教学目标：
1.“春天”、“春雨”、“小鸟”都向人们“致春天”的来临，本课汇编了一组描绘春意的音乐作品。让我们在音乐的感染下，进一步激发对大自然的热爱。
2.聆听《春水》，感受拟人化的“春水”活泼、顽皮的形象。聆听《致春天》，感受乐曲对春天的描绘，尤其是第一与第三乐段，相同的曲调，不同的手法表现不同的情绪。让我们在聆听过程中体验音乐丰富的表现力。
3.表演《小鸟小鸟》、《春雨蒙蒙地下》，歌曲借景抒情，运用不同的节拍、节奏表达对春天的赞美。在学唱过程中学*切分节奏及乐句的重复、变化(相似)重复的创作手法。
教学内容：
1、聆听：《致春天》、《春水》
2、表演：《小鸟、小鸟》、《春雨蒙蒙地下》
3、音乐知识：切分音
教材分析：
《小鸟小鸟》是故事片《苗苗》的插曲。曲调欢悦而又奔放，充分表现了少年儿童在春意盎然的春天里，热爱大自然的美好情趣。歌曲为6/8拍，二段体结构。第一段(13小节)为齐唱，第二乐段为合唱。每段均由两个变化重复的大乐句组成，音乐素材十分精炼而集中。第一乐段以每三个音构成一个活泼、欢乐的音乐动机“”这个主导乐汇以先上行模进、后下行模进贯穿其中，给人以明亮、轻快的感觉，表现了少年儿童像一只快乐的小鸟在祖国明媚的春光里自由飞翔欢乐幸福的形象。第二乐段是副歌性的合唱，曲调在六度大跳后紧接连续同音反复和下行级进进行，并用“”这样的节奏，配以连贯的衬词“啦啦啦……”一气呵成，使得歌曲的情绪更加热情欢乐，抒发了少年儿童对美好生活的热爱和幸福欢乐的情感。
教学重点：通过聆听和歌唱表达对春天的爱
教学难点：音乐知识：切分音的运用
课时：三课时
第一节
教学内容：1、聆听《致春天》
2、表演《小鸟小鸟》
教学重点：通过聆听体会身边的春天
教学难点：表演《小鸟、小鸟》
教学过程：
一、聆听《致春天》
1.介绍作曲家的国籍及作品的背景为导入。
(1)设问：“挪威”地处欧洲的哪里?那里的气候条件如何?
(2)讲解：春天对地处北欧的挪威人民是多么的美好，作曲家格里格热情地谱写了这首钢琴抒情小品。
2.视听《致春天》。
(1)设问：你能根据伴奏及旋律的不同表现手法区分作品的段落吗?
(2)教师可适时指导，如听第一段的主题片段，以及第二段再现主题的片段。还可帮助学生听辨第二部分的低音区的伴奏片段等，以降低学生听赏中的困难，帮助他们听辨三段体的不同情绪的音乐表现。
3.复听《致春天》。
要求学生在座位上用脸部的表情或微小动作，表达出三段音乐在发展过程中的情绪变化。
4.完成教材中的书面作业。
(1)画出第三部分的图形谱，说明第一与第三部分旋律是相同的，
但情绪不同。
如用同样的线条，可以用线条的粗细表达其热烈的情景。还可以根据想像在图形谱上添加其他的图画等。
(2)完成方格框内的选择－－曲调高、低与情绪的*静、期待、热烈。
以上两个书面作业，因为是在学生通过二次欣赏作品的基础上独立完成或学生间的相互讨论完成，切忌教师包办代替，要充分发挥学生的想像与联想。
5.三度(欣赏)创作。
让学生根据自己的理解，用舞蹈动作即兴表演对春天来临时人们的祈望心情，要把三段的发展变化过程能表达出来。不求动作和舞姿的优美，主要是体现学生的自主参与及他们对春天的向往的心情。
教学目标：
1.师生性、生生情，人间最珍贵的是友谊。通过学*主题鲜明、情绪热烈的《手拉手》、《我的朋友在哪里》、《让世界充满爱》、《可爱的苹果》等作品，让我们进一步体验友谊永存。
2.唱好二声部合唱《手拉手》、《可爱的苹果》，从和谐的音色中享受友谊给我们带来的乐感，并进行儿歌歌曲创作活动及艺术实践活动，表达对老师的.情谊。
3.欣赏声乐曲《我的朋友在哪里》、《让世界充满爱》，体验人间的情和爱，并编创舞蹈动作。
教学内容：
1、聆听《我的朋友在哪里》、《让世界充满爱》
2、表演《手拉手》、《可爱的苹果》
3、编创与活动
教材分析：歌曲《手拉手》是一首曲调欢快活泼、充满朝气的少年儿童歌曲。歌曲表现了同学之间的友情和真情，热情地颂扬了欢乐的友谊。歌曲采用4/4拍，大调式，曲中每乐句中
“”切分音的运用很有特点，使得曲调活泼跳跃，富于动感。句中伴以拍手声热烈地渲染了歌曲欢乐的气氛，表达了儿童们为创造一个充满友爱、温暧的世界的美好愿望。歌曲以六度大跳进入合唱部分(8小节)，在曲调上采用了重复的手法，配以衬词“啦啦啦”使同学间欢乐的友谊这一情绪得以进一步地抒发。第29-33小节又以齐唱形式、重复的音调出现，末句旋律逐渐向上推进形成高潮，最后结束在“”主音上。
教学重点：通过聆听和歌唱体会友谊
教学难点：艺术创作实践活动
课时：一课时
第一节
教学内容：
1、表演《手拉手》
2、创作动作：为儿歌谱曲
教学重点：唱出曲调活泼跳跃，富于动感的特点
教学难点：“”切分节奏
教学过程：
一、表演《手拉手》
1.从文明礼貌*惯导入。
设问：人与人表示友好、友谊、友爱等，最常用的是什么动作?
2.聆听范唱：
(1)说说这首歌讲些什么内容?
(2)这首歌在节奏上有什么特点?哪一种节奏型出现很多次?你能拍击一下吗?
3.学唱歌曲。
(1)在教师指导下学唱第一乐句曲调(第1—6小节)，注意乐句的完整性，注意切分节奏。学唱时，让学生用2/4拍指挥图式划拍，把握住节奏。
(2)学生自学第一乐段的第二、第三乐句。在自学前，教师先范唱这两乐句曲调，并要求学生听辨这两个乐句的曲调与第一乐句的关系(是第一乐句的变化重复)，以提高学生分析、听辨的能力。
(3)在能流畅地唱好第一乐段的曲调的基础上学唱第二乐段。
(4)第二乐段的二声部并不难学。因8小节的合唱实质上是两个4小节的重复。可以让学生自学，在合成时教师注意调整两个声部的音准与和谐。接着的单声部比较简单，学生能视唱。
(5)完整地、以稍快的速度、有朝气地唱好全曲调。
(6)填上歌词以热烈的情绪演唱歌曲。
4.表演歌曲。
(1)按歌谱上要求，在第一乐段长音处加上集体拍手。
(2)让学生自选打击乐器为歌曲伴奏，其基本音型为“”，在歌谱上有色块处用“”节奏，以烘托热烈的气氛。
(3)有条件的班级，可用竖笛、口风琴为歌曲伴奏。
(4) 编创设计一组舞蹈动作为歌曲伴舞或排成表演唱。
二、创作动作：为儿歌谱曲
1.让学生熟读儿歌，能有感情地背诵。
2.创作好第一句歌词的曲调，反复咏唱体验，在自己满意的前提下，唱给周
围的同学听。
3.在第一句的基础上创作第二、三、四句，运用以前学到的模仿、重复等手
法进行创作。
4.完整地唱给周围的同学听，征求意见进行修改后为大家表演。
三、课后小结
教学内容：
《一把雨伞圆溜溜》
教学重点：
准确地唱好歌曲旋律
教学难点：
唱准8度大调和跨小节切分
教学过程：
一、《一把雨伞圆溜溜》
1.情景导入：在夏天的某一天，三位学生在回家的路上，突然遇上了一阵大雨，其中一位同生有伞，其情景是怎样的呢?
2.聆听范唱
设问：三位学生在大雨中怎样办?他们的情绪怎样?
3.教师范唱第1—15小节曲调。
(1)设问：这段曲调有什么特点?它由两大乐句组成，每大乐句又由两个小乐句组成。你们听每句的开始音有什么规律?在节奏上又有什么规律?能找出跨小节的切分节奏吗?
(2)在教师指导下，用2/4拍指挥图式(分清强拍与弱拍)放慢速度视唱第1—15小节。注意八度大跳及跨小节切分节奏。
(3)用稍快的速度、欢快的情绪唱好第1—15小节曲调。
4.教师范唱后半部分曲调。
(1)先由学生以欢快的情绪唱第1—15小节，然后，教师接唱后半部分曲调(到反复记号为止)。
(2)设问：后半部分的曲调，在每句的起拍上有什么规律?
(3)听教师将后半部分曲调弹奏三遍，比一比谁的听辨模仿能力最强，能把它看谱唱出来。
(4)教师表扬能自荐唱谱的学生，并指出不足之处。
(5)用欢快的情绪唱好后半部分曲调。
5.学唱歌曲。
(1)完整地、欢快地唱好曲调。
(2)朗读歌词后，把歌词填上，试唱歌曲。
(3)完整地唱好歌曲。
6.表演歌曲。
(1)设问：怎样把歌曲的意境表现出来?请各小组讨论表演的方法、形式。
(2)小组讨论，教师巡视指导。
(3)各组展示各自的表演。
(4)师生互评。
二、课后小结
教学目标：
1、以活泼、欢快的情绪，饱满而富有弹性的歌声，表现种树时的愉快心情，及盼望小树成材的愿望。
2、体会连音线在歌曲中的作用。
3、用律动的方式进行表演。
重点难点：
1、让学生感受了解地球是我们共同应该保护的家园，植树造林势在必行。
2、学生感受歌曲活泼、欢快的情绪。
教学方法：
学唱法、引导法。
教具准备：
录音机、多媒体设备、Flash画面、磁带。
教学过程：
一、复*上节课内容《苗岭的早晨》
1、复*听赏一遍。
2、再以网上画面加深对乐曲的理解和记忆。
二、导入新课：
美妙的音乐将我们带到了山清水秀的苗家山寨，生活在那里的人们该是多么幸福，具统计从19xx年到20xx年，由于地球上的森林覆盖率下降了12%，由此生物多样化下降了1/3，淡水资源减少了55%，生态环境的破坏是如此严重，我们怎么办?(学生讨论，得出结论，教师引导植树歌的出现)
三、学唱歌曲：
1、听录音《少先队植树造林歌》，感受歌曲的旋律，教师带着学生拍手、踏脚
2、教师范唱，边唱边拍节拍，学生跟着做，心里默唱。
3、听歌曲录音，学生自己拍节拍，小声跟唱。
4、听老师弹琴，学生拍节拍小声唱歌。
5、歌谱学唱，注意歌曲中的连线。
6、学*歌词，学生分组学唱并练*。
四、创编歌曲的律动：
1、第1、2小节拉手原地点踏步。
2、第3、4小节双手上举摆动。
3、第5、6小节一人蹲一人站立。
4、第7、8小节拉手双人转圈。
教学反思：
在创编活动中，要注重学生对音乐的感受能力，一边律动，一边演唱歌曲，从而加深对歌曲内涵的理解，并使课堂气愤更加活跃。
教学内容：
1、通过钢琴和伴奏带教唱学生《清晨》和《晚风》两首歌曲。
2、对比歌曲欣赏描绘早晨的《晨景》和描绘夜幕的*筝曲《渔舟唱晚》.
