《简爱》是一部经典作品，同它的作者夏洛蒂勃郞特一样，有关传奇的故事。这两天重温了1996年版本和20xx年版本的电影《简爱》，再次体会着这部传世名著带给我们的感动与思考。
《简爱》是具有最多版本的电影与电视的名著，据称有20多个版本。我看完了两个版本以后，感觉还是1996年这个版本最经典。画面和故事情节设计的都很好。而20xx版本虽然画面高清，但内容与1996版本多有雷同，其中个别情节感觉稍显突兀。但两个版本都让我在简爱回到罗切斯特的那个桥段流下了感动的泪水。
简爱这个故事告诉我们的，有做人的尊严，有对命运的抗争，也有对爱情的歌颂。给我们的启示是，无论何时，我们都不能放弃对梦想的追逐，即使有再大的苦难和挫折，都要咬牙坚持。就像简爱的作者一样，无论别人怎么看待她的作品，却始终坚持写作，最终给我们留下了这样一部伟大的作品。
看完电影，给我留下深刻印象的还有19世纪欧洲的场景，建筑，服饰，礼仪，尤其是女性的服饰中那个帽子，很有特点，我想应该是封建时代的产物吧。时代发展到今天，这些传统的礼仪已经很少了，人们*惯了自由自在，越来越少顾及别人的感受，这是很危险的。
最后一点感受，伟大的作品源自伟大的生活，伟大的成功源于深刻的苦难。关于夏洛蒂三姐妹及其家庭，我们只能用辛酸之类的字眼来形容。正在在苦难的生活中成长起来的三姐妹，给我们留下了传世的经典。同样，刚刚获得诺贝尔文学奖的*作家莫言，每一部名著都与其童年艰辛的农村经历是密不可分的'。反观今天自己的孩子，生活安逸，衣食无忧，这一点反而让人为其将来担起心来。也许我们想的有点多余，但却是在我们的教育过程中必须要注意的一点。
在文学史上，有许多的经典名著永垂不朽，但能够像《简爱》这样深深地进入人们内心的，为数不多。它以一种不可抗拒的美感吸引了成千上万的读者，影响着人们的精神世界。读过一遍《简爱》后的我，有幸在文学鉴赏的兴趣课上，欣赏到了电影版的《简爱》。
喜欢看这些老片子的另一个原因是，能从这些片子中感受到很original的老欧洲贵族文化气氛，这种气氛在现在的影片中，是感受不到的。即使是反映同一主题的。一个时代的电影，文化老片子中无处不在的original让你深深的着迷。
那个时代贵族的清闲和优雅，即使是社会最底层的贫民，也是服装整洁，知书达礼这就能反映当时的社会文化，这些都是现在的电影怎么刻意也刻意不出来的。优雅，来自于文化的沉淀，不是一代两代的文化能够沉淀下来的，这种气质和财富无关，是纯粹的文化沉积，一个有这样文化沉淀的人即使沦落成乞丐，他也会优雅地去乞讨，这就是曾经的贵族。
简·爱生存在一个父母双亡，寄人篱下的环境，从小就承受着与同龄人不一样的待遇，姨妈的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱和毒打……这是对一个孩子的尊严的无情践踏，但也许正是因为这一切，换回了简。爱无限的信心和坚强不屈的精神，一种可战胜的内在人格力量。
在罗切斯特先生的面前，她从不因为自己是一个地位低贱的家庭教师而感到自卑，反而认为他们是*等的。不应该认为她是仆人，而不能受到别人的尊重，也正因为她的正直，高尚，纯洁，和那颗没有受到世俗社会的污染心灵，使得罗切斯特为之震撼，并把她看作了一个可以和自己在精神上*等交流的人，并且慢慢地深深爱上了她。他的真心，让她感动，她接受了他，而当他们结婚的那一天，简·爱知道了罗切斯特已有妻子时，她觉得自己必须要离开，她这样讲，“我要遵从上帝颁发世人认可的法律，我要坚守住我在清醒时而不是像现在这样疯狂时所接受的原则”，“我要牢牢守住这个立场”。这是简爱告诉罗切斯特她必须离开的理由，但是从内心讲，更深一层的东西是简爱意识到自己受到了欺骗，她的自尊心受到了戏弄，因为她深爱着罗切斯特。哪个女人能够承受得住，被自己最信任，最亲密的人所欺骗呢？简爱承受住了，而且还做出了一个非常理性的决定。在这样一种非常强大的爱情力量包围之下，在美好，富裕的生活诱惑之下，她依然要坚持自己作为个人的尊严，这是简爱最具有精神魅力的地方。
虽然我觉得小说最后的结局过于完美，甚至这种圆满本身标志着肤浅，但是我依然尊重作者对这种美好生活的理想——就是尊严+爱，毕竟在当今社会，人们都疯狂地似乎为了金钱和地位而淹没爱情。在穷与富之间选择富，在爱与不爱之间选择不爱。很少有人会像简爱这样为爱情为人格抛弃所有，而且义无反顾。《简爱》所展现给我是一种返朴归真，是一种追求全心付出的感觉，它犹如一杯冰水，净化每一个读者的心灵，同时引起读者的共鸣。
《简爱》就是这么一部带有自转色彩的长篇小说，它阐释了这样一个主题：人的价值＝尊严＋爱。
简爱从小失去父母，和狠毒的舅母生活在一起，直到有一天女子学校的校长使她从此离开舅母，简爱对学校满怀憧憬，但是来到学校后，她大失所望，校长严厉冷酷，学生们冷漠呆板，她们日复一复地重复着同样的生活，校长命令其它学生孤立她，简爱心灰意冷，这时一个和她年龄相仿的女孩海伦给她送来了面包，她俩很快成为了朋友，简爱感到很快乐，但是好景不长，海伦漂亮的卷发被校长残忍地剪去，她俩受了罚，海伦生了重病，永远离开了她，简爱很伤心，医生安慰简爱不要难过，并鼓励她好好学*，从此简爱开始了在学校的学*生活，年复一年，经过十年时间，简爱长大了，成为了端庄秀丽的少女，她从校长那里看到了一封求职信，于是她决定离开学校，以一名家庭教师的身份来到了雇主罗切斯特家里，简爱和他的养女阿黛勒很快熟悉起来，她喜欢跳舞，简爱给她上舞蹈课，突然有一天罗切斯特回来了，管家带简爱去见他，简爱为他弹奏了钢琴曲，但是他的面容依旧冰冷，他的话语依旧刻薄，简爱默默忍受着，一天深夜简爱被女人的尖叫声吵醒，她发现罗切斯特的屋里有火光，立刻赶去将火扑灭了，罗切斯特很感激她，从此他对简爱的态度变得温和了，简爱心里感到了温暖，罗切斯特逐渐对简爱敞开了心扉，他感到简爱便是他所要寻找的爱人，他爱上了简爱，向简爱求婚了，简爱欣然答应，在牧师为他俩主持婚礼时，罗切斯特前妻的哥哥阻碍了婚礼的正常举行，经核实他确实有一位前妻，罗切斯特将一切告诉了简爱，简爱伤心地离开了，他深受打击，内心感到万分痛苦，当简爱再次回到他身边时，罗切斯特重获希望，和简爱开始了新的生活。
小时候的简爱果敢坚韧，从不屈服于舅母的专横跋扈，没有父母的呵护，简爱依旧一天天顽强地成长着，幼小的身躯蕴藏的无限的能量，当校长问她是否愿意去学校，她毫不犹豫地答应了，摆脱了舅母的虐待，简爱高兴极了，她渴望到学校上课，这是一所寄宿制学校，尽管条件艰苦，但是简爱很认真地向其它同学学*，因此很快适应了学校的生活，并且认识了好朋友海伦，严厉的校长剪去了海伦的卷发，在精神和病痛的折磨下，海伦永远离开了她，失去了唯一的好友，简爱伤心极了，经过医生的开导和劝慰，她将悲伤埋藏心底，开始了在学校的学*生活，十年的寒窗苦读，令简爱成长为端庄秀丽的家庭教师，她得到聘任后离开了学校，来到了雇主罗切斯特的家里，他的养女阿黛勒喜欢舞蹈，简爱常常为她伴奏，她俩相处得很愉快，当简爱第一次见到罗切斯特的时候，罗切斯特冷峻的外表令简爱感到不安和惶恐，他问了简爱很多问题，并让简爱弹奏了一段钢琴曲，简爱表现出的从容和淡定令人印象深刻，她通过了罗切斯特的考核，成为了阿黛勒的家庭教师，经过一段时间的相处，简爱对罗切斯特的陌生感逐渐消失，救命之恩令罗切斯特改变了对她的态度，他对简爱敞开了心扉，但是在家里举办的贵族聚会令简爱感到难过和自卑，简爱对罗切斯特说出了内心的感受，贫寒、卑微的她也是有灵魂和心的，也需要得到别人的尊重和爱护，渴望爱和被爱的他开始在乎简爱的感受了，他发现自己已经爱上了简爱，他向简爱求婚，简爱答应了他的求婚，但是事与愿违，婚礼被前妻的哥哥阻碍了，当简爱得知真相后，为了尊严她选择了离开，失去了简爱的罗切斯特痛彻心扉，对罗切斯特的想念使得简爱再次回到他身边，当一切化为灰烬，唯有真爱是永恒的！
《简爱》这部电影讲述了简爱和罗切斯特的爱情故事，他们的故事让我明白了真爱之路是坎坷和充满挑战的，只有付出真心与努力的人才能获得真爱。简爱自幼敢于与命运抗争，生活的艰辛和学*的艰苦都没有使简爱退缩，经过刻苦学*简爱成为了一名才貌双全的家庭教师，尽管简爱并非出身名门，但是她高贵的气质和精湛的才艺令罗切斯特深深地折服了，赢得了罗切斯特的尊重与厚爱，他爱上了简爱，简爱也爱上了他，爱与被爱是幸福的，两人最终幸福牵手。
看完《简爱》的电影后，心里一阵阵涟漪波动，久久不能*复。
一直很喜欢简爱这个小女孩，也同样是带着欣赏的眼光去看《简爱》的。喜欢她的坚强、勇敢、善良和不被现实污浊环境受染的纯洁心灵和那颗享受自由崇尚自由不被现实所束缚的灵魂。美貌和金钱都与她无缘，甚至连身材都很*庸一般。可就是这样一个少女却用心灵拯救了一个受现实虚伪、贪婪、趋炎附势没有感情只有金钱的生活深深苦恼和绝望的男人——罗切伯特，是简爱重新开启了他的心灵拯救了他，所以在爱上简爱前才会说，你是我的灵魂，从看你的第一眼就知道你一定会解救我的，而又在爱上她之后说，你不要离开我。不然我会只剩下一副空壳。简被罗切伯特深深的吻摄住了。
在舅妈家欺凌的日子过完后被强制送入落伍德学院，一个非人教育扼**的灵魂的学校，而简依然坚强的活着。她说不想死，想让自己健康努力让自己活着，面对小伙伴的无辜死亡而束手无策的她惊慌失措她更加害怕死亡，但她最终还是勇敢地战胜了自己
《简爱》是一部经典作品，同它的作者夏洛蒂勃郞特一样，有关传奇的故事。这两天重温了1996年版本和2011年版本的电影《简爱》，再次体会着这部传世名著带给我们的感动与思考。
《简爱》是具有最多版本的电影与电视的名著，据称有20多个版本。我看完了两个版本以后，感觉还是1996年这个版本最经典。画面和故事情节设计的都很好。而2011版本虽然画面高清，但内容与1996版本多有雷同，其中个别情节感觉稍显突兀。但两个版本都让我在简爱回到罗切斯特的那个桥段流下了感动的泪水。
简爱这个故事告诉我们的，有做人的尊严，有对命运的抗争，也有对爱情的歌颂。给我们的启示是，无论何时，我们都不能放弃对梦想的追逐，即使有再大的苦难和挫折，都要咬牙坚持。就像简爱的作者一样，无论别人怎么看待她的作品，却始终坚持写作，最终给我们留下了这样一部伟大的作品。
看完电影，给我留下深刻印象的还有19世纪欧洲的场景，建筑，服饰，礼仪，尤其是女性的服饰中那个帽子，很有特点，我想应该是封建时代的产物吧。时代发展到今天，这些传统的礼仪已经很少了，人们*惯了自由自在，越来越少顾及别人的感受，这是很危险的。
最后一点感受，伟大的作品源自伟大的生活，伟大的成功源于深刻的苦难。关于夏洛蒂三姐妹及其家庭，我们只能用辛酸之类的字眼来形容。正在在苦难的生活中成长起来的三姐妹，给我们留下了传世的经典。同样，刚刚获得诺贝尔文学奖的*作家莫言，每一部名著都与其童年艰辛的农村经历是密不可分的。反观今天自己的孩子，生活安逸，衣食无忧，这一点反而让人为其将来担起心来。也许我们想的有点多余，但却是在我们的教育过程中必须要注意的一点。
让我们感谢夏洛蒂勃郞特为我们写出了这样的作品！
——电影《简爱》观后感 (菁华6篇)
今晚的《简爱》电影虽然不是那么完美，但是跟大家一齐看还是收获很多的。
我自己也从中得到好多启发。当简爱小的时候，她的舅妈和福利院的男校长都说她是坏孩子都说她爱说谎。从这一点我想到了，在日常的为人处事中，当某个人说其他人的坏话或者别的方面的时候，我们要持续一颗理性的心，不好被别人的话迷惑了。正因有时有的人是只有你去跟他接触了才会知道这人好坏，当没跟这人接触时，不好轻易正因别人的话以及从他表面来判定他是什么样的人：当那么多人都说简爱坏的时候，她荣然哪么坚强仍然持续一颗善良的心。我觉得这点是很难得的。我认为在别人不断的说你是什么人的时候，你很可能有一种反叛心理，然后就真的成为他们说的什么人了。这么一颗鉴定的心是十分难得的。因此不好轻易被别人的恶言恶语打倒，还要做你真实的自己，坚信自己。
还有让我深有感触的是海伦与她的友谊，孩童之间最纯真最善良的友情是多么让人深感温暖，也需不经意间，一个人的话语或一点小小的行为就影响了另一个人。虽然这个影片没有深刻诠释出原着中这段精彩的片段，但经过其他同学的讲述，能够看出来海伦对简爱的影响，以至于简爱仍然持续一颗纯真善良的心。期望每个人都能拥有一段或几段这样纯洁的友情。
我坚信人的本质是好的，任何一个人内心里面都是善良的，可能会正因环境的影响歪曲了一点，但我想在这时身边的人或者社会不好放下他们，可能大家不经意间的小小语言伤害可能毁了一个人，也可能是一句好话拯救了一个人。因此期望善良的人们多说好话，莫以善小而不为，莫以恶小而为之。
电影里还有一句我感觉比较经典的句子“你不能让山走向，只能让走向山”。其实我想山能够比喻成社会，你不能让社会适应你，你只能去适应社会。只有适应社会了，我们才能生存下来，在这个前提下，我们能够做我们喜爱的事情，还能够尽我们的力量来改变某些现实。生活中不如意事十之八九，看开了就不会那么累了。超拽网名男生霸气
我只是从中领悟到几点，其实里面最经典的就应是简爱在那种社会环境下所拥有的那种性格和品质，还有他们之间的真爱。但是我就只写这些吧。
小的时候，《简爱》不知道看了多少遍，每一次看到JANE离开罗彻斯特的时候，都会有种心碎的的感觉，为了JANE的坚强，为了罗彻斯特即将面对的绝望。
看过老版的简爱，可能因为拍摄时间久远的关系，黑白场景让整部片子逊色不少，对白简单，人物苍白，没有城堡的繁华，没有婉转的剧情，像是一出舞台剧，看着演员们夸张的表演。但是能从电影本身找到原著的影子，也是看简爱的乐趣之一了。
前几天看到人人上出了新的简爱，不禁非常期待。这是现代改编的简爱，与老版相比，我想一会会多一些现代的气息、豪华的场景、曲折的剧情。
然而看片的过程，却让我有些许的失望。
1、小时候的简，只表现出了反抗，却不见懂事，睁的大大的眼睛让人有点害怕。学校中的简，没有给我留下任何印象。成年后的简只表现出了坚强，却不见灵气。呆板的表情，让人乏味。
2、罗彻斯特先生，不见任何严厉，因此，也衬托不出他的深情，没有相互反衬，就会让剧情更少了一丝波澜壮阔。
3、整部剧的剧情，像一杯温开水，慢吞吞的进行到了结尾。很多贵族的聚会，并没有繁华和富有，也没有暧昧和嫉妒寥寥几个镜头，能表现的东西太少太少。
4、电影中简爱和罗彻斯特先生的爱情，来的过于突然，如果脱离了原著，单纯只是看电影的观众，会很难相信，仅仅只通过一次意外的见面、一次晚餐后的谈话、一次火灾中的扶持，就可以培养出一段不离不弃的爱情吗？那更像是一个富商的一次心旌动摇节外生枝。
5、演员的对白，说话的方式，没有任何起伏波澜，很激烈的场景表现的也很绅士和淑女，无法共鸣。
当然看片的过程，也不乏惊喜。我最喜欢它的结尾，简单明了，又像在透露一个哲理，像是罗彻斯特和简的咒语，“A DREAM AWAKEN THEN”。
我想，这句话，是否可以认为，简在逃离罗彻斯特后，她内心的后悔。她觉得勇于面对自己的内心，勇于面对自己的爱情，明白了这一切，如梦初醒。
作为一枚英伦风热衷者，想来想去，竟然没有一本压箱底的《简爱》，第一本名著，其实读的是《钢铁是怎样炼成的》。记得外国文学观影课上，玮玮筒靴大失所望那时片子里的罗切斯特，或许每个读完《简爱》者的心里都有一个罗切斯特，他和哈姆雷特一样，成为不可替代的永恒。
有些词、有些句、有些场景，只有到了奔三的年纪，才会懂得。
2011版《简爱》依然延续了复古的英伦情怀，甚至是画面承载的哥特气质，从爱丽丝漫游仙境里出来的小米娅搭配大叔迈克尔法斯宾德，再一次将我hold住!
