念白与唱相互配合、补充，是表达人物思想感情的重要艺术手段。戏曲演员从小练基本功，念白也是必修课目之一。掌握了口齿、力度、亮度等要领之后，还须结合 具体剧目，根据人物的特点和情节的开展，妥善处理轻重、缓急、抑扬、顿挫的节奏变化，达到既能悦耳动听，又能语气传神的艺术境界。
戏曲念白大体上可分为两大类：一种是韵律化的“韵白”，一种是以各自方言为基础、接*于生活语言的“散白”如黄梅戏的安庆语、苏剧的吴语、京剧的京白等。 无论韵白或散白，都不是普通生活语言，而是经过艺术提炼的语言，*乎朗诵体，具有节奏感和音乐性，念起来铿锵悦耳。唯其念白也是音乐语言，在传统剧目中， 唱和念才相互协调，而无凿枘之感。
几百年来，在戏曲研究方面，有人重唱而轻念，有人重念而轻唱。明代戏曲理论家徐渭主张：“唱为主，白为宾”，并把念白称为“宾白”。清代戏曲理论家李渔则 极重视念白，认为“欲观者悉其颠末，洞其幽微，单靠宾白一着”。*代和现代戏曲演员亦各有侧重，戏曲界流行“千斤话白四两唱”的谚诀，说明念白具有不可低 估的重要作用。实际上，戏曲演员塑造人物，大都善于充分调动和发挥各种艺术手段的'独特功能，而不局限于一得之功。唱和念不仅并重，而且要求安排妥贴，相互 衔接，彼此和谐。在长期演出实践中逐渐生发出一些过渡形式，如叫头、哭头、起唱之类。
做功泛指表演技巧，一般又特指舞蹈化的形体动作，是戏曲有别于其他表演艺术的主要标志之一。
戏曲演员从小练就腰、腿、手、臂、头、颈的各种基本功之后，还须悉心揣摩戏情戏理、人物特征，才能把戏演好。演员在创造角色时，手、眼、身、步各有多种程 式，髯口、翎子、甩发、水袖各有多种技法，灵活运用这些程式化的舞蹈语汇，以突出人物性格上、年龄上、身分上的特点，并使自己塑造的艺术形象更增光辉。如 在各种步法中，狼狈挣扎时走跪步，少女在欢乐时甩着辫梢走碎步，就不仅是纯技术性的表演，而能起到渲染气氛和描绘情态的作用。同样是翎子功，用在不同人物 身上，有的表现英武，有的表现轻佻，有的表现急躁，有的表现愤怒。在髯口功中，弹须、理髯、甩髯口……各具特定的内涵与表象。卓越的演员表演时既有内心的 体验，又能通过外形加以表现，内外交融，得心应手，而不流于形式。
学*唱功的第一步是喊嗓、吊嗓，扩大音域、音量，锻炼歌喉的耐力和音色，还要分别字音的四声阴阳、尖团清浊、五音四呼，练*咬字、归韵、喷口、润腔等技 巧。当演员掌握了这一切时，更重要的则是善于运用声乐技巧来表现人物的性格、感情与精神状态。几百年来，戏曲美学中一直有传声与传情的分歧，有的演员侧重 音色和唱腔旋律的美，讲究唱出韵味;有的演员则着重中气充沛、字正腔圆，主张首先要唱出感情。卓越的演员大都把传声与传情结合起来，通过声乐的艺术感染 力，表现剧中人的心曲。
戏曲的唱，从来不是穿插在戏里的独立的声乐表演，而是塑造人物的重要手段之一。一些优秀剧目，安排唱段是根据剧情的需要，人物性格、思想、情绪发展的需 要。通过优美的音乐形象来丰富和加强文学形象，诉诸观众的听觉感官，正象做和打通过优美的舞蹈形象诉诸观众的视觉感官一样。因而戏曲的唱，演员的技巧和修 养都是决定艺术创造得失、高下的重要因素。对同一剧目的同一角色，由于演员的体验、理解不同，也由于唱腔唱法不同，逐渐形成了演唱上各种意趣不同的艺术风 格。
不同的剧种，对唱的运用也有所不同。有的唱得多，动辄三五十句，甚至超过百句。有的唱得较少，在剧中人动情的时刻才设置大段的唱腔。唱得多的剧种，往往以唱代念，或介乎唱与念之间，润腔较少。唱得少的剧种，大都在声乐艺术上刻意求工，对行腔度曲，进行高度的提炼。
从戏曲发展的过程来看，唱腔的伴奏是由简到繁的。古老剧种弋阳腔，采用一唱众和的帮腔形式，仅用简单的打击乐伴奏。明嘉靖年间正式形成的昆山腔，发展为兼 用笙、箫、笛、琵琶等管弦乐器伴奏，音乐效果大为增强。*代戏曲更加重视伴奏的衬托作用，逐渐增多了乐器的种类，并密切了声乐和器乐的配合。也有些剧种在 主要唱段中停止器乐伴奏，由演员独唱“清板”，以突出声乐的表现力。帮腔形式，目前在一些高腔系统的剧种中仍旧保留着，作为烘托气氛、揭示人物内心世界的 手段。
由于唱词都是诗词体，句法紧凑精练，文学性较强，因此更便于集中地抒**感。此外，在叙事、写景、争辩、斥责等场合，一般也常发挥唱的功能，以增强艺术效果，并给人以美感享受。为了便于传达感情、唤起共鸣，曲词的文学性不尚典雅，而在于雅俗共赏、简洁明快、涉笔成趣。
在戏曲里，唱作为主要艺术手段之一，它不是单独运用的，而是和念、做、打等艺术手段有机结合，融为一体，为塑造人物服务。
——中华传统艺术戏曲作文 (菁华3篇)
戏曲是中华民族的传统艺术。它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展。讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。
据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。但是*几年来，戏剧艺术在*的发展日趋衰弱，受到了新生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地，学生追星捧星，趋之若骛，对我们中华民族的艺术瑰宝却是知之甚少。
*古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。*戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括*代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是*民族戏剧文化的通称。
现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体，外国戏剧一般专指话剧。
*戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。
戏曲是*传统文化的瑰宝，也是世界上最富有生命力的戏剧艺术。世界历史上有三种最古老的戏剧——古希腊戏剧、印度梵剧和*戏曲，前两者早已死亡，只有*戏曲至今仍然久演不衰。*戏曲在世界剧坛上独树一帜，具有鲜明的民族特色和独特的美学特征。
西方强调摹仿的艺术理论，造成了西方戏剧的写实观念。他们认为戏剧就是要创造生活幻觉，亦即舞台上所表现的生活和现实生活形态是相同的或相*的。*古代强调神似的艺术理论则造成了*戏曲的写意观念。戏曲舞台上所表现的生活与现实生活的形态是不同的，它是对现实生活进行的提炼、加工、夸张、变态和美化，是变其形而传其神、写其意。比如在空间的处理上，*戏曲不像西方戏剧那样运用布景，按照生活的样子确定空间。戏曲一般不用布景，舞台上代表什么空间，可以通过演员的表演随意而定，自由变化。舞台上此刻可以是书房，但剧中人一转身，舞台就可以变为花园，甚至可以变成千里之遥的另一地点。由此可见，戏曲舞台的`空间是通过演员的表演写意性地虚拟出来的。这样，戏曲就可以自由灵活而又连贯流畅地表现无限广阔、瞬息万变的空间，也就可以十分自由地表现极其丰富复杂的生活事件。这是我国戏曲的独特创造。
