美术老师教学心得
我们有一些启发后，应该马上记录下来，写一篇心得体会，这样我们可以养成良好的总结方法。到底应如何写心得体会呢？下面是小编帮大家整理的美术老师教学心得，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
为了让学生能够更好的掌握构图，了解构图，无论是讲课的时候，欣赏美术作品的时候，还是让学生自己动手作画的时候，我处处给学生提醒，一定要注意画面的构图。
我校七年级的学生来自徐州的周边，学生的差异很大，有的'同学在小学根本就没上过美术课。而构图对于学生来讲，似乎是一件抓不着，摸不到的东西，给学生讲起来也不是很好说，教师不好讲，学生不好理解，让学生掌握构图确实有很大的难度，为了降低学生的对于构图理解的你的，让学生能更好的了解构图，我采取了让学生通过自身感觉去体会。对构图进行打比喻，让学生结合自身去自己体会。
俗话说“人是铁，饭是钢，一顿不吃饿得慌”。一日三餐对于学生来讲，是一顿也不少。我把画画构图和吃联系在了一起。我把构图比喻**的“胃”。我问同学们：“吃饭吃多了，吃的坐也不是，站也不是，你会有什么样的感觉?”同学们一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我再问同学们：“吃多了不行，那吃少了呢?”同学们还是一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我又问同学们：“那怎么样才能不难受?才能舒服呢?”同学们还是摸着肚子回答说：“吃得正好最舒服。”我把“正好——舒服”四个字写在了黑板上。
那同学们画画呢?画画就和吃饭一样。这张画纸就相当于人的胃，吃多了吃少了都会难受，同样的一幅画画大了画小了也会很难受。我在黑板上画了几幅图，让同学们欣赏几幅图，找出它的构图问题。
每次学生画画的时候，我都会提醒学生注意画面构图。学生画完的时候，我让学生自己先给自己挑毛病，自己先看看舒服吗?是吃多了?还是没吃饱?还是吃偏了?如果学生画了很多的内容，我就会问学生：今天妈妈做了很多好吃的，有一种情况：你这个也吃，那个也吃，每样都不放过，最后吃到肚子里，觉得哎呀肚子疼，说明了什么?还有一种情况：做了这么多好吃的，一定有你最爱的一样或两样吧!有主有次是吧!
每次、每节课我都这样坚持，相信学生在构图方面一定会取得很大的成果。
高中美术教学是一种审美活动，是提高审美能力，审美趣味的重要途径之一，它结合高中生身心发展的规律和特征，突出对学生美术鉴赏能力、审美能力的培养。与初中美术教学以动手能力和美术基本技能传授为主，美术欣赏和美术知识介绍为辅的教学内容相比，在教学内容、目的、方法上都有了明显的区别。在全面推进素质教育，开展新课程教学的背景下，我校高中的美术教学工作，以激发“学*兴趣为动力，面向全体学生、注重个性发展、重视艺术实践、培养创新精神、倡导综合学*和探究学*、参与美术文化传承、完善评价机制”等教育理念。在高中美术教学中，如何解决好既能激发学生兴趣，调动学生积极性，又能培养学生的创造性和掌握一定美术技能是我始终追求解决的问题，下面就本学期高中美术教育谈几点体会：
（一）抓好激发兴趣的课堂欣赏教学
“兴趣是最好的老师”，如果能让学生对美术课产生浓厚的兴趣这无疑会给今后的教学起到事半功倍的效果。
1、让学生参与查询课题资料
要求学生在课前，征求各种意见后成立课题组，根据课题查询资料，收集素材。通过网络，书本等一些课外资源，学生在课前就了解了相关知识。例如，在高中教材《美在民间——中国民间美术欣赏》一课前，学生分成不同的剪纸组，年画组，皮影组，风筝组，刺绣组，泥人组。然后根据小课题，学生在网络，书本中查询资料。学生不但查找了各个民间美术的大量图片，还了解了中国民间美术的含义，特色，分布，有的学生还进行了民间美术现状的调查，民间美术在衣食住行用各个方面的调查。从而在未来的生活中，影响学生去发现，喜欢美术。
2、让学生合作评价欣赏作品
欣赏是在主体参与下进行的，个人的视野和知识经验决定了美术欣赏具有主观成分，这些主观成分造成欣赏活动的复杂性。教师在教学中，应该把自己对作品的判断改变为推测性的语言，从而引导学生自己去感知和评价作品。做法是把学生分成多个合作小组，一般5—6人为一个合作小组，以小组为单位设计教学任务，要求学生在课上，团队合作，小组合作，利用口头，书面等形式大胆评价欣赏作品。学生用口头或书面形式阐述自己观点，学会了与其它同学合作，交流思想，改变了以前教师讲什么，学生就认为什么，但并不知道其它同学想什么的欣赏课。在整堂课上，教师的评价并非是权威和终极的，学生也不再是以孤立的个体出现在课堂上，而是群体中的一员。例如：在高中美术欣赏教材中，讲到《蒙娜丽莎》，《维纳斯》，《向日葵》等一些高中学生已经了解的作品时，不是象以往欣赏课一样评述作品的美感，而是让学生小组讨论后推出每组代表，回答“蒙娜丽莎的笑神秘在什么地方，你觉的美吗？”“断臂的维纳斯为什么名气大于完整的维纳斯？”“你喜欢凡—高吗？你怎么看待他的代表作成为当今标价最高的画？”等问题。高中学生个体思维和群体的思维是不同的，直至他们找到最佳答案，上台发言。几乎所有学生的学*兴趣和参与意识在整个活动过程中被调动起来了。合作使学生们意识到一个团队就象美丽的拼图，缺了谁都不完整。使比较独立的高中生渐渐融入了集体，一个集体的成长渐渐呈现。
3、让学生提议增设欣赏活动
美术欣赏的知识包含量巨大，覆盖领域广阔，除了教材上的内容，紧跟生活中有意义的美术欣赏题材，也是学生学*获得知识源泉的宝库。在每学期高中欣赏课中，依据现代高中生极具个性和创造性的特征，根据教材内容，增设一些欣赏活动。例如，美术课程《摄影作品赏析》《中国珍贵文物回归路————12兽首创作和艺术价值》《中国知名美院之鲁迅美术学院》等课，寓教于乐，教师在整个活动中，始终是学生在主体地位，教师所起到的是导演的角色。在课堂上把注意力不仅放在教会学生哪些知识，更重要的是放在学生怎样去获得知识，获得发展。
（二）抓好鼓励创造的第二课堂教学
美术课程是高中美术的`组成部分之一，对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。在欣赏课堂以外，更重要鼓励学生在感受，体验，参与，探索，思考和合作等学*活动的基础上，进一步体验美术学*的过程和方法，鼓励创造的课外教学，从而形成有益于个人和社会的情感态度和价值观。
1、积极做好各项美术竞赛辅导工作
积极做好各项美术竞赛辅导工作，辅导并组织学生广泛地参加各级各类美术比赛活动，挖掘并发展他们的特长。
2积极做好美术高考生的辅导工作。多年来针对某些特长生，我通过*时的培养，鼓励他们参加艺术类高考，积极做好辅导教学和应试工作，很多学生由此进入了高一级的美术院校。在今后的工作中，在教学中要逐步形成自己的教学风格，要进一步形成自己的特色和模式，向“研究型”和“学*型”教师迈进、
转眼间，一个学期过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。
一、加强学*，不断提高思想业务素质。
“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学*。本学期，结合第八次课程改革，确立的学*重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学*讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学*了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学*新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学*。*时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学*活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、求实创新，认真开展教学、教研工作
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的`新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水*。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了“神奇的鞋子（设计发明课）”、“我的椅子（写生课）”、“神奇的椅子（设计课）”、“美丽的门帘（易拉罐制作）”等课，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。
对于我负责的美术选修课的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在选修课教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
三、任劳任怨，完成学校其他工作
本学期我积极协助开展了“庆六一书画展览”、“学生手工作品展览”等活动；同时还有许多的宣传海报、展览橱窗等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。
四、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：
1、对于美术新课程标准的学*还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思；
2、教科研方面本学年加大了学*的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标；
3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术选修课开设“儿童水墨画”兴趣小组，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创美术教学的新天地作出贡献。
其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。
孩子眼中的"秋色"只有直觉和感受。没有了无意识形态的引导，没有了刻意借形联想的流程。
这次，我收起了所有关于美术技巧的暗示和引导，孩子们也能突出自身的需求，在画面里表达自我。
此刻，我们感受为先。
我与孩子们一起放松，一起闭眼，一起试着用心感受过程。
因为把说的机会全给了孩子们，他们的表达充分了，课堂才有了切实的意义。孩子们通过言语说出了对秋的第一印象，说着说着脑海里就自然有了画面，或具象，或抽象，或完整，或零碎......，我们都在内心里切实的相信自己要的就是这个样子。我们选色，我们落笔，我们在纸上自如的留下痕迹，没有为什么。
只有，我就是想这么去画，去做，所有的'一切全凭借内心给的答案。我叫它--直觉。
因为孩子们真正的相信了自己，所以，一切都来得很自然。
孩子说:秋很凉。
孩子说:这是我脑海里的秋色。没有真实的见过，但就在脑海里。
孩子说:我看过这样的秋，我留下了。
孩子说:我也不知道如何开始，画着画着就喜欢了，画着画着就有了感觉，我愿意来只抓鱼的喵。
孩子说:秋雨过后有道彩虹。
本学年我担任一二年级的美术教学工作，低年级的学生，他们的世界是天马行空的，他们想象力丰富，天真，富有童真童趣。但同时他们纪律差，理解能力相对较弱，动手能力也较弱。如何将低年级课程的教学目标有效的渗透是我必须要思考的问题。
一、好的课堂纪律是上好课的关键
每学期第一节课，我都是重点讲解我的课堂要求：课堂纪律、课前准备，课前准备包括学具准备和课前课本分发。美术课和其他的课堂不太一样，一旦你的美术工具准备不齐全，不带，那么你的作品就呈现不出来，而且我们的美术工具又特别繁多。老师的第一节课一定要讲到位，并且和班主任及时做好沟通！其次课堂里的一些引导用于也可以帮助老师组织好课堂纪律，例如：老师说我是小太阳，同学们说我是向日葵。这是我们课堂的日常用语。学生在回应老师的同时坐坐好，看向老师。总而言之，不管高年级还是低年级，一定要讲解好课堂要求。
二、兴趣是最好的老师
情境导入、游戏、谜语、故事、绘本、动画...无疑是吸引学生注意力最好的方法了，这些生动形象的画面是引起学生直接兴趣的关键，但是要特别注意的是，方法、内容的选择上，老师要根据教学目标选择更加清晰易懂的。例如《相同图样排排队》一课，我选择用《乱七八糟的魔女之城》这本绘本导入，通过绘本闯关方式，渐进式的让学生明白排排队的好处，排排队的'方法。这本绘本特别有趣生动，而且一下子帮我解决了本课的大部分教学重难点。所以，我的结论是，选择围绕教学目标且直观的方式导入，在引导学生兴趣的同时，解决教学重难点。
三、学会观察
低年级学生作画，往往都是依靠头脑中的记忆表象作画，粗略的观察后就开始作画。所以我在日常的教学中特别强调对事物的观察。上学期的《虾和蟹》，这学期的《动物朋友》、《花儿朵朵》，我都针对性的引导学生从不同角度观察形状、颜色、结构、姿态等，并注重在观察中让学生使用多种感官感知，更好的认识客观事物。当然，观察能力的提高不是一蹴而就的，需要老师和同学不断地有目的的、有意识的去观察。
四、实践是提高动手能力的唯一方法
有句话说：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。现在的学生，他能够表达自己的想法，但是让他动手了就完全不会了。本周我正在上《花儿朵朵》的第二课时，第一课时我们是要写生花朵，首先需要观察，然后绘画花朵的外形、细节和色彩。第二课时是用各种综合材料制作出来。有的学生知道先绘画花瓣外形，再剪贴。可是对操作能力差的同学而言，撕、剪出外形都是个大问题。我对这部分学生的要求就是不管怎样，认真的对待，认真的克服操作的困难，在掌握基础的手工方法的基础上，可以再尝试卷、插等难度更高的方法。
以上是我*期的点点思考，其实还有很多方面需要我再去实践和思考，例如在学生作业评价这一块，我们常态化教学往往都是2到3节课完成一副画，大多是我在批阅时给予口头点评，那么学生互评和自评是很少的！我该怎么有效开展？例如团队合作，课堂很容易吵闹不堪，所以我也甚少去实践！这两方面都是我欠缺的，希望我能多多实践，去完善课堂这两方面的不足。
上周我有幸参加了教师进修学校组织的美术教师培训，培训时间是4月23、24两天，培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式，相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会：
第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导，主题是做一名健康快乐的教师！告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状，接着通过很多具体方面，比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作，告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点，对我们一线教师帮助很大，我也深深感受到，一个人的心理健康非常重要，尤其是教师这个群体，*时教学任务繁重，面对越来越复杂的教育现象，内心时常感到压力较大，时间久了，心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体，如果教师自身心理存在问题，那么将直接对他的教育对象（学生）产生不良影响，这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好，学高为师，身正为范！
教师承载着教书育人的责任，既要有扎实渊博的学识，还要有能够感染学生心灵的人格魅力，这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度，这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是，教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福感的获取，而且是一个高素质教师的必备素质，它关系到学生健康、长远的发展。
第二个讲座是关于中学美术教学的研究，说的都是美术理论，说实话我感觉内容*淡而陈旧，与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候，我的第一反应是，好不容易期盼来的周末又不能休息了，但转念一想，既然是培训，对我们应该也会有帮助的，所以又欣然接受了这样的事实，我期望着能有所收获，但下午这个课程显然让我很失望，所以就不多说了。
第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中学美术课堂教学，内容针对性强，她强调了美术教学的三大课前准备工作：
1、钻研全部教材；
2、了解学生、分析教学对象；
3、物质准备。
她还指导我们如何制定教学方案，并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的'三大问题，比如：教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等，这些问题的指出很到位，让我受益匪浅。
第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座，她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性，为了促进教师的专业成长，为了提高课堂的教学效果，每学期各个学校都大力推行各类教研活动，教研氛围愈来愈浓，活动开展的如火如荼，但听课评课这块的教学研究却有些盲目，很多教师听课的时候抓不住要领，缺乏对课堂的深刻思考；而评课大部分时候也显得过于潦草，要么尽说好听的，要么说一些笼统模糊的套话。
上课的老师压力很大精神紧张，课堂变成教师表演的舞台，追求华丽、个性，而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生，没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备，理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学*观以及教学观，这些都是评价一节好课的标尺。另外，听课之前还要熟悉所听课程，把握教材，了解有关教改的信息，做好听课的心理准备，客观公正的给予评价，因为，评价不是为了甄别优劣，而是为了促进教师的发展，促进教研的发展。
此次培训总体让我感觉很有意义，也让我收获很多，感谢上级教育部门给予这样学*的机会，也感谢给我们上课的几位专家教授！最后用一句话概括：做一名快乐的教师，做一名善于思考的教育工作者。
美术课程教学是对学生进行美术教育的主渠道，根据美术新课程标准，为了让全体学生生动、活泼、主动地发展，提高学生的审美能力，使学生成为有健全人格、有创新精神的合格人才，特制定本期教学计划如下：
1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
教学重点难点：
教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。
教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
一、教材分析：
本册教材共安排了14课，其中有欣赏课2课，绘画课8课，工艺美术课4课。本册绘画课中安排了三课《学画中国画》，工艺课中安排了版画，由于实际情况和授课条件的关系，完成有一定困难，拟据实际情况选学。其它的和学生生活息息相关，可以完成。
二、学生情况分析：
学生学*任务比以前更重一些，时间不多。但是本年级学生对美术这门课有着相当浓厚的兴趣，愿意学。还有部分同学特别爱好，在这方面也有特长。针对这些优势和不足，只要扬长避短，适时点拨，点滴渗透，学生在美术方面的知识和技能都可以有一定的增长和提高。
三、重点难点：
根据学生情况和地域的情况，我决定把本期重点放在工艺课上。本期工艺课中的.《美化板报、墙报》与学生活动关系密切，有实用价值，所以把这一课及其相关内容作为重点。本学期教材安排的素描基础：物体的结构比例和_基矗这两方面的内容共有四课，专业性很强，概念抽象，学生没有接触过，比较难于理解。这是本期学*的一个难点。
四、教学模式：
结合美术学科特点和学生实际情况，在本期的教学活动中，以多种方式进行教学，室内和室外教学相结合，知识讲解与实际操作技能相结合，想像与写实相结合，教师引导和学生自主学*相结合
4月1日，我很荣幸的来到了温州市南浦小学进行了为期两个月的教育实*。
两个月的实*生活是辛苦的，也是如此得有意义。在南浦小学领导、老师及带队老师的支持和指导下，在专业指导老师们和原班主任林老师的帮助辅导下，我逐步地成长着。原来掌握的教学理论一点点转化为教学实践，模拟教学变为真正面对面的教学，尽管生涩，但在慢慢的成熟之中，让我的实*生活充满未知、惊喜、快乐，为我以后走向教师岗位奠定了扎实的基础。
我深深觉得在南浦小学的实*期间，我找到了自己，亦找到了努力的方向。我像一颗饥渴很久的小草，在导师们的精心栽培下，迅速成长，实*工作也取得了较圆满的成功，并较好的完成了实*任务。
本次教育实*按照学校的要求，主要任务有两方面：教学工作和班主任工作。
一、教学工作
在两个月内，在指导老师的帮助下，我共完成了9个新课时的教案，每周进行2—4节课的授课，得到指导教师、带队老师和同学们的意见和建议。并且，积极旁听其他实*老师的授课，及时记录听课笔记，学*其他实*老师的优点，至实*结束，已经旁听了30节课时以上的授课内容。*时，及时批改学生作业，教师的工作安排并参与集体备课。
在实*期间，很幸运的是期间恰逢有区为解决疑难课程的优质课评比，南浦小学的指导老师们也特意帮我们把上课时间和其他老师进行了协调调换，让我们能有机会去进行旁听与学*。这给我的实*生活增添了不少色彩，使我能很好地去接*老师们，听他们讲课的语言，看他们的教态，学*他们如何来设计这节课，使自己领悟到了如何讲解一堂好课，什么样的课算是一堂好课。
在实*前，我是个在微格教室进行模拟上课都会紧张到忘词的大学生。而在踏入南浦小学进行实*之后，站上讲台的那一瞬间我感受到了作为一名教师的责任感。在同学们信任的眼光中，指导老师的指导下，我上课越来越自然，越来越融入学生之间，向一名真正的人们教师靠拢，有时指导老师们还会表扬我的语音语态。
还记得我在实*期间的第一堂课，授课内容是《卷纸动物》。由于之前的模拟上课都是面对着自己的同学，而从来没有给一年级学生们上过课，在上第一节课的时候，我的课程设计出了大问题。在写教案时没有从学生的实际角度出发，不了解一年级学生的学情，在课程设计中我以为圆锥这么简单的形状，同学们肯定能很快地自己动手做出来，但是当时没有想到的是班级里几乎没有几个同学能够做出来的，结果在圆锥的制作上浪费了许多的时间，第一堂课结果就这样失败地结束了。第一堂课上得很差，指导老师吴老师不仅没有责怪与批评我，还帮我向其他的美术老师调来了另一节美术课让我再上一次。在吴老师的帮助下，第二堂课终于正常地上了下来。正是在指导老师们宽容与耐心地指导下，在这八周中我教学设计的`能力与课堂授课的能力飞快地提升着。
通过自己亲自走到教学第一线与期间观模课的学*，使我认识到：
1、课前一定要认识到进行扎实的备课和精心准备的必要性，必须仔细研究教学大纲和教材内容，掌握教材的精神实质，深入了解学生的学*情况，针对学生的实际情况。确定教学重点、难点、时间分配和作业布臵，这样上课才会得心应手，有条不紊，不紧张。要做好教学工作，
2、课堂上要注意教学秩序和教学效率，如果课堂秩序很乱，将会直接导致学生接受效率不高，严重影响教学质量。
3、上课时态度要从容大方镇静，采取恰当的姿态语言帮助说话，从而使教者更加具有激情，调动课堂气氛，使学生在快乐的轻松氛围中学*。
4、注意运用启发式教学和巩固性原则，在教学过程中，启发和引导学生去探究和思索，从而完成本节课的教学任务和教学目标，而不是以往的“注入式”和“填鸭式”的教学方式。
5、在课后要主动虚心地征求指导老师的意见，以及重视学生的信息反馈，认真地做好自我分析、评价和总结，对指导教师的意见进行改进，为下一节课做好准备。
二、班主任工作
当了2个月的实*班主任，对于班主任工作就有了很多的感触！一直觉得班主任是一项要很注意方法和懂得教育智慧的工作！这两个月，也从指导老师的身上学到了很多的东西，在我的印象中，林老师一直是一个很有亲和力的老师，她能很好地融入到孩子们中间，能处理好很多棘手的问题，能在不知不觉中把自己的教育理念和教育思想渗透到*时的管理中，既不伤害孩子的自尊，又能达到很理想的教育目的。
可是，在我刚当班主任的时候，当时就找不到游刃有余的办法。学生的放学卫生一直很让我头痛，觉得不可以总是对他们板着脸，可是也不能只是一味说好话。因为那样他们就会相互推脱，到最后谁也不想去干。林老师很有办法，她能把奖励和评价相互结合，分工明确，奖罚分明，还把其中一个最有影响力的人定为了卫生小组长，让他们自己去相互协调，这样，问题就自然而然地解决了。这样的处理方式既调动了孩子的积极性，又不会有失公允！
在班级管理方面，林老师说他其实并没有觉得自己有什么功底，只是一种待人之道。她说她经常把孩子当作大人看待，把自己的想法更多地告诉学生，多从孩子的角度去考虑，并给他们足够的信任和勇气。
在我当班主任期间，处理学生的各种琐事成了我的一大乐趣，因为我能最亲*地接*学生；倾听学生的心里话，给学生们分饭菜，课间操的时候和学生们一起做操，我尝试着让自己更加融入学生，了解学生。
在实*期间我学到的很重要的一点就是作为一名叫教师必须热爱这个工作，热爱学生。
正如爱因斯坦所说，兴趣是最好的老师，只有热爱教育事业，才有可能搞好教育工作。培养人是一项伟大而复杂的艰巨事业，它要求教师要有强烈的事业心，责任感，一般职业热情是远远不够的。把教师职业当作谋生的手段，得过且过，更是和教师的职业性质格格不入的。教育事业需要的是教师对他的忠诚和无私奉献精神，充分发挥自己的聪明才智。我们在实*期间也体会到了，班主任老师真的很累，早上六点半起床已经太迟了，晚上10点半才能回到寝室，心里还在记挂着学生，教师并非一个理想的职业，相等待遇情况下，它比一般的行业要更累，甚至在八小时外还不能休息。因此就要求教师热爱教育事业，才能对教育事业抱有执着的追求，才能摆脱名利的困扰，坚定自己的选择，在当前追求经济利益最大化的环境中保持一颗*常心，甘于寂寞，才能在*凡而伟大的教书育人中寻找到人生的价值。
热爱学生是教师热爱教育事业的直接体现，是师德的核心内容。教育是知识的传递，人格的塑造，是心与心的沟通和交流。教师只有首先付出对学生的爱，才能赢得学生的爱，师生之间架起了感情的桥梁，学生才能主动接受教师的指导，教育才会有实效。因此，要尊重和理解学生，在人格上*等相待，做学生的知心朋友，全面关心学生的健康成长，*等地对待每个学生。消除学*不好同学的自卑感帮助他们树立学*的信心。
我在实*中，每天出发前都要先检查一下自己的衣服是否整齐。因为我明白，在教育过程中，教师的一言一行，一举一动，都对朝夕相处的学生起着示范榜样的作用，学生也正是从教师那里学会了如何待人接物，如何做人。因此，教师必须严于律己，以身作则，为学生作出表率。凡是要求学生做到的，自己首先做到；要求学生不做的，自己首先不做。
我深深感觉到这三个月我所学到的东西是在大学里永远学不到的，我把自己全身心的投入到教学工作中去，享受学生叫的每一句“老师好”，在那时我是真正的一名人民教师——阳光下最最崇高的职业！
在幼儿园，美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力，幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此，活动中教师应尽量避免呆板单纯学*绘画技巧的教学方法，而要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。
1、兴趣激发法是激发幼儿的学*兴趣是幼儿创造性的基础，俗话说，兴趣是最好的老师。那么，怎样激发幼儿的兴趣呢？教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴*幼儿生活、幼儿喜欢的.美术活动，激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适？是否是幼儿能够独立操作的？那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。
2、观察与认知脱离“示范？模仿”的传统绘画教学方式，要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物。如，幼儿画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。
3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画来学*构思，使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑思考的活动。通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学*构思，在游戏中学*构思，在想象中学*构思，在观察中学构思，幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望，探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上，培养幼儿的想象力和审美能力，美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。
4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐
对于自己的作品，幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情，期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性，使幼儿感受到自己的进步，发现自己的能力和才干，让幼儿体验到成功的快乐，从而促进幼儿的发展。
在教师专业化高速发展的今天，长沙最好的幼儿园万婴幼儿园举办美术教育培训，“让孩子回归美术表达的100种语言”，对于我来说是一次难忘的充电机会，我感触颇深。培训会上庄丽老师有一说一，实实在在的讲了一些我们的现状，针对他参加的省美术基本功比赛做了详细的阐述，实实在在的谈了儿童美术作品的创作，给我启发较大，培训过去了，但是培训的内容却依旧在脑海里回荡，通过这次培训，我收获到了首先要正确对待自己的美术工作，其次要坚持自己的专业学*，增强自己的专业基本功，拓宽自己的教育渠道，勇于创新，踏实负责，在生活中要有追求。
没有创造，就不会有美术，美术作品的价值在很大程度上是由独创性体现出来的。目前，我们的美术教育都已经意识到美术教育中创造力培养的重要性，不过，这种创造能力的培养只是浮于表面。多年来，我在美术教学中发现，儿童对天空有着许多的幻想，最爱表现太阳、月亮这些令人遐想的天体。可是在画太阳时，许多儿童都先画好一个圆圆的圈，然后在它的周围添上代表光芒的短直、曲线，最后在圆圈里添上红颜色，有的还给太阳添上“太阳公公”的眼睛、鼻子、嘴巴，其实这种普遍的现象是**强加给儿童的，是**的思维和经验在儿童头脑中的再现。有意或无意地教给孩子们一种定式思维，慢慢地孩子们形成了投机取巧、懒于观察的思维惰性。幼儿美术教育是塑造儿童心灵对美的事物初步认识的'主要途径，儿童绘画教学就是以儿童绘画为本位，以教学为手段，正确引导儿童通过绘画表现自己学*和生活，以反映儿童的情感、认识发展及其个性特征，实现儿童开发心智、启迪创新的功能。立足今天展望未来，培养学生创造力是教育发展的趋向，也是现代科技社会发展的需要，为了将儿童从小培养成具有爱思考、爱创造的良好品质，我想谈谈自己一些浅见。
1、兴趣是学*美术的基本动力。
在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学*兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。
2、用真心、真情的去教美术。
在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。尽可能的给孩子创造一个宽松的学*空间（优美的画面，轻柔的音乐），使整节课沉浸在艺术的氛围中。
3、美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。
不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物，会有意想不到的效果。在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。
4、不用过多的技能束缚他，主要是培养孩子的创造力。
教师可以对教材再加工，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。（想念、高兴、悲伤等），要时刻为学生着想。
5、我们美术教师应该在教孩子的时候，应该教会孩子的审美知识和技法技巧，更重要的是培养孩子创造性的思维，要让孩子的思维活起来，要放的开，要大胆的想，要大胆的画，要大胆的来表现。
通过本次学*培训，在今后工作中，我还需要不断的学*，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为幼儿提供更好更优质的服务。
——美术老师教学心得菁选
美术老师教学心得7篇
当在某些事情上我们有很深的体会时，可以寻思将其写进心得体会中，这样可以帮助我们分析出现问题的原因，从而找出解决问题的办法。到底应如何写心得体会呢？以下是小编为大家收集的美术老师教学心得，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
为了让学生能够更好的掌握构图，了解构图，无论是讲课的时候，欣赏美术作品的时候，还是让学生自己动手作画的时候，我处处给学生提醒，一定要注意画面的构图。
我校七年级的学生来自徐州的周边，学生的差异很大，有的同学在小学根本就没上过美术课。而构图对于学生来讲，似乎是一件抓不着，摸不到的东西，给学生讲起来也不是很好说，教师不好讲，学生不好理解，让学生掌握构图确实有很大的难度，为了降低学生的对于构图理解的你的，让学生能更好的.了解构图，我采取了让学生通过自身感觉去体会。对构图进行打比喻，让学生结合自身去自己体会。
俗话说“人是铁，饭是钢，一顿不吃饿得慌”。一日三餐对于学生来讲，是一顿也不少。我把画画构图和吃联系在了一起。我把构图比喻**的“胃”。我问同学们：“吃饭吃多了，吃的坐也不是，站也不是，你会有什么样的感觉?”同学们一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我再问同学们：“吃多了不行，那吃少了呢?”同学们还是一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我又问同学们：“那怎么样才能不难受?才能舒服呢?”同学们还是摸着肚子回答说：“吃得正好最舒服。”我把“正好——舒服”四个字写在了黑板上。
那同学们画画呢?画画就和吃饭一样。这张画纸就相当于人的胃，吃多了吃少了都会难受，同样的一幅画画大了画小了也会很难受。我在黑板上画了几幅图，让同学们欣赏几幅图，找出它的构图问题。
每次学生画画的时候，我都会提醒学生注意画面构图。学生画完的时候，我让学生自己先给自己挑毛病，自己先看看舒服吗?是吃多了?还是没吃饱?还是吃偏了?如果学生画了很多的内容，我就会问学生：今天妈妈做了很多好吃的，有一种情况：你这个也吃，那个也吃，每样都不放过，最后吃到肚子里，觉得哎呀肚子疼，说明了什么?还有一种情况：做了这么多好吃的，一定有你最爱的一样或两样吧!有主有次是吧!
