又教《墨梅》，发现诗中有不少地方和原来的不同了，如原来的.“我家洗砚池边树”成了现在的“吾家洗砚池头树”，“朵朵花开淡墨痕”改为了“个个花开淡墨痕”，“只留清气满乾坤”中的“留”成了“流”，为此，语文老师们还议论纷纷，心想是否是编辑的疏忽所致。且不说前两处的改动是由于今古的说法不同而已，而对于诗句中墨梅的清气“留”在天地间变更为“流”在天地间颇有争议。后读了课本的主编张庆的解释才知道：这里的“流”可以理解为“流溢”，是指梅花可贵的清气流溢在人间。
这个备课时的争议让我想起了以前教学这首诗时，学生在课堂上的一个争议——一位学生认为诗中写的梅花不是画中的梅花，而是生长在诗人院中洗砚池的梅花实物。他发表了自认为很充分的理由：从诗中所说“只留清气满乾坤”看出梅花把自己的清香留在了天地间。而且还说到了因为梅花长在了洗砚池边，洗砚池中墨水渗透到了梅花的花瓣中，致使“朵朵花开淡墨痕”。虽然学生的看法并不是很科学，甚至有点可笑，但我并没有批评他，因为他的确实已经在学*思考问题了。
语文课程标准强调：“应让学生在主动积极的思维和情感活动中，加深理解和体验，有所感悟和思考，受到情感熏陶，获得思想启迪，享受审美乐趣。要珍视学生独特的感受、体验和理解。”以上两个教学案例中，学生能从阅读中提出问题，引发深层次的探究，教师通过引导学生联系生活经验和自然科学知识，来体验、感悟语言文字，从而找到问题的答案，这才是真正意义上的学*。
(一)、引导学生理解古诗中画龙点睛的字眼。
古人写诗，注重炼字。一个“淡”字既道出画梅花的技法，又刻画出梅花朴素淡雅、傲立于严寒的风骨，令人耳目为之一新。一个“满”字，不仅传神地写出了梅香的充盈激荡，而且使得诗人人格魅力的凸现与辐射分外的耀眼!这种不流于世俗、傲骨铮铮的气节正是作为诗人的王冕的志趣所在，这种不追求虚浮绮丽的外表而钟情于梅花精神的表现方法正是作为画家的王冕的巧夺天工之处。于是我再课堂上让学生把这首诗表示的梅花的特点的词画出来?(在诗句中圈出来)，学生就很快找出了“谈谈”“满清气”，好颜色”等词语。然后让学生去品味这些字的含义，体会诗句的情。这样，学生就能从古诗中的字眼中体会了诗人的思想感情。
(二)、引导学生走*诗人，体会意境，以情激情。
于老师曾经说过：“实施新课程，要焕发学生生命的活力，应力求拔动他们心底的涟漪，激起课堂智慧的浪花，唤起澎湃的激情，语文课堂应该追求水的活泼，水的灵动。”这就告诉了我们在课堂教学中创造激情的课堂。于是，我精心设计了以下充满激情的语言和提问，如：1、“不要人夸好颜色，只流清气满乾坤”，王冕仅仅是在赞颂梅花吗?想想此时的王冕会是什么样的内心?2、“画梅须具梅骨气，人与梅花一样清”是王冕的人生写照，他画梅的目的在于什么?3、相传王冕的画特别好，当地的几次想见他，巴结他，夸奖他的梅花图美，但都遭到王冕的拒绝。他以梅花来表达自己的情操。你从而体会出诗人的什么品质?”学生通过思考，了解诗人当时所处的历史背景，想象诗人当时的表情神态及内心情感，从而明白了诗人那种不贪图虚荣、不与世俗同流合污的如梅花般高洁端庄的高贵品质。此时，学生都被诗人的那种傲气所折服，他们激情高涨，我立刻继续提问：“此时此刻，你想对王冕说什么?”学生的激情再次升华……“画梅须具梅气骨，人与梅花一样清。”王冕与他笔下的梅花一样，坚贞不屈、孤芳自赏，这样的思想感情全都让学生体会出来了。这样的课堂，让学生走*了诗人，体会了诗中的意境，以情激情，调动了学生的学*积极性，培养了学生的理解能力，同时让学生读中感悟了诗人所表达的思想感情。
(三)、引导学生从文本走向课外，拓展延伸。
为了让学生能积累有关梅花的名诗句这个教学目的'，我让学生在理解诗句的基础上，提出以下的要求：“1、自古以来，有很多诗人都以梅花为诗，除了这首《墨梅》，你还知道哪些诗句都以梅花为主题呢?说一说。2、练*写出以下的物体的诗句：荷花，青松，蜡烛。这样给学生进一步的课外延伸提供了很大的空间，而这也是我教学完这首诗以后最想达到的目的之一。这样的设计可以发挥学生的创造精神，从而培养学生的语文素养。
学生在这一节课中收获可大了，读诗、学诗、悟诗、延诗，整节课的设计十分巧妙，教学效果很好。精品课堂的尝试与实践，让我明白了：一节课的实效性是来自老师悉心的钻研，通过深入地备课，对课程的研磨，精心设计教学过程，发挥学生的创新精神，培养学生的语文素养，这肯定是一节语文精品课程。
《墨梅》是一首题画诗、诗人赞美墨梅不需要别人夸艳丽的颜色、只愿给人间留下清香的美德。实际上借梅自喻、表达了自己淡泊名利的人生态度以及不向世俗献媚的高尚情操。教学中如何引导学生品词析句、赏诗中描绘之梅、悟作者心中之梅、体会诗人托物言志的写作手法呢?教学中、我设计个三个教学环节、引导学生在多角度的诵读中进行不同层次的品味。
一、认识梅花。教学从学生的生活经验开始、与学生聊梅花、交流收集到的梅花资料、给学生呈现出梅花洁白、坚韧的第一印象。
二、了解咏梅诗句。课外的资料搜集与课内学*相结合是我这堂课的一个主要特点。我在课前让学生搜集各种与梅花有关的资料。由于有了上学期的基础、学生也基本掌握了搜集资料的要点、搜集到的资料内容丰富。这也给进一步的课外延伸提供了很大的空间、而这也我学完这首诗以后最想达到的目的之一。
四、小结全诗、铭记“国魂”。根据板书进行小结、使学生对文本加深印象、巧用梅花“国魂”的美誉、将梅花坚韧的形象深深地烙在学生的心里。
上完这首《墨梅》、我对本节课的教学进行反思、最大的感触是自己对文本的解读还很肤浅。
一、当有学生提出“淡墨痕是否就是指王冕家的梅树被洗砚池里的墨汁染成墨色?”这一问题时、我的引导显得粗略、模糊。教学过后才通过资料了解到“洗砚池”是化用王羲之“临池学书、池水尽黑”的典故。王冕家是否就有这么个“洗砚池”、无从考究、但可以明确诗人与晋代书法家王羲之同姓、故说“我家”。如此精彩有趣的典故、若当时能在课堂上呈现给学生、教学便会更充实一些、厚实一些。
二、自己对题画诗的了解还不够、没有抓住题画诗的特点来为教学服务。教学时如果能借助“画与诗的结合”来理解诗意、特别在带领学生品读理解“朵朵花开淡墨痕”这句诗时、若能不失时机地让学生回到画中去、由画即诗、教学效果肯定也会上一台阶。
三、在突破“诗人借梅自喻、抒发高尚情操”这一教学难点时、仅仅只是为学生呈现一个简单的故事、预想从故事中就能体现诗人品质的方式显得太肤浅。其实、王冕自幼家贫、白天放牛、晚上到佛寺长明类下苦读、终于学得满腹经纶、并且能诗善画、多才多艺。但他屡试不第、又不愿巴结权贵、于是摒弃功名利禄、归隐浙东九里山、以作画为生、走出了一条自己的路。课堂中、我就没有涉及到诗人如此坎坷的生*、错过了很好的利用教学资源的机会。
教学确实是一门遗憾的艺术、整节课还有许多缺失。但通过执教《墨梅》一课、我也深刻地体悟到教师只有深入解读文本、多层次、立体化的解读文本、充分利用各种可用资源、才能使课堂真正丰满、使学生充分理解文本、使教学更为有效。
王冕的《墨梅》是一首题画诗，流传至今，想来必有其独特魅力。今日教学此诗，颇有一点收获。首先，多媒体教学手段总是能为课堂教学锦上添花，课的一开始，我就让孩子们欣赏梅花的图片，马上把学生带入了情境，让学生对接下来即将接触的梅花有了感性的认识。红色、黄色、白色的梅花绽放枝头，真是给人无限遐思！
我们知道，学*古诗的几个步骤一般就是：释诗题，识作者，解诗意，品诗情。针对高年级学生的年龄特点和认知水*以及学程导航的教学理念，我指导学生扎扎实实地做好了“预*”这项工作，()课堂上充分发挥小组合作的优势，展开讨论、交流，同时，基本摒弃逐字逐句理解古诗的传统教学方法，只借助工具书说出古诗的大体意思即可。
上半节课，我把教学的重点放在了“品诗情”这个环节上，并且通过补充、拓展文字和图片材料，不断地在学生脑海中烙刻下梅之清新脱俗、淡雅朴素、冰清玉洁之气质和形象。
下半节课，我又把学*的重心转移到作者王冕的身上，把梅花与王冕紧紧地交融在一起，这正是“托物言志”类诗的'教学关键。透过墨梅，相信孩子们肯定看到了那位不畏权贵、淡泊名利的作者王冕，我想，抓住了这个重点展开教学，孩子们的所得就不只是一首诗，一树梅花，更是一种精神，一分傲骨。
在我对公开教学《墨梅》作了第一次反思之后，有幸得到了学校教师-们的指点，才发现自己课堂出现的问题还不仅仅是第一篇反思中所提到的那些，真是太惭愧了。经过整理，我对自己的教学作了二次反思。
总结如下：
一、整个教学过程偏离了自己预设的主旨。课前设计中，我的整堂古诗教学课是围绕“知诗人，解诗题；抓字眼，明诗意；想意境，悟诗情”设计的，这个出发点得到了宋校长的肯定。可是，在我的教学过程中，却严重偏离自己预设的“轨道”。诗人背景没有介绍清楚，让学生不能很好地理解古诗的内涵；该抓的字眼没有抓住，上完课之后还有很多学生一知半解。特别是对古诗诗意的理解也出现了严重的偏差：《墨梅》是一首题画诗，诗中描写的是画中的梅花，在诗意的解释中，我却没有交待清楚，让学生疑惑重重，误认为是现实生活中的梅花，这是一个严重的失误。
二、没有抓信课文的中心句：“只留清气满乾坤。”《墨梅》的灵魂就在“清气”二字上。清气指的是清高纯洁的气节。该名可理解为：“只希望把它清高纯洁的气节永远留传人间，”也可理解为“只希望留下它清高纯洁的气节充满天地人间。”只有抓住这句，古诗的意境才能得到升华。
最后，老师们还教了一套如何领会古诗诗意的方法--扩、补、调、换、连。扩指的是单音节扩为双音节；补即为补充省略的词语；调是调移、颠倒顺序；换是古语换新词；连就是将诗意连贯起来理解。
有了这次经验，我相信今后的古诗教学一定会比这次好。
——古诗《墨梅》教学反思 (菁华5篇)
王冕的《墨梅》是一首题画诗，流传至今，想来必有其独特魅力。今日教学此诗，颇有一点收获。首先，多媒体教学手段总是能为课堂教学锦上添花，课的一开始，我就让孩子们欣赏梅花的图片，马上把学生带入了情境，让学生对接下来即将接触的梅花有了感性的认识。红色、黄色、白色的梅花绽放枝头，真是给人无限遐思！
我们知道，学*古诗的几个步骤一般就是：释诗题，识作者，解诗意，品诗情。针对高年级学生的年龄特点和认知水*以及学程导航的教学理念，我指导学生扎扎实实地做好了“预*”这项工作，课堂上充分发挥小组合作的优势，展开讨论、交流，同时，基本摒弃逐字逐句理解古诗的传统教学方法，只借助工具书说出古诗的大体意思即可。
上半节课，我把教学的重点放在了“品诗情”这个环节上，并且通过补充、拓展文字和图片材料，不断地在学生脑海中烙刻下梅之清新脱俗、淡雅朴素、冰清玉洁之气质和形象。
下半节课，我又把学*的重心转移到作者王冕的身上，把梅花与王冕紧紧地交融在一起，这正是“托物言志”类诗的教学关键。透过墨梅，相信孩子们肯定看到了那位不畏权贵、淡泊名利的作者王冕，我想，抓住了这个重点展开教学，孩子们的所得就不只是一首诗，一树梅花，更是一种精神，一分傲骨。
在这节课的教学过程中我注重调动学生的情感体验，进行有感情的朗诵、背诵训练，教学中注重培养学生良好品质指导实践，使得学生的情感与作者产生共鸣，实现了预期的教学目标。《新课标》指出：阅读是学生的个性化行为，应让学生在主动积极的思维和情感活动中加深理解和体验、有所感悟和思考，受到情感熏陶，获得思想启迪。
课堂中，我逐步引导学生有感情的朗读，分句品读，随机搭建朗读擂台，调动学生有感情朗读的积极性，引导学生客观地相互评价，使得学生朗读情深意切，十分投入。随着对诗句的感悟，孩子们自然而然地联想到自己的生活体验，学生的体验不仅使他们感悟了教材，促进了朗读，而且丰富了教材的内涵，是对教材的提升和发展。从这堂课的切身体验和课后的深入反思中，我认为新课标的课堂应该是让学生牵着老师走。
（一）、引导学生理解古诗中画龙点睛的字眼。
古人写诗，注重炼字。一个“淡”字既道出画梅花的技法，又刻画出梅花朴素淡雅、傲立于严寒的风骨，令人耳目为之一新。一个“满”字，不仅传神地写出了梅香的充盈激荡，而且使得诗人人格魅力的凸现与辐射分外的.耀眼！这种不流于世俗、傲骨铮铮的气节正是作为诗人的王冕的志趣所在，这种不追求虚浮绮丽的外表而钟情于梅花精神的表现方法正是作为画家的王冕的巧夺天工之处。于是我再课堂上让学生把这首诗表示的梅花的特点的词画出来？学生就很快找出了“谈谈”“满清气”，好颜色”等词语。然后让学生去品味这些字的含义，体会诗句的情。这样，学生就能从古诗中的字眼中体会了诗人的思想感情。
（二）、引导学生走*诗人，体会意境，以情激情。
于老师曾经说过：“实施新课程，要焕发学生生命的活力，应力求拔动他们心底的涟漪，激起课堂智慧的浪花，唤起澎湃的激情，语文课堂应该追求水的活泼，水的灵动。”这就告诉了我们在课堂教学中创造激情的课堂。于是，我精心设计了以下充满激情的语言和提问，如：1、“不要人夸好颜色，只流清气满乾坤”，王冕仅仅是在赞颂梅花吗？想想此时的王冕会是什么样的内心？2、“画梅须具梅骨气，人与梅花一样清”是王冕的人生写照，他画梅的目的在于什么？3、相传王冕的画特别好，当地的几次想见他，巴结他，夸奖他的梅花图美，但都遭到王冕的拒绝。他以梅花来表达自己的情操。你从而体会出诗人的什么品质？”学生通过思考，了解诗人当时所处的历史背景，想象诗人当时的表情神态及内心情感，从而明白了诗人那种不贪图虚荣、不与世俗同流合污的如梅花般高洁端庄的高贵品质。此时，学生都被诗人的那种傲气所折服，他们激情高涨，我立刻继续提问：“此时此刻，你想对王冕说什么？”学生的激情再次升华……“画梅须具梅气骨，人与梅花一样清。”王冕与他笔下的梅花一样，坚贞不屈、孤芳自赏，这样的思想感情全都让学生体会出来了。这样的课堂，让学生走*了诗人，体会了诗中的意境，以情激情，调动了学生的学*积极性，培养了学生的理解能力，同时让学生读中感悟了诗人所表达的思想感情。
