一、教材分析
歌曲《恰利利恰利》是一首欢快的印度尼西亚民歌，表现了庄稼人的劳动热情。旋律中贯穿着欢跃的舞蹈节奏，虽然连续八次出现相同的节奏型，却毫无单调冗长之感，反而使人感到意犹未尽，更具乡土气息。
二、学*者特征分析
本节课学*者是四年级学生。该班学生音乐基础薄弱，不少同学把学会唱歌作为音乐课的主要目标，甚至唯一目标。其它音乐素养如：欣赏、律动、演奏、创编、体验、感悟等被忽视。为此在每节音乐教学过程中，教师都应注重激发学生学*音乐的`兴趣，引领他们吸收丰富的音乐营养，进行美的熏陶。
三、教学目标
1.通过教学《恰利利恰利》，让学生体验劳动的艰辛以及收获成果时的喜悦，懂得珍惜劳动成果，热爱大自然。
2.体验印度尼西亚的音乐风格、情趣，对表现乡村生活的音乐产生兴趣。
3.准确、有感情地演唱歌曲；能发挥想象力，模仿人们在田间劳动时的动作、表情，创编动作表演。
4.欣赏《霍拉舞曲》，了解有关霍拉舞的知识。
四、教学重点：
体验这首乡村音乐所表现的喜悦情感；启发创编音乐。
五、教学思路设计
本节课教学流程设为四大块，即：创设情境采金秋；走进情境唱金秋；融入情境舞金秋；采集音源创金秋。
首先，创设情境，引领学生走进大自然，走进音乐世界。我将这么去创设情境：同学们知道现在是什么季节吗？喜欢这个季节吗?为什么？重点围绕“为什么”让学生畅所欲言，引领学生走进大自然去发现秋天的美、秋天的丰收。接下来再引：那就让我们去《采金秋》（即复*旧歌）、唱金秋、舞金秋吧。从而引领学生走进音乐世界。
第二环节，走进情境，唱金秋（即学新歌）
怎样才能唱出歌曲的美好的情感？第一，引导学生学会听。播放出色的录音范唱，让优美旋律拨动学生的心弦。听后让学生说出心里话——音乐感受。还可设计这样的问题让学生回答：你觉得歌曲反映了怎样的情绪？这样在潜移默化中培养学生欣赏音乐，感悟音乐的能力。第二，寓教于乐，把枯燥的音乐知识融入丰富多彩的游戏中，让学生在游戏中获得音乐知识，形成音乐能力。如：为了掌握二四拍的强弱规律，我设计启发学生创编不同拍法，或击掌——拍肩，或跺脚——捂膝，或与他人合作等等。第三，模唱、跟唱、评唱、唱准确。多角度、多形式的学唱歌曲，切实培养学生自主学*、探究合作的能力。
第三环节，融入情境，舞金秋
启发学生模仿庄稼人劳动的动作来体验劳动的辛苦，感悟曲情，实践音乐，丰富想象，鼓励创新，提升学生的音乐素养。
第四环节，采集音源，创金秋
“生活即音乐”，这对小学生来说，本属陌然、遥远，然而当教师引领学生走进大自然、走进田野，去采集音源时，学生觉得“生活即音乐”竟是那么亲*，那么真实！这一环节我是这么设计的：看到田野一片繁忙丰收的景象，天上飞翔的鸟儿，一定为他们歌唱。同学们，假如你就是小鸟，会怎么唱？还有谁会歌唱？那就让我们唱响一首田园交响曲吧！这样，通过引领学生采集音源,然后按节奏编创，形成多声部后模唱。学生会深切体会到：创作并非大家的专利，我们小学生同样能行！至于运用新理念去实施音乐教学，就再也不是强人所难的事了。
一、说活动的内容：
《快乐的音乐会》从调式上说，是民族五声调式中的徵调式，曲调欢快活泼、琅琅上口，从歌词来说，歌词风趣幽默，拟人化强，整体比较贴*幼儿的情感世界和心理特点。幼儿十分喜欢小动物，更喜欢和小动物做朋友，一起唱歌游戏，沉溺在欢快热闹的气氛当中。除了情感上的适合外，这首歌曲中还含有休止符、儿化音、象声词等，能让幼儿感受艺术表示手法的多样性和丰富性。也就是说，这节课在内容上隐含着许多的教育价值，只要老师在活动过程中充沛挖掘，就能对幼儿现有的认知和音乐表示技能有一定的提升。我们知道，同一个内容，不同的要求可以放在不同年龄班来上。这首歌曲假如放在中班可以作为欣赏活动进行教学，而作为歌唱活动就比较适合放在大班第一学期的第一课时进行，本次活动就是作为歌唱活动来设计的。需要说明的是，根据大班幼儿的音域，将歌曲改为了降E调。
二、说活动的重点和难点：
根据对这一首歌曲的认识和掌握，认为本次活动重点应该是让幼儿感受歌曲欢快幽默的情绪特点，并能够在图谱的提示和辅助作用下，掌握休止符节奏和两段歌词中象声词的不同节奏：滋妞妞滋妞滋妞 得儿喂；的的打打的的打打的打 得儿喂，初步学*用欢快的声音演唱歌曲。
这首歌曲的难点之一是休止符节奏0××，还有就是不同乐器发出的声音节奏不一样，而且这一节奏还与休止符节奏紧紧相连，作为第一课时的新授内容，应该作为难点来解决。借助形象的图谱和教师的有效引导，让幼儿理解并正确表示休止符和不同乐器的声音节奏，是突破难点的重要方法。
三、说活动的目标：
1、尝试根据图谱提示学*歌曲，体验自主探索和学*的快乐。2、感受歌曲欢快幽默的情绪，能有表情地演唱。这两个目标都是根据新《纲要》中要把强调幼儿的感受、体验和自主探索和学*放在第一位，防止过于强调知识技能的灌输等新精神、新理念而设置的。
四、说活动的准备：
本次活动需要从两个方面准备，物质准备：（师）设计的图谱一套、（幼儿）每组一套图谱；经验准备：幼儿对乐器有一些认知经验。教具准备我们遵循了直观形象性、适宜性、有效性和经济性的原则，能够切实提高教学的效益。
五、说活动的组织过程：
根据音乐教育的新理念，活动强调幼儿的感受欣赏，自主探索和发现，大胆尝试和表示，幼儿自由讨论发现难题、教师适当介入等，围绕“欣赏感受——理解学*——自由探索、尝试——教师协助解决难题，提升经验——充沛表示”这一思路展开活动。活动一共有四个层次：
第一个层次：幼儿完整欣赏感受音乐旋律
首先是给幼儿听觉（纯音乐）欣赏和感受（听！森林里传来了音乐声，我们一起来听听吧！）幼儿完整欣赏音乐，然后教师继续引导（听了这段音乐，你们猜猜森林里正在干什么事情？）让幼儿自由理解想象音乐表达的欢快和热闹的意境。
根据歌曲的特点，我们采用分段教学，由此引出——
第二个层次：引导幼儿熟悉歌曲旋律，在图谱的辅助作用下学*演唱第一段歌曲。
在第一段歌曲的教学过程中，我们主要给幼儿听觉上的刺激，因为音乐首先是聆听的艺术：
1、 教师清唱，幼儿完整欣赏歌曲的第一段。
师：“原来森林里真的在开音乐会，我们一起来听听都有谁来参与音乐会了？”
(1) “你刚才听到哪个小乐器在唱歌？它发出了什么样的声音，谁来学一学？”（引导幼儿在老师范唱的过程中发现小胡琴声音图谱代表的含义，学*看图谱演唱小胡琴的声音。）
(2) 引导幼儿自主发现小胡琴声音后面小嘴巴和小花代表的含义。
(3) 教师发出疑问“咦？哪些小动物也来参与音乐会了？”（教师根据幼儿的回答引导幼儿学唱第一段歌曲的后半局部）
(4) 幼儿看图谱完整演唱歌曲第一段。（引导幼儿自由发现小胡琴后面缺少了小嘴巴和小花）
(5) 师幼带着检查的目的一起完整演唱歌曲第一段。
师：“那我们一起来检查一下，看看你们说的对不对？”
（7）幼儿有表情地完整演唱歌曲第一段。（老师只用口型，没有声音）
第三个层次：幼儿尝试看图谱、听伴奏自由探索演唱歌曲第二段。
在让幼儿学*第二段歌词的过程中，我们采用了视觉刺激和听觉刺激相结合，自由发现和教师适当介入相结合的方式。（第二段改换成自主学*，是为了防止音乐课歌唱活动教学时重复唱的单一形式，也是为了充沛调动幼儿的主动参与性）
（1） 幼儿听音乐看图谱自由探索。
师：“小胡琴演奏完了，接下来哪个小乐器来演奏呢？它发出了什么样的声音？小狗小猫听到了又怎么样了？请你们到边上找找看，等会儿告诉我。”
（2） 请幼儿自由说说自身的理解,教师引导幼儿用歌曲里的语言表达出来。（重点是小喇叭声音和疑问词的地方）
师：“你看懂了什么地方？”
（3）幼儿尝试跟音乐唱出歌曲第二段，教师适当提示。
（1） 教师协助幼儿解决难点。
师：“还有没有什么地方不会的？”
（2） 幼儿完整演唱歌曲第二段。（老师只用口型，没有声音）
第四个层次：幼儿完整看图谱演唱歌曲。
（1） 幼儿看图谱完整演唱歌曲。
师：“你们有没有学会？怎么这么快就学会的？是有了谁的帮助？那你们想不想看着图谱完整的演唱这首歌曲？”（引导幼儿体会图谱在学唱歌曲时的作用）
（2）引导幼儿体会歌曲欢快幽默的情绪，并带着情绪演唱歌曲。
师：“这首歌好听吗？你觉得什么地方最好听，最有趣?我们来学学看。”
“那我们再来演唱一遍，这次，你觉得开心的地方就用开心的声音，带上开心的表情；你觉得有趣的地方就用有趣的声音，带上有趣的表情哦！”
（2） 脱离图谱，幼儿用声音、表情和动作表示歌曲。
师：“你们觉得这个音乐会怎么样？那我们给这个音乐会起个什么好听的名字呢？”
“我们一起来把这首《快乐的音乐会》演唱一遍吧！”
延伸活动：
活动结束时应该给幼儿留下悬念，让幼儿带着好奇和探究的欲望，精神丰满地去自由探索。
师：“你们想不想也来开音乐会啊？假如你们来开音乐会，你还会请哪些小乐器来？它们的声音是怎么样的呢？我们一起去试一试吧！”
纵观整个活动设计，体现了以下几个教育理念：
1、关注幼儿自主探索学*能力的培养。教师不是简单地教幼儿学唱歌曲，而是通过一些有效教学方法和战略的运用，提供给幼儿更大的考虑和探索空间。让幼儿在听听、看看、猜猜、唱唱、玩玩中学会了歌曲。
2、关注幼儿的有效发展。有效教学的内涵就是通过教学，使幼儿获得预期的进步和发展，实现教学目标和促进幼儿内在的发展与全面发展，包括知识、智力、情感、发明力、思维与实践能力等方面。通过本次活动，我们可以让幼儿获得认知（主要是歌曲中出现的几种节奏型）；情感（愉悦陶冶幼儿的心灵，体验与动物朋友游戏、唱歌、扮演带来的快乐）；学*能力（观察力、倾听力、语言组织能力、模仿和迁移能力）等方面的发展。
3、关注音乐作品美感的传送与表示。为了在教学活动中让幼儿感受歌曲的欢快、幽默和风趣，通过图片的设计，教师的歌声、表情、情绪的带动和感染，营造相应的情境氛围，协助幼儿体验、理解歌曲的情感意境。
整个活动流程自然流畅，层次清晰，学*战略适合幼儿的学*节奏，能让小朋友们处在积极的审美体验中，达到高效学*和审美体验的和谐统一。当然，这节课所依据的教育理念和理论支撑很多，我只是重点从音乐有效教学和幼儿的自主学*这两方面来说的，希望能得到更多更好的建议。
一、说教材：
教材分析：《小红帽》是义务教育课程标准实验教科书，鄂教版音乐三年级上册第二单元《我愿住在童话里》的第一课。《小红帽》是一首巴西儿歌，2/4拍六个乐句构成的一段体，大调式。旋律中音阶式的级进进行与分解式进行穿插运用，使曲调流畅、活跃，与第一人称的歌词相配合，叙述了孩子们所熟悉“小红帽”的故事。
二、说学情：
学生为三年级，年龄大概为8-10在童话故事里，他们可以尽情展开想象的翅膀，体验快乐，感受故事中的美好感情。
三、教学目标：
(1)知识目标：
a、让学生了解《小红帽》的故事内容。
b、学生学唱歌曲《小红帽》，并有感情地进行演唱。
(2)能力目标：
a、指导学生能用轻巧的声音演唱叙事歌曲《小红帽》。
b、引导学生创编简单的舞蹈动作，跟着歌曲音乐做律动。
(3)德育目标：
a、让学生学会关心、孝敬长辈。
b、引导学生不要轻易相信陌生人。
c、通过学*使学生增强安全保护意识,在日常生活中学会保护自己。
四、说教学重、难点：
指导学生学唱歌曲
五、说说教法：
1、创设情境激趣法：
紧紧围绕教学大纲，教材内容，深入挖掘快乐的因素，运用多媒体课件《童话故事小红帽》创设与歌曲相配合的情境，加深了孩子们对歌曲情境的体会。
2、听唱法教学：
指导学生能用轻巧的声音有感情地演唱叙事歌曲小红帽
3、听-唱-演的激励创新模式：
在教学中，重视学生的表现力和创造能力。
六、教学流程：
(一)组织教学：
用发声练*，激发学生的学*兴趣。
(二)激趣设疑，情景导入：
运用多媒体创设情境，通过欣赏《小红帽》的故事。使学生有了一定的情感体验，激发他们的学*热情，为歌曲学唱做好铺垫。
(三)、新课讲授：
(1)进行发声练*，激发学生的学*兴趣。
(2)聆听歌曲，感受歌曲情绪
(3)用教唱法学*歌曲曲谱，演唱歌曲曲谱。
(4)歌曲曲谱熟悉后，请学生按节奏拍手读歌词，让学生掌握歌曲的歌词和节奏，为学唱歌曲做好准备。
(5)跟琴学唱歌曲，教师处理难点，
(四)拓展：
(五)延伸：
引导学生运用舞蹈来表现歌曲，让学生更深刻地体验歌曲所表达的情感。
一、 设计意图
教给幼儿一些简单的唱歌技能是音乐教育的任务之一。我们不能一味追求单纯的技能技巧。我们进行唱歌教学的目的是为了给幼儿提供享受美的机会，使幼儿获得快乐的源泉，掌握表达感情的工具，养成良好的唱歌*惯，使幼儿能在快乐的唱歌活动中得到身心全面健康的发展。根据以上的指导思想，我设计以下活动。
二、 说教学目标
1、在活动中能享受唱歌的乐趣，并初步知道歌曲的名称，理解歌曲的内容。
2、学*用歌声表达歌曲的幽默、风趣。
3、教唱歌曲《颠倒歌》，并能跟唱整首歌曲。
三、说教材
《颠倒歌》这首歌曲旋律有个性，歌曲形象、生动，歌词幽默、风趣，词曲结合得比较好，唱起来上口，它十分真实地描述诙谐逗乐的动物场面。幼儿对这些描述既新奇又熟悉，所以很容易理解、掌握，使幼儿在唱歌时感到十分愉快，有利于形成他们乐观、开朗的性格。
《颠倒歌》音域为6度（1=D）最高音b，歌曲的旋律主要在儿童最感舒适的音域内进行，比较合适幼儿唱，速度为中速，节拍为2/4拍，节奏*稳，幼儿易于掌握。
《颠倒歌》的重点在于在活动中能享受唱歌的乐趣。因为我们进行唱歌教学的目的是为了给幼儿提供享受美的机会，使幼儿获得快乐的源泉。使幼儿能在快乐的唱歌活动中得到身心全面健康的发展。
难点在于学*用歌声表达歌曲的幽默、风趣。要求唱歌时有表情，这种情意的产生应出自幼儿的内心，表现在幼儿的歌声中。这就要求幼儿不仅要理解歌词，掌握歌曲，还要根据自己的理解发自内心的表现出来。这对幼儿有一定的难度。
四、说教法、学法
教歌曲的方法不能公式化，方法要为目标服务，因此根据歌曲的特点及幼儿的具体情况，运用了游戏法和直观法，最终达到教学目的，培养了幼儿音乐感受力，音乐想象力，音乐记忆力。
游戏法在幼儿学*中起着重要的动力作用。让幼儿在学中玩、玩中学，则不会使幼儿感到枯燥无味，同时让幼儿体验在集体活动中的乐趣。
老师通过设置疑问，配以色彩鲜艳的图片，把幼儿带入一个诙谐有趣的场景中；视听的结合，有助于幼儿理解歌曲的内容，老师的整体教学法及分段教学法加深了幼儿对歌曲的印象，进一步学唱整首歌曲，而在表演歌曲中，老师引导幼儿发挥想象力及感受力，让幼儿通过自己的理解来表现歌曲的风趣，同时也提供给幼儿一个自我表现的机会。
五、 说学具准备
贴绒教具：狮子、老鼠、大象、蚂蚁、小鸟、小鱼、公鸡、母鸡。老师出示了颠倒的图片，使幼儿马上形成鲜明的对比。图片直观形象，提高了幼儿的兴趣。
六、 说教学程序
根据大班幼儿学*音乐活动的特点和本活动的目标要求，我设计了以下环节：
1、导语、引起兴趣（复*律动）
兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一，尤其是幼儿兴趣可以吸引幼儿去参加各种活动，积极学*各种知识，从而发展各种能力，为了激发
幼儿的兴趣，开始部分主要是要吸引幼儿的注意力，引发他的兴趣，为以下的学*提供良好的基础。
老师导语：“今天森林里发生了一件大事，有好多动物都来参加森林大会，看，第一个跑来参加的是小马。”幼儿听音乐做骑马动作进教室。老师：“谁第二个来了？”幼儿学做小猴子动作。
2、节奏训练
节奏是音乐的生命，是音乐的生命力源泉，因此，我特别强调从节奏入手进行音乐教育，结合语言的节奏、动作的节奏来训练和培养幼儿的节奏感，为学*一首歌曲打下坚实的基础。
3、 练声
音优质美是唱歌的基本要求，应从小培养幼儿*惯于用自然的声音唱歌，而练声是最好的方法，它可以让幼儿的声音得到一定的放松及锻炼。
4、 教唱新歌曲《颠倒歌》
（1）、设疑、提问
老师说：“森林仙女告诉小动物们，今天森林发生了一件奇怪的事，请小动物仔细听，你们能不能听出哪些地方发生奇怪的事。”老师范唱，幼儿回答。激起幼儿听歌曲的情趣，启动幼儿的思维。
（2）、视听结合，观察对比，加强感知
出示贴绒教具，老师将大狮子与小老鼠，大象和蚂蚁的力气进行比较，然后范唱第一段歌曲，再将小鱼与小鸟，母鸡和公鸡的特点进行比较，并范唱第二段歌曲，加强幼儿对歌曲内容的理解及记忆。
（3）、幼儿学唱歌曲
老师通过整体教唱法进一步加强幼儿的音乐记忆，学会唱整首歌曲。
（4）、歌曲表演
大班的幼儿已经积累了一定唱歌的经验，又有一定的语言表达能力，会有自己的一些想法。因此，可以进一步向幼儿讲讲为什么自己这么唱，这一首歌自己想怎么唱，这样会使幼儿在学唱的过程中，在情感的表达上既有模仿，也有创新，同时也注意到音色的变化。
老师说：“这首歌王老师觉得非常有趣、好玩，所以在唱的时候，脸上带着笑容，声音不能太慢，要轻快活拨，你们觉得这首歌应该怎么唱呢？”引导幼儿用幽默、风趣的歌声及表情来表达。
5、 复*舞蹈《猜拳游戏舞》
利用舞蹈结束自然又轻松，可以让整节课推向高潮，令人意犹未尽。
尊敬的各位评委，大家好！
今天我说课的课题是《五月的夜晚》，这是一篇歌曲教学课。本节课我主要从说教材、说教法、说学法、说教学过程等四个方面进行说课。希望我能将给大家带来一堂丰富多彩的音乐课。
一 、 说教材
首先是说教材，这部分内容我主要从教材分析、教学目标、教学重难点等几个方面进行陈述。
1．教材分析
今天我所选用的教材是江苏少儿出版社小学音乐教材四年级下册第四单元的《五月的夜晚》。它是一首匈牙利民歌，音调纯朴简洁、旋律起伏委婉，颇具特点，歌曲表达了对春天的赞美和热爱。
2．教学目标
根据教材的特点和四年级小学生的年龄特征和心理特点，本课的教学目标我是这样来设置的。
1、培养学生保持对音乐学*的兴趣，培养乐观的态度和友爱的精神。
2、指导学生能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地演唱歌曲《五月的夜晚》，并乐于参与到音乐活动和即兴创造活动当中。
基于音乐新课程标准，在吃透教材的基础上，我确定了以下教学重点和难点。
3．本课的教学重点是：学*用柔和而具有弹性的声音演唱歌曲
4．本课的难点是：掌握歌曲节奏（切分节奏、小附点等）
为了讲清教材的重难点，使学生能够达到本课设定的教学目标，我再从第二方面说教法和第三方面说学法上面谈谈。
二、说教法
教学有法，但无定法。考虑到四年级学生的现状，我主要采取设置情境教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，为学生创设了一系列优美的情境，激发学生的学*兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。
基于本课的特点，我还采用了以下的教学方法：
1. 直观演示法：利用图片等手段进行直观演示，激发学生的学*兴趣，提高学生的学*效率。
2. 活动探究法：引导学生通过创设情境等活动形式来获取知识，以学生为主体，使学生的独立探索性得到充分的发挥。
3. 集体讨论法：只对学生提出的问题，组织学生进行集体和分组讨论，促使学生在学*中解决问题，培养学生的团结协作的精神。
三、说学法
我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学*的方法”，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学*的主动权交给学生，让学生主动参与学*并且自由发挥。
这节课在指导学生的学*方法方面我主要采取了以下的方法：小组合作法、自主探究法、总结反思法，同时我还让学生多听多练，自省自悟，从而达到预定的教学目标。
最后我具体来阐述一下本节课的教学过程。
四、说教学过程
本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节：
创设情境导入音乐课堂——学唱歌曲——歌曲处理——创编活动——拓展延伸
下面，我将分别来介绍这五个环节：
（一） 律动表演，导入音乐课堂）
俗话说“良好的开端是成功的一半”。为了营造一种愉神秘、欢乐的气氛，我让学生在欣赏图片并伴随音乐来调动学生的积极性，引领学生步入音乐的殿堂。
（二） 学唱歌曲
这是本节课的主要内容，这个环节我将运用听唱法、教师示范和学生分句模唱等方法来引导学生学*新歌。
1、借用多媒体，播放歌曲《五月的夜晚》先请同学们听一听这首歌，在听的时候思考两个问题：这首歌是什么情绪？给你留下什么印象？
2、介绍作者，让学生初步了解作者的信息李斯特著名的匈牙利作曲家、钢琴家、
让学生对其有初步的了解。
3、教师完整地范唱歌曲，指导学生听辨出歌曲中（切分节奏、休止符）的位置，感受歌曲（天真活泼）的情绪。
4、学生交流，初步熟悉歌曲
5、跟钢琴演唱2-3遍，教师弹奏歌曲学生跟琴演唱。要求：（1）速度不宜过快，学生用中速跟琴演唱（2）声音自然统一气息通畅，避免让学生用喊叫的声音演唱，注意保护嗓音。
6、难点的解决：（1）歌曲中的附点节奏、小切分节奏型的把握。
解决方案：可以通过用手击拍以及画强弱箭头图的方法，解决附点节奏和小切分节奏音型。
（三） 歌曲处理
歌曲处理的方面我首先请学生根据歌曲的情绪，试着将已经学过的切分节奏、连音线标注在合适的地方，尝一尝说说感觉如何。指导学生从力度、速度等方面，分组讨论对歌曲的处理意见。
然后，采用领唱与齐唱的演唱形式，有感情、完整的演唱歌曲。
（四） 创编活动
在同学们能够有感情、完整演唱歌曲的前提下，将全班同学分为两个表演组，一个是合唱组一个是舞蹈组，每个组推荐一名组长。大家在组长的带领下能够很好的合作表演，在合作中培养同学们团结协作的精神。
（五） 拓展延伸
这一环节主要是让学生拓展和积累课外的音乐知识，拓宽学生的文化视野，提高学生的人文素养。
在这节课的最后，我采用了归纳式的结尾，请学生说说《五月的夜晚》的歌曲反映了怎样的生活情趣？请大家用自己的话说说对歌曲的理解？最后师生在《五月的夜晚》的愉快声中的结束本课。
一．教材分析
从音乐形式和知识深浅来讲，整堂课是属于音乐初级水*。
二．教学目标
根据本课的教学内容，再通过形象生动的教学，我想达到的教学目标是： 一、
二、
三、
基于音乐新课程标准，在吃透教材的基础上，我确定了以下教学重点和难点。
3．本课的教学重点是：学*用柔和而具有弹性的声音演唱歌曲
_______________________________________________________________.
4．本课的难点是：
________________________________________________________________
三、说教法
我所面对的学生是小学一年级的学生，他们好奇、好动，以形象思维为主，联系和模仿能力教强，因此我打算用 兴趣引入、教授、欣赏、听唱法、游戏互动等多种教学方式同时相结合，将我的课堂顺序确定为以下 个步骤。
四、说教学过程
律动表演 导入音乐课堂——学唱歌曲（学*知识）——歌曲处理——创编活动、拓展延伸
下面，我将分别来介绍这五个环节：
（一） 律动表演，导入音乐课堂
首先，为了营造一种愉快、欢乐的气氛，我让学生在《 》的音乐中做律动进入教室，通过律动来调动学生的.积极性，吸引学生兴趣。我会有____________________________________________________________________________________________________________ 作为课题导入。
当_______________________我会____________________________________________.
(二)学*知识
第二个环节，考虑到小学生活泼好动，注意力集中时间短的特点，在课题导入之后，我会直接讲授这一知识内容。____________________________________________________
___________________________________________________________________
在学*之后，我会播放歌曲《 》两遍，在学生学*之后，无论学生学*的结果和过程是如何，我都会给学生的行为给予肯定和简单的点
评。这个地方是我的教学难点，但并不是教学重点，因此占用的时间并不长。
三、 学唱歌曲
结束第二环节，开始我的第三环节，再这一环节当中，我的主要目的是学生能够基本会唱歌曲《 》，并且能够有感情的演唱。由于先前已经有过两遍的接触了，我会告诉他们__________________________________________________________，提高他们的学*积极性。
接着，再借用电子琴、音响等教具，在学生在反复多次的音乐声当中，对歌曲从陌生到熟悉，从而主动的把歌曲变为他们自己的东西。在这一环节，如果我发现学生有哪句不会唱，我会单独挑出来讲授一些技巧，并且让同位两人为一小组，互相学*演唱。
四、 歌曲处理、拓展
1、结束第三环节，我会继续牵引学生进入第四环节，在这环节，我会直接提问学生：演唱了这么多遍，你感觉这首歌曲是用什么样的心情来演唱的?
2、在学生说出是__________的心情之后，我会马上抓住他们的思维，告诉他们，老师认为这样唱会使音乐更好听，那我们就带着这种心情再把歌曲演唱一遍好不好，并且我还会采用独唱、齐唱、对唱等多种演唱形式，让学生有感情的表演，让学生互相评价，。
3、表演编创
在同学们能够有感情、完整演唱歌曲的前提下，在通过__________________________________________________的引导，将学生的创造和表演能力发挥的本堂课的一个最高点，让他们根据歌词会编创一些简单的舞蹈动作，比如：
在这一环节可以分为7组分任务完成，在经过3-5分钟的思考讨论之后，然后分组表演。最后再找出7名有代表性的同学上台和着音乐共同演出，而下面的同学可以一边手边打拍子，边和着音乐轻声演唱。这也是本堂课的一个重点部分，这样，在音乐声当中，将_________________________________________________________完毕之后，我的音乐课便轻松的完成了。
我的说课到此完毕，谢谢各位老师！
三、说学法
我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学*的方法”，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学*的主动权交给学生，让学生主动参与学*并且自由发挥。
这节课在指导学生的学*方法方面我主要采取了以下的方法：小组合作法、自主探究法、总结反思法，同时我还让学生多听多练，自省自悟，从而达到预定的教学目标。
最后我具体来阐述一下本节课的教学过程。
各位评委老师好：
今天我说课的课题是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中第十单元第十九节《对租国河山的礼赞》。下面我对本课题进行分析：
一、说教材：
本节课的内容是第十单元第十九节《对租国河山的礼赞》，教材所选用的作品是交响诗套曲《我的祖国》中的第四首交响诗《捷克的原野和森槔》、交响诗《芬兰颂》，这两部作品都是民族乐派典型的代表作品，由于课时限制，本节课的教学内容主要以鉴赏《捷克的原野和森林》为主，教学活动围绕“民族”二字，帮助学生从题材内容方面、音乐风格方面了解民族乐派的基本特征。
二、说教学目标
1能够通过自学教材上所提供的资料，对交响诗套曲《我的祖国》和作者有初步的了解。
2通过对《捷克的原野和森林》分段主题欣赏及演唱，能够从节奏、旋律、音色、调式方面说出每段主题音乐的特点．
三、说教学重、难点：
难点：把握民族乐派的音乐风格。
重点：从调式、结构，旋律、节奏方面分析《捷克的原野和森林》的音乐特点。
四、说教法学法：
本课的教学活动让学生自主学*，通过阅读、归纳后对所学*作品和作者有所了解。学生是学*的主体，要让学生积极主动学*，而不是被动接受。
五、说教学过程：
（一）导语导出课题
(二)、新课讲授
(1)学生自主学*活动：欣赏《沃尔塔瓦河》主题音乐，阅读书上128页、131页的文字。
(2)下面我们就对《捷克的原野和森林》这首交响诗来逐段地分析．
①欣赏《捷克的原野和森林》引子一，回答：旋律的行进有何特点?用什么乐器奏的?作者用这样的音乐表现手法描绘出捷克什么样的风景?
②欣赏《捷克的原野和森林》引子二，回答：引子二与引子一对比音乐表现有何不同?
③欣赏主题一，回答：音乐的声部行进有何特点?具有主调音乐还是复调音乐特点?
④看谱学唱主题二，再聆听主题二的三次演奏：回答：每一次音乐都发生怎样的变化?
⑤欣赏主题三，回答：与主题一、主题二对比音乐在哪方面更有特色?
(3)完整欣赏《捷克的原野和森林》，在欣赏过程中再一次感受音乐的民族风格特点．
讨论并说出：民族乐派的基本特征是什么?从题材内容、音乐风格方面来论证。
六、教师小结
民族的音乐是永远不会过时的音乐，民族乐派的作曲家会用鲜明的民族风格把它发扬光大，并影响着后人的民族意识，下一节课我们将继续这个课题来欣赏．
以上是我的说课内容，谢谢各位评委老师！
一 、音乐能告诉我们什么
一、说课程标准，即三位一体的课程目标。
主要讲怎样鉴赏音乐；音乐与人生的关系。不仅对学生学*音乐鉴赏具有基础性，指导性的意义，而且对学生形成健康向上的音乐审美观，形成终身喜爱音乐，学*音乐，用音乐来提高生活质量等等。
二、说教材，即介绍课本教学内容。
本课教材是高中音乐鉴赏第一单元《音乐的欣赏》的第一节《音乐能告诉我们什么》。本课的教学内容主要包括这一课的导言和钢琴曲《少女的祈祷》以及交响乐《第一交响曲》，因为内容比较多，我用两个课时来完成教学。由于学生普遍对理论知识兴趣不浓，我在分析基本要素的时候会结合音乐作品来分析。这两节课我都会应用计算机多媒体课件教学手段，贯彻思考，体验，表现的原则，使学生充分体验和感受音乐。
三、说教法，即讲解主要教学方法。
根据教材特点和配合学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学*，在教学过程中，创设和谐而愉快的情感氛围，发挥学生的学*主体性和教师的指导作用，让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐。
四、说学法，即讲解学生如何在教师的引导下进行学*。
学生是学*的主体，要让学生能积极主动的学*，选择方法是很重要的。在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，而不是生搬硬套的讲授。两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动。总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学*音乐的乐趣，也能从乐趣中学*到一些音乐知识。
五、说重难点，即讲解该课程中的教学重点和难点。
本单元的重点是让学生学会怎么去鉴赏音乐，难点对陌生的音乐能够升入的了解与认识。
六、说教学过程，即讲解教学过程和具体教学步骤。
本单元主要是通过几首音乐作品来说明音乐要素的形式和作用，下面我主要讲第一课时的教学过程，在这一课中我主要采用对比聆听法，讲授法，谈话法，练*法等。
1） 导入：谈话导入：音乐与人生有什么关系？设计意图是引起学生的思考，在这有环节中我用的是谈话法。
2）鉴赏《少女的祈祷》。
这一环节分为两个部分，先完整聆听，思考后聆听。第一部分由教师提出一个问题进行讨论开始，问题是在这首音乐作品中有哪些音乐要素在发生作用，这里应用的是谈话法，接下来就是完整聆听。这一部分应用的都是谈话法，下面的提问：音乐直观的给你什么感觉？通过音乐你能联想到什么画面?然后让学生借助课本详细了解关于《少女的祈祷》这一首钢琴曲的曲作者以及乐曲介绍。最后让学生通过课本了解这首乐曲后进行思考与对乐曲的重新认识。然后播放第二遍让学生带着自己刚刚的思考去认真地完整欣赏一遍。提问学生第一遍与第二遍欣赏后有什么不同。最后告诉学生在以后遇到一首陌生的乐曲我们同样可以运用这样的方法去欣赏它》
3） 拓展。《春舞》《阳光照耀着塔什库尔干》
七、总结。
总的来说，这是一堂充分发挥学生的学*自主性的一堂课，教师主要通过课堂提问法与引导法来加深学生的学*内容，从而让学生对音乐鉴赏产生兴趣。
大家好！能站在这个讲台上，感到非常荣幸。
下面，就我们共同设计的小班音乐活动《小猪睡觉》作一个简单的说课。
一、选材因素
在选择这一教学活动时主要考虑了两个方面的因素：
1、首先是杨老师本身的音乐素质比较较好，能用自然音演唱，嗓音甜美，且语言、动作富有表现力，选择音乐活动能发挥她的长处。且执教过多次的音乐公开，有较强的驾驭音乐教学的能力。
2、其次，考虑小班幼儿的年龄特点，选择了这首歌词简短有趣、曲调生动活泼的歌曲，预计孩子乐于学*，易于掌握。
二、教学指导
小杨老师对音乐活动的把握，应该是非常成熟的，因此在教学环节的设计中几乎没有修改，只是在教学律动的设计，建议考虑幼儿的年龄特点设计2-3个动作简单、重复、节奏比较欢快的，而且在教学中注意细小环节的把握，比如自然的过渡，过渡语的衔接等。
三、目标定位
在内容及方法大致定位后，我们把目标预设为：
1、引导幼儿理解掌握歌词，初步学唱歌曲。（活动的重点）
2、引导幼儿用自然的声音唱歌。
3、激发幼儿参加音乐活动的愿望，并愉快的参与活动。
四、环节设置
为达成目标，预设了四个环节：
1、情境导入，引起幼儿参与活动的兴趣
采用歌曲的旋律作为练声的音乐，主要是为了让孩子熟悉这首歌的旋律和节奏，调动幼儿已有的生活经验表现歌曲的旋律美，为学唱歌曲奠定基础。
2、帮助幼儿理解记忆歌词
这个环节采用课件帮助幼儿理解、记忆歌词的方式突破活动的重、难点。小猪的形象直观、可爱，幼儿能从课件的形象和声音的变化中得到具体、直观的感受，这种多媒体课件的使用不仅帮助幼儿理解歌词的内容还让其体验到了快乐的情绪，进而将这种愉快的体验在接下来的歌词学*和演唱歌曲、表演动作时表现出来，这是传统的图片所不能替代的优势。老师将采用看一看、想一想、动一动的方式让孩子主动发现、愉快体验、尽情表现，从而让幼儿更好更快地理解歌词。
3、初步学唱、表演歌曲
主要以倾听、欣赏、感受、肢体动作的表现为主，以多种形式激发幼儿快乐歌唱，让幼儿初步学唱歌曲，为第二课时的进行做好准备。
4、结束部分
我们这次活动的设计是为了体现老师寓教于乐、幼儿寓学于乐，促进幼儿主动发展的教育理念。在整个活动中我们力求使活动气氛轻松、快乐、自由又具有艺术性。但是在实际的教学活动中，是否能达到预期的效果，还需要在实际的教学活动中进行检验。谢谢！
一、说教材
1、教材分析：《螃蟹歌》是义务教育九年一贯制人教版第七册第九课的第三部分内容，为表演课，要求1课时完成。这是一首根据玉溪花灯创编而成的歌曲，D小调，节拍2/4拍，单曲乐段结构，歌曲的旋律采用重复、变化的手法写成，整个歌曲活泼、轻快、亲切，充满趣味性。
2、教学目标：音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类精神生活的有机组成部分。它作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵。根据教学大纲和学生的特点，我制定以下教学目标：
①学会歌曲《螃蟹歌》。
②体会歌曲情绪，初步了解云南花灯的风格特点，培养学生热爱民族音乐的情感。
③培养学生团结协作的品质，强化培养学生感受美、表现美的能力。
3、教学重点和难点：
教学重点：
（1）学会歌曲《螃蟹歌》；
（2）体会歌曲情绪，把握花灯的风格特点。
教学难点：由于《螃蟹歌》节奏比较紧密，乐谱的跳度较大，对四年级的小学生来说很难把握，所以《螃蟹歌》的节奏和乐谱旋律是本课的难点。
二、说设计理念
《音乐课程标准》中讲：“兴趣是学*音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提”。在整个教学设计中，我想以学生为主体、以兴趣为核心，创设情境，让学生体验、发现、创造、表演音乐美和享受音乐的乐趣。引导学生积极主动地选择自己喜欢的角色进行模唱与表演，重视学生个性的张扬及相互间的合作，加深对《螃蟹歌》的认识，培养学生热爱民族音乐的情感。
三、说教法和学法
学生是教学活动的主体，为了突出学生的主体地位，我在教学中力求将学生对歌曲的感受和参与音乐活动放在重要的位置，让学生在多听、多唱、多想、多做、多动的环境中学*这首歌曲。教学方式方法的选择上以激发学生兴趣为主，采取“寓教于玩”、“寓教于乐”等办法，采用现代教学手段，配合板书与贴画，在课内倡导学生自主探究，合作交流的学*方式。本着“为了每一个学生的”宗旨，让每一个学生都在已有的生活经验和音乐素质基础上，选择适合自己的方式来展示自己，努力为学生营造一个开放而富有活力的学*氛围。提供学生足够自由想像和随意发挥的空间，也提供展示个性才能的机会，让所有的学生都能在生动活泼的教学环境中，在感兴趣、主动积极的思维和情感活动中体验到成功的喜悦，感受和体现歌曲的美，建立起民主、*等的师生交流关系，从而培养他们对音乐的兴趣。
四、说教学过程
㈠、激趣导入：用课件展示配上《螃蟹歌》乐曲的一组图片（多民族的云南、聂耳的故乡玉溪、玉溪花灯等），并配上老师富有感染力的简介：我们云南是一个多民族的大省，蕴涵着丰富的多民族音乐文化。我国伟大的音乐家聂耳就出生在云南玉溪，在他短暂的艺术生涯中创作了上百首歌曲，著名歌曲《义勇军进行曲》后改编为《中华人民共和国**》。下面我们将要学的这首歌是根据聂耳故乡的“玉溪花灯”改编的。
㈡、初步感知：舞蹈是学生学*音乐、感受音乐、体验音乐的一个很好介质，也有利于培养学生音乐学*的兴趣、提升自身气质。所以，我有意设计“师生跳花灯”这个环节，提问“有谁会跳云南花灯？”让几个同学到台前和老师一起跳花灯，配上《螃蟹歌》乐曲伴舞，激发学生学唱这首歌的兴趣，激活表演这首歌曲的欲望，把学生带入愉快的学*情景中，为后面的.学唱歌曲和表演作好准备，并使学生初步感知《螃蟹歌》。
㈢、学唱歌曲：学生在学会歌曲的基础上,才可能对歌曲的风格和情绪有很好的把握。
1、视唱这首歌的主旋律。
2、按节奏有感情地朗诵歌词，通过直观、形象的多媒体课件（与歌词内容一致的螃蟹的动画片），使学生生动有趣地理解、掌握并记住歌词内容。然后尝试用云南方言朗读歌词，增加朗诵歌词的趣味性，体验乐曲诙谐活泼的情绪，体验不同地域文化的特点，注意“字正”才能“腔圆”。
3、教师范唱（手风琴伴奏），学生轻声跟唱。（要求用一半音量，吐字清晰有弹性）。
4、采取跟唱、同桌练*唱等方式，让学生学会完整连唱歌曲（要求节奏、歌词要演唱准确）。
㈣、创编与表演：这首歌曲的歌词形象逼真，但歌词不等同于具体的动物形象，要通过音乐的情绪或某些音乐形象，启发学生的联想和想象力。
1、即兴表演：重播配有《螃蟹歌》的动画片，让学生边跟唱、边模仿螃蟹的动作进行演唱。
2、小组合作进行歌舞创编：音乐实践是感受美、体现美的重要途径，也是体验美和创造美的过程，主要表现为“做”和“编”。所以，在上述教学的基础上，我想通过表现《螃蟹歌》的创作练*,让学生体验歌曲风格，并培养学生的创新精神及小组协作能力。再让学生看一段云南花灯，然后以6人为一小组，集体合作创编，可模仿螃蟹走路时的样子进行集体歌舞表演；也可以采用云南花灯中的一些动作，把它们编排到《螃蟹歌》中进行集体或个人的表演；还可以着重歌词的创作，尝试换歌词，来达到多变多练的“编”。但无论如何做，都要表现出歌曲活泼、轻快、亲切的特点。教师在学生的创编实践过程中，适当作出指导和点拨。
3、成果展示：采取组内讲合作、组间摆“擂台”、教师手风琴为表演配音的方式，交流展示各个小组的歌舞创编。并通过师生点评方式，把这节课的学*推向高潮。
㈤、总结深化：教师在优美的《螃蟹歌》旋律中，有感情地对这节课进行总结：今天我们学*了《螃蟹歌》这首歌曲，对云南玉溪的花灯小曲有了一些了解。我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌，继承和发扬我们具有民族特色的文化，振兴我们云南的民族文化。通过上述总结，激发学生热爱民族歌曲，热爱家乡的情感。
㈥、课后作业：通过完成课后作业“收集有关云南民歌的材料”，实现“课外知识课内展示深化，课内知识课外巩固、补充”的理念。
㈦下课礼仪：学生在《螃蟹歌》音乐声中走出教室,从而达到再次强化课内所学知识的目的。
五、说板书设计
板书设计应该寓形象美、图示美与文字美为一体，重点突出，脉落清晰、简洁整齐。我这节课的板书设计如下：
《螃蟹歌》
螃蟹图（略）
一）节奏练*
二）创编表演
教学内容：
《唱脸谱》
课题概述：
《唱脸谱》是人民音社九年义务教育初中音乐教材中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段，歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的A段包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的B段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整;第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完美地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。
教学内容：
1、歌曲《唱脸谱》。
2、戏曲行当、脸谱。
教学要求：
1、学唱《唱脸谱》通过与一般歌曲的风格特点比较，了解京剧花脸唱腔和唱法的特点。
2、结合《唱脸谱》的演唱，使学生了解有关戏曲行当、脸谱知识。
教学目标：
一、情感目标：通过《唱脸谱》歌曲的学*让学生了解*国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
二、知识目标：通过《唱脸谱》歌曲的学*让学生了解京剧四大行当、脸谱、拖腔等知识;让学生感受下滑音、倚音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。
三、能力目标：通过《唱脸谱》歌曲的学*提高学生的感受音乐、欣赏音乐、表现音乐的能力。
教学重点：
1、了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
2、在歌曲演唱中分辨不同脸谱。
3、让学生感受体会京剧的韵味。
教学难点：
休止符和拖腔处的唱法。
教具准备：多媒体课件、钢琴。
作品分析：
脸谱："花脸"是传统戏曲中净角独特的化妆形式。是在*戏曲长期发展过程中所形成的不同人物脸部化妆的相对固定的程式化谱式，作为戏曲艺术(尤其是京剧)的重要组成部分之一，脸谱不仅描画出角色的特定外在形象，而且也体现了角色的内在性格。京剧舞台上，红色表示忠义英勇，如关羽;黑色表示肃穆刚直，如包公、李逵;黄色表示勇猛彪悍，如典韦、黄三太;蓝色表示狰狞残暴，如单雄信;绿色表示粗莽憨直，如马武;白色表示阴险诡诈，如曹操。
《唱脸谱》是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲，全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，旋律朴实、亲切，具有浓郁的京剧韵味，是群众喜欢的"戏歌"。
曲式：全曲有两个段落构成。在A段歌唱开始之前，是一个富有朝气、洋溢着热情的引子，其旋律音调孕育于京剧，有浓郁的京剧韵味。给人以"源于京剧、胜于京剧"的亲切感、新鲜感和时代感。B段旋律更接*于京剧西皮男生歌唱的音调，并且较多地运用了净(花腔)的行腔特点，使其显得朴实、明快、豪爽。最后一个子长达五小节半的拖腔，使情绪发展引向高潮，尤其在fa、mi两音上的长时间延长，更具有磅礴的气势。
行当：是*传统戏曲中表现某些特定类型角色的专业分工。京剧艺术一般把舞台上的人物依性别、年龄、性格、身份的不同分为生、旦、净、丑四个类型。
教学过程：
一、赏析与导入──看脸谱
(一)通过课件展示几张脸谱让学生辨认
1、学生自由讨论，并请学生回答。
2、同学们现在回答的不准确没关系，下面咱们就一起来认识一下这些脸谱。
(二)资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识
脸谱的颜色(有白脸、红脸、黑脸、黄脸、绿脸、蓝脸)
二、活动与体验──唱脸谱
(一)引入
今天我们就一起来学*一首歌曲──《唱脸谱》
1、(播放视频歌曲)，请同学们仔细听歌曲中涉及到的脸谱及人物。
2、请学生回答，教师总结。(歌词中都体现出来了)
(二)再次播放歌曲《唱脸谱》，请学生思考问题。
1、与一般歌曲的风格特点比较它有那些不同之处?
2、学生自由谈，教师总结。(这首歌带有京剧的韵味)
(三)学唱新歌
1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。
2、难点突破，前半拍休止。
3、随钢琴唱词。(体会京剧风味的流行歌曲的特点)
4、跟视频齐唱歌曲。(加深情感体验)
5、跟学生介绍有关戏曲行当的知识。(分生、旦、净、丑四大行当)
6、分组演唱歌曲，小组进行比赛，激发学生唱歌的兴趣。
三、思考与创作──画脸谱
(一)欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱，可以看出他是什么形象?
