米开朗琪罗又何尝不是呢？他有力量，他有幸生来就是为了奋斗，为了征服的`，而且他也征服了——他不要胜利。那不是他所企望的。他是精神贵族，是天才，然而他被天才所困扰，连他的精神与心灵也无能为力。这种疯狂的激发存在于一个过于柔弱的躯体和心灵中无法控制它的可怕的生命。从中我看出，他的一生是神圣痛苦的，但是他相信只要自己的灵魂能够坚忍果敢，不因悲苦而一味沉沦，那么就一定会冲破精神上的束缚，他在斗争和舍弃中，献出了毕生的精力创造表现*的不朽杰作。
对于米开朗基罗的成功有很多的原因：首先是他经历了苦难。苦难对于人来说是一种认识自身、发展自身的过程。苦难让我们更清楚的认识自己，激励我们为了消灭苦难来找出解决的办法和途径，让我们学会了坚持与坚强。比如我们有一次考试不理想，这就可以比作是一次苦难，这种苦难让我们查漏补缺，让我们努力些的去学*，最终消灭了苦难，也就是考出了理想的成绩。同时，对于苦难我们有时不能改变，但是可以转变对它的态度，用积极乐观的态度去迎接苦难，接受苦难，消灭苦难！（但是米开朗基罗在磨难中并不是乐观的对待，而是一种悲观的态度，估计他有他独自消灭苦难的方法不过我们一定要积极的面对人生！）米开朗基罗也正是经过了许许多多的磨难最终一步步的走向成功。
其次米开朗基罗的成功是因为他十分的踏实，虽说他只知道夜以继日的工作但是他却拥有着踏踏实实的心理，做什么事都脚踏实地，从不去想有什么捷径，其实想要取得一定的成功只会去祈求捷径是毫无用处的，所谓的捷径也就是自己一分的耕耘，结果也就是属于自己的一分收获，而且唯一的捷径也就是自己不断的努力，没有任何人可以代劳！
《米开朗琪罗传》主要写文艺复兴时期的意大利伟大的绘画家、雕塑家米开朗琪罗生命的传奇经历。
他生命忍受了巨大的病痛以及所有的刁难和盘剥。尽管他经历了各种磨难却没有向命运屈服。直到性命的最后一秒仍在顽强地抗争着。他坚信：只要自我的灵魂能够坚韧而果敢，那么就必须会冲破一切束缚。他生命醉心于雕塑创作。他在性命的89个春秋中，给人们留下了许许多多表现了*的不朽杰作。如《大卫》、《悼念基督》等。最终成了巨人。
读完以后，给我的启示很多。他的这种精神--自强不息、永不满足的精神。十分值得我学*。正因，他生活的时代，是一个狂热、彼此猜忌、容不下任何自由思想的时代。而他却是胸怀宽广、豪放不羁的`人。在重重打击和百般刁难的环境下，他都能坚持下来，没有消沉。不息地创作他的艺术。正如他说：“越使我痛苦的就越让我喜欢。”
而此刻的人们呢？住大房，开靓车，已经很幸福了。他们十分羡慕伟人的不朽的艺术作品，却无法感受到伟人的艰苦。其实，艰苦和挫折是对命运和人生的最好锤炼。每个人都会遇到苦难与挫折。咱们与其羡慕伟人，不如学*伟人的精神，铺设走向成功的道路。无论失败了多少次；无论有多艰苦，有多累；无论怎样的困难。只要你发奋奋斗，总会成功的。
罗曼·罗兰先生所著的巨人三传之一《米开朗基罗传》，是傅雷先生所译。书中除了传记原文以外，还附有米氏相关作品彩色插图一百五十余幅。读罢此书，心中感慨万千。
在书中，我们看到的是一个活的生命，一个真实的米开朗琪罗。他*易，但又超凡脱俗。他无以伦比的艺术天赋和创造力全部献给了艺术，他追求艺术*之表现力的执着与忠诚更是感人。米开朗琪罗是无愧于那个时代，无愧于巨人的称号的。
米开朗琪罗生于意大利的佛罗伦萨，那是文艺复兴的发源地。他是一个精神的贵族。他是个天才。他有一种骇人的生命，猛烈地爆发，使他太弱的肉体与灵魂有所不能承担。
在创造的不断冲动中，他除了夜以继日的工作，除此以外什么都不想。他在继续不断的兴奋中生活。
他一生致力于艺术的创造，试图把*保存到永恒。
他狂野，他不羁，他高贵。他欣赏自己，赞赏自己，他不答应别人把他当艺术家来看。他认为，天才这个词都不配于他。
他的父亲也劝告他不要劳作过度，但是劝告并不起作用。他从不肯把自己的生活安排得更合人性些。他只以极少的面包与酒来支持他的生命。
大师留存下来的作品，无论是建筑、雕塑还是绘画，任何一件都已成为不朽，它们与他一样名垂千古。
他的一生就在不息的艺术冲动与创造中渡过。无数的失败，无数的成功，他走完了自已充满坎坷的一生。最终他用自已的精神和生命为人类留下了无限宝贵的财富。
名人传中，介绍了三位伟人，分别就是贝多芬、米开朗琪罗和托尔斯泰，米开朗琪罗给我留下了深刻的印象。
米开朗琪罗，他就是最纯粹的天才。罗曼罗兰形容他的创作灵感就像天才爆发一样，几乎不需特别的触动和培养，就拥有了长流不竭的创作潜力。然而他一生都受人摆布，在各种纷争中苦苦挣扎。尽管在绘画和雕塑上，他的成就称得上惊人的伟大，但就自身的想法来说，他并没有将自己头脑里最完美的构思予以真正的实践，身外之事总就是制约着他的创作艺术，很多作品都就是草草收尾，这对一个追求完美的艺术家来说，无疑就就是一种失败。米开朗琪罗的一生可以说就是屈辱和矛盾的一生，但就是他相信只要自己的灵魂能够坚忍，不因屈辱而沉沦，那么就一定会冲破精神上的束缚。
米开朗琪罗一生就是劳累的。他不断给教皇当佣人。教皇们让米开朗琪罗为了他们自己的欲望修建。但却不给他一分钱，迫使他无法，家庭破裂，父亲、哥哥一直逼着米开朗琪罗把在佛罗伦萨的财产全部分给米开朗琪罗身上所体现的坚持、忍耐的精神就是我们所需要的。有时候，忍耐就是最好的选择，有时候坚持你自己的方向，也会成功。
米开朗琪罗，一个雕塑家，他是伟大的天才，也同在人生的道路上享受着艰辛带给他们的考验。他们被罗曼。罗兰写成英雄，米开朗琪罗没有自由，却用想象雕出了让世界都赞叹的雕塑。我们没有他的天才，却可以具备他们的品质，不被风雨击倒，做一棵屹立在风雨中的柏松！
我不曾亲眼看见过米开朗琪罗的作品，这很遗憾。但我见过拍摄的照片，我已经很满足了！
我细细品味斟酌照片中的细节，是那么无暇。那么纯洁，让观赏者不由地称赞作者。这种感觉是我对米开朗琪罗产生了好感，并对其留下了艺术思想唯美的印象。
读过了罗蔓。罗兰写的《米开朗琪罗传》之后，我对米开朗琪罗又有了别样的认识。
他，是一个极其矛盾的悲剧人物。他虽然思想唯美，艺术创造无与伦比，对于艺术有主见，有独到的想法而且对于美好的爱情也是虔诚的，但他却在生活上十分软弱无能，是个生活的弱者。当危难来临的时候，他通常是以逃避，烦躁，甚至绝望来解决，从来没有一丝乐观的精神支撑。
我赞叹米开朗琪罗在艺术上的造诣，但我却不得不说他在生活中，尤其是面对危难时的表现太懦弱，太胆怯了。
总之，“人无完人”。我要学*米开朗琪罗在艺术追求上的尽善尽美，同时也要懂得乐观地面对生活，面对考验！
——《米开朗琪罗传》读后感 (菁华5篇)
我读完《名人传》的《米开朗琪罗传》后我才认识米开朗琪罗，而且还了解他的故事。
米开朗琪罗就是一个从小就爱艺术的人。小时候很爱素描，但他的爸爸和叔父很瞧不起他，因为他们都很憎恨艺术家这个职业。即使就是这样他的爸爸还就是允许他进了入了佛罗伦萨最大的一个画室学*。他的成绩很好，但慢慢的他开始厌恶绘画。他转入了一所由梅蒂希斯亲王主办的雕塑学校。这位亲王很赏识他，还让他住在自己的宫殿里。因为米开朗琪罗从小接触一些古代的书籍他接触到了柏拉图，接触到了古希腊，接触到了整个文艺复兴的气息，所以他的梦想就就是将来成为一个类似于古希腊雕塑家的人。他实现了自己的梦想，但实现梦想之后的路很坎坷，压力也很大，即使就是这样米开朗琪罗也不放弃自己的梦想，而就是坚持不懈的克服了重重困难。
看完《米开朗琪罗传》米开朗琪罗的精神非常值得我学*，还有我还懂得一个道理就就是：自己有一个伟大的梦想，就要坚持不懈的`去实现自己的梦想，不管那个梦想里自己有多远都一定要努力实现。米开朗琪罗值得我学*的精神就就是坚持不懈的去克服重重困难。
我不曾亲眼看见过米开朗琪罗的作品，这很遗憾。但我见过拍摄的照片，我已经很满足了！
我细细品味斟酌照片中的细节，是那么无暇。那么纯洁，让观赏者不由地称赞作者。这种感觉是我对米开朗琪罗产生了好感，并对其留下了艺术思想唯美的印象。
读过了罗蔓。罗兰写的《米开朗琪罗传》之后，我对米开朗琪罗又有了别样的认识。
他，是一个极其矛盾的悲剧人物。他虽然思想唯美，艺术创造无与伦比，对于艺术有主见，有独到的想法而且对于美好的爱情也是虔诚的，但他却在生活上十分软弱无能，是个生活的弱者。当危难来临的时候，他通常是以逃避，烦躁，甚至绝望来解决，从来没有一丝乐观的`精神支撑。
我赞叹米开朗琪罗在艺术上的造诣，但我却不得不说他在生活中，尤其是面对危难时的表现太懦弱，太胆怯了。
总之，“人无完人”。我要学*米开朗琪罗在艺术追求上的尽善尽美，同时也要懂得乐观地面对生活，面对考验！
米开朗琪罗，一个雕塑家，他是伟大的天才，也同在人生的道路上享受着艰辛带给他们的考验。他们被罗曼。罗兰写成英雄，米开朗琪罗没有自由，却用想象雕出了让世界都赞叹的雕塑。我们没有他的天才，却可以具备他们的品质，不被风雨击倒，做一棵屹立在风雨中的柏松!
我不曾亲眼看见过米开朗琪罗的作品，这很遗憾。但我见过拍摄的照片，我已经很满足了!
我细细品味斟酌照片中的细节，是那么无暇。那么纯洁，让观赏者不由地称赞作者。这种感觉是我对米开朗琪罗产生了好感，并对其留下了艺术思想唯美的印象。
读过了罗蔓.罗兰写的《米开朗琪罗传》之后，我对米开朗琪罗又有了别样的认识。
他，是一个极其矛盾的悲剧人物。他虽然思想唯美，艺术创造无与伦比，对于艺术有主见，有独到的想法而且对于美好的爱情也是虔诚的，但他却在生活上十分软弱无能，是个生活的'弱者。当危难来临的时候，他通常是以逃避，烦躁，甚至绝望来解决，从来没有一丝乐观的精神支撑。
我赞叹米开朗琪罗在艺术上的造诣，但我却不得不说他在生活中，尤其是面对危难时的表现太懦弱，太胆怯了。
总之，“人无完人”。我要学*米开朗琪罗在艺术追求上的尽善尽美，同时也要懂得乐观地面对生活，面对考验!