（三）、引导学生从文本走向课外，拓展延伸。
为了让学生能积累有关梅花的名诗句这个教学目的，我让学生在理解诗句的基础上，提出以下的要求：“1、自古以来，有很多诗人都以梅花为诗，除了这首《墨梅》，你还知道哪些诗句都以梅花为主题呢？说一说。2、练*写出以下的物体的诗句：荷花，青松，蜡烛。这样给学生进一步的课外延伸提供了很大的空间，而这也是我教学完这首诗以后最想达到的目的之一。这样的设计可以发挥学生的创造精神，从而培养学生的语文素养。
学生在这一节课中收获可大了，读诗、学诗、悟诗、延诗，整节课的设计十分巧妙，教学效果很好。精品课堂的尝试与实践，让我明白了：一节课的实效性是来自老师悉心的钻研，通过深入地备课，对课程的研磨，精心设计教学过程，发挥学生的创新精神，培养学生的语文素养，这肯定是一节语文精品课程。
又教《墨梅》，发现诗中有不少地方和原来的不同了，如原来的“我家洗砚池边树”成了现在的“吾家洗砚池头树”，“朵朵花开淡墨痕”改为了“个个花开淡墨痕”，“只留清气满乾坤”中的“留”成了“流”，为此，语文老师们还议论纷纷，心想是否是编辑的疏忽所致。且不说前两处的改动是由于今古的说法不同而已，而对于诗句中墨梅的清气“留”在天地间变更为“流”在天地间颇有争议。后读了课本的主编张庆的解释才知道：这里的“流”可以理解为“流溢”，是指梅花可贵的清气流溢在人间。
这个备课时的争议让我想起了以前教学这首诗时，学生在课堂上的一个争议——一位学生认为诗中写的梅花不是画中的梅花，而是生长在诗人院中洗砚池的梅花实物。他发表了自认为很充分的理由：从诗中所说“只留清气满乾坤”看出梅花把自己的清香留在了天地间。而且还说到了因为梅花长在了洗砚池边，洗砚池中墨水渗透到了梅花的花瓣中，致使“朵朵花开淡墨痕”。虽然学生的看法并不是很科学，甚至有点可笑，但我并没有批评他，因为他的确实已经在学*思考问题了。
语文课程标准强调：“应让学生在主动积极的思维和情感活动中，加深理解和体验，有所感悟和思考，受到情感熏陶，获得思想启迪，享受审美乐趣。要珍视学生独特的感受、体验和理解。”以上两个教学案例中，学生能从阅读中提出问题，引发深层次的探究，教师通过引导学生联系生活经验和自然科学知识，来体验、感悟语言文字，从而找到问题的答案，这才是真正意义上的学*。
在我对公开教学《墨梅》作了第一次反思之后，有幸得到了学校教师—们的指点，才发现自己课堂出现的问题还不仅仅是第一篇反思中所提到的那些，真是太惭愧了。经过整理，我对自己的教学作了二次反思。
总结如下：
一、整个教学过程偏离了自己预设的主旨。课前设计中，我的整堂古诗教学课是围绕“知诗人，解诗题；抓字眼，明诗意；想意境，悟诗情”设计的，这个出发点得到了宋校长的肯定。可是，在我的教学过程中，却严重偏离自己预设的“轨道”。诗人背景没有介绍清楚，让学生不能很好地理解古诗的内涵；该抓的字眼没有抓住，上完课之后还有很多学生一知半解。特别是对古诗诗意的理解也出现了严重的偏差：《墨梅》是一首题画诗，诗中描写的是画中的梅花，在诗意的解释中，我却没有交待清楚，让学生疑惑重重，误认为是现实生活中的梅花，这是一个严重的失误。
二、没有抓信课文的中心句：“只留清气满乾坤。”《墨梅》的灵魂就在“清气”二字上。清气指的是清高纯洁的气节。该名可理解为：“只希望把它清高纯洁的气节永远留传人间，”也可理解为“只希望留下它清高纯洁的气节充满天地人间。”只有抓住这句，古诗的意境才能得到升华。
最后，老师们还教了一套如何领会古诗诗意的方法——扩、补、调、换、连。扩指的是单音节扩为双音节；补即为补充省略的词语；调是调移、颠倒顺序；换是古语换新词；连就是将诗意连贯起来理解。
有了这次经验，我相信今后的古诗教学一定会比这次好。
——《墨梅》教学反思
《墨梅》教学反思
作为一名到岗不久的老师，课堂教学是重要的任务之一，借助教学反思我们可以拓展自己的教学方式，那么大家知道正规的教学反思怎么写吗？以下是小编精心整理的《墨梅》教学反思，希望对大家有所帮助。
在这节课的教学过程中我注重调动学生的情感体验，进行有感情的朗诵、背诵训练，教学中注重培养学生良好品质指导实践，使得学生的情感与作者产生共鸣，实现了预期的教学目标。《新课标》指出：阅读是学生的个性化行为，应让学生在主动积极的思维和情感活动中加深理解和体验、有所感悟和思考，受到情感熏陶，获得思想启迪。
课堂中，我逐步引导学生有感情的朗读，分句品读，随机搭建朗读擂台，调动学生有感情朗读的积极性，引导学生客观地相互评价，使得学生朗读情深意切，十分投入。随着对诗句的感悟，孩子们自然而然地联想到自己的生活体验，学生的体验不仅使他们感悟了教材，促进了朗读，而且丰富了教材的内涵，是对教材的提升和发展。从这堂课的切身体验和课后的深入反思中，我认为新课标的课堂应该是让学生牵着老师走。
(一)、引导学生理解古诗中画龙点睛的字眼。
古人写诗，注重炼字。一个“淡”字既道出画梅花的技法，又刻画出梅花朴素淡雅、傲立于严寒的风骨，令人耳目为之一新。一个“满”字，不仅传神地写出了梅香的充盈激荡，而且使得诗人人格魅力的凸现与辐射分外的耀眼!这种不流于世俗、傲骨铮铮的气节正是作为诗人的王冕的志趣所在，这种不追求虚浮绮丽的外表而钟情于梅花精神的表现方法正是作为画家的王冕的巧夺天工之处。于是我再课堂上让学生把这首诗表示的梅花的特点的词画出来?(在诗句中圈出来)，学生就很快找出了“谈谈”“满清气”，好颜色”等词语。然后让学生去品味这些字的含义，体会诗句的情。这样，学生就能从古诗中的字眼中体会了诗人的思想感情。
(二)、引导学生走*诗人，体会意境，以情激情。
于老师曾经说过：“实施新课程，要焕发学生生命的活力，应力求拔动他们心底的涟漪，激起课堂智慧的浪花，唤起澎湃的激情，语文课堂应该追求水的活泼，水的灵动。”这就告诉了我们在课堂教学中创造激情的课堂。于是，我精心设计了以下充满激情的语言和提问，如：1、“不要人夸好颜色，只流清气满乾坤”，王冕仅仅是在赞颂梅花吗?想想此时的王冕会是什么样的内心?2、“画梅须具梅骨气，人与梅花一样清”是王冕的人生写照，他画梅的目的在于什么?3、相传王冕的画特别好，当地的几次想见他，巴结他，夸奖他的梅花图美，但都遭到王冕的拒绝。他以梅花来表达自己的情操。你从而体会出诗人的什么品质?”学生通过思考，了解诗人当时所处的历史背景，想象诗人当时的表情神态及内心情感，从而明白了诗人那种不贪图虚荣、不与世俗同流合污的如梅花般高洁端庄的高贵品质。此时，学生都被诗人的那种傲气所折服，他们激情高涨，我立刻继续提问：“此时此刻，你想对王冕说什么?”学生的激情再次升华……“画梅须具梅气骨，人与梅花一样清。”王冕与他笔下的梅花一样，坚贞不屈、孤芳自赏，这样的思想感情全都让学生体会出来了。这样的课堂，让学生走*了诗人，体会了诗中的意境，以情激情，调动了学生的学*积极性，培养了学生的理解能力，同时让学生读中感悟了诗人所表达的思想感情。
(三)、引导学生从文本走向课外，拓展延伸。
为了让学生能积累有关梅花的名诗句这个教学目的，我让学生在理解诗句的基础上，提出以下的要求：“1、自古以来，有很多诗人都以梅花为诗，除了这首《墨梅》，你还知道哪些诗句都以梅花为主题呢?说一说。2、练*写出以下的物体的诗句：荷花，青松，蜡烛。这样给学生进一步的课外延伸提供了很大的空间，而这也是我教学完这首诗以后最想达到的目的之一。这样的设计可以发挥学生的创造精神，从而培养学生的语文素养。
学生在这一节课中收获可大了，读诗、学诗、悟诗、延诗，整节课的设计十分巧妙，教学效果很好。精品课堂的尝试与实践，让我明白了：一节课的实效性是来自老师悉心的钻研，通过深入地备课，对课程的研磨，精心设计教学过程，发挥学生的创新精神，培养学生的语文素养，这肯定是一节语文精品课程。
1、古诗教学的思路要简约。
在《古诗两首》的教学中，我的教学思路力求简约。从整体而言，整堂课的教学循着“读诗”、“解诗”、“品诗”、“辨诗”、“延读”的教学思路进行，循序渐进，逐层深入。从局部而言，每一个环节的教学没有过多的繁琐设问、条分缕析，在引导学生读一读，想一想，议一议中把古诗的解读引向深入。如在对诗意的解读中，我摒弃了传统古诗教学中字字求解、句句设问、逐句串讲的方式，采用的是突出重点、整体感悟的教学方式，既节省了教学时间，又使诗意的解读不支离破碎。
2、古诗教学的思路要整合。
《石灰吟》、《墨梅》这两首七言绝句都是咏物诗，教者把这两首诗编排在一起，正是从它们相似的主题角度来安排的。因此在教学这两首古诗时，我的教学设计中就凸显了“整合”理念。“读诗”、“解诗”、“品诗”、“辨诗”、“延读”，均是从两首诗的整体角度予以设计。这样的教学整合，使得教学节奏得到最有效的调控，使得教学内容得到最高效的组合，从而产生最佳的教学效率。如在“辨诗”教学环节中，通过引导学生比较辨析出《石灰吟》和《墨梅》的相同之处，了解这两首诗“咏物抒怀”的写法，并进而把物与人结合起来，由物及人地解读诗中的深层次情感。
3、教师教学的站位要下移。
这是第九册的第3课，五年级的学生已经具有了课前预*的良好*惯；刚刚开学，这篇课文学生已经读了许多遍；这两首古诗的诗意较浅显，且每首诗旁均配有栩栩如生的彩图助读；学生们的手边有不少学*资料，关于这两首诗诗人简介、诗意注解很多。上述种种因素，构成了教学这两首古诗的潜在教学资源。教师若是要充分利用好这些资源，在教学中就必须调整好自己的教学位置。首先，教师需要把更多的教学时间留给学生进行自读自悟、交流讨论、反复诵读；其次，教师需要耐心地倾听每一位学生对字词、诗句、诗意、问题所发表的意见，把学生发言中的每一个闪光的见解给予放大，并加以重复，让学生体验学*的乐趣。再次，教师需要*等地参与到学生的讨论之中，或在讨论之初暗示思维的途径，或在讨论之中点拨思维的深度，或在讨论之后即*发表自己的见解。教师的*等参与绝不能喧宾夺主，更不能越俎代疱，要让学生真正地感受到老师是在和我们一块儿探讨研究这两首古诗，有时候甚至可以让学生感觉到老师知道的东西似乎并不比我多多少。教学中，教师的低站位，可以和学生*等相视，从而*等对话；教师的低站位，可以最大限度地激发起学生探究诗歌的欲望，从而激发起学生超越教师的信心；教师的低站位，可以消解课堂上师生彼此间的隔膜，使学生更容易亲*教师，走*教师，从而坦然地走进诗歌的天地间。
为了让学生从“不要人夸颜色好，只流清气满乾坤”这句品读作者的品质，于是我上网搜寻了关于王冕的资料及晚年写这首诗的时代背景。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，并且能诗善画，多才多艺，但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。于是学生才真正从“不要人夸颜色好，只流清气满乾坤”中体味到了作者那种鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。可见，教师只有在备课时深入解读文本，多层次、立体化的解读文本，不仅要利用好教参，还应通过多种途径查找资料，充分利用课外资源，了解课文的时代背景，才能真正丰满课堂，使学生充分理解课文，提高语文素养。
上完这堂公开课后，感觉自己好像被掏空了一般，有点茫茫然。然而冷静一段时间后再回过头来看，似乎才又认清了自己。细细回味，我这堂课有以下几个特点：
一、赏读结合。对于梅花，身处南方的孩子是比较不了解的，因此，我原本想找一段“梅花开放”的动画片断，让学生对梅花有一个直观而清晰的了解。但由于时间及渠道有限，这一设想最终没能实现。后来上课时我先让学生欣赏几幅梅花图画，再通过后面学诗时引导学生不断地朗读诗歌，希望能借助“赏”与“读”的结合，让学生对梅花有一个初步的印象。
二、诗画结合。古诗云：“诗堪入画方称妙，画可融诗乃为奇。”王冕的这幅墨梅图真正做到了这一点，而这个单元的三首诗也都是题画诗，因此，这一主题单元我主要借助“画与诗的结合”来理解诗意。特别在带领学生品读理解“朵朵花开淡墨痕”这句诗时，我不失时机地让学生回到画中去，观察画中的梅花：长长的枝干舒展挺秀，穿插有致；枝干与花蕊的布局，主次分明，疏密得当，层次清晰；花用淡墨点染，花瓣和花蕊用浓墨勾点，显得格外清新秀丽。最后回到诗中来，这就是诗人想表达的“朵朵花开淡墨痕”。
三、内外结合。课外的资料搜集与课内学*相结合是我这堂课的一个主要特点。结合《内外交错，互相促进》这一课题的继续实验与探索，我在课前让学生搜集各种与梅花有关的资料。而由于有了上学期的基础，学生也基本掌握了搜集资料的要点，搜集到的资料形式各样，内容丰富。有诗歌、画，有诗人的背景资料，有关于梅的名句积累，还有学生自己画梅花，写诗句……给进一步的课外延伸提供了很大的空间，而这也我学完这首诗以后最想达到的目的之一。但在课堂上学生交流汇报自己搜集的资料时，有些同学对于如何整理表达自己汇报的材料还有所欠缺，这说明在这方面，今后教师应继续加以指导。