(二)创作：(背景音乐播放京剧)
1、学生在音乐声中分组画脸谱。
2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
四、反馈与小结──演脸谱
(一)学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。
(二)小结
今天,我们一起愉快地学*了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人…
五、结束课堂
在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
教学目标：
1.听赏乐曲《森林水车》，感受乐曲主部与插部不同的音乐形象。
2.能记忆乐曲主部主题，并用自己的方式表现乐曲的结构图式。
3.能运用不同的方式表现乐曲。
教学重、难点：
1.聆听乐曲，用自己的方式表现乐曲的结构图式。
2.教师启发学生，用自己的.方式表现乐曲。
教学过程：
一、导入部分
1.教师以水车图片及乐曲前奏中的水车音响引入乐曲《森林水车》。
2.如果班里有农村的学生，可请他们介绍水车的作用。
二、听赏乐曲主部主题A
1.播放乐曲《森林水车》主部主题A，学生感受主题音乐形象，边听边看曲谱(黑板或投影上有主题曲谱)。
教师提问：
(1)主题A的节奏是舒缓的还是密集的?(比较密集)
(2)主题A是由什么乐器主奏的?(小提琴)
2.再次播放乐曲《森林水车》主部主题A，并提问：主题A表现了什么样的情景?
学生根据自己的想象自由回答。
3.再次播放乐曲《森林水车》主部主题A，要求学生进一步熟悉主题旋律。
三、欣赏乐曲
1.初次完整聆听乐曲。
完整播放《森林水车》乐曲，并提问：主题A在乐曲中出现了几次?(三次)
乐曲《森林水车》中，主题A在乐曲中出现了三次。除主题A外，乐曲还有序奏、两个插部(分别用B、C来表示)和一个尾声构成。下面我们先听序奏部分。
2.听赏乐曲序奏。
播放乐曲《森林水车》序奏部分，学生感受音乐形象，边听边看曲谱。
——音乐说课稿 (菁华12篇)
活动目标：
1、 通过创编这一集体舞，培养与提高幼儿的创造性及与同伴合作的能力。
2、 引导幼儿学*通过队形的穿、绕及舞蹈动作来表现花篮的手工编织过程。
3、 进一步培养幼儿对舞蹈 活动的兴趣，增强幼儿的表现力。
活动准备
1、《编花蓝》及入场的乐曲磁带、录音机
2、五颜六色的绢花一束
3、每人一个利用方便面碗等各种废旧材料做成的花蓝编织的半成品
4、 模具（演示队形）
活动过程
（一） 开始部分
1、 韵律活动《郊游》入场
2、 发声练*《欢乐颂》 练*跳音与连音
第一遍用“啦”和“呜”来唱，第二遍分组，一组唱词，一组唱衬词
3、 复*歌曲《夏天》
（二） 基本部分
1、 夏天给我们带来了什么礼物呢？你们瞧：―――出示花束，“我们编个花蓝把它装起来吧”引起幼儿编花蓝的愿望。
2、 播放《编花蓝》的歌曲，幼儿手工操 作－编织各种废旧材料制作的花蓝，感受编织的方法。
3、 请幼儿自由结伴，用自己的身体编织一个大花蓝（分组进行）
4、 创编舞蹈《编花蓝》
（1） 出示玩具花蓝，请幼儿观察“支架”与“枝条”部分，启发幼儿在创编时将人数分为两部分，一部分做支架，一部分人做枝条，注意支架是固定的，应该站成什么队形，可以用哪些动作来表现？枝条很长，怎样做可以表现枝条在支架间来回穿动？
（2） 将幼儿分为三组，鼓励他们共同商量，分配角色，创编动作，先边唱边编，教师巡回参与，再统一放音乐，三组一起来一次。
（3） 请出其中的一组来将自己的创编成果进行展示
音乐结束时，教师启发枝条和枝架应互相缠绕在一起，摆出最后的造型。
（4） 创编丰富支架的动作：
a、 放音乐、鼓励幼儿自由编、跳。
b、 请一些孩子在集体面前进行表演。（其他孩子在后面的舞蹈中可学*借鉴他们的动作）
c、 男女互换，女孩子做“枝条”教师启发“枝条在来回穿动时，除了用小碎步表现以外，还可以用什么舞步来表现？”鼓励女孩子换一种舞步。
活动结束
（1） 节奏儿歌《我真的很不错》
（2） “我们一起到更远的地方去玩一玩吧”－随《效游》的音乐出活动室。
今天我说课的内容是：人教版音乐教科书三年级，上册第七单元《音乐中的故事》第一课时《歌唱二小放牛郎》。
下面我从五个方面作简要说明：
一、领悟课标，把握重点——说教材
《歌唱二小放牛郎》是一首以发生在抗日战争时期的真实故事为题材而创作的叙事歌曲，歌曲浓郁的民歌风格的旋律，像阵阵清风传送着一个动人的故事，放牛娃王二小以自己的勇敢和机智，把日本侵略军带进了八路军的埋伏圈，使我们的老乡和干部得到了安全，敌人受到了惩罚，而我们的小英雄却献出了自己的生命。
这种叙事歌曲是在民间分节歌的基础上发展起来的，运用了起承转合的四句体单乐段结构，以一个精心锤炼，富于概括力的曲调配以多段歌词，曲调优美动听，又略带悲凉的色彩，感情容量较大，充分寄托着人们对抗日小英雄的哀思。
教材的编写意图是激发和发展学生对音乐的兴趣，丰富情感体验。基于对教材的理解和对学情的把握，我把本课的教学目标确立为：
1、通过欣赏歌曲，了解王二小的英雄事迹，了解歌曲的时代背景。
2、能看着歌词完整而有感情地演唱歌曲。
3、以情带声，用较连贯的气息和自然而委婉的声音表现自己对音乐的感受。
教学重点：感受、欣赏并演唱歌曲《歌唱二小放牛郎》，理解歌曲表达的思想感情，并从中受到相应的思想教育。
教学难点：引导学生连贯演唱歌曲。
二、彰显主体，自悟探究——说学法
音乐新课标认为：音乐教育应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，音乐课的全部教学活动都应以学生为主体。因此在学法的指导时，我紧紧围绕教学目标，坚持以学生自悟探究、自主练*、自信表演等学*方式，坚持“教师为主导，学生为主体”的原则，注重发展学生的能力。
三、精选教法，激趣乐学——说教法
美国教育家杜威说：“老师在教学中只是协助学*活动的助手作用，让学生在创作的活动中学*”。因此在本课教学中，我按照新课标的要求利用了激趣诱导，引导感受，体验学*等方法，让学生在“观看——聆听——演唱”等一系列活动中，促进音乐感知、情感体验和审美情趣的培养，养成共同参与群体意识和互相尊重的合作精神。
四、参与活动，丰富体验——说过程
（一）创设情景，激发感情
一堂好课必须有一个良好的导入作为前奏，也是激发学生学*兴趣的关键。上课伊始，我播放歌曲《歌唱二小放牛郎》，学生静静地听了一段后，我问学生可曾听过这首歌，许多学生摇头，但表示好听，我把音量调小，用低沉的声音向学生介绍歌词大意，并揭题：今天我们要认识一位比我们大三、四岁的哥哥，他就是王二小，在徐缓的音乐声中，我用多媒体课件出示王二小肖像图片并播放电影《王二小》片断，向学生介绍王二小的英雄故事，由此来营造特定氛围，激发学生的感情，引起学生的议论，从而引入本课内容，力求达到“未成曲调先有情”的效果。
（二）感受音乐，学唱歌曲
新课标提出，音乐是听觉的艺术，音乐教学首先应该解决的问题是使学生会听，引导学生养成聆听的*惯，逐步拥有音乐的耳朵，是我们音乐教师不可推卸的责任。因此，我设计了以下几个环节：
1、初听全曲，整体感知
在这个环节中，我让学生从歌词和音调两个方面来感受歌曲的风格特点。
2、深入聆听，体会情感
在这一环节中，我通过组织朗读歌词，展开简短讨论，概述歌曲所表达的故事，说说最让自己感动的段落或句子，启发学生体会情感。
3、琴声引导，学唱歌曲
在这一环节中，我利用键盘，让学生随琴声轻声分句唱词，并给予必要的提示及指导，最后随着琴声完整地初唱全曲。
（三）加强体验，演唱处理
由于本课歌曲段落较多，当学生们都能完整地演唱后，我采用多种形式的练唱，如领唱与齐唱的结合，老师唱与学生齐唱的结合，学生分组接唱等，这样既使学生的嗓音在不至于疲劳的情况下，增强演唱的熟练性，又逐步深化学生对音乐的理解和情感体验，在练*过程中，我始终把握歌曲塑造的特定情景，将呼吸、吐字、咬字及力度变化等表现手段有机渗透于演唱的指导中去。
五、拓展延伸，说写碑文
这一环节教学旨在进一步深化学生的情感，激发学生的发散思维，培养学生的创作能力，在学生熟悉了本课歌曲后，多媒体出示王二小放哨图片和王二小纪念碑，我对学生说：王二小就这样一边放牛、一边放哨，勇敢、机智地把敌人带进了我军的包围圈，结果被敌人杀害了，后来，人们在他牺牲的地方立了一块碑，上面写着“抗日少年英雄王二小”，如果让你在这碑上写几个字，你打算写什么呢？
有了前面情感的铺垫，学生情动辞发，各抒己见，言语中充满了对英雄的敬慕。
六、多元评价激励唤醒——说评价
“教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、呼唤和鼓舞。”因此，我在教学中采用了多元评价：有表情的鼓励评价，如一个赞许的微笑，惊喜的眼神；也有肢体语言鼓励评价，风趣地竖起大拇指或轻拍一下学生的肩膀；还有对学生个别差异灵活评价，针对学生个别特长、强项评价，使各个层面的学生都能轻松愉快地接受，树立学*的信心。
以上是我对本课教材内容的分析，设计及安排，有不当之处，恳请各位领导、专家、老师给予指正。
今天我说课的题目是人音版第九册第八课，题目是《秦之声》。 我准备从设计理念、学情分析、教材分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。
一 、 根据课标要求，结合学生的实际本课的设计理念应该是：通过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。通过聆听和感受民族音乐或戏曲文化，并在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。
二 、 学情分析：根据五年级学生的心里和年龄特点，要通过一节课，就让学生熟练掌握戏曲唱段，是一件不可思议的事情。再加之现在的孩子*时对戏曲很少接触，这就为本节课的教学工作带来一定的难度。
三 、 教材分析：本课是一首地方选学教材，在小学音乐教学中占有很重要的地位。希望可以通过本课的学*，让孩子们能初步感受秦腔的艺术特点。
四、 根据本课的教材和学情我制订了本课的教学目标：1、通过对秦腔部分知识的了解，培养学生对本土戏曲的喜爱；
2、采用聆听感受法、反复练*法等学唱戏曲片段；
3、学唱《祖籍陕西韩城县》
五、 结合学生的实际本课的重点应是：学唱秦腔《祖籍陕西韩城县》难点是：准确的演唱旋律，填唱戏词
六 、 为克服重难点我采取的教法和学法有：反复聆听法、讲解法、分组练*法、教唱法。
七 、 本课的教具是多媒体。
下面是本课的教学过程分为：1.音乐导入激发兴趣2.利用教法克服难点3.准确完整的演唱戏曲4.拓展延伸5小结。共五个环节完成本课的教学。
第一环节：音乐导入
为了培养学生的兴趣、营造浓郁的戏曲课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来播放板胡演奏的经典曲牌，并设置恩问题：你知道这段乐曲是用什么乐器演奏的？然后揭示板胡，简介板胡的音色及在秦腔中所起到的关键作用。通过对板胡曲牌的体验使学生在音乐审美的过程中获得喜悦，对音乐产生兴趣，因而学生全身心的投入了课堂。
第二环节：利用教法克服重点和难点。
本环节也是这节课的重点环节。
结合学生的自然特点，并在教学中建立*等的师生和谐关系。在接下来的教学中通过板胡引出了秦腔。我通过对秦腔角色的分类让学生初步的了解了秦腔角色的分类，并通过不同角色的图片，让学生有直观的了解。然后主要针对本节课要教授的生角的具体分类：娃娃生、小生、须生、老生。学生了解了这些后，我出示了一段《祖籍陕西韩城县》的视频，并请学生注意观察剧中人物属于秦腔的那个行当？学生由于有了前边的学*经验，就很容易说出该人物所属的行当为小生。然后请学生们翻书看《祖籍陕西韩城县》的戏词，请学生们自由发问。学生提了很多不理解的地方，我就给学生讲解《三滴血》的戏曲梗概。了解了故事内容，问题自然迎刃而解。
第三环节：准确完整的演唱戏曲
我再次进行范唱，并请同学们注意观察谱子有何特点？同学们看出它的每句都是弱起。然后引出了秦腔的板和眼。第一拍为板，第二拍为眼。起落特点是：起于眼(弱拍)，落于板(强拍) 。我们把它称之为二六板。从表现情绪上，二六板均有欢音、苦音之分。然后就是戏曲的分句学唱。我采用了传统的教唱法与分组练*法相结合的教学方法，在学生基本能跟着伴奏演唱的基础上进行简单的表演。并分组表演、评价。
第四环节：拓展延伸
我们陕西的地方戏很多，好听的也很多。我通过提问：你还知道陕西的哪些地方戏曲？有的学生说到了眉户、阿宫腔等。此时我还给学生补充了好几个剧种，并轻声哼唱了几句。这样更直观形象，使学生加深对戏曲的认识。
第五环节：小结
本课的我是以表扬和鼓励为主，随时引导学生，以提高学生的乐感和审美能力。我评价他们参与戏曲的演唱，并积极自信的参与音乐表现。课堂小结时我还安排了学生谈一谈这节课的感想如：你觉得秦腔是否像你以前认为的那么难？此时的学生对戏曲的态度发生了很大的变化。这样激发了学生继续学*秦腔的兴趣。
教学内容：
苏少版小学音乐三年级下册第八单元《夏夜》
教材分析：
《夏夜》是一首简单的，填充式的二声部合唱歌曲，F大调，三四拍，带再现的单二部曲式，全曲由四个乐句构成。旋律以“1、2、3、5、6”五个音写成，在一、二两个乐句结束的长音和第三乐句的两个长音上，分别出现了类似于“回声”的伴唱旋律，加上跳音的处理，显得轻巧、跳跃，容易学唱。歌曲活泼天真，充满童趣，表现了夏夜里萤火虫闪闪烁烁，漫天飞舞的可爱形象。
学情分析：
三年级的学生已经唱过合唱歌曲，并且做过一些合唱训练，所以本课的合唱对于三年级的学生来说难度不是很大。此时的学生通过电视、书籍等各种渠道，已经积累了一定的知识，所以在上课时表现得更加自主和独立。在课堂上也应该让他们在教师的引导下，充分发挥自己的个性，在民主、*等、和谐的课堂环境中自主思考，大胆想象，主动表达，在音乐活动中获得审美体验，受到美的熏陶。
教学目标分析：
以新的《音乐课程标准》为指导，依据教学内容的特点以及学生的实际情况和年龄特征，制定教学目标如下：
情感目标：学生能体会歌曲中的情感，并与之产生共鸣，培养学生热爱生活，关
爱自然的人文素养。
知识目标：学生能联系生活经验，了解夏夜之美，相互交流一些天文常识。 能力目标：学生能用轻巧、优美的歌声来表现歌曲所描写的音乐形象，并学*二
声部的合唱做到声部和谐、清楚。
教学重、难点分析：
教学重点：感受音乐表现出的萤火虫的形象，并能用歌声表现出来，提高学生声
音的表现力。
教学难点：指导学生用富与表现力的歌声来演唱歌曲。
教法、学法分析：
新课程呼唤的是一种关注学生的情感、能力发展的开放、民主的音乐课堂。培养学生的音乐兴趣和爱好，使学生获得音乐审美体验，提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力，奠定其终身学*音乐、享受音乐、发展音乐能力的基础。根据学生的接受能力、整体水*与基本素质，着重采用了以下的教学方法：
一、创设情景，激发学生情感
课堂情境的创设包括两个部分，一为“情”，二为“境”。情着重于心理体验，境则着重于直观的表达，二者合一，才能形成音乐教学特有的情感境界。教师创设一种融视、听、感知、联想为一体的环境氛围，让学生产生“人在画中游”这般身临其境的感觉，从而激发学生的学*热情，让学生能主动去感知音乐，乐于表现歌曲。
二、以情带声，增强歌声的表现力
毫无疑问，音乐是情感的艺术，她以情感打动人，没有情感的音乐再动听也显得苍白。要唱出感人的歌曲，首先必须感动自己，这也是演唱中极为重要和关键的一点。首先教师必须以自己充满感情的描述、范唱来带动学生的情感，这样，学生在教师的感染下，就能够充满感情地演唱歌曲，主动用歌声来表达情感，提高声音的表现力。
三、适当综合，丰富音乐知识
音乐同诗歌、美术等艺术门类一样，都是人类重要的文化载体。他们之间虽然使用着不同的艺术语言，但其中蕴藏的情感却是相通的，学生通过体验客观事物的*，陶冶情操，培养其浓厚的学*兴趣、正确的学*态度、崇高的审美理想和鉴赏能力，间接地也提升了对音乐的鉴赏品位，丰富了音乐的知识内容，从而使音乐具有较高的文化含量。
教学过程分析：
一、导入：
以配乐诗朗诵《夏夜》导入。
（设计意图：以柔和的大自然音乐为背景，其间还夹者几声蛙唱、虫鸣，教师
富有感情地朗诵童诗《夏夜》，营造出夏夜安详、*和的氛围，奠
定了本课的情感基调，自然地引出学生的生活体验，使之对美丽
的夏夜景色产生了丰富的联想，激发学生对夏夜的喜爱之情，为
下面的演唱作好情绪铺垫。）
二、新授歌曲《夏夜》
1、体验歌曲
（1）、聆听范唱。看！在夏夜的草丛中，是谁点亮了一盏一盏的小灯笼？那不是灯，也不是星，那是什么呢？请你认真来听。
（2）、再次聆听歌曲，请学生说一说你仿佛看到了什么样的景色？
（3）、听教师范唱，学生仔细观察乐谱，熟悉旋律，并分别找出歌曲中表现萤火虫闪烁发光和漫天飞舞的地方。
（设计意图：三次聆听范唱，目的各有不同。从最初感知歌曲内容到发挥想象
感受大致的音乐形象，到观察乐谱，感知具体的音乐形象，要求
层层深入，不仅能在听赏过程中感受音乐的情绪、旋律的特点，
加深了对歌曲的了解，并且在不断的聆听中也加深了学生对歌曲
旋律的印象，降低了学*歌曲的难度。）
2、学唱歌曲主旋律声部
（1）、用“La”模唱歌曲旋律。
（2）、唱歌词，指导学生不同的音乐形象要用不同的歌声来表现。例如用轻快跳跃的声音来表现萤火虫闪闪烁烁的样子，而萤火虫漫天飞舞的样子则要用比较柔和舒缓的声音来演唱。
（3）、用富于表现力的声音有感情地演唱主旋律声部。
（设计意图：在充分感知旋律的基础上用“La”模唱旋律，一是为帮助学生形成
音高概念，二是作为发声练*，为演唱歌曲做准备。在演唱的过程中，教师用指唱方法帮助学生唱好几处跨度较大的音程；利用对比法，让学生感受到不同的声音，不同的演唱方法，所表现的音乐形象也有很大的差异；利用形象的描述和比喻，提示学生找出最合适的演唱方法。）
3、学*两声部演唱
（1）、学生唱，教师为学生伴唱，仔细听一听，加入伴唱后有什么不同的效果？
（2）、学*在歌曲中加入伴唱。
（3）、用两个声部有感情地演唱歌曲。
（设计意图：在能熟练演唱歌曲主旋律的基础上进行对比，比较加上伴唱后的演唱效果有什么不同。可以形象地理解为：在长音处加上的几个跳音的伴唱，如同萤火虫飞舞过程中几个小小的闪光。同时在双声部练*中，训练学生观察教师的指挥动作，能对教师的指挥动作做出正确的反映。）
三、拓展：欣赏《摘星星》
1、学生相互交流对星星以及对太空所了解的知识。
2、聆听歌曲《摘星星》，听听歌曲中小朋友的愿望是什么？
3、再次聆听歌曲，跟着音乐旋律轻轻晃动身体，乘着歌声的翅膀，去太空遨游，与星星作伴。
（设计意图：从夏夜的大地到夏夜的天空，从小小的萤火虫过渡到浩瀚的星空，充分发挥学生的想象力，不仅拓宽了学生的视野，丰富学生相关的课外知识，也让学生在欣赏歌曲的过程中获得审美的愉悦感。）
四、总结
唱《夏夜》出教室。
（设计意图：最后请同学们化身为小小的萤火虫，飞向美丽的夏夜，投入到大自然的怀抱，将学生对夏夜的喜爱，升华为对大自然的喜爱，激发学生热爱生活，热爱大自然的人文关怀。）
一、说教材
1、教材内容
本课的教学内容是人教版小学音乐第六册第四课<音乐会>里的一首歌《我是小音乐家》。
2、教材分析
《我是小音乐家》是一首曲调欢快、活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。
歌词生动地表达了孩子们美好的愿望和共同心声“我是小音乐家”。歌曲为2/4拍，一段体结构，弱起节拍贯穿全曲、
3、教学目标
①通过听，唱《我是小音乐家》感受音乐的表现力，了解“吉他、提琴、法国号”几种乐器的音色，及几个地区所在的国家。
②引导学生唱准歌词的弱位起唱；掌握八分休止符。
③积极参与课堂活动，发挥想象，自编歌词。
4、教学重点
准确完整地演唱歌曲《我是小音乐家》。
5、教学难点
发挥想象，自编歌词。
二、说学法
1、综合运用示范法、讲解法、听唱法等教法诱发学生学*音乐的兴趣。
2、充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的积极性的主动性。
3、以正确的范唱和伴奏，用艺术形象感染学生，使学生感受和体验到音乐的美，使之产生情感的共鸣。
三、说学法
本课主要在教师的启发引导下，了解"吉他、提琴、法国号”几种乐器的形状，音色和伦敦、柏林、巴黎及歌地区所在的国家。积极主动参与课堂活动，并在教学中领会到要想实现自己的理想，我们从小就必须好好学*文化课，长大了才能实现自己的理想，服务于社会。
四、说教学过程
第一环节：导入<讨论"说说自己的理想”>
这个环节使学生通过实现自己的理想，明白一个道理：只有从小好好学*长大有真本领，有了真本领才能实现自己的理想；实现了理想才能服务于社会。
第二环节：聆听范唱
教师放录音范唱，请同学们注意听，然后告诉老师歌词唱了些什么？教师课再用手风琴伴奏范唱一次。
采用聆听范唱可使学生熟悉旋律，了解歌词的内容与情感，为后面的学唱和表演打下基础。
第三环节：学*歌曲《我是小音乐家》
1、了解相关文化知识
板书：英国→伦敦；德国→柏林；法国→法国号；
吉他→弹奏；提琴→拉奏；法国号→吹奏；
2、歌曲欢快、活泼、速度较快，弱起节拍贯穿全曲，演唱时尤其注意弱起节怕（每句开头）
3、用听唱法，分段学唱，在学*中插入八分休止符，让学生能在歌曲中感受其效果。
4、跟着老师的琴声完整演唱多遍。
5、自编歌词、
老师指导学生，模仿歌曲中的歌词，发挥想象编写新的歌词，并唱出、
第四环节：小结、
采用这一环节，可概括本节的主要内容、总结一节的情况，表扬表现较好的同学，要求学生以后要好好学*，长大才能实现自己的理想、服务于社会、
我说课的内容是九年义务教育人音版小学音乐第八册第五单元《童年的回忆》第二课时《红蜻蜓》。
一、教材分析：
《红蜻蜓》是一首著名的日本儿童歌曲，由作曲家山田耕作（1886—1965），根据日本诗人三本露风（1889—1965）回忆童年情景的诗作谱而成。歌曲为三四拍，共八小节，短小精炼。曲调自然流畅，感情真挚，具有梦幻般的意境。1924年歌曲问世后，不仅在日本广为传唱，还被改编为管弦乐曲等各种形式，流传到其他国家，受到各国人民的喜爱。
歌曲分为两个乐句，第一乐句旋律上行，第二乐句以下行作为呼应。歌曲中设置了较多的力度记号，力度变化细腻、频繁，但基本上都与旋律的起伏结合紧密。第二声部的哼鸣，烘托了宁静而深远的气氛。
二、教学目标：
美国著名教育家杜威认为：教育目标在教育活动中起着非常重要的作用，是教育者从事教育活动的指南。根据教材的特点以及小学生的年龄特征和心理特点，本课的教学目标我是这样来设置的：
知识目标：能用亲切、优美的声音，自信、有表情地演唱歌曲《红蜻蜓》，表达对童年生活的向往。
技能目标：学生能专注地聆听歌曲，乐于用自己喜欢的表现形式表现音乐，认识渐强渐弱记号、换气记号，能初步感受合唱的效果并学唱二声部合唱歌曲《红蜻蜓》的第三段歌词。
情感目标：感受歌曲深情的情绪以及勾起心中美好的回忆，培养学生热爱生活，热爱大自然的感情。
三、教学重点：感受音乐情绪，能用亲切、优美的声音深情地演唱歌曲，培养良好聆听*惯，感受童年带来的美好回忆。
四、教学难点：学唱二声部合唱歌曲《红蜻蜓》的第三段歌词。
五、教法
托尔斯泰指出："成功的教学要的不是强制，而是激发学生的学*兴趣。"教师不是为了教而教，而是帮助学生学，在教学过程中，我创设愉悦和谐的情感氛围，充分发挥以学生为主体，老师为指导的作用，以"美"为突破口，以实践为中心，以技能为手段，以能力为重点，运用创设情境法、听唱法、对比感受等手段，让学生在大量的音乐活动中学会学*，不断调动学生们的学*积极性。
六、学法
学生是学*的主体，根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过"看""听""唱"等环节，让学生自主探究，去感知歌曲的情绪、把握歌曲内容。
七、教学过程：
一、情境创设
导入：同学们，欢迎大家走进今天的音乐课堂，这节音乐课，我给你们带来了一段动听的音乐。.师提问：你听到了什么？联想到了什么？学生回答后通过教师诗一般的语言把学生带入童年的美好的意境中，牢牢抓住学生兴趣。
二、歌曲教学
过渡：童年生活快乐而难忘，听！晚风中有传来了一阵优美的旋律——
1.初听《红蜻蜓》伴奏。师提问：它描写了什么？给了你怎么样的感受？
2.教师钢琴伴奏学生有感情朗读歌词。
3.听教师范唱
4.学唱歌曲
（1）跟琴唱第一段，认识换气记号。
（2）再次跟琴唱第一段，认一认渐强渐弱记号。
（3）自学第二段、第三段。
师：给你们半分钟时间，请你练唱一下第二段歌词。
师：能马上把第三段歌词唱一唱吗？（注意：第三段歌词和第一段歌词的不同）
（4）齐唱全曲。
三、对比体验快速演唱
师：由于这首歌曲的广泛传唱，如今它已有许多版本，让我们来唱一唱这个速度的版本，给你们什么不一样的感觉？（播放快速伴奏）设计意图：速度、情绪的变化，能表现出不同的情境，这正好比学生在欣赏同一首乐曲时，会因个人喜好和经历的不同，产生不同的联想、感受，音乐不可能是千篇一律的，而歌曲的不同情境的表现正是应证了音乐的多元化。
四、二声部合唱
欣赏日语演唱的合唱曲《红蜻蜓》对比合唱与齐唱——合唱比齐唱效果更丰富、饱满、有变化。接着用"lu "跟琴哼唱二声部。最后把学生分成两大组，演唱不同声部，体会合唱效果。此环节主要是让学生通过两声部歌曲的合唱学*，体验二声部合唱歌曲所表现的和声效果，学*合唱知识，练*二声部合唱技能。
五、表现歌曲
为每一段设计不同的演唱形式。（比如：齐唱+领唱+合唱）
设计反思：在整堂课中，我都注重了个体性与整体性相结合，这种结合体现在既有一些音乐特长生的自信表演，也有群体性的合作演唱；体现在小组化的探究与整体的共鸣。本堂课最重要的一点是充分发挥学生的自主探究愿望，让学生自己去思考、对比、体验，找到解决的方法。达到提高学生学*的正确性、简捷性、灵活性、自主性和创造性。
教学内容：《唱脸谱》
课题概述：《唱脸谱》是人民音社九年义务教育初中音乐教材中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。
歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的A段包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的B段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整;第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完美地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。
教学内容：
1、歌曲《唱脸谱》。
2、戏曲行当、脸谱。
教学要求：
1、学唱《唱脸谱》通过与一般歌曲的风格特点比较，了解京剧花脸唱腔和唱法的特点。
2、结合《唱脸谱》的演唱，使学生了解有关戏曲行当、脸谱知识。
教学目标：
一、情感目标：通过《唱脸谱》歌曲的学*让学生了解*国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
二、知识目标：通过《唱脸谱》歌曲的学*让学生了解京剧四大行当、脸谱、拖腔等知识;让学生感受下滑音、倚音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。
三、能力目标：通过《唱脸谱》歌曲的学*提高学生的感受音乐、欣赏音乐、表现音乐的能力。
教学重点：
1、了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
2、在歌曲演唱中分辨不同脸谱。
3、让学生感受体会京剧的韵味。
教学难点：
休止符和拖腔处的唱法。
教具准备：多媒体课件、钢琴。
作品分析：
脸谱："花脸"是传统戏曲中净角独特的化妆形式。是在*戏曲长期发展过程中所形成的不同人物脸部化妆的相对固定的程式化谱式，
教学过程：
一、赏析与导入──看脸谱
(一)通过课件展示几张脸谱让学生辨认
1、学生自由讨论，并请学生回答。
2、同学们现在回答的不准确没关系，下面咱们就一起来认识一下这些脸谱。
(二)资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识
脸谱的颜色(有白脸、红脸、黑脸、黄脸、绿脸、蓝脸)
二、活动与体验──唱脸谱
(一)引入
今天我们就一起来学*一首歌曲──《唱脸谱》
1、(播放视频歌曲)，请同学们仔细听歌曲中涉及到的脸谱及人物。
2、请学生回答，教师总结。(歌词中都体现出来了)
(二)再次播放歌曲《唱脸谱》，请学生思考问题。
1、与一般歌曲的风格特点比较它有那些不同之处?
2、学生自由谈，教师总结。(这首歌带有京剧的韵味)
(三)学唱新歌
1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。
2、难点突破，前半拍休止。
3、随钢琴唱词。(体会京剧风味的流行歌曲的特点)
4、跟视频齐唱歌曲。(加深情感体验)
5、跟学生介绍有关戏曲行当的知识。(分生、旦、净、丑四大行当)
6、分组演唱歌曲，小组进行比赛，激发学生唱歌的兴趣。
三、思考与创作──画脸谱
(一)欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱，可以看出他是什么形象?
(二)创作：(背景音乐播放京剧)
1、学生在音乐声中分组画脸谱。
2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
四、反馈与小结──演脸谱
(一)学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。
(二)小结
今天,我们一起愉快地学*了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人…
五、结束课堂
在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
一、教学分析
（一）教学内容分析
《跳起来》是一节音乐欣赏课，主要欣赏《马刀舞》《小步舞曲》两首风格迥异的乐曲，一首激烈昂扬，一首舒缓优雅，形成鲜明的对比。并且两首乐曲作为背景音乐在许多电影电视中出现过，通过以往的记忆学生更容易理解欣赏乐曲，《马刀舞》富有xx的快节奏的音乐能够很好的提高课堂气氛，调动学生的欣赏热情，以优雅的舞步体会《小步舞曲》。（二）教学对象分析
四年级的学生已经具备了初步的音乐欣赏能力，对于音乐的节奏，旋律的起伏变化以及演奏乐器有一定辨知能力，对于电影电视媒介中常出现的但没有留意的音乐在欣赏的时候更能够提起欣赏兴趣。（三）教学环境的分析
本节课通过现代信息技术和课堂实践活动来配合欣赏教学，从而更好的达到课堂教学的目的和效果，所以需要配备多媒体设施的教室，桌椅的摆放要预留出一片开阔的空间为课堂实践活动做准备。
二、教学目标
（一）欣赏管弦乐《马刀舞》，古钢琴独奏《小步舞曲》。通过迥异的风格对比讨论分析不同风格的音乐描绘的是怎样不同的场景，利用哪些元素来表现出不同的场景。
（二）欣赏的过程中利用音乐软件辨别管弦乐的演奏乐器，通过舞蹈的形式体会小步舞三拍子的音乐特点。
（三）在《马刀舞》中感受紧张激烈的战斗气氛，在《小步舞曲》的舒缓典雅中翩翩起舞。
三、教学重点、难点
（一）教学重点：两首乐曲的特色欣赏与对比分析
（二）教学难点：课堂实践活动中三拍子的小步舞与《小步舞曲》音乐的节拍要
四、教法、学法分析
《跳起来》是一节生动有趣的欣赏课，四年级的学生欣赏能力正处于萌芽状态，所以本节课以学生“自主讨论探究”为主，老师“知识情景引导”为辅，通过老师的情景引导，语言提示让学生去发现欣赏过程中的亮点。在欣赏过程中采用不同角度，不同方式的体验欣赏教学方法，《马刀舞》从单纯音响和现场演奏两个角度去欣赏，不同的欣赏效果对比非常明显，更容易使学生理解乐曲，《小步舞曲》从听音乐欣赏到以舞蹈的形式来体会乐曲，使学生融入到音乐当中，感受乐曲的魅力所在。《马刀舞》欣赏过程中让学生了解管弦乐的知识，以对乐曲的听觉记忆为线索，共同探讨总结所听到的乐器，老师对其进行整理，将知识点慢慢具现化，由讨论到总结到梳理层层进行，加深学生对该知识点的记忆。《小步舞曲》以舞蹈活动为主，老师与学生共同参与，师生共通过合作，老师来领舞带动全体学生，舞蹈的同时，用肢体与综合感官来理解音乐。最后全体学生共同讨论欣赏后的对比总结，让学生从老师的引导中渐渐独立能够把自己在欣赏中的所感所想进行总结。
五、信息技术与课程整合的整合点
1。以描绘战场的视频资料导入，激烈的战争场景与教学内容主题相契合，更好的
引导学生对本节课的内容产生兴趣。
2。以音频与视频两个角度去欣赏音乐，单纯的音频资料熟悉音乐，演唱会的音响将音乐立体的展现给学生，加深记忆和理解。
3，利用ppt文件，展示管弦乐队的整体画面，使学生有一定印象，利用动态的动画图片构成管弦乐队的缩略图，将管弦乐的分布简化，使学生能系统的记忆其分组，利用texxtbook软件为学生展示乐队中的各组别的演奏乐器，既能展示乐器外形，又能聆听乐器的音色，加深学生的记忆，拓宽学生音乐视野。
六、课后总结与反思
本节课内容较多，所以在课堂环节的分配和时间的把握上老师要仔细的拿捏，虽然，两首都是舞蹈音乐，但是《马刀舞》节奏太快，不适合学生进行舞蹈配合，所以尽量用《马刀舞》提升课堂气氛，小步舞的教授要分步，由易到难，由单人，到双人配合，建议将该课分为两个课时。
一、首先说教材
这部分内容我主要从教材分析、教学目标、教学重难点等几个方面进行陈述。
1、教材分析：
本节课所选用的教材是
2、教学目标分析
美国著名教育家杜威认为：教学目标在教育活动中起着非常重要的作用，是教育者从事教育活动的指南。新课标指出，教学目标应包括知识与技能，过程与方法，情感态度与价值观这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，学生学会知识与技能过程的同时成为学生学*，形成正确价值观的过程，这告诉我们，在教学中应以知识与技能为主线，渗透情感态度与价值观，并把前面两者充分体现在过程与方法中。借此，本课的教学目标我是这样来设置的。
（1）情感态度与价值观：
（2）过程与方法：
（3）知识与技能：
基于音乐新课程标准，在吃透教材的基础上，我确定了以下教学重难点。
3、本课的教学重点是：
4、本课的教学难点是：
为了讲清教学的重难点，使学生能够达到本课设定的教学目标，我再从第二方面说教法和第三方面说学法上面谈谈我的想法。
二、说教法：
从心理特征来说，初中阶段的学生逻辑思维从经验型逐步向理论型发展，观察能力，记忆能力和想象能力也随着迅速发展。在教学中一方面运用直观生动的形象，引发学生的兴趣，使他们的注意力始终集中在课堂上；另一方面，要创造条件和机会，让学生发表见解，发挥学生学*的主动性。
结合本节课的内容特点和学生的年龄特征，本节课我主要采取设置情景教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等特点，为学生创设了一系列优美的情境，激发学生的学*兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。
基于本课的特点，我还采用了以下的教学方法：
（1） 直观演示法：利用图片等手段进行直观演示，激发学生的学*兴趣，提高学生的学*效率。
（2） 活动探究法：引导学生通过创设情景等活动形式来获取知识，以学生为主体，使学生的独立探索性得到充分的发挥，培养学生的自觉能力、思维能力、活动组织能力。
（3） 集体讨论法：针对学生提出的问题，组织学生进行集体和分组讨论，促使学生在学*中解决问题，培养学生的团结协作的精神。
我还运用了学科整合的方法，在联系生活和拓展创编这两个环节中，我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓展了学生的音乐视野，促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。
三、说学法：
我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学*的方法。”，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学*的主动权交给学生，让学生主动参与学*并且自由发挥。这节课在指导学生的学*方法方面我主要采取了以下的方法：小组合作法、自主探究法，总结反思法，同时我还让学生多听多练，自省自悟，从而达到预定的教学目标。
四、说板书设计：
本着简洁、形象、直观、概括的原则，我将板书设计如下：
各位老师，大家好！我今天说课的内容是苏教版小学音乐四年级上册第三单元的内容，课题叫《丰收之歌》。
一、说教材
（一）教材分析：
歌曲《丰收之歌》是苏教版小学音乐四年级上册第三单元的一首歌曲，歌曲是丹麦民歌，曲调欢快活泼，节奏带有舞蹈性，一拍一个音利落豪爽的音乐风格，使我们联想起人们围者着篝火跳起轮舞的欢乐场面。表现了人们的劳动热情和丰收的喜悦。全曲六个乐句构成结构图式是‖：a+b：‖+c+b这首歌曲大多呈分解和弦式进行（如第一乐句完全由分解和弦组成）因而歌曲旋律多为跳进，歌曲的情绪明朗欢快，具有活泼跳跃的民间舞蹈特点。
（二）教材的地位与作用：
本课是苏教版小学音乐四年级上册第三单元中的第二课时，通过本课的学*，认识、了解农村。让学生回到大自然。
（三）学情分析：由于小孩子的天性是好玩、好动、好奇，他们的认知活动都是以兴趣和好奇为载体的。因此,创造音乐课堂的愉快情境尤为重要。针对以上情况，我结合教材特点和学生实际，制定了以下教学目标。
（四）教学目标：
1、“情感”目标：
通过本课的学*，学生能认识到劳动的艰辛，收获要付出心情的劳动。
2、“知识与技能”目标：
学生能用欢快的歌声表现歌曲的情绪，并能尝试用不同的方法处理歌曲。
3、“过程与方法”目标：
在“自主、合作、探究”这一新课标理念的指导下，培养学生对音乐的兴趣，提高学生的自主精神和合作精神。启发学生积极自主地体验音乐。
（五）教学重难点
根据《音乐新课标》确立的阶段目标和中年级学生的实际情况，我确定了以下重点：
1、教学重点：学生能用欢快的歌声表现歌曲的情绪。
针对四年级学生自我感知能力欠缺的特点，我确定了以下难点：
2、教学难点：尝试用不同的方法处理歌曲。
二、说教法、学法
1、说教法
学生是学*的主体，要让学生主动积极地学*，必须靠教师的启发、指导，“教”为“学”服务。只有充分发挥学科特点，才能收到良好效果，教学时应考虑学生的心理特征，采用形式多样、生动活泼的教学方法，帮助学生在学*时保持主动、愉快的心境。基于以上原因，我设计了以下教法：
1、兴趣引入法：兴趣是最好的老师，在课的开始，为了激发学生的学*兴趣，我首先用学生喜欢的谜语导入，而谜语的答案又是和本课很好的结合。充分调动学生的学*兴趣。
2、视觉图象法：利用现代教育技术手段，联系生活实际，帮助学生学*和感受本课内容。如：我在导入歌曲时，我让孩子们首先欣赏了一组秋天的图片，这些图片是以丰收为主题的。使学生了解了秋天是丰收的季节。又如：在歌曲中一音多字的教学中，我用笑脸的大小形象的表达演唱时间的长短，让学生的更容易理解。
3、引导教学法：在教学过程中，我层层递进，帮助学生了解思考什么样的声音、情绪适合体现这首歌曲，进一步体验音乐情感的直觉性，体现了积极的师生、生生互动，营造了轻松、自由、*等的课堂气氛。突出了重点，突破了难点。
4、积极评价法： 音乐课程标准指出：“评价有利于学生了解自己的进步”，在整个教学过程中，我以发放丰收的果实的方式有机结合学生自评、互评、师评等多种方式，对学生的学*效果进行评价，并用眼神、笑容、给予学生适时的鼓励。
2、说学法
教师在教学过程中，不仅要传授知识，更重要的是让学生学会学*的方法，给学生如何学*的启示。课堂教学，要面向全体，体现以“学生为主体、教师为主线”的精神，培养学生的创新意识。根据学生的学*情况，确定如下学法：
1、听唱法：音乐是听觉的艺术，离开了“听”，音乐就不存在了。我让学生从听入手，逐步锻炼他们的自学能力，音乐鉴赏力，总之，只有自己学会了，才是素质教育的目的。在本课中，我让学生听歌曲范唱、教师范唱，来提高学生的听力和对音乐的感知、鉴赏能力。
2、自主学*法：新课程提倡自主、探究的学*方式。在学*和处理歌曲这个教学过程中，我充分渗透了这一教学理念，在节奏的学*过程中我充分的发挥学生的自主地位，让他们自己去探索发现。通过师生合作、生生合作和自主探究的方式来教学歌曲，不仅为学生创设了宽松、民主的氛围，还增强了学生学*音乐的自信。
3、创造法：音乐教育是审美教育，在教学过程中，引导学生发挥自己的个性，让学生敢想敢试。如：我在处理歌曲时，引导学生自己创编声势动作，充分培养了学生的创造意识。 三、教学过程设计
本堂课我针对教学目标，为这堂课的每个环节都作了精心设计，让学生在快乐中学*，使技能训练渗透于艺术感受中，贯穿于音乐实践中。下面我对课的流程作简单的陈述。
（一）创设情境，激趣导入
俗话说：“良好的开端是成功的一半”。上课开始，我用谜语导入的形式，马上学生进入了状态。这样，学生的学*兴趣得到激发，形成一种积极参与的精神状态，从而为新课打下良好的基础。
（二）聆听歌曲，体验感受
1、欣赏歌曲，初步感受
教学要具有鲜明的形象性，从直观入手，使学生如临其境，可见可闻，产生真切感，我利用学生好奇，爱探索，易感染的心理特点，容易被新鲜事物所吸引，将歌曲的内容通过多媒体用画面的形式呈现于学生眼前，画音结合，使学生很快进入歌曲的审美情境中，唤起他们的形象思维提高想象能力。
2、读歌词解决难点
为了让学生能轻松愉快地学会《丰收之歌》这首歌，本课的难点是一音多字，我在读歌词的时候就让学生带着问题去思考，后又通过图示让学生自主的探索一音多字的唱法，发挥了学生的主动性。
3、教师哼唱，再次感受
在学生熟悉歌词的基础上，老师先引导他们劳动时嘴巴里面发出“嘿嘿”的声音，然后整首歌曲用“嘿嘿”来哼唱。用嘿来哼唱更接*歌曲的氛围。
（三）学唱歌曲，情绪表达
1、学唱歌词：
在解决一音多字的基础上，找出相同旋律的基础上。让学生把歌词带入到歌曲中，歌曲学*做到了水到渠成。
2、歌曲处理
通过以上环节的教学，接下来进入处理歌曲环节，首先我提问本歌曲的歌曲情绪。然后根据歌曲的情绪来演唱。接着我用独唱和齐唱的形式了演唱。最后我加入身势动作，收割，采栽，搬运。融入到歌曲中，进一步体会感受歌曲的情绪。
（四）、拓展思维，思想教育
欣赏《丰收锣鼓》：通过播放《丰收锣鼓》，了解不同地方的人庆祝丰收的场景。
最后，在《丰收之歌》的音乐声中走出教室。
本方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。从目标的提出、到过程的安排、学*方法的确定、乃至学*成果的呈现，都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然，措施付诸实施，还需要老师的爱心和慧心，教学永无止境，我相信，没有最好，只有更好。在此，恳请各位老师批评指正，谢谢！
一、说教学思路设计：
《故乡的小路》是人音版小学音乐第九册第五单元的教学内容，这是一首两段体的优美抒情歌曲。4/4、3/4拍，D宫调式，曲调流畅而又抒情。歌曲表达了人们回忆美好童年的内心激动的心情。歌曲的第一乐段由两个乐句构成，此段音区低而深沉，乐句都以弱拍起音开始，*稳的曲调，表达了人们带着思绪万千的心情走在熟悉的小路上，勾起了对往事美好的回忆。在第二乐句中还出现了一个临时变化音。音调上使人感到对小路是多么亲切的情感流露。
在第二乐句中一个八度跳进，使人仿佛追忆到儿时欢乐生活的情景。歌曲以六度跳进到第二乐段，使情绪渐渐地得以抒发，在音区上升高，由衷地抒发了热爱家乡的心情。全曲未句，在“呣”的哼鸣中结束，但心情久久不能*静，往事历历在目，仿佛“童年多美好”的话语还要向你倾诉。在教学本课时，我诱发学生学*音乐的兴趣，尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的兴趣；并创设情景，让学生自主参与，自主探索，独立获取知识。同时充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的学*积极性和主动性，使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程，以达到培养学生的创新思维能力。因此我的教法中体现：
（1） 审美体验价值
（2） 音乐中加强群体意识
（3） 变难为易的教学手段。
充分调动孩子们全身的感官，使他们积极主动地参与课堂教学，培养学生的创新精神和实践能力，通过分组合作、质疑探究来突破难点解决问题。
二、说教学目标：
新课程对音乐的教学提出了新的要求，提出以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐的教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学*，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐的教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程；应该是在教师指导下，学生积极、主动的体验与感悟音乐的过程。本课与前课是同一主题的内容。因为“故乡”是“家”的扩大，是大的家。让我们从音乐作品中领悟爱家，爱故乡的做人基本素质。因此我的教学目标是：
1、能用柔美的声音演唱歌曲，表达自己对故乡的爱。
2、通过创编动作，了解变拍子与变音记号，使学生进一步感受三拍子、四拍子乐曲的特点，加强对变拍子的认识。
3、唱好二声部合唱，加强同学之间的合作能力。
三、说关键处的处理：
根据学生年龄特点，我认为本课是以唱歌为主的音乐课，重点是用柔美的声音演唱二声部歌曲，把握三拍子、四拍子的变拍子节奏，表现出歌曲优美、抒情的思乡情。在这个环节，我采取教师语言描述创设情境，学生想象美丽景色的形式，激发学生的情感，引导学生用柔美的声音演唱；另外利用游戏的形式，将3/4与4/4变拍子节奏这一难点解决并消化，让它变成一个轻松的可以一笔带过的东西。
四、说教学过程：
1、组织教学：听三拍子和四拍子音乐进教室（《苹果丰收》、《我怎样长大》） 边做律动边进教室，通过聆听感受三拍四拍子乐曲的节奏特点，并运用形体的动作增强学生对两种拍子的韵律印象。学生说出两种拍子的不同，你是用什么方式区分的？
2、导课：
刚才我们大家一起听的这两首歌曲是本学期刚学过的，你们谁还记得它是哪个
国家的作品？
那么，你们还记得这两首作品的拍号吗？
利用孩子们对竞争的兴趣，激发学生对学*新知识的积极性。并加以及时的表扬、鼓励。
3、节奏游戏，兴趣引路：
在教唱《故乡的小路》一课时，在一开始先用游戏抓住他们的兴趣，让学生参与其中，将这节课的重点提出来用玩游戏的方式来消化它。比如：听歌曲《故乡的小路》的伴奏音乐，教师带领大家做变拍子的拍手游戏，让学生通过拍手这一简单的动作，领会变拍子歌曲的特点。首先，教师规定一套表现三拍子和四拍子强弱规律的动作，比如：三拍子——拍手掌、点手心、点手心；四拍子——拍手掌、点手心、点手心、点手心。老师举起拍号卡，（3/4拍和4/4拍的）带领学生一边做动作，不同的卡代表不同的拍子。其次，让学生开动脑筋，各自编创一套独具风格的动作，并与大家一起分享；最后，老师将学生们的注意力重新收拢，集体进行变拍子的音乐游戏：
根据老师弹奏的音乐节拍特点，做出不同的规定动作。
而所有的这些只是为了《故乡的小路》这首歌曲的教唱和歌曲中变拍子节奏的把握做铺垫。通过以上的练*，解决了曲谱教学中的难点，为新课的教学扫除了障碍。这种教学中创造的生动活泼的学*气氛，可以调动学生身心各方面的能力和条件。并且让学生明白生活本身就是音乐的源泉。
4、测试听力，区别变音记号：
刚才大家的练*做的非常好，老师现在想测试一下你们的听力。请听老师弹奏的这两个乐句，有什么不同？
弹奏歌曲第二乐句，并将变化音改动一次，让学生听辨其中的不同。加以练唱，解决关键音的演唱。
5、熟悉旋律，合作学唱：
通过老师范唱和教唱，让学生熟悉歌曲旋律，理解歌词内容，并利用节奏拍手传递游戏的形式，一边拍手一边读歌词。另外，采取让他们分组接唱、分组演唱和分男女生唱。从易到难逐步将学生学*的难度降低，使学*效果更具有实效。
演唱的过程中注意情感的体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。最后按处理将歌曲完整的带有情感的演唱。
6、歌声中结束：
本课的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。多媒体的教学手段，为课堂带来了活力，注入了生机，弥补了教学中单一的教学方法，给了学生以直观的美感享受。
五、说课件设计：
第一页：优美的图片做背景，插入三拍子、四拍子音乐，听音乐做动作，激发他们的兴趣与求知欲。
第二页：三拍子、四拍子的强弱规律图示。做游戏时的节奏图谱
第三页： 变化音符的演奏乐谱。
第四页：歌曲《故乡的小路》的歌词，配合读词做游戏
第五页： 歌曲《故乡的小路》的图谱
第六页：优美图片做背景，插入歌曲《故乡的小路》的范唱音乐以及伴奏音乐，
进行接唱、领唱、齐唱的练*。
这就是我对本课的粗浅认识，有不当之处还请各位领导和老师们提出宝贵意见，谢谢！
教学目标：
1.听赏乐曲《森林水车》，感受乐曲主部与插部不同的音乐形象。
2.能记忆乐曲主部主题，并用自己的方式表现乐曲的结构图式。
3.能运用不同的方式表现乐曲。
教学重、难点：
1.聆听乐曲，用自己的方式表现乐曲的结构图式。
2.教师启发学生，用自己的.方式表现乐曲。
教学过程：
一、导入部分
1.教师以水车图片及乐曲前奏中的水车音响引入乐曲《森林水车》。
2.如果班里有农村的学生，可请他们介绍水车的作用。
二、听赏乐曲主部主题A
1.播放乐曲《森林水车》主部主题A，学生感受主题音乐形象，边听边看曲谱(黑板或投影上有主题曲谱)。
教师提问：
(1)主题A的节奏是舒缓的还是密集的?(比较密集)
(2)主题A是由什么乐器主奏的?(小提琴)
2.再次播放乐曲《森林水车》主部主题A，并提问：主题A表现了什么样的情景?
