青春是稀里糊涂的，横冲直撞的，口号的，口号的，口号的，经历过高考的青春更是。那时候总懵懂却觉得前路很清晰，那时候总迷茫却觉得有梦想就有无限可能，那时候还是暗恋不敢说出口却再也不会有那样的单纯，那时候高三，残酷，高压，沉闷，却在愣头愣脑的青春面孔中透露着一股子鲜活。这样多美好，可惜没有这样美好的电影，拍过的几部关于高考的青春片，实在不敢恭维。直到《青春派》——这实在不是一个讨巧的片名。
《青春派》之所以成为第一部高考青春的美好影片，完全因为它建立在童话的云端上，尽量少地去描写那些压抑的存在，将更多视角放在了青春的情感上，并且这种情感美好而剔透，完全不像在中国高三所想象的那般，所以，美好出现了。当一种你想象中的美好突然袭击到你，而你潜意识中一直期待这种美好，那么火花就这么倏忽而至。
今天夏天北京很热，全国也很热，青春片也跟着热。我是盼着像《青春派》这样的小成本影片走红的，不仅是因为它这样如童话一样美好，还因为它是中小成本影片的典范。如果走打斗路线，中等成本的电影《激战》应该是一个标本。但小清新的，唯《青春派》。这部片子的档期不咋地，前有狼后有虎，对于中国院线经理而言，没有大明星的《青春派》不会讨他们的喜欢。但我说的正是明星这块。该片成功很重要的一点就是选角成功。虽然秦海璐贡献了这两年她最棒的配角演出，但男一号董子健才是亮点。这个据说是某大牌经纪人公子的90后演员，一出道就风华正茂。客观地说，很不错。无论是那股子青涩劲儿还是生猛的眼神，甚至有时候你都会想，这样的沉稳，像一个93年生的孩子嘛。前途无量。片中的几个女学生选得特别像高三生，很有代入感，而男一号周边的几个小伙伴，则各有性格，很好的调动了观众情绪，让人坠入其中，重回高三。嗯，多美好的高三啊。
青春电影能让人回到自己的青春，那便是最基本的成功了。《青春派》做到了。想起我高三时，跟同学在宿舍说着脏话说着理想，在课间休息时对着走过的女生吹口哨，跟同桌看到喜欢的女孩经过，她的小腿像葱白一样干净，想起那年4月1日逝去的张国荣，想起自己的爱情和友情，眼泪飘洒而至。看之前并没有对这部影片抱多少期待，拭去眼角泪的刹那扭头看了下四周，正有与我一样的动作在想念着各自的青春。
青春是什么？青春是傲娇？是得瑟？是其他？
是*慕容诗歌里的《青春》？是伍佰的《青春》？是陶子（陶晶莹）、红孩儿、黄莺莺、李志……的歌?是谢晋的电影？还是韩寒写的《青春》？
又或者，青春是沈庆，他的歌里这样唱道的：“没有谁暗示年少的我那想家的苦涩滋味/每一片金黄的落霞我都想去紧紧依偎/每一颗透明的露珠洗去我沉淀的伤悲/在那悠远的春色里我遇到了盛开的她/洋溢着眩目的光华像一个美丽童话/允许我为你高歌吧以后夜夜我不能入睡/允许我为你哭泣吧在眼泪里我能自由地飞/梦里的天空很大我就躺在你睫毛下/梦里的日子很多我却开始想要回家/在那片青色的山坡我要埋下我所有的歌/等待着终于有一天它们在世间传说”
……
在所有中国作家、诗人及艺术家的作品里，我以为只有刘杰导演的电影《青春派》和沈庆有着同工异曲的意向，当然，还有情怀。抛开青春乃至情怀的表达，我从影片看到的，还有对于现实教育体制的反讽和思考，这一点并未出现在片方或是艺人的宣传里面，这其中的缘由，我不说出来大家自然也很清楚。
如果想说简单和直白一点，《青春派》就是一部关于中国高考现形记，同时也是一部如何谋杀中国少年早恋的思考，在没有明文规定和记录的禁忌里的青春禁忌是非常可怕的，这是一张没有边际的道德法网，同时束缚着你的还有千军万马都只能通过这一条才可能有机会改变命运的高考独木桥，等等，等等，组建并构成了中国青少年们共同的回忆。
这样的回忆不是影片的主题，却是无数人共同的记忆，更是命运的转折点。
这看似公*的竞技背后，是各种不堪、各种扭曲乃至各种变态，无奈的是这样的情形还将持续下去。我想说的是，如果沈庆的歌声里还有很多是值得我们记忆的部分，而中国现行的高考，恰好是杀死创造力和天才的绝佳道场，要么是噩梦要么就根本不想记起。
影片中，董子健、秦海璐的表演和角色设定则完完全全验证我前面没有直接明说这是一部现实主义题材电影的事实。有人会因此留恋回忆曾经的同样的不堪，也有人会因此温故而知新般假装想象曾经风华正茂时的意气风发…我更想说，那都是我们的假嗨意yin，无论是与电影中主角的同龄人或过来人，我们应该看到的应该远远不止这些，那才是真正希望的开始。
谢谢刘杰，我不知道是否曲解了你的本意，但我读到的这些潜在足够让我表达自己的激赏。最后，必须要说明一句，这是部值得看的国产佳作，比那个什么“致青春”“合伙人”什么的，值得你去看一场，无论你最终感受到的是否和我的完全相异。
昨晚看了好久以前一直想看的《青春派》。
这部电影是四五年前的了，在我初中毕业的时候上映的。一直没机会去看，当时要会员又找不到资源，久而久之也便忘了。之前和现在观看的这两个时间段都挺尴尬的。如果在那时候看，一只脚还没踏进高中可能还不能感同身受，而现在呢另一只脚已经离开高中一年了，更多的成了回忆与念旧。
影片以泰戈尔说开始，以泰戈尔说结尾。讲述的`是一个高三毕业生因早恋而高考失利，重新走上复读的道路，再次经历了一次艰辛充实疯狂的高三生活的一个故事。这个故事相比其他的一系列青春片，我在里面感受到了现实中你我最真实的高中样子。董子健凭电影一炮而红，不觉得他长的帅，但是却舒服的*易*人，感觉就像是身边的同学，尽管他现在快当爹了。
看完电影，想起了我的高中班主任，和电影里的撒老师很像。有着一头刻板的短发、凌厉的目光、利落的动作和说一不二的威严。说实话，很多时候很怕她，但在心里又很佩服她，因为她说的每句话都很在理。在过去的读书生涯里遇见过很多的好老师，有两类不会忘记。一类是相处时就如同朋友，没有高高在上，在那时便喜欢毕业后还是会怀念他对我们好的那种；另一类便是相处时不喜欢不理解甚至是厌恶，到毕业后才会渐渐发现读书时他对我们的付出与爱。而撒老师和我高中时的班主任是属于后者，就像男主结尾时对老师表达爱意时所说“我们永远不会忘了您，说恨您，但也很爱您。”
我们用一个6月进行高考，却在以后的每个6月里来怀念这场考试。但是，我并不喜欢中国的高考制度，不喜欢一考定终生的说辞，甚至不喜欢高考。什么“不苦不累，人生无味，不拼不博，高三白活”“拼一载春秋，搏一生无悔”这些誓言太为夸大。就在今年的浙江新高考改革中，看到落榜生的数量大大增加，那些原本是二本的考生到最后却只能走上专科与复读的道路，真的挺唏嘘，实力的较量里最终却成了凭运气所决定去留。寒窗苦读十二年，不注重结果是假的，即使到最后怀念的是过程，那也是在考上大学以后。
影片的另一个关键词是早恋。早恋害男主成了班里唯一的落榜生，同时早恋也蜕变了男主，让他逐步成熟，之后考上了名牌大学。早恋是好是坏？很多青春片告诉我们，青春是用来追忆的，早恋是没有结果的，但是没有早恋的青春是会后悔的。看过关于早恋的所有影片中，最喜欢的是来自泰国的《初恋这件小事》，里面的女主为了靠*优秀的男主，努力让自己成为了更好的自己，用同样优秀的自己去吸引了优秀的他。这种正能量的喜欢在青春里才显得有意义。
中国人向来有悠久的考试历史，长达1300多年的漫长科举制度为我们提供了无数考试的素材。时至今日，范进中举时的疯狂或许已经不再呈现，但对于考试本身的热衷却仍然有过之而无不及。从小学到大学再到工作，初考、中考、高考、考研、考博、托福、雅思、考公务员……中国人可谓活到老考到老。
