鲁迅先生也许是中国人说不尽的话题，特别是还有点思想的中国人，只要中国人的丑恶还没有消失，他曾经的猛烈抨击就永远有他无可替代的价值。鲁迅先生出在生与死的边缘，如同一个影子在光明与黑暗之间——或者被黑暗吞噬，或者被光明消灭，但是鲁迅就在这样的时候写下了《野草》。
读着《野草》，我失去了自我，我完全沉醉在先生的笔墨中。先生说：“我将大笑，我将歌唱。”于是我便真真地想要仰天大笑，想要放声歌唱。然而“天地有如此静穆，我不能大笑而且歌唱。”眼前是淡淡的血痕，先生有着渺茫的悲苦，而我的心却在痛。那是无声的深沉的刺骨的痛，因为这个民族正在滴血，正在受苦，正在堕落，正在等待，正在复苏……我并没有哭，也没有为这个民族默哀，因为叛徒的勇士已经出于人间，天地在他的眼中已经变色。
鲁迅先生不该诞生在那样的年代。在白色恐怖的岁月里到处都弥漫着血，那是战友的血，敌人的血，无辜者的血，奋起者的血……似乎天地间已交织出了一片淡红的微腥的氤氲，掩去了前途光明的微茫。如果他诞生在别时，他或许就是天马行空、落拓不羁的李白；或许就是“衣带渐宽终不悔，为依消得人憔悴”的柳永；或许就是“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”的于谦……他可以成为另一种人，不必在紧锁的眉头中透着无法治愈、无法掩饰的忧愁与悲苦。
然而，他还是诞生了，周树人成了独一无二的鲁迅。“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，他将满腔热血荐给了轩辕，献给了这方值得眷恋的华夏大地。中国文人自古以来一直在儒、释、道三家中进退维谷，先生却已摆脱了这层束缚，只是他对这个拥有劣根性的民族爱的太深，读着太透，连自己也卷入了时代的旋涡，不能自拔，也不愿自拔。时代需要鲁迅。于是他举起了手中的笔，将矛头对准了****，快意恩仇，唤醒了国人的理智与勇气。
鲁迅先生还是永远地离去了。棺柩埋入黄土时，沉沉的夜色中有着一弯微红的新月。他是看不见了。但他已然给了仁人志士武器与力量，指出了前进的征程。
一个民族即将起来。
先生应该是瞑目的。野草是烧不尽的。当和煦的春风拂过蕉原时，青春的嫩草将破土而出……
今天，我看了一篇夏衍的《野草》，受益匪浅。小草，你是那样的渺小，令人瞧不上眼，可每当我看见你从墙缝、甚至坚硬的石缝里钻出来的时候，就不能不为你那顽强的生命力所折服，发出赞叹！你是绿色植物中顽强生命力的代表，在大自然的考验面前，你始终保持着强者的不屈姿态。
不论火烧、水淹、霜冻、干旱，都不能使你有丝毫的屈服。特别使我敬佩的是：你不择环境的优劣，始终如一，百折不挠，顽强生长。野草的生命力可谓强矣！野草的意志更谓坚矣！在生理学家和解剖学家的手中，都没法完整地把分开的东西——人的头盖骨。只有把一些植物的种子放在要解剖的头盖骨里，使种子发芽，些时，这些种子就产生了可怕的力量，把头盖骨完整地分开了。植物种子力量之大，如此如此。你就是这样不屈不挠地生长着。说你渺小吗？不，茫茫草原足以使人感到天地之广阔；说你瞧不上眼吗？不，你那坚强的意志可以使人得到鼓舞和力量。虽然你没有青松的英姿，没有花的芳香，但你浑身却充满大自然的活力，你在我心里已深扎了根！这，就因为你有着顽强的生命力！
在学*上，我们应该学*野草那坚持不懈，坚强意志的品质。夏日，雷雨刷刷地打落在野草上，可怜的小草们，被大雨打地支离破碎！可它们毫不放弃最后重生的机会。
这些看似短小，而确短小深涵的文章，让我来不及变化表情，一百多页的墨洒开我心中点点疑团，对生活，以及对曾以往在我身边或未来抑或鲁迅年代的种种变迁，心灵的变迁，生活的万变。鲁迅要讲的很深，而总是用梦来诠释，哪怕梦，也是有些细腻的，幻然成了迷宫，我仰望天空给自己希望去寻找答案，所谓彩虹。鲁迅尖酸的文字直指封建阶级的腐朽庸俗，丑化之至。赞美，现在不是当时，我不会丝毫后怕与退却，所以我笑的直爽。
野草，好比当时社会起来奋斗的人民，他们的忘我、为民，使得更多的人民愤慨。鲁迅先生高兴，这样的局面预示着人们的革命快要完成，未来的大业就在眼前，同志们起来吧，奋斗吧，用我们的双手建立我们的家园，把侵略者赶出去。先生在革命成功之前，他不允许自己大笑或歌唱“为自己，为友与仇，人与兽，爱者与不爱者，我希望这野草的死亡与朽腐，火速到来。要不然，我先就未曾生存，这实在比死亡与朽腐更起不幸。”先生希望战争快快到来，精力充沛的战士经不起岁月的摧残，时间也经不起等待的消逝；更希望战乱快快结束，流离失所的人民经不起硝烟的折磨，战火也经不起长久的痛苦。
从古至今，多少的爱国志士“生得伟大，死得光荣”。陆游的“僵卧孤村不自哀，尚思为过戍轮台”；顾言武的“天下兴亡，匹夫有责”；雷锋的“我们是国家的主人，应该处处为国家着想”；***的“为中华之崛起而读书”。那一句句感人至深的话语都是名人的肺腑之言，他们用自己的行动诠释了什么叫做诚实，什么叫做中华民族的优良传统。他们用青春燃烧，用生命激励世人。他们是历史的故人，也是伟人，更是我们心中的英雄。鲁迅先生也是。 《野草》是一篇感人至深的文章，它借种子的力量来说明生命力是不可抗拒的，借此来启发和鼓舞当时的人们去抗争帝国主义列强的压迫。野草的这种精神也告诉我：在通往成功的道路上往往困难重重、布满荆棘，但我们要像野草一样，只有克服重重困难，才能钻出地面，向世人展示自己蓬勃的生命力。
“绝望之为虚妄，正与希望相同。” 匈牙利诗人裴多菲的诗句多次为鲁迅所称引，不妨看作是《野草》全书的大纲，倘置换为鲁迅自己的说法，则是：
于浩歌狂热之际中寒，于天上看见深渊。于一切眼中看见无所有；于无所希望中得救。
鲁迅的散文诗集《野草》凝聚着他在“五四”新文化运动退潮以后思想上处于彷徨时期对人生、对人的存在价值、对中国文化的特征和社会发展的深沉思考。在鲁迅生命最痛苦的时候，“五四”运动高潮后的回落、“新青年”阵营的裂变、统治阶层的专横和欺压……一系列社会的矛盾让鲁迅陷入消沉抑郁的海洋、感受心灵苦闷的煎熬。黯淡的情绪和痛苦的情愫孕育了《野草》的诞生。这部作品是鲁迅以其独特的个性和方式同痛苦作“绝望的抗战”而催生的小花，是他灵魂深处流淌出来的心泉所化成的艺术瑰宝，是一部“心灵斗争的记录”。
鲁迅以他不可模仿的艺术才华，将自己微妙的感觉、情绪，难以言传的心理、意识，复杂万端的心态与情感，愤激与焦燥，感伤和痛苦，苦闷与彷徨，探索与追求，溶入这丛野草之中，从而把内心的痛苦转入《野草》，这是他建立在精神死亡之海上的墓志铭。他的一生就是这样以绍兴人那一碗黄酒垫底的生命底气，以来自尼采权力意志哲学的那一派野力，绝望、反抗绝望、坚持绝望。这种绝望的坚持尤其艰忍。殷海光先生曾说，鲁迅既感觉到了生命的虚无，又要在为虚无的压迫下致力于求索一个民族，一个文明的新生之路。这是一个极大的悖论。更痛苦的是鲁迅在求索民族新生之路上又是这样四处碰壁。这样的鲁迅我们可以把他描写成一位举着盾牌的战士，盾牌的后方是生命的虚无，盾牌的前方是出路的虚无。战士要博击的是双向的虚无。这种战斗就尤其惨烈。这样的鲁迅才是一个够味的鲁迅。这样的鲁迅才配称中国在二十世纪的精神高峰。
鲁迅毫不讳言现实在他看来乃是实有的黑暗与虚无，却又认为，不是没有可能从反抗中得救。他一面揭示生存的荒诞与生命的幽黯，一面依然抱着充沛的人文主义激情，这是他高出许多存在主义者的地方。他说，他的哲学都包括在《野草》里面。野草》的低沉阴郁、桀骜不驯，体现出彷徨于传统与现代之间的作者孤愤苍凉的心情，是作者真实的灵魂袒露；是追寻生命意义却感到死亡的悲怆时的焦虑；是独自与黑暗搏斗的直面真相的勇气，是在无路之处走出路来的反抗绝望的生命哲学。
《野草》的语言风格也很有特色。激越、明快、泼辣、温润，它都具有；但是更多的是深沉悲抑，迂回曲折，神秘幽深。作者表现的主要是一种悲剧性情绪，它源自生命深处，许多奇幻的想象，其实都是由此派生而来，因此，最富含热情的语言也都留有寒冷的气息，恰如冰的火，火的冰。《死火》中描写死火：“一切青白冰上，却有红影无数，纤结如珊瑚网，”《野草》的语言，正是那青白背景上的无数张开而又纠结在一起的红艳的珊瑚枝。
作为一部灵魂之书，《野草》开辟的境界，在中国的精神史和文学史上，堪称“前无古人，后无来者”。散文诗《野草》被许多评论者认为是中国20世纪文学的颠峰之作。
从鲁迅的文章中感受那个时代的：血和铁，火焰和毒，恢复和报复外更加的展现了一个“失衡”的纷乱世界；一个撕去“屏风”的丑恶世界；一个麻醉封建的悲惨世界；一个苦厄循环的绝望世界。
但是，鲁迅也还是苦苦坚守着“希望”，终是发现了那生在地狱边缘的曼陀罗花。仅有一枝，却没有夸张的虚说希望不灭，而是如实的奉告，如实的描绘希望的脆弱与珍惜。没有站在塔顶对人们号召：“站起来抗争吧！”也没有许下豪言： “我们的苦日子到头了！”只是*淡用沧桑的声音语道：“绝望之为虚妄，正与希望相同。”太多的经历，太多的磨难，太多的期盼，在一场场血腥之后，留下的只有废墟和失望。鲁迅就是在这样的绝望下，说出这样的话，却如此的真实，如此的踏实。让青年们感慨，坚守着。
《野草》——和他的名字一样，“野火烧不尽，春风吹又生。”生长在恶劣的环境下，从危难的“墙壁”上，钻出一条缝来。怀着坚守的“信念”，痛恨的“复仇”；理想的“恢复”；勇敢的“惊醒”；无畏的“教育”。探出头来，虽是野草，却相信森林的到来。火会经常光顾，但根犹在土中，灭不尽的，是苦苦坚持但又常自认自欺的“希望”。这就是它的含义：
“只要有野草就会有森林。”
而书中的二十三篇散文诗，篇篇都有它独特的印迹；首首都有它深刻的含义；句句都有它幽深的神秘。
开篇的一篇题辞直述了对野草的热爱，更是表现作者用此题的用意。文中常出现的“大笑”“歌唱”更是作者激昂热血的表现。
在后面的文章中，处处无不体现了野草的“性格”。不用说对青年的“呼喊”：《影的告别》呼喊着沉默、颓唐的青年，面对黑暗的现实，而不要在幻想那“黄金四界”了，就算是“彷徨于无地”。那时的青年已经被黑暗社会笼罩着看不见光明的未来，自抱自弃，而鲁迅却要站起来呼喊他们不要再“睡”了。
不用说对封建奴隶的同情与可恶：《聪明人、傻子奴才》对三种人中的奴才作了完美的诠释；一生穷苦不堪，一心想博得人们的同情，只懂得一昧的伤心难过，用别人的安慰来麻醉自己好让自己继续受苦。而当勇士“傻子”为之打抱不*时，却又胆小无能的维护这吃人的封建统治。而作者真正想改变的就是这愚昧无知、不知反抗、麻木不仁的“奴才”，他们亦是受害者同，又是最大的帮凶。
更不用说在次失望之下对未来的“希望”：《希望》希望着在虚妄的黑暗之中有那能抵抗空虚的盾。可是终究是找不到的，因为那盾之后也是空虚的绝望。于是放下了盾不去抵抗，而是去改变绝望。此时的鲁迅先生，正是抄佛经的时候（或之后），经历了太多的失望。从对未来的期望，到一次次希望的破灭，而文中写的就是作者失望乃至绝望时心境。在“血腥的歌声过后”，留下的是一片空虚，这空虚就是鲁迅目睹一次次革命后所看见的依然黑暗，而对希望产生的怀疑，他怀疑一直抱着希望的我们换来的却只有失望，难道已处身于绝望了吗？
鲁迅先生已不在抱怀希望，不再对希望的期望太高。而是*静看着，也自然受不到失望的痛苦而“大切大悟”了。对一切都看透了。 “绝望之为虚妄，正与希望相同”。绝望是虚妄的，让你看不见未来但终究会消散的；希望也同是虚妄，让你付出一切，直到——你的青春，然后抛弃你，留下的只有迟暮的晚年和记忆，同绝望一样总是骗你。于是先生看着被“蒙骗”的青年们，独自一人一抛“迟暮”，决战暗夜。
而在这绝望的荒野之上，没有什么珍奇的绿木了，只有零零点点的野草了，也只有星星点点的野草。有人望这一片荒野叹口气，匆匆离去。惋惜：“光有这野草恐怕是不行的。”也有人——热血的'青年，却连这野草也不“放过”，去呵护它们，惊喜着希望没灭。
而在这人群中，还有一个人他站在石崖上，望着暗夜，看似与后者相同。但他并没因这“野草”而战斗，只是冷冷的望夜。野草正被那被无边的暗夜渐渐侵蚀了。他不护野草，而是要做这野草；他不护希望，而是要制造希望。
——《野草》读书笔记 (菁华5篇)
鲁迅先生也许是*人说不尽的话题，特别是还有点思想的*人，只要*人的丑恶还没有消失，他曾经的猛烈抨击就永远有他无可替代的价值。鲁迅先生出在生与死的边缘，如同一个影子在光明与黑暗之间——或者被黑暗吞噬，或者被光明消灭，但是鲁迅就在这样的时候写下了《野草》。
读着《野草》，我失去了自我，我完全沉醉在先生的笔墨中。先生说：“我将大笑，我将歌唱。”于是我便真真地想要仰天大笑，想要放声歌唱。然而“天地有如此静穆，我不能大笑而且歌唱。”眼前是淡淡的血痕，先生有着渺茫的悲苦，而我的心却在痛。那是无声的深沉的刺骨的痛，因为这个民族正在滴血，正在受苦，正在堕落，正在等待，正在复苏……我并没有哭，也没有为这个民族默哀，因为叛徒的勇士已经出于人间，天地在他的眼中已经变色。
鲁迅先生不该诞生在那样的年代。在白色恐怖的岁月里到处都弥漫着血，那是战友的血，敌人的血，无辜者的血，奋起者的血……似乎天地间已交织出了一片淡红的微腥的氤氲，掩去了前途光明的微茫。如果他诞生在别时，他或许就是天马行空、落拓不羁的李白；或许就是“衣带渐宽终不悔，为依消得人憔悴”的柳永；或许就是“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”的于谦……他可以成为另一种人，不必在紧锁的眉头中透着无法治愈、无法掩饰的忧愁与悲苦。
然而，他还是诞生了，周树人成了独一无二的鲁迅。“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，他将满腔热血荐给了轩辕，献给了这方值得眷恋的华夏大地。*文人自古以来一直在儒、释、道三家中进退维谷，先生却已摆脱了这层束缚，只是他对这个拥有劣根性的民族爱的太深，读着太透，连自己也卷入了时代的旋涡，不能自拔，也不愿自拔。时代需要鲁迅。于是他举起了手中的笔，将矛头对准了**，快意恩仇，唤醒了国人的理智与勇气。
鲁迅先生还是永远地离去了。棺柩埋入黄土时，沉沉的夜色中有着一弯微红的新月。他是看不见了。但他已然给了仁人志士武器与力量，指出了前进的征程。
一个民族即将起来。
先生应该是瞑目的。野草是烧不尽的。当和煦的春风拂过蕉原时，青春的嫩草将破土而出……
“绝望之为虚妄，正与希望相同。” 匈牙利诗人裴多菲的诗句多次为鲁迅所称引，不妨看作是《野草》全书的大纲，倘置换为鲁迅自己的说法，则是：
于浩歌狂热之际中寒，于天上看见深渊。于一切眼中看见无所有;于无所希望中得救。
鲁迅的散文诗集《野草》凝聚着他在“五四”新文化运动退潮以后思想上处于彷徨时期对人生、对人的存在价值、对*文化的特征和社会发展的深沉思考。在鲁迅生命最痛苦的时候，“五四”运动高潮后的回落、“新青年”阵营的裂变、统治阶层的专横和欺压……一系列社会的矛盾让鲁迅陷入消沉抑郁的海洋、感受心灵苦闷的煎熬。黯淡的情绪和痛苦的情愫孕育了《野草》的诞生。这部作品是鲁迅以其独特的个性和方式同痛苦作“绝望的抗战”而催生的小花，是他灵魂深处流淌出来的心泉所化成的艺术瑰宝，是一部“心灵斗争的记录”。
鲁迅以他不可模仿的艺术才华，将自己微妙的感觉、情绪，难以言传的心理、意识，复杂万端的心态与情感，愤激与焦燥，感伤和痛苦，苦闷与彷徨，探索与追求，溶入这丛野草之中，从而把内心的痛苦转入《野草》，这是他建立在精神死亡之海上的墓志铭。他的一生就是这样以绍兴人那一碗黄酒垫底的生命底气，以来自尼采权力意志哲学的那一派野力，绝望、反抗绝望、坚持绝望。这种绝望的坚持尤其艰忍。殷海光先生曾说，鲁迅既感觉到了生命的虚无，又要在为虚无的压迫下致力于求索一个民族，一个文明的新生之路。这是一个
极大的悖论。更痛苦的是鲁迅在求索民族新生之路上又是这样四处碰壁。这样的鲁迅我们可以把他描写成一位举着盾牌的战士，盾牌的后方是生命的虚无，盾牌的前方是出路的虚无。战士要博击的是双向的虚无。这种战斗就尤其惨烈。这样的鲁迅才是一个够味的鲁迅。这样的鲁迅才配称*在二十世纪的精神高峰。
鲁迅毫不讳言现实在他看来乃是实有的黑暗与虚无，却又认为，不是没有可能从反抗中得救。他一面揭示生存的荒诞与生命的幽黯，一面依然抱着充沛的人文主义激情，这是他高出许多存在主义者的地方。他说，他的哲学都包括在《野草》里面。野草》的低沉阴郁、桀骜不驯，体现出彷徨于传统与现代之间的作者孤愤苍凉的心情，是作者真实的灵魂袒露;是追寻生命意义却感到死亡的悲怆时的焦虑;是独自与黑暗搏斗的直面真相的勇气，是在无路之处走出路来的反抗绝望的生命哲学。
《野草》的语言风格也很有特色。激越、明快、泼辣、温润，它都具有;但是更多的是深沉悲抑，迂回曲折，神秘幽深。作者表现的主要是一种悲剧性情绪，它源自生命深处，许多奇幻的想象，其实都是由此派生而来，因此，最富含热情的语言也都留有寒冷的气息，恰如冰的火，火的冰。《死火》中描写死火：“一切青白冰上，却有红影无数，纤结如珊瑚网，”《野草》的语言，正是那青白背景上的无数张开而又纠结在一起的红艳的珊瑚枝。
作为一部灵魂之书，《野草》开辟的境界，在*的精神史和文
学史上，堪称“前无古人，后无来者”。散文诗《野草》被许多评论者认为是*20世纪文学的颠峰之作。
野草，根本不深，花叶不美，然而吸取露，吸取水，吸取陈死人的血和肉，各各夺取它的生存。当生存时，还是将遭践踏，将遭删刈，直至于死亡而朽腐。——题记
一夜秋来，温度骤凉，阴霾的天空书写无尽的苍凉。漫步在昏暗的书馆，品味书香。茫然之际野草二字映入眼帘，捧书盘坐，致思绪于《野草》中，仿佛致身于梦中。我停止前进的脚步，在野草丛中徘徊，徘徊又彷徨。扬起头迎着风向去寻找前进的路，这似乎是一种奢望。谁会来?谁会来指引我走那一条路呢?