学生根据自己的想象自由回答。
3.再次播放乐曲《森林水车》主部主题A，要求学生进一步熟悉主题旋律。
三、欣赏乐曲
1.初次完整聆听乐曲。
完整播放《森林水车》乐曲，并提问：主题A在乐曲中出现了几次?(三次)
乐曲《森林水车》中，主题A在乐曲中出现了三次。除主题A外，乐曲还有序奏、两个插部(分别用B、C来表示)和一个尾声构成。下面我们先听序奏部分。
2.听赏乐曲序奏。
播放乐曲《森林水车》序奏部分，学生感受音乐形象，边听边看曲谱。
——音乐说课稿 (菁华10篇)
一、说教材
说课的内容是苏教版语文第10册《音乐之都维也纳》一文。《音乐之都维也纳》是一篇散文，课文的语言简洁、优美，对维也纳的介绍层次清晰、明快，这样一篇课文编入教材的主要目的在于使学生充分感受到维也纳浓厚的音乐氛围，感受到文中语言所带来的美的享受和美的熏陶，培养学生喜爱音乐的情趣，提高学生的审美意识。
基于以上认识，我确定本课的教学目标为：
1、自学课文对课文中不理解的内容提出问题。
2、继续学*积累与表达，在阅读中读懂文章结构，学*起分述的写作方法。
3、让学生通过有感情地朗读课文，了解维也纳被称为音乐之都的原因，感受其悠久的音乐文化和独特的音乐氛围。
重点、难点：
1、精读课文，理解将维也纳称为“音乐之都”的原因。重在语言的积累和朗读。
2、联系课文内容，理解文中描写维也纳这座音乐都市的人们酷爱音乐的语句，感受维也纳浓厚的音乐气氛，培养学生喜爱音乐的情趣。
二、说教法、学法
1、在导入课文后，我让学生朗读第一节，并用自己的话说说维也纳是个怎样的城市，然后把优美的景色通过自己的朗读表达出来。接着让学生自由朗读全文，说一说文章从哪几个方面来具体叙述维也纳是“音乐之都”的，这样提纲挈领地抓住了本课的目标，让学生对全文的内容有一个总的印象，然后分别从：古典音乐的摇篮、用音乐装饰起来的城市、一天也离不开音乐、被称为世界歌剧中心四个方面进行教学。接着对这四个方面进行提问，培养学生质疑的能力。
2、在本堂课的教学中，我注重了对学生进行说话、思维方面的训练，如为了理解“摇篮”一词，设计了以下练*：少年宫是（）的摇篮。（
）是（）的摇篮。学生通过说话训练，基本上理解了这个词的含义。为了让学生理解音乐在维也纳的家庭中的重要作用，让学生联系我国的情况，说说我们在欢聚时会干什么。通过对比，进而理解音乐在当地的重要性。经过这些训练，也提高了学生的思维能力。
3、由于课文描写的内容对学生来说比较陌生，较难理解，因此，我制作了许多图片，帮助学生通过比较直观的画面的欣赏，进而更好地理解课文。如在学*第一节时，老师让学生看图片，欣赏维也纳的风光，知道它是个怎样的地方。为了说明音乐在当地的普及，我在教学过程中出示了贝多芬广场、海顿街……等图片，使学生有一个直观的印象，效果不错。
4、从阅读中学*作文，是“取法乎上”的方法。但同样也离不开对文本的朗读，感悟，只有让学生读出、悟到，才会内化为自己的知识积累。在教学中注重学生内心的情感，感受体验作品的语言魅力。这就必须让学生自己在阅读中边读边想，开启心智。这篇课文提供了优美的语言，我在教学中尽量营造良好的氛围，让学生回归到常态中，在师生对话、互动过程中，使学生潜心会文，感受所蕴涵的精神元素。在学*过程中，每个同学根据自己的生活经验，从不同的角度、不同的背景对语言形成独特的感受；不同的感受，就有了不同的朗读处理方法。在教学中，我也力求鼓励学生在各自感悟语言的基础上，用不同的朗读处理去表达自己的内心情感，从而达到个性化朗读的目的，真正做到从读中感悟
三、说教学程序
(一)、导入
教师谈话：今天我们继续学*《音乐之都维也纳》，读课题。
(二)、精读第一段:
1、维也纳是一座怎样的城市呢？让我们来欣赏一下。（教师出示带背景音乐的图片）
2、看了图片，再读一读第一小节。
请你谈一谈维也纳这座城市给你留下的初步印象。
3、指导朗读。
(三)、精读第二段。
过渡：教师那么为什么把维也纳叫“音乐之都”呢？
1、教师出示自读要求：
用你喜欢的方式自由读课文，边读边想，将你读懂的内容设计成问题，并试着回答。
指名回答后，大致归纳出问题。
2、学生自由选择回答问题，全班交流。
（1）、第一方面问题。出示第二自然段。
A：指名说说为什么说维也纳是欧洲古典音乐的摇篮？
B:还有哪些地方可以被我们称为“摇篮”？（出示问题，指名回答）
C:小结：维也纳是欧洲古典音乐的摇篮，这是它被称为音乐之都的'原因之一。
(2)、第二方面问题。出示第3段。
A:指名交流为什么说维也纳是一座用音乐装饰起来的城市？
B:交流：你从哪些词句可以看出来的？
C:谈谈你看了以后的感受。
(3)、第三方面问题。出示第4段。
A:指名交流为什么维也纳几乎一天也离不开音乐？
B:从哪儿可以看出人们离不开音乐？数数作者列举了几点？
C:听美妙欢快的音乐，谈谈感受。
D:指导朗读。
(4)、第四方面问题。出示第5自然段（老师提的，可由老师回答）。
A:老师朗读。
B:你感受到维也纳国家歌剧院怎么样？从哪里可以看出来？
C:过渡：在维也纳，歌剧院、音乐厅星罗棋布。除了宏伟壮观的国家歌剧院还有被称为“金色大厅”的音乐之友协会大厦。
D:出示第6自然段。交流在全世界的巨大影响。
E:学到这儿，你知道为什么把维也纳称为“音乐之都”了吧！
（四）、总结、复述课文（出示问题）
学完课文，你一定也和作者爱上了美丽的音乐之都维也纳了吧！那么请你联系课文内容由衷地赞叹一下吧！
（五）、布置作业 。
1、 用“总——分”的写法写一个片段。如：
课间活动真热闹啊！__________________________________________________。
也可以自己设计一个中心句，然后练*围绕中心句从各方面展开叙述。
2、搜集有关介绍世界名都的资料，同学之间相互交流。可以仿写出《XX之都XXX》。
四、总结:
本课的教学设计首先遵循整体性教学原则，无论是全文的教材处理，还是一个自然段读的训练，都采取了整体—部分—整体的教学方法。其次，遵循了实践性与主体性教学原则，让学生在和谐情境中去理解与体会，从而获取知识，形成能力。再次，加强了语言文字的训练，使学生各方面能力得到了发展。
一、说教材：
1、 教材的地位、作用和特点：
《音乐与生活》是今年高中课改音乐鉴赏教材广东版的第一单元。本单元由“生命之歌”、“情感之声”、“生活之音”、“自然之韵”四部分组成。单元中选择的音乐内容充分体现了音乐与人类生活息息相关、密不可分的关系。其中“生活之音”是本单元的第3节。
本节课承接了“生命之歌”中论证的“人们从诞生的那一刻起，音乐就陪伴着人生，见证着人生每一个神圣的仪式，伴随着人生每一段丰富的经历”，贯穿了“情感之声”中展现的“音乐是人内心世界（情感、意志、欲望）的表露，是人情感的抒发与宣泄，音乐美最本质的特征就是来源于情感的力量”，所以，“生活之音”中选择了形式多样、风格各异，并始终伴随人类各种生活的音乐，引导学生关注生活中的音乐，同时，能感悟：“音乐就是生活，生活就是音乐”，进而激发学生构建自己的音乐生活的愿望。
本节内容最大的特点就是：所有的鉴赏作品都是运用现实生活中具体的生产劳动场景、活动为素材创作出来的精品佳作。
2、 教学目标：
根据高中《音乐课程标准》的要求和学生已有的知识基础和感知能力，确定以下教学目标：
（1）、知识目标：了解音乐作品的体裁、演奏、演唱的形式，了解钢琴组曲、合唱组曲和标题音乐的相关知识。
（2）、能力目标：能够记录《打字机》、《盖邮戳》音乐的节奏；能够熟悉模唱《钟》、《赶摆路上》的音乐主题；能够从《永恒的水》观赏中得到启发，并积极参与尝试创作一首“纸乐”。
（3）、情感目标：通过本节内容的学*，能从音乐音响感知中得到和快乐，获得感悟与启发；能够思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品；能够关注生活中的音乐，感悟“音乐就是生活，生活就是音乐”的朴素哲理。
3、 教学的重点与难点：
根据以上制定的教学目标，结合学生的学情分析：大部分学生在课堂表现上都是“善于听不愿说”，在表达对音乐作品的理解和分析方面过于依赖教师的讲解，因此，制定以下的教学重难点。
（1）、教学重点：通过本节课的作品鉴赏让学生感知音乐来源于生活，反映生活，体会两者相融共通的联系；感受音乐表现艺术的魅力。
（2）、教学难点：引导学生关注生活中的音乐，思考作曲家如何运用生活中的各种素材创作音乐作品；启发学生感知音乐的表现形式并作出一定的评价；尝试自行创作一首“纸乐”。
二、说教法：
音乐是听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是音乐教育重要的指导思想。因此，要坚持以聆听为主的教学原则。同时，也要紧紧围绕音乐鉴赏的本质，不能流于欣赏的简单的感性认知。在音乐鉴赏活动中不但要听辨音乐的变化，感受音乐的艺术魅力，了解音乐表现的方法手段，还要注重培养学生对音乐情感的辨别力、表现力和理解力，倡导对音乐作品整体性的感知和体验，真正提高鉴赏音乐的能力，符合从感性—理性—感性的认知规律。
为此，我拟定了调查法、启发法、分析法、比较法、合作法、联想法、想象法、演示法等授课的基本方法，灵活运用于实际课堂教学的操作中。具体的做法在后面的教学程序中我再细说。
三、说学法：
音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径。具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义。因此，如何教会学生学会学*成为了教学过程的重中之重。
学生是学*的主体，要让学生能积极、主动、高效地参与学*，需要选择恰当的方法。主要体现在以下三个方面：其一、我在对学生进行学法的指导时，能够紧紧围绕课程目标，运用体验、比较、探究、合作等学*方法，启发学生在对音乐形态与音乐情感的体验中充分展开联想与想象，建立一定的音乐思维空间，爱护并鼓励学生保留在音乐体验中的独立见解。其二、通过对比音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法等，培养学生分析和评价音乐的初步能力，引导学生进行音乐探究和创造活动。其三、在教学实践过程中（包括课前准备），引导学生学会收集、整理相关信息，做到会提出问题、能分析问题、懂解决问题，并在此过程中学会加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神，享受学*的`快乐过程。
广东版 （音乐与生活）之“生活之音”（说课稿）,标签：高中音乐说课稿,音乐说课稿,
四、说教学程序：
此次说的是第3节第一课时的内容。本课主要内容是聆听与鉴赏《打字机》、《盖邮戳》、《钟》和《永恒的水》。在教学过程中我将采用环环相扣的教学模式进行。
（一）、课题引入：播放20xx年春晚的《过年我当家》（玩的就是节奏）
作品通过艺术夸张，把我们日常当中的具体生活细节活动节奏化了，小到铅笔写字的摩擦声音，大到锅碗瓢盆的碰撞声音，由此汇成一首热热闹闹的生活交响曲。
[设计意图]：通过音像创设情景，激发学生的学*兴趣和想去探究的好奇。为下一环节做好铺垫。(演示法)
（二）、讲授新课：
1、聆听两首乐曲，为它们设计标题并写出基本的节奏谱：《打字机》、《盖邮戳》
作品运用现实生活中“打字”和“盖邮戳”的劳动声音，加上音乐的力度、速度、节奏等表现要素的变化，把简单甚至单调的生活场景变的有声有色，充满了快乐的情趣。
[设计意图]：让学生感知、体验“标题音乐”的特点，紧扣本节课“音乐与生活相融共通”的主题。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)
2、课堂实践：尝试创作4小节“打蚊子”的节奏谱。（与蚊子的飞行动态相结合，时而快，时而慢，最后打死了蚊子。）
例如：2/4 X X| X XX |X · X |X— ||
[设计意图]：鼓励学生的创作、表演意识，给他们的自信心，激发想象力、培养创造力。亲自体会音乐和生活的关系，同时活跃课堂的气氛，避免“审美疲劳”的出现。(演示法、联想法、想象法、合作法)
3、聆听[匈]李斯特的《钟》。要求学生思考：音乐中表现了什么声音？作曲家怎样运用钢琴的特点来表现钟声？
[设计意图]：有意识地引导学生思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品。启发他们认识该作品中，李斯特巧妙地运用了钢琴音域宽广，音色丰富多彩，弹奏技巧多样化的特点，来塑造、模拟“钟”的形象。强调作曲家的音乐创作灵感来源于对生活的深入细微的观察与感悟。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)
3、聆听谭盾《永恒的水》。要求学生思考：在观赏音乐中得到什么感悟与启发？
作品在20xx年的北京国际音乐节上首演大获成功，同时也引来乐评人各种观点的争论。作曲家使用了不同的打击乐器，利用其在不同媒介（在空气中、在水中）的传导下产生的不同的音响效果；把水在滴落、流淌、碰撞等状态中发出来的声响和奇妙的节奏感来营造奇特的视觉、听觉的享受。把我们身边最普通、最熟视无睹的“生活现象”，通过声音和画面全新地展现给人们。
[设计意图]：再次强调作曲家的音乐创作灵感来源于对生活的深入细微的观察与感悟。并鼓励学生讨论、交流对该作品的评价和看法，培养他们独立见解，达到学会构建自己的音乐生活的目的。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)
4、课堂实践：启发、引导学生从《永恒的水》中得到感悟，尝试用“纸”来创作一首“纸乐”。（视课堂教学实际时间而定，如若安排不下，就作为课后的作业，延续教学目标。）可以利用不同纸张的材质，通过揉、搓、撕、抖等手法制造出不同的音响区别，再运用音乐表现的要素进行整合。比一比谁的作品更能表现自己的意图，更能让广大同学接受。
5、课后拓展推荐：听赏保罗·怀特的《蚊子之舞》；里姆斯基·柯萨科夫《野蜂飞舞》。
[设计意图]：通过课堂的或者课后的反馈，达到迁移知识，延续创新的目的。完成教学的显性目标和隐性目标。(调查法、启发法、合作法、分析法、比较法、联想法、想象法)
五、说课综述：
以上是我对《生活之音》这节教材的认识和对教学过程的设计。
总之，对课堂的设计，我始终在努力贯彻课标提出的以音乐为定位的依据，课堂中以教师为主导，以学生为主体，以问题为基础，以能力、方法为主线，有计划培养学生的自学能力、观察和实践能力、思维能力、应用知识解决实际问题的能力和创造能力为指导思想。并且能从实际出发，适度地进行学科综合与渗透，充分利用各种教学手段来激发学生的学*音乐兴趣，体现了对学生创新意识的培养及审美意识的提高。
一、说教材
（一）《小公鸡打架》是一首节奏轻快、有趣，形象鲜明的2/4拍歌曲，适合在3-4岁年龄班开展教学活动。
（二）活动的目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向的作用。根据3-4岁幼儿的年龄特点，以及他们一定的表现欲望，确立了情感、能力、认知三方面的目标，具体目标为：
1、让幼儿体验活动的快乐，培养幼儿团结友爱的情感。
2、通过反复欣赏歌曲，了解歌曲内容，学*用自然好听的声音表达歌曲的感情，并能用简单的动作表现歌曲内容。
3、掌握切分音。
（三）根据目标，我把活动的重点和难点定位于：能用自然、好听的声音演唱歌曲，并唱出情趣。
二、说孩子
3-4岁孩子已对2/4拍歌曲有了初步的感知，对歌曲中的小公鸡的形象比较熟悉喜爱，并乐于模仿。根据幼儿活泼好动、充满探究性和表现欲，为此，我为孩子提供了宽松、和谐的氛围，并在轻松愉快的情绪中表现自己。
三、说教法
根据新《纲要》中，主动活动教育提出“幼儿园的教育活动应是教师带领幼儿共同创设适应幼儿年龄特点的、丰富多彩的、引导幼儿在轻松愉快的心理氛围中，积极主动的去体验、实践、创造，促进幼儿身心和谐发展的一种教育活动。”因此，在整个活动中都以幼儿的自主参与活动为主，教师在活动中起一个引导者和支持者的作用，和孩子共同活动共同提高。为此，我作了以下准备：
经验准备：观察小鸡的生活动态。
物质准备：与歌曲内容有关的图片、音乐、头饰。
为完成目标，我将活动以反复欣赏为主要教学方法，贯穿欣赏—交流—再欣赏—再交流—再
欣赏—理解这一主线线索，层层深入，同时在各个不同环节中穿插讲述法、示范法、启发联想法、表演法等，培养幼儿的注意力、记忆力和思维能力，进一步激发幼儿对音乐活动的兴趣，体验音乐活动赋予的快乐情感。
四、具体活动过程表现为：
第一部分：律动导入法。老师带领幼儿在音乐伴奏下，表演律动进入活动室，同时用语言、动作提示幼儿随意坐下，为活动开展创设了宽松自由的环境，把孩子引入音乐的氛围环境中。第二部分：感知法。反复欣赏歌曲，了解歌曲的节拍、旋律特点和风格，进而理解记忆歌曲内容。在这一环节中根据幼儿年龄小、注意力难以集中等特点，运用多种欣赏手段和方法，如：听音乐、师弹音乐、师清唱歌曲、看录象等，并加以多媒体多种辅助教学手段，引导幼儿欣赏，使幼儿在积极主动的姿态中参与活动。
今天我说课的内容是：人教版音乐教科书三年级，上册第七单元《音乐中的故事》第一课时《歌唱二小放牛郎》。
下面我从五个方面作简要说明：
一、领悟课标，把握重点——说教材
《歌唱二小放牛郎》是一首以发生在抗日战争时期的真实故事为题材而创作的叙事歌曲，歌曲浓郁的民歌风格的旋律，像阵阵清风传送着一个动人的故事，放牛娃王二小以自己的勇敢和机智，把日本侵略军带进了八路军的埋伏圈，使我们的老乡和干部得到了安全，敌人受到了惩罚，而我们的小英雄却献出了自己的生命。
这种叙事歌曲是在民间分节歌的基础上发展起来的，运用了起承转合的四句体单乐段结构，以一个精心锤炼，富于概括力的曲调配以多段歌词，曲调优美动听，又略带悲凉的色彩，感情容量较大，充分寄托着人们对抗日小英雄的哀思。
教材的编写意图是激发和发展学生对音乐的兴趣，丰富情感体验。基于对教材的理解和对学情的把握，我把本课的教学目标确立为：
1、通过欣赏歌曲，了解王二小的英雄事迹，了解歌曲的`时代背景。
2、能看着歌词完整而有感情地演唱歌曲。
3、以情带声，用较连贯的气息和自然而委婉的声音表现自己对音乐的感受。
教学重点：感受、欣赏并演唱歌曲《歌唱二小放牛郎》，理解歌曲表达的思想感情，并从中受到相应的思想教育。
教学难点：引导学生连贯演唱歌曲。
二、彰显主体，自悟探究——说学法
音乐新课标认为：音乐教育应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，音乐课的全部教学活动都应以学生为主体。因此在学法的指导时，我紧紧围绕教学目标，坚持以学生自悟探究、自主练*、自信表演等学*方式，坚持“教师为主导，学生为主体”的原则，注重发展学生的能力。
三、精选教法，激趣乐学——说教法
美国教育家杜威说：“老师在教学中只是协助学*活动的助手作用，让学生在创作的活动中学*”。因此在本课教学中，我按照新课标的要求利用了激趣诱导，引导感受，体验学*等方法，让学生在“观看——聆听——演唱”等一系列活动中，促进音乐感知、情感体验和审美情趣的培养，养成共同参与群体意识和互相尊重的合作精神。
四、参与活动，丰富体验——说过程
（一）创设情景，激发感情
一堂好课必须有一个良好的导入作为前奏，也是激发学生学*兴趣的关键。上课伊始，我播放歌曲《歌唱二小放牛郎》，学生静静地听了一段后，我问学生可曾听过这首歌，许多学生摇头，但表示好听，我把音量调小，用低沉的声音向学生介绍歌词大意，并揭题：今天我们要认识一位比我们大三、四岁的哥哥，他就是王二小，在徐缓的音乐声中，我用多媒体课件出示王二小肖像图片并播放电影《王二小》片断，向学生介绍王二小的英雄故事，由此来营造特定氛围，激发学生的感情，引起学生的议论，从而引入本课内容，力求达到“未成曲调先有情”的效果。
（二）感受音乐，学唱歌曲
新课标提出，音乐是听觉的艺术，音乐教学首先应该解决的问题是使学生会听，引导学生养成聆听的*惯，逐步拥有音乐的耳朵，是我们音乐教师不可推卸的责任。因此，我设计了以下几个环节：
1、初听全曲，整体感知
在这个环节中，我让学生从歌词和音调两个方面来感受歌曲的风格特点。
2、深入聆听，体会情感
在这一环节中，我通过组织朗读歌词，展开简短讨论，概述歌曲所表达的故事，说说最让自己感动的段落或句子，启发学生体会情感。
3、琴声引导，学唱歌曲
在这一环节中，我利用键盘，让学生随琴声轻声分句唱词，并给予必要的提示及指导，最后随着琴声完整地初唱全曲。
（三）加强体验，演唱处理
由于本课歌曲段落较多，当学生们都能完整地演唱后，我采用多种形式的练唱，如领唱与齐唱的结合，老师唱与学生齐唱的结合，学生分组接唱等，这样既使学生的嗓音在不至于疲劳的情况下，增强演唱的熟练性，又逐步深化学生对音乐的理解和情感体验，在练*过程中，我始终把握歌曲塑造的特定情景，将呼吸、吐字、咬字及力度变化等表现手段有机渗透于演唱的指导中去。
五、拓展延伸，说写碑文
这一环节教学旨在进一步深化学生的情感，激发学生的发散思维，培养学生的创作能力，在学生熟悉了本课歌曲后，多媒体出示王二小放哨图片和王二小纪念碑，我对学生说：王二小就这样一边放牛、一边放哨，勇敢、机智地把敌人带进了我军的包围圈，结果被敌人杀害了，后来，人们在他牺牲的地方立了一块碑，上面写着“抗日少年英雄王二小”，如果让你在这碑上写几个字，你打算写什么呢？
有了前面情感的铺垫，学生情动辞发，各抒己见，言语中充满了对英雄的敬慕。
六、多元评价激励唤醒——说评价
“教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、呼唤和鼓舞。”因此，我在教学中采用了多元评价：有表情的鼓励评价，如一个赞许的微笑，惊喜的眼神；也有肢体语言鼓励评价，风趣地竖起大拇指或轻拍一下学生的肩膀；还有对学生个别差异灵活评价，针对学生个别特长、强项评价，使各个层面的学生都能轻松愉快地接受，树立学*的信心。
以上是我对本课教材内容的分析，设计及安排，有不当之处，恳请各位领导、专家、老师给予指正。
第一乐段中速优美的
第二乐段快速欢快的
第三乐段中速优美的
三：拓展——认识笛子。
设计意图：在上一教学环节的基础上，用各种形式帮助学生感受*民族乐器笛子的音色，笛子的发展。
1、导入：为什么贺绿汀要选择笛子作为模仿的乐器？
2、介绍笛子的发展过程。
A、出示：ppt
B、欣赏乐曲《林中鸟》，让学生体会笛子模仿的鸟叫的旋律。
C、欣赏影片笛子独奏，感受笛子多变的演奏技巧。
3、小结：笛子是我们国家最早的民族乐器，希望他继续的发扬光大。
四、情感拓展——听朗朗演奏的《牧童短笛》
设计意图：让学生体会多种演奏情绪的《牧童短笛》，体会乐曲所传达的爱国情怀。
1、导入：让我们一起欣赏由朗朗演奏的《牧童短笛》
2、播放媒体。
3、小结：我们的童年幸福快乐，希望同学们把握好这幸福美好的童年，多学本领，为祖国多作贡献。
一、说教材
说课的内容是苏教版语文第10册《音乐之都维也纳》一文。《音乐之都维也纳》是一篇散文，课文的语言简洁、优美，对维也纳的介绍层次清晰、明快，这样一篇课文编入教材的主要目的在于使学生充分感受到维也纳浓厚的音乐氛围，感受到文中语言所带来的美的享受和美的熏陶，培养学生喜爱音乐的情趣，提高学生的审美意识。
基于以上认识，我确定本课的教学目标为：
1、自学课文对课文中不理解的内容提出问题。
2、继续学*积累与表达，在阅读中读懂文章结构，学*起分述的写作方法。
3、让学生通过有感情地朗读课文，了解维也纳被称为音乐之都的原因，感受其悠久的音乐文化和独特的音乐氛围。
重点、难点：
1、精读课文，理解将维也纳称为“音乐之都”的原因。重在语言的积累和朗读。
2、联系课文内容，理解文中描写维也纳这座音乐都市的人们酷爱音乐的语句，感受维也纳浓厚的音乐气氛，培养学生喜爱音乐的情趣。
二、说教法、学法
1、在导入课文后，我让学生朗读第一节，并用自己的话说说维也纳是个怎样的城市，然后把优美的景色通过自己的朗读表达出来。接着让学生自由朗读全文，说一说文章从哪几个方面来具体叙述维也纳是“音乐之都”的，这样提纲挈领地抓住了本课的目标，让学生对全文的内容有一个总的印象，然后分别从：古典音乐的摇篮、用音乐装饰起来的城市、一天也离不开音乐、被称为世界歌剧中心四个方面进行教学。接着对这四个方面进行提问，培养学生质疑的能力。
2、在本堂课的教学中，我注重了对学生进行说话、思维方面的训练，如为了理解“摇篮”一词，设计了以下练*：少年宫是（）的摇篮。（
）是（）的摇篮。学生通过说话训练，基本上理解了这个词的含义。为了让学生理解音乐在维也纳的家庭中的重要作用，让学生联系我国的情况，说说我们在欢聚时会干什么。通过对比，进而理解音乐在当地的重要性。经过这些训练，也提高了学生的思维能力。
3、由于课文描写的内容对学生来说比较陌生，较难理解，因此，我制作了许多图片，帮助学生通过比较直观的画面的欣赏，进而更好地理解课文。如在学*第一节时，老师让学生看图片，欣赏维也纳的风光，知道它是个怎样的地方。为了说明音乐在当地的普及，我在教学过程中出示了贝多芬广场、海顿街……等图片，使学生有一个直观的印象，效果不错。
4、从阅读中学*作文，是“取法乎上”的方法。但同样也离不开对文本的朗读，感悟，只有让学生读出、悟到，才会内化为自己的知识积累。在教学中注重学生内心的情感，感受体验作品的语言魅力。这就必须让学生自己在阅读中边读边想，开启心智。这篇课文提供了优美的语言，我在教学中尽量营造良好的氛围，让学生回归到常态中，在师生对话、互动过程中，使学生潜心会文，感受所蕴涵的精神元素。在学*过程中，每个同学根据自己的生活经验，从不同的角度、不同的背景对语言形成独特的感受；不同的感受，就有了不同的朗读处理方法。在教学中，我也力求鼓励学生在各自感悟语言的基础上，用不同的朗读处理去表达自己的内心情感，从而达到个性化朗读的目的，真正做到从读中感悟
三、说教学程序
(一)、导入
教师谈话：今天我们继续学*《音乐之都维也纳》，读课题。
(二)、精读第一段:
1、维也纳是一座怎样的城市呢？让我们来欣赏一下。（教师出示带背景音乐的图片）
2、看了图片，再读一读第一小节。
请你谈一谈维也纳这座城市给你留下的初步印象。
3、指导朗读。
(三)、精读第二段。
过渡：教师那么为什么把维也纳叫“音乐之都”呢？
1、教师出示自读要求：
用你喜欢的方式自由读课文，边读边想，将你读懂的内容设计成问题，并试着回答。
指名回答后，大致归纳出问题。
2、学生自由选择回答问题，全班交流。
（1）、第一方面问题。出示第二自然段。
A：指名说说为什么说维也纳是欧洲古典音乐的摇篮？
B:还有哪些地方可以被我们称为“摇篮”？（出示问题，指名回答）
C:小结：维也纳是欧洲古典音乐的摇篮，这是它被称为音乐之都的原因之一。
(2)、第二方面问题。出示第3段。
A:指名交流为什么说维也纳是一座用音乐装饰起来的城市？
B:交流：你从哪些词句可以看出来的？
C:谈谈你看了以后的感受。
(3)、第三方面问题。出示第4段。
A:指名交流为什么维也纳几乎一天也离不开音乐？
B:从哪儿可以看出人们离不开音乐？数数作者列举了几点？
C:听美妙欢快的音乐，谈谈感受。
D:指导朗读。
(4)、第四方面问题。出示第5自然段（老师提的，可由老师回答）。
A:老师朗读。
B:你感受到维也纳国家歌剧院怎么样？从哪里可以看出来？
C:过渡：在维也纳，歌剧院、音乐厅星罗棋布。除了宏伟壮观的国家歌剧院还有被称为“金色大厅”的音乐之友协会大厦。
D:出示第6自然段。交流在全世界的巨大影响。
E:学到这儿，你知道为什么把维也纳称为“音乐之都”了吧！
（四）、总结、复述课文（出示问题）
学完课文，你一定也和作者爱上了美丽的音乐之都维也纳了吧！那么请你联系课文内容由衷地赞叹一下吧！
（五）、布置作业 。
1、 用“总——分”的写法写一个片段。如：
课间活动真热闹啊！__________________________________________________。
也可以自己设计一个中心句，然后练*围绕中心句从各方面展开叙述。
2、搜集有关介绍世界名都的资料，同学之间相互交流。可以仿写出《XX之都XXX》。
四、总结:
本课的教学设计首先遵循整体性教学原则，无论是全文的教材处理，还是一个自然段读的训练，都采取了整体—部分—整体的教学方法。其次，遵循了实践性与主体性教学原则，让学生在和谐情境中去理解与体会，从而获取知识，形成能力。再次，加强了语言文字的训练，使学生各方面能力得到了发展。
一、说教材
1、教材的选择：大家都知道，具体形象思维是幼儿思维的典型方式。而且随着年龄的发展，小小班幼儿的思维正处在直觉行动思维向具体形象思维过度的时期。他们情感外露、不稳定，带有很大的情绪性。他们更加喜欢直接用耳朵去听，用眼睛去看，用手去触摸。他们学*、活动的特点是只关心活动的过程，不关心活动的结果。因此，小小班的教学活动应更注意游戏化、情景化。强调让幼儿在愉快、轻松、自由的游戏中自娱自乐，玩中学，玩中获发展。因为幼儿时期，兴趣是其学*活动中最强烈的心理因素，幼儿一旦有了学*兴趣，就能自发地把心理活动指向学*对象，且能取得较好的效能，因此，任何活动都应重视兴趣的培养。因此，教材的选择至关重要，正如《纲要》中所说的，“即符合幼儿的现实需要，又有利于长远发展，既贴*幼儿的生活，选择幼儿感兴趣的事物或问题，又有助于拓展幼儿的经验和视野。而此活动〈好听的歌〉既来源于幼儿的生活，而且本教案，从教材的选择到教法的设计，较多的考虑了幼儿的年龄特点和心理特点，使幼儿在积极愉快的气氛中自然地潜移默化地掌握了各种物体发出的各种不一样的声音，把语言、科学内容有机地联系起来，即加深了幼儿对诗歌本身的理解，又有效的提高了科学活动的能力。还使他们对优美动听的声音产生了好奇心，*时更加善于用自己的感官去观察这个奇妙的世界。
2、目标定位：活动的目标是教学活动的起点和归宿，对活动起着导向作用。根据小小班幼儿的年龄特点和实际情况，我确立了以下几个目标：
并在活动中，使活动呈现趣味性、综合性、活动性，寓教育于生活情境、游戏中。充分的课前准备为活动的成功开展提供了可能性。
二、说教学程序
我采用环环相扣组织此活动程序，活动步骤为：
激发兴趣——动手探索——幼儿交流——观看多媒体——欣赏诗歌（游戏）——音乐游戏（好听的歌）——延伸活动
（一）、激发兴趣
“兴趣是最好的老师“，在活动一开始，我就给幼儿创设了一个自由宽松的活动环境，准备了很多能发出声音的物品，“小朋友，今天，老师给你们准备了很多东西，你们看看都有什么啊？
这些东西可好玩了，还能唱出好听的歌呢？而且每个东西唱的都不一样呢，小朋友想不想听？从形式和内容上都吸引了孩子。因为幼儿以无意注意为主，有意注意才开始萌芽，简明的导语直接切入主题，丰富的物品，旨在引起幼儿的无意注意，培养幼儿的有意注意。
（二）、动手探索
根据小小班幼儿好奇、好动的特点，在第二环节，我为幼儿安排了动手探索，为每组幼儿提供了很多能发出各种不一样声音的物品，供幼儿动手操作。在这个活动环节中，教师是引导者、支持者、合作者。在自由宽松的活动气氛中，幼儿敲敲，打打，拍拍，按按，听听，比较各种物体发出的不同的声音，但是在这个过程中，幼儿获得的经验是很零碎的，单一的，那怎么给幼儿一个系统性的认识呢，让他们了解每种物体发出的不同的声音呢？
（三）、幼儿交流
于是，在自由探索过后，我就采取让幼儿自由介绍自己玩了什么，发出了什么声音，和别的声音一样吗？这样的方式对幼儿获得的经验进行整理。由于物品在幼儿的手里，幼儿模仿的声音和结合实物进行，还可以请其余的小朋友学一学，说一说，他模仿的像不像，避免了单一性。
（四）、观看多媒体
小小班幼儿注意时间短，兴趣稳定性差，新异、强烈以及活动的刺激很容易引起他们的注意。除了这些物品可以发出好听的声音，大自然也有很多奇妙的声音呢，那他们的声音又是怎么样的呢？小朋友想不想听听？采用多媒体教具，把幼儿带入了奇妙的声音世界，让幼儿听一听，猜一猜，学一学。能再次吸引幼儿注意，激发活动的兴趣。视觉听觉的完美结合，促进了幼儿的思维的发展。
（五）、欣赏诗歌（2遍）
将幼儿已获得的知识经验用诗歌的语言表达出来，诗歌语言简单，节奏明快，幼儿易懂易读，在诗歌欣赏2遍之后，采用师生问答的方法，加深幼儿对声音的记忆，同时也为后面的音乐游戏奠定基础。
（六）、音乐游戏（好听的歌）
把〈小动物怎么叫〉改编成（好听的歌），和幼儿表演唱，使幼儿情绪到达最高潮，艺术融入科学，达到比较完美的统一。让幼儿在轻松的氛围中结束活动。
尊敬的各位领导、老师：你们好！我是（ ）号，（）。今天我说课的题目是《大海啊故乡》，下面让我来解说我整堂课的设计。
一 说教材
1.教材分析
本课是人音版八年级第十六册第三单元的歌曲
《大海啊,故乡》创作于1983年,王立*词曲,是影片《大海在呼唤》的主题歌, 歌曲旋律流畅舒展，优美动听，*易亲切，节奏严谨,歌词质朴深情,如叙家常,结构简练,富有叙事性,特别是最后两句,情深意长,表现了主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。本节课是一节以唱歌为主的综合课，在本单元中作为第二课时设计。
2.教学目标
知识与技能：感受三拍子的起伏，能够用正确的节奏来为歌曲伴奏，用自然、和谐的声音有感情地演唱歌曲。
过程与方法：注意培养学生积极主动的参与到音乐活动中来，让学生通过模仿、体验等方法进一步加深学生对歌曲情感的理解。
情感态度与价值观：注重情感教学，进一步加深学生对母亲、对家乡以及生活的热爱。
3.教学重难点
重点：用自然和谐的声音演唱歌曲；难点：体会歌曲所要表达的思乡的情感。
4.教具
多媒体课件、电子琴
二、说学情
这首歌曲具有浓厚的思乡情感，对于现中学生来说，人生阅历有限，没有远离家乡，远离亲人的经历，理解起来有一定的难度，结合朗诵经典的以思乡主题的诗词或欣赏《梦驼铃》、《故乡的云》等歌曲，从多个侧面启发学生更深刻地感受这首歌曲的情感。
三、说教法和学法
（一）说教法
遵循教为主导，学为主体的教育原则，以启发、点拨、引导为主，辅以示范和讲解，充分发挥学生的主观能动性。
讲解法：介绍歌曲作者和创作背景、介绍多声部音乐。 示范法：用自己的演唱来表现音乐，来感染学生。
多媒体辅助法：展示以思乡为主题的图片、诗词，播放歌曲的不同版本。 点拨指导法：用于针对学生对歌曲演唱的音高、时值、力度、情感把握上。 情境启发引导法：创设情境，因势利导，让学生体会思乡情。 提问法：多为学生提供思考的机会，尽量让学生自己寻找答案。
（二）说学法
1.讨论交流法:让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点，演唱的技巧。
2.尝试法:指导学生自学，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。
四、说教学过程
（一）借助问题导入新课
师：同学们，我们学过哪些诗是表达思乡之情的?谁来朗诵一下?