当然，在众多的考试中，高考依然是最重要的一环。每逢六月则各种奇招倍出，纷纷为之让道，所谓天大地大高考最大，全民关注的目光每年都让原本就闷热的六月更加热浪滚滚。说到底，在这个没有更多惊奇的年代，高考已经是一道另类的奇观，让我们体验着不同*常的感觉。
在这种氛围之下，由刘杰执导的《青春派》的出现或许不算突兀。相对于前段时间那部在黄冈中学拍摄的《全城高考》，这部由黄冈广电出品的作品更关注高考者的内心自我，于是本片观众也会注意到出品方里面的黄冈要素。说起来，黄冈作为高考的神迹之一，全国百分之九十的同学大概都曾经咬牙切齿地做着他们的试卷复*高考。只是不知道两部关于高考话题的作品都跟它有关，到底是巧合还是故意。
作为一个喜欢边缘题材的导演，刘杰选择高考这一热门话题确实有些一反常态。然而，相对于国内娱乐氛围中高考*乎被禁忌的现状，或许拍摄高考题材其实才是一种真正的另类。而且，虽然是拍摄这样相当严肃的话题，他也试图以一种非主流非官方的方式来诠释。
高考是一大群人陪着一个人在受罪，哦，或者也可以说是在成长。漫长却又煎熬的时间里考验的不光是自己，董子健饰演的居然，就在表白失败、高四复读重新开始高考冲刺，此间的利害关系，父母、老师、老师和同学都会给予压力，当然更为紧要的是自我对个人的认知。
世界从来都不是我内心的世界，虽然叔本华、尼采都以为世界是他们的意志，但至少不是我们的意志，当然也不是居然的意志。其实，从某种意义上讲，高考更像是一个加速器，它让那些稚嫩的心灵在煎熬中迅速成熟。或许，只有在复读的过程中，居然才看到黄晶晶(安悦溪饰演)之外的世界。
如今的世界早已经不是当初的蒙昧年代，所以也不会再有那种天真到一无所知的女生。其实就生理发育而言，女生要比男生成熟的更早。在一个不再有各种强制限制的年代，十七八岁的女生事实上已经远非同龄的男生所能理解。对于刚刚开始的恋爱感觉来说，青春其实就是一场错位的故事，而在这其中谁先成熟谁掌握着主动。于是，本片与《那些年，我们一起追过的女孩》一样，又明显处在内心世界女强男弱的局面，即便电影中的恋爱不能成功，事实上也会给一些观众以某种自我认可式的期待。
拍高考题材的电影不少，但是能做到如此掌控的电影却很少见。
16岁的时候，高考失败，重新复读，觉得这个世界所有东西都在跟自己作对，家长、老师、高考、女友、同学、邻居。而正是在这个复读的一年中，加速了成熟的脚步，复读的不只是高考，而是从青葱到青春的成长。
青春的成长就是不断经历第一次的过程。没有恋爱过，没有告白过，青春的热血会冲破自己的懦弱。但是青春的热血一般伴随的都是头破血流的反省。无论是父母还是老师，总会在你热血的时候给你当头一击棒喝，人难免就又会缩了回去。走一步，退两步，思第三步，哪一段第一次不是这样。
青春的成长总会伴随着亦敌亦友的朋友，他们会跟你争妹子打得头破血流，也会在外敌当前的时候做你最坚强的后盾。他们可能跟你在同一个宿舍，你们没有深交，但当他消失的那一刻，好像又掏空了你生命中的某一种*惯。他们可能外向可能内敛可能单纯可能细腻，但你总能接受各种多样性而又不带成见。
青春的成长就是第一次的恋爱，大千世界的恋爱故事大体是你爱的人爱别人，而爱你的你不爱。这个基本的道理我们都知道，但是体验了第一次才知道为什么恋爱的魔力让你对不爱你的人专情，而对爱你的傲慢。男主角居然也只有在自己失恋的深渊才能体会父母要离婚的伤感，哪怕他早就知道这是一个局。也就只有在时间和对恋爱新的体验中，才知道应该欣赏爱你的人对你的付出，双宿双飞去了人大。
所以说，青春的成长就是从懵懂到体谅。电影里面，像我们影子的中学生们都像我们曾经一样，老说别人幼稚，而自己干着没有担当的幼稚的事情。而我们接触了社会，知道我们无法保护同伴，知道我们身边看起来跟我们一样人有着不同的身家，知道我们对朋友背负的重担的无知程度，知道我们父母老师所经历的不能言说的痛。知道了这些，很难再幼稚下去。所以，我们体谅、我们担当、我们分担、我们才可能进化成更好的人。
虽然字幕的最后，居然和晓凡都考去了人大，虽然居然懂得了晓凡换发型的原因，虽然看起来居然这一次要紧紧抓住爱自己的那个人的付出，但青春总伴随着来来**。说不定他会再次放弃爱他的人选择他爱的人。但是，在复读恋爱的这一段旅程，他只是更清楚了自己想要什么而不想要什么。所以，青春的第一次，总要尝试，不在尝试中失败，哪能从失败中找到成功呢？
不同的时代，有不同时代青春的故事。很明显，80后90后的青春不是北京胡同家属大院，山西汾阳晃荡迷茫。但对于青春的叛逆，青春的成长，每个重新翻看这一段的人，总会敲击到内心的共鸣。
PS：秦海璐的老师演技真是神一般的，前面泼辣又幽默，最后说心里话那一段说到动情的地方，忍住眼泪而上嘴唇还一直抽动，真是细腻到家了。
各位中学生主角更是非常抢镜，男主角让人想起当年的夏雨，而李飞的饰演者每一场戏都让电影院充满欢乐。
——青春派观后感 (菁华6篇)
青春是稀里糊涂的，横冲直撞的，口号的，口号的，口号的，经历过高考的青春更是。那时候总懵懂却觉得前路很清晰，那时候总迷茫却觉得有梦想就有无限可能，那时候还是暗恋不敢说出口却再也不会有那样的单纯，那时候高三，残酷，高压，沉闷，却在愣头愣脑的青春面孔中透露着一股子鲜活。这样多美好，可惜没有这样美好的电影，拍过的几部关于高考的青春片，实在不敢恭维。直到《青春派》——这实在不是一个讨巧的片名。
《青春派》之所以成为第一部高考青春的美好影片，完全因为它建立在童话的云端上，尽量少地去描写那些压抑的存在，将更多视角放在了青春的情感上，并且这种情感美好而剔透，完全不像在*高三所想象的那般，所以，美好出现了。当一种你想象中的美好突然袭击到你，而你潜意识中一直期待这种美好，那么火花就这么倏忽而至。
今天夏天北京很热，全国也很热，青春片也跟着热。我是盼着像《青春派》这样的小成本影片走红的，不仅是因为它这样如童话一样美好，还因为它是中小成本影片的典范。如果走打斗路线，中等成本的电影《激战》应该是一个标本。但小清新的，唯《青春派》。这部片子的档期不咋地，前有狼后有虎，对于*院线经理而言，没有大明星的《青春派》不会讨他们的喜欢。但我说的正是明星这块。该片成功很重要的一点就是选角成功。虽然秦海璐贡献了这两年她最棒的配角演出，但男一号董子健才是亮点。这个据说是某大牌经纪人公子的90后演员，一出道就风华正茂。客观地说，很不错。无论是那股子青涩劲儿还是生猛的眼神，甚至有时候你都会想，这样的沉稳，像一个93年生的孩子嘛。前途无量。片中的几个女学生选得特别像高三生，很有代入感，而男一号周边的几个小伙伴，则各有性格，很好的调动了观众情绪，让人坠入其中，重回高三。嗯，多美好的高三啊。
青春电影能让人回到自己的.青春，那便是最基本的成功了。《青春派》做到了。想起我高三时，跟同学在宿舍说着脏话说着理想，在课间休息时对着走过的女生吹口哨，跟同桌看到喜欢的女孩经过，她的小腿像葱白一样干净，想起那年4月1日逝去的张国荣，想起自己的爱情和友情，眼泪飘洒而至。看之前并没有对这部影片抱多少期待，拭去眼角泪的刹那扭头看了下四周，正有与我一样的动作在想念着各自的青春。
《青春派》的导演刘杰此前一直致力于小成本文艺片的拍摄，本片之前他拍摄的三部作品都是典型的文艺片，题材多集中于偏远地域和小人物身上，更注重人性的挖掘与刻画。《青春派》是他的首部商业片，而且是以他“60后”的身份来拍摄一部反映“90后”的电影，具有较强挑战性。