“我独自远行，不但没有你，并且再没有别的影在黑暗里。只有我被黑暗沉没，那世界全属于我自己。”蓦然回首，发觉成长的脚步中独自一人，被沉没的世界只有自己。或许是我沉静在梦境里，也唯有在梦境里才能享受片刻的安宁。这里没有路的，能否向前进，能否到达安宁的世界，这都是个未知数。
“然而我的心很*安;没有爱憎，没有哀乐，也没有颜色和声音。”天荒地老，地老天荒，在无尽的荒凉中徘徊又仿徨，宁静的心，不随世俗而庸俗，惨淡的世界，全然没有影响到那颗充满担忧却又满载希望的心。
“希望，希望，用这希望的盾，抗拒那空虚中的暗夜的袭来，虽然盾后面也依然是空虚中的暗夜。然而就是如此，陆续地耗尽了我的青春。”在希望中慢慢绝望，可绝望中又透着丝丝的希望。黯然的人生无非是在希望与绝望中徘徊，慢慢地耗尽青春，成为别人生命中的一位过客。
来去匆匆的过客，不懂如何享受生活，为维持生命，讨碗水喝，却在不止步的前进中让生命殆尽，忘记了姓名，也忘了追求的理想。无法放下手中的包袱，只知向前走去，一路千辛万苦，跋山涉水，却走向了无边秋夜。
萧条的枣树在盼着，盼着秋后的春，做着小粉花的梦，但它也知道落叶的梦，春后还是秋。一无所有的杆子，在默默的直刺着苍凉的天空，一心想制它与死命，可是这一切都太难，它知道，这一切仅是一个梦，一个好的故事。
“我真爱这一篇好的故事，趁碎影还在，我要追回它，完成它，留下它。”阴霾不可能总是笼罩着天空，太阳终会升起，阴霾终会消散。所以他将毕生所学化为文字，给予它灵魂，让它唤醒无数颗*人沉睡的心。这一觉太漫长了，他等得好辛苦，好辛苦，可是他等到了，青年的灵魂开始苏醒。
“是的，青年的灵魂屹立在我眼前，他们已经粗暴了，或者将要出粗暴了，然而我爱这些流血和隐痛的灵魂，因为它使我觉得是在人间，是在人间活着。”是的青年的灵魂苏醒了，他们粗暴了，在黑暗中他们是一颗颗毫不起眼的小星星，看呐，他们开始聚集，开始团结，开始反抗。微弱的光慢慢变亮，黑暗终究消散，而这一切却又消失在淡淡的血痕中。
“造物主，怯弱者，羞惭了，于是伏藏。”泛起一丝涟漪的心归于*静，我，在时光的流逝中感悟，感悟《野草》的灵魂，感悟生活。
从鲁迅的文章中感受那个时代的：血和铁，火焰和毒，恢复和报复外更加的展现了一个“失衡”的纷乱世界；一个撕去“屏风”的丑恶世界；一个麻醉封建的悲惨世界；一个苦厄循环的绝望世界。
但是，鲁迅也还是苦苦坚守着“希望”，终是发现了那生在地狱边缘的曼陀罗花。仅有一枝，却没有夸张的虚说希望不灭，而是如实的奉告，如实的描绘希望的脆弱与珍惜。没有站在塔顶对人们号召：“站起来抗争吧！”也没有许下豪言：“我们的苦日子到头了！”只是*淡用沧桑的声音语道：“绝望之为虚妄，正与希望相同。”太多的经历，太多的磨难，太多的期盼，在一场场血腥之后，留下的只有废墟和失望。鲁迅就是在这样的绝望下，说出这样的话，却如此的真实，如此的踏实。让青年们感慨，坚守着。
《野草》——和他的名字一样，“野火烧不尽，春风吹又生。”生长在恶劣的环境下，从危难的“墙壁”上，钻出一条缝来。怀着坚守的“信念”，痛恨的“复仇”；理想的“恢复”；勇敢的“惊醒”；无畏的“教育”。探出头来，虽是野草，却相信森林的到来。火会经常光顾，但根犹在土中，灭不尽的，是苦苦坚持但又常自认自欺的“希望”。这就是它的含义：
“只要有野草就会有森林。”
而书中的二十三篇散文诗，篇篇都有它独特的印迹；首首都有它深刻的含义；句句都有它幽深的神秘。
开篇的一篇题辞直述了对野草的热爱，更是表现作者用此题的用意。文中常出现的“大笑”“歌唱”更是作者激昂热血的表现。
在后面的文章中，处处无不体现了野草的“性格”。不用说对青年的“呼喊”：《影的告别》呼喊着沉默、颓唐的青年，面对黑暗的现实，而不要在幻想那“黄金四界”了，就算是“彷徨于无地”。那时的青年已经被黑暗社会笼罩着看不见光明的未来，自抱自弃，而鲁迅却要站起来呼喊他们不要再“睡”了。
不用说对封建奴隶的同情与可恶：《聪明人、傻子奴才》对三种人中的奴才作了完美的诠释；一生穷苦不堪，一心想博得人们的同情，只懂得一昧的伤心难过，用别人的安慰来麻醉自己好让自己继续受苦。而当勇士“傻子”为之打抱不*时，却又胆小无能的维护这吃人的封建统治。而作者真正想改变的就是这愚昧无知、不知反抗、麻木不仁的“奴才”，他们亦是受害者同，又是最大的帮凶。
更不用说在次失望之下对未来的“希望”：《希望》希望着在虚妄的黑暗之中有那能抵抗空虚的盾。可是终究是找不到的，因为那盾之后也是空虚的绝望。于是放下了盾不去抵抗，而是去改变绝望。此时的鲁迅先生，正是抄佛经的时候（或之后），经历了太多的失望。从对未来的期望，到一次次希望的破灭，而文中写的就是作者失望乃至绝望时心境。在“血腥的歌声过后”，留下的是一片空虚，这空虚就是鲁迅目睹一次次革命后所看见的依然黑暗，而对希望产生的怀疑，他怀疑一直抱着希望的我们换来的却只有失望，难道已处身于绝望了吗？
鲁迅先生已不在抱怀希望，不再对希望的期望太高。而是*静看着，也自然受不到失望的痛苦而“大切大悟”了。对一切都看透了。“绝望之为虚妄，正与希望相同”。绝望是虚妄的，让你看不见未来但终究会消散的；希望也同是虚妄，让你付出一切，直到——你的青春，然后抛弃你，留下的只有迟暮的晚年和记忆，同绝望一样总是骗你。于是先生看着被“蒙骗”的青年们，独自一人一抛“迟暮”，决战暗夜。
而在这绝望的荒野之上，没有什么珍奇的'绿木了，只有零零点点的野草了，也只有星星点点的野草。有人望这一片荒野叹口气，匆匆离去。惋惜：“光有这野草恐怕是不行的。”也有人——热血的青年，却连这野草也不“放过”，去呵护它们，惊喜着希望没灭。
而在这人群中，还有一个人他站在石崖上，望着暗夜，看似与后者相同。但他并没因这“野草”而战斗，只是冷冷的望夜。野草正被那被无边的暗夜渐渐侵蚀了。他不护野草，而是要做这野草；他不护希望，而是要制造希望。
从鲁迅的文章中感受那个时代的：血和铁，火焰和毒，恢复和报复外更加的展现了一个“失衡”的纷乱世界；一个撕去“屏风”的丑恶世界；一个麻醉封建的悲惨世界；一个苦厄循环的绝望世界。
但是，鲁迅也还是苦苦坚守着“希望”，终是发现了那生在地狱边缘的曼陀罗花。仅有一枝，却没有夸张的虚说希望不灭，而是如实的奉告，如实的描绘希望的脆弱与珍惜。没有站在塔顶对人们号召：“站起来抗争吧！”也没有许下豪言： “我们的苦日子到头了！”只是*淡用沧桑的声音语道：“绝望之为虚妄，正与希望相同。”太多的经历，太多的磨难，太多的期盼，在一场场血腥之后，留下的只有废墟和失望。鲁迅就是在这样的绝望下，说出这样的话，却如此的真实，如此的踏实。让青年们感慨，坚守着。
《野草》——和他的名字一样，“野火烧不尽，春风吹又生。”生长在恶劣的环境下，从危难的“墙壁”上，钻出一条缝来。怀着坚守的“信念”，痛恨的“复仇”；理想的“恢复”；勇敢的“惊醒”；无畏的“教育”。探出头来，虽是野草，却相信森林的到来。火会经常光顾，但根犹在土中，灭不尽的，是苦苦坚持但又常自认自欺的“希望”。这就是它的含义：
“只要有野草就会有森林。”
而书中的二十三篇散文诗，篇篇都有它独特的印迹；首首都有它深刻的含义；句句都有它幽深的神秘。
开篇的一篇题辞直述了对野草的热爱，更是表现作者用此题的用意。文中常出现的“大笑”“歌唱”更是作者激昂热血的表现。
在后面的文章中，处处无不体现了野草的“性格”。不用说对青年的“呼喊”：《影的告别》呼喊着沉默、颓唐的青年，面对黑暗的现实，而不要在幻想那“黄金四界”了，就算是“彷徨于无地”。那时的青年已经被黑暗社会笼罩着看不见光明的未来，自抱自弃，而鲁迅却要站起来呼喊他们不要再“睡”了。
不用说对封建奴隶的同情与可恶：《聪明人、傻子奴才》对三种人中的奴才作了完美的诠释；一生穷苦不堪，一心想博得人们的同情，只懂得一昧的伤心难过，用别人的安慰来麻醉自己好让自己继续受苦。而当勇士“傻子”为之打抱不*时，却又胆小无能的维护这吃人的封建统治。而作者真正想改变的就是这愚昧无知、不知反抗、麻木不仁的“奴才”，他们亦是受害者同，又是最大的帮凶。
更不用说在次失望之下对未来的“希望”：《希望》希望着在虚妄的黑暗之中有那能抵抗空虚的盾。可是终究是找不到的，因为那盾之后也是空虚的绝望。于是放下了盾不去抵抗，而是去改变绝望。此时的鲁迅先生，正是抄佛经的时候（或之后），经历了太多的失望。从对未来的期望，到一次次希望的破灭，而文中写的就是作者失望乃至绝望时心境。在“血腥的歌声过后”，留下的是一片空虚，这空虚就是鲁迅目睹一次次革命后所看见的依然黑暗，而对希望产生的怀疑，他怀疑一直抱着希望的我们换来的却只有失望，难道已处身于绝望了吗？
鲁迅先生已不在抱怀希望，不再对希望的期望太高。而是*静看着，也自然受不到失望的痛苦而“大切大悟”了。对一切都看透了。 “绝望之为虚妄，正与希望相同”。绝望是虚妄的，让你看不见未来但终究会消散的；希望也同是虚妄，让你付出一切，直到——你的青春，然后抛弃你，留下的只有迟暮的晚年和记忆，同绝望一样总是骗你。于是先生看着被“蒙骗”的青年们，独自一人一抛“迟暮”，决战暗夜。
而在这绝望的荒野之上，没有什么珍奇的绿木了，只有零零点点的野草了，也只有星星点点的野草。有人望这一片荒野叹口气，匆匆离去。惋惜：“光有这野草恐怕是不行的。”也有人——热血的青年，却连这野草也不“放过”，去呵护它们，惊喜着希望没灭。
而在这人群中，还有一个人他站在石崖上，望着暗夜，看似与后者相同。但他并没因这“野草”而战斗，只是冷冷的望夜。野草正被那被无边的暗夜渐渐侵蚀了。他不护野草，而是要做这野草；他不护希望，而是要制造希望。
——野草鲁迅读书笔记摘抄范本5份
从鲁迅的文章中感受那个时代的：血和铁，火焰和毒，恢复和报复外更加的展现了一个“失衡”的纷乱世界；一个撕去“屏风”的丑恶世界；一个麻醉封建的悲惨世界；一个苦厄循环的绝望世界。
但是，鲁迅也还是苦苦坚守着“希望”，终是发现了那生在地狱边缘的曼陀罗花。仅有一枝，却没有夸张的虚说希望不灭，而是如实的奉告，如实的描绘希望的脆弱与珍惜。没有站在塔顶对人们号召：“站起来抗争吧！”也没有许下豪言： “我们的苦日子到头了！”只是*淡用沧桑的声音语道：“绝望之为虚妄，正与希望相同。”太多的经历，太多的磨难，太多的期盼，在一场场血腥之后，留下的只有废墟和失望。鲁迅就是在这样的绝望下，说出这样的话，却如此的真实，如此的踏实。让青年们感慨，坚守着。
《野草》——和他的名字一样，“野火烧不尽，春风吹又生。”生长在恶劣的环境下，从危难的“墙壁”上，钻出一条缝来。怀着坚守的“信念”，痛恨的“复仇”；理想的“恢复”；勇敢的“惊醒”；无畏的“教育”。探出头来，虽是野草，却相信森林的到来。火会经常光顾，但根犹在土中，灭不尽的，是苦苦坚持但又常自认自欺的“希望”。这就是它的含义：
“只要有野草就会有森林。”
而书中的二十三篇散文诗，篇篇都有它独特的印迹；首首都有它深刻的含义；句句都有它幽深的神秘。
开篇的一篇题辞直述了对野草的热爱，更是表现作者用此题的用意。文中常出现的“大笑”“歌唱”更是作者激昂热血的表现。
在后面的文章中，处处无不体现了野草的“性格”。不用说对青年的“呼喊”：《影的告别》呼喊着沉默、颓唐的青年，面对黑暗的现实，而不要在幻想那“黄金四界”了，就算是“彷徨于无地”。那时的青年已经被黑暗社会笼罩着看不见光明的未来，自抱自弃，而鲁迅却要站起来呼喊他们不要再“睡”了。
不用说对封建奴隶的同情与可恶：《聪明人、傻子奴才》对三种人中的奴才作了完美的诠释；一生穷苦不堪，一心想博得人们的同情，只懂得一昧的伤心难过，用别人的安慰来麻醉自己好让自己继续受苦。而当勇士“傻子”为之打抱不*时，却又胆小无能的维护这吃人的封建统治。而作者真正想改变的就是这愚昧无知、不知反抗、麻木不仁的“奴才”，他们亦是受害者同，又是最大的帮凶。
更不用说在次失望之下对未来的“希望”：《希望》希望着在虚妄的黑暗之中有那能抵抗空虚的盾。可是终究是找不到的，因为那盾之后也是空虚的绝望。于是放下了盾不去抵抗，而是去改变绝望。此时的鲁迅先生，正是抄佛经的时候（或之后），经历了太多的失望。从对未来的期望，到一次次希望的破灭，而文中写的就是作者失望乃至绝望时心境。在“血腥的歌声过后”，留下的是一片空虚，这空虚就是鲁迅目睹一次次革命后所看见的依然黑暗，而对希望产生的怀疑，他怀疑一直抱着希望的我们换来的却只有失望，难道已处身于绝望了吗？
鲁迅先生已不在抱怀希望，不再对希望的期望太高。而是*静看着，也自然受不到失望的痛苦而“大切大悟”了。对一切都看透了。 “绝望之为虚妄，正与希望相同”。绝望是虚妄的，让你看不见未来但终究会消散的；希望也同是虚妄，让你付出一切，直到——你的青春，然后抛弃你，留下的只有迟暮的晚年和记忆，同绝望一样总是骗你。于是先生看着被“蒙骗”的青年们，独自一人一抛“迟暮”，决战暗夜。
而在这绝望的荒野之上，没有什么珍奇的绿木了，只有零零点点的野草了，也只有星星点点的野草。有人望这一片荒野叹口气，匆匆离去。惋惜：“光有这野草恐怕是不行的。”也有人——热血的青年，却连这野草也不“放过”，去呵护它们，惊喜着希望没灭。
而在这人群中，还有一个人他站在石崖上，望着暗夜，看似与后者相同。但他并没因这“野草”而战斗，只是冷冷的望夜。野草正被那被无边的暗夜渐渐侵蚀了。他不护野草，而是要做这野草；他不护希望，而是要制造希望。
鲁迅先生也许是中国人说不尽的话题，特别是还有点思想的中国人，只要中国人的丑恶还没有消失，他曾经的猛烈抨击就永远有他无可替代的`价值。鲁迅先生出在生与死的边缘，如同一个影子在光明与黑暗之间——或者被黑暗吞噬，或者被光明消灭，但是鲁迅就在这样的时候写下了《野草》。
读着《野草》，我失去了自我，我完全沉醉在先生的笔墨中。先生说：“我将大笑，我将歌唱。”于是我便真真地想要仰天大笑，想要放声歌唱。然而“天地有如此静穆，我不能大笑而且歌唱。”眼前是淡淡的血痕，先生有着渺茫的悲苦，而我的心却在痛。那是无声的深沉的刺骨的痛，因为这个民族正在滴血，正在受苦，正在堕落，正在等待，正在复苏……我并没有哭，也没有为这个民族默哀，因为叛徒的勇士已经出于人间，天地在他的眼中已经变色。
鲁迅先生不该诞生在那样的年代。在白色恐怖的岁月里到处都弥漫着血，那是战友的血，敌人的血，无辜者的血，奋起者的血……似乎天地间已交织出了一片淡红的微腥的氤氲，掩去了前途光明的微茫。如果他诞生在别时，他或许就是天马行空、落拓不羁的李白；或许就是“衣带渐宽终不悔，为依消得人憔悴”的柳永；或许就是“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”的于谦……他可以成为另一种人，不必在紧锁的眉头中透着无法治愈、无法掩饰的忧愁与悲苦。
然而，他还是诞生了，周树人成了独一无二的鲁迅。“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，他将满腔热血荐给了轩辕，献给了这方值得眷恋的华夏大地。中国文人自古以来一直在儒、释、道三家中进退维谷，先生却已摆脱了这层束缚，只是他对这个拥有劣根性的民族爱的太深，读着太透，连自己也卷入了时代的旋涡，不能自拔，也不愿自拔。时代需要鲁迅。于是他举起了手中的笔，将矛头对准了****，快意恩仇，唤醒了国人的理智与勇气。
鲁迅先生还是永远地离去了。棺柩埋入黄土时，沉沉的夜色中有着一弯微红的新月。他是看不见了。但他已然给了仁人志士武器与力量，指出了前进的征程。
一个民族即将起来。
