京剧是我国最著名的的剧种，被世人称之为国粹，而京剧脸谱又被称为国粹中之国粹，素以精巧的构图、绚丽的色彩，细腻的线条见长，有浓厚的民族特色，不同的脸谱表现不同的人物品貌、身份、性格特征，其历史价值、文化价值、艺术价值为人们广泛称道。为了更好地传承这一经典文化，探究如何体现阅读教学的有效性，课前我让学生搜集了有关京剧脸谱以及课文中涉及的人物的相关资料，开阔学生的视野，感受丰富的脸谱文化，并将《唱脸谱》一课先后上了两次，收获颇多。
第一次，课题实验班级：502班
从介绍京剧引出“脸谱”入手，检查学生的资料搜集情况，进入课堂教学。大多数学生不太懂京剧，因此我讲了很长时间，学生好像还是似懂非懂，导课时间过长。
在认识脸谱人物时，我通过让学生说说有关这些人物的故事，从而了解不同颜色的脸谱所表现的不同人物的性格。虽然学生情绪高涨，个个讲得头头是道，但有的是照着三国故事读，有的讲得太长太啰嗦，有的讲得则不具代表性，不能突显人物性格。这使我想到*时总是让学生海量阅读，而学生在语言文字的化吸收上指导得还不够，今后不仅只要求学生阅读，还要培养学生的表达能力和概括能力，尽量做到语言精练。
在朗读教学中，学生一开始读得并不好，我通过让学生了解人物性格，感受鲜明的人物形象；以多种形式进行朗读训练，从而让学生高兴地读，放开去读，去唱，读出了感情，读出了韵味。最后让学生跟着音乐一起唱，进一步体会《唱脸谱》的韵味。由于前面耽误了很多时间，在对诗歌的韵脚，排比的格式等等没有详细讲解。
下课之后我让本年级学生将自己搜集到的资料要加以整理，讲述故事的主要内容，抓住体现人物性格的重点语句，注意语言的简练。
第二次，课题实验班级：501班
我在课前播放一段京戏《铡美案》，其中包公就是“花脸”，学生从一开始就产生了浓厚的兴趣，很快就回忆起以前曾经看过的京剧表演，谈论起来绘声绘色。
在了解不同的脸谱表现不同的人物性格特征时，学生说出了卖尔敦、关公、典韦、曹操、张飞等人物的故事，学生用自己的语言将搜集到的故事加以归纳总结，故事内容颇具代表性，充分体现了人物的性格特征。
本次教学，课堂上留有足够的的时间让学生充分朗读，分析重点词句，让学生感受诗歌的对仗、押韵美。本文重点在二、三节，难点在一、四节。我先从第二节入手，认识几个主要的脸谱人物，接着让学生自学第三节，在读中感受京剧艺术的博大精深，在第四节中去赞美这种具有独特魅力的艺术样式，最后学*第一节，从外国人的角度去看京戏，让学生产生一种民族自豪感，从而热爱祖国的京剧文化。
通过这两次的教学，让我收获了：
1.在教学程序上，老师要根据学生的心理、态度和需要精心设计，使教学充满活跃的气氛, 学生课堂情绪高涨、思维积极主动，从而激活学生对学*的兴趣。
2.在课堂教学中，要正确把握文本的特点，取有效，舍无效，完成教学目标为有效，课时目标要具体，要突出重点，突破难点，要针对全体学生，合理把握每一分钟。
3.学生阅读方法的指导，得法于课内，得益于课外。教师要注重学生阅读效果的反馈，对于收集的资料要消化吸收，不能照本宣科，如定期开展读书交流会，培养学生的口头表达能力。
4.课堂提问时，教师要注意问题的设计，必免重复性的问题，另外提出问题后，要留给学生思考的空间，教师要有耐心。
5.课堂教学要与练*相结合，不能只说不练，一堂课上完，要想想学生收获了什么？自己收获了什么？
一节音乐课，以不同的教学方法，学生获得的情感体验是大不一样的。这就要求我们音乐老师要有创造性的教学思路，同时对教师的素质，教师的创新能力，驾驭教材和课堂的能力提出了挑战。一堂课的设计如果能够贴*学生心理，学生自然就能保持一种对音乐学*的积极心态，并且融入音乐课之中。因此，在音乐教学过程中，我注重培养学生爱好音乐的情趣和丰富的感受音乐的能力，陶冶学生的情操，注重兴趣的培养，让学生更多的通过欣赏、感受、模仿、创作，实现知识与技能的有机整合，从而实现教学目标。
《唱脸谱》这首歌，是一种新的音乐体裁“戏歌”中流传最广、颇有影响的一首佳作。歌曲从京剧各种人物的脸谱入手，夸奖脸谱生动形象，赞美京剧艺术的出神入化、引人入胜。全曲用京剧曲调谱写而成，唱出了*人为自己的国粹而骄傲和自豪的感情。在教学设计方面，我根据学生的心理、态度精心设计，使教学充满了活跃的气氛激活了学生对学*的兴趣，同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性，趣味性和创造性。设计思路从介绍京剧引入教学，紧接着使学生充分欣赏、体验京剧韵味的歌曲，从谈论歌曲的体裁、讨论音乐段落的划分，通过课件介绍京剧脸谱的谱式，颜色与人物性格的关系，脸谱样式的辨别，使学生对京剧脸谱产生兴趣，并获得一些基本的脸谱常识。在知识技能方面，一部分学生在学之前就接受了比较好的教育，掌握了丰富的知识，对于京剧的基本知识，如：京剧的由来、京剧的行当、唱腔、场面等等都有了一定的了解，老师所要 做的就是要让学生融入课堂当中，实现教于学的主动结合。让整节课在轻松愉悦的氛围中完成。通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是*京剧中的一种面部化妆方式；通过学唱《唱脸谱》，让学生了解*国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而培养热爱祖国的思想感情。这样一来，学生在课程当中的认知、体验，效果自然好得多。整个课堂情绪高涨、学生思维积极主动，一方面加深对音乐课的情感体验，另一方面在促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我。通过本节课的学*，学生感觉到了*民族音乐的博大精深，在欣赏、模仿、表演等音乐活动中，体验到京剧这一古老剧种的艺术魅力。通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是*京剧中的一种脸部化妆方式；通过学唱《唱脸谱》，让学生了解*国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术，进而热爱祖国的.思想感情。在当今流行音乐盛行的时代，教育学生不要忘了继承和发扬我们的民族音乐，做一个热爱民族音乐的人。
为了贯彻我校“以学为主、当堂达标”的教学理念，课前，我将教案反复思考、修改，直至个个环节衔接起来比较紧凑和顺畅。但在下课后，我仍然感到本节课还有不足之处。比如：学生上台表演部分的设计就不够合理，考虑不够充分。所以我今后在教学环节上还要多下功夫，采取更多、更新、更好地方式来进行教学。真正地做到把握好教材，把握好学生！作为一名教师，我要思考得是如何让学生成为课堂主体，以亲身体验的方式参与到教学活动当中，并从中得到美的享受。
以上是我的一点感受和体会，请各位老师多多指教。
这节课，在教学步骤方面，我根据学生的心理、态度精心设计，使教学充满了活跃的气氛，激活了学生对学*音乐的兴趣。同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性、趣味性和创造性，设想思路从介绍京剧引入教学，紧接着使学生充分欣赏体验京剧韵味的歌曲《唱脸谱》，从谈论歌曲的体裁，讨论音乐段落的划分，体会京剧唱腔韵味体现在哪里。
对比无装饰音，下滑音，拖腔的效果，教师范唱，引导模式，通过看脸谱，使学生对脸谱产生兴趣如：京剧的板式，脸谱的谱式与颜色等等都有了明显的了解，使学生了解脸谱是*京剧的一种脸部化妆方式，学唱《唱脸谱》，更能让学生了解*国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情，这样一来，学生在课堂上，他们的认知，体验效果自然学得多，整个课堂情绪高涨，学生思维积极主动，一方面加深对音乐课的情感体验，另一方面能促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我，作为一名音乐教师，为使下一代接受“美育”熏陶，端正音乐教育的正确方向，必须大力弘扬民族文化，强调民族音乐教育，实现情感态度价值观，过程与方法和知识与技能多种目标的有机结合，从而实现教学目标。
音乐是它以情感人，以美育人。原有的音乐课堂教学，一般就是老师教唱，学生学唱，课堂教学缺乏变化。单调的教唱容易使课堂气氛沉闷，学生注意力分散。为此，我在音乐课堂教学中，尝试将“玩、乐、看、变、悟”融入教学中，充分发挥学生的主体意识，使音乐课真正“活”起来，从而达到提高学生兴趣，培养学生创造能力和创新精神的目的。
我在没有任何伴奏乐器的情况下上《唱脸谱》这一节课。歌词按照节奏会读之后，刚一打开录音机听范唱，一个孩子听到音乐后就脱口而出：“开始唱戏了！”随后使劲地在“咚咚咚咚呛”这一句“呛”的字音上用笔在桌上敲了一下。这一举动提醒了我，何不让全班同学一起来？这样既可以掌握旋律，又可以增添兴趣。于是我提出了：大家认真听音乐，当你听到“呛”字时，就用铅笔敲一下桌。这一来教室沸腾了，又很快静了下来。第一次没有按要求做到，所有的衬词“咚咚咚咚呛”全敲了起来；第二次在教师强调了要求之后，95%的学生能够作到。学生的兴趣极度浓厚，每个学生都特别投入地听着音乐，嘴里唱着歌词，惟恐再漏敲掉一个“呛”字。下课铃声响了，学生还再要求“再敲一遍”。
这样，就能让学生在音乐课上动起来，通过让学生身体、情感、思维等等多方面的动，从而激发学生的学*兴趣，使学生有兴趣参与到教学之中。我在之后几个班教学期间，尽量运用一些可以让学生都能参与的形式。我的教学思路的设计是通过发现问题的方法来引入教学，在尽情的表演中学生不断的重复歌曲的旋律，让歌曲在不知不觉中学会。
课后，仔细想想这节课，我觉得非常有收获。它让我在认为最适合自己实验方法之外又发现了新的教学方法，教学中可以充分利用身边最普遍、最简单的事物来完成自己的学*任务。充份发挥学生的主动性和创造性，根据他们的年龄和心里特征，捕捉他们的兴趣爱好，融于课堂，才能上好一节音乐课。又达到了段炼学生创新能力的目的，有利于学生茁壮成长。
《唱脸谱》本是一首歌曲，今年却把这首歌词编入五年级语文教材中，成为“韵味”单元中的第一篇课文。
翻阅教参，我认识到，这节课（第二课时）的教学目标应是：
1、正确、流利、有感情地朗读课文。
2、查找资料，了解课文中出现的人物以及脸谱特点。
3、读课文，听歌曲，品一品《唱脸谱》的韵味，激发学生对京剧这一国粹以及对戏曲音乐的热爱。教学重难点是：读课文，听歌曲，品一品《唱脸谱》的韵味，使学生充分感受到京剧的风格特点，激发学生热爱民族音乐艺术的兴趣。
于是，我大体这样设计教学：首先播放视频吸引学生，调动学生学*兴趣，引入资料让学生了解“京剧”。接着，思维导图的学*方法让学生自读自悟，品味课文中的韵味。再让学生了解脸谱颜色与课文中提到的人物的关系，了解京剧在外国有人心目中的好印象以及京剧脸谱的艺术特点等，让学生有感情地朗读课文，并欣赏歌曲《唱脸谱》，在读说听唱中使学生充分感受到京剧的风格特点，激发学生热爱民族音乐艺术的兴趣，了解脸谱，品读课文，感受韵味。
上完课，感觉基本完成本课的教学任务，学生表现还算不错，时间把握较为恰当。但也存在不少失误之处，如课件与教学内容没有完全相配，课件播放顺序不够科学完美，没有指导学生朗读方法，教学语言不够严密，有不少说错或不够流畅现象，声音不够洪亮，“家乡戏”说法不够严密或缺乏引导而产生歧义等等，这是我的感觉。评课时，同行教师也对我的教学中的优点予以肯定，我真诚的谢谢他们对我的鼓励；同时，他们对我的这节课，也提出了合理化建议，我更得感谢他们，因为有了他们的帮助，我的业务水*才能得以提高，我也才能成长得更快。
总之，我今后应多向别人学*，多向别人请教；根据学情，设计合理简约而又可行的课堂环节，面向全体学生，以学生为本，扎扎实实指导学生进行听说读写训练，力争打造出真正的高效课堂。
——《唱脸谱》教学反思(五)份
我对自己讲授的音乐课《唱脸谱》做了深刻的反思我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激**感，学*音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。
一、在教学程序方面，我根据学生的心理、态度和需要精心设计，使教学充满了活跃的气氛，激活了学生对学*的兴趣，同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性，趣味性和创造性。设计思路从介绍京剧引入教学，紧接着使学生充分欣赏、体验蕴涵着京剧韵味的歌曲《唱脸谱》，从谈论歌曲的体裁、讨论音乐段落的划分。体会京剧唱腔韵味体现在哪里？对比有无装饰音、下滑音的效果，通过课件介绍京剧脸谱的谱式，使学生对京剧脸谱产生兴趣，并获得一些基本的艺术知识技能及其各方面的艺术能力。
二、在知识技能方面，一部分学生在学之前就接受了比较好的教育，储备了丰富的知识，对于京剧的基本知识，如：京剧的由来、脸谱的谱式与颜色等等都有了浅显的了解，我所要做的就是要让学生融入课堂当中，实现教于学的主动结合。整节课在轻松愉悦的氛围中完成。通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式；学唱《唱脸谱》更能让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。这样一来，学生在课程当中，自主的认知、体验，效果自然好得多。整个课堂情绪高涨、学生思维积极主动，一方面加深对音乐课程的情感体验，另一方面能促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我。
叶圣陶先生曾说过：“教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法”。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。
《学记》中说：“善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之”。现代教育研究也表明：良好的学*态度、方法，可缩短学*时间，提高学*效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的“情感体验式”教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学*任务。
教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学*，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界。
做为一名青年教师，为使下一代接受"美育"熏陶，端正音乐教育的正确方向，必须大力弘扬民族文化，强调民族音乐教育。音乐教师任重道远，关键在坚持不懈，关键在于结合新音乐教学大纲，不断摸索出适合学生的教学模式，以更好的适应形势的需要。
