里有救命的声音，她打开一看原来是葡萄，她就把葡萄也带回了家。
回到家桃子请医生给葡萄和草莓看了病。不久后草莓和葡萄的病就好了，她们见到桃子都羞愧地低下了头，因为她们心里觉得桃子才是最漂亮的。
小主人每天都要带上文具盒，你们可想过文具也会发生争吵。
在一个晴朗的下午。小主人把文具盒放到桌子上，就去看书了。这时，老大钢笔气势汹汹地说：“要是主人没有我的话，就写不了字。”“不可能，还有我铅笔呢!”一旁的铅笔姑娘发话了。“是呀，我也能写字呢!”红笔大叔也得意洋洋地说起了话。“关键是主人已经上四年级了，考试必须要用蓝色钢笔写字，如果没有了我，主人只能考零分了!”“如果主人写错字了呢，还不是需要我帮忙啊!”胶带纸妹妹很不服气地说，“有一次，主人把我给弄丢了，不知道有多伤心呢!”
文具们你一言，我一语，把昏昏欲睡的文具盒奶奶吵醒了。“怎么回事呀?这么吵，让我老人家睡个觉都不行啊!”“奶奶，不是吵，是老大钢笔老是夸自己的作用大，难道我们的作用就不大吗?”“奶奶，我不是这个意思，但我的作用真的不可或缺。”“不可能，你刚才还气势汹汹地说呢!”“没有!”钢笔反驳道。
过了一会儿，主人来到书桌前，把钢笔拿了起来，看了看，发现许多颜色都掉了，笔头也有点弯了。于是，把它丢进了垃圾桶里，换上了一支新的钢笔。“这下没有人跟我们争了。”铅笔姑娘笑嘻嘻地说道。“嗯!”文具盒奶奶也点了点头，只有钢笔大哥孤零零地一个人躺在垃圾桶里，伤心地哭了起来。
今天，老师给我们布置了一项作业，读《爱的教育》里面的“争吵”这一篇文章。
这篇文章和我们语文书第十五课一样。但也有几个不同之处，《爱的教育》上描写得更具体。这个故事是这样的：小石匠病了，安利柯帮助小石匠抄每月故事，在他正抄写的'时候，可莱谛碰了一下安利柯的胳膊，结果桌上的墨水瓶翻了，把纸弄脏了。可莱谛笑着对安利柯说了对不起，但安利柯觉得可莱谛的微笑让他恼火，于是也用胳膊狠狠地撞了可莱谛，把他的字帖也弄脏了。可莱谛也非常生气，他们准备下课后到外面算帐。
过了一会，安利柯想起了以前可莱谛的好，怒气都消了，但他碍于面子没有道歉。放学了，令安利柯没想到的是，可莱谛竟然先向他道了歉，于是他们两个合好了。
我觉得，安利柯应该先向克莱谛道歉的，因为克莱谛不是故意的，便安利柯却是故意碰了可莱谛的胳膊。也佩服克莱谛的宽宏大量。其实，同学之间打打闹闹、磕磕碰碰，都是很正常的事情，只要知错就改，心怀大度，相互宽容，那么，我们就永远都是好同学，好朋友!
今天，我看了《争吵》这篇短文后，明白了一个深刻的道理：人要学会宽容。想到此，我不由得想起了我和同学之间发生的一次小矛盾。
记得那一次，下课铃声响了，同学们像一窝峰似地飞了出去，而我却坐在教室看课外书，这时朱俊桥在教室里跑来跑去，不料，她把我小巧玲珑的文具盒，碰到了地上，还摔坏了。
我十分生气，像凶恶的狮子一样对她吼道：“你看你，把我的文具盒碰坏了吧，跑！跑！跑！跑什么跑？”一些同学闻声也跑过来，了解情况后，都站在我这边。
“赔！赔！赔！赔吧！”她红着脸一言不发，像熟透的红苹果。听到同学这么一说，我更有理了，还骂了她一句。回到家，我给妈妈说了这件事，心想：妈妈肯定会站在我这边！谁知，妈妈却说：“这事儿就是你做的不对了。” 我想：分明就是她错了，凭什么批评我？接着妈妈又语重心长地对我说：“人要宽容，如果在每件事上都要与别人斤斤计较，那谁还敢和你交朋友……” 听了妈妈的话，想了想，我的脸不由自主地红了，心中十分惭愧。妈妈的话，仿佛像警钟一样，时时刻刻敲击着我的心。
今天，我读了《争吵》这篇文章后，再想起妈妈讲过的话，更加理解了文中所讲述的道理：人要学会宽容。
今天，翟老师带领着我们一起阅读了《爱的教育》中的节选――争吵。
这篇文章讲了安利柯和自己的好朋友可莱谛因为一件小事情，发生了争吵，甚至还差一点打起来的事情。安利柯知道这件事情其实是自己做错了，他想死可莱谛帮助自己的事情。他跟懊恼！就决定向可莱谛承认错误，但是一想到自己要承认错误，就觉得很难为情，没脸向克莱谛道歉。最终，两个好朋友又和好如初的故事。
读了这篇故事，我学到了很多的.知识。我明白了，如果自己犯了错，就应该主动向别人承认错误，而不是揪着对方的错误不放。我们应该有心胸开阔的胸怀，这样才能找到更多的好朋友。
《争吵》这个故事主要讲了：“我”在抄写每月故事时，克莱蒂碰了“我”一下而在学校引出的一些事情。放学后，克莱蒂主动向“我”道歉，“我”和他最终和好了。
我的感悟是：“我”虽然认识到自己错了，却不肯低头认错。我们在发现了自己的错误后一定要主动认错，并坚决改正错误。这篇故事抓住了人物的语言、神态和心理进行细致描写。
读完这篇故事，我突然想起我身边也发生过这样的.事情。
有一天，我和宋妍霏因为一件小事而大动干戈，争得面红耳赤，过后谁也不理谁了。这种局面我们两个僵持了五天。在这五天，好多人劝我们回心转意，我们却不答应。直到第六天，我突然想起一年夏天，我坐在靠窗的地方写作业。忽然，我发现有一题不会做，宋妍霏看到了，就主动跑过来耐心给我讲解，直到我完全弄懂。一次上劳技课的时候，我忘记带彩泥了，她也主动借给我。还有去年在合唱团当替补队员的时候，情绪很低落，当我要放弃的时候，她就鼓励我继续坚持………，想到这些，我觉得不应该失去这样的好朋友。