每次、每节课我都这样坚持，相信学生在构图方面一定会取得很大的成果。
1、这次培训解决了一直以来让我困惑的问题：
在教学活动中怎样才能做到不出现示范画，而又让孩子能画、愿意画——物象分析法。脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求孩子要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来，这是因为他没有很好的观察事物。
如：学生画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。当然，这需要教师掌握一定的美术技能知识，收集大量的相关资料，要掌握所教内容的足够多的知识，知识储备量要求比较大，要巧妙机智的激趣、培趣，引领孩子有兴趣的去探索去思考。这样才能巧妙的利用物象分析法引导孩子观察，思考，并独立的创作。
2、在教学活动中，如何确立4至6岁的孩子的教学内容和教学要求？
一直知道不同年龄段的孩子教育教学中要有不同，可是具体的有什么不同，怎样的不同，如何处理不同，是我的困惑。
现在逐渐的明白要遵循孩子的年龄特点，同样是画小鱼，小班就可以粘贴小鱼添画泡泡；中班可以画我是鱼王，大班则可以表达奇妙的海底世界……4岁的孩子只要求能用线描的方法画出他想画的事物并涂上五颜六色；同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的事件。5岁的孩子可以采用突出主题的'方法，颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6岁的孩子要求创作有主题的画面，色彩要求有突出的特点，内容要求更丰富，表现的更细致。
3、把握孩子的兴趣点要成为我教育教学的重点。
这就要求我*时做有心人，从孩子感兴趣的问题入手，吸引孩子，兴趣是孩子入门的第一把钥匙，从而更好的对孩子进行美术教育。
通过学*，深深地体会到教无定法，只要有好的理念作基础，*时教学多动脑、多摸索，相信会越教越好！
我常常会问小朋友喜欢画画吗？从我自己是个孩子，到我自己的孩子，和我的几百个学生孩子经常是肯定的回答。可见，孩子都是喜欢画画的。不过，时间长了，我就会发现随着年龄的增长，喜欢画画孩子的比例在降低。我如果问幼儿园的小朋友，你爱画画吗？你会画画吗？他们百分百的用非常肯定和快乐的语气回答：“爱！会！”，如果问小学生，他们回答“爱、会”的比例下降，不过回答爱和会的，依然语气坚定而热烈，但是越大的孩子就会更多的不爱、不会。
从学龄前小朋友的回答我们可以看出，孩子天生就喜欢画画，就会画画，画画是孩子的天性，但现在是谁偷走了孩子的绘画爱好，是谁打击了孩子的绘画自信呢？
我认为，首当其冲该负责的是家长及身边的人。首先，家长不知道该怎么样去读懂孩子，幼儿园的孩子的涂鸦，其实是孩子的另一种语言的'表达和情绪的宣泄，而且孩子会很快乐的拿给爸爸妈妈分享，可家长看不懂也懒得去仔细的问孩子，只是敷衍的说，“不错不错，玩去吧，妈忙着呢！”孩子正想跟妈妈讲解画的热情也被家长浇灭了。我的孩子聪慧拿勺子开始就会拿笔，他画过的纸到四岁时，已经有一箱子了。我从未批评他一句。更不会用像或不像去衡量他，只要了解他的想法，引导孩子说出自己的想法，甚至是孩子没有想法，但在家长饶有兴趣的追问下，他会去一边说一边想，编造自己的“后想法”。有心的话家长可以用笔记录在画的下方或背面，成为孩子一生的素材。（我自己就是这么做的）
虽然孩子们的画比较抽象，但是他们已经开始使用他们的大脑来思考，来观察世界，来表达他们的心声。因此，父母应该鼓励他们，让他们的天赋和灵性充分发挥出来，而不是渐渐地被消磨掉。
还有的家长和老师非常注重孩子的艺术教育，他们喜欢给孩子做示范，经常让孩子临摹简笔画。父母们这些“好心”，实际上可能适得其反，今后孩子可能一动笔就是一些模式化的东西，太阳永远是一个模样，房子也永远是三角形的顶，孩子的创造力被限制，他们不再愿意观察身边的事物，想象的大门也从此关闭，以至于今后没有范画，孩子就画不出画来（我的孩子画草永远是三根线），原本喜欢画画，可以一口气画出很多稀奇古怪玩意的孩子不会画画了，甚至产生逆反心理，逐渐的对绘画失去了兴趣。这就是孩子越长大，反而越不喜欢画画，越不会画画！
学校和社会上的部分美术机构也有不可推卸的责任，有些老师会因为孩子的画涂色不均匀，有太多的小白点，颜色也总是涂到打印好的图片的外面，等等的理由来批评孩子或是不表扬鼓励。老师也许希望家长训练一下自己的孩子，争取做到画面整洁，干净。这其实是一个误区，搞幼儿教育的老师应该比我更懂孩子，孩子涂色不均匀，有白点，涂到线外，那是因为她还太小，小肌肉不够发达所致，这并不重要，随着她的长大她会做得很好，重要的是孩子的画面有没有奇思妙想，有没有丰富的联想，可是现成的画让她去涂色，孩子的奇思妙想到哪里去体现呢？即使在专业美术学院，也有很多老师认为：画面越干净，内容越空洞，画画是不讲究整洁的，工艺类可能会这样要求吧！孩子的任何一点创意都应该得到大人的鼓励和赞扬。
比如可以把孩子作品的评判标准分类，有的孩子颜色涂的好看，可以评最佳色彩奖；有的画的很大可以评最佳构图奖；有的装饰的很漂亮，可以评最佳装饰奖；有的创意独特，可以评最佳创意奖；奖项很多，人人都可以得奖，都可以给予鼓励，为什么一定要表扬一小撮，打击一大片呢？每一个孩子都应有一个属于自己的展示区，他们的每一张作品都会展示出来，所以孩子们最快乐的一瞬就是将他们刚刚画好的画夹到他们自己的展示区！（我儿子所在的幼儿园就很棒，每个孩子都有自己的展示区。）
所以在家长不懂美术教育，学校又没有能力让所有学生能尽兴画画的情况下，美育的重任就沉甸甸的落到校外美术培训机构身上，不过这些机构良莠不齐，让很多家长难以抉择，家长认为，我自己不会教把孩子交给专业培训机构该放心了吧，殊不知有些不负责任的培训机构更是孩子美术兴趣的杀手。家长和不负责任的培训机构成为了合谋，这决不是危言耸听，为什么会这样事与愿违呢？
我认为家长要慎重选择美术教育机构，最好能亲自从头到尾去听老师讲一节课，至少透过这节课你可以了解到他们的理念和教学模式，还有对每一节课精心准备的程度，教育无小事，希望家长一定要慎重选择，切不可抱着反正是画画，随便送到那里学着玩的态度，以免耽误了孩子。
上周我有幸参加了教师进修学校组织的美术教师培训，培训时间是4月23、24两天，培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式，相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会：
第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导，主题是做一名健康快乐的教师！告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状，接着通过很多具体方面，比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作，告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点，对我们一线教师帮助很大，我也深深感受到，一个人的心理健康非常重要，尤其是教师这个群体，*时教学任务繁重，面对越来越复杂的教育现象，内心时常感到压力较大，时间久了，心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体，如果教师自身心理存在问题，那么将直接对他的教育对象（学生）产生不良影响，这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好，学高为师，身正为范！
教师承载着教书育人的责任，既要有扎实渊博的学识，还要有能够感染学生心灵的人格魅力，这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度，这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是，教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福感的获取，而且是一个高素质教师的必备素质，它关系到学生健康、长远的发展。
第二个讲座是关于中学美术教学的研究，说的都是美术理论，说实话我感觉内容*淡而陈旧，与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候，我的`第一反应是，好不容易期盼来的周末又不能休息了，但转念一想，既然是培训，对我们应该也会有帮助的，所以又欣然接受了这样的事实，我期望着能有所收获，但下午这个课程显然让我很失望，所以就不多说了。
第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中学美术课堂教学，内容针对性强，她强调了美术教学的三大课前准备工作：
1、钻研全部教材；
2、了解学生、分析教学对象；
3、物质准备。
她还指导我们如何制定教学方案，并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题，比如：教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等，这些问题的指出很到位，让我受益匪浅。
第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座，她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性，为了促进教师的专业成长，为了提高课堂的教学效果，每学期各个学校都大力推行各类教研活动，教研氛围愈来愈浓，活动开展的如火如荼，但听课评课这块的教学研究却有些盲目，很多教师听课的时候抓不住要领，缺乏对课堂的深刻思考；而评课大部分时候也显得过于潦草，要么尽说好听的，要么说一些笼统模糊的套话。
上课的老师压力很大精神紧张，课堂变成教师表演的舞台，追求华丽、个性，而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生，没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备，理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学*观以及教学观，这些都是评价一节好课的标尺。另外，听课之前还要熟悉所听课程，把握教材，了解有关教改的信息，做好听课的心理准备，客观公正的给予评价，因为，评价不是为了甄别优劣，而是为了促进教师的发展，促进教研的发展。
此次培训总体让我感觉很有意义，也让我收获很多，感谢上级教育部门给予这样学*的机会，也感谢给我们上课的几位专家教授！最后用一句话概括：做一名快乐的教师，做一名善于思考的教育工作者。
孩子眼中的"秋色"只有直觉和感受。没有了无意识形态的引导，没有了刻意借形联想的流程。
这次，我收起了所有关于美术技巧的暗示和引导，孩子们也能突出自身的需求，在画面里表达自我。
此刻，我们感受为先。
我与孩子们一起放松，一起闭眼，一起试着用心感受过程。
因为把说的机会全给了孩子们，他们的表达充分了，课堂才有了切实的意义。孩子们通过言语说出了对秋的第一印象，说着说着脑海里就自然有了画面，或具象，或抽象，或完整，或零碎......，我们都在内心里切实的相信自己要的就是这个样子。我们选色，我们落笔，我们在纸上自如的留下痕迹，没有为什么。
只有，我就是想这么去画，去做，所有的一切全凭借内心给的答案。我叫它--直觉。
因为孩子们真正的.相信了自己，所以，一切都来得很自然。
孩子说:秋很凉。
孩子说:这是我脑海里的秋色。没有真实的见过，但就在脑海里。
孩子说:我看过这样的秋，我留下了。
孩子说:我也不知道如何开始，画着画着就喜欢了，画着画着就有了感觉，我愿意来只抓鱼的喵。
孩子说:秋雨过后有道彩虹。
高中美术教学是一种审美活动，是提高审美能力，审美趣味的重要途径之一，它结合高中生身心发展的规律和特征，突出对学生美术鉴赏能力、审美能力的培养。与初中美术教学以动手能力和美术基本技能传授为主，美术欣赏和美术知识介绍为辅的教学内容相比，在教学内容、目的、方法上都有了明显的区别。在全面推进素质教育，开展新课程教学的背景下，我校高中的美术教学工作，以激发“学*兴趣为动力，面向全体学生、注重个性发展、重视艺术实践、培养创新精神、倡导综合学*和探究学*、参与美术文化传承、完善评价机制”等教育理念。在高中美术教学中，如何解决好既能激发学生兴趣，调动学生积极性，又能培养学生的创造性和掌握一定美术技能是我始终追求解决的问题，下面就本学期高中美术教育谈几点体会：
（一）抓好激发兴趣的课堂欣赏教学
“兴趣是最好的老师”，如果能让学生对美术课产生浓厚的兴趣这无疑会给今后的教学起到事半功倍的效果。
1、让学生参与查询课题资料
要求学生在课前，征求各种意见后成立课题组，根据课题查询资料，收集素材。通过网络，书本等一些课外资源，学生在课前就了解了相关知识。例如，在高中教材《美在民间——中国民间美术欣赏》一课前，学生分成不同的剪纸组，年画组，皮影组，风筝组，刺绣组，泥人组。然后根据小课题，学生在网络，书本中查询资料。学生不但查找了各个民间美术的大量图片，还了解了中国民间美术的含义，特色，分布，有的学生还进行了民间美术现状的调查，民间美术在衣食住行用各个方面的调查。从而在未来的生活中，影响学生去发现，喜欢美术。
2、让学生合作评价欣赏作品
欣赏是在主体参与下进行的，个人的视野和知识经验决定了美术欣赏具有主观成分，这些主观成分造成欣赏活动的复杂性。教师在教学中，应该把自己对作品的判断改变为推测性的语言，从而引导学生自己去感知和评价作品。做法是把学生分成多个合作小组，一般5—6人为一个合作小组，以小组为单位设计教学任务，要求学生在课上，团队合作，小组合作，利用口头，书面等形式大胆评价欣赏作品。学生用口头或书面形式阐述自己观点，学会了与其它同学合作，交流思想，改变了以前教师讲什么，学生就认为什么，但并不知道其它同学想什么的欣赏课。在整堂课上，教师的评价并非是权威和终极的`，学生也不再是以孤立的个体出现在课堂上，而是群体中的一员。例如：在高中美术欣赏教材中，讲到《蒙娜丽莎》，《维纳斯》，《向日葵》等一些高中学生已经了解的作品时，不是象以往欣赏课一样评述作品的美感，而是让学生小组讨论后推出每组代表，回答“蒙娜丽莎的笑神秘在什么地方，你觉的美吗？”“断臂的维纳斯为什么名气大于完整的维纳斯？”“你喜欢凡—高吗？你怎么看待他的代表作成为当今标价最高的画？”等问题。高中学生个体思维和群体的思维是不同的，直至他们找到最佳答案，上台发言。几乎所有学生的学*兴趣和参与意识在整个活动过程中被调动起来了。合作使学生们意识到一个团队就象美丽的拼图，缺了谁都不完整。使比较独立的高中生渐渐融入了集体，一个集体的成长渐渐呈现。
3、让学生提议增设欣赏活动
美术欣赏的知识包含量巨大，覆盖领域广阔，除了教材上的内容，紧跟生活中有意义的美术欣赏题材，也是学生学*获得知识源泉的宝库。在每学期高中欣赏课中，依据现代高中生极具个性和创造性的特征，根据教材内容，增设一些欣赏活动。例如，美术课程《摄影作品赏析》《中国珍贵文物回归路————12兽首创作和艺术价值》《中国知名美院之鲁迅美术学院》等课，寓教于乐，教师在整个活动中，始终是学生在主体地位，教师所起到的是导演的角色。在课堂上把注意力不仅放在教会学生哪些知识，更重要的是放在学生怎样去获得知识，获得发展。
（二）抓好鼓励创造的第二课堂教学
美术课程是高中美术的组成部分之一，对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。在欣赏课堂以外，更重要鼓励学生在感受，体验，参与，探索，思考和合作等学*活动的基础上，进一步体验美术学*的过程和方法，鼓励创造的课外教学，从而形成有益于个人和社会的情感态度和价值观。
1、积极做好各项美术竞赛辅导工作
积极做好各项美术竞赛辅导工作，辅导并组织学生广泛地参加各级各类美术比赛活动，挖掘并发展他们的特长。
2积极做好美术高考生的辅导工作。多年来针对某些特长生，我通过*时的培养，鼓励他们参加艺术类高考，积极做好辅导教学和应试工作，很多学生由此进入了高一级的美术院校。在今后的工作中，在教学中要逐步形成自己的教学风格，要进一步形成自己的特色和模式，向“研究型”和“学*型”教师迈进、
本学年我担任一二年级的美术教学工作，低年级的学生，他们的世界是天马行空的，他们想象力丰富，天真，富有童真童趣。但同时他们纪律差，理解能力相对较弱，动手能力也较弱。如何将低年级课程的教学目标有效的渗透是我必须要思考的问题。
一、好的课堂纪律是上好课的关键
每学期第一节课，我都是重点讲解我的课堂要求：课堂纪律、课前准备，课前准备包括学具准备和课前课本分发。美术课和其他的课堂不太一样，一旦你的美术工具准备不齐全，不带，那么你的作品就呈现不出来，而且我们的美术工具又特别繁多。老师的第一节课一定要讲到位，并且和班主任及时做好沟通！其次课堂里的一些引导用于也可以帮助老师组织好课堂纪律，例如：老师说我是小太阳，同学们说我是向日葵。这是我们课堂的日常用语。学生在回应老师的同时坐坐好，看向老师。总而言之，不管高年级还是低年级，一定要讲解好课堂要求。
二、兴趣是最好的老师
情境导入、游戏、谜语、故事、绘本、动画...无疑是吸引学生注意力最好的方法了，这些生动形象的画面是引起学生直接兴趣的关键，但是要特别注意的是，方法、内容的选择上，老师要根据教学目标选择更加清晰易懂的。例如《相同图样排排队》一课，我选择用《乱七八糟的魔女之城》这本绘本导入，通过绘本闯关方式，渐进式的让学生明白排排队的好处，排排队的方法。这本绘本特别有趣生动，而且一下子帮我解决了本课的大部分教学重难点。所以，我的结论是，选择围绕教学目标且直观的方式导入，在引导学生兴趣的同时，解决教学重难点。
三、学会观察
低年级学生作画，往往都是依靠头脑中的记忆表象作画，粗略的观察后就开始作画。所以我在日常的教学中特别强调对事物的观察。上学期的《虾和蟹》，这学期的《动物朋友》、《花儿朵朵》，我都针对性的引导学生从不同角度观察形状、颜色、结构、姿态等，并注重在观察中让学生使用多种感官感知，更好的认识客观事物。当然，观察能力的'提高不是一蹴而就的，需要老师和同学不断地有目的的、有意识的去观察。
四、实践是提高动手能力的唯一方法
有句话说：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。现在的学生，他能够表达自己的想法，但是让他动手了就完全不会了。本周我正在上《花儿朵朵》的第二课时，第一课时我们是要写生花朵，首先需要观察，然后绘画花朵的外形、细节和色彩。第二课时是用各种综合材料制作出来。有的学生知道先绘画花瓣外形，再剪贴。可是对操作能力差的同学而言，撕、剪出外形都是个大问题。我对这部分学生的要求就是不管怎样，认真的对待，认真的克服操作的困难，在掌握基础的手工方法的基础上，可以再尝试卷、插等难度更高的方法。
以上是我*期的点点思考，其实还有很多方面需要我再去实践和思考，例如在学生作业评价这一块，我们常态化教学往往都是2到3节课完成一副画，大多是我在批阅时给予口头点评，那么学生互评和自评是很少的！我该怎么有效开展？例如团队合作，课堂很容易吵闹不堪，所以我也甚少去实践！这两方面都是我欠缺的，希望我能多多实践，去完善课堂这两方面的不足。
——美术老师教学心得菁选
美术老师教学心得9篇
我们有一些启发后，写一篇心得体会，记录下来，这样可以帮助我们分析出现问题的原因，从而找出解决问题的办法。那么心得体会怎么写才恰当呢？下面是小编收集整理的美术老师教学心得，仅供参考，希望能够帮助到大家。
上周我有幸参加了教师进修学校组织的美术教师培训，培训时间是4月23、24两天，培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式，相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会：
第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导，主题是做一名健康快乐的教师！告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状，接着通过很多具体方面，比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作，告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点，对我们一线教师帮助很大，我也深深感受到，一个人的心理健康非常重要，尤其是教师这个群体，*时教学任务繁重，面对越来越复杂的教育现象，内心时常感到压力较大，时间久了，心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体，如果教师自身心理存在问题，那么将直接对他的教育对象（学生）产生不良影响，这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好，学高为师，身正为范！
教师承载着教书育人的责任，既要有扎实渊博的学识，还要有能够感染学生心灵的人格魅力，这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度，这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是，教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福感的获取，而且是一个高素质教师的必备素质，它关系到学生健康、长远的发展。
第二个讲座是关于中学美术教学的研究，说的都是美术理论，说实话我感觉内容*淡而陈旧，与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的`时候，我的第一反应是，好不容易期盼来的周末又不能休息了，但转念一想，既然是培训，对我们应该也会有帮助的，所以又欣然接受了这样的事实，我期望着能有所收获，但下午这个课程显然让我很失望，所以就不多说了。
第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中学美术课堂教学，内容针对性强，她强调了美术教学的三大课前准备工作：
1、钻研全部教材；
2、了解学生、分析教学对象；
3、物质准备。
她还指导我们如何制定教学方案，并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题，比如：教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等，这些问题的指出很到位，让我受益匪浅。
第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座，她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性，为了促进教师的专业成长，为了提高课堂的教学效果，每学期各个学校都大力推行各类教研活动，教研氛围愈来愈浓，活动开展的如火如荼，但听课评课这块的教学研究却有些盲目，很多教师听课的时候抓不住要领，缺乏对课堂的深刻思考；而评课大部分时候也显得过于潦草，要么尽说好听的，要么说一些笼统模糊的套话。
上课的老师压力很大精神紧张，课堂变成教师表演的舞台，追求华丽、个性，而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生，没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备，理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学*观以及教学观，这些都是评价一节好课的标尺。另外，听课之前还要熟悉所听课程，把握教材，了解有关教改的信息，做好听课的心理准备，客观公正的给予评价，因为，评价不是为了甄别优劣，而是为了促进教师的发展，促进教研的发展。
此次培训总体让我感觉很有意义，也让我收获很多，感谢上级教育部门给予这样学*的机会，也感谢给我们上课的几位专家教授！最后用一句话概括：做一名快乐的教师，做一名善于思考的教育工作者。
本学年我担任一二年级的美术教学工作，低年级的学生，他们的世界是天马行空的，他们想象力丰富，天真，富有童真童趣。但同时他们纪律差，理解能力相对较弱，动手能力也较弱。如何将低年级课程的教学目标有效的渗透是我必须要思考的问题。
一、好的课堂纪律是上好课的关键
每学期第一节课，我都是重点讲解我的课堂要求：课堂纪律、课前准备，课前准备包括学具准备和课前课本分发。美术课和其他的课堂不太一样，一旦你的美术工具准备不齐全，不带，那么你的作品就呈现不出来，而且我们的美术工具又特别繁多。老师的第一节课一定要讲到位，并且和班主任及时做好沟通！其次课堂里的一些引导用于也可以帮助老师组织好课堂纪律，例如：老师说我是小太阳，同学们说我是向日葵。这是我们课堂的日常用语。学生在回应老师的同时坐坐好，看向老师。总而言之，不管高年级还是低年级，一定要讲解好课堂要求。
二、兴趣是最好的老师
情境导入、游戏、谜语、故事、绘本、动画...无疑是吸引学生注意力最好的方法了，这些生动形象的画面是引起学生直接兴趣的关键，但是要特别注意的是，方法、内容的选择上，老师要根据教学目标选择更加清晰易懂的。例如《相同图样排排队》一课，我选择用《乱七八糟的魔女之城》这本绘本导入，通过绘本闯关方式，渐进式的让学生明白排排队的好处，排排队的方法。这本绘本特别有趣生动，而且一下子帮我解决了本课的.大部分教学重难点。所以，我的结论是，选择围绕教学目标且直观的方式导入，在引导学生兴趣的同时，解决教学重难点。
三、学会观察
低年级学生作画，往往都是依靠头脑中的记忆表象作画，粗略的观察后就开始作画。所以我在日常的教学中特别强调对事物的观察。上学期的《虾和蟹》，这学期的《动物朋友》、《花儿朵朵》，我都针对性的引导学生从不同角度观察形状、颜色、结构、姿态等，并注重在观察中让学生使用多种感官感知，更好的认识客观事物。当然，观察能力的提高不是一蹴而就的，需要老师和同学不断地有目的的、有意识的去观察。
四、实践是提高动手能力的唯一方法
有句话说：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。现在的学生，他能够表达自己的想法，但是让他动手了就完全不会了。本周我正在上《花儿朵朵》的第二课时，第一课时我们是要写生花朵，首先需要观察，然后绘画花朵的外形、细节和色彩。第二课时是用各种综合材料制作出来。有的学生知道先绘画花瓣外形，再剪贴。可是对操作能力差的同学而言，撕、剪出外形都是个大问题。我对这部分学生的要求就是不管怎样，认真的对待，认真的克服操作的困难，在掌握基础的手工方法的基础上，可以再尝试卷、插等难度更高的方法。
以上是我*期的点点思考，其实还有很多方面需要我再去实践和思考，例如在学生作业评价这一块，我们常态化教学往往都是2到3节课完成一副画，大多是我在批阅时给予口头点评，那么学生互评和自评是很少的！我该怎么有效开展？例如团队合作，课堂很容易吵闹不堪，所以我也甚少去实践！这两方面都是我欠缺的，希望我能多多实践，去完善课堂这两方面的不足。
我是一名美术老师，现在在一个比较权威的机构做课程研发+授课。以下是我的一些个人观点，希望大家可以参考一下。儿童在绘画过程中所有的认知都是跟**有本质的区别的，那是因为儿童在成长过程中她们的左右脑发育不是同时的。孩子在很小的时候其实右脑就已经很发达了，右脑是处理情绪和感受等问题的。但是左脑却是慢慢发育的，左脑是处理认知和道德等问题的。这个时候学*绘画他们还只是出于一种对自己的情绪、感受的描绘过程。我们不能根据**的一些绘画方式去加以干扰。比方说给孩子去画一些简笔画当参照物，或者是用现成的范画去让他照着画等等。这些方式会间接导致孩子的想象力缺失。因为儿童很容易就会被**主导。
我在教学过程中一般都是讲完ppt课件之后直接关闭图像，然后放一些音乐，音乐可以给人产生想象的空间。然后让孩子自由创作，我不会做任何的范画也不会给参考。因为对于幼儿来说，你的范画你的参考对于他们来说都是一种模式化的东西。时间长了离开范画之后他们就无从下笔。
而说的再宽泛一些，艺术本来也没有什么标准，达芬奇，拉斐尔可以以精准出名。波洛克，米罗也可以用抽象出名。没有谁画的好谁画的不好去评判，只能说你喜不喜欢罢了。如果没有创新和独特的'个人风格，只是追求像与不像的话。那你为什么不直接扔给孩子一个手机去拍照好了，学画画的意义何在呢?反观艺术史上所有大师，哪一个不是因为独特而闻名于世?
所以我会鼓励学生创作，用各种颜色，各种材料，甚至自己制作工具去达到你想要呈现给我的效果，我不会告诉孩子你画的不对，你画的不好。美术教师的主要目的其实在我看来不是授课，而且引导，引导孩子发现事物的更多可能，引导孩子去尝试新的方法，引导他们往自己的风格发展。
有时候自己会画不一定能把孩子教好。所以当老师最重要的是终身学*，很多人以为美术老师很好当，但是我认为没有一件事情可以轻轻松松就做好的。除了专业知识，你还要具备教育学心理学知识，甚至一些以前完全都没有想过要去学的知识。因为你在授课过程中会不断发现自己的知识短缺。
最后，我希望我的回答能给楼主一点点提示，我也希望艺术教育行业在中国能越来越受重视，在英国美术课是主课，而我们还处在不受重视的范围内。甚至有学生家长认为学*不好才去学*艺术，我觉得这个认识是我国目前整个教育认知不足导致的。其实艺术教育很重要，它对于孩子的一生影响都非常的大，作为一名美术老师，我希望大家都能够重视艺术教育。不只是美术，音乐和舞蹈等艺术的学*也能够成为孩子一辈子的精神食粮。
高中美术教学是一种审美活动，是提高审美能力，审美趣味的重要途径之一，它结合高中生身心发展的规律和特征，突出对学生美术鉴赏能力、审美能力的培养。与初中美术教学以动手能力和美术基本技能传授为主，美术欣赏和美术知识介绍为辅的教学内容相比，在教学内容、目的、方法上都有了明显的区别。在全面推进素质教育，开展新课程教学的背景下，我校高中的美术教学工作，以激发“学*兴趣为动力，面向全体学生、注重个性发展、重视艺术实践、培养创新精神、倡导综合学*和探究学*、参与美术文化传承、完善评价机制”等教育理念。在高中美术教学中，如何解决好既能激发学生兴趣，调动学生积极性，又能培养学生的创造性和掌握一定美术技能是我始终追求解决的问题，下面就本学期高中美术教育谈几点体会：
（一）抓好激发兴趣的课堂欣赏教学
“兴趣是最好的老师”，如果能让学生对美术课产生浓厚的兴趣这无疑会给今后的教学起到事半功倍的效果。
1、让学生参与查询课题资料
要求学生在课前，征求各种意见后成立课题组，根据课题查询资料，收集素材。通过网络，书本等一些课外资源，学生在课前就了解了相关知识。例如，在高中教材《美在民间——中国民间美术欣赏》一课前，学生分成不同的剪纸组，年画组，皮影组，风筝组，刺绣组，泥人组。然后根据小课题，学生在网络，书本中查询资料。学生不但查找了各个民间美术的大量图片，还了解了中国民间美术的含义，特色，分布，有的学生还进行了民间美术现状的调查，民间美术在衣食住行用各个方面的调查。从而在未来的生活中，影响学生去发现，喜欢美术。
2、让学生合作评价欣赏作品
欣赏是在主体参与下进行的，个人的视野和知识经验决定了美术欣赏具有主观成分，这些主观成分造成欣赏活动的复杂性。教师在教学中，应该把自己对作品的判断改变为推测性的语言，从而引导学生自己去感知和评价作品。做法是把学生分成多个合作小组，一般5—6人为一个合作小组，以小组为单位设计教学任务，要求学生在课上，团队合作，小组合作，利用口头，书面等形式大胆评价欣赏作品。学生用口头或书面形式阐述自己观点，学会了与其它同学合作，交流思想，改变了以前教师讲什么，学生就认为什么，但并不知道其它同学想什么的欣赏课。在整堂课上，教师的评价并非是权威和终极的，学生也不再是以孤立的个体出现在课堂上，而是群体中的一员。例如：在高中美术欣赏教材中，讲到《蒙娜丽莎》，《维纳斯》，《向日葵》等一些高中学生已经了解的作品时，不是象以往欣赏课一样评述作品的美感，而是让学生小组讨论后推出每组代表，回答“蒙娜丽莎的笑神秘在什么地方，你觉的美吗？”“断臂的维纳斯为什么名气大于完整的维纳斯？”“你喜欢凡—高吗？你怎么看待他的代表作成为当今标价最高的画？”等问题。高中学生个体思维和群体的思维是不同的，直至他们找到最佳答案，上台发言。几乎所有学生的学*兴趣和参与意识在整个活动过程中被调动起来了。合作使学生们意识到一个团队就象美丽的拼图，缺了谁都不完整。使比较独立的高中生渐渐融入了集体，一个集体的成长渐渐呈现。
3、让学生提议增设欣赏活动
美术欣赏的知识包含量巨大，覆盖领域广阔，除了教材上的内容，紧跟生活中有意义的美术欣赏题材，也是学生学*获得知识源泉的宝库。在每学期高中欣赏课中，依据现代高中生极具个性和创造性的特征，根据教材内容，增设一些欣赏活动。例如，美术课程《摄影作品赏析》《中国珍贵文物回归路————12兽首创作和艺术价值》《中国知名美院之鲁迅美术学院》等课，寓教于乐，教师在整个活动中，始终是学生在主体地位，教师所起到的'是导演的角色。在课堂上把注意力不仅放在教会学生哪些知识，更重要的是放在学生怎样去获得知识，获得发展。
（二）抓好鼓励创造的第二课堂教学
美术课程是高中美术的组成部分之一，对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。在欣赏课堂以外，更重要鼓励学生在感受，体验，参与，探索，思考和合作等学*活动的基础上，进一步体验美术学*的过程和方法，鼓励创造的课外教学，从而形成有益于个人和社会的情感态度和价值观。
1、积极做好各项美术竞赛辅导工作
积极做好各项美术竞赛辅导工作，辅导并组织学生广泛地参加各级各类美术比赛活动，挖掘并发展他们的特长。
2积极做好美术高考生的辅导工作。多年来针对某些特长生，我通过*时的培养，鼓励他们参加艺术类高考，积极做好辅导教学和应试工作，很多学生由此进入了高一级的美术院校。在今后的工作中，在教学中要逐步形成自己的教学风格，要进一步形成自己的特色和模式，向“研究型”和“学*型”教师迈进、
时间就像日夜不倦的流水，总会在人们的不经意之间白驹过隙的走过，当你蓦然回首时，那段迷恋的岁月早已悄然逝去。为期将*两个月的实*生活，眨眼之间，就在与同学们的频频挥手中落幕了，看着那厚厚一叠的祝福话语，心中实在有太难的割舍，或许自己确实努力了很多，但获的成果是远远大于付出的汗水，学到的方方面面才是至为重要的。这其中包括教学经验的积累、工作的实践以及人际关系的处理，还有指导老师的谆谆教诲，学生的舍不得等等，所有对这一切的美好的回忆，也将成为我记忆宝库中最重要的一部分！在成都市新津县丰田希望小学将*两个月的教育实*中，我的主要任务是教育见*，负责五六年级的美术和三至六年级的科学教学工作以及学校的德育工作。
在实*开始的第一周，我便进行了教育见*，主要是到各个班级去听老师的课。一开始，我都不知道怎么听课，不知道从什么方面着手，只是按步就班地把老师上课的内容给抄下来，就像回到了当初的高中时候的学*。每个老师都有自己的上课风格，不知道如何去评价。后来和老师交流，发现原来听课要这样听，要听老师如何突破本节课的重难点，要听老师上课的语言，要听老师的问题设置，也要看学生听课的一个状态以及老师的教态。课堂不是老师在上面的表演，而是学生和老师一种互动，一种知识火花的碰撞。
在整个实*过程中，教学工作是最为关键的一个环节，也是这次实*的中心点。在结束了一周的见*后，自然步入了教学工作中，指导老师要求我在上课前，必须有一份详细的教案和几次试讲，这样成功之后，才可以正式步入讲台。所以，教学的第一步，就是备课。为了备好一堂课，我一般都会查阅大量有关的信息，并借鉴一些教案中好的闪光点，比如问题情境的设置，学生的提问，如何突破这节课的重难点以及板书的设计。至于试讲，是一个让自己更加熟练教案和教学语言的过程，只有全面了解了课本知识和熟悉了教案，我们才能在课堂上更好地导入，更好地讲授知识点，更好地加强与学生的互动，这样才能活跃课堂气氛，调动学生上课的积极性。当然教学过程也是一个由生到熟的过程，对于完全没有教学经验的我来讲，肯定会存在这样或那样的不足与缺点。比如我上的第一节课，我就发现了自己的缺点，比如板书设计过于凌乱，上课衔接不怎么到位，语言不够生动与学生的互动很少等。
上一堂课容易，上一堂好课很难，这是我实*最深的.体会。上好一节课，不仅要求老师有一个过硬的基本功，包括普通话的标准，教案的熟悉，粉笔字的整洁，而且更重要的是，让学生参与到这堂课，发散他们的思维，培养学*的兴趣，不是简单的传授知识，而是要让学生明白这个道理，然后自主去学*。所以，在上课的时候，我都会强调，你们不要认为老师讲的都是对的，要抱着怀疑的态度来学*，有不懂的可以跟老师讲，我讲的不对的，你们可以再去查阅资料，务必真正弄懂这个问题。还有就是上课要适当讲究一些方法，比如学生注意力分散的时候，我们可以想办法来吸引学生的注意力，有时穿插一两个幽默小笑话，这样做既活跃了课堂气氛，然后马上又可以进入到课堂中来。其实美术是最富有情趣的学科，也是一门艺术课。怎样上好它，每位美术老师应该根据个人的不同、学生的不同塑造并保持自我丰满的教学个性，以求得课堂教学效率的全面提高，学*更加主动、自主的发展，同时我们也要学做一个有情趣的美术教师。情趣就是充满乐趣，不仅要有理论的支持，而且要有深厚的文学底蕴，更重要的是人格的力量。做到这一点我认为，教师首先应该关注的是学生的生命成长。教师的崇高在于无私的奉献，在于爱心的流淌，在于对孩子的尊重。“你是快乐的，我是幸福的。”应是一个教师永远追求的教育境界。
科学是一门非常需要探索精神与动手实践的综合性较强的学科，一个好的老师应该让学生感到是一种精神的享受，包括你的外表，你的体态，你的眼神，你的笑脸，你的手势，你的语言，都能给学生心灵的震撼。其次，一个有情趣的教师还必须有丰厚的文化内涵和高超的教学艺术，包括科学的基本知识素养、精深的专业文化素养和广博的科学文化素养，以及处理教材的艺术、课堂设计的艺术、教学方法的艺术、处理问题的艺术，以及语言、板书、操作等艺术。这些都将深刻影响每一个学生的长足发展。总之我们应该学会做一个有情趣的老师，当然这不是一蹴而就的，而是一个长期而艰苦的探索过程。
总之，短暂的三个月实*生涯，让我学到了很多，不仅仅是教学经验的积累，而且是一次很重要的社会实践锻炼，我非常感谢我的指导老师和身边关怀我的其他老师，也非常感谢我带的学生们，让我收获了一份份真挚的感情。我相信，通过这次实*，我向成为一名优秀的教育工作者，又迈出了一大步！
为了让学生能够更好的掌握构图，了解构图，无论是讲课的时候，欣赏美术作品的时候，还是让学生自己动手作画的时候，我处处给学生提醒，一定要注意画面的构图。
我校七年级的学生来自徐州的周边，学生的差异很大，有的同学在小学根本就没上过美术课。而构图对于学生来讲，似乎是一件抓不着，摸不到的东西，给学生讲起来也不是很好说，教师不好讲，学生不好理解，让学生掌握构图确实有很大的难度，为了降低学生的对于构图理解的你的，让学生能更好的了解构图，我采取了让学生通过自身感觉去体会。对构图进行打比喻，让学生结合自身去自己体会。
俗话说“人是铁，饭是钢，一顿不吃饿得慌”。一日三餐对于学生来讲，是一顿也不少。我把画画构图和吃联系在了一起。我把构图比喻**的“胃”。我问同学们：“吃饭吃多了，吃的坐也不是，站也不是，你会有什么样的感觉?”同学们一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我再问同学们：“吃多了不行，那吃少了呢?”同学们还是一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我又问同学们：“那怎么样才能不难受?才能舒服呢?”同学们还是摸着肚子回答说：“吃得正好最舒服。”我把“正好——舒服”四个字写在了黑板上。
那同学们画画呢?画画就和吃饭一样。这张画纸就相当于人的胃，吃多了吃少了都会难受，同样的一幅画画大了画小了也会很难受。我在黑板上画了几幅图，让同学们欣赏几幅图，找出它的构图问题。
每次学生画画的.时候，我都会提醒学生注意画面构图。学生画完的时候，我让学生自己先给自己挑毛病，自己先看看舒服吗?是吃多了?还是没吃饱?还是吃偏了?如果学生画了很多的内容，我就会问学生：今天妈妈做了很多好吃的，有一种情况：你这个也吃，那个也吃，每样都不放过，最后吃到肚子里，觉得哎呀肚子疼，说明了什么?还有一种情况：做了这么多好吃的，一定有你最爱的一样或两样吧!有主有次是吧!
