音乐教学的反思优选【十】份

　　音乐教学的反思 1

　　新课程革新的推行让教师意识到了中学音乐教学的重要性，在*年来的新课改实验推行下，中学音乐教学收获最多的便是教学理念的更新、教学方法的丰富、教学本事的提高，尤其在激发学生学*兴趣、培养学生学*本事和参与本事方面有着质的提高。诚然，就总体而言中学音乐教学已经取得了必须成果，但细化分析中不难发现，当前中学音乐教育正逐渐步入一个“度与量”难以把握的极端，其主要体此刻对学生个性化发展的培养和注重音乐学科的综合性方面，在音乐课上加入流行音乐，背诵诗歌、画画、做数学题等都成未音乐课改中的一项重大问题，要如何制定出科学有效的教学方案来真正做到音乐教学的综合性培养和推动学生个性化、全面发展，才能避免音乐课改从一个极端走向另一个极端。

　　一、中学音乐存在的教学问题

　　当前我国中学音乐教学虽然取得了必须成就，但依然存在着一些亟待解决的问题，比如如何实现真正的音乐学科综合性？如何把握学生在课堂上参与的“度与量”？新课改的推行是对音乐载体的弱化吗？仅有在不断研究实践中加强对相关问题的实践和总结，才能促使音乐教学走向一个新的高度。

　　1、过度重视学生的个性发展

　　新课改的教学理念便是以学生为核心制定有效的教学方法来推动学生的全面发展，在*年来的呼吁中更是将这种全面发展模式更新为个性化发展的培养，在声势浩大的教学政策推行中，越来越多的教师开始在课程教学环节增加学生自我展示的环节，尤其在音乐、体育、艺术等学科更是扩大了学生自主学*的时间。能够说，加强对学生个性化培养的实践教学实际上是给予了学生更多课堂表现时间，这就导致了许多问题的出现，比如学生对于每堂课采用相同的教学模式感到乏味，过多的个人表演缺乏创造力让学生感到负担，许多学生因为不具备艺术特长而表现**不知所措。新课改下要求音乐教学必须促使学生全面发展的教学理念被教师误解和过度探究，直接导致了实际教学模式的趋同，在过度重视个性发展的同时忽视了音乐的实践性，无法做到对音乐教学模式的创新。

　　2、过度强调音乐学科的综合性

　　新课改教学理念的另一个重要思想便是注重体现学科的综合性，即明确了每个学科都是相互联系的。在实际教学中越来越多的教师开始将其它学科的教学资料引入到自我所交学科中，比如在数学课中引入地理知识，在语文课中引入音乐等，在度量把握得当的前提下对于激发学生的学*兴趣、培养学生自主学*本事和参与本事有着进取的影响。当前中学音乐教学在对于学科综合性突出方面过度重视学科综合的革新而忽视了突出音乐的特点，其主要体此刻扩大了其它学科资料在音乐课程上的表现，过度引入流行音乐来激发学生的学*兴趣，导致音乐教学偏离了其教学目标和教学本质，学生在学*的过程中没有收获音乐审美本事、音乐思维、音乐技能等相关知识。

　　3、过度重视小组合作教学

　　小组合作学*顺应了新课改的发展要求，是当前被应用到各学科中的重要教学手段，小组合作学*是建立在明确职责分工基础上的互助性学*，其学*是贯穿于教学全过程的，即包括了课前准备、课中学*交流、课后互助评价等。但在实际教学过程中许多教师将小组合作学*误认为是单一的课堂学*模式，在音乐教学中将小组学*当成个人才艺展示的基点，没有明确合作学*中的职责和分工，学生无法在小组合作学*中获得更多知识和本事。

　　二、应对教学问题的具体策略

　　1、明确把握音乐教学中的'“度与量”

　　要解决新课改中音乐教学存在的问题，首先需要教师在实践教学中转变思想、提高自身教学素养和本事，在重新认识新课改理念的基础上来把握好音乐教学中的“度与量”，即课堂教学的设计要始终围绕突出音乐特色、培养学生音乐审美本事、促进学生全面发展来进行，在引入其他学科资料时要注意适度，避免喧宾夺主；再者，对于流行音乐的引入也要充分研究到流行音乐的质量和数量问题，明确其只是作为音乐教学的一种手段，不应过度引入导致课本教学目标无法实现；此外，在组织小组合作学*时要对小组学*进行引导，经过建立起有效的学*模式和评价机制来提高小组学*的效率，并充分体现音乐学科的价值和特点。

　　2、运用现代教育技术来提高教材的开放性

　　音乐教学的实践性需要教师和学生从课堂中走出来，但实际能够走出课堂的机会并不多，所以在教学过程中运用多媒体技术来提高教材的开放性，经过与学生一齐寻找音乐素材、制作音乐微课程等方式来提高学生的学*热情。比如在班上开设一节专题课程，经过DV录制的模式记录下学生的才艺展示，将此作为班级活动素材保存，在家长会期间播放该家长观看，既能让家长看到自我孩子独特的一面，又能让学生参与到教学过程来，能够真正实现音乐教学的有效性。

　　3、加强对学生音乐审美本事的培养

　　在音乐教学中开展审美教育，以高雅优美的音乐来滋养和陶冶学生的心灵，在音乐教学中的开展并不是简单的让学生去学*音乐、去掌握音乐的相关技能，而是需要教师作为引导者来设计有效的课堂教学环节，就要充分调动学生的学*热情和参与进取性，让学生充分参与到教学的各个环节中，并不断引导学生去聆听、去感受、去发表提议，才能让学生在音乐鉴赏的过程中完善自我的听觉感知、情感体验、想象联想、创造性思维等多个心理机制，经过音乐审美教学和审美实践有效结合来增强学生的审美本事及审美情趣。所以在实践教学中经过采用多元化的音乐教学方式让学生在教学环节中获得更多知识技能，比如在学*古典音乐的美学时将古典音乐与话剧、舞蹈等有机结合起来，再经过欣赏古典音乐与流行音乐的跨界组合音乐来加深学生对音乐的认识，让学生感受到音乐的多变性、灵活性和大众性，让学生在多元化的学*过程中完成自我认知重新构建。

　　三、结束语

　　综上所述，当前中学音乐教学在新课改推行中依旧存在许多亟待解决的问题，教师需要在实践教学中不断摸索探究、引鉴国内外优秀的教学经验来丰富自身的教学设计，注重对教学的度量把握，才能让音乐教学的本质得以体现。

　　音乐教学的反思 2

　　为音乐教师，起首该当明确音乐教育的目的是培养教生对音乐的感悟力，以审好教育为中心，正在整个音乐教教历程中要以音乐的好感往感染教生，要以音乐中雄薄的热情往陶冶教生，进而使教生逐步构成健康的音乐审好本事。为了真现这一方针和促进新课程变革，我认为，正在教教中，要使教生先对音乐产生浓密的乐趣，感受、体验和闪现音乐中雄薄的热情内在。只有这样，教生才会逐步爱好音乐，对音乐有更深一步的体味，使教生没有仅做到目前受益，并且做到末身享受音乐。

　　因而，正在《呵护黄河》的教教上，我重视了对教生音乐体味力和感受力的培养，教学反思。

　　这节课，要让教生从《呵护黄河》这首轮唱曲中感受和体验其音乐内容、音乐豪情，必须让教生协同汗青教科体味抗日战争这段汗青。讲堂上，我安顿一守时候没有俗看光碟，对作品内容及汗青后台作引睹，以欣赏为主，到达开收教生视野、提低音乐感悟本事的目的。《音乐课程标准》基本理念中明确提出了倡初教科综合，正在教教中，以《呵护黄河》为主线，构建起取汗青教科的联系和综合，也加强了教生对音乐作品内在的深刻体味。正在教教中，让教生对“音乐”进止汗青性评释和体味音乐作品的文化意义，也便让教生取音乐作品产生了热情上的共叫，真正到达了体味取交换。

　　这节课是以歌唱、欣赏为主的综合课。我以《呵护黄河》为主线贯串此中，操纵课件将齐唱《呵护黄河》和轮唱《呵护黄河》进止比较，颠末历程比较辨析，使教生感受音乐作品的内容、音乐豪情和没有同扮演形式的没有同效果。让教生的视觉、听觉、影象、热情同时参预，既加大了教教疑息量，又前进了教生的属意力、影象力，同时激起了教生的乐趣取好奇心。

　　对乐理常识的教教，重视从根蒂根基抓起，这节课采取了让教生模唱及视唱歌曲主旋律的编制，让教生教会划拍、挨节奏、哼曲调，逐步前进教生的识谱本事。固然大部分同教有困难，但每个教期对峙教下往，相疑教生们的前进必然没有小。

　　固然，怎样调动每个教生的教*主动性，从此还须勉力。

　　虽然是没有学生的课堂但是我也把*时对学生的鼓励赞扬贯穿于课堂。真诚的赞扬他们取得的每一点成绩最能激起他们的学*热情，仔细寻找发现他们的闪光点，并且及时，适当地给予赞扬。真诚的.赞扬会让他们充分发挥内在的潜力。随时不断地支持，鼓励，以巩固学生的自信心。在音乐课上，以自然，亲切地微笑面对学生，经常用“你真棒，你能行"等鼓励性的语言，创设出一个温馨，和谐，愉快地音乐课气氛。学生在这样的环境中，都会不断地努力，音乐课的效果也就越来越好。

　　本课的课题是爱我中华，通过歌词体会五十六个民族五十六枝花，只有民族团结了国家才会兴旺。设计一个环节让学生谈谈祖国让你引以自豪的地方，增强他们的民族自豪感。在音乐中享受欢乐，拓宽民族文化视野，增强继承优秀文化传统的意识和热爱我国民族音乐文化的情感。

　　教学不足之处：

　　一、课堂语言不够精炼。

　　二、课堂应更为开放，形式应更为多样。

　　音乐教学的反思 3

　　众所周知，好的音乐能给人美的享受，能陶怡人的情操。音乐教育是人类所特有的一种生命活动，也是人类自身礼貌建设的一部分。随着教育工作的不断改革发展，素质教育的呼声越来越高，音乐教学中的美育教育成为素质教育的一个重要方面。那么，在中学音乐教学中，我们作为音乐教师更应当对学生进行审美本事的培养。音乐教学能够提高学生的个人修养，能够完善学生的人格，能够激发学生的智慧和创造性，能够培养和提高学生的情商，使学生在音乐课上能够发现美、感受美、欣赏美。经过音乐课的教学，提高学生的的精神境界把他们培养成热爱祖国、热爱家乡、热爱人民的对社会有贡献的人。

　　一、美育教育在音乐课中的重要性

　　音乐课是中学实施美育教育的主要阵地之一，它和语文、美术等科目发挥同样的作用，那就是培养学生高尚的情操，在中学美育教学中各具特色，共同为学生勾画出一个五彩斑斓的世界。*年来，新课改明确提出要对学生进行素质教育，不能只重视考试成绩，要转变应试教育的观念。音乐课是对学生进行素质教育的重要途径之一，所以我们必须高度重视音乐课。在音乐教学中实施美育教学能够让学生在优美的旋律中，思想上受到政治教育，教师培养他们正确的人生观和价值观，培养他们明辨是非，分清善恶。中学音乐教材编配了许多关于祖国、家乡、人民、大自然这样的作品，经过对这些作品的学*，使他们能够感受到祖国之美、家乡之美、人民之美、大自然之美，从而激发他们热爱祖国、热爱家乡、热爱人民、热爱大自然之情。经过音乐课的教学，培养学生成为礼貌、守纪的社会主义建设人才。

　　二、音乐教材是对学生进行美育教育的重要依据

　　音乐是文化的重要组成部分，是人类宝贵的精神文化遗产和智慧结晶。中学生在音乐课上理解音乐教学的主要依据是音乐课本，教师要善于抓住音乐教材对学生进行美育教育，利用教材中作品所蕴涵的美，使学生受到美的熏陶，使他们获得审美愉悦的体验，从而到达美的教育。如饱含浓浓思乡之情的《大海啊，故乡》，在教学这首作品时，让学体会感受作品中大海的艺术形象，体验作品蕴含的真挚情愫，并让他们能用优美的声音歌唱大海，表现对大海、对故乡、对母亲的真挚情感，从而到达深刻的审美教育。音乐是听觉艺术，是经过音响来塑造艺术形象，在中学音乐课本中编配了许多富含上进心、充满正能量的作品。对不一样个性、不一样特点的学生，教师能够有意识地引导他们听不一样的作品，对不爱学*、厌恶学校生活的同学，教师能够和他们在一齐听像《青春舞曲》《学校的早晨》《学校时代》等，激发他们热爱生活、热爱学*的热情；对一些性格较内向沉闷、不爱和同学打交道的学生，教师能够和他们一齐聆听《青年友谊圆舞曲》《友谊地久天长》《一二三四歌》等，经过这些歌曲的聆听，鼓励他们和同学多交流、多沟通，健全自我的人格。针对初三毕业班的学生，因为毕业班的学生学*紧张、精神疲乏，整日处在高强度的学*中，教师应当播放一些有助于缓解他们精神紧张的一些乐曲和歌曲，和他们一齐倾听和欣赏如《春江花月夜》《雨打芭蕉》《月光下的凤尾竹》这样一些民族器乐曲，使他们的身心得到愉悦、放松。所以，作为音乐教师，我们应当采取一切措施为了学生身心健康发展而努力，使学生在丰富多彩、音乐风格各异的音乐形象中，感受中华民族和世界各地音乐文化，感受人类礼貌，从而到达提高他们的艺术修养，提高他们的审美本事，做一个礼貌、守纪、热爱生活的人。

　　三、音乐教师应当是“美”的传播使者

　　音乐课本身就是很“美”的课，是十分让人享受的课，因为“真”是艺术的'生命，“善”是艺术的品格，“美”是艺术的本质。真正的艺术家总是经过他的作品来表现他对人、对事物、对大自然、对社会的真情实感，饱含着他们自我丰富的情感，当人们接触到这些优秀的作品自然会被这些作品感动，会被这些作品所激励，会被这些作品所鼓舞，在生活中多多少少会受到这些作品的影响，从而会改变自我的一些言行，养成乐于助人、以诚待人、宽厚善良的品格。所以作为音乐教师我们应当发扬光大音乐的这种审美升华功能，尽量以完美的姿态展示给学生，在*时的教学中，我们应当注意自我的语言美和行为美，音乐教师的口头语言应当发音标准，语言表达清楚、准确，并且要充满感情色彩，富于感染力。知识是打开智慧大门的钥匙，而音乐是打开人们心灵窗户的另一把钥匙。学生是以情感体验和形象思维来体验音乐作品的，所以丰富而优美的教学语言无疑是把学生带进美的殿堂的指明灯。作为教师，我们还应当做到行为美。乌申斯基说：“教师的人格就是教育工作者的一切，仅有健康的心灵才有健康的行为。”作为一个音乐教师，更应当和规范注意自我的日常行为。如果自我能够以身作则，以良好的仪态出此刻学生面前，以充满朝气、健康的形象出此刻学生面前，那么就能给学生一个示范作用。教师的言传身教还能带动和激活课堂气氛，使学生更乐于去学*知识、掌握知识。

　　四、音乐能激发人们“美”的情感体验

　　音乐是一门情感艺术，它比一般的语言更直接地传达情感，并且始终与美感结合在一齐，音乐的本质在于对情感的体验与反馈。贝多芬说：“音乐尽管千变万化，但归根结底是精神生活同感官之间的桥梁。它能够确切地反映个人和人民的精神品质，并反作用于人的思想意识及整个情感世界。”音乐是经过感官刺激，才使人感受到美，是经过熏陶及感染的途径，潜移默化地影响人们的心灵。不论是唱或奏或听，都内含着人们千丝万缕的情感因素，影响着人们的内心世界。音乐的魅力在于给人们一个想象的空间。作为教师我们应当用音乐打开学生们的想象之门，激活他们的发散性思维，使他们学会以审美的态度感悟人生。所以，在音乐教学中，教师要充分利用音乐自身的这一特点，让学生多听、多想、多比较，以此来激发他们的想象，使学生对音乐产生联想，提高其素质，陶怡其情操。教师还要进取、引导、推动学生的音乐表现，让他们的情绪感官随着音乐的节奏起伏而发生变化，让学生从身体各个方面感受音乐的魅力，从而获得美的教育。音乐学*能够丰富学生的情感体验，使其情感世界受到潜移默化的感染和熏陶，建立起对人类、对自然、对一切完美事物的关爱之情，进而养成对生活的进取乐观态度和对完美未来的向往与追求。

　　五、音乐课能够培养学生的审美评价本事

　　音乐课是提高学生审美评价本事的有效手段之一。在中学音乐教学中，教师应当把培养和提高学生审美评价本事作为自我的教学目标之一。审美评价是审美主体在审美活动中对审美对象审美属性、审美价值所做出的评判。审美评价本事的培养，在于教师在教学中要引导学生参与音乐的实践活动，从中感知音乐所表现的情绪，产生心灵上的共鸣。在音乐教学中，教师要进取地创设情境，让学生感悟音乐中的思想美，要意识地引导学生挖掘音乐作品中潜在的思想美的因素。如在教学《中华人民共和国**》时，不但要教会学生会唱，还应当让学生了解《**》创作的背景、历史，深刻理解《**》的意义，激发学生对祖国的热爱之情，提升学生民族自豪感。审美本事的培养，能够提高学生音乐鉴赏本事，能够净化他们的心灵，启迪他们的智慧，有益于提高学生的综合素质，有益于把他们培养成高素质的人。

　　总之，中学音乐教学是对学生进行审美教育的最“美”途径。作为中学音乐教师应当运用音乐课本身的特点对学生进行美育教育，增强学生的审美体验和感悟，提高学生的个人素质，培养学生高尚的情操。教师要充分运用音乐课，调动学生热爱生活的进取性，发挥学生的创造性，使其养成健康向上的审美情趣，使其在***的艺术世界里受到高尚情操的陶怡。

　　音乐教学的反思 4

　　气息对于歌唱十分重要，在教学过程中学生歌唱的用气发声还存在比较多的问题。有耸着双肩唱的，有抬胸束腰唱的，有顶着小腹唱的，也有遇到高音就踮起脚尖拔直了嗓子叫的，这些都是不明白用气息方法来歌唱的表现。这种状况也严重地影响着音乐教学质量的提高。

　　那么，怎样的呼吸方法才算是求得气息支持的歌唱呢？

　　我认为，歌唱的呼吸可分三个阶段：吸气、呼气、换气。吸气要正确，自然，吸得深，吸得恰当，气息从口、鼻同时吸入，经过咽喉、气管、支气管到肺叶的底部，并把气息推向后腰部。动作轻松，自然，不牵强，不僵硬。两肩自然下垂，胸部放松，不抬起，否则各部肌肉紧张，喉部也因之僵持，其他发声器官就不能灵活地有规律地活动。

　　呼气应当*稳，均匀，有控制，呼气的关键是要找到支持点，找到呼吸器官和发声器宫有机配合的力量。如果找到了这个支持点，找到了这种配合的力量，呼气就走上了正确的轨道。呼气时，横隔膜*稳地上提，两侧下肋逐渐回收，使气息通过气管送入声门。这种横隔膜上提，下肋回收的力，我们称之为向上向里的力。应该指出的是，呼气时不仅有这个呼气肌群形成的向上向里的力，同时还有一种与之抗衡的，由吸气肌群形成的向下向外的力协同动作。根据演唱需要，调节抗衡程度。呼气之中保持相应吸气的感觉。吸气之中保持相应呼气的.感觉，就是形**们所常说的“呼吸对抗”或“呼吸保持”。有这种呼与吸协调一致的肌肉感和力的关系的呼吸是具有支点的呼吸。得到了正确的呼吸支点，就可以得到有气息支持的声音。

　　换气，我又把它叫做句间吸气，或补气。这也是歌唱呼吸的重要环节。第一句开唱以后的句间，能否吸好或补好气，关系到吸气与呼气能否得以循环往复，关系到已经获得的呼吸支持能否继续保持。因此，我们必须象哨兵站岗一样坚守阵地，决不能在换气时让呼吸的部位往上移动，决不能影响歌声的气息支持。一方面根据乐句旋律的进行而换气，另一方面根据作品的表现而换气。换气的要求高，难度大，需要重点训练。练*时，可以有意识地放慢歌曲的速度，让句间换气有足够的时间和准备，等练到熟练的程度，逐渐加快到要求的速度，使歌唱恰如其分地进行句间换气，使歌唱成为艺术的歌唱。

　　由上述方法形成的吸气、呼气、换气，构成了有支点的呼吸，由此产生的气息发出基音，通过舌头放*，适当打开喉咙，经过上咽管道，在头腔（鼻腔、上领窦、额窦、蝶窦等）处，使其产生混合共鸣，就能获得音质纯净，音气圆润的声音，这种有气息支持的进入这个地方振荡的声音，而且把发声的着力点向喉头的背后――――软腭、舌根、喉头这个咽腔地方，会有高频泛音，力度变换自由，声音具有穿透力，有激倩，有魅力，富于表现力，也只有这样的声音才能吐字清楚，才能深刻表达歌曲的感情，这样的歌唱当然是最安全、能持久的歌唱。

　　上面所说的，就是我国民族声乐传统中“丹田”之气的运用，也是声乐界公认的最好呼吸方法，称之胸腹式联合呼吸法。我们应当在声乐教学中特别注意培养这种“丹田”之气，使音乐教学的效果得到充分挥发。

　　音乐教学的反思 5

　　如何写好教学反思，充分发挥教学反思的作用？本人结合自己的实践和一些老师交流的经验，应抓住7个字。

　　一、心，做有心人。

　　要有目的、有意义地做好这项工作，课内有心留意，主要教学那几个知识点，重点的、略带的把节与节、章与章、旧知识与新知识此问题与彼问题是否能巧妙地连在一起。用什么形式与方法做到心中有数？根据课型多样的特点，分类型记载，象音乐课如以唱歌为主的综合课，以音乐知识为主的乐理课，以游戏为主的唱游课，以知识技能为主的.训练课，以听音乐为主的听赏课，以巩固为主的练*课等等，这样记载看起来就更清楚，印象更深。

　　在教学方法上，一节课的开始、结束，全过程是否简明，层次清楚，音乐知识技能训练是否有机结合，音乐理论以及概念掌握、理解得怎样；在调动学生的感情启发，学生形象思维等方面实施的情况如何；培养学生的动脑、动手、动口、动耳的能力，学生的学*兴趣等方面如何，以及课堂气氛是否活跃有创意，所以要做教学有心人。

　　二、勤、及时记载。

　　这是写好教学反思的关键之一。根据记忆规律，在识记以后不久就开始遗忘。因此，写教学反思要趁热打铁，课后及时记载，立即整理归纳，总结分析，记录于册。如果拖久了，课堂教学情况，回忆起来时间反而费长，甚至遗忘。尤其是艺术技能方面的，必须在下一环节加以纠正掌握知识点，才能顺利地往下教学。

　　三、全，全面分析。

　　首先要对教案的实施情况进行细致全面的回顾，从教学目标的达成，教学结构的安排，教学过程的进展，教学方法和手段的运用到师生活动，教学效果都要象过电影似地琢磨、反省，归纳出哪些是成功的，哪些是待进一步改进。在全面分析基础上还应根据教学目标、音美课的类型等，突出重点地总结，记载自己体会最深的“得”与“失”。这样记载才具有较好的价值。全，不是面面俱到，一课一记载要有一得，否则会形成次次记载千篇一律。

　　四、活，灵活多样。

　　写教学反思没有固定的格式和应根据要求和教学实际采取灵活多样的方法和形式，因课而异，不拘一格。我参考了一些教师的教学反思，有的记在教案旁边，随着教学过程而写；有的记在一节课后面；有的没有专门的教学反思本上；有的全是文字记录，有的文字和符号兼用。总之，不论任何方法、形式，以反映教学情况为准。

　　音乐教学的反思 6

　　音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一。音乐教学使学生充分体验蕴涵于音乐音响形中的美和丰富的情感，为音乐所表达的***理想境界所吸引，所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧音乐是人类最古老，最具有普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现交流的必不可少的重要形式。识谱是打开音乐大门的钥匙。但在我教小学音乐这短短的半年时间，便有着这样的深刻的体会：音乐重视识谱教育，但学生最没有兴趣，最弱的也是识唱简谱。对于音乐识谱教学，本人根据自己的教学，做了以下几点反思：

　　一学会“听”音乐

　　音乐学*的'各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力（节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等）是审美能力的基础。学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握音准的概念。 比如，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。做为音乐老师不能剥夺学生聆听音乐的权力，一首乐曲要让学生通过自己的聆听去充分体会音乐中美和丰富的情感。重“听”的教学，强化“听”的功能。当学生进教室时我用的音乐就是今天要学的歌曲，让学生有个无意识印象，但这种欣赏教师是有意指导，为下一步学好歌曲作好辅垫，这时学生却在无意中学会倾听。在真正要学*这首歌曲前，我又安排了一次有意欣赏，这属于诱导性的欣赏，启发学生：“刚才你们在进音乐教学时听到歌曲是什么情绪的？你听了有什么感受？”……诱发学生联想，指导学生欣赏，从而对歌曲的情绪、节奏、表现的内容等有初步了解，同时旋律、节奏，在学生脑中有一定印象，起到了熟悉旋律等作用。这也是许多老师提出的先唱歌词再唱简谱的方法。但一遍一遍的唱学生很容易分心，也提不起兴趣。所以在听的时候要变化多种形式，在给学生美的感受的同时强化他们听的感觉。

　　二、音乐教学的多元化

　　为了培养学生树立正确的审美观，又不让学生厌倦音乐课。首先就是投学生所好，从他们的兴趣出发。所以音乐教学不能再是传统的学*观，提倡学科综合，音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合：音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合入手。上音乐课时，我就从学生喜爱的一部动画片的主题曲或影视着手，让学生自主的去感受参与鉴赏。学生主动的参与进来从而老师学能从中，引导学生兴趣的去学*了解音乐的不同领域。如自己很喜欢这首歌曲就，把你对这首歌的喜欢之情，容入歌曲中让聆听者知道你喜欢这首歌曲。以这种教学手段

　　引领学生知道音乐不单单只是开口就唱，还要表达人内心的情感。音乐教学要多元化，所以不再是教师教，学生唱。让学生更加喜欢音乐课就要让音乐课堂丰富、多元。充分利用艺术之间的这种相融通关系，充分发挥与运用各种艺术门类的不同表现手段，整合成综合合性的音乐教学方式，如用形体动作配合音乐节奏，用表演及情节表现音乐情绪，情感，用色彩或线条表现音乐明暗、相同与不同等等。所以培养学生有正确的审美观与审情趣，先让学生喜欢你的音乐课堂。