不过，从影片的整体效果来说，这部《青春派》在时代感并无多少脱节之处。重要的是，这部影片是真正从片中的那些学生的角度出发，真实的.再现他们历经高考前后那段日子的生活。而对于很多观众来说，观看本片的过程则更像是一次重温自己学生生涯的过程。尤其是对于我们这个“高考”具有特别意义和地位的国家来说，高考前后的经历几乎都会成为每个当事人心目中永远难以磨灭的记忆。《青春派》中出现的大量学*气氛紧张的教室、宿舍学*场景以及严师、口号、决心等等元素都在这一段记忆中具有特别的象征意义，甚至影响到了每一个参加过高考的人的一生。这些熟悉场景的再现无形中使得影片贴*真实生活，显得自然亲切，更具说服力。
除了高考，影片涉及的一个比较敏感的话题就是“早恋”。片中的男主角居然在毕业之前当着全校师生的面向自己心仪的女生表白，结果引来了轩然**，导致高考失败，不得不复读一年。在复读过程中，这段感情成为支撑他坚持下去的动力，而也正是这段感情的失败，是他真正走向成熟，最终做出了自己的选择。影片真实的再现了这一特殊年龄段的感情的懵懂与冲动，客观反映了这一代人对于爱情的态度，同样对于有着高中经历的观众而言，有一种熟悉的亲切感。在记忆中，即使在那学业高度紧张的日子里，几乎每一个心目中都有着自己喜欢的“那一个”，只不过是很少有人有片中居然这样的勇气而已。居然的感情经历不一定是每个人都具备的，但却有着每一个从这个年龄段走过的人的影子。
虽然是一部表现高考压力的电影，导演刘杰也未刻意将影片变得过于沉重，而是为影片加入了不少喜剧元素。因为对于很多人而言，这一段时期的经历往往是痛苦与快乐并存。重要的是，这段经历对于成长具有极强重要的意义。除了学*，影片还在很多细节上再现了这个时期的很多美好的东西：恋情、信任、友情和热情，更有成长过程中进步带来喜悦。在这部影片中，没有单纯的对于高考制度的所谓“控诉”，更没有板起脸来对于“幼稚”的指责与批判。有的是每一个经历过高考的人的熟悉的场景与经历，甚至连片中那陪读的老妈和让人“又爱又恨”班主任都看来是如此熟悉而亲切。可以说，这一部《青春派》，既不仅仅是“长的漂亮的人”的青春，更不是“有钱人的青春”，而更像是每一个从学生时代走过来的普通人的青春。也正因为如此，这部影片才会显得如此亲切，让人感动。
“姹紫嫣红开遍，也不过是断壁残垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。”青春告诉我们唯有耐得住寂寞，才能等到花开。
电影《青春派》讲述了一位高三学子居然在高考前五天拍毕业照时，当着全校师生的面，大声地用泰戈尔的诗句向暗恋了三年的女同学黄晶晶表白，展示了年少青春的张狂。然而初恋的甜蜜很快被匆匆前来的妈妈破坏了，初恋很快就结束了，高考却大受影响失利，最后居然选择了复读。
也许在居然长大之后会为那次的疯狂而后悔不已，可是在那时，居然一定是不想让自己的青春留下不唯美的遗憾才做出那样疯狂的举动。居然在第二次照毕业照时，他用泰戈尔的'话来总结过往:“尽管走下去，不必逗留着，去采鲜花来保存，花自然会继续开放。”
但我却并不赞成居然的想法，青春就像是路边绚烂一时的野花，绽放时纷纷扰扰，凋零时落英缤纷，短暂而凄美!“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知，试看春残花尽落，便是红颜老死时。”青春，我们需要坚定地往前走，因为我们辜负不起。
我认为人的一生也许会邂逅许多美丽，但只有适时而开的那朵花才是属于自己的，过早采撷只会加速她的凋零。也正是因为如此，影片的最后，并没有交代居然的爱是否修成了正果。我想，应该是没有吧!或许在未来的某一天，居然看着骑着单车的男孩，也会心中一动，
想起那充满活力的青春，追忆那些疯狂的往事。回想起曾经喜欢的那个女孩，但却发现自己已记不清的她的轮廓，记不清她的面容。
《青春派》中撒老师说过这样一句话，“破釜沉舟，拼他个日出日落，背水一战，干它个无怨无悔。”而青春最需要的也正是这样的无怨无悔。
只有不间断地追求不停止的奋斗，不消失的梦想，才能创造青春之辉煌，才能拥有无悔的青春。但这种无悔的青春并不是要把人间的酸甜苦辣尝遍，也不是要把不属于这个时期的事都经历一遍。所谓无悔应当是*静淡然的姿态，完美地走在青春路上，不盲目慌张，最终也不后悔。
记得有哲人说过:“若花不开在路上，就一定会开在路的尽头。”我说，在青春的这条路上，我们不必过早地追求不属于我们这个年龄段的东西，只要我们努力了，奋斗了，青春之花就一定会开放在路的尽头，所以此时，我们要做的就是一路向前，静待花开!
拍高考题材的电影不少，但是能做到如此掌控的电影却很少见。
16岁的时候，高考失败，重新复读，觉得这个世界所有东西都在跟自己作对，家长、老师、高考、女友、同学、邻居。而正是在这个复读的一年中，加速了成熟的脚步，复读的不只是高考，而是从青葱到青春的成长。
青春的成长就是不断经历第一次的过程。没有恋爱过，没有告白过，青春的热血会冲破自己的懦弱。但是青春的热血一般伴随的都是头破血流的反省。无论是父母还是老师，总会在你热血的时候给你当头一击棒喝，人难免就又会缩了回去。走一步，退两步，思第三步，哪一段第一次不是这样。
青春的成长总会伴随着亦敌亦友的朋友，他们会跟你争妹子打得头破血流，也会在外敌当前的时候做你最坚强的后盾。他们可能跟你在同一个宿舍，你们没有深交，但当他消失的那一刻，好像又掏空了你生命中的某一种*惯。他们可能外向可能内敛可能单纯可能细腻，但你总能接受各种多样性而又不带成见。
青春的成长就是第一次的恋爱，大千世界的恋爱故事大体是你爱的人爱别人，而爱你的你不爱。这个基本的道理我们都知道，但是体验了第一次才知道为什么恋爱的魔力让你对不爱你的人专情，而对爱你的傲慢。男主角居然也只有在自己失恋的深渊才能体会父母要离婚的伤感，哪怕他早就知道这是一个局。也就只有在时间和对恋爱新的体验中，才知道应该欣赏爱你的人对你的付出，双宿双飞去了人大。
所以说，青春的成长就是从懵懂到体谅。电影里面，像我们影子的中学生们都像我们曾经一样，老说别人幼稚，而自己干着没有担当的幼稚的事情。而我们接触了社会，知道我们无法保护同伴，知道我们身边看起来跟我们一样人有着不同的身家，知道我们对朋友背负的重担的无知程度，知道我们父母老师所经历的不能言说的痛。知道了这些，很难再幼稚下去。所以，我们体谅、我们担当、我们分担、我们才可能进化成更好的人。
虽然字幕的最后，居然和晓凡都考去了人大，虽然居然懂得了晓凡换发型的原因，虽然看起来居然这一次要紧紧抓住爱自己的那个人的付出，但青春总伴随着来来*。说不定他会再次放弃爱他的人选择他爱的人。但是，在复读恋爱的这一段旅程，他只是更清楚了自己想要什么而不想要什么。所以，青春的第一次，总要尝试，不在尝试中失败，哪能从失败中找到成功呢？
不同的时代，有不同时代青春的故事。很明显，80后90后的青春不是北京胡同家属大院，山西汾阳晃荡迷茫。但对于青春的叛逆，青春的成长，每个重新翻看这一段的人，总会敲击到内心的共鸣。
PS：秦海璐的老师演技真是神一般的，前面泼辣又幽默，最后说心里话那一段说到动情的地方，忍住眼泪而上嘴唇还一直抽动，真是细腻到家了。
各位中学生主角更是非常抢镜，男主角让人想起当年的夏雨，而李飞的饰演者每一场戏都让电影院充满欢乐。
今天，闲来无事，看了电影一部名曰《青春派》。讲的是高三的故事，高考的故事。
高三，其实我没有真正的经历过，高考前的苦读，拼的没日没夜，也没有体会过高考当天的紧张，考完以后的释放，在一起三年要分开的别离，估分的疑惑，填报志愿的选择等等的种种......
