1、 形色协奏曲
教学目标：
1、了解并掌握怎样欣赏抽象画
2、掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。
教学重点：欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。教学难点：在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。
教学准备：铅笔、水彩笔、油画棒、教材、图画本
课时计划：2课时 教学过程
第1课时
一、情境导入
1、音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。
2、揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天让我们一起来领略“形色协奏曲”。
二、形式初探
1、欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？
2、小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。
三、提炼元素
1、感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？
2、尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？请一位 学生上台快速画出，老师进行修整与总结。
3、欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。
4、提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？
板书：提炼元素
四、形式探讨
1、作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块*似长方形，窗户变成了小块的*似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。
2、小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用*稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。
板书：
表现形式：概括，简练。
第2课时
一、导入：根据上节课同学们提炼出的造型元素，同学们知道了实景与画的相似之处，这节课我们进行创作。
1、老师示范：以梯田为例，先用曲线画田埂，再用扁笔去画田地的色彩，田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢，颜料的干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。
2、作品欣赏：看看不同画家是如何处理形色，谱写出一幅幅“形色协奏曲”。
二、欣赏提升
1、感受色彩：这两幅作品给你什么不同的感觉？为什么？
2、赏析画作：吴冠中先生《窗外无月》，颜色的处理如何？吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色，中间穿插了大块的白和黑，使画面色彩能够和谐响亮，正是形色的协奏。
三、学生作业
1、作业要求：选择一张你喜欢的风景图片，运用形色描绘一幅风景，注意把握色块的变化和物体主要特征。
2、教师巡行指导。
四、拓展评价
1、典型展评：把学生绘画作品和照片进行对比欣赏，分析绘画是不是抽取了照片中的形与色，主观概括地表现了主要特征。还有哪些可以改进的地方？
2、拓展延伸：抽取事物主要特征的绘画，有时也可以把它叫做抽象画。抽象是相对的，由这三幅画你觉得抽象的发展方向是怎样的？你能利用课余时间了解抽象艺术吗？
2、俯仰之间
教学目标：
1、培养发现的眼光，让学生体验视觉位置变化产生的不同效果，掌握俯视的特点。
2、增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己表现手段。
3、激发爱国主义情感，让学生从新的视角出发，看美好山川。抒热烈情怀。
教学重点：
增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。理解从不同视角去观察同一物体会产生不同效果。
教学难点：
灵活自如的表现俯视角度下的景物
教学准备：
课件、俯视的照片
学具准备：
图画本、铅笔、彩笔、照片等
课时计划：
2课时
教学过程
第1课时
一、激趣导入
1.同学们，3月12日是植树节，这意味着春天已经来临了，3月是登山赏花的好季节，同学们登过黑糜峰山吗？谁来说一说黑糜峰山的风景是什么样的？ 学生自由发表见解。
出示一组相片，大家边欣赏边思考：这些风景图片从视觉角度来说有什么不同吗？ 教师小结：*视、仰视、俯视。课件展示各自定义。
3.今天我们就重点研究下俯视，让我们用这 种独特的视角一起来《俯瞰山川》。出示课题。
二、欣赏感受
（一）欣赏俯视图片，初步感受俯视视角带给我们的崭新体验。
1.老师课前收集了很多俯视角度拍摄的风景图片，我们国家山川辽阔壮美，南北差异很大。比较一下江南与塞北山川的不同，并谈谈自己的想法。
2、同学们在欣赏的同时思考：俯视角度下的景物及画面有什么特征？ 学生回答。
3、教师小结：
a. 景物整体缩小了，单个物体出现“头大脚小”的现象。
b. 整个画面以地面景物为主，天空所占画面位置很少或没有。
（二）对比分析*视与俯视的区别。
1.那么俯视角度与*视角度有什么区别呢？请大家看这两张图片，它们是同一个荷花。但是，给你们的感觉相同吗？
2.它们分别展现的物体的哪一个面呢？（*视角度展现的以侧面为主，而俯视角度展现的以物体的顶部为主。）
3.从画面来看又有什么区别呢？（*视角度会呈现前后遮挡的关系，而俯视角度视野更加广阔一些，呈现的是景物的整体布局。）
（三）示范引导
1.今天我们用俯视的角度欣赏了祖国大好河山的美景，那么我们如何把这些美丽的景色转换的画纸上呢？首先看看老师是怎么做的。 教师示范创作。边创作边讲解。
2.谁能把老师刚才绘画的步骤总结一下？
教师板书。
a.构图
b.景物的摆放。
c.细节的刻画。
3.欣赏线描风景作品。
第2课时
一、导入 ：上节课我们学*
了绘画的步骤，哪位同学能给我们再说一下绘画步骤呢？
a.构图 b.景物的摆放。 c.细节的刻画。
二、欣赏线描风景作品，同时思考如何创作。
三、自由创作
1.上课前老师让大家收集了俯视角度的风景图片，请大家根据自己的图片或者老师的图片画一幅俯视角度下的风景画。
出示作业要求：a.根据图片画一幅俯视角度下的景物。b.注意线条要疏密得当，画面要有层次。
2.学生自由创作，教师巡视辅导。
四、评价小结
1.展示学生作品，评议。
2.教师总结：今天，我们用俯视视角重新认识了世界，这个角度带给我们一种前所未有的独特体验。在我们的生活学*中也一样，有时也要从不同的角度思考问题。
3、 遥远的地*线。
教学目标：
1、 引导学生通过简单的策划、采访、编辑和展示活动，感受美术记者工作乐趣和成功的喜悦。
2、 培养团结协作精神和良好的交际能力。
教学重难点：组织学生进行采访活动并制作采访结果。
教学准备：相机、话筒、钢笔彩笔、纸、报纸等。
教学过程
一、 导入：带上相机、画笔，小记者们上路吧！
二、 组织采访活动：
1、 师强调活动中应该注意的问题：文明、团结。
2、 各组按原计划进行采访活动。
三、 指导学生整理采访结果：
1、 用文字形式表达。
2、 照片（待冲洗）。
3、 用绘画或综合方法。
四、 引导欣赏报纸，简要指导编辑报纸。
五、 展示采访结果，引导学生互相观摩交流做小记者的感受。
六、 汇总编辑成一张大报纸。
教学目标：
1、体验街头实物标识的商业价值与审美价值，感受艺术与生活的紧密联系。
2、通过欣赏与思考，拓展想象的空间，激发学生的设计创作欲望。
3、用手工的形式大胆表现，设计制作一个标识物。
教学重点：运用废旧材料制作一个有趣的商店标识物。
教学难点：设计造型独特，立意贴切。能否活用废旧材料。
教学过程：
一、资料赏析
找一找都用了哪些材料来制作？——有皱纹纸、手帕、纸盒、药盒、剪刀等。有瓦楞纸、绒线、彩纸等。有彩纸的边边角角，还画了不少背景。
制作技巧：（材料的运用提示）
可以用一些表面原本就有纹路质地的材料来制作，正如图中瓦楞纸的妙用一样。
二、操作技巧
步骤：（以手工表现形式为例）
1、构思，确定主体物。
2、选择好适当的纸质、废旧材料。
3、制作、组合，注意色彩的搭配。
4、调整，完成。
5、欣赏，。
运用材料技巧：可以用一些表面原本就有纹路质地的材料来制作。
三、作品展示
四、作业设计要求：
1、将构思的形象设计制作一个有趣的实物标识。
2、色彩新奇强烈，引人注目。
3、以手工的形式完成，在使用材料时能巧妙利用材料的特点。
五、课后拓展
把大家各自做的商铺组合在一起，组成一个热闹的商业街。
教后感：
本课在教学内容上注重趣味性和实用性相结合，设计标识物有利于学生学*兴趣的提高，有利于培养学生主动的表现生活，品位生活的意识。教学中，教师既不能全盘灌输，过分强调制作技巧，限制太多，也不能一味放任学生，随意添加，以致作品质量太低。因此，教师需把握好度，适时、巧妙的引导学生思考与创作。
教学目标
1、知识与技能：
抓住人物的外貌特征进行夸张，以线描或其他形式绘制人物漫画。
2、过程与方法：
通过观察、尝试、体验，在漫画创作中领会漫画的特点与表现手法。
3、情感、态度、价值观：
通过描绘和探讨，激发学生关注名人背舌的故事，感受名人的奋斗精神和人格魅力。
教学要点：
1、教学重点：
学*运用简练的线条手绘夸张的肖像漫画的表现方法。
2、教学难点：
如何找出名人形象的突出特征并把握其夸张的程度。
作业要求：
1、基本要求：
能用线条画出一个名人的漫画形象。
2、较高要求：
能较准确地表现名人的`神态与性格特征。
3、个性探究：
用多种漫画手法表现名人形象。
教学活动设计：
1、观察与发现——人物肖像的采访
①猜一猜：他是谁？（爱因斯坦）
②说一说：你知道他有哪些发明创造吗?
③看一看：哪些外貌特征夸张了?
2、思考与构思——漫画家是怎么想的。
①说一说：肖像漫画的美感在哪里？漫画家是怎么构思的?
②想一想：夸张哪些外貌特征是最有趣的?怎样体现名人的个性和职业特点？
3、尝试与体验——我也来当漫画家，
①说一说：我要画哪位名人？
②想一想：我该夸张这位名人的哪些外貌特征?