第二天课间的时候，我鼓起勇气断断续续的提出和好的意愿，她很爽快的答应了。
尽管这件事过去很久了，但我明白，同学之间应该好好珍惜友谊。
——《目标》读后感范文10份
《目标的作者》高德赛，主人公罗哥，哈有自他的同时，家人们，还有教授钟纳。
罗哥是白灵镇上一个工厂的厂长，他刚上任的时候，预期特好，而实际情况更为糟糕，工厂累积了大量的，订单延迟客户怨声载道，费用不断的增加，公司总部决定：三个月后如果还是持续亏损状态，直接关闭工厂。
面对这样的困境，厂长罗哥陷入沉思，在物理学教授钟纳的引导下，逐渐理清了思路，让工厂在短短三个月内赚钱了。
面对复杂混乱的工厂，工厂的唯一目标不是生产产品，是赚钱。
如何衡量工厂赚钱了没?一是营用费用的减少，库存减少，有效产出增加。
最后找工厂中存在的短板，制约因素导致了很多问题，瓶颈决定了大家整体的进度。
先出瓶颈后，围绕它展开一系列的上下游的调整，不断的改正，最终工厂积压的订单全部完工，获得了客户的满意评价，库存减少视频，在产品的数量正好，不会堆积如山，工厂的利润也增加了，得到事业部的认可，可以持续的开下去。
罗哥和钟纳处理问题的方式，跳出了很多人的固定的思维和多年形成的成规陋*的影响。
但是有这样固定思维的人特别多，依照的是多年前的方式，而且对目前来说是不适用，而且他们把这套固定思维当做金科玉律，不愿意改变。
包括这个过程中，如何把自己的想法跟工厂各个部门的负责人去沟通，也是显得尤为重要，钟纳对罗哥思维引导的方式，也是常识性的问答，却帮助他找到核心的问题。
我们以后还会遇到各种问题，但是如何培养的是这种找到本质问题的思维方式特别多重要。
钟纳为什么每次没有直接给罗哥答案?而是通过一些苏格拉底似的问答去引导罗哥自己去思考。
在书中看到这样一段话，是罗哥和妻子的对话，也把我最*存在的困惑揭开了。
罗哥：不要给答案绝对有它的道理，当你试图说服某个盲目遵循通行做法的人时，直接把方案讲出来会毫无效果。
事实上只有两种结果，要么他不了解你的意思，要么他理解你的意思。第一种结果不会有什么坏处，他会把你的意见当成耳旁风。第二种情况还可能更糟糕，他们或许了解了你的意思，但是要把你传达的信息看的比批评还要糟糕。
朱莉说：我还是不相信单单问问题会更有效。
罗哥思考了一下，感觉朱莉说的对，每次他单单问问题的时候，别人会理解为他很傲慢，更糟糕的是，认为他只不过是在挑毛病。
看到这段话对我触动特别大，只是目前还没有想到更好的办法，但是好的是，解释了我这周的困惑。
对于“目标”，每个人都有不同的理解，或具体或抽象。“目标”是每个人激励自己的工具，是企业不断确定的新的绩效，从宏观上讲就是做人、做事想要达到的境界或目的。*日读了一本《目标》，我对于“目标”二字又有了新一层的理解。
本书的作者是以色列物理学家、企业管理大师艾利.高德拉特博士，他是“TOC制约法”（Theory of Constraints）的创造者，《目标》讲的是一个濒临倒闭的工厂厂长罗哥，在导师钟纳的指引下，如何提高生产效率，去库存、降成本，赢得订单，从而赢得了工厂的生存发展和自己的晋升。这是一本管理类丛书，但是，他不仅仅屈从于枯燥的管理理论，而是以叙事的方式，将管理原理深入浅出地融进工作和生活中，一步步启发读者和主人公一起解决工厂和家庭的问题，告诉你“目标”的真正含义是什么，如何不断披荆斩棘地去解决过程中的每一个问题，最终确保有效率地完成目标。
本书的一开头，便直入主题地提出一个问题，“什么是我们企业的目标？”成本效率？人才？高科技？高质量产品？市场占有率？顾客满意度？——都不是。所有这些，只是企业经营成功的根本要素，而“赚钱”才是企业根本的目标，也就是说，没有“赚钱”这个目标的完成，再高的企业生产率，再大的市场占有率，再先进的设备，都不过是虚幻的空中楼阁，而实实在在的产品利润率才是支撑企业生存与发展的根基。厘清了目标，企业还要解决价值流中的瓶颈因素，并一直为实现目标而不断推进改善行动。这让我想到了丰田汽车的精益生产。拥有八十年历史的丰田汽车是日本全经济的风向标，也是日本经济发展的引擎，据2014年数据统计，囊括保时捷等高档车的大众集团的单台汽车利润率仅为丰田的56%，是什么创造了“丰田奇迹”呢？美国麻省理工学院的学者们历时五年，经过广泛的调查研究，终于得出结论，那就是丰田的精益生产方式。精益生产的核心就是颠覆传统的大批量生产方式，站在客户的立场上审视价值流，排除浪费，去产能、去库存，这与我们供给侧改革“矫正要素配置扭曲，扩大有效供给，提高供给结构对需求变化的适应性和灵活性，提高全要素生产率”的方向非常契合。
纵观我们的许多企业，在庞大的市场占有率中，忽略了成本、利润、价值流的关系，以大成本推动大产出，其兴也忽焉，其亡也忽焉。