以前没有提过，自己也不愿意提起。偶然梦回的时候，会记得当时的上下铺，当时为了闺蜜和另一个人走的*了的醋意，当时因为一句我不信你能，俩个女生5点多起床去操场赌能不能跑完3000米……大脑就那样的筛选了我想要记住的美好。
也不知道是幸还是不幸？也不知道自己是后悔还是不后悔？在夜深人静的时候，问过自己千百回，可是却没有答案。连自己的心也只能回答不知道三个字。也许我是在逃避自己吧！逃避自己当时的懦弱和放弃！逃避那两年的任性、荒唐和颓废！
只知道曾经有个自己为了一个目标，狠狠的努力过。
为那曾经的疯狂，为那真诚的友谊，为那逝去的岁月，只有一句——青春无悔！
人说没有经历过高三的青春是不完整的，没有奋战过高三的青春是遗憾的，作为一个在高考中挣扎过的莘莘学子之一，我觉得这句话非常的贴切，尤其是看过《青春派》这部影片之后，我更是觉得高三是一个特殊的时期，我也认为高三是人生中极其精彩的一瞬间。
《青春派》是一部非常贴*生活的影片，它主要讲述了一群少年、家长和老师为了高三而拼搏努力的故事，由于这个故事紧贴*现有的高考制度，所以它非常的有号召力和感染力，一度取得了很好的票房成绩和电影口碑。尤其是对于那些即将面临高考的青少年来说，这部影片成为了绝佳的动力，尤其是里面那些鼓励高考的号子，更是成为了每个考生的信仰，他们甚至把“破釜沉舟，拼他个日出日落；背水一战，干他个无怨无悔”当成了每日必读的格言，真正是为了高考拼了一阵，也苦了一阵。
不可否认的是，这部影片确实非常的感人，每每看它都觉得身临其境，仿佛自己又在备战高考了一般，真正是让人回味无穷。影片中的每一个学生都个性独立，我们每个人似乎都能在这些人身上找寻到自己的影子，他们像我们一样，每个人都有自己的梦想和坚持，有自己的苦恼和烦恼，有自己的疯狂和理性，也有自己的人生和道路，真正是把青春的疯狂肆意、迷茫艰苦演绎的淋漓尽致。
而剧中的父母仿佛就是我们的父母，为了孩子他们可以放弃自己的工作，放弃自己的生活，甚至放弃自己的幸福，只为给孩子一个舒心的高考环境，这可怜天下父母心的慨叹不禁让我们热泪盈眶。而那些老师们呢，为了学生的前程和未来，他们更是呕心沥血一刻也不敢放松，他们把学生当做自己的孩子一样关怀鼓励，为了学生他们可以变成世上最有时间，最有耐心，最有智慧，最有口才，最有文采，最有勇气的存在，真正是为了学生而煞费苦心啊！
高考前我的老师就陪我看过了这部佳作，而现在当我一个人在看这部影片时，我仍旧感触颇深，即使我已经不是一个高三的学生了，我还是能从中体会到那股冲劲和势头，这让我觉得自己还可以再疯狂一点，再努力一点，再坚强一点，毕竟我的青春还没有真的消逝而去不是吗？所以我希望在往后的时光里，我可以找回当年那种励志的感觉来，好让自己在以后可以不那么遗憾和后悔。
——青春派观后感(10)份
青春是稀里糊涂的，横冲直撞的，口号的，口号的，口号的，经历过高考的青春更是。那时候总懵懂却觉得前路很清晰，那时候总迷茫却觉得有梦想就有无限可能，那时候还是暗恋不敢说出口却再也不会有那样的单纯，那时候高三，残酷，高压，沉闷，却在愣头愣脑的青春面孔中透露着一股子鲜活。这样多美好，可惜没有这样美好的电影，拍过的几部关于高考的青春片，实在不敢恭维。直到《青春派》——这实在不是一个讨巧的片名。
《青春派》之所以成为第一部高考青春的美好影片，完全因为它建立在童话的云端上，尽量少地去描写那些压抑的存在，将更多视角放在了青春的情感上，并且这种情感美好而剔透，完全不像在中国高三所想象的那般，所以，美好出现了。当一种你想象中的美好突然袭击到你，而你潜意识中一直期待这种美好，那么火花就这么倏忽而至。
今天夏天北京很热，全国也很热，青春片也跟着热。我是盼着像《青春派》这样的小成本影片走红的，不仅是因为它这样如童话一样美好，还因为它是中小成本影片的典范。如果走打斗路线，中等成本的电影《激战》应该是一个标本。但小清新的，唯《青春派》。这部片子的档期不咋地，前有狼后有虎，对于中国院线经理而言，没有大明星的《青春派》不会讨他们的喜欢。但我说的正是明星这块。该片成功很重要的一点就是选角成功。虽然秦海璐贡献了这两年她最棒的配角演出，但男一号董子健才是亮点。这个据说是某大牌经纪人公子的90后演员，一出道就风华正茂。客观地说，很不错。无论是那股子青涩劲儿还是生猛的眼神，甚至有时候你都会想，这样的沉稳，像一个93年生的孩子嘛。前途无量。片中的几个女学生选得特别像高三生，很有代入感，而男一号周边的几个小伙伴，则各有性格，很好的调动了观众情绪，让人坠入其中，重回高三。嗯，多美好的高三啊。
青春电影能让人回到自己的青春，那便是最基本的成功了。《青春派》做到了。想起我高三时，跟同学在宿舍说着脏话说着理想，在课间休息时对着走过的女生吹口哨，跟同桌看到喜欢的女孩经过，她的小腿像葱白一样干净，想起那年4月1日逝去的张国荣，想起自己的爱情和友情，眼泪飘洒而至。看之前并没有对这部影片抱多少期待，拭去眼角泪的刹那扭头看了下四周，正有与我一样的动作在想念着各自的青春。
不疯狂，怎叫青春?当他当着全校师生的面大声对她读出泰戈尔的诗时，当他为了她高考交白卷的时候，当他站在站台望着她远去的背影的时候，我知道我做不到那种疯狂，我也很想如此疯狂。高考都离我有两年半的时间了，却勾起了我缅怀青春，祭奠高考的心。与居然(男主角)相比，我的高中生活就是一张白纸，搜肠刮肚想了一番，无非是无休止的考试和题海，顶多就是两周一次的“放风”时间。总之，我的高中一片空白，或许，也不是一片空白，只是少了一种类似QQ空间的东西来记录心情吧。整个高中时代，我究竟收获了什么?
除了上课、吃饭、睡觉，我不记得自己有过什么其他的活动了，按着老师的安排，重复着同一件事，虽然也会因为成绩时好时坏而伤心，在成绩出来前胆战心惊，真不知道那些题海教会了我什么，我又从中学到了什么，如果是坚持，我只能“呵呵”了，当时用心做的试卷，现在又记得多少，该是都还给老师了吧!