如李白的《静夜思》、王维的《九月九日忆山东兄弟》、王安石的《泊船瓜洲》等，都是学生们耳熟能详的思乡诗。
师: 在“故乡”这两个简单而朴素的方块字中，蕴涵着中华民族五千年文明史积淀下来的思想哲学、民风民俗,*人走到哪里，都会在故乡情结中良久徘徊，别离之愁、思归之渴，这种情结如同生命一样古老而常新。这种情结不但大量出现在文学作品里，好多歌曲也以此为题材。我们今天就来学*一首思乡的歌曲。
（二）新课教学
1、初听音乐，设问：它的基本情绪和情感是什么？ 简单介绍词、曲作者及歌曲创作背景
2、第二次听赏，设问：这首歌曲是什么节拍？演唱形式是什么？根据学生的回答，
（1）出示幻灯片：3/4拍，强弱规律为强弱弱，让学生用拍手等肢体动作体验3/4拍的强弱规律，并学*3拍子的指挥图示。
（2）出示幻灯片：二声部合唱歌曲。
3、歌曲学唱（请学生打开课本26页）
（1）高声部旋律学*
（2）低声部旋律学*
（3）歌词学*
（4）带词演唱
（5）课堂反馈，抽一组上台演唱；
（6）完整演唱一次，请一学生担任指挥，老师点评；
（7）再次完整有感情地演唱全曲，抽一个学生担任指挥，几个学生打击乐伴奏，教师担任电子琴伴奏；
（三）拓展欣赏：欣赏《梦驼铃》和《故乡的云》再次加深对思乡情结的理解和体验，引导学生对家乡的热爱，激发学生立志建设家乡的情感。
在《大海啊故乡》的歌声中结束本课。
各位老师，大家好！我今天说课的内容是苏教版小学音乐四年级上册第三单元的内容，课题叫《丰收之歌》。
一、说教材
（一）教材分析：
歌曲《丰收之歌》是苏教版小学音乐四年级上册第三单元的一首歌曲，歌曲是丹麦民歌，曲调欢快活泼，节奏带有舞蹈性，一拍一个音利落豪爽的音乐风格，使我们联想起人们围者着篝火跳起轮舞的欢乐场面。表现了人们的劳动热情和丰收的喜悦。全曲六个乐句构成结构图式是‖：a+b：‖+c+b这首歌曲大多呈分解和弦式进行（如第一乐句完全由分解和弦组成）因而歌曲旋律多为跳进，歌曲的情绪明朗欢快，具有活泼跳跃的民间舞蹈特点。
（二）教材的地位与作用：
本课是苏教版小学音乐四年级上册第三单元中的第二课时，通过本课的学*，认识、了解农村。让学生回到大自然。
（三）学情分析：由于小孩子的天性是好玩、好动、好奇，他们的认知活动都是以兴趣和好奇为载体的。因此,创造音乐课堂的愉快情境尤为重要。针对以上情况，我结合教材特点和学生实际，制定了以下教学目标。
（四）教学目标：
1、“情感”目标：
通过本课的学*，学生能认识到劳动的艰辛，收获要付出心情的劳动。
2、“知识与技能”目标：
学生能用欢快的歌声表现歌曲的情绪，并能尝试用不同的方法处理歌曲。
3、“过程与方法”目标：
在“自主、合作、探究”这一新课标理念的指导下，培养学生对音乐的兴趣，提高学生的自主精神和合作精神。启发学生积极自主地体验音乐。
（五）教学重难点
根据《音乐新课标》确立的阶段目标和中年级学生的实际情况，我确定了以下重点：
1、教学重点：学生能用欢快的歌声表现歌曲的情绪。
针对四年级学生自我感知能力欠缺的特点，我确定了以下难点：
2、教学难点：尝试用不同的方法处理歌曲。
二、说教法、学法
1、说教法
学生是学*的主体，要让学生主动积极地学*，必须靠教师的启发、指导，“教”为“学”服务。只有充分发挥学科特点，才能收到良好效果，教学时应考虑学生的心理特征，采用形式多样、生动活泼的教学方法，帮助学生在学*时保持主动、愉快的心境。基于以上原因，我设计了以下教法：
1、兴趣引入法：兴趣是最好的老师，在课的开始，为了激发学生的学*兴趣，我首先用学生喜欢的谜语导入，而谜语的答案又是和本课很好的结合。充分调动学生的学*兴趣。
2、视觉图象法：利用现代教育技术手段，联系生活实际，帮助学生学*和感受本课内容。如：我在导入歌曲时，我让孩子们首先欣赏了一组秋天的图片，这些图片是以丰收为主题的。使学生了解了秋天是丰收的季节。又如：在歌曲中一音多字的教学中，我用笑脸的大小形象的表达演唱时间的长短，让学生的更容易理解。
3、引导教学法：在教学过程中，我层层递进，帮助学生了解思考什么样的声音、情绪适合体现这首歌曲，进一步体验音乐情感的直觉性，体现了积极的师生、生生互动，营造了轻松、自由、*等的课堂气氛。突出了重点，突破了难点。
4、积极评价法： 音乐课程标准指出：“评价有利于学生了解自己的进步”，在整个教学过程中，我以发放丰收的果实的方式有机结合学生自评、互评、师评等多种方式，对学生的学*效果进行评价，并用眼神、笑容、给予学生适时的鼓励。
2、说学法
教师在教学过程中，不仅要传授知识，更重要的是让学生学会学*的方法，给学生如何学*的启示。课堂教学，要面向全体，体现以“学生为主体、教师为主线”的精神，培养学生的创新意识。根据学生的学*情况，确定如下学法：
1、听唱法：音乐是听觉的艺术，离开了“听”，音乐就不存在了。我让学生从听入手，逐步锻炼他们的自学能力，音乐鉴赏力，总之，只有自己学会了，才是素质教育的目的。在本课中，我让学生听歌曲范唱、教师范唱，来提高学生的听力和对音乐的感知、鉴赏能力。
2、自主学*法：新课程提倡自主、探究的学*方式。在学*和处理歌曲这个教学过程中，我充分渗透了这一教学理念，在节奏的学*过程中我充分的发挥学生的自主地位，让他们自己去探索发现。通过师生合作、生生合作和自主探究的方式来教学歌曲，不仅为学生创设了宽松、民主的氛围，还增强了学生学*音乐的自信。
3、创造法：音乐教育是审美教育，在教学过程中，引导学生发挥自己的个性，让学生敢想敢试。如：我在处理歌曲时，引导学生自己创编声势动作，充分培养了学生的创造意识。 三、教学过程设计
本堂课我针对教学目标，为这堂课的每个环节都作了精心设计，让学生在快乐中学*，使技能训练渗透于艺术感受中，贯穿于音乐实践中。下面我对课的流程作简单的陈述。
（一）创设情境，激趣导入
俗话说：“良好的开端是成功的一半”。上课开始，我用谜语导入的形式，马上学生进入了状态。这样，学生的学*兴趣得到激发，形成一种积极参与的精神状态，从而为新课打下良好的基础。
（二）聆听歌曲，体验感受
1、欣赏歌曲，初步感受
教学要具有鲜明的形象性，从直观入手，使学生如临其境，可见可闻，产生真切感，我利用学生好奇，爱探索，易感染的心理特点，容易被新鲜事物所吸引，将歌曲的内容通过多媒体用画面的形式呈现于学生眼前，画音结合，使学生很快进入歌曲的审美情境中，唤起他们的形象思维提高想象能力。
2、读歌词解决难点
为了让学生能轻松愉快地学会《丰收之歌》这首歌，本课的难点是一音多字，我在读歌词的时候就让学生带着问题去思考，后又通过图示让学生自主的探索一音多字的唱法，发挥了学生的主动性。
3、教师哼唱，再次感受
在学生熟悉歌词的基础上，老师先引导他们劳动时嘴巴里面发出“嘿嘿”的声音，然后整首歌曲用“嘿嘿”来哼唱。用嘿来哼唱更接*歌曲的氛围。
（三）学唱歌曲，情绪表达
1、学唱歌词：
在解决一音多字的基础上，找出相同旋律的基础上。让学生把歌词带入到歌曲中，歌曲学*做到了水到渠成。
2、歌曲处理
通过以上环节的教学，接下来进入处理歌曲环节，首先我提问本歌曲的歌曲情绪。然后根据歌曲的情绪来演唱。接着我用独唱和齐唱的形式了演唱。最后我加入身势动作，收割，采栽，搬运。融入到歌曲中，进一步体会感受歌曲的情绪。
（四）、拓展思维，思想教育
欣赏《丰收锣鼓》：通过播放《丰收锣鼓》，了解不同地方的人庆祝丰收的场景。
最后，在《丰收之歌》的音乐声中走出教室。
本方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。从目标的提出、到过程的安排、学*方法的确定、乃至学*成果的呈现，都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然，措施付诸实施，还需要老师的爱心和慧心，教学永无止境，我相信，没有最好，只有更好。在此，恳请各位老师批评指正，谢谢！
一、说教材
根据《课程标准》要求，欣赏民歌的学*是音乐教学中的一个重要组成部分。通过欣赏不同风格、不同体裁的民歌，从而加深同学们对祖国的感恩，并扩大音乐视野，提高欣赏音乐的艺术能力。
二、说教材
1、教材分析：本课是高中《音乐鉴赏》第二单元〈多彩的民歌〉之高亢的西北腔，本单元内容旨在引导学生感受、体验民歌的不同地域风格及不同的民族风格，认识民歌中常见的一些体裁形式，进而认识我国民歌是我国传统文化中重要的精神财富，是世界优秀音乐文化中的绚丽瑰宝。
本课将主要欣赏学*西北民歌最具代表性的"花儿"和"信天游".《上去高山望*川》是一首青海花儿，在全国各地颇具影响，声誉极高。《脚夫调》是陕北信天游中的代表曲目，表现脚夫的复杂心情。
2、教学目标：
1）引导学生感受、体验西北民歌的地方风格，认识"花儿"、"信天游"等民歌体裁。
2）引导学生探究有关民歌的基本知识，初步认识西北民歌的基本特征。
3、教学重点、难点：
能按歌曲的旋律、节奏等特点分辨西北的民歌。
三、说学法
学生是学*的主体，要让学生能主动积极地学*，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，利用超级女声这样一种流行要素的导入，调动学生的积极性，通过"听"歌曲的旋律、节奏等要素，让学生去感知音乐，从而来分辨西北民族的民歌特点。
四、说教法
根据教材的特点和配合学生的年龄特点，
小学语文教学视频运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，使学生通过形象感受来理解音乐，让学生在轻松愉快的环境中接受知识，教学过程中，创设愉悦和谐的情感氛围，充分发挥以学生的主体，老师为指导的作用，成功地达成教学目标。
五、说教学程序
本课主要是欣赏少数民族歌曲，了解歌曲的风格特点，在教学过程中，我将采用目标教学模式进行。
1、前提测评
这环节中我运用创设情境，兴趣引入法。
1）首先了解学生对我国民歌曲调的地域划分知道多少？有没有谁能说出各个地域的民歌风格？
2）然后我将会运用课件向学生展示超级女声演唱民歌的视频，从而把学生的注意力集中起来，引起他们的有意注意及兴趣。
2、认定目标
我将口述2个学*目标（略）
1）引导学生感受、体验西北民歌的地方风格，认识"花儿"、"信天游"等民歌体裁。
2）引导学生探究有关民歌的基本知识，初步认识西北民歌的基本特征。
3、导学达标
在这一环节中，我用感性到理性的教学法。
1）采用听--想--观看--讨论的程序，让他们听三首歌曲的旋律片段，了解各首民歌的风格特点及表现情绪等。
阅览歌曲简介、欣赏歌曲、知识链接、互动链接
2）然后我将结合流行歌曲，给学生介绍西北民歌的风格特征。
阅读音乐知识，了解花儿、信天游，欣赏歌曲，互动链接
4、拓展探究
引导学生参与各种实践活动，深入地感知、体验、理解西北民歌的风格特征。并结合流行乐满足学生的审美需求，自然地导出下节课的内容。
六、总结
总的来说，这是一节注重培养学生自主的音乐感受能力和电脑多媒体课件运用的的音乐欣赏课。
通过多媒体课件的运用，节省了教师板书和传统播放音乐进带倒带的时间，教学内容紧凑丰富，课堂气氛生动有趣而富于吸引力。当然这种尝试还存在着很多不足之处，今后将努力改进，取得好的效果。
——大班音乐说课稿 (菁华9篇)
一、设计意图：
前一阶段小朋友们参加了＂六一＂义卖的活动，对买卖商品这一过程产生了强烈的兴趣。前几天，在带小朋友参观市场时，人们卖东西的吆喝声再次吸引了大家的注意．由此，我发现我们江南地区人们叫卖东西的声音中蕴涵着某些音乐元素，能够通过某种音乐活动来让幼儿进行体验，进行感知，这也是我园体验学*课程所倡导的＂在生活中体验、在体验中学*＂的思想。所以我选择了《小货郎》这首音乐，设计了本次活动。
二、活动的目标：
１、体验叫卖声音韵绵长、旋律上扬悠远的特点。
２、学*创编叫卖词，大胆表演、表现叫卖乐音。
三、在整个音乐活动中，我始终以问题情境的设置者，体验活动的鼓励者、欣赏者，体验过程观察者的身份组织活动。
让小朋友在宽松和谐的氛围中形成新的知识结构，在创编过程中体验音乐作品的美，获得对音乐作品的更深的理解，体验全身心参与的美，体验与人合作、交流的美，体验成功的喜悦。
四、活动目标：
1、体验叫卖声音韵绵长、旋律上扬悠远的特点。
2、学*创编叫卖词，大胆表演、表现叫卖乐音。
五、活动准备：
1、音乐录音。
2、幼儿已学过歌曲的歌表演。
3、纸、笔若干。
六、活动过程：
（一）导入：
上一次我们学会了一首歌曲，叫《小货郎》，今天我们就来玩“小货郎”的游戏，好吗？我们都是小货郎了，大家准备好了吗？我们来仔细地听音乐。（音乐响起，师生边表演唱边入室）
（二）欣赏活动：（我们坐下来休息会儿吧，小货郎唱歌的样子真神气，表演得真好。）
1、今天，我们是小货郎，那你们准备卖些什么好东西呀？（幼儿自由讲述）
小货郎想要卖的商品品种很丰富呢。可是我们手里没有真的商品，哎，不如把它画下来吧，怎么样？
在两边有纸和笔，大家画好了以后，比比谁最先回到老师身边。（老师指导：哦，你要卖xx呀，……）
2、我们都已经准备好了要卖的东西，有xx，有xx，有xx……，那怎样才能让很远的人，让更多的人知道你在卖什么呢，有什么好办法？（幼儿自由讲述）
好，小货郎们说得很好，这些都是推销商品的好办法，真正的货郎呀就是要带着自己的商品，再新村里，用自己叫卖的声音来吸引顾客，告诉大家自己要卖什么。
现在你准备怎样叫卖自己的东西？（幼儿个别讲述）
3、你们叫卖的声音真好，让我想起了生活中有许多这样的声音。有个星期天，我正在家里做家务，就听到远远地传来卖酒酿的声音，还有卖豆腐花的、买小馄饨的叫卖声，你们听到过吗？他们是怎样叫卖的？谁愿意来学一学？
4、哟，我们真象小货郎呀，叫卖声音很响亮，音拖得很长，他喊的叫卖词简单、明确，所以大家一听就知道他在卖什么东西了，连很远的人也听得见。
（三）创编活动：
1、现在我们把自己准备的商品拿出来，学着真正的货郎来试着叫卖一下吧，看谁叫卖的效果好！（幼儿自由练*）
2、现在，我们都是快乐的小货郎！那，想不想把自己编的叫卖词唱进歌里去呀？
听，薛老师想把“卖衣服”唱出来。（老师示范）
你们会这样唱出自己编的叫卖词吗，谁来试试？（个别幼儿尝试）
xx唱的叫卖词真好听，我们再帮着他一起叫卖吧！
（四）表演活动：
1、我们是能干的小货郎，现在，我们来把自己编的叫卖词跟着《小货郎》的音乐完整唱一遍吧。
2、唱得很好听啊，不过，薛老师说唱得好听还不行，要客人老师说你们唱得好听才行。谁愿意去问问客人老师，你们唱得好不好啊？
3、客人老师说我们唱得好，那我们再唱给客人老师听一听吧。
（五）结束：
我们再到幼儿园各个地方吆喝一下，让别的小朋友都知道我们这里有好东西卖，好吗？
一、说内容
《小红帽》的故事深受儿童的喜爱，故事中人物形象鲜明生动，儿童喜闻乐见，善恶美丑昭然若揭。在欣赏故事之余，幼儿已不满足于做故事的倾听者，而是会尝试着做表演者，因此我选择了四段表现不同人物特点的乐曲，让幼儿通过欣赏，感受乐曲的不同旋律，不同风格特点，并且在感受的过程中启发幼儿用不同的动作表现音乐，进一步提高幼儿对音乐的理解能力。
二、说学生
幼儿园里的小朋友们非常活泼可爱，他们好奇、好动、好模仿，而且想象力非常丰富，表达能力也随着年龄的增长飞速提高，对待自己感兴趣的事物注意力会非常集中，但不会保持太长时间，为此，我将充分利用现代化教学资源，增加活动内容的丰富性、活跃性和趣味性，以最大限度地激发孩子们的兴趣，并使他们体验到活动的乐趣。
三、说活动目标
依据教学实际及课改精神，我确定本课的教学目标如下：
1、知识与技能：通过活动，使孩子们感受乐曲的不同旋律，以及乐曲中用来表现人物特点的不同音乐风格，并且能用不同的动作表现音乐，培养他们对音乐的理解能力和表达能力。
2、过程与方法：通过情境创设，兴致激发，使孩子们聆听感知，体验参与，模唱表演。3、情感态度与价值观：初步培养幼儿聆听的*惯和对音乐的热爱之情；同时使他们初
步明白惩恶扬善的道理，树立自我保护意识。
活动重点：感受各段乐曲的不同风格。
活动难点：用动作来区分和表现音乐。
四、说活动方法：
根据孩子们的心理特点和年龄特征，为保证他们的有效参与度，我主要采取情景表演、趣味激发的方法，以使此次活动愉悦、成功地进行。
五、说活动准备：
1．经验准备：了解小红帽的故事和歌曲
2．物质准备：课件（其中代表四个人物的音乐：《森林狂想曲》小红帽；《森林狂想曲2》外婆；《波斯市场》一大灰狼；《拉德斯基进行曲》
一一猎人）
3．人物头饰若干
六、说活动过程：
1、故事牵引，趣味激发
上课开始时，我先让孩子们看一段《小红帽》的视频故事，由此引出孩子们谈论故事
中的人物，并说一说自己喜欢谁？不喜欢谁？为什么？
（设计意图：从孩子们熟知的故事入手，调动他们积极思维，既*旧引新，又激发了他们表达的欲望。同时在孩子们的谈话中初步辨析了善恶形象。）
2、音乐欣赏，层层递进
在音乐欣赏阶段，我先让孩子们初步感知一下整首乐曲，然后再出示幻灯片，结合人物形象分段欣赏，使他们感受到各段乐曲的不同。
（设计意图：初步感知——再次欣赏——分段赏析这个设计流程是为了遵循幼儿的心理特征和认知规律，使他们循序渐进的感知内容，不知不觉的进入活动中来。）
3、激发想象，模仿人物
在分段欣赏的过程中，我会引领孩子们走进情境，感知人物特征，分析每段音乐都像谁？为什么？并带着自己的想象学一学，做一做。
（设计意图：让孩子们在音乐的欣赏中模仿人物，既满足他们的活泼、好动、好模仿的心理，又极大地调动了孩子们的热情，使他们在愉快的活动中感受各段乐曲的不同风格。）
4、分配角色，情境表演
让孩子们根据音乐的欣赏所得，用动作表达对音乐的感受，教师与他们商量分配角色进行情境表演，但在组织的'过程中要求是明确的。
（设计意图：通过商量分配角色，使孩子们知道到老师是他们的朋友，感受到老师对他们的尊重，同时在角色扮演中使孩子们再次深刻体会到音乐中的故事情节及人物形象。）
5、唱游结束，趣味延伸
在活动结束时，我会让孩子们带着大灰狼被打败后的愉快心情，伴着《小红帽》的歌曲，边唱边跳走出教室。
（设计意图是：以唱游的形式结束活动，使孩子们体验到活动的乐趣，增强他们的自信心和对音乐的热爱之情。）
以上是我对此次活动的预设，我会在活动的过程中积极带动，精心实施，保证其灵动生成，已达到最佳的教学效果。谢谢！
尊敬的各位评委老师：
大家好！我今天说课的题目是大班的音乐欣赏活动《啄木鸟》。音乐教育是审美教
育的重要组成部分，它有益于发展幼儿的智力和体力，陶冶幼儿的情感和品德，使幼儿身心健康成长。其中的音乐欣赏是借助旋律以诠释意境的艺术方式，是向幼儿进行音乐教育的重要手段。在*时的音乐教学中，幼儿非常喜欢。于是，我选择这节欣赏活动进行探讨。
一、说教材：
1、教材分析
大班音乐欣赏活动《啄木鸟》是一首意大利民歌音乐。乐曲有三段，全曲的结构是ABC。节奏鲜明，形象具体，特点明显，易于区分。有很强的的吸引力，很容易激发幼儿用动作表现的欲望。A段音乐*稳、流畅，犹如啄木鸟逐一检查哪些大树生病了。B段音乐节奏跳跃,恰似啄木鸟“笃笃笃、笃笃笃”地为大树捉虫。C段音乐较抒情优美，表示大树恢复健康，充满朝气，啄木鸟围着它翩翩起舞。由于大班幼儿已经有了一定的欣赏作品的基础，根据大班幼儿的年龄特点及实际情况，以及《纲要》为依据，我选择听觉、视觉、运动觉，同步开放的参与方式，进行教学活动。
2、活动目标：
（1）认知方面：让幼儿能感知乐曲的三段体结构。
（2）能力方面：让幼儿能用肢体动作表现乐曲的内容。
（3）情感方面：让幼儿能体验与同伴合作表演的乐趣。
3、活动重难点：
本次活动的重点是引导幼儿注意倾听，感知并区分音乐旋律的变化，正确理解音乐形象和内容。难点是引导幼儿运用动作表达情感与联想。
4、活动准备：
多媒体、啄木鸟课件，音乐图谱一幅， 啄木鸟头饰、大树头饰若干。
二、说教法：
《纲要》指出：创设一个宽松的环境，让每个幼儿都有机会参与探究活动进行尝试，感受参与的乐趣。因此，活动中教师应成为幼儿学*活动的支持者、合作者和引导者。根据大班幼儿的思维特点，我精选以下教法进行活动。
1、欣赏法
这是音乐欣赏教学不可缺少的方法，也是主要的方法。它分为分段欣赏和完整欣赏两个层次。在运用欣赏法时，我借助于动感的多媒体课件，在视觉和听觉上给幼儿积极的刺激，使幼儿对乐曲的节奏、旋律和情绪有充分的感受。
2、启发联想法
这首啄木鸟乐曲优美欢快的旋律，很容易激发幼儿对啄木鸟及大树的联想。在引导幼儿展开联想时，我注意给幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式，如：语言和动作，大胆表达自己的情感、理解和想象。
3、尝试法
陶行知先生说过：“做中教，做中学，做中求进步。”在每一个环节我都注意面向全体幼儿，鼓励幼儿大胆尝试，创编表演，并适时用动作与幼儿之间进行无声的情感交流。
另外，在学法指导中，我注意引导幼儿用眼看、耳听、脑想，学一学，说一说，做一做等多种方式，加深幼儿对音乐的理解。这种运用多种感官参与的活动，给幼儿创造了更大的发展空间，也符合《纲要》中“以幼儿发展为本”的教育理念。
三、说教学过程：
教学过程分为四部分：情境导入——全面展开欣赏 ——合作表演——听音乐飞出活动室。
第一部分：情境表演 兴趣引入
此环节我先利用多媒体制作出的动感的森林美景为背景，引导幼儿发挥想象。让幼儿在把握音乐形象的基础上，发挥自己的个性，大胆表现。这样，幼儿乐在其中，自然的进入了乐曲的欣赏过程。
第二部分：全面展开欣赏
（1）分段欣赏 。在引导幼儿欣赏第一段乐曲时，启发提问：“小朋友，你听了这段曲子感觉怎样呢？”让幼儿说一说，引导幼儿理解乐曲：*稳、流畅，犹如啄木鸟逐一检查哪些大树生病了。“啄木鸟在森林里，它不知道哪些树生病了，它应该先怎样做呢？（寻找）并学一学寻找的样子。一边飞一边睁大眼睛，东瞧瞧，西望望，向左边飞着寻找、向右边飞着寻找，让幼儿自由表演。在引导幼儿欣赏第二段乐曲时，启发提问：“现在我们听的这段曲子和刚才的曲子一样吗？你好像看到了什么？”让幼儿说一说，引导幼儿理解乐曲：节奏跳跃,恰似啄木鸟“笃笃笃、笃笃笃”地为大树捉虫。“ 啄木鸟找到了生病的大树，开始为大树捉虫子了，它是怎样捉虫的呢？” 引导幼儿随着音乐的节奏做捉虫动作。在引导幼儿欣赏第三段乐曲时，启发提问：“小朋友，你听了这段曲子感觉怎样呢？”让幼儿说一说，引导幼儿理解乐曲：抒情、优美，表示大树恢复健康，长出绿色的叶子，啄木鸟围着它翩翩起舞。“啄木鸟给大树治好了病，它们都感觉怎样呢？”（高兴）并学一学高兴的样子，比如：满脸笑容欢快的飞舞、或者是围着大树翩翩起舞等。尤其是能力差、胆小的幼儿，更应给他们积极的鼓励和机会，请他们上台表演，肯定他们的想法和意见。
（2）完整欣赏。 运用课件演示和图谱，引导幼儿完整欣赏。启发提问：“刚才我们听的这首曲子有几段呢？这首曲子说了一件什么事情呢？”让幼儿说一说。引导幼儿理解：乐曲和故事一样，说了三件事，有三段，让幼儿认识乐曲的结构。教师和幼儿一起为三段音乐创编不同的表演动作，并一起表演，让每个幼儿都得到充分的参与和表现。
（3）重难点乐句的欣赏：运用课件演示，引导幼儿欣赏： 啄木鸟寻找生病的大树——捉虫治病——大树恢复健康长出绿色的叶子，加深幼儿对音乐的理解。这样，将幼儿难以确定的音乐转化成动态的画面，从而有效的帮助幼儿感受乐曲。再就是结合图谱，引导幼儿欣赏。比如：啄木鸟给大树捉虫时，跳音的练*，我不仅让幼儿用嘴发出笃笃声，还能随音乐节奏做捉虫动作，还可拍腿、拍肩、跺脚等动作表演，不知不觉中，完成了重难点的.突破。
第三部分：分角色合作表演
此环节，我采用小组合作表演、男女小朋友互换角色合作表演的方式，让幼儿戴上啄木鸟和大树头饰，随着优美的乐曲，自由表演，亲身体验与同伴合作表演的乐趣，大胆表达自己的情感和想象。这是幼儿领会乐曲的一种升华，也是幼儿非常喜欢的一种学*方式。
第四部分：结束教学。让幼儿在欢快的意境中，启发提问 ：
（1）、“小朋友，啄木鸟帮大树治好了病，大树可高兴了，它会对啄木鸟说些什么呢？”
（2）、 “小朋友，你喜欢啄木鸟吗？为什么？”让幼儿互相交流，互相学*，激发幼儿关心爱护他人的情感，增强幼儿爱鸟、护鸟的意识。随着一声：“小朋友，让我们到外面去寻找生病的大树吧！”带领幼儿自然的飞出活动室。
俗话说：“教无定法，贵在得法”一堂好的音乐欣赏活动应该体现“以幼儿发展为本”的教育理念，也应该是一种艺术享受。在今后的教学实践中，在新的教育理念的熏陶下，我将勇于实践，不断探索！我的说课到此结束，不当之处，敬请各位领导批评指正，谢谢！
一、 教材分析今天我说课的课题是大班音乐欣赏"摇篮曲"，这首歌曲有三段，这是一首东北民歌，曲调优美，节奏缓慢，歌曲有三段歌词其中渗透着妈妈对宝宝的无限疼爱和殷切希望。教材所含的知识点是：摇篮曲的节奏特点及情绪色彩。由于大班幼儿已经有了一定的欣赏音乐作品的基础，能完全较为正确的来辨认音乐作品的情绪及节奏特点。因此只有掌握了摇篮曲具有的缓慢轻柔的节奏特点，优美抒情的情绪色彩。才能更进一步了解作品表达的`思想内容，为教学地顺利开展做好铺垫准备。这一知识点的掌握在整个知识结构中处于基础地位， 音乐教育是审美教育中的重要组成部分，根据音乐教学的意义中所提到的：对幼儿来说音乐活动的意义决不应局限于音乐本身，它同时也要有益于发展幼儿的智力和体力，陶冶幼儿的情感、品格，形成幼儿活泼开朗、积极向上的个性，使幼儿身心健康的成长。制定了三个教学目标，1、在欣赏过程中感受到浓浓的母爱、享受到愉悦的情感体验。2、发展幼儿的音乐理解力、想象力及表现力，培养幼儿注意倾听的良好*惯。3、引导幼儿了解摇篮曲的性质特点，知道这是一首东北民歌，启发幼儿运用语言、动作表达对歌曲内容的理解。教学重点是：引导幼儿注意倾听，正确理解歌曲的内容。制订的依据是：音乐是一门听觉艺术，音乐形象是通过各种表现手段如旋律、节奏、速度等而塑造出来的。而音乐又是一门时间艺术，是在时间中流动的，稍不注意就会流失过去，作为歌曲的欣赏幼儿可以借助于歌词来理解歌曲内容。大班幼儿注意力的发展比较好，也具有了一定的理解能力，因此只有聚精会神地倾听正确理解歌曲的内容，才能使幼儿与歌曲产生共鸣。教学中的难点是：引导幼儿运用语言、动作表达情感体验与联想。难点制定的依据是：欣赏音乐是一个由浅入深、由表及里、由感性到理性的认识过程。幼儿的认知程度具有感性大大超过理性的特点。因此在音乐感知的基础上，产生情感体验及联想从而达到对作品的深入理解，对幼儿来说及具挑战性，就象一个跳一跳就够得到的果实，借助于教师的引导帮助，
幼儿通过努力是可以完成的。
二、教学方法针对教材内容和分析依据纲要的精神：音乐教育不是用说理的方法，而是通过幼儿对音乐的审美感受，陶冶情操，丰富幼儿感情，启迪幼儿智慧，培养良好的个性。我主要运用了欣赏法、启发联想法和情绪感染法进行教学。第一种欣赏法，这是音乐欣赏教学不可缺少的方法。在欣赏法中又分为完整欣赏和分段欣赏两个层次。整首欣赏，其目的就是保持作品的完整不割裂，给幼儿一种完整的感受。分段欣赏的目的是引导幼儿进一步深入地理解歌曲的思想内容，感受摇篮曲的性质。因此教学中的第一遍欣赏是完整欣赏，给幼儿初步的音乐印象；然后再分段欣赏进行深入分析；最后再完整欣赏，这是幼儿对摇篮曲更深层次的理解与赏析。在运用欣赏法时为幼儿创设安静温馨、有利于倾听的教学环境，借助于动感的多媒体课件、教师声情并茂的的演唱。在听觉和视觉上给幼儿积极的刺激，使幼儿对歌曲的节奏、旋律和情绪有充分的感受，激发幼儿爱妈妈的美好情感。第二种启发联想法，音乐是表现人们的思想，反映社会现实生活的艺术，它会给人以美的享受、思想感情的陶冶，在美的享受中能使听众产生联想与想象。这首摇篮曲表现出的优美、温柔的情绪，妈妈对宝宝无限的疼爱与期望都会引发起幼儿的联想。比如在完整欣赏后启发幼儿："你想想妈妈在唱着摇篮曲哄宝宝睡觉的时候脸上会有什么样的表情？"。在分段欣赏时教师启发幼儿联想妈妈是怎样爱自己的？从而与实际生活联系起来产生爱妈妈的情感。在引导幼儿开展联想时我注意给幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式如语言和动作大胆地表达自己的情感、理解和想象。第三种情绪感染法，因为音乐是一种表情的艺术，很容易使幼儿受到情绪的感染，它在引导
幼儿欣赏歌曲的过程中起到了示范榜样的作用。在活动中除了欣赏录音外，我特别注重让幼儿欣赏我的演唱，因为通过声情并茂，面带微笑的演唱，和幼儿面对面能将歌曲柔美的情感和妈妈对宝宝的爱传递给每个幼儿，引起他们感情上的共鸣。另外在孩子安静欣赏录音时，我会用温柔的目光注视每一个幼儿，用轻柔的动作适时给予提示，与幼儿之间进行无声的情感交流。以上三种教学方法和多媒体技术在活动中交替使用、相互补充，使教学活动动静交替。注意发挥了音乐作品的情感教育功能，重视了幼儿活动过程中的情感体验和态度倾向。三、学法指导教学中我主要从两个方面进行学法指导，一方面是引导幼儿养成注意倾听的良好*惯。音乐是时间艺术，要想获得良好的音乐欣赏效果，注意力集中是先决条件，只有认真地去倾听才能正确地感知作品的旋律、节奏、速度和表达的思想内容。为使幼儿养成良好的倾听*惯我从两个方面进行了指导帮助：1、根据新纲要中"幼儿是在与环境相互作用的活动中主动学*和发展的"这一指导思想，我在活动中特别注意了创设与教育相适应的环境。比如在导入部分，用动感的多媒体课件"美丽的夜空"为背景，运用大型软积木搭出颜色鲜艳的房子、花朵、，引导幼儿在环境中集中注意力进入美好情境。让其心情放松，没有任何压力的去欣赏。2、在重复倾听的时候，设计提问"仔细听一听，妈妈在摇篮曲中唱了些什么？"让幼儿带着问题有目的有针对性地去听。第二方面的学法指导是引导幼儿初步学*怎样欣赏一首音乐作品的方法。首先，我采用了视听欣赏的形式帮助幼儿感受、理解和记住音乐，视听欣赏的形式能调动起幼儿的各种感官，让
幼儿目有所见、耳有所闻，在不知不觉中带着喜悦、好奇之心进入作品的美好境界之中。其次，由浅入深、由表及里的欣赏过程也在不断地暗示幼儿，应从哪里入手，从哪些方面去欣赏一首音乐作品。另外，利用与音乐相符的动作来感受理解和记住音乐的方法能激发幼儿的想象力，让动作使音乐内容具体化、形象化。结合自己的生活经验随音乐作模仿动作，能加深幼儿对音乐的印象。这样，幼儿初步学*了欣赏的方法还会激发幼儿再次欣赏音乐作品的兴趣，促进了其情感的发展，陶冶了性情。为幼儿今后独立思考、独立学*及良好的学**惯的养成奠定了基础。另外，由于幼儿的知识水*、理解水*和实际生活经验都有所差异，每个幼儿对音乐的感受、理解和通过音乐产生的联想也都不会一样。在学法指导中我注意了让幼儿充分发表自己的看法，用自己喜欢的方式来表达对作品的理解，使其在活动中获得自*。说说自己的感受、听听别人的想法，这样既有利于自我的发展又有利于幼儿间的相互学*；既丰富了自己的知识经验又富于音乐作品更丰富更丰满的思想内涵。这也符合了纲要中"以幼儿发展为本"的教育理念。四、教学程序教学程序大体分为三部分，第一部分以音乐情景表演"小白船"导入课题。在这里用了多媒体课件和软积木两种教具。教师制作出动感的夜空美景课件作为背景，再用大型软积木摆成各种可爱的房子、花朵、弯月亮的造型，让孩子们乐在其中进行表演唱，引导幼儿进入夜晚的美好情景。教师同时运用描述性语言引起幼儿的注意："天黑了，整个大地变得静悄悄的，月亮姑娘来唱歌了，星星来为他伴奏，他们的歌声让静静的夜显得更美丽，你听--。"然后请幼儿边演唱边表演，这样可以稳定幼儿的情绪，以便进入摇篮曲的欣赏过程。第二部分全面展开欣赏，包含了三个环节。第一个环节完整欣赏，运用引导语："夜晚真美呀，就在这时不知从那户人家的窗子里传出了优美的歌声，仔细听--。"接着大屏幕上出现了窗子的背景，在这个背景下放录音伴奏
教师进行演唱引导幼儿进行第一边完整欣赏（教师演唱），通过欣赏教师的演唱，引导幼儿感受摇篮曲缓慢轻柔的节奏特点和优美抒情的情绪色彩。接下来运用提问："这首摇篮曲有几段？妈妈都唱了些什么？"进行第二遍完整欣赏，运用了课件演示。第二个环节分段欣赏，这一环节要完成重难点的突破。根据歌词将歌曲分为三段每一段都分别欣赏两遍。在这一环节中我重点运用了启发联想法，在提问上下功夫，力求问得巧、问得妙。设计了两种提问，第一种是再现性提问，如："歌曲中唱了些什么？""小宝宝做了一个什么梦？"一种是启发联想式提问，如："你想想妈妈会怎样哄宝宝睡觉？""宝宝为什么会在梦中露出微笑？"用这样的提问激发幼儿的想象，帮助幼儿理解三段歌词反应的三层意思。除了用语言表述外，每一段都引导幼儿进行动作表演。比如第一段妈妈是抱着小宝宝轻轻的摇；第二段为了表达妈妈对宝宝的殷切希望会轻轻的拍拍宝宝，抚摩宝宝；第三段看到宝宝睡梦中都露出了笑容，妈妈会情不自禁的亲亲小宝宝。层层深入引导幼儿体会歌曲中那浓浓的母爱。充分发挥了音乐教育活动对幼儿德育的影响功能，自然的将重难点一一突破。第三个环节是情境表演，孩子们每人抱一个宝宝通过扮演妈妈或爸爸，以自己的亲身体验去表达对歌曲的理解和感受。第三部分结束，让幼儿在摇篮曲宁静温馨的意境中，教师引导幼儿："看宝宝睡的多香啊，让我们一起轻轻的把宝宝放到床上去吧。"教师和幼儿轻轻的走出活动室结束本次活动。另外，为了进一步巩固幼儿获得的各种情感体验、知识能力和学*方法我又设计了延伸活动，请幼儿欣赏几首不同民族不同国家的摇篮曲，组织美术活动
为妈妈亲手制作"爱心卡"表达对妈妈的爱。体现了各课教学的整和性。在教学活动中我掌握好宏观调控，调整控制好节奏速度，在提问时，注意根据问题的难易程度，有针对性地选择不同能力和水*的幼儿回答。当然，在实际的教学活动中，教师设计好的教学方法和教学过程都不是一成不变的，还要根据幼儿的实际反应和接受能力及时调整，这就需要教师有良好的应变能力和灵活的教育机制，努力体现"以幼儿发展为本"的教育理念。以上是我对这个教学活动的理解、分析与做法，如有不当之处请评委老师给予批评指正，谢谢各位领导！
各位评委老师上午好！我是来应聘幼儿园教师的05号考生，今天我抽到的说课的题目是大班音乐活动《精彩夏天》，下面我将从教材分析、学情分析、活动方法、活动准备、活动过程、活动延伸这些方面展开我的说课。
一、说教材
首先是教材分析。《精彩夏天》是幼儿园大班下册艺术领域的内容。《纲要》中明确要求：幼儿音乐教育是以音乐游戏为核心，贯穿于音乐教学的全过程，以兴趣爱好为动力，从培养幼儿的审美素养和创新精神入手，并在教学中激发幼儿热爱大自然的情感，培养幼儿的创新精神。
节奏乐《精彩夏天》，是一首4拍节奏明快的幼儿歌曲，描绘了夏天百花齐放、生机勃勃的美丽景象。通过教学一方面幼儿感受夏天的美景，另一方面通过听一听、学一学、唱一唱培养幼儿浓厚的音乐兴趣，同时发展幼儿的想象力、表现力、创造力，通过本次活动，引导幼儿感受夏天的美，引导幼儿轻松、热情、愉快的演唱歌曲。发挥幼儿的主体地位。为其它领域的发展打下良好的基础。
根据以上对教学内容和地位的分析，本次活动需要达到以下三维目标：
1、情感目标：喜欢并愿意感受自然界的美、音乐中的`美。
2、认知目标：理解歌词内容，掌握《精彩夏天》的旋律。
3、能力目标：能理解歌词内容，做到会唱，并且可以把周围的事物创编到歌曲中进行演唱。
根据教学内容以及目标，我将本次教学活动的重难点设置如下：教学的重点是帮助幼儿理解歌词内容，引导幼儿学会唱这首歌。教学的难点是引导幼儿感受歌曲轻松欢快的情绪，并且可以把周围的事物创编到歌曲中进行演唱。
二、说学情
教师在活动中要时刻考虑幼儿的需求和身心发展特点：大班幼儿具有好学、好问，好奇心和求知欲强等特点，并且能主动有表情的描述实物，具有表达与表现形式多样化等多方面的特征，能正确辨认熟悉的音乐作品的情绪、性质，感知作品中的细节部分，该年龄阶段幼儿的音准有较大进步，大部分幼儿在琴的伴奏下能唱准音，少数幼儿在清唱时仍存在不同程度的走音现象。协调一致的能力亦有所提高，能较好地进行领唱、齐唱活动。
三、说活动方法
《纲要》指出：“教师应该成为学*活动的支持者、合作者、引导者”。活动中，教师要心中有目标，眼中有幼儿，时时有教育，以互动的、开放的、研究的理念让幼儿真正成为学*的主体。同时，幼儿的音乐学*需要相应的社会经验支持。应在生活情境中培养幼儿对音乐的兴趣，通过机械记忆不符合幼儿的学*特点和接受能力；为遵循这一原则，在本次教学活动中，我将采用看图欣赏法、节奏朗读法帮助幼儿理解、熟悉歌词内容，以图谱法引导幼儿在直观教具的提示下学*歌曲、以多样化的表演形式、多种感官的调动帮助幼儿进一步熟悉歌曲旋律与内容，做到爱唱、敢唱、喜欢唱。
四、说活动准备
世界幼教之母蒙台梭利认为：“一个有准备的环境是关键”。幼儿园必须为幼儿创造丰富、宽松的探索环境，为幼儿的活动配置充足的物质条件。因此本次活动的准备材料包括：音乐挂图一副、图谱若干，在引导幼儿充分观察的基础上通过表演的方法深入理解运动员精神。
五、说活动过程
以上的分析都是为教学过程做准备，为了突破教学的重点记忆难点，我将采用环环相扣的方法，进行活动过程的设计。
（一）创设情境，激发兴趣
爱因斯坦曾经说过：“兴趣是学生最好的老师”，导入是集体活动的重要一环，精彩的导入能够抓住幼儿的心理，激发幼儿的兴趣，达到“课未始，兴已浓”的状态。我将以回顾《春天在哪里》幼儿歌曲的形式进行本次活动的导入，并向幼儿提问：“小朋友们，你们知道夏天有什么特点吗？今天啊，老师给大家带来了一首好听的歌曲，小朋友们想听吗”以这种方式引导儿童进入我所准备的情境中，激发儿童探究的欲望，将注意力转移到活动中来。
（二）师生互动，初步感知
《纲要》中明确指出：幼儿的语言能力是在交流和运用的过程中发展起来的。应为幼儿创设自由、宽松的语言交往环境，鼓励和支持幼儿与**、同伴交流，让他们想说、敢说、喜欢说，并能得到积极回应。在这一环节我会首先范唱，接下来出示准备好的挂图，再次播放音乐，并向幼儿提问：“小朋友们，歌曲的名字是什么，歌曲里面都有什么？”等问题，以逻辑提问法帮助幼儿回忆歌词内容，在此基础上，通过朗读歌词的方法帮助幼儿初步感知歌词内容。
（三）直观感受，加深印象
大班幼儿抽象逻辑思维刚开始萌芽，还不能准确、深刻的理解一些抽象的概念，因而需要在活动中借助一些形象的图片帮助幼儿与抽象的知识之间建立联系。在对音乐内容有一定了解的基础上，我将播放音乐伴奏带并采用图谱法，以直观教具帮助幼儿一边看简笔画，一边熟悉音乐旋律，学唱歌。最后引导在图示的提醒下，自主学*歌曲。
（四）多种唱法，巩固提升
幼儿音乐教育需要引导幼儿随着欣赏次数的不断增加及参与方法的不断改变，并在教师的帮助下，逐步深入地体验音乐中更细致的内容。为了帮助幼儿加深对歌曲的熟悉度，在这一环节我将鼓励幼儿通过个别表演、男女接唱、分组唱等多种形式巩固所学歌曲。
（五）活动结束
最后我将通过组织小小音乐会的形式，鼓励儿童大胆进行才艺展示，歌曲比赛的方法，对本次活动所学歌曲进行回顾，在轻松愉快的氛围中结束本次活动。
六、说活动延伸
好的教育活动不是止于特定的某一次活动，而是一个长期持续的过程，特别是对幼儿能力、*惯的培养，活动延伸必不可少。因此，我采用区域活动的方法，启发幼儿在美工区绘画与夏天有关的其他事物，进而在简笔画的帮助下，对歌曲进行续编的形式作为活动延伸。
我的说课到此结束，感谢各位老师的聆听！
一、说教材
《我为祖国献石油》是“大庆精神铁人精神纳入国民教育体系”实验用书教材大班的一个打击乐活动。这首经典乐曲把石油工人气壮山河的豪迈气概表达得淋漓尽致。在石油工业发展进程中，这首歌曲已成为石油工人心灵的写照，激励着一代代石油人，投身祖国石油工业建设。乐曲轻快活泼、热情洋溢。我选择此活动是因为：
1、艺术活动的重要性：用音乐的方式开启幼儿智力的大门是一条捷径，音乐在幼儿教育中起着至关重要的作用。《3-6岁儿童学*发展指南》明确提出“要利用艺术活动激发幼儿情趣，帮助幼儿体验审美愉悦和创造的快乐，体现自我表现和创造的成就感。”
2、幼儿感兴趣：大班幼儿对《我为祖国献石油》乐曲非常熟悉，于是我把幼儿兴趣放在第一位，制定完整的活动流程，给幼儿营造一个宽松、快乐的学*氛围。
3、符合幼儿现有水*：大班幼儿对打击乐已不陌生，而且有很强的演奏欲望。此外，《我为祖国献石油》这首歌曲能够让幼儿充分的进行即兴创作，并能够掌握曲式结构和节奏，进行配乐演奏。
所以我选择了这节打击乐活动，活动过程由浅入深地将乐曲呈现在幼儿面前，让幼儿用多种方式去感受、体验、表现乐曲热烈、欢快的气氛。
综合以上情况，我制定了以下三个目标：
1、初步了解单三部曲式结构，培养幼儿对乐曲的感受力、表现力。
2、引导幼儿在学看图谱的基础上进行节奏练*，尝试使用打击乐器演奏，激发幼儿与同伴合作演奏的兴趣，引导幼儿体验乐曲欢快、热烈的情绪。
3、激发幼儿对祖国家乡的热爱，对老一辈石油人的崇敬之情。
本活动目标把幼儿放在第一位，尊重幼儿的感受和选择，让幼儿自主学*、合作学*，充分体现自我表现和创造的成就感。
本次活动的重点是引导幼儿在学看图谱的基础上进行节奏练*，培养幼儿对乐曲的感受力；难点是学会与同伴合作演奏。
为解决活动的重点、难点，我在课前作了以下准备：歌曲《我为祖国献石油》、图谱、打击乐器，石油工人打井采石油的视频。
二、说教法
要使幼儿在学*中具有浓厚的兴趣，能大胆地表现自己的情感和体验，教师的教法是至关重要的。这节音乐活动我利用激发兴趣贯穿整个过程，鼓励他们的积极性，建立他们的自信心，引导幼儿敢于表现、敢于创新、乐意合作的学*精神。使用的教法有：
1、欣赏法：通过观看石油工人打井采油的视频，把生活经验融入活动，激发幼儿欣赏与理解乐曲的兴趣。
2、感官体验法:教师鼓励幼儿发挥想象、模仿各种打井采油的动作，激发幼儿学*的主动性，肯定幼儿的表现，在体验中提高幼儿的想象力和表现力，树立其自信心。
3、游戏情境教学法：我利用幼儿熟悉的“抽油机”的游戏情节，结合乐曲《我为祖国献石油》，把打井采油的动作渗透到节奏里，引发幼儿融入到热烈、欢快的气氛中，掌握乐曲的节奏。
4、直观教具法：幼儿园音乐教育常常通过刺激幼儿的感知觉，去理解音乐中生动的艺术形象，情感与思想，如我就借助图形乐谱这视觉材料帮助幼儿更好的了解音乐的曲式结构和节奏，最后让幼儿自主选择乐器、看着图谱探索乐器如何配乐演奏，激发幼儿自主学*、合作学*的兴趣。
三、说学法
音乐相当于兴奋的语言，它对幼儿的愉悦功能是其它任何艺术形式都不能比拟的。所以我给幼儿创设宽松、自由、幽默的学*环境，利用科学的学*方法引导幼儿学*，使幼儿进入积极主动的学*状态。我从幼儿熟悉的生活经验中找话题，挖掘幼儿多种潜能，鼓励幼儿大胆模仿,最后将模仿的动作迁移到操作乐器的环节上,让幼儿在玩中学、学中玩，保证教学目标的全面实现。
1、循序渐进法。首先以“打井采油”游戏形式感受乐曲的曲式结构，接着看图谱用动作节奏掌握节奏型，最后匹配乐器进行合奏。让幼儿逐层、深入地了解音乐作品，表现音乐形象，促进了音乐能力的发展。
2、多渠道参与法：《3-6岁儿童学*发展指南》指出："幼儿艺术活动是一种手、眼、脑并用的活动，它需要幼儿用多种感官去感知审美对象。因此，活动中我们让幼儿通过看一看、说一说、跳一跳、敲一敲等丰富的活动，让幼儿不知不觉的完成学*目标。
3、操作法：活动的前几个环节幼儿已初步熟悉了音乐与节奏，我趁热打铁，将幼儿已有经验迁移到使用乐器上，让幼儿在操作练*中进一步感知乐曲A、B、C的曲式结构以及感受欢快的气氛，锻炼幼儿与同伴的合作能力及反应能力。
4、探索尝试法：陶行知先生说过在"做中教，做中学，做中求进步"。在活动中我们不断的设障，让幼儿不断接受挑战，如让幼儿自己尝试配器、加大鼓等，幼儿自主选择乐器，尝试着演奏。目的是让幼儿在探索尝试的过程中进一步感受音乐，更好地为目标2服务。让幼儿通过商量、比较，使思维活跃起来，创造出更合适的演奏方法。
四、说教学程序
我设计的教学流程：音乐进场、感知乐曲→观看视频，了解采油场面→模仿动作、熟悉曲式结构→看图谱做声势、熟悉乐曲节奏→乐曲演奏、表现乐曲
（一）幼儿随教师听《我为祖国献石油》音乐进场，引导幼儿了解乐曲。
为了营造欢快、热烈的氛围，活动一开始我就让幼儿听《我为祖国献石油》音乐进场,“小蝌蚪们，随着五线谱妈妈一起畅游音乐的海洋吧！”紧紧抓住他们的注意力,融入到乐曲欢快、热烈的气氛中,通过提问“你听了曲子感觉怎么样呢？这首歌是为什么人唱的？你听了以后想和同伴们分享些什么？”激发幼儿在初步了解音乐的基础上表达对音乐的感受，也为下一环节埋下伏笔。
（二）请幼儿欣赏石油工人打井采油的视频。
教师引导幼儿说一说石油工人的辛苦，激发幼儿对石油工人的敬爱。从而使目标3在这一环节体现。
（三）引导幼儿看图谱做动作，感知乐曲单三部的曲式结构，体验乐曲的欢乐情绪。
看图谱一直是音乐课中容易忽略的环节。音乐是一种抽象的东西，要想让音乐在幼儿的脑海中留下深刻的印象，必须运用某些方法和手段帮助幼儿去熟悉音乐，了解音乐。本环节，我引导幼儿借助图谱，提问：“图谱上画着什么？咱们用什么动作来表演呢？”引导幼儿通过做抡锤打井的动作，感受A段乐曲的欢快的情绪；通过做搅拌泥浆的动作，感受B段乐曲的柔美，通过手臂模仿抽油机铁臂转的动作，感受c段乐曲的热烈，让幼儿边听音乐边做动作，感知乐曲A、B、C的曲式结构，从而使目标1在这一环节体现出来。
（四）看图谱练*节奏，训练幼儿反应敏捷、配合默契的能力。
首先，看图谱用声势动作练*节奏，提示幼儿用拍手、拍肩、拍腿、跺脚等动作；接着教师将幼儿分成四组，并分配声势动作，幼儿随音乐看图谱，用声势练*合奏，训练幼儿配合默契的能力。
（五）看图谱用打击乐器演奏乐曲，让幼儿自主操作，在演奏中培养幼儿与同伴间配合演奏的能力。