中国的诗歌文化有着千年的历史，要把它上好，我自觉有点力不从心，但我愿意尝试，因为我知道有努力就有回报，哪怕是失败，这对我来说也是最好的收获了。希望今后还有机会上这样的公开课，让我继续摸索着前进。
王冕的《墨梅》是一首题画诗，流传至今，想来必有其独特魅力。今日教学此诗，颇有一点收获。首先，多媒体教学手段总是能为课堂教学锦上添花，课的一开始，我就让孩子们欣赏梅花的图片，马上把学生带入了情境，让学生对接下来即将接触的梅花有了感性的认识。红色、黄色、白色的梅花绽放枝头，真是给人无限遐思！
我们知道，学*古诗的几个步骤一般就是：释诗题，识作者，解诗意，品诗情。针对高年级学生的年龄特点和认知水*以及学程导航的教学理念，我指导学生扎扎实实地做好了“预*”这项工作，()课堂上充分发挥小组合作的优势，展开讨论、交流，同时，基本摒弃逐字逐句理解古诗的传统教学方法，只借助工具书说出古诗的大体意思即可。
上半节课，我把教学的重点放在了“品诗情”这个环节上，并且通过补充、拓展文字和图片材料，不断地在学生脑海中烙刻下梅之清新脱俗、淡雅朴素、冰清玉洁之气质和形象。
下半节课，我又把学*的重心转移到作者王冕的身上，把梅花与王冕紧紧地交融在一起，这正是“托物言志”类诗的教学关键。透过墨梅，相信孩子们肯定看到了那位不畏权贵、淡泊名利的作者王冕，我想，抓住了这个重点展开教学，孩子们的所得就不只是一首诗，一树梅花，更是一种精神，一分傲骨。
在我对公开教学《墨梅》作了第一次反思之后，有幸得到了学校教师—们的指点，才发现自己课堂出现的问题还不仅仅是第一篇反思中所提到的那些，真是太惭愧了。经过整理，我对自己的教学作了二次反思。
总结如下：
一、整个教学过程偏离了自己预设的主旨。课前设计中，我的整堂古诗教学课是围绕“知诗人，解诗题；抓字眼，明诗意；想意境，悟诗情”设计的，这个出发点得到了宋校长的肯定。可是，在我的教学过程中，却严重偏离自己预设的.“轨道”。诗人背景没有介绍清楚，让学生不能很好地理解古诗的内涵；该抓的字眼没有抓住，上完课之后还有很多学生一知半解。特别是对古诗诗意的理解也出现了严重的偏差：《墨梅》是一首题画诗，诗中描写的是画中的梅花，在诗意的解释中，我却没有交待清楚，让学生疑惑重重，误认为是现实生活中的梅花，这是一个严重的失误。
二、没有抓信课文的中心句：“只留清气满乾坤。”《墨梅》的灵魂就在“清气”二字上。清气指的是清高纯洁的气节。该名可理解为：“只希望把它清高纯洁的气节永远留传人间，”也可理解为“只希望留下它清高纯洁的气节充满天地人间。”只有抓住这句，古诗的意境才能得到升华。
最后，老师们还教了一套如何领会古诗诗意的方法——扩、补、调、换、连。扩指的是单音节扩为双音节；补即为补充省略的词语；调是调移、颠倒顺序；换是古语换新词；连就是将诗意连贯起来理解。
有了这次经验，我相信今后的古诗教学一定会比这次好。
《墨梅》是一首题画诗、诗人赞美墨梅不需要别人夸艳丽的颜色、只愿给人间留下清香的美德。实际上借梅自喻、表达了自己淡泊名利的人生态度以及不向世俗献媚的高尚情操。教学中如何引导学生品词析句、赏诗中描绘之梅、悟作者心中之梅、体会诗人托物言志的写作手法呢？教学中、我设计个三个教学环节、引导学生在多角度的诵读中进行不同层次的品味。
一、认识梅花。教学从学生的生活经验开始、与学生聊梅花、交流收集到的梅花资料、给学生呈现出梅花洁白、坚韧的第一印象。
二、了解咏梅诗句。课外的资料搜集与课内学*相结合是我这堂课的一个主要特点。我在课前让学生搜集各种与梅花有关的资料。由于有了上学期的基础、学生也基本掌握了搜集资料的要点、搜集到的资料内容丰富。这也给进一步的课外延伸提供了很大的空间、而这也我学完这首诗以后最想达到的目的之一。
四、小结全诗、铭记“国魂”。根据板书进行小结、使学生对文本加深印象、巧用梅花“国魂”的美誉、将梅花坚韧的形象深深地烙在学生的心里。
上完这首《墨梅》、我对本节课的教学进行反思、最大的感触是自己对文本的解读还很肤浅。
一、当有学生提出“淡墨痕是否就是指王冕家的梅树被洗砚池里的墨汁染成墨色？”这一问题时、我的引导显得粗略、模糊。教学过后才通过资料了解到“洗砚池”是化用王羲之“临池学书、池水尽黑”的典故。王冕家是否就有这么个“洗砚池”、无从考究、但可以明确诗人与晋代书法家王羲之同姓、故说“我家”。如此精彩有趣的典故、若当时能在课堂上呈现给学生、教学便会更充实一些、厚实一些。
二、自己对题画诗的了解还不够、没有抓住题画诗的特点来为教学服务。教学时如果能借助“画与诗的结合”来理解诗意、特别在带领学生品读理解“朵朵花开淡墨痕”这句诗时、若能不失时机地让学生回到画中去、由画即诗、教学效果肯定也会上一台阶。
三、在突破“诗人借梅自喻、抒发高尚情操”这一教学难点时、仅仅只是为学生呈现一个简单的故事、预想从故事中就能体现诗人品质的方式显得太肤浅。其实、王冕自幼家贫、白天放牛、晚上到佛寺长明类下苦读、终于学得满腹经纶、并且能诗善画、多才多艺。但他屡试不第、又不愿巴结权贵、于是摒弃功名利禄、归隐浙东九里山、以作画为生、走出了一条自己的路。课堂中、我就没有涉及到诗人如此坎坷的生*、错过了很好的利用教学资源的机会。
教学确实是一门遗憾的艺术、整节课还有许多缺失。但通过执教《墨梅》一课、我也深刻地体悟到教师只有深入解读文本、多层次、立体化的解读文本、充分利用各种可用资源、才能使课堂真正丰满、使学生充分理解文本、使教学更为有效。
在这节课的教学过程中我注重调动学生的情感体验，进行有感情的朗诵、背诵训练，教学中注重培养学生良好品质指导实践，使得学生的情感与作者产生共鸣，实现了预期的教学目标。《新课标》指出：阅读是学生的个性化行为墨梅的古诗，应让学生在主动积极的思维和情感活动中加深理解和体验、有所感悟和思考，受到情感熏陶，获得思想启迪。
课堂中，我逐步引导学生有感情的朗读，分句品读，随机搭建朗读擂台，调动学生有感情朗读的积极性，引导学生客观地相互评价，使得学生朗读情深意切，十分投入。随着对诗句的感悟，孩子们自然而然地联想到自己的生活体验，学生的体验不仅使他们感悟了教材，促进了朗读，而且丰富了教材的内涵，是对教材的提升和发展。从这堂课的切身体验和课后的深入反思中，我认为新课标的课堂应该是让学生牵着老师走。
又教《墨梅》，发现诗中有不少地方和原来的不同了，如原来的“我家洗砚池边树”成了现在的“吾家洗砚池头树”，“朵朵花开淡墨痕”改为了“个个花开淡墨痕”，“只留清气满乾坤”中的“留”成了“流”，为此，语文老师们还议论纷纷，心想是否是编辑的疏忽所致。且不说前两处的改动是由于今古的说法不同而已，而对于诗句中墨梅的清气“留”在天地间变更为“流”在天地间颇有争议。后读了课本的主编张庆的解释才知道：这里的“流”可以理解为“流溢”，是指梅花可贵的清气流溢在人间。
这个备课时的争议让我想起了以前教学这首诗时，学生在课堂上的一个争议——一位学生认为诗中写的梅花不是画中的梅花，而是生长在诗人院中洗砚池的梅花实物。他发表了自认为很充分的理由：从诗中所说“只留清气满乾坤”看出梅花把自己的清香留在了天地间。而且还说到了因为梅花长在了洗砚池边，洗砚池中墨水渗透到了梅花的花瓣中，致使“朵朵花开淡墨痕”。虽然学生的看法并不是很科学，甚至有点可笑，但我并没有批评他，因为他的确实已经在学*思考问题了。
语文课程标准强调：“应让学生在主动积极的思维和情感活动中，加深理解和体验，有所感悟和思考，受到情感熏陶，获得思想启迪，享受审美乐趣。要珍视学生独特的感受、体验和理解。”以上两个教学案例中，学生能从阅读中提出问题，引发深层次的探究，教师通过引导学生联系生活经验和自然科学知识，来体验、感悟语言文字，从而找到问题的答案，这才是真正意义上的学*。
这首诗是元代诗人、书画家王冕的作品。作者擅长画梅，也喜爱咏梅。本诗正是他的一首题画诗。诗人借墨梅为喻，在高洁的梅花身上寄予了他鄙视流俗、贞节自守的高尚情操。
在学*这首古诗时，我注重让学生掌握学*古诗的基本方法：了解诗人及生活的背景，理解诗的题目，掌握题目中的关键字词，学*诗句时抓字眼，明诗意，想象诗的意境，感悟诗歌表达的情感。
掌握学*古诗的基本方法有助于学生自学能力的培养，授之以鱼不如授之以渔。我感觉上古诗的时候，要抓住诗眼来教学，这样可以牵一发而动全身。如《墨梅》中的淡墨痕的“淡”字传神地表达出了梅花没有华丽的外表，很朴素，很简单的特点。“满”字传神地写出了梅花香气四溢，洒遍四野的特点。抓住这“一淡一满”可以较轻松地让学生感受到梅花淡淡地生活在四野，但是梅花的贡献却是多么巨大的，它把自己的香味默默地带给人间。
这不正是作者志向的写照吗，虽然没有华丽的“外衣”，没有**厚禄，没有加官进爵，但是作者不忘做人的原则——默默地把“香气”带给人们，把“清气”留在人间。
抓住诗眼——“点一而破万”。这就是它的妙处！
——《墨梅》优秀教学设计 (菁华5篇)
教养目标
学会本课生字，认识乾坤两个字。能正确讲写：焚烧、千磨万击、千锤万凿
有感情的朗读诗歌，背诵并默写课文。
体会作者借物言志的表达方法。
了解诗歌的大意，感悟诗人堂堂正正做人，清清白白生活的高尚情怀。
继续增加学生的语言积累，继续发展学生的语言感悟能力。
重难点
在了解诗的大意的基础上，有感情的朗读和背诵。
课前准备
投影图，练*用的文字投影片，配古乐的课文朗诵录音。
课时：
三课时
教学过程
第一课时：
导入新课
板书新课并指名读。
请学生结合以往的学*经验，说说古诗的特点。
检查预*。
分别指名读三首诗，检查字音是否准确以及读得是否熟练。
请学生为生字注音，并书写。
展示预*资料。
（1）、作者的生活年代、生*故事。
（2）、其他的诗。
讲读《墨梅》
听配乐课文朗读。
指名读注释，理解诗句。
重点讨论学生预*时提出的问题：
（1）、淡墨痕是什么意思？怎样理解梅花开了，和淡墨痕的关系？
（2）、颜色是指什么的颜色？一般会有什么颜色？
（3）、清气是什么？
（4）、为什么作者说只留清气满乾坤？
指导朗读
（1）、学生自练。
（2）、教师指导练*。
（3）、当堂背诵。
检查背诵，练*反馈。
作者用梅花赞美注重_______，而不注重_________的人。
背诵《墨梅》。
第二课时：
课前复*。
背诵《墨梅》。
作者用梅花比喻什么样的人？
回忆方法。
讲读课文《竹石》、《石灰吟》。
（一）、讲读《竹石》。
听配音朗诵。
指名读注释，理解诗句。
四人小组讨论仍然没弄懂的质疑。
（1）、什么咬定了青山不放松？
（2）、竹子为什么不生长在泥土里，而要立根于岩石中呢？
（3）、东西南北风是什么风呢？
重点讨论，你觉得诗人写竹石是不是只为了写竹石呢？他其实是在写谁？为什么他不直接写呢？
指导朗读，背诵。
（二）、讲读《石灰吟》
听指名朗读。
根据注释，理解诗句。
把仍未理解的诗句在小组中提出，共同解决。
重点讨论：
（1）、石灰在成为建筑材料之前经历了哪些考验？
（2）、作者写石灰其实是想写谁？写什么品格？
指导朗读、背诵。
第三课时：
课前复*
1、竹石的特性与人_____精神相*。
石灰的特性与人_____精神相*。
2、背诵《竹石》、《石灰吟》
归纳总结。
古诗除了第一节课所提到的特点，还具有哪些特点？
这课书所学的三首古诗，都是明写什么，暗写什么？
其共同特点都用物的什么特点赞美人的什么？
运用特性比喻精神注意什么？
能力训练
自学收集的其他托物言志的诗歌。
分组向同学介绍。
按诗意给《墨梅》配画。
连线：梅坚忍不拔
竹忠贞不屈
石灰凌霜傲雪
我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。(我家一作：吾家;朵朵一作：个个)
不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。(好颜色一作：颜色好)
《墨梅》语文教案
教学目标：
1、能正确、流利、有感情地朗读背诵《墨梅》。
2、学会“砚”字，理解诗句中的词语，并说说诗句的意思。
3、感受古诗的意境，体会作者表达的思想感情。受到自然美和艺术美的熏陶。
4、积累关于梅的诗句，感受古人对梅的情结。
教学重点：理解古诗的词语，并说说诗句意思。
教学难点：感受古诗意境，体会作者贞节自守的感情。
教学过程：
一、会读诗
1、 (幻灯出示课题，播放音乐《梅花三弄》)伴随着这首古朴典雅的古筝曲《梅花三弄》，我们一起来学*一首古诗《墨梅》。
2、作者王冕，简介作者。(幻灯)
3、一读:自由读诗,反复读,要做到字正腔圆,读通读顺。
指名读，讲解生字读音“砚”，“乾坤”
二读：光把诗的字音读准还远远不够，还要有板有眼，不破句，读出节奏来，读出味道来。再指名读，注意速度。
三读：师生合作读，前四个字你们读，后三个字我读。味道出来了。再换读。
老师读题目，作者，生读全诗。
二、读懂诗
1、要想读得更原汁原味，还要读懂诗的意思。同学们边读边琢磨，看看每个词每句话的意思都懂吗，遇到自己不懂的词语和别人交流。然后试着把每句的意思连起来说一说，
2、质疑：有没有什么不懂的?
