《秋思》这篇课文是人教版五年级上册的一篇课文，同单元的还有林海音《迟到》、史铁生《秋天的怀念》和《被袋里装的是什么》。这组课文反映的主题是：亲情。《秋思》虽然文本只有四行，二十八个字，但诗人那份浓浓的思乡之情如何在课堂上能与学生引起情感上的共鸣？除了诗的内容外，我到底要通过《秋思》这个载体教给学生什么？诗的课堂到底应该是个怎样的课堂？……这一系列的问题不断呈现在我的脑海中。我不禁自问：新课程背景下的古诗应怎么教，古诗教学应把握什么？应带给学生什么？
我个人认为古诗教学的课堂应该是一个充满诗意的课堂。这才无愧于古人创造诗词，无愧于诗词有别于其它文体，无愧于编书者纳入古诗词教学的用意。怎样才能创造出一个诗意的课堂？我想方设法让《秋思》的情意在诗意的课堂上流泻。整节课下来我认为有以下值得总结的地方：
亮点一、和学生一起在读中感悟诗情。
我一直认为诗的教学应不同于其它的课文阅读教学。一般的课文阅读教学可抓住重点的字词句深入品味体会，但诗只有28个字，我们不能把诗拆得支离破碎，使它失去了整体的完整性。为了保护“诗”作为一种“完形”的存在，我采取的策略就是诵读。不管学生懂与不懂，先让学生读了再说，让《秋思》在诵读中流淌。整节课我安排了学生大大小小的读差不多有二十多次。开始整首诗的自由读，个别读，小组读，要求读准字音，读出节奏，再师生配合读，读出这首诗特有的忧伤。接着课中导读，在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自己的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读，老师的引读、看意境读、想像读，最后熟读成背。这样一层一层地深入读，让学生在读中读出自己的理解，读出诗人的思乡情，读出自己的体会。读出诗的味道。
亮点二、引领学生在想象中丰富诗意。
古诗词言简意赅，一字千金，是极富魅力的。每个字、词都是作者独具匠心所在。所谓“十年得一字”、“语不惊人死不休”更是古人锤炼语言的佳话。在深入备课后，我觉得诗中的“见秋风”可作为教学这首诗的突破口。“意万重”是这首诗的教学重点，也是教学难点。我个人觉得引导学生想象，丰富学生对“见秋风”的表象，加深对“意万重”的理解。这样对学生体会作者的内心情感有着举足轻重的作用。
当学生对这首诗有了整体的印象后，我马上抓住诗眼“见”大做文章。我安排了学生一次次想象“见到什么”“见不到什么”，“风是无形的，看不见但作者却感受到什么？目的是希望学生在我营造的意境中，在一次次的对比中，以有形的景来衬无形的思，循序渐进地引领孩子们探究、品味“见秋风”。希望一次又一次地让学生感悟诗人“乡愁生于秋风里”、“乡思寄寓家书中”、“乡心乃在寂寞处”。希望想象到的画面成为学生通往作者内心的桥梁，让学生与作者感同身受。
诗人的“意万重”是诗的重点。当学生感受到张翰能弃官而回，而诗人却只能通过写家书来表达对家乡的思念，可久居在外，一生坎坷的诗人又岂止是思家呢？于是为了让学生更进一步了解诗人的“意万重”我让学生交流张籍的资料，让学生了解诗人的生*，帮助学生走进诗人的内心世界。学生对诗人有所了解后，我马上又让学生想象诗人的“意万重”可能是什么？这样学生通过理解后的想象，就有可能走进诗人的内心了，这样诗中“意万重”学生就能理解，就能在想象中深化了。
在《秋思》一课中，我前后安排了多次不同类型的想象。“见秋风”“意万重”是联想，听诵读想象画面是一种表现想象，配乐想象家书是一种创造想象，多维度问作者是一种角色想象。目的是希望在恰如其分的情感的激发下，学生的想象丰富起来，说话写话的训练就水到渠成。
亮点三、指导学生在写中深化诗情。
在《秋思》一课教学中，当学生的情绪被完全调动起来的时候，我运用多媒体，凄婉的背景音乐，让一个飘满离愁别绪的意境在课堂缓缓流淌，流淌进学生的心田。此时我说：“这瑟瑟的秋思，绞碎了诗人思乡的心，他最想和家人说些什么呢？”学生们遐想翩翩，我让学生拿出笔来写一写家书，学生纷纷拿起了笔，尽情地释放着内心的感受，学生的情感在“写”当中得到了释放。互文印证也是我这节课采用的一个较为有效的教学方法。
在学生深入领悟了诗人的浓浓的乡愁后，当捎信人带走了信时，我及时挑疑：这带走的仅仅是一封信吗？它还带走了什么？学生马上反应出带走还有作者的心、作者的思乡情、作者对家人的祝福……我及时把学生引入岑参的《逢入京使》一诗，通过两诗相比较，进一步让学生走进了张籍的心中，体会那种*淡的叙述中不*凡的情感。接着我还让学生课下阅读现代台湾诗人余光中的《乡愁》，希望把把乡愁提升到爱国情愁中。
亮点四：创设不同情境将古诗带入生活
在整首古诗教学完成之后，我利用音乐和图片创设了三个情境：思念远方儿女的老妈妈；漂泊他乡的青年学子；独自在家的留守儿童，在这样的情境中引导孩子进一步诵读整首古诗，一咏三叹的形式，层层掀起孩子们心中的情感之波，让诗作真正的进步孩子们真实的生活，拉*和古诗的距离感。
当然一堂课下来，也留下了许多的遗憾：
遗憾一：缺少学生质疑，课堂空间不广。
有句广告语“心有多大，舞台就有多大。”用在我们的课堂上其实也是相通的，“给学生多大的空间，学生就有多大的创新空间。”在这节课上，我没有将学校先进的教学理念——质疑探究运用充分，在课堂上还是以我问为主，没有发挥孩子的探究学*精神。这一点，我在听完李进老师的《秋思》后，有了很大的启发，在以后的课堂上一定要多多实践。
遗憾二：课堂评价不充分，激励学生不够。
都说好孩子是夸出来的，这一点我深深知道。但是到了这节课的课堂上，一紧张什么都忘了。鼓励的眼神，赞赏的微笑，真诚的表扬，热烈的掌声，这是多么好的教学辅助资源，如果能够充分运用，相信一定能像万校长说的那样，孩子们在课堂上的情绪会更激昂。
遗憾三：朗读形式还不多样，学生表达要加强。
课一上完，宗主任就简单的跟我说了一句“朗读的形式还不够多样，一唱三叹的朗读形式较多，有些拖拉之嫌。”我也是这样的感觉，其实*时的课堂上同桌读，轮流读，都是很好的让学生参与朗读实践的手段，这节课上没能合理运用，确实遗憾。
另外，听了杨琼老师的《被袋里装的是什么》一课后，听到他们班学生在课堂上自信、规范、有理有据的发言，又让我不禁反思，在*时的课堂上一定要关注课堂的细节，学生表达的细节，因为“说”也是语文素养的一个重要方面，一定要工在*时啊！
这一次的“教学导航课”真是让我受益良多，更加坚定了我在*时的教学中一定要一丝不苟的对待每一节课，不断打磨自己，争取更大的提高！
《《秋思》教学反思之二(郑玥辉)》全文共2932字
张籍这首《秋思》寓情于事，借助日常生活中一个小小的片断──寄家书时的思想活动和动作，非常真切细腻地表达了作客他乡的诗人，对家乡亲人的深切怀念。
教完全诗，应课后要求，要这首诗改成一个小故事。因此，上课学这首诗时，我就特意引导学生观察课文中的插图；交流“诗人在写家书时，他会想些什么？以及如何拆开家书，再看一遍自己写的诗？”就这样，在教完诗后，我自以为学生这下应该会写了。可是，学生写完后，一看上交的作业，竟然会像课堂上学生自己口述的文章很少，可以说是几乎没有呀。上课说的，作者的心理活动，作者拆开信时的动作，这两方面可以说是等于在课堂上，白白地走过场呀！
课间，我把这事与同一个年级段的其他几位语文老师交流了一番。才明白，让学生面面俱到是不可能，应该允许他们在诗意的基础上去扩充，或是让一些学困生抄抄诗意也行。
本人一直比较喜欢古诗词，所以对诗词的教学也非常有热情。
*自古就有“春女怨，秋士悲”之说，这大概是因为女人如花，而春天是百花盛开的季节，但可惜的是春光短暂，很快地百花就会凋零，而女人也是如此，她们的美丽容颜也会随岁月的流逝而一去不复返因此睹物伤怀，女人就难免伤春怨春而秋士悲说的是在西风渐紧秋天里，万物开始凋零，随之严冬就会来临有远大抱负的男人年*半百却一事无成，而在世的日子却所剩无几了，就犹如草木逢霜一样感时伤身，难免不临秋而叹因此，自古以来，那些抑郁不得志的文人们陆续写出了一些悲秋的千古名篇而这篇《天净沙。秋思》就是这些名篇中的名篇一切景语皆情语，这种以景衬情的写作手法很值得我们借鉴因此，可就这篇小令来引导学生体会和模仿这种以景衬情的写作手法。
关于古代诗歌的教学，一般采取的教学方式是熟读成诵，提倡“诗读百遍，其义自见”。诵读，自然是学*诗歌的主要方式，但未免枯燥。我在设计这节课时，尝试了一种新的途径，就是改写诗歌，通过“绘一绘”的形式，把古诗改写成一段话。学生要改写，就必须先读懂诗歌的含义，品味诗中的情感，这正是诗歌教学的重点。通过这种方式既能激发学生的写作兴趣，拓展学生的写作途径，同时帮助学生更好地理解课文，可谓“一箭双雕。
《天净沙秋思》是多么的精练，古人宋玉曾说“增之一分则太长，减之一分则太短”全篇仅五句，二十八个字，既无夸张，也不用典，纯用白描勾勒出这样一幅生动的图景，前四句没提到过一句作者的思想感情，却没有一个字不在抒发着作者的思想感情，这首小令寄情于物，把凄苦愁楚之情，通过众多自然景物的罗列，就把浓重的深秋色彩，刻画得淋漓尽致。今天我与学生一起学*了《天净沙秋思》，课后我经过反思，有以下几点：
第一，在这节课上，我充分利用各种教学手段来渲染这种浓烈的悲苦之情。我采用图文结合的讲解方法来让学生从中感受到诗人流浪他乡，心中孤寂悲伤的思乡之情。诗中“小桥流水人家”穿插在这种悲凉的曲调当中，将乐景与哀景融为一体，更反衬出他的思乡愁绪。但是，我想这曲小令除了让学生理解诗句，感受诗人的思想感情，更应该让学生学会这首小令的写作手法：借景抒情，情景交融。
第二，讲完这节课，我感到语文课堂一定要紧紧抓住教学重点，能在有限的四十五分钟内最大容量地去训练学生的语文素质。语文课应力求达到知识与情感的有机结合。在此同时，听过好几节语文课，有些教师只在于过多进行内容分析，而忽视了作者的情感抒发，“文以情而发，”我始终还是坚信这样的一句话，因此在课堂上我仅仅抓住“秋思”的主题，让学生围绕词语、句子进行品读和赏析，品读了一幅“深秋晚景图”（枯藤、老树、昏鸦；小桥、流水、人家；古道、西风、瘦马、夕阳），同时对一些重点的词句进行拓展延伸，像讲到“昏鸦”时，我让学生读相关诗句“饥啅空篱雀，寒栖满树鸦。荒凉池馆内，不似有人家。元稹。昏鸦何处落，野渡少人行。黄叶声在地，青山影入城。文天祥”这样更能加深学生对“昏鸦”意象的理解。
第三，我感到一堂课除了夯实教学重点，紧紧抓住教学情感外，更为重要的是精妙的教学设计。这是个逐渐成熟的教学功夫，教师一定要有教学敏感性，当看到课本的每一篇文章时，要很快地找到切入点。这节课我就以“秋思”为切入点。另外，在听课时，我还发现了九年级的一位老师在讲文言文时，从文题的重要的字去找切入点，而由文题的两个字来统领全文，使整个教学设计紧凑而有序。
第四，古代诗歌的教学任务，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采用多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培养学生再造意像的能力和联想的能力，我采用“学生自己用话描绘诗歌”的方式既加深学生对诗的内容的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自己的想像力、语言组织能力，真正主动地参与到教学之中了。
第五，意象是*古代文论中的一个重要概念。古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。
我认为要让在积累、感悟和运用中，通过感知和想象的心理层面引导学生感悟诗歌意境的美，要充分尊重审美心理的形成规律，要注意意象的特点品质和诗人情感之间的微妙关系。
在分析意象组合的过程中，学生通过想象和联想进行再创造，意象之间似离实合，似断实续的状态被学生还原了。如在分析马致远《天净沙秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”一幅苍凉悲壮的秋行图。原来景是人眼中的景，而人是天涯断肠人，所以第一层形成的动静相迭的事态描绘的其实是天涯沦落人那种颠波流离、潦倒无依的曲折境遇和哀惋凄苦的多重心态下的情感轨迹。学生亦能从这样画面的还原和情感的体验，将诗歌意象通过鉴赏升华为一个境界，也就自然得到了意境的审美升华。
诗歌鉴赏的教学，应该要充分尊重学生的感知体验，从此来培养文化的感悟能力，形成素养。在过去的诗歌教学中，由于应试专家和老师们精心炮制诗歌鉴赏的解题技巧，学生并没有进行真正的鉴赏活动，而是追求技巧的运用和答案的要点的完整性，跳过了感知和想象的心理层面。我认为诗歌鉴赏的教学要充分尊重审美心理的形成规律，从术语、文化知识的抽象的植入转变到文化感悟的培养，展开合理想象用生动形象的语言描述有关诗句的意象、意境，这就是一个很好的起点。
最后，在这节课上，我在今后教学更需要注意的是，我讲的语言还是太多，不能够做到简炼，在教学有序的衔接时，不能够做到很好地过渡，过于太强势，课堂设计的教学问题还不能够具有开放性，学生不敢举手大胆发表言论，还需要在以后的课堂上多引导学生大胆主动积极发表自己的见解。在讲这首小令的情语时“断肠人在天涯”这一句时，没有做到深入下去，给人一种没有沉下来的感觉，有的只是泛泛地讲，没有点到重要内容上。还有没有课外拓展知识，还需多拓展课外知识，加强师生互动，让学生回归现实生活，用心感悟课文知识。
《秋思》作为《古诗词三首》中第二首表达思乡题材的诗歌，相对于王安石的《泊船瓜洲》以写景抒情，这首诗的`角度则是叙事抒情。我认为学生理解这样的专业词语比较有难度，所以必须要让学生在充分感知诗歌大意的基础上去发现和领悟。所以我主要的教学重点放在了对诗歌大意的解读，而这一重点又建立在对诗歌的充分朗读的前提下。“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，所以诗歌学*必须让学生充分朗读感知，自我试着对诗歌解读和领悟。在教学的过程中，学生充分朗读后不仅仅能结合注释理解诗歌大意，并且能比较顺利地背诵诗歌。
意象是*古代文论中的一个重要概念。古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象;意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。作者由外界的事物触发心有所感，便将之寄托给一个所选定的具象，使之融入作者自己的某种感情色彩，并制造出一个特定的艺术天地，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行二次创作，在还原诗人所见所感的基础上渗透自己的感情色彩。因此，对诗歌意象的探究是解读和教学诗歌的要核，在诗歌鉴赏过程中，意象分析是起点，同时也是一个难点。突破这个难点的关键就在于，将这个抽象的概念还原为具体的诗歌名句中意象的感悟，使用举一反三的启发式教学。
我认为要让在积累、感悟和运用中，通过感知和想象的心理层面引导学生感悟诗歌意境的美，要充分尊重审美心理的形成规律，因此我以感受意象为引入，特别引王维的《山居秋暝》为例，这是有一个思维的递变过程的，再在这个感受的基础上提出概念，学生很快就把握了意象的基本概念。在这点上学生的思维过程有一个截面的剖析。
进行意象分析只能举一反三，所以我选取了一些典型的诗歌意象来进行分析，月的意象和柳的意象主要是思考它们具有什么样的文化意蕴，怎样成为诗歌意象的。学生在这两组的意象分析中，展开了丰富的联想和想象力，是出乎我们预料的，这是教学的生成性的体现，在这个过程中我们也逐渐引导学生形成了意象分析的方法。学生自然而然的就得出，意象分析必须注意意象的特点品质和诗人情感之间的微妙关系。
在分析意象组合的过程中，学生通过想象和联想进行再创造，意象之间似离实合，似断实续的状态被学生还原了。如在分析马致远《天净沙·秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”一幅苍凉悲壮的秋行图。原来景是人眼中的景，而人是天涯断肠人，所以第一层形成的动静相迭的事态描绘的其实是天涯沦落人那种颠波流离、潦倒无依的曲折境遇和哀惋凄苦的多重心态下的情感轨迹。学生亦能从这样画面的还原和情感的体验，将诗歌意象通过鉴赏升华为一个境界，也就自然得到了意境的审美升华。
诗歌鉴赏的教学，应该要充分尊重学生的感知体验，从此来培养文化的感悟能力，形成素养。在过去的诗歌教学中，由于应试专家和老师们精心炮制诗歌鉴赏的解题技巧，学生并没有进行真正的鉴赏活动，而是追求技巧的运用和答案的.要点的完整性，跳过了感知和想象的心理层面。我认为诗歌鉴赏的教学要充分尊重审美心理的形成规律，从术语、文化知识的抽象的植入转变到文化感悟的培养，展开合理想象用生动形象的语言描述有关诗句的意象、意境，这就是一个很好的起点。
古代诗歌的教学任务，在七至九年级阶段，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采用多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培养学生再造意像的本事和联想的本事，我采用“学生自我用话描绘诗歌”的方式既加深学生对诗的资料的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自我的想像力、语言组织本事，真正主动地参与到教学之中了。
伟大的科学家爱因斯坦说：“兴趣是最好的教师”，当学生自主学*的成果得到教师和同学的认可时，心中自然升腾起无限的自豪感，学生的求知欲和学*热情被调动起来了，不仅仅知识本事得到有效地提高，同时进一步激发了对诗歌的热爱的感情。在感受语言的基础上创造语言。古人朱熹说：“教书不见意趣，必不乐学。”
我国著名心理学家林崇德提出“优秀教师=教学过程+反思”的成长模式，那么要上好一堂好课，老师就要在不断地反思中吸取教训，收获经验。我参评的课题是七年级语文上册（人教版）第三单元十五课《古诗四首》，我认为这一堂课的闪光点照亮了每一个学生渴求知识的心灵。
一、寻找突破口，立足于学生实际
1、诗歌是一种抽象的文体，而我面对的却是初一新生，让他们去理解诗人那复杂、抽象、难懂的情感，是一件很难的事情，必须要寻找一个简单的切入点。我在设计教案时，首先想到的是怎样使学生迅速进入情境，于是我先选择其中两首类似的诗歌：王湾《次北固山下》和马致远的《天净沙·秋思》，这两首诗都是思乡的典范之作。由于学生在校住宿，很容易想家，因此，导入环节上先欣赏孟郊的《游子吟》，哀伤的音乐配上温馨的画面，自然把学生带入一个思念母亲，想念家的氛围中。
2、三维目标的设定。我将学*目标分为知识、能力、情感三维目标，也是一种分层目标的制定。由简入难，第一步抓关键词，在朗读中品味诗歌语言的丰富性；第二步抓住季节景物的特点，由于第三单元的文章与季节有关系，所以在读中还要抓住景物的特点；第三步让学生理解这些景物饱含的作者的思想感情，热爱大自然和热爱家乡；第四步领悟本节课的难点——融情于景，情景交融的表现手法。每一步都考虑了学生的感知能力，步步为营。
二、多样化营造情感氛围
这节课的主题是“乡愁”，应采取多种手段让学生始终沉浸在“思乡”情结中，所以在课件的制作上我要下一番功夫。背景音乐的选择、画面和朗诵视频的挑剔，均要切合主题。以忧伤的二胡为主旋律，伴有行云流水般的古筝。
三、在读中品，在读中悟
学*古诗，朗读是一个不可缺少的环节，甚至应是一个花大力气的环节。理解文章内涵必须要建立在文本的阅读上。但如何读才能增强学生的领悟力和感知力？我主要是采取“生生读——生生评，小组读——师生共评”的模式。要求是个别学生读完后先自己评价，再由其他同学评价，增强他们阅读兴趣，老师给予中肯的评判，接着展示小组合力，共同朗读，再师生共评价。在这种其乐融融的氛围下，学生的热情反而激发了老师的阅读兴趣，我饱含深情的朗读迎来了学生们热情的掌声，最后选出优生小组，并给予适当奖励。
四、化难为简，求同存异
诗歌讲究意象，但是对于初一的学生来说，“意象”这个词太深奥了。如何破解这个谜呢？我采取“求同存异”的办法。相同点较易找到，关键在于寻找不同点，先抓住两首诗中景物的特点，从色彩、感情基调去体会，逐渐发现两者的最大不同是思乡的程度不一样，一个是热爱大自然进而想到家；另一个是完全思念家乡。一个淡淡一缕，一个浓浓忧伤。再加上仿写例句，更增加了学生们对这两首诗的理解和喜爱，最终达到本堂课的教学目标。
五、课堂上的灵光一闪
在“知识链接”这个板块中，本来说完“作者及写作背景”之后接着切换“律诗和散曲”这一幅幻灯片，可是在授课过程中由于紧张落下第二条，我迅速*复自己不安的心情，决定把它放到学生第一次读诗之后，揭示两首诗在体裁上的不同，却正好水到渠成，由我让学生了解变成学生自己想要理解，真可谓是“问渠哪得清如许，唯有源头活水来。”
一堂课下来，学生们的积极性高涨，参与性强，基于自己的感悟和理解，学生们的听的认真，记得也认真，教学目标就在快乐的环境下轻松解决了，课堂效率普遍提高。
再次回顾我的课堂也有不足之处，我认真总结，反复考虑：
第一、在“美美地想”这个环节中，我在朗读上花费的时间较多，以至于小组讨论探究的时间略显仓促，学生说的还不够尽兴；
第二、在讲解“作者及写作背景”时，应该提示学生将重点信息划下来，并记忆，而我只是说了一下重点的地方；
第三、在切换幻灯片时，应强调学生记笔记的速度和方法，筛选重点，剔除繁杂；
第四、我为学生搜集的两首课外诗歌，若能在课堂上读一读会更好，加深他们对家乡的理解，增强他们对这两首诗的情感把握。
我想，新课程对教师的传统教学经验提出了全新的挑战，只有教师意识到自己的教学闪光点及其局限性并经过反思使之得到调整和重组，那么我们的语文课堂怎能不使学生快乐地学*呢？
《秋思》作为《古诗词三首》中第二首表达思乡题材的诗歌，相对于王安石的《泊船瓜洲》以写景抒情，这首诗的角度则是叙事抒情。我认为学生理解这样的专业词语比较有难度，所以必须要让学生在充分感知诗歌大意的基础上去发现和领悟。所以我主要的教学重点放在了对诗歌大意的解读，而这一重点又建立在对诗歌的充分朗读的前提下。“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，所以诗歌学*必须让学生充分朗读感知，自我试着对诗歌解读和领悟。在教学的过程中，学生充分朗读后不仅仅能结合注释理解诗歌大意，并且能比较顺利地背诵诗歌。
古代诗歌的教学任务，在七至九年级阶段，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采用多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培养学生再造意像的能力和联想的能力，我采用“学生自己用话描绘诗歌”的方式既加深学生对诗的内容的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自己的想像力、语言组织能力，真正主动地参与到教学之中了。
伟大的科学家爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师”，当学生自主学*的成果得到老师和同学的认可时，心中自然升腾起无限的自豪感，学生的求知欲和学*热情被调动起来了，不仅知识能力得到有效地提高，同时进一步激发了对诗歌的热爱的感情。在感受语言的基础上创造语言。古人朱熹说：“教书不见意趣，必不乐学。”
——《秋思》教学反思 (菁华9篇)
《秋思》这篇课文是人教版五年级上册的一篇课文，同单元的还有林海音《迟到》、史铁生《秋天的怀念》和《被袋里装的是什么》。这组课文反映的主题是：亲情。《秋思》虽然文本只有四行，二十八个字，但诗人那份浓浓的思乡之情如何在课堂上能与学生引起情感上的共鸣？除了诗的内容外，我到底要通过《秋思》这个载体教给学生什么？诗的课堂到底应该是个怎样的课堂？……这一系列的问题不断呈现在我的脑海中。我不禁自问：新课程背景下的古诗应怎么教，古诗教学应把握什么？应带给学生什么？
我个人认为古诗教学的课堂应该是一个充满诗意的课堂。这才无愧于古人创造诗词，无愧于诗词有别于其它文体，无愧于编书者纳入古诗词教学的用意。怎样才能创造出一个诗意的课堂？我想方设法让《秋思》的情意在诗意的课堂上流泻。整节课下来我认为有以下值得总结的地方：
亮点一、和学生一起在读中感悟诗情。
我一直认为诗的教学应不同于其它的课文阅读教学。一般的课文阅读教学可抓住重点的字词句深入品味体会，但诗只有28个字，我们不能把诗拆得支离破碎，使它失去了整体的完整性。为了保护“诗”作为一种“完形”的存在，我采取的策略就是诵读。不管学生懂与不懂，先让学生读了再说，让《秋思》在诵读中流淌。整节课我安排了学生大大小小的读差不多有二十多次。开始整首诗的自由读，个别读，小组读，要求读准字音，读出节奏，再师生配合读，读出这首诗特有的忧伤。接着课中导读，在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自己的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读，老师的引读、看意境读、想像读，最后熟读成背。这样一层一层地深入读，让学生在读中读出自己的理解，读出诗人的思乡情，读出自己的体会。读出诗的味道。
亮点二、引领学生在想象中丰富诗意。
古诗词言简意赅，一字千金，是极富魅力的。每个字、词都是作者独具匠心所在。所谓“十年得一字”、“语不惊人死不休”更是古人锤炼语言的佳话。在深入备课后，我觉得诗中的“见秋风”可作为教学这首诗的突破口。“意万重”是这首诗的教学重点，也是教学难点。我个人觉得引导学生想象，丰富学生对“见秋风”的表象，加深对“意万重”的理解。这样对学生体会作者的内心情感有着举足轻重的作用。
当学生对这首诗有了整体的印象后，我马上抓住诗眼“见”大做文章。我安排了学生一次次想象“见到什么”“见不到什么”，“风是无形的，看不见但作者却感受到什么？目的是希望学生在我营造的意境中，在一次次的对比中，以有形的景来衬无形的思，循序渐进地引领孩子们探究、品味“见秋风”。希望一次又一次地让学生感悟诗人“乡愁生于秋风里”、“乡思寄寓家书中”、“乡心乃在寂寞处”。希望想象到的画面成为学生通往作者内心的桥梁，让学生与作者感同身受。
诗人的“意万重”是诗的重点。当学生感受到张翰能弃官而回，而诗人却只能通过写家书来表达对家乡的思念，可久居在外，一生坎坷的诗人又岂止是思家呢？于是为了让学生更进一步了解诗人的“意万重”我让学生交流张籍的资料，让学生了解诗人的生*，帮助学生走进诗人的内心世界。学生对诗人有所了解后，我马上又让学生想象诗人的“意万重”可能是什么？这样学生通过理解后的想象，就有可能走进诗人的内心了，这样诗中“意万重”学生就能理解，就能在想象中深化了。
在《秋思》一课中，我前后安排了多次不同类型的想象。“见秋风”“意万重”是联想，听诵读想象画面是一种表现想象，配乐想象家书是一种创造想象，多维度问作者是一种角色想象。目的是希望在恰如其分的情感的激发下，学生的想象丰富起来，说话写话的训练就水到渠成。
亮点三、指导学生在写中深化诗情。
在《秋思》一课教学中，当学生的情绪被完全调动起来的时候，我运用多媒体，凄婉的背景音乐，让一个飘满离愁别绪的意境在课堂缓缓流淌，流淌进学生的心田。此时我说：“这瑟瑟的秋思，绞碎了诗人思乡的心，他最想和家人说些什么呢？”学生们遐想翩翩，我让学生拿出笔来写一写家书，学生纷纷拿起了笔，尽情地释放着内心的感受，学生的情感在“写”当中得到了释放。互文印证也是我这节课采用的一个较为有效的教学方法。
在学生深入领悟了诗人的浓浓的乡愁后，当捎信人带走了信时，我及时挑疑：这带走的仅仅是一封信吗？它还带走了什么？学生马上反应出带走还有作者的心、作者的思乡情、作者对家人的'祝福……我及时把学生引入岑参的《逢入京使》一诗，通过两诗相比较，进一步让学生走进了张籍的心中，体会那种*淡的叙述中不*凡的情感。接着我还让学生课下阅读现代台湾诗人余光中的《乡愁》，希望把把乡愁提升到爱国情愁中。
亮点四：创设不同情境将古诗带入生活
在整首古诗教学完成之后，我利用音乐和图片创设了三个情境：思念远方儿女的老妈妈；漂泊他乡的青年学子；独自在家的留守儿童，在这样的情境中引导孩子进一步诵读整首古诗，一咏三叹的形式，层层掀起孩子们心中的情感之波，让诗作真正的进步孩子们真实的生活，拉*和古诗的距离感。
当然一堂课下来，也留下了许多的遗憾：
遗憾一：缺少学生质疑，课堂空间不广。
有句广告语“心有多大，舞台就有多大。”用在我们的课堂上其实也是相通的，“给学生多大的空间，学生就有多大的创新空间。”在这节课上，我没有将学校先进的教学理念——质疑探究运用充分，在课堂上还是以我问为主，没有发挥孩子的探究学*精神。这一点，我在听完李进老师的《秋思》后，有了很大的启发，在以后的课堂上一定要多多实践。
遗憾二：课堂评价不充分，激励学生不够。
都说好孩子是夸出来的，这一点我深深知道。但是到了这节课的课堂上，一紧张什么都忘了。鼓励的眼神，赞赏的微笑，真诚的表扬，热烈的掌声，这是多么好的教学辅助资源，如果能够充分运用，相信一定能像万校长说的那样，孩子们在课堂上的情绪会更激昂。
遗憾三：朗读形式还不多样，学生表达要加强。
课一上完，宗主任就简单的跟我说了一句“朗读的形式还不够多样，一唱三叹的朗读形式较多，有些拖拉之嫌。”我也是这样的感觉，其实*时的课堂上同桌读，轮流读，都是很好的让学生参与朗读实践的手段，这节课上没能合理运用，确实遗憾。
另外，听了杨琼老师的《被袋里装的是什么》一课后，听到他们班学生在课堂上自信、规范、有理有据的发言，又让我不禁反思，在*时的课堂上一定要关注课堂的细节，学生表达的细节，因为“说”也是语文素养的一个重要方面，一定要工在*时啊！
这一次的“教学导航课”真是让我受益良多，更加坚定了我在*时的教学中一定要一丝不苟的对待每一节课，不断打磨自己，争取更大的提高！
《《秋思》教学反思之二(郑玥辉)》全文共2932字
张籍这首《秋思》寓情于事，借助日常生活中一个小小的片断──寄家书时的思想活动和动作，非常真切细腻地表达了作客他乡的诗人，对家乡亲人的深切怀念。
教完全诗，应课后要求，要这首诗改成一个小故事。因此，上课学这首诗时，我就特意引导学生观察课文中的插图；交流“诗人在写家书时，他会想些什么？以及如何拆开家书，再看一遍自己写的诗？”就这样，在教完诗后，我自以为学生这下应该会写了。可是，学生写完后，一看上交的作业，竟然会像课堂上学生自己口述的文章很少，可以说是几乎没有呀。上课说的，作者的心理活动，作者拆开信时的动作，这两方面可以说是等于在课堂上，白白地走过场呀！
课间，我把这事与同一个年级段的其他几位语文老师交流了一番。才明白，让学生面面俱到是不可能，应该允许他们在诗意的基础上去扩充，或是让一些学困生抄抄诗意也行。
《秋思》这篇课文，虽然只有二十八个字，但诗人那份浓浓的思乡之情要传递给学生，让学生感受着诗人的感受，想着诗人所想。所以，我个人认为古诗教学的课堂应该是一个充满诗意的课堂。这才无愧于古人创造诗词，无愧于诗词有别于其它文体，无愧于编书者纳入古诗词教学的用意。怎样才能创造出一个诗意的课堂？我想方设法让《秋思》的情意在诗意的课堂上流泻。
一、读
我一直认为诗的教学应不同于其它的课文阅读教学。一般的课文阅读教学可抓住重点的字词句深入品味体会，但诗一经这样折腾就会把诗拆得支离破碎，它就失去了诗本身的整体完整性。为了保护“诗”作为一种“完形”的存在，我采取的策略就是诵读。不管学生懂与不懂，先让学生读了再说，让《秋思》在诵读中流淌。整节课我安排了学生大大小小的读差不多有三十多次。读描写秋景的诗，读思乡诗——在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自己的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读。最后熟读成背。这样一层一层地深入读，让学生在读中读出自己的理解，读出诗人的思想感情，读出自己的体会。读出诗的味道。