让幼儿在熟悉乐曲演奏的基础上，组织他们交换乐器演奏，使他们有不同的表现和体验，从内心去品味着满足和成就感。让音乐感染他们幼小心灵，转而将他们的感受诉之于演奏当中，抒发他们的情感，活动重点和活动难点在这一环节中得以完成和突破。
五、活动延伸
幼儿在这个活动中已完全掌握了乐曲的演奏方法，对打击乐活动抱有浓厚的兴趣，为此，我扩展幼儿的思维，让他们探寻周围生活中可以发出声音的一切物品或废旧环保材料，例如：金属类的：盆，铁桶、锅盖；木质类的：椅子、桌子、筷子等等；废报纸、矿泉水瓶子等等，继续为乐曲伴奏，以提升他们的演奏经验，进一步激发幼儿与同伴合作演奏的积极性。这也是本活动我的特色。
让幼儿充分的感受到：音乐无处不在！快乐无处不在！
一、说教材、说小朋友情况：
1、材料来源：
歌曲《小雨沙沙》，是一首来自幼教刊物上的歌曲。这首歌曲能在春暖花开、春雨飘洒的季节，让孩子们更好地体会、感受春天大自然的美。它的教学对象应该是大班小朋友，通过我对歌曲的了解和分析后我发现这歌曲非常具有儿童化，旋律优美、易记，歌词通俗、易懂，好学好唱。根据歌曲的特点，对于大班孩子可能较简单了。所以我把这首歌作为中班的教学内容进行，希望也能达到好得效果。
2、小朋友情况分析：
在此活动之前，我对小朋友进行音乐欣赏活动，有时让孩子们听一些音乐，他们能根据音乐的节奏、旋律感受音乐不同的性质：欢快、优美、或是忧伤。让小朋友多进行呼吸练*，及怎样用动听的声音演唱。孩子们以前唱歌时，不会用方法，常常用嗓子喊歌。也不会换气，通常唱得上气不接下气，通过练*以后情况好多了。还鼓励小朋友常常在听音乐的同时创编动作。通过观察我发现，每次孩子们听到音乐时，他们都会情不自禁的动起来，只是有些孩子不自信、不大胆，不敢把动作做出来。因此，我积极的鼓励每个孩子去创编动作，大大的提高了孩子的自信心和表现力。这些都为本次活动打下了良好的基础。
3、目标定位：
活动目标是教育活动的起始点和归宿，对活动起着导向作用。根据中班小朋友的年龄特点及实际情况我确立了情感、认知、能力方面的目标。具体为：
（1）萌发小朋友感受大自然的美好。
（2）小朋友理解歌曲内容，初步演唱歌曲。
（3）培养小朋友对音乐的表现力和创造力。根据教材的内容、小朋友的情况、和目标的制定，我把活动的重点定位在：感知大自然的美好，能用肢体语言来表现。活动的难点是：理解歌词，学唱歌曲。
二、说教法与学法：
*些年来，伴随着社会对教育观念的改变，素质教育的深入。建构主义理论和多元智能教育的理念，也由国外流传进来，为越来越多的幼教人士所接受。建构主义提倡在教师的指导下以学生为中心的学*。新《纲要》中指出：“教师应成为学*活动的支持者、合作者、引导者”。在活动中充分体现师生互动，生生互动的教学形式。作为一节音乐活动，教师除了用柔美的声音，饱满的情绪影响孩子，以自己的形态感染小朋友外，还运用了多种教学方法：
1、在教学过程中给小朋友创设了“情景”。建构主义学*理论认为活动是在一定情景下进行的。通过cai课件的优美画面和动听音乐让小朋友感知大自然的美好。在这样的学*环境中，激发了小朋友的学*兴趣，促进了小朋友对所学内容的意义建构。
2、在本次音乐活动中还体现了“协作”的要素，在学唱环节中由为突出。我作为活动的组织者、导向者，带领小朋友打节奏，合着旋律朗诵歌词，并指导小朋友自己把歌词唱到旋律中。小朋友作为学*的主体，教师创造条件让小朋友参加探究活动。然后，孩子们练唱时，用了多种形式，如：老师唱一句，小朋友唱一句、小朋友两人拍手唱、加律动演唱等等，处处体现了协作的精神。
3、活动中，不仅仅是发展小朋友的“音乐智能”，在其他几个方面也有体现。如：“语言智能”，在活动中让小朋友把看到的画面用语言表述出来，达到理解歌词内容的目的。也提高了小朋友的口语表达能力。还有，在“肢体运作智能”上有体现，小朋友理解歌词后，在自己理解的基础上用肢体语言表现“小雨和种子”的动作。用他们的身体表达想法与感受。最后，在“人际智能”方面的体现。小朋友在学*歌曲的过程中一方面要对老师的提问、动作、表情给予回应，还要和其他小朋友合作学*。在这样的过程中，增进了孩子与教师、孩子与孩子之间的情感交流。此外，我适时采用了交流讨论法、游戏法、审美熏陶法对活动加以整合，使小朋友获得对歌曲的理解，萌发小朋友的审美能力。
三、说教学过程：
传统的音乐活动总给人感觉比较枯燥，老师教、小朋友唱或跳，常常口干舌燥。小朋友缺乏兴趣，有声无情，没有表现力，小朋友无法理解歌词所表达的意境。为了提高教学效率，实现教学最优化，我制作了cai课件，并运用多媒体进行教学。活动过程为：
（一）激发兴趣：
“兴趣是最好的老师。”活动一开始，孩子们在我的带领下随着欢快的乐曲跳入活动室，营照了音乐活动的氛围。接下来，利用《小雨沙沙》的曲调做练声曲，为后面的学*歌曲打下基础。
（二）创设情境，小朋友探索：
利用cai课件进行多媒体教学，为小朋友创设情境。多媒体教学把抽象化为具体，把复杂变成简单。它能把自然界中不易观察到的现象清晰地印入小朋友眼帘。课件中，我把种子发芽这一漫长、很难观察到的过程。用十几秒钟的时间在小朋友眼前展现，让小朋友看到种子的发芽过程。因此，孩子们通过视觉、听觉等感官在直观、形象、生动的画面中感受到“小雨沙沙沙的下，种子在发芽”的美好景象。歌曲配上形象、拟人化的动画画面，声象结合富有趣味性，易于小朋友理解和记忆。从而达到学*归纳歌词、理解歌词的目的。正是运用了多媒体教学才使得小朋友探索的过程显得轻松、愉快。
（三）学唱歌曲，突破难点：
学唱歌曲，这一部分是整个活动的难点。孩子们首先通过看课件，欣赏歌词，然后在画面和音乐的带动下边打节奏边朗诵歌词。有了多媒体教学让小朋友一看到画面中的图象就会联想到歌词的内容。孩子们很快地熟悉了歌词。以往孩子们学唱歌时，都是小朋友跟着老师唱，孩子们显得很被动，不能发挥潜能。有了多媒体的辅助教学，我将学唱歌曲这一环节进行了创新，也加大了难度。让小朋友尝试把歌词唱到音乐中，这是小朋友要学*的一个方法，也是难点。正因为课件中歌曲的旋律和表现歌词的画面配合得很好，当小朋友听到旋律时，就会看到相应的画面想到歌词。所以，通过两遍试唱，孩子们就掌握了歌曲的唱法。利用cai课件就轻松地解决这一教学难点。这个过程中，培养了小朋友主动学*的能力，使小朋友真正成为学*的主人。这些在传统教学中是难以完成的。
（四）游戏体验：
游戏是小朋友的基本活动。它具有教育性、娱乐性、创造性。小朋友对歌曲基本掌握的情况下，要进行练*。这里以师生互动，生生互动的多种形式进行，增进情感的交融，小朋友也巩固了歌词的记忆。而后，请小朋友扮演“小雨”和“种子”的角色，结合多媒体课件，进行音乐游戏。孩子们在课件音乐的伴随下，看着画面中出现的“小雨”和“种子”的形象。分别表演出二者不同的动作，较好地区分角色进行游戏。其实，游戏的过程在建构主义理论中就是意义建构的过程。是将整个活动中小朋友的所学通过游戏的形式加以体现。
四、说教学反思：
本次活动运用cai课件，多媒体等教育技术。在整个活动中，多媒体教学极大地调动小朋友学*的主动性、积极性，引发了小朋友的学*兴趣，萌发了小朋友探索的欲望。cai课件让歌曲中抽象的形象变为具体可感知的形象，解决了教学中的重难点，让小朋友能够较准确的把握住歌曲。多媒体教学能灵活地随意点击，方便了教师的教学，极大丰富了音乐教学活动的教学形式。改变了传统的教学模式，创造一个宽松、和谐、愉悦的氛围，提高了这次音乐活动的质量。让孩子们享受了音乐带来的快乐，促进小朋友对音乐的体验与感受，提高了小朋友感受美和表现美的能力。
一、说教材
1、教材来源：这是南师教材大班的一节音乐活动。在幼儿的一日生活中，我们经常能发现有许多孩子的胆子很小，怕这个怕那个，有的还不敢拿一只小虫子，为了培养幼儿勇敢、乐于助人的优良品质，我选择了这一活动。
2、目标定位：活动的目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向作用。根据新《纲要》的目标要求及大班幼儿年龄特点为依据，确立了情感态度、能力、知识技能等方面的目标，其中既有独立表达的成份，又有相互融合的一面，目标为：
（1）培养幼儿喜欢单独表演和与同伴合作表演的兴趣，体验在歌表演中与同伴合作的快乐。
（2）引导幼儿探索在歌表演中如何运用脸部表情和动作与他人交往。
（3）教幼儿唱出歌曲中2/4拍和3/4拍的不同节拍感觉。
根据目标，我们把活动重点定位于：与同伴进行歌表演。通过儿歌、多媒体课件、运用脸部表情、游戏体验使活动得到深化。
活动的难点是：教幼儿唱出歌曲中2/4拍和3/4拍的不同节拍感觉。总之，整个活动呈现了趣味性、综合性、活动性，寓教育于游戏之中。为此，我们作了如下活动准备：
1、空间准备：幼儿的板凳呈半圆形摆放，钢琴在一侧。
2、物质准备：多媒体课件、小熊、熊妈妈的头饰若干。
3、经验准备：幼儿已学会儿歌《小熊过桥》。
全方位的准备为活动的成功开展提供可能。
二、说教法。
新《纲要》指出：“教师应成为学*活动的支持者、合作者、引导者。”活动中应力求“形成合作探究式”的师互动。因此，本次活动教师除了以生动、活泼的演唱影响孩子，以自己的情绪感染幼儿外，还挖掘了整合的价值，采用了适宜的方法组织教学，采用的教法有：
1、演示法：是指教师通过生动形象的动画，帮助他们对歌词、歌曲情绪等方面获得一定的理解。本次活动中的演示法是通过制作多媒体动画“小熊过桥”的完整演唱，让幼儿对整首歌曲有全面的认识，在这一过程中，现代教学辅助手段的运用发挥了传统教育手段不可替代的功能，使理解和认识更透彻。
2、创作法：所谓创作法是指幼儿充分发挥想象力，创作出一些新的事物。本次活动中引导幼儿用动作表现2/4拍和3/4拍的不同，充分发挥的孩子们的想象力，让他们自由的创编动作，体现三拍子和二拍子的强弱规律。
3、游戏法：游戏是幼儿的基本活动，它具有教育性、娱乐性、创造性。本次活动的最后的环节中，我就引导幼儿扮演小熊和熊妈妈，共同体验过桥时害怕和过桥后的喜悦心情。孩子在表演的过程中不仅学*合作表演，而且认识到要热心帮助那些需要帮助的人，更是创编了多种多样的动作。教师的适时赏识，把幼儿的创造之花点燃，显示了无穷的力量。
此外，我们还适时采用了交流讨论法、赏识激励法、审美熏陶法对活动加以整合，达到了艺术性、健康性、愉悦性的和谐统一。
三、说学法。
以幼儿为主体，创造条件让幼儿参加探究活动，不仅提高了认识，锻炼了能力，更升华了情感，本次活动幼儿采用的学法有：
1、多通道参与法：活动中我们引导幼儿看一看、学一学、说一说、做一做等多种感官的参与，不知不觉就对整首歌曲发生了兴趣。
2、尝试法：在幼儿尝试着用动作表现2/4拍和3/4拍的不同时，充分发挥的孩子们的想象力，让他们自由的创编动作，逐步探索出三拍子和二拍子的强弱规律。
3、体验法：心理学指出，“凡是人们积极参加体验过的活动，人的记忆效果就会明显提高”。为了让幼儿对歌曲有更深的印象，我们就采用了游戏体验法，在唱唱演演中引导幼儿体验过桥的快乐。
四、说教学程序。
我采用环环相扣组织此活动程序，活动流程为：说儿歌——完整欣赏——节奏游戏——动作体验——完整演唱——歌表演延伸
（一）说儿歌，激发兴趣（情境：请来一位小客人，看大屏幕）
“兴趣是最好的教师”。活动一开始教师就利用可爱的小熊形象，引发幼儿的兴趣。在以下的环节中，我都是以小熊作为情节发展主线，从形式上，内容实质上深深吸引孩子。
（二）完整欣赏（多媒体课件演示）
通过生动形象的多媒体动画“小熊过桥”的完整演唱，帮助幼儿对歌词、歌曲情绪等方面获得一定的理解，对整首歌曲有全面的认识。
（三）节奏游戏（随音乐拍节奏）
把从前枯燥的歌词练*设计成一个孩子们喜欢做的游戏，激发他们的兴趣，既让幼儿熟记歌词，又能让幼儿熟悉音乐的旋律。
（四）动作体验（体验三拍子和二拍子的强弱规律）
让幼儿用动作来表现2/4和3/4的不同，发挥幼儿的想象力，创编出许多动作，体验三拍子和二拍子的强弱规律。为了激发幼儿的兴趣，在孩子们拍完后，我设计了一个请小熊客人拍节奏的环节，从而巩固这一知识点。
（五）完整演唱（引导幼儿运用脸部表情和动作来演唱整首歌曲）
在引导幼儿观察小熊的表情后，讨论出现这些表情的原因，从而运用脸部表情和动作来完整演唱，并激发幼儿勇敢、乐于助人的情感。
（六）歌表演延伸（进行歌表演）
在孩子们演唱这首歌曲以后，很想与小朋友们一起表演，因此，我给孩子们创设环境，让孩子们戴上头饰，踩着*衡木进行歌表演。
附：音乐《小熊过桥》活动教案
一、活动目标：
1、培养幼儿喜欢单独表演和与同伴合作表演的兴趣，体验在歌表演中与同伴合作的快乐。
2、引导幼儿探索在歌表演中如何运用脸部表情和动作与他人交往。
3、引导幼儿唱出歌曲中2/4拍和3/4拍的不同节拍感觉。
二、活动准备：课件、已学会儿歌《小熊过桥》
三、活动过程：
1、谈话导入，出示课件，引起幼儿兴趣。
2、说儿歌，完整欣赏歌曲；教师范唱，幼儿拍手。
3、随节奏说儿歌。
（1）教师示范随节奏说儿歌的方法。
（2）幼儿随音乐节奏说儿歌。
（3）幼儿随音乐学唱整首歌曲。
4、引导幼儿用两种动作表现歌曲的强弱拍，体验2/4拍和3/4拍的不同节拍感觉。
（1）引导幼儿用动作表现2/4拍和3/4拍的不同。
（2）出示课件，引导幼儿找出三拍子和二拍子的强弱规律。
5、幼儿学唱歌曲。
（1）请幼儿完整地唱一遍。
（2）出示课件，引导幼儿观察小熊过桥的表情，培养幼儿乐于助人的优良品德。
（3）随音乐表演。
四、延伸活动：学*歌表演。
请幼儿戴上头饰表演，也可交换头饰。（淄博市张店区实验幼儿园王晓）
一、说活动的内容：
《快乐的音乐会》从调式上说，是民族五声调式中的徵调式，曲调欢快活泼、琅琅上口，从歌词来说，歌词风趣幽默，拟人化强，整体比较贴*幼儿的情感世界和心理特点。幼儿十分喜欢小动物，更喜欢和小动物做朋友，一起唱歌游戏，沉溺在欢快热闹的气氛当中。除了情感上的适合外，这首歌曲中还含有休止符、儿化音、象声词等，能让幼儿感受艺术表示手法的多样性和丰富性。也就是说，这节课在内容上隐含着许多的教育价值，只要老师在活动过程中充沛挖掘，就能对幼儿现有的认知和音乐表示技能有一定的提升。我们知道，同一个内容，不同的要求可以放在不同年龄班来上。这首歌曲假如放在中班可以作为欣赏活动进行教学，而作为歌唱活动就比较适合放在大班第一学期的第一课时进行，本次活动就是作为歌唱活动来设计的。需要说明的是，根据大班幼儿的音域，将歌曲改为了降E调。
二、说活动的重点和难点：
根据对这一首歌曲的认识和掌握，认为本次活动重点应该是让幼儿感受歌曲欢快幽默的情绪特点，并能够在图谱的提示和辅助作用下，掌握休止符节奏和两段歌词中象声词的不同节奏：滋妞妞滋妞滋妞 得儿喂；的的打打的的打打的打 得儿喂，初步学*用欢快的声音演唱歌曲。
这首歌曲的难点之一是休止符节奏0××，还有就是不同乐器发出的声音节奏不一样，而且这一节奏还与休止符节奏紧紧相连，作为第一课时的新授内容，应该作为难点来解决。借助形象的图谱和教师的有效引导，让幼儿理解并正确表示休止符和不同乐器的声音节奏，是突破难点的重要方法。
三、说活动的目标：
1、尝试根据图谱提示学*歌曲，体验自主探索和学*的快乐。
2、感受歌曲欢快幽默的情绪，能有表情地演唱。这两个目标都是根据新《纲要》中要把强调幼儿的感受、体验和自主探索和学*放在第一位，防止过于强调知识技能的灌输等新精神、新理念而设置的。
四、说活动的准备：
本次活动需要从两个方面准备，物质准备：（师）设计的图谱一套、（幼儿）每组一套图谱；经验准备：幼儿对乐器有一些认知经验。教具准备我们遵循了直观形象性、适宜性、有效性和经济性的原则，能够切实提高教学的效益。
五、说活动的组织过程：
根据音乐教育的新理念，活动强调幼儿的感受欣赏，自主探索和发现，大胆尝试和表示，幼儿自由讨论发现难题、教师适当介入等，围绕“欣赏感受、理解学*、自由探索、尝试、教师协助解决难题，提升经验——充沛表示”这一思路展开活动。活动一共有四个层次：
第一个层次：幼儿完整欣赏感受音乐旋律
首先是给幼儿听觉（纯音乐）欣赏和感受（听！森林里传来了音乐声，我们一起来听听吧！）幼儿完整欣赏音乐，然后教师继续引导（听了这段音乐，你们猜猜森林里正在干什么事情？）让幼儿自由理解想象音乐表达的欢快和热闹的意境。
根据歌曲的特点，我们采用分段教学，由此引出——
第二个层次：引导幼儿熟悉歌曲旋律，在图谱的辅助作用下学*演唱第一段歌曲。
在第一段歌曲的教学过程中，我们主要给幼儿听觉上的刺激，因为音乐首先是聆听的艺术：
1、 教师清唱，幼儿完整欣赏歌曲的第一段。
师：“原来森林里真的在开音乐会，我们一起来听听都有谁来参与音乐会了？”
(1) “你刚才听到哪个小乐器在唱歌？它发出了什么样的声音，谁来学一学？”（引导幼儿在老师范唱的过程中发现小胡琴声音图谱代表的含义，学*看图谱演唱小胡琴的声音。）
(2) 引导幼儿自主发现小胡琴声音后面小嘴巴和小花代表的含义。
(3) 教师发出疑问“咦？哪些小动物也来参与音乐会了？”（教师根据幼儿的回答引导幼儿学唱第一段歌曲的后半局部）
(4) 幼儿看图谱完整演唱歌曲第一段。（引导幼儿自由发现小胡琴后面缺少了小嘴巴和小花）
(5) 师幼带着检查的目的一起完整演唱歌曲第一段。
师：“那我们一起来检查一下，看看你们说的对不对？”
（7）幼儿有表情地完整演唱歌曲第一段。（老师只用口型，没有声音）
第三个层次：幼儿尝试看图谱、听伴奏自由探索演唱歌曲第二段。
在让幼儿学*第二段歌词的过程中，我们采用了视觉刺激和听觉刺激相结合，自由发现和教师适当介入相结合的方式。（第二段改换成自主学*，是为了防止音乐课歌唱活动教学时重复唱的单一形式，也是为了充沛调动幼儿的主动参与性）
（1） 幼儿听音乐看图谱自由探索。
师：“小胡琴演奏完了，接下来哪个小乐器来演奏呢？它发出了什么样的声音？小狗小猫听到了又怎么样了？请你们到边上找找看，等会儿告诉我。”
（2） 请幼儿自由说说自身的理解,教师引导幼儿用歌曲里的语言表达出来。（重点是小喇叭声音和疑问词的地方）
师：“你看懂了什么地方？”
（3）幼儿尝试跟音乐唱出歌曲第二段，教师适当提示。
（1） 教师协助幼儿解决难点。
师：“还有没有什么地方不会的？”
（2） 幼儿完整演唱歌曲第二段。（老师只用口型，没有声音）
第四个层次：幼儿完整看图谱演唱歌曲。
（1） 幼儿看图谱完整演唱歌曲。
师：“你们有没有学会？怎么这么快就学会的？是有了谁的帮助？那你们想不想看着图谱完整的演唱这首歌曲？”（引导幼儿体会图谱在学唱歌曲时的作用）
（2）引导幼儿体会歌曲欢快幽默的情绪，并带着情绪演唱歌曲。
师：“这首歌好听吗？你觉得什么地方最好听，最有趣?我们来学学看。”
“那我们再来演唱一遍，这次，你觉得开心的地方就用开心的声音，带上开心的表情；你觉得有趣的地方就用有趣的声音，带上有趣的表情哦！”
（2） 脱离图谱，幼儿用声音、表情和动作表示歌曲。
师：“你们觉得这个音乐会怎么样？那我们给这个音乐会起个什么好听的名字呢？”
“我们一起来把这首《快乐的音乐会》演唱一遍吧！”
延伸活动：
活动结束时应该给幼儿留下悬念，让幼儿带着好奇和探究的欲望，精神丰满地去自由探索。
师：“你们想不想也来开音乐会啊？假如你们来开音乐会，你还会请哪些小乐器来？它们的声音是怎么样的呢？我们一起去试一试吧！”
纵观整个活动设计，体现了以下几个教育理念：
1、关注幼儿自主探索学*能力的培养。教师不是简单地教幼儿学唱歌曲，而是通过一些有效教学方法和战略的运用，提供给幼儿更大的考虑和探索空间。让幼儿在听听、看看、猜猜、唱唱、玩玩中学会了歌曲。
2、关注幼儿的有效发展。有效教学的内涵就是通过教学，使幼儿获得预期的进步和发展，实现教学目标和促进幼儿内在的发展与全面发展，包括知识、智力、情感、发明力、思维与实践能力等方面。通过本次活动，我们可以让幼儿获得认知（主要是歌曲中出现的几种节奏型）；情感（愉悦陶冶幼儿的心灵，体验与动物朋友游戏、唱歌、扮演带来的快乐）；学*能力（观察力、倾听力、语言组织能力、模仿和迁移能力）等方面的发展。
3、关注音乐作品美感的传送与表示。为了在教学活动中让幼儿感受歌曲的欢快、幽默和风趣，通过图片的设计，教师的歌声、表情、情绪的带动和感染，营造相应的情境氛围，协助幼儿体验、理解歌曲的情感意境。
整个活动流程自然流畅，层次清晰，学*战略适合幼儿的学*节奏，能让小朋友们处在积极的审美体验中，达到高效学*和审美体验的和谐统一。当然，这节课所依据的教育理念和理论支撑很多，我只是重点从音乐有效教学和幼儿的自主学*这两方面来说的，希望能得到更多更好的建议。
——中学音乐说课稿 (菁华3篇)
俗话说：民族的才是世界。聆听民乐，了解我们民族民间音乐文化，有助于培养我们的爱国情怀。今天我就以一节带有民族色彩的音乐课和大家来共同探讨我的教学设计。我说课的题目是“品茉莉花香，赏江南风情。”
说教材：
《江南小曲》是选自湘版音乐教材四年级下册第七单元，本单元以“江南小曲”为名，重点介绍的是我国江浙地区的民间音乐。我选用歌曲《茉莉花》和筝独奏《茉莉芬芳》。其中《茉莉花》是一首人们喜听爱唱的民间小调，曲调细腻优美，音乐结构均衡；而《茉莉芬芳》一曲是根据《茉莉花》改编而成的筝独奏曲，完整地向我们展现了一幅春光明媚的江南水乡、清纯少女、鸟语花香为背景组成的画面。“弘扬民族音乐”是新课程的重要内容之一，教材设计本单元，意在从民歌、歌舞、器乐三个方面引导学生充分领略江南民乐的独特魅力，丰富多样的色彩与风貌，使学生了解和热爱祖国的民族音乐文化。
说学生：
本课的教学对象是四年级的学生：他们对音乐兴趣浓厚，有较好的学**惯和音乐素养。主要以形象思维为主，乐于参与各种音乐活动。已掌握了演唱的初步技能；同时也具备初步的音乐感受和表现音乐的能力。
说教学目标：
（根据新课程的要求，结合教材特点和学生已有的认知水*，从课标的三个维度，我确定本课的教学目标如下：）
1、通过听赏古筝独奏《茉莉芬芳》，体验乐曲的风格、情绪和音乐情境，感受江南民间音乐的独特韵味，激发学生对民族民间音乐的热爱。
2、学*用纯真甜美的声音准确、有表情地演唱江苏民歌《茉莉花》。
3、通过歌表演《茉莉花》，体验、发现、表现蕴涵于音乐中美的形象和丰富情感。
（根据大纲要求，围绕这课的教学目标，我确立本课教学重点是）
说重点：能声情并茂地演唱《茉莉花》，感受江南小曲的风格。
因为歌唱是小学音乐教学的主要内容，也是学生很重要的艺术实践，它包含着某些音乐技能的运用，以及对内容的理解和掌握等。教学中只有通过成功的艺术实践，才能产生美好的艺术形象，从而培养学生审美、创美的能力。
根据教材歌曲难易程度和学生实际情况我确立本课的难点是
说难点：
1、学*正确的呼吸方法演唱歌曲
良好的呼吸体验对演唱这首歌很有益处，不仅有利于引导歌唱时的发声，而且让人更好地抒发歌曲的情感。所以我确定的难点之一是学*用正确的呼吸方法演唱歌曲。难点之二是：
2、唱好歌曲第乐句中的八分休止符
说教法：
音乐是美的教育，要激发学生感受《茉莉花》的形象与情感美，就要先走进江南，感受江南水乡如小家碧玉般温润之美，感受江南的风土人情，感受《茉莉花》产生的人文背景，因此我采用“情境教学法”贯穿始终，用多媒体创设情境，使学生处于江南美景中，既陶冶情操，也不知不觉地体验到音乐表现的意境，从而提高学生对音乐的感受。同时采用听唱法、启发式谈话法辅于其中。
1、情境教学法
2、听唱法
说学法：
音乐又是情感的艺术，情感的体验是教学中最重要的环节，采用体验法，能提高学生对作品的感知和理解，仅而更好地表现音乐。因此在这节课中学生将主要采用体验法，并结合讨论法，发挥学生的主动性、积极性，让学生在音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶。
1、体验法
2、讨论法
说教学理念：
本课以“体验中发现――表现中创造――创造中享受”这一理念
以音乐审美为核心，以“唱”为本，把“情”贯穿始终，将音乐基础知识和基本技能的学*，有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
教学设想：
这是一节以唱歌为主，融入欣赏、表演于一体的音乐综合课，以茉莉花为明线，以走进江南为背景，明暗交织，用赏江南―――唱江南―――舞江南三个系列情境将教学内容紧密相连，在看、唱、学、跳等教学活动中，让学生品茉莉花香，赏江南风情，领略江南民乐的细腻轻灵之美。
下面就说说我的教学流程：
说教学流程：
一、赏江南
1、创设情境，激发兴趣
精彩的开课是上好一节课的关键。开课我用唐代大诗人白居易的诗句：“江南好，风景旧曾谙，日出江花红似火，春来江水绿如蓝”。从诗的意境中引入，激发学生对江南的好奇和观赏的欲望，接着带学生走进美丽的江南。从视觉感观上去感受江南的美。利用一些江南美景的图片伴随着古筝演奏《茉莉芬芳》音乐的多媒体课件，展现杭州西湖、苏州园林等地方，学生仿佛身临其境，被江南的美景深深吸引、陶醉，不由的发出赞叹。学生对江南产生浓厚的学*兴趣。情不自禁地想要来说说，于是教师顺势引导学生谈谈对江南的感受。这一导入环节，营造了氛围，让学生在情感上，对江南民乐有了感知，对江南文化有了初步认识，形成了一种“未成曲调先有情”的意境。
2、感知、体验
（1）认识古筝，了解古筝音色特点。
（2）再次欣赏乐曲，进一步感受乐曲的速度、力度、情绪。
（3）展开联想进行交流。
（4）律动，体验乐曲韵味。
接下来进入感知、体验，听赏《茉莉芬芳》这一环节，抓住学生的注意力，由问题，“你们听出刚才的音乐是什么乐器演奏的吗？”引出对古筝认识。为调动学生的积极性，让熟悉古筝的学生说说古筝的音色特点并通过图片直观认识乐器古筝的形状，和演奏古筝的姿势。在此基础上再欣赏乐曲，进一步感受乐曲的速度、力度、情绪，哼唱乐曲旋律；哼唱乐曲主旋律，并进行简单的律动，体验乐曲的韵味。富有启发式的提问，激发学生展开丰富的联想，通过生生交流，师生交流，让学生在如诗如画的音乐意境中进一步感受江南音乐的独特韵味和迷人魅力。
二、唱江南
“江南的景真是美不胜收！描写江南景色的乐曲也是这样的美！那江南的歌又是怎样的呢？”教师用富有激情的谈话引入第二部分内容－唱江南
1、聆听歌曲，初步感受歌曲情绪。
2、听唱法学*歌曲。
因为音乐是听觉的艺术，所以首先让学生通过聆听歌曲，感受歌曲情绪以及江南小调音乐的细腻婉转优美，紧接着就采用听唱法来学*歌曲
3、突出重点，突破难点
在这首歌曲的教学中，重点和难点不是截然分开的，我在突出重点中突破难点，在突破难点中解决重点。下面我就着重谈一谈我是如何解决重难点的。
解决重难点的策略：
（1）设情境尝试体验：
演唱中，良好的呼吸能更好地抒发歌曲的情感。我创设美境，让学生置身在茉莉花丛中，满园芬芳，启发他们深深地嗅一口花香，说出感觉，啊……真香呀！引导气沉丹田，保持感觉，在缓缓地呼气，随着呼气时的感觉唱歌词，（表演）感觉好像闻到沁人心脾的花香后，从内心深处流淌出来的由衷的赞美于叹息。学生在尝试中体验，在体验中感悟，在感悟中领会，这样，呼吸顺了，声音位置也有了，演唱的感觉也就找到了。
（2）用动作带动呼吸，用歌声演绎情感。
歌曲唱的是茉莉花，于是引导学生每一乐句用不同的手的动作来模仿花瓣，并且加上呼吸，让我们的身边也开满茉莉花。（表演）这样既能营造一个茉莉竞放的场景，表现了茉莉花的美，又能让学生掌握呼吸一次就演唱一个乐句的方法。
（3）、以情带声，解决休止符的停顿。
我采用生动巧妙的启发式教学，精心诱导，变枯燥为生动，让学生在感知体验中突破难点。教师引导:美丽的茉莉花真是让人爱不释手！“让我来将你摘下，送给别人家。”听到这一句的时候，让学生谈自己的感受，引导他们想象自己闻着茉莉花的香味，急欲摘花，可爱花之人却又不忍摘花的矛盾心情，（表演）在这欲摘未摘的停顿之间，学*演唱第五乐句，顺势自然地表现出八分休止附的停顿。
（4）、巧妙启发，力度处理。
其中，两个相同的乐句：“好一朵美丽的茉莉花”，引导学生从远处看到一朵美丽的茉莉花，感叹好美，再仔细看，实在是太美了，更喜爱了加重赞美的语气，力度自然的增强。
以上的设计，有效地突破了教学难点，同时又蕴含对歌曲情感的处理把握，凸现了教学的重点。
4、师生有感情地演唱歌曲
接下来师生用纯真甜蜜的声音，完整演唱歌曲，尽情的抒发对江南的无限的赞美。
5、升华拓展：
由于《茉莉花》是一首誉满中外的歌曲，有很多的歌唱和演奏家都曾演唱和演奏过《茉莉花》。为拓宽学生的审美视野，感受多元文化，将其升华，我设计了升华拓展这一环节，欣赏*的歌唱家*第一次站在维也纳金色大厅的舞台上，演唱的开场曲《茉莉花》精彩的一幕，激发他们民族的骄傲、自豪感。欣赏*“女子十二乐坊”演奏的乐曲《茉莉花》和教师用萨克斯演奏的《茉莉花》，感受不同乐器演奏以及对乐曲全新的演绎带来的不同效果，让生对比这些演唱演奏形式，跟自己演唱的《茉莉花》在情绪、节奏、风格上有什么不同？
6、评价：把评价贯穿于教学的始终。
“一千个读者就有一千个哈姆莱特”，由于学生的个体差异，他们的理解是不同的，因此，教师要给学生充分思考的空间，让学生在把握总的基调的前提下，自由讨论，鼓励学生大胆对歌曲力度与情绪处理，发表自己对音乐的独到见解。让他们真正地走进音乐之中，享受创造地乐趣。在教学穿插学生之间互评以及教师对学生的评价。由于音乐的特性决定了它的多样化和不定性，在评价中尊重学生的多元化理解。
三、舞江南（随歌曲《茉莉花》音乐歌表演）
风格迥异的`演唱，各具特色的演奏方式，极大的调动了学生的激情，此刻，巧妙地引入一段江南女子翩翩起舞的身影，进入第三部分内容－舞江南。视觉的冲击激发学生用舞蹈这种艺术形式来抒发内心的感受，渲泄心中的激情，将课堂气氛推向高潮。在《茉莉花》清新婉丽的曲调中，学生用不同的肢体动作演绎着江南水乡灵秀的韵致，使课堂在流淌诗意的美感中结束。
预设效果：
本课充分发挥了学生主体地位，遵从以音乐审美为核心的理念，通过赏江南，唱江南，舞江南三部份学*，让他们在江南水乡美妙情境中，在芬芳扑鼻的茉莉花香中，体验江南民歌的旋律美，感受江南水乡的人性美，并富有个性的表现自己对音乐的理解，在体验中发现，在表现中创造，在创造中享受，真正地领略了民族音乐的丰富人文内涵，培养了健康的审美情趣。
一、教材
教材分析对于上好一节音乐课是至关重要的，准确的教材分析不但可以让学生迅速的掌握授课知识，同时还可以辅助老师更好的进行教学设置，调节授课节奏，应此接下来我要对教材进行简单的分析，《聂耳》是教材第十六单元第二十八节，其重点是鉴赏民乐合奏《金蛇狂舞》和进行曲《毕业歌》，感受其音乐情绪。其中《金蛇狂舞》是聂耳在1934年根据广东音乐《倒八板》整理改编的民乐合奏曲，乐曲以活泼跳跃的旋律和铿锵有力的节奏，表现出江南人民在节日的夜晚赛龙舟的热烈场景和欢腾的情绪。《毕业歌》是影片《桃李劫》中的主题曲，这首歌曲在影片结束时响起，号召青年们走上救亡战场，相信通过这节课的学*，学生能够加深对我国民乐合奏曲的了解，激发爱国主义情怀，保持积极向上的信念。
二、学情
那么作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。高中阶段的学生抽象逻辑思维占主导地位，他们的自我意识和自我调控能力较强。音乐感知能力以及音乐基础知识有了一定基础，逐渐形成音乐审美态度，但是对于音乐的人文性知识(音乐史)掌握还不够，因此需要老师的引导和点拨来进一步的学*音乐理论知识。
三、教学目标
根据新课程标准，教学目标包括情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能三部分，以上教学目标应当以知识技能为主线，逐步渗透情感态度与价值观，并且将以上两点落实到过程与方法当中。应此我将三维目标分为以下三点。
第一，情感态度与价值观目标是，欣赏选曲，感受20世纪30年代的音乐特征，学生培养对祖国的热爱，激发名族自信心和自豪感。
第二，过程与方法目标是，通过反复聆听视唱以及小组合作探究等方法，学生能够掌握聂耳的音乐风格。
第三，知识与技能目标是，了解人民音乐家聂耳的人文知识，理解其作品在时代中的推动性作用。
四、说重难点
基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是赏析两部作品《金蛇狂舞》和《毕业歌》，感受20世纪30年代音乐作品，培养爱国主义情怀，难点为理解“螺丝结顶”这种传统音乐创作手法，了解聂耳相关音乐史实。
五、教学方法
为了更好的突出重点突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。
1教法互动式教法与讲授法相结合，之所以这样选择，一方面互动式教法有助于学生更好的参与到教学中来，另一方面讲授法有助于教师更好的辅助学生理解音乐人文性史实。
2学法采取视唱法与小组合作探究法相结合，视唱法有助于辅助学生理解音乐形态，小组合作探究法有助于提升学生间的协作能力，以及独立解决问题的能力。
六、教具
随后，我选择用多媒体为主要的教学用具来展开教学
七、教学过程
下一节课能否真正流畅地实施下来、教学目标和重难点能否得以实现，这些都会逐步落实在教学环节里，我要谈一谈本节课的教学过程。这节课的教学过程一共分为课程导入、新课讲授、拓展延伸和小结作业四个部分。下面，我就来详尽的谈谈我的教学过程。
良好的导入不但可以激发学生的学*兴趣同时还可以让学生形成聆听期待，产生探究的欲望，在导入环节，我用多媒体播放纪念建国60周年阅兵视频。并且提问同学们看完这个视频你们内心有怎样的感受?(试讲)通过这样的提问，学生能够得到情绪是激动的，自豪的。紧接着我会再问同学们，为什么会有这样的感受?学生能够从视频中听到背景音乐是《义》，由此我会引导出“人民音乐家”聂耳，顺势导入本课。之所以这样设计，是为了通过大家耳熟能详的**，用视听结合的方式使作品更具感染力和冲击力，以作曲家为桥梁自然流畅的进入课程内容。
在新课教学的环节，我会让同学们采取分别聆听两首歌曲的形式，让同学们感受不同音乐形式——民乐合奏和群众歌曲，来展现同一主题的革命情怀，体会时代特征。
首先我会为同学们完整的播放《金蛇狂舞》，并询问学生“同学们，这首乐曲的情绪是怎样的?速度又如何呢?”这里我预设学生的答案可能是情绪是热烈欢腾的，速度是快板。(板书《金蛇狂舞》热烈欢腾的快板)接下来我会追问学生“乐曲一共分为几个部分呢?”学生会通过听辨旋律主题的方式得出乐曲分为三个部分。由此我会引导同学们分主题再次聆听作品，通过这样直观感知的方式，请同学们捕捉到乐曲最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学*做了良好的铺垫。
在第二次聆听时，首先我会为同学们播放第一主题，并请同学们轻声哼唱，感受音乐的旋律走向和明快的节奏，引导同学们理解交替节奏(2/4+1/4)。(板书第一主题交替节奏)然后播放第二主题，并且提问同学们“第二主题与第一主题有哪些不同点呢?“通过反复聆听学生可以迅速感受到第二主题的情绪更加热烈，我会追问同学们你们是从哪里看出情绪变化的呢?通过读谱学生可以总结出节奏更加的紧密，通过重复音的频繁使用表现情感更加紧促。(板书第二主题节奏紧密重复音)之所以这样设计，是为了通过谱例与音频的结合，使同学们更加立体全面的感受民乐合奏的艺术魅力，感受聂耳音乐的丰富变化。
最后我会为同学们播放《金蛇狂舞》第三主题，引导同学们理解这是一段问答式的上下句结构，通过逐渐紧缩的方式进行旋律创作，但骨干音(1和5)并没有发生变化，最终以主音1收束全曲。最终向同学们介绍这种手法是我国传统音乐中经常使用的创作方法——螺蛳结顶。(板书第三主题螺蛳结顶)之所以选择这样循循善诱的讲授式教学是因为传统音乐的创作手法复杂多变，用引导示范的形式可以使学生更容易理解螺蛳结顶这种创作技巧。
在理解了《金蛇狂舞》这部作品以后，我会问同学们，对于聂耳还有哪些了解呢?学生可能会说聂耳创作了《卖报歌》、**等大家熟识的音乐作品，在肯定学生音乐涉猎的同时我还会用讲授法向同学们介绍聂耳是*仅有的三位“人民音乐家”之一，另外两位是冼星海和施光南，这样学生可以准确地了解作曲家的历史地位。随后我会向同学们介绍聂耳从小随母亲在云南长大，受到*传统音乐的影响深远，因此他创作的乐曲具有鲜明的民族特色。最后引导同学们理解“人民音乐家“的深刻内涵——也就是”音乐创作是为人民群众而服务的“，他的创作在*历具有鲜明的政治作用，由此引出下一首革命歌曲《毕业歌》。(板书《毕业歌》)
在鉴赏《毕业歌》的过程中，首先我会为同学们播放歌曲，提问同学们歌曲的情绪和体裁，学生可以说出歌曲的情绪是激昂的、铿锵有力的，(板书激昂的、铿锵有力的)通过阅读歌谱，学生可以发现歌曲的体裁是进行曲(板书进行曲)(情绪激昂)内容是号召无产阶级革命斗争的。在感受了歌曲的主题以后，我会向同学们提问“聂耳的革命歌曲为什么会充满号召力?为什么要号召无产阶级革命”通过这样层层深入的提问，引导同学们理解20世纪30年代左翼音乐运动的历史背景，结合历史更好的理解聂耳音乐的人文意义。
以上是新课讲授环节，在这里我充分融合了互动式教法和讲授法，使学生对聂耳的创作以及人文背景有了整体的认识，对两部作品也有了一定的理解。接下来是拓展延伸环节。
以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合”，是新的教学理念；特别是新的音乐课程标准给我们提出的原则和要求。它需要我们转变观念，改变以往的教学思路，以全新的感觉来面对课堂、学生和教材。同时转变教师自身的角色，这些都给我们提出了新的课题，也是我本次参赛课的理论依据。
一、说教材
1、教材分析：本次参赛课的内容，是初二上册第六单元教材。本课共分三个课时，我上的是第一课时，本课时的主要教学内容有：歌曲《新年好》、综合训练（一）（三）（四）。
《新年好》是一首英国儿童歌曲，拍，F大调，是由两个乐句构成的一段体结构。曲调优美、流畅，表现了人们在新年到来之际欢乐歌舞，互相祝贺的愉快心情。
综合训练（一）是认识铃鼓并掌握其演奏方法；（三）让学生按节拍用踏脚、拍手、等方法为《新年好》伴奏。（四）是用铃鼓、碰钟为歌曲伴奏。
2、教学目标：
（１）、指导学生用轻松愉快的情绪，柔和而有弹性的声音演唱《新年好》。
（２）、认识铃鼓，掌握其演奏方法，并会使用其为歌曲伴奏；进行创编练*，培养学生的创新能力及自主学*的能力。
3、教学重点：
（１）、学*用轻松愉快的情绪、柔和而具有弹性的声音演唱。
（２）、培养学生创造性地表现歌曲。
4、教学难点：
掌握歌曲节奏，用各种方式为歌曲伴奏。
二、说教法
教学过程是教与学的统一的过程，学生是学*的主体，要主动积极地学*。要使学生学得主动，必须靠教师的启发、指导，“教”为“学”服务。只有遵循音乐学科的规律，充分发挥学科特点，才能收到良好效果，教学时应考虑学生的心理特征，采用形式多样、生动活泼的教学方法，帮助学生在学*时保持主动、自然、愉快的心境。基于以上原因，我设计如下教法：
1、根据学生无意注意占优势的原理，运用知识形象化、趣味化、生活化的教学方法，使学生在无形中掌握了知识，把枯燥的学*变成了乐学。
如在教学节奏时，我采用了用学生与小兔子交朋友的方式，让学生按节奏说话，学生便在玩中学会了本歌的节奏。
2、创设情境法：通过开火车的游戏，使学生在活动中感受到了音乐的快乐。
3、根据以音乐审美为核心，注重音乐实践、鼓励音乐创造的新课程标准理念，我运用了“音乐感知实践教学法”和“音乐情感实践教学法”。
听是感知和理解音乐的前提条件，听是艺术实践中最重要的过程。如，我在导入新课时就是通过听范唱让学生感知的。音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。在学会唱歌曲后，我通过学生自编节奏为歌曲伴奏及，选择表演形式自编表演动作，对歌词二度创作，让学生充分参与到表演、舞蹈、创作等综合音乐艺术中，使学生获得感知与创造音乐美的能力，在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育－－审美教育。
4、运用谈话法、讨论法以引起学生的思维，提高学生的积极性与主动性，培养学生的想象力和分析能力。
这两种方法在本课中主要体现在理解歌曲内容和对歌词的二度创作及用打击乐为歌曲伴奏上。
5、视觉图象法：利用现代教育技术手段和直观教具，联系生活实际，帮助学生学*、理解和感受歌曲的情感。如：在节奏练*时，通过直观教具小兔子的说话，让学生主动参与到学*中去；在歌曲导入时，我充分运用了VCD范唱及图片，使学生既理解了歌曲内容又激发了兴趣，并使学生感受到了新年的情景。
三、说学法
教师在教学过程中，不仅要传授知识，更重要的是让学生学会学*的方法，给学生如何学*的启示。课堂教学，要面向全体，体现以“学生为主体、教师为主线”的精神，培养学生的创新意识。从本课的教学目的出发，根据学生的学*情况，确定如下学法：
1、听唱法：“听”，是感知和理解音乐的前提条件；“听”，是音乐艺术实践中最重要的过程。音乐是听觉艺术，这就决定了音乐艺术时间都必须从“听”入手，在“听”的基础上进行，也决定了音乐教学必须把培养学生良好的听觉放在首位；离开了“听”，音乐就不存在了。我让学生从听入手，逐步锻炼他们的自学能力，音乐鉴赏力，总之，只有自己会了，成为自己的知识，才是素质教育的目的。在本课中，我让学生听节奏、听歌曲范唱，来提高学生的听力和对音乐的感知、鉴赏能力。
2、讨论法、小组合作法：通过学生的小组合作，解决学生的个别差异性，要求全组学生共同讨论。学生与其他同学一起学*时，可相互激励、互相启发，而取得较好的学*效果，表现出“社会促进作用”或结伴效应。在本课中这种方法我主要用在改词与创编伴奏乐上。
3、二度创造法：音乐教育是审美教育，又是一门实践性很强的学科。在教学过程中，引导学生把握音乐形象的基础上，发挥自己的个性，大胆展开联想、想象，进行二度、三度创作，能直接而充分的培养学生的创造意识。创新教育未必要求每个学生能创作高水*的音乐作品，未必要求每个同学能较好地进行歌曲的二度创作。重要的是激发学生的创新意识，培养一种创新精神，让学生敢想敢试。例如：我在唱歌教学中，启发学生以自己对歌曲的理解进行表演唱。以自己对歌曲旋律、节奏的感觉以及对生活的感受创作歌词（各种节日的歌词）；在音乐节奏教学中，引导学生根据要求创编句子（和小兔子交朋友的句子）；在器乐教学中，培养学生创编节奏为歌曲伴奏等等。
四、说教学程序设计：
１、组织教学：（4分钟）
学生具有爱听激励性的话语的特点，所以我通过师生谈话，提高学生上课的积极性；学生又有好动的特点，所以我通过律动《火车开啦》，让学生在动中体会音乐的快乐，并进入到音乐情境之中。
２、节奏练*：（4分钟）
通过小兔子与小朋友们交朋友的活动，使学生在音乐中掌握了歌曲节奏。
３、歌曲教学：（12分钟）
因本课歌曲是许多学生都在小学时会唱的，所以本环节时间不用太多。
⑴导入：通过谈话法，让学生感受到了过新年的情景，引入新课《新年好》。
⑵范唱：通过范唱，感知歌曲的艺术形象及演唱形式。范唱后，学生说出歌曲内容及情绪，使学生加深了对歌曲的感受和认识。
⑶学唱歌曲：在这一过程中，我采用听唱法，让学生通过教师生动的范唱体会带感情的演唱。
⑷歌曲处理：我用谈话法激励学生说出歌曲演唱时的情绪。（加入让学生按节拍用踏脚、拍手、等方法为《新年好》伴奏）
5、创作练*：（16分钟）
⑴运用讨论法、小组合作法让学生对歌曲进行改词练*的二度创作，拓宽了学生的视野，激发了学生的创新能力和思维能力。
⑵用打击乐器为歌曲伴奏：
通过小组合作讨论法让学生自己创编出节奏为歌曲伴奏，使学生既感爱到了过年的欢快气氛，又培养了学生的协作能力、创新能力和思维能力。
⑶录音：
这对学生来说是一个新的体验，通过这个环节，让学生感到新奇及感到的自己的能干，使学生对上音乐课提高了兴趣，并让学生作自我评价，从中得到提高。
⑷采用自编表演动作形式进行歌表演，它又是对歌曲的二度创作，让学生在动中学，多实践，加深了学生对歌曲内容的理解，也对学生进行了创新能力的培养。
6、总结：（2分钟）
通过本课的学*，我用激励性的语言使学生把音乐课的内容和课外延伸。
7、律动出室：（2分钟）
再次用开火车的游戏让学生在愉快中离开音乐课堂。
——音乐说课稿 (菁华9篇)
一、说教材
《小老鼠上灯台》歌曲生动有趣，幽默有童趣非常适合幼儿表演游戏。而小班幼儿思维的特点决定了他们喜欢在动物模仿和游戏情景中学*。但是，小班幼儿情绪体验比较少，在思想的表达和情感的流露上有时还有些拘谨，此外，他们的节奏感、动作协调能力又比较差，为了创设一种轻松、活泼的气氛，使幼儿能根据乐曲的旋律自然而然的参与进来，并在轻松愉快的情绪中大胆地表现，通过师幼互动，运用形象生动的肢体动作配合轻快的节奏，以鼓励、赏识的方法来调动幼儿的积极性，主动性和创造性，使幼儿愉快地投入整个活动中。这样就会更适合小班幼儿的年龄特点和发展需要。因此，我选择了《小老鼠上灯台》这节课。
三、说教学重点与难点
根据目标，我把活动的重点定位于学*用自然的声音演唱歌曲，借助多媒体 理解歌词内容。;活动难点定位于：积极参加游戏活动，体验游戏"猫来了" 的紧张的情绪。
四、活动准备：
为了更好地服务于本次的活动目标，以及重难点的解决和突破，我为本次活动以下准备：
物质准备：1、小老鼠指偶人手一只。
2、课件《小老鼠上灯台》、灯台教具 小老鼠图片一只 钢琴音乐伴奏。
场景准备：幼儿围坐半圆形。
五、学法、说教法
学法：游戏法、实践体验法(让幼儿在玩中学、学中玩)
根据小班幼儿的年龄特点，本次活动我主要运用了直观教学法、演示法、游戏法等教学方法小班音乐活动《小老鼠上灯台》说课稿小班音乐活动《小老鼠上灯台》说课稿。那么，为什么要采用以上方法呢?