*戏曲的情节有时也是写意性的，如二将相半几个回合，便可表示千军万马的一次复杂的战斗，甚至只要吹奏一个曲牌一场宴会便已结束。
在表演方面，戏曲中有许多虚拟的动作，如《携带玉镯》中孙玉姣赶鸡喂鸡，穿针引线，舞台上既无鸡，又无针线，但却表演得好像煞有其事，惟妙惟肖。《打渔杀家》中肖恩父女划船，舞台上只有桨而没有船，但却给人以划船的感觉。难怪德国戏剧家布莱希特1935年在莫斯科看了梅兰芳表演此剧赞不绝口呢！戏曲表演中有许多程式化动作，都是对现实生活的加工和美化，如大将的起驾上马比现实生活要复杂得多，而小旦上马只要脚尖一点即可，又十分简单。至于那色彩斑斓的脸谱当然更是写意的了。
举手，一投足，都具有鲜明的节奏、高度的技巧和迷人的形式美。比如一对男女一见钟情，目光相遇，“咍”的一声小锣，就赋予这种生活中很微小的动作以鲜明的节奏，显得格外突出。戏曲演员的念诵、吐字、行腔、哭、笑、身段、动作，都有设计的技巧，处处讲究形式美。可以说，*戏曲把我国古代一切技艺和文学的精华都巧妙地融合在一起，是我国古代文化艺术的瑰宝和典型代表。对此，看惯了*戏曲的*人可能已经*以为常，但如果把它和其他国家的戏剧一对比，就可以看出它独具一格的民族特色。
从小生活在农村的我，童年与刚刚改革开放的时期度过。当时农村的娱乐活动很少，村里一年一度的唱大戏就成了全村人最大的娱乐奢望了。
每到秋初之际，村里就会派人外出写一班戏来村演出。一来丰富丰富匮乏的农村文化生活；二来正值农作物急需雨水之际，也祈盼风调雨顺，以求当年有个好收成的心愿。在人们的期盼中村委传出哪天来村演出的确切消息，大家相互传递着信息，各自邀请着外村的亲戚朋友来看戏，全村洋溢着喜悦和幸福的气氛。在演出的前一俩天，每家每户或多或少会增加些新面孔，邻里之间相互问候着，祝福着，村里显现出几分少有的热闹。
汽笛清脆的响声把寂静的村庄沸腾了。大人们相互谈论着今晚早点吃饭，去戏场看戏；孩子们雀跃着，奔走相邀，往返在家和戏场之间，往日没人驻足的戏场热闹了起来。中午过后，在村子的主要街口贴出了海报，人们浏览着、谈论着、嬉笑着、相约着晚上的戏场。
大约下午6点以后，各家各户就开始忙碌了，晚饭要比*时吃得早，孩子们则已经有早早就到戏场去占座位的了。那时没有什么公共的座椅，靠*戏台的前面村里会摆上几排杨树椽子，充当临时的座椅，后边就是各家各户从自己家里带来的高的、矮的、长的、短的、圆的、方的或凳子、或椅子什么的，大家倒也摆的一排一排的，虽然不是摆的太整齐，但大家还是比较规矩的相互照应着。我和妹妹也会早早去场子里在好一点位置的椽子上摆上几块手绢什么的，占几个座位，一下午兄妹二人轮流的看着占下的座位，看着戏台上的工作人员忙碌的身影，和熟悉的、不怎么熟悉的小孩、大人打着招呼，焦急的盼着夜幕的降临。日头缓缓的向西沉去，夕阳染红了半个天幕，戏场也仿佛披上了金色的外衣。场子里的人们逐渐的多了起来，嬉笑声、叫喊声、小贩的吆喝声充斥着整个戏场。我们兄妹二人也翘首寻找着自己的家人，不时互换着跑回家吆喝几声：快点、快点。各家各户的大人、小孩陆陆续续的到齐了。8点钟开始，台上会每隔一会儿奏一段过门：一是提醒戏子们应该开始化妆准备了；二是告观众戏快开了，大家尽快到齐了。人们扬着笑脸，嘴里边磕着瓜子什么的边唠着家长里短的话题等待着正式开演。8：30到了，戏台上的幕布随着器乐的演奏声缓缓地拉开，戏演开了，台下的吵杂声也逐渐的静了下来。人们的表情随着表演的剧情变化着，懂得、不懂得全都津津有味的欣赏着，随着演员过硬的功底和卖力的演唱以及群众忘情的投入不时传来阵阵叫好声，初秋的暑意融入了浓浓的戏情里，高涨的激情把夜空也渲染的亮了许多。我们这些小孩子们也瞪着眼看着戏台上表演，听着大人们嘴里不时传出的几句解说，似懂非懂的留着记忆，逐渐的积攒起了对戏曲的爱好。大约12点半以后散戏了，人们呼男携女，扶老抱幼鱼贯而出了戏场，吆喝声、狗叫声、开门声、关门声把整个村庄搅得又出现了短暂的沸腾。
如此四天，辛劳一年的人们的脸上露出的是久违的发自内心的喜悦，演出结束后，大家任要谈论几天，比比去年的啊；今天的有什么不足啊；戏子们谁好啊等等之类的话题。我们孩子们也是演出后的几天才能从喜悦中恢复过来，但却在我们幼小的心中留下永远不可磨灭的痕迹，陪我们长大**，培养出我们这一代对戏曲的爱好。
——职场中最忌讳的四种跳槽菁选
职场中最忌讳的四种跳槽
一、随意改行，盲目跟潮。
没有一个行业是永远的热门。不考虑自身专长和兴趣，即使应聘成功，也难以长久。何况每一次换行都必须从新手做起，知识和经验难以积累，也很难成为行业的佼佼者。
如果到了四十岁还没有在某个行业里开拓出一片天地，那么跳槽就业将会变得比较艰难。这里还要提醒广大的应届毕业生，不要轻易放弃自己的专业，毕竟学以致用者轻车熟路，较非专业者容易上手得多。随意改行意味着没有职业目标，难有发展。
二、不加分析，盲目听信。
据统计，约有50%的跳槽是为了追求高薪。通过跳槽能让薪资上个台阶固然是好，可是为了一两百块跳槽就显得过于草率。现在很多中介或公司在招聘的时候说得花好稻好，可是工作后才发现被骗。比如在“年薪”上作文章，在“四金”上“捣糨糊”等等，花样百出，不一而足。
求职者如果不加分析，就会轻易入瓮。有的人在跳槽时只盯住薪资，不考虑自身的长远发展，更是得不偿失。盲目听信者往往会迅速再次跳槽，进入恶性循环。企业认为这样得求职者做事草率，难堪大用。
三、意气用事，盲目跳槽。
有些人仅仅因为一点小事与上司或同事意见不和，便“一纸休书”，“挂印而去”。这样的人情商一般高不到哪儿去，更缺乏沟通能力和团队精神，换了环境也难有作为，反易成为老单位同事的笑柄。企业一般也不愿招聘。
四、急于求成，盲进忙出。
几乎每个人都希望在工作中能迅速得到晋升。有志向是好的，但是急于求成就不行了。急于求成者往往“欲速则不达”。一位曾在金贸大厦工作过的人事告诉笔者，金贸大厦最后晋升到高层管理位置的并非当初能力最强者，而是能坚持留到最后的人。
经验和能力都需要日积月累。来到新的环境，光是获得领导和周围同事认同就不是一天两天的事，晋升机会的获得更需要耐心。因此，现代成功学认为成功更多的取决于情商和逆境商，而非传统意义上的智商了。要把潜力转化为能力，实力转化为地位，切忌急于求成，频繁跳槽，况且好企业一般都比较看重员工的忠诚度，频繁跳槽乃大忌也。
那么，要怎样做才能通过跳槽求得一份满意的工作呢?这里提几个问题，建议读者在有意跳槽前认真思考：
1、10年甚至20年后我的职业目标是什么?我现在又处在哪个阶段?我准备如何实现目标?