米开朗琪罗又何尝不是呢？他有力量，他有幸生来就是为了奋斗，为了征服的，而且他也征服了——他不要胜利。那不是他所企望的。他是精神贵族，是天才，然而他被天才所困扰，连他的精神与心灵也无能为力。这种疯狂的激发存在于一个过于柔弱的躯体和心灵中无法控制它的可怕的生命。从中我看出，他的一生是神圣痛苦的，但是他相信只要自己的灵魂能够坚忍果敢，不因悲苦而一味沉沦，那么就一定会冲破精神上的束缚，他在斗争和舍弃中，献出了毕生的精力创造表现*的不朽杰作。
对于米开朗基罗的成功有很多的原因：首先是他经历了苦难。苦难对于人来说是一种认识自身、发展自身的过程。苦难让我们更清楚的认识自己，激励我们为了消灭苦难来找出解决的办法和途径，让我们学会了坚持与坚强。比如我们有一次考试不理想，这就可以比作是一次苦难，这种苦难让我们查漏补缺，让我们努力些的去学*，最终消灭了苦难，也就是考出了理想的成绩。同时，对于苦难我们有时不能改变，但是可以转变对它的态度，用积极乐观的态度去迎接苦难，接受苦难，消灭苦难！(但是米开朗基罗在磨难中并不是乐观的对待，而是一种悲观的态度，估计他有他独自消灭苦难的方法不过我们一定要积极的面对人生！)米开朗基罗也正是经过了许许多多的磨难最终一步步的走向成功。
其次米开朗基罗的成功是因为他十分的踏实，虽说他只知道夜以继日的工作但是他却拥有着踏踏实实的心理，做什么事都脚踏实地，从不去想有什么捷径，其实想要取得一定的成功只会去祈求捷径是毫无用处的，所谓的捷径也就是自己一分的耕耘，结果也就是属于自己的一分收获，而且唯一的捷径也就是自己不断的努力，没有任何人可以代劳！
他中等身材，肩很宽，骨骼和肌肉都很强壮。因为劳作过度，身材变了形，走路时，头往上仰着，背佝偻着。这便是米开朗琪罗，那是站立着的倒影，穿着黑衣服;肩上披着一件软帽，头颅是圆的，额角是方的，布满着皱纹，显得十分宽大。黑色的头发乱蓬蓬的结着。眼睛很小，悲哀而又强烈的光黑的常在变化，或是黄的或是蓝的。鼻子很宽很直，曾托里贾尼的拳头打破。别看米开朗琪罗外貌**，可他却是一位顶级雕塑家。世界巨作“大卫”就在他的汗水的浇灌下完成了。
“大卫”看上去粗犷豪迈，有一种男人的气概，象征着力量和激情。然而，米开朗琪罗却在完成雕塑时倒在了他的作品前……米开朗琪罗给后人留下了财富，然而大家却不知道这样一个让人无法相信的事实：他终生未婚!他为了事业，抛弃了家庭，这种精神古今几人能有?
让我们用心去贴*英雄的伟大人格，感受他们为追求*，真理和正义而长期忍受苦难的心路历程，令我们启示更多，获得更多。
米开朗琪罗，一个天才的雕塑家，他的一生一波三折。他出生于意大利卡森蒂诺的卡普雷赛，父亲是法官。母亲在他六岁时便死去，米开朗琪罗被寄养在一个石匠的妻子家里。十三岁时，他进入多梅尼科·吉兰达约的画室。由于他的成绩优秀，他的老师为之嫉妒。一年后，米开朗琪罗转入另一所雕塑学校。不久，由于宗教信仰的冲突，他离开了那里。后来，他又先后到过威尼斯、罗马等名城，不过在不断地交流中，米开朗琪罗的雕塑水*不断地得到了提高。他被贵族指使，每天做着他不愿意的事，他有着与众不同的创造力，可命运却好像注定他只能在无休止的干涉中替别人干活。他的一生都在为雕塑而奋斗，他并没有因为教皇的压迫而放弃反抗，而是把他内心的情感都注入他的作品中，一凿子，一凿子，一点一滴，是他对未来的渴望，是他对现实的讽刺，他是个想象的天才，他愿为了雕塑花上六年、八年，但命运却让他在辗转中成长、老去，他没有怨言，只是至始至终的从事他的职业。
——《米开朗琪罗传》读后感1000字 (菁华3篇)
“他不幸的关键，他一生的悲剧之所在，是缺乏意志力和坚定的性格。一直到死，他都在自我挣扎，却无力抗争。他活了九十岁，一辈子没休息过一天，没享受过一天真正的生活。”他，就是米开朗琪罗。
1475年3月6日，米开朗琪罗出生在加森汀省的卡普雷塞镇，他父亲是卡普雷塞镇和丘乌西的最高行政官。米开朗琪罗六岁丧母，幼时被寄养在一个石匠的妻子那里。后来，他打趣说，皆因吃了这个乳母的奶，他才选择当雕塑家。
1495年春天，他雕塑了著名的《熟睡的丘比特》，被时人评为颇具古派的狂热。随后，他又雕塑了《醉酒的巴克科斯》，《垂死的阿多尼斯》和巨型的《丘比特》。而在《耶稣之死》中死去的耶稣躺在永远年轻的圣母膝上，似乎睡熟了。
1501年春，一块巨型的大理石交给了米开朗琪罗，硕大的《大卫像》由此诞生。
1508年，教皇命令这位根本不懂壁画技术的画家，去画西斯廷教堂的穹顶。因为教皇的固执，他只好让步执行。在工作疲劳与焦虑之外，还有家人那些可恶的纠缠。他们全家都靠他养活，滥用他的钱，拼命压榨他。
就是这样一个薄情寡义，充满妒忌的环境，一边是毫无见识，只知盘剥他的家庭；一边是不断窥伺他，期待他失败的顽强敌手。米开朗琪罗只能在其间挣扎苦斗。在这段时期，他完成了西斯廷的英雄作品。
可他付出了何等绝望的努力！
西斯廷工程大功告成后，他回到佛罗伦萨。在这相对*静的时期，米开朗琪罗制作出他最完美的作品：《摩西》和现藏卢浮宫的《奴隶》。
1544年夏天，他深切爱念的人——维多利亚去世了。在这严肃而*静的友谊中，米开朗琪罗完成了他最后伟大的绘画与雕塑作品：《最后的审判》，保利内教堂的壁画和尤利乌斯二世的陵墓。
严格的僧侣般的生活，固然使他保持了结实的体格，却未能免除疾病的入侵。1544年和1546年两次患恶性疟疾以后，他一直没有复原。结石，痛风，各种各样的痛楚使他生不如死。
但是他一直工作。1564年2月12日他站了一天，做他的《圣母哀悼基督》。14日他发烧了。他的朋友劝告他不要外出，他却回答说：“有什么办法？我病了，而我不论在哪儿都得不到休息。”
直到去世的大前天，他才答应躺在床上。当着朋友和仆人们，他神志清楚地口述了遗嘱。他将“灵魂交给上帝，肉体留给尘土，”他要求“至少死后回到”他亲爱的佛罗伦萨。接着，他“从可怕的.暴风雨转入及其甜美的宁静。”这是二月的一个星期五，约下午五时，正是日落时分……
他终于休息了。他达到了他所企盼的目标：超越了时间。
罗曼·罗兰将他比喻成一座巍峨的高峰。“耸立在文艺复兴时期的意大利，我们从远处就能望见他险峻的轮廓，隐没在无垠的天空。”
我若是他，会有怎样的宿命，他艰辛痛苦的颠沛流离和他的美德，给这个世界带来了福运。
阴沉的宫殿，矗立着崇高的塔尖如长矛一般，柔和而又苦索的山岗细腻地映在天际，岗上摇曳着杉树的圆盖形的峰巅，和闪闪作色、波动如水浪似的橄榄林；
热狂、骄傲、神经质的气息，易于沉溺在一切盲目的信仰中，守着一切宗教和社会的狂潮耸动，人人是自由的，人人是专制的，生活是那么舒适，可是这里的人生无疑是地狱。
就在这个天堂般又魔鬼般的地方，升起过一轮红热的太阳，明媚，刺眼。他从没有落过，随着时间的推移，一直悬挂在我们头顶，发光发热，直至永恒。
他，就是米开朗基罗。
他狂野，他不羁，他高贵。他欣赏自己，赞赏自己，他不答应别人把他当艺术家来看到，他认为，天才这个词都不配于他。
天才，总有过人的品性。他的意志简直是一无所能；甚至可说他的精神与他的心也是一无所能。这是一种狂乱的爆发，一种骇人的生命，为他太弱的肉体与灵魂所不能胜任的。“他在继续不断的兴奋中生活。它的过分的力量使他感到痛苦，这痛苦逼迫他行动，不息地行动，以小时也不得休息。”他写道；“我为了工作而筋疲力尽，从没有一个人像我这样地工作，我除了夜以继日地工作之外，什么都不想。”这种病态的需要活动不特使他的业务天天积累起来，不特使他接受他所不能实现的工作，而且也是他堕入偏执的癖性中去。他要雕琢整个的山头。当他要建造什么纪念物时，他会费掉几年的光阴到石厂中去挑选石块，建筑搬运石块的大路；他要成为一切：工程师、手工人……他要独个子干完一切；建造宫殿、教堂，由他一个人来。这是一种判罚苦役的生活。他甚至不愿分出时间去饮食睡眠。
他的父亲也劝告他不要劳作过度，但是劝告业不起影响。他从不肯把自己的生活安排得更合人性些。他只以极少的面包与酒来支持他的生命。自然，他的健康状况每日愈下，他的精神因他苦难的生活也极度悲观起来。他猜疑，他不安，他孤独。他甚至说过：“我的快乐是悲哀。”没有一个人比他更不接*快乐而更倾向于痛苦的了。他在无垠的宇宙中所见到的所感到的只有它。世界上全部的悲观主义都包含在这绝望的呼声，这极端悲伤的语句中。
他也是孤苦的。——他恨人；他亦被人恨。他爱人；他不被人爱。人们对他又是钦佩，又是畏惧。他孤独地生活着，他孤独地思考着，他孤独地工作着，他孤独地看着这个世界，他孤独地看着自己。死对于他来说是一种解脱，一种快乐，但更是一种可望而不可及的奢侈品。因为他还有意志，又思想，有追求。
也许，孤独可以让人静静地审视自己，审视世界，它帮助我们驱除世俗的嘈杂，给我们一片静谧的森林。也许，孤独让我们更能坚定自己的意志，让我们变得更坚强，好让我们在苦海中寻找救命的稻草。
或许，孤独创造意志，而意志，则创造英雄！
*日，用多个茶余饭后的时间读完了罗曼·罗兰先生所著的巨人三传之一《米开朗琪罗传》。书是傅雷先生所译，生活。读书。新知三联书店出版的。书为插图珍重藏本，书中除了传记原文以外，还附有米氏相关作品彩色插图一百五十余幅。实为一书中精品。读罢此书，心中感慨万千。
无论是傅雷先生传神的翻译，还是罗曼·罗兰先生对大师生*详实的了解与精神世界深刻的领会，对大师生*经历的全面再现，这都是令人赞叹的。在书中，我们看到的是一个活的生命。在这里米开朗琪罗是真实的，*易的，但他又确是超凡脱俗的。他那无以伦比的艺术天赋和创造力全部献给了艺术，他追求艺术*之表现力的执着与忠诚更是感人。是的，米开朗琪罗是无愧于那个时代，无愧于巨人的称号的，他威临着那个时代。
文艺复兴时代是一个大潮涌动，天才辈出，伟人云集的时代。米开朗琪罗，达芬奇，拉斐尔，但丁…一个个令人敬畏，需得仰视可观的名字闪闪发光。他们站在那里，就如人世间的一座座高山，而米开朗琪罗就是其中的一座。
米开朗琪罗生于意大利的佛罗伦萨，那文艺复兴的发源地。在那个时代，那个城市里，他是人们狂热的对象。他也爱他们，但是他对他们很严酷。他那豪迈雄伟的天才藐视他们小组的艺术，矫饰的艺术精神，*凡的写实主义。他是一个精神的贵族，是一个为天才所拘囚的人。他所拥的的天才的力量把他完全的征服了。那是一种骇人的生命，猛烈的爆发，使他太弱的肉体与灵魂有所不能承担。这是罗兰先生对他的描写。
对于这个伟大的外形的大创造家，同时又是有信仰的人，在他的眼里，一个美的躯体是神明般的，是蒙着肉的外衣的神的显示。米氏作为一个伟大的艺术创造者，他一生创造了许多令世人惊叹的传世杰作。但是他认为自已只是把上帝赋于自已的创造力发挥出来而已，是他在接*神时的创造。那创造美妙外形的创造家受人们的尊敬，那么那创造了有血有肉，活生生的生命的创造者，那创造了创造家的造物主岂不更令人们敬仰。他说：好的画，迫*神而和神结合，它只是神的完美的抄本，神的画笔的阴影，神的音乐，神的旋律。因此一个画家成为伟大与巧妙的大师还是不够的。我想他的生活应当是纯洁的、神圣的，使神明的精神得以统治他的思想。
——《米开朗琪罗传》读后感1000字 (菁华3篇)
“他不幸的关键，他一生的悲剧之所在，是缺乏意志力和坚定的性格。一直到死，他都在自我挣扎，却无力抗争。他活了九十岁，一辈子没休息过一天，没享受过一天真正的生活。”他，就是米开朗琪罗。