这个世界上有谁能不在乎对方容貌几何、身家几何、前途几何而选择义无反顾?
答案，或许多数情况下是否定的。
故事的脉络秉承一切标准式剧本：小简爱的寄养、无礼的表哥、冷酷的舅母。
影片里，舅母家奢华的房间，厚实的窗帘遮住阳光，空气里细微漂浮的灰尘，她站在舅母的面前，眼神决绝，额头的血滴在领口白色的荷叶边上，她惊恐的被仆人关进所谓的“红房子”闭门思过，她拼命哭喊，无人应答、无人帮她、亦无人爱她。
童年是伤痛，洛伍德学校更是伤痛中冰冷的回忆。
她被女教师粗鲁地脱去斗篷和大衣;她孤独的站在惩戒椅上;她看着周遭同学的不屑与讥讽;她是校长眼里的“撒谎精”;她封存了她的小宇宙。小伙伴海伦彭斯是这些冰冷中唯一的温暖吧，她偷偷递给她一块干硬的面包，她给予她逆境生存的勇气，她告诉她内心不寂寞的坚定信仰，她在一个寒冷的早晨悄然离去......
很多年前看过一句话说：孤独是一个人的骨头。
现在，即便这块骨头又顽又硬，它亦是它自己。
影片用一次次的闪回在现实与回忆中交替，除去了繁复，是导演的独具匠心。
成年简爱的第一次登场，符合了我脑海中的框架：她梳着整齐的盘发，灰布长裙，神色肃穆、相貌*凡，俨然是清教徒似的装扮，她在暮色中抵达桑菲尔德庄园，女管家费尔法克斯太太(英国老戏骨朱迪丹奇绝对有分量担当这一角色)即是关爱的帮她脱去斗篷(细节啊，和此前洛伍德学校女教师形成对比)。微弱的烛光中，她打量着这个一丝不苟的庄园。
她与学生阿黛拉相处甚好，她欢喜这样忙碌沉稳的日子，她的小宇宙在慢慢苏醒，直到遇见庄园主人：罗切斯特先生。
我承认，在勃朗特两姐妹的笔下，如果说希刺克历夫是冲突、是阴郁的代表，那么罗切斯特充满太多我对于gentleman的“美好”认知，以至于在观影中常常以为法斯宾德就是罗切斯特，罗切斯特即是法斯宾德。
他端着酒杯坐在温暖的壁炉前，是的，壁炉，我一直觉得，有壁炉的房间最适合聊天、各种沙龙或者看书。面前放一张古早花纹的波斯地毯，炉火炙热，让靠*它的人彼此间也亲*了起来，之前看法国电影《沉静如海》男女主角就是有壁炉的客厅里相遇，哈，又开始扯远了。
简坐在他的面前，火光映着她的脸颊，是略微的局促，罗切斯特先生与她的第一次对话便是话语咄咄，她的身世、她的遭遇，让他看见一个年轻女孩的隐忍、卑亢与倔强。
小清新与哥特风开始碰撞，情感在相处中滋生，相对于那些终日将情与爱挂在嘴上的人，相濡以沫或许才来得更加真实与笃定。
她在失火的房间救醒他，他甚至不忍放她离去，简的理智，让她第一次陷入忐忑。雪地里是她凌乱的脚印，她徘徊在凋零的灌木丛边，眉头深锁，矛盾在心里战争。
英格拉姆小姐的出现是简与罗切斯特坦诚情感的导火线，她极不自在的坐在客厅的角落里，她甚至没有一件像样的衣裙，她忍受着英格拉姆母女对于家庭教师的冷嘲热讽，她看着罗切斯特与英格拉姆弹琴对唱，她从所有人嘴里知道他和英格拉姆小姐要结婚的消息。自卑的自尊让她选择默默逃离，她知道，所谓的“匹配”大概就是那个样子吧。
罗切斯特拼命追上她，桑菲尔德的春天，到处是云雀的歌唱，他向她表达了爱意，简从震惊中落泪接受，那段经典的对白，如今看来，似乎不仅仅是那个时代，也是适合现在的写照：“难道就因为我一贫如洗、默默无闻、长相*庸、个子瘦小，就没有灵魂，没有心肠了?——你不是想错了吗?——我的心灵跟你一样丰富，我的心胸跟你一样充实!要是上帝赐予我一点姿色和充足的财富，我会使你同我现在一样难分难舍，我不是根据*俗、常规，甚至也不是血肉之躯同你说话，而是我的灵魂同你的灵魂在对话，就仿佛我们两人穿过坟墓，站在上帝脚下，彼此*等——本来就如此!”
满园的海石竹悄然开放，这是影片里我最喜欢的一段，简依然走在灌木丛前，阳光明媚，神色雀跃，满心欢喜(又是细节啊，和之前的忐忑对比)，她坐在大树下为罗切斯特素描，他顽皮地与她争抢，然后又正襟姿势，一改往日的严肃。让我想起多年前看《Miss Potter》湖光山色、草木葱郁，波特小姐在树下画画，最终等来她的玩伴、她的Mr right。
然而，透彻是激情最大的天敌。
在简得知罗切斯特有过婚姻的事实后，简的理智，让她再一次逃离罗切斯特的身边，她在旷野中听到罗切斯特的声声呼唤......
结尾的桑菲尔德的庄园在大火中化为灰烬，简在残破的瓦砾中遇见费尔法克斯太太，真相是所有焦点的爆发与结束，罗切斯特亦是在大火中双目失明，孑然一身。
晚风徐徐吹着简发帽上的缎带，老树下，她看见拄着拐杖的孤独身影，满脸胡渣的罗切斯特，眼神迷离，等待，是暗无天日的苍老，简握着他的手，他感受到她的温度，那么熟悉，时间仿佛在那一刻停止，回到他们初遇的树林，他说的，简，请不要与我分开......
简不是一座孤岛，罗切斯特也不是一座孤岛，他自始自终看到的都是她的内心，她选择对他不离不弃，书里美好的境界是夏洛蒂留给世人的，然而生活没有变得容易，人情却开始向现实转移。
《简爱》是一部十分值得我们去观看的电泳。它很经典，电影对女主人公的刻画，更是深刻。简爱是一个孤儿，生活坎坷。舅母将她视为眼中钉，对她十分苛刻，最后还将她送到洛伍德孤儿院。在孤儿院的生活并不比舅母家过得好，能够说不相上下。不管是肉体上，还是精神上，同样饱受欺凌。尽管如此，简爱还是很坚强，只是这坚强的外表下藏着一颗柔弱细腻的心。
感情，是每个女孩子内心最完美的向往，正因感情，我看了《简爱》，正因《简爱》，让我了解了在感情世界里面，不仅仅仅是爱，还有感情以外的自尊与灵魂。
正如电影里的所说的那样：我的灵魂与你*等。在感情的世界里，简爱始终是一个有灵魂的爱慕者，她懂得分寸，爱的明白。简是一个在舅父家寄养的女孩子，在舅父里德先生去世后，她就一向过着受歧视和虐待的生活。在舅母的眼中，她就是个负担。一次，她对哥哥的反抗成为了舅母把她送到罗沃德孤儿院最好的借口。
在孤儿院里，生活艰苦，简继续忍受着身体与精神的双重折磨。在那里，她认识了好友海伦，在恶劣的生活条件下，海伦正因患病没有得到及时的治疗离开了。她早已经厌倦了孤儿院的生活，在那里她没有自己独立的空间，就是以她坚强的不服输的精神在对抗着。直到她到桑恩费尔德庄园做家庭女教师，遇到了庄园的主人罗切斯特。
罗切斯特是个脾气喜怒无常的人，对待简的态度时好时坏，整个宅子显得沉郁空旷，有时还会听到让人毛骨悚然的笑声。一天，简在睡梦中被这种笑声惊醒，发现罗切斯特的房间着火，便叫醒他并帮忙把火扑灭。这一次，两个人的关联出现了一丝暧昧。
从那以后，罗切斯特总是在家里举行家宴，并在此期间对一位年轻漂亮的姑娘大献殷勤，借此来试探简对自己的感情。这个时候的简已经深深爱上了罗切斯特，因此当他向简求婚时，简毫不犹豫的就答应了。结婚的那天，简被告知罗切斯特已经有了妻子，就是三楼上的那个疯女生。也许是上帝对这对恋人的考验吧，简在一个凄风苦雨的夜晚离开了罗切斯特。我以为女生为了感情能够放下一切，可简却不仅仅仅要的是爱，更是自尊与灵魂上的*等，一种女性的自我追求，对于感情的完美要求。
在追求新的人生道路上，她风餐露宿，沿途乞讨，历经磨难，坚强的追求自己想要的，最后被牧师圣约翰收留。之后简得到了叔父留下的一笔遗产，并把它分给了圣约翰一半，最终决定回去寻找真爱。回到桑恩费尔德庄园，那里变成了一片废墟，那个疯女生放了一把火，烧了整个庄园，罗切斯特也受伤致残，简选取了留在他的身边照顾他，和他长相厮守。
简原本能够在罗切斯特富有的时候和他在一齐，但简的感情世界里，两个人务必建立在*等的基础上，我爱你，但我也有自尊和灵魂。简就是以她的坚强的女性形象让世人为之钦服，喜爱这段可歌可泣的感情，但更最要的是爱简在感情世界里的伟大的灵魂。
《简·爱》自从小说成书以来，被翻拍过无数遍。在我的脑海中《简·爱》只有两个版本，一个是1943年的奥森·威尔逊版，一个是2011新版。英国人好像很喜欢翻拍他们老祖宗留下来的东西，就像*人喜欢拍古装戏一样，不过英国绅士们怎么都比美国嬉皮士来的有文化的多，拍出来的感觉自然不一样。
先说新版。
澳大利亚演员在英国电影中出任主角早就不是什么新鲜事，这次也不例外。不说远的，澳大利亚女王级人物凯特·布兰切特在《伊丽莎白》中扮演伊丽莎白一世，还拿了金球奖最佳女主角，足可见美国人对英国文化题材的热爱。澳洲女孩米娅·华斯科沃斯卡有简·爱的端庄、大气，再配上法叔的绅士风度，在英国的迷人乡村间就是一幅活脱脱的英伦风情画。配角的选择上也能看出是下了功夫的，朱迪·丹奇爵士饰演的费尔法克斯太太慈祥、和蔼，莎莉·霍金斯扮演的里德舅妈画着黑色的眼线，哥特气质浓重，一看就是一副尖嘴猴腮的奸样。新版《简·爱》从摄影到配乐都是典型的英国制造，灰暗的底色、优雅的中提琴与英国特有的迷人乡村景致交织在一起，运镜优雅但并不炫技，*淡中又透着安详，没有大起大悲，定格的画面就如同一帧帧摄影作品，非常符合我的胃口。
