主题活动《好吃的水果》的开展，让孩子们认识了很多常见的或者不常见的水果，孩子们都非常地感兴趣。在本次活动前孩子们已经学过了歌曲《苹果歌》，也学了关于苹果的儿歌，知道了苹果是什么形状，有哪些颜色，有大小，有苹果柄等，在孩子们对苹果有了一定的经验的基础上，开展了美术活动《大苹果》。
在讲解示范涂色苹果这一步，孩子们都能认真地在观看我如何给苹果涂上漂亮的颜色，在示范给苹果涂上饱满的颜色时，我让孩子们一笔一笔来回涂色，不要让他们涂到苹果圆圆的轮廓外去，孩子们在操作时也都按照老师的教法，一笔一笔地涂着颜色，但是我发现他们在涂色时还是比较困难，因为苹果的轮廓比较大。活动后我就在反思，《大苹果》这个活动不该是让孩子们一笔一笔来回涂色，该让孩子画圈圈的方法涂色，更是由外向内涂色的方法。另外，由于之前对苹果的认识，孩子们潜意识中只有红色和绿色两种颜色的苹果，作画时孩子们都只选用了这两种颜色的苹果，看起来也比较地单调。其实可以让孩子们进行自由想象，他们希望的苹果还能是什么颜色的，这样就不会过于局限。
其实老师在进行美术教学活动时不该太限制孩子，儿童的绘画发展是始于涂鸦期，不该让孩子只是去临摹，去模仿教师的范画，而应多尊重孩子的想法，多给孩子想象和创造的机会，能让孩子可以施展个性，促使孩子个性化成长。
《我的书包》一课属于“设计、应用”领域，书包作为学生每天使用的学*用具，对学生来说是非常熟悉的东西。在本堂课一开始，我先出示实物，通过最直观的方式导入,然后引导学生小组合作，交流、探讨书包结构。通过分小组一起合作学*这样的形式不仅能促进学生交流，而且可以提高自学与互学的能力，同时也培养了学生的合作精神。作为本课的重点就是如何设计书包的设计稿。我重点讲解设计稿要点，让学生进行修改。在新授环节中，我也利用了多媒体，出示了大量的书包的图片，让学生得到视觉的冲击。我还搜索了一些具有时代特色的书包和各个国家最常用的书包图片来给学生欣赏。在整节课中，多以小组活动进行，体现学生是课堂的主人，学生对于小组探究也非常的兴奋。学生都非常积极的参加，但是还是有些问题，就是学生有的时候讨论的时候容易偏题，所以在小组探究的时候，教师要把讨论的问题一定要说清楚，强调一下讨论的主题。例如我的书包设计重点是书包的功能，教师可以引导学生充分的发挥想象力，围绕利于学*这个重点来小组探究。在涂色的时候我比较注重学生的主观意识，让他们选择自己喜欢的颜色来进行设计、搭配。在最后一个环节出示作业，重在提出建议改进缺点。
整节课上完了，留给了我很多思考，如何让自主学*完全融入美术的课堂，还得继续摸索思考。
本课向学生介绍了自然界中奇妙的植物――吃虫草，从教学内容来说非常生动有趣的，易于激发学生的学*兴趣。通过视频、图片的介绍了解吃虫草这种植物的奇妙，更是大自然的奇妙。培养学生热爱大自然、热爱科学的情感。
本课我觉得有成功也有许多不足之处：
1、注重创设问题情境，激发学生探究兴趣。本课以吃虫草为什么要吃虫子？吃虫草是怎样捕捉虫子的？吃虫的植物靠什么来吸引小虫子？这三个问题为主线来组织教学，使学生带着问题进行下一个环节的学*，极大激发学生的探究欲望和学*兴趣。
2、利用多媒体教学，拓展学生思维。在教学中我能够有效使用信息技术，大量展示吃虫草的有关资源，使信息技术真正成为美术学科教与学的工具。通过播放视频，拓展学生的思维，吸引了学生的注意力，增强了教学的趣味性，这是传统教学手段无法超越的。
3、注重学科整合，寓教于乐。本课能将美术学科与科学学科自然融合，能综合性地开发培养学生的能力素养，有利于学生的心理发展和视野开阔，使师生围绕着对这种新奇小草的探究，培养学生自主、探究学*能力，增强学生的好奇心与求知欲。
不足之处是：
在最后的展示评价环节，由于时间关系，我没有让孩子亲自介绍自己的作品，感受到成功的喜悦，只是我一味的自说自演，造成了授课环节的不完整，学生作品中有出现捕虫器小、不突出、构图不合理，还有主题与背景的色彩选择不合理。
这是一节绘画表现课，其对象“风”是我们身边时时出现的一种自然现象，它看不见又摸不着，对它的表现只有从相关联的其它事物上得到体现。这就要求学生对相关的对象要有较深刻的认识，这是这节课要完成的主要教学任务。
教学中，我让学生步步深入，“体验、探索、想象、表现”是我上这节课的设想，从感官的直观感受到记忆的挖掘,最后得以体现学生的自主意识，整个过程主要环节安排较为合理，环环相扣。课堂上我充分利用了多媒体教学手段，为学生再现了风来时事物的变化，通过看、听、说、画的结合，建立起清晰的主观感受，为教学提供了有效的服务，体现了新式课堂的特点。通过用线来表现风，可以画出风的不同姿态：飘动、旋转;及速度和方向，使学生体会风的不同变化。通过画面色彩的渲染，使作品更加生动吸引人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设新的教学的境界。有如下几个问题值得思考：
1、教师应面向全体学生，关注部分绘画基础和语言表达能力稍弱的学生，让他们也能得到相应的发展，从而增强自信心和逐步提高对美术的学*兴趣;
2、要让学生不仅在课堂上学有所得，更要培养他们关注生活，随时收集资料储备自己能力的好*惯。
小学低年级教材从造型的角度看都是采用的是*面造型，不追求立体感和空间深度，在教材介绍了基本形、圆形、方形、三角形，范画和练*都是由这些基本形所组成的简单形象，教材的宗旨就是要引导学生用基本形的概念去观察、理解和表现具体的形象，因此要特别注意把握教学的尺度。比如，低年级学生画人的动态是很困难的，但是只要学生能运用椭圆形、方形等基本形来画出人物的动态，比例大体上正确就可以了，不能一下子向学生提出形体、结构、衣纹组织等较高的要求，在低年级阶段，关键就是要引导学生通过绘画的眼光去认识和表现周围的东西，让他们认为看什么都要通过基本形去概括物体外形的*惯。这种观察方法首先要能看出具体物象是方的、圆的，还是三角形的，进一步就要能观察出这些基本形在比例上的变化，更进一步就要在一个物体由几个基本形组合成的情况下。能观察出哪部分是方形，哪部份是圆形，哪部份是大的，哪部份是小的，以及这部份与那部份组合的具体方式，在教学中，要把基本形的概念贯穿到每一个练*中去，反复地强调基本形去观察，理解形象的特征，培养起整体观念，这对到中高年级深入学*是很有益的，因此，低年级教材的重点就是要让学生对基本形的把握，同时每一个同学都应当把基本形看成是绘画观察和表现的最基本的方法之一。<
——大班美术优秀教案及教学反思《相框》范本五份
一、教学目标：
（1）通过制作泥相框，让学生进一步掌握陶艺的基本技法——手捏成型法、盘条成型法、泥板成型法等，提高他们的制作能力。
（2）通过观察相框的外形、图案装饰，激发起学生对陶艺学*的兴趣，培养他们陶艺作品的设计和装饰能力。
二、教学重、难点：
重点：运用学过的陶艺技法制作泥相框。
难点：设计新颖，外形独特，装饰美观。
三、教学资源：
教学课件（有关相框的图片资料）、泥相框范作、泥塑用具等。
四、教学设计：
（一）导入：
自从我校开展陶艺教学后，我看到了同学们的学*热情，每当你们在制作陶艺作品时，老师也被这种氛围所感染，时不时地拍些照片，你们想不想看看自己制作陶艺时的精彩片段呢？（学生齐声回答：“想看”）
放课件——《正在陶艺制作中》
我想如果把这些精彩的照片配上相框效果会更好，于是老师做了两个泥塑相框，你们看看和我们这些照片匹配不？
那么今天就让我们来学*泥塑——相框的制作。
（二）讲授新课：
1、在制作相框之前，让我们了解一下，相框的基本结构。（课件）
分为外框、底板、装饰、支架四部分。那么我们在挑选相框时，哪几部分是最吸引我们的目光呢？（外框、装饰）也就是相框的主体部分。
2、让我们一起欣赏一下各种各样的相框，注意观察它们的外形和图案装饰。(课件)
3、刚才我们欣赏了一些各种材质的相框，你们一定迫不及待地想做一个。别着急，让我们学*一下泥相框的制作方法。(课件)
（1）首先把一块练好的泥分成两份，制成两张泥板。
（2）把这两张泥板摞在一起，切割成外形、大小相同的两块泥板。把其中的一块挖空并制成外框。
（3）设计添加图案装饰并制作支架。
（4）把各部分的衔接面打毛刺，摸泥浆，并进行组合。
（5）最后，运用学过的陶艺技法，进行装饰整理。这样，一个泥相框就制作好了。（出示泥相框的范例）
4、下面让我们再来欣赏一下各种陶泥相框(课件)
归纳陶艺的几种基本技法：手捏成型法、泥条盘筑法、泥板成型法。
图案装饰法：刻画法、粘贴法、镂空法（并板书）
（三）作业训练:
下面时间就让我们独立设计制作一个泥相框。（音乐）
学生制作，教师巡视辅导。
（四）作品展示并总结：
根据相框的外形、图案装饰等方面进行评价。
总结陶艺的基本技法。
（五）课后拓展：
1、把自己的生活照贴在泥相框里。
2、框凉干后，可以将其涂上颜色。
（六）板书设计:
泥塑——相框的制作
陶艺技法：
手捏成型法
泥条盘筑法
泥板成型法
设计意图：
孩子在幼儿园生活了三年，这三年中给孩子们留下了美好的回忆，在将要离开幼儿园之际，不能忘记亲爱的老师，是老师辛勤的培养，孩子们才健康、活泼地成长。大班幼儿正处于想象力丰富、创作欲望强烈的阶段，对事物有自己的独到见解，能够通过绘画的形式进行设计美丽的相框，将自己美好的幼儿园生活放入其中，赠送给亲爱的老师显得格外有意义。拖色想象的作画形式他们接触较少，所以本次活动对幼儿来说既具有挑战性，又有较强的吸引力。
活动目标：
1.学*借形想象的方法，尝试通过想象、添画，创作出各种各样美丽的相框作品。
2.学*用线描的形式进行装饰，提高绘画表现力。
3.体验创作的乐趣，大胆自信的介绍自己的作品，培养幼儿创新力和想象力。
4.培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。
5.培养幼儿的欣赏能力。
活动准备：
各色颜料，小塑料瓶，小海绵，方形铅画纸，记号笔，油画棒，自动成像的数码照相机。
活动重点：
借形想象的创作过程。
活动过程：
一、活动导入。
利用自动成像的数码照相机给幼儿与老师相互合照，刺激幼儿对设计相框产生浓厚的兴趣。
师：时间过得真快，还记得你们在小班刚刚入园的样子，那个时候你们个子矮矮的，长的小小的......现在你们长高了，长大了，一个个都成大班的能干的小朋友了。再过几天，你们就要离开幼儿园，离开老师进入小学生活，在即将离开之际，我们来互留合影，作个纪念吧。
教师和幼儿互拍照片。
二、示范讲解：拖色想象
1.示范步骤：
“我们拍了这么多照片，给它加上相框的话就会更好了。今天，我们就来自己设计一个美丽的相框，老师不用油画棒就能变出美丽的相框来，你们信吗?看，老师这儿有个小瓶子，秘密就藏在这个小瓶子里，我们一起把他们变出来吧!”(利用‘变’的说法激起幼儿的好奇、集中幼儿注意力)
2.借形想象之——说出来
(1)小朋友们看一下，这像什么呢?”
幼儿自由发言，教师及时肯定
(2)动纸张，激启新发现]
幼儿再次发表看法，教师鼓励幼儿大胆发言
3.小结：像这样利用拖开的颜色进行想象、创作的方法，叫做拖色想象画
三、幼儿自由操作，教师巡回指导
(本环节依次解决：确定自己拖出的色块像什么——添画细节特征——花纹装饰——情境创作)
1.幼儿操作：倒色——拖成块面——(准备记号笔)勾出轮廓
2.教师过程性引导
(1)定自己设计的相框的位置
(2)画细节特征：缺什么就添什么
(3)案装饰
引导措施：翁老师今天也带来了漂亮的花纹，我们在相框上也可以画上。
激发创作：你们能想出更多的、不一样的花纹吗?
