白蝴蝶之恋读后感
当认真看完一本名著后，大家心中一定有不少感悟，是时候抽出时间写写读后感了。但是读后感有什么要求呢？下面是小编为大家收集的白蝴蝶之恋读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
多么美丽的白蝴蝶呵！翩翩飞舞的姿态，小小的翅膀，透出生命的娇小和脆弱。
生命是脆弱的，它经不起风雨的摧残和天地的磨练，在悄然无声的世界中，静静地结束了，它，在困难和挫折之间却是如此的脆弱，经不起丝毫的风和雨，似乎容不得半点伤害。而我今天描述的却是一只生命十分娇小却如此顽强的白蝴蝶。
这是一只美丽的白蝴蝶，在狂风暴雨中不幸受伤。正当它奄奄一息的时候，”我”将它轻轻捧起，让它感受到温暖，在手心中慢慢复苏。生命是宝贵的，它确实需要我们加倍的呵护，还要我们用”花草”和”光辉”去精心修饰它。
在黑暗无边的世界中，生命是那么的不起眼，却默默的奉献着，也许在灿烂的日光下，生命又是那么光彩夺目。我们的生命，需要雨露滋润它的干旱，需要火热让它不再寒冷。人的一生，是路漫漫其修远兮，却要我们好好珍惜，无论是多少个春秋岁月的磨练，无论它是顽强还是脆弱，我们都应该好好的活着，别让它白白流失。
生命也许就是一束花，若你不好好的爱护它，长期日晒雨淋，就会凋零。枯萎，生命从此意味着结束；也许生命就是一条河，水越多，势头就越大，奔流到海不复回。
我们当然要爱护自己的生命，这是我们的.权利，更是我们的义务，在爱护自己的同时，也要关爱身边的残疾人，让它们脆弱的心灵得到安慰。
美丽的白蝴蝶，愿你在彩虹边上划出美丽的痕迹！
一只美丽而纤弱的白蝴蝶，不幸遭到了风雨的吹打，奄奄一息了。面对这样的一个小生灵，你会怎么做呢？也许，我们从来就没有考虑过这个问题，因为，这在我们的眼里，似乎是一桩细碎得甚至不值得一提的小事。那么，这只白蝴蝶是怎样走进作者的心灵的呢？当作者发现它的时候，不由得停下了脚步，“痴痴地望着它”，我想，此刻，一定是白蝴蝶的美吸引了他。我们可以设想一下，假如作者此时此刻所看到的不是美丽的白蝴蝶，“我”会怎么做？当然，我们无法猜测“我”到底会怎么做？但有一点可以肯定，作者这种心灵上的触动，是美，也只有美所带来的呀！读到这里，我们也许会觉得作者有点小题大做：不就是一只蝴蝶吗？纵然它美丽，也不过是一只小小的蝴蝶！蝴蝶唤醒“我”的.到底是什么呢？那是一种对生命的关注。诚然，生命在以各种形式表现，生活中处处充满了生命，所有的生命都是值得珍视的。然而，对于已是“**”的作者来说，对一个微不足道的小生命动情，这恐怕是一种久违了的情感。孩童时代，也许我们常常为意外死去的小猫、小狗伤心落泪，但随着年龄的增长、阅历的丰富，我们也渐渐漠视这些微小生命的摧折和夭折。这时，蝴蝶以它特有的美突如其来地撞击“我”的心灵深处。这种打动是久已湮没了的，所以才能显示出如此巨大的魅力。然而，白蝴蝶的那种与命运抗争的精神更让我们为之折服。关注生命，感召生命！这就是《白蝴蝶之恋》所带给我们的心灵上的震撼。
——《倾城之恋》读后感菁选
《倾城之恋》读后感10篇
当仔细品读一部作品后，相信大家都增长了不少见闻，这时最关键的读后感不能忘了哦。为了让您不再为写读后感头疼，以下是小编整理的《倾城之恋》读后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
自秦松鹤老师推荐了“微信读书”这个APP后，我便对这个既免费又丰富的电子书库充满了好感。又因为袁一丹老师现当代经典课主讲张爱玲作品，于是我在上个星期五开始在“微信读书”看张爱玲的《倾城之恋》。
张爱玲的笔下，鲜少有“大女人”形象，例如女民族企业家、女英雄，多是细腻、柔软的小女子，各有各的风格，像江南的水葱也似十一月尾天上的纤月，说是艺术品不为过，但也沾沾人气、市井气。
这一众女性角色各自承载着张爱玲的通透，从她们的.嘴里所讲的话多是值得去体会的。张爱玲的通透，没有体现在广大的、辽远的、忠孝节义上，而是体现在了生命与爱情的共鸣中。从葛薇龙到白流苏，也许并没那么远。
张爱玲的话，精巧得似紫禁城的自鸣钟，让人想学、想携。但转念一想，学她的话和她的通透就像是游罢庐山后，装一坛云带走打算装点自己家的后花园。因为她的通透就是她的，谁也带不走。
前一个星期什么事基本都忙完了，舞蹈大赛也结束了，我们拿了个二等奖，挺高兴的！断断续续的、、终于有时间看更多的书了！而我又是助学金的受助人，“拿人钱财，替人消灾”，被分配到图书馆的'光盘室工作，很开心！在那里基本都没什么事，所以可以一边工作一边看书。
张爱铃的书一直是我想看的。这本书写了两个小说，十六个散文。 她的散文多取材于身边琐事，诸如时装雨伞，饮食男女，个人际遇，纷繁家事，都写得很有韵味独特。她这种*俗的态度，她对于人生的关怀，使人油然生出返朴归真的亲切感。这或许是她的作品令万千读者倾倒的原因之一。
其中我印象深刻的句子有：“回忆这东西若是有气味，那就是樟脑的香，甜而稳妥，像记得分明的快乐，甜而怅惘，像忘却了的忧愁”，“时间即是金钱，所以女人多花时间在镜子前面，就得多花时间在时装店里”……今天天气很好，去到光盘室，一拉开窗帘，阳光就一股恼迎面扑来。美好的周末即将来临！
读完张爱玲的《倾城之恋》，心里有点悲，让我联想到以前读过的另外一本书，王安忆的《长恨歌》，主人公同样是美人，同样是上海人，同样经历了那个动荡不安的年代。不同的是她们的家庭背景，人生经历，然而，给我的`感觉，都是悲凉的，凄清呃的。不同的是，《倾城之恋》是一个乱世的爱情的喜剧，而《长恨歌》则是一个人生的悲剧。
喜欢张爱玲的作品，首先是被她这个人所吸引，在我看来，她有一种独特的韵味，或者说她本身就是一个传奇。出身官宦世家，却擅写*民甚至小市民的苦乐，而生活与共处世之道却又全然—种不同，其生命与生涯，又何尝不是一部真实的“传奇”，读了她生命与生涯的“传奇”，就会明白为什么张爱玲能在青春年华写出空前绝后的凄艳的佳作，读张爱玲也让我们知道什么是作家，什么是小说，什么是传世精品。
《倾城之恋》反应的是二十世纪三十年代。上海。
祖上曾盛极一时、如今家道中落的前清翰林白家六小姐白流苏嫁给当时上海滩数一数二的暴发户唐家的'少爷唐一元，唐老爷骨子里根本看不起白家因循守旧、死要面
子的做派，唐一元婚后依然游手好闲、拈花惹草，白流苏奔波于两家的同时，还要应对丈夫的风流新闻，心力交瘁。
经历夫妻冷战、一元纳妾、腹的孩也意外流产、协议回娘家、家人算计、自杀、离婚等等，流苏深感寒心。
偶遇印尼富商范天和的私生子范柳原，白流苏的种。种表现令范柳原莫名心动。对白流苏念念不忘，于是俩人间演绎了一段刻骨铭心的爱情。
对爱的极度渴望会衍生出对爱的极端怀疑。范柳原和白流苏其实都是看透世事的人，即便是看透，但骨子里对爱又存有侥幸，希望对方对自己是真心的，所以两个人不停地试探，总也放不下内心的不安全感。而在倾城的时刻，在这种外在的"极不安全”的客观环境下，却产生了对爱从未有过的“极安全”感，因为在这样的时刻，他们才感到真正拥有了对方，而且这种拥有和任何的外在条件无关。其实这两个人是“可怜”的，可怜两个同样渴望爱的人，却对对方的`爱如此质疑。而且，这个极端的客观环境如果又恢复了正常，那种内心的不安全感会不会又卷土重来?那么，新的一轮拉锯战是不是又要上演?真的不可知。
所以，喜剧的结局未必是真的喜剧，悲剧的结尾也未必是真的悲剧。喜剧往往蕴含悲剧的因子，*凡*淡的生活下能否不摧毁内心的爱，能否能延续彼此的真情，还是一个新的值得思索的课题。
祖上曾盛极一时、如今家道中落的前清翰林白家六小姐白流苏嫁给当时上海滩数一数二的暴发户唐家的少爷唐一元，唐老爷骨子里根本看不起白家因循守旧、死要面子的做派，唐一元婚后依然游手好闲、拈花惹草，白流苏奔波于两家的'同时，还要应对丈夫的风流新闻，心力交瘁。
经历夫妻冷战、一元纳妾、腹的孩也意外流产、协议回娘家、家人算计、自杀、离婚等等，流苏深感寒心。
偶遇印尼富商范天和的私生子范柳原，白流苏的种种表现令范柳原莫名心动。对白流苏念念不忘，于是俩人间演绎了一段刻骨铭心的爱情。
那些女子穿起华美的袍子，站在旧时光的影子里轻轻地画起一道浓眉。绿色和红色交错的灯光，暗暗地洒落，幻美的生活之后，人去楼空。——题记
有人说，张爱玲小说的底色是：荒凉。
她喜欢写那些旧上海的故事。红男绿女，他们以为生活会变得很好，于是做着凄苦的事情。慢慢的，时间只是成为了一种虚幻，女人开始*惯把眉毛浓黑，涂上朱红的唇膏，深色的胭脂，以为那样，就可以把眼泪掩藏。
读张爱玲的小说，就像在听一个很*很灵动的故事，她自己是说，我的作品，旧派的人看了觉得还轻松，可是嫌它不够舒服；新派的`人看了觉得还有些意思，可是嫌它不够严肃。她总是喜欢在作品里提到胡琴，只是某个也许只出场一次的人物，在某个角落嘶哑嘶哑地拉着它，在某个需要他的时候。就像故事的调子，没有什么起伏，却是两个相爱的人慢慢地靠*或者慢慢地疏远，回到人本身的寂寞，然后又回到模式化的生活中。
昨天，把书柜整理拉一下。当我看到〈〈倾城之恋〉〉这本书时，又再一次拿出来阅读一下。？
最初，知道这本书，是因为当时正流行张爱玲的小说，已达到人手一册的地步。我也是随潮流买拉一本。看过之后，深深的被她刻画人物内心世界的细腻文笔所震撼，也为她能把小市民的行为，心态，生动刻画，而钦佩。后来陆续地买拉很多她写的其它书。也看拉关于她为人的介绍，也大致对她有些认识。
她的作品与她一生的遭遇是分不开的，有当时时代背景，也有个人的原因。我不想过多评判什么。但也正因为这样，才会造就张爱铃，写出那些生动作品。
就象酒越陈越香，她的.文章现在读来也另有一番体会。怪不得张爱玲的书迷年龄跨度之大，是别的作家望尘莫及的。
前不久，央视也放映拉这部同名电视剧，但，我觉得改动太多。反而，失去拉原来味道。要是张爱玲还在世，会不会气的哭一场呢。
我想许多女人都喜欢张爱玲的文字吧。走进她的文字，如同进入千年古井。幽深，宁静，只是深井冷清，寒意太盛，悲凉得让靠*的读者都不禁沉重。
高中时有一阵，隔壁文科班的女同学每次见了面都问：最*看了张爱玲的书没有？好奇之余，去书店买了两厚本。文字确有大家之风，简炼，华美，冷静的`张扬，浸透骨子里的悲凉。十多年下来，时常翻着却一直没有看完，也惧于这种悲凉不想看完。
张爱玲的文字总是于鲜活华丽中透着悲凉，她笔下的生活有时是一袭华美却爬满虱子的衣袍，有时如同她笔下的茉莉香片，鲜活的冒着阵阵热气，热闹的飘着淡淡香气，喝下一口却是浓浓的苦涩。而倾城之恋，该是这众多苦涩的茶中较可口的一杯，或许更像红茶，有着浓浓的香味，少了铁观音的苦味，香醇无涩，在寒冷的冬日是可以暖胃暖心的。
这一篇是张爱玲的小说中为数不多的以喜剧结尾的爱情故事，虽然透着苍凉的质疑和无奈的唏吁。
《倾城之恋》主要写了白流苏和范柳原之间的爱情故事。女主人公白流苏，是一个离过婚的女人，在家族中的地位低下，常遭到家人的唾骂及冷眼歧视。后来在妹妹宝络的相亲宴山遇到并爱上花花公子范柳原。于是她和范柳原展开了一场如“战争”式的恋爱。
在这场恋爱中他们互相猜疑，互相算计，生怕自已会陷入对方的陷阱中。后来战争爆发了，炮声冲击着整个城市，他们这两个无依无靠的.灵魂最终紧紧连在一起，成为乱世中的*凡夫妻。
——《倾城之恋》读后感菁选
《倾城之恋》读后感10篇
当仔细品读一部作品后，相信大家都增长了不少见闻，这时最关键的读后感不能忘了哦。为了让您不再为写读后感头疼，以下是小编整理的《倾城之恋》读后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
自秦松鹤老师推荐了“微信读书”这个APP后，我便对这个既免费又丰富的电子书库充满了好感。又因为袁一丹老师现当代经典课主讲张爱玲作品，于是我在上个星期五开始在“微信读书”看张爱玲的《倾城之恋》。
张爱玲的笔下，鲜少有“大女人”形象，例如女民族企业家、女英雄，多是细腻、柔软的小女子，各有各的.风格，像江南的水葱也似十一月尾天上的纤月，说是艺术品不为过，但也沾沾人气、市井气。
这一众女性角色各自承载着张爱玲的通透，从她们的嘴里所讲的话多是值得去体会的。张爱玲的通透，没有体现在广大的、辽远的、忠孝节义上，而是体现在了生命与爱情的共鸣中。从葛薇龙到白流苏，也许并没那么远。
张爱玲的话，精巧得似紫禁城的自鸣钟，让人想学、想携。但转念一想，学她的话和她的通透就像是游罢庐山后，装一坛云带走打算装点自己家的后花园。因为她的通透就是她的，谁也带不走。
前一个星期什么事基本都忙完了，舞蹈大赛也结束了，我们拿了个二等奖，挺高兴的！断断续续的、、终于有时间看更多的书了！而我又是助学金的受助人，“拿人钱财，替人消灾”，被分配到图书馆的光盘室工作，很开心！在那里基本都没什么事，所以可以一边工作一边看书。
张爱铃的书一直是我想看的。这本书写了两个小说，十六个散文。 她的散文多取材于身边琐事，诸如时装雨伞，饮食男女，个人际遇，纷繁家事，都写得很有韵味独特。她这种*俗的态度，她对于人生的关怀，使人油然生出返朴归真的亲切感。这或许是她的作品令万千读者倾倒的原因之一。
其中我印象深刻的.句子有：“回忆这东西若是有气味，那就是樟脑的香，甜而稳妥，像记得分明的快乐，甜而怅惘，像忘却了的忧愁”，“时间即是金钱，所以女人多花时间在镜子前面，就得多花时间在时装店里”……今天天气很好，去到光盘室，一拉开窗帘，阳光就一股恼迎面扑来。美好的周末即将来临！
读完张爱玲的《倾城之恋》，心里有点悲，让我联想到以前读过的另外一本书，王安忆的《长恨歌》，主人公同样是美人，同样是上海人，同样经历了那个动荡不安的年代。不同的是她们的家庭背景，人生经历，然而，给我的感觉，都是悲凉的，凄清呃的。不同的是，《倾城之恋》是一个乱世的爱情的喜剧，而《长恨歌》则是一个人生的悲剧。
喜欢张爱玲的作品，首先是被她这个人所吸引，在我看来，她有一种独特的.韵味，或者说她本身就是一个传奇。出身官宦世家，却擅写*民甚至小市民的苦乐，而生活与共处世之道却又全然—种不同，其生命与生涯，又何尝不是一部真实的“传奇”，读了她生命与生涯的“传奇”，就会明白为什么张爱玲能在青春年华写出空前绝后的凄艳的佳作，读张爱玲也让我们知道什么是作家，什么是小说，什么是传世精品。