3创造性地表演及编配打击乐为歌曲伴奏。
教学目标：
1、通过欣赏挪威作曲家格里格的管弦乐《晨景》感受极为纯朴，具有牧歌风格的音乐。
2、通过欣赏外国的晨景，学唱描绘*晨景的歌曲《清晨》。学唱俄罗斯歌曲《晚风》，感受*器乐描绘夜幕的音乐风格。
3、对比国内、国外描绘早晨和夜幕的不同音乐风格。
4、唱好二声部合唱，提高合唱表现能力
5、体验音乐与自然的人文性，激发对生活的热爱
教学重难点：
1、《清晨》因四段歌词太长，所以选择1、3、4段唱，第2段由学生课后自己学唱。
2、在教师的指导下学唱《清晨》第二乐段的曲调，重点是音准：“41|5”中的大跳要唱准。
3、《晚风》第一小节的弱起部分，低声部合唱部分的演唱，以及全曲6/8拍的强弱对比。
4、歌唱为主，欣赏为辅。
教材分析：
1、管弦乐《晨景》
挪威作曲家格里格于1888年为挪威剧作家易卜生的五幕评剧《培尔·金特》写了二十三段配乐。后选择其中八段改编为两个组曲。本曲就是《培尔·金特》第一组曲中的第一首。这原是诗剧第四幕中主人翁培尔·金特流浪到摩洛哥时，描写日出和清晨景色的音乐。乐曲的主题仅在五声音阶范围内活动，极为纯朴，具有牧歌风格。
2、筝曲《渔舟唱晚》
这是*代古筝家娄树华在20世纪30年代中期根据古曲《归去来辞》的素材加工改编而成的一首传统筝曲，表现了夕阳西照、湖面歌声四起，满怀丰收喜悦的渔民，驾着片片白帆，纷纷而归的动人画面。标题取自唐代王勃的《滕王阁序》中“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”句。
乐曲大体分为两个部分。第一部分用慢板奏出韵致悠扬而富于歌唱性的旋律，优美而舒缓；乐曲的第二部分清跃欢快，通过复式递升递降的旋律发展手法使旋律线循环往复、跌宕起伏。
筝是我国古老的民族弹拨乐器之一，早在两千多年前的战国时代就流行于当时秦国(今陕西一带)，因此人们称它为古筝，筝的形状狭长而扁*，琴体面板的音柱上架有很多条弦，均按五声音阶排列。筝的传统奏法是用右手弹奏琴弦，掌握音高和节奏，左手则在音柱左侧用按、滑、揉、吟等手法来调节弦音变化，美化音色，装饰旋律，双手密切配合就能奏出音色美妙、韵味浓郁的音乐来。
3、歌曲《清晨》
这是一首曲调规整，旋律明快而又流畅的歌曲。2/4拍，宫调式，三段体结构。歌曲的第一部分由四个方整的乐句组成，第一、第三乐句是旋律的重复，第二、第四乐句旋律相同只，是在尾音上作了上移四度的变化，其句中插入的一小节间奏，更使曲调轻快活泼，富有动感，它生动地表现了人们早起迎着晨曦锻炼身体的情景。第二部分是歌曲的插入部，旋律优美舒展，与前段形成了对比。歌曲通过了对春天的草原、绿油油的秧苗、丛丛的山林等充满生机的大自然景色的描绘，不仅表现了人们对大自然的热爱之情，也充分地表现了人们只争朝夕蓬勃向上的精神面貌。随后，歌曲在“D·S”反复后又重复了第一部分的曲调，在轻松活泼的气氛中结束全曲。
4、歌曲《晚风》
这是一首富有田园风格的歌曲。歌曲以“晚风”为题材，生动地描绘了大自然的美丽景象。“夕阳的晚上”、“树丛中的夜莺在歌唱”……。抒发了孩子们对大自然的热爱。歌曲为6/8拍，大调式，由三个乐句构成的一段体。曲调优美抒情，委婉动听。第一乐句在弱起小节进入后以*稳的节奏展开，在第1小节和第3小节只作了上移一度的小变化，使得曲调在*稳中稍有起伏，似乎音乐一下子就把人们带到了黄昏时刻、当晚风吹来时四周田野一片静谧的情景之中，富有诗情画意。第二乐句在四度跳进后，出现了全曲的最高音，旋律由上而下形成了一个较大的起伏，抒发了人们在美丽的大自然的情景之中象树丛中的夜莺一样快乐的歌唱。第三乐句完全重复了第二乐句的旋律。把赞美、热爱大自然的情感得以进一步的抒发。
——小学五年级下册音乐教案 (菁华5篇)
一、指导思想：
贯彻落实新课标新课改精神，培养学生一定的音乐技能，尤其注重培养学生学*音乐的兴趣，提高认谱、识谱的能力。更要使一局部学生转变思想（认为学*音乐无用，认为音乐课是副课），切切实实提高学生的音乐素质。
二、基本情况分析
我担任五年级5个班级的教学，其中五（6）班转于村小。这些学生都很喜欢上音乐课，但是不喜欢学*乐理知识，误认为音乐课就是唱歌课，而且这些歌曲可以是书本上的，也可以是现在流行的。还有的同学讨厌教师教谱，一唱谱就想睡觉的感觉。再加上五年级时期的学*阶段有一个承上启下的作用。在本学期，学生将巩固并自身应用曾经学过的知识，而且，学期学*的知识又为今后几年的学*打下坚实的基础。本学期教材在乐理方面又加深了难度，如一个升号的调，升记号和还原记号等，使学生学*起来确实不容易，但它又为今后的五线谱学*做好了伏笔。总统上来看，五（1）（2）（3）（6）班学*态度认真，学*风气浓厚，学*歌曲的速度较快，五（4）班学*风气不够浓厚，学*态度不够认真。针对这种现状，教师须进行大量的思想教育，因材施教。
三、教材分析：
本册教材共有八个单元，后面还有选唱选听的歌曲共四首。每一课都有一个主题，每课都包括“演唱”、“聆听”“创编活动”等内容。在教材中还增加了读谱唱歌、二声部合唱比例增大，难度提升了许多。在本册中，歌曲难度、篇幅相对加大，歌曲内容较广，让学生体会不同的生活，感受不同国家、地区、民族的音乐风格。通过学*合唱锻炼学生的沟通能力、相互合作的能力。音乐常识有：节拍的学*，小节、小节线、终止线、反复记号的学*，以和了解音乐家贺绿汀的故事。教材中的音乐童话剧激发学生的学*兴趣，给学生展现的机会，使学生综合素质得到提高。整册教材展现了不同国家、地区、民族的音乐特色，使学生感受各种不同的魅力，更加热爱民族文化。
四、教学目标：
1增进学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。
2提高音乐感受与鉴赏的能力。
3培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增进群体意识，锻炼合作与协调能力。
4学*课堂乐器的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表示。
5能够主动地参与综合性艺术扮演活动，并从中享有乐趣。
五、教学内容的基本要求：
1唱歌：
（1）能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱、齐唱或合唱。
（2）能够对自身和他人的演唱作简单评价。
（3）能够体会歌曲的风格特点，表示歌曲的音乐情绪。
2演奏
能够用竖笛参与歌曲、乐曲的表示。
3听赏：
（1）不时的给学生接触国内外优秀的音乐作品，学*我国优秀的民族音乐来扩大音乐视野。
（2）通过欣赏把歌曲、乐曲描写的情景展开想象、联想，分析乐曲的艺术处置等。
4识谱：
（1）学*各种节拍，掌握其强弱规律。
（2）学*小节、小节线、终止线、反复记号等。
六、提高教学质量措施：
1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充沛的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充沛发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生的学*兴趣。
4、课堂形式设计多样，充溢知识性、趣味性、探索性、挑战性以和表
教学内容：
1、聆听《致春天》
2、表演《小鸟小鸟》
教学重点：
通过聆听体会身边的春天
教学难点：
表演《小鸟、小鸟》
教学过程：
一、聆听《致春天》
1.介绍作曲家的国籍及作品的背景为导入。
(1)设问：“挪威”地处欧洲的哪里?那里的气候条件如何?
(2)讲解：春天对地处北欧的挪威人民是多么的美好，作曲家格里格热情地谱写了这首钢琴抒情小品。
2.视听《致春天》。
(1)设问：你能根据伴奏及旋律的不同表现手法区分作品的段落吗?
(2)教师可适时指导，如听第一段的主题片段，以及第二段再现主题的片段。还可帮助学生听辨第二部分的低音区的伴奏片段等，以降低学生听赏中的困难，帮助他们听辨三段体的不同情绪的音乐表现。
3.复听《致春天》。
要求学生在座位上用脸部的表情或微小动作，表达出三段音乐在发展过程中的情绪变化。
4.完成教材中的书面作业。
(1)画出第三部分的图形谱，说明第一与第三部分旋律是相同的，但情绪不同。
如用同样的线条，可以用线条的粗细表达其热烈的情景。还可以根据想像在图形谱上添加其他的图画等。
(2)完成方格框内的选择－－曲调高、低与情绪的*静、期待、热烈。
以上两个书面作业，因为是在学生通过二次欣赏作品的基础上独立完成或学生间的相互讨论完成，切忌教师包办代替，要充分发挥学生的想像与联想。
5.三度(欣赏)创作。
让学生根据自己的理解，用舞蹈动作即兴表演对春天来临时人们的祈望心情，要把三段的发展变化过程能表达出来。不求动作和舞姿的优美，主要是体现学生的自主参与及他们对春天的向往的心情。
教学内容：
1、聆听《秋收》
2、编创与活动
教学重点：
聆听《秋收》
教学难点：
分析乐曲
教学过程：
一、聆听《秋收》
1、以学唱陕西民歌《秋收》为导入。
(1)板书《秋收》歌曲。(曲谱见《教师用书》中的教材分析部分。有条件的能做成幻灯片或投影片放映更好)。
(2)教师范唱。
(3)学生跟琴唱好第一段歌词。
(4)师生简单讨论歌曲的情绪与内容。
2、初听器乐曲《秋收》。
(1)设问：在器乐曲《秋收》中，民歌的原型旋律出现几次?还有什么旋律与民歌原型旋律有关系?
(2)指导学生唱教材中的图形谱(这是民歌的主题A)
(3)听主题B，并画出其图形谱，进行比较。
3、复听乐曲。
我们把民歌原型的曲调称作A主题，把与A有关的另一主题称作B，
请仔细听辨，做好以下两项记录。
(1)乐曲演奏的A、B主题顺序图表。
(2)A与B的每次各用什么乐器演奏，也同时标出来。
4、讨论：
根据你自己的乐曲发展的记录图表，说说你聆听后的想像。请围绕乐曲的标题，根据A与B及其乐器音色的变化展开你的想像与联想，进行创作构思，说出其情绪的发展与变化。
5、小结：四季的大自然变化给我们的生活、学*、工作带了无究的生机。
二、唱自己的歌——曲调创作活动
牐 1、创作条件与要求：按教材所示，已知两小节要
求用模仿重复方法创作发展成4小节。
牐 2、教师用本课中的两着歌曲作范例讲解复*模仿重复的要求。
牐
牐 教师要充分肯定学生的创作热情，表扬他们极积参与的精神。
三、课后小结
教学目标
1、让学生初步了解*京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，了解*脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。
2、实践目标：
①、学*按步骤临摹京剧脸谱。②根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。
3、情感目标：
通过对京剧脸谱知识的学*，激发学生关心、热爱*脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。
4．学*现代京剧选段《都有一颗红亮的心》《我是工农子弟兵》亲身实践体验“二黄”“西皮”的唱腔并学*英雄人物的高尚品格。
教学内容及重难点：
1、教学内容：学*京剧脸谱知识、设计制作京剧脸谱。聆听《我是工农子弟兵》《京调》表演《都有一颗红亮的心》《蝈蝈和蛐蛐》
2、重点：培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。（通过多媒体、范画、解决）。
3、难点：学*京剧脸谱图案的设计制作，线条要流畅、和谐；色彩要均匀、清爽。
教学用具：
1、 学生：脸谱资料、铅笔。制作好的脸谱底板，水粉色、调色盘、毛笔。
2、 教师：课本、京剧脸谱资料、图片、录像、CAI课件。
课时安排：五课时
教学过程：
聆听《我是工农子弟兵》
1、从戏曲知识导入
2、介绍现代京剧
3、复听《我是工农子弟兵》感受其韵味
4、介绍戏曲音乐的主要因素：
（1）地方语言：戏曲唱腔的产生是以地方语言为基础的
（2）唱腔风格：唱腔是区别剧种的主要标志，京剧是以西皮腔和二黄腔为主的音乐风格。本唱腔是二黄腔。
5、聆听《我是工农子弟兵》学生可以轻声跟唱，以体验京剧的音乐风格及剧中人物的品格。
表演《蝈 蝈 和 蛐 蛐》
1、聆听范唱《蝈蝈和蛐蛐》问：歌曲讲述什么内容？它给我们什么启示？歌曲曲调的风格与情绪怎样？
2、分段跟唱，先唱曲调，然后再跟唱歌词
3、完整唱全曲并表演《蝈蝈和蛐蛐》
4、回家学一段地方戏曲下课唱给同学听。
自制京剧脸谱
第一课时
主要内容：谱式
步骤一：导入新课
[播放]—京剧唱腔片断《铡美案》。
1、 提问：哪位同学回答下面的问题？
① 你知道这是什么艺术?