电影一不完全插叙的形式进行，开头就是简从桑菲尔德庄园逃出来，走走停停来到一个大的交叉路口，纵横交错，她不知道该往哪儿去的画面。这个细节在我脑海中印象极深，当年读《简·爱》原著，在这一段之前的部分我都能读得很顺，但是到了这里，到了简逃出桑菲尔德这个部分，我却死活就读不下去了，前后耗了两个礼拜才把剩下的部分看完。当时我一边看书，一边在脑中想象这个场景，电影把我的想象完美的复制了出来。故事转回到简的小时候，小时候的简真的不是个可爱的小姑娘，换成我也会把她关起来的。朱碧不是说过么，漂亮才能野蛮，1943年版的小简·爱特别漂亮，把这么可爱的小姑娘关起来才真的是天理不容。在修道院的时候影片没有过多展现，和海伦的交情给人的感觉是也就那么一点点，并没有小说中写的那么深刻，作为简最好的朋友，海伦的戏份只有非常有限的几个镜头，她和简的友谊如此一笔带过，让这段友情显得非常没有说服力。简在桑菲尔德的日子如同小说里和各个版本拍摄的一样，但是其中的某些镜头拍摄的非常诡异，再加上没有配乐，虽然是为了营造一些悬疑气氛，但是给人的感觉像是在看恐怖片，不像是在看一个以爱情为主的剧情片，或许是因为我在夜里观看所致，看这几个镜头的时候总觉得有些毛骨悚然。米娅对简·爱的自尊和坚韧把握得非常到位，不卑不亢，在贵族面前丝毫不输气势，让人击节称赞，只是当她说出那段最著名的台词“你以为我贫穷、卑微、不美，我就没有心，没有灵魂吗?”的时候，表情里更多的是愤恨而不是伤心，像是要跟什么人打架;法叔完全是我想象当中的罗切斯特的样子，温厚、儒雅，带着一点微微的霸气，哪个女孩子能抵抗这种男人的诱惑?英格拉姆小姐应该是一个很刻薄的人，因为是贵族，虽然破落了，但是贵族的骄傲和尖酸劲还在，新版的《简·爱》削弱了本来就不多的英格拉姆小姐的戏份，以致这个人物不太立体，总让人感觉扁扁**的，无法在她和简·爱之间产生比较，也许是因为电影的编剧把主要的精力都放在罗切斯特先生和简·爱的爱情上，所以把这些配角的形象给刻意弱化了，但是这样产生不了强烈的对比，也是影片的不足之一。
1943年的《简·爱》是公认的经典，琼·芳登和奥森·威尔斯将维多利亚时代的浪漫情怀演绎的丝丝入扣，但是我总觉得，琼·芳登长相甜美，演简·爱这个并不是很漂亮的孤女总觉得不大适合，而奥森·威尔斯版的罗切斯特先生霸气太重，威严有余温柔不足，让人心生畏惧之意而非爱情之感。新版最大的亮点是在罗切斯特先生和简·爱的小清新爱情上。小清新爱情是当下每个少男少女都心生向往的，新版《简·爱》在这一点上尽情发挥，自然大受好评，再加上选景和运镜制造出的唯美画面，更容易受到少男少女的追捧，烂番茄评分83%，7.4/10就是最好的证明。
《简·爱》的故事被翻拍了20多回，但是很多时候，故事看过了就看过了，丝毫没有领会其中的真意。我和《简·爱》相识已久，但是每次看就如同新鲜的毫不认识的人物一样，那些简·爱教我的事早已被我全部抛到九霄云外，或许简·爱要是知道了会很生气。简·爱教会了我们什么?可能很多人都没有深入领会这个问题，就像我。
每个人都容易在爱情里沦陷，但是从里面坚强的抽身，则更难。当米娅在镜头前完成了她从爱丽丝到简·爱的华丽转身，一切故事都归于圆满的时候，我们作为看客，可以顿悟了。
简爱从小失去父母，和狠毒的舅母生活在一起，直到有一天女子学校的校长使她从此离开舅母，简爱对学校满怀憧憬，但是来到学校后，她大失所望，校长严厉冷酷，学生们冷漠呆板，她们日复一复地重复着同样的生活，校长命令其它学生孤立她，简爱心灰意冷，这时一个和她年龄相仿的女孩海伦给她送来了面包，她俩很快成为了朋友，简爱感到很快乐，但是好景不长，海伦漂亮的卷发被校长残忍地剪去，她俩受了罚，海伦生了重病，永远离开了她，简爱很伤心，医生安慰简爱不要难过，并鼓励她好好学*，从此简爱开始了在学校的学*生活，年复一年，经过十年时间，简爱长大了，成为了端庄秀丽的少女，她从校长那里看到了一封求职信，于是她决定离开学校，以一名家庭教师的身份来到了雇主罗切斯特家里，简爱和他的养女阿黛勒很快熟悉起来，她喜欢跳舞，简爱给她上舞蹈课，突然有一天罗切斯特回来了，管家带简爱去见他，简爱为他弹奏了钢琴曲，但是他的面容依旧冰冷，他的话语依旧刻薄，简爱默默忍受着，一天深夜简爱被女人的尖叫声吵醒，她发现罗切斯特的屋里有火光，立刻赶去将火扑灭了，罗切斯特很感激她，从此他对简爱的态度变得温和了，简爱心里感到了温暖，罗切斯特逐渐对简爱敞开了心扉，他感到简爱便是他所要寻找的爱人，他爱上了简爱，向简爱求婚了，简爱欣然答应，在牧师为他俩主持婚礼时，罗切斯特前妻的哥哥阻碍了婚礼的正常举行，经核实他确实有一位前妻，罗切斯特将一切告诉了简爱，简爱伤心地离开了，他深受打击，内心感到万分痛苦，当简爱再次回到他身边时，罗切斯特重获希望，和简爱开始了新的生活……
小时候的简爱果敢坚韧，从不屈服于舅母的专横跋扈，没有父母的呵护，简爱依旧一天天顽强地成长着，幼小的身躯蕴藏的无限的能量，当校长问她是否愿意去学校，她毫不犹豫地答应了，摆脱了舅母的虐待，简爱高兴极了，她渴望到学校上课，这是一所寄宿制学校，尽管条件艰苦，但是简爱很认真地向其它同学学*，因此很快适应了学校的生活，并且认识了好朋友海伦，严厉的校长剪去了海伦的卷发，在精神和病痛的折磨下，海伦永远离开了她，失去了唯一的好友，简爱伤心极了，经过医生的开导和劝慰，她将悲伤埋藏心底，开始了在学校的学*生活，十年的寒窗苦读，令简爱成长为端庄秀丽的家庭教师，她得到聘任后离开了学校，来到了雇主罗切斯特的家里，他的养女阿黛勒喜欢舞蹈，简爱常常为她伴奏，她俩相处得很愉快，当简爱第一次见到罗切斯特的时候，罗切斯特冷峻的外表令简爱感到不安和惶恐，他问了简爱很多问题，并让简爱弹奏了一段钢琴曲，简爱表现出的从容和淡定令人印象深刻，她通过了罗切斯特的考核，成为了阿黛勒的家庭教师，经过一段时间的相处，简爱对罗切斯特的陌生感逐渐消失，救命之恩令罗切斯特改变了对她的态度，他对简爱敞开了心扉，但是在家里举办的贵族聚会令简爱感到难过和自卑，简爱对罗切斯特说出了内心的感受，贫寒、卑微的她也是有灵魂和心的，也需要得到别人的尊重和爱护，渴望爱和被爱的他开始在乎简爱的感受了，他发现自己已经爱上了简爱，他向简爱求婚，简爱答应了他的求婚，但是事与愿违，婚礼被前妻的哥哥阻碍了，当简爱得知真相后，为了尊严她选择了离开，失去了简爱的罗切斯特痛彻心扉，对罗切斯特的想念使得简爱再次回到他身边，当一切化为灰烬，唯有真爱是永恒的！
《简爱》这部电影讲述了简爱和罗切斯特的爱情故事，他们的故事让我明白了真爱之路是坎坷和充满挑战的，只有付出真心与努力的人才能获得真爱。简爱自幼敢于与命运抗争，生活的艰辛和学*的艰苦都没有使简爱退缩，经过刻苦学*简爱成为了一名才貌双全的家庭教师，尽管简爱并非出身名门，但是她高贵的气质和精湛的才艺令罗切斯特深深地折服了，赢得了罗切斯特的尊重与厚爱，他爱上了简爱，简爱也爱上了他，爱与被爱是幸福的，两人最终幸福牵手。
——《1921》电影观后感 (菁华5篇)
他们改变了*！1921年，那充满激情的岁月，一群*均年龄只有28岁的青年们，满怀理想和壮志，在国家和民族危难关头挺身而出。他们是开天辟地的人物，他们当年的创举，改变了千千万万*人的命运，也改变了*的未来。
看完影片，我心里无法*静，真切感受到今天的幸福生活来之不易。我们要传播好这些红色故事，珍惜好这些红色资源，让它们成为我们*新一代的.精神食粮、精神血脉，传承好，发扬好。
作为一个新时期的党员，也许我们的工作很普通，我们的岗位很*凡，但我们忠诚党的信念永远不能忘记。我们的宣言就是利用自己所学的科学文化知识更好的维保燕化装置，更好的奉献于社会，这是这个时代党、国家和人民赋予我们的强烈责任和使命。
我们还要以身边优秀的党员为榜样，用一名党员的标准严格要求自己，立足本职，埋头苦干，锐意进取，无私奉献，将自己的智慧和青春融入到党的事业和全心全意为人民服务的工作当中，在*凡的岗位上创造不*凡的业绩，用自己的实际行动践行着今天的铮铮誓言！
1921年，是一个极其特殊的年份，聚焦**成立这样的一个重大事件，由此上溯100年，国运衰退，举步维艰，慢慢长夜，路在何方？中华儿女上下求索，奋斗抗争，不畏强权，无惧牺牲。
1921年，浙江嘉兴南湖红船亮出了*的伟大旗帜，点燃了神州大地上的星星革命之火，照亮了黎明前的黑暗，指引了前进的方向。**从诞生之日起，就把为*人民谋幸福，为中华民族谋复兴确立为自己的出初心使命，百年征程波澜壮阔，百年初心历久弥坚。
作为青年党员，我要坚定不移的跟党走，坚定理想信念，勇担时代使命，练就过硬本领，积蓄青春力量。在实际工作中，苦练本领，磨练技能，做好本职工作，为公司建设“四个基地”，打造"两个领军企业"贡献自己的力量。
**100年的征程是一部奋斗史，我们的党出生在一个血雨腥风的年代，以救国救民为己任，以坚韧的品质顶住了国内外的各种压力乃至压迫，撑起了共和国的一片天空，是*带领我们走向今天的社会主义，走进了幸福和民主......
我们不会忘记说起二万五千里长征，特别是让**开始真正独立的遵义会议，艰苦的长征走出了*人宝贵的乐观、奋斗精神，淘出了真正的*战士，播下了生命力顽强的革命火种：遵义会义更是开出了我们自己的个性。在经济迅速繁荣的今天，我们也并不会忘记祖国成立初的荒凉破败，我们更不会忘记是党的改革号召将祖国人民从困苦中解救......