《倾城之恋》反应的是二十世纪三十年代。上海。
祖上曾盛极一时、如今家道中落的前清翰林白家六小姐白流苏嫁给当时上海滩数一数二的暴发户唐家的少爷唐一元，唐老爷骨子里根本看不起白家因循守旧、死要面
子的做派，唐一元婚后依然游手好闲、拈花惹草，白流苏奔波于两家的同时，还要应对丈夫的风流新闻，心力交瘁。
经历夫妻冷战、一元纳妾、腹的孩也意外流产、协议回娘家、家人算计、自杀、离婚等等，流苏深感寒心。
偶遇印尼富商范天和的.私生子范柳原，白流苏的种。种表现令范柳原莫名心动。对白流苏念念不忘，于是俩人间演绎了一段刻骨铭心的爱情。
对爱的极度渴望会衍生出对爱的极端怀疑。范柳原和白流苏其实都是看透世事的人，即便是看透，但骨子里对爱又存有侥幸，希望对方对自己是真心的，所以两个人不停地试探，总也放不下内心的不安全感。而在倾城的时刻，在这种外在的"极不安全”的客观环境下，却产生了对爱从未有过的“极安全”感，因为在这样的时刻，他们才感到真正拥有了对方，而且这种拥有和任何的外在条件无关。其实这两个人是“可怜”的，可怜两个同样渴望爱的人，却对对方的爱如此质疑。而且，这个极端的客观环境如果又恢复了正常，那种内心的不安全感会不会又卷土重来?那么，新的一轮拉锯战是不是又要上演?真的不可知。
所以，喜剧的结局未必是真的喜剧，悲剧的结尾也未必是真的悲剧。喜剧往往蕴含悲剧的.因子，*凡*淡的生活下能否不摧毁内心的爱，能否能延续彼此的真情，还是一个新的值得思索的课题。
祖上曾盛极一时、如今家道中落的前清翰林白家六小姐白流苏嫁给当时上海滩数一数二的暴发户唐家的.少爷唐一元，唐老爷骨子里根本看不起白家因循守旧、死要面子的做派，唐一元婚后依然游手好闲、拈花惹草，白流苏奔波于两家的同时，还要应对丈夫的风流新闻，心力交瘁。
经历夫妻冷战、一元纳妾、腹的孩也意外流产、协议回娘家、家人算计、自杀、离婚等等，流苏深感寒心。
偶遇印尼富商范天和的私生子范柳原，白流苏的种种表现令范柳原莫名心动。对白流苏念念不忘，于是俩人间演绎了一段刻骨铭心的爱情。
那些女子穿起华美的袍子，站在旧时光的影子里轻轻地画起一道浓眉。绿色和红色交错的灯光，暗暗地洒落，幻美的生活之后，人去楼空。——题记
有人说，张爱玲小说的底色是：荒凉。
她喜欢写那些旧上海的故事。红男绿女，他们以为生活会变得很好，于是做着凄苦的事情。慢慢的，时间只是成为了一种虚幻，女人开始*惯把眉毛浓黑，涂上朱红的唇膏，深色的胭脂，以为那样，就可以把眼泪掩藏。
读张爱玲的小说，就像在听一个很*很灵动的故事，她自己是说，我的`作品，旧派的人看了觉得还轻松，可是嫌它不够舒服；新派的人看了觉得还有些意思，可是嫌它不够严肃。她总是喜欢在作品里提到胡琴，只是某个也许只出场一次的人物，在某个角落嘶哑嘶哑地拉着它，在某个需要他的时候。就像故事的调子，没有什么起伏，却是两个相爱的人慢慢地靠*或者慢慢地疏远，回到人本身的寂寞，然后又回到模式化的生活中。
昨天，把书柜整理拉一下。当我看到〈〈倾城之恋〉〉这本书时，又再一次拿出来阅读一下。？
最初，知道这本书，是因为当时正流行张爱玲的小说，已达到人手一册的地步。我也是随潮流买拉一本。看过之后，深深的被她刻画人物内心世界的细腻文笔所震撼，也为她能把小市民的行为，心态，生动刻画，而钦佩。后来陆续地买拉很多她写的其它书。也看拉关于她为人的介绍，也大致对她有些认识。
她的作品与她一生的遭遇是分不开的，有当时时代背景，也有个人的原因。我不想过多评判什么。但也正因为这样，才会造就张爱铃，写出那些生动作品。
就象酒越陈越香，她的文章现在读来也另有一番体会。怪不得张爱玲的`书迷年龄跨度之大，是别的作家望尘莫及的。
前不久，央视也放映拉这部同名电视剧，但，我觉得改动太多。反而，失去拉原来味道。要是张爱玲还在世，会不会气的哭一场呢。
我想许多女人都喜欢张爱玲的文字吧。走进她的文字，如同进入千年古井。幽深，宁静，只是深井冷清，寒意太盛，悲凉得让靠*的读者都不禁沉重。
高中时有一阵，隔壁文科班的女同学每次见了面都问：最*看了张爱玲的.书没有？好奇之余，去书店买了两厚本。文字确有大家之风，简炼，华美，冷静的张扬，浸透骨子里的悲凉。十多年下来，时常翻着却一直没有看完，也惧于这种悲凉不想看完。
张爱玲的文字总是于鲜活华丽中透着悲凉，她笔下的生活有时是一袭华美却爬满虱子的衣袍，有时如同她笔下的茉莉香片，鲜活的冒着阵阵热气，热闹的飘着淡淡香气，喝下一口却是浓浓的苦涩。而倾城之恋，该是这众多苦涩的茶中较可口的一杯，或许更像红茶，有着浓浓的香味，少了铁观音的苦味，香醇无涩，在寒冷的冬日是可以暖胃暖心的。
这一篇是张爱玲的小说中为数不多的以喜剧结尾的爱情故事，虽然透着苍凉的质疑和无奈的唏吁。
《倾城之恋》主要写了白流苏和范柳原之间的爱情故事。女主人公白流苏，是一个离过婚的女人，在家族中的地位低下，常遭到家人的'唾骂及冷眼歧视。后来在妹妹宝络的相亲宴山遇到并爱上花花公子范柳原。于是她和范柳原展开了一场如“战争”式的恋爱。
在这场恋爱中他们互相猜疑，互相算计，生怕自已会陷入对方的陷阱中。后来战争爆发了，炮声冲击着整个城市，他们这两个无依无靠的灵魂最终紧紧连在一起，成为乱世中的*凡夫妻。
——《倾城之恋》读后感菁选
《倾城之恋》读后感8篇
当赏读完一本名著后，相信大家都有很多值得分享的东西，是时候静下心来好好写写读后感了。是不是无从下笔、没有头绪？以下是小编整理的《倾城之恋》读后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
我想许多女人都喜欢张爱玲的文字吧。走进她的文字，如同进入千年古井。幽深，宁静，只是深井冷清，寒意太盛，悲凉得让靠*的读者都不禁沉重。
高中时有一阵，隔壁文科班的女同学每次见了面都问：最*看了张爱玲的书没有？好奇之余，去书店买了两厚本。文字确有大家之风，简炼，华美，冷静的张扬，浸透骨子里的悲凉。十多年下来，时常翻着却一直没有看完，也惧于这种悲凉不想看完。
张爱玲的文字总是于鲜活华丽中透着悲凉，她笔下的生活有时是一袭华美却爬满虱子的`衣袍，有时如同她笔下的茉莉香片，鲜活的冒着阵阵热气，热闹的飘着淡淡香气，喝下一口却是浓浓的苦涩。而倾城之恋，该是这众多苦涩的茶中较可口的一杯，或许更像红茶，有着浓浓的香味，少了铁观音的苦味，香醇无涩，在寒冷的冬日是可以暖胃暖心的。
这一篇是张爱玲的小说中为数不多的以喜剧结尾的爱情故事，虽然透着苍凉的质疑和无奈的唏吁。
在还没有读到张爱玲的《倾城之恋》前，我不喜欢张爱玲的作品。因为张爱玲爱的太卑微，以至于对她有深深的误解，一个传奇的女子，怎么可以爱上一个汉奸，还爱得那么卑微\见了他，她变得很低很低，低到尘埃里。但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来。所以我认为一个爱的这么卑微的人，作品再怎么传奇也不会有吸引我的地方。
《倾城之恋》让我重新认识了张爱玲与她的作品。她喜欢用苍凉的哲学\去创作，因为她认为苍凉\有启示性，揭示朴素的真理，所以她的很多作品都笼罩着世纪末的荒凉感。《倾城之恋》又是她作品中，一个美丽而苍凉的手势\《倾城之恋》主要是讲上海和香港两座城市的一段华丽的苍凉的传奇爱情故事。 倾城\的`结局看似皆大欢喜的喜剧，白流苏最终跟范柳原结婚，实际上更烘托悲凉之味。婚姻只是一种交易，体现了白流苏的苍凉的人生。《倾城之恋》的苍凉揭示了女性无法突破生存困境，当白流苏在面对谋生\与谋爱\的选择时，把生存放在了首位，用自己的未来去作赌注，去捕获富家公子范柳原。苍凉是在现实面前，爱情只能成为神话。也刚好体现了张爱玲的创作小说爱情
自秦松鹤老师推荐了“微信读书”这个APP后，我便对这个既免费又丰富的电子书库充满了好感。又因为袁一丹老师现当代经典课主讲张爱玲作品，于是我在上个星期五开始在“微信读书”看张爱玲的《倾城之恋》。
张爱玲的笔下，鲜少有“大女人”形象，例如女民族企业家、女英雄，多是细腻、柔软的小女子，各有各的风格，像江南的水葱也似十一月尾天上的纤月，说是艺术品不为过，但也沾沾人气、市井气。
这一众女性角色各自承载着张爱玲的通透，从她们的嘴里所讲的话多是值得去体会的。张爱玲的通透，没有体现在广大的、辽远的'、忠孝节义上，而是体现在了生命与爱情的共鸣中。从葛薇龙到白流苏，也许并没那么远。
张爱玲的话，精巧得似紫禁城的自鸣钟，让人想学、想携。但转念一想，学她的话和她的通透就像是游罢庐山后，装一坛云带走打算装点自己家的后花园。因为她的通透就是她的，谁也带不走。
《倾城之恋》讲述的是发生在民国时期的一段爱情故事，故事发生在香港，上海来的白家六小姐白流苏，曾经历了一次失败的婚姻，后来回到自己家中生活的时候在亲戚间备受冷嘲热讽，看尽世态炎凉。因一次陪伴妹妹到香港相亲，偶然认识了妹妹的相亲对象多金潇洒的单身汉范柳原，便拿自己当做赌，远赴香江，博取范柳原的爱情。就在范柳原即将离开香港时，日军开始轰炸浅水湾，范柳原折回保护流苏。在此生死交关之时，两人许下天长地久的诺言。
白流苏和范柳原的爱情发生在战乱之际。在我看来，作者想要通过《倾城之恋》这个标题表达的是不是指他们的爱恋若非“倾城”，就难以成就了呢？流苏和柳原看似甜蜜般配，言辞嬉笑有趣，但实际上他们之间的爱情却是摇晃不定的，流苏不一定深爱柳原，柳原也不见得非她不可，他们之间的`相遇，相恋，只是顺应着命运的齿轮，一步一步的嵌套而成的。若不是有了最后日军攻打香港浅水湾，范柳原折回与流苏共度患难，从而在生死相关之际许下诺言，或许也就不能成就这一段浪漫的爱情了。
昨天，把书柜整理拉一下。当我看到〈〈倾城之恋〉〉这本书时，又再一次拿出来阅读一下。？
最初，知道这本书，是因为当时正流行张爱玲的小说，已达到人手一册的地步。我也是随潮流买拉一本。看过之后，深深的被她刻画人物内心世界的细腻文笔所震撼，也为她能把小市民的行为，心态，生动刻画，而钦佩。后来陆续地买拉很多她写的其它书。也看拉关于她为人的介绍，也大致对她有些认识。
她的作品与她一生的遭遇是分不开的，有当时时代背景，也有个人的原因。我不想过多评判什么。但也正因为这样，才会造就张爱铃，写出那些生动作品。
就象酒越陈越香，她的'文章现在读来也另有一番体会。怪不得张爱玲的书迷年龄跨度之大，是别的作家望尘莫及的。
前不久，央视也放映拉这部同名电视剧，但，我觉得改动太多。反而，失去拉原来味道。要是张爱玲还在世，会不会气的哭一场呢。
那些女子穿起华美的袍子，站在旧时光的影子里轻轻地画起一道浓眉。绿色和红色交错的灯光，暗暗地洒落，幻美的生活之后，人去楼空。——题记
有人说，张爱玲小说的底色是：荒凉。
她喜欢写那些旧上海的故事。红男绿女，他们以为生活会变得很好，于是做着凄苦的`事情。慢慢的，时间只是成为了一种虚幻，女人开始*惯把眉毛浓黑，涂上朱红的唇膏，深色的胭脂，以为那样，就可以把眼泪掩藏。
读张爱玲的小说，就像在听一个很*很灵动的故事，她自己是说，我的作品，旧派的人看了觉得还轻松，可是嫌它不够舒服；新派的人看了觉得还有些意思，可是嫌它不够严肃。她总是喜欢在作品里提到胡琴，只是某个也许只出场一次的人物，在某个角落嘶哑嘶哑地拉着它，在某个需要他的时候。就像故事的调子，没有什么起伏，却是两个相爱的人慢慢地靠*或者慢慢地疏远，回到人本身的寂寞，然后又回到模式化的生活中。
“倾城之恋”是一个浪漫而又温文尔雅的名字，情节动听而又*人情，笙箫一般吹奏出流苏与柳原之间的浪漫往事，阐述了二人心中蕴出的朦胧的爱情观，一段生动曲折的传奇经历使流苏从一个封建腐旧的家庭迈向了上层生活的台阶，就在二人的爱情愈演愈烈的时候，张爱玲将笔锋用力一转，划破了纸页上写满了二人的故事，香港一战，人们全然忘却了那些所谓“浪漫”的往事，这犀利的一笔甩出了点滴墨水，见到窗棂上，浸破了那依旧上演着朦胧剧情的窗户纸，这薄薄的一层纸絮后，人们看到的是一对自私的`情人沉溺于爱情而不顾国家安危，香港的沦陷，使流苏得到了她想要的一切：“爱情”、富贵、身份，但并没有使她的人格得到升华，她依旧是她，即使她认为她已是社会的上层人物，但她的思想依旧流转那个别了一把生了铜锈的锁的腐旧屋舍内，她并没有走出来。她悄悄地燃起一息烛光，墙上的影子依旧是柳原的，她梦寐以求的那个男人，她终于得到了，虽然是被香港战乱影响后改变的柳原，但付出的代价，却是倾国倾城。
好一般生死契阔的倾城之恋！好一个旧社会的杀手作家——张爱玲！
对爱的极度渴望会衍生出对爱的极端怀疑。范柳原和白流苏其实都是看透世事的人，即便是看透，但骨子里对爱又存有侥幸，希望对方对自己是真心的，所以两个人不停地试探，总也放不下内心的不安全感。而在倾城的时刻，在这种外在的"极不安全”的客观环境下，却产生了对爱从未有过的“极安全”感，因为在这样的时刻，他们才感到真正拥有了对方，而且这种拥有和任何的外在条件无关。其实这两个人是“可怜”的，可怜两个同样渴望爱的人，却对对方的`爱如此质疑。而且，这个极端的客观环境如果又恢复了正常，那种内心的不安全感会不会又卷土重来?那么，新的一轮拉锯战是不是又要上演?真的不可知。
所以，喜剧的结局未必是真的喜剧，悲剧的结尾也未必是真的悲剧。喜剧往往蕴含悲剧的因子，*凡*淡的生活下能否不摧毁内心的爱，能否能延续彼此的真情，还是一个新的值得思索的课题。
——倾城之恋读后感 (菁华9篇)
倾城之恋是张爱玲写于1943年的上海，这本书似乎和教学没有太大关系，但是，我之所以写这本书的读后心得其实是个人觉得这本书的文学价值有，而现在的社会对于文学的美感似乎不太去重视，让我觉得其实在看一些教条式的书籍后，应该也要再回味一下*文学之美。虽然，这是属于白话式的小说，但不可否认，张爱玲在人性上细腻与别出心裁的刻画与时代意义有其可读性，否则也不会造成一股风潮及许多人潜心的研究。从大学时期我就爱看张爱玲的书，并偶尔会回味一下，她的作品对我的确是造成不小的影响，尤其是在对文学的欣赏与感动方面，而她对于人性（尤其是对女性）的深入分析，在当时也带给我不少的冲击。以下就这篇倾城之恋，它的创作背景作一简单介绍：张爱玲出生于封建式的望族家庭，她的生活便是成长在父权制度底下，1943年，就是非常接*太*洋战争的爆发，那时候非常多*地区陷入战争的局面，可是上海没有，这时候的张爱玲就是在上海，远离这种战局，也让她有机会去回顾*社会的父权真相，更使她有机会可以暂时避开父权的支配，那倾城之恋就是在这种恍如切断心理的状态下酿造产生的。