② 为什么包拯和四大卫士脸上都有许多的图案和颜色？
学生回答：京剧，角色图案和颜色是用来舞台化妆用的。
2、教师总结：京剧是我国传统艺术，在京剧中有些人物的脸上有一些图案和颜色，是京剧特有的舞台化妆艺术。这种用来化妆用的图案和颜色在京剧中叫脸谱。
（板书：京剧脸谱）
[课件演示]：（出示脸谱资料）
京剧——舞台化妆——脸谱
3、教师提问：如此美丽的脸谱，你们想不想把它表现出来？
学生回答。(略)
步骤二：介绍京剧脸谱知识。点击：[课件播放]——古代面具——京剧脸谱资料。
1、 起源：
教师讲解：京剧脸谱的起源与面具关系密切，人类早期的战争面具、傩舞面具、汉代百戏假面具都是戏剧脸谱的远祖。京剧兴起后，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了基本谱式，各类角色的脸谱进一步精致化、多样化，但仍然保持着传统脸谱的基本特点。
2、 意义：
问：京剧中为什么要用脸谱化妆？
学生回答。
教师总结：脸谱是京剧中特有的化妆艺术。是用写实和象征相结合的艺术手法，把人物的形象进行夸张，以突出、强化人物的生理特征——面貌及个性，而采用的一种手段，用来造成舞台的效果。
2、 京剧脸谱的艺术价值：
（请学生谈一谈京剧脸谱的美感）
教师总结：脸谱既是一种舞台化妆，同时又是一种装饰性很强的图案艺术，具有很高的欣赏价值，是*老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。
3、 脸谱在京剧中的运用：
问：京剧中那些角色运用脸谱化妆？
学生回答（略）
教师总结：京剧中的脸谱通常用于“净角”和“丑角”两大类人物形象的化妆上。生、旦角很少用。
步骤三：京剧脸谱的谱式：
[课件出示各种谱式]学生谈各种谱式的特点。
教师总结：京剧脸谱在应用和发展中，形成了一定的谱式，约十余种，这是其中的五种。
介绍特点：
① 整脸：在整个面部涂一种主色，不勾花纹，而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理，这种谱式称之为“整脸”。
② 在整脸的基础上，用黑色把眉、眼、鼻等在颜色上突出出来，而是使前额、左右面颊呈现出三块明显主色，*整的如同三块瓦，称之为“三块瓦脸”或“三块瓦窝”。
③ 从脑门顶至鼻子尖，用黑色或颜色的立柱纹与眼窝大体呈“十字”形，额头涂白，有灰色小圈眉子，此种谱式称之为“十字门脸”。
④ 与整脸相反，脸谱色彩、构图最复杂的称之为“碎花脸”。
⑤ 色彩、构图不对称，表现人物形象反常、丑陋的脸谱谱式，称之为“歪脸”。
步骤四：
1、演示作业过程：[播放---演示课件]
①在画好的脸谱外形上定出左右的中轴线。
②定出眉、眼、口、鼻的位置。
③用铅笔勾画脸谱纹样，勾画谱式时注意左右对称（歪脸除外）。
2、完成一副京剧脸谱的设计制作。
3、 [课件]出示作业要求：
a、可以独立设计制作完成，也可以与邻*几个同学合作设计完成一套京剧脸谱作业，具体分工自己商议解决。如：水浒传、三国等。
b、本课时完成谱式的铅笔稿勾画。
c、注意事项：1、自选谱式；
2、左右对称（歪脸除外）
步骤五：学生课堂练*，教师巡回
进行辅导：
定中轴线、五官位置；
勾画谱式；
[课件同时播放勾画谱式过程]
步骤六：课堂总结
选优秀作业让作者自己点品；其余同学提出优、缺点；教师表扬优点，不用自己的观点观点影响学生。
步骤七：宣布下节课学生用具：
脸谱资料、水粉色、调色盘、毛笔。
第二课时：
主要内容：色彩
步骤一：组织教学、导入新课
[课件播放]——京剧脸谱资料。
步骤二：学*新知识——脸谱色彩知识
1、教师提问：那位同学知道京剧脸谱上的颜色是起什么作用的？
学生回答（略）。
2、教师讲解：在京剧脸谱上有许多的颜色，这些颜色都有一定的含义，不可以随便乱用。
京剧脸谱的颜色是以一种颜色象征某人物的品质、性格、气度，这种颜色称为“主色”，它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。艺术家用红、蓝、白、黑、金、紫、银等颜色，以丰富的想象和夸张的手法，突出剧中复杂的人物形象。重在形、神、意三个方面，表现人物的忠、奸、善、恶，寓意褒贬，爱憎分明。
3、你能说出各种颜色各代表什么意思吗？
学生回答（略）
4、教师总结：京剧脸谱的色彩非常丰富，主色一般象征某个人物的品质、性格、气度。
红色——表现忠贞、英勇的人物性格，如：关羽。
蓝色——表现刚强、骁勇、有心计的人物性格，如：窦尔敦。
黑色——表现正直、无私、刚直不阿的`人物形象，如：包公。
白色——代表阴险、疑诈、飞扬、肃煞的人物形象。如：曹操。
绿色——代表顽强、暴躁的人物形象。如：武天虬。
黄色——代表枭勇、凶猛的人物，如：宇文成都。
紫色——表现刚正、稳练、沉着的人物。
金、银色——表现各种神怪形象。[教师讲解同时课件演示-脸谱资料]
步骤三：着色方法
[课件演示---涂色过程]
1、 先从白色入手，将所有白色涂满，
2、 再涂颜色，要从浅入深地顺序涂，
3、 最后着墨色。
步骤四：作业要求：[出示课件]
1、完成铅笔稿着色。
2、注意事项：
① 每个脸谱至少有三种颜色。
② 着色时先勾边线再涂染。
步骤五：课堂练*
学生分组完成作业——涂色。
教师巡回辅导帮助学生完成。
步骤六：点评学生作业
方式：学生将制作完成的作业戴在脸上，学生互相展示、观看、评价，教师鼓励学生认真完成制作，表扬有创意的作业。
步骤七：宣布下课。
表演《都有一颗红亮的心》
教学过程
一、随京剧武场音乐进教室。
二、导入新课。
1、师：刚才这段音乐是我国哪一种戏曲的音乐声？
生：京剧。
2、师：对了。我们知道京剧是我国的国粹，那么你对京剧有哪些了解呢？我想请同学们把你所知道的有关京剧的内容说给大家听听，让我们一起来走*京剧。
3、学生回答京剧的有关知识，当学生回答到相关的主题时教师马上加以详细的说明介绍。例如：讲到动作时，教师抓住机会介绍京剧动作中的虚拟性，并请生一起模仿喝酒、开门、关门、骑马、摇船等；
讲到服装时，媒体出示头饰、靴子、服饰等图片；
讲到脸谱时，媒体出示脸谱的同时，教师讲解脸谱所代表的人物个性；
讲到票友时，教师说说慈禧太后作为票友，专门为看戏而搭的7米高的戏台。
三、京剧的形成。
1、师总结：刚才大家讲到了非常多的内容，使我们对京剧有了一个初步的认识，谁能说说“京剧”中的“京”代表什么意思？
生答：“京”代表京剧在北京形成。
3、 师：但是京剧的真正源头却是安徽，让我们来看看京剧是怎样形成的，（媒体出示图片或文字，教师口头讲解）
四、京剧四大行当的介绍。
1、媒体演示，教师讲解。
师：京剧根据人物的性别，个性等把人物分成四大类，就是我们所说的四大行当：生、旦、净、丑。“生”一般指男性演员，在每个行当里，不同的年龄职业的人物又有不同的行当名，比如：画面上的这个叫老生，而这个年轻的叫小生，另外还有武生。“旦”是指女性角色，如年龄大的叫老旦，年纪轻的叫花旦，“净”则是指“花脸”，就是我们刚才我们介绍的有脸谱的角色。“丑”则是指诙谐滑稽或小奸小恶的人，就象画面上的这位水浒传中的石迁一样。
2、请学生表演。
师：介绍完四大行当，我们就要请出我们班里的四大名角来为我们演出，请同学们来做票友，如果他表演得好，就给他喝彩鼓掌，好不好？
3、师拿出京锣伴奏，四位学生分别着生、旦、净、丑的服装依次出场表演、造型。
4、请学生分辨角色，教师还可以为生角加上假胡须，以分辨老生与小生。
五、介绍四大功夫，即京剧的表演形式。
1、师讲解。
师：京剧不仅在角色上内容丰富多彩，并且还有形式多样的表演形式，我们一般把它叫做四大功夫，那就是唱、念、做、打（媒体出示。）你们谁知道它们分别是什么意思吗？
2、请学生讨论，教师总结。
唱：演唱
念：念白，具有音乐性，象唱歌。
做：只表演，不出声，有节奏性，象舞蹈。
打：打斗时的表演动作。
3、欣赏《华容道》片段，请生分辨四大功夫。
师：老师今天带来了一个很精彩的故事《华容道》，在这个片段里就包括了这四大功夫，我们一边来
4、欣赏演员的精彩演出，一边分辨这四大功夫，（简单介绍《华容道》）。
生观看录象，并请生做票友，在精彩的地方鼓掌、喝彩。
教师做适当的旁白介绍。
5、请生学一学打斗的动作，形式多样的参与。
师：在这场戏中，我们看到了很多精彩的打斗表演，人说“台上三分钟，台下十年功”，演员的精彩表演，都是在台下用汗水和泪水换来的，我们虽然不能做到那么专业，但是我们班里也一定有许多这方面的好手，我们请大家都来露一手，如何？
1）、请一生出来，并用京剧的旁白邀请另一位同学，其他的学生还是做票友，营造气氛。
2）、请女生出来表演花旦。
3）、请生表演翻跟斗，侧手翻、耍大旗等动作。
4）、请多位同学表演跑龙套的动作，教师京锣伴奏。
6、了解旦角的唱腔，并能分辨花旦与老旦的区别。
师：看了许多生角和净角的戏，我们一起来领略一下花旦的优美唱腔，在京剧的唱腔中，也有很多的讲究和流派。象刚才曹操的唱腔是诙谐滑稽，有时又是锵铿有力，我们现在来感受一下花旦那清新动听的声音，请欣赏《都有一颗红亮的心》。
师：从录象中我们看到演员不仅唱得好，而且从脸部表情到动作都很到位，我们请几位同学来模仿一下。（师请一女生，请她用京剧旁白邀请其他同学一起来。）
师：我们大家一起来感受一下花旦的优美唱腔，请大家一起来模仿这段唱腔。
师：老旦的唱腔与花旦是不同的，我们来欣赏一上李奶奶的一段《血债要用血来偿》，体会一下两种不同的声音。（花旦：细、娇柔。老旦：粗、厚实。）
六、介绍京剧的发展，激发学生对京剧的自豪感。
师：京剧虽然已经有二百多年的历史，但是它却随着时代的进步而不断的发展。在现代，京剧除了古装的传统戏以外，还编了许多现代戏，象著名的《红灯记》、《沙家滨》、《智取威虎山》等，但它们的唱腔并没有变。因此京剧被外国人称为东方歌剧，还有的被改编成歌曲的演唱形式，很受大家欢迎，象《唱脸谱》、《我是*人》等，已传唱大江南北。在座的同学如有兴趣，可在课外多听，多看，多学，为宏扬我国传统的京剧艺术出一份力。
聆听《京调》表演《我是*人》
1、从《都有一颗红亮的心》《我是工农子弟兵》两首选段中，基本感受了京剧的唱腔，现在请听这段笛子吹出的曲调是什么风格的音乐？
2、初听第一主题的笛子主奏曲调与第二主题笛子的曲调问：哪一主题的曲调活泼，紧凑？
听辨教师弹奏的两个主题中的某一主题？然后哼唱
3、欣赏全曲完成教材上的作业。
4、聆听范唱《我是*人》问：歌曲讲述什么内容？它给我们什么启示？
5、分段跟唱然后以自豪的情感完整唱全歌
6、召开戏曲演唱会。
7、总结本课：1、媒体出示板书。2、师以提问的方式总结。
教学目标：
一、“春水”，“春雨”“小鸟”都向人们告“致春天”的来临，本课汇编了一组描绘春意的音乐作品。让我们在音乐的感染下进一步激发对大自然的热爱。
二、表演《小鸟小鸟》、《春雨蒙蒙地下》，歌曲借景抒情，运用不同的节拍、节奏表达对锄头的赞美。
三、在学唱歌曲的切分节奏及乐句的重复、变化重复的创作手法。
四、聆听《春水》，感受比喻人的“春水”活泼、顽皮的形象。聆听《致春天》，感受乐曲对春天的描绘，尤其是第一与第三段，相同的曲调，不同的手法表现不同的情绪。
教学内容：
表演《小鸟小鸟》《春鱼蒙蒙地下》
欣赏《春水》《致春天》
学*音乐知识：
切分音
课时安排：
五课时
教学重难点：
1、学*并掌握切分音
2、了解挪威作曲家的创作背景。
3、用小板速度抒情地抒发对《春雨蒙蒙地下》里对春天的赞美，及唱好全曲。
4、学*儿歌与打击乐的配合
教学过程：
表演《小鸟小鸟》
1、以生态环保导入
问：(1)哪些小动物是人类的好朋友?我们要加以保护。
(2)你能说出描绘春天的成语吗?
答：春光明媚，鸟语花香，春暖花开，莺歌燕舞等
2、聆听范唱《小鸟小鸟》
设问：(1)歌曲是几拍子?说出该拍号的含义?(复*八六拍，该拍号)
(2)画出三个乐句的图形谱，找出相同与相似的部分。
(3)按曲调的欺负，有感情地唱好第一部分曲调
(4)学唱合唱部分(第二乐段)曲调。
A、教师范唱两个声部的曲调。问：(听辨并找出相同与不同的地方?)
B、在教师的知道下，两个声部先学唱第二乐段的第一乐句。注意第一声部六度音程以及第二声部的四度音准。
C、分声部自学各自的声部，教师重视辅导二声部。
D、合唱合成，要求学生能相互听对方的声部，做到和谐。
3、学唱歌曲
(1)完整地唱全曲曲调，要表达出欢跃，活泼的情绪。
(2)用“la”唱全曲，注意合唱部分的和谐，注意用稍快的速度喜悦的心情，注意没句的休止符，要唱得“藕断丝连”状，以表达换卡的情绪。
(3)填入歌词要唱得更有情绪。
4、表演歌曲
在完成以上环节的基础上，让学生发表表演歌曲的处理意见，如：演唱形式、编配打击乐、伴舞、小品表演等进行二度创作表演。表达对春天的赞美。
学*乐理知识：切分音
1、认识切分音
2、正常的强弱节奏
3、改变了强弱关系，产生了切分音：
改写成的节奏，并唱唱，四人小组讨论并唱一唱
聆听《致春天》
1、介绍作曲家的国籍及作品的背景为导入。
(1)问：“挪威”地处欧洲的哪里呢?那里的气候条件是这样的?
(2)讲解：春天对地处北欧的挪威人民是多么的美好，作曲家格里格热情地谱写了这首钢琴抒情小品。
2、初听《致春天》
问：你能根据伴奏及旋律的不同表现手法区分作品的段落吗?(在教师的指导下区别每一段落主题曲的区别，和第二声部伴奏片段等)
3、复听《致春天》
要求学生在座位上用脸部的表情或微小动作。表达出三段音乐在发展过程中的情绪变化。
4、完成教材中的书面作业
要求学生讨论后完成作业，要充分发挥学生的想象与联想
5、三度欣赏创作
用舞蹈动作即兴表演对春天来临时人们的祈望心情，要把三段的发展变化过程能表达出来。不求动作和舞姿的优美，主要是体现学生的自主参与及他们对春天的向往的心情。
——小学五年级音乐教案 (菁华9篇)
教学目标：
一、聆听不同体裁、形式的《北风吹》感受音乐情境的美，体验音乐作品的音乐情感！喜爱我国优秀民族音乐艺术，追求生活的纯洁与美好。
二、在活动中赏析乐曲的结构、情绪。了解歌剧与其它艺术的异同。通过欣赏音乐作品培养同学的语言表达能力和发明力。
三、在欣赏过程中，能与他人合作参与模仿、演唱、创作等活动，体验创作和表示的乐趣。
教学重难点：
一、 感受音乐所表示的情景，分析乐曲体裁、结构特点。
二、能与他人合作、大胆创新运用不同的参与表示形式来体验音乐情感。
教学准备：
多媒体课件，《白毛女》剧照宣传画、胡子、红绳子、旧帽子等、
优秀教案：
本课我主要以游戏的形式来组织教学，运用现有媒体大家比较感兴趣的“超级模仿秀”娱乐节目为导向，贯穿欣赏课始终，通过创设情景、形象模仿、唱腔模仿、创作展示四个环节，由浅入深、循序渐进的让同学在活动中进行欣赏学*。
创设情景、激趣引入。通过场地的安排，营造模仿活动气氛，通过展示同学、教师收集的资料，让同学了解故事的内容、人物、歌剧与其他相关艺术的区别。模仿外形、感受形象。模仿能调动同学积极性，这个环节主要是力求让同学在模仿歌剧人物中初步欣赏乐曲,走*人物、感受形象。赏析作品、体验形象。唱腔模仿赏析歌曲、以情感为线分析歌曲结构特点，熟记主题音乐，培养同学的语言表达能力和发明想像能力。创作表示、才艺展示。这一环节是一个巩固、拓展、延伸的过程。在创作展示过程中引导同学从新角度对作品进行再次创作扮演，并在创作过程中体验和他人合作的乐趣。
教学过程：
一、 创设情景、激趣引入
师：五、一班的小朋友们你们好！欢迎大家来到今天的音乐课堂。老师为你们准备了一段舞蹈，大家想看吗？（教师扮演《白毛女》）
师：刚刚老师跳舞时的音乐大家有没有听过？他叫什么名字？你知不知道他是选自哪部电影里的音乐。（《白毛女》）
师：在课前，老师让大家收集了有关电影《白毛女》的资料，哪位同学愿意跟大伙说说你收集的情况。
同学展示收集情况，教师进行点评。
师：老师也在网上、新华书店收集到了《白毛女》中的一些音乐资料，现在请大家来欣赏一下，同时帮教师区分一下，它们都采用了哪些形式来表示歌曲。
二、模仿外形、感受形象
师：通过这些视频资料，大家可能对《白毛女》中的两位主角从形象上有了更进一步的了解，下面让我们来玩个游戏，大家看过“模仿秀”节目没有？想不想今天也来亲身参与、秀上一把。首先进入第一关：形象模仿。请各组选出两位模特，利用老师提供的资料，从外形上模仿一下喜儿、杨白劳。限时３分钟看哪一组模仿得又快又像。
师：时间到，让我们来看看各组的完成情况。掌声有请我们的模特上场。从他们的这身打扮上你们觉得人物会具有怎样的性格。（同学回答）教师补充：喜儿是一个天真可爱的小姑娘，而杨白劳则是一个受尽了剥削、很老实的一个农民。请我们的模特们做出几个符合人物性格特点的动作!