这节课，在教学步骤方面，我根据学生的心理、态度精心设计，使教学充满了活跃的气氛，激活了学生对学*音乐的兴趣。同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性、趣味性和创造性，设想思路从介绍京剧引入教学，紧接着使学生充分欣赏体验京剧韵味的歌曲《唱脸谱》，从谈论歌曲的体裁，讨论音乐段落的划分，体会京剧唱腔韵味体现在哪里，对比无装饰音，下滑音，拖腔的效果，教师范唱，引导模式，通过看脸谱，使学生对脸谱产生兴趣如：京剧的板式，脸谱的谱式与颜色等等都有了明显的了解，使学生了解脸谱是中国京剧的一种脸部化妆方式，学唱《唱脸谱》，更能让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情，这样一来，学生在课堂上，他们的认知，体验效果自然学得多，整个课堂情绪高涨，学生思维积极主动，一方面加深对音乐课的情感体验，另一方面能促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我。
作为一名音乐教师，为使下一代接受“美育”熏陶，端正音乐教育的正确方向，必须大力弘扬民族文化，强调民族音乐教育，实现情感态度价值观，过程与方法和知识与技能多种目标的有机结合，从而实现教学目标。
京剧是我国最著名的的剧种，被世人称之为国粹，而京剧脸谱又被称为国粹中之国粹，素以精巧的构图、绚丽的色彩，细腻的线条见长，有浓厚的民族特色，不同的脸谱表现不同的人物品貌、身份、性格特征，其历史价值、文化价值、艺术价值为人们广泛称道。为了更好地传承这一经典文化，探究如何体现阅读教学的有效性，课前我让学生搜集了有关京剧脸谱以及课文中涉及的人物的相关资料，开阔学生的视野，感受丰富的脸谱文化，并将《唱脸谱》一课先后上了两次，收获颇多。
第一次，课题实验班级：502班
从介绍京剧引出“脸谱”入手，检查学生的资料搜集情况，进入课堂教学。大多数学生不太懂京剧，因此我讲了很长时间，学生好像还是似懂非懂，导课时间过长。
在认识脸谱人物时，我通过让学生说说有关这些人物的故事，从而了解不同颜色的脸谱所表现的不同人物的性格。虽然学生情绪高涨，个个讲得头头是道，但有的是照着三国故事读，有的讲得太长太啰嗦，有的讲得则不具代表性，不能突显人物性格。这使我想到*时总是让学生海量阅读，而学生在语言文字的化吸收上指导得还不够，今后不仅只要求学生阅读，还要培养学生的表达能力和概括能力，尽量做到语言精练。
在朗读教学中，学生一开始读得并不好，我通过让学生了解人物性格，感受鲜明的人物形象；以多种形式进行朗读训练，从而让学生高兴地读，放开去读，去唱，读出了感情，读出了韵味。最后让学生跟着音乐一起唱，进一步体会《唱脸谱》的韵味。由于前面耽误了很多时间，在对诗歌的韵脚，排比的格式等等没有详细讲解。
下课之后我让本年级学生将自己搜集到的资料要加以整理，讲述故事的主要内容，抓住体现人物性格的重点语句，注意语言的简练。
第二次，课题实验班级：501班
我在课前播放一段京戏《铡美案》，其中包公就是“花脸”，学生从一开始就产生了浓厚的兴趣，很快就回忆起以前曾经看过的京剧表演，谈论起来绘声绘色。
在了解不同的脸谱表现不同的人物性格特征时，学生说出了卖尔敦、关公、典韦、曹操、张飞等人物的故事，学生用自己的语言将搜集到的故事加以归纳总结，故事内容颇具代表性，充分体现了人物的性格特征。
本次教学，课堂上留有足够的的时间让学生充分朗读，分析重点词句，让学生感受诗歌的对仗、押韵美。本文重点在二、三节，难点在一、四节。我先从第二节入手，认识几个主要的脸谱人物，接着让学生自学第三节，在读中感受京剧艺术的博大精深，在第四节中去赞美这种具有独特魅力的艺术样式，最后学*第一节，从外国人的角度去看京戏，让学生产生一种民族自豪感，从而热爱祖国的京剧文化。
通过这两次的教学，让我收获了：
1、在教学程序上，老师要根据学生的心理、态度和需要精心设计，使教学充满活跃的气氛，学生课堂情绪高涨、思维积极主动，从而激活学生对学*的兴趣。
2、在课堂教学中，要正确把握文本的特点，取有效，舍无效，完成教学目标为有效，课时目标要具体，要突出重点，突破难点，要针对全体学生，合理把握每一分钟。
3、学生阅读方法的指导，得法于课内，得益于课外。教师要注重学生阅读效果的反馈，对于收集的资料要消化吸收，不能照本宣科，如定期开展读书交流会，培养学生的口头表达能力。
4、课堂提问时，教师要注意问题的设计，必免重复性的问题，另外提出问题后，要留给学生思考的空间，教师要有耐心。
5、课堂教学要与练*相结合，不能只说不练，一堂课上完，要想想学生收获了什么？自己收获了什么？
在学*第二部分“净”唱腔的最后一句“叫喳喳”时，我和学生一起做着手势表演唱，先让学生听我唱，然后，我和学生一起张开了双臂，由低到高，比比划划表现出净角的动作，同时还圈圈点点表达出“拖腔”处的拍子。为了唱得更加准确，我们回过头来再唱歌谱，学生在模仿中，在声势表演中，轻松地学会了这最有难度、最有京剧味道、最具有磅礴气势的一句。
为了能更好地唱准休止符，我和学生一起在休止符的地方着重地拍一下手和跺一下脚来强调，学生在拍拍打打中很好地掌握了休止符。在“手舞足蹈”中，在“摇头晃脑”中他们感受了美妙的京调，便捷地领会了下滑音、前倚音、休止符等音乐符号的作用，也培养了对音乐的感受能力和表达能力。这就是我在这一环节中融合明线与暗线的收获。
我对自己讲授的音乐课《唱脸谱》做了深刻的反思我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的'活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激**感，学*音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。
一、在教学程序方面，我根据学生的心理、态度和需要精心设计，使教学充满了活跃的气氛，激活了学生对学*的兴趣，同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性，趣味性和创造性。设计思路从介绍京剧引入教学，紧接着使学生充分欣赏、体验蕴涵着京剧韵味的歌曲《唱脸谱》，从谈论歌曲的体裁、讨论音乐段落的划分。体会京剧唱腔韵味体现在哪里？对比有无装饰音、下滑音的效果，通过课件介绍京剧脸谱的谱式，使学生对京剧脸谱产生兴趣，并获得一些基本的艺术知识技能及其各方面的艺术能力。
二、在知识技能方面，一部分学生在学之前就接受了比较好的教育，储备了丰富的知识，对于京剧的基本知识，如：京剧的由来、脸谱的谱式与颜色等等都有了浅显的了解，我所要做的就是要让学生融入课堂当中，实现教于学的主动结合。整节课在轻松愉悦的氛围中完成。通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式；学唱《唱脸谱》更能让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。这样一来，学生在课程当中，自主的认知、体验，效果自然好得多。整个课堂情绪高涨、学生思维积极主动，一方面加深对音乐课程的情感体验，另一方面能促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我。
叶圣陶先生曾说过：“教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法”。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。
《学记》中说：“善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之”。现代教育研究也表明：良好的学*态度、方法，可缩短学*时间，提高学*效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的“情感体验式”教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学*任务。
教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学*，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界。
做为一名青年教师，为使下一代接受"美育"熏陶，端正音乐教育的正确方向，必须大力弘扬民族文化，强调民族音乐教育。音乐教师任重道远，关键在坚持不懈，关键在于结合新音乐教学大纲，不断摸索出适合学生的教学模式，以更好的适应形势的需要。
——唱脸谱教学反思合集5篇
《唱脸谱》是一首运用京剧西皮唱腔音乐素材创作的一首“戏歌”，深受广大听众的喜爱。在教学中要以唱为主，欣赏脸谱是为了让学生有更直观的感受和了解，所以课件的制作离我精心选用了一些有特点的脸谱图案，加深学生的`印象。由于学生对于流行歌曲非常喜欢，首先，我选用了三段有戏曲风格的流行歌曲让学生欣赏，让他们对于这一课的内容充满兴趣，事实证明，从学生喜欢和感兴趣的地方逐渐导入，效果是非常好的，也为他们学唱歌曲、体验情感打好基础。
在课前准备中，我精心制作了多媒体，通过歌曲视频和演唱视频，让学生始终充满兴趣地欣赏歌曲，并在此过程中逐渐熟悉歌曲的旋律，加深印象。充分发挥多媒体在教学中的作用，使学生在欣赏歌曲的同时，能直观地欣赏到脸谱鲜艳的色彩和丰富的图案，体验歌曲所表达的豪爽性格。
教师的范唱和多种方式的练唱，教师的及时纠正和鼓励都能使学生更快速的学唱和大胆的表现，使他们亲身体验京腔京韵韵的的风格魅力;学*简单的京剧形体动作边唱边表演，进一步加深他们对歌曲独特风格的体验等，都引发了学生对京剧艺术的好奇心和兴趣，使他们在好奇和兴趣的驱使下，积极主动、愉快地学*。
教学目标
1.了解京剧脸谱的相关知识，感受京剧脸谱独特的艺术魅力，提高民族素质和艺术修养，明了戏曲艺术中人物性格与情感表现的特殊方式。
2.学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
3.通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。
教学重点与难点：
1.了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用及表现力。
2.熟练演唱歌曲，并能按照正确的风格激情演唱。
3.了解脸谱色彩的表现作用，结合绘画提示简绘脸谱。
教学流程
引起兴趣——歌唱体验——观赏强化——绘画提高——总结提炼
教学准备
教师注意搜集与京剧脸谱相关的资料，如影像资料片段、人物脸谱造型图片等，还要准备：多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等
教学过程：
一、设境导入，悦中陶情
组织教学前，在教室内响起民族器乐曲《京调》的旋律，让学生在轻松、愉悦、富有民族戏曲特色的音乐中走进课堂，为本课的教学基调做好铺垫。
开始上课后，教师用一系列与教学主题相关联的思考题导入：
(师)：晋江的地方戏曲名称叫什么?(高甲戏)
(师)：请大家列举几个民间戏曲中常用的专有名词?
通过此问，展开讨论，再用教师有意识准备的回答学生的疑问，强化戏曲的基础知识，引发学生的学*兴趣。
(生)：跑龙套、压轴戏、草台班…
(师)：根据个人积累的戏曲常识，请问你对脸谱有哪些了解?
(用此问连接下一环节)
二、主要教学环节
1、说脸谱，议中酿情
学生发言后，教师用幻灯片展示脸谱的定义、分类、色彩、图案等知识，让学生在强烈的好奇心的引导下，初步完成基础性教学目标。
幻灯片展示:
A、定义：“脸谱”是指中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆。它在形式、色彩和类型上有一定的格式，是京剧和其他戏曲剧种中相对固定地艺术表现人物性格特征的一种表现手法。
B、分类：脸谱根据描绘着色方式，分为：揉，勾，抹，破四种基本类型。根据脸谱的图案排列，又把脸谱分为以下四种：整脸;三块瓦脸;花三块瓦脸;碎脸。
C、色彩：
红色：忠勇侠义，多为正面角色。 黑色：直爽刚毅，勇猛而智慧。
紫色：刚正威武，不媚权贵。 黄色：勇猛而爆躁。
金色：一般：神仙高人。 银色：神仙，妖怪。
绿色：一般：勇猛，莽撞。 蓝色：刚强阴险。
D、图案
脸谱图案非常丰富，大体上分为额头图，眉型图，眼眶图，鼻窝图，嘴叉图，嘴下图。每个部位的图案变化多端，有规律而无定论。如：包拯黑额头有一白月牙，表示清正廉洁。窦尔墩，典韦等人的脸谱上有其最擅长的兵器图案。
2、唱脸谱，歌中激情[教学重点]
①、听范唱，激发歌唱激情;
聆听原唱与教师声情并茂的范唱后，问：
(师)：这首歌曲的风格与其他歌曲相比有何不同?
(生)：(现代摇滚节奏中包含戏曲京韵)
②、析词谱，理解作品结构;
要点：歌词中的人物皆为名著中的人物;结构：A(bB宫调)+B(bE宫调)
③、扣难点，唱准歌曲旋律;(拖腔、滑音、倚音和休止)
拖腔：京剧中一个字用许多乐音来歌唱的唱腔形式。
“ ”为下滑音标志，同时注意处理倚音和休止的演唱效果。
④、突重点，把握戏歌风格;(花脸的唱腔特点)
幻灯片展示:
净：俗称花脸。花脸的唱腔主要表现粗旷豪迈、刚烈耿直、卤莽诚朴等不同性格的男性角色。在歌唱中应注意声音的宽厚雄浑、明快豪爽的特点。
戏歌：用戏曲唱腔旋律为素材创作的具有较为浓郁的戏曲韵味的歌曲。
⑤、趣练*，强化教学效果。
(师)：请大家根据歌曲的伴奏音乐，用男、女声对唱形式强化巩固歌曲，尤应注意体验角色转化后的演唱情感。
(为激发歌唱热情，学生可采用自由选择搭档。)
3、看脸谱，图中固情
以兴趣为切入口，用多媒体投影展示歌曲中涉及到的脸谱人物图案，巩固对歌词、乐曲的体会。
(师)：刚才我们唱了脸谱，对歌词中涉及到的人物脸谱大家想看看吗?
(生)：想!
多媒体投影展示节选的脸谱人物图案今天,我们一起愉快地学*了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人，使自己能在传统文化与现代意识交织之间，在发展和更新戏曲文化的过程里，传承脸谱艺术的进程，将它那旺盛的生命力和不衰的艺术感染力永远呈现!
三、小结，结束授课
今天,我们一起愉快地学*了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人，使自己能在传统文化与现代意识交织之间，在发展和更新戏曲文化的过程里，传承脸谱艺术的进程，将它那旺盛的生命力和不衰的艺术感染力永远呈现!
在京歌《唱脸谱》的音乐声中学生走出教室。
教学反思
波斯纳提出：“经验+反思=教师成长”。反思本课教学，我在这节课中采取了体验式教育，对学生的评价采纳了综合评价方式，也就是说教学效果不再是看学生这首歌唱熟到什么程度，而是应该关注学生对音乐的兴趣、情感反应、参与态度等。让他们通过这节课的参与，对京剧及京剧脸谱产生浓厚的兴趣，课后还余兴未尽!真正做到了在乐中陶情、情中激趣、趣中学乐、乐中审美、美中提高!