2、我的优势在哪里?我的特长有哪些?我的兴趣是什么?我准备在今后的工作中如何利用和发挥它们?
3、我的工作经历对下一个求职目标有什么帮助?我还有哪些欠缺?
以上这些也是企业招聘过程中普遍关心的问题。通过冷静思考，不仅能让您在择业时更为理性，还能帮助您在面试时坦然面对主考官，自然容易求得一份满意的工作。
——《四》教学反思(四种教学反思)通用5篇
《识字4》是一组词串，“观察 采集 昆虫 田野 树林 花丛 ”，后面是六组表示昆虫名称的词语。阅读教学一贯倡导“字不离词，词不离句”，在语境中识字学词效果最好，所以本课尽管是词串，我还是尽量赋予它们以连续的意义，在语境中识字词。课上设计了两个主要问题：
在认读昆虫的基础上，第一问：哪些是昆虫？孩子们不仅找出了文中给的六种昆虫，还说到了蜜蜂、蚂蚱、瓢虫、蝗虫、蜘蛛等，最回答问题的过程中，顺其自然地识记了“ 螳螂蚂蚁 蟋蟀 蝴蝶 天牛蜻蜓”六个词语，发现它们中大都有虫字旁，联系形声字的字理知识简单告诉学生虫字旁大多表示与虫、蛇有关。
第二问：昆虫在哪里？孩子们轻易找到“田野 树林花丛”这些词语，进而联系上“观察”和“采集”，了解词义，在此基础上识字词语。
两个问题牵起全文，孩子们学得轻松愉悦，在丰富的联想和表达中感受词串学*带来的乐趣，也轻易地能背记词串。值得一提的是，课堂上突然有个孩子大叫，蜘蛛爬到他旁边女孩的头发上去了，小女孩吓得一动不动，周边的男孩子都想围上去了，我上前一看，蜘蛛已经逃到课桌上，我示意一个孩子拿扫帚把这爱凑热闹的小蜘蛛扫了出去，好在学的是昆虫，我把蜘蛛也写到黑板上，顺便认读一下。
一年级上册语文园地四中的“我会读”中出现了“第五食品加工厂”，“红星路小学”，“六一幼儿园”“人民医院”，“一年级一班”等这些在生活中经常出现的词语。如何能让孩子在快乐的氛围中识字，并且能在以后的学*中学会生活识字，激发孩子的识字积极性。 在上课前我做了一些工作。
上课时，我故作神秘地对孩子们说：“今天老师这里有几个词语，看看大家认识不认识？”我先出示“丹尼斯”，这是孩子最喜欢购物的地方，孩子们喜笑颜开地大声嚷嚷：丹尼斯，丹尼斯！紧接着，我出示了“德克士”，这下教室里像炸开了锅似的，小手如林，有的孩子甚至趴到了桌子上，他们齐喊：德克士，德克士！看着孩子们这么高兴，我顺势引导：“孩子们，你们是怎么认识这些字的？”“妈妈经常带我去那里吃饭……”紧着着我又出示了“人民医院”，“中国农村信用社”，马上有孩子举起手来：“老师老师，我认识，我爸爸在农村信用社，我妈妈在人民医院上班”，说到这里，马上有小朋友向他投来羡慕的目光。最后一个词语让班里的气氛达到了高潮，那就是我们的班级名称“一年级七班”。所有的孩子都大声地喊着：“一年级七班，一年级七班”，并且还用大拇指指着自己。呵呵，看来达到了预期的教学效果，因为每个孩子的脸上都洋溢着快乐的笑容“哦，你们是这样认识这些字宝宝的，也就是说我们在街上走就能认识字……”
就这样利用社会大课堂，通过参观、游览等形式，拓展学生识字的.时空，让学生在生活中自由自在地识字。引导学生利用上街玩、旅游等机会，问问爸爸、妈妈，广告牌上写的是什么呀？那个店叫什么名字呀？不知不觉学生不但认识了很多字，包括一些次常用字，还增强了生活的能力。我们还可以利用秋游、春游等活动，让学生在轻松、愉快的活动中识字。
案例反思：
采用这样的方式让孩子们识字，既能激发孩子们在生活中识字，又能让孩子在没有任何压力的情况下，快乐地认识常用字，那段时间，我班孩子的识字兴趣高涨，有许多家长来接孩子的时候，就对我说：“常老师，我家孩子现在可爱学*了，在来学回家的路上就经常问我那些招牌上的字，真好！”面对这样的发问，我心里暗暗偷乐，这样的识字方法挺好的！因此在以后的识字教学中，我们应该学会结合孩子的年龄特点，常用他们喜欢的方式教学，这样能够达到事半功倍的效果。
一早晨读课就让学生朗读识字4的课文，反复阅读后，学生基本上都能背诵下来了，于是我告诉大家，你想想这个谜语的谜底是什么？猜一字。我又把谜面说了一遍：有吗马能行千里，有土能种庄稼，有人不是你我，有水能养鱼虾。一时出现了这样的答案：地球、大地、田野、池塘、树叶、奔驰，大马……本来我以为不会难倒学生，看来我是真把他们估计高了。于是我告诉他们，你们的答案都是错误的，请你们再读一读谜语，猜猜是什么字？学生又投入到已经背熟的谜语中。过好三分钟，我再次请学生猜，学生的答案还是不同，又说马，又说地，又说池，有谁她……其中钟文昊和吕文卿说是也，于是我问他们为什么猜是也呢？钟文昊说因为也能与这里的每个部首凑成字。听了他的回答，我的心里一阵惊喜，连连称赞说：聪明聪明……课时看到大多数学生还沉浸在不解中，我知道他们还是没听明白钟文昊说的意思。于是我拿出教具转盘，把也与单人旁、三点水、，马字旁和土字旁放在一起果然组成了四个新字，这次看到学生的眉头舒展开了，个个小脸上漏出了笑容，我知道他们听懂了，明白了。这次的识字就这样在有惊无险中学会了本课要学*的生字。
课下我细细回想课堂上的一幕幕，发现孩子的天真可爱，体会到教学中恰当的使用教具是多么重要。当学生不解时，当学生需要时，当学生劳累时，我们适当引导学生在玩中学，在学中玩，让学生体验到学*的快乐，这样学生才会找到兴趣点，才能学的轻松，学得愉快！
整堂课，我创设了多个学*情境，学生始终处在愉悦的状态里，在游戏中，不知不觉认识了许多汉字。
一、创设情境，在游戏中学*汉字。
刚入学的一年级孩子注意力不稳定、不持久，常常受兴趣和情绪支配。了解他们的心理特点，知道孩子爱动、爱玩、爱做游戏，我在课上巧妙地创设了多个有趣的情境，让孩子们在情境中和游戏中，不知不觉地认识事物、认读词语、学*汉字。
例如，指着黑板上美丽的贴图（图上有茂密的树林、鲜艳的花丛、碧绿的田野，四五个孩子有的手拿放大镜在地上蹲着，有的拿着蝴蝶网兜在田野里跑着……）对大家说：“让我们也跟着这些小朋友一起到树林里转一转，到花丛中钻一钻，到田野里跑一跑，好吗？”学生的注意力一下子被吸引了过来。老师指着贴图（蝴蝶躲在花丛里，螳螂掩映在树叶上，蚂蚁暗藏在落叶上……）对大家说：“请小朋友仔细观察，你看到了什么？”学生们瞪大了眼睛，仔细看着。一会儿，有的学生像发现了新大陆，激动不已：“我看到了一只美丽的蝴蝶停在花朵上。”“那片树叶上躲着一只螳螂。”“两只蟋蟀在落叶上做游戏。”“一只知了正在树上唱着动听的歌。”……老师顺势抓住契机，表扬学生：“小朋友眼睛真尖，观察得真仔细，发现了这么多昆虫，让我们一起来读读这些词语。”随即把“螳螂、天牛、蝴蝶”等词语贴到了相应的昆虫图旁，图文对照，让学生练读词语。这样的认读汉字活动多么富有情趣！孩子们一个个指指点点，读得摇头晃脑，浑然忘我。