一代代的伟人，一代代的坚强的领导核心，我们有乐观且坚强的人民，我们有着正义的思想指导！所以在每一个生死关头，我们都能走出错误，获得成长，因而，我们走到了今天，党给了国家真正的**，给了人民尊严和幸福。
一部定名《1921》的电影，会讲述一个怎样的故事？答案是确定的，《1921》以1921年那一年的时代脉络和“横截面”视角切入，聚焦*一大在上海召开这一核心事件。但这部电影，会怎样讲述这个故事呢？
眼前一亮
今天，电影《1921》正式上映。中午时分，“赶早”的影迷看完了第一场的放映。特地请假一天的刘女士走出大光明电影院，直呼“没想到”：“没想到严肃历史题材的影片还可以这么拍，没想到熟悉的建党故事拍得如此险象环生，没想到百年前的年轻人可以离我们这么*！”
不同于同类题材的编年史纵切面视角，《1921》突破以往建党题材的叙事框架，身在上海的李达，成为故事的主视角之一，串联起所有奔向上海的国际国内人物——相约建党的“南陈北李”，从奥地利出发一路受到追捕的共产国际代表马林，从长沙出发的*、何叔衡，**本警视厅特高课盯梢的日本早期*者*藤荣藏，他们都汇聚在了上海这个点。来自五湖四海的“一大代表”到达上海后，又开始了开会、躲避、转移的曲折历程，被上海多方势力追踪和监控，多线索纷呈交错，立体交叉，让熟悉的建党故事充满陌生的张力。这种基于史料史实的叙事创新，既在前期的电影研讨中赢得专家“为主旋律电影创作又开辟了一个新高度”的肯定，也在放映后让年轻观众眼前一亮。带着惊艳和惊讶的“没想到”，或许正是对影片导演黄建新和所有主创的褒奖。
心头一震
凶险和紧张氛围的衬托下，那个“为有牺牲多壮志，敢教日月换新天”的青年群像，更有了触动人心的人格力量。上映前，《1921》发布了一张终极海报：饰演“一大代表”的13位演员齐步向前，朝气而热血的气质扑面而来，传递出年轻人一往无前的决绝和投身革命的无畏。画面上，他们或身着马褂长衫，或身着学生制服，或西装笔挺，但眼神同样坚毅，对革命的前途充满乐观主义精神。他们有日本留学归国、致力于研究宣传马克思主义的李达；有出身农民、求学时组织进步团体的*；有曾为前清秀才、参加过武昌首义的何叔衡……虽然他们的年纪、出身和经历各异，但同样怀着救亡图存的决心，排除万难齐聚上海共赴建党之约。
《1921》是20xx年的“1921”，海报内外，是不同时代的年轻人在对话，海报中的年轻人走向未来，海报外的年轻人在《1921》中重访历史，年轻人在“1921”和“20xx”相遇。无论是点映结束时全场齐唱《国际歌》的慷慨激昂，还是上映首日伴着映后字幕不愿起身离去的内心触动，都是观众给予这部电影最真诚的鼓励。“感谢《1921》，把熟悉的故事讲出了新意。与其说许多历史细节鲜少记载，不如说许多革命先辈少年的模样，青春气息喷薄而出，未曾见过。”走出放映厅，黄先生仍有些激动，“感觉那些一大代表，身上洋溢着青春的光芒，向我们走来。跟我们一起，就像‘活’在我们身边。
20xx我国*建党100周年，在这100年来，我国*由弱变强、又小到大，*领导*人民冲破重重难关，夺取了一个又一个来之不易的胜利，强大了国家。
儿时我对党的印象很朦胧很模糊，只是，从外公和爷爷的身上能感受到作为一名党员的胜于常人的奉献精神和吃苦精神。那时在懵懂的我的心中，党是一串串动人的革命故事和一个个伟大的英雄人物，依稀记得那时的我很喜欢听长辈、老师给我讲过去革命的事，会陪家中的老人一起看他们那时代的革命电影，黑白的画面在彩色的电视机里一幕幕放过，但是不灭的历史情节在我的心中跳动。《烈火中永生》、《小兵张嘎》、《南征北战》等等，这些描写革命时期的电影以及在小学语文课本中出现的董存瑞、黄继光等闪亮的英雄人物的名字，都在我幼小的心灵中深深地扎下了根。尽管那时对党的知识一无所知，也不知道党员有什么义务与权利，但我却深深体会到了党员的奉献精神。
我曾无数次凝望着**。耳畔响起老师亲切的话语：“鲜红的颜色是烈士的热血，金黄的色彩代表着人民的信念，高擎大旗的是我们的党”，我那颗向着党的心便迸发出更铿锵有力的声音——为人民服务，这是党的宗旨，也是我一贯的宗旨。
因此，我总会尽自己的力量去帮助我身边所有的人，于课上于课后，于工作中于私底下，我总努力保持笑容，希望他们能在接受自己的'帮助后将皱着的眉头重新舒展开，在我看来，“为人民服务”不仅仅只是一句口号而已，也不应该只是一个口号而已，只有时刻铭记心中，并融入行动中，才能让这种精神感染身边的人，才能将这种精神永远传承下去。
100年风云变化，100年潮起潮落，20xx年七月一日是**成立一百周年，**的100岁生日。1921——20xx见证了中华民族历史命运深刻改变的伟大转折，镌刻下党带领人民坚定迈向复兴的丰功伟绩。
在这个拥有特殊意义的日子里，为祖国庆祝建党百年华诞，公司特组织我们来到影院为祖国建党百年进行观影活动。一进入影厅就有贴心的同事们为我们送上了鲜艳的**和饮用水，大家的心情都无比激动。为此次活动特别安排放映《1921》这部影片，一部讲述我国先烈在当时那么困难的环境下，如何一步步建立起属于自己的组织，从无到有，从小到大，一点点的壮大起来。
观看完电影，触动很大，心情久久不能*静。作为建党一百周年的献礼片，讲述了旧*贫穷落后，帝国主义列强的一次次入侵，蚕食了多少*人的生命。战争让我们的祖国沦陷，让我们一步步失去*，让*各族同胞受尽欺凌。为了挽救濒临灭亡的旧*，挽救处于水深火热中的万千民众，革命先辈们视死如归，抛头颅洒热血，献出了自己年轻而又宝贵的生命。**的诞生像一把利剑划破了漫长的黑夜，像一轮初升的太阳给沉睡的东方大地带来了希望的曙光！在嘉兴南湖，一个如诗如画的地方，一叶小船承载了这份神圣的使命。
剧中的*不等不靠，以洗衣起家，帮老师杨昌济完成书稿，热爱学*的他又成为了北大图书馆的管理员，当时的他看到残破的*现状心中堪忧，逐渐打消了出国的念头，决心用实际行动来救*。因为他相信在自己国家的热土上也一定可以实现自己的理想。从最初当图书管理员、当小学教员、组织爱国运动、办报纸，到后来的驱张运动、组党，这就是一个人的成长。我们看到的伟人也并不是一开始就懂得自己要走一条怎样的路，但是我们却从他们身上学到了成熟办事，理性思维的影子。由此可以联想到今天的我们，必须脚踏实地，先找到一个属于自己的位置，在这个过程中尽管随着时间、环境的变换，我们曾经的梦想也许变了模样，但经过时间的洗礼，我们会变得更加成熟和理智。蓦然回首再向着我们的理想迈进时，也就会越发的自信从容。
通过此次观影，我们深深的感悟到，在那样艰苦的环境下，革命先辈们都能坚持自己的理想，努力奋斗甚至不惜献出自己宝贵的生命。作为新时代的我们，作为一名普通的医护工作者，我们也一样可以在*凡的岗位上贡献出自己的一份光和热，为公司的发展建设添砖加瓦，做好自己的本职工作，为了我们达康药事更加美好的明天，为了祖国的繁荣昌盛，让我们一起努力，一起携手同行！
今天我们迎来了我们党的100周岁华诞，在这火红的七月的美好的第一天，我们一起为党祝福，祝福我们的党生日快乐!
1921年7月1日，南湖红船上的星星之火，如今正以势不可挡的燎原之势，在世界的舞台上展现着他独具特色的魅力。
自1921年至今，**始终保持着旺盛的斗志和坚韧的毅力，带领着*人民冲破艰难险阻，自强自立于世界民族之林，这是一个具有顽强生命力的政党，_年的风雨洗礼，留下的是不变的信仰和不懈的追求，而作为组成这个集体的每一名党员，也用实际行动，践行着自己对党和人民的庄严承诺，是他们不断诠释着“为人民服务”的深刻内涵，让**永远飘扬在人民群众的心中。
在**的领导下，*象一只浴火重生的凤凰，挣脱了三座大山的重重枷锁，展勤劳和智慧之翼，乘改革与开放之风，在和谐的阳光下尽情展现着自己生命的光辉，作为一名普通的党员，我们感到骄傲和自豪，作为一名普通的党员我们同样感到重任在肩，如何在*凡的工作岗位上作出不*凡的业绩，如何让自己的言行无愧于**员的称号，是我们每一名党员应该也是必须要思考的问题。
战火的硝烟已经离我们远去，在和*年代里，我们正在面对一系列新的挑战，我们的党之所以能够在艰苦的环境中带领全国人民不断前进，是因为他是一个属于人民的政党，人民的利益高于一切是我党的一贯宗旨，战争年代我们可以为人民的利益抛头颅洒热血，和*年代我们同样可以为了人民的利益奉献自己的青春乃至生命，党员是一面旗帜，是一面引领人民群众走向富裕的旗帜，是一面让所有的贪欲、腐朽汗颜的旗帜，我们欣喜的看到一面面鲜红的**正在全国各条战线上高高飘扬，人民不会忘记那些用自己的血肉之躯阻挡洪流的战士，不会忘记在震后的废墟中用自己的双手拯救生命的天使，更加不会忘记*在香港、澳门上空冉冉升起的时刻，他们已经化为一抹鲜艳的红色融入了**之中，中华民族的强大凝聚力让世界瞩目!
作为一名普通的人民教师，我感到自豪，因为教师是文化和精神的传播者，是人类灵魂的塑造者，我们传播的不仅是专业知识和技能，更加重要的是我们要将中华民族的传统美德传承下去;作为一名**员，我感到责任重大，因为和我具有同样称号的同志中有太多优秀的个体，他们激励着我不断完善和超越自己，无愧于人民，无愧于党，这将是我一生追求和奋斗的目标。
党员是一面旗帜，让我们重温入党誓言，以一名**员的名义再次向人民郑重宣誓：为*事业奋斗终身!
——《*机长》电影观后感 (菁华5篇)
“啊！”的一声，一位副机长被吸出机舱……今天，根据真人真事改编的电影——《*机长》让我紧张的同时也几乎感动到落泪！
飞机上119名乘客从重庆飞往*。他们各有各的故事：有的要去青藏高原旅游，有的要回家，有的要去工地打工却还骗老婆当酒店大厨，还有的要去拜见牺牲的战友，就连机长晚上也要庆祝女儿的生日。一开始，那祥和的画面令我感到非常开心。然而，突然间，在八九千米的高空中，飞机驾驶室风挡碎了！副机长立刻被吸到了外面，衣服被气流撕裂，眼睛受伤红肿，胳膊被割破，冻到青紫的两只手紧抓住飞机外壳……机长一只手开飞机，一只手拉着副机长……电影紧张得让我屏住了呼吸！同时，飞机颠簸得越来越厉害，一些无法控制情绪的旅客给机组增添了许多麻烦。终于，有了一线转机，第二机长奋力进入驾驶舱，帮机长、副机长戴上了氧气面罩。后舱一位昏迷的乘务员也被唤醒，一切看似就要正常返航了！我刚喘了口气，松开紧握的手。
险情却又来了！返航途中，一大片雷雨云挡住了去路！正当大家觉得快没救时，忍受着高寒、供氧不足，甚至眼睛都快睁不开、几*昏迷的机长毅然决然地冲进雷雨云分裂的缝隙中……聪明又勇敢的'机长终于成功地飞临成都上空！没想到，落地时刻又遇无法反推的故障——飞机没法停下来，眼看就要冲出跑道，三位机长齐心协力拉动了手闸，让飞机停了下来！哦！终于全部安全！此时的我才感觉没像电影里的乘客那样慌张、惊恐和恶心头晕了！
这部影片让我感受到机长的机智、坚韧和谦虚负责的专业精神，哪怕成功降落，还向大家道歉！而且从机长到机组成员到地面人员，大家都非常团结、坚持不懈。这些说起来简单的事，原来做起来并不容易。我也希望自己能从生活、学*的点滴小事做起，不骄不躁，踏实认真、冷静地做好每件事！
电影《*机长》是20xx年国庆上映的一部电影，最*无意间再次观看到这部电影，仿佛又有了不一样的滋味。
这部电影是根据20xx年发生在我国航空史上的一部真实事件改编的，现实中刘机长的冷静我们多多少少通过一些报道也能体会到，可是当我看完电影后，才发现，自己对这一事件的认识远远不够，那么对于这件事情发生后引起的思考也是我们值得关注的。
在面临生死的那一刻，我相信每一个人都有自己的恐惧。飞机上每个人都有每个人的故事，电影对小人物的形象塑造也是非常的好评。他们是代表现实生活中许许多多的小人物，从他们的身上，或许我们可以看到自己的一些影子。带孩子回家的妈妈，去*看望牺牲战友的老兵，去*打工的夫妻……
而演员的表演，也不得不为之震撼，袁泉饰演的`乘务长在安抚所有人的情绪后，自己坐在座位上抚摸手上戒指的动作也透漏出她内心充满恐惧，可那句：“我们受过专业的训练，请相信我们。”我想是对乘客们最大的安慰。
再说机长，这实在使人不得不为其鼓掌，面临如此恶劣的环境，他保持了极度的冷静，将飞机上119名乘客，9名工作人员安全返回地面，这堪称世界民航史上的一大奇迹。我想，任何的奖励都不过分。
看完整部影片，怀着对生命的敬畏之情思考过去，幻想未来。我想，最好的事情，莫过于珍惜现在，因为下一秒真的不知道会发生什么。
去年，川航8633遭遇险情那天，我在家中焦急的等待消息，待得知他们*安落地后，再也无法控制自己的眼泪。除了当班机组人员过硬的综合能力感动到了我，那天，同在一片蓝天中正在执飞行任务的飞行员们，都在不间断的呼叫：“四川8633，成都在叫你”、“四川8633，听到请回答”，那是一种民航员工才能深入体会到的艰难与不容易。这句重复的话语虽然简单，但它承载着人们对128名旅客和机组人员担心与祈祷，也令我们仿佛置身事发现场，与他们同呼吸共命运。
我们知道，建国七十周年献礼影片《*机长》改编自川航英雄机长刘传健的真实经历，真实展现*民航精神。影片由刘伟强执导、李锦文监制，张涵予、欧豪、杜江、袁泉、张天爱、李沁领衔主演，雅玫、杨祺如、高戈主演，于9月30日全国公映。
电影里面可以看到万米高空最为惊心动魄的瞬间：风挡瞬间破裂，副驾驶被吸出窗外，座舱释压……张涵予饰演的机长刘长健由于强大的气流冲击无法佩戴氧气面罩，屏住呼吸，咬紧牙关，在低温和缺氧状态下拼尽全力控制飞机；欧豪饰演的副驾驶徐奕辰忍受着冻伤和划伤，仍然以出色的意志力辅助机长进行特情处置；杜江饰演的第二机长梁栋则拼尽全力返回驾驶舱，不停呼喊试图与地面取得联系，持续报告特情信息；而张天爱、李沁、雅玫、杨祺如饰演的'乘务员和高戈饰演的安全员也各司其职，指导旅客使用氧气面罩，并对全体旅客进行安抚以及协助，以专业素养持续守护着所有乘客的安全。在危急关头，袁泉饰演的乘务长毕男则发挥了“定心神针”的作用，一番独白既让119名乘客的状态缓和下来，也道出了民航人的责任与担当：“从飞行员到乘务员，我们每个人都经历了日复一日的训练，就是为了能保证大家的安全！请相信我们的机长，我们会一起回去！”
《*机长》完美还原了民航*安的幕后英雄。在这个天空里，只要天上有飞机正在飞行，地面就会有空中交通管制员进行指挥，目前在全国范围内，有着约7000名“空中交通警察”昼夜交替，24小时不间断的进行管制工作，他们在每一天、每一分、每一秒钟，确保着我们飞行的*安。
知道什么是奇迹吗?四川8633就是奇迹!它是全*，乃至世界航空史上的一个奇迹!