师：对他们的精彩扮演我们掌声表示感谢。
三、赏析作品、体验形象
师：接着进入我们的第二关：唱腔模仿。让我们来听听“原音重现”你可以随着音乐摆动你的身体。（视频欣赏《白毛女》）听完歌曲后你有哪些感受？能不能起来说一说！
师：轻轻地哼唱第一局部，并发挥你的想象力喜儿会有什么样的表情。（第一局部的音乐）喜是什么样子，大家做一做！是什么事让家境贫穷的喜儿感到了喜悦？盼又是什么样？为什么喜儿那么盼父亲快回来！（担心父亲的安危）
师：让我们随着乐队的伴奏用我们的声音、表情来读一读有喜有盼的第一局部，体会喜儿此时此刻复杂的心情。
师：轻声哼唱每二局部，为这局部取一个你认为恰当的名字。（第二局部音乐）并谈谈你的理由。当喜儿在家盼爹爹回家的时候，大家发挥你的想象力想一想：父亲杨白劳他在做些什么？让同学进行相应的扮演。
师：女生跟老师一起表示喜儿在家中的盼，男生由一名扮演较好的男同学带着表示杨白劳在风雪天急急忙忙又躲躲藏藏的回家时的情景。
师：跟着老师的琴让我们有感情的把这首歌曲完整的唱一唱，并选出你最喜欢的一句，进入第二关唱腔模仿。
师：你最喜欢哪一句？为什么喜欢？能不能轻轻的唱一唱！
四、创作展示
师：小朋友们喜儿一家的遭遇让我们十分同情，在黑暗的旧社会地主一手遮天，穷人有冤无处伸，只有默默地接受。可要是换在今天发生这种事情的话，大家帮杨白劳、喜儿出出主意，他们可以采用哪些途径来解决问题。
大家为他们出了那么多的好消息，这下杨白劳该高高兴兴的回家和喜儿一起过年了。大家觉得他现在的心情应该怎样?(愉快、轻松)假如老师现在用第一局部的音乐来表示杨白劳现在的心情，大家觉得好不好？什么样的的旋律才干表达？可以怎样改、采用哪些形式？请大家在小组内商量一下选择一种你们喜欢的方式进行创作和扮演。
小组展示创作扮演效果
五、小结
通过这一系列的活动，老师相信大家对我们国家的民族艺术作品歌剧《白毛女》从内容、情绪、形式上都有了进一步的认识了解，大家的积极参与让我们看到了大家极强的发明力和想象力。希望大家能把这种发明力和想象力运用到以后的学*中去，相信你是最棒的。最后让我们伴着熟悉的旋律，高呼我们的口号来结束这堂欣赏课。“参与！我最棒！！耶！！！”
教学内容
学唱歌曲《赶海的小姑娘》
教学准备
手风琴、磁带、录音机。
教学目标
1、学唱歌曲《赶海的小姑娘》。
2、感受大海边的生活情趣。
教学重点
通过演唱歌曲体会“赶海”的情景，感受音乐欢快活泼的情绪。
教学难点
1、第三乐句第二小节的休止符要做到声断气不断。
2、乐曲中的附点四分音符的时值要唱够。
3、最后结束句的七拍长音，要训练学生用较长的气息支持来歌唱。
教材分析
《赶海的小姑娘》
《赶海的小姑娘》由马金星作词，刘诗召作曲。歌曲通过对一个小姑娘“赶海”的描写，表现了小姑娘欢快的心情和一颗纯真的童心。
歌曲的音乐形象鲜明，旋律流畅，结构工整。歌曲为单二部曲式结构。第一乐段由四个乐句组成，第二乐段由三个乐句组成，最后以模仿螺号的长音结束。
教学过程
一、组织教学
二、学唱歌曲《赶海的小姑娘》
1、发声练*
2、听录音，感受音乐的情绪
3、学生学唱歌曲
（1）跟随老师学唱
（2）在演唱过程中老师指导学生纠正错误的地方
（3）采用不同方式演唱（例如：领唱加合唱、分组唱、独唱等。）
三、小结
这节课我们通过演唱歌曲《赶海的小姑娘》体会了“赶海”的情景，感受音乐欢快活泼的.情绪。有机会的话，希望同学们能和自己的爸爸妈妈一起去看看美丽的大海。
四、课后反思
一、教学理念
本节课的教学理念是：“以审美为核心，以兴趣为动力，鼓励发明，弘场民族音乐，提倡学科综合。”以音乐为主线，通过欣赏、动作扮演等音乐实践活动，引导同学用心体验感悟音乐用心表示音乐。培养同学喜好音乐的情趣，发展同学音乐感受鉴赏能力、表示能力和发明能力，提高同学的音乐文化素养。
二、教学目标
1、认识并了解民族弹拨乐器，熟悉它们的音色和演奏姿势；
2、通过欣赏《快乐的诺嗦》进一步感受我国民族弹拨乐器合奏的丰富音色和表示力；
3、调动同学对*民族音乐发生兴趣，并有进一步探究的愿望，让他们有发明性地参与音乐活动；
4、通过欣赏乐曲培养同学的想象力、发明力和审美能力。
三、教学分析
本课为广东省花城出版社“走进音乐世界”教材第十册第三单元“多彩的乡音”中第二节教学内容《民族乐器中的弹拨乐器》，在音乐课本上只有一般的乐器图片和简单的分析，同学从呆板的书上很难去了解各种乐器的结构色彩以和乐器的音色和演奏效果。根据教学的实际情况，先分出重难点按各器乐的特点在课件中常见的四种乐器:古筝、古琴、琵琶以和扬琴。首先通过实物直观介绍它们的结构、音色和演奏技巧，再次通过欣赏各自的代表曲目听辨其音色说出各自的特点;最后让同学对乐器进行比较，然后总结出它们之间的相同点和不同点。这种教学方式突破了以“课堂、书本、教师”为中心的保守的教学模式，而代之以一种“以同学为主体、师生互动、同学主动探索研究”的新型教学模式。而这种模式更适合同学的需求，更能活跃课堂气氛。
本课每个教学环节的设计都注重培养同学的欣赏能力和想象能力。突出了“同学主体、教师主导”的作用，创设民主*等的教学氛围，以生动有趣的方法解决教学难点，让同学在轻松愉悦中学*音乐、感受音乐、表示音乐。
四、教学重点、难点
认识*民族乐器中常见的几种弹拨乐器（古琴、古筝、扬琴、琵琶等），了解它们的演奏特点和音色特点。
五、教学课时：一课时
六、教学准备：多媒体课件、电脑*台、扬琴、古筝、古琴、琵琶
七、教学过程
1、创设情境，激情导入
师：同学们，奥运会刚刚落下帷幕，
8月8日的奥运会开幕式大家都看了吗？能告诉老师你印象最深的一个镜头吗？
生：二十九个脚板印、击鼓倒计时……（指名同学回答）
师：老师也有一个最难忘的片断，大家想知道吗？（播放奥运会开幕式中的古琴演奏视频）
师：这就是在开幕式文艺汇演中老师最难忘的片断，刚刚同学们在视频上看到的乐器叫——古琴，我们经常说的“琴棋书画”中的琴就是指古琴，有谁知道古琴是属于我国民族乐器中的哪一类乐器组？
生：弹拨类。
师：同学们真聪明，古琴是我国民族乐器中的弹拨乐器中的一种，今天老师就和同学们一起来了解我国民族乐器中的弹拨乐器。（出示课题进行板书）
设计意图：组织教学在整个教学过程中起着举足轻重的作用，他是教师与同学情感交流和沟通的最佳时机，以问题交流的方式导入，教师主动亲*同学，在创设*等教学氛围的同时，拉*了师生之间的距离。
2、乐器介绍讲解
师：那究竟什么是弹拨乐器呢？（出示课件）
师边向同学展示指甲、拨片和琴扦边介绍：用手指或拨子拨弦，以和用琴扦击弦而发音的乐器，统称为弹拨乐器。（板书）
师：到底哪些乐器用指甲，哪些乐器用拨片和琴扦演奏呢？让我们一起来研讨吧！
A、古琴
（出示课件）这就是我们刚看过的古琴，它有几根琴弦呢？让我们一起来数数。
生：七根。
师：所以古琴也叫七弦琴，古琴是我国最古老的弹拨乐器之一，老师这里有一个关于古琴的故事，大家想不想听？那请同学们仔细听，听完回答老师一个问题：故事中的伯牙为钟子期演奏的乐曲分别是什么？（播放动画视频《知音的故事》）
生：《高山》和《流水》
（出示课件）下面老师就为同学们播放古琴曲《高山流水》，请同学们闭上眼睛，静静聆听富有吟唱韵味的曲子，看你们能不能像钟子期一样成为伯牙的知音。
设计意图：让同学从直观和感官上认识弹古琴，感受古琴的音色特点。
B、介绍古筝:
师：那同学们知道在弹拨乐器里面哪一种乐器跟古琴长得最像吗？
生：古筝（出示课件）
师：虽然长得很像，但还是有区别，你们看出来了吗？
生：琴弦。
师：那古筝有多少根琴呢？我请一位同学上来数一数。
生：21根。
师：古筝也是用指甲演奏的弹拨乐器（介绍演奏姿势，然后指名同学上台感受）
师：筝是一种古老的弹拨乐器，它的音色高洁、华丽、典雅、表示力丰富，既善于演奏优美抒情的旋律，又能表示气势澎湃的乐章。
设计意图：通过对比教学法，提高同学对音乐的区分能力和鉴赏力，引导同学主动参与，充沛调动同学的积极性。
师：古筝曲有一首非常知名的独奏曲，它以歌唱性的旋律描绘了夕阳西下，渔人载歌而归的诗情画意，下面就让我们一起来听听这首独奏曲，体会古筝宁静致远的神韵。听完之后，回答老师一个问题：这首古筝独奏曲给你留下了什么印象？
生：悠扬如歌……
C、介绍琵琶
师：“犹抱琵琶半遮面”——这些弹拨乐器中，还有一种非常重要的弹拨乐器，它就是琵琶。
师：琵琶呈半梨型，四弦，它也是用手指拨弦的弹拨乐器。（师简介演奏姿势）
师：可是老师也不会弹哦，谁来帮帮老师，使它发出声音呢？
师：下面我们一起来感受下一首琵琶独奏曲——《彝族舞曲》，在聆听的过程中，请你们用动作模仿琵琶的演奏姿势。（播放音乐）
设计意图：通过多媒体欣赏琵琶独奏曲《彝族舞曲》，使同学们了解琵琶音色的特点，用动作表示音乐。
D、介绍扬琴
师：大家有没有发现我们的教室里面还有一种体积大，琴弦很多的乐器？
生：扬琴！
那同学们想不想老师现场为大家演奏扬琴的独奏曲呢。老师可以为同学们演奏，但有一个要求，请你们边听边考虑，扬琴的形状和演奏方法和我们刚才介绍的乐器有什么不一样？你们边听边模仿老师演奏的动作，等老师演奏完了，你们再告诉我答案，行不行？
生：行！
师为同学进行扬琴演奏《欢乐的新疆》。
生：用琴扦演奏、形状是梯形、琴弦特别多……
师：在弹拨乐器乐器中，除了我们刚刚讲到的古琴、古筝、琵琶和扬琴之外，还有几种乐器是我们比较少见的，下面就让我们一起来认识它们：有月琴、柳琴、三弦、阮……（师出示教学课件，简单介绍月琴、柳琴、三弦、阮）
设计意图：充沛发挥同学的主体作用，引导同学主动参与，调动同学的积极性。
3：拓展
师：今天老师给大家介绍了那么多弹拨乐器，你们有没有把记住它们呢？我们一起来回忆下，都有哪些乐器？（师生总结）
a、听辨游戏
师：接下来老师给同学们播放三段音乐，你们听听都是哪些弹拨乐器演奏的？然后用动作模仿乐器的演奏姿势来告诉老师答案。我看哪个同学反应最快，演奏姿势最正确。（师依次播放古筝独奏曲《出水莲》、扬琴独奏曲《将军令》、琵琶独奏曲《十面埋伏》的片断）
设计意图：巩固学*效果，坚持学*兴趣，培养同学的想象力和发明力，根据同学的认知特点启发引导同学用动作表示音乐，体会乐曲的情绪。
b、欣赏弹拨乐合奏曲《快乐的啰嗦》
我国民族乐器中的弹拨乐器不只能独奏、齐奏，还能合奏出美妙动听的曲子，现在请同学们起立，我们一起跟着欢快的旋律动起来吧！播放弹拨乐合奏曲《快乐的啰嗦》。
设计意图：通过欣赏《快乐的诺嗦》进一步感受弹拨乐器合奏丰富的表示力。
4、师生总结
八、教学后记：
这是一节民族弹拨乐器欣赏课，认识弹拨乐器的名称、外形，了解其演奏方法，感受、听辨其音色特点是乐器欣赏教学的重点。五年级的同学已有自主参与的意识，尤其是欣赏课，应该让他们主动的参与课堂中来，让他们觉得我是课堂的主体。使他们在接触新课之前就发生了浓厚的兴趣，对这堂课有足够的好奇心，而且调动了小朋友们的积极性，与同学们互相交流，互相学*的机会。通过欣赏活动，让同学从民族民族乐器那丰富的表示力中，了解我国多姿多彩的音乐文化，从而培养同学热爱民族音乐的情感。