③画一画：我也来当漫画家，运用我喜欢的表现手法，画出有趣的名人漫画。
4、评价与交流——看谁画得夸张幽默。
教学目的：
1、培养表现力
2、大胆运用颜色作画
3、掌握风景写生的布局方法
教学重点及难点：
1、全理构图
2、大胆用色
电教、教具、学具准备：
范画数幅
教学过程：
一、揭示课题：风景写和生（一）
二、讲授新课
1、风景画的透视
作画时要先用合理的构图，把透视关系画准确。（*大远小的透视）
主要掌握*景、中景、远景三个层次。表现空间感，一般来讲，中景主要用来刻画主体物，画得比较实，而远景是为了衬托中景，画得比较虚。掌握得好，有了虚实，也就塑造了空间感。
2、欣赏范画
3、讲解绘画步骤
（1）构图
（2）画铅笔稿，用线要轻
掌握好*景、中景、远景
（3）着重刻画
4、体会怎么样从*凡景物中去发现美。
城市和乡村，都有美丽的景色。一块草地，一片树林，一道河湾，一条小径……都可以吸引敏感的眼睛。
5、学生绘制，教师巡回指导
（1）用钢笔、铅笔或色彩画一幅风景写生
（2）可以外出写生，也可以临摹
（3）可用多种方法
6、作业评价
（1）作业展评
（2）学生互评
——小学六年级下册美术教案 (菁华5篇)
教学目标：
1、培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。
2、培养学生热爱自然环境，爱护动植物的美好情感。
3、利用学*过的绘画表现形式，去表现有人和动物的风景。
教材分析：
本节课的教学重点是培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。培养学生热爱自然环境，爱护动植物的美好情感。教学难点是利用学*过的绘画表现形式，来表现有人和动物的风景。
教学准备：
绘画工具和材料。
教学过程：
一、组织教学
检查学*用品，师生问好。
二、导入新课
同学们，今天咱们和大家一起学*第二十四课《有人和动物的风景》。说到漂亮的风景
和可爱的动物大家都喜欢，我们在生活中要爱护大自然，更要保护我们身边的动物。
三、讲授新课
首先和大家复*一下前节课学*的内容：
同学们以前都学*过写生吧？那么什么叫写生？哪位学生说一说？（写生就是直接以实
物为对象进行描绘的作画方式。）回答的很好，有的同学又要问了画什么呢？画风景写生。
城市和乡村都有美丽的景色。一块草地，一片树林，一道河湾，一条小径。都可以吸引敏感的眼睛。还有身边可爱的小动物也可以入画。在画画的时候，分一分疏密，分一分主次，分一分*景、中景和远景。把纷繁的景物，提炼概括成一个整体，在有限的空间里，渲染出情调和气氛。
1、欣赏书中的例图，体会怎样从*凡景物中去发现美。
2、学*建议：可以用水粉颜料画一幅风景写生，注意画面的气氛和色彩相协调。可以用油画棒，彩色铅笔等工具材料结合水粉色进行作业。
3、教师讲解写生风景的步骤及方法。
一、带领学生观察风景。
二、用铅笔勾形，注意透视和比例关系。
三、进行图色，注意色彩的搭配。
四、学生进行创作，教师巡回指导。
五、作业展评。
将学生的作业进行展示，评出优秀作业
教学目标：
1、学会观察生活中的物体在不同的光源下影子的变化，了解光影能表现物体的立体感和空间感。
2、通过引导学生对光与影的观察、回忆、思考，初步学会用光与影来表现物体，鼓励学生发挥想象力，培养学生综合创作能力。
3、引导学生对生活的情感体验，使学生感受并喜欢光与影，激发创作兴趣，拓展想象空间。
教材分析：
光与影是什么？是母与子之间的默契与感应，是挚爱伉俪的如影随形，是明眸与心灵的互呈表里，是绿叶对根的深情相依。光与影的相聚是如此的美丽，或显现眩目的色彩，或呈现冷静的优雅，或表现和谐高古的沉静。
光与影是生活中最常见的现象，六年级学生能做较好的理解，本课教材编写时没有加入太多的专业术语，目的在于从贴*生活的现象出发，激发学生的学*兴趣，提升关注自然现象的*惯。
设计意图的重点放在引导学生从光影的黑白、黑白灰出发，由浅及深地发现光与影、表现光与影。通过游戏互动，引导学生在探究中逐渐认识不同角度的`光与影，看光源，画光源，表现黑白及彩色光源。引导学生自主探索透过音乐般律动的光与影，将认知的体验反映于表现光影给人的强烈效果上，通过引导使学生明白只有在创意上给观者强烈心灵体验的光与影才会美丽，完成后共同欣赏，分享。
教学重点：
认识光与影的黑白灰；欣赏光影效果的作品。
教学难点：
选择使用各种工具大胆的表现光与影。
教学过程：
第一课时
课前准备
（学生）自选画笔。
（教师）各种形式的画笔、色彩卡纸、图片、范画。（教师可采用的游戏参考：皮影、手影、剪纸、踩影子等加强对光与影的认识。）教学过程
1、有趣的引导及互动。
（1）做游戏：光在哪里？我的影子在哪里？游戏的目的为了促使学生从生活中寻找光影、发现光影。
方法：在拉上窗帘的教室里，教师请五六位同学上来，表演光与影的游戏。一位学生拿着手电筒分别从前后左右向其余几位同学照去，下面的同学分辨光源，体会光与影变化。同时配音乐：可将阿牛的《对面的女孩看过来》改成《一束光线照过来》，“我左看、右看、上看、下看，原来每种光影都不一样”
教师提问：同学们，看到影子随着光在变化了吗？我们应该怎么称这些光源呢？学生回答，教师补充总结：左侧光源、右侧光源、逆光、顶光、正面光源等等。教师鼓励：我们也来表现在不同光源下的影子，好吗？教师示范：用各种形式的画笔表现规则几何形体的黑白光源。学生练*。
2、继续了解——光影的黑白灰。
拍一段视频，给学生更直观的印象，操作如下：选取一个很暗的房间，突然照进一束手电筒的光，问学生，这个时候有什么样的对比光线，学生一般都能够回答：手电筒强烈的亮光和房间的黑暗形成鲜明的对比。
教师总结，只有黑和亮两种光影。这时微弱的电灯光亮起，黑暗的房间里霎时有了层次分明的色彩光影效果，但那束手电筒的光依然强烈。教师提问：这时房间里发生了什么样的变化？学生回答。
教师总结：在这里光与影产生了层次，形成了黑白灰的关系，物体有了更明显的立体感。如果要表现的话，只要在暗的旁边加一块灰的面即可，请结合刚才的视频，参考课本上的图片，在你们刚才画的几何体上尝试一下好吗？
3、深入探究——有趣的色彩光影。
（1）教师提问：对光与影有了深刻的体验和了解后，想一想在你们的生活中有哪些有趣的光与影？你打算怎样来表现？学生回忆、表述。
（2）展示光与影效果的图片，引导学生发现不同方向、粗细、曲直的线条与块面会产生各种不同的光影效果，还要发现物体亮部的颜色和暗部的颜色通常会形成互补色，了解红色和绿色、黄色和紫色、蓝色和橙色是互为补色的关系。
4、布置作业，表达创意。
（1）教师提出工具与题材：选择你认为适合的笔在色卡纸上，画你心中的光与影。尝试用《光怪陆离》、《流光溢彩》、《五光十色》、《绚烂夺目》等等与光有关的词句为主题，表现你心目中花（也可选用其他简单且易表现的题材，比如：树与天空，房子与云朵）的光影效果。
（2）教师提出创作建议：注意光与影的巧妙结合，注意点线面上下聚散的排列变化，可以表现具象的，也可以表现抽象和意象的，为自己的作品写几句心灵的体验。
（3）学生进行作业。
5、评量。
（1）能否表现黑白灰的光影效果。
（2）能否表现色彩形式的黑白灰光影效果。
（3）能否感知并欣赏作品的美感。
6、延伸及其他表现手法。
（1）课外可以和同伴或父母一起去感受大自然的光与影。
（2）可以用相机把生活中所见的光影拍下来。
（3）也可以把你对光影的审美感受写下来。
教学目的：
1、欣赏夏加尔的作品感受他带给我们童话般的奇妙世界。
2、学*夏加尔的表现方法，将生活中看似没有关系的物象组合在一起，变成一幅奇妙的作品
3、改变思维方式，利用提供的图形组成新的形象。
4、引导学生在小组学*探究中相互交流，培养他们的合作、探究意识，通过学*活动，培养学生对美术学*的兴趣及创新意识。
教学重点：
任选一组课本提供的图形组成新的形象。培养学生的创新意识。
教学难点：
改变思维方式，培养创新思想。如何用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。
课时：
2课时
第一课时
教学过程：
一、游戏：七巧板的图形组合
1、教师小结，图形组合在美术创作中的作用。
2、揭题：图形的魔术组合
二、名作欣赏
1、《我和我的村庄》（油画）夏加尔（俄国）你们看，今天的绘画有什么特点呢？
2、你能总结它的表现方法吗？
颠倒的人物、房屋，动物眼中映射出的蓝天，像花草一样握在人手中的果树？？画家对故乡的种种美好回忆叠映在一起，仿佛把我们带入了一个童话般的奇妙世界。
3、同学们，你有没有想过，把生活中看似没有关系的物象组合在一起，也能变成一幅奇妙的作品呢！
三、课件演示图形的魔术组合：
1、小结：根据画面的需要，重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形、重叠图形。
2、小组合作讨论：将P6这些图形进行组合排列可以组成哪些新的图案？
四、学生作业：
小体验：将P6的图形重新组合，看谁组合的快，组合的好。
五、作业展评
六、本课小结
第二课时
教学过程：
一、赏析P6《即兴表演》、《小女孩》
1、运用了哪些基本形或是不规则的形体。
2、教师小结：基本形的巧妙组合。
二、赏析P7《生活联想》《魔术师》《汽车一族》《放风筝》
1、运用了生活中哪些图形或是生活用具。
2、根据图形或用具，还可以怎样巧妙的组合？还可以联想成什么？
3、学生讨论、交流。
4、总结：看，在同学们的笔下，不同类别的图形变成一幅幅神奇的图画。他们能够成功的一个重要因素，就是改变思维方式，来了个“脑筋急转弯”。
三、学生作业：
任选一组课本提供的图形组成新的形象。你也可以自己创作一组图形进行创作。生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都可以是绘画的主题。看谁画的形象最有创造性！
1、注意
根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。最后上颜色时注意色彩的对比。
2、说一说，你将用哪一组图形来表现什么？
3、作业、辅导。
四、作品展览和评述
1、学生活动：你觉得教室里同学们的'线描作品哪张最吸引你呢？
2、自己找找优缺点，为同学提点建议或者帮他修改一下作品。
3、教师点评。
4、修改、评优。
教学目的：
1、培养热爱雕刻艺术的情感，以及创造力
2、学*泥柱雕刻知识
教学重点及难点：掌握泥柱雕刻的方法
电教、教具、学具准备：投影片、投影
教学过程：
一、揭示课题
泥柱雕刻（一）
二、讲授新课
1、说一说你知道的雕刻（柱形雕刻）
（1）小组讨论
（2）交流发言
2、欣赏范作
师：从原始人的图腾柱开始，柱形雕刻就是各民族常见的装饰艺术。
（1）装饰大门的浮雕柱
（2）北美印第安人木屋上的图腾柱
（3）公园里的卡通柱
（4）黎族的图腾柱
（5）非洲古代木雕柱饰
（6）《彩陶器皿》毕加索
3、欣赏并讨论例图中的各类柱形雕刻作品，研究它们的表现形式，创作特色和不同风格。
（1）小组讨论
（2）交流发言
4、学*制作泥柱雕刻
（1）用黏土做成空心或实心的泥柱
（2）例图，在上面雕刻花纹和其他图形，也可用泥条在泥柱上添加各种形象。
5、学生创作，教师巡回指导
可以小组进行合作
6、作业
教学目标：
1、培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。
2、培养学生热爱自然环境，爱护动植物的美好情感。
3、利用学*过的绘画表现形式，去表现有人和动物的风景。
教材分析：
本节课的教学重点是培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。培养学生热爱自然环境，爱护动植物的美好情感。教学难点是利用学*过的绘画表现形式，来表现有人和动物的风景。
教学准备：
绘画工具和材料。
教学过程：
一、组织教学
检查学*用品，师生问好。
二、导入新课
同学们，今天咱们和大家一起学*第二十四课《有人和动物的风景》。说到漂亮的风景