做完作业我和爸爸妈妈一起观看了这部《*机长》电影。它是根据20xx年5月14日的真实事件改编的。飞机从四川起飞目的地*，机长刘长健是个经验丰富的老机长，副驾驶员是个年轻气盛、骄傲自负的小伙子，双机长是个风趣幽默的人，还有六名美貌聪慧的空姐。
飞机在*稳地飞行，我也跟着镜头欣赏着美丽的雪山风光。机长对副驾驶员说:“当你确定没有麻烦的时候，麻烦就会来找你。”话音刚落飞机驾驶室右侧的玻璃突然爆裂，副驾驶员的半个身子飞出了窗,差点被气流吹没影了!紧接着，座舱失压、温度骤降、大风、缺氧……一系列惊心动魄的场面出现了，不禁让我心跳加速，屏住呼吸，咬紧牙关为他们捏了一把汗。危急关头，只见机长，拼全力控制飞机，乘客们纷纷陷入恐慌之中，六个空姐及机组人员赶紧用专业知识来安定乘客的情绪，返航途中又遇到了积雨云，地面上的空勤人员，都绝望了。可是谁也没想到，机长没有放弃,带着对女儿的爱,对119名乘客的负责,以冷静沉着的态度和专业的素养，杀出重围，*安降落!
“吁——”我长长的舒了口气，震撼、激动、刺激，我的心久久不能*静。四川8633、机长、空姐、机组人员,我永远不能忘记您们!
电影是短暂的，故事是永恒的，现实生活中恐慌远远不止电影这一个多小时。电影能够再现*凡岗位的英雄真实故事，让我看到大爱担当。*机长和各位空姐姐姐们在灾难面前奋战到底，勇敢应对，永不放弃的精神更是时时刻刻鼓舞激励着我——勇于担当，永不言败！
即将于9月30日上映的电影《*机长》，9月20日在相关机构和专业人士的指导与顾问下，顺利地在符合安全规定的流程中举办了万米高空首映礼，出品人博纳影业集团董事长于冬，导演刘伟强、监制李锦文，领衔主演张涵予、欧豪、杜江、袁泉、张天爱、李沁，主演雅玫、杨祺如、高戈一同亮相，还有院线经理、媒体等几十名嘉宾出*。活动当天，主创们还聚集在了重庆的人民**纪念碑前，参与“重庆光荣*骄傲——电影《*机长》礼赞楷模致敬英雄特别活动”，向*民航英雄机组致敬。
作为“*骄傲三部曲”的收官之作，《*机长》改编自20xx年5月14日四川航空8633航班机组成功处置特情真实事件，于冬表示：“今天我们选择在飞机上来做这个空中首映礼，也是为了让大家感受到，我们*民航人为了我们的*安出行，一直在付出着不懈的努力，他们值得我们电影人用一部好电影来展现他们，宣传他们，让更多人认识他们。谢谢大家的支持，也希望大家9月30日都能来影院看《*机长》。”
9月20日，从北京飞往重庆的四川航空3U8803航班上，电影《*机长》开创性地举办了万米高空首映礼！首映礼上，张涵予领衔欧豪、杜江、袁泉、张天爱、李沁、雅玫、杨祺如、高戈等主演为乘坐航班所有嘉宾和旅客赠送纪念礼品，随后，张天爱和李沁配合客舱乘务员发餐，两人还准备了川航的特色食品“老干妈”。
航班落地之后，主创一行人还赶到了重庆的人民**纪念碑前，参与“重庆光荣*骄傲”向英雄楷模致敬的活动。
电影《*机长》是博纳影业“*骄傲三部曲”的第三部作品，影片根据20xx年5月14日四川航空3U8633航班机组成功处置特情真实事件改编，据悉，影片由刘伟强执导、李锦文监制，张涵予（饰刘长健）、欧豪（饰徐奕辰）、杜江（饰梁栋）、袁泉（饰毕男）、张天爱（饰黄佳）、李沁（饰周雅文）领衔主演，雅玫（饰张秋悦）、杨祺如（饰杨慧）、高戈（饰吴言）主演，还有黄志忠、朱亚文、李现、杨颖、陈数、焦俊艳、吴樾、阚清子、余皑磊、小爱、李岷城、冯文娟等友情出演。
——《情书》电影观后感 (菁华5篇)
电影《百年情书》取材于“黄花岗72烈士”之一的林觉民烈士殉难前亲笔书写的两封遗书“与妻书”与“禀父书”。
影片以林觉民烈士从1905年至1911年期间的革命活动，与广州起义最后三天时间所发生事件并行交织，集中展现了林觉民亲情家国的热血人生。
林觉民与一干小伙伴，林文、林尹民、方君瑛、方声洞、冯超骧、刘元栋等，自小立志报国。自*甲午海战战败，签署《马关条约》后，*大地已经一片狼藉，清*腐败无能，国土遭列强欺凌瓜分，爱国志士在热血革命的感召下，纷纷投身革命洪流。
1905年，林觉民迎取了陈元凯之女陈意映为妻，婚后，两人情投意合，恩爱有加。然而国难当头，林觉民没有沉溺于爱情的缠绵，于1907年借官费生出国留学之机来到了日本。在日本期间，林觉民和他的`伙伴们先后加入了以孙中山、黄兴领导的同盟会，决意推翻满清，革命救国。
1911年孙中山领导的同盟会决定于4月在广州举行武装起义，林觉民与伙伴们一同加入了敢死队，决意以死报国。林觉民最后一次回家探望，没有把自己此行的危险性告诉爱妻和父亲。但敏感的父亲已经从儿子反常的举动中有所感觉，一家人吃了最后一顿团圆饭。此时，林觉民的长子已经5岁，陈意映怀的第二胎也已待临产。面对爱妻、爱子、年迈的父亲——林觉民此时肝肠寸断但却义无反顾地离开了他的亲人。
在香港公寓，起义前夕，林觉民泪水与笔墨齐下，写下来世纪绝唱传世名篇“与妻书”“禀父书”，之后依然参加了广州起义。起义中，林觉民等浴血奋战，攻占了总督府，但终于因敌我实力悬殊，林觉民的伙伴们一个个悲壮牺牲，林觉民负重伤被俘，最终不幸就义。
广州起义距武昌首义成功仅几个月，此次起义的意义重大，振奋人心。林觉民等烈士的热血为神州大地浇灌出了自由之花，其功绩将光照千秋，永垂后世！
《百年情书》将更加真实地还原当年的历史人文情怀，而且尽管出演的演员大多为新人，但是却都有着一颗澎湃的心，对待每一个镜头也都很用心地去表现，所以说《百年情书》无论从哪个方面讲都是一部充满爱的影片：亲情、友情、爱情，每一个都是主线，每一个情都有煽人泪下的一面。
520这是一个充满浓浓爱情的节日，在这一天里我们共同迎来了一部经典的电影剧情《情书》，这部是1999年经典的爱情电影故事，终于要在20xx年内地上映了，而期间曾引进国内。即便过去了22年，经典却永不落败，而观看这部电影时，感触很大，也对于爱情的情怀有着更深一步的见解了。
《情书》是一部经典的日本纯爱电影，该片由岩井俊二执导，中山美穗、丰川悦司、柏原崇、酒井美纪等人主演，前半段或许令观众觉得不知所云，故事以博子参加未婚夫藤井树的葬礼展开。直到未婚夫去世后博子才发现，原来在藤井树的身上，还有她所不了解的一面。当博子向藤井树的旧地址寄去一封信后，没想到竟然收到了回信，而落款正是“藤井树”的名字。博子仿佛抓住了一根救命稻草，把所有的思念，都寄托到另一个藤井树身上。随着两人的不断通信，博子最终发现了一个被时光所掩藏的秘密。而电影的开头最为经典的是藤井树对着雪山大喊的那句“你好吗?我很好!”早已成为印象最深刻的独白，这是年少时青涩的感情，是青春中难以释怀的遗憾。
美好的爱情是建立在男女双方彼此相互间相互依赖，相互包容，且相守一生、不离不弃的一种承诺，这期间并不是一个人所能付出的，相互包容才是完美爱情的基础前提，只有这样的爱情，未来道路上才能越走越远。只要男女双方都能为爱付出，有一分责任和一分担当，能为对方而改变，为这分爱而坚
xx年5月20日是一个令所有女生都向往的日子，因为这一天代表着甜甜的爱情意蕴，深受广大向往美好爱情女生的喜爱。而在520的这一天，电影院也适时的推出一部经典爱情电影，给广大情侣们增添一抹节气的美好气氛。
作为早已在1995年就已经上映的电影，《情书》这部电影早已是人们心目中最为经典的爱情电影故事。电影的主要剧情是为我们讲述了一封本因寄往天国的情书，最后却因为阴差阳错，反而却受到同名同姓的回信的曲折爱情故事。随着剧情的深入，主角们的不断探索挖掘，最后将本应深埋多年的纯真单恋故事，展现在世人的眼中。
通过观看电影，我们可以感受到，在当年的那个年代中，人们的通讯是有多么的不易，不仅日久天长，一个不小心，就可能会因为意外而导致我们的信件丢失在途中。《情书》作为日本经典纯爱电影，在现在的我们看来，是难以理解，并难以相信的故事。
但正是故事中有着遗憾，我们才能深深的感受到爱情的甜美与美好，会去自主的深入思考爱情在人生的这段旅途中，给我们带来的意义与个人见解。
身为一名普通人，我们都向往美好的爱情，通过《情书》这部电影，我们最大的感受，可能就是爱情要勇敢，要奋不顾身，只有如此我们才能去追逐自己所理想的爱情，只有双方不离不弃，相守一生，我们在人生的这个旅程中，才不会因此而感到遗憾。
不经意之间，有重看了一遍《情书》这部电影，虽然一直很不喜欢日本的电影，但这是唯一一部让我破例观看且多次观看的电影。相信大家都对这部电影有所听闻，整部剧情都很好看，唯独非常可惜对的就是藤井树，他没能亲口对博子表达出自己对她的爱意，实在是让人觉得十分的可惜。
也许真的有些爱情只能是埋在心里，等待着被发现，就好像那句话一样：“世界上最远的距离是你站在我面前，却不知道我爱你。”不过藤井树是幸运的，至少他的爱意是被发现的，且被珍惜着，而这种爱意是很多女孩子向往的爱情观，一生被一人坚定选择着，让人羡慕不已。
通过追忆故事的手法，在对于逝去的碎玉交叉中由重新构建过去的记忆，凡是转瞬即逝中，这一切的过去显得格外的'美妙，回忆常常有着很致命的诱惑力，让人深陷其中。无论是忧伤的还是甜美的，看完这部电影后，我最深刻的感受就是，那初恋般的青涩爱情，一切隐藏在试卷背后的漫画、借书卡后面的素描，一次次的记号，都记录着爱意，却又让人感动着。
《情书》就是这样一部日本作品，用最轻描淡写的方式，刻画最深情的爱意，就好像是深夜中星星，有了夜空的陪伴，显得格外的耀眼。简单的一句“你好吗？我很好。”包含了多少的感情，同时以这一句话，传递了这部作品的主导思想，真的巧妙！
一部来自日本的电影《情书》，可谓是十分地感人，一句开场白是“你好吗？我很好。”简单的一句话，赋予了这部电影很大意义，可以说是一句话概括了主导思想。
刚开始听到这个电影名字的时候，觉得剧情无非就是讲述青涩的爱情，一路上成长的经历，但是剧情却让我刮目相看了。由一个丧礼开篇，死者是藤井树，有着一个名为渡边博子的未婚妻子，未婚妻对于自己的未婚夫藤井树已不在人世间这个消息，还是未婚夫的妈妈告知她的，随后开始了后续一系列的剧情。整体的电影故事想必让我们很多人看到了曾经的自己，就好像藤井树对于渡边博子的感情一样，虽然是很青涩稚嫩，但是却是十分的珍贵。不管是从在男主角的角度来看还是女主角的感情线来看，也算是给了一个比较满意的结局给观众。
在这一封封诉说着回忆中情感的书信之后，让女主角渡边博子的内心终于自由了，到底藤井树对于渡边博子的感情有所深，可谓是一千个人眼里，有一千个哈姆雷特，因为每个人感受到的东西不一样，所以不好说，况且这个也只有导演知道，到底要给观众表达一个什么样的情感。
至于这部影片整体的视觉享受，相对来说我个人觉得不是很好，但是日本的影片色调基本都是这样，所以说也没什么可挑剔的了，只要结局还算是挺满意的，其余没什么问题。
——《雷锋》电影观后感 (菁华5篇)
今天，我观看了电影《雷锋》，故事讲述了雷锋叔叔短暂而又*凡的一生，我被他的`事迹深深地感动了。
雷锋叔叔在工作中尽职尽责，今天该完成的任务绝不拖到明天去完成。在生活中，他省吃俭用，连一毛五分钱的汽水都舍不得买，只喝自己的白开水；袜子穿破了，他补了又补，也不舍得买新的袜子穿，而是把节省下来的钱捐给了灾区人民和战友生病的母亲。在为人民服务活动中，他帮助正在新建的小学校运砖、帮助风雨中行走的老大娘和小朋友遮风避雨，却也不留姓名，他的品德是多么的高尚啊。
今后，我要向雷锋叔叔学*，在学校里尊敬老师，帮助同学，课堂上仔细听讲，课下认真完成作业。在生活中，不乱花零用钱，吃饭时能吃多少盛多少，不浪费食物。向雷锋叔叔那样，成为一个对社会有用的人。
《雷锋》——一部黑白电影。仿佛又回到了雷锋生活的年代。雷锋又回到了我们中间，雷锋的精神值得我们学*，废寝忘食的学*。生活节俭，连一毛五分钱一瓶的汽水都舍不得喝，穿的袜子也是补了很多次舍不得买双新的，但闻知有地方发洪水是，却毫不犹疑的捐了100元。生病了，却把请假看病的时间用来在工地上义务劳动。晚上下起了大雨，还送一位老奶奶回家。雷锋做的好事真的数都数不清。