九、课例点评：
“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁。”乐器可以给同学一个直接的感知，使他们掌握正确的音高，同时又可以选择最优美的旋律。这样，同学就会在不时的学*中不时地提高，从而使同学的审美得到培养和发展。通过本课教学，根据小学新课程规范，教师打破了保守教学的知识框架，强调通过综合性活动的体验学*，引导同学主动探究，研究发明，并运用综合性知识技能去表示和展现艺术的美，以娱乐性和活动化的学*方式，通过同学的亲身体验音乐、感受音乐，激发同学对知识的学*的渴望。
单元教学目标：
1.“春天”、“春雨”、“小鸟”都向人们“致春天”的来临，本课汇编了一组描绘春意的音乐作品。让我们在音乐的感染下，进一步激发对大自然的热爱。
2.聆听《春到沂河》，感受沂蒙山风情，认识柳琴。聆听《致春天》，感受乐曲对春天的描绘，尤其是第一与第三乐段，相同的曲调，不同的手法表现不同的情绪。让我们在聆听过程中体验音乐丰富的表现力。
3.表演《小鸟小鸟》、《春雨蒙蒙地下》，歌曲借景抒情，运用不同的节拍、节奏表达对春天的赞美。在学唱过程中学*切分节奏及乐句的重复、变化(相似)重复的创作手法。
教学重点：
通过聆听和歌唱表达对春天的爱
教学难点：
音乐知识：切分音的运用
教学准备：
多媒体
教学课时：
三课时
第一课时《小鸟小鸟》
教学内容：演唱《小鸟小鸟》
教学目标：
1、“春天”、“春雨”、“小鸟”都向人们“致春天”的来临，让我们在音乐的感染下，进一步激发对大自然的热爱。
2、表演《小鸟小鸟》歌曲借景抒情，运用不同的节拍、节奏表达对春天的赞美。教学重点：学会演唱《小鸟小鸟》。
教学目标：
1、能快速地听辨出学过的音乐，并能流利、自信地接唱这些歌曲。
2、能用竖笛有感情地吹奏《故乡的亲人》。
3、能大胆地即兴创作歌曲乐句，并能给下载的音乐按拍子分类。
教学重点：学生积极参与多种音乐活动，达到复*、巩固的目的。
教学难点：课堂教学活动的组织。
课时：第一课时
教学过程：
一、赛前大铺垫
1、科学分组
教师按照“组内异质，组外同质”的原则，知道学生进行科学化的分组，每组成员根据班级认输而定，一班6——10人，选好组长。
2、共同策划
教师组织、指导各组音乐小组长及部分学生共同策划、筹备“音乐七巧板”的课堂音乐比赛活动。
3、宣传活动
老师指导赛前准备活动。
二、课中大综合
1、音乐比赛活动一：拉歌大互动，活动以“小组拉歌”的形式展开。
由老师先唱第一句，再由第一小组接唱。唱完的小组可以随意点另一小组，请他们唱歌，开展拉歌活动。也可唱第一句，请另一小组接唱。拉歌时所演唱的歌曲，有每组组长决定，并负责指挥。
比一比哪组的歌声最美。
1、活动的奖励分100分。
2、每组演唱时的声音整齐、甜美，即可奖励100分。
3、不团结的小组或出现“喊唱”的、未接上的小组将扣10分。）
2、音乐比赛活动二：听力大比拼
比赛答题由各组集体协商作答。
将答案在规定的时间内写在答题板上。
听赏后有五分钟时间答题。
听赏题只需在答题板上排序。
“为下载音乐归类”只需在答题板上归类。
3、音乐比赛活动三：即兴大唱台，比赛以淘汰制进行。
每组先选一名组员参与即兴编唱的活动，如果有队员被淘汰，则由组长增派队员补充。
每组可以安排两人当智囊团，但不能成为正式参赛的队员。（替补队员）
最开始由老师唱出第一句，学生根据老师唱出的即兴唱出第二句，下一位接唱前一位的。
4、音乐比赛活动四：表演大擂台
每组集体表演本册合唱歌曲一首。
表演的形式可多样：合唱叫伴跳、伴奏、诗朗诵……
必须要用竖笛有表情地演奏《故乡的亲人》或其他歌曲。
表演要求：
（1）人人参与，每组必须认真对待
（2）合唱效果基本上和谐、统一。
（3）表演时要投入、要有激情，能充分表现美。
5、音乐比赛活动五：音乐大挑战
每组有三次选择答题的机会。
答题时，可根据题目要求协商后由一人或多人答题。但不允许在答题时，其他人在旁喊叫，破坏比赛的良好环境。否则扣除该组纪律分20分。
所选的题在未开题时，可选择自组答，还是别组答，所得、扣的分给答题组。
三、小结比赛情况。
【教学内容】
一、歌曲：白杨和小河
二、综训：
1、按指定节奏写旋律
2、听辩与感受三和弦的音响效果。
三、欣赏
1、黄河船夫曲
2、保卫黄河
3、介绍人民音乐家冼星海
【教学目的】
一、要求学生以优美亲切的声音歌颂“白杨和小河”的真挚友情，并从中领悟友情的可贵和团结的意义。
二、初步试听三和弦的'音响效果，提出对音乐的听辩与感受能力。
三、通过欣赏《黄河大合唱》选曲，感受作品中磅礴的气势。
【教材分析】
一歌曲
《白杨和小河》是一首采用拟人化和借喻手法的儿童歌曲，形象生动。
二综训
包括两题：
一、按指定的节奏写旋律。
二、听辩和谐与不和谐和弦。
三、欣赏；
《黄河船夫曲》和《保卫黄河》是《黄河大合唱》的第一乐章和第七乐章。
《黄河船夫曲》吸取了民歌中船工号子的音调。
《保卫黄河》进行曲风格的轮唱曲。
【教学难点】
按节奏发明乐曲
【教学重点】
听辩创作
【课时划分】
三课时
一、综训（一）歌曲第一段
二、综训（二）歌曲
三、欣赏
【教具】
钢琴、挂图、录音机
【教学过程】
第一课时新授
教学内容：
歌曲第一段
教学过程：
一、组织教学：
１、立
２、好
３、坐下
二、发音练*：
1、《欢乐颂》声音优美动听、位置要高。
2、ia练*
123|345|5654|321||
1=C—E面带微笑轻声演唱
3、《猎人合唱》
1=F吐字、咬字清晰，非连音演唱。
两声部间和谐。
４、F调音阶
音准、音位掌握好！
三、综合训练：
今天，我们来做一次作曲家。
1、请大家根据所给节奏，用DO、RE、MI、SAO四个音发明歌曲。
2、结尾的音可以用这四个音的任何一个音。
3、创作要流畅动听。
4、如《太阳》，《牧童谣》都是用这四个音创作的歌曲。
5、分组讨论创作。
6、评选最好的，演唱。
四、新授
白杨树是矫健的意味，他高耸挺拔，与小河是一对好朋友，我们一起去听一听，他们在说些什么？
1、听范唱。出示课题。
2、这首歌是一首借景抒情的儿童歌曲，贯穿全曲的轻盈跳动的节奏与柔和的小调式是歌曲的特色。
3、节奏训练：
4、找一找这首乐曲中的各音，从低到高排列。
5、视唱齐唱部分乐谱
6、难点：切分节奏处唱准。练*一遍。
7、视唱齐唱部分乐谱，速度慢。
8、读第一段词。
9、唱第一段词。
10、完整演唱齐唱部分。
五、总结
《白杨和小河》是一对好朋友，它们互相帮助，共同提高，我们同学们也应这样！
【板书设计】
白杨和小河
d小调音阶
一、指导思想：
贯彻落实新课标新课改精神，培养学生一定的音乐技能，尤其注重培养学生学*音乐的兴趣，提高认谱、识谱的能力。更要使一局部学生转变思想（认为学*音乐无用，认为音乐课是副课），切切实实提高学生的音乐素质。
二、基本情况分析
我担任五年级5个班级的教学，其中五（6）班转于村小。这些学生都很喜欢上音乐课，但是不喜欢学*乐理知识，误认为音乐课就是唱歌课，而且这些歌曲可以是书本上的，也可以是现在流行的。还有的同学讨厌教师教谱，一唱谱就想睡觉的感觉。再加上五年级时期的学*阶段有一个承上启下的作用。在本学期，学生将巩固并自身应用曾经学过的知识，而且，学期学*的知识又为今后几年的学*打下坚实的基础。本学期教材在乐理方面又加深了难度，如一个升号的调，升记号和还原记号等，使学生学*起来确实不容易，但它又为今后的五线谱学*做好了伏笔。总统上来看，五（1）（2）（3）（6）班学*态度认真，学*风气浓厚，学*歌曲的速度较快，五（4）班学*风气不够浓厚，学*态度不够认真。针对这种现状，教师须进行大量的思想教育，因材施教。
三、教材分析：
本册教材共有八个单元，后面还有选唱选听的歌曲共四首。每一课都有一个主题，每课都包括“演唱”、“聆听”“创编活动”等内容。在教材中还增加了读谱唱歌、二声部合唱比例增大，难度提升了许多。在本册中，歌曲难度、篇幅相对加大，歌曲内容较广，让学生体会不同的生活，感受不同国家、地区、民族的音乐风格。通过学*合唱锻炼学生的沟通能力、相互合作的能力。音乐常识有：节拍的学*，小节、小节线、终止线、反复记号的学*，以和了解音乐家贺绿汀的故事。教材中的音乐童话剧激发学生的学*兴趣，给学生展现的机会，使学生综合素质得到提高。整册教材展现了不同国家、地区、民族的音乐特色，使学生感受各种不同的魅力，更加热爱民族文化。
四、教学目标：
1、增进学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。
2、提高音乐感受与鉴赏的能力。
3、培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增进群体意识，锻炼合作与协调能力。
4、学*课堂乐器的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表示。
5、能够主动地参与综合性艺术扮演活动，并从中享有乐趣。
五、教学内容的基本要求：
1、唱歌：
（1）能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱、齐唱或合唱。
（2）能够对自身和他人的演唱作简单评价。
（3）能够体会歌曲的风格特点，表示歌曲的音乐情绪。
2、演奏
能够用竖笛参与歌曲、乐曲的表示。
3、听赏：
（1）不时的给学生接触国内外优秀的音乐作品，学*我国优秀的民族音乐来扩大音乐视野。
（2）通过欣赏把歌曲、乐曲描写的情景展开想象、联想，分析乐曲的艺术处置等。
4、识谱：
（1）学*各种节拍，掌握其强弱规律。
（2）学*小节、小节线、终止线、反复记号等。
六、提高教学质量措施：
1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充沛的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充沛发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生的学*兴趣。
4、课堂形式设计多样，充溢知识性、趣味性、探索性、挑战性以和表
教学内容：
一、歌曲《田野在召唤》、《铃儿响叮当》
二、欣赏《我们的田野》、合唱曲《铃儿响叮当》
教学课时：
本课用两个课时。
第一课时：学唱歌曲《田野在召唤》
教学目的：
一、熟悉歌曲旋律，初步掌握歌曲的情绪。
二、培养学生演唱二声部的能力。
教材分析：《田野在召唤》是一首曲调欢快活泼的意大利民歌。它以儿童天真活泼的语气表现了在充满生机的春天里
孩子们出发去郊游、旅行时的欢乐心情，抒发了少年儿童对美好大自然的无比热爱的情感。
教学过程：
一、同学们，我们也出去春游过，你们去春游的心情是怎样的？（高兴、兴奋、快乐）那你们来听听歌曲的意大利小朋友出去春游的心情是怎样的吧?