每次、每节课我都这样坚持，相信学生在构图方面一定会取得很大的成果。
初中美术教学对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生全面发展具有重要作用。多年的教学实践，让我感到中学美术教学应从兴趣的培养、创新能力的培养等方面入手。以下是我在教学中的心得体会。
一、教师本身要有创造性的思维意识，鼓励同学们进行自由构思创造
譬如在和学生一起做手工，一起画画的同时，不断引导他们去尝试新的东两，鼓励同学们能用多种材料和方法，在表现作品时不拘泥于一种方式，鼓励其“试试看”，在充分唤醒了他们潜意识，创造力的同时渗透理性的指导。只有允许同学们自由创作，开放学生的思维，才有可能充分的发挥他们的艺术潜能，打开他们的想象大门，使其创造性思维得到很好的发展，让学生们大开眼界，激发了学生的学*兴趣，活跃了课堂教学。
二、教师要善于创造一个优美的环境，运用各种方式，激发学生的创作兴趣
俗话说兴趣是的老师，培养兴趣则是形成创造能力的前提。要培养学生的创造兴趣，教师应鼓励学生亳无拘束的表现自己的内心情感，重视毎一个学生个性的表现及艺术创作，只有这样学生的创新意识才能得到激励，萌发创作动机；只有这样才有利于营造广阔的空间，激发学生学生的热情。我在教学中，始终坚持为学生创造优美的学*环境，营造轻松愉快的学*氛围。我的做法是，善于灵活运用现代化的教学手段，如在《挂历纸拼贴学生装》这节课的导入部分时，我先让学生穿上自己的服装校仿时装表演，在调动课堂气氛的同时，活跃同学们的积极思维，接着我又播放时装表演的视频，让同学们在欣赏中得到启迪，激发灵感，这样就抓住了学生注意力，充分调动了他们学*的积极性，在教学中我将音乐的美感特征与美术的审关情趣很好的结合起来了，活跃了课堂。接着我就讲解拼贴的方法，将色彩的格配以及设计思路大体跟同学们一说，然后让学生自己去领悟。在学生掌握了剪贴的方法后，让同学们自己感知形象，发挥自己的想象力，拼贴不同形态、色彩各异的学生装。
三、教师要时刻注意培养学生的.创造自信心
人文主义的研究认为：“人人都有创造力，创造是人的一种潜能”。正处于成长发育期的学生在各个方面都存在着个性的差异，因此教师就应利用各种方式激励学生的成就感和进取精神，让不同水*的学生都能体会到成功的喜悦和自身的价值。在教学中要时刻注意学生的闪光点。不要轻易对学生所回答的问题作出否定的评价，要注意保护学生回答问题的积极性，因为每个学生的审美观点都有自己的独特性，正所谓有一千个读者就有一千个哈姆雷特一样，教师只有在教学中多肯定少否定才能开阔学生的思维，让同学们自由想象，无论是差生还是优生，我们都应给他们树立自信心。如我在多媒体讲《*面构成中的点、线、面》这一课时，通过欣赏光碟视频，让同学们直接感受到了生活中的点、线、面形态的存在，用图文并茂的形式充分调动了学生的感官，激发了学生学*的积极性，开阔了学生的思维领域。
在做作业时，每个同学都画出了自己形态各异、多姿多彩的画。虽然有些学生的造型不是很准确，但想象力丰富，并且也都具备了点、线、面的基本要求，因此都应给予肯定的评价。这样及时指出了他们的优点，适时的帮助克服他们的不足之处，同学们的学*积极性更高了，思维能力也开阔了，并能根据命题发挥其想象力。培养学生的创造性思维不是一朝一夕之事，这需要教师持之以恒的引导和积极的探索，及时发现学生创造的火花，放飞思维，以美术教学为*台给学生撒播创新的种子，激励培养其创造性思维，以更好地分析问题、解决问题，适应新课改的要求，发挥学生的主体创造性，教师应采取多种形式，广泛开展活动，为开发学生的创造力开垦一片肥沃的土壤。
四、教学评价
教学评价是一节美术课的重点，也是难点。教师的评价应关注学生的学*状态，关注学生的作画*惯，关注学生知识技能的掌握程度，关注这节课是否培养了学生的学**惯，关注学生的审美体验是否得到提升。在教学中我特别注重学生的综合评价，在知识的理解和表现中，学生的表现参差不齐，为了挖掘每一个学生的潜在能力，根据学生的个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，使每个学生都得到个性的张扬。只要教师细心观察，从中发现学生自己的思想，可以在他们的绘画态度上，甚至从反面挖掘闪光点，燃起学生的学*激情。
五、中学美术课通过对学生进行美术知识教育和美术技能训练，有益于将来的社会工作。
随着人类社会的发展，美术在社会中的作用越来越大，用途越来越广，与人的生活联系越来越密切，除了绘画、雕塑这些观赏性艺术属于纯美术之外，生活中许多方面都与美术有关。譬如，要盖一幢大楼，设计时必须考虑大楼的外观，要考虑大楼的造型、色彩与周围环境的协调，而造型、色彩就属于美术范畴。大楼的设计者除了具备力学知识、土木建筑结构知识外，还应具备一定的美术知识和审美修养，否则就难以成为一个真正优秀的建筑设计师。
其他方面如商品包装业、广告业、日用工业、室内装饰等都与美术有密切的联系，都需要从事这些行业的人具有一定的美术知识和技能，具有较高的审美修养。广大中学生今后将走向社会，成为各行各业的生力军，他们在中学美术课中掌握一定的美术基本知识和基本技能，具备一定的美术修养，对今后工作将有积极的作用和重要的邦助。
总之，美术课是初级中学的一门基础文化课，是中学基础教育的重要组成部分。通过美术教育，培养学生的审美观念、艺术的创造能力，形成正确的人生观，乃至将来步入社会参加工作，都有着至关重要的作用。
孩子眼中的"秋色"只有直觉和感受。没有了无意识形态的引导，没有了刻意借形联想的流程。
这次，我收起了所有关于美术技巧的暗示和引导，孩子们也能突出自身的需求，在画面里表达自我。
此刻，我们感受为先。
我与孩子们一起放松，一起闭眼，一起试着用心感受过程。
因为把说的'机会全给了孩子们，他们的表达充分了，课堂才有了切实的意义。孩子们通过言语说出了对秋的第一印象，说着说着脑海里就自然有了画面，或具象，或抽象，或完整，或零碎......，我们都在内心里切实的相信自己要的就是这个样子。我们选色，我们落笔，我们在纸上自如的留下痕迹，没有为什么。
只有，我就是想这么去画，去做，所有的一切全凭借内心给的答案。我叫它--直觉。
因为孩子们真正的相信了自己，所以，一切都来得很自然。
孩子说:秋很凉。
孩子说:这是我脑海里的秋色。没有真实的见过，但就在脑海里。
孩子说:我看过这样的秋，我留下了。
孩子说:我也不知道如何开始，画着画着就喜欢了，画着画着就有了感觉，我愿意来只抓鱼的喵。
孩子说:秋雨过后有道彩虹。
新学期又开始了,本学期我的教学任务是一至六年级美术，二年、四年生命教育，六年级社会实践，而社会实践是我第一次接触的新学科。
一、指导思想
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学*;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力,感知力,想象力,表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展.新教育培养学生学*兴趣,强调学生自主探究学*,合作互动学*,情感体验,注重学*的过程,注重跨学科学*,通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学*,学会做人,终身受益.为了进一步提高教学质量,做好本职工作,本学期我拟定了如下计划:
二、教学目标：
本学期的美术教学工作，我将根据以往的教学经验，针对学生的心理特点和学*情况，通过美术课教学，将欣赏，绘画，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工，继续深入学*。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察，记忆，思维，想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的，有创造性地去完成学*任务。
三、具体工作：
1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。
本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把"美术作为一种文化学*，作为一种文化传承的教学研究。"同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水*。
四、教材的特殊处理：
1，新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学*。
2，一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的*面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。
3，根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。
4，要求学生作好材料的准备工作。要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。
五、教学要注意的问题：
1，注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。
2，自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。
六、关注学优生,进行培优训练
加强对尖子生的培养，发展学生的学科兴趣及个性特长，积极组织学生参加全国,省,市各种比赛活动，丰富学生的校园生活。总之我将严格要求自己,不断提高业务水*,做一名合格的美术教师。
七、其它学科的'教学
社会实践是劳动课的基本特点，是学生掌握知识，形成技能的主要手段，是教学的中心环节。为了达到教学目的，单凭课堂上的说教是不够的，只有采取多样性、趣味性、、知识性等实践活动，才能激发学生的兴趣，收到良好效果。
总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣，经验，知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。
——美术老师教学心得菁选
美术老师教学心得10篇
当我们积累了新的体会时，好好地写一份心得体会，这样就可以通过不断总结，丰富我们的思想。那么心得体会到底应该怎么写呢？下面是小编收集整理的美术老师教学心得，欢迎大家分享。
转眼间两个月的实*生活也结束了。还记得刚开始的时候，还天天盼望着实*结束的一天，而当这一天真的到来的时候自己才发现，虽然是短短的两个月时间，可是自己早已不知不觉中*惯了这个环境，融入了这个集体，早已把自己当成了这个集体里的一份子。想到自己要离开了，是那么的不舍。看到自己相处了两个月的学生和老师，想到今后就不能再见面了，真的不想走。突然间发现这里的一切都好亲切，自己的学生都万分可爱。
看到他们一个个不舍的眼神真的很想留下来。时间过得真快，两个月就这样过去了。回想起在这短暂的两个月内所发生的和自己所经历的事情，真的学会了很多。实*是大学阶段很重要的一件事情。实*锻炼了我们的实践教学能力。提高了对教育工作的认识。在实践中体会了教书育人的重大责任。在这两个月的实*期间，我认真的向自己的指导老师学*。认真的听取老师们对我的评价和建议。认真的听好老师上的每一堂课，吸取老师的宝贵的教学方法。认真，充分准备每一堂课，听取老师的建议和教导。短短的两个月，给我留下了很多美好的回忆。这些都让我的实*生活变得难忘和丰富多彩。
对于师范生来说，实*让我迈出了教师生涯的第一步，同时也让我初次感受到作为一名老师的酸甜苦辣。
在实*中，让我感受最为深刻的是教师除了在课堂上真正做到以学生为主体，充分调动他们的学*主动性和积极性外，还必须积极使用行之有效的`教学方法，这样才能确保课堂教学的成功。针对我实*的特点，在教学过程中我必须尽量使课堂生动活泼，调动他们的学*积极性，多与学生互动，比如尽量多抽取学生起来回答问题，尽管有些问题是没有什么技术含量的。另外，在试教过程中，要主要以学生为主体，否则，教师就不可能成为指导者和助学者。让学生养成独立思考，主动获取知识的能力。就如授人以鱼，不如授人以渔的说法。同时，兴趣是最好的老师，在培养学生兴趣以后，才能让学生真正意义上爱上物理课，让学生自愿去学。
在实*过程中我也总结了一些经验，现在给大家分享一下，不足的地方还望各位老师和同学批评指正。
在真正课堂教学中，毕竟是第一次站在真正的讲台上面对那么学生，总免不了紧张，差点连话也讲不出，而且经常在讲课过程中忘记下一步该说什么。我也想过把大学所有学过的知识，所有*生知道的知识都用上，但真正上了讲台以后，才发现自己的知识是如此缺乏，除了本身的怯场以外，也跟自身知识储备有限有关。尽管在课下我已经花了很多时间来准备，认真写教案，查资料，讲课以后，我才发现，教案与课堂的差异那么大，教案毕竟是死的，课堂上，每个学生对知识的理解不可能一样，你也不可能说谁对谁不对。在教学生的同时，学生也在影响你，改变你的观点。但是很幸运的是同学们都非常认真，也都非常配合，给我鼓励，感觉并不是实*老师在给他们上课，而就像他们自己的老师给他们上课一样专心，我也慢慢克服了紧张的情绪，不断改变自己的教学技巧，上网查阅资料，冷静地投入到教学中，一步一步进步。
我认为美术学*是以学生为核心，教师引导，组织学生积极参与，动手动脑，自己主动体验学*的乐趣，选择自我艺术个性才能发展的方向，确定喜爱的学*方式，通过形式多样的美术表现手法达到学生全面掌握知识技能，提高学*兴趣和学*效果的目的，如何让全体学生生动，活泼，主动的学*，发展呢？我主要从以下几个方面入手：
1、走进学生群体，了解成长特点。
做为一名美术教师，深深知晓教孩子美术技能并不是把他们培养成美术家，而是陶冶情操。因此，我们要多接*孩子，了解他们的内心世界，了解他们的思想认识水*，并做到尊重每个人的思维方式和表现特点。小学生做画有几个明显特点：1用色大胆；2造型不准确，带有很多印象成分；3内容不受约束，带有强烈的自我表现欲。因此，在要求学生完成作品时，不能要求过高，而且看画中内容是否能够反映孩子的内心想法，有无异于别人的独特的表现，而不要以**的水准要求，因为他们对画面内容的构思是最重要的，而技巧的问题则会随着年龄的增长，练*的增加而逐步提高。所以，要了解学生水*，尊重孩子表达方式，才能拉*距离，为美术学*迈下坚实的第一步。
2、在良好的课堂、情景中教学，会让学生在情绪上受到感染，自然的融入到角色中，并能够积极思维，从而唤起学*的兴趣和创造的欲望。
兴趣是学生最好的老师。如果学生没有兴趣，被动的学*，直接影响教育效果，因而在日常教学时，我采用了多样化的教学激励方法。
1、当新课知识讲解之后，必须要检查学生的知识掌握情况，最好的方法就是把学生的作业挑选出来展示在黑板上，让大家集体观看，再让学生自己评价，教师最后小结。这种让学生当面评论美术作业的方法，能充分发挥学生的主动性，活跃课堂气氛。而且在学生的讲评中，老师及时的了解学生学*的情况，并能发现学*存在的问题；学生之间互相讲评也有利与激发学*兴趣，并且能够相互借鉴，形成你追我赶的气氛，从而使学生的绘画水*得到提高。
2、在每次授课后，用五六分钟的时间对学生作业进行点评。我首先指出作业中存在的优点，给予适当肯定；在指出作业中存在的不足，但以师生共同商讨的形式解决方案，采取鼓励性的话语，比如你这幅作*是非常好的，如果颜色搭配的更加鲜艳一点就更好了。这种方法大大增强了学生的成功感和自信感。
3、每次批改作业时，我总是给每个孩子写上简短的评语，有的是对作业的建议，有的是对画面效果的分析，有的是对进步的称赞，以各个角度肯定学生作业中优点所在。如绘画作品中，我写上涂色认真，作画饱满，完成得很棒。在手工作品中写上动手能力较强，想象力丰富，真不错！对于能力较弱的学生写上你的进步越来越明显，你真棒！学生在看到自己的作业时，学生的信心倍增，对美术的学*兴趣也就更加浓厚了！通过这些方法的实施，既有利于掌握每个学生的学情，又能及时给予指导，大幅度提高学生的美术水*。美术教学的目的不是为了培养小画家，而是旨在培养学生的绘画兴趣，激发绘画的欲望。
4、培养学生的能力。
好的美术作品基础在于人的观察力，想象力和创造力的水*高低，如何才能让学生具有这些基本素质呢？生活中的美无处不在，只是我们要善于观察。因而培养学生的观察能力是十分必要的。而能力的培养，主要方法是让学生多观察实物，小学生的观察对象相对简单些，也可以临摹有一定难度的作品，我在教学时，对学生进行实物观察，绘画训练，如：画出窗户，椅子，教室哪的摆设，或是家里的一些东西，要求不能过高，是要有细节观察力，想象力和创造力的培养可多做基本型的添加，变形练*。例如，给出一种形状，一种颜色，对它进行添加，进行想象，可以变成生活的物品，常见的交通工具，喜爱的动物等。
5、明确课堂课题的学*领域，注意课堂量化的比例。
新课程标准根据美术学*的活动方式分成四个学*领域，即造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索。教师要明确把握课堂教学的学*领域，这样才能使学生在课堂中有目标、有计划地完成一节课的教学任务。教学内容和学*方式具有可选择性，可以根据自己的实际情况实施教学活动，促进学生向目标发展。总之，目标、内容、学*方式、和评价四方面构成美术教学过程的比例要恰当，这样才能很好地完成一节课的教学任务，使学生在轻松、愉悦中学*美术，掌握用美术表达自己情感、思想和对生活理解的方法。美术课堂要贯彻新课程标准的思想，把美术课上新上活。让学生乐于学，喜于学，勤于学。
总之，作为一名美术教师要充分了解学生，努力创设各种情境，利用现代化教学手段激发学生兴趣，使学生的各种能力，各种认识在强化，在发展，使美术课成为学生喜欢创造，主动创造和实现创造的乐园，也让学生从中体验到学*的乐趣，体验到成功的喜悦，那么就真正体现美术教育的美之所在了。
上周我有幸参加了教师进修学校组织的美术教师培训，培训时间是4月23、24两天，培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式，相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会：
第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导，主题是做一名健康快乐的教师！告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状，接着通过很多具体方面，比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作，告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点，对我们一线教师帮助很大，我也深深感受到，一个人的心理健康非常重要，尤其是教师这个群体，*时教学任务繁重，面对越来越复杂的教育现象，内心时常感到压力较大，时间久了，心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体，如果教师自身心理存在问题，那么将直接对他的教育对象（学生）产生不良影响，这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好，学高为师，身正为范！
教师承载着教书育人的责任，既要有扎实渊博的学识，还要有能够感染学生心灵的人格魅力，这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度，这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是，教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福感的获取，而且是一个高素质教师的必备素质，它关系到学生健康、长远的发展。
第二个讲座是关于中学美术教学的研究，说的都是美术理论，说实话我感觉内容*淡而陈旧，与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候，我的第一反应是，好不容易期盼来的周末又不能休息了，但转念一想，既然是培训，对我们应该也会有帮助的.，所以又欣然接受了这样的事实，我期望着能有所收获，但下午这个课程显然让我很失望，所以就不多说了。
第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中学美术课堂教学，内容针对性强，她强调了美术教学的三大课前准备工作：
1、钻研全部教材；
2、了解学生、分析教学对象；
3、物质准备。
她还指导我们如何制定教学方案，并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题，比如：教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等，这些问题的指出很到位，让我受益匪浅。
第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座，她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性，为了促进教师的专业成长，为了提高课堂的教学效果，每学期各个学校都大力推行各类教研活动，教研氛围愈来愈浓，活动开展的如火如荼，但听课评课这块的教学研究却有些盲目，很多教师听课的时候抓不住要领，缺乏对课堂的深刻思考；而评课大部分时候也显得过于潦草，要么尽说好听的，要么说一些笼统模糊的套话。
上课的老师压力很大精神紧张，课堂变成教师表演的舞台，追求华丽、个性，而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生，没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备，理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学*观以及教学观，这些都是评价一节好课的标尺。另外，听课之前还要熟悉所听课程，把握教材，了解有关教改的信息，做好听课的心理准备，客观公正的给予评价，因为，评价不是为了甄别优劣，而是为了促进教师的发展，促进教研的发展。
此次培训总体让我感觉很有意义，也让我收获很多，感谢上级教育部门给予这样学*的机会，也感谢给我们上课的几位专家教授！最后用一句话概括：做一名快乐的教师，做一名善于思考的教育工作者。
高中美术教学是一种审美活动，是提高审美能力，审美趣味的重要途径之一，它结合高中生身心发展的规律和特征，突出对学生美术鉴赏能力、审美能力的培养。与初中美术教学以动手能力和美术基本技能传授为主，美术欣赏和美术知识介绍为辅的教学内容相比，在教学内容、目的、方法上都有了明显的区别。在全面推进素质教育，开展新课程教学的背景下，我校高中的美术教学工作，以激发“学*兴趣为动力，面向全体学生、注重个性发展、重视艺术实践、培养创新精神、倡导综合学*和探究学*、参与美术文化传承、完善评价机制”等教育理念。在高中美术教学中，如何解决好既能激发学生兴趣，调动学生积极性，又能培养学生的创造性和掌握一定美术技能是我始终追求解决的问题，下面就本学期高中美术教育谈几点体会：
（一）抓好激发兴趣的课堂欣赏教学
“兴趣是最好的老师”，如果能让学生对美术课产生浓厚的兴趣这无疑会给今后的教学起到事半功倍的效果。
1、让学生参与查询课题资料
要求学生在课前，征求各种意见后成立课题组，根据课题查询资料，收集素材。通过网络，书本等一些课外资源，学生在课前就了解了相关知识。例如，在高中教材《美在民间——中国民间美术欣赏》一课前，学生分成不同的.剪纸组，年画组，皮影组，风筝组，刺绣组，泥人组。然后根据小课题，学生在网络，书本中查询资料。学生不但查找了各个民间美术的大量图片，还了解了中国民间美术的含义，特色，分布，有的学生还进行了民间美术现状的调查，民间美术在衣食住行用各个方面的调查。从而在未来的生活中，影响学生去发现，喜欢美术。
2、让学生合作评价欣赏作品
欣赏是在主体参与下进行的，个人的视野和知识经验决定了美术欣赏具有主观成分，这些主观成分造成欣赏活动的复杂性。教师在教学中，应该把自己对作品的判断改变为推测性的语言，从而引导学生自己去感知和评价作品。做法是把学生分成多个合作小组，一般5—6人为一个合作小组，以小组为单位设计教学任务，要求学生在课上，团队合作，小组合作，利用口头，书面等形式大胆评价欣赏作品。学生用口头或书面形式阐述自己观点，学会了与其它同学合作，交流思想，改变了以前教师讲什么，学生就认为什么，但并不知道其它同学想什么的欣赏课。在整堂课上，教师的评价并非是权威和终极的，学生也不再是以孤立的个体出现在课堂上，而是群体中的一员。例如：在高中美术欣赏教材中，讲到《蒙娜丽莎》，《维纳斯》，《向日葵》等一些高中学生已经了解的作品时，不是象以往欣赏课一样评述作品的美感，而是让学生小组讨论后推出每组代表，回答“蒙娜丽莎的笑神秘在什么地方，你觉的美吗？”“断臂的维纳斯为什么名气大于完整的维纳斯？”“你喜欢凡—高吗？你怎么看待他的代表作成为当今标价最高的画？”等问题。高中学生个体思维和群体的思维是不同的，直至他们找到最佳答案，上台发言。几乎所有学生的学*兴趣和参与意识在整个活动过程中被调动起来了。合作使学生们意识到一个团队就象美丽的拼图，缺了谁都不完整。使比较独立的高中生渐渐融入了集体，一个集体的成长渐渐呈现。
3、让学生提议增设欣赏活动
美术欣赏的知识包含量巨大，覆盖领域广阔，除了教材上的内容，紧跟生活中有意义的美术欣赏题材，也是学生学*获得知识源泉的宝库。在每学期高中欣赏课中，依据现代高中生极具个性和创造性的特征，根据教材内容，增设一些欣赏活动。例如，美术课程《摄影作品赏析》《中国珍贵文物回归路————12兽首创作和艺术价值》《中国知名美院之鲁迅美术学院》等课，寓教于乐，教师在整个活动中，始终是学生在主体地位，教师所起到的是导演的角色。在课堂上把注意力不仅放在教会学生哪些知识，更重要的是放在学生怎样去获得知识，获得发展。
（二）抓好鼓励创造的第二课堂教学
美术课程是高中美术的组成部分之一，对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。在欣赏课堂以外，更重要鼓励学生在感受，体验，参与，探索，思考和合作等学*活动的基础上，进一步体验美术学*的过程和方法，鼓励创造的课外教学，从而形成有益于个人和社会的情感态度和价值观。
1、积极做好各项美术竞赛辅导工作
积极做好各项美术竞赛辅导工作，辅导并组织学生广泛地参加各级各类美术比赛活动，挖掘并发展他们的特长。
2积极做好美术高考生的辅导工作。多年来针对某些特长生，我通过*时的培养，鼓励他们参加艺术类高考，积极做好辅导教学和应试工作，很多学生由此进入了高一级的美术院校。在今后的工作中，在教学中要逐步形成自己的教学风格，要进一步形成自己的特色和模式，向“研究型”和“学*型”教师迈进、
1、这次培训解决了一直以来让我困惑的问题：在教学活动中怎样才能做到不出现示范画，而又让孩子能画、愿意画——物象分析法。脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求孩子要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来，这是因为他没有很好的观察事物。
如：学生画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。当然，这需要教师掌握一定的美术技能知识，收集大量的相关资料，要掌握所教内容的足够多的知识，知识储备量要求比较大，要巧妙机智的激趣、培趣，引领孩子有兴趣的去探索去思考。这样才能巧妙的利用物象分析法引导孩子观察，思考，并独立的创作。
2、在教学活动中，如何确立4至6岁的孩子的教学内容和教学要求？一直知道不同年龄段的孩子教育教学中要有不同，可是具体的有什么不同，怎样的不同，如何处理不同，是我的困惑。
现在逐渐的明白要遵循孩子的年龄特点，同样是画小鱼，小班就可以粘贴小鱼添画泡泡；中班可以画我是鱼王，大班则可以表达奇妙的海底世界……4岁的孩子只要求能用线描的方法画出他想画的事物并涂上五颜六色；同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的`事件。5岁的孩子可以采用突出主题的方法，颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6岁的孩子要求创作有主题的画面，色彩要求有突出的特点，内容要求更丰富，表现的更细致。
3、把握孩子的兴趣点要成为我教育教学的重点。这就要求我*时做有心人，从孩子感兴趣的问题入手，吸引孩子，兴趣是孩子入门的第一把钥匙，从而更好的对孩子进行美术教育。
通过学*，深深地体会到教无定法，只要有好的理念作基础，*时教学多动脑、多摸索，相信会越教越好！
一、个人基本情况分析。
我在x二中工作已是第16个年头了，我一直有着教育梦想，希望自己能成为一名优秀的、深受学生喜欢的美术教师，在教育教学工作中，我能认真学*其他师之长处，与此同时，我发现，我的课堂还缺少很多，我想，这需要我不断地反思自己。通过前十几年的工作，我真正地感受到自己是一个安于现状没有什么进步的人，至今还没有去评过高级教师，虽然我在工作中认认真真，尽心尽力地做好自己本职工作，可是由于自己的教科研能力不强，自我感觉功底较浅，再则由于工作环境与生活环境等方面的原因，自己的惰性也就显露得比较多，总是缺少各方面的营养，在这个人才济济高速发展的社会里，我更是认识到自己教育理论、专业知识、基本功以及个人文素养的不足，有待于进一步提高。
二、*期个人发展目标。
1、树立终生学*的观念，不断提升自己的师德修养。
2、坚持看书，做到读书有体会，提高自己阅读和写作的能力。
3、重视对有效课堂的研究、实践，在探索、感悟、反思中不断提高自己的课堂驾驭能力。
4、利用现代化设备，借鉴网络资源，加强对教材体系的梳理，多看名师课堂实录，取他人之长，补已之短。
三、未来一年发展规划
1、养成良好的阅读*惯，并能有自己的阅读心得或是教育随笔。
2、树立了终生学*的观念，在不断的综合学*中提升了自己的素养，成为了一个有内涵的教师。
3、尽心上好每一堂课，成为学生喜欢、家长放心、领导省心的教师。
4、锻炼好自己，让自己的`专业知识、基本功以及做人都达到一个全新的高度。
5、准备好硬件和软件计划去评高级教师。
四、具体措施
1、养成天天阅读的好*惯。
让我真正认识到阅读的重要性。在不断地阅读中提升自己，让自己成为一名有素养的教师。
2、做一个勇于课堂实践的老师。
课堂是老师能力检验的一个大舞台，认认真真地上好每一节课，不仅是学生的需要，也是自己的目标。
3、坚持写“教育反思”。
教学反思是“老师专业发展和自我成长的核心因素。”坚持反思可以总结实践、升华经验，坚持写教学反思、教育随笔，可以提升自己的教育能力。积极撰写教育教学论文，做课题研究。
4、加强基本功训练。
“三字一话一画”的老师基本功要不断练*，让自己成为学生心中的榜样，让学生“亲其师、信其道。”
5、利用现代化辅助教学。
美术课堂要讲究直观性，我想在今后的教学中多用多媒体教学，会给学生带来更多的精彩。
7、确立一本校本教材编写的目标。
8、带领学校另外两位美术老师搞好学校的美术教育教学工作，认真抓好高考美术训练、积极组织学生参加美术比赛。
生动的课堂、全面的美术素养，都不是一日之功，我不敢奢望自己一下子成为优秀的教师，不敢奢望有自己的教育专著发表，但是“心有多大，舞台就有多大”，我会一直朝着心中的梦想迎风起航。
本学期由于学校实际工作需要，我任，四年级、五年级和六年级的美术教育教学工作。现对一学年度工作总结如下：
一、激发学生学*美术的兴趣
兴趣是学*美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学*兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
二、使学生形成基本的美术素养
在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学*过程中，逐步体会美术学*的特征，形成基本的美术素养和学*能力，为终身学*奠定基础。
三、重视简笔画训练
本学期我们美术组在张校长的直接领导下开展了简笔画教学，在简笔画教学中，我们按中心校的要求和各年级的要求分别进行了简笔画训练，现在大部分学生能对本年级要求画的简笔画背着画下来，而且收到的教学效果是比较好。
四、培养学生的创新意识
在美术教学中培养学生的创新意识，首先应注意保护学生的独特的个性，并给予学生发挥个性的自由。消泯学生的个性，千人一面，是创造活动之大忌。应该鼓励学生在个性的基础上大胆地表现，鼓励学生对他人的艺术作品发表自己与众不同的见解。在思维方法上，应该注意采用与创造性密切相关的发散思维、类比思维、想象思维等。另外，美术课程中还要努力设计一些具体的程序和方法来培养学生的创新意识和创造能力。
五、重视学生的自我评价
我们今天的教育的'主要任务已不是再灌溉多少现成的知识，而必须让学生能够拿着自己的“杯子”用自己的方法不断地找适合于他(她)的“水”，即学会学*，形成一种“可持续发展”的学力。也就是能在新的社会发展的情境下，能够不断地发现社会中的或自己发展过程中存在的问题，能够为解决这一问题去学*、寻找有用的信息，能通过分析和思考作出判断，再创造性地设计出解决问题的方案，并在实践的过程中不断地反思和评价，不断地进行改进或完善，直到这一问题的真正解决。
六、教师自身素质的培养
教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学*外，还从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学*，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
本学年我担任一二年级的美术教学工作，低年级的学生，他们的世界是天马行空的，他们想象力丰富，天真，富有童真童趣。但同时他们纪律差，理解能力相对较弱，动手能力也较弱。如何将低年级课程的教学目标有效的渗透是我必须要思考的问题。
一、好的课堂纪律是上好课的关键
每学期第一节课，我都是重点讲解我的课堂要求：课堂纪律、课前准备，课前准备包括学具准备和课前课本分发。美术课和其他的课堂不太一样，一旦你的美术工具准备不齐全，不带，那么你的作品就呈现不出来，而且我们的美术工具又特别繁多。老师的第一节课一定要讲到位，并且和班主任及时做好沟通！其次课堂里的一些引导用于也可以帮助老师组织好课堂纪律，例如：老师说我是小太阳，同学们说我是向日葵。这是我们课堂的日常用语。学生在回应老师的同时坐坐好，看向老师。总而言之，不管高年级还是低年级，一定要讲解好课堂要求。
二、兴趣是最好的老师
情境导入、游戏、谜语、故事、绘本、动画...无疑是吸引学生注意力最好的方法了，这些生动形象的画面是引起学生直接兴趣的关键，但是要特别注意的是，方法、内容的选择上，老师要根据教学目标选择更加清晰易懂的。例如《相同图样排排队》一课，我选择用《乱七八糟的魔女之城》这本绘本导入，通过绘本闯关方式，渐进式的让学生明白排排队的好处，排排队的方法。这本绘本特别有趣生动，而且一下子帮我解决了本课的大部分教学重难点。所以，我的结论是，选择围绕教学目标且直观的方式导入，在引导学生兴趣的同时，解决教学重难点。
三、学会观察
低年级学生作画，往往都是依靠头脑中的记忆表象作画，粗略的观察后就开始作画。所以我在日常的教学中特别强调对事物的观察。上学期的《虾和蟹》，这学期的《动物朋友》、《花儿朵朵》，我都针对性的引导学生从不同角度观察形状、颜色、结构、姿态等，并注重在观察中让学生使用多种感官感知，更好的'认识客观事物。当然，观察能力的提高不是一蹴而就的，需要老师和同学不断地有目的的、有意识的去观察。
四、实践是提高动手能力的唯一方法
有句话说：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。现在的学生，他能够表达自己的想法，但是让他动手了就完全不会了。本周我正在上《花儿朵朵》的第二课时，第一课时我们是要写生花朵，首先需要观察，然后绘画花朵的外形、细节和色彩。第二课时是用各种综合材料制作出来。有的学生知道先绘画花瓣外形，再剪贴。可是对操作能力差的同学而言，撕、剪出外形都是个大问题。我对这部分学生的要求就是不管怎样，认真的对待，认真的克服操作的困难，在掌握基础的手工方法的基础上，可以再尝试卷、插等难度更高的方法。
以上是我*期的点点思考，其实还有很多方面需要我再去实践和思考，例如在学生作业评价这一块，我们常态化教学往往都是2到3节课完成一副画，大多是我在批阅时给予口头点评，那么学生互评和自评是很少的！我该怎么有效开展？例如团队合作，课堂很容易吵闹不堪，所以我也甚少去实践！这两方面都是我欠缺的，希望我能多多实践，去完善课堂这两方面的不足。
孩子眼中的"秋色"只有直觉和感受。没有了无意识形态的引导，没有了刻意借形联想的流程。
这次，我收起了所有关于美术技巧的暗示和引导，孩子们也能突出自身的需求，在画面里表达自我。
此刻，我们感受为先。
我与孩子们一起放松，一起闭眼，一起试着用心感受过程。
因为把说的机会全给了孩子们，他们的表达充分了，课堂才有了切实的'意义。孩子们通过言语说出了对秋的第一印象，说着说着脑海里就自然有了画面，或具象，或抽象，或完整，或零碎......，我们都在内心里切实的相信自己要的就是这个样子。我们选色，我们落笔，我们在纸上自如的留下痕迹，没有为什么。
只有，我就是想这么去画，去做，所有的一切全凭借内心给的答案。我叫它--直觉。
因为孩子们真正的相信了自己，所以，一切都来得很自然。
孩子说:秋很凉。
孩子说:这是我脑海里的秋色。没有真实的见过，但就在脑海里。
孩子说:我看过这样的秋，我留下了。
孩子说:我也不知道如何开始，画着画着就喜欢了，画着画着就有了感觉，我愿意来只抓鱼的喵。
孩子说:秋雨过后有道彩虹。
为了让学生能够更好的掌握构图，了解构图，无论是讲课的时候，欣赏美术作品的时候，还是让学生自己动手作画的时候，我处处给学生提醒，一定要注意画面的构图。
我校七年级的学生来自徐州的周边，学生的差异很大，有的同学在小学根本就没上过美术课。而构图对于学生来讲，似乎是一件抓不着，摸不到的`东西，给学生讲起来也不是很好说，教师不好讲，学生不好理解，让学生掌握构图确实有很大的难度，为了降低学生的对于构图理解的你的，让学生能更好的了解构图，我采取了让学生通过自身感觉去体会。对构图进行打比喻，让学生结合自身去自己体会。
俗话说“人是铁，饭是钢，一顿不吃饿得慌”。一日三餐对于学生来讲，是一顿也不少。我把画画构图和吃联系在了一起。我把构图比喻**的“胃”。我问同学们：“吃饭吃多了，吃的坐也不是，站也不是，你会有什么样的感觉?”同学们一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我再问同学们：“吃多了不行，那吃少了呢?”同学们还是一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我又问同学们：“那怎么样才能不难受?才能舒服呢?”同学们还是摸着肚子回答说：“吃得正好最舒服。”我把“正好——舒服”四个字写在了黑板上。
那同学们画画呢?画画就和吃饭一样。这张画纸就相当于人的胃，吃多了吃少了都会难受，同样的一幅画画大了画小了也会很难受。我在黑板上画了几幅图，让同学们欣赏几幅图，找出它的构图问题。
每次学生画画的时候，我都会提醒学生注意画面构图。学生画完的时候，我让学生自己先给自己挑毛病，自己先看看舒服吗?是吃多了?还是没吃饱?还是吃偏了?如果学生画了很多的内容，我就会问学生：今天妈妈做了很多好吃的，有一种情况：你这个也吃，那个也吃，每样都不放过，最后吃到肚子里，觉得哎呀肚子疼，说明了什么?还有一种情况：做了这么多好吃的，一定有你最爱的一样或两样吧!有主有次是吧!