更为难得的是，作者将一本管理理论书写成了最生活化的故事。书中通过罗哥和儿子荒野探险中“排队行进”很浅显地揭示出“存货、有效产出和营运费用”的概念；用孩子们玩的“火柴移动游戏”来解释“什么是产能效率？为什么产能效率取决于最慢的一个工序，而不是我们一直标榜的最快效率”。在循序渐进的故事推进中，笔触又推回核心管理学，帮助我们找到目标，找到我们的企业为什么而运转；找到瓶颈，找到流程中限制效率的关键点；找到方法，找到解决问题的一系列连动机制；最终告诉我们一个道理：原来，我们还有这么多事情没有做好，才会让目标完成的稀里糊涂。目标完成，绝不是靠运气！
如果您想了解关于《目标》更多的事，推荐看看这本书，确定一个正确的目标，用正确地方法去完成目标，创造事业和人生的双赢！
《目标》是一本企业管理小说，其作者高德拉特博士是以色列物理学家及企管顾问，他与科克斯合着《目标》，大胆地藉着小说的手法，说明如何以*乎常识的逻辑推演，解决复杂的'管理问题。因为运营管理最典型的代表就是制造业，因此《目标》为读者设置一个场景，就是一个频临倒闭的制造业的一个工厂。
作为工厂厂长的主人公罗哥正在为了工厂的生存而焦头烂额。这个工厂的主要问题出在生产流程上，产品经常是没有在规定的时间内出厂，而且有些定单最长的耽误了差不多六个月，工厂的经营每况愈下，上司给罗哥三个月的期限如果工厂不见好转就要关闭工厂。罗哥在这种情况下想起了他的大学物理教授钟纳，于是打电话向教授请教。在钟纳教师的引导下，罗哥终于抛弃过去单纯把降低成本作为工厂经营目标的错误观念，转而把目标转移到盈利上来。之后，在这一目标的引领下，罗哥发现了工厂生产流程中存在的瓶颈，并且找到了解决瓶颈的方法。最后，罗哥挽救了工厂并获得了提拔，并且他原来岌岌可危的家庭生活也获得了新生。
作为一本小说，《目标》的情节设置和人物刻画也是相当完整的，主人公的工作和家庭是推动情节发展的两条线索，小说里的许多人物我们也很容易的就能在身边找到原型，因此读起来相当亲切。当然，《目标》最突出的贡献就在于它以浅显易懂的方式讲述了一个管理思想，并且这一思想不是简单的灌输给读者，而是以主人公罗哥的角度出发，解决了一个又一个相关联的问题，使读者带入其中，与作者互动，有一种自己解决了问题的感觉，自然而然的接受了作者的思想。
一是要辨别真正的常识是什么。
书中钟纳教授将问题层层分解，最后我们发现问题的答案往往只是我们所知道的常识，但是这些常识却被其他一些似是而非的常识所掩盖。很多时候看问题的角度非常重要，人们往往从定势思维去看一个问题，*惯于人云亦云，无法看出问题真正的起因。书中打破了人们注重成本和生产效率的旧观念，提倡应该更关注有效产出、存货和营运费用。而现在大多数企业比以前更加关注盈利能力和现金流，证明了这一思想的正确性。
二是要设定正确的目标。
在书中，钟纳向罗哥问的第一个问题就是“工厂的目标是什麼？”。在书中，工厂的员工很辛苦的工作甚至加班，管理阶层大量的运用正确的企管知识在进行管理，注重提高机器运转率，以大批量生产或采购原料来降低单位成本，节省单位人工成本等等，但是这些看似能提高生产效率的正确的做法，却导致了工厂的危机。其原因就在于一开始设定的目标是错误的，导致了后面的工作做得再好也没有用，反而越做越错。当罗哥在钟纳的帮助下找到了工厂真正的目标之后，才使得工厂的经营向好的方向发展。
三是要善于发现并打破系统的瓶颈。
系统中的瓶颈决定了系统的可能产量，因此要提高系统的产量必须从瓶颈入手。首先，是找出系统的瓶颈，然后充分利用瓶颈，由非瓶颈配合瓶颈，如果在原有的体系里无法进一步对瓶颈进行利用时，就要打破瓶颈，之后再去寻找下一个瓶颈，从而实现持续不断地改善。
书中举的例子是生产线上的有形的瓶颈，但是其实瓶颈也可能是无形的，例如原有的管理方法、制度、流程或政策等，无形的瓶颈比有形的瓶颈更难以发现，也更需要我们发现。无论是有形的还是无形的瓶颈，都是因为长期的*惯惰性形成的，使得人们往往视而不见，因此我们必须不断追求变革创新，努力打破一个个的瓶颈。
四是要有整体观念。
为了解决复杂的问题，我们通常*惯把问题加以分解，把一个完整的流程拆分为零散的部分，然后分配人员各自负责一部分。这虽然能够使复杂问题容易处理，但是却使得各部分只关注自己的任务，而不了解这一部分工作对全局的意义所在，有时候局部最优的决策反而会影响整体绩效，导致组织内部的冲突。比如保险公司过于注重推销人员对招揽新客户的考核，导致推销人员不注重维护老客户，造成老客户大量流失，反而影响了公司的盈利。
五是要建设优秀的团队。
书中的罗哥其实也是幸运的，因为他手下有一支优秀的管理团队，能帮助他做出正确的决策。起初，工厂的管理层也是为了赶进度加班加点，焦头烂额，大部分的会议都只是处理紧急情况。但是，在罗哥做出了新的决策之后，管理团队虽然有一些疑虑，但是并没有对此进行抵触，而是迅速进行了改革，摆脱了这种情况。之后他们能够互相启发，各个部门的成员从各自不同的领域为工厂改革出谋划策，一旦确定方向，就立即付诸行动，最后，当改革成功之后，他们又能够提出各自的继续巩固和完善系统的方向，并主动要求承担责任。所以，人是最宝贵的资产，一个热爱自己的组织，热爱自己的工作的团队是做好工作的基础。反观许多公司变革失败，其原因就在于组织内部成员互相推诿牵制，争夺私利，而不是从大局出发思考问题。