直观法：通过课件中形象的画面内容直接刺激幼儿的视觉器官，能使教学由难变易，活动开展得生动活拨，从而激发幼儿参与的兴趣，使教学重点自然解决。
采用演示法和游戏法是因为能引导幼儿有目地的、仔细的观察小老鼠偷油吃的一系列动作，启发幼儿积极思维，使幼儿通过自创的小手臂的肢体动作，与小老鼠偷油吃联系起来，使活动呈现了趣味性。让幼儿融入游戏，学中玩，玩中学，也是突破难点的最有效方法。
在以上的'教法中，我遵循幼儿学*的规律和幼儿的年龄特点，整个活动，始终以幼儿为主体，变过去"要我学"为现在的"我要学"。遵循由浅入深的教学原则，幼儿在唱唱、听听、看看、想想、动动的轻松气氛中掌握活动的重、难点。
六、活动过程：
如何运用这些准备，完成目标，我为本次活动设计环环相扣六个环节：
1、导入活动，引起幼儿的兴趣。教师情景式的语言似乎将孩子们带入了一个童话世界。使孩子们马上就会兴趣盎然，参与活动的积极性和主动性都得到了有效的激发小班.
2. 练声，这个环节主要为幼儿唱歌做好准备，为幼儿打开嗓音，能更自然的学*唱歌曲。
3、观察《小老鼠上灯台》课件。以提问的方式，帮助幼儿理解和熟悉了歌曲的内容。第二次快速观看课件 老师念歌词
4、这一环节是活动的重点，教具操作，表演第一遍，老师念歌词，后两边，老师唱歌曲，加深幼儿对歌词的记忆和理解。
5、借助指偶，引导幼儿用身体的各个部位做灯台，提高幼儿的学*兴趣，进一步学*歌曲。
6、玩音乐游戏《小老鼠上灯台》。老师带领幼儿扮演的小老鼠去偷油，并随着歌曲里的故事情节调整音量，让幼儿随着歌曲音量大小表演。并且体验"猫来了"的紧张情绪。这一环节是本次活动的难点，
采用游戏的形式使整个活动充满了欢乐、轻松的气氛，既巩固了幼儿对歌曲内容的理解，也满足了幼儿积极的表现欲望，使整个活动推向高潮。
七.结束部分：
为了扩展孩子活动的空间，并迎合孩子再次游戏的兴趣，我把游戏的场地转移到了室外，使孩子的表现欲望得到了很大的满足。
活动反思：
《小老鼠上灯台》这节音乐课，歌词简短而且幽默风趣。为了让幼儿对活动更感兴趣，我扮演老鼠妈妈，幼儿扮演小老鼠，很自然的进入活动场地。在活动开始部分，我本来设置了一个练声环节，但由于个人有些紧张，对这个环节疏忽了，直接开展下一个环节了小班音乐活动《小老鼠上灯台》说课稿学*结。为了让幼儿更加理解歌词的内容，我通过多媒体课件，通过提问的方式让幼儿逐一看图记忆歌词，这样就更直观、形象。以这种观看多媒体课件图谱的方式让幼儿在不知不觉中掌握了歌词的内容，为接下来的活动打下了基础
在第四个环节"教具操作"，这个环节主要让幼儿更直观的看到小老鼠上灯台的场景，进一步加深幼儿对歌词的理解和记忆歌词。
第五个环节手指游戏，主要让幼儿完成目标二，尝试用身体的不同部位做灯台。在这个环节中，我找了两为小朋友在座位上来做灯台演示了两遍，后来我对这个环节进行了反思，应该让幼儿上台表演，展示给全体幼儿观看，给幼儿一些个别表演展示的机会。
第六个环节是让幼儿做游戏，上灯台，吃油，在这个环节中，没有把难点突破，"猫来了"时的紧张情绪没有表现出来，后来我进行了反思，也听了各位听课老师的指点意见，感觉准备还不够充分，如果在准备一只猫，这样情绪就可能表现的更紧张些，另外，难点没有突破我认为还有一个原因，就是事先没有和弹琴老师达成不够默契，在老师说"猫来了"琴声出来得更及时响亮些，我想结果达成的效果肯定不一样。在这节活动中，还有很多不足之处，还需要不断积累经验，不断的反思。
一、说教材：
1、 教材的地位、作用和特点：
《音乐与生活》是今年高中课改音乐鉴赏教材广东版的第一单元。本单元由“生命之歌”、“情感之声”、“生活之音”、“自然之韵”四部分组成。单元中选择的音乐内容充分体现了音乐与人类生活息息相关、密不可分的关系。其中“生活之音”是本单元的第3节。
本节课承接了“生命之歌”中论证的“人们从诞生的那一刻起，音乐就陪伴着人生，见证着人生每一个神圣的仪式，伴随着人生每一段丰富的经历”，贯穿了“情感之声”中展现的“音乐是人内心世界（情感、意志、欲望）的表露，是人情感的抒发与宣泄，音乐美最本质的特征就是来源于情感的力量”，所以，“生活之音”中选择了形式多样、风格各异，并始终伴随人类各种生活的音乐，引导学生关注生活中的音乐，同时，能感悟：“音乐就是生活，生活就是音乐”，进而激发学生构建自己的音乐生活的愿望。
本节内容最大的特点就是：所有的鉴赏作品都是运用现实生活中具体的生产劳动场景、活动为素材创作出来的精品佳作。
2、 教学目标：
根据高中《音乐课程标准》的要求和学生已有的知识基础和感知能力，确定以下教学目标：
（1）、知识目标：了解音乐作品的体裁、演奏、演唱的形式，了解钢琴组曲、合唱组曲和标题音乐的相关知识。
（2）、能力目标：能够记录《打字机》、《盖邮戳》音乐的节奏；能够熟悉模唱《钟》、《赶摆路上》的音乐主题；能够从《永恒的水》观赏中得到启发，并积极参与尝试创作一首“纸乐”。
（3）、情感目标：通过本节内容的学*，能从音乐音响感知中得到和快乐，获得感悟与启发；能够思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品；能够关注生活中的音乐，感悟“音乐就是生活，生活就是音乐”的朴素哲理。
3、 教学的重点与难点：
根据以上制定的教学目标，结合学生的学情分析：大部分学生在课堂表现上都是“善于听不愿说”，在表达对音乐作品的理解和分析方面过于依赖教师的讲解，因此，制定以下的教学重难点。
（1）、教学重点：通过本节课的作品鉴赏让学生感知音乐来源于生活，反映生活，体会两者相融共通的联系；感受音乐表现艺术的魅力。
（2）、教学难点：引导学生关注生活中的音乐，思考作曲家如何运用生活中的各种素材创作音乐作品；启发学生感知音乐的表现形式并作出一定的评价；尝试自行创作一首“纸乐”。
二、说教法：
音乐是听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是音乐教育重要的指导思想。因此，要坚持以聆听为主的教学原则。同时，也要紧紧围绕音乐鉴赏的本质，不能流于欣赏的简单的感性认知。在音乐鉴赏活动中不但要听辨音乐的变化，感受音乐的艺术魅力，了解音乐表现的方法手段，还要注重培养学生对音乐情感的辨别力、表现力和理解力，倡导对音乐作品整体性的感知和体验，真正提高鉴赏音乐的能力，符合从感性—理性—感性的认知规律。
为此，我拟定了调查法、启发法、分析法、比较法、合作法、联想法、想象法、演示法等授课的基本方法，灵活运用于实际课堂教学的操作中。具体的做法在后面的教学程序中我再细说。
三、说学法：
音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径。具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义。因此，如何教会学生学会学*成为了教学过程的重中之重。
学生是学*的主体，要让学生能积极、主动、高效地参与学*，需要选择恰当的方法。主要体现在以下三个方面：其一、我在对学生进行学法的指导时，能够紧紧围绕课程目标，运用体验、比较、探究、合作等学*方法，启发学生在对音乐形态与音乐情感的体验中充分展开联想与想象，建立一定的音乐思维空间，爱护并鼓励学生保留在音乐体验中的独立见解。其二、通过对比音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法等，培养学生分析和评价音乐的初步能力，引导学生进行音乐探究和创造活动。其三、在教学实践过程中（包括课前准备），引导学生学会收集、整理相关信息，做到会提出问题、能分析问题、懂解决问题，并在此过程中学会加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神，享受学*的`快乐过程。
广东版 （音乐与生活）之“生活之音”（说课稿）,标签：高中音乐说课稿,音乐说课稿,
四、说教学程序：
此次说的是第3节第一课时的内容。本课主要内容是聆听与鉴赏《打字机》、《盖邮戳》、《钟》和《永恒的水》。在教学过程中我将采用环环相扣的教学模式进行。
（一）、课题引入：播放20xx年春晚的《过年我当家》（玩的就是节奏）
作品通过艺术夸张，把我们日常当中的具体生活细节活动节奏化了，小到铅笔写字的摩擦声音，大到锅碗瓢盆的碰撞声音，由此汇成一首热热闹闹的生活交响曲。
[设计意图]：通过音像创设情景，激发学生的学*兴趣和想去探究的好奇。为下一环节做好铺垫。(演示法)
（二）、讲授新课：
1、聆听两首乐曲，为它们设计标题并写出基本的节奏谱：《打字机》、《盖邮戳》
作品运用现实生活中“打字”和“盖邮戳”的劳动声音，加上音乐的力度、速度、节奏等表现要素的变化，把简单甚至单调的生活场景变的有声有色，充满了快乐的情趣。
[设计意图]：让学生感知、体验“标题音乐”的特点，紧扣本节课“音乐与生活相融共通”的主题。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)
2、课堂实践：尝试创作4小节“打蚊子”的节奏谱。（与蚊子的飞行动态相结合，时而快，时而慢，最后打死了蚊子。）
例如：2/4 X X| X XX |X · X |X— ||
[设计意图]：鼓励学生的创作、表演意识，给他们的自信心，激发想象力、培养创造力。亲自体会音乐和生活的关系，同时活跃课堂的气氛，避免“审美疲劳”的出现。(演示法、联想法、想象法、合作法)
3、聆听[匈]李斯特的《钟》。要求学生思考：音乐中表现了什么声音？作曲家怎样运用钢琴的特点来表现钟声？
[设计意图]：有意识地引导学生思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品。启发他们认识该作品中，李斯特巧妙地运用了钢琴音域宽广，音色丰富多彩，弹奏技巧多样化的特点，来塑造、模拟“钟”的形象。强调作曲家的音乐创作灵感来源于对生活的深入细微的观察与感悟。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)
3、聆听谭盾《永恒的水》。要求学生思考：在观赏音乐中得到什么感悟与启发？
作品在20xx年的北京国际音乐节上首演大获成功，同时也引来乐评人各种观点的争论。作曲家使用了不同的打击乐器，利用其在不同媒介（在空气中、在水中）的传导下产生的不同的音响效果；把水在滴落、流淌、碰撞等状态中发出来的声响和奇妙的节奏感来营造奇特的视觉、听觉的享受。把我们身边最普通、最熟视无睹的“生活现象”，通过声音和画面全新地展现给人们。
[设计意图]：再次强调作曲家的音乐创作灵感来源于对生活的深入细微的观察与感悟。并鼓励学生讨论、交流对该作品的评价和看法，培养他们独立见解，达到学会构建自己的音乐生活的目的。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)
4、课堂实践：启发、引导学生从《永恒的水》中得到感悟，尝试用“纸”来创作一首“纸乐”。（视课堂教学实际时间而定，如若安排不下，就作为课后的作业，延续教学目标。）可以利用不同纸张的材质，通过揉、搓、撕、抖等手法制造出不同的音响区别，再运用音乐表现的要素进行整合。比一比谁的作品更能表现自己的意图，更能让广大同学接受。
5、课后拓展推荐：听赏保罗·怀特的《蚊子之舞》；里姆斯基·柯萨科夫《野蜂飞舞》。
[设计意图]：通过课堂的或者课后的反馈，达到迁移知识，延续创新的目的。完成教学的显性目标和隐性目标。(调查法、启发法、合作法、分析法、比较法、联想法、想象法)
五、说课综述：
以上是我对《生活之音》这节教材的认识和对教学过程的设计。
总之，对课堂的设计，我始终在努力贯彻课标提出的以音乐为定位的依据，课堂中以教师为主导，以学生为主体，以问题为基础，以能力、方法为主线，有计划培养学生的自学能力、观察和实践能力、思维能力、应用知识解决实际问题的能力和创造能力为指导思想。并且能从实际出发，适度地进行学科综合与渗透，充分利用各种教学手段来激发学生的学*音乐兴趣，体现了对学生创新意识的培养及审美意识的提高。
一、内容简介
课文写的是“客人”访问贝多芬的全过程。按照访问的顺序，首先从女佣──贝多芬日常生活的见证人的角度，交代了贝多芬的基本生活状况和目前的精神状态。接着，以一个初次拜访贝多芬的陌生人的眼光，再现了贝多芬的形象。最后，作者让主人公自己开口，坦露他的内心世界。本文以贝多芬对厄运的态度为中心，从外表逐步深入到贝多芬的内心世界，成功地表现出了贝多芬的独特气质和坚强个性。
二、教学设想
作为“乐圣”，贝多芬的音乐地位和音乐成就无人能及；作为和苦难命运作斗争的代表，贝多芬同样令人崇敬。无论从哪一个方面来说，贝多芬都是一个不*凡的人。而本文的重点是把贝多芬这样一个伟人还原为现实生活中活生生的人，着力表现他内心的痛苦和对不幸命运的顽强抗争。要全面了解贝多芬，仅靠课文远远不够，还需要学生课外收集更多的有关贝多芬的资料，深入了解这位不凡的音乐巨人。所以我把学*主题定为“走*贝多芬”，结合课内外的资料，分别从“聆听他的故事，阅读他的灵魂，感悟他的精神”三个角度去认识贝多芬，解读贝多芬，学*贝多芬。
课内准备安排两课时。
三、学*目标
1、走*贝多芬——聆听他的故事 阅读他的灵魂 感悟他的精神
2、学*本文“以形传神”刻画人物的方法。
四、课前准备
提早一星期要求学生课外查阅贝多芬的有关资料，获得对贝多芬的整体印象。推荐书本：罗曼。罗兰写的《贝多芬传》、《约翰。克利斯朵夫》，丰子恺的《关于贝多芬》。
五、教学流程
（一）创设情景，导入新课
播放《命运交响曲》。
出示幻灯片：耳聋，对*常人是一部分世界的死灭，对音乐家是整个世界的死灭，整个世界死灭了，而贝多芬不曾死！并且他还重造那已经死灭的世界，重造音响的王国，不但为他自己，而且为着人类。这样一种超生和创造的力，只有自然界里那种无名的，原始的力可以相比。（傅雷） 一个不幸的人，贫穷，残废，孤独，由痛苦造成的人。世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界！他用他的苦难来铸成欢乐！（罗曼。罗兰）
此时在你耳畔回响的正是音乐巨人贝多芬倾其心血谱写的《命运交响曲》，这首雄壮激越的交响曲唱响天下，曾激励了千千万万的人。除了他的音乐，你还知道他更多的故事吗？你了解他的内心世界吗？今天，就让我们走*贝多芬，聆听他的故事，阅读他的灵魂，感悟他的精神。
出示学*目标：走*贝多芬——聆听他的故事 阅读他的灵魂 感悟他的精神
（二）聆听他的故事
贝多芬，你知多少？
让同学们根据查找到的有关贝多芬的资料进行互相交流，如：生*事迹、音乐成就、逸闻趣事、不幸遭遇等，为后面阅读他的灵魂奠定基础。
（三）阅读他的灵魂
用“从作者……的描写中，我看到了一个……的音乐巨人？”说一段话。
提示：分别从肖像的刻画与语言的描写中去挖掘。
1、肖像刻画中重点抓住脸部表情的刻画与服饰的描写。
（这些肖像刻画不但从远到*、由上至下进行描写，秩序井然，而且以形传神，表现出了他的生活遭际、个性气质和特有的精神世界：他那“十分陈旧，甚至是不整洁的”衣饰，“拖在衣服后面的”“早已失效了”的助听器，“愁苦”的脸，蓬乱的头发，都在印证着生活的窘迫和苦难的压力。然而，与此同时，他那“仿佛要挑起整个生命的重荷及命运的担子”的宽阔双肩，“有力的大手”，“有一种凝重不可逼视的光”的“深邃的眼睛”，“紧闭的嘴”，都在显示着他对于不幸遭遇不妥协不屈服的抗争意志。）
2、语言描写中重点理解下列语句：
（1）、“你们竟敢到兽穴里来抓老狮子毛”你知道贝多芬的想法吗？
（提示：从修辞的角度及贝多芬的性格来理解：这是比喻的说法，一般人都以为他很可怕，很难接*，而“客人”“竟然”来拜访他，女佣也未经允许就让客人进门，他对他们的做法感到吃惊）
（2）、“一株树也比一个人好……”
（提示：一方面指一棵树可以谛听大自然的声音，但他已耳聋，还比不上一棵树；另一方面耳聋后他远离纷争，心灵纯净、安宁，人的心灵还不如树纯净。）
（3）、“你可能想到我——一座已倒落了的火山，头颅在熔岩里燃烧，拼命巴望挣扎出来。”你理解它的深层含义吗？
（提示：查找贝多芬的相关资料——不幸遭遇来辅助理解：贝多芬把耳聋的自己比作是“倒落的火山”，“熔岩”指他的创作激情，意思是说，正当他对音乐的理解更进一步，创作欲望旺盛之时，遭到耳聋的打击，他不甘心就此放弃他的音乐事业，“拼命”“巴望”表现他与不幸命运作斗争的决心。）
（4）、“听我心里的音乐！你不知道我心里的感觉！一个乐队只能奏出我在一分钟里希望写的音乐！”听出了他心灵的呼唤吗？
（提示：听贝多芬的《命运交响曲》深层次的理解他的精神世界及其深刻内涵：贝多芬以他的整个的生命和热情从事音乐创作，音乐在贝多芬的笔下和心里，已经成为生命的象征，而乐队只能奏出有声的音符，却不能完美传达心灵的律动和生命的节奏，即贝多芬的“心里的音乐” ）
（四）感悟他的精神
用“贝多芬，我想对你说……”句式交流学*心得，说说心中的贝多芬，感受他的精神给自己带来的启悟。
（五）拓展延伸
贝多芬在耳聋后仍坚持创作，并且写出了美丽的曲子；我国也有瞎子阿炳，在失明后拉出了动听的二胡曲《二泉映月》。这些人都是身处逆境而奋斗不息，当然在我们的生活中还有很多这样的例子，请举例。
（提示：轮椅上的传奇科学家——斯蒂芬？霍金；用毅力之光驱散生命黑暗的海伦。凯勒；在轮椅上放飞梦想的张海迪……等等。）
（六）作业
以“向生命强者致敬”为题写一篇读后感。
一、说设计意图：
现在都是独生子女多，家里比较娇惯，孩子们面对困境的能力与人相处的能力都很差，小熊过桥这一内容比较生动有趣，幼儿比较容易接受，能在不知不觉中对幼儿进行勇敢教育，并让幼儿学会关心帮助困境中的同伴，进行道德品质的培养。
二、说目标定位：
活动的目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向作用。根据新《纲要》的目标要求及大班幼儿年龄特点为依据，确立了情感态度、能力、知识技能等方面的目标，目标为：
（1）培养幼儿喜欢单独表演和与同伴合作表演的兴趣，体验在歌表演中与同伴合作的快乐。
（2）引导幼儿探索在歌表演中如何运用脸部表情和动作与他人交往。
（3）教幼儿唱出歌曲中2/4拍和3/4拍的不同节拍感觉。
根据目标，我把活动重点定位于：与同伴进行歌表演。通过图片、多媒体课件、运用脸部表情、游戏体验使活动得到深化。
活动的难点是：教幼儿唱出歌曲中2/4拍和3/4拍的不同节拍感觉。总之，整个活动呈现了趣味性、综合性、活动性，寓教育于游戏之中。
三、说活动准备：
1多媒体课件、2小熊、熊妈妈的图片，头饰。3小熊过桥背景图，4*衡木。
四、说教法
新《纲要》指出：“教师应成为学*活动的支持者、合作者、引导者。”活动中应力求“形成合作探究式”的师互动。因此，本次活动我采用的教法有：
1、演示法：是指教师通过生动形象的动画，帮助他们对歌词、歌曲情绪等方面获得一定的理解。本次活动中的演示法是通过图片及多媒体动画“小熊过桥”的完整演唱，让幼儿对整首歌曲有全面的认识，
2、创作法：所谓创作法是指幼儿充分发挥想象力，创作出一些新的事物。本次活动中引导幼儿用动作表现2/4拍和3/4拍的不同，充分发挥的孩子们的想象力，让他们自由的创编动作，体现三拍子和二拍子的强弱规律。
3、游戏法：游戏是幼儿的基本活动，它具有教育性、娱乐性、创造性。本次活动的最后的环节中，我就引导幼儿扮演小熊和熊妈妈，共同体验过桥时害怕和过桥后的喜悦心情。孩子在表演的过程中不仅学*合作表演，而且认识到要热心帮助那些需要帮助的人，更是创编了多种多样的动作。
五、说学法
以幼儿为主体，创造条件让幼儿参加探究活动，不仅提高了认识，锻炼了能力，更升华了情感，本次活动幼儿采用的学法有：
1、多通道参与法：活动中我们引导幼儿看一看、学一学、说一说、做一做等多种感官的参与，不知不觉就对整首歌曲发生了兴趣。
2、尝试法：在幼儿尝试着用动作表现2/4拍和3/4拍的不同时，充分发挥的孩子们的想象力，让他们自由的创编动作，逐步探索出三拍子和二拍子的强弱规律。
3、体验法：心理学指出，“凡是人们积极参加体验过的活动，人的记忆效果就会明显提高”。为了让幼儿对歌曲有更深的印象，我们就采用了游戏体验法，在唱唱演演中引导幼儿体验过桥的快乐。
六、说教学程序。
我采用环环相扣组织此活动程序，活动流程为：激发兴趣——完整欣赏——节奏游戏——动作体验——完整演唱——歌表演延伸
（一）激发兴趣（情境：请来两位小客人，利用图片讲故事）
“兴趣是最好的教师”。活动一开始我就利用可爱的小熊形象，引发幼儿的兴趣。在以下的环节中，我都是以小熊作为情节发展主线，从形式上，内容实质上深深吸引孩子。
（二）完整欣赏（多媒体课件演示）
通过生动形象的多媒体动画“小熊过桥”的完整演唱，帮助幼儿对歌词、歌曲情绪等方面获得一定的理解，对整首歌曲有全面的认识。
（三）节奏游戏（随音乐拍节奏）
把枯燥的歌词练*设计成一个孩子们喜欢做的游戏，激发他们的兴趣，既让幼儿熟记歌词，又能让幼儿熟悉音乐的旋律。
（四）动作体验（体验三拍子和二拍子的强弱规律）
让幼儿用动作来表现2/4和3/4的不同，发挥幼儿的想象力，创编出许多动作，体验三拍子和二拍子的强弱规律。
（五）完整演唱（引导幼儿运用脸部表情和动作来演唱整首歌曲）
在引导幼儿观察小熊的表情后，讨论出现这些表情的原因，从而运用脸部表情和动作来完整演唱，并激发幼儿勇敢、乐于助人的情感。
（六）歌表演延伸（进行歌表演）
在孩子们演唱这首歌曲以后，很想与小朋友们一起表演，因此，我给孩子们创设环境，让孩子们戴上头饰，踩着*衡木进行歌表演。
各位专家、各位老师：
大家好！我说课的题目是《歌曲的演唱形式》，选自湖南文艺出版社初中音乐七年级第三单元《美妙的人声》第二课时。下面我就从说教材、教学对象，教学策略及设计、教学媒体的设计、教学过程及分析和对教学效果的预测等方面向各位专家、老师说说我是如何进行《歌曲的演唱形式》的教学设计的。
一、说教材
1．说课题在课程标准中的规定
新课标要求：通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好*惯，为终身爱好音乐奠定基础。
2．说教学目标
根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水*，从知识能力、过程和方法、情感态度价值观，这三个维度出发，我确定本节课的学*目标：
认知目标：通过听、唱、想、创作等形式体验、辨别歌曲的演唱形式。
能力目标：通过探究式学*和歌唱让学生从中感受各种演唱形式的特点的同时培养学生搜集、整理和展示信息的能力以及实践探究能力。
情感目标：通过分组完成任务这一活动培养学生的学*能力、与他人的合作精神。
3、说教学重难点
依据：新课程标准中提到：音乐教学过程，应该是在教师指导下，学生积极、主动的体验与感悟音乐的过程。为此，我将本课的教学重难点确定为通过探究式学*和歌唱分清各种演唱形式。
二、说教学对象
教学对象为七年级学生,他们刚进中学大门，对初中的一切都感到新奇，求知欲特别强，上课也能认真听讲，这是上好音乐课的基本条件。但小学和初中的教学方法有很大的区别。小学以唱游为主，注重在游戏中掌握知识；初中学生自我意识加强，课堂教学更需要知识的融会贯通，更需要理性的分析和引导。所以，教师应该在如何引导学生自觉学*音乐上下工夫，培养学生学*音乐的兴趣。
三、说教学策略及设计
（一）精选教法、让学生想学
音乐课不单纯是教学生唱歌，学生还要看、要听、要动。要让学生充分的感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐、创造音乐。本课我注重师生互动，学生自主学*，重视音乐实践活动和音乐创造。为此我精选了以下教学方法：
1、自主探究法：引导学生通过对资料的搜集、整理、交流和展示，学会主动探究、获取知识，让他们在感受音乐的魅力的同时，享受亲历知识产生过程的快乐。
2、情感体验法：让学生带着对歌曲的体验进入课堂，引导学生用自己对歌曲的体验去感受歌曲的演唱形式，从而进一步认识、理解、分辨歌曲的演唱形式。
（二）暗授学法、让学生会学
1、在教学中把教法与学法联系起来，有意识地进行学法的指导与渗透，不仅让学生学会，而且让学生会学。引导学生在学*中实行“四多”，即多听、多想、多唱、多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力。
2、 激发学*兴趣，使学生爱学、乐学、会学、独立主动地探究知识，变被动为主动。
3、 重视教材与相关文化的融合，运用音乐与信息技术的结合，开辟了学生主动参与和探索发现的园地，激发学生的学*兴趣。如： “让学生运用会唱的歌曲采用不同的演唱形式进行表演”、“小组合作讨论将组内各个成员的意见统一成小组意见”强调学生体验、参与、探索的乐趣。
四、说教学媒体设计
1、让学生运用baidu 、ggle等搜索引擎查阅资料。每个学生作为歌曲的研究工作者都动手查阅资料并将资料整理，小组为单位以口述的方式上交研究报告并在全班交流。
2、让学生在教师的网站上测试。测试的内容是根据你所听到的歌曲说出其演唱形式，在每次提交答案后都可以得到评判，还可以重复答题。
五、教学过程
活动一导入新课、创设情景、激趣研究
（1）教师给大家送一份本周的见面礼:为大家唱一首歌《雪绒花》
（2）提问引出课题,组织学生讨论，帮助学生整理。
（3）创设情境，将学生设定为特定的身份，组织学生在网络上搜索相关资料
（1）学生集体为老师唱一首《雪绒花》 作为回赠
（2）学生讨论后回答
(3)在网络上查阅资料，并学着整理在网络上获取的资料。
（1）以互赠见面礼的方式拉*与学生的距离，激起学生的兴趣，同时让学生复*第一单元歌曲《雪绒花》
(2)共同整理出独唱、齐唱的特点。导入新课
(3) 小结出几种典型的形式。创设情境，将学生设定为特定的身份，要求他们完成以下任务，由于特定身份学生会很积极去完成任务。
活动二 探究学*，口述交流，听唱体验
（1）组织学生分组各自按不同任务进行探究式学*
（2）组织学生用口述的方式在全班进行交流，并以个人观点参与到其中，进行小结。
（3）在交流到对唱时介绍刘三姐对歌并让学生亲身体验它的魅力。在交流到轮唱时通过《啊，朋友再见》来体验其特点
（1）学生分组进行探究性学*，在网络上搜索资料并将其整理，整合形成小组的研究成果
（2）学生在全班展示自己的研究成果
（3）学生用听、唱、创编等方式体验歌曲的演唱形式
（1）通过交流、讨论，学生感受到歌曲可以由这么多不同的演唱形式的同时，自己的表达、合作、探究的能力得到了展示，这对培养学生兴趣、增强学生自信心有着重要意义，而且又能较好地落实教学重点。
（2）突出学生的主体性，帮助学生交流、分享、体验，让大家分享探究和获取知识的快乐，实现教学过程在具体情境中的动态生成
（3）对本土歌曲的体验，与乡土教育相结合。复*了第一单元歌曲，让学生有想把会唱的歌曲都用不同形式表现出来的愿望。通过想象活动的开展，培养学生的创新能力。
活动三小试牛刀
教师在课前为学生制作好测试的网站并将其放在服务器上运行学生在网站上测试自己本节课里的研究成绩这是对学生学*情况的评价量规，学生自己也可以进行自我评价，教师也可以对学生进行整体评价。
六、说对教学效果的预测
1．通过教学，我预计会达到以下教学效果：
（1）学生能准确地辨别各种演唱形式，并能较好地掌握各种演唱形式的特点
（2）学生体验到了自主学*、主动探究并获取知识的快乐，这对帮助学生转变学*方式，提高学*《音乐》课的兴趣有着重要意义。
2．可能出现的问题：
（1）学生在自主探究式的学*后没有及时对整理结果和体会进行文字性或PPT形式的小结，导致课堂讨论活动的结果无法形成文字，不能加深学生对所学知识的印象。
（2）学生的活动积极性很高，所查找和展示的资料比较丰富，导致教师对每个活动时间分配不好。
以上是对《歌曲的演唱形式》的教学设计，谢谢大家！
一、说教材
1、教材分析：
本节课内容是花城版高中《音乐鉴赏》的第四单元《音乐与社会》的第2节《大众音乐——爵士乐》，本课旨在引导学生深入学*有关爵士乐的相关知识，让学生对爵士乐有更深入的理解。
2、教学目标：
1、了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野，正确审视美国黑人的爵士音乐文化。
2、通过中外爵士乐的欣赏，使学生感受、体验爵士乐的风格特征，并了解其相关文化及艺术价值。
3、激发学生对爵士乐的兴趣，为进一步的欣赏和表演打下基础。
教学重点：让学生初步了解爵士音乐的音乐风格特征。
教学难点：让学生融入音乐，能够跟随音乐的主题展开思维想象。
二、说教法与学法
对爵士乐的相关知识采取让学生自主学*来获得，教师在教授新课之前明确学*任务，提出问题，学生带着问题通过唱、节奏练*、聆听、分析节奏、旋律特点等教学活动，在本课结束前分小组解决问题。
三、说教学过程
（一）导入：
1、播放《超级玛丽》架子鼓演奏版本。
2、播放《超级玛丽》钢琴版。
（二）爵士乐的起源
1、欣赏钢琴曲《演艺人》。
2、学生学唱主要旋律。
3、简单介绍“拉格泰姆”。
4、欣赏《“空虚”布鲁斯》。
5、引导学生总结布鲁斯的特点。
归纳：布鲁斯的音调和拉格泰姆的节奏形成了爵士乐音乐的基本词汇。
6、关于爵士乐的即兴性——即兴性是爵士乐的灵魂，是它的生命所在。
（三）对比欣赏：《多么美妙的世界》“What a wonderful wold”两个不同的版本。
教师总结：这是由爵士乐之父，路易斯。阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐，他是著名的美国黑人爵士音乐家。
（四）聆听《不知为何》
简单介绍诺拉。琼斯：在20xx年2月的第45届格莱美音乐颁奖典礼上，这位23岁的爵士女歌手一举赢得了包括年度最佳唱片、年度最佳专辑、年度最佳单曲、年度最佳新人等八项大奖，成为最大赢家，从而也*了迈克尔·杰克逊当年的惊人纪录。
（五）爵士乐的艺术价值：
（1）爵士交响乐的产生——————《蓝色狂想曲》。
最大的价值：把通俗音乐与严肃音乐有机的融合在一起。
（2）复*主题音乐并模仿乐器演奏哼唱。
（六）爵士乐在*
1、欣赏《蔷薇蔷薇处处开》。
2 、欣赏《夜上海》。
（七）创作与表演
1、把《小星星》进行简单的创作。
2、模拟爵士乐手的演奏。
3、你还听过哪些具有爵士乐风格的歌曲和乐曲？
（八）总结与归纳：
1、再次提出问题：什么是爵士乐？
2、归纳爵士乐的主要特点。
一、说教材
《小螺号》是人教版义务教育课程标准实验教科书四年级第八册第四课《水上的歌》中的歌曲。它是本课的的重点教唱歌曲。第四课共需三课时进行，下面我说的是第一课时的内容，它紧紧围绕《小螺号》。《小螺号》是一首曲调欢快活泼的儿童歌曲。歌曲富有童趣地通过“小螺号嘀嘀嘀吹”抒发了少年儿童热爱生活、热爱大自然等美好心情。歌曲为2/4拍、羽调式、二段体结构。
二、说教学内容
本节课具体内容包括：
1、感受、学唱歌曲。
2、处理、编词表演歌曲。
3、拓展歌曲，延伸教育。
三、说教学目标
教学目标有三个：
1、认知目标：学*并掌握用上滑音、波音装饰演唱《小螺号》，使歌声更具有活力更动听。
2、能力目标：创新发展歌曲，启发引导学生能自己编词演唱，大胆参与，自信表演，展现创新火花。
3、情感目标：在歌曲演唱、处理与创新中，自然渗透“爱”的教育，激发少年儿童热爱生活、热爱自然、热爱亲人等“爱”的美好情感。
四、说教学重点
1、能运用装饰音完整地唱好歌曲。
2、激发学生编词创作的灵感。
3、渗透“爱”的情感教育。
五、教学难点
启发和引导学生能自信地编词和表演。
六、教学准备
CAI课件、多媒体教学光盘、钢琴、一串串制作的假鱼、小海螺等。
七、说教法
根据新课改理念，教师要以学生为主体，要做学生的引导者、合作者、参与者和促进者。根据新的《音乐课程标准》所倡导的完整而充分地聆听音乐作品，是学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受和体验，启发学生积极参与、展开想象，大胆创新。我采用了感受铺垫法、启发引导法、比较法、发现法、激趣法、讨论法等各种灵活多变的方法，使学生能主动学*，积极探究，合作互动，共同发展。为激发学生的兴趣，在整个教学过程中。我设计制作一套课件，不用粉笔板书。歌曲曲谱、乐谱知识中的符号、歌曲动画等全部用多媒体大屏幕展示，使学生感到形象、美观、直观、生动。
八、说学法
为了在学生中形成“我要学”的宽松、民主、和谐的氛围，根据教师教法的确定，学生将在教师各种灵活方法引导下通过感受欣赏自然而迅速的学会歌曲唱法;通过探究、讨论、发现去主动学*;通过合作、想象去创新发展歌曲，并得到爱的情感教育。
九、说教学程序
(一)、激趣活动：课堂一开始，我要利用歌曲中的主要节奏，编成律动让学生模仿。点燃学生的兴趣之火，激发学生信心，感受学*快乐。
(二)、感受、学唱《小螺号》。
1、情景小故事导入。
刚才同学们的表现相当棒，教师要给大家一个小小的奖励。请闭上眼睛听这是什么声音?(教师吹螺号)同学们听出来的吗?下面教师就要奖励大家一个爱吹小螺号的小朋友的故事，想听吗?这位小朋友名叫涛涛，他生活在大海边，是渔民的儿子。每天早晨阿爸迎着朝阳，出海打鱼，到了傍晚，阿爸伴着夕阳，满载而归。一家人的生活幸福又快乐!对于涛涛来说，最大的快乐是每天晚学后，来到大海边，欣赏着美丽的海边风景，深情地吹起小螺号，螺号声声换船归，盼望阿爸快快会!同学们听涛涛又吹响了嘀嘀嘀的《小螺号》。(放动画歌曲《小螺号》。)
2、反复欣赏范唱。
根据音乐新课改的理念要引导学生完整而充分地多次聆听音乐作品，让学生在感受欣赏中不自觉的就能学会歌曲。原因很简单我们学会一首歌曲大多都是听会的，并非是先学歌谱，再学歌词。新课程重感受默化，轻专业技能。因此我设计了三次欣赏动画歌曲，每次欣赏之前提出设问;如1、歌曲的情绪是怎样的?2、歌曲的“景色”是怎样描绘的?3、出示歌谱。边看边听，然后回答歌曲表达了什么情感?通过学生的回答，教师进行总结和完善以上的问题。
3、学唱歌曲。
(1)学唱歌曲第一部分。
在学*中引导学生寻找、发现上滑音出现了几次，并通过教师运用和不运用演唱的比较，让学生总结出运用上滑音更能表现出歌曲欢快的情绪。
(2)学唱歌曲第二部分。在学唱中引导学生寻找新的记号波音，并通过比较演唱让学生更能感受到波音更能使歌曲表现出大海的辽阔、海滩的无际、美好的心情。
(3)教师伴奏，学生初步完整演唱歌曲。
(三)、表现歌曲。
(1)根据学生素质和表现，即兴利用齐唱、对唱、领唱等等形式，进行各种歌曲演唱处理、表现。
(2)启发学生唱好上滑音和波音，并运用正确的声音，有感情地演唱歌曲，表现出渔家儿童对幸福生活的热爱之情。
(3)引导全体学生到前面来自由发挥进行动作表演，教师给与激励。
(四)、拓展歌曲，创作表演。
1、引导学生想象生活中有很多声音，如自然的风声、雨声、雷声，各种动物的叫声、火车、汽车等物体发出的声音等。请各小组堂论、创作的新歌词，并划分小组引导学生展开想象，大胆创编歌词，展现创新能力。
2、分组进行展示，其他小组同学进行评价。
3、教师出示为歌曲创作的第二段歌词：小螺号，嘀嘀嘀吹，阿爸听了架船归，小螺号，嘀嘀嘀吹，阿爸听了笑微微。小螺号，嘀嘀嘀吹，欢唱收获多，小螺号，嘀嘀嘀吹，欢迎阿爸凯旋归罗。甜甜的生活，暖暖的亲情，见到了亲人，笑开颜也。
4、师生各扮角色发唱不同的乐句，进行创新演唱歌曲。
5、创编表演亲情故事。可以教师扮演阿爸、一男孩扮演涛涛，一女孩围上围巾扮演阿妈，即兴发展表演亲情故事。比如面对满载而归的阿爸，涛涛怎样表现出喜悦，回到家里阿妈做了什么好的饭菜，备的什么好酒，一家人和和乐乐吃完饭后，涛涛是怎样给阿爸解乏的等等，在表演中教师要不断的引导剧情的发展，及时引出发展的话题，使表演有看点，又能达到自己预设的教育目的。
(五)、总结评价，延伸“爱”教育。最后，教师要给与学生充满激励的评价，并继续延伸“爱”的教育。可问学生，你们*日在家里怎么向爸爸妈妈表达爱心的?最后教师可以有感情地教育学生说：愿同学们个个都是爱心小天使，在学校、家庭、社会上处处去关爱他人，帮助他人，只要你心中有爱，你就会伸出千万只手去帮助别人，同时你也会得到千万只手对你的帮助。希望同学们的爱心象阳光一样播撒到每一个角落，祝愿同学们人人都成为有爱心的公德小模范!同学们，再见!
