西安市鄠邑区第四中学 史华蓉
本篇课文选自高二必修四第一单元第一课，本单元要让学生了解中国古代戏剧和中外话剧，并学*其写作和表演的方法。因此，在一开始讲授文本之前，首先对作者的生*进行了详细地讲解，从中不仅让学生熟知了关汉卿，而且通过背景了解到关汉卿戏剧创作的风格。其次，为学生播放了秦腔名家马友仙的秦腔《窦娥冤》，学生通过赏析画面和戏曲音律、语调，从而对本篇文章有了更深层次的认知，这些均为课文的讲解打下了坚实的`前提基础。
在正式授课过程中，自己以自己深入的思考为基础，并以备课组各位老师的衷心建议为根本，将课文讲解分为三个部分：自主学*、合作探究、课文总结、课后探讨。在自主学*中，将关汉卿个人简介和身世背景通过填空的形式出现，为了让学生再次回顾；紧接着在这个部分对元杂剧有关知识进行了整理，让学生可以很客观的了解到戏剧的特色；最后对文章的字词进行了梳理，排出了障碍；而后在合作探究中，我主要通过“赏”——“赏音频、视频”，“演”——“排演戏剧”，“剖”——“剖析文本内容和人物形象”，三个步骤有条不紊的进行了层层深入，让学生从心底里喜欢且明晰了文本，取得了相当大的成功。其后在课文总结这一部分，带领同学对文本进行总结，再次明晰主题；最后，在课后探讨中，为同学留下一个问题，寄希望于同学能够再次通过综合性学*能够有效提升自我合作探究能力。
在教学的整个过程中，学生的表现良好，都很积极的进行综合性学*，总的来说，整个教学过程比较顺利，得到了备课组听课教师及指导老师的肯定，但我不会自傲，会继续努力。
教学人民教育出版社高中语文第四册第四单元中的关汉卿《窦娥冤》（节选）时，首先必须注意到这是一篇中国古代戏曲，而不是一篇文言文。惟有如此定位，教学此篇课文才不会局限于字面的理解，也才不会认为对文本中用典理解的障碍与对字词理解的障碍一样，都只是表层的，借助资料就能解决的问题。作为文言课文，确乎存在一个在字词句串讲和分析鉴赏这两极间寻求*衡的问题，而作为戏曲作品的《窦娥冤》的学*目的，毫无疑问，应该是定位于培养学生的文学鉴赏能力，而绝不可能等同于一般文言课文以培养学生阅读浅易文言文的能力为目的。
戏剧这一文学样式，不少高中生原本就不大喜欢，而且这一文学样式是适宜表演与观看的，我们的阅读只是一种退而求其次的欣赏手段。尤其是中国古代戏曲，能够真正读懂的人又有几个呢，更别提喜欢并且欣赏了。就语言特征而言，元杂剧作品的典型共性（其实也是我国传统戏曲的总体特征）是语言比较通俗，多用口语。──不仅元杂剧中的宾白（人物对话）是这样，即便是剧本中的曲词（唱词）也注意口语化。虽然具有口语化特征，戏曲作为表演艺术，语言通俗，才能使演员宜于演唱，听众容易接受，做到雅俗共赏。可是我们今人阅读《窦娥冤》等元杂剧时，对其语言仍然感到相当陌生。面对《窦娥冤》时，同面对《促织》一样有着语言理解上的困难与障碍，但还是有区别的，具体表现在以下几点：
第一，中国古代戏曲与中国古代散文（文言文）、中国古代小说在语言上有着较大区别的。中国古代散文的阅读与赏析，可以从所积累的文言实词、虚词、句式等入手，可以根据上下文语境来猜测字词句的意思，而且朗读时大多是可以朗朗上口的，能够从大体上去把握其内容的。而中国古代小说即明清小说也是比较容易阅读的，因为其故事情节较强，即使是白话文言文的章回体小说《三国演义》，相对中国古代戏曲而言，还是比较浅显易懂的。而中国古代戏曲语言很多是当时戏剧家创作时期的特定口语，距离我们现今的口语时间太久远，并且口语有太多的变化，这是我们读者特别是高中生较难接受的。不结合下面的注释是很难确切把握其涵义的，如《窦娥冤》中的磨旗（摇旗），糊突（混淆）等。正如王国维先生所说：古代文学之形容事物，率用古语，其用俗语者绝无。又所用之字数亦不甚多。独元曲以许用衬字故，故辄以许多俗语或以自然之声音形容之。此自古文字上所未有也。因此，在阅读中国古代戏曲时，大部分的学生都会认为不好理解、不顺畅太拗口。为此，我们教师在教学中国古代戏曲时，该如何进行教学目标定位，又如何进行课堂教学设计，这些问题都将影响着课堂教学的成败。
第二，关于中国古代戏曲常识，高中学生知之甚少或者不甚熟悉。中国古代戏曲里面的人物名称具有明显的时代口语特点，如果没有掌握相关的古代戏曲常识，是无法准确把握其人物角色变换的。同时唱词的唱曲人也是变化的，学生有时甚至弄不清楚哪些曲词是由哪个人物角色来演唱的。特别是元代杂剧与明清传奇人物角色名称以及戏曲样式区别较大，高中生若没有把握这一方面的戏曲常识，是较难实现阅读元代杂剧与明清传奇的心理转变。当然，戏曲所传递出来的故事也是可以吸引学生的眼球的。但是戏曲其情感思想可把握，而其戏曲艺术形式及唱词所蕴涵的深刻意义却是难以驾驭与把握的。只有深入鉴赏戏曲语言和艺术手法，才能领悟其艺术魅力及深刻韵味。从总体上说，中国古代戏曲远不及中国古代小说、散文、诗歌那样容易为高中生阅读接受。
第三，高中生在接触中国古代戏曲时，除了因语言特征及戏曲样式难以接受所形成的畏难情绪外，还有着极强烈的功利目的情绪。不少高中生认为高考又不考查中国古代戏曲鉴赏，只是考查中国古代诗词及中国古代散文（文言文）的理解与鉴赏。因此对已较难阅读的中国古代戏曲就更不感兴趣了。
针对《窦娥冤》的文体特点及高中生阅读中国古代戏曲时所存在的一些问题，在设计《窦娥冤》的课堂教学步骤及教学目标、重难点时，我抓住文章的单元要求指出，戏曲语言和艺术手法的鉴赏，是古代戏曲作品鉴赏的教学重点。另外，根据人民教育出版社出版的中阅读与鉴赏的要求，学*鉴赏中外文学作品，能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，在阅读鉴赏中，了解诗歌、散文、小说、戏剧等文学体裁的基本特征及主要表现手法。了解作品所涉及的有关背景材料，用于分析和理解作品，学*中国古代优秀作品，体会其中蕴涵的中华民族精神，为形成一定的传统文化底蕴奠定基础。有了这些依据，可以说，典故运用是《窦娥冤》这一作品解读与鉴赏的有效钥匙。典故的理解，正是学生解读《窦娥冤》的难点，而这一难点，也恰恰是这一戏剧作品鉴赏的重点所在。
典故是古典文学作品教学绕不开的话题。所谓典故，是诗文中引用的古代故事和有来历出处的词语，典故凝结了中国传统文化的丰富底蕴，运用典故是古典文学作品中最常见的艺术表现手法之一。典故生动、形象具有强烈的情感说服力，并使得作品语言凝练简洁。所以，在课堂内围绕着典故所开展的教学活动是富有价值的，教师有责任引导学生掌握解读典故的钥匙，感受典故的精髓。《窦娥冤》中窦娥临刑前发下三桩誓愿时所涉及到的四个典故本身就是具有丰富内涵的特殊言语形式，语文教师在进行课堂教学时有必要对它们做层层深入的探究，使学生从中获得文学、文化方面的滋养。同时，也可以通过感悟、品味、理解典故，使学生的语言感受力、理解力获得一定的提升。
在《窦娥冤》的教学设计中，我始终围绕着学生对四个典故理解的语感图式，设置了由简到繁，由易到难的教学过程，将典故学*分解为复述四个典故的具体内容──解析四个典故的相似之处──探求四个典故的时空跨越──领悟四个典故的文本作用──回顾古典诗词的典故运用等五个步骤进行，并且以学生小组讨论、各抒己见为教学形式，让学生完成复述了解典故到探求领悟典故再到回顾使用典故的语感的层次递进。实现注重个性化的阅读，充分调动自己的生活经验和知识积累，在主动积极的思维和情感活动中，获得独特的感受和体验，学*探究性阅读和创造性阅读，发展想象能力、思辩能力和批判能力，注重合作学*，养成相互切磋的*惯。乐于与他人交流自己的阅读鉴赏心得，展示自己的读书成果等教学目的。
面对教材，面对课文，成熟而清醒的教师都明白这样一个事实：不可能是教材有什么我们教师就教什么、学生就学什么，必须对教材（课文）的教学价值进行合理的定位。一篇课文尤其是经典作品必然同时具备许多教学价值。文学作品，即便是一首短诗，也有*乎无穷的含蕴，无必要也不可能将所有观照角度的所有内涵均开发为课程内容。能成为现实内容的，只能是某些角度的观照。像《窦娥冤》这样一篇经典文学作品，其潜在的教学内容是无限的。可是面对这些潜在的东西，我们不可能面面俱到，而是应该切实抓住属于语文的东西，凸现和挖掘语文课的价值。
教学人民教育出版社高中语文第四册第四单元中的关汉卿《窦娥冤》（节选）时，首先必须注意到这是一篇中国古代戏曲，而不是一篇文言文。惟有如此定位，教学此篇课文才不会局限于字面的理解，也才不会认为对文本中用典理解的障碍与对字词理解的障碍一样，都只是表层的，借助资料就能解决的问题。作为文言课文，确乎存在一个在字词句串讲和分析鉴赏这两极间寻求*衡的问题，而作为戏曲作品的《窦娥冤》的学*目的，毫无疑问，应该是定位于培养学生的文学鉴赏能力，而绝不可能等同于一般文言课文以培养学生阅读浅易文言文的能力为目的。
戏剧这一文学样式，不少高中生原本就不大喜欢，而且这一文学样式是适宜表演与观看的，我们的阅读只是一种退而求其次的欣赏手段。尤其是中国古代戏曲，能够真正读懂的人又有几个呢，更别提喜欢并且欣赏了。就语言特征而言，元杂剧作品的典型共性（其实也是我国传统戏曲的总体特征）是语言比较通俗，多用口语。──不仅元杂剧中的宾白（人物对话）是这样，即便是剧本中的曲词（唱词）也注意口语化。虽然具有口语化特征，戏曲作为表演艺术，语言通俗，才能使演员宜于演唱，听众容易接受，做到雅俗共赏。可是我们今人阅读《窦娥冤》等元杂剧时，对其语言仍然感到相当陌生。面对《窦娥冤》时，同面对《促织》一样有着语言理解上的困难与障碍，但还是有区别的，具体表现在以下几点：
第一，中国古代戏曲与中国古代散文（文言文）、中国古代小说在语言上有着较大区别的。中国古代散文的阅读与赏析，可以从所积累的文言实词、虚词、句式等入手，可以根据上下文语境来猜测字词句的意思，而且朗读时大多是可以朗朗上口的，能够从大体上去把握其内容的。而中国古代小说即明清小说也是比较容易阅读的，因为其故事情节较强，即使是白话文言文的章回体小说《三国演义》，相对中国古代戏曲而言，还是比较浅显易懂的。而中国古代戏曲语言很多是当时戏剧家创作时期的特定口语，距离我们现今的口语时间太久远，并且口语有太多的变化，这是我们读者特别是高中生较难接受的。不结合下面的注释是很难确切把握其涵义的，如《窦娥冤》中的磨旗（摇旗），糊突（混淆）等。正如王国维先生所说：古代文学之形容事物，率用古语，其用俗语者绝无。又所用之字数亦不甚多。独元曲以许用衬字故，故辄以许多俗语或以自然之声音形容之。此自古文字上所未有也。因此，在阅读中国古代戏曲时，大部分的学生都会认为不好理解、不顺畅太拗口。为此，我们教师在教学中国古代戏曲时，该如何进行教学目标定位，又如何进行课堂教学设计，这些问题都将影响着课堂教学的成败。
第二，关于中国古代戏曲常识，高中学生知之甚少或者不甚熟悉。中国古代戏曲里面的人物名称具有明显的时代口语特点，如果没有掌握相关的古代戏曲常识，是无法准确把握其人物角色变换的。同时唱词的唱曲人也是变化的，学生有时甚至弄不清楚哪些曲词是由哪个人物角色来演唱的。特别是元代杂剧与明清传奇人物角色名称以及戏曲样式区别较大，高中生若没有把握这一方面的戏曲常识，是较难实现阅读元代杂剧与明清传奇的心理转变。当然，戏曲所传递出来的故事也是可以吸引学生的眼球的。但是戏曲其情感思想可把握，而其戏曲艺术形式及唱词所蕴涵的深刻意义却是难以驾驭与把握的。只有深入鉴赏戏曲语言和艺术手法，才能领悟其艺术魅力及深刻韵味。从总体上说，中国古代戏曲远不及中国古代小说、散文、诗歌那样容易为高中生阅读接受。
第三，高中生在接触中国古代戏曲时，除了因语言特征及戏曲样式难以接受所形成的畏难情绪外，还有着极强烈的功利目的`情绪。不少高中生认为高考又不考查中国古代戏曲鉴赏，只是考查中国古代诗词及中国古代散文（文言文）的理解与鉴赏。因此对已较难阅读的中国古代戏曲就更不感兴趣了。
针对《窦娥冤》的文体特点及高中生阅读中国古代戏曲时所存在的一些问题，在设计《窦娥冤》的课堂教学步骤及教学目标、重难点时，我抓住文章的单元要求指出，戏曲语言和艺术手法的鉴赏，是古代戏曲作品鉴赏的教学重点。另外，根据人民教育出版社出版的中阅读与鉴赏的要求，学*鉴赏中外文学作品，能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，在阅读鉴赏中，了解诗歌、散文、小说、戏剧等文学体裁的基本特征及主要表现手法。了解作品所涉及的有关背景材料，用于分析和理解作品，学*中国古代优秀作品，体会其中蕴涵的中华民族精神，为形成一定的传统文化底蕴奠定基础。有了这些依据，可以说，典故运用是《窦娥冤》这一作品解读与鉴赏的有效钥匙。典故的理解，正是学生解读《窦娥冤》的难点，而这一难点，也恰恰是这一戏剧作品鉴赏的重点所在。
典故是古典文学作品教学绕不开的话题。所谓典故，是诗文中引用的古代故事和有来历出处的词语，典故凝结了中国传统文化的丰富底蕴，运用典故是古典文学作品中最常见的艺术表现手法之一。典故生动、形象具有强烈的情感说服力，并使得作品语言凝练简洁。所以，在课堂内围绕着典故所开展的教学活动是富有价值的，教师有责任引导学生掌握解读典故的钥匙，感受典故的精髓。《窦娥冤》中窦娥临刑前发下三桩誓愿时所涉及到的四个典故本身就是具有丰富内涵的特殊言语形式，语文教师在进行课堂教学时有必要对它们做层层深入的探究，使学生从中获得文学、文化方面的滋养。同时，也可以通过感悟、品味、理解典故，使学生的语言感受力、理解力获得一定的提升。
在《窦娥冤》的教学设计中，我始终围绕着学生对四个典故理解的语感图式，设置了由简到繁，由易到难的教学过程，将典故学*分解为复述四个典故的具体内容──解析四个典故的相似之处──探求四个典故的时空跨越──领悟四个典故的文本作用──回顾古典诗词的典故运用等五个步骤进行，并且以学生小组讨论、各抒己见为教学形式，让学生完成复述了解典故到探求领悟典故再到回顾使用典故的语感的层次递进。实现注重个性化的阅读，充分调动自己的生活经验和知识积累，在主动积极的思维和情感活动中，获得独特的感受和体验，学*探究性阅读和创造性阅读，发展想象能力、思辩能力和批判能力，注重合作学*，养成相互切磋的*惯。乐于与他人交流自己的阅读鉴赏心得，展示自己的读书成果等教学目的。
面对教材，面对课文，成熟而清醒的教师都明白这样一个事实：不可能是教材有什么我们教师就教什么、学生就学什么，必须对教材（课文）的教学价值进行合理的定位。一篇课文尤其是经典作品必然同时具备许多教学价值。文学作品，即便是一首短诗，也有*乎无穷的含蕴，无必要也不可能将所有观照角度的所有内涵均开发为课程内容。能成为现实内容的，只能是某些角度的观照。像《窦娥冤》这样一篇经典文学作品，其潜在的教学内容是无限的。可是面对这些潜在的东西，我们不可能面面俱到，而是应该切实抓住属于语文的东西，凸现和挖掘语文课的价值。
记得庖丁解牛中描写庖丁解牛的技巧：“依乎天理，批大隙，道大窾，因其固然，技经肯綮之未尝，而况大軱乎？”。确实，对于我们语文教学来说，尤其是长篇幅的文章，想面面俱到，又要教好，那是很难的事。
今天上《窦娥冤》，我首先的设想就是按部就班地按传统步骤进行教学，即先介绍相关元杂剧的知识，再引导学生概述情节，把握戏剧冲突，分析人物形象，最后总结主题，分析写作特色。可我觉得这样上会把文本割裂开来了，好像屠宰一样，把文章一块块切下来让学生进行理性的技术性的分析，学生对文字的感受力、鉴赏力还是不会得到提高。
找一个怎样的切入点来引导学生对文本进行更整体的感受与分析？我在上课前突然来了灵感：《窦娥冤》不是中国十大悲剧之一吗？这篇文章之所以有这样恒久的魅力，不就是在于她悲剧产生的震撼力吗？所以我决定抓住一“悲”字作为教学的切入点，引导学生来感受文本，鉴赏文本。果不其然，当我抛出这个问题之后，学生进入了深层的阅读，有些学生在课本上圈圈点点，有些学生在本子上记下自己的阅读感悟。我知道，学生与文本有了充分的对话。而紧接着学生之间的对话也让我欣喜不已，当然，有部分学生的语言还很稚嫩，但都来自于自己个性化的理解，但有些同学的发言真让我击节赞赏。
例如周同学，她的发言流畅自然：
文中窦娥三岁亡母，七岁离父，十七嫁人，十九亡夫。她的一生可谓是与幸福无缘，但她丝毫也不怨天尤人，她积极乐观，她在第一折中唱到：我将这婆侍养，我将这服孝守。本来像她这样的女子应该要活得更*安，可她碰上了张驴儿父子这样的流氓无赖，她与婆婆的冲突由此产生。而张驴儿错把自己的父亲药死，又将矛盾推向了一个新的高度，张驴儿想借此来胁迫窦娥，可刚强的窦娥却选择了“公了”这一形式。本来以为到了官府一切都能得以澄清，可黑暗的官府无疑让苦命的窦娥雪上加霜，最终落得冤死狱中。主人公窦娥的性格与黑暗的现实之间不可调和的矛盾最终导致了悲剧的发生。
而陈同学的发言也让大家耳目一新：
“一个正直善良的人被杀了，而昏庸无能的官吏与无赖的凶手却逍遥法外，这是让人悲叹的原因之一。而文章最大的悲哀之处却是当一个人有了能力，却已无法挽回悲剧的结局。当窦天章能够为女儿谋求幸福，能够为女儿伸张正义时，可能见到的只是窦娥的冤魂。”
易同学的发言则达到鉴赏的层次：
古代女子以贞洁敬孝为德，善良温顺为美。美德是这个世界上极有价值的东西，而文本中，主角窦娥便是这类女子的典型代表。她年轻守寡，恪守贞洁，敬仰婆婆，在被张驴儿逼婚后，态度坚决，不肯相从。在公堂上，为了婆婆不受罪，她含冤招供，然后血洒断头台。本文写了一个具有许多优秀品德的女子，一步步被黑暗腐朽的社会所吞没却呼告无门，无能为力。我觉得这就是本文最大最具震撼人心效果的地方。
还有熊刚成同学则把悲剧的原因归于“三卖”，他认为，就是窦天章为还债而卖掉年幼的窦娥，蔡婆婆为报救命之恩而“卖掉”想保持贞洁的窦娥，官府因为昏庸腐朽而“卖掉”想求公正的窦娥，让窦娥最终含冤而死。他的概括精辟而独特。
就在这样的对话中，学生不仅把握了人物形象，还很好地抓住戏剧的矛盾冲突，很准确地把握了文章的主题。其中还有一位同学分析“悲”时谈到了窦娥的“三桩誓愿”的不可实现性来谈，而在点评中我顺势与学生探讨了作者之所以这样构思的原因，谈到了浪漫主义的手法及其作用。教学目标就在这样一个切入点的引领下一个一个得以突破。
因此，在我们的教学中，我们需找准文章的切入点，删繁就简，就能像庖丁一样，“砉然向然，奏刀騞然，莫不中音，合于桑林之舞，乃中经首之会”。
教学人民教育出版社高中语文第四册第四单元中的关汉卿《窦娥冤》（节选）时，首先必须注意到这是一篇中国古代戏曲，而不是一篇文言文。惟有如此定位，教学此篇课文才不会局限于字面的理解，也才不会认为对文本中用典理解的障碍与对字词理解的障碍一样，都只是表层的，借助资料就能解决的问题。作为文言课文，确乎存在一个在字词句串讲和分析鉴赏这两极间寻求*衡的问题，而作为戏曲作品的《窦娥冤》的学*目的，毫无疑问，应该是定位于培养学生的文学鉴赏能力，而绝不可能等同于一般文言课文以培养学生阅读浅易文言文的能力为目的。
戏剧这一文学样式，不少高中生原本就不大喜欢，而且这一文学样式是适宜表演与观看的，我们的阅读只是一种退而求其次的欣赏手段。尤其是中国古代戏曲，能够真正读懂的人又有几个呢，更别提喜欢并且欣赏了。就语言特征而言，元杂剧作品的典型共性（其实也是我国传统戏曲的总体特征）是语言比较通俗，多用口语。──不仅元杂剧中的宾白（人物对话）是这样，即便是剧本中的曲词（唱词）也注意口语化。虽然具有口语化特征，戏曲作为表演艺术，语言通俗，才能使演员宜于演唱，听众容易接受，做到雅俗共赏。可是我们今人阅读《窦娥冤》等元杂剧时，对其语言仍然感到相当陌生。面对《窦娥冤》时，同面对《促织》一样有着语言理解上的困难与障碍，但还是有区别的，具体表现在以下几点：
第一，中国古代戏曲与中国古代散文（文言文）、中国古代小说在语言上有着较大区别的。中国古代散文的阅读与赏析，可以从所积累的文言实词、虚词、句式等入手，可以根据上下文语境来猜测字词句的意思，而且朗读时大多是可以朗朗上口的，能够从大体上去把握其内容的。而中国古代小说即明清小说也是比较容易阅读的，因为其故事情节较强，即使是白话文言文的章回体小说《三国演义》，相对中国古代戏曲而言，还是比较浅显易懂的。而中国古代戏曲语言很多是当时戏剧家创作时期的特定口语，距离我们现今的口语时间太久远，并且口语有太多的变化，这是我们读者特别是高中生较难接受的。不结合下面的注释是很难确切把握其涵义的'，如《窦娥冤》中的磨旗（摇旗），糊突（混淆）等。正如王国维先生所说：古代文学之形容事物，率用古语，其用俗语者绝无。又所用之字数亦不甚多。独元曲以许用衬字故，故辄以许多俗语或以自然之声音形容之。此自古文字上所未有也。因此，在阅读中国古代戏曲时，大部分的学生都会认为不好理解、不顺畅太拗口。为此，我们教师在教学中国古代戏曲时，该如何进行教学目标定位，又如何进行课堂教学设计，这些问题都将影响着课堂教学的成败。
第二，关于中国古代戏曲常识，高中学生知之甚少或者不甚熟悉。中国古代戏曲里面的人物名称具有明显的时代口语特点，如果没有掌握相关的古代戏曲常识，是无法准确把握其人物角色变换的。同时唱词的唱曲人也是变化的，学生有时甚至弄不清楚哪些曲词是由哪个人物角色来演唱的。特别是元代杂剧与明清传奇人物角色名称以及戏曲样式区别较大，高中生若没有把握这一方面的戏曲常识，是较难实现阅读元代杂剧与明清传奇的心理转变。当然，戏曲所传递出来的故事也是可以吸引学生的眼球的。但是戏曲其情感思想可把握，而其戏曲艺术形式及唱词所蕴涵的深刻意义却是难以驾驭与把握的。只有深入鉴赏戏曲语言和艺术手法，才能领悟其艺术魅力及深刻韵味。从总体上说，中国古代戏曲远不及中国古代小说、散文、诗歌那样容易为高中生阅读接受。
第三，高中生在接触中国古代戏曲时，除了因语言特征及戏曲样式难以接受所形成的畏难情绪外，还有着极强烈的功利目的情绪。不少高中生认为高考又不考查中国古代戏曲鉴赏，只是考查中国古代诗词及中国古代散文（文言文）的理解与鉴赏。因此对已较难阅读的中国古代戏曲就更不感兴趣了。
针对《窦娥冤》的文体特点及高中生阅读中国古代戏曲时所存在的一些问题，在设计《窦娥冤》的课堂教学步骤及教学目标、重难点时，我抓住文章的单元要求指出，戏曲语言和艺术手法的鉴赏，是古代戏曲作品鉴赏的教学重点。另外，根据人民教育出版社出版的中阅读与鉴赏的要求，学*鉴赏中外文学作品，能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，在阅读鉴赏中，了解诗歌、散文、小说、戏剧等文学体裁的基本特征及主要表现手法。了解作品所涉及的有关背景材料，用于分析和理解作品，学*中国古代优秀作品，体会其中蕴涵的中华民族精神，为形成一定的传统文化底蕴奠定基础。有了这些依据，可以说，典故运用是《窦娥冤》这一作品解读与鉴赏的有效钥匙。典故的理解，正是学生解读《窦娥冤》的难点，而这一难点，也恰恰是这一戏剧作品鉴赏的重点所在。
典故是古典文学作品教学绕不开的话题。所谓典故，是诗文中引用的古代故事和有来历出处的词语，典故凝结了中国传统文化的丰富底蕴，运用典故是古典文学作品中最常见的艺术表现手法之一。典故生动、形象具有强烈的情感说服力，并使得作品语言凝练简洁。所以，在课堂内围绕着典故所开展的教学活动是富有价值的，教师有责任引导学生掌握解读典故的钥匙，感受典故的精髓。《窦娥冤》中窦娥临刑前发下三桩誓愿时所涉及到的四个典故本身就是具有丰富内涵的特殊言语形式，语文教师在进行课堂教学时有必要对它们做层层深入的探究，使学生从中获得文学、文化方面的滋养。同时，也可以通过感悟、品味、理解典故，使学生的语言感受力、理解力获得一定的提升。