1475年3月6日，米开朗琪罗出生在加森汀省的卡普雷塞镇，他父亲是卡普雷塞镇和丘乌西的最高行政官。米开朗琪罗六岁丧母，幼时被寄养在一个石匠的妻子那里。后来，他打趣说，皆因吃了这个乳母的奶，他才选择当雕塑家。
1495年春天，他雕塑了著名的《熟睡的丘比特》，被时人评为颇具古派的狂热。随后，他又雕塑了《醉酒的巴克科斯》，《垂死的阿多尼斯》和巨型的《丘比特》。而在《耶稣之死》中死去的耶稣躺在永远年轻的圣母膝上，似乎睡熟了。
1501年春，一块巨型的大理石交给了米开朗琪罗，硕大的《大卫像》由此诞生。
1508年，教皇命令这位根本不懂壁画技术的画家，去画西斯廷教堂的穹顶。因为教皇的固执，他只好让步执行。在工作疲劳与焦虑之外，还有家人那些可恶的纠缠。他们全家都靠他养活，滥用他的钱，拼命压榨他。
就是这样一个薄情寡义，充满妒忌的环境，一边是毫无见识，只知盘剥他的家庭；一边是不断窥伺他，期待他失败的顽强敌手。米开朗琪罗只能在其间挣扎苦斗。在这段时期，他完成了西斯廷的英雄作品。
可他付出了何等绝望的努力！
西斯廷工程大功告成后，他回到佛罗伦萨。在这相对*静的时期，米开朗琪罗制作出他最完美的作品：《摩西》和现藏卢浮宫的《奴隶》。
1544年夏天，他深切爱念的人——维多利亚去世了。在这严肃而*静的友谊中，米开朗琪罗完成了他最后伟大的绘画与雕塑作品：《最后的审判》，保利内教堂的壁画和尤利乌斯二世的陵墓。
严格的僧侣般的生活，固然使他保持了结实的体格，却未能免除疾病的入侵。1544年和1546年两次患恶性疟疾以后，他一直没有复原。结石，痛风，各种各样的痛楚使他生不如死。
但是他一直工作。1564年2月12日他站了一天，做他的《圣母哀悼基督》。14日他发烧了。他的朋友劝告他不要外出，他却回答说：“有什么办法？我病了，而我不论在哪儿都得不到休息。”
直到去世的大前天，他才答应躺在床上。当着朋友和仆人们，他神志清楚地口述了遗嘱。他将“灵魂交给上帝，肉体留给尘土，”他要求“至少死后回到”他亲爱的佛罗伦萨。接着，他“从可怕的.暴风雨转入及其甜美的宁静。”这是二月的一个星期五，约下午五时，正是日落时分……
他终于休息了。他达到了他所企盼的目标：超越了时间。
罗曼·罗兰将他比喻成一座巍峨的高峰。“耸立在文艺复兴时期的意大利，我们从远处就能望见他险峻的轮廓，隐没在无垠的天空。”
我若是他，会有怎样的宿命，他艰辛痛苦的颠沛流离和他的美德，给这个世界带来了福运。
晴朗的宫殿，矗立着高尚的塔尖如长矛普通，柔和而又苦索的山岗细腻地映在天际，岗上摇曳着杉树的圆盖形的峰巅，和闪闪作色、稳定如水浪似的橄榄林；
热狂、骄傲、神经质的气息，易于沉溺在一切盲目的信奉中，守着一切宗教和社会的狂潮耸动，人人是自由的，人人是民主的，生存是那么温馨，可是这里的人生无疑是地狱。
就在这个天堂般又魔鬼般的中央，升起过一轮红热的太阳，明丽，扎眼。他从没有落过，随着工夫的推移，不断悬挂在咱们头顶，发光发热，直至永久。
他，就是米开朗基罗。
他狂野，他不羁，他高贵。他观赏本人，赞叹本人，他不许可别人把他当艺术家来看到，他以为，天才这个词都不配于他。
天才，总有过人的品性。他的意志简直是一无所能；甚至可说他的肉体与他的心也是一无所能。这是一种狂乱的迸发，一种骇人的生命，为他太弱的精力与灵魂所不能胜任的。“他在持续始终的兴奋中生存。它的过火的力气使他感到苦楚，这苦楚逼迫他举动，不息地举动，以小时也不得劳动。”他写道；“我为了任务而筋疲力尽，从没有一个体像我这样地任务，我除了披星戴月地任务之外，什么都不想。”这种病态的需求流动不特使他的业务天天积攒起来，不特使他承受他所不能实现的任务，而且也是他陷入偏执的癖性中去。他要雕琢整个的山头。当他要建造什么纪念物时，他会费掉几年的光阴到石厂中去筛选石块，建筑搬运石块的大路；他要成为一切：工程师、手工人……他要独个子干完一切；建造宫殿、教堂，由他一个体来。这是一种判罚苦役的生存。他甚至不愿分出工夫去饮食睡眠。
他的父亲也劝说他不要劳作过度，然而劝说也不起影响。自然，他的安康状况每日愈下，他的肉体因他苦难的'生存也极度乐观起来。他猜疑，他不安，他孤独。他甚至说过：“我的快乐是悲哀。”没有一个体比他更不靠*快乐而更偏差于苦楚的了。他在无垠的宇宙中所见到的所感到的只有它。世界上全副的乐观主义都蕴含在这失望的呼声，这极其悲伤的语句中。
他也是孤苦的。——他恨人；他亦被人恨。他爱人；他不被人爱。人们对他又是敬仰，又是畏惧。他孤独地生存着，他孤独地思考着，他孤独地任务着，他孤独地看着这个世界，他孤独地看着本人。死对于他来说是一种摆脱，一种快乐，但更是一种可望而不可及的朴素品。由于他还无心志，又思想，有谋求。
兴许，孤独可能让人静静地扫视本人，扫视世界，它协助咱们驱除世俗的嘈杂，给咱们一片静谧的森林。兴许，孤独让咱们更能坚决本人的意志，让咱们变得更坚强，好让咱们在苦海中寻觅救命的稻草。
或者，孤独创造意志，而意志，则创造英雄！
阴沉的宫殿，矗立着崇高的塔尖如长矛一般，柔和而又苦索的山岗细腻地映在天际，岗上摇曳着杉树的圆盖形的峰巅，和闪闪作色、波动如水浪似的橄榄林；热狂、骄傲、神经质的气息，易于沉溺在一切盲目的信仰中，守着一切宗教和社会的狂潮耸动，人人是自由的，人人是专制的，生活是那么舒适，可是这里的人生无疑是地狱。
就在这个天堂般又魔鬼般的地方，升起过一轮红热的太阳，明媚，刺眼。他从没有落过，随着时间的推移，一直悬挂在我们头顶，发光发热，直至永恒。
他，就是米开朗基罗。
他狂野，他不羁，他高贵。他欣赏自己，赞赏自己，他不答应别人把他当艺术家来看到，他认为，天才这个词都不配于他。
天才，总有过人的品性。他的意志简直是一无所能；甚至可说他的精神与他的心也是一无所能。这是一种狂乱的爆发，一种骇人的生命，为他太弱的肉体与灵魂所不能胜任的。“他在继续不断的兴奋中生活。它的过分的力量使他感到痛苦，这痛苦逼迫他行动，不息地行动，以小时也不得休息。”他写道；“我为了工作而筋疲力尽，从没有一个人像我这样地工作，我除了夜以继日地工作之外，什么都不想。”这种病态的需要活动不特使他的业务天天积累起来，不特使他接受他所不能实现的工作，而且也是他堕入偏执的癖性中去。他要雕琢整个的山头。当他要建造什么纪念物时，他会费掉几年的光阴到石厂中去挑选石块，建筑搬运石块的大路；他要成为一切：工程师、手工人……他要独个子干完一切；建造宫殿、教堂，由他一个人来。这是一种判罚苦役的生活。他甚至不愿分出时间去饮食睡眠。
他的父亲也劝告他不要劳作过度，但是劝告业不起影响。他从不肯把自己的生活安排得更合人性些。他只以极少的面包与酒来支持他的生命。自然，他的健康状况每日愈下，他的精神因他苦难的生活也极度悲观起来。他猜疑，他不安，他孤独。他甚至说过：“我的快乐是悲哀。”没有一个人比他更不接*快乐而更倾向于痛苦的了。他在无垠的宇宙中所见到的所感到的只有它。世界上全部的悲观主义都包含在这绝望的呼声，这极端悲伤的语句中。
他也是孤苦的。——他恨人；他亦被人恨。他爱人；他不被人爱。人们对他又是钦佩，又是畏惧。他孤独地生活着，他孤独地思考着，他孤独地工作着，他孤独地看着这个世界，他孤独地看着自己。死对于他来说是一种解脱，一种快乐，但更是一种可望而不可及的奢侈品。因为他还有意志，又思想，有追求。
也许，孤独可以让人静静地审视自己，审视世界，它帮助我们驱除世俗的嘈杂，给我们一片静谧的森林。也许，孤独让我们更能坚定自己的意志，让我们变得更坚强，好让我们在苦海中寻找救命的稻草。
或许，孤独创造意志，而意志，则创造英雄！
——《麦琪的礼物》读后感 (菁华5篇)
过几天就是妻子35岁大寿了。昨天，我和她开玩笑，你是要鲜花，还是要猪蹄儿呢？妻子笑答，你还能记得这个日子我就知足了，猪蹄比鲜花实在！
我在盘算着送她什幺礼物好。
说到这，我不禁想起了中学英语课本上的一篇文章：题目大概叫《PREZENT》（当时背得滚瓜乱熟），是从美国著名作家欧？亨利的短篇小说《麦琪的礼物》节选的。故事大致内容是：德拉为了给丈夫心爱的金表配上一副精巧的表链，忍痛卖掉自己一头美丽的头发。那美丽的头发披散在身上，像一股褐色的小瀑布，奔泻闪亮，丈夫吉姆非常喜爱妻子这头美丽的褐发。他深知爱妻为了装扮头发对百老汇路上一家商店橱窗里陈列的玳瑁发梳渴望已久。为了在圣诞前夕给爱妻赠送玳瑁发梳作为有价值的麦琪的礼物，吉姆也忍痛卖掉了三代祖传的金表。德拉的美发和吉姆的金表，是这个贫穷家庭中唯一引为自豪的珍贵财产。为了对爱人表示深挚的爱，他们在圣诞之夜失去了这两件最珍贵的财产，换来了已无金表与之匹配的表链和已无美发借之装扮的发梳。瞬间的欢乐付出了昂贵的代价，而随之而来的'无疑是深深的痛苦。
买鲜花，还是猪蹄？这是一个问题。要幺就来个鲜花＋猪蹄儿，或者也把手表卖了给她买把梳子，哈哈。
从年龄的角度来评论，我已是一个理性而成熟的少了；但在爱情的世界来评判，我至多不过是个幼稚的毛孩。琢磨着《麦琪的礼物》这篇经典小说，似乎也领悟到了一点爱情的含义：朴实、体贴、甜蜜、伟大。也就像杰姆所说的：不管是剪发、修脸、洗头，我对我的姑娘的爱情是绝不会减低一分的。真正的爱情也就是：长久，永恒。
当男男女女随口挥洒一句：我爱你。便真以为已经拨起了爱情的琴弦。二十多岁的青年不一定真正领会爱情的真谛。双方打扮得花俏无比，女方亲热地为男方整整衣襟，男方也理所当然以一个热烈的拥抱来回报。二人口中尽是甜言蜜语，也不顾路人的惊讶、歧视，就勾肩搭背、亲密无间，这大概也就是所谓的疯狂的青年男女，他们所追求的只不过是一时的爱情的快感；少年时代的学生发生爱情关系也成为普遍，少男与少女在树影的斑驳下默默地散步，在被星光笼罩的幽暗的地面上，留下足迹，或是在海边的沙滩上，坐着双手抱住膝盖，闭起双眼，倾听着海浪的诉语，白沫的飞溅，与涟漪的搏动，这就是他们眼中的浪漫，爱的罗曼史。
但是，你能肯定这种热恋能像德拉与杰姆那样持之以恒？那样没有半点虚伪的杂质？那样愿意牺牲自己？那样*淡却无比崇尚？那种爱不会天长地久地保持，而是享尽了爱情的甘泉，便像耍小孩一样，把对方无情地抛弃。青年男女的爱情不懂得奉献与维持，当厌烦了，感到无趣了，便会撇下一句我不爱你了，就一走了之；初中高中恋的学生一旦被另外美貌的女生，俊俏的帅哥所吸引，也就和自己原来的男友女友一刀两断。爱情是不会因任何原因而摧毁，而改变的！爱情不求亲昵的举动，讨好的话语，而是向往一颗炙热，永远不变的真心，与勇于牺牲自我的精神。爱情最忌讳一瞬间的火热与过后的冷淡，爱情给予的是无限的.幸福！
我承认自己还是个少年，对爱情的研究不够深刻，但这也是小孩子对爱情的初步看法。我不禁感到惋惜：世界上有几对能像德拉与杰姆的圣洁的爱情呢？
欧·亨利，原名威廉·雪德尼·波特，美国著名批判现实主义作家，世界三大短篇小说大师之一，共创作*三百篇短篇小说，曾被誉为“美国现代短篇小说之父”。欧·亨利善于描写美国社会中普通人民的生活，他的作品构思新颖，小说的故事情节往往出人意料，语言诙谐，因此，他的作品被誉为“美国生活的幽默百科全书”。代表作还有小说集《白菜与皇帝》、《四百万》、《命运之路》等。
-------------------------------------------------------------------------------------------------
下面由小编精心整理的《麦琪的礼物》读后感四十篇，希望可以帮到你哦!