这节课，在教学步骤方面，我根据学生的心理、态度精心设计，使教学充满了活跃的气氛，激活了学生对学*音乐的兴趣。同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性、趣味性和创造性，设想思路从介绍京剧引入教学，紧接着使学生充分欣赏体验京剧韵味的歌曲《唱脸谱》，从谈论歌曲的体裁，讨论音乐段落的划分，体会京剧唱腔韵味体现在哪里，对比无装饰音，下滑音，拖腔的效果，教师范唱，引导模式，通过看脸谱，使学生对脸谱产生兴趣如：京剧的板式，脸谱的谱式与颜色等等都有了明显的了解，使学生了解脸谱是中国京剧的一种脸部化妆方式，学唱《唱脸谱》，更能让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情，这样一来，学生在课堂上，他们的认知，体验效果自然学得多，整个课堂情绪高涨，学生思维积极主动，一方面加深对音乐课的情感体验，另一方面能促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我，作为一名音乐教师，为使下一代接受“美育”熏陶，端正音乐 教育的正确方向，必须大力弘扬民族文化，强调民族音乐教育，实现情感态度价值观，过程与方法和知识与技能多种目标的有机结合，从而实现教学目标。
一节音乐课，以不同的教学方法，学生获得的情感体验是大不一样的。这就要求我们音乐老师要有创造性的教学思路，同时对教师的素质，教师的创新能力，驾驭教材和课堂的能力提出了挑战。一堂课的设计如果能够贴*学生心理，学生自然就能保持一种对音乐学*的积极心态，并且融入音乐课之中。因此，在音乐教学过程中，我注重培养学生爱好音乐的情趣和丰富的感受音乐的能力，陶冶学生的情操，注重兴趣的培养，让学生更多的通过欣赏、感受、模仿、创作，实现知识与技能的有机整合，从而实现教学目标。
《唱脸谱》这首歌，是一种新的音乐体裁“戏歌”中流传最广、颇有影响的一首佳作。歌曲从京剧各种人物的脸谱入手，夸奖脸谱生动形象，赞美京剧艺术的出神入化、引人入胜。全曲用京剧曲调谱写而成，唱出了中国人为自己的国粹而骄傲和自豪的感情。在教学设计方面，我根据学生的心理、态度精心设计，使教学充满了活跃的气氛激活了学生对学*的兴趣，同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性，趣味性和创造性。设计思路从介绍京剧引入教学，紧接着使学生充分欣赏、体验京剧韵味的歌曲，从谈论歌曲的体裁、讨论音乐段落的划分，通过课件介绍京剧脸谱的谱式，颜色与人物性格的关系，脸谱样式的辨别，使学生对京剧脸谱产生兴趣，并获得一些基本的脸谱常识。在知识技能方面，一部分学生在学之前就接受了比较好的教育，掌握了丰富的知识，对于京剧的基本知识，如：京剧的由来、京剧的行当、唱腔、场面等等都有了一定的了解，老师所要 做的就是要让学生融入课堂当中，实现教于学的主动结合。让整节课在轻松愉悦的氛围中完成。通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种面部化妆方式；通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而培养热爱祖国的思想感情。这样一来，学生在课程当中的认知、体验，效果自然好得多。整个课堂情绪高涨、学生思维积极主动，一方面加深对音乐课的情感体验，另一方面在促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我。通过本节课的学*，学生感觉到了中国民族音乐的博大精深，在欣赏、模仿、表演等音乐活动中，体验到京剧这一古老剧种的艺术魅力。通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式；通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术，进而热爱祖国的思想感情。在当今流行音乐盛行的时代，教育学生不要忘了继承和发扬我们的民族音乐，做一个热爱民族音乐的人。
为了贯彻我校“以学为主、当堂达标”的教学理念，课前，我将教案反复思考、修改，直至个个环节衔接起来比较紧凑和顺畅。但在下课后，我仍然感到本节课还有不足之处。比如：学生上台表演部分的设计就不够合理，考虑不够充分。所以我今后在教学环节上还要多下功夫，采取更多、更新、更好地方式来进行教学。真正地做到把握好教材，把握好学生！作为一名教师，我要思考得是如何让学生成为课堂主体，以亲身体验的方式参与到教学活动当中，并从中得到美的享受。
以上是我的一点感受和体会，请各位老师多多指教。
《唱脸谱》本是一首歌曲，今年却把这首歌词编入五年级语文教材中，成为“韵味”单元中的第一篇课文。
翻阅教参，我认识到，这节课（第二课时）的教学目标应是：1、正确、流利、有感情地朗读课文。2、查找资料，了解课文中出现的人物以及脸谱特点。3、读课文，听歌曲，品一品《唱脸谱》的韵味，激发学生对京剧这一国粹以及对戏曲音乐的热爱。教学重难点是：读课文，听歌曲，品一品《唱脸谱》的韵味，使学生充分感受到京剧的风格特点，激发学生热爱民族音乐艺术的兴趣。
于是，我大体这样设计教学：首先播放视频吸引学生，调动学生学*兴趣，引入资料让学生了解“京剧”。接着，思维导图的学*方法让学生自读自悟，品味课文中的韵味。再让学生了解脸谱颜色与课文中提到的人物的关系，了解京剧在外国有人心目中的好印象以及京剧脸谱的艺术特点等，让学生有感情地朗读课文，并欣赏歌曲《唱脸谱》，在读说听唱中使学生充分感受到京剧的风格特点，激发学生热爱民族音乐艺术的兴趣，了解脸谱，品读课文，感受韵味。
上完课，感觉基本完成本课的教学任务，学生表现还算不错，时间把握较为恰当。但也存在不少失误之处，如课件与教学内容没有完全相配，课件播放顺序不够科学完美，没有指导学生朗读方法，教学语言不够严密，有不少说错或不够流畅现象，声音不够洪亮，“家乡戏”说法不够严密或缺乏引导而产生歧义等等，这是我的感觉。评课时，同行教师也对我的教学中的优点予以肯定，我真诚的谢谢他们对我的鼓励；同时，他们对我的这节课，也提出了合理化建议，我更得感谢他们，因为有了他们的帮助，我的业务水*才能得以提高，我也才能成长得更快。
总之，我今后应多向别人学*，多向别人请教；根据学情，设计合理简约而又可行的课堂环节，面向全体学生，以学生为本，扎扎实实指导学生进行听说读写训练，力争打造出真正的高效课堂。
——《唱给妈妈的摇篮曲》教学反思 (菁华3篇)
《唱给妈妈的摇篮曲》是一首曲调深情、优美，歌词富有童趣的儿童歌曲。歌曲生动地表达了孩子对妈妈那种浓浓的、真挚的爱意。现在根据本课的教学思路和教学设计，结合课堂教学情况谈谈我的教学反思。
在设计本课教学环节时，我以《新课程改革标准》的理念为原则，以学生的兴趣爱好为基点，让学生通过感受、模仿、体验、实践等一系列的音乐活动进行学*，从而培养学生对音乐的审美、感受及创编能力。
在整节课中，浓浓的母子、母女情这一主题始终贯穿整个教学过程，让学生通过音乐的感受和体验，对歌词中关键词的模仿，再加上看照片、送祝福等音乐活动的实践，来体验小朋友们爱妈妈的真挚情感，较好地完成了本课的教学内容并达到了设计的教学目标。我认为在课堂上，自己在以下几个方面做得比较好：
一、以情动人、以情促学
《音乐课程标准》指出：以音乐审美为核心是音乐教育中最基本的理念。要理解音乐作品的思想内容，就要把握住它的情感性和形象性，而要把握音乐中的情绪和形象，则必须通过学生自己的音乐实践来感受和体验才能获得，这个过程就是音乐审美体验的过程。因此，整课以浓浓的母子、母女情贯穿始终，注重以情动人、以情促学。例如：
（1）我的开课是以一个学生写日记的形式来表达孩子对妈妈的喜爱；
（2）引导学生通过对“轻轻走上前”和“我把灯熄了”等动作的模仿，唱出歌中小朋友给妈妈熄灯、害怕打扰妈妈的心情；
（3）通过播放班里小朋友和妈妈*时在一起生活、学*、游戏的照片，为妈妈送上一句最甜蜜的话语等活动，激发学生心中对妈妈浓浓的爱意并升华母子、母女之间的感情。学生通过老师一系列的教学手段，他们从不会唱歌曲到会唱再到能有感情地演唱、表演歌曲，演唱能力有了很大的提高，对妈妈的情感得到了升华。
最让我惊喜的是下课后还有三个小朋友跑到我的面前，对我说：“老师，我最爱我的妈妈了！”一句轻轻的话语甜进了我的心坎里，也让我对自己的教学效果充满了自信！
二、关注全体学生，让学生做学*的主人
学生是学*的主体，教师在教学过程中只是一个领路人。我在教学中努力追求人性化、个性化的音乐教学，尽可能地变教师的“指令性”为学生的“选择性”，让学生自主地发现问题、解决问题。例如：我在教授学生学*歌词时，问：“你觉得歌词中哪里最能表现孩子对妈妈的爱呢？”，他们有的说是“给妈妈披上小花袄”这一句，有的`说是“亲爱的妈妈呀”等，通过这样自由选择乐句并指导有感情地练读后，他们比原来更熟练、更富有感情了。设计创编演唱形式时，让学生以自主设计——自主编排——阐述意图——展示的形式进行。结果，有的学生运用了独唱、对唱的形式，更让我意想不到的是，他们还设计出了轮唱、领唱加齐唱的演唱形式，真是五花八门，让我惊喜连连。学生就是在这样宽松、自由、愉悦的学*氛围中无所顾忌地发表自己的见解，思维能力得到了拓展，创编能力得到了提高。同时，我还关注学生学的过程，既关注整体，又关注个别，进行有效的教学。例如：我让学生跟着我随音乐拍四二拍的节拍，感受歌曲的旋律时，有个别学生没有跟着拍，我走到他跟前，用我的表情、我的动作告诉他：“来，和我一起拍”，学生在我的带领下都拍起了他们的小手。
三、以评激趣，互评互学
评价作为一项活动，存在于教师的教与学生的学之中，它是激发学生学*的动力。因此，评价的机制、评价的形式和评价的方法就尤为重要。适当、巧妙的评价能激励、教育学生，自评、互评、他评的评价手段，能促进学生共同发展。这一节课，我主要以《课程改革标准》的理念为原则，积极围绕着学生发展性评价为核心，以发展的眼光看待每一个学生。无论是我和学生之间，还是学生和学生之间的评价，我都有针对性的以不同类型、不同手段及形式来激发学生积极评价、学会评价。例如在整个学*过程中我时刻注意学生的每一次发言，对学生的表现给予了不同层次的评价，制作了小红花作为奖品，大大鼓励了学生，关注了学生的学*过程。其次，我还在教学中注重了把学生的自评、他评、互评作为评价的重点，让学生自己说出对自己、对他人的想法。特别是在创编环节中，给予了学生最宽松、和谐、团结的评价空间，学生能畅所欲言，体现了评价的民主性。结果，有的孩子会说：“我觉得他们设计得很好！”，有的则说：“我觉得XXX小朋友表演得最好，歌声很好听！”，还有的却说：“那个XXX，他唱得不够大声，如果能再大声些就更好了。”等等，这样通过评比、奖励的形式激发学生学*的兴趣，通过自评、同学评、老师评的评价手段，让孩子们知道自己的优点与不足，促进自己的学*，让他们更加爱上音乐课，更喜欢、更有信心地表现自己。
课上完后，我感到自己在教学中还有遗憾之处，比如一些学生不能够熟练地演唱这首歌、动作创编有些单一等，虽然我关注到了，但是一节课的时间有限，还要关注到整体，所以不能在某个环节停留太多的时间。尽管如此，我仍然觉得课已停——意尤存！相信经过后续教学，孩子们一定会唱得越来越熟练，越来越有感情。
《唱给妈妈的摇篮曲》是一首曲调深情、优美，歌词富有童趣的儿童歌曲。歌曲生动地表达了孩子对妈妈那种浓浓的、真挚的爱意。现在根据本课的教学思路和教学设计，结合课堂教学情况谈谈我的教学反思。
在设计本课教学环节时，我以《新课程改革标准》的理念为原则，以学生的兴趣爱好为基点，让学生通过感受、模仿、体验、实践等一系列的音乐活动进行学*，从而培养学生对音乐的审美、感受及创编能力。
在整节课中，浓浓的母子、母女情这一主题始终贯穿整个教学过程，让学生通过音乐的感受和体验，对歌词中关键词的模仿，再加上看照片、送祝福等音乐活动的实践，来体验小朋友们爱妈妈的真挚情感，较好地完成了本课的教学内容并达到了设计的教学目标。我认为在课堂上，自己在以下几个方面做得比较好：
一、以情动人、以情促学
《音乐课程标准》指出：以音乐审美为核心是音乐教育中最基本的理念。要理解音乐作品的思想内容，就要把握住它的情感性和形象性，而要把握音乐中的情绪和形象，则必须通过学生自己的音乐实践来感受和体验才能获得，这个过程就是音乐审美体验的.过程。因此，整课以浓浓的母子、母女情贯穿始终，注重以情动人、以情促学。例如：
（1）我的开课是以一个学生写日记的形式来表达孩子对妈妈的喜爱；
（2）引导学生通过对“轻轻走上前”和“我把灯熄了”等动作的模仿，唱出歌中小朋友给妈妈熄灯、害怕打扰妈妈的心情；
（3）通过播放班里小朋友和妈妈*时在一起生活、学*、游戏的照片，为妈妈送上一句最甜蜜的话语等活动，激发学生心中对妈妈浓浓的爱意并升华母子、母女之间的感情。学生通过老师一系列的教学手段，他们从不会唱歌曲到会唱再到能有感情地演唱、表演歌曲，演唱能力有了很大的提高，对妈妈的情感得到了升华。
最让我惊喜的是下课后还有三个小朋友跑到我的面前，对我说：“老师，我最爱我的妈妈了！”一句轻轻的话语甜进了我的心坎里，也让我对自己的教学效果充满了自信！
二、关注全体学生，让学生做学*的主人
学生是学*的主体，教师在教学过程中只是一个领路人。我在教学中努力追求人性化、个性化的音乐教学，尽可能地变教师的“指令性”为学生的“选择性”，让学生自主地发现问题、解决问题。例如：我在教授学生学*歌词时，问：“你觉得歌词中哪里最能表现孩子对妈妈的爱呢？”，他们有的说是“给妈妈披上小花袄”这一句，有的说是“亲爱的妈妈呀”等，通过这样自由选择乐句并指导有感情地练读后，他们比原来更熟练、更富有感情了。设计创编演唱形式时，让学生以自主设计——自主编排——阐述意图——展示的形式进行。结果，有的学生运用了独唱、对唱的形式，更让我意想不到的是，他们还设计出了轮唱、领唱加齐唱的演唱形式，真是五花八门，让我惊喜连连。学生就是在这样宽松、自由、愉悦的学*氛围中无所顾忌地发表自己的见解，思维能力得到了拓展，创编能力得到了提高。同时，我还关注学生学的过程，既关注整体，又关注个别，进行有效的教学。例如：我让学生跟着我随音乐拍四二拍的节拍，感受歌曲的旋律时，有个别学生没有跟着拍，我走到他跟前，用我的表情、我的动作告诉他：“来，和我一起拍”，学生在我的带领下都拍起了他们的小手。
三、以评激趣，互评互学
评价作为一项活动，存在于教师的教与学生的学之中，它是激发学生学*的动力。因此，评价的机制、评价的形式和评价的方法就尤为重要。适当、巧妙的评价能激励、教育学生，自评、互评、他评的评价手段，能促进学生共同发展。这一节课，我主要以《课程改革标准》的理念为原则，积极围绕着学生发展性评价为核心，以发展的眼光看待每一个学生。无论是我和学生之间，还是学生和学生之间的评价，我都有针对性的以不同类型、不同手段及形式来激发学生积极评价、学会评价。例如在整个学*过程中我时刻注意学生的每一次发言，对学生的表现给予了不同层次的评价，制作了小红花作为奖品，大大鼓励了学生，关注了学生的学*过程。其次，我还在教学中注重了把学生的自评、他评、互评作为评价的重点，让学生自己说出对自己、对他人的想法。特别是在创编环节中，给予了学生最宽松、和谐、团结的评价空间，学生能畅所欲言，体现了评价的民主性。结果，有的孩子会说：“我觉得他们设计得很好！”，有的则说：“我觉得XXX小朋友表演得最好，歌声很好听！”，还有的却说：“那个XXX，他唱得不够大声，如果能再大声些就更好了”等等，这样通过评比、奖励的形式激发学生学*的兴趣，通过自评、同学评、老师评的评价手段，让孩子们知道自己的优点与不足，促进自己的学*，让他们更加爱上音乐课，更喜欢、更有信心地表现自己。