六是要做好沟通。
要进行变革进必须得到各个利益群体的支持，所以就必须进行有效的沟通。罗哥为了挽救工厂采取了新的措施，分别争取到了工会、管理人员、上司等的支持，否则他只凭一己之力是不可能扭转局面的。另外，罗哥与妻子茱莉的婚姻危机也是借由沟通而解决的。一开始茱莉抱怨与丈夫聚少离多，后来因为缺少丈夫的关爱而离家出走，直到最后他们加强了两个人之间的沟通，婚姻才得以继续。
我们身边的一些公司确实存在着书中提出的一些问题。比如组织内对员工的考核过于重视完成工作量，却无法将员工的工作与组织的目标统一起来，员工们工作负荷很大，整天忙于完成工作量，即丧失了工作的激情和发展的积累，又无法保证工作的质量和良好的客户关系。虽然表面上工作的成果一年比一年大，但是组织真正的目标却没有完成实现，因为组织的瓶颈不在于具体的工作而在于组织的发展思路和政策。因此组织的决策者应该应该从长期发展的角度来制定组织目标，改变这种追求单一工作量增长的考核模式，更加注重人的发展，从而为组织的长期发展奠定良好的基础。
《目标》虽然是写给决策者看的，但是一般读者看完仍然会有所收获，因为《目标》里的思想，不只是能用于生产流程，对*时的工作和生活同样有着指导意义。现在大家都忙着工作，忙着过日子，有时候往往忘记了生活真正的目标是什么。人生目标和工厂不一样，不能只是赚钱，而是要创造美好的世界，美好的生活。另外，人生中面临的问题有很多，*均分配力量去解决是不行的，而是必须集中力量解决瓶颈问题，如果瓶颈问题没有得到解决，就会影响整个人生进程。解决好人生瓶颈，才能顺利的实现创造美好生活这一人生目标。
当然，《目标》一书也有一些缺点，比如情节简单、假设前提太多（主人公是厂长、产品不愁销售），为了突出问题而有些脱离实际，也没有涉及生产中其他问题（比如创新、人力资源等），一些思想在现在看来比较落后（比如现在企业更加关注的不是资产负债表而是利润和现金流），但是瑕不掩瑜，《目标》仍然是一本很值得一读的好书。
《目标》是一本很有意思的书，它用小说的形式讲诉了一个濒临倒闭工厂的厂长罗哥在一个物理学家钟纳的点拨下，通过团队的努力找出了挽救工厂的办法，并提高了生产效率，压缩了生产时间，还降低了生产成本。最终改变了整个工厂以及整个公司的局面。 其实我是一个不爱看小说的人，一直觉得大部分小说又长又有点无聊，但是看这本书却是一下午加一个晚自*就看完了，可以说是不间断的看完的吧，明明是不爱看小说的我为什么会如此反常态的咀嚼这本书呢？因为这本书一直给我一种身临其境，不停思考，不停想会如何发展的感觉，最后看完了也颇有感觉。
一开始罗哥的工厂的生产秩序混乱，生产成本高，交货周期长，甚至很少按时交货等各种问题，逼得老板没得办法下了最后通牒：如果三个月情况不能有所改观就关闭这家工厂。罗哥没办法只得竭尽全力试图拯救工厂，但是却没想到和家人越来越远，各方面问题接踵而来。但是在偶然的机会，他遇到了以前的物理老师，在老师钟纳的点拨下他一步步解决了问题，这个过程中有很多很多值得我们思考和学*的地方。
一、仔细思考，了解现状。钟钠在匆匆与罗哥交谈过程中，首先就是问他工厂的各方面情况，这个看似简单的问问不仅让罗哥明白自己对工厂现状没有好好思考，也让他有了思考和整理如何去解决问题的开始了。
二、找到目标。钟钠在上机之前还在问他目标是什么，所以偶然相遇的那次钟钠跟他聊天真正想让他明白的就是企业目标究竟是什么。企业生存下来是需要花钱的，而开创企业就是为了将自己的产品卖出去，就是为了赚钱。所以一个企业存在的目标就是赚钱。这里面谈到三个方面：有效产出，整个系统通过销售而获得金钱的速度；存货，整个系统投资在采购上的金钱，而采购的是我们打算卖出去的东西；营运费用，系统为了把存货转为有效产出而花的钱。
三、找到瓶颈，提高生产。在有了目标之后，仔细思考，认清现状，找到了瓶颈，并且为了提升生产力，便做了亮点：
1、绝对不浪费瓶颈的产能；
2、减轻瓶颈的负担。
四、持续改善，不断努力。在初有成效之后要做的是绝对不能够懒惰，必须坚持下去，不断改善，让其更加流程化，具体化，标准化，便于执行。
五、处理好工作与家庭的关系。改革之前，罗哥每天都加班，处理这生产的问题，与家人共进晚餐的时间都没了。就在其为如何挽救工厂而发愁的时候，妻子离家出走了。这样一来，工作和家庭都给罗哥带来很大的压力。问题就在罗哥没有处理好工作与家庭的关系。他每天用于工作的时间都占用了该用于生活的时间，以至于没有足够的时间与家人相处。很多人往往就是在全身心投入工作中忽视了家庭，造成了许多家庭的不和甚至最后的破碎，这些都该值得我们重视，也需要我们去调整。其实目标中并没有很好的谈及这块，只是说最后解决了问题，罗哥有时间陪同家人了，问题也就解决了，但是我觉得家庭应该是每个人生活中很重要的一块，必须足够重视，就如同瓶颈一样得到重视。