和可爱的动物大家都喜欢，我们在生活中要爱护大自然，更要保护我们身边的动物。
三、讲授新课
首先和大家复*一下前节课学*的内容：
同学们以前都学*过写生吧？那么什么叫写生？哪位学生说一说？（写生就是直接以实物为对象进行描绘的作画方式。）回答的很好，有的同学又要问了画什么呢？画风景写生。
城市和乡村都有美丽的景色。一块草地，一片树林，一道河湾，一条小径……都可以吸引敏感的眼睛。还有身边可爱的小动物也可以入画。在画画的时候，分一分疏密，分一分主次，分一分*景、中景和远景。把纷繁的景物，提炼概括成一个整体，在有限的空间里，渲染出情调和气氛。
1、欣赏书中的例图，体会怎样从*凡景物中去发现美。
2、学*建议：可以用水粉颜料画一幅风景写生，注意画面的气氛和色彩相协调。可以用油画棒，彩色铅笔等工具材料结合水粉色进行作业。
3、教师讲解写生风景的步骤及方法。
——小学六年级美术下册教案 (菁华5篇)
教学目的：
1、培养观察、创造力
2、学*街头标识物的设计
教学重点及难点：色彩新奇强烈，引人注目
电教、教具、学具准备：图片
教学过程：
一、揭示课题：街头标识物（二）
二、欣赏一组街头标识物图片
1、讨论、发表自已觉得成功之处。
2、不足或自已觉得可改进之处。
三、谈一谈家乡的商店、宾馆和饮食娱乐业的标识物。
师：它们的设计有些什么问题和不足吗？
1、小组讨论
2、交流意见和建议
四、构思、想象心中的标识物
1、继续欣赏图片
师：这些设计简洁明确、新奇强烈的标识物是现代城市繁荣的标志，也给商业注入了艺术气息。
（1）家具店标识物
（2）汽车配件商店标识物
（3）鞋店标识物
2、学生构思
从色彩、形状上考虑，大胆创新
五、学生创作：为商店设计一个街头标识物。
要求：注意标识物的实际大小和放置位置。
色彩新奇强烈、引人注目
学生创作，教师巡回指导。
六、作业观摩
观摩、交流大家的设计，看谁的最能吸引人们的注意力，也较有趣，同时能符合特定的商业服务要求。
教学目的：
1、培养审美情趣
2、学*作文插图知识
3、学会作单幅插图及连续的几幅画
教学重点及难点：
1、画出了作文的主要内容
2、画面和作文相符
电教、教具、学具准备：范图数幅
教学过程：
一、揭示课题：作文插图
二、讲授新课
1、插图的作用
形象思维是儿童阶段的主要思维模式，即使是成年人，在接受新知识时，仍需要通过大量形象、直观的演式作为传输的媒介和手段。
在文字中加以插图，使所接受的信息具体化，更宜理解。
2、绘制插图的过程
（1）欣赏范画
A、河马B老狼
C、郊游
（2）讨论方法
A、深刻地理解作文的主要内容
B、打轮廓
C、涂色
运用多种工具、多种方法。
比如：水彩、蜡笔、水粉、彩色铅笔……
3、学生绘制
要求：
（1）可以在作文中的关键段落画插图
（2）可以画单幅插图，也可画出边续的几幅插图
（3）可画出作文所描述的主要形象，也可画文中的精彩片段
学生作画，教师巡回指导
4、作业评价
教学目的：
1、培养表现力
2、大胆运用颜色作画
3、掌握风景写生的布局方法
教学重点及难点：
1、全理构图
2、大胆用色
电教、教具、学具准备：
范画数幅
教学过程：
一、揭示课题：风景写和生
二、讲授新课
1、风景画的透视
作画时要先用合理的构图，把透视关系画准确。（*大远小的透视）
主要掌握*景、中景、远景三个层次。表现空间感，一般来讲，中景主要用来刻画主体物，画得比较实，而远景是为了衬托中景，画得比较虚。掌握得好，有了虚实，也就塑造了空间感。
2、欣赏范画
3、讲解绘画步骤
（1）构图
（2）画铅笔稿，用线要轻
掌握好*景、中景、远景
（3）着重刻画
4、体会怎么样从*凡景物中去发现美。
城市和乡村，都有美丽的景色。一块草地，一片树林，一道河湾，一条小径……都可以吸引敏感的眼睛。
5、学生绘制，教师巡回指导
（1）用钢笔、铅笔或色彩画一幅风景写生
（2）可以外出写生，也可以临摹
（3）可用多种方法
6、作业评价
（1）作业展评
（2）学生互评
一、教材城市灵光分析
城市灵光从秦长城、明清故宫到现代的香港*银行大厦、上海东方明珠电视塔，城市灵光由古至今，建筑与人类结下了不解之缘。建筑艺术是占据庞大空间的立体造型艺术，是实用与审美相结合的产物，是艺术与科学技术的结合。城市灵光它见证了人类社会漫长而伟大的发展历程。城市灵光同时，建筑的风格特点、外形结构也随着人类政治、经济的变迁与审美观念的变化以及科学技术的进步呈现出更多的变化。建筑是综合的艺术，也是生活的艺术。建筑的艺术美不仅表现为单纯的视觉意义上的形式美，同时也蕴涵着精神和物质生活方面的功能美。在矗立着一座座钢筋森林的现代城市之中，优秀的建筑更是成为其标志甚至象征。本课以“城市灵光”为题，围绕城市标志性建筑展开学*活动，通过画自己喜欢的建筑以及制作和设计建筑模型，在让学生了解身边建筑的同时，培养学生感受生活、创造美好生活的思想感情。
教材城市灵光以建筑图片欣赏入手，主图为香港繁华的夜景，其中高高矗立的为香港的标志性建筑——*银行大厦。在大片闪烁着霓虹灯光的建筑群中，无论是高度，还是整体的风格造型，*银行大厦都充分体现出了标志性建筑的独特风范和气势，为香港这座不夜之城增添了更加迷人的光彩。
主图下方的另一图片为高耸在迷雾中的上海东方明珠电视塔。提到东方明珠，人们总是不约而同地想到上海，它是这座现代化大都市的重要标志。雾色掩映中的东方明珠电视塔，与外滩的万国建筑博览群隔江相望，人称“大珠小珠落玉盘”的两个巨大的球体，以及仿佛马上就要划破云霄的高高的塔尖，突显出了它有着美好曲线的“身段”。本课通过这两张图片将学生带入一种美的艺术情境，充分感受到城市标志性建筑中所蕴涵的视觉审美特点和特有的魅力，初步了解其之所以成为标志性建筑的真正原因。
本单元城市灵光属于“造型·表现”学*领域，“活动一”让学生通过课外调查，了解身边城市的哪些建筑是大家普遍认可的标志性建筑，及时记录自己喜爱的建筑的造型特点，并结合课外调查，画一画自己喜爱的标志性建筑；“活动二”是让学生选择身边合适的纸材，设计和制作建筑模型。活动安排体现了“看看——画画——做做”的学*过程，让学生在初步了解身边标志性建筑的基础上设计和制作具有个人特色的作品，在活动的同时感受城市建设的意义，培养民族自豪感，增强作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的使命感和责任感。
二、教学目标
能了解身边城市大家普遍认可的标志性建筑，对建筑艺术有初步的了解。
能结合课外调查，画出自己喜爱的标志性建筑；并能选择合适的纸张，尝试设计和制作建筑模型。
能进一步认识城市建筑艺术的魅力，培养感受生活，创造美好生活的思想感情。
三、教学思路
本课教学建立在广泛的美术文化背景之上，重在指导学生联系生活，通过课外调查实践了解生活中的各种标志性建筑，并在此基础上自由、大胆地进行创作表现，发展创新思维和审美能力。
教学过程可做如下安排：
“活动一”：课前准备——欣赏感受——绘画体验——交流感悟。
教师可在课前布置学生分组进行课外调查实践活动，了解本市大家普遍认可的标志性建筑，并做好相应的调查记录。
教学时可从欣赏繁华的香港夜景和雾色中的上海东方明珠电视塔导入，让学生充分感受一个现代化大城市的文明气息，以及体验建筑与城市发展之间相互影响、相互体现的微妙关系。在此基础上对*银行大厦和东方明珠电视塔做进一步的接触和了解，并引导学生根据课前所调查了解到的知识，从功能和形式两个方面分小组交流、分析这两座建筑之所以成为所在城市的标志性建筑甚至城市象征的根本原因，也可安排学生直接向大家介绍自己所了解到的或自己喜爱的建筑，交流调查实践心得。
在对城市标志性建筑有了一定见解之后，选择自己喜欢的绘画方式试着描绘自己喜爱的建筑或者建筑模型，注意引导学生抓住所画建筑最有特点的部分，以记忆画为主，也可适当加入学生自己的构想，同时，教师可进行简略的绘画技术的相关指导。
作品完成后，师生共同欣赏学*成果。
“活动二”：课前准备——欣赏激趣——自主制作——拓展延伸。
课前可让学生寻找合适的纸材，一般质地较硬但又易于折压的纸是最佳的选择，如：皮纹纸、厚的牛皮纸等等。另还应准备好相应的制作工具，如剪刀、胶水一类。
教学活动可由欣赏已经完成好的建筑模型导入，分析建筑有哪些基本型以及作品是如何来体现建筑的外部形态特征的，思考制作过程可分为哪几个步骤，为学生的创作环节做好充分的思维引导和技术指导。
学生的制作活动可以小组为单位来进行，选择合适的纸张，兼顾色彩的搭配，尝试分工合作。完成后可安排将各组的作品集中起来组合成建筑群或者微观城市模型，激发学生的成就感和自信心，培养长久的学*兴趣。
拓展延伸环节可从制作材料的多样性来展开讨论，除了各种纸材，我们还可以运用生活中许许多多废弃的材料来进行建筑模型的设计和制作，培养学生的创新意识和环保意识。
四、教学选择
本课将欣赏和创作融为一体，并结合了一定的课后调查实践艏动。有条件的学校可组织学生参观当地的标志性建筑，并成立本地标志性建筑调查活动小组，课后还可以举办“展望未来城市”、“我是小小建筑设计师”等小型的建筑模型展示活动，邀请其他班的同学一起来观看展览，帮助学生更好地认识自己，立志肩负起作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的历史重任。
五、教学建议
1．“活动一”的欣赏感受环节，教师可课前将学生收集到的图片和资料集中制作成多媒体或投影片，在教学中让学生以讲解员的身份对建筑的设计思想、风格特点、外形结构做简单的介绍，给学生提供充分展示自我的舞台，同时也更好地促进了学生的学*自主性。
2．“活动二”可以从制作材料的角度出发，合理利用生活中各种废弃物品来进行创作，渗透环保意识，培养学生的创新思维。
3．制作中注重学生的养成教育和安全教育，帮助学生养成不浪费、不毛躁的好*惯，使用剪刀、刀片等利器时注意安全，工具和材料应分门别类地进行摆放。
4．可在课后或课堂时间充裕的情况下，针对“学*屋”的提示展开小型的讨论会，交流归纳一下影响建筑成为标志性建筑的主要因素有哪些，谈谈对这些因素会产生哪些具体影响的看法，培养学生对社会、对生活的关心和敏锐的洞察力
教学内容与目标
1、知道装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用，了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。
2、学*和掌握装饰色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。
3、了解色彩的写实性与装饰性的区别，在教学体验中感受装饰色彩的美感，培养学生热爱民族艺术的情感。
教学重点：
了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。学*和掌握装饰色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。
教学难点：
装饰画的造型突出夸张变形，色彩对比强。教学准备：欣赏用的范画资料，绘画工具、材料，拼贴工具、材料
教学过程
一、导入新课
提问：装饰画中的牛与自然界中的牛对比有什么不同
揭示课题：装饰色彩
二、新知
1、讲授装饰色彩。装饰色彩是提取自然形象中的色彩，进行夸张和对比，色彩鲜艳，对比强烈，给人以质朴、真挚的感受。民间的装饰色彩常用补色的对比关系如：红与绿，橙与蓝，黄与紫
2、欣赏分析作品
①、农民画《耱地》
师：装饰色彩常常和现实生活中的色彩不一样。虽然它源于自然，但不是对自然色彩的复制。你看《耱地》里的牛多漂亮！可是生活中的牛真有这么多色彩吗？农民画家敢于把牛画得这么艳丽，显示了他们对色彩的丰富想象力和对生活的无限热爱。
②、学生优秀作品
比较写生色彩与装饰色彩上它们之间有什么不同吗？
三、作品展览，激发创作激情
优秀作品欣赏，强调色彩鲜明、艳丽、明快。
四、学生创作教师辅导。
1、学生活动：请你介绍一下自己的画，它使用了什么装饰色彩？给人什么感觉？
2、评价作品用色的方法和效果。
五、课后拓展
展示其他内容的作品，引导学生回家进一步学*。