　　三、培养学生的能动性

　　学生随着年龄特点及乡镇环境的等因素，造就当地大多的学生行为都非常被动，连提问都是极少数学生举手这样的情况，越到高年级就越严重。老师上课就像是一个人在自演独角戏，别说是音乐课里律动和创编这些环节能让学生主动参与。看到这样的情况我首先从学生喜欢的流行音乐着手，让学生兴趣主动的参与进教学当中来。从这些音乐教学上让学生知道音乐文化价值的所在。一起探讨流行音乐的发展路程，让学生也以正确的心态去对待世界多元文化。从而把学生的审美观、价值观延伸到音乐教学内容当中来。再让学生用自己所理解的情感来演唱自己最喜欢的歌曲，从而也进一步培养学生的主观能动性。

　　音乐教学一直在不断改革都是为了学生、学校、社会等充分肯定音乐的美育功能、社会功能和文化功能，作为音乐教师应不断反思，努力提高音乐教学质量。

　　音乐教学的反思 7

　　音乐作为人类的第二语言，它与人的心理、情感活动具有形态上的一致性.它拨动着人们的心弦，触及着人们的灵魂，对人的心灵有着积极的陶冶作用。我在这节课上的是前苏联的一首歌曲《***之歌》，首先介绍了这首歌曲的时代背景，在欣赏了音乐之后，让学生讨论了这首歌曲的名称、国名、音乐风格、情绪和历史情景，最后教唱了这首歌曲。这节课我在上之前感觉准备的很充分，但在上时还是出现了一些小失误，有待在以后的课上进行改进。

　　自新的`《音乐课程标准》颁布以来，音乐教学成为学校整个素质的重要组成部分，“新理念”要求音乐教学必须具有以声传情、以情育人，最大限度地调动学生的主动性，为学生提供多角度、多渠道的情感体验，使学生体验学*音乐的快乐，获得感受美、创造美的能力和审美情趣。但反过来说，传统的音乐教学内容并不意味着过时、全盘抛弃，相反怎样将传统的教学内容转变为新的教学理念服务，已成为音乐教育工作者面前一个值得研究的任务。 在传统教学中，我们很难看到丰富的音乐内涵，学生感受不到课堂教学丰富多彩的活力。新的课程标准体现了师生的*等，教师即是组织者才又是直接参与者，学生的个性得以充分发挥，但这过程并不意味着对传统教学内容的地位和作用的否定，传统的音乐教学内容主要包括音乐基础知识、技能技巧训练等等。例如：传统教学中抓识谱能力的基础训练就是个很好的例子。识谱能力是学*音乐的最基本技能，就像我们儿时学识字一样，学生一旦具备良好的读谱、识谱能力，那么全面的音乐素质，包括节奏感、创造力，对音乐作品的分析理解能力都将随之相应提高。所以，没有具备读谱、识谱能力，就无法接受音乐的教育。教师作为音乐教学的直接组织者，应在传统教学内容与新的教育理念之间搭起沟通的桥梁，在教学中充分利用传统教学内容为新的教学理念，而不应回避基础知识和基本技能的传授。

　　新《音乐课程标准》增加了“创造”这一新的教学理念，其根本目的是开发学生的即兴创造的潜质，它作为一种教学目标被设计在具体的教学理念之中，但如何实施“创造”，仅凭教师的简单提示，没有具体的教学目标、统一的标准规范，而留给学生极大的无限空间，让学生做个性化的随意创造，这种教学做法是有所欠妥。教学内容不能无节制地扩张，整堂课的活动过程，外表看来尽管充满创造性、随意性和多样性，但偏离课程教学的方向，最终是未能达到预定的教学目标的。那种为了给予学生最大信息量，在一堂课中，听完声乐后听器乐，听完器乐后又听交响乐是错误的。表面看整堂课的活动过程尽管充满多样性，但随意性大且偏离课程教学的方向，最终是未能达到预定的教学目标的。

　　音乐教学的反思 8

　　本课以“音乐会”为主题，安排了两首学唱歌曲：《快乐的音乐会》和《唢呐配喇叭》，以及两首聆听乐曲：民间乐曲唢呐独奏《百鸟朝凤》和管弦乐曲《青蛙音乐会》，其中两首学唱歌曲，初步展示了我国民族乐器的部分种类，聆听乐曲《百鸟朝凤》，向孩子们展示了唢呐这种民族乐器独特的音色。孩子们通过聆听和演唱，不但认识了这些风格独具的民族乐器音色，还能体验人们在演奏民族乐器时快乐无比的心情，而且通过模仿演奏，也激发了孩子们对模仿乐器音色及探索悦耳声源的乐趣。

　　为了让孩子们了解我国丰富多样的民族乐器，并感受它们不同的音色，我截取了二胡、古筝、笙、笛子、箫、葫芦丝等乐器演奏的音乐片段，让孩子们分别聆听，然后区别判断；还把小堂鼓、小铜锣带到课堂上，让他们亲自视奏，感受它们不同的音色和敲击带来的乐趣。

　　为了让孩子们更好地探索好听的声音，引导他们利用家中的废旧物品自制“乐器”，来为歌乐曲伴奏。孩子们的制作多种多样，精彩纷呈。都争相恐后的前来展示自己制作的“乐器”：有的孩子把废弃的钥匙、铁夹子、小铁片、坏掉的小玩具上的铃铛串在一起，做了一个“串铃”；有的用纸板和啤酒盖做了一个“铃鼓”；有的用易拉罐、矿泉水瓶、筷子、大豆等制作了“沙锤”和“双响筒”；有的用小铁棍和铁管制作成“三角铁”；有的把几个小葫芦串起来，制作了“小鼓”；有的把纸杯排成一排当作“排鼓”；特别是二班的陈宏鸣，自制的乐器不只美观，而且音色更加的丰富。他用废旧的圆形糖果盒、小铁棍、小塑料球和线绳制作了错落有致，能够发出三种音色的“乐器”。为了进一步激发他们以后积极参与音乐实践活动的乐趣，我让他们手持自己的乐器，一一给他们拍照留念。看到这样，没有带自制乐器的孩子，也坐不住了，争抢着纷纷上台展示他们临场制作的“乐器”：有的用铅笔敲击课本发出“啪啪”的声响；有的用铅笔敲击水杯子，发出“铛铛”的声响；有的用铅笔敲击自己用纸折成的小盒子，发出“嘭嘭”的声响；有的用一根塑料绳，在三角尺上来回磨蹭，模仿小提琴的声响；有的用两块三角尺，相互碰撞，模仿响板的声响；还有的孩子敲击自己的两腮，模仿小鼓的音色；敲击自己的腹部，模仿大鼓的声音；还有的用弹舌和捻指来模仿木鱼和双响筒的声音。

　　教室里充斥着各种声响，整个教室都沸腾了，像“孙悟空大闹天宫”一样。为了能够“*息”这热闹的景象，我赶紧弹奏起《快乐的音乐会》的旋律，让孩子们给我伴奏。孩子们手持自制乐器，合着音乐敲击着，脸上洋溢着无比快乐的神情和成功的喜悦之情。

　　音乐教学的反思 9

　　一、教学内容：

　　1、聆听《杜鹃圆舞曲》

　　2、聆听《小燕子》

　　3、表演《布谷》

　　4、表演《小雨沙沙》

　　二、教学总目标：

　　1、通过聆听歌(乐)曲，感受音乐所表现的春天。

　　2、通过演唱《小雨沙沙》，引导学生细心地观察事物，启迪学生热爱大自然。

　　3、用柔和的声音演唱《布谷》，并和《杜鹃圆舞曲》相比较，说出旋律相似的地方。

　　4、能编创动作表现歌(乐)曲。准确地唱歌。

　　四、学情分析：

　　本课的歌曲比较的简单，学生学*起来比较的轻松，第一首歌的节奏和歌词学生掌握起来有点困难，教师要多加指点和练*。本课的聆听曲目《杜鹃圆舞曲》是手风琴演奏的，不是很好听，可以让学生聆听钢琴演奏的。

　　五、课时安排：二课时：

　　第一课时

　　教学内容：

　　1、欣赏乐曲《杜鹃圆舞曲》

　　2、学唱歌曲《布谷》

　　3、律动《布谷》

　　教学目标：

　　1、通过聆听歌曲《杜鹃圆舞曲》，学*用简单的节奏乐器为歌曲伴奏；并通过图形谱感受乐曲，通过画旋律线的游戏，让学生初步学*旋律线。

　　2、视听结全学*歌曲《布谷》。通过直观感受旋律的高低、长短；培养学生的初步的视唱能力。

　　教学准备：

　　课件、投影

　　教学过程：

　　一、常规练*

　　1．随乐曲（自选乐曲）自编动作进室，（要求自创，较有规范动作要求，（主要引导学生跟随音乐节拍或节奏）。

　　2．音乐课堂小常识：坐姿、歌唱的常规等。

　　3．复*课本小知识：小图标的`表示作用。

　　二、新课学*：

　　1．小练*：随音乐拍手：（节拍练*）歌曲《布谷》旋律熟悉。

　　2．歌曲学*：（出示投影片）（从布谷鸟的认识导入：布谷鸟在我地区俗称为“宝宝看花”）

　　1）教师范唱歌曲，边唱边指投影歌片，引导学生视谱；

　　2）学生模唱学*歌曲。（教师指谱，要有明显的高低、长短的动作表示；

　　3）通过分句唱熟练歌曲的演唱。（也可用变队走的形式熟练歌曲）

　　3．通过自编游戏表演歌曲《布谷》要求自创运动作，从学生的自创动作中选编成游戏进行表演。

　　4．欣赏乐曲《杜鹃圆舞曲》

　　1）初听，（完整听全曲）。

　　2）谈谈感受，同时与《布谷》比较旋律相同的地方。

　　3）复听：自由活动：随《杜鹃圆舞曲》自由地进行选择活动，（画图、动作、用节奏乐器伴奏）都可。教师加以指点。

　　三、小结：鼓励与表扬，并指出不足之处。

　　课后反思：本课我觉得成功之处就是，最大的程度的让学生自由发挥自己的感受。通过创编动作与师生互动的交流，学*以动作来表现体验自己的情感，引导学生参加音乐实践活动。

　　第二课时

　　教学内容：

　　1、欣赏乐曲《小燕子》

　　2、学唱歌曲《小雨沙沙》

　　3、歌表演《小雨沙沙》

　　教学目标：

　　1、通过聆听《小燕子》与创编动作，引导学生主动参加音乐实践活动。

　　2、用听唱法学唱歌曲《小雨沙沙》，指导学生用活泼亲切的情绪演唱歌曲。懂得种子发芽生长离不开雨露的科学道理，启发学生学会细心地观察事物。

　　3、通过教师范唱，让学生体验歌曲所表达的情感，引导学生自编动作表达歌曲的意境。

　　教学准备：

　　课件、投影

　　教学过程：

　　一、常规练*

　　1．随乐曲（自选乐曲）自编动作进室，（要求自创，较有规范动作要求，（主要引导学生跟随音乐节拍或节奏）。

　　2．音乐课堂小常识：坐姿、歌唱的常规等。

　　3．复*课本小知识：小图标的表示作用。

　　4．复*表演《杜鹃圆舞曲》，录音伴奏。

　　二、新课学*

　　1．欣赏歌曲《小燕子》

　　1）初听，（完整听全曲）。

　　2）谈谈感想：歌曲唱了哪些内容、小燕子在什么季节来到，你想对小燕子说点什么？

　　3）复听：自由活动：随歌曲《小燕子》自由地进行选择表演活动。（时间充许的话，也可让学生分组创编、教师加以指点后。再分组表演。）但在最大的程度内让学生自由发挥自己的创编能力。

　　2．小练*：随歌曲《小雨沙沙》拍手：（节拍练*与旋律熟悉）

　　3．歌曲学*：（出示投影片）

　　1）猜迷导入，千条线，万条线，落在水里看不见，打一个自然现象……生视谱；

　　2）模仿下雨练*：教师：滴答滴答，学生接：沙沙沙

　　3）谈话：种子与发芽的关系……点出“春天”

　　4）教师范唱歌曲，边唱边指投影歌片。

　　5）引导学学生模唱学*歌曲。（教师指谱，注意沙沙沙处的唱法要轻些）

　　6）通过分句唱熟练歌曲的演唱。（也可用变队走的形式熟练歌曲）

　　三、课堂小结：鼓励与表扬，并指出不足之处。

　　课后反思：通过自编游戏表演了歌曲《小雨沙沙》要求自创运动作，从学生的自创动作中选编成游戏进行表演。引导学生主动参加音乐实践活动。

　　音乐教学的反思 10

　　最*发现，自己在上大学时用科学的发声方法来唱歌，声音浑厚，有穿透力。而一旦自己当了老师，来教自己的学生唱歌时就不用方法了，歌声苍白无力，不能感染学生。声音不好听，歌词再好，学生也不愿意学。整个音乐课堂就会显得没有一点生气，枯燥而无味，把音乐课的特色给淹没了。但在音乐课本中很多歌曲用民歌方法唱很不舒服，这也是事实。所以我想我们音乐老师应该用有方法的通俗唱法来进行教学，然后全身心去演唱，这样声音好听了，学生觉得好听了，才会愿意去学。

　　音乐擂台激发了学生学*的兴趣。人们常说“兴趣是最好的老师”。它虽不是一种能力，但是一种能激发学生参与各项活动的.动力。针对当前独生子女大多思维活跃、喜爱表现的心理，音乐擂台不失为一种“激趣”的有效手段。

　　（1）在音乐擂台上学生可采取按学号轮流表演的形式，自由组合表演队伍，人数不限；

　　（2）要求从严，评比从宽。要求节目能较好地表现情感，或唱、或舞、或奏，形式要多样化。对集体节目和进步较大的同学评比可放宽。

　　（3）总结及时。每次表演完老师要进行及时的总结，先让学生自评或者互评，教师的总结语言注意亲切自然，简洁精练，并带有启发性。

　　（4）措施得力，保持兴趣。凡参加展示的同学在表演后，都要进行民主投票，超过半数同学认同的可以登“小小音乐家”表扬榜。音乐课上的“闪亮登场”我已经进行了两年，通过这项活动学生学*音乐的兴趣越来越浓，大大促进了音乐知识与技能的学*，并且加大了学生自主学*的动力，丰富了学生的课余文化生活，开阔了视野，一些不同风格的音乐被学生带进了课堂。

音乐教学的反思优选【十】份扩展阅读

音乐教学的反思优选【十】份（扩展1）

——音乐教案教学反思(十)份

　　音乐教案教学反思 1

　　活动目标：

　　1、熟悉乐曲旋律，感受乐曲轻快活泼的性质。

　　2、结合已学过的舞步，创编各种拍球动作，合拍地表现拍球活动。

　　活动准备：

　　1、活动前带领幼儿试着用不同方法拍球。

　　2、皮球一个、《拍球》音乐。

　　活动过程：

　　1、感受《拍球》乐曲中的音乐形象。

　　——请你们听一段音乐，听完说一说，这首乐曲像你们在玩什么？播放乐曲录音，请幼儿安静倾听。

　　2、回忆、再现游戏中的拍球动作。

　　——*时你们都会拍球，谁愿意到前边拍一拍？

　　——你还会怎样拍？引导幼儿做出不同的拍球动作，如转圈拍球，手拍球同时双腿交替跨球、抛接球等。

　　3、引导幼儿尝试用已熟悉的舞步与拍球动作结合，自由、合拍地舞蹈。

　　4、请幼儿听音乐，选择自己喜欢的动作自由地舞蹈。

　　教学反思

　　1、通过以上的活动中，我们可以看出幼儿在过程中学到的远远不只是拍球的技能，而是遇到困难，自己会思考

　　2、在过程中幼儿展现出了不怕困难，勇于尝试，在我们生活中常常会遇到像这样的困难。在这样的情况下，我们应该学会冷静思考，充分展现我们的想像力，调动我们的`思维，想出解决问题的有效办法

　　3、对于这一节课达到的效果很好，虽然有一些幼儿拍得不是很有效，但是可以看出他们很认真，用心。遇到困难自己想办法找出解决方法。

　　4、如果重新上这一节课，我会让幼儿自己想办法去解决，让幼儿们有思考的空间，而不是从一边引导。

　　人的一生不可能一杋风顺，生活中的一点困难并非一定是坏事，至少给了我们经验，增长了我们的阅历，如果能从困难中获得灵感，激发我们的聪明才智和创造的潜能，那么就有可能向着好的方面转化，引导我们的人生走向辉煌。困难并不可怕，就看怎么去面对。

　　音乐教案教学反思 2

　　活动目标：

　　1、通过音乐教学，了解不同节奏的组合。

　　2、在合作与配合中，感应两个声部的口技节奏叠加。

　　3、了解中国特色文化，精气神是一种不可或缺的做人态度。

　　活动准备：

　　电脑--U盘接音乐《中国功夫》、打棒：6副、沙蛋/沙球：6副

　　活动过程：

　　1、问题引入"中国特色"暖身：

　　2、体态律动：中国功夫的"精气神"

　　3、歌曲教学：

　　三种绝技的分别展示，与口技教学在音乐中的连贯训练兵器(乐器)的`选用两种兵器(乐器)的音色与节奏叠加相互交换兵器(乐器)收兵器(乐器)

　　4、总结与再见

　　活动反思：

　　通过活动让们了解我们中国的伟大和为自己是一个中国人而感到自豪。在星期一有一个活动是学*歌曲《中国功夫》，这是一首**歌曲。通过学*让了解我们中国功夫以其形体、动作、力量的绝妙组合表现出中华民族刚毅挺拔的民族精神。

　　音乐教案教学反思 3

　　活动目标

　　1、学*控制行进走是的空间距离，在"卷炮仗"时随音乐配合不同的舞步协调、自然地行进。

　　2、迁移对螺旋形的认识理解，会与同伴合作走螺旋队形。

　　3、知道游戏时遵守规则，可以使自己和大家都愉快的做游戏重难点学*控制行进走是的空间距离，在"卷炮仗"时随音乐配合不同的舞步协调、自然地行进。

　　4、在学会歌曲的基础上初步掌握的玩法，学*按游戏和音乐的要求，相应的按节奏变换动作，感受游戏的乐趣；

　　5、在学*歌表演的基础上，结合游戏情节，注意随着音乐的变化而变换动作。

　　活动准备

　　1、毛巾一条、黑板一块、粉笔。

　　2、已看过幼儿用书：《卷炮仗》。

　　活动过程

　　1、教师引导幼儿探索螺旋队形的走法。

　　教师提供毛巾，引导幼儿回忆《卷炮仗》画面，探索如何把一条毛巾卷成筒状。

　　师：我这里有条毛巾，谁能帮我把它卷起来？

　　教师引导幼儿观察卷好的毛巾筒两端形成的螺旋形状，让幼儿自己独立地把观察到的螺旋形状画在黑板上。

　　师：毛巾卷成了什么形状？谁能把它画下来？

　　教师扮演炮仗：双臂张开成侧*举状，请个别幼儿尝试将"炮仗"卷起来。

　　师：现在我来当一张大红纸，你们来当制作炮仗的人，谁能把我这张"纸"卷成一个"大炮仗"？

　　幼儿自己组成8～10人的若干小组，各组自己组织讨论和实验，探索如何走成与螺旋形相符合的队形。

　　师：每个小组手拉手拉成一队，走一走，看看哪一个小组能走出和炮仗一样的螺旋形。

　　2、幼儿学*做游戏。

　　教师引导幼儿按现实生活经验进行讨论，制定与炮仗的燃放、爆炸情节相符的游戏内容和规则。

　　师：今天我们要来玩一个卷炮仗的游戏。这个游戏需要大家合作"卷"成一个大炮仗，炮仗做好以后我们就可以怎么样了呢？请一个点炮仗的人点燃炮仗中间的导火索，炮仗芯会发出什么样的声音？（"嘶"）炮仗爆炸的时候又会发出什么声音呢？（"砰啪'）"砰"的时候做炮仗芯的小朋友可以跳起来，其他人不动；"啪"的时候其他人跳起来，然后"飞"到自己的座位上去。

　　教师边唱乐曲边组织幼儿完整地玩游戏"卷炮仗"，遇到问题及时停下来给予适当的提示、指导。

　　教师带领幼儿随音乐做游戏。

　　师：这次我们跟着音乐一起来"卷炮仗"。

　　3、幼儿学唱歌曲《卷炮仗》

　　教师组织幼儿学唱新歌《卷炮仗》，学唱时引导幼儿注意乐句的.重复和变化规律。

　　师：这儿还有卷炮仗的歌呢！你们听，什么地方唱的是一样的？

　　4、教师和幼儿共同创编舞步组合。

　　教师帮助幼儿回忆已有的舞步经验。

　　师：我们学过哪些舞步？请你做给大家看一看。

　　教师引导幼儿用集体讨论的方式为音乐创编舞步。教师在创编中引导幼儿体验各中舞步是如何与音乐节奏、情绪特点相吻合的，幼儿跟随乐曲不断熟悉歌词内容及创编的舞步组合。

　　5、幼儿完整地边唱边做卷炮仗游戏。

　　教师组织幼儿用创编好的舞步组合来玩游戏。

　　师：请用我们刚才编好的舞步边走边卷成一个大"炮仗"。

　　幼儿集体游戏～2次。

　　师：看看这一次卷的"炮仗"是不是"卷得紧"、"炸得响"、"飞得美"！

　　活动反思：

　　如果说传统的单一体育游戏或音乐活动只是带给幼儿浅层的感官愉悦的话，那么二者的结合将会给幼儿带来全新的愉悦体验。在设计组织本次活动时，我的目标是尽可能回避领域间内容的表面拼凑，让该活动不仅既是教育活动内容发展的需要，也成为幼儿认识发展的需要。基于对幼儿已有经验的了解，在设计组织活动前我预测幼儿的学*困难可能来自两个方面：一是理解螺旋形的特征，二是契合音乐表现。如何突破这两个挑战，是本次活动顺利实施的关键。

　　活动开始，幼儿由律动进场，看指示牌站队形，接着根据学唱过的歌曲《卷炮仗》引出走个新队形的任务，过渡自然。在“螺旋形”这个新名词出现前，我根据幼儿已有的经验，让他们看到卷炮仗的过程，再请幼儿画出螺旋形状，进而引出要走的队形，并用幼儿画出的图形为图示，让幼儿清晰地明了、理解这个队形应该围着哪里走、怎么走。接下来幼儿尝试走螺旋队形，我开始提供了一个标记，供幼儿做中心点，让幼儿自己来走。在已有经验的基础上，幼儿很快走出了队形。我再根据幼儿的情况提出新的要求，进行再次尝试。发现幼儿已经会走队形了，才将音乐的元素引入其中，进一步提高要求，请幼儿根跟着歌曲的节奏走队形。在这里，难点出现了，幼儿能否踩在节奏上走队形呢？这时出现的大鼓帮助幼儿找准了节奏，通过鼓点幼儿来协调自己的步伐，此时，摄像机的使用也让幼儿找到了自己存在的问题，帮助他们进一步明确了目标，他们对自己的任务进行了及时的调整，最后，他们能踩在节奏上走出漂亮的螺旋形了。这样尝试过后，再将标记和大鼓撤走，幼儿和着音乐自然地走成了螺旋形，活动的难点被轻松的攻克了。接着，我点着了这卷好的炮仗，根据幼儿已有的经验，他们很自然地做出了飘散、落地的动作，至此，其实幼儿已经学会了玩这个《卷炮仗》的游戏了，但是，自始至终，并不是由我来告诉他们怎么玩这个游戏、带着他们走这个队形，都是孩子们在自己已有经验的基础上，通过自身的探索完成的，充分发挥了幼儿的主体性，进行了自主的发展，并在游戏中得到了快乐。我始终将自己摆在幼儿的后面，做整个活动的推动者，充分发挥幼儿的主体性，启发引导幼儿进行自主活动，进行了生动的师幼互动、生生互动。纵观整个活动过程，幼儿积极、主动，在不知不觉中进行着快乐的游戏。

　　《卷炮仗》在课题开放活动中受到了南通市教科所冯卫东所长和区同行的一致好评，并在南通市音乐组研究活动中对全市同行开放。通过本次活动的组织我领悟到，教学是一个双向的过程，游戏的组织也同样如此，教师要注重如何教，并关注到幼儿如何学，从而让教不着痕迹，让学轻松愉快，这才是真正好的教学。而要做到这一点，不断的反思与实践才是正道。

　　音乐教案教学反思 4

　　一、活动目标：

　　1。学会用速度、力度、音色的明显变化较完整、连贯、准确地演唱歌曲。

　　2。能根据不同的角色形象，用不同的演唱方法表现歌曲的不同情绪。

　　二、活动重难点：

　　重点：学会用速度、力度、音色的明显变化较完整、连贯、准确地演唱歌曲。难点：能根据不同的角色形象，用不同的演唱方法来表现歌曲不同的情绪。

　　三、活动准备

　　1。知识经验：能熟悉、熟唱歌曲；知道不同体态、不同性别、不同年龄的人，他们说话的音色和节奏是有区别的。

　　2。物质材料：音乐VCR，胖青蛙、瘦青蛙、国王青蛙、公主青蛙、老青蛙、婴儿青蛙头饰若干，多媒体设备，教学课件，一体机音箱1个。

　　四、活动过程：

　　1。激发兴趣。游戏一：《快乐的小青蛙》，用多媒体播放VCR《小青蛙》，幼儿边长边表演，表现出小青蛙活泼、快乐的.而情绪。能用较自然的声音歌唱，注意唱准附点音符和休止符。

　　2。发声练*。游戏二：《我是一只青蛙》。师幼以对唱的方式，模仿唱出不同青蛙形象（小青蛙、老青蛙、奥特曼青蛙、青蛙公主、青蛙国王）的叫声。

　　师：5 6 5 4 ∣3 3 1 ∣ 3 1 2 3 ∣ 5 — ∣

　　我是一只青蛙，我会怎样叫？

　　幼：3 3 3 ∣5 5 5 ∣ 3 3 2 2 ∣ 1 — ║

　　呱呱呱，呱呱呱，呱呱呱呱呱，

　　3。演唱歌曲。游戏三：《百变歌王》。教师演示课件，逐一出示不同角色形象（正常青蛙、饿、着急、哭、累、吃辣椒的青蛙、）的青蛙，幼儿根据课件提示，学*用不同的音色或者节奏流畅、完整、准确地演唱歌曲。并尝试通过改变音色或节奏来表现歌曲不同的情绪。

　　4。拓展延伸。游戏四：《青蛙王国合唱团》，教师扮演国王，幼儿可根据提供的头饰，选择自己喜欢的角色进行歌唱，体验一首歌曲多种情绪的乐趣。

　　活动反思：

　　《纲要》中曾指出“儿童是在主动获得经验的过程中，形成和发展具有个性特点的、语言与非语言的表达和表现方式。”在日常的实践教学过程中，教师发现我们班的孩子在学唱歌曲的时候，对于节奏的把握有时比较模糊。这让我想到，其实音乐教学活动不仅仅局限于歌曲的教唱、律动表现、乐器演奏等等内容，节奏在音乐教育中同样也有着至关重要的作用。对于中班幼儿来说，掌握一些简单的音乐符号，一方面帮助幼儿解决自身的音乐表现能力，另一方面也为他们更进一步的欣赏感受音乐作好基础。于是，结合中班幼儿的年龄特点，设计了这次以节奏为基础，渗透简单的音乐常识的教学活动。在实践教学中，教师能围绕感知休止符到实践体验运用休止符这两个重点内容展开，通过几个不同的环节，层层递进，帮助孩子们感受休止。

　　音乐教案教学反思 5

　　活动目标

　　1.感受歌曲欢快活泼的情绪，初步学会唱歌。

　　2.在老师的提示下，探索使用图示理解、记忆歌词。

　　活动准备

　　图谱每人一张

　　活动过程

　　一、导入活动。

　　师：现在是什么季节是啊?(春天)

　　老师带来一首很好听的曲子，叫《歌唱春天》。请小朋友一边听，一边回忆一下，听了这首曲子你好像看到了春天的什么景象。仔细听。

　　二、学唱歌曲。

　　1.感受歌曲旋律。

　　(1)幼儿听乐曲。

　　提问：听了这首曲子，你感觉怎么样?你觉得看到了春天的什么景象?