在《窦娥冤》的教学设计中，我始终围绕着学生对四个典故理解的语感图式，设置了由简到繁，由易到难的教学过程，将典故学*分解为复述四个典故的具体内容──解析四个典故的相似之处──探求四个典故的时空跨越──领悟四个典故的文本作用──回顾古典诗词的典故运用等五个步骤进行，并且以学生小组讨论、各抒己见为教学形式，让学生完成复述了解典故到探求领悟典故再到回顾使用典故的语感的层次递进。实现注重个性化的阅读，充分调动自己的生活经验和知识积累，在主动积极的思维和情感活动中，获得独特的感受和体验，学*探究性阅读和创造性阅读，发展想象能力、思辩能力和批判能力，注重合作学*，养成相互切磋的*惯。乐于与他人交流自己的阅读鉴赏心得，展示自己的读书成果等教学目的。
面对教材，面对课文，成熟而清醒的教师都明白这样一个事实：不可能是教材有什么我们教师就教什么、学生就学什么，必须对教材（课文）的教学价值进行合理的定位。一篇课文尤其是经典作品必然同时具备许多教学价值。文学作品，即便是一首短诗，也有*乎无穷的含蕴，无必要也不可能将所有观照角度的所有内涵均开发为课程内容。能成为现实内容的，只能是某些角度的观照。像《窦娥冤》这样一篇经典文学作品，其潜在的教学内容是无限的。可是面对这些潜在的东西，我们不可能面面俱到，而是应该切实抓住属于语文的东西，凸现和挖掘语文课的价值。
——《窦娥冤》教学反思 (菁华5篇)
《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一，是元杂剧中悲剧的典范，具有极高的艺术成就。全剧共四折，开头有一个“楔子”(序幕)，第一折为故事的开端，第二折是故事的发展，第三折是情节的高潮，第四折是故事的结局。本文选的是第三折，是戏剧矛盾冲突的高潮，也是窦娥性格发展到顶点的部分。本文的重点有如下几点：①把握贯串全文的线索——冤;②把握人物形象的性格特征;③本文是如何塑造窦娥这个人物形象的?④把握窦娥这个人物形象的社会意义。
因此，学*本文，应紧扣住情节发展的顺序，弄清作者是如何刻画窦娥这个人物形象及其性格特征的。对“滚绣球”及三桩誓愿要仔细体味，认真研究，学会辩证分析，才能全面准确地把握形象的社会意义及其人物性格中所体现出来的矛盾性，从而深刻认识当时社会的黑暗和法制的腐朽性。对“滚绣球”一段，反复吟诵，力争会背会默写，并从深层涵义上去理解、把握。
《窦娥冤》这篇课文是*古代戏曲单元的第一课，学生对于怎样鉴赏古代戏曲无所适从，所以，我在上第一堂课时，借助多媒体课件，我帮助学生了解与戏曲有关的文学常识，引导学生学*鉴赏古代戏曲的要点以及如何入手进行鉴赏古代戏曲的方法，然后让学生自读课文，结合书下注释了解剧情，理解字意，熟悉内容，所做这些为第二课时做好铺垫。
教学中，我设计的教学内容基本按照我的思路进行。学生自编自导自演的课本剧很生动，比较成功，赢得同学们热烈掌声，抓住课本剧，引导学生自己认识到学*本课的要点，并且结合课文观看课本剧让学生自己感知、感悟。借助多媒体课件加强辅助教学，营造氛围，渲染气氛。学生思考了片刻之后开始发言。有的谈对窦娥这一形象的认识，有的谈曲词中所体现的思想内容及表现方法，有的学生直接提出问题——《滚绣球》表现了怎样的艺术特色？通过学生的回答可以证明学生鉴赏这支曲词的预期目标基本完成。在鉴赏“三桩誓愿”中，学生的发言各抒己见，从这一点入手了解作家创作的意图，艺术手法，作品的主题等。照常理，完成了本堂课的学*目标就适可而止，但是，立足于以学生的发展为本，应发挥学生的主体性、独立性，学生在掌握了应知应会的内容基础上，还要拓展学生的思维空间，培养学生的思维能力，让学生多角度、深层次鉴赏。所以，我引导学生进一步探究问题，一探一思索，一拨一启迪，一通一发现，学生纷纷提出自己的看法。有的说，窦娥一会儿指天斥地，一会儿感天动地，这不是矛盾吗？有的问，这三桩誓愿可能实现吗？有的说，窦娥发愿——抗旱三年，百姓不受苦吗，怎么能说她是善良的呢？有的学生竟然提出，假如窦娥嫁给张驴儿不就没有这出悲剧了吗？学生提出了问题，其他学生争先恐后地表明自己的看法，我在这期间采用鼓励的方式，放开学生的手脚，让学生内心深处迸发的思想火花绽放出来，尽可能地发挥学生的自主探究能力，展示学生最精彩的一面。
教学后，我及时进行全面冷静的反思，从教学设计与实施方面，从学生行为和师生互动方面，整体结构严谨，思路清晰，突出了重点，突破了难点，达到了我预期的教学效果，在教学过程中体现了新课程的基本理念，让学生做课堂的主人，为学生创设情境，设置张扬学生个性的*台，充分发挥了学生的自主性，学生能自主合作探究式的学*，老师做到了尊重学生，赞赏学生。让学生在切身体验时，有获得成功的感觉。学生在教师的鼓励声中更加坚定自信心，并且结合课堂上探究的问题引申到课下继续研讨，调动了学生可持续性学*的愿望，培养了学生的发展能力。如果我在课堂上，我调动学生的时候再放开一些，完全相信学生，课堂效果会更好。
教学人民教育出版社高中语文第四册第四单元中的关汉卿《窦娥冤》（节选）时，首先必须注意到这是一篇*古代戏曲，而不是一篇文言文。惟有如此定位，教学此篇课文才不会局限于字面的理解，也才不会认为对文本中用典理解的障碍与对字词理解的障碍一样，都只是表层的，借助资料就能解决的问题。作为文言课文，确乎存在一个在字词句串讲和分析鉴赏这两极间寻求*衡的问题，而作为戏曲作品的《窦娥冤》的学*目的，毫无疑问，应该是定位于培养学生的文学鉴赏能力，而绝不可能等同于一般文言课文以培养学生阅读浅易文言文的能力为目的。
戏剧这一文学样式，不少高中生原本就不大喜欢，而且这一文学样式是适宜表演与观看的，我们的阅读只是一种退而求其次的欣赏手段。尤其是*古代戏曲，能够真正读懂的人又有几个呢，更别提喜欢并且欣赏了。就语言特征而言，元杂剧作品的典型共性（其实也是我国传统戏曲的总体特征）是语言比较通俗，多用口语。──不仅元杂剧中的宾白（人物对话）是这样，即便是剧本中的曲词（唱词）也注意口语化。虽然具有口语化特征，戏曲作为表演艺术，语言通俗，才能使演员宜于演唱，听众容易接受，做到雅俗共赏。可是我们今人阅读《窦娥冤》等元杂剧时，对其语言仍然感到相当陌生。面对《窦娥冤》时，同面对《促织》一样有着语言理解上的困难与障碍，但还是有区别的，具体表现在以下几点：
第一，*古代戏曲与*古代散文（文言文）、*古代小说在语言上有着较大区别的。*古代散文的阅读与赏析，可以从所积累的文言实词、虚词、句式等入手，可以根据上下文语境来猜测字词句的意思，而且朗读时大多是可以朗朗上口的，能够从大体上去把握其内容的。而*古代小说即明清小说也是比较容易阅读的，因为其故事情节较强，即使是白话文言文的章回体小说《三国演义》，相对*古代戏曲而言，还是比较浅显易懂的。而*古代戏曲语言很多是当时戏剧家创作时期的特定口语，距离我们现今的口语时间太久远，并且口语有太多的变化，这是我们读者特别是高中生较难接受的。不结合下面的注释是很难确切把握其涵义的，如《窦娥冤》中的磨旗（摇旗），糊突（混淆）等。正如王国维先生所说：古代文学之形容事物，率用古语，其用俗语者绝无。又所用之字数亦不甚多。独元曲以许用衬字故，故辄以许多俗语或以自然之声音形容之。此自古文字上所未有也。因此，在阅读*古代戏曲时，大部分的学生都会认为不好理解、不顺畅太拗口。为此，我们教师在教学*古代戏曲时，该如何进行教学目标定位，又如何进行课堂教学设计，这些问题都将影响着课堂教学的成败。
第二，关于*古代戏曲常识，高中学生知之甚少或者不甚熟悉。*古代戏曲里面的人物名称具有明显的时代口语特点，如果没有掌握相关的古代戏曲常识，是无法准确把握其人物角色变换的。同时唱词的唱曲人也是变化的，学生有时甚至弄不清楚哪些曲词是由哪个人物角色来演唱的。特别是元代杂剧与明清传奇人物角色名称以及戏曲样式区别较大，高中生若没有把握这一方面的戏曲常识，是较难实现阅读元代杂剧与明清传奇的心理转变。当然，戏曲所传递出来的故事也是可以吸引学生的眼球的。但是戏曲其情感思想可把握，而其戏曲艺术形式及唱词所蕴涵的深刻意义却是难以驾驭与把握的。只有深入鉴赏戏曲语言和艺术手法，才能领悟其艺术魅力及深刻韵味。从总体上说，*古代戏曲远不及*古代小说、散文、诗歌那样容易为高中生阅读接受。
第三，高中生在接触*古代戏曲时，除了因语言特征及戏曲样式难以接受所形成的畏难情绪外，还有着极强烈的功利目的`情绪。不少高中生认为高考又不考查*古代戏曲鉴赏，只是考查*古代诗词及*古代散文（文言文）的理解与鉴赏。因此对已较难阅读的*古代戏曲就更不感兴趣了。
针对《窦娥冤》的文体特点及高中生阅读*古代戏曲时所存在的一些问题，在设计《窦娥冤》的课堂教学步骤及教学目标、重难点时，我抓住文章的单元要求指出，戏曲语言和艺术手法的鉴赏，是古代戏曲作品鉴赏的教学重点。另外，根据人民教育出版社出版的中阅读与鉴赏的要求，学*鉴赏中外文学作品，能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，在阅读鉴赏中，了解诗歌、散文、小说、戏剧等文学体裁的基本特征及主要表现手法。了解作品所涉及的有关背景材料，用于分析和理解作品，学**古代优秀作品，体会其中蕴涵的中华民族精神，为形成一定的传统文化底蕴奠定基础。有了这些依据，可以说，典故运用是《窦娥冤》这一作品解读与鉴赏的有效钥匙。典故的理解，正是学生解读《窦娥冤》的难点，而这一难点，也恰恰是这一戏剧作品鉴赏的重点所在。
典故是古典文学作品教学绕不开的话题。所谓典故，是诗文中引用的古代故事和有来历出处的词语，典故凝结了*传统文化的丰富底蕴，运用典故是古典文学作品中最常见的艺术表现手法之一。典故生动、形象具有强烈的情感说服力，并使得作品语言凝练简洁。所以，在课堂内围绕着典故所开展的教学活动是富有价值的，教师有责任引导学生掌握解读典故的钥匙，感受典故的精髓。《窦娥冤》中窦娥临刑前发下三桩誓愿时所涉及到的四个典故本身就是具有丰富内涵的特殊言语形式，语文教师在进行课堂教学时有必要对它们做层层深入的探究，使学生从中获得文学、文化方面的滋养。同时，也可以通过感悟、品味、理解典故，使学生的语言感受力、理解力获得一定的提升。
在《窦娥冤》的教学设计中，我始终围绕着学生对四个典故理解的语感图式，设置了由简到繁，由易到难的教学过程，将典故学*分解为复述四个典故的具体内容──解析四个典故的相似之处──探求四个典故的时空跨越──领悟四个典故的文本作用──回顾古典诗词的典故运用等五个步骤进行，并且以学生小组讨论、各抒己见为教学形式，让学生完成复述了解典故到探求领悟典故再到回顾使用典故的语感的层次递进。实现注重个性化的阅读，充分调动自己的生活经验和知识积累，在主动积极的思维和情感活动中，获得独特的感受和体验，学*探究性阅读和创造性阅读，发展想象能力、思辩能力和批判能力，注重合作学*，养成相互切磋的*惯。乐于与他人交流自己的阅读鉴赏心得，展示自己的读书成果等教学目的。
面对教材，面对课文，成熟而清醒的教师都明白这样一个事实：不可能是教材有什么我们教师就教什么、学生就学什么，必须对教材（课文）的教学价值进行合理的定位。一篇课文尤其是经典作品必然同时具备许多教学价值。文学作品，即便是一首短诗，也有*乎无穷的含蕴，无必要也不可能将所有观照角度的所有内涵均开发为课程内容。能成为现实内容的，只能是某些角度的观照。像《窦娥冤》这样一篇经典文学作品，其潜在的教学内容是无限的。可是面对这些潜在的东西，我们不可能面面俱到，而是应该切实抓住属于语文的东西，凸现和挖掘语文课的价值。
这节课由一个学生主讲。其模式仍然是分段，讲解大意，朗读之类。
按照授课老师的见解，师生关系是动态变化的。主体的位置发生着变动。从小学到中学，教师的职能：保姆→教师→导师；学生的地位也相应发生了变化：依赖→依靠→独立。他的意思是他现在的学生经过他带了*两年时间，已经可以独立了，有主体的独立地位了。
我不怀疑，就这位上课的学生而言，她确实有了主体的地位。但问题是，另外的几十名学生了。他们不是仍然在被动接受的位置上吗？他们的主体地位又如何体现呢？
授课老师说，他上课很注重过程。这不错，但是在这样的课中，我们看到的只是某个学生的过程，而不是众多的个体的学*过程。且这位学生所讲内容基本上是搬用教参，从前老师搬，现在学生搬，这就是教改？
说到底，这仍然只是一种形式。时下语文教学的改革太关注形式的层面，而对实质的问题关注显然不够。那就是：学生有否通过学*这样一个文本，完成自己的意义的建构。
这个文本包含三个重要的片段：
①窦娥上场诉说冤屈；
②与婆婆话别；
③发下三桩誓愿。
“没来由犯王法，不提防遭刑宪，叫声屈动地惊天。顷刻间游魂先赴森罗殿，怎不将天地也生埋怨。〔滚绣球〕有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权。天地也！只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖(zhí)、颜渊？为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！哎，只落得两泪涟涟。”
在第一个片段中，包含了如下文化内涵：日月、鬼神、天地、贤愚、好歹、命长与命短、善良与邪恶、富贵与贫穷，盗跖与颜渊，这些是*老百姓的是非与善恶的范畴。而裁定是非善恶的是“天”，天隐喻着什么呢？“错堪贤愚枉作天”，这里的关键是这个“枉”字，是谁“枉”呢？面对这种“枉”，作为一个社会的弱势群体，又能怎样呢？
（比较：“天高地迥，号呼靡及。”“夫天者，人之始也；父母者，人之本也。人穷则反本，故劳苦倦极，未尝不呼天也；疾痛惨怛，未尝不呼父母也。”）
如何引导学生解读这些内容？如何在这种解读中，完成自己的意义的建构？也许可以设置这样的问题情境：如果这一段诉说，不用隐喻的手法，而直接说明白，当怎样表述呢？或者，你换一种喻体来隐喻，你又当怎样表达呢？
“我怕连累婆婆，屈招了药死公公，今日赴法场典刑。婆婆，此后遇着冬时年节，月一十五，有瀽不了的浆水饭，瀽半碗儿与我吃，烧不了的纸钱，与窦娥烧一陌儿，则是看你死的孩儿面上。（唱）念窦娥葫芦提当罪愆，念窦娥身首不完全，念窦娥从前已往干家缘，婆婆也，你只看窦娥少爷无娘面。念窦娥伏侍婆婆这几年，遇时节将碗凉浆奠；你去那受刑法尸骸上烈些纸钱，只当把你亡化的孩儿荐。”
这个片断极力渲染窦娥作为弱势群体的一员的无能与无奈。
“（正旦唱）不是我窦娥罚下这等无头愿，委实的冤情不浅；若没些儿灵圣与世人传，也不见得湛湛青天。我不要半星热血红尘洒，都只在八尺旗枪素练悬。等他四下里皆瞧见，这就是咱苌弘化碧，望帝啼鹃。……你道是暑气暄，不是那下雪天，岂不闻飞霜六月因邹衍？若果有一腔怨气喷如火，定要感的六出冰花滚似绵，免着我尸骸现；要什么素车白马，断送出古陌荒阡？……我窦娥死的委实冤枉，从今以后，着这楚州亢旱三年。……（正旦唱）你道是天公不可期，人心不可怜，不知皇天也肯从人愿。做甚么三年不见甘霖降，也只为东海曾经孝妇冤。如今轮到你出阳县，这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言。”
在这个片断中，作者为我们似乎找到了一种解救弱势群体的办法。说到底，还是要靠天。*古代，老百姓就望清官，就望明君。但这些都靠不住的时候，便只能靠天了。
这里需要的是体验，体验窦娥的冤屈和无奈，也体验作者良知与无奈。只有深深的体验才能将活生生的生命意义和本质穷尽，只有通过体验，你才能真切而内在地置身于文化与生命之流中，并与窦娥与关汉卿的生命融合在一起。
你现在能够体会作者创造时的心情吗？你能够认同作者对弱势群体的关怀吗？
还有形式的意义，作者选择戏剧的形式，来表现这种生活的现实。在当时，这样的形式是最能为人们（包括大众）所接受的。
可以与西方戏剧的兴起作一比较。
这种戏剧形式由那些部分构成？由哪些角色组成？
小舞台，是如何与大社会交融的？
《窦娥冤》这篇课文是*古代戏曲单元的第一课，学生对于怎样鉴赏古代戏曲无所适从，所以，我在上第一堂课时，借助多媒体课件，我帮助学生了解与戏曲有关的文学常识，引导学生学*鉴赏古代戏曲的要点以及如何入手进行鉴赏古代戏曲的方法，然后让学生自读课文，结合书下注释了解剧情，理解字意，熟悉内容，所做这些为第二课时做好铺垫。
在上课前，我做了一下预想，如果在老师的引导下，要求学生通过切身感受能感受到什么，能感悟到本课的艺术特色吗，能提出一些什么问题，我把能出现的问题都尽可能地考虑之后，我是这样设计的(一)表演课本剧(二)出示学*目标(三)鉴赏曲词《滚绣球》(四)鉴赏“三桩誓愿”。在每个过程中总结归纳窦娥这个人物形象和关汉卿戏剧语言的艺术特色。
教学中，我设计的教学内容基本按照我的思路进行。学生自编自导自演的课本剧很生动，比较成功，赢得同学们热烈掌声，抓住课本剧，引导学生自己认识到学*本课的要点，并且结合课文观看课本剧让学生自己感知、感悟。借助多媒体课件加强辅助教学，营造氛围，渲染气氛。学生思考了片刻之后开始发言。有的谈对窦娥这一形象的认识，有的谈曲词中所体现的思想内容及表现方法，有的学生直接提出问题——《滚绣球》表现了怎样的艺术特色?通过学生的回答可以证明学生鉴赏这支曲词的预期目标基本完成。在鉴赏“三桩誓愿”中，学生的发言各抒己见，从这一点入手了解作家创作的意图，艺术手法，作品的主题等。照常理，完成了本堂课的学*目标就适可而止，但是，立足于以学生的发展为本，应发挥学生的主体性、独立性，学生在掌握了应知应会的内容基础上，还要拓展学生的思维空间，培养学生的思维能力，让学生多角度、深层次鉴赏。所以，我引导学生进一步探究问题，一探一思索，一拨一启迪，一通一发现，学生纷纷提出自己的看法。有的说，窦娥一会儿指天斥地，一会儿感天动地，这不是矛盾吗?有的问，这三桩誓愿可能实现吗?有的说，窦娥发愿——抗旱三年，百姓不受苦吗，怎么能说她是善良的呢?有的学生竟然提出，假如窦娥嫁给张驴儿不就没有这出悲剧了吗?学生提出了问题，其他学生争先恐后地表明自己的看法，我在这期间采用鼓励的方式，放开学生的手脚，让学生内心深处迸发的思想火花绽放出来，尽可能地发挥学生的自主探究能力，展示学生最精彩的一面。
教学后，我及时进行全面冷静的反思，从教学设计与实施方面，从学生行为和师生互动方面，整体结构严谨，思路清晰，突出了重点，突破了难点，达到了我预期的教学效果，在教学过程中体现了新课程的基本理念，让学生做课堂的主人，为学生创设情境，设置张扬学生个性的*台，充分发挥了学生的自主性，学生能自主合作探究式的学*，老师做到了尊重学生，赞赏学生。让学生在切身体验时，有获得成功的感觉。学生在教师的鼓励声中更加坚定自信心，并且结合课堂上探究的问题引申到课下继续研讨，调动了学生可持续性学*的愿望，培养了学生的发展能力。如果我在课堂上，我调动学生的时候再放开一些，完全相信学生，课堂效果会更好。
——窦娥冤教学反思(5)份
教学人民教育出版社高中语文第四册第四单元中的关汉卿《窦娥冤》（节选）时，首先必须注意到这是一篇中国古代戏曲，而不是一篇文言文。惟有如此定位，教学此篇课文才不会局限于字面的理解，也才不会认为对文本中用典理解的障碍与对字词理解的障碍一样，都只是表层的，借助资料就能解决的问题。作为文言课文，确乎存在一个在“字词句串讲”和“分析鉴赏”这两“极”间寻求“*衡”的问题，而作为戏曲作品的《窦娥冤》的学*目的，毫无疑问，应该是定位于培养学生的“文学鉴赏能力”，而绝不可能等同于一般文言课文以培养学生“阅读浅易文言文的能力”为目的。
戏剧这一文学样式，不少高中生原本就不大喜欢，而且这一文学样式是适宜表演与观看的，我们的阅读只是一种“退而求其次”的欣赏手段。尤其是中国古代戏曲，能够真正读懂的人又有几个呢，更别提喜欢并且欣赏了。就语言特征而言，元杂剧作品的典型共性（其实也是我国传统戏曲的总体特征）是“语言比较通俗，多用口语”。──不仅元杂剧中的“宾白”（人物对话）是这样，即便是剧本中的“曲词（唱词）也注意口语化”（人教社２００４版高中语文第四册１４１页“古代戏曲鉴赏”）。虽然具有“口语化”特征，“戏曲作为表演艺术，语言通俗，才能使演员宜于演唱，听众容易接受，做到雅俗共赏。”（人教社２００４版高中语文第四册１４１页“古代戏曲鉴赏”）可是我们今人阅读《窦娥冤》等元杂剧时，对其语言仍然感到相当陌生。面对《窦娥冤》时，同面对《促织》一样有着语言理解上的困难与障碍，但还是有区别的，具体表现在以下几点：
第一，中国古代戏曲与中国古代散文（文言文）、中国古代小说在语言上有着较大区别的。中国古代散文的阅读与赏析，可以从所积累的文言实词、虚词、句式等入手，可以根据上下文语境来猜测字词句的意思，而且朗读时大多是可以朗朗上口的，能够从大体上去把握其内容的。而中国古代小说即明清小说也是比较容易阅读的，因为其故事情节较强，即使是白话文言文的章回体小说《三国演义》，相对中国古代戏曲而言，还是比较浅显易懂的。而中国古代戏曲语言很多是当时戏剧家创作时期的特定口语，距离我们现今的口语时间太久远，并且口语有太多的变化，这是我们读者特别是高中生较难接受的。不结合下面的注释是很难确切把握其涵义的，如《窦娥冤》中的“磨旗（摇旗）”，“糊突（混淆）”等。正如王国维先生所说：“古代文学之形容事物，率用古语，其用俗语者绝无。又所用之字数亦不甚多。独元曲以许用衬字故，故辄以许多俗语或以自然之声音形容之。此自古文字上所未有也。”因此，在阅读中国古代戏曲时，大部分的学生都会认为不好理解、不顺畅太拗口。为此，我们教师在教学中国古代戏曲时，该如何进行教学目标定位，又如何进行课堂教学设计，这些问题都将影响着课堂教学的成败。
第二，关于中国古代戏曲常识，高中学生知之甚少或者不甚熟悉。中国古代戏曲里面的人物名称具有明显的时代口语特点，如果没有掌握相关的古代戏曲常识，是无法准确把握其人物角色变换的。同时唱词的唱曲人也是变化的，学生有时甚至弄不清楚哪些曲词是由哪个人物角色来演唱的。特别是元代杂剧与明清传奇人物角色名称以及戏曲样式区别较大，高中生若没有把握这一方面的戏曲常识，是较难实现阅读元代杂剧与明清传奇的心理转变。当然，戏曲所传递出来的故事也是可以吸引学生的眼球的。但是戏曲其情感思想可把握，而其戏曲艺术形式及唱词所蕴涵的深刻意义却是难以驾驭与把握的。只有深入鉴赏戏曲语言和艺术手法，才能领悟其艺术魅力及深刻韵味。从总体上说，中国古代戏曲远不及中国古代小说、散文、诗歌那样容易为高中生阅读接受。
第三，高中生在接触中国古代戏曲时，除了因语言特征及戏曲样式难以接受所形成的畏难情绪外，还有着极强烈的功利目的情绪。不少高中生认为高考又不考查中国古代戏曲鉴赏，只是考查中国古代诗词及中国古代散文（文言文）的理解与鉴赏。因此对已较难阅读的中国古代戏曲就更不感兴趣了。
针对《窦娥冤》的文体特点及高中生阅读中国古代戏曲时所存在的一些问题，在设计《窦娥冤》的课堂教学步骤及教学目标、重难点时，我抓住文章的“单元要求”指出，“戏曲语言和艺术手法的鉴赏”，是古代戏曲作品鉴赏的“教学重点”。另外，根据人民教育出版社出版的《普通高中语文课程标准（实验）》（２００３年版）中“阅读与鉴赏”的要求，“学*鉴赏中外文学作品”，“能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力”，“在阅读鉴赏中，了解诗歌、散文、小说、戏剧等文学体裁的基本特征及主要表现手法。了解作品所涉及的有关背景材料，用于分析和理解作品”，“学*中国古代优秀作品，体会其中蕴涵的中华民族精神，为形成一定的传统文化底蕴奠定基础”。（第八页）有了这些依据，可以说，“典故运用”是《窦娥冤》这一作品解读与鉴赏的有效钥匙。典故的理解，正是学生解读《窦娥冤》的难点，而这一难点，也恰恰是这一戏剧作品鉴赏的重点所在。