一、 教材分析
本课《优美与壮美》是湖南文艺出版社出版的《高中音乐鉴赏》第二单元《音乐的美》的第一课，本单元通过大量的音乐作品，使学生从优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美和喜剧美六个基本范畴中体验音乐的美。本节课主要内容包括欣赏无伴奏合唱歌曲《牧歌》、钢琴独奏曲《夜曲》以及《国际歌》，这几首乐曲的选择突出了音乐作品中优美与壮美的不同感觉，对于培养学生音乐鉴赏能力有很大帮助。
二、 学情分析
高中阶段的学生，有了很好的感性认识和理性认识，并且在中学阶段掌握了音乐技能的学*，但他们还缺少音乐理论知识的深化，对音乐的美还初步局限于流行歌曲的“好听”和“不好听”，所以需要引导学生开展研究性学*来理解优美与壮美的内涵，从感性欣赏上升到理性欣赏是本课的主旨。
三、 教学目标
基于以上对教材和学情的分析，我确定了以下教学目标：
1、 知识的目标
感受理解《牧歌》、《国际歌》美的不同
2、 能力目标：
正确区别优美与壮美这两种不同审美范畴的音乐作品，初步具有对音乐
的比较、归纳、总结能力
3、 情感目标：拓宽学生的视野，增进他们音乐文化的兴致
四、 教学重点难点
根据课程标准和本课内容实际及对学生发展的需要，确定本节课重难点如下： 重点：能用自己的语言总结音乐的优美和壮美的风格特征，理解他们的内涵。 难点：能够准确的辨析感受出音乐作品所属的音乐美范畴
五、 教学方法和学*方法
教法：根据教材和学生年龄特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学*，注重音乐的情感体验，引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵，主要运用引导、练*、对比法。
学法：学生是学*的主体，要注重学生学*兴趣的培养，我将采用合作讨论练*等学法组织课堂教学，这样既发挥了学生学*的主体能动性，也体现出教师的指导作用。
六、 教学过程
1、 情景导入
播放学生比较熟悉的《天鹅》和《红军不怕远征难》片段，让学生谈谈这两首音乐带给他们怎样的感受，老师肯定学生的答案后进行总结，引出书中音乐美的概念及介绍，这样的设计从学生熟悉的乐曲片段入手，拉*了学生与本节课的距离，更好体会到音乐美的不同。
2、 新课讲授
1） 多媒体播放一段草原风景画，提问：这组画面带给你怎样的视觉感受，如果让你为这组画面配上音乐，你会选择怎样的音乐作品，这样的设计是运用了美术的视觉感，音乐从视觉上获得的情感体验要比听觉上获得的情感体验更快、更直接，从而为后面的教学作一个很好的铺垫，启发学生从音乐的语言要素方面思考，随后让大家闭上眼睛欣赏无伴奏合唱蒙古民歌《牧歌》，欣赏过后，让学生说说《牧歌》带给自己的感受， 接下来提问学生了解肖邦吗，有同学知道夜曲这种题材吗，学生回答后教师讲解夜曲题材，引出肖邦的夜曲，聆听《夜曲》片段，请学生说说感受，继而引导学生从音乐元素方面进行分析作品的风格特点，这样的设计可以提高学生的语言表达能力，随后教师从旋律、速度、 力度、节奏、结构等方面对学生进行总结优美的特点引导总结。
2） 教师结合历史知识介绍《国际歌》创作背景，并在多媒体上展示巴黎公社照片，使学生从创作背景体会出歌曲所表达的情感，这样的设计是通过历史事件的引入更能加深学生对乐曲的理解，随后聆听《国际歌》，接下来教师引导学生分析作品风格，随后老师从旋律、速度、力度、节奏、结构等方面引导学生总结壮美的特点，总结后学生随多媒体再次欣赏《国际歌》并跟唱，体会作品情感。音乐的美是通过声音来抒**感的，通过聆听学唱和音乐语言的分析，让学生了解壮美的音乐特点，初步感受与优美的异同。
3） 总结本课，通过音乐要素对优美和壮美进行比较
七、 布置作业
1、 课后欣赏贝多芬的《月光奏鸣曲》第一乐章片段
2、 欣赏民族管弦乐《彩云追月》主旋律，并要求能唱出《彩云追月》主旋律。
八、 板书设计
板书要求做到突出重点、安排得当，乐曲欣赏和图片展示大部分都出现在多媒体上。
1、 牧歌
优美的特点：温柔、*和、纯净、细腻、诗情画意
2、 国际歌
壮美的特点：刚劲、果敢、勇猛、粗狂、铿锵有力
以上就是我今天的说课内容，不足之处敬请各位评委老师批评指正，谢谢！
尊敬的评委老师，大家好！
我是XX号考生，今天我将给大家带来一堂丰富多彩的音乐课。
今天我说课的课题是《。。。。》，这是一篇歌曲教学（欣赏）课。本节课我主要从说教材、说教法、说学法、说教学过程等四个方面进行说课
一 、 根据课标要求，结合学生的实际本课的设计理念应该是：通过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。并在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。
二 、 学情分析：小学段的孩子在对音乐的感受和表现上：能对自然界和生活中的各种音响感到好奇有趣，能用自己的声音对它们进行模仿。能听辨不同情绪的音乐。在课堂上能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。在创造方面能够自制简易的乐器。在评价方面能够对自己和他人的演唱作出简单的评价。。
三、说教材
这部分内容我主要从教材分析、教学目标、教学重难点等几个方面进行陈述。
1．教材分析
今天我所选用的教材是义务教育课程标准实验教课书，小学音乐教材X年级下册第X单元的《。。。。》。本课在小学音乐教学中占有很重要的地位。它是一首欢快、活泼的儿童歌曲。它以生动的歌词，轻快的节奏、流畅的旋律为我们展现了一副美好的画面。表达了孩子们纯真的感情和充满快乐自豪的情感。
2．教学目标
美国著名教育家杜威认为：教学目标在教育活动中起着非常重要的作用，是教育者从事教育活动的指南。根据教材的特点和X年级小学生的年龄特征和心理特点，本课的教学目标我是这样来设置的。
⑴知识与技能：指导学生能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地演唱歌曲《。。。。》，并乐于参与到音乐活动和即兴创造活动当中。（能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪，并对自己和他人的演奏进行简单评论）。
⑵ 过程与方法：运用体验聆听、模唱学*歌曲（游戏、歌表演、集体舞蹈），运用小组探究、小组合作的形式进行歌曲创编。
⑶情感态度与价值观：培养学生保持对音乐学*的兴趣，培养乐观的态度和友爱的精神。获得丰富的情感体验（爱大自然、热爱底蕴深厚的民族音乐）
基于音乐新课程标准，在吃透教材的基础上，我确定了以下教学重点和难点。
3．本课的教学重点是：引导学生用自然圆润的声色有感情地演唱歌曲
4．本课的难点是：掌握歌曲节奏（切分节奏、小附点等）正确把握音乐的风格
为了讲清重难点，使学生能够达到本课设定的教学目标，我再从第二方面说教法和第三方面说学法上面谈谈。
四、说教法学法
教学有法，但无定法。考虑到X年级学生的现状，我主要采取设置情境教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等特点，为学生创设了一系
列优美的情境，激发学生的学*兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。
基于本课的特点，我还采用了以下的教学方法：
1. 直观演示法：利用图片等手段进行直观演示，激发学生的学*兴趣，提高学生的学*效率。
2. 活动探究法：引导学生通过创设情境等活动形式来获取知识，一学生为主体，使学生的独立探索性得到充分的发挥，培养学生的自觉能力、思维能力、活动组织能力。
3. 集体讨论法：只对学生提出的问题，组织学生进行集体和分组讨论，促使学生在学*中解决问题，培养学生的团结协作的精神。
我还运用了学科整合的方法，在联系生活和拓展创编这两个环节中，我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓展了学生的音乐视野，促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。
我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学*的方法”，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学*的主动权交给学生，让学生主动参与学*并且自由发挥。
这节课在指导学生的学*方法方面我主要采取了以下的方法：小组合作法、自主探究法、总结反思法，同时我还让学生多听多练，自省自悟，从而达到预定的教学目标。
五、说教具准备
传统的教学是以静态形象为主，学生的学*会感到枯燥乏味，而现代化的教学手段却能集音、形、色、动为一体，有效的吸引学生的注意力和学*兴趣，这是其他手段不可比拟的。因此，本节课我准备的教具有多媒体课件、电子琴。
最后我具体来阐述一下本节课的教学过程。
六、说教学过程
本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节：
律动表演 导入音乐课堂——学唱歌曲——歌曲处理——创编活动——拓展延伸
下面，我将分别来介绍这五个环节：
（一）律动表演，导入音乐课堂（2-3分钟）
俗话说“良好的开端是成功的一半”。为了营造一种愉快、欢乐的气氛，我让学生在《蜗牛与黄鹂鸟》的音乐中做律动进入教室，通过律动来调动学生的积极性，引领学生步入音乐的殿堂。
（二）学唱歌曲（占时25分钟）
这是本节课的主要内容，这个环节我将运用听唱法、教师示范和学生分句模唱等方法来引导学生学*新歌。
1、为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来创设情境并在声像一体的课堂氛围中，播放歌曲《。。。。》先请同学们听一听这首歌，在听的时候思考两个问题：这首歌是什么情绪？给你留下什么印象？学生作答：
2、教师完整地范唱歌曲，指导学生听辨出歌曲中（切分节奏、休止符）的位置，感受歌曲（天真活泼）的情绪。
3、学生交流，初步熟悉歌曲
4、跟钢琴演唱2-3遍，教师弹奏歌曲学生跟琴演唱。要求：（1）速度不宜过快，学生用中速跟琴演唱（2）声音自然统一气息通畅，避免让学生用喊叫的声音演唱，注意保护嗓音。
5、难点的解决：（1）歌曲中的附点节奏、小切分节奏型的把握。
解决方案：通过用手击拍以及画强弱箭头图的方法，解决附点节奏和小切分节奏音型。
（三）歌曲处理
有感情的歌声，永远是音乐教学工作者追求的最美境界。
a.请学生根据歌曲的情绪，试着将已经学过的.切分节奏、连音线标注在合适的地方，尝一尝说说感觉如何。指导学生从力度、速度等方面，分组讨论对歌曲的处理意见。
b. 采用领唱与齐唱的演唱形式，有感情、完整的演唱歌曲。
（四）创编活动（5分钟）
在同学们能够有感情、完整演唱歌曲的前提下，将全班同学分为两个表演组，一个是合唱组一个是舞蹈组，每个组推荐一名组长。大家在组长的带领下能够很好的合作表演，在合作中培养同学们团结协作的精神。
（五）拓展延伸 （3-5分钟）
这一环节主要是让学生拓展和积累课外的音乐知识，拓宽学生的文化视野，提高学生的人文素养。
我衷心的希望，通过这样的设计，能让“音乐”这魅力无穷而令人神往的艺术，成为孩子们心中的花朵，让他铺满孩子们的人生道路，散发出不绝的芬芳！
我的说课到此结束，敬请各位评委老师多多给予指导。谢谢大家！
——小学音乐说课稿 (菁华6篇)
一、说教材
（一）、教材分析
《数鸭子》是一首颇具说唱风格、形象生动、活泼有趣的童谣歌曲。歌词描述了小朋友看到鸭群游过大桥、兴奋地数鸭子的情形。歌曲前后皆有数板，说唱结合，表现出儿童活泼可爱的天性，童趣盎然。
（二）、教学目标
（1）通过歌曲《数鸭子》的教学，让学生感受到乡村美丽的自然风光，教育孩子好好学*，天天向上，并在歌唱中清晰灵巧地咬字吐字，保持速度的稳定。
（2）通过欣赏《鸭子拌嘴》，感受打击乐器用不同的节奏与速度演奏时，在音乐作品中表现出的不同音乐情绪与音乐形象，并能有所描述。
（三）、教学重难点
重点：引导学生用自然的声音、活泼的情绪演唱歌曲，感受不同音乐要素所表现的不同场景。
难点：感受节奏与速度对乐曲的重要性。
（四）、教学准备
钢琴、打击乐器 、多媒体课件
（五）、课时安排
1课时
二、说教法
在本课的教学过程中我综合运用谈话法、示范法、情景导入等教法诱发学生学*音乐的兴趣。同时充分利用生动形象的教学语言，调动学生的学*积极性和主动性，令整个教学活动成为师生之间不断进行思想交流与心灵沟通的过程，从而培养学生的创新思维能力。
三、说学法
大胆放手，让学生成为课堂的主人。在指导学生学*歌曲的过程中，我充分调动学生全身的感官，使他们积极主动地参与课堂教学。在欣赏《鸭子拌嘴》时，我让学生随音乐模仿鸭子的可爱形象；在教唱歌曲时，我又采用小组合作的形式，让学生在练*中互相启迪，互相促进，并指导他们用舞蹈动作表现歌曲，使他们在爱学、乐学的基础上获取知识，形成技能，同时也发挥群体力量，增强他们的合作能力，达到共同进步。
四、说教学程序
第一步：创设情景、激趣导入音乐欣赏
运用故事导入法，同时出示多媒体课件，引出音乐欣赏课题：《鸭子拌嘴》。
本环节设计的目的是引导学生通过聆听音乐，充分发挥自己的想象，延续故事情节，思考鸭子为何拌嘴？也可以在观看的同时，模仿鸭子憨态可掬的形象。联想意识，诱**感，把学生带进创设的情境中去，并让学生在音乐欣赏的同时了解这一特殊的演奏形式——打击乐合奏。
第二步：故事贯穿始终，在合作中学* ，在情景中探索。
我说课的题目是《在葡萄架下》，选自湘教版的小学音乐五年级第一学期第七课，本首歌曲调活泼欢快，歌词简洁明快，歌曲中多次出现的切分节奏和装饰音效果更是增添了浓郁的新疆地方色彩。
对于五年级学生而言，新课程标准明确规定：
1、在音乐实践活动中学*浅显的音乐基础知识，掌握简易的音乐基本技能，培养初步的音乐表演能力和即兴创作能力。
2、在音乐实践活动中热爱祖国的音乐文化。 如何在教材实施中体现课程标准？如何让课程标准指导于教材实施呢？通过反复思索、准备和反复分析，最终我选择采用了本首歌的第二课时进行教学。
我是这样设计的：
1、指导孩子通过装饰音（上波音、下滑音）的学*，体验新疆语言的特色，从而引导学生富有情感的演唱歌曲，体验新疆歌曲的特色。2、引导学生通过欣赏新疆舞曲知道新疆音乐的节奏特点、通过了解新疆舞蹈，学*新疆舞蹈，引导学生进行节奏和舞蹈组合创编。3、通过多媒体教学课件创设情境的方式，贯穿全课，让学生从老师的解说、图文说明、合作活动等体验感受新疆音乐的文化内涵（如热情的人民、新疆特色乐器、吐鲁番自然风情、丰富的物产、新疆语言特色等），从而使学生萌发对新疆的喜爱之情。
本课的重点和难点是以音乐文化为主干进行歌曲新授，让孩子在情境体验、在情感共鸣中学*知识，掌握技能。主要分为以下五个环节：
一、欣赏新疆音乐，调动学生的“想”，开启音乐思维
本课在一段热情奔放的音乐中开始，孩子们和老师一起自信而又愉悦地跳着优美的舞蹈进入教室。在多媒体课件的配合下出现一幅*地图，通过老师的富有情境式的讲解，学生了解了新疆的地理位置、民族特色、乐器特色等，继而通过欣赏一段热情奔放的《新疆舞曲》，要求学生感受新疆音乐的节奏特色，通过与上节课学*的《在葡萄架下》歌曲的节奏对比，找出新疆音乐的节奏特点，通过引导学生主动地运用音乐本体（如节奏、速度、情绪等）进行想象，开门见山地感受新疆音乐的风格极其鲜明的节奏特点，以跳动的音符激荡起学生内心跳动的情感。
二、节奏舞蹈律动，调动学生的“动”，体验音乐情感
音乐课强调以动觉为切入口，因此我在揭示新疆音乐典型的节奏型后让学生自己拍一拍节奏，并利用铃鼓的敲击（现场演示）带领孩子拍一拍新疆音乐的基本节奏。然后媒体出示新疆舞蹈组合图，老师讲解并演示新疆基本舞蹈动作，学生跟着老师学*跳新疆舞，并结合刚才出现的新疆节奏，请学生采用拍击和舞蹈组合相结合的方式，找自己的好朋友一起跳一跳，共同体验新疆人边拍击手鼓，边舞蹈的样子。人人参与的自主实践将无声的人体节奏和有声的音乐和谐地表现出来，这是进一步理解音乐和体验情感的过程，孩子通过自我显示的形体之美、神韵之美诠释着音乐运动的内在变化。
三、交流风土人情，调动学生的“听”，感受新疆音乐的文化内涵
感受了一番新疆音乐的热情奔放，体验了一阵新疆舞蹈的欢快活泼后，孩子们更有冲动和欲望想要走*新疆，了解新疆更多了知识，通过启发孩子用先前的经验和已有的知识来相互交流，传递信息。都说每个孩子就是教学的`资源，而教师就是要最大程度地挖掘这些资源。因此，在他们的各抒己见之后，我结合介绍葡萄的特色，把学生引入美丽的吐鲁番，通过媒体图文介绍吐鲁番的葡萄之乡葡萄沟，特色乐器等等。
四、学唱新疆民歌，调动学生的“唱”，展示音乐风格
古人语：情动于衷，而形于言，言之不足，故叹之，叹之不足，故咏歌！在经过了大量的实践体验和感情积淀后要唱好这首歌曲已不是难事，难的是如何用歌声生动地表现歌曲的音乐形象。在装饰音演唱的学*中，为了让学生更好的体会新疆语言的特色，我设计了让学生进行体验活动，即：学*新疆人卖羊肉串的叫卖声，引出学*下滑音和上波音的演唱方法，结合聆听老的范唱使学生很好的展现音乐的风格。这一环节的设计是本课的亮点，它使学生在愉悦轻松的气氛中自信的展现自己，个性得到了张扬。怎样唱好这首歌？这一过程我特意设计了“帮助老师表现歌曲”的方式，通过学生自己讨论、设计、自我选择喜欢的朋友、喜欢的表演方式等来表现歌曲。
五、创设音乐情景，调动学生的“创”，表现音乐文化
怎样表现好这首歌？这一过程我特意设计了“帮助老师表现歌曲”的方式，通过学生自己讨论、设计、自我选择喜欢的朋友、喜欢的表演方式等来表现歌曲。因为学*的主动权交还到了他们的手中，培养了学生的整合创新、开拓贯通的能力，学生们兴趣盎然。最后我创设了一个情境“在葡萄架下”，让学生自由创编，通过唱唱，跳跳，演演，奏奏等方式进行。使学生获得自主发展的空间，学生充分发挥自己的个性和潜能，最大程度地渲泄和释放内化的情感。最后，我让学生用一句话赞美一下新疆，这样升华了“新疆是个好地方”的主题。
整堂课的设计意在让孩子富有兴趣，富有情感地学*音乐知识，掌握音乐技能，了解音乐文化，让孩子在快乐中有收获，收获中有快乐，让孩子快乐中发展个性、张扬个性，做一个自信、乐观、善于合作的人。
本课的教学目标是：
1.通过歌曲的欣赏与学*，感受音乐与舞蹈的完美结合，对黎族的歌曲、舞蹈和文化*俗产生浓厚的兴趣。
2.通过学*跳竹竿，让学生在活动中获得愉悦的感受和体验，并在活动中增强合作意识以及在群体中的协调能力。
3.能自信、自然、有表情地演唱歌曲《跳柴歌》；在跳竹竿舞时，动作要求协调、合拍。
本课所选的音乐作品是一首具有黎族民族特色的《跳柴歌》，歌曲欢快活泼，极富舞蹈的韵律。结合歌曲的教学，学生欣赏和学*富有传统特色的跳竹竿。了解黎族文化的人，大多会赞叹黎族人审美的独到眼光和创造美的艺术才能。因此在教学活动中，我要引导学生感受黎族人民所追求的环境美、仪容美、歌舞美。本课将要学*的是一首海南民歌，歌曲不难。但是让学生学*竹竿舞就有一定的难度，教学时我要注意由易到难，循序渐进。
本课的教学重点是：让学生在反复聆听中感受音乐的情绪和音乐形象。
本课的教学难点是：用恰当的肢体语言表现音乐的欢快情绪，培养孩子们的韵律感。
下面是教学过程，第一部分我设计的是：听听动动——感受音乐。我先出示一副竹子的图片，请学生说说它有哪些用途。接着引出竹子制作的乐器，并欣赏两个音乐片段，让学生初步熟悉一下竹子制作的乐器的音色。然后由竹子导入，跟学生说竹子还可以作为舞蹈的道具，请学生观看《竹竿舞》片段，充分激发学生的学*兴趣。接着我把带来的竹竿拿出来请学生跟我学“开”“合”的动作，并且加强难度，让学生跟着伴奏音乐做这个动作。在做这个动作时双手握拳一对一面对面敲击凳子，为后面学*竹竿舞作准备。
第二部分是看看想想——体会音乐。我以自己的名字“琼”导入，介绍海南的简称就是“琼”。让学生感觉很新奇，然后简单介绍海南的风土人情，接着请学生说说他们所知道的海南盛产哪些水果，发挥学生的自主性。我再让学生欣赏海南风光图，同时播放伴奏音乐，为后面学*歌曲做铺垫。欣赏完海南的美丽风光后我对学生说海南不仅风光秀丽，海南的音乐更是别具特色。由此引出歌曲《跳柴歌》，接着我介绍歌曲背景，说明歌曲是来源于黎族的“竹竿舞”。随后由我跟着伴奏音乐范唱歌曲，问问学生有没有感觉这段音乐很熟悉？学生会发现跟他们前面听过的音乐是一样的。我再请学生说说听了这段音乐之后的感受，接着分析歌曲的曲名和歌曲的特点，并请学生再次聆听录音范唱。学生在疑惑曲名为什么叫“跳柴歌”时我跟学生解释说明其实《跳柴歌》就是黎族的“竹竿舞”。然后我让学生找歌曲中相同和不同之处，在找的时候同时请学生跟着我轻声哼唱歌谱。这样后面在学*歌谱的时候学生不会感到很困难，然后师生接口唱歌谱。在歌谱学会之后我用一问一答的形式把歌词慢慢融入歌曲教学中，学生会比较喜欢这种不同的教学方式。接着分组演唱歌词，我在这里要引导学生用欢快的情绪和富有弹性的声音来演唱。我用一根竹竿敲地，提示唱歌声音要跟竹竿敲地时发出的声音一样富有弹性。接着引导学生让自己的仪容看上去很美，声音也很美，并带着这种美跟伴奏演唱歌曲。在歌曲没什么问题之后请学生设计用打击乐器双响筒为歌曲伴奏，没有打击乐器的同学可以用手敲击凳子，并说明伴奏的时候要符合音乐的节奏。
第三部分是跳跳赛赛——表现音乐。我指导学生分组练*音乐游戏：跳竹竿。在这里我主要是培养学生的集体合作精神，还得注意学生的安全问题。再分组表演，师生互动，我参与到学生中去为学生敲竹竿。这样可以拉*师生之间的距离，增加亲切感。最后总结归纳。我这样对学生说：海南很美、黎族很美，我们的家乡——江阴也很美。我们生活在这么美丽，这么繁荣的城市，应该感到无比的自豪。请同学们好好学*，为把我们的家乡建设的更加美好而努力奋斗！最后在《跳柴歌》的歌声中结束教学。
学段目标：
1、保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。
2、培养音乐感受和鉴赏的能力。
3、培养音乐表现的能力。
4、培养艺术想象和创造力。
5、培养乐观的态度和友爱精神。
教学目标：
一、 感受、体验、我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味，进一步激发对民族民间音乐的热爱。
二、 聆听笛子与乐队、表演《蝈蝈和蛐蛐》进一步体验与京剧音乐为素材而创作的浓郁京韵。
教学重难点：
1、学唱歌曲
2、唱出歌曲的味道
重难点的突破：
1、初次聆听范唱《蝈蝈和蛐蛐》。
设问：歌曲讲述什么内容?它给我们什么启示?歌曲曲调的风格与情绪怎样?
2、分段跟唱。先跟唱曲调，然后再跟唱歌词。
(1)第一段从“我是蝈蝈——吹牛皮”。
(2)第二段从“蝈蝈对着蛐蛐笑眯眯——叫谁向东它不敢朝西”。
(3)第三段至最后结束。
3、完整唱全歌。
4、讨论歌曲的演唱情绪及分角色设计表演唱。(教师为他们准备道具，如头饰彩色纸等。)
5、表演唱《蝈蝈和蛐蛐》。
6、回家学一段地方戏曲，下节课在班上唱给同学听。
《蝈蝈和蛐蛐》这是一首叙述性歌曲的诙谐歌曲，歌曲以拟人化的手法讽刺“蝈蝈”和“蛐蛐”歌曲趣味性与伦理性为一体学生再演唱时可以发挥自己的想象，表现这两个小家伙的丑态。
我将本课设计为以美术为切入点的综合性艺术课，借助实物游戏、线条游戏、音乐欣赏、美术作品欣赏、即兴绘画表演等手段，将艺术领域里的绘画和音乐等进行自然的融合，让学生在快乐中学*美术，探索不同于单纯美术课和音乐课的新型艺术课教学方法，获得艺术课的教学实践经验。
一、说教材
1、教材内容的地位和作用
《美妙多变的线条》是岭南美术出版社出版的义务教育课程标准实验教科书小学美术第四册第二单元第四课，本单元是以“人际关系与生活”为主要取向的课程，“点线色你我他”是单元的主题。本单元共四课，均以“人”为媒介，以学生熟悉和客观存在的事物进行联想，诱发学生的想象力。本课的主要内容是认识线条的运动变化以及线条对人类情感的表现。
线条是一种神奇的符号，它随着儿童涂鸦的开始，便陪伴着儿童成长，成了许多孩子表达内心世界的手段，这种用线来表现儿童内心世界的东西一旦被引上正规化的道路，将完成用线造型的环节。用线造型的训练在儿童美术实践中被了解、掌握、运用，能帮助儿童充分的展现自己的创造性，开发儿童的潜能和智力能力。一二年级学生处于幼儿期向儿童期发展中，儿童的美术活动主要体现为游戏性。因此，美术课不要过多的讲绘画知识和造型原理，教学要求主要是使学生通过观察、体验、记忆、想象来表达自己的生活感受，以培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力。本节课，我准备运用大量的美术游戏、音乐游戏帮助孩子们了解线条的节奏感，大胆运用各种各样的线条来抒发自己的情感，创作优秀的个性化的儿童美术作品。
2、教学目标
根据《美术新课程标准》的精神和教材要求，结合低年级学生特点，本着提高学生对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本节课的教学目标为：
知识与技能：
A、认识各种直线、曲线及其作用；
B、感知线是绘画语言之一；
C、培养学生线控与线性的感知与表达能力。
过程与方法：
A、在游戏中，引导学生观察生活中和自然中的线，感受听觉的“线”，激发记忆与发现的兴趣；
B、在比较中体验线条的美感；
C、在创作中训练线的表现力。
情感、态度、价值观：
A、感知生活中和自然中的线及其美感，培养学生热爱自然、热爱生活的情感；
B、能与同学合作交流，学*人际交往；
C、能用审美的眼光观察生活中和自然中的线，提高审美能力。
3、教学重点和难点
重点：感知生活中和自然中的线及其美感，体会线条表现出的情感。
难点：学会用不同的线表达自己的情感。
4、课型：造型﹒表现
5、课时安排：一课时
通过以上教材分析，为了更好的达到教学目标，突出重点、突破难点，我准备采用下列教学方法。
二、说教学方法
（一）说教法
依据本课的性质及学生的特点，我主要准备采取以下教法：
（1）“启发引导法”，根据学生由感性认识上升到理性认识的认知规律，我以实例为线索，充分动用教具，不断采用欣赏、启发、讨论、归纳相结合的教学方法，在实例的引导下，充分调动学生的积极性和自觉性，让每个学生都能参与到动脑的积极思维中，真正做到面向全体学生，优化课堂教学，提高课堂效率。
（2）“演示法”，根据心理学原理，再造想象是根据词语的描述或图样、图解、符号记录等的示意，在人脑中形成新形象的过程。因此，我针对学生的年龄特点，运用多媒体教具，展示教学相关资料，为学生提供大量的感性材料，让全班学生都能用多种感官感知到演示对象。演示过程中教师的语言与实物、多媒体教具的交替使用，用语言渲染演示，用演示形象地说明讲授的内容，把演示与讲授有机结合，更好地引导学生边看、边听、边思考、边议论，以获得最佳效果。
（3）运用“研究性学*”的方法，让学生在探索中发现、在探索中尝试、在探索中创新，变学生被动学*为主动学*，变“要我学”为“我要学”。
总之本节课的全过程主要是创设各种情境让学生自主学*，主动探究的过程，充分体现学生在学*中的主体地位。
（二）说学法
线条是绘画艺术的重要语言与工具，在艺术领域中既有视觉的“线”又有听觉的“线”，理解它们的节奏与情感是比较抽象的，需要全面的知识技能和创造思维，要想让学生在短时间内运用不同节奏的线条来表达各种不同的情感不是一件容易的事。本节课，学生可以在教师创设的情境中借助教师准备的大量实例、音乐等课件演示和参与体验性学*活动，产生“记忆”与“联想”，在多元的文化环境中形象地认识生活中和自然中的线条以及绘画中的线条，感受听觉的“线”，发展创造思维，陶冶艺术情操，学会人际交往。
三、说教学程序
《美术新课程标准》提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学*活动中形成创新意识，培养个性。为了顺利达成教学目标，突出重点，突破难点，我设计的教学程序如下：（一）创设情境观察线条形态
意图：观察线条的形态，激发学*兴趣
过程：
（1）游戏导入
根据教育学原理：直观性教学能显示事物的内部结构、发展过程，使肉眼感知不到或短时看不见的现象或事实出现在学生面前，有利于学生充分观察和思考事物的变化。因此，在课堂教学之初创设一种真实的情境是非常重要的。比如，学生喜欢做游戏，可以从这一点切入主题，唤起学生对本课的兴趣。教学开始部分，“绕线”游戏导入：每一位同学小时候大概都玩过这种游戏，它可以是一个人单独操作，也可以是两三个人共同操作。让学生利用准备好的毛线，自由选择游戏方式。在翻线的过程中注意提醒学生观察线条变化的不同形态。再欣赏课件1“运动的线条”，在欣赏的过程中提醒学生观察表演者手中的彩线有哪些变化，并把这些变化画在纸上。
（2）引出课题：线条
（二）走进生活感知线条节奏
1、探究活动一：寻找生活中和大自然中的线
意图：感知线的节奏，认识到线条的存在使生活变得更加丰富多彩。
过程：让学生们想一想不管我们画什么笔尖落到纸上画出来的都是什么呢？（演示）生：“线”。师：“对了，是各种各样的线，我们先一起来找一找，在生活中，自然界中你在哪些地方见到过线”？学生充分发言后演示课件2“生活中和自然中的线”，学生欣赏自然界中存在的各种各样的线，并提醒学生注意观察这些线是不是相同的？如果不同它们有什么区别？各自有什么特点？学生讨论、发言后选出代表将不同节奏的线画到黑板上，教师讲解这些线条的疏密不同、粗细不同、起伏不同正体现了线条不同的节奏。
2、探究活动二：听音乐画线
意图：感受听觉的线，启发学生发展创造思维，培养学生的艺术情操。
过程：由线条的“节奏”自然过渡到音乐中的“节奏感”，出示课件3“听音乐画线”，播放两段音乐，请同学们在纸上将两种节奏画出来，并邀请几位同学到讲台上选用一种教师准备的材料将听到的不同节奏表现出来。这一环节学生们在愉快、兴奋的气氛中不知不觉地融入到美术与音乐的艺术魅力中了。
（三）合作比较探讨线条美感
3、探究活动三：我们的发现最多
意图：在“比较”中感受线的丰富多变，与同学合作交流，学*人际交往。
过程：将五种“比较内容”分别装入不透明的袋子中，让学生分小组选择、探讨各种线的不同美感，体会线的丰富多变和美妙，然后各小组汇报，教师归纳板书：曲线、直线、粗细线，有疏有密变化多。（教师可以提供一些适当的感觉词语）
A、直线与曲线的比较B、曲线与折线的比较C、粗线与细线的比较D、线的疏与密的比较E、长线与短线的比较
（四）探究发现体悟线条魅力
4、探究活动四：画家与小朋友的画美在哪里？
意图：感受线是绘画的基本元素之一，感受画面线的组织、排列的美感和各种线表达的情感。
过程：出示课件4“画家与小朋友的画美在哪里？”，让学生欣赏一些线描画，提醒学生在欣赏的同时思考以下两个问题：A、他主要运用什么线来表现的？B、猜测一下画者在画这幅画时心情怎样？学生讨论后积极发言，得出结论：线条反映了画者不同的心情：有*静的、烦躁的、激动的、愉悦的等等。教师请出几位同学在黑板上用线条画出一种情绪，其他同学来猜猜他们表现的是什么样的情绪。学生们在这一环节积极投入到绘画游戏中，体会了线条的魅力。
（五）自主创作抒发内心情感
5、探究活动五：听音乐画体会
意图：在音乐声中展开联想与想象，运用不同的线条，表达自己对乐曲的体会。
过程：播放课件5“乐曲：春天在哪里”，先欣赏并分析这段音乐的节奏怎么样？表达的心情怎么样?请同学们边欣赏音乐边画一幅画表现出来。提出作业要求。在学生创作的过程中教师巡回辅导，鼓励学生大胆创作。
（六）欣赏评价提升审美能力
意图：欣赏、评价学生作品，提升学生审美能力和语言表达能力。
过程：投影仪展示学生作品，指导学生相互欣赏其作品，尝试分析、评价自己或他人的作品，促进审美能力提高。
四、说板书设计
（略）
作者：潮阳实验学校小学部美术组欧阳朝暄
备注：本文荣获汕头市潮阳区音乐美术说课比赛一等奖
1、说教材
（1）歌曲分析
《采山》是一首活泼、轻快的少儿歌曲，全曲采用了汉族民间音调的节奏特点，尤其是歌曲中拍手、跺脚的形体伴奏，为歌曲增添了欢乐的气氛，歌词中的“踩”、“采”、“跑”、“带”、“飘”等动词，生动形象地描绘了乡村孩子在雨中采山的欢乐情景。
（2）教学目标
a.通过聆听、参与、体验，使学生感受到小朋友在蒙蒙细雨中光着小脚丫采山时的灵活身影和愉快心情，丰富学生的情感体验。
b.学*用欢快、活泼的情绪，朝气而有弹性的声音演唱歌曲《采山》。
c.能主动参与小组编创活动，大胆地进行即兴歌表演，并能在活动中体验采山及与人合作学*的快乐，学会热爱大自然，热爱生活。
（3）教学重点：能以体验的方法，自主探究的方式，学唱歌曲《采山》，能主动参与小组创编活动，大胆地进行即兴歌表演。
重点安排原因：本首歌曲比较接*学生的生活体验，因此教学中要求学生以体验的方法，去学*它，这样有益于歌曲的情感表达；在雨后的山上，除了“蘑菇”、“木耳”、“野果”等，有许多别的植物。因此，编歌词并表演也就成了教学重点，这样可以提高学生的创新能力。
（4）教学难点：系统的学*和理解歌词，并较好地表现歌曲情绪。
难点提出原因：因为本课是学生进入三年级学*的第二课，理解歌词内涵，自信、有表情地演唱歌曲对孩子来说还比较难，只有理解掌握了歌词和歌曲中的音乐记号，才能准确地表现歌曲，抒**感。
（5）教具准备：录音机、电子琴
2.说教法
针对本课的教学目标和学生的`实际，在教学中，主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、学科综合法、实践法。
3.说学法
从本课的教学目标和学生的实际，确定如下学法：整体感知法、谈话法、小组合作法、自主探究法、实践法。
4.说教学过程
（1）组织教学：师生问好，行课堂礼！
（2）谈话导入： 谈有关山里的知识，包括民族风情、山里的物产、景色等等，都会激发起孩子的兴趣。
设计意图：亲切的谈话可以让学生感受到大山的美，对山里的事物产生兴趣，为学*新歌做了很好的铺垫， 从而引入新课《采山》。
（3）发声练*：跳音练*（531∣531 ∣），以mi和ma为母音进行练*。
演唱要求：抬头挺胸，双脚与肩同宽，采用闻花式吸气，在不同的音高上练*跳音，唱的干脆，有弹性。
设计意图：简单的练声让学生自主实践，练*刚学的呼吸方法，为演唱新歌做好准备。
（4）新课
a.听录音，整体感知歌曲。
b.模仿老师按节奏朗诵歌词。
c.电子琴伴奏，教师范唱，学生跟唱。
d.歌曲处理（按课本要求加入拍手、跺脚的律动）。
e.完整演唱歌曲（注意强调前奏）。
f.抽2—3名学生进行独唱，教师伴奏，演唱完学生对其进行评价，吸收别人的长处，弥补自己的不足。
g.学认歌谱，并能跟琴摸唱2—3个乐句。
h.结合歌曲，学*音乐记号。
设计意图：根据低年级学生的生理特点和学*特点，采用节奏模仿、律动等学生富有兴趣的形式来进行形象化教学，能降低教学难度。歌曲的学*则从歌曲的情境特色、歌词特点、旋律特点找突破口，用整体感受的方式学*歌曲。
5.探究表演才艺
（1）自由组合（8人一组）。
（2）创编歌词。除了歌曲中 “采蘑菇”、 “采木耳”、“采野果”……外，你们还有其它雨中采山的形式吗？让学生创编歌词，寻找采山时的更多乐趣，并用自己喜欢的形式予以表现。
（3）分小组展示表演。
（4）小组自评、互评。
设计意图：通过小组合作讨论、展示表演，让学生以自己独特的方式学*音乐、参与音乐，表达个人情感，享受音乐的乐趣，培养合作意识和团队精神。另外，把评价的主动权还给学生，积极引导学生开展自评、互评，能促进学生正视自己，尊重他人，提高学生的鉴别、分析和表达能力。
6.评价总结
对本节课学生在音乐实践活动中的参与态度、参与程度、合作愿望及协调能力、音乐的体验与模仿能力、表现能力、探究音乐的态度与编创能力进行评价。
7.在音乐中走出教室
总之，在整个教学过程中，力求体现以学生为本的思想，着眼于学生的个性化发展，从目标的提出到过程的安排、学*方法的确定，乃至学*成果的呈现，都让学生有更大的自主性，更多的实践性，更浓的创造性，同时受到了美的熏陶。
——中班音乐说课稿 (菁华5篇)
一、说教材：
1、设计意图
欣赏就是怀着由衷的欣喜热爱之情，自动追求从音乐中自我满足、自我实现的过程。音乐是表现情绪、情感的最好方式。想让幼儿喜欢参加艺术活动，大胆表现自己的情感和体验，寻找合适的音乐欣赏题材是至关重要的。因此，我们在选择音乐作品时充分考虑音乐对儿童的可感性、可接纳性。《啄木鸟》这是一首意大利民歌音乐。全曲的结构是ABC，乐曲节奏鲜明，形象具体，特点明显，易于区分。适合4——5岁的儿童欣赏。A段音乐*稳、流畅，犹如啄木鸟在逐一检查哪些苹果树病了。B段音乐节奏跳跃,恰似啄木鸟在“笃笃笃、笃笃笃”地为苹果树捉虫。C段音乐较抒情优美，表示苹果树隐患消除，又恢复了生气，如往日那样欣欣向荣，充满朝气。大班幼儿逻辑思维虽然已开始萌芽，但主要的思维方式还是以具体形象思维为主的。所以本次活动我将让幼儿通过多种感官渠道，运用多媒体和情境表演的手段，充分让幼儿感受和欣赏音乐，激发幼儿爱护关心他人的情感和体会帮助别人的乐趣，体验与同伴合作表演的快乐。
2、目标定位
活动的目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向作用。根据大班幼儿的年龄特点及实际情况以及《纲要》为依据，我确定了知识、情感、能力方面的目标，其中既有独立的成分，又有相互融合的一面。目标为：
1、知识目标：根据故事《苹果树找医生》的情节分辨乐曲的结构和强音
2、能力目标：尝试用动作表现乐曲不同的音乐形象
3、情感目标：激发幼儿同情、关心他人情感和体会帮助别人的乐趣，体验与同伴合作表演的快乐。
根据目标，我把活动重点定位于：如何帮助儿童理解乐曲乐曲结构对强音的掌握和分辨。
活动的难点是：能根据乐曲的变化帮助儿童对找准跳音。
总之，我将积极树立目标的整合观、科学观，力求形成有序的目标运作程式。为使活动呈现趣味性、综合性、活动性，寓教育于情境游戏之中，我作了如下活动准备：
1、经验准备：课前进行过有关于树木的病了该怎么办的问题的讨论。
2、物质准备：关于乐曲的多媒体课件、磁带。
3、空间准备：活动前幼儿的位置摆成半圆形
重点和难点：
难点：对于难点的处理则是运用了节奏图谱帮助孩子对跳音的理解，同时也可以帮助孩子很快找到跳音的位置。
重点：为了更好的解决这个问题，我特地在网上下载了和制作了音乐课件动画啄木鸟的故事和动画VCD，儿童通过观看课件获的直观经验，帮助了幼儿对音乐结构的理解。同时又采用启发试教学，引导幼儿用不同的动作和方式来表示强音。
准备：
节奏图谱一幅、啄木鸟音乐VCD和苹果树找医生故事课件
二、说教法
科学教法——轻松引领师幼互动
新《纲要》指出：“教师应成为幼儿学*活动的支持者、合作者、引导者”。活动中应力求形成合作探究式的师生互动、生生互动。因此，本次活动中我除了以可爱、亲切的形象，饱满的情绪影响孩子外，我还精选了以下几种教学方法：
1、儿童进行欣赏音乐时，我选择了听觉、视觉、运动觉同步开放的参与式的方法，让孩子通过多种感观的参与活动知识、能力和情感经验。先让幼儿耳听音乐、欣赏课件、眼看节奏图，幼儿则按音乐结构随着教师的手在节奏图前一起练*。教师则把乐曲分为啄木鸟为苹果树检查身体、治病和苹果树病愈的三个过程。
2、情境教学法：这种方法指在教学过程中教师有目的地创设具有一定情绪色彩的形象和场景，以引起孩子对学*的兴趣，使孩子的能力得到培养，心理机能得到发展。运用课件和VCD让孩子充分理解乐曲的结构。
3、本次活动中，我还将采用审美熏陶法、赏识激励法对活动加以整合，使幼儿在体验音乐美的同时，达到科学性、艺术性、健康性、愉悦性的和谐统一。我设计了让孩子们分组合作扮演啄木鸟和苹果树来
三、说学法
有趣学法——学海无涯乐作舟
在本次活动中，我将以幼儿为主体，创造条件让幼儿参加表现活动，精选的学法有：
1、体验法：心理学指出，凡是人们积极参加体验过的活动，人们会对活动的感觉和内容的印象更为深刻。我让幼儿通过观看课件、情境模拟等手段，让幼儿体验乐曲中体验和表现出啄木鸟对树木的亲切关怀、爱护的感情和啄木鸟为树木治病的愉快心情，和苹果树恢复健康的愉悦情感。
2、多种感官参与法：活动中，首先，老师让幼儿耳听音乐、眼看老师、手随教师设计做“啄木鸟抚摸树干——啄木鸟啄虫——树叶重新长出来”的律动表演动作。要求幼儿最终能达到：在脱离节奏图和老师示范的情况下，在集体中，能随音乐做动作并能基本准确地放映出音乐的结构、性质。我将引导幼儿想一想、说一说、看一看、听一听、学一学、演一演等多种感官的参与，促幼儿对音乐欣赏产生浓厚的兴趣。
四、教学程序
教学流程：激发兴趣——欣赏音乐——掌握重点和难点——分角色合作表演——延伸活动
（一）引入活动，激发兴趣。故事导入：果园里的苹果树病了，树叶发黄，一点精神也没有。请谁来给苹果树治病呢？（教师）
教师可在幼儿回答后出示课件《啄木鸟》给幼儿观看。一，引导幼儿谈话。（课件一的内容是：一棵苹果树生病了，树叶都发黄了，叶子也都落了下来了
师：你们猜猜可能发生了什么事？该怎么办呢？
《纲要》中指出，发展幼儿语言的关键是创设一个能使幼儿想说、敢说、喜欢说、有机会说并能得到积极应答的环境。创设这样的环境就需要老师多提开放性的问题，尽量一问多答，充分挖掘幼儿的思维能力。在这个问题里，答案并不重要。重要的是一个为什么会让他们积极地去思考的可能性，并能根据自己已有的生活经验来回答问题。也许孩子会说：请猴子来；也许会说请小兔来；也许会说请啄木鸟来给大树治病……一百个孩子就有一百个答案，只要孩子愿意动脑筋，愿意大胆地说出自己的想法，我想这就是我要求达到的目的。而且这样设疑环节的设置也为下面的音乐学*做了恰到好处地引出，这个时候孩子已经很想知道到底是谁来给苹果树治病”这时多媒体课件和音乐同步进行，孩子们不用你去费心地组织，都认真去听了。
课件放完教师总结：啄木鸟医生经过检查，发现苹果树得了很重的病，啄木鸟来了以后果园里又发生了一些什么事？今天老师就要请你们听一段音乐，听听音乐里说的是什么事？
（二）欣赏乐曲
1、第一遍无画面欣赏音乐后，师：“小朋友们，听了音乐后你想到了什么？感觉怎样？主要讲了一件什么事？”
（这是一个概括性的问题，我认为大班孩子已有培养这方面能力的必要了，在孩子回答时，可能会有几种不同的回答，老师要鼓励他们表述完整，并给予积极的肯定。）
2、第二遍无画面欣赏音乐请孩子们把刚刚自己发表的想法用动作表现出来。这样做的主要目的是培养孩子的倾听、模仿和想象能力，帮助孩子对音乐的理解。教师在这个过程中捉着重与引导孩子倾听和想象，并对不同的孩子询问他们的感受。
教师：你们听出来了吗？到底啄木鸟是怎样为苹果树检查身体的？
3、分段欣赏
1、A段：共四句，每乐句由上而下均匀地抚摸树干，表示啄木鸟在为苹果树作检查。
师：“听了这首音乐，你心里有什么感觉？啄木鸟医生来了首先要做什么事情？” 每个孩子都是独立的个体，他们的思维方式都有所不同，回答不可能千篇一律。如何提升幼儿的认识，使他们的学*变得更有意义，那就需要老师不仅要博学多才，还要灵活机智了。
幼一：“啄木鸟在为苹果树检查身体。”（这个孩子富有同情心，他可能正在同情生病的苹果树，那我们可趁机教育幼儿要富有爱心，并鼓励他们向啄木鸟学*，并引导孩子模仿啄木鸟为苹果树检查身体。）鼓励孩子的发言。
师：有什么好的办法可以让啄木鸟为苹果树仔细的检查出是哪生了病？引导孩子学会观察和处理问题的方法。从上到下、从左到右。要求孩子能听出啄木鸟为几可苹果数检查身体，没一句的开始要求幼儿拍一下手。（4棵）
师生共同游戏分组游戏为苹果树检查。
3、B段：第1、2、3句中每句三个跳音，第4句一个跳音，表示啄木鸟在捉虫。（难点）
教师努力引导孩子能听出跳音，而且前三句是 三个跳音，最后一句是一个跳音。在这里我出示了节奏图谱，让孩子能直观感受到啄木鸟在捉虫的动作和节奏。
在这里我设计了让孩子来听一听、说一说、动一动、演一演的方法帮助孩子理解音乐并模仿啄木鸟有节奏的表演啄木鸟捉虫的动作。
4、啄木鸟医生为苹果树看了病，结果会怎样？第三段音乐欣赏。
师：接下来的这段音乐苹果树怎么样了？可能会发生什么事情？
C段：每四个小节画半个树冠，表示苹果树恢复健康，茁壮成长。
孩子对一种表现方式的兴趣不是非常持久，所以我们可以尝试让孩子用不同的形式表示强音。经我多次实践，这样变化的方式很受孩子欢迎。
幼一：“这首乐曲真优美，我听了还想听。”
幼二：音乐听起来有点断。
幼三：活泼……
教师适时引导孩子找准强音，鼓励幼儿有不同的动作来表示强音。《纲要》中指出，幼儿园教育应尊重幼儿的人格和权利，尊重幼儿的身心发展规律和学*特点，关注个别差异，促进幼儿富有个性的发展。此环节要特别注意面向全体，尤其是能力较差、胆子较小的幼儿更应给予积极的鼓励和机会，请他们上来表演，肯定他们的想法和意见。
师：这段音乐讲的是什么？
（三）完整欣赏：
师：这首曲子有几段？讲了几件什么事？
孩子在单纯享受乐曲的旋律美呢！老师在这时就可以顺势引导幼儿了解歌曲的性质了。认识乐曲结构，音乐和故事一样（说了三件事）有三段。（重点）
教师和幼儿一起为三段音乐编不同的表演动作，并一起表演。
分角色合作表演。
幼儿每5个为一组，四个幼儿演果树，一个幼儿演啄木鸟。表现啄木鸟为苹果树治病的过程和苹果树恢复健康的愉悦情感。《纲要》中指出，老师要培养幼儿大胆的表现自己情感和体验的能力；鼓励幼儿用自己喜欢的方式进行艺术表现活动，所以我认为我设计的音乐情境表演是孩子领会乐曲的一种升华，也会是孩子们喜欢的一种学*方式。
四、延伸活动：
用打击乐为乐曲伴奏，讨论如何用配器和节奏型的变化表现三段不同的音乐。
a)如A段用X —/X —/节奏、B段用XX/X0/节奏、C段用X —/X—/节奏为乐曲伴奏。
b)组织幼儿为乐曲配器进行演奏。如用碰铃演奏A段，响板演奏B段，铃鼓摇奏演奏C段的基础上，根据幼儿现有打击乐器的条件，看指挥变化演奏方法，累加乐器种类，逐步丰富演奏效果。
一、说教材：
1、设计意图
欣赏就是怀着由衷的欣喜热爱之情，自动追求从音乐中自我满足、自我实现的过程。音乐是表现情绪、情感的最好方式。想让幼儿喜欢参加艺术活动，大胆表现自己的情感和体验，寻找合适的音乐欣赏题材是至关重要的。因此，我们在选择音乐作品时充分考虑音乐对儿童的可感性、可接纳性。《啄木鸟》这是一首意大利民歌音乐。全曲的结构是ABC，乐曲节奏鲜明，形象具体，特点明显，易于区分。适合4——5岁的儿童欣赏。A段音乐*稳、流畅，犹如啄木鸟在逐一检查哪些苹果树病了。B段音乐节奏跳跃,恰似啄木鸟在“笃笃笃、笃笃笃”地为苹果树捉虫。C段音乐较抒情优美，表示苹果树隐患消除，又恢复了生气，如往日那样欣欣向荣，充满朝气。大班幼儿逻辑思维虽然已开始萌芽，但主要的思维方式还是以具体形象思维为主的。所以本次活动我将让幼儿通过多种感官渠道，运用多媒体和情境表演的手段，充分让幼儿感受和欣赏音乐，激发幼儿爱护关心他人的情感和体会帮助别人的乐趣，体验与同伴合作表演的快乐。
2、目标定位
活动的目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向作用。根据大班幼儿的年龄特点及实际情况以及《纲要》为依据，我确定了知识、情感、能力方面的目标，其中既有独立的成分，又有相互融合的一面。目标为：
1、知识目标：根据故事《苹果树找医生》的情节分辨乐曲的结构和强音
2、能力目标：尝试用动作表现乐曲不同的音乐形象
3、情感目标：激发幼儿同情、关心他人情感和体会帮助别人的乐趣，体验与同伴合作表演的快乐。
根据目标，我把活动重点定位于：如何帮助儿童理解乐曲乐曲结构对强音的掌握和分辨。
活动的难点是：能根据乐曲的变化帮助儿童对找准跳音。
总之，我将积极树立目标的整合观、科学观，力求形成有序的目标运作程式。为使活动呈现趣味性、综合性、活动性，寓教育于情境游戏之中，我作了如下活动准备：
1、经验准备：课前进行过有关于树木的病了该怎么办的问题的讨论。
2、物质准备：关于乐曲的多媒体课件、磁带。
3、空间准备：活动前幼儿的位置摆成半圆形
重点和难点：
难点：对于难点的处理则是运用了节奏图谱帮助孩子对跳音的理解，同时也可以帮助孩子很快找到跳音的位置。
重点：为了更好的解决这个问题，我特地在网上下载了和制作了音乐课件动画啄木鸟的故事和动画VCD，儿童通过观看课件获的直观经验，帮助了幼儿对音乐结构的理解。同时又采用启发试教学，引导幼儿用不同的动作和方式来表示强音。
准备：
节奏图谱一幅、啄木鸟音乐VCD和苹果树找医生故事课件
二、说教法
科学教法——轻松引领师幼互动
新《纲要》指出：“教师应成为幼儿学*活动的支持者、合作者、引导者”。活动中应力求形成合作探究式的师生互动、生生互动。因此，本次活动中我除了以可爱、亲切的形象，饱满的情绪影响孩子外，我还精选了以下几种教学方法：
1、儿童进行欣赏音乐时，我选择了听觉、视觉、运动觉同步开放的参与式的方法，让孩子通过多种感观的参与活动知识、能力和情感经验。先让幼儿耳听音乐、欣赏课件、眼看节奏图，幼儿则按音乐结构随着教师的手在节奏图前一起练*。教师则把乐曲分为啄木鸟为苹果树检查身体、治病和苹果树病愈的三个过程。
2、情境教学法：这种方法指在教学过程中教师有目的地创设具有一定情绪色彩的形象和场景，以引起孩子对学*的兴趣，使孩子的能力得到培养，心理机能得到发展。运用课件和VCD让孩子充分理解乐曲的结构。
3、本次活动中，我还将采用审美熏陶法、赏识激励法对活动加以整合，使幼儿在体验音乐美的同时，达到科学性、艺术性、健康性、愉悦性的和谐统一。我设计了让孩子们分组合作扮演啄木鸟和苹果树来
三、说学法
有趣学法——学海无涯乐作舟
在本次活动中，我将以幼儿为主体，创造条件让幼儿参加表现活动，精选的学法有：
1、体验法：心理学指出，凡是人们积极参加体验过的活动，人们会对活动的感觉和内容的印象更为深刻。我让幼儿通过观看课件、情境模拟等手段，让幼儿体验乐曲中体验和表现出啄木鸟对树木的亲切关怀、爱护的感情和啄木鸟为树木治病的愉快心情，和苹果树恢复健康的愉悦情感。
2、多种感官参与法：活动中，首先，老师让幼儿耳听音乐、眼看老师、手随教师设计做“啄木鸟抚摸树干——啄木鸟啄虫——树叶重新长出来”的律动表演动作。要求幼儿最终能达到：在脱离节奏图和老师示范的情况下，在集体中，能随音乐做动作并能基本准确地放映出音乐的结构、性质。我将引导幼儿想一想、说一说、看一看、听一听、学一学、演一演等多种感官的参与，促幼儿对音乐欣赏产生浓厚的兴趣。
四、教学程序
教学流程：激发兴趣——欣赏音乐——掌握重点和难点——分角色合作表演——延伸活动
（一）引入活动，激发兴趣。故事导入：果园里的苹果树病了，树叶发黄，一点精神也没有。请谁来给苹果树治病呢？（教师）
教师可在幼儿回答后出示课件《啄木鸟》给幼儿观看。一，引导幼儿谈话。（课件一的内容是：一棵苹果树生病了，树叶都发黄了，叶子也都落了下来了
师：你们猜猜可能发生了什么事？该怎么办呢？
《纲要》中指出，发展幼儿语言的关键是创设一个能使幼儿想说、敢说、喜欢说、有机会说并能得到积极应答的环境。创设这样的环境就需要老师多提开放性的问题，尽量一问多答，充分挖掘幼儿的思维能力。在这个问题里，答案并不重要。重要的是一个为什么会让他们积极地去思考的可能性，并能根据自己已有的生活经验来回答问题。也许孩子会说：请猴子来；也许会说请小兔来；也许会说请啄木鸟来给大树治病……一百个孩子就有一百个答案，只要孩子愿意动脑筋，愿意大胆地说出自己的想法，我想这就是我要求达到的目的。而且这样设疑环节的设置也为下面的音乐学*做了恰到好处地引出，这个时候孩子已经很想知道到底是谁来给苹果树治病”这时多媒体课件和音乐同步进行，孩子们不用你去费心地组织，都认真去听了。
课件放完教师总结：啄木鸟医生经过检查，发现苹果树得了很重的病，啄木鸟来了以后果园里又发生了一些什么事？今天老师就要请你们听一段音乐，听听音乐里说的是什么事？
（二）欣赏乐曲
1、第一遍无画面欣赏音乐后，师：“小朋友们，听了音乐后你想到了什么？感觉怎样？主要讲了一件什么事？”
（这是一个概括性的问题，我认为大班孩子已有培养这方面能力的必要了，在孩子回答时，可能会有几种不同的回答，老师要鼓励他们表述完整，并给予积极的肯定。）
2、第二遍无画面欣赏音乐请孩子们把刚刚自己发表的想法用动作表现出来。这样做的主要目的是培养孩子的倾听、模仿和想象能力，帮助孩子对音乐的理解。教师在这个过程中捉着重与引导孩子倾听和想象，并对不同的孩子询问他们的感受。
教师：你们听出来了吗？到底啄木鸟是怎样为苹果树检查身体的？
3、分段欣赏
1、A段：共四句，每乐句由上而下均匀地抚摸树干，表示啄木鸟在为苹果树作检查。
师：“听了这首音乐，你心里有什么感觉？啄木鸟医生来了首先要做什么事情？” 每个孩子都是独立的个体，他们的思维方式都有所不同，回答不可能千篇一律。如何提升幼儿的认识，使他们的学*变得更有意义，那就需要老师不仅要博学多才，还要灵活机智了。
幼一：“啄木鸟在为苹果树检查身体。”（这个孩子富有同情心，他可能正在同情生病的苹果树，那我们可趁机教育幼儿要富有爱心，并鼓励他们向啄木鸟学*，并引导孩子模仿啄木鸟为苹果树检查身体。）鼓励孩子的发言。
师：有什么好的办法可以让啄木鸟为苹果树仔细的检查出是哪生了病？引导孩子学会观察和处理问题的方法。从上到下、从左到右。要求孩子能听出啄木鸟为几可苹果数检查身体，没一句的开始要求幼儿拍一下手。（4棵）
师生共同游戏分组游戏为苹果树检查。
3、B段：第1、2、3句中每句三个跳音，第4句一个跳音，表示啄木鸟在捉虫。（难点）
教师努力引导孩子能听出跳音，而且前三句是 三个跳音，最后一句是一个跳音。在这里我出示了节奏图谱，让孩子能直观感受到啄木鸟在捉虫的动作和节奏。
在这里我设计了让孩子来听一听、说一说、动一动、演一演的方法帮助孩子理解音乐并模仿啄木鸟有节奏的表演啄木鸟捉虫的动作。
4、啄木鸟医生为苹果树看了病，结果会怎样？第三段音乐欣赏。
师：接下来的`这段音乐苹果树怎么样了？可能会发生什么事情？
C段：每四个小节画半个树冠，表示苹果树恢复健康，茁壮成长。
孩子对一种表现方式的兴趣不是非常持久，所以我们可以尝试让孩子用不同的形式表示强音。经我多次实践，这样变化的方式很受孩子欢迎。
幼一：“这首乐曲真优美，我听了还想听。”
幼二：音乐听起来有点断。
幼三：活泼……
教师适时引导孩子找准强音，鼓励幼儿有不同的动作来表示强音。《纲要》中指出，幼儿园教育应尊重幼儿的人格和权利，尊重幼儿的身心发展规律和学*特点，关注个别差异，促进幼儿富有个性的发展。此环节要特别注意面向全体，尤其是能力较差、胆子较小的幼儿更应给予积极的鼓励和机会，请他们上来表演，肯定他们的想法和意见。
师：这段音乐讲的是什么？
（三）完整欣赏：
师：这首曲子有几段？讲了几件什么事？
孩子在单纯享受乐曲的旋律美呢！老师在这时就可以顺势引导幼儿了解歌曲的性质了。认识乐曲结构，音乐和故事一样（说了三件事）有三段。（重点）
教师和幼儿一起为三段音乐编不同的表演动作，并一起表演。
分角色合作表演。
幼儿每5个为一组，四个幼儿演果树，一个幼儿演啄木鸟。表现啄木鸟为苹果树治病的过程和苹果树恢复健康的愉悦情感。《纲要》中指出，老师要培养幼儿大胆的表现自己情感和体验的能力；鼓励幼儿用自己喜欢的方式进行艺术表现活动，所以我认为我设计的音乐情境表演是孩子领会乐曲的一种升华，也会是孩子们喜欢的一种学*方式。
四、延伸活动：
用打击乐为乐曲伴奏，讨论如何用配器和节奏型的变化表现三段不同的音乐。
a)如A段用X —/X —/节奏、B段用XX/X0/节奏、C段用X —/X—/节奏为乐曲伴奏。
b)组织幼儿为乐曲配器进行演奏。如用碰铃演奏A段，响板演奏B段，铃鼓摇奏演奏C段的基础上，根据幼儿现有打击乐器的条件，看指挥变化演奏方法，累加乐器种类，逐步丰富演奏效果。
一、说教材：
《纲要》中指出：培养幼儿喜欢艺术活动，并能大胆表现自己的情感，用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。幼儿都爱音乐，更爱音乐游戏，因为幼儿园的音乐游戏是幼儿游戏活动中的一种，由于它将音乐活动内容溶于游戏的形式中，让幼儿在游戏中感受音乐、理解音乐、创编动作，从而使幼儿在情感上获得美的陶冶，能培养幼儿的想像力、提高幼儿的审美力、丰富幼儿情感、形成良好的创造心理素质，是幼儿创造力的萌发剂，也是培养新世纪人才的必然结果。
孩子们听说要玩音乐游戏，总高兴得拍手欢叫，因为他们可以在愉快的游戏中学*音乐，在音乐的指引下活泼地做游戏。《小猴和小熊》是一首外**曲创编来的乐曲。形象性强的音乐引起幼儿活动的愿望，另外，在游戏中引导幼儿创编不同的小猴动作，使幼儿反复感受音乐旋律所表现的不同情绪，使幼儿始终保持活泼愉快的积极情绪，真正做到玩中学，学中乐。
二、说目标：
活动目标是教育活动的起点和归宿，对教育活动起导向的作用，根据中班幼儿年龄特点，结合新《纲要》中艺术活动的目标，制定如下目标：
1．初步培养幼儿聆听的*惯，感受小猴和熊不同形态的音乐，引导创扁各种猴的动作，表现其音乐形式。
音乐学*心理学告诉我们：多种感知通道参与，特别是大肌肉运动的参与，能有效地提高幼儿对音乐的感知兴趣和感知音乐的效果。新《纲要》中强调："提供幼儿自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象。目标1是本次活动的重点。
2．激发幼儿喜欢小猴的情感及做音乐游戏的兴趣。
皮亚杰指出：在前运算时期（幼儿时期）要发展智慧，关键是让幼儿做各种各样的游戏，从娱乐中学，从玩耍中学。小动物是幼儿亲密和感兴趣的，因此，目标2是目标1的基础上进行的，又是目标1的突破口，分辨小猴和小熊良种不同情趣的音乐将成为本次活动的难点。
为引起幼儿的兴趣，本次活动我作了如下准备：
森林图一幅，各种动物。
三、说教法：
本次活动我采用感受体验法和逐层深入的方法,让幼儿边玩边学,在玩中感受音乐，在感受音乐的同时玩游戏，减轻了幼儿枯燥学*的负担，使得学*在游戏中自然进行，更显趣味性。在活动中我根据因材施教的原则，注重个体差异，比较注重孩子的相互学*，比如说，在创编小猴子的动作时，我不是让幼儿跟着老师转，打破了传统的教学观念，变"我来教，你来学"为"你有什么新的动作，我们来学"，教师及时退位，达到了教与学的共同目的。
四、说教学程序：
本次活动，我注重教学过程，发挥师生双向的互动作用，教学中尽量使每个幼儿都得到充分的表现。
音乐让人赏心悦目，陶冶人的性情。下面小编带来的是中班音乐说课稿，希望对你有帮助。
各位评委、各位老师：
大家好！
今天我说课的内容选自中班音乐主题活动《动物朋友齐上阵》中的《小猪睡觉》，我将从活动设计意图、活动目标、活动准备、活动重难点、教学法及活动过程六个方面说课。
一、说活动设计意图什么东西最吸引幼儿呢？那一定是小动物了。小猪是幼儿生活中喜爱的动物，它那扇耳朵、摇尾巴、打呼噜等憨态可爱的动作幼儿模仿起来很感兴趣。正如《纲要》中所述的："教育内容的选择既要符合幼儿的现实需要，又有利于其长远发展；既贴*幼儿的生活，既融入游戏，又有幼儿亲身体验，让幼儿在活动中能用肢体语言表现小猪各种可爱的动作，这非常符合幼儿的年龄特点又有助于拓展幼儿的经验和视野".