二、想
古诗词言简意赅，一字千金，是极富魅力的。它讲究形象、色彩、韵律，每个字、词都是作者独具匠心所在。所谓“十年得一字”、“语不惊人死不休”更是古人锤炼语言的佳话。在深入备课后，我觉得诗中的“见秋风”可作为教学这首诗的突破口。“意万重”是这首诗的教学重点，也是教学难点。我个人觉得引导学生想象，丰富学生对“见秋风”的表象，加深对“意万重”的理解。这样对学生体会作者的内心情感有着举足轻重的作用。
我抓住诗眼“见”大做文章。我安排了学生一次次想象“见到什么””“见不到什么””目的是希望学生在我营造的意境中，在一次次的对比中，以有形的景来衬无形的思，循序渐进地引领孩子们探究、品味“见秋风”。
诗人的“意万重”是学生难以理解的。学生可能只会想到诗人思念家乡，可久居在外，一生坎坷的诗人又岂止是思家呢？于是为了让学生更进一步了解诗人的“意万重”我先出示张籍的资料，让学生了解诗人的生*，帮助学生走进诗人的内心世界。学生对诗人有所了解后，我马上又让学生想象诗人的“意万重”可能是什么？这样学生通过理解后的想象，就有可能走进诗人的内心了。这样诗中“意万重”学生就能理解，就能在想象中深化了。
三、写
在《秋思》一课教学中，当学生的情绪被完全调动起来的时候，我让学生拿出笔来写一写家书，学生纷纷拿起了笔，尽情地释放着内心的感受，学生的情感在“写”当中得到了释放。
意象是*古代文论中的一个重要概念。古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。作者由外界的事物触发心有所感，便将之寄托给一个所选定的具象，使之融入作者自己的某种感情色彩，并制造出一个特定的艺术天地，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行二次创作，在还原诗人所见所感的基础上渗透自己的感情色彩。因此，对诗歌意象的探究是解读和教学诗歌的要核，在诗歌鉴赏过程中，意象分析是起点，同时也是一个难点。突破这个难点的关键就在于，将这个抽象的概念还原为具体的诗歌名句中意象的感悟，使用举一反三的启发式教学。
我认为要让在积累、感悟和运用中，通过感知和想象的心理层面引导学生感悟诗歌意境的美，要充分尊重审美心理的形成规律，因此我以感受意象为引入，特别引王维的《山居秋暝》为例，这是有一个思维的递变过程的'，再在这个感受的基础上提出概念，学生很快就把握了意象的基本概念。在这点上学生的思维过程有一个截面的剖析。
进行意象分析只能举一反三，所以我选取了一些典型的诗歌意象来进行分析，月的意象和柳的意象主要是思考它们具有什么样的文化意蕴，怎样成为诗歌意象的。学生在这两组的意象分析中，展开了丰富的联想和想象力，是出乎我们预料的，这是教学的生成性的体现，在这个过程中我们也逐渐引导学生形成了意象分析的方法。学生自然而然的就得出，意象分析必须注意意象的特点品质和诗人情感之间的微妙关系。
在分析意象组合的过程中，学生通过想象和联想进行再创造，意象之间似离实合，似断实续的状态被学生还原了。如在分析马致远《天净沙·秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”一幅苍凉悲壮的秋行图。原来景是人眼中的景，而人是天涯断肠人，所以第一层形成的动静相迭的事态描绘的其实是天涯沦落人那种颠波流离、潦倒无依的曲折境遇和哀惋凄苦的多重心态下的情感轨迹。学生亦能从这样画面的还原和情感的体验，将诗歌意象通过鉴赏升华为一个境界，也就自然得到了意境的审美升华。
诗歌鉴赏的教学，应该要充分尊重学生的感知体验，从此来培养文化的感悟能力，形成素养。在过去的诗歌教学中，由于应试专家和老师们精心炮制诗歌鉴赏的解题技巧，学生并没有进行真正的鉴赏活动，而是追求技巧的运用和答案的要点的完整性，跳过了感知和想象的心理层面。我认为诗歌鉴赏的教学要充分尊重审美心理的形成规律，从术语、文化知识的抽象的植入转变到文化感悟的培养，展开合理想象用生动形象的语言描述有关诗句的意象、意境，这就是一个很好的起点。
《秋思》是五年级上册第5课《古诗词三首》的第二首。这三首诗都是抒发作者思乡之情的诗歌。通过前一首诗《泊船瓜洲》的学*，学生基本上已经掌握了理解诗句意思，体味诗中感情的方法，因此在进行这首诗的学*时，我放手让学生通过自读自悟的形式，依靠自己的阅读理解诗句的意思，而把重点放在引导学生想象诗境，体味诗情之上。
一、品读
开始整首诗的自由读，个别读，小组读，要求读准字音，读出节奏，理解诗的意思。接着课中导读，在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自己的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读。最后熟读成背。这样一层一层地深入读，让学生在读中读出自己的理解，读出诗人的思想感情，读出自己的体会。读出诗的味道。
二、想象
学生自读，解疑后，我引导学生发挥想像：作者客居洛阳城，见到了秋风，就是见到了什么？学生由一“秋”字，联想到萧瑟的秋天来了。我进一步启发学生“秋天来了，作者见到了秋风，还见到了什么”？学生脑海中储存的关于秋天的意象纷纷涌现出来。有的说诗人在洛阳城里见到树上的叶子有的变黄了，有的变红了。秋风一吹，树叶一片一片的落下来。有的说诗人在洛阳城里见到白花谢了。
还有的说诗人在洛阳城里见到燕子飞到南方去了，大雁也排着整齐的队伍往南南方去。这时，我进行小结：是啊，秋风使秋叶纷飞，落红满地；秋风带来了凄凉和寂寞，客居他乡的游子，见到这一切，怎能不勾起对家乡、亲人的悠长思念呢？这时，他想写一封家书给家乡的亲人。他会给哪些人写信，写些什么呢？
现在，你就是诗人，你就把你写给亲人的信，给大家念一念吧！当学生的情绪被完全调动起来的时候，此时我说：诗人饱蘸深情写好家书，封好后又做了件什么事？诗人为什么又拆开信封？拆开信封后他会做些什么？想象一下，把这首诗改编成一个故事。
课后孩子们改写的《秋思》都比较成功。
三、反思：
1、读中指导欠缺，诗句诵读在感悟这一层面没有到位。诵读的韵味没能淋漓尽致体现出来。
2、对学生的生成没有及时利用，趁热打铁，引导感悟中读，读中再感悟。在学生一个个起来反馈自己所感受，想象“意万重”的内容时，我没有及时让他们一一读出在每一次思念，每一份思绪时的心情。试想当孩子站起来说出自己独特感受后，相机马上让他们读出感受那不就是不断与作者的内心对话吗，不就是一次次让我们聆听张籍的万重思绪吗？这样个性化的想与个性化的读就结合起来了，起到了一个深刻理解与升华的作用。
3、学生的情感体会仍然不够深，从读中可以感觉得到。这也说明与文本的对话还有点“浮”，也许还只是在与文字对话，还没有真正做到与作者的内心去对话。进入到他的精神世界里。老师的引导与示范作用不明显。
4、板书设计及演示存在问题。一个是书写功底还不够，没能把文字本身的美感表现出来。另外一个就是板书安排有些凌乱和随意。这也是一个老师教学思路是否清晰，从容的反映。
5、在面对“启而不发”的局面时，仍然不够娴熟、老练。语言过快，过碎。需要沉积下去继续打磨。
《秋思》这篇课文，虽然只有二十八个字，但诗人那份浓浓的思乡之情要传递给学生，让学生感受着诗人的感受，想着诗人所想。所以，我个人认为古诗教学的课堂应该是一个充满诗意的课堂。这才无愧于古人创造诗词，无愧于诗词有别于其它文体，无愧于编书者纳入古诗词教学的用意。怎样才能创造出一个诗意的课堂？我想方设法让《秋思》的情意在诗意的课堂上流泻。
一、读
我一直认为诗的教学应不同于其它的课文阅读教学。一般的课文阅读教学可抓住重点的字词句深入品味体会，但诗一经这样折腾就会把诗拆得支离破碎，它就失去了诗本身的整体完整性。为了保护“诗”作为一种“完形”的存在，我采取的策略就是诵读。不管学生懂与不懂，先让学生读了再说，让《秋思》在诵读中流淌。
整节课我安排了学生大大小小的读差不多有三十多次。读描写秋景的诗，读思乡诗，在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自己的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读。最后熟读成背。这样一层一层地深入读，让学生在读中读出自己的理解，读出诗人的思想感情，读出自己的体会。读出诗的味道。
二、想
古诗词言简意赅，一字千金，是极富魅力的。它讲究形象、色彩、韵律，每个字、词都是作者独具匠心所在。所谓“十年得一字”、“语不惊人死不休”更是古人锤炼语言的佳话。在深入备课后，我觉得诗中的“见秋风”可作为教学这首诗的突破口。“意万重”是这首诗的教学重点，也是教学难点。我个人觉得引导学生想象，丰富学生对“见秋风”的表象，加深对“意万重”的理解。这样对学生体会作者的内心情感有着举足轻重的作用。
我抓住诗眼“见”大做文章。我安排了学生一次次想象“见到什么””“见不到什么””，目的是希望学生在我营造的意境中，在一次次的对比中，以有形的景来衬无形的思，循序渐进地引领孩子们探究、品味“见秋风”。
诗人的“意万重”是学生难以理解的。学生可能只会想到诗人思念家乡，可久居在外，一生坎坷的诗人又岂止是思家呢？于是为了让学生更进一步了解诗人的“意万重”我先出示张籍的资料，让学生了解诗人的生*，帮助学生走进诗人的内心世界。学生对诗人有所了解后，我马上又让学生想象诗人的“意万重”可能是什么？这样学生通过理解后的想象，就有可能走进诗人的内心了。这样诗中“意万重”学生就能理解，就能在想象中深化了。
三、写
在《秋思》一课教学中，当学生的情绪被完全调动起来的时候，我让学生拿出笔来写一写家书，学生纷纷拿起了笔，尽情地释放着内心的感受，学生的情感在“写”当中得到了释放。
优秀经典的诗歌犹如奔流不息的长江*一幅幅美丽的画卷；犹如浩瀚无际的天空中一颗颗闪烁的星星；犹如波浪翻滚的大海中一朵朵洁白的浪花，我带领学生们一路欣赏，一路仰视，一路采撷。以《天净沙·秋思》为例，为了让学生领略它的神韵，我决定独辟蹊径──
师：请同学们自由地朗读品味全诗，然后仔细观察课文中为它配的插图，看一看这副插图是否最好地体现了《秋思》的意境，老师非常希望同学们能给插图作者提出一些意见和建议。（生自读、讨论）
生１：诗中说是瘦马，可画中的马还比较健壮，马腿上的肌肉都看得很清楚，应该把马画得瘦骨嶙峋一些才好，而且最好是老马。
生２：我觉得人不一定非要骑在马上，如果由人牵着马走，岂不是更能表现出鞍马劳顿的味道。因为连马都累得走不动了，画中人心情的落寞就可想而知了。
师：很有创意。人骑马还是人牵马的问题反映了你的思考很深入。
生３：图中人物的表情很到位，但马的表情还可以更忧郁一些。
生４：插图中的树也有问题。图中远处的树给人郁郁葱葱的感觉，*处的树却是光秃秃的。这样的对比太强烈了，不符合诗中的意境。我认为老树上如果有几片摇摇欲坠的叶子更能体现出苍凉之感。
生５：枯藤呢？插图中根本没有枯藤。如果能画出枯藤与古树的缠绕，植物的意象就鲜明了。
生６：远处的夕阳可以画得朦胧一些，还可以画出半边已经下山的样子，渲染出傍晚的气氛。
生７：插图中鸟儿们飞得很轻盈，哪里是昏鸦啊。我认为鸟儿可以画得沉重一些，笨重一些，最好让大部分鸟栖息在枯枝上，因为“秋思”的画面应凝重。
生８：风呢？如何体现西风？图中并没有表现出来。
生９：可以在茅屋上画些淡淡的炊烟，炊烟袅袅，小桥流水人家的温馨气息更足，风的动感也表达出来了。
生１０：画中人可以不戴帽子，让发丝微微飘起，西风不就出来了吗？
生１１：本是游子思乡图，作者却用了一些笔墨去写温馨的小桥、流水、人家，这不是矛盾了吗？
生１２：不矛盾。这叫反衬，以温馨衬凄凉嘛！
生１３：对，游子触景生情，别人家是天伦之乐，自己却是沦落天涯，羁旅漂泊，这种对比痛彻心怀啊！
生１４：也只有这样对比起来，断肠人的形象才更丰盈！
师：对插图还有什么建议吗？
生１５：除了细节的问题，我觉得插图最大的问题是整体构思上的毛病。我读完这首诗，眼前浮现的是一副古道苍苍，秋风萧瑟的图画，但是这副图给我的感觉太拥挤了，甚至是太热闹了。
生１６：可能是景物都挤在一起的原因吧。我们可以把“小桥流水人家”安排得远一点，让古道的纵深感更强一些，如果景物能真正地成为背景，以此突出主人公的孤独，画面的整个格调就改变了。
……
师：说得真好，通过这样的修改，我感觉到大家对这首诗的理解相当深刻了。下课以后，爱好绘画的同学还可以把我们的想法画出来，然后和课文插图比较一下，怎么样？……
【反思】
一节课下来，我主动“退位”，学生踊跃“登基”，收到了曲径通幽的效果。想起以前讲这首诗时，惟恐学生不能体会其中之妙，罗罗嗦嗦，零零种种，不胜其烦，结果搞得意境全无，自己也疲惫不堪。这样多好啊，教师“退位”，学生“登基”，还学生的学*主体地位。但是这不等于说教师就可以完全放弃自己的责任，变成课堂上无所事事的人，教师依然是核心，而且是真正的核心。没有这个核心，学生也将一事无成。但这个核心不再是拿着一本教参让学生坐授笔录的人，而是一个导游。他将学生──他的“游客”──引入胜境，自由观赏，但当“游客们”对巍然高耸的建筑群茫然不解或不识鸟兽草木之名时，他不会置身事外，而是适时出面做精彩解说，令人如沐春风。讲解一篇文章就像引导游人做一次畅快的旅游一样，使游人的知识得以丰富，精神得以陶冶，境界得以升华。另外，教师的讲有时还要像仙人指路，在学生的思路出现滞涩凝绝时轻灵而高妙地一“点”，即收到“柳暗花明又一村”的奇效，这样的讲就是“点拨”，需要教师精心备课本，备学生，备语言。其实，课堂教学的创新并不玄妙，不迷信，不偏激，老老实实地钻研教材，灵感总会与你有个约会的。
古人云：“一切景语皆情语”。古人又说“诗言志”，所以在教学设计中我紧紧扣住“景”（——全诗的画面）、情”（——情感）志（——作者的抱负）三个字来设计问题。全词从诵读入手，以诵读中感悟的情感来引出诗词画面的特点，并引导师生们感悟画面中不一样意象所蕴含的情感，
对于本词上阙，设计了这样几个小问题：“上阙描绘的画面有什么特点？哪个词最能体现这一特点？这些画面渲染了怎样的氛围？”
经过诵读理解引导师生品读关键字词比如“衡阳雁去无留意”中“无留意”、“千嶂里，长烟落日孤城闭”中“千嶂”与“孤城”、“长烟落日”与“孤城闭”“四面边声连角起”中“四面边塞”及“连角起”，在景物中感受到了边地生活的艰苦，军事态势的严重，边塞荒凉的秋景。这些秋景又与作者家乡的景致迥然不一样，一个“异”最能体现这一特点。渲染了边塞荒凉萧瑟有悲凉壮阔的氛围。
在下阕情感的感悟中，我也设计了几个简单的问题：“下阕能直接体现作者情感的词语是什么？（——泪）征夫为何流泪？这样看似简单的问题其实有助于引导师生阅读文本、探究文本、深入思考的意识。师生们很容易在文本中找到将士流泪的两个原因——“燕然未勒”“归家无计”。在此时此地，将士们勒石无功，归家无计，自然会悲从中来，进而我引导师生们进一步思考：“男儿有泪不轻弹，是什么让男儿不寐，最终以泪洗面？”再次将大家的思绪引回文本。师生们发现文本中的“浊酒一杯”“羌管悠悠”“霜满地”这些独特视觉形象所蕴含的独特情感。经过对以上意象的分析，让大家进一步体会戍卒归家无计的忧伤，将军勒石无功的郁闷。
全词的情感不仅仅止于戍卒归家无计之悲，将军壮志难酬之憾，还包含了他作为政治家心怀天下的强烈之忧患。
本节课在谈话导入时，结合上节课的资料，及以前学过的古诗，大胆的说出古诗《秋思》的大意，透过回忆比较，激发学*兴趣。之后进行了作者简介，为什么要做这一环节呢？能够让学生先了解作者的祖籍在江苏，此刻客居洛阳。洛阳在河南西部，黄河南岸，可凸显作者家乡遥远，归途渺渺，有家难返的处境。对学生理解作者思乡之情大有帮忙。为了完成教学目标一，进行了字音、字形的识记。
会读古诗，是小学生务必掌握的基本功，所以我将稍作停顿以及需要重读的地方告诉给学生，防止文意割裂。这对后面进行的诗意理解，也是大有裨益的。在理解诗的大意时，我大胆的让学生自学，自己给予适当的提示与引导。由于前面朗读时做足了功课，所以理解诗句意思时显得并不困难。课堂总结时，教师讲述结合舒缓音乐，让学生想象诗中画面，为完成潜力拓展（根据诗意，写一则小故事）夯实了基础。提升了学生课外探究的潜力，从学生反馈的作业信息上看，效果不错。所以，语文课别小看新授之前的一个细小的环节，（作者简介等等），只要有助于对课文的理解，不妨多下些功夫，并不必须要把重点放在超多的文章分析上。
本学期我担任初一（12）、（13）两个班的语文教学工作，*日上了《次北固山下》、《天净沙秋思》，特做反思如下：
一、课前反思
在课前，我仔细研究作为初一学生的生活阅历和认知水*，放弃了上届学生教学过程中花大量时间讨论颈联内涵的做法，而定位于在朗读中体会乡愁。诚然，颈联作为备受称赞的名句，仔细研讨无可厚非，但作为初一新生，要他们理解过于深刻的句子，似无必要，而应符合最*发展区理论。事实证明，教学目标的这一改变，使得学生反响较上届要好，学生都能从课堂中感受到浓浓的乡愁，而不是一知半解，教学目标基本达成。
在备课时，我了解到初一学生应有一种对新鲜事物的强烈的好奇，所以在讲《天净沙 秋思》时，特地将以前写的另一首《天净沙 中秋》投影到屏幕，学生都呈惊讶状，课堂气氛出现高潮，而这都在我的预料之内。
二、课中反思
在讲《天净沙 秋思》时，本来按课前制定的教学方案是分析到曲中出现的意象后，逐个分析体会乡愁。但学生在列举意象时漏了“瘦马”，于是，我放弃了原先的教学设计，紧抓“瘦马”不放，由马瘦讲到人瘦，由物质讲到感情，最后归结为乡愁，这样只讲了一个意象就把“曲”的主题讲清了，学生听起来也容易理解。
三、课后反思
课后，在陆老师、沈老师、叶老师的指点下，我总结了五个方面：
1、容上，“意象”这个概念可以不提出，只讲“事物”即可。首联、颔联、颈联、尾联也可不讲，否则就脱离了学生的认知规律。对仗这个律诗的要求要讲清，这是讲课时遗漏的。
2、次序上，我先指明本问是表现了乡愁，然后让学生找出句子中表现出来的乡愁，这是违背学生认知规律的'做法，应通过朗读分析，指导学生从句子中体会作者的感情。
3、词语上，对重点词语，如“风正一帆悬”中的“一帆悬”解毒不够，没有没有在特定的景中渲染出特定的情。
4、提问上，集体回答较多，个别提问较少，没有很好地顾及中等及中等偏下的同学。
5、板书设计上，字不够端正，而且较乱。
总得来说，这堂课基本达到了我预定的教学效果，但也反映出了很多的问题，这是需要我在今后工作中再接再厉的。
——秋思教学反思 (菁华9篇)
古代诗歌的教学任务，在七至九年级阶段，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采用多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培养学生再造意像的能力和联想的能力，我采用“学生自己用话描绘诗歌”的方式既加深学生对诗的内容的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自己的想像力、语言组织能力，真正主动地参与到教学之中了。
伟大的'科学家爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师”，当学生自主学*的成果得到老师和同学的认可时，心中自然升腾起无限的自豪感，学生的求知欲和学*热情被调动起来了，不仅知识能力得到有效地提高，同时进一步激发了对诗歌的热爱的感情。在感受语言的基础上创造语言。古人朱熹说：“教书不见意趣，必不乐学。”
当我拿起《秋思》这篇课文，心如千斤重。虽然文本仅有四行，二十八个字，但诗人那份浓浓的思乡之情如何传递给没有雷同生活经历的学生，让学生感受着诗人的感受，想着诗人的所想？除了诗的资料外，我到底要经过《秋思》这个载体教给学生什么？诗的课堂到底应当是个怎样的课堂？这一系列的问题不断呈此刻我的脑海中。我个人认为古诗教学的课堂应当是一个充满诗意的课堂。这才无愧于古人创造诗词，无愧于诗词有别于其它文体，无愧于编书者纳入古诗词教学的用意。怎样才能创造出一个诗意的课堂？我想方设法让《秋思》的情意在诗意的课堂上流泻。
一.在读彰显诗性。
我一向认为诗的教学应不一样于其它的.课文阅读教学。一般的课文阅读教学可抓住重点的字词句深入品味体会，但诗一经这样折腾就会把诗拆得支离破碎，它就失去了诗本身的整体完整性。为了保护“诗”作为一种“完形”的存在，我采取的策略就是诵读。不管学生懂与不懂，先让学生读了再说，让《秋思》在诵读中流淌。整节课我安排了学生大大小小的读差不多有三十多次。开始整首诗的自由读，个别读，小组读，要求读准字音，读出节奏，理解诗的意思。之后课中导读，在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自我的个人独特的'见解后，再让学生有感情地诵读。最终熟读成背。这样一层一层地深入读，让学生在读中读出自我的理解，读出诗人的思想感情，读出自我的体会。读出诗的味道。
二.在想象中丰富诗意。
古诗词言简意赅，一字千金，是极富魅力的。它讲究形象、色彩、韵律，每个字、词都是作者独具匠心所在。所谓“十年得一字”、“语不惊人死不休”更是古人锤炼语言的佳话。在深入备课后，我觉得诗中的“见秋风”可作为教学这首诗的突破口。“意万重”是这首诗的教学重点，也是教学难点。我个人觉得引导学生想象，丰富学生对“见秋风”的表象，加深对“意万重”的理解。这样对学生体会作者的内心境感有着举足轻重的作用。
当学生对这首诗有了整体的印象后，我立刻抓住诗眼“见”大做文章。我安排了学生一次次想象“见到什么””“见不到什么””，目的是期望学生在我营造的意境中，在一次次的比较中，以有形的景来衬无形的思，循序渐进地引领孩子们探究、品味“见秋风”。期望一次又一次地让学生感悟诗人“乡愁生于秋风里”、“乡思寄寓家书中”、“乡心乃在寂寞处”。期望想象到的画面成为学生通往作者内心的桥梁，让学生与作者感同身受。
诗人的“意万重”是学生难以理解的。学生可能只会想到诗人思念家乡，可久居在外，一生坎坷的诗人又岂止是思家呢？于是为了让学生更进一步了解诗人的“意万重”我先出示张籍的资料，让学生了解诗人的生*，帮忙学生走进诗人的内心世界。学生对诗人有所了解后，我立刻又让学生想象诗人的“意万重”可能是什么？这样学生经过理解后的想象，就有可能走进诗人的内心了。这样诗中“意万重”学生就能理解，就能在想象中深化了。
在《秋思》一课中，我前后安排了多次不一样类型的想象。“见秋风”“意万重”是联想，听诵读想象画面是一种表现想象，配乐想象家书是一种创造想象，
多维度问作者是一种主角想象。目的是期望在恰如其分的情感的激发下，学生的想象丰富起来，说话写话的训练就水到渠成。
三.在写中深化诗情。
在《秋思》一课教学中，当学生的情绪被完全调动起来的时候，我运用多媒体，凄婉的背景音乐，让一个飘满离愁别绪的意境在课堂缓缓流淌，流淌进学生的心田。此时我说：“秋风瑟瑟，乡思绞碎了诗人的心，他最想和家人说些什么呢？学生们遐想翩翩，我让学生拿出笔来写一写家书，学生纷纷拿起了笔，尽情地释放着内心的感受，学生的情感在“写”当中得到了释放。
本学期我担任初一（12）、（13）两个班的语文教学工作，*日上了《次北固山下》、《天净沙·秋思》，特做反思如下：
一、课前反思
在课前，我仔细研究作为初一学生的生活阅历和认知水*，放弃了上届学生教学过程中花大量时间讨论颈联内涵的做法，而定位于在朗读中体会乡愁。诚然，颈联作为备受称赞的名句，仔细研讨无可厚非，但作为初一新生，要他们理解过于深刻的句子，似无必要，而应符合最*发展区理论。事实证明，教学目标的这一改变，使得学生反响较上届要好，学生都能从课堂中感受到浓浓的乡愁，而不是一知半解，教学目标基本达成。
在备课时，我了解到初一学生应有一种对新鲜事物的强烈的好奇，所以在讲《天净沙·秋思》时，特地将以前写的另一首《天净沙·中秋》投影到屏幕，学生都呈惊讶状，课堂气氛出现高潮，而这都在我的预料之内。
二、课中反思
在讲《天净沙·秋思》时，本来按课前制定的教学方案是分析到曲中出现的意象后，逐个分析体会乡愁。但学生在列举意象时漏了“瘦马”，于是，我放弃了原先的教学设计，紧抓“瘦马”不放，由马瘦讲到人瘦，由物质讲到感情，最后归结为乡愁，这样只讲了一个意象就把“曲”的主题讲清了，学生听起来也容易理解。
三、课后反思
课后，在陆老师、沈老师、叶老师的指点下，我总结了五个方面：
1、容上，“意象”这个概念可以不提出，只讲“事物”即可。首联、颔联、颈联、尾联也可不讲，否则就脱离了学生的认知规律。对仗这个律诗的要求要讲清，这是讲课时遗漏的。
2、次序上，我先指明本问是表现了乡愁，然后让学生找出句子中表现出来的乡愁，这是违背学生认知规律的做法，应通过朗读分析，指导学生从句子中体会作者的感情。
3、词语上，对重点词语，如“风正一帆悬”中的“一帆悬”解毒不够，没有没有在特定的景中渲染出特定的情。
4、提问上，集体回答较多，个别提问较少，没有很好地顾及中等及中等偏下的同学。
5、板书设计上，字不够端正，而且较乱。
总得来说，这堂课基本达到了我预定的教学效果，但也反映出了很多的问题，这是需要我在今后工作中再接再厉的。
正思：
1、课前注重到学生中去了解学情。每一堂课在要求学生提前预*的同时，我都要提前、深入“基层”去了解学情。问问他们明白了些什么，有什么不明白的。这堂课也是一样。这样做的最大好处就在于能够及时再次修整自己的教学设计，已经弄懂了的就不说，节约教学时间；需要说的重点讲，集中教学目标与重难点。学生的学情是我教学生长的土壤。
2、课中遵循学生的需求，因材施教，因势利导。根据学情来定教，及时调整教学设计。在整体感知时，我先问孩子“你们读懂了些什么？”，在他们的发言中很多问题就已经自行解决了。然后我又问“那你们还有没有什么不懂的呢？”，继而透过梳理小结学生提出的问题来开始我接下来的教学思路与方向。
3、从整体入手，围绕诗题解读文本。在学生解释诗题后，我在“思”字下做一标记，问：“围绕这个字你有什么想问的？”，透过学生的一一回答，我们梳理出三大问题贯穿整个课堂教学：思什么？为何思？如何思？这既是问题也是古诗的脉络，捋清了“教与学”的思路。
4、体现高年段古诗教学特点，注重对学生自主、合作、探究潜力的培养。围绕“思什么？”这个问题让学生去默读古诗再次思考“意万重”的丰富内涵。并在小组交流讨论。透过反馈学生说出了很多动人的场景和资料。有对年迈母亲的担忧与思念，有对弟妹的询问，有对家乡一草一木询问，有对亲人的节日问候，还有对家人说的宽慰的话语……
5、注重“走个来回”，从语言文字中来再到语言文字中去。不仅仅学*、积累、感悟诗句，更积累学*诗人的写作及表达方法。本诗曾被王安石评价为：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。”与岑参的《逢入京使》有着异曲同工之妙。在不断品读感悟的过程中学生已经逐步感受到诗的动人之处就在于抓住一个看似*常的动作“又开封”，将自己那“意万重”，“说不尽”的心理烘托表现得淋漓尽致。此时我透过一个简单的比较读之后，进行小结带领学生体会那种“人人意中常有之事，却非人人所能道出。”神来之笔，是对其独到写作方法的一种体会与学*。
反思：
1、读中指导欠缺，诗句诵读在感悟这一层面没有到位。诵读的韵味没能淋漓尽致体现出来。
2、对学生的生成没有及时利用，趁热打铁，引导感悟中读，读中再感悟。在学生一个个起来反馈自己所感受，想象“意万重”的资料时，我没有及时让他们一一读出在每一次思念，每一份思绪时的情绪。试想当孩子站起来说出自己独特感受后，相机立刻让他们读出感受那不就是不断与作者的内心对话吗，不就是一次次让我们聆听张籍的万重思绪吗？这样个性化的想与个性化的读就结合起来了，起到了一个深刻理解与升华的作用。
3、学生的情感体会仍然不够深，从读中能够感觉得到。这也说明与文本的对话还有点“浮”，也许还只是在与文字对话，还没有真正做到与作者的内心去对话。进入到他的精神世界里。老师的引导与示范作用不明显。
4、板书设计及演示存在问题。一个是书写功底还不够，没能把文字本身的美感表现出来。另外一个就是板书安排有些凌乱和随意。这也是一个老师教学思路是否清晰，从容的反映。
5、在应对“启而不发”的局面时，仍然不够娴熟、老练。语言过快，过碎。需要沉积下去继续打磨。
在进行本次古诗教学的整个过程中。我受到了很多同事、领导的帮忙与指导。你们的展示，你们的推荐，你们语重心长又一语中的的评价都让我受益匪浅。在那里请允许我感谢在我前面执教的五位优秀老师的启迪。我们虽然上的课型不一样，但是却都有值得我学*的借鉴的地方。还要感谢我们五年级语文组的同伴们，在你我那一次次，一句句随意但真诚的交流中，给了我不少的灵感。更要感谢万校长、宗主任、钱主任、朱校长您们对我的帮忙、指导。您的不吝赐教让我能够站得更高，无论是看文本，还是看自己都能够有更新更深入的理解与反思，谢谢！
《天净沙 秋思》教学反思 石琳 每周的星期三是我们语文组集体教研活动时间，本周我非常荣幸地接到了讲一节公开课的通知。我准备尝试我没有讲过的公开课的课型——诗歌，于是，征得了备课组全体成员的同意，《古代诗歌四首》被初步确定。
但是，四首诗一节课下来，必然是*分秋色，不分伯仲，再说刚刚开始上七年级的学生，自然不会读诗的方法，无法融会贯通。于是，我们又商定，压缩内容，择其要来讲，于是乎大致确定为《天净沙秋思》。力求让学生能够在此课上感受到学*古诗的乐趣、方法技巧，更主要的是可以融会贯通，感受到朗读和体会是读诗的要着。
一、课前研读
于是我开始研究《天净沙秋思》其文：马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，*仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”（王国维的《人间词话》），又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描写自然的佳作，堪称“秋思之祖”（《中原音韵》）。它勾画了一幅浪迹天涯的游子在深秋黄昏时刻孤寂无依的悲凉处境和思念故乡的愁苦心情。你看：夕阳下,乌鸦归巢,小桥边，农人回家；而荒凉古道上，瑟瑟秋风中,我们的主人公却是疲人瘦马，踽踽独行，夜宿何处,明日何往？都还不得而知。这又怎不叫他愁肠寸断、倍思故乡!全曲不着一“秋”,却写尽深秋荒凉萧瑟的肃杀景象;不用一“思”,却将游子浓重的乡愁与忧思写得淋漓尽致。正所谓：“不著一字,尽得风流。”可是要能为学生传达出这种“风流”谈何容易？
于是我们又开始着眼于马致远其人。马致远（约1251-1324），字千里，号东篱，元代戏曲作家，元大都（今北京）人，因《天净沙·秋思》而被称为“秋思之祖”。但他是年轻时热衷功名，有“佐国心，拿云手”的政治抱负，但一直没能实现，在经过了“二十年漂泊生涯”之后，他看透了人生的耻辱，遂有退隐林泉的念头，晚年过着“林间友”、“世外客”的闲适生活。马致远早年即参加了杂剧创作，是“贞元书会”的主要成员，与文士王伯成、李时中，艺人花李郎、红字李二都有交往，也是当时最著名的
“四大家”之一。马致远从事杂剧创作的时间很长，名气也很大，有“曲状元”之誉。而小令《天净沙·秋思》脍炙人口，匠心独运,自然天成,丝毫不见雕琢痕迹，很显然是他晚年之作，因而“断肠”之痛可以随处看到。
二、初定学案
基于这种考虑，我决定无论是出示课题解题、还是回顾归类思乡诗；无论是吟读诗歌，感知情境的初步感知，还是解读诗歌，进入情境的深入赏析；无论是评读诗歌，深化情境，还是最后走出诗境，回归作者本人的文人情怀，我们都可以看到学生的积极的、踊跃的、全面的、深入的参与，在这节课上，我能够感受到学生入情入境的朗读，能够感受到学生声情并茂的表达，能够感受到学生抑或浓郁抑或恬淡的哀愁，能够感受到他们对马致远其人抑或深刻抑或肤浅的理解，这些都是我所期望的，也许，读诗、词、曲，也就大抵如此了??