典故是古典文学作品教学绕不开的话题。所谓“典故”，是“诗文中引用的古代故事和有来历出处的词语”（《辞海》），典故凝结了中国传统文化的丰富底蕴，运用典故是古典文学作品中最常见的艺术表现手法之一。典故生动、形象具有强烈的情感说服力，并使得作品语言凝练简洁。所以，在课堂内围绕着典故所开展的教学活动是富有价值的，教师有责任引导学生掌握解读典故的钥匙，感受典故的精髓。《窦娥冤》中窦娥临刑前发下三桩誓愿时所涉及到的四个典故本身就是具有丰富内涵的特殊言语形式，语文教师在进行课堂教学时有必要对它们做层层深入的探究，使学生从中获得文学、文化方面的滋养。同时，也可以“通过感悟、品味、理解典故，使学生的语言感受力、理解力获得一定的提升”。
在《窦娥冤》的教学设计中，我始终围绕着学生对四个典故理解的语感图式，设置了由简到繁，由易到难的教学过程，将典故学*分解为“复述四个典故的具体内容──解析四个典故的相似之处──探求四个典故的时空跨越──领悟四个典故的文本作用──回顾古典诗词的典故运用”等五个步骤进行，并且以学生小组讨论、各抒己见为教学形式，让学生完成复述了解典故到探求领悟典故再到回顾使用典故的语感的层次递进。实现“注重个性化的阅读，充分调动自己的生活经验和知识积累，在主动积极的思维和情感活动中，获得独特的感受和体验，学*探究性阅读和创造性阅读，发展想象能力、思辩能力和批判能力”，“注重合作学*，养成相互切磋的*惯。乐于与他人交流自己的阅读鉴赏心得，展示自己的读书成果”等教学目的。（人民教育出版社出版《普通高中语文课程标准（实验）》（２００３年版）第九页）
面对教材，面对课文，成熟而清醒的教师都明白这样一个事实：不可能是教材有什么我们教师就教什么、学生就学什么，必须对教材（课文）的教学价值进行合理的“定位”。一篇课文尤其是经典作品必然同时具备许多教学价值。“文学作品，即便是一首短诗，也有*乎无穷的含蕴，无必要也不可能将所有观照角度的所有内涵均开发为课程内容。能成为现实内容的，只能是某些角度的观照”。（王荣生《新课标与“语文教学内容”》广西教育出版社２００４年版第３０页）像《窦娥冤》这样一篇经典文学作品，其潜在的教学内容是无限的。可是面对这些潜在的东西，我们不可能面面俱到，而是应该切实抓住属于语文的东西，凸现和挖掘语文课的价值。
教学人民教育出版社高中语文第四册第四单元中的`关汉卿《窦娥冤》（节选）时，首先必须注意到这是一篇中国古代戏曲，而不是一篇文言文。惟有如此定位，教学此篇课文才不会局限于字面的理解，也才不会认为对文本中用典理解的障碍与对字词理解的障碍一样，都只是表层的，借助资料就能解决的问题。作为文言课文，确乎存在一个在“字词句串讲”和“分析鉴赏”这两“极”间寻求“*衡”的问题，而作为戏曲作品的《窦娥冤》的学*目的，毫无疑问，应该是定位于培养学生的“文学鉴赏能力”，而绝不可能等同于一般文言课文以培养学生“阅读浅易文言文的能力”为目的。
戏剧这一文学样式，不少高中生原本就不大喜欢，而且这一文学样式是适宜表演与观看的，我们的阅读只是一种“退而求其次”的欣赏手段。尤其是中国古代戏曲，能够真正读懂的人又有几个呢，更别提喜欢并且欣赏了。就语言特征而言，元杂剧作品的典型共性（其实也是我国传统戏曲的总体特征）是“语言比较通俗，多用口语”。──不仅元杂剧中的“宾白”（人物对话）是这样，即便是剧本中的“曲词（唱词）也注意口语化”（人教社２００４版高中语文第四册１４１页“古代戏曲鉴赏”）。虽然具有“口语化”特征，“戏曲作为表演艺术，语言通俗，才能使演员宜于演唱，听众容易接受，做到雅俗共赏。”（人教社２００４版高中语文第四册１４１页“古代戏曲鉴赏”）可是我们今人阅读《窦娥冤》等元杂剧时，对其语言仍然感到相当陌生。面对《窦娥冤》时，同面对《促织》一样有着语言理解上的困难与障碍，但还是有区别的，具体表现在以下几点：
第一，中国古代戏曲与中国古代散文（文言文）、中国古代小说在语言上有着较大区别的。中国古代散文的阅读与赏析，可以从所积累的文言实词、虚词、句式等入手，可以根据上下文语境来猜测字词句的意思，而且朗读时大多是可以朗朗上口的，能够从大体上去把握其内容的。而中国古代小说即明清小说也是比较容易阅读的，因为其故事情节较强，即使是白话文言文的章回体小说《三国演义》，相对中国古代戏曲而言，还是比较浅显易懂的。而中国古代戏曲语言很多是当时戏剧家创作时期的特定口语，距离我们现今的口语时间太久远，并且口语有太多的变化，这是我们读者特别是高中生较难接受的。不结合下面的注释是很难确切把握其涵义的，如《窦娥冤》中的“磨旗（摇旗）”，“糊突（混淆）”等。正如王国维先生所说：“古代文学之形容事物，率用古语，其用俗语者绝无。又所用之字数亦不甚多。独元曲以许用衬字故，故辄以许多俗语或以自然之声音形容之。此自古文字上所未有也。”因此，在阅读中国古代戏曲时，大部分的学生都会认为不好理解、不顺畅太拗口。为此，我们教师在教学中国古代戏曲时，该如何进行教学目标定位，又如何进行课堂教学设计，这些问题都将影响着课堂教学的成败。
第二，关于中国古代戏曲常识，高中学生知之甚少或者不甚熟悉。中国古代戏曲里面的人物名称具有明显的时代口语特点，如果没有掌握相关的古代戏曲常识，是无法准确把握其人物角色变换的。同时唱词的唱曲人也是变化的，学生有时甚至弄不清楚哪些曲词是由哪个人物角色来演唱的。特别是元代杂剧与明清传奇人物角色名称以及戏曲样式区别较大，高中生若没有把握这一方面的戏曲常识，是较难实现阅读元代杂剧与明清传奇的心理转变。当然，戏曲所传递出来的故事也是可以吸引学生的眼球的。但是戏曲其情感思想可把握，而其戏曲艺术形式及唱词所蕴涵的深刻意义却是难以驾驭与把握的。只有深入鉴赏戏曲语言和艺术手法，才能领悟其艺术魅力及深刻韵味。从总体上说，中国古代戏曲远不及中国古代小说、散文、诗歌那样容易为高中生阅读接受。
第三，高中生在接触中国古代戏曲时，除了因语言特征及戏曲样式难以接受所形成的畏难情绪外，还有着极强烈的功利目的情绪。不少高中生认为高考又不考查中国古代戏曲鉴赏，只是考查中国古代诗词及中国古代散文（文言文）的理解与鉴赏。因此对已较难阅读的中国古代戏曲就更不感兴趣了。
针对《窦娥冤》的文体特点及高中生阅读中国古代戏曲时所存在的一些问题，在设计《窦娥冤》的课堂教学步骤及教学目标、重难点时，我抓住文章的“单元要求”指出，“戏曲语言和艺术手法的鉴赏”，是古代戏曲作品鉴赏的“教学重点”。另外，根据人民教育出版社出版的《普通高中语文课程标准（实验）》（２００３年版）中“阅读与鉴赏”的要求，“学*鉴赏中外文学作品”，“能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力”，“在阅读鉴赏中，了解诗歌、散文、小说、戏剧等文学体裁的基本特征及主要表现手法。了解作品所涉及的有关背景材料，用于分析和理解作品”，“学*中国古代优秀作品，体会其中蕴涵的中华民族精神，为形成一定的传统文化底蕴奠定基础”。（第八页）有了这些依据，可以说，“典故运用”是《窦娥冤》这一作品解读与鉴赏的有效钥匙。典故的理解，正是学生解读《窦娥冤》的难点，而这一难点，也恰恰是这一戏剧作品鉴赏的重点所在。
典故是古典文学作品教学绕不开的话题。所谓“典故”，是“诗文中引用的古代故事和有来历出处的词语”（《辞海》），典故凝结了中国传统文化的丰富底蕴，运用典故是古典文学作品中最常见的艺术表现手法之一。典故生动、形象具有强烈的情感说服力，并使得作品语言凝练简洁。所以，在课堂内围绕着典故所开展的教学活动是富有价值的，教师有责任引导学生掌握解读典故的钥匙，感受典故的精髓。《窦娥冤》中窦娥临刑前发下三桩誓愿时所涉及到的四个典故本身就是具有丰富内涵的特殊言语形式，语文教师在进行课堂教学时有必要对它们做层层深入的探究，使学生从中获得文学、文化方面的滋养。同时，也可以“通过感悟、品味、理解典故，使学生的语言感受力、理解力获得一定的提升”。
在《窦娥冤》的教学设计中，我始终围绕着学生对四个典故理解的语感图式，设置了由简到繁，由易到难的教学过程，将典故学*分解为“复述四个典故的具体内容──解析四个典故的相似之处──探求四个典故的时空跨越──领悟四个典故的文本作用──回顾古典诗词的典故运用”等五个步骤进行，并且以学生小组讨论、各抒己见为教学形式，让学生完成复述了解典故到探求领悟典故再到回顾使用典故的语感的层次递进。实现“注重个性化的阅读，充分调动自己的生活经验和知识积累，在主动积极的思维和情感活动中，获得独特的感受和体验，学*探究性阅读和创造性阅读，发展想象能力、思辩能力和批判能力”，“注重合作学*，养成相互切磋的*惯。乐于与他人交流自己的阅读鉴赏心得，展示自己的读书成果”等教学目的。（人民教育出版社出版《普通高中语文课程标准（实验）》（２００３年版）第九页）
面对教材，面对课文，成熟而清醒的教师都明白这样一个事实：不可能是教材有什么我们教师就教什么、学生就学什么，必须对教材（课文）的教学价值进行合理的“定位”。一篇课文尤其是经典作品必然同时具备许多教学价值。“文学作品，即便是一首短诗，也有*乎无穷的含蕴，无必要也不可能将所有观照角度的所有内涵均开发为课程内容。能成为现实内容的，只能是某些角度的观照”。（王荣生《新课标与“语文教学内容”》广西教育出版社２００４年版第３０页）像《窦娥冤》这样一篇经典文学作品，其潜在的教学内容是无限的。可是面对这些潜在的东西，我们不可能面面俱到，而是应该切实抓住属于语文的东西，凸现和挖掘语文课的价值。
记得庖丁解牛中描写庖丁解牛的技巧：“依乎天理，批大隙，道大窾，因其固然，技经肯綮之未尝，而况大軱乎？”。确实，对于我们语文教学来说，尤其是长篇幅的文章，想面面俱到，又要教好，那是很难的事。
今天上《窦娥冤》，我首先的设想就是按部就班地按传统步骤进行教学，即先介绍相关元杂剧的知识，再引导学生概述情节，把握戏剧冲突，分析人物形象，最后总结主题，分析写作特色。可我觉得这样上会把文本割裂开来了，好像屠宰一样，把文章一块块切下来让学生进行理性的技术性的分析，学生对文字的感受力、鉴赏力还是不会得到提高。
找一个怎样的切入点来引导学生对文本进行更整体的感受与分析？我在上课前突然来了灵感：《窦娥冤》不是中国十大悲剧之一吗？这篇文章之所以有这样恒久的魅力，不就是在于她悲剧产生的震撼力吗？所以我决定抓住一“悲”字作为教学的切入点，引导学生来感受文本，鉴赏文本。果不其然，当我抛出这个问题之后，学生进入了深层的阅读，有些学生在课本上圈圈点点，有些学生在本子上记下自己的阅读感悟。我知道，学生与文本有了充分的对话。而紧接着学生之间的对话也让我欣喜不已，当然，有部分学生的语言还很稚嫩，但都来自于自己个性化的理解，但有些同学的发言真让我击节赞赏。
例如周同学，她的发言流畅自然：
文中窦娥三岁亡母，七岁离父，十七嫁人，十九亡夫。她的一生可谓是与幸福无缘，但她丝毫也不怨天尤人，她积极乐观，她在第一折中唱到：我将这婆侍养，我将这服孝守。本来像她这样的女子应该要活得更*安，可她碰上了张驴儿父子这样的流氓无赖，她与婆婆的冲突由此产生。而张驴儿错把自己的父亲药死，又将矛盾推向了一个新的高度，张驴儿想借此来胁迫窦娥，可刚强的窦娥却选择了“公了”这一形式。本来以为到了官府一切都能得以澄清，可黑暗的官府无疑让苦命的窦娥雪上加霜，最终落得冤死狱中。主人公窦娥的`性格与黑暗的现实之间不可调和的矛盾最终导致了悲剧的发生。
而陈同学的发言也让大家耳目一新：
“一个正直善良的人被杀了，而昏庸无能的官吏与无赖的凶手却逍遥法外，这是让人悲叹的原因之一。而文章最大的悲哀之处却是当一个人有了能力，却已无法挽回悲剧的结局。当窦天章能够为女儿谋求幸福，能够为女儿伸张正义时，可能见到的只是窦娥的冤魂。”
易同学的发言则达到鉴赏的层次：
古代女子以贞洁敬孝为德，善良温顺为美。美德是这个世界上极有价值的东西，而文本中，主角窦娥便是这类女子的典型代表。她年轻守寡，恪守贞洁，敬仰婆婆，在被张驴儿逼婚后，态度坚决，不肯相从。在公堂上，为了婆婆不受罪，她含冤招供，然后血洒断头台。本文写了一个具有许多优秀品德的女子，一步步被黑暗腐朽的社会所吞没却呼告无门，无能为力。我觉得这就是本文最大最具震撼人心效果的地方。
还有熊刚成同学则把悲剧的原因归于“三卖”，他认为，就是窦天章为还债而卖掉年幼的窦娥，蔡婆婆为报救命之恩而“卖掉”想保持贞洁的窦娥，官府因为昏庸腐朽而“卖掉”想求公正的窦娥，让窦娥最终含冤而死。他的概括精辟而独特。
就在这样的对话中，学生不仅把握了人物形象，还很好地抓住戏剧的矛盾冲突，很准确地把握了文章的主题。其中还有一位同学分析“悲”时谈到了窦娥的“三桩誓愿”的不可实现性来谈，而在点评中我顺势与学生探讨了作者之所以这样构思的原因，谈到了浪漫主义的手法及其作用。教学目标就在这样一个切入点的引领下一个一个得以突破。
因此，在我们的教学中，我们需找准文章的切入点，删繁就简，就能像庖丁一样，“砉然向然，奏刀騞然，莫不中音，合于桑林之舞，乃中经首之会”。
《窦娥冤》这篇课文是中国古代戏曲单元的第一课，学生对于怎样鉴赏古代戏曲无所适从，所以，我在上第一堂课时，借助多媒体课件，我帮助学生了解与戏曲有关的文学常识，引导学生学*鉴赏古代戏曲的要点以及如何入手进行鉴赏古代戏曲的方法，然后让学生自读课文，结合书下注释了解剧情，理解字意，熟悉内容，所做这些为第二课时做好铺垫。
在上课前，我做了一下预想，如果在老师的引导下，要求学生通过切身感受能感受到什么，能感悟到本课的艺术特色吗，能提出一些什么问题，我把能出现的问题都尽可能地考虑之后，我是这样设计的(一)表演课本剧(二)出示学*目标(三)鉴赏曲词《滚绣球》(四)鉴赏“三桩誓愿”。在每个过程中总结归纳窦娥这个人物形象和关汉卿戏剧语言的艺术特色。
教学中，我设计的教学内容基本按照我的思路进行。学生自编自导自演的课本剧很生动，比较成功，赢得同学们热烈掌声，抓住课本剧，引导学生自己认识到学*本课的要点，并且结合课文观看课本剧让学生自己感知、感悟。借助多媒体课件加强辅助教学，营造氛围，渲染气氛。学生思考了片刻之后开始发言。有的谈对窦娥这一形象的认识，有的谈曲词中所体现的思想内容及表现方法，有的学生直接提出问题――《滚绣球》表现了怎样的艺术特色?通过学生的回答可以证明学生鉴赏这支曲词的预期目标基本完成。在鉴赏“三桩誓愿”中，学生的发言各抒己见，从这一点入手了解作家创作的意图，艺术手法，作品的主题等。照常理，完成了本堂课的学*目标就适可而止，但是，立足于以学生的发展为本，应发挥学生的主体性、独立性，学生在掌握了应知应会的内容基础上，还要拓展学生的思维空间，培养学生的思维能力，让学生多角度、深层次鉴赏。所以，我引导学生进一步探究问题，一探一思索，一拨一启迪，一通一发现，学生纷纷提出自己的看法。有的说，窦娥一会儿指天斥地，一会儿感天动地，这不是矛盾吗?有的问，这三桩誓愿可能实现吗?有的说，窦娥发愿――抗旱三年，百姓不受苦吗，怎么能说她是善良的呢?有的学生竟然提出，假如窦娥嫁给张驴儿不就没有这出悲剧了吗?学生提出了问题，其他学生争先恐后地表明自己的看法，我在这期间采用鼓励的方式，放开学生的手脚，让学生内心深处迸发的思想火花绽放出来，尽可能地发挥学生的自主探究能力，展示学生最精彩的一面。
教学后，我及时进行全面冷静的反思，从教学设计与实施方面，从学生行为和师生互动方面，整体结构严谨，思路清晰，突出了重点，突破了难点，达到了我预期的教学效果，在教学过程中体现了新课程的基本理念，让学生做课堂的主人，为学生创设情境，设置张扬学生个性的*台，充分发挥了学生的自主性，学生能自主合作探究式的学*，老师做到了尊重学生，赞赏学生。让学生在切身体验时，有获得成功的感觉。学生在教师的鼓励声中更加坚定自信心，并且结合课堂上探究的问题引申到课下继续研讨，调动了学生可持续性学*的愿望，培养了学生的发展能力。如果我在课堂上，我调动学生的时候再放开一些，完全相信学生，课堂效果会更好。
《窦娥冤》是人教版教材必修4第一单元的第一课。我在备课的时候进行了充分的考虑，这篇课文是中国古代戏曲单元的第一课，学生对于怎样鉴赏古代戏曲无所适从，所以，我在上第一堂课时，借助多媒体课件，我帮助学生了解与戏曲有关的文学常识，引导学生学*鉴赏古代戏曲的要点以及如何入手进行鉴赏古代戏曲的方法，然后让学生自读课文，结合书下注释了解剧情，理解字意，熟悉内容，所做这些为第二课时做好铺垫。
在上课前，我做了一下预想，如果在老师的引导下，要求学生通过切身感受能感受到什么，能感悟到本课的艺术特色吗，能提出一些什么问题，我把能出现的问题都尽可能地考虑之后，我是这样设计的(一)表演课本剧(二)出示学*目标(三)鉴赏曲词《滚绣球》(四)鉴赏“三桩誓愿”。在每个过程中总结归纳窦娥这个人物形象和关汉卿戏剧语言的艺术特色。
教学中，我设计的教学内容基本按照我的思路进行。学生自编自导自演的课本剧很生动，比较成功，赢得同学们热烈掌声，抓住课本剧，引导学生自己认识到学*本课的要点，并且结合课文观看课本剧让学生自己感知、感悟。借助多媒体课件加强辅助教学，营造氛围，渲染气氛。学生思考了片刻之后开始发言。有的谈对窦娥这一形象的认识，有的谈曲词中所体现的思想内容及表现方法，有的学生直接提出问题——《滚绣球》表现了怎样的艺术特色?通过学生的回答可以证明学生鉴赏这支曲词的预期目标基本完成。在鉴赏“三桩誓愿”中，学生的发言各抒己见，从这一点入手了解作家创作的意图，艺术手法，作品的主题等。照常理，完成了本堂课的学*目标就适可而止，但是，立足于以学生的发展为本，应发挥学生的主体性、独立性，学生在掌握了应知应会的内容基础上，还要拓展学生的思维空间，培养学生的思维能力，让学生多角度、深层次鉴赏。所以，我引导学生进一步探究问题，一探一思索，一拨一启迪，一通一发现，学生纷纷提出自己的看法。有的说，窦娥一会儿指天斥地，一会儿感天动地，这不是矛盾吗?有的问，这三桩誓愿可能实现吗?有的说，窦娥发愿——抗旱三年，百姓不受苦吗，怎么能说她是善良的呢?有的学生竟然提出，假如窦娥嫁给张驴儿不就没有这出悲剧了吗?学生提出了问题，其他学生争先恐后地表明自己的看法，我在这期间采用鼓励的方式，放开学生的手脚，让学生内心深处迸发的思想火花绽放出来，尽可能地发挥学生的自主探究能力，展示学生最精彩的一面。
教学后，我及时进行全面冷静的反思，从教学设计与实施方面，从学生行为和师生互动方面，整体结构严谨，思路清晰，突出了重点，突破了难点，达到了我预期的教学效果，在教学过程中体现了新课程的基本理念，让学生做课堂的主人，为学生创设情境，设置张扬学生个性的*台，充分发挥了学生的自主性，学生能自主合作探究式的学*，老师做到了尊重学生，赞赏学生。让学生在切身体验时，有获得成功的感觉。学生在教师的鼓励声中更加坚定自信心，并且结合课堂上探究的问题引申到课下继续研讨，调动了学生可持续性学*的愿望，培养了学生的发展能力。如果我在课堂上，我调动学生的时候再放开一些，完全相信学生，课堂效果会更好。
——《窦娥冤》优秀教案设计 (菁华3篇)
《窦娥冤》是元代戏曲家关汉卿的杂剧代表作，也是元杂剧悲剧的典范，该剧剧情取材自东汉“东海孝妇”的民间故事。
教学目的
1.初步了解元杂剧的特点。
2.结合“单元知识和训练”，掌握研究性阅读的特点，学会研究性阅读的方法。
教学重点：
1.通过窦娥冤这一历史冤案，认识元代社会和统治者的残暴，认识当时阶级矛盾的尖锐。
2.认识窦娥的刚烈性格和反抗精神。
3.介绍元杂剧的体制。
教学难点：
1.戏的开头窦娥对天地鬼神的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。
2.对[端正好][滚绣球]等曲子的理解，以及对全剧情节高潮的认识。
教学方法：讲授与研究性阅读相结合。
教学时数：2课时
第一课时
导入新课
1.介绍关汉卿：
关汉卿，号已斋叟，金末元初大都(现北京)人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。
元代人说他：“生而凋搅，博学能文，滑稽多智，蕴籍风流，为一时之冠。”
他曾在散曲《南吕一枝花·不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹萧弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。
元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘风望江亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。
2.介绍元杂剧：
元杂剧有一套较严格的体制：
①结构：元杂剧一般是一本四折演一完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。
折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。
杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。(其他角色只有说白)，分别称为“末本”或“旦本”。
②角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末(次主角)、外末(老年男子)、小末(少年)等;女配角有副旦、外旦、小旦等。
净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。
丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。
此外，还有孛()老(老头儿)、卜儿(老妇人)、孤(官员)、徕儿(小厮)。
③剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。
唱词是按一定的宫调(乐调)、曲牌(曲谱)写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。
科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。
白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话;独白：人物自叙;旁白：背过别的人物自叙心理话;带白：唱词中的插话。
宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。
指导阅读
1.阅读“自读提示”中与本折有关的情节。
2.阅读课文。
3.提问式阐述：文学史上公认课文所选部分是全剧的高潮。但在前两折里，已经把窦娥受害的故事情节交待得清楚明白。窦娥与张驴儿的冲突，窦娥在公堂上的斗争，都已在前两折里表现出来，那么高潮为什么出现在第三折里?