——小学六年级下册美术教学计划 (菁华5篇)
一、对学生情况的分析：
六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情，对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学*中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画*惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。
二、对美术教材的认识和分析：
小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。
小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学*美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
三、教学的目标和要求：
目标：
通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学*美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
要求：
1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。
2、培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。
3、帮助学生认识物体结构和空间关系，学*浅显的构图、色彩等知识，进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。
四、教学内容：
1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。
2、认识立体物的透视现象，初步学*运用线条和其它材料表现立体物。
3、学*简单的构图知识。
4、体验*画的笔墨情趣，临摹*画。
5、了解木版画的制作方法，并进行制作。
6、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。
7、运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。
8、认识标志和街头标识物的作用，懂得区别。
9、运用已学过的美术知识进行综合练*。
五、教学措施：
1、认真学*大纲、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2、改进学*、教学方法，从小学生的年龄及心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3、深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品，及时进行直观教学。
4、
加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练*中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
5、关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
6、学业考核以*时成绩为主，考核可采取多种方式。
六、教学安排（详见进度表）
一、对学生情况的分析：
六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情，对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学*中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画*惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。
二、对美术教材的认识和分析：
小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。
小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学*美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
三、教学的目标和要求：
目标：
通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学*美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
要求：
1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。
2、培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。
3、帮助学生认识物体结构和空间关系，学*浅显的构图、色彩等知识，进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。
四、教学内容：
1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。
2、认识立体物的透视现象，初步学*运用线条和其它材料表现立体物。
3、学*简单的构图知识。
4、体验*画的笔墨情趣，临摹*画。
5、了解木版画的制作方法，并进行制作。
6、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。
7、运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。
8、认识标志和街头标识物的作用，懂得区别。
9、运用已学过的美术知识进行综合练*。
五、教学措施：
1、认真学*大纲、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2、改进学*、教学方法，从小学生的年龄及心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3、深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品，及时进行直观教学。
4、
加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练*中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
5、关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
6、学业考核以*时成绩为主，考核可采取多种方式。
六、教学安排（详见进度表）
美术是全面推进素质教育的起点。美术是基础教育课程体系的重要组成部分，是实施美育的主要途径之一，是实施素质教育的重要素材，是基础教育阶段的必修课，是实施素质教育的手段，是学生全面发展的重要途径和素材。我们应该用新的教育理念和素质教育理论来指导素质教育，推进课程改革的进程。因此，经过酝酿和讨论学校的中心工作，我们艺术组专门制定了以下教学和研究计划：
1、严格执行国家课程计划。美术课程，注重提高课堂教学水*，努力提高课堂教学质量。
2。优化小组备课和个人备课模式。创造性地开展教研活动，力求形式多样，重视和加强商务理论知识的学*，针对教学中的典型问题进行讨论，开展欣赏、讨论、观摩优秀教学视频等活动。
3。加大课堂教学改革力度，用新的教学改革理念指导美术课堂教学，进行大胆探索，创造新的课堂教学模式。充分发挥骨干教师的传播、帮助和引领作用，加强青年教师的专业培训和提高。在小组内计划和组织示范课、研究课和报告课等活动。
4。围绕美术学科各科确立的创新性、实践性教学研究课题，积极开展丰富多彩的校本教研活动。加强团体备课活动的组织，严格请假制度，每周团体备课所有人员无特殊原因必须参加。并做好每次活动的记录，材料整理。
5。在教学中，应加强对学生学**惯和方法的指导，提高学生的审美技能，发展学生的感知技能和形象思维技能，增强学生的创新精神和技术意识，促进学生的人格构成和全面发展。同时要注意特殊学生的培养。
6。加强教学管理，规范教师教学行为，严格执行教学计划，全面开设美术课，禁止无故转课。要不断优化艺术团体和个人备课制度，增强备课有效性。树立“以科研求突破，以特色求发展”的意识，结合自身实际，找准切入点，选准突破口，打造自主教研品牌。
7。终身学*意识：知识经济时代是人才和教育的竞争。新时代要求我们不断更新知识，逐步提高专业素质和理论水*。这个组的老师一定要掌握自己设计课件的技巧。小组研究课必须使用自制课件和教学挂图。也可以帮助学校参与学校网站的设计和使用，提高自身水*。
8。促进个人全面技能的提高：教育教学基本技能、与他人合作交流技能、教育实验调查技能、教育科研技能、较强的学*技能、获取和处理信息的技能。
9。培养自己的素质意识：不断寻找外界信息，把握现代教学的发展方向，提高理论水*。鼓励“四自”活动，即——“自选材料”、“自请人上课或送课”、“自看视频”、“自评课”。
10。培养服务意识：注重师德，讲求实效
12、制定本学期教研工作计划。
13、教研组坚持每周一次团体备课，两周一次教研活动。
14、组织参加区美术学科备课研讨会活动，认真撰写发言材料。
四月份
1、继续开展校本教研“周重点研究课”活动。
2、认真做好“第五批山东省美术教学能手评选”听课后的学*汇报工作。
3、积极参加学校开展的“新课程有效教学大赛月”活动。
五月份
1、团体备课，专题研讨“绘画造型”学*领域的课堂教学模式。
2、组织徒弟汇报课。
六月份
1、组织教师参加市中区中小学美术教师画展活动。
2、继续开展美术艺术节成果展示活动。
七月份
1举办学校书画作品展。
2、收集本学科教学优质课件、教学设计、反思、论文。
4、做好教研组工作总结。
一、学情分析
二年级学生因入校刚刚一年多，年龄较小、活泼好动，注意力易分散，自控能力差。行为*惯有待加强培养。经过一年多的培养，不少学生美术学*兴趣浓厚，绘画表现力有了很大的提高。抓住低年级学生的年龄和心理特点，丰富美术教学的形式，注重激发学生美术学*兴趣，处理好审美教育、思品教育、能力培养和双基训练的关系，培养学生的形象思维能力，发展学生的创造力。
二、教材简析
二年级采用义务教育课程标准实验教材第四册。该教材注重将观察能力、想象能力和表现能力的发展结合到具体的学*活动中，以促进创新精神和实践能力的培养。注重学*过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学科内容和学科间的综合效应，扩充了知识的交融性和通知性。该教材课程总数为20课，由易到难、由浅入深，便于教师对教材的深入挖掘和拓展，利于教学形式及课评方式的探索、改革，利于学生学*兴趣的培养。
三、单元重点、难点分析
[欣赏]重点：
1、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学*美术的兴趣，培养良好的学**惯。
2、引导学生欣赏、评价自己或别人的绘画作品，培养学生热爱绘画艺术，热爱生活的情感和健康向上的审美情感。
难点：提高学生自主欣赏的意识和能力。
[绘画]重点：
1、发展学生想象力、创造力，进一步熟练彩笔、油画棒等的表现技巧。
2、启发学生感受并表现周围生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣。 难点：1、鼓励学生大胆想象、创造，真实的表现出自己的真情实感。
2、引导学生仔细观察生活周围的事物，细致、充分地在作品中表现出来。
[手工]重点：
1、运用各种材质纸张及其他材料，进行简单的工艺制作。