秀丽的是心灵，他们是最聪明的人。
开篇散落再桌子上寥寥无几的硬币将我的思绪牵引到无限的遐想中。当硬币与桌面碰触的瞬间，迸出的是交换心灵的美妙音符，值得去聆听，去推敲。
他们是两个社会最底层的人物——一对穷苦的年轻夫妇，却酿制了一杯苦中泛甜的美酒。脍炙人口的文字中两件残缺不全的礼物面前他们笑了，可他们笑声中又包含了多少苦涩、辛酸的眼泪阿？
我想讲讲这篇文章给予我的两种感受。先谈谈资料吧。
无带的金表与秀丽的金发，都期望完美对方。兑现的前一刻，没有犹豫没有多想。当交换礼物时，没有失望。金表与金发，贬值为表带与木梳，没有华丽的外表，没有不符于他们的奢华气质。但在他们看来，没有什么比真心更珍贵的了，或许包涵的更多、更多……透着点点温馨。
那两个住在一齐的“笨孩子”极不聪明的为了对方牺牲了他们一家最宝贵的东西。但是，让我们对目前一般聪明的人说最后一句话，在所有馈赠礼物的人当中，那两个人是最聪明的。在一切理解礼物的人当中，像这样的人也是最聪明的。
灰白色的背景与“欧.亨利式结尾”，无疑是最完美的剧幕。
读它就像是在作者铺好错的垫脚石行走一般，最后穷途末路，却又峰回路转，豁然开朗，美式的“柳暗花明又一村”阿！不禁拍案叫绝，一遍遍品读。
稍稍了解一下背景，无疑《麦琪的礼物》敷上一层止痛剂的“痛苦”，微笑下隐藏不住种种悲伤。一方面作者透过这些耐人寻味的小故事对社会进行必须的揭露和讽刺，但有不禁抱有用心的幻想，想象着“天空上的街市”的空虚的完美。他用他的“温和”包裹住辛辣。用“幽默”隐含着无可奈何的悲哀，像一只苦笑的面具，掩饰住了身后的表情。
故事在灰暗的背景前演绎一段温馨的小剧。
一把木梳，缺少了晶莹的发丝缠绕。
两段表带，贵金属仿佛闪闪反映着热诚与期望，却失去了本来的用处。
这时，只有抬头望才明白你想要的是什么，只有清风徐来的时候才明白什么是重要的，只有拨开附在心上的薄雾，才不会看不见期望。
心与心的桥梁是无形的，当你不在乎自己的得失，这时你便得到了人与人之间无私的爱。
读了《麦琪的礼物》这篇短篇小说，我很感动，德拉和吉姆两个主人公虽然并不富裕，但他们非常相爱，好像什么事情都不能让他们分离。
这对夫婕各有一个认为是最珍贵的东西，一是吉姆的金表，二是德拉的长发。马上就到圣诞节了，他们想给对方买一件特别的礼物，但是他们并没有钱，于是他们经过激烈的思想斗争，用自己最珍贵的东西给对方买了礼物，但是结果太惊人了。吉姆用自己的金表换取了全套梳子，德拉用自己的长发换取了用白金做的表链，虽然这两件礼物都没有用，但他们用自己最真诚的心换取了更有价值，而且至高无上的东西——爱。
这篇短篇小说让我联想到了我曾经学过的一篇课文《给予树》，这篇课文的主题思想和《麦琪的礼物》是一样的，不同的地方是给予与交换的意义是不同的。懂得给予别人的爱才是最有意义的事，它能让我们收获生活中也要多一点理解和给予，只有懂得给予别人爱的人，才会获得真正的幸福。
家长评语：小读者能从文章中理解人与人之间相互给予对方真诚的爱，清楚交换与给予的意义，希望以后能写的更深刻些。
——米开朗琪罗传读后感范本二十份
在书中，咱们看到的是一个活的性命，一个真实的米开朗琪罗。
他夷易，但又超凡脱俗。他无以伦比的艺术天赋和创造力全部献给了艺术，他寻求艺术***之体现力的执着与忠诚更是动人。米开朗琪罗是无愧于谁人期间，无愧于巨人的称呼的。
他狂野，他不羁，他高尚。他欣赏本身，赞赏本身，他不允许别人把他当艺术家来看。他以为，天才这个词都不配于他。他的父亲也劝告他不好劳作过分，但是劝告并不起作用。他从不愿把本身的生存摆设得更合人性些。他只以少少的面包与酒来支持他的性命。
米开朗基罗生于一四七五年三月六日，歇息于一五64年仲春十八日下战书五时。享年90岁。他的生命就在不断的'艺术激动与创造中度过。
无数的失败，无数的乐成，他走完了自已满盈崎岖的生命。终极他用自已的精力和性命为人类留下了无穷名贵的财产。
“孤独时，我如同月亮，只有在太阳照亮它时，人们才能在天空中看见。”——题记
翻开《名人传》的第二篇，介绍的是雕塑家米开朗琪罗，他是欧洲文艺复兴的巨匠，但他的一生却过得并不欢乐。读着他的故事，我的心也随之曲折不断。
第一感——奇怪
刚开始看时，我仿佛被囚在了迷宫里，读得迷迷糊糊，云里雾里。他胸怀宽广，豪放不羁，却对自己的同胞毫不留情；他激情狂热，却迷信野蛮；他拥有令人嫉妒的天才头脑，却一直被自己的“天才”所困扰；他浑身充满过度的力量，而这却使他不间断地行动，一刻也不能休息；他很富有，却活得像个穷人······
它不仅缺乏意志力，还性格脆弱，我很好奇，这样的`一个人怎么能成为一个名人呢？
第二感——无私
米开朗琪罗唯一打动人的一面就是他对家庭无私的爱。虽然他的性格十分奇怪，但他对家的爱是不可否认的。他一直对自己的血统与种族很是自豪，他对家庭有一种无法泯灭的狂热，他愿意为自己的家庭牺牲一切，“为了家而被卖作奴隶也在所不惜”。为了家庭的光荣，他要去征服胜利，他一个人扛下了家庭的全部重负。他的家人总向他要钱，拼命地盘剥他，压榨他，他却毫无怨言。他的三个弟弟搜刮他，他们老等着他寄钱，等着他给他们某个职位，一会儿要盘店铺，一会儿又要购置些田产。米开朗琪罗对他们百依百顺，而他们却忘恩负义，不知感激。米开朗琪罗食欲欠佳、寒冷、潮湿、过于劳累，还经常头疼，一边有胸腹部肿胀。他的父亲对他的生活方式常加责怪，但是这一切都是为了家，他省吃俭用，就是为了让家人能生活得更好。
第三感——悲惨
从整个故事来看，米开朗琪罗的人生是悲惨的。28岁时，米开朗琪罗被教皇派去画西斯廷教堂的天顶画。此后几年，他一直受历任教皇的差遣，携带着痛苦去创作他并不满意的作品。1527年，米开朗琪罗卷入了一场革命的漩涡，差一点丧命。之后，米开朗琪罗又不断地为他人创作。身为一个雕塑家，本该自由的享受艺术生活。认真观察生活，聆听生活，寻找生活中的美，追求高品质生活。在美好的生活中，才会激发出灵感，雕刻出让自己满意的作品。而这位雕塑家呢？无休止地为别人雕刻，他的天才几乎是为了别人而生；每天雕刻着不称心的作品，他似乎是为别人而活。像是这样阻拦人追求梦想的道路，应该是对一个艺术家的最残酷的剥削了吧。
米开朗琪罗如月亮那样孤独无助，而他需要的太阳正是自由与欢乐，只有在欢乐的环境中生活，他才能创作出完美的作品。而当月亮失去了太阳，月亮就永远都不能发光。
“他不幸的关键，他人生的悲剧，就是缺乏意志力和坚定的性格。直到去世，他为自己奋斗，却无力抗争。他活了90岁，这辈子从来没有休息过一天，也从来没有享受过真正的生活。”他就是米开朗基罗。
1475年3月6日，米开朗基罗出生在胃泌素省卡普里斯镇。他的父亲是卡普莱斯镇和丘西的最高管理者。米开朗基罗在六岁时失去了母亲，小时候被一个石匠的妻子收养。后来他开玩笑说，他选择当雕塑家，是因为吃了奶妈的奶。
1495年春，他雕刻了著名的《熟睡的丘比特》，被人们评为相当古老的狂热。后来又雕塑了《醉酒的巴克科斯》，《垂死的阿多尼斯》和巨人《丘比特》。死于《耶稣之死》的.耶稣，仿佛沉睡在永恒年轻圣母的膝上。
1501年春天，一个巨大的大理石被送给米开朗基罗，巨大的《大卫像》诞生了。
1508年，教皇命令对壁画一无所知的画家画西斯廷教堂的穹顶。因为教皇的固执，他不得不让步。除了工作疲劳和焦虑，还有家人可恶的纠葛。全家靠他养活自己，滥用他的钱，拼命压榨他。
就是这样一个善变善妒的环境，一方面无知，只知道剥削家人；一方面，他在不停地看着他，期待着他的失败。米开朗基罗只能在这期间挣扎。在此期间，他完成了西斯廷的英雄作品。
但是他做了多么绝望的努力啊！
西斯廷计划完成后，他回到了佛罗伦萨。在这段相对*静的时期，米开朗基罗在卢浮宫创作了他最完美的作品：《摩西》和《奴隶》。
1544年夏天，深爱着他的维多利亚去世了。在这种严肃而和*的友谊中，米开朗基罗完成了他最后的伟大绘画和雕塑：《最后的审判》，波林教堂的壁画和朱利叶斯二世的陵墓。
严僧般的生活，在保持他强壮的同时，也没能避免疾病的侵袭。在1544年和1546年两次患恶性疟疾后，他再也没有康复。结石、痛风和各种疼痛使他的生活比死亡还要糟糕。
但他一直在工作。1564年2月12日，他站了一天，做了他的《圣母哀悼基督》。他14号发烧了。他的朋友劝他不要出去，他却回答说：“我能怎么办？”我病了，哪儿也不能休息。"
直到去世的大前天，他才答应躺在床上。当着朋友和仆人们，他神志清楚地口述了遗嘱。他将灵魂交给上帝，肉体留给尘土，他要求至少死后回到他亲爱的佛罗伦萨。接着，他从可怕的暴风雨转入及其甜美的宁静。这是二月的一个星期五，约下午五时，正是日落时分……
他终于休息了。他达到了他所企盼的目标：超越了时间。
罗曼·罗兰将他比喻成一座巍峨的高峰。耸立在文艺复兴时期的意大利，我们从远处就能望见他险峻的轮廓，隐没在无垠的天空。
我若是他，会有怎样的宿命，他艰辛痛苦的颠沛流离和他的美德，给这个世界带来了福运。
阴沉的宫殿，矗立着崇高的塔尖如长矛一般，柔和而又苦索的山岗细腻地映在天际，岗上摇曳着杉树的圆盖形的峰巅，和闪闪作色、波动如水浪似的橄榄林。
热狂、骄傲、神经质的气息，易于沉溺在一切盲目的信仰中，守着一切宗教和社会的狂潮耸动，人人是自由的，人人是专制的，生活是那么舒适，可是这里的人生无疑是地狱。
就在这个天堂般又魔鬼般的地方，升起过一轮红热的太阳，明媚，刺眼。他从没有落过，随着时间的推移，一直悬挂在我们头顶，发光发热，直至永恒。
他，就是米开朗基罗。
他狂野，他不羁，他高贵。他欣赏自己，赞赏自己，他不答应别人把他当艺术家来看到，他认为，天才这个词都不配于他。
天才，总有过人的品性。他的意志简直是一无所能；甚至可说他的精神与他的心也是一无所能。这是一种狂乱的爆发，一种骇人的生命，为他太弱的肉体与灵魂所不能胜任的。“他在继续不断的兴奋中生活。它的过分的力量使他感到痛苦，这痛苦逼迫他行动，不息地行动，以小时也不得休息。”他写道；“我为了工作而筋疲力尽，从没有一个人像我这样地工作，我除了夜以继日地工作之外，什么都不想。”这种病态的需要活动不特使他的业务天天积累起来，不特使他接受他所不能实现的工作，而且也是他堕入偏执的癖性中去。他要雕琢整个的山头。当他要建造什么纪念物时，他会费掉几年的光阴到石厂中去挑选石块，建筑搬运石块的大路；他要成为一切：工程师、手工人？？他要独个子干完一切；建造宫殿、教堂，由他一个人来。这是一种判罚苦役的生活。他甚至不愿分出时间去饮食睡眠。
他的父亲也劝告他不要劳作过度，但是劝告业不起影响。他从不肯把自己的生活安排得更合人性些。他只以极少的面包与酒来支持他的生命。自然，他的.健康状况每日愈下，他的精神因他苦难的生活也极度悲观起来。他猜疑，他不安，他孤独。他甚至说过：“我的快乐是悲哀。”没有一个人比他更不接*快乐而更倾向于痛苦的了。他在无垠的宇宙中所见到的所感到的只有它。世界上全部的悲观主义都包含在这绝望的呼声，这极端悲伤的语句中。