(4)境创作
“哇!小朋友们今天设计的相框这么漂亮，是要去送给谁?(引导幼儿将设计好的相框贴上照片送给幼儿园里的老师及叔叔阿姨)。
分发油画棒，幼儿继续创作，并写上祝福语。
四、作品展示、讲评。
(借鉴同伴的优点，发现自己的不足，助其提高审美及创作能力)
1.互评：我们一起来看一下，说一说你最喜欢哪幅作品?为什么?
2.自评：讲讲自己创作的是什么?它要去干什么?及时鼓励、肯定，使幼儿在自信中提高。
3.教师总结，带领幼儿将设计好的相框贴上照片送给幼儿园里的老师及其他工作人员。
活动反思：
通过本次活动，激发了幼儿对幼儿园的依恋，流露出了对老师的敬爱、依恋之情。但在活动中孩子们表现出的丰富的想象力和创作潜力让我吃惊!同时也感到自己身上的担子更重了些，毕竟，更大限度的发掘幼儿的潜能是我们幼儿教师的责任。大班幼儿的接受速度几乎是一日千里，我们唯有不断充实自己，才能更好地做孩子们引导者。幼儿园的美术教育是一方沃土，孩子们能从中汲取养分，我亦可从中汲取乐趣，这节拖色想象课是一个尝试、更是一个起点，我相信，在我和孩子们共同的努力之下，我们的美术活动会越来越精彩的!
活动目标：
1、引导幼儿学*粘贴面状物的技能。
2、培养幼儿对撕贴活动的兴趣。
3、进一步学*在指定的范围内均匀地进行美术活动。
4、培养幼儿对美的欣赏能力，体验成功带来的喜悦。
活动准备：
桨糊，幼儿用书、
活动过程：
一、导入活动，引起兴趣。
1、引导幼儿乐意找朋友：小朋友愿意找朋友一起手拉手做游戏吗？
2、请幼儿边唱歌边找个朋友拉好手：我们一起唱《我的朋友在哪里》这首歌，唱最后一句时，小朋友要找一个朋友拉好手。
二、制作好朋友相框。
1、出示做好的相框：刚才我们和好朋友手拉手在一起，真高兴。我把两个好朋友手拉手的样子用相机拍下来了，小朋友想看吗？
2、引导幼儿观察：你看到了两个好朋友在一起高兴吗？这是什么形状？
小朋友想做好朋友的相框吗？
3、教师示范：将爱心图形沿虚线边对*重叠折，再将好朋友粘在爱心的中间。用食指沾上浆糊涂均匀粘好压*。
4、幼儿制作，教师巡回指导。提醒小朋友在粘贴时，用小食指沾一点浆糊，浆糊要涂均匀。粘好后及时把手洗干净，要保持桌面、图片的整洁，帮助个别能力弱的幼儿将图形叠*整。
三、总结评价。
1、展示幼儿作品，相互欣赏。
2、表扬能独立操作，卫生*惯好的幼儿。
教学反思：
由于本班幼儿年龄比较小，从开学至今我们也开展了一系列美术活动，从这些活动中，我发现我班小朋友对绘画、粘贴兴趣比较浓厚，所以此活动很吸引幼儿。幼儿在第一环节的说一说中就很感兴趣，一个个抢着介绍自己的全家福照片，这为后面的动手操作奠定了基础。又因为相框是幼儿生活的、熟悉的东西，适合幼儿的实际经验，有了这样的准备，这个活动开展的尽然有序，幼儿参与度很高，效果良好。
小百科：朋友（友情），是指在任意条件下，双方的认知在一定层面上关联在一起，不分年龄、性别、地域、种族、社会角色和宗教信仰，符合双方的心理认知、可以在对方需要的时候给予帮助。朋友之间可喻为雨中的伞、指路的灯。双方心理契合更为深度时，可称之为知己。
活动目标
1、使用剪贴画等不同的方式制作全家福相框。
2、感受一家人在一起的幸福感。
3、培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。
4、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好*惯。
活动准备
1、幼儿绘画的“幸福一家人”作品。
2、长方形彩纸1张，相框彩纸1张，不干胶粘贴1张(剪幼儿活动资源包)，不同形状和颜色的花纹贴纸或不同形状和颜色的几何图形等。
活动过程
1、鉴于在活动“幸福一家人”中，幼儿已经分享并介绍了自己绘画的“幸福一家人”，所以在本次活动开始教师可直接出示提前装饰好的全家福相框。
提问：小朋友们看一看，这是什么呀?这是用什么做的?我们一起为自己绘画的“幸福一家人”制作一个漂亮的相框吧!
2、分配材料、请幼儿观察一下材料，教师现场示范材料的使用方法，鼓励幼儿根据自己的想象大胆的制作属于自己的“全家福”相框。
(1)将绘画的“幸福一家人”作品贴在长方形彩纸上，选择贴纸或几何图形，进行有规律的粘贴。
(2)作品分享。
3、活动延伸。
请幼儿回家后和爸爸妈妈一起欣赏自己的作品，共同感受一家人在一起的幸福感。
教学反思：
这从一个侧面反映出小班幼儿的手部精细动作发展还不成熟，教师在今后设计的活动中，可以从*面开始逐步过渡到立体，随着孩子手部动作的不断协调发展来增加操作材料的难度。
教学目标：
1、知识与技能:了解相框的结构及设计制作相框的相关知识，利用身边的材料设计制作一个美观实用的小相框装点生活。
2、过程与方法：引导学生探究设计制作方法。在艺术实践中用容易找到的材料，设计新颖、漂亮、实用的小相框，装点自己的生活。
3、通过对校相框的设计制作，感受不同材质的魅力，培养学生的创新思维和大胆实践的精神，以及认真观察、分析以及精细制作的态度，体验变废为宝，化腐朽为神奇的创作乐趣。
教学重难点
教学重点：学*相框的设计方法。
教学难点：相框的选材和支撑。
教学过程：
一、导入（谈话导入）
师：老师给大家介绍一位小朋友认识，(老师拿出照片)这位小朋友是老师的小外甥，老师非常喜欢她，想把她的照片摆在案头，但是只有一张照片好像不能做到，我要怎么做才能让这张照片立在我的桌子上呢？生：可以将照片装在相框里。
师：老师看到好多同学帮老师带来了相框，可是没有老师特别心仪的相框，怎么办呢？为了有一个完全符合心意的相框老师决定自己动手制作一个，今天我们就一起来“自制小相框“板书课题：自制小相框
二、新授
1.分析小相框特点
师：请同学们观察这两个相框，说一说那个比较吸引你，为什么？生：第一个，漂亮、外形好看。师总结，外形美观，造型新颖，功能实用
大家都认为第一个好看，老师也比较喜欢第一个，因为它有漂亮新颖的造型，还有可爱的小熊装饰，请同学们结合自己手中的小相框说一说你还见过哪些形状的装饰。生回答。
2.组成部分讲解
师：这么多漂亮的小相框我们要怎么做成的呢？制作小相框首先要知道它是由哪几部分组成，下面就请同学们结合自己手中的小相框看一看相框有那几个部分组成的。
师总结：外框、背板、支撑
3.制作材料
师：我们知道了相框的组成还要知道它是由什么材料制作的。
图片展示：木头、玻璃、铁、树脂、塑料……
师：大家觉得大自然中有没有可以用来制作相框的材料呢？树枝、树叶……其实我们身边也有很多材料可以用来制作小相框。柠檬片、瓜子、等
4.色彩搭配
接下来看一看我们的小相框能用那些色彩来装点呢？观察两幅图片，红色和绿色给你什么感觉
师总结，色彩可以根据造型设计来进行上色，也可以根据房间的色彩来搭配颜色，色彩的搭配也体现了主任的爱好和品位。
5.制作步骤及方法
学生一起看图片说一说制作步骤
维课展示制作步骤，课堂演示讲解支撑的制作。
三、艺术实践（明确要求）：自选材料，设计制作小相框，装点自己的生活。比一比，谁的设计更新颖，谁的制作更精细（制作时注意安全）
四、展示交流：请学生上台大胆展示自己的作品，进行自评，互评。评选出设计奖、手工奖。
——小学美术教学反思优秀范本五份
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学*。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学*的主人；在作业过程中，更注重学生在学*过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。
《雪花飘飘》是湘教版第七册十一课，本课内容属于造型表现领域，是以雪为主题，培养学生实际操作能力和创造能力的教学活动。巧妙运用生活中常见或者废弃的材料，制作一个富有情趣，制作精美、观赏性强的“雪景玩具”，使学生在实际操作中对雪花和雪景有个感性认识。
“雪景玩具”是由外部框罩和内部景观两个部分组成的。外部框罩是由半个大号透明饮料瓶和底座、吸管经过切割、穿插的方法组装而成。
在教学雪花飘飘做法这一环节中，我先让学生欣赏雪花飘飘的玩具，了解它的结构后，接着让孩子们玩一玩。然后教他们分析制作的步骤，学生对雪花飘飘的玩具，使学生产生浓厚的兴趣。他们认真的学*，探究，通过自己的努力，最终得到了答案。当然由教师来讲制作过程，他们也能获得答案。相同的答案，不同的过程，带给学生的学*效果也是截然不同的，他们在学*过程中的探究精神更是难能可贵的。最后，把作品用手机拍照下来，更加激发了学生的.积极性。
学生是否在学*中探究，完全看教师是否给予他们学*的机会和发挥的空间。我在本课中注重培养学生在学*中的探究能力，让学生拥有学*的机会，给予他们足够的发挥空间。我认为教师不应该只教会学生某种单一的本领，而是要教会学生学*的方法，从而使他们获取更多的本领。
我感受到了我教学的不足的地方，比如语速太快，过程中我的传达的语言较多，没有充分发挥学生在学*中的主体性，但是总体来说，孩子的积极性还是很高的，每个学生都想完成自己设计的雪花飘飘玩具，我看到他们制作时候的认真样作为老师也感受很快乐。活动中，除了让学生按照书中制作外，还让学生用各种材料的做装饰，玩具的景也可用各种各样的彩色纸装扮，这样做出来的效果不仅美化了玩具，也美化了孩子的心灵，让孩子充分感受到了成功带来的喜悦！
总之，随着课程改革的不断深入，教学理念不断更新，教师只有认真学*课程标准，善于思考，把握其精神实质，遵循美术课程的感知规律，扎扎实实的开展课堂教学实践活动，追求美术教学的本真，才能充分发挥美术艺术特有的魅力，才能不断提高和培养学生美术鉴赏的能力。
经常有其他学科的老师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课简单又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课简单愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下功夫来思考、推敲。
《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体此刻以下几个方面：一，陶冶学生的情操，提高审美潜力；二，引导学生参与文化的传承和交流；三，发展学生的感知潜力和形象思维潜力；四，构成学生的创新精神和技术意识；五，促进学生的个性构成和全面发展。就应说，课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅仅停留在过去的以学*美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要到达这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这，与我对美术课美术教师的期望正好吻合。我一向在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。
思考一：美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅仅是教具的准备，它要有更广泛的资料。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
思考二：美术课堂教学
课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。那里我想谈我一向在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一齐难免会各抒己见，不会像**那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，能够画在桌子上，能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时能够戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂务必有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的'创造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。
思考三：美术作业的评价