每次、每节课我都这样坚持，相信学生在构图方面一定会取得很大的成果。
幼儿美术教育最富有意义的，就是发掘幼儿的创造潜能，引导幼儿发现探索，用自己的方式创造图像，表达自己的认识，是创造性美术的活动的重要特征。期间，教师的积极有效的引导起着不可忽视的作用。
1、从幼儿己有的知识技能水*出发，遵循幼儿在心理发展的基本规律，帮助幼儿不断克服障碍。
幼儿知识技能水*与其生理特点有着密切关系，例如，3岁幼儿一般画头手人，是由于观察力较笼统;4岁幼儿常画正面直立两手*举的人物，又是由于对空间的判别还停留在上下、左右两个度上;6岁幼儿开始画侧面人的简单动态，反映了幼儿对倾斜、透视和前后关系的初步认识。幼儿从一种认识水*发展到另一种认识水*有一个量变到质变的过程，我们的教学过程即在两种认识水*之间为幼儿搭建一个个距离不太大的阶梯。幼儿每前进一步，既是上一步的发展，又是下一步的准备，为此，我们必须观察和研究幼儿在两个阶段之间面临哪些问题、困难，按难易程度进行安排。
2、改变传统的运用范例、示范和讲解等由教师单向传授知识技能的教学方法。
在传统的美术教学中，教师运用范例统一图像，这用教师单向的示范与讲解来阻止矛盾冲突，要求幼儿按自己的步骤与方法，这种看来既省时又简捷的方法，似乎能收到立竿见影的效果，却抑制了幼儿的创造，会使幼儿产生没有自己的想法，盲目服从权威的心态，不利于健全人格的发展。
幼儿时期培养幼儿创造性思维的能力，帮助幼儿积累各种经验，比形成概念更切合幼儿的需要与可能。因此，在美术教学中，必须认真地设计提问，组织讨论，变教师单向地传授知识技能为师生创造性地教与学的双边活动，在讨论中培养幼儿将过去的知识，迁移到新的情景中，养成他们大胆地表述自己的认识，乐于表现不一般的认识的*惯。
幼儿美术教学活动设计应注意的问题
1、选材应适度新颖
幼儿的学*是非常情绪化的，与兴趣有极大的关系，要使幼儿对学*保持稳定的兴趣，教材必须新颖，教师在选择教材时，应十分注意把握每一个教学活动中所提出的问题是否适度，要力求既与幼儿己有的经验有关，又有足够的新鲜感，使幼儿感到既不陌生又很新奇，愿意主动去获取新的经验。例如，3岁幼儿尚未具备有目的地选色意识，教师可从鼓励幼儿大胆地调换颜色入手，使幼儿逐步体会五颜六色真好看，从而使幼儿对颜色产生兴趣，进而有目的地选择颜色。有些小班教师担心幼儿选错颜色，就给幼儿规定用某种颜色画某种东西，甚至为了怕幼儿涂错颜色，把其它颜色都拿走，结果幼儿对并没有对颜色产生兴趣。到了中班，在己具备选择与物体相似的颜色的能力时，却对颜色刺激的敏感性明显下降，仍机械地按小班时老师规定的颜色去选色。由此可见，超越了幼儿的认识，过早地教给他们一些今后自主发现的东西，就会使幼儿失去主动学*的兴趣。
3、引导幼儿思考
我们常看到在美术活动中，教师提出的问题后，总希望幼儿作出正确的回答，如果答错了，教师就采取不置可否的态度，再请其他幼儿回答，直到答对为止，并把少数幼儿，有时甚至把一、二个幼儿的正确答复当作全班幼儿已经掌握的知识，这种提问的方式，对答对的幼儿来说，只不过是重复己有的经验，对答错的幼儿来说，仍然不知道自己错在哪里，对没有机会回答的幼儿来说，更没有参与到讨论中来，却毫无收获。因此，老师应明确提出问题的目的，不是为了让幼儿回答一个正确的答案，而是要调动幼儿的'思维、引导大家来参与讨论，积极思考，在比较中，建立新的知识。就美术来说，同样老师不要怕幼儿画错或做错，应鼓励幼儿大胆地画，即使画错，也可在判别中逐步纠正。
3、鼓励幼儿大胆想象
一幅没有想象的作品，不会是幼儿的作品，更不会是好的儿童画，幼儿总会冒出许多稀奇古怪的想法，他们常把自己想象成最喜爱或最崇敬的大人，如爸爸、妈妈、警察、机器人、边画事物，幻想着上天入地、变大、变小。这种幻想反映了幼儿急于快快长大，更多地认识世界的需要。幼儿之所以喜爱美术正因为它是一种最直接、最简单地表现幼儿丰富想象的活动。幼儿的丰富想象又与**的态度有密切的关系，如果老师经常用“像”或“不像”去评价幼儿作品，或用标准图像去要求幼儿，那么幼儿的想象就会受到抑制。
幼儿美术活动，不仅能激发美感、陶冶性情，而且涉及到幼儿兴趣、态度、情感、意志、智能、知识及身体发育诸方面，所以任何一个美术活动都应从培养学*兴趣出发，重视课程的综合性和整体性，力求使对幼儿终生有益的多种因素得到发展，使整个活动过程成为幼儿不断探索发现、不断创造的过程，培养幼儿的自信心和独立性，使他们逐步地成长为一个有能力、有信心、有意志的人。
——美术教学教师心得菁选
美术教学教师心得
在*日里，心中难免会有一些新的想法，写一篇心得体会，记录下来，如此就可以提升我们写作能力了。那么好的心得体会是什么样的呢？以下是小编精心整理的美术教学教师心得，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
从XX年寒假，我校在教师中开展“双册教材教法学*活动”以来我对四年级小学美术教材教法进行了认真的学*，这对我来说又是一次学*的过程。我可以直接把学到的东西在教育教学中得到实践，从而提高自己的教学能力，而且提高了我工作的自信心。给我今后在自己的教学中深深的留下以下几点心得：
一：更好的把握四年级小学美术教材总的学*目标
四年级美术教材总目标以《美术新课程标准》为依据，构建以促成学生美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系，采用散点式的结构，注重学生审美感受和视觉经验的培养，注重学*过程中对美术多角度的体验和尝试。强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以接*社会，贴*学生，学以致用为原则，在美术学*过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索4个学*领域
二、明确各个学*领域的目标
造型表现领域：初步认识形、色、肌理等美术语言，学*使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望
设计应用领域：学*对比与和谐，对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别
欣赏评述领域：观赏自然和各种美术作品的形、色、质感，能用口头或书面语言的形式对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受
综合探索领域：采用造型游戏的方法，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作，表演和展示，并发表自己的创作意图
其中造型表现及设计应用占有较大的比重，欣赏评述大多随堂教学，均分配在各科中
四年级美术教课节教学内容中，技能方面是按照由浅入深，循序渐进的原则排列的，人文内容也有递进关系
三、激发学生对美术的兴趣，发展学生的感知能力和形象思维能力。
兴趣是学生学*美术的基本动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力，利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。例如：投影从视觉上激发；课堂上配上古筝、笛子之类的音乐，从听觉上激发。教学时，还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调统一，激发学生的兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。譬如说，叫二年级的小朋友画透视或写生，是不符合逻辑的。美术教学也同于其它科目一样，要尊重学生的主体地位。这样才能让学生感受学*美术是一种乐趣，并在这乐趣中学*掌握美术的基本能力。
四、激发学生的表现欲，掌握美术基本表现手法。
美术课程大致可以分成欣赏和表现这两大块。如何激发学生用掌握的美术知识来表现自己对事物、生活、对美的感知。在新课程标准里，各个年级都有明确的规定。不管是色彩、线描、手工制作、黑白画等，只要学生乐于动手、动脑、放胆地去表现，在这个表现的过程中就提高了学生的动手能力、审美能力，发展了学生的空间思维能力。所以，教师在教学中要重视教师的语言表达，从而使学生和教在心灵上产生共鸣，达到人文、情感、精神上的沟通。这样才能激发学生的`表现欲，驱使学生带着多方面情感去完成一幅美术作品。
五、树立创新意识，开拓广阔的课堂教学空间，促进学生的个性形成和全面发展。
美术是用来表现丰富的生活、情感、事物的一种手法。事物、情感、是时时推陈出新的，创新精神也是社会成员最重要的心理品质之一。所以，培养学生的创新意识是教学的根本任务。通过美术课堂培养学生的创新精神，将会对学生的未来的工作和生活产生积极的影响。同时，也给教师的课堂有了更广阔的空间，在传承古今文化的同时也有了时代的产物。这对促进学生个性的形成和全面的发展是有独特的作用的。
六、明确课堂课题的学*领域，注意课堂量化的比例。
新课程标准根据美术学*的活动方式分成四个学*领域，即“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。教师要明确把握课堂教学的学*领域，这样才能使学生在课堂中有目标、有计划地完成一节课的教学任务。教学内容和学*方式具有可选择性，可以根据自己的实际情况实施教学活动，促进学生向目标发展。总之，目标、内容、学*方式、和评价四方面构成美术教学过程的比例要恰当，这样才能很好地完成一节课的教学任务，使学生在轻松、愉悦中学*美术，掌握用美术表达自己情感、思想和对生活理解的方法。
总而言之，美术课堂要贯彻新课程标准的思想，把美术课上“新”上“活”。 让学生乐于学，喜于学，勤于学。
美术欣赏活动是幼儿美术教育的重要组成部分，美的作品不仅能够深深地吸引每一个幼儿，使他们在羡慕、赞叹之余，产生强烈的学*欲望，在充分感受美的过程中萌发表现美的愿望，而且幼儿通过欣赏各种美术作品不仅可以促进幼儿良好艺术素养的形成，并且对幼儿其他方面的发展也有积极的作用。我在日常美术教育实践中有些粗浅的心得体会与大家共同交流探讨。
一、选择一些形式感强的美术作品供幼儿欣赏
如绘画中色彩明亮的、阴郁的、欢快的、悲伤的，体现鲜明色彩个性的作品；构图富于节奏，韵律的作品等等。如色彩鲜艳、不断流动变化的现代派作品以其新鲜多变的特点吸引儿童的好奇心和注意，我们现在用的教材里就有许多大师级的作品如凡高的《星空》、《向日葵》等非具象的、无定形的作品，符合幼儿自由自在、不受约束的追求，容易为孩子所接受。
其次，选择贴*幼儿生活的事物
如有的名家喜欢画一些富有生活情趣的小品，这恰恰与幼儿经验相吻合，齐白石画的昆虫、小虾、吴作人画的熊猫等均深受幼儿的喜爱。花鸟、景物作品使孩子们逐步培养起从*凡中发现美的能力。如民间玩具、艺术作品欣赏等使孩子们从美术的各种表现方式中感受到各种形态的美。如在对《布老虎》进行欣赏的过程中，可引导幼儿从形象、色彩、构思等方面进行理解。并对“布老虎”中强调虎头的形象特别是浓眉大眼及充满稚气的神态中理解到人们对孩子健康成长所寄托的美好愿望。同时，布老虎的色彩鲜明突出，民族风味较浓，对幼儿了解民族色彩起了引发作用。
二、我在进行美术欣赏教学时，设计出很多生动活泼、灵活多样的活动，使幼儿积极投入到活动中，从而达到欣赏的目的.。
如在让幼儿欣赏民间剪纸活动，会运用语言交流的方法引导幼儿去欣赏。我和幼儿坐在一起，共同欣赏作品，自由交流自己的感受。并用开放式的语言提问：小朋友，你看到了什么？你在什么地方也见过剪纸，剪纸作品与绘画作品相比较，你发现了什么？说说有什么不同？在描述中，给幼儿一定的时间进行独立的欣赏，尽可能让他们畅所欲言，充分发挥他们的观察力、想象力和语言表达能力。经过一系列的充分欣赏交流，幼儿对剪纸作品的特点已有了自己的感受，从而提高了感受美、理解。
有时为了让孩子对作品有些初步的了解，如在大班幼儿欣赏米勒的《拾穗者》时，先让幼儿模仿农民劳作的情景，让幼儿多做几遍弯腰拾稻穗的动作，从中体验拾稻穗时身体的动作、表情等感受，然后再出示《拾穗者》请幼儿欣赏。通过上述的直接参与，幼儿对作品和人物的形象、姿态、表情等的欣赏就会收到良好的效果。由于幼儿自身的发展特点，幼儿更喜欢用身体动作表达自己的感受。幼儿喜欢一件作品时，并不一定能说出为什么喜欢，他觉得喜欢就是喜欢。因此，可让幼儿用动作表达自己的审美感受，从而培养幼儿的审美情感和审美评价能力。
有时在*常的绘画活动中会采取幼儿间的互相评说和欣赏为主，采取多种方式来进行。如在绘画活动中先画完的幼儿可以自由地把作品放在投影仪上，或放在展览角中展示，并小声地互相评议和谈论；整个活动结束后，可以请幼儿欣赏别人的作品，挑出自己最喜欢的，并说说自己的看法。这样便于幼儿把对名画的欣赏经验迁移到对同伴和自己作品的欣赏中，使幼儿有一种自豪感和成就感。
例如，在评价《星夜》时，向幼儿提出问题，引导幼儿整体感受、理解整幅画，问幼儿：“你看整幅画后感觉怎样？”“你喜欢这幅画吗？”当时，有小朋友说：“画的背景很漂亮很特别”“天上的星星画的像烟花一样亮”说明幼儿通过对作品的感受后，有了自己对作品的看法，使幼儿对色调、构图、色彩的情绪等有所感知，幼儿在欣赏的同时，不仅学到了一些浅显的色彩知识以及施色技能，发展了他们的色彩潜能，而且也感受到了作品的不同风格，提高了审美趣味和鉴赏力。
xxxx中学的xxx老师给我们上了一堂提高课堂效率的课，让我印象深刻。他认为美术是视觉性很强的艺术，通过视觉感受才能更好引发学生的审美情趣和艺术兴趣。所以，采用多媒体，生动、直观，更有趣;采用多媒体，复杂变简单，困难变容易;采用多媒体点评作业更省力;采用多媒体，建立师生和谐新关系;采用多媒体，能够使美术课堂教学更快地与新课程改革同行，能更大提高课堂教学效果。所以我们教师要充分、正确地利用多媒体，真正确立学生在学*中的主体地位，让每个学生发挥出他们最大的潜能，为他们的人生画出最绚丽、最精彩的画卷。
xxxx中学的xxx老师让我领悟到原来美术课也能如此深动，他讲的《蓝白之美》培养了学生欣赏美、发现美、创造美的能力，让学生领悟蓝印花布所折射出的深厚的文化底蕴，培养新时代的文化传承者，激发学生热爱祖国、热爱家乡、热爱生活的美好情感。首先从游戏入手，拉*了教师与学生的距离，加强了师生之间的`交流与沟通，能让学生更好更快地进入本课的学*。中间意图明确，层层递进。最后提出问题，促进学生再学*，再创造，让蓝印花布成为一个文化传承的起点，加强了学生对乡土美术的*一步认识，培养学生保存、传递和创新的观念，拓宽学生的欣赏视眼，发展学生的欣赏能力。整堂课有趣又生动，让我们都很佩服。
还有xxx老师的精彩演讲，他认为上好美术课贵在得法，教学方法好比船和桥，是达到目的的完成任务的一种手段。所以，高效课堂与教学方法密切相关，高效课堂要依赖得当的教学方法去完成。教师要俯下身来，把心贴*学生，把情融入学生，让学生在活泼的，新颖的课堂教学中乐学、好学、会学，在灿烂的课堂天空中添色加彩，使美术课堂真正成为一道美丽的风景线。我很认同x老师的观点，也深有体会，这种思想对于我今后的教育事业有很大的帮助。
这次的培训很成功，也让我感觉到了我们美术教师的力量和知识。我希望这样的培训能多办几次。
转眼间，一学年就要过去了，在领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学年的工作。回顾这一学年，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学年的工作做一个小结，借以促进提高。
一、加强学*，不断提高思想业务素质。
“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，本学年一直以来我都积极学*，结合课程改革，确立的学*重点是新课程标准及相关理论。一学年来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学*讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学*了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的.转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学*新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学*。*时有机会还通过技能培训、外出听课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学*活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、求实创新，认真开展教学、教研工作。
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学年，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足用活新老教材，实践新理念。力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
三、任劳任怨，完成学校其他工作
本学年我校开展了一系列活动，宣传海报、展览橱窗等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。同时在20xx年5月伊宁市举办的绘画大赛中，辅导的学生分别获得一、二、三等奖的好成绩，我也获得了优秀辅导员的光荣称号。
四、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。
不足有以下几点：
1、对于美术新课程标准的学*还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来进行反思；
2、教科研方面本学年加大了学*的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标；
3、美术教学中有特色、有创意的东西还有很多，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创美术教学的新天地作出贡献，在以后的工作中还有待于精益求精，工作应更加兢兢业业。
以上是我个人对本学年工作的总结，若有不足之处请校领导及各位老师批评指正。
作为一名美术教师，我认为首先要相信每一位学生，尊重学生，关爱学生，要让学生接受我，自然而然就接受了我的教学，并能主动的参与。在*时的教学中应该根据教学的内容和学生的特点，充分调动学生参与教学，或讨论，或写生，以灵活多变的教学形式，轻松自然的课堂氛围引导学生学*美术。另外，作为一名乡村教师我还要充分利用大自然的环境让学生热爱自然感受自然,曾有画家说的好艺术源于生活与自然又高与生活与自然。利用大自然充分挖掘学生的'审美意识、审美需要和审美潜能.让他们体验到自己生活环境之美,从而热爱自己的家乡热爱自己的生活,用来调动学生学*的主动性，这样将让学生生气勃勃地学好美术。具体的做法如下:
一、课堂教学方面：
课堂是教与学的主要场所。我踏实钻研教材，设计好教案，采用各种适合儿童心理的教学方法开展教学活动，使学生的观察、思维、鉴赏能力有所提高。具体体现：
1、以兴趣为主线，优化课堂教学。如：我采用音乐感染法、故事诱导法、展示画面法、直观演示法等多种形式开展教学活动，充分激发学生主动、持久的学*兴趣。
2、以媒体为中介，强化课堂教学。紧跟时代步伐，我充分发挥现代化教学媒体在美术课堂教学中的作用，至使美术课堂上学生学*情趣高张、思维活跃，教学质量有了提高。
3、以评价为宗旨，深化课堂教学。采用多种形式进行作业展评。如我在课堂教学中采用了说画、写画的作业形式驾起美术课与语文课相联系的桥梁，丰富教学内容，以画、话、文为基点，激发学生审美情趣，调整学生绘画心态，开拓学生创造思维，使学生形成爱绘画的内驱力。
加强与学生的交流，促进学生发展。为了让新学生尽快适应新的环境，接受新的老师，尽快进入学*状态，加强与学生的交流、沟通，了解学生的内心想法，及时加以引导，是十分必要的。
4、以反思为手段，促进个人成长。本学期我积极撰写论文、反思并发表在校园网和县课改网上。
二、特长培养，坚持不懈。
我除了认真上好一周15节的家常课外，还开展了美术兴趣课的教学工作。课外兴趣辅导，学生特长培养，投入的工作量是没有底的。有位教育家说得好，你没有给予学生什么，那就别想从学生那里提取什么。
为了让学生的思维活跃，创作水*得到提高，我又时时刻刻地做着有心人，关心周围的事物，留意身边的书籍，让学生利用生活中随处可见的事物，进行创作或是写生。学生在县校园文化艺术节上书法、绘画各获三等奖1个;县科幻画比赛中获一、二、三等奖各一个。
除此外还积极完成校园环境布置的各项指令性工作;协助总务处进行校产编号等工作。团结同事，尽自己所能帮助同事解决制作课件上、教具制作上的一些问题等。
“不畏劳苦才能到达理想的顶峰”，今后我将以此为起点，努力工作，虚心好学，去迎接更加灿烂的明天。
上周巡回指导教师听课后，有学生反映了一些情况，我们学校是以小组教学为模式，每小组都有各组的小组长，我当时要求每个组出一张作品，大家一起创作和交流，但难免还会有一些懒同学，所以最后的活还是由组长自己来完成，听了这个说法，我感到了一丝愧疚并进行了反思，要求以后的教学要把任务落实到每一位同学!什么样的教学才是真正适合学生发展的呢？什么样的美术课称得上好呢？在思考的同时也在一次次的实践，并从中寻找答案。
美术更讲究的是情感的设入与心灵的交流，在教学中，要富有趣味和情趣，充满美感，体验的`学*活动是培养兴趣的关键，只有学生有兴趣课才容易开展，研究表明，如果一个人对其人事的工作感兴趣，就有可能发挥他全部的才能，并长时间的保持较高的效率，相反，如果他没有兴趣，则会什么也没得到，甚至会出来反效率，我想学生学*也是这样的，要想让他们学好，首先要让他们有兴趣，因此我把大部分的教材内容改变成学生所感兴趣又容易理解的，并让他们进行大胆的创作，有时还让他们自由创作，之后再拟定题目，这样的课堂模式效果还算不错，提高了课堂的教学效率，也让学生从中树立信心的同时也提高了美术素质。由于班级不同，年级不同，学生的性格特征也有明显的区别，同样的教学方式不可能有同样的效果 ，要因人而异，因班而异。
另外还要经常的去激励学生，有时一个激励的话语，一个赞美的眼神，一个鼓励的手势，往往能给我们带来意想不到的收获，激发学生的学*动力，促进和谐的师生关系的建立，从而有助于教学目标的达成，因此千万不要吝啬对学生的赞美。
在实验班美术课堂教学中，我尽力为学生搭建了快乐的学*“舞台”，美术教学心得体会。让他们在轻松愉快的氛围中学*美术，在以下两方面的有效尝试。可以帮助学生提高美术课堂的教学效率，发挥美术功能的作用，促进学生素质的全面发展。
一、拓展想象空间。
“想象是创作的源泉”世界上许多创造发明都是从想象开始的。绘画教学中，我们可用创设情境的方法来拓展想象空间，使学生在探索的乐趣中寻求知识，培养想象力。
在上《彩线连彩点》一课时，我运用了旅行时路上看到了许多美丽的景物引入教学，把学生的思维带到了一个广阔的空间。学生发挥自己的想象力，用彩线连彩点的方法进行绘画创作。在作画时同学们的想法要比老师丰富，他们敢想敢画，老师及时给予肯定表扬，学生作品大胆富有创造，画面充实有新意。
二、美术作业的评价
在评价作业时，可以采用合作的评价标准，心得体会《美术教学心得体会》。例如：老师认为“老师肯定——学生满足，树立自信心、自尊感——需要学*——再肯定、再满足——渴望学*更新的有难度的`东西。”《彩线连彩点》的作业画完时，我把学生作品全都贴在黑板上，全班同学都参与进来选出我最喜欢的作品，并说出自己喜欢的理由，老师评选自己喜欢的作品最后看谁的作品得票多。最后武姿同学的作品得了第一名。唐连山、刘马克、徐彬舒的作品也很受小朋友们欢迎。美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助；而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持．
《彩线连彩点》这节课同学们上的非常好学到了很多知识，在上《淅沥的小雨》时同学们的作品普遍非常有进步画的比以前好了，涂色均匀颜色搭配漂亮。
以上所述，为我个人的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学*环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学*没有负担，是一种享受，一种娱
作为一名美术教师，我认为首先要相信每一位学生，尊重学生，关爱学生，要让学生接受我，自然而然就接受了我的教学，并能主动的参与。在*时的教学中应该根据教学的内容和学生的特点，充分调动学生参与教学，或讨论，或写生，以灵活多变的教学形式，轻松自然的课堂氛围引导学生学*美术。另外，还要充分利用多媒体及实物投影技术，利用电视、录像、投影、多媒体等音像手段创设情境。充分挖掘学生的审美意识、审美需要和审美潜能.让他们体验到教材之美。积极调动学生学*的主动性，只有这样，学生才会生气勃勃地学好美术。
(一)激发学生学*美术的兴趣
心理学研究证明：“最持久的学*动机，是学生对学科内容的内在兴趣”，只有这种“内在兴趣”才能激发学生的求知欲。学生普遍具有一种猎奇心理。新奇的东西往往会激起他们探索事物的强烈__。这就要求教师挖掘教学内容的新意，使之有新鲜感，课堂教学的方法要多样化。比如，用各种方法激发学生的学*兴趣，用启发的语言激发学生想像;用各种视听手段丰富学生的感受，积累视觉经验。培养学生主动参与意识。学生做练*时，我采用一题多练的方式，即同一课题内容用不同的表现方式表达，可让学生用绘画(水彩笔、油彩棒等)形式表现，也可用手工形式表现。另外，课堂要有层次性。针对不同学生提出不同要求，让每个学生在过程中始终保持浓厚的兴趣。
(二)培养学生创造思维能力
教师在教学中处于主导作用，担负着在知识与学生之间架起一座桥梁，使学生在掌握知识的过程中，尽可能少遇困难，少走弯路。这就要求教师在讲课中，既要结合学生的实际，讲述一定的基础理论，又要进行技法的.演示;既要指导学生的技法的操作，又要指导学生的训练，使理论和技法转化为学生的活的知识和技能。同时要求教师要提倡标新立异，鼓励学生的创新意识。可以通过展示优秀的同龄学生美术作品，激发创造意识;可以提出问题并给学生思考想象的空间，启发加强想象的丰富性。要鼓励学生大胆发表意见，敢于标新立异，开拓创新。在学生的实际绘画练*和动手操作的过程中，让学生边画边添加，边做边想像，改变色调，重组画面等手段，开拓创新;在正确评价学生绘画时，注重过程。让学生获得成就感，从而培养学生的创造思维能力。
(三)提高教师的`自身素质
教师要培养学生创造性思维活动，首先要使自己成为一名创造者，要不断探求新的教学方法，创造出富有个性的独特的新颖的教学方式，力争使更多学生积极参与教学活动。在课堂上，教师也要以一个探索者的身份出现，对有些问题，可以回答;有些如果不清楚，可以说：“我们一起来琢磨”，从而激发学生的探究性。
在几年的教学过程中还留下许多的遗憾，例如由于种种原因，课堂上学生活动时间较少，教师讲解太多等。我将在以后的学*生活中不断地经验，学会运用更多、更好的教学方法，让学生想画、敢画、会画，并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格，提高学生绘画的质量。
本学期,大班的美术特色教学活动以发展幼儿手部的细小肌肉为主要目的,锻炼孩子们使用细腻的绘画技法,在画种上也比以前有了更多的变化,现总结如下:
作业活动
1、进行教学活动共记十六课时,线描画成为本次教学活动的主题。利用细腻的笔法和丰富的想象,一幅幅线条清晰、布局新异的画面出现在每个孩子的笔端。
2、画种的增加。由原来较为单一的'涂色练*、水彩蜡笔画拓展为多主题、多画种,使幼儿在原有基础上有了较为明显的进步。
3、丰富的色彩感受。在原有认识24色的基础上,学*认识并使用更多的中间色。
4、绘画技法的加强。画面的底色装饰更加多种多样,图案的设计也有了自己独特的个性。针对大班幼儿善于运用各种图案和色彩的特点,加强线描画的学*和练*,让幼儿能够有机会展示自己的新颖设计。
作品展示
1、一年一度的迎“元旦”幼儿绘画作品展示。在这样的时候,给予每一个孩子同等的表现机会。将他们所有的作品进行编辑、组合,和他们一起挑出自己最满意的作品,布置到画展之中。
2、为展现大班幼儿对于图案、色彩的细致的运用能力,特别设计了一幅长卷组画——《动物乐园》。
大班孩子们的动手能力提高了,他们在装点自己的图画的同时也装点了自己的心灵,细腻、细致的笔触,描绘出人小心不小的志向,从每一点、每一滴、每一笔、每一划中走出自己快乐的、自信的每一步!
1、诱发学生产生问题
问题教学法的第一步，就是创设问题情境，诱发学生产生问题。为此教师应向学生提供可探究的问题，让学生进行高度探究性的学*活动。在探究问题答案的过程中，学生能够走进美术知识的世界里，体验收获美术技能的过程。作为教师，为了发挥在教学过程中的主导作用，应根据教学进度提出各种假设，引导学生多方位地思考问题的答案。如在教学《课程表设计》这课的时候，教师可以向学生展现一张课程表，然后在这情境中引导学生去发现问题：“课程表由哪些横线和竖线所组成？”“课程表一共有多少方格？”“课程表的结构与其他表格的结构有什么不同？”教师也可以提出一些假设：“如果构成课程表的不是直线与横线，而是一些弧线，那将会如何？”然后在问题情境中，引导学生对课程表进行一个全方位的思考。学生通过多种角度的观察、全方位的'思考，自然就能总结出课程表的总体特征。
2、鼓励学生质疑
鼓励学生质疑，就是学生对名家名作或者教师的言语进行质疑。在传统的教学模式下，一些约定俗成的认知是不允许学生产生质疑的，而且大多数学生都认为教师说的都是正确的，名家名作也是非常经典的。然而艺术教育的目的，是培养具备创新精神的人才。一切创新，都来源于对原有形态的质疑，只有在怀疑的过程中，才能推动认知的发展。美术学*也需要学生对自己学*的知识、生活知识怀着质疑的态度，需要学生形成一种积极求知、乐于探索的*惯。作为教师，应该引导学生激发已有的知识背景去发现问题、解决问题，积极创新。教师应该整理和归纳学生发现的问题，然后引导学生继续探究问题的答案，并且在探究过程中进行合作交流、独立思考，寻求最佳解决问题的办法。如在教学《来自于乡土的艺术》时，教师可以让学生列举自己家乡有哪些民间艺术。当学生列举民间艺术种类之后，教师可让学生根据自己所学的美术知识，围绕几个方面对这些民间艺术作品提出问题，如民间艺术品的相同点和不同点、民间艺术品的差异、民间艺术品的来源等。学生围绕这些方面，自然也提出了一些问题，如民间制作年画，是单纯出于过年的需要吗？风筝的制作与年画的制作，有什么区别？在学生主动发现问题的过程中，培养学生独立思考、合作交流和主动探究问题答案的精神。
3、寻求问题的答案
问题教学法的第三步，就是引导学生寻找问题的答案。这答案寻求的过程，可以是多样化的，如可以用小组合作学*的形式来探究问题的答案；可以用个人汇报的形式来汇报问题的答案，然后其他学生发表自己的个人见解；也可以用去图书馆查资料、写小论文的形式来表达问题的答案。通过多样化寻求问题答案的方式，满足学生个性化的需求，激发学生学*的主动性和自觉性。如在教学《来自于乡土的艺术》这课的时候，首先教师可以让学生以小组合作学*的方式，探究学生在学*过程中所产生问题的答案。然后让小组派选代表，在讲台上发表自己的见解，再由其他组员发表各种不同的观点和质疑。最后可以让学生以小论文的形式，把自己探究问题的过程表达出来。通过这些活动，在尊重学生个性差异的基础上，培养学生主动解决问题的能力。
这一年的实*中，我主要担任一年级美术课及儿童水彩画的教学工作，通过一年的学*和工作实践，我得到了很多，收获了很多，进步了很多。
在教学工作方面，刚刚当上一名教师的我对学生的管理，课堂组织，教育教学方面的经验都还非常缺乏，对于这些问题，我虚心向其它教师交流学*，可与时间找对教学有利的书籍来丰富自己的理论知识，并在工作中不断总结经验教训，课前研究教材、教参，尽量吃透教材，设计好教学环节，课堂注意环节对学生是否合适，注意学生对课程的兴趣等，课后总结课堂上的问题，找到解决问题的方法。通过一年的锻炼，我在教学方面的能力已有了很大的提高，也积累了一些对以后教学非常有用的经验。
在教学科研方面，我在学校领导的带领下，和众多的老师们一起参加了课题 “开发社区资源拓展小学美术教学内容的研究”及《儿童水彩画》校本教材的编撰，这一项课题是一个难得的机遇，是一个锻炼自我，提升自我、丰富自我的机会，通过这个课题研究我学到了许多教学、教研方面的知识和方法，在看到第一本校本教材出版时，我也决心以后要更加努力的学*、思考、工作。 一年在一个人的工作生涯中是一段不算太长，也不算太短的时间，这段时间是对我的锻炼和考验，而以后迎接我的是更长久，更严峻的.考验，我将尽自己的力量去迎接未来，创造未来。
转眼间我的实*生涯即将结束了。一年前，我带着对教师职业的神秘感，踌躇满志地来到临湘实验学校，经过一年的实*后，我终于尝到了当老师的酸甜苦辣，并学到了不少东西。我觉得这次顶岗实*之行我没有白来，我在这一个学期学到的东西比我大学三年学到的东西还要多。我们在大学校园里虽然学*了专业课知识、美术教学法和班主任工作等方面的知识，但那毕竟都是纸上谈兵，我们学*的最终目的就是要学以致用，做一名合格的教师，而在这次的实*过程中，我们所学的知识终于得到了实践。 回顾这段时间的顶岗实*工作，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。为一名小学美术教师，虽然*时觉得我们没有主课老师那么忙碌，但自己真的实践后就觉得并非想象中的容易。作为一名小学班主任，更是人生百味在其中。下面我就谈谈半年来美术教学和班主任工作中的一些心得。
美术这门学科是一门激励人兴奋的学科，没有语文学科的诗词海洋;没有数理化学科的试题海洋;也没有英语学科的语法海洋;更没有政治学科的理论海洋。美术是具有趣味性的学科，它要通过实践来掌握知识，它通过想象力和造型力完美地相结合。而对于初到美术海洋的学生们，对于美术方面的知识似懂非懂，如果把太多理论注进他们的脑袋里，他们会对美术产生厌恶和憎恨，如果把美术知识化为游戏和故事，并且还能让他们亲自接触实物，他们会对美术非常感兴趣。所以美术教师要处理这些细节，要认真上好每一节课，应准备好备课准备教具。
罗曼·罗兰曾说过：“艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。”北师范大学的杨景芝教授曾说过：“儿童时期的绘画活动是他们进行的游戏，也是用来进行交流、表达认知、抒**感的工具。”面对低年级孩子，这时候的美术课对于他们是新鲜的，而在我的美术课堂教学过程该如何引导他们，让孩子们的情感得到充分的发挥而不是像以往的`美术教学中在条条框框的规则中抑制了他们的细想感情成了我思索和考虑的问题。于是我在美术课堂中美化教学环境，感受课堂乐趣。千篇一律的课堂环境令学生有些环境疲劳,学生对于只要是能走出教室的课堂都十分兴奋,比如音乐课,体育课,计算机课等,因此我想,如果给美术课堂也换个气氛,是否课堂效果会更理想呢?于是在《大嘴巴》这一课中，我请几位学生上台拿着课前做好的教具情境表演，很快的调动了学生的积极性;接着，我把学生分成小组，探索“大嘴巴”的制作方法，小朋友把制作好的教具一点一点拆开寻找答案，这就调动了学生的求知欲望，这样不仅让课堂生动有趣，也趁机让他们在快乐中完成作业。这一课，我收到了甚好的教学效果，孩子们开始期待下一堂的美术课了。
本学期我班美术继续以线描画为特色，围饶这一特色，我们开展了一系列的美术活动，并取得了可喜成绩。
这个学期我们主要是通过美术欣赏、美术创作活动等方式丰富幼儿对线描画的经验，提高幼儿画线描画的技能技巧，以鼓励孩子大胆画为重点，营造良好的美术氛围。
经过一个学期的努力，幼儿对线描画不但有了较深的认识而且在技能技巧方面也有了较大的提高，而且还画出了自己的特色，主要表现在以下几个方面：
一、会画了。
孩子们有了一个学期画线描画的基础，这个学期画起来显得轻车熟路，我引导他们想象各种各样的点、线、面，鼓励他们自己动手画，并创造一切的机会让孩子们画，动员家长为孩子准备各种线描画工具在家也画，一次次的`作画和练*，孩子们对线描画的理解也越来越深，画画的经验也越来越丰富了，他们的技能技巧有了明显的提高。
二、大胆画了。
我努力为孩子们创设自由、宽松的作画环境，鼓励和引导他们想象出各种独特的点、线、形来装饰画面，在每次美术课的评价环节，我都注意让孩子们相互欣赏作品并且进行评价，一次次经验的.积累，他们的画面越来越丰富，绘画技法也越来越细腻了。我还鼓励幼儿用多种绘画工具和材料画线描画，体验创作的快乐。在全园的美术观摩活动中，各班的老师都惊叹孩子们的落笔大胆和想象力的丰富。
三、孩子们画线描画的技能提高了，而且画其他种类的画也有了很大的提高。
有了画线描画的基础，孩子们画起其他种类的画显得容易多了，再也不用挖尽脑汁去想怎么装饰了，画面也更丰富了：画小朋友时，他们会给他们穿上各种图案的衣服;画房子、汽车、轮船、大树、动物时也有了漂亮的图案，作品的质量越来越高了。孩子们的小画册有了让我们惊喜的内容，小画廊的作品也让家长们竖起了大拇指。
孩子们画画有了较大的进步，但还存在一些不足，主要表现在：
一、孩子们的绘画技能两极分化比较大。
二、幼儿的评价能力有待加强。
希望孩子们在艺术的世界里更加自由地翱翔，接受美的熏陶，走上艺术的人生。
“做一名好老师”是许多老师一生所追求的目标，也是我的目标。自踏入这个岗位以来，我始终以勤勤恳恳、踏踏实实的态度来对待我的工作，以“师德”规范自己的教育教学工作，以“当一名好老师”作为自己工作的座右铭,现将一学期的工作总结如下：
一、在思想上爱党爱国，积极进取。
我积极参加各种学*培训，认真参加政治学*，认真学*了**，我还深知要教育好学生，教师必须先身先之率，时时做到教书育人、言传身教、为人师表，以自己的人格、行为去感染学生，在工作中，我积极、主动、勤恳、责任性较强，乐于接受学校布置的各项工作;我还注重学*，在不断的学*中，努力使自己的思想觉悟、理论水*、业务能力都得到较快的提高。
二、在教育教学上，敬业爱岗，严谨治教。
把学生教好，让学生成功，是每位教师的心愿、的荣誉。在备课中，力图体现新课标。背文本，背学情.现在对于课程改革环境下的教师，光有一桶水是不够的，要根据学校与地方的实际，拓展学生学*资源。我注重研究现代教育技术在课堂教学中的应用，通过把本地的.教学资源与网络资源相结合，进行教学资源的重组，尽量使课堂教学效果优化。
抓住学校安排外出听课的机会，虚心学*，不耻下问，及时消化，吸取别人的精华，在自己的教学中为断实践，不断总结，不断提高。*时向书本学*、向身边有的老师学*，提高自己的课堂教学水*。
三、在分管工作上，服从安排，积极主动
我们的学校无论是环境还是领导、教师都给人一种宽松、和谐、民主、团结的好感，所以在这样的集体中工作虽然有时任务较重，但心理上还是比较轻松、愉快的'，所以工作上比较主动，希望自己能限度地为学校的建设献出微弱的力量。*时能及时把工作情况、问题、困难向领导请示、汇报。同志之间能做到顾全大局，服从安排，互相关心，互相帮助，互相沟通。
四、提高素养，不断创新
在不断的工作实践中，我深深地认识到，课程的改革需要我不断的加强学*、，提高自身的素养。如何做到科学计划、科学落实、科学评价学生和教师，这些还需不断地努力。
总之，在这一学年中，我不仅在业务能力上，还是在教育教学上都有了一定的提高。但我*时工作中出现需改进的地方也较多，如理论知识不够，论文精品意识不强;电脑知识长进不快。在今后的工作中，我将扬长补短，不断努力。
期末之际，回顾一学期来的工作，想到的是词是忙碌、领悟和探索，忙碌的是紧跟全校步调而运作，学*领悟的是教学模式和评价方法，探索的是在有限的时间内高效的教学方法。现将本学期分几块总结：
一、思想认识
在这学期里，我在思想上严于律己，热爱党的教育事业，全面贯彻党的教育方针，力争思想上和工作上在同事、学生的心目中都树立起榜样的作用。积极参加学校组织的各项政治活动。一学期来，我服从学校的工作安排，配合领导和老师们做好校内外的各项工作。
二、教学工作
1、备课深入细致。*时认真研究教材，多方参阅各种资料，力求深入理解教材，准确把握难重点。在制定教学目的时，非常注意学生的实际情况。教案编写认真，并不断归纳总结经验教训。
2、注重课堂教学效果。以愉快式教学为主，不搞满堂灌，坚持学生为主体，教师为主导、教学为主线，注重讲练结合。在教学中注意抓住重点，突破难点。
3、坚持参加校内外教学研讨活动，不断汲取他人的.宝贵经验，提高自己的教学水*。经常向经验丰富的教师请教并经常在一起讨论教学问题。
4、在作业批改上，认真及时，力求做到全批，及时了解学生的学*情况，以便在辅导中做到有的放矢。
三、其它方面。
我在做好各项教育教学工作的同时，严格遵守学校的各项规章制度。处理好学校工作与个人之间的关系，一个学期里一边完成学校的各项任务，一边准备教材和学*自己的专业知识。在新学期中，我应更加勤恳，为学校作更多的事，自己更加努力学*专业知识，使自己的业务水*更上一层楼。
教书育人是塑造灵魂的综合性艺术。在课程改革推进的今天，社会对教师的素质要求更高，在今后的教育教学工作中，我将立足实际，认真分析和研究好教材、大纲，研究好学生，争取学校领导、师生的支持，创造性地搞好信息技术课的教学，使我们的工作有所开拓，有所进取，更加严格要求自己，努力工作，发扬优点，改正缺点，开拓前进，为美好的明天奉献自己的力量。
——美术老师教学计划菁选
美术老师教学计划
时间的脚步是无声的，它在不经意间流逝，我们又将迎来新的喜悦、新的收获，我们要好好计划今后的学*，制定一份计划了。好的计划都具备一些什么特点呢？以下是小编收集整理的美术老师教学计划，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
一、学情分析：
1、从学生*惯、生理等分析：
该年级段二年级开始到现在，随着年龄的增长、生理、身心健康的不断的发展，学生在对美术的要求也有所不同，六年级的学*兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也显得成熟，线条也十分的流畅，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画能力！也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。
2、从掌握知识情况分析与措施：
这次是学生迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的.兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将*时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计和教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。