3、理解“墨梅”：(出示幻灯)梅花有红色、粉色、白色等颜色，墨梅指的是只用黑色水墨画成的梅。王冕爱梅，且擅长画梅，素有“画梅圣手之称”，我们一起来欣赏他晚年的巅峰之作——《墨梅图》
(介绍题画诗。)这是一首题画诗，题画诗，就是在*画的空白处，往往由画家本人或他人题上一首诗，抒发作者的感情，咏叹画面的意境。从而形成诗中有画，画中有诗。我们比较熟悉的苏轼的诗《惠崇<春江晚景>》(竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时)就是一首题画诗，只不过这是苏轼描绘的是惠崇和尚的画面上的意境。
4、看看王冕是怎么描述这株墨梅的?
读一二句。在哪儿?理解“洗砚池”(晋代书法家王羲之常常在池边练*书法,有临池学书,池水尽黑的典故,这里借用这个典故而成“洗砚池”)
理解“淡墨痕”(每一朵梅花都呈现出淡淡的黑色，没有浓妆艳抹，没有鲜艳的色彩)“痕”进一步突出了梅花的墨色淡雅到极点，简直若有若无，使人对其产生了轻灵飘逸的感受。
读三四句，说意思。“清气”“乾坤”
说全诗的意思。
5、把自己的理解送回诗里，再诗读，是不是诗味更浓了?
三、悟梅魂
1、墨梅给你留下了什么印象?诗人抓住了墨梅的哪些特点来写的?你能找到诗中的关键词句吗?
板书：墨痕——淡(清雅素淡)清气——满
2、(幻灯回《墨梅图》)《墨梅》中的梅花个个清雅素淡、冰清玉洁，可有人却说：“王冕，你不去画娇艳的荷花，只画这素淡的梅花，哪里还会有人喜欢你，还会喜欢你的画呀!”于是王冕就给这画题上了诗，也给了回答，你能找到吗?(为什么不画富贵的`牡丹、艳丽的挑花和丰腴的海棠花?为什么不画粉色白色红色的梅花?)
3、为什么不画得鲜艳夺目一些呢?(不要人夸好颜色，只流清气满乾坤)梅的颜色好不好看?我们来看一看。
(1)拓展写“色”的诗：苏轼诗《红梅》：梅花的内心是适应寒冷的，不愿随春天到来而展示自己的美态，但是那像酒后泛起的红晕无来由地表露在少女的面容上。美不美?
再看曹雪芹的。(有好颜色却刻意不画,墨梅与那些红梅、白梅相比，显得多么与众不同，她不靠鲜艳的颜色来取悦别人，她只想让——清新的香气充盈在天地之间)
(2)与墨痕的淡相对的，是清气的——(满)
拓展写“香”的诗：爱梅的诗人多，赞梅花之香的诗人也有不少。
零落成泥碾作尘，只有香如故。——陆游《卜算子·咏梅》(零落凋残变成泥又碾为灰尘，只有芳香依然如故。)现在有一首歌就是由此句而来——当花瓣离开花朵，暗香残留。
(只不过暗香一词也并非词作者原创)
众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。
疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。
——林和靖《山园小梅》(在靠山的花园里，百花由盛到衰，最后纷纷飘落，这时，园中的梅花却依次开放，由少到多，由疏到密，最后独占花园。青山脚下，小园一角，有清泉一潭，水清见底，潭边有梅一簇，梅枝横斜水上，清瘦的身影倒映水中，梅下清水，水上疏梅，相映生辉。每当夜幕降临，月洒青辉，晚风袭来，梅香四溢，满园芬芳。)
遥知不是雪，为有暗香来。
——王安石《梅花》
忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。
——王冕《白梅》(忽然一夜花开，芳香便传遍天下。)
(3)这么多人钟情于梅花的清香?在这里吸引文人墨客的仅仅是香气本身吗?香气还代表什么?(继续出示诗句：坚强品格、高贵气节、勤奋、刻苦、高洁、脱俗)
为什么不两全其美?
(色——外表，气——内在，不流于世俗，不追求虚浮绮丽的外表，而钟情于梅花的精神)王冕独爱梅花的清香，以至于放弃渲染梅花固有的色泽，而选择以“淡墨痕”来画梅，目的是为了突出——香气，清香。
4、感受“人”
同学们，王冕一生写了无数咏梅的诗，以这首《墨梅》最为有名。他笔下的墨梅有着它独特的淡雅和清香。
出示：“画梅须具梅气骨，人与梅花一样清”这是后人对王冕的评价，你能说说王冕是个怎样的人吗?
现实中的王冕与他笔下的梅花一样，坚贞不屈、孤芳自赏。相传由于王冕的画画得特别的好。当地的县官和一个有权势的大财主慕他之名，几次想见他都遭到了拒绝，最后，当县官亲自下乡见他时，他听到消息后赶紧躲了起来，又让县官吃了闭门羹。读到这里，现在你眼中的“清气”，还仅仅是梅花的香气吗?(流、留比较：后者留存、留下，前者流动、流溢)王冕仅仅是在写梅花吗?
(自喻，他不在乎“颜色好”，一指梅的颜色，他并不希罕那些庸俗的人们来夸奖梅花的颜色艳丽，暗指名誉、钱财、地位，只求保留那清新的香气充溢在天地之间，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。)
因而《墨梅》这首诗不仅反映了他所画的梅花的风格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鲜明地表明了他不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。这种借助事物表达感情的手法就叫托物言志，你还知道这样的诗吗?(石灰吟、竹石)
5、小结：就是由于王冕这种鄙视流俗、贞节自守的高尚情操，才有了这素净淡雅超凡脱俗的墨梅。让我们再读读这首诗，读出梅花的高洁，读出王冕的高洁。
四、拓展延伸，追溯“梅”文化
1、梅花，不畏严寒，冰肌玉骨，人们喜爱它的形态，更敬佩它的精神，古往今来，有许多关于梅花的诗。现在我们来追溯一下梅文化。梅花在*文化中被赋予了很多的性格和含义，梅花的大红大紫是从宋朝开始的，当时有所谓的“咏梅两千卷”。当然，捧红梅花最不遗余力的就算林和靖了，梅妻鹤子。在古诗中，以梅为题的诗作很多，情感走向也是多方面的。
(一)借梅叹国恨
古往今来，国家兴亡，民族荣辱，百姓悲欢，最牵动文人墨客的情思，像梅花这种自然中最普通的植物，也成了抒发伤感之情的桥梁。南宋诗人刘因的《观梅有感》就是这类题材的代表作。
前两句写东风把战场上的灰尘吹落了，意思是说南王朝已被元军消灭，战争已经停息，作者想到了曾隐居杭州西湖的北宋文人林逋。因南宋的都城在杭州，作者实际怀念的是南宋朝廷。后两句写作者想象南宋灭亡后江南百姓的的不幸遭遇。江南水乡，自古闻名，苏杭更是封建时代的繁华都市，晚唐诗人杜牧曾有“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休”的诗句。但现在国家已经灭亡，江南当年的繁华景象早已不在，江南百姓的生活更加困苦，战争所带来的满目疮痍、生灵涂炭，使作者在再也没有闲情逸致欣赏梅花了。
刘因是跨越宋元两代的文人，他目睹了南宋兴亡、江南兴衰的过程，他在《观梅有感》中，以梅为载体，抒发自己对江南的怀念和对南宋的悼念之情。
(二)以梅喻人如本诗,陆游
(三)以梅寄闲情
(四)借梅诉乡情
现代的的诗作有*的<卜算子·咏梅>,*的<红梅>,还有有关梅花的歌曲<红梅赞>
五、作业
1、课外自学《竹石》
2、自由组合，出一期“梅花赞”的手抄报。
《墨梅》教学反思
《墨梅》是一首题画诗、诗人赞美墨梅不需要别人夸艳丽的颜色、只愿给人间留下清香的美德。实际上借梅自喻、表达了自己淡泊名利的人生态度以及不向世俗献媚的高尚情操。教学中如何引导学生品词析句、赏诗中描绘之梅、悟作者心中之梅、体会诗人托物言志的写作手法呢?教学中、我设计个三个教学环节、引导学生在多角度的诵读中进行不同层次的品味。
一、认识梅花。教学从学生的生活经验开始、与学生聊梅花、交流收集到的梅花资料、给学生呈现出梅花洁白、坚韧的第一印象。
二、了解咏梅诗句。课外的资料搜集与课内学*相结合是我这堂课的一个主要特点。我在课前让学生搜集各种与梅花有关的资料。由于有了上学期的基础、学生也基本掌握了搜集资料的要点、搜集到的资料内容丰富。这也给进一步的课外延伸提供了很大的空间、而这也我学完这首诗以后最想达到的目的之一。
四、小结全诗、铭记“国魂”。根据板书进行小结、使学生对文本加深印象、巧用梅花“国魂”的美誉、将梅花坚韧的形象深深地烙在学生的心里。
上完这首《墨梅》、我对本节课的教学进行反思、最大的感触是自己对文本的解读还很肤浅。
一、当有学生提出“淡墨痕是否就是指王冕家的梅树被洗砚池里的墨汁染成墨色?”这一问题时、我的引导显得粗略、模糊。教学过后才通过资料了解到“洗砚池”是化用王羲之“临池学书、池水尽黑”的典故。王冕家是否就有这么个“洗砚池”、无从考究、但可以明确诗人与晋代书法家王羲之同姓、故说“我家”。如此精彩有趣的典故、若当时能在课堂上呈现给学生、教学便会更充实一些、厚实一些。
二、自己对题画诗的了解还不够、没有抓住题画诗的特点来为教学服务。教学时如果能借助“画与诗的结合”来理解诗意、特别在带领学生品读理解“朵朵花开淡墨痕”这句诗时、若能不失时机地让学生回到画中去、由画即诗、教学效果肯定也会上一台阶。
三、在突破“诗人借梅自喻、抒发高尚情操”这一教学难点时、仅仅只是为学生呈现一个简单的故事、预想从故事中就能体现诗人品质的方式显得太肤浅。其实、王冕自幼家贫、白天放牛、晚上到佛寺长明类下苦读、终于学得满腹经纶、并且能诗善画、多才多艺。但他屡试不第、又不愿巴结权贵、于是摒弃功名利禄、归隐浙东九里山、以作画为生、走出了一条自己的路。课堂中、我就没有涉及到诗人如此坎坷的生*、错过了很好的利用教学资源的机会。
教学确实是一门遗憾的艺术、整节课还有许多缺失。但通过执教《墨梅》一课、我也深刻地体悟到教师只有深入解读文本、多层次、立体化的解读文本、充分利用各种可用资源、才能使课堂真正丰满、使学生充分理解文本、使教学更为有效。
教学目标：
知识与技能：认识“砚”、“乾”、“坤”三个字，了解古诗主要内容。
过程与方法：教给学生学*古诗的方法，正确理解古诗的意思，体会诗句所表达的思想感情。
情感态度与价值观：让学生体会梅花不以追求色彩的艳丽来讨人称赞，而要画出的是梅花的不同凡俗的精神，抒发了作者高洁的志趣和情怀。
教学重点：理解古诗的意思。
教学难点:体会诗句所表达的思想感情。
教学过程：
师生双边教学活动方案预设 预设修改或生成情况。
一、出示课题，导入新课。
1.齐读课题。
2.思考：读后你知道了什么？（这课书要学*墨梅这首古诗。）读后你想到了什么？（我们想到了过去学*的古诗、诗人的介绍……特别想知道“古诗三首”指的是哪三首？是谁写的？诗的内容是什么？诗人想表达什么感情？）
3.明任务：这三首古诗分别是唐代、唐代和元代著名的诗歌。诗人分别是王昌龄、卢纶和王冕。通过学*古诗，我们不仅要读懂古诗的内容，体会诗人所表达的思想感情，还要领悟学*古诗的方法，以便能够独立学*更多的古诗，赏析祖国语言文字之美。
二、指导预*。
1.借助汉语拼音读准字音。
洗砚池墨痕乾坤
2.朗读古诗。
3.联系注释，想想每句诗的意思，不理解的词语查字典或者划下来。
4.分组交流自己查找到的有关资料。
三、检查预*。
以读准字音、质疑为重点。
四、学*古诗
1.了解诗人解诗题。
（1）这首诗的作者是谁？
（2）《墨梅》作者：元代著名画家王冕。
王冕（公元1287——1359）我国元代著名画家。字元章，号煮石山农，诸暨人（今浙江绍兴）。
（3）这首诗的题目是什么？（墨梅。这是一首题画诗。墨梅，顾名思义，即为用水墨画的梅花。）
（4）从题目上，你知道了什么？还想知道什么？（知道了这首诗写的是水墨画的梅花。想知道这幅梅花图是谁画的？墨梅有什么特点？诗人为什么要写《墨梅》这首诗？要表达自己什么样的感情？）
2.讲解诗意。
（1）教师范读。
（2）指名学生读。
（3）学生借助字典、辞典进行自学。（初步理解字在诗中的意思，提出不懂的地方。）
（4）教师点拨前两句：
我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。
A．指名试读。