大人看孩子的画往往摇头，画的是什么呀，乱七八糟！殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价就应有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。
课程标准是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。
经常有其他学科的教师羡慕美术课，因为美术课比较好上，其实不然。此刻的儿童给美术教师提出了很大的挑战，太难的画他们不懂画，太容易的画他们又不想画，传统的训练又枯燥无味。这其中就需要美术教师对自我的绘画手法进行另一个层次的转变。比如在一节《公园的一角》绘画课上，在一个班示范时，学生说很难。结果学生问题多多，效果也不好。回去后我思考了一番，换了一种简单的手法――画“鸡蛋”法，结果简单的手法画出效果显著的画，学生很喜欢，教学成果也容易出。
每个小组准备绘画工具，共同商讨设定如何把文字的记录转化成绘画的.形式，传授一些绘画的技巧，使学生在绘画的过程中掌握必须的绘画技巧，培养学学生的团队意识。
引导和小组形式的结合，打破了传统的以讲课为主的教育模式，激发了学生的学*兴趣。学生的主动性和学*的兴趣被积极的调动起来，学*的过程中，培养了学生的团队意识，增强了与他人交流的本事和自我的表达本事，灌输学生的自主学*的*惯。
教学过程中，也难免会遇到一些问题，其中最主要的是教师如何引导学生和师生的配合。教师的引导决定着课程进展的情景，驾驭课堂的本事。怎样控制课堂的突发事件，以及如何妥善的处理。
此刻一向在提倡“教师终身学*”的理念，教师在教学的过程中，应当总结和反思教学中的各种问题，做到不犯二错。争取再学*的机会，积极培养自身再学*的思想和*惯。
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学*。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学*的主人；在作业过程中，更注重学生在学*过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。
在教学过程中，经常有其他学科的老师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下功夫来思考、推敲。
我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我又在一次次实践的检验中寻找答案。为此，通过*时教学工作以及课外的学*探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：
一、美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气氛的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。在指导儿童绘画创作时，也可以有选择的播放一些音乐，用音乐的和谐美去感染学生。在其大脑中留下深刻的印象，可以使学生的绘画创作增强艺术效果。音乐手段的运用，给学生带来了心理上的美的感受。促进了新知识的掌握，新技能的形成。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。
二、美术课堂教学
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像**那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。新课程标准中指出美术教育在小学阶段主要是引导学生参与各种美术活动，尝试各种工具和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣。如对《我的飞机飞上蓝天》一课的绘画讲解，使学生学会运用彩纸折叠的方法制作出飞机的形状。教师先出示飞机的图片，引发学生的'制作欲望。再让学生分析飞机的外型及制作的材料，学生说出了飞机的种类及性能。运用教师教的几种方法制作出多种飞机。最后教师组织学生进行飞机试飞比赛，与学生一起互动，实践教学增强学生的兴趣，培养学生的情感。在《幻想未来的景色》的绘画中，我通过图片、故事的结合，给学生创造一个虚拟的未来。孩子根据教师的提示，画出了未来的景色。孩子对未来都充满希望，因此产生了绘画的兴趣。教师再正确的引导他们创作。由此，也会产生很大的效果。有的学生把未来的房子建在云彩上，能在天空中自由的飞翔。本节课我注重培养学生的想象能力，对现实事物进行再创造。而且还能使学生在愉快的环境中快乐的学*知识。在上美术课《谁最美》中，学生通过教师讲故事和图片，使学生了解故事。从中学到了美的真正含义。在教学中，我先展示图片让学生观看，要求他们分析出图片的内容。在教师的引导下学生逐步的理解图片的意义。这时我再把图片的内容编成故事讲给他们听，使学生进入教学情境。并且能发自真情实感的完成老师留给的绘画内容。在美术教学中，通过图片和故事来培养学生的品德，对学生进行美育与德育的结合，是最好的教学方法。
三、美术作业的评价
有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。在教学评价时改变传统“用一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，体现主体地位，教师点*时语言要幽默、精彩、风趣，让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业上写“心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给学生成功的喜悦；在表现一般的作业上写“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等奖励性语言，相信学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。
以上所述，为我个人的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，在达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会在不断提高自身素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学*环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学*没有负担，是一种享受，一种娱乐。
总之，课程标准是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题、新现象，社会在进步，方法在更新，要想与时俱进必须不断的反思过去，从中发现优点进行总结应用。
如何让学生插上想象的翅膀，创造更新、更奇的绘画作品作为美术教师我尽可能地给他们供给丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象，运用形象化的声情画意，设置情境等手段，激发学生打开广阔的想象思维空间。在创作课上强调每个学生都要表现自我对生活的独特感受，在构思过程中，最为忌讳就是雷同。所以我在课堂教学上大胆放手，让学生敢于超越自我；让学生根据自我对事物的观察、图画资料等进行组合画面或添画环境、情节的再造现象。
这些就是我的教学心得，在以后的教学中我会使它们更加完善。小学美术教学的手段多种多样，这需要根据学生实际和教材资料去选择和指导，小学生的美术教育是一个长期的任务，要求我们教师在教学中要认真研究教材，找出切实可行的方法，以便学生在愉快中学*，全面提高学生的素质。我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学*的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改善教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。
——教学反思美术范本5份
本课是以蚂蚁搬家的故事为题材引导同学进行绘画创作，是一节通过设情景渗透德育意识、培养同学集体协作精神的典型课程。通过对昆虫外型特征的描绘，激发同学对昆虫的喜爱和探究兴趣。天真的小朋友会凭着自身的观察、体验和丰富的想象进行无拘无束的表达。
一、引人入胜的情景导入。
1、让小朋友们听故事。（教师播放录音故事——蚂蚁的王国）
2、小朋友们分角色扮演小蚂蚁，教师扮演蚂蚁妈妈。
3、说一说你通过这个故事对蚂蚁有了哪些了解。
4、同学回答。（出现了许多意想不到的好的想法）
5、反思：通过蚂蚁的王国故事到入和分角色的扮演，充沛的调动了同学的学*兴趣，为接下来的环节打下了很好的基础。老师同学的参与也融合了新课标同学主导教师为辅的精神。
二、直观教学，探究学*相结合。
1、展示活动的纸蚂蚁模型，让同学上台来摆一摆，启发同学了解蚂蚁的结构和形态。
2、课件播放蚂蚁的分解图，同学试画蚂蚁的结构。
3、分组讨论：蚂蚁搬家时会出现哪些动态？蚂蚁搬家时会有哪些情况出现？
4、课件播放动态的蚂蚁以和生活中蚂蚁搬家的片段。
5、你认为还有哪些细节，大胆的说出来。
6、反思：通过直观的教学方法，引导同学对蚂蚁的外型特征，结构以和蚂蚁的动态有一个完整的了解。并且通过展开讨论的学*，让同学在自身的*台上进行探究学*。从而提高主动发现问题解决问题的能力。
三、集体创作，大胆表示。
1、课件播放：欣赏同学作品。
2、谈谈你对这些作品的评价。
3、分组讨论：分工合作（从构思到绘画完成将怎样分工？怎样合作？）
4、播放音乐，集体创作。
5、反思：通过集体创作的表达方式，引导同学根据自身的生活经验大胆表示蚂蚁搬家的场景，在一起创作、相互学*的过程中感受合作学*的乐趣和胜利的喜悦。教师也能从小朋友们的合作中感受团结的力量，这正是今天学*蚂蚁搬家中德育渗透的主题精神。
四、作业评价，课后延伸。
1、让同学小组自评。
2、小组与小组之间互评。
3、通过现场拍摄，当场展示优秀作品。
4、集体讨论：通过此课你学到了什么？今后的集体生活中你会怎样来做？
5、反思：通过各种评价方式的尝试发现，不只让同学感受到了集体创作的魅力，而且使同学的欣赏水*得到提高，同学的表达能力也上了一个台阶，这种评价方式也验证了新课标评价方式的优越性。以集体讨论的方式延伸课后，提高同学的认识，内化情感。让同学深深体会到蚂蚁都有这样团结协作的精神，我们同学更应该互相关心，互相团结，一切困难都会战胜。
本课虽然顺利的结束了，但是留给我的遗憾也有，我只有在不时的反思中寻找答案，努力改进。
《时间告诉我》是四年级的一节设计制作课，其活动一的教学目的是引导学生尝试设计钟表。属于“设计、应用”领域，教学内容主要是设计制作钟表。钟表的设计包括钟的整体造型和钟面的设计。整体造型可以有很多变化，重点是尝试运用不同的表现形式和材料设计制作工艺钟，钟面的外形多变，可以设计成不同的形状，运用不同的材料，钟面上指针的设计、刻度数字更应该体现学生的个性和创意。
为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计了以下教学流程：
(一)创设情境欣赏钟表
兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了钟声和学生们都喜爱的迪斯尼动画片段，把学生带入钟表的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的钟表，为后面设计钟表做好铺垫，并提问：“我们生活能离开钟表吗?”引导学生通过体会时间的意义，懂得珍惜时间，引出本课课题——《时间告诉我》。
(二)引导启发了解钟表
以动画为前提，引导学生观察探索，发现和认识钟表的外形结构特征，学生掌握了设计钟表的要点，从而实现知识目标。
(三)自主探索折制钟表
通过对各种钟表的欣赏，引导学生寻找身边的材料制作钟表，并在小组中进行分类，培养他们的合作意识，也为后面的作业环节做好准备，接着引出“纸手表”的制作，并引导学生到书中寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，讲解自己的制作想法，了解不同的方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学*的主人。