他也是孤苦的。——他恨人；他亦被人恨。他爱人；他不被人爱。人们对他又是钦佩，又是畏惧。他孤独地生活着，他孤独地思考着，他孤独地工作着，他孤独地看着这个世界，他孤独地看着自己。死对于他来说是一种解脱，一种快乐，但更是一种可望而不可及的奢侈品。因为他还有意志，又思想，有追求。
也许，孤独可以让人静静地审视自己，审视世界，它帮助我们驱除世俗的嘈杂，给我们一片静谧的森林。也许，孤独让我们更能坚定自己的意志，让我们变得更坚强，好让我们在苦海中寻找救命的稻草。
或许，孤独创造意志，而意志，则创造英雄。
阴沉的宫殿，矗立着崇高的塔尖如长矛一般，柔和而又苦索的山岗细腻地映在天际，岗上摇曳着杉树的圆盖形的峰巅，和闪闪作色、波动如水浪似的橄榄林；
热狂、骄傲、神经质的气息，易于沉溺在一切盲目的信仰中，守着一切宗教和社会的狂潮耸动，人人是自由的，人人是专制的，生活是那么舒适，但是那里的人生无疑是地狱。
就在这个天堂般又魔鬼般的地方，升起过一轮红热的太阳，明媚，刺眼。他从没有落过，随着时刻的推移，一向悬挂在咱们头顶，发光发热，直至永恒。
他，就是米开朗基罗。
他狂野，他不羁，他高贵。他欣赏自我，赞赏自我，他不答应别人把他当艺术家来看到，他认为，天才这个词都不配于他。
天才，总有过人的品性。他的意志简直是一无所能；甚至可说他的精神与他的心也是一无所能。这是一种狂乱的'爆发，一种骇人的性命，为他太弱的肉体与灵魂所不能胜任的。“他在继续不断的兴奋中生活。它的过分的力量使他感到痛苦，这痛苦逼迫他行动，不息地行动，以小时也不得休息。”他写道；“我为了工作而筋疲力尽，从没有一个人像我这样地工作，我除了夜以继日地工作之外，什么都不想。”这种病态的需要活动不特使他的业务天天积累起来，不特使他理解他所不能实现的工作，而且也是他堕入偏执的癖性中去。他要雕琢整个的山头。当他要建造什么纪念物时，他会费掉几年的光阴到石厂中去挑选石块，建筑搬运石块的大路；他要成为一切：工程师、手工人……他要独个子干完一切；建造宫殿、教堂，由他一个人来。这是一种判罚苦役的生活。他甚至不愿分出时刻去饮食睡眠。
他的父亲也劝告他不好劳作过度，但是劝告业不起影响。他从不肯把自我的生活安排得更合人性些。他只以极少的面包与酒来支持他的性命。自然，他的健康状况每日愈下，他的精神因他苦难的生活也极度悲观起来。他猜疑，他不安，他孤独。他甚至说过：“我的愉悦是悲哀。”没有一个人比他更不接*愉悦而更倾向于痛苦的了。他在无垠的宇宙中所见到的所感到的只有它。世界上全部的悲观主义都包含在这绝望的呼声，这极端悲伤的语句中。
他也是孤苦的。——他恨人；他亦被人恨。他爱人；他不被人爱。人们对他又是钦佩，又是畏惧。他孤独地生活着，他孤独地思考着，他孤独地工作着，他孤独地看着这个世界，他孤独地看着自我。死对于他来说是一种解脱，一种愉悦，但更是一种可望而不可及的奢侈品。正因他还有意志，又思想，有追求。
也许，孤独能够让人静静地审视自我，审视世界，它帮忙咱们驱除世俗的嘈杂，给咱们一片静谧的森林。也许，孤独让咱们更能坚定自我的意志，让咱们变得更坚强，好让咱们在苦海中寻找救命的稻草。
米开朗琪罗是意大利伟大的绘画家和雕塑家。他从小就有机会接触一些古代的书籍，被古代的大师深邃的思想吸引，梦想着将来成为一个类似于古希腊雕塑家的`人。
米开朗琪罗在一所雕塑学校学会了雕塑，之后家庭的全部负担都压在他一个人身上。他的健康受到了严重的影响。
随后他一次又一次不断地遇到难以想象的各种困难、打击、诬告，而米开朗琪罗是一个胸怀宽广的人，在重重打击和百般刁难的环境下，他没有消沉，没有后退。专心一意地搞艺术创作。病弱的身体折磨着他，他只沉浸在艺术创作的激动中。他除了夜以继日地工作外，什么都不想。父亲劝告他不要太劳累，他却根本不顾及自己的生活，只以极少的面包和酒来度日。但是他却感觉这样才是快乐。跟贝多芬一样，贝多芬说：“欢乐由痛苦获得。”米开朗琪罗说：“越使我痛苦的就越让我喜欢。”
故事里还说：“米开朗琪罗终其一生总是从一个磨难转到另一个磨难，从一个主人手下转到另一个主人手下，就这样不停地消磨着他那天才的生命。”米开朗琪罗依然能够坚持下来，绝不后退。他没有向命运屈服，直到他生命的最后仍在抗争。他胜利了。他给世界留下了许多珍贵、不朽的绘画和雕塑作品。
读过《米开朗琪罗传》后，我懂得了，不管做什么都必须具有吃苦耐劳的精神，必须具有不怕困难和挫折的精神，才能最后取得成功。我也明白了，艰苦、困难和挫折是对每个人最好的锻炼，只要努力坚持，总会成功。
名人传中，介绍了三位伟人，分别就是贝多芬、米开朗琪罗和托尔斯泰，米开朗琪罗给我留下了深刻的印象。
米开朗琪罗，他就是最纯粹的天才。罗曼罗兰形容他的创作灵感就像天才爆发一样，几乎不需特别的触动和培养，就拥有了长流不竭的创作潜力。然而他一生都受人摆布，在各种纷争中苦苦挣扎。尽管在绘画和雕塑上，他的成就称得上惊人的伟大，但就自身的想法来说，他并没有将自己头脑里最完美的构思予以真正的实践，身外之事总就是制约着他的创作艺术，很多作品都就是草草收尾，这对一个追求完美的艺术家来说，无疑就就是一种失败。米开朗琪罗的'一生可以说就是屈辱和矛盾的一生，但就是他相信只要自己的灵魂能够坚忍，不因屈辱而沉沦，那么就一定会冲破精神上的束缚。
米开朗琪罗一生就是劳累的。他不断给教皇当佣人。教皇们让米开朗琪罗为了他们自己的欲望修建。但却不给他一分钱，迫使他无法，家庭破裂，父亲、哥哥一直逼着米开朗琪罗把在佛罗伦萨的财产全部分给
米开朗琪罗身上所体现的坚持、忍耐的精神就是我们所需要的。有时候，忍耐就是最好的选择，有时候坚持你自己的方向，也会成功。
阴沉的宫殿，矗立着崇高的塔尖如长矛一般，柔和而又苦索的山岗细腻地映在天际，岗上摇曳着杉树的圆盖形的峰巅，和闪闪作色、波动如水浪似的橄榄林。
热狂、骄傲、神经质的气息，易于沉溺在一切盲目的信仰中，守着一切宗教和社会的狂潮耸动，人人是自由的，人人是专制的，生活是那么舒适，可是这里的人生无疑是地狱。
就在这个天堂般又魔鬼般的地方，升起过一轮红热的太阳，明媚，刺眼。他从没有落过，随着时间的推移，一直悬挂在我们头顶，发光发热，直至永恒。
他，就是米开朗基罗。
他狂野，他不羁，他高贵。他欣赏自己，赞赏自己，他不答应别人把他当艺术家来看到，他认为，天才这个词都不配于他。
天才，总有过人的品性。他的意志简直是一无所能；甚至可说他的精神与他的心也是一无所能。这是一种狂乱的爆发，一种骇人的生命，为他太弱的'肉体与灵魂所不能胜任的。“他在继续不断的兴奋中生活。它的过分的力量使他感到痛苦，这痛苦逼迫他行动，不息地行动，以小时也不得休息。”他写道；“我为了工作而筋疲力尽，从没有一个人像我这样地工作，我除了夜以继日地工作之外，什么都不想。”这种病态的需要活动不特使他的业务天天积累起来，不特使他接受他所不能实现的工作，而且也是他堕入偏执的癖性中去。他要雕琢整个的山头。当他要建造什么纪念物时，他会费掉几年的光阴到石厂中去挑选石块，建筑搬运石块的大路；他要成为一切：工程师、手工人？他要独个子干完一切；建造宫殿、教堂，由他一个人来。这是一种判罚苦役的生活。他甚至不愿分出时间去饮食睡眠。
他的父亲也劝告他不要劳作过度，但是劝告业不起影响。他从不肯把自己的生活安排得更合人性些。他只以极少的面包与酒来支持他的生命。自然，他的健康状况每日愈下，他的精神因他苦难的生活也极度悲观起来。他猜疑，他不安，他孤独。他甚至说过：“我的快乐是悲哀。”没有一个人比他更不接*快乐而更倾向于痛苦的了。他在无垠的宇宙中所见到的所感到的只有它。世界上全部的悲观主义都包含在这绝望的呼声，这极端悲伤的语句中。
他也是孤苦的。——他恨人；他亦被人恨。他爱人；他不被人爱。人们对他又是钦佩，又是畏惧。他孤独地生活着，他孤独地思考着，他孤独地工作着，他孤独地看着这个世界，他孤独地看着自己。死对于他来说是一种解脱，一种快乐，但更是一种可望而不可及的奢侈品。因为他还有意志，又思想，有追求。
也许，孤独可以让人静静地审视自己，审视世界，它帮助我们驱除世俗的嘈杂，给我们一片静谧的森林。也许，孤独让我们更能坚定自己的意志，让我们变得更坚强，好让我们在苦海中寻找救命的稻草。
或许，孤独创造意志，而意志，则创造英雄。
英雄在我的心中总是那样的高大，而又可望不可及。今日当我手捧一本《名人传》细品其华之时，才领悟了什么是真正的英雄。
贝多芬伴着失聪的双耳谱写出了千百名曲;米开罗琪罗在6岁丧母的悲痛下雕琢百千佳作，终逝世于工作室中;托尔斯泰在战争的烈火中释放满心怒火;他们的巨大痛苦和孤独磨炼了他们坚强的意志。成为“心灵”伟大的英雄。
是的，贝多芬，米开朗琪罗和托尔斯泰都是世界的征服者。我们享受着他们的天才创作出来的作品，同享受我们先辈的伟绩一样，不再去想听他们流出的鲜血，这无疑是使我们尴尬的事情，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。不是的，伟大的心魂有如崇山峻岭，我们将在那里获得更大的启示。《名人传》就犹如向我们谱写了一首“英雄交响曲”。我们从中得到的启发是：每个人的身上都会降临苦难与灾害，我们与其怨天尤人，不如努力奋斗，与其羡慕伟人，不如学*伟人人格的伟大，让自己的人生充满意义，与其靠浮躁和急功*利所取得昙花一现的成就，不如坚持自己的信念、真理和正义，让自己跻身人类中的不朽者之列。
只要我们体会到《名人传》给我们心灵崇高的升华，使英雄的鲜血呈现在我们面前，英雄的'红旗在我们的头顶上飘扬，我们就慢慢地感受到，在这个人们躲避崇高、告别崇高而自甘*庸的社会里，我们的灵魂也被所升华为一种崇高。
《名人传》这本书讲述了许多对世界有贡献的名人。看了这本书，我体味出一个道理：有些事如果认真去做，可能难事就会变成易事;如果不去做，易事也可能变成难事。纵观历史上的许多有重大成就的名人都是能够正确对待这一问题的。
例如，伟大的物理学家牛顿，他是*代力学，光学，天文学的奠基人。也许你认为他从小一定是聪慧超群的神童吧?其实不然，牛顿小时候并不聪明，智力迟钝，呆头呆脑的，曾经还留过级，被老师认为是不可造就的人。但牛顿并不因此而自暴自弃，他以坚强的意志，惊人的毅力勤勤恳恳地做科学研究。正如他自己所说的：“别人用一倍时间做一件事，我就用十倍时间去做。”终于成为了举世瞩目的大物理学家。
我国的大画家齐白石，他的画之所以能够闻名海内外，和他一生辛勤地练画是分不开的。正如他在一首诗中所说的：“苦把时光挽画禅，功夫深处见自然。”
这样的事例举不胜举，如：爱迪生，爱因斯坦，李时珍，居里夫人……他们都是如此，可见与其不做，还不如认真地做好啊!