二、教材分析：
本册教材的教学理念在于：运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于看看自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作能力，传递自己的思想和情感。
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰，美化身边的环境。
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
三、教学重点难点：
（一）重点：了解现代设计的特点。学*色彩基础知识，掌握色彩的明度与色相对比。学*设计基础知识，了解设计要素，能设计出精美的招贴画和广告。学**面构成渐变知识，抓住形或色有有规律变化，画出形或色的作品。
（二）难点：掌握色彩的基础知识，并能应用与绘画中。学*掌握设计基础知识，了解设计要素并能设计简单作品。了解中国建筑历史成就，了解中国历史画，提高欣赏能力，激发爱国热情。
四、具体措施：
1、加强与班主任的联系配合，端正学生对美术课的态度和认识。
2、利用课堂教学，充分发挥直观教学手段，以激发学生对美术的兴趣。
3、利用欣赏、复*等手段，弥补学生的知识缺陷和想象力。
4、利用班级作业展评，提高学生对美术的兴趣，增强竞争意识。
五、个人展望：
将初中美术学科理论知识明朗的教给学生，做好衔接与过渡。利用展览的形势提高他们的兴趣和动手动脑的能力。
六、教学内容及进度安排：
略
一、学生的情况分析
二年级的学生也是由以游戏为主的学*方式，转为以学校正规教育为主的学*生活的开始。第一学期已经过去，在二年级学生们的造型能力就有了新的变化，陈海伦在美术方面是一个发展不错的学生，它的造型能力甚至远远高于六年级的一些学生，在上学期我的异界临摹课上，他上角的作品，线条流畅、大小比例和图片基本一致。
在新学期将要开展的美术社团里，素描成为了一项基本内容，虽然只有二年级，我感觉还是很合适的。陈兴雯和杨义政在美术方面也是很突出的，一个是绘画清晰，一个是想象丰富，都是很有发展水*的学生。作为美术老师，二年级所面临的最主要课题，就是如何把全体学生们的造型能力提高，本学期我会带领学生加强形的练*，提高他们的绘画水*。
二、教材内容分析
教材包括二十个课题。教学安排同样考虑了幼小衔接的内容，音美结合，手工制作等多种教学形式，十二年级的学生会对美术有一个重新的认识。同时，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。
主要内容：
本教材突出艺术学*的价值；隐含学科知识技能，在低年级学段更注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学*兴趣为出发点，注重艺术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘单元主题的人文精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择人文主题，并注意单元主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。
三、改进教学方法的措施
1、学生的行为*惯是一个长期的养成过程，因此教师还应加强行为*惯的养成教育为重点，特别让他们记住在准备工作，上课纪律，及作业等方面的一些要求。
2、美术教学应注重对学生审美能力的培养。美术教材第一课时《听音乐画画》这本书中还有许多结合的课程，让同学们不仅在美术中学*美术，更能从音乐中寻找绘画的乐趣。
3、美术教学要特别重视激发学生的`创新精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学*环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学*，发表自己独特的见解。
4、美术学*应当从单纯的技能、技巧学*层面提高到美术文化学*的层面。
5、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。
6、应鼓励学生进行综合性与探究性学*，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
7、应重视对学生学*方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学*方法，进行自主学*与合作交流。
8、应以各种生动有趣的教学手段，引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学*美术的兴趣。
9、课堂现代教育技术运用的教学。随着现代科技的迅猛发展，教学手段日趋先进，从录音机、幻灯机、投影仪、到如今的录象机、激光技术、多媒体等，已成为推动美术教学发展的动力。
它直观、易操作、利用声、光、电给学生不同的感官刺激，从而可达到用常规手段无法达到的教学效果。
一、教材分析
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学*，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
二、教学目标
1、尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。（造型、表现）
2、尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。（设计、应用）
3、观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。（欣赏、评述）
4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。（综合、探索）
三、教学内容
［造型、表现］学*领域：
1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用颜色。
2、在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。
4、通过各种方式的实物拓印，产生肌理，获得视觉和触角的感受。
5、用黏土等可塑性材料，通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物形象的造型。
6、用单色、彩色纸以及废旧画报、挂历，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行*面造型，表现生活中观察到的事物或想象中的事物。
［设计、应用］学*领域：
1、以游戏的方式，观察或触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。
2、用自然硬质媒材或人工硬质媒材，通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。
3、以游戏的方式，用单色或彩色纸，采用折、剪、撕等方法进行*面造型为主的练*。
4、安全地使用材料和工具。
［欣赏、评述］学*领域：
1、走出教室，观赏校园和所在地的景色。
2、欣赏自己和同学创作的美术作品。
3、了解、欣赏我国民间美术作品，感受造型和色彩的特点。
4、通过观摩录像、画册，对中外优秀的卡通艺术形象进行欣赏和讨论。
5、到阅览室翻阅画册，观看学生美术作品，找出最喜爱的一件作品，并说明理由。
6、欣赏木偶戏和皮影戏的人物造型，通过录像或实地观看木偶或皮影戏的表演片段。
7、欣赏中外画家描绘儿童生活的美术作品。
［综合、探索］学*领域：
1、利用各种材料特点，采用造型游戏的方式表现出自己的想象，创作出艺术作品，并发表自己的感受。
2、结合语文、音乐等学科内容进行美术创作，共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。
3、根据儿歌、童话设计和制作头饰或面具等，并表演舞蹈、童话剧等。
4、用各种材料制作小型商品，并布置成小小超市，模拟商品交易过程。
四、教师在教学中应遵循以下教学原则：
1、审美性原则
把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操；培养学生的审美情趣。
2、思想性原则
发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则
年级第二册美术课程教学计划
充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则
联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则
选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的'教学形式，激发和培养学生学*美术的兴趣。
7、因材施教原则
根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。
五、教学进度
周次
课时
课题
教学重难点
1
1
画自己
捕捉人物形象的主要特征
2
2
长呀长
鼓励创新，表现生动画面
3
1
太阳
学*用泥塑的方法表现太阳
4
1
漂亮的瓶子
如何使瓶子的大小及外形美观
5
1
洗澡
抓住洗澡的特点大胆想象
6
2
船
在感知中用有特征的形构成船
7
2
手形的联想
研究手形的装饰与组合
8
1
狮子大王
利用观察、比较方法抓住狮子特征
9
1
可爱的动物
巧妙运用各种材料表现动物
10
1
介绍我喜欢的玩具
对观察到的玩具特征做出描述
11
1
春天的色彩
涂色方法及整体的色彩倾向
12
1
用春天的色彩装扮自己
巧妙利用材料及创新表现
13
1
我们身边的线条
线的组织
14
1
下雨了
感受人间亲情、友情
15
1
童话城堡
城堡的外形美感与创新
15
1
钓鱼
制作、装饰的方法
16
1
好吃的水果
引导学生表达自己真实独特的感受
16
2
伙伴
理解不同背景下的艺术作品
17
2
花的世界
探索运用各种材料、手法创新
18
1
美术测试
18
1
美术测试
一、指导思想：
进一步贯彻国家课程改革的重要精神，配合我市的素质教育理念，以党的“***”精神为总的指导思想，提高美术学科的教学质量，以达到全面提高中学生的艺术素质和人文素养的`目的。
二、教学目标：
1．创新精神培养目标
1）初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映，创造是美术的生命。
（2）具有在美术活动中不墨守成规，敢于创新，通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式，表 现自己审美感受的意识。
（3）逐步提高独立思考能力，能够对学*中产生的疑问大胆质询并提出个人见解。具有初步的独立构思、表现主题与内容的能力。能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的能力。
（4）初步具有在美术活动中进行富有新意的构思与设计，并运用新媒材、新手法进行造型表现的能力。
（5）逐步养成形象思维能力，提高综合思维水*。
2．实践能力培养目标
（1）初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识，以及绘制图案、进行*面和立体设计、工艺制作等美术学*的必要技能。
（2）初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合，找到不同知识之间的关联。
（3）能初步将*得的美术知识及技能运
运用到社会生活实际之中，解决具体问题。
（4）初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的*惯，以发展审美感知和获取视觉信息。
（5）积极参加美术课外活动，在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。
三、教学重点难点：
充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用，切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能，作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。
四、主要教学原则
（一）全面性原则
（二）主体性原则
（三）实践性原则
（四）发展性原则
（五）民主性原则
（六）开放性原则
五、教学内容进度：
初一：期中授完初级中学美术教科书第一册1——8课；
期末授完初级中学美术教科书第一册9——15课；
初二：期中授完初级中学美术教科书第三册1——8课；
期末授完初级中学美术教科书第三册4——15课
新学期又开始了。在现有课程改革的基础上，艺术课程改革将进一步进行。面对社会发展和教育改革中艺术学科的实际情况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基础，密切关注40分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为了更好地完成本学期的教学目标和任务，本学期的工作计划如下：
一、指导思想:
进一步贯彻和学*新的艺术课程标准，更新教学理念和理念，运用新理论指导日常教学工作，使艺术教学工作取得新的突破。
二、教学目标：
(一)低年级段
1.能够进一步了解色彩，用彩笔画出具有儿童特色的作品。
学*简单的手工制作，培养其动手制作的兴趣。
3.能从优秀的儿童作品中吸收一些营养，补充自己，让学生主动了解作品的主题和内容安排，锻炼自己的欣赏能力和水*。
4.可以尝试用不同的绘画工具创作绘画，感受不同的美。
5.让学生尝试画自己喜欢的主题。锻炼学生的想象力和创造力，给学生一个自由想象的空间。
(二)中高年级段
1.让学生欣赏中外名作，提高学生的欣赏能力和审美水*，学*优秀的绘画技巧和形式。
2、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表达能力，掌握各种形式的绘画技能。
3.掌握中国传统绘画的基本绘简单的素描，让学生更好地了解中国传统绘画，增强民族自豪感。
4、对术字有一定的认识，对其作用有一定的了解，能够独立设计出适合一定主题的板报，锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。
5、创造出更多的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。
（三）无论是低年级还中高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。
三、教学措施：
1、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。
2、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨，激活他们的思想，充分表达学生对美的向往与追求。
3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点，重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。
4、在新课改形式下，转变观念，努力学*新课标相关理念，领会课改精神，关注每一位学生，让学生通过美术课的学*得以身心健康的发展，同时实现教师与新课程的共同成长。
5、注重美术课程与生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，提高审美意识、能力，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展学生创造美好生活的愿意与能力。
6、进行美术作品展览。
我作为美术老师，一个新的学期到来了，也是要对自己的美术工作去做好规划，来让自己能更好的去把这一学期美术的教学工作来做好，同时自己也是要能有所收获和成长。
美术的'教学，除了要按照课本的要求去让学生们学会欣赏美术，锻炼画画的能力，同时也是要让他们对于美术是感兴趣的，是懂得欣赏美的，可以说更是一个引导的作用而不仅仅只是教会他们如何的来画画，知道哪些美术的知识，培养他们对于美的认知，愿意去欣赏愿意去对美术感兴趣其实也是更加的重要，所以在课堂上也是会更加的自由一些，同时也是给予学生们更多的一个发挥空间，同时对于一些美术相关的比赛也是引导部分对于美术感兴趣愿意参加的学生去参加，一些有天赋的学生也是要做好积极的引导，让他们对于美术更加的感兴趣，愿意去做，愿意去学，肯下苦功夫，兴趣主要也是对于所有的学生，但是一个有美术天赋的学生，如果想在这一行有所发展，那么也是要愿意去吃苦，愿意花费时间在一些基本的工作上面，才能真的有更大的收获。
同时除了做好教学，自己也是要去不断的学*，这样不但是能教好学生，自己也是会有能力也是给学生们以身作则，自己作为老师不能只靠课本去教学，自己也是要有自己的理解和一些延伸，这些除了经验之外也是需要自己不断的去学*才行的。同时作为美术老师我也是知道，只有自己对于美术的理解更为深刻，那么再去做引导，再去和学生们聊美术的时候也是会更加的自信和有把握，虽然他们只是小学生，但是我也是要有不断累积的经验和丰富的美术知识，不断成长是我们老师必须要去做的。虽然自己带的班级比较的多，不过我也是会认真尽责上好每一堂的美术课，去让学生们对于美术有更了解，愿意来学，愿意去欣赏绘画，而不是觉得美术是一件枯燥无趣的事情。
要做的工作有很多，同时自己也是要去进步，这一学期，时间并不是太长，自己也是要去珍惜，要重视起来，同时自己也是相信可以做好教导的工作，从而让更多的学生了解美术愿意来学好美术，在美术里面找到自己的快乐。从这一门课程里面感受到美的一个享受和体验。
一、班级情况分析
本班有37人，学生都具有一定的学*美术的方法，具有一定的美术基础知识和简单的造型能力，能很快理解老师所讲授的美术知识，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣;但也有少数学生懒得带学*工具，这是需要在今后的教学中改进的
二、教学目标
1、学会运用形、色、肌理和空间等美术语言。
2、选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物。
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性。
三、教学重点、难点
1、了解古代建筑成就、特点，能用写生的方法设计新颖的门或亭。
2、学*色彩基础知识，掌握色彩的明度与色相对比。
3、学*设计基础知识，了解设计要素，能设计出精美的火花、贺卡和书籍作品。
4、学*面构成渐变知识，抓住形或色有有规律变化，掌握渐变原理，画出形或色的渐变作品。
5、进行古代及外国建筑欣赏，进行外国绘画和革命历史画欣赏，提高审美能力。
四、教材分析
我校采用的湘教版的美术教材，该教材紧跟义务教育新课程标准，贴*儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的.有趣的惊喜。每一课都有侧重点,都能够涉及到“造型?表现”、“设计?应用”、“欣赏?评述”、“综合?探索”四个学*领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴*生活。注重在娱乐中让学生体验学*美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。
五、教学具体措施
1、注重对学生审美能力的培养，在教学中遵循审美原则，多给学生感悟艺术作品的机会。
2、积极的为学生创设有利于激发学生创新精神的环境，创造性的运用美术语言。
3、创设一定的文化情景，增加文化含量，使学生通过学*美术加深对文化和历史的认识，加深对艺术的认识作用，树立正确的人文价值观。
4、评价体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学*状况。
5、重视对学生方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学*方法，进行自主学*与合作交流。
为使初一新生更好的适应初中美术教学，充分调动学生学*美术的积极性，充分发挥特长，培养高尚的审美情操，提高审美能力，更好的完成教学任务，特制订计划如下：
一、指导思想
提高学生审美水*，充分发挥学生的特长，培养高尚的审美情操，发展健康个性，充分发挥学生潜能，使学生全面地发展。
二、学情分析
初一共有四个班，学生对美术的学*兴趣较高，但美术基本技能掌握较低，有一种盲目性，部分学生有一定的美术特长，有待于进一步发掘提高。
三、基本内容分析
本册划分为五个单元，共16课时，内容如下：
第一单元《走进美术世界》：主要通过欣赏活动，让学生对美术的定义、功能与分类有基本的认识，能够积极表达对美术作品的理解，懂得美术与人类社会生活密切相关。
第二单元《多彩的校园生活》：通过对人物面部五官比例和表情特征、人体全身比例和动态、人物活动场景的构图安排以及服装设计等知识和技能的学*理解，基本掌握其相关的步骤方法，并能进行简单的人物活动场景速写和学生装的设计练*。让学生在共同的绘画设计练*和创作展示活动中，感受合作的快乐，体验成功的喜悦。
第三单元《传递我们的心声》：通过对*面设计领域中版面设计和美术组创意设计和板报编排设计的.实践练*，了解和运用造型要素及形式原来，认识设计的审美功能和应用价值，感受设计与生活的密切联系，激发参与校园文化生活的热情。
第四单元《美丽的校园》：通过对校园环境写生、想象中未来校园规划设计等方面的教学，掌握相关的知识和技能，加深学生对校园的了解，激发学生热爱生活、热爱学校的情感和发现美、创造美的愿望。
第五单元《物以致用求艺尚美》：通过对几类生活日用品的欣赏和评述活动，使学生认识设计的任务、价值和目标，启发学生积极关注生活中一些日常用品，初步了解现代生活用品设计的基本原则以及“以人为本”的设计理念。
四、课时安排
第一单元：2课时
第二单元：约4课时
第三单元：约4课时
第四单元：约4课时
第五单元：约2课时
五、具体措施
1、认真学*课程标准，钻研教材，把握课改理念，因材施教，改革教学方法。
2、认真备课、上课，注意搜集相关的美术资料服务于课堂教学，充分利用好班班通，努力让美术教学多彩多姿，学生有兴趣，学*有收获。
3、积极发挥学生的创新、创造能力，培养高素质有特长的人才。
4、加强特长生培养，成立兴趣小组，利用课余时间，更好地培养其艺术才能。
5、经常组织相关的美术活动，互助互学，共同提高。
6、注意联系生活，联系实际，到生活中发现美、创造美。
7、教学活动中注重德育渗透，努力做好教书育人，培养行为美、心灵美的高素质人才。
课题：鲜花送老师
学*领域：设计*应用
课时：2课时
教学目标：
1、通过对植物的观察和废旧材料的利用，培养学生在生活中发现美的意识。
2、培养学生丰富的想象力。
3、培养学生对师长的敬爱之情。
教学重点：
设计漂亮的花瓣造型。
教学难点：
把一片片花瓣组成一朵花。
教学准备：
教师课前带领学生观察各种植物，并能对各种植物的外形、颜色等特征进行简单的描述。
师生共同收集各种用来表现植物的废旧材料，如旧挂历、吸管等。
教学活动过程：
第一节
一、引导阶段：
放音乐：《每当我走过老师窗前》问：每年的9月10日是什么节？
老师教我们学*各种知识很辛苦，我们应该尊敬老师、热爱老师，那你想怎样来感谢老师呢？（鼓励学生通过讨论来找出感谢老师的方式，强调如果自己动手制作礼物，老师会更高兴。）
出示范例：我们亲手制作一束美丽的鲜花送给老师更有意义。
二、发展阶段：
1、引导学生观察各种花的图片，分析其外形、颜色，主要是花瓣的形状，可以让学生到黑板上来画一画各种形状的花瓣。
2、试着用各种纸材画画、剪剪各种形状的花瓣。鼓励学生发挥自己的想象，设计出与别人不一样的好看的花瓣。制作时鼓励学生使用重叠剪的方法。
3、花瓣设计好了，怎样才能组合在一起成为一朵花？并让花茎站立起来？小组讨论，并试着组合一下，看你一组想的方法最多、最巧妙。
4、互相交流好的方法，用更多的方法制作出更美的花。
三、讲评：让学生谈谈创作的体会，介绍一下本组是怎样合作发挥集体力量制作出这么好看的花的。
布置回家搜集适合表现植物的废旧材料。观察更多的植物造型。
第二节
一、引导阶段：
出示教师制作的各种形式的，各种废旧物品制作的植物，这些与我们上节课看到的花有哪些不同？利用了哪些材料？
观摩一些造型比较奇特的植物图片，根据其外形、颜色等，讨论用哪些废旧材料可以将它表现出来。可在适当分析植物结构时，示范几种基本的制作方法，如剪、折、贴、卷、插等。教师还可通过示范仙人球等结构较为特殊的植物，让学生领会多角度折，折纸成球等特殊表现法。
二、发展阶段：
1、奇思妙想：启发学生在现有植物基础上，发挥想象力，打破植物的原有形态，充分发挥身边废旧材料的作用，进行组合或创造，制作一棵与众不同的植物。
几个需要在制作之前讨论的方面：
①本组准备的'废旧物品的形状适合表现什么植物？
②为了表现好这种植物，须对原料进行怎样的改造？
③还可以利用哪材料对其进一步加工？
④本组同学如何发挥各自专长进行合作?
2、情感升华阶段：
引导学生懂得教师就像辛勤的园丁一样照顾同学们的成长，鼓励学生将最美的花儿献给自己的各位老师。并向老师说一句感激的话。
三、收拾与整理：
督促学生收拾工具和材料，收回可再利用的材料，整理桌面，保持教室环境卫生和整洁。
四、课后拓展：
在生活中，我们引仔细观察，将各种材料变废为宝，用更多的材料和表现方法表现植物。
札记：
在上第一课时，我发现许多学生将剪下来的皱纹纸碎片扔掉了，但这些被遗弃的碎片堆在垃圾桶里却很好看。于是我布置学生在第二课时每人带一个透明的矿泉水瓶子，将剪下来的彩纸碎片都塞到瓶子里，到下课时，瓶子已经变得五颜六色，美极了。学生将做好的花插在瓶子里，高兴的不得了，同时地面桌面也干干净净了。
教学目的
1、学*趣味绘画培养幼儿对美术的兴趣爱好，运用各种线条和色块的组合大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆地按自己的意愿画画。
2、学*折纸方法，学*简易的制作，并掌握几种剪纸的方法及要领训练幼儿手指灵活性，提高幼儿欣赏水*；
3、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，节日教室布置，欣赏和评价同伴的美术作品，提高对美的欣赏力和个性品质。
4、通过多种形式的美术活，例如泥工的制作，使幼儿体验到美术活动的乐趣，提高幼儿对美术活动的兴趣。
5、学*运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣，并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。
教学进度安排
1—6周简易绘画
1、手拉手去秋游
2、拾落叶
3、小汽车和公共汽车
4、美丽的树
5、鱼宝宝的漂亮衣服
6、热闹的大马路
7、枕头
8、会变的的圆形
9、会变的三角形
10、我们来做操
11、冬天来了
学*良好的绘画*惯（正确的绘画姿势、绘画用品的'摆放与管理、绘画的卫生*惯），能大胆作画。对线描基本技法和色彩的搭配训练。
7——11周学*折纸方法和简易的制作
1、红花送给好老师
2、蔬菜造型
3、橘皮小制作
4、小船
5、双色转片
6、黄瓜灯
7、小兔乖乖
8、茄子猪
9、方便日历牌
10、小吊饰
训练幼儿手指灵活性，提高幼儿欣赏水*；
12——14周欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品
1、金色秋天
2、瓜果和蔬菜
3、民间剪纸
提高对美的欣赏力和个性品质
15——20周手工活动
1、泥工一盘点心
2、茶具
3、动物
4、桌子椅子
各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣，并能运用自己制作的玩具
教学用具
油画棒，水彩笔，蜡笔，橡皮泥等
教学方法
示范法，演示法，临摹法，讲授法，谈话法，讨论法
教学要求
学生每天至少要完成一幅作业，每班好的作业那出来作学*示样
一、所教年级学生现状分析：
五年级学生对美术基础知识有一定的了解，动手能力较强，所以本学期教师应继续保持学生对美术的学*兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
二、 本册知识系统和结构:
本册教材分:造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏等。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样。
三、教学目的和教学重点、教学难点。
目的：教学中通过学生尝试不同工具、不同的形式，看看、想想、画画、做做的方法进行简单的组合和装饰，体验形、色创作的艺术魅力，以及设计制作活动带来的乐趣。培养学生的美术素养和兴趣，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操，增强学生的环保意识。
重点：了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的.运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文精神。难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。
四、 教学措施：
1、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，积极为学生创设有利于创新精神的学*环境。
2、加强师生的双边关系，即重视教师的教，又重视学生的学，确立学生的主体地位。
3、采用多种教学方法，利用现代化的教学仪器，大胆改革。
4、改变评价方法，采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价，充分肯定学生的进步和发展，激发学*兴趣。
五、教学进度：
周 次
教 学 内 容
课时
万绿丛中一点红
2课时
色彩的和谐
课时
美丽的纹样
2课时
礼品的外套
2课时
远*的奥秘
2课时
国庆节
风景写生
2课时
鸟语花香
2课时
水墨画动物
2课时
陶泥的世界
2课时
图文并茂
2课时
形体切挖
2课时
会跳的玩具
2课时
绘画日记
2课时
同上
2课时
电脑美术
2课时
美术学*记录袋
2课时
元宵节里挂彩灯
2课时
珍爱国宝——古代的陶泥艺术
2课时
期末考试
——小学美术老师的教学计划菁选
小学美术老师的教学计划
时光飞逝，时间在慢慢推演，我们的工作又将在忙碌中充实着，在喜悦中收获着，是时候静下心来好好写写计划了。计划怎么写才能发挥它最大的作用呢？下面是小编为大家整理的小学美术老师的教学计划，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
一、所教年级学生现状分析：
五年级学生对美术基础知识有一定的了解，动手能力较强，所以本学期教师应继续保持学生对美术的学*兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
二、 本册知识系统和结构:
本册教材分:造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏等。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样。
三、教学目的和教学重点、教学难点。
目的：教学中通过学生尝试不同工具、不同的形式，看看、想想、画画、做做的方法进行简单的`组合和装饰，体验形、色创作的艺术魅力，以及设计制作活动带来的乐趣。培养学生的美术素养和兴趣，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操，增强学生的环保意识。
重点：了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文精神。难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。
四、 教学措施：
1、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，积极为学生创设有利于创新精神的学*环境。
2、加强师生的双边关系，即重视教师的教，又重视学生的学，确立学生的主体地位。
3、采用多种教学方法，利用现代化的教学仪器，大胆改革。
4、改变评价方法，采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价，充分肯定学生的进步和发展，激发学*兴趣。
五、教学进度：
周 次
教 学 内 容
课时
万绿丛中一点红
2课时
色彩的和谐
课时
美丽的纹样
2课时
礼品的外套
2课时
远*的奥秘
2课时
国庆节
风景写生
2课时
鸟语花香
2课时
水墨画动物
2课时
陶泥的世界
2课时
图文并茂
2课时
形体切挖
2课时
会跳的玩具
2课时
绘画日记
2课时
同上
2课时
电脑美术
2课时
美术学*记录袋
2课时
元宵节里挂彩灯
2课时
珍爱国宝——古代的陶泥艺术
2课时
期末考试
新学期又开始了。在现有课程改革的基础上，艺术课程改革将进一步进行。面对社会发展和教育改革中艺术学科的实际情况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基础，密切关注40分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为了更好地完成本学期的教学目标和任务，本学期的工作计划如下：
一、指导思想:
进一步贯彻和学*新的艺术课程标准，更新教学理念和理念，运用新理论指导日常教学工作，使艺术教学工作取得新的突破。
二、教学目标：
(一)低年级段
1.能够进一步了解色彩，用彩笔画出具有儿童特色的作品。
学*简单的手工制作，培养其动手制作的兴趣。
3.能从优秀的儿童作品中吸收一些营养，补充自己，让学生主动了解作品的主题和内容安排，锻炼自己的欣赏能力和水*。
4.可以尝试用不同的绘画工具创作绘画，感受不同的美。
5.让学生尝试画自己喜欢的主题。锻炼学生的想象力和创造力，给学生一个自由想象的空间。
(二)中高年级段
1.让学生欣赏中外名作，提高学生的欣赏能力和审美水*，学*优秀的绘画技巧和形式。
2、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表达能力，掌握各种形式的绘画技能。
3.掌握中国传统绘画的基本绘简单的素描，让学生更好地了解中国传统绘画，增强民族自豪感。
4、对术字有一定的认识，对其作用有一定的了解，能够独立设计出适合一定主题的板报，锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。
5、创造出更多的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。
（三）无论是低年级还中高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。
三、教学措施：
1、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。
2、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨，激活他们的思想，充分表达学生对美的向往与追求。
3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点，重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。
4、在新课改形式下，转变观念，努力学*新课标相关理念，领会课改精神，关注每一位学生，让学生通过美术课的学*得以身心健康的发展，同时实现教师与新课程的共同成长。
5、注重美术课程与生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，提高审美意识、能力，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展学生创造美好生活的愿意与能力。
6、进行美术作品展览。
我作为美术老师，一个新的学期到来了，也是要对自己的美术工作去做好规划，来让自己能更好的去把这一学期美术的教学工作来做好，同时自己也是要能有所收获和成长。
美术的教学，除了要按照课本的要求去让学生们学会欣赏美术，锻炼画画的能力，同时也是要让他们对于美术是感兴趣的，是懂得欣赏美的，可以说更是一个引导的作用而不仅仅只是教会他们如何的来画画，知道哪些美术的知识，培养他们对于美的认知，愿意去欣赏愿意去对美术感兴趣其实也是更加的重要，所以在课堂上也是会更加的自由一些，同时也是给予学生们更多的一个发挥空间，同时对于一些美术相关的比赛也是引导部分对于美术感兴趣愿意参加的学生去参加，一些有天赋的学生也是要做好积极的引导，让他们对于美术更加的感兴趣，愿意去做，愿意去学，肯下苦功夫，兴趣主要也是对于所有的学生，但是一个有美术天赋的学生，如果想在这一行有所发展，那么也是要愿意去吃苦，愿意花费时间在一些基本的工作上面，才能真的有更大的收获。
同时除了做好教学，自己也是要去不断的.学*，这样不但是能教好学生，自己也是会有能力也是给学生们以身作则，自己作为老师不能只靠课本去教学，自己也是要有自己的理解和一些延伸，这些除了经验之外也是需要自己不断的去学*才行的。同时作为美术老师我也是知道，只有自己对于美术的理解更为深刻，那么再去做引导，再去和学生们聊美术的时候也是会更加的自信和有把握，虽然他们只是小学生，但是我也是要有不断累积的经验和丰富的美术知识，不断成长是我们老师必须要去做的。虽然自己带的班级比较的多，不过我也是会认真尽责上好每一堂的美术课，去让学生们对于美术有更了解，愿意来学，愿意去欣赏绘画，而不是觉得美术是一件枯燥无趣的事情。
要做的工作有很多，同时自己也是要去进步，这一学期，时间并不是太长，自己也是要去珍惜，要重视起来，同时自己也是相信可以做好教导的工作，从而让更多的学生了解美术愿意来学好美术，在美术里面找到自己的快乐。从这一门课程里面感受到美的一个享受和体验。
一、指导思想：
认真贯彻学校工作重点，通过美术教学进一步培养学生的创新精神和实践能力，以课程标准改革为中心，着力抓好新课程标准的培训、实验和推广工作，结合我校实际组织组内教师探索课堂教学创新策略的研究。
本学期继续将课程改革作为美术学科教学研究的中心工作，通过教学实践与探索深入领会课程理念，通多种教研方式唤起美术教师参与教改的积极性和主动性，认真总结新课程改革实施中形成的经验，加强对教师素质的培养，搞好美术阵地建设，全面提高我校美术教学质量。
二、工作目标：
1、对学生进行传统的文化艺术教育和当今的艺术文化教育。
2、通过各种方法特别是现代教育手段采用形象直观的教学形式即能引起学生广泛兴趣的，达到积极的教育效果。
3、要与学校密切合作与班级教师紧密合作，开展多种形式的美术课堂教学和美术创作活动，对学生进行美育教育，凸现美术教育的特殊审美教育功能。
4、从理论上把握好美术课教学的专业教学特点，特别是要注意：文化教育与知识技能的相互关系问题，在教学改革中既要突破传统的教学方法和形式，但又不要丧失美术课的专业知识和技能凸现的重要问题。
5、同时要把握好面向全体学生的教育方法，既要关注个别学困生，加强辅导，又要在不断提高发展学生的艺术方法提高上狠下功夫，以点带面。
6、通过开展一系列的组织辅导学生进行绘画创作。工艺制作，配合班主任、大队部开展的黑板报，以及设计创作的其它贴*学生学*生活的教育活动艺术创作，培养学生的创作意识，增强创新意识，尝试感受成功的喜悦情感，以及正确对待失败的情感；形成正确的'价值观取向。对学生作业、作品参加的各种竞赛活动，要给予积极的鼓励和表扬，不断激发学生的学*兴趣，提高对美术学术的价值观取向和培养学生积极间上的进取精神。
三、主要措施
1、紧紧作文抓住美术课堂教学，使教育质量不断提高，进一步实践探究美术课堂教学的新教法，促进学生全面发展，进行深入研究、认真学*、努力研讨、认真实践、突出教学效果。
2、加强课堂教学常规管理，积极配合班主任、各位教师对学生进行良好的行为*惯培养，加强组织纪律教育，形成正常良好的教学秩序。
3、认真备课，上课，进行认真的反思，随时改进调整自己的教学方法，每星期进行一次组内的集体备课，对研究课进行集体讨论研究，保证研究课的质量。
4、结合道德教育为主题的教育活动，运用美术语言独特的表达方式，对学生进行直观形象、活泼生动的教育，达到德育教育的效果。
5、努力探索和完善美术课学*，进行探索学*实践，社区资源开发实践，进行校内艺术资源的开发，积极配合学校综合实践活动，注意结合儿童的学*生活经验进行美术与其它课程的整合，实现美术教育，审美教育功能的特点和效果。
6、积极组织和辅导学生参加各种形式的美术创作活动，大力开展以班为基础的美术创作活动，活跃我校艺术教育的气氛，营造校园浓厚的文化艺术氛围，并在此基础上，组织辅导学生参加县、市、省、全国各级的儿童绘画比赛活动，为培养学校的艺术人才，为上一级学校输选艺术人才而努力工作。
7、教研组内要加强教育教学理论的学*与研究，积极参加校内校外的教学研究活动，特别是要把理论结合学校的研究和实践融入日常的教学当中。认真开展以组内为基础的教学观摩研究活动，并认真选拔争取参加校、县、市以上的教学优质课比赛，提高教研组整体的教学水*。
8、教研组内教师要加强自己的教学理论学*，在学*提高的同时，要注意自己专业素养和能力的发展和提高，要加强美术专业知识和技能学*，使自己在美术教学和专业能力方面，都有大量的进步，以适应学校的发展和要求。
9、认真开展学生日常成绩的检查与评价，积极引导，注意培养学生对自己作品的收集与整理，作好期中期末的学生学*成绩的检查与考核，引导学生自我评价，对他人进行评价的意识，不断完善学生美术成绩评价体系，认真做好对学生的成长评价工作，把握好评价中的鼓励与激励作用。