　　(2)观看教师随音乐舞蹈一遍。

　　师：刚刚老师把小朋友说的东西都编成了一些动作，请你们一边看，一边来猜一猜，这些动作可能是什么意思。

　　2.学唱歌曲《歌唱春天》

　　师：刚刚我们听了春天的曲子，也看了老师做的春天的动作，那下面老师来唱一首春天的歌，名字叫《歌唱春天》。

　　(1)老师范唱歌曲。

　　提问：你听到了什么?

　　师：看来这首歌曲有一定的难度，有什么好办法能尽快学会?大家想想以前用过什么方法学唱歌的。

　　今天老师教你们一个新的方法，看看是什么方法?

　　(2)学*使用图谱记忆。

　　师：看这张纸的最上面，写这什么字。(题目)

　　这张纸从哪开始看呢?(从图一开始看，一在哪?在下面。)

　　听老师唱，尝试用手指图，记忆歌词。

　　师：下面听老师唱，请小朋友用手指，我唱第一句，你们就指第一个格子，唱最后一句，就要全部指完。好，我们来试一试。

　　要边听，边看，边想，看看有什么看不懂的地方?一会可以提问。

　　师：听完了，来，看看有什么不懂的地方!(幼：有空白的地方)

　　把空白格子的数字，报上来!(6.7.8.11.12)

　　师：怎么多空白的地方，那空白的`地方，我有没有唱?

　　看看这张图片，空白的地方在哪里?(下面)

　　师：还有什么问题吧?好，没问题了，我来问，第一个格子子什么意思?(嘿，啦啦啦)

　　活动反思

　　又是一年春来到，我们的周围到处充满了春的气息。用自己的歌声来赞美春天是我们最美的抒情方式，我们班的孩子对于音乐活动有着浓厚的兴趣。本次音乐活动从幼儿的兴趣和需要出发，考虑大班幼儿的年龄特点，并依据季节，以多种形式的艺术手段开展的。

　　在本次音乐活动中，第一环节我先让幼儿通过欣赏歌曲来感知乐曲的欢快、抒情，从而熟悉歌曲的旋律。同时，引出歌名《歌唱春天》。第二环节中，我主要分成两部分：⑴我首先出示大图谱，引导幼儿倾听歌曲，凭记忆把图谱填完整，在填图谱的通过中，组织幼儿学唱分句。⑵引导幼儿掌握“嘿啦啦啦啦嘿啦啦啦”的唱法，同时，出示标记，让幼儿理解并掌握。第三个环节，我一反以往老师教，幼儿唱的方式，而是给了幼儿每人一副图谱，让幼儿根据歌词进行填图，同时为自己的成功感到快乐，进而更乐意学*。最后一个环节，主要引导幼儿以各种形式学唱，去掉一遍一遍反复唱的枯燥。

　　通过此次活动，让我更加懂得了在音乐活动中成为幼儿音乐活动的伙伴，支持者，引导幼儿喜爱音乐;让幼儿寻找快乐;多给幼儿自由的空间。所以我要扎实的开展好每次活动，提升自己的教学能力。

　　音乐教案教学反思 6

　　活动目标

　　1.欣赏音乐，感知乐曲的结构，感受音乐的欢快和幽默

　　2.能根据音乐的变化，用简单的符号、动作、表情及嗓音创造性地表现音乐。

　　3.体验、参与和表演创造的快乐活动准备

　　4.喜欢参加音乐活动，体验音乐游戏的快乐。

　　5.让幼儿知道歌曲的名称，熟悉歌曲的旋律及歌词内容。

　　活动准备

　　1.知识经验准备：幼儿对蚂蚁和蝈蝈的特点有一定的了解

　　2.物质的准备：音乐，PPT课件，蚂蚁和蝈蝈的图片，、蚂蚁和蝈蝈的头饰若干张，英文子母卡ABA、大沙带

　　活动过程

　　一、设置情境，引起幼儿欣赏的乐趣，

　　1.以律动《郊游》进入活动室，引导幼儿坐好。

　　2.小朋友你们知道现在是什么季节吗?

　　二、完整欣赏音乐,初步感受音乐的特点和内容

　　1.完整欣赏音乐，欣赏完了以后向幼儿发出启发性的提问："听了音乐后你有什么感受?"允许幼儿自由发挥想象表述对作品的理解。

　　2.对孩子的回答及时予以肯定和鼓励，并引出活动课题"你们真聪明，小耳朵真灵"，这首音乐的名称就叫《欢乐颂》，它里头有着一个有趣的故事

　　3.结合课件,有表情的像幼儿讲述故事(讲述故事：秋天到了，果树成熟了，住在树下的三只蝈蝈可高兴坏了……..)从而激起幼儿的.感知欲望

　　三、再次欣赏音乐，采用图谱教学法，让幼儿在主动探索中获得对乐曲的经验。

　　1.再次欣赏音乐，教师利用图谱帮助儿感知乐曲结构, 提出思考性的问题"小朋友，听完音乐你们知道这个音乐有几段吗?

　　2.运用对比欣赏法，引导幼儿感知AB乐段的不同，提问"A段和B段有什么不同，A段是怎样的，B段是怎样的""你认为那一段是蚂蚁，那一段是蝈蝈"3.教师引导幼儿用声势或律动来表现音乐的形象"我们用拍腿拍手表现蝈蝈号还是表现蚂蚁好呢?"四、尝试游戏表演，加深对音乐的记忆

　　1.鼓励幼儿根据音乐内容自愿担当角色表演，用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象。

　　在游戏的过程中关注幼儿在活动中的表现和反应，敏感地察觉他们的需要，对能力较弱的孩子及时予以帮助2.熟悉游戏以后，把幼儿分成2――3组同时游戏活动结束评价幼儿在游戏中的表现活动延伸1.学*用打击乐为乐曲伴奏

　　2.在角色扮演区分角色表演3.在歌唱活动中学唱这首歌曲的歌词版

　　教学反思：

　　整个活动中，幼儿的学*兴趣很高，孩子们对于歌曲的重难点掌握的比较好。在形象的图谱的提示下，合着音乐的美妙的旋律，幼儿较快的学*了歌曲，并能把握歌曲的情感。

　　音乐教案教学反思 7

　　动作建议音乐A部分：

　　双手做眨眼睛的动作。

　　音乐B部分：

　　身体创编圈圈舞的。

　　音乐A部分：

　　感受重音，双手从上至下洗澡动作。

　　音乐C部分：

　　小手握拳做流星，在空中划流星的弧度。

　　游戏玩法建议在音乐欣赏的后半部分增加了魔法棒变星星的游戏，因此活动前要进行安全教育：教育幼儿不要用眼睛直接看强光。(如太阳光，手电筒的光等)

　　活动准备

　　激光笔人手一个。

　　活动目标

　　1、感受乐曲的旋律，初步感知4/4拍的音乐节奏，巩固幼儿节拍的'稳定性。

　　2、尝试根据音乐的旋律创编肢体动作，并将身体动作转换成用道具操作动作来演绎音乐节奏、句子和情绪。

　　3、在音乐游戏中大胆的表现自我、展示自我。

　　4、通过整体欣赏音乐、图片和动作，帮助幼儿理解歌词内容。

　　5、熟悉()歌曲的旋律，学唱歌曲，有表情地演唱歌曲。

　　活动过程

　　1、熟悉环境，问好。

　　1 1 5 5 1 6 6 5-1 4 4 3 3 1 2 2 1-11客人老师 你好啊~ 小朋友呀 你好啊~

　　2、观看"星星"表演一一完整欣赏音乐

　　(1)故事：小星星特别想变成流星，星星妈妈说：要有本领才行呀，第一天，要会眨眼睛，第二天，跳4个圈圈舞哟，第三天，流了好多的汗要洗洗澡，变得香香的，第四天变成流星，我们一起看看星星妈妈是怎样变成流星的。

　　(2)教师随着音乐用手电筒往墙壁打光，幼儿整体欣赏音乐。

　　提问：星星妈妈是怎样变成流星的?

　　3、幼儿肢体演绎故事一一熟悉故事情节，分段感受音乐(音乐声音小点一一背景音乐)。

　　导语：来，我们一起帮帮小星星学本领。

　　A、眨眼睛：

　　导语：首先我们要教给小星星眨眼睛，你的小手能变成大眼睛吗?你会怎样眨?

　　B、跳圈圈舞：

　　导语：哇，小眼睛变亮了，我们来圈圈舞，你会怎样跳圈圈舞?(音乐圈圈舞)C、洗澡：

　　哦一一流汗了，我们洗洗澡。(音乐洗澡)D流星：听(音乐流星)一一流星。

　　4、幼儿和教师律动表演《小星星》一一完整演绎音乐。

　　导语：小朋友们好棒哟，学会了小星星的本领，小星星邀请我们一起舞蹈来。

　　放音乐《小星星》教师随着音乐用魔法棒在图谱上演示，幼儿整体欣赏音乐。

　　5、星星游戏之舞一一幼儿操作魔法棒分段熟悉旋律。

　　(1)导语：刚才，你们都变成了好美的流星，我许了个愿望，给每人一个神奇的礼物。

　　(出示魔法棒)(2)教师给每名幼儿发一个魔法棒，幼儿操作魔法棒表演星星之舞。

　　①学*使用魔法棒。你会变出小星星吗?

　　②随音乐《小星星变奏曲》，教师幼儿用魔法棒演绎星星之舞。

　　③流星宝宝离开活动室。

　　课后反思：

　　小星星这个活动一开始以故事的形式导入孩子们很喜欢，接下来节奏练*，以及加上奥尔夫乐器合作表演孩子们都表现的很好，唯一觉得整堂课缺乏的是孩子们自主的东西比较少，好像都是老师想了很多方法让孩子学，孩子也很认真的学会，但是自己的想法，自己的表现就少了，所以，觉得以后音乐课中要更加注重孩子自主性。

　　音乐教案教学反思 8

　　一、活动目标

　　1.感受歌曲滑稽、幽默的风格，唱准弱起拍。

　　2.大胆想象违反常理的、滑稽的事情，仿编歌词。

　　二、活动准备

　　1.袜子一只，音乐《胡说歌》

　　三、活动重难点

　　1.重点：感受歌曲滑稽、幽默的风格，唱准弱起拍。

　　2.难点：大胆想象违反常理的、滑稽的事情，仿编歌词。，并表现歌曲的滑稽，幽默。

　　四、活动过程

　　1.导入：

　　复*：《颠倒歌》这首歌好笑吗？还有更好笑的事情呢？我们一起来听一听吧。

　　2.欣赏歌曲，感受歌曲的滑稽可笑。

　　（1）完整倾听歌曲，初步感受歌曲的滑稽和幽默。

　　提问：听了这首歌曲，你有什么感觉，为什么？

　　（2）感受歌词的韵律。

　　教师拎着袜子，有节奏的地念歌词与幼儿互动：“你把袜子穿在耳朵上吗？”（幼儿说不是）换另一幼儿接着问：“你把袜子穿在耳朵上吗？”（幼儿说不是）、、、、（引导幼儿感受歌词的韵律）

　　（3）再次完整欣赏，肢体律动感应歌曲的节拍。

　　3.学唱歌曲

　　（1）教师完整范唱。（体现歌曲的滑稽、幽默）

　　（2）听教师完整范唱第二遍。在第三小节、第四小节和

　　第八小节的休止符处，有节奏地拍两下手，加念”不是”

　　（3）用哼唱，跟唱的`方法学唱歌曲。（唱准弱起拍）

　　（4）钢琴伴奏，以合唱、小组唱等方式练唱。

　　4.仿编歌词，并演唱。

　　（1）编唱不合理的穿戴。

　　师：把袜子穿在耳朵上是一件很好笑、很滑稽的事，谁能编出更好笑的事？

　　（2）编唱不合理的事情

　　引导幼儿编唱不合理的事。如：“你把上衣穿在脚上吗等、、、”

　　（3）请个别有创意的幼儿边演唱、编表演。

　　（4）自然结束。

　　（本活动案例参考教师指导用书）

　　音乐教案教学反思 9

　　教学目的：

　　1、通过学*歌曲《粉刷匠》，使学生能够用活泼、轻松的声音，按照节奏和曲调有表情地演唱歌曲。

　　2、学生能够用打击乐器为歌曲进行伴奏，从而培养学生初步的小组合作能力。

　　3、通过为歌曲创编动作，逐步培养学生的参与意识和创造意识。从而在创编中感受劳动的愉快。

　　教学重点：

　　有感情的演唱歌曲。

　　教学难点：

　　用乐器为歌曲配伴奏

　　教学用具：

　　钢琴、录音机、磁带、多媒体课件、打击乐器、小帽子

　　教学过程：

　　一、激情导入：

　　1、导入：在上课之前咱们先放松一下，让我们一起做个游戏，游戏的名字就叫“超级模仿秀”。

　　2、游戏要求：请同学边听节奏边观察老师拍节奏的动作，然后把它模仿出来。

　　3、教师分别拍击X0︱X0︱和XXX∣X0∣学生模仿。注意教师要提醒学生仔细观察老师拍节奏的动作以及拍节奏时的强弱规律。

　　4、请同学看黑板：第一组拍X0︱X0︱两遍，第二组拍XXX∣X0∣两遍，我们比比看哪组最齐。

　　二、寓教于乐：：

　　1、导入：现在老师这里有一首非常好听的音乐，想请你们用我们刚刚拍好的节奏为它进行伴奏。

　　2、教师播放歌曲的伴奏，和学生一起进行伴奏。

　　3、刚才老师听到有些同学都会唱这首歌曲了，那你们知道歌曲的名字吗？（粉刷匠）那谁愿意给大家唱一唱？（唱后请同学进行评价）

　　4、现在请你们听听小粉刷匠的演唱吧！

　　5、下面请同学小声跟着老师演唱歌曲的歌词。（教师出示歌片）

　　6、请试着唱一唱歌曲。请你们听听老师在唱时歌中的“的”和“了”字是怎样唱的？

　　7、请你们唱一唱歌曲，注意“的”和“了”的发音。

　　8、歌曲处理：

　　1）导言：现在我们同学已经会唱歌曲了，为了让大家把歌曲唱得更好，我们来一句一句的唱一唱。

　　2）我们先来看看第一句：“我是一个粉刷匠，粉刷本领怎么样？（强）请你边唱边做动作。那小粉刷匠的心情如何？请你用自豪的心情边做动作边唱一唱第一句。

　　3）听了你们的演唱，老师能够清楚的`感受到小粉刷匠的自豪心情。现在我们来看看第二句：“我要把那新房子刷得很漂亮”，请你们想想，粉刷匠把房子刷得很漂亮心情怎么样呢？那老师听听你们唱得美不美，请你们边唱边做动作。

　　4）你们唱得真美！我们现在来看看第三句和第四句，你们想象一下，小粉刷匠在粉刷房子的过程中小鼻子变成了什么样？（学生自由回答）那为了突出粉刷匠的小鼻子，我们的声音应该怎样？（强）那我们在唱第三句时，为了能够把第四句中的小鼻子突出出来，我们的声音应该是弱还是强呢？（弱）我们现在来唱一唱，注意声音的强弱变化。

　　5）你们唱得真好听，老师也想唱一唱，现在就请你们仔细听一听老师唱得和你们有什么不同？（教师演唱“哎呀我的小鼻子”时做一个渐慢的处理）

　　6）你们觉得在唱这句时，你们最喜欢那一种演唱？为什么？（引导学生说出非常俏皮、可爱）那现在我们就来唱唱这句。

　　7）其实，在演唱歌曲时，只要你们发自内心的演唱，那我们的表情自然就会在歌曲中流露出来，你们是不是这样做的呢？请你们用歌声和动作告诉老师。（完整演唱歌曲）

　　9、你们唱得这么好，老师也想加入到你们的行列中，现在就请你们和老师和配合，老师唱黑色部分的歌词，你们来唱红色部分的歌词。

　　10、为了能让把歌曲表现的更好，老师为你们准备了两个小乐器，你们看（教师出示串铃和碰钟并介绍演奏姿势）一会我们就用这两样乐器为歌曲配伴奏，现在我们先来回忆我们课前拍过的节奏（教师出示节奏，并告诉学生碰钟的节奏和串铃的节奏）请你们分别徒手拍一拍。

　　11、现在请同学听着伴奏，徒手拍一拍。（教师进行指导）

　　12、请个别同学上来用乐器进行伴奏，其他同学有感情地演唱歌曲。

　　13、你们配合的真好，现在老师想请上几个同学上前边来为大家边演唱歌曲边表演。再请两个同学为他们伴奏4、同学们的表演真精彩，请你现在听听老师在唱什么呢？（教师范歌的谱子）

　　15、请你们跟老师一起试着唱一唱歌曲的谱子。

　　16、恩！你们唱得认真，你们看老师这里有什么？（教师出示无色的房子）现在老师想请你们帮忙把这个小房子粉刷得更漂亮。

　　17、准备工作：在粉刷前我们先把课前准备好的小帽子戴到自己的头上。

　　18、同学们，让我们开始粉刷吧！（教师播放歌曲范唱，和同学一起边唱边表演）

　　三、创造表现：

　　1、导入：同学们，我们的小房子已经被粉刷得很美了（出示粉刷后的房子）但房子里和房子周围还有一些纸屑、和尘土，为了让小房子变得更美丽、更干净让我们一起为它打扫一下卫生吧！

　　2、你们想想在给房子打扫卫生时，你们都会做哪些动作？请你们做一做。

　　3、请你们边听音乐边来为小房子打扫卫生。

　　四、完美表现：

　　你们看，小房子在你们的辛勤劳动下变得这么干净，这么漂亮，你们可真能干，真是个爱劳动的好孩子。那我们今天的音乐课就上到这儿，请你们边听音乐边走出教室。

　　教学反思：我在设计这一环节的时候，通过看图说话，说：我还能帮妈妈做什么？继而唱一唱、演一演。希望巧妙的置疑使学生产生极高的兴趣，学*的主动性和积极性得以调动，增强了主体参与意识，形成了教与学的整合。学生能在原有的音乐基础上，用旋律，把自己*时会做或做过的事情编成歌词唱出来。既符合了一年级孩子好表现的心理特征，又让他们在玩乐中完成这一教学环节，同时激发、培养其对音乐的兴趣。但是，我有忽略了他们仅仅是一年级学生，创编整首歌难度太大，学生一下就没有了兴趣。

　　最后，我觉得整堂课缺少一根主线。应该围绕“手”或者“劳动最光荣”来开展教学活动。

　　音乐教案教学反思 10

　　活动目标：

　　1、在情境中学唱歌曲《小鸭嘎嘎》，并初步尝试用分组唱的形式进行歌唱。

　　2、体验和朋友共同歌唱的快乐。

　　3、感受乐曲欢快富有律动感的情绪。

　　4、让幼儿知道歌曲的名称，熟悉歌曲的旋律及歌词内容。

　　活动重点：

　　能用愉快的情绪演唱歌曲，并唱准附点节奏。

　　活动难点：

　　尝试分组演唱，并能快速准确接唱歌曲。

　　活动准备：

　　《小鸭嘎嘎》音乐，PPT课件，分组标志。

　　活动过程：

　　一、开始部分师幼互动，组织教学。

　　二、基本部分

　　1、导入：水中游来小鸭子

　　(1)、(出示PPT图片)看一看，这是什么地方?听一听这是什么声音?这个浴缸大吗?请你学一学。

　　(2)、今天，我请来了一位喜欢水的朋友，看看是谁?。(出示小鸭)这是我朋友哎，猜猜我为什么喜欢它?它摸上去什么样?眼睛大吗?学一学。

　　2、小鸭嘎嘎叫

　　(1)、欣赏歌曲第一段师：我喜欢小黄鸭可爱的样子，我还喜欢它什么地方呢，这回要请你们的耳朵来帮忙听一听了，这首歌会告诉你，我为什么喜欢小黄鸭。问：我为什么喜欢它?你们会洗澡吗?一起来学一学吧!

　　你们知道我为什么喜欢和小黄鸭一起洗澡吗?因为这个浴缸太大了，我一个人洗很孤单，小黄鸭陪我洗澡，还陪我玩水呢!你们喜欢玩水吗?怎么玩?来，学一学。

　　(2)、重点练唱小鸭叫声(附点节奏)师：刚才你们玩水的时候，来了两只小黄鸭，还记得小黄鸭的叫声吗?哪一只是我的朋友呢?请你听一听吧!

　　(师分别演唱两只小鸭的叫声，幼儿听辨并练*附点节奏，并学会控制声音的强弱)

　　(3)、学唱歌曲后一部分师：我的小鸭还有本领呢，快来找找吧!

　　①师逐句弹唱唱后一部分。幼儿倾听并找出小黄鸭的本领。

　　②欣赏PPT课件，引导幼儿添加象声词。

　　刚才你们听到“我会游”的后面有什么声音?“我会唱”的后面有什么声音?“我会吹泡泡”的后面又有什么声音?两次吹泡泡的方向一样吗?请你学一学怎样吹出向上和向下的声音呢?

　　③幼儿随乐表演唱。

　　3、小黄鸭合唱队(1)、齐唱练*师：(出示PPT图片六只小鸭)小朋友的歌声引来了一群小黄鸭，这六只小鸭子有一个好听的名字“小黄鸭和唱队”，今天它们是来演唱《小鸭嘎嘎》这首歌的，可是他们还不会唱呢，你们会唱了，你们来教教它们，好吗?

　　(2)、分组演唱小鸭子合唱队要去沙滩上演出，他们要分成三组，一组唱游泳的，一组唱唱歌的，一组唱吹泡泡的，怎么分呢?你们愿意和它们一起表演吗?请你自己选一个队加入吧!

　　三、结束部分请幼儿为小班的弟弟妹妹演出。

　　活动反思：

　　《小鸭嘎嘎》这首歌曲非常贴*幼儿生活，歌曲内容生动有趣，富于表演，很适合中大班幼儿学*。

　　这次活动也是一次游戏化教学教改模式的尝试。改变传统的教师示范，幼儿理解记忆，学唱模式，将歌曲内容生活化、游戏化，让幼儿在不断变化的游戏场景中通过听一听，说一说、学一学、做一做，潜移默化的学会了歌曲，整个过程像是在玩耍，没有了教的痕迹。事实证明，这种游戏化的`教学模式是非常适合幼儿的，在活动中幼儿通过不同的形式反复欣赏感知音乐，体验到了音乐带来的快乐，孩子们的情绪是快乐的，态度是积极的，身心处于一种放松的状态中。

　　这种游戏化教学模式更贴*《指南》的目标要求，感受与欣赏，表现与创造。让幼儿在不断的感受与欣赏中用自己独特的方式进行表现，用理论指导实践，用实践验证《指南》。

　　我会把这次观摩示范活动做为起点，在游戏化教学模式的探讨中不断提高，不断进步，使我们的游戏化教学更有效。

音乐教学的反思优选【十】份（扩展2）

——中学音乐教学反思(十)份

　　中学音乐教学反思 1

　　“同学们都会拍球吧？”

　　“怎么拍？”（只有右手动作）

　　“注意手指要弯曲，手心向下，有弹性！”我与学生们一起“拍球”。目的是引导学生在模仿的同时掌握我所要求的要点。

　　“好，下面我们拍点花样出来。像老师这样中间拍一下，左边拍两下，右边拍两下，空中弹一下，一共几下了？”（六下）

　　“好，老师把刚刚的拍球路线画在黑板上。”我及时板书，内容就是6/8拍的指挥图示。

　　“请同学们边看黑板的图示，边和老师拍球。”

　　“右手会拍的请举手。”“真好！再给你们一个任务，用左手反过来拍。对！也就是与右手相对着拍。”我及时地把指挥图示反过来呈现在学生面前。

　　一时间，孩子们在我的领导与引导下，从右手拍到左手，再到双手对称拍，好不热闹。

　　渐渐地，我从口数节拍“1、2、3、4、5、6”变成了哼唱刚刚学过的6/8拍的《晚风》，于是孩子们才恍然大悟，原来我们在给自己指挥呀！

　　指挥图示的教学，一直是音乐教师比较头痛的内容，既使孩子们有乐动的天性，可一涉及到画图示，也会百般的无趣与错误频出，更别提让他们正确画出指挥图示。所以我想出了拍花球的.方法，引导他们直观、形象地记忆。“中间一下，左边两下，右边两下，右边两下，再弹回去，重新再来。”球拍出了花样，也学会了指挥。

　　下课了，孩子们，再我的一再催促中，边口念“口诀”，手挥图示，缓慢地挪动脚步，走出教室。

　　玩中学，学中玩，音乐课上，让我和孩子们都受益匪浅。看着这一张张兴趣盎然的小脸，一双双舞动的小手，我笑了。

　　中学音乐教学反思 2

　　一个学期即将过去，回顾前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深。

　　作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。随着学生学业的加重，音乐课在他们的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在*时的教学中，很多音乐知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何更好的去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的学*兴趣和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。

　　一、学*教学大纲，明确教学目的。

　　作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的.音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，我引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、引导：

　　1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；

　　2、通过音乐教学，激发学生学*音乐的兴趣和爱好，活跃课堂气氛，在紧张的文化课学*之余可调节情绪，有利于其他课的学*；

　　3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。

　　二、采用多种方法，努力提高学生的学*兴趣。

　　1.针对学生的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料充实课堂，激发学生兴趣，提高课堂效率，开拓视野、提高审美能力。

　　2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。

　　3、利用多媒体、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练*，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

　　4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

　　当然，如何调动每一个学生的学*积极性，今后还须努力。孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的。

　　中学音乐教学反思 3

　　20xx年以前，我国的音乐课教学包括四方面内容：唱歌、欣赏、乐器和识谱。随着时代的发展新课标把音乐课程教学内容整合为感受与欣赏和表现两个领域，丰富了音乐欣赏的内容。音乐欣赏教学成了音乐教学的最重要的组成部分，它不是单纯地听，它的基本任务在听的过程中帮助学生了解和熟悉音乐语言，领会和感受作品的内容。通过音乐欣赏，不但能丰富学生的音乐知识，扩大学生的音乐视野，发展学生的思维想象力，还能培养学生认识美和鉴赏美的能力，并且能在欣赏活动的主体性和积极参与中，培养学生创造美的能力和高尚的情操，从而促进学生身心健康的发展。音乐欣赏教学是一门很重要的课程，但欣赏教学又无法而法，每位教师都有自己的长处和不足，我根据自己几年的教学探索和多次听课的感受，也从中总结出了一些经验教训，下面就是我的一些粗浅体会。

　　一、教师的教材简析要详略得当，不要不讲或多讲

　　音乐教师在备课时，在理解欣赏教材透彻的基础上已产生了丰富的情感体验，这种情感体验可以通过教师的神态、表情、语言、动作等内容表达出来，潜移默化地转移到学生身上，使学生进入兴高采烈或伤感深重等情感状态。这样，便可以充分发挥教师的主导作用，调动学生积极主动地投入欣赏活动。教师要注意通过自己的情感来感染学生，激起学生听赏音乐的兴趣和愿望，激起情感共鸣，而教材简述是学*课文内容的开端，学生一般是通过听教师口述看教师表演，听音乐旋律来感受感化的。所以在音乐欣赏教学中，对乐(曲)的作者，乐曲创作的时代背景，以及乐曲的曲式结构等有必要对学生作以介绍，但这种纯知识型或理论性的介绍尽量删繁就简。要抓住乐(歌)曲的重点和特点用简洁的语言点到为止，绝对不可以过多地讲解。我以前也犯过这样的错误，总以为应该把乐曲所涵盖的内容要讲深讲透，唯恐学生不理解，结果讲得多听的少，学生无兴趣，无形中扼杀了学生欣赏音乐的积极性。后来，通过阅读音乐欣赏教参，方晓得自己教学中的弊端。但同样也存在着另一种现象，有的教师在欣赏教学中不讲或者很少讲解，只让学生自己去听。学生，尤其是我们的中小学生，毕竟音乐知识了解甚少，文学艺术修养还不够深厚，对音乐的理解只能是处在对音乐音响的感知和肤浅的认识上，教师如果不进行必要的介绍和提示，欣赏教学则很难达到教学目的，更无从谈起培养学生鉴赏美的能力了。

　　那么教师在简短的介绍中应向学生讲些什么呢?