三、教后反思
讲完这节课，我感到语文课堂一定要紧紧抓住教学重点，能在有限的四十五分钟内最大容量地去训练学生的语文素质。语文课应力求达到知识与情感的有机结合。在此同时，听过好几节语文课，有些教师只在于过多进行内容分析，而忽视了作者的情感抒发，“文以情而发，”我始终还是坚信这样的一句话，因此在课堂上我仅仅抓住“秋思”的'主题，让学生围绕词语、句子进行品读和赏析，品读了一幅“深秋晚景图”（枯藤、老树、昏鸦；小桥、流水、人家；古道、西风、瘦马、夕阳），同时对一些重点的词句进行拓展延伸，像讲到“昏鸦”时，我让学生读相关诗句“饥啅空篱雀,寒栖满树鸦。荒凉池馆内,不似有人家。——元稹。昏鸦何处落，野渡少人行。黄叶声在地，青山影入城。——文天祥”这样更能加深学生对“昏鸦”意象的理解。
古代诗歌的教学任务，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采用多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培养学生再造意像的能力和联想的能力，我采用“学生自己用话描绘诗歌”的方式既加深学生对诗的内容的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自己的想像力、语言组织能力，真正主动地参与到教学之中了。
在这节课上，我在今后教学更需要注意的是，我讲的语言还是太多，不能够做到简炼，在教学有序的衔接时，不能够做到很好地过渡，过于太强势，课堂设计的教学问题还不能够具有开放性，在讲这首小令的情语时“断肠人在天涯”这一句时，没有做到深入下去，给人一种没有沉下来的感觉，有的只是泛泛地讲，没有点到重要内容上。
《秋思》这篇课文，虽然只有二十八个字，但诗人那份浓浓的思乡之情要传递给学生，让学生感受着诗人的感受，想着诗人所想。所以，我个人认为古诗教学的课堂应该是一个充满诗意的课堂。这才无愧于古人创造诗词，无愧于诗词有别于其它文体，无愧于编书者纳入古诗词教学的用意。怎样才能创造出一个诗意的课堂？我想方设法让《秋思》的情意在诗意的课堂上流泻。
一、读
我一直认为诗的教学应不同于其它的课文阅读教学。一般的课文阅读教学可抓住重点的`字词句深入品味体会，但诗一经这样折腾就会把诗拆得支离破碎，它就失去了诗本身的整体完整性。为了保护“诗”作为一种“完形”的存在，我采取的策略就是诵读。不管学生懂与不懂，先让学生读了再说，让《秋思》在诵读中流淌。整节课我安排了学生大大小小的读差不多有三十多次。读描写秋景的诗，读思乡诗——在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自己的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读。最后熟读成背。这样一层一层地深入读，让学生在读中读出自己的理解，读出诗人的思想感情，读出自己的体会。读出诗的味道。
二、想
古诗词言简意赅，一字千金，是极富魅力的。它讲究形象、色彩、韵律，每个字、词都是作者独具匠心所在。所谓“十年得一字”、“语不惊人死不休”更是古人锤炼语言的佳话。在深入备课后，我觉得诗中的“见秋风”可作为教学这首诗的突破口。“意万重”是这首诗的教学重点，也是教学难点。我个人觉得引导学生想象，丰富学生对“见秋风”的表象，加深对“意万重”的理解。这样对学生体会作者的内心情感有着举足轻重的作用。
我抓住诗眼“见”大做文章。我安排了学生一次次想象“见到什么””“见不到什么””，目的是希望学生在我营造的意境中，在一次次的对比中，以有形的景来衬无形的思，循序渐进地引领孩子们探究、品味“见秋风”。
诗人的“意万重”是学生难以理解的。学生可能只会想到诗人思念家乡，可久居在外，一生坎坷的诗人又岂止是思家呢？于是为了让学生更进一步了解诗人的“意万重”我先出示张籍的资料，让学生了解诗人的生*，帮助学生走进诗人的内心世界。学生对诗人有所了解后，我马上又让学生想象诗人的“意万重”可能是什么？这样学生通过理解后的想象，就有可能走进诗人的内心了。这样诗中“意万重”学生就能理解，就能在想象中深化了。
三、写
在《秋思》一课教学中，当学生的情绪被完全调动起来的时候，我让学生拿出笔来写一写家书，学生纷纷拿起了笔，尽情地释放着内心的感受，学生的情感在“写”当中得到了释放。
《渔家傲秋思》是本学期诵读材料中的一首宋词，是范仲淹在西北军中的感怀之作，描写了奇异的塞下秋景，抒发了身处边塞的征人之情。词的意境悲凉壮阔，从题材、情调到艺术方面都为宋词开拓了新领域。
值学校读书节之际，我选择并执教了这一节诵读公开课。作为诵读课，执教这首宋词，我其实挺茫然的。从备课到上课，都进行了多方面的思考和斟酌，也请教了同年级的老师，慢慢有了一点头绪，也渐渐有了一种拨开云雾见到青天的豁然开朗的感觉。当然，仁者见仁，智者见智，也许教学的理念还不够先进，思想还不够成熟，但总算是一种尝试，一种学*，一种和同仁之间的研讨，一种思维火花碰撞的交流。
一、矛盾中的思辨
诵读课，顾名思义，应以诵读指导为主，我心知肚明。可备课时，就一直在伤脑筋，怎么指导，孩子诵读呢？
想起之前一些老师执教古诗诵读课时，引导学生了解诗词的*仄，并学*吟唱，品味出了诗词独特的韵律美，一时也心痒痒的。但冷静过后，还是做出了比较正常或者说正确的决定，绝不做东施效颦的“傻事”。毕竟个人对诗词的*仄不甚了了，诵读水*也就这样，怎能在课堂上盲目地去尝试所谓的“高大上”了！这方面的思考也得到了同年级老师的赞同。
第一次备好课，我心里又矛盾着：我的教案赏析诗词部分是不是太过详实了，而诵读指导的味儿却远远不够，感觉不像诵读课，更像语文课，别人会有这样的质疑或评价吧？但这首词作，无论是意境或情感都离学生比较遥远，且蕴含典故，没有一定的赏析品悟，学生根本无法感受，那怎能读出意境读出情感呢，怎能读得有情有味呢？读不好，就是最大的败笔。
困惑中无法找到出路，矛盾中无法得到解答，只好让同事指点迷津。办公室的老师看了我的教案，跟我不谋而合：“作为语文课，这样上挺好，但这是诵读课，课堂上只讲一首宋词略显单薄，赏析太多，诵读方法的指导要更有层次一点。”是啊，可是补充什么内容呢？有老师提出：下阕的情感体现在“泪”上，可不可以拓展些古往今来不同文人墨客的“泪”呢？在课堂上诵读诵读，体会不同“泪”中蕴含的情感。可回家一搜，学过的诗词中含“泪”的诗句太少太少，如若补充陌生的诗句，学生对词作都不理解，对作家都不了解，怎能吟诵出感情呢？又有老师提出：拓展同一主题——满腔爱国情怀却壮志未酬的词作，比如：陆游的《诉衷情》、辛弃疾的《破阵子为陈同甫赋壮词以寄之》，让孩子在诵读中品味感受。是啊，同一主题，更能激起学生情感共鸣，于是便决定做这方面的尝试。与此同时，赏析品悟部分抓关键词、关键句，更集中一点。诵读方法的指导提炼得再明确一点，层次感再强一点，让课堂的诵读一次比一次精彩，以达到理想的境界。
二、遗憾中的成长
有人说：遗憾也是一种美。我要说：遗憾也是一种成长。
教学中，我以“诵读三步曲”展开：
1、整体感知，字正腔圆地读，
2、理解词意，有板有眼地读。
3、赏析品悟，有情有味地读。
可由于第一、二环节比较拖沓，走得太过谨慎、*稳，所以导致诵读的第三环节教学略显仓促，最后的拓展也根本没来得及引导学生诵读。之前想得那么多，在矛盾中挣扎、斟酌了许久，却因为课堂节奏得把握不到位，自我调控的能力不够，而留下了小小的遗憾，心里还是有点失望的。
但经过老师们的点评，我反而觉得这是一次宝贵的成长之旅。
“在知人论世交流过程中，学生的资料交流太过零碎，应指导学生学会搜集有价值的资料，并进行整合。”是啊，这是一种多么重要的学*能力啊！谢谢老师的提醒指点！
“前面走得再稳当扎实，可后面的脚步匆匆，致使精髓内涵无法彰显，也会让别人对你前半堂课的种种好感抹灭殆尽。何必呢？既要注意细节的处理，也不能忽视宏观的掌控。”的确，课堂教学切记不要闯入“虎头蛇尾”的误区呀！谢谢老师的不吝赐教！
总之，一次矛盾一次思辨，一次磨练一次蜕变，一次遗憾一次成长！“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索！”，无论是诵读教学还是语文课堂教学，都是一门深奥的学问，我一直在学*中，在摸索中，即使没有“柳暗花明”的一天，即使没有“春色满园”的一天，但我始终相信“雨后的彩虹是最美的！”
在分析意象组合的过程中，学生经过想象和联想进行再创造，意象之间似离实合，似断实续的状态被学生还原了。如在分析马致远《天净沙秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”一幅苍凉悲壮的秋行图。原先景是人眼中的景，而人是天涯断肠人，所以第一层构成的动静相迭的事态描绘的其实是天涯沦落人那种颠波流离、潦倒无依的曲折境遇和哀惋凄苦的多重心态下的情感轨迹。学生亦能从这样画面的还原和情感的体验，将诗歌意象经过鉴赏升华为一个境界，也就自然得到了意境的审美升华。
诗歌鉴赏的教学，应当要充分尊重学生的感知体验，从此来培养文化的感悟本事，构成素养。在过去的诗歌教学中，由于应试专家和教师们精心炮制诗歌鉴赏的解题技巧，学生并没有进行真正的鉴赏活动，而是追求技巧的运用和答案的要点的完整性，跳过了感知和想象的心理层面。我认为诗歌鉴赏的教学要充分尊重审美心理的构成规律，从术语、文化知识的抽象的植入转变到文化感悟的培养，展开合梦想象用生动形象的语言描述有关诗句的意象、意境，这就是一个很好的起点。
本人一直比较喜欢古诗词，所以对诗词的教学也非常有热情。
*自古就有“春女怨，秋士悲”之说，这大概是因为女人如花，而春天是百花盛开的季节，但可惜的是春光短暂，很快地百花就会凋零，而女人也是如此，她们的美丽容颜也会随岁月的流逝而一去不复返因此睹物伤怀，女人就难免伤春怨春而秋士悲说的是在西风渐紧秋天里，万物开始凋零，随之严冬就会来临有远大抱负的男人年*半百却一事无成，而在世的日子却所剩无几了，就犹如草木逢霜一样感时伤身，难免不临秋而叹因此，自古以来，那些抑郁不得志的文人们陆续写出了一些悲秋的千古名篇而这篇《天净沙。秋思》就是这些名篇中的名篇一切景语皆情语，这种以景衬情的写作手法很值得我们借鉴因此，可就这篇小令来引导学生体会和模仿这种以景衬情的写作手法。
关于古代诗歌的教学，一般采取的教学方式是熟读成诵，提倡“诗读百遍，其义自见”。诵读，自然是学*诗歌的主要方式，但未免枯燥。我在设计这节课时，尝试了一种新的途径，就是改写诗歌，通过“绘一绘”的形式，把古诗改写成一段话。学生要改写，就必须先读懂诗歌的含义，品味诗中的情感，这正是诗歌教学的重点。通过这种方式既能激发学生的写作兴趣，拓展学生的写作途径，同时帮助学生更好地理解课文，可谓“一箭双雕。
——《天净沙·秋思》教案 (菁华9篇)
各位评委，各位老师：
大家好！今天，我说课的课题是马致远的一首小令《天净沙 秋思。》下面我从教学目标，教学重难点，教学过程等几个方面，对这节课进行说明。
一 教学目标
1 知识与技能：有感情地朗读，直至背诵；通过对比，体味诗句，揣摩作者的感情，体会作品的意境。
2 过程和方法：自主、合作、探究、练*的学*方法。
3 审美教育：领悟诗中蕴含的节奏美，提高对古代诗歌作品的鉴赏力。培养学生爱故土，爱亲人的感情。
二 教学重难点
1 重点：背诵诗歌；品味语言，体会作者的意境；通过表达某方面的情感。
2 难点：运用审美观点，领悟诗中蕴含的节奏美，提高对古代诗歌的鉴赏力。
三 教学过程
1 导入新课：古时候，交通不便，通讯不发达，因而“秋思”成了一个永恒的主题。今天，让我们一起走进马致远的《天净沙 秋思》中，去体味诗人怎样表达游子的思念之情的。
2 解题：“天净沙”是曲牌名，“秋思”是题目。元曲是我国古代诗歌的一种体裁，兴于元代，又称散曲。 马致远，元代著名散曲家，与“关汉卿，王实甫，白朴”并称为元曲四大家。早年，马致远热衷于功名，不得志，漂泊20余年，本曲就是他漂泊生涯体验的结晶，是作者用血和泪写成的，是元曲中的“绝唱”，元人誉之为“秋思之祖”。
3 比较理解：
结合多媒体画面，配以音乐（不要问我从哪里来------流浪------），老师做同步解说：
游子骑着一匹瘦马在荒凉的古道上踽踽独行，西北风呼呼地刮着，卷起阵阵尘土，迎面扑来，使人顿生寒意。他放眼望去：*处，几棵古老的大树上缠着一些枯藤，几只归巢的乌鸦在上面“呱呱”地叫着，听后使人毛骨悚然。远处，一条小溪蜿蜒向远方流去；小溪上有一座桥，桥上坐落着几户人家；人家屋顶上升起缕缕炊烟。此刻。游子耳畔又想起了那熟悉的歌声：（老师唱）
流浪的人在外想念你，亲爱的妈妈；流浪的脚步走遍天涯，没有一个家。冬天的风啊夹着雪花，把我的泪吹下。走啊走啊走啊走，走过了多少年华。春天的小草正在发芽，又是一个春夏------
他暗暗在心里问自己：家乡最*怎样？亲人最*怎样？一切的一切，他都不知道。在这鸟儿归巢、人儿准备晚餐、自己却居无定处之时，他怎能不肝肠寸断呢？看着远方的暮色，他牵着那匹疲惫的马，艰难地向前走去，走去，走去------
按节奏和重音朗读诗歌，思考诗歌与多媒体画面有哪些不同？（师范读，生齐声朗读）
枯藤/老树/昏鸦，小桥/流水/人家，古道/西风/瘦马，夕阳/西下，断肠人/在/天涯。
在学生合作、探究的基础上，老师点拨:
原诗为了突出荒凉、悲哀的画面，把本来互不相干的九种景物：藤、树、鸦、桥、水、家、道、风、马，有机地结合在一起，一字一景，精要修饰，仅28字，处处写景，处处烘托—处处饱含着悲凉、凄苦之情。（提示：炼字；乌鸦有一个家？小桥流水炊烟—温馨的家？游子呢？）此时此刻，游子怎能不肝肠寸断？最后一句，集中表达了游子的思乡之情。（图示）
凡 景 语 皆 情 语
黄昏 悲哀
秋景 烘托
图 思念
多媒体画面，同样是为了表达“秋思”的主题，只是表现手法有差异。为了突出人物，游子首先出场，他自然会看到、听到、想到------一个“又”字，不禁使人想到游子过去的生活。所听之歌是现代人唱的，老师穿越时空信手拈来，显得恰到好处。从中可以看出，想象在说话和中占有非常重要的地位，它可以使所说所写的事更曲折生动，使所说所写的人物形象更丰满。
4 朗读、背诵、回味。
5 ：
老师以前做过统计，很多同学喜欢秋天。是的，秋天是一个收获的季节。秋天有许多动人的故事，有许多生动的场面，，有许多景物可描写------针对你感受最深的某一个或几个方面，以“秋天的思念”为题，写一文章。要求：500字左右；在写清一两个方面的前提下，可写对人、事、景的思考，也可写对人、事、景的思念之情。
6 作业：课外背诵，抄文。
补充说明 教学过程包括：新课引入，上课的主要内容，课堂提问的问题，解决重点和难点的过程；课堂活动的设计和安排（包括分组讨论等），对学生思考和回答问题的估计；多媒体辅助教学课件的使用，板书安排；课堂练*，课堂，布置作业，等环节。计划按照备课的要求完成教案，空位不够可以自行增加。
教学目标：1.反复吟咏，熟读成诵。
2.细细品味，重点体会景物描写的作用。
3.学会探究，深入理解作者的思想感情。
教学重难点：重点：体会景物描写的作用。
难点：深入理解作者的思想感情。
教学方法：诵读法，品析法，研讨法。
教学步骤：
一．导入课堂
图片导入。请大家欣赏一幅图画，说说，可以给这幅图画配一首什么诗。自古以来，*就是诗的国度，唐有唐诗，宋有宋词，元有——元曲。我们今天要欣赏的这首《天净沙·秋思》就是一首元曲。
二．介绍体裁
1.我们来读一遍注释⑨：选自《全元散曲》。天净沙，曲牌名。马致远，生卒年不详，元大都（现在北京）人，著名戏曲作家。
2.读过注释，我们可以来猜一猜，元曲具有什么特点？预设：可以唱。这个“曲”字告诉我们，这首秋思在古代是可以唱的。因为是元代的作品，我们把它叫做元曲。简单地说，元曲就是元代的可以唱的一(转 载于: 书业网)种文学作品体裁。
3.那么，“天净沙”是什么意思呢？跟这首元曲的内容有关系吗？（可引导：注释里是怎么说的？）曲牌名。那也就是说，“天净沙”与这首曲的内容没有关系，而与它的——曲调有关系。它是表明一首曲的曲调的。
4.而与内容有关的是哪个部分？“秋思”。那么“秋思”就是这首曲的题目了。
三．诵读感知
1.从秋思二字，我们可以猜猜，这首曲可能会写哪些内容？
预设：秋天里的想法。引导：也可能会写一些秋天里看到的——景物。
2.那么我们来读一读这首曲。老师先来读一遍。（范读，读出感情，读出“断肠/人在天涯”的断句，但不点明此处断句。）同学们也来读读看。（生齐读）
3.我们刚才猜了，马致远可能写了一些秋天里的景物，写了一些秋天里的想法。我们猜对了吗？哪几句写了秋天里的景物，哪几句写了秋天里的想法？
预设：可能有学生把“夕阳西下”划分到后一部分，明确前四句为写景，最后一句抒情。
4.前四句写了哪几种景物？我们在这些表示景物的字下面加点，把形容这些景物的字用括号括起来。
（枯）藤 （老）树 （昏）鸦 （小）桥 （流）水 人家
（古）道 （西）风 （瘦）马 夕阳西下
5.分析景物：
①我们先来看这一组景物。
（多媒体） 藤 树 鸦
对于这些景物，我们似乎没有太多的感想。加上这几个字呢？
（多媒体）枯藤 老树 昏鸦
预设：从“枯藤老树昏鸦”这句的景物描写中，我仿佛感受到了秋的荒凉和凄清。 为什么这几个字就能给我们带来这种感觉？换成“青藤大树乌鸦”还有这种感觉吗？ 引导学生分析：枯：枯萎，没有生命力。老：苍老，光秃秃的。昏：黄昏使得乌鸦飞不动了，变得没有精神。这些词都给我们一种荒凉、凄清、没有生命力的感觉。秋天的味道就出来了。
请学生朗读此句，读出凋零凄清之感。再班级齐读。
②还有哪些词也给我们带来秋的味道？
（多媒体）古道 西风 瘦马
请学生分析，引导：古道是什么样的道路？年代久远，杂草丛生，没有什么人在行走。西风是什么样的风？换成微风或清风好不好？秋风，吹在人身上让人感到寒冷。瘦马，说明醒了很长时间的路，旅途劳顿，精神疲惫。这些词给我们的感觉是孤独，寒冷。
请学生朗读此句，读出孤独寒冷之感。再班级齐读。
③让我们想象这样一个画面：又有一个行人，骑着瘦马，吹着西风，独自走在杂草丛生的古道上，他看到古道边上枯藤和老树互相缠绕，乌鸦栖息在光秃秃的树枝上凄厉地叫着。心里涌起一阵又一阵的悲伤。他往另一边一看，看到了什么？小桥流水人家。
有桥有水这没有什么，加个“小”字，桥立刻显得——温馨了；水流动起来，立刻显得生动了，再加上人家，整幅图画给我们什么样的感觉？非常温馨，似乎是一幅温馨柔美的江南农村图景。流水潺潺，一座小桥跨过小溪，小桥后露出了几户人家的屋檐。
这种氛围好像与我们刚才感受到的凄凉、悲伤的氛围好像矛盾了，为什么要写这句，我改成“荒村古墓残霞”不是更添悲凉之意吗？
引导学生分析：这是反衬。行人见到小桥流水人家的温馨景象，想到自己却是身处在古道西风瘦马之中，更加悲伤了。
补充：这是以乐景衬哀情的写法。我们也把这一句朗读一遍，读出一种温馨中带着些苦涩的感情。
④这时行人又往西边一看，看到了什么？（多媒体）夕阳西下
夕阳西下了，该干什么了？预设：回家。
夕阳西下了，远处人家飘出了缕缕炊烟，就连乌鸦也不再飞翔，停在树上休息了。而自己却在哪里？古道西风瘦马。
于是我们知道，行人伤心并不只是因为秋天的景色太过凄凉，而是因为他——想家了。他的悲伤到了什么程度？用了哪个词？断肠！那是形容人痛苦到了极点。
这是不是太夸张了？马致远为什么会被伤到几乎痛断肝肠的程度呢？我们来了解一下他当时的处境。（多媒体）介绍马致远生*：
元朝建国以后，把*人分为四等：蒙古人，色目人，*，南人。蒙古人和色目人有种种特权，只有他们可以被任用为官员。这是民族高压政策。在马致远生活的年代，蒙古统治者已经开始任用汉族文人，却又未能普遍实行，这给汉族文人带来一丝幻想和更多的失望。马致远早年曾有仕途上的抱负，担任过地方小官吏，却未能实现他满腔抱负，一生漂泊无定，郁郁不志。
我们来读最后一句，断肠人在天涯。人在天涯，也就是说不在——家里。使他伤心断肠的是他那颗抑制不住的思乡的心。这就是他见秋景而生的秋思，这秋思不只是秋思，其实也是愁思，这愁思愁的是家乡太远，难以回去，是乡愁。
（板书）景
乡 愁
思
人在天涯，他感慨家乡太远，也感慨自己天涯漂泊，半世飘零。
让我们再次体会马致远的思乡之情，再齐读这首曲。（生齐读）
四．自主分析
我们看到课本为这首《天净沙·秋思》配了一幅插图。现在，根据我们对这首曲的理解，说一说，这幅插图有哪些地方画得好，那里地方可以改进。同桌前后可以讨论一下。
1.没有画出枯藤。画出枯藤与老树缠绕，更能表现苍凉的意境。
2.天空中飞翔的小鸟太灵动了，不符合“昏鸦”。不如改为栖息在树上，表现出乌鸦的没有生气。
3.小桥流水人家应该花的远一些，表现出作者遥望乡村，向往家园的情感。
4.西风没有体现出来。可以画一些炊烟，或者让画中人不戴帽子，乱发飘飞；或者让人物的衣衫随风翻卷。可以表现出西风来。
5.马应该画得瘦些，如果改成行人牵着马更能表现出黄昏时分鞍马劳顿行人落寞的情景。
6.夕阳不画整个圈，画半轮，更能体现出夕阳落山的情景。
五．改写元曲
经过这番改动，相信同学们心中已经有了一幅全新的画面，马致远见秋景而叹思乡的感情也已真正走入了大家的心。请大家顺着这种断肠之情，把心中的画面，用文字表现出来。假如你就是这个行走天涯的行人，用自己的语言写出此时所见景象，所起断肠之心。
生写短文。请学生朗读。
六．作业
背诵《天净沙·秋思》。
【教学目标】
1. 知识与能力：
① 美读诗歌，想象诗歌中的画面，体会诗歌情景交融的形象美、情感美.这也是教学重点
②初步掌握诗歌欣赏的一般方法，并运用此方法自学一首诗歌.这也是教学难点
③背诵诗歌.
2. 过程与方法：
①朗读法.
“教学千法读为先”，“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”本节课以诵读贯穿学诗的全过程，创造浓郁的学诗气氛，让学生在反复朗读中体悟诗文描景绘物的美和作者寄寓其中的情。
②启发式、合作探究式、联想法.
这两首作品，语言清淡而意境悠远深邃，因此理解内容及欣赏意境上，都在教学设计上重视设置情景、抛出问题，以学生的主动学*、合作探究为主，展开联想，老师只做一点启发和点拨。
3. 情感态度与价值观
激发学生对*古诗这颗璀璨明珠的热爱，自觉走进诗歌的殿堂,进而培养热爱祖国优秀文化的感情。
【教学安排】 一课时
【课前准备】
①课前预*指导：
布置学生到图书馆或上网收集关于白居易和马致远的生*的简介及.写作背景资料搜集。
（学生自己收集，能激发他们学*诗歌的兴趣，也能够缩减与诗人间的情感距离，填补诗中由于语言表达形式的限制而形成的许多空白，助于学生准确理解诗歌内容，展开联想的翅膀）
②老师收集、整理与本课相关的图片、背景音乐等，并制成.课件
【教学过程】
①：导入新课：
前几天课我们跟着朱自清先生一起去欣赏了江南春天的美景，伴着老舍先生一同去感受了济南冬天特有的魅力，今天我们将穿越时空，去1180年前的西子湖畔看看，和唐朝诗人白居易一起去领略早春西湖特有的美景，去找寻苏轼“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”的原因，来感受一下这季节更换时乍见的喜悦。
（.课件：配乐欣赏西湖富有早春特佂的美景）
②整体感知诗文（朗读法）
(1)自由朗读.