2、运用橡皮泥及相关材料，进行简单的.泥塑制作。
难点：1、由简单的*面折纸逐步转为立体造型。
2、如何细腻、立体表现泥塑造型。
四、教学尝试
小组合作学*中，学**惯、意识的培养。
五、教学措施
针对我校学情及二年级学生的心理和生理特点，制订以下教学措施：
1、以情导入，以趣启智，寓教于乐，激发学生的学*热情和自主性。
2、培养学生良好的美术学*的*惯。
六、教学进度
周次 课题
第1课 纸片插接
第2课 重重叠叠
第3课 点、线、面
第4课 漂亮的包装纸
第5课 五味瓶
第6课 得奖啦
第7课 美丽孔雀
第8课 叶子上的小“血管”
第9课 漂亮的花边
第10课 脚印的联想
第11课 蔬果变变变
第12课 小鸟的家
第13课 动物的故事
第14课 友谊卡
第15课 家乡变了样
第16课 我的老师
第17课 会爬的玩具
第18课 电脑美术--复制翻转画花边
第19课 娃娃家
第20课 五彩缤纷的生活
一、学生情况分析
三年级学生的造型能力、表现能力已经有了一定的训练，所以他们已具备了一些基本的美术素养。能够欣赏美术，进行一些简单的评述。但是，这只是初步的，并没有达到一个高的层次，学生的造型、表现能力需要更进一步的提高。这一阶段的学生想象力比较丰富，画画有了自己的观点，有了一些个性化的东西，这是一个提高。
二、全册教材简析（含知识结构和教学要求）
本册教材体现国家基础教育改革的基本精神；立足面向全体学生、面向全体教师，充分考虑学生发展的需要、教师教学的需要和教师自身提高的需要；以促进人格全面发展为出发点，以公民必备的美术知识与技能为基础，注意贴*同学们的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。同学们应自主、主动、合作、探究、生动活泼地学*，自觉地培养创新精神和美术实践能力，通过学*美术提高生活质量。
三、教材重点难点
教学重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学难点：通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察*惯和观察能力。
四、教具准备
每一课都要准备一些范画，可以是学生的优秀*作，也可以是老师的画，或者也可以是网上搜集的世界名画。制作课要预先准备材料及制作好的范样。
五、教学措施
1、严格教学要求。认真上好每一节。认真完成每一次作业。规范作业评讲。
2、充分应用网络资源，不断丰富教学资源。
3、加强课前准备工作，努力按教材上好每个教学内容。
4、建立作业过关制度，加强学生作业质量管理。
5、分层教学，对学有所长的学生进行兴趣培养。发现和培养美术特长生。
6、组织年级作业比赛，组织优秀*作展览。
7、开展校外美术活动，引导学生开阔美术视野。
六、教学进度安排表
——小学六年级美术教学计划 (菁华5篇)
一、基本情况
本期担任六年级二个班的美术教学。学生都具有一定的学*美术的方法，具有浅显的美术基础知识和简单的造型能力，能很快理解老师所讲授的美术知识，有部分学生还参加了美术特长班。但也有少数学生懒得带学*工具，没考试压力而不学。
二、教材分析
本册内容包括绘画、工艺、欣赏三部分。工艺即实用美术，它是本册教材的重点，主要内容有参观券、邮票、标志、海报、板报、居室、拼盘设计。欣赏部分本册安排的也是工艺作品欣赏。绘画是指在纸、木板、纺织物、墙壁等*面上，用笔、刀、针等工具，墨、颜料等材料，运用构图、造型、着色等表现手段，塑造可视的.形象的一种造型艺术。本册教材绘画部分内容有图案、*画、想象画。
三、教学目标任务
1、初步了解现代设计基础知识，具有一定的设计意识。
2、提高对美的感受能力，培养健康的审美情趣，培养勤奋踏实的好学风。
3、引导学生对物体结构和空间关系具有感性的认识，学*了解图案，构成等知识。
4、了解色彩的色相、明度、纯度和色彩的冷暖知识，了解人的色彩感受。
5、认识*画，了解*传统的艺术形式。
6、学*浅显的人物比例，动态、面部表情画法为语文中的童话故事，作文作插图。
7、学*纸版画的基本知识，创作纸版画。
8、初步认识电脑美术，学*电脑美术的制作方法。
9、了解雕镂的基本特征，运用切割、挖刻、镂等方法，用蔬果雕镂生动有趣的作品。
10、学*利用废旧报纸、挂历纸、制作各种纸造型，培养学生相互合作的能力。
11、了解有关凤凰的民间传统故事，了解鸟的基本外形特征和色彩，创作“百鸟之王”，培养学生想象力。
12、培养学生形象思维能力，掌握设计的基本含义，了解参观券、邮票、标志、海报、黑板报等相关知识，学*其设计的一般方法与步骤。
四、教学措施
1、认真备好课，钻研教材，研究学生。让“三维目标”落到实处。
2、因材施教，使潜能生加油，优生更优，针对不同班级，采取不同方法。103班学生好玩、好动，美术课昼在玩中学；104班学生守纪，美术课可多讲点美术知识。
3、教学中多示范，请学生上来画，重视能力培养，重视学生创新意识培养，一个没有创新的民族是落后的民族。
4、教书育人，把对学生思想品德教育放在首位。
5、表扬鼓励为主，开展红旗竞赛活动，课堂奖小红花活动。
6、学生作业尽量让学生课堂内完成，以减轻学生负担。
7、把学生优秀作业装订成册，让学生传阅，激发学生兴趣。
8、带学生走出课堂，感受生活美、自然美。
五、教学检测及评价
及时总结、反思，理论用于实践，实践中得出理论，每堂课上完写好教学后记。每期期末总结经验教训，促进自己进步。对学生也从各方面综合评价。
六、学生辅导
对学*不感兴趣的学生，要利用教材和他们各自的特点，加以引导，凭借教材的优势，创造性地进行课外辅导教学，通过指导学*，使他们成为乐于学*、主动学*、愿意与他人合作学*的成功的学*者。
一、教材分析
教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生不断发展的需要，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。
本教材的选择组织方面，注重学生年龄阶段的心理特征和成长的需要，描述视觉审美的丰富含意，注意学*过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学*资料的知识综合，利用不一样类别、不一样层面的知识综合，使学科内、学科间的综合效应得到加强，教学目标和评价标准也做了一些控制，专业要求力求降低，综合本事则相对具体。
本册教材的课目是单元设课，每一课目即为一个单元。教材分为11个单元，各单元后设置了“学生作业”“学*屋”等栏目，既保证了课堂教学主体资料的完整性，又供给了学*的完善和迁移途径，还可根据学校当地实际和学生的兴趣爱好，开发相关的课程，满足学生深入学*的愿望和要求，鼓励学生在课外经过不一样的方法、途径开展相关的美术学*活动。
二、学情分析
六年级的学生即将升入中学，他们对美术这一学科了解的相对较多，有的学生对美术有着相当的兴趣，动手的本事较强。但据了解这个班的学生学*态度不够好，所以在课堂上免不了用新颖的手法，自身过硬的基本功来吸引学生、感染学生，让学生对美术活动必须的`兴趣，从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识，提高他们的美术素养。
三、教学目标：
1、提高学生的美术素养，培养学生的美术兴趣，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。
2、经过教学提高学生的审美修养，促进学生的智力和才能的发展，培养学生的观察*惯，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作本事。
3、了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践本事，渗透人文。
四、教学措施
1、认真学*美术新课标、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、本事教育、本事培养和双基训练的关系。在传授双基、培养本事过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美本事。
2、改善学*、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不一样的教学资料，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美本事和促进学生的智力发展。
3、坚持学*，做到深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品及多媒体等教学手段和现代教育即使进行直观教学。
4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮忙学生解决练*中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
5、关心美术教学的改革和发展，进取进行教学改革实验，努力提高教学质量。
学生知识能力学**惯分析：
六年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，初步了解了中外优秀美术作品的文化价值，学**惯比较好，对美术的学*兴趣也比较浓厚。
教学目的任务：
1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
4、学*浅显的人物比例结构知识和面部表情的画法。
教学重点难点：
教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。
教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
个人教研专题：
小组合作学*中学生学**惯意识的培养。
完成任务的措施：
1、认真备课、上课。
2、做好课前的各项准备活动。
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3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
4、运用现代化教学手段。
课时安排：
第一周：我栽种的植物
第二周：向动物朋友学*
第三周：桥
我设计的桥
第四周：立线浮雕
立纸浮雕
第五周：变化的柱子
第六周：盒子造型游戏
第七周：综合纸版画
第八周：冷色和暖色
第九周：暖色调的画
第十周：画情绪（一、二）
第十一周：奇怪的图形（一、二）
第十二周：画汗衫
第十三周：儿歌、童话配画
第十四周：语言、神话配画
第十五周：陶艺（一、二、三）
第十六周：现代建筑
第十七周：我造的未来建筑
第十八周：*古代青铜艺术
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第十九周：复*考试
一、教材分析
教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生不断发展的需要，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。
本教材的选择组织方面，注重学生年龄阶段的心理特征和成长的需要，描述视觉审美的丰富含意，注意学*过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学*内容的知识综合，利用不同类别、不同层面的知识综合，使学科内、学科间的综合效应得到加强，教学目标和评价标准也做了一些控制，专业要求力求降低，综合能力则相对具体。
本册教材的课目是单元设课，每一课目即为一个单元。教材分为11个单元，各单元后设置了“学生作业”“学*屋”等栏目，既保证了课堂教学主体内容的完整性，又提供了学*的完善和迁移途径，
六年级美术教学计划