　　最首要的两点：一是音乐的形式因素，二是音乐的背景因素。如这部作品是声乐曲还是器乐曲，如是声乐曲，那么它是那种演唱形式的歌曲，如：女高音独唱、童声表演唱、混声四部合唱等；如是器乐曲，那么它是哪种类型的器乐曲，是独奏、重奏、是西洋交响乐还是民族管弦乐。这些内容一般在音乐欣赏教材中都会提到。但是对于演唱、演奏者和词作者及作曲家的介绍，教材中有的介绍，有的则需要靠教师去查资料了。另外，声乐曲的演唱特点和风格，以及器乐曲各种器乐知识性的介绍和演奏方法、乐队的配器等知识，就要看每位教师自身对这些技术性知识了解和掌握多少了。背景因素，即围绕乐(歌)曲的产生而折射出的社会历史状况。一般来讲，一部优秀的作品都会在当时社会中产生过激昂振奋的社会涟漪，它能使人们的思想得到感化受到教育和鼓舞，能引起人们对某种事物和社会意识的导向性思维。另外，这些作品都带有深深的时代烙印，是那个时代的必然产物。如伴随着香港、澳门的回归而产生的《东方之珠》和《七子之歌》，我们在了解了香港和澳门及中华民族屈辱的历史之后，再来听听唱唱这些感人的歌曲，潜移默化中就培养了学生们热爱祖国的思想感情。

　　第二，音乐欣赏教学要从感受音乐的要素入手。通过欣赏音乐作品，了解音乐的节奏、旋律、和声、音色等音乐要素，并了解音乐要素在表现音乐中的作用。这样，学生们就渐渐学会了如何去欣赏音乐。教师主要教学目的就是教给学生欣赏音乐的知识，培养学生的音乐之耳，对于不懂音乐的人再美的音乐对他都没意义。在欣赏音乐教学中切忌过多的作曲式理论分析，学生最讨厌听这些。教师对作品的和各种体裁用简单的A、B、C提示即可，不可过于专业化。尤其是中国古典的音乐作品，句、段、章法并不那么规整，无法用我们在学校所学的作曲理论去生搬硬套，这是不切合实际的。中国的音乐作品大都是表现的一种精神，注重音乐的意境和精神意味，讲究的景外之景、韵外之致，思与景谐，就如同印度音乐的拉格精神。音乐不象文学，它没有具体形象的描写，大都为抽象的理念(旋律美)。因此，我们不能误导学生现在音乐是在讲(描写)什么。音乐的可感形象就每位欣赏者而言是不尽相同的，这也是音乐艺术区别于其它艺术种类的最主要特征。

　　二、要让学生自己去理解音乐，教师不要框架学生

　　在音乐欣赏教学中，教师往往会按照自己的理解去诠释音乐作品，这是不正确的。教师的主导作用是引导学生如何去欣赏音乐，而不是去框架学生的思维，更不能将教师的偏爱强加于学生。尤其是对一些外国著名音乐家的作品，特别是一些*现代作品，决不能苟同于一些音乐作品的介绍文字。就如同毕加索的现代化，有的人竭力推崇，但也有的人就是不喜欢。教师不能用行政命令式的语言强加于学生，诸如这是某某大师的杰作、这是世界上最伟大的音乐作品，多好听呀!等等语言威慑诱导学生，这样的效果将会适得其反。

　　要让学生根据自己的理解去欣赏音乐。正如有一千个观众就有一千个哈姆雷特一样，每位学生都有自己的思维方式和自己的见解。比如欣赏小提琴协奏曲《梁祝》开头的引子，长笛在轻柔的弦乐震音背景上吹奏出恬淡而美妙的旋律，有的学生讲描绘的是春光明媚、鸟语花香的江南景色。而有的学生却认为描述的是夏天的原野上，鲜花盛开，小桥流水，蝴蝶飞舞的美丽景色。他们认为春天蝴蝶还没生出来呢。这些理解无可厚非谁对谁错，只要认为描写的是一种景色就可以了。

　　在介绍中国和外国的一些器乐体裁的内容、风格、演奏形式和作曲技法时，教师只可作简短介绍。要让学生根据这些介绍自己去认识音乐和理解音乐。在分析乐曲的曲式结构时，可选一些较为简单明了的小型作品让学生分析，逐渐提高对音乐句、段、章的认识。初中音乐教材和思考与练*音响资料中有简短介绍。要复听音乐作品，以加深学生对音乐作品的印象。如我在介绍音乐的主题、副题、呈示、展开、重复、对比；和中国的作曲技法，如：合头、合尾、鱼咬尾、句句双等时，我们可将乐谱抄于黑板或投影仪展示来进行简短分析，以提高学生的认知能力。要有意识地介绍一些复调音乐作品。就主调与复调而言，复调音乐是高于主调音乐一个层次的。我们可以看到所有大师级的作曲家的作品中，都会有一些复调因素在里面。就是创作或改编的小品也会用复调的技法去修饰一下。复调音乐更能加深我们对作品的理解。如在小提琴协奏曲《梁祝》的楼台相会中，小提琴与大提琴如泣如诉哀怨缠绵的对比式复调，掐死倒好处地表达了梁山伯与祝英台真挚的情感。

　　中学音乐教学反思 4

　　20xx年以前，我国的音乐课教学包括四方面内容：唱歌、欣赏、乐器和识谱。随着时代的发展新课标把音乐课程教学内容整合为感受与欣赏和表现两个领域，丰富了音乐欣赏的内容。音乐欣赏教学成了音乐教学的最重要的组成部分，它不是单纯地听，它的基本任务在听的过程中帮助学生了解和熟悉音乐语言，领会和感受作品的内容。通过音乐欣赏，不但能丰富学生的音乐知识，扩大学生的音乐视野，发展学生的思维想象力，还能培养学生认识美和鉴赏美的能力，并且能在欣赏活动的主体性和积极参与中，培养学生创造美的能力和高尚的情操，从而促进学生身心健康的发展。音乐欣赏教学是一门很重要的课程，但欣赏教学又无法而法，每位教师都有自己的长处和不足，我根据自己几年的教学探索和多次听课的感受，也从中总结出了一些经验教训，下面就是我的一些粗浅体会。

　　一、教师的教材简析要详略得当，不要不讲或多讲

　　音乐教师在备课时，在理解欣赏教材透彻的基础上已产生了丰富的情感体验，这种情感体验可以通过教师的神态、表情、语言、动作等内容表达出来，潜移默化地转移到学生身上，使学生进入兴高采烈或伤感深重等情感状态。这样，便可以充分发挥教师的主导作用，调动学生积极主动地投入欣赏活动。教师要注意通过自己的情感来感染学生，激起学生听赏音乐的兴趣和愿望，激起情感共鸣，而教材简述是学*课文内容的开端，学生一般是通过听教师口述看教师表演，听音乐旋律来感受感化的。所以在音乐欣赏教学中，对乐(曲)的作者，乐曲创作的时代背景，以及乐曲的曲式结构等有必要对学生作以介绍，但这种纯知识型或理论性的介绍尽量删繁就简。要抓住乐(歌)曲的重点和特点用简洁的语言点到为止，绝对不可以过多地讲解。我以前也犯过这样的错误，总以为应该把乐曲所涵盖的内容要讲深讲透，唯恐学生不理解，结果讲得多听的少，学生无兴趣，无形中扼杀了学生欣赏音乐的积极性。后来，通过阅读音乐欣赏教参，方晓得自己教学中的弊端。但同样也存在着另一种现象，有的教师在欣赏教学中不讲或者很少讲解，只让学生自己去听。学生，尤其是我们的中小学生，毕竟音乐知识了解甚少，文学艺术修养还不够深厚，对音乐的理解只能是处在对音乐音响的感知和肤浅的认识上，教师如果不进行必要的介绍和提示，欣赏教学则很难达到教学目的，更无从谈起培养学生鉴赏美的能力了。

　　那么教师在简短的介绍中应向学生讲些什么呢?

　　最首要的两点：一是音乐的形式因素，二是音乐的背景因素。如这部作品是声乐曲还是器乐曲，如是声乐曲，那么它是那种演唱形式的歌曲，如：女高音独唱、童声表演唱、混声四部合唱等；如是器乐曲，那么它是哪种类型的器乐曲，是独奏、重奏、是西洋交响乐还是民族管弦乐。这些内容一般在音乐欣赏教材中都会提到。但是对于演唱、演奏者和词作者及作曲家的介绍，教材中有的介绍，有的则需要靠教师去查资料了。另外，声乐曲的演唱特点和风格，以及器乐曲各种器乐知识性的介绍和演奏方法、乐队的配器等知识，就要看每位教师自身对这些技术性知识了解和掌握多少了。背景因素，即围绕乐(歌)曲的产生而折射出的社会历史状况。一般来讲，一部优秀的作品都会在当时社会中产生过激昂振奋的社会涟漪，它能使人们的思想得到感化受到教育和鼓舞，能引起人们对某种事物和社会意识的导向性思维。另外，这些作品都带有深深的时代烙印，是那个时代的必然产物。如伴随着香港、澳门的回归而产生的《东方之珠》和《七子之歌》，我们在了解了香港和澳门及中华民族屈辱的历史之后，再来听听唱唱这些感人的歌曲，潜移默化中就培养了学生们热爱祖国的思想感情。

　　第二，音乐欣赏教学要从感受音乐的要素入手。通过欣赏音乐作品，了解音乐的节奏、旋律、和声、音色等音乐要素，并了解音乐要素在表现音乐中的作用。这样，学生们就渐渐学会了如何去欣赏音乐。教师主要教学目的就是教给学生欣赏音乐的知识，培养学生的音乐之耳，对于不懂音乐的人再美的音乐对他都没意义。在欣赏音乐教学中切忌过多的作曲式理论分析，学生最讨厌听这些。教师对作品的和各种体裁用简单的A、B、C提示即可，不可过于专业化。尤其是中国古典的音乐作品，句、段、章法并不那么规整，无法用我们在学校所学的作曲理论去生搬硬套，这是不切合实际的。中国的音乐作品大都是表现的一种精神，注重音乐的意境和精神意味，讲究的景外之景、韵外之致，思与景谐，就如同印度音乐的拉格精神。音乐不象文学，它没有具体形象的描写，大都为抽象的理念(旋律美)。因此，我们不能误导学生现在音乐是在讲(描写)什么。音乐的可感形象就每位欣赏者而言是不尽相同的，这也是音乐艺术区别于其它艺术种类的最主要特征。

　　二、要让学生自己去理解音乐，教师不要框架学生

　　在音乐欣赏教学中，教师往往会按照自己的理解去诠释音乐作品，这是不正确的。教师的主导作用是引导学生如何去欣赏音乐，而不是去框架学生的思维，更不能将教师的偏爱强加于学生。尤其是对一些外国著名音乐家的作品，特别是一些*现代作品，决不能苟同于一些音乐作品的介绍文字。就如同毕加索的现代化，有的人竭力推崇，但也有的人就是不喜欢。教师不能用行政命令式的语言强加于学生，诸如这是某某大师的杰作、这是世界上最伟大的音乐作品，多好听呀!等等语言威慑诱导学生，这样的效果将会适得其反。

　　要让学生根据自己的理解去欣赏音乐。正如有一千个观众就有一千个哈姆雷特一样，每位学生都有自己的思维方式和自己的见解。比如欣赏小提琴协奏曲《梁祝》开头的引子，长笛在轻柔的弦乐震音背景上吹奏出恬淡而美妙的旋律，有的学生讲描绘的是春光明媚、鸟语花香的江南景色。而有的学生却认为描述的是夏天的原野上，鲜花盛开，小桥流水，蝴蝶飞舞的美丽景色。他们认为春天蝴蝶还没生出来呢。这些理解无可厚非谁对谁错，只要认为描写的是一种景色就可以了。

　　在介绍中国和外国的一些器乐体裁的内容、风格、演奏形式和作曲技法时，教师只可作简短介绍。要让学生根据这些介绍自己去认识音乐和理解音乐。在分析乐曲的曲式结构时，可选一些较为简单明了的小型作品让学生分析，逐渐提高对音乐句、段、章的认识。初中音乐教材和思考与练*音响资料中有简短介绍。要复听音乐作品，以加深学生对音乐作品的印象。如我在介绍音乐的主题、副题、呈示、展开、重复、对比；和中国的作曲技法，如：合头、合尾、鱼咬尾、句句双等时，我们可将乐谱抄于黑板或投影仪展示来进行简短分析，以提高学生的认知能力。要有意识地介绍一些复调音乐作品。就主调与复调而言，复调音乐是高于主调音乐一个层次的。我们可以看到所有大师级的作曲家的作品中，都会有一些复调因素在里面。就是创作或改编的小品也会用复调的技法去修饰一下。复调音乐更能加深我们对作品的理解。如在小提琴协奏曲《梁祝》的楼台相会中，小提琴与大提琴如泣如诉哀怨缠绵的对比式复调，掐死倒好处地表达了梁山伯与祝英台真挚的情感。

　　至于复调的技法，我们可以用简单的图形来表示，如对比式复调：⌒⌒模仿式复调：～～支生性复调：-声部进行，可用同向进行：-↗↗；*行进行：；反向进行：；斜向进行：；声部交叉：；简单的图示，一目了然，使学生理解了复调高深的理论。

　　三、要根据不同学生欣赏不同音乐，不要用高深音乐难为学生

　　音乐有阳春白雪和下里巴人之曲，人有高雅与粗俗之分(但这种粗俗通过教育是可以改变的)。我国广大城乡不同区域经济、文化环境和发展水*存在着许多差异，客观上影响着学校音乐教育的实施现状和教学水*，基于这一现实，音乐欣赏课要针对不同的学生施以不同层次的教育，音乐教育也是如此。就拿※※市来讲吧，※※市与周围各县不一样，每个县的中心区与五郊四邻又不一样，中心各校区也不一样，音乐班与普通班不一样。要根据学生具有的音乐素质的层次进行教学。河北教育出版社出版的音乐课本照顾到的是中层次学校的学生，而人民音乐出版社出版的普通高中教科书音乐则是较高层次的音乐教材，作为当代的中学生应该而且必须了解和懂得中外音乐文化知识。但针对各地学校的情况，教学要有所不同，对具有较高音乐素质的音乐班学生，要进行深层次的教学，而对于一般的中学生，则要有选择的教学和简单地介绍了。我曾经到过几个学校听课，课余时间做了一次调查，问学生：你们是喜欢中外古典音乐还是更喜欢现代流行音乐呢?大部分学生的回答是更喜欢流行音乐；问现代的流行音乐包括哪些内容时，有的回答未置可否，有的则认为就是流行歌曲呗。可见现代的流行歌曲对音乐教育的冲击和在青少年的心目中的位置有多么的大呀!同时，也能反映出现代中学生认识和欣赏音乐的水*。

　　就流行音乐而言，早在《学校审美教育全书》中有这样的解释：流行音乐，泛指一种通俗易懂、轻松活泼，易于流传，拥有广大听众的音乐，它有别于严肃音乐、古典音乐和传统的民间音乐。流行音乐的种类很多，在不同的历史时期有不同的概念，在20世纪中，常有人把通俗易懂、轻快流畅、比较接*古典音乐的顺乐或音乐喜剧(例如施特劳斯的轻歌剧《蝙蝠》、圆舞曲《蓝色多瑙河》等)称为轻音乐，把时尚流行的歌舞，特别是通俗易懂的歌曲称之为通俗音乐或流行音乐。现代流行音乐包括各种形式、各种体裁的声乐曲和器乐曲(例如：理查德?克莱德曼的钢琴曲、一些歌舞音乐、电视配乐以及世界流行的地方性音乐)。就流行音乐的`特征：通常短小精练，器乐曲常作机械的反复和简单的变奏，而且多即兴演奏。并且认为流行音乐多为此时此地的创作音乐，多数未得到公认的经典之作，因而其中鱼龙混杂，精华与糟粕并存，需要欣赏者具备较高的欣赏水*去正确认识它。但就目前中学生认识水*而言是达不到这个层次的。我不赞成流行音乐进入课堂。当前一些学校音乐教育存在着一个比较普遍的问题，就是在课堂上教学一些大陆的、港澳台的以及国外的一些流行歌曲。在大力推行素质教育的今天，更应该引起我们对音乐教育的重视，音乐教育的核心是音乐审美，在音乐课上，应该开发学生的审美与能动能力。音乐教师更不能听之任之，学生说课本上的歌曲不好听，教师就教学社会上流行的歌曲。我们不能说流行歌曲都不好，但是现今社会上有相当一部分的流行歌曲，格调低下，歌词不伦不类，对学生起不到激发向上，积极进取，陶冶高尚情操的作用。但我也不反对对流行歌曲加以疏导和介绍地去欣赏，因为他们毕竟是在社会上和青少年心目中影响面太大了，一定要改变学生认为的流行音乐只有流行歌曲的不正确认识。对不层次的学生施以不同的音乐教育。对整体素质教育较高的学生在感受音乐的基础上，要让学生了解乐曲的体裁、题材、风格特点、作曲家的创作意图、各个时期音乐的特征，以及音乐艺术与其它艺术之间的的联系。这时提高学生整体的艺术修养大有裨益。但对于大多数学生的音乐教育而言，则只能是一般知识性的讲解，教科书上所介绍的内容能掌握就足够了，而且教学参考书上也是这样要求的。

　　四、要充分运用电教手段，但不要盲目随意

　　一节成功的音乐欣赏课能培养学生对音乐的表现力、鉴赏力和感受力。一段乐曲或歌曲光听教师的弹奏或演唱远远达不到欣赏的效果。在进行音乐欣赏教学时，运用直观形象手段，通过放录音、幻灯片、影像资料等手段，能够将作品更准确形象的表现出来，同时较易培养学生感知音乐内涵的能力，并陶冶情操。如在欣赏钢琴独奏曲《牧童短笛》时，先放一段录像，动静并置、远*呼应的画面。同时引导学生联想，想象理解。一群牧羊迈进朝霞，山村姑娘提着篮子走向村野--提示乐曲内容清晨放牧的情景，碧草青青，溪水潺潺；一群顽童们正在忘情地追逐嬉戏--暗示乐曲欢快的情绪和节奏；星星点点的茅屋农舍，家家户户的缕缕炊烟；小姑娘头上清新秀丽的野花，还有牛背上悠然吹笛的牧童--展示了如诗如画的田园风光。衬托着乐曲对美好生活的赞美，再配上优美而富有表现力的曲调，这样让学生通过视觉和听觉的结合去理解作品、深情投入地欣赏乐曲。

　　但是电教手段的运用也要慎重选择，切勿出现盲目性和随意性。教师在媒体选择及运用上要注重实效，从音乐教学实际的需要出发。比如，欣赏音乐《天鹅湖》片断，虽然教材上写明了教学内容是了解什么是舞剧音乐，重点也是欣赏音乐，但在媒体运用上电视及DV就要比录音机的效果好。它能够把声音和图像结合起来，使学生可以通过舞蹈演员的形体动作帮助自己来了解音乐所要表达的内容及思想，同时，也明白了舞剧音乐与其他音乐的不同。

　　运用电教手段，省时高效，声、形、图、文并茂，可以创造一种学生喜闻乐见、轻松活泼的音乐氛围，激活音乐课堂使学生大道乐的境界，同时又能加深学生对乐曲的理解，提高唱歌及欣赏水*。但是电化教学这条路任重而道远，我相信经过教师们不断去努力求知、探索，音乐电化教学的前景将更为为壮观，电化教学之路也将越走越实。总之，要组织好一节成功的音乐欣赏课需要教师付出大量的辛苦和智慧，需要教师组织好自己的语言、展示出自己的才艺、发挥出自己的综合知识能力；需要教师从学生的角度出发，立足于学生的主体性，扩大学生的音乐视野，发展形象思维能力和智力；培养学生对音乐的兴趣爱好，提高感受和理解音乐的欣赏分析能力；引导学生产生深刻的情绪情感体验，激发学生强烈的审美激情，提高审美能力,最终才会使学生的素质得以全面发展。

　　中学音乐教学反思 5

　　《咱当兵的人》歌曲一播放，学生立刻兴致勃勃，禁不住随录音一同演唱，整个学*过程非常轻松顺利。但，最后随伴奏有感情演唱歌曲时，学生尽管用“感情”在唱，但歌声效果却并不“感人”。于是我借机与大家交流“如何用音乐的语言”表现情绪。就此歌来讲，声音要有弹性，不能x均用力，发声硬吐音与软吐音相结合，刚劲与抒情结合，收音要利索，不能拖拉，这样用一定的手段才能表达你想表达的感情。

　　在听赏歌曲时，我发现个别学生模仿歌唱家的声音，嘴巴张得长长的，于是，我借机讲解口型与歌唱的关系，几种演唱方法的区别等。学生兴趣昂然，在演唱《桑塔露琪亚》时，学生演唱水x明显提高，演唱歌曲的兴趣浓厚。可见通过各种路径、方法提高学生发声技巧是必要的，是培养学生兴趣，提高音乐审美的必要手段。

　　这有收获有提高的学xxx提高了学生学*音乐的兴趣。

　　《美丽的村庄》一课用“划拍”的方式学唱歌曲，起到了事半功倍的效果。聆听时，边划拍边听歌，学唱时，边划拍边学唱。总之，每个环节都让学生的手动起来，这一方法使学生眼、耳、手、口并用，在教学中有着重要的`意义。

　　1、有利于解决歌唱中音的时值问题，学生不会出现拖拍或抢拍现象。

　　2、它能够有效的促进每个学生都参与到学*活动中来，集中精力，有所事事。

　　3、学唱歌曲的同时，学会了指挥。

　　4、能够培养学生节拍概念，感知音乐的节拍特点。

　　5、有助于学生有表情有表现的演唱歌曲。

　　6、培养学生节奏感，提高学生音乐素质的有效途径。

　　中学音乐教学反思 6

　　音乐课如果只让学生唱歌，流行的还可以，但是长时间学*歌曲学生也不喜欢。必须穿x行，上一些欣赏课，表演课。模仿一些小品。引起学生的.兴趣。对初中生来说，他没有音乐的专业知识，就很难去认真学*音乐，了解音乐的内涵。也就达不到音乐课堂效果。因此我在上音乐课时，尝试了几种方法，还有一定的收效，不妨与大家一起共同讨论学*。

　　中学音乐教学反思 7

　　“同学们都会拍球吧？”

　　“怎么拍？”（只有右手动作）

　　“注意手指要弯曲，手心向下，有弹性！”我与学生们一起“拍球”。目的是引导学生在模仿的同时掌握我所要求的要点。

　　“好，下面我们拍点花样出来。像老师这样中间拍一下，左边拍两下，右边拍两下，空中弹一下，一共几下了？”（六下）

　　“好，老师把刚刚的拍球路线画在黑板上。”我及时板书，内容就是6/8拍的指挥图示。

　　“请同学们边看黑板的图示，边和老师拍球。”

　　“右手会拍的请举手。”“真好！再给你们一个任务，用左手反过来拍。对！也就是与右手相对着拍。”我及时地把指挥图示反过来呈现在学生面前。

　　一时间，孩子们在我的领导与引导下，从右手拍到左手，再到双手对称拍，好不热闹。

　　渐渐地，我从口数节拍“1、2、3、4、5、6”变成了哼唱刚刚学过的6/8拍的《晚风》，于是孩子们才恍然大悟，原来我们在给自己指挥呀！

　　指挥图示的教学，一直是音乐教师比较头痛的内容，既使孩子们有乐动的天性，可一涉及到画图示，也会百般的无趣与错误频出，更别提让他们正确画出指挥图示。所以我想出了拍花球的方法，引导他们直观、形象地记忆。“中间一下，左边两下，右边两下，右边两下，再弹回去，重新再来。”球拍出了花样，也学会了指挥。

　　下课了，孩子们，再我的一再催促中，边口念“口诀”，手挥图示，缓慢地挪动脚步，走出教室。

　　玩中学，学中玩，音乐课上，让我和孩子们都受益匪浅。看着这一张张兴趣盎然的小脸，一双双舞动的小手，我笑了。

　　中学音乐教学反思 8

　　教学是一门科学，也是一门艺术，课堂教学是教学艺术的重要组成部分，课堂教学语言是教学内容成功实施的重要手段之一。苏霍姆林斯基曾经说过：“教师的语言修养在极大程度上决定着学生在课堂上脑力劳动的效率，我们深信，高度的语言修养是合理地利用时间的重要条件。作为音乐教师，除了不断提高业务水*，认真钻研教材以外，还必须注重语言修养，追求课堂教学语言诉韵律美、直观美、意境美、从而达到理想的教学效果。