现代作家梁晓声说:读书是一种幸福，现在我们就来享受这种幸福。同学们自由的大声朗读。（老师请同学读两个易读错的字:没马蹄 mò 白沙堤dī）
（2）听诗朗颂.
学生听范读时老师作要求，拿起笔在诗中标出重读、停顿
(3)模仿齐读。
请同学们模仿齐读本诗，读完后同学们进行自评，老师进行总评：诗通过精炼、优美又有节奏的语言抒发诗人思想感情，我们朗读时，要用情去读，用心去悟。同学们刚才朗读时重读、停顿、语速读得都不错但感情不饱满，或者没有感情，这是因为对文章内容没有深入了解，下面我们就审美的眼光来观照课文，理解诗文的内容，想象画面。
③理解内容，想象画面.
（1） 老师引导同学们理解几个重点词：
初* 云脚低 渐欲 才能 没马蹄
（不求字字句句统一答案，为学生欣赏诗歌提供想像的空间）
（2） 在理解诗歌内容基础上，想像诗中画面.
一 提供参考的方法：(联想法)
A.勾勒形态
B.染上色彩
C.使画面动起来
D.让画面更鲜艳、更逼真
引导学生结合自己的生活体验，发挥联想和想象，把单调的文字符号变成生动形象的画面，在大脑的荧光屏上放映出来
二 设置情境，播放<<春江花月夜>>的古筝曲，让学生进入诗的意境中。
④欣赏诗歌，体会诗歌情景交融的形象美、情感美.(启发式、合作探究式)
A齐读全诗，找一找全诗围绕哪个字展开描写的（春）
B围绕诗眼“春”，诗中勾画了哪些早春特有的景物(水、云、莺、燕、花、草等)
C通过对这些春景的描绘，寄托了作者怎样的情感（表达了诗人对西湖美景的喜爱，抒发了作者恬静、闲适之情）
D朗读诗歌，体会其中的喜悦和恬静之情
E诗中的春景本是一些零散的片断，诗人如何把它们组合成一幅幅流畅的画面？
(诗人落足在一个“行”上，从全湖一个标志性建筑孤山寺写起，以最爱的白沙堤为终点采用“游踪”的手法组织画面，诗歌结构严密)
F古诗的炼字.分小组议一议诗中哪些字或哪些词用得妙，简单的说明原因。
学生较容易的赏析出初*、早莺、新燕、浅草、处处、谁家
也许会忽略“最爱湖东行”中“最”的赏析
老师讲这个典故：有一次,白居易从孤山寺饮酒归來,在堤上走着走着,不觉诗兴大发,当即吟成了一首这首"钱塘湖春行",这时,有一個老婆婆也在白沙堤上看风景,白居易就走上前去,对老婆婆說:“我刚才做了一首詩,念给你听听,好不好？”于是就把这首诗吟颂了一遍.
老婆婆听后说道:“这诗好啊!”，之后提了一个建议，能否把“我爱湖东行不足”中的“我”字换成“最”因为白沙堤不是只你一人最爱,这也是我们全杭州的最爱，这样就吟出了许多人的心思了。
⑤引导同学们研讨归纳欣赏诗歌一般的方法
一、抓诗眼
二、寻景物。（根据“诗眼”，寻读诗歌中的景物，想像诗中画面）
三、悟诗情。（根据诗中的景物，体会诗人寄寓其中的情感，与诗人同悲共喜。）
⑥运用刚才归纳的诗歌欣赏方法自学《天净沙·秋思》
A.在交流中学生应该较容易的找到诗眼“秋思“二字，能够从曲中的景物感受到一种萧瑟苍凉的意境。
B.可能会对“小桥流水人家”是否与这里的悲凉气氛相符产生争议，老师鼓励同学们各抒已见，最后作.总结：用小桥、流水、人家做反衬，这种反衬使愁情更为深切，意境更为悲凉。
C.对于“想像曲中的画面，体会曲中情感。”这个环节提供一幅与<<天净沙秋思>>内容相同的一幅画，配上低沉的埙这种音乐，请一位同学根据自己对诗文的理解同，发挥联想和想像，来描述这个画面，其它同学随他的描述来体悟诗情。
⑦尝试当堂背颂这两首古诗。
⑧结束语：
同学们，诗是文学的最高形式，如果把文学比作连绵的群山，那诗歌就是群山之峰。*是诗的国度，诗歌是中华文化的重要组成部分，诗文化已经浸透到中华民族的血脉之中，我们有令我们骄傲的唐诗、宋词、元曲，赏析并能背颂这之中一些优秀的诗歌，能陶冶情操，纯净心灵、提高文学养修。虽然刚学的两首只不过是沧海一粟，但是现在我们初步掌握诗歌欣赏的一般方法，我国的诗歌作品辉煌灿烂，光彩夺目，我们可用此法去自学一些名篇，继承发扬祖国的优秀文化，我们有着责无旁贷的责任
⑨作业设计(积累诗句)：
（1）根据自己的兴趣收集关于西湖、小草、春天、秋天等有名的诗句。
例如关于西湖：
欲把西湖比西子，淡装浓抹总相宜---《饮湖上初晴后雨》苏轼
接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红---《晓出净慈寺送林子方》杨万里
疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏 ------《山园小梅》林 逋
关于小草：
天街小雨润如酥，草色遥看*却无(初春)
天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊(夏季)
木落秋草黄，登高望戎虏(秋季)
岁暮百草零，疾风高冈裂(冬季)
【板书设计】：
选择两幅画作为板书背景，一幅与<<钱塘湖春行>>意境相同，另一幅意境与<<天净沙秋思>>相同
《钱塘湖春行》………赏析方法………《天净沙·秋思》
春行……………………… 抓诗眼-………………………秋思
春水春云、早莺新燕 枯藤、老树、昏鸦
乱花浅草、 绿杨白堤 古道、西风、瘦马
喜悦、恬静………………..悟诗情……………………..惆怅、思乡
【时间安排】合计40分钟
(1)导入新课(2分钟)
(2)朗读诗歌(4分钟)
(3)理解内容(4分钟)
(4)赏析诗歌并归纳方法(13分钟)
(5)自学、交流诗歌(16分钟)
(6)结束语布置作业(1分钟)
一、导入
四大美女之一的西施曾在若耶溪浣纱，由此流传下来一个词牌——浣溪沙，这节课我们就来学*宋代词人晏殊的词——《浣溪沙》
二、词人介绍
晏殊(991－1055)，北宋词人。一生显贵，擅长小令，多表现诗酒生活和悠闲情致，语言婉丽。欧阳修，范仲淹皆出于其门下。是婉约词派代表人物。
三、朗读
1、听范读、
2、自由朗读。
四、整体感知
1、自由散读,结合书下注释,初步理解内容大意。
参考：
听一首新谱成的歌曲，饮一盅浓醇的好酒，在这样的美好生活中，却引起了对于往事的怀念，说是在去年的这个时节，同样的不热不冷的暮春天气，连眼前的亭台楼阁都是一样的，但过去的日子再也回不来了，就像那夕阳沉落之后，什么时间才能回来呢？想要找回去年的夕阳，根本是不可能的啊。如今花儿凋零了，春天即将消逝，时光消逝令人无可奈何。然而那翩翩飞来的燕子，却像是旧时相识的啊。小园落英缤纷的花道上，孤单的一个人徘徊着，怀想那一切已经失去的美好时光。
2、词的上阕和下阕分别写了什么内容？
明确;
上阕：写景，着重抒写对不变景象中所包含的变化的感慨。
下阕：抒情，抒写消逝中的再现，及其中的变化，富有哲理，引起词人思考。
五、语句赏析
小组合作研讨，从内容和情感两方面来赏析词句。
1、一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台
赏析：只身一人，新词“一曲”，清酒“一杯”，孤单冷寂，引起对往事的回忆。新是唱新词，旧是喝酒唱词的环境——旧亭台，新词旧景对比，抒发了今是昨非的惆怅之情及诗人对时光流逝的感慨。
2、夕阳西下几时回？
赏析：既写景，又是对心情的反映，抒发了诗人对年华将逝的感慨之情。
3、无可奈何花落去，似曾相识燕归来，
赏析：“花落”是伤春，“似曾相识”是伤别，“去”是花落去，“来”是燕归来。表达了作者对时光流逝的感伤，又有新的希望在其中。
这两句对仗工巧，意致缠绵，语辞流利，语调谐婉，为后世传诵的名句。
4、小园香径独徘徊。
赏析：结句写诗人感情的伤感惆怅、孤寂冷落。
六、体悟情感：
提问：这首词表达了词人怎样的情感？
明确：由自然规律的变迁更替，透露出对美好景物及难以忘怀事情的流连，同时也不免流露出对时光易逝的无限惆怅。
板书设计：
《天净沙秋思》
一、导入
我国古代不同历史时期占主导地位的文学体裁：汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说。分别代表着一个时代文学作品的最高成就。
本节课我们学*一首元曲——《天净沙秋思》
二、文学常识：
1、马致远：(1250一1321)，字千里，号东篱，大都(今北京市)人，元代戏曲作家、散曲家。有“曲状元”之称。他的散曲描写景物意境优美，语言凝炼，流畅自然。马致远年轻时热衷功名，但由于元朝统治者实行民族高压政策，因而一直未能得志。他几乎一生都过着漂泊无定的生活。他也因之而郁郁不志，困窘潦倒一生。于是在羁旅途中，写下了《天净沙秋思》，它的体裁是“曲”。
2、曲：
在*古代文学长廊中，宋朝以前一直以诗最盛行，宋朝不仅继承了唐朝的诗而形成了宋诗独具的特点，而后又有词的兴起。到了元代，宋词蜕变，形成一种新兴的体裁，就是曲。很快，曲成为元代文学的主流。
散曲是曲的一种，音乐性很强。曲分为两种，一是剧曲，是供上演的一种歌剧剧本;一是散曲,是专供吟咏的诗歌。散曲没有动作、说白。也分为两类：一类是小令，即小调，一般结构单纯，一首曲只用一个曲调（曲牌），而且一韵到底。《天净沙秋思》就是这样的小令。另一类是“套数”，亦称“散套”，由至少两首曲调联合而成。由于散曲中每句的字数可以增多，所以比词更生动，更活泼，表现力更强。这是诗歌发展的一大进步。
三、诵读
1、听范读、
2、自由朗读。
四、整体感知，把握大意：
1、理解大意。并用自己的话描绘出曲中的画面。
参考：深秋的黄昏，一个风尘仆仆的游子，骑着一匹瘦马，迎着阵阵冷飕飕的西风，在古道上缓缓前行。只见，缠满枯藤的老树上，几只归巢的乌鸦在盘旋；潺潺流动的小溪上，一座小桥通向不远处的人家；苍凉的古道上，那孤独的游子将要飘到何方？太阳就要落山了，想着那遥远的征途，浪迹天涯的游子不禁悲从中来，肝肠寸断。
2、作者表达了怎样的情感？
明确：天涯游子的思念家乡、孤寂愁苦之情。
五、深入探究
1、作者写了哪些景物？
明确：
枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马、夕阳
2、这些景物各有怎样的特点？
明确：
枯藤、老树、昏鸦——萧瑟荒凉
小桥、流水、人家——恬静美好
古道、西风、瘦马——凄冷孤寂
夕阳——表明时光流逝
3、这些景物对表现作者的思念家乡、孤寂愁苦之情有什么作用？
明确：
（1）枯藤、老树、昏鸦、古道、西风、瘦马、夕阳——渲染了萧瑟荒凉的气氛，烘托了作者思念家乡、孤寂愁苦的心情。
（2）小桥、流水、人家——以恬静美好的景色反衬出作者的凄苦、孤寂之情。
4、集中体现作者情感的语句是哪句？
明确：断肠人在天涯。
5、“断肠人”和“天涯”对表现作者的情感有什么好处？
明确：
断肠人：表现出作者内心极为痛苦。
天涯：表现出作者家乡之遥远，归家之难，思乡愁苦之深重。
六、拓展积累
思乡诗句：
床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。——李白《静夜思》
仍怜故乡水，万里送行舟。——李白《渡荆门送别》
乡书何处达？归雁洛阳边。——王湾《次北固山下》
烽火连三月，家书抵万金。——杜甫《春望》
白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。——杜甫《闻官军收河南河北》
日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。——崔灏《黄鹤楼》
余光中的新诗《乡愁》
小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头。
长大后，乡愁是一张窄窄的船票，我在这头，新娘在那头。
后来啊，乡愁是一张矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头。
而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。
七、作业
1、积累并背诵思乡的诗句。
2、背诵并默写两首词曲。
板书设计：
【教学目标】
知识与能力目标：
1、体会作者用凝练的语言描写出的一幅美妙的风景图，体味作者所表达的思想感情。
2、品味诗句，感悟诗歌意境，学*诗人借景抒情的写作手法，培养学生赏读诗歌的能力。
过程与方法目标：
1、在反复朗读中启发阅读兴趣，感悟作者的思想感情。
2、分析课外的描写“秋”三首诗词，重点理解诗词中景物描写和抒发感情的佳句。
情感态度与价值观：
增强学生古诗词修养，领会诗歌的意境美、语言美，受到美的熏陶和感染。
【教学重点】
1、 体会本首诗词的意思和包含的情感。
2、品味诗词的特点。
【教学难点】
1、培养感悟古代诗歌内容的能力。
2、引导学生进入诗歌意境，运用再造想像感悟诗歌内容。
【教学方法和手段】
1、朗读法、联想法、讨论点拨法
2、采用多媒体课件
【课时安排】1课时
【教学过程】
一、导入：
同学们，我们曾讲过许多写景的散文和诗词，从中我们体会到了不同的作者面对同样的景物表达的思想感情是不同的，这就是我们经常所说的“一切景语皆情语”。
首先，通过多媒体给同学展示选自郁达夫《故都的秋》的片段，体会现代文中表达作者对秋天的思想情感；然后展示古代诗人范仲淹《苏幕遮》和辛弃疾的《水龙吟》所描写的秋天的诗句，让学生齐读，感受一下两位词人所描写的景物的特点。
二、教学过程
1、今天，我们就来学*一首小令，来感受一下诗人面对眼前的景物，抒发了他的什么思想情感？（展示课文题目《天净沙秋思》）
* 让学生听朗读，感受朗读的节奏。
* 学生自由朗读，注意朗读的节奏。
* 学生朗读小令，学*朗读的方法。
2、分析这首古词
* 一首小令，一缕情思，一种意境。你认为《天净沙秋思》中哪个词最能体现这种情思、这种意境？（让学生自己找出来，并举手回答“断肠”）
* 进一步深入挖掘词人此时此刻、此情此景，漂泊他乡的游子面对如此萧瑟凄凉的景象，怎能不悲从中来，怎能不撕心裂肺，怎能不肝肠寸断？
教师插入一个小故事（《世说新语》里记录了一个故事，是成语肝肠寸断的由来：“桓公入蜀，至三峡中，部伍中有得猿子者。其母沿岸哀号，行百余里不去，遂跳上船，至便即绝。破视其腹中，肠皆寸寸断……”是说桓温带兵入四川，途经三峡时，有个部下抓住一只小猴子，想带到路上玩。母猴思儿心切，跟着船的方向沿路哀号，一直跑了百余里路还不肯离去。后来它索性跳到了船上，被撞死了。有个士兵破开母猴的肚子一看，里面的肠子都断成了一寸一寸的小节……）
*（展示我选取的四幅美丽的秋景图）提问：诸多如画的秋景，马致远弃而不用，为何独取“枯藤、老树、昏鸦”呢？（让学生两人一组来讨论、分析并回答）
* 展示三幅小桥流水的图片，让学生从中找出一幅最符合本此诗词所描写的景物，并说说为什么？
* 教师提问：为何瘦马？何为瘦马？
3、赏析这首古词
这首小令仅五句28个字，语言极为凝炼却容量巨大，寥寥数笔就勾画出一幅悲情四溢的“游子思归图”，淋漓尽致地传达出漂泊羁旅的游子心。
这幅图画由两部分构成：
（一）、由精心选取的几组能代表萧秋的景物组成一幅暮色苍茫的秋野图景；
（二）、抒写内心深处无尽伤痛而独行寒秋的天涯游子剪影。
第一幅画共18个字九个名词，其间无一虚词，却自然流畅而涵蕴丰富，作者以其娴熟的艺术技巧，让九种不同的景物沐于夕阳的清辉之下，像电影镜头一样以“蒙太奇”的笔法在我们面前依次呈现，一下子就把读者带入深秋时节：几根枯藤缠绕着几棵凋零了黄叶的秃树，在秋风萧萧中瑟瑟地颤抖，天空中点点寒鸦，声声哀鸣……写出了一片萧瑟悲凉的秋景，造成一种凄清衰颓的氛围，烘托出作者内心的悲戚。我们可以想象，昏鸦尚能有老树可归，而游子却漂泊无着，有家难归，其间该是何等的悲苦与无奈啊！接下来，眼前呈现一座小桥，潺潺的流水，还有依稀袅起炊烟的农家小院。这种有人家安居其间的田园小景是那样幽静而甜蜜，安逸而闲致。这一切，不能不令浪迹天涯的游子想起自己家乡的小桥、流水和亲人。在这里，以乐景写哀情，令人倍感凄凉，烘托出沦落他乡的游子那内心彷徨无助的客子之悲。
第二幅画里，我们可以看到，在萧瑟的秋风中，在寂寞的古道上，饱尝乡愁的游子却骑着一匹延滞归期的瘦马，在沉沉的暮色中向着远方踽踽而行。此时，夕阳正西沉，撒下凄冷的斜晖，本是鸟禽回巢、羊牛回圈、人儿归家的团圆时刻，而游子却仍是“断肠人在天涯”，此时此刻、此情此景，漂泊他乡的游子面对如此萧瑟凄凉的景象，怎能不悲从中来，怎能不撕心裂肺，怎能不柔肠寸断！一颗漂泊羁旅的游子心在秋风中鲜血淋淋……
可见，一支极为简短的小曲，表达了难以尽述的内蕴，形象地描绘出天涯游子凄楚、悲怆的内心世界，给人以震撼人心的艺术感受。让人读之而倍感其苦，咏之而更感其心。
4、拓展延伸（让学生阅读，通过分组讨论来分析诗词的异同）
《天净沙 秋》（白朴）
孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦。一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。
共同特点：体裁相同（小令），描写的都是秋景，头两句每两个字都是一种独立事物，表现的情感相同（悲凉，萧瑟）
不同点：马致远的“秋思”不仅写景还写人，突出了“思”，在末尾两句时白朴写的较为*淡，突出显现了游子之悲。
三、 课后作业
1、背诵本古词
2、收集描写“秋思”的古诗词
【课后反思】
1、古代诗歌的教学任务，在七至九年级阶段，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采用多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培养学生再造意像的能力和联想的能力，我采用“朗读、讨论法”的方式既加深学生对诗的内容的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自己的想像力、语言组织能力，真正主动地参与到教学之中了。
2、在分析意象组合的过程中，我给学生展示了我制作的多媒体课件，学生通过想象和联想进行再创造，他们通过画画展示了一幅苍凉悲壮的秋行图，学生亦能从这样画面的还原和情感的体验，将诗歌意象通过鉴赏升华为一个境界，也就自然得到了意境的审美升华。
3、在教学中的不足之处是：由于受过去的诗歌教学影响，追求技巧的运用和答案的要点的完整性，没能让学生很充分地展示他们想象的成果。
教学目标：1.反复吟咏，熟读成诵。
2.细细品味，重点体会景物描写的作用。
3.学会探究，深入理解作者的思想感情。
教学重难点：重点：体会景物描写的作用。
难点：深入理解作者的思想感情。
教学方法：诵读法，品析法，研讨法。
教学步骤：
一．导入课堂
图片导入。请大家欣赏一幅图画，说说，可以给这幅图画配一首什么诗。自古以来，*就是诗的国度，唐有唐诗，宋有宋词，元有——元曲。我们今天要欣赏的这首《天净沙·秋思》就是一首元曲。
二．介绍体裁
1.我们来读一遍注释⑨：选自《全元散曲》。天净沙，曲牌名。马致远，生卒年不详，元大都（现在北京）人，著名戏曲作家。
2.读过注释，我们可以来猜一猜，元曲具有什么特点？预设：可以唱。这个“曲”字告诉我们，这首秋思在古代是可以唱的。因为是元代的作品，我们把它叫做元曲。简单地说，元曲就是元代的可以唱的一(转 载于: 书业网)种文学作品体裁。
3.那么，“天净沙”是什么意思呢？跟这首元曲的内容有关系吗？（可引导：注释里是怎么说的？）曲牌名。那也就是说，“天净沙”与这首曲的内容没有关系，而与它的——曲调有关系。它是表明一首曲的曲调的。
4.而与内容有关的是哪个部分？“秋思”。那么“秋思”就是这首曲的题目了。
三．诵读感知
1.从秋思二字，我们可以猜猜，这首曲可能会写哪些内容？
预设：秋天里的想法。引导：也可能会写一些秋天里看到的——景物。
2.那么我们来读一读这首曲。老师先来读一遍。（范读，读出感情，读出“断肠/人在天涯”的断句，但不点明此处断句。）同学们也来读读看。（生齐读）
3.我们刚才猜了，马致远可能写了一些秋天里的景物，写了一些秋天里的想法。我们猜对了吗？哪几句写了秋天里的景物，哪几句写了秋天里的想法？
预设：可能有学生把“夕阳西下”划分到后一部分，明确前四句为写景，最后一句抒情。
4.前四句写了哪几种景物？我们在这些表示景物的字下面加点，把形容这些景物的字用括号括起来。
（枯）藤 （老）树 （昏）鸦 （小）桥 （流）水 人家
（古）道 （西）风 （瘦）马 夕阳西下
5.分析景物：
①我们先来看这一组景物。
（多媒体） 藤 树 鸦
对于这些景物，我们似乎没有太多的感想。加上这几个字呢？
（多媒体）枯藤 老树 昏鸦
预设：从“枯藤老树昏鸦”这句的景物描写中，我仿佛感受到了秋的荒凉和凄清。 为什么这几个字就能给我们带来这种感觉？换成“青藤大树乌鸦”还有这种感觉吗？ 引导学生分析：枯：枯萎，没有生命力。老：苍老，光秃秃的。昏：黄昏使得乌鸦飞不动了，变得没有精神。这些词都给我们一种荒凉、凄清、没有生命力的感觉。秋天的味道就出来了。
请学生朗读此句，读出凋零凄清之感。再班级齐读。
②还有哪些词也给我们带来秋的味道？
（多媒体）古道 西风 瘦马
请学生分析，引导：古道是什么样的道路？年代久远，杂草丛生，没有什么人在行走。西风是什么样的风？换成微风或清风好不好？秋风，吹在人身上让人感到寒冷。瘦马，说明醒了很长时间的路，旅途劳顿，精神疲惫。这些词给我们的感觉是孤独，寒冷。
请学生朗读此句，读出孤独寒冷之感。再班级齐读。
③让我们想象这样一个画面：又有一个行人，骑着瘦马，吹着西风，独自走在杂草丛生的古道上，他看到古道边上枯藤和老树互相缠绕，乌鸦栖息在光秃秃的树枝上凄厉地叫着。心里涌起一阵又一阵的悲伤。他往另一边一看，看到了什么？小桥流水人家。
有桥有水这没有什么，加个“小”字，桥立刻显得——温馨了；水流动起来，立刻显得生动了，再加上人家，整幅图画给我们什么样的感觉？非常温馨，似乎是一幅温馨柔美的江南农村图景。流水潺潺，一座小桥跨过小溪，小桥后露出了几户人家的屋檐。
这种氛围好像与我们刚才感受到的凄凉、悲伤的氛围好像矛盾了，为什么要写这句，我改成“荒村古墓残霞”不是更添悲凉之意吗？
引导学生分析：这是反衬。行人见到小桥流水人家的温馨景象，想到自己却是身处在古道西风瘦马之中，更加悲伤了。
补充：这是以乐景衬哀情的写法。我们也把这一句朗读一遍，读出一种温馨中带着些苦涩的感情。
④这时行人又往西边一看，看到了什么？（多媒体）夕阳西下
夕阳西下了，该干什么了？预设：回家。
夕阳西下了，远处人家飘出了缕缕炊烟，就连乌鸦也不再飞翔，停在树上休息了。而自己却在哪里？古道西风瘦马。
于是我们知道，行人伤心并不只是因为秋天的景色太过凄凉，而是因为他——想家了。他的悲伤到了什么程度？用了哪个词？断肠！那是形容人痛苦到了极点。
这是不是太夸张了？马致远为什么会被伤到几乎痛断肝肠的程度呢？我们来了解一下他当时的处境。（多媒体）介绍马致远生*：
元朝建国以后，把*人分为四等：蒙古人，色目人，*，南人。蒙古人和色目人有种种特权，只有他们可以被任用为官员。这是民族高压政策。在马致远生活的年代，蒙古统治者已经开始任用汉族文人，却又未能普遍实行，这给汉族文人带来一丝幻想和更多的失望。马致远早年曾有仕途上的抱负，担任过地方小官吏，却未能实现他满腔抱负，一生漂泊无定，郁郁不志。
我们来读最后一句，断肠人在天涯。人在天涯，也就是说不在——家里。使他伤心断肠的是他那颗抑制不住的思乡的心。这就是他见秋景而生的秋思，这秋思不只是秋思，其实也是愁思，这愁思愁的是家乡太远，难以回去，是乡愁。
（板书）景
乡 愁
思
人在天涯，他感慨家乡太远，也感慨自己天涯漂泊，半世飘零。
让我们再次体会马致远的思乡之情，再齐读这首曲。（生齐读）
四．自主分析
我们看到课本为这首《天净沙·秋思》配了一幅插图。现在，根据我们对这首曲的理解，说一说，这幅插图有哪些地方画得好，那里地方可以改进。同桌前后可以讨论一下。
1.没有画出枯藤。画出枯藤与老树缠绕，更能表现苍凉的意境。
2.天空中飞翔的小鸟太灵动了，不符合“昏鸦”。不如改为栖息在树上，表现出乌鸦的没有生气。
3.小桥流水人家应该花的远一些，表现出作者遥望乡村，向往家园的情感。
4.西风没有体现出来。可以画一些炊烟，或者让画中人不戴帽子，乱发飘飞；或者让人物的衣衫随风翻卷。可以表现出西风来。
5.马应该画得瘦些，如果改成行人牵着马更能表现出黄昏时分鞍马劳顿行人落寞的情景。
6.夕阳不画整个圈，画半轮，更能体现出夕阳落山的情景。
五．改写元曲
经过这番改动，相信同学们心中已经有了一幅全新的画面，马致远见秋景而叹思乡的感情也已真正走入了大家的心。请大家顺着这种断肠之情，把心中的画面，用文字表现出来。假如你就是这个行走天涯的行人，用自己的语言写出此时所见景象，所起断肠之心。
生写短文。请学生朗读。
六．作业
背诵《天净沙·秋思》。
一．教学内容
语教版《义务教育课程标准实验教科书语文》七年级（下）第25课《天净沙秋思》
二．教学目标
1．知识和能力目标
⑴识记有关作者的文学常识，掌握“散曲”的文体知识。
⑵正确朗读、背诵全曲，能准确把握这首曲表现出的思想内容和思想感情。
⑶学*分析诗歌的方法，感知诗中的艺术形象，提高鉴赏诗歌的能力。
2．过程和方法目标
⑴了解诗歌的朗读技巧，反复诵读，体会诗歌的韵律美。
⑵通过品味诗歌的语言，体会诗歌的情味，领悟诗歌的意境，培养想象力，陶冶情操。
⑶知人论世，通过了解作者及写作背景，把握诗歌主旨。
3．情感态度和价值目标
⑴学*作者观察生活，感悟生活的态度。
⑵体味诗歌中的意境，感受作者抒发的思想感情，热爱祖国的语言文字。
三．教学重难点
1．教学重点
⑴有感情地朗读课文，理解曲的内容，品味曲中情趣。
⑵背诵、默写全曲。
2．教学难点
⑴通过诵读，发展语感。
⑵从语言角度赏析诗歌，领悟曲中情趣，提高文学修养。
四．课时安排
一课时
五．教学互动设计
（一）创设情境，导入新课。
1．导入课文，简介散曲。
我国古代诗歌的发展，在不同的历史时期有不同的体式，如唐诗、宋词、元曲。《天净沙秋思》就是元曲中的一首佳作。元曲是继唐诗宋词后兴起的一种艺术形式，是一种新的诗体，包括杂剧和散曲两部分。散曲又分小令和套数。小令在元代又名“叶儿”，每首能独立，相当于一首诗或一阕词；由于它是能歌唱的文字，所以就有不同的曲调；每个曲调都有一个名称，叫曲牌，表示不同的谱式，规定着不同的字数、句数、*仄、韵脚。曲牌表示曲调，另有题目。小令的曲牌常是一个，即一首小令一个曲牌，但也有例外的。《天净沙秋思》属于散曲中的小令。
2．作者及写作历史背景简介。
马致远（1250～1321）号东篱，元大都（今北京）人，元代前期著名的杂剧家和散曲家，是一位“姓名香贯满梨园”的作家，与关汉卿、郑光祖、白朴被誉为“元曲四大家”。马致远生活的“元朝是蒙古贵族统治*的时代，民族矛盾十分尖锐，人民受到沉重的压迫，知识分子被降到与娼妓、乞丐相*的地位”。“一些走上仕途的文人，因受统治者的歧视，思想仍多苦闷，正如明胡侍所说：‘中州人每每沉郁下僚，志不获展……于是以其有用之才，而一寓之声歌之末，以舒其佛郁感慨之怀，盖所谓不得其*而鸣焉者也’”。马致远年轻时迷恋功名，曾做过地方小官，五十岁左右脱离官场，过着“酒中仙，尘外客，林中友”的生活，沉溺于山水之间，寄情诗酒，成了一个啸傲风月、玩世不恭的诗人，其内心仍然充满了一股牢骚不*之气。他最著名的剧目是《汉宫秋》；一生写了120多首散曲，其中《秋思》堪称“叹世”之作中的代表。今天我们就来品味这首被誉为“秋思之祖”的《天净沙秋思》。
（二）与文本对话，感知文本。
1．学生活动：学生听录音范读，听准字音、节奏，再自己朗读。注意找出文中你认为易读错的字，难理解的词。
字音：涯（yá）瘦（shòu）
词义：昏：黄昏，傍晚。枯藤：干枯的枝蔓。断肠人：多指漂泊在外、思念家乡或亲人的人。
节奏：
天净沙秋思
马致远
枯藤/老树/昏鸦，小桥/流水/人家。古道/西风/瘦马。夕阳/西/下，断肠人/在/天涯。
2．学生有感情地朗读课文，初步感知课文。
抽生叙述课文所写的内容：一个秋日的黄昏，骑着一匹瘦马的游子正在苍凉的古道缓缓前行。在小桥流水人家的院旁，枯藤缠绕的老树上，昏鸦正在归巢。游子不竟悲从中来。
3．学生再读课文，从内容、思想感情、艺术特色等方面进行质疑探讨，分小组讨论、交流，然后师生共同总结。
⑴曲的前三句描绘了怎样的画面？表达了作者怎样的心情？用词上有何特点？
诗的前三句描绘了一幅萧瑟荒凉怡静的画面，，表达了作者在旅途中的孤苦寂寞的心情。三句诗用了九个名词，一字一词，一词一景。各个事物名词前冠以表现各自特征的修饰语，使各事物又都带上了鲜明的个性，还使本来不相干的事物，在苍凉深秋的暮色中构成了一个统一整体，构成一幅形象生动的深秋晚景图，在简约中更见细深。像这种把几个彼此相关的典型景物巧妙而有机地排列组合在一起，构成一幅群体的、生动的画面，用以烘托气氛，深化意境的语言现象，人们称之为列锦手法。这种手法使诗句语句凝练、文辞简洁。
但我们在阅读中只要少加留意，就会感觉到九种事物的名词并列，节奏基本上是两个音节一个节拍，显得非常单调而迟缓，如同一个风烛残年的老人拄着拐杖，句偻着身子，颤颤巍巍地行进。这种节奏与诗歌内容的基调是一致的，正适合表达作者心中那种凄凉、无助，甚至有点呆滞的感受。这种节奏读起来一词一顿，这种多次的停顿，给人一种呆板、枯燥、乏味之感。加之第一句中的“枯”“老”“昏”，第三句中的“古”“西”“瘦”等词蕴涵着无限凄凉悲苦的感情，又点染出一种让人生愁、生闷的“哀景”，这就让读者很容易感知到作者当时那种孤独凄苦之状。
⑵诗的最后两句各自写的是什么？
“夕阳西下”点明了特定的时间，也照应了前文的“昏”字，属于写景铺垫。“断肠人在天涯”点出了主人公，直抒天涯游子之悲，属于卒章显志。此句为全篇的主旨。
⑶诗的第二句与第一、三句有何不同？对全诗主旨的表达有何作用？
第一句写秋末之景，干枯的老藤，苍老的树木，乌鸦哀鸣，“枯藤”、“老树”、“昏雅”，呈现在人们眼前的画面是一片灰黑色，给人的感觉是毫无生气、暮气沉沉，就如一个行将就木的老人。这渲染出一种萧瑟荒凉的意境，含蓄地表示出游子无家可归之意。第三句写古道荒凉，西风骤起，马也因长途跋涉而累瘦了，再次凸现了无家可归的哀怨与迷惘；从侧面反映出游子在旅途中的孤苦寂寞的心情；一个“古”字，把游子的个人凄苦推及古今，足以引起读者的丰富联想和共鸣。第二句描绘出一幅温情脉脉、幽雅恬静的画面。“小桥”是沟通障碍的建筑物，在情感上也意味着沟通；“流水”是清澈纯净的，蕴含着丰富的活力；“人家”是温馨的场所，是产生欢歌笑语的地方。这里写他人有家而我独无，更添一份思乡之情；与一、三句形成鲜明的对照，更加引发游子的恋家思亲之情。倘若诗的其他几句是正面写游子之思之悲，那么第二句则是从反面来写，更添悲愁，可算是“以乐景写哀情”，“一倍增其哀”了！
总之，曲的前面几句写景都是为后面的人物出场营造环境和气氛的。断肠人出现在那些撩人心情的意境中，可以说那景也是断肠人的“断肠景”了。
⑷同学们再细读这首小令，看看写法上有何特点？
①静景与动景相应。在这首小令中，作者将九种相对独立的事物巧妙而又自然和谐地纳入一个画面中，从而形成动与静、明与暗、背景与主体的相互映衬。如写环境的幽静用“流水”的动态与“小桥”“家”的静态相映；写苍凉的道路则用“西风”“古道”相映；“小桥流水人家”的安适、静雅与“断肠人在天涯”的沦落异乡相映，使“断肠人”更添悲愁。
②景色与情思相融。这首小令旨在表达天涯沦落人的凄苦之情，作者运用传统的寄情于景的写法，把本来抽象的、难以表达的悲苦之情借助景物画面刻画得淋漓尽致。在现实生活中，自然景物本是没有感情的，但作者把这些客观事物纳入审美的认识和感受中时，这些事物便被赋予感情的色彩，同人的感情融为一体了。“小桥”、“流水”、“人家”本是极常见的普通景象，但当它与“断肠人在天涯”同处于一个图景之时，便不再是孤立的景物，而成为“断肠人”心碎断肠之触发物，使图景带上了悲凉的气氛。“情因景而显，景因情而生”即是此理。
⑸通过我们对这首曲的阅读、讨论和分析，你对这首曲表达的主旨有何看法？
从对全诗的阅读欣赏中，我们知道了浪迹天涯的游子此时的心情是：看到傍晚归巢的乌鸦，溪边桥旁的小院，不禁顿生思乡念亲之情。这便是诗人在诗中流露出的思亲恋乡之愁。作为游子的诗人，“夕阳西下”时，仍“断肠”“古道”，此时，连马都已瘦，可见人又何堪呢？即使如此，也还得如古往今来的游子一样，从那里来、要到那里去、没有人知道，他们只是这样默默行走着，漂流天涯。这就进一步流露出诗人的漂泊羁旅之愁。诗人为何会产生那些羁旅之愁、思乡之愁呢？我们从诗人的人生经历和生活的时代来看，主要是诗人一生不得志，漂泊于外，或许正是“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”吧？这就更进一步流露出诗人的人生失意之愁。总之，诗人在诗篇中所流露出的思亲恋乡之愁、漂泊羁旅之愁、人生失意之愁，充分说明了作者的秋思实乃秋愁也！诗篇细致生动地描绘了一幅绝妙的深秋晚景图，抒发了那个飘零天涯的游子在秋天思念故乡、倦于漂泊的凄苦愁楚之情。
板书设计
秋思（散曲）写景枯藤老树昏鸦（写景触情秋野黄昏悲凉
寓情于景
羁旅之思
小桥流水人家（孤独思乡）悲凉之景
古道西风瘦马（游子惨状）惆怅之情
抒情夕阳西下（特定的时间环境）写景铺垫哀愁
断肠人在/天涯（点明主旨）游子之悲
三能力训练，学*反馈
学生自读课文，用散文的语言将曲中描绘的意境写出来。
例：深秋的黄昏，一个风尘仆仆的游子，骑着一匹瘦马，迎着一阵阵冷飕飕的西风，在古道上踽踽独行。他走过缠满枯藤的老树，看到即将归巢的暮鸦在树梢上盘旋；他走过横架在溪流上的小桥，来到溪边的几户人家门前，这时太阳快要落山了，自己却还没有找到投宿的地方，迎接他的又将是一个漫漫的长夜，不禁悲从中来，肝肠寸断。
学生默读、背诵、并默写全曲。
完成课后第3题。
【教学目标】
1.知识与能力：
①美读诗歌，想象诗歌中的画面，体会诗歌情景交融的形象美、情感美.这也是教学重点
②初步掌握诗歌欣赏的一般方法，并运用此方法自学一首诗歌.这也是教学难点
③背诵诗歌.