就算记得，拿到现在又有多少有用呢?现在想想，高考成绩出来时我也没必要那么在乎，在挤破头的这场大战中，我走过了独木桥，但我是失败者，因为我没有达到自己的'目标，我自感在同学面前抬不起头，也不敢谈及此类话题，但事实是，我不比任何人差。
在人生的道路上，高考是一个出路，并不是唯一的出路，是折点，非终点。怎么办，高中三年，我真的回忆不起来什么，或许真的是我太沉默了，因为在那种环境下，我根本不想表现什么，比成绩我是失败者，在那里便会受到冷落(事实上，不管在什么地方，你做的优秀，便会是大家簇拥的对象)但是每个人都有闪光点，都该成为一个中心。糟了，高中的那些战友我又还记得哪些?我都记得，可是有什么用呢?只有几个交心的朋友，真心相待。
当需要一双手的时候，会不吝的伸出来吗?大概，不踢你一脚就是好事了吧!回到现在，大学生活，没有了束缚，没有了限制，一切都是自主，我反而觉得很轻松(虽然偶尔会因为一些事感到压力到)但我是开心的，我有自己的安排，有自己的目标。好了，大学里也还有好多目标没有完成呢，言尽于此吧。很是期待第二部，从别人的故事中找寻自己的影子，借以安慰自己吧。
青春是稀里糊涂的，横冲直撞的，口号的，口号的，口号的，经历过高考的青春更是。那时候总懵懂却觉得前路很清晰，那时候总迷茫却觉得有梦想就有无限可能，那时候还是暗恋不敢说出口却再也不会有那样的单纯，那时候高三，残酷，高压，沉闷，却在愣头愣脑的青春面孔中透露着一股子鲜活。这样多美好，可惜没有这样美好的电影，拍过的几部关于高考的青春片，实在不敢恭维。直到《青春派》——这实在不是一个讨巧的片名。
《青春派》之所以成为第一部高考青春的美好影片，完全因为它建立在童话的云端上，尽量少地去描写那些压抑的存在，将更多视角放在了青春的情感上，并且这种情感美好而剔透，完全不像在中国高三所想象的那般，所以，美好出现了。当一种你想象中的美好突然袭击到你，而你潜意识中一直期待这种美好，那么火花就这么倏忽而至。
今天夏天北京很热，全国也很热，青春片也跟着热。我是盼着像《青春派》这样的小成本影片走红的，不仅是因为它这样如童话一样美好，还因为它是中小成本影片的典范。如果走打斗路线，中等成本的电影《激战》应该是一个标本。但小清新的，唯《青春派》。这部片子的档期不咋地，前有狼后有虎，对于中国院线经理而言，没有大明星的《青春派》不会讨他们的喜欢。但我说的正是明星这块。该片成功很重要的一点就是选角成功。虽然秦海璐贡献了这两年她最棒的配角演出，但男一号董子健才是亮点。这个据说是某大牌经纪人公子的90后演员，一出道就风华正茂。客观地说，很不错。无论是那股子青涩劲儿还是生猛的眼神，甚至有时候你都会想，这样的沉稳，像一个93年生的'孩子嘛。前途无量。片中的几个女学生选得特别像高三生，很有代入感，而男一号周边的几个小伙伴，则各有性格，很好的调动了观众情绪，让人坠入其中，重回高三。嗯，多美好的高三啊。
青春电影能让人回到自己的'青春，那便是最基本的成功了。《青春派》做到了。想起我高三时，跟同学在宿舍说着脏话说着理想，在课间休息时对着走过的女生吹口哨，跟同桌看到喜欢的女孩经过，她的小腿像葱白一样干净，想起那年4月1日逝去的张国荣，想起自己的爱情和友情，眼泪飘洒而至。看之前并没有对这部影片抱多少期待，拭去眼角泪的刹那扭头看了下四周，正有与我一样的动作在想念着各自的青春。
拍高考题材的电影不少，但是能做到如此掌控的电影却很少见。
16岁的时候，高考失败，重新复读，觉得这个世界所有东西都在跟自己作对，家长、老师、高考、女友、同学、邻居。而正是在这个复读的一年中，加速了成熟的脚步，复读的不只是高考，而是从青葱到青春的成长。
青春的成长就是不断经历第一次的过程。没有恋爱过，没有告白过，青春的热血会冲破自己的懦弱。但是青春的热血一般伴随的都是头破血流的反省。无论是父母还是老师，总会在你热血的时候给你当头一击棒喝，人难免就又会缩了回去。走一步，退两步，思第三步，哪一段第一次不是这样。
青春的成长总会伴随着亦敌亦友的朋友，他们会跟你争妹子打得头破血流，也会在外敌当前的时候做你最坚强的后盾。他们可能跟你在同一个宿舍，你们没有深交，但当他消失的那一刻，好像又掏空了你生命中的某一种*惯。他们可能外向可能内敛可能单纯可能细腻，但你总能接受各种多样性而又不带成见。
青春的成长就是第一次的恋爱，大千世界的恋爱故事大体是你爱的人爱别人，而爱你的你不爱。这个基本的道理我们都知道，但是体验了第一次才知道为什么恋爱的魔力让你对不爱你的人专情，而对爱你的傲慢。男主角居然也只有在自己失恋的深渊才能体会父母要离婚的伤感，哪怕他早就知道这是一个局。也就只有在时间和对恋爱新的体验中，才知道应该欣赏爱你的人对你的付出，双宿双飞去了人大。
所以说，青春的成长就是从懵懂到体谅。电影里面，像我们影子的中学生们都像我们曾经一样，老说别人幼稚，而自己干着没有担当的幼稚的事情。而我们接触了社会，知道我们无法保护同伴，知道我们身边看起来跟我们一样人有着不同的身家，知道我们对朋友背负的重担的无知程度，知道我们父母老师所经历的不能言说的痛。知道了这些，很难再幼稚下去。所以，我们体谅、我们担当、我们分担、我们才可能进化成更好的人。
虽然字幕的最后，居然和晓凡都考去了人大，虽然居然懂得了晓凡换发型的原因，虽然看起来居然这一次要紧紧抓住爱自己的那个人的付出，但青春总伴随着来来**。说不定他会再次放弃爱他的人选择他爱的人。但是，在复读恋爱的这一段旅程，他只是更清楚了自己想要什么而不想要什么。所以，青春的第一次，总要尝试，不在尝试中失败，哪能从失败中找到成功呢？
不同的时代，有不同时代青春的故事。很明显，80后90后的青春不是北京胡同家属大院，山西汾阳晃荡迷茫。但对于青春的叛逆，青春的成长，每个重新翻看这一段的人，总会敲击到内心的共鸣。
青春是稀里糊涂的，横冲直撞的，口号的，口号的，口号的，经历过高考的青春更是。那时候总懵懂却觉得前路很清晰，那时候总迷茫却觉得有梦想就有无限可能，那时候还是暗恋不敢说出口却再也不会有那样的单纯，那时候高三，残酷，高压，沉闷，却在愣头愣脑的青春面孔中透露着一股子鲜活。这样多美好，可惜没有这样美好的电影，拍过的'几部关于高考的青春片，实在不敢恭维。直到《青春派》——这实在不是一个讨巧的片名。
《青春派》之所以成为第一部高考青春的美好影片，完全因为它建立在童话的云端上，尽量少地去描写那些压抑的存在，将更多视角放在了青春的情感上，并且这种情感美好而剔透，完全不像在中国高三所想象的那般，所以，美好出现了。当一种你想象中的美好突然袭击到你，而你潜意识中一直期待这种美好，那么火花就这么倏忽而至。
今天夏天北京很热，全国也很热，青春片也跟着热。我是盼着像《青春派》这样的小成本影片走红的，不仅是因为它这样如童话一样美好，还因为它是中小成本影片的典范。如果走打斗路线，中等成本的电影《激战》应该是一个标本。但小清新的，唯《青春派》。
这部片子的档期不咋地，前有狼后有虎，对于中国院线经理而言，没有大明星的《青春派》不会讨他们的喜欢。但我说的正是明星这块。该片成功很重要的一点就是选角成功。虽然秦海璐贡献了这两年她最棒的配角演出，但男一号董子健才是亮点。这个据说是某大牌经纪人公子的90后演员，一出道就风华正茂。客观地说，很不错。无论是那股子青涩劲儿还是生猛的眼神，甚至有时候你都会想，这样的沉稳，像一个93年生的孩子嘛。前途无量。片中的几个女学生选得特别像高三生，很有代入感，而男一号周边的几个小伙伴，则各有性格，很好的调动了观众情绪，让人坠入其中，重回高三。嗯，多美好的高三啊。
青春电影能让人回到自己的青春，那便是最基本的成功了。《青春派》做到了。想起我高三时，跟同学在宿舍说着脏话说着理想，在课间休息时对着走过的女生吹口哨，跟同桌看到喜欢的女孩经过，她的小腿像葱白一样干净，想起那年4月1日逝去的张国荣，想起自己的爱情和友情，眼泪飘洒而至。看之前并没有对这部影片抱多少期待，拭去眼角泪的刹那扭头看了下四周，正有与我一样的动作在想念着各自的青春。