先生应该是瞑目的。野草是烧不尽的。当和煦的春风拂过蕉原时，青春的嫩草将破土而出……
一、 引言
鲁迅的《野草》已成为一个历史存在，但其本质的彰显却有待时日和学人的进一步挖掘。 对于部分学人的《野草》研究文章进行分析可以得知：他们大都将视点聚焦在文本的深层意蕴，即文本的历史内容层，哲学意味层和审美意味层。我们有必要对鲁迅野草的技术进行关照，但又不能孤立地关照，否则就会陷入形式主义的泥淖。对文学文本的完整关照应该是连续，递进的过程，脱离基石的虚以拔高是荒谬的，凝滞于基石做圆心运动而无辐射之张力又是拙劣的。
语言指作家言语行为的工具或载体，可称为作品，是以组合和聚合两种形式存在的，它本身就是一种形式，是文本的话语系统。言语活动总体来说关涉个人领域和社会领域，这样的关涉使它成为有个性的体验和人类的共同经验，从而具有一种深层意蕴。作为言语范式的方法论就是立足语言，探索语言和言语之间的关联以及由二者所构成的言语活动的多义性。《野草》的形式和意味正好符合作为言语范式分析的范本，下文即是对其的具体分析。
二、 内容简介
《野草》写于“五四”后期，是鲁迅先生唯一的一本散文诗集。以曲折幽晦的象征表达了20年代中期作者内心世界的苦闷和对现实社会的抗争。《这样的战士》、《淡淡的血痕中》、《一觉》等篇目都表达了对现实的失望与愤懑；《影的告别》、《死火》、《墓碣文》等篇描绘了对自我深刻解剖之后的迷茫心境；《希望》、《死后》等篇写出了对未来的疑惧，深刻地表现出作者的人生哲学。语言俏奇瑰丽，意象玄妙奇美。
作品以隐晦的象征表达了一个启蒙思想家在白色恐怖下孤军奋战的孤寂、迷茫与疑惧，同时表达出对“糊里糊涂生、乱七八糟死”的民众的失望与希望之情。此作品区别于鲁迅其他作品的最大特征是隐含着深邃的哲理性，包含了鲁迅的全部哲学。
三、 思路辨析
这部作品是鲁迅以其独特的个性和方式同痛苦作“绝望的抗战”而催生的小花，是他灵魂深处流淌出来的心泉所化成的艺术瑰宝，是一部“心灵斗争的记录”。鲁迅以他不可模仿的艺术才华，将自己微妙的感觉、情绪，难以言传的心理、意识，复杂万端的心态与情感，愤激与焦躁，感伤和痛苦，苦闷与彷徨，探索与追求，溶入这丛野草之中，从而把内心的痛苦转入《野草》，这是他建立在精神死亡之海上的墓志铭。
鲁迅毫不讳言现实在他看来乃是实有的黑暗与虚无，却又认为，不是没有可能从反抗中得救。他一面揭示生存的荒诞与生命的幽黯，一面依然抱着充沛的人文主义激情，这是他高
出许多存在主义者的地方。他说，他的哲学都包括在《野草》里面。《野草》的低沉阴郁、桀骜不驯，体现出彷徨于传统与现代之间的作者孤愤苍凉的心情，是作者真实的灵魂袒露；是追寻生命意义却感到死亡的悲怆时的焦虑；是独自与黑暗搏斗的直面真相的勇气，是在无路之处走出路来的反抗绝望的生命哲学。
《野草》的语言风格也很有特色。激越、明快、泼辣、温润，它都具有；但是更多的是深沉悲抑，迂回曲折，神秘幽深。作者表现的主要是一种悲剧性情绪，它源自生命深处，许多奇幻的想象，其实都是由此派生而来，因此，最富含热情的语言也都留有寒冷的气息，恰如冰的火，火的冰。《野草》的语言，正是那青白背景上的无数张开而又纠结在一起的红艳的珊瑚枝。
四、 评价
“绝望之为虚妄，正与希望相同。”匈牙利诗人裴多菲的诗句多次为鲁迅所称引，不妨看作是《野草》全书的大纲，倘置换为鲁迅自己的说法，则是：于浩歌狂热之际中寒，于天上看见深渊。于一切眼中看见无所有；于无所希望中得救。
鲁迅的散文诗集《野草》凝聚着他在“五四”新文化运动退潮以后思想上处于彷徨时期对人生、对人的存在价值、对中国文化的特征和社会发展的深沉思考。在鲁迅生命最痛苦的时候，“五四”运动高潮后的回落、“新青年”阵营的裂变、统治阶层的专横和欺压??一系列社会的矛盾让鲁迅陷入消沉抑郁的海洋、感受心灵苦闷的煎熬。黯淡的情绪和痛苦的情愫孕育了《野草》的诞生。
《野草》总的艺术特征是内敛的抒情倾向，它所表露的是灵魂的“真”与“深”，是对于人自身存在的困境的自觉体验与突围，表现了人的生存矛盾与心理困惑：生与死，爱与恨、希望与绝望、存在与虚无的缠绕与挣扎。《野草》也呈现出主题的丰富性和不确定性，是鲁迅情绪、情感、性格甚至整个内心世界各个侧面的反映，它是鲁迅从启蒙的文化批判者向启蒙后的战斗者转折过渡阶段的心灵史。
五、 引申讨论
鲁迅《野草》的创作作为自己的言语实践，其言语行为本身莫不与彼时的物理环境，生理特点，心理特点有关。对于作为鲁迅言语活动的工具或载体即文本而言，鲁迅独特的，涵盖了彼时的物理、生理、心理等因素的言语行为与其发生了必然的关联，这种关联形成了《野草》的技术，形式或形象。我主要从以下几个方面进行分析：
1. 以感觉抵御遗忘，以记忆确立时间的存在
鲁迅在《野草》中持有的言语心理与普氏所说相似但又所超越。鲁迅用感觉抵御遗忘，
以追忆，记忆确立存在，更多的不是偶合，而是偶然中的必然。这种“感觉”在语言形式上体现为具体可感的感念集合在一处，使野草成为了一个庞大的隐喻的世界。诗意取代了推理和抽象，情境取代了思维的流动。这种带有个人体验的语言是鲁迅言语行为的固化，正是言语的独特性造成了语言的独特性。
鲁迅在《野草》中大量运用了梦境这一语言形式，如《失掉的好地狱》，《死火》，《墓碣文》，《颓败线的颤动》，《立论》，《死后》，《狗的驳诘》。梦境本身就是一种追忆，鲁迅正是用记忆及记忆中的感觉寻找存在。梦中的世界具有双重结构，一面是人物，事物，时间构成的现实世界即叙述者（梦幻者）所处的真实世界，一面是由时间及时间里的主体经验（记忆）所构成的想象世界。这一系列梦的语言符号具有极大的指引性，在其表面的单调中发掘了最丰富的想象空间，使象征完全免于僵化。
2. 以语词的两极对立形成悖论，以语词的*行重复建立存在
《野草》中有一些对立性的词语：如“空虚和充实”，“沉默和开口”，“生长和朽腐”，“生和死”，“明和暗”，“过去和未来”，“希望和失望”。这些都被置于互相作用，互相补充和对照的永恒的环链里，这是鲁迅矛盾的逻辑。他的多种冲突着的两极形成了一个不可能逻辑地解决悖论的漩涡。这是希望与失望之间的一种心理绝境，隐喻地反映出鲁迅在他生命的那一关键时刻的内心情绪。
《野草》中同时还大量存在着语词的*行重复现象。最显著的例的是秋夜的首句：“在我的后园，可以看见墙外有两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树。”这是一句极普通的写景语，但是语言的重复带来了无限的张力。它是*惯性叙述方法的背叛，作者在修辞学方面的创造性试验给人一种反常规思维的阅读体验。重复不是表面的叠加，而是神韵的深化和跃迁。鲁迅如此重复的叙述使枣树的形象更加鲜明，更具有存在感，也流露出了作者当时的寂寞与孤立感。可见，鲁迅的语言更具形式感，从而使实质的内容更不易被遗忘。
3. 焦虑的情绪，邃密的表达
人对存在的认识是依靠突如其来茫然失措的“原始的焦虑”的情绪体验来达到的。不过，这原始的焦虑在存在中大多是被压制的。在人生的若干瞬间，焦虑感会因某种机缘受到震动而从内心深处升起和蔓延。鲁迅的言语行为正是这种焦虑情绪的体现。鲁迅在焦虑中并未沉沦和逃避，而是采用了邃密的语言表达方式。
鲁迅的惯常语言风格是冷峻干瘦的，但在野草中却表现非常丰腴，饱满甚至繁缛，给人一种高度的邃密感。这种邃密的语言风貌是作者言语心理的体现，心理的邃密郁结使语言的组合和聚合高速地进行和毫无遮掩地呈现。
这几天我们学*了《野草》这一课，野草的精神非常值得我们学*，野草有一种顽强不屈的生命力。
有一次，我到野外去玩，野外的景色真美呀，忽然，我发现了一棵野草正在处于发芽阶段，这可野草的上面压这一块拳头大的石头，我没在意，就走了，过了些日子，我和我的家人又到这里玩，这是，我发现了这颗野草已经长大了，傍边是一块石头，我惊呆了，小擦去噢竟然有这么大了力气，我看了这篇课文以后，知道了小草拿完钱不去的生命力，知道了小草是多么的有韧性呀，它还有一种能屈能伸的力，不达目的不止的力。我们学*上要学*小草的这种精神，这样，我们的学*才能更上一层楼。
今天，我看了一篇夏衍的《野草》，受益匪浅。小草，你是那样的渺小，令人瞧不上眼，可每当我看见你从墙缝、甚至坚硬的石缝里钻出来的时候，就不能不为你那顽强的生命力所折服，发出赞叹！你是绿色植物中顽强生命力的代表，在大自然的考验面前，你始终保持着强者的不屈姿态。
不论火烧、水淹、霜冻、干旱，都不能使你有丝毫的屈服。特别使我敬佩的是：你不择环境的优劣，始终如一，百折不挠，顽强生长。野草的生命力可谓强矣！野草的意志更谓坚矣！在生理学家和解剖学家的手中，都没法完整地把分开的东西——人的头盖骨。只有把一些植物的种子放在要解剖的头盖骨里，使种子发芽，些时，这些种子就产生了可怕的力量，把头盖骨完整地分开了。植物种子力量之大，如此如此。你就是这样不屈不挠地生长着。说你渺小吗？不，茫茫草原足以使人感到天地之广阔；说你瞧不上眼吗？不，你那坚强的意志可以使人得到鼓舞和力量。虽然你没有青松的英姿，没有花的芳香，但你浑身却充满大自然的活力，你在我心里已深扎了根！这，就因为你有着顽强的生命力！
在学*上，我们应该学*野草那坚持不懈，坚强意志的品质。夏日，雷雨刷刷地打落在野草上，可怜的小草们，被大雨打地支离破碎！可它们毫不放弃最后重生的机会。
——呐喊鲁迅读书笔记 (菁华3篇)
鲁迅先生是我很崇敬的一位作家。他笔下的三味书屋、闰土、社戏都给我留下了深刻地印象，这些文章就像小草一样清新自然。可他的另一本小说集《呐喊》却像声声惊雷，在那个陈腐黑暗的年代唤醒了许多铁屋子里的清醒者，让黑暗的旧社会有了反抗的力量与希望。《呐喊》是拯救民族，为革命先驱助威的号角，是让沉睡者觉醒，让勇士们振奋的战鼓!
鲁迅原本是要学医拯救病人的生命的。可在那民不聊生、战火纷飞的年代，手术刀的力量是微不足道的，所以他把手中的刀换成了拯救国人灵魂的枪。用他自己的话说是揭出病苦，引起疗救的注意、为新文化运动呐喊助威，慰藉那在寂寞里奔驰的猛士，使他不惮于前驱。
开学第一天第一课堂里爱心大使李连杰叔叔说我们这一代的任务是继承五千年优秀历史文化传统，把它们发扬光大。让我们祖国不但国富民强而且精神上也要站在世界顶端!
是呀，我们盛唐时期，一走出国门，迎来的都是崇敬羡慕的目光。比如唐僧。外国人一听说是*来的，都会赞叹道：您是大唐来的高僧啊!语气是多么崇拜向往啊!不像前些年我们去日本。导游不敢给我们发队帽，他怕我们大声喧哗，在外国人跟前丢了*的脸;还老提醒我们在公共场合不要拥挤、插队;男同胞上厕所要上前一步可见我们在老外的眼中素质是多么差啊!是呀，这些年我们的国家越来越繁荣昌盛，人民生活越来越富裕，但精神文明没有跟上。这就像一个跛脚巨人，是无法跑到世界前列去的!
今天，我也要学学鲁迅先生当年呐喊的精神，大声呼喊：同学们!让我们继承祖先们深厚优良的文化传统，接过建设精神文明的大旗，努力学*，为发扬祖国文明而奋斗!来吧，小主人们!让我们就从现在开始，人人讲文明，懂礼貌：向老师敬个礼，向同学问声好;帮妈妈扫扫地，帮老人捶捶背大家都从小事做起，先管好自己再帮帮别人。相信不久的将来，我们中华民族一定会成为物质精神的巨人，迈着强健的脚步走向世界。加油!
呐喊!呐喊!*人民站起来啦!一本《呐喊》，曾经激励了多少旧社会的年轻人。
出自鲁迅之手的《呐喊》，是*新文学的奠基作，是五四运动事情社会人民的真实写照。“描写病态社会的不幸人们，解除病苦，引起疗救的注意，并为新文化运动呐喊。”鲁迅是这样介绍这本书的。它揭示了种种深层次的矛盾。尽管，那个时代离我们很遥远很遥远，但看完这本书，我的心情也不禁沉重下去。
书中第一篇小说《狂人日记》，描写了一个迫害症患者的心理活动。这个可怜的人儿啊!深受封建礼教和制度的迫害，对社会甚至是自己身边的人都有一种恐惧感。它总认为现实是个吃人的世界，认为封建社会是个吃人的社会。尽管，那个社会是不会吃人的，但那句“仔细看了半夜，才从字缝里看出字来，满本都写着两个字是吃人。”也不得不引起我们的深思。这篇文章是作者对吃人社会发出的勇敢挑战，是反对封建社会的第一枪。
而《孔乙己》则又是一篇抨击封建礼教和制度的'文章。孔乙己，是封建社会的一个落魄的读书人。在封建统治的毒害下，他只会“之呼者也”，一无所能，不得不做了梁上君子，并在生活的折磨下慢慢死。可怜的他，因穷困成了人们的笑料，因偷窃被打断了腿，尽管他心地善良，可又有谁会同情他那?在茫茫人海中，他就只能这样走下去。“孔乙己还欠十九个钱那!”是啊，他的债谁帮他还那?辛酸的故事，鞭挞了封建社会对知识分子的戕害，使人不禁心中一沉。
再说说《阿q正传》，大家再熟悉不过了。他是鲁迅的代表作。他塑造了一个以“精神胜利法”自我安慰的贫苦你们阿q的典型形象。他同样可怜，一无所有，受欺凌与剥削，只能用所谓的“精神胜利法”自我安慰。曾经的他，浑浑噩噩，苟且偷生，在听到辛亥革命后，他却向往革命。可这一切的一切，都在他被枪毙时结束，他的死，他的死又是一场悲剧。阿q，这个看似不可理喻的人物，却正是那个年代广大农民的缩影。阿q的命运揭示了农民在腐朽思想毒害下的人生扭曲，不得不引起人民的慷慨。
鲁迅的小说，有思想，耐人寻味，他让迷陷于封建制度的人们都清醒起来。那么生活在现代的我们该做些什么那?就让我们一起跟着鲁迅一起呐喊，呐喊吧!珍惜现在，珍惜美好的生活，为了祖国的美好明天努力努力。
看过“呐喊鲁迅读书笔记”的人还看了：
鲁迅先生是我很崇敬的一位作家。他笔下的三味书屋、闰土、社戏都给我留下了深刻地印象，这些文章就像小草一样清新自然。可他的另一本小说集《呐喊》却像声声惊雷，在那个陈腐黑暗的年代唤醒了许多铁屋子里的清醒者，让黑暗的旧社会有了反抗的力量与希望。《呐喊》是拯救民族，为革命先驱助威的号角，是让沉睡者觉醒，让勇士们振奋的战鼓!
鲁迅原本是要学医拯救病人的生命的。可在那民不聊生、战火纷飞的年代，手术刀的力量是微不足道的，所以他把手中的刀换成了拯救国人灵魂的枪。用他自己的话说是揭出病苦，引起疗救的注意、为新文化运动呐喊助威，慰藉那在寂寞里奔驰的猛士，使他不惮于前驱。
开学第一天第一课堂里爱心大使李连杰叔叔说我们这一代的任务是继承五千年优秀历史文化传统，把它们发扬光大。让我们祖国不但国富民强而且精神上也要站在世界顶端!
是呀，我们盛唐时期，一走出国门，迎来的都是崇敬羡慕的目光。比如唐僧。外国人一听说是*来的，都会赞叹道：您是大唐来的高僧啊!语气是多么崇拜向往啊!不像前些年我们去日本。导游不敢给我们发队帽，他怕我们大声喧哗，在外国人跟前丢了*的脸;还老提醒我们在公共场合不要拥挤、插队;男同胞上厕所要上前一步可见我们在老外的眼中素质是多么差啊!是呀，这些年我们的国家越来越繁荣昌盛，人民生活越来越富裕，但精神文明没有跟上。这就像一个跛脚巨人，是无法跑到世界前列去的!
今天，我也要学学鲁迅先生当年呐喊的精神，大声呼喊：同学们!让我们继承祖先们深厚优良的文化传统，接过建设精神文明的大旗，努力学*，为发扬祖国文明而奋斗!来吧，小主人们!让我们就从现在开始，人人讲文明，懂礼貌：向老师敬个礼，向同学问声好;帮妈妈扫扫地，帮老人捶捶背大家都从小事做起，先管好自己再帮帮别人。相信不久的将来，我们中华民族一定会成为物质精神的巨人，迈着强健的脚步走向世界。加油!
——鲁迅《朝花夕拾》读书笔记范文十份
朝花夕拾，就像是早晨的花朵，芳香扑鼻。到了晚上，再去拾起这朵花，这花肯定已经枯萎了。这一定非常让人感到这花在早晨的美好吧!鲁迅先生的朝花夕拾，和书名一样。童年的往事，老了再回忆，也一定有情趣吧!