故事大纲是：女主角是白流苏，男主角是范柳原，白流苏是个离了婚的女人，她在守旧的白公馆里没有地位，后来为了替自己争一口气，白流苏便抢走了原先要介绍给妹妹的范柳原，后来两人在一起，可是他们对爱情抱持着不同的看法，在没有继续下去的动力时，因为战争踏上婚姻这条路。关于这篇文章有几个部份我先讲一下：像白公馆代表的是旧日的一切，包括生活方式。像书一开始就有提到像他们的时钟十点钟是人家的十一点，他们唱歌唱走了板跟不上生命的胡琴，从这边就可以看出来它是一种非常守旧、非常旧日的。跟当时的*其实是非常像的！另外，张爱玲在描写男女感情是非常含蓄美感的，和现在的文学所描写的是差异非常大的，例如像在描写范柳原的动心时。从三奶奶讲的话可以看的出来：「三奶奶叹了口气道：『跳了一次说是敷衍人家的面子，还跳第二次第三次！』」从这句话可以看出说范柳原对白流苏有一见钟情的感觉，我跟妳跳了一次舞还会想跟妳跳第二次第三次，就表示我对妳其实是有感觉的。这种写法多么的含蓄，一个「爱」字都没有提到，可是，从一些事件的叙述却可以描写出人心中感情最细腻的部份，真的是非常令人佩服！
文章的最后有讲到范柳原和白流苏要结婚，可是在最后说：「到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场！胡琴还是在万盏灯的夜晚拉过来又拉过去，说不尽苍凉的故事，不问也罢。」我不知道大家看到这边会有什么感觉？我觉得她可能想要表达结婚不代表幸福吧！到最后一定还是有挫折！所以张爱玲可能是个悲观主义者！爱有一天可能还是会变*惯吧！到最后两个人在一起可能就是*惯而已，遇到挫折困难的时候还是会有危险。
我觉得念完这一整篇我会觉得说流苏和范柳原一开始都没有真心的感觉，后来是因为一场战争让他们的感情开始有那种「患难中见真情」的感觉。它最后说：「到处都是传奇，不见得会有这么圆满的收场。」我觉得是其实这种故事非常多，譬如说：丑小鸭变天鹅、麻雀变凤凰。不一定每个人都有那么圆满的结局，后面又说：「在万盏灯火的夜晚拉过来又拉过去。」非常像在比喻说在这么多盏灯、这么多的故事，这种故事可能不断地上演类似的情节，可是却有非常多苍凉的故事在这中间发生，她的意思好像就是说这种情节一直在上演，可是圆满的却没有几个。但就是要珍惜眼前这一刻！
在这篇文章当中白流苏生命的转折出现在她果敢的离家出走，有一段描写白流苏的长相、她看镜子的动作以及胡琴咿咿呀呀的拉着，诉说的都是一些忠孝节义的故事，跟她都不相关了！我觉得这就意味着她要跟白家有所区离，她要跨出去追求她自己的世界，在她和范柳原相处当中双方都若即若离，我看到的资料是说因为他们两个都怕输！范柳原怕输掉他自己的自由；白流苏怕输掉一生。因为在那个时候对一个女人来说最重要的就是能否找一张长期饭票过着安稳的生活，白流苏一开始便是抱持这种想法，他们两人最怕的是怕对方知道自己紧张对方。我们现代女人对爱情的态度，在恋爱当中，妳是否也会怕输掉什么？
所以，看她的作品虽然会让人感受一些人生中淡淡的悲哀，但是也非常值得人去深省的！
《倾城之恋》这个故事发生在香港，讲述了出身没落之家的白流苏，经历了一次失败的婚姻，身无分文，在亲戚间备受冷嘲热讽，看尽世态炎凉。偶然一次机会她认识了潇洒的单身汉范柳原，便拿自己当做赌注，远赴香港，博取范柳原的爱情，想要争取一个合法的婚姻地位。两个情场高手斗法的场地在浅水湾饭店，原本白流苏似是赌输了，但在范柳原即将离开香港时，日军开始轰炸浅水湾，范柳原折回保护白流苏，在香港陷落的一刹那，两人才得以真心相见，许下天长地久的诺言。
白流苏是一个离过婚的女人，她在白公馆的地位微乎其微。张爱玲虽然没有直接描述白流苏与前夫的生活状况，但从众人口中旁敲侧击。当得知前夫逝世时，大家劝她回去，白先是淡淡道：“离过婚了，又去做他的寡妇，让人家笑掉了牙齿！”三爷劝说：“六妹，话不是这么说。他当初有许多对不起你的地方，我们全知道……”从着里可以看出，白在前夫家是不幸的。这段婚姻的失败不是不幸，而是脱离虎口。回娘家也是理所当然的依靠。但她并没有从家人那里得到安慰，他们甚至把她当作耻辱的典范，把她捻出去都嫌浪费工夫。其中还有一句“白公馆里对于流苏的再嫁，根本就拿它当一个笑话，只是为了要打发她出门，没奈何，只索不闻不问，由着徐太太闹去。”可见，她在娘家中已经丝毫没有地位，这些亲人比陌生人还要可怕。女人最苦莫过于在外面受了伤害投靠最亲的人却遭到抛弃，而且把她当作笑料。其实娘家人也有苦恼：既想着把她轰出去，又苦于没地方着落。不知道是阴差阳错还是命中注定，让她遇到了范柳原，与他发生一段曲折的爱情故事。遇到范柳原是她的新开始，一开始她总是对他有所防备，觉得他不会和她结婚，心里老是觉得愤愤不*，不肯认输，即使范柳原半夜打了三次电话过来跟她告白，她都因为这样而无动于衷。可见，她是自私的，守旧的女人，她是一个需要名分，需要社会地位的女人，她不甘心做范柳原的情妇，所以她宁愿回上海，回家受人嘲笑，也要保住所谓“淑女”的称号。
“上海为了“节省天光”，将所有的时钟都拨快了一个小时，然而白公馆里说：“我们用的是老钟。”他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”
流苏在这样的老钟下，本也是安安静静过活的，可惜只过也过不去，于是只好倾城…
我说，我向来景仰写字的女子，正因只有女子，才知道怎样写女子。或许雪芹是个例外，或者还有别的，但我依旧执拗地*惯从女生的文字中，去寻找属于女生的灵魂，才气，智慧，善良，包皮容，炫耀，做作…只有女生才懂女生矫情矜持的小伎俩，或是若即若离的小把戏，或是仅仅是满足一下虚荣欲|望的小动作。男生说一句话做一件事，果决到但是是眨眼间，女生心里已弯弯绕绕了不止九曲十环…
流苏与范柳原的拉锯战，赢得是流苏，赢得很险。如果不是那一次适时的轰炸，失之毫厘，谬的也就没有了边。流苏心思细密，就算扔在大清后宫里，也是个配的上戏的主角*，可惜偏偏遇上一个耐得下性*子，陪她玩心理战的人。也是幸运，如果没有这个有意思的对手，流苏这辈子，恐怕也就遇不上什么有意思的事了。一辈子受点小气，安心被老钟敲打着，做她的碧玉去了。但恐怕她出场跳舞那一刻起，她是明白了，就连碧玉也没得做，又何妨放手一博呢。不成功，便成仁，女生的赌注，无关家国，都下在感情上了。
何况，女生的胜，即使胜了，也没有那么光明英武，胜便胜了，不必声张。日子长了，柳原也难免觉得捡了个便宜，当时是非，也便不那么重要，俏皮话自是要放到外面说，家里有个不惹人厌的贤妻，“也宜墙角也宜盆”，未必不是快意。
因此，爱玲写出的胜利，细嚼嚼，发现原来有苦涩的味道。之前不信如她这样高傲，感情看的这样透彻的人会正因胡兰成而”低到尘埃里去”，此刻信了—薇龙在对乔琪乔说:”我跟她们不是一样的吗”的时候，脸上是没有表情的。
哀莫大于心死。
就算是错觉，抓住那么一点点的期望，又何必求全责备?
些女子穿起华美的袍子，站在旧时光的影子里轻轻地画起一道浓眉。绿色和红色交错的灯光，暗暗地洒落，幻美的生活之后，人去楼空。
——题记
有人说，张爱玲小说的底色是：荒凉。
她喜爱写那些旧上海的故事。红男绿女，他们以为生活会变得很好，于是做着凄苦的事情。慢慢的，时刻只是成为了一种虚幻，女生开始*惯把眉毛浓黑，涂上朱红的唇膏，深色的胭脂，以为那样，就能够把眼泪掩藏。
读张爱玲的小说，就像在听一个很*很灵动的故事，她自己是说，我的作品，旧派的人看了觉得还简单，但是嫌它不够舒服;新派的人看了觉得还有些意思，但是嫌它不够严肃。她总是喜爱在作品里提到胡琴，只是某个也许只出场一次的人物，在某个角落嘶哑嘶哑地拉着它，在某个需要他的时候。就像故事的调子，没有什么起伏，却是两个相爱的人慢慢地靠*或者慢慢地疏远，回到人本身的寂寞，然后又回到模式化的生活中。
张爱玲以前说过：回忆总是令人惆怅的，过去的完美只会使人感到一切都已经完了，而过去的烦恼，只会使人再度烦恼。记得我在看《半生缘》的时候，故事的开始就是，“……日子过得真快，尤其对于中年以后的人，十年八载都好象是指顾间的事。但是对于年轻人，三年五载就能够是一生一世……”她的小说总是一份感情从不能自己到慢慢沉淀的过程，让人觉得有些微微的苦涩，而其实那些人还在我们的生活中，他们只是更换了名字，却重复着相同的故事。
荒凉是正因繁华之后的落空，正如寂寞的女子内心总是一片为开垦的荒芜，而张爱玲正是把它拿捏得很恰当。我们总听见人们称赞她有才华而不是伟大，大概也正正因她只是把故事讲给爱听的人。正因张爱玲也说过，生活是一件华美的袍子，爬满了虱子。因此她的小说女主角总是穿着不一样的旗袍出场，也暗示她们隐隐相同的人生和命运，外表的美丽内心的空虚。她的作品总是看上去很华丽却是很安静的调子在讲述一个很普通的故事，读完之后才会恍然，原来张爱玲是这样一个人，这样一个女子。
泛黄的照片中，那个女子很安静地望向远方或者只是*静地看着。原来所谓的才华也但是是比*常人更多一份恬静，更多一些对命运的追问。喜爱在小说里开始把眼泪掩藏，慢慢的，眼泪就像手里的沙子，慢慢地滑落，然后是肆无忌惮的崩溃。我们就被她轻易地被带回到旧时光中，或许快乐或许悲伤。
爱上张爱玲的文字，如同倾城之恋，只是那一刹那的时刻。而她的故事，正如一首安静悠长的歌，不会落空，正因任何时候都需要这样一首歌。不一样的人，唱出不一样的味道。
也正如李碧华所说，文坛寂寞得恐怖，只出一位这样的女子。
张爱玲，这一廓在我心中没有多少月光的月亮，读她的作品，就如在原本漆黑的夜里更品其*添的一份凄凉。
她在苍凉的基调中刻画一个个悲哀的女性。然后她极度不满“过渡阶段新时代”女性的生存状况，于是，基于对文化败落命运的思考，把笔下的女性推向绝望。别人评价她做为一个职业女性，思想尚停留在“旧制度”间，认为结婚找个安乐窝比在社会上打拼更适合女性。而我认为，是当时的社会逼她产生无奈的思想，于是，她逼笔下的女主角一个一个看似自愿其实无可奈何得往火坑里跳。
很多人以为《倾城之恋》中白流苏想依靠范柳原的婚姻关联摆脱白公馆的时刻。甚至有些人取笑白的弥顽不灵。在我看来，她是迫不得已的，她除此出路外无从选取。
白流苏已经结过一次婚，已经从白公馆逃出过一次。张虽然没有直接描述白与前夫的生活状况，但从众人口中旁敲侧击。当得知前夫逝世时，大家劝她回去，白先是淡淡道：“离过婚了，又去做他的寡妇，让人家笑掉了牙齿!”三爷劝说：“六妹，话不是这么说。他当初有许多对不起你的地方，我们全知道……”从着里能够看出，白在前夫家是不幸的，这中不幸不仅仅仅自己感受到，而是“大家都知道”的。
在三爷的另一段话中加以追究：“想当初你哭哭啼啼回家来，闹着要离婚，怪只怪我是个血性汉子，眼见你给他打成那个样貌，心有不忍……”中更证实了所谓的婚姻安乐窝实际上鸡犬不宁。我们暂且不追究白在夫家为人处事如何，从“她一嫁到婆家，丈夫就变成了败家子。回到娘家来，眼见得娘家就要败光了——天生的扫帚星!”能够看出前夫的品性恶劣。那么，这段婚姻的失败不是不幸，而是脱离虎口。回娘家也是理所当然的依靠。但亲人并没有给她多少安慰，甚至把她当作耻辱的典范，把她捻出去都嫌浪费工夫。文中道：“白公馆里对于流苏的再嫁，根本就拿它当一个笑话，只是为了要打发她出门，没奈何，只索不闻不问，由着徐太太闹去。”可见，她在娘家中已经丝毫没有地位，这些情人比陌生人还要可怕。女生最苦莫过于在外面受了伤害投靠最亲的人却遭到抛弃，而且把她当作笑料。其实娘家人也有苦恼：既想着把她轰出去，又苦于没地方着落。好在，然后现了性格怪癖的范柳原。
外婆是个正宗的张爱玲的粉丝，从小爱玲对我来说就是如此的神秘，又似梦幻妖娆。今夏拂晓，每每捧起的第一本书竟是读来第一本爱玲的小说：《倾城之恋》。
不知为何，也就这样读上了，一篇篇的中短篇小说，似乎总难让人尽兴，不过读来也快，放下书，看看蓝天白云的灿烂，心中却似泛起丝丝愁云;爱玲的小说总是让我不停地思考着，思考着，却又百思不得其解;这也就是一种浅浅的魅力吧，也就这么依恋着了她的小说。
爱玲是这么评价《倾城之恋》的：《倾城之恋》是一个动听的而又*人情的故事。……我喜欢参差的对照的写法，因为它是较*事实的。《倾城之恋》里，从腐旧的家庭里走出来的流苏，香港只占的洗礼并不曾将她赶花成为革命女性;香港之战影响范柳原，使他转向*实的生活，终于结婚了，但结婚并不使他变为胜任，完全放弃往日的生活*惯与作风，因之柳原与流苏的结局，虽然多少是健康的，仍旧是庸俗;就事论事，他们也只能如此。
似是似懂非懂，不过却也静静地读完了它。
这是一个弥漫在香港与上海这两个湿热都市的辛酸故事。流苏，这个被抛弃的女人，在那个封建的时代，似乎是不足再有一个女人所梦想的美丽前途。在那个没有自由的时代，也许女人的未来更多的就只靠嫁入豪门，因而爱玲小说中的爱情故事总带些悲苦，似是一杯未曾温热的清酒，酸甜苦辣各种味道都有，但淌入心底时，却依然是透心的凉吧。终于摆脱了那个拥挤、嘈杂令人憎恨的家庭，流苏随徐太太前往香港。一切迷茫，也许只想赌一赌。与柳原的萍水相逢，似乎是一个转折。柳原是个十足的坏男人，也正如爱玲每篇小说中的男人形象一样，永远无法给予流苏安全观，然而经历了香港之战的生死相依，终于让柳原改观，两人微妙的关系淡淡地转变。“这是我太太。你该向我道喜呢!”柳原请印度公主家中作客时笑言，两人的生活便也逐渐趋于*静。故事便在此戛然而止，爱玲似乎又将结局交由读者想象，但每每读到结尾却又不知如何续写。
《倾城之恋》的结尾是这样的：
“传奇里的倾国倾城的人大抵如此。
到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。胡琴咿咿哑哑拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来有拉过去，说不尽的苍凉的故事——不问也罢!”