还可根据学校当地实际和学生的兴趣爱好，开发相关的课程，满足学生深入学*的愿望和要求，鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学*活动。
二、学情分析
六年级的学生即将升入中学，他们对美术这一学科了解的相对较多，有的学生对美术有着相当的兴趣，动手的能力较强。但据了解这个班的学生学*态度不够好，因此在课堂上免不了用新颖的手法，自身过硬的基本功来吸引学生、感染学生，让学生对美术活动一定的兴趣，从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识，提高他们的美术素养。
三、教学目标：
1、提高学生的美术素养，培养学生的美术兴趣，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。
2、通过教学提高学生的审美修养，促进学生的智力和才能的发展，培养学生的观察*惯，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。
六年级美术教学计划
3、了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文。
四、教学措施
1、认真学*美术新课标、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2、改进学*、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3、坚持学*，做到深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品及多媒体等教学手段和现代教育即使进行直观教学。
4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练*中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
六年级美术教学计划
5、关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
一、学生知识现状分析：
六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情，对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学*中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画*惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。
二、教材内容分析：
本册美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学*美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。 1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。
2、认识立体物的透视现象，初步学*运用线条和其它材料表现立体物。
3、学*简单的构图知识。
4、体验*画的笔墨情趣，临摹*画。
三、教学的目标和要求：
目标：
通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学*美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的`审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
要求：
1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。
2、培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。
3、帮助学生认识物体结构和空间关系，学*浅显的构图、色彩等知识，进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。
四、具体措施：
1、认真学*大纲、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2、改进学*、教学方法，从小学生的年龄及心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3、深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品，及时进行直观教学。
4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练*中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
五、教学进度安排
第一周准备课教材分析介绍、思想教育、学*准备第二周画画自己的手第三周人物速写第四周劳动中的人物动态第五周我熟悉的人第六周单元学*小结、机动第七周桌子、椅子设计
第八周*泥塑彩罐（本课作机动，视情况用于人物速写）第九周*彩塑——鸟（本课作机动，视情况用于我熟悉的人）第十周彩色纸筒人第十一周邮票设计（一）第十二周*邮票设计（二）第十三周古诗配画
第十四周美好的童年（记忆、创作）第十五周版报设计（一）第十六周*版报设计（二）
第十七周第十八周第十九周
电脑美术设计、实用美术作品欣赏*、外国雕塑作品欣赏测评、总结科任教师蔡权20xx-2-23
一、学生情况分析：
六年级学生对美术知识、技能的掌握程度不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情，对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学*中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画*惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。
二、美术教材分析：
小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。
小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学*美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
三、教学的目标和要求：
目标：
通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学*美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
要求：
1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。
2、培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。
3、帮助学生认识物体结构和空间关系，学*浅显的构图、色彩等知识，进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。
四、教学内容：
1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。
2、认识立体物的透视现象，初步学*运用线条和其它材料表现立体物。
3、 学*简单的构图知识。
4、 体验*画的笔墨情趣，临摹*画。
5、 了解木版画的制作方法，并进行制作。
6、 运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。
7、 运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。
8、 认识标志和街头标识物的作用，懂得区别。
9、 运用已学过的美术知识进行综合练*。
五、教学措施：
1、认真学*大纲、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2、 改进学*、教学方法，从小学生的年龄及心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3、深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品，及时进行直观教学。
4、 加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练*中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
5、 关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
6、 学业考核以*时成绩为主，考核可采取多种方式。
——小学美术六年级上册教学反思 (菁华5篇)
以往的美术课堂教学，我一味注重形式上的创新，却忽视了对学生艺术素养、艺术沉淀以及艺术审美的系统训练，非但不能促进艺术水*的提高，反而造成艺术需求的断层。经过一次次的反思，我深刻体会到美术课在培养和发展学生的观察力、记忆力、想象力以及创造性思维本事等方面都起着特定的作用。课堂中如果忽视了美术基础教学、学生缺乏基本的审美心理本事、造型表现本事、色彩分辨本事、手工操作本事等，就很难保证课堂教学的实效性。所以，我利用这次在培训中学到的教学方式以及自我学*后对美术课的理解尝试上了几节课，效果的确很明显。
利用主角扮演的课堂形式，调动学生进取参与美术课堂。
课堂教学中，我利用教材中的作品进行主角扮演来丰富课堂，异常是在欣赏名家的画。例如，欣赏《最终的晚餐》（如图1）的时候，我先把这幅画的故事告诉学生，可是不直接把答案说出来，此时学生最大的兴趣都是放在了画面中的叛徒尤大身上，我就顺着学生们的想法和兴趣，满足他们的好奇心，经过引导，
让学生自我去发现，我就采取让13位学生对这幅画里面的人物进行表演，学生刚开始的时候只是在自我的座位上讨论，不明白要从哪开始表演，我就提示他们：“你们看着这张图上的每个人的动作和表情，经过自我的理解去想象他们会说些什么，只要说一些简单的台词和做一些简单的动作，把画面里每个人的心理都进行思考。”我话音刚落，学生很快就举手了：“教师，我来扮演耶稣”、“教师，我演尤大”很快，课堂一下活跃起来，几个学生表演得很形象，下头的学生也都跟着乐了，答案很快就能够出来了。经过主角扮演很快把学生带入到这幅画欣赏的切入点，最重要的就是让学生成为欣赏的主体，吸引学生参与到欣赏这幅画的兴趣中来，调动了他们对欣赏课的进取性。
利用色彩绘画激发学生乐于学*美术的兴趣。
学生的兴趣与绘画中的颜色是否鲜艳有很大的关系，黑白的画一般不能引起他们的美感；大部分学生在色彩的强烈和淡弱两项选择中，较喜爱淡弱的色度。我上七年级《国画梅花》时，刚开始我只是用墨汁在纸上画出梅花形象，没有任何颜色，学生们对此所产生的兴趣不大，自然对审美需求也就少了很多。当时学生就问：“教师，这个梅花怎样是黑色的呢？梅花不是红色的吗？”、“教师，没有颜色的梅花一点都没有生气，形状也不漂亮。”于是，大家都是依葫芦画瓢，我画什么样，他们就跟着画，完全没有对墨梅这种造型产生兴趣。然而，等到了用色彩简单的来表现梅花的各种形态的时候，学生都“哗”的一声，随之而来的就是他们的赞叹声：“教师，好漂亮的梅花，是怎样画出来的？”、“教师，我也想画这样的`梅花”、“教师，有颜色的梅花比黑白的梅花漂亮多了，感觉它好象活了。”还没等我示范，学生就迫不及待地自我动手画起来。他们的这些话都说明了他们对事物已经自然而然的产生了兴趣，也产生了美感。总的来说，学生喜欢画面生动而活泼，有生命的东西比没有生命的东西更能吸引学生的兴趣，多利用色彩去表现事物，自然就提高了课堂的教学效果。