接着让学生观察分析有问题的钟表，突破难点，避免在作业过程中发生同样的错误，为学生的制作设计了一个坡度，降低了难度。
(四)大胆创作制作钟表
为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“大胆创作——制作钟表”这一环节，制作的同时，播放儿童歌曲《时间像小马车》，营造轻松的学*氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。学生们情绪高涨，纷纷加入到制作活动中，因而孩子们的奇思妙想在他们的作品中体现得淋漓尽致，且风格各异，各具特色：或夸张、或可爱、或传统、或诙谐，他们有的用纸杯、纸盒做钟;有的用竹篓、光盘、做钟;还有的用中国结、皮筋……这些作品创新独特，个性十足。我想，正是那些丰富的图片和实物唤醒了同学们的记忆，为后面的创作带来了激情，从而涌现出这么多令人惊喜的好作品，把我们带入了丰富多彩的儿童钟表世界里。
(五)展示欣赏评价钟表
在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
(六)课堂小结扩展延伸
最后，我让学生们了解钟表的历史，鼓励他们利用课余时间去探索更多钟表的奥秘，再让学生自己小结本节课的收获，并以诗相赠，进一步达成了本课的思想目标。
当然，设计得再完美的课，在上课的过程中总会因为种种原因存在着一些不尽如人意的地方，如对本课钟表的历史背景没能做过多的介绍，在作品的展示方式上也有设想不足的地方，给学生的自学时间不够充裕等等，还有因为本人的原因，对学生的评价不够深入，自身的语言感染力不足等，这些都将是我今后要努力的地方。总之，上完本节课我感触最深的是，作为一个老师一定要大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，鼓励他们积极思考，自行探究，培养他们的主体意识和互助、参与合作意识，达到实现创新意识、创新思维、创新能力的培养，才能真正实现知识与能力的同步提高
《谁涂得最漂亮》教后记：这节课是教学生如何涂色，具体要求是力度均匀，整齐有序。大部分学生掌握得很好，涂得很漂亮。但亦有极个别学生涂得凌乱了一点，经指点有所进步《黄色的果实》教后记：这一课也是填色练*，我通过在课堂上示范，让学生观察雪梨、香蕉的明暗关系，涂起色来更有立体感，效果更好。
《邮票设计》邮票是传递信函时表明纳付邮资的一种票证，与人民的生活息息相关。本课通过学*邮票设计，掌握设计邮票的基本知识，培养学生的审美情趣。使学生初步了解邮票的实用价值、艺术价值及票面结构。并通过设计邮票，提高学生的动手能力。
《花瓶上的图案>花瓶是在我们的日常生活中是最常见的室内装饰物。本课通过欣赏各种花瓶的造型，提高学生对美术的鉴赏能力。并通过学**面造型设计，掌握一定的设计方法，开拓学生的创作思维。《藏书票设计》收集藏书票与收集邮票一样，是青少年和儿童喜爱的一种有意义的活动。本课通过欣赏、制作藏书票，开拓学生的审美视野，提高学生参与健康有益的收集藏书票活动的热情，综合训练学生的动手动脑能力。
《画影子》是人美版第四册第16课的内容，属于“造型。表现”领域。通过欣赏有趣的、多变的影子形象，使学生感受到美无处不在。启发学生思考“影子”都会在哪些情况下产生，它有什么特点，从而培养学生善于发现、善于思考、大胆表现的个性。学生在观察、创作中，表现出“影子”富有梦幻般变化的特点，体现有趣的生活情节，体验“影子”的存在给我们的生活增添的情趣，从而提高学生的绘画表现能力及审美能力，进一步丰富想象力和创造力。在本课教学中，我以美术课程标准为指导，积极创设美术课的探究氛围，努力在师生互动中体现课改精神。学生在找影子、探影子、画影子的过程中积极参与。取得了较佳的教学效果。同时我也发现了其中存在的问题，
1、本课所画的是学生在生活中经常可以见到的情景，但由于我在讲解时的疏忽任然有个别的同学因为粗心大意把影子仅仅反过来画，造成了左边的太阳到了影子里却出现在了右边。
2、效果突出的学生作品不多。每一次上课都是一次学*的机会，作为一名年轻的美术老师，我知道自己还有很多的东西要去学*，但无论如何，我希望通过我的不懈努力，能让我所教的每一个学生都能爱上艺术，爱上生活。
美术教学活动应该是一件特别愉快而美好的事儿。今天我正是在这种愉快轻松的氛围中完成了整个活动。本节活动的教学目标是能用橡皮泥、线绳、彩珠、亮片等材料创造性地装饰不同的瓶子。感受彩泥等不同材料装饰瓶子所带来的美的享受。
在整个活动中，我始终遵循幼儿为主体的理念，突显在以下三方面：
送给了孩子一双慧眼。活动一开始请小朋友们欣赏各种材料装饰的花瓶的美丽的图片，带给小朋友们多种选择，把幼儿带入了一个美的境界。孩子们没有理由拒绝美的东西，他们一个个凝神屏气，睁大好奇的双眼，感受眼前的一切，首先给了孩子们视觉上的美，用眼睛可以直接看到的美，大大激发了幼儿的兴趣，这为接下来让幼儿自己动手装饰花瓶作了很好的铺垫。
还给了孩子一份自信。儿童都是艺术家，儿童的艺术是儿童生命本能的自然突现。因此，在欣赏过程中，我创设了一个特别自由、宽松的环境让幼儿欣赏，丰富了课堂内容，拓展了幼儿视野。欣赏中能做到与幼儿*等对话，尊重幼儿对作品的感觉和表现，而不是以自己的欣赏视角来压制幼儿。欣赏与表现时，我始终给孩子以亲切的眼神、鼓励的点头、会心的微笑、赞赏的话语，让孩子从内心深处真切地感受到了一种自我体现的快乐。
赠给了孩子一个*台。欣赏与操作，有效地激发了幼儿活动的积极性。《纲要》中指出：老师要培养幼儿大胆地表现自己情感与体验的能力;鼓励幼儿用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。老师的一句“用自己喜欢的材料将花瓶变得更加美丽吧!”大大提高了幼儿的创作兴趣，他们用自己喜欢的方式，进行着艺术表现，看得出：孩子们装饰的花瓶是各种各样的，其中孩子们更加喜欢用橡皮泥来装饰花瓶，他们用橡皮泥做出各种图案，有的做成花，有的做成小鱼，有的用线条来装饰花瓶。
总之，我的这节活动让我感受到了美术新课堂的活力，新课堂的色彩，给了我很多启示。孩子们动手能力比我们想象的要大，我们要给与幼儿充分的发展空间。
——四季之美教学反思范本10份
《四季之美》是日本作家清少纳言的作品，是《枕草子》（日本*安时代的文学作品）第一卷的第一段内容，文中的艺术感受方式和表现手法具有鲜明的日本文化特色。作者用细腻笔触再现视觉形象，表达了自己真切的感受。
一、教学效果
依据本文的学*内容、学生的认知水*，我设计的教学流程取得较理想的效果，现总结如下：
1、从生活入手，激发阅读兴趣。
我们生活的地方季节性特点比较明显，于是一开课板书课题《四季之美》，齐读两遍之后便激发起学生的生活储备：你眼中的春夏秋冬各是什么样子的？抓住每个季节最典型的事物特点交流。一石激起千层浪，学生们的`情绪非常高涨，有的喜欢春天，因为生机勃；有的喜欢夏天，因为百花盛开；有的喜欢秋天，因为果实累；有的喜欢冬天，因为他在蕴藏能力……此环节意在培养学生的个性特点和他们的审美情趣，要发现美，感受到美，生活才显得丰富多彩！那么作者眼中的四季又是怎样的呢？一下子将学生的学*兴趣调动起来，引导赶快走*课文，与文本对话。
2、自读自悟，深化感受。
课件出示主旨性问题：默读课文，标画能体现四季之美的句子，在旁白处写一写自己的感受。在自学完后创设小组合作交流的氛围，在思维碰撞中去深化对美的认识。接着再次抛出问题：反复朗读，体会每个季节的独特韵味，并试着背诵课文。学生先自由背诵，然后用填空的形式督促快速记忆，最后在班内展示背诵，并选出背诵小明星。这一环节意在培养自学能力的同时又引导去积累丰富的语言材料，为今后的学*和理解作好铺垫。评选的环节是让学生感受快速识记的成功喜悦，为培养快速读书捕捉语言并识记的能力做最好的诠释！
3、小练笔，展示生活之美。
在积累了丰富的材料之后，我让学生再说一说哪些材料是静态描写？哪些材料是动态描写？并交流讨论动静结合写景的好处。接着创设练笔的学*氛围，让学生一吐为快。学生在交流时也能运用总分的构段方式去抓住细节进行静态和动态的描述，俨然一位位小作家！
二、成功之处
本文内容通俗易懂，短小精悍，学起来不费力。整堂课学生们情绪高涨，琅琅读书声不绝于耳！动手能力、吟诵能力都有了明显的提高，审美情趣也得到了很好的激发！
三、不足之处
每个环节都能让每个学生参与，但是没有深度，学生的理解还停留在表层，对含有深层意思的句子没能预设好的氛围，课堂的层次不够明显。
四、改进措施
如果再重新上这篇课文，我会在品词析句上下功夫，会引导学生抓住关键句段品读，读出语言的韵律美，为学生的语言交流夯实基础，让我的教学更圆满！
《四季之美》是日本作家清少纳言的作品，是《枕草子》(日本*安时代的文学作品)第一卷的第一段内容，文中的艺术感受方式和表现手法具有鲜明的日本文化特色。作者用细腻笔触再现视觉形象，表达了自己真切的感受。
一、教学效果
依据本文的学*内容、学生的认知水*，我设计的教学流程取得较理想的效果，现总结如下：
1、从生活入手，激发阅读兴趣。
我们生活的地方季节性特点比较明显，于是一开课板书课题《四季之美》，齐读两遍之后便激发起学生的生活储备：你眼中的春夏秋冬各是什么样子的？抓住每个季节最典型的事物特点交流。一石激起千层浪，学生们的情绪非常高涨，有的喜欢春天，因为生机勃；有的喜欢夏天，因为百花盛开；有的喜欢秋天，因为果实累；有的喜欢冬天，因为他在蕴藏能力……此环节意在培养学生的个性特点和他们的审美情趣，要发现美，感受到美，生活才显得丰富多彩！那么作者眼中的四季又是怎样的呢？一下子将学生的学*兴趣调动起来，引导赶快走*课文，与文本对话。
2、自读自悟，深化感受。
课件出示主旨性问题：默读课文，标画能体现四季之美的句子，在旁白处写一写自己的感受。在自学完后创设小组合作交流的氛围，在思维碰撞中去深化对美的认识。接着再次抛出问题：反复朗读，体会每个季节的独特韵味，并试着背诵课文。学生先自由背诵，然后用填空的形式督促快速记忆，最后在班内展示背诵，并选出背诵小明星。这一环节意在培养自学能力的同时又引导去积累丰富的语言材料，为今后的学*和理解作好铺垫。评选的环节是让学生感受快速识记的成功喜悦，为培养快速读书捕捉语言并识记的能力做最好的诠释！
3、小练笔，展示生活之美。
在积累了丰富的材料之后，我让学生再说一说哪些材料是静态描写？哪些材料是动态描写？并交流讨论动静结合写景的好处。接着创设练笔的学*氛围，让学生一吐为快。学生在交流时也能运用总分的构段方式去抓住细节进行静态和动态的描述，俨然一位位小作家！
二、成功之处
本文内容通俗易懂，短小精悍，学起来不费力。整堂课学生们情绪高涨，琅琅读书声不绝于耳！动手能力、吟诵能力都有了明显的提高，审美情趣也得到了很好的激发！
三、不足之处
每个环节都能让每个学生参与，但是没有深度，学生的理解还停留在表层，对含有深层意思的句子没能预设好的氛围，课堂的层次不够明显。
四、改进措施
如果再重新上这篇课文，我会在品词析句上下功夫，会引导学生抓住关键句段品读，读出语言的韵律美，为学生的语言交流夯实基础，让我的教学更圆满！
《四季之美》是一篇文质兼美的抒情散文，根据文章的特点，我着重引导学生感受充满诗意的四季美的特点，体会作者对大自然的无限热爱之情，体会文章在语言表达上的特点。
为了能更好地实现我的教学目标，首先，我在课前已要求学生查阅有关的书籍或上网查找相关的资料，收集古今文人描写四季之美诗词、文章，通过同学之间的交流，从而加深对四季美的感性认识。
其次，为了更好地理清作者的写作顺序，一方面，我从整体上把握课文，以时间为顺序感受四季独特的美，抓住题眼“美”字；另一方面，我还引导学生体会这种结构安排上自然流畅、脉络清晰的特点。由于品读优美语句，体会文章的表达方法是本课教学的重点与难点，于是，我想方设法地引导学生品味课文精美的语言，培养学生对语言的感受力与初步的审美能力。此外，我还出示优美的句子，引导学生抓住这些优美的句子，通过品读、吟诵、想象画面等方式体会美的意境、美的情感、美的语言。
在教学的过程中，我发现即使学生和老师是多么喜欢这篇课文，如果朗读不够投入，那种诗情画意的画面感依旧没法出来。这就要求，老师朗读的基本功必须扎实进行，其次在课堂教学的过程中，有意识地给学生泛读，在一定程度上可以起到感染学生的作用。