二、寓学于动，在识字中巧妙进行语言训练。
在这节识字课中，我巧妙地创设了情境，让学生在玩中练说话，在认识汉字的同时，训练了思维，发展了语言。如：接着上面认读昆虫的词语后，老师说：“小朋友，你们想不想上来捉一捉这些昆虫？”小手立即举起了一大片。“把你捉到的昆虫用一两句话向大家介绍一下。”学生们兴致勃勃，走上台去，有的捉到了“蝴蝶”（贴图，下同），有的捉到了“蚂蚁”，有的捉了“天牛”……拿着这些“战利品”，仔细观察外形后，学生的发言令人惊讶：
生１：我捉到了天牛，天牛穿了件硬硬的衣服，它头上还有两根长长的触角。
生２我抓到了一只蝴蝶，蝴蝶穿着一件五颜六色的衣服，真好看！
生３：我好不容易捉到了这只小蚂蚁它很小，穿着一件黑黑的衣服。
……
学生们一个个抢着上来捉，一个比一个说得精彩。
就这样，轻轻松松地，孩子们既认识、了解了事物，复*、巩固了词语，又丰富、发展了语言。
三、自探究，在感悟中发现汉字规律，培养识字能力。
《语文课程标准》指出，“要让学生喜欢学*汉字，有主动识字的愿望”“逐步培养独立识字的能力”。因此，教师必须具有崭新的学生观，相信学生是具有巨大潜能的命体让学生用自己的眼睛观察，用自己的心灵感受，用自己的方式研究。金老师在教学中，没有过多地包办代替，而是放手让学生自主学*汉字，自主探究汉字，在自主感悟中发现一些汉字的规律，培养识字的能力。
如，在小朋友认识了昆虫，初步认了有关昆虫及本课的词语后，就进入了学韵文、识写汉字的阶段。金老师让小朋友认真朗读韵文，仔观察汉字，说说自己发现了什么，有什么地方要提醒大家或教大家的。学生认真自读韵文后，纷纷举手：
生１：我发现蚂蚁两个字，只要在“马”和“义”旁都加上一个“虫”字旁就成了“蚂蚁”，大家跟我读“蚂蚁”。
生２：我发现“蜻蜓”两个字，也只要在“青”和“廷”旁都加上“虫”字旁就成了“蜻蜓”，大家跟我读“蜻蜓”。
生３：老师，我发现大部分昆虫的名称都有“虫”字旁！
师：呀！你真了不起，你的发现是“伟大的发现”！
生４：我教大家记“林”字，一个“木”，再加一个“木”就是“林”，大是林子里树木比较多。
生５：我教大家记“”字，只要把“青菜”的“菜”字去掉草字头，就是“采”。
生６：我们家用的洗发水是“采乐”牌，就是这个“采集”的“采”。
生７：我奶奶家在昆山，“昆虫”的“昆”就是“昆山”的“昆”，我早就认识了。
……
师：小朋友真了不起！*时认识了那么多汉字，今天每个人又用自己的办法记住了新的汉字，我们一再来读一读。
这是教学的一个瞬间，看似简单，却很精彩！尽管是一年级上学期的孩子，但对于许多汉字，他们并都是白纸一张，他们自己开动小脑筋，观察字形，研究字形，展开联想，组织语言，说出了那么多答案，有了了不起的“伟大发现”！真的，我们千万不要低估孩子的能力，因为他们生活的环境里处处都有汉字。
这次我有幸参加了进修学校组织的小学语文有效课堂教学研讨活动，并且与名师同台献课，感到很光荣。我执教的是一年级下册《识字四》。
以下是我对这节课的一些思考：
在教学中，我把握住了低年级识字教学的主要任务――识字、写字，把课文读通、读顺、读熟。并通过多种有效的方式，将这些任务落在实处。其中，最突出的有三点。
1、识字教学体现层次性，运用多种方式复现生字。
一年级学生识字的一个特点就是“认得快，忘得快。”因此，识字教学要根据儿童识字的这一特点，对生字的认记要采取多种方式，反复认记。这堂课，我根据生字的不同特点，采取了多种识字方式，从看图读拼音识字，到读拼音识字，再到去掉拼音识字，在游戏中识字，生字的识记有层次、有梯度，通过这样反复训练，学生对生字的认记得到了巩固。
2、注重引导发现，渗透学*方法的指导。
教学“蜻、蜓、蚯、蚓、蝌、蚪”等几个动物的名字时，我通过图文结合的方法引导学生认识字，通过图文结合的方法，孩子的学*积极性非常高，当学生把字音牢牢掌握时，我引导学生仔细观察发现特点。课前我估计学生能发现它们都是虫字旁的字，都是小动物的名称，从而来帮助学生记住读音、字形。出乎我意料的是：生1说：“我发现这些字都是虫字旁”。生2说：“我发现这些字都是小动物的名字。”我马上让学生观察“蚂”，去掉虫子旁的读音，生1说：“我发现“蚂”这个字去掉虫子旁还读“马”，马车的马。生2说：“我发现蚁去掉虫子旁读义，字义的义。我为孩子喷发出的智慧感到无比欣慰，根据学生的汇报我总结了形声字的规律。整个识字过程中，我积极引导学生自己去探究发现，培养了学生的识字能力。
对于“运、展”这两个字的教学通过做动作，换词方式让孩子掌握字的字义，并学会运用。“网”字的教学，通过图片让学生感知象形字的造字规律，来帮助学生记住字形，激发孩子的识字兴趣。
教学中，我还注意对学生学*方法的指导。如，在读儿歌前，问学生，如果在读的过程中遇到不认识的字，怎么办呢？启发学生自己想办法。
3、迁移学*成果，发展学生语言。
我充分利用教材，在完成识字、读书基本任务的基础上，引导学生语言实践活动。通过说话练*，鼓励学生运用课文的句式说句子，让学生感到“我也能编儿歌”，从而使学生体会到学*语言、运用语言的乐趣，增强学生的成就感，调动他们学*语文的积极性。
一些不足：
1、在引导学生总结形声字规律的时候，不应该借助黑板上的图片生字，应该看电脑上的无拼音生字。这样能更好地检验学生是否认会了生字。
2、教师的书写直接影响着学生，在教学中应注重教师自身的基本功训练，既然是识写字课结合上，教师在写字方面就应该有过硬的基本功，这是本人所欠缺的。
3、在展示学生的生字时，应该多展示几张，让学生通过各种评价找出不足，以便更好的改写。学生的评价语言也不够准确，在今后教学中应多加训练。
4、由于本人缺少这种大型活动的经验，在语言方面也缺乏机智。
整节课中，学生学*兴趣很高，但由于整体的识字检验时间过程比较长，所以对于写字这部分强调的不够，在以后的教学中要注意时间的分配。
——*戏曲文化英语作文 (菁华3篇)
Opera culture Chinese opera has a long history, and there are many kinds of Chinese opera. Many parts of the country have their own operas, and each place has its own unique local culture. Do not believe it? Lets go into the cultural treasure of opera and enjoy its unique beauty!