10、每位教师要加强自己的教育理论学*，并能对自己教育实践进行总结与提炼，上升到理论认识高度，结合新课程的理念，认真撰写论文、教学随笔等经验文章，为学科教研积累丰富的精神财富。
11、结合学校的课题研究，进行认真的总结，确立研究主题，结合学校的培训，撰写课题报告。
12、结合学校的信息技术特色，发挥现有教育资源库应有的效应，不断提高教师计算机的使用效率。并充分运用现代教育技术，努力拓宽教育渠道。
13、搞好组内的互帮互学，团结合作，使我们组内教师业务不断发展，努力学*，钻研教育教学业务，提高自己的教育教学理论水*，虚心学*，向前发展。
14、积极争取参加校内外的学*与培训，参加校内外的教学课研究活动。
15、注意加强教研组博客教师个人博客的建设使用，特别是注意对教研组组内信息和教师个人信息的收集和上传，强化信息资源的建设和资源共享。
四、具体工作安排
1、各年段每周增设一节书法课，中低年级主要以硬笔为主，高年级以软笔为主。
2、利用课余时间开设兴趣小组。
3、举办全校的关于“国庆”的绘画比赛，从中选拔各年段各班级中绘画较好的同学参与美化校园的绘画制作，同时把同学们较好的作品表框放在班级中促进同学之间的美术绘画交流。
4、利用标准化学校建设的机会，让学生充分发挥聪明才干，培养学生积极参与美术活动的热情，自行设计、创作美术作品。
5、要求每一个年级的美术老师认真落实美术课，及时批改美术作业。
6、学期末，认真做好美术工作考评和总结。
——美术老师教学心得菁选
美术老师教学心得
当我们备受启迪时，通常就可以写一篇心得体会将其记下来，这样我们可以养成良好的总结方法。一起来学*心得体会是如何写的吧，以下是小编收集整理的美术老师教学心得，仅供参考，欢迎大家阅读。
幼儿美术教育最富有意义的，就是发掘幼儿的创造潜能，引导幼儿发现探索，用自己的方式创造图像，表达自己的认识，是创造性美术的活动的重要特征。期间，教师的积极有效的引导起着不可忽视的作用。
1、从幼儿己有的知识技能水*出发，遵循幼儿在心理发展的基本规律，帮助幼儿不断克服障碍。
幼儿知识技能水*与其生理特点有着密切关系，例如，3岁幼儿一般画头手人，是由于观察力较笼统;4岁幼儿常画正面直立两手*举的人物，又是由于对空间的判别还停留在上下、左右两个度上;6岁幼儿开始画侧面人的简单动态，反映了幼儿对倾斜、透视和前后关系的初步认识。幼儿从一种认识水*发展到另一种认识水*有一个量变到质变的过程，我们的教学过程即在两种认识水*之间为幼儿搭建一个个距离不太大的阶梯。幼儿每前进一步，既是上一步的发展，又是下一步的准备，为此，我们必须观察和研究幼儿在两个阶段之间面临哪些问题、困难，按难易程度进行安排。
2、改变传统的运用范例、示范和讲解等由教师单向传授知识技能的教学方法。
在传统的美术教学中，教师运用范例统一图像，这用教师单向的示范与讲解来阻止矛盾冲突，要求幼儿按自己的步骤与方法，这种看来既省时又简捷的方法，似乎能收到立竿见影的效果，却抑制了幼儿的创造，会使幼儿产生没有自己的想法，盲目服从权威的心态，不利于健全人格的发展。
幼儿时期培养幼儿创造性思维的能力，帮助幼儿积累各种经验，比形成概念更切合幼儿的需要与可能。因此，在美术教学中，必须认真地设计提问，组织讨论，变教师单向地传授知识技能为师生创造性地教与学的双边活动，在讨论中培养幼儿将过去的知识，迁移到新的情景中，养成他们大胆地表述自己的认识，乐于表现不一般的认识的*惯。
幼儿美术教学活动设计应注意的问题
1、选材应适度新颖
幼儿的学*是非常情绪化的，与兴趣有极大的关系，要使幼儿对学*保持稳定的兴趣，教材必须新颖，教师在选择教材时，应十分注意把握每一个教学活动中所提出的问题是否适度，要力求既与幼儿己有的经验有关，又有足够的新鲜感，使幼儿感到既不陌生又很新奇，愿意主动去获取新的经验。例如，3岁幼儿尚未具备有目的地选色意识，教师可从鼓励幼儿大胆地调换颜色入手，使幼儿逐步体会五颜六色真好看，从而使幼儿对颜色产生兴趣，进而有目的地选择颜色。有些小班教师担心幼儿选错颜色，就给幼儿规定用某种颜色画某种东西，甚至为了怕幼儿涂错颜色，把其它颜色都拿走，结果幼儿对并没有对颜色产生兴趣。到了中班，在己具备选择与物体相似的颜色的能力时，却对颜色刺激的敏感性明显下降，仍机械地按小班时老师规定的`颜色去选色。由此可见，超越了幼儿的认识，过早地教给他们一些今后自主发现的东西，就会使幼儿失去主动学*的兴趣。
3、引导幼儿思考
我们常看到在美术活动中，教师提出的问题后，总希望幼儿作出正确的回答，如果答错了，教师就采取不置可否的态度，再请其他幼儿回答，直到答对为止，并把少数幼儿，有时甚至把一、二个幼儿的正确答复当作全班幼儿已经掌握的知识，这种提问的方式，对答对的幼儿来说，只不过是重复己有的经验，对答错的幼儿来说，仍然不知道自己错在哪里，对没有机会回答的幼儿来说，更没有参与到讨论中来，却毫无收获。因此，老师应明确提出问题的目的，不是为了让幼儿回答一个正确的答案，而是要调动幼儿的思维、引导大家来参与讨论，积极思考，在比较中，建立新的知识。就美术来说，同样老师不要怕幼儿画错或做错，应鼓励幼儿大胆地画，即使画错，也可在判别中逐步纠正。
3、鼓励幼儿大胆想象
一幅没有想象的作品，不会是幼儿的作品，更不会是好的儿童画，幼儿总会冒出许多稀奇古怪的想法，他们常把自己想象成最喜爱或最崇敬的大人，如爸爸、妈妈、警察、机器人、边画事物，幻想着上天入地、变大、变小。这种幻想反映了幼儿急于快快长大，更多地认识世界的需要。幼儿之所以喜爱美术正因为它是一种最直接、最简单地表现幼儿丰富想象的活动。幼儿的丰富想象又与**的态度有密切的关系，如果老师经常用“像”或“不像”去评价幼儿作品，或用标准图像去要求幼儿，那么幼儿的想象就会受到抑制。
幼儿美术活动，不仅能激发美感、陶冶性情，而且涉及到幼儿兴趣、态度、情感、意志、智能、知识及身体发育诸方面，所以任何一个美术活动都应从培养学*兴趣出发，重视课程的综合性和整体性，力求使对幼儿终生有益的多种因素得到发展，使整个活动过程成为幼儿不断探索发现、不断创造的过程，培养幼儿的自信心和独立性，使他们逐步地成长为一个有能力、有信心、有意志的人。
本学年我担任一二年级的美术教学工作，低年级的学生，他们的世界是天马行空的，他们想象力丰富，天真，富有童真童趣。但同时他们纪律差，理解能力相对较弱，动手能力也较弱。如何将低年级课程的教学目标有效的渗透是我必须要思考的问题。
一、好的课堂纪律是上好课的关键
每学期第一节课，我都是重点讲解我的课堂要求：课堂纪律、课前准备，课前准备包括学具准备和课前课本分发。美术课和其他的课堂不太一样，一旦你的美术工具准备不齐全，不带，那么你的作品就呈现不出来，而且我们的美术工具又特别繁多。老师的第一节课一定要讲到位，并且和班主任及时做好沟通！其次课堂里的一些引导用于也可以帮助老师组织好课堂纪律，例如：老师说我是小太阳，同学们说我是向日葵。这是我们课堂的日常用语。学生在回应老师的同时坐坐好，看向老师。总而言之，不管高年级还是低年级，一定要讲解好课堂要求。
二、兴趣是最好的老师
情境导入、游戏、谜语、故事、绘本、动画...无疑是吸引学生注意力最好的方法了，这些生动形象的画面是引起学生直接兴趣的关键，但是要特别注意的是，方法、内容的选择上，老师要根据教学目标选择更加清晰易懂的。例如《相同图样排排队》一课，我选择用《乱七八糟的魔女之城》这本绘本导入，通过绘本闯关方式，渐进式的让学生明白排排队的'好处，排排队的方法。这本绘本特别有趣生动，而且一下子帮我解决了本课的大部分教学重难点。所以，我的结论是，选择围绕教学目标且直观的方式导入，在引导学生兴趣的同时，解决教学重难点。
三、学会观察
低年级学生作画，往往都是依靠头脑中的记忆表象作画，粗略的观察后就开始作画。所以我在日常的教学中特别强调对事物的观察。上学期的《虾和蟹》，这学期的《动物朋友》、《花儿朵朵》，我都针对性的引导学生从不同角度观察形状、颜色、结构、姿态等，并注重在观察中让学生使用多种感官感知，更好的认识客观事物。当然，观察能力的提高不是一蹴而就的，需要老师和同学不断地有目的的、有意识的去观察。
四、实践是提高动手能力的唯一方法
有句话说：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。现在的学生，他能够表达自己的想法，但是让他动手了就完全不会了。本周我正在上《花儿朵朵》的第二课时，第一课时我们是要写生花朵，首先需要观察，然后绘画花朵的外形、细节和色彩。第二课时是用各种综合材料制作出来。有的学生知道先绘画花瓣外形，再剪贴。可是对操作能力差的同学而言，撕、剪出外形都是个大问题。我对这部分学生的要求就是不管怎样，认真的对待，认真的克服操作的困难，在掌握基础的手工方法的基础上，可以再尝试卷、插等难度更高的方法。
以上是我*期的点点思考，其实还有很多方面需要我再去实践和思考，例如在学生作业评价这一块，我们常态化教学往往都是2到3节课完成一副画，大多是我在批阅时给予口头点评，那么学生互评和自评是很少的！我该怎么有效开展？例如团队合作，课堂很容易吵闹不堪，所以我也甚少去实践！这两方面都是我欠缺的，希望我能多多实践，去完善课堂这两方面的不足。
高中美术教学是一种审美活动，是提高审美能力，审美趣味的重要途径之一，它结合高中生身心发展的规律和特征，突出对学生美术鉴赏能力、审美能力的培养。与初中美术教学以动手能力和美术基本技能传授为主，美术欣赏和美术知识介绍为辅的教学内容相比，在教学内容、目的、方法上都有了明显的区别。在全面推进素质教育，开展新课程教学的背景下，我校高中的美术教学工作，以激发“学*兴趣为动力，面向全体学生、注重个性发展、重视艺术实践、培养创新精神、倡导综合学*和探究学*、参与美术文化传承、完善评价机制”等教育理念。在高中美术教学中，如何解决好既能激发学生兴趣，调动学生积极性，又能培养学生的创造性和掌握一定美术技能是我始终追求解决的问题，下面就本学期高中美术教育谈几点体会：
（一）抓好激发兴趣的课堂欣赏教学
“兴趣是最好的老师”，如果能让学生对美术课产生浓厚的兴趣这无疑会给今后的教学起到事半功倍的效果。
1、让学生参与查询课题资料
要求学生在课前，征求各种意见后成立课题组，根据课题查询资料，收集素材。通过网络，书本等一些课外资源，学生在课前就了解了相关知识。例如，在高中教材《美在民间——中国民间美术欣赏》一课前，学生分成不同的剪纸组，年画组，皮影组，风筝组，刺绣组，泥人组。然后根据小课题，学生在网络，书本中查询资料。学生不但查找了各个民间美术的大量图片，还了解了中国民间美术的含义，特色，分布，有的学生还进行了民间美术现状的调查，民间美术在衣食住行用各个方面的调查。从而在未来的生活中，影响学生去发现，喜欢美术。
2、让学生合作评价欣赏作品
欣赏是在主体参与下进行的，个人的视野和知识经验决定了美术欣赏具有主观成分，这些主观成分造成欣赏活动的复杂性。教师在教学中，应该把自己对作品的判断改变为推测性的语言，从而引导学生自己去感知和评价作品。做法是把学生分成多个合作小组，一般5—6人为一个合作小组，以小组为单位设计教学任务，要求学生在课上，团队合作，小组合作，利用口头，书面等形式大胆评价欣赏作品。学生用口头或书面形式阐述自己观点，学会了与其它同学合作，交流思想，改变了以前教师讲什么，学生就认为什么，但并不知道其它同学想什么的欣赏课。在整堂课上，教师的评价并非是权威和终极的.，学生也不再是以孤立的个体出现在课堂上，而是群体中的一员。例如：在高中美术欣赏教材中，讲到《蒙娜丽莎》，《维纳斯》，《向日葵》等一些高中学生已经了解的作品时，不是象以往欣赏课一样评述作品的美感，而是让学生小组讨论后推出每组代表，回答“蒙娜丽莎的笑神秘在什么地方，你觉的美吗？”“断臂的维纳斯为什么名气大于完整的维纳斯？”“你喜欢凡—高吗？你怎么看待他的代表作成为当今标价最高的画？”等问题。高中学生个体思维和群体的思维是不同的，直至他们找到最佳答案，上台发言。几乎所有学生的学*兴趣和参与意识在整个活动过程中被调动起来了。合作使学生们意识到一个团队就象美丽的拼图，缺了谁都不完整。使比较独立的高中生渐渐融入了集体，一个集体的成长渐渐呈现。
3、让学生提议增设欣赏活动
美术欣赏的知识包含量巨大，覆盖领域广阔，除了教材上的内容，紧跟生活中有意义的美术欣赏题材，也是学生学*获得知识源泉的宝库。在每学期高中欣赏课中，依据现代高中生极具个性和创造性的特征，根据教材内容，增设一些欣赏活动。例如，美术课程《摄影作品赏析》《中国珍贵文物回归路————12兽首创作和艺术价值》《中国知名美院之鲁迅美术学院》等课，寓教于乐，教师在整个活动中，始终是学生在主体地位，教师所起到的是导演的角色。在课堂上把注意力不仅放在教会学生哪些知识，更重要的是放在学生怎样去获得知识，获得发展。
（二）抓好鼓励创造的第二课堂教学
美术课程是高中美术的组成部分之一，对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。在欣赏课堂以外，更重要鼓励学生在感受，体验，参与，探索，思考和合作等学*活动的基础上，进一步体验美术学*的过程和方法，鼓励创造的课外教学，从而形成有益于个人和社会的情感态度和价值观。
1、积极做好各项美术竞赛辅导工作
积极做好各项美术竞赛辅导工作，辅导并组织学生广泛地参加各级各类美术比赛活动，挖掘并发展他们的特长。
2积极做好美术高考生的辅导工作。多年来针对某些特长生，我通过*时的培养，鼓励他们参加艺术类高考，积极做好辅导教学和应试工作，很多学生由此进入了高一级的美术院校。在今后的工作中，在教学中要逐步形成自己的教学风格，要进一步形成自己的特色和模式，向“研究型”和“学*型”教师迈进、
一、个人基本情况分析。
我在x二中工作已是第16个年头了，我一直有着教育梦想，希望自己能成为一名优秀的、深受学生喜欢的美术教师，在教育教学工作中，我能认真学*其他师之长处，与此同时，我发现，我的课堂还缺少很多，我想，这需要我不断地反思自己。通过前十几年的工作，我真正地感受到自己是一个安于现状没有什么进步的人，至今还没有去评过高级教师，虽然我在工作中认认真真，尽心尽力地做好自己本职工作，可是由于自己的教科研能力不强，自我感觉功底较浅，再则由于工作环境与生活环境等方面的原因，自己的惰性也就显露得比较多，总是缺少各方面的营养，在这个人才济济高速发展的社会里，我更是认识到自己教育理论、专业知识、基本功以及个人文素养的不足，有待于进一步提高。
二、*期个人发展目标。
1、树立终生学*的观念，不断提升自己的师德修养。
2、坚持看书，做到读书有体会，提高自己阅读和写作的能力。
3、重视对有效课堂的研究、实践，在探索、感悟、反思中不断提高自己的课堂驾驭能力。
4、利用现代化设备，借鉴网络资源，加强对教材体系的梳理，多看名师课堂实录，取他人之长，补已之短。
三、未来一年发展规划
1、养成良好的阅读*惯，并能有自己的`阅读心得或是教育随笔。
2、树立了终生学*的观念，在不断的综合学*中提升了自己的素养，成为了一个有内涵的教师。
3、尽心上好每一堂课，成为学生喜欢、家长放心、领导省心的教师。
4、锻炼好自己，让自己的专业知识、基本功以及做人都达到一个全新的高度。
5、准备好硬件和软件计划去评高级教师。
四、具体措施
1、养成天天阅读的好*惯。
让我真正认识到阅读的重要性。在不断地阅读中提升自己，让自己成为一名有素养的教师。
2、做一个勇于课堂实践的老师。
课堂是老师能力检验的一个大舞台，认认真真地上好每一节课，不仅是学生的需要，也是自己的目标。
3、坚持写“教育反思”。
教学反思是“老师专业发展和自我成长的核心因素。”坚持反思可以总结实践、升华经验，坚持写教学反思、教育随笔，可以提升自己的教育能力。积极撰写教育教学论文，做课题研究。
4、加强基本功训练。
“三字一话一画”的老师基本功要不断练*，让自己成为学生心中的榜样，让学生“亲其师、信其道。”
5、利用现代化辅助教学。
美术课堂要讲究直观性，我想在今后的教学中多用多媒体教学，会给学生带来更多的精彩。
7、确立一本校本教材编写的目标。
8、带领学校另外两位美术老师搞好学校的美术教育教学工作，认真抓好高考美术训练、积极组织学生参加美术比赛。
生动的课堂、全面的美术素养，都不是一日之功，我不敢奢望自己一下子成为优秀的教师，不敢奢望有自己的教育专著发表，但是“心有多大，舞台就有多大”，我会一直朝着心中的梦想迎风起航。
为了让学生能够更好的掌握构图，了解构图，无论是讲课的时候，欣赏美术作品的时候，还是让学生自己动手作画的时候，我处处给学生提醒，一定要注意画面的构图。
我校七年级的学生来自徐州的周边，学生的差异很大，有的`同学在小学根本就没上过美术课。而构图对于学生来讲，似乎是一件抓不着，摸不到的东西，给学生讲起来也不是很好说，教师不好讲，学生不好理解，让学生掌握构图确实有很大的难度，为了降低学生的对于构图理解的你的，让学生能更好的了解构图，我采取了让学生通过自身感觉去体会。对构图进行打比喻，让学生结合自身去自己体会。
俗话说“人是铁，饭是钢，一顿不吃饿得慌”。一日三餐对于学生来讲，是一顿也不少。我把画画构图和吃联系在了一起。我把构图比喻**的“胃”。我问同学们：“吃饭吃多了，吃的坐也不是，站也不是，你会有什么样的感觉?”同学们一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我再问同学们：“吃多了不行，那吃少了呢?”同学们还是一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我又问同学们：“那怎么样才能不难受?才能舒服呢?”同学们还是摸着肚子回答说：“吃得正好最舒服。”我把“正好——舒服”四个字写在了黑板上。
那同学们画画呢?画画就和吃饭一样。这张画纸就相当于人的胃，吃多了吃少了都会难受，同样的一幅画画大了画小了也会很难受。我在黑板上画了几幅图，让同学们欣赏几幅图，找出它的构图问题。
每次学生画画的时候，我都会提醒学生注意画面构图。学生画完的时候，我让学生自己先给自己挑毛病，自己先看看舒服吗?是吃多了?还是没吃饱?还是吃偏了?如果学生画了很多的内容，我就会问学生：今天妈妈做了很多好吃的，有一种情况：你这个也吃，那个也吃，每样都不放过，最后吃到肚子里，觉得哎呀肚子疼，说明了什么?还有一种情况：做了这么多好吃的，一定有你最爱的一样或两样吧!有主有次是吧!
每次、每节课我都这样坚持，相信学生在构图方面一定会取得很大的成果。
本学期由于学校实际工作需要，我任，四年级、五年级和六年级的美术教育教学工作。现对一学年度工作总结如下：
一、激发学生学*美术的兴趣
兴趣是学*美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学*兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
二、使学生形成基本的美术素养
在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学*过程中，逐步体会美术学*的特征，形成基本的美术素养和学*能力，为终身学*奠定基础。
三、重视简笔画训练
本学期我们美术组在张校长的直接领导下开展了简笔画教学，在简笔画教学中，我们按中心校的要求和各年级的要求分别进行了简笔画训练，现在大部分学生能对本年级要求画的简笔画背着画下来，而且收到的教学效果是比较好。
四、培养学生的创新意识
在美术教学中培养学生的创新意识，首先应注意保护学生的独特的个性，并给予学生发挥个性的自由。消泯学生的个性，千人一面，是创造活动之大忌。应该鼓励学生在个性的基础上大胆地表现，鼓励学生对他人的艺术作品发表自己与众不同的见解。在思维方法上，应该注意采用与创造性密切相关的发散思维、类比思维、想象思维等。另外，美术课程中还要努力设计一些具体的'程序和方法来培养学生的创新意识和创造能力。
五、重视学生的自我评价
我们今天的教育的主要任务已不是再灌溉多少现成的知识，而必须让学生能够拿着自己的“杯子”用自己的方法不断地找适合于他(她)的“水”，即学会学*，形成一种“可持续发展”的学力。也就是能在新的社会发展的情境下，能够不断地发现社会中的或自己发展过程中存在的问题，能够为解决这一问题去学*、寻找有用的信息，能通过分析和思考作出判断，再创造性地设计出解决问题的方案，并在实践的过程中不断地反思和评价，不断地进行改进或完善，直到这一问题的真正解决。
六、教师自身素质的培养
教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学*外，还从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学*，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
上周我有幸参加了教师进修学校组织的美术教师培训，培训时间是4月23、24两天，培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式，相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会：
第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导，主题是做一名健康快乐的教师！告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状，接着通过很多具体方面，比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作，告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点，对我们一线教师帮助很大，我也深深感受到，一个人的心理健康非常重要，尤其是教师这个群体，*时教学任务繁重，面对越来越复杂的教育现象，内心时常感到压力较大，时间久了，心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体，如果教师自身心理存在问题，那么将直接对他的教育对象（学生）产生不良影响，这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好，学高为师，身正为范！
教师承载着教书育人的责任，既要有扎实渊博的学识，还要有能够感染学生心灵的人格魅力，这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度，这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是，教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福感的获取，而且是一个高素质教师的必备素质，它关系到学生健康、长远的发展。
第二个讲座是关于中学美术教学的研究，说的都是美术理论，说实话我感觉内容*淡而陈旧，与我们一线美术教师的`教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候，我的第一反应是，好不容易期盼来的周末又不能休息了，但转念一想，既然是培训，对我们应该也会有帮助的，所以又欣然接受了这样的事实，我期望着能有所收获，但下午这个课程显然让我很失望，所以就不多说了。
第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中学美术课堂教学，内容针对性强，她强调了美术教学的三大课前准备工作：
1、钻研全部教材；
2、了解学生、分析教学对象；
3、物质准备。
她还指导我们如何制定教学方案，并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题，比如：教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等，这些问题的指出很到位，让我受益匪浅。
第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座，她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性，为了促进教师的专业成长，为了提高课堂的教学效果，每学期各个学校都大力推行各类教研活动，教研氛围愈来愈浓，活动开展的如火如荼，但听课评课这块的教学研究却有些盲目，很多教师听课的时候抓不住要领，缺乏对课堂的深刻思考；而评课大部分时候也显得过于潦草，要么尽说好听的，要么说一些笼统模糊的套话。
上课的老师压力很大精神紧张，课堂变成教师表演的舞台，追求华丽、个性，而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生，没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备，理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学*观以及教学观，这些都是评价一节好课的标尺。另外，听课之前还要熟悉所听课程，把握教材，了解有关教改的信息，做好听课的心理准备，客观公正的给予评价，因为，评价不是为了甄别优劣，而是为了促进教师的发展，促进教研的发展。
此次培训总体让我感觉很有意义，也让我收获很多，感谢上级教育部门给予这样学*的机会，也感谢给我们上课的几位专家教授！最后用一句话概括：做一名快乐的教师，做一名善于思考的教育工作者。
1、这次培训解决了一直以来让我困惑的问题：在教学活动中怎样才能做到不出现示范画，而又让孩子能画、愿意画——物象分析法。脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求孩子要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来，这是因为他没有很好的观察事物。
如：学生画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。当然，这需要教师掌握一定的美术技能知识，收集大量的相关资料，要掌握所教内容的足够多的知识，知识储备量要求比较大，要巧妙机智的激趣、培趣，引领孩子有兴趣的去探索去思考。这样才能巧妙的利用物象分析法引导孩子观察，思考，并独立的创作。
2、在教学活动中，如何确立4至6岁的孩子的教学内容和教学要求？一直知道不同年龄段的孩子教育教学中要有不同，可是具体的有什么不同，怎样的不同，如何处理不同，是我的困惑。
现在逐渐的明白要遵循孩子的年龄特点，同样是画小鱼，小班就可以粘贴小鱼添画泡泡；中班可以画我是鱼王，大班则可以表达奇妙的海底世界……4岁的孩子只要求能用线描的方法画出他想画的事物并涂上五颜六色；同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的事件。5岁的孩子可以采用突出主题的方法，颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6岁的'孩子要求创作有主题的画面，色彩要求有突出的特点，内容要求更丰富，表现的更细致。
3、把握孩子的兴趣点要成为我教育教学的重点。这就要求我*时做有心人，从孩子感兴趣的问题入手，吸引孩子，兴趣是孩子入门的第一把钥匙，从而更好的对孩子进行美术教育。
通过学*，深深地体会到教无定法，只要有好的理念作基础，*时教学多动脑、多摸索，相信会越教越好！
孩子眼中的"秋色"只有直觉和感受。没有了无意识形态的引导，没有了刻意借形联想的流程。
这次，我收起了所有关于美术技巧的'暗示和引导，孩子们也能突出自身的需求，在画面里表达自我。
此刻，我们感受为先。
我与孩子们一起放松，一起闭眼，一起试着用心感受过程。
因为把说的机会全给了孩子们，他们的表达充分了，课堂才有了切实的意义。孩子们通过言语说出了对秋的第一印象，说着说着脑海里就自然有了画面，或具象，或抽象，或完整，或零碎......，我们都在内心里切实的相信自己要的就是这个样子。我们选色，我们落笔，我们在纸上自如的留下痕迹，没有为什么。
只有，我就是想这么去画，去做，所有的一切全凭借内心给的答案。我叫它--直觉。
因为孩子们真正的相信了自己，所以，一切都来得很自然。
孩子说:秋很凉。
孩子说:这是我脑海里的秋色。没有真实的见过，但就在脑海里。
孩子说:我看过这样的秋，我留下了。
孩子说:我也不知道如何开始，画着画着就喜欢了，画着画着就有了感觉，我愿意来只抓鱼的喵。
孩子说:秋雨过后有道彩虹。
转眼间两个月的实*生活也结束了。还记得刚开始的时候，还天天盼望着实*结束的一天，而当这一天真的到来的时候自己才发现，虽然是短短的两个月时间，可是自己早已不知不觉中*惯了这个环境，融入了这个集体，早已把自己当成了这个集体里的一份子。想到自己要离开了，是那么的不舍。看到自己相处了两个月的学生和老师，想到今后就不能再见面了，真的不想走。突然间发现这里的一切都好亲切，自己的学生都万分可爱。
看到他们一个个不舍的眼神真的很想留下来。时间过得真快，两个月就这样过去了。回想起在这短暂的两个月内所发生的和自己所经历的事情，真的学会了很多。实*是大学阶段很重要的一件事情。实*锻炼了我们的实践教学能力。提高了对教育工作的认识。在实践中体会了教书育人的重大责任。在这两个月的实*期间，我认真的向自己的指导老师学*。认真的听取老师们对我的评价和建议。认真的听好老师上的每一堂课，吸取老师的宝贵的教学方法。认真，充分准备每一堂课，听取老师的建议和教导。短短的两个月，给我留下了很多美好的回忆。这些都让我的实*生活变得难忘和丰富多彩。
对于师范生来说，实*让我迈出了教师生涯的第一步，同时也让我初次感受到作为一名老师的酸甜苦辣。
在实*中，让我感受最为深刻的是教师除了在课堂上真正做到以学生为主体，充分调动他们的学*主动性和积极性外，还必须积极使用行之有效的教学方法，这样才能确保课堂教学的成功。针对我实*的特点，在教学过程中我必须尽量使课堂生动活泼，调动他们的学*积极性，多与学生互动，比如尽量多抽取学生起来回答问题，尽管有些问题是没有什么技术含量的。另外，在试教过程中，要主要以学生为主体，否则，教师就不可能成为指导者和助学者。让学生养成独立思考，主动获取知识的能力。就如授人以鱼，不如授人以渔的说法。同时，兴趣是最好的老师，在培养学生兴趣以后，才能让学生真正意义上爱上物理课，让学生自愿去学。
在实*过程中我也总结了一些经验，现在给大家分享一下，不足的地方还望各位老师和同学批评指正。
在真正课堂教学中，毕竟是第一次站在真正的讲台上面对那么学生，总免不了紧张，差点连话也讲不出，而且经常在讲课过程中忘记下一步该说什么。我也想过把大学所有学过的知识，所有*生知道的知识都用上，但真正上了讲台以后，才发现自己的知识是如此缺乏，除了本身的怯场以外，也跟自身知识储备有限有关。尽管在课下我已经花了很多时间来准备，认真写教案，查资料，讲课以后，我才发现，教案与课堂的差异那么大，教案毕竟是死的，课堂上，每个学生对知识的理解不可能一样，你也不可能说谁对谁不对。在教学生的同时，学生也在影响你，改变你的'观点。但是很幸运的是同学们都非常认真，也都非常配合，给我鼓励，感觉并不是实*老师在给他们上课，而就像他们自己的老师给他们上课一样专心，我也慢慢克服了紧张的情绪，不断改变自己的教学技巧，上网查阅资料，冷静地投入到教学中，一步一步进步。
我认为美术学*是以学生为核心，教师引导，组织学生积极参与，动手动脑，自己主动体验学*的乐趣，选择自我艺术个性才能发展的方向，确定喜爱的学*方式，通过形式多样的美术表现手法达到学生全面掌握知识技能，提高学*兴趣和学*效果的目的，如何让全体学生生动，活泼，主动的学*，发展呢？我主要从以下几个方面入手：
1、走进学生群体，了解成长特点。
做为一名美术教师，深深知晓教孩子美术技能并不是把他们培养成美术家，而是陶冶情操。因此，我们要多接*孩子，了解他们的内心世界，了解他们的思想认识水*，并做到尊重每个人的思维方式和表现特点。小学生做画有几个明显特点：1用色大胆；2造型不准确，带有很多印象成分；3内容不受约束，带有强烈的自我表现欲。因此，在要求学生完成作品时，不能要求过高，而且看画中内容是否能够反映孩子的内心想法，有无异于别人的独特的表现，而不要以**的水准要求，因为他们对画面内容的构思是最重要的，而技巧的问题则会随着年龄的增长，练*的增加而逐步提高。所以，要了解学生水*，尊重孩子表达方式，才能拉*距离，为美术学*迈下坚实的第一步。
2、在良好的课堂、情景中教学，会让学生在情绪上受到感染，自然的融入到角色中，并能够积极思维，从而唤起学*的兴趣和创造的欲望。
兴趣是学生最好的老师。如果学生没有兴趣，被动的学*，直接影响教育效果，因而在日常教学时，我采用了多样化的教学激励方法。
1、当新课知识讲解之后，必须要检查学生的知识掌握情况，最好的方法就是把学生的作业挑选出来展示在黑板上，让大家集体观看，再让学生自己评价，教师最后小结。这种让学生当面评论美术作业的方法，能充分发挥学生的主动性，活跃课堂气氛。而且在学生的讲评中，老师及时的了解学生学*的情况，并能发现学*存在的问题；学生之间互相讲评也有利与激发学*兴趣，并且能够相互借鉴，形成你追我赶的气氛，从而使学生的绘画水*得到提高。
2、在每次授课后，用五六分钟的时间对学生作业进行点评。我首先指出作业中存在的优点，给予适当肯定；在指出作业中存在的不足，但以师生共同商讨的形式解决方案，采取鼓励性的话语，比如你这幅作*是非常好的，如果颜色搭配的更加鲜艳一点就更好了。这种方法大大增强了学生的成功感和自信感。
3、每次批改作业时，我总是给每个孩子写上简短的评语，有的是对作业的建议，有的是对画面效果的分析，有的是对进步的称赞，以各个角度肯定学生作业中优点所在。如绘画作品中，我写上涂色认真，作画饱满，完成得很棒。在手工作品中写上动手能力较强，想象力丰富，真不错！对于能力较弱的学生写上你的进步越来越明显，你真棒！学生在看到自己的作业时，学生的信心倍增，对美术的学*兴趣也就更加浓厚了！通过这些方法的实施，既有利于掌握每个学生的学情，又能及时给予指导，大幅度提高学生的美术水*。美术教学的目的不是为了培养小画家，而是旨在培养学生的绘画兴趣，激发绘画的欲望。
4、培养学生的能力。
好的美术作品基础在于人的观察力，想象力和创造力的水*高低，如何才能让学生具有这些基本素质呢？生活中的美无处不在，只是我们要善于观察。因而培养学生的观察能力是十分必要的。而能力的培养，主要方法是让学生多观察实物，小学生的观察对象相对简单些，也可以临摹有一定难度的作品，我在教学时，对学生进行实物观察，绘画训练，如：画出窗户，椅子，教室哪的摆设，或是家里的一些东西，要求不能过高，是要有细节观察力，想象力和创造力的培养可多做基本型的添加，变形练*。例如，给出一种形状，一种颜色，对它进行添加，进行想象，可以变成生活的物品，常见的交通工具，喜爱的动物等。
5、明确课堂课题的学*领域，注意课堂量化的比例。
新课程标准根据美术学*的活动方式分成四个学*领域，即造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索。教师要明确把握课堂教学的学*领域，这样才能使学生在课堂中有目标、有计划地完成一节课的教学任务。教学内容和学*方式具有可选择性，可以根据自己的实际情况实施教学活动，促进学生向目标发展。总之，目标、内容、学*方式、和评价四方面构成美术教学过程的比例要恰当，这样才能很好地完成一节课的教学任务，使学生在轻松、愉悦中学*美术，掌握用美术表达自己情感、思想和对生活理解的方法。美术课堂要贯彻新课程标准的思想，把美术课上新上活。让学生乐于学，喜于学，勤于学。
总之，作为一名美术教师要充分了解学生，努力创设各种情境，利用现代化教学手段激发学生兴趣，使学生的各种能力，各种认识在强化，在发展，使美术课成为学生喜欢创造，主动创造和实现创造的乐园，也让学生从中体验到学*的乐趣，体验到成功的喜悦，那么就真正体现美术教育的美之所在了。
——老师教学心得菁选
老师教学心得
当我们心中积累了不少感想和见解时，好好地写一份心得体会，通过写心得体会，可以帮助我们总结积累经验。那么如何写心得体会才能更有感染力呢？以下是小编收集整理的老师教学心得，仅供参考，希望能够帮助到大家。
开学几个星期以来，我感受最深的是学困生的教育问题。我所任教的两个班中，有几个还能够教好的学困生，他们的共同点都是懒惰、畏难，就让我多花点心机帮忙他们，督促他们，让他们在小学最后一年有所学、有所得，其实能看到他们的点滴进步是十分开心的一件事，此刻我对他们的进步有一点信心，就让我们共同努力，争取进步，不敢奢望他们的进步有多大，起码让他们不能厌恶数学，如果能有点进步，就是我最大的幸福了！
策略一：
在课堂上要不时关注学困生，如果发现他们分散精神，就立刻提问他，他不会回答，那我就不动声色，提问另一个成绩跟他差不多的学生，当然我心中有数，这个学生必需当时是有听课，并有把握他会回答出我所提的问题，并对这个学生给予极高的评价。那不会回答我问题的那个学生就能明白老师对他的批评了，会自觉地认真听。
如果这策略没有成效，说明那个学生脸皮够厚，还需要更进一步严厉的批评。
就要出策略二：
再一次不动声色提问他，如果还不会，我就对他说：“可能你坐着听不能集中精神，那你就站着听课，如果你能回答出老师的一个问题你就能够坐下听。”这时绝大部分的学困生都会用心听课，争取能回答出一个问题。
策略三：
课后辅导。利用下课的十分钟，我主动走到那个学生前，辅导课堂的学*要点，并根据学生的性情作适当的批评。比如：如果那个学生是比较顽皮的`，就严厉批评，如果那个学生是因为听不明白而分散精神的，我就不作批评，只是辅导他之后说些鼓励的话，让他明白自己并不是个笨学生，只要能控制好自己，认真听课就能听得明白，就会越学越好的。
策略四：
时时表现出老师是关心他们的。在课余时间，绝对不能对学困生冷淡，适当时候甚至要比其它学生热情，跟他们拉家常，跟他们拉*关系，记住亲其师，才能信其道。如：上星期我班一个顽皮的学困生跌伤发脚，缺课几天，当他第一天回校上课，我就跟他聊天，问问他怎样跌伤的，还痛不痛，还表扬他脚还没好就回校上课，并利用午练、第二课堂时间给他补课。我想这样一来，无论那个学生在老师心目中是如何的顽皮，他也会对我有好感，跟我亲*了，我对他的教育效果就明显了。
策略五：
严爱有度，激励为主。学困生的通病是懒惰、畏难。懒惰就需要严厉来管促，畏难就要老师的爱心来树立他们的信心与意志，克服畏难情绪，老师的不断激励是学生进步的动力。
以上策略要不时使用，持之以恒，效果就必定明显，我真的好期望我的学困生能有所进步，不仅仅仅是学*成绩的进步，更重要的是完善人格，做个懂得***的好人！
转眼一学期又过去了。今年我任教四年级的数学，在本学期的教学中体会到了其中的艰辛和欢乐，懂得了学好数学的重要性。它来源于生活，又应用于生活。它对儿童的发展是多么的重要。回想这学期以来的教学工作，数学教学工作总结如下：
一、课程标准走进教师的心，进入课堂
《课程标准》对数学的教学资料，教学方式，教学评估教育价值观等多方面都提出了许多新的要求。无疑我们每位数学教师身置其中去迎接这种挑战，是我们每位教师必须重新思考的问题。鲜明的理念，全新的框架，明晰的目标，有效的学*对新课程标准的基本理念，设计思路，课程目标，资料标准及课程实施提议有更深的了解，本学期四年级在新课程标准的指导教育教学改革跃上了一个新的台阶。
二、课堂教学，师生之间学生之间交往互动，共同发展。
每位数学教师都是课堂教学的实践者，为保证新课程标准的落实，课堂教学作为有利于学生主动探索的数学学学*环境，把学生在获得知识和技能的同时，在情感、态度价值观等方面都能够充分发展作为教学改革的基本指导思想，把数学教学看成是师生之间学生之间交往互动，共同发展的过程。课前精心备课，撰写教案，实施以后趁记忆犹新，回顾、反思写下自我执教时的切身体会或疏漏，记下学生学*中的闪光点或困惑，是教师最宝贵的第一手资料，教学经验的积累和教训的吸取，对今后改善课堂教学和提高教师的教学水评是十分有用。课前准备不流于形式，变成一种实实在在的研究，教师的群体智慧得到充分发挥，课后的反思为以后的教学积累了许多有益的经验与启示，突破原有学科教学的封闭状态，把学生置于一种开放、主动、多元的学*环境和学*态势中。在《乘法的简算》一组连乘计算题计算，学生发现了交换因数的位置，积不变的规律，然后观察数字特征，变序、加括号到达简算。设计无论是问题的提出，还是已有数据处理、数学结论的获得等环节，都体现学生自主探索、研究。突出过程性，注重学*结果，更注重学*过程以及学生在学*过程中的感受和体验。这说明：设计学生主动探究的过程是探究性学*的新的空间、载体和途
径。
常思考，常研究，常总结，以科研促课改，以创新求发展，进一步转变教育观念，坚持“以人为本，促进学生全面发展，打好基础，培养学生创新本事”，以“自主——创新”课堂教学模式的研究与运用为重点，努力实现教学高质量，课堂高效率。
三、创新评价，激励促进学生全面发展。
我把评价作为全面考察学生的学*状况，激励学生的学*热情，促进学生全面发展的手段，也作为教师反思和改善教学的`有力手段。
对学生的学*评价，既关注学生知识与技能的理解和掌握，更关注他们情感与态度的构成和发展;既关注学生数学学*的结果，更关注他们在学*过程中的变化和发展。抓基础知识的掌握，抓课堂作业的堂堂清，采用定性与定量相结合，定量采用等级制，定性采用评语的形式，更多地关注学生已经掌握了什么，获得了那些提高，具备了什么本事。使评价结果有利于树立学生学*数学的自信心，提高学生学*数学的兴趣，促进学生的发展。
总之，本人将继续本着“教到老，学到老”的精神，不断探讨提高学生兴趣，促进学生全面发展的有效机制;继续坚持与学生家家长的紧密联系，共同配合，把我们一代教育好，培养好，争取个人成长与学生成长实现双丰收。可是也出现了教学上的许多不足，一部分学生由于农村“家庭教育”的空缺和儿童特殊的生理特点，学*上就有点困难，因而班级里就有了两个极端的现象。当然，今后我还会在教学中不断改。
连日来，一份份从浙江各地寄往四川省青川县黄坪乡中心小学的爱心款如约而至。“鲁老师，谢谢啦!”收到那些素不相识的好心人寄来的汇款单，受助的学生和家长抑制不住内心的喜悦，纷纷向来该校支教的余姚市阳明中学老师鲁纪权连声道谢。
一年前的“5·12”大地震，让无数个青川贫困家庭雪上加霜，孩子们的学*和衣食住行都成了问题。今年3月17日，鲁纪权随浙江省首批支教团抵达黄坪小学，当天，他就将自己评上市名师获得的6000元奖金悉数捐赠给了那些贫困学子。作为支教团团长，他还开通了“我的团长我的团”的'博客，让更多的人了解灾区孩子们的遭遇，并伸出援手。
4月29日，鲁纪权将调查走访后获悉的首批14名灾区贫困学生信息挂上了自己的博客，立即引来了如潮爱心。余姚市兰江中学的胡老师最先打去电话，她想与黄坪小学的陈丽蓉同学结成对子。接着，阳明中学的张老师、余老师、孙老师、叶老师等同事，都“争先恐后”地向鲁纪权要求与黄坪小学的贫困学生结对。还有，在余姚塑料城做生意的徐女士、舟山的一位初中语文老师、浙江日报的汪记者、舜水中学的胡老师……都希望以自己或自己孩子的名义与黄坪小学贫困学生结对。有一位学生家长发来短信说：“我们全家都愿意与贫困学生结对，剩下的几名学生我们全都包了!”