青春是稀里糊涂的，横冲直撞的，口号的，口号的，口号的，经历过高考的青春更是。那时候总懵懂却觉得前路很清晰，那时候总迷茫却觉得有梦想就有无限可能，那时候还是暗恋不敢说出口却再也不会有那样的单纯，那时候高三，残酷，高压，沉闷，却在愣头愣脑的青春面孔中透露着一股子鲜活。这样多美好，可惜没有这样美好的电影，拍过的.几部关于高考的青春片，实在不敢恭维。直到《青春派》——这实在不是一个讨巧的片名。
《青春派》之所以成为第一部高考青春的美好影片，完全因为它建立在童话的云端上，尽量少地去描写那些压抑的存在，将更多视角放在了青春的情感上，并且这种情感美好而剔透，完全不像在中国高三所想象的那般，所以，美好出现了。当一种你想象中的美好突然袭击到你，而你潜意识中一直期待这种美好，那么火花就这么倏忽而至。
今天夏天北京很热，全国也很热，青春片也跟着热。我是盼着像《青春派》这样的小成本影片走红的，不仅是因为它这样如童话一样美好，还因为它是中小成本影片的典范。如果走打斗路线，中等成本的电影《激战》应该是一个标本。但小清新的，唯《青春派》。这部片子的档期不咋地，前有狼后有虎，对于中国院线经理而言，没有大明星的《青春派》不会讨他们的喜欢。但我说的正是明星这块。该片成功很重要的一点就是选角成功。虽然秦海璐贡献了这两年她最棒的配角演出，但男一号董子健才是亮点。这个据说是某大牌经纪人公子的90后演员，一出道就风华正茂。客观地说，很不错。无论是那股子青涩劲儿还是生猛的眼神，甚至有时候你都会想，这样的沉稳，像一个93年生的孩子嘛。前途无量。片中的几个女学生选得特别像高三生，很有代入感，而男一号周边的几个小伙伴，则各有性格，很好的调动了观众情绪，让人坠入其中，重回高三。嗯，多美好的高三啊。
青春电影能让人回到自己的青春，那便是最基本的成功了。《青春派》做到了。想起我高三时，跟同学在宿舍说着脏话说着理想，在课间休息时对着走过的女生吹口哨，跟同桌看到喜欢的女孩经过，她的小腿像葱白一样干净，想起那年4月1日逝去的张国荣，想起自己的爱情和友情，眼泪飘洒而至。看之前并没有对这部影片抱多少期待，拭去眼角泪的刹那扭头看了下四周，正有与我一样的动作在想念着各自的青春。
提到“青春”这一个词，人们首先想到的是“个性”、“活力”、“张扬”。其实，青春是一条叛逆与稳重相互交织的成长之路。一味叛逆，不是青春，是愚昧无知；一味稳重，亦不是青春，是死气沉沉。当我们终于告别最初的任性茫然，练就一身成稳从容，我们亦告别了青春。
我们走在这条路上，正值青春。而我们却不得不在同一个时间，同一个地点，与同样的人，做同样的事。所有人都是同一个姿势，同一个表情。于是我们厌倦，厌倦日复一日类似的生活，也厌倦这样一个与别人类似的自己。我们有大把的精力，却只能把它全部消耗在书本里。我们不满着，咒骂着，却无能为力。因为我们不能赌上自己的未来去追求所谓的“个性张扬”。“未来”总是比“现在”重要，所以我们要活在“现在”，却不停地为“未来”打算。尽管，未来，未曾来。于是我们一边抱怨，一边认命，到最后学会*惯，毕竟，这样的选择之于我们，百利而无一害。
没有谁的青春是真正无悔的，在青春的年岁里，我们本就是冲动的。我们害怕当某一天我们回忆起自己的青春时，能够想起的，只是一片空白。于是我们在内心深处隐隐期待着在这个最美好的年纪里，能够发生一些美好的事，好让自己不留遗憾。
成长，或许是雷霆乍惊措手不及，或许是春风入夜，润物无声。而忏悔与改过，是我们唯一的救赎。幸而，我们还有机会改过，而不是空留无边悔恨。幸而，这一路上，我们还有父母师长的陪伴，而不是独自一人摸爬滚打。或许会很辛苦，但至少不孤独。
青春，只是连通幼稚与成熟的桥梁，并不是人们想象中的那般轰轰烈烈。
昨晚看了好久以前一直想看的《青春派》。
这部电影是四五年前的了，在我初中毕业的时候上映的。一直没机会去看，当时要会员又找不到资源，久而久之也便忘了。之前和现在观看的这两个时间段都挺尴尬的。如果在那时候看，一只脚还没踏进高中可能还不能感同身受，而现在呢另一只脚已经离开高中一年了，更多的成了回忆与念旧。
影片以泰戈尔说开始，以泰戈尔说结尾。讲述的是一个高三毕业生因早恋而高考失利，重新走上复读的道路，再次经历了一次艰辛充实疯狂的高三生活的一个故事。这个故事相比其他的一系列青春片，我在里面感受到了现实中你我最真实的高中样子。董子健凭电影一炮而红，不觉得他长的帅，但是却舒服的*易*人，感觉就像是身边的同学，尽管他现在快当爹了。
看完电影，想起了我的高中班主任，和电影里的撒老师很像。有着一头刻板的短发、凌厉的目光、利落的动作和说一不二的威严。说实话，很多时候很怕她，但在心里又很佩服她，因为她说的每句话都很在理。在过去的读书生涯里遇见过很多的`好老师，有两类不会忘记。一类是相处时就如同朋友，没有高高在上，在那时便喜欢毕业后还是会怀念他对我们好的那种；另一类便是相处时不喜欢不理解甚至是厌恶，到毕业后才会渐渐发现读书时他对我们的付出与爱。而撒老师和我高中时的班主任是属于后者，就像男主结尾时对老师表达爱意时所说“我们永远不会忘了您，说恨您，但也很爱您。”
我们用一个6月进行高考，却在以后的每个6月里来怀念这场考试。但是，我并不喜欢中国的高考制度，不喜欢一考定终生的说辞，甚至不喜欢高考。什么“不苦不累，人生无味，不拼不博，高三白活”“拼一载春秋，搏一生无悔”这些誓言太为夸大。就在今年的浙江新高考改革中，看到落榜生的数量大大增加，那些原本是二本的考生到最后却只能走上专科与复读的道路，真的挺唏嘘，实力的较量里最终却成了凭运气所决定去留。寒窗苦读十二年，不注重结果是假的，即使到最后怀念的是过程，那也是在考上大学以后。
影片的另一个关键词是早恋。早恋害男主成了班里唯一的落榜生，同时早恋也蜕变了男主，让他逐步成熟，之后考上了名牌大学。早恋是好是坏？很多青春片告诉我们，青春是用来追忆的，早恋是没有结果的，但是没有早恋的青春是会后悔的。看过关于早恋的所有影片中，最喜欢的是来自泰国的《初恋这件小事》，里面的女主为了靠*优秀的男主，努力让自己成为了更好的自己，用同样优秀的自己去吸引了优秀的他。这种正能量的喜欢在青春里才显得有意义。
中国人向来有悠久的考试历史，长达1300多年的漫长科举制度为我们提供了无数考试的素材。时至今日，范进中举时的疯狂或许已经不再呈现，但对于考试本身的热衷却仍然有过之而无不及。从小学到大学再到工作，初考、中考、高考、考研、考博、托福、雅思、考公务员……中国人可谓活到老考到老。
当然，在众多的考试中，高考依然是最重要的一环。每逢六月则各种奇招倍出，纷纷为之让道，所谓天大地大高考最大，全民关注的目光每年都让原本就闷热的六月更加热浪滚滚。说到底，在这个没有更多惊奇的年代，高考已经是一道另类的奇观，让我们体验着不同*常的感觉。
在这种氛围之下，由刘杰执导的《青春派》的出现或许不算突兀。相对于前段时间那部在黄冈中学拍摄的《全城高考》，这部由黄冈广电出品的作品更关注高考者的内心自我，于是本片观众也会注意到出品方里面的黄冈要素。说起来，黄冈作为高考的神迹之一，全国百分之九十的同学大概都曾经咬牙切齿地做着他们的试卷复*高考。只是不知道两部关于高考话题的`作品都跟它有关，到底是巧合还是故意。
作为一个喜欢边缘题材的导演，刘杰选择高考这一热门话题确实有些一反常态。然而，相对于国内娱乐氛围中高考*乎被禁忌的现状，或许拍摄高考题材其实才是一种真正的另类。而且，虽然是拍摄这样相当严肃的话题，他也试图以一种非主流非官方的方式来诠释。
高考是一大群人陪着一个人在受罪，哦，或者也可以说是在成长。漫长却又煎熬的时间里考验的不光是自己，董子健饰演的居然，就在表白失败、高四复读重新开始高考冲刺，此间的利害关系，父母、老师、老师和同学都会给予压力，当然更为紧要的是自我对个人的认知。
世界从来都不是我内心的世界，虽然叔本华、尼采都以为世界是他们的意志，但至少不是我们的意志，当然也不是居然的意志。其实，从某种意义上讲，高考更像是一个加速器，它让那些稚嫩的心灵在煎熬中迅速成熟。或许，只有在复读的过程中，居然才看到黄晶晶(安悦溪饰演)之外的世界。