There are more than 360 kinds of Chinese traditional operas, and the number of traditional operas is even more amazing: tens of thousands! We know that many kinds of plays and many kinds of plays have their own unique evolution process, and we know the more famous ones: Peking Opera, Yueju Opera, Jiju opera and so on. And Chinese opera is different from western drama. It has its own unique aesthetic concept and performance system. Now lets introduce some of them: "Sheng" refers to the general designation of male roles except big Hualian and clown. Inside and outside, it is divided into "Laosheng, Xiaosheng, wusheng and Huasheng". "Dan" is the general designation of female characters, including: Zhengdan, Huadan, boudoir Dan, Wudan, laodan and Caidan. "Jing" refers to playing some special male characters in character, quality or appearance; "Jing" is divided into singing and work-oriented Hualian; "ugly" plays a comedy role.
OK? Do you think its interesting after reading it? In fact, there are many more! There are three major operas in China: Kunqu Opera, Peking Opera and Huangmei Opera. Beijing Opera is divided into four schools: Mei school, Cheng school, Gou school and Shang school. And we can see on TV that the face of the Peking opera character is very delicate. The actors face is painted with a certain color to symbolize his character and quality. The role and destiny is one of the characteristics of Peking Opera. Its function is to help the audience understand the plot. In short, red faces contain praise and represent bravery; black faces are neutral and represent fierce intelligence; blue faces and green faces are neutral and represent rash heroes; yellow faces and white faces are derogatory and represent guile; gold faces and silver faces are mysterious and represent gods and demons. Facial masks originated from religious and dance masks in ancient times, which are preserved in many local operas today.
Its nice to see the introduction above! Chinas opera culture is so wonderful that it cant be said for ten days and nights! Hope we can continue to carry forward it in the future!
Chinese opera, with a long history, has a distinctive national style. Each type of opera has its unique charm, charm and connotation: for example, the grace and beauty of Beijing opera, the elegance and delicacy of Kun Opera, the high and sad of Bangzi opera, and the gentle and graceful of Yue Opera
But these treasures of the Chinese nation, in this pluralistic society, seem to have some untenable roots. Today's art forms are increasingly rich, and traditional opera is facing more severe tests and challenges. It is gradually forgotten by people and replaced by "fashion". More people like to pursue fashion and think that they can show themselves and get satisfaction in fashion. "Abandon the opera and cast it into fashion".
Why does traditional opera face such a choice? Is it boring? No It's because it can't resist the shock of the fashion. What is fashion? Lead the trend and pursue fashion. There is no denying that "pop" is also an art, but in reality, art.
To make a comparison, fashion is like a fashion across the sky, passing by in one stroke, short but bright. More people are amazed at its brilliance, so they abandon the tradition to catch up with fashion, and only feel the dazzling brilliance of fashion radiated in their heart can they pay attention to it. However, behind the stroke, there is silence, without any spiritual enjoyment after pursuit. The traditional opera, like a star in the universe, is not dazzling. Although it is looming, it always keeps its rhythm humming and quiet. It got rid of the noise and flashiness. In the middle of the night, a person sits quietly and listens to a opera, or makes a cup of mellow tea, watches a drama program for a while, you will feel detached nature and quiet, and feel the ancient but fresh opera is very beautiful.
This is the charm of opera, such as a breeze blowing, spirit and soul, at this moment, can be sublimated. In fact, there is no "go" or "stay" in traditional Chinese opera. It has always been a treasure of our nation, an oriental opera and an eternal historical culture.
Listen, the wind blows, the leaves swing, and the laughter of the clouds. I lost my ground and thought of the ancient and natural rhythm.
The roles of opera can be divided into four categories: Sheng, Dan, Jing, ugliness. This is what my primary school music took part in the open class. The teacher asked us to write down. Let alone, I really know that there are only these about opera knowledge, because I never care about opera. The impression of opera is just two boring hot people in boring rap. Every time I "mop up" the channel, when I see it, how is it Hesitated to skip.
The only turning point was in this Chinese class. In the comprehensive practice class of "opera stage", the teacher first played a section of "likeable" opera, which was very pleasant! So, I think: anyway, it's all learning. It's better to take advantage of this opportunity to study it. Besides, it's so pleasant!
So, I really study hard.
After this lesson, I have some feelings: no wonder opera has been spread from feudal society for hundreds of years to now! Because it was created by the ancient working people in their leisure time, and its content is mostly the people's yearning for a better life. For example, in the match of immortals, it said: "you cultivate the land to weave, you carry water to irrigate the garden You are like a mandarin duck, flying in the world It expresses the simple yearning for life in the hearts of the ancient working people. Because the opera "follows" the public opinion and "gains" the public sentiment, it can be widely spread, so it can be particularly beautiful. It's a pity that today's young people are only obsessed with pop music and don't attach any importance to the most brilliant star of this wonderful intangible cultural heritage -- Opera!
No matter how others treat it, anyway, I fell in love with it, only from this Chinese class!