胡琴声似在耳旁响起，却又是充满未知，只道是我年少无知吧。也许过了些年，在捧起《倾城之恋》时，千头万绪又是不同。
只是淡淡忧伤……
原以为《倾城之恋》是写一个爱情故事，不料却是一本故事集，里面收录了几个不同类型的爱情故事。有为爱而生的薇龙，她宁愿卑微的爱着，这是她自己做的选择，她应该是开心的吧。也有因爱而人格扭曲的罗杰白安登，一个好好的书生被折磨的面目全非，爱情也许真的是有荼毒的吧。还有因爱生恨的传庆，错爱父亲的小寒，因为自己没有得到爱而嫁祸给儿女的七巧，如此一个病态的人，让人觉得既可恨又残忍。最让人觉得如细水长流般舒服的大概就只有白流苏和范柳原的爱了吧，喜欢倾城之恋，喜欢白流苏，喜欢她的睿智，大气，更欣赏她的勇敢坚持！
成千上万的人死去，成千上万的人痛苦着，跟着是大改革……流苏并不觉得她在历史上的地位有什么微妙之点。她只是笑吟吟的站起身来，将蚊烟香盘踢到桌子底下去。
传奇里的倾国倾城的人大抵如此。
到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。胡琴咿咿哑哑拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉的故事——不问也罢！
纵然如此美好的爱，也始终逃不过命运的手掌心。在张爱玲的笔下，女人终究是男人的附庸。
“上海为了“节省天光”，将所有的时钟都拨快了一个小时，然而白公馆里说：“我们用的是老钟。”他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”
流苏在这样的老钟下，本也是安安静静过活的，可惜只过也过不去，于是只好倾城…我说，我向来景仰写字的女子，因为只有女子，才知道怎样写女子。或许雪芹是个例外，或者还有别的，但我依旧执拗地*惯从女人的文字中，去寻找属于女人的灵魂，才气，智慧，善良，包容，炫耀，做作…只有女人才懂女人矫情矜持的小伎俩，或是若即若离的小把戏，或是仅仅是满足一下虚荣欲|望的小动作。男人说一句话做一件事，果决到不过是眨眼间，女人心里已弯弯绕绕了不止九曲十环…
流苏与范柳原的拉锯战，赢得是流苏，赢得很险。如果不是那一次适时的轰炸，失之毫厘，谬的也就没有了边。流苏心思细密，就算扔在大清后宫里，也是个配的上戏的角色—，可惜偏偏遇上一个耐得下性—子，陪她玩心理战的人。也是幸运，如果没有这个有意思的对手，流苏这辈子，恐怕也就遇不上什么有意思的事了。一辈子受点小气，安心被老钟敲打着，做她的碧玉去了。但恐怕她出场跳舞那一刻起，她是明白了，就连碧玉也没得做，又何妨放手一博呢。不成功，便成仁，女人的赌注，无关家国，都下在感情上了。
“流苏不知道，是香港的'陷落成全了她的爱情，还是因为要成全她，一个大都市倾覆了”当读到这句话的时候，我又回到书面，阳光照在那四个玲珑小字上，眼前悄然浮现了那一场罗曼蒂式的爱情……
白流苏是一个离过婚的女生。在那样暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，属于上海独特的迷蒙气息，尽管新旧夹杂的文化冲击，离婚恐怕还是要受道德谴责的。白公馆无疑是守旧的，他们“用的是老钟。他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”“白公馆有这么一点像神仙的洞府：那里悠悠忽忽过了一天，世上已经过了一千年。但是那里过了一千年，也同一天差不多。”离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。不仅钱财盘剥净尽之后，她在家里的存在无疑成了拖累和剩余。她的出路，除了另一个男生的怀抱以外，再无其他。
范柳原，一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。加上生活的纸醉金迷，便把“女生看成他脚底下的泥”。感情和婚姻原是他不坚信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。
两个人的缘分因为一场舞会，香港式的恋爱跃然纸上，在各种机缘巧合中，两个人在感情上跳起了华尔兹，周转舞动中，发生了美丽的故事，也有凄凉的背后。可最终，这场倾城之恋会美好落幕，可崇高的爱情从来不会结束。流苏和柳原的爱情是一种美，需要时间的等待，需要反复的淬炼。在爱情中，谁又是自由的呢？我面对你，藏好所有心事潋滟，忘记闭眼去藏眸光流转，无人去问时移势迁，我只想静候和你所有的遇见。所以，当看见流苏他们两人在感情里你一步我一步攻于计策时，你会吃惊那些感觉是熟悉的，可眼波里明明藏不住事啊，干嘛要彼此折磨呢？细细想来，这是爱情的魔力，是他特有的地方，因为这一切看似俗气却那么真实、富有人间烟火气的事情，才让爱情变得伟大，让人着急，让人觉得它不可替代。
素色湘帘，帘风后面，所谓伊人，拨弄琴声三两声。倾城倾城，倾倒一座城，范柳原到最后一刻也还是清醒的，“此刻你可该坚信了：‘死生契阔’，我们自己哪做得了主……”一个善于低头的女生，也许终会成为一个安分的妻。让他在劳累和放纵之余有一个去处。男生的归宿最终只是一个女生。死生契阔前我闭上眼，犹记当初，人群中回眸莞尔，你我窗前采一瓣月光，折一段旖旎的回忆。
断弦琴铮，留香锦褥，梧桐滴雨，芭蕉声碎，画栏生愁，曲屏传恨，雁归人不归，春来人不来，飞鸿不传信，杜鹃空啼血。许多人说，在，《倾城之恋》这本书中，这篇却是个难得的好结局，可最后那段话“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。胡琴咿咿哑哑拉着，在万盏灯的夜晚。拉过来又拉过去，说不尽苍凉的故事——不问也罢！”胡琴拉着拉着，又是怎样的一段故事呢……都说张爱玲的文章是“她作品写到芸芸众生，嘲讽，刻薄，最后心还是软了，这都是基于她的这种深藏着的爱”。出生于名门望族的她，从小经历了兄妹不合，家庭破碎，深受新女性的母亲的影响，张爱玲也有了自己独特的品味和独立的生活。可毕竟心里是有阴影的，所以造成她孤高气傲、冷眼看人。因为张爱玲的作品基本上都是以殖民地半殖民地的都市作为背景，展现了人性的堕落，精神的扭曲等等，给人一种苦闷压抑的感觉。她的文笔总是沉闷的，不知为何，或许她个人特色太重，我读她的文字总带有一丝檀香。她是独立的，她拥有着自己的情感世界，她似落入尘俗，又跳出尘俗去看一段段感情。张爱玲的爱情如同白流苏那样是轰轰烈烈的，但是上海的沦陷却成全不了她与胡兰成，最后以悲剧收场。她的爱情正正是印证“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场”这句话。即便他有家室，即便他背信忠义，即便他寡情薄幸，在他背叛后仍然不离不弃，直到他不再需要她。她依然像一朵傲立的白莲，只可远观，孤立到极致，不知道坚持的是自己内心那份清丽还是和胡兰成那段无法抹去的记忆。或许都有吧，或许自己早就分不清，或许两个理由早已彼此交融。有时，等一个人，不是有多爱，而是等*惯了，你哪天突然不等了，你觉得背叛了自己。这样一个有不凡故事的女子才能写出这样不凡的故事。
在这个万般千态的浮世绘中，在错乱复杂的名利场里，我们容易在无端狂热和纸醉金迷中迷失方向，在所谓的竞争中迷失自己，其实人生如梦，年华似雪，梦醒了雪停了，我们又得到了什么呢？
如张爱玲一样守住自己内心的云白山青，或许谁都可以感悟到弘一法师所说“华枝春满，天心月圆”。我爱你，所以我可以不辞山路远，踏雪也相过。爱有那么多种形式，干嘛非要用最简单最普遍的说呢？要知道，美人在骨不在皮，君子在德不在貌。如张爱玲一般内化于心的美才是极致的。
合上书，想到李娟一句话“虫鸣如流水，一派天籁。静夜里，读一本好书，悲也放下，喜也放下。天上夕月一弯，淡若清梦。”再次细细品味这场倾城之恋，从上海到香港，相距千里，每当我抬头望月色时，觉得这是你我唯一共同的东西了。爱能跨越时空，倾城的美，是你随意摆放的东西，在我心里都有独特的印记。
尤物惑人忘不得。人非草木皆有情，不如再遇倾城色。
——《倾城之恋》的读后感 (菁华3篇)
读完张爱玲的《倾城之恋》，心里有点悲，让我联想到以前读过的另外一本书，王安忆的《长恨歌》，主人公同样是美人，同样是上海人，同样经历了那个动荡不安的年代。不同的是她们的家庭背景，人生经历，然而，给我的感觉，都是悲凉的，凄清呃的。不同的是，《倾城之恋》是一个乱世的爱情的喜剧，而《长恨歌》则是一个人生的悲剧。
我喜欢张爱玲的作品，首先是被她这个人所吸引，在我看来，她有一种独特的韵味，或者说她本身就是一个传奇。出身官宦世家，却擅写*民甚至小市民的苦乐，而生活与共处世之道却又全然—种不同，其生命与生涯，又何尝不是一部真实的传奇，读了她生命与生涯的传奇，就会明白为什么张爱玲能在青春年华写出空前绝后的凄艳的佳作，读张爱玲也让我们知道什么是作家，什么是小说，什么是传世精品。
张爱玲在写《倾城之恋》时，正是和胡兰成——那个名震四海的“陈世美”剪不断，理还乱的非常时期。那是她生命中一段刻骨铭心的残忍。爱与恨，因为是，所以始终无法泯灭。不管张爱玲的作品再如何的不朽，必须承认，这个女人太理智，太冷硬，也太洞彻。基于现代人的眼光，她绝不是一个可爱的女人。甚至，她对于自己笔下的角色过于残忍，并且一直乐此不疲。《第一炉香》中的葛薇龙从纯情萌懂少女眼睁睁走向自甘堕落的结局；愫细的性洁癖毁了一个爱她至深，完全无辜的男人；《花凋》里的川嫦一心指望病好后嫁个好人，所有人都知道她要死了，除了她自己；传庆恨他的父亲，却偏偏继承了父亲的一切。她笔下的人物太惨了，全无救赎的余地。所有的痛苦都白受，所有的牺牲都白搭。看后真真让人涌上一股厌世之感————这无情的死气沉沉的尘世！而它们的造物者，却没有丝毫怜悯。眼睁睁看着潮水般的世人在眼皮子底下挣扎翻滚，却依旧冷静中带着冷笑。但是这一次，她却选择在《倾城之恋》中让白流苏修成正果，不仅如此，她得到范柳原也全靠运气。
忽然，我们熟悉的张爱玲变了。爱使她成了一个真正的女人，然后逐渐宽容。
爱情成全了张爱玲，于是张爱玲成全了白流苏。也许胡兰成那个负心汉并没有想到，这样一篇*名作，都源于他一次心血来潮的花心。再看《倾城之恋》，张爱玲不仅将慈悲给了它，更是将整颗心化了进去的。如果其他的作品是用她理性的思辨铸成，那么《倾城之恋》便是她一次用感性描绘的故事。它仿佛是从一幢萧索荒凉，荆棘密布的城堡中，活脱脱跳出一个鲜活灵动的血肉之躯，让人惊艳不已。白流苏与白公馆中的人唇枪舌战，永不低头的决心叫人拍案称快；与范柳原在爱情上尔虞我诈，相互交锋，又是多么酣畅淋漓！作为男人，也许你不会喜欢这样一个精于算计，自私世故的女人；作为女人，也不会接受那样一个左右逢源，油腔滑调的男人。然而，我们无法否认，他们是活的，并且闪着人性的光辉。试问我们心底，又有哪一个能说自己是真正的无私博爱？人类自私的劣根性，我们全都有，只是羞于承认吧。张爱玲，比我们都坦白。
她希望得到他的钱，也希望得到他的爱；他希望得到她的人，更希望得到永远的自由————你我又何尝不想？其实，每一个人心底都藏着一个白流苏和范柳原呢。
曾经朝三暮四的男人和曾经精明决断的女人，最终随着一座城市的坍塌，给了彼此重新审视对方的机会。她想起初识他的时候，他不经意流露的真心：“有一天，我们的文明整个毁掉了，什么都完了———烧完了，炸完了，坍完了，也许还剩下这堵墙。流苏，如果我们那时候在这墙根底下遇见了……流苏，也许我会对你有一点真心，也许你会对我有一点真心……”
谁知道呢？也许她早已在那时便把真心悄无声息的给了他。而多年后，他随口介绍的一句：“她是我太太”，完满了她前半生的期盼。那，后半生呢？————胡琴依旧咿咿呀呀拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去。不管故事如何倾国倾城，它终是一段戏文，只活在舞台上。
阖上一段传奇，留下的也只是那一缕沉香缭绕。清醒过后，有一点落寞静静滴下来。
“流苏不知道，是香港的陷落成全了她的爱情，还是因为要成全她，一个大都市倾覆了”当读到这句话的时候，我又回到书面，阳光照在那四个玲珑小字上，眼前悄然浮现了那一场罗曼蒂式的爱情……
白流苏是一个离过婚的女生。在那样暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，属于上海独特的迷蒙气息，尽管新旧夹杂的文化冲击，离婚恐怕还是要受道德谴责的。白公馆无疑是守旧的，他们“用的是老钟。他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”“白公馆有这么一点像神仙的洞府：那里悠悠忽忽过了一天，世上已经过了一千年。但是那里过了一千年，也同一天差不多。”离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。不仅钱财盘剥净尽之后，她在家里的存在无疑成了拖累和剩余。她的出路，除了另一个男生的怀抱以外，再无其他。
范柳原，一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。加上生活的纸醉金迷，便把“女生看成他脚底下的泥”。感情和婚姻原是他不坚信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。