　　一、突出教学语言的韵律美

　　苏霍姆林斯基说：“教育的艺术，首先包括的是对着人的心灵谈话的艺术。”在以歌唱为主的音乐课型中，歌唱中的音准、节奏、力度、速度等基本要求是应注重的，然而对歌曲的二度创作————挖掘演唱者对作品的艺术表现力则更重要，这就要求学生准确理解歌词内容，进入歌词意境。教师采用朗诵的形式，浸润学生的心灵，朗诵歌词要注重情感的投入，语言的韵律、色彩的明暗、声音的强弱、节奏的快慢、从而通过阴阳顿挫的韵律美感取悦于人，达到心灵的美化，情感的升华，以歌曲“早晨的歌”为例：甜甜的风，微微的笑，早晨的空气多么好，露珠儿闪，树影儿摇，一扇扇门窗打开了，晨光里书声琅琅起，大路上人们在长跑，树上的鸟儿也在叫，告诉人们要起早，啊，早晨好，早晨好，早晨的歌儿多么美妙，这甜美的音色，轻快的节奏，诗一般的语韵，将学生带入清新的户外世界，在迎接明天的太阳，这将会激励学生健康向上，积极进取的精神，在这优美的朗诵韵律的激发下进行歌唱，定能收到声情并茂的效果。

　　二、注重教学语言的形象美

　　在歌唱中，许多学生五音不全，节奏不准，强弱不分，因而，加强基础知识的学*十分重要，而在教学中，这往往是薄弱环节，学生也感到抽象难懂，兴趣索然。教师应借助语言的直观性，形象生动的启发引导。如讲音阶，用板书，画成级高不等的阶梯形，醒目标出半音关系的音级，并说明音的阶梯与普通阶梯的区别，再强调音高的顺序排列及mi、fa、ti、to间的半音关系，然后教师在琴上弹奏音阶，用这种直观的教学语言增添了学生兴趣，易于记忆。

　　三、讲究教学语言的意境美

　　法国名家卢梭说：“除绝少例外，音乐家的艺术绝不在于对象的.直接摹仿，而是在于能够使人们的心灵接*于（被描述的）对象存在本身所造成的意境。”

　　在欣赏课教学中，讲究语言对意境的营造极为重要，从音乐作品所表现的各种场景，人物情感，引导学生展开联想，寻找音乐形象进入意境。管弦乐曲“春乐序曲”这一作品展现了我国人民在节日里敲锣打鼓，载歌载舞的喜庆欢腾场面，欣赏这一作品，教师先播放春节序曲的音乐，然后在这轻快动人的旋律中让学生

　　插上想象的翅膀，驰骋在节日的欢乐场面中，兴奋陶醉，使他们仿佛看到多姿多彩的秧歌舞、优美飘洒的农绸舞，滑稽活泼的民间杂耍，看到人们尽情地歌唱幸福的新生活，憧憬美妙的未来。教师再有意识的作意境的描绘，使学生产生身临其境的感受，紧接着欣赏全曲，听完后再要求进行简短的讨论，描述节目中各种喜人热闹的场面，情景交融。小提琴协奏曲“梁山伯与祝英台”欣赏这样的经典名著，需先作较详细的乐曲介绍及内容介绍，挖掘作品的潜台词，并以强烈的感情色彩讲述作品。听了详细的介绍，再欣赏全曲，那抒情的引子音乐生动的呈示了，复杂多变高潮展开了，极富浪漫色彩的再现了音乐美感，回味无穷，使学生进一步领会协奏曲的深刻内涵，这样的欣赏课定会给学生留下终身难忘的印象。

　　中学音乐教学反思 9

　　基本描述：这是一节以音乐为主的综合课，它结合了美术学科的音感作画，使之动中有静，静中有动，同时也解了我国及世界自然地理概况和风土人情，巧妙地把艺术及人文地理结合起来，从中引出本课教育主题：“保护环境、关爱地球，热爱大自然”。学生课前的收集资料非常的好，课上很踊跃的表现自我，很有创意思想。课堂气氛活跃，表现方式方法多样且灵活。学生非常喜欢，效果非常好。

　　分析与思考：

　　1、本课是尝试把艺术课综合来上，也就是把音乐与美术结合，自己认为，艺术本身是一体的，动静交替，就像音乐中的节奏一样，要有起伏，学生开始感觉很新颖，不觉枯燥乏味，有的学生说：太好了，我们既能听到好的曲子，还能赏识到优美的图画，老师让我们自由选择表现形式，使我们没有压抑感，很放松。课堂气氛活跃。

　　2、情境教学，以游戏及多种形式教学，使课与教学改革的步伐同行，充分体现了课改精神。

　　3、发挥学生优势及特长，充分调动学生积极性，发展了学生创新思维。

　　结论：以学生为主体，提倡师生间的情感交流和*等关系，进行综合性与探究性学*，进行自主学*与合作交流。教学手段多样化，激发学生兴趣，充分利用网上资源，开阔视野。

　　中学音乐教学反思 10

　　初中阶段的学生正处在增长知识的时期，除了要加强知识框架的构建与积累外，德育也十分重要。初中阶段的孩子们正处在一个心智不断发展与成熟的阶段，好的德育可以陶冶学生的性情，提升学生的审美趣味，帮助学生构建良好的人生观与价值观。音乐教育正是初中德育中重要的环节。然而，当下的初中音乐教育却仍然存在许多值得我们反思的地方，结合自己的教学实践，认为主要有以下几个方面。

　　一、教材中“音乐”的含量较低

　　参看苏教版初中音乐的教材内容不难发现，教材中“音乐”的含量其实很少，教材中很多内容都是关于音乐知识与音乐技巧的，这些技巧和学生的生活并不贴*，学生理解起来不仅存在障碍，还会丝毫提不起兴趣。授课时，很多时候是教师空洞地讲授某些民族音乐的发展历程、背景以及音乐的特色，学生的参与极少，音乐课成了教师的独角戏。此外，音乐课很多时候基本上变成了唱歌课，课程的讲授就是教师简单机械地将一首歌教给学生，直到学生们会唱为止。

　　在音乐课上，音乐的内涵、音乐的韵味、音乐的价值完全没有得到体现。音乐课上教师应当注重学生们对于音乐的感知，应当将学生作为主体，应当更注重音乐本身，然而现今的音乐教育在这些方面都存在明显的缺失。

　　音乐课的反思首先要从教学内容着手，教材中音乐的含量低是一个亟待改善的现状，课堂上教师不应该一味地讲授那些枯燥的和学生们所处的时代很远的音乐的发展历程，这对于学生们对音乐的感知并没有实质性的作用。音乐课上，教师应当更多地让学生真正和好的音乐接触，让他们有机会欣赏与领略音乐的实质。

　　音乐是另一种形式的表达，音乐不是简单地唱歌，透过音乐学生如果能够体会到背后的情感与韵味，那就达到了音乐教育的真正目的，那也是音乐教师应当寻找的目标。

　　二、教材内容无法吸引学生兴趣

　　现在的音乐教材中存在的另一个很大的问题是，教材内容和学生生活存在严重的脱节，教材的内容完全吸引不了学生的兴趣。教材中，大部分是民族音乐，现在的初中生对于民族音乐基本是一片空白，那主要是因为他们对于这个领域毫无兴趣，学生们更醉心于当下的流行音乐，这些音乐他们极其喜爱甚至沉迷，而教材中的内容完全不是他们感兴趣的。

　　此外，教材中的内容大部分是20世纪七八十年代的，不要说是初中生，就是很多大学生对于那个年代的音乐基本都没有认识，年代的跨度往往会带来很大的认识与审美上的鸿沟。对于那个年代的音乐以及音乐背后涵盖的情怀，那是初中生完全无法领会的，那和他们生活的时代隔得太远。正是因为如此，很多时候学生会觉得音乐课枯燥乏味，趣味性不强，对于音乐课也丝毫提不起兴趣。

　　这样的现状是目前音乐教学的一个很大障碍，想要逾越这个障碍，课堂上教师有必要做出一些革新。首先，不必完全照本宣科，一成不变地按照教程来，那样学生接受起来难度较大。

　　对于教材中很重要的内容，如果这些内容的确是和学生的生活隔得比较远，教授课本知识前教师可以准备充分的引言与过渡，尽量将课本中的知识和学生的生活相结合，并且以简单轻松的形式向学生介绍教学内容的相应背景知识，让学生对于相关知识有充分了解，接受起来才会更容易。此外，课堂上教师可以适当加入学生们喜爱的其他的教学内容，教学形式也可以有相应改变。比如，可以让学生们来表演自己最喜爱的歌曲，并且阐述自己喜欢的原因及自己对这首歌的体会，这个过程并不仅仅是让学生有勇气在同学面前来唱一首歌，更重要的是让学生能够深刻地去体会一首音乐作品，尝试了解作品想要表达的内在情感。

　　三、教师和学生的'地位不*衡

　　目前的音乐课堂上，还是难以避免传统的教师讲学生听的模式，教师和学生间缺乏互动，学生的地位被忽略在音乐课堂上也十分常见。很多音乐教师一堂课下来基本没有离开过钢琴，和学生间也极其缺乏沟通，音乐课就是教师教给学生唱一首歌，并没有实质性的意义。这种状况很普遍，也是很不可取的。音乐课堂是培养学生情商的过程，是提升学生对于音乐的感知的途径，若课堂上教师完全不在意学生的感受，教学形式枯燥乏味，学生不仅学不到东西，还会对音乐丧失兴趣。

　　教学中教师和学生的地位应当有所改变，教师应该更多地将学生作为教学主体，时刻关注学生的反应及变化，让他们更主动地参与到课堂中来。音乐课的最终目的不仅仅是教会学生唱一首歌，重点是透过学唱的过程让学生能够感受到一首歌与一首音乐作品想要表达的情感。很多时候，经典的音乐后面往往蕴含着一个深刻的故事或者一个意味深长的道理。培养学生对于音乐的感知，就是要让学生能够懂得如何欣赏好的音乐，欣赏音乐后面传递的情感，读懂那个故事以及那个意味深长的道理，这才是音乐教学的目的，才是教学中将学生作为教学主体应当去到的方向。

　　总之，现今的初中音乐教学中仍然有许多值得反思的地方。首先，教材的内容过于空洞，关于“音乐”的地方比较有限，不仅如此，教材的内容和学生的生活及他们生活的年代严重脱节，这直接造成学生对于音乐课堂提不起兴趣，对于课程难于理解，也无法产生共鸣，这都是需要改进的地方。教师应当让课堂教学内容更充实，教学模式更新颖。此外，教师将学生作为教学主体，时刻关注学生的反应及变化，让他们更主动地参与到课堂中来，这样才能真正达到教学目的。

音乐教学的反思优选【十】份（扩展3）

——音乐期末教学反思优选【十】篇

　　音乐期末教学反思 1

　　本学期我校使用的是全省统一实施的由人民音乐出版社编辑发行的全日制普通高级中学音乐教材。该教材全学期共分5个学*单元，共计新授课时13教时。根据教材内容，依据学生接受能力程度，在使用该教材中，对部分单元内容加以调整，适当进行了增删，全学期实际新授课时10教时。

　　本学期我担任高二年级9个班音乐教学工作，周课时9节。

　　总结本学期音乐教学，我坚持贯彻音乐课程的“培养兴趣，发展音乐感受、鉴赏、表现、创造能力，提高音乐文化素养，丰富学生情感体验，陶冶情操”的总目标，把音乐教学的情感态度价值观具体落实到让学生喜欢音乐、爱上音乐课方面上来，把教学中的过程及方法，作为教学目标来追求，把知识技能融于学生喜爱的各种趣味性实践活动来体现，把培养学生丰富的生活情趣做为教学目标来设置。在教学中，我努力实践以音乐审美为核心，以音乐兴趣为动力，面向全体学生，注重个体发展，注重音乐实践的基本理念，并认真把它们转化为具体的教学行为。在教学中，积极思考面对学生教什么、谁来教、对谁教、怎么教，预见目标能否达到和实现，牢固确立“一切为了学生的发展”的教学原则。通过每节课的教学不断检查已成的教案，针对课堂教学的进展，学生的需求，及时加以补充、修改、完善。深入挖掘音乐教学资源中的音乐审美要素。将围绕学*材料中的审美要素的体验和表达设计出明确的学*行为渗透在教学目标之中，恰当地运用多媒体课件揭示学*内容中审美因素，课堂中的语言美，选择美的音像，动作美，音乐作品处理美等。将这些点滴的美贯串整节课中，使学生对音乐审美的体验和感受得到步步深入。在教学过程中追求以音乐为主体，追求教学环境的美和学*过程的优化，教学方法灵活多样化，设计适合学生课堂参与音乐学*活动的内容和形式。如：听，看，唱，舞，表演，创作等，使学生在音乐活动实践中不知不觉中体会到更多的美，在追求美的学*过程中认识和享受美，在表现美的过程中创造美!

　　我在教学内容的设计构思上也积极结合新课标理念，符合学生的年龄特点，较好地抓住学生的好奇心，如：同时把听音练*、情绪感受等“双基”很巧妙地融入聆听欣赏中，并将其与歌唱、表现和评价几个环节构成有机的整体，使学生在自己喜欢的活动中不知不觉地学*、体验，获得对音乐知识的认识与提高，取得 较好的教学效果。在教学实施过程中教师比较注意渗透对学生良好的学**惯的养成教育。如：学生看指挥唱，看指挥进行创作表现，引导学生把握歌唱的力度与控制气息运用等都做得很好。从教育手段上看课件制作根据教学和学*的需要精心雕琢，体现“无言的'教育”和“有声的教育”不同教育功能的并举与统一。我想，如果每位音乐教师都坚持这样设计教学，实施教育，相信音乐鉴赏的学*对高中学生的音乐基础知识、基本技能必然会与音乐审美素养同步得到提升。

　　总结上学期的教学我认为自己就现有条件还不够完全满足学生的愿望，需要在今后、通过各种方式和途径进一步提高诸多能力，以适应新课程教学的需要，满足学生在学*中的不同希望。 从现有的音乐教学资源来看，教材上的内容还不够丰富，有些内容学生难以理解和接受。要完成单元主题目标，还远远达不到要求，需要从各方面加以汲取、补充，而问题是有些急需的课程资源却难以寻觅，“巧妇难为无火米炊”，造成在教学过程中出现难以表达，学生难于体验，接受的现象。

　　因为刚从学生转变为老师有时因各种因素，心理上有时产生的稳定及厌烦情绪，特别是在工作压力大，备课受到阻碍时，情绪易产生波动。这种不良情绪有时严重影响到课堂教学，甚至无意间伤害了学生，我觉得这是值得自己认真反思的问题，作为一名老教师，无疑这是错误的，不该发生的。原则地说，这是职业道德问题，是敬业态度问题，在今后工作中，必须坚决纠正。

　　回想上学期我感觉自己讲得多，要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多，用情感体验的少。因此，语言多，音乐少，全然没有了音乐中的自我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是充耳不闻，学生对音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终导致学生失去了对音乐课的热情。因此我这学期每堂课前都要尽力搜集、准备大量的音像资料，精心备课，多让学生“动”;高中生思想逐渐成熟，具有自己一定的世界观，已具备一定的分析、判别能力，单纯的听觉欣赏也许太“闷”，很难提起兴趣来，于是，我准备在教学方法上进行一次实验，让学生“动”起来。 在课前设计时，我想突破欣赏课沉闷的模式，在教学方法的模式上设计较多的活动，尽力调动学生的能动性、拓展参与点、扩大参与度，看看是否能让课堂 “活”起来。

　　我想在下学期的音乐课应该让学生自己感受音乐，激发和提高他们参与音乐学*的积极性，通过生动的教学内容吸引他们喜欢音乐课!作为新课程背景下的音乐教师，应该在教学中自觉地对自己的教学进行反思与总结，及时发现问题，勤于思考，学会研究，不断地去提高教学水*，成为科研型、反思型的新型教育工作者!

　　音乐期末教学反思 2

　　乘法口诀是学生解决乘法运算的重要钥匙，因此，它的教学可算得上是乘法计算教学的奠基石，显得尤为重要。《表内乘法二》是人教版小学数学实验教科书第六单元的内容，是在学生学*了2―6的乘法口诀后进行教学的。通过表内乘法二的教学，让我感受到以下几点在乘法口诀的教学中尤为重要。在教学中，有以下反思：

　　1、联系生活实际，产生学*需求。

　　好的开头是成功的一半，新课导入是课堂教学的.重要环节，是一堂课成功的起点。本节课一开始从生活实例引入，让学生计算手指。在人数的不断增加中，学生发现这样不断的加太麻烦了，算起来也不方便，，那有没有更简便的点的方法呢?这样自然而然的产生了解决问题的强烈欲望，从而导入新课，学生跃跃欲进，激发了学生探究新知的欲望，为探究新知创下良好的开端。

　　2、找准知识起点，适当运用讲解。

　　当我和学生谈到该如何将几个相同加数连加的加法算式改写成一个简单的算式这个问题时，我首先让孩子们发言，可是从孩子们的回答中我了解到他们对于乘法知之甚少，所以我采用了教师讲授的形式。以其中的一个连加算式为例进行讲解，之后又让孩子自己尝试改写其他的算式，从学生作题情况看效果不错，大多数学生已经掌握。

　　3、*形式注重趣味性

　　低年级学生特点是争强好胜，应充分利用这一点。课堂上跟学生开展“对口令游戏、跟同学比赛和跟老师比一比”等形式来激发学生学*兴趣，引起学生勇于挑战的欲望。课堂气氛很活跃，学生学*效果也很好。

　　通过这节课出现的问题，在以后的教学中我要注意的问题是：在上课之前应该了解孩子现有的知识水*，也就是备学生，课前预想学生可能出现的问题，以及提出问题后学生可能的答案，这样可以更好的发现学生在学*中的问题。另外就是在课堂上培养学生的语言表达能力，训练学生说话准确，完整。在课后练*中充分开展动手操作等活动，调动学生的学*兴趣，并且注意练*的层次安排，力求做到循序渐进地提高学生的知识水*。

　　音乐期末教学反思 3

　　《小小的船》是叶圣陶先生写的一首美妙精巧、充满儿童情趣和幻想的儿童诗。以下是我对于这堂课的反思：

　　一、加强朗读，培养学生的朗读能力。

　　每当读到它，我就会想起小时候学*这首儿歌的情景，当时的语文老师朗诵功底极强，每当她诵读的时候，总会将我们带入情境之中。时至今日我依然无法忘怀，也励志成为像她那样的老师，而今我依然在努力中。归根结底，让一首童谣如此根深蒂固地根植于人心的方法却只有一个――朗读。朗读不仅能以最快的速度理解文章，而且能培养学生在语文素养方面的'语感，特别是要从低年级学生抓起。

　　二、注重拓展思维，营造想象的空间

　　作为一名教授低年级课程的语文老师，在教学过程中，较为重要的是充分利用学生年龄段的特点，在一年级的学生思维中，他们的想象能力是较强的，虽时而天马行空，但确是无比珍贵的，利用学生的想象能力不仅能调动课堂气氛，使学生活跃积极发言，而且还得快，记得牢。

　　然而这堂课也有不足之处：

　　1、课堂上注重培养学生的创造性思维，忽视了学生语言的完整性，没有强调学生说完整的话。

　　2、激励性的语言过于单调，虽说课堂气氛非常活跃，但老师表现不够幽默。

　　音乐期末教学反思 4

　　光阴似箭，日月如梭，一年一度的工作接*尾声，总结本学年来的工作，用几个字描述很恰当：工作认真负责，勤奋学*，爱岗敬业，恪守职责，严谨治学，生活俭朴。具体表现如下：

　　一、热心教学，认真负责

　　本人本学年来继续担任四、五、六年级段13个班的综合实践活动课程教学。上学期五六年级7个，本学期四、六年级6个班的教学工作。一周12课时，400多位学生，其中外来民工子弟达260多位，他们的学**惯、生活*惯、卫生*惯不好，自主学*能力差，条件差，自律能力差，加上综合实践活动课程无固定的教材、无教参，无服务条件，无方向的`课程设置，给教学工作带来难度。但本人针对问题，与学生一起探讨，认真分析校园内外的条件，即时捕捉教学素材，以网络资料做参考，以时事热点为题材，认真备课、制作课件、启发学生学会发现问题、思考问题、帮助学生梳理问题，筛选研究性课题，鼓励学生采用各种研究方法，实践体验，解决问题，积累课程教学资源，规范教学，努力完成四项规范达标要求：计划、备课、改作、评价。积累主题课程设计资源多个，筛选优秀的主题课程设计参评，上学期获得区一等奖2个〈安全无小事〉和〈保护环境〉，区二等奖1个〈开心农场农作物大观园〉区三等奖1个〈文明礼仪〉;撰写学科教学案例论文2个，获得区三等1人次;*时，还努力辅导学生参加研究性学*成果评比，获区级奖2人次，科技论文二等奖2人次;其他3人次;校内教学检查都获得优秀等级。

　　二、后勤工作，忠诚服务

　　本学年来，本人继续担任打印室里的打印复印、教务处的学籍管理、综合组的教研组长等工作。一学年来，接受镇、区、市级领导检查4人次，都受到好评：档案整理A档，学籍管理规范，井然有序，教研组活动记录实效性强，组员获奖率高，服务工作效率高;教研组课题区级立项，落实扎实。*时，我还经常与教研组的各组员沟通，鼓励年轻教师积极参与各类竞赛活动，上学期的体育赛课获得区团体二等奖，本学期的信息技术、科学素养提升工程培训竞赛获得团体、个人二、三等奖6人次;学生参与各类竞赛获奖10多人次;教师撰写的论文、案例获得区二、三等2人次，市级一等奖1人次，其中本人撰写的学科论文《基于综合实践活动课程实施的思考》区三等，读书征文《不做自以为是的综合实践教师》获省第七届读书征文三等奖;

　　三、关注生活，热情周到

　　我校校园文化建设经常会接受上级领导的检查，学校领导一直关注生活教育，在后勤服务工作中，一些领导级的检查，洗刷水果、清洗场地、收拾整理、接待泡茶等琐碎的事情，虽然只是帮忙，只要有空，我也能做到热情周到，利于生活方便给以关注，使工作氛围和睦团结，和谐发展。*时，本人生活简朴，没有刻意打扮，但在学生面前也会经常修好边幅，以饱满的精神状态投身工作。在五(3)班的副班主任工作中，能为班主任排忧解难，一起排练晨会表演，一起做好值周班工作;在综合教研组内，关心组员生活，能给以帮助，一些病残的老师，给以慰问，从不计较个人得失，使老师们感到温暖。

　　当然，本人存在不足，因为能力有限，教学效率不怎么高，还没有更好地鼓励年轻教师走向幸福教育科研之路，科研成果一般。对老师的生活情况与学*情况不是很关注，劳动基地动员学生持续观察*惯培养做得不够。

　　总之，本学年来，因为大家的共同努力，取得了一些成绩，但只能代表过去，希望自己戒骄戒躁，争取更优异的成绩。

　　音乐期末教学反思 5

　　期末，音乐展示课，是本学期的最后一个大关，也是一个难关，光是课件的准备，我前后改了四次，我有计划的和学生们复*着，从第一单元，到第六单元，每个单元都把音乐知识，歌曲背唱，歌曲听辩，给学生以课件的方式共复*了两遍，但最后的展示是很不理想的。

　　我抽到了2班，我的心里突然跳的极快，我迅速的跑到班里，和大家说，五分钟后老师要来我们班考试，学生们顿时炸了锅，大部分同学都没带书，还有些同学沉浸在作业里，没有听到我的讲话，我看到眼前的景象，真的蒙了，真的，2班，我心里没谱，在复*时，一个是8班，一个是2班，但抽到了，我只能用积极的心态面对，我对学生说，大家要好好的把我们*时学的东西，展现出来，要大胆的说，如果点到你的名字了，背唱歌曲时一定要声音洪亮，大胆唱，没问题，我一遍又一遍的鼓励着同学们，但他们仿佛对于这突如其来的考试弄懵了头，连最间的歌曲都不会唱了；领导推门进来，令我欣慰的是，同学们不约而同的对领导的到来报以热烈的掌声，但是，空气中马上凝结了一种紧张的气氛，展示开始：

　　果然，这次展示的非常不好，*时都会的听辩的歌曲，现在，叫到第四个同学才说出来，*时，歌曲被唱的很好的学生，叫起来，紧张的第一句都想不起来了，我由最初的紧张得心态，到最后，慢慢地*和了，我坦然的面对了这一切。下课后，学生不安的跑到我的办公室里，小心翼翼的对我说，“老师，对不起，我们班没考好，可不可以再给我们一次机会，我们一定考好，”孩子们的眼神真的很单纯，但是他们不知道，考试，机会只有一次，错过就是错过了。我对孩子们说：“老师没有要管你们的意思，只是觉得没有展示好，有些可惜，*时，咱们班还是可以的，也许是紧张了，以后，不论是什么学科，都要好好的听讲，考试尽量的考好，我们没有机会重考，就当是一次经验教训吧，”孩子们还是觉得很遗憾，我心里的滋味也不好受，毕竟，辛苦了一学期的教学工作，就这么十几分钟，结束了，而唯一坚定我这一学期工作的，是这节及不成功的期末展示课，我心里还是有些不干，但从这次的展示课中，我还是吸取了很多的经验。

　　对学生学唱的歌曲，不要总是集体检查，对，集体唱的是很好，但是单独拿出一个学生的话，就不一定了，他们也许有几句歌词是唱不下来的，下一学期，我要加强力度，争取每个学生都估计到。

　　我自己在上课过程中，也要提高对学生心理的培养，要让他们养成大胆发言，勇于表现自己的要*惯。

　　我要做的还很多，我还年轻，我也要有一股不服输的心里，勇往直前往前，不懈进取！

　　音乐期末教学反思 6

　　光阴似箭，日月如梭，一年一度的工作接*尾声，总结本学年来的工作，用几个字描述很恰当：工作认真负责，勤奋学*，爱岗敬业，恪守职责，严谨治学，生活俭朴。具体表现如下：