2.过程与方法：
①朗读法.
“教学千法读为先”，“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”本节课以诵读贯穿学诗的全过程，创造浓郁的学诗气氛，让学生在反复朗读中体悟诗文描景绘物的美和作者寄寓其中的情。
②启发式、合作探究式、联想法.
这两首作品，语言清淡而意境悠远深邃，因此理解内容及欣赏意境上，都在教学设计上重视设置情景、抛出问题，以学生的主动学*、合作探究为主，展开联想，老师只做一点启发和点拨。
3.情感态度与价值观
激发学生对*古诗这颗璀璨明珠的热爱，自觉走进诗歌的殿堂,进而培养热爱祖国优秀文化的感情。
【教学安排】一课时
【课前准备】
①课前预*指导：
布置学生到图书馆或上网收集关于白居易和马致远的生*的简介及.写作背景资料搜集。
（学生自己收集，能激发他们学*诗歌的兴趣，也能够缩减与诗人间的情感距离，填补诗中由于语言表达形式的限制而形成的许多空白，助于学生准确理解诗歌内容，展开联想的翅膀）
②老师收集、整理与本课相关的图片、背景音乐等，并制成.课件
【教学过程】
①：导入新课：
前几天课我们跟着朱自清先生一起去欣赏了江南春天的美景，伴着老舍先生一同去感受了济南冬天特有的魅力，今天我们将穿越时空，去1180年前的西子湖畔看看，和唐朝诗人白居易一起去领略早春西湖特有的美景，去找寻苏轼“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”的原因，来感受一下这季节更换时乍见的喜悦。
（.课件：配乐欣赏西湖富有早春特佂的美景）
②整体感知诗文（朗读法）
(1)自由朗读.
现代作家梁晓声说:读书是一种幸福，现在我们就来享受这种幸福。同学们自由的大声朗读。（老师请同学读两个易读错的字:没马蹄mò白沙堤dī）
（2）听诗朗颂.
学生听范读时老师作要求，拿起笔在诗中标出重读、停顿
(3)模仿齐读。
请同学们模仿齐读本诗，读完后同学们进行自评，老师进行总评：诗通过精炼、优美又有节奏的语言抒发诗人思想感情，我们朗读时，要用情去读，用心去悟。同学们刚才朗读时重读、停顿、语速读得都不错但感情不饱满，或者没有感情，这是因为对文章内容没有深入了解，下面我们就审美的眼光来观照课文，理解诗文的内容，想象画面。
③理解内容，想象画面.
（1）老师引导同学们理解几个重点词：
初*云脚低渐欲才能没马蹄
（不求字字句句统一答案，为学生欣赏诗歌提供想像的空间）
（2）在理解诗歌内容基础上，想像诗中画面.
一提供参考的方法：(联想法)
A.勾勒形态
B.染上色彩
C.使画面动起来
D.让画面更鲜艳、更逼真
引导学生结合自己的生活体验，发挥联想和想象，把单调的文字符号变成生动形象的画面，在大脑的荧光屏上放映出来
二设置情境，播放<<春江花月夜>>的古筝曲，让学生进入诗的意境中。
④欣赏诗歌，体会诗歌情景交融的形象美、情感美.(启发式、合作探究式)
A齐读全诗，找一找全诗围绕哪个字展开描写的（春）
B围绕诗眼“春”，诗中勾画了哪些早春特有的景物(水、云、莺、燕、花、草等)
C通过对这些春景的描绘，寄托了作者怎样的情感（表达了诗人对西湖美景的喜爱，抒发了作者恬静、闲适之情）
D朗读诗歌，体会其中的喜悦和恬静之情
E诗中的春景本是一些零散的片断，诗人如何把它们组合成一幅幅流畅的画面？
(诗人落足在一个“行”上，从全湖一个标志性建筑孤山寺写起，以最爱的白沙堤为终点采用“游踪”的手法组织画面，诗歌结构严密)
F古诗的炼字.分小组议一议诗中哪些字或哪些词用得妙，简单的说明原因。
学生较容易的赏析出初*、早莺、新燕、浅草、处处、谁家
也许会忽略“最爱湖东行”中“最”的赏析
老师讲这个典故：有一次,白居易从孤山寺饮酒归來,在堤上走着走着,不觉诗兴大发,当即吟成了一首这首"钱塘湖春行",这时,有一個老婆婆也在白沙堤上看风景,白居易就走上前去,对老婆婆說:“我刚才做了一首詩,念给你听听,好不好？”于是就把这首诗吟颂了一遍.
老婆婆听后说道:“这诗好啊!”，之后提了一个建议，能否把“我爱湖东行不足”中的“我”字换成“最”因为白沙堤不是只你一人最爱,这也是我们全杭州的最爱，这样就吟出了许多人的心思了。
⑤引导同学们研讨归纳欣赏诗歌一般的方法
一、抓诗眼
二、寻景物。（根据“诗眼”，寻读诗歌中的景物，想像诗中画面）
三、悟诗情。（根据诗中的景物，体会诗人寄寓其中的情感，与诗人同悲共喜。）
⑥运用刚才归纳的诗歌欣赏方法自学《天净沙·秋思》
A.在交流中学生应该较容易的找到诗眼“秋思“二字，能够从曲中的景物感受到一种萧瑟苍凉的意境。
B.可能会对“小桥流水人家”是否与这里的悲凉气氛相符产生争议，老师鼓励同学们各抒已见，最后作.总结：用小桥、流水、人家做反衬，这种反衬使愁情更为深切，意境更为悲凉。
C.对于“想像曲中的画面，体会曲中情感。”这个环节提供一幅与<<天净沙秋思>>内容相同的一幅画，配上低沉的埙这种音乐，请一位同学根据自己对诗文的理解同，发挥联想和想像，来描述这个画面，其它同学随他的描述来体悟诗情。
⑦尝试当堂背颂这两首古诗。
⑧结束语：
同学们，诗是文学的最高形式，如果把文学比作连绵的群山，那诗歌就是群山之峰。*是诗的国度，诗歌是中华文化的重要组成部分，诗文化已经浸透到中华民族的血脉之中，我们有令我们骄傲的唐诗、宋词、元曲，赏析并能背颂这之中一些优秀的诗歌，能陶冶情操，纯净心灵、提高文学养修。虽然刚学的两首只不过是沧海一粟，但是现在我们初步掌握诗歌欣赏的一般方法，我国的诗歌作品辉煌灿烂，光彩夺目，我们可用此法去自学一些名篇，继承发扬祖国的优秀文化，我们有着责无旁贷的责任
⑨作业设计(积累诗句)：
（1）根据自己的兴趣收集关于西湖、小草、春天、秋天等有名的诗句。
例如关于西湖：
欲把西湖比西子，淡装浓抹总相宜---《饮湖上初晴后雨》苏轼
接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红---《晓出净慈寺送林子方》杨万里
疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏------《山园小梅》林逋
关于小草：
天街小雨润如酥，草色遥看*却无(初春)
天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊(夏季)
木落秋草黄，登高望戎虏(秋季)
岁暮百草零，疾风高冈裂(冬季)
【板书设计】：
选择两幅画作为板书背景，一幅与<<钱塘湖春行>>意境相同，另一幅意境与<<天净沙秋思>>相同
《钱塘湖春行》………赏析方法………《天净沙·秋思》
春行………………………抓诗眼-………………………秋思
春水春云、早莺新燕枯藤、老树、昏鸦
乱花浅草、绿杨白堤古道、西风、瘦马
喜悦、恬静………………..悟诗情……………………..惆怅、思乡
【时间安排】合计40分钟
(1)导入新课(2分钟)
(2)朗读诗歌(4分钟)
(3)理解内容(4分钟)
(4)赏析诗歌并归纳方法(13分钟)
(5)自学、交流诗歌(16分钟)
(6)结束语布置作业(1分钟)
一、教学目标
1、能朗读、背诵《天净沙·秋思》
2、能了解元散曲中小令的特点
3、能理解《天净沙·秋思》所描写的意象和表达的思想感情
4、初步具有创造能力。
5、培养学生热爱家乡，热爱祖国的感情。
二、重点难点
1、朗读、背诵《天净沙·秋思》
2、理解《天净沙·秋思》所描写的意象和表达的思想感情
3、训练想象、联想，培养创造思维
三、教学设想
1、以朗读训练为重点，体会寓情于景的写法。
2、通过合作学*与交流，形成良好的学风，学会学*。
3、训练想象、联想，培养创新意识和创造精神。
四、教学时间：一课时
五、教学过程：
1、引入新课：（同学们：我们进中学以来初次学*古诗，很高兴能成为大家的朋友，聚集在这里，和大家一起共同学*古诗 ，请大家一起学*第三单元的第十五课《古诗十五首》。从现在起，我们就是亲密的合作伙伴，愿我们合作愉快，合作成功！朋友们，有信心吗？）我们的课就要开始了，请先听一段音乐，放松放松。（放第一框听音乐）听了这段音乐，有什么感受？这曲子是愉快的，还是悲伤的？（学生谈感受。）引：你认为怎样的人可能有这样的心境？（失意的人，远离家乡的游子，如马致远）对！真聪明！说到马致远，就说到正题上去了。今天，我们要学*马致远作的曲《天净沙·秋思》。
我们说说马致远，谁来？
马致远(1250？一1321？)：字千里，号东篱，大都(今北京市)人，元代戏曲作家、散曲家。有“曲状元”之称。他的散曲描写景物意境优美，语言凝炼，流畅自然。（放第2框）
师：我还知道，马致远年轻时热衷功名，但由于元统治者实行民族高压政策，因而一直未能得志。他几乎一生都过着漂泊无定的生活。他也因之而郁郁不志，困窘潦倒一生。于是在羁旅途中，写下了《天净沙·秋思》，它的体裁的“曲”。
下面说说“曲”这种文体：
在*古代文学长廊中，宋以前一直以诗最盛行，宋不仅继承了唐朝的诗而形成了宋诗独具的特点，而又有词的兴起。到了元代，另一新兴的体裁就是曲，曲大致分为两种，一是剧曲，一是散曲。散曲没有动作、说白，包括散套和小令。马致远的《天净沙·秋思》就是有标题的小令。（放第3框）
2、理解这首小令的意思
（1）指导学生朗读。
古人说，书读百遍，其义自见；现在有专家说，读书是与作家对话。总之，读书是走进作家的内心世界，让我们以朗读来走进马致远，亲*这位名家，读懂这片漂泊羁旅的游子之心。
下面请大家听一遍朗读，划出节奏。（放第4框）
枯藤/老树/昏鸦，小桥/流水/人家，古道/西风/瘦马。夕阳/西下，断肠人/在/天涯。
师：这首小令一、三、五句押尾韵“a”，二、四句押尾韵“ia”，读来朗朗上口，大家喜欢吗？我们感受一下。（朗读）前三句是典型的整句排列，结构相同、字数相等、句式工整，
要读出一气呵成、淋漓痛快的酣畅美和明快的节奏感。试一试。最后一句是散句，要读得曲折跌宕，读出落拓无助的生存境遇。试一试。再一起把整首小令朗读一遍。这样朗读我们感受到了它整散相间，长短结合的形式美。
（2）感受它的意境美
师：下面我们感受它的意境美。提示：怎样的景、怎样的人？怎样的情感？
有人说，“诗中有画，画中有诗”。先请同学们散读一遍课文，说说你头脑中有怎样的画面？请以“我仿佛看到了……”为开头，说说诗句在你头脑中再现的画面。
如果学生有困难，举例：“枯藤”、单说“藤”的形态是多样的，把它置于上下文中“枯藤”，形象就具体了，我仿佛看到了枯萎的藤、颓废的藤、没落的藤、毫无生机的藤，于是枯藤这一意象渲染出凄凉、萧杀的晚秋气氛。同学们可以类推。
学生可能再现出的画面有：
几根枯树缠绕着一棵棵秃树，那凋零了的黄叶在萧萧的秋风中瑟瑟的颤抖，黄昏的天空中点点寒鸦，声声哀鸣……一片悲凉的秋景。
在作者的眼前呈现出一座小桥，桥下小溪潺潺的流水，不远处还有升起袅袅炊烟的农家小院，那里有安居落业的人们。在萧瑟的秋风中，在寂寞的古道上，饱尝艰辛的游子骑着一匹瘦瘦的老马，在夕阳西沉的余辉中，向远方踽踽(j)而行。喔，同学们描绘的就是一幅悲凉的秋景图。
师：请想想为什么会有这些画面？即画中有怎样的人，传达出怎样的情感？
明确：人们常说，“所有景语皆情语”。因为“断肠人在天涯”，在天涯的断肠人的精神家园已化作了一片荒芜，他眼中的景自然是满目萧然。于是作者眼中的藤、树、马、水都是萧条的、凄凉的、无助的，其实是人的落拓与哀愁的写照，这是以景托情，融情于景。这景无疑传达出浪迹天涯的游子思乡之情，这景与人，境与情，自然意象与社会境遇，和谐的统一于这首小令中，充分的道出了游子羁旅之悲。请大家齐声诵读，让我们将景语化为情语，体验体验游子的悲苦与心酸。（朗读）
师：通过朗读，真正体验到了作者穷迫潦倒，孤苦无依、颠沛流离的凄苦情思，感受到了作品的崇高与悲剧美
（3）拓展
引：感受了这首小令的意境，我们来运用运用。
A下面的诗句都是写秋的，请选出与《天净沙·秋思》意境不相同的一项：（放第5框）
a沅江流不尽，屈子怨何深。日暮秋风起，萧萧枫树林。
b自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
c月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
B、选出画面的意境与《天净沙·秋思》相同的一幅：（展示画面）（放第6框）
3、创造性阅读：
（1）点拨：美是具有启示性的。《天净沙·秋思》充满了空白和不定点，为我们提供了丰富的阅读想象空间，请听听朗读，你能够想象和联想些什么？（放第7框）
（2）分组讨论，合作学*。我们分为六组，各选一个执笔，中心发言人，选取以下的一个问题，研究学*，把结果写出来。老师为你们提供了展示的*台。在这里，人人都是创造者，大家要有充分的信心。
提示：可说说你最喜欢原作的哪一句，为什么？还可说说原作结构、某种写作手法好在哪里？还可将原著改写成散文，如景物，可作细腻描绘，人物可想象他颠沛流离的生活细节，可想象他的外貌、神态、心理等；也可将原作改作画面；也可给原作写一段赏析性的文字；还可以联想自己或他人的一段与原作类似的思念家乡的经历。也可联想出一两句古诗（或者与原作的意境相同，或者表达的情感相同）。总之，合理想象，大胆创新，努力丰富原作的内容，让作品的生命在每一位同学那里得到延长。讨论开始，时间10分钟。
（3）交流：以上问题有可能需要教师补充的有：
寓情于景 运用景物，创造一个十分典型的环境，深秋的黄昏，野外一片寂静，几只归巢的乌鸦栖息在缠着枯藤的老树上。这是一组令人感伤的景物，渲染出悲凉的气氛，烘托出游子孤寂、痛苦的心境，看到归巢之鸦，怎不让生思乡之情呢？看到“小桥流水人家”，以乐景衬悲，自然又增一分思乡之情。
构思精巧，句法别致。全曲五句，28字，容量极大，描绘出一幅绝妙的秋野夕照图。18字，九种物象，一词一景，无一个动词，连缀巧妙，构成一个整体。因而，王国维说它“深得唐人绝句妙境”。同时，对后人影响很大。如徐志摩的诗作：《匆匆匆！催催催》一卷烟，一片山，几点云彩。/一道水，一条桥，一支橹声。/一林松，一丛竹，红叶纷纷。
——《秋思》教学设计 (菁华6篇)
教学目标
1、朗读、背诵《天净沙·秋思》
2、了解元散曲中小令的特点
3、理解《天净沙·秋思》所描写的意象和表达的思想感情
4、培养学生热爱家乡，热爱祖国的感情。
重点难点
1、朗读、背诵《天净沙·秋思》
2、理解《天净沙·秋思》所描写的意象和表达的思想感情
3、训练想象、联想，培养创造思维
教学时间
一课时
教学过程
一、导入课堂(5分钟)
1、引入新课：今天一起学*《天净沙·秋思》。请先听一段音乐，听了这段音乐，有什么感受?这曲子是愉快的，还是悲伤的?(学生谈感受。)引：你认为怎样的人可能有这样的心境?(失意的人，远离家乡的游子，如马致远)今天，我们要学*马致远作的曲《天净沙·秋思》。
2、马致远(1250?一1321?)：字千里，号东篱，大都(今北京市)人，元代戏曲作家、散曲家。有“曲状元”之称。他的散曲描写景物意境优美，语言凝炼，流畅自然。
马致远年轻时热衷功名，但由于元统治者实行民族高压政策，因而一直未能得志。他几乎一生都过着漂泊无定的生活。他也因之而郁郁不志，困窘潦倒一生。于是在羁旅途中，写下了《天净沙·秋思》，它的体裁的“曲”。
3、 “曲”这种文体：
在*古代文学中，宋以前一直以诗最盛行，宋不仅继承了唐朝的诗而形成了宋诗独具的特点，而又有词的兴起。到了元代，另一新兴的体裁就是曲，曲大致分为两种，一是剧曲，一是散曲。散曲没有动作、说白，包括散套和小令。马致远的《天净沙·秋思》就是有标题的小令。
二、自主学*(15分钟)
1、初读准确朗读这首小令。学生自由朗读。
2、放录音学生听读，指导学生划出节奏。
枯藤/老树/昏鸦，小桥/流水/人家，古道/西风/瘦马。夕阳/西下，断肠人/在/天涯。
指导：这首小令一、三、五句押尾韵“a”，二、四句押尾韵“ia”，读来朗朗上口，大家喜欢吗?我们感受一下。(朗读)前三句是典型的整句排列，结构相同、字数相等、句式工整，
3、再读
指导：要读出一气呵成、淋漓痛快的酣畅美和明快的节奏感。试一试。最后一句是散句，要读得曲折跌宕，读出落拓无助的生存境遇。试一试。再一起把整首小令朗读一遍。这样朗读我们感受到了它整散相间，长短结合的形式美。
学生大声朗读。老师巡视纠正点拨。
4、三读理解这首小令的意思，感受它的意境美
(1)引导：下面我们感受它的意境美。怎样的景、怎样的人?怎样的情感?
有人说，“诗中有画，画中有诗”。先请同学们散读一遍课文，说说你头脑中有怎样的画面?请以“我仿佛看到了……”为开头，说说诗句在你头脑中再现的画面。
如果学生有困难，举例：“枯藤”、单说“藤”的形态是多样的，把它置于上下文中“枯藤”，形象就具体了，我仿佛看到了枯萎的藤、颓废的藤、没落的藤、毫无生机的藤，于是枯藤这一意象渲染出凄凉、萧杀的晚秋气氛。同学们可以类推。
学生组内交流，老师鼓励展示。
学生可能再现出的画面有：
几根枯树缠绕着一棵棵秃树，那凋零了的黄叶在萧萧的秋风中瑟瑟的颤抖，黄昏的天空中点点寒鸦，声声哀鸣……一片悲凉的秋景。
在作者的眼前呈现出一座小桥，桥下小溪潺潺的流水，不远处还有升起袅袅炊烟的农家小院，那里有安居落业的人们。
在萧瑟的秋风中，在寂寞的古道上，饱尝艰辛的游子骑着一匹瘦瘦的老马，在夕阳西沉的余辉中，向远方踽踽而行。
(2)老师再继续引导：好，同学们描绘的就是一幅悲凉的秋景图。请想想为什么会有这些画面?即画中有怎样的人，传达出怎样的情感?
明确：人们常说，“所有景语皆情语”。因为“断肠人在天涯”，在天涯的断肠人的精神家园已化作了一片荒芜，他眼中的景自然是满目萧然。于是作者眼中的藤、树、马、水都是萧条的、凄凉的、无助的，其实是人的落拓与哀愁的写照，这是以景托情，融情于景。这景无疑传达出浪迹天涯的游子思乡之情，这景与人，境与情，自然意象与社会境遇，和谐的统一于这首小令中，充分的道出了游子羁旅之悲。请大家齐声诵读，让我们将景语化为情语，体验体验游子的悲苦与心酸。(朗读)
老师小结：通过朗读，真正体验到了作者穷迫潦倒，孤苦无依、颠沛流离的凄苦情思，感受到了作品的崇高与悲剧美。
三、合作探究(12分钟)
1、引导设疑：美是具有启示性的。《天净沙·秋思》充满了空白和不定点，为我们提供了丰富的阅读想象空间，请听听朗读，你能够想象和联想些什么?
指导：分组讨论，合作学*。我们分为六组，各选一个执笔，中心发言人，选取以下的一个问题，研究学*，把结果写出来。老师为你们提供了展示的*台。在这里，人人都是创造者，大家要有充分的信心。
提示：可说说你最喜欢原作的哪一句，为什么?还可说说原作结构、某种写作手法好在哪里?还可将原著改写成散文，如景物，可作细腻描绘，人物可想象他颠沛流离的生活细节，可想象他的外貌、神态、心理等;也可将原作改作画面;也可给原作写一段赏析性的文字;还可以联想自己或他人的一段与原作类似的思念家乡的经历。也可联想出一两句古诗(或者与原作的意境相同，或者表达的情感相同)。总之，合理想象，大胆创新，努力丰富原作的内容，让作品的生命在每一位同学那里得到延长。
讨论开始，时间10分钟。
学生交流：以上问题有可能需要教师补充的有：
寓情于景运用景物，创造一个十分典型的环境，深秋的黄昏，野外一片寂静，几只归巢的乌鸦栖息在缠着枯藤的老树上。这是一组令人感伤的景物，渲染出悲凉的气氛，烘托出游子孤寂、痛苦的心境，看到归巢之鸦，怎不让生思乡之情呢?看到“小桥流水人家”，以乐景衬悲，自然又增一分思乡之情。
构思精巧，句法别致。全曲五句，28字，容量极大，描绘出一幅绝妙的秋野夕照图。18字，九种物象，一词一景，无一个动词，连缀巧妙，构成一个整体。因而，王国维说它“深得唐人绝句妙境”。同时，对后人影响很大。如徐志摩的诗作：《匆匆匆!催催催》一卷烟，一片山，几点云彩。/一道水，一条桥，一支橹声。/一林松，一丛竹，红叶纷纷。
四、当堂达标(8分钟)
1、准确朗读本曲。
2、准确默写本曲。
指导：学生先独立默完，之后互批，老师统计过关情况
教学反思：
马致远的小令名作《天净沙·秋思》被誉为“秋思之祖”。教这首小令，我本着“短文长教”的原则，先让学生在熟读原文的基础上了解作者的情感，与选取的秋景中感受令中天涯羁旅漂泊人的孤寂与无奈，然后让他们改写成*作，通过朗读重点训练学生“融情于景”的写作方法。
为了达到这节课的训练目的，我先跟学生一块吃透教材本身。作品内容本身，简简单单，普普通通，却为世人所知晓，不失为千古绝唱。本小令于短短二十八字中，刻划出一幅非常真实生动的秋郊夕照图。在萧瑟苍凉的秋景中，叙述出天涯羁旅漂泊人的孤寂身影，读来，不禁令人悲情亦痛，潸然泪下……
仔细分析全文，可以把它分为两幅：
第一幅画是由作者精心选取的九个名词、几组能代表萧秋的景物组成的一幅暮色苍茫的秋野图景：几根枯藤缠绕着几颗凋零了黄叶的秃树，在秋风萧萧中瑟瑟地颤抖，天空中点点寒鸦，声声哀鸣……写出了一片萧飒悲凉的秋景，造成一种凄清衰颓的氛围，烘托出作者内心的悲戚。我们可以想象，昏鸦尚能有老树可归，而游子却漂泊无着，有家难归，其间该是何等的悲苦与无奈啊!再读下去，眼前呈现一座小桥，潺潺的流水，依稀袅起的炊烟的农家小院。这一切，怎能不令浪迹天涯的游子想起自己家乡的小桥、流水和亲人呢。在这里，作者以乐景写哀情，烘托出沦落他乡的游子内心那彷徨无助的客子之悲。
第二幅画抒写了作者内心深处无尽伤痛而独行寒秋的天涯游子的情感：在萧瑟的秋风中，在寂寞的古道上，饱尝乡愁的游子却骑着一匹延滞归期的瘦马，在沉沉的暮色中向着远方踽踽而行。此时，夕阳正西沉，撒下凄冷的斜晖，本是鸟禽回巢、羊牛回圈、人儿归家的团圆时刻，而游子却仍是“断肠人在天涯”。此时此刻、此情此景，漂泊他乡的游子面对如此萧瑟凄凉的景象，怎能不悲从中来，怎能不撕心裂肺，怎能不柔肠寸断!