通过阅读课文，我们发现;第三折里仅有窦娥指天发誓，刑场受戮，故事情节简单，而构成窦娥矛盾冲突的对立面，如社会恶势力的代表张驴儿、元代残酷统治的典型官府都隐藏在幕后，没有冲突，就没有戏剧，更没有高潮，可见，全剧高潮出在第三折里是与戏剧本身的特点分不开的。
戏剧本身的特点是什么呢?那就是剧作家在剧本中，除了精心构思戏剧的矛盾冲突外，还要匠心独运地安排曲牌、唱词、说白，以便创造条件，让演员在舞台上尽情地演出。
4.提问：在课文中一共出现多少曲牌?都属什么宫调?
明确：共出现10个曲牌，都属于正宫调。
5.提问：根据10个曲牌和故事情节，把课文分成若干层次。(按“思考和练*”一的要求)
明确：10个曲牌有3个层次。使剧情有张有弛，有烘托、有渲染，扣人心弦，催人泪下。
第1层是[端正好][滚绣球]两个曲牌，大意是窦娥指斥天地鬼神。第2层是[倘秀才]至[鲍老儿]四个曲牌，大意是窦娥告别婆婆。第3层是[耍孩儿]至[煞尾]四个曲牌。大意是窦娥发下三大誓愿。
6.分析第1层。齐读第1层两支曲子。
7.提问：窦娥为什么要指斥天地鬼神?
明确：窦娥诉说自己莫名其妙犯法受刑，冤屈之大可“动地惊天”。又因为窦娥的冲突对象隐于幕后，而天地鬼神便成了她的指斥对象。由于内心的悲愤难以控制，便构成了对天地的怨恨与控诉。
天地，在古代人的意识里，是被看作能够主宰世间万物包括人的命运的最神圣的东西。是不容侵犯的。但由于窦娥的冤情深重，而天地面对人间的邪恶残暴竟无动于衷，所以窦娥唱出：“……怎不将天地也生埋怨。”的唱词时，便自然得到了人们的共鸣。
8.背诵[滚绣球]一曲，然后作“思考和练*”五。
明确：作为封建社会中的一普通女子，窦娥对神明的天地本应深信不移，可是残酷的社会现实使她对天地鬼神由信赖而怀疑，由怀疑又转为愤怒的控诉：“天地也!做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船!地也，你不分好歹何为地!天也，你错勘贤愚枉做天!”这样，窦娥通过自己叫天天不应，叫地地不灵，含冤难辩的悲惨经历，认识到了善良的人的贫穷命短，罪恶的人富贵延寿的社会现实，表现了她的觉醒意识和强烈的反抗精神。
作为封建社会一个弱女子的窦娥，认识了封建社会的罪恶又能怎么样?她除了对天地日月鬼神进行愤怒的控诉以外，只能是“落得两泪涟涟”。
9.小结：这两个曲牌，十分准确而深刻地概括了阶级社会中，统治阶级草菅人命、残酷压迫的*本质。又由于这两个曲牌的唱腔高亢激越，音乐的艺术形式和思想内容和谐统一，自有一种强烈的感人力量。为此，这两个曲牌，就已把剧情推向了高潮。
布置作业
1.默写[滚绣球]曲牌，整理“思考和练*”五。
2.结合“思考和练*”三，研究阅读第2、3两个层次。
3.熟悉剧本的三个组成部分。
第二课时
教学要求
1.阅读分析第2层内容，归纳窦娥的性格特点。
2.体会第3层中作者采用的浪漫主义表现手法及在当时的作用。
教学内容和步骤
复*检查
1.学生背诵[滚绣球]。
2.复述剧本的三个组成部分。
研究阅读
1.提问：从“左侧右偏”“前合后偃”两句可见窦娥在赴刑场途中所受的苦难，可她为什么还要提出坚决走后街，舍*而求远呢?
明确：因为窦娥的婆婆住在前街，怕婆婆看见自己受刑而伤心。这充分显示了她淳朴善良的美好心灵，展示了她性格中温顺善良的一面。
2.然而，她的婆婆还是迎面赶来了，请看她与婆婆的一段对白，并试作分析。
(原文略)
3.提问：通过人物对白，试分析关汉卿的语言艺术和戏剧效果。
明确：关汉卿驾驭语言的能力是惊人的，他可以根据生活本身所提供的语言来反映现实，充分为剧情和人物性格服务。窦娥对婆婆的一段说白，出自这个封建社会小媳妇的口里是那样的贴切，表现得是那么自然、生动。
在戏剧冲突的.程度上，由急转缓，由怯转伤，抒情气氛加浓，窦娥的性格更加完美。可见窦娥对婆婆的孝顺，但像这样一个完美的善良的妇女，竟然惨遭如此的冤屈，被诬陷为**凶手，足见当时的统治是何等的腐朽，社会是何等的黑暗。这不仅使人物形象更加丰满，还为悲剧的产生蓄足了势，起到了深刻批判封建社会的作用。
4.阅读[快活三][鲍老儿]。
5.提问：这两支曲子是窦娥临刑前对蔡婆婆提出的希望和要求，在表现主题方面起什么作用呢?
明确：使人们对窦娥的悲惨遭遇更加同情。她劝婆婆不要过分悲伤，再一次表明了她善良、美好的心灵。这样的好人蒙冤而死，自然使人们对不公正的社会产生愤恨之情，戏剧的审美作用得到了充分体现。
已阅读第3层。分析窦娥临刑时发出的三桩誓愿，说明她所希望的是什么。
明确：第一个誓愿是血溅白练：她希望刑场上的人们能立刻了解她的冤屈;第二个誓愿是六月飞雪：她希望自己的冤屈会在上天得到反应;第三个誓愿是亢旱三年;她不仅希望个人的冤屈得到申张，而且希望上天能够惩治邪恶。
6.她的三桩誓愿与第1层对天地的指责是什么关系呢?是否矛盾呢?
明确：窦娥对天地鬼神的严厉指斥和要感动天地，显然是矛盾的。可见，窦娥诉冤过程中对天的怀疑和依赖是始终交织在一起的。这正反映了作家的历史和阶级的局限，一方面，他通过窦娥指天斥地从根本上批判封建统治阶级，表达自己变革现实的愿望。另一方面，又不能从根本上提出救民于水火的办法，只能靠天地动容来昭雪窦娥的冤案。
7.提问：窦娥的三桩誓愿明明是幻想，却偏偏写成现实，明明是不合理的偏偏写成合理的，这说明了什么?
明确：这说明在当时的历史条件下，除了乞求天地鬼神申诉冤屈以外，没有别的办法，作者采用这种浪漫主义的表现手法，一是表明社会的黑暗，二是刻画窦娥强烈的反抗精神，三是表达人民要惩治邪恶的愿望。
8.提问：“煞”就是结尾的曲牌，为什么关汉卿要把“煞”分成[二煞][一煞][煞尾]三个曲牌呢?
明确：说明蓄积在窦娥胸中的怒火再也无法控制，犹如地下岩浆，冲向决口。也说明剧作家意犹未尽，他要把窦娥的无辜受害，要把人们对窦娥的同情，要把人们对统治者的愤恨表现得痛痛快快，淋漓尽致。于是在结尾处一波三折，把高潮推向顶峰。
9.归纳主题。(参看[自读提示])
补充材料
“苌弘化碧”“六月飞雪”“东海孝妇”典故的出处：
1.“苌弘化碧”出自《庄子·外物》：人主莫不欲其臣之忠，而忠未必信，故伍员沉于江，苌弘死于蜀，藏其血三年，化而为碧。
2.“六月飞雪”出自《太*御览》：邹衍事燕惠王尽忠，左右谮之王，王系之狱。仰天哭，夏五月为之下霜。
3.“东海孝妇”出自《汉书·于定国传》：东海有孝妇，少寡，亡子，养姑甚谨。姑欲嫁之，终不肯。姑谓邻人曰：“孝妇事我勤苦，哀其亡子守寡。我老，久累丁壮，奈何?”其后，姑自经死。姑女告吏：“妇杀我母。”吏捕孝妇。孝妇辞不杀姑，吏验治，孝妇自诬服。具狱上府，于公以为此妇养姑十余年，以孝闻，必不杀也。太守不听，于公争之，弗能得。乃抱其具狱，哭于府上，因辞疾去。太守竟论杀孝妇。郡中枯旱三年。
教学目标：
⒈鉴赏性格化的人物语言，体味本色语言的特色风格。
⒉充满浓郁生活气息的现实主义与想象奇特的浪漫主义相结合的表现手法。
⒊认识封建社会吏治腐败的黑暗现实和统治者草菅人命的罪恶。
教学时数：1
教学过程：
一、导入新课
二、解题
⒈元杂剧简介
⒉关汉卿简介
元曲四大家：关汉卿郑光祖白朴马致远
⒊《窦娥冤》剧情简介
三、整体感知
分主角朗读课文，要求：
⑴把你认为疑难的问题找出来，讨论交流。
⑵课文什么地方最能打动你?
四、讨论交流
⒈讨论交流疑难问题
⒉自由发言：课文什么地方最能打动你?
示例：
(一)强烈的反抗精神
⑴指天斥地
在《滚绣球》一曲中，她猛烈地指责天地鬼神不分好歹，怕硬欺软，错堪贤愚。窦娥对神权的大胆谴责，实质上是对封建统治的强烈控诉和根本否定。
⑵三桩誓愿
临刑时的三桩誓愿，尤其是第三桩誓愿，窦娥把斗争的锋芒直指贪赃枉法、草菅人命的昏官污吏。这是窦娥对自我蒙冤受刑的强烈愤恨和坚决抗争是她反抗性格的顶点。那里，是全剧的高潮，也是窦娥形象塑造的最成功的一笔，主人公的反抗精神由此得到完美的体现。这样，一个勤劳、正直、善良，但又有强烈反抗精神的古代年轻妇女的形象就丰满、鲜明地站在我们面前了。
(二)淳朴善良的性格
诀别婆婆：走后街→说真相→立遗嘱→劝婆婆
窦娥这善良、完美的心灵更突出了她的“冤”和“屈”之深，也就更深入地揭露了社会的黑暗和现实的残酷。
⒊谈谈关汉卿的语言风格
明确：
①曲词，都不事雕琢，感情真切，精练优美，浅显而见深邃。
②说白，凝练而又明白如话，声气口吻酷似其人。
③曲白配合相得益彰。
王国维评：“关汉卿一空倚傍，自铸伟词，而其言曲尽人情，字字本色，故当元人第一。”
五、探究阅读
⒈窦娥是被昏官屈判死罪的，她为何在《滚绣球》一曲中指责天地鬼神，却又在最终发下三大誓愿，要感天动地来显示冤情?
明确：窦娥对天地鬼神的严厉指斥和要感动天地，显然是矛盾的。可见，窦娥诉冤过程中对天的怀疑和依靠是始终交织在一齐的。这正反映了作家的历史和阶级的局限，一方面，他经过窦娥指天斥地从根本上批判封建统治阶级，表达自我变革现实的愿望。另一方面，又不能从根本上提出救民于水火的办法，只能靠天地动容来昭雪窦娥的冤案。
⒉这三桩誓愿的顺序能够颠倒吗?为什么?
明确：不能够，理由如下：
①“血溅白练”――是期望在场的人立刻了解她的冤情。并用“苌弘化碧”“望帝啼鹃”这两个典故说明她死得冤枉、悲凄。
②“六月飞雪”――证明她的清白，并用“六月飞霜”这个典故表现她的冤情深重，足以动天。
③“亢旱三年”――不仅仅是为了证明自我的冤屈，而是期望上天惩治邪恶。斗争的锋芒直指贪赃枉法、草菅人命的昏官污吏。“东海孝妇”这一典故的运用，更加强化了她的斗争性。
这三桩誓愿，一愿比一愿深刻，一愿比一愿强烈，层层深入，不可颠倒。
⒊这三桩誓愿有两桩即时应验，还有一桩在第四折中也得到验证。现实中这本来不可能，作者为什么要这样写?
明确：在现实生活中，这三桩誓愿均是无法实现的。而在作者笔下，竟然都得到验证。正是作者浪漫主义的描述，显示了正义抗争的强大力量，寄托了作者鲜明的爱憎，反映了人民伸张正义、惩治邪恶的愿望。这也正是本剧最成功的一处，是全剧刻画主人公形象最着力的一笔，是作品艺术性的集中体现，使杯具气氛更浓烈，人物形象更突出，故事情节更生动，主题思想更深刻。既洋溢着浓郁的生活气息，又充满着奇异的浪漫色彩，具有震撼人心的艺术力量。
六、主题探讨
造成窦娥杯具命运的原因是什么?用文中的一句话回答。
明确：“官吏每无心正法，使百姓有口难言。”→法制黑暗，官吏昏聩
七、课文总结
关汉卿是一位熟悉舞台艺术的戏曲家，也是一位熟悉民间疾苦的艺术家，他用本色又当行的语言为我们塑造了一位善良、勤劳而又敢于抗争的女性形象，深刻地揭露了时代的黑暗、社会的腐败，并且为世界文学画廊增添了一个永不磨灭的形象，《窦娥冤》的确不愧为元曲之首。
教材分析：
这场戏节选自元杂剧代表作家关汉卿的代表作品《窦娥冤》中最精彩的一折。这一折戏是全剧的高潮，经过描述窦娥被解往刑场问斩的经过，刻划了她敢于反抗的性格，揭露了社会的黑暗。
教学目的：
一、使学生了解元杂剧的特点及有关知识;
二、理解节选部分的剧情及窦娥的形象;
三、理解窦娥形象的社会意义，理解戏剧的主题。
教学重点：窦娥形象、元杂剧常识。
教学难点：三场戏对表现窦娥形象的作用。
教学设想：先使学生了解元杂剧的常识，再理清：赴法场、别蔡婆、立誓愿三场戏的情节结构，依次分析三场戏对塑造人物形象的意义与作用，最终总结窦娥形象的社会意义。教学过程中注意启迪学生进取思考。
课时安排：三课时
教学过程：
第一课时
教学资料：简介常识、通读全文
具体步骤：
一、导入新课：从古代戏曲的不一样种类、不一样主角导入新课。
二、简介元杂剧的常识：套数(散套)
1、元曲的分类：散曲
元曲小令
剧曲(杂剧)
2、元杂剧的结构形式：“四折一楔子”
元杂剧的“折”相当于现代戏剧中的“幕”，由同一宫调的一套曲子组成，包括多场次。“楔子”相当于“序幕”或“过场戏”，多用在第一幕前的介绍剧情、人物，也有用在两幕之间的。
3、元杂剧的剧本构成：
唱词：按宫调、曲牌写成的韵文;
宾白：即说白。曲词为主，所以说白为宾。
科介：即现代戏剧中的“舞台提示”。
4、元杂剧的主角：
旦：女主角。包括正旦(女主角)、副旦(女配角)、外旦(老年女主角)、小旦(少年女主角)四类。
末：男主角。也包括正末、副末、外末、小末四类。
净：俗称“大花脸”，多扮相貌、性格上有特异之处者。
丑：俗称“小花脸”。多扮次要主角。
此外，还有“卜儿”(老妇人)、孛老(老头儿)、孤(官员)、徕儿(小厮)、细酸(读书人)等主角。
5、其他：元杂剧多一人主唱，因而又可分为“旦本戏”(女主角主唱)、和“末本戏”(男主角主唱)两类。
三、简介关汉卿及有关常识：
关汉卿，元杂剧的代表人物，与郑光祖(代表作《倩女离魂》)、白朴(代表作《墙头立刻》)、马致远(代表作《汉宫秋》)四人共称为元曲四大家。关汉卿的代表作品即《窦娥冤》，其他著名作品还有《望江亭》《单刀会》《救风尘》等。其中，《窦娥冤》又是*十大古典杯具之一。
四、检查预*：说出下列元杂剧中常见的口语、衬字的意义
行动些、没来由、葫芦提、只合、则落得、无心正法、也么哥
五、理清节选部分的情节结构：
启发：节选部分中，窦娥先后做了哪些事课文可分为几场
赴法场怨天(窦娥指斥天地鬼神)
情节结构见蔡婆遗嘱(窦娥告别婆婆)
在刑场誓愿(窦娥发下三桩誓愿)
六、课堂小结：
学*本课，我们首先要了解元杂剧的知识，关汉卿及其创作情景，节选部分的情节结构。以上这几方面，我们要用心掌握。
七、布置作业：
1、预*：熟读“端正好”、“滚绣球”两支曲子;
2、通读节选部分，掌握字词。
附：板书设计
窦娥冤
元杂剧关汉卿
指斥天地
情节结构告别蔡婆
发下誓愿
第二课时
教学资料：赏析第一、二场戏
具体步骤：
一、复*检查：元杂剧的有关知识
节选部分情节结构
二、阅读欣赏第一场戏
1、指名朗读开场的舞台提示(科介)
问：这段科白写了什么资料起到什么作用
答：描述了押解死囚的情景。渲染了一种肃杀可怕的气氛。
2、阅读“端正好”这支曲子：
指名朗读;说出曲子大意。
问：这曲子中，窦娥主要诉说了什么
答：窦娥主要诉说了自我莫名其妙受到了惩罚，冤屈能够动地惊天。窦娥由“屈”而“怨”，自然地引出了下支曲子。
3、阅读“滚绣球”
教师范读这支曲子。
问：这支曲子的各句依次写了什么资料试理清此曲中窦娥的情绪变化过程。
学生回答以后教师明确：窦娥先前也是认为世间自有鬼神主持公道，但悲惨的遭遇让她不禁对天地鬼神产生了怀疑，而后愤怒地揭露了社会的不公，阶级的对立，对天地鬼神大胆地彻底否定。但封建社会的一句弱女子，又能如何呢窦娥的天大冤屈，怨恨，也只能转化一声悲泣。即：
传统观念怀疑质问揭露黑暗彻底否定一声悲泣
重点理解：“地也，你不分好歹何为地!天也，你错勘贤愚枉作天!”