——影响合唱音准的十大原因及解决手段 (菁华3篇)
因旋律变化影响合唱音准主要有三种情况。1、通常来说，*直的旋律线条加上歌词以后，最难以控制音准，比如无伴奏合唱《半个月亮爬上来》中，男低音声部基本都是在水*运动的旋律线条下进行，因此，音准很容易随着语言的四声变化而变化。解决的办法是：让演唱者去掉语言的四声概念，用语言的第一声（即*声）朗读歌词，当语言的音调达到*稳时再用准确的音高来演唱。2、旋律线上行时，容易出现音准偏高的现象。解决的手段是：旋律线越往高进行，气息就要越往下沉，要学会利用横膈肌的保持力量控制声音，不要因旋律上行而出现气息上浮，这样就可以防止旋律上行时音准偏高的现象。3、旋律线下行时容易出现音准偏低的现象。产生这种情况的原因，一般是因为旋律下行时声带的张力及气息的保持力减小过快所致，特别是气息的保持力减轻过快，容易把声音的位置掉下来，从而出现音准偏低的情况。解决的手段是随着旋律下行，逐步地、有控制地放松声带的张力及横膈肌的保持力，与此同时，声音要一直保持在高位置的状态，气息稍微向上托着一些，这样便可以避免旋律下行时所产生的音准偏低现象。
在合唱实践活动中，我们经常发现演唱者的发声位置与音准有着密切的关系。通常情况下，发声位置高且集中的声音，在音准方面比较有保证，相反发声位置低且散的声音在音准上容易偏低，最可怕的是：由于发声位置低所导致的音准偏低情况，演唱者自己往往是不易察觉的，如果指挥者缺乏声乐训练能力，即使察觉到种情况，也往往因为拿不出更有效的手段进行处理而困惑。解决的手段：一是需要合唱指挥尽可能多了解或掌握一些发声方面的技术要领，让每一个演员明白：合唱艺术是声乐艺术，合唱的用声原则必须以美声唱法为基础。二是通过系统的声乐训练，培养演唱者稳定喉头和打开喉咙的用声*惯，建立起集中的、高位置的发声状态，在这种状态下形成的声音才能充分满足合唱艺术的需要。所谓声音的高位置，指的就是声线集中的、面罩腔体及头部腔体参与共鸣的声音。打个比方：光线通过透镜聚光可以产生一个光束，并通过调节光圈可以产生一个焦点，而人的声音也是如此，演唱者通过调节咽肌力量和声带的适当张力，让声音产生一个“声束”，并顺着后咽壁进入鼻咽口，最后在眉心形成一个“焦点”，这个所谓焦点，就是声音的位置。高位置的声音，需要经过长期科学系统的训练才能获得。所以，建立高位置的声音状态不仅是合唱用声的的基本要求，同时，对正确把握合唱音准也有着重要的意义。
合唱艺术是群众最易于广泛参与的一种艺术形式，同时也是一门最古老而又严谨的艺术形式。对于合唱艺术来说，指挥、演唱、伴奏应该是三位一体的铁三角关系。在合唱实践活动中，我们经常发现这样一种情况：大家往往会特别关注指挥的`艺术能力，而忽略伴奏在合唱艺术中的重要作用。许多合唱团在挑选指挥时慎之又慎，在挑选伴奏时，却漫不经心、凑合就行。从国内目前的合唱现状来看，因伴奏制约合唱水*的提高，或由伴奏引发的合唱音准问题非常普遍，尤其是在一些业余的合唱团中，由于很多伴奏者不能够准确的演奏正谱（即编配好的伴奏谱），错音、错和弦连篇，或是不看合唱总谱、随意性极强的即兴伴奏，是造成合唱音准的重要杀手，为什么要使用“杀手”这样一个令人毛骨悚然的词汇，是因为指挥者及演唱者通过极大地努力，克服了以上列举的造成合唱中音准问题的多种原因后，而由不负责任的伴奏者将这一切努力付之东流，是非常令人痛心的。解决的手段是：伴奏者一定要认真的演奏正谱，如果实在有困难或是没有正谱，那么，一定要参照合唱总谱的和弦来伴奏，千万不能随意演奏出与作品和声不相符的声音，只有抱着对艺术负责的态度做好伴奏工作，才能确保合唱的音准。
——戏曲文化作文 (菁华3篇)
*戏曲，历史悠久，种类繁多，是我国几千年民族历史文化的一种象征，它也是我国的民族风格特色之一。
虽说时代的潮流在改变，群众文化也需要改变，但我们不能随变摒弃那些有着民族特色的'东西，更不能摒弃国家的象征、民族的艺术和先人的文化！
如果一个国家、一个民族连自己的象征都不要，那还凭什么说是一个国家、民族，如果人们只注重流行而不注重传统，那我们宝贵的历史文化就将从此被这些“流行沙尘暴”所掩埋掉了。
所以请留住我们宝贵的一部分历史文化吧！
我的家乡，在*也算是有名的，川菜的发祥地——四川。这个四川啊，不光有好吃的川菜，优美的景色，还有我们富有特色的川剧。
川剧的历史，也算比较悠久了，据记载，明末清初，由于各地移民入川，以及各地会馆的先后建立，致使多种南北声腔剧种也相继流播四川各地，并且在长期的发展衍变中，与四川方言土语、民风民俗、民间音乐、舞蹈、说唱曲艺、民歌小调的融合，逐渐形成具有四川特色的声腔艺术，从而促进了四川地方戏曲剧种——川剧的发展。
要说川剧的种类，那可是多了。川剧有昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔和为五种声腔伴奏的锣鼓、唢呐曲牌及琴、笛曲谱等音乐形式。川剧音乐博采众长，兼收并蓄，她囊括吸收了全国戏曲各大声腔体系的营养，与四川的地方语言、声韵、音乐融汇结合，衍变形成为形式多样、曲牌丰富、结构严谨、风格迥异的地方戏曲音乐。
先来说一说昆腔，昆腔多文人之作，词白典雅，格律规严，演唱时特别讲究字正腔圆，加之曲牌曲折，节奏缓慢；高腔是川剧中最重要的一种声腔，它结合了四川方言、民间歌谣、劳动号子、发间说唱等形式。几经加工和提炼，逐步形成了具有地方特色的声腔音乐；川剧的胡琴腔是西皮、二黄二类声腔的合称，因其主要伴奏乐器是“小胡琴”，故统称胡琴。正调二黄宜表现深沉、严肃、委婉和轻快的情绪，反二黄宜表现苍凉、凄苦、悲愤的情绪，老调则大多用于高亢、激昂的情绪。川剧西皮腔与二黄腔的音乐性格相反，具有明朗、潇洒、激越、简练、流畅的品格……
川剧的种类太多了，实在介绍不过来。这些你可能都不太了解，但有一样，你绝对看过，那就是我们四川川剧的变脸。那令人眼花缭乱的脸谱，那种速度，那种神奇，让人看一眼就能牢记在心。变脸的方法大体上分为三种，它们是“抹脸”、“吹脸”、“扯脸”。
抹脸，是演员将化妆油彩预先涂在脸的某一特定部位上，到时用手在脸上一抹，便可以使脸成为另一种颜色；
吹脸，是演员将粉末状的化妆品（金粉、墨粉、银粉）放置在舞台特定位置上的容器内或人物所使用的酒杯之类器皿中，到时闭眼、闭气、用口一吹，便使脸色变色；
扯脸，是演员将画在绸了上的若干张脸谱叠在一起蒙在脸上，每一张脸谱有一根特定的丝线，并固定在特定位置上。随着表演的需要，在表演动作的掩护下，一张一张的迅速扯下来。此法贵在巧妙、干净、利落；
运气变脸，是演员运用气功的作用使剧中人物变脸；面具变脸，是演员根据实际需要，事先将不同的脸谱绘制在以木、纸、布、绸、橡皮等不同的材料上，也就是脸壳来施以变幻。
另外，我们川剧中还有许多绝活，如吐火、藏刀、顶油灯……我们川剧还有许多有名的剧目，如《伍三拿虎》、《三娘教子》、《白蛇传》……我喜欢川剧在于它那有趣的四川方言，令人百听不厌。
怎么样，现在你对川剧有一些了解了吧。戏曲，是我国的特色，在戏曲中，我们能够学会许多东西，希望同学们能够多听一些戏曲，了解更多关于戏曲的东西。
——戏曲传统艺术英语作文范文5份
戏曲的角色分为四大类：生，旦，净，丑，这还是我小学音乐参加公开课时，老师让我们记下的，还别说，我真的知道关于戏曲知识的只有这些，因为我从不关心戏曲，对它的印象只是两个无聊的热门在无聊的说唱着，每次“扫荡”但是频道时，看到它后，变好不犹豫的跳过了。
The roles of opera can be divided into four categories: Sheng, Dan, Jing, ugliness. This is what my primary school music took part in the open class. The teacher asked us to write down. Let alone, I really know that there are only these about opera knowledge, because I never care about opera. The impression of opera is just two boring hot people in boring rap. Every time I "mop up" the channel, when I see it, how is it Hesitated to skip.