B．理解字义。
可以用自己喜欢的方式理解词语，比如查资料，利用工具书，网上查询等。
洗砚池：画家洗砚的水池。传说晋代的大书法家王羲之在洗砚池边练*书法，池水因此变成黑色。
淡墨痕:淡墨，水墨画中将墨色分为几种，如淡墨、浓墨、焦墨。这里是说用淡墨圈出梅花花瓣的痕迹。
C．理解诗句的意思。
学生讨论交流，汇报如下：
（我家洗砚池边的这棵梅树，朵朵花开显出淡淡的墨痕。）
D．进一步理解。
这两句诗写了梅的什么特点？
（突出了它淡淡的彩。）
E．从哪个词可以看出淡淡的色彩？（淡墨痕）应该怎样读出来呢？（自由读、指名读、评读）读至此，产生疑问——难道梅只有这样一个特点吗？ 教师点拨后两句：不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。
（5）用学*前两句的方法学*后两句。
A．指名试读。
B．理解字义。
清气：清香的气味。这里指纯洁的人品，高尚的节操。
乾坤：天地，人间。
C．诗句的意思。（不图人们夸赞它颜色的鲜艳，只求飘散的清香充满天地。）
D．进一步理解。
墨梅还有什么特点？（清香的气味）
这是一首题画诗，诗人抓住了墨梅的哪些特点进行描写？（淡淡的色彩、清香的气味。）作者这样描写，表达了诗人怎样的思想感情呢？（这首题画诗，是说作者画梅花不以追求色彩的艳丽来讨人称赞，而要画出的是梅花的不同凡俗的精神，抒发了作者高洁的志趣和情怀。）
诗人运用了什么方法写出梅花的特点，表现了诗人的情怀？（开头两句，由画面上所画的洗砚池写到了美化淡淡的色彩，联系非常自然，也很有情趣。后两句中突出了墨梅的“清香”作者一语双关，以物喻人，表明了诗人的人品与节操。）
3.朗读全诗。
4.总结全诗：
（1）这首诗描写了什么？有什么特点？
（2）这首诗表达了诗人什么样的思想感情？
（3）想象诗人在这样的美景里会有什么样的表情、动作？
5.指导学生练*朗读。
6.总结回忆古诗的学*方法。
请大家回忆我们是怎样学*《墨梅》这首古诗的？
（知诗人、解诗题；抓字眼、明诗意；想意境、悟诗情。）
五、作业：
背诵《墨梅》
板书设计:
墨梅王冕
我家洗砚池头树，
朵朵花开淡墨痕。
不要人夸颜色好，
只留清气满乾坤。
今天，在教学《古诗两首》这一课时，我尝试着将两首古诗——《石灰吟》、《墨梅》融合在一起，作为一个整体进行教学。具体的教学设计如下。
一、读诗。
1、自由读诗，读准字音，读通诗句，读出诗的节奏。（注意诗中前鼻音的字较多）
2、指名读，分组读，齐读。（注意激发学生读诗的兴趣）
二、解诗。
1、自由读诗，结合文中的彩图，试着理解诗意，提出不理解的问题。
2、引导学生在书中批注诗意。
3、引导学生提己的问题，教师进行归纳梳理。“若”、“等闲”、“吾”、“清气”、“满”、“乾坤”的意思理解是重点问题。
4、引导学生联系诗句讨论上述重点词语的意思，理解诗句的意思。指名说，自由说，引导说。
三、品诗。
1、齐读《石灰吟》，想一想：诗中的“石灰”给你留下什么印象？诗人为什么要吟诵“石灰”？“石灰”与诗人之间有什么联系？（石灰坚强不屈、洁身自好，诗人借石灰抒发了自己不同流合污，坚决同恶势力斗争到底的感情。）
2、指导学生有感情地朗读。
3、齐读《墨梅》，想一想：诗中的“墨梅”给你留下了什么印象？诗人为什么要吟诵“墨梅”？“墨梅”与诗人之间有什么联系？（墨梅素洁高雅、贞洁自守，诗人借墨梅表到了自己鄙视流俗、贞洁自守的高尚情操。）
4、指导学生有感情地朗读。
四、辨诗。
1、自读自悟：这两首诗之间有什么相同之处？
2、引导学生讨论，板书：
咏物抒怀
石灰——于谦——清白
墨梅——王冕——清气
3、熟读成诵。
五、延读。
布置学生课外阅读郑燮的《竹石》——咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
教学随想
1、古诗教学的思路要简约。
在《古诗两首》的教学中，我的教学思路力求简约。从整体而言，整堂课的教学循着“读诗”、“解诗”、“品诗”、“辨诗”、“延读”的教学思路进行，循序渐进，逐层深入。从局部而言，每一个环节的教学没有过多的繁琐设问、条分缕析，在引导学生读一读，想一想，议一议中把古诗的解读引向深入。如在对诗意的解读中，我摒弃了传统古诗教学中字字求解、句句设问、逐句串讲的方式，采用的是突出重点、整体感悟的教学方式，既节省了教学时间，又使诗意的解读不支离破碎。
2、古诗教学的思路要整合。
《石灰吟》、《墨梅》这两首七言绝句都是咏物诗，教者把这两首诗编排在一起，正是从它们相似的主题角度来安排的。因此在教学这两首古诗时，我的教学设计中就凸显了“整合”理念。“读诗”、“解诗”、“品诗”、“辨诗”、“延读”，均是从两首诗的整体角度予以设计。这样的教学整合，使得教学节奏得到最有效的调控，使得教学内容得到最高效的组合，从而产生最佳的教学效率。如在“辨诗”教学环节中，通过引导学生比较辨析出《石灰吟》和《墨梅》的相同之处，了解这两首诗“咏物抒怀”的写法，并进而把物与人结合起来，由物及人地解读诗中的深层次情感。
3、教师教学的站位要下移。
这是第九册的第3课，五年级的学生已经具有了课前预*的良好*惯；刚刚开学，这课文学生已经读了许多遍；这两首古诗的诗意较浅显，且每首诗旁均配有栩栩如生的彩图助读；学生们的手边有不少学*资料，关于这两首诗诗人简介、诗意注解很多。上述种种因素，构成了教学这两首古诗的潜在教学资源。教师若是要充分利用好这些资源，在教学中就必须调整好自己的教学位置。首先，教师需要把更多的教学时间留给学生进行自读自悟、交流讨论、反复诵读；其次，教师需要耐心地倾听每一位学生对字词、诗句、诗意、问题所发表的意见，把学生发言中的每一个闪光的见解给予放大，并加以重复，让学生体验学*的乐趣。再次，教师需要*等地参与到学生的讨论之中，或在讨论之初暗示思维的途径，或在讨论之中点拨思维的深度，或在讨论之后即*发表自己的见解。教师的*等参与绝不能喧宾夺主，更不能越俎代疱，要让学生真正地感受到老师是在和我们一块儿探讨研究这两首古诗，有时候甚至可以让学生感觉到老师知道的东西似乎并不比我多多少。教学中，教师的低站位，可以和学生*等相视，从而*等对话；教师的低站位，可以最大限度地激发起学生探究诗歌的欲望，从而激发起学生超越教师的信心；教师的低站位，可以消解课堂上师生彼此间的隔膜，使学生更容易亲*教师，走*教师，从而坦然地走进诗歌的天地间。
教学目标
1．学会诗中“砚、冕、乾、坤”这样四个生字，理解“墨梅、洗砚池、淡墨痕、好颜色、清气、满乾坤”等词。
2．能借助工具书自身解释王冕的《墨梅》，体会诗中梅的特点和品性。
3．能联系诗人的生*，感受诗人借咏梅来表达自身品格高洁、孤傲的胸襟。
重点能借助工具书自身解释王冕的《墨梅》，体会诗中梅的特点和品性。
难点感受诗人借咏梅来表达自身品格高洁、孤傲的胸襟。
教学过程
一、导入新课。
梅花历来是诗人们吟诵的对象。一二年级时，我们读王安石的《梅花》（齐读）五年级时我们读《雪梅》（齐背）这节课，我们读的是元朝著名画家、诗人王冕的《墨梅》，说到王冕，他还是我们家乡人呢？（同学补充注释处的内容）
你对这个诗题“墨梅”是怎么理解的？
王冕一生喜好梅花，种梅、咏梅又工画梅。他曾在自身隐居的居所旁种梅千株，称为“梅花屋”。而说到“墨梅”，这里还有一个故事呢，北宋时候，有一位叫仲仁的人，又名华光和尚，一日，他因月光映梅影于窗纸上而得到启发，创作了用浓浓淡淡的墨水晕染而成的所谓墨梅。所以“墨梅”其实就是用水墨画成的梅花。
王冕画过许多幅墨梅，画家不只喜欢画画，还喜欢在画面空白处题上一首诗，几句话，以留下当时的心情感受。今天我们要读的这首诗就是王冕留在其中的一幅墨梅画的诗。
二、初读古诗，读准古诗。
1．齐读，读准确。
2．指读，读准确。
3．再读，读出节奏来。
4．读出*仄变化来。
我家——洗砚池——头——树，
朵朵花——开——淡墨痕——
不——要人——夸——好颜——色，
只留——清——气满乾——坤——
三、解释古诗。
1．王冕画中的这株梅花长在哪里？
2．为何把池子称为“洗砚池”呢？（补充：写字、画画后洗笔洗砚的池子。王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。这里化用这个典故。）
3．读着这首诗，想着画中的梅花，你看到这株梅花了吗？喜欢这株梅花吗？
4．交流，在交流中理解古诗：
“朵朵花开淡墨痕”
花开时那花儿的颜色（不浓艳），就像（用含着许多水的墨汁点染上去）一样。既没有（桃花那样娇艳），也没有（杏花那样如霞般粉红）。
朗读表示花开色淡如墨痕的样子。
“只留清气满乾坤”
理解“乾坤”（“乾”即天，“坤”即地，“乾坤”即天地）
想象你此刻身在何处，闻到那香气了吗？（在对话中体会“满乾坤”中无处没有，无人不知的意蕴。）可这样设置对话：你现在站在小溪头，鼻翼间却有香气飘逸；你现在来到了林间，那香气依然追随。即使你回到家里，心间依然还有那梅花的香味在萦绕。无论何时，无论何处，每个人都能闻到那梅花的香味。
朗读，表示梅花的香气到处都是的情景。
我想问问大家，你闻到的是怎样的梅香？（在交流中理解“清气”，联系其他植物的香，如桂花、栀子花的香，比较体会其中那种淡淡的、幽幽的、静静的特点，并能用“清”来组词，如“清幽、清淡、清雅”等来形容梅香。）
这种梅香，在王安石的诗中用另一个词来形容，那就是“暗香”（读王安石的《梅花》）
朗读表示梅香清雅的特点。
小结：这梅，色淡、气清。
“不要人夸好颜色”
知道句中的“颜色”指梅花的色彩。
体会梅花品格的高贵、高洁，不在意他人的夸耀，更不需要他人的奉承。
5．朗读，读出梅花的特点，读出自身对梅花的喜爱。
6．背诵古诗。
四、深入体会诗意。
1．王冕为何如此喜欢梅花呢？为何种梅三千株，还自称为“梅花屋主”？读了这首诗，你知道原因了吗？
2．交流，知道王冕喜欢的是梅的高洁、清雅，不计名利的品格。
3．补充王冕的生*资料。（详见和件）
4．读着这些王冕的生*简介，你是否对王冕，对这墨梅有了更深的体会？
5．交流，在交流中抓住其中的“淡”与“清”，知道其中有“淡泊”“清高”之意。
6．所以同学们，王冕写《墨梅》这首诗，仅仅是为了表示梅花的淡雅高洁的品性吗？（不是的，他更是为了通过这首诗来表述自身的胸怀，他也如梅花那般品性高洁、流露了自身不逐名追利、孤芳自赏的性格。）
7．这首诗讲述的其实是自身的志趣，志向。这就是“诗言志”。
8．让我们再来朗读这首诗，读出王冕的志趣和高贵品性来。
五、安排作业：
默写古诗。
写一段评价梅花或王冕的话。
——几倍教学反思 (菁华5篇)
教学片段：
师：有一天老师回到家里看到桌上放了些水果，小朋友们看看有些什么水果？（出示图片）
生：苹果和菠萝，[教学反思]“一个数的几倍是多少”的应用题的教学反思。
师：现在请小朋友们拿出游戏小棒，用你的小棒来表示一下桌子上的苹果和梨。
好了吗？那么，小朋友们帮老师想想这是（ ）是（ ）的（ ）倍呢？哪位小朋友来告诉老师？
生：苹果是菠萝的3倍。
师：为什么苹果是菠萝的3倍？（出示图片）
生：因为苹果有是6只，菠萝有2只，6是2的3倍。
生：苹果里有3个2，所以苹果是菠萝3倍。
……
师：小朋友们真棒。帮助老师解决了问题。这时候老师有些饿了，看见红红的苹果就更加饿了，于是拿起苹果一下子就吃了2个。现在桌上的水果用小棒该怎么表示？一起动起小手来摆一摆，好了吗？现在请小朋友们，同桌之间互相说说（ ）是（ ）的（ ）倍，为什么？
生：苹果里有2个2，就是4是2的2倍，就是苹果是菠萝的2倍。
师：老师吃完苹果突然发现，桌子旁边有个袋子，打开一看，发现里面也是苹果，于是老师把它们一起放到桌子上，发现现在的苹果是菠萝的5倍。老师知道小朋友们都很聪明，所以考考大家。现在桌子上的水果该怎么摆？为什么？
师：知道苹果的只数是菠萝的5倍，也知道菠萝的只数是2，（板书：苹果的只数是菠萝的5倍）也就是说...