简析：这两句，是作借窦娥之口，对封建社会作猛烈的抨击、尖锐的批判，同时，也表现了窦娥的觉醒意识和反抗精神，历来被认为是本剧中最具有思想性的一句台词。
三、阅读第二场
1、指名朗读“倘绣才”;问：窦娥为何哀告走后街
答：“怕则怕被我婆婆见”、“枉将他气杀也么哥”说明她怕走后街是怕被她婆婆见到后让婆婆悲痛。
2、讨论：这一情节表现了窦娥具有哪些精神品质对揭示主题有何作用
明确：这一情节表现了窦娥温顺善良的一面，使窦娥的形象更加丰满。同时，也突出了窦娥所处的社会环境的黑暗，现实的残酷。另外，这一情节也激起了人们对窦娥的深切同情。
3、学生默读接下来的一段科介，及“快活三”“鲍老儿”，看科介和唱词在资料上有何联系
答：都诉说了自我的冤屈，立下了遗嘱。
点拨：人们称这种在唱词、说白中诉说同样的资料为“曲白相生”。
4、简析艺术手法：这场戏中运用多种艺术手法：
悬念：哀告走后街
巧合：怕见婆婆偏偏遇见婆婆
曲白相生：说白与唱词相互补充。
四、课堂小结：
前两场戏中，窦娥的感情由屈而怨，由怨到悲，初步展示了她的反抗精神，她温顺善良的品格。同时，也激起了人们对她命运的深切同情，对黑暗社会的憎恨。
五、布置作业：
背诵“端正好”与“滚绣球”二曲。
预*“三桩誓愿”疏通文字。
附：板书设计
诉说冤屈
赴法场怀疑质问怨(反抗精神)
揭露社会
彻底否定
哀告走后街(悬念)
(怕见蔡婆)
见蔡婆遇见蔡婆(巧合)悲(温顺善良)
白
立下遗嘱(曲白相生)
唱
第三课时
教学资料：第三场戏的阅读鉴赏、总结、练*
具体步骤：
一、复*检查背诵“端正好”、“滚绣球”两支曲子;
试述前两节中窦娥的感情变化、所表现的性格特点。
二、阅读第三场戏
1、指句朗读第一桩誓愿的相关段落，思考：
窦娥的第一桩誓愿是什么
剧中采用了什么手法来表现它的
这桩誓愿的实质是什么
2、学生回答：
窦娥的第一桩誓愿是“血溅白练”。作者以曲白相生的手法，反复表现，给人以深刻的印象。窦娥发下这桩誓愿，实质是期望刑场上的人能了解她的冤屈。
3、学生举一反三，自读以下两桩誓愿，填写下表：
誓愿顺序誓愿资料所用典故誓愿实质
第一桩血溅白练苌弘化碧、望帝啼鹃期望刑场上人了解她的冤屈。
第二桩
第三桩
3、思考讨论：这三桩誓愿之间，有何内在联系在全剧中地位如何
为何第一场戏中“怨天”，那里又寄期望于天怎样理解这一矛盾
明确：这三桩誓愿，层层深入地表现了窦娥对自我无辜蒙冤的强烈愤怒、坚决反抗，是她反抗性格的顶点，也是全剧高潮。
窦娥的诉说中，“怨天”和依靠于“天”的情感始终交织在一齐，这种矛盾实质上反映了作家世界观的矛盾。一方面，他经过窦娥指斥天地鬼神，批判了封建统治者，表达了变革现实的愿望，另一方面，作为封建社会的一个文人，他虽关心人民的疾苦，但不能从根本上看到救民于水火、变革现实的道路和期望，最终还是要借助“天”来为窦娥昭雪冤枉。
三、总结全文：
1、窦娥的感情发展：怨悲恨
2、窦娥古代妇女的反抗者形象
3、主题揭露社会的黑暗现实，歌颂窦娥反抗精神
4、语言通俗精炼，生动感人，运用元代口语
四、布置作业：
1、总结元杂剧的知识，记忆字词、典故;
2、学*本课后，你体会最深的有哪些写一篇剧评。
参考题目：《谈窦娥形象及其社会意义》
《评窦娥冤的情节结构艺术》
——窦娥冤教案 (菁华9篇)
教学目的：
1．了解元杂剧的有关常识，高中二年级语文《窦娥冤》教学设计示例(三)。
2．理清《窦娥冤》的情节结构，弄清杂剧内容。
3．理解主人公窦娥的性格特征，概括杂剧的主题。
4．分析体会元杂剧的语言特点。
教学重点：情节冲突和人物形象。
教学难点：杂剧的语言。
教学课时：2课时。
教学方法：赏读法。
第一课时
教学内容：了解元杂剧、赏析第一部分
教学步骤：
一．教学导入：
元朝是*古代戏曲发展的一段辉煌的时期，杂剧成为当时一种流行的文学样式，涌现出了大批戏曲名家。今天我们一起来学*关汉卿的《窦娥冤》，了解元杂剧的艺术特色。
二．元杂剧与关汉卿：
1．关于元杂剧的知识：
元杂剧是用北曲（北方的曲调）演唱的一种戏曲形式。金末元初产生于*北方。是在金院本基础上以及诸宫调的影响下发展起来的。
作为一种新型的完整的'戏剧形式，元杂剧有其自身的特点和严格的体制，形成了歌唱、说白、舞蹈等有机结合的戏曲艺术形式，并且产生了韵文和散文结合的、结构完整的文学剧本。
在结构上，一本杂剧通常由四折组成。一折相当于现代剧的一幕或一场，是故事情节发展的一个较大的自然段落，四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。四折之外可以加一二个楔子。楔子一般放在第一折之前，介绍剧情，类似现代剧中的序幕；也有的放在两折之间，相当于后来的过场戏。但也有少数杂剧突破了一本四折的形式，如《西厢记》是五本二十一折的连本戏。每本杂剧的末尾有两句、四句或八句对语，用以概括全剧内容，叫做“题目正名”。如《窦娥冤》结尾的“题目”是“秉鉴持衡廉访法”，“正名”是“感天动地窦娥冤”。
在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。楔子只能用一二支小令，不能用套曲。宫调，即调式，相当于现代音乐的C调D调等。曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调。如《窦娥冤》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】，表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。
杂剧角色分为末、旦、净三大类。每类又可分为外末、副末、冲末、大末、小末；正旦、外旦、贴旦、老旦、花旦；副净、二净等。其中正末为男主角，正旦为女主角。此外，还有以剧中人职务身份为名的杂角，如驾（皇帝）、孤（官员）、卜儿（老年妇女）、孛老（老年男子）、洁郎（和尚）等。
杂剧的舞台演出由“唱”“白”“科”三部分组成。唱是杂剧的主要部分。除楔子中可由次要角色唱以外，一剧四折通常由主角一人唱到底，其他角色有白无唱，正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。也有变例，如《西厢记》第四本就出现了莺莺、张生、红娘轮唱的情况。剧本中的唱词，即曲词，是按照曲牌规定的字数、句法、*仄、韵脚填写的，也可以在曲牌的规定之外，适当加入衬字或增句，初中三年级语文教案《高中二年级语文《窦娥冤》教学设计示例(三)》。每折的曲子必须一韵到底，不能换韵。白，即宾白，是剧中人的说白，因“唱为主，白为宾，故曰宾白”。有散白、韵白，又分对白、独白、旁白、带白等。剧本还规定了主要动作、表情和舞台效果，叫做“科范”，简称“科”，如“再跪科”“鼓三通、锣三下科”。
2．作者关汉卿：
关汉卿，号已斋叟，金末元初大都（现在北京市）人，元代杂剧的代表作家，与郑光祖、白朴、马致远一同被称为“元曲四大家”，并居“元曲四大家”之首。生卒年不详。他一生“不屑仕进”（[元]朱经《青楼集·序》），生活在底层人民中间。他是当时杂剧界的领袖人物，与当时许多戏曲作家、杂剧演员有着密切联系。元末熊自得《析津志》说他“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠”；明代臧晋叔说他“躬践排场，面敷粉墨。以为我家生活，偶倡优而不辞”；明初贾仲明《录鬼簿》说他是“驱梨园领袖，总编修师首，捻杂剧班头”，可见他有多方面的艺术才能。他是一位熟悉舞台艺术的戏曲家，既是编剧，又能登台演出。关汉卿在《南吕·一枝花·不伏老》中自述“通五音六律滑熟”，“我也会吟诗，会篆籀，会弹丝，会品竹。我也会唱鹧鸪，舞垂手，会打围，会蹴鞠，会围棋，会双陆”，“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当一粒铜豌豆”，可见他的才艺、生活和个性。所作杂剧六十余种，今存十八种，其中有几种是否为关汉卿所作尚有争议；所作套曲十余套，小令五十余首。他的戏曲作品题材广泛，大多暴露了封建统治的黑暗腐败，表现了古代人民特别是青年妇女的苦难遭遇和反抗斗争，人物性格鲜明，结构完整，情节生动，语言本色而精练，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大影响。
关汉卿的作品主要有《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等。其中《窦娥冤》被称为世界十大悲剧之一。关汉卿一生创作的杂剧有六十多种，他是我国戏剧的创始人，数量超过了英国的戏剧家“戏剧之父”莎士比亚，被称为*的莎士比亚。1838年《窦娥冤》就有英译本流传海外，1958年，世界和*理事会把关汉卿与达·芬奇等同列为世界文化名人。关汉卿的戏剧语言，被称为本色派之首。
三．预*测试：
1．下列加点字的注音不完全正确的一项是（D）
A．盗跖（zhi）嗟怨（jie）前合后偃（yan）
B．罪愆（qian）衔冤（xian）湛湛青天（zhan）
C．错勘（kan）亢旱（kang）苌弘化碧（chang）
D．埋怨（mai）尸骸（hai）哥哥行（hang）
2．下列句中有错别字的一项是(D)
A．我怕连累婆婆，屈招了药死公公，今日赴法场典刑。
B．念窦娥伏侍婆婆这几年，遇时节将碗凉浆奠；你去那受刑法尸骸上烈些纸钱，只当把你亡化的孩儿荐。
C．婆婆，再也不要啼啼哭哭，烦烦恼恼，怨气冲天。
D．如果有一腔怨气喷如火，定要感的六出冰花滚似绵，免着我尸骸现；要什么素车白马，断送出古陌荒阡。
3．对下列加黑词语的解释，完全正确的一项是（A）
A．可怎生糊突了盗跖、颜渊（混淆）则是看你死去的孩儿面上（只当是）
B．念窦娥葫芦提当罪愆（糊涂）你道是暑气暄（温暖）
C．也不见得湛湛青天（清明）此后遇着冬时年节，月一十五（每月十五）
D．念窦娥从前以往干家缘（操劳家务）不知亢旱三年的说话准也不准（抵御旱灾）
4．下列成语典故和传说中的相关的历史人物对应正确的一项是（C）
①望帝啼鹃②苌弘化碧③六月飞霜④亢旱三年
A．①邹衍②苌弘③燕惠王④东海孝妇B．①邹衍②庄周③燕惠王④窦娥C．①杜宇②苌弘③邹衍④东海孝妇D．①杜宇②庄周③邹衍④窦娥
5．下列关于元杂剧的术语，解释完全正确的一项是（B）
A．外，外末的简称，扮演青年男子；净，俗称“花脸”，扮演性
教学目标
1.了解元杂剧的有关常识。
2.理清《窦娥冤》的情节结构，弄清杂剧内容。3.理解主人公窦娥的性格特征，概括杂剧的主题。4.分析体会元杂剧的语言特点。
教学重点难点
1戏的开头窦娥对天地鬼神的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。
2对等曲子的理解，以及对全剧情节高潮的认识。
3情节冲突和人物形象。
教学方法 赏读法讨论法
教学媒体 多媒体
第一课时
一.教学导入：在我国古代，由于种种原因，许多事情的结局都让人觉得凄凉悲惨，但人们都会把自己美好的愿望加在他们的身上，比如梁山泊与祝英台，虽生不能在一起，但人们让他们死后双双化蝶也算是有情人终成眷属；刘兰芝和焦仲卿虽被逼而死，但两坟相依，两树相连，也是人们对他们的美好祝福吧！今天我们又将看到一个凄惨悲痛的富有浪漫气息的古冤案——《窦娥冤》。
二.元杂剧与关汉卿：
（一） 元杂剧有一套较严格的体制：
（1）题目：杂剧剧本结尾处有总括全剧情节的对句。对句末句为剧名全称。如《窦娥冤》：“秉鉴赏=持衡廉访法，感天动地窦娥怨”。（2）结构：元杂剧一般是一本四折演一个完整的故事，如《窦娥冤》，个别的有五折、六折或多本连演，如《西厢记》。折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。也有变例，如《西厢记》第四本就出现了莺莺、张生、红娘轮唱的情况。《窦娥冤》属旦本。
（3）角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。（4）宫调：乐音七声：宫、商、角、、、羽、变宫。以宫为主的调式称“宫”，余称“调”，合称“宫调”。不同宫调之声情不同。《窦娥怨》第三折用正宫，适于表现“惆怅雄壮”的思想感情。
（5）套数亦称联套，是将同一宫调的若干支曲子，按照一定规则连缀起来，每套必有，亦称，表示全套曲子成一阕。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。《窦娥冤》用正宫，其联套形式为、共10支曲子。
（6）曲词剧本中的唱词，即曲词，是按照曲牌规定的字数、句法、*仄、韵脚填写的，也可以在曲牌的规定之外，适当加入衬字或增句。每折的曲子必须一韵到底，不能换韵。《窦娥冤》套曲，押的是“先天”韵。
（7）宾白白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”．
（8）科介科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。如“再跪科”“鼓三通、锣三下科”。
（二） 作者关汉卿
（1）关汉卿，号已斋叟，金末元初大都（现在北京市）人，元代杂剧的代表作家，与郑光祖（《倩女离魂》）、白朴（《墙头马上》）、马致远（《汉宫秋》）一同被称为“元曲四大家”，并居“元曲四大家”之首。关汉卿的作品主要有《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等。其中《窦娥冤》被称为世界十大悲剧之一。关汉卿一生创作的杂剧有六十多种，他是我国戏剧的创始人，数量超过了英国的戏剧家“戏剧之父”莎士比亚，被称为*的莎士比亚。1838年《窦娥冤》就有英译本流传海外，1958年，世界和*理事会把关汉卿与达·芬奇等同列为世界文化名人。关汉卿的戏剧语言，被称为本色派之首。
（2）关汉卿散曲中，像《南吕一枝花·不伏老》这样的作品，可以说是一篇极端张扬自我、追求个性自由的宣言书：攀出墙朵朵花，折临路枝枝柳。花攀红蕊嫩，柳折翠条柔。浪子风流。凭著我折柳攀花手，直煞得花残柳败休。半生来折柳攀花，一世里眠花宿柳。(梁州)我是个普天下郎君领袖，盖世界浪子班头。愿朱颜不改常依旧：花中消遣，酒内忘忧；分茶撅竹，打马藏图；通五音六律滑熟，甚闲愁到我心头!伴的是银筝女、银台前、理银筝、笑倚银屏，伴的是玉天仙、携玉手、并玉肩、同登玉楼，伴的是金钗客、歌金楼、捧金樽、满泛金瓯。你道我老也、暂休?占排场风月功名首，更玲珑又剔透。我是个锦阵花营都帅头，会玩府游州!(尾)我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响当当一粒铜豌豆，恁子弟每谁教你钻入他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱、慢腾腾千层锦套头。我玩的是梁园月，饮的是东京酒；赏的是洛阳花，攀的是章台柳。我也会围棋、会蹴踘、会打围、会插科、会歌舞、会吹弹、会咽作，会吟诗、会双陆。你便是落了我牙、歪了我嘴、瘸了我腿、折了我手，天赐与我这几般儿歹症侯，尚兀自不肯休。则除是阎王新自唤，神鬼自来勾；三魂归地府，七魄丧冥幽。天哪，那其间才不向烟花路上走！三、检查预*：说出下列元杂剧中常见的口语、衬字的意义行动些、没来由、葫芦提、只合、则落得、无心正法、也么哥四、理清节选部分的情节结构：
启发：节选部分中，窦娥先后做了哪些事？课文可分为几场？
赴法场怨天（窦娥指斥天地）见蔡婆遗嘱（窦娥告别婆婆）在刑场誓愿（窦娥发下三桩誓愿）
五、布置作业：1、预*：熟读“端正好”、“滚绣球”两支曲子；2、通读节选部分，掌握字词。
第二课时
一、复*检查：元杂剧的有关知识节选部分情节结构
二、阅读欣赏第一场戏
1、指名朗读开场的舞台提示（科介）问：这段科白写了什么内容？起到什么作用？一开幕刽子手摇旗提刀，监斩官厉声吆喝，再配上缓慢沉闷的锣鼓声，舞台一片阴森紧张的氛围。窦娥披枷戴锁登场，呼天抢地的悲诉怒斥，更加重了悲剧气氛。答：描写了押解死囚的情景。渲染了一种肃杀可怕的气氛。
2、阅读“端正好”这支曲子：
（1）指名朗读；说出曲子大意。
问：这曲子中，窦娥主要诉说了什么？
答：窦娥主要诉说了自己莫名其妙受到了惩罚，冤屈可以动地惊天。窦娥由“屈”而“怨”，自然地引出了下支曲子。
（2）词语玩味：没来由：这三个字更贴*窦娥的身份，虽是口头白话，但比“莫须有”之类的文人白话更能突出窦娥的大屈大冤，“没来由”对于窦娥是清白无辜，对于官府，实际讽刺，诬陷可以得逞，王法，还有什么尊严？不提防：窦娥纵然再小心再谨慎，也难以提防歹人的暗箭中伤，可见世道的险恶。动地惊天：窦娥自知在人间已没有可以伸冤处，希冀天地能感应，还自己一个清白。弱者的无奈，反映出了人间的黑暗，“动地惊天”可说是戏文之眼，也会后面的三桩誓愿的实现埋下伏笔。
（3）讨论：有人说窦娥的“鸣冤”反映了一个弱女子的恐怖心理，你是怎样看？窦娥的“鸣冤“不是哀婉的哭泣，起句便发起了对黑暗势力的冲击，有动地惊天的舞台效果，创制了一种特有的气氛——愤胜于悲，悲中透出不屈和刚烈。“顷刻间游魂先赴森罗殿”，这是窦娥在临遭极刑前的最真实的心理活动，这种活动，不单是一个弱女子的恐怖心理，更包含着巨大的悲痛，不甘蒙冤受屈的多种情愫，让观众心中更有一种复杂的伤痛心绪。
【三维目标】
1、知识与能力：
⑴了解元杂剧的特点及相关知识。
⑵把握全剧的故事情节并分析窦娥的形象，理解窦娥形象的社会意义，掌握戏剧的主题。
⑶理解剧中想象奇特的浪漫主义的表现手法。
2、过程与方法：
⑴实践活动，通过分角色饰演激发兴趣。
⑵品味鉴赏戏剧语语言。
3、情感态度与价值观：
正确认识窦娥的反抗精神。
【教学重点】
1、理解戏剧冲突的主要方面，分析人物形象。
2、理解浪漫主义的表现手法。
【教学难点】
窦娥对天地既斥骂又依赖的矛盾中透露出作者思想的复杂性。
【课时安排】
2课时。
【教学过程】
第一课时
〖教学要点〗
整体感知课文，在熟悉戏曲知识的基础上，了解剧情，分析人物形象，理解文章的主题。
〖教学步骤〗
一、导语
欣赏一副对联：舞台小天地，天地大舞台──请同学谈一谈其中蕴含的道理。
明确：戏剧是生活的真实反映，它来源于生活，尽情地展现生活，使我们感受艺术熏陶的同时，也感悟生活的真谛。今天，让我们打开课本，学*一部真实反映当时社会生活、展现当时社会矛盾的现实主义作品：元代戏曲大师关汉卿的代表作──《窦娥冤》。
二、解题
1、元杂剧介绍：
⑴结构—楔子，一本四折。
⑵角色—末、旦、净、杂（上三类不能包括的杂角。
⑶剧本的构成──唱、（结合课本介绍宫调与曲牌）、科、白。
2、关汉卿介绍：元杂剧界的领袖，“躬践排场，面敷粉墨”、戏剧语言（本色派）
三、整体感知，概括剧情
请学生在课前预*的基础上概括楔子—第一折—第二折—第三折的剧情，教师补充第四折剧情、
四、把握窦娥形象
提问：在剧本中这位受了冤屈的窦娥到底是一个什么样的人呢？（学生讨论后发言）
提示：从人物语言入手把握人物性格
明确：坚贞刚烈，善良孝顺，反抗。（言之有据即可）
五、主题
谁之过也？
学生结合剧情思考并讨论；窦娥是一位善良，孝顺、坚强的女性形象，但这么美好的人为何最终落得个身首异处的悲惨结局，是谁之过呢？
明确：人人有责──社会环境（暗无天日，是非颠倒的社会）
本剧的主要矛盾属于人与社会环境的冲突。
六、作业
思考研讨与练*一，完成练*二。
第二课时
〖教学要点〗
1、重点赏析第三折，进一步理解窦娥的反抗性，理解其对天地既斥骂又依赖的矛盾中透露出作者思想的复杂性。
2、赏析本文的浪漫主义的表现手法。
3、探究阅读：解读祥林嫂、窦娥两位女性形象。
〖教学步骤〗
一、理清本折戏剧情节
三个场景：
赴法场
情节结构──见蔡婆
在刑场
（分角色饰演本折）
二、具体分析每一场景
1、第一场景──赴法场：
⑴朗读[端正好][滚绣球]并思考，写了什么内容──控诉天地
置疑1：天地在古代人的意识里，是被看作能够主宰世间万物包括人的命运的最神圣的东西，是不容侵犯的，现在怎么却成了斥骂的对象呢？
明确：既抒发了自己的痛苦和悲伤，又表达了对不公正的封建法制和封建秩序的*和否定，集中地体现了窦娥的反抗精神
⑵这两首曲子感情如此激昂，作者用了什么修辞手法去营造这种效果？
2、第二个场景──见蔡婆：
问题1：这一场景着力表现窦娥的什么性格特点？──善良孝顺
问题2：作者有意通过这一场景刻画窦娥的善良，这对表达主题有什么帮助？
（结合第一场景）通过善良被毁灭来揭露社会的黑暗，窦娥越是善良孝顺，揭露的意义就越深刻、越是善良的人被逼反抗，越能体现对整个社会制度的揭露与否定。
3、第三个场景──誓愿：
⑴用最简洁的词语概括这三桩誓愿明确：血溅白练、六月飞雪、亢旱三年。
⑵三桩誓愿向谁发下？—天地
置疑2：岂不是与第一场景中骂天地的情形自相矛盾？
明确：窦娥诉冤过程中对天的怀疑和依赖是始终交织在一起的，这正反映了作家的历史和阶级的局限。
三、理解戏剧中浪漫手法的运用
1、课文写窦娥临刑前发出三桩誓愿，她的冤屈和抗争感天动地；《孔雀东南飞》写刘兰芝和焦仲卿双双殉情，化为双飞鸟。这在现实生活中都是不可能的。这是什么表现手法，（浪漫主义手法）试就这种写法谈谈你的看法。
2、同学们还能想到哪些作品也运用了浪漫主义手法呢？
四、组织学生探究式阅读
解读祥林嫂、窦娥两位女性形象。
明确：两位女性都不同程度地受着宗教思想的影响，但从她们身上表现出来的人文精神各异。在窦娥的身上，表现出百折不回、生死不渝的抗争精神，向命运，向不公*的世道宣战。这是祥林嫂无法企及的。
五、课堂小结
六、作业
解读祥林嫂，窦娥两位形象，并表述为文字。
教学目标：
1、品味语言,通过分析“唱白”理解人物形象。
2、揭示窦娥形象的社会意义,理解戏剧主题。
3、戏剧“现实主义和浪漫主义”相结合的艺术手法。
教学课时：第二课时
教学过程：
一、视频欣赏,引入学*本剧第二个场景。
教师：窦娥的冤屈,真能感天地,泣鬼神,如果说第一个场景刻画了一个满含悲愤之情,有着强烈反抗意识的窦娥,那么,第二个场景又跟我们带来的是什么样的窦娥呢?
二、赏析第二个场景：
1、学生角色朗读《倘秀才》《叨叨令》和窦娥与刽子手的对白,(男：刽子手,女：窦娥)思考：讲了什么内容?表现了窦娥的什么性格特征?
学生明确：主要写了窦娥请求不走前街走后街,怕婆婆看见自己受刑而伤心。主要表现了窦娥淳朴善良的美好心灵。
2、教师：窦娥来到了法场,她婆婆也来到了法场,接下来,让我们来朗读一下窦娥和婆婆的对白,思考：这段对白,在语言上有什么特点?
学生们明确：这些话通俗明白,像生活本身那样自然、贴切,没有丝毫加工的痕迹,而且与窦娥的身份、处境相吻合,刻画了她善良的心地。
3、这段对白,除了刻画窦娥善良的心地,还叙说了窦娥的冤屈,这在情节上起了什么作用?
学生明确：这段对白,主要用以激发人物的内心冤屈,表现人物的内心愤恨,为后文发三桩誓愿作了铺垫。
4、女生齐读《鲍老儿》曲子的后面唱段,思考：窦娥说自己：“没时没运,不明不暗,负屈衔冤”,这话这样理解?
学生明确：因为现实难合人意,她在这种是非颠倒的社会中感到无能为力,只能感叹自己时运不济;这样说也可以安慰婆婆,减轻婆婆的悲伤,体现了她的孝顺。
5、思考：作者着力刻画窦娥的善良性格,在表达主题上起到了怎样的艺术效果?
学生明确：剧作家越是刻画她的善良,也就越发显出其冤屈,她的抗争与反抗也就越发令人同情。试想一个*时心地善良的百姓竟被昏官断为**的凶手,可见当时的吏治是何等的腐朽;一个素来性格温顺的女子最终也作出了如此强烈的反抗,可见当时的社会对劳动人民,特别是劳动妇女的压迫是何等的深重。这样与窦娥反抗的精神相映衬,使她的形象更丰满、鲜明;同时善良的被毁灭,突出了她的“冤”和“屈”之深,更深入地揭露了社会的黑暗。
三、赏析第三个场景：
(教师：窦娥满含冤屈,走上了法场,她多么不甘心*白受冤,多么想昭示冤情,多么想惩罚世道,那我们再来看看窦娥走上断头台时说了些什么)
1、学生明确,主要讲了三桩誓愿,是哪三桩誓愿?(血溅白练—六月飞雪—亢旱三年)
2、赏析“血溅白练”：角色朗读宾白,齐读《耍孩儿》唱段,思考：窦娥要血溅白练的目的是什么?
学生明确：①说明自己的冤屈。②让自己的满腔热血不落红尘,她发这誓是想让在场的人立刻了解她的冤屈。
3、赏析“六月飞雪”：学生角色朗读宾白部分,思考：窦娥要“六月飞雪”的目的是什么?
学生明确：①让上天昭示自己的冤屈。②让白雪裹尸,洁白不染。
4、引导学生分析“血溅白练”和“六月飞雪”所隐含的其他意思。
学生明确：表明了她与要与那污浊的社会最后的决裂,也表现了她品格的高洁。
5、赏析“亢旱三年”：学生自由讨论：窦娥要发下“亢旱三年”的誓愿?
学生讨论明确：她希望的不仅是个人的冤情得到伸张,而且希望上天能够惩治恶人,“亢旱三年”,楚州自然颗粒无收,那些贪赃枉法,草菅人命的贪污的官吏污吏自然就不可搜刮。同时更突出窦娥惊天地、泣鬼神的冤屈之深。
6、学生欣赏视频,感知窦娥的冤屈。
7、学生讨论：前后对天地的不同态度是否矛盾?
学生明确：前者是无助之下的怨恨,实质上怨恨的是现实的社会;后者是无助之下最后的依靠和寄托,是窦娥反抗精神的体现。所以二者并不矛盾。
8、体会典故“苌弘化碧、望帝啼鹃”、“六月飞霜”、“东海孝妇”的作用?