课上完后，我感到自己在教学中还有遗憾之处，比如一些学生不能够熟练地演唱这首歌、动作创编有些单一等，虽然我关注到了，但是一节课的时间有限，还要关注到整体，所以不能在某个环节停留太多的时间。尽管如此，我仍然觉得课已停——意尤存！相信经过后续教学，孩子们一定会唱得越来越熟练，越来越有感情。
《唱给妈妈的摇篮曲》是一首以母爱为主题的叙事性极强的歌曲，歌曲表现了主人公对妈妈的热爱之情，所以教学中，对学生的情感启发培养尤为重要。
让学生在歌曲中既得到情感陶冶，也在从中学会如何去爱自己的父母，了解父母的辛苦。我的预设是让学生深刻体会母亲的爱。可以把这种感情放到表现歌曲当中去。首先我给大家欣赏轻柔、优美的《摇篮曲》，然后又说说自己的母亲是怎样爱我们的。然后又让孩子们联想小时候妈妈的关怀。接着导入歌曲。在教学当中，为了启发学生对妈妈的关爱，对妈妈的深情，我先用多媒体播放FLASH展示妈妈因为在辛苦工作在桌子睡着了的情景。给学生以视觉冲击！接着再播放录音，视觉和听觉的交替的展现，引发学生由表象进入形象思维。在进行教学时要把握歌曲深情、轻柔、宁静的基本情绪，多媒体再次展示：布满星星的夜空，我给妈妈披花袄情境，讲解歌曲中的结束句，虽然只有一个字，是用哼鸣来演唱的，但是简单的一个字，却包含着我们对妈妈深深的感情，因为我们对妈妈的爱是无法用语言来表达的。经过画面的展示和老师的启发，学生情弦被拨动了，想象的大门也随之打开，眼前不由自主浮现妈妈工作的辛劳和*时对我们的种种关爱。合理的想象不仅渲染了歌曲的情境，表达了歌曲的情感，而且使学生对歌曲的艺术性、思想性有了更深刻的理解。
因此，在演唱时，学生能用轻柔的歌声完美地唱出对妈妈的一片挚爱与真情。
——《唱脸谱》说课稿 (菁华5篇)
一、说教材
1、教材分析:*些年来，一种创新的音乐体裁颇受关注。这种新的音乐体裁就是'戏歌' 。在戏歌中《唱脸谱》是流传最广，颇有影响的一首佳作。作品从各种人物的脸谱入手，进一步夸奖其生动形象，以赞美京剧艺术之出神入化，引人入胜。
2、教学目标 a、认知目标:使学生了解作品内容，激发学*兴趣。愿意探索京剧有关的文化知识 。 b、技能目标：能过感受体验京剧唱腔及其音乐情趣，知道京剧音乐中的文武场，脸谱，服饰等京剧文化。 C、情感目标:能够模仿京剧的韵味，学*作品《唱脸谱》，并尽可能背唱这首歌。
3、教学重难点——引导学生尽量体验表演京剧的念唱韵味，保护学生嗓音。音量上要适当的引导和指点。
二、说学情——初二年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力，对音乐的学*大多建立在兴趣的基础上。因此，我引导学生聆听录音以便学生对戏歌有感性印象，从而激发学唱兴趣。
三、说教法——根据中学生年龄特征，我采用了情景创设法，合作探讨法，启发式教学法和尝试教学法等在教学中把教法和学法联系起来。不仅让学生学会，而且让学生会学。引导学生在学*中实行四多:即多听，多想，多讨论，多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更怎确的表现和感受作品的内容及情感。同时，又让学生意识到学*过程是自己实践的，学*任务的完成是自己尝试的结果，学*活动是充满探索性的创造活动。真正体现"快乐音乐"的宗旨。
四、说学法——学生是学*的主体，要让学生能主动积极的学*，方法是很重要的。根据大纲要求及教材内容，我在学*指导时围绕学*目标，主要通过看、听、唱等要素，让学生去感知戏歌的吟唱形式及艺术特色的表现。让学生尝试，讨论，表演等方法融合在一起。以兴趣促学练，以学练求巩固，以展示树榜样的教学中轻松愉快的达到教学目的.。
五、说教学程序——我主要设计四个环节来完成本课时教学
1、赏析与导入
在京剧音乐声中，展示各种人物的脸谱，教师解说脸谱的产生，颜色，样式及各种脸谱塑造的人物形象来导入新课激发学生兴趣。
2、实践部分
A、教师先简单介绍作品的相关知识，让学生对这首戏歌在心理上有初步理解。这首戏歌的结构可分为两部分。第一部分为降B宫调性，其旋律汲取了京剧音乐的素材，采用通俗音乐的创作手法。第二部分转调至降E宫调，完全使用京剧音乐的西皮唱腔，与第一部分形成对比。
B、接着教师声情并茂的范唱，力图通过自己的歌声打动学生，再通过视唱歌谱，跟伴奏唱词的方法来学唱歌曲。让学生自己找出学唱歌曲的难点，然后大家讨论应该怎样掌握这一难点，再尝试用领唱，合唱的方法来练唱。要求声音统一，气息通畅，节奏准确，这一步骤为学生设计一个自主学*，发展个性的空间。
C、采用教唱，听唱，分组唱等方法突破这一难点。在引导学生的同时，先让学生聆听和观看这首戏歌的MTV，让学生在歌声与画面中去体会作品的艺术特色及京剧的韵味，然后教师讲解这首戏歌的风格，演唱情趣等要素，通过探讨和体念的过程来完成这一教学过程。
3、巩固部分
对艺术作品的处理，教师引导学生模仿京剧的韵味演唱，并注意其中的前半拍休止的特点，给予适当的处理。使学生能更加完整地掌握《唱脸谱》这首戏歌。
4、思考与创作
为了拓宽学生的文化视野，让学生收集有关的京剧流派及代表人物，自画脸谱或试着走一走京剧的台步。师生互评。这一环节让学生能够发挥其创造能力。让学生在轻松愉快的环境中接受知识，完成学*目的。
最后小结：在优美的旋律，宽松的氛围中同学们和老师一起进行美的教育的同时，又一次体验上音乐课的乐趣。
尊敬的各位评委：
大家好！
我是号参赛选手，现在说课的题目是《唱脸谱》，此课选自人民音乐教育出版社出版的第五单元《京腔昆韵》第二课时，接下来，我将从教材分析、教学方法、学*方法、教学过程四个方面为大家一一阐述。
一、教材分析
《唱脸谱》是一首带有*国粹京剧的戏歌，即歌中有戏，戏中带歌的内容，中快板，仅仅教唱歌曲旋律是远远不够的，这就需要在课堂中渗透相关的京剧知识，开拓展学生的视野，增强学生的学*兴趣，利用资源整合的方式，不断丰富学生学*的方法，增强学生学*的主动性。
本节课的教授对象是八年级的学生，这个阶段的孩子已经具备了一定的乐理基础知识，和一定的音乐鉴赏能力和体验能力，这就要求教师在课堂上对知识的传达性上更为准确，他们无论是在生理还是在心理上也日趋成熟，因此也不像低年级的学生一样参与意识强，会很内秀，很羞涩。这也就需要教师具有更高的引导能力和调动能力！
根据以上教材分析和学生的学情分析，依据新课程标准的教育教学理念：以学生为本，以兴趣爱好为动力，结合自身的教育教学风格特点，我确定了以下教学目标：
1、知识与技能：能够用带有京韵在唱腔充满激情的演唱《唱脸谱》的戏曲部分，了解有关京剧的相关知识。
2、过程与方法：让学生知道京剧是*的国粹，能让学生认真积极参于到音乐活动中。
3、情感态度与价值观：通过歌曲的欣赏和演唱，使学生对京剧艺术产生兴趣。
因为学生对戏曲的接触不多，在唱腔的把握上和韵味的处理就需要做重点的练*和处理，故本节课的重点就设立在能够运用带有京韵唱腔的语言演唱《唱脸谱》的戏曲部分。而这首歌的难点在于散板的演唱，是因为它的拖腔和板式，不容易把握，故要想唱好这首歌曲就必须先解决这个难点。
二、教学方法
在教学方法方面，根据本节课重难点的设立，我分别运用了“示范法、教授法、引导法”辅助性的运用了“表演法”和“激励法”。
首先，在整个教学过程中，我运用了大量的示范法，凡是教给学生必须掌握的知识或唱段，教师都先给学生示范，让学生直观的接受到知识面对面的传递，如“四击头”的节奏“散板”的演唱中都用了此方法。
然后，在教唱歌曲环节中，教师利用手势引导法，教授给学生旋律的演唱，特别对“叫喳喳”这一句的反复教授是解决本堂课难点的关键之所在。另外在介绍京剧的艺术形式和四大行当的知识中，教师用简明生动的语言层次分明、重点突出使学生在短时间内了解教师教授的所有内容。
最后，在情景导入和课外拓展活动中教师运用表演法吸引学生的注意力和提高学生学*的兴趣，以增强学生对传统戏曲艺术的印象，产生学*的动力。
三、学*方法
第一部分依据教师的教学方法，学生在整个课堂中也分别运用了“聆听法、练*法、体验法等“。
1、模仿法：根据在歌曲教授中教师的演唱示范，学生跟其模仿，增加学*的主动性和知识的传递以及掌握。
2、练*法：在这个方法中，学生分别从学唱戏曲部分的旋律，散板的熟练掌握，以及加以板式节奏的演唱，自学第二、三段的旋律和“四击头”亮相动作等都需要做出一系列的练*、学生在练*中熟悉歌曲的旋律板式结构和相关京剧的知识等，这将是本节课中最主要的学*方式。
3、体验法：在学生活动体验环节中，念出“四击头”锣鼓经的节奏是体验京戏的风格特点，跟教师模仿亮相动作则是体验京剧的表演形式让学生在不知不觉中掌握表演形式加深艺术印象！
根据以上的教学方法和学*方法，我设计了以“情景导入”、“歌曲教授”“活动体验”“课外拓展”四个环节的教学过程。
首先教师运用语言创设情景，明确上课的目标，三言两语直接过渡到表演唱，京剧《苏三起解“的片断，引出京剧的类别，并导入新课《唱脸谱》。
第二部分歌曲教授，第一步：出示课题，给出第一段的音乐欣赏，让学生区分歌和戏的部分，在化分戏和歌的部分之后点出本节课的重点学*内容，让学生更加清晰的了解学*目标。
第二步：再听戏曲部分的唱腔，找出最难唱的乐句，引出散板的乐句，播放音乐，让学生体会散板中“紧打慢唱”特点，运用“先听再练”的方法，让学生发现难点，引起学生对知识的探究。
第三步：教师利用手势引导法解决“散板”的教授。
第四步：教师引领学生学*整个京剧唱腔乐段。在此部分教师加入对咬字、吐字发音和京韵京腔的把握。
第五步：教师讲解“板式的类型”，并将其带入第一段的演唱练*中，加入“动”的环节，不至于让学生觉得学*的枯燥。
第六步：完整欣赏全曲，学生自学第二、三段的旋律，增强学生的自学能力。
第七步：教师抽查学生学*情况，给于评价。
第三部分是学生的活动体验，教师运用“四击头”的锣鼓经节奏，让学生快速掌握节奏的念白，以及学生学*亮相动作，参与活动体验，增强学生的表演力和学生的体验性，加深学*的印象。
第四部分课外拓展，教师讲授*传统戏剧的代表种类，让学生判断戏曲的类别，拓展学生视野，丰富戏曲知识，利用资源整合，完善课外知识。
最后教师再次播放《唱脸谱》在音乐中结束新课。
以上就是我说课的全部内容，如有不妥之外敬请各位评委给予指导，谢谢大家！
尊敬的各位评委大家好：
我是XXX号参赛选手，现在说课的题目是《唱脸谱》，此课选自人民音乐教育出版社出版的第五单元《京腔昆韵》第二课时，接下来，我将从教材分析、教学方法、学*方法、教学过程四个方面为大家一一阐述。
一、 教材分析
《唱脸谱》是一首带有*国粹京剧的戏歌，即歌中有戏，戏中带歌的内容，中快板，仅仅教唱歌曲旋律是远远不够的，这就需要在课堂中渗透相关的京剧知识，开拓展学生的视野，增强学生的学*兴趣，利用资源整合的方式，不断丰富学生学*的方法，增强学生学*的主动性。
本节课的教授对象是八年级的学生，这个阶段的孩子已经具备了一定的乐理基础知识，和一定的音乐鉴赏能力和体验能力，这就要求教师在课堂上对知识的传达性上更为准确，他们无论是在生理还是在心理上也日趋成熟，因此也不像低年级的学生一样参与意识强，会很内秀，很羞涩。这也就需要教师具有更高的引导能力和调动能力!
根据以上教材分析和学生的学情分析，依据新课程标准的教育教学理念：以学生为本，以兴趣爱好为动力，结合自身的教育教学风格特点，我确定了以下教学目标：
1、知识与技能：能够用带有京韵在唱腔充满激情的演唱《唱脸谱》的戏曲部分，了解有关京剧的相关知识。
2、过程与方法：让学生知道京剧是*的国粹，能让学生认真积极参于到音乐活动中。
3、情感态度与价值观：通过歌曲的欣赏和演唱，使学生对京剧艺术产生兴趣。
因为学生对戏曲的接触不多，在唱腔的把握上和韵味的处理就需要做重点的练*和处理，故本节课的重点就设立在能够运用带有京韵唱腔的语言演唱《唱脸谱》的戏曲部分。而这首歌的难点在于散板的演唱，是因为它的拖腔和板式，不容易把握，故要想唱好这首歌曲就必须先解决这个难点。
二、教学方法：
在教学方法方面，根据本节课重难点的设立，我分别运用了“示范法、教授法、引导法”辅助性的运用了“表演法”和“激励法”
首先，在整个教学过程中，我运用了大量的示范法， 凡是教给学生必须掌握的知识或唱段，教师都先给学生示范，让学生直观的接受到知识面对面的传递，如“四击头”的节奏“散板”的演唱中都用了此方法。
然后，在教唱歌曲环节中，教师利用手势引导法，教授给学生旋律的演唱，特别对“叫喳喳”这一句的反复教授是解决本堂课难点的关键之所在。另外在介绍京剧的艺术形式和四大行当的知识中，教师用简明生动的语言层次分明、重点突出使学生在短时间内了解教师教授的所有内容。
最后，在情景导入和课外拓展活动中教师运用表演法吸引学生的注意力和提高学生学*的兴趣，以增强学生对传统戏曲艺术的印象，产生学*的动力。
三、学*方法
第一部分依据教师的教学方法，学生在整个课堂中也分别运用了“聆听法、练*法、体验法等“
1、 模仿法：根据在歌曲教授中教师的演唱示范，学生跟其模仿，增加学*的主动性和知识的传递以及掌握。
2、 练*法：在这个方法中，学生分别从学唱戏曲部分的旋律，散板的熟练掌握，以及加以板式节奏的演唱，自学第二、三段的旋律和“四击头”亮相动作等都需要做出一系列的练*、学生在练*中熟悉歌曲的旋律板式结构和相关京剧的知识等，这将是本节课中最主要的学*方式。
3、 体验法：在学生活动体验环节中，念出“四击头”锣鼓经的节奏是体验京戏的风格特点，跟教师模仿亮相动作则是体验京剧的表演形式让学生在不知不觉中掌握表演形式加深艺术印象!
根据以上的教学方法和学*方法，我设计了以“情景导入”、“歌曲教授”“活动体验”“课外拓展”四个环节的教学过程
首先教师运用语言创设情景，明确上课的目标，三言两语直接过渡到表演唱，京剧《苏三起解“的片断，引出京剧的类别，并导入新课《唱脸谱》
第二部分歌曲教授，第一步：出示课题，给出第一段的音乐欣赏，让学生区分歌和戏的部分，在化分戏和歌的部分之后点出本节课的重点学*内容，让学生更加清晰的了解学*目标 。
第二步：再听戏曲部分的唱腔，找出最难唱的乐句，引出散板的乐句，播放音乐，让学生体会散板中“紧打慢唱”特点，运用“先听再练”的方法，让学生发现难点，引起学生对知识的探究。
第三步：教师利用手势引导法解决“散板”的教授。
第四步：教师引领学生学*整个京剧唱腔乐段。在此部分教师加入对咬字 、吐字发音和京韵京腔的把握。
第五步：教师讲解“板式的类型”，并将其带入第一段的演唱练*中，加入“动”的环节，不至于让学生觉得学*的枯燥。
第六步：完整欣赏全曲，学生自学第二、三段的旋律，增强学生的自学能力。
第七步：教师抽查学生学*情况，给于评价。
第三部分是学生的活动体验 ，教师运用“四击头”的锣鼓经节奏，让学生快速掌握节奏的念白，以及学生学*亮相动作，参与活动体验，增强学生的表演力和学生的体验性，加深学*的印象。
第四部分课外拓展，教师讲授*传统戏剧的代表种类，让学生判断戏曲的类别，拓展学生视野，丰富戏曲知识，利用资源整合，完善课外知识。
最后教师再次播放《唱脸谱》在音乐中结束新课。
以上就是我说课的全部内容，如有不妥之外敬请各位评委给予指导，谢谢大家!