短短3天，爱心通过电波从遥远的家乡如潮水般涌来，鲁纪权的14名贫困学生很快全部找到了爱心人士。应大家的要求，5月4日，鲁纪权又上传了6名贫困学生的信息。不到一天时间，又全部成功结对。
昨日，在青川县黄坪小学，又有几个孩子拿到了500元、300元的汇款单，孩子们拿出笔，在本子上小心翼翼地写下了那些好心人的地址和姓名。
伴着三尺讲台，一支粉笔，播撒着希望的种子，开启着孩子的心智，书写着人生的真理。我自豪，从事着太阳底下最光辉的职业；我无悔，因为爱与责任坚定了我对教育事业执著的追求。也正是这一份执著让我对学生的热爱成为了我教学工作中的一种常态。
当爱成为常态，成为*惯，爱让我对孩子的教育更加的`细心。
我校为学生提供了中餐，吃饭前，我总是会提一桶干净水让孩子们先洗手；吃饭时，我总是陪着孩子们一起吃，直到最后一个孩子吃完。从教室去操场的台阶旁没有扶手，上下操时，我总是会站在台阶的旁边，守护着孩子们安全通过……
当爱成为常态，成为*惯，爱让我对孩子的教育更加耐心。
开学初，我班有一个孩子，由于刚从幼儿园大班进入小学的不适应，以及受到同村一个小孩由于家长看管不力溺水而死的刺激后，非要送她来学校的爷爷奶奶在教室里陪着她上课，爷爷奶奶一出教室，她就放声大哭，非要跟着一起走。我便蹲下来，抱着她，柔声跟她讲了许多道理，虽然不跑出教室了，但是依然望着外面嚎啕大哭。这个时候我便带孩子们唱儿歌，边唱还边做动作，这样来分散她的注意力。慢慢的她不哭了，后来竟然跟着一起做，一起唱。我便趁机表扬她，并让全班同学予以掌声鼓励，让孩子感到了集体生活的温暖和乐趣。
奇迹出现了，第二天爷爷奶奶送孩子来时抓住我的手激动地说：“老师，你真好，真有办法，孩子一大早上就起床了，吵着要来学校”。
当爱成为常态，成为*惯，爱让我收获了更多的意想不到的幸福。
教师节，手捧孩子们用自己零花钱买的鲜花，顿时一扫疲惫，满血复活；当孩子分享自己吃的东西时，我的婉言拒绝，换来的却是不管不顾丢在我的讲桌上，转身就走，心中除了感动还是感动……因为热爱所以相信，因为热爱所以被爱，孩子们在我的课上活泼、认真，我也真切地感受到孩子们的进步与成长。家长们都由衷地说，孩子能在我班读书，真是孩子的福气。
当爱成为常态，成为*惯时，桃李不言，下自成蹊。
3月18日，我在xx小学参加了由区教研室组织的“小学语文四年级下册教材”的培训，收获颇丰，现将我的学*所得梳理如下：一、培训内容实用性强本次培训安排了五位我区小学语文教学方面的骨干分别就四年级语文下册的教材编排特点、基本框架和内容以及课文教学的策略和方法、考查要点等作了详细而缜密的介绍，让每一位参会教师对教材有了一个系统性的把握，为本学期的教学工作指明了方向。二、有章可循，有的放矢本次培训为我们搭建了一个分享教学经验，探讨教学策略的*台。培训中，五位老师引领大家把四年级下册语文课本中的每一篇课文，每一个练*，每一个*作，从课文特点、教学重点、任务安排、教学设计、写作方法等方面作了详细地分析，让我们每个人对整册课本有了一个清晰的认识。三、打好基础，做好过渡四年级作为向高年级过渡的阶段，更应注重学生阅读能力的提高，注重读写结合的训练。因此，我们在*时的教学中就要有意识地抓好词语和句子的.理解，抓好课文的联系点，抓好默读技能的训练以及课后的练*题，因课设练，多次练*，从而达到螺旋上升。四、领悟方法，读写结合学生阅读课文，既要理解内容，体会感情，又要领悟和学*作者表情达意的方法。本册教材的编写体现了这样的思想。课堂教学中，我们就要注意引导学生去体会、学*：
一、领悟遣词造句的准确性；
二、体会语句的具体形象；
三、体会文章条理清楚的表达方法；
四、要结合课文特点，进行练说、仿写，口语表达与读写结合。
五、积累语言，丰富阅读语言的学*是个日积月累的过程。学生在阅读一篇篇文质兼美的课文时，接触了大量各具特色、富有表现力的语句、段篇，只有通过大量的阅读，才能不断积累知识，逐渐变成自己的财富。因而，辅导老师告诉我们要根据所学课文，给学生推荐一些同类或相关的文章进行阅读。
六、梳理考点，指明方向最后，李老师为我们从笔试、面试两方面分析梳理了本册的考查要点。李老师详细地分析了考查的内容和形式，以及在教学，中需引起老师们注意的地方。这样，我们在今后的教学中，对重点、难点、考点就有了清晰的把握。在此，对各位辅导教师的辛勤付出表示衷心地感谢。
阳春三月，乍暖还寒，在这个充满新意的季节，我于3月29日至31日和我校语文组的老师一起前往郑州参加了全国名师窦桂梅小学语文教学艺术研讨活动。短短两天的学*让我受益匪浅，收获很大。
我惊叹于窦桂梅老师对教材的全新的、深度的解读，惊叹于窦桂梅老师课堂教学的“温度”“广度”和“深度”，但追根问底，这一切都是建立在窦老师读书、思考的基础上。窦桂梅老师认为“教师的专业化发展，要求我们有底气、大气、灵气，即要有精深的专业知识、开阔的人文视野、深厚的教育理论功底，锲而不舍，孜孜以求，涵养浩然之气。”
这次研讨活动之一是窦桂梅和她的团队教师进行的课堂教学展示，每一位老师都给人留下了深刻的印象。她们对教材的准确把握，教学方法的灵活使用，教学环节的巧妙设计，教学语言的丰富生动，无不为我们展示了一个语文教师，一个优秀的语文教师的基本功。特别是窦桂梅老师在课堂中的精彩朗读展示，使我深深的明白朗读应该是一个语文教师的'基本素养之一，教师的精彩朗读会使自己的课堂蓬荜生辉，更是给孩子们提供一个很好的学*榜样。因此，作为语文教师千万别忽略你在课堂中的每次精彩的范读。既然是范读就要有个样子，给孩子读课文要理解课文的意思基础上去读，表达是要将中重音好，重音就能表达你对课文的理解，其次作为以教师朗读时，准确是第一位的，段与段之间要用什么样的语气，心中要有数，最后朗读与说话之间不要有太明显的区别，对自己的声音、语气、情绪要进行合理的控制，真正做到“情”、“声”、“气”三者相结合
名师的教学让我觉得一堂精彩的语文课还必须要层次清晰，各部分要能很好衔接，使整堂课形成为一个整体。其次，教师在教学生时要循序渐进、层层深入，尤其是学生遇到难题时，怎样去引导学生的问题显得尤为重要，这里就能看一个教师驾驭课堂的能力到底怎样。第三，作为一名优秀的教师还要有一双善于发现的眼睛，能把握住文本中最值得带领学生推敲的字词、句子，然后巧妙地将这些语句整合在课堂教学中，真正做到润物细无声。
本次研讨活动之二就是窦桂梅团队的精彩报告，窦桂梅老师的《改造我们的课堂》准确的提出了我们的课堂“改什么”、“造什么”、“保什么”的问题，课堂是我们的主阵地，也是我们现有问题的百病之源，怎样消除现有弊端，减负增效是根本。那么，该从哪里改？还是课堂！要实现课堂的有效和高效，就要强调学生个性化的学*，在课堂上要以学生的学*增值为中心组织教学。她介绍了清华附小“1+X”的教学模式，1为学生预学，X为学*增值，通过“预学单——公学单——延学单”使学生真正做到有兴趣、可选择、重实效、轻负担，获得最多的知识，取得更多的进步。
通过参加本次活动，我悟出了一点点：人活着是应该有点精神的。从事一份事业，更是应该有种精神的。只要心中有“梦”，生活就会是的“快乐”的，前途就会是“光明”的。我们大多数教师缺的就是这种勇往直前的激情。
现实是客观的，心态却是可以调整的。永葆的是对事业精益求精的激情，宁静的是对名与利的淡泊。我们应该像窦桂梅一样，笑对生活，享受生活。
初次听到“微格教学”，感到十分陌生，于是问了一下度娘，得到的解释为：微格教学，也可直译为“微型教学”、“微观教学”、“小型教学”等，目前国内用得较多的是“微格教学”。微格教学是一种利用现代化教学技术手段来培训师范生和在职教师教学技能的系统方法。微格教学创始人之一，美国教育学博士德瓦埃.特.爱伦认为微格教学：“是一个缩小了的、可控制的教学环境，它使准备成为或已经是教师的人有可能集中掌握某一特定的教学技能和教学内容”。微格教学实际上是提供一个练*环境，使日常复杂的课堂教学得以精简，并能使练*者获得大量的反馈意见。
*三周的微格教学实*，让我第一次体会到了站在三尺讲台上的份量，也让我第一次体会到了成为一名老师并不是自己想象的那么容易。班级学员被分为A、B两组，各自组成微型课堂，操作中严格遵守微格教学的理论及过程要求。在微格课堂上，以这次参训的教师学员为听课对象，检查实践教学设计是否达到了目标、对课堂的掌控能力是否达到要求、是否掌握了教学技能，检查是否存在一些没有预料到的教学问题，找出教学设计上的缺陷和不足，以明确改进方向，使真正的课堂不再出现类似的问题，避免了无效、低效教学，从而提高教学能力。
在两位微格导师的悉心指导下，首先练*设计教案，这是讲课前必须做的，也是最关键的一步。“师者所以传道授业解惑也”既然要给学生传授知识解决难题，作为一个老师就必须做足功课，传授给学生正确的知识，这就需要设计教案的时候把该讲的内容弄清楚、正确，既便是查资料或者请教别人。所谓“台下十年功，台上十分钟”就是这个道理，这点我感觉自己做的不是很充足，内容上不是很充实，不是很严谨。设计教案需要有耐心，从教学目的与要求、教学重点与难点、教学导入及具体教学内容,到各部分内容的授课方法、设置问题及讨论方式，两位微格导师和同批学员们都给予了我耐心的指正，使教案初稿得到了细节性的修改。其中印象最深的是微格导师强调了丰富的教学导入具有强烈的生命力，教学导入是一节课成功的基础，必须重视教学导入这个过程，其次是讲课，这一环节要注意很多问题，具体包括：
(一)教态，教态自然不自然，直接关系到教师的个人形象。一旦教师站在讲台上，虽说讲台三尺而已，但是教师已成为学生目光中的焦点，一举一动、一颦一笑，全在学生的视线之内。所以教师的一举一动，目光和表情以及着装都要有个教师的样子，对于初上讲台的我们举止难免还会有些学生气，我想这还需要我们以后多加练*和揣摩。
(二)讲话，首先要求会说普通话，再就是口齿清楚。学生就是通过老师的讲解获得知识，如果作为老师口齿不清，那如何向学生传达知识。当然在讲课时也要注意口语化，讲解通俗易懂，不要太书面化。
(三)板书，板书的'规范与否关系到学生的学*效果。满黑板的龙飞凤舞的草书、杂乱无章的文字，学生怎么记笔记呢?这就要求老师的板书要认真，排版条理整齐。以上是对老师讲课的基本要求。除了这些还有讲课的方法，比导入新课要自然，就可以通过回顾以前的知识或讲一个与所讲内容相过的实例引出所讲内容。讲课内容要连贯，有逻辑性。同时还要注意课堂气氛，有互动交流环节，活跃的学*氛围才能激发学生学*的欲望。教师应该学会等待学生，给学生足够的思考空间，给学生以方法的启迪。学生应该是课堂的主体，教师是引导者。和学生换位思考，多多站在学生的角度去思考、去讲课。
通过第一次15分钟的讲课，我也发现了自己的很多不足，讲课内容不够充实，衔接不自然缺乏一定的逻辑性等。分析原因主要是备课不够充分，讲课方法不当。我想在以后的练*中我会注意，多加揣摩。两位微格导师也“毫不留情”地指出了我课件设计上的问题：部分内容文字过多、字体过小，让我深刻体会到了讲课和以往科研汇报的区别，课件制作上要尽量做到图文并茂，内容求精不求多，可以适当留给学生拓展的空间。
这次微格教学实*，也让我体会到了微格教学并不意味着教学内容或者教学过程的简化不生动，微格教学时间一般控制在15分钟，在这15分钟内要求教师将选用知识点的内容能够完整呈现并且使得学生听懂，理解。起初我认为这是不可能的，然而这次在以参训的教师学院为对象的小型课堂上，我们做到了。微格教学确实是训练新教师提高教学水*的一条重要途径。
通过这次微格教学实践，也使我认识到，教学不能因为停留在知识的讲解上而忽略了学生能力的培养。它就像一面大镜子，能让自己更直观地看到了自己教学设计上的不足，并找到了解决问题的办法。经过第一次录制微格视频、组内讨论、修改教案、修改PPT到第二次录制微格视频，在导入、语言、提问、讲解及课件等各项技能有了明显提高。
真心感谢两位微格导师和同班培训学员教师的热心帮助，三周的微格教学实*虽然比较短暂，但我可以利用以后时间认真练*，为成为一名合格的教师打下基础。
1、模特需要“天生丽质”，所以，我奉劝想做模特的女孩子别听想赚你钱的经纪公司或经纪人的虚夸，说什么“你真是作模特的材料啊”、“你的身材好啊”、“你的身高适合做模特啊”等等，模特不是靠后天压腿弯腰走猫步练就的，训练只是修正你天生*惯的缺陷，训练最重要的环节是挖掘你的特质魅力，训练你如何对应一些陌生的产品用最佳的体势语表达，训练的是你感悟能力，训练你的时尚感受，而这些对于一个有天分的模特人来说不需要太久的时间，可能仅仅是一周，也许最多半年。
2、模特的概念绝对不是单一的时装模特，所以，当你想做一名模特时要看看自己适合哪个方向，如果你的身高处于174——180之间，在国内做T台一般没有太大问题，当然，176——178最佳了，视觉效果好，当然168——174不是不可以的，有许多实实在在的公司很注重秀与产品的距离，并非一味为秀而秀，所以，身高范围还是很广的。当然，如果你是一位刚出道的模特，不同区域的身高范围在选择参加模特比赛时那一定要注意的，比如，如果你的身高在175以下，如果你选择上海国际时装模特大赛就很难获得最佳成绩，除非你太感人了，因为，国外的模特人高马大，你夹在中间就显得太单薄了，什么都是怕比。但这个身高如果参加模特之星或者*似一些什么小姐大赛啊、形象广告大赛等等也许你的优势就能体现出来。所以，因人而易，发挥自己的优势和特点才有更多的机会。
3、作模特不要单纯研究步态如何，好模特都有适合自己形态、气质和感觉的独特表现。个性很重要，但个性如果不能随环境变化而变化发挥丰富自己，那也必然走入死胡同。优秀模特的感染力在于她总是能给你吃惊和不断让你去品的感觉魅力，甚至你一下子也说不清楚她好在哪，但她确实能让你记住台上的她，这就是魅力。
4、模特多学一些镜头前的表现力是非常重要的，我体会最深的是：模特成功不是在台上，而是在杂志上。意思就是说，你在台上如果不能抓住摄影师的眼睛，抓不住摄像师的镜头，那你就没有机会上杂志和电视，因此，你也就缺少了让大众认识你的更多机会。镜头感觉虽然有天生感觉的.一面，但许多经验是需要你下功夫学*揣摩的，因此，模特与摄影师必须是*时接触和训练最多的项目，当然，你能选择什么样的摄影师也就能成就什么样的模特，形象师也很重要，好的摄影师和形象师他们共同的特点是能抓住和发现你的最美的一面和与众不同的特点，他们在与你的合作中如果总是带有创作的意图，那么他就能带给你新的东西，千万不要去找那些离谱的摄影师和把所有人化妆化成一个样的化妆师。
5、要想作模特，那学会让自己进入时尚圈，当然，时尚绝对不是花里花哨怪异的外表打扮和一些秀，只有懂得修养和体会文化艺术的不断学*，你才能真正感悟时尚。
6、如果你因为参加模特大赛而落选觉得不公*，那我劝你赶快离开模特圈，因为你根本无法经受长期面对客户刻薄的面试什么，作模特心态很重要，再好的模特也会有落选的时候，任何客户选择你或者不选择你都是有他的道理的。常常听某些模特说大赛不公*，因为你听惯了你的老师、你的父母、你的朋友等等对你的夸奖，但他们不是大赛的组织者，任何一个大赛选拔模特的标准都是各有趋向的，你不能埋怨，要埋怨只能埋怨你的老师，他推荐或者选送错地方了，他没有分析好大赛的特点和主办方的市场倾向。多年来，我常选送模特去参加比赛，这里有一个窍门，比如，今年我计划推选10人，那么就要把这10人分别的化组分配，最强的往往跟一个较弱的，弱的让其练兵，强者让其夺奖，如果把自己几个兵都派在一个赛事中，那往往是自相残杀，因为，还从来没有过一个大赛冠亚季军都归你所有。推送选手参赛是为了锻炼其自信和抓住机遇发展自己，所以，根据模特的特点选送参加不同特点的赛事是很关键的，比如，镜头感觉很木的模特你非要她参加电视大赛，她说不会说舞不会舞，那你何苦让她去糟那个丢人显眼的罪呢，摆兵布阵是你的眼光问题，摆的好成功率就多，摆不好你失望越多。
7、一个模特你的起点处在低的层次上你就很难高就，并非要求你过分，但环境往往会影响你的面孔。
信息技术在教育教学领域已经显示出它强大的生命力，许多教师积极运用现代信息技术进行教学，取得了传统教学无法比拟的效果。我在教学中结合语文学科的特点，灵活运用信息技术，效果显著。
一、巧用CAI课件，激发学生兴趣。
从心理学角度看，引起人们无意注意的条件有以下几个：刺激物有较强的刺激作用，刺激物的活动和变化等。在这方面，利用电脑多媒体技术制作的CAI课件就有粉笔加黑板这种传统教学手段无法比拟的优势，它能将文字、图片、声音、动画、视频等有机统一起来，不受时间和空间的限制，将教学内容中涉及的事物现象或过程生动地再现于课堂。因此，选题得当，制作精美的CAI课件，不仅能吸引学生的注意，而且能激发学生的兴趣，引起学生丰富的想象和联想，激起学生探究的欲望，提高课堂教学效率。
当然，语文课运用CAI课件辅助教学，一定要因地制宜，因材施教，不能一味追求感官的刺激，而应体现语文学科的特点，课件制作和运用要注意灵活性，一定要以是否有利于优化教学过程，是否有利于丰富学生学*语文的兴趣为出发点。
二、利用多媒体化静为动的特点，突破教学难点。
多媒体在教学过程中的运用，不仅能突破知识的重难点，而且能使学生从形象的感知中增强学*的趣味，同时多媒体技术还具有化静为动的特点，为课堂教学排疑解难。如：在教学科学小品文《琥珀》时，教学的重难点是理解科学家是怎样根据这块琥珀进行想象的，体会科学家想象的依据。为了解决这一难点，教师制作了教学课件，琥珀的样子、远古时代的环境、苍蝇和蜘蛛的行动及巧合、松脂球变成化石的经过、发现的过程，一一进行演示，将事物之间的联系制成动画课件。学生在学*过程中借助课件，自主学*，较快较好地把握课文重点、理解难点，进而进行语言、思维训练。
三、利用实物投影仪展示与文本相关的.信息，提高学生学*的积极性。
教学时，为了使学生都参与进来，我事先让学生预*课文，生疑、质疑，然后把问题汇总，再通过实物投影仪展示给大家，选择共性的问题解决。每个同学都希望自己提的问题有深度，有讨论的价值，这样促使学生积极动脑，深入思考。学生不仅自己提出了问题，还知道别人都提了什么问题，便于学生了解自己，提高自己，增强自信，拓展思维。可见，信息技术的运用，对培养学生的主体意识，参与意识起到了积极作用。
四、利用多媒体计算机扩大获取的信息量，改善语文学*环境。
实验心理学家赤瑞特拉的心理实验表明：人类获取信息83%来自视觉，11%来自听觉，3.5%来自嗅觉，1.5%来自触觉，1%来自味觉。多媒体技术既能看得见，又能听得见，还能用手操作。这样通过多种感官的刺激所获取的信息量，比单一地听教师讲课强得多，且网上信息繁多，可以有效扩大学生知识面。只要教师引导得法，是有利于学生阅读面的拓宽，作文素材的积累的，也有利于培养学生快速阅读的能力。
同时，这也能有效改善语文学*环境。传统的语文学*环境，往往局限于课堂内，这对培养学生运用课堂以外的语言表达技巧很不理想，因为学生缺少适当的示范和练*机会，而多媒体教学手段能够弥补这一缺陷，它可以创设情境，从而扩大了学生语文学*环境，提高了教学效果。
现代信息技术的发展给我们的课堂教学改革带来前所未有的挑战，同时也带来了良好的机遇。小学语文课堂教学应当努力促进信息技术与语文学科教学的整合，充分发挥信息技术的优势，为学生的学*提供丰富多彩的教育环境和有利的学*工具，使学生兴趣盎然地投入到现实的、探索性的教学活动中去。
《语文新课程标准》中有一条鲜明的教学理论：以学定教。这一基本理念将教学活动牢牢定位于学，学生学先于教，即以学生的预*活动启动教师的教学活动。每一教学过程是从学生的自学开始的，教师则在学生自学的基础上施教，有学有教，不学则不教。变学生被动学*为主动学*，变教师“注入式”教学为“启发式”教学。可见，预*是语文学*的一个重要环节，是激发学生求知欲推动学生不断进取的“前奏曲”。预*是上好语文课的重要环节之一，也是提高学生自学能力的必要途径。本学期我对学生进行了课前预*的研究。
1、在教学中，我根据自己的语文教学经验，再结合班上的学生实际情况，主要采用了常规预*和重点预*。
所谓常规预*，即学生上课前，都必须解决读、画、查。
读：学生自读，基本达到熟练、连贯，对于课文内容有一个整体印象。画：读中把自己不理解、理解不透彻的字、词、句、段画出来。查：查阅工具书和有关资料，将画出的疑点结合课文尝试解答，这些要求是学生每课前必须预*的，不必老师布置。老师只要作一些检查测试，了解学生掌握情况就可以了。
所谓重点预*，即根据所学课文的不同体裁和知识的不同类型，有针对性地进行预*，除常规预*外，老师要在课前对学生布置自己去探讨解决一些问题。比如：讲《桥》一课前给学生布置如下预*题：（1）文中写了哪些人物？他们之间有什么关系？（2）说说老汉的品格？（3）桥在文中只是现实生活中用于交通的桥吗？（4）“桥”的内涵是什么？（5）本文为什么以“桥”为题？说说课文的结尾有什么特点？
预*的开始，布置的问题简单些，随着阅读的深入，提出问题的难度不断加大，让学生带着问题认真读文，这样学生就能通过预*逐步掌握各类文章的规律，进而提高自学能力。让他们先扶着老师伸出的探路拐杖，逐步走向自学之路。
2、课前预*的其它方式
课前预*，除了上述的常规预*和重点预*还可以根据学*内容与学生的实际情况采用归类式预*、合作式预*、开放式预*等。归类式预*是指对于同一体裁、篇章结构相似，写作方法相同的文章，教师可先以一篇作为范例指导如何预*，然后再引导学生举一反三，融会贯通，自主预*其他文章。指导预*的范例则起到种子、酵母的作用。归类式预*的形式多种多样，可从课题、文章的开头和结尾、重点段落、中心句和中心词等方面进行归类，再设疑解答，既提高了语文学*的效率，又使学生的自学能力得到锻炼。合作式预*一方面指对于一些在预*过程中出现的难题、困难，学生之间可互相切磋、交流；另一方面指针对一些有深度、有难度的课文，让学生合作分工，从不同角度，采用不同的预*方式，结合自己的情感体验来共同完成预*任务。合作式预*培养了学生的团结合作精神，提高了学生解决问题的'能力。开放式预*是指让学生到不局限于课本、工具书以外的大课堂中去寻访、解疑。学生在预*实践中，培养了自身搜索和处理信息的能力。另外课前预*要有一定的指导原则。
1、教师要在尊重学生的主体地位和发挥学生学*的自主性的原则上，由易到难，由扶到放，进行课前预*指导。以学生为主体的课前预*并不意味削弱教师的主导作用。相反，教师有目的地指导、精心设计预*题、有效地检查评价措施都使教师的主导作用得到更充分发挥，其目的是使学生得到更切实的收获。
2、教师根据材料和学生的特点所制定的课前预*内容要“具体化”，而学生课前预*的过程则要“精思化”、“求异化”。所谓“具体化”，不是指翻书式的预*，而是指预*内容要有可操作性，教师要给学生具体的预*提示，充分调动学生的耳、眼、口、手等器官。所谓“精思化”，是指课前预*的过程中，学生不是为了预*而预*，而是要学会思考，学会质疑，让大脑充分运转，使学生养成边读书边思考的*惯。预*时，可把自己的想法、怀疑一一提出来，多问几个为什么。听课时，通过老师、同学们的讨论发现自己的理解与讨论结果相吻合，心中便有了成功的快感，这种快感就激发了学生的求知欲望，引起思维兴趣；当发现自己的理解与讨论结果不符合时，在讨论过程中就应集中追求解答问题的注意力，这有利于培养学生解决问题的能力。
通过一学期的教学实践我发现：课前预*的效果也有不尽如人意的地方。如对部分学生来说，课前读书的作业对他们来说就不是作业。其实，课前预*如果能读上三遍课文，很多问题都可以迎刃而解。在探讨如何提高课前预*这条道路上，我要继续学*和探索。
从教20xx年来，我多年担任班主任工作，虽谈不上轰轰烈烈，但也一直行走在班级自主管理的路上，且行且摸索着。
俗话说：没有规矩不成方圆。我遵循魏书生老师"人人有事做，事事有人做"的管理原则，组建班委和小组，进行责任细化分工，并制定班级管理制度和评价制度，逐渐放手，把控着操纵杆，要结果就行了。
一、学生得学会自律——在我们班，我主张：谁的规矩谁做主
我班的班级管理制度由学生来定，班主任最大限度的调控和调动学生的主观能动性，让学生在班级管理中实现由"不为"到"有为"、由"不能"到"我能"、由"墨守成规"到"创新实践"的嬗变，让学生做到：我的规矩我做主。
我们接地气、得民心的规矩：
1、a、班委的组建及责任分工
我们班设常务班长和学*班长各一人，下设***、体育部、文艺部、组织部、财务部、纪律部、学*委员等职，分工明确。
我们的班委由学生竞聘上岗，毛遂自荐自己最有能力干好哪个职位，班主任指导工作，并根据一段时间的考察和其他同学的推荐适时做微调整，由全班学生监督，班委拿实际效果说话，按职责的规定以身作则、各司其职，这样既树立了微信，又培养了能力，关键是这左膀右臂帮我们班主任**了双手，减轻了负担呀!
b、小组的组建
①、按入班分数，每组6-8人，S形分组。以8人6组为例，第1-6名是1-6组1号，第7-12名是8-1组2号，以此类推。这样分组成绩均衡，有利于小组间的评比和竞争。
② 、每组1-8号各负责学*方面的一科(如本科目的收发作业、上这科目课时小组成员听课情况、回答问题及积分情况、课下达标及帮扶落实情况等)。
③ 、每组1-8号各负责两项事务。
④ 、每组的1号、2号担任本小组的正、副组长(负责本小组各成员每周表现得汇总和奖惩。)
⑤ 、小组积分每一周一评比，每两周按积分高低依次挑小组位置，每月考一次按小组成绩*均分名次+小组积分名次奖惩一次(如周评最低分组各成员给最高分组各成员买一个棒棒糖，月评是买1-2元标准的学*小礼品或其他奖评方法，常换常新，并评出本月的各星(如学*之星、进步之星、展示之星、卫生之星、才艺之星等)。
2、制定民主的班级管理制度
由各组分别制定，班委整合，班主任把关，成型后按自己制定的制度执行就毫无怨言了。
3、完善评价机制
小组各方面积分名次和月考积分名次之和是这月的总成绩，分出高下进行奖惩。
小组评价机制效果：让每个学生身不由己地关注自己小组得失分原因以及自己在小组的地位!!
二、小组建设的目的是让学生展开竞争——激发人的斗志、发掘人的潜力
在学*和生活中，我不断激励学生竞争，让他们明白：不经历风雨怎么见彩虹的道理。
在成功人士的启发下，我时常召开一些"明理、成长、励志"之类的主题班会和家长会，以促其成长。班会的主题一般都由我来定，绝大多数由学生主持，以培养学生的组织和应变能力。
每次大考后都要让学生定竞争对手、目标分数、自强誓言等以激励学*。放飞理想、播种希望、勇争NO、1是我们的共同梦想，所以在班级自主管理中竞争是必不可少的元素。
三、小组竞争的效果——培养能力，名利双收
俗话说：光说不干，事事落空;又说又干，才能马到成功。通过竞争，学生不但学会了自主管理学*和班级，一步步实现自己的学*目标，而且又提升了能力，而老师就可以轻松的独坐***了。
每组成员都生怕自己的成绩落后、小组积分低而拉了小组的后腿，怕遭组员的埋怨，事事都争抢着去做，办黑板报、手抄报、班级和寝室文化、到黑板上讲题、参加各种活动都特别的积极。老师大可以放手让他们去做，要相信：搭建好了*台，他们就能做到最好。当然，在学生自主管理能力提升之后，成绩也是可喜的，从七年级到八年级我们班每次月考年级前15名6个班中6-7个。我班邱瑞增在八年级下学期期中考试中拿了6个单科第一，多次考试中稳居年级第一。
总之，一个班级是否能完全实现学生自主化管理，没有一个统一的时间尺度。引导得当，一个学期足够形成学生自主、班主任轻松驾驭的管理状态。而事实上，从七年级到九年级，随着地皮踩熟，规矩摸清，年龄增长，有自己的是非评价标准等之后，学生的问题就会出现反复性，管理的难度就会加大，因而自主管理的模式也不是一成不变，需要在以后的管理中不断调整……
我行走在班级自主管理的路上，一直和学生一起成长，未来仍在摸索中……
我坚信：生活幸福+职业幸福=人生幸福
边走边学方能促我成长——论坛感想
非常感谢教育股给了我这次展现自我的机会，虽然初次登台表现的不够出色，但我感觉在班级管理上确实成长了很多，与大家交流让我学到了许多管理班级的新办法和与学生共处的小技巧，了解到更多自己未知的教育方案。通过这次交流，我深刻认识到：
在今天的'网速时代，我们的学生更难管，每一个班主任都深知其中的酸甜苦辣，，都想努力做学生的良师益友，但沟通难，难于上青天，主要是作为班主任的我们没有真正走到学生的内心。苏瑞玲老师让我明白要时刻以一颗慈母般的心去关爱学生，始终以期待的目光去关注学生;肖卫霞老师的新异奖惩办法敲开了我迷茫困惑的头脑;康磊老师由"诸葛亮到李世民"的嬗变让我明晰了班主任老师学*逐步做"隐士"的技巧;肖庆娜老师的"三省教育"让我顿悟了思想净化的首位性，反思自我的必要性，让"到此已无尘半点，上来更有碧千寻"的最高境界不再是梦……
论坛后，我感觉自己就像井中蛙一样无知，以后要向其他教育领头羊多学*，多取经，自己也要多读书，要在*凡的工作中发现精彩，从*庸走向优秀，再从优秀走向卓越，不断探索，不断创新，争取为我们教育群体争光，我坚信并努力着……
教师是教育事业发展的第一资源。教育信息化和新一轮课程教材改革需要有的教学技能水*高的教师发挥骨干作用，完成新时期教育改革的任务;教育技术、信息化教学环境、设备和数字化教学资源的应用，要求教育事业的从业人员有更高的教学技能;新的教学理念、教学模式和方法，更需要教师将先进的教学设备和个人的教学技能有机的融为一体，运用教学系统设计的方法完成信息技术与学科教学整合的任务，进而探索出新的教学模式。只有这样才能做到信息技术在教学过程中的有效应用，才能优化教学过程，提高教学水*和教学质量，才能体现教师专业的特点。要达到这一目的必须先从基础做起，这个基础就是教师个体的从业技能。反之，高投入的设备和数字化资源，新的教学理念和标准都不会有高产出，适应新时代发展的教育事业也无从谈起。
提高教师教学技能是教师专业发展的重要内容，也是常抓不懈、反复实践的训练课题。教学技能如同教学方法一样，没有某项最好的技能，只有用得最恰当的某项技能，更没有可以代替教师技能的现代化设备。我讲了多年的课，真没注意教学技能有这么多的说道。今后要继续加强教学技能的学*和演练，提高自己的从业素质和教学水*。
通过《教师的教学技能》的学*，我体会到：如何选择、运用用教学方法的技能是很重要的，选择、运用教学方法的技能是指实现教学目标的途径和手段，是教学过程中教师教的方法和学生学*方法的结合，是完成教学任务的方法的总称。在教学理论和教学实践发展的历史长河中，人们创造了丰富多彩的教学方法，诸如讲授法、讲述法、讲解法、讲演法、谈话法、演示法、参观法、实验法、练*法、讨论法、欣赏法、发现法等等。教师面对多种多样的教学方法，如何根据既定的教学目标和教学内容，精心选择、恰当运用教学方法，这是决定教学成败的关键环节之一。
明确选择教学方法的标准
一、能根据教学目标选择教学方法
每一课时的教学目标，一般都包括三方面的.内容，即知识与技能、过程和方法、情感态度价值观。每一方面目标的实现，都需要有与该目标相适应的教学方法来予以保证。
(二)能根据学生的特点选择教学方法
一是根据学生的心理特点：学生的年龄不同，学*的心理特点也不同，因而适合于他们的教学方法也不同。
(三)能根据学科特点选择教学方法
学科特点不同，教学方法也有所区别。语文课宜采用讲解法、谈话法、讨论法等。
二、重视传统教学方法的改革
对传统教学方法中的精华要继承，但在实际运用中要有所发展和创新。
三、能使教法与学法相结合
教学方法的选择和运用，既要考虑教师的“教”，又要考虑学生的“学”;既要体现教师的主导作用，又要体现学生的主体地位，因为教学是师生双向活动的过程，教与学必须协调一致。
通过学*了《教师的教学技能》这本书，我还有下面的几点想法
1、要掌握某种教学技能，必须领会这种教学技能的基本知识，弄清它的本质意义和适应范围，了解其组成要素和操作程序及要领，这是技能形成的基础。其次，技能总是在练*与应用中形成和发展的。
2、就技能的来源而言，教学技能即表现为个体的经验，又是人类经验的结晶。它源于教学经验，又高于教学经验，是个体经验与人类经验、理论与实践相结合的产物。因此教学技能需要学。教学技能和其他技能一样，熟练运用要经过选择活动方式和练*。练*：第一要明确练*的目的;第二要了解练*的结果;第三要反复练*。教学技能的形成是有规律可循的，也是可以经过科学训练而掌握的。
3、掌握教学技能要注意分析不同技能的特点。要特别提到的是，各种教学技能的难度是不一样的。教学中有些影响师生交流互动的技能，如场面控制、活动调节、诊断与评价、及时确认等教学技能，更应当受到重视。
4、教师要对自己的教学活动进行认真反思。“反思被广泛看作是教师职业发展的决定性因素。”说谓反思，是教师以自己的教学活动为思考对象，对自己所做出的行为、决策以及由此产生的结果进行审视分析的过程。反思具有自觉性、针对性、过程性、广泛性、创造性、超越性等特点。
5、教师要主动建构经验的意义。当代建构主义认为，学*就是学*者经验系统的变化。也就是说，学*者经过学*，其经验系统得到重组，转化或者改造，这一学*结果是学*者经由主动构建而获得。
6、教师的教学技能在一定文化脉络中*得的。教师的教学技能是在活动中表现出来，是在学校的组织环境中逐步*得的。学校里教
师之间交往与沟通，工作中的合作与切磋，实践中的观摩与互动，都是教师掌握教学技能的重要途径。
总之，教师的教学技能是在教师整体素质不断提高的基础上，通过自觉的训练和经验的反思而构建起来的。应根据实际情况，指导学生采用适当的方法，不能干篇一律地使用一种方法。实践证明，在教学活动的参与和磨砺中，那些胸中装有丰富而科学的学*方法的教师，在指导学法中往往是左右逢源，得心应手，使学生借风行舟，顺利到达成功的彼岸。教学技能只有在实践中综合地创造性的应用，才能得到发展。
尊敬的老师、学员：
大家好!