每个人都有自己的童年，在童年有苦也有笑。但都可以留下无限的回忆。这就像《朝花夕拾》的文章一样，是一条回忆的长河。
这条回忆的长河里，眼前仿佛看到了鲁迅被他爸爸逼着读书的样子，十分的令人着急。且小鲁迅为了背书，连五昌会怎么盛大都没有写。只写了父亲叫他背书和自己背书的情景，甚至连父亲为什么要叫他背书也没写。
鲁迅的童年也让我想起了我的童年，我的童年也是这样有些欢乐和无奈;既快乐又写涩味。七岁以前，是我最欢乐的时代，有时会被批评，但也非常的有花样，每个周末都过的不一样，非常的快乐。可一到小学，便有了补*班与作业，时间就少了，批评就多了。每次作业都会有错。这样，我就会开始向往小时候的时光。我那段快乐的时光已经一去不复返了。
童年的快乐，就让我想起了这本书。这本书，也让我想起了我那快乐的时光。这朝花啊!就像这五昌会的快乐。那么，这快乐也就像那甜酸味，让人回味…………
在《朝花夕拾》中，鲁迅大量使用了对比和讽刺的手法。在《藤野先生》中，鲁迅日本的医学导师藤野先生是一位穿着不拘小节的人，这藤野先生，据说是穿衣服太模糊了，有时竟会忘记带领结；冬天是一件旧外套。但藤野先生工作是很认真的，血管移了一点位置也要指出。写出了藤野先生的高贵品质，写出了鲁迅对他的敬佩。另外，藤野先生对中国留学生的一视同仁，这给我留下了深刻印象。
还有一个人物，我对他们的印象也是极深的。是衍太太，她在《父亲的病》中出场。在父亲临死前，她让鲁迅叫父亲，结果让父亲已经*静下去的脸，忽然紧张了，将眼微微一睁，仿佛有一些痛苦。后来父亲死了，这让我觉得是‘我’对于父亲最大的错误。衍太太对别的孩子们很好，但对鲁迅不是很好，怂恿他吃冰，唆使鲁迅偷母亲的首饰变卖。鲁迅表面上赞扬她，实际心中却憎恨衍太太。
《朝花夕拾》用*实的语言，鲜活的人物形象，丰富而有内涵的童年故事，抨击了囚禁人的旧社会，体现了鲁迅先生要求人的**的愿望。
《朝花夕拾》共有10篇作品，是回忆性散文的代表作。有《狗.猫.鼠》、《阿长与山海经》、《二十四孝图》、《五猖会》、《无常》、《从百草园到三味书屋》、《父亲的病》、《琐记》、《藤野先生》、《范爱农》。鲁迅先生将回忆与现实融合在了一起，表现了鲁迅先生不希望被拘束而渴望接*自然的那股热情与关心民众的高尚品德。
其中，我最喜欢《阿长与山海经》的故事，这篇文章写出了长妈妈的朴实与大气。鲁迅先生迷上了一种叫《山海经》的带图图书，但是又没有办法得到，心里十分郁闷。长妈妈请了假回家，回来时却说：“哥儿，《三哼经》我给你买来了!”语言淳朴，透出了长妈妈的性格。但是长妈妈总有让鲁迅先生不满意的地方，比如：长妈妈总是在睡觉的时候，在床上摆成了一个“大”字，让鲁迅先生没有翻身之地，久久被挤在*子的一角；再比如：长妈妈无意踩死了鲁迅先生的小银鼠，并撒谎说小银鼠被蛇吃了……虽然这些事让鲁迅先生十分不满，并且直接称呼长妈妈阿长，但是鲁迅先生心里还是喜欢长妈妈的。所以，当长妈妈死后，鲁迅先生很是怀念，《长妈妈和山海经》也是在鲁迅先生的思念中写出的，是《朝花夕拾》中的一篇回忆录。
剩下的文章，个个都是有意义，有“性格“的：《狗猫鼠》说明了鲁迅先生讨厌猫以及原因；《二十四孝图》批评了封建社会的制度；《五猖会》反映了封建家长对孩子的压迫；《从百草园到三味书屋》描述了鲁迅先生童年的快乐时光；《无常》通过描述“勾魂”的鬼怪，讽刺了当时虚伪的人；《父亲的病》揭露庸医害人的实质；《琐记》记述了鲁迅先生去外求学的故事；《藤野先生》藤野先生是让鲁迅先生最感激的日本老师；《范爱农》是鲁迅先生的一个朋友范爱农的故事。
文章是一篇清新的文章，在手法上，鲁迅先生常引用古典文学，让文章更加丰富多彩，有说服力。读《朝花夕拾》让我受益匪浅！
每个人都会有自己的童年，在童年里有苦也有笑，但在自己的心里大多数会留下了美好的回忆。在鲁迅写的"朝花夕拾"里就是写他的童年和青年的回忆。
鲁迅的"朝花夕拾"是鲁迅唯一的一部散文集。在"朝花夕拾"中作者将自己在童年和青年所难忘的人和难忘的事，用语言真情的流露出来。说明作者在童年和青年时所难忘的经历。在他童年里不是很好的。他做的'每件事都得不到长辈的认同。这使他感到很难过，但是他没有感到人生的黑暗到来了。他则是将这些长辈的不认同改为动力，写进这部"朝花夕拾"里。他要告诉我们，在童年中的无奈释放出来。同时也给家长们一个理解和同情的心态对待我们像鲁迅在童年里那种不被长辈重视的警钟。
在"朝花夕拾"中，给我最深的一篇则是"狗，猫，鼠".在这篇有趣的散文中，不是题目所吸引我，也不是内容好笑有趣的文字，而是鲁迅在童年里与一只仇猫的叙事。作者与猫的关系和对猫的讨厌。这说明鲁迅在童年里的无知与单纯。也写出作者在童年与一只猫的搏斗好胜心。
从鲁迅写的(朝花夕拾)中，我能感受到在作者的童年和青年中不是很好过的，但这也时时刻刻充满着美好的回忆，
鲁迅的童年和青年是酸酸甜甜的。我们的童年和青年也像鲁迅一样的，童年和青年过得好或坏它都会留给予们回忆，所以鲁迅和我们的童年青年都是美好的。
《朝花夕拾》作于一九二六年，共十 篇，前五 篇写于北京，后五 篇写于厦门。最初以“旧事重提”为总题目陆续发表于《莽原》半月刊。
一九二七年，鲁迅在广州重新编订，添写《小引》《后记》，并改名为《朝花夕拾》，是了解与研究鲁迅早期生活、 思想和当时社会风貌的重要艺术文献。十 篇中《阿长与》《二十四孝图》《五猖会》《无常》《从百草园到三味书屋》《父亲的病》六 篇，为回忆童年生活，让读者看到先生故乡民俗风情，也见到当时人心世道。《琐忆》《藤野先生》《范爱农》乃人生怀念文字。
藤野是一位正直、热诚的日本学者，范爱农是一个在黑暗中，抑郁、愤懑的爱国青年，《琐忆》忆的则是，作者自己为寻“另一类的人们”所经历的艰难和热望。
作品记述了作者童年的生活和青年时求学的历程，追忆那些难以忘怀的人和事，抒发了对往日亲友和师长的怀念之情。作品在夹叙夹议中，对**、守旧势力进行了抨击和嘲讽。最初以《旧事重提》为总题，陆续发表于《莽原》半月刊。
在看了《朝花夕拾》之后，我对当时的旧社会有了新的认识，我也认识了一个真鲁迅。
鲁迅，他弃医从文，因为他知道，学医只能治好他们身体上的病，不能改变旧社会的人的落后，迷信的思想，所以他选择了从文，《朝花夕拾》便是鲁迅的代表作之一。
在《朝花夕拾》一书中，衍太太这个人物也多次出现。《琐记》一文中有这样几句话：“假如头上碰得肿了一大块的时候，去寻母亲罢，好的是骂一通，再给擦一点药；坏的是没有药擦，还添几个栗凿和一通骂。衍太太却决不埋怨，立刻给你烧酒调了水粉，搽在疙瘩上，说这不但止痛，将来还没有瘢痕。”衍太太看似十分好心，可烧酒是烈性的，不但不能治伤，还会使伤更重。衍太太还教小鲁迅偷东西来卖钱：“也许你没有留心。到大厨的抽屉里，角角落落去寻去，总可以寻出一点珠子这类东西……”
与衍太太形成对比的人物，正是鲁迅的保姆——长妈妈。当小鲁迅想要一本《山海经》时，长妈妈看似不在乎，却已经牢记于心了。过了十天或一个月。长妈妈便把《山海经》买来了。你可能会认为没什么大不了的。可是长妈妈不识字，把《山海经》读成了“三哼经”，这肯定会造成一定的麻烦。而且，当时正值过年，店铺都关门了，想要去买“三哼经”，必须要敲一敲书店的门……可见长妈妈是多么疼爱小鲁迅啊！
但在书中，鲁迅本人并没有直接写出衍太太与长妈妈的性格特点，还用了相反的语句来描写她们。在描写衍太太时，作者鲁迅先生仿佛在赞扬衍太太的好，实际上他却用了讽刺的手法，写出了衍太太的自私、虚伪。而在写长妈妈，看似在写她的不好：睡觉摆成“大”字形，迷信……实际上，作者通过描写，长妈妈的“不好”，写出了长妈妈对自己的照顾，这也是本书的亮点之一。
鲁迅笔下的《朝花夕拾》让我仿佛回到了那个年代，看到了他身旁的善与恶……
鲁迅先生在我心目中无外乎是一副“横眉冷对、“冷厉严酷”的形象，他先进的思想，犀利的文笔，对五四运动后的中国文学产生了深刻影响，被誉为“民族魂”。鲁迅先生的每一篇文章无不充满着对当时封建腐朽的社会的辛辣讽刺之味，尽管《朝花夕拾》是鲁迅先生对自己儿时往事的追忆，其中也不乏夹杂着对很多“正义之士”讥讽之意。但是细细品读，又可以发现鲁迅先生与众不同的好玩一面。
在阅读《朝花夕拾》中，我们可以发现很多文章都有着讽刺陈西滢和徐志摩等人的话，在我看来，先生更像是与这两位文坛同胞玩了起来。例如《猫·鼠·狗》中：“我是常不免于弄弄笔墨的，写了下来，印了出去，对于有些人似乎总是搔着痒处的时候少，碰着痛处的时候多。万一不慎，甚而至于得罪了名人或名教授，或者更甚而至于得罪了"负有指导青年责任的前辈"之流，可就危险已极。为什么呢？因为这些大角色是"不好惹"的。”、“我想，如果能将这方法推广应用，我大概也总可望成为所谓"指导青年"的"前辈"的罢，但现下也还未决心实践，正在研究而且推敲。”短短几句话引用陈西滢和徐志摩的话，再加上鲁迅先生特有的幽默语气，就表现出了鲁迅先生直言不讳，敢说敢言的风格做派，讽刺了他人也自嘲了自己，又勾勒出先生的好玩一面，让人读起来有一种想笑却不知从何而笑的感觉。由此，我对鲁迅先生和陈西滢、徐志摩之间的恩怨产生了浓厚兴趣。
原来，陈西滢与鲁迅先生曾进行过一场“笔上论战”。此论战以***态度发端，特别是1925年发生的“女师大风潮”，在支持和反对***方面，两人之间产生了重大分歧，因而引出了一场“笔墨官司”。除此之外，陈西滢也曾含沙射影的攻击鲁迅先生抄袭他人作品，在《致志摩》中认为鲁迅先生写的《中国小说史略》是根据日本人盐谷温的《**文学概论讲话》的一部分写的。为了捍卫自己的人格和品德，鲁迅先生发表《不是信》辩驳使陈西滢哑口无言。这样看来，鲁迅先生在文中多次对这位和他针锋相对的进行“游戏”，也是情有可原的。至于徐志摩，只是在陈西滢和鲁迅先生之间的对抗中被波及到的一员而已，如果不是在种。种巧合之下，以鲁迅先生和徐志摩所处的环境和各自的人际交往来说，二人根本不可能会有交集。
尽管在《朝花夕拾》中对陈西滢和徐志摩的讽刺有很多，但这到底还是一本鲁迅先生的回忆性散文，其中也处处充满着温馨与自然。其中我最感兴趣的两篇就是《无常》和《从百草园到三味书屋》。
对于《无常》，我印象比较深刻的是鲁迅先生描述他当时看戏剧看到的有无常出现的曲目，大意是阎罗王叫无常去勾魂，这要被勾魂的人死的原因是什么呢？原因是给他看病的郎中本事不到家，原本可以救治好的病人硬生生被医死了。无常见这个可怜人的母亲哭的肝肠寸断，于心不忍，心软放了他还阳半刻。但阎罗王却将无常捆住打了四十个大板，“不过这惩罚，却给了我们的活无常以不可磨灭的冤苦的印象，一提起，就使他更加蹙紧双眉，捏定破芭蕉扇，脸向着地，鸭子浮水似的跳舞起来。”看来鲁迅先生对无常还是很关心的'，对于无常冤苦形象的描述更有种苦中带笑的滑稽感。这位无常如此与众不同，他心善，有人情味，与这样美好的无常相比较而言，那些现实生活中所谓的“正人君子”就显得虚伪而不堪入目，“人格”连“鬼格”都不如。也许无常的存在能给予鲁迅先生一些温暖安慰吧。
说完了《无常》就不能不说《朝花夕拾》中的名篇——《从百草园到三味书屋》了。读完这一篇最深的感受就是全篇都明显留存着鲁迅先生儿时的童真童趣，一个爬树摘果子捉虫子捕鸟逃课上课做小动作的顽劣儿童形象跃然纸上。特别是写到逃课的场景：“然而同窗们到园里的太多，太久，可就不行了，先生在书房里便大叫起来：——‘人都到那里去了？’人们便一个一个陆续走回去；一同回去，也不行的。”写到读书也是饶有兴味：“于是大家放开喉咙读一阵书，真是人声鼎沸。有念‘仁远乎哉我欲仁斯仁至矣’的，有念‘笑人齿缺曰狗窦大开’的，有念‘上九潜龙勿用’的，有念‘厥土下上上错厥贡苞茅橘柚’的……先生自己也念书。后来，我们的声音便低下去，静下去了，只有他还大声朗读着：——‘铁如意，指挥倜傥，一座皆惊呢～～；金叵罗，颠倒淋漓噫，千杯未醉嗬～～……’”写到上课做小动作的更是让人感同身受：“我是画画儿，用一种叫作‘荆川纸’的，蒙在小说的绣像上一个个描下来，象*字时候的影写一样。读的书多起来，画的画也多起来；书没有读成，画的成绩却不少了，最成片断的是《荡寇志》和《西游记》的绣像，都有一大本。”这样可爱又有趣的“小先生”哪能让人想到是由严肃甚至有些刻板的鲁迅先生描绘出来的呢？
读一本书，就是读一个人，通过《朝花夕拾》，我认识到了一个与众不同的，内心还是充满欢乐甚至可爱的鲁迅先生。或许不只在《朝花夕拾》中，只要我们细心品味，在先生的其他文章中的细节处应该也能窥探出先生的玩乐内心。
揭示封建孝道的虚伪和残酷。作品着重分析了“卧冰求鲤”、“老莱娱亲”、“郭巨埋儿”等孝道故事，指斥这类封建孝道不顾儿童的性命，将“肉麻当作有趣”，“以不情为伦纪，诬蔑了古人，教坏了后人”。让我们唱起普通人的赞歌吧，赞美那些挺立于*凡身躯中的铮铮傲骨。
这周我阅读了《朝花夕拾》这本名著，这本书用一种巧妙却毫不粗鲁的方式深刻的抨击了当时社会的黑暗和人们心中的芜杂。
而数篇文章中，最令我印象深刻的便是《父亲的病》一文，让我感触颇多。文中的两位医生贪婪、自私，爱故弄玄虚，在人命危急的关头不发挥医生自己救死扶伤的精神，还在那里锱铢必较的要钱，开着毫无用处的方子，在病人一病呜呼后假惺惺的唏嘘一把，问心无愧的接过钱，随后再昂首阔步的离开。总之，这两位医生是披着好人皮衣的小人。可其实，作者笔下的这两个人，只是当时那个金钱至上的社会的一个微乎其微的缩影。
《阿长与仙海经》作者的写作目的实际上是为了怀念这位劳动妇女，可在长妈妈在给他讲那些繁琐的礼节时却表现出了鲁迅先生自小就对古制封建的反感。《朝花夕拾》一书虽从头到尾没有一篇文章是专门批判和咒骂古代的封建的。可在很多文章中的字里行间，都表现出了作者对于古典封建制度的不屑一顾与厌恶。
《朝花夕拾》中还有几篇是专门讽刺和唾骂那些道貌岸然的“正人君子”的；如《无常》一文，写出了普通百姓对于这个“鬼而人，理而情”形象的喜爱，其原因是在当时的社会，人间是没有公正的，金钱至上，又恶无恶报，以至于阴间都比人间公正。文章的语言力透纸背，字里行间对举着“公理”、“正义”旗号的小人给予了辛辣的嘲讽，以及尖锐的批评。
《朝花夕拾》中的文章都记叙回忆，但并不只是刻板、单调的记录，而是加入自己成长后的理解，再通过文学的艺术加工，最后才跃然纸上。
鲁迅先生的一生虽谈不上万分坎坷，却也丝毫不一帆风顺，可在文章中他从不将笔墨用在自己的情感之上，而是突出他所想表达的东西层面上。也可由书中看出鲁迅先生的伟大。
《朝花夕拾》让我收益良多，而书之趣远不止这么多，书无疑是我们的良师益友，只愿它可以伴随我们一直到老。
这篇文章十分生动地体现了当时旧社会庸医的无能，他们明明知道病已经没法治了还故意蒙骗，看似开的是神丹妙药，其实就是故弄玄虚，使用障眼法，对病是没有一点疗效，搞得家人东奔西走到头来还是白忙活一场，并且对治病只是忙于应付而草草了事，给人看病都只为的是那些身外之物——金钱。那时的社会就像鲁迅的父亲一样病重了。鲁迅不愿在沉默中死去，而愿意在沉默中爆发。他像一道雷鸣闪电，炸醒了沉睡的人们，震惊了后人的我们。
——鲁迅《野草》读后感（精选十篇）
世界上什么东西力气最大?是植物的种子，鲁迅先生的《野草》读后感。这星期，我学*了夏衍一篇很著名的散文--《野草》。作者通过对种子、野草和生命力的歌颂和肯定，表达了他对黑暗现实重压的蔑视，以及对民众力量的信赖。学*完了课文，我感受到小草那种面对困难奋然向上的顽强精神。
当我读到"这种不落在肥土而落在瓦砾中、有生命力的种子决不会悲观和叹气，因为有了阻力才有磨炼。生命开始的一瞬间就带了斗争的.草，才是坚韧的草，也只有这种草，才可以傲然地对那些玻璃棚中养育着的盆花哄笑。"的时候，我体会到小草顽强的生命力，同时也感受到小草顽强的生命力启迪人们：在困难面前不要悲观叹气，要以顽强的意志克服一切阻力，奋然向上，读后感《鲁迅先生的《野草》读后感》。这时，令我想起了暑假里的一件事…
暑假的时候，火辣的太阳在天空中照耀着大地，风儿也好像在跟我们玩捉迷藏似的，躲得无影无踪。想学自行车的我马上从家里推出自行车学起来。
我先用手把车头抓得紧紧的，再用一只脚跨过车身，踏上踏板上，还未坐稳，忽然车身向左一晃，车子和我一起倒在了地上，同时我发现我的腿也很疼，把裤子卷起来一看，发现腿上长了一块"大青苔"。我坐在旁边的石阶上想：人家骑自行车就可以像小鸟一样自由自在，还能做急转弯呢，我呢，连骑都不会，真丢脸！忽然，我的耳边响起老师的话：面对困难不要悲伤，千万不能半途而废。我立刻走到车子旁边，充满信心地骑上了车，小心翼翼的踩了半个圈，我高兴极了，谁知，车头又开始左摇右摆了，不幸的事情总是发生在我的身上，我的脚卡在了自行车轮子上，幸好我眼疾手快，用双手撑在地上。我还是不服气，从地上爬起来，又继续骑。果然，功夫不负有心人，一下午，我终于学会了骑自行车，还学会了急转弯呢！
正如野草一样，以不畏艰险，无比坚韧的力和顽强不屈的精神就能克服重重困难，因为我明白了面对困难要有奋然向上的精神！
都说他是中国魂，是战士。
但在我心里他就像是一位父亲。一位教我怎样从绝望中站起来的父亲。
很小的时候，就开始接触他了。最初的阅读是打发时间，后来才慢慢爱上鲁迅先生那质朴而有力的文字。以前看的都是他的小说，杂文，看他带领青年“革命，斗争”。但这一次，我似乎看到了我不曾发现的一面。
无论一个人有多么坚强，多么伟大，在他心灵的某一处一定是脆弱的，哪怕只是一小块。