生：苹果的只数是2的5倍是多少。
师：这就叫：一个数（2）的几（5）倍是多少（板书）。而桌上的水果有苹果和菠萝，菠萝有2只，苹果的只数是菠萝的5倍，苹果有多少只？（出示题）这类应用题就是我们今天要认识的新朋友，叫做“一个数的几倍是多少”的应用题（板书），数学论文《[教学反思]“一个数的几倍是多少”的应用题的教学反思》。……
教学反思：
相对于美术、音乐、语文而言数学就根本没有乐趣可言。而在教学低年级的学生中，兴趣就更加重要了。
当然培养学生学数学的兴趣的方法是多种多样的，只要不断尝试，联系实际，大胆探索，学生学数学的兴趣会随着你的努力不断增加的。所以我在这堂课的设计上创设他们感兴趣的事。
首先老师一回到家里看到桌上放着些水果，这是每个小朋友都可以想象的也是一些小朋友遇见过的，在生活中很*常的事情，于是很快就在小朋友们大脑中出现情景。而且对于他们来说，水果是生活中随处可见的，而且一般都比较爱吃，可能有些小朋友看着这些水果还直流口水呢？这就吸引了他们的目光。再请小朋友们帮助老师动动脑筋，对于低年级的小朋友来说帮助老师是非常光荣的事情，当然就非常乐意动起脑筋，所以在课的开始就处于积极思维状态。然而低年级的小朋友专心一件的时间一般只有几分钟的时间，针对这点我就通过动手、动口，来转移他们对别的事情的注意，培养他们的耐心，同时也帮助他们对题目的理解。在摆小棒的过程中，我发现有些小朋友用*棒来代表苹果，黄色小棒代表菠萝，这就是他们对颜色、声音、动作等感兴趣吧。
当然，在这堂课中我还有许多不足，比如课堂用语、结构安排等地方还需要我学*进步的。
教学片段：
师：有一天老师回到家里看到桌上放了些水果，小朋友们看看有些什么水果？（出示图片）
生：苹果和菠萝，[教学反思]“一个数的几倍是多少”的应用题的教学反思。
师：现在请小朋友们拿出游戏小棒，用你的小棒来表示一下桌子上的苹果和梨。
好了吗？那么，小朋友们帮老师想想这是（ ）是（ ）的（ ）倍呢？哪位小朋友来告诉老师？
生：苹果是菠萝的3倍。
师：为什么苹果是菠萝的3倍？（出示图片）
生：因为苹果有是6只，菠萝有2只，6是2的3倍。
生：苹果里有3个2，所以苹果是菠萝3倍。
……
师：小朋友们真棒。帮助老师解决了问题。这时候老师有些饿了，看见红红的苹果就更加饿了，于是拿起苹果一下子就吃了2个。现在桌上的水果用小棒该怎么表示？一起动起小手来摆一摆，好了吗？现在请小朋友们，同桌之间互相说说（ ）是（ ）的（ ）倍，为什么？
生：苹果里有2个2，就是4是2的2倍，就是苹果是菠萝的2倍。
师：老师吃完苹果突然发现，桌子旁边有个袋子，打开一看，发现里面也是苹果，于是老师把它们一起放到桌子上，发现现在的苹果是菠萝的5倍。老师知道小朋友们都很聪明，所以考考大家。现在桌子上的水果该怎么摆？为什么？
师：知道苹果的只数是菠萝的5倍，也知道菠萝的只数是2，（板书：苹果的只数是菠萝的5倍）也就是说...
生：苹果的只数是2的5倍是多少。
师：这就叫：一个数（2）的几（5）倍是多少（板书）。而桌上的水果有苹果和菠萝，菠萝有2只，苹果的只数是菠萝的5倍，苹果有多少只？（出示题）这类应用题就是我们今天要认识的新朋友，叫做“一个数的几倍是多少”的应用题（板书），数学论文《[教学反思]“一个数的几倍是多少”的应用题的教学反思》。……
教学反思：
相对于美术、音乐、语文而言数学就根本没有乐趣可言。而在教学低年级的.学生中，兴趣就更加重要了。
当然培养学生学数学的兴趣的方法是多种多样的，只要不断尝试，联系实际，大胆探索，学生学数学的兴趣会随着你的努力不断增加的。所以我在这堂课的设计上创设他们感兴趣的事。
首先老师一回到家里看到桌上放着些水果，这是每个小朋友都可以想象的也是一些小朋友遇见过的，在生活中很*常的事情，于是很快就在小朋友们大脑中出现情景。而且对于他们来说，水果是生活中随处可见的，而且一般都比较爱吃，可能有些小朋友看着这些水果还直流口水呢？这就吸引了他们的目光。再请小朋友们帮助老师动动脑筋，对于低年级的小朋友来说帮助老师是非常光荣的事情，当然就非常乐意动起脑筋，所以在课的开始就处于积极思维状态。然而低年级的小朋友专心一件的时间一般只有几分钟的时间，针对这点我就通过动手、动口，来转移他们对别的事情的注意，培养他们的耐心，同时也帮助他们对题目的理解。在摆小棒的过程中，我发现有些小朋友用*棒来代表苹果，黄色小棒代表菠萝，这就是他们对颜色、声音、动作等感兴趣吧。
当然，在这堂课中我还有许多不足，比如课堂用语、结构安排等地方还需要我学*进步的。
本课主要教学倍的认识以及“求一个数是另一个数的几倍”的简单实际问题。教学本课时主要做到了：
一、通过观察、操作、游戏等活动，多渠道促进学生内化对“倍”概念的理解。教学中首先让学生欣赏图片说一句话“谁是谁的几倍”，接着让学生根据“倍”的知识灵活、开放地摆小棒，使学生牢固建立起“倍”与“几个几”之间的联系，内化对“倍”概念的理解。
二、教学中，我充分提供给学生活动和发展的空间，让他们亲身经历将“求一个数是另一个数的几倍”转化为“求一个数里面包含有几个另一个数”的过程，并要求学生会用自己的语言表达解决问题的大致过程和结果。如提问：要求这个问题必须知道什么？用什么方法计算？为什么？
本节课仍存在一些不足之处，在今后的教学中一定注意改进：比如应强调：“倍”不是单位名称，它表示两个数之间的倍数关系，所以商的后面不要写“倍”字，应关注一些细节，使学生答题更加规范严谨。再如：在比较“求10、15、30分别是5的几倍”时，可引导学生发现：现阶段的解决问题，一般是“求一个大数是较小数的几倍”。这样能避免学生提出“求一个较小数是大数的几倍”的错误问题。
本节课的主要教学目标是使学生进一步掌握求一个数是另一个数的几倍的解题方法。将“一个数是另一个数的几倍”的数量关系转化为“一个数里面含有几个另一个数的除法含义"，并且能够用语言表达。 《数学课程标准》指出：“数学源于生活，以用于生活”，“数学教学更要紧密联系学生的生活情境，从学生的生活经验和已有知识出发，使学生初步感受数学与日常生活的密切联系”。因此，在教学中，教师要尽量把数学和学生的生活实际联系起来，让数学贴*生活，把枯燥的数学变得有趣、生动、易于理解。以往的应用题教学主要是根据日常生活和生产中的实际问题，用文字、语言、图形叙述出一些已知数量和未知数量，以及它们之间的关系，运用四则运算求出未知数量的数学题。而“解决问题”教学是以现实生活中的实际，问题为背景，题材选择更加开放，信息资源更加丰富，表达形式更加生动活泼。
通过这样的教学情景使原本枯燥乏味的练*课活跃起来了。结合学生的实际情况，把学生生活中的鲜活题材引入学*数学的大课堂。学生的校园生活、家庭生活、社会新闻，这些发生在学生身边的事情都可以成为教学的题材，信手拈来，即新鲜又有亲切感，更有助于学生理解情境掌握数量关系。
问题解决教学要通过创设情境来激发学生的求知欲望，它强调学*设置到有挑战性的、有意义的情境中，使学生亲身体验和感受分析问题、解决问题的全过程，通过学生的合作解决实际问题来学*隐含于问题背后的科学知识，并对数学知识形成深刻的理解，形成自己的、可以迁移的问题解决的策略，从而培养使用数学的意识、探索精神和实际操作能力。它旨在使学生通过生活问题数学化和数学问题生活化的学*过程，引导学生从不同的角度发现实际问题中所包含的丰富数学信息，探索多种解决问题的方法，注重过程的体验，进一步提高解决简单实际问题的能力，提高收集和处理信息的能力以及将数学应用于现实生活的能力，提高学生的数学素养。
今天（4月13日）很荣幸我执教的“求一个数是另一个数的几倍”这节数学课，得到了周莓老师的点评和指导，使我受益匪浅。
这节课有两个例题：例2是通过摆小棒的情境让学生先直观地看出一个数是另一个数的几倍，感受与除法的联系。然后着重引导学生思考得出可以用除法解决该类问题，并且能够明确“求一个数是另一个数的几倍”就是看第一个数里面包含几个第二个数，进而理解该类问题的实质。例3是一个实际应用的例子，让学生进一步巩固对前面知识的理解，加强学生应用知识解决问题的能力。这节课的教学是建立在学生对“倍”的认识和除法的认识基础上的，通过本节课的学*就是将这两个知识点充分地沟通，使学生顺利地解决“求一个数是另一个数的几倍”的实际问题。
根据本班学生的实际，我设计了以下几个环节：
1、通过复*导入。采用学生喜欢的拍手游戏的形式，复*已经学过的“一个数的几倍是多少”的问题。调动学生已有的知识经验和认知基础，找准新知的生长点，为学*“求一个数是另一个数的几倍”做好知识上的铺垫。
2、由于学生对“倍”的认识比较陌生，建立倍的表象认识有一定的难度，所以在教学时，我首先通过动手摆小棒让学生感受“倍”，变静为动，让学生直观感知“求一个数是另一个数的几倍”实际上就是求一个数里面包含有几个另一个数。然后通过观察、分析、交流，使学生进一步理解含义，初步掌握此类问题的数量关系和解答方法。在此基础上，让学生独立尝试解决例3，有效训练学生解决问题的意识和能力。
3、通过练*，巩固本节课学*的知识。练*中安排一道选择题，一道是“求一个数是另一个数的几倍”，一道是“求一个数的几倍是多少”。通过比较不同，使学生加深对两种类型题的理解。
当然，本节课存在着许多的不足之处：
1、在教学例2摆小棒的操作过程中，只强调了8根、12根是4的2倍、3倍，注重让学生把“求一个数是另一个数的几倍”转化成“求一个数里面包含几个另一个数”来解决，而没有理解教材编排的意图，应该在这里强调一个图形用4根小棒，两个图形用8根小棒，三个图形用12根小棒。摆两个图形就是用2个4根是2倍，摆三个图形就是3个4根是3倍。在这里教师应渗透对应和函数的思想，要注重学生构建“倍”的概念的过程。学生通过操作过程后，能用语言把活动表述出来，训练学生数学思维。教师应在操作后引导学生进行思考、总结、提升。在今后的备课中要很好的理解教材，准确把握、运用教材，把教材蕴含的数学思想要渗透在教学之中。备课中还要对学生有预设，注意学生的差异，注意细节。
2、要注意倾听学生的回答，学生语言不严密，教师应及时纠正。
3、学生动笔解决问题量还不够，课堂上还是要培养学生独立解决问题的能力。这是我对本节课的反思，有不当之处还请周老师指正。在以后的教学中，我会更加努力，不断提高课堂的实效性。在这里我再次感谢周老师对我的指导，谢谢。
——《墨梅》教学反思范文10份
《墨梅》是一首题画诗、诗人赞美墨梅不需要别人夸艳丽的颜色、只愿给人间留下清香的美德。实际上借梅自喻、表达了自己淡泊名利的人生态度以及不向世俗献媚的高尚情操。教学中如何引导学生品词析句、赏诗中描绘之梅、悟作者心中之梅、体会诗人托物言志的写作手法呢？教学中、我设计个三个教学环节、引导学生在多角度的诵读中进行不同层次的品味。
一、认识梅花。教学从学生的生活经验开始、与学生聊梅花、交流收集到的梅花资料、给学生呈现出梅花洁白、坚韧的第一印象。
二、了解咏梅诗句。课外的资料搜集与课内学*相结合是我这堂课的一个主要特点。我在课前让学生搜集各种与梅花有关的资料。由于有了上学期的基础、学生也基本掌握了搜集资料的要点、搜集到的资料内容丰富。这也给进一步的课外延伸提供了很大的空间、而这也我学完这首诗以后最想达到的目的之一。
四、小结全诗、铭记“国魂”。根据板书进行小结、使学生对文本加深印象、巧用梅花“国魂”的美誉、将梅花坚韧的形象深深地烙在学生的心里。
上完这首《墨梅》、我对本节课的教学进行反思、最大的感触是自己对文本的解读还很肤浅。
一、当有学生提出“淡墨痕是否就是指王冕家的梅树被洗砚池里的墨汁染成墨色？”这一问题时、我的引导显得粗略、模糊。教学过后才通过资料了解到“洗砚池”是化用王羲之“临池学书、池水尽黑”的典故。王冕家是否就有这么个“洗砚池”、无从考究、但可以明确诗人与晋代书法家王羲之同姓、故说“我家”。如此精彩有趣的典故、若当时能在课堂上呈现给学生、教学便会更充实一些、厚实一些。
二、自己对题画诗的了解还不够、没有抓住题画诗的特点来为教学服务。教学时如果能借助“画与诗的结合”来理解诗意、特别在带领学生品读理解“朵朵花开淡墨痕”这句诗时、若能不失时机地让学生回到画中去、由画即诗、教学效果肯定也会上一台阶。
三、在突破“诗人借梅自喻、抒发高尚情操”这一教学难点时、仅仅只是为学生呈现一个简单的故事、预想从故事中就能体现诗人品质的方式显得太肤浅。其实、王冕自幼家贫、白天放牛、晚上到佛寺长明类下苦读、终于学得满腹经纶、并且能诗善画、多才多艺。但他屡试不第、又不愿巴结权贵、于是摒弃功名利禄、归隐浙东九里山、以作画为生、走出了一条自己的路。课堂中、我就没有涉及到诗人如此坎坷的生*、错过了很好的利用教学资源的机会。
教学确实是一门遗憾的艺术、整节课还有许多缺失。但通过执教《墨梅》一课、我也深刻地体悟到教师只有深入解读文本、多层次、立体化的解读文本、充分利用各种可用资源、才能使课堂真正丰满、使学生充分理解文本、使教学更为有效。
又教《墨梅》，发现诗中有不少地方和原来的不同了，如原来的“我家洗砚池边树”成了现在的“吾家洗砚池头树”，“朵朵花开淡墨痕”改为了“个个花开淡墨痕”，“只留清气满乾坤”中的“留”成了“流”，为此，语文老师们还议论纷纷，心想是否是编辑的疏忽所致。且不说前两处的改动是由于今古的说法不同而已，而对于诗句中墨梅的清气“留”在天地间变更为“流”在天地间颇有争议。后读了课本的主编张庆的解释才知道：这里的“流”可以理解为“流溢”，是指梅花可贵的清气流溢在人间。
这个备课时的争议让我想起了以前教学这首诗时，学生在课堂上的一个争议——一位学生认为诗中写的梅花不是画中的梅花，而是生长在诗人院中洗砚池的梅花实物。他发表了自认为很充分的理由：从诗中所说“只留清气满乾坤”看出梅花把自己的清香留在了天地间。而且还说到了因为梅花长在了洗砚池边，洗砚池中墨水渗透到了梅花的花瓣中，致使“朵朵花开淡墨痕”。虽然学生的看法并不是很科学，甚至有点可笑，但我并没有批评他，因为他的确实已经在学*思考问题了。
语文课程标准强调：“应让学生在主动积极的思维和情感活动中，加深理解和体验，有所感悟和思考，受到情感熏陶，获得思想启迪，享受审美乐趣。要珍视学生独特的感受、体验和理解。”以上两个教学案例中，学生能从阅读中提出问题，引发深层次的探究，教师通过引导学生联系生活经验和自然科学知识，来体验、感悟语言文字，从而找到问题的答案，这才是真正意义上的学*。
为了让学生从“不要人夸颜色好，只流清气满乾坤”这句品读作者的品质，于是我上网搜寻了关于王冕的资料及晚年写这首诗的时代背景。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，并且能诗善画，多才多艺，但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。于是学生才真正从“不要人夸颜色好，只流清气满乾坤”中体味到了作者那种鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。可见，教师只有在备课时深入解读文本，多层次、立体化的解读文本，不仅要利用好教参，还应通过多种途径查找资料，充分利用课外资源，了解课文的时代背景，才能真正丰满课堂，使学生充分理解课文，提高语文素养。