在反思中，我深刻认识到了艺术教育的主要目的，并不是为了培养一些艺术家，而是应当重视美育的正确实施方法。艺术的形式很多，有音乐、舞蹈、绘画、雕塑、诗歌、散文、小说、戏剧、电影、电视等。艺术经过塑造典型形象反映现实生活的美，表达了艺术家的审美趣味、审美情感以及审美梦想。学生经过课内外的艺术鉴赏活动，能够掌握人类的审美经验，受到艺术美的熏陶，培养审美心理，发展审美本事。而这些都应当是各个阶层（学校、家庭、社会）的职责。这次反思让我更新了自我的教育理念，丰富了教育教学技能以及作为教师终身学*的重要性，要把握学生的身心特点和认知规律，悉心研究教学教法，更好地提高美术课堂教学的成效。
美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。
一、美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的资料。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《欢乐的节日》等一些有节日氛围的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是教师多方面的知识、深厚的文化底蕴。
二、美术课堂教学
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。那里我想谈我一向在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一齐难免会各抒己见，不会像**那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的进取性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的教师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，能够画在桌子上，能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时能够戴耳机听音乐，边听自我喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：能够采用开放的教学资料。教师能够引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学*美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学*本事和学生生活相结合的本事。
三、美术作业的评价
有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，并且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应当有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。
以上所述，为我个人的一些心得体会。经过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美本事，到达认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改善教学方法，上好美术课。让学生掌握必须的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有必须观察本事、思维本事、构图本事和辨别、调色本事的同时，努力为学生创造一个简便愉快，趣味味的学*环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学*没有负担，是一种享受，一种娱乐。
四、注重对学生学*评价：
在教学中，要异常注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的本事，因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不一样，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，教师评价和同学及学生自我评价有机结合，保护学生的学*进取性，使每一个学生都得到个性的张扬。
美丽神奇的大自然是人类的朋友，是我们生存的环境，我们仅有爱护大自然的一草一木，大自然才能更好地为我们服务，才能带给我们更舒适的环境。今日我上了《走进大自然》一课，虽然学生对颜色并不陌生，但对色彩的具体名称却不了解，于是我在教学中充分让学生去自主实践，探索发现。我首先引导学生寻寻找找，观察学校里都有哪些颜色说说你喜欢哪些颜色同学们惊喜地发现，原先我们的学校里竟然有这么多美丽的颜色，学生经过观察，发现了我们生活的世界真是五彩缤纷，也激发了学*色彩的兴趣。我又适时提出问题：你能不能把刚刚说到的这些美丽的颜色从你的水彩笔中找出来呢学生齐声回答：能。我逐个说出色彩的名称，让学生自我动手找找相应的颜色，学生的进取性异常高，部分不认识的颜色很快便记住了。
我在教学中，以教材为依托，拓展教学空间，开阔学生的眼界。让学生走进大自然，耳闻目睹领略了大自然的美丽，口头表达自我的观察所得，表达自我的真实情感，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。
新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创立多维互动的有利于学生自主学*的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。
比如《色彩的情感联想》一课，虽然学生对颜色并不陌生，但对色彩的调配和变化规律却不了解，并且因为学生第一次接触水粉颜料，能够说对每一种物品和色彩都充满了好奇，于是我在教学中充分让学生去自主实践，探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色，你喜欢哪些颜色。教室里挂了很多漂亮的装饰物，有绿色的叶子，红色的**，黄色、紫色、粉色等各色的花瓣，还有各种颜色的衣物和文具。
同学们惊喜地发现，原先我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色，我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色，学生经过观察，发现了我们生活的世界真是五彩缤纷，也激发了学*色彩的兴趣。我又适时提出问题：这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢学生齐声回答：能。我没有急于出示答案，而是让学生自我动手调配颜色，学生的进取性异常高，不断地向同伴和教师展示自我的新发现，学生在自主实践中体验着学*的乐趣，并久久回味。看到学生这样欢乐，我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学*的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改善教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。
美术是一门异常的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合本事，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学*。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上头画，学生在下头画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学*过程中的探究，让学生学得简便、学得欢乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。
美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。
一、课前的准备
美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的资料。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是教师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠教师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。
二、课堂的教学
课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在那里我想谈我一向在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有教师都明白，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一齐共同创作难免会各抒己见。并且他们也不会像**那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会研究小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。
还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的教师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还能够画在桌子上，还能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生以往说过：“在丢勒中学，学生作画时能够戴耳机听音乐，边听自我喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。
例如：能够尝试采用比较开放的教学资料。教师能够借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。能够带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展；有同学说他（她）的奶奶（姥姥）很会剪纸，还能够把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也能够在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不一样的学*氛围中掌握知识、学到知识。并且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学*美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家能够想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴*自我，其实是一件十分惬意的事情。更何况这种学*方式还能够在潜移默化中培养学生主动学*的本事以及在生活中发现美、表现美的本事。我觉得是一件一举多得的好事情。
以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就仅有一个，经过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美本事。但在美术课堂教学这条道路中，我还有很多不足的地方，在以后的教学过程中，我还将会继续不断提高自身的美术素质，不断的改善自我的教学方法，争取认真上好每堂美术课。让学生在课堂上能够掌握必须的绘画基础知识以及一些基本的技能技法。更要注意培养学生具有必须观察本事、思维本事、构图本事和辨别、调色本事的同时，努力为学生营造一个简便愉快，趣味味的学*环境和学*氛围，使学生感到学*没有负担，而是一种享受，一种娱乐。