“希望，希望，用希望的盾，抗拒那空虚中的暗夜的来袭。虽然盾后面依然是空虚中的暗夜。然而就是如此，陆续地耗尽了我的青春。”这一句出自《希望》一问中的。表面上作者上一在写希望，写得气势磅礴，说是“希望的盾”，可我却未曾感觉到一丝丝希望的气息，能感知的只有那灵魂里深深的绝望，带着希望的绝望。青春耗尽，革命未成。在非人间里，人们还在黑中挣扎，呐喊。就算他竭尽全力也显得多余。“我愿这样朋友——我独自远行，不但没有你，并且再没有别的影在黑暗里。只有我被黑暗沉没，那世界全属于我”是啊！鲁迅先生曾在《影的告别》里这样说。他愿意没有人同他一起，他愿意一个人承担所有的“黑与恶”，他愿意自己被黑暗沉没而换取他人的光明，他总是默默得无私着，把他的力量与勇气灌输给每一个有灵魂的人。他是中国大地的父亲，我们都是他的孩子，他用他的怀抱紧紧将光明围住留给孩子。他爱他的孩子。“水中的青春的底子，一切事情统在上面交错，织成一片，永是生动，永是展开，我看不见这一篇的结局”青春在水里，一碰就破，稍纵即逝。鲁迅先生的那篇青春看不见结局，他的青春等不到花开的.一刻，他的青春来不及见证光明洒满中国大地的那一天，他的青春需要他身后的青年战士来延续。只有如此，青春，才永是生动，永是展开。
……
看过《野草》后，最喜欢是那篇极具讽刺性的《死后》，他写的是自己“死”后，社会各界人士做出的反应“或者害得他们伤心，或者要使他们快意，或者要使他们添些饭后闲谈的材料，多破费宝贵的工夫”。这很现实，人在生前会有很多朋友，会树敌，更多的则是陌生人。死后，亲朋好友为之痛惜，敌人为之兴奋不已。陌生人不会有什么反映，至多成为饭后谈资。没错，应该是这样子了。
鲁迅先生是一个雕刻家，他用文字刻出一副名叫“现实”的浮雕，这浮雕就在我们周围的生活里。
跟鲁迅先生相比，我很想弄清楚有些人是否反对过当局，是积极地，还是消极地，是一开始的背叛，还是最终的变节，是真正反对还是装装样子。那黑暗是我们每个人内心所有的无限。可是只有鲁迅先生如钢般地挺在中华大地上，试图撑破这片积压了许久，愈渐浓密的黑暗，让光明托起我们去触摸太阳。
人生要轰轰烈烈，要冒险，要有胆量，直面死的威胁。
而鲁迅先生就这样冒则后危险，带着胆量，轰轰烈烈地与死亡决斗。他始终在痛着，提醒自己还活在非人间，他的肩上担负着的是未来。
绝望之虚妄，正与希望相同。既然如此，我们也只有背水一战，路再艰难，总会有尽头。前进吧！为了未来。
待我成尘时，你将见我微笑。
这一篇主要讲了学校邀请了鲁迅去演讲，进而引发了鲁迅对文学的思考，谦虚的说自己讲掘煤比讲文学好。鲁迅想：文学是最不中用的，有实力的人并不开口，就**，被压迫的人写几个字就被杀。文学对人们又有什么益处？、接着总结了革命与文学的关系。
在自然界也是这样。就像老鹰和麻雀：不声不响的是鹰，吱吱叫的是麻雀；结果，还只是会开口的被不开口的吃掉。有实力的人像鹰，不说话，就**；而在一边讲论文学的人则是麻雀，因为讲几句话，写几个字就被“吃掉”，还整天“吱叫”—叫苦，鸣不*。而老鹰依然在杀戮，没有法子对付他们、这文学就这么不中用吗？
大革命与文学的影响大于可以分三个时候来说：
（一）大革命之前，所有的文学，大抵是对于种种社会状态，觉得不*，就叫苦，鸣不*，在世界文学中有关于革命的文学颇不少。但这种叫苦、鸣不*的文学对革命没有什么影响。
（二）到了大革命那个时代，文学没有了，没有声音了，因为大家受革命潮流的鼓荡，大家由呼喊转入行动，大家忙着革命，没有空谈文学了。
（三）等到大革命成功后，社会状态缓和了，大家的生活有余裕了，这时候又产生文学。
革命时代的文学是珍贵的，现在就不同了，文学就在我们身边，只要你有兴趣，就可以随时随地去创作，去分享。不受限制也不受约束，可以自由自在的随时发表自己内心的想法，我们要珍惜现在的生活，好好学*，天天向上。
这本书中让我明白过去文学的不易，现在的我要更加好好的学*文学，文学是我们生活中不可缺少的一部分，我们要认真学*文学，成为祖国的栋梁。
鲁迅《野草》读后感一
《野草》是篇感人至深的文章，他借种子的力来说明生命力是不可抗拒的，借此来启发和鼓舞当时的人们去抗战。学了这篇文章后，我也受到了强大的鼓舞。
一棵任人残踏的小草，无人注意的小草，它却以顽强的生命力，掀翻了压在身上巨大的石块，顽强地钻出地面。表现了不畏困难，勇于磨练，永远乐观的可贵精神，
野草的这种精神告诉我们，无论面对多么巨大的困难和不幸，只要我一步一个脚印，不屈不挠地前进，生活道路中的成功也就会与我们相逢。
温室里的花朵似乎比野草更加美丽，但野草顽强不屈的生命力，却更为人赞赏。
野草和盆花，有着不同的精神。在生活的道路上，人也一样。
野草代表着强盛的生命力，我赞美它。
鲁迅《野草》读后感二
这些看似短小，而确短小深涵的文章，让我来不及变化表情，一百多页的墨洒开我心中点点疑团，对生活，以及对曾以往在我身边或未来抑或鲁迅年代的种种变迁，心灵的变迁，生活的万变。鲁迅要讲的很深，而总是用梦来诠释，哪怕梦，也是有些细腻的，幻然成了迷宫，我仰望天空给自己希望去寻找答案，所谓彩虹。鲁迅尖酸的文字直指封建阶级的腐朽庸俗，丑化之至。赞美，现在不是当时，我不会丝毫后怕与退却，所以我笑的直爽。
野草，好比当时社会起来奋斗的人民，他们的忘我、为民，使得更多的人民愤慨。鲁迅先生高兴，这样的局面预示着人们的革命快要完成，未来的大业就在眼前，同志们起来吧，奋斗吧，用我们的双手建立我们的家园，把侵略者赶出去。先生在革命成功之前，他不允许自己大笑或歌唱“为自己，为友与仇，人与兽，爱者与不爱者，我希望这野草的死亡与朽腐，火速到来。要不然，我先就未曾生存，这实在比死亡与朽腐更起不幸。”先生希望战争快快到来，精力充沛的战士经不起岁月的摧残，时间也经不起等待的消逝;更希望战乱快快结束，流离失所的人民经不起硝烟的折磨，战火也经不起长久的痛苦。 从古至今，多少的爱国志士“生得伟大，死得光荣”。陆游的“僵卧孤村不自哀，尚思为过戍轮台”;顾言武的“天下兴亡，匹夫有责”;雷锋的“我们是国家的主人，应该处处为国家着想”;***的“为中华之崛起而读书”。那一句句感人至深的.话语都是名人的肺腑之言，他们用自己的行动诠释了什么叫做诚实，什么叫做中华民族的优良传统。他们用青春燃烧，用生命激励世人。他们是历史的故人，也是伟人，更是我们心中的英雄。鲁迅先生也是。
《野草》是一篇感人至深的文章，它借种子的力量来说明生命力是不可抗拒的，借此来启发和鼓舞当时的人们去抗争帝国主义列强的压迫。野草的这种精神也告诉我：在通往成功的道路上往往困难重重、布满荆棘，但我们要像野草一样，只有克服重重困难，才能钻出地面，向世人展示自己蓬勃的生命力。
野草，在我们周围处处可见。但是毫不起眼的它，却拥有一种不屈不挠的精神，这种精神在 鲁迅先生笔下的《野草》中得到了充分的体现。这本书收集了鲁迅先生所写的二十三篇散文诗，其中包括《秋夜》、《影的告别》等。文章的主题都表达了作者爱憎分明、勇于战斗的精神。
这本书的题辞中，作者写道：“野草 , 根本不深，花叶不美……当生存时，还是将遭践踏，将遭删刈，直至于朽腐。”这句话说得非常深刻，野草既没有花儿的芬芳，也没有乔木的高大。而一旦有明火，野草就会被迅速点燃而烧尽。但是，古人云：“野火烧不尽，春风吹又生。”野草的生命力永远是顽强的，它们从来不向危险低头。
作者还写道：“我自爱我的.野草，但是我憎恶这以做装饰的地面。”这句话是有隐含的意思的。野草比喻无辜的中国*民，而这以野草做装饰的地面则比喻当时黑暗的旧社会。这句话充分体现了作者对老百姓的同情和对黑暗势力的憎恶。
如今，中国人民受欺负的时代已经一去不复返，但是我们要永远记住历史，记住野草那不屈不挠的精神。
当我慢慢走*窗前，感受冬日的午后那暖暖的阳光，拿起在手边的《野草》便开始了令我沉浸的旅程。之所以爱它，或许来源于我对野草的喜欢;亦或许来源于我对这本著作的作者的喜爱吧……
《野草》写于“五四”后期，是鲁迅先生唯一的一本散文诗集，其中收录了散文诗二十三篇。鲁迅自己曾经说过，自己一生的哲学都在《野草》里了。全书以曲折幽晦的象征手法表达了他对现实的失望和愤懑，其文笔深沉隽永，意象玄妙奇美，是中国现代诗歌中的经典佳作。《野草》所富含的丰富内容都深深吸引我。
“当我沉默的时候，我觉得充实;我将开口，同时感到空虚。”*惯性的翻阅名家所著的题辞，这一行文字让我眼前一亮，口中默默念出，心中就似荡起了千层浪，却说不出感慨万分的理由，只是觉得喜爱的很。鲁迅先生对生命的死亡，对死亡生命的腐朽都有着独特的见解的喜爱，让我为之咋舌。
我在这《野草》中品到野草的低沉阴郁，桀骜不驯，体现出彷徨于传统与现代之间的作者孤愤苍凉的心情，是作者真实的灵魂袒露;是追寻生命意义却感到死亡的悲怆时的焦虑;是独自与黑暗搏斗的直面真相的.勇气;是在无路之处走出的反抗绝望的生命哲学。
《野草》的语言风格也很有特色。就如“死火”一文中描写死火“一切青白冰上，却有红影无数，纠结如珊瑚网。”《野草》中的语言，正是那青白背景上的无数张开而又纠结在一起的红艳的珊瑚枝，
读完这本著作也让我对于生活点滴思索许多。就像“一觉”这篇散文中有句话是我深有感触：“我常觉到一种轻微的紧张，宛如目睹了“死”的袭来，同时也深切感到“生”的存在。”在生活中，我们是能感到自己活着，但当死亡马上来临之时，却发现自己顽强的活着。心脏在胸腔内有力地，有节奏地跳动着，抨击着生的事实。健康活着时不知珍惜“生”。直至“生”与“死”快要交替换岗之时才懂得更好的理解，珍惜“生”。可是你又能在死后带去什么呢?
最深的《雪》，这篇文章与众不同，写得十分优美，表达的思想感情很强烈。《雪》这篇文章我觉得很有特色，与我们写得有很大的不同。我们写雪的着重点一般都是它的形状、颜色、飘落的样子等等，而鲁迅写得这篇《雪》的着重点却是孩子们怎样塑雪罗汉。依我个人认为这是《雪》这篇文章的闪光之处。
“第二天还有几个孩子来访问他，对了他拍手、点头、嘻笑。但他终于独立坐着了。晴天又来消释他的皮肤，寒夜又使他结一层冰，化作不透明的水晶模样，连续的晴天又使他成为不知道算什么，而嘴上的胭脂也褪色了。”这一段话里蕴藏着一个道理：看似强大的事物却经不住一点点、小小的考验，就已经完全拜变了样，认输了，低头了。在我们身边也存在着这样的事情，我们要去克服它，消灭它，不使它成为你生活的累赘。
深夜，一间旧屋，一盏小油灯，几缕轻烟，一个微曲的背影。
屋里不时会发出一点动静，那是飞虫撞击窗户玻璃的声音。有时还有飞蛾扑向油灯惨烈身亡的声响。但更多的仍是安静。屋子里的人在写东西，他已经完全沉浸在自己的世界里了。或许是他已经快完稿了吧。不经意，声响惊动到了他。他轻轻放下手中的笔，对着青油灯，*惯性地点燃了一支烟，看着眼前这悲壮的一幕，陷入了深思。许久，皱一皱眉头，轻轻叹口气，缓缓的吐出烟雾。而后望了望窗外黑而高的夜空，看发白的月亮，听夜游恶鸟的声音。
这就是我眼中所敬仰的鲁迅先生。
读鲁迅的书，必须也是在深夜，最好也抽烟。鲁迅先生抽烟是为了提神，是为了保持大脑兴奋以更好的思考与写作。这样的例子中外并非少见，典型的还有美国 的海明威。他为了写作是每天都要喝许多咖啡的。据说晚年多病，很大程度也是因为咖啡慢性中毒。我说抽烟其实是为了说明读文章时必须百分百的`的投入到文章里面，必须身临其境，和文字里的灵魂和为一体，才能感受文章的妙处。
读鲁迅的《野草集》就像是在品尝一种不知名的果子。入口有点涩，有点苦 。单凭这味道就觉得这果子着实结得不易。好似经历了许多年许多载的风霜雪剑严寒酷暑，才得以艰辛的修成正果。可是这种苦涩味道并非让你尝不下去，反倒是吸引着你一口咬万还想再咬一口慢慢品尝。尝着尝着，你会发觉这非同一般的苦涩滋味似曾相识，但你又记不清是在哪里尝过。这里面的妙处只有用心品尝的人才能体会得出的。其实更难得是在这淡淡的苦涩味道里还渗透着一种醇厚的甘甘的滋味。这个滋味比橄榄的甘味儿还要再妙一些。我想在鲁迅先生的文章里应该有许多这样子的。*易朴实的文字里娓娓地道出鲁迅先生心里的话。而话里又包含着先生深刻的思想。所以吃了这个果子后，你会惊觉你的身心会舒适许多 。这就好比一人在历经千辛万苦跑完马拉松后的那种脱胎换骨的感觉。
有人说《野草集》这本小本子是鲁迅先生在思想和艺术上的最高峰。本子里篇篇都是精华之作。我这般含英咀华，确实品了些好滋味出来，看来果然名不虚传。
我记得在读鲁迅这篇"颓败线的颤动"的时候，读到最后，竟被哽住而不能读下去。
这篇短小的散文，是野草集里面我最喜欢的一篇，通过一个梦，两个梦境，寥寥几句的对话，寥寥几句心理活动的描写，就把一个感人至深悲苦无助隐忍的伟大母亲形象鲜活地展现在了读者面前，让读者发自内心地要去痛恨人世间的忘恩负义，给予读者的是回味无穷的暇想。
在这两个梦境中，这个母亲有过两次“颤动”，这两次不同的颤动，浓缩了这个母亲几十年的人生，她所有的生活，她所有的情感。
第一次颤动，是在多年前，她为了要养活两岁的女儿，被迫去身赚钱，“在光明中，在破榻上，在初不相识的披毛的强悍的肉块底下，有瘦弱渺小的身躯，为饥饿，苦痛，惊异，羞辱，欢欣而颤动。”
她对饿着的两岁女儿说，“我们今天有吃的了。等一会有卖烧饼的来，妈就买给你。”她欣慰地更加紧捏着掌中的小银片，声音低微、悲凉地发抖，默默地抬眼看着破旧屋顶以上的天空。
第二次颤动，是在多年后，她已是一个垂老的女人，她的两岁的女儿，已长大**，结了婚，还有了自己的孩子，还是在那个小屋内，可是，他们都怨 恨鄙夷地看着她。因为他们认为是她让他们没脸见人，还以为是养大了女儿，其实是害苦了她，让她委屈一世，还要带累了他们的孩子。
她听到这一切，她一怔，接着便*静，她开开板门，迈步在深夜中走出，遗弃了背后一切的冷骂和毒笑。在深夜中，在无边的荒野，在没有虫鸟飞过的 高天，她想着她这几十年的人生，眷念与决绝，爱抚与复仇，养育与歼除，祝福与咒诅。她于是举两手尽量向天，口唇间漏出人|与|兽的，非人间所有，所以无词的言 语。当她说出无词的言语时，她那伟大如石像，然而已经荒废的，颓败的身躯全面都颤动了。这颤动点点如鱼鳞，仿佛暴风雨中的荒海的波涛。
这个女人，这个母亲，一辈子的人生，就浓缩在这颤动中，无比地凄凉绝决，从而更让人心中那股痛恨薄情寡义的焰火越烧越烈。
暑假的一天，我看了我国伟大的文学家、思想家、革命家——鲁迅写的散文诗集《野草》。
我一看这本书就入了迷，爱不释手，一口气就将它读完了。其中有一篇我印象最深的《雪》，这篇文章与众不同，写得十分优美。表达的思想感情很强烈。我想大家一定是迫不及待了吧？下面我就给大家讲讲吧！《雪》这篇文章我觉得很有特色，与我们写的有很大的不同。我们写雪的着重点一般都是它的形状、颜色、飘落的样子等等，而鲁迅写的这篇《雪》的着重点却是孩子们怎样塑雪罗汉。依我个人认为这是《雪》这篇文章的闪光之处。“第二天还有几个孩子来访问他，对他拍手、点头、嬉笑。但他终于独立坐着了。晴天又来消释他的皮肤，寒夜又使他结一层冰，化作不透明的水晶模样，连续的晴天又使他成为不知道算什么，而嘴上的胭脂也褪色了。”这一段话里蕴藏着一个道理：看似强大的事物却经不住一点点小小的考验，就已经完全变了样，认输了，低头了。在我们的身边也存在着这样的事情，我们要去克服它，消灭它，不使它成为你生活的累赘。
《雪》这一篇用了许多的修辞手法，将文章写得更加生动形象，让人读了以后，眼前仿佛就出现了这个场景。如：“但我的眼前仿佛看见冬花开在雪野中，有许多蜜蜂们忙碌地飞着，也听得他们嗡嗡的声音。”这是很正常的事，而作者却把它们写成是在吵闹，这更加突出作者之文采。只要你一闭眼，眼前就会出现书中所写的这一幕。
雪在我的脑海中是最美的，而在作者笔下的雪更加美丽。我想，鲁迅能写出这么美的雪景，他肯定投入了不少感情，不然也不可能将雪写的如此美。我从中发现作文最重要的事真情实感。
《野草》是鲁迅先生的代表作。出版收散文二十三篇。作于1924至1926年间，有《秋夜》《影的告别》《雪》《风筝》等著名的篇目，列为作者所编的《乌合丛书》之一。
鲁迅先生以独特的视角诠释生活的真谛和生命的意义。野草，根本不深，花叶不美，然而吸取露，吸取水，吸取陈死人的血和肉，各个夺去他的生存。当生存时还是会遭践踏，将遭到删刈，直至与死亡而腐朽。我爱我的野草，但我憎恶这以野草作装饰的地面。为我自己，为友报仇，人与兽，爱者与不爱者，我希望这野草的死亡与腐朽，火速到来。要不然，我就未曾生存，这实在比死亡和腐朽更不幸。
《秋夜》是我喜欢的篇目之一。枣树，他们简直落尽了叶子，先前，还有一两个孩子打他们别人打剩下的枣子，现在一个也不剩了，连叶子也落尽了。他知道小红粉花的梦，秋后要有春；他也知道落叶的梦，春后还是秋。他简直落尽叶子，单剩干子，然而脱落了的当初满是果实和叶子时候的弧形，欠身的很舒服，但是，有几株还低亚着，弧顶他曾打造的竿子所得的皮伤，而最直最长的几株，却也默默地铁似的直刺着奇怪而高空的天空，十天闪闪的鬼魅眼；直刺着天空中圆满的圆月，使月亮窘得发白。作者笔下的秋从枣树写起，写秋后早熟的形态，又写月亮的窘白，给人一种凄清冷寂之感。
鲁迅先生文笔细腻而又不失大气。豪迈的情感他于一九二五年十二月二十六日写的《腊叶》就有很好的表现。但今夜他却黄蜡似的叶躺在我的眼前，那眸子也不复是去年一般灼灼。假如再过几年，旧时的颜色在我记忆中消去，怕我也不知道他何以夹在书里面的原因了。将坠的落叶的斑斓，似乎也只能在极短时中相对，更何况是葱郁的呢？看看窗外，很能耐寒的植物也也已经秃尽了，枫枫树的更何消说得。当深秋时，想来也许有和这去年的模样相似的病叶罢。但今年我竟没有赏玩秋树的余闲。作者在灯下翻看《雁门集》，翻出一片落叶，勾起了作者的回想。作者由这片小小的残叶联想到了人生，将坠的落叶的斑斓，似乎也只能在极短时间里相对，人生苦短啊！
《野草》中书写了作者鲁迅先生对生活的感悟和对生命的追求，只能细细品味其中韵味，对提高个人修养和对人生意义有极大的作用。
——鲁迅《孔乙己》读书笔记汇总十篇
读了鲁迅先生的《呐喊》，感觉读过那么多的文学作品，《呐喊》文集却让人读过后荡气回肠，久久不能忘怀。科举制度，八股取士，几千年来抹杀了多少有识之士，磨去多少个性的棱角，它所塑造的是无数条没有思想的，满口之乎者也的封建傀儡。多少人为了那四书五经竭尽了一生所能;多少英雄豪杰为了功名尽折腰。《孔乙己》是继《狂入日记》后第二篇评击封建礼教和封建文化的文章。主人翁孔乙扭曲的心灵已被封建文化所骨化，他穷因潦倒，被人们作为笑料;满口仁义道德，却为生活所迫也当起“梁上君子”，最终，死是对他最好的解脱，在封建压迫无处不在，无孔不入的`社会，只有死人和疯子幸免于难，这是多么讽刺!