二、聆听歌曲，尤其注意聆听这首歌曲的二声部。
１、先给同学们范唱第二声部，也先教学生学第二声部；
２、等学生的第二声部稳固之后，再学唱第一声部旋律；
３、请能唱第二声部的同学上台来和老师一起唱第二声部，
其余剩下的同学就演唱第一声部；
4、台下的同学一起再来学唱第二声部，巩固第二声部，或者老师唱第二声部，学生唱第一声部，然后再反过来练*，通过反复的练*学生对二声部的比较熟悉了，再强调合唱的要求，和谐，声音统一等等；
5、讲解弱起小节，要求学生学会分辨弱起小节的几种形式；
6、在第一声部能找出哪里是“*行”哪里是“上行”的走向，表达了怎样的情绪？
7、两个声部都用“啦”来演唱，要求声音集中，统一，优美，和谐；
三、课堂小结：同学们*时演唱二声部的歌曲比较少，通过这次练*，发现他们慢慢喜欢上了二声部的演唱，并且也掌握了一定的演唱技巧，不过还是要多加强二声部的训练，培养他们聆听其他声部的能力。
第二课时
教学内容：歌曲《铃儿响叮当》、欣赏《我们的田野》、合唱曲《铃儿响叮当》
教学目标：
一、主要是培养学生聆听二声部的能力，并让学生喜欢上合唱；
二、感受歌曲的情绪，用欢快的声音演唱《铃儿响叮当》；
重点、难点：感受合唱的魅力
教学过程：
一、合唱是一种最具有魅力的演唱形式，它有多个声部的和声，你能感受到和独唱完全不同的一种演唱形式
下面就请同学们一起来欣赏这首你们熟悉的歌曲《我们的田野》；
二、你们认真聆听第二声部是用轻声地“唔”来衬托的，能听出来吗？你觉得是表现了一种怎样的情景？
三、要求同学们根据歌曲的情绪用手势随曲调起伏而起伏；
四、铃儿响叮当》这首歌曲大家也非常熟悉了，但这首歌曲的合唱你们听过吗？
五、下面一起来欣赏经过改编的合唱曲《铃儿响叮当》；
六、你能听出改编成多少种不同节奏不同风格的歌声？
七、分成几个小组，集思广益，能听几种就几种；
八、认真听听，看你能听出几个段落？
九、跟着音乐学唱歌曲《铃儿响叮当》，注意歌曲情绪，因为这首歌曲大家都非常熟悉，所以就不多花时间学*，主要是掌握歌曲情绪，演唱该歌曲就行了。
课堂小结：同学们通过这几节课的合唱欣赏与学*，对合唱也有了一定的了解，并且也逐渐的喜欢上了合唱，希望以后还能多进行二声部的练声曲的练*，加强同学们对合唱的兴趣和爱好。
教学目标：
1、学*歌曲《铃儿响叮当》，感受歌曲带给的快乐，并能用小乐器为歌曲伴奏。
2、通过歌曲《铃儿响叮当》的学唱，培养学生的审美能力及演唱技巧。
3、学*歌曲《铃儿响叮当》，培养学生对大自然的赞美之情，进一步激发学生对大自然的热爱与歌颂。
教学重点：
学唱歌曲《铃儿响叮当》，并能用各种小乐器为歌曲伴奏。
教学难点：
感受歌曲意境，用欢快生动的情绪演唱来表现它。
教具准备：
多媒体课件、钢琴、小乐器（碰铃、双响筒、铃鼓、三角铁）。
教学过程：
一、引入部分：
师：同学们，大家好！我是罗老师，今天我要给大家上一堂音乐课，这也是我第一次来这边上课，而且还有这么多的老师走到咱们的课堂当中来，大家紧不紧张啊？老师也有些紧张，大家能不能来点掌声鼓励鼓励老师啊？！
生：（鼓掌）
师：罗老师希望大家能和我一起开心地度过这节音乐课。
二、导入部分：
师：最*几天的天气可以说是春光明媚、春风拂面，非常舒服！大家能不能用声音来模仿一下春风是怎么吹的？
师：那我们用连贯、流畅的声音“Wu”来表现一下。师示范，生跟唱。
（1）3---|3---|
Wu…Wu…
板书：较小起伏的旋律线
师：大家还记得冬天的寒风是什么样子吗？我们用声音来模仿。
我们用有力的声音，并运用歌唱中的气息，用“Wu”来。
（1）3---|3---|
Wu…Wu…
板书：起伏较大的旋律线。（粗线条）
师：我们用稍短促的声音来唱一下“Wu”。
（2）3-|3-|3-|3-|
Wu…Wu…Wu…Wu…
板书：短促起伏小的旋律线。
师：我们用短促、有力、富有弹性的声音来唱一唱。
（3）33|33|33|33|
WuWu…
LuLu…
板书：短促有力的短旋律线。学生用“Wu”“Lu”来演唱。（强弱对比）
师：那我们用短促、有力、富有弹性的声音，运用歌唱中气息来唱一唱
（4）3333|3333|3333|3333|
wu…
师：刚才我们分别模仿了冬天流动的风和急促的风的声音，接下来又吹来一阵风，它唱着歌儿吹来了，它是怎样唱的啊？
（5）333|333|333|333|
wu…
师：罗老师今天带来了一件小礼物，是什么啊？
生：铃铛
师：铃铛随着风儿唱起了歌“叮叮当，叮叮当……”铃铛给我们带来一首好听的歌《铃儿响叮当》。（多媒体课件出示课题并播放音乐）
二、学唱歌曲
1、初次聆听，感受歌曲情绪。
设问：歌曲是几拍子的？情绪怎样？（二拍子、欢快）
2、再次聆听，感受歌曲内容（课件出示歌谱）
设问：铃铛声是从哪里传来的？（雪橇、马车）
师：是圣诞老人驾着马车给我们送礼物来了。这是一首圣诞歌曲，是由美国的作曲家彼尔。彭特所作。
师：歌曲可以分为几个部分啊？
板书：结构A+B+A
3、学唱歌曲第一部分
教师范唱后学生跟唱
师：来，我们来甩一甩马鞭，让马车跑得再快一点？
师生一起：“嗨！”
4、学唱歌曲第三部分
加入刚才的练*，强化学生歌唱的气息支撑，最后“嗨！”结束。
5、学唱歌曲第二部分
（1）教师范唱。
（2）学生随琴跟教师跟唱。
（3）找出较难的地方进行解决。
（4）老师范唱一句学生跟唱一句，跟琴一句句跟唱。
（5）全体跟钢琴伴奏唱一遍。
6、整首曲子跟着钢琴伴奏完整唱一遍。
7、跟课件歌曲音乐，唱一遍。
8、跟课件歌曲伴奏唱一遍。
三、认识乐器及为歌曲伴奏，
1、认识乐器：碰铃、双响筒、铃鼓、三角铁，并演示打法。
2、分组练*。
3、整体歌曲表演：一组唱歌、一组乐器伴奏。
一遍后，两组角色互换
四、观看歌曲视频，结束本课
师：我们大家一起来唱卡拉OK吧！（播放课件视频，大家一起歌唱）
师：今天我们学*了这首动听快乐的歌曲，并用乐器进行了伴奏，大家开不开心啊？（开心）罗老师也很开心，祝愿你们每天都这么快乐的生活。我们在这快乐的音乐声中结束今天这堂课吧。
——小学五年级音乐工作总结 (菁华5篇)
时光飞逝，转眼工作已有十几年了，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、课堂教学：
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
二、课堂管理：
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
不足之处是对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有，幽默力量运用不够。
三、课外兴趣活动：
这学期我还带了几位学生参加学校的各项文艺活动，均获得很好的成绩。
不足之处是学生练声乐的时间太少，从而导致学生的进步幅度不是很大，没有达到预期的效果，在今后的时间我将吸取这些教训，争取下学期学生能够取得喜人的成绩。
四、考试：
为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：让学生选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。
五、其他：
我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学*。如：参加市里的'音乐教研活动;练*专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是出去听课太少，出去直接学*的机会不多。
综上所述，这学期我取得了一定的成绩，但也有不足之处，希望以后自己能多多学*，努力充实自己，做一个对学生负责，更对自己负责的好老师。
本学期由于学校实际工作需要，我承担了五年级四个班的音乐教育教学工作。在音乐教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的音乐知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在音乐学*过程中，逐步体会音乐学*的特征，形成基本的'音乐素养和学*能力，为终身学*奠定基础。现对一年工作总结如下：
一、认真上好每一节课
为了陶冶学生的情趣，引导学生把自己的兴趣爱好充分发挥出来。我课前充分准备认真上好课。有部分学生具有一定的基础，对一些基本的技法已初步接触过，所以在教师的指导下绘画水*和制作水*都有了进一步的提高。
二、激发学生学*音乐的兴趣
兴趣是学*音乐的基本动力。教师应充分发挥音乐教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学*兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将音乐课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟音乐的独特价值。
三、使学生形成基本的音乐素养
在音乐教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的音乐知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在音乐学*过程中，逐步体会音乐学*的特征，形成基本的音乐素养和学*能力，为终身学*奠定基础。
四、教师自身素质的培养
教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学*外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学*，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
五、鼓励创新
创新是艺术的灵魂，我鼓励学生发挥想象力和创造力，为自己的音乐作品增添一份活力。
当然在这一学期的工作中还存在着一些不足，如知识面不宽，学生的临场发挥不好等。在下学期的工作中，我们将继续努力，争取更大的成绩。
时间飞逝，一学期的教学工作现已结束在此对其进行如下总结来自我反思、发现不足以求进步。为了更好的完成教学任务达到教学目的，培养学生热爱音乐，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过艺术形象，培养学生的美好情操，使他们身心得到健康的发展，为此我从以下几方面进行改进：
一、课堂教学注重激发、培养兴趣。
音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。鉴于这一特征，“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中，也有学生对它兴趣索然。
五年级的学生，仍然形象思维活动为主，但抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。音乐兴趣不仅要保持还须使学生乐于参与音乐活动，其音乐学*领域有必要拓宽接触的音乐曲目需要更加丰富，音乐体裁、音乐表演形式，音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣，我曾以节奏为主题让学生们来到操场上开展--节奏接龙的音乐活动，实践中学生展现自己的个性在教师的鼓励下用不同的节奏表达，学生敢于对已有知识提出质疑和修改，从而引导学生创新思维的发展。
每堂课安排5分钟的时间进行节奏问好及练*，这个项目学生非常喜欢。我总在出示节奏类型后，请学生尝试拍打节奏，亲身感受节奏带来的美感，再由学生互相启发评价，最后由教师讲解，授以正确的做法。这个看似简单的节奏练*一旦融入思维的过程，就变得其乐无穷了。介绍乐理小常识。在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它们的作用对于小学生来说比较深，我常用漂亮的小卡片写上符号与同学交朋友，以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法，学生学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让学生整体感知乐曲，说说听后的感受，你最喜欢哪一个乐句？找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱，以及歌曲的教学，在教学时有针对性，学生学*的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了。
二、课堂组织中的不足
心理学家研究证明：当学生的行为表现受到教师的肯定、激励和赞赏时，他们就会产生愉悦、积极主动的情绪体验，就会以饱满的热情、百倍的信心，投入到学*中去。在音乐教学中，要让学生人人都积极参与，并能充分发挥其主观能动作用和创新思维，需要教师用爱心鼓励他们大胆探究，大胆创新。要允许学生根据教学任务有独立的创作和实践，让每个学生的思维不受限制，对学生每一个思维的闪光点都给予充分鼓励。
在活动中，我会创设*等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。但有时把握不住学生音乐课上总是乱糟糟的使金浑身解数也“镇”不住他们。肯定是我没有运用表扬没在点子上，过于频繁反而失去了它的威力，要不就是自己备课不足，没有“备”好学生或者是不是自己的表现力不够没能吸引学生。希望在今后的教学中自己能有所改进。
三、用心启迪
原苏联教育家苏霍姆林斯基曾经说过“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。“因此，音乐教育的根本目的是为了人的全面发展，是教育人、培养人，但我们决不是把每个孩子都有培养成音乐家，而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想，鼓励他们成为积极的，有一定音乐能力的音乐爱好者，使他们从音乐中享受到喜悦、乐趣，从音乐中得到启迪，使他们的智力得到开发，培养他们的创造力。并为他们今后的成长发展打下了良好的基础。
总之，教师必须善于走进学生的情感世界，把自己当作学生的朋友，与学生*等相处，感受他们的喜怒哀乐，并让美的音乐去触动他们的心弦，让音乐与孩子的心灵靠得再*一些吧！
一学期的教学工作很快就要结束了，回顾和五年级同学相处的点滴，看到他们快乐的上音乐课，不淘气作为新老师我很欣慰，为了更好地提高教育教学水*，现将具体工作总结如下。
一、教育教学目标实现情况
（一）、认真分析学生，因材施教
1．五年级的学生，抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。接触的音乐曲目需要更加丰富，音乐体裁、音乐表演形式，音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣，从而引导学生创新思维的发展。介绍乐理小常识。在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它们的作用对于小学生来说比较深，我以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法。
2．在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让学生整体感知乐曲，说说听后的感受，你最喜欢哪一个乐句？找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱，以及歌曲的教学，在教学时有针对性，学生学*的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了。
（二）、抓好课堂教学，提高课堂效益
1．培养了学生参与音乐艺术活动的积极性，大多数学生能够用自己的声音或乐器进行模仿。
2．培养了学生初步分辨节拍、听辨不同旋律的高低、快慢、强弱的能力，并运用体态、线条能够做出反应。
3．培养了学生的演唱能力，能够在自己的的表情动作的配合下演唱歌曲，并了解*及世界各国民族民间音乐风格。
4．培养了学生创作的能力，在活动中激发了学生的想象力，陶冶了学生情操和积极乐观的生活态度。
5．培养了学生在音乐实践活动中与他人合作的能力。
6．在教学中，在认真备课的基础上，运用范唱方式与音乐艺术形象，感染、启发学生的艺术形象思维，使他们做到了有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思了想教育。
（三）、评价方式多元，尊重学生的主体地位
为了是音乐评价不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学年的音乐考试我采用了：让学生自由组合小组，任意选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。让学生有更广阔的自我表达、自我展示个性的空间。
二、考试质量分析
期末对两个班学生的唱歌、视唱练耳、乐理、吹奏做了检测。取得的成绩是：
（一）、80%的学生具有一定的识谱能力；
（二）、同学也能大胆展示自己的演唱和舞蹈的能力和表现力；
（三）、音准、音调和节奏的把握能力有所加强；
（四）、10%的学生能够吹奏一首曲子，90%能够有舞蹈的表现能力。存在的问题是：
1、学生演唱歌曲和表演舞蹈时面部表情不丰富，感情投入不够；
2、识谱学*的积极性不高，且乐谱知识基础薄弱；
3、音准、音调和节奏的把握不太到位，精准性不高；
4、班上只有少部分同学拥有乐器。三、教学法探索
课堂形式设计要多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性。最大限度的调动学生的积极性。
总之，这学期的工作令人欣喜的收获，也有很多需要改进的地方，今后在教学中，我们要保留好的做法和经验，吸取教训、弥补不足，把教学工作做得更好。
一学期的教学工作很快就要结束了，回顾和五年级同学相处的点滴，看到他们快乐的上音乐课，不淘气作为新老师我很欣慰，为了更好地提高教育教学水*，现将具体工作总结如下。
一、教育教学目标实现情况
（一）、认真分析学生，因材施教
1．五年级的学生，抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。接触的音乐曲目需要更加丰富，音乐体裁、音乐表演形式，音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣，从而引导学生创新思维的发展。介绍乐理小常识。在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它们的作用对于小学生来说比较深，我以形象的富有童趣的'语言来表达符号的用法。
2．在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让学生整体感知乐曲，说说听后的感受，你最喜欢哪一个乐句？找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱，以及歌曲的教学，在教学时有针对性，学生学*的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了。
（二）、抓好课堂教学，提高课堂效益
1．培养了学生参与音乐艺术活动的积极性，大多数学生能够用自己的声音或乐器进行模仿。
2．培养了学生初步分辨节拍、听辨不同旋律的高低、快慢、强弱的能力，并运用体态、线条能够做出反应。
3．培养了学生的演唱能力，能够在自己的的表情动作的配合下演唱歌曲，并了解*及世界各国民族民间音乐风格。
4．培养了学生创作的能力，在活动中激发了学生的想象力，陶冶了学生情操和积极乐观的生活态度。
5．培养了学生在音乐实践活动中与他人合作的能力。
6．在教学中，在认真备课的基础上，运用范唱方式与音乐艺术形象，感染、启发学生的艺术形象思维，使他们做到了有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思了想教育。
（三）、评价方式多元，尊重学生的主体地位
为了是音乐评价不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学年的音乐考试我采用了：让学生自由组合小组，任意选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。让学生有更广阔的自我表达、自我展示个性的空间。
二、考试质量分析
期末对两个班学生的唱歌、视唱练耳、乐理、吹奏做了检测。取得的成绩是：
（一）、80%的学生具有一定的识谱能力；
（二）、同学也能大胆展示自己的演唱和舞蹈的能力和表现力；
（三）、音准、音调和节奏的把握能力有所加强；
（四）、10%的学生能够吹奏一首曲子，90%能够有舞蹈的表现能力。存在的问题是：
1、学生演唱歌曲和表演舞蹈时面部表情不丰富，感情投入不够；
2、识谱学*的积极性不高，且乐谱知识基础薄弱；
3、音准、音调和节奏的把握不太到位，精准性不高；
4、班上只有少部分同学拥有乐器。三、教学法探索
课堂形式设计要多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性。最大限度的调动学生的积极性。
总之，这学期的工作令人欣喜的收获，也有很多需要改进的地方，今后在教学中，我们要保留好的做法和经验，吸取教训、弥补不足，把教学工作做得更好。
——五年级音乐教案 (菁华5篇)
第一课时
一、教学内容
欣赏《彼得与狼》
二、 教学目标
通过本课的学*，复*已有的乐器知识，对乐曲中的所有人物和动物进行介绍。为整首作品进行欣赏前的铺垫。
三、教学重难点
记住每种乐器的声音，认识乐器并马上说出乐器的形状。
四、教具
图片 录音机
五、教学过程
1、导入
西洋乐器可以分哪几大类？ 每一分类各举两种乐器。
弓弦乐器：大提琴、中提琴、小提琴等。
木管乐器：长笛、单簧管、双簧管、大管等。
铜管乐器：小号、长号、圆号等。
打击乐：定音鼓、大鼓、小军鼓等。
教师可根据学生的回答展示乐器的图片和音响，对已有乐器知识进行检验和复*。
2、揭示课题。每一种乐器都具有独特的音色。今天，我们就来欣赏用各种乐器讲述的一个故事《彼得与狼>>.