六、生活中处处都是知识，都需要我们思考。小说中罗哥被迫去带小孩的那几段情节里面就谈到了一些生活给他带来的启示，让他有所顿悟，明白该如何去解决问题。其实现实生活中我们又何尝不是呢？
最后我想说，看一本书也许是书一时给我们带来了某种刺激，也许还谈到了一些我们受用的方法，但是这些都只是短时间内给我们的一种冲击，我们要做的是如何把这些理解成自己，要学会渔而不只是得到鱼。
《名人传》大家一定有所听闻，罗曼・罗兰在这本书中写了关于四个名人的故事，分别是德国著名音乐家贝多芬、意大利画家和雕塑家米开朗琪罗、俄国作家列夫・托尔斯泰。尽管他们的事业不同，贡献不同，所处的时代和国家不同，但都是各自领域里的伟人。他们在肉体和精神上经理了人生的种种磨难，却为创造不朽的杰作贡献了毕生的精力。
贝多芬的父亲总是用暴力迫使贝多芬学*。在他四岁的时候，父亲就让他整天坐在洋琴前，或是把他和一把提琴一起关在一间屋子里。十一岁时，贝多芬加入了戏院的乐队。十三岁时，他当上了大风琴手。贝多芬一生写下了十首交响曲，都非常的优美。在1822年，他在一次指挥时才发现自己的耳朵聋了的。从此，他与世隔绝，完全进入自己的音乐世界。
米开朗琪罗生于意大利的佛罗伦萨。他是个天才，有一种骇人的生命，猛烈地爆发，但他太弱的肉体与灵魂有所不能承担。在创造的不断冲动中，他除了夜以继日的工作，除此以外什么都不想。他在继续不断的兴奋中生活。他一生致力于艺术的创造，试图把***保存到永恒。 大师留存下来的作品，无论是建筑、雕塑还是绘画，任何一件都已成为不朽，它们与他一样名垂千古。他的一生就在不息的艺术冲动与创造中渡过。无数的失败，无数的成功，他走完了自已充满坎坷的一生。最终他用自已的精神和生命为人类留下了无限宝贵的财富。
虽然对于他的父母，他是不大熟知的，但是他至少还能保持一些关于父亲的回忆。这是一个和蔼的人，眼睛显得忧郁，在他的城邑中过着独立不羁、毫无野心的生活；他父亲死时托尔斯泰才九岁。这一死，使他第一次懂得悲苦的现实，心中充满了绝望。 然而不知不觉中，他为少年的热情、强烈的情感和夸大的自尊心所驱使，以至这种追求完美的信念丧失了无功利观念的性质，变成了实用的性质与物质了。他慢慢地也学会了放荡自己。最后，有一样东西救了他：那就是绝对的真诚、坦白和善良。 最终他以自己的努力成为了著名的作家。
在这三位名人中，我领悟到做事情一定要有一个目标，有了目标就要有想这个方向坚持不懈地前进，这样就一定会有所作为。而且要在精神上给予自己最大的鼓励，让自己信心十足，就一定可以做到。
《目标》是一本企业管理小说，其作者高德拉特博士是以色列物理学家及企管顾问，他与科克斯合着《目标》，大胆地藉着小说的手法，说明如何以*乎常识的逻辑推演，解决复杂的管理问题。因为运营管理最典型的代表就是制造业，因此《目标》为读者设置一个场景，就是一个频临倒闭的制造业的一个工厂。
作为工厂厂长的主人公罗哥正在为了工厂的生存而焦头烂额。这个工厂的主要问题出在生产流程上，产品经常是没有在规定的时间内出厂，而且有些定单最长的耽误了差不多六个月，工厂的经营每况愈下，上司给罗哥三个月的期限如果工厂不见好转就要关闭工厂。罗哥在这种情况下想起了他的大学物理教授钟纳，于是打电话向教授请教。在钟纳教师的引导下，罗哥终于抛弃过去单纯把降低成本作为工厂经营目标的错误观念，转而把目标转移到盈利上来。之后，在这一目标的`引领下，罗哥发现了工厂生产流程中存在的瓶颈，并且找到了解决瓶颈的方法。最后，罗哥挽救了工厂并获得了提拔，并且他原来岌岌可危的家庭生活也获得了新生。
作为一本小说，《目标》的情节设置和人物刻画也是相当完整的，主人公的工作和家庭是推动情节发展的两条线索，小说里的许多人物我们也很容易的就能在身边找到原型，因此读起来相当亲切。当然，《目标》最突出的贡献就在于它以浅显易懂的方式讲述了一个管理思想，并且这一思想不是简单的灌输给读者，而是以主人公罗哥的角度出发，解决了一个又一个相关联的问题，使读者带入其中，与作者互动，有一种自己解决了问题的感觉，自然而然的接受了作者的思想。
一是要辨别真正的常识是什么。
书中钟纳教授将问题层层分解，最后我们发现问题的答案往往只是我们所知道的常识，但是这些常识却被其他一些似是而非的常识所掩盖。很多时候看问题的角度非常重要，人们往往从定势思维去看一个问题，*惯于人云亦云，无法看出问题真正的起因。书中打破了人们注重成本和生产效率的旧观念，提倡应该更关注有效产出、存货和营运费用。而现在大多数企业比以前更加关注盈利能力和现金流，证明了这一思想的正确性。
二是要设定正确的目标。
在书中，钟纳向罗哥问的第一个问题就是“工厂的目标是什麼？”。在书中，工厂的员工很辛苦的工作甚至加班，管理阶层大量的运用正确的企管知识在进行管理，注重提高机器运转率，以大批量生产或采购原料来降低单位成本，节省单位人工成本等等，但是这些看似能提高生产效率的正确的做法，却导致了工厂的危机。其原因就在于一开始设定的目标是错误的，导致了后面的工作做得再好也没有用，反而越做越错。当罗哥在钟纳的帮助下找到了工厂真正的目标之后，才使得工厂的经营向好的方向发展。