古人说“悲落叶于劲秋”，在深秋的风中，马致远将各种景物有机地联系在一起，寓情于景，情景交融，以景达情，构成了一幅和谐的秋郊日暮羁旅图，让今天的我们读来依然唏嘘不已。
也许是初一的孩子涉世未深，学生的当堂改写的小*作不能很好地体现令中那种天涯羁旅漂泊人的孤寂与无奈，但在*作的路上，他们毕竟迈出了可喜的一步。在今后教学的道路上，我会继续引导他们体会这种写作方法。
【教学目标】
１、通过反复诵读，能正确说出作者寄寓在小曲中的思想感情。
２、通过画面的赏析，准确描述小曲表现的形象，体会形象中蕴涵的意境。
３、通过对比阅读，学*用具体的意象表达抽象的感情的方法。
４、能背诵并默写课文，积累古代描写“愁”的诗文。
【研究目的】
自主学*、小组合作学*。
【教学过程】
一、导入课文
（根据学生课前学*的情况自然导入）
二、整体感知诗歌内容
１、放声朗读课文。要求：读准字音、节奏。
２、根据页下注，用自己喜欢的方式阅读课文。要求：找出诗歌中的景物，并通过想象在头脑中勾画出画面。
３、评价活动：可采用多种方式。如，用自己的语言描绘画面等。
三、理解作者的思想感情
１、过渡语：（由形象到意象）。
介绍有关背景，为利于学生深入理解感情。
２、组织学生活动：
⑴ 小曲表现了作者怎样的感情？阅读课文后根据课文内容阐述理由。
⑵ 小组讨论。
⑶ 评价。明确了枯、老、昏、小、流、人、古、西、瘦这些词语对表达作者感情所起的作用。
四、深入体会诗中的意境
１、过渡语、指导语。
２、组织学*活动：
⑴ 教师出示一幅画面。要求：根据你对这首曲的理解，找出这幅画中与原曲意境相违背的地方，根据课文内容说出理由。
⑵ 展开你想象的翅膀，再次配乐朗读课文，体会悠远的意境。
３、归纳总结。优秀的文学作品往往非常讲究意境的创设，而意境是很抽象的，因此，很多作家都通过精选典型的意象来达成目的，这首小令是这方面的典范。
五、迁移拓展
欣赏白朴的一首《天净沙·秋》
孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。
１、朗读。
２、说说这首小令借助哪些意象表达了怎样一种意境？
３、请选择一句或几句，发挥想象，用散文化的语言描写出文中意象所表达的意境。
４、搜集古诗词中有关描写“愁”的诗句，理解用具体的意象表现抽象的思想感情的方法。
六、课后学*
完成作业。
请选择两首小令中的一首 ，写一段300字左右的赏析文章。
教学目标：
1、了解元敬曲小令的特点；
2、理解《天净沙》所描写的意象和表达的思想感情。
重点：
1、理解《天净沙》所描写的意象和表达的思想感情；
2、训练想象、联想、培养创造思维。
难点：理解《天净沙》所描写的意象和表达的思想感情。
学情分析：初一已经具备初步鉴定诗歌的能力，只要教学时充分利用图片资源帮助学生解读作品，学生能够感觉到诗歌的优美环境，提高诗歌的鉴赏能力。
课时：一课时
内容与步骤：
一、导入：秋天已经悄然来临，金色的秋天固然有着收获的喜悦，但也承载了古往今来许多游子的悲哀，秋下一心合成离人愁。说到离愁，人们往往会想起一首流传七百多年的作品---《天净沙·秋思》这节课我们就来学*这首感受至深的作品（幕显1）
二、初步感知：
1、释题，作者简介（幕显2），介绍小令（幕显3）
2、听读欣赏（幕显4）体会有何感受？你为什么会有这样的感受？刚才朗读者的声音很有表现力，我们不妨练一练。
3、指名读，表演读。
三、赏析：自学讨论：这首曲写的是什么季节的景色？游子思乡之情表达他怎么样的思想感情？（哪句话能表现出来的）
这种感情除了抓住景色特点，还能通过什么来体现呢？我们细细品味。
（幕显5）生：结合画面，加上你的想象，说说第一句描绘的景致。
师：小节（幕显）（如果把枯、老、昏三个字去掉，还能表现出愁绪吗？修饰恰到好处。）
（幕显6）
小结：（幕显7）全曲前4行写景，第5行抒情，全篇不见一个愁字，满篇却是愁绪，以悲凉的景色衬托出秋野旅人的思乡情怀。感情朗读、背诵。
对于这样只有28字的小令，不少人将它改写成散文或现代诗，有人这样诠释这首古曲：请欣赏：（幕显8）轻声读，也是一篇佳作
四、拓展：你收集到哪些描写思乡之愁的诗句？（大屏幕9配合《宿建德江》幕显10《次北固山下》，《乡愁》）
五、总结：说不尽的乡思，扯不断的乡愁，因为有乡思，使漂泊的人不管身在何处，心儿却回了家，因为有乡愁，使迁客诗人留下一首首感人的诗篇，让我们牢记这些凝重的诗句，牢记我们的家。
六、作业：
1、背诵，默写《天净沙·秋思》；
2、积累《乡愁》主题的诗句至少一首背诵下来；
3、将本曲改写成散文。
设计理念：
语文教师身具传承祖国优秀文化的光荣使命。时代发展，古诗词虽被视为文化瑰宝，却渐被尘封，今天的学生对诗之意、诗之境、诗之美鲜有所感。古人说：“授人以鱼，不如授人以渔。”今天我们还可以说“不如授人以渔场。”因为，身入宝山，岂可空手而归?因此，《秋思》教学设计力求引领学生走向、走*、走进诗歌这一独特的文化中，入诗境，知诗意，品诗味，悟诗情，从而使本课教学收获实效。
教学目标：
1、以“读”为主线，通过读通读顺、读出节奏、读懂诗意、读出感情四个层次的朗读，引导学生由浅入深地走进文本，理解作者的思乡情。
2、以“思”为主导，引导学生品味诗句意蕴，体会作者情感。
3、以“思乡”为主题，引导学生感受张籍的思乡情，古人的思乡情，今人的思乡情。
教学重点：
以“读”为主线，读出层次，读出效果。
教学难点：
以“思”为主导，引导学生品味诗句背后蕴藏的作者感情。
教具准备：
多媒体课件
教学过程：
一、创设情境，导入新课。
师：同学们,在宋代王安石眼中乡愁是那春风又吹绿的江南岸，在唐代李白眼中乡愁是那皎皎的明月光，那在唐代张籍的眼中乡愁又是什么呢?今天我们一起来学*张籍写的《秋思》。(板书课题,齐读)秋天的思念是悠长的，所以思要读得长一些。(生再读一遍诗题)
二、初读古诗，读懂诗意。
师：自由朗读古诗，按照自己的速度和节奏读，注意要读准字音，读顺句子。
师：我看同学们都会读了，现在老师想请一位同学起来读，谁愿意当一个最勇敢的孩子。
师：读得真不错，声音响亮。还有谁也想来试一试。生读。
真棒!老师听出他读出了古诗特有的节奏。
(讲解字音)同学们读得真好，老师也想读一读。
师：同学们，老师读得怎么样?(分析师生读法不同，再练读。)
师：读得真好，大家一起来读一读吧，我读题，你们读诗句。(学生读)
师：对，就是这样读，要读出节奏，读出韵味。同学们，静静读读，边读边看插图，能不能借助注释，用自己的话说说这首诗的意思。
生：这首诗写了作者在洛阳城里看见了秋风，就想给家人写封信，他想要写的东西太多了，把信交给捎信人的时候，又把信拆开添上几句话。
师：说得真好，谁再来说一说。
师：是呀，这首诗主要叙述了一件事，是什么事呢?谁能用三个字概括?
生: 寄家书。
三、再读古诗，品悟诗情。
师：读一首诗，就是了解一位诗人，读懂他的心。让我们一起走进张籍的内心吧，当时正在洛阳为官的张籍是见到什么让他思绪满怀?
生：秋风
师：哪句诗告诉我们。
生：洛阳城里见秋风。(点击课件出示诗句)
师：你来读一读。(生读)
师：秋风无影无踪，看得见吗?
生：看不见
师：从这句诗中，你能想像到诗人在秋风萧瑟的洛阳城里见到一副怎样的景象?
生:他看到洛阳城飘飞的落叶……
师：那么，当时的洛阳城是怎么样的呢?请看资料：
在唐代，洛阳商业非常繁荣，盛况空前。由于洛阳交通便利，是唐朝丝绸之路的东端起点，又是水陆交通的枢纽。外国商人经广州、扬州，抵达洛阳，然后去长安。被称为唐朝的第二大首都——东都。
师：从这段资料中，你读懂了什么?
生：当时的洛阳城很繁华……
师：然而这一切繁华的景象，诗人却视而不见，见到的，只有冷冷的秋风，南归的大雁，飘零的树叶。此情此景，诗人不禁吟道———生：洛阳城里见秋风。
师：秋在我们的眼中是喜悦的，为什么在张籍的眼中是如此的凄凉呢?请大家读下面的文字。
出示资料：张籍祖籍吴郡(现江苏苏州)，幼时家境贫寒，10岁的时候就离家外出，成年后考取功名，开始四处游历做官，历任太常寺太祝，水部员外郎、国子司业等职，创作这首诗的时候，客居洛阳为官，又是一年秋风至，望着萧瑟的秋风，诗人不禁感慨万分，挥笔写下了这首《秋思》。
师：你从这段文字中明白了什么?
生：他在外地做官，远离家乡。
师：洛阳到苏州有870多公里，在当时，交通不便，这算是遥远的路程了。
生：他10岁离家，游历做官也许很多年没有回家了。
师：是啊，许多年，那瑟瑟的秋风绞碎了诗人思乡的心，诗人难以回乡，愁肠百转,他纵有千言万语又该如何倾述，此时，他最想见到的是什么呢?
生：家乡的亲人，家乡的景色，家乡的一切……
师：但这些他现在见得到吗?
生：见不到。
师：诗人见不到家乡的美景，见不到亲人的欢笑，见到的只有这冷冷的秋风。多媒体出示填空练*：望着在瑟瑟的秋风中飘落的树叶，诗人想：你们能回到大地母亲的怀抱，化作养料来滋润树根，我却( );仰望秋风中展翅南飞的群雁，诗人想;( ) ……
师：秋风瑟瑟，诗人难以回乡，不免引起了对家乡、对亲人的思念，在那个年代，只能写封信回家，写给亲人的信就叫——生：家书。
师：而这一封家书，要到达亲人的手上，少则几个月、半年，有的甚至要几年，因此，古人特别看重这一封家书，诗圣杜甫就曾经这样写道(出示句子)——烽火连三月，家书抵万金。
你从中读懂了什么?
生：家书的重要，比万两黄金还贵重。
师：正是因为家书的意义非凡，诗人才会——生：欲作家书意万重
师：意万重就是——
生：想要表达的意思很多。
师：是呀，多少个日日夜夜呀?年迈的父母、翘首遥望的妻子、幼小的孩子，家中的一切一切，张籍只能把这深深的思念化在信中，那他会在信中说些什么呢?让我们一起走进诗人的心里，同学们，假如你就是张籍，此时你会想起家乡的什么人，什么地方，会说些什么呢?拿起笔，写一写 (课件出示：1、芳草凄凄的古道旁，白发苍苍的父母，在翘首远望……2、杨柳依依的断桥边，泪眼汪汪的幼子，在踮脚远眺……3、夜深人静的小院里，形单影孤的妻子，在望月嗟叹……)
1、我想对年迈的父母说……
2、我想对劳累的妻子说……
3、我想对幼小的儿女说……
4、我想对我的兄弟姐妹说……
5、我想起了家门口的小树林……
6、我想起了小时候读书的屋子……
7、我想……
师：我看同学们都写得差不多了，来哪个小张籍愿意把你的思念读给大家听。
(师生互动交流，生读完写句再读诗。)
师：是啊，张籍想对家人说的话有千言，有万语。他一会儿奋笔疾书，一会儿愁容满面，写写停停，真是——生：欲作家书意万重
师：信总算写完了，我们来看看张籍寄信的画面。(课件出示诗句)
同学们张籍寄信时，他心情如何?你能从诗中找出这个字吗?
“恐”是什么意思?他在担心什么?当捎信的人马上就要出发的时候，他是怎么做的?
师：可临行为什么又开封?“开封”是什么意思?“又开封”呢?
生：“开封”就是把封好的信拆开。
“又开封”就是把信合上又打开，又合上又打开……
师：诗人把信打开几次?
生：一次，两次，三次……
张籍呀张籍你已经看了一遍又一遍，为何呀?——生：复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。师：你从这 “又开封” 中体会到了什么?
师：把你的理解带进你的读中(读后两句)
师：一个小小的开字，一个*常而又细微的动作，却饱含了作者浓浓的思乡情，我们从这*淡之处可见作者构思的艰辛，这也是本诗的独特之处。
四、配乐诵读，深化情感。
师：是呀，小小的一封家书怎能承载一个游子浓浓的乡愁呢!请读《秋思》
师：信带走了，可带走的仅仅是信吗?
那他还带走了什么?
生：带走了作者的心……
师：魂去也，空一身哪!现在陪伴张籍的只有——洛阳城里的秋风。于是一首千古绝唱就在张籍脑中诞生，这就是《秋思》(音乐响起)生读诗;信走心也走，就像此刻的张籍身在洛阳，心在故乡。这是一份刻骨铭心的思念呀!请读《秋思》。秋风乍起，思乡涌起，写不完的思念，说不尽的乡愁，此刻，你是否把张籍那悠长而又浓郁的秋思学深深地记在心中呢?背《秋思》。
五、拓展升华,总结全诗。
师：同学们这思乡怀亲又何止张籍而已。那时候交通不便，信息不通，离乡的人们只好把满腔的思念化作文字写进诗里。
(课件出示)师生配合读。
悠悠天宇旷，切切故乡情。------唐.张九龄
浮云终日行，游子久不至。-------唐.杜甫
落叶他乡树，寒灯独夜人。--------唐.马戴
明月有情应识我，年年相见在他乡。------清.袁枚
师：多么动人的诗篇，多么真挚的感情，他们表现了一个共同的心声——思乡情。同学们，当你们长大后，当你们远离家乡追寻自己心中的梦想之时，你们会觉得故乡在我们心中永远是最温馨、最不能割舍、最让我魂牵梦绕的地方。
教学目标：
1、正确流利、有感情地朗读古诗，背诵古诗。
2、借助注释、插图理解古诗意思，反复朗读，联系生活实际感悟，品味诗中描绘的意境，体会诗人表达的丰富情感，揣摩诗人的表达方式。
3、感受古诗语言的韵律美、意境美，自主积累思乡的诗词。
教学重点：
借助注释、插图理解古诗意思，反复朗读，联系生活实际感悟，品味诗中描绘的意境，体会诗人表达的丰富情感，揣摩诗人的表达方式。
教学难点：
体会诗人表达的丰富情感，揣摩诗人的表达方式。
教学准备：
1、教师准备：幻灯片。
2、学生准备：搜集表现思想之情的古诗词，并多读几遍。
设计理念：
“思乡”是一个永恒的话题，思乡情是人类亘古不变的情愫，悲秋又是古今文人共通的情怀。见秋而生乡愁也就成了文人千古不变的题材，唐朝诗人张籍的《秋思》正是这种题材的一首古诗。诗人因“见秋风”而“作家书”再“寄家书”，表达了诗人浓浓的思乡情。诗的字面意思，学生借助插图、工具书等能够理解，但是由于年龄和生活经历等原因，要真正走进诗人内心，真切体会那无法排解的思乡情却很难。为了突破这一难点，本课设计主要采用以下几个措施：一、以优美的语言创设情境，把学生带入萧瑟的秋景中，渲染情绪，为古诗的学*奠定情感基调。二、以诗解诗，以诗悟诗。通过张继的一首《秋思》带动一组悲秋思乡的古诗学*，意在以意思意境相*的古诗帮助学生对古诗的理解感悟，同时
达到加大课堂容量，提高教学效果，丰厚学生经典文化底蕴的目的。三、以读促悟，以悟促读。设计一个个情境，让学生入情入境地读，在读中感悟，悟后读情，让思乡情在一次次朗读中深入学生心中。四、补充资料，辅助理解。补充一些写作的背景资料有利于帮助学生走进诗人的生活和内心世界，更好地体会古诗情感。
教学过程：
一、诗句导入，引起对风的兴趣
当身边的微风轻轻吹过，有个声音在对我呼唤，
风呀风，你可知你曾勾起多少文人墨客的思乡之情。
举头望明月，低头思故乡。
独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲
春风又绿江南岸，明月何时照我还。
二、初步感知，了解诗意
（一）读准字音
1、请大家自由读读这首古诗，尽量多读几遍，注意诗中的生字和多音字。
2、指名读。
3、节奏地读一读这首诗。
4、齐读 。
（三）了解诗意
1、这首诗告诉我们一件什么事呢?借助注释，边读边思考，不懂的可以和同位或老师交流。
2、学生汇报。
三、探究诗词，体会诗情
（一）探究“见”
1、秋风可触却不可见，但伴随着秋风,秋景却处处可寻呀。或许这是一个早晨，又或许这是一个傍晚，作者伫立在瑟瑟的秋风中,他看到什么呢？
2、诗句过渡：“秋风窗下起，旅雁向南。日日出门望，家家行客归。”。
3、秋风窗下起, 作者看到了家家的行客归来了，他还看到了什么人呢？
4、创境悟情：
（1）秋风**,诗人看见的也许还有很多很多，望着，望着，诗人似乎又回到自己那朝思暮想的家乡了。（出示三组诗句）
（2）自由品读，想像画面。
（3）读中感悟悲伤。
在洛阳城里,在这瑟瑟的秋风中,红柑树,白藕花,杨柳见不到的.他见到的只是那冷冷的秋,引读“洛阳城里见秋风”
在秋风中,菰菜、莼羹、鲈鱼脍见不到了，他见到的只是那冷冷的秋，引读:……
在秋风中,他家人的欢声笑语，乡亲们的把酒言欢见不到了，他见到的只是那冷
（4）再读诗句悟情。
当身边的微风轻轻吹过，有个声音在对我呼唤，风呀风，你可知你曾勾起多少文人墨客的思乡之情。
（二）探究“意万重”
1、秋风瑟瑟，吹碎了诗人的心，乡思切切，绞碎了诗人的情！在那个通迅落后的年代,只能作家书以表心声,可正当诗人执笔之际，却迟迟不能下笔，那是为什么
2、解释“意”。
3、透过资料，走进张籍的心。
4、情境创设，朗读中探究“意万重”。
张籍，你一人孤独在外，纵有千言万语也无处倾诉，此时他乡遇故人，把你想说的一一向我道来吧！（三个学生）
5、小练笔：写给家人的家书。
虽然”意万重”，但思乡之情是无法抑制的，走*诗人，只见在昏暗的灯前，纸铺开了，在那秋风轻轻呼唤声中，在那行人阵阵催促声中,张籍，拿起笔，把你想对家人说的话快快写下来吧！
（三）探究“又开封”
1、换位思考：写好的信为什么封了又开，开了又封呢？
2、读中感悟其说不尽。
（四）回归全诗，整体朗读。
四、回应前文，探究写法
1、自由探究：看似寻常最奇崛”。那这首诗的寻常在哪里呢？奇崛于何处？
2、小结写法：在王安石的眼中，因为见秋风所以意万重，因为意万重所以说不尽，因为说不尽所以又开封，就是这样一个个看似寻常的又开封，却道出了诗人那无法言喻的思乡情愁。这就是王安石眼中的“看似寻常最奇崛”
五、拓展延伸，唤起想象
1、出孟郊《归信吟》。与秋思交叉朗读。
2、再读诗句，品味孤独。
六、积累延伸
1、默写《秋思》。
2、想象《秋思》中描绘的画面，将《秋思》改写成一个小故事。当作练笔。
3．搜集表达思乡情感的诗词、歌曲，在班级展示。（选做）
一、新课导入
《夜书所见》叶绍翁
萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。
这首诗，写秋夜所见之景，抒发羁旅思乡之情。一句写梧叶，“送寒声”，微妙地写出了夏去秋来之时，旅人的敏锐感觉。
二句接以“江上秋风”四字，既点明秋风的起处，又进一步烘托出了寒凉的气氛。秋风已至，而人客居他乡未归，因此触动了思乡之念。一个“送”字和一个“动”字，都用得十分传神，前者写“惊”秋之意，，后者抒“悲”秋之情。
三、四句写儿童挑促织，表面上看似乎与“客情”无关，实际上是用儿童的快乐——无忧无虑，来反衬自己旅居的孤独和愁思。
二、解题
曲：元代新兴的一种体裁，大致分为两种，一是剧曲，一是散曲。散曲没有动作、说白，包括散套和小令。《天净沙﹒秋思》就是有标题的小令。标题一般由曲牌名和题目构成。相似的有《清*乐﹒村居》（宋﹒辛弃疾）《忆江南》（唐﹒白居易）《渔歌子》（唐﹒张志和）
马致远(1250？一1321？)：字千里，号东篱，大都(今北京市)人，元代戏曲作家、散曲家。有“曲状元”之称。与关汉卿、郑光祖、和白朴并称“元曲四大家”。他的散曲描写景物意境优美，语言凝炼，流畅自然。
三、朗读指导
1、生个读
2、老师指导及示范读（字音、语速、节奏、情感）
3、生个读（两个）
4、生齐读
四、赏景品情
1、曲中前三句共描写了几种景物，情调氛围有何异同？在文中有何作用？（学生思考，分组讨论完成）
明确：①共写了９种景物，即藤、树、鸦、桥、水、家、道、风、马九种景物，一字一句，一字一景，凝练而不简陋，再冠以枯、老、昏、小、流人、古、西、瘦等鲜明的修饰语，一幅意境苍凉的深秋晚景图就勾勒出来，言简意丰。
②第一句三种景物写出一片萧飒秋景，造成一种黯淡凄凉的气氛，衬出了这个旅人内心的悲哀。
③第二句三种景物则明净，安谧，就连那户人家的欢声笑语也似听见，对比自己的奔波不定，更感到羁旅之苦。
④第三句景物古老、凄凉、羸弱，衬托出天涯游子的内心孤独凄苦之情。
⑤由此可见，第一、三句色彩情调一致，都是“哀景”，正面衬托游子的哀愁；第二句则为“乐景”反衬游子羁旅之苦。（教师适时板书）
2、这九种景物又是在一个什么大的色彩之下呢？
明确：“夕阳西下”，时间愈来愈晚，光色惨淡、昏黄，更使以上景物倍添迟暮苍凉的情调氛围。
3、文章刻画了怎样的人物形象？怎样的手法抒发了怎样的情感？
明确：处于这种环境中的人是“天涯游子”，并直抒胸臆----因思乡愁已“断肠”，使景物描写与人的心境完全沟通，充分体现了因情设景、情景交融的创作意图。
说明：①教师引导学生提问后，思考并分组讨论。②采用讨论法，发挥集体的作用，培养学生既能独立思考又能合作学*的*惯。③形象是曲的骨肉，感情是曲的血液，思想是曲的灵魂，学生通过教师点拨，对曲中形象、感情、思想作到全面的分析欣赏也就从整体上感受和理解曲作家的情感。
五、课内巩固
（一）、背诵
（二）、*题
1．对这首曲的赏析，不恰当的一项是（）
A．这首曲的题目叫“秋思”，“秋思”的意思是“秋天的思考”。
B．“枯藤”句中的“枯藤”、“老树”是最有特征性的秋景，给人以萧条、寂寞、悲凉的感觉。
C．“小桥”一句读来令人亲切，可仔细想去，却更增添了“断肠人”的愁绪。
D．“断肠人”句中的“断肠人”是一位“离人”，“天涯”即“极远的地方”。
2．对这首曲的赏析，不恰当的一项是（）
A．前三句十八个字，写了九种景物，有静有动、有声有色，而加在名词前的定语则体现了诗人对那些景物的独特感受。
B．这首小令，写景由*到远，感情抒发由浅入深，开头一句“枯藤老树昏鸦”是诗眼。
C．这是一幅秋景图，又是一幅绝妙的秋思图。图中有景有人，人和景都是经过作者精心选择的，最能表现“秋思”。
D．这首小令用极有限的字句，塑造了极丰富的意象；人与物结合，情与景交融，有一种动人心魄的力量。
3．对这首曲的赏析不正确的一项是（）
A．此曲的前三句选取了富有特征的九种事物组成了一幅深秋的景色图。
B．第二句描写诗人所见异乡的幽美、恬静的景象，越发使人感到孤独。
C．从整个构图来看，前四句写景，末一句写人。景物是背景，人是主体。写景是为了烘托人。
D．从此曲的题目来看，作者所要表达的是对秋的伤感，而并无思乡之情。
4、下面的诗句都是写秋的，请选出与《天净沙·秋思》意境不相同的一项：（）
a沅江流不尽，屈子怨何深。日暮秋风起，萧萧枫树林。
b自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
c月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
六、读写拓展
改写《天净沙·秋思》
（一）、改写指导
1、反复诵读原诗，把握诗意。
2、把原诗先译成白话文，再运用适当的关联词连接。
3、必须展开合理想象。
4、适当运用口语化语言。
5、适当补充时间、地点、人物、事件等，让内容丰厚起来。
（二）、范文
人生不如意有八九，为了派遣心中的孤寂苦闷，我骑上了那匹与我朝夕相伴的、瘦骨嶙峋的老马，踏上了寄情山水的旅程。
一路游山玩水，也见过不少的灵山秀水，但是我惆怅寂寥的心情并未有多少改变，我眼中见到的是破败、凄惨，黄昏的时候，我与老马来到了一个垂垂老已的大树下。遥想当年，它是何等的生机勃勃，但是，今天我看不到它身上具有的生命的影子，一条粗粗的藤挂在它身上，已经枯萎了，当初，藤靠着树成长得是多么迅速啊，攀援地多么高，树也因为有了藤的缠绕而美丽异常，可是今天当树老去的时候，这藤也便失去了赖以生存的基础而枯了。在这死气沉沉的环境中，唯有黄昏归宿的乌鸦的叫声显出一点生机，但是单调难听。
告别老树、枯藤、昏鸦，我骑马继续前行，便来到了一座小桥旁，河中的水哗哗地向前流去，声音是那样的动听，仿佛在唱一首美妙的歌，看到小桥，听到流水，我心有种淡淡的释然，更何况小桥不远处有户人家呢，在这蒙蒙的黄昏中，正从那户人家冒出袅袅的炊烟，我想这户人家今晚一定是幸福温暖的，他们一家人在一起享受这宁静的夜晚，那是多么温馨啊，但是，温暖、幸福、温馨是他们的，那么，我的又在哪呢？
西北风呼呼地刮着，寒冷一次次向我袭来，我只能牵着我那匹老马走在古道上，不知要走向何方，西边，一轮如血的红日正在慢慢西坠，半边天空被它浸染的如火般绚丽。看着这美丽的景象，我只能发出感叹：断肠人在天涯，流浪、流浪，流浪到远方。
七、教学反思
本堂课紧紧围绕“短文长教”通用方法和全面训练学生听、说、读、写能力进行精妙的课堂结构设计，教学环节环环相扣，课堂问题设计具有指引性。
但整堂课下来，发现对学情预估过高，教学内容设计超出大多数学生的知识储备，课堂学生不能主动自如地参与到教学活动中来，课堂上跟得较为吃力。
今后教学应充分把握学情，有的放矢。且在预*上多加于指导，使学生真正懂得如何预*、有效预*。
——《秋思》教学设计 (菁华5篇)
【教学目标】
１、通过反复诵读，能正确说出作者寄寓在小曲中的思想感情。
２、通过画面的赏析，准确描述小曲表现的形象，体会形象中蕴涵的意境。
３、通过对比阅读，学*用具体的意象表达抽象的感情的方法。
４、能背诵并默写课文，积累古代描写“愁”的诗文。
【研究目的】
自主学*、小组合作学*。
【教学过程】
一、导入课文
（根据学生课前学*的情况自然导入）
二、整体感知诗歌内容
１、放声朗读课文。要求：读准字音、节奏。
２、根据页下注，用自己喜欢的方式阅读课文。要求：找出诗歌中的景物，并通过想象在头脑中勾画出画面。
３、评价活动：可采用多种方式。如，用自己的语言描绘画面等。
三、理解作者的思想感情
１、过渡语：（由形象到意象）。
介绍有关背景，为利于学生深入理解感情。
２、组织学生活动：
⑴小曲表现了作者怎样的感情？阅读课文后根据课文内容阐述理由。
⑵小组讨论。
⑶评价。明确了枯、老、昏、小、流、人、古、西、瘦这些词语对表达作者感情所起的作用。
四、深入体会诗中的意境
１、过渡语、指导语。
２、组织学*活动：
⑴教师出示一幅画面。要求：根据你对这首曲的理解，找出这幅画中与原曲意境相违背的地方，根据课文内容说出理由。
⑵展开你想象的翅膀，再次配乐朗读课文，体会悠远的意境。
３、归纳总结。优秀的文学作品往往非常讲究意境的创设，而意境是很抽象的，因此，很多作家都通过精选典型的意象来达成目的，这首小令是这方面的典范。
五、迁移拓展
欣赏白朴的一首《天净沙·秋》
孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。
１、朗读。
２、说说这首小令借助哪些意象表达了怎样一种意境？
３、请选择一句或几句，发挥想象，用散文化的语言描写出文中意象所表达的意境。
４、搜集古诗词中有关描写“愁”的诗句，理解用具体的意象表现抽象的思想感情的方法。
六、课后学*
完成作业。
请选择两首小令中的一首，写一段300字左右的赏析文章。
教学目标：
1、了解元敬曲小令的特点；
2、理解《天净沙》所描写的意象和表达的思想感情。
重点：
1、理解《天净沙》所描写的意象和表达的思想感情；
2、训练想象、联想、培养创造思维。
难点：理解《天净沙》所描写的意象和表达的思想感情。
学情分析：初一已经具备初步鉴定诗歌的能力，只要教学时充分利用图片资源帮助学生解读作品，学生能够感觉到诗歌的优美环境，提高诗歌的鉴赏能力。
课时：一课时
内容与步骤：
一、导入：秋天已经悄然来临，金色的秋天固然有着收获的喜悦，但也承载了古往今来许多游子的悲哀，秋下一心合成离人愁。说到离愁，人们往往会想起一首流传七百多年的作品---《天净沙·秋思》这节课我们就来学*这首感受至深的作品（幕显1）
二、初步感知：
1、释题，作者简介（幕显2），介绍小令（幕显3）
2、听读欣赏（幕显4）体会有何感受？你为什么会有这样的感受？刚才朗读者的声音很有表现力，我们不妨练一练。
3、指名读，表演读。
三、赏析：自学讨论：这首曲写的是什么季节的景色？游子思乡之情表达他怎么样的思想感情？（哪句话能表现出来的）
这种感情除了抓住景色特点，还能通过什么来体现呢？我们细细品味。
（幕显5）生：结合画面，加上你的想象，说说第一句描绘的景致。
师：小节（幕显）（如果把枯、老、昏三个字去掉，还能表现出愁绪吗？修饰恰到好处。）
（幕显6）
小结：（幕显7）全曲前4行写景，第5行抒情，全篇不见一个愁字，满篇却是愁绪，以悲凉的景色衬托出秋野旅人的思乡情怀。感情朗读、背诵。
对于这样只有28字的小令，不少人将它改写成散文或现代诗，有人这样诠释这首古曲：请欣赏：（幕显8）轻声读，也是一篇佳作