现在物质生活丰富了，但节俭的美德却丢失了，在80年代出生的孩子身上，自我为中心的现象却越来越多。学*雷锋是至关重要的，发扬雷锋精神，以雷锋精神为榜样，将雷锋精神发扬光大。
三月是一年一度的“学*雷锋活动月”。在这春意盎然的日子里，全校每一个院系，每一个班级，乃至每一个同学，都积极开展并参加了各种活动，以自己的实际行动向雷*学*。我们班于3月22组织观看了教育影片《雷锋》《上学路上》深入学*了雷锋精神。
《雷锋》是为纪念雷*拍摄的一部黑白老电影。其实，在我幼年时期就曾观看过这部片子。时隔多年，重温旧片，内心的感动与震撼更加强烈。我们生活在一个物欲横流的时代，也常有人大谈“拜金主义”“个人主义”等谬论。然而，我认为，任何一个民族，任何一个国家，乃至任何一个个体，都是需要一点精神力量的，这在任何时代都不过时！雷锋的品质正是中华民族传统美德的结晶。特别是在当代建设和谐社会的时代背景下，向雷*学*更不应该仅仅是一句口号，而应该确实做到实处。为人民服务并不是我们普通人可望不可及的大事业，从身边的小事做起，干好自己的本职工作，树立社会公德心和民族自心，尊敬老人，关心小孩，团结邻里……学*雷锋精神的行动是多样且易于实现的。
中午系里组织观看了《世纪雷锋》纪录片。我们很高兴，又能学*到革命先辈的精神了。
“人的生命是有限的，可是，为人民服务是无限的，我要把有限的生命，投入到无限为人民服务之中去。”这是雷锋说过的一句话。他用自己的行动，来证实了这句话。雷锋的“螺丝钉精神”就是这样来的：一次，雷锋在路上走着时，突然踩到了什么东西，摔了一跤。起来后，他用脚把那东西踢了出去。正巧，张*路过这里，看到了这一幕：“那是什么？”“一个破螺丝钉。”雷锋对他说。张*连忙把它捡起来，用手帕仔细拭擦，递给了雷锋：“滴水成河，粒米成箩。要是人人看见螺丝钉都用脚踢，你算算，这会踢掉什么；相反，如过人人见到螺丝钉都用手去捡，你想想，又会捡来些什么。”说着，拍了拍他的肩膀。
从此以后，雷锋处处帮助大家，为人民着想。每次运水泥，他都把车上的水泥收集起来，天长日久，竟多达一千多公斤；同志小周的父亲生病了，他寄去十元钱；人名公社成立，他拿出了自己的积蓄200元，全部捐给了人民公社……一次周末，他生病了，准备去卫生所看病。途中遇到了一所学校在施工，他马上去帮助大家搬砖头。这样良好的品德，难道不值得我们学*吗？
你一定见过灿烂的烟花吧？不知道你在看到烟花的时候想到了什么。是为它的转瞬即逝的惋惜，还是为它曾经辉煌过的时刻谱一曲赞歌？如果是我，我会很坚定的选择后者，大概是因为我生性留意美好吧，而烟花绽放的那一刻又总是那么美好。
看！这又是一朵烟花，这或许是天地间最灿烂的烟花了，这朵烟花的名字叫"雷锋"。
一个只有22年短暂生命的普通*员，能有赢得亿万人民如此崇高和长久的敬意；一个普通的战士所表现的高贵品质，能够激励几代人的健康成长；一个群众性的活动，能够在几十年历史进程中延续不断影响一个时代的社会风尚。这表明雷锋精神对于我们这个民族和社会过去具有，现在仍然具有重大价值和时代意义。
雷锋精神的实质是热爱祖国，处处把国家和人民利益放在第一位，为实现*而奋斗的献身精神；是只讲奉献，不讲索取，全心全意为人民服务的奉献精神；是服从大局，不计个人名利得失，干一行爱一行，钻一行精一行，在*凡工作岗位上做一颗永不生锈的螺丝钉的钉子精神。
我们学*雷锋就是要像雷锋那样把有限的生命投入到无限的为人民服务之中去。像雷锋那样发扬爱国主义精神，树立集体主义思想，坚定社会主义*信念；像雷锋那样艰苦奋斗勤俭创业；像雷锋那样发扬"钉子"精神，努力学*革命理论和科学文化，在全面建设小康社会的伟大事业中做一颗永不生锈的螺丝钉。
雷锋的爱国精神也是我所敬佩的。曾经看过一个故事，说的是一个非常坚强的男孩在责骂惩罚面前从不曾掉下一滴眼泪，可就在朋友问他"你觉不觉得我们不如俄罗斯爱祖国啊？"这句问话时，哭的昏天黑地十分伤心。男孩和他的朋友不是不爱国啊，只是不懂得表达而已，雷锋亦是如此。他为了不让象征国家的*被雨淋湿，脱下自己的衣服，用衣服把**仔仔细细地包裹起来，紧紧地拥在了胸口，用他那并不厚实却温暖的脊梁遮挡了风雨。等到了雨停，他的背是湿的，衣服是潮的，*依旧是明艳的。
烟花，烟花的绽放映红了*。升旗仪式每每都会在各个地方看到。*迎风飘扬，却是很容易被人忽视。可爱国的思想差别就在这里，为什么俄罗斯人能对俄罗斯土地上的一株小草，一朵小花都如此看重，而我们还经常忽视那么多的*？大概就是没有那么强烈的爱国心吧。雷锋，我们呼唤你，你拥有映红*的烟花的特征。
雷锋一声虽然像烟花一样短暂，但是他也像烟花般灿烂。可是雷锋又不是不朽的，因为他的生命虽然消失了，但是他的精神却一直留在人们心田将在神州大地绵延。这烟花留下的光影给人无穷的回味，因为拥有了做人做个*人基本素质和准则，拥有钉子精神，让这朵烟花天使在我们的土地上一代代绽放光彩吧——雷锋精神我们将时代传承下去。
为弘扬雷锋精神，纪念*亲笔题词“向雷锋学*”47周年。我公司于3月10日组织全体人员观看了《雷锋》电影。观影后使我感受深刻同时不仅提出在新的历史条件下，如何把向雷*学*与保持团员先进性相结合呢?
我觉的首先我们要学*雷*坚定的*理想信念。雷*对*理想和信念坚如磐石，他在日记中写到：“我就是长一个心眼，一心向着党，向着社会主义，向着*”。革命需要我烧木炭，我就去做张思德。革命需要我去堵枪眼，我就去做黄继光。”看到这些朴实而坚定的话，反思自身，在发展市场经济的今天，物质文化需要日益提高，有些青年团员的*信念发生了动摇，有些团员甚至丢失了*，走向腐朽走向犯罪。青年团员一旦失去坚定的党性，就失去了其奋斗终身的目标和理想，失去了强大的精神支柱和力量源泉，注定要走向灭亡。雷*满怀坚定理想信念民，为国家富强，为人民富裕而奋斗的精神，值得我们每一个青年团员去学*，我们只有树立坚定的*信念，建立科学的世界观，人生观和价值观，才能抵制各种腐思想的侵蚀，才能始终保持青年团员的先进性。
其次我们要学*雷*全心全意为人民服务的崇高品德。为人民服务是贯穿在雷锋一生最明亮的旋律，是雷锋精神的核心。雷锋一生没有创造出惊天动地的业绩，但他总是乐于助人，把有限的'生命投入无限的为人民服务中去，始终保持着青年团员的高尚品格。
再次我们学*雷锋的钉子精神做任何事情都要认真求实，敢于钻研，敢于深入。只有深入进去才能看到实质，才能有所收获。雷*教我们的“钉子”，让我们深入的去干每一件事，丢弃浮躁踏实得于好每一件事。我们要充分了弘扬雷锋精神，钉子精神，制定自已的学*和工作计划及目标，勇于感超，勇于拼比，不甘落后，积极向上。
学*雷锋活动永远没有停止，我们会把他作为生活和工作的榜样，勇于奋斗，不停探索，积极进取。
——*机长电影观后感 (菁华5篇)
电影《*机长》根据20xx年5月14日四川航空3U8633航班机组成功处置特情真实事件改编：机组执行航班任务时，在万米高空突遇驾驶舱风挡玻璃爆裂脱落、座舱释压的极端罕见险情，生死关头，他们临危不乱、果断应对、正确处置，确保了机上全部人员的生命安全，创造了世界民航史上的奇迹。
我十分喜欢电影的开头一部分，既展现了机组人员的日常生活气息，又以快节奏的镜头剪辑展现了他们十分职业的状态，让我们也了解了他们的工作，十分有意思。
并且经过起飞之前的剧情，已经基本将人物塑造了出来，黑脸可是心里也有温柔的张涵予、主角本身“有点儿浮夸”的`欧豪、介于两者之间的杜江，还有职业范气质超好的袁泉，私下活跃各有性格但工作认真的几位空姐，都已经十分明确了。
到后面风挡裂了的时候，气氛瞬间就紧张了起来，真的是一秒入戏。之后的全程心都是提着的，带给了观众十分好的代入感，仿佛也让观众坐在了当时的3U8633航班上。
后面的剧情我只能说是全场高能，在那里也就不多说了。细节很好，在空中杜江不断的用手掌摩擦着张涵予的胳膊，以及降落后欧豪发紫的手臂，虽然整部电影都没明确的提，可是你能够感受到，当时的情景是零下40度。
当然，这部电影也有自我的问题，比如开始对于一部分乘客的描述好像也很多没有用到，描述的过于泛泛，优点是让观众感受到这些乘客都是活生生的人，毕竟好多灾难片无法打动人的原因就是除了几个主角以外其他都是背景板，都是数字，这样的话观众就很难进入剧情。但此刻给人的感觉就是没必要……
那里说的没必要，不光是开头的乘客刻画，还有结尾，我个人感觉机长出来理解大家的掌声就能够结束了，可是他还必须要把好多乘客之后怎样样给拍了，我觉得有点儿画蛇添足，可是这也是仁者见仁智者见智的东西。
总的来说，我觉得这是一部十分值得大家走进影院观赏的电影，期望大家国庆的时候都能够去看看。紧张的部分一秒入戏，看完电影我出了好多汗。致敬真实的机组人员，他们都是英雄。感激各位主创，共同努力制作出了这么棒的电影。
“啊！”的一声，一位副机长被吸出机舱……今天，根据真人真事改编的电影——《*机长》让我紧张的同时也几乎感动到落泪！
飞机上119名乘客从重庆飞往*。他们各有各的故事：有的要去青藏高原旅游，有的要回家，有的要去工地打工却还骗老婆当酒店大厨，还有的要去拜见牺牲的战友，就连机长晚上也要庆祝女儿的生日。一开始，那祥和的画面令我感到非常开心。然而，突然间，在八九千米的高空中，飞机驾驶室风挡碎了！副机长立刻被吸到了外面，衣服被气流撕裂，眼睛受伤红肿，胳膊被割破，冻到青紫的两只手紧抓住飞机外壳……机长一只手开飞机，一只手拉着副机长……电影紧张得让我屏住了呼吸！同时，飞机颠簸得越来越厉害，一些无法控制情绪的旅客给机组增添了许多麻烦。终于，有了一线转机，第二机长奋力进入驾驶舱，帮机长、副机长戴上了氧气面罩。后舱一位昏迷的乘务员也被唤醒，一切看似就要正常返航了！我刚喘了口气，松开紧握的手。
险情却又来了！返航途中，一大片雷雨云挡住了去路！正当大家觉得快没救时，忍受着高寒、供氧不足，甚至眼睛都快睁不开、几*昏迷的机长毅然决然地冲进雷雨云分裂的缝隙中……聪明又勇敢的机长终于成功地飞临成都上空！没想到，落地时刻又遇无法反推的故障——飞机没法停下来，眼看就要冲出跑道，三位机长齐心协力拉动了手闸，让飞机停了下来！哦！终于全部安全！此时的我才感觉没像电影里的乘客那样慌张、惊恐和恶心头晕了！
这部影片让我感受到机长的机智、坚韧和谦虚负责的专业精神，哪怕成功降落，还向大家道歉！而且从机长到机组成员到地面人员，大家都非常团结、坚持不懈。这些说起来简单的事，原来做起来并不容易。我也希望自己能从生活、学*的点滴小事做起，不骄不躁，踏实认真、冷静地做好每件事！
“在万里高空的险情中如此从容，别问怎么做到的，每一个传奇的背后，隐藏着坚守和执着。”这是《感动*》给“*机长”刘传健先生的颁奖词。
电影《*机长》是献礼祖国七十华诞的一部航空作品，根据20xx年3U8633航班的真实事件改编而成。在飞机破损、机舱释压、遭遇强气流、偏离航线等种种状况接踵而至的情况下，全体机组人员从头到尾没有任何一丝慌乱，即使眼里含着泪水，心中波澜不惊，仍以冷静*稳的声音对乘客说：“请相信我们!”“我们会一起回去!”
当死亡*在咫尺，生命危在旦夕，人类的本性便显露无疑，乘客哭喊、谩骂、歇斯底里，负面的情绪充满了整个机舱时，让我最为感动的是，连自己都有些呼吸困难的乘务员，紧紧抱着年幼的小乘客，不停的安慰说：“别怕!姐姐在!”
别怕!这群训练有素的人们有能力带你回家;别怕!就*的场地早已清空，只等你们降落;别怕!救援队伍早已准备好向冲向前;别怕!亲人们祈祷、等待，只为知道你们好不好;别怕!无论在哪里，*都能带你回家。
在面对那一个又一个的逆境，所有人都表现得从容不迫、井井有条、这还是源于那一次又一次的训练和积累，这才造就了“*民航英雄组”的出色表现，在现实生活中更是如此，没有长期训练，哪里来的成功呢?