小学五年级的学生，已经具备较强的识字能力。本文中汉字的间架结构、字音字形等，我通过引导学生自学、互学等方式来解决。词语理解方面引导学生联系上下文和自己的积累，辨别词语的感情色彩，体会其表达效果，以此来培养学生良好的预**惯和引导他们掌握预*方法。
教学中，学生能初步感受作品中生动的形象和优美的语言，与他人交流自己的阅读感受，但理解一篇日本作者的散文意境还有一定的困难。因此，我引导学生通过观察图片、感情朗读、延伸联想等策略展开丰富的想象，体会作者所要表达的四季之美。
此外，我还努力引导学生揣摩写作方法，积累优美词句，从中*得语言表达的规律。如，词语的准确运用，拟人修辞手法的运用以及对比、衬托手法的使用，从中获得写景类文章的语言表达规律，为学生今后的*作打好基础。
在学*的过程中，我们经常见到学生有这样的.现象，读了很多的书籍，读了很多的优美的篇章，然而在实际运用中却捉襟见肘，这是为什么呢？通过我的观察，最基本的就是在实际的运用中毫无方法，结合寻找2019最美童诗的实际情况，我执教了童诗课《四季之美》。
本节课的设计是非常清楚的，那就是通过对文章的阅读，去找寻写作和表达地一些密码，我设计了三种情况，第一就是相同句式的文章改写，第二，抓住题目和中心句，第三就是转化内容和想象画面，通过这些方法的指导给予学生在写作中一些最简单的，最实用的的技巧，这样在学生们阅读文章时可以不自觉的就关注到自己需要提炼和提取的信息，这样通过关注关键词语，这样就能培养学生的文字的敏感性，达到化为己用的目的。
一节课上下来，自我感觉这节课还是有许多值得注意和改进的地方。
一、抓住学生的学*诉求，以贴*学生的语言，让学生在智慧的课堂上生长。
二、关注学生的语用表达，以自由和开放的教学方式，大胆地，让学生去表达，去思考，去想象。
三、创设情境，把学生带入到学*的共同体中来，使教学达到全覆盖，人人参与。人人思考，人人表达。
在这节课上，语用的表达很丰富，然而留给学生创作的时间还不足，可以延伸到下节课，这
样就可以使童诗指导课更丰满。
《四季之美》这篇散文，语言非常优美，给人画一般的美感。作者清少纳言以她独特的视角、细腻的表达为我们呈现了四季的独特之美。作者选择了她认为最美的四个时刻：黎明、夜晚、黄昏、早晨来咏唱。“春天——黎明”动人的是色彩的美，天空的柔和与云彩的鲜亮互相映衬。“夏天——夜晚”迷人的是萤火虫的翩翩飞舞，月夜、暗夜、雨夜都无妨，哪怕是星星点点朦胧的微光也足够唤起美的感觉。“秋天——黄昏”感人的是夕阳照山时的点点归鸦和比翼联飞的雁字，还有风声虫鸣的合唱。“冬天——早晨”可人的是手捧温暖炭火的心情，这是下雪时、下霜时，甚至无雪无霜时都需要的。四时琐屑，信笔写来，春天的柔和，夏天的有趣，秋天的温暖，冬天的和谐，都细腻真挚，溢于言表。不是一个热爱自然热爱生命的人是不会写出如此文字的。
一、设计思路
1、《四季之美》是部编教材第七单元的第二篇课文，本单元围绕“自然之趣”这一主题编排，单元教学目标重在感受景物描写的动与静，学*描写景物的变化。本次教学是定位在学生第一次接触此类文章的基础上设计的，旨在让学生就散文这一特殊文体，静静品读、慢慢体会。研读文本，以读促写，让学生学会方法，为后面的*作学*做准备。
2。以“美”为线索贯穿全文，开启寻“美”之旅。最终板书组成“美”字，引导学生在生活中不仅要学会“发现美”，更要学会“表达美”。
二、成功之处
1、绝大多数孩子对四季景色比较熟悉，但让他自己来介绍四季的特点又有一定的难度。怎样让五年级的小学生走进四季，与四季进行零距离的对话呢？在教学中一方面充分发挥多媒体课件的作用，借助视频、图片直观地展现了四季景观，引导学生学会观察、善于发现大自然的美，结合生活经验进行文字介绍，帮助学生建立起对四季的感知认识。
2、引导学生通过自主学*、合作交流理解课文内容，鼓励学生通过各种形式的朗读，如，自由读、小组读、分角色读、齐读等。让学生通过朗读从感官到内心体会到四季景色的特点。让学生体会和感受文章语言的精练和优美，从而感受四季的美。增强学生的感性认识。
3、我抓住了“美”这一条主线，让学生在充分朗读感悟后，体会作者笔下的语言文字美、韵味美、选材美。朗读方式也是多种多样，有自由朗读、默读、配乐读……熟读成诵。
4、课堂配乐范读美、板贴美、教学课件设计美……整体给人一种美的享受，把学生们带入美的情境之中。
三、不足之处
在教学时间分配上还稍欠缺。由于课堂的交流和品读用时较长，因此在仿写这一环节的时间就显得有些紧张。
四、改进措施：
如果再重新上这堂课，我会在品词析句上下功夫，引导学生抓住关键词句段品读，读出作者的心思、性情、襟怀，与作者进行一场心灵的对话。从对话中照见自己：是否有作者那样的的眼光、思考和生活态度？如此，散文才能与学生的生活息息相关，才能真正触动学生的内心世界，从而让学生学会发现世间万物之“美”，用真情实感表达世间之“美”。
《四季之美》是日本女作家清少纳言的一篇优美的散文，是《枕草子》第一卷的`第一段内容。作者按季节顺序描写了春天的黎明、夏天的夜晚、秋天的黄昏和冬天的早晨等不同时间的景致，以独特的视角，捕捉了景致微妙的动态变化。感情细腻真挚，字里行间充溢着对自然和生命的热爱。
本单元的语文要素是“初步体会课文中的静态描写和动态描写，学*描写景物的变化。”执教前，我认真研读教材、教参，分析学生学情，紧扣单元要素和活动主题，确定了教学思路。首先以优美的导语、精美的图片导入新课，营造了一种美的境界；字词学*环节，充分利用智慧课堂功能，以练*题和小游戏来检测学生的预*情况，再根据学生交流的易错字进行写字指导与点评；在初读课文时，梳理课文脉络，把握作者描写的景致；接下来重点品读课文第一、二自然段，以抓关键词、图片展示、朗读想象、配乐朗读等多种形式，引导学生深入品读文本，体会作者独特的审美视角，以及动静结合的写作方法；最后由读到写，引导学生仿照课文，运用动静结合的方法，写下自己心中最美的景致。
教学后，我认真聆听了各位听课老师的中肯意见，进行了深刻反思：
一、运用“智慧课堂”，提高课堂实效，激发学生兴趣。
教学中，我立足学生学情，精心设计教学活动，以用足用好为前提，充分发挥了“智慧课堂”的优势。在字词学*环节，我一改传统字词教学模式，向学生推送预*检测题，让学生通过自主完成练*题和小游戏的方式来检测学生字词预*，再根据学生完成情况有针对性地进行点拔，巩固。培养了学生的预**惯，激发了学生的学*兴趣，大大提高了课堂效率。在写字指导和读写结合环节，让拍照上传自己的作品，并引导学生进行互评，每个学生都是参与者、评价者，学生写得特别认真，评得公正具体。在文本品读过程中，我根据学生的交流、感悟，适时地在大屏幕上进行圈划、批注，引导学生品味关键词的含义，从而对句子的理解也水到渠成。
二、精心设计语言，补充图片视频，营造美的境界。
这是一篇描写四季之美的精美散文，景美、文美。因此，在教学中，我便希望通过精心设计的课堂语言，用心搜集的精美图片和视频，以及优美的配乐朗读，营造出一种美的境界。新课伊始，我以优美的导语、精美的图片，导入课堂。品读课文时，则通过抓关键词，展开想象、图片欣赏等方式，让学生品味景物的动态变化之美；再通过声声入耳的想象朗读、配乐朗读感染学生，更深地领悟作品的言辞之美。在仿写之前，则以一段优美的解说，带领大家走进视频中的四季之美，让学生切身感受自然之美的同时，也打开了学生的思路。有了这充分的铺垫，之后的练笔便水到渠成，学生纷纷将眼中的美景，诉诸笔端，为大家呈现出一段段优美动人的文字。以“美”贯穿课堂始终，完成教学目标的同时，亦培养了学生的审美情趣。
三、创设生本课堂，实现自主学*，促进能力发展。
学生是课堂的主体。教学中，我一切从学生出发，重视学生能力的提升。写字指导时，我让学生交流难写易错字和书写注意事项；文本学*时，我引导学生反复品读，交流感悟；朗读指导时，我引导学生自主练*，读出情感；读写结合时，我鼓励学生写出心中最美的景致。此外，我还注重充分调动学生参与评价，适时对学生的评价进行引导，不仅使反馈落到实处，也有效训练了学生的点评能力。
课堂教学永远是遗憾的艺术，本次教学也自然存在许多不足：如品读第一自然段时，对“泛”字的解读不够准确；学*第二自然段后的填空练*未能发给全体学生完成；板书设计考虑不够周到，最后呈现的内容不够完整等等。
但每一次公开课都是一次宝贵的成长经历。要特别感谢教研员束小娟老师的悉心指导，感谢学校同事提出的宝贵意见，感谢诸位听课教师的用心点评，这让我有更多的收获和思考，并努力将所思所得运用于今后的教学中。
作者用细腻笔触再现视觉形象，表达了自己真切的感受。
一、教学效果
依据本文的学*内容、学生的认知水*，我设计的教学流程取得较理想的效果，现总结如下：
1、从生活入手，激发阅读兴趣。
我们生活的地方季节性特点比较明显，于是一开课板书课题《四季之美》，齐读两遍之后便激发起学生的生活储备：你眼中的春夏秋冬各是什么样子的？抓住每个季节最典型的事物特点交流。一石激起千层浪，学生们的情绪非常高涨，有的喜欢春天，因为生机勃；有的喜欢夏天，因为百花盛开；有的喜欢秋天，因为果实累；有的喜欢冬天，因为他在蕴藏能力……此环节意在培养学生的个性特点和他们的审美情趣，要发现美，感受到美，生活才显得丰富多彩！那么作者眼中的四季又是怎样的呢？一下子将学生的学*兴趣调动起来，引导赶快走*课文，与文本对话。
2、自读自悟，深化感受。
课件出示主旨性问题：默读课文，标画能体现四季之美的句子，在旁白处写一写自己的感受。在自学完后创设小组合作交流的氛围，在思维碰撞中去深化对美的认识。接着再次抛出问题：反复朗读，体会每个季节的独特韵味，并试着背诵课文。学生先自由背诵，然后用填空的形式督促快速记忆，最后在班内展示背诵，并选出背诵小明星。这一环节意在培养自学能力的同时又引导去积累丰富的语言材料，为今后的学*和理解作好铺垫。评选的环节是让学生感受快速识记的成功喜悦，为培养快速读书捕捉语言并识记的能力做最好的诠释！
3、小练笔，展示生活之美。
在积累了丰富的材料之后，我让学生再说一说哪些材料是静态描写？哪些材料是动态描写？并交流讨论动静结合写景的好处。接着创设练笔的学*氛围，让学生一吐为快。学生在交流时也能运用总分的构段方式去抓住细节进行静态和动态的描述，俨然一位位小作家！
二、成功之处
本文内容通俗易懂，短小精悍，学起来不费力。整堂课学生们情绪高涨，琅琅读书声不绝于耳！动手能力、吟诵能力都有了明显的提高，审美情趣也得到了很好的激发！
三、不足之处
每个环节都能让每个学生参与，但是没有深度，学生的理解还停留在表层，对含有深层意思的句子没能预设好的氛围，课堂的层次不够明显。
四、改进措施
如果再重新上这篇课文，我会在品词析句上下功夫，会引导学生抓住关键句段品读，读出语言的韵律美，为学生的语言交流夯实基础，让我的教学更圆满！
今年6月，有幸去了通辽，参加了“北派名师”语文教学培训活动，聆听了多位专家的语文课堂教学，感受很深。各位专家的教学各有特色，他们钻研教材的深度、广度，驾驭课堂的能力以及丰厚的文化功底，无不令人钦佩。感动之余，我深深地思考：好的语文课，就要教师深入钻研教材，抓住训练点，通过多种方法，让学生学有所乐，学有所获。9月，我承担了扎赉诺尔区教研室组织的语文课堂教学展示的任务，我执教的是部编本教材五年级上册语文第七单元的一篇课文《四季之美》，我努力将自己的学*成果展示出来。
《四季之美》是一篇写景的美文，文章语言简洁，结构简单，表达情感细腻真挚，字里行间透露了作者对大自然的热爱。教学中，我紧紧围绕本单元的教学目标“初步体会景物的静态描写和动态描写”，通过体会动态描写的句子、有感情地朗读、抓住关键词语理解句意、仿写课文等方式，培养学生的阅读思维，提高学生阅读和表达的能力，同时，在美文的学*中提高了学生的审美情趣。
一、抓住关键词语理解文意。
教学中，我紧紧抓住文中的关键词语，引导学生感受景物的动态美，如:抓住“泛着、染上、飘着”，让学生感受黎明天空中色彩的变化；抓住“翩翩起舞、朦胧”等词语，感受萤火虫的迷人；抓住“急急匆匆、成群结队、比翼而飞”，体会归鸦、大雁的动人；抓住“风声、虫鸣”感受作者的心旷神怡……为了深刻理解“泛”字的含义，我通过让学生联系生活及学*经历，并出示图片：“湖面上泛起波纹”，“树木泛绿”，“西红柿泛红”，这样鲜活的例子，学生很轻松地掌握了“泛”在本文中的`含义，即“大面积地微微出现”，从而对文中句子的理解也水到渠成。
二、重视方法的指导，讲求阅读策略。
“授之以鱼不如授之以渔”，教材是学生学会阅读、学会*作的凭借与桥梁，教学中，我重视学*方法的指导，讲求阅读策略，让学生掌握方法后，能举一反三，延伸阅读与表达。
※指导朗读。