孔乙己的人生本来就是一场悲剧，他出生在一个特殊的年代，有着特殊的经历，他受着科举制度的残害，在他的心中考上科举是他一生的追求，在我们看来这是再幼稚不过的事情了。但是，在那时候，这却是人们想要得到荣华富贵的必经之路，孔乙己自认为自己有点文化基础，与其他的劳动苦工不同，以此来伪装自己，显示出一副不上不下、与众不同的“姿态”。但只有在酒店中他才能觉得自己高人一等，因为*常他都是替别人抄书，跟比自己有钱有势的人在一起，所以只有到鲁镇的酒店里去他才能感到满足，得到一种虚荣心的满足。
通过对外形的整体描写揭示孔乙己的特殊身份。通过服饰的细节描写揭示了孔乙己懒惰而又死爱面子的特征。通过个性化的语言描写，揭示孔乙己自命清高、迂腐不堪、自欺欺人的性格。通过对人物动作、神态的描写，显示孔乙己善良的心地。文章截取孔乙己一生中的一段生活，把最能显示孔乙己生活、性格和命运的情节浓缩在几个场面，这样写便使故事情节集中而凝练。作者通过小伙计的眼光，用了几个特写镜头把孔乙己的外貌，他的遭人轻视和奚落的情状表现出来，然后转入对孔乙己遭受残害即将死亡的描写。简简单单的故事情节依据作者精巧的艺术构思表现出极其深刻的主题。
孔乙己一篇，长短不过两千余字，写的是鲁镇酒馆狭小空间里立着喝酒的长衫书生孔乙己，两千字的短小篇幅，不够写完孔乙己的仓皇一生，难以尽述孔乙己的`体貌性征，却将一个酸腐穷懒的失意书生形象描绘得淋漓尽致，初看孔乙己，觉得可笑而讥讽，再看孔乙己，只感苍凉和悲伤。
少不经事时唯记得孔乙己到店的鲜活气氛，所有人都在调笑于他：那帮着短衫的、同孔乙己一般穷苦的底层工人，喝酒时苛于酒中是否掺水，点不起荤菜下酒，亦常常拖欠酒账……便是这样的一帮人，肆意地嘲讽一个满腹经纶的读书人，那时的我竟觉得好笑，乐于见孔乙己红着脸同人争辩的场景，他确实偷书无疑，同他们争辩起，难以否认，又只能说：“窃……窃书……读书人的事，能算偷吗？”
突然有一天，当我终于意识到自己的角度有所偏颇时，或而已是二十岁以后的事了。
孔乙己的具体年龄，鲁迅先生没有提及，但以常识判断，那个时代的读书人，总该寒窗十载，再欲谋求功名，而我们恰恰也读了十多年的书，也经历着苛刻的高考，谋求自己的功名。从前无人敢说读书无用，毕竟乾坤未定之时，任何人，都有可能一跃龙门鱼化神龙，任何人，都有可能飞黄腾达功成名就。
可偏偏现实残忍，一如孔乙己一般，落榜之时一落千丈，从高贵的读书人沦为乞儿般的存在。
从前的我会觉得，孔乙己的悲惨命运尽源于自己的懒惰，穷苦和落魄皆因他不愿靠双手做些什么谋生，可我从未想过，十年心血尽付东流是一种怎样的打击。
一如曾经的举人范进，十年考考十年，考白了须发累弯了脊梁，忽然有一天成功的桂冠从天而降，却活活将正常的人砸得昏沉，浓烈的喜悦冲断了神经，最后竟落得个失心疯的下场。
所谓科举，所谓寒门登天路，真可谓如履薄冰，险象环生。
而那些不敢做梦的人呢？一个一个的鲁镇劳工，一个一个的中年闰土，他们自身活在疾苦之中，喝着最便宜的酒惶惶度日，他们嘲笑一个努力了十年的人，仅仅是因为他的失败，他们以无知为殊荣，以*庸为骜傲，他们看不起读书人，又或许，只是看不起失败的读书人。
再看鲁镇的另一个读书人，丁举人。
丁举人，举人举人，自然是成功的读书人，可他又哪有读书人的谦恭和儒雅，他飞扬跋扈，在鲁镇可谓只手遮天，仅因为孔乙己去他家偷书便动用私刑活活打断了孔乙己的一条腿，鲁镇的人敬畏着他，每每谈起，可谓是谈虎色变。
两个读书人天差地别的境遇，也许足以说明封建科考制度确能成就人，可能有所成就的终究是凤毛麟角，更多的如孔乙己一般的人，只能成为科考制度的牺牲者。
孔乙己十年染墨，心中自有经纶满腹，可在鲁镇的天地里，他踌躇满志，孑然孤苦，就连说话都没人能听懂。
人们不记得他说过的那些之乎者也，最多记得他每每到店排出的九文大钱，掌柜的不记得他基本不拖欠酒账的品行，心心念念着孔乙己尚欠十九文钱，人们总是嘲笑着孔乙己，可没有孔乙己他们照样活得不错。
这样的酒馆里有何种人情味可言，又或者那个世界那个时代总是这般的冷漠？
众生皆苦，无人图变革。
孔乙己读再多的书也一样，他恃才傲物，连谋生的活计也不屑，养活自己且艰难，又如何以天下为己任？
没读过书的人也一样，喝着劣酒终日迷醉，沉溺在短促的美好和享受中，不愿进取不愿奋进，国家危亡时他们只是逃，刀俎下的鱼肉，炮火下的蝼蚁。
而我从小以为，士人当修身齐家，治国*天下。
可观茫茫沧海，做到的又有几人？
孔乙己打破了我曾经美好的幻梦，我惊惧难安。
我体恤孔乙己，哀其不幸，怒其不争。
我害怕自己成为他。
孔乙己非大恶之人，他也曾善良地同孩童分食茴香豆，也曾热切地想教酒馆的小伙计识字写字，可哪怕会写四种“茴”字的孔乙己，也只是世人唾弃的失败者。
而人生，又是否只有成功和失败两条路？
我不得而知。
曾有人问鲁迅：“鲁迅先生，您认为您的作品中，最令您满意的是哪篇?”鲁迅先生既没有回答《狂人日记》，也没有回答《药》，而是回答了《孔乙己》，这篇在当时大多数看来，绝对不是最好作品的《孔乙己》。
我相信在所有人在初中时都学过这篇文章，当时读后的感受，不过是看客的麻木不仁，封建制度的黑暗而已，可在我看来鲁迅先生想通过这篇文章表示出的感情绝不仅是这些。
“鲁镇的酒店的格局，是和别处不同的……黄酒从坛子里舀出。”文章开头，这看似叙事的几段，其实早已暗中将文章中的人物划分成了三个类别。柜台外的短衫主顾代表的工人们，柜台内的掌柜与小伙计象征着商人们，店内的长衫主顾象征着有权利，有文化的人。工人们通过自己的劳动而获得收入，来酒馆往往只是为了休息休息喝一杯酒，他们往往只花九分钱买一杯酒，买一碟茴香豆，他们和掌柜进行交易，相互依赖，却又不断进行着斗争，虽互相理解，但又互相不信任，因此，主顾们往往要看着黄酒从酒桶里舀出。可尽管这样，他们却又都敬畏那些穿长衫的人，因为长衫代表着文化，权利和地位，这三者掺杂在一起，当然值得敬畏，可他们敬畏的到底是什么呢?是文化，还是权利金钱。孔乙己给出了答案。
孔乙己是唯一一个穿长衫站着吃酒的人，他和举人们一样穿着长衫，可举人们的长衫代表的是文化，金钱与权力;孔乙己的的长衫却仅仅代表着文化，文化没有了金钱和权力这层外壳，便如此的.不堪入目，不值得人信任。可见当时人们的敬畏，人们所说的对文化的敬畏，不过是对权力和金钱的敬畏罢了，“孔乙己开口说话，讲的总是之乎者也之类的东西，叫人半懂不懂。”那么我们不妨想一想那些举人说话又是什么样的呢，不过和孔乙己差不多罢了，可为什么他们能被人尊敬，而孔乙己却只能被人唾弃?
读到这儿，我不禁想：是否我也是这样的人呢?是否我也对金钱看得太重了，是否我也会为一次成绩而气馁，为一次失败而止步不前?我想无论何时，我们都不应该忘本，都该牢记学*是为了提高自己的修养，自己的精神品德，绝不是那一张张的试卷和一个个的分数。
《孔乙己》这篇文章里，最让我痛恨的乃是那个丁举人。此君属于读书人不假，可他虽也把四书五经研*得滚瓜烂熟(不然怎么考上举人呢?)，于里面的仁义道德却未学到多少。同是读书人的孔乙己迫于生计，偷到他家里，被抓了个现行。他没有同情心，不念在寒窗艰难的情分上放了孔乙己也罢，就送官吧，孔乙己并非满脸横肉为非作歹之徒，可能官老爷也不会怎么为难他。
可是不，胆敢在太岁爷头上动土?可要出口气!于是乎，“先写服辩，后来是打。于打了大半夜，再打折了腿”，孔乙己就这样被同是读书人的丁举人“治”成了残疾!
似要说丁举人从来就是这般穷凶极恶可能也不符合实际。事实上，不管是生在官宦之家还是穷乡僻壤，读书人若不是走歪门邪道，总要付出相当的努力才能成正果。或许仅仅是几年前，丁举人也是一个寒酸的穷秀才，或是童生，也在咸亨酒家里头四文钱一碗的酒解馋，也想给小掌柜讲讲“茴”字的四种写法，也在大庭广众之下被人嘲笑……只不过，他的运气比孔乙己好得多，中了举人。看过《范进中举》的人都知道，在封建科举体制下，中了举人是何等的荣耀啊!说虚的，是光宗耀祖;说实的，是财源大开、鸡犬升天。
为什么举人用敲门砖打开富贵之门后便将一点仁心丢到脑后了呢?这固然与他的个人品质有关，但封建等级制度的“威力”也不容小视。在摇身一变成为“举人老爷”后，丁举人扬眉吐气，对那此还在科考漩涡中挣扎的昔日同道并没有什么同情心―为什么有呢?既然读书只是为了博取功名，那么书中的内容并不重要。“富贵”乃是我命中注定，你们考不上就是考不上。孔乙己在他眼中仅仅是一个盗贼，自然免不了皮肉之苦。
读书人的“摇身一变”，在科举的时代是屡见不鲜。甚至在今天，这种现象仍远未绝灭。令人愤怒的“变异”意味着读书人很多书是白读了，这样的悲剧值得我们深思……
“大街上，一个人，用蒲包垫在身子底下。用手挪着一点点地向前走。他的背影是那么孤独。那么悲哀，那么苍凉!”每当我读起鲁迅先生的《孔乙己》时，这个场景便会在我的脑海里若隐若现。
鲁迅笔下的孔乙己心地善良，饱读诗书，却连秀才都没有考上。在当时科举制度的.毒害下，变得一无所能，潦倒贫困，连仅会的“之，乎，者，也”都成了人们的笑柄。穷得一无所有的他，偶尔也会偷东西。最终偷到丁举人家里。被打断了腿，在生活的折磨下，孔乙己慢慢的死去。
也许，在刚开始读时，会觉得《孔乙己》这篇文章的语言风趣幽默。可是当你细细品味时，就会觉得《孔乙己》是“喜剧”中的“杯具”它表达了鲁迅对当时封建制度的极度不满。写出了腐朽的科举制度对读书人心灵的残害。
“窃书不能算偷”!这是孔乙己的经典话语，此刻人们听了甚至会感到好笑，偷书不算偷吗?当然是偷!可是，正是孔乙己的这句“窃书不算偷”，恰到好处地说明了封建社会的腐败，读书人的悲惨命运吗?孔乙己想看书，没钱买，偷书看，遭人骂。正相反，那些秀才，举人们却在深宅大院里读着一本又一本书籍，可是他们最终又做了什么?谁也不明白。
如今，封建社会已不复存在，在此刻的社会中，只要有才华，敢于展示，哪里都是舞台。金子无论在哪儿，都会发出耀眼的光芒。而此刻的一切，更让我们为孔乙己这样的人，心痛叫屈，饱读诗书的人为什么没有展示自我才华的机会?
我呐喊，为什么孔乙己会生在封建时代，遭受悲惨命运的折磨?我呐喊，为什么无才之人能够作威作福，有才之人却总是找不到属于自我的“伯乐”?我呐喊，为什么有那么多人能够眼睁睁地看着封建制度残害人命，却见死不救?
《孔乙己》是一篇著名的短篇小说，它的成功之处在于塑造了一个封建社会末期下层知识分子的典型形象。
他不会营生，好喝懒做，死要面子，不肯脱下那件象征读书人身份的又脏又破的长衫，说起话来满口之乎者也，时刻不忘显示自己是与众不同的.读书人。甚至当别人嘲笑奚落他时，还要一再表现出自命不凡、孤芳自赏的傲气。只有当人们触到他灵魂深处的伤痕——“怎的连半个秀才也捞不到”时，才立刻显出颓唐不安模样。他在长期封建文化教育熏陶中，也和一般士大夫一样“四体不勤”、“五谷不分”，不会营生，养成好喝懒做的恶*。有时免不了做些偷窃的事，最后落到被打折了腿的惨境。
他迂腐可笑，麻木不仁，至死不觉悟。封建文化教育和科举制度不仅毒害、摧残了他的灵魂，而且也摧残了他的肉体。作者在刻画孔乙己性格中可悲的东西、批判他的封建落后意识的同时，也表现了他的善良心地和对他的一定的同情心，如写他教“我”识字、给小孩子分茵香豆，他在店里品行却比别人都好，就是“从不拖欠”，他还“写得一笔好字”。
这些描写，更激起读者对毒害、摧残他的封建社会和科举制度的愤恨。这是造成孔乙己悲剧的社会根源。孔乙己是一个不幸者，他生活在一个麻木、冷酷的社会环境之中。孔乙己精神上的痛苦要超过肉体上的痛苦。作者将孔乙己的容貌、服饰、姿态、语言、行动诸方面交织在一起，使这个被科举制度欺骗愚弄了一辈子的下层知识分子的形象，富有立体感地展现在读者眼前：功名不就，却自命清高;四体不勤，却好吃懒做;贫困潦倒，却死爱面子;受尽摧残，却麻木不仁。在风烛残年之际，这个受“万般皆下品，唯有读书高”封建思想毒害的孔乙己爬着离开了人世。
曾有人问鲁迅：“鲁迅先生，您认为您的作品中，最令您满意的是哪篇?”鲁迅先生既没有回答《狂人日记》，也没有回答《药》，而是回答了《孔乙己》，这篇在当时大多数看来，绝对不是最好作品的《孔乙己》。
我相信在所有人在初中时都学过这篇文章，当时读后的感受，不过是看客的麻木不仁，封建制度的黑暗而已，可在我看来鲁迅先生想通过这篇文章表示出的感情绝不仅是这些。
“鲁镇的酒店的格局，是和别处不同的……黄酒从坛子里舀出。”文章开头，这看似叙事的几段，其实早已暗中将文章中的人物划分成了三个类别。柜台外的短衫主顾代表的工人们，柜台内的掌柜与小伙计象征着商人们，店内的长衫主顾象征着有权利，有文化的人。工人们通过自己的劳动而获得收入，来酒馆往往只是为了休息休息喝一杯酒，他们往往只花九分钱买一杯酒，买一碟茴香豆，他们和掌柜进行交易，相互依赖，却又不断进行着斗争，虽互相理解，但又互相不信任，因此，主顾们往往要看着黄酒从酒桶里舀出。可尽管这样，他们却又都敬畏那些穿长衫的人，因为长衫代表着文化，权利和地位，这三者掺杂在一起，当然值得敬畏，可他们敬畏的到底是什么呢?是文化，还是权利金钱。孔乙己给出了答案。
孔乙己是唯一一个穿长衫站着吃酒的人，他和举人们一样穿着长衫，可举人们的长衫代表的是文化，金钱与权力;孔乙己的的长衫却仅仅代表着文化，文化没有了金钱和权力这层外壳，便如此的不堪入目，不值得人信任。可见当时人们的敬畏，人们所说的对文化的敬畏，不过是对权力和金钱的敬畏罢了，“孔乙己开口说话，讲的总是之乎者也之类的东西，叫人半懂不懂。”那么我们不妨想一想那些举人说话又是什么样的呢，不过和孔乙己差不多罢了，可为什么他们能被人尊敬，而孔乙己却只能被人唾弃?