在我们现实生活中，有些人生活在养尊处优的环境中，成才的条件总比别人好，虽然他们也想到过事业，但往往缺乏认真做的行为而功亏一篑。反道有些人虽然条件差一点，却能够持之以恒的去作，终于在逆境中发奋成材。我觉得像他们这种人，长大才有出息，是我们学*的好榜样!
在我们的学*中，应该大力提倡去认真做好每一件事，一切从我做器，从小事做起，从现在做起。
我读完《名人传》的《米开朗琪罗传》后我才认识米开朗琪罗，而且还了解他的故事。
米开朗琪罗是一个从小就爱艺术的人。小时候很爱素描，但他的爸爸和叔父很瞧不起他，因为他们都很憎恨艺术家这个职业。即使是这样他的爸爸还是允许他进了入了佛罗伦萨最大的一个画室学*。他的成绩很好，但慢慢的他开始厌恶绘画。他转入了一所由梅蒂希斯亲王主办的雕塑学校。这位亲王很赏识他，还让他住在自己的宫殿里。因为米开朗琪罗从小接触一些古代的书籍他接触到了柏拉图，接触到了古希腊，接触到了整个文艺复兴的气息，所以他的梦想就是将来成为一个类似于古希腊雕塑家的人。他实现了自己的梦想，但实现梦想之后的路很坎坷，压力也很大，即使是这样米开朗琪罗也不放弃自己的梦想，而是坚持不懈的克服了重重困难。
看完《米开朗琪罗传》米开朗琪罗的精神非常值得我学*，还有我还懂得一个道理就是：自己有一个伟大的梦想，就要坚持不懈的去实现自己的梦想，不管那个梦想里自己有多远都一定要努力实现。米开朗琪罗值得我学*的精神就是坚持不懈的去克服重重困难。
他，是一个有独到想法，超凡脱俗，对艺术有主见，思想唯美，艺术创造无与伦比，极其矛盾的悲剧人物。狂野，不羁是对他最佳的形容。他欣赏自己，赞赏自己，从不答应别人把他当艺术家来看。他就是米开朗琪罗。
为什么赞誉他有独到想法、超凡脱俗呢？因为他从小被寄养于一个石匠家里，十分用功于素描与绘画。人们都说他从小受到石匠的熏陶，仍期盼着一种更伟大的艺术。文艺复兴的东风，把这个有着坚定信念的米开朗琪罗变身为希腊雕塑家。在《半人半马怪与拉庇泰人之战》这座令他骄傲的浮雕中，充满着力与美，充分反映出他成熟时期的武士式的灵魂与粗狂坚强的手法。
正是这种坚定的信念，使米开朗琪罗对艺术的理解拥有自己的那份主见。说到这儿，就一定要提及那件众所周知的事情了。一块巨大的、无人敢上手雕琢的白石，米开朗琪罗勇敢地接了过来。主人去看这座雕像时，为表示他的高见，提出批评：鼻子太高了。米开朗琪罗拿了把剪刀和一些石粉上台架后，轻轻动了几下剪子，再慢慢散下若干粉屑，但却一点也没有改动鼻子原来的形态。
“现在请看。”
“现在，”主人说，“我更喜欢它了。你把它改得更有生气了。”
米开朗琪罗走下台架，暗暗好笑。从这件著名的《大卫》雕像中，我们似乎可以看到幽默的轻蔑与悲哀。
再者，他也的确拥有无与伦比的艺术能力及思想唯美的特质。他将其天赋与创造力全部献给了艺术。建筑莫过于他最荣耀的艺术实践了。当他被指派为教堂建筑师时，他不要报酬，拼命为此设计奋斗了十六年。
上帝按照自己的.样式造人，他以自己的方式成就上帝。
与此同时，这么精彩的人，为什么又称之为极其复杂、矛盾的悲剧人物呢？他，赋有英雄的天才而没有实现理想的愿望，拥有决断的热情却没有激奋的意志，这是多么可悲的矛盾啊！是天才，因为除了天才没有人会被自己的思想这样束缚。这如同一个征服者投入他的怀抱把他制服了。他的意志简直一无所能，甚至也可以来说他的精神与心灵。这是一种骇人的生命，是他太羸弱的肉体与灵魂所不能承受的。有热情，他也曾写道：“我为了工作而精疲力竭，从没有一个人像我这样工作过，我除了夜以继日地工作之外，什么都不想。”他总是这样为事业而疯狂，被劳作所束缚，没有谁能够帮助他。
其实，可悲并非在于他那孤独、冷僻的性格，而在于他对自己的冷漠。因为他和自己不能生活，不能作自己的主宰，他否认自己，与自己斗争，毁坏自己。他的灵魂永远压迫他的天才。有这样一种“反对自己”的命运，所以他不能实现他任何伟大的计划。
米开朗琪罗，这个一生都在不息的艺术冲动与创造中渡过的人。无数的失败，无数的成功，成就了他充满坎坷的一生。最终他用自己的精神和生命为人类留下了无限宝贵的财富，也包括无限的猜想。
英雄不一定是那些靠自己的思想和威力取得了胜利的人，但一定是具有伟大灵魂的人。正因为此，罗兰歌颂的英雄，不是凯撒，不是拿破仑，而是贝多芬，是米开朗琪罗，是托尔斯泰。
行为高尚的人，比同样能承受苦难，贝多芬就是这样的一个人。他出身贫寒，十三岁辍学，十七岁就挑起了整个家庭的重担。当在乐坛崭露头角时，失聪随之而来。虽然生活充满凄苦和磨难，穷困潦倒，虽然曾经想过自杀，但是对***的渴望和朋友对他的关怀，是他顽强地活下去，继续创造辉煌。
米开朗琪罗同贝多芬一样，一生坎坷磨难。***家战乱多灾，外族入侵，人民受奴役，自己的作品也毁于战乱，共和主义化为泡影。没有人爱他，他的家族只想榨取他的利益，外人也嫉妒他，他也不得不依附教皇，成为傀儡，而他有自己理想的追求，他希望能制造惊天动地的巨作，所以和那些只关心为自己树碑立传的教皇无法达成一致，于是他的许多伟大的计划都半途而废了。
托尔斯泰的地位优越，是名门贵族，有着普通人梦寐以求的生活，而他不肯安享富贵，不肯虚度年华，他想要通过造福人类来实现自身的价值。他对穷人的凄惨处境感到震惊，为农民的贫困和愚昧而痛苦。他敢于批判教会的谬误，对真理执着追求因而成为了一代文学巨人。
历史的卷轴上，刻着无数的英雄，他们不一定是开自己的思想和威力取得胜利的人，但一定是具有伟大灵魂的人。我们要做具有伟大灵魂的人，做真正的英雄。
*日，用多个茶余饭后的时间读完了罗曼·罗兰先生所著的巨人三传之一《米开朗琪罗传》。书是傅雷先生所译，生活。读书。新知三联书店出版的。书为插图珍重藏本，书中除了传记原文以外，还附有米氏相关作品彩色插图一百五十余幅。实为一书中精品。读罢此书，心中感慨万千。
无论是傅雷先生传神的翻译，还是罗曼·罗兰先生对大师生*详实的了解与精神世界深刻的领会，对大师生*经历的全面再现，这都是令人赞叹的。在书中，我们看到的是一个活的生命。在这里米开朗琪罗是真实的，*易的，但他又确是超凡脱俗的。他那无以伦比的艺术天赋和创造力全部献给了艺术，他追求艺术***之表现力的执着与忠诚更是感人。是的，米开朗琪罗是无愧于那个时代，无愧于巨人的称号的，他威临着那个时代。
文艺复兴时代是一个大潮涌动，天才辈出，伟人云集的时代。米开朗琪罗，达芬奇，拉斐尔，但丁…一个个令人敬畏，需得仰视可观的名字闪闪发光。他们站在那里，就如人世间的一座座高山，而米开朗琪罗就是其中的一座。
米开朗琪罗生于意大利的佛罗伦萨，那文艺复兴的发源地。在那个时代，那个城市里，他是人们狂热的对象。他也爱他们，但是他对他们很严酷。他那豪迈雄伟的天才藐视他们小组的艺术，矫饰的艺术精神，*凡的写实主义。他是一个精神的贵族，是一个为天才所拘囚的人。他所拥的的天才的力量把他完全的征服了。那是一种骇人的生命，猛烈的爆发，使他太弱的肉体与灵魂有所不能承担。这是罗兰先生对他的描写。
对于这个伟大的外形的大创造家，同时又是有信仰的人，在他的眼里，一个美的躯体是神明般的，是蒙着肉的外衣的神的显示。米氏作为一个伟大的艺术创造者，他一生创造了许多令世人惊叹的传世杰作。但是他认为自已只是把上帝赋于自已的创造力发挥出来而已，是他在接*神时的创造。那创造美妙外形的创造家受人们的尊敬，那么那创造了有血有肉，活生生的生命的创造者，那创造了创造家的造物主岂不更令人们敬仰。他说：好的画，迫*神而和神结合，它只是神的完美的抄本，神的画笔的阴影，神的音乐，神的旋律。因此一个画家成为伟大与巧妙的大师还是不够的。我想他的生活应当是纯洁的、神圣的，使神明的精神得以统治他的思想。
米开朗琪罗，一个杰出的雕塑家，而教皇于勒二世却让米开朗琪罗为西斯延教堂画顶部壁画。可是，米开朗琪罗对壁画技术一窍不通，但教皇却不依不饶，坚持一定要他来做这件事情。他的敌人们甚至还*不及待的为他搭建了一个工作用的架台，还为他召来了几个壁画家来帮助他。米开朗琪罗为此苦恼不已，他一看到那个架台和那帮所谓的助手们，气就不打一处来。他把架台拆了重建一个，把壁画家们都赶了回去，只留了几个工人在身边。
“如果面对这样的困难就畏缩不前的话，米开朗琪罗绝对称不上什么天才或者不朽的艺术家，面对困难，面对对手们的挑战和侮辱，他不仅没有退缩，反而把原来的计划扩大了，他不仅要画教堂顶部的壁画，还要画四周的壁画。”
米开朗琪罗他为何给自己找来这么大的困难，他完全可以推脱掉的，但为什么他没有推掉？因为他那永不言败、勇往直前的'精神！这不正是我们中学生所需要、所应具备的吗？有些同学，一听说有困难，便吓的退了又退，更别说硬加给他别的困难了。有点困难与挫折，便被压地再也不起。
让我们从现在起，养成遇到困难永不退缩、畏惧，乐观接受的*惯。相信吧，阳光总在风雨后！
米开朗琪罗，一个雕塑家，他是伟大的天才，也同在人生的道路上享受着艰辛带给他们的考验。他们被罗曼。罗兰写成英雄，米开朗琪罗没有自由，却用想象雕出了让世界都赞叹的雕塑。我们没有他的天才，却可以具备他们的品质，不被风雨击倒，做一棵屹立在风雨中的`柏松!
我不曾亲眼看见过米开朗琪罗的作品，这很遗憾。但我见过拍摄的照片，我已经很满足了!
我细细品味斟酌照片中的细节，是那么无暇。那么纯洁，让观赏者不由地称赞作者。这种感觉是我对米开朗琪罗产生了好感，并对其留下了艺术思想唯美的印象。
读过了罗蔓.罗兰写的《米开朗琪罗传》之后，我对米开朗琪罗又有了别样的认识。
他，是一个极其矛盾的悲剧人物。他虽然思想唯美，艺术创造无与伦比，对于艺术有主见，有独到的想法而且对于美好的爱情也是虔诚的，但他却在生活上十分软弱无能，是个生活的弱者。当危难来临的时候，他通常是以逃避，烦躁，甚至绝望来解决，从来没有一丝乐观的精神支撑。
我赞叹米开朗琪罗在艺术上的造诣，但我却不得不说他在生活中，尤其是面对危难时的表现太懦弱，太胆怯了。
总之，“人无完人”。我要学*米开朗琪罗在艺术追求上的尽善尽美，同时也要懂得乐观地面对生活，面对考验!