我先针对文中句子，引导学生读出体会与情感，如：读“漆黑漆黑的暗夜，也有无数的萤火虫翩翩飞舞。”这句时，我先让学生读出夜晚的黑，再读出萤火虫为人们带来光亮的了不起，最后读出萤火虫舞姿的优美。在老师的引导下，学生们通过重读，慢读，抑扬顿挫地读，表达不同的情感。接下来，我向同学们讲明：“读文时，声音的轻重，速度的快慢，语调的抑扬顿挫，能表达出不同的情感，这就是朗读的方法与技巧。”同学们学会了方法，并在朗读中加以练*，必将提高他们的朗读水*和理解能力。
※指导写作方法。
1.学*动态描写。开课时，我先让学生回忆哪些景物给你留下了深刻的印象，这些景物为什么写得这样生动形象？学生回答是因为作者运用了动态描写后，我提醒同学们作者多处运用了动态描写，读文时要细细体会动态描写的妙处，并感受景物的动态美，同学们明确了学*目标。教学中，我引领同学们在寻找、体会动态描写的句子，感受动态美的同时，学*了动态描写的方法。
2.学*写景的同时表达情感。本文作者在写景的同时把看到景物后自然流露出的情感也表达了出来。教学中我边带领学生感受景物的动态美，同时引导学生找出作者的感受，最后再回顾全文中出现的作者的感受，从而学*写景中写进自己的感受，这样表达的情感才会自然真挚。
在仿写课文时，我让学生尽量用上这两种写作方法，学后练*，提高学生的*作表达能力。
三、精心设计过渡语，提高学生的理解能力和审美情趣。
本篇课文语言优美简洁，为了能让学生切身感受景物之美，我精心设计自己的语言，创设美的情境。如第一段中，黎明天空色彩的变化，同时也是时间的推移，为了能让学生感受这种动态，我这样引领学生读文：“天空开始呈现的是……慢慢的，不知谁为他染上了……，后来天空中飘着……”。再如第二自然段，“夕阳西沉，夜幕降临，那风声、虫鸣，听起来也愈发叫人心旷神怡”，我在学生朗读的基础上，设计这样的过渡语：“夕阳西沉，夜幕降临，天黑下来，那风声和着虫鸣，不见其形，但闻其声，声声入耳，悦耳动听，怎能不令人心旷神怡？”这样的语言将学生带入了那美好的情境，学生在朗读时感受更深了！
教师恰当的过渡性的语言能快速地将学生引入文字之中，感受文字之美，从而提高了学生的理解能力，激发了学生的审美情趣。
课堂教学永远是一门遗憾的艺术，在本次教学中也存在诸多不足：
一、在教学时间分配上还应更合理。由于课堂的交流合作用时较长，因此在仿写这一环节的时间就显得有些紧张，以至于在师生互评的时候有些简单，对学生*作中出现的问题，老师没有详细的点评。
二、课堂生成的德育点要及时抓住。在猜想“归鸦回巢时急急匆匆的原因”时，有的学生说：“有可能是急着回去给老乌鸦喂食。”多好的想法呀，父母的爱是伟大的，子女对父母回馈的爱更是难能可贵的，“羊有跪乳之恩，鸦有反哺之义”，感恩教育应在这时渗透，而教学中，这一生成处理的较为简单。
反思这节公开教学，让我收获颇多，并让我再次感到语文教研永远在路上，只有不断探索研究，不断提升自己，从多方面汲取能量，才能在教研的路上收获更多果实。
今年6月，有幸去了通辽，参加了“北派名师”语文教学培训活动，聆听了多位专家的语文课堂教学，感受很深。各位专家的.教学各有特色，他们钻研教材的深度、广度，驾驭课堂的能力以及丰厚的文化功底，无不令人钦佩。感动之余，我深深地思考：好的语文课，就要教师深入钻研教材，抓住训练点，通过多种方法，让学生学有所乐，学有所获。9月，我承担了扎赉诺尔区教研室组织的语文课堂教学展示的任务，我执教的是部编本教材五年级上册语文第七单元的一篇课文《四季之美》，我努力将自己的学*成果展示出来。
《四季之美》是一篇写景的美文，文章语言简洁，结构简单，表达情感细腻真挚，字里行间透露了作者对大自然的热爱。教学中，我紧紧围绕本单元的教学目标“初步体会景物的静态描写和动态描写”，通过体会动态描写的句子、有感情地朗读、抓住关键词语理解句意、仿写课文等方式，培养学生的阅读思维，提高学生阅读和表达的能力，同时，在美文的学*中提高了学生的审美情趣。
一、抓住关键词语理解文意。
教学中，我紧紧抓住文中的关键词语，引导学生感受景物的动态美，如：抓住“泛着、染上、飘着”，让学生感受黎明天空中色彩的变化；抓住“翩翩起舞、朦胧”等词语，感受萤火虫的迷人；抓住“急急匆匆、成群结队、比翼而飞”，体会归鸦、大雁的动人；抓住“风声、虫鸣”感受作者的心旷神怡……为了深刻理解“泛”字的含义，我通过让学生联系生活及学*经历，并出示图片：“湖面上泛起波纹”，“树木泛绿”，“西红柿泛红”，这样鲜活的例子，学生很轻松地掌握了“泛”在本文中的含义，即“大面积地微微出现”，从而对文中句子的理解也水到渠成。
二、重视方法的指导，讲求阅读策略。
“授之以鱼不如授之以渔”，教材是学生学会阅读、学会*作的凭借与桥梁，教学中，我重视学*方法的指导，讲求阅读策略，让学生掌握方法后，能举一反三，延伸阅读与表达。
指导朗读。
我先针对文中句子，引导学生读出体会与情感，如：读“漆黑漆黑的暗夜，也有无数的萤火虫翩翩飞舞。”这句时，我先让学生读出夜晚的黑，再读出萤火虫为人们带来光亮的了不起，最后读出萤火虫舞姿的优美。在老师的引导下，学生们通过重读，慢读，抑扬顿挫地读，表达不同的情感。接下来，我向同学们讲明：“读文时，声音的轻重，速度的快慢，语调的抑扬顿挫，能表达出不同的情感，这就是朗读的方法与技巧。”同学们学会了方法，并在朗读中加以练*，必将提高他们的朗读水*和理解能力。
指导写作方法。
1、学*动态描写。开课时，我先让学生回忆哪些景物给你留下了深刻的印象，这些景物为什么写得这样生动形象？学生回答是因为作者运用了动态描写后，我提醒同学们作者多处运用了动态描写，读文时要细细体会动态描写的妙处，并感受景物的动态美，同学们明确了学*目标。教学中，我引领同学们在寻找、体会动态描写的句子，感受动态美的同时，学*了动态描写的方法。
2、学*写景的同时表达情感。本文作者在写景的同时把看到景物后自然流露出的情感也表达了出来。教学中我边带领学生感受景物的动态美，同时引导学生找出作者的感受，最后再回顾全文中出现的作者的感受，从而学*写景中写进自己的感受，这样表达的情感才会自然真挚。
在仿写课文时，我让学生尽量用上这两种写作方法，学后练*，提高学生的*作表达能力。
三、精心设计过渡语，提高学生的理解能力和审美情趣。
本篇课文语言优美简洁，为了能让学生切身感受景物之美，我精心设计自己的语言，创设美的情境。如第一段中，黎明天空色彩的变化，同时也是时间的推移，为了能让学生感受这种动态，我这样引领学生读文：“天空开始呈现的是……慢慢的，不知谁为他染上了……，后来天空中飘着……”。再如第二自然段，“夕阳西沉，夜幕降临，那风声、虫鸣，听起来也愈发叫人心旷神怡”，我在学生朗读的基础上，设计这样的过渡语：“夕阳西沉，夜幕降临，天黑下来，那风声和着虫鸣，不见其形，但闻其声，声声入耳，悦耳动听，怎能不令人心旷神怡？”这样的语言将学生带入了那美好的情境，学生在朗读时感受更深了！
教师恰当的过渡性的语言能快速地将学生引入文字之中，感受文字之美，从而提高了学生的理解能力，激发了学生的审美情趣。
课堂教学永远是一门遗憾的艺术，在本次教学中也存在诸多不足：
一、在教学时间分配上还应更合理。由于课堂的交流合作用时较长，因此在仿写这一环节的时间就显得有些紧张，以至于在师生互评的时候有些简单，对学生*作中出现的问题，老师没有详细的点评。
二、课堂生成的德育点要及时抓住。在猜想“归鸦回巢时急急匆匆的原因”时，有的学生说：“有可能是急着回去给老乌鸦喂食。”多好的想法呀，父母的爱是伟大的，子女对父母回馈的爱更是难能可贵的，“羊有跪乳之恩，鸦有反哺之义”，感恩教育应在这时渗透，而教学中，这一生成处理的较为简单。
反思这节公开教学，让我收获颇多，并让我再次感到语文教研永远在路上，只有不断探索研究，不断提升自己，从多方面汲取能量，才能在教研的路上收获更多果实。
——美术红色的画教学反思(五)份
一、联系生活亲情导入，使语文课堂充满生活味儿。
在复*过后，指导儿童看“情境图”，通过谈话引出有关声母。我问：爸爸带着一个小朋友去看什么呀?(看大佛)对，这就是“大佛”的“f”，相机出示卡片“f”指着图上的山坡部位，问，他们看大佛，要先爬一段什么呢?(山坡)这就是“山坡”的“p”，出示卡片“p”，这个小朋友看到大佛很好奇，就想用手去──(摸)，这就是“用手去摸”的“m”，出示卡片“m”。这个时候旁边的大喇叭正在广播：“大佛是文物，我们要爱护文物，不要用手去摸!”这就是“广播”的“b”，出示卡片“b”。这样的设计，可以使小学生学得亲切自然。
二、把儿歌、游戏引入课堂，符合一年级小学生的认知心理特点。
在教学中多采用儿童乐于接受、能激发学生学*兴趣的形式如游戏、儿歌、小组合作等，把游戏、儿歌等形式结合在一起，引导学生在由读到写的学*过程中，轻松自如，使教学过程快乐而富有情趣。如两扇小门m、m、m。一根拐棍“fff”。采用儿歌方式教学，易学、易懂、易记，使学*过程充满情趣，这样的教学设计，是充满智慧的设计，语文课堂上充满了人文气息。使小学生在学*拼音的过程中，受到了良好的人文教育。
三、培养一种好*惯，收获一生幸福。
在指导书写上，我十分注重强调学生的写字姿势，下笔的顺序，位置，并且组织学生观察我示范的过程，让学生比较书写得美观与否。本环节的设计从一开始就注意培养学生认真书写的*惯，培养学生细心观察的好*惯，为下面的教学搭桥铺路，作好了铺垫。
要注意的是，教学挂图仅仅是提供了一个语言环境，只要孩子们能理解图意，引出bpmf四个声母即可，不要在研究图意上花太多时间，以免喧宾夺主，把一节拼音课上成半节看图说话课。
要始终把准确拼读、正确书写字母、韵母作为重点。重点是培养学生准确的拼读音节的能力。对音节，只要求能够准确拼读、进行适量描红、抄写，不要默写。以减轻负担，保证重点。值得注意的是拼读要与识字、与发展语言结合起来，不能只是单纯技能上的训练。
在写字过程中要注意孩子学*方式的多样化，儿童化，尽量设计多种多样的适合儿童的练*。避免简单、重复的抄写。比如课堂上安排书空训练、口头书写、同桌互相写在对方手心上并检验等等。大量的书写作业会使学生感到疲倦、无味，导致不写作业、厌恶学*等一系列问题的产生。
本课教学中，我将课文进行了重组，首先学*小河与小草互相夸奖的话，体会小草的"碧绿"和小河的"清澈"。在读好这两句话之后，再学*"小河与小草为什么要互相赞美对方呢?"体会小草为什么这么绿和小河为什么这么清。学生对这样的学*比较容易接受，而且重组后流程设计更适合学生学*的心理，遵循学生的认知规律，由浅入深，循序渐进，正确处理知识的重难点。
在最后拓展部分，紧密结合课文的思想内涵，出示几幅图片，让学生了解大自然中还有哪些互相帮助的好朋友，比如设"蜜蜂"和"花朵"、"牛羊"和"草原"、"啄木鸟"和"大树"，并设计了"啄木鸟"和"大树"的对话，让学生充分发挥想象："大树能茁壮成长"是因为啄木鸟为他捉去害虫，"小鸟的歌声这么动听"是因为大树给啄木鸟提供了丰富的食物，给了它一个温暖的家。学生在仿照文中句式练*对话的过程中，再一次地体会自然界有许多事物是相互依存的。
总之，在本课教学中，我围绕教学要求，以及新课程标准，进行了愉快教学，通过多种形式的朗读，调动学生各种感官学*，并遵循学生的认知规律，由浅入深，循序渐进，正确处理知识的重难点，充分发挥学生的主体作用，创设轻松愉快的学*氛围。
但是，由于时间的关系，教学的任务没有全部完成，最后的写字环节匆匆结束，没能在当堂训练。再加上本人的准备也不是太充分，学生对于"小草如何保住泥土"这一知识的理解也是一知半解，书本的运用也是少之又少等等。
《弹琴姑娘》一文表现出弹琴姑娘有着"勤学苦练、锲而不舍"的精神。而课文则是通过"我"不论是清早还是夜晚，不论是春夏还是秋冬都能听到美妙的琴声来表现弹琴姑娘有着"勤学苦练、锲而不舍"的性格特点的。
"春天的日子多雨，常常淅沥淅沥地下着。只要琴声一响，雨点就轻松活泼起来，轻轻细细地洒在树叶上，洒在马路上，洒在行人的雨伞上，也洒到人家关着的玻璃窗上……洒得长长的胡同里稀湿稀湿，耀出一片亮光来，它们多么淘气啊，跳着快乐的集体舞，跟着琴声的节拍----叮咚!叮咚!叮叮咚咚!……"
"夏天的黄昏，屋子里还滞留着一股热气。人们都到街头、湖滨、广场、公园里去乘凉，然而在那窗口里，仍然不断地传出好听的琴声----叮咚!叮咚!叮叮咚咚!……"
细细阅读这优美的文字，眼前似乎呈现出春雨正在淅沥淅沥地下着，从远处传来了悠扬的琴声与这春雨融为一体，不由得让人陶醉其中……而当我们静下心来，欣赏这美妙的琴声这余，是不是也想到了能弹出如此琴声的人，一定付出了不少的努力!