《墨梅》是一首题画诗、诗人赞美墨梅不需要别人夸艳丽的颜色、只愿给人间留下清香的美德。实际上借梅自喻、表达了自己淡泊名利的人生态度以及不向世俗献媚的高尚情操。教学中如何引导学生品词析句、赏诗中描绘之梅、悟作者心中之梅、体会诗人托物言志的写作手法呢?教学中、我设计个三个教学环节、引导学生在多角度的诵读中进行不同层次的品味。
一、认识梅花。教学从学生的生活经验开始、与学生聊梅花、交流收集到的梅花资料、给学生呈现出梅花洁白、坚韧的第一印象。
二、了解咏梅诗句。课外的资料搜集与课内学*相结合是我这堂课的一个主要特点。我在课前让学生搜集各种与梅花有关的资料。由于有了上学期的基础、学生也基本掌握了搜集资料的要点、搜集到的资料内容丰富。这也给进一步的课外延伸提供了很大的空间、而这也我学完这首诗以后最想达到的目的之一。
四、小结全诗、铭记“国魂”。根据板书进行小结、使学生对文本加深印象、巧用梅花“国魂”的美誉、将梅花坚韧的形象深深地烙在学生的心里。
上完这首《墨梅》、我对本节课的教学进行反思、最大的感触是自己对文本的解读还很肤浅。
一、当有学生提出“淡墨痕是否就是指王冕家的梅树被洗砚池里的墨汁染成墨色?”这一问题时、我的引导显得粗略、模糊。教学过后才通过资料了解到“洗砚池”是化用王羲之“临池学书、池水尽黑”的典故。王冕家是否就有这么个“洗砚池”、无从考究、但可以明确诗人与晋代书法家王羲之同姓、故说“我家”。如此精彩有趣的典故、若当时能在课堂上呈现给学生、教学便会更充实一些、厚实一些。
二、自己对题画诗的了解还不够、没有抓住题画诗的特点来为教学服务。教学时如果能借助“画与诗的结合”来理解诗意、特别在带领学生品读理解“朵朵花开淡墨痕”这句诗时、若能不失时机地让学生回到画中去、由画即诗、教学效果肯定也会上一台阶。
三、在突破“诗人借梅自喻、抒发高尚情操”这一教学难点时、仅仅只是为学生呈现一个简单的故事、预想从故事中就能体现诗人品质的方式显得太肤浅。其实、王冕自幼家贫、白天放牛、晚上到佛寺长明类下苦读、终于学得满腹经纶、并且能诗善画、多才多艺。但他屡试不第、又不愿巴结权贵、于是摒弃功名利禄、归隐浙东九里山、以作画为生、走出了一条自己的路。课堂中、我就没有涉及到诗人如此坎坷的生*、错过了很好的利用教学资源的机会。
教学确实是一门遗憾的艺术、整节课还有许多缺失。但通过执教《墨梅》一课、我也深刻地体悟到教师只有深入解读文本、多层次、立体化的解读文本、充分利用各种可用资源、才能使课堂真正丰满、使学生充分理解文本、使教学更为有效。
为了让学生从“不要人夸颜色好，只流清气满乾坤”这句品读作者的品质，于是我上网搜寻了关于王冕的资料及晚年写这首诗的时代背景。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，并且能诗善画，多才多艺，但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。
于是学生才真正从“不要人夸颜色好，只流清气满乾坤”中体味到了作者那种鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。可见，教师只有在备课时深入解读文本，多层次、立体化的解读文本，不仅要利用好教参，还应通过多种途径查找资料，充分利用课外资源，了解课文的时代背景，才能真正丰满课堂，使学生充分理解课文，提高语文素养。
这首诗是元代诗人、书画家王冕的作品。作者擅长画梅，也喜爱咏梅。本诗正是他的一首题画诗。诗人借墨梅为喻，在高洁的梅花身上寄予了他鄙视流俗、贞节自守的高尚情操。
在学*这首古诗时，我注重让学生掌握学*古诗的基本方法：了解诗人及生活的背景，理解诗的题目，掌握题目中的关键字词，学*诗句时抓字眼，明诗意，想象诗的意境，感悟诗歌表达的情感。
掌握学*古诗的基本方法有助于学生自学能力的`培养，授之以鱼不如授之以渔。我感觉上古诗的时候，要抓住诗眼来教学，这样可以牵一发而动全身。如《墨梅》中的淡墨痕的“淡”字传神地表达出了梅花没有华丽的外表，很朴素，很简单的特点。“满”字传神地写出了梅花香气四溢，洒遍四野的特点。抓住这“一淡一满”可以较轻松地让学生感受到梅花淡淡地生活在四野，但是梅花的贡献却是多么巨大的，它把自己的香味默默地带给人间。
这不正是作者志向的写照吗，虽然没有华丽的“外衣”，没有**厚禄，没有加官进爵，但是作者不忘做人的原则——默默地把“香气”带给人们，把“清气”留在人间。
抓住诗眼——“点一而破万”。这就是它的妙处！
王冕的《墨梅》是一首题画诗，流传至今，想来必有其独特魅力。今日教学此诗，颇有一点收获。首先，多媒体教学手段总是能为课堂教学锦上添花，课的一开始，我就让孩子们欣赏梅花的图片，马上把学生带入了情境，让学生对接下来即将接触的梅花有了感性的认识。红色、黄色、白色的梅花绽放枝头，真是给人无限遐思！
我们知道，学*古诗的几个步骤一般就是：释诗题，识作者，解诗意，品诗情。针对高年级学生的年龄特点和认知水*以及学程导航的教学理念，我指导学生扎扎实实地做好了“预*”这项工作，()课堂上充分发挥小组合作的优势，展开讨论、交流，同时，基本摒弃逐字逐句理解古诗的传统教学方法，只借助工具书说出古诗的大体意思即可。
上半节课，我把教学的重点放在了“品诗情”这个环节上，并且通过补充、拓展文字和图片材料，不断地在学生脑海中烙刻下梅之清新脱俗、淡雅朴素、冰清玉洁之气质和形象。
下半节课，我又把学*的重心转移到作者王冕的身上，把梅花与王冕紧紧地交融在一起，这正是“托物言志”类诗的教学关键。透过墨梅，相信孩子们肯定看到了那位不畏权贵、淡泊名利的作者王冕，我想，抓住了这个重点展开教学，孩子们的所得就不只是一首诗，一树梅花，更是一种精神，一分傲骨。
1、古诗教学的思路要简约。
在《古诗两首》的教学中，我的教学思路力求简约。从整体而言，整堂课的教学循着“读诗”、“解诗”、“品诗”、“辨诗”、“延读”的教学思路进行，循序渐进，逐层深入。从局部而言，每一个环节的教学没有过多的繁琐设问、条分缕析，在引导学生读一读，想一想，议一议中把古诗的解读引向深入。如在对诗意的解读中，我摒弃了传统古诗教学中字字求解、句句设问、逐句串讲的方式，采用的是突出重点、整体感悟的教学方式，既节省了教学时间，又使诗意的解读不支离破碎。
2、古诗教学的思路要整合。
《石灰吟》、《墨梅》这两首七言绝句都是咏物诗，教者把这两首诗编排在一起，正是从它们相似的主题角度来安排的。因此在教学这两首古诗时，我的教学设计中就凸显了“整合”理念。“读诗”、“解诗”、“品诗”、“辨诗”、“延读”，均是从两首诗的整体角度予以设计。这样的教学整合，使得教学节奏得到最有效的调控，使得教学内容得到最高效的组合，从而产生最佳的教学效率。如在“辨诗”教学环节中，通过引导学生比较辨析出《石灰吟》和《墨梅》的相同之处，了解这两首诗“咏物抒怀”的写法，并进而把物与人结合起来，由物及人地解读诗中的深层次情感。
3、教师教学的站位要下移。
这是第九册的第3课，五年级的学生已经具有了课前预*的良好*惯；刚刚开学，这篇课文学生已经读了许多遍；这两首古诗的诗意较浅显，且每首诗旁均配有栩栩如生的彩图助读；学生们的手边有不少学*资料，关于这两首诗诗人简介、诗意注解很多。上述种种因素，构成了教学这两首古诗的潜在教学资源。教师若是要充分利用好这些资源，在教学中就必须调整好自己的教学位置。首先，教师需要把更多的教学时间留给学生进行自读自悟、交流讨论、反复诵读；其次，教师需要耐心地倾听每一位学生对字词、诗句、诗意、问题所发表的意见，把学生发言中的每一个闪光的见解给予放大，并加以重复，让学生体验学*的乐趣。再次，教师需要*等地参与到学生的讨论之中，或在讨论之初暗示思维的途径，或在讨论之中点拨思维的深度，或在讨论之后即*发表自己的见解。教师的*等参与绝不能喧宾夺主，更不能越俎代疱，要让学生真正地感受到老师是在和我们一块儿探讨研究这两首古诗，有时候甚至可以让学生感觉到老师知道的东西似乎并不比我多多少。教学中，教师的低站位，可以和学生*等相视，从而*等对话；教师的低站位，可以最大限度地激发起学生探究诗歌的欲望，从而激发起学生超越教师的信心；教师的低站位，可以消解课堂上师生彼此间的隔膜，使学生更容易亲*教师，走*教师，从而坦然地走进诗歌的天地间。
(一)、引导学生理解古诗中画龙点睛的字眼。
古人写诗，注重炼字。一个“淡”字既道出画梅花的技法，又刻画出梅花朴素淡雅、傲立于严寒的风骨，令人耳目为之一新。一个“满”字，不仅传神地写出了梅香的充盈激荡，而且使得诗人人格魅力的凸现与辐射分外的耀眼!这种不流于世俗、傲骨铮铮的气节正是作为诗人的王冕的志趣所在，这种不追求虚浮绮丽的外表而钟情于梅花精神的表现方法正是作为画家的王冕的巧夺天工之处。于是我再课堂上让学生把这首诗表示的梅花的特点的词画出来?(在诗句中圈出来)，学生就很快找出了“谈谈”“满清气”，好颜色”等词语。然后让学生去品味这些字的含义，体会诗句的情。这样，学生就能从古诗中的字眼中体会了诗人的思想感情。
(二)、引导学生走*诗人，体会意境，以情激情。
于老师曾经说过：“实施新课程，要焕发学生生命的活力，应力求拔动他们心底的涟漪，激起课堂智慧的浪花，唤起澎湃的激情，语文课堂应该追求水的活泼，水的灵动。”这就告诉了我们在课堂教学中创造激情的课堂。于是，我精心设计了以下充满激情的语言和提问，如：1、“不要人夸好颜色，只流清气满乾坤”，王冕仅仅是在赞颂梅花吗?想想此时的王冕会是什么样的内心?2、“画梅须具梅骨气，人与梅花一样清”是王冕的人生写照，他画梅的目的在于什么?3、相传王冕的画特别好，当地的几次想见他，巴结他，夸奖他的梅花图美，但都遭到王冕的拒绝。他以梅花来表达自己的情操。你从而体会出诗人的什么品质?”学生通过思考，了解诗人当时所处的历史背景，想象诗人当时的表情神态及内心情感，从而明白了诗人那种不贪图虚荣、不与世俗同流合污的如梅花般高洁端庄的高贵品质。此时，学生都被诗人的那种傲气所折服，他们激情高涨，我立刻继续提问：“此时此刻，你想对王冕说什么?”学生的激情再次升华……“画梅须具梅气骨，人与梅花一样清。”王冕与他笔下的梅花一样，坚贞不屈、孤芳自赏，这样的思想感情全都让学生体会出来了。这样的课堂，让学生走*了诗人，体会了诗中的意境，以情激情，调动了学生的学*积极性，培养了学生的理解能力，同时让学生读中感悟了诗人所表达的思想感情。
(三)、引导学生从文本走向课外，拓展延伸。
为了让学生能积累有关梅花的名诗句这个教学目的，我让学生在理解诗句的基础上，提出以下的要求：“1、自古以来，有很多诗人都以梅花为诗，除了这首《墨梅》，你还知道哪些诗句都以梅花为主题呢?说一说。2、练*写出以下的物体的诗句：荷花，青松，蜡烛。这样给学生进一步的课外延伸提供了很大的空间，而这也是我教学完这首诗以后最想达到的目的之一。这样的设计可以发挥学生的创造精神，从而培养学生的语文素养。
学生在这一节课中收获可大了，读诗、学诗、悟诗、延诗，整节课的设计十分巧妙，教学效果很好。精品课堂的尝试与实践，让我明白了：一节课的实效性是来自老师悉心的钻研，通过深入地备课，对课程的研磨，精心设计教学过程，发挥学生的创新精神，培养学生的语文素养，这肯定是一节语文精品课程。
1、古诗教学的思路要简约。
在《古诗两首》的教学中，我的教学思路力求简约。从整体而言，整堂课的教学循着“读诗”、“解诗”、“品诗”、“辨诗”、“延读”的教学思路进行，循序渐进，逐层深入。从局部而言，每一个环节的教学没有过多的繁琐设问、条分缕析，在引导学生读一读，想一想，议一议中把古诗的解读引向深入。如在对诗意的解读中，我摒弃了传统古诗教学中字字求解、句句设问、逐句串讲的方式，采用的是突出重点、整体感悟的教学方式，既节省了教学时间，又使诗意的解读不支离破碎。
2、古诗教学的思路要整合。
《石灰吟》、《墨梅》这两首七言绝句都是咏物诗，教者把这两首诗编排在一起，正是从它们相似的主题角度来安排的。因此在教学这两首古诗时，我的教学设计中就凸显了“整合”理念。“读诗”、“解诗”、“品诗”、“辨诗”、“延读”，均是从两首诗的整体角度予以设计。这样的教学整合，使得教学节奏得到最有效的调控，使得教学内容得到最高效的组合，从而产生最佳的教学效率。如在“辨诗”教学环节中，通过引导学生比较辨析出《石灰吟》和《墨梅》的相同之处，了解这两首诗“咏物抒怀”的写法，并进而把物与人结合起来，由物及人地解读诗中的深层次情感。
3、教师教学的站位要下移。
这是第九册的第3课，五年级的学生已经具有了课前预*的良好*惯;刚刚开学，这篇课文学生已经读了许多遍;这两首古诗的诗意较浅显，且每首诗旁均配有栩栩如生的彩图助读;学生们的手边有不少学*资料，关于这两首诗诗人简介、诗意注解很多。上述种种因素，构成了教学这两首古诗的潜在教学资源。教师若是要充分利用好这些资源，在教学中就必须调整好自己的教学位置。首先，教师需要把更多的教学时间留给学生进行自读自悟、交流讨论、反复诵读;其次，教师需要耐心地倾听每一位学生对字词、诗句、诗意、问题所发表的意见，把学生发言中的每一个闪光的见解给予放大，并加以重复，让学生体验学*的乐趣。再次，教师需要*等地参与到学生的讨论之中，或在讨论之初暗示思维的途径，或在讨论之中点拨思维的深度，或在讨论之后即*发表自己的见解。教师的*等参与绝不能喧宾夺主，更不能越俎代疱，要让学生真正地感受到老师是在和我们一块儿探讨研究这两首古诗，有时候甚至可以让学生感觉到老师知道的东西似乎并不比我多多少。教学中，教师的低站位，可以和学生*等相视，从而*等对话;教师的低站位，可以最大限度地激发起学生探究诗歌的欲望，从而激发起学生超越教师的信心;教师的低站位，可以消解课堂上师生彼此间的隔膜，使学生更容易亲*教师，走*教师，从而坦然地走进诗歌的天地间。
——墨梅原文翻译及赏析范文5份
墨梅
宋代 张嵲
山边幽谷水边村，曾被疏花断客魂。
犹恨东风无意思，更吹烟雨暗黄昏。
译文
在山边的幽谷里和水边的村庄中，疏疏落落的梅花让过客魂断不舍。
一直遗憾的是东风没有情趣，越发地吹拂着烟雾似的朦胧细雨使黄昏更加暗淡。
注释
嵲（niè）
幽谷：幽静深邃的山谷。
犹：仍然，还。
恨：悔恨，遗憾。
无意思：没有风情，情趣。
烟雨：像烟雾一样的朦胧细雨。
简析
在山边幽静的山谷和水边的村落里，疏疏落落的梅花曾使得过客行人伤心断肠。尤其憎恨东风不解风情，更把烟雨吹拂地使黄昏更暗淡。
这首诗描写了开在山野村头的梅花，虽然地处偏远，梅花一样能给人带来含蓄的美，并给人带来情绪上的触动。
这笔墨梅更是孑孓独立，清高脱俗，隐忍着寂寞，在孤独中悄然地绽放着，也与作者落寞又清高的心绪产生共鸣。
不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。
[译文] 它不羡慕姹紫嫣红的艳丽色彩，也不希望有谁来把它夸奖。它只有一个小小的心愿，让天地间充满那淡淡的清香。
[出自] 元 王冕 《墨梅》
全诗是：
我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。
不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。
注释：
1. 墨梅：颜色艳丽的梅花。