——美术六年级下册教案优选【5】篇
教学目的：
1、培养学生热爱环境的意识
2、从不同的视角表现人与自然和谐相处的主题
教学生点及难点：
1、构思构图
2、色彩和谐，主题鲜明
电教、教具、学具准备：图片、VCD
教学过程：
一、分析地球现状
1、谈话
人类是自然的儿子，自然是人类的摇篮，只有和谐相处，人类才有美好的未来。
2、欣赏VCD，分析地球现状
现状：森林面积缩小，
全球气候变暖，
物种迅速减少，
空气严重污染。
3、提问：
如何改变这种情况呢？你希望人类和自然和谐相处吗？
二、欣赏范画
看看其他小朋友是如何表现人与自然和谐相处这一主题的。
如何构思，如何表现的？
三、学生创作
为学生素材，启发这生思维：
你打算如何做？又如何表现？
学生创作，教师巡回指导。
注意：
构图要饱满，色彩要和谐。
四、作业
1、作业展示
2、学生自评、互评，教师综合。
教学目标：
1、运用各种材料，通过绘画、拼贴、拼画等方法进行旧汗衫的再造设计活动，体验再造过程。
2、运用视觉、听觉，激发学生丰富的想象力和创造欲望，
3、尝试大胆的运用各种方法和材料制作表现，并且大胆的展现自己。
教学重点：
能够根据旧汗衫的颜色、图案和款式，并运用各种材料进行再造设计。
难点：
尝试用大胆的手法去创作表现。
教学思路：
情景导入——教学新课——分组合作——汗衫展示——小结——课后延伸。
教学过程：
1、 组织教学：课前交流，观看上节课的画汗衫课件。
2、 情景导入：欣赏白汗衫的时装表演，(白色的汗衫简单大方，但是不够特别，也就是我们所说的不够性格)，因而，这节课我们就上一节课的《画汗衫》上一节汗衫装饰课，引出课题《画汗衫之制作篇》。把不够特别的汗衫，通过我们的智慧和双手变的特别有趣，同学们看我装饰我的黑裙子。
3、 设疑：要对旧汗衫进行装饰，你有几种方法？能说说吗？（学生说方法）
4、 方法的展示：先看课件展示的学生所说的几种方法，除了那些方法外，还有其他的'方法吗？（学生说后）老师再示范几种方法：喷洒法、流淌法、揉纸法、压印法（用树叶、苹果的一半、卡纸）
5、 分小组进行制作：
A、 可以自由地运用各种材料，根据自己所带衣服的色彩、图案选择适合自己的方法进行旧汗衫的再造。
B、 还有一个要求就是你能否以合作的方式，对旧汗衫进行创作，再这过程中，是否有认真的制作态度。
6、 制作过程，老师参与其中指导 。
7、 小结
A、汗衫展示（莎啦啦音乐、时装表演），每小组派一个代表解说你们组的汗衫设计；（每出一个同学就介绍一个，独自设计的的就自己解说你为什么要那样设计，那样美吗？特别吗？同学们认为美的话旧鼓掌吧。）
B、你在本课中学到了什么？
课后延伸：
每一片空白，都是我们展现自己的舞台，等同学们的能力再提高些的时候，还可以用刺绣、丙稀颜料画一些你喜欢的图案、花布装饰（展示衣物），用我们的智慧和双手创造美。
教学目标：
1、了解徐悲鸿的生*与艺术成就，感受徐悲鸿笔下的奔马艺术特点与精神内涵。
2、通过比较分析的方式，了解徐悲鸿笔下的奔马与现实中的马不同的特点。以临摹或创作的方式画一画奔马，体会徐悲鸿笔下的奔马体现出来的强烈的思想情感。
3、提高美术观察与欣赏能力，加深热爱祖国、热爱和*的情感。
教学重难点：
重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。
难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。
教学过程：
1、激趣导入，揭示课题。
(1)出示北京荣宝拍卖公司荣获2010秋季艺术品《奔马图》，让学生竞猜成交价。作者是谁？
(2)教师总结板书课题：《徐悲鸿与奔马》
2、了解画家的艺术人生。
（1）自幼*画，艰难求索。
（2）旅欧深造，孜孜不倦。
（3）技融中西，名垂画史。
3、欣赏分析，共同探究。
（1）通过视频播放，欣赏马奔跑的动态，感受马的文化，了解马的`造型结构。
（2）欣赏徐悲鸿奔马系列图，感受徐悲鸿结构严谨，用笔众放淋漓的画面中，把马的形体表现的十分强健而丰腴，纵横驰骋，气势磅礴，观用笔众放淋漓的画面中，把马的形体表现的十分强健而丰腴，纵横驰骋，气势磅礴，观之使人倍感精神振奋。
学生交流，徐悲鸿笔下的奔马与自然界中的奔马有什么异同点？
（3）欣赏雕塑《铜奔马》，感知无比高超的技艺将马踏飞燕这一惊心动魄的刹那表现的淋漓尽致。以烘云托月的手法，反衬出奔马的神骏，设想奇绝，堪称现实主意与浪漫主义相结合的千古绝唱。
学生探讨，徐悲鸿笔下奔马的姿态与雕塑《铜奔马》中马的姿态有什么不同？
（4）欣赏郎世宁《八骏图》局部，马的形体结构、皮毛质感、体积空间都画得细腻逼真。感受中西绘画手法的融合。
学生分析，徐悲鸿笔下的奔马与郎世宁笔下的马在表现技法上有什么不同？
（5）概括徐悲鸿奔马作品的表现方法与艺术特点。
（6）感悟徐悲鸿的艺术思想，他曾说：“我画马，其实也牵着思想的马。只要出笔，便会情动于衷。”
4、掌握方法，尝试体验。
（1）出示徐悲鸿画马步骤图，分步骤讲解怎样用笔用墨。欣赏同龄人的作品，感知用笔用墨。
（2）鼓励学生展开联想，大胆表现，画出自己心中的奔马。
5、展示评价，拓展延伸。
（1）教师设想多种形式展示学生的作品。
（2）让学生互相介绍自己的作品，在自我评价的基础上进行学生互评与教师点评相结合的方式来加强对作品的理解。
（3）课后收集奔马作品进行欣赏与临摹，体验用不同表现方法进行表现。
教材分析
一、教学内容与目标
1、了解人物头像的基本结构和特征。
2、学*认为头像的画法，运用发散思维添画人像。
3、训练学生的发散思维，激发学生的想象力。
二、教学的重点与难点
教学重点：欣赏和了解人物头像的表现方法，学*利用头像的一半创造性的添画另一半。
教学难点：发散和想象，运用不同方法进行表现。
教学准备：
人物头像图片，绘画用具。
教学过程
一、启发谈话引入新课：
大家在一年级时就从《画自己》开始学*了一系列的人像画的方法，对人像早就不再陌生，（师出示一组人物头像），同学们你们来欣赏一下，说说这些人像作品各有什么特色（绘画风格、人物特点）？
出示课题：添画人像
二、新授
出示课本中提供的素描、油画、版画、中国画等大师作品。
1、简单归纳脸型、五官的的基本特点。
2、欣赏作品中不同年龄和性别的人物特点
3、简析作品的绘画特色及风格：
a素描注重光影和体积感的表达；
b立体派油画注重形块的空间表达，简化人物的细节；
c版画突出线条的装饰美感；
d中国画强调笔墨的韵味、民族的特色。
4、添画指导 我们一起来看这几幅作品，你认为哪几张画的比较好？为什么？
这些作品可以怎样添画它的另一半呢？
学生答： 可以用圆珠笔勾线，画线描； 可以用彩色水笔添画，用夸张的色彩来表现；可以用油画棒添画，用色彩明度对比的方法来表现另一半； 可以用颜料来添画，模仿印象画派的风格。
三、学生练*，师巡回指导
作业要求：根据不同人物头像的基本特征，有创造性地画出人像的另一半。
教师巡视，对需要帮助的学生提供帮助。
对发现的普遍问题，如构图大小、用墨浓淡、表情呆板等，给予及时点拨、启发，帮助学生解决。
四、讲评作业
1、学生自评
2、我们来看年轻大师们的作品，对照第一次的作品，你是否对自己的作品满意呢？并说说这些作品还有哪些不恰当、不足的地方？
（1）添画特色（2）线条（3）形体特征（4）五官特征（5）布局
一、教材分析
《识别公共标志》是河北美术出版社四年级上册的第一课，属于“欣赏?设计”领域的美术课程，目的是引导学生能通过标志的欣赏，提高自己的识别能力，从而引导学生提高设计意识以及自己动手装饰美化生活的能力，进而提高学生的审美创造能力和学*美术的兴趣。本科教材从生活出发，内容涉及从识别标志的涵义到研究、学*标志的用途、特点及设计标志的极思、取材等方面。
教材中，提供了用剪对称形和圆形组合造型的方法创造、设计标志，力求使学生作品更规范、更美观。
二、学情分析
四年级的学生已经具有一定的审美能力和美术素养，在生活中也见到过一些标志，但有些学生受家庭社会环境的影响和学*条件的限制，在鉴赏、动手、创作等方面还存在一定的差异，所以在美术课堂上，我除了引导学生掌握基本知识技法外，还注意培养学生的想象力、思维能力，以及自己发现问题，解决问题的能力。在创作要求上，适应不同层次学生的需求，全员参与，共同提高。
三、学*目标
1、识别生活中的标志，了解有关标志的文化，初步学*标志的极思、设计要领。
2、会用对称形或用圆点造型的方法设计学校需要的标志。
3、通过对标志的识别、欣赏、研究，启发学生设计、创作生活中、校园中需要的标志，培养学生物以致用的设计理念和健康向上的情感，提高形象表达力及创作欲望。
教学重点：识别标志，了解标志在生活中的作用。
教学难点：设计的标志易识别，简洁、美观。
四、设计思路
为落实本课的教学目标，突出重点，突破难点，我的教学流程及策略设计如下：在本课教学中，我采用的是：情境创设——观察探究——启发点拨——交流合作——归纳拓展五步教学法。
情景创设：做一个猜猜看的游戏，各组选一个代表回答问题：这是什么标志？有什么涵义？你在哪里见到过。
观察探究：通过学生对已有标志的观察总结出标志的分类、标志的特点。
启发点拨：1、联系生活引导学生思考标志的作用。
2、欣赏标志，研究它们的设计极思，以及造型方法。
交流合作：1、我们的校园中需要哪些标志？
2、为自己的校园设计一个或几个标志。
归纳拓展：欣赏在国际大赛中获奖的'标志作品。
我在教学中主要设计以下教法：
A、观察演示法：通过欣赏图片，培养学生主动观察的意识，了解丰富的微观世界。
b、讨论法：教学中充分发挥学生的主体性。根据高年级学生的心理特征，适当采用感受及讨论引导学生的学*兴趣，激发他们主动探究的学*欲望。
C、试验法：鼓励尝试多种的表现手法表现这一环节，为激活学生思维，发展想像力创造条件。
学法：
a、自主体验：学生通过自己的欣赏，观察，讨论，游戏及动手绘画等方法学*，从而培养了学生的兴趣，调动了积枀性，
b、激**感：在良好的学*氛围中感受标志的美妙，
c、团结协作：在绘画练*多展示图片，降底了学生的绘画难度！
本课中，学生从好奇感知——乐中体验——交流合作——大胆创作，都是通过自我的观察、体验、探究、合作而完成最后的作品的。
作业讲评：
（1）让学生通过教学多媒体开展自评、互评与师评活动。
（2）谈运用哪些奇思妙想与造型方式来完成作业？
（3）通过标志的学*和创造你们有何收获？（用展牌展示学生作业）
课后拓展：鼓励学生多观察、多收集不同的标志。
五、教学过程
1、导入新课：
A、同学们，我们一起来做一个“猜猜看”的游戏，谁能告诉我们这是什么
标志？你在哪里见过它们？
B、那么，我们今天就一起来设计一些生活标志。（书写课题）
2、讲授新课：
根据刚才的游戏总结出标志的类别：公共标志——在公共场所见到的，对所有人都有一定提示作用的标志。
徽标——代表某一行业或单位的标志。商标——用于流通、买卖的商品的标志。
出示一些儿童画或水粉画与标志对比，让学生自己观察、总结出标志的特点：简单、醒目、美观、易识别
出示图片，引导讨论：标志有什么作用？（警示、引导、提示）
欣赏标志，指出它们的造型方法和设计思路。
讨论：我们的校园中需要什么样的标志？
你准备怎样去设计这些标志？
作业：为我们的学校设计一个或几个标志。
作业展示。
课堂小结：
今天我们学*了生活中的标志，当你看到标志是，你知道应该怎么做了吗？
标志并不是现在才有的，很久很久以前就有了，那时候不叫标志叫图腾，你看这就是原始图腾，已经符合了标志的这些特点。现在我们来欣赏一些在国际大赛中获奖的标志作品，设计师在设计时是非常注意含义和色彩的。
其实标志的知识很多，我们一节课讲不完，你可以用老师教你的方法去分析标志，争取设计出更多更好的作品。
板书设计：
设计生活标志
一、类别；公共标志徽标商标
二、特点：简单醒目易识别美观
三、作用：警示引导提示