两个人的缘分因为一场舞会，香港式的恋爱跃然纸上，在各种机缘巧合中，两个人在感情上跳起了华尔兹，周转舞动中，发生了美丽的故事，也有凄凉的背后。可最终，这场倾城之恋会美好落幕，可崇高的爱情从来不会结束。流苏和柳原的爱情是一种美，需要时间的等待，需要反复的淬炼。在爱情中，谁又是自由的呢？我面对你，藏好所有心事潋滟，忘记闭眼去藏眸光流转，无人去问时移势迁，我只想静候和你所有的遇见。所以，当看见流苏他们两人在感情里你一步我一步攻于计策时，你会吃惊那些感觉是熟悉的，可眼波里明明藏不住事啊，干嘛要彼此折磨呢？细细想来，这是爱情的魔力，是他特有的地方，因为这一切看似俗气却那么真实、富有人间烟火气的事情，才让爱情变得伟大，让人着急，让人觉得它不可替代。
素色湘帘，帘风后面，所谓伊人，拨弄琴声三两声。倾城倾城，倾倒一座城，范柳原到最后一刻也还是清醒的，“此刻你可该坚信了：‘死生契阔’，我们自己哪做得了主……”一个善于低头的女生，也许终会成为一个安分的妻。让他在劳累和放纵之余有一个去处。男生的归宿最终只是一个女生。死生契阔前我闭上眼，犹记当初，人群中回眸莞尔，你我窗前采一瓣月光，折一段旖旎的回忆。
断弦琴铮，留香锦褥，梧桐滴雨，芭蕉声碎，画栏生愁，曲屏传恨，雁归人不归，春来人不来，飞鸿不传信，杜鹃空啼血。许多人说，在，《倾城之恋》这本书中，这篇却是个难得的好结局，可最后那段话“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。胡琴咿咿哑哑拉着，在万盏灯的夜晚。拉过来又拉过去，说不尽苍凉的故事——不问也罢！”胡琴拉着拉着，又是怎样的一段故事呢……都说张爱玲的文章是“她作品写到芸芸众生，嘲讽，刻薄，最后心还是软了，这都是基于她的这种深藏着的爱”。出生于名门望族的她，从小经历了兄妹不合，家庭破碎，深受新女性的母亲的影响，张爱玲也有了自己独特的品味和独立的生活。可毕竟心里是有阴影的`，所以造成她孤高气傲、冷眼看人。因为张爱玲的作品基本上都是以殖民地半殖民地的都市作为背景，展现了人性的堕落，精神的扭曲等等，给人一种苦闷压抑的感觉。她的文笔总是沉闷的，不知为何，或许她个人特色太重，我读她的文字总带有一丝檀香。她是独立的，她拥有着自己的情感世界，她似落入尘俗，又跳出尘俗去看一段段感情。张爱玲的爱情如同白流苏那样是轰轰烈烈的，但是上海的沦陷却成全不了她与胡兰成，最后以悲剧收场。她的爱情正正是印证“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场”这句话。即便他有家室，即便他背信忠义，即便他寡情薄幸，在他背叛后仍然不离不弃，直到他不再需要她。她依然像一朵傲立的白莲，只可远观，孤立到极致，不知道坚持的是自己内心那份清丽还是和胡兰成那段无法抹去的记忆。或许都有吧，或许自己早就分不清，或许两个理由早已彼此交融。有时，等一个人，不是有多爱，而是等*惯了，你哪天突然不等了，你觉得背叛了自己。这样一个有不凡故事的女子才能写出这样不凡的故事。
在这个万般千态的浮世绘中，在错乱复杂的名利场里，我们容易在无端狂热和纸醉金迷中迷失方向，在所谓的竞争中迷失自己，其实人生如梦，年华似雪，梦醒了雪停了，我们又得到了什么呢？
如张爱玲一样守住自己内心的云白山青，或许谁都可以感悟到弘一法师所说“华枝春满，天心月圆”。我爱你，所以我可以不辞山路远，踏雪也相过。爱有那么多种形式，干嘛非要用最简单最普遍的说呢？要知道，美人在骨不在皮，君子在德不在貌。如张爱玲一般内化于心的美才是极致的。
合上书，想到李娟一句话“虫鸣如流水，一派天籁。静夜里，读一本好书，悲也放下，喜也放下。天上夕月一弯，淡若清梦。”再次细细品味这场倾城之恋，从上海到香港，相距千里，每当我抬头望月色时，觉得这是你我唯一共同的东西了。爱能跨越时空，倾城的美，是你随意摆放的东西，在我心里都有独特的印记。
尤物惑人忘不得。人非草木皆有情，不如再遇倾城色。
——倾城之恋读后感 (菁华9篇)
有人说张爱玲的小说除却《倾城之恋》以外，都是悲剧的尾巴。在我看来，《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像悲剧。
爱情总是发生在自私的男人和自私的女人之间。各自为了捍卫那一点自由或者追逐物质上的算计相互着不妥协。当终于有一天，精神上的追求再寻不到现实的依托时，两个人方始彼此亲*。但究竟与爱情不大相干了。这时候各自面对的人儿都成了种类物，可以替换的。若是换了些时候，换了个光景，他对面兴许是另一个女人，她对面也兴许是另一个男人。
白流苏是一个离过婚的女人。在那样暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，离婚恐怕还是要受道德谴责的。白公馆无疑是守旧的，他们“用的是老钟。他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”“白公馆有这么一点像神仙的洞府：这里悠悠忽忽过了一天，世上已经过了一千年。可是这里过了一千年，也同一天差不多。”离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。一应钱财盘剥净尽之后，她在家里的存在无疑成了拖累和多余。她的出路，除了另一个男人的怀抱以外，再无其他。寂寞倒是其次。
范柳原，一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。加上生活的纸醉金迷，便把“女人看成他脚底下的泥”。爱情和婚姻原是他不相信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。
这样的两个各怀鬼胎的人遇到一处，展开了一场相互试探的爱情攻防战。白流苏的目的显而易见，她希望他能承诺她一纸婚姻。一个男人若能以婚姻的形式接受一个女人，心里必定会沉潜下来很多东西，也就是白流苏期翼的那一点点“真”，或许仍是无关爱情的。
这便是她为何一再矜持，不想经他的激将，“自动投到他的怀里去”的原因。在连续的试探之后，流苏没有寻到半点进展，索性有些气急败坏，遂恼了起来：“你干脆说不结婚，不完了！还绕得大弯子！什么做不了主？连我这样守旧的人家，也还说‘初嫁从亲，再嫁从身’哩！你这样无拘无束的人，你自己不能做主，谁替你做主？”接着更是赌气狠下心来从香港辗转回到上海。家里是早容不下她的，这次又加上了的恶名。可见她不惜为争取婚姻冒了极大的险。此时，心迹更是表露无疑，思忖再寻个职业，也怕自贬了身价，被柳原瞧不起，“否则他更有了借口。拒绝和她结婚了。”权衡的结果是：“无论如何得忍些时”。这是在和自己打赌。她并不见得有多大胜算的把握。如果柳原还再来找她，就算赢了一步，这是她此时的底线。果然，过了些时日，香港来了电报。她心里自然安定了许多，也将自己放开了些，同他上了床，虽然不见得是主动，但也并没有拒绝。然而，此时，“他们还是两个不相干的人，两个世界的人”。
她决不会就此放弃，因想：“没有婚姻的保障而要长期抓住一个男人，是一件艰难的、痛苦的事，几乎是不可能的。”但此时柳原给了她房子和花费钱财，至少她可以真正地脱离了白公馆。物质上的满足，让她对婚姻的追逐暂时置后，且说“管它呢！”。到底她是不爱他的，她只承认“柳原是可爱的……她跟他的目的究竟是经济上的安全。”长久以来的疲于应付，也只是为了“取悦于柳原”。如今目的已经实现了大半，至少实现了曲线救国。
范柳原早猜准了白的心思。开始就问“你爱我么？”流苏的回答他自是不肯相信。“有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了，--烧完了，炸完了，坍完了，也许还剩下这堵墙……如果我们那个时候在这墙根底下遇见了……也许你会对我有一点真心，也许我会对你有一点真心。”对生活，他比她看得通透。爱情原不是你我能做得了主的。虚伪的东西来得并不可靠。“我犯不着花了钱娶一个对我毫无感情的人来管束我”，这话听起来再直接不过。如此牺牲了自由和金钱换来的婚姻代价太大，对他来说“那太不公*”。在他看来，结果只能有一种，那就是要等到地老天荒的时候才能有分晓。然而流苏并不懂得他，因此他才说“我要你懂得我！”。
也有人说，范柳原同白流苏调情不过是为了男人的征服欲，因为她善于低头，容易掌控。这种说法是立不住脚的。凭范柳原的经验，玩弄女人于掌骨之中是一件很容易的事情，更何况他从来不缺少女人。萨黑荑妮就是一例。他并不满足于这些，他在长久的游戏中早将生活堪破。烟花虽然极尽绚烂，总是稍纵即逝的，随后是更广阔的岑寂。他渴望安稳，渴望实在的温暖。这是他的理想，尽管此时并不切*。因此，他可以不在乎流苏的过去，不在乎她是否完美，单只看到她“善于低头”。但是，这远远不够。
终于，那场战事催化了结果的到来。“流苏拥被坐着，听着那悲凉的风。她确实知道浅水湾附*，灰砖砌的那一面墙，一定还屹然站在那里。风停了下来，像三条灰色的龙，蟠在墙头，月光中闪着银鳞。她仿佛做梦似的，又来到墙根下，迎面来了柳原。她终于遇见了柳原。”“在这动荡的世界里，钱财、地产、天长地久的一切，全不可靠了。靠得住的只有她腔子里的这口气，还有睡在她身边的这个人。”此时，她终于真正的靠*他，有些懂得他了。一瞬间，他们达到了某种契合。“他们把彼此看得透明透亮，仅仅是一刹那的彻底的谅解，然而这一刹那够他们在一起和谐地活个十年八年”，这种彼此妥协终究是短暂的，后面掩着的*淡、琐碎、粗鄙的生活留给观者的是一串省略号。
“香港的陷落成全了她”，这里只强调了“她”，范柳原依然坚守着自己的生命哲学，这一场轰炸不过是炸毁了他心中的浮躁和他的烟花梦。生死契阔，在死亡边缘存活下来的人，也许比以往任何时候更加强烈地意识到，没有比一双手更实在的东西了。
“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对*凡的夫妻。”执子之手，与子偕老，原是这样无奈的选择。
“但是在这个不可理喻的世界里，谁知道是什么因，什么果？谁知道呢，也许就是因为要成全她，一个大都市倾覆了。”也许流苏是幸运的，一场陷落让她等到了一个男人，一段婚姻。然而这终究是偶然的，正如张爱玲所说“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。”一个女人，把命运当作赌，想来没有什么比这更可悲的了。
范柳原到最后一刻也还是清醒的，“现在你可该相信了：‘死生契阔’，我们自己哪做得了主？……”一个善于低头的女人，也许终会成为一个安分的妻。让他在劳累和放纵之余有一个去处。男人的归宿最终只是一个女人。初读《倾城之恋》时，总觉得悲剧是女人的。现在方觉得，悲剧是女人的，也是男人的。
张爱玲在《倾城之恋》开篇介绍范柳原的身世的时候，最后一句写得相当毒辣，说他年纪轻轻受了挫折，就往放浪的一条路上走，嫖赌吃着，样样都来，独独无意于家庭幸福。这话如同红楼梦里面的判词，我心想张爱玲定会按照着这种浪子模式去写范柳原。果真，一语成谶。范君作为英国归侨，自然是太太小姐们眼中的标准夫婿了，他身边莺莺燕燕环绕不绝，勾心斗角，各显神通，大大热闹过一番。尽管美女如云，环肥燕瘦范柳原依旧是潇洒走一回。直到他遇到一个具有*式娇羞如玉，低眉温柔的白流苏。
范柳原遇到白流苏，一开始就知道她不堪的境遇，离过婚又死了前夫，在娘家无处容身走投无路下必须得找一个像他这样的钻石王老五绑一张长期饭票。尽管他知道她心里精刮的算盘，却从她的蹰踟跟无奈中看到了自已无所适从的孤寂。所以，范柳原说：“你……你如果认识从前的我，也许你会原谅现在的我”，范柳原的身世相当畸零，我想这一刻他是看到了她的心吧，像猛然间看到自己一样，在厚厚的镜子面前，有同样的锐利面具，脆弱的矛盾的挣扎的无解的心，这是他自己，他知道这是他自己。
白流苏是这样看待范柳原的，与她单独在一起时这样稳重，偏偏人前放肆，人后又是正人君子模样，这般心思，连她也摸不透。其实不是白流苏摸不透，而是她低估了范柳原爱一个人的程度，与我们所有人一样被张爱玲的判词给蒙了眼。范柳原更渴望白流苏在精神层面同他站在一个高度上，而不仅仅是为了经济上的安全或者肉体上的满足。所以他向她说道：“我自己也不懂得我自己──可是我要你懂得我！我要你懂得我！”他嘴里这么说着，心里早已绝望了，然而他还是固执地，哀恳似的说着：“我要你懂得我！”
从这里开始，我不管张爱玲的笔锋有多荒凉，言词多冷清；不管白流苏是为了经济安全才接*范柳原，还是柳原喜欢白流苏只是为了精神慰籍；不管有多少的勾心斗角精明算计，无论怎样的逢场作戏装模作样，在爱情的世界无非是你退我进，谁先动心谁先死罢了。至少这一刻，哪怕只有一丝一毫我相信了范柳原内心的颤抖，相信他在电话里说“我爱你”的真诚，相信他说：“死生契阔──与子相悦，执子之手，与子偕老。这是最悲哀的一首诗，生与死与离别，都是大事，不由我们支配的。比起外界的力量，我们人是多么小，多么小！可是我偏要说：”我永远跟你在一起；我们一生一世都别离开“的笃定。
因此我相信他们是真正的棋逢对手，见招拆招。我相信他能看穿她的轮廓亲吻她的奋勇，原谅她曾经的无耻，跟这些无法启齿的卑贱！
旗袍妖娆，舞池热闹，霓虹灯闪耀……几处撩拨，几处诱惑，一切都还是旧上海的味道。白家的破阳台上依稀传出胡琴的声响，咿咿呀呀的，在灯火通明的夜晚，格格不入得很。与这般浮华同样不相称的，还有张爱玲，她喜好闭门不出，冷眼看烟花，素手绘凡俗。她笔下的故事，虽鲜有缠绵的苦情，惨烈的纷争，却总有一抹挥不去的悲哀弥漫开来。她善于直击人性的丑陋，命运的无常，敏锐地洞察出隐匿在浮华都市中的些许华丽的悲凉。
方才提到的那个没落的白家便是出自张爱玲的笔下，故事也正是从那里开始，名为“倾城之恋”。初看这四字，恰似一段轰轰烈烈感人肺腑的传奇爱恋，因其死生契阔，一念执着，而焕发出足以倾覆整座城市的精神力量，正待作者娓娓道来。读罢全篇方知，张爱玲到底不是一派天真神化爱情的女子，自不会写出不合实际更显奢侈的深情缱绻。这故事结局虽是美满的，却也代价惨重，简单说来，是一场因整座城市的沦陷而得以成全的庸常的爱恋。