2. 洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。这里化用这个典故。
3.淡墨：水墨画中将墨色分为几种，如，淡墨、浓墨、焦墨。这里是说那朵朵盛开的梅花，是用淡淡的墨迹点化成的。
4.清气：清香的气味。
5.乾坤：天地。
译文：
我家洗砚池边的.画中的梅花树，花开朵朵，都是用淡淡的墨汁点染而成。它不需要别人夸奖颜色好，只要留下充满乾坤的清香之气。
王冕（1287-1359）元代著名画家、诗人、书法家，字元章，号煮石山农、放牛翁、会稽外史、梅花屋主等。浙江诸暨人。出身农家。幼年放牛，每天利用放牛的时间画荷花，晚至寺院长明灯下读书，学识深邃，能诗，青团墨梅。隐居九里山，以卖画为生。画梅以胭脂作梅花骨体，或花密枝繁，别具风格，亦善写竹石。兼能刻印，用花乳石作印材，相传是他始创。著有《竹斋集》、《墨梅图题诗》等。
[简析]
这是一首题画诗。墨梅就是水墨画的梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
开头两句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。
三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇妍，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。
这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。
[墨梅]单用墨画的梅花。 [池头]池边。 [洗砚（y4n）池]洗毛笔、砚台的池塘。[淡墨痕]淡黑色的痕迹，指花的颜色。[清气]清香的气味。[乾（qi2n）坤（k&n）]指天地。
诗意：
这幅画画的是我家洗砚池旁边的一棵树，每一朵梅花都呈现出淡淡的黑色，没有鲜艳的色彩。我不需要别人夸它颜色多么漂亮，只要它能在天地之间留下清淡的芳香。
赏析二：
这是一首题画诗。墨梅就是水墨画的梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
开头两句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。
三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇妍，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。
这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德 。《墨梅图卷》画横向折枝墨梅，笔意简逸，枝干挺秀，穿插得势，构图清新悦目。用墨浓淡相宜，花朵的盛开、渐开、含苞都显得清润洒脱，生气盎然。其笔力挺劲，勾花创独特的顿挫方法，虽不设色，却能把梅花含笑盈枝，生动地刻划出来。不仅表现了梅花的天然神韵，而且寄寓了画家那种高标孤洁的思想感情。加上作者那首脍炙人口的七言题画诗，诗情画意交相辉映，使这幅画成为不朽的传世名作。
主题：这首诗借梅言志,表现了诗人不愿向统治者妥协,洁身自好,卓尔不群的气节和人品。
不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。
[译文] 它不羡慕姹紫嫣红的艳丽色彩，也不希望有谁来把它夸奖。它只有一个小小的心愿，让天地间充满那淡淡的清香。
[出自] 元 王冕 《墨梅》
全诗是：
我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。
不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。
注释：
1. 墨梅：颜色艳丽的梅花。
2. 洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。这里化用这个典故。
3.淡墨：水墨画中将墨色分为几种，如，淡墨、浓墨、焦墨。这里是说那朵朵盛开的梅花，是用淡淡的墨迹点化成的。
4.清气：清香的气味。
5.乾坤：天地。
译文：
我家洗砚池边的画中的梅花树，花开朵朵，都是用淡淡的墨汁点染而成。它不需要别人夸奖颜色好，只要留下充满乾坤的清香之气。
王冕（1287-1359）元代著名画家、诗人、书法家，字元章，号煮石山农、放牛翁、会稽外史、梅花屋主等。浙江诸暨人。出身农家。幼年放牛，每天利用放牛的时间画荷花，晚至寺院长明灯下读书，学识深邃，能诗，青团墨梅。隐居九里山，以卖画为生。画梅以胭脂作梅花骨体，或花密枝繁，别具风格，亦善写竹石。兼能刻印，用花乳石作印材，相传是他始创。著有《竹斋集》、《墨梅图题诗》等。
[简析]
这是一首题画诗。墨梅就是水墨画的梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
开头两句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。
三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇妍，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。
这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。
[墨梅]单用墨画的梅花。 [池头]池边。 [洗砚（y4n）池]洗毛笔、砚台的池塘。[淡墨痕]淡黑色的痕迹，指花的颜色。[清气]清香的气味。[乾（qi2n）坤（k&n）]指天地。
诗意：
这幅画画的是我家洗砚池旁边的一棵树，每一朵梅花都呈现出淡淡的黑色，没有鲜艳的色彩。我不需要别人夸它颜色多么漂亮，只要它能在天地之间留下清淡的芳香。
赏析二：
这是一首题画诗。墨梅就是水墨画的梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的.态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
开头两句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。
三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇妍，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。
这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德 。《墨梅图卷》画横向折枝墨梅，笔意简逸，枝干挺秀，穿插得势，构图清新悦目。用墨浓淡相宜，花朵的盛开、渐开、含苞都显得清润洒脱，生气盎然。其笔力挺劲，勾花创独特的顿挫方法，虽不设色，却能把梅花含笑盈枝，生动地刻划出来。不仅表现了梅花的天然神韵，而且寄寓了画家那种高标孤洁的思想感情。加上作者那首脍炙人口的七言题画诗，诗情画意交相辉映，使这幅画成为不朽的传世名作。
主题：这首诗借梅言志,表现了诗人不愿向统治者妥协,洁身自好,卓尔不群的气节和人品。
不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。
[译文] 它不羡慕姹紫嫣红的艳丽色彩，也不希望有谁来把它夸奖。它只有一个小小的心愿，让天地间充满那淡淡的清香。
[出自] 元 王冕 《墨梅》
全诗是：
我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。
不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。
注释：
1. 墨梅：颜色艳丽的梅花。
2. 洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。这里化用这个典故。
3.淡墨：水墨画中将墨色分为几种，如，淡墨、浓墨、焦墨。这里是说那朵朵盛开的梅花，是用淡淡的墨迹点化成的。
4.清气：清香的气味。
5.乾坤：天地。
译文：
我家洗砚池边的画中的梅花树，花开朵朵，都是用淡淡的墨汁点染而成。它不需要别人夸奖颜色好，只要留下充满乾坤的清香之气。
王冕（1287-1359）元代著名画家、诗人、书法家，字元章，号煮石山农、放牛翁、会稽外史、梅花屋主等。浙江诸暨人。出身农家。幼年放牛，每天利用放牛的时间画荷花，晚至寺院长明灯下读书，学识深邃，能诗，青团墨梅。隐居九里山，以卖画为生。画梅以胭脂作梅花骨体，或花密枝繁，别具风格，亦善写竹石。兼能刻印，用花乳石作印材，相传是他始创。著有《竹斋集》、《墨梅图题诗》等。
[简析]
这是一首题画诗。墨梅就是水墨画的梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
开头两句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。
三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇妍，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的`夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。
这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。
[墨梅]单用墨画的梅花。 [池头]池边。 [洗砚（y4n）池]洗毛笔、砚台的池塘。[淡墨痕]淡黑色的痕迹，指花的颜色。[清气]清香的气味。[乾（qi2n）坤（k&n）]指天地。
诗意：
这幅画画的是我家洗砚池旁边的一棵树，每一朵梅花都呈现出淡淡的黑色，没有鲜艳的色彩。我不需要别人夸它颜色多么漂亮，只要它能在天地之间留下清淡的芳香。
赏析二：
这是一首题画诗。墨梅就是水墨画的梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
开头两句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。
三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇妍，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。
这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德 。《墨梅图卷》画横向折枝墨梅，笔意简逸，枝干挺秀，穿插得势，构图清新悦目。用墨浓淡相宜，花朵的盛开、渐开、含苞都显得清润洒脱，生气盎然。其笔力挺劲，勾花创独特的顿挫方法，虽不设色，却能把梅花含笑盈枝，生动地刻划出来。不仅表现了梅花的天然神韵，而且寄寓了画家那种高标孤洁的思想感情。加上作者那首脍炙人口的七言题画诗，诗情画意交相辉映，使这幅画成为不朽的传世名作。
主题：这首诗借梅言志,表现了诗人不愿向统治者妥协,洁身自好,卓尔不群的气节和人品。
不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。
[译文] 它不羡慕姹紫嫣红的艳丽色彩，也不希望有谁来把它夸奖。它只有一个小小的心愿，让天地间充满那淡淡的清香。
[出自] 元 王冕 《墨梅》
全诗是：
我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。
不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。
注释：
1. 墨梅：颜色艳丽的梅花。
2. 洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。这里化用这个典故。
3.淡墨：水墨画中将墨色分为几种，如，淡墨、浓墨、焦墨。这里是说那朵朵盛开的梅花，是用淡淡的墨迹点化成的。
4.清气：清香的气味。
5.乾坤：天地。
译文：
我家洗砚池边的画中的梅花树，花开朵朵，都是用淡淡的墨汁点染而成。它不需要别人夸奖颜色好，只要留下充满乾坤的清香之气。
王冕（1287-1359）元代著名画家、诗人、书法家，字元章，号煮石山农、放牛翁、会稽外史、梅花屋主等。浙江诸暨人。出身农家。幼年放牛，每天利用放牛的时间画荷花，晚至寺院长明灯下读书，学识深邃，能诗，青团墨梅。隐居九里山，以卖画为生。画梅以胭脂作梅花骨体，或花密枝繁，别具风格，亦善写竹石。兼能刻印，用花乳石作印材，相传是他始创。著有《竹斋集》、《墨梅图题诗》等。
[简析]
这是一首题画诗。墨梅就是水墨画的梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
开头两句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。
三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇妍，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。
这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。
[墨梅]单用墨画的梅花。 [池头]池边。 [洗砚（y4n）池]洗毛笔、砚台的池塘。[淡墨痕]淡黑色的痕迹，指花的颜色。[清气]清香的气味。[乾（qi2n）坤（k&n）]指天地。
诗意：
这幅画画的是我家洗砚池旁边的.一棵树，每一朵梅花都呈现出淡淡的黑色，没有鲜艳的色彩。我不需要别人夸它颜色多么漂亮，只要它能在天地之间留下清淡的芳香。
赏析二：
这是一首题画诗。墨梅就是水墨画的梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
开头两句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。
三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇妍，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。
这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德 。《墨梅图卷》画横向折枝墨梅，笔意简逸，枝干挺秀，穿插得势，构图清新悦目。用墨浓淡相宜，花朵的盛开、渐开、含苞都显得清润洒脱，生气盎然。其笔力挺劲，勾花创独特的顿挫方法，虽不设色，却能把梅花含笑盈枝，生动地刻划出来。不仅表现了梅花的天然神韵，而且寄寓了画家那种高标孤洁的思想感情。加上作者那首脍炙人口的七言题画诗，诗情画意交相辉映，使这幅画成为不朽的传世名作。
主题：这首诗借梅言志,表现了诗人不愿向统治者妥协,洁身自好,卓尔不群的气节和人品。