唯一的一次转折还是在这次语文课上，是“戏曲大舞台”这一综合实践课上，老师先放了一段段“讨人喜欢”的戏曲，这声音可好听呢！所以，我认为：反正都是学，还不如好好借着这次机会研究一下，何况它还这么好听呢！
The only turning point was in this Chinese class. In the comprehensive practice class of "opera stage", the teacher first played a section of "likeable" opera, which was very pleasant! So, I think: anyway, it's all learning. It's better to take advantage of this opportunity to study it. Besides, it's so pleasant!
于是，我便真的好好学了。
So, I really study hard.
上完这节课，我颇有感触：难怪戏曲能从封建社会一直流传了几百年至今！因为它是古代劳动人民在闲娱时间创作出来的，内容多为人民心中对美好生活的向往，比如《天仙配》中的一句：“你耕田来我织布，你挑水来我浇园……你好好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。”表达了古代劳动人民心中对生活那淳朴的向往，因为戏曲“顺”民意，“得”民心，所以才能流传甚广，所以才能格外动听。可惜现在的青年只痴迷于流行音乐，一点也不重视这美妙的非物质文化遗产中最为璀璨的明星--戏曲！
After this lesson, I have some feelings: no wonder opera has been spread from feudal society for hundreds of years to now! Because it was created by the ancient working people in their leisure time, and its content is mostly the people's yearning for a better life. For example, in the match of immortals, it said: "you cultivate the land to weave, you carry water to irrigate the garden You are like a mandarin duck, flying in the world It expresses the simple yearning for life in the hearts of the ancient working people. Because the opera "follows" the public opinion and "gains" the public sentiment, it can be widely spread, so it can be particularly beautiful. It's a pity that today's young people are only obsessed with pop music and don't attach any importance to the most brilliant star of this wonderful intangible cultural heritage -- Opera!
不管别人怎样对待它，反正，我是爱上它了，单从这次语文课！
No matter how others treat it, anyway, I fell in love with it, only from this Chinese class!
“戏曲”对我来说是个陌生的词，只是一个上代人爱看的节目，远远不及现代的动画片，所以我从来没有看过，根本不了解“戏曲”的所有相关资料。
"Opera" is a strange word for me. It's just a program loved by the previous generation, which is far less than the modern cartoon. So I've never seen it, and I don't know all the relevant materials of "opera".
小时候，在沉闷的假期里，按动电视遥控器，不时地会发现有一些关于“社戏”的节目，但我却毫不犹豫地跳过了，看那些有趣的动画片。
When I was a child, in the dreary holiday, I pushed the TV remote control and found some programs about "social drama" from time to time, but I didn't hesitate to skip them and watch those interesting cartoons.
很多熟悉歌曲，都来自社戏。比如黄梅戏《天仙配》中的歌，常常在我妈妈嘴边挂着，不时还会哼两下：树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜，从今再不受那奴役苦，夫妻双双把家还，你耕田来我织布，我挑水来你浇园，寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜，你我好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。
Many familiar songs come from social drama. For example, the songs in Huangmei Opera "the match of immortals" are often hung on my mother's lips, and I will hum twice from time to time: the birds in the tree are in pairs, the green water and the green mountains bring a smile, from now on, they will not suffer from that slavery, the couple return their home, you farm to me to weave, I carry water to water your garden, although the cold kiln can be broken to avoid wind and rain, the love of the couple is bitter and sweet, you and I are like mandarin ducks, flying in the world 。
我非常需要认识“社戏”，恰好我上了一节关于“社戏”的课。
I really need to know "social drama". I happened to have a class on "social drama".
课上，我们先听了一首歌叫《唱脸谱》，我觉得很有趣，因为歌里有现代的音调，也有古代的唱法。接下来是交流资料，因为我准备充分，自然也会学得很好。
In class, we first listened to a song called "singing facebook". I think it's very interesting because there are modern tones and ancient singing methods in the song. Next is the exchange of information, because I am fully prepared and naturally will learn well.
社戏的角色分四大类：生旦净丑，是按胡须的颜色分的。“生”分为老生（须生）、小生、武生、娃娃生；“旦”分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（摇旦）；“净”分为做工和唱工；“丑”是扮演喜剧的角色。我国讲究用“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。
There are four main types of roles in the social drama: fresh, clean and ugly, according to the color of the beard. "Sheng" is divided into Laosheng (Xusheng), Xiaosheng, wusheng and Huasheng; "Dan" is divided into Zhengdan, Huadan, boudoir Dan, Wudan, laodan and Caidan (Yaodan); "Jing" is divided into craftsmanship and singing; "ugly" is the role of comedy. Our country pays attention to four artistic means of "singing, reciting, doing and beating" and five technical methods of "hand, eye, body and step" to express characters.
我们还欣赏了几种戏曲剧的简介：昆剧——中国戏曲之母；京剧——东方“歌剧”；黄梅戏——芬芳的泥土气息。我们欣赏了我最熟悉的黄梅戏《天仙配》、粤剧《分飞燕》、豫剧《花木兰》。
We also enjoyed the brief introduction of several operas: Kunqu Opera, the mother of Chinese opera; Beijing opera, the oriental opera; Huangmei Opera, the fragrant earth flavor. We enjoyed my most familiar Huangmei Opera "celestial match", Cantonese Opera "Fen Feiyan" and Henan Opera "Hua Mulan".
我们还学了京剧的脸谱：在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和性质、角色和命运。红脸含有褒义、代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈；金脸和银脸是神秘，代表神妖。脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具，今天许多地方戏中都保留了这种传统。
We also learned the face of Peking Opera: to paint a certain color on a person's face to symbolize his character, nature, role and destiny. The red face contains commendation and loyalty; the black face is neutral and represents fierce intelligence; the blue face and the green face are neutral and represent reckless heroes; the yellow face and the white face contain derogation and represent fierce deceit; the gold face and the silver face are mysterious and represent gods and demons. Facial masks originated from the religious and dance masks of the ancient times, which are preserved in many local operas today.
“戏曲”这个词突然变新鲜了，我真想回到从前，看那古代的'戏曲表演。
The word "opera" has suddenly changed. I really want to go back to the past and watch the ancient opera performance.
戏曲是中华民族的传统艺术。它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展．讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。
Opera is the traditional art of the Chinese nation. It is composed of literature, music, dance, art, martial arts, acrobatics and performing arts. It has a long history of origin. In the long process of development, after more than 800 years of continuous enrichment, innovation and development, it pays attention to singing, doing, reading and playing. It is rich in dance and highly technical. It forms a complete opera art system different from other dramas.