四、拓展：你收集到哪些描写思乡之愁的诗句？（大屏幕9配合《宿建德江》幕显10《次北固山下》，《乡愁》）
五、总结：说不尽的乡思，扯不断的乡愁，因为有乡思，使漂泊的人不管身在何处，心儿却回了家，因为有乡愁，使迁客诗人留下一首首感人的诗篇，让我们牢记这些凝重的诗句，牢记我们的家。
六、作业：
1、背诵，默写《天净沙·秋思》；
2、积累《乡愁》主题的诗句至少一首背诵下来；
3、将本曲改写成散文。
教学目标：
知识与能力：通过诵读感受曲的意境，理解作者的处境和心境
过程与方法：通过品味意象、知人论世以及比较阅读，提高鉴赏能力；
情感态度价值观：在反复诵读中培养阅读兴趣，领会诗歌的意境美。
教学时间：1课时。
教学过程：
一、创设情景，激情导入
课前播放《秋思》歌曲。
*是一个诗歌的国度，诗歌是我们民族最值得世代相传的瑰宝之一。在华夏子民三千年的吟唱中，我们听到了远古传来的关关雎鸠在水一方唱响，我们听到了那三百首唐诗和宋词的余韵至今传唱，我们听到了梧桐深院汉宫之秋的旋律荡漾耳畔。这是*的诗歌华夏的精华，这是闻名于古今中外的唐诗宋词元曲。
今天，就让我们一起来聆听元代著名散曲家马致远带给我们的一首小令《天净沙秋思》
二、文本解读，学*新知
（一）初读，诵秋词
1．自由朗读课文，要求：读准字音，读出节奏。
2．教师对学生进行抽读检测。
3．让我们节奏分明的齐读一遍，一词一顿，一句三顿。
（二）美读，赏秋景
1．听老师读，然后说说这首曲子带给我们什么感觉？
凄婉、哀伤、悲凉。
2．要读出“凄婉、哀伤、悲凉”的感情需要用什么样的语调呢？
引导学生用“舒缓、低沉”的语调来读出这种凝重、哀伤的感情。
3．读着读着，这秋的悲凉就渗透出来了，可是这全篇曲子中除标题并无一字为秋，无
一字为悲，我们又是从哪里读到的呢？谁来说说看？
枯藤老树。
4．这样的景有什么特点？
5．它容易勾起我们怎样的情？
枯藤老树：没有生机、没有活力。它营造出的冷落暗淡的气氛容易让我们的心变得忧郁，沉重。
6．还有哪些景物也给我们带来了类似的感受？
昏鸦、古道、西风、瘦马、夕阳、小桥、流水、人家（共10种意象）
7．引导学生闭上眼睛，用心去想象那波动我们心弦的十种意象。（孩子们，让我们闭上双眼，用心去想象这些拨动诗人心弦的十种意象，有枯藤、有老树、昏鸦，有小桥、有流水还有人家，古道上，吹着西风，一匹瘦马夕阳渐渐西沉入山，一个又一个的镜头的交叠，这，是一幅怎样的图画？）
8．这是一副怎样的图画？
秋日黄昏图，深秋夕照图
9．引导学生逐句品析上述10种意象有什么特征，分别带给我们什么感受。
枯藤老树昏鸦
树老藤枯而显萧条无生气，勾起人哀伤心绪，鸦归巢加重思乡愁绪。
小桥流水人家
小桥、流水、人家表现出的是静雅、安适、温暖的境界。
这句的基调是否与全曲的悲愁基调不和谐呢？这运用了什么样的写作手法？有什么作用？
这样的景和作者的处境形成了鲜明的对比，更勾起了游子思家的急切心情。
衬托（反衬）。通过“小桥流水人家”的生气盎然而又恬美、安适的景象，衬托出游子还在“古道西风“中骑着瘦马飘零无归的悲凉。人贵直，*曲。乐景写愁使愁更愁，使情更伤！
古道西风瘦马。
瘦马古道行走增加孤独悲凉之感；西风寒冷添凄冷之意。
夕阳西下。
夕阳西下倍添回乡无望之感伤。
10．我现在想问问我们的同学，全诗抒发了诗人怎样的情感？
浓烈的思乡之情。
11．深情的诵读最后两句。
12．再次引导学生有感情的背诵诗文，要求，读出每一个词的重音。
请学生谈谈为何要这样处理重音。
13．老师总结：
季有春、秋，而选其秋；藤有荣、枯，而选其枯；树有老、幼，而选其老；时有晨、昏，而选其昏；鸟有鸦、鹊，而选其鸦；马有肥、瘦，而选其瘦；风有东、西，而选其西；道有新、古，而选其古；阳有朝、夕，而选其夕。全篇既无“秋”字，也无“思”字。但在静水深流的外表下我们却能深深体会到了作者传递出来的强大辐射所凝聚成的巨大磁场。这都归功于诗人苦心孤诣精选出来的10个典型的意象。无需浓墨重彩的大肆渲染，无需动词介词的连接，只需让这些意象叠加出一个一个的镜头，我们便能触景生情，感同身受。
三、拓展延伸，能力提升
（一）研读，析秋篇
1．对比阅读白朴《天净沙秋》
体会两手小令同为天净沙，同为写秋，在意象的选择上有何相同？为何相同？又有何不同？为何不同？
相同点：同为昏，同有鸦，同取老树村落
不同点：马诗暗淡，凄凉白诗色彩绚烂清新
2．在情感的抒发上是否一致？
马致远简介：
马致远也曾想要积极地求取功名，但它未得赏识，可以说，他一生穷困潦倒，几乎都过着漂泊无定的生活。于是在漂泊旅途中，他写下《天净沙秋思》。
白朴简介：
白朴，出身于金的一个官僚士大夫家庭，曾有人推荐他为官，他对当时的朝廷充满着厌恶的情绪。因此，他放弃了官场名利的争逐。从此寄情于山水之间。
总结：景随情生，情随情起。一切景语皆情语。
（二）化读，绘秋景
1．这些景物都是我们在秋天里常见的景物，可是它们在诗人的眼中，却这般不同。请根据我们刚才所说的所想的，用散文化、诗画般的语言，把这个萧瑟的深秋夕照图勾勒出来吧。（100字左右）
2．选取10种意象来表达你的忧伤（喜悦）心情，按照《天净沙》的曲调填写一首小令参考场景：在操场上，教室里，回家的路上，乡间小路上，公园里。
四、结束语
秋思之美，美在意境，美在诗人对家乡的深深眷恋。
孩子们，也许现在的大家对故乡还没有特别的感悟，但有一天，你们背上了行囊，走向了远方，寻找属于大家自己的世界。你会发现，无论这世间多么繁华，都比不上家人欢聚时刻的热闹；无论走过的旅途有多么美丽，你，最喜爱的还是那条归家的小路。所以，孩子们，请珍视我们现在的点点滴滴。因为，若干年后，在那个秋风拂过瞬间或是月亮升起的夜晚，这些往事都将成为我们心中最柔软的伤痛与甜蜜。
六、板书设计：
我这节课所教授的《秋思》是人教版五年语文上册第二单元《5、古诗词三首》中的第二首。下面我就从自己对教材的理解、教学设计、教学方法的选择、学法指导及教后反思等方面简单的谈谈自己的感受，敬请各位领导、老师多多指导、帮助！
一、明确教材地位
小语教材是按单元编排的，每一个单元都有一个“主题”，教师要围绕“主题”来设计和组织教与学的活动，做到心中有目标，心中有要求，心中有学生。
第九册语文第二单元的主题是“浓浓的思乡情”，单元单元训练重点有三个：
一是让学生通过读书，体会作者对家乡思恋、挚爱的思想感情；
二是通过对比阅读，使学生领悟到都是抒发思乡的情感，思乡的方式、寄托的对象却是因人而异的，引发乡思的事物也是各不相同，从而体会到作者的感情是通过一些景物或事物表达出来；
三是通过读书，引导品味语言，丰富学生的情感积累。
《秋思》是一首叙事抒情诗，诗人张籍借助日常生活中一个小小的片段——寄家书时的思想活动和行动细节，非常真切细腻地表达了客居他乡之人对家乡亲人的深切思念。
二、设计理念
古诗词是我们中华民族文化宝库里最亮丽的瑰宝，或喜或悲，或叙或议，浓缩在方寸之中，读来令人神思激荡。
《秋思》语言*实而情韵绵长，诗歌的语言、意境方面有很大的挖掘、发挥的空间，按照新课标提出的语文课程应致力于学生语文素养的形成与发展的要求，本节课旨在通过引领学生经历学*古诗的几个步骤，即：知诗人，抓字眼，明诗意，想诗境，悟诗情，使学生在具体情境中体验诗人的内心感受，进入古诗描写的意境，在朗读吟诵中感悟古诗的意蕴和情感。
为了引导学生能从看似*常的文字背后品读出诗人潜藏的浓郁情感，领悟诗人复杂深沉的乡情，教学中，教者力求通过主线问题的探究，引导学生读、思、议，并展开丰富的想象，很快进入特定的思乡怀亲的情境，营造出浓烈的思乡氛围，使学生、教者、作者融为一体。在品读感悟、合作交流中训练学生的理解、语言表达能力，激发学生学*、背诵，积淀优秀经典文化的兴趣，使学生的语文素养能有所发展和提升。
三、内容确定
单元训练重点和本课教学重点，本节课我设定以下教学目标：
1、有感情的朗读古诗，并会背诵、默写。
2、结合注释，边读边想象，读懂古诗大意。
3、在具体的情境诵读中，感悟诗人对家乡对亲人的深切思念之情，学*作者叙事抒情的写法。
教学重点：诗意，品味诗句，在反复诵读中积累语言，背诵古诗。
教学难点：在情境诵读中，感悟诗人对家乡对亲人的深切思念之情，学*作者叙事抒情的写作方法。
四、教学策略的选择
本节课，我综合运用以下教学方法，努力构建开放而有活力的语文课堂。
1、读思结合法
古语说“书读百遍，其义自见”。本课采用诵读为主，读思结合的教学方法，通过教师的问题引导，学生带着自己的理解多层次，多形式朗读课文的方法，帮助学生领会古诗中蕴含的思想感情。
2、合作探究法
“教师只是学生学*活动的组织者和引导者。”“阅读是学生个性化的行为，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践”。让学生同桌之间讨论问题，交流看法，充分发挥同伴的智慧，学生通过自主学*、合作探究，在互助中进步，在交流中成长。
3、情境教学法
年级学生已经具备了一定的理解和想象能力，也累积了一些生活体验。教师在教学过程中有目的地创设一些具体生动的场景，可以调动学生原有的生活体验，帮助学生理解教材中特定的背景下，人物内心的感受以及情感的表达，使学生的心理机能和语言表达得到发展和锻炼。
五、学*方法指导
在教学过程中，通过学生个别朗读、互相读、自由读、默读、放声诵读，反复吟诵，教师富有感染的范读、引读，等不同方式让学生全方位、多角度的接触文本，理解诗句意思，体会诗人的思想情感，以读代讲，以读促思，以读悟情，以读增智。学生在朗读中仔细咀嚼语言文字的“味道”，体味语言文字的情感，品出语言文字的魅力，读出语言文字的精彩！营造出以情动情，以声传情的古诗词教学氛围。
六、教学思路和流程。
为了达成教学目标，更好的突出本节课的重点，突破难点，主要设计了以下教学环节：
（一）朗读表达思乡之情的古诗名句导入新课，理解诗题的意思。
因为这首诗学生前面已经学过了，所以就将同学们熟知的诗句归类整合到一块儿，通过诵读，把学生带到思乡诗的氛围中来。
（二）读古诗，在读的基础上，练*读出节奏，再读古诗了整体把握古诗大意，了解诗人所表达的情感。
（三）品诗、入境。
在这个环节，首先是以一个大问题“你从哪些词句感受到作者的思乡之情？”抓住诗中“见秋风、意万重、说不尽、又开封”等关键词来启发学生默读思考，深入文本内容，为学生找准思维的支点，也是作者情感生发，教学重难点内容的突破点。
然后就在交流感悟中，指导学生展开想象，了解作者背景，联系生活实际，训练学生语言，在具体的情境中，通过对比迁移，明白张籍在洛阳见到的是什么，见不到又是什么，感受作者复杂的内心，指导学生在诵读中一步一步地走*作者，走进文本，从而深切地感受到漂泊在外的游子思乡之情的浓烈，写封家书的艰辛与不易。
在充分理解内容的基础上，教师通过不同层次的引导语，引导学生通过反复诵读，将浓烈的思乡情流露出来，表达出来，古诗诵读自然有了韵味，学生的感受也更丰富了，这既是学生体会古诗表达情感的过程，也是对古诗的意思和内容的再认识。
（四）主题升华，悟诗情
补充了孟郊的《归信吟》中的诗句，更加凸显了诗人的无奈，凄凉，甚至还有对捎信人的嘱托。最后，在配乐反复吟诵整首诗和诗题，学生早已熟读成诵了，情感得到升华，再度彰显秋思主题，与导入呼应，结构完整。写作手法的探讨自然明了，点到为止，没做过多分析。
（五）拓展阅读
补充阅读了古人思乡名句，在诵读积累的基础上，简单比较了诗人表达情感的方法。然后鼓励学生读更多的思乡诗，提前印发的阅读材料，读一读，背一背。激发学生主动背诵古诗词的兴趣，轻轻开启诵读经典的大门，幽幽书香伴随还成长。
（六）作业设计
课后作业设计体现了分层、开放式作业的要求，让不同层次的学生都有所收获，有所发展，有所提高。
设计了基础性的默写，难度较大的*作练*，小学主要是练*写记叙文，古诗中已经提供了记叙文的六要素即故事发生的时间、地点、人物、事情的起因、经过、结果，教师提醒学生在写作时注意，*作的内容就会更具体，明白。
选做题，唱一唱思乡的歌曲，背一背思乡诗词属于实践性作业，鼓励学生自主实践，全面发展。
（七）板书设计
板书是一种很重要的教学手段，是课堂教学中不可缺少的有机组成部分。成功的板书设计，可以突出知识的重点与关键，给学生以启迪，本课的板书设计是为落实教学目标服务的，主体由古诗重点词语主要内容组成，古诗表达的思乡情及叙事抒情的写作特点，整个板书简洁、明了。
七、教学反思
（一）目标达成情况
本节课，学生的朗读、诵读练*充分，完成了有感情的朗读、背诵目标。在回环往复的诵读中，感悟了作者的思乡之情，了解了叙事抒情的写作方法。默写古诗和改写故事在第二节课上得到落实，完成了既定的教学目标。
（二）课件制作及运用
课件选用了和秋天很协调的深色图片做幻灯片的背景，设计简洁朴素，呈现的是本课重难点，较好地发挥了多媒体辅助教学的作用。
（三）存在的问题
由于本人水*有限，这节课还存在很多的不足和问题，恳请各位领导、老师们针对这节课和古诗词教学方面提出宝贵的意见和建议，共同努力，争取做得更好！
谢谢大家！
教学目标：
1、训练朗读，培养学生的诵读能力，通过反复朗读体会情感。
2、学会通过描写——想象———感悟古代诗词的意境。
3、抓住关键词句品味赏析，体悟作品内涵
教学重点：学会通过描写———想象————感悟古代诗词的意境。
难点：品味、赏析、体悟
学法指导：
诵读品味法。通过读使学生体会诗词的意蕴和作者的情思。
讨论——质疑——点拨法。质疑解难，合作研讨，互动探究，教师相机诱导点拨，引导学生鉴赏词作。
描述法。激发学生想象，用描述性的语言再现词的画面，品味词作的意境美。
竞赛法。通过同学间的竞赛，打破古诗文教学单调沉闷的格局。
教学过程：
一、导语设计
让学生欣赏激昂豪壮和婉转阴柔不同的两首古典音乐（放音频），用合适的词形容它们的风格。
师：古曲可婉约如小桥流水，和风细雨，也可豪放如大江东去，暴风骤雨令人品尝回味，词也拥有与古曲同样的艺术特色，让我们通过学*《渔家傲秋思》来进一步体味。
板书课题：《渔家傲秋思》
二：学*新课
（一）读
1、注意听范读（放音频）：点评好在哪里？注意节奏、感情、意境。
2、学生有感情的朗读
自由读一遍，提出有质疑的地方，大家一起解决：（看看注释，处理好字音、节奏、感情）
个人表现读（生品评：…。）
理解性的齐读一遍（带着感情读出气势）
（二）品
3、同学们读的时候抓住了“情”，找找上阕里我们看见了哪些“景”？
雁去长烟
落日边声
千嶂城闭
我看见了一幅图（落日归雁，长烟落日，边声四起，古城落日，归雁孤城，戍边图）
4、这些景是扣着一个“异”而写的？异在何处呢？
明确：异寒，异声，异势。
5、品读上阕说说：通过以上景致的描写渲染出怎样的气氛？
明确：荒凉，萧瑟，肃杀。
5、此景会让人产生什么样的感觉？
悲凉，寂寞，孤独，思乡
6、让我们一起踏着文字，小组合作试着在下片中寻觅深藏词人内心的那份情愫。
我从————————————————中感受到——————————————
（浊酒一杯思乡思亲）
（燕然未勒使命责任爱国忧国）
（悠悠羌曲无奈凄凉别愁）
（人不寐焦虑苦闷悲愤担忧）
（白发夫泪悲怆苍凉壮志难酬痛心）
教师小结：。在寥寥几十字间，描写了景融入了情，将宏达广博浓缩在咫尺之间。
7、同学们带着此情此意来配乐试背一遍（放音乐）
（三）拓
根据你对词的理解领悟，用你能想到的句子将《渔家傲》
（1）赏析本首词中的任何句子，赏析时要首先注意：
品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”。
例如：
"无留意"虽然是北雁南飞的具体表现，但更重要的是这三个字来自戍边将士的内心，它衬托出雁去而人却不得去的情感。
"边声"、"角起"和"千嶂"、"孤城"等景物把边地的荒凉景象描绘得有声有色，征人见之闻之，又怎能不百感交集？首句中的"异"字通过这十七个宇得到了具体的发挥。
"浊酒一杯"扑不灭思乡情切；长期戍边而破敌无功；所以产生"也无计"的慨叹。
"羌管悠悠霜满地"一句，再次用声色加以点染并略加顿挫，此时心情，较黄昏落日之时更加令人难堪
"人不寐"三字绾上结下，其中既有白发"将军"，又有泪落"征夫"。"不寐"又紧密地把上景下情联系在一起。"羌管悠悠"是"不寐"时之所闻；"霜满地"是"不寐"时之所见。内情外景达到了水火交融的艺术境界。
“一杯”与“万里”数字之间形成了悬殊的对比，也就是说，一杯浊酒，销不了浓重的乡愁，造语雄浑有力。乡愁皆因“燕然未勒归无计”而产生
（2）用白话文改写，拓写上片或下片内容
例如：
1）一入秋季边塞风光多么奇异，雁行阵阵南飞衡阳不肯停息。军号和着四面边声一齐响起，丛山峻岭之间，落照将尽烟雾飘动孤城紧刚。一杯浊酒暂且慰我故土之思，功业未建男儿无颜回归故里。悠悠笛声在严霜的夜空回荡，谁能安然入睡，将军白了头发士卒泪流不尽。
2）一队人马在边塞的戈壁滩上缓缓前行，满身铠甲的将军猛地勒住枣红色的坐骑，马仰头长啸，嘶鸣声在狭长的山谷中激荡回响。众人抬头，疲惫的眼神中顿时闪过熠熠的光彩。将军古铜色的脸上露出难得的笑容，震颤的肌肉似乎要抖落满面黄沙。“就地休息！”将军一扬手中的长鞭，雄浑的声音震荡着两面山上的碎石。黄黄的斜阳，染黄了将军灰白的胡须，也给整个队伍洒上了一层神秘的色彩，仿佛突降在这荒漠边缘的一队天兵天将。站在秋天包裹着的西北边塞，天地仿佛在此相接。边塞的苍穹似分外开阔空旷，寂寥深邃，没有浮云的嫌碍，只有荒凉而不透明的成熟。
（3）学生*作交流：
三：作业课外积累
积累曾经学过的有关描写边塞风光和将士心情的诗句
1、李贺：《雁门太守行》：“角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫”
2、王维：《使至塞上》：“大漠孤烟直，长河落日圆”
3、岑参：《白雪歌送武判官归京》“瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝”
4、王昌龄：《从军行》
“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”。
5、陆游：《十一月四日风雨大作》“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”
6、王翰：《凉州词》醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？
——天净沙秋思教学反思 (菁华5篇)
意象是*古代文论中的一个重要概念。古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。作者由外界的事物触发心有所感，便将之寄托给一个所选定的具象，使之融入作者自己的某种感情色彩，并制造出一个特定的艺术天地，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行二次创作，在还原诗人所见所感的基础上渗透自己的感情色彩。因此，对诗歌意象的探究是解读和教学诗歌的要核，在诗歌鉴赏过程中，意象分析是起点，同时也是一个难点。突破这个难点的关键就在于，将这个抽象的概念还原为具体的诗歌名句中意象的感悟，使用举一反三的启发式教学。
我认为要让在积累、感悟和运用中，通过感知和想象的心理层面引导学生感悟诗歌意境的美，要充分尊重审美心理的形成规律，因此我以感受意象为引入，特别引王维的《山居秋暝》为例，这是有一个思维的递变过程的，再在这个感受的基础上提出概念，学生很快就把握了意象的基本概念。在这点上学生的思维过程有一个截面的剖析。
进行意象分析只能举一反三，所以我选取了一些典型的诗歌意象来进行分析，月的意象和柳的意象主要是思考它们具有什么样的文化意蕴，怎样成为诗歌意象的。学生在这两组的意象分析中，展开了丰富的联想和想象力，是出乎我们预料的，这是教学的生成性的体现，在这个过程中我们也逐渐引导学生形成了意象分析的方法。学生自然而然的就得出，意象分析必须注意意象的特点品质和诗人情感之间的微妙关系。
在分析意象组合的过程中，学生通过想象和联想进行再创造，意象之间似离实合，似断实续的状态被学生还原了。如在分析马致远《天净沙秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”一幅苍凉悲壮的秋行图。原来景是人眼中的景，而人是天涯断肠人，所以第一层形成的动静相迭的事态描绘的其实是天涯沦落人那种颠波流离、潦倒无依的曲折境遇和哀惋凄苦的多重心态下的情感轨迹。学生亦能从这样画面的还原和情感的体验，将诗歌意象通过鉴赏升华为一个境界，也就自然得到了意境的审美升华。
诗歌鉴赏的教学，应该要充分尊重学生的感知体验，从此来培养文化的感悟能力，形成素养。在过去的诗歌教学中，由于应试专家和老师们精心炮制诗歌鉴赏的解题技巧，学生并没有进行真正的鉴赏活动，而是追求技巧的运用和答案的要点的完整性，跳过了感知和想象的心理层面。我认为诗歌鉴赏的教学要充分尊重审美心理的形成规律，从术语、文化知识的抽象的植入转变到文化感悟的培养，展开合理想象用生动形象的语言描述有关诗句的意象、意境，这就是一个很好的起点。
为配合市县教育教学工作，应学校要求，我们年轻人争取每人录课一节，上传至“一师一优课，一课一名师”*台。面对这次机会与挑战，许多人因为诸多原因选择了放弃。而我也犹豫了很久，到底要不要上？放弃了是多么可惜，但坚持，是否又能如己所愿驾驭好整节课？说实话，对于我，录课，是*生第一次，我真的没底！所以心里一直纠结着。
如果不是学校大会小会三令五声地提，妹妹隔三差五地催促，我此时可能也与其他许多人一样，选择了多一事不如少一事地放弃了。所以我很庆幸有学校的坚持和亲人的适时提醒，深深地感谢他们，当然，同时也得感谢市县局给我们提供这次难得的机会！
既然决定上了，就不可以再退缩！所以只得积极地筹备教案、课件，练*等，说起来容易的事，可真正做了，才知道每次总会有美中不足的地方。我之所以选择元曲，是因为它简短，相对来说好记忆，学生接触的也少，学起来感觉新鲜。可其实准备起来，一点都不省事。自己觉得可以的教案，拿到老教师那一审核，总会有诸多不妥之处，这也就是所谓的“姜还是老的辣”吧，他们走过的桥比我们看过的路都多，我们是不得不折服的，所以每次我就很自觉地再去琢磨了。即使这次的设计也未必十分好，但他们总是不好太打击我们的，只要环节齐全，目标达成，时间靠谱就好了，他们是不好再多说什么的'，所以教案就这么诞生了！
本来我是想在了解作者及元曲的时候就让学生做同步练*中1、2两小题并及时对答案的，在读后想请个别学生来展示一下，试唱这首小令的，但通过我的调查，他们无一敢临场发挥的，总不能我来唱独角戏，所以也取消了。合作探究意境（即画面展示时），本想让学生自由发挥，用说、写、画等方式来呈现都可以，但考虑写与画相对时间较长，所以也未提及。还有结尾处想加一个《常回家看看》的歌曲的（要四五分钟），可他们说估计时间来不了，最终实践证明，他们说得是对的！所以练*我放到最后给他们写了，而歌曲等就直接裁掉了。对于完美的设想来说，有时间保障才是更重要的！
对于课件，文字相对集中的是在分析梳理，合作探究（文意、意象、情感）板块，这是本课的主体部分，有的题目我把所有能想到的答案都呈现给了学生，为的是让他们对文意有更好的理解，为体会情感打基础。根据课堂反应来说，多呈现些并未对他们的思绪造成干扰。相反有利于他们对本曲的学*了，这是我感到欣慰的事。
练*的选择，分为填空和选择，共七小题，1—4为填空，5—7为选择。我觉得题目的设置是由浅入深的，对于绝大多数学生来说是适中的，所以大多应该在五六分钟能完成。不足是，未能在课堂上留足够的时间给学生完成，如果前面的环节时间能再更紧凑点，当堂讲解那就更好了。
对于课堂教学的把握，我本人觉得还是有很大的提升空间的，无论是个人语言的准确性、严密性、逻辑性，时间的分配，重难点的点拨呈现程度，还是对学生积极性的调动等等方面，都或多或少存在不足，我想通过这次深刻的反思，之后会有很大长进的。
这节课，无论好坏，绝大多数学生还是积极配合的，这一点我很欣慰，即使有个别学生不时地明显地不在状态。但我是不能抹煞其他孩子的辛勤付出的，这在课堂的各个环节都能体会得到。有的学生即使每次都举手，哪怕我一次也没提他起来回答问题，但他们还是能以大局为重，即使他们课后告诉我，好累！但他们课堂上却多数时候仍是精神抖擞的，我觉得他们是多么值得表扬啊。
宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。通过这次实践学*，我受益匪浅。我想，在今后的工作与教学中，我会以此为鉴，更加努力！
在这节课上，我主要以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，采用多种方式来使学生体悟作者的孤寂，愁苦之情，培养学生古诗词的感悟能力，形成素养，我采用“学生自己用话描绘诗歌”的方式既加深学生对诗的内容的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自己的想像力、语言组织能力，真正主动地参与到教学之中了。
在分析意象组合的过程中，学生通过想象和联想进行再创造，意象之间似离实合，似断实续的状态被学生还原了。如在分析马致远《天净沙秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”一幅苍凉悲壮的秋行图。原来景是人眼中的景，而人是天涯断肠人，所以第一层形成的动静相迭的事态描绘的其实是天涯沦落人那种颠波流离、潦倒无依的曲折境遇和哀惋凄苦的多重心态下的情感轨迹。学生亦能从这样画面的还原和情感的体验，将诗歌意象通过鉴赏升华为一个境界，也就自然得到了意境的审美升华。
在这节课上，我在今后教学更需要注意的是，我讲的语言还是太多，不能够做到简炼，在教学有序的衔接时，不能够做到很好地过渡，过于太强势，课堂设计的教学问题还不能够具有开放性，在讲这首小令的情语时“断肠人在天涯”这一句时，没有做到深入下去，给人一种没有沉下来的感觉，有的只是泛泛地讲，没有点到重要内容上
诗歌鉴赏的教学，应该要充分尊重学生的感知体验，从此来培养文化的感悟能力，形成素养。在过去的诗歌教学中，由于应试专家和老师们精心炮制诗歌鉴赏的解题技巧，学生并没有进行真正的鉴赏活动，而是追求技巧的运用和答案的要点的完整性，跳过了感知和想象的心理层面。我认为诗歌鉴赏的教学要充分尊重审美心理的形成规律，从术语、文化知识的抽象的植入转变到文化感悟的培养，展开合理想象用生动形象的语言描述有关诗句的意象、意境，这就是一个很好的起点。
我认为课堂教学方法要多样，激发学生兴趣。在教学活动中，教师如何注重激发学生的学*兴趣，让学生自始至终主动参与学*，全身心地投入到学*活动中，是一项十分重要的任务。关于朗诵开展了很多活动形式。诗词朗诵比赛，或背诵，或吟咏，或游戏，评选“诗香班级”和“诗词之星”。希望通过这些活动引导学生对古诗文知识由“浅尝则止”到“牢固掌握”，在丰富多彩的活动中寓教于乐，激发学生学*古诗词的兴趣和感受成功的快乐和创造的幸福。
“兴趣是最好的老师”，当学生自主学*的成果得到老师和同学的认可时，心中自然升腾起无限的自豪感，学生的求知欲和学*热情被调动起来了，不仅知识能力得到有效地提高，同时进一步激发了对诗歌的热爱的感情。
一、教学反思
1、本节课我的教学重点是诗歌的朗读和背诵，并从中感受作者的思想感情。在教学的过程中，我主要运用了多媒体音频和视频来营造浓厚的学诗氛围，同学们都能在我的引导下掌握了诗歌的朗读技巧。
2、本节课的教学难点是对诗歌的整体感悟和诗歌意境的品味。在难点的解决中，我主要是培养学生的再造想象能力和联想能力，让学生展开想象和联想去谈自己的感悟和心得。在我的引导和解说下，学生都能感受了诗歌那苍凉凄清的艺术境界。
3、本节课的能力培养和拓展是写作手法的学*和运用。
学生学*借景抒情的写作手法后，课堂进行片段作文训练，拓展学生的写作能力。
4、在对作品字、词、句的品析上，我做得不是很好。还应给寄予更多的学生以更充裕的时间说出自己的感受。学生更多的时间去思考，这样学生对作品会有更深刻的理解和感悟。同时，我的板书字体也不是很美观，还得继续加大力度不断的进行苦练。