3、故事梗概。有谁知道这个故事的内容？
4、人物介绍。
（1） 彼得
播放彼得和老爷爷的主题。
师：请听下面的两段旋律，哪一段描述的'是彼得？为什么？
小提琴演奏的音色柔和，节奏跳跃，似乎彼得是个活泼可爱的小孩。
学生跟琴视唱主题。用有 弹性的声音，表现彼得活泼的样子。
（2）老爷爷
这段旋律描述的是老爷爷。请问这是什么乐器演奏的？ 音色、速度如何？表现老爷爷什么特点。
大管演奏的音色低沉。爷爷说话声音低，速度慢，说明是爷爷的年龄特点。节奏紧奏暗示老人絮叨的特点。
（3动物
在这个故事中，有许多的动物。每一种动物都是用一种乐器表现的。下面分别播放四段乐曲，请判断这段旋律用什么乐器演奏的？描述的是谁？为什么？
播放小鸟的主题：长笛明亮的音色、流畅的旋律形象的描述了狼的凶狠和恶毒。
分别播放燕鸭子和猫的主题：让学生判断。
鸭子更笨拙，猫更狡猾。
5、总结：每一个人物或动物都有自己的个性和特点，他们在故事中怎样表演？这个故事怎样用乐器表现的？我们下节课分段欣赏。
第二课时
一、教学内容
继续欣赏《彼得与狼》
二、教学目标
在教师的指导下，进一步分段欣赏《彼得与狼》。在学*过程中，培养和发展学生的音乐听觉和想象力，提高学生对音乐理解的能力。
三、教学重难点
1、培养和发展学生的音乐听觉和想象力。
2、提高学生对音乐理解的能力。
四、教具
录音机 录音带
五、教学过程
1、复*
作品中每个人物或动物的主题是用什么乐器演奏的。
2、分段欣赏
（1）片段一：彼得出场。
清晨，明媚的阳光透过树梢，洒下绿茵茵的草地上。是谁走在草地上？他的心情怎样？你能不能随着音乐得旋律，哼唱彼得的旋律，体会彼得此刻的心情？
（2）片段二：小鸟出场。
彼得走着走着，先后遇到了他的三个朋友。你听他先遇到的是谁？（小鸟） 他们在做什么？（彼得和小鸟他们在互相问好、对话等等。）再听此段旋律。全班分成两组，一组听到弦乐演奏的彼得主题，请举红牌；另一组听到长笛演奏的小鸟主题，请举黄牌。
（3）片段三：鸭子出场。
彼得又遇到了谁？（鸭子） 下面的旋律描述的是谁？它们在干什么？（鸭子与小鸟正吵得面红耳赤）怎样表现他们在吵架？（节奏紧张、速度快）再听此段旋律。全班分成两组，一组听到双簧管演奏的鸭子主题，请举红牌；另一组听到长笛演奏的小鸟主题，请举黄牌。
（4）片段四：猫出场。
这是谁？（猫） 猫怎样出现的？为什么？（猫准备偷袭鸭子，是小心翼翼的。）
（5）片段五：老爷爷出场。正在这时，谁出现了？（老爷爷）
（6）片段六：狼出场了？ 从哪走过来？怎么听出来的？（狼从树林的深处慢慢走了出来。音乐力度渐强，表明狼越走越*。）
（7）片段七：动物们的反应。
猫见到狼怎样反应。怎么听出来的？（猫见到狼迅速爬到了树上。速度越来越快，旋律上行，表明猫快速爬到树的高处。）
小鸟呢？（长笛高音区快速的演奏，表示小鸟飞到高处去。）
鸭子见到狼怎样反应？怎么听出来的？（鸭子拼命地逃跑。音乐速度越来越快，表明鸭子着急得心情。）
结果呢？（音乐出现了强音，像是鸭子的惨叫。最终还是被狼抓住了，一口吞了下去。）
（8） 片段八：智斗
彼得在屋内看到了所发生的一切。他运用智慧与狼周旋。（听音乐） 音乐描述了什么？乐器代表谁？音乐主题是谁？说明什么？（小鸟在狼的头上盘旋。乐器是代表小鸟的长笛，音乐主题是彼得。小鸟代表彼得的智慧与狼周旋。）
（9） 片段九：放绳
彼得迅速从墙头顺着树枝爬到了大树上，他用手中的绳子拴了一个结，然后…
彼得在做什么？怎么听出来的？（音阶下行表示绳子从树的高处顺了下来。）
（10） 片段十：捉狼
彼得手中的绳子悄悄地套在狼的尾巴上，用力一拽。（狼拼命挣扎。）
（11） 片段十一：猎人出场。
谁出现了？（定音鼓和大鼓代表的猎人）
猎人是怎样从树林深处走来的？（力度由弱到强）
3、总结
同学们开动脑筋、积极参与，下节课我们完整欣赏这部交响童话《彼得与狼》。
第三课时
一、教学内容
继续欣赏《彼得与狼》
二、教学目标
完整欣赏交响童话《彼得与狼》，能够真正了解各个人物的性格特征，培养和发展学生的音乐想象力，同时培养学生良好的意志品质。
三、教学重难点
1、能够真正了解各个人物的性格特征。
2、培养和发展学生的音乐想象力。
3、培养学生良好的意志品质。
四、教具
录音机
五、教学过程
完整欣赏交响童话《彼得与狼》。
总结人物性格与音乐的关系：
彼得--—弦乐四重奏----勇敢坚定
小鸟----长笛-----灵巧活泼
鸭子----双簧管----笨拙
猫----单簧管-----狡猾的
老爷爷----大管----絮叨
狼----圆号----穷凶极恶的
猎人----定音鼓和大鼓----枪声
六、分解色进行表演。
七、总结
故事到了这里已经结束了。这个故事告诉我们一个什么道理呢？
（遇事要沉着冷静。要勇敢、不怕困难。要善于动脑。）
知识目标：
1、认识认识打击乐器碰铃和响板。“ⅩⅩ”和“ⅩⅩⅩⅩ”，感受音的长短，并且学会正确的演奏方法。
2、通过学*歌曲，理解歌曲所包括的小知识。
能力目标：
1、学生通过学*歌曲，学会用正确的口形，姿势和呼吸方法歌唱。自然圆润的发声，清晰的咬字、吐字。
2、通过学*本册教材，认识一些乐器，初步学*演奏方法。
3、通过音乐游戏，引起学生的兴趣，培养学生合作进取的精神，培养学生对音乐的兴趣。
4、通过声音创编的活动，激发学生对创造的兴趣，并从中获得成功的喜悦。
情感目标：
通过音乐教学，突出其学科的特点，把爱国主义集体主义精神的培养渗透到音色教育中，启迪智慧，培养合作意识和乐观向上的生活态度，使学生成为有理想，有道德，有文化，有纪律的全面发展的新人。
质量目标：
基本上能掌握教材规定的简单的音乐技能，掌握认识简单的乐谱的能力，能够完整的演唱歌曲，本学期新扩展了音乐创造和音乐与之相关的文化内容，发展学生创造性思维能力及提高学生的人文素养。
三、学生情况分析
二年级的小朋友活泼好动，对一切新鲜事物都有着浓厚的兴趣，对音乐也不例外，因此，每周音乐课都被他们期待着。经过一年的学*，学生对于学校的规章制度，小学生守则都有了大概的了解。因此，在上课的时候他们都比刚来时做的更好了。在歌唱，舞蹈方面也许是以前经常锻炼，表现非常好。小朋友情况大同小异，有一小部分虽对乐理知识掌握的不够，但是模仿能力比较强，而且也能熟练掌握。大约占整体学生的30%—35%左右。50%的小朋友还可以，20%的小朋友唱歌时，五音不全，模仿能力又比较差。其中主要原因是没有接受过长期的训练，还不能很好的表现自己，性格内向也是原因之一。因此，利用音乐课及课外活动，培养他们良好的兴趣，打好基础是当前首要任务之一。
课题 京韵
课时 第一课时 总节数 两节
教学目标 知识 学*现代京剧选段《我们是工农子弟兵》、《都有一颗红亮的心》。亲身实践、体验“二黄”、“西皮”的唱腔，并学*英雄人物的高尚品格。
情感 感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味，进一步激发对民族民间音乐的热爱。
重点 通过扮演《我是*人》，进一步体验以京剧音乐为素材而创作的浓郁京韵，学做一个堂堂正正的*人。
难点 通过学*让同学能掌握京剧基本的腔调
教具 电子琴、录音机、磁带、光盘、
学具 节奏卡片
教学内容 教师调控 主体活动 设计意图
一、组织教学
二、复*歌曲，《铃儿响叮当》
三、聆听《我们是工农子弟兵》
四、扮演《我是*人》
五、扮演《都有一颗红亮的心》
六、小结 师弹琴
师播放伴奏带
1.从戏曲知识导入。
2.介绍现代京剧《智取威虎山》
3.复听《我们是工农子弟兵》，感受其韵味。
4.简介戏曲音乐的主要因素。
(1) (2)(3)
1.“做一个……京歌《我是*人》表示了当代*人自尊、自豪的形象。
3.分句跟唱。
(1)点着“板”跟唱曲调。
(2)点着“板”跟唱歌词，注意唱好最后的一个字“人”的拖腔，尽量做到“字正腔圆”。
1.介绍现代京剧《红灯记》剧情播放《都有一颗红亮的心》并作唱段内容简介。
2.解释：“西皮流水”，西皮是腔、流水是板。
分句演唱时，教师适当点拨每句的情绪的起伏。拖腔处要提醒同学仔细听，认真模仿，这是唱出京味的关键。
4.在分句唱好的基础上，随录音完整地跟唱。 唱师生问好歌
生扮演唱
初听唱段《我们是工农子弟兵》并听教师作简介。
5.试奏京剧锣鼓经《慢长锤》进行实践与体验，一组同学演奏锣鼓经一组同学随锣鼓点节奏走圆场。然后双方交换。
6.聆听《我们是工农子弟兵》，同学可以轻声跟唱，
2.聆听范唱。
全体同学跟随着范唱用手指点着“板”。
4.跟着范唱，完整地唱好全歌。5.以自豪的情感跟着伴奏带唱好京歌《我是*人》。
6.分组编排扮演唱《我是*人》。
聆听
3.将全唱段分解成4句，分句跟随音带反复学唱，跟唱时教师指导同学用手指打着“板”(强拍) “眼”(弱拍)跟唱。唱会一句再唱下一句。一句一句学唱。
5.请基本模唱像样的1—2位同学试唱。
6.全班角色化投入地唱全选段， 设境
激趣
(曲谱见课本。打击乐器不够可以用嘴念代替)，
以体验京剧的音乐风格和剧情中的人物的品格。
演唱时指导同学用假嗓唱，音量不要大。
实践体验京剧的韵味和剧中人物的品格。
教学内容：
1、通过钢琴和伴奏带教唱学生《清晨》和《晚风》两首歌曲。
2、对比歌曲欣赏描绘早晨的《晨景》和描绘夜幕的*筝曲《渔舟唱晚》.
3 创造性地表演及编配打击乐为歌曲伴奏。
教学目标：
1、通过欣赏挪威作曲家格里格的管弦乐《晨景》感受极为纯朴，具有牧歌风格的音乐。
2、通过欣赏外国的晨景，学唱描绘*晨景的歌曲《清晨》。学唱俄罗斯歌曲《晚风》，感受*器乐描绘夜幕的音乐风格。
3、对比国内、国外描绘早晨和夜幕的不同音乐风格。
4、唱好二声部合唱，提高合唱表现能力
5、体验音乐与自然的人文性，激发对生活的热爱
教学重难点：
1、《清晨》因四段歌词太长，所以选择1、3、4段唱，第2段由学生课后自己学唱。
2、在教师的指导下学唱《清晨》第二乐段的曲调，重点是音准：“41|5”中的大跳要唱准。
3、《晚风》第一小节的弱起部分，低声部合唱部分的演唱，以及全曲6/8拍的强弱对比。
4、歌唱为主，欣赏为辅。
教材分析：
1、管弦乐《晨景》
挪威作曲家格里格于1888年为挪威剧作家易卜生的五幕评剧《培尔·金特》写了二十三段配乐。后选择其中八段改编为两个组曲。本曲就是《培尔·金特》第一组曲中的第一首。这原是诗剧第四幕中主人翁培尔·金特流浪到摩洛哥时，描写日出和清晨景色的音乐。乐曲的主题仅在五声音阶范围内活动，极为纯朴，具有牧歌风格。
2、筝曲《渔舟唱晚》
这是*代古筝家娄树华在20世纪30年代中期根据古曲《归去来辞》的素材加工改编而成的一首传统筝曲，表现了夕阳西照、湖面歌声四起，满怀丰收喜悦的渔民，驾着片片白帆，纷纷而归的动人画面。标题取自唐代王勃的《滕王阁序》中“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”句。
乐曲大体分为两个部分。第一部分用慢板奏出韵致悠扬而富于歌唱性的旋律，优美而舒缓；乐曲的第二部分清跃欢快，通过复式递升递降的旋律发展手法使旋律线循环往复、跌宕起伏。
筝是我国古老的民族弹拨乐器之一，早在两千多年前的战国时代就流行于当时秦国(今陕西一带)，因此人们称它为古筝，筝的形状狭长而扁*，琴体面板的音柱上架有很多条弦，均按五声音阶排列。筝的传统奏法是用右手弹奏琴弦，掌握音高和节奏，左手则在音柱左侧用按、滑、揉、吟等手法来调节弦音变化，美化音色，装饰旋律，双手密切配合就能奏出音色美妙、韵味浓郁的音乐来。
3、歌曲《清晨》
这是一首曲调规整，旋律明快而又流畅的歌曲。2/4拍，宫调式，三段体结构。歌曲的第一部分由四个方整的乐句组成，第一、第三乐句是旋律的重复，第二、第四乐句旋律相同只，是在尾音上作了上移四度的变化，其句中插入的一小节间奏，更使曲调轻快活泼，富有动感，它生动地表现了人们早起迎着晨曦锻炼身体的情景。第二部分是歌曲的插入部，旋律优美舒展，与前段形成了对比。歌曲通过了对春天的草原、绿油油的秧苗、丛丛的山林等充满生机的大自然景色的描绘，不仅表现了人们对大自然的热爱之情，也充分地表现了人们只争朝夕蓬勃向上的精神面貌。随后，歌曲在“D·S”反复后又重复了第一部分的曲调，在轻松活泼的气氛中结束全曲。
4、歌曲《晚风》
这是一首富有田园风格的歌曲。歌曲以“晚风”为题材，生动地描绘了大自然的美丽景象。“夕阳的晚上”、“树丛中的夜莺在歌唱”……。抒发了孩子们对大自然的热爱。歌曲为6/8拍，大调式，由三个乐句构成的一段体。曲调优美抒情，委婉动听。第一乐句在弱起小节进入后以*稳的节奏展开，在第1小节和第3小节只作了上移一度的小变化，使得曲调在*稳中稍有起伏，似乎音乐一下子就把人们带到了黄昏时刻、当晚风吹来时四周田野一片静谧的情景之中，富有诗情画意。第二乐句在四度跳进后，出现了全曲的最高音，旋律由上而下形成了一个较大的起伏，抒发了人们在美丽的大自然的情景之中象树丛中的夜莺一样快乐的歌唱。第三乐句完全重复了第二乐句的旋律。把赞美、热爱大自然的情感得以进一步的抒发。
课题 京韵
课时 第一课时 总节数 两节
教学目标 知识 聆听《京调》，扮演《蝈蝈和蛐蛐》进一步体验以京剧音乐为素材而创作的浓郁京韵，学做一个堂堂正正的*人。
情感 感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味，进一步激发对民族民间音乐的热爱。
重点 通过扮演《我是*人》，进一步体验以京剧音乐为素材而创作的浓郁京韵，学做一个堂堂正正的*人。
难点 听辨《京调》中的主奏曲调
教具 电子琴、录音机、磁带、光盘、
学具 节奏卡片
教学内容 教师调控 主体活动 设计意图
一、组织教学
二、复*歌曲《我》
三、聆听《京调》
四、扮演《蝈蝈和蛐蛐》
五、安排作业
师弹琴
师播放伴奏带
1.导语：“从….是什么风格的音乐?