中班幼儿活泼、好动，并且富于想象，喜欢唱歌，会拍打较容易的节奏。《小猪睡觉》这首歌曲符合幼儿的年龄特点，选择这首歌词简短有趣、曲调生动活泼，预计孩子乐于学*，易于掌握。
二、说活动目标本次活动的目标是：
1、感受歌曲的诙谐，初步学会演唱歌曲。
2、学*用自然的声音歌唱，并唱准│×××××│和│×× ×× │的节奏。
3、创编动作进行表演，体验创编成功的喜悦。
三、说活动重点、难点本次活动的重点是：感受歌曲的诙谐，学*用自然的声音歌唱，并初步唱准│×××××│和│×× ×× │的节奏。
活动的难点是：初步唱准│×××××│和│×× ×× │的节奏，尝试创编动作进行表演。
四、说活动准备：
活动中用音乐磁带《小猪睡觉》让幼儿欣赏歌曲及跟唱歌曲，用课件《小猪睡觉》主要是让幼儿进一步理解歌词内容，小猪头饰的使用主要是激发幼儿的表演兴趣。
五、说教法和学法新〈纲要〉中指出：教师应该成为学*活动的支持者，合作者和引导者。活动中力求形成"合作探究式"的师生互动。因此，在本活动中，教师不仅仅要用生动的语言，神秘的动作来感染幼儿以外，还要积极调动幼儿的积极性，于是我采用了以下教学方法：
1、提问法：巧妙设计问题，引导幼儿想问题，回答问题。在一问一答的过程中，发展幼儿的思维能力和口语表达能力，再加上肢体语言，使幼儿更感兴趣。
2、游戏法：游戏是幼儿的基本活动，它具有创造性、娱乐性、教育性。在音乐游戏的环节中，我引导幼儿根据歌词内容来表演小猪各种可爱的动作。
3、演示法：我通过多媒体，把小猪憨态可爱的动作演示给幼儿看，帮助他们获得一定的认识，多媒体的运用，引导幼儿去听去猜去模仿，使幼儿主动探究，积极参与游戏表演，使幼儿的理解和认识更加深刻。
4、交流讨论法：我创造了一个自由宽松的活动环境，通过看课件，让幼儿相互交流自己获得的知识和经验，加深了幼儿对小猪的认识。
5、角色表演法：幼儿带上可爱的小猪头饰，表演小猪憨态可爱的动作，提高幼儿游戏的兴趣。多种教学方法的整合，克服了原有的说教模式，达到了科学性、艺术性、健康性、愉悦性的和谐统一。
六、说活动过程：
想使活动目标顺利实现，活动的重难点得以突破，那就取决于活动过程的开展。在本次活动中，我采用环环相扣的活动程序，活动步骤为：问题导入、欣赏歌曲、欣赏动画、理解歌词（熟悉XXXX X 和XX XX 节奏）、学唱歌曲、创编动作（手指动作和身体动作）、音乐游戏（小猪睡觉）。
1、问题导入，引起幼儿探讨的兴趣我在活动的开头设计以下问题：小朋友们见过小猪吗？小猪长的什么样子？小猪是怎样睡觉的？激发幼儿想说的欲望，积极去探讨我见过的小猪的样子，使幼儿更积极地参与活动的兴趣。
2、帮助幼儿理解歌词我先让幼儿倾听《小猪睡觉》这首儿歌，然后用课件让幼儿欣赏小猪吃饱、闭眼睛、扇耳朵、摇尾巴、打呼噜的动画，再请幼儿说说小猪睡觉时做了什么事情，从而帮助幼儿理解和记忆歌词。在理解歌词的过程中掌握歌曲中│×××× ×│和│×× ×× │这个节奏（这是活动的重点也是难点）我通过请幼儿用拍小手节奏的方式来初步的解决本次活动的重难点。
3、学唱歌曲主要以倾听、欣赏、感受为主，以多种形式激发幼儿歌唱，让幼儿初步学唱歌曲。并能唱准小猪打呼噜的节奏│×××××│和│×× ×× │，这里边让幼儿用自然的声音歌唱，边用小手反复的练*拍打小猪打呼噜的节奏│×××××│和│×× ×× │，从而解决活动的一个重难点。
4、创编动作进行表演主要以手指动作辅、身体动作表现为主。幼儿已经学会唱歌曲，兴趣已经较为浓厚，再让幼儿模仿小猪的形象，更提高了幼儿参与活动的积极性，这时试图通过音乐，幼儿用小手变成一只小猪，用小手来表现小猪睡觉的样子，边唱边表演，然后再引导幼儿用身体表现歌曲中小猪吃饱、睡觉、扇耳朵、摇尾巴的可爱形象，让幼儿自由表现，选择表现较好的让全班模仿，这里体现学法中的相互学*，从而体验表演的快乐。在这一部分活动的目标得以实现，重难点也得到了突破。
5、结束部分最后幼儿带上小猪头饰进行《小猪睡觉》的角色表演，使幼儿在玩中学，学中玩，复*巩固本次活动中所学小猪的各种可爱动作，形成一个完整的教学链。
七、预设效果本次活动希望能充分发挥孩子在活动中的主体作用，让幼儿在游戏中自主发挥并根据各种节奏型做相应的动作，满足孩子发展的需要，诣在通过三项目标的达成，促进孩子生活质量的提高。
对于说课的内容和方式的理解，我也是处于探索阶段，今天和各位评委老师一起交流、探讨，有不当之处，希望大家多提宝贵意见。
各位评委老师：
我今天要说的内容是中班音乐活动《水草和小鱼》。下面我将从以下几点开始说起。
一、设计思路
这是主题探索活动“鱼”中教师预设的一个活动。因为中班有四分之三的幼儿在学*钢琴，他们对音乐所表现出的兴趣是非常热烈的，特别对音乐的节奏、音色、音高等非常敏感，所以，幼儿需要良好的音乐环境用表情、动作、姿态等各种方法表现他们对音乐的感受。
二、教材分析
法国作曲家圣·桑的《水族馆》具有明显的AB结构特点，便于幼儿听辩，他们可以通过自己特有的表达与表现方式，比较自然地从欣赏中获取各种艺术和非艺术的经验。
三、活动流程和指导依据
音乐环境的创设和游戏的性质非常重要，考虑到中班年龄段的幼儿主要依靠事物的具体形象、表象以及对表象的联想进行感知和思维，在整个活动中，大致分为以下三个阶段：
1、创设情境，激发幼儿欣赏兴趣
2、完整欣赏音乐，幼儿自由选择不同方式表现乐曲的AB结构。
3、音乐游戏。
四、活动分析
预设和生成始终处于交替的变化中，活动的过程凭借幼儿自身对音乐所产生的兴趣。在一个宽松和谐的环境中，幼儿的思维依据提供的材料进行想象和表现后，结合乐曲原有的特质，感受到乐曲中AB两段之间的动态变化。
五、延伸活动
幼儿提出疑问：除了小鱼和水草之外，其他的动植物也有自己的音乐吗？答案是肯定的，音乐可以表现不同的人物、动物、情境和感情。
拓展阅读：写一篇说课稿的步骤
——大班音乐说课稿 (菁华5篇)
一、说设计意图：
热爱音乐是儿童的天性，音乐是表情达意的艺术。大班幼儿具有一定的音乐审美能力，他们对音乐美有了内心体验，并掌握了表现音乐美的初步技巧，渴望用自己特有的方式来表达他对音乐美的感受和理解。
《幼儿园教育指导纲要》艺术教案中明确提出：引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表达美、创造美的情趣。结合大班幼儿的年龄特点及其爱好，我设计了音乐活动《螃蟹的舞蹈》。它的节奏鲜明，富有情趣，具有动作性和故事性，深受幼儿喜欢。
二、说活动目标：
依据《纲要》目标中指出：积极运用语言、动作、表情等方式进行创造性地表现和表达，在认真研究分析教材的基础上大胆对教材进行创编，让孩子们的创造性思维得到进一步的发展。结合大班幼儿的实际发展水*，我制定了适合幼儿最*发展区发展的三个目标：
1、认识螃蟹，知道它的特征和*性，感受音乐的节奏。（认知）
2、能根据音乐的变化，大胆创编不同的、夸张的螃蟹动作；（技能）
3、乐意参与游戏活动，体验螃蟹跳舞、走路、夹钳子等游戏情节所带来的快乐。（情感）
三、说活动的重点、难点：
重点：认识螃蟹，感受音乐游戏所带来的快乐。
难点：能根据音乐的变化，大胆创编不同的、夸张的螃蟹动作。
突破重难点的方法：为幼儿创设宽松、愉快的活动氛围，采用鼓励、表扬、引导以及个别指导的方法，让幼儿大胆想象、表现，从而使创造性思维得到发展，在游戏中让难点得以解决。根据幼儿身心发展特点、年龄特点，在活动中，所运用的方法、手段注重感受性、体验性等。
四、说活动准备：
1、有关螃蟹的图片；
2、与音乐变化相符的螃蟹动态图示一份（跳舞、走路、夹钳子）；
3、螃蟹音乐；
4、螃蟹头饰（每人一份）。
五、说教法、学法：
教法：本次活动中我运用了启发引导法、情景教学法、游戏法，对于这些方法的运用，我改变传统的教师说教模式，以幼儿为主体，教师用启发、引导的方式，充分调动幼儿学*的积极性，并以游戏的方式贯穿活动的始终，再加上生动有趣的形象，让孩子们在情景游戏的体验中快乐得获得知识，真正体现玩中学，学中乐。
1、情景教学法：把生活经验融入活动，激发幼儿感受与表现的兴趣。
2、启发引导法：教师提出开放性问题，启发幼儿发散性思维，充分表达自己的感受、发挥想象、创造。
3、游戏法：幼儿从小就具备了学*音乐的潜力，而游戏是孩子表现生活，表现学*的重要方式，是孩子们喜爱的一种活动。因此，在活动中我将音乐与游戏有机地结合，让幼儿置身于玩的过程中，感知到音乐的内涵，更好地掌握音乐的性质，以最自如的方式抒**感、表现自我。
学法：活动中，我引导幼儿运用多种感官参与法、创造性学*法来获得知识。因为幼儿是学*的主人，所以我创设了游戏的情境，让幼儿能够用眼睛看、用耳朵听、用嘴巴说、动脑思考、用动作表现，从而全身心地积极投入到活动中去，并且在创造性游戏中，引导幼儿用不同的动作、表情表现自己对游戏情节的理解，充分给幼儿自由展现的.空间。
1、多种感官参与法：音乐活动的表现可体现在用肢体动作及口头语言上，因此，本节活动通过鼓励、引导幼儿用语言、动作、表情、哼唱、绘画等多种表现形式表达自己对乐曲的感受和理解。
2、创造性学*法：以培养想象力和探索精神为出发点，激发幼儿的联想、想象能力，发展幼儿的直接创造能力。
六、说活动过程：
活动过程是整个教学目标与计划实现的重要过程。
1、创设情景，激发幼儿参与活动的兴趣。
出示螃蟹图片，创设故事情景，通过提问让幼儿正面认识螃蟹。
故事情景：有一只螃蟹，它非常喜欢跳舞，它经常一听到美妙的音乐，就摇动起它的小钳子。
提问：螃蟹是怎样走路的呢？它如何挥动它的钳子呢等等。引导幼儿认识螃蟹与想象螃蟹的行为动作。
2、播放螃蟹的音乐，幼儿完整欣赏乐曲。
从音乐节旋律与节奏上启发幼儿感受螃蟹的动作行为，引导讨论。
师：有一首歌，小螃蟹听了就会跳起舞来，我们来听听，它在跳什么呢？发生了什么事呢？
3、教师情节讲述①，帮助幼儿整理出整首乐曲变化的规律，并同时贴出相应的螃蟹动态图示，再完整欣赏一遍。
①师：小螃蟹跳舞跳着跳着，出来了一直笨笨的大鲨鱼，鲨鱼想吃掉小螃蟹，小螃蟹呀，机智的用跳舞的方式躲开了鲨鱼。小朋友想一想，它用了什么动作呢？有的地方音乐快快的，有的慢慢的，小螃蟹在做什么动作呢？
4、引导分段创编螃蟹动作，鼓励大胆想象、夸张动作。
师：螃蟹的动作有什么呢？
请小朋友来做动作，教师把动作纳入舞蹈创编里。
5、幼儿随乐完整动作。
七、说活动延伸：
活动将结束时，我鼓励幼儿可以用其他动物来创编舞蹈，如：兔子的舞蹈、小鸟的舞蹈、小猫的舞蹈等等。大家可以跳自己喜欢的动物舞蹈，在螃蟹音乐将结束时加入进去。
人类的进步总是伴随着无尽的战火和销烟，虽然我们生活在和*年代，但也时有面临战争的威胁，热爱祖国，保卫祖国是我们每一位中华儿女的职责。所以，今天的音乐欣赏活动我选择了歌曲《保卫黄河》。
其目的是：
1、让幼儿在音乐欣赏中去感受歌曲雄壮、有力、气势磅礴的美。
2、让幼儿在豪迈激越的音乐中想象歌曲所表现的意境，用语言、表情、动作表现出来。
3、激发幼儿从小热爱祖国，反对侵略，有扞卫祖国尊严的情感。
目标1和3是本活动重点，目标2是本活动的难点。
活动前我作了以下准备：
1、课前认识黄河和观看抗日战争记录片。
2、歌曲《保卫黄河》的ｍｔｖ和磁带一盘。
3、红旗、大刀、长矛、木枪等道具。
本次活动我主要用了直观教学法和情景表演法，分四个环节来完成。
首先幼儿随《儿童团歌》的音乐踏步入场，营造本次活动的氛围，教师简单介绍歌曲的历史背景及词作家，提出欣赏要求后，放磁带整体欣赏歌曲2遍，然后让幼儿讨论：
这首歌曲听起来怎么样，你好像看到了什么？让幼儿初步感受歌
曲雄壮有力、气势磅礴的美。
然后进入活动的第二环节：分段欣赏，深入的理解与感受。
首先欣赏歌曲的前面部分，听听、想想、说说、让幼儿一边欣赏一边想象歌曲所表现的意境，然后用语言表达出来，此环节重在让幼儿说。
然后欣赏歌曲的后面部分，听听、想想、动动、让幼儿把自己对歌曲的理解与感受用动作，表情表现出来，此环节重在让幼儿动起来。
最后整体欣赏歌曲，比较歌曲前后两部分旋律有什么不同，让幼儿跟唱歌曲最后一句“保卫家乡，保卫黄河，保卫华北，保卫全*”，体验歌曲雄壮有力的气势，激发幼儿热爱祖国的激情与扞卫祖国尊严的决心。
活动的第三个环节：放影歌曲《保卫黄河》的ｍｔｖ，丰富幼儿想象，增进对歌曲的.理解。
最后：自由欣赏，自由表现。
幼儿用木枪、大刀、长矛，等道具，在豪迈激越的音乐中大胆创作表现，同伴间相互合作交流来表现歌曲的意境。
整个活动都是在教师有序的引导下，充分发挥幼儿的主体能动性，达到本次活动的目的。
歌曲《勤快人和懒惰人》是小朋友非常喜欢的一首歌，第一段描述了勤快人在厨房辛勤劳动的情景，第二段描述了懒惰人在厨房睡觉的情景，这两段对比强烈而鲜明的歌词充分表达了以勤为荣，以惰为耻的感情。本课通过有表情、有对比地演唱《勤快人和懒惰人》，使学生在听赏，演唱等音乐活动中感受到不同速度，体会不同的音乐情绪。通过参与歌表演律动等综合性艺术表演活动，感受劳动歌曲的特点，使学生的想象力得到发展，鼓励学生大胆地进行创造，并从中体会到成功的快乐。
兴趣是最好的老师，我在设计本课时以故事《兄弟俩当家》导入，调动起学生的学*兴趣，再通过欣赏歌曲《勤快人和懒惰人》，再次呈现出两种人不同的生活场景，加深对歌曲的理解。在歌曲教学中，我通过丰富多彩的教学手段，结合音乐本身的要素，如速度上的对比以及情绪上的变化等，让他们感受不同的音乐形象，提高了音乐鉴赏能力，并在此基础上对音乐形象进行创作。
《音乐课程标准》中指出：每个学生都有权利以自己独特的方式学*音乐，享受音乐的乐趣，音乐是情感的艺术，只有通过音乐的情感体验，才能达到音乐教育“以美感人，以美育人”的目的。音乐课堂教学应更多地建立在参与和感受的'基础上。学生只有“动”起来才会对音乐有真正的体验和理解。因此，本课的最后一个环节我将教学情景生活化，让每个孩子们体验、参与到厨房生活中来，教室里顿时兴趣高涨。孩子们在动手动脑的实践过程中，体会到了劳动的喜悦，而且有了实实在在，真真切切的情感体验。在这里，教育不再是未来生活的预备，而是儿童现实生活的过程。在实践的过程中，孩子们小组合作、互相配合、共同设计，发挥了他们的音乐潜能，建立了学*的成就感和自信心，从孩子们的眼睛里可以体会到劳动的热情和快乐。在实践的过程中，也培养了他们的审美能力和创造能力……这一切，令我感到非常欣慰。通过本课学*，使小朋友们产生情感上的共鸣，帮助小朋友明辨是非，激发学生的积极情感，明白劳动带给人快乐，劳动创造财富，心理得到健康发展。
如何充分调动每一个学生学*音乐的积极性，是今后教学的重点。对于音乐幼师而言，除具备相应的专业知识外，更需要有良好的课堂教学能力，唯有如此，音乐课才能更有意义。
今天我说课的题目是大班音乐欣赏《化蝶》。我将分“说教材理解—说目标确定—说过程设计”三大块，进行我的说课。
首先说说我对音乐欣赏《化蝶》这一活动的理解。音乐欣赏《化蝶》选自《*幼儿百科画册》课程指导大班（上学期）“有趣的昆虫”单元活动。同处这一单元的还有《屋里的毛毛虫》童话，装饰画《蝴蝶》以及“昆虫运动会”等，这些活动主要就是引导幼儿了解昆虫与植物，人类生活的关系，了解昆虫的一些基本知识。从而发挥主体性，发展创造力。音乐欣赏《化蝶》是音乐剧《梁祝》中最经典的一段音乐，整首曲子共分四个乐句，旋律舒缓，优美，感人，（加之蝴蝶又是幼儿非常喜欢的一种昆虫，结合为此活动设计制作的富有动感的电脑动画，通过与乐曲内容相温和的生动的画面，幼儿喜欢的游戏化表演等，如此为幼儿创设了一个赏心悦目的音乐视听觉环境，给孩子一种如临其境的感觉。其次，由于幼儿园的音乐教育对幼儿的发展起着举足轻重的作用，不论是欣赏活动，还是歌唱活动，韵律活动，器乐活动，对幼儿来说都意味着不同层次的学*。为此，我在为《化蝶》确定目标时，就是根据新纲要艺术领域中的感受美，表现美，创造美三个方面来制定。
1、欣赏《化蝶》，感受乐曲优美抒情的旋律。
2、在感受过程中分辨乐句，模仿蝴蝶飞以及停止时的动作造型。
3.大胆创编蝴蝶飞舞动作，心情愉悦地与同伴交往。
重点难点定位在第二个目标，通过多种组织形式，双主体互动模式，使幼儿能充分感受乐曲，在此基础上获得情绪体验，引起联想想象并尝试用动作来表达自己的感受，来表现乐曲优美抒情的旋律，来学会分解乐句，在句末能用停在花上或静止造型来表现，从而调动幼儿的积极性，主动性和创造性，使他们能“学中有玩，玩中有学”心情愉快地投入到整个活动中。
这个游戏我准备设计三个层次，第一层次，有关蝴蝶的前知识准备，通过春游，搜集蝴蝶知识图片，标本。VCD，组织幼儿开展有关蝴蝶的知识讨论会等，加深幼儿对蝴蝶这一昆虫的了解，为下一层次的欣赏活动奠定基础。第二层次即音乐欣赏《化蝶》，在这一层次中，我将帮助幼儿感受《化蝶》这首乐曲优美抒情的旋律，学会分辨乐句,能大胆创编蝴蝶飞舞的动作,从而活动愉悦的情感体验.第三层次,就是在活动区角提供各种材料,引导幼儿用多种方式,可以用打击乐器敲敲,打打；可以用画笔涂涂画画；也可以戴上蝴蝶或花朵头饰，两两相对地表演，以此充分发挥幼儿的想象力和创造力，使幼儿对音乐的表现力得到进一步提升。
今天我主要讲的是第二层次欣赏《化蝶》，接下来，我将详细阐述这一层次的教学流程设计，整个教学流程设计为：
（一） 激趣引题，启动情感。
（二） 初步欣赏，动画结合。
（三） 动作表达，分辨乐句。
（四） 感悟音乐，创编动作。
（五） 扮演角色，充分表现。一共五个板块。
一、激趣引题，启动情感。
1.谜语导入，师谈话：今天老师请来了一位客人，是谁呢？（集体猜谜语）。给大家一个惊喜喔。
2.大家真聪明，原来这个谜语说的就是美丽的蝴蝶。看（点击电脑动画）美丽的蝴蝶仙子飞来了。它给我带来了一首优美的曲子。 让我们一起来听一听。
设计意图：好奇是幼儿学*的重要契机。而谜语式的导入方式针对大班幼儿来说，具有一定的挑战，由此制造的悬念更能引起幼儿的好奇心。为此，活动一开始，我就用谜语来吸引幼儿的注意力，通过体温激发幼儿参与活动的兴趣，通过生动形象的电脑动画启发幼儿的情感。从而使幼儿自觉自在，自然而然地投入到活动中。
二、初步欣赏，幼儿结合。
1.听完曲子后提问：听这首《化蝶》，你感觉到了什么？（幼儿自由表述）
2.谈话：这是一首非常优美，抒情的乐曲。我们再来听听乐曲中蝴蝶在干什么？（邀请个别幼儿讲述）
3.师谈话：听这首乐曲，除了能感觉到蝴蝶飞来飞去，还说了什么事呢？
（播放电脑动画）
4.师生谈话：你感觉到了什么？蝴蝶在干什么？（幼儿自由讨论，表达自己的感受）
设计意图：倡导“让幼儿主动学*，让孩子成为学*的主人”已成为教育工作者的共识。然而，如何在音乐欣赏，活动中发挥孩子的主体性，如何让音乐欣赏活动真正成为幼儿的精神创造活动，使技术含量高。
为抽象的音乐欣赏变得形象生动、富有童趣，是我们常常遇到的问题。为此，我设计了电脑动画，在欣赏——设问——再欣赏——再设问——电脑动画结合这一环环相扣的过程中，使幼儿自然而然地投入到欣赏活动中，主动地去感受，去体验，去接纳，去欣赏音乐《化蝶》的美。
三、动作表达，分辨乐句。
1.师设问：我们看到蝴蝶仙子停了几次？我们一起用动作来表示。
（播放音乐，伸出食指，手划节奏，由此感知乐曲有四句。）
2.师谈话：我们听出来了，这首乐曲共有四个乐句，那除了用刚才的方法，还可以用什么动作来表示已经是一个停顿的地方呢？（幼儿探索、尝试）
3.依据个别幼儿的介绍，带领大家边听音乐边用相应的动作表示出来。
师：小朋友想的办法可真多，把掌声送给你。
4.师生谈话：为什么大家用的动作，到乐句末都是慢慢的，或是停下来的动作？（幼儿自由讨论，了解乐句句末用停止动作表示较为恰当。）
设计意图：幼儿是天生的艺术家，音乐的兴奋的语言，对幼儿有较大的感染力。他们在欣赏音乐的时候，会强烈地需要用动作来表达自己的感情。动作与音乐的结合一方面增加了音乐欣赏活动的趣味性，动静结合；另一方面，幼儿能较形象直观地掌握乐曲四个乐句的结构特点，自由发挥，互通信息，这种开放性的形式给幼儿的自我表达提供了丰富的广阔天地。
四.创编动作，感悟音乐。
1.师谈话：蝴蝶仙子说，它要成立一个舞蹈队，专门表演《化蝶》这个舞蹈，谁愿意参加？
2.集体创编蝴蝶飞舞动作，并随音乐表现，师观察幼儿表现。
3老师：我请××小朋友来表演一下，他在每一句结束的时候就用一个非常优美的造型来表示。（个别幼儿示范，摆出静止造型动作）
4.点击电脑，师谈话：让我们看看蝴蝶仙子是怎么跳舞的？
5.提供盆花（自制纸花），邀请四名幼儿表演。师谈话：让我们看看，谁会被蝴蝶仙子选中呢？（根据大多数幼儿的评判，为表演的幼儿佩带红、蓝标牌）
6.师谈话：祝贺被选中的小朋友，没有选上的小朋友也别泄气，继续努力哦。
设计意图：“授人以鱼，不如授人以渔”。在这一环节我创设了一个轻松自由宽松的体验环境，采用双主体湖动模式，只要不影响同伴，幼儿可以用各种动作，随着音乐旋律释放表演激情，而教师始终饱含热情，不断发现孩子的闪光点，并给予鼓励，让幼儿获得成功感。
五.扮演角色，充分体现。
1.出示蝴蝶，花朵头饰，师谈话：看，蝴蝶仙子送来了什么？
2.要求幼儿两两相对找好朋友，分配角色，戴上头饰听音乐，按乐句做蝴蝶或花动作。
3.师观察幼儿表现，见解介入表演，提醒“蝴蝶”与“花朵”的目光交流。
4.在愉快的游戏中结束活动。
设计意图：
优美的乐曲加上可爱的头饰，幼儿想象着自己是一只美丽的蝴蝶或是一朵美丽的花，用舒缓的肢体动作非常投入地表演，这种幼儿喜欢的游戏方式耳濡目染的熏陶一下子就调动了幼儿的积极性、主动性、创造性，将幼儿身心带进音乐的殿堂，群情激动，气氛达到了高潮）
以上这些是我本次说课的内容，恳请领导、专家、老师批评指正。谢谢！
尊敬的各位评委老师，大家好！
我今天说课的题目是大班的音乐欣赏活动《啄木鸟》。音乐教育是审美教育的重要组成部分，它有益于发展幼儿的智力和体力，陶冶幼儿的情感和品德，使幼儿身心健康成长。其中的音乐欣赏是借助旋律以诠释意境的艺术方式，是向幼儿进行音乐教育的重要手段。在*时的音乐教学中，幼儿非常喜欢。于是，我选择这节欣赏活动进行探讨。
一、说教材：
1、教材分析
大班音乐欣赏活动《啄木鸟》是一首意大利民歌音乐。乐曲有三段，全曲的结构是ABC。节奏鲜明，形象具体，特点明显，易于区分。有很强的的吸引力，很容易激发幼儿用动作表现的欲望。A段音乐*稳、流畅，犹如啄木鸟逐一检查哪些大树生病了。B段音乐节奏跳跃,恰似啄木鸟“笃笃笃、笃笃笃”地为大树捉虫。C段音乐较抒情优美，表示大树恢复健康，充满朝气，啄木鸟围着它翩翩起舞。由于大班幼儿已经有了一定的欣赏作品的基础，根据大班幼儿的年龄特点及实际情况，以及《纲要》为依据，我选择听觉、视觉、运动觉，同步开放的参与方式，进行教学活动。
2、活动目标：
（1）认知方面：让幼儿能感知乐曲的三段体结构。
（2）能力方面：让幼儿能用肢体动作表现乐曲的内容。
（3）情感方面：让幼儿能体验与同伴合作表演的乐趣。
3、活动重难点：
本次活动的重点是引导幼儿注意倾听，感知并区分音乐旋律的变化，正确理解音乐形象和内容。难点是引导幼儿运用动作表达情感与联想。
4、活动准备：
多媒体、啄木鸟课件，音乐图谱一幅， 啄木鸟头饰、大树头饰若干。
二、说教法：
《纲要》指出：创设一个宽松的环境，让每个幼儿都有机会参与探究活动进行尝试，感受参与的乐趣。因此，活动中教师应成为幼儿学*活动的支持者、合作者和引导者。根据大班幼儿的思维特点，我精选以下教法进行活动。
1、欣赏法
这是音乐欣赏教学不可缺少的方法，也是主要的方法。它分为分段欣赏和完整欣赏两个层次。在运用欣赏法时，我借助于动感的多媒体课件，在视觉和听觉上给幼儿积极的刺激，使幼儿对乐曲的节奏、旋律和情绪有充分的感受。
2、启发联想法
这首啄木鸟乐曲优美欢快的旋律，很容易激发幼儿对啄木鸟及大树的联想。在引导幼儿展开联想时，我注意给幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式，如：语言和动作，大胆表达自己的情感、理解和想象。
3、尝试法
陶行知先生说过：“做中教，做中学，做中求进步。”在每一个环节我都注意面向全体幼儿，鼓励幼儿大胆尝试，创编表演，并适时用动作与幼儿之间进行无声的情感交流。
另外，在学法指导中，我注意引导幼儿用眼看、耳听、脑想，学一学，说一说，做一做等多种方式，加深幼儿对音乐的理解。这种运用多种感官参与的活动，给幼儿创造了更大的发展空间，也符合《纲要》中“以幼儿发展为本”的教育理念。
三、说教学过程：
教学过程分为四部分：情境导入——全面展开欣赏 ——合作表演——听音乐飞出活动室。
第一部分：情境表演 兴趣引入
此环节我先利用多媒体制作出的动感的森林美景为背景，引导幼儿发挥想象。让幼儿在把握音乐形象的基础上，发挥自己的个性，大胆表现。这样，幼儿乐在其中，自然的进入了乐曲的欣赏过程。
第二部分：全面展开欣赏
（1）分段欣赏 。在引导幼儿欣赏第一段乐曲时，启发提问：“小朋友，你听了这段曲子感觉怎样呢？”让幼儿说一说，引导幼儿理解乐曲：*稳、流畅，犹如啄木鸟逐一检查哪些大树生病了。“啄木鸟在森林里，它不知道哪些树生病了，它应该先怎样做呢？（寻找）并学一学寻找的样子。一边飞一边睁大眼睛，东瞧瞧，西望望，向左边飞着寻找、向右边飞着寻找，让幼儿自由表演。在引导幼儿欣赏第二段乐曲时，启发提问：“现在我们听的这段曲子和刚才的曲子一样吗？你好像看到了什么？”让幼儿说一说，引导幼儿理解乐曲：节奏跳跃,恰似啄木鸟“笃笃笃、笃笃笃”地为大树捉虫。“ 啄木鸟找到了生病的大树，开始为大树捉虫子了，它是怎样捉虫的呢？” 引导幼儿随着音乐的节奏做捉虫动作。在引导幼儿欣赏第三段乐曲时，启发提问：“小朋友，你听了这段曲子感觉怎样呢？”让幼儿说一说，引导幼儿理解乐曲：抒情、优美，表示大树恢复健康，长出绿色的叶子，啄木鸟围着它翩翩起舞。“啄木鸟给大树治好了病，它们都感觉怎样呢？”（高兴）并学一学高兴的样子，比如：满脸笑容欢快的飞舞、或者是围着大树翩翩起舞等。尤其是能力差、胆小的幼儿，更应给他们积极的鼓励和机会，请他们上台表演，肯定他们的想法和意见。
（2）完整欣赏。 运用课件演示和图谱，引导幼儿完整欣赏。启发提问：“刚才我们听的这首曲子有几段呢？这首曲子说了一件什么事情呢？”让幼儿说一说。引导幼儿理解：乐曲和故事一样，说了三件事，有三段，让幼儿认识乐曲的结构。教师和幼儿一起为三段音乐创编不同的表演动作，并一起表演，让每个幼儿都得到充分的参与和表现。
（3）重难点乐句的欣赏：运用课件演示，引导幼儿欣赏： 啄木鸟寻找生病的大树——捉虫治病——大树恢复健康长出绿色的叶子，加深幼儿对音乐的理解。这样，将幼儿难以确定的音乐转化成动态的画面，从而有效的帮助幼儿感受乐曲。再就是结合图谱，引导幼儿欣赏。比如：啄木鸟给大树捉虫时，跳音的练*，我不仅让幼儿用嘴发出笃笃声，还能随音乐节奏做捉虫动作，还可拍腿、拍肩、跺脚等动作表演，不知不觉中，完成了重难点的突破。
第三部分：分角色合作表演
此环节，我采用小组合作表演、男女小朋友互换角色合作表演的方式，让幼儿戴上啄木鸟和大树头饰，随着优美的乐曲，自由表演，亲身体验与同伴合作表演的乐趣，大胆表达自己的情感和想象。这是幼儿领会乐曲的一种升华，也是幼儿非常喜欢的一种学*方式。
第四部分：结束教学。让幼儿在欢快的意境中，启发提问 ：
（1）、“小朋友，啄木鸟帮大树治好了病，大树可高兴了，它会对啄木鸟说些什么呢？”
（2）、 “小朋友，你喜欢啄木鸟吗？为什么？”让幼儿互相交流，互相学*，激发幼儿关心爱护他人的情感，增强幼儿爱鸟、护鸟的意识。随着一声：“小朋友，让我们到外面去寻找生病的大树吧！”带领幼儿自然的飞出活动室。
俗话说：“教无定法，贵在得法”一堂好的音乐欣赏活动应该体现“以幼儿发展为本”的教育理念，也应该是一种艺术享受。在今后的教学实践中，在新的教育理念的熏陶下，我将勇于实践，不断探索！我的说课到此结束，不当之处，敬请各位领导批评指正，谢谢！