故事的女主人公是白家六小姐流苏，一个离了婚又不能自食其力的女人，境遇可想而知。这没落的缨络之家偏偏又冷酷得很，白流苏身居其中，讥诮和奚落也就在所难免了。张爱玲深知，在当时的年月，没有婚姻保障的女人犹如无根的浮萍，身不由己，心在飘零，若要觅得一处安定的栖身之地，需寻得一个愿迎娶自己的男人相伴相依。白流苏是个普通的女人，她能做的也只是沿着千千万万女性曾走过的路走下去罢了，当中自有说不尽的悲哀，道不完的苍凉。
于千万人之中，时间的无涯的荒野里，白流苏与范柳原邂逅，没有早一步，也没有晚一步，谁料得到，之后便是一生的厮守。
旧上海的舞厅不知培育了多少爱情，处处迷蒙、暧昧的光亮，曲曲激烈、情欲的调子，面目不清，声音含混，只一种姿态，就足以让人想入非非。范柳原是见惯了这场面的，他纵横情场，阅人无数，偏偏在那晚对幽雅娴静略显传统的白家六小姐念念不忘，这怕是谁也不曾想到的。他本想逃脱爱情的负累，却终是躲不掉相思的牵引，到头来身心疲惫，是啊，谁的相思不累呢？
记得在香港寂静的夜里，他们的幻想频频演绎着，彼此幽幽地守候，却还是一场又一场的空。多少句甜蜜私语，多少次悠然信步，他们的距离本该越来越*了罢，却为何依然处处保留，谁也不愿放下了戒备，沉浸于感动？细细想来，其中也有着些许缘故。白流苏需要婚姻的保障才觉得安全，而范柳原只愿单纯地享受爱情，虽许下了爱的誓言，又会有几人肯用一生的相守去等待遥遥无期的诺言的实现呢？他们本是自私的男女，怎会无怨无悔义无反顾地倾其所有般付出？夜，如此漫长，相爱的人，满心失望，他们空守在电话旁，努力维系着残存的希望。时间，*添了几多忧愁，折磨了一双对感情精打细算的男女。终于，白流苏切断了漫长的守望，躺在床上却迟迟无法入睡，的确，爱而不得，必为之辗转，除了仓促地收回情感，还能怎么办呢？这边范柳原总算艰难地迈出了一步，拿起身边的电话，在几阵煎熬的接线音后，对着没有应答的话筒，轻轻缓缓地对她诉说着……对于他们而言，这都是个梦，越想越像梦。
一场又一场的心里之战在他们之间屡屡上演着，从上海到香港，自香港回上海，又从上海到香港，来回往返的行程好似白流苏当时混乱而迷茫的心境，交织着不安与怅然。他们的高级调情，究竟会迎来怎样的结果呢？
战火燃起，一切幸福愈显得恍惚而迷离，此刻，两人并没有在一起，但忧虑和挂念却无时无刻不牵绊着他们。面对残酷的战争，目睹了诸多美好生命的陨落，他们渐渐懂得，最值得珍惜的是彼此之间弥足珍贵的感情。婚姻也好，爱情也罢，无论想要拥有的是什么，只要能够彼此相依便是这硝烟弥漫的尘世里最大的慰藉。当柳原抱着失而复得的流苏时，他们终于放下了戒备，沉浸在感动中了……
倾城之殇换来倾心一场，他们，终成了眷属。
这算是个美满的故事，可仔细推敲，也存在着破绽。这美满并非常态，而是极大的偶然，若是没有战争的袭来，这对相爱的人又将如何呢？毕竟，在相爱之外还有许多东西主宰着爱情，反倒显得相爱不足为道了。男人对于女人最隆重的赞美是求婚，倘若范柳原久久热衷于享受爱的过程而迟迟不愿献出这最隆重的赞美的话，白流苏是不是就难逃沦为情妇的命运，故事又是否要以一个女人无可奈何的悲哀而告终呢？何况会过去的，所有的爱情都会过去的。油然而生的好奇，暗自涌动的情欲，总会沉入时间的罅隙里，生活未免回归庸常，日子难免趋于*淡。多亏了乱世里音讯全无的分离，唤醒了他们深情相拥的决心，共同奔赴一场或生或死的未知。战争颠覆了一座城市，却成就了他们的倾城之恋。
张爱玲笔下的爱情，没有毫无破绽的美满，星星点点的幸福里，却是谁也想不到的偶然。慧质通透如此，不免让人感叹。
旗袍佳人婀娜，舞池魅影闪烁，霓虹灯盏映窈窕……依然是旧上海的味道。看似无寂寥，孰不知这暧昧与调情的背后，隐藏着谁的怨怼，谁的悲哀，谁的纷扰？胡琴仍旧咿咿呀呀的，响着隔世的苍凉……
1、读倾城之恋张爱玲的文笔和思想真的很丰富和细腻，因为她写出的故事人物鲜明故事情节精彩，是专属张爱玲笔下的人物。男主人公和女主人公的生活环境受世俗的影响很大，谈恋爱也要依着周围人的看法和意愿，去做难免会有些不自由，很贴合实际，因为也常常有这种类似的追爱路上的挫折，都是有存在的，很生活。女主人公心里的纠结和挣扎都能体会到，毕竟这个年纪的人不去想太多实在很难，她的思想也是成熟的，思考事情的利弊和权衡，体现了一个女人离婚要再嫁的不容易，还有男主人公的追求方法，不正面追求而是做一些以猜的方式，真复杂啊。这样的爱情经过或许不够纯粹，但也是生活中常遇到，如果引导人思考现实中的爱情观，其实还是很有共鸣的。
全书每个故事都比较短，但落笔的恰到好处，其他的也不错，会继续读下去的。
2、我不懂爱情。
但流苏与范的爱情不是纯粹的爱情，甚至跟一座城市的倾倒没有关系。如果说，非得这样写，才能成全他们，或者使他们的爱情最终能走向真实、纯粹。我能说这也显得苍白无力吗？结局也不过如此。
开始并不纯粹，所以结局不美好也没什么好可惜的。
3、上世纪中叶的*，大多数人或疲于奔命，或浑噩度日，动荡的年代，给予个体的选择太少了。白流苏如此，范柳原亦如此。
生于旧式大家庭的白流苏经历过一次失败婚姻后，受尽冷嘲热讽，看遍世态炎凉，身无分文，无处可去的她，爱情根本遥不可及。风流多金的单身汉范柳原，无疑是个极好的目标，他一见钟情，她有意接*。没错，白流苏不爱他，只是需要他的钱，她需要讨好他，依附他，需要他给他一座生存的房子和家庭。
父母双亡，历经世事的范柳原，风流浪子的表象下，却藏着一颗追求“生死契阔，与子成说”这样的真爱的心。他辗转于英国、上海、马来亚、新加坡、香港。让他动心的，也只是白流苏一人，更悲哀的是白流苏不爱他。纵然他使出浑身解数，也只能承认：“（流苏）你不爱我。”
范柳原想从白流苏身上得到真爱，白流苏想从范柳原身上得到生存保障。两个顶厉害的人物，在不断的交锋中，逐渐也诞生了一些情谊，却并不纯粹。看似完满的结局，也掩不住两人爱情的悲哀。战争的生死情谊，在白流苏心里，也只够十年夫妻而已。
张爱玲笔下的女子，对于爱情的怯懦，让人甚觉可悲。
换个角度想，世间无数家庭夫妻，你爱我我爱你的，令人艳羡的天地良缘，寥寥可数。大多数还不如白流苏与范柳原这般完满。
爱情的不完美不纯粹，每个人都要学会接受。一起过一辈子的人，也需用一辈子去判决。
一曲恋歌，倾国倾城！白流苏一个大家闺秀，范柳源一个落拓不羁的公子哥，演绎了一段倾城之恋！故事发生在动荡不安的那个年代，一如他们动荡不安的婚姻。
流苏，一个诗意浪漫的名字，却有着一段坎坷的婚姻生活，小小的年纪，毅然地做了离婚的女人。而在那个年代，离婚是很丢人的，况且还有家人的各种压力，所以她是很辛苦的，也许当初的她若知道结果是这么的煎熬与苦痛，是否会选择不离婚呢?然而一切都如期进行，所有假设都是空。也许是尝尽了人世间的世态炎凉，心酸冷暖，激发了她要将自己的一生做筹码，是的，既然已经不幸福了，索性赌他一把，也许胜利了，生活会比现在好一些，也说不定！老天还真是帮忙，派范柳源走进了她的世界里。他就似流苏的一根救命稻草，要紧紧地抓住他，而这稻草也不是那么容易抓住的，他会随着风飘荡，给人一种若即若离的感觉！与其说他们在谈一场恋爱，不如说是流苏在打一场仗，她一直忐忑不安，揣测自己能否打赢这场仗。而某些事情的成功必须要天时、地利、人和！香港的沦陷在别人眼里也许是灾难，但却成全了流苏，她终于得到了所谓的婚姻，终身有了依靠！
范柳源说的很对，人是很渺小的，为什么却要说出永恒的话呢。“爱情”这个词，总是给人以美好，甜蜜的感觉。热恋中的人们总会说些海誓山盟的一些话。譬如说：我要永远，永远地爱你！永远到底有多远呢，却没人知道。在*静的天空下说着甜言蜜语，说要一生一世的永恒，是否会想到有一天棒打鸳鸯，谁还能顾得了谁呢！少男少女总会相信那些痴傻的话，因为他们涉世未深，还不懂得什么是现实……若是懂了，也许就像白流苏与范柳源一般了，不会轻易谈“爱”了，它是一种奢侈品，奢侈的人享用不起它。所谓的爱情，也许就是在某个时刻，某个地点我需要你，你也需要我的一种结合。然而一旦彼此不再需要对方，也就是爱情枯萎之时，仅此而已。
正如《红楼梦》中所说：“喜笑悲哀都是假，贪求思慕总因痴”。宝黛二人一见钟情，情深意长，却原来愁肠百转，抛珠滚玉，都只为那还泪一说，泪尽了，情也绝了。当初所说的永远，也只是不远而已。试问世间能有多少爱情经得起雨打风吹，山盟海誓最后还能有谁相信！茫茫人海，大千世界，谁能是谁的永恒呢？
*段，听朋友推荐读张爱玲的作品，对张爱玲其人早有耳闻，只是无缘拜读其作，偶然看了电视剧《倾城之恋》，心有所动，便买了一本细琢，想体味一番书中描写与剧中演绎的落差究竟在何处？
相比而言，我更欣赏剧中的白流苏，文雅而不缺浪漫，庄重而略带叛逆，任性而又不失自尊，一个在娘家众亲人的讥笑，冷漠和无情的压力之下，而致使她不得不选择离开的女人，她想要独立却无更大能力，想要自强而又奈，抱着对爱情的一丝侥幸期待和违心不为，而被迫投入范柳原的怀抱。她虽不值得尊敬，却也没让人感觉可悲，可怜！
范柳原邀白流苏的香港之行是“用心”的，而白流苏的接受也有“有心”的，一个“用心”用在“只想曾经拥有，却未想天长地久”，一个“有心”有在对爱情的“侥幸”期待，敢用一生去做筹码，范柳原认定白流苏无力逃出他的“手心”，白流苏赌定自己将会是范柳原一生牵挂不忘的女人。不仅仅是因为她被范柳原的风度和魅力所征服，还为了摆脱那最痛苦的成分-----家庭的压力！因此，她不惜将自己暂时“沦”为情妇！
如果不是香港城市的沦陷，也许真的改写不了白流苏“情妇”的无奈命运，之所以范柳原最终会选择和她结婚，她在某种程度上真的应该感谢战争！在战争中，让两个对爱情都存有私心杂念的人彻底结合在一起，真切感受到：当成千上万的人死去，当成千上万的人痛苦着逃命生存，而唯有他们彼此还可以相互拥抱，相互依靠，乃至相互安慰，掩护，生存时，在那一瞬间，两个人内心的自私转化成谅解和真诚，两颗心才紧紧地贴在一起。是呀！不经历风雨如何见彩虹？人生尚且如此，何况爱情！
“死生契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老。”生死离别都由不得我们个人来支配，可我们能够选择，并且能够做到的是，永远和相爱的人，一起手牵着手，微笑着，一直走下去，一生一世都不离开！
张爱玲在写《倾城之恋》时，正是和胡兰成——那个名震四海的“陈世美”剪不断，理还乱的非常时期。那是她生命中一段刻骨铭心的残忍。爱与恨，因为是，所以始终无法泯灭。不管张爱玲的作品再如何的不朽，必须承认，这个女人太理智，太冷硬，也太洞彻。基于现代人的眼光，她绝不是一个可爱的女人。甚至，她对于自己笔下的角色过于残忍，并且一直乐此不疲。《第一炉香》中的葛薇龙从纯情萌懂少女眼睁睁走向自甘堕落的结局；愫细的洁癖毁了一个爱她至深，完全无辜的男人；《花凋》里的川嫦一心指望病好后嫁个好人，所有人都知道她要死了，除了她自己；传庆恨他的父亲，却偏偏继承了父亲的一切。她笔下的人物太惨了，全无救赎的余地。所有的痛苦都白受，所有的牺牲都白搭。看后真真让人涌上一股厌世之感————这无情的死气沉沉的尘世！而它们的造物者，却没有丝毫怜悯。眼睁睁看着潮水般的世人在眼皮子底下挣扎翻滚，却依旧冷静中带着冷笑。但是这一次，她却选择在《倾城之恋》中让白流苏修成正果，不仅如此，她得到范柳原也全靠运气。
忽然，我们熟悉的张爱玲变了。爱使她成了一个真正的女人，然后逐渐宽容。
爱情成全了张爱玲，于是张爱玲成全了白流苏。也许胡兰成那个负心汉并没有想到，这样一篇名作，都源于他一次心血来潮的花心。再看《倾城之恋》，张爱玲不仅将慈悲给了它，更是将整颗心化了进去的。如果其他的作品是用她理性的思辨铸成，那么《倾城之恋》便是她一次用感性描绘的故事。它仿佛是从一幢萧索荒凉，荆棘密布的城堡中，活脱脱跳出一个鲜活灵动的血肉之躯，让人惊艳不已。白流苏与白公馆中的人唇枪舌战，永不低头的决心叫人拍案称快；与范柳原在爱情上尔虞我诈，相互交锋，又是多么酣畅淋漓！作为男人，也许你不会喜欢这样一个精于算计，自私世故的女人；作为女人，也不会接受那样一个左右逢源，油腔滑调的男人。然而，我们无法否认，他们是活的，并且闪着人性的光辉。试问我们心底，又有哪一个能说自己是真正的无私博爱？人类自私的劣根性，我们全都有，只是羞于承认吧。张爱玲，比我们都坦白。
她希望得到他的钱，也希望得到他的爱；他希望得到她的人，更希望得到永远的自由————你我又何尝不想？其实，每一个人心底都藏着一个白流苏和范柳原呢。
曾经朝三暮四的男人和曾经精明决断的女人，最终随着一座城市的坍塌，给了彼此重新审视对方的机会。她想起初识他的时候，他不经意流露的真心：“有一天，我们的文明整个毁掉了，什么都完了———烧完了，炸完了，坍完了，也许还剩下这堵墙。流苏，如果我们那时候在这墙根底下遇见了……流苏，也许我会对你有一点真心，也许你会对我有一点真心……”
谁知道呢？也许她早已在那时便把真心悄无声息的给了他。而多年后，他随口介绍的一句：“她是我太太”，完满了她前半生的期盼。那，后半生呢？————胡琴依旧咿咿呀呀拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去。不管故事如何倾国倾城，它终是一段戏文，只活在舞台上。
阖上一段传奇，留下的也只是那一缕沉香缭绕。清醒过后，有一点落寞静静滴下来。
这本书讲述了一对守旧的男女，虽然有难能可贵的爱情，但因为太自私精明算计的，本不太可能走向婚姻的，却因为一场战争成全了这段恋情。
故事发生在香港，上海来的白家小姐白流苏，经历了一次失败的婚姻身无分文，在亲戚间备受冷嘲热讽，看尽世态炎凉。偶然认识了多金潇洒的单身汉范柳原，便拿自己做赌注远赴香港博取范柳原的爱情,要争取一个合法的婚姻地位.