（课件）各位老师大家好！很高兴能够站在这里说课，我要说课的内容是（课件）义务教育课程标准实验教材小学四年级音乐下册第四单元欣赏《唱脸谱》，下面我来介绍一下本节课的教学设想：
（课件）《唱脸谱》是一首京歌，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。
（课件）我们知道，音乐是一种感官的艺术形式，而本课京剧艺术博大精深，如果借助于多媒体手段，从网络上搜集脸谱知识，精选的图片，京剧唱段，编辑整理呈现给学生，让学生更好的鉴赏体验音乐，这样的多媒体教学手段的运用势必会使课堂教学达到事半功倍的效果。
本课我确定了以下的三维目标（课件）
知识与技能：通过欣赏歌曲，使学生了解脸谱的特点及脸谱在京剧中作用。
过程与方法：通过观察、比较、模仿、演唱等形式提高学生的听赏能力及表演能力。
情感、态度和价值观：培养学生对民族音乐艺术的兴趣，激发学生的爱国热情。
重点：（课件）了解京剧知识、脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
难点：在听赏过程中了解脸谱，分辨不同脸谱的不同表现力。
关键：通过各种途径聆听、观察，记忆、模仿。
我是通过三个大环节进行的：（课件）
一、首先进入第一大环节激情导入，探索求知
兴趣是学生学*最好的老师，正如古人所说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”开课我就播放京剧《铡美案》片段，（课件）吸引了学生的学*兴趣使他们形成探索求知的欲望，学生了解了京剧的形成。（课件）认识京剧的的“四大行当”生、旦、净、丑、（课件）并且了解了他们的形象特点（课件），以上的多媒体图片的运用让学生的视觉得到充分的审美体验，这更加点燃他们的学*兴趣，我又展示了脸谱形象，（课件）学生的学*积极性又一次被调动起来。
二、接着进入本课的第二大环节欣赏乐曲，立美实践
1、如果说音乐是听的艺术而视觉的辅助更加深学生的鉴赏与感受，所以完整的欣赏音乐时，我运用了特制的动画音乐，（课件）学生也了解本课是一首戏歌。（课件）
2、在接下来分声部欣赏歌曲时，我又用了多媒体剪辑手段，分声部欣赏了音乐，首先欣赏了第一部分音乐（课件）
我采用设疑、讨论等方法，放手让同学们自主的探究学*，让他们自己去发现问题，分析问题并解决问题，学生提出了两个问题“opera”和“四击头”是什么意思？
解释“opera”学生可以明白它就是歌剧的意思。而“四击头”是锣经，（课件）比较抽象，为了让学生更好的了解，我用了直观形象的图片（课件）解释了“四击头”所用的乐器，同时，我搜集了视频“四击头”，的段子，（课件）学生通过视听结合，直观的感受，很快了解到“四击头”就是配合剧中人亮相的音乐和动作。
3、在欣赏第二部分音乐感知了解脸谱的特点，分辨不同脸谱的不同表现力是本课的难点，面对难点，如果只枯燥的讲解，学生很难接受理解，这样势必会大大降低本节课的实效性，而多媒体手段却能有效的将知识与兴趣完美的结合让学生在感知听觉美，视觉美的同时愉悦的掌握新知，我运用多媒体手段展示脸谱和歌词，（课件）让音响，图片，文字同步出现，这样视，听，察三结合更加深学生对脸谱的认识，（课件）并循序渐进让学生进一步了解了不同颜色的脸谱所代表的人物性格，为了更好的培养学生自主探究能力，（课件）我例举了几个网站地址，让学生在课余时间参阅掌握脸谱艺术，以上多媒体的各种手段的运用让本科的教学难点迎刃而解。
接下来，在掌握模仿京剧的“生气”和“笑声”时我又运用了多媒体手段放了一段视频京剧中的“生气”形象（课件）画面显示了主人公内心的愤怒而爆发出的哇哇叫声，深深感染了学生，而京剧中的“笑声”形象（课件）夸大展露，豪放粗犷，这也是京剧舞台的一种独有特色，这样直观的观察和比较，学生很快了解、感受并体验了舞台表演中的情感比生活中表达更为夸张一些，更为鲜明一些。
三、在第三大环节审美创新，拓展延伸中
我注重了对学生的学科综合和创新实践的的培养，安排了学生临摹一张自己喜欢的脸谱，（课件）又运用了信息手段向学生展示了京剧博大精深，（课件）在我们身边都可以看到具有京剧特色的脸谱形象。此后我也建议我们全体师生以QQ、或博客的形式进行京剧戏曲素材交流。
总之，在本课的音乐教学中，我合理的运用多媒体等现代教育技术手段制作课件，并摘取网络精华，启发、引导学生进行独立自主交流式学*，取得了有效的课堂教学效果，今后，我将继续探索创新，让多媒体在教学中发挥更好的作用。最后，让我们祝愿我们的课堂教学乘着信息技术的翅膀在自主创新的天空中翱翔吧！
一、说教材：
《唱脸谱》一课是选自人民教育出版社小学四年级音乐（下册）第四单元学戏曲中的一节欣赏课，本单元包含了欣赏京剧、认识脸谱、学唱现代京剧唱段等内容；其中《唱脸谱》是一首将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺相结合的歌曲，它既是流行歌曲又是京剧唱段，介于前一节课对京剧的初识为本课奠定了一定的基础，通过对歌曲的欣赏，让学生了解*国粹的魅力，了解京剧艺术中脸谱的魅力。
二、说教学目标：
依据新课标的要求和课堂的设计理念，我为这堂课设计的三维教学目标是：
知识与技能：使学生有兴趣的跟唱歌曲《唱脸谱》，能随着音乐
唱段识别脸谱，并能用简单的形体动作参与表演。
过程与方法：通过观察、聆听、模仿、演唱等形式提高学生的听赏
能力及表演能力。
情感、态度和价值观：培养学生对京剧艺术的兴趣，感受京剧带给我们不同的音乐风格。
三、说教学的重、难点：
新课标指出，我们要抓住教学内容的精髓，在有序的教学活动中顺其自然的掌握知识。
重点：感受和体验《唱脸谱》的音乐风格。
难点：在听赏过程中了解脸谱，分辨不同脸谱的不同表现力。
四、说学情：
小学四年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力，对音乐的学*大多建立在兴趣的基础上。因此，我从欣赏戏曲入手，引出脸谱并展示脸谱，聆听歌曲《唱脸谱》录音，提高学生对戏曲的兴趣，以便学生对戏歌有感性认识，从而激发学*兴趣。
五、说教法：
本课结合了语文、英语、美术等多学科的知识，主要是通过聆听、观察，记忆、模仿等方式来完成教学过程，但这是一堂戏曲课，我们的学生对戏曲、对京剧了解还是一片空白，虽然在本单元的前两节课中，学生已对京剧有了初步的了解，为了提高学生对京剧脸谱的进一步认识，我将带领学生再次走进京剧，走进脸谱。所以在这堂京剧欣赏课中“听”是很关键的一个环节，充分利用视觉、听觉的有效结合，为孩子营造一个戏曲环境，再结合课堂教学内容充分调动学生的积极性和主观能动性并深切的感受、体验、表现音乐的情感，使学生不知不觉获得知识。
五、说教学过程：
本堂课我借助多媒体来完成，学生从视觉、听觉等多角度来更好的鉴赏体验这首歌曲，让学生积极参与其中，一起讨论、探究、分析，营造良好的课堂氛围。我主要从以下几点进行教学：
1、视频导入，探索求知
为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，加强教学的直观性，我采用了播放视频来创设情景并在声像一体的课堂氛围中导入新课。
首先让孩子们观看一段视频，在观看视频时，我先做出要求：请同学们听一听，看一看视频里唱的是什么戏种？于是我播放京剧《铡美案》片段，吸引了学生的学*兴趣使他们形成探索求知的欲望，了解京剧的形成，认识京剧中的“四大行当”生、旦、净、丑，并且了解了他们的形象特点，运用多媒体展示在京剧中生：男生旦：女生净：花脸丑：丑角等图片形式，学生的视觉得到充分的审美体验，这更加点燃他们的学*兴趣，于是我引出课题《唱脸谱》，引导学生进入脸谱世界。
新课标指出，教学要求鲜明的形象性，从直观入手，使学生如临其境，产生真切感；因此，为了加深对脸谱的认识和理解，我有意通过视频欣赏歌曲《唱脸谱》提升对脸谱的进一步认识。
2、听赏设疑，理解分析。
a、在第一次欣赏完歌曲后，我采用设疑、讨论等方法，放手让同学们自主的探究学*，让他们自己去发现问题，分析问题并解决问题。同学们很快便找出了疑问：opera是什么意思？“四击头”指的又是什么？我会在黑板上版出opera的中文意思是：歌剧，加上beijing这个词在前面，孩子会立刻告诉我这是“北京歌剧”的意思，于是我会告诉孩子们外国人把“北京京剧”译为“北京歌剧”，这样孩子就能很顺利的理解京剧在英语中的单词了。在我层层的引导下，孩子已经进入到京剧世界里，接着我讲解“四击头”的意思，它是一组声音，一般是大将出场时亮相等动作。此时我会做一个亮相动作，更形象的让学生体会；同时还让学生现场模仿我的亮相动作，学生通过视听结合并参与其中，直观的感受，很快了解到“四击头”的意思！
b、再次聆听第二部分，为了加深对戏曲中脸谱的认识，我运用多媒体展示，学生对实物脸谱的观察，将脸谱中所表现的人物性格做讲解。
红脸：表现忠勇的人物性格
黑脸：表现正直、无私、刚正不阿的人物性格
白脸：表现奸诈，用于刻画阴险的人物性格
黄脸：表现枭勇、凶暴的人物性格
绿脸：表现顽强、暴躁的人物性格
蓝脸：表现刚强、骁勇、有心计的人物性格
金、银脸：表现各种神仙、鬼怪的人物性格
在这一环节里，分辨不同脸谱的不同表现力是本课的难点，面对难点，如果只枯燥的讲解，学生很难接受理解，这样势必会大大降低本节课的实效性，而我运用图片、歌曲中的歌词有效的将知识与兴趣完美的结合，让学生在感知听觉美、视觉美的同时愉悦的掌握新知，运用多媒体手段将脸谱和歌词一通展示，同步出现，这样视、听、学三结合更加深学生对脸谱的认识，并循序渐进让学生进一步了解不同颜色的脸谱所代表的人物性格。同时我还准备了几张在歌词中出现过的脸谱，让学生在听赏完后说出脸谱所代表的人物，将脸谱分发给学生手里并带在脸上，再次播放第二部分的乐段，当唱到某个人物时，学生代表的这个人物站起来，并做出出场架势。这一环节生动形象，孩子们非常的愿意参与，有效的提高了教学的质量，改变了以往生硬死板的教授京剧的形式。
3、小声模唱。本课是欣赏课，不要求学唱，但在教师的引导下，孩子们已经对歌曲产生极大的兴趣，所谓兴趣是学生学*最好的老师，我将歌曲中京剧唱段的部分与学生一起跟唱，不正确的地方稍作指点，在歌曲中最后托腔的部分，只要求学生模仿不需要做过多的讲解和方法。并让学生模仿京剧大师们演唱时的架势，尝试学唱京剧，模仿京剧，使孩子们亲身体会一翻唱戏的感觉，给孩子一个展示、表现的空间，加深对戏曲的认识。
4、拓展延伸
结合本课内容，利用学生对脸谱的好奇心，开发学生的动手能力和创造力，挖掘学生的潜力，为学生提供一个展示*台。
a、学生动手画一画脸谱。本环节设计主要是提高学生的动手能力，发挥学生的想象空间，设计脸谱。
b、说一说，你身边的海南戏曲有什么让你印象深刻的地方？（如海南戏、临高戏、儋州戏可从服饰、唱腔、配饰来说明）。让孩子们发掘周边的戏曲，发现各类戏曲的不同表现手法及唱腔。
5、全课小节：
本课在优美动听的戏曲声中结束，同学们尝试着从看京剧、说京剧、唱京剧、模仿京剧、画京剧等方面去认识京剧，了解了脸谱在京剧中的作用，感受京剧独特的艺术魅力。
以上是我说课的全部内容，请评委给予宝贵的意见于建议。
——唱脸谱说课稿实用五份
前言：各位评委老师，各位同学们大家好！今天很高兴能够站在这里说课，我要说课的内容是人民音乐出版社第15册《梨园金曲》中的第三课时《唱脸谱》的课堂设计及其分析。
我把本次说课主要从六个方面阐述，分别为：教材分析，教法说明，学法引导，课堂教学过程,设计理念和板书设计。
一、教材分析
本节课的主要内容是背唱戏歌《唱脸谱》并掌握与京剧相关的音乐知识。 《唱脸谱》是人民音乐出版社第15册第三单元《梨园金曲》的内容。采用了一种新的音乐体裁—戏歌。全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，该曲唱出了我们为传统艺术—京戏而骄傲和自豪的感情。通过学*增强学生的民族意识和爱国主义情操，培养学生的爱国主义情怀。
1.教学目标：根据本节课的主要内容，结合学生自身发展的特点。本着面向全体学生注意因材施教的原则，我制定了以下教学目标。
音乐教学中，情感体验最为重要，因此我把情感目标列为第一位。
情感目标：通过学*《唱脸谱》，让学生感受京剧独特艺术的魅力，增强学生的爱国注意情感。
知识目标：通过本节课的学*使学生了解京剧的相关知识。激发学生学*戏歌的兴趣。
能力目标：使学生能模仿京剧的韵味，演唱《唱脸谱》，并尽可能背唱。
2. 基于我对新课程标准的分析，以及本节课的教学目标，我确定本节课的教学重点是：掌握京剧的相关知识，能够熟练的背唱戏歌《唱脸谱》
在学生以往的学*中，弱起节奏的演唱接触较少。因此我确定本节课的难点在于：
歌曲中弱起的演唱
二、教法说明
为了落实教学目标，突破教学重点，解决教学难点。本节课我选用的主要教法有演示法和谈话法。
初中生的思维呈现出从具体形象思维向抽象逻辑思维转变的过程，他们的学*多以模仿为主，因此我选用了演示法：通过音响的播放《唱脸谱》，调动学生学*的兴趣，让学生体会戏歌的旋律及演唱方法。让学生更直观更清晰的获得知识。
谈话法：以教师提问和学生回答的形式，了解学生的想法，并对其进行正确的引导教育。通过一问一答的的形式，启发学生的思维活动，培养学生的独立思考能力和语言表达能力，唤起学生的学*兴趣，也有助于保持学生的注意力。
三、学法引导
我们知道，教学过程是一个教与学的双边活动过程。我们既要注重教师教法的运用，也要注重对学生学法的引导，本节课我选择的学法主要有欣赏法和练*法。
音乐教学应是师生共同体验、发现、创作、表现和享受音乐美的过程，而对音乐的欣赏则贯穿于整个过程，因此我采用了欣赏法。欣赏《唱脸谱》，培养学生正确的学*态度，激发起强烈的情感反应和求知欲望，在教师的引导下，提高学生的审美理念和鉴赏能力
练*法：在教学中，老师的教授只是一个方面，学生的学才是关键，让学生练*《唱脸谱》的节奏，只有让学生在老师的指导下，进行反复练*，才能将知识转化为能力，使知识在练*的过程中得到更完美的发展。
四、课堂教学过程
接下来我重点阐述一下本节课的教学过程设计。本节课的教学过程分为三个方面分别为：（一）问题激趣，导入新课。（二）学*新歌，突破重点难点。（三）参与活动，体验情感。
(首先进入教学过程的第一个环节)
（一）问题激趣，导入新课
首先是教学常规）上课礼示：师生问好，来集中学生注意力。。
我运用的是提问的方式导入新课，让学生思考中国的“四大国粹”是什么？通过回忆，教师总结得出“中医、烹饪、国画、京剧”。（2分钟）
本节课首先来介绍一下国粹京剧。通过介绍让学生掌握与京剧相关的文化知识。
(接下来是教学过程的第二个环节)
（二）学*新歌，突破重点难点。
1、介绍京剧：
京剧：是把歌唱、音乐、舞蹈、美术、文学、雕塑和武打技艺融汇在一起，是一种“逢动必武，有声必唱”的综合艺术，它以程式化的舞台表演，各具韵味的流派唱腔、色彩强烈的化妆造型、虚拟性的表现手法以及富于民族特色的音乐，在世界戏剧舞台上独树一帜，光彩夺目。京剧距今已有200多年的历史。
从“音乐”这两个字来看，声音和乐器是一个统一的整体。那么根据伴奏乐器的不同，我们把京剧分为文场和武场。
文场的伴奏乐器多以弦乐器为主，有“京胡、京二胡、月琴”
武场的伴奏乐器多以打击乐为主，有“单皮鼓、小锣、大锣”
按照所扮演角色的性别、年龄、职业等的不同，在化妆、服饰各方面加以若干艺术的夸张。又把京剧分为“生、旦、净、丑”四个行当。
提到旦角，让同学们回忆京剧的“四大名旦”——“梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生” ，通过回忆不仅能保持学生的注意力，也巩固了学生的所学知识。（10分钟）
2.了解京剧相关知识之后，让学生听《唱脸谱》为了提高学生的兴趣，发展学生的思维能力和想象能力，我让学生边聆听边思考“是戏？是歌？”。
3.通过学生讨论，老师向学生介绍戏歌。戏歌：是用戏曲的音乐素材创作的歌曲，它是戏曲这种传统而古老的艺术形式与当代流行因素结合的产物。它“歌中有戏，戏中有歌”，很受大家的喜爱。今天我们就要学*这首戏歌《唱脸谱》。（5分钟）
（下面是本节课的重点难点部分）
4.学*戏歌《唱脸谱》
什么是脸谱呢？脸谱：戏剧人物在面部涂上色彩和夸张的线条，来表现人物的性格特征。播放《唱脸谱》，让学生初步体会京韵。
（学*新歌这个过程中，让学生从打节奏、识谱、唱谱、读词、唱词、到融入感情的演唱，环环紧扣、层层深入，让学生在循序渐进的过程中学会歌曲。）
节奏教学是音乐教学中不可缺少的重要环节，通过打节奏，解决乐谱中的难点，本节课的难点在于弱起的节奏。
为了提高学*效率，降低演唱难度，让学生先识谱。
5、因为《唱脸谱》的结构短小，旋律简单，学生很容易唱会。因此，可以让学生跟随音乐演唱。
第一遍，让学生跟随音乐唱谱，这样有利于学生准确演唱歌曲。教师是教学的组织者和领导者，应具有及时发现问题，并解决问题的能力。教师指导演唱中易出错的地方。解决本节课的难点：弱起出的演唱。
第二遍，让学生跟随音乐小声哼唱，同时体会戏歌的韵味。
朗诵歌词。教师可采用边打节奏边朗诵的形式来降低学生的演唱难度。