如今的世界早已经不是当初的蒙昧年代，所以也不会再有那种天真到一无所知的女生。其实就生理发育而言，女生要比男生成熟的更早。在一个不再有各种强制限制的年代，十七八岁的女生事实上已经远非同龄的男生所能理解。对于刚刚开始的恋爱感觉来说，青春其实就是一场错位的故事，而在这其中谁先成熟谁掌握着主动。于是，本片与《那些年，我们一起追过的女孩》一样，又明显处在内心世界女强男弱的局面，即便电影中的恋爱不能成功，事实上也会给一些观众以某种自我认可式的期待。
青春是稀里糊涂的，横冲直撞的，口号的，口号的，口号的，经历过高考的青春更是。那时候总懵懂却觉得前路很清晰，那时候总迷茫却觉得有梦想就有无限可能，那时候还是暗恋不敢说出口却再也不会有那样的单纯，那时候高三，残酷，高压，沉闷，却在愣头愣脑的青春面孔中透露着一股子鲜活。这样多美好，可惜没有这样美好的电影，拍过的几部关于高考的青春片，实在不敢恭维。直到《青春派》——这实在不是一个讨巧的片名。
《青春派》之所以成为第一部高考青春的美好影片，完全因为它建立在童话的云端上，尽量少地去描写那些压抑的`存在，将更多视角放在了青春的情感上，并且这种情感美好而剔透，完全不像在中国高三所想象的那般，所以，美好出现了。当一种你想象中的美好突然袭击到你，而你潜意识中一直期待这种美好，那么火花就这么倏忽而至。
今天夏天北京很热，全国也很热，青春片也跟着热。我是盼着像《青春派》这样的小成本影片走红的，不仅是因为它这样如童话一样美好，还因为它是中小成本影片的典范。如果走打斗路线，中等成本的电影《激战》应该是一个标本。但小清新的，唯《青春派》。这部片子的档期不咋地，前有狼后有虎，对于中国院线经理而言，没有大明星的《青春派》不会讨他们的喜欢。但我说的正是明星这块。该片成功很重要的一点就是选角成功。虽然秦海璐贡献了这两年她最棒的配角演出，但男一号董子健才是亮点。这个据说是某大牌经纪人公子的90后演员，一出道就风华正茂。客观地说，很不错。无论是那股子青涩劲儿还是生猛的眼神，甚至有时候你都会想，这样的沉稳，像一个93年生的孩子嘛。前途无量。片中的几个女学生选得特别像高三生，很有代入感，而男一号周边的几个小伙伴，则各有性格，很好的调动了观众情绪，让人坠入其中，重回高三。嗯，多美好的高三啊。
青春电影能让人回到自己的青春，那便是最基本的成功了。《青春派》做到了。想起我高三时，跟同学在宿舍说着脏话说着理想，在课间休息时对着走过的女生吹口哨，跟同桌看到喜欢的女孩经过，她的小腿像葱白一样干净，想起那年4月1日逝去的张国荣，想起自己的爱情和友情，眼泪飘洒而至。看之前并没有对这部影片抱多少期待，拭去眼角泪的刹那扭头看了下四周，正有与我一样的动作在想念着各自的青春。
——电影飞扬的青春观后感合集五篇
昨天看了一部电影对我感触很深，由去乡下支教发生了一段感人的事，这时候，会觉得山里的孩子很不容易，有些孩子上学需要经过几座山，有些学生为了帮家里父母干些活，有些家里离异了或者双亡在家里帮助奶奶爷爷做家务，回想起在家的时候，上学有人送有人接，多么幸福，我们还不懂得珍惜，还觉得他们对我们的好是理所应当的。我觉得在家或在学校，都要听家里父母和老师的话，要懂的珍惜眼前。
在影片中，上学的孩子多么朴实，淳朴，在学校里，他们都很认真的听老师话，虽然学校里怎么穷，再怎么苦，都很热爱这个学校，支教老师也很爱这个学校。
在以后我都要向这部影片中的孩子们一样。淳朴，老实的精神。
学校组织我们六年级的学生观看一部青春励志片——《飞扬的青春》。这是一个真实的故事。故事主要说两个支教老师到山区帮助那些贫苦的孩子。而那两个支教老师分别叫封老师和娇娇老师，这两个老师的精神值得我们敬佩，他们舍弃城里荣华富贵的生活，来到一个连饭都吃不饱的山区里，这又是何苦呢？而他们虽然在城里长大，但一点也不怕那些困难，并勇敢地战胜了它们。
这部电影中有很多感人肺腑的片段，而真正打动到我心里的'故事就是封老师来到山区里吃的第一顿饭的场景。封老师坐在一个板凳上，一手拿着筷子，一手端着饭碗，看着一个由萝卜和火红的辣椒混合在一起的菜，不停地咽唾沫，因为他实在难以吃下眼前这个不知名的菜，可在饥饿的威胁下，他还是用筷子夹起一个萝卜慢吞吞地塞进嘴里，他忍着辣味脸上露出了难以忍受的痛苦他只有不停地吃着白米饭才能压制住辣味。突然，他发现在那白嫩嫩的米饭下，掩盖着几块很珍贵的肉。封老师的目光一下子变得呆滞了，眼中含闪着泪光，比之前更快速的吃着米饭了，而一只有几个脏兮兮的孩子看着封老师的一举一动。
看完这部电影，我应该反思一下，那些山区的孩子在那样艰苦的环境下，依然坚持着自己的梦。回想这些年，除了抱怨和后悔，自己究竟还收获了什么呢？逐渐失去了对学*的热情，剩下的却只是追分追名呗。影片中的孩子们珍惜新老师，珍惜新知识，于是他们懂得感恩，懂得回报。而瞧瞧如今这穿戴整齐的自己，是否知道珍惜呢？如果懂得珍惜，还会和老师、父母顶嘴么？还会在自*课上悠闲得谈天说地么？
青春正飞扬，珍惜弥珍贵。
农村的学校不比我们好，想一本课外书都很难得。虽然我见过农村的学校，但也是七八岁的时候。
没在村里的学校呆就是不知道他们是怎么度过来的。村里的教学设施没有城里的好。像一支铅笔都要用到底了都不舍得扔。城里的就觉得不好了就扔掉，还管它三七二十一。往往农村孩子都比城里的'孩子懂事，农村孩子都能体会到父母的良苦用心，城里的孩子总是大把大把的花掉父母的血本。
想想老爸正在埋头的苦干着，另一头的我正在大把的花着他的心血。老爸，你辛苦了!我以后会勤俭节约，再也不会像以前大手大脚的花钱了。想想我老爸赚个钱不容易，还要低头哈腰。别担心爸爸，女儿已经长大了。
昨天我们看的大片，飞扬的青春。看到了乡村孩子们的懂事、淳朴，我看到了为社会无私奉献的支教员老师。最让我感动的是学校的王校长。也一心只为学校考虑，不顾自己的病危。还有两位支教老师，虽然他们是城市里人，但他们不嫌弃乡村学校的贫穷，不嫌弃他们吃不惯的饭菜。他们这种无私奉献的精神让我感动。老师从自己城市里给予他们电脑，高科技设备及一些生活用品。孩子们唱的《在大山的怀抱里》这首歌在省内取得了冠军。因王校长有病在身不能在现场观看孩子们的表演，于是就用手机来听他们的歌声。王校长是多么爱孩子们。最后伴着歌声，王校长死去了。他为孩子们所做的一切将永远留在他们心中。
通过这部大片让我懂得了帮助贫困人，快乐自己。为贫困人做出自己奉献。为社会多增添一份希望。
今天，学校组织了我们五年级全体师生观看了一部电影，名字叫《飞扬的青春》。这是一部感人至深的影片。
这部电影讲述的是支教生活。而生活的艰辛就是从封老师到来的第一天开始，当学生们把饭菜递给封老师后，封老师咽下第一口时，我感动了。因为学生偷偷在碗底藏了肉，“肉”在我们的生活中早已不足为奇，可在那种艰苦的环境之下，它又是多么的珍贵。看到这里我更对下面的情节充满期待。
暴风雨来临时，孩子们都在厨房帮忙做饭，突然房屋剧烈的晃动。果子老师马上叫学生们撤离，当大家出去后，娇娇老师发现仍有一个孩子没有出来，她便不假思索地冲了进去。房屋倒塌了。在老师们把木板抬起来的一瞬间，我的眼睛再度湿润，因为娇娇老师正用瘦弱的身躯拼尽全力的保护着这个女孩。她的行为是多么伟大啊！
在我们的生活中也有千千万万个这样的老师，也许她们并不像影片中的那么感人，但这些点点滴滴的小事也同样令人敬佩!记得四年级的暑假，我和同学们在学校排练舞蹈，休息时大家提议玩捉迷藏。我正准备躲在柜子里，突然柜子倒了，我的脖子划了一个口子。我便开始大哭，这时胡老师赶紧跑了过来，一边安慰我一边打电话叫我妈妈过来。我和妈妈去医院后准备回家了，又接到胡老师的电话，原来她还不放心。直到妈妈说没大碍后她才放下心。而我们新来的洪老师也是同样，因为怕我们突然换老师会不适应。也一直想尽办法在学*和生活中融入我们。而为了能更好地教导我们，多次利用自己的时间到别的学校听课学*……
我觉得老师真的是辛勤的园丁，用她们的心血来浇灌我们这些花朵。我从心底敬佩她们！现在若是再有人问起我的理想，我会大声地告诉他们——当一名老师!