这让我不由得想起刚上初一的我，许多方面都有些不适应，成绩一落千丈、内务不达标，加上第一次住校远离家人的想念……，但我能逃避这些不利的因素吗?我不能!因为不经历这些风风雨雨，怎么可能见到绚丽的彩虹呢?在父母的鼓励下，在老师们的帮助下，上课认真听讲，勤做笔记，课下按时完成作业，向同学请教不会的题目，我开始有了进步，我相信，只要我一直坚持以自己的全力完成任务，我一定可以做得更好!
文学家冰心曾说过：“成功的花，人们只惊慕她现时的明艳!然而当初她的芽儿，浸透了奋斗的泪泉，洒遍了牺牲的血雨。”这不正是那些训练有素的机组人员和勤奋努力的人的真实写照吗?是的，每一种成功背后都隐含着坚守与执着，面对逆境，坚持不放弃，相信绝处总能逢生!
知道什么是奇迹吗?四川8633就是奇迹!它是全*，乃至世界航空史上的一个奇迹!
做完作业我和爸爸妈妈一起观看了这部《*机长》电影。它是根据20xx年5月14日的真实事件改编的。飞机从四川起飞目的地*，机长刘长健是个经验丰富的老机长，副驾驶员是个年轻气盛、骄傲自负的小伙子，双机长是个风趣幽默的人，还有六名美貌聪慧的空姐。
飞机在*稳地飞行，我也跟着镜头欣赏着美丽的雪山风光。机长对副驾驶员说:当你确定没有麻烦的时候，麻烦就会来找你。话音刚落飞机驾驶室右侧的玻璃突然爆裂，副驾驶员的半个身子飞出了窗,差点被气流吹没影了!紧接着，座舱失压、温度骤降、大风、缺氧一系列惊心动魄的场面出现了，不禁让我心跳加速，屏住呼吸，咬紧牙关为他们捏了一把汗。危急关头，只见机长，拼全力控制飞机，乘客们纷纷陷入恐慌之中，六个空姐及机组人员赶紧用专业知识来安定乘客的情绪，返航途中又遇到了积雨云，地面上的空勤人员，都绝望了。可是谁也没想到，机长没有放弃,带着对女儿的爱,对119名乘客的负责,以冷静沉着的态度和专业的素养，杀出重围，*安降落!
吁我长长的舒了口气，震撼、激动、刺激，我的心久久不能*静。四川8633、机长、空姐、机组人员,我永远不能忘记您们!
电影是短暂的，故事是永恒的，现实生活中恐慌远远不止电影这一个多小时。电影能够再现*凡岗位的英雄真实故事，让我看到大爱担当。*机长和各位空姐姐姐们在灾难面前奋战到底，勇敢应对，永不放弃的精神更是时时刻刻鼓舞激励着我勇于担当，永不言败！
今年的国庆档大片云集，讲述新*成立以来七个重要时刻的《我和我的祖国》、再现四川航空3U8633航班机组成功处置特情的《*机长》、还原*登山队成功从北坡登顶珠穆朗玛峰的《攀登者》，三部影片大咖云集。随着国庆的临*，这三部影片也开始了各自的宣传活动。
20日下午，《*机长》举办首映礼，地点是在北京到重庆的川航航班上，名为“万米高空首映礼”。这宣传可真是十分具有创意了。
导演刘伟强，主演张涵予、欧豪、杜江、袁泉、张天爱、李沁等人也来到飞机上，在影片播放之前，他们变身机长和空姐与观众互动。
网友们晒出的“生图”中，袁泉、李沁、张天爱等都是神采奕奕，一副专业的空姐腔调。
张涵予、杜江和欧豪则各有各范儿。
川航的.飞机餐远*闻名，演员们现场派发了食物，和真正的空姐空少一样。据说演员们为了出演影片训练了多日，现在也是能一展所学了。
张天爱还给观众发了老干妈，太真实了。
此外，另外两部国庆档大片的宣传也在紧锣密鼓地进行着。
《我和我的祖国》宣传活动是最多的，19日的全明星阵容盛典不仅请来了部分主演做直播，畅谈幕后花絮，还请来了央视的康辉做主持人。
现场透露，出演影片的演员们全部零片酬。
另外还搞了接力歌唱、读诗的活动。
《攀登者》去俄罗斯买下来真实视频修复，用作宣传，来让观众感受到当年登珠峰的震撼。
三部影片题材不同，但是阵容都不错。《我和我的祖国》陈凯歌压阵，黄渤、张译、葛优一众戏骨对戏，《*机长》聚集了张涵予和杜江这两个型男，《攀登者》吴京主担，还有胡歌锦上添花。
——华尔街电影观后感 (菁华5篇)
昨晚看了，虽然我不是一个金融人士，也没涉足股票，但这部影片也给了我不少感悟。
印象最深的，便是“贪心是个好东西”，它像一根突然而至的针深深扎入我的心，骤然的疼，又不停反复刺着我，让我不得不想着它，也许在很多人眼里它是贬义的，但对于我来说，我倒希望自己能多点贪心。
闺蜜总是说：“你对钱不感兴趣”“你没有对金钱的疯狂渴望”“你没有经历过没钱的痛苦和那种困窘的心情””我怎么对钱没兴趣，我也是农村出来的，也经历过拼命省钱的日子；但无可否认，那种感觉并不强烈，称不上“目标”“愿望”“欲望”。从九月开始接触理财到现在，已有半年，这期间，一直是她每天在QQ、微信不停地督促：荷包签到、荷包活动、体验金是什么、基金是什么、复投是什么、给我说着她刚开始接触理财的点点滴滴，因为理财她的改变，后来越来越多，给我分享理财文章，给我讲她理财的每个细节，每天分享当日的意外又惊喜的收获，是她一直鞭策着我坚持到现在，她前几天还在说，说我变了，让我加油，让我坚持，我自己也认为，至少在理财上，我努力了；殊不知，仅仅是自认为的努力，我刚问自己，对理财有几分兴趣，是否主动了解，主动摸索过；回答是没有的，我改变的只是外面的一层皮，像模像样的交个卷，讨她个奖励，便心满意足，就是如此，说到这里，瞬间的羞愧地无地自容，感觉辜负了闺蜜这段时间的付出。我想，她想告诉我或者想让我变的是心，是心态，要“贪心”，以此为目标，力争上游。
对金钱贪心点，好好工作，掌握专业知识或掌握一技之长，它会让你不会缺少经济来源；要是你有生意头脑的话，那更好，你会有更多的挣钱渠道；我没有，我可以学理财，让钱生钱。一毛一分都是钱。对金钱的欲望，促使我们更努力，也让我们倍加珍惜时间，因为时间就是金钱。钱这个词虽然俗，但无钱寸步难行。生病了，要去医院，医院的收费真贵，但有病总得在正规医院检查，治疗，所以这个得钱，而且是不能省的钱；农村出来的孩子早当家，要孝敬父母，得有能力，能力是建立在金钱基础上的；最*看新闻，上海的幼儿园学费已达到十几万，忘了是一年还是一月，作为*最大的城市，一月学费十几万也是有可能，在三四线城市，幼儿园学费也不低的，一个月一千多的也是低的了，不能让孩子输在起跑线上；作为年轻女性，看上一只心意的口红，一条漂亮的裙子，随意的买下，这样才是最好的时光。还有很多，生活是需要金钱的，所以也不要觉得一股铜钱味，我们不是神仙，我们得吃喝拉撒，我们是有责任和义务的俗人，所以对金钱有所贪心，既是人的天性，也是生活所必需。
对亲情贪心点，人希望得到家庭的温暖，希望家人关爱，这也是天性，即便我们知道父母很爱我们，但在家偶尔也要撒撒娇，会小生气一会会，除了父母，兄长，还有很多亲人，有时候我们也会想更亲密，会主动去做一些事，不再是把亲人的对我们的照顾当做理所当然。
对友情贪心点，读书时候，我秉着“善解人意”的“良好品质”，在友情上不取闹，不吃醋，朋友还没解释，我就先表示理解，我说那是人之常情，那是你的权利，现在只想说，真是个傻不拉几的姑娘，人有占有欲，才是人之常情，哪有把朋友拱手相送的道理，吃醋取闹固然不好，但有的时候，不吃醋，不取闹，朋友会觉得在你心中，她没分量，她感受不到你的在乎，读书时期，大家都喜欢感情来得强烈点。即便我们现在相较于以前都成熟了，各自有各自的生活，但如果还珍惜，记得偶尔问候，让她感受到友情依然在。
当然，作为一个乖乖女，对贪心尺度的把握，自有标准与原则，做人不能过度贪心，不然那就另当别论了。
此外还有对股票的理解，也让我的小心脏砰砰跳了几下，仅仅只是跳动，还没有在股票与证券行动的冲动，本姑娘有自知之明。不过浅浅得了解下，也是好的，所以闺蜜让我通过华尔街这部电影来说下对股票交易的理解，这可着实让我这个连金融小白都算不上的小小小小白为难了。不过这份答卷还是要交的。
说到股票，我只会联想到：一群人，对着一个密密麻麻又不停变动的红色数字绿色数字的巨大的屏幕，疯狂的喊着“涨啊涨啊”，把他们先称为“散户”；会联想到那些经济大亨，有哪个大级别的“总”没有大量股票，把他们先称为“庄家或机构”；还会联想到：一夜暴富的土豪和倾家荡产跳楼的悲惨的人，股票之风险性。
闺蜜提到她印象最深的台词是“最有价值的东西就是情报”，这句我貌似没看到过，猜测她看的是第一部。我联想到了交易内幕，对于交易内幕我猜这个词应该是贬义的。再则对股票涨跌最有影响的是庄家和机构的股票变动嘛？所谓内幕交易是否犯罪？又如何定罪？还想到了一个故事：香港富豪李嘉诚司机，每天给李嘉诚开车，李嘉诚买某个股票，他也会去买一点，这算不算是在获得有价值的情报下做的投资？
局限于对金融的模糊理解，把这几个疑问抛给闺蜜，算是一份答卷。
这部电影，确实没有给我那种因为贪婪而带来的极度深恶感，对其中的阴谋诡计与冷血无情也没极度的震撼，反而对影片中传递的亲情感到倍加温暖，尤其是在充满金钱欲望的华尔街，这对父女每次见面，每一个小动作每一个眼神，都透露着那种渴望被原谅，又不敢靠得太*的复杂情感；当戈登第一次看到亲外孙这个跳动的生命时，他犹豫的片刻，深夜在冷冰冰的写字楼里面对这个小生命，戈登，这个曾经叱咤华尔街，又经历牢狱之灾，再度重回巅峰的老人，动摇了，经历过大起大落，发现亲情才是最重要的。
今天偶尔看到同学的空间，内面有20部大学生应该看的电影，浏览了一番，真是自己从来都没看过，所以就先看了第一个《华尔街》，看到他们匆忙的生活，我真的是很同情他们，他们确实是我们羡慕的对象。
但是看到这样的场景我更多的是害怕，这样的生活应该是不是与我的，我不能承受这样的激烈的生活，节奏实在是太快了，真的是适者生存，没有力能就是失败者，就要被淘汰，而掌握这种节奏的不是我们心中的上帝，而是有钱人，戈德和盖，还有后期之秀巴德，一面是朋友一面又是敌人。
如果你不是个聪明人，你连做他们的玩物都没有资格，没有人愿意将自己的金钱和时间浪费在没有价值的人身上，他们要的是结果不是过程，无论你用什么过程，只要你能达到他们的目标就可能就有在继续下去的机会，但是这样的机会不是每个人都有的，也不是美国人都能合理的利用这样的机会，这样的机会更不是长久的，你也不一定就是永远的赢家，什么都是有可能的，尤其是成功，我们都很想成为赢家，成为龙头，但是你是否有这样的资本，你是否有这样的胆量，你是否能够抓着这样的机会。
在你有这样的机会时，你是否在在明明知道自己只不过是玩物时还是讲继续，不知道这是不是需要很大的胆量和勇气，我很佩服盖，他的智慧是不可否认的，但是他的心很手辣也是我不得不佩服的，但是有人说多个徒弟就是坏掉师傅的一条生路，真是很不错，巴德的成长让我们见识到这一点，但是巴德的理智还是很值得我们学*，不要总是靠别人，还是自己创造些东西吧，鱼是短暂的，而捕鱼之术才是收益不穷的。
每天都会有很多的一夜之间成为富翁，但是也有很多人霎间破产，不知道是世界无情还是人无情还是世界就应该这样循环，但是我知道只要是没有能力，只要是不得人心，那就不会长久的成为霸主。
复仇是荧幕永恒的主题之一；他就像爱情，表面上是一种情绪的升华，却被人类表现得千变万化。有人因复仇而活，有人因复仇而死，有人从复仇中寻得快感，有人又在复仇中挣扎，有的复仇被定义为正义的制裁，有的复仇又被渲染为罪恶的枷锁；古人虽说，冤冤相报何时了，但在艺术工作者看来，复仇这个行为，无论因果，放大的往往是观者内心深处最真实的情绪。