不同颜色的脸谱，不同图案的勾勒，也代表了不同的人物性格。人们生活中的忠、奸、美、丑、都在脸谱中体现了出来。为了让学生能对歌词有个更深刻的记忆，可以让学生思考不同颜色的脸谱所代表的人物及性格，蓝脸：窦尔敦刚强勇猛 红脸：关公赤胆忠心黄脸：典韦 性格残暴白脸：曹操生性奸诈黑脸：张飞正直刚烈。赤胆忠心黄脸：典韦 性格残暴白脸：曹操生性奸诈黑脸：张飞正直刚烈。
通过以上的练*，第三遍可让学生加入歌词来演唱。
第四遍，让学生模仿京剧的韵味来演唱，特别注意弱起的演唱形式。
（从初中生的生理发展来看，要经历一个变声期。为了保护学生的嗓音，可以让学生适当的演唱。解决了本节课的重点和难点之后，进行本节课的第三个环节）
（三）参与活动，体验情感
6、教师教学生一些京剧中常用的圆场步和变脸的动作，让学生分组练*。这样可以让学生在轻松的课堂气氛中更好的获得知识。也培养了学生良好的合作意识和团队精神。
五、设计理念
接下来谈谈我设计《唱脸谱》的教学理念。教学的目的是让学生“会学”,即自我学*，在本节课的整个教学过程设计中，我始终坚持新课程标准所提出的“以学生为主体”， “以兴趣爱好为动力”“重视音乐实践”“鼓励音乐创造”等教育理念，创设情境，让学生在体验、发现、创造等活动过程中享受、掌握并创造音乐的美。通过多媒体课件的应用，使教学内容丰富，教学环节紧凑，营造了一种生动活泼的课堂气氛。通过学*《唱脸谱》培养学生的爱国主义情操，拓宽了学生的审美视野，发展学生的音乐表现能力和创造能力。
六、板书设计
唱脸谱
一．京剧 戏歌
二．节奏
三．旋律
四．脸谱 性格
我之所以采用这种板书是因为它能更直观的把本节课的所学内容展示出来，让学生更好的掌握本节课的重点和难点。
以上是我说课的全部内容。幻灯片播放的是我参加演出的部分照片，我的特长展示是舞蹈《春歌》，它曾在全省舞蹈大赛中获得“金奖”。请老师点评。
我把本次说课主要从六个方面阐述，分别为：教材分析，教法说明，学法引导，课堂教学过程，设计理念和板书设计。
一、教材分析
本节课的主要内容是背唱戏歌《唱脸谱》并掌握与京剧相关的音乐知识。 《唱脸谱》是人民音乐出版社第15册第三单元《梨园金曲》的内容。采用了一种新的音乐体裁—戏歌。全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，该曲唱出了我们为传统艺术—京戏而骄傲和自豪的感情。通过学*增强学生的民族意识和爱国主义情操，培养学生的爱国主义情怀。
1、教学目标：根据本节课的主要内容，结合学生自身发展的特点。本着面向全体学生注意因材施教的原则，我制定了以下教学目标。
音乐教学中，情感体验最为重要，因此我把情感目标列为第一位。
情感目标：通过学*《唱脸谱》，让学生感受京剧独特艺术的魅力，增强学生的爱国注意情感。
知识目标：通过本节课的学*使学生了解京剧的相关知识。激发学生学*戏歌的兴趣。
能力目标：使学生能模仿京剧的韵味，演唱《唱脸谱》，并尽可能背唱。
2、基于我对新课程标准的分析，以及本节课的教学目标，我确定本节课的教学重点是：掌握京剧的相关知识，能够熟练的背唱戏歌《唱脸谱》
在学生以往的学*中，弱起节奏的演唱接触较少。因此我确定本节课的难点在于：歌曲中弱起的演唱
二、教法说明
为了落实教学目标，突破教学重点，解决教学难点。本节课我选用的主要教法有演示法和谈话法。
初中生的思维呈现出从具体形象思维向抽象逻辑思维转变的过程，他们的学*多以模仿为主，因此我选用了演示法：通过音响的播放《唱脸谱》，调动学生学*的兴趣，让学生体会戏歌的旋律及演唱方法。让学生更直观更清晰的获得知识。
谈话法：以教师提问和学生回答的形式，了解学生的想法，并对其进行正确的引导教育。通过一问一答的的形式，启发学生的思维活动，培养学生的独立思考能力和语言表达能力，唤起学生的学*兴趣，也有助于保持学生的注意力。
三、学法引导
我们知道，教学过程是一个教与学的双边活动过程。我们既要注重教师教法的运用，也要注重对学生学法的引导，本节课我选择的学法主要有欣赏法和练*法。
音乐教学应是师生共同体验、发现、创作、表现和享受音乐美的过程，而对音乐的欣赏则贯穿于整个过程，因此我采用了欣赏法。欣赏《唱脸谱》，培养学生正确的学*态度，激发起强烈的情感反应和求知欲望，在教师的引导下，提高学生的审美理念和鉴赏能力
练*法：在教学中，老师的教授只是一个方面，学生的学才是关键，让学生练*《唱脸谱》的节奏，只有让学生在老师的指导下，进行反复练*，才能将知识转化为能力，使知识在练*的过程中得到更完美的发展。
四、课堂教学过程
接下来我重点阐述一下本节课的教学过程设计。本节课的教学过程分为三个方面分别为：
（首先进入教学过程的第一个环节）
（一）问题激趣，导入新课
首先是教学常规）上课礼示：师生问好，来集中学生注意力。
我运用的是提问的方式导入新课，让学生思考中国的“四大国粹”是什么？通过回忆，教师总结得出“中医、烹饪、国画、京剧”。（2分钟）
本节课首先来介绍一下国粹京剧。通过介绍让学生掌握与京剧相关的文化知识。
（接下来是教学过程的第二个环节）
（二）学*新歌，突破重点难点。
1、介绍京剧：
京剧：是把歌唱、音乐、舞蹈、美术、文学、雕塑和武打技艺融汇在一起，是一种“逢动必武，有声必唱”的综合艺术，它以程式化的舞台表演，各具韵味的流派唱腔、色彩强烈的化妆造型、虚拟性的表现手法以及富于民族特色的音乐，在世界戏剧舞台上独树一帜，光彩夺目。京剧距今已有200多年的历史。
从“音乐”这两个字来看，声音和乐器是一个统一的整体。那么根据伴奏乐器的不同，我们把京剧分为文场和武场。
文场的伴奏乐器多以弦乐器为主，有“京胡、京二胡、月琴”
武场的伴奏乐器多以打击乐为主，有“单皮鼓、小锣、大锣”
按照所扮演角色的性别、年龄、职业等的不同，在化妆、服饰各方面加以若干艺术的夸张。又把京剧分为“生、旦、净、丑”四个行当。
提到旦角，让同学们回忆京剧的“四大名旦”——“梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生” ，通过回忆不仅能保持学生的注意力，也巩固了学生的所学知识。（10分钟）
2、了解京剧相关知识之后，让学生听《唱脸谱》为了提高学生的兴趣，发展学生的思维能力和想象能力，我让学生边聆听边思考“是戏？是歌？”。
3、通过学生讨论，老师向学生介绍戏歌。戏歌：是用戏曲的音乐素材创作的歌曲，它是戏曲这种传统而古老的艺术形式与当代流行因素结合的产物。它“歌中有戏，戏中有歌”，很受大家的喜爱。今天我们就要学*这首戏歌《唱脸谱》。（5分钟）
（下面是本节课的重点难点部分）
4、学*戏歌《唱脸谱》
什么是脸谱呢？脸谱：戏剧人物在面部涂上色彩和夸张的线条，来表现人物的性格特征。播放《唱脸谱》，让学生初步体会京韵。
（学*新歌这个过程中，让学生从打节奏、识谱、唱谱、读词、唱词、到融入感情的演唱，环环紧扣、层层深入，让学生在循序渐进的过程中学会歌曲。）
节奏教学是音乐教学中不可缺少的重要环节，通过打节奏，解决乐谱中的难点，本节课的难点在于弱起的节奏。
为了提高学*效率，降低演唱难度，让学生先识谱。
5、因为《唱脸谱》的结构短小，旋律简单，学生很容易唱会。因此，可以让学生跟随音乐演唱。
第一遍，让学生跟随音乐唱谱，这样有利于学生准确演唱歌曲。教师是教学的组织者和领导者，应具有及时发现问题，并解决问题的能力。教师指导演唱中易出错的地方。解决本节课的难点：弱起出的演唱。
第二遍，让学生跟随音乐小声哼唱，同时体会戏歌的韵味。
朗诵歌词。教师可采用边打节奏边朗诵的形式来降低学生的演唱难度。
不同颜色的脸谱，不同图案的勾勒，也代表了不同的人物性格。人们生活中的忠、奸、美、丑、都在脸谱中体现了出来。为了让学生能对歌词有个更深刻的记忆，可以让学生思考不同颜色的脸谱所代表的人物及性格，蓝脸：窦尔敦刚强勇猛 红脸：关公赤胆忠心黄脸：典韦 性格残暴白脸：曹操生性奸诈黑脸：张飞正直刚烈。赤胆忠心黄脸：典韦 性格残暴白脸：曹操生性奸诈黑脸：张飞正直刚烈。
通过以上的练*，第三遍可让学生加入歌词来演唱。
第四遍，让学生模仿京剧的韵味来演唱，特别注意弱起的演唱形式。
（从初中生的生理发展来看，要经历一个变声期。为了保护学生的嗓音，可以让学生适当的演唱。解决了本节课的重点和难点之后，进行本节课的第三个环节）
（三）参与活动，体验情感
6、教师教学生一些京剧中常用的圆场步和变脸的动作，让学生分组练*。这样可以让学生在轻松的课堂气氛中更好的获得知识。也培养了学生良好的合作意识和团队精神。
五、设计理念
接下来谈谈我设计《唱脸谱》的教学理念。教学的目的是让学生“会学”，即自我学*，在本节课的整个教学过程设计中，我始终坚持新课程标准所提出的“以学生为主体”， “以兴趣爱好为动力”“重视音乐实践”“鼓励音乐创造”等教育理念，创设情境，让学生在体验、发现、创造等活动过程中享受、掌握并创造音乐的美。通过多媒体课件的应用，使教学内容丰富，教学环节紧凑，营造了一种生动活泼的课堂气氛。通过学*《唱脸谱》培养学生的爱国主义情操，拓宽了学生的审美视野，发展学生的音乐表现能力和创造能力。
六、板书设计
唱脸谱
一．京剧 戏歌
二．节奏
三．旋律
四．脸谱 性格
我之所以采用这种板书是因为它能更直观的把本节课的所学内容展示出来，让学生更好的掌握本节课的重点和难点。
以上是我说课的全部内容。幻灯片播放的是我参加演出的部分照片，我的特长展示是舞蹈《春歌》，它曾在全省舞蹈大赛中获得“金奖”。请老师点评。
一、说教材
1、教材分析:*些年来，一种创新的音乐体裁颇受关注。这种新的音乐体裁就是'戏歌' 。在戏歌中《唱脸谱》是流传最广，颇有影响的一首佳作。作品从各种人物的脸谱入手，进一步夸奖其生动形象，以赞美京剧艺术之出神入化，引人入胜。
2、教学目标 a、认知目标:使学生了解作品内容，激发学*兴趣。愿意探索京剧有关的文化知识 。 b、技能目标：能过感受体验京剧唱腔及其音乐情趣，知道京剧音乐中的文武场，脸谱，服饰等京剧文化。 C、情感目标:能够模仿京剧的韵味，学*作品《唱脸谱》，并尽可能背唱这首歌。
3、教学重难点——引导学生尽量体验表演京剧的念唱韵味，保护学生嗓音。音量上要适当的引导和指点。
二、说学情——初二年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力，对音乐的学*大多建立在兴趣的基础上。因此，我引导学生聆听录音以便学生对戏歌有感性印象，从而激发学唱兴趣。
三、说教法——根据中学生年龄特征，我采用了情景创设法，合作探讨法，启发式教学法和尝试教学法等在教学中把教法和学法联系起来。不仅让学生学会，而且让学生会学。引导学生在学*中实行四多:即多听，多想，多讨论，多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更怎确的表现和感受作品的内容及情感。同时，又让学生意识到学*过程是自己实践的，学*任务的完成是自己尝试的结果，学*活动是充满探索性的创造活动。真正体现"快乐音乐"的宗旨。
四、说学法——学生是学*的主体，要让学生能主动积极的学*，方法是很重要的。根据大纲要求及教材内容，我在学*指导时围绕学*目标，主要通过看、听、唱等要素，让学生去感知戏歌的吟唱形式及艺术特色的表现。让学生尝试，讨论，表演等方法融合在一起。以兴趣促学练，以学练求巩固，以展示树榜样的教学中轻松愉快的达到教学目的。
五、说教学程序——我主要设计四个环节来完成本课时教学
1、赏析与导入
在京剧音乐声中，展示各种人物的脸谱，教师解说脸谱的产生，颜色，样式及各种脸谱塑造的人物形象来导入新课激发学生兴趣。
2、实践部分
A、教师先简单介绍作品的相关知识，让学生对这首戏歌在心理上有初步理解。这首戏歌的结构可分为两部分。第一部分为降B宫调性，其旋律汲取了京剧音乐的素材，采用通俗音乐的创作手法。第二部分转调至降E宫调，完全使用京剧音乐的西皮唱腔，与第一部分形成对比。
B、接着教师声情并茂的范唱，力图通过自己的歌声打动学生，再通过视唱歌谱，跟伴奏唱词的方法来学唱歌曲。让学生自己找出学唱歌曲的难点，然后大家讨论应该怎样掌握这一难点，再尝试用领唱，合唱的方法来练唱。要求声音统一，气息通畅，节奏准确，这一步骤为学生设计一个自主学*，发展个性的空间。
C、采用教唱，听唱，分组唱等方法突破这一难点。在引导学生的同时，先让学生聆听和观看这首戏歌的MTV，让学生在歌声与画面中去体会作品的艺术特色及京剧的韵味，然后教师讲解这首戏歌的风格，演唱情趣等要素，通过探讨和体念的过程来完成这一教学过程。
3、巩固部分
对艺术作品的处理，教师引导学生模仿京剧的韵味演唱，并注意其中的前半拍休止的特点，给予适当的处理。使学生能更加完整地掌握《唱脸谱》这首戏歌。
4、思考与创作
为了拓宽学生的文化视野，让学生收集有关的京剧流派及代表人物，自画脸谱或试着走一走京剧的台步。师生互评。这一环节让学生能够发挥其创造能力。让学生在轻松愉快的环境中接受知识，完成学*目的。
最后小结：在优美的旋律，宽松的氛围中同学们和老师一起进行美的教育的同时，又一次体验上音乐课的乐趣。
一、说教材：
《唱脸谱》是人音版第15册第三单元《梨园金曲》中的一首学唱曲目，是整个单元中一首与众不同的歌曲，体裁为“戏歌”。
这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。其歌词从外国人对京剧的称谓开始，称赞京剧艺术：“美极了、妙极了、简直O 顶呱呱！”尔后，从各种人物的脸谱入手，进一步称颂其生动形象、出神入化、引人入胜。
全曲用京剧曲调谱写而成，共两部分：歌曲的Ａ段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中，韵味十足。歌曲的Ｂ段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句“黑脸的张飞叫喳喳”通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节，惟妙惟肖地勾画出一张张“美佳佳”的脸谱。使全曲在高潮中完满地结束，唱出了我们对京剧艺术的骄傲和自豪感。
二、教学目标：
根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水*，从知识和技能、过程和方法、情感态度和价值观三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：
1. 能对京剧艺术感兴趣，喜欢聆听和观看京剧，愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参与各种创造性实践活动。
2. 通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。
3. 通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
三、教学重、难点：
重点：了解京剧脸谱的相关知识并能用一定的京剧韵味来演唱歌曲《唱脸谱》
难点：对节奏的把握和京剧韵味的模仿
四、 说学情：
初二年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力，对音乐的学*大多建立在兴趣的基础上。
五、说教法：
根据中学生年龄特征，我采用了情景创设法，合作探讨法，启发式教学法和尝试教学法等在教学中把教法和学法联系起来。不仅让学生学会，而且让学生会学。引导学生在学*中实行四多:即多听，多想，多讨论，多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更准确的表现和感受作品的内容及情感。同时，又让学生意识到学*过程是自己实践的，学*任务的完成是自己尝试的结果，学*活动是充满探索性的创造活动。真正体现"快乐音乐"的宗旨。
六、说学法：
学生是学*的主体，要让学生能主动积极的学*，方法是很重要的。根据大纲要求及教材内容，我在学*指导时围绕学*目标，主要通过看、听、唱等要素，让学生去感知戏歌的吟唱形式及艺术特色的表现。让学生尝试，讨论，表演等方法融合在一起。以兴趣促学练，以学练求巩固，以展示树榜样的教学中轻松愉快的达到教学目的。
七、说教学程序：
我主要设计三个环节来完成本课时教学
一. 赏析与导入（看“脸谱”，说“脸谱”）
在京剧音乐声中，展示各种人物的脸谱，教师解说脸谱的产生，颜色，样式及各种脸谱塑造的人物形象来导入新课激发学生兴趣。（这一环节让学生从音乐、图像中来对京剧脸谱有初步的印象，从而引入歌曲）
二．学唱《唱脸谱》
1、视频欣赏歌曲《唱脸谱》 （让学生随着媒体画面，完整欣赏歌曲，视听结合、动静结合、让学生有身临其境之感，充分调动学生的多种感官，启发学生的联想和想象，激发他们的兴趣与求知欲。）
欣赏的同时同学们思考问题：
歌曲可以划分几部分，每部分的唱腔上有何不同？师生共同探讨回答上述问题：
第一部分其旋律汲取了京剧音乐的素材，采用通俗音乐的创作手法。
第二部分完全使用京剧音乐的西皮唱腔，与第一部分形成对比。
2、学唱《唱脸谱》：采用听唱，教唱，分组唱等方法突破这一难点。在引导学生的同时，让学生反复聆听和观看这首戏歌的MTV，让学生在歌声与画面中去体会作品的艺术特色及京剧的韵味，然后教师讲解这首戏歌的风格，演唱情趣等要素，通过探讨和体验的过程来完成这一教学过程。