　　一、热心教学，认真负责

　　本人本学年来继续担任四、五、六年级段13个班的综合实践活动课程教学。上学期五六年级7个，本学期四、六年级6个班的教学工作。一周12课时，400多位学生，其中外来民工子弟达260多位，他们的学**惯、生活*惯、卫生*惯不好，自主学*能力差，条件差，自律能力差，加上综合实践活动课程无固定的教材、无教参，无服务条件，无方向的课程设置，给教学工作带来难度。但本人针对问题，与学生一起探讨，认真分析校园内外的条件，即时捕捉教学素材，以网络资料做参考，以时事热点为题材，认真备课、制作课件、启发学生学会发现问题、思考问题、帮助学生梳理问题，筛选研究性课题，鼓励学生采用各种研究方法，实践体验，解决问题，积累课程教学资源，规范教学，努力完成四项规范达标要求：计划、备课、改作、评价。积累主题课程设计资源多个，筛选优秀的主题课程设计参评，上学期获得区一等奖2个〈安全无小事〉和〈保护环境〉，区二等奖1个〈开心农场农作物大观园〉区三等奖1个〈文明礼仪〉;撰写学科教学案例论文2个，获得区三等1人次;*时，还努力辅导学生参加研究性学*成果评比，获区级奖2人次，科技论文二等奖2人次;其他3人次;校内教学检查都获得优秀等级。

　　二、后勤工作，忠诚服务

　　本学年来，本人继续担任打印室里的打印复印、教务处的学籍管理、综合组的教研组长等工作。一学年来，接受镇、区、市级领导检查4人次，都受到好评：档案整理A档，学籍管理规范，井然有序，教研组活动记录实效性强，组员获奖率高，服务工作效率高;教研组课题区级立项，落实扎实。*时，我还经常与教研组的各组员沟通，鼓励年轻教师积极参与各类竞赛活动，上学期的体育赛课获得区团体二等奖，本学期的信息技术、科学素养提升工程培训竞赛获得团体、个人二、三等奖6人次;学生参与各类竞赛获奖10多人次;教师撰写的论文、案例获得区二、三等2人次，市级一等奖1人次，其中本人撰写的学科论文《基于综合实践活动课程实施的思考》区三等，读书征文《不做自以为是的综合实践教师》获省第七届读书征文三等奖;

　　三、关注生活，热情周到

　　我校校园文化建设经常会接受上级领导的检查，学校领导一直关注生活教育，在后勤服务工作中，一些领导级的检查，洗刷水果、清洗场地、收拾整理、接待泡茶等琐碎的事情，虽然只是帮忙，只要有空，我也能做到热情周到，利于生活方便给以关注，使工作氛围和睦团结，和谐发展。*时，本人生活简朴，没有刻意打扮，但在学生面前也会经常修好边幅，以饱满的精神状态投身工作。在五(3)班的副班主任工作中，能为班主任排忧解难，一起排练晨会表演，一起做好值周班工作;在综合教研组内，关心组员生活，能给以帮助，一些病残的老师，给以慰问，从不计较个人得失，使老师们感到温暖。

　　当然，本人存在不足，因为能力有限，教学效率不怎么高，还没有更好地鼓励年轻教师走向幸福教育科研之路，科研成果一般。对老师的生活情况与学*情况不是很关注，劳动基地动员学生持续观察*惯培养做得不够。

　　总之，本学年来，因为大家的共同努力，取得了一些成绩，但只能代表过去，希望自己戒骄戒躁，争取更优异的成绩。

　　音乐期末教学反思 7

　　作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到考试,但是作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量还是非常重要的。音乐课堂作为人类的第二语言,它与人的心理、情感活动具有形态上的一致性。它拨动着人们的心弦,触及着人们的灵魂,对人的心灵有着积极的陶冶作用。现时,音乐又是一种表现艺术,音乐课上,学生或唱、或跳、或奏、或演,通过对音乐的表现,使学生能够充分地展示自我,获得美的享受和成功的愉悦。因此,培养孩子的自信心,音乐课堂有着得天独厚的条件,而孩子们有了对音乐有了自信,那么上音乐课也就更加有兴趣了。所以,在音乐课上我非常注意培养学生的自信心。

　　一、坚持音乐教学新理念，实现目标，落实标准。

　　本学期音乐教学，能够坚持贯彻音乐课程的“培养兴趣，发展音乐感受、鉴赏、表现、创造能力，提高音乐文化素养，丰富学生情感体验，陶冶情操”的总目标，把音乐教学的情感态度价值观具体落实到让学生喜欢音乐、爱上音乐课方面上来，把教学中的过程及方法，作为教学目标来追求，把知识技能融于学生喜爱的各种趣味性实践活动来体现，把培养学生丰富的'生活情趣做为教学目标来设置。教学中，努力实践以音乐学*为核心，以音乐兴趣为动力，面向全体学生，注重个体发展，注重音乐实践的基本理念，并认真把它们转化为具体的教学行为。在教学中，能积极思考面队学生教什么、谁来教、对谁教、怎么教，预见目标能否达到和实现，牢固确立“一切为了学生的发展”的教学原则。

　　二、立足课堂,促成教师教学行为的转行

　　1、真诚的赞扬。对于那些缺乏自信的学生,真诚的赞扬他们取得的每一点成绩能激起他的学*热情,我总是仔细寻找他们的闪光点,并且及时、适当的给与赞扬，如： 你的嗓子真甜,你的声音真好听等等。

　　2、多提供尝试的机会。在课堂上我尽量为学生提供尝试的机会,为学生提供战士自我的舞台,使他们感受到自己的前能，体验到成功的快乐。

　　3、设计的要求不必过高在音乐课堂上,我会有意识的降低难度,增大成功的机率,让学生感受到成功的喜悦,如:几个音的高低听辨,几个小节的旋律规模唱等,动能有效地鼓舞学生,从而更好地帮助克服自卑,产生自信。

　　4、随时巩固学生的信心当看到学生们因不断成功而取得了宝贵的自信时,我还是不断地支持,鼓励以及巩固他们的自信心,在音乐课上,我以自然,亲切的微笑棉队学生,经常用”你真棒,你能行”等鼓励性的语言,创设出一个温馨,和谐,愉快的音乐课堂氛围,学生在这样的环境中,都会不断地努力,音乐课堂的效果也就越来越好。

　　三、课堂不足与反思

　　本学期初在教学上投入了非常多的精力,认真设计每节课的课堂反思,及时回顾和整理, 所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，我多多的观摩分析其他教师的课，学*他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。但是在学期中期由于身体的原因请假了两个月,给小学教学添加了一些麻烦,本人亦感到非常抱歉。 奥尔夫曾说“让孩子自己去寻找、自己去创造音乐，是最重要的。”我们应大胆放手，让孩子们在多样而开阔的活动空间自主并自由地寻找、感受和体验音乐带给他们的快乐，并在快乐中更好地体验音乐的美妙。

　　音乐期末教学反思 8

　　作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到考试,但是作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量还是非常重要的。音乐课堂作为人类的第二语言,它与人的心理、情感活动具有形态上的一致性。它拨动着人们的心弦,触及着人们的灵魂,对人的心灵有着积极的陶冶作用。现时,音乐又是一种表现艺术,音乐课上,学生或唱、或跳、或奏、或演,通过对音乐的表现,使学生能够充分地展示自我,获得美的享受和成功的愉悦。因此,培养孩子的自信心,音乐课堂有着得天独厚的条件,而孩子们有了对音乐有了自信,那么上音乐课也就更加有兴趣了。所以,在音乐课上我非常注意培养学生的自信心。

　　一、坚持音乐教学新理念，实现目标，落实标准。

　　本学期音乐教学，能够坚持贯彻音乐课程的“培养兴趣，发展音乐感受、鉴赏、表现、创造能力，提高音乐文化素养，丰富学生情感体验，陶冶情操”的总目标，把音乐教学的情感态度价值观具体落实到让学生喜欢音乐、爱上音乐课方面上来，把教学中的过程及方法，作为教学目标来追求，把知识技能融于学生喜爱的各种趣味性实践活动来体现，把培养学生丰富的生活情趣做为教学目标来设置。教学中，努力实践以音乐学*为核心，以音乐兴趣为动力，面向全体学生，注重个体发展，注重音乐实践的基本理念，并认真把它们转化为具体的教学行为。在教学中，能积极思考面队学生教什么、谁来教、对谁教、怎么教，预见目标能否达到和实现，牢固确立“一切为了学生的发展”的教学原则。

　　二、立足课堂,促成教师教学行为的转行

　　1、真诚的赞扬。对于那些缺乏自信的学生,真诚的赞扬他们取得的每一点成绩能激起他的学*热情,我总是仔细寻找他们的闪光点,并且及时、适当的.给与赞扬，如： 你的嗓子真甜,你的声音真好听等等。

　　2、多提供尝试的机会。在课堂上我尽量为学生提供尝试的机会,为学生提供战士自我的舞台,使他们感受到自己的前能，体验到成功的快乐。

　　3、设计的要求不必过高在音乐课堂上,我会有意识的降低难度,增大成功的机率,让学生感受到成功的喜悦,如:几个音的高低听辨,几个小节的旋律规模唱等,动能有效地鼓舞学生,从而更好地帮助克服自卑,产生自信。

　　4、随时巩固学生的信心当看到学生们因不断成功而取得了宝贵的自信时,我还是不断地支持,鼓励以及巩固他们的自信心,在音乐课上,我以自然,亲切的微笑棉队学生,经常用”你真棒,你能行”等鼓励性的语言,创设出一个温馨,和谐,愉快的音乐课堂氛围,学生在这样的环境中,都会不断地努力,音乐课堂的效果也就越来越好。

　　三、课堂不足与反思

　　本学期初在教学上投入了非常多的精力,认真设计每节课的课堂反思,及时回顾和整理, 所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，我多多的观摩分析其他教师的课，学*他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。但是在学期中期由于身体的原因请假了两个月,给小学教学添加了一些麻烦,本人亦感到非常抱歉。 奥尔夫曾说“让孩子自己去寻找、自己去创造音乐，是最重要的。”我们应大胆放手，让孩子们在多样而开阔的活动空间自主并自由地寻找、感受和体验音乐带给他们的快乐，并在快乐中更好地体验音乐的美妙。

　　音乐期末教学反思 9

　　《小小的船》是叶圣陶先生写的一首美妙精巧、充满儿童情趣和幻想的儿童诗。以下是我对于这堂课的反思：

　　一、加强朗读，培养学生的朗读能力。

　　每当读到它，我就会想起小时候学*这首儿歌的情景，当时的语文老师朗诵功底极强，每当她诵读的时候，总会将我们带入情境之中。时至今日我依然无法忘怀，也励志成为像她那样的老师，而今我依然在努力中。归根结底，让一首童谣如此根深蒂固地根植于人心的方法却只有一个——朗读。朗读不仅能以最快的速度理解文章，而且能培养学生在语文素养方面的语感，特别是要从低年级学生抓起。

　　二、注重拓展思维，营造想象的.空间

　　作为一名教授低年级课程的语文老师，在教学过程中，较为重要的是充分利用学生年龄段的特点，在一年级的学生思维中，他们的想象能力是较强的，虽时而天马行空，但确是无比珍贵的，利用学生的想象能力不仅能调动课堂气氛，使学生活跃积极发言，而且还得快，记得牢。

　　然而这堂课也有不足之处：

　　1、课堂上注重培养学生的创造性思维，忽视了学生语言的完整性，没有强调学生说完整的话。

　　2、激励性的语言过于单调，虽说课堂气氛非常活跃，但老师表现不够幽默。

　　音乐期末教学反思 10

　　期末，音乐展示课，是本学期的最后一个大关，也是一个难关，光是课件的准备，我前后改了四次，我有计划的和学生们复*着，从第一单元，到第六单元，每个单元都把音乐知识，歌曲背唱，歌曲听辩，给学生以课件的方式共复*了两遍，但最后的展示是很不理想的。

　　我抽到了2班，我的心里突然跳的极快，我迅速的跑到班里，和大家说，五分钟后老师要来我们班考试，学生们顿时炸了锅，大部分同学都没带书，还有些同学沉浸在作业里，没有听到我的讲话，我看到眼前的景象，真的蒙了，真的，2班，我心里没谱，在复*时，一个是8班，一个是2班，但抽到了，我只能用积极的心态面对，我对学生说，大家要好好的把我们*时学的东西，展现出来，要大胆的说，如果点到你的名字了，背唱歌曲时一定要声音洪亮，大胆唱，没问题，我一遍又一遍的鼓励着同学们，但他们仿佛对于这突如其来的考试弄懵了头，连最间的歌曲都不会唱了；领导推门进来，令我欣慰的是，同学们不约而同的对领导的到来报以热烈的掌声，但是，空气中马上凝结了一种紧张的气氛，展示开始：

　　果然，这次展示的非常不好，*时都会的听辩的歌曲，现在，叫到第四个同学才说出来，*时，歌曲被唱的很好的学生，叫起来，紧张的第一句都想不起来了，我由最初的紧张得心态，到最后，慢慢地*和了，我坦然的面对了这一切。下课后，学生不安的跑到我的办公室里，小心翼翼的对我说，“老师，对不起，我们班没考好，可不可以再给我们一次机会，我们一定考好，”孩子们的眼神真的很单纯，但是他们不知道，考试，机会只有一次，错过就是错过了。我对孩子们说：“老师没有要管你们的意思，只是觉得没有展示好，有些可惜，*时，咱们班还是可以的，也许是紧张了，以后，不论是什么学科，都要好好的听讲，考试尽量的考好，我们没有机会重考，就当是一次经验教训吧，”孩子们还是觉得很遗憾，我心里的滋味也不好受，毕竟，辛苦了一学期的教学工作，就这么十几分钟，结束了，而唯一坚定我这一学期工作的，是这节及不成功的期末展示课，我心里还是有些不干，但从这次的展示课中，我还是吸取了很多的经验。

　　对学生学唱的歌曲，不要总是集体检查，对，集体唱的是很好，但是单独拿出一个学生的话，就不一定了，他们也许有几句歌词是唱不下来的，下一学期，我要加强力度，争取每个学生都估计到。

　　我自己在上课过程中，也要提高对学生心理的培养，要让他们养成大胆发言，勇于表现自己的要*惯。

　　我要做的`还很多，我还年轻，我也要有一股不服输的心里，勇往直前往前，不懈进取！

音乐教学的反思优选【十】份（扩展4）

——高中音乐课教学反思优选【十】篇

　　高中音乐课教学反思 1

　　提到音乐中的美大家都能说出几点道道来。音乐作为人类的一种精神食粮，人们之所以需要它，是因为它能够给人愉悦，能使人在精神上产生美感。因此一节优秀的高中音乐欣赏课让学生保持一份良好的心情，使其充分感觉到音乐的愉悦，这既是音乐教学能否获取成功的前提，也是音乐教学的目的之一。那么如何让学生体验到音乐中的美呢？从教学实践中粗浅谈两点认识：

　　其一，让学生主动参与课堂，做学*的主人

　　在实践教学中，我认为当学生处于愉悦状态的时候，最有利于形成优势兴奋中心，使学*是一种艰苦劳动披上一层乐于主动接受的色彩，这种变“苦学”为“乐学”的状况最适于在音乐教学中体现。音乐教学方法的`趣味化和游戏化，不仅给学生带来极大的乐趣，而且会使他们对音乐产生浓厚的兴趣。享受音乐，用音乐美化人生，是音乐教学的目的和归属。如我在上《中国少数民族音乐》这一课中深有体会。中国少数民族音乐博大精深，一节课根本无法讲完，欣赏完，这就需要教师抓住几个代表性强的几个民族如藏族、蒙古族、新疆等四个民族，分别从他们的音乐中的旋律、节奏、节拍、调性等因素让学生体验，实践，从而引起了学生的共鸣。因此整个课堂，学生讨论热烈，见解独到，在教师的启发和指导下主动参与体验音乐，特别是一段简单的筷子舞，让学生充分体验到蒙古音乐特点，蒙古民族舞蹈所特有的韵味，把整个课堂气氛推到了极顶。

　　其二，优美的音乐教学环境

　　大家都知道，听觉和视觉环境的优美，两者和谐是创造好的音乐教学气氛和情境的外部条件。音乐是声音艺术，音乐教学的基本手段之一是聆听，音响美可以是创造良好的听觉环境，音质清晰，悦耳的音响会给人的听觉带来美感，而糟糕的音响则使人生厌、烦燥这就涉及到优美的教学环境问题，我认为有极当一部分农村中学还没有任何现代化教学用具、教学用的乐器和资料，或者现代化教学用具不健全，那么如何为同学们创造一个良好的教学环境，值得领导的关心和同仁的深思，也是摆在教者而前一个相当严峻的事实。以上两点只是教学后的一点反思。

　　高中音乐课教学反思 2

　　1、本周是本学年第十一周课，这一学期音乐欣赏课进度较快，上周给学生穿插讲解音乐形式要素，结合部分高考题讲解。这周主要给学生讲解新中国时期的作品。

　　2、我用从选材、设计课堂步骤、提前下达预*、表演任务和教法（采用聆听教学法、对比教学法、拓展思维教学法、互动教学法等）等，使得这节课能够顺利地完成，并受到了学生的喜爱。从课堂反馈的结果看，基础知识的教学、能力的培养和情感教学的教学目标也都基本实现了；教师的主导作用和学生的主体作用也得到充分发挥，双边配合十分默契；同时课堂教学调动了不同特性的学生学*的积极性，学生的情绪非常高涨。在总结歌曲分类环节、分析《祝酒歌》的旋律、结构等特点环节，学生都能够主动参与，这节课的亮点也集中在学生自编自演的环节中，可以看出学生在顺利地完成作品后是多么地兴奋和骄傲，这些也同时地打动和激励着我。

　　但这节课也有许多不够完善的地方，有待于提高和改正：

　　1、教学设计和时间安排不够得当，由于各班学生的水*参差不齐，学生表现实践活动没有固定模式，因此本人感到驾驭整节课的能力水*有待提高。

　　2、由于新中国成立后音乐优秀作品浩如烟海，而将这些作品压缩到一节课当中，需要音乐教师精确的提炼出其中的精华，这就对音乐教师提出了非常高的要求，

　　3、因而，在今后的学*中，应在文学上下工夫，掌握较宽知识面，提高自身的专业、技能水*，用新课改的理念构建适应社会发展需要的，体现时代性、基础性与选择性想结合的高中音乐课程，为每个高中学生音乐文化素养的终身发展奠定基础。

　　高中音乐课教学反思 3

　　以往的音乐教学，教材本身有一定的局限性。无形之中，教师的教法也形成了一定的死套路。主要以教会学生课本知识为目的，以教师为中心，忽视了学生的主体作用，使教师仅仅成为向学生灌输知识的权威。而忽视了教师应是“激发学生思维的泉眼”。这样培养的学生缺乏能力创新，学生的个性得不到发展，甚至丧失了对音乐的学*兴趣。

　　新课程的基本理念是：以音乐审美为核心、以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、鼓励音乐创造等等。在学*过程中，重视学生的体验、模仿、探究、合作。

　　音乐教育理念的转变新课程改革强调了“以审美为核心”，提出了“以兴趣爱好为动力”，“面向全体学生”，“提供学科综合”等新的教育理念。音乐教育的重心正从单纯注重知识技能的传播，转向注重学*能力，实践能力和创造精神的培养，注重情感、态度和价值的形成，以使学生获得全面发展，具备良好的综合素质。

　　主要体现在以下方面：

　　（一）把感情、态度、与价值观放在课程目标的首位。

　　原大纲突出音乐学科特点，强调按音乐学科的知识结构体系进行教学，使学生掌握音乐知识，新《标准》把情感、态度和价值观放在课程目标的首位，明确指出：音乐教育应以审美为核心。它淡化了传统教育中那种单一的知识传递过程，强调音乐课应是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。

　　1、丰富情感体验，培养对生活的积极乐观的态度。音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想象的空间，没有想象的人生是苍白的人生，没有想象的民族是没有希望的民族。中学生和小学生正处富于想象的年龄，用音乐打开学生想象的闸门，培养他们的发散性思维能力，使他们以审美的态度感悟人生，认识社会，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。是我们音乐工作者面临的一个崭新课题。

　　2、培养音乐兴趣，树立终身学*的愿望。爱迪生曾经说过：“兴趣是最好的老师。”离开了对音乐的兴趣和感情，就达不到音乐教育的目的。只有当学生对音乐怀有浓厚的兴趣时，在他亲身参与音乐活动的过程中才能产生强烈的求知欲，进而主动地、不怕困难地学*音乐。因此，在课堂教学中，我们要营造愉快和谐的教学气氛，培养学生的学*兴趣，使学生能被一种愉快和谐的气氛所陶冶、感染和激励，使创新意识得到很好的激发。

　　3、提高音乐审美能力，陶冶高尚情操。音乐教育是以审美为核心，以学生愉悦感受和积极参与为出发点，以提高全体学生的审美能力和审美修养为目的的基本素质教育。通过审美实践，纯洁和丰富情感、美化心灵、完善人格，是美育的基本功能。在教学过程中，教师要注重学生的生活体验和情感体验，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，努力揭示音乐要素在生活中的作用。在教学中鼓励学生大胆发言、积极参与、主动提问，这些方式都可以丰富学生的情感体验。

　　4、培养爱国主义和集体主义精神爱国主义是我国优秀的文化传统，是中华民族赖以生存和发展的重要精神支柱。古今中外的音乐文化艺术源远流长，各时期的著名音乐家及其音乐作品以及各民族、民间的优秀音乐作品浩瀚无垠。这给我们的音乐教育提供了良好的条件，使他们通过作品中所表现的赞美和歌颂，培养他们的爱国主义情怀。在音乐实践活动中培养学生良好的行为*惯和宽容理解、互相尊重，共同合作的意识和集体主义精神。

　　5、尊重艺术，理解多元文化。尊重艺术家的创造劳动，尊重艺术作品，养成良好的欣赏艺术的*惯。同一部音乐作品，识谱的人可以欣赏；不识谱的人也可以欣赏；本国的人可以欣赏；外国的人也可以欣赏。它可以超越种族、语言、信仰的界限，与人类的心灵发生碰撞，产生共鸣。所以在教学中要注意学生感知音乐中的情感，从而去激发他热爱音乐的情境。

　　（二）把“过程与方法”设为课程目标之一。

　　传统的音乐教学中，教学过程与方法是实现教学目的的手段。从教学过程讲是“重结论，轻过程”，从学*角度将是“重学会、学好，轻会学、好学”。而新《课标》站在“一切为了每一位学生的发展”的角度，明确指出：音乐教育应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特点，激发和培养学生的学*兴趣。从音乐本质来看，他具有愉悦性特点。人们通过听觉产生一种“审美情趣”。

　　新课程的实施使我深深地感受到，对于有心的教师来说，教学处处是创造之地、天天是创造之时、人人是创造之人。

　　高中音乐课教学反思 4

　　现在的学生热衷多的是流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……从此现象反思我们的教育，我们的课堂教学存在许多问题；

　　一、课堂音乐教学中的音乐含量过低。音乐课类似文学课，语言文字解说的多，音乐语言、挖掘艺术情感的少。音乐课即唱歌课，仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。

　　二、课堂音乐教学中的教师定位失衡教师做够做足教字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学*、体验的少。教师在构思一堂课从开始直到完成教案及教学全过程，经常考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有这时学生该干什么、此时学生会出现什么。只想课堂45分钟我该怎样安排，却没想到作为教学是教师教和学生学的双向互动过程。音乐学*本身是一个复杂多样的变体，，包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，没有一个良好的环境，学*者的主动参与、积极体验，那学的过程、学的结果就可想而知了。

　　解决方法：在音乐课起始课上，从下列几个方面对学生进行教育：

　　1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

　　2、明确告诉学生通过初中阶段有关音乐知识的学*，初四毕业后，个别音乐基础好些的学生可报考艺术特长班，为将来深造打基础，让我校优秀艺术学生代表，给她们表演、做示范，学生反响强烈。

　　3、通过音乐教学，激发学生学*音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学*之余可调节情绪，有利于其他课的学*。

　　4、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力，针对本校学生音乐基础较弱、有音乐特长班的.特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

　　（1）教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

　　（2）对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从半个学期教下来，学生的进步还是较快的。

　　（3）利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练*，学生识谱能力有明显提高。由于强调了响（声音响亮）、准（唱准音调）、美（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

　　（4）课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，多参与省市艺术节等活动，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

　　高中音乐课教学反思 5

　　提到音乐中的美大家都能说出几点道道来。音乐作为人类的一种精神食粮，人们之所以需要它，是因为它能够给人愉悦，能使人在精神上产生美感。因此一节优秀的高中音乐欣赏课让学生保持一份良好的心情，使其充分感觉到音乐的愉悦，这既是音乐教学能否获取成功的前提，也是音乐教学的目的之一。那么如何让学生体验到音乐中的美呢？从教学实践中粗浅谈两点认识：

　　其一，让学生主动参与课堂，做学*的主人

　　在实践教学中，我认为当学生处于愉悦状态的时候，最有利于形成优势兴奋中心，使学*是一种艰苦劳动披上一层乐于主动接受的色彩，这种变“苦学”为“乐学”的状况最适于在音乐教学中体现。音乐教学方法的趣味化和游戏化，不仅给学生带来极大的乐趣，而且会使他们对音乐产生浓厚的兴趣。享受音乐，用音乐美化人生，是音乐教学的目的和归属。如我在上《中国少数民族音乐》这一课中深有体会。中国少数民族音乐博大精深，一节课根本无法讲完，欣赏完，这就需要教师抓住几个代表性强的几个民族如藏族、蒙古族、新疆等四个民族，分别从他们的音乐中的旋律、节奏、节拍、调性等因素让学生体验，实践，从而引起了学生的共鸣。因此整个课堂，学生讨论热烈，见解独到，在教师的启发和指导下主动参与体验音乐，特别是一段简单的筷子舞，让学生充分体验到蒙古音乐特点，蒙古民族舞蹈所特有的韵味，把整个课堂气氛推到了极顶。

　　其二，优美的音乐教学环境

　　大家都知道，听觉和视觉环境的优美，两者和谐是创造好的音乐教学气氛和情境的外部条件。音乐是声音艺术，音乐教学的基本手段之一是聆听，音响美可以是创造良好的听觉环境，音质清晰，悦耳的音响会给人的听觉带来美感，而糟糕的音响则使人生厌、烦燥这就涉及到优美的教学环境问题，我认为有极当一部分农村中学还没有任何现代化教学用具、教学用的乐器和资料，或者现代化教学用具不健全，那么如何为同学们创造一个良好的教学环境，值得领导的关心和同仁的深思，也是摆在教者而前一个相当严峻的事实。以上两点只是教学后的一点反思。

　　高中音乐课教学反思 6

　　中**剧，本身就是一个博大、多彩的领域。要在一节课的时间内对其详细介绍，让学生对“中**剧”有全面的认识，不太现实。因此，只能从本课的中心——“音乐与戏剧”的关系入手，挑出要点，让学生对中**剧有一个大致的了解，并尽力培养学生对这一艺术形式的兴趣，带他们入门，让他们日后能主动地进一步去探索“歌剧艺术”的魅力。