读到这儿，我不禁想：是否我也是这样的人呢?是否我也对金钱看得太重了，是否我也会为一次成绩而气馁，为一次失败而止步不前?我想无论何时，我们都不应该忘本，都该牢记学*是为了提高自己的修养，自己的精神品德，绝不是那一张张的试卷和一个个的分数。
我最*读了鲁迅先生写的一篇短篇小说《孔乙己》。这一篇小说讲了一个四五十岁的“童生”身上发生的事。
小说中我印象最深刻的一段是孔乙己首次出现时的情形。第一句“孔乙己是站着喝酒而穿长衫的唯一的人”，描写出孔乙己的奇特身份，揭示了他的社会地位。“站着喝酒”表明孔乙己是个没什么钱的人，与小说开头所说的喝酒主顾中的“短衣帮”差不多。但孔乙己又是“穿长衫”的，这又说明了他是“读书人”，虽穷可又不愿放下臭架子，死要面子，受封建教育之毒很深，不愿与“短衣帮”为伍。因而，成为“唯一的站着喝酒而穿长衫”的人。这欲“上”不能，居“下”又不甘心，和酒店主顾中的上层人和下层人都不一样。
孔乙己是一个在当时的社会中弱者，用众人的哄笑来贯穿这样一个令人悲酸的故事，烘托和“喜剧的内核是悲剧”。我们乍一看孔乙己的故事，可能会哈哈一笑，笑孔乙己那臭架子以及他那性格。但是，当我们仔细去品读这篇小说，会感到一种心酸。孔乙己这个当时的弱者，被封建文化和迂腐的科举制度所迫害，成了别人眼中一个不折不扣的傻子。见到了他，谁都忍不住笑话他，开他的玩笑。孔乙己一面是悲惨的遭遇，一面是别人的冷嘲热讽。以乐写哀，更令人体会到封建文化那“吃人”的面目和孔乙己的悲哀。
孔乙己这个人，和范进有几分相像。他们都是穷苦读书人，除了所谓的“舞文弄墨”以外什么都不会，还放不下心中那“万般皆下品，唯有读书高”的教条。只不过范进最后中了举人和进士，当了官罢了。从根上说，鲁迅先生想表达的意思和吴敬梓是一样的。
《孔乙己》是一篇著名的短篇小说，它的成功之处在于塑造了一个封建社会末期下层知识分子的典型形象。
他不会营生，好喝懒做，死要面子，不肯脱下那件象征读书人身份的又脏又破的长衫，说起话来满口之乎者也，时刻不忘显示自己是与众不同的读书人。甚至当别人嘲笑奚落他时，还要一再表现出自命不凡、孤芳自赏的傲气。只有当人们触到他灵魂深处的伤痕——“怎的连半个秀才也捞不到”时，才立刻显出颓唐不安模样。他在长期封建文化教育熏陶中，也和一般士大夫一样“四体不勤”、“五谷不分”，不会营生，养成好喝懒做的恶*。有时免不了做些偷窃的事，最后落到被打折了腿的惨境。
他迂腐可笑，麻木不仁，至死不觉悟。封建文化教育和科举制度不仅毒害、摧残了他的灵魂，而且也摧残了他的肉体。作者在刻画孔乙己性格中可悲的东西、批判他的封建落后意识的同时，也表现了他的善良心地和对他的一定的同情心，如写他教“我”识字、给小孩子分茵香豆，他在店里品行却比别人都好，就是“从不拖欠”，他还“写得一笔好字”。
这些描写，更激起读者对毒害、摧残他的封建社会和科举制度的愤恨。这是造成孔乙己悲剧的社会根源。孔乙己是一个不幸者，他生活在一个麻木、冷酷的社会环境之中。孔乙己精神上的痛苦要超过肉体上的痛苦。作者将孔乙己的容貌、服饰、姿态、语言、行动诸方面交织在一起，使这个被科举制度欺骗愚弄了一辈子的下层知识分子的形象，富有立体感地展现在读者眼前：功名不就，却自命清高;四体不勤，却好吃懒做;贫困潦倒，却死爱面子;受尽摧残，却麻木不仁。在风烛残年之际，这个受“万般皆下品，唯有读书高”封建思想毒害的孔乙己爬着离开了人世。
我最*读了鲁迅先生写的一篇短篇小说《孔乙己》。这一篇小说讲了一个四五十岁的“童生”身上发生的事。
小说中我印象最深刻的一段是孔乙己首次出现时的情形。第一句“孔乙己是站着喝酒而穿长衫的唯一的人”，描写出孔乙己的奇特身份，揭示了他的社会地位。“站着喝酒”表明孔乙己是个没什么钱的人，与小说开头所说的喝酒主顾中的“短衣帮”差不多。但孔乙己又是“穿长衫”的，这又说明了他是“读书人”，虽穷可又不愿放下臭架子，死要面子，受封建教育之毒很深，不愿与“短衣帮”为伍。因而，成为“唯一的站着喝酒而穿长衫”的`人。这欲“上”不能，居“下”又不甘心，和酒店主顾中的上层人和下层人都不一样。
孔乙己是一个在当时的社会中弱者，用众人的哄笑来贯穿这样一个令人悲酸的故事，烘托和“喜剧的内核是悲剧”。我们乍一看孔乙己的故事，可能会哈哈一笑，笑孔乙己那臭架子以及他那性格。但是，当我们仔细去品读这篇小说，会感到一种心酸。孔乙己这个当时的弱者，被封建文化和迂腐的科举制度所迫害，成了别人眼中一个不折不扣的傻子。见到了他，谁都忍不住笑话他，开他的玩笑。孔乙己一面是悲惨的遭遇，一面是别人的冷嘲热讽。以乐写哀，更令人体会到封建文化那“吃人”的面目和孔乙己的悲哀。
孔乙己这个人，和范进有几分相像。他们都是穷苦读书人，除了所谓的“舞文弄墨”以外什么都不会，还放不下心中那“万般皆下品，唯有读书高”的教条。只不过范进最后中了举人和进士，当了官罢了。从根上说，鲁迅先生想表达的意思和吴敬梓是一样的。
——鲁迅《父亲的病》读书笔记范本五份
许多人病了，会去医院看病，用西医来解决，但中国也流传着另一种治疗方式——中医。
老人是最信中医的，有时候家里人病了，老人们总是用中药材来煲汤喝，他们最讨厌那些花花绿绿的药片。
在西医流行之前的民国，一直是用中医治疗的，但因为当时的社会状况，中医市场上鱼龙混杂，庸医遍布，鲁迅的父亲因病经庸医治疗无果后去世，全文中有许多对庸医语言的描写，其中有一些语言透露出对庸医的讽刺与嘲笑，比如细写了陈莲河开的药方，其中就说要一种药丸：败鼓皮丸，就用打破的旧鼓皮做的“药丸”。这真是荒唐至极，这个庸医的理由更是可笑，说水肿一名鼓胀，鼓一胀鼓皮就破，所以用败鼓皮丸就可克伏他。要照这么说，癫痫一名羊角疯那岂不是要用疯羊的角来克伏他?
旧时候的社会，这样的庸医不知害死了多少人，这些庸医玷污了中医，实在不该。鲁迅在文章末尾，表达了自己对父亲去世的无奈与后悔，以父亲的去世来诅咒那些不学无术的庸医，这也促使了他想去日本留学学*的决心，来帮助那些被庸医伤害的人。
“我有一种丹”，有一回陈莲河先生说，“点在舌上，我想一定可以见效。因为舌乃心之灵苗……价钱也并不贵，只要两块钱一盒……”读到这儿，我的心中冒出了一团团怒火，原来当时的人都是那么昏庸迷信吗?就此，鲁迅先生文集中的人物，一个个在我的脑海中鲜活了起来。
因为父亲的水肿逐日厉害，将药不能起床，鲁迅的家人们四处求医，请了有名的陈莲河先生来为父亲治病。但他的药方却很难寻到，小小的鲁迅便踏上了找药的路，问药店，问乡下人，问卖草药的问老年人，问读书人，问木匠都只是摇摇头，鲁迅那时的心一定是崩溃的，没有一个人知道，自己的父亲的病是否没救了呢?或许他会想朝天呐喊，为什么?直到后来，鲁迅突然想起那远方的叔祖，一问果然知道，鲁迅想父亲的病，或许还有救。
药物是找到了，父亲的病，却不见好转。但，此时，那庸医又来了，我这样用药还不会大有见效，我想可以请人看一看，可有什么渊源?医能医病，不能医命对不对?自然，这也许是前世的事，一名医生，一名医生，竟说出这样迷信的话来，医生不应该相信科学的吗?可他却迷信的说出这样的话。或许，他就是这样，抓住了人的心。正是这样，抓住了人心中的那丝希望，让人无力时去找他，求他医治病人，可最后父亲还是死了，父亲临死前我备注一门的颜太太指示，在父亲还没走时就住她，父亲，却在最后后悔了一辈子，因为在最后没有想象，没有让父亲享受到那最后的宁静，我认为他最后在最终还是社会的错，希望社会的错误能够令人清醒吧!
《朝花夕拾》是鲁迅所写的唯一一部回忆性散文集，所以最初发表时总题为”旧事重提“。这本集比较完整的记录了鲁迅从童年到青年时期的生活经历，同时也生动地描绘了一幅清末民初的生活画卷。鲁迅以闲适从容的笔调营造了自然亲切的氛围。但行文中还渗透着他浓郁的情感和深沉的思索。
其中《父亲的病》给我留下深刻的印象。也许，后来鲁迅去日本学医也有此原因吧。文章一开始讲述了一位名医的事迹，而后引入到少时鲁迅为父亲请医找药治病，与两位重金聘请的所谓的名医周旋数年的经历。文章以生动的语言描写出几位名医明知病无法治疗还骗取医费，治不好就开些奇怪的药引，故弄玄虚，或者推卸责任说一句”医能疫病，不能医命，对不对“。他们种种行为都是为了金钱。也表达了作者对庸医误人的深切的痛恨，对父亲的不舍与愧疚之情。
我想，周父的病在现在哪怕治不好，可那些神奇的药方一拿出来，也一定会成为人们的笑柄，两个”名医“也会被揭穿，被世人所唾弃。可在那个时代，那个社会背景下，这样的医生反而受人推崇，身价不菲，人们对其毫无质疑。反映了旧中国的科学、医术的落后和*民的愚昧无知，封建落后的思想深入国人。这不仅仅是医学技术的低人一等，在思想观念上、综合国力上又何尝不是是固步自封。人们对中医盲目相信，而对西医却一无所知，甚至反对。那时的社会也就像周父一样病入膏肓，鲁迅通过讽刺那些庸医来对当时的封建腐朽的社会进行批判。到篇尾，衍太太唆使作者大叫父亲，是父亲痛苦死去，遗留给作者的”最大的错处“与无尽的悔恨。这也是因为当时的人们腐朽封建的思想。在欧洲人经过工业革命进入了机械的时代，中国却盛行女人”裹足“、”巫医不分“，延续了千年的封建思想、迷信意识，使中国人难以走出落后的泥沼。
所以，我们如今更丢弃封建腐朽的思想，相信和努力发展科学。
《朝花夕拾》是鲁迅唯一的散文集。鲁迅这本散文集记叙了鲁迅从小时到长大的历程中的事。里面最让我记忆犹深的是《父亲的病》。
《父亲的病》记叙了当时庸医害人的事情。当时医生医术不高，却都自作聪明。在看到病人被自己治得快要离开人世了，才又交给别的医生看。
这篇文章举了几个例子，其中一例让我感到非常的愤慨。
一个“名医”出城看病，就要一百元钱，这可是一个大数目啊，但是，他却把病人看死了。就这样还索要了二百元钱才溜走。
这位名医就是为鲁迅父亲看病的人了。这里意指什么呢？想必大家也知道了，当然预示父亲的病因为这庸医而耽搁了。我心中不甚惋惜，也对庸医恨之入骨。而更令人生气的是那衍太太，在鲁迅父亲将要*静的离开人世时，唆使鲁迅去叫父亲，让鲁迅留下了终身遗憾。
当今的社会中庸医也不少见哪！我们身边处处都是。
某医院把病人医治死了，又怕别人怪罪，竟把病人抬进了厕所，谎称是病人自己掉进去的。可最后还是露出马脚：为什么病人身上会有管子呢？还有的医生明明自己没有多大的学问，还要去充当教授、博士，把自己吹的天花乱坠，又特意花钱请“托”儿。因此误了好多人的病。更有甚者，虽说是医术高超，但是贪心不足，看病除了诊费还要收红包。虽说是禁止收红包，可这种现象仍存在。唉！什么时候才会没有庸医呢？
《父亲的病》各了我很深刻的印象，鲁迅以大量反语透出了对庸医的憎恨以及对不怀好意的衍太太的愤怒。
愿天下庸医别再误人了！
读了这篇文章，我明白了，在鲁迅那个年代的迷信是很重的。
就拿后面的十三至二十一段，那里就是人在死前面要招魂的迷信，此刻有一个词叫作安乐死，就是说人要在最终几秒的时候安静地死去，而这样鲁迅和衍太太就有错了，衍太太让鲁迅叫，从而让他的父亲没能在宁静中死去。
而后就错的就是陈莲河这位“名医”了，如果用此刻的一个词语在形容他的话，那就是奸商，从治疗诊金就能看出来了，从一元四角到大洋十元，这个跨度就异常大。并且，还能够看出他十分有心机，从四至九段就能够看出了，他明明白自我治不好这个病还要假装去治，其实仅有一个目的，就是骗钱。
最终，就是错地最大的了，这个错的就是社会。这个社会很恐怖，一、迷信太重，二、人人都抱侥幸心里。有迷信不算太可怕，最可怕的就是侥幸心里，陈莲河就是抓住了人们的侥幸心里才将钱骗到手的。
我总结出了一点，像在这个年代的人，能够说是人人都有错。
——回忆鲁迅先生读书笔记通用五篇
看书是一个契机一种缘分，老公最*在看萧红，推荐我看推荐我学*，我也一直很欣赏萧红，遂一下下载好几本她的书看了起来。看见书城里有很多别人把她各自文章编在一起，书名不同其实雷同，看的也累，何况照萧红的性子，是绝对不会起这类书名的。于是去浮求真，选了几本确是萧红自己编著原本，看到的是更加原汁原味的作者本人。
我谈萧红，最初接触是因为孩子学校推荐书目里的《呼兰河传》，有新书好书我都是迫不及待一翻快之，一打开这本书马上被吸引住了，没有很华丽的词藻，没有很骇人的情节，纯纯的白描，如此轻易滑入我的脑海，强烈的吸引住我，牢牢的抓住了我的心。后来还有一段描写阳光亮的使黄瓜都活了起来，使牵牛花都要飞上天的描述使我惊艳……当然可能我的记忆描述的不太准确，有空还是要再翻翻的。这是接触萧红的第一次。后来了解到这本也是她的封世之作。
且说第二次接触，是和闺蜜一同去看电影《黄金时代》，这是2016年流行过的一部电影，当时我并不知道是讲萧红，看了全内容才知道，是以第一人称来自述萧红的一生，其中讲到她的老家，与旧生活的抗争、逃出，遇到萧军，和鲁迅先生的交往等等……描述了其完整的一生。看完并没有马上追书。
第三次也就是时值半年后的今天，契机是老公的推荐，我一下子搜索了好几本萧红的原著放入书架，摸索着顺序，决定第一本从《商市街》看起，这是萧红以第一人称描述自己挣脱旧生活的一段时光，现在看出来也就是电影《黄金时代》的原本，还原的很真实，看书的时候，脑海里时不时会窜出电影里的画面场景，比如和萧军穷的两人用一根鞋带，比如和萧军下馆子“大手笔”吃饭的热气腾腾的场景，其实也就是几碗猫鱼、杂汤……，穷但很快乐……，和作家剧团团聚的温馨，和鲁迅先生家的交往，鲁迅先生的为人和对小辈的呵护，很感人！读到萧红对鲁迅的描写，感觉更接*了这位文人墨将，萧红描述的是如此具体和自然，家中场景先生做人做事，于是看完这本书，我马上提出我要去看看大陆新村九号，马上得到了老公的回应，好，我和你一起去看。
我觉得，家中有读书的氛围，有理解和共鸣的家人真好！现在老公在看《鲁迅全集》，我也加入了书架，我在看书方面真的是很贪心！一天的工作、家事忙完之后，坐到床上往往10点左右，很贪心的身边放着三本纸质书，手上拿着手机看书，书架里还有kindle备着……，我真的是要找出时间好好看书，很充实，很幸福。
于是因为看萧红，对民国时期作家感起了兴趣，兴起搜索民国四大才女、四大才子，此是题外话了……，好书何其多……吖！
这本书看完了，我可以接下去看萧红的《生死场》，据说是展示她才华的处女之作。也是萧军推荐给鲁迅先生，而又被先生非常欣赏的。很期待！
这本书评，我讲到了家人的分享，从书本、电影、实地等不同系列方法的去全面了解自己喜爱的作家，从读书中我收获了很多！
当我细细读过萧红写的《回忆鲁迅先生》，我不禁惊讶道，鲁迅先生，这是你吗？原来你的笑声就是明朗的，原来你对美学这么有研究，原来你也懂幽默……
一直以来，我对你的印象就是语文老师给我们讲授《孔乙己》《药》等作品时所描述的你：鲁迅，原名周树人……那是为唤醒大众的反抗意识而弃医从文的你，留下许多深奥难懂又“枯燥无趣”的文字的你，一个在文学史上举足轻重的你……或许因为你的文笔是那么犀利尖锐，我脑海中的你不苟言笑，正义凛然，有着方正的发型、浓密的胡子和一张一直板着的脸……
但是，这篇文章让我看到了一个不一样的你。开头的第一段就写道：“……鲁迅先生笑得连烟卷都拿不住了，常常是笑得咳嗽起来。”这也是你！原来你并不总是板着脸的，你在*日的生活中不会只表现出你的批判现实的冷峻的一面。这让我想到了你写的《社戏》。《社戏》中的你也是乐观的、开朗的，还有《从百草园到三味书屋》中的你，也是如此。这才发现是你的《孔乙己》《药》令我模糊了对你曾有的印象；是你的震撼人心的、唤醒民族精魂的文字让我忘记了写过《故乡》的你……庆幸的是，萧红把你——那个生活中*易*人的你又一次地呈现在大家面前，让我们在深入研究你的作品之时，也读懂了你。
文中有一句话说道：“周先生坐在躺椅上才自己笑起来，他是在开玩笑。”这一段把鲁迅先生写得太可爱了。原来，这也是你。一个在生活中充满幽默、充满欢乐的你。
对于我来说，你是伟人，你是那么遥不可及、高高在上。而《回忆鲁迅先生》一文让我明白，原来伟人也有喜怒哀乐，同样可亲可敬。