据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。但是*几年来，戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱，受到了新生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地，学生追星捧星，趋之若骛，对我们中华民族的艺术瑰宝却是知之甚少。
According to incomplete statistics, there are more than 360 kinds of traditional operas in various ethnic areas in China, with tens of thousands of traditional operas. After the founding of the peoples Republic of China, many adapted traditional plays, new historical plays and modern plays with modern life themes have been warmly welcomed by the audience. The popular operas are Beijing opera, Kunqu Opera, Yue opera, Yu opera, Hunan opera, Yue opera, Qin opera, Sichuan Opera, Pingju, Jin opera, Han Opera, Chaoju, min opera, Hebei Bangzi, Huangmei Opera, Hunan Huagu Opera There are more than 50 kinds of opera, especially Beijing opera, which is the most popular, all over the country and not limited by the region. But in recent years, the development of drama art in China is becoming weaker and weaker, which is impacted by the new art. In particular, a large number of Hong Kong and Taiwan songs have flooded into the mainland, and students are chasing stars and chasing them, but they know little about the art treasures of our Chinese nation.
中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括*代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。
Ancient Chinese drama is called "opera" because of the main factors of "opera" and "Qu". Chinese opera mainly includes southern opera of song and yuan, Zaju of yuan and Ming, legend and legend of Ming and Qing Dynasties, as well as the traditional repertoire of modern Beijing Opera and other local operas. It is the general name of Chinese national drama culture.
现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体，外国戏剧一般专指话剧。
Modern drama mainly refers to the drama, opera and dance drama introduced from the West since the 20th century. Drama is the main body, while foreign drama generally refers to drama.
中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。
Chinese opera has a long history. It originated from the imitation of labor.
中国戏曲，历史悠久，种类繁多，是我国几千年民族历史文化的一种象征，它也是我国的民族风格特色之一。
Chinese opera, with a long history and a wide variety, is a symbol of our national history and culture for thousands of years, and it is also one of the characteristics of our national style.
虽说时代的潮流在改变，群众文化也需要改变，但我们不能随变摒弃那些有着民族特色的东西，更不能摒弃国家的象征、民族的艺术和先人的文化！
Although the trend of the times is changing and the mass culture also needs to be changed, we can't abandon those things with national characteristics, let alone the symbols of the country, the art of the nation and the culture of our ancestors!
如果一个国家、一个民族连自己的象征都不要，那还凭什么说是一个国家、民族，如果人们只注重流行而不注重传统，那我们宝贵的历史文化就将从此被这些“流行沙尘暴”所掩埋掉了。
If a country or a nation doesn't even want its own symbols, how can it be called a country or a nation? If people only pay attention to popularity but not to tradition, then our precious history and culture will be buried by these "popular sandstorms" from then on.
所以请留住我们宝贵的一部分历史文化吧！
So please keep a part of our valuable history and culture!
戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。
Opera has a long history and is a classic of our country. Opera in different places has different styles and characteristics. It is pleasing to the eyes. Some of its plots are inspiring, some are inspiring, colorful and fascinating.
小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。
When I was a child, when I saw my parents watching opera, I always thought they were too old-fashioned to catch up with the trend. I would not go to see that old thing even if I killed them.
俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀！今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀！我真是井底之蛙呀！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。
As the saying goes, "if you want to know the taste of pears, you'd better taste them by yourself." I don't know. I'm scared! In today's Chinese class, when I cherish and appreciate the unique Chinese opera, I was shocked. It turns out that the Chinese opera is so artistic! I am a frog at the bottom of the well! How can foreigners compare with the treasure left by their ancestors? No wonder the older generation are so keen on these operas, so fond of them.
我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。
I now feel what is "people who don't look at opera, who are in vain to be Chinese". Isn't it? These operas, like a history of our country, can only be called true Chinese if they are appreciated, concerned and excavated. Because they dee*** understand that opera is our national treasure, opera is our national essence, opera is our national opera! How can we forget them? In today's society, our young people's vision has shifted to pop music, film and television and the Internet, and we seem to have forgotten the traditional art of our Chinese nation. In fact, when we carefully appreciate our operas, we will find that they are like wonderful historical stories, which show the historical pictures in front of us one by one, bring us into the historical tunnel, let us experience it, and let us feel dee***.
戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！
How can we forget the artistic charm of opera? We should appreciate the traditional art of our Chinese nation more, let it shine forever, let it pass down from generation to generation!
——艺术节表演作文200字（精选5篇）
老师说下午有艺术节的时候，我就兴奋不得了。
等到下午开始演出的时候，有的班跳舞，有的班朗诵古诗。终于等到我们班演出了，我们班表演的是守株待兔的一个小故事，表演完了以后，我想是不是还有一个节目？最后一看没有，回到班里以后老师又表扬了“刘玉鑫”。因为她是“文明小观众”，有机会我也要表演节目，还要当一个文明小观众。
今天在我们学校进行了文化艺术节展演，第一个节目是：二（1）班的张国喜带来的街舞，第二个节目是：二（6）班的花球组合，第三个节目是：二（2）班的独唱《隐形的'翅膀》第四个节目是：二（8）班的独唱《山楂果》第五个节目是：我们班徐皓槿吹的葫芦丝，她吹得悦耳动听，下来，就该我们朗诵《少年中国说》了，我们每个人面带微笑，栩栩如生的朗诵着我们已经背得滚瓜烂熟的《少年中国说》，我们声音洪亮，有感情的背。我心想：我们一定要好好背，我们要为祖国而奋斗。等，节目……，
我们今天很高兴，因为，看见了许多好节目，也迎来了期盼已久的文化艺术节！
今天下午，我们学校进行了一年一度的艺术节，下午是我们二年级的。我们一起床，薛老师就让我们排队站好，去四楼多功能厅看表演。我一进去，里面就吵吵闹闹的，后来，二班的老师让我们安静，我们都闭上了小嘴巴。终于，艺术节开始了，第一个节目是表演街舞，并且又朗诵了古诗。第二个是唱歌，第三个和第四个都是跳舞的节目。六班的同学还表演了BABY，终于到我们班来表演了《少年中国说》。徐皓槿用葫芦丝表演了两首独自曲，第一首是《金孔雀静静地跳》，第二首是《荷塘月色》，徐皓槿吹完就让我们班站起来朗诵《少年中国说》。
今天下午我们真开心。
上个星期四和这个星期二的表演都很精彩，尤其是上个星期的变脸节目。
变脸：一开始，一位叔叔走上台，带着一个帽子，拿着一把扇子。一把扇子遮住脸，唰！一声，把扇子一放下来，哇！变了一张脸。
还有是星期二的青春修炼手册现代舞和魔法城堡现代舞，可精彩了！
今天下午我们学校举行了艺术节活动。我们先在楼下站队，我们班站的队伍整整齐齐的一点声音也没有。整好队我们来到了演节目的地方，观看各班的表演。
一班表演的是唱歌，他们的歌声可真美妙呀！像百灵鸟一样优美动听。
二班、三班、四班、五班、六班、七班……她们表演的节目有古诗、朗诵、舞蹈等她，都很精彩。但最精彩的要数我们班表演的成语故事《守株待兔》了，每个同学都表演的有模有样，可真精彩，不时博得一阵阵的掌声。虽然节目表演结束了，但是我记住了这些节