3、解决难点
在学唱过程中，学生提出难点。（中学生已有一定的自主学*能力，所以我放手让同学们自主地探究学*，改变以前教师提问学生回答的模式，让他们自己去发现问题、分析问题、并尽可能地解决问题。也就是把主动权完全交给学生。）
难点突破：
1.前半拍休止；长句“叫喳喳、、、、、、”
2.对艺术作品的处理，教师引导学生模仿京剧的韵味演唱，使学生能更加完整地掌握《唱脸谱》这首戏歌。）
三、思考与创作
为了拓宽学生的文化视野，让学生收集有关的京剧流派及代表人物，自画脸谱或试着走一走京剧的台步。师生互评。（这一环节让学生能够发挥其创造能力。让学生在轻松愉快的环境中接受知识，完成学*目的。）
最后小结:
在优美的旋律，轻松的氛围中同学们和老师一起进行美的教育的同时，体验上音乐课的乐趣。
一、说教材：
《唱脸谱》一课是选自人民教育出版社小学四年级音乐（下册）第四单元学戏曲中的一节欣赏课，本单元包含了欣赏京剧、认识脸谱、学唱现代京剧唱段等内容；其中《唱脸谱》是一首将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺相结合的歌曲，它既是流行歌曲又是京剧唱段，介于前一节课对京剧的初识为本课奠定了一定的基础，通过对歌曲的欣赏，让学生了解中国国粹的魅力，了解京剧艺术中脸谱的魅力。
二、说教学目标：
依据新课标的要求和课堂的设计理念，我为这堂课设计的三维教学目标是：
知识与技能：使学生有兴趣的跟唱歌曲《唱脸谱》，能随着音乐
唱段识别脸谱，并能用简单的形体动作参与表演。
过程与方法：通过观察、聆听、模仿、演唱等形式提高学生的听赏
能力及表演能力。
情感、态度和价值观：培养学生对京剧艺术的兴趣，感受京剧带给我们不同的音乐风格。
三、说教学的重、难点：
新课标指出，我们要抓住教学内容的精髓，在有序的教学活动中顺其自然的掌握知识。
重点：感受和体验《唱脸谱》的音乐风格。
难点：在听赏过程中了解脸谱，分辨不同脸谱的不同表现力。
四、说学情：
小学四年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力，对音乐的学*大多建立在兴趣的基础上。因此，我从欣赏戏曲入手，引出脸谱并展示脸谱，聆听歌曲《唱脸谱》录音，提高学生对戏曲的兴趣，以便学生对戏歌有感性认识，从而激发学*兴趣。
五、说教法：
本课结合了语文、英语、美术等多学科的知识，主要是通过聆听、观察，记忆、模仿等方式来完成教学过程，但这是一堂戏曲课，我们的学生对戏曲、对京剧了解还是一片空白，虽然在本单元的前两节课中，学生已对京剧有了初步的了解，为了提高学生对京剧脸谱的进一步认识，我将带领学生再次走进京剧，走进脸谱。所以在这堂京剧欣赏课中“听”是很关键的一个环节，充分利用视觉、听觉的有效结合，为孩子营造一个戏曲环境，再结合课堂教学内容充分调动学生的积极性和主观能动性并深切的感受、体验、表现音乐的情感，使学生不知不觉获得知识。
六、说教学过程：
本堂课我借助多媒体来完成，学生从视觉、听觉等多角度来更好的鉴赏体验这首歌曲，让学生积极参与其中，一起讨论、探究、分析，营造良好的课堂氛围。我主要从以下几点进行教学：
1、视频导入，探索求知
为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，加强教学的直观性，我采用了播放视频来创设情景并在声像一体的课堂氛围中导入新课。
首先让孩子们观看一段视频，在观看视频时，我先做出要求：请同学们听一听，看一看视频里唱的是什么戏种？于是我播放京剧《铡美案》片段，吸引了学生的学*兴趣使他们形成探索求知的欲望，了解京剧的形成，认识京剧中的“四大行当”生、旦、净、丑，并且了解了他们的形象特点，运用多媒体展示在京剧中生：男生旦：女生净：花脸丑：丑角等图片形式，学生的视觉得到充分的审美体验，这更加点燃他们的学*兴趣，于是我引出课题《唱脸谱》，引导学生进入脸谱世界。
新课标指出，教学要求鲜明的形象性，从直观入手，使学生如临其境，产生真切感；因此，为了加深对脸谱的认识和理解，我有意通过视频欣赏歌曲《唱脸谱》提升对脸谱的进一步认识。
2、听赏设疑，理解分析。
a、在第一次欣赏完歌曲后，我采用设疑、讨论等方法，放手让同学们自主的探究学*，让他们自己去发现问题，分析问题并解决问题。同学们很快便找出了疑问：opera是什么意思？“四击头”指的又是什么？我会在黑板上版出opera的中文意思是：歌剧，加上beijing这个词在前面，孩子会立刻告诉我这是“北京歌剧”的意思，于是我会告诉孩子们外国人把“北京京剧”译为“北京歌剧”，这样孩子就能很顺利的理解京剧在英语中的单词了。在我层层的引导下，孩子已经进入到京剧世界里，接着我讲解“四击头”的意思，它是一组声音，一般是大将出场时亮相等动作。此时我会做一个亮相动作，更形象的让学生体会；同时还让学生现场模仿我的亮相动作，学生通过视听结合并参与其中，直观的感受，很快了解到“四击头”的意思！
b、再次聆听第二部分，为了加深对戏曲中脸谱的认识，我运用多媒体展示，学生对实物脸谱的观察，将脸谱中所表现的人物性格做讲解。
红脸：表现忠勇的人物性格
黑脸：表现正直、无私、刚正不阿的人物性格
白脸：表现奸诈，用于刻画阴险的人物性格
黄脸：表现枭勇、凶暴的人物性格
绿脸：表现顽强、暴躁的人物性格
蓝脸：表现刚强、骁勇、有心计的人物性格
金、银脸：表现各种神仙、鬼怪的人物性格
在这一环节里，分辨不同脸谱的不同表现力是本课的难点，面对难点，如果只枯燥的讲解，学生很难接受理解，这样势必会大大降低本节课的实效性，而我运用图片、歌曲中的歌词有效的将知识与兴趣完美的结合，让学生在感知听觉美、视觉美的同时愉悦的掌握新知，运用多媒体手段将脸谱和歌词一通展示，同步出现，这样视、听、学三结合更加深学生对脸谱的认识，并循序渐进让学生进一步了解不同颜色的脸谱所代表的人物性格。同时我还准备了几张在歌词中出现过的脸谱，让学生在听赏完后说出脸谱所代表的人物，将脸谱分发给学生手里并带在脸上，再次播放第二部分的乐段，当唱到某个人物时，学生代表的这个人物站起来，并做出出场架势。这一环节生动形象，孩子们非常的愿意参与，有效的提高了教学的质量，改变了以往生硬死板的教授京剧的形式。
3、小声模唱。本课是欣赏课，不要求学唱，但在教师的引导下，孩子们已经对歌曲产生极大的兴趣，所谓兴趣是学生学*最好的老师，我将歌曲中京剧唱段的部分与学生一起跟唱，不正确的地方稍作指点，在歌曲中最后托腔的部分，只要求学生模仿不需要做过多的讲解和方法。并让学生模仿京剧大师们演唱时的架势，尝试学唱京剧，模仿京剧，使孩子们亲身体会一翻唱戏的感觉，给孩子一个展示、表现的空间，加深对戏曲的认识。
4、拓展延伸
结合本课内容，利用学生对脸谱的好奇心，开发学生的动手能力和创造力，挖掘学生的潜力，为学生提供一个展示*台。
a、学生动手画一画脸谱。本环节设计主要是提高学生的动手能力，发挥学生的想象空间，设计脸谱。
b、说一说，你身边的海南戏曲有什么让你印象深刻的地方？（如海南戏、临高戏、儋州戏可从服饰、唱腔、配饰来说明）。让孩子们发掘周边的戏曲，发现各类戏曲的不同表现手法及唱腔。
5、全课小节：
本课在优美动听的戏曲声中结束，同学们尝试着从看京剧、说京剧、唱京剧、模仿京剧、画京剧等方面去认识京剧，了解了脸谱在京剧中的作用，感受京剧独特的艺术魅力。
以上是我说课的全部内容，请评委给予宝贵的意见于建议。
——《唱脸谱》教案（精选5篇）
《唱脸谱》是人音社九年义务教育三年制初中音乐教材第三册第四单元中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的Ａ段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的Ｂ段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句“黑脸的张飞叫喳喳”通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完满地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的“国剧”──京剧的美好印象。歌词的`第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张“美佳佳”的脸谱。
教学设计
教学目的：
１．通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。
２．通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
３．通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。
教学重点：
１．了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
２．在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。
教具准备：多媒体、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等
教学过程：
一、赏析与导入──看脸谱
㈠组织教学：在京剧音乐声中开始上课
㈡资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识
1、脸谱的产生；2、脸谱的颜色 ；3、脸谱的样式
二、活动与体验──唱脸谱
㈠新授引入
今天我们就一起来学*一首歌曲──《唱脸谱》（多媒体投影），了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。
㈡歌曲范唱
1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。
2、学生自由谈
㈢学唱新歌
1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。
2、难点突破，前半拍休止
3、随钢琴唱词（体会京剧风味的流行歌曲的特点）
4、齐唱歌曲（加深情感体验）
三、思考与创作──画脸谱
㈠欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象？
㈡创作：（背景音乐与播放京剧）
1、学生在音乐声中分组画脸谱。
2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
四、反馈与小结──演脸谱
㈠学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。
㈡小结（多媒体投影展示）
今天,我们一起愉快地学*了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……
五、结束课业
在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
教学拓展
我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激**感，学*音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。
一、教法设计
叶圣陶先生曾说过：“教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法”。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。
二、学法指导
《学记》中说：“善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之”。现代教育研究也表明：良好的学*态度、方法，可缩短学*时间，提高学*效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的“情感体验式”教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学*任务。
三、教学评价
教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学*，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界。
年级：八年级学科：音乐
课程：《唱脸谱》片段适用对象：中学学段学生
教学设计
一、教学背景
由于世界多元文化的发展，音乐文化随着发达的络媒体日新月异，学生在流行音乐的冲击下离民族传统艺术愈来愈远。作为一线音乐教师有责任引导学生了解认识传统戏曲文化，并将国粹艺术传承发展。将流行与传统相结合，寓教于乐。
二、教学目标
1.知识与技能：通过教学引导学生了解认识京剧中的脸谱知识，掌握不同颜色的脸谱所代表的人物性格特征；
2.过程与方法：运用多媒体教学，聆听《唱脸谱》片段，结合课件图片及视频音频，积极参与辨识脸谱教学活动。
3.情感态度与价值观：通过学*脸谱知识，激发学生对国粹艺术的热爱，并能够积极主动的学唱戏曲，弘扬传承民族艺术。
三、重点与难点
重点：了解认识京剧脸谱。
难点：通过分析脸谱颜色了解人物性格特征。
四、教学方法
1.教法：运用展示法通过多媒体和脸谱道具呈现不同颜色的脸谱；用谈话分析法引导学生掌握不同颜色的脸谱所代表的不同性格的人物。
2.学法：学生通过视听法，了解脸谱相关知识；通过认知实践活动进一步掌握脸谱文化知识。
五、教学过程
1.导入：运用多媒体播放歌曲《唱脸谱》A段，提问：歌曲中所描写的是哪一种戏曲？京戏里有一种勾描人物性格面相的艺术形式叫什么？
2.新课：
教师提问“大家知道脸谱的起源吗？”学生讨论，教师：“脸谱起源于面具，源于我国南北朝北齐，兴盛于唐代的歌舞戏，也叫大面或带面。”
教师提问“画面中的脸谱是什么颜色?你还知道有哪些颜色的脸谱？不同颜色的脸谱都代表什么样的性格人物呢？”学生回答，教师补充。“下面我们共同了解京剧脸谱的知识。”
教师把歌曲中所唱到的十种颜色的脸谱介绍给学生：
1）蓝色：表现性格刚直，桀骜不驯的人物形象。
例如：《连环套》中的窦尔敦。
2）红色：象征忠义、耿直、有血性的人物形象。
例如：“三国戏”里的关羽。
3）黄色：表现勇猛、暴躁的人物形象。
例如：《战宛城》中的典韦。
4）白脸：表现奸诈多疑，含贬义，代表凶诈。
例如：“三国戏”里的曹操。
5）黑脸：既表现性格严肃，不苟言笑，为中性，代表猛智。
例如：“三国戏”里的张飞，“水浒戏”里的李逵。
6）紫脸：表示肃穆、稳重，富有正义感。
例如：《二进宫》中的徐彦召。
7）绿脸：一般寓意为勇猛暴躁，与黑色脸有相*之用意，有些占山为王的草寇类人物使用绿色脸。
例如：《白水滩》中的青面虎、《失子惊疯》中的金眼豹。
8）金色：象征威武庄严，表现神仙一类角色。
例如：《闹天宫》里的如来佛、二郎神。
9）银脸：用于一些比较有法力的妖怪，表现神怪一类角色。
例如：《攻潼关》中的木吒。
10）灰脸：瓦灰色与蓝色在脸谱应用中意义相*。
例如：瓦灰色脸如《芦花河》中的乌里黑。
用PPT展示出各种颜色脸谱，通过学生对脸谱勾描的颜色、线条的初步观察，引导学生讨论、思考人物的性格特点。师生共同。
师：“了解过脸谱知识后，接下来让我们做一个小游戏，老师手中有十面不同颜色的脸谱道具，分发给十位同学，当老师说出人物的性格特征时，就请手中持有与性格特征相对应脸谱的同学，把脸谱举起来。看一看哪位同学知识掌握的扎实，反应速度快。”
师：“下面让我们跟随歌曲《唱脸谱》的B段音乐一起熟记脸谱知识。歌曲中唱到哪种脸谱，就请持有这种脸谱的同学举起脸谱并做一个京剧表演里的简单动作。”
生：跟随音乐开展艺术活动。（加分）
：国粹京剧中的脸谱具有相对独立的欣赏价值和审美价值，我们本节课了解掌握了有关脸谱的知识，希在今后的学*与生活中多关注戏曲文化，让我们的民族艺术代代相传。
作业：背唱《唱脸谱》；辨别家乡的秦腔脸谱与京剧脸谱的异同。
六、教学
本次教学顺利完成教学任务，引导学生了解掌握了脸谱知识。对歌曲《唱脸谱》中的各种脸谱颜色所代表的人物形象进行初步认识分析。通过课堂活动使每位同学参与其中，激发学生们学*了解京剧文化的兴趣。
一、教学目标
【情感态度与价值观】
通过欣赏和学唱《唱脸谱》，体验京剧艺术与流行歌曲的融合，进而提高学生对本民族音乐文化的热爱之情。
【过程与方法】
通过聆听《唱脸谱》和亲自学唱其中的音乐片段，充分体验《唱脸谱》中音乐与美术的结合，从而提高学生对综合艺术审美的能力。
【知识与技能】
学生通过欣赏《唱脸谱》，掌握京剧与脸谱的一些知识，能够简单的演唱这首歌曲。
二、教学重难点
【重点】
欣赏《唱脸谱》中的京剧部分，并能知道部分脸谱所代表的一些人物。
【难点】
学生能随着京剧的音乐，有感情、简单的演唱歌曲。
三、教学工具
多媒体课件、钢琴、脸谱的图片
四、教学过程
环节一：导入新课
课件播放视频《新贵妃醉酒》，请学生探究以下问题：
1、演唱者是谁?