三是要善于发现并打破系统的瓶颈。
系统中的瓶颈决定了系统的可能产量，因此要提高系统的产量必须从瓶颈入手。首先，是找出系统的瓶颈，然后充分利用瓶颈，由非瓶颈配合瓶颈，如果在原有的体系里无法进一步对瓶颈进行利用时，就要打破瓶颈，之后再去寻找下一个瓶颈，从而实现持续不断地改善。
书中举的例子是生产线上的有形的瓶颈，但是其实瓶颈也可能是无形的，例如原有的管理方法、制度、流程或政策等，无形的瓶颈比有形的瓶颈更难以发现，也更需要我们发现。无论是有形的还是无形的瓶颈，都是因为长期的*惯惰性形成的，使得人们往往视而不见，因此我们必须不断追求变革创新，努力打破一个个的瓶颈。
四是要有整体观念。
为了解决复杂的问题，我们通常*惯把问题加以分解，把一个完整的流程拆分为零散的部分，然后分配人员各自负责一部分。这虽然能够使复杂问题容易处理，但是却使得各部分只关注自己的任务，而不了解这一部分工作对全局的意义所在，有时候局部最优的决策反而会影响整体绩效，导致组织内部的冲突。比如保险公司过于注重推销人员对招揽新客户的考核，导致推销人员不注重维护老客户，造成老客户大量流失，反而影响了公司的盈利。
五是要建设优秀的团队。
书中的罗哥其实也是幸运的，因为他手下有一支优秀的管理团队，能帮助他做出正确的决策。起初，工厂的管理层也是为了赶进度加班加点，焦头烂额，大部分的会议都只是处理紧急情况。但是，在罗哥做出了新的决策之后，管理团队虽然有一些疑虑，但是并没有对此进行抵触，而是迅速进行了改革，摆脱了这种情况。之后他们能够互相启发，各个部门的成员从各自不同的领域为工厂改革出谋划策，一旦确定方向，就立即付诸行动，最后，当改革成功之后，他们又能够提出各自的继续巩固和完善系统的方向，并主动要求承担责任。所以，人是最宝贵的资产，一个热爱自己的组织，热爱自己的工作的团队是做好工作的基础。反观许多公司变革失败，其原因就在于组织内部成员互相推诿牵制，争夺私利，而不是从大局出发思考问题。
六是要做好沟通。
要进行变革进必须得到各个利益群体的支持，所以就必须进行有效的沟通。罗哥为了挽救工厂采取了新的措施，分别争取到了工会、管理人员、上司等的支持，否则他只凭一己之力是不可能扭转局面的。另外，罗哥与妻子茱莉的婚姻危机也是借由沟通而解决的。一开始茱莉抱怨与丈夫聚少离多，后来因为缺少丈夫的关爱而离家出走，直到最后他们加强了两个人之间的沟通，婚姻才得以继续。
我们身边的一些公司确实存在着书中提出的一些问题。比如组织内对员工的考核过于重视完成工作量，却无法将员工的工作与组织的目标统一起来，员工们工作负荷很大，整天忙于完成工作量，即丧失了工作的激情和发展的积累，又无法保证工作的质量和良好的客户关系。虽然表面上工作的成果一年比一年大，但是组织真正的目标却没有完成实现，因为组织的瓶颈不在于具体的工作而在于组织的发展思路和政策。因此组织的决策者应该应该从长期发展的角度来制定组织目标，改变这种追求单一工作量增长的考核模式，更加注重人的发展，从而为组织的长期发展奠定良好的基础。
《目标》虽然是写给决策者看的，但是一般读者看完仍然会有所收获，因为《目标》里的思想，不只是能用于生产流程，对*时的工作和生活同样有着指导意义。现在大家都忙着工作，忙着过日子，有时候往往忘记了生活真正的目标是什么。人生目标和工厂不一样，不能只是赚钱，而是要创造美好的世界，美好的生活。另外，人生中面临的问题有很多，*均分配力量去解决是不行的，而是必须集中力量解决瓶颈问题，如果瓶颈问题没有得到解决，就会影响整个人生进程。解决好人生瓶颈，才能顺利的实现创造美好生活这一人生目标。
当然，《目标》一书也有一些缺点，比如情节简单、假设前提太多（主人公是厂长、产品不愁销售），为了突出问题而有些脱离实际，也没有涉及生产中其他问题（比如创新、人力资源等），一些思想在现在看来比较落后（比如现在企业更加关注的不是资产负债表而是利润和现金流），但是瑕不掩瑜，《目标》仍然是一本很值得一读的好书。
《目标执行》是一本什么样的书？这是一本帮助员工正确设定工作目标、清晰制定工作计划、掌握工作流程、全面贯彻执行任务的学*读本，这本书能督促、辅助、提升员工的执行力。学*使用本书能让员工更有效地执行企业的战略目标。
本书第一至第四部分为读者提供的是：设定目标、制定计划、执行流程、有效执行的理念和方法，可供读者作为参考和借鉴；第五部分提供的是督促、辅助并达成目标的表格，读者必须每天认真坚持填写表格。只有每天督促、检查、落实，才能展现本书为你所提供的神奇力量。坚持学*并持续使用本书一年后，你的工作和生活将焕然一新。
目标决定方向，执行决定绩效，两者的合力决定了企业的成功程度。实际的情况是，企业里的绝大部分员工对目标和执行的重要性，无论是在思维的层面，还是在实践的层面，都不是那么清晰、具体。要实现企业制定的战略目标就必须有贯彻执行目标的人。毋容置疑，决定企业战略目标能否真正实现的关键是执行者。面对残酷的市场竞争和国外跨国公司的挤压，中国企业不仅需要高素质的人才，而且更需要能够坚决执行企业战略目标并取得显著业绩的执行者。