故事以美国金融风暴为故事背景，从一开始便用新闻录音引导观众对华尔街的金融家们产生对立情绪；而后华尔街金融机构里高层之间交流频繁说出如“我们要救的是公司，不是客户”“我们的任务是自救，让他们去死”这样直白残酷的对话，让观众对这些金融家的负面情绪逐渐积累；就在整个市场岌岌可危时，他们的对策依然是不断地推销基金，贪婪的本质一览无遗。这时，镜头切入主人公吉姆的生活；妻子患病，而他只是一名普通安保人员，高额的治疗费用让他们的生活愈发困难；而当吉姆见到对他避而远之的投资经纪人时，被告知他的投资出现了问题，更为滑稽的是他还因此背上了6万美元的赔偿金。在这样的困境下，律师的狮子大开口和银行毫无妥协让他们的住宅都变成了抵押物；工作的特殊性甚至让吉姆丢掉了工作，就在此时，无法承受压力以及不愿再拖累吉姆的妻子选择了自杀；福不双至，祸不单行，就在来自各方面的火上浇油后，妻子的离去压倒了吉姆的最后一根稻草，让他彻底沦为家破人亡的丧家犬。影片用了一半时间循序渐进地展现吉姆逐渐家破人亡的过程，但细节的堆叠又让这一切充满说服力：报纸与电视广播随时都在控诉资本家的丑恶嘴脸，他与妻子之间细碎短暂的亲密肢体接触让这对患难夫妻看上去并不是流于表面；身边朋友与上司的言语鼓励安慰，切实的经济帮助又与趁火打劫的律师、冷面无情银行与经纪人形成鲜明对比，展现了导演的阶级思想：富人们大多为富不仁，而普通的工薪阶层之间却大多有着善良与怜悯。但在金融风暴*卷的时代背景下，深陷其中的普通人却只能是被抛弃的棋子，无力回天；而现实中每一位经历过甚至遭受过金融风暴影响的普通人或许不会有如此极端的遭遇，但在电影一系列不厌其烦的铺垫下也能对吉姆产生深刻的同情以及对金融家们的愤恨；无论是吉姆抑或观众内心深处的恨意都达到了顶点；而在吉姆一次无意导致其中一位金融高管意外身亡之后，观者与吉姆的仇恨得到了一部分释放，情绪的调动非常到位，一场复仇已无可避免。至此，吉姆开始从各方面搜集金融高管的信息后开始了自己的无差别复仇，第一次的射杀还伴随着惊恐，第二次行动吉姆的眼里便只有木讷，就像自己仅仅是坐地铁兜了一个圈。讽刺的是媒体对金融高管的接连被杀似乎并不感到惊讶，在他们看来这些贪得无厌的金融大鳄仇家太多，完全是咎由自取；而在这样带有强烈私人恩怨的复仇大戏中，代表法律的**往往被导演弱化；在电影的世界观中，当复仇变得容易时，主人公、观众、导演都已进入狂热，得到些许慰藉的内心期盼的只会是一场更大的杀戮。果不其然，导演对于暴力的随性很快暴露，吉姆在击杀了他的经纪人后又在高楼中对着对面办公楼中随意射杀；看着玻璃窗后那一个个直立标靶一样的看客倒下，不得不说，有些观众是会有些许快感的，也许吉姆的仇恨与那些人无关，但暴力仍然是人内心深处最呼之欲出的黑暗；好在乌维。鲍尔并没有让主人公一直开启无脑杀戮模式，最后设计一个圈套让金融高管被姗姗来迟的**甚至依然带着对这些金融家最终极的讽刺。
复仇在这部电影中不再具有“冤有头，债有主”的宿命感，我们更多看到的只是一头失去理智的死魂灵通过行使暴力寻找他生存的意义。与其说这是复仇的快感，不如说是暴力的快感；导演不知疲倦的添油加醋就是想让主人公与观众对于伤害生命没有不安与愧疚感，他通过对资本主义煽动式的剖析得出这样一个让人失望的事实：在有秩序的资本主义社会中，赢家永远都是实业家，金融家，普通的人穷其一生所做的不过是巩固他们的地位，名望与金钱；而吉姆用最原始的暴力翻转了这一现实，因为只有这样才能激发观众感同身受的情绪，从而不再对剧中主人公肆无忌惮地伤害生命产生不安与愧疚；抨击资本主义之丑恶的同时又能满足自己的暴力诉求。
片中有句台词我印象比较深刻，大致意思是说抢个5万块的加油站得判刑，而投资银行家搞跑了20万亿却啥事没有。只能靠武力解决了，美国对阿富汗、伊拉克就是这么干的。
金融不愧是这个世界上最好搞钱的勾当。投资银行拉个假货公司上市，不管投资人赚不赚钱，反正它都抽佣。券商天天推荐股票，不管客户赚不赚钱，反正它都抽佣。基金管理投资人资金，不管投资人赚不赚钱，反正它都抽佣，投资人赚了，它抽成更多，亏了一毛钱都不用吐出来。世界上还有其他不用管客户死活都能赚钱的行当吗？
我不禁想，这片的导演得亏了多少钱，才能够宣泄出如此的情绪！类似我一样的小散，看完此片估计会很爽！
《华尔街》在我的印象里，是一部被加了很多标签的电影，比如说：学金融之人必看电影之一，比如哈佛大学商学院新生必看电影等等。被金融、商业包装着，对于非专业教育背景的普通大众如我，尽管这是常被提及的经典电影，仍然是没有很大兴趣专门找出来看的。
在这个情况下，观影感反差也比较大。课堂上观影时，起初漫不经心的一瞥，到目不转睛的关注剧情如何发展，剧中的情节设置，人物对白，突显的人性在电影结束后的一段时间里，片段式的在脑海里闪过，而内心的感悟一直在心头盘旋着，隐隐现现。《华尔街》原来也并不全充斥着只有科班出身才能听得懂的金融术语，还有让人唏嘘不止的境遇及反观自己的镜面效应。
其实用一个正常普通人的思维来想，谁都希望可以生活的衣食无忧，随便都可以有场说走就走的旅行，更何况是像主角巴德在发迹后拥有的生活，美女，豪车，豪宅，上流社会等等的以前不敢奢望的生活。然则一个人对于从无到有和一开始就有的两种生活形成的价值观是无法一致的。
我一直都认为所得到世间的一切皆为交换所得，如果你是形象一般的人，想得到美貌，需在化妆盒保养甚至整容上下功夫；如果你是普通职员，想要升职，需在不断花费时间在写计划书、陪客户，在办公室斗争中取得胜利之后获得；如果你是穷人，想要有钱，如本片主人公一样，需要有坚持不懈的韧劲及心理接受得了拒绝和考验，同时也需要配的起自己志向的智力来配合才能成功，甚至这只是迈进这个圈子的第一步罢了。如果主人公没有纽约大学的科班背景，任凭他运气再好，戈登·盖柯，这个在金融界叱咤风云的大人物是断不会把自己的事业的某部分成败交予一个无知的人手里的。
戈登是一个商人，有着成功商人精明的头脑和长远的眼光，明白什么叫利益最大化，什么叫利己利人，不会因为受到外界质疑或者谩骂就停止自己的计划，没有顾左右而言其他的旁骛。所以有些类似圣人的虚假客套，谦让他是没有的，所以他不会去思考刺探某种情报会给相关人员带来什么后果，不回去思考收购然后在解散卖出一个公司会有多少人失业的问题，即使这是他一手提拔起来的亲信巴德父亲的事业，不会去给巴德这个面子。一个濒临破产的公司，解散后拆分卖掉是唯一赚钱的办法，谁会去用别处得来的收入赔钱养活这里的员工？！这是作为戈登，一个长期在华尔街各种金融战争中胜利的金融大亨的的思考方式，理所当然的理智又绝情。
问题在于与戈登·盖柯的另一种程度的简单直接的价值观不同，对于刚开始做有钱人的巴德，在享受过一切似乎是梦境的奢靡生活后，在有了美女、豪车、看不懂却要假装欣赏的艺术展后，人生的美好也许已经到此了，还需要什么呢？利用身边一切可利用的人来刺探商业情报，换来的真的会心安理得？作为从社会底层爬上来的巴德，骨子里仍然是有很多柔弱的地方，他尚没有修炼成戈登的事不关己的态度，没有戈登的绝对理智，就算曾经为取得情报不折手段，在外人看来，巴德不过是和戈登一个货色而已，然则却有本质的区别。面对上司要借着自己之手毁掉父辈一生钟爱的事业时，不可能无动于衷，更无法袖手旁观。
敌人的敌人就是朋友的这句老话在商场上不断被演绎着，巴德运用戈登教给自己的所有本事在戈登老对手的帮助下成功挽救了父亲的公司，也因为如此，违法操控股票内线交易，巴德也受到了法律的惩罚。而常胜将军戈登，因为巴德的供词是否也会栽跟头不得而知，但可以揣摩。这里没有真正的胜利者，即使戈登继续逍遥着；也没有失败者，即便最后巴德要坐牢。在这样的一场没有硝烟的战争里，两个人物失去什么，又得到了什么才是令观众深思的。
看完这部片子后，脑子里存在那个镜面，在想如果我是巴德，我会做出怎样的抉择；如果巴德没有遇到戈登收购自己父亲的公司，那么他会不会还继续过着这样的生活也说不定。我们总是羡慕别人的生活，觉得那才是最好的，总是去羡慕别人有车、有房、有事业，有很多我们自身没有的东西，然而，换个角度思考下，如果要你去替代他去过你此前羡慕的生活，我们是否仍能承受住外人前风光，实则只有自己明了的生活呢？
在纽约最大的金融财团位于华尔街的摩天大楼顶部，这家公司的股东们正召开一年一度的总结会议。突然，坐在*位置的财团总裁不理会*间热烈的讨论，爬到了会议用的长桌上，做了一个起跑的姿势。正当其他董事们对这个举动目瞪口呆之际，他说了一句，“我要从这架巨大的旋转木马上下来了。”说完，他便以长桌为跑道，奋力一跃，穿过窗玻璃，向底下人流穿梭的华尔街坠去。
以上戏剧性的一幕出现在科恩兄弟1994年电影《金钱帝国》的开头。“一架巨大的旋转木马”，这是我迄今听到过的关于金融资本周转过程最生动、贴切的比喻。当资本增值的时候，那飙升的数字就像游乐园里的旋转木马那么华丽、吸引人，让人忘乎所以；可一旦当资本达到一定数量之后，拥有者的幸福感却开始停步不前，或许资本仍旧在增长，就像木马仍旧在旋转，但幸福却停留在原地。对此，有些人能够用资本增长所带来的快感代替幸福，有人却被这种幸福的虚无感逼得只能跳楼。
在揭露资本的贪得无厌和金融系统的黑幕、方面，奥利弗·斯通1987年的《华尔街》是一部比《金钱帝国》更深刻、更尖锐的电影。它的成功首先在于身为金融掮客之子的斯通为电影中的金融运作注入了足够的细节。电影中涉及的金融系统内部的暗箱操作、欺诈和争夺现象显得错综复杂，而斯通能使其中的每一步都合乎逻辑、有据可循，整部电影就相当于一本揭示华尔街幕后运作规律的教科书。
电影主要的悲剧感则体现在青年的理想在意向不到的现实面前幻灭的事实中，这方面沿用了从《史密斯先生去华盛顿》开始好莱坞电影惯用的母题，构成了对美国梦的批判。当然，电影最出色的地方仍在于迈克尔·道格拉斯对股市大亨戈登·盖柯生动的演绎。戈登这个人物最大的特点恐怕就在于他能够真正地沉醉于旋转木马带来的快感。当巴德问他什么赚多少钱才算够，什么时候会停止时，他说，“这不是钱的问题，这是一个游戏。”或者说，这是一种赌博，资本的增值就如同赌博赢钱那样能给人带来快感。
如果说《华尔街》的意图主要在于揭露和批判，那么20余年后的续集《华尔街2》则把抚慰在次贷危机中受伤的美国心灵作为首要任务。电影的副标题是“金钱永不眠”，或许改为“亲情用不眠”更为恰当。对于那些在次贷危机中输得一无所有的人来说，家庭和亲情成了唯一的安慰和避风港；而对于在第一部电影中把才华和意念都用尽了的奥利弗·斯通来说，如何为续集找到新的重心便成了电影成功的关键。于是，把美国主流价值观中家庭和亲情至上的观念放入到续集中成了最自然不过的事。
尽管实际上，亲情、家庭和交易、买卖在电影里的关系一直都很混乱，有时分不清彼此。在电影的结尾，为了安慰观众，导演试图使戈登·盖柯这样一个严格恪守商业理性的角色产生真正的情感松动，主动从旋转木马下来走向家庭的温暖，但在实际效果上，女儿对他的谅解、甚至女儿与她未婚夫的重归于好，仍旧是以盖柯一次不无私心的捐赠（交易）为前提的，它们显然缺乏其他的情感诱因，这不是莫大的讽刺么？
《华尔街2》的主要缺陷在于它缺少一个有力的故事。电影的整个叙事松散、缺乏要点和结构，完全像一个二流编剧对于二十年前那个精彩故事在今天可能延续的二流想象。由于在家庭情感上耗费时间过多，电影对于今天华尔街金融面貌的展现显得模糊而缺乏细节。唯一有意思的一点是它调侃了二十年前盖柯的名言“贪婪是好的”。盖柯在出狱后的演讲中戏谑地称他的名言在今天已经“合法化”了，以指称导致次贷危机的借贷消费、借贷投资等现象。电影中数次出现的有关“道德风险”的话题显然也是为了与次贷危机后人们的投资心态形成心理互动。除此之外，《华尔街2》中便找不到什么新颖的意念来表现一个今天的美国金融社会。电影甚至让一个新的菜鸟再次问一名老手“赚多少才算够，什么时候你才会停下来”，并让盖柯再次老练地回答，“这不是钱的问题，这是一个游戏”。当然，你可以说这么经典的答案是永远不怕用第二遍的。
迈克尔·道格拉斯在续集中戏份不多，但他无疑仍旧是最出彩的一个。即便没有第一集，道格拉斯一出场便能使人感到华尔街金融大亨的作派，感受到他的'不可一世和老奸巨猾。这几乎没有诉诸太多表演因素，这是他的天赋。这种风度也在大卫·芬奇《心理游戏》中他饰演的尼克身上找到。有趣的是，在那部电影里，道格拉斯那种旋转木马上的毫无幸福感可言的生活才真正表现得让人难以忍受，以至于他要寻求一种更刺激的游戏。从内容上来看，把芬奇的电影与斯通的华尔街系列作一种比较观赏将是件有意思的事。
斯通的两部华尔街都在美国两次严重的经济危机之后上映（1987年10月美国爆发了严重的股灾，并进而*卷全球），第一部保持了批判的锋芒和反思的力度，第二部除了炒炒冷饭之外忙于推销亲情和家庭等美国主流价值观，以安慰人心为己任。差异的原因何在？是这次危机更严重，人们变得过于脆弱而更需要安慰，还是斯通连“半个作者”的身份也不要了，完全成了一个商业化导演？又或者，今天的商业电影越来越以向观众提供娱乐和安慰为己任，缺乏上个世纪八十年代好莱坞许多优秀电影中的反思精神和公众责任感了？