2、这首歌曲属于通俗歌曲还是戏曲?
“戏歌”是把戏曲声腔和通俗歌曲结合起来的一种艺术形式，这种既像戏曲又像歌的唱段它就是戏歌。戏歌是戏曲这种传统而古老的艺术形式与当代流行因素结合的产物，中国戏曲是经过千锤百炼的，具有浓郁的民族风格和文化特色，动听的同时也感动人的心灵，而流行歌曲却是新时代人的极宠，二者结合，自然相得益彰，风格独特。
环节二：新课教学
1.欣赏《唱脸谱》，思考以下三个问题。
(1)这首作品跟上面的那首形式是一样的吗?
这首歌曲也是“戏歌”，中间我们听到有蓝、红、黄、白、黑几个颜色的脸谱。
(2)什么是脸谱?
在传统的戏曲表演中，演员根据剧情的需要，在脸上绘有五颜六色的图案，称为“脸谱”。
(3)什么叫京剧?
出示京剧的基本知识以及传统的剧照
2.再次欣赏戏歌《唱脸谱》，然后回答问题。
(1)这首戏歌可以分为几个部分?
(2)这首戏歌中唱了哪几种颜色的脸谱?
出示课件：蓝、红、黄、白、黑、紫、绿、金、银、灰
(3)不同颜色的脸谱分别代表的性格?
红色：忠勇 白色：奸诈 黑色：正直
蓝色脸谱：窦尔敦，是一员勇猛、刚强的武将。
红色：关羽。刘备手下的一员武将性格耿直忠勇。
黄色：典韦。曹操手下一员凶猛、残暴的武将。
黑色：张飞或包公。黑色原意是形容面色丑陋且性情猛直的人。张飞的性格刚好符合。包公主要是说他铁面无私的性格。
3.老师弹奏《唱脸谱》，学生跟着钢琴来进行学唱。
(1)发声练*
(2)念歌词
(3)注意其中的节奏与装饰音的变化。
反复练*，能够简单的演唱出来。采取抽查或者分小组来进行检查的方式。在演唱的时候注意节奏、节拍掌握要准确;注意下滑音、倚音、装饰音的唱法。
4.再次欣赏音频《唱脸谱》，进一步体会其中所表达的思想感情。
环节三：拓展与探究
欣赏《唱脸谱》视频，看看在视频中他们的出场亮相并跟着学一学。
学生跟音乐演唱并表演亮相。(给学生展示自我的机会，增强学生的自信心。)多练*进行几次。
五、小结与作业
今天，我们愉快的学*了《唱脸谱》这首歌曲。学到了许多京剧中的知识，认识到了京剧艺术的博大精深。京剧是我国的国粹，希望同学们做一个热爱民族音乐的人。所以，课后，请同学们把今天所学的知识讲解并演唱给自己的家人听。
六、板书设计
教学目标：
1. 学唱戏歌《唱脸谱》。
2. 了解京剧的脸谱和行当
教学重点：
１．了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
２．模仿京剧的韵味学*《唱脸谱》，体会京剧唱腔独特的风格魅力。
教具准备： 多媒体课件、课本等
教学过程：
京剧的形成
师：同学们对京剧有了一个怎样的认识，谁能说说“京剧”中的“京”代表什么意思？
生: …………
师：让我们来看看京剧是怎样形成的。（媒体出示图片或文字，教师口头讲解。）
二、京剧“四大行当”的介绍
1）媒体演示，教师讲解。
京剧根据人物的自然属性（性别，年龄）及社会属性（身份、职业）划分为四大类，就是我们所说的四大行当：生、旦、净、丑。
“生”一般指男性角色，在每个行当里，不同的年龄职业的人物又有不同的行当名，比如：年纪大的叫老生，年纪轻的叫小生，另外还有武生。
“旦”是指女性角色，如年龄大的叫老旦，年纪轻的叫花旦，中年妇女叫青衣。
“净”则是指“花脸”。
“丑”是指诙谐滑稽或小奸小恶的人，分为文丑和武丑
三.介绍“四大功夫”，即京剧的表演形式。
1）京剧不仅在角色上内容丰富多彩，并且还有形式多样的表演形式，我们一般把它叫做四大功夫，那就是唱、念、做、打（媒体展示。）你们谁知道它们分别是什么意思吗？
2）请学生讨论，教师总结。
四、新课教学
1.（简单介绍“戏歌”及作曲者）
2.学唱《唱脸谱》
师：我们现在来听听这个《唱脸谱》，这个和我们刚才欣赏的有点不同，但都是同一个作者改编的，现在我请大家想一下，这段音乐按照音乐的形象划分可以分为几段？
生：二个部分
师：很好，前段的音乐比较舒缓，是用外国人的眼光来看咱们中国的京剧，说咱们中国的京剧是什麽啊？
生：（齐声）“美极了，棒极了，简直OK，顶呱呱。”
师：后段的音乐吸收了京剧唱腔中的西皮唱腔，从脸谱入手，赞美京剧的出神入化。接下来，我们大家一起来学*歌曲《唱脸谱》，加深对脸谱人物的情感体验。
（学生伴随音乐，认真的学唱歌曲，教师在第一段结束的时候提醒同学们在演唱的时候注意节奏）
师：唱完一遍后，停下来纠正几个唱不好的部分
1)、节奏，节拍掌握准确
2)、下滑音，倚音、装饰音
3).“叫喳喳”后面的托音
生：跟老师一边打节奏，一边把唱不好的部分节奏掌握好
师：大家演唱的很好，刚才也唱了歌曲《唱脸谱》，在戏曲中人物都是画着不同的脸谱出场的,你们有没有记住我们都唱过哪几个脸谱了？
生：蓝脸的窦尔敦盗御马 红脸的关公战长沙 黄脸的典韦，白脸的曹操 黑脸的张飞叫喳喳……
紫色的天王托宝塔 绿色的魔鬼斗夜叉 金色的猴王银色的妖怪 灰色的精灵笑哈哈……
3.脸谱介绍
人物性格颜色代表
蓝色脸谱：举例窦尔敦。是一员勇猛、刚强的武将，用蓝色来代表勇猛、刚强。
红色脸谱：举例关羽。关羽是刘备手下的一员武将，面色如重枣，性格是耿直忠义，是典型的赤胆忠心的红脸形象。
黄色脸谱：举例典韦。是曹操手下一员勇猛、刚强且凶猛的武将。黄脸有时也代表凶猛和残暴。
白色脸谱：举例曹操或项羽。具有君王的狡猾和奸诈。有时太监也用白脸，往往形容一些内心狡猾诡计多端的人。
黑色脸谱：举例张飞或包公。黑脸原意是形容面色丑陋且性情猛直的人，张飞的性格正好符合。包公用黑脸主要是由于传说中他面色黝黑且又用来形容他铁面无私的性格。
五、知识的拓展
京歌是随着时代不断的进步，音乐不断发展必然产生的，这种“戏歌”是大众化的，能被更多人所接受的，我们在刚才介绍作曲者姚明时还提到了几首“戏歌”呢，你们还记得吗？
《前门情思大碗茶》、《故乡是北京》。。然后老师再放歌曲片断，这些“戏歌”都是被大家所喜爱的京味歌曲
最后我们在这些歌曲来结束本课吧!
【教学目标】
1.学生能有兴趣地演唱《唱脸谱》，并能用简单的京剧形体动作参与表演活动。
2.了解京剧行当中净角及其脸谱等相关京剧知识。
【教学重点】体验歌曲中京剧音乐风格特征。
【教学过程】
一。复*
师：今天我们继续学*第三单元——梨园金曲。首先我们一起来回顾我们上节课已经
学*过的内容：京剧的行当分为——？
生：生、旦、净、丑。
（板书：京剧的行当——生、旦、净、丑）
师：今天我们更多的听到流行歌曲，在流行歌曲中也有一些京剧的元素，请同学们看一看视频，同时思考一个问题：这首歌曲中使用了哪些京剧的`元素。
（板书：什么是戏歌）
二。新课
1.归纳流行歌曲中戏曲元素的使用
师：首先请大家欣赏三段流行歌曲片断，注意这些歌曲有什么特点。
第一段：李宇春演唱会〈北京一夜〉片断。
（播放李宇春演唱会〈北京一夜〉片断。学生好奇地在观看，完毕鼓掌）
师：第二段：周杰伦演唱〈兰亭序〉片段。
（播放周杰伦演唱〈兰亭序〉片段。学生若有所思地在观看，完毕鼓掌）
师：第三段：摇滚乐队“零点乐队”演唱〈粉墨人生〉的歌曲演唱：
（播放“零点乐队”演唱〈粉墨人生〉。学生认真地在观看，完毕鼓掌）
师：刚才我们欣赏了不同风格的演唱，现在我们来归纳一下，这些歌曲有什么共同特点？
生：都采用了京剧的元素。
师：哪些京剧的元素，能说的更具体一些吗？
生：旦角的唱腔：武场的锣鼓经：西皮唱腔：京剧剧目和人物等。
师：我们已经学过京剧中的四大行当，请问是哪四种？
生：生、旦、净、丑。
师：净角所扮演的人物有什么特点？
生：性格刚毅、勇猛、鲁莽、奸诈，正反面形象都有。
师：净角有一种特殊的化妆方式——脸谱。
（板书：脸谱是京剧净角的一种特殊的化妆方式）
师：上节课老师曾布置过查找有关资料的作业，现在请大家互相交流一下。
生：展示和交流脸谱图片和画片。
师：（边展示多媒体边讲解）脸谱有很多种颜色，简单地讲，红色含有褒义，代表忠勇；黑色为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸白脸含有贬义，代表凶诈；金脸银脸是神秘，代表神妖。
除颜色外，脸谱的勾画也是有类似的象征意义的，有的红脸，有的黄脸，脸谱中面积的大小不同标志着阴险狡诈的程度不同。总之，颜色代表着性格，而不同的勾画法则代表着性格的程度。
脸谱具有很强的艺术性，勾脸也具有很高的技术性。像书法和绘画一样，用笔要准确，才能体现人物的性格特征。
2.欣赏几种不同表演形式的《唱脸谱》
师：三位同学把自己查找的有关脸谱的资料与大家进行了交流。现在我们欣赏一首歌曲——《唱脸谱》。请大家听听歌里唱了些什么内容，表达了什么样的情感。第二，这首歌曲与我们*时所听到的歌曲有什么不一样。
（活动：欣赏独唱《唱脸谱》，完毕鼓掌）
师：刚才我们欣赏了由青年歌手杭天琪演唱的《唱脸谱》，现在请回答第一个问题：歌里都唱了些什么？
生：唱了京剧的脸谱：
师：有什么颜色记得吗？
（活动：与学生一起忆记歌词）
（师唱）蓝脸的窦尔墩——盗御马，红脸的关公——战长沙。
黄脸的——典韦、白脸的——曹操、黑脸的张飞——叫喳喳。
师：这首歌曲与我们*时唱的歌有什么不一样？
生：加了一些京剧的风格。
师：那位同学还能具体地说一说，那些地方最能凸显出京剧的色彩？
生：从“蓝脸的窦尔墩”那儿开始。
师：归纳：这首歌是用京剧的素材创作的一首歌曲，*年来这种体裁非常受欢迎，我们把它称为戏歌或者叫京歌，很多电视剧、歌曲都用了这种体裁。
师：《唱脸谱》这首歌曲后半段的旋律取材于京剧音乐西皮唱腔音乐的素材。
（活动：老师多媒体播放旋律片断）
师：由于它是一首具有戏曲风格的歌曲，所以很多人都喜欢演唱它。戏曲演员唱、小品演员也唱，唱歌的演员也能唱。老师录了两段精彩的片断供大家欣赏。请大家再次欣赏时不要忘了记记歌词，跟着唱一唱。
请欣赏欣赏有京剧演员演唱的《唱脸谱》片断。
（活动：欣赏《唱脸谱》B段）
3.练唱歌曲
师：大家都非常喜欢唱这首歌，它也非常容易上口。听过几次后，你们试试能不能跟着唱一唱。
（活动：练唱《唱脸谱》后半段。）
师：你们认为这首歌当中最有特点，或者说最难学的是那一句？
生：“啊——”（指结束处的拖腔）
师：长长的拖腔正是戏曲中最有特色的地方。其实，只要掌握了京剧的板式，就不觉得难了。如：蓝脸的窦尔墩盗御马……（老师示范击拍演唱，学生陆续附和着跟唱）我们再来试一试最后一句的拖腔，注意老师手势会给你换气的提示。
（活动：老师带领学生练唱歌曲，学生在老师的手式指挥下，能按拍跟唱最后一句的拖腔）
师：大家又有进步了。大家一定要注意老师手势中给你换气、“转弯”的提示。
（活动：再次示范讲解，练唱，并不断针对学生在练唱过程中所出现的问题提出要求，学生能演唱歌曲，虽还不够熟练，但都表现出对学唱歌曲的兴趣）
师：京剧中的拖腔非常有韵味，我们再听一次。
（活动：播放音乐片段，再次带领学生进行来练唱，并进一步提出练唱结束句拖腔的新要求。）
师：歌曲可以分为几个部分？
生：两个部分，分别是……
师：这两个部分各有什么特点，同学们可以分组讨论一下。
（活动：学生分组讨论，老师参与并引导）
师：每组请选代表总结各部分的特点。
生1回答（第一部分的特点：女生齐唱，以外国人的角度评价京剧，旋律有流行歌曲的特点，生动有趣，容易学唱）
生2回答（第二部分采用了净角的西皮唱腔，浑厚流畅，介绍了京剧的经典剧目和人物脸谱，最后一句拖腔有浓郁的京剧韵味，难唱）
师：同学们总结的非常好，（展示多媒体，总结两部分的特点和难点）
师：下面老师用钢琴为你们伴奏一次，要学会听前奏。
（活动：用钢琴伴奏带领学生练唱歌曲。学生基本能演唱全曲，但结束句的演唱还不是十分好）
师：上节课老师教了你们一个京剧表演中的动作，还记得吗？
（活动：复*“亮相”、“走台步”、学*新动作。简述、示范动作要领，学生模仿。）
师：现在，我们来加上这些动作来唱一唱。
（活动：带领学生在歌曲表演中加上简单的京剧身段动作，进一步体验京剧音乐的风格特征。学生兴趣浓厚地模仿、*练，很开心也愿意参与。）
师：请几位同学来做做动作，其他同学合着音乐再练唱一次。
（活动：练唱歌曲。）
师：现在，哪位同学能带头为大家表演一下？
（活动：一学生举手，全体掌声鼓励。学生提议邀请其他同学参与表演，老师表示赞许。四名学生出来为大家表演，其他同学伴唱。台上和台下气氛活跃，完毕掌声）
师：谢谢四位同学的表演。现在我们来对他们作一个评价，看看他们的表演有什么优点，还有什么不够的地方。
生1：某某同学做的不象，某某同学好像做得好看一些。
生2：我觉得他们没合上节奏。
师：你觉得他们什么做得不够好？
生：他们的亮相不和节奏。
师：老师给你一段锣鼓点，请你为大家示范一下，好不好。（全体大笑、掌声，学生不好意思，不敢上台表演）
师：这样吧，大家来演奏一句刚才的锣鼓经，老师来表演好不好？
（活动：示范讲解，学生模仿，掌声）
（活动：再次讲解表演过程中所存在的问题，讲解动作要领，示范，学生后排与前排换位，再次合音乐练唱。）
三。小结
师：今天我们主要学*和了解了净角的主要特点，你们回去后可以找一些自己喜欢的人物来画一画脸谱，或者做一些脸谱图案的手工艺品互相交流或展示，脸谱的特点请表现出来，脸谱的色彩和花纹有什么特点？
生：颜色很鲜艳，对称。
师：以前，同学们都不了解京剧所以不喜欢京剧现在，通过一个单元的学*后，你们有哪些收获？哪些感想呢？请大家讨论一下，一会儿与大家一起交流。
（活动：学生分四人小组讨论。（教师分别巡视各小组，了解讨论的话题。气氛活跃，学生分别发表自己的意见）
师：同学们：京剧是我们的国粹，她像一杯浓浓的香茶，只要你去细细的品味，定会是你感到回味无穷。希望你们都能做一个小戏迷。多听多唱多体会，你会慢慢地喜欢上它，宏扬民族艺术，我们也有责任。好，谢谢同学们的精心准备和热情参与！