学生明确：“苌弘化碧、望帝啼鹃”说明窦娥冤枉悲凄;“六月飞霜”衬托窦娥冤案是实,证明并暗示第二桩誓愿也能实现;“东海孝妇”除了暗示第三桩誓愿将要实现之外,更能衬托窦娥的反抗精神。
四、总结窦娥的形象：窦娥是一个饱受封建压迫和摧残的、善良孝顺、刚毅顽强、敢于与恶势力抗争的劳动妇女形象。
五、学生讨论：根据结尾安排“三大誓愿”的情节,探讨本剧的浪漫主义手法。
六、概括主题：
学生明确：作者通过窦娥蒙受的千古奇冤,揭露了封建社会的黑暗,统治阶级的昏庸残暴,歌颂了窦娥的美好心灵和反抗精神。她的悲剧性格,具有深刻的社会意义和强烈的感染力量。
七、分析语言特点：
《窦娥冤》一剧具有很高的艺术成就。在课文中,凝练而又明白如话的说白,优美而又有节奏的的唱词,深刻地展示了人物的内心世界,集中表现了窦娥的“怨”与“愤”。不少古代白话,如“只合”(只应该)、“怎生”(怎么)等都表述得十分生动。科白等辅助手段运用的也很好,配合唱词生动地表现了人物的复杂心情,推动了情节的发展。
八、【补充材料】
“苌弘化碧”“六月飞雪”“东海孝妇”典故的出处：
1.“苌弘化碧”出自《庄子?外物》：人主莫不欲其臣之忠,而忠未必信,故伍员沉于江,苌弘死于蜀,藏其血三年,化而为碧。
2.“六月飞雪”出自《太*御览》：邹衍事燕惠王尽忠,左右谮之王,王系之狱。仰天哭,夏五月为之下霜。
3.“东海孝妇”出自《汉书?于定国传》：东海有孝妇,少寡,亡子,养姑甚谨。姑欲嫁之,终不肯。姑谓邻人曰：“孝妇事我勤苦,哀其亡子守寡。我老,久累丁壮,奈何?”其后,姑自经死。姑女告吏：“妇杀我母。”吏捕孝妇。孝妇辞不杀姑,吏验治,孝妇自诬服。具狱上府,于公以为此妇养姑十余年,以孝闻,必不杀也。太守不听,于公争之,弗能得。乃抱其具狱,哭于府上,因辞疾去。太守竟论杀孝妇。郡中枯旱三年。
九、作业：根据所掌握的窦娥的性格特点,为窦娥写一幅挽联。
一、背景材料
人民教育出版社全日制普通高级中学教科书必修第四册第四单元也选了《窦娥冤》。第四册精选了小说、戏剧、古代散文等文学作品，让学生在多姿多彩的文学之旅中丰富人文素养，提高语文能力和审美水*;第四单元为*古代戏曲单元，重点是欣赏*古代戏曲的语言和艺术手法，把握戏剧矛盾和人物形象。该单元由两篇元杂剧《窦娥冤》《长亭送别》和两篇明清传奇《闺塾》《哀江南》组成。《窦娥冤》和《长亭送别》为讲读篇目，其他两篇为自读篇目。这是学生初次接触*古代戏曲，因此，学*本文的目的是让学生初步了解*古代戏曲相关知识以及戏曲艺术的鉴赏方法，从而更好地欣赏本剧的矛盾冲突和戏剧人物。
二、教学目标及切入点
1.教学目标
(1)初步了解元杂剧的特点;
(2)整体感知，把握本剧的剧情和结构;
(3)通过窦娥冤这一历史冤案，认识当时社会的黑暗和统治者的残暴;
(4)通过窦娥这一形象的毁灭，体味悲剧的含义。
2.切入点
从“冤”字切入，在品味戏剧语言的基础上，紧扣“冤”字展开教学。
三、教学过程
1.预*
(1)认真阅读单元后《古代戏曲鉴赏》一文。
(2)诵读剧本至少两遍。
2.导入
由“起誓”这一特殊生活现象导入课文，随后介绍作者及其生活的时代，让学生了解戏曲所特有的时代内涵和这种独特文学形式的文体特点，从而为欣赏本文奠定基础。
3.进入新课
(1)检查预*任务“认真阅读单元后《古代戏曲鉴赏》一文”，初步了解元杂剧的特点。
(2)检查预*任务“诵读剧本至少两遍”，整体感知，把握本剧的剧情和结构。
学生通过反复诵读进一步把握剧情，然后结合课下注释用简洁的语言概述本剧的情节梗概。注意区别概述与复述的不同。
4.剧本诵读，赏析戏剧矛盾
(1)赏析[端正好]和[滚绣球]两支曲子，理解窦娥冤从何来。
(2)赏析[倘秀才]和[叨叨令]两支曲子，理解为何“后街里去死无冤”。
(3)赏析“卜儿哭上科，云”部分和[快活三][鲍老儿]两支曲子，理解窦娥为何负屈衔冤。
(4)赏析剩下的部分，理解窦娥是如何为自己申冤的。
5.研读剧本，赏析戏剧人物
通过对窦娥负屈含冤、开场鸣冤和发誓申冤的分析，我们可以看到这是一个柔弱、善良而又顽强的女子，为了婆婆自愿负屈衔冤，面对黑暗的社会无可奈何，在迷信上天、抱怨上天的同时，只能把自己的一腔冤屈向天倾诉，希望上天能够给自己申冤。
6.讨论分析窦娥的悲剧
(1)社会的悲剧
在元代那个动荡不安的社会，管理者昏庸无能，是非不分，流氓横行霸道，谋财害命。黑暗的社会滋生了他们，纵容了他们，他们互相勾结，构成了虐民的罗网。在这张网下，人的生命没有什么保障。窦娥的冤狱不是个人的悲剧，而是时代的悲剧，是悲剧的时代产生的'时代的悲剧。
(2)生命的悲剧
读《窦娥冤》见到了腐巧与昏庸，丑恶与无耻，但悲剧是那个时代的。如今的社会，仍有正义与邪恶的斗争、光明与黑暗的交锋。可以说，窦娥的悲剧更多地是一个生命的悲剧。一个无辜的生命被戕害，一个美好的形象被毁灭，我们在感叹她的冤屈的同时，也给予了她同情的眼泪，感到*被毁灭时的悲愤和心灵的震撼。正如鲁迅所说：悲剧是把有价值的东西毁灭给人看。
7.课堂实践活动
展示“山西黑砖窑事件”相关资料，让学生谈谈对这个当代悲剧的认识。
这项实践活动也可改为课堂写作练*，每个同学写一段话，不少于200字，用时10~20分钟。教师可根据学生具体情况决定这种迁移能力训练的方式。
8.课后练*
(1)积累与整合
总结归纳本文出现的元杂剧的相关知识。
(2)思考与领悟
课外阅读《梧桐雨》《汉宫秋》《赵氏孤儿》等篇目，并选择其中一篇写读书笔记，从戏剧矛盾或戏剧人物方面入手，写一篇不少于300字的短评。
(3)应用与创新
①在各地大打文化招牌引资发展的今天，窦娥家乡东海县也想打出窦娥的招牌来扩大当地的影响，从而引资发展旅游业。但是，这个念头一出来，就引起了东海县百姓的争论。那么，作为一个旁观者，你认为这件事情可行吗?如果认为可行，那就请你替东海县的宣传部门写一篇100字的文化宣传语。如果认为不可行，那就请你给东海县的领导写一篇100字的反对语。
②学完本剧后，有位同学对窦娥深表同情，为窦娥拟了一副对联来鸣冤，请你对出下联。另外，你还可以根据本剧内容，自选角度，尝试再拟一副对联。
A.上联：天不天，地不地，天地混沌把人欺。
下联：______________________________。
B.自拟对联：___________，_____________。
四、教学反思
《窦娥冤》是一篇传统课文，也是一篇精讲课文，以前总是对它进行详细的分析，结果适得其反，非常好的一篇文章，却总是讲不出它的精彩之处。我对此进行了反思，最后，决定舍弃面面俱到地讲授，把元杂剧的知识留给学生自己整理，把对课文细节部分的研读并入对“冤”的体会当中，对课文进行整体教学，充分信任和挖掘学生的学*能力。
《窦娥冤》的语言很接*口语，学生读起来没有多大障碍，因此应放手让学生读;剧本中许多细节的东西也都不在课堂上提及和处理，而是留给学生一个赏析的空间。本节课紧紧围绕“冤”字展开，把戏剧矛盾和人物形象的把握放到了对“冤”的分析之中，既紧扣了剧本中心，又照顾了对戏剧的诵读，同时也引起了学生对本剧矛盾冲突的思考，使他们顺利地把“冤”和“悲”结合起来，深刻地理解本剧的悲剧色彩。
因为本文教学的出发点是整体理解，所以在教学中重视对戏剧语言的诵读和品味，在诵读和品味中完成教学目标，做到紧扣文本，深刻严谨。
教学目标:
1、品味语言,通过分析唱白理解人物形象。
2、揭示窦娥形象的社会意义,理解戏剧主题。
3、戏剧现实主义和浪漫主义相结合的艺术手法。
教学课时:第二课时
教学过程:
一、视频欣赏,引入学*本剧第二个场景。
教师:窦娥的冤屈,真能感天地,泣鬼神,如果说第一个场景刻画了一个满含悲愤之情,有着强烈反抗意识的窦娥,那么,第二个场景又跟我们带来的是什么样的窦娥呢?
二、赏析第二个场景:
1、学生角色朗读《倘秀才》《叨叨令》和窦娥与刽子手的对白,(男:刽子手,女:窦娥)思考:讲了什么内容?表现了窦娥的什么性格特征?
学生明确:主要写了窦娥请求不走前街走后街,怕婆婆看见自己受刑而伤心。主要表现了窦娥淳朴善良的美好心灵。
2、教师:窦娥来到了法场,她婆婆也来到了法场,接下来,让我们来朗读一下窦娥和婆婆的对白,思考:这段对白,在语言上有什么特点?
学生们明确:这些话通俗明白,像生活本身那样自然、贴切,没有丝毫加工的痕迹,而且与窦娥的身份、处境相吻合,刻画了她善良的心地。
3、这段对白,除了刻画窦娥善良的心地,还叙说了窦娥的冤屈,这在情节上起了什么作用?
学生明确:这段对白,主要用以激发人物的内心冤屈,表现人物的内心愤恨,为后文发三桩誓愿作了铺垫。
4、女生齐读《鲍老儿》曲子的后面唱段,思考:窦娥说自己:没时没运,不明不暗,负屈衔冤,这话这样理解?
学生明确:因为现实难合人意,她在这种是非颠倒的社会中感到无能为力,只能感叹自己时运不济;这样说也可以安慰婆婆,减轻婆婆的悲伤,体现了她的孝顺。
5、思考:作者着力刻画窦娥的善良性格,在表达主题上起到了怎样的艺术效果?
学生明确:剧作家越是刻画她的.善良,也就越发显出其冤屈,她的抗争与反抗也就越发令人同情。试想一个*时心地善良的百姓竟被昏官断为**的凶手,可见当时的吏治是何等的腐朽;一个素来性格温顺的女子最终也作出了如此强烈的反抗,可见当时的社会对劳动人民,特别是劳动妇女的压迫是何等的深重。这样与窦娥反抗的精神相映衬,使她的形象更丰满、鲜明;同时善良的被毁灭,突出了她的冤和屈之深,更深入地揭露了社会的黑暗。
三、赏析第三个场景:
(教师:窦娥满含冤屈,走上了法场,她多么不甘心*白受冤,多么想昭示冤情,多么想惩罚世道,那我们再来看看窦娥走上断头台时说了些什么)
1、学生明确,主要讲了三桩誓愿,是哪三桩誓愿?(血溅白练六月飞雪亢旱三年)
2、赏析血溅白练:角色朗读宾白,齐读《耍孩儿》唱段,思考:窦娥要血溅白练的目的是什么?
学生明确:①说明自己的冤屈。②让自己的满腔热血不落红尘,她发这誓是想让在场的人立刻了解她的冤屈。
3、赏析六月飞雪:学生角色朗读宾白部分,思考:窦娥要六月飞雪的目的是什么?
学生明确:①让上天昭示自己的冤屈。②让白雪裹尸,洁白不染。
4、引导学生分析血溅白练和六月飞雪所隐含的其他意思。
学生明确:表明了她与要与那污浊的社会最后的决裂,也表现了她品格的高洁。
5、赏析亢旱三年:学生自由讨论:窦娥要发下亢旱三年的誓愿?
学生讨论明确:她希望的不仅是个人的冤情得到伸张,而且希望上天能够惩治恶人,亢旱三年,楚州自然颗粒无收,那些贪赃枉法,草菅人命的污吏自然就不可搜刮。同时更突出窦娥惊天地、泣鬼神的冤屈之深。
6、学生欣赏视频,感知窦娥的冤屈。
7、学生讨论:前后对天地的不同态度是否矛盾?
学生明确:前者是无助之下的怨恨,实质上怨恨的是现实的社会;后者是无助之下最后的依靠和寄托,是窦娥反抗精神的体现。所以二者并不矛盾。
8、体会典故苌弘化碧、望帝啼鹃、六月飞霜、东海孝妇的作用?
学生明确:苌弘化碧、望帝啼鹃说明窦娥冤枉悲凄;六月飞霜衬托窦娥冤案是实,证明并暗示第二桩誓愿也能实现;东海孝妇除了暗示第三桩誓愿将要实现之外,更能衬托窦娥的反抗精神。
四、总结窦娥的形象:
窦娥是一个饱受封建压迫和摧残的、善良孝顺、刚毅顽强、敢于与恶势力抗争的劳动妇女形象。
五、学生讨论:
根据结尾安排三大誓愿的情节,探讨本剧的浪漫主义手法。
六、概括主题:
学生明确:作者通过窦娥蒙受的千古奇冤,揭露了封建社会的黑暗,统治阶级的昏庸残暴,歌颂了窦娥的美好心灵和反抗精神。她的悲剧性格,具有深刻的社会意义和强烈的感染力量。
七、分析语言特点:
《窦娥冤》一剧具有很高的艺术成就。在课文中,凝练而又明白如话的说白,优美而又有节奏的的唱词,深刻地展示了人物的内心世界,集中表现了窦娥的怨与愤。不少古代白话,如只合(只应该)、怎生(怎么)等都表述得十分生动。科白等辅助手段运用的也很好,配合唱词生动地表现了人物的复杂心情,推动了情节的发展。
八、【补充材料】
苌弘化碧六月飞雪东海孝妇典故的出处:
1.苌弘化碧出自《庄子?外物》:人主莫不欲其臣之忠,而忠未必信,故伍员沉于江,苌弘死于蜀,藏其血三年,化而为碧。
2.六月飞雪出自《太*御览》:邹衍事燕惠王尽忠,左右谮之王,王系之狱。仰天哭,夏五月为之下霜。
3.东海孝妇出自《汉书?于定国传》:东海有孝妇,少寡,亡子,养姑甚谨。姑欲嫁之,终不肯。姑谓邻人曰:孝妇事我勤苦,哀其亡子守寡。我老,久累丁壮,奈何?其后,姑自经死。姑女告吏:妇杀我母。吏捕孝妇。孝妇辞不杀姑,吏验治,孝妇自诬服。具狱上府,于公以为此妇养姑十余年,以孝闻,必不杀也。太守不听,于公争之,弗能得。乃抱其具狱,哭于府上,因辞疾去。太守竟论杀孝妇。郡中枯旱三年。
九、作业:
根据所掌握的窦娥的性格特点,为窦娥写一幅挽联:
上联:贞洁敬孝,哀怨感天雪飞六月
下联:刚烈争抗,悲愤动地旱亢三年
【三维目标】
1、知识与能力：
⑴了解元杂剧的特点及相关知识。
⑵把握全剧的故事情节并分析窦娥的形象，理解窦娥形象的社会意义，掌握戏剧的主题。
⑶理解剧中想象奇特的浪漫主义的表现手法。
2、过程与方法：
⑴实践活动，通过分角色饰演激发兴趣。
⑵品味鉴赏戏剧语语言。
3、情感态度与价值观：
正确认识窦娥的反抗精神。
【教学重点】
1、理解戏剧冲突的主要方面，分析人物形象。
2、理解浪漫主义的表现手法。
【教学难点】
窦娥对天地既斥骂又依赖的矛盾中透露出作者思想的复杂性。
【课时安排】
2课时。
【教学过程】
第一课时
〖教学要点〗
整体感知课文，在熟悉戏曲知识的基础上，了解剧情，分析人物形象，理解文章的主题。
〖教学步骤〗
一、导语
欣赏一副对联：舞台小天地，天地大舞台──请同学谈一谈其中蕴含的道理。
明确：戏剧是生活的真实反映，它来源于生活，尽情地展现生活，使我们感受艺术熏陶的同时，也感悟生活的真谛。今天，让我们打开课本，学*一部真实反映当时社会生活、展现当时社会矛盾的现实主义作品：元代戏曲大师关汉卿的代表作──《窦娥冤》。
二、解题
1、元杂剧介绍：
⑴结构—楔子，一本四折。
⑵角色—末、旦、净、杂（上三类不能包括的杂角。
⑶剧本的构成──唱、（结合课本介绍宫调与曲牌）、科、白。
2、关汉卿介绍：元杂剧界的领袖，“躬践排场，面敷粉墨”、戏剧语言（本色派）
三、整体感知，概括剧情
请学生在课前预*的基础上概括楔子—第一折—第二折—第三折的剧情，教师补充第四折剧情、
四、把握窦娥形象
提问：在剧本中这位受了冤屈的窦娥到底是一个什么样的人呢？（学生讨论后发言）
提示：从人物语言入手把握人物性格
明确：坚贞刚烈，善良孝顺，反抗。（言之有据即可）
五、主题
谁之过也？
学生结合剧情思考并讨论；窦娥是一位善良，孝顺、坚强的女性形象，但这么美好的人为何最终落得个身首异处的悲惨结局，是谁之过呢？
明确：人人有责──社会环境（暗无天日，是非颠倒的社会）
本剧的主要矛盾属于人与社会环境的冲突。
六、作业
思考研讨与练*一，完成练*二。
第二课时
〖教学要点〗
1、重点赏析第三折，进一步理解窦娥的反抗性，理解其对天地既斥骂又依赖的矛盾中透露出作者思想的复杂性。
2、赏析本文的浪漫主义的表现手法。
3、探究阅读：解读祥林嫂、窦娥两位女性形象。
〖教学步骤〗
一、理清本折戏剧情节
三个场景：
赴法场
情节结构──见蔡婆
在刑场
（分角色饰演本折）
二、具体分析每一场景
1、第一场景──赴法场：
⑴朗读[端正好][滚绣球]并思考，写了什么内容──控诉天地
置疑1：天地在古代人的意识里，是被看作能够主宰世间万物包括人的命运的最神圣的东西，是不容侵犯的，现在怎么却成了斥骂的对象呢？
明确：既抒发了自己的痛苦和悲伤，又表达了对不公正的封建法制和封建秩序的*和否定，集中地体现了窦娥的反抗精神
⑵这两首曲子感情如此激昂，作者用了什么修辞手法去营造这种效果？
2、第二个场景──见蔡婆：
问题1：这一场景着力表现窦娥的什么性格特点？──善良孝顺
问题2：作者有意通过这一场景刻画窦娥的善良，这对表达主题有什么帮助？
（结合第一场景）通过善良被毁灭来揭露社会的黑暗，窦娥越是善良孝顺，揭露的意义就越深刻、越是善良的人被逼反抗，越能体现对整个社会制度的揭露与否定。
3、第三个场景──誓愿：
⑴用最简洁的词语概括这三桩誓愿明确：血溅白练、六月飞雪、亢旱三年。
⑵三桩誓愿向谁发下？—天地
置疑2：岂不是与第一场景中骂天地的情形自相矛盾？
明确：窦娥诉冤过程中对天的怀疑和依赖是始终交织在一起的，这正反映了作家的历史和阶级的局限。
三、理解戏剧中浪漫手法的运用
1、课文写窦娥临刑前发出三桩誓愿，她的冤屈和抗争感天动地；《孔雀东南飞》写刘兰芝和焦仲卿双双殉情，化为双飞鸟。这在现实生活中都是不可能的。这是什么表现手法，（浪漫主义手法）试就这种写法谈谈你的看法。
2、同学们还能想到哪些作品也运用了浪漫主义手法呢？
四、组织学生探究式阅读
解读祥林嫂、窦娥两位女性形象。
明确：两位女性都不同程度地受着宗教思想的影响，但从她们身上表现出来的人文精神各异。在窦娥的身上，表现出百折不回、生死不渝的抗争精神，向命运，向不公*的世道宣战。这是祥林嫂无法企及的。
五、课堂小结
六、作业
解读祥林嫂，窦娥两位形象，并表述为文字。
教学目标：
1、品味语言，通过分析唱白理解人物形象。
2、揭示窦娥形象的社会意义，理解戏剧主题。
3、戏剧现实主义和浪漫主义相结合的艺术手法。
教学课时：第二课时
教学过程：
一、视频欣赏，引入学*本剧第二个场景。
教师：窦娥的冤屈，真能感天地，泣鬼神，如果说第一个场景刻画了一个满含悲愤之情，有着强烈反抗意识的窦娥，那么，第二个场景又跟我们带来的是什么样的窦娥呢?
二、赏析第二个场景：
1、学生角色朗读《倘秀才》《叨叨令》和窦娥与刽子手的对白，(男：刽子手，女：窦娥)思考：讲了什么内容?表现了窦娥的什么性格特征?
学生明确：主要写了窦娥请求不走前街走后街，怕婆婆看见自己受刑而伤心。主要表现了窦娥淳朴善良的美好心灵。
2、教师：窦娥来到了法场，她婆婆也来到了法场，接下来，让我们来朗读一下窦娥和婆婆的对白，思考：这段对白，在语言上有什么特点?
学生们明确：这些话通俗明白，像生活本身那样自然、贴切，没有丝毫加工的痕迹，而且与窦娥的身份、处境相吻合，刻画了她善良的心地。
3、这段对白，除了刻画窦娥善良的心地，还叙说了窦娥的冤屈，这在情节上起了什么作用?
学生明确：这段对白，主要用以激发人物的内心冤屈，表现人物的内心愤恨，为后文发三桩誓愿作了铺垫。
4、女生齐读《鲍老儿》曲子的后面唱段，思考：窦娥说自己：没时没运，不明不暗，负屈衔冤，这话这样理解?
学生明确：因为现实难合人意，她在这种是非颠倒的社会中感到无能为力，只能感叹自己时运不济；这样说也可以安慰婆婆，减轻婆婆的悲伤，体现了她的孝顺。
5、思考：作者着力刻画窦娥的善良性格，在表达主题上起到了怎样的艺术效果?
学生明确：剧作家越是刻画她的善良，也就越发显出其冤屈，她的抗争与反抗也就越发令人同情。试想一个*时心地善良的百姓竟被昏官断为**的凶手，可见当时的吏治是何等的腐朽；一个素来性格温顺的女子最终也作出了如此强烈的反抗，可见当时的社会对劳动人民，特别是劳动妇女的压迫是何等的深重。这样与窦娥反抗的精神相映衬，使她的形象更丰满、鲜明；同时善良的被毁灭，突出了她的冤和屈之深，更深入地揭露了社会的黑暗。
三、赏析第三个场景：
(教师：窦娥满含冤屈，走上了法场，她多么不甘心*白受冤，多么想昭示冤情，多么想惩罚世道，那我们再来看看窦娥走上断头台时说了些什么)
1、学生明确，主要讲了三桩誓愿，是哪三桩誓愿?(血溅白练六月飞雪亢旱三年)
2、赏析血溅白练：角色朗读宾白，齐读《耍孩儿》唱段，思考：窦娥要血溅白练的目的是什么?
学生明确：
①说明自己的冤屈。
②让自己的满腔热血不落红尘，她发这誓是想让在场的人立刻了解她的冤屈。
3、赏析六月飞雪：学生角色朗读宾白部分，思考：窦娥要六月飞雪的目的是什么?
学生明确：
①让上天昭示自己的冤屈。
②让白雪裹尸，洁白不染。
4、引导学生分析血溅白练和六月飞雪所隐含的其他意思。
学生明确：表明了她与要与那污浊的社会最后的决裂，也表现了她品格的高洁。
5、赏析亢旱三年：学生自由讨论：窦娥要发下亢旱三年的誓愿?
学生讨论明确：她希望的不仅是个人的冤情得到伸张，而且希望上天能够惩治恶人，亢旱三年，楚州自然颗粒无收，那些贪赃枉法，草菅人命的污吏自然就不可搜刮。同时更突出窦娥惊天地、泣鬼神的冤屈之深。
6、学生欣赏视频，感知窦娥的冤屈。
7、学生讨论：前后对天地的不同态度是否矛盾?
学生明确：前者是无助之下的怨恨，实质上怨恨的是现实的社会；后者是无助之下最后的依靠和寄托，是窦娥反抗精神的体现。所以二者并不矛盾。
8、体会典故苌弘化碧、望帝啼鹃、六月飞霜、东海孝妇的作用?