企业的成功程度是由目标和执行所决定。不仅企业需要制定战略目标，而且员工也需要制定相应的工作目标。有了目标没有执行，一切都是纸上谈兵！
事实上，中国的很多企业不是没有制度，也不是没有计划，更不是没有战略目标，但就是不能真正地执行和有效的实施，最根本的原因就是缺乏真正贯彻执行企业战略目标的执行者。
企业里绝大部分员工之所以无法贯彻实施企业战略目标，取得显著的业绩，道理十分简单，他们要么不知道如何设定清晰明确的工作目标，要么不知道如何持之以恒地朝着明确的目标执行。
对绝大多部分员工而言，用一年的时间来实现半年即可达到的目标，这是对工作时间和企业资源最大的浪费。要想让员工能够贯彻实施企业战略目标、坚决执行并取得显著的业绩，就必须让他们学*更简单有效的设立明确目标和坚决执行目标的方法，正如海尔集团总裁张瑞敏所讲：目标只有量化到年、季、月、周或每一个过程里，每日都做到全面控制、检查、清理、落实，任何目标都能够得到执行。
《目标执行》为企业员工提供了一套简单明了，便于操作，成效显著的制定和实现目标的执行方案。实践本书提供的执行方案，员工就能够围绕企业战略目标而设定相应的工作目标，同时制定可行的计划，全力以赴地执行目标，从而使企业与员工取得辉煌的业绩。
去年我读过的一本书《目标》，书里所记述的理论和精髓思想至今仍使我印象深刻，对我现阶段有着很大的帮助，阅读之后结合自己读后的感悟，得到了以下三点体会：
书中的主人公罗哥前期似乎是在进行“改善行动”——购买机器人，这似乎提升了工作效率，但如果企业的目标是为了多赢利，购买机器人并不能帮助企业多赢利，这样的行动也只能定义为改变，而不等于改善。反思我们的企业，大到决策，小到决定，是否有偏离目标、故此失彼、丢了西瓜拣芝麻的时候？
小目标是否围绕大方向，决策是否围绕战略，是我们不能不关注的。对于我们日常的工作也是如此。否则，企业似乎总在变革、我们似乎总在创新，但效果却甚微。只有聚焦目标，才能围绕目标进行有效改善。那么如何聚焦目标呢？只有认清目标，才能聚焦目标；而只有理清现状，才能认清目标。
这本书中提出了聚焦思维的聚焦五步骤，这也是TOC思考程序的精髓。我的理解是，聚焦思维就是问题导向的思维方式，但是，思维的出发点是站在系统的角度，即在思维具有高度和广度的前提下，俯瞰现状，发现核心问题，再围绕核心问题，深入思考解决方案。
在生产系统内部，限制可能来自于一个工序；在企业的整个系统中，限制可能来自于一个部门或一个中心；在整个价值链中，限制可能来自于企业外部的市场。因此聚焦思维的第一步骤，聚焦于限制资源（或称为瓶颈、问题），是理清现状的关键。而能否做到这一步的关键是跳出问题看问题，从整体的、系统的链条中权衡问题的轻重、缓急、对系统限制的程度。”正如高德拉特所说的“我们只需要看清现实，然后很有逻辑而且精确地评估一下见到的现状就好了。”
任何企业系统内的事物一定存在因果关系。顺着因果关系就能找到导致所有问题的核心问题。解决了核心问题，其他问题自然就迎刃而解。因此改善是聚焦于核心问题的。在聚焦五步骤里的第二步至第四步（挖尽瓶颈、迁就瓶颈、打破瓶颈）强调了改善的目标是围绕已经识别的核心问题。
在这里，比较难做到的是聚焦思维的第五步，强调了改善的另一层境界是持续改善。我的理解是，对组织来说，问题永远只解决了一半，除非持续改善。解决了一个问题容易，难的是有始终可以解决问题的心态，即持续改善的心态。
当企业萌生改变的愿望或渴望时，正如书中所说，“主要都是在三个条件都满足的时候才会放手去实施。首先，有真正的压力必须改善。第二个条件是他们很明确地看到，在现有思维模式中是找不到解的决方案，也就是说，所有其他办法他们已经都试过了。第三个条件是有一股力量推动他们踏出第一步。这种东西可能是一本工具书，也可能是一个课程，或者是一个顾问。
但是，当燃眉之急的问题解决之后，当初救火的痛或被火烧的痛会渐渐忘掉，这也是人性的弱点——惰性，而企业的管理离不开人，自然组织中也会存在惰性。等到新的问题又迫在眉睫，又再意识到改善的迫切性。如此，改善总是陷于被动的、救火式的恶性循环。
《目标》一书的精髓远不止于此，相信不同经历的读者阅读后，还会有更多不同的感悟。
正如高德拉特所一直倡导的常识管理，也许书中所介绍的只是我们*以为常的常识，只是被梳理一下，深化一下，再塞回我们脑子里，期望我们引起注意，引以为用，让它们在生活、工作和管理中产生效果，发挥更大的作用。
在实践中检验理论的效果，也正是我们一直秉持的理论联系实际的原则。好的理论只有联系实际，才能转化为生产力。
去年我读过的一本书《目标》，书里所记述的理论和精髓 思想至今仍使我印象深刻，对我现阶段有着很大的帮助，阅读之后结合自己读后的感悟，得到了以下三点体会：