　　在课程一开始，先以提问得形式帮助学生们回忆一下上节课得内容，让他们对上节课“京剧”的相关知识作个回忆，联想京剧的特点，有助他们这堂课的学*。

　　接下来进入正题。先通过师生的一些对答、互动，将中国地方剧种、中国新歌剧与欧洲歌剧三者连接起来，在看他们相同之处的同时，引导学生去探寻它们的区别。为了进入“中国新歌剧”这一主题，我将本课的切入点放在中国新歌剧的里程碑——歌剧《白毛女》上。因为本身这部作品，以前的课堂中欣赏、分析过，学生比较了解。为了把握每个环节调动学生学*积极性，我设计了一个类似智力抢答的形式，由我给出关于《白毛女》得相关提示，逐个给出得同时，同学们抢答出这部歌剧的名称。通过这一环节，课堂的学*氛围明显活跃了许多，也提升了学生们参与的积极性。

　　接下来一个环节是关于音乐体裁知识。刚刚触及歌剧这个领域，大多数学生都是丈二和尚摸不着头绪，所以在这一环节中，将咏叹调、宣叙调、合唱三者先从概念上分析，让学生们学会分辨、理解三种不同的体裁形式，再从具体作品上让学生听辨、巩固。在选用作品方面，我们引用了歌剧《江姐》的几个著名选段，因为本身《江姐》这部作品学生们比较熟悉，对当中的人物比较了解，这样有助于学生们在听赏过程中将音乐与剧情联系起来理解。

　　a、在讲解咏叹调时，我引用的是《江姐》中的选段—《我为***把青春贡献》。听赏的同时，请学生们留意它与西方歌剧、与中国地方戏曲所存在的异同。其中，关于它与中国地方戏曲的关联这个问题对学生来说相对比较有难度。我在最初设置问题的时候，没能恰当地考虑到如今高一学生的实际水*，因此在回答这个问题的时候，课堂气氛较为冷淡，一定程度上降低了学生们的参与热情。因此，在课堂教学设置问题时，从学生的实际情况出发时非常重要的，对于相对难答的问题，教师应该给出明显的提示，辅助学生完成问题。

　　b、在讲到宣叙调时，引用的是歌剧《江姐》中江姐与特务头子在牢里的对话。

　　由于在前面那段听赏中已经和学生们探讨了音乐中沿用了川剧中的音调和打击乐，因此在这里对学生们稍加提示，他们就能留心去听音乐中蕴含的'戏曲元素，通过听—分析—再听这样的步骤，让学生们通过实践，把中国新歌剧和中国地方戏曲很好地联系了起来。在课堂上，仔细地引导学生们听赏一部歌剧作品，培养他们的欣赏*惯，等到以后学生们自己听赏的时候，也就在潜意识中遵循了这样的欣赏途径。

　　c、在讲到合唱时，引用的材料时《江姐》中学生们比较熟悉的一个选段—《红梅赞》。在这一环节中，音乐上的东西讲得少了，我们把重点放在了情感体会上。让学生从音乐和表演者的表演上，展开联想，把江姐与红梅联系在一起，引导学生围绕一个“赞”字，感受整部作品的这一高潮。

　　讲完了音乐体裁知识后，就该选用几个典型的选段，让学生们把理论和实际联系起来巩固一下，因此选用了《绣红旗》、《没有眼泪，没有悲伤》、《紫藤花》三个作品。在欣赏过程中，我从音乐理论、体裁形式、情感等几方面不断发问，抓紧学生的思路。最后留给学生一点讨论的时间，让他们归纳出中国新歌剧、中国地方戏曲和西方歌剧三者间的关联。通过学生对这些方面的总结，让他们在感受了中国新歌剧的魅力的同时，使这堂课在这个单元中起到了一个承上启下的作用，为下节课进入西方歌剧做好准备。

　　在这堂课中，我沿用了初中教学中那种问题不断的方式，对学生们不断发问，这样做主要是为了时刻抓紧学生的思路，鼓励他们参与，很好地调动了学生的学*积极性，也活跃了课堂的气氛。当也存在着一定的不足，在选用段落欣赏上，对材料没有进行很好的筛选，使得听赏部分过多，占用了学生们互相讨论的时间，因此在以后的教学过程中，对课堂程序、环节的把握应该再仔细斟酌一下。

　　高中音乐课教学反思 7

　　现在的学生热衷多的是流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……从此现象反思我们的教育，我们的课堂教学存在许多问题；

　　一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低

　　音乐课类似文学课，语言文字解说的多，音乐语言、挖掘艺术情感的少。音乐课即唱歌课，仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。

　　二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡

　　教师做够做足“教”字这篇文章的.多，创设良好环境，激发学生主动学*、体验的少。教师在构思一堂课从开始直到完成教案及教学全过程，经常考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。只想课堂45分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学*本身是一个复杂多样的变体，，包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，没有一个良好的环境，学*者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就可想而知了。

　　高中音乐课教学反思 8

　　提到音乐中的美大家都能说出几点道道来。音乐作为人类的一种精神食粮，人们之所以需要它，是因为它能够给人愉悦，能使人在精神上产生美感。因此一节优秀的高中音乐欣赏课让学生保持一份良好的心情，使其充分感觉到音乐的愉悦，这既是音乐教学能否获取成功的前提，也是音乐教学的目的之一。那么如何让学生体验到音乐中的美呢？从教学实践中粗浅谈两点认识：

　　其一，让学生主动参与课堂，做学*的主人

　　在实践教学中，我认为当学生处于愉悦状态的时候，最有利于形成优势兴奋中心，使学*是一种艰苦劳动披上一层乐于主动接受的色彩，这种变“苦学”为“乐学”的状况最适于在音乐教学中体现。音乐教学方法的趣味化和游戏化，不仅给学生带来极大的乐趣，而且会使他们对音乐产生浓厚的`兴趣。享受音乐，用音乐美化人生，是音乐教学的目的和归属。如我在上《中国少数民族音乐》这一课中深有体会。中国少数民族音乐博大精深，一节课根本无法讲完，欣赏完，这就需要教师抓住几个代表性强的几个民族如藏族、蒙古族、新疆等四个民族，分别从他们的音乐中的旋律、节奏、节拍、调性等因素让学生体验，实践，从而引起了学生的共鸣。因此整个课堂，学生讨论热烈，见解独到，在教师的启发和指导下主动参与体验音乐，特别是一段简单的筷子舞，让学生充分体验到蒙古音乐特点，蒙古民族舞蹈所特有的韵味，把整个课堂气氛推到了极顶。

　　其二，优美的音乐教学环境

　　大家都知道，听觉和视觉环境的优美，两者和谐是创造好的音乐教学气氛和情境的外部条件。音乐是声音艺术，音乐教学的基本手段之一是聆听，音响美可以是创造良好的听觉环境，音质清晰，悦耳的音响会给人的听觉带来美感，而糟糕的音响则使人生厌、烦燥这就涉及到优美的教学环境问题，我认为有极当一部分农村中学还没有任何现代化教学用具、教学用的乐器和资料，或者现代化教学用具不健全，那么如何为同学们创造一个良好的教学环境，值得领导的关心和同仁的深思，也是摆在教者而前一个相当严峻的事实。以上两点只是教学后的一点反思。

　　高中音乐课教学反思 9

　　音乐课程标准提出：音乐教学以审美为核心、以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、重视音乐实践、鼓励音乐创造、提倡学科综合、弘扬民族音乐、理解多元文化、完善评价机制这十条基本理念。这些新理念为我的教学提供了新的设计，实施中提供了新的方法。以下是我实验教学中的一些体会与感受：

　　一、鼓励创新意识贯穿音乐教学始终。

　　对于小学生来说，创新是指学生在学*过程中所表现出来的探索精神，发现新事物、掌握新方法的强烈愿望以及运用以有知识创造性的解决问题的能力。我们过去教学注重知识传授，采用灌输式教学，不允许学生有不同观点，禁锢和束缚了学生的思维，阻碍了探索与创新。在教学中我舍得花费时间开启学生勇于发现和探索，鼓励学生大胆想象，可以标新立异。

　　二、帮助孩子营造开放的学*过程中引导学生积极的心理氛围。

　　在教学过程中，教师应是一个组织者和引路人，而不是一个好与坏、对与错的评判人，这样才能不断的激发学生的创新意识。回想起以往教学中居高临下的姿态，使学生惟命是从的那种师道尊严，大大阻碍了学生的求异思维和创新精神。我努力改变以往的教学做到把微笑带给学生，尊重学生的个性与爱好，让学生在宽松、和谐、民主、*等的环境中学*。将学生巧妙的引向探索和发现，使学生感想、敢说、感创新。

　　在第一课《你的名字叫什么》教学中，我的角色就发生了转变，由传授者转变为带领学生共同学*的促进者。我了解孩子们刚刚脱离幼儿教育，注意力不集中。的教学要有助于吸引同学们的注意力。所以本课我这样设计：课堂板书。"你的名字叫什么？"后问："谁能告诉老师，你的名字叫什么？说出自己名字时要加上，我叫xxx回答。""我叫范婷婷。""我叫杨唐愈。""老师，我叫吴倩莲。"真没想到，学生的回答不仅快而且准确。我忙趁热打铁问到"如果老师用唱的形式问同学们，你们能回答出来吗？""能！"学生齐声答到。老师演唱并与学生广泛交流。学生高兴的介绍自己。我问："通过交流老师已经认识了大家，可你们还不认识我，你们想知道我的名字吗？""想！"学生的兴趣高涨。"哪个同学们愿意来问，老师来回答。"同学们踊跃举手。课堂气氛宽松而热烈。课堂中，通过有效的途径和方法引导学生走进音乐，在亲自参与音乐活动的过程中喜爱音乐。学生在互相的介绍中认识了老师与同学们获得了广泛的交流机会。激发和培养学生对音乐的兴趣。

　　三、开放教学中激发兴趣引导参与。

　　兴趣是学*音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、美化人生、创造音乐的前提。发挥音乐特有的魅力，以丰富多彩的教学内容、生动活泼的教学形式，激发学生的学*兴趣。同时要重视教学与学生生活经验相结合，为创新精神与实践能力奠定坚实的基础。课堂上学生积极参与，留给学生充分动脑、动手、动口的时间和空间，使课堂气氛变得和谐、活跃。把握好兴趣和参与这一对孪生的姐妹，其实质就是要确立好学生在课堂学*中的主体地位。美国心理学家布鲁纳指出?学*的最好刺激乃是对所学知识的兴趣，一个人一旦对某一问题发生兴趣，那么，他作出的努力达到惊人的程度"。一节课的成败，与学生产生获取知识的兴奋状态，即学生积极、主动的态度和旺盛的精力参与活动密切相关的。例如在《其多列》一课教学中我在为学生范唱两遍后问到："说一说你在老师演唱歌曲时你记忆最深刻的一句歌词是什么？"生回答到"其多列。""同学们你们都记住了"其多列"这句歌词，那么它是什么意思呢？请你想一想、猜一猜？"生１说："老师，我想"其多列"是真高兴的意思。"生２说："老师，我认为"其多列"是上学的意思。"生３说："老师，我不同意。我猜"其多列"是一起玩的意思。"同学们各抒己见的争论着。这样的教学调动了学生学*的积极性使课堂教学变得生动、有趣，从而使学生对音乐产生兴趣，积极参与。

　　在《玩具兵进行曲》一课的教学中，我利用音乐的体验的，在欣赏音乐的过程中体验音乐引发学生的"情感共鸣"。在老师将完故事后。让学生分段聆听我们来为每一段加入小标题好不好？""你想为第一段旋律加入什么样的标题？"学生答到："玩具兵们排着整齐的队伍，在举行阅兵仪式。""好，我们就来听着音乐表现一下第一段音乐"。学生们听着音乐拍好了整齐的队伍，他们挺胸抬头走起来可真神气了。"第二段你又听出哪些变化？""第二段的音乐比第一段快乐，有些其他的玩具也加入了**的队伍。""请大家表现一下好吗？"孩子们这会的步伐有些变换了，脚步似乎更加轻盈，有几个淘气的孩子，在队伍中窜来窜去。"那么第三段呢？""第三段更加欢快了，我想可能是玩具们高兴的跳起了舞蹈。"音乐还没来得及放，学生们再也按耐不住了都高兴的跳了起来……。教学中，通过音乐丰富了学生的形象思维。同时也重视了学生对音乐的艺术实践。积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。增强了学生表现音乐的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。

　　高中音乐课教学反思 10

　　音乐课程标准提出：音乐教学以审美为核心、以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、重视音乐实践、鼓励音乐创造、提倡学科综合、弘扬民族音乐、理解多元文化、完善评价机制这十条基本理念。这些新理念为我的教学提供了新的设计，实施中提供了新的方法。以下是我实验教学中的一些体会与感受：

　　一、鼓励创新意识贯穿音乐教学始终。

　　对于小学生来说，创新是指学生在学*过程中所表现出来的探索精神，发现新事物、掌握新方法的强烈愿望以及运用以有知识创造性的解决问题的能力。我们过去教学注重知识传授，采用灌输式教学，不允许学生有不同观点，禁锢和束缚了学生的思维，阻碍了探索与创新。在教学中我舍得花费时间开启学生勇于发现和探索，鼓励学生大胆想象，可以标新立异。

　　二、帮助孩子营造开放的学*过程中引导学生积极的心理氛围。

　　在教学过程中，教师应是一个组织者和引路人，而不是一个好与坏、对与错的评判人，这样才能不断的激发学生的创新意识。回想起以往教学中居高临下的姿态，使学生惟命是从的那种师道尊严，大大阻碍了学生的求异思维和创新精神。我努力改变以往的教学做到把微笑带给学生，尊重学生的个性与爱好，让学生在宽松、和谐、民主、*等的环境中学*。将学生巧妙的引向探索和发现，使学生感想、敢说、感创新。

　　在第一课《你的名字叫什么》教学中，我的角色就发生了转变，由传授者转变为带领学生共同学*的促进者。我了解孩子们刚刚脱离幼儿教育，注意力不集中。的教学要有助于吸引同学们的注意力。所以本课我这样设计：课堂板书。"你的名字叫什么？"后问："谁能告诉老师，你的名字叫什么？说出自己名字时要加上，我叫xxx回答。""我叫范婷婷。""我叫杨唐愈。""老师，我叫吴倩莲。"真没想到，学生的回答不仅快而且准确。我忙趁热打铁问到"如果老师用唱的形式问同学们，你们能回答出来吗？""能！"学生齐声答到。老师演唱并与学生广泛交流。学生高兴的介绍自己。我问："通过交流老师已经认识了大家，可你们还不认识我，你们想知道我的名字吗？""想！"学生的兴趣高涨。"哪个同学们愿意来问，老师来回答。"同学们踊跃举手。课堂气氛宽松而热烈。课堂中，通过有效的途径和方法引导学生走进音乐，在亲自参与音乐活动的过程中喜爱音乐。学生在互相的介绍中认识了老师与同学们获得了广泛的交流机会。激发和培养学生对音乐的兴趣。

　　三、开放教学中激发兴趣引导参与。

　　兴趣是学*音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、美化人生、创造音乐的前提。发挥音乐特有的魅力，以丰富多彩的教学内容、生动活泼的教学形式，激发学生的学*兴趣。同时要重视教学与学生生活经验相结合，为创新精神与实践能力奠定坚实的基础。课堂上学生积极参与，留给学生充分动脑、动手、动口的时间和空间，使课堂气氛变得和谐、活跃。把握好兴趣和参与这一对孪生的姐妹，其实质就是要确立好学生在课堂学*中的主体地位。美国心理学家布鲁纳指出?学*的最好刺激乃是对所学知识的兴趣，一个人一旦对某一问题发生兴趣，那么，他作出的努力达到惊人的程度"。一节课的成败，与学生产生获取知识的兴奋状态，即学生积极、主动的态度和旺盛的精力参与活动密切相关的。例如在《其多列》一课教学中我在为学生范唱两遍后问到："说一说你在老师演唱歌曲时你记忆最深刻的一句歌词是什么？"生回答到"其多列。""同学们你们都记住了"其多列"这句歌词，那么它是什么意思呢？请你想一想、猜一猜？"生１说："老师，我想"其多列"是真高兴的意思。"生２说："老师，我认为"其多列"是上学的意思。"生３说："老师，我不同意。我猜"其多列"是一起玩的意思。"同学们各抒己见的争论着。这样的教学调动了学生学*的积极性使课堂教学变得生动、有趣，从而使学生对音乐产生兴趣，积极参与。

　　在《玩具兵进行曲》一课的教学中，我利用音乐的体验的，在欣赏音乐的过程中体验音乐引发学生的"情感共鸣"。在老师将完故事后。让学生分段聆听我们来为每一段加入小标题好不好？""你想为第一段旋律加入什么样的标题？"学生答到："玩具兵们排着整齐的队伍，在举行阅兵仪式。""好，我们就来听着音乐表现一下第一段音乐"。学生们听着音乐拍好了整齐的队伍，他们挺胸抬头走起来可真神气了。"第二段你又听出哪些变化？""第二段的音乐比第一段快乐，有些其他的玩具也加入了**的队伍。""请大家表现一下好吗？"孩子们这会的步伐有些变换了，脚步似乎更加轻盈，有几个淘气的孩子，在队伍中窜来窜去。"那么第三段呢？""第三段更加欢快了，我想可能是玩具们高兴的跳起了舞蹈。"音乐还没来得及放，学生们再也按耐不住了都高兴的跳了起来……。教学中，通过音乐丰富了学生的形象思维。同时也重视了学生对音乐的艺术实践。积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的'基本途径。增强了学生表现音乐的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。

音乐教学的反思优选【十】份（扩展5）

——音乐教师的教学反思范文5份

　　音乐教师的教学反思 1

　　音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学提供重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的.选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。

　　识谱是打开音乐大门的钥匙。但在我教学过程中便有着这样的深刻的体会：音乐重视识谱教育，但学生最没有兴趣，最弱的也是识唱简谱。对于音乐识谱教学，本人根据自己的教学，做了以下几点反思：

　　一、注重音乐与学生生活实际相结合，进行课堂教学内容的反思。

　　课堂教学中要充分尊重学生的主体地位，真正做到以学生为本。教学内容不仅具有音乐性、审美性，更应贴*学生的生活实际。课堂教学内容只有充分利用现有教材中能引起学生兴趣的内容，调整教材内容以适合现代学生审美需求，并根据学生的学力水*重组教材，把充满生活情趣的内容充实到教学中去，才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦，让教学内容真正使学生想学、爱学、乐学。

　　二、坚持以学生为主体，进行课堂目标的反思。

　　由于学生的需要、兴趣、经验和能力是多样化的，音乐课堂教学目标要充分体现以人为本的科学的音乐教育观，就必须以学生为主体，遵循学生的显示发展水*。联系学生的客观实际，根据教师对课程标准和教材的把握，灵活设计课堂教学的音乐审美、情感态度和知识技能目标，提高教学目标设置的合适度，增强教学目标实现的有效性，真正起到教学目标的导向、调控、评价作用，成为课堂教学成功的保证。

　　三、把握学生认知心理，进行课堂教学策略的实施要体现学生的主体性。

　　从小学生的身心特点出发，*等的融入学生，站在孩子的角度去考虑教学。在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等，合理安排课堂教学策略，尽可能的使学生积极主动的，全身心的感知并参与音乐实践活动。

　　四、围绕主体，紧扣主题，集体协作是反思教学必要补充。

　　几年来的教学实践证明：小学音乐的反思性教学，要坚持以学生为主体，从学生生活实际和认知心理出发，通过对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等多角度、多形式进行科学反思。从成功的课例中我们应该反思：“为什么成功？”“成功的理论依据是什么？”“教学的设计与过程有什么特色？”“如何锦上添花富有创意？”等等，从中总结规律，提炼经验、指导实践。从失败的课例中我们应该反思：“失败的主要原因是什么？

　　一、学会"听"

　　音乐学*的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力（节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等）是审美能力的基础。学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握音准的概念。

　　比如，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。做为音乐老师不能剥夺学生聆听音乐的权力，一首乐曲要让学生通过自己的聆听去充分体会音乐中美和丰富的情感。重"听"的教学，强化"听"的功能。当学生进教室时我用的音乐就是今天要学的歌曲，让学生有个无意识印象，但这种欣赏教师是有意指导，为下一步学好歌曲作好辅垫，这时学生却在无意中学会倾听。

　　在真正要学*这首歌曲前，我又安排了一次有意欣赏，这属于诱导性的欣赏，启发学生："刚才你们在进音乐教学时听到歌曲是什么情绪的？你听了有什么感受？"……诱发学生联想，指导学生欣赏，从而对歌曲的情绪、节奏、表现的内容等有初步了解，同时旋律、节奏，在学生脑中有一定印象，起到了熟悉旋律等作用。这也是许多老师提出的先唱歌词再唱简谱的方法。但一遍一遍的唱学生很容易分心，也提不起兴趣。所以在听的时候要变化多种形式，在给学生美的感受的同时强化他们听的感觉

　　二、音乐教学的多元化

　　为了培养学生树立正确的审美观，又不让学生厌倦音乐课。首先就是投学生所好，从他们的兴趣出发。所以音乐教学不能再是传统的学*观，提倡学科综合，音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合：音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合入手。上音乐课时，我就从学生喜爱的一部动画片的主题曲或影视着手，让学生自主的去感受参与鉴赏。学生主动的参与进来从而老师学能从中，引导学生兴趣的去学*了解音乐的不同领域。

　　如自己很喜欢这首歌曲就，把你对这首歌的喜欢之情，容入歌曲中让聆听者知道你喜欢这首歌曲。以这种教学手段引领学生知道音乐不单单只是开口就唱，还要表达人内心的情感。音乐教学要多元化，所以不再是教师教，学生唱。让学生更加喜欢音乐课就要让音乐课堂丰富、多元。

　　充分利用艺术之间的这种相融通关系，充分发挥与运用各种艺术门类的不同表现手段，整合成综合合性的音乐教学方式，如用形体动作配合音乐节奏，用表演及情节表现音乐情绪，情感，用色彩或线条表现音乐明暗、相同与不同等等。所以培养学生有正确的审美观与审情趣，先让学生喜欢你的音乐课堂。

　　音乐教学一直在不断改革都是为了学生、学校、社会等充分肯定音乐的美育功能、社会功能和文化功能，作为音乐教师应不断反思，努力提高音乐教学质量。

　　音乐教师的教学反思 2

　　音乐学科作为素质教育一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自己的教学能力呢？

　　一、在备课过程中设计反思

　　音乐课的备课在设计教学方案时，就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学*民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在*行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。

　　二、在上课的过程中验证反思

　　课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。

　　三、在课后进行各种形式的反思

　　反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。

　　反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学*他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自己的特长，别人的特长可以作为自己的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自己可以如何利用。

　　因此，无论是什么学科，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水*，成为科研型、反思型的新型教育工作者！

　　音乐教师的教学反思 3

　　二三年级小学生正处在形象思维为主的阶段，他们活泼好动，易于接受生动活泼，感染力强，富有情趣的事物。而儿童歌曲优美的旋律，鲜明的节奏，最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中，我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中，让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学*。这样，既提高学生的学*积极性，又提高了教学效果， 下面谈谈我的教学体会：

　　一、学会"听"音乐

　　音乐学*的各个万面都涉及到听觉的作用，学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握简谱的概念。

　　二、利用创编旋律来提高识谱能力

　　创造性能力培养应该贯穿于音乐学*的各个环节、整个过程。识谱教学中的各项内容和能力培养，都应该以即兴活动的形式给学生机会，创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感，对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。

　　三、表演激发学生学*兴趣

　　在音乐活动中，我把学生分成若干组，让他们自由设计活动内容。如《大鹿》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲，歌词内容贴*学生的生活，他们对小动物天生就有一种特殊的情感。在教学中，有个小朋友说：“老师我想把歌词内容改一改，因为我有一只可爱的小狗，行吗？我还能画给大家看呢。”听了孩子真诚而幼稚的话语，我欣喜地笑了：“怎么不行，大家都可以画一画、改一改。”于是，课堂气氛活跃了，或三人一组，或五人一组，纷纷当起了小小音乐家，画的画、唱的唱、奏的奏、演的演，学生情绪达到了极点。

　　四、电教渗透直观表达，引起学生兴趣

　　根据小学生好奇性强，对生动、形象的材料感受性强，在感知时无意注意占优势的心理特点，利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授，有时可取得意料之外的效果。例如在《我是草原小牧民》一课教学时，学生听了两遍录音范唱便会了，但绝大多数是面无表情地唱。我便运用电教启发他们：“你们去过大草原吗？你们骑过马吗？谁说说骑马时的心情？”小朋友一下子来劲了，骑过马的同学纷纷举手回答，我又说：“老师今天带大家去大草原旅行！”于是我扮导游，小朋友扮游客、当小骑兵，在教室里扬起马鞭骑着“大马”，边玩边唱刚学过的歌曲，同学们个个情绪饱满，兴奋异常。歌声中充满了情感，洋溢着美的色彩。

　　五、打击乐器进课堂

　　我感觉使用打击乐器很简单，其实对于孩子们来说要想运用的自如并不是很简单的事，要有计划、有步骤地进行训练，使学生一步步的提高。

　　总之，音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务。

　　音乐教师的教学反思 4

　　一、在备课过程中设计反思。

　　音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学*民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的'教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在*行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。

　　二、在上课的过程中验证反思。

　　课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。

　　三、在课后进行各种形式的反思。

　　反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。 反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，可以攻玉”。

　　自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学*他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自己的特长，别人的特长可以作为自己的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自己可以如何利用。

　　因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水*，成为科研型、反思型的新型教育工作者！

　　音乐教师的教学反思 5

　　6月6日，区朝晖小学举行了“新教师课堂教学汇报”，三位新老师上了三堂精彩的课，这几节课内容丰富，既有音乐性又有可看性；既有流淌音乐的美和灵动，又处处有音乐的知识、技能和内涵；既有老师的完美表现又有学生的投入参与。从这三节课中让我认识到要上好课的几点关键。

　　1、良好的教态：

　　老师的一个亲切的笑容，一个鼓励的眼神，一句表扬的话语，对学生来说就是最好的“补品”，实验验小学的蔡老师，脸上有一对小酒窝，微微一笑，人感觉很容易产生一种信赖感：靖江三小的俞老师，表扬学生的语汇特别丰富：我校的裘斐钧神情很*和，给人的感觉很恬静。。。。。我想教师良好的教态是完成教学过程的基础。只有教师全身心地投入课堂才能引起学生的共鸣。

　　2扎实的音乐基本功：

　　作为一名音乐老师，音乐基本功不仅仅要扎实，更要全面。在唱歌课中老师自己不但要会唱，还要会教学生唱，必要时还要边弹边唱；在欣赏课中老师不仅要能够对作品进行赏析，更要会教学生如何进行赏析，有些课可能还需要老师在教学过程中穿插一些舞蹈动作，等等。通过观看这3节课，让我深切感受到的一点就是，3位老师的音乐基本功都比较扎实，样样都行，这也让我们在座的观赏老师都赞叹不已！同时也让我们对自己的音乐素养进行反思，要注重我们自己的音乐基本功，这样才能在课堂这个*台上更好的展示自己，才可以教育好我们的学生。只有老师有“一桶水”，才可以给学生“一杯水”！