书中最让我难忘的片段是范柳原半夜给白流苏打电话说“生与死与离别都是大事，不由我们支配的。比起外界的力量，我们人是多么小，多么小？可是我我们偏要说，我永远和你在一起，我们一生一世别离开。好像我们自己做的了主似的！”这段话解释了一句《诗经》：死生契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老。两个"多么“加一个“！”，爆发了范柳原的情绪。当他说出那句“永远在一起，一生一世”的时候，他就输了，情感在高潮处爆发，却陡然压抑住，换做虚无的玩笑，似真似假，分辨不清。命运的洪荒之力和人的渺小力量，形成了强烈的对比。
《倾城之恋》是一篇传奇，它的传奇色彩就体现在白流苏和范柳原在情场上真假莫辨，亦虚亦实的感情纠葛中。他们一个是旧式大家族中的新式女人，想要创造自己的命运；一个是现代风月场上的偶露真情的调情高手，范柳原对白流苏有一点爱意，但这点爱意不足以让他承担起婚姻的责任，白流苏只要一纸婚约，她知道爱情不能长久，而婚姻却能提供生存所需的一切，而她只想生存。双方既有爱的真意又有相互算计的精明，在张爱玲的笔下他们这对自私的男女终于因为战争这个非人力因素而走到了一起。
这部小说充分反映了张爱玲冷酷的婚恋观——深爱只是为了谋杀。这跟她父母的婚姻阴影有，幼年时父母的离异、家族的败落给她心灵造成了巨大伤害。这部小说然以白流苏得到婚姻这样圆满的结局作为收笔，但丝毫没有削弱小说的悲剧性，反而让人感觉沉重。
“上海为了“节省天光”，将所有的时钟都拨快了一个小时，然而白公馆里说：“我们用的是老钟。”他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”
流苏在这样的老钟下，本也是安安静静过活的，可惜只过也过不去，于是只好倾城…我说，我向来景仰写字的女子，因为只有女子，才知道怎样写女子。或许雪芹是个例外，或者还有别的，但我依旧执拗地*惯从女人的文字中，去寻找属于女人的灵魂，才气，智慧，善良，包容，炫耀，做作…只有女人才懂女人矫情矜持的小伎俩，或是若即若离的小把戏，或是仅仅是满足一下虚荣欲|望的小动作。男人说一句话做一件事，果决到不过是眨眼间，女人心里已弯弯绕绕了不止九曲十环…
流苏与范柳原的拉锯战，赢得是流苏，赢得很险。如果不是那一次适时的轰炸，失之毫厘，谬的也就没有了边。流苏心思细密，就算扔在大清后宫里，也是个配的上戏的角色—，可惜偏偏遇上一个耐得下性—子，陪她玩心理战的人。也是幸运，如果没有这个有意思的对手，流苏这辈子，恐怕也就遇不上什么有意思的事了。一辈子受点小气，安心被老钟敲打着，做她的碧玉去了。但恐怕她出场跳舞那一刻起，她是明白了，就连碧玉也没得做，又何妨放手一博呢。不成功，便成仁，女人的赌注，无关家国，都下在感情上了。
——《倾城之恋》读后感 (菁华6篇)
"死生契阔，与子相悦。执子之手，与子偕老。"这是张爱玲在《倾城之恋》里反复吟咏的一句话，它不仅仅表达了张爱玲最高的感情理想，也是所有女生对感情的最高憧憬。
是啊，无论什么样的女生，最后都是期望结婚的。正因只有婚姻能代表这个男生是真的爱自己，它是男生对一个女生最高的承诺。
电影让人感动的地方也正是在那里。范柳原终究是娶了白流苏啊！不管他一开始有几分真心，不管这中间他用了多少玩女生的惯常伎俩，不管他们来来*持续了多久的"拉锯战"，试探了多少对方的真情假意但最终他是娶了她呀，是当着外人对她说了句：不，她不是，然后她是范太太。就为了这句活，流苏泪如雨下，正因她已经等得太久太久了。51短信
"香港的陷落成全了她，但是在这不可理喻的世界里，谁知道什么是因，什么是果？谁知道呢？也许就正因要成全她，一个大都市颠覆了。成千上万的人死去，成千上万的人痛苦着"
我坚信是战争成全了流苏，成全了范柳原的真心，经历过生死的人会不一样，是生死将范柳原从一个风流公子变成了一个能安下心来居家过日子的男生。
如果我是流苏，不知道我会不会要感谢这场战争，然后是或许会吧这样说好像很不人道，但在那流离失所的乱世里，我会只想和所爱的人做一对*凡的夫妻。
记得以前看《天若有情》里王琪和方以安讨论位置问题。方以安说：一个人的位置就应是在对方心里。王琪听了，笑笑说：那是正因你还年轻，一个人只有在他家里有了位置，才说明在他心里有了位置。微信名字大全
娶了白流苏的范柳原才是让人感动的范柳原，否则也只但是是和所有的男欢女爱一样玩了一场暧昧的游戏，纵然使人倾心，却不会让人感动
不管是什么成全了他们的感情，最终他们是走到了一齐。不想去感叹战争的残酷，不想去感叹女生的悲哀，只想为他们说一句：真好。"死生契阔，与子相悦。执子之手，然后与子偕老。"真好。
有人说张爱玲的小说除了《倾城之恋》以外，都是杯具的结尾。在我看来，《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比杯具更像杯具。
“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。”在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对*凡的夫妻。他们不过是两个有心理障碍的可怜人罢了，不敢再剖开心胸去爱，即便是爱了，还得步步为营，玩心理战术，玩文字游戏。柳原被父母不正常的家庭压制得不失去了组织家庭的信心，看不到家庭的吸引力和依赖性，也就失去了责任心。他们给观众演他们是如何对家庭失去信心，如何对家庭产生厌恶感。厌家实际上是厌世，对那样的社会厌倦到底。
人生是舞台，个人逃不脱要扮演其中的某个角色。张爱玲却在这人生舞台上远远眺望着，她不是导演，却如同解说，用笔娓娓动听地为我们介绍过去的一场或正在进行的人生戏剧里的诸位角色，确切地说，亦或是审美。比如，她注重介绍的是女性的角色。介绍了带有“原罪意识”的女性们是如何因袭了生理、心理的历史陈迹，一代又一代在“原罪意识”中挣扎，堕落，沾沾自喜和陈陈相袭。她是在现代的屏幕上活现了一群女/奴的群像。于是张爰玲便远远有别于同时代的众多女作家，她是一个不进入角色而在台下做解说的观众。固然观众也是一个角色，这是我们将要从她的传奇生涯里辨认的，但当时的张爱玲女士，以这种生态观彼时的众生，无疑将是清醒而又冷静，因而也能真实富有历史感地为我们解读了一幕幕人生悲喜剧。
在《倾城之恋》中流苏只是一个生长在大家庭中*凡到不能再*凡的女子。她离了婚，在一个特定的机会下结识了范柳原。在日常世界里，他们间存在一场征服的战争，他们内心明争暗斗。什么是真的，什么是假的?她只喜欢他用更优厚的条件前来议和。我一直很喜欢这段话，大概意思是一个女人勾引一个男人会被人说成d妇，被男人勾引便是该死，如果勾引一个男人，男人还不领情不上钩，那么便是双料的该死。
张爱玲十八岁时被父亲关起来，她患了痢疾父亲见死不救。她的第一个丈夫伤了她的心。第二个丈夫在婚前剥夺了她做母亲的权利和乐趣，坚决逼她堕胎。可以说，张爱玲生命里最重要的三个男人都是对不住她的。每次读她的文字都会心痛着，这样一个聪明的女子不应该受到这样的亏欠和辜负。这使得我得以贴*她思想的轨迹和文字的脉络，明白她的小说何以如此悲情，更明白为什么她最喜欢的词是荒凉。
在张爱玲看来，所谓言情，不过在讲一场风花雪月的传奇，无情的言情。每个人都在追求什么，但真正的感情不存在，即使有，那也是虚幻的，在世情和言情间，多半让世情的虚无吞没言情。爱恨离愁仅仅是一出演着演着忘记了对白的悲喜剧，静默中说与别人听，赚了别人的叹息，忘记了自己的眼泪，回头看看“本是无一物，何处惹尘埃”?脱不了镜花水月罢了。
人性软弱，在她看来也是一种罪，张爱玲对人性恶的兴趣表现在塑造人物时不遗余力赤裸裸地刻画上，她的笔下没有完人，有的只是男人和女人，充满欲望，把握不住自己的男人和女人。同时，他们又是最坚强的——没有什么比绝望中的情色男女更坚强或者说麻木。
又翻回原著，一个字，一个字地重温了两遍。
她也听得见柳原的声音在那里心*气和地说：流苏，你的窗子里看得见月亮么?流苏不知道为什么，忽然哽咽起来。泪眼中的月亮大而模糊，银色的， 有着绿的光棱。柳原道：我这边，窗子上面吊下一枝藤花，挡住了一半。也许是玫瑰，也许不是。他不再说话了，可是电话始终没挂上。许久许久，流苏疑心他 可是盹着了，然而那边终于扑秃一声，轻轻挂断了。流苏用颤抖的手从褥单上拿起她的听筒，放回架子上。她怕他第四次再打来，但是他没有。这都是一个梦越 想越像梦。
直待白流苏第二次赴港，范柳原才终于走进她的房间，从那里看到月亮。
柳原道：我一直想从你的窗户里看月亮。这边屋里比那边看得清楚些。那晚上的电话的确是他打来的不是梦!他爱她。这毒辣的人，他爱她， 然而他待她也不过如此!她不由得寒心，拨转身走到梳妆台前。十一月尾的纤月，仅仅是一钩白色，像玻璃窗上的霜花。然而海上毕竟有点月意，映到窗子里来，那 薄薄的光就照亮了镜子。流苏慢腾腾摘下了发网，把头发一搅，搅乱了，夹钗叮铃当啷掉下地来。她又戴上网子，把那发网的梢头狠狠地衔在嘴里，拧着眉毛，蹲下 去把夹钗一只一只拣了起来，柳原已经光着脚走到她后面，一只手搁在她头上，把她的脸倒扳了过来，吻她的嘴。发网滑下地去了。这是他第一次吻她，然而他们两 人都疑惑不是第一次，因为在幻想中已经发生无数次了。从前他们有过许多机会适当的环境，适当的情调;他也想到过，她也顾虑到那可能性。然而两方面都是 精刮的人，算盘打得太仔细了，始终不肯冒失。现在这忽然成了真的，两人都糊涂了。流苏觉得她的溜溜转了个圈子，倒在镜子上，背心紧紧抵住冰冷的镜子。他的 嘴始终没有离开过她的嘴。他还把她往镜子上推，他们似乎是跌到镜子里面，另一个昏昏的世界里去，凉的凉，烫的烫，野火花直烧上身来。 《倾城之恋》未完，我的心中，陈数却已是白流苏，黄觉也等同范柳原。电视剧的缓慢与铺张，只是奋力将张爱玲的寥寥几笔充盈成完整的故事，却着实冲 淡了主线。无复原本的精彩练达，却能够满足大众对情节的要求。我亦草草看了由旁杂延伸的冗长交代，只着重欣赏了他们的香港相遇。倒还谈不上相守的。着迷于 他们似有若无的期许，轻描淡写的拨弄，明里暗里的相持。他们相互试探，话说一半;他们彼此撩挑，迟疑不定。也许，他们真的都没有那么真心。到底，我看不 穿。
记住了那几夜。原著中，只一句话吧 这是他第一次吻她，然而他们两人都疑惑不是第一次，因为在幻想中已经发生无数次了。
剧中对这几夜空等、煎熬、幻想的呈现，却是花了大力气的，精致到位，亦别有风情。
再慢慢看吧，空了心思，看白流苏旗袍摇曳，低眉浅笑;看范柳原嘴角上扬，招摇风月。沉醉在，他们相会的每一刻。
也许是理解出现偏差，或者仅仅是程度有限了，好像更把这一出戏往最为简单真实的情感上去看了，没了张爱玲冷淩淩的犀利。 不可否认，她是文字的天才。只是，少了一些诗意。她不留情面地揭露男男女女的装腔作势、自私自利，我却宁愿相信尘世有真爱。
《倾城之恋》里最有名的那句话：“这一炸，不知炸断了多少故事的尾巴。”仔细玩味这句话，“被炸断尾巴”的故事的主语应该是“别人”。这也让我们从范柳原这句幽默的战争调笑中似乎隐隐看出故事最终大团圆的结局。第一次读完倾城之恋，那是一种深深的快意，倾城的战火中倾城的爱恋。
童年时的阴影以及少年时与人的尔虞我诈，让范柳原已经伤痕累累了。他的阅历犹如沧海——过早看透了人世的苍凉。所以才会用纸醉金迷的生活来麻醉自己，忘却痛苦。
然而，香港一战的动荡让他对自己的生活方式产生了怀疑，并且一定程度上促成了他与白流苏的结合。很多人因此沉浸在阅读的喜悦中，但是不得不注意的是故事最后的那些话：“柳原现在从来不跟她闹着玩了，他把他的俏皮话省下来说给旁的女人听。”他把白流苏当作名正言顺的妻，却没有完全放弃他身后的世界。而原因就在于，战争让他意识到他对白流苏的感情，可是他却不愿意让白流苏彻底地了解他——他把心扉再次关上了。范柳原是幸福的，在这个利欲熏心的世界里，白流苏是纯洁的；范柳原也是不幸的，因为直到最后他都没有与白流苏完完全全的心灵相通。最终，他的悲剧就在于他那犹如大海般沧桑的心灵，而正是这份沧桑让他本能的保护自己的内心——不再相信世界上有真正心灵相通的爱情。
相对于范柳原的沧桑，白流苏的生活则应用苦涩来形容，离婚归家，寄人篱下。她对范柳原说：“炸死了你，我的故事就完了，炸死了我，你的故事还长着呢。”这戏虐的话，带有调侃的味道，却也隐含着苦涩。对于一个出身较好的良家女子，白流苏选择成为范柳原的情人，是对自己名誉与命运的孤注一掷。她就像一只蝴蝶，寻找自己的归宿，最后，“香港的陷落成全了她”。可是白流苏自己也有点怅惘，因为虽然她达成了自己结婚的目的，却觉得这一切不过是机缘巧合，所以她才会隐隐不安。可以想象，与范柳原相比，她的底色是纯洁的。也许范柳原早就看透了她接*自己的原因，但也正是这份可笑而可爱的心打动了范柳原吧。白流苏是幸福的，因为范柳原爱她；白流苏也是不幸的，因为范柳原的阅历让他拥有大海般的沧桑，而她没有。
但流苏没有选择，只有这条也许可以通向幸福之路，可是天知道，每一条路都并不幸福。
“胡琴咿咿呀呀拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉的故事——”
又有谁知道流苏的下个故事是喜是悲？
昨天，把书柜整理拉一下。当我看到〈〈倾城之恋〉〉这本书时，又再一次拿出来阅读一下。？
最初，知道这本书，是因为当时正流行张爱玲的小说，已达到人手一册的地步。我也是随潮流买拉一本。看过之后，深深的被她刻画人物内心世界的细腻文笔所震撼，也为她能把小市民的行为，心态，生动刻画，而钦佩。后来陆续地买拉很多她写的其它书。也看拉关于她为人的介绍，也大致对她有些认识。
她的'作品与她一生的遭遇是分不开的，有当时时代背景，也有个人的原因。我不想过多评判什么。但也正因为这样，才会造就张爱铃，写出那些生动作品。
就象酒越陈越香，她的文章现在读来也另有一番体会。怪不得张爱玲的书迷年龄跨度之大，是别的作家望尘莫及的。
前不久，央视也放映拉这部同名电视剧，但，我觉得改动太多。反而，失去拉原来味道。要是张爱玲还在世，会不会气的哭一场呢。
——麦克白读后感菁选
麦克白读后感11篇
认真品味一部名著后，大家心中一定是萌生了不少心得，为此需要认真地写一写读后感了。怎样写读后感才能避免写成“流水账”呢？以下是小编收集整理的麦克白读后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
读完这本《麦克白》，我的脑海里思绪万千，不知道该用什么心情来表白。
麦克白，一个老皇帝得的弟弟，他出兵打仗，立下了大功，取下敌人的.头示众，因此获得了奖赏，在回去的路上听信了三个巫婆的话，刺杀了哥哥，自己当上了皇帝。但他有一个下属，他当时也被其中一个巫婆说到，因为那巫婆说他儿子能当上皇帝，便以吃饭为幌子，杀死了他，但他儿子却逃了。
两个小皇子知道了真相，逃过了追杀，并出了国，寻求了帮助，。而麦克白又找到了那个巫师帮他语言。后来两个王子和麦克白的属下的儿子打败了麦克白，并割下他的头示众。
像麦克白这种人，杀了那么多的人，手上沾满了那么多的鲜血，却不知悔改，再去**，哪怕千刀万剐也死不足惜。
他没有一点人情味，连自己的哥哥都杀，简直连禽兽都不如。
在现在的这种生活里，也有一些人为了一己私欲而去**，连自己的亲人也不放过，真是可耻。
希望不会再有这种人危害社会了，让大家都有一个快乐的明天。
《麦克白》在莎士比亚的悲剧中占有独特地位。四大悲剧《哈姆雷特》、《奥塞罗》、《李尔王》的主人公都是代表真、善、美的高尚人物，《麦克白》所写的却是一个野心家、阴谋家。
麦克白是苏格兰一员立过赫赫战功的大将，野心驱使他觊觎王位，他和夫人合谋把来家作客的确国王邓肯杀死，又嫁祸于其侍卫，篡夺了王位。即位后他整日寝食不安，惊恐疑虑，深怕别人知道他弑君之罪 ，于是不断杀戳臣下，迫害他们的`家属，实行血腥挑战。最后 邓肯的长子马尔康率领苏格兰将士回来，战场上麦克白还想垂死挣扎，但这个人早已丧失了当年大将的英雄气概，因众判亲离而被杀。
莎士比亚为什么把这样一个反面人物作为悲剧的主人公呢？原来他塑造麦克白这一形象是具有深刻意义的，体现了莎士比亚的政治理想和人文主义思想。