2. 播放乐曲
(1)设问：哪------?
(2)听辨教师弹奏这两个主题的某一主题，
(3)哼唱：视谱哼唱这两个主题的曲调。
3.欣赏全曲。
设问：全曲…
1.聆听范唱《蝈蝈和蛐蛐》。设问：歌曲讲……
2.分段跟唱。先跟唱曲调，然后再跟唱歌词。
3.完整唱全歌。
4.讨论歌曲的演唱情绪和分角色设计扮演唱。
5.扮演唱《蝈蝈和蛐蛐》。
回家学一段地方戏曲，下节课在班上唱给同学听。 唱师生问好歌
生扮演唱?
初听第一主题的笛子主奏曲调与第二主题笛子的曲调。
回答问题请同学用手指表示是第一还是第二主题。
4.复听全曲，完成教材下方的作业。
(1)第一段从“我是蝈蝈——吹嘘皮”。
(2)第二段从“蝈蝈对着蛐蛐笑眯眯——叫谁向东它不敢朝西”。
(3)第三段至最后结束。
设境激趣
激趣
(ABABA)
教师为他们准备头饰彩色纸等.
课题 京韵
课时 第一课时 总节数 两节
教学目标 知识 学*现代京剧选段《我们是工农子弟兵》、《都有一颗红亮的心》。亲身实践、体验“二黄”、“西皮”的唱腔，并学*英雄人物的高尚品格。
情感 感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味，进一步激发对民族民间音乐的热爱。
重点 通过扮演《我是*人》，进一步体验以京剧音乐为素材而创作的浓郁京韵，学做一个堂堂正正的*人。
难点 通过学*让同学能掌握京剧基本的腔调
教具 电子琴、录音机、磁带、光盘、
学具 节奏卡片
教学内容 教师调控 主体活动 设计意图
一、组织教学
二、复*歌曲，《铃儿响叮当》
三、聆听《我们是工农子弟兵》
四、扮演《我是*人》
五、扮演《都有一颗红亮的心》
六、小结 师弹琴
师播放伴奏带
1.从戏曲知识导入。
2.介绍现代京剧《智取威虎山》
3.复听《我们是工农子弟兵》，感受其韵味。
4.简介戏曲音乐的主要因素。
(1) (2)(3)
1.“做一个……京歌《我是*人》表示了当代*人自尊、自豪的形象。
3.分句跟唱。
(1)点着“板”跟唱曲调。
(2)点着“板”跟唱歌词，注意唱好最后的一个字“人”的拖腔，尽量做到“字正腔圆”。
1.介绍现代京剧《红灯记》剧情播放《都有一颗红亮的心》并作唱段内容简介。
2.解释：“西皮流水”，西皮是腔、流水是板。
分句演唱时，教师适当点拨每句的情绪的起伏。拖腔处要提醒同学仔细听，认真模仿，这是唱出京味的关键。
4.在分句唱好的基础上，随录音完整地跟唱。 唱师生问好歌
生扮演唱
初听唱段《我们是工农子弟兵》并听教师作简介。
5.试奏京剧锣鼓经《慢长锤》进行实践与体验，一组同学演奏锣鼓经一组同学随锣鼓点节奏走圆场。然后双方交换。
6.聆听《我们是工农子弟兵》，同学可以轻声跟唱，
2.聆听范唱。
全体同学跟随着范唱用手指点着“板”。
4.跟着范唱，完整地唱好全歌。5.以自豪的情感跟着伴奏带唱好京歌《我是*人》。
6.分组编排扮演唱《我是*人》。
聆听
3.将全唱段分解成4句，分句跟随音带反复学唱，跟唱时教师指导同学用手指打着“板”(强拍) “眼”(弱拍)跟唱。唱会一句再唱下一句。一句一句学唱。
5.请基本模唱像样的1—2位同学试唱。
6.全班角色化投入地唱全选段， 设境
激趣
(曲谱见课本。打击乐器不够可以用嘴念代替)，
以体验京剧的音乐风格和剧情中的人物的品格。
演唱时指导同学用假嗓唱，音量不要大。
实践体验京剧的韵味和剧中人物的品格。
——小学五年级音乐《清晨》教学反思通用5篇
这首歌是一首台湾校园歌曲，曲风清新。也是一首琅琅上口又充满着轻松快乐的歌曲，让人一听就觉得耳目一新，越听越愿意听，越唱越愿意唱。孩子们也是很喜欢唱，每次都会投入地去演唱。 我先让学生聆听这首歌，在聆听时我观察学生，他们听得很认真，很投入。用听唱法学唱了这首歌。
等唱的差不多了，我采取了一人一句的接唱形式，本以为可能会有不少的小女孩会比较腼腆，不好意思唱，可让我没想到的是，女孩子们都挺大方的，争相显示着自己的歌喉，反而是男孩子们，一个个扭扭捏捏，叫半天才磨磨蹭蹭站起来，其实唱得也蛮好，看来以后要帮助一下这些*时看起来挺能“捣蛋”的小家伙们。歌曲唱熟了，我又开始进一步从歌曲的情绪、意境上挖掘，引导孩子们用轻松、快乐的声音去演绎歌曲。我发现有几个*时在各项活动中就表现很好的女孩子乐感很好，随着我的引导不由自主的就出现了一些随音乐节拍做出的动作。
于是，以此为导线让大家自由发挥，用不同的动作表现不同的乐段所表现的不同音乐情感。同学们的表现真是棒极了！
本节课有以下几个特点：
一、教学目标定位符合学生实际情况
目标引领课堂，目标定位是否准确，直接关系到一堂课的成败。目标定位过高，学生难以接受，过低，学生学得没意思，本课教学我制订了以下三个目标：
1、感受、聆听歌曲《清晨》，用轻快、活泼的声音和朝气蓬勃的情绪演唱这首歌曲。
2、感受这首歌曲明快流畅的韵律，能用简单的肢体语言表现清晨醒来的各种活动，感受人们只争朝夕蓬勃向上的精神面貌，体会“清晨醒来”这一刻的宝贵。
3、小组合作选取合适的节奏型用各种打击乐器为歌曲伴奏，使“清晨醒来”的音乐（音响）更加丰富。
这样的教学目标既照顾了差生，又让优生有展示的机会，既面向全体，又注重个体的培养，符合《音乐课程标准》的教学理念。
二、注重培养学生的聆听*惯
整节课下来，我始终注重培养学生养成良好的聆听*惯。听音乐看教师表演，听音乐做动作，听音乐理解歌词，听音乐律动等等环节，始终围绕听来开展活动，每一次的听都是有目的的，这样层层递进，不断提高了学生的音乐审美能力。
《音乐课程标准》中指出：音乐是听觉艺术。音乐艺术的一切实践都必须依赖于听觉，听，是音乐艺术最基本的特征。由于音乐艺术的这种特征，这就决定了：第一，在音乐教育中，发展听觉是最重要的事情。所以，音乐教学必须立足于听，把发展学生的音乐听觉，培养其对音乐良好的感受能力，作为音乐教学的首要任务，作为进而学*音乐其他方面技能的基础。第二，音乐教育必须遵循“以听为中心”的原则，把全部教学活动牢固建立在听的基础上。因此，既然听是一切音乐实践活动赖以进行的基础，那么，听觉感知便成了学*音乐的先决条件。唱歌、演奏乐器、识谱等等均离不开听觉的主导作用，一切音乐教学都离不开听觉，所以在*时课堂当中，我们要时刻注意培养学生养成良好的聆听*惯，为提高学生的音乐审美能力而打下坚实的基础。
三、乐器伴奏丰富歌曲色彩
在拓展部分，我给四个小组各一个乐器，分别是手鼓、碰铃、双响筒、沙锤，还给每组四条节奏，请他们给本组的乐器选择合适的节奏为歌曲伴奏，这不仅培养了他们的合作能力，还给学生创造了一个自主学*的环境。在音乐声响起时，学生们便认真地讨论开了，音乐听了，他们结果也出来了，在每组反馈之后，各组都找到了适合本组乐器的节奏。于是，我便安排各组用乐器或者徒手敲打节奏，最后再合奏。在我的引导下，一场器乐合奏开始了。
在自学旋律这一环节时，有些学生无法下手。所以我给学生提出了“学*提纲”，并按照提纲一步步引导学生实践练*，一节课下来，大部分学生对“提纲”学*法有了清晰的认识，有的学生说，这样练*难度低但效率高，我想，教师在课堂上不仅仅是浅层次地教给学生知识，最重要的是还应教给学生自主学*的方法，及做人的道理。
本学期，按教委指示，五年级每周只有一节音乐课，一节课内要保质保量地完成原来两节课的任务，有很大的难度。比如：这学期好多首歌曲都是二声部合唱，完成其中一个声部相对来说比较容易，但是要让两个声部做到协合统一，需要足够的时间来练*，来磨合，为了让学生能按计划完成一个学期的音乐教学任务，以后的二声部歌曲中的所有二声部内容在上课的时候取消，只学第一声部。计划在复*阶段选择其中的1——2首再进行合唱练*。（说明：以后二声部歌曲在备课的时候我还是以二声部作教学设计的，因为备课必须是完整的，只是一周一节时间太有限，学生的实践机会少，所以课堂上二声部教学只能说无能为力难以完成）
《清晨》是一首生动的、颇有特点的二部合唱歌曲。歌曲的教学重点是指导学生用和谐的声音，有感情地唱好二声部合唱，我觉得对于刚上四年级的孩子来说唱二声部是有一定困难的。有的学生音准都很难把握，更别说是二个声部的歌曲了，我想只要能让他们感受到歌曲的意境，营造一种教学氛围，激发学生想象力和培养他们感受歌曲的能力即可。将知识技能和学*兴趣相辅相成，将学生群体性和个性化开掘体现，为学生的可持续性奠定基础。 教材中用三种形式记录了主题音乐：线条图形谱、线条字母谱、简谱。记录乐谱的形式很多，这三种在学校音乐教育中被广泛动用。专业音乐教育还运用五线谱等等。在欣赏的时候要结合识谱，这样使学生把握旋律更深入。 结合识谱，学生很快掌握了主题旋律，再通过分析体会晨景图，结合图片的形象表现，将音乐和实景相结合，学生基本能很快理解音乐表现的内容。我让学生自己描绘清晨的景象和感受，和音乐达到精神上的相融，然后在听的过程中想象、思考，这样学生就可以体会到音乐的魅力。
歌曲《清晨》是一首曲调规整，旋律明快而又流畅的歌曲。2/4拍，宫调式，三段体结构。歌曲的第一部分由四个方整的乐句组成，第一、第三乐句是旋律的重复，第二、第四乐句旋律相同只是在尾音上作了上移四度的变化，其句中插入的一小节间奏，更使曲调轻快活泼，富有动感，它生动地表现了人们早起迎着晨曦锻炼身体的情景。第二部分是歌曲的插入部，旋律优美舒展，与前段形成了对比。歌曲通过了对春天的草原、绿油油的秧苗、丛丛的山林等充满生机的大自然景色的描绘，不仅表现了人们对大自然的热爱之情，也充分地表现了人们只争朝夕蓬勃向上的精神面貌。随后，歌曲在“D·S”反复后又重复了第一部分的曲调，在轻松活泼的气氛中结束全曲。
这首清新的歌曲很受学生的喜爱，在初听之后就情不自禁的哼唱起来。但为了保证歌曲能够正确的演唱，在教学中设立以下几个环节：
1、歌曲演唱，听力先行。
《新课标》指出：音乐是听觉艺术，学生主要通过听觉活动感受与体验音乐。这首歌曲虽然朗朗上口，但在第二部分出现了两个较难掌握的小节，一个是7712︱3—︱，另一个是7771︱2—︱，非常容易混淆唱不清楚。在歌曲的学唱环节，我采用分别听辨的方法，对两段旋律着重处理，利用钢琴帮助学生确定音高，然后利用柯尔文手势稳定音高，在配以稳定的演唱，就轻松地解决了难点。
2、动作辅助，保证节奏。
1、2、4段的间奏部分在处理时采用集体动作的方法处理，极大地提高了学生的积极性。这样用简单的肢体语言表现清晨醒来的各种活动，感受人们只争朝夕蓬勃向上的精神面貌，体会“清晨醒来”这一刻的宝贵。
3、学唱歌谱，竖笛帮忙。
在经过两个学期的竖笛训练，学生大部分能够独立吹奏了，在吹奏的同时，识谱能力得到了极大地提高。
经过三个环节的设计完成，本节课在融洽欢乐地气氛中完成了本次教学任务，轻松地达到了教学目标的要求。