不会忘记那个医救中华灵魂、“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”的严肃的你，更不会忘记那个“很喜欢吃油炸的东西”“走路很轻捷”“笑声就是明朗的”的你。因为，这也就是你。
在家中闲来无事，看到书架上有一本箫红集子，顺手就把它取了下来。翻看了一下其中内容，发现最后一篇是她写〈回忆鲁迅〉，便细细品读了起来。
我曾读过回忆鲁迅文章，而箫红这一篇却令我十分难忘，因为它为我们展示了鲁迅先生独特一面。
在读完这篇读后感前，我曾以为鲁迅是冰冷。因为他用他文章与敌人作斗争，深深击中了敌人心脏，如一个杀手般。然而在读完这篇读后感，才发现鲁迅其实不是这样。鲁迅与鲁迅文章并不是完全是这样。萧红把鲁迅——那个生活中*易*人鲁迅呈现在大家面前，让我们在深入研究鲁迅作品之时，也读懂了他。
箫红在文章开头就写鲁迅笑：“鲁迅笑声是明朗，是从心里喜欢。”下面还有写他笑：“鲁迅笑声冲下楼梯来，原来有几个朋友在楼上也正谈热闹”。原来这也是他！原来鲁迅并不总是板着脸，鲁迅在*日生活中不会只表现出它批判现实冷峻一面。这让我想到了写《社戏》。《社戏》中鲁迅也是乐观、开朗，还有《从百草园到三味书屋》中他，也是如此。
另一方面，生活中鲁迅细致，周到。有一次鲁迅伤风初愈，夜里十二点谈话后，仍然坚持要送箫红。临别时，他提醒箫红下次再来时辨认门方法。箫红出门后回头看时，鲁迅先生那一排房子黑黑，若不是告诉那样清楚，下次来她怕要记不住。
在感到了他*易*人之时，也被这样书中一段话十分感到了鲁迅不同，“鲁迅先生不游公园，住在上海十年，兆丰公园没进过，虹口公园这么*也没有进过。……。”这句话说明鲁迅先生热爱时间，珍惜时间。鲁迅是一个热爱时间人，他这种热爱时间，珍惜时间精神值得我们学*。在我看来，珍惜时间即珍惜生命。而反观身边许多人，每天都沉浸在娱乐之中，这何尝不是在浪费时间，浪费自己生命。
不会忘记那个惜时如命、“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”严肃鲁迅，更不会忘记那个“很喜欢吃油炸东西”、“笑声是明朗”、细致地生活着鲁迅。因为，这也是他。
前些天我在翻阅萧红散文时，读到了萧红的《回忆鲁迅先生》。这次阅读感受很独特。让我对萧红这位“有掀天之意气，盖世之才华”的才女的又有了一份理解和崇拜，也为呼兰河能养育萧红而感到骄傲。也许是时代造就了鲁迅，鲁迅造就了萧红，才使现代文学史的天空上出现一道美丽的彩虹。
萧红不仅能够驾驭多种文学体裁，也有擅长回忆、酷爱回忆、从记忆深处挖掘写作素材的灵性。一方面，她把生命灌注到她所回忆的人物身上；另一方面，回忆又使她的生话充满了春日阳光般的温馨。
《回忆鲁迅先生》，作于鲁迅先生逝世3年后。在此文中，她通过撷取鲁迅日常生活的片段，勾画出了一个充满智慧、幽默、爽朗、*易，同时又无比关爱他人的鲁迅形象。可谓用笔之细腻，叙述之传神。
《回忆鲁迅先生》的四十五个片断在内容上没有严格的逻辑顺序，材料与材料之间互不关联，形成某种断裂，有些片断即使倒置似乎也无碍于文章的连贯，这是一篇非常情绪化的文章。作者动笔之前对于全篇的布局似乎漫不经心，全无预设。动笔之后，作者心底的感情如喷涌的泉水，飞湍的激流，尽情倾泻挥洒，形诸笔墨而成为艺术结晶。那些让人感到有诗意潜质和倾诉冲动的内容，她断断续续写出，用感情的红线将素材的珍珠逐渐织成一幅清晰的画面。这是一种罕见的火一样的文字，是一种任凭心绪召唤的诗性文字，是一种理性中夹杂着情绪性的文字。
文章开头就是神来之笔：“鲁迅先生的笑声是明朗的，是从心里的欢喜。若有人说了什么可笑的话，鲁迅先生笑得连烟卷都拿不住了，常常是笑得咳嗽起来。”寥寥几句，一个乐观爽朗、*易*人的鲁迅形象便跃然纸上，跟一些人心目中“多疑善怒”、“冷酷无情”的鲁迅形成了鲜明对照。这是萧红用自己心灵感受的非常个人化的鲁迅，是一个使常人敢于走*并能够伸手去触摸的可亲的鲁迅。
萧红在选材上的独到之处是将自己与其交往过程中的所见、所闻、所感剪裁提炼，组织成文。鲁迅先生的*惯动作如：“走路很轻捷”，“他刚抓起帽子来往头上一扣，同时左腿就伸出去了”，表现出鲁迅一往无前的大无畏精神。性格：“如鲁迅“喜欢吃油炸的东西，喜欢吃硬的东西”，表现出鲁迅刚毅倔强的个性。审美情趣：“如对作者的装束评头论足，表现出鲁迅先生对美的独到感悟。对青年的关爱：“如与“贩卖精神武器的‘商人’”冯雪峰的交往，坚持看青年给他投去的信，表现出鲁迅先生那种博大的爱心。正如同历史学家往往要通过一枚枚石斧、石箭、燧石刀来研究史前学一样，人们都期待着鲁迅的同时代人能多提供为局外人所无从了解的生活细节，通过鲁迅的一举一动、一颦一笑来感受这位文化巨人的脉搏，来接*一个真实而又富有人情味的伟人。萧红恰恰是通过女性作者的细心体察，敏锐捕捉到了鲁迅先生中许多有灵性的生活细节，表现出鲁迅的个性，情趣，魅力，气质，从细微处显示了鲁迅的伟大思想和人格。
萧红的这篇怀人散文兼备“史”与“诗”的双重因素，既具有散文的审美特质，又具备传记的基本特征——以真实人物为记叙对象，剪裁提炼。由于作者萧红跟回忆对象鲁迅之间有着直接交往，对回忆对象充满着缅怀崇敬之情，素材又来自于亲历、亲闻、亲见，因此作品不仅富于史传性，而且也富于文学性。
这篇《回忆鲁迅先生》里，她在字里行间，都流露出了对于鲁迅先生的深深的崇敬与感激。她还运用了自己善于机敏地捕捉细节的特长，充分地施展出了女性作者细腻、清新的笔调，为读者刻画出了一个特别富有人情味的鲁迅先生的形象。萧红当时经常出入于鲁迅先生的家中，她用自己的笔，把读者轻轻地领进了鲁迅家敞开的大门，让读者看到了鲁迅家庭的和谐、生活的朴素。她细腻地描绘了鲁迅、许广*、海婴一家生活起居的*惯，鲁迅先生饮食的爱好、衣着的怪癖、工作的劳累、临终前的病容，以及许广*先生的操劳、海婴的顽皮，甚至描绘了两位年老保姆与日本医生的面影，她还细致地描绘了客厅、卧室的陈设，一草一木的姿态，以及她与鲁迅全家之间的感情。在萧红的笔下，鲁迅不仅是一个伟大的思想家，他还是一个和蔼宽厚的老人;他不仅是中国文化界的思想领袖，他还是一个美满家庭的家长，一个尊重妻子的好丈夫，一个了解儿子的好父亲，一个辛勤培植晚辈作家的情义深重的慈祥宽厚的长者。萧红这篇回忆鲁迅先生的文章，非常富有女性作家的特点，比起其他一些纪念鲁迅先生的文章来，特别具有清新隽永的艺术风格。
这篇回忆录非常好读，也很有趣，完全可以吸引学生。在课前不妨预先布置学生思考这样一个问题:以前大家都学过不少鲁迅的作品，对鲁迅到底有什么样的印象?是否真的理解和喜欢鲁迅?带着这个问题进入阅读，让传记的有关描写来比照和丰富同学们对鲁迅的印象。因为这篇回忆录对鲁迅的描写非常生动有趣，显然和通常对鲁迅的认识有些“落差”，学生的兴趣也在这里。阅读中应当提醒同学们，我们接触的不止是一个热情、幽默、睿智的鲁迅，还应当深入一步，思考一下自己对鲁迅的思想、人格的认识又有哪些新的变化?当同学们通过阅读发现鲁迅也有如此生活化、人性化的一面，完全可以很放松地走*这位文化巨人时，教学的目的也就基本达到了。
这一课除了获得对鲁迅的'新认识，还有一个潜在的目标，也是更高的要求，就是让同学们能够由此而思考怎样看待像鲁迅作品这样的“经典”的问题。对鲁迅有隔膜，是很自然的事情，因为同学们毕竟年轻，对鲁迅作品及其为人还不能充分理解。还有一种情况就是，有些对鲁迅高度评价的定论，先入为主地框定了我们的头脑，反而阻碍了对鲁迅精神丰富性的认识。要让同学们了解，属于经典的东西，对于后世读者特别是年轻人都是有距离的，包括对他所属时代以及语言表达等方面的隔膜，都可能成为阅读障碍。我们不可能像读当下流行小说那样顺畅轻快。但要真正了解人类的智慧，吸取精神力量，提高自己的人格境界，还是要学*经典。对经典的学*要有一份尊崇，一份超越，高雅的阅读品味需要逐步培养。
此外，要重视对这篇回忆录的艺术赏析，要让学生了解:一、萧红以细腻的感觉捕捉传主日常生活的细节，随意点染，就把鲁迅写活，展现出一位伟人性格的丰富性。二、这篇作品与一般传记不同，文学性很强，作者感情的融入非常多，文笔散漫而又抒情。因为是回忆录，有许多印象片断的重现，包括对一些生活细节的捕捉与体味，描写似乎很随意，甚至有些零碎，却一点也不觉得繁琐，读着读着，许多印象就连贯凝聚起来，让我们看到鲁迅生动丰富的个性，看到伟人生活化、人情味的一面。三、注意这篇回忆录的叙述角度，特别是对传主情感评价的心理视角，作品中的“我”往往一身二任，既是事件发生的见证人，同时也是事件的评价者。
——鲁迅故乡读书笔记通用5篇
看完鲁迅先生的《故乡》，我顿时觉得有些失落。鲁迅的儿时好朋友闰土，经过漫长的时间不见，竟与鲁迅存在着一层“可悲的厚障壁”。刚要与闰土再见面时，鲁迅是多么期待！而使他沉在心中多年美好的记忆又从新浮起。可见到闰土后，却发现闰土与他疏远了，鲁迅感到非常难过，也为这个间隔而感到失望。
我想，闰土也并没忘记和鲁迅儿时的快乐时光，只是他觉得不能像儿时那样“不懂事”，他们有着阶级的差异，在那时，他们有着大人们所没有的天真。仔细品味他们的话，小时候的“闰土哥”“迅哥儿”以及长大后的“闰土哥”“老爷”这其中有着多么微妙的变化啊！变的是闰土，他忘记了童年的真诚的友谊，这样，他就失去了一件宝贵的东西。
在我的抽屉里，有一张全家福，是在我五岁时候在家乡照的，在这张照片里全家都站着台阶上，唯有我一人坐在最前面坐着哭，这是多么戏剧的一幕！这里面还有个故事：小时候我在家乡，没几天就和一个小孩混熟了，当我们要去照全家福时，我想带他一起去，大人们不同意，原因很简单，他和我不是亲戚。但是我偏要带他去，最后我被大人们硬拉到那里，而我的伙伴也被他的父母留在家里，在照相的时候我坐着大哭，偏不站起来。于是，这一幕就被留在了相片里。后来听大人们说起这个故事，我暗自冷笑，没想到那时的我竟会这么“仗义”。
有一次，爸爸想带我去见这个儿时的伙伴，我提不起兴致，更不想去见他。过去这么久了，现在的我对于这个儿时的伙伴，早已不认得了，虽然这在我的脑海有留下几个残碎的模糊的画面，但我们也好像有一道看不见的墙给挡住了。这比起鲁迅来，我真感到惭愧。我就如后来的闰土，但我可以猜出，就算现在见面，他也不认得我了，两人见面，还能像小时后那无话不谈吗？
虽然现在，已经没有了鲁迅那时的阶级差别，但是我依然也忘却了一个儿时的伙伴，因为我不能像鲁迅一样对朋友念念不忘？还是我变得冷漠了？后来我才明白，我在心中没有一个美好的回忆，我就只记得曾经有个玩伴。但鲁迅在心中对闰土有着一段美好的回忆，这个回忆使他时时记得自己的这位朋友。
我们也在心中有着一段段美好的回忆，这也是我们的希望。只要我们在心中有个希望，不放弃它，这便是我们向前的动力。让我们牢牢记住鲁迅先生的那句话：希望本是无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路；其实地上本没有路，走的人多了，也变成了路。
今天，我读了鲁迅的《故乡》这一篇文章。从鲁迅的《故乡》中，我们可以看到鲁迅的童年是被封的大院。
童年的鲁迅，仿佛是被关在笼子里的一只小鸟，家庭富裕却寸步难行，而闰土则是生活在大自然的小鸟，生活艰幸但充蛮快乐。闰土的童年得看瓜，但是她很自由、快乐。鲁迅的生活虽然充实，但是只能默默地念拿在童年的书。闰土还可以做许多无穷无尽的新鲜事，看无边无际的海洋，而鲁迅只能看到拿四角的天空。
我们需要自由，不能在自己的家里度过，一定有了解大自然。
这时候，我的脑里忽然闪出一幅神异的图画来：深蓝的天空中挂着一轮圆月，下面是海边的沙地，都种着一望无际的碧绿瓜地，其间有一个十一二岁的少年，项带银圈，手捏一柄钢叉，想一猹尽力的刺去，那猹却将身一扭，反从他的胯下逃走了。
当“我”记起童年时的“故乡”，浮现在脑海里的首先是深蓝的天空、金黄的圆月、海边沙地上的碧绿西瓜，整个大自然是那么静谧，那么安详，但在这个静谧的世界上，却有着活泼的生命。这活泼的生命给这个幽静的世界带来了动态的感觉。“一个十一二岁的少年，项带银圈，捏一柄，向一匹猹尽力的刺去，那猹却将身一扭，反从他胯下逃走了。”它幽静而沉闷，活泼`而不杂乱。和—谐自然，是一个另人心旷怡的世界。
从鲁迅的《故乡》中，我们可以看到鲁迅的童年是一座被尘封的大院。童年的鲁迅，仿佛是一个生活在天堂的魔鬼，丰衣足食却寸步难行；而闰土则是生活在地狱的天使，生活艰辛但充满快乐。闰土的童年必须要看瓜田，但他自由、快乐。鲁迅的童年虽丰衣足食，但他只能悲哀地念着“之乎者也”。闰土还可以去做无穷无尽的新鲜事，看无边无际的海洋；而鲁迅只能看到那“四角的天空”。没有了自由，多少财富都是破铜烂铁。自由才是真正的金子！
可那毕竟是几十年前的封建社会，离现在已经有那么漫长而浩瀚的一段历史。可是，到了现在的社会，大人们还是大同小异、异曲同工地为我们打造一个标准童年：束缚。
应该是到了初中以后学的完整的《故乡》，随着闰土那一声“老爷！……”“我”印象中的那个闰土消失了，我印象中的那个闰土也消失了。
我记得当时老师特意强调了“老爷”这两个字的所起的效果，“我们之间已经隔了一层可悲的厚障壁了”。姐姐也是很喜欢《故乡》的，她上学高我三届，她特意跟我说过那个鲁迅笔下的“细脚伶仃的圆规”，她很是崇拜鲁迅的，她说：“细脚伶仃的圆规”简直太形象了，还给我比划着说那个细脚伶仃的圆规的样子，她跟我说这些得时候是笑着的。
少年闰土的形象破碎了，幸亏还有水生，我想水生也应该在给宏儿讲关于猹和捕鸟的故事吧，在宏儿的脑海中水生也应该有少年闰土的形象吧。只是我一直在猜测宏儿和水生长大后见面的情景。也给我的闰土留下了希望。
鲁迅，是现代文化史上的一座独特的丰碑，他如炬的目光关注我们灾难深重的民族，透视着那些在黑夜里昏昏而睡的着的灵魂，他是一个孤独的夜行者，他举着猩红的叛逆大旗，一骑绝尘……
看了鲁迅的《故乡》这篇小说，给我留下最深刻印象的就是闰土了。他给我留下深刻印象的原因无非就是他那少年与中年两个年龄阶段的巨大差异和变化了。
首先，鲁迅先生在回忆少年闰土的时候，描绘了一个乡村孩子活泼可爱能干的形象，闰土知道乡下很多趣事，也使鲁迅先生对乡下产生了向往。在少年时代，鲁迅和闰土的意识中根本没有少爷和仆人之分，都是哥弟称呼。
而鲁迅在这次回乡途中所见到的二十年后的中年闰土，却没有一点儿时的活泼了，甚至从他身上看不到一丝少年闰土的影子。在鲁迅先生对闰土的外貌描写中可以看出中年的闰土十分贫穷，贫穷使他不像一个中年人，而更象一位老年人，生活的重担压得他抬不起头来。
鲁迅先生是这样描写中年闰土的：“他站住了，脸上现出欢喜凄凉的神情，动着嘴唇，却没有作声。他的态度终于恭敬起来了，分明地叫道‘老爷……’”从这几句话中，我看出他长大之后为自己的贫穷而非常自悲，他从心里自然地感受到自己与鲁迅的距离，完全没有了儿时与鲁迅先生的兄弟情谊，成年闰土就是这样的一个形象。
从闰土身上，我看出旧社会的黑暗和劳动人民苦难的生活，看出了中年闰土多子、饥荒、苛税、兵、匪、官、绅，都苦得他像一个木偶了。鲁迅以闰土的变化，从而向罪恶的社会发出血泪的控诉。我为我生活在一个新中国、一个新社会而感到幸福。
今天，我读了一篇使我鲁迅的《故乡》。
这篇文章主要写了鲁迅离别家乡二十多年后，再次回到自己的家乡的深切的感受，以及所见所闻。这篇小说中多次提到了闰土这个名字，这是他小时候曾经陪伴鲁迅度过美好的童年时光的一个好伙伴，他让鲁迅增长了见识。但正当鲁迅想再次回到故乡，和闰土一起重温一下美好的童年时光。但毕竟人与人之间是有等级之分的，尤其是那个年代。鲁迅万万没能想到，时隔那么多年，闰土已经完全变了。
闰土的一声“老爷”让鲁迅和闰土之间已经隔了一层可悲的厚障壁了。读到这里，我才感觉到旧社会主奴的差别竟是那么大！我不得不对生活在旧社会的人感到无奈。文章结尾的那句话，就是鲁迅写这篇文章的最佳心声：其实地上本没有路，走的人多了，也变成了路。
世界上本没有差距，差距有时候存在于自己的内心！