米开朗琪罗，一个杰出的雕塑家，“他中等个子，肩膀和背部很宽，手脚有力，肌肉发达。由于过度劳累，背有点驼，走路的时候，抬着头，弯着腰，挺着肚子，”“从面貌上看，他始终充满忧伤和怀疑。”
这是罗曼・罗兰为我们描述的意大利文艺复兴时期伟大的雕刻艺术家――米开朗基罗的形象。在书中，我们看到的是一个活的生命，一个真实的米开朗基罗。他把无以伦比的艺术天赋和创造力全部献给了艺术，他追求艺术***的表现力的执着与忠诚更是感人。但他的一生充满了孤独、坎坷和痛苦，他是一位孤独的英雄。
他狂野，他不羁，他高贵。他欣赏自己，赞赏自己，他不答应别人把他当艺术家来看到，他认为，天才这个词都不配于他。他是一位贵族，并且抱有一切阶级偏见，他甚至说：“艺术应当由贵族不是老百姓去搞。”他总是生活在无止境的狂热中。他有一种骇人的生命，猛烈地爆发，使他太弱的肉体与灵魂有所不能承担。“我疲惫不堪，从来不曾有人像我一样不停地工作，”“我任何事情都不考虑，只想昼夜不停地工作。”在艺术创造的不断冲动中，他什么都想做：工程师、操作工、凿石工，他样样自己动手，什么都想让自己一个人完他除了夜以继日的工作，除此以外什么都不想，他在继续不断的兴奋中狂热地生活。
他孤独，他无奈，他痛苦。因为人无法选择自己的存在，他承载着与生俱来的痛苦。他恨人；他亦被人恨。他爱人；他不被人爱。人们对他又是钦佩，又是畏惧。他孤独地生活着，他孤独地思考着，他孤独地工作着，他孤独地看着这个世界，他孤独地看着自己。他说：“叫我痛苦吧！痛苦吧！在我这一生中，我找不到那一天是完全由我自己安排的。”死对于他来说是一种解脱，一种快乐，但更是一种可望而不可及的奢侈品。他叹道：“我爱死亡，我的生命就在其中。”他一生致力于艺术的创造，试图把***保存到永恒，他在令他痛苦的折磨中完成了一件又一件有名的作品，给后人留下了珍贵的艺术瑰宝。
在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼・罗兰说，“伟大的心灵就像崇山峻岭，我并非说普通的人都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到自己离永恒更*。随后，他们再回到人生的*地上来，心中充满了日常战斗的勇气”。在我心中，米开朗琪罗是一个传奇人物，他是真一位真英雄。在欣赏他伟大艺术作品的同时，他人生的经历也给我很多的启迪：悲惨的命运和痛苦的考验不仅降临在普通人的身上，同样也降临在伟人的身上。所以，挫折并不可怕，要有战胜困难的勇气，勇敢地朝着自己的目标坚定地走下去。
米开朗琪罗，一个杰出的雕塑家，他出生于意大利卡森蒂诺的卡普雷赛，父亲是法官。母亲在他六岁时便死去，米开朗琪罗被寄养在一个石匠的妻子家里。十三岁时，他进入多梅尼科·吉兰达约的画室。由于他的.成绩优秀，他的老师为之嫉妒。而教皇于勒二世却让米开朗琪罗为西斯延教堂画顶部壁画。可是，米开朗琪罗对壁画技术一窍不通，但教皇却不依不饶，坚持一定要他来做这件事情。
米开朗琪罗他为何给自己找来这么大的困难，他完全可以推脱掉的，但为什么他没有推掉因为他那永不言败、勇往直前的精神！这不正是我们中小学生所需要、所应具备的吗？
有些同学，一听说有困难，便吓的退了又退，更别说硬加给他别的困难了。有点困难与挫折，便被压地再也不起。让我们从现在起，养成遇到困难永不退缩、畏惧，乐观接受的*惯。相信吧，阳光总在风雨后！
“他不幸的'关键，他人生的悲剧，就是缺乏意志力和坚定的性格。直到去世，他为自己奋斗，却无力抗争。他活了90岁，这辈子从来没有休息过一天，也从来没有享受过真正的生活。”他就是米开朗基罗。
1475年3月6日，米开朗基罗出生在胃泌素省卡普里斯镇。他的父亲是卡普莱斯镇和丘西的最高管理者。米开朗基罗在六岁时失去了母亲，小时候被一个石匠的妻子收养。后来他开玩笑说，他选择当雕塑家，是因为吃了奶妈的奶。
1495年春，他雕刻了著名的《熟睡的丘比特》，被人们评为相当古老的狂热。后来又雕塑了《醉酒的巴克科斯》，《垂死的阿多尼斯》和巨人《丘比特》。死于《耶稣之死》的耶稣，仿佛沉睡在永恒年轻圣母的膝上。
1501年春天，一个巨大的大理石被送给米开朗基罗，巨大的《大卫像》诞生了。
1508年，教皇命令对壁画一无所知的画家画西斯廷教堂的穹顶。因为教皇的固执，他不得不让步。除了工作疲劳和焦虑，还有家人可恶的纠葛。全家靠他养活自己，滥用他的钱，拼命压榨他。
就是这样一个善变善妒的环境，一方面无知，只知道剥削家人；一方面，他在不停地看着他，期待着他的失败。米开朗基罗只能在这期间挣扎。在此期间，他完成了西斯廷的英雄作品。
但是他做了多么绝望的努力啊！
西斯廷计划完成后，他回到了佛罗伦萨。在这段相对*静的时期，米开朗基罗在卢浮宫创作了他最完美的作品：《摩西》和《奴隶》。
1544年夏天，深爱着他的维多利亚去世了。在这种严肃而和*的友谊中，米开朗基罗完成了他最后的伟大绘画和雕塑：《最后的审判》，波林教堂的壁画和朱利叶斯二世的陵墓。
严僧般的生活，在保持他强壮的同时，也没能避免疾病的侵袭。在1544年和1546年两次患恶性疟疾后，他再也没有康复。结石、痛风和各种疼痛使他的生活比死亡还要糟糕。
但他一直在工作。1564年2月12日，他站了一天，做了他的《圣母哀悼基督》。他14号发烧了。他的朋友劝他不要出去，他却回答说：“我能怎么办？”我病了，哪儿也不能休息。"
直到去世的大前天，他才答应躺在床上。当着朋友和仆人们，他神志清楚地口述了遗嘱。他将灵魂交给上帝，肉体留给尘土，他要求至少死后回到他亲爱的佛罗伦萨。接着，他从可怕的暴风雨转入及其甜美的宁静。这是二月的一个星期五，约下午五时，正是日落时分……
他终于休息了。他达到了他所企盼的目标：超越了时间。
罗曼·罗兰将他比喻成一座巍峨的高峰。耸立在文艺复兴时期的意大利，我们从远处就能望见他险峻的轮廓，隐没在无垠的天空。
我若是他，会有怎样的宿命，他艰辛痛苦的颠沛流离和他的美德，给这个世界带来了福运。
他中等身材，肩很宽，骨骼和肌肉都很强壮。因为劳作过度，身材变了形，走路时，头往上仰着，背佝偻着。这便是米开朗琪罗，那是站立着的倒影，穿着黑衣服；肩上披着一件软帽，头颅是圆的，额角是方的，布满着皱纹，显得十分宽大。黑色的头发乱蓬蓬的结着。眼睛很小，悲哀而又强烈的光黑的常在变化，或是黄的或是蓝的。鼻子很宽很直，曾托里贾尼的拳头打破。别看米开朗琪罗外貌**，可他却是一位顶级雕塑家。世界巨作“大卫”就在他的汗水的浇灌下完成了。
“大卫”看上去粗犷豪迈，有一种男人的气概，象征着力量和激情。然而，米开朗琪罗却在完成雕塑时倒在了他的作品前……米开朗琪罗给后人留下了财富，然而大家却不知道这样一个让人无法相信的事实：他终生未婚！他为了事业，抛弃了家庭，这种精神古今几人能有？
让我们用心去贴*英雄的伟大人格，感受他们为追求***，真理和正义而长期忍受苦难的心路历程，令我们启示更多，获得更多。
米开朗琪罗，一个天才的雕塑家，他的一生一波三折。他出生于意大利卡森蒂诺的卡普雷赛，父亲是法官。母亲在他六岁时便死去，米开朗琪罗被寄养在一个石匠的妻子家里。十三岁时，他进入多梅尼科·吉兰达约的画室。由于他的成绩优秀，他的老师为之嫉妒。一年后，米开朗琪罗转入另一所雕塑学校。不久，由于宗教信仰的冲突，他离开了那里。后来，他又先后到过威尼斯、罗马等名城，不过在不断地交流中，米开朗琪罗的雕塑水*不断地得到了提高。他被贵族指使，每天做着他不愿意的事，他有着与众不同的创造力，可命运却好像注定他只能在无休止的干涉中替别人干活。
他的一生都在为雕塑而奋斗，他并没有因为教皇的压迫而放弃反抗，而是把他内心的情感都注入他的作品中，一凿子，一凿子，一点一滴，是他对未来的`渴望，是他对现实的讽刺，他是个想象的天才，他愿为了雕塑花上六年、八年，但命运却让他在辗转中成长、老去，他没有怨言，只是至始至终的从事他的职业。
米开朗琪罗是痛苦的，因为无休无止的工作，使他陷入了一种迷茫的状态，一切都使他不安，他猜疑所有人。
他自称“忧愁与疯狂的人”。这足以证明他的痛苦，他是孤独的，亦是绝望的。他竟从痛苦中觅得一种悲哀的乐趣。
社会上的所有人都为米开朗琪罗的天才所叹服。但这只使他更痛苦―――因为嫉妒而疏远。因为利用而愤怒。
米开朗琪罗曾座名为《胜利者》的石像，胜利者已征服了，但他又被征服了。这不就象征着米开朗琪罗自己吗！这种孤寂和痛苦是英雄式的天才所共有的。
罗曼。罗兰在逢场作戏米开朗琪罗并为其痛苦怜惜的同时，不也暗暗隐含了自己对人生的`感慨吗？
首先，他在撕碎米开朗琪罗被王公贵州所欺骗的情景时，就表达了自己对社会的不满和对当权者的愤怒。
其次，他在描写米开朗琪罗的死亡时，对他的解脱是欣喜的―――米开朗琪罗终于休息了。
罗曼罗兰评价其一生是：这便是神圣的痛苦的生涯。朱开朗琪罗自己所说：多么想望而来得多么迟缓的死―――对于不幸的人，死是懒惰的。“
——读《米开朗基罗传》有感(精选5篇)
提到米开朗基罗，人们首先想到的是他是欧洲文艺复兴时期一个伟大的艺术家，创作了许多流传后世的经典艺术作品。一直到今天，还有很多美术生在素描练*中，以他创作的《大卫》头部石膏像来反复训练基本功。比较*我读了罗曼罗兰的《名人传》中第二篇《米开朗基罗传》，对米开朗基罗这个大艺术家有了更全面更深入的了解。
说起来，米开朗基罗其实是一个性格比较怪异的人，他自卑孤僻，脾气也不好，*时不爱说话，讨厌与外人交流，所以几乎没什么朋友，与整个社会都显得有点格格不入。但是他还有一个鲜明的特点，就是极度爱惜自己的羽毛。只要交给他的事，不管他内心情不情愿，他都会极力做到做好。他创作的.每一幅作品，都是按流传后世的标准来完成的，不允许自己有一点马虎。在他临死的时候，他还干了一件事，就是把他生前所有的草稿，觉得不好的作品全部销毁了，意思就是只把比较好的一面留给后世。
动物爱惜自己的羽毛是爱惜自己的形象，对人而言，爱惜自己的羽毛就是爱惜自己的名声，这个名声包括品德，也包括自己的专业能力。我想，米开朗基罗之所以能成为一个了不起的大艺术家，与他特别爱惜自己的羽毛这个性格特点有着很大的关系。
米开朗基罗一直都喜欢雕刻，不喜欢绘画。因为他认为雕刻不管时间过去多久都能保留原来的样子，可绘画就很容易被损坏。当时的教皇逼着他给西斯廷教堂的顶部画壁画，虽然他内心很不愿意，但如果拒绝他可能会受到教皇的迫害，所以还是被迫接受了这个任务。