　　3、独具匠心的教学方法：

　　比如说蔡老师的《迷人的火塘》这节课，这是一节以教唱为主的音乐课，我们传统的教唱方法就是老师唱一句学生学一句，有时是用钢琴教唱，但是蔡老师的这节课就运用器乐进课堂，利用竖笛有固定的音高，先让学生亲自实践来演奏歌曲的旋律，在脑海中形成固定的旋律，接着再去聆听，来验证自己演奏的正确与否，进而在试着进行演唱，在这样一来一去的过程中，不仅让学生演奏演唱能力提高了，听力提高了，而且还熟悉了旋律。这节课的一个重点和难点是二声部的教唱，蔡老师通过自己的指挥手势让学生可以明确要唱什么，叫学生要互相聆听对方的声部，为以后进入初中音乐教学的合唱建立了良好的基础。俞老师的《巧巧手》这节课，大家都认为很完美，刚开始课堂导入时的柯尔文手势，一下就吸引了一年级小朋友的注意力，再引出这节课的主角音符宝宝“1和5”，然后围绕这个主题展开的一系列的课堂教学活动，整节课给人的感觉就是目标很明确。很值得我们每位老师去学*。裘老师的《听，那森林的歌声》，欣赏课对小学生来说我认为是最难上好的，因为他们正是好动的年纪，如果不是特别有意思，要让他们很配合的座45分钟，那可真是难上加难啊!但是裘老师就用探究式的教学方法，在每次聆听乐曲的时候都让学生带着问题去听，还充分发挥学生的丰富的想象力，幻想自己就是可爱的小动物等等。这些独具匠心，又别具一格的教学方法很值得我们去学*和运用。

　　我想在今后的教育教学工作中我将更加努力的学*音乐基础知识，强化自己得专业素养，学*好的教育教学方法，以便更好的去教育学生。人们都说，一名好老师必定是一名好导演，欣赏一堂好课如同观看一场电影，好影片耐人寻味，好课受益终身！

音乐教学的反思优选【十】份（扩展6）

——《小音乐家》教学反思优选【5】份

　　《小音乐家》教学反思 1

　　《小音乐家杨科》是根据波兰著名的批判现实主义作家亨利克。显克微支的短篇小说改写的作品，反映的是波兰十九世纪的农村生活，当时的劳动人民过着悲惨的生活。选编这篇课文的意图：

　　一、从杨科的悲惨遭遇中受到深刻的教育，激发学生憎恨剥削制度，同情劳动人民的思想感情；二。对课文中一些描写生动，感***彩强烈，含义深刻的句子有所体会，有所感悟，在读懂课文的基础上，理清叙述顺序。

　　文章所揭露的社会现实，学生不容易体认。课文又很长，有些句子感***彩比较浓，学生不易理解，这也是学*上的难点。我个人认为这节课较成功的地方是：

　　一、注意让学生理解文章的社会背景，缩短学生与文本间的距离。使学生更好地走进文本，较深刻地体会杨科的悲惨遭遇，对杨科产生理解、同情，对不*等社会产生愤恨。

　　二、教学思路与文章思路吻合，顺学而导，长文短教。

　　在第二课时我采用板块教学法（分二个板块），每个板块抓住一个牵一发动全身的主题问题，引导学生走进课文，体会杨科的音乐天赋及杨科命运的悲惨。

　　如教学第一板块时，以研读“大伙为什么称杨科为小音乐家”的问题，帮助学生体会杨科对音乐的热爱和杰出的音乐才能。学生在主题问题的引领下，同文本真切对话，获得对生活对生命的悟。

　　在体会理解课文7～9自然段时，又以“哪些语句让你心头一颤，为什么？”的中心问题，引领学生深究课文的重点段，通过读中悟、读中想象将静态的文字转换成生动的画面，丰富人物的精神世界，丰富学生的感受经验。

　　三、重视读。在教师引导下学生通过形式多样的读，潜心会文本。读出感悟、读出感情、读出思考、读出韵味。整节课书声朗朗，语文课的味道浓。

　　《小音乐家》教学反思 2

　　1、初步认识吉他、提琴、法国号。

　　2、在演唱《我是小音乐家》中，进行编创活动，体验做小音乐家的情绪。

　　3、介绍并演奏自己的乐器。

　　[教学准备]

　　1、课前布置学生自己动手制作一件小乐器。

　　2、教师准备一件手工制作的小乐器，课件等等。

　　[教学过程]

　　一、激情导入

　　1、师：同学们，今天老师带了几个会唱歌的小朋友来给大家认识，让我们来听听他们的歌声，猜猜他们是谁。（随后，我播放课件中吉他的音乐，学生很快猜出答案。）

　　生：这是吉他的声音！（如果学生回答不出，教师可以提示，在黑板上贴上“吉他图片”）

　　师：那么你知道吉他是怎样演奏的吗？谁能模仿吉他的演奏姿势？（学生开始有模有样地摆出吉他的演奏姿势。）

　　2、师：第二位小朋友是谁？（播放了一段《梁山伯与祝英台》的小提琴协奏曲片段）

　　生：这是小提琴！（在黑板上贴上小提琴图片）

　　学生合着音乐模仿演奏小提琴的姿势。

　　3、师：现在老师请同学们猜最后一位小朋友是谁？（播放圆号音乐片段，对于圆号的音色，学生可能会出现一脸的茫然）

　　师：你们认为这件神秘的乐器是属于吹、拉、弹的哪一种？

　　（生讨论）

　　师：这种乐器采取吹奏的演奏方式，它起源于古代的猎号……（教师可以简单介绍圆号的来历。）

　　二、寓教于乐

　　1、第一遍聆听

　　师：有几个小音乐家会演奏这几样乐器，让我们来听听他们分别是在哪里演奏这些乐器？

　　（播放课件，在伦敦、巴黎、柏林三地风光照片背景衬托下，聆听本课音乐，让学生带着问题倾听音乐。）

　　2、第二遍聆听

　　师：谁能把黑板上歌曲中出现的乐器名与地名正确地连接在一起？

　　（学生们争先恐后举手回答，师根据学生的回答可以可以清唱歌曲的前半部分，让学生在无伴奏演唱中感受歌曲的节奏以及加深学生对于歌曲中三段歌词的记忆，有助于表演。）

　　3、第三遍聆听

　　师：这些小音乐家们在演奏时候的心情怎么样？演奏的音乐美妙，在歌曲中找找它们的声音吧！

　　（演奏时的心情很高兴、愉快地，演奏的声音是勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，跳哟，唱哟，跳哟，唱哟，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰。这里教师解决后半部分的衬词）

　　4、第四遍聆听（结合动作模仿）

　　师：大家羡慕这些会演奏美妙音乐的小音乐家吗？让我门也来当一会小小音乐家吧！（随音乐带上前面模仿乐器的姿势进行律动）

　　5、张口默唱。

　　6、随琴声轻声跟唱。（如果有错误，及时纠正）

　　7、完整演唱歌曲。

　　8、表演唱（加入拍手动作及乐器模仿的动作，或者也可以按顺序跟老师走出位置围成一个大圈，进行表演）

　　三、创造表现

　　1、师：上节课老师给大家布置了作业，让同学们回家用身边的东西来制作一件小乐器，乐器都带来了吗？

　　（在第四册中已出现让学生自己根据身边的物品制作沙球等打击乐，这里学生应该会纷纷展示自己的作品，教师须表扬学生的创新精神。）

　　师：老师今天也带了一个小乐器，是用一个空酸奶杯和三根橡皮筋做的，我把橡皮筋系在空的酸奶杯上，两头固定好，拉动两头的橡皮筋就会发出响声，而且两头的声音都不一样。“老师想请几个做得比较好、有创意的同学来介绍一下自己的作品。”

　　（自制小鼓：在空月饼盒的旁边穿根绳子系上结，可以挂在脖子上，再用两跟筷子做小鼓捶。用一个空的纸巾盒，几根橡皮筋，把橡皮筋系在纸巾盒上，拉动橡皮筋就会发出声音。）

　　2、师：我们看了几个同学的小乐器，你们能不能给自己的乐器起个名字，然后把你的乐器名与歌曲的乐器名称换一换。我是一个小小音乐家，住在奉化，我拉起我的小响筒，能奏起美妙的音乐，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，跳哟，唱哟，跳哟，唱哟，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰，勃隆砰砰砰。”

　　3、学生小组进行编创。（学生纷纷像小鸟似的叽叽喳喳为自己的乐器编歌词。）

　　4、上台展示。

　　四、完美结课

　　同学们，拿起你们的小乐器为自己编的歌曲伴奏吧！（孩子们合着伴奏音乐高兴地拿起自己制作的乐器，唱着自己编的歌词，陶醉地唱起来。这个时候，我们老师也可以拿起酸奶瓶，和孩子们一起唱一起跳，让我们就在这愉快的、充满成就感的音乐里结束这节难忘的音乐课。）

　　教学反思：

　　这节课中最让我感动的地方是了解乐器的这部分。没等我演示完乐器演奏的姿势时，学生们都能很快的反映出我演示的是什么乐器，这说明学生对乐器的熟悉，也说明我的演示是像模像样的。等学生回答出来之后，我再让个别学生来体会，学生们都非常活跃，反映很灵敏，而且课堂秩序活而不乱，这说明学生们已经被我的音乐课吸引了，也说明了学生的训练有素。看到学生这么有兴致的参与音乐活动中来，我鼓励他们：音乐来源于生活。只要有心，每个人都能成为小音乐家！

　　对于新教师来说，这节课是成功的，但是也有一些值得探讨的地方。通过大家的讨论，得出我的课堂调控能力还有待加强，我与学生的互动还做得不够。很感谢大家对我的课提出宝贵的意见，在今后的教学中我将努力克服这一点，争取早日成为一个名师！

　　《小音乐家》教学反思 3

　　《我是小音乐家》是人音版三年级音乐第六册第四课第一课时的歌曲。这是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。歌曲生动的表达了孩子们一个美好的愿望和共同的心声“我是小音乐家”。虽说此歌短小精悍，但是也有一定难度，表现为速度较快，节奏有点难度，弱起和后十六分音符频频出现，学生唱时容易出现吐词不清楚的现象。

　　学*目标有三方面：一是技能目标，使学生能用轻快、富有感情地演唱歌曲并进行简单地歌曲表演；二是认知目标：就是让学生认识小提琴、吉他、圆号三件乐器以及演奏姿势；三是情感目标：通过当一名小音家，激发学生表现音乐的欲望，培养学生的创新能力。

　　本课的教学重点是歌曲情绪处理，创作歌词。

　　本课的教学难点是：

　　1、正确演唱一字多音的歌词唱法如“跳吧”等等。

　　2、歌曲情绪处理，创作歌词。

　　在设计本课教学环节时，我以《音乐新课程标准》的理念为原则，以学生的兴趣爱好为基点，让学生通过感受、模仿、体验、实践等一系列的音乐活动进行学*，从而培养学生对音乐的审美、感受及创编能力。教学环节分为初听歌曲、模唱曲调、学唱歌词、表现歌曲、创编歌曲五个环节。让学生逐步、由浅入深的由接受歌曲，到掌握歌曲，再到自由拓展歌曲，很好的理解歌曲情感，表现歌曲内容。

　　下面我再根据本课的教学思路和教学设计，结合课堂教学情况给大家谈谈我的教学反思。

　　我按教材要求，让孩子们用摸唱的方法学唱歌曲。通过默唱、轻唱、自由唱、有感情唱等循序渐进的步骤，我尽量让学生自己去发现、提出、解决问题，要求自己所扮演的角色只是一个引导者、参与者和鼓励者，学生才是在这一堂课的主人。因此不管是歌曲动作的设计，自编歌词，都是学生自然生成的自我尝试和探究欲望，最终达到在实践中即巩固了本课的节奏内容，拓展了学*，又感悟到了音乐迷人之目的。

　　最后的音乐活动是我设计的本课高潮。我通过复*、转换音乐表演等形式来创编动作，充分调动了孩子们的学*积极性，拓展他们的创造性思维，发展他们的创造能力和表现能力。经过自己创编、同桌间交流、自由表演、上台展示等步骤，孩子们各显神通，都能创编出自己喜欢的动作，不但自己跳的很投入，也能和小伙伴们配合默契。通过自评、同学评、老师评等评价手段，他们更喜欢、更有信心表现自己。

　　为了培养学生的想象力和创造力，我一直努力创设一种非常宽松、活泼的氛围，以民主的态度，轻松的语言，指导学生进行音乐活动，放手给学生一个自由充分发挥的空间，使学生的思维一直处于一种放松的、活跃的心里状态，因此整堂课中，充分体现出激发了学生的主体意识，又使他们学得开心、学得主动。

　　我认为不够好的地方是：在感受、体验、模仿三种乐器的演奏姿势的时候，孩子们在*时接触的不是很多，认识乐器，但是不能准确的去模仿演奏姿势，这些事需要在*时多给孩子们提供机认识、运用。在课堂中，学生的学*气氛不是很活跃，歌曲节奏复杂，歌词内容较多也是一个重要的原因。在以后的教学中，通过今天的反思，相信以后会更好。

　　《小音乐家》教学反思 4

　　《我是小音乐家》是人音版三年级音乐第六册第五课的歌曲。这是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。歌曲生动的表达了孩子们一个美好的愿望和共同的心声“我是小音乐家”。虽说此歌短小精悍，但是也有一定难度，表现为速度较快，节奏有点难度，弱起和后十六分音符频频出现，因此学生唱时容易出现吐词不清楚的现象。

　　课后我也反思了本节课的优缺点，总结如下：

　　1、注重创设情境

　　我首先用分段聆听的方式进行导入，我问学生：刚才的三位音乐家来自哪里？都演奏了哪些乐器？接着自然引入到第一个听辩活动。整堂课始终围绕在这个特定的情境当中，学生在很宽松、美好的情境中进行着学*。

　　2、注重自我探究能力的培养

　　我尽量让学生自己去发现、提出、解决问题，因此不管是歌词的设计，还是节奏的创编，到进一步打开思路，自编歌词，都是学生自然生成的自我尝试和探究欲望，最终达到在实践中即巩固了本课的节奏内容，拓展了学*。

　　3、注重创造力的培养

　　在创编活动中，我通过小组讨论的形式，各组组长汇报成果。我认为学生是学*的主体，要让学生能主动积极地学*，在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”、“动”等要素，让学生去体验音乐的情绪。因此整堂课中，体现了学生的主体意识，又使他们学得开心、学得主动。

　　4、不足与改进

　　（1）教师授课中语速太快，学生还没听清就过去了。

　　（2）讲解难点节奏时，应让学生多感受练*节奏，而不是一味的老师讲。

　　（3）由于时间关系，学生创编歌词展示时显得有点仓促，应该让更多地学生展示创编成果。

　　最后，感谢校领导及同仁们对我的课提出宝贵的意见，在今后的教学中我将不断积累，不断创新，争取更上一层楼！

　　《小音乐家》教学反思 5

　　《小音乐家》设置了两首必唱歌曲和三首聆听歌曲，以及编创活动。孩子们通过学*，领会了本课的主题，并能够通过自己的方式，很好地表达出来。

　　对于歌曲的学唱，孩子们都掌握的比较好。都能够用自然、轻松的声音，欢快、活泼的情绪及稚嫩、可爱的动作，表现歌曲的内容及歌曲所表达的内涵。

　　在聆听乐曲选择拍击方式时，部分孩子没有选择准确。在这种情况下，我就采用多次聆听分别拍击的方法，引导他们辨别乐曲的拍子，用正确的拍击方法为其伴奏。

　　在编创活动中，我采取“辨别身边声音的长短”这一环节，鼓励他们学会观察生活，发现生活和学*中的“音的长短”，进一步加深孩子们对这一知识的印象和理解，为以后的学*奠定牢固的基础。

音乐教学的反思优选【十】份（扩展7）

——螃蟹歌音乐教学反思优选【五】份

　　螃蟹歌音乐教学反思 1

　　《螃蟹歌》是一首流传于四川地区的民歌的民歌，四川地方方言对于学生来说第一次接触，虽然很多字在演唱歌曲时比较绕口，但旋律诙谐，活泼，加上浓郁的湖北方言的演唱，增添了歌曲的地方色彩和情趣。

　　这一课我拟订的目标是聆听歌曲《螃蟹歌》，感受乐曲所表现的内容，并能理解音乐；学会用诙谐、风趣的感情演唱歌曲《螃蟹歌》并和老师一起做动作，从中体验到学*音乐的快乐。

　　一、创设情境，激发学生的学*欲望。

　　一开课我以谜语导入，抓住了孩子们喜欢新奇和挑战的心理，然后跟随孩子们的描述，画出了直观生动的简笔画，整堂课的教学都在有趣生动的情境下进行。

　　二、注重学生的情感体验，培养学生喜爱民族音乐的兴趣。

　　本课的一大亮点就是用简笔画、螃蟹图片、模仿螃蟹动作深刻让学生了解螃蟹特点，增进对歌曲中的螃蟹形象的喜爱。指导学生结合本地方言特色轻松用来演唱这首四川民歌《螃蟹歌》。通过这些环节的教学，激发了学生演唱歌曲的浓厚兴趣，进而培养学生热爱小动物的情感。

　　三、重难点突出，为教学目标的顺利实现打好基础。

　　在新授歌曲这一环节，我主要是以视听结合律动来教学。几次范唱都对学生提出了不同的要求，使他们有意识地听更利于集中注意力，随之进行的唱歌教学便水到渠成。学生在视听歌曲三遍后，再让学生轻声跟琴哼唱歌曲，这时学生对歌曲已经有了一定的熟悉，然后让学生结合歌曲情境讨论该用什么样的声音富有表现力的演唱？教

　　师进行点拨让学生达到风趣地演唱歌曲《螃蟹歌》的目的。

　　四、课堂延伸

　　在学生唱会歌曲后，我用游戏的方式和学生一起跳螃蟹舞，再一次的让学生感受歌曲的有趣。在最后的让学生再次欣赏了四川方言歌曲和宁夏方言歌曲，让学生充分感受方言的独特魅力和有趣。

　　五、运用现代远程教学和媒体教学手段，充分调动学生参与积极性，为展示教学重点、突破难点收到很好的效果。

　　六、在教学中，也注重了学科之间的整合。如：教读四川方言发音，朗读歌词；用身体动作来表现音乐等。

　　通过反思，我觉得这节课中，我的评价语言有些单一，在今后要注意对于个别孩子要多鼓励，多给机会展示，提高他们的自信心和表现力。

　　螃蟹歌音乐教学反思 2

　　《螃蟹歌》是人教版小学音乐二年级下册第四单元《音乐中的动物》中的一课歌曲教学。这是一首四川民歌，要求用四川地方方言演唱，了解中国不同地区的地域文化。歌曲旋律优美，歌词诙谐幽默，再加上方言演唱，不仅学*了歌曲，还体验了不同地域文化养羊吧的特点。

　　一、教学设想：

　　1、在教学设计过程中，我始终把“突出审美，深化歌曲主题，合理地运用多媒体教学课件引导学生感知——体验——联想——认知——理解”贯穿在教学的始终，力求在教学中体现崭新的教学思想，降低学生学*难度，培养高尚的审美情趣。

　　2、注重培养学生的实践能力，在教学中体现以“学生为主体，为主导”的。

　　3、力求在每个环节中突出音乐课的趣味性，生动性，让学生在宽松的氛围中轻松地学*音乐，接受音乐，表现音乐。

　　二、教学特点：

　　1、创设情境，激趣导入。俗话说：“兴趣是最好的老师”“良好的开端是成功的一半”。如何引发学生兴趣使之善学成为本课的亮点问题。我设计了“请你向我这样做”律动《赶海的小姑娘》，学生们边舞蹈边欣赏歌曲，随后，我用赶海的话题调节气氛，接着又引出谜语，通过这样导课使学生的学*兴趣充分调动起来，且热情高涨，我抓住有利时机进一步展开教学。

　　2、合理地运用了愉快教学法。我将这节课的知识点的学*转化为主体化的身势律动，及富有童趣的竞争性游戏，使学生在积极的兴趣中愉快地学*。同时将歌曲的能力、情感、目标，融入丰富的联想、歌舞、创新活动中，使整节课气氛活跃、轻松。让每位学生在课堂上都展现出一种愉快的学*心态。

　　3、采用不同的演唱方式：独唱，小组唱，分角色唱，表演唱使学生真正体会，理解，表现音乐。

　　4、积极对学生的每一个细微的表现进行评价。通过自评，他评，互评，师评等让学生了解自己的进步，发现和发展音乐潜能，建立自信，促进音乐感知，有利于学生表现力创造力的发展。在教学过程中，我不仅对学生取得的结果进行评价，而且注重非正式的评价，用眼神，笑容给予学生适时的鼓励，及时地了解了学生的行为表现和思想状况。

　　三、需要改进之处：

　　1、提问的面还不够宽，应该尽量地鼓励更多的孩子的思维行动起来，让他们每一个都加入到愉快的音乐氛围中，提供一个充分展示自己的舞台。

　　2、年轻的我由于教学经验不足，在教学的调控上不够灵活，教育的机智还有待提高。

　　螃蟹歌音乐教学反思 3

　　这节歌曲教学课有着浓浓的地方特色，课堂教学充满趣味性，通过这节课的教学反思，我认识到自己的不足之处，忽略了很多细节方面，现反思如下：

　　在教学中，我注重歌曲学唱在这个环节，学生的学唱很细，很扎实，我在课前预设时作了充分的准备，而且学生学*歌词时的节奏都很准确，也足已说明了教学方法与教学形式的改变对歌曲教学有着重要的作用。

　　歌曲中有衬词的演唱，在以前的教学中曾经讲过，同学们有所了解，可是这首歌曲中的衬词没有关注到，在朗读歌词的时候没有读到衬词，但这些衬词在演唱时用到了，所以学生一时没反应过来，演唱时就出现了节奏不准。

　　歌曲中有一个音乐基础知识，反复记号的学*，很基本的音乐知识，同学们都了解，但在教学中，我反复的讲解，当作了一个重点，过于啰嗦，浪费时间。

　　这节课是教授一首四川民歌《螃蟹歌》，歌曲中有教授四川方言的读音，四川方言是本课的教学重点也是难点，对歌曲中字的读音的讲解过于少，所以在最后演唱的时候还出现了一些怪音（普通话）。

　　另外，我觉得学生的音乐素养如节奏感、用打击乐器为音乐伴奏的能力、积极展现自我的信心和能力还有待于加强；其次教师的评价语言、评价手段还可以更丰富、多样一些。

　　通过本堂课的教学我发现，多媒体网络资源对于我们的音乐教学有很大的辅助作用。它能将简单的教学内容进行丰富，让一节课的知识更加全面，更符合孩子学*的特点，同时也能激发孩子的学*兴趣，同时也填补了老师教学知识面有限的空白，为更好的完成教学任务而奠定了基础。

　　通过本次听课，我觉得收获真的很大，作为音乐教师，我们要不断的学*，不断的充实自我、丰富自我，不断的提高自身素质，才能适应新课改的需要。

　　螃蟹歌音乐教学反思 4

　　这节课是教授一首四川民歌《螃蟹歌》，歌曲中有教授四川方言的读音，这首歌曲旋律活泼，曲调诙谐，形象的讲述了孩子们在河边玩耍时观察到的螃蟹及与之相关的趣事。我将教学内容分为方言模仿、歌曲学唱和创编表演等几部分，各环节之间互相关联，童趣盎然。

　　一、模仿导入，方言激趣，体验民族音乐。

　　导入时，我出示了一个仿真螃蟹，引导同学们*距离观察它，并尝试进行肢体模仿，表现螃蟹的外形、行走时的样子……，同时我用四川方言来总结孩子们的观察，即歌曲的歌词“八只脚、两只大夹夹，一个硬壳壳”，许多孩子听到这么有趣的方言十分新奇，纷纷模仿我的语言，抓住这个契机，我把歌词中的几个重点字、词提炼出来，让孩子们在积极、有趣的模仿重复中，从而达到熟练掌握本课四川方言的特点，突破教学重点，为下一步歌曲学*奠定了基础。这一环节的教学，我利用学生直观的肢体和方言模仿，使课堂气氛活跃了起来，激发了学生演唱歌曲的浓厚兴趣，从而达到让学生体验我国的民族音乐，体现了弘扬民族音乐的基本理念。

　　二、难点突出，自主学*，多媒体来引路。

　　新课教学这个环节，我主要运用多媒体课件为学生引路，以视听结合的方式来进行歌曲学唱，充分调动学生参与积极性，为展示教学重点、突破难点收到很好的效果。三次范唱，我对学生提出了不同的要求，使他们学会有意识地听，分重点的听，使随之进行的唱歌教学水到渠成。学生在视听歌曲三遍后，轻声跟琴哼唱歌曲，然后让学生互评，提出唱得不好的地方，教师进行点拨和重点反复练唱来突破难点，使学生准确掌握难点乐句。为学生顺利正确唱好歌曲打下了良好的基础，体现了学生自主学*的教学理念。

　　三、合作创编，互动互评，表现民族音乐。

　　本节课第三环节是歌表演。我通过播放形象的动画，让学生理解歌曲中发生的故事，并能根据动画里的情景进行即兴创作表演。全班参与，自由组合，分配角色，设计动作，上台展示，通过互动互评，使学生的创编能力得到提高，同时增强了学生团结协作能力，也让全体学生亲身体验到了音乐表现的乐趣。体现了学生全员参与的教学理念。

　　通过反思，我觉得这节课中，我的评价语言有些单一，在今后要注意对于个别孩子要多鼓励，多给机会展示，提高他们的自信心和表现力。

　　螃蟹歌音乐教学反思 5

　　《螃蟹歌》是二年级下册第四单元《音乐中的动物》中的歌曲。歌曲旋律诙谐、活泼，讲述了在河边玩耍的孩子们观察到的螃蟹和发生在它身上的故事。结合本节课的教学反思如下：

　　在课的一开始，我就说“欢迎大家进入愉快的音乐课堂。今天啊，老师要带同学们去愉快的动物王国里参观一下。”这样导入，既促进了师生关系，又激发了学生的学*兴趣，为整堂课的愉快教学打下了良好的基础。

　　对于低年级学生而言，模仿各种小动物，模仿他人活动，他们十分乐意。我设计了动物动画卡通形象，让学生通过模仿小动物的声音和形象，在模仿活动中来抒发自己的快乐。突破以前沉闷老套的教学方法。尤其是聆听音乐时，让学生模仿小青蛙的各种形象，并且分小组合作用自制的沙筒和形体语言来模拟夏天的狂风暴雨。让学生随着音乐一起来表现音乐形象，引导他们参与音乐实践活动。这样无形中就让学生理解了音乐，体会了音乐形象，也提高了学生之间的合作意识。