文字的第二段，可以让我们看到一个"夏练三伏、冬练三九"、"拳不离手，曲不离口"的人的勤学苦练、锲而不舍精神。这便是文章的思想内涵所在，也正是文章的主旨。
这一节课打破了传统教学模式，是较好地贯彻新课程理念的一节数学课，其原因有以下几个方面：
1、这节课真正体现了从不同层次把探求知识与培养学生的情感，态度，价值观有机结合起来，注重了过程教学，是对新课程标准的具体实施。
2、用收集资料，动手制作，动手做实验来解决问题，能够调动学生的积极性，在这个学*探索的过程中，注重了对学生情感的培养。以往在数学课上，教师较难与学生在情感上沟通，但在这节课上，学生与老师共同感受了数学的魅力，师生共同培养起了对数学的情感。
3、我们现在提倡探究性学*、研究性学*，那么，这种学*放在课内还是课外的问题，始终众说纷纭。现在我们找到了一个可供借鉴的案例。这就是说，作为一种学*方式，在课内也同样能运用，而且结合学*探求新知识，显得更有实际价值和意义。
《红色的画》是人美版三年级第6课属于“造型。表现”领域，着重介绍色彩知识。色彩知识在小学阶段是一项系列知识，有三原色、三间色、对比色等，这些都是以原色为基础。学生对于色彩是不陌生的，但要使其理解色彩理论知识，并准确运用色彩来表达情感，有一定难度。为了避免把此课上成单纯的色彩知识课，我充分地让学生联系生活实际，在课前就要求学生观察生活中红色的运用，收集红色的物品；在课堂中又引导学生以欣赏、观察、分析、表现等学*方法去感受和运用红色。关注学生的参与意识，鼓励学生积极探究，共同合作。体验求知的乐趣。
我启发学生，我们通常在什么样的场面用到红色？为什么呢？红色给人什么样的感受？教材中喜庆的场面使学生瞬间融入到那热烈的氛围中，就不难理解红色是中国人传统喜庆的颜色和所蕴含的红红火火、吉祥如意的寓意。接着又让学生欣赏感受绘画大师的作品，进一步感受红色的色彩美感，树立生活美术的理念。
针对“如何利用深浅不同的红色，使画面有层次，主体突出”这一难点，我利用让学生在油画棒中寻找红色系列的颜色，来启发他们理解深浅、纯度不同的红色，而后又通过让学生欣赏自己的范作来体会如何运用的绘画实践中去。
这次的范画，我准备了两幅。一幅画了两个大草莓，一个涂了颜色，一个只勾了线。那个涂了颜色的大草莓特别显眼——很大、很鲜艳——让人有垂涎欲滴的视觉效果。范画出现在学生们眼前，他们都惊异地说好像真的草莓。我把用来给草莓土色的几种颜色分表找出来，并在别的纸上简单示范涂色方法，他们似乎突然发现涂色的神奇效果，都跃跃欲试了。就连*时不愿勾线、不愿涂色的学生，也满怀热情地尝试起来。
另一幅画了一瓶花，紫色的花瓶，橘红的花朵。这幅范画是放在第二节课上出示的，是一幅完整的、画面饱满的红色的画作，尤其是画面背景颜色，起到了很好的烘托作用。绘制这幅画，我花了很多功夫，运用了色彩的一些技巧。这样的画对于学生来说虽然有些“可望而不可即”，但他们很喜欢，甚至还有学生尝试模仿，并且画得挺有感觉。
范画与美术教学尤为重要，然而，在教学现实中从未使用一张范画，或很少使用的大有人在，专靠一支粉笔一本书长期进出课堂，“空对空”地对学生说教，原先许多情趣盎然、艺术感染力很强的内容被讲得干巴巴的，枯燥得没有一点“味道”。由于没有范画的启示，学生的绘画技能、技巧长期处于模糊不清状态，许多学生的作业“原地踏步”，学生的兴趣也越来越淡，甚至产生了“逆反心理”，这种不良现象发展下去，对美术教育是相当危险的。
提倡范画教学，不断地探讨范画教学，不断地提高范画教学的质量，是我们每个美术教师义不容辞的职责。
——初中美术教师教学反思实用五份
岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水*更上层楼。
一、 教学计划贯彻情况
学期初，和教研组的老师一起，认真学*学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、 教学情况：
1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。
2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水*进步的很大.
3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。 美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按 10--20% 的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的`实际。 通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学*美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。
4、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。
三、 经验和教训
1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学*积极性，使他们生动活泼地学*，大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年教学水*更上一层楼.
岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水*更上层楼。
一、教学计划贯彻情况
学期初，和教研组的老师一起，认真学*学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学情况：
1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少（一周每班一节）这对于学生来讲的很重要的一节课；对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。
2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会，利用星期六下午的时间给他们上课，在安全方面上与家长作好联系，学期末在校科技文化节术节举办了作品展览，取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主，在这个过程中他们的水*进步的很大、
3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按10——20%的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的`兴趣与爱好；学*美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。
4、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课，评课，我还注意到要自学，提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。
三、经验和教训
1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2、要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学*积极性，使他们生动活泼地学*，大胆地进行艺术表现和创造。
3、教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4、要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年教学水*更上一层楼、
多年来从事初中的美术教学工作，我发现初中生对于美术课的兴趣有这样的规律，初一学生带着对初中生活与美术课的好奇，兴趣较高，参加美术兴趣小组的学生也较多，学生的作品种类也很多，有儿童画、国画、布贴画、剪纸等，到了初二后，开始有学生不准备材料，不带书本，教师组织课堂颇费心思，到了初三,有些学校则取消美术课，但在学生看来，它无异于是一节自由课，没有了任何的主动性、意愿性，这一问题说到家，还是我们的美术教育及素质教育中有很多的问题。
1.美术学*要从单纯的技能、技巧学*层面提高到美术文化学*的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化内涵，使学生通过美术学*，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
列宁说：“缺乏情感的认识便失去了认识的深入，人的思想只有被浓厚的情感渗透时，才能得到力量，引起积极的注意、记忆和思维。”所以光有一个好的课堂环境还不够。美术作品、艺术家和学生之间存在距离，教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁——即心灵的沟通。
2.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和*等关系。现代教学论指出：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质就是师生之间的互动，即相互之间交流、沟通及共同发展。
通常在上课结束时，我会抽出几分钟时间，让学生来谈自己在这堂课上的收获；提出自己不满意的地方；也可以讨论下一堂课怎么上；自己做哪些准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲*感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进自己的教学。
3.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学*，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
4.教师应重视对学生学*方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学*方法，进行自主学*与合作交流
在这个学期中我认真学*新课标，研究新的教学教法，对课堂中存在的问题认真地去分析，探讨综合探究及多媒材的运用。我还和其他教师互相听课，互相学*新课标，并把新课标的精神和理念运用到教学当中。为了更好地做好今后的工作，总结经验、吸取教训，本人特就这学期的工作小结如下：
一、教学工作方面
在教学中我经常利用课下时间，了解学生在美术方面的想法与兴趣。兴趣是最好的老师，兴趣是学生发展思维的巨大推动力，不管做什么事情，只要有了兴趣，才会使人集中精力，积极思考，而且还会达到废寝忘食、欲罢不能的地步。因此，我们首先要激发学生对美术的兴趣，在教学中运用故事、游戏、观看光碟等现代化手段，以及声音、图像等到手段来激发学生的兴趣。例如，在课堂上我让学生和我一起做游戏，在把看到的、想到的画在黑板上，学生玩的开心，画的开心。和谐富有想象的作品、具体而又鲜明的形象出现在学生的画笔下。美术课不同于其他学科，它及欣赏、临摹、想象、创作于一体，能使学生在轻松愉快的课堂气氛中感受美、发现美。如果在课堂上一味的采取临摹等陈旧的教学方式，势必使课堂气氛枯燥乏味。因此我让学生多观察生活中事务及景物，观察他们的颜色和线条。使学生感受到大自然的美。允许学生想象，超越生活而又联系生活。当我把作品放在黑板上方展示的时候，学生陶醉在艺术的海洋，我心中也感到无比的激动。我在教学中还和学生一起探讨和制作了纸板画做成小集子，让学生在上课和课下欣赏纸板画和其它作品。我在教学工作中遇到了不少困难，针对这些情况，我虚心向有经验的教师讨教经验。在教学中，认真钻研新大纲、吃透教材，积极开拓教学思路，把一些先进的教学理论、科学的教学方法及先进的现代教学手段灵活运用于课堂教学中，努力培养学生的合作交流、自主探究、勇于创新等能力。作业采用小组评，老师评等多种形式来给学生成绩，我经常在上课时把学生的作业放在黑板的上方让全班的学生欣赏。用这种方式来促进学生和激励学生，使学生感受到自己的劳动成果。在课堂上，我用小展牌的形式把学生的优秀作品沾在小展牌上作为一个流动的展牌到每一个教室展出，还有在学校画廊中展示学生作品。学生的作品得到了交流的机会和展示机会，也使的校园环境得到了美化。
二、教育工作方面
学生的审美教育和思想教育就成了我在教学中不可缺少的一部分。九年级班级人数众多，管理教育任务很重，我经常运用课间对个别学生进行个别教育和思想教育。在教学中，一件好的美术作品，一句鼓励的话，都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学*的激情，学生的日常行为*惯有一定的好转，我运用美术课中的美来教育学生，是他们认识到，心灵美是学好画画的基础;养成耐心，细心也是学好美术课的良好品质。而要使学生的学*兴趣和良好的学*态度及思想长久保持，却不是一朝一夕的事，认真分析和研究学生的年龄特征和个性心理，对学生进行反复教育，耐心细致的引导学生养成良好的*惯。