《麦克白》的悲剧往往借取历史题材，从封建时代错综复杂的斗争中，寻找对于当代具有政治意义的历史教训，表达自己的政治愿望。
由于权欲熏心而堕落的麦克白就是一个概括性强又具独特个性的典型人物，他代表的是英国封建贵族阶级，同时还具有资本原始积累时期冒险家的特征，实际上正是英国14——16世纪几代国王、女王血腥统治的写照。莎士比亚通过这个人物，严厉批判了封建**和暴君，揭示出野心之为害，表达了主张中央集权、国家统一、君主贤明的政治思想，体现了当时英国新兴资产阶级的`要求。
麦克白的问世，使悲剧的内涵更为丰富了。从希腊、罗马时代起，悲剧总是以正面人物、英雄人为主人公，以他们的失败、被摧残来激发人们“恐惧与怜悯”，进而产生崇高感、渴望感，从而净化精神世界。在这一点上，麦克白似乎违背了悲剧的传统，但实际上，莎士比亚从他人文主义的立场出发，使悲剧的效应得到充分的发挥。
《麦克白》的故事大家一定熟知，我就不详讲了。
麦克白先是一位曾经屡建奇勋的英雄，可后来却变成了一个残酷的暴君是因为三个女巫和妻子的怂恿让他产生虚荣贪心的想法，让他杀死表兄（国王），由于蛊惑，让他从一个善良的，想干出一番雄伟事业的人成为一个阴险，野心勃勃，无恶不作的坏人，他的'野心驱使他做出罪恶的事，必然是罪恶，迷信和死亡，实在是悲剧啊！
这让我联想到方舟子被袭，袭击者肖传国就是一个典型的麦克白，原本有自己的事业不好好做，偏偏被报复心将自己的良心腐蚀，也是悲哀啊！
其实，做人就踏踏实实的做，不要被一些事情蛊惑或是怂恿，要有自己的想法，一旦有了自己的想法，再多的蛊惑和怂恿也不能驱使你做出可悲的事！
麦克白是一位苏格兰将军，在得胜归来的途中，他与班柯将军遇见了三个奇怪的女巫。第一个女巫向麦克白致敬，称他作“葛莱密斯爵士”。第二个称麦克白为“考特爵士”。第三个对麦克白说“万岁，未来的王。”然后，她们转过身对班柯宣布说：“你虽做不成国王，可是他的子子孙孙要成为苏格兰的国王。”说完这话，她们不顾麦克白一连声的追问，化作一溜烟消失了。
这时，两位将军才意识到她们是女巫。麦克白虽然是英雄，但他的.心中有欲望，这种欲望被女巫的预言一触即发。但他的本性十分胆小懦弱，所以还不成气候。可他的妻子是一个野心勃勃的女人，她想与自己的丈夫日日夜夜永远掌握君临万民的无上权威。于是，她怂恿丈夫利用国王邓肯到麦克白家里拜访的这个机会把国王杀掉。
麦克白成为国王后，变得十分残暴。而原国王邓肯之子获得英格兰国王的帮助，最终打败麦克白，麦克白夫妇最终也命丧黄泉。
读完了《麦克白》，心中的各种感触都涌上了我的心头。本来，麦克白是一个为国打了胜仗的英雄。然而巫师的预言、夫人的怂恿、自己的野心，使他不择手段当上了苏格兰的国王，开始了他的**生涯。
人的贪欲，总会让人走上不归的道路。
读完这本《麦克白》，我的脑海里思绪万千，不知道该用什么心情来表白。
麦克白，一个老皇帝得的弟弟，他出兵打仗，立下了大功，取下敌人的头示众，因此获得了奖赏，在回去的路上听信了三个巫婆的话，刺杀了哥哥，自己当上了皇帝。但他有一个下属，他当时也被其中一个巫婆说到，因为那巫婆说他儿子能当上皇帝，便以吃饭为幌子，杀死了他，但他儿子却逃了。
两个小皇子知道了真相，逃过了追杀，并出了国，寻求了帮助，而麦克白又找到了那个巫师帮他语言。后来两个王子和麦克白的属下的儿子打败了麦克白，并割下他的头示众。像麦克白这种人，杀了那么多的人，手上沾满了那么多的鲜血，却不知悔改，哪怕千刀万剐也死不足惜。他没有一点人情味，连自己的哥哥都杀，简直连禽兽都不如。在现在的.这种生活里，有些连自己的亲人也不放过，真是可耻。
希望不会再有这种人危害社会了，让大家都有一个快乐的明天。
麦克白的妻子很了解她的丈夫：它充满了太多的人情的乳臭，使你不敢采取最*的捷径；你希望做一个伟大的人物，你不是没有野心，可是你却缺少和那种野心相联属的奸恶；你的欲望很大，但又希望只用正当的手段；一方面不愿玩弄机诈，一方面却又要作非分的攫夺；
我们树立下血的榜样，教会别人**，结果反而自己被人所杀；
把毒药投入酒杯里的人，结果也会自己饮酖而死，这就是一丝不爽的报应。
你宁愿像一头畏首畏尾的猫儿，顾全你所认为生命的.装饰品的名誉，不惜让你在自己眼中成为一个懦夫，让“我不敢”永远跟随在“我想要”的后面吗？（有野心但无胆识的懦夫）
奸诈的心必须罩上虚伪的笑脸。
上帝祝福您，也祝福那些把恶事化成善事、把仇敌化为朋友的人们！
要是用毁灭他人的手段，使自己置身在充满着疑虑的欢娱里，那么还不如那被我们所害的人，倒落得无忧无虑。
相对于《奥赛罗》和《李尔王》，我们应该坚持善良的本性，我们良心的天*也会左右摇摆，
我们生活在一个充满诱惑的世界，是良心与野心的斗争，每一幕独白即是他内心的斗争，生动地展现了一个原本尚存善念的人堕落为**恶魔的过程。但结局却较作者其他悲剧更让人看到正义和希望。最终推翻了暴君的统治。善终归要战胜恶。笼罩着黑暗和邪恶。倒要把一碧无垠的海水染成一片殷虹呢。能够洗净我手上的血迹吗？不，这出悲剧的主导意象是血和黑暗。发人深省。直至精神失常这一过程的描写，通过对麦克白日夜饱受良心的谴责，在据本中使用大量的独白来刻画麦克白的心理活动。
《麦克白》情节较为简单，最终“正不压邪”，一面恐惧、悔恨，取而代之的是心底不断滋长的邪恶念头。然而在野心和欲望的不断吞噬下，他的性格具有双重性和复杂性，讲述了一位战争英雄在妻子的挑唆下沦为懊悔无及的'罪人的故事。其中最为著名的是四大悲剧——《哈姆雷特》、《麦克白》、《李尔王》、和《奥赛罗》，被称为“时代的灵魂”。希望对你有所启发。不然迎接自己的后果将是毁灭性的，《麦克白》告诉我们不能利欲熏心，我们一定要坚守自己的内心。
《麦克白》的故事大家一定都熟知，我就不详讲了。
麦克白先是一位曾经屡建奇勋的英雄，可后来却变成了一个残酷的暴君是因为三个女巫和妻子的'怂恿让他产生虚荣贪心的想法，让他杀死表兄（国王），由于蛊惑，让他从一个善良的，想干出一番雄伟事业的人成为一个阴险，野心勃勃，无恶不作的坏人，他的野心驱使他做出罪恶的事，必然是罪恶，迷信和死亡，实在是悲剧啊！
这让我联想到他被袭，袭击者肖传国就是一个典型的麦克白，原本有自己的事业不好好做，偏偏被报复心将自己的良心腐蚀，也是悲哀啊！
其实，做人就踏踏实实的做，不要被一些事情蛊惑或是怂恿，要有自己的想法，一旦有了自己的想法，再多的蛊惑和怂恿也不能驱使你做出可悲的事！
冰冷的匕首深深地**国王的胸膛，埋藏于心底的野心终于迸发出来。
他，暗杀了国王邓肯，扫除了同僚班柯；他，有着膨胀的欲望，偏执和野心。这样一位叛逆者，原来却是苏格兰的一位大将。他，就是麦克白。
他，轻信了三个女巫的预言：战功分爵，身登大宝；而班柯身亡，子孙世袭王位。两人起初不相信，但不久后预言开始灵验。麦克白遂起篡弑之心。在其夫人的恶毒贪欲刺激下，义无反顾地走向了血泊，涉血而行，攀上了权势的高峰。此后，鬼魂与阴谋迭出，暗杀与复仇交织。一幕幕权力与贪婪的卑劣行径不断上演，最终身败名裂。
再来看看此剧，全剧以贪欲始终，这正是人性之大敌，尤以对权力为然。
静静地合上书。麦克白，这个战功累累的将军，罪有应得的恶魔。他的形象深深的刻在我的脑海里。
越过贪婪这个线，堕落之路便再无回头，走上自我毁灭的悲惨绝境。也许很多人认为麦克白的.灭亡罪有应得，但这种罪有应得展现出来的就是一种命运人性。
而从这个气势非凡的英雄沉沦为一个祸国殃民的暴君中，深刻揭示了个人野心和权势欲望的人性的吞噬。
毫无疑问，这是精神的泯灭！莎士比亚揭示出：在生命结束之前，麦克白对人生意义的新年已经崩溃。
人的内心本来就是一个完整的复杂的世界，麦克白这一形象的.意义在于揭示了社会生活的丑恶面。
麦克白并非天生的恶人，他有过从善的愿望，权力斗争与权力欲促使他第一次**时，他有过犹豫，犯罪后更有过追悔、自责，良心时时敦促他罢手，但权力斗争又使他欲罢不能，他在一次次的矛盾痛苦中一次又一次的**，在罪恶的深渊中越陷越深。
因此人们在观看这一悲剧时，固然痛恨麦克白的凶残，为他的罪行所震惊、恐惧，同时也会感到他的可怜与可悲。这样剧本就促使人们去思考“人何以会变成野兽”？莎士比亚的人文主义立场，正是从这一点出发，而指向了社会政治。
社会由人心这面镜子得到了曲折的反映，也由于善恶在人心这一方寸土地的剧烈搏斗，由于毁灭了自己的尖锐矛盾，而显得更为惊心动魄，耐人寻味。正是在这个意义上文学史家称《麦克白》是悲剧中心理描写的杰作。
——倾城之恋张爱玲读后感合集五篇
“倾城之恋”是一个浪漫而又温文尔雅的名字，情节动听而又*人情，笙箫一般吹奏出流苏与柳原之间的浪漫往事，阐述了二人心中蕴出的朦胧的爱情观，一段生动曲折的传奇经历使流苏从一个封建腐旧的家庭迈向了上层生活的台阶，就在二人的爱情愈演愈烈的时候，张爱玲将笔锋用力一转，划破了纸页上写满了二人的故事，香港一战，人们全然忘却了那些所谓“浪漫”的往事，这犀利的一笔甩出了点滴墨水，见到窗棂上，浸破了那依旧上演着朦胧剧情的窗户纸，这薄薄的一层纸絮后，人们看到的是一对自私的情人沉溺于爱情而不顾国家安危，香港的沦陷，使流苏得到了她想要的一切：“爱情”、富贵、身份，但并没有使她的人格得到升华，她依旧是她，即使她认为她已是社会的上层人物，但她的思想依旧流转那个别了一把生了铜锈的锁的腐旧屋舍内，她并没有走出来。她悄悄地燃起一息烛光，墙上的影子依旧是柳原的，她梦寐以求的那个男人，她终于得到了，虽然是被香港战乱影响后改变的柳原，但付出的代价，却是倾国倾城。
好一般生死契阔的倾城之恋！好一个旧社会的杀手作家――张爱玲！
《倾城之恋》讲述的是发生在民国时期的一段爱情故事，故事发生在香港，上海来的白家六小姐白流苏，曾经历了一次失败的婚姻，后来回到自己家中生活的时候在亲戚间备受冷嘲热讽，看尽世态炎凉。因一次陪伴妹妹到香港相亲，偶然认识了妹妹的相亲对象多金潇洒的单身汉范柳原，便拿自己当做赌，远赴香江，博取范柳原的爱情。就在范柳原即将离开香港时，日军开始轰炸浅水湾，范柳原折回保护流苏。在此生死交关之时，两人许下天长地久的诺言。
白流苏和范柳原的爱情发生在战乱之际。在我看来，作者想要通过《倾城之恋》这个标题表达的是不是指他们的爱恋若非“倾城”，就难以成就了呢？流苏和柳原看似甜蜜般配，言辞嬉笑有趣，但实际上他们之间的爱情却是摇晃不定的，流苏不一定深爱柳原，柳原也不见得非她不可，他们之间的相遇，相恋，只是顺应着命运的齿轮，一步一步的嵌套而成的。若不是有了最后日军攻打香港浅水湾，范柳原折回与流苏共度患难，从而在生死相关之际许下诺言，或许也就不能成就这一段浪漫的爱情了。
相信很多人都看过了——《倾城之恋》这本书，至少是听过这本书。我承认最开始是被这个充满浪漫气息的名字所吸引，到后来知道这是一代才女张爱玲之作，更是迫不及待地翻开了书本阅读。书中跌宕起伏的故事情节很是吸引人眼球，女主人公白流苏从望族弃妇到豪门阔太，釜底抽薪般的逆袭之路，似乎整个城市的倾覆都为了成全这段爱情，真是让人遐想翩翩。
白流苏出身名门，来自于上海的旧式大家庭，是一位身份与美貌并存的大家闺秀。但她是别人眼中的异类，二十岁出头就离婚，一直在白家住到二十八岁，受尽了家里人明里暗里的排斥挤兑。她与范柳原的爱情，从开始相识到暧昧，两人相互算计试探，最终一场战乱成就了这段倾城之恋。对于白流苏，这是一场豪赌。或许她赌赢了，从腐败的旧式家庭从出来，收获了婚姻。或许她还是输了，输给了物质、世俗，范柳原没有变成痴情君子。但无论如何，她至少得到了地位、金钱、名声。
张爱玲文笔精密奇绝，笔下人物个性鲜明，栩栩如生。女主人公白流苏最令我佩服的点是，她清楚知道自己的价值所在，并且能够将其运作到利益最大化。她向往爱情，但时刻保持清醒，做到了不为情所困，反而能将爱情作为自己开启新生活的武器。可能旧时代的爱情充斥着各种欲望算计，并不是那么高尚单纯，那我希望新时代的爱情可以纯洁自由，有情人终成眷属。
相信很多人都看过了――《倾城之恋》这本书，至少是听过这本书。我承认最开始是被这个充满浪漫气息的名字所吸引，到后来知道这是一代才女张爱玲之作，更是迫不及待地翻开了书本阅读。书中跌宕起伏的故事情节很是吸引人眼球，女主人公白流苏从望族弃妇到豪门阔太，釜底抽薪般的逆袭之路，似乎整个城市的倾覆都为了成全这段爱情，真是让人遐想翩翩。
白流苏出身名门，来自于上海的旧式大家庭，是一位身份与美貌并存的大家闺秀。但她是别人眼中的异类，二十岁出头就离婚，一直在白家住到二十八岁，受尽了家里人明里暗里的排斥挤兑。她与范柳原的爱情，从开始相识到暧昧，两人相互算计试探，最终一场战乱成就了这段倾城之恋。对于白流苏，这是一场豪赌。或许她赌赢了，从腐败的旧式家庭从出来，收获了婚姻。或许她还是输了，输给了物质、世俗，范柳原没有变成痴情君子。但无论如何，她至少得到了地位、金钱、名声。
张爱玲文笔精密奇绝，笔下人物个性鲜明，栩栩如生。女主人公白流苏最令我佩服的点是，她清楚知道自己的价值所在，并且能够将其运作到利益最大化。她向往爱情，但时刻保持清醒，做到了不为情所困，反而能将爱情作为自己开启新生活的武器。可能旧时代的爱情充斥着各种欲望算计，并不是那么高尚单纯，那我希望新时代的爱情可以纯洁自由，有情人终成眷属。
有人说张爱玲的小说除了《倾城之恋》以外，都是杯具的结尾。在我看来，《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比杯具更像杯具。
白流苏，一个离过婚的女生。在那个暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，离婚是要受道德谴责的。而白公馆无疑属于守旧的那一派，"他们家用的是老钟，他们的十点钟是人家的十一点，他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。"离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。一应钱财盘剥净尽之后，她的存在无疑成了拖累和剩余。她的出路，除了另一个男生的怀抱以外，恐怕再无其他了。
范柳原，一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。加上生活的纸醉金迷，便把"女生看成他脚底下的泥"。感情和婚姻原是他不坚信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。
感情总是发生在自私的男生和自私的女生之间。就这样，两个各怀鬼胎的人遇到一处，展开了一场相互试探的感情攻防战。白流苏的目的显而易见，她期望他能承诺她一纸婚姻。一个男生。而柳指望的是那个安稳于是两人各自为了捍卫那一点自由或者追逐物质上的算计，相互不妥协。当最后有一天，精神上追求再寻不到现实的依托时，两个人方始彼此亲*。
在连续的试探之后，流苏没有寻到半点进展，可见她不惜为争取婚姻冒了极大的险。此时，心迹更是表露无疑，思忖再寻个职业，也怕自贬了身价，被柳原瞧不起，"否则他更有了借口。拒绝和她结婚了。"权衡的结果是："无论如何得忍些时"。这是在和自己打赌。她并不见得有多大胜算的把握。如果柳原还再来找她，就算赢了一步，这是她此时的底线。果然，过了些时日，香港来了电报。她心里自然安定了许多，也将自己放开了些，同他上了床，虽然不见得是主动，但也并没有拒绝。然而，此时，"他们还是两个不相干的人，两个世界的人"。
人说"若能以婚姻的形式理解一个女生，心里必定会沉潜下来很多东西"，也许这就是白流苏期翼的那一点点"真"。
在《倾城之恋》中白流苏只是一个生长在大家庭中*凡到不能再*凡的女子。她离了婚，在一个特定的机会下结识了范柳原。我一向很喜爱这段话："在日常世界里，他们间存在一场征服的战争，他们内心明争暗斗。什么是真的，什么是假的？她只喜爱他用更优厚的条件前来议和。但是在这个不可理喻的世界里，谁知道是什么因，什么果？谁知道呢，也许就是正因要成全她，一个大都市倾覆了。"也许流苏是幸运的，一场陷落让她等到了一个男生，一段婚姻。然而这终究是偶然的，正如张爱玲所说"到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。"一个女生，把命运当作筹码，想来没有什么比这更可悲的了。