一样的开头，一样的俗套，不一样的感受，在这里与大家分享。
如果你问我，做助教感觉怎么样，如果还要我越简单越好，我会说一个字，“累”。这是最直接的感受，而且我也毫不讳言这一点。所以各位想做助教的或志于此的，先得有个思想准备。这或许跟我的作息时间有关，我*时是晚上11点前肯定上床的，早上5点半左右起床。做助教的时候晚睡，但我坚持早起，所以感觉比较累，这种累的感觉在回到家以后特别明显，经过两天调整就恢复了。当时不太累，可能脑子里有根弦，绷得紧，而且思想上比较兴奋，不太容易累，一旦完成任务，倦意袭来时感觉就比较明显了。
上面一段，你可能会退却，会有其他想法，但请不要着急，且听我慢慢道来，看完再做决定嘛，又不差那么几分钟。首先得肯定我自己的观点：如果有可能，你想要去做助教的且有机会的赶紧报名，不想去的也要行动起来去努力做助教，因为这么做了，你绝对不虚此行。老师说：有代价，就会有价值。我敢担保，只要你全身心投入，收获的价值超乎你的想像，前提是你愿意多思考。相信我，更相信你自己，这个决定真得值，可能会值得你回味一生。
废话少说，各位看官等急了，再不入正题，估计得被板砖拍死。诸位请看：
先简单地介绍一下助教的工作。我们的工作主要是配合导师做好培训工作，比如一些准备工作，各个环节或是培训项目我们应该注意哪些细节并应做好的等等。之前，导师都会交待清楚，然后让我们提问，大家沟通好，避免出差错而导致的达不到培训效果。同时，在带小组的时候注意引导，激发他们的热情和思维，让他们更快地进入状态，但不是做保姆，不是包办，让他们自由发挥才是最佳的。
说到几天做助教的感受，就随便说说吧，可能会有点断断续续、杂乱无章甚至是语无伦次，请不要拍砖，我随便写，您随便看，不用放在心上。结束助教工作后，常神神叨叨的，一直在回味其中的点点滴滴，做什么都在想，我也明白当时想的、念叨的绝大部分情况下不会出现在这份感受中，因为真正坐下来以后，在指间流淌出来的已不是当时的思维状况。
做助教的最大目标是协助导师在每个环节让学员有更深的体悟，导师跟学员讲“向内看”，我们相反“向外看”，焦点在他们身上才是重点。根据每个环节的内容，鼓励学员对照内容反省自己，看哪些方面还存在不足，从而来推动学员发现问题-想出办法-解决问题，达到自身的提高。我做助教的这批人，是单位里的中坚力量，都比较年轻，而绝大部分不带职位。用导师的话说：比较老实，比较闷，但潜力不可低估。当时我没有很好的理解这句话，只意会了前半部分。所以我总是在每个环节前有点担心，担心自己做不好，而影响他们，导致效果不理想，这跟我去的目的背道而驰，故有时比较紧张，只是我自己还不清楚，其他助教却看得清楚，一直在鼓励我。当时陷在这个里面有点不能自已，后来想想主要是严重低估这帮年轻人的活力。所以在最后大家做总结的时候，我最想说的就是反省我自己。
其实我觉得做助教最大的感受就是，再做一次学员，再上一次课，从另外一个角度去体会导师所讲的内容，以一个局外的局内人角度看这次培训。不仅在讲课的内容上得到进一步理解和消化，而且学员在各种项目中的表现收获感动、收获精彩，各种情绪充斥心中，可谓五味杂成。来做助教才发现原来上的课太过仓促，很多内容都没来得及消化，甚至有的内容，当时没有明白导师想要告诉我什么，也没明白分享的重要性。比如说：进门前，门神大喊，“门已打开，可以进来坐”;进了门，迎宾讲，“手带物品放一边，铭牌戴在胸口显眼外”;到了里面，知客说，“先坐满前排”。导师讲，这里面有三个重要含义：一是敞开心扉;二是放下包袱;三是积极参与。这三点不仅是参与培训的态度，更是生活和工作的态度啊。生活和工作上的迷茫、无助，都跟自己的心有关，太追求无谓的果，忽略了原来前进的目的和内心的感受，不再仔细聆听心的声音，让它蒙尘，我的'双眼再也没有智慧的光，再也看不清楚迷途了。工作再也没有以前的那种干劲和激情，曾经发过“到底是谁偷了我的激情”的感叹，对身边人与事大发感慨，却不曾想过向内看。有些内容上一次培训是没有感受到的，这次以助教的身份参加不仅巩固加深了以前的感受，而且有更加深刻的体会。
在引导学员分享时，导师教给我的三句话：一是“在这个练*中学*到了什么”;二是“它带给了我的价值是什么”;三是“如何将这些学到的东西运用到以后的工作和生活当中”。导师提到过“佛怕因，凡人怕果”，通常是怕什么来什么。这里不是宣讲什么唯心主义，我想说人生是一个不断完善、不断超越自我的过程，除非你想混一辈子，但凡美好的结果都是自己努力得来的，没有天上掉馅饼的事，代价和价值是并存的。如果只是羡慕别人的成功与辉煌，除了漫骂嫉妒外不作任何努力的话，注定*庸一生，更谈不上实现理想。相反，如果我*时注重思考，不断地总结并积极改进，我的人生一定是灿烂的，是努力过的，是没有遗憾的。
再有就是做助教这个角色的感受。每个开始前和结束后，导师都会召集我们一起，交代注意事项，总结过程中出现的各种问题，最多的是鼓励我们加油。感触比较深的是其中几个项目。一是盲行，前进中看到他们手牵着手，互相搀扶，互相帮助，走过一道道“障碍”，这跟我的人生没有任何差别，只是这是精简精华版，心中感动莫名。常常找寻其他的虚无飘渺的东西，却忘记回头看看身边那些一直陪伴着的人，只记得索取，不懂得付出，稍不如意便心生怨怼。虽然导师一直告戒我，不要试图去比较这一批人跟上一批人的感受，因为人跟人是不一样的。但我还是私下里进行了比较，跟自己比较，把他们当成一面镜子(这是导师教的)，照照自己。听他们在分享，我坐在边上悄悄流泪，感觉真好，这一刻的自己多么真实。
二是领袖风采。我就是那个“万恶”的总裁判，以“公*、公正”的态度对待比赛。用带着“杀气”的凶恶语调，对愿意承担责任的队长予以重罚，直到他们瘫在地上，爬不起来。有很多人想揍我，很好，真的很好。至少这个环节让你体会深刻，在后面阶段我也是忍住眼泪再喊处罚，如果你仔细观察，我们其中的女助教有泪流满面的，只是她们都低着头。你体会到责任的重要性了吗，体会到领导肩头的重担了吗，你体会到你存在的价值了吗?如果有，那太好了，哪怕你揍我一顿都是值得的，至少我的角色很投入、很成功。
最后一个项目的训练，我做那个一丝不苟的裁判。因为我的多次“违规”，让你们一次又一次的重复、磨合、凝聚，哪怕有一处没有做好，我还是坚持喊“违规”。我忘不了其中一个女队员水汪汪的哀怨的眼神，我跟她对视，无忧无惧。因为我发现他们还有一项没有考虑到，那就是细节。我们裁判不会错，只是你们没有好好理解规则，没有考虑周全，那肯定是要付出代价的。希望你能懂我。
最后我要说的是，在这次培训中，我大概是最没有信心的一个。总是担心学员由于太老实、太闷，迸发出的火花、智慧和创造力不够。但实际上是你们给了我太多惊喜、太多感动、太多震撼，到最后我才明白团队的智慧和创造力是多么地强有力。放手让你们去做，信任你们、包容你们、赞美你们、鼓励你们，你们的成绩超乎想像。前面老师讲的信任、包容、赞美等等一一呈现，原来发现我做得还是不够好，紧张显而易见，常常想解释自己的多事，导师助理逸飞常提醒我，让我更快地醒悟过来。
我想对导师、助理和助教伙伴说，谢谢你们的帮助和鼓励，我将继续努力。我想对学员们说，你们是最棒的，我以你们为荣。最后对大家说，我爱你们!
窦桂梅：让我们激情澎湃
北安市兆麟小学
顾昀晴
窦桂梅：让我们激情澎湃
有人说，窦桂梅老师就像一本书，一本充满激情、讲究细节、具有深刻文化底蕴的书籍，读她千遍也不厌倦。窦桂梅老师也是一位充满激情勇于超越勇于探索的思想者。细细品味窦桂梅老师，她的身上值得我们学*的地方太多太多…从她的身上让我体会最深的就是她的那种永远年轻的心态，永远燃不尽的充满思想的激情，一种对教育不断深入，不断提炼不断创新的激情。
一、靠“韧”劲学*，是一种激情。教师成长固然有赖于好的环境，但更重要的是取决于自己的心态和作为。只要你务实肯干、积极进取、开拓创新，就会在现实生活的土壤中找到自己的生长点，并以自己的成长而影响周围。
她干什么都投入，都能找到感觉。她假期里把所有的课都备好，反复修改完善。她邀请领导、同事听她的课，并且必须提出几条缺点，再一次讲课时努力改正。为了讲好公开课，她那看似有些滑稽，让人笑了之后有所感慨的演练过程启示我们：有这种精神，课能讲不好吗？凭着这样的激情，干什么事不会取得成功呢！我们的课堂需要老师的激情，需要用老师的激情去感染学生，触动学生，用老师的激情去浸润学生的情感。
二、靠“闯”劲实践，是一种激情
她性格直爽，敢于表白自己的内心，有勇气向领导说出自己的.想法。她具有毛遂自荐的精神，不默等伯乐的出现。人应该自信，看准了自己的长处就应该大胆地向别人展示，通过实践证明自己能行，从而使自己的长处更加突出。窦桂梅老师为我们做出了一个很好的典范，那就是对学生的一种激情，对课堂的一种激情，对教育追求的一种激情。
三、靠“恒”劲积累，是一种激情
她善于学*，善于从生活的各个方面发现充实自己的素材，读有字之书，更读无字之书。正是因为坚持不懈地学*，她才积累了渊博的知识，她的课才上得得心应手，上出了自己独特的风格，才有了对自己的理性的认识，才有了对人生的深邃的见解。也正是有了这种激情，加上勇于超越、勇于探索、及时反思，不断上进，才造就了这样一位年轻的特级教师。
窦桂梅老师，让我们激情澎湃。
——美术老师教学心得菁选
美术老师教学心得10篇
我们在一些事情上受到启发后，好好地写一份心得体会，这样有利于培养我们思考的*惯。相信许多人会觉得心得体会很难写吧，以下是小编收集整理的美术老师教学心得，希望对大家有所帮助。
孩子眼中的"秋色"只有直觉和感受。没有了无意识形态的引导，没有了刻意借形联想的流程。
这次，我收起了所有关于美术技巧的暗示和引导，孩子们也能突出自身的.需求，在画面里表达自我。
此刻，我们感受为先。
我与孩子们一起放松，一起闭眼，一起试着用心感受过程。
因为把说的机会全给了孩子们，他们的表达充分了，课堂才有了切实的意义。孩子们通过言语说出了对秋的第一印象，说着说着脑海里就自然有了画面，或具象，或抽象，或完整，或零碎......，我们都在内心里切实的相信自己要的就是这个样子。我们选色，我们落笔，我们在纸上自如的留下痕迹，没有为什么。
只有，我就是想这么去画，去做，所有的一切全凭借内心给的答案。我叫它--直觉。
因为孩子们真正的相信了自己，所以，一切都来得很自然。
孩子说:秋很凉。
孩子说:这是我脑海里的秋色。没有真实的见过，但就在脑海里。
孩子说:我看过这样的秋，我留下了。
孩子说:我也不知道如何开始，画着画着就喜欢了，画着画着就有了感觉，我愿意来只抓鱼的喵。
孩子说:秋雨过后有道彩虹。
本学年我担任一二年级的美术教学工作，低年级的学生，他们的世界是天马行空的，他们想象力丰富，天真，富有童真童趣。但同时他们纪律差，理解能力相对较弱，动手能力也较弱。如何将低年级课程的教学目标有效的渗透是我必须要思考的问题。
一、好的课堂纪律是上好课的关键
每学期第一节课，我都是重点讲解我的课堂要求：课堂纪律、课前准备，课前准备包括学具准备和课前课本分发。美术课和其他的课堂不太一样，一旦你的美术工具准备不齐全，不带，那么你的作品就呈现不出来，而且我们的美术工具又特别繁多。老师的第一节课一定要讲到位，并且和班主任及时做好沟通！其次课堂里的一些引导用于也可以帮助老师组织好课堂纪律，例如：老师说我是小太阳，同学们说我是向日葵。这是我们课堂的日常用语。学生在回应老师的同时坐坐好，看向老师。总而言之，不管高年级还是低年级，一定要讲解好课堂要求。
二、兴趣是最好的老师
情境导入、游戏、谜语、故事、绘本、动画...无疑是吸引学生注意力最好的方法了，这些生动形象的画面是引起学生直接兴趣的关键，但是要特别注意的是，方法、内容的选择上，老师要根据教学目标选择更加清晰易懂的。例如《相同图样排排队》一课，我选择用《乱七八糟的魔女之城》这本绘本导入，通过绘本闯关方式，渐进式的让学生明白排排队的好处，排排队的方法。这本绘本特别有趣生动，而且一下子帮我解决了本课的大部分教学重难点。所以，我的结论是，选择围绕教学目标且直观的方式导入，在引导学生兴趣的同时，解决教学重难点。
三、学会观察
低年级学生作画，往往都是依靠头脑中的记忆表象作画，粗略的观察后就开始作画。所以我在日常的教学中特别强调对事物的观察。上学期的《虾和蟹》，这学期的《动物朋友》、《花儿朵朵》，我都针对性的引导学生从不同角度观察形状、颜色、结构、姿态等，并注重在观察中让学生使用多种感官感知，更好的认识客观事物。当然，观察能力的提高不是一蹴而就的，需要老师和同学不断地有目的的、有意识的去观察。
四、实践是提高动手能力的唯一方法
有句话说：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。现在的学生，他能够表达自己的想法，但是让他动手了就完全不会了。本周我正在上《花儿朵朵》的`第二课时，第一课时我们是要写生花朵，首先需要观察，然后绘画花朵的外形、细节和色彩。第二课时是用各种综合材料制作出来。有的学生知道先绘画花瓣外形，再剪贴。可是对操作能力差的同学而言，撕、剪出外形都是个大问题。我对这部分学生的要求就是不管怎样，认真的对待，认真的克服操作的困难，在掌握基础的手工方法的基础上，可以再尝试卷、插等难度更高的方法。
以上是我*期的点点思考，其实还有很多方面需要我再去实践和思考，例如在学生作业评价这一块，我们常态化教学往往都是2到3节课完成一副画，大多是我在批阅时给予口头点评，那么学生互评和自评是很少的！我该怎么有效开展？例如团队合作，课堂很容易吵闹不堪，所以我也甚少去实践！这两方面都是我欠缺的，希望我能多多实践，去完善课堂这两方面的不足。
在幼儿园，美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力，幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此，活动中教师应尽量避免呆板单纯学*绘画技巧的教学方法，而要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。
1、兴趣激发法是激发幼儿的学*兴趣是幼儿创造性的基础，俗话说，兴趣是最好的老师。那么，怎样激发幼儿的兴趣呢？教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴*幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适？是否是幼儿能够独立操作的？那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。
2、观察与认知脱离“示范？模仿”的`传统绘画教学方式，要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物。如，幼儿画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。
3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画来学*构思，使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑思考的活动。通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学*构思，在游戏中学*构思，在想象中学*构思，在观察中学构思，幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望，探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上，培养幼儿的想象力和审美能力，美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。
4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐
对于自己的作品，幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情，期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性，使幼儿感受到自己的进步，发现自己的能力和才干，让幼儿体验到成功的快乐，从而促进幼儿的发展。
为了让学生能够更好的掌握构图，了解构图，无论是讲课的时候，欣赏美术作品的时候，还是让学生自己动手作画的时候，我处处给学生提醒，一定要注意画面的构图。
我校七年级的学生来自徐州的周边，学生的差异很大，有的同学在小学根本就没上过美术课。而构图对于学生来讲，似乎是一件抓不着，摸不到的东西，给学生讲起来也不是很好说，教师不好讲，学生不好理解，让学生掌握构图确实有很大的.难度，为了降低学生的对于构图理解的你的，让学生能更好的了解构图，我采取了让学生通过自身感觉去体会。对构图进行打比喻，让学生结合自身去自己体会。
俗话说“人是铁，饭是钢，一顿不吃饿得慌”。一日三餐对于学生来讲，是一顿也不少。我把画画构图和吃联系在了一起。我把构图比喻**的“胃”。我问同学们：“吃饭吃多了，吃的坐也不是，站也不是，你会有什么样的感觉?”同学们一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我再问同学们：“吃多了不行，那吃少了呢?”同学们还是一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我又问同学们：“那怎么样才能不难受?才能舒服呢?”同学们还是摸着肚子回答说：“吃得正好最舒服。”我把“正好——舒服”四个字写在了黑板上。
那同学们画画呢?画画就和吃饭一样。这张画纸就相当于人的胃，吃多了吃少了都会难受，同样的一幅画画大了画小了也会很难受。我在黑板上画了几幅图，让同学们欣赏几幅图，找出它的构图问题。
每次学生画画的时候，我都会提醒学生注意画面构图。学生画完的时候，我让学生自己先给自己挑毛病，自己先看看舒服吗?是吃多了?还是没吃饱?还是吃偏了?如果学生画了很多的内容，我就会问学生：今天妈妈做了很多好吃的，有一种情况：你这个也吃，那个也吃，每样都不放过，最后吃到肚子里，觉得哎呀肚子疼，说明了什么?还有一种情况：做了这么多好吃的，一定有你最爱的一样或两样吧!有主有次是吧!
每次、每节课我都这样坚持，相信学生在构图方面一定会取得很大的成果。
高中美术教学是一种审美活动，是提高审美能力，审美趣味的重要途径之一，它结合高中生身心发展的规律和特征，突出对学生美术鉴赏能力、审美能力的培养。与初中美术教学以动手能力和美术基本技能传授为主，美术欣赏和美术知识介绍为辅的教学内容相比，在教学内容、目的、方法上都有了明显的区别。在全面推进素质教育，开展新课程教学的背景下，我校高中的美术教学工作，以激发“学*兴趣为动力，面向全体学生、注重个性发展、重视艺术实践、培养创新精神、倡导综合学*和探究学*、参与美术文化传承、完善评价机制”等教育理念。在高中美术教学中，如何解决好既能激发学生兴趣，调动学生积极性，又能培养学生的创造性和掌握一定美术技能是我始终追求解决的问题，下面就本学期高中美术教育谈几点体会：
（一）抓好激发兴趣的课堂欣赏教学
“兴趣是最好的老师”，如果能让学生对美术课产生浓厚的兴趣这无疑会给今后的教学起到事半功倍的效果。
1、让学生参与查询课题资料
要求学生在课前，征求各种意见后成立课题组，根据课题查询资料，收集素材。通过网络，书本等一些课外资源，学生在课前就了解了相关知识。例如，在高中教材《美在民间——中国民间美术欣赏》一课前，学生分成不同的剪纸组，年画组，皮影组，风筝组，刺绣组，泥人组。然后根据小课题，学生在网络，书本中查询资料。学生不但查找了各个民间美术的大量图片，还了解了中国民间美术的含义，特色，分布，有的学生还进行了民间美术现状的调查，民间美术在衣食住行用各个方面的调查。从而在未来的生活中，影响学生去发现，喜欢美术。
2、让学生合作评价欣赏作品
欣赏是在主体参与下进行的，个人的视野和知识经验决定了美术欣赏具有主观成分，这些主观成分造成欣赏活动的复杂性。教师在教学中，应该把自己对作品的判断改变为推测性的语言，从而引导学生自己去感知和评价作品。做法是把学生分成多个合作小组，一般5—6人为一个合作小组，以小组为单位设计教学任务，要求学生在课上，团队合作，小组合作，利用口头，书面等形式大胆评价欣赏作品。学生用口头或书面形式阐述自己观点，学会了与其它同学合作，交流思想，改变了以前教师讲什么，学生就认为什么，但并不知道其它同学想什么的欣赏课。在整堂课上，教师的评价并非是权威和终极的，学生也不再是以孤立的个体出现在课堂上，而是群体中的一员。例如：在高中美术欣赏教材中，讲到《蒙娜丽莎》，《维纳斯》，《向日葵》等一些高中学生已经了解的作品时，不是象以往欣赏课一样评述作品的美感，而是让学生小组讨论后推出每组代表，回答“蒙娜丽莎的笑神秘在什么地方，你觉的美吗？”“断臂的维纳斯为什么名气大于完整的维纳斯？”“你喜欢凡—高吗？你怎么看待他的代表作成为当今标价最高的画？”等问题。高中学生个体思维和群体的思维是不同的，直至他们找到最佳答案，上台发言。几乎所有学生的学*兴趣和参与意识在整个活动过程中被调动起来了。合作使学生们意识到一个团队就象美丽的拼图，缺了谁都不完整。使比较独立的高中生渐渐融入了集体，一个集体的成长渐渐呈现。
3、让学生提议增设欣赏活动
美术欣赏的知识包含量巨大，覆盖领域广阔，除了教材上的内容，紧跟生活中有意义的美术欣赏题材，也是学生学*获得知识源泉的宝库。在每学期高中欣赏课中，依据现代高中生极具个性和创造性的特征，根据教材内容，增设一些欣赏活动。例如，美术课程《摄影作品赏析》《中国珍贵文物回归路————12兽首创作和艺术价值》《中国知名美院之鲁迅美术学院》等课，寓教于乐，教师在整个活动中，始终是学生在主体地位，教师所起到的`是导演的角色。在课堂上把注意力不仅放在教会学生哪些知识，更重要的是放在学生怎样去获得知识，获得发展。
（二）抓好鼓励创造的第二课堂教学
美术课程是高中美术的组成部分之一，对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。在欣赏课堂以外，更重要鼓励学生在感受，体验，参与，探索，思考和合作等学*活动的基础上，进一步体验美术学*的过程和方法，鼓励创造的课外教学，从而形成有益于个人和社会的情感态度和价值观。
1、积极做好各项美术竞赛辅导工作
积极做好各项美术竞赛辅导工作，辅导并组织学生广泛地参加各级各类美术比赛活动，挖掘并发展他们的特长。
2积极做好美术高考生的辅导工作。多年来针对某些特长生，我通过*时的培养，鼓励他们参加艺术类高考，积极做好辅导教学和应试工作，很多学生由此进入了高一级的美术院校。在今后的工作中，在教学中要逐步形成自己的教学风格，要进一步形成自己的特色和模式，向“研究型”和“学*型”教师迈进、
4月1日，我很荣幸的来到了温州市南浦小学进行了为期两个月的教育实*。
两个月的实*生活是辛苦的，也是如此得有意义。在南浦小学领导、老师及带队老师的支持和指导下，在专业指导老师们和原班主任林老师的帮助辅导下，我逐步地成长着。原来掌握的教学理论一点点转化为教学实践，模拟教学变为真正面对面的教学，尽管生涩，但在慢慢的成熟之中，让我的实*生活充满未知、惊喜、快乐，为我以后走向教师岗位奠定了扎实的基础。
我深深觉得在南浦小学的实*期间，我找到了自己，亦找到了努力的方向。我像一颗饥渴很久的小草，在导师们的精心栽培下，迅速成长，实*工作也取得了较圆满的成功，并较好的完成了实*任务。
本次教育实*按照学校的要求，主要任务有两方面：教学工作和班主任工作。
一、教学工作
在两个月内，在指导老师的帮助下，我共完成了9个新课时的教案，每周进行2—4节课的授课，得到指导教师、带队老师和同学们的意见和建议。并且，积极旁听其他实*老师的授课，及时记录听课笔记，学*其他实*老师的优点，至实*结束，已经旁听了30节课时以上的授课内容。*时，及时批改学生作业，教师的工作安排并参与集体备课。
在实*期间，很幸运的是期间恰逢有区为解决疑难课程的优质课评比，南浦小学的指导老师们也特意帮我们把上课时间和其他老师进行了协调调换，让我们能有机会去进行旁听与学*。这给我的实*生活增添了不少色彩，使我能很好地去接*老师们，听他们讲课的语言，看他们的教态，学*他们如何来设计这节课，使自己领悟到了如何讲解一堂好课，什么样的课算是一堂好课。
在实*前，我是个在微格教室进行模拟上课都会紧张到忘词的大学生。而在踏入南浦小学进行实*之后，站上讲台的那一瞬间我感受到了作为一名教师的责任感。在同学们信任的眼光中，指导老师的指导下，我上课越来越自然，越来越融入学生之间，向一名真正的人们教师靠拢，有时指导老师们还会表扬我的语音语态。
还记得我在实*期间的第一堂课，授课内容是《卷纸动物》。由于之前的模拟上课都是面对着自己的同学，而从来没有给一年级学生们上过课，在上第一节课的'时候，我的课程设计出了大问题。在写教案时没有从学生的实际角度出发，不了解一年级学生的学情，在课程设计中我以为圆锥这么简单的形状，同学们肯定能很快地自己动手做出来，但是当时没有想到的是班级里几乎没有几个同学能够做出来的，结果在圆锥的制作上浪费了许多的时间，第一堂课结果就这样失败地结束了。第一堂课上得很差，指导老师吴老师不仅没有责怪与批评我，还帮我向其他的美术老师调来了另一节美术课让我再上一次。在吴老师的帮助下，第二堂课终于正常地上了下来。正是在指导老师们宽容与耐心地指导下，在这八周中我教学设计的能力与课堂授课的能力飞快地提升着。
通过自己亲自走到教学第一线与期间观模课的学*，使我认识到：
1、课前一定要认识到进行扎实的备课和精心准备的必要性，必须仔细研究教学大纲和教材内容，掌握教材的精神实质，深入了解学生的学*情况，针对学生的实际情况。确定教学重点、难点、时间分配和作业布臵，这样上课才会得心应手，有条不紊，不紧张。要做好教学工作，
2、课堂上要注意教学秩序和教学效率，如果课堂秩序很乱，将会直接导致学生接受效率不高，严重影响教学质量。
3、上课时态度要从容大方镇静，采取恰当的姿态语言帮助说话，从而使教者更加具有激情，调动课堂气氛，使学生在快乐的轻松氛围中学*。
4、注意运用启发式教学和巩固性原则，在教学过程中，启发和引导学生去探究和思索，从而完成本节课的教学任务和教学目标，而不是以往的“注入式”和“填鸭式”的教学方式。
5、在课后要主动虚心地征求指导老师的意见，以及重视学生的信息反馈，认真地做好自我分析、评价和总结，对指导教师的意见进行改进，为下一节课做好准备。
二、班主任工作
当了2个月的实*班主任，对于班主任工作就有了很多的感触！一直觉得班主任是一项要很注意方法和懂得教育智慧的工作！这两个月，也从指导老师的身上学到了很多的东西，在我的印象中，林老师一直是一个很有亲和力的老师，她能很好地融入到孩子们中间，能处理好很多棘手的问题，能在不知不觉中把自己的教育理念和教育思想渗透到*时的管理中，既不伤害孩子的自尊，又能达到很理想的教育目的。
可是，在我刚当班主任的时候，当时就找不到游刃有余的办法。学生的放学卫生一直很让我头痛，觉得不可以总是对他们板着脸，可是也不能只是一味说好话。因为那样他们就会相互推脱，到最后谁也不想去干。林老师很有办法，她能把奖励和评价相互结合，分工明确，奖罚分明，还把其中一个最有影响力的人定为了卫生小组长，让他们自己去相互协调，这样，问题就自然而然地解决了。这样的处理方式既调动了孩子的积极性，又不会有失公允！
在班级管理方面，林老师说他其实并没有觉得自己有什么功底，只是一种待人之道。她说她经常把孩子当作大人看待，把自己的想法更多地告诉学生，多从孩子的角度去考虑，并给他们足够的信任和勇气。
在我当班主任期间，处理学生的各种琐事成了我的一大乐趣，因为我能最亲*地接*学生；倾听学生的心里话，给学生们分饭菜，课间操的时候和学生们一起做操，我尝试着让自己更加融入学生，了解学生。
在实*期间我学到的很重要的一点就是作为一名叫教师必须热爱这个工作，热爱学生。
正如爱因斯坦所说，兴趣是最好的老师，只有热爱教育事业，才有可能搞好教育工作。培养人是一项伟大而复杂的艰巨事业，它要求教师要有强烈的事业心，责任感，一般职业热情是远远不够的。把教师职业当作谋生的手段，得过且过，更是和教师的职业性质格格不入的。教育事业需要的是教师对他的忠诚和无私奉献精神，充分发挥自己的聪明才智。我们在实*期间也体会到了，班主任老师真的很累，早上六点半起床已经太迟了，晚上10点半才能回到寝室，心里还在记挂着学生，教师并非一个理想的职业，相等待遇情况下，它比一般的行业要更累，甚至在八小时外还不能休息。因此就要求教师热爱教育事业，才能对教育事业抱有执着的追求，才能摆脱名利的困扰，坚定自己的选择，在当前追求经济利益最大化的环境中保持一颗*常心，甘于寂寞，才能在*凡而伟大的教书育人中寻找到人生的价值。
热爱学生是教师热爱教育事业的直接体现，是师德的核心内容。教育是知识的传递，人格的塑造，是心与心的沟通和交流。教师只有首先付出对学生的爱，才能赢得学生的爱，师生之间架起了感情的桥梁，学生才能主动接受教师的指导，教育才会有实效。因此，要尊重和理解学生，在人格上*等相待，做学生的知心朋友，全面关心学生的健康成长，*等地对待每个学生。消除学*不好同学的自卑感帮助他们树立学*的信心。
我在实*中，每天出发前都要先检查一下自己的衣服是否整齐。因为我明白，在教育过程中，教师的一言一行，一举一动，都对朝夕相处的学生起着示范榜样的作用，学生也正是从教师那里学会了如何待人接物，如何做人。因此，教师必须严于律己，以身作则，为学生作出表率。凡是要求学生做到的，自己首先做到；要求学生不做的，自己首先不做。
我深深感觉到这三个月我所学到的东西是在大学里永远学不到的，我把自己全身心的投入到教学工作中去，享受学生叫的每一句“老师好”，在那时我是真正的一名人民教师——阳光下最最崇高的职业！
在教师专业化高速发展的今天，长沙最好的幼儿园万婴幼儿园举办美术教育培训，“让孩子回归美术表达的100种语言”，对于我来说是一次难忘的充电机会，我感触颇深。培训会上庄丽老师有一说一，实实在在的讲了一些我们的现状，针对他参加的省美术基本功比赛做了详细的阐述，实实在在的谈了儿童美术作品的创作，给我启发较大，培训过去了，但是培训的内容却依旧在脑海里回荡，通过这次培训，我收获到了首先要正确对待自己的美术工作，其次要坚持自己的专业学*，增强自己的专业基本功，拓宽自己的教育渠道，勇于创新，踏实负责，在生活中要有追求。
没有创造，就不会有美术，美术作品的价值在很大程度上是由独创性体现出来的。目前，我们的美术教育都已经意识到美术教育中创造力培养的重要性，不过，这种创造能力的培养只是浮于表面。多年来，我在美术教学中发现，儿童对天空有着许多的幻想，最爱表现太阳、月亮这些令人遐想的天体。可是在画太阳时，许多儿童都先画好一个圆圆的圈，然后在它的周围添上代表光芒的短直、曲线，最后在圆圈里添上红颜色，有的还给太阳添上“太阳公公”的眼睛、鼻子、嘴巴，其实这种普遍的现象是**强加给儿童的，是**的思维和经验在儿童头脑中的再现。有意或无意地教给孩子们一种定式思维，慢慢地孩子们形成了投机取巧、懒于观察的思维惰性。幼儿美术教育是塑造儿童心灵对美的事物初步认识的主要途径，儿童绘画教学就是以儿童绘画为本位，以教学为手段，正确引导儿童通过绘画表现自己学*和生活，以反映儿童的情感、认识发展及其个性特征，实现儿童开发心智、启迪创新的功能。立足今天展望未来，培养学生创造力是教育发展的趋向，也是现代科技社会发展的需要，为了将儿童从小培养成具有爱思考、爱创造的良好品质，我想谈谈自己一些浅见。
1、兴趣是学*美术的基本动力。
在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学*兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。
2、用真心、真情的去教美术。
在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。尽可能的给孩子创造一个宽松的学*空间（优美的画面，轻柔的音乐），使整节课沉浸在艺术的氛围中。
3、美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。
不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物，会有意想不到的.效果。在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。
4、不用过多的技能束缚他，主要是培养孩子的创造力。
教师可以对教材再加工，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。（想念、高兴、悲伤等），要时刻为学生着想。
5、我们美术教师应该在教孩子的时候，应该教会孩子的审美知识和技法技巧，更重要的是培养孩子创造性的思维，要让孩子的思维活起来，要放的开，要大胆的想，要大胆的画，要大胆的来表现。
通过本次学*培训，在今后工作中，我还需要不断的学*，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为幼儿提供更好更优质的服务。
上周我有幸参加了教师进修学校组织的美术教师培训，培训时间是4月23、24两天，培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式，相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会：
第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导，主题是做一名健康快乐的教师！告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状，接着通过很多具体方面，比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作，告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点，对我们一线教师帮助很大，我也深深感受到，一个人的心理健康非常重要，尤其是教师这个群体，*时教学任务繁重，面对越来越复杂的教育现象，内心时常感到压力较大，时间久了，心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体，如果教师自身心理存在问题，那么将直接对他的'教育对象（学生）产生不良影响，这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好，学高为师，身正为范！
教师承载着教书育人的责任，既要有扎实渊博的学识，还要有能够感染学生心灵的人格魅力，这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度，这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是，教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福感的获取，而且是一个高素质教师的必备素质，它关系到学生健康、长远的发展。
第二个讲座是关于中学美术教学的研究，说的都是美术理论，说实话我感觉内容*淡而陈旧，与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候，我的第一反应是，好不容易期盼来的周末又不能休息了，但转念一想，既然是培训，对我们应该也会有帮助的，所以又欣然接受了这样的事实，我期望着能有所收获，但下午这个课程显然让我很失望，所以就不多说了。
第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中学美术课堂教学，内容针对性强，她强调了美术教学的三大课前准备工作：
1、钻研全部教材；
2、了解学生、分析教学对象；
3、物质准备。
她还指导我们如何制定教学方案，并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题，比如：教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等，这些问题的指出很到位，让我受益匪浅。
第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座，她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性，为了促进教师的专业成长，为了提高课堂的教学效果，每学期各个学校都大力推行各类教研活动，教研氛围愈来愈浓，活动开展的如火如荼，但听课评课这块的教学研究却有些盲目，很多教师听课的时候抓不住要领，缺乏对课堂的深刻思考；而评课大部分时候也显得过于潦草，要么尽说好听的，要么说一些笼统模糊的套话。
上课的老师压力很大精神紧张，课堂变成教师表演的舞台，追求华丽、个性，而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生，没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备，理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学*观以及教学观，这些都是评价一节好课的标尺。另外，听课之前还要熟悉所听课程，把握教材，了解有关教改的信息，做好听课的心理准备，客观公正的给予评价，因为，评价不是为了甄别优劣，而是为了促进教师的发展，促进教研的发展。
此次培训总体让我感觉很有意义，也让我收获很多，感谢上级教育部门给予这样学*的机会，也感谢给我们上课的几位专家教授！最后用一句话概括：做一名快乐的教师，做一名善于思考的教育工作者。
转眼间，一个学期过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。
一、加强学*，不断提高思想业务素质。
“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学*。本学期，结合第八次课程改革，确立的学*重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学*讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学*了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学*新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学*。*时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学*活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、求实创新，认真开展教学、教研工作
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水*。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了“神奇的鞋子（设计发明课）”、“我的椅子（写生课）”、“神奇的椅子（设计课）”、“美丽的门帘（易拉罐制作）”等课，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。
对于我负责的美术选修课的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在选修课教学中，我都以培养学生能力，提高学生的'素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
三、任劳任怨，完成学校其他工作
本学期我积极协助开展了“庆六一书画展览”、“学生手工作品展览”等活动；同时还有许多的宣传海报、展览橱窗等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。
四、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：
1、对于美术新课程标准的学*还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思；
2、教科研方面本学年加大了学*的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标；
3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术选修课开设“儿童水墨画”兴趣小组，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创美术教学的新天地作出贡献。
其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。
美术课程教学是对学生进行美术教育的主渠道，根据美术新课程标准，为了让全体学生生动、活泼、主动地发展，提高学生的审美能力，使学生成为有健全人格、有创新精神的合格人才，特制定本期教学计划如下：
1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
教学重点难点：
教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。
教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
一、教材分析：
本册教材共安排了14课，其中有欣赏课2课，绘画课8课，工艺美术课4课。本册绘画课中安排了三课《学画中国画》，工艺课中安排了版画，由于实际情况和授课条件的关系，完成有一定困难，拟据实际情况选学。其它的和学生生活息息相关，可以完成。
二、学生情况分析：
学生学*任务比以前更重一些，时间不多。但是本年级学生对美术这门课有着相当浓厚的兴趣，愿意学。还有部分同学特别爱好，在这方面也有特长。针对这些优势和不足，只要扬长避短，适时点拨，点滴渗透，学生在美术方面的知识和技能都可以有一定的增长和提高。
三、重点难点：
根据学生情况和地域的情况，我决定把本期重点放在工艺课上。本期工艺课中的《美化板报、墙报》与学生活动关系密切，有实用价值，所以把这一课及其相关内容作为重点。本学期教材安排的.素描基础：物体的结构比例和_基矗这两方面的内容共有四课，专业性很强，概念抽象，学生没有接触过，比较难于理解。这是本期学*的一个难点。
四、教学模式：
结合美术学科特点和学生实际情况，在本期的教学活动中，以多种方式进行教学，室内和室外教学相结合，知识讲解与实际操作技能相结合，想像与写实相结合，教师引导和学生自主学*相结合