他给这个壁画命名为《创世纪》，画画本身并不复杂，但是这次的画，姿势却是高难度的。西斯廷教堂顶部是一个几乎没有遮挡的矩形空间，18米高，40多米长，13米多的宽，他要在那样的高度创作一张500*方米的画。每天都要仰着头，举着胳膊，这个姿势整整保持了4年。画完成后，他的脖子也彻底废了，从那以后看信他都得仰着脖子看。要是别人被迫接了这个么活，肯定就应付一下算了，可米开朗基罗还是一如以往地认真，付出了大量的心血，而且在作品完成前他还不允许其他人看。他一定要把的作品呈现在世人面前。套用我们现在的一句广告语，米开朗基罗出品，必是精品。
正是对自己每一个作品的高度责任心，以及对艺术品质*乎的追求，才铸就了米开朗基罗在艺术上的成就。罗曼罗兰在这本书的结束语中这样写道：“米开朗基罗就像一座耸立着的阿尔卑斯山，耸立在文艺复兴时期的意大利，我们从远处就能望见它险峻的轮廓，在的天空之中，让人敬畏。”
一个人若想要飞得更高，走得更远，那么就请好好爱惜自己的羽毛。爱惜自己的羽毛，就要对自己的学业或事业有高度的责任感，并且愿意为此付出自己全部的努力。这也是我从《米开朗基罗传》这本书中得到了又一个宝贵的收获。
读《米开朗基罗传》有感
阴沉的宫殿，矗立着崇高的塔尖如长矛一般，柔和而又苦索的山岗细腻地映在天际，岗上摇曳着杉树的圆盖形的峰巅，和闪闪作色、波动如水浪似的橄榄林;
热狂、骄傲、神经质的气息，易于沉溺在一切盲目的信仰中，守着一切宗教和社会的狂潮耸动，人人是自由的，人人是专制的，生活是那么舒适，可是这里的'人生无疑是地狱，
就在这个天堂般又魔鬼般的地方，升起过一轮红热的太阳，明媚，刺眼。他从没有落过，随着时间的推移，一直悬挂在我们头顶，发光发热，直至永恒。
他，就是米开朗基罗。
他狂野，他不羁，他高贵。他欣赏自己，赞赏自己，他不答应别人把他当艺术家来看到，他认为，天才这个词都不配于他。
天才，总有过人的品性。他的意志简直是一无所能;甚至可说他的精神与他的心也是一无所能，
他的父亲也劝告他不要劳作过度，但是劝告业不起影响。他从不肯把自己的生活安排得更合人性些。他只以极少的面包与酒来支持他的生命。自然，他的健康状况每日愈下，
在这个假期里，我怀着好奇的心态读完了这本《米开朗琪罗传》。
这本书中的主人公是一位伟大的艺术家，他的一生是那样的凄惨与艰苦，但是他却不屈服于现实，将自己的一生奉献给艺术。他是那样的坚强，他的精神值得我们学*。
被米开朗琪罗称为《胜利者》的白石雕塑存放在福罗伦萨国家美术馆里。雕塑是一个赤身露体的年轻人，他有修长优美的身体，卷曲的头发轻轻地覆在额头上。他巍然地挺立着，膝盖靠在一个满脸都是胡须的囚人背上。囚人弯着身子。脑袋前伸，仿佛一头负重前行的牛。但是胜利者却根本不理他。他放下了就要伸出去的拳头，将充满迟疑和沉郁的眼睛和嘴巴移向别的地方。身子向后倾，转过胳膊向着肩膀——他讨厌胜利。《胜利者》只是众多作品中的一个，也是我最喜欢的一个。也许米开朗琪罗的化身，也是一生的象征应该是他办公室中仅仅存放了一件作品——一个断了翅膀的胜利者，一副惊惶的英雄之像。
米开朗琪罗的痛苦有各种各样的形式，是数不清道不尽的。也可以说是因为物质的困难、人们的诋毁……这些深埋在他心灵深处。他无法挽回，又无法使人怜惜。毕竟我们无法左右自己的命运。但是他有强悍的`生命力，生来是个斗争者、征服者，并且他的梦想实现了。但是，他不要成功，这几乎是莎士比亚笔下的哈姆特式的悲剧！他不会树立高尚的英雄范本，他讨厌不堪一击的理想主义。
任何不能拥抱快乐与痛楚的人，将没有快乐，也没有痛楚。只有体会它们，才能明白人生的真正价值与告别凡世的幸福。
米开朗琪罗虽然只是一位雕塑家，但是，他的一生告诉我们：我们要坚强的去面对现实，并与之斗争。作文
——读《名人传之米开朗基罗》有感
那天，寒雪纷飞，天昏地暗。不能外出玩耍，只能无所事事的宅在家里。无聊之余，我拿起了《名人传》这本书来消遣时间。不料，故事内容把我深深地吸引住了，无法自拔，更是有感而发写下了这篇文章。
《名人传》出自于人道主义作家罗曼·罗兰的笔下，是一部激发人上进的文学名著。它叙述了三位伟人的一生：德国音乐家贝多芬，意大利画家和雕塑家米开朗基罗，俄国作家列夫·托尔斯泰。书中让我看到了他们像常人一样有他们的矛盾、痛苦和挣扎，但在忧患困顿的人生征途中历经苦难而不改初衷的心路历程。
这部名著中，米开朗基罗的故事给我留下了最深刻的印象。
米开朗基罗出生于意大利城市佛罗伦萨附*的卡普雷塞，他父亲是法官，母亲在他6岁时就去世了。他13岁进入了佛罗伦萨著名画家多梅尼科·吉兰达伊奥的工作室，并以神奇的速度掌握了绘画技巧，后又跟多纳泰罗的学生贝托多学*了一年雕塑。之后，他又进了当时统治者开办的美术学校。短短四年，他以自己超群的才华获得了一个伟大艺术家所必须具备的条件。后来，他殚精竭虑的投身艺术作品的创作，即使人生坎坷、世态炎凉，他坚持度过了70余年的艺术生涯，他的艺术风格影响了几乎三个世纪的艺术家……
“我期待米开朗基罗这座高山，给我们恒在的启迪。”这是作者罗曼罗兰在米开朗基罗传中的结束语。起初，我并不了解米开朗基罗，只是知道他的艺术名声，而如今看了这本传著，才了解到这位即使高龄却还依然投身艺术的伟人。他即使重病在身，即使每天只能睡四五个小时，即使和助手挤在一张床上，即使有那么多反对者欺压，他依然要做个对艺术完美追求的人。在我的心中，米开朗基罗是那么伟大，那么幸运！罗曼罗兰还评价道：“我并不是说，普通人能企及这样的高度，与之心神相同。但一年一度地，他们可以登山朝拜，他们将可以在那儿吐故纳新，滤去血液中的杂质。在那高山之上，他们将会感到自己更接*永恒。过后，他们再下到人生的*原上来，心中将充满奋斗的勇气！”
写到这里，我不得不对自己作一个深刻的反省。我，自傲，一意孤行。家长们每天忙里忙外，却始终不忘嘱咐我一件事——好好学*！我时常会我行我素，把他们的话当“耳边风”。当看到米开朗基罗有时即使如此废寝忘食的工作却换来空空如也的回报时，我表示质疑和嘲笑，甚至会为自己的行为感到解脱。然而读到母亲曾写给我的鼓励信中，我又开始自责，开始懊悔自己的不是。对待学*，我表面上积极用功进取，表现出一副好学子弟的样子，却不知暗地里有多少次是按着自己心里的享乐主义行事。大多的事情，我只喜欢做点皮毛，学起知识来也是半知不解就草草了事，却又不知对我、对家人那包含期待的一句“好好学*”有多大的破坏力。米开朗基罗即使常常碰壁，却会为了艺术、为了雕塑花费几年甚至一生去完成它们。回想起我，只有一年半就要悄悄溜走的初中生涯啊，我又是怎么对待的呢？只有后悔罢了，只有哀伤罢了……以前，我也想过和米开朗基罗一样的“计划”：选择放弃！觉得放弃了，就都结束了。但他不一样，及时悔改，继续他的艺术生涯。或许现在悔过，为时未晚吧！我时常从家人繁忙的身影中，从父母日渐衰老的白发中，从这样的激励人上进的文章中悔悟。现在回想自己，有愤怒，对自己落魄的愤怒；有伤感，对进取却无回报的伤感；但更多的还是感激，感谢家人，感谢母亲，也感谢米开朗基罗，让我在迷茫中重新找回该走的路，也感谢自己，没有放弃自己……
1564年2月18日，星期五的暮色衬映下，伟大神圣的米开朗基罗逝世了，永远离开了我们，却留下了那么多精美的艺术作品。而我也在米开朗基罗的故事中感悟到了真实，感悟到生活的真谛。正如罗曼评价的那样，米开朗基罗这座高山，会永远矗立在我的心中……
——读《名人传之米开朗基罗》有感
那天，寒雪纷飞，天昏地暗。不能外出玩耍，只能无所事事的宅在家里。无聊之余，我拿起了《名人传》这本书来消遣时间。不料，故事内容把我深深地吸引住了，无法自拔，更是有感而发写下了这篇文章。
《名人传》出自于人道主义作家罗曼·罗兰的笔下，是一部激发人上进的文学名著。它叙述了三位伟人的一生：德国音乐家贝多芬，意大利画家和雕塑家米开朗基罗，俄国作家列夫·托尔斯泰。书中让我看到了他们像常人一样有他们的矛盾、痛苦和挣扎，但在忧患困顿的人生征途中历经苦难而不改初衷的心路历程。
这部名著中，米开朗基罗的故事给我留下了最深刻的印象。
米开朗基罗出生于意大利城市佛罗伦萨附*的卡普雷塞，他父亲是法官，母亲在他6岁时就去世了。他13岁进入了佛罗伦萨著名画家多梅尼科·吉兰达伊奥的工作室，并以神奇的速度掌握了绘画技巧，后又跟多纳泰罗的学生贝托多学*了一年雕塑。之后，他又进了当时统治者开办的美术学校。短短四年，他以自己超群的才华获得了一个伟大艺术家所必须具备的条件。后来，他殚精竭虑的投身艺术作品的创作，即使人生坎坷、世态炎凉，他坚持度过了70余年的艺术生涯，他的艺术风格影响了几乎三个世纪的艺术家……
“我期待米开朗基罗这座高山，给我们恒在的启迪。”这是作者罗曼罗兰在米开朗基罗传中的结束语。起初，我并不了解米开朗基罗，只是知道他的艺术名声，而如今看了这本传著，才了解到这位即使高龄却还依然投身艺术的`伟人。他即使重病在身，即使每天只能睡四五个小时，即使和助手挤在一张床上，即使有那么多反对者欺压，他依然要做个对艺术完美追求的人。在我的心中，米开朗基罗是那么伟大，那么幸运！罗曼罗兰还评价道：“我并不是说，普通人能企及这样的高度，与之心神相同。但一年一度地，他们可以登山朝拜，他们将可以在那儿吐故纳新，滤去血液中的杂质。在那高山之上，他们将会感到自己更接*永恒。过后，他们再下到人生的*原上来，心中将充满奋斗的勇气！”
写到这里，我不得不对自己作一个深刻的反省。我，自傲，一意孤行。家长们每天忙里忙外，却始终不忘嘱咐我一件事——好好学*！我时常会我行我素，把他们的话当“耳边风”。当看到米开朗基罗有时即使如此废寝忘食的工作却换来空空如也的回报时，我表示质疑和嘲笑，甚至会为自己的行为感到解脱。然而读到母亲曾写给我的鼓励信中，我又开始自责，开始懊悔自己的不是。对待学*，我表面上积极用功进取，表现出一副好学子弟的样子，却不知暗地里有多少次是按着自己心里的享乐主义行事。大多的事情，我只喜欢做点皮毛，学起知识来也是半知不解就草草了事，却又不知对我、对家人那包含期待的一句“好好学*”有多大的破坏力。米开朗基罗即使常常碰壁，却会为了艺术、为了雕塑花费几年甚至一生去完成它们。回想起我，只有一年半就要悄悄溜走的初中生涯啊，我又是怎么对待的呢？只有后悔罢了，只有哀伤罢了……以前，我也想过和米开朗基罗一样的“计划”：选择放弃！觉得放弃了，就都结束了。但他不一样，及时悔改，继续他的艺术生涯。或许现在悔过，为时未晚吧！我时常从家人繁忙的身影中，从父母日渐衰老的白发中，从这样的激励人上进的文章中悔悟。现在回想自己，有愤怒，对自己落魄的愤怒；有伤感，对进取却无回报的伤感；但更多的还是感激，感谢家人，感谢母亲，也感谢米开朗基罗，让我在迷茫中重新找回该走的路，也感谢自己，没有放弃自己……
1564年2月18日，星期五的暮色衬映下，伟大神圣的米开朗基罗逝世了，永远离开了我们，却留下了那么多精美的艺术作品。而我也在米开朗基罗的故事中感悟到了真实，感悟到生活的真谛。正如罗曼评价的那样，米开朗基罗这座高山，会永远矗立在我的心中……