三、遵守纪律及其他工作方面。
本人严格遵守学校的各项规章制度，不迟到、不早退、有事主动请假，为了能够完成学校的两基达标的任务。在工作中我积极主动的完成学校交给的各项任务。真诚、耐心的热爱每一个学生，学生有问题及时解决。认真辅导学生，随着新课程改革对教师业务能力要求的提高，本人在今后的教学工作中，还要加强业务的学*，看一些教学理论的书，还要挤时间自学其它科目的知识。为了能更好教育我们的下一代，我要积极准备自己的各方面的能力，为教育事业奉献一份力量。
素描基础教学最主要的最根本的是解决造型和结构，如果这个主要问题解决不好，那么在以后的学*中将会举步艰难，遇到几乎是难以克服的困难，而这恰恰又是在教学中最常遇到的问题。所以，我们在教学中一定要遵循素描教育的规律去研究、掌握它，在工作中正确地运用它。在具体教学中，根据我的教学经验，我归纳为：线条、形体、结构、明暗、空间、质感、效果。
（一）线条在线条讲解中理解色交界线、面交界线、外边线、轮廓线等基本概念。让学生理解用线条造型。比如用线条来画物体，首先对物体的结构有一定的了解，从而可以用线条结成网和结成面的方法来表示物体体面结构的转折关系。当一个面转到一定程度，那个面就成为一条线，也就是线条可以表现体面关系。用一根线表示出其面的关系就应该在这根线的头尾用心刻画，同时注意线条的穿插关系和线条的轻重变化。
（二）形体就是物体的轮廓线。掌握形与形的比例、体块与转折细节等。掌握形的比例的几种基本校正法：
A、垂直线与水*线的校正法。
B、斜线校正法。
C、点的校正法。
D、对比校正法等。把各种形体分解归纳成几种比较简单的几何形体。
（三）结构即物体的骨架，物体的结构也可理解成物体的构造。利用线条的穿插、轻重去表现形体、前后、虚实。用水*线、垂直线、中轴线、斜线、切线以及曲线等分析手段来表现出物体的结构关系。
（四）明暗物体受光以后出现的明暗关系，要掌握明暗的形成、明暗五调子、明暗的观察方法和表现技法等。要求学生在作画时，在涂明暗调子的过程中始终树立形体结构的观念。
（五）空间静物素描就是要求学生绘画时在一维空间的纸面上表现物体的三维空间。让学生理解实空间和虚空间，注意物体边缘线的处理，物体投影的处理，注意从明到暗或从暗到明的转折处，此处是关键点，起到表现体积和空间的作用。空间的一般表现法：前实后虚，主实次虚，互相衬托。
（六）质感即是物体的质感。不同的物体质感不一样，有的光滑，有的粗糙，有的坚硬，有的松软，利用作画不同的表现方法塑造出物体的这些特性。例如：石膏坚硬、光、亮、白，受光面和背光面对比大。又如苹果光滑，高光强，表面细腻等。另外，在每月月底，我基本给学生进行一次静物素描的默写考试，*时要求学生坚持画静物速写，训练快速抓性能力。同时使学生从相对枯燥的基础训练中获得一点乐趣和培养艺术的敏感性。经过这样的训练，学生在素描能力上得到了一定的提高，为下面的教学打下了很好的基础。当然在具体的教学中由于学生差异很大，我的教学经验不是很丰富，还存在着一定的不足，期望各位能给予指正。
——美术教学方法的反思（精选五篇）
在教《戏曲人物》这一课时，通过欣赏、画脸谱、画戏剧人物的教学活动，使学生对各种戏曲有所了解，感受戏剧艺术的魅力，使之对传统艺术文化有进一步的认识，培养他们热爱祖国悠久历史文化的情感，通过欣赏引导学生来认识、表现脸谱形象和人物动态，拓展他们的学*空间，丰富他们的观察、记忆和想象力，培养表现不同事物的造型能力。
首先得承认自己素养的不足，对于戏曲也是不太懂，更谈不上了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征了。所以在完成第一个教学目标上只能说和学生都是在同一起点上的，通过课前搜集到的资料边教边学，只能是纸上谈兵。另外这节课的另一个重点是运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。水墨画自然要准备水墨画工具了，但是对于六年级的学生来说这实在有点困难。每个班级总有一部分人到学期结束连水彩笔都没有，这个最起码的工具都没法准备，更别说其他根据课本内容来准备工具了。一学期的教学内容里有很多种类，有油画棒作画的，有水粉画，有水墨画，还有手工课等等，这些都需要不同的工具，但是基本上都不可能真正达到这些教学要求。
一节课上的好坏，老师固然很重要，但是学生才是课堂的主角，这些主角什么都不做，我们做再多的准备也是徒劳。学生对美术课的淡漠态度总是不停打击着我上课的热情。并不是说他们不爱上美术课，而是他们对美术课抱无所谓的态度，下节美术课需要学生带水彩笔和油画棒，课前我会把所有能借到的水彩工具都带到班级，希望学生能理解我的一片心，更希望通过下节课的学*让所有的学生明白，只有把工具带全了，美术课才会学的精彩。
在教学本课时，开课时利用课件播放歌曲《小星星》引入，让学生在轻松愉悦的情境下学*课文。然后让学生自读课文，自学生字词，对课文中出现的字词，采用自由读、指名读、领读等多种形式，为学生扫清字词障碍。
“从此，再黑再黑的夜晚，我也能看见小鸟怎样在月光下睡觉。”多么美丽的世界啊！学生通过读来体会夜晚的美，并说说自己看到的夜景，学生的兴趣立刻上来了，说出了自己眼中的夜景，怕黑的学生也争先恐后地说出自己看到的夜景，并且胆子不再小，愿到外边玩。通过学生们的讨论，使学生感受到了夜晚的美丽，懂得黑夜也是自然界一道独特的风景。当有的学生说怕黑时，我就让他说说为什么怕黑，有的学生也许是动画片看多了，说怕外边有鬼有怪兽，我就问其他学生到底是不是这样，有的学生说世界上没有鬼没有怪兽，我马上又反问他怕不怕晚上，学生说不怕，因为有爸爸妈妈陪着。最后，我留了一个作业，晚上，让爸爸妈妈带自己到外面欣赏一下你家周围的美丽景色，体会其实黑夜没什么可怕的，往往只是自己吓唬自己。
不足的是在教学过程中时间安排得不妥，在教学生字的字音时，我花的时间多了些，以致最后的写字教学没有进行。欣赏的夜景图片应该是桂林的夜景图片，这样学生能更有兴趣。
在课堂教学进行时，创设情境问题是必要且非常重的一个环节，一个能引人入胜的情境问题，可以营造非常良好的课堂氛围，可以让学生能真正站在学*主人翁的位置上去学*，因为好的情境问题能让学生自主自觉地去思考问题，学生的学*热情自然而然地就被调动起来了，这样对于我们要构建高效课，无疑是行之有效的方法了。
在教学《变脸》这一课时节，我深入地钻研了教材，同时，也站在学生地角度去思考，在预设问题时，考虑到学生的实际学*情况，分层次预设，中等生及差生都能有兴趣参与到所提的问题中，而不是抛出一个问题，便石沉大海，这就更需要所提的问题，一定要能引起学生的思考，激发兴趣、引发争议。情境式地导入就显得很有必要。
围绕学生感兴趣的电影电视剧，在开始新课之前，用这样一个问题“同学们，你们对变脸有什么了解吗？”来导入新课，这样的提问提高了学生的注意力，学生你一言我一语说了很多关于变脸的知识。
为了让学生能把握文中两个主要人物是如何变脸的，让学生用当地方言来朗读表演剧本，把课堂还给了学生，学生的学*兴趣高涨了，这也为学生理解概括人物的性格特征作了很好的铺垫，也不再是课本是课本，学生是学生，老 师是老师了，学生与课本*等对话，我也看到了潜藏在学生身上的表演欲望，艺术来源于生活，只有让学生真正去体验、去感悟，会比老师循规蹈矩要有成效。
课后布置学生把原剧本改编成一个小品，再次让学生身临其境，把自己就当作是“老头儿”或是“狗娃”，分小组表演，这样，每个层次的学生都能照顾到，而不单是只是那些善于表现的同学才有表演的机会，一千个读者就有一千个哈姆莱特，每一个人对作品中的人物会有不同的诠释，让每个学生都能分享成功的喜悦。
“ 今天，我们上《变化无穷的线条》这节课…… ” 有一个学生大声地打断了我的讲课：“老师，你不是答应我们这节课到外边上吗”？我想起来了，这是开学第一天熟悉教材时我对学生们承诺，我真后悔早早答应他们这节课到外边上，现在正值秋季，尤其是今年的秋天天气格外的好，操场上暴晒一节课，在加上学生到操场很是不好控制，后果可想而知了。
真是自找苦吃，我正迟疑着，这时全班学生都来“围攻”我，看着六十多双期盼的眼神，我无法拒绝，只好对他们说：“ 我要考验考验同学们，看你们的表现再决定去不去！”同学们一听这话，小胸脯挺得老高，全班同学立即肃静下来，看样子是非去不可了，我真的无法拒绝孩子们的热情。 我讲解了怎样用各种材料，拼摆有新意的图形、并大胆真实的表现自己的想法，在造型中很好运用线条粗细曲直变化手法，塑造出新鲜有趣的形态，学生们很认真、很专心地听着，谁也不敢出一 丁点惹 老师生气的事情，看着他们讨好我的小样，我心里真想笑。当我宣布出去的时候，同学们的小脸上绽放出不敢笑出来的笑容，一个个很乖巧的站着排来到操场。
可到了外边谁也装不住了，三个一群两个一伙地自由组合成小组围在操场上的一棵大树周围，拼摆自己喜欢的图案，不久便不象在教室里那么乖巧了，你一看，田歌的鼻子都是灰，迟小云的脸上出现了小猫似的胡子，个个的小手都脏得很，可是一看他的作品谁也不会怪罪他们了，每一个小组都用自己带的材料拼摆了自己满意的图案，拽着我的胳膊来欣赏他们的杰作，用跳绳拼摆的机器人、用彩色笔拼摆的建筑物、用毛线拼摆的太阳，他们不但能摆一个，还能摆两种、三种…… 快下课了，学生们摆出那么多有新意的作品，我真不敢相信他们会有这么多灵感，还有几个孩子，我始终观察他们，他们手里没带材料，又不好介入有材料的组内，他们想出了办法，捡大树上掉下来的小干枝，拼摆了一个奔跑的鸵鸟，作品很朴实，就是树枝本身的颜色，可我很欣赏，当我走*他们组时，害怕我批评他们没带材料，谁也没吭声，这时我俯身对他们说：“你们能够解决没有材料的困难，自己想办法，做出这么好的作品，真不错！”一听老师表扬了他们，一个个小脸蛋笑得更灿烂了。
我真是不能低估了这些学生，给他们一个发展的空间，他们竟然会拼摆出这么多有趣的新颖的作品，他们的想象力太丰富了，我再也不能一时糊涂，抹杀他们的兴趣，扼杀了孩子们的创造力了，我真的很庆幸自己做出的决定，应该放学生到大自然中去，那里有他们发展的空间，走出课堂，会得到意想不到的收获。
一、对教师自身教学状况的反思：
1、本节课我讲授的时间有15-18分钟，画画教学反思。
2、我讲话的音调还可以全班都能听到。
3、我在教室里是怎样走动的？整个教室的环绕，我发现有后排的同学交头接耳的在讲话，我就会慢慢往他们的方向走。他们也会注意到我的举动，开始听我说话。
4、微笑教学了吗？今天一直面带微笑
5、训斥学生了吗？没有
6、授课后感到快乐吗？挺好
7、我感到最自豪的教学活动是什么？有一个学生画出了很棒的作品，虽然这样的学生不多，但我还是觉得非常欣慰，一节课能有一个这样的作品出来也就感到满足了。
二、对学生学*状况的反思：
1、学生听课时没有像昨天那个班嗡嗡的吵闹声，挺配合。但是举手发言的数量感觉变少了。积极的同学一直很积极、很配合。
三、对课堂整体状况的反思：
1、自己感觉，这节课还算成功
2、如果给我重试的机会，在哪些方面我将做得更好？
这堂课的重点是了解一下三角形构图和水*线构图，还有林风眠静物画中的均衡式构图，教学反思《画画教学反思》。但是在实际的绘画当中，我并没有明显的感受到学生对前两种构图的运用，下节课我还需要在学生作业之前稍微示范一下怎么在三角形构图和s型构图上摆放物品。
3.今天有一个女生一开始用勾线笔画了一个圆形的桌子，她觉得画的太小了，问我该怎么办，我说，没有关系，继续画下去吧，可以在下面画个桌布，但她还是犹犹豫豫，觉得这幅画毁了，我也不知道该怎么劝她，这时，他的同桌说你可以把它当成桌布呀，外面还可以画个方形的桌子，瞬间觉得这些孩子实在机灵。其实六年级的孩子很在乎自己的画，我说希望他们能直接用水彩勾线笔，但是大部分的同学还是不敢，怕画错，怕画坏。也可能是我今天没有作示范的原因，他们*惯了老师给出标准答案让他们参照，能保有自己想法的孩子实在是太珍贵了。
4.其实一节课的知识点太多反而什么都抓不住，一节课只要能解决一个知识点，并且学生能加以应用，就够了。发现学生还是喜欢比较*易*人的老师，他们愿意听你的话，肯在课堂上配合你。从昨天开始我就一直在思考为什么我的学生已经六年级了，但是他们的作业相比同学所教的五年级学生差别那么大，我一直纠结于是不是我自己教的不太好，今天我刻意调整了自己的状态，*时我对待学生比较严肃，今天上课的我一直面带微笑，对他们说话也比较和蔼，之前几节课上课讲话速度都太快，这节课因为是在上节课的基础上加上一些有关构图的知识，内容较少，我把整堂课的速度都放慢了，听取了昨天同学给我的意见，对举手回答问题的同学给予言语上的激励。自我感觉这堂课比昨天上的要顺利许多，手也开始注意没有刻意一直拿着话筒。为了让同学能表现出更完整的作业，我将作业形式改了一下，本来是让他们设计一个构图，但是我改成了完成一张静物线描稿。学生的作业出来的确比昨天要精细一点。看来还是老师的关系比较大。