二、教学目标、理念。
1、“课堂教学的重要任务之一就是要使得教学过程成为学生获取知识和发展能力的活动过程”。
在这节课中，我主要是通过反复朗读课文，让学生掌握诗歌的朗读技巧，完成了我的教学重点。在这点上我做得还是比较成功的，学生都能感受到了诗歌的朗读氛围，并能很好的把整首曲子有感情的进行朗读和背诵。
2、“以学生的发展为本”是现代教育观念的核心。
在整个教学过程中，我主要是以学生为主、教师为辅的教学方法来完成我的教育目标。在对作品字、词、句的品析上，我就体现了“以学生为本”的教育核心。
3、“培养学生的创新意识和实践能力”是贯穿教学大纲的一条红线。
在课堂中，我主要是通过对意境的感受和作业的训练来培养学生的创新意识和实践能力。让学生根据自己的理解和感受来畅谈自己的感悟和心得体会。
意境的感受是本节课的教学难点，因此学生感觉比较吃力，花的时间多也一些。但是在我谈了自己的感受之后，学生对诗歌的意境有更深的了解，都能从中感受作者内心深处的无限伤痛之情。完成了我的难点突破计划。这点也是比较成功的。
能力的实践上学生也能掌握得比较好。都能很快的用刚学到“借景抒情”的方法来感受课外读物的分析和品味。
三、备课理念
1、以学生为本，弘扬学生主题精神为主。教师要从知识的传授者转换为学生学*的组织者和引导者。
2、备课中只要是从“三维目标”（知识和技能、过程和方法、情感态度和价值观）去制定自己的教学目标和教学重点、难点。
也就是说在备课的时候要明确自己本节课要引导学生掌握那些知识和技能；要指导学生采用怎样的学*方法和经历怎样的学*过程；在学*的过程中学生的情感态度和价值观会发生怎样的变化，会有怎样的体验。
3、还要做到尊重差异、承认差异，从学生的实际情况出发，根据学生的不同情况，有的放矢的进行备课。
四、诗歌的教学重点。
1、理解诗歌的内容：
作品内容的理解，主要是通过对诗歌的朗读、背诵和品析来完成。
2、感受作者的思想感情：
在理解和背诵的基础上，才会对作品有所感悟，这样才能更好的感受到作者的情感流露。
3、整体感悟诗歌的意境：
在理解诗歌内容和感受到作者的情感之后，对作品的整体感悟也会得到巩固和升华，这样就能更好的感受整首诗歌的意境。在感受了到诗歌的意境之后，本节课所学到的知识已经在慢慢的从实践中转化成为技能。
4、学生能力的培养：
让学生学*作者的写作手法，进行片段作文的拓展训练，提高学生的听说读写能力。
《天净沙秋思》是多么的精练，古人宋玉曾说“增之一分则太长，减之一分则太短”全篇仅五句，二十八个字，既无夸张，也不用典，纯用白描勾勒出这样一幅生动的图景，前四句没提到过一句作者的思想感情，却没有一个字不在抒发着作者的思想感情，这首小令寄情于物，把凄苦愁楚之情，通过众多自然景物的罗列，就把浓重的深秋色彩，刻画得淋漓尽致。今天我与学生一起学*了《天净沙秋思》，课后我经过反思，有以下几点：
第一，在这节课上，我充分利用各种教学手段来渲染这种浓烈的悲苦之情。我采用图文结合的讲解方法来让学生从中感受到诗人流浪他乡，心中孤寂悲伤的思乡之情。诗中“小桥流水人家”穿插在这种悲凉的曲调当中，将乐景与哀景融为一体，更反衬出他的思乡愁绪。但是，我想这曲小令除了让学生理解诗句，感受诗人的思想感情，更应该让学生学会这首小令的写作手法：借景抒情，情景交融。
第二，讲完这节课，我感到语文课堂一定要紧紧抓住教学重点，能在有限的四十五分钟内最大容量地去训练学生的语文素质。语文课应力求达到知识与情感的有机结合。在此同时，听过好几节语文课，有些教师只在于过多进行内容分析，而忽视了作者的情感抒发，“文以情而发，”我始终还是坚信这样的一句话，因此在课堂上我仅仅抓住“秋思”的主题，让学生围绕词语、句子进行品读和赏析，品读了一幅“深秋晚景图”（枯藤、老树、昏鸦；小桥、流水、人家；古道、西风、瘦马、夕阳），同时对一些重点的词句进行拓展延伸，像讲到“昏鸦”时，我让学生读相关诗句“饥啅空篱雀，寒栖满树鸦。荒凉池馆内，不似有人家。元稹。昏鸦何处落，野渡少人行。黄叶声在地，青山影入城。文天祥”这样更能加深学生对“昏鸦”意象的理解。
第三，我感到一堂课除了夯实教学重点，紧紧抓住教学情感外，更为重要的是精妙的教学设计。这是个逐渐成熟的教学功夫，教师一定要有教学敏感性，当看到课本的每一篇文章时，要很快地找到切入点。这节课我就以“秋思”为切入点。另外，在听课时，我还发现了九年级的一位老师在讲文言文时，从文题的重要的字去找切入点，而由文题的两个字来统领全文，使整个教学设计紧凑而有序。
第四，古代诗歌的教学任务，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采用多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培养学生再造意像的能力和联想的能力，我采用“学生自己用话描绘诗歌”的方式既加深学生对诗的内容的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自己的想像力、语言组织能力，真正主动地参与到教学之中了。
第五，意象是*古代文论中的一个重要概念。古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。
我认为要让在积累、感悟和运用中，通过感知和想象的心理层面引导学生感悟诗歌意境的美，要充分尊重审美心理的形成规律，要注意意象的特点品质和诗人情感之间的微妙关系。
在分析意象组合的过程中，学生通过想象和联想进行再创造，意象之间似离实合，似断实续的状态被学生还原了。如在分析马致远《天净沙秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”一幅苍凉悲壮的秋行图。原来景是人眼中的景，而人是天涯断肠人，所以第一层形成的动静相迭的事态描绘的其实是天涯沦落人那种颠波流离、潦倒无依的曲折境遇和哀惋凄苦的多重心态下的情感轨迹。学生亦能从这样画面的还原和情感的体验，将诗歌意象通过鉴赏升华为一个境界，也就自然得到了意境的审美升华。
诗歌鉴赏的教学，应该要充分尊重学生的感知体验，从此来培养文化的感悟能力，形成素养。在过去的诗歌教学中，由于应试专家和老师们精心炮制诗歌鉴赏的解题技巧，学生并没有进行真正的鉴赏活动，而是追求技巧的运用和答案的要点的完整性，跳过了感知和想象的心理层面。我认为诗歌鉴赏的教学要充分尊重审美心理的形成规律，从术语、文化知识的抽象的植入转变到文化感悟的培养，展开合理想象用生动形象的语言描述有关诗句的意象、意境，这就是一个很好的起点。
最后，在这节课上，我在今后教学更需要注意的是，我讲的语言还是太多，不能够做到简炼，在教学有序的衔接时，不能够做到很好地过渡，过于太强势，课堂设计的教学问题还不能够具有开放性，学生不敢举手大胆发表言论，还需要在以后的课堂上多引导学生大胆主动积极发表自己的见解。在讲这首小令的情语时“断肠人在天涯”这一句时，没有做到深入下去，给人一种没有沉下来的感觉，有的只是泛泛地讲，没有点到重要内容上。还有没有课外拓展知识，还需多拓展课外知识，加强师生互动，让学生回归现实生活，用心感悟课文知识。
——秋思的教学反思范文五份
1、课前注重到学生中去了解学情。每一堂课在要求学生提前预*的同时，我都要提前、深入“基层”去了解学情。问问他们明白了些什么，有什么不明白的。这堂课也是一样。这样做的最大好处就在于能够及时再次修整自我的教学设计，已经弄懂了的就不说，节俭教学时间；需要说的重点讲，集中教学目标与重难点。学生的学情是我教学生长的土壤。
2、课中遵循学生的需求，因材施教，因势利导。根据学情来定教，及时调整教学设计。在整体感知时，我先问孩子“你们读懂了些什么？”，在他们的发言中很多问题就已经自行解决了。然后我又问“那你们还有没有什么不懂的呢？”，继而经过梳理小结学生提出的问题来开始我接下来的教学思路与方向。
3、从整体入手，围绕诗题解读文本。在学生解释诗题后，我在“思”字下做一标记，问：“围绕这个字你有什么想问的？”，经过学生的一一回答，我们梳理出三大问题贯穿整个课堂教学：思什么？为何思？如何思？这既是问题也是古诗的脉络，捋清了“教与学”的思路。
4、体现高年段古诗教学特点，注重对学生自主、合作、探究本事的培养。围绕“思什么？”这个问题让学生去默读古诗再次思考“意万重”的丰富内涵。并在小组交流讨论。经过反馈学生说出了很多动人的场景和资料。有对年迈母亲的担忧与思念，有对弟妹的询问，有对家乡一草一木询问，有对亲人的节日问候，还有对家人说的宽慰的'话语……
5、注重“走个来回”，从语言文字中来再到语言文字中去。不仅仅学*、积累、感悟诗句，更积累学*诗人的写作及表达方法。本诗曾被王安石评价为：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。”与岑参的《逢入京使》有着异曲同工之妙。在不断品读感悟的过程中学生已经逐步感受到诗的动人之处就在于抓住一个看似*常的动作“又开封”，将自我那“意万重”，“说不尽”的心理烘托表现得淋漓尽致。此时我经过一个简单的比较读之后，进行小结带领学生体会那种“人人意中常有之事，却非人人所能道出。”神来之笔，是对其独到写作方法的一种体会与学*。
《秋思》作为《古诗词三首》中第二首表达思乡题材的诗歌，相对于王安石的《泊船瓜洲》以写景抒情，这首诗的角度则是叙事抒情。我认为学生理解这样的专业词语比较有难度，所以一定要让学生在充分感知诗歌大意的基础上去发现和领悟。因此我主要的教学重点放在了对诗歌大意的解读，而这一重点又建立在对诗歌的充分朗读的前提下。
“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，所以诗歌学*一定让学生充分朗读感知，自己试着对诗歌解读和领悟。在教学的过程中，学生充分朗读后不仅能结合注释理解诗歌大意，而且能比较顺利地背诵诗歌。
一、课前反思
在课前，我仔细研究作为初一学生的生活阅历和认知水*，放弃了上届学生教学过程中花很多时间讨论颈联内涵的做法，而定位于在朗读中体会乡愁。诚然，颈联作为备受称赞的名句，仔细研讨无可厚非，但作为初一新生，要他们理解过于深刻的句子，似无必要，而应贴合最*发展区理论。事实证明，教学目标的这一改变，使得学生反响较上届要好，学生都能从课堂中感受到浓浓的乡愁，而不是一知半解，教学目标基本达成。
在备课时，我了解到初一学生应有一种对新鲜事物的强烈的好奇，所以在讲《天净沙秋思》时，特地将以前写的另一首《天净沙中秋》投影到屏幕，学生都呈惊讶状，课堂气氛出现高潮，而这都在我的预料之内。
二、课中反思
在讲《天净沙秋思》时，本来按课前制定的教学方案是分析到曲中出现的意象后，逐个分析体会乡愁。但学生在列举意象时漏了“瘦马”，于是，我放弃了原先的教学设计，紧抓“瘦马”不放，由马瘦讲到人瘦，由物质讲到感情，最终归结为乡愁，这样只讲了一个意象就把“曲”的主题讲清了，学生听起来也容易理解。
三、课后反思
课后，在陆教师、沈教师、叶教师的指点下，我总结了五个方面：
1、容上，“意象”这个概念能够不提出，只讲“事物”即可。首联、颔联、颈联、尾联也可不讲，否则就脱离了学生的认知规律。对仗这个律诗的要求要讲清，这是讲课时遗漏的。
2、次序上，我先指明本问是表现了乡愁，然后让学生找出句子中表现出来的乡愁，这是违背学生认知规律的做法，应经过朗读分析，指导学生从句子中体会作者的感情。
3、词语上，对重点词语，如“风正一帆悬”中的“一帆悬”解毒不够，没有没有在特定的景中渲染出特定的情。
4、提问上，团体回答较多，个别提问较少，没有很好地顾及中等及中等偏下的同学。
5、板书设计上，字不够端正，并且较乱。
总得来说，这堂课基本到达了我预定的教学效果，但也反映出了很多的问题，这是需要我在今后工作中再接再厉的。
张籍这首《秋思》寓情于事，借助日常生活中一个小小的片断──寄家书时的思想活动和动作，非常真切细腻地表达了作客他乡的诗人，对家乡亲人的深切怀念。
教完全诗，应课后要求，要这首诗改成一个小故事。因此，上课学这首诗时，我就特意引导学生观察
课文中的插图；交流“诗人在写家书时，他会想些什么？以及如何拆开家书，再看一遍自己写的诗？”就这样，在教完诗后，我自以为学生这下应该会写了。可是，学生写完后，一看上交的作业，竟然会像课堂上学生自己口述的文章很少，可以说是几乎没有呀。上课说的，作者的心理活动，作者拆开信时的动作，这两方面可以说是等于在课堂上，白白地走过场呀！
课间，我把这事与同一个年级段的其他几位语文老师交流了一番。才明白，让学生面面俱到是不可能，应该允许他们在诗意的.基础上去扩充，或是让一些学困生抄抄诗意也行。
《秋思》这篇课文是人教版五年级上册的一篇课文，同组的还有王安石的《泊船瓜州》和纳兰性德的《长相思》，这组诗词反应的主题是：思乡情。《秋思》虽然文本只有四行，二十八个字，但诗人那份浓浓的思乡之情如何在课堂上能与学生引起情感上的共鸣？除了诗的内容外，我到底要通过《秋思》这个载体教给学生什么？诗的课堂到底应该是个怎样的课堂？……这一系列的问题不断呈现在我的脑海中。我不禁自问：新课程背景下的古诗应怎么教，古诗教学应把握什么？应带给学生什么？
我个人认为古诗教学的课堂应该是一个充满诗意的课堂。这才无愧于古人创造诗词，无愧于诗词有别于其它文体，无愧于编书者纳入古诗词教学的用意。怎样才能创造出一个诗意的课堂？我想方设法让《秋思》的情意在诗意的课堂上流泻。
一、和学生一起在读中感悟诗情。
我一直认为诗的教学应不同于其它的课文阅读教学。一般的课文阅读教学可抓住重点的字词句深入品味体会，但诗只有28个字，我们不能把诗拆得支离破碎，使它失去了整体的完整性。为了保护“诗”作为一种“完形”的存在，我采取的策略就是诵读。不管学生懂与不懂，先让学生读了再说，让《秋思》在诵读中流淌。整节课我安排了学生大大小小的读差不多有二十多次。开始整首诗的自由读，个别读，小组读，要求读准字音，读出节奏，再师生配合读，读出这首诗特有的忧伤。接着课中导读，在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自己的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读，老师的引读、看意境读、想像读，最后熟读成背。这样一层一层地深入读，让学生在读中读出自己的理解，读出诗人的思乡情，读出自己的体会。读出诗的味道。
二、引领学生在想象中丰富诗意。
古诗词言简意赅，一字千金，是极富魅力的。每个字、词都是作者独具匠心所在。所谓“十年得一字”、“语不惊人死不休”更是古人锤炼语言的佳话。在深入备课后，我觉得诗中的“见秋风”可作为教学这首诗的突破口。“意万重”是这首诗的教学重点，也是教学难点。我个人觉得引导学生想象，丰富学生对“见秋风”的表象，加深对“意万重”的理解。这样对学生体会作者的内心情感有着举足轻重的作用。
当学生对这首诗有了整体的印象后，我马上抓住诗眼“见”大做文章。我安排了学生一次次想象“见到什么”“见不到什么”，“风是无形的，看不见但作者却感受到什么？目的是希望学生在我营造的意境中，在一次次的对比中，以有形的景来衬无形的思，循序渐进地引领孩子们探究、品味“见秋风”。希望一次又一次地让学生感悟诗人“乡愁生于秋风里”、“乡思寄寓家书中”、“乡心乃在寂寞处”。希望想象到的画面成为学生通往作者内心的桥梁，让学生与作者感同身受。
诗人的“意万重”是诗的重点。当学生感受到张翰能弃官而回，而诗人却只能通过写家书来表达对家乡的思念，可久居在外，一生坎坷的诗人又岂止是思家呢？于是为了让学生更进一步了解诗人的“意万重”我让学生交流张籍的资料，让学生了解诗人的生*，帮助学生走进诗人的内心世界。学生对诗人有所了解后，我马上又让学生想象诗人的“意万重”可能是什么？这样学生通过理解后的想象，就有可能走进诗人的内心了，这样诗中“意万重”学生就能理解，就能在想象中深化了。
在《秋思》一课中，我前后安排了多次不同类型的想象。“见秋风”“意万重”是联想，听诵读想象画面是一种表现想象，配乐想象家书是一种创造想象，多维度问作者是一种角色想象。目的是希望在恰如其分的情感的激发下，学生的想象丰富起来，说话写话的训练就水到渠成。
三、指导学生在写中深化诗情。
在《秋思》一课教学中，当学生的情绪被完全调动起来的时候，我运用多媒体，凄婉的背景音乐，让一个飘满离愁别绪的意境在课堂缓缓流淌，流淌进学生的心田。此时我说：“这瑟瑟的秋思，绞碎了诗人思乡的心，他最想和家人说些什么呢？”学生们遐想翩翩，我让学生拿出笔来写一写家书，学生纷纷拿起了笔，尽情地释放着内心的感受，学生的情感在“写”当中得到了释放。互文印证也是我这节课采用的一个较为有效的教学方法。
在学生深入领悟了诗人的浓浓的乡愁后，当捎信人带走了信时，我及时挑疑：这带走的仅仅是一封信吗？它还带走了什么？学生马上反应出带走还有作者的心、作者的思乡情、作者对家人的祝福……我及时把学生引入孟郊的《归信吟》：书去魂亦去，兀然恐一身。让学生再一次走进了张籍的心中。接着我还让学生交流自己收集的思乡古诗，进一步感受乡愁，最后把学生带进来现代诗人余光中的《乡愁》中，在凄婉的音乐背景下，听教师范读，学生自己读，把乡愁提升到爱国情愁中。
课前的设想只是我的一个理想课堂，一堂课下来，遗憾颇多。如：时间的掌握，诗中的挖掘都还欠火候，与学生的互动还欠缺，教师的课堂教学机智还有待提高……
——天净沙·秋思教学反思汇总五篇
本学期我担任初一（12）、（13）两个班的语文教学工作，*日上了《次北固山下》、《天净沙秋思》，特做反思如下：
一、课前反思
在课前，我仔细研究作为初一学生的生活阅历和认知水*，放弃了上届学生教学过程中花大量时间讨论颈联内涵的做法，而定位于在朗读中体会乡愁。诚然，颈联作为备受称赞的名句，仔细研讨无可厚非，但作为初一新生，要他们理解过于深刻的句子，似无必要，而应符合最*发展区理论。事实证明，教学目标的这一改变，使得学生反响较上届要好，学生都能从课堂中感受到浓浓的乡愁，而不是一知半解，教学目标基本达成。
在备课时，我了解到初一学生应有一种对新鲜事物的强烈的好奇，所以在讲《天净沙 秋思》时，特地将以前写的另一首《天净沙 中秋》投影到屏幕，学生都呈惊讶状，课堂气氛出现高潮，而这都在我的预料之内。
二、课中反思
在讲《天净沙 秋思》时，本来按课前制定的教学方案是分析到曲中出现的意象后，逐个分析体会乡愁。但学生在列举意象时漏了“瘦马”，于是，我放弃了原先的教学设计，紧抓“瘦马”不放，由马瘦讲到人瘦，由物质讲到感情，最后归结为乡愁，这样只讲了一个意象就把“曲”的主题讲清了，学生听起来也容易理解。
三、课后反思
课后，在陆老师、沈老师、叶老师的指点下，我总结了五个方面：
1、容上，“意象”这个概念可以不提出，只讲“事物”即可。首联、颔联、颈联、尾联也可不讲，否则就脱离了学生的认知规律。对仗这个律诗的要求要讲清，这是讲课时遗漏的。
2、次序上，我先指明本问是表现了乡愁，然后让学生找出句子中表现出来的乡愁，这是违背学生认知规律的做法，应通过朗读分析，指导学生从句子中体会作者的感情。
3、词语上，对重点词语，如“风正一帆悬”中的“一帆悬”解毒不够，没有没有在特定的景中渲染出特定的情。
4、提问上，集体回答较多，个别提问较少，没有很好地顾及中等及中等偏下的同学。
5、板书设计上，字不够端正，而且较乱。
总得来说，这堂课基本达到了我预定的教学效果，但也反映出了很多的问题，这是需要我在今后工作中再接再厉的。
优秀经典的诗歌犹如奔流不息的长江**一幅幅美丽的画卷；犹如浩瀚无际的天空中一颗颗闪烁的星星；犹如波浪翻滚的大海中一朵朵洁白的浪花，我带领学生们一路欣赏，一路仰视，一路采撷。以《天净沙·秋思》为例，为了让学生领略它的神韵，我决定独辟蹊径──
师：请同学们自由地朗读品味全诗，然后仔细观察课文中为它配的插图，看一看这副插图是否最好地体现了《秋思》的意境，老师非常希望同学们能给插图作者提出一些意见和建议。（生自读、讨论）
生１：诗中说是瘦马，可画中的马还比较健壮，马腿上的肌肉都看得很清楚，应该把马画得瘦骨嶙峋一些才好，而且最好是老马。
生２：我觉得人不一定非要骑在马上，如果由人牵着马走，岂不是更能表现出鞍马劳顿的味道。因为连马都累得走不动了，画中人心情的落寞就可想而知了。
师：很有创意。人骑马还是人牵马的问题反映了你的思考很深入。
生３：图中人物的表情很到位，但马的表情还可以更忧郁一些。
生４：插图中的树也有问题。图中远处的树给人郁郁葱葱的感觉，*处的树却是光秃秃的。这样的对比太强烈了，不符合诗中的意境。我认为老树上如果有几片摇摇欲坠的叶子更能体现出苍凉之感。
生５：枯藤呢？插图中根本没有枯藤。如果能画出枯藤与古树的缠绕，植物的意象就鲜明了。
生６：远处的夕阳可以画得朦胧一些，还可以画出半边已经下山的样子，渲染出傍晚的气氛。
生７：插图中鸟儿们飞得很轻盈，哪里是昏鸦啊。我认为鸟儿可以画得沉重一些，笨重一些，最好让大部分鸟栖息在枯枝上，因为“秋思”的画面应凝重。
生８：风呢？如何体现西风？图中并没有表现出来。
生９：可以在茅屋上画些淡淡的炊烟，炊烟袅袅，小桥流水人家的温馨气息更足，风的动感也表达出来了。
生１０：画中人可以不戴帽子，让发丝微微飘起，西风不就出来了吗？
生１１：本是游子思乡图，作者却用了一些笔墨去写温馨的小桥、流水、人家，这不是矛盾了吗？
生１２：不矛盾。这叫反衬，以温馨衬凄凉嘛！
生１３：对，游子触景生情，别人家是天伦之乐，自己却是沦落天涯，羁旅漂泊，这种对比痛彻心怀啊！
生１４：也只有这样对比起来，断肠人的形象才更丰盈！
师：对插图还有什么建议吗？
生１５：除了细节的问题，我觉得插图最大的问题是整体构思上的毛病。我读完这首诗，眼前浮现的是一副古道苍苍，秋风萧瑟的图画，但是这副图给我的感觉太拥挤了，甚至是太热闹了。
生１６：可能是景物都挤在一起的原因吧。我们可以把“小桥流水人家”安排得远一点，让古道的纵深感更强一些，如果景物能真正地成为背景，以此突出主人公的孤独，画面的整个格调就改变了。
……
师：说得真好，通过这样的修改，我感觉到大家对这首诗的理解相当深刻了。下课以后，爱好绘画的同学还可以把我们的想法画出来，然后和课文插图比较一下，怎么样？……
【反思】
一节课下来，我主动“退位”，学生踊跃“登基”，收到了曲径通幽的效果。想起以前讲这首诗时，惟恐学生不能体会其中之妙，罗罗嗦嗦，零零种种，不胜其烦，结果搞得意境全无，自己也疲惫不堪。这样多好啊，教师“退位”，学生“登基”，还学生的学*主体地位。但是这不等于说教师就可以完全放弃自己的责任，变成课堂上无所事事的人，教师依然是核心，而且是真正的核心。没有这个核心，学生也将一事无成。但这个核心不再是拿着一本教参让学生坐授笔录的人，而是一个导游。他将学生──他的“游客”──引入胜境，自由观赏，但当“游客们”对巍然高耸的建筑群茫然不解或不识鸟兽草木之名时，他不会置身事外，而是适时出面做精彩解说，令人如沐春风。讲解一篇文章就像引导游人做一次畅快的旅游一样，使游人的知识得以丰富，精神得以陶冶，境界得以升华。另外，教师的讲有时还要像仙人指路，在学生的思路出现滞涩凝绝时轻灵而高妙地一“点”，即收到“柳暗花明又一村”的奇效，这样的讲就是“点拨”，需要教师精心备课本，备学生，备语言。其实，课堂教学的创新并不玄妙，不迷信，不偏激，老老实实地钻研教材，灵感总会与你有个约会的。
讲完这节课，我感到语文课堂一定要紧紧抓住教学重点，能在有限的四十分钟内最大容量地去训练学生的语文素质。“文以情而发，”我始终还是坚信这样的一句话，因此在课堂上我仅仅抓住“秋思”的主题，让学生围绕词语、句子进行品读和赏析，品读了一幅“深秋晚景图”（枯藤、老树、昏鸦；小桥、流水、人家古道、西风、瘦马、夕阳），同时对一些重点的词句进行拓展延伸，像讲到“昏鸦”时，我让学生读相关诗句“饥啅空篱雀，寒栖满树鸦。荒凉池馆内，不似有人家。——元稹。昏鸦何处落，野渡少人行。黄叶声在地，青山影入城。——文天祥”这样更能加深学生对“昏鸦”意象的理解。
古代诗歌的教学任务，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采用多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培养学生再造意像的能力和联想的能力，我采用“学生自己用话描绘诗歌”的方式既加深学生对诗的内容的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自己的想像力、语言组织能力，真正主动地参与到教学之中了。
在这节课上，我讲的语言还是太多，不能够做到简炼，在教学有序的衔接时，不能够做到很好地过渡，过于太强势，课堂设计的教学问题还不能够具有开放性，在讲这首小令的情语时“断肠人在天涯”这一句时，没有做到深入下去，给人一种没有沉下来的感觉，有的只是泛泛地讲，没有点到重要内容上。
“残花风沙烈马，轻烟枯木残霞，薄雾彩蝶黄花。残阳似血，魂伤人在天涯。”，讲完了这首元代的散曲小令，我不禁就这样吟诵起来，是的，这首曾被誉为“秋思之祖”的散曲小令，是多么的精练，古人宋玉曾说“增之一分则太长，减之一分则太短”全篇仅五句，二十八个字，既无夸张，也不用典，纯用白描勾勒出这样一幅生动的图景，前四句没提到过一句作者的思想感情，却没有一个字不在抒发着作者的思想感情，这首小令寄情于物，把凄苦愁楚之情，通过众多自然景物的罗列，就把浓重的深秋色彩，刻画得淋漓尽致。
于是，在这节课上，我充分利用各种教学手段来渲染这种浓烈的悲苦之情。我采用图文结合的讲解方法来让学生从中感受到诗人流浪他乡，心中孤寂悲伤的思乡之情。诗中“小桥流水人家”穿插在这种悲凉的曲调当中，将乐景与哀景融为一体，更反衬出他的思乡愁绪。但是，我想这曲小令除了让学生理解诗句，感受诗人的思想感情，更应该让学生学会这首小令的写作手法:借景抒情，情景交融。并让学生依据这首诗进行仿写。学生在仿写的过程虽有点难度，但表现得都很积极兴奋。
讲完这节课，我感到语文课堂一定要紧紧抓住教学重点，能在有限的四十分钟内最大容量地去训练学生的语文素质。语文课应力求达到知识与情感的有机结合。在此同时，听过好几节语文课，有些教师只在于过多进行内容分析，而忽视了作者的情感抒发，“文以情而发，”我始终还是坚信这样的一句话，如果我们撇弃了文章的情感，只是把单调的字、词、句拿到课堂上，想必会让学生感到索然无味，虽然在这方面我做得还不算太到位，可是我深深意识到了这一点。
另外，我感到一堂课除了夯实教学重点，紧紧抓住教学情感外，更为重要的是精妙的教学设计。这是个逐渐成熟的教学功夫，教师一定要有教学敏感性，当看到课本的每一篇文章时，要很快地找到切入点。这节课我就以“秋思”为切入点，由一首诗来引出“秋思”的诗题。另外，在听课时，我还发现了九年级的一位老师在讲文言文时，从文题的重要的字去找切入点，由文题的两个字来统领全文，使整个教学设计紧凑而有序。
在这节课上，我在今后教学更需要注意的是，我讲的语言还是太多，不能够做到简炼，在教学有序的衔接时，不能够做到很好地过渡，过于太强势，课堂设计的教学问题还不能够具有开放性，在讲这首小令的情语时“断肠人在天涯”这一句时，没有做到深入下去，给人一种没有沉下来的感觉，有的只是泛泛地讲，没有点到重要内容上。
教学反思:中国自古就有“春女怨,秋士悲”之说,这大概是因为女人如花，而春天是百花盛开的季节，但可惜的是春光短暂，很快地百花就会凋零，而女人也是如此，她们的美丽容颜也会随岁月的流逝而一去不复返因此睹物伤怀，女人就难免伤春怨春而秋士悲说的是在西风渐紧秋天里，万物开始凋零，随之严冬就会来临有远大抱负的男人年*半百却一事无成，而在世的日子却所剩无几了，就犹如草木逢霜一样感时伤身，难免不临秋而叹因此，自古以来，那些抑郁不得志的文人们陆续写出了一些悲秋的千古名篇而这篇《天净沙. 秋思》就是这些名篇中的名篇一切景语皆情语，这种以景衬情的`写作手法很值得我们借鉴因此，可就这篇小令来引导学生体会和模仿这种以景衬情的写作手法