书中的主人公罗哥前期似乎是在进行“改善行动”——购买机器人，这似乎提升了工作效率，但如果企业的目标是为了多赢利，购买机器人并不能帮助企业多赢利，这样的行动也只能定义为改变，而不等于改善。反思我们的企业，大到决策，小到决定，是否有偏离目标、故此失彼、丢了西瓜拣芝麻的时候？
小目标是否围绕大方向，决策是否围绕战略，是我们不能不关注的。对于我们日常的工作也是如此。否则，企业似乎总在变革、我们似乎总在创新，但效果却甚微。只有聚焦目标，才能围绕目标进行有效改善。那么如何聚焦目标呢？只有认清目标，才能聚焦目标；而只有理清现状，才能认清目标。
这本书中提出了聚焦思维的聚焦五步骤，这也是TOC思考程序的精髓。我的理解是，聚焦思维就是问题导向的思维方式，但是，思维的出发点是站在系统的角度，即在思维具有高度和广度的前提下，俯瞰现状，发现核心问题，再围绕核心问题，深入思考解决 方案。
在生产系统内部，限制可能来自于一个工序；在企业的整个系统中，限制可能来自于一个部门或一个中心；在整个价值链中，限制可能来自于企业外部的市场。因此聚焦思维的第一步骤，聚焦于限制资源（或称为瓶颈、问题），是理清现状的关键。而能否做到这一步的关键是跳出问题看问题，从整体的、系统的链条中权衡问题的轻重、缓急、对系统限制的程度。”正如高德拉特所说的“我们只需要看清现实，然后很有逻辑而且精确地评估一下见到的现状就好了。”
任何企业系统内的事物一定存在因果关系。顺着因果关系就能找到导致所有问题的核心问题。解决了核心问题，其他问题自然就迎刃而解。因此改善是聚焦于核心问题的。在聚焦五步骤里的第二步至第四步（挖尽瓶颈、迁就瓶颈、打破瓶颈）强调了改善的目标是围绕已经识别的核心问题。
在这里，比较难做到的是聚焦思维的第五步，强调了改善的另一层境界是持续改善。我的理解是，对组织来说，问题永远只解决了一半，除非持续改善。解决了一个问题容易，难的是有始终可以解决问题的心态，即持续改善的心态。
当企业萌生改变的愿望或渴望时，正如书中所说，“主要都是在三个条件都满足的时候才会放手去实施。首先，有真正的压力必须改善。第二个条件是他们很明确地看到，在现有思维模式中是找不到解的决 方案，也就是说，所有其他办法他们已经都试过了。第三个条件是有一股力量推动他们踏出第一步。这种东西可能是一本工具书，也可能是一个课程，或者是一个顾问。
但是，当燃眉之急的问题解决之后，当初救火的痛或被火烧的痛会渐渐忘掉，这也是人性的弱点——惰性，而企业的管理离不开人，自然组织中也会存在惰性。等到新的问题又迫在眉睫，又再意识到改善的迫切性。如此，改善总是陷于被动的、救火式的恶性循环。
《目标》一书的精髓远不止于此，相信不同经历的读者阅读后，还会有更多不同的感悟。
正如高德拉特所一直倡导的常识管理，也许书中所介绍的只是我们*以为常的常识，只是被梳理一下，深化一下，再塞回我们脑子里，期望我们引起注意，引以为用，让它们在生活、工作和管理中产生效果，发挥更大的作用。
在实践中检验理论的效果，也正是我们一直秉持的理论联系实际的原则。好的理论只有联系实际，才能转化为生产力。
这本书刚开始我以为是一本理论书，因为这本书我是无意中看到借回来的，我当初也不大清楚我为什么要借，后来我想了一下，可能我当初需要寻找我自己的目标吧，我好像一直都没有固定的一个目标，我总是随心而欲，每次都是当发生什时候才想到做什么，我甚至不知道我的前路是什么，谁也没法给我答案，所以我只能通过书给我答案。
但让我很意外的是，这本书主要是讲企业管理中的简单而有效的常识管理，这本书让我爱不释手，其中一个原因是这是小说，我比较喜欢看小说，另外一个原因是，它是讲管理方面的，我也不知为什么，我突然上喜欢管方面的书。或许，这给了我一个启示，往管理方面走。
《目标》这本书用洗练的小说笔法，阐述作者独创的“TOC制约法”。通过对工厂实施TOC之后，从危机四伏，到逐步化险为夷，进而否极泰来这一过程引人入胜的叙述，带出许多企业管理的基本法则。
身为物理学家与企业管理大师的高德拉特博士，将物理学法则及逻辑推理的思维方法应用于企业管理，独创出可解决企业诸多问题的“制约法”，并以此写下了一系列企管小说，现已风靡全球。
这本书以一家工厂为背景，以苏格拉底式的问题为引线，伴随着书中的主人公罗哥——这位受过专业技术及管理训练的厂长，一起经历坠入困境、从谷底爬起、化解压力、挑战和推翻被奉为圭臬却十分有害的管理概念的心路历程，找出行动与结果的因果关系，从而获得一种适用各种企业的、明了快捷的、简单到接*常识的解决复杂管理问题的方法。
就是因为有了一个目标，才能使罗哥化险为夷，让一切都有方向，虽然危机重重，但他始终不放弃，为了几千名员工，为了自己，找出一条新路来；同时，罗哥面临着另外一道难题，因为罗哥的太太受不了罗哥的不闻不问离家出走，他需要找回他以往的家。
营救工厂，挽会爱妻，是他的目标，正是因为新颖管理的法，挽救了他的事业；他的执着，挽救了他的家。*时我们或许没留意细节，每件事都是从细节出发，罗哥与儿子玩的火柴游戏，是与生产流程相关；瓶颈问题就是以为发挥作用最大的问题。
这些或许很多人都不理解，但只要你有略看一下这本书，你就会发现这其中包含的含义了。