学生明确：苌弘化碧、望帝啼鹃说明窦娥冤枉悲凄；六月飞霜衬托窦娥冤案是实，证明并暗示第二桩誓愿也能实现；东海孝妇除了暗示第三桩誓愿将要实现之外，更能衬托窦娥的反抗精神。
四、总结窦娥的形象：
窦娥是一个饱受封建压迫和摧残的、善良孝顺、刚毅顽强、敢于与恶势力抗争的劳动妇女形象。
五、学生讨论：
根据结尾安排三大誓愿的情节，探讨本剧的浪漫主义手法。
六、概括主题：
学生明确：作者通过窦娥蒙受的千古奇冤，揭露了封建社会的黑暗，统治阶级的昏庸残暴，歌颂了窦娥的美好心灵和反抗精神。她的悲剧性格，具有深刻的社会意义和强烈的感染力量。
七、分析语言特点：
《窦娥冤》一剧具有很高的艺术成就。在课文中，凝练而又明白如话的说白，优美而又有节奏的的唱词，深刻地展示了人物的内心世界，集中表现了窦娥的怨与愤。不少古代白话，如只合(只应该)、怎生(怎么)等都表述得十分生动。科白等辅助手段运用的也很好，配合唱词生动地表现了人物的复杂心情，推动了情节的发展。
八、【补充材料】
苌弘化碧六月飞雪东海孝妇典故的出处：
1.苌弘化碧出自《庄子?外物》：人主莫不欲其臣之忠，而忠未必信，故伍员沉于江，苌弘死于蜀，藏其血三年，化而为碧。
2.六月飞雪出自《太*御览》：邹衍事燕惠王尽忠，左右谮之王，王系之狱。仰天哭，夏五月为之下霜。
3.东海孝妇出自《汉书?于定国传》：东海有孝妇，少寡，亡子，养姑甚谨。姑欲嫁之，终不肯。姑谓邻人曰：孝妇事我勤苦，哀其亡子守寡。我老，久累丁壮，奈何?其后，姑自经死。姑女告吏：妇杀我母。吏捕孝妇。孝妇辞不杀姑，吏验治，孝妇自诬服。具狱上府，于公以为此妇养姑十余年，以孝闻，必不杀也。太守不听，于公争之，弗能得。乃抱其具狱，哭于府上，因辞疾去。太守竟论杀孝妇。郡中枯旱三年。
九、作业：
根据所掌握的窦娥的性格特点，为窦娥写一幅挽联：
上联：贞洁敬孝，哀怨感天雪飞六月
下联：刚烈争抗，悲愤动地旱亢三年
一、设计依据
1.课标依据
以《普通高中语文课程标准（2017年版）》中四大学科核心素养为依据，结合“新课标”第四部分“课程内容”中“学*任务群8中华传统文化经典研*”和教学实际，希望学生通过多种形式的探究学*后，能在感受到祖国语言文字独特之美的同时丰富自己的经验和语言表达，形成自己对语言和文学的认识，并表达自己的审美体验、情感态度和观念，同时也提升自身思维品质，增强民族文化自信。
2.教材依据
戏剧文学是*文学史上一个重要的文学样式，产生过许多激动人心、影响深远的作品。为了培养学生初步的文学鉴赏能力和阅读古代戏曲作品的能力，华师大版高中语文教科书在第一册学*古典诗歌和古代小说，第二册学*乐府叙事诗的基础上，在第三册设计了第六单元即“词曲及鉴赏”单元。其中《窦娥冤》、《长亭送别》作为元杂剧，可算是*古代戏曲文学的经典范例，而《窦娥冤（节选）》作为高中阶段唯一一篇古代戏曲文学必修篇目，在教学上有其标本意义。
3.单元依据
本单元主题为“宋词元曲及其鉴赏”，共五篇课文，其中关汉卿《窦娥冤（节选）》和王实甫《西厢记﹒长亭送别》是元杂剧。本单元作为高中阶段唯一涉及*古代戏曲的单元，在该方面的教学重点是使学生通过学*和思考，了解*古代戏曲发展的大致脉络和线索；能够借助对戏曲剧本情节的梳理，以及对人物语言的分析把握人物性格特征，进而体会作品情节设计的匠心；使学生掌握阅读古代戏曲文学的基本方法，感受文学经典的魅力。
4.文本特点
《感天动地窦娥冤》是*古代悲剧成熟的标志和*古代悲剧的典范作品。《窦娥冤（节选）》作为该剧的高潮部分，其张弛有度的情节安排、鲜明突出的人物形象、本色自然的语言唱词，浪漫主义的表现手法、深刻入髓的主题思想都是值得细品探究的。以其强烈的悲剧性为切入口，紧扣悲剧故事情节、悲剧人物形象、悲剧产生根源、悲剧艺术效果逐层深入地去体味鉴赏探究，以期加深剧作带给我们的审美感受，为今后的学*和生活奠基引趣。
5.学生情况
高二（17）班学生思维活跃、求知欲望强烈、自身知识杂而无序，特别是对*古代戏曲知识，无论是兴趣还是相关知识点，都不成体系。又因时空距离、概念差异，学生到高二才第一次接触*古代戏曲。学生在阅读和欣赏上会有较大障碍，存在相关知识背景、文化背景的缺失。在前期整合必要的知识以激发其兴趣基础上，利用学生已有的课本剧排演经验，令其在“演”中研读文本，在“研”中批判理解，在“看”中思考人生。同时教师给予学生一定品鉴赏析方面的方法指导，让学生在不同解读方式的相互碰撞、相互融合的过程中，也可以达到自我学*、自我发展，逐步实现审美体验，为学生打开一扇通往古代戏曲文化的门。
二、教学目标
1.分析窦娥悲剧形象，挖掘窦娥悲剧根源。
2.探究悲剧艺术效果，逐步深化审美体验。
三、教学方法
情境法、表演法、点拨法、诵读法、比较法、合作学*
四、教学准备
1.资料准备
导学案、教学设计、PPT、戏曲视频资料、拓展资料
2.活动准备
（1）课前预*：熟读文本，查阅有关《窦娥冤》资料。
（2）课本剧排演：学生自主报名、自行选编课本剧内容并进行排演。
（3）情境创设：课前播放春晚戏曲联唱视频，使学生直观体验古典戏曲魅力。
五、教学过程
（一）导入
（二）学*
1.【教学内容】谁解窦娥冤——悲剧故事情节梳理
（1）【学生活动】表演、观看课本剧。
（2）【教师活动】（问题1）结合课本剧剧情，速览本课课文，请问什么字眼出现得最多最频繁？
【学生活动】迅速浏览课文并圈画出文中高频词闪现处并回答。
【明确】怨、冤（12处）
（3）【教师活动】引导学生梳理课文情节内容。
【明确】（板书）情节情感
押赴刑场由冤生怨
冤婆媳诀别由冤生悲怨
临刑誓愿由冤生恨
【明确】悲剧，就是把人生有价值的东西毁灭给人看。（鲁迅）
【设计目的】通过课本剧的角色还原帮助学生理解剧情，实现情感体验。引导学生抓住文本中高频词以把握剧情情感基调，根据剧情张弛节奏来梳理情节。
2.【教学内容】谁解窦娥冤——悲剧人物形象分析
（1）【教师活动】请大家结合课文说说窦娥身上人生“有价值的东西”有哪些？【学生活动】快速跳读，勾画要点，思考交流，师生共同归纳。
【明确】传统美德：善良、孝顺、坚贞、正直、勤劳、淳朴……
反抗精神：坚强、刚烈、不屈服、敢反抗……
（2）【教师活动】这样一个年轻美好的生命却要被冤杀，在她走向刑场的时候应该有许多话要说，集中体现在课文哪些地方？
【明确】[端正好][滚绣球]和三桩誓愿
（3）【教师活动】窦娥对主宰世界的天地持什么态度?
【学生活动】齐读[端正好][滚绣球]，圈画回答问题。
【明确】反抗、不满、愤懑、责问、控诉、无奈……
（4）【教师活动】这个美丽柔弱的生命被逼向了死亡，她此刻的愤懑还不是最强烈的，最强烈的声音在何处？
【明确】三桩誓愿。
【学生活动】根据课文完成相关表格并交流。
内容典故应验时间应验范围监斩官态度
血溅白练
六月飞雪
抗旱三年
【教师活动】（追问1）三桩誓愿看似临死前随兴而发，那么可以互换吗?
【明确】不能，因为三愿层层深入递进。
【设计目的】通过诵读和对文本圈画分析归纳人物性格，运用表格理清文本信息，寻找相关细节之间的逻辑关系，并将之联系起来理解文本，有助于学生更好地把握人物形象的悲剧性特点。
3.【教学内容】谁解窦娥冤——悲剧根源深入挖掘
（1）【教师活动】假设给窦娥一次重来的机会，那么她的悲剧可以避免吗？
请以“假设窦娥……，她就不会死”的假设命题格式，结合剧中已知现实条件进行推理论证自己的观点
【学生活动】小组讨论，合作学*，交流发言。
【明确】（PPT）悲剧的实质，在于冲突，即在于人心的自然欲望与不可克服的障碍之间的冲突。（别林斯基）
【设计目的】借由假设某前提，预设窦娥不会死，再与文中导致窦娥悲剧的主客观因素相对应后产生矛盾，无法成立，帮助学生更清楚地认识到该悲剧产生的根源及其不可避免。
4.【教学内容】谁解窦娥冤——悲剧艺术效果探究
（1）【教师活动】就表现主题而言，你觉得下面三种结局哪一种最好或最不好？侧重一点说说原因。
为更好表现主旨，有导演认为三桩誓愿的浪漫主义手法最利于表现主题，于是让戏在高潮处（第三折）结束。
原作结局：窦娥的父亲窦天章中状元后。作为巡吏，到地方查案，窦娥鬼魂显灵，托梦父亲，最后洗雪了冤情。
明代人叶宪祖改编《窦娥冤》为《金锁记》：窦娥丈夫并未夭折，而是赴京赶考途中落水被救。三年后又入京参加科举考试，一举状元及第。而窦娥也在行刑时，因天降大雪，提刑官惊骇，急令刀下留人，得以不死。最后窦天章*冤狱，窦娥得以昭雪获释，与丈夫舟中相遇，父女夫妻欢庆团圆。正是“翁做*婿状元，夫妻母子重相会”。
【明确】可以有不同看法，但要求说明理由，自圆其说。
（1）【教师活动】（追问1）从全剧结局看，窦娥的三桩誓愿有两桩当场实现，第三桩三年实现，最后连冤情也得到昭雪，为什么我们依然觉得这是一出悲剧？
【明确】（PPT）悲剧，是历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性的冲突。（*）
【教师活动】（追问2）将现实生活中实际上不可能实现的美好结局通过艺术作品来实现，是什么创作手法？
【明确】浪漫主义手法的结局更能激起观众对剧中人物强烈的爱和憎，而这正是悲剧所要达到的戏剧效果。
【设计目的】通过三种结局的比较阅读和分析，理解作者所运用的浪漫主义手法，及其强化的悲剧艺术效果。
（三）总结（师生共同概括）
1．窦娥形象概括
2.课文主题概括
3.教师归纳总结
六、巩固拓展
1.巩固性作业
你如何看待窦娥的第三桩誓愿？让楚州百姓受苦的“亢旱三年”是否与窦娥善良本性矛盾？（300字短文）
2.拓展性作业
阅读张燕瑾《<窦娥冤>的悲剧价值》、胡琳《浅析<窦娥冤>的戏剧冲突》，梳理读书提纲，做好书摘记录。
——窦娥冤教学设计通用5篇
教学目标：
1、通过分析“唱白”理解人物形象。
2、揭示窦娥形象的社会意义，理解戏剧主题。
3、戏剧“现实主义和浪漫主义”相结合的艺术手法。
教学过程：
一、导入
上一节课我们学*了无杂剧的一般知识，了解了《窦娥冤》的剧情。这一节课我们就来看一看，窦娥是怎样一个窦娥，她的冤又是怎样的冤。
二、分析人物性格
1、本文节选的第三折共可以划分为三个场面，那么在这三个场面中各表现了窦娥怎样的性格呢？流露出什么样的情绪？
（1）第一场景：指斥天地
①为什么要指斥天地？
天道不公，*白受冤，内心悲愤因而指斥
②流露出她怎样的情绪？
怨愤、埋怨、控诉
③表现出她具有怎样的性格特征？
坚强、具有反抗性格
（2）第二场面：决别婆婆
①表现出她怎样的性格？
善良、孝顺
②哪些地方表现出她的善良？
绕后街而走，怕婆婆伤心
怕连累婆婆，屈招了药死公公
临别对婆婆的劝导和嘱托
（3）第三场景：三桩誓愿
①为什么要了下三桩誓愿？
不甘心*白受冤、想要昭示冤情、惩罚世道
②表现其怎样的性格呢？
表现其反抗性格
③为什么发下三桩誓愿就表现了她的反抗性格呢？
因为她表现了窦娥对现实的不满，惩罚世道，更是其反抗精神的体现。
④首尾表现出的对天地的不同态度是否矛盾，为什么？
前者是无助之下的怨恨，实质上怨恨的是现实的社会。后者是无助之下最后的依靠和寄托，是中国人思想深处最后的精神依靠。
因而，前后的所指不同，二者并不矛盾。
（4）总结：
通过三个场景的分析我们看到窦娥的性格中表现出两部分，一部分便是她善良的一面，这是中国妇女的传统美德，另一方面是她的反抗性格，这是她的突出性格。
三、主题
①题目叫作《窦娥冤》，为什么不写她怎样受冤而写她的善良呢？
突出社会的黑暗，善良的人遭受冤屈，更能表现社会的不公。
②写她的反抗性格对表现主题有什么作用呢？
突出她的冤，这样的人要进行反抗，要发下誓愿惩罚世道是因其蒙冤的深重。
③这样善良的窦娥却落得个身首异处的命运是谁造成的呢？
其中有：张驴儿的陷害，
有昏官陶杌的无能和草菅人命
蔡婆的引狼入室
窦天章典卖女儿
这些方面的因素缺一不可，因而从本质上来说就是“社会”。社会的不公、昏官恶霸的横行、善良人蒙受冤情是社会原因造成的。
四、写作手法
1、用三桩誓愿明冤为什么？
希望昭示自己的冤情，希望上天主持公道。
2、用一桩不行吗？三者什么关系？
不行，三者是递进关系，感情越来越强烈。
誓愿意义时间空间情感
血溅白练不落红尘当时当场若是我窦娥委实冤枉
六月飞雪清白高洁之后楚州若窦娥我委实冤枉
亢旱三年惩罚世道三年楚州我窦娥死的委实冤枉
3、总结：
三桩誓愿都昭示冤情，不仅要昭示冤情，还要报复和惩罚。一个善良温顺的子女子产生这么大的仇恨是因为其冤情的深重，让人无法承受。
4、这些誓愿在现实世界里能实现吗？
不能
5、那为什么在剧中一一实现？有什么好处？
这是作者想象的奇特和夸张，表达了惩恶扬善的愿望。
6、总结写作手法
想象和夸张还有神话是浪漫主义的特征，因而本是现实主义和浪漫方义相结合的表现手法。
五、板书
指斥天地：坚强、反抗性
诀别婆婆：善良、孝顺社会原因
三桩誓愿：反抗性格
血溅白练不落红尘
三桩誓愿六月飞雪清白高洁想象、夸张、神话
亢旱三年惩罚世道
六、作业：
仔细阅读[滚绣球]曲牌，思考运用了哪些修辞手法，进而思考戏曲的语言特点。
一、教学目标：
（一）初步了解元杂剧的特点，提高鉴赏古典戏曲的艺术素养。
（二）、结合“单元知识和训练”掌握研究性阅读的方法。
（三）、认识封建社会官吏昏聩，法制腐败的黑暗现实以及人民的反抗精神。
二、难点和重点：
（一）、这曲戏由几部分组成？彼此之间有什么内在联系？
（二）、如何理解窦娥这一人物形象的反抗精神？
三、教学方法安排：
点拨、研讨、赏鉴
四、学时量安排：三课时。
第一课时
教学内容和过程：
一、介绍关汉卿
关汉卿，号斋叟，金未元初大都人（现北京人），元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。
元代人说他“生而倜傥，博学能文，滑稽、多智，蕴藉风流，为一时之冠。”他曾在散曲《南吕一枝花・不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹箫弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。
元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尘锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗的现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧60多部，但大都散失了，现仅存18部。《窦娥冤》《救风尘》、《望江亭》、《单刀会》等流传很广。其中《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1956年，他的名字被子列入世界文化名人之列。
二、讲授课文
1、提问：在课文**出现了多少曲牌？都属于什么宫调？
明确：共出现10个曲牌，都有属于正宫调。
2、根据10个曲牌和故事情节，把课文分成若干层次（按思考和练*一要求）
明确：10个曲牌有三个层次，使剧情有张有弛，有烘托，有宣染，扣人心弦，催人泪下。
第一层[端正好][滚绣球]两个曲牌，大意是窦娥指斥天地鬼神。
第二层是[倘秀才]至[鲍鱼儿]四个曲牌大意是窦娥告别婆婆。
第三层[耍孩儿]至[煞尾]四个曲牌，大意是窦娥发下三大誓愿
三、作业设计：背诵[端正好][滚秀才]两个曲子
四、板书设计
一关汉卿
二、情节结构：窦娥指斥天地鬼神――告别婆婆――发下三大誓愿
第二课时
教学目的和内容：研学课文
教学过程：
一、分析第一层
齐读课文第一层的两支曲子
提问：窦娥为什么要指斥天地鬼神？
明确：窦娥诉说自己莫名其妙犯法受刑，冤屈之大可“动天地惊鬼神。”又因为窦娥的冲突对象隐于幕后，而天地鬼神便成了她的指斥的对象，由于内心的悲愤难以控制，便筑成了对天地的怨恨与控诉。
二、分析第二层：
提问：从“左侧右偏”“前合后偃”两句可见窦娥在赴刑途中所受的苦难，可她为什么还要提出坚决走后街，舍*求远呢？
明确：因为窦娥的婆婆住在前街，怕婆婆看见自己受刑而伤心，这充分显示了她的善良与淳朴的美好心灵，展示了她性格的一面。
然而，她的婆婆还是迎面赶来，情看她与婆婆的一段对白，并试做分析
（原文略）
三、提问：通过人物对白试分析关汉卿的语言艺术和戏剧效果。
明确：关汉卿驾驭语言的能力是惊人的，他可以根据生活本身所提供的语言来反映现实，充分为戏情的人物性格服务，窦娥对婆婆的一段对白，出自这个封建社会小媳妇的口里是那样贴切，表现得是那么自然生动。
四、阅读[快活三][鲤鱼儿]
提问：这两支曲子是窦娥临刑前对婆婆提出的希望的要求，在表现主题方面起到什么作用呢？
明确：使人们对窦娥的悲惨遭遇更加同情。她劝婆婆不要过分悲伤，再一次表明她善良美好的心灵。这样的好人蒙受冤屈而死，自然使人们对不公正的社会产生愤恨之情，戏剧的审美作用得到了充分的体现。
五、阅读第三层：分析窦娥临刑时发出三桩誓愿，说明她所希望的是什么？
明确：第一桩誓愿是血溅白练：她希望刑场上的人们能立刻了解她的冤屈：第二桩誓愿是六朋飞雪：她希望自己的冤屈会在上苍得到反应。第三桩誓愿是亢旱三年“她不仅希望介人的冤屈得到伸张，而且希望上天能够惩治恶。
六、她的三桩誓愿与第一层对天地的指责是什么关系？是否矛盾？
明确：窦娥对天地的指斥和感受动天地，显然是矛盾的。可见，窦娥诉冤过程中对天的怀疑和依赖是始终交织在一起的。这正反映了作者的历史和阶级的局限性，一方面，他通过窦娥指斥天地从根本上批判封建统治阶级，表达自己变革现实的愿望。另一方面，又不能从根本上提出救民于水火的办法。只能靠天动动容不定期昭雪窦娥的冤案。
归纳主题
本剧通过窦娥蒙受的千古奇冤，揭露了封建社会的黑暗，统治阶级的昏庸残暴歌颂了窦娥的美好心灵和反抗精神。
七、作业设计：
如何分析理解窦娥的反抗精神？
八、板书设计：
窦娥冤
1、窦娥为什么要指斥天地鬼神？
2、三桩誓愿是什么？表现了窦娥什么样怕精神？
3、归纳主题
4、作业设计。
一、设计依据
1.课标依据
以《普通高中语文课程标准（20xx年版）》中四大学科核心素养为依据，结合“新课标”第四部分“课程内容”中“学*任务群8中华传统文化经典研*”和教学实际，希望学生通过多种形式的探究学*后，能在感受到祖国语言文字独特之美的同时丰富自己的经验和语言表达，形成自己对语言和文学的认识，并表达自己的审美体验、情感态度和观念，同时也提升自身思维品质，增强民族文化自信。
2.教材依据
戏剧文学是中国文学史上一个重要的文学样式，产生过许多激动人心、影响深远的作品。为了培养学生初步的文学鉴赏能力和阅读古代戏曲作品的能力，华师大版高中语文教科书在第一册学*古典诗歌和古代小说，第二册学*乐府叙事诗的基础上，在第三册设计了第六单元即“词曲及鉴赏”单元。其中《窦娥冤》、《长亭送别》作为元杂剧，可算是中国古代戏曲文学的经典范例，而《窦娥冤（节选）》作为高中阶段唯一一篇古代戏曲文学必修篇目，在教学上有其标本意义。
3.单元依据
本单元主题为“宋词元曲及其鉴赏”，共五篇课文，其中关汉卿《窦娥冤（节选）》和王实甫《西厢记﹒长亭送别》是元杂剧。本单元作为高中阶段唯一涉及中国古代戏曲的单元，在该方面的教学重点是使学生通过学*和思考，了解中国古代戏曲发展的大致脉络和线索；能够借助对戏曲剧本情节的梳理，以及对人物语言的分析把握人物性格特征，进而体会作品情节设计的匠心；使学生掌握阅读古代戏曲文学的基本方法，感受文学经典的魅力。
4.文本特点
《感天动地窦娥冤》是中国古代悲剧成熟的标志和中国古代悲剧的典范作品。《窦娥冤（节选）》作为该剧的高潮部分，其张弛有度的情节安排、鲜明突出的人物形象、本色自然的语言唱词，浪漫主义的表现手法、深刻入髓的主题思想都是值得细品探究的。以其强烈的悲剧性为切入口，紧扣悲剧故事情节、悲剧人物形象、悲剧产生根源、悲剧艺术效果逐层深入地去体味鉴赏探究，以期加深剧作带给我们的审美感受，为今后的学*和生活奠基引趣。
5.学生情况
高二（17）班学生思维活跃、求知欲望强烈、自身知识杂而无序，特别是对中国古代戏曲知识，无论是兴趣还是相关知识点，都不成体系。又因时空距离、概念差异，学生到高二才第一次接触中国古代戏曲。学生在阅读和欣赏上会有较大障碍，存在相关知识背景、文化背景的缺失。在前期整合必要的知识以激发其兴趣基础上，利用学生已有的课本剧排演经验，令其在“演”中研读文本，在“研”中批判理解，在“看”中思考人生。同时教师给予学生一定品鉴赏析方面的方法指导，让学生在不同解读方式的相互碰撞、相互融合的过程中，也可以达到自我学*、自我发展，逐步实现审美体验，为学生打开一扇通往古代戏曲文化的门。
二、教学目标
1.分析窦娥悲剧形象，挖掘窦娥悲剧根源。
2.探究悲剧艺术效果，逐步深化审美体验。
三、教学方法
情境法、表演法、点拨法、诵读法、比较法、合作学*
四、教学准备
1.资料准备
导学案、教学设计、PPT、戏曲视频资料、拓展资料
2.活动准备
（1）课前预*：熟读文本，查阅有关《窦娥冤》资料。
（2）课本剧排演：学生自主报名、自行选编课本剧内容并进行排演。
（3）情境创设：课前播放春晚戏曲联唱视频，使学生直观体验古典戏曲魅力。
五、教学过程
（一）导入
（二）学*
1.【教学内容】谁解窦娥冤——悲剧故事情节梳理
（1）【学生活动】表演、观看课本剧。
（2）【教师活动】（问题1）结合课本剧剧情，速览本课课文，请问什么字眼出现得最多最频繁？
【学生活动】迅速浏览课文并圈画出文中高频词闪现处并回答。
【明确】怨、冤（12处）
（3）【教师活动】引导学生梳理课文情节内容。
【明确】（板书）情节情感
押赴刑场由冤生怨
冤婆媳诀别由冤生悲怨
临刑誓愿由冤生恨
【明确】悲剧，就是把人生有价值的东西毁灭给人看。（鲁迅）
【设计目的】通过课本剧的角色还原帮助学生理解剧情，实现情感体验。引导学生抓住文本中高频词以把握剧情情感基调，根据剧情张弛节奏来梳理情节。
2.【教学内容】谁解窦娥冤——悲剧人物形象分析
（1）【教师活动】请大家结合课文说说窦娥身上人生“有价值的东西”有哪些？【学生活动】快速跳读，勾画要点，思考交流，师生共同归纳。
【明确】传统美德：善良、孝顺、坚贞、正直、勤劳、淳朴……
反抗精神：坚强、刚烈、不屈服、敢反抗……
（2）【教师活动】这样一个年轻美好的生命却要被冤杀，在她走向刑场的时候应该有许多话要说，集中体现在课文哪些地方？
【明确】[端正好][滚绣球]和三桩誓愿
（3）【教师活动】窦娥对主宰世界的天地持什么态度?
【学生活动】齐读[端正好][滚绣球]，圈画回答问题。
【明确】反抗、不满、愤懑、责问、控诉、无奈……
（4）【教师活动】这个美丽柔弱的生命被逼向了死亡，她此刻的愤懑还不是最强烈的，最强烈的声音在何处？
【明确】三桩誓愿。
【学生活动】根据课文完成相关表格并交流。
内容典故应验时间应验范围监斩官态度
血溅白练
六月飞雪
抗旱三年
【教师活动】（追问1）三桩誓愿看似临死前随兴而发，那么可以互换吗?
【明确】不能，因为三愿层层深入递进。
【设计目的】通过诵读和对文本圈画分析归纳人物性格，运用表格理清文本信息，寻找相关细节之间的逻辑关系，并将之联系起来理解文本，有助于学生更好地把握人物形象的悲剧性特点。
3.【教学内容】谁解窦娥冤——悲剧根源深入挖掘
（1）【教师活动】假设给窦娥一次重来的机会，那么她的悲剧可以避免吗？
请以“假设窦娥……，她就不会死”的假设命题格式，结合剧中已知现实条件进行推理论证自己的观点
【学生活动】小组讨论，合作学*，交流发言。
【明确】（PPT）悲剧的实质，在于冲突，即在于人心的自然欲望与不可克服的障碍之间的冲突。（别林斯基）
【设计目的】借由假设某前提，预设窦娥不会死，再与文中导致窦娥悲剧的主客观因素相对应后产生矛盾，无法成立，帮助学生更清楚地认识到该悲剧产生的根源及其不可避免。
4.【教学内容】谁解窦娥冤——悲剧艺术效果探究
（1）【教师活动】就表现主题而言，你觉得下面三种结局哪一种最好或最不好？侧重一点说说原因。
为更好表现主旨，有导演认为三桩誓愿的浪漫主义手法最利于表现主题，于是让戏在高潮处（第三折）结束。
原作结局：窦娥的父亲窦天章中状元后。作为巡吏，到地方查案，窦娥鬼魂显灵，托梦父亲，最后洗雪了冤情。
明代人叶宪祖改编《窦娥冤》为《金锁记》：窦娥丈夫并未夭折，而是赴京赶考途中落水被救。三年后又入京参加科举考试，一举状元及第。而窦娥也在行刑时，因天降大雪，提刑官惊骇，急令刀下留人，得以不死。最后窦天章**冤狱，窦娥得以昭雪获释，与丈夫舟中相遇，父女夫妻欢庆团圆。正是“翁做**婿状元，夫妻母子重相会”。
【明确】可以有不同看法，但要求说明理由，自圆其说。
（1）【教师活动】（追问1）从全剧结局看，窦娥的三桩誓愿有两桩当场实现，第三桩三年实现，最后连冤情也得到昭雪，为什么我们依然觉得这是一出悲剧？
【明确】（PPT）悲剧，是历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性的冲突。（***）
【教师活动】（追问2）将现实生活中实际上不可能实现的美好结局通过艺术作品来实现，是什么创作手法？
【明确】浪漫主义手法的结局更能激起观众对剧中人物强烈的爱和憎，而这正是悲剧所要达到的戏剧效果。
【设计目的】通过三种结局的比较阅读和分析，理解作者所运用的浪漫主义手法，及其强化的悲剧艺术效果。
（三）总结（师生共同概括）
1．窦娥形象概括
2.课文主题概括
3.教师归纳总结
六、巩固拓展
1.巩固性作业
你如何看待窦娥的第三桩誓愿？让楚州百姓受苦的“亢旱三年”是否与窦娥善良本性矛盾？（300字短文）
2.拓展性作业
阅读张燕瑾《<窦娥冤>的悲剧价值》、胡琳《浅析<窦娥冤>的戏剧冲突》，梳理读书提纲，做好书摘记录。
教学目标：
1、了解戏剧及元杂剧的有关常识，传承祖国优秀文化。
2、揣摩人物语言和作家语言，增强学生建构和运用语言的能力。
3、结合文本分析窦娥人物形象，概括杂剧的主题，促进学生思维发展与提升，培养学生审美鉴赏能力。
教学重点：
结合人物言行，概括人物形象；结合戏剧冲突，探究文章主题
教学难点：
“天”的内涵及三桩誓愿中体现的浪漫主义手法
教学方法：
问题引导、讨论法、比较法
学*方法：
跨媒介阅读、合作探究、圈点勾画
教具准备：
PPT
课时安排：
3课时
第一课时
教学重点：
了解戏剧及元杂剧的有关常识，梳理剧本情节。
教学过程：
一、对联导入
PPT显示：
戏剧本属虚，虚内寻实，实非为实，虚非为虚，虚虚实实，方寸地生杀予夺，荣辱贵贱，做来千秋事业，莫道当局是假；
弹唱原为乐，乐中藏忧，忧民之忧，乐民之乐，乐乐忧忧，顷刻间悲欢离合，喜怒哀乐，现出万代人情，须从戏里传真
明确：戏剧虽说是一门表演艺术，但它却来源于生活，真实地反映生活，展示生活，它在使我们受到艺术熏陶的同时，也感悟到生活的真谛。
二、介绍戏剧的相关知识
1、什么叫戏剧
戏剧的概念：戏剧，是一种综合的舞台艺术，它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映社会生活。
戏剧文学，即剧本，是舞台演出的基础。通常包括两个部分：一是剧作家的舞台说明，内容包括人物表、时间、地点、布景、服装、道具的交代以及人物台词的心理情绪、动作、上下场的提示等等；一是人物自身的台词，包括对话（对唱）、独白（独唱）、旁白（旁唱）等。
2、戏剧的要素和特点：
⑴要素包括舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。
⑵特点
①空间和时间要高度集中
②矛盾冲突要尖锐集中
③语言要表现人物性格
3、戏剧的分类
中国戏剧主要包括戏曲和话剧：戏曲是中国固有的传统戏剧，话剧则是20世纪引进的西方戏剧形式。
中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。而且，在世界剧坛上也占有独特的位置，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。
戏剧的种类
从表演形式上，可分为：话剧、歌剧、舞剧、诗剧、广播剧、电视剧、街头剧、活报剧等；
从作品内容的性质上，可分：悲剧、喜剧、正剧等；
从故事情节上，可分为独幕剧、多幕剧等。
从时代分，可以分为历史剧和现代剧。
4、元杂剧
元杂剧也叫北曲杂剧，元杂剧最早产生于金朝末年河北真定、山西*阳一带。盛行于元代，元杂剧是中国戏曲的第一个黄金时代。它达到了很高的文学水准，以至单从诗体而言，古人早就将唐诗、宋词、元曲并称。
⑴分类
散曲小令（一宫调一曲子）
套曲（一宫调数曲子）唱
元曲
杂剧（散曲＋“科”＋“白”）唱＋演
例如：
散曲：小令：只含一支曲子
〈天静沙·秋思〉
套曲：合一个曲调中的多个曲子
〈般涉调·哨遍·高祖还乡〉
音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。楔子只能用一二支小令，不能用套曲。宫调，即调式，相当于现代音乐的C调D调等。曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调，就好比词有词牌。
⑵结构
元杂剧，虽说盛行于元代，但在金朝末年就已经产生了。元杂剧一本通常有“四折一楔子”。角色大致可以分为末、旦、净、丑四类。一本杂剧只限一个脚色唱，其他角色只能念白。动作和效果称为“科”，凡需演员表演某一动作，剧本上都标明“xx科” 。
剧本的构成：唱、科、白
唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。
科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。
白是“宾白”，是剧中人的说白部分。
宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。
宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。
⑶角色末、旦、净、丑等。
元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。
此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。
净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。
丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。
此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕（lái）儿（小厮）。
⑷元杂剧四大爱情剧
关汉卿《拜月亭》
白朴《墙头马上》
王实甫《西厢记》
郑光祖《倩女离魂》
⑸元杂剧的四大悲剧
关汉卿《窦娥冤》
马致远《汉宫秋》
白朴《梧桐雨》
纪君祥《赵氏孤儿》
⑹元曲四大家
关汉卿四大家之首
马致远散曲《天净沙·秋思》杂剧《汉宫秋》
白朴杂剧《墙头马上》《梧桐雨》
郑光祖杂剧《倩女离魂》《王粲登楼》
三、关汉卿
关汉卿：元代戏曲作家，号已斋叟，大都人。约生于金末或元太宗时，他在元代剧坛高居“元曲四大家”之首。据记载，他编有杂剧67部，现存18部。其中有《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《拜月亭》、《鲁斋郎》、《单刀会》、《调风月》等。被誉为“梨园领袖”、“杂剧班头”。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。
关汉卿在《南吕·一枝花·不伏老》中自述“通五音六律滑熟”，“我也会吟诗，会篆籀，会弹丝，会品竹。我也会唱鹧鸪，舞垂手，会打围，会蹴鞠，会围棋，会双陆”，“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当一粒铜豌豆”，可见他的才艺、生活和个性。
所作杂剧六十余种，今存十八种；所作套曲十余套，小令五十余首。他的'戏曲作品题材广泛，大多暴露了封建统治的黑暗腐败，表现了古代人民特别是青年妇女的苦难遭遇和反抗斗争，人物性格鲜明，结构完整，情节生动，语言本色而精练，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大影响。
四、预*检测
1、识记语音
当垆、（）临邛（）变徵（）
知契（）情怀冗冗（）鼓三通（）
忤逆（）燕侣莺俦（）苌弘（）
孛老（）绣闼（）刬的（）
罪愆（）撚断脊筋（）恓惶（）
祗候（）桃杌（）喝撺厢（）
提防（）盗跖（）尸骸（）
错勘（）杳无（）瀽（）
前合后偃（）石陌荒阡（）（）
哥哥行（）鳏寡孤独（）（）亢旱（）
鞍鞯（）鞍鞴（bèi）
2、了解词义
浑家：指妻子争奈：怎奈，无奈处分：责备
知契：知己燕侣莺俦：比喻夫妻忤逆：不孝顺
看觑：照看，照顾刬的：*白无故的，怎的执料：照料，料理
糊突：混淆则是：只当是葫芦提：糊涂
暄：炎热干家缘：操劳家务亢旱：大旱
搬掉：哄骗，挑唆典刑：按法行刑寿延：寿命长
恓惶：烦恼不安的样子
错勘：错误的判断
灭罪修因：消除掉今生的罪孽，修得来世的福分
昏聩：眼花耳聋，比喻头脑糊涂，不明是非
负屈衔冤：背负委屈，心中怀着怨恨或冤枉
人到中年万事休：人到中年就没什么前途了
一马难将两鞍鞴：比喻一个妇女不能出嫁两次
覆盆不照太阳辉：比喻衙门暗无天日，也比喻遭受冤屈
黄金浮世宝，白发故人稀：黄金是世俗所宝贵的，从小相交到白头的朋友是很少的
五、整体感知课文
这部剧共有四折，课文节选了前三折，请大家简要概括每一折的故事情节。
1、通读全文，思考
2、明确
《窦娥冤》全剧共四折，开头有一个楔子，由蔡婆婆独白开始。
四折的内容分别构成故事的开端、发展、高潮、结局。
课文情节：
楔子：书生窦天章因连本带利欠蔡婆四十两银子被迫把七岁的女儿抵她做童养媳，然后进京赶考去了。
课文情节：
第一折：庸医赛卢医欠蔡婆本利二十两银子，心生歹意要**蔡婆却被张驴儿父子俩搭救，张驴儿乘机逼蔡婆婆媳俩分别嫁给他们父子俩，蔡婆无奈之下答应了，回家后遭到生性刚烈的窦娥的责怪与反对，只好先让张驴儿父子在家中住下。
第二折：张驴儿为达目的，心生恶意，找赛卢医讨了毒药欲毒死蔡婆，却阴差阳错被他父亲喝了，张驴儿顺势栽赃窦娥，逼她私了，嫁与自己为妻，被刚烈的窦娥断然拒绝。于是，两人对簿公堂，却不料碰上桃杌这个昏官，偏听张驴儿一面之词，窦娥为保蔡婆被屈打成招判了死刑。
第三折：在被押往刑场的路上，窦娥激愤之下指天骂地，并在行刑前许下三桩誓愿：血溅白练、六月飞雪、亢旱三年，以示冤屈，窦娥死后誓言一一应验。
第四折：写窦天章一举及第，官授两淮提刑肃政廉访使，终为窦娥洗涮冤屈，报仇雪恨。
六、布置作业
完成《成长资源》第一课预*案
第二课时
教学重点：
探究窦娥形象及挖掘作品现实意义
教学过程：
一、回顾剧情导入
二、以窦娥为主语总结每一部分内容，列出本文的结构提纲。
⑴被抵作童养媳。
⑵拒绝改嫁。
⑶蒙冤入狱。
⑷含冤被斩。解赴刑场，指斥天地；诀别婆婆，至善至孝；三大誓愿，昭示清白，有反抗精神。
三、重点探究：把握窦娥的性格特征
1、分析讨论：面对逼婚和屈打，窦娥是怎样做的？表现了窦娥什么品性？
明确：
窦娥：知书达礼，孝顺父母，谨守节操，威武不屈。
2、在押赴刑场时，窦娥要求走后街，这一细节刻画对塑造窦娥形象和表现主题有什么作用？
明确：
自己已走在通向死亡的路上，想到的还是如何不使年迈孤寂的婆婆伤心，这是何等的善良啊！而剧作家越是刻画她的善良，也就越发显出其冤屈，她的抗争与反抗也就越发令人同情。因此，这一细节的描写不仅使窦娥这个形象更其丰满动人，也使剧作对封建社会的批判更为有力和深刻。
四、难点突破：结合戏剧的矛盾冲突理解主题
1、思考：窦娥的”冤"是谁造成的？
明确：
蔡婆婆：有点贪财，本质不坏，软弱。
张驴儿：厚颜无耻，贪财好色，地痞流氓，无所不为。
张父：不务正业，吃喝嫖赌，无所不为。
县令桃杌：贪赃枉法的赃官、昏官，办事糊涂，作风武断，认钱不讲理。
赛卢医：表里不一，心术不正；既是造恶者，又是助恶者。
2、窦娥与现实生活有哪些矛盾冲突？这些矛盾冲突表现了什么？
明确：窦娥与现实生活的矛盾冲突有：
①张驴儿误把自己的父亲毒死，却诬陷清白的窦娥；
②窦娥本想依靠衙门洗清自己的冤枉，却被判以死罪；
③窦娥渴望清清白白地活着，却怕连累婆婆，自己心甘情愿担当死罪。
反映当时社会上强欺弱、恶欺善的现实；
反映了当时吏治的黑暗，官吏的昏庸，贪赃枉法；
表现了窦娥的孝顺和善良。
小结：
冤，即无辜受屈。窦娥怕连累婆婆而屈招，可恨的是官府竟偏听偏信，毫不作调查研究，更不作情理剖析，严刑逼供，草草结案。
造成窦娥冤案的是官府的昏庸和残暴、社会的黑暗和腐败。
3、本剧的主旨句是哪一句？归纳概括主旨。
“这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言”这是主人公认识的结晶，是剧本的点睛之笔，一语道破造成窦娥冤案的社会根源，揭示了封建官吏压迫人民、贪赃枉法、草菅人命的腐朽黑暗本质。表明，窦娥的悲剧是社会悲剧。
主题：通过写窦娥被押赴刑场杀害的悲惨情景，揭露了元代吏治的腐败、残酷，反映了当时社会的黑暗，歌颂了窦娥的善良心灵和反抗精神。
五、布置作业
完成《课时规范练》第一课
第三课时
教学重点：
赏析第三折，体会人物情感，学*文章浪漫主义手法。
教学过程：
一、问题导入
窦娥原指望谁主持正义？申冤无门，窦娥是怎样抗争的？
二、初读文本，感知人物悲情。
㈠在第三折中，窦娥的形象在剧烈的戏剧冲突中被塑造的感人至深，催人泪下，请思考：本折可以分几个场景？体现窦娥什么情感？
1、研读第三折
2、学生发言
3、明确
绑赴刑场指斥天地
鸣冤叫屈愤
窦娥婆媳诀别后街相见
诉说冤情悲
临刑发誓怨气冲天
冤情昭然怒
㈡合作探究：最能体现窦娥怨愤之情的曲子是哪一支？
1、思考讨论
2、 参考
《滚绣球》：
窦娥受神权思想影响，开始也相信“青天大老爷”能主持正义，赏善罚恶。在残酷的现实面前，她觉醒过来了，她猛烈地指责天地鬼神不分清浊，混淆是非，致使恶人横行，良善衔冤。窦娥对神权的大胆谴责，实质上是对封建统治的强烈控诉和根本否定。她那似岩浆迸射如山洪决堤般的愤激之词，反映了女主人公的觉醒意识和反抗精神，也折射出当时广大人民的反抗精神。表达了主人公悲极、愤极、怨极、怒极、无奈之极的思想感情。
“为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。”揭示出好人遭殃坏人横行的社会不公*，这是窦娥用生命换来的认识，流淌着包括自己在内的善良不幸者的悲痛，汹涌着对作恶多端却不遭报应之徒的无比愤怒。
“地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉作天！”善良的窦娥虽无力改变自己的命运却决不屈从上天的安排，她指天骂地、痛斥是非不分的天地，她不屈的反抗精神在闪光。这是窦娥在生命的尽头用尽全力吼出的一句，多么悲恨，多么无奈，又多么痛快淋漓。
3、难点突破：理解“天”这个意象。
思考：窦娥是被昏官屈判死罪的，她为何在《滚绣球》一曲中指责天地鬼神？
明确：
（1）夫天者，人之始也；父母者，人之本也。人穷则反本，故劳苦倦极，未尝不呼天也；疾痛惨怛dá，未尝不呼父母也。
——《屈原列传》司马迁
译：天是人的起源，父母是人的根本。人们处境艰难就追念本源，所以人在劳累、辛苦、疲倦、困惫时，没有不喊天的；在疾病、痛苦、凄惨、惊惧时，没有不呼父母的。
（2）在这里“天”隐喻的是什么？
明确：统治者
在封建社会，人民不仅在人身权利及政治经济上受压迫，而且在思想上受毒害。按当时观念，天地鬼神明察世上是非，主持人间公道。封建官吏为了愚民，也每每以青天自喻。
窦娥受神权思想影响，开始也相信“青天大老爷”能主持正义，赏善罚恶。在残酷的现实面前，她觉醒过来了。窦娥对神权的大胆谴责，实质上是对封建统治的强烈控诉和根本否定。她那似岩浆迸射如山洪决堤般的愤激之词，反映了女主人公的觉醒意识和反抗精神，也折射出当时广大人民的反抗精神。
三、难点突突破：体会剧本浪漫主义手法。
1、窦娥临刑前发出了哪三桩誓言，运用了哪些典故？每桩誓愿表现了窦娥什么样的愿望？
明确：
3、她的三桩誓愿与第1层对天地的指责是否矛盾呢？
明确：
这显然是矛盾的。可见，窦娥诉冤过程中对天的怀疑和依赖是始终交织在一起的。这正反映了作家的历史和阶级的局限。一方面，他通过窦娥指天斥地从根本上批判封建统治阶级，表达自己变革现实的愿望。另一方面，又不能从根本上提出救民于水火的办法，只能靠天地动容来昭雪窦娥的冤案。
4、窦娥所发的三桩誓愿在现实情况下能够应验吗？作者为什么要这样写？
明确：
这一超现实的情节首先是表现窦娥反抗精神的需要。因为在现实生活中，窦娥是无力辩白自己的冤屈的，她的故事到她被斩就结束了。这样，她强烈的反抗精神便不能充分体现出来，为了突出窦娥的反抗精神及其巨大力量，作者安排了这样的超现实情节。其次，这种安排也符合普通百姓的审美心理。在古今中外文学作品中，被毁灭的主人公以各种不同的方式表现出强大的力量的例子屡见不鲜，这反映了人民对美好的、进步的事物的肯定和支持，也寄托了作者鲜明的爱憎。再次，超现实的情节使作品既洋溢着浓郁的生活气息，又富于奇异的浪漫色彩。
四、比较鉴赏
善良而坚强的窦娥就这样无辜的被送上了刑场，这样的结局着实让人痛心惋惜愤恨，我相信在座的每一位都希望窦娥能幸福的生活着。这样的心愿终于在明代人叶宪祖那儿得到实现，叶宪祖把《窦娥冤》改编成《金锁记》：
窦娥的丈夫并没有夭折，而是在赴京赶考途中，落水黄河，被龙王招为驸马。三年后又入京参加科举考试，一举状元及第。而窦娥也在行刑时，因天降大雪，提刑官惊骇，急令刀下留人，得以不死。最后窦天章**冤狱，窦娥得以昭雪获释，与丈夫蔡昌宗舟中相遇，父女夫妻欢庆团圆。正是“翁做**婿状元，夫妻母子重相会”。
叶宪祖这样一改，真正符合了大家的愿望，不知大家有何感想。请讨论一下：这样改好不好？为什么？
明确：
不好。因为如此一改，虽然符合了人们的愿望，但削弱了原剧的战斗性，而流于一般戏曲的大团圆结局的俗套。
这样改，说明叶宪祖老先生并没有读懂原剧的意思，或者是他有意篡改原意，拍封建统治者的马屁，把一出控诉封建统治者迫害无辜百姓的悲剧，蜕变成一出歌颂神明、歌颂清官的庸俗喜剧。
五、课堂小结
鲁迅：悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。
《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。作者通过窦娥蒙受的千古奇冤，揭露了封建社会的黑暗，统治阶级的昏庸残暴，歌颂了窦娥的美好心灵和反抗精神。窦娥的形象壮美动人，她的悲剧性格，具有深刻的社会意义和强烈的感染力量。
六、作业
1、试将《窦娥冤》改写成现代话剧。
2、写一篇评述《窦娥冤》的文章。
【三维目标】
1、知识与能力：
⑴了解元杂剧的特点及相关知识。
⑵把握全剧的故事情节并分析窦娥的形象，理解窦娥形象的社会意义，掌握戏剧的主题。
⑶理解剧中想象奇特的浪漫主义的表现手法。
2、过程与方法：
⑴实践活动，通过分角色饰演激发兴趣。
⑵品味鉴赏戏剧语语言。
3、情感态度与价值观：
正确认识窦娥的反抗精神。
【教学重点】
1、理解戏剧冲突的主要方面，分析人物形象。
2、理解浪漫主义的表现手法。
【教学难点】
窦娥对天地既斥骂又依赖的矛盾中透露出作者思想的复杂性。
【课时安排】
2课时。
【教学过程】
第一课时
〖教学要点〗
整体感知课文，在熟悉戏曲知识的基础上，了解剧情，分析人物形象，理解文章的主题。
〖教学步骤〗
一、导语
欣赏一副对联：舞台小天地，天地大舞台──请同学谈一谈其中蕴含的道理。
明确：戏剧是生活的真实反映，它来源于生活，尽情地展现生活，使我们感受艺术熏陶的同时，也感悟生活的真谛。今天，让我们打开课本，学*一部真实反映当时社会生活、展现当时社会矛盾的现实主义作品：元代戏曲大师关汉卿的代表作──《窦娥冤》。
二、解题
1、元杂剧介绍：
⑴结构—楔子，一本四折。
⑵角色—末、旦、净、杂（上三类不能包括的杂角。
⑶剧本的构成──唱、（结合课本介绍宫调与曲牌）、科、白。
2、关汉卿介绍：元杂剧界的领袖，“躬践排场，面敷粉墨”、戏剧语言（本色派）
三、整体感知，概括剧情
请学生在课前预*的基础上概括楔子—第一折—第二折—第三折的剧情，教师补充第四折剧情、
四、把握窦娥形象
提问：在剧本中这位受了冤屈的窦娥到底是一个什么样的人呢？（学生讨论后发言）
提示：从人物语言入手把握人物性格
明确：坚贞刚烈，善良孝顺，反抗。（言之有据即可）
五、主题
谁之过也？
学生结合剧情思考并讨论；窦娥是一位善良，孝顺、坚强的女性形象，但这么美好的人为何最终落得个身首异处的悲惨结局，是谁之过呢？
明确：人人有责──社会环境（暗无天日，是非颠倒的社会）
本剧的主要矛盾属于人与社会环境的冲突。
六、作业
思考研讨与练*一，完成练*二。
第二课时
〖教学要点〗
1、重点赏析第三折，进一步理解窦娥的反抗性，理解其对天地既斥骂又依赖的矛盾中透露出作者思想的复杂性。
2、赏析本文的浪漫主义的表现手法。
3、探究阅读：解读祥林嫂、窦娥两位女性形象。
〖教学步骤〗
一、理清本折戏剧情节
三个场景：
赴法场
情节结构──见蔡婆
在刑场
（分角色饰演本折）
二、具体分析每一场景
1、第一场景──赴法场：
⑴朗读[端正好][滚绣球]并思考，写了什么内容──控诉天地
置疑1：天地在古代人的意识里，是被看作能够主宰世间万物包括人的命运的最神圣的东西，是不容侵犯的，现在怎么却成了斥骂的对象呢？
明确：既抒发了自己的痛苦和悲伤，又表达了对不公正的封建法制和封建秩序的**和否定，集中地体现了窦娥的反抗精神
⑵这两首曲子感情如此激昂，作者用了什么修辞手法去营造这种效果？
2、第二个场景──见蔡婆：
问题1：这一场景着力表现窦娥的什么性格特点？──善良孝顺
问题2：作者有意通过这一场景刻画窦娥的善良，这对表达主题有什么帮助？
（结合第一场景）通过善良被毁灭来揭露社会的黑暗，窦娥越是善良孝顺，揭露的意义就越深刻、越是善良的人被逼反抗，越能体现对整个社会制度的揭露与否定。
3、第三个场景──誓愿：
⑴用最简洁的词语概括这三桩誓愿明确：血溅白练、六月飞雪、亢旱三年。
⑵三桩誓愿向谁发下？—天地
置疑2：岂不是与第一场景中骂天地的情形自相矛盾？
明确：窦娥诉冤过程中对天的怀疑和依赖是始终交织在一起的，这正反映了作家的历史和阶级的局限。
三、理解戏剧中浪漫手法的运用
1、课文写窦娥临刑前发出三桩誓愿，她的冤屈和抗争感天动地；《孔雀东南飞》写刘兰芝和焦仲卿双双殉情，化为双飞鸟。这在现实生活中都是不可能的。这是什么表现手法，（浪漫主义手法）试就这种写法谈谈你的看法。
2、同学们还能想到哪些作品也运用了浪漫主义手法呢？
四、组织学生探究式阅读
解读祥林嫂、窦娥两位女性形象。
明确：两位女性都不同程度地受着宗教思想的影响，但从她们身上表现出来的人文精神各异。在窦娥的身上，表现出百折不回、生死不渝的抗争精神，向命运，向不公*的世道宣战。这是祥林嫂无法企及的。
五、课堂小结
六、作业
解读祥林嫂，窦娥两位形象，并表述为文字。