——《致青春》电影观后感 (菁华3篇)
看《致青春》电影里的郑薇，无所顾忌的想爱就爱，不由得敬佩她的勇气，郑薇，该是一个怎样勇敢的女孩子啊，能够那样的去大胆追随自己的内心，看郑薇和陈孝正的爱情，突然发现，其实很多的爱人之间的矛盾，都需要一个勇敢的真实的人去化解，无论这个人是男方、还是女方，虽然郑薇的爱情也是无疾而终的过往，但至少她那样痛快的爱过了，青春无悔，只有爱过，才会懂得珍惜和学会爱。
一部电影，让我们每一个人都不禁回想起当年，那无敌青春的岁月，当年大学的宿舍或许千差万别，但是，简陋和凌乱似乎是不变的主题，不知道今天的宿舍会不会变了模样呢？在那个如同大杂院一样的宿舍楼里，我们度过了人生最美好的四年，当然，身在其中的时候根本不知道它的美好，记得张爱玲说过：对于三十岁以后的人来说，十年八年不过是指缝间的事；而对于年轻人而言，三年五年就可以是一生一世。是啊，那四年的时光现在想起，许多的经历真的仿若一生一世。
几年前，我曾经在百度上查过一个人的名字，一无所获。看完电影回来，我又一次查了他的名字，依然没有结果，其实早就猜到是这样的结果了，那是一个懈怠的一定会远离一切网络的人，但是就是那样鬼使神差的想去看看，当年的那个人，他现在在哪儿，过的好吗？其实，知道了又能怎样呢，现实中的爱情，有几个能像《致青春》那样还会有续集？那个名字已经消失，但却以一种特殊的方式定格在了我的记忆深处：教科书封面那歪歪扭扭的三个字，破烂的没有后座的自行车，淡淡的烟草味……，每个人都有过一段青春岁月。当年的我表面看是骄矜的，内心却充满卑微，哪怕爱到极致，也在表面上维持着自己的自尊，第一次真的动情的恋爱，也是最痛的一次经历，在那段感情里，快乐、痛苦、期待、失去，最后的那个告别的夜晚是最美的日子，它犹如焰火的闪耀，美过，便成为过去。
那一晚，和他牵手走在安静的校园里，玩着最喜欢的把戏，他用手撑着我双脚离地的跟着他往前跑，那一天说了很多的话，也流了很多的眼泪，终于，还是要告别，挥手，再也不会有明天的故事，之后的一周，我浑浑噩噩的独自度过，那一周，迅速消瘦的我连自己都感觉陌生，背起书包回家过暑假，从此，大学时代的青春成为祭奠。
看着电影里的郑薇，那么勇敢的面对，就算在毕业以后那一次电梯交错的相遇，也敢于直面，我真的好敬佩她的勇气，一次次，其实只有敢于面对自己的过去，才能够更好的活在当下，这么多年过去了，经历了太多太多的事情，我才明白，当年的一种遗忘和埋葬其实是对自己的不认可，青春，谁不曾疯狂，谁不曾经历，所有的，所有的，都是我们成长路上的必须，经历了，才懂得爱；经历了，才学会爱。
上周跟风看了《致青春》，在我看来，没影评说的那么差，还是值得观看的。瑕疵还是有的，重点吐槽一个点——陈孝正的星座之谜……
陈孝正的血型星座是什么？小说没看过，不了解，但电影说陈孝正是双子AB。编剧有木有做功课呢？陈孝正这样阴沉内敛像双子么？双子本来是活泼八卦爱玩爱乐人缘广啊！
从我看来，陈孝正比较符合土象星座，我掐指一算，陈孝正应该是A血型，太阳在摩羯，月亮在处女，水星在双子或处女，上升在摩羯。
摩羯座星座分析：“生于寒冬，思维深沉，孤独一世，忧郁半生。沉默寡言，内敛实干，沉稳冷静，坚韧不拔。温顺老实的外表，极富野心的内在，沉重庞杂的责任，坚强隐忍的意志，造就大器晚成的摩羯。”电影中表现的陈孝正符合以上描述，深沉内敛极富野心，同时做事情有目标有规划，从他抛弃郑微出国为出人头地可以看出，郑微是他一厘米的误差，他的人生不允许有误差，有误差要及时修正。
摩羯给我的印象是，稳固不轻易改变，行事稳重有责任心，这是所有土象星座的特性，其中，摩羯座和狮子座一样，是事业心很强的星座，王中之王领导者型的，因此摩羯的明显表现还有事业心强、功利、自我为中心、不顾他人感受。剧初有一幕，陈孝正每天早上6点钟会准时起床，闹钟吵醒了全宿舍，从一方面反映了摩羯确实自律自强，另一方面正正也说明了他自我为中心，你用功念书可以，但人际也要搞好啊，怪不得全宿舍都认为他是大变态。
大多数摩羯都很坚强隐忍的，不动声色筹划一切，陈孝正一早就想好了要出国，但他没有告诉郑微，忍到郑微知道真相才不得不告诉她。郑微最后挽留他：“为什么你连问都没问过我？也许我愿意跟你吃苦呢？”陈孝正：“但是我不愿意！”再一次证明这个人真的很自我为中心！！！
跟这种人在一起真累。要听话迁就他，因为他被动你就要主动，这种人又很容易不开心，要经常哄他，跟他吵架不管你有多对，你永远是错的，要做认错的一方。反正我对摩羯没什么好感啦。当然有时候看星座不仅要看太阳还要看月亮和上升，这样才全面，也许这个人太阳在摩羯，但上升和月亮都落在很温和的星座，如双鱼、天秤，这个人也会比较好相处。
下面就来讲陈孝正的月亮星座啦。
月亮星座是什么？星座书说我们的人际关系的好坏，是否受人欢迎、受人赞赏，对外在事物的直觉力，全部都是受月亮星座所支配的，月亮星座不会影响外在人格的表现，却会影响人格的形成，它强烈影响到一个人的潜在特质，在内心深处一直忽略，却时时左右着所有的行为，及一些无法言喻、又切实存在的特性。我的理解就是，人格主要表现是太阳星座的特性，但同时会不由自主地表现出月亮的特性。
陈孝正有洁癖，很明显这是处女的特征，处女座挑剔、龟毛，个性不圆滑，是一个专出JP的星座。我们身边也有很多处女座，你们会觉得，不对啊，很多处女都很好相处的，我告诉你们，那是因为他们的月亮上升都在比较好相处的星座上，并不是典型的处女座。前面说了月亮星座是代表人际关系、潜在隐性人格的表现，陈孝正很明显的人际关系很失败，不圆滑，都正正印证了月亮落在处女上。他后来被杨澜采访也说了很后悔，这样的成功是用失败的人际换来的。潜台词就是他也不想人际很差，但他不由自主，月亮左右了他的行为。
水星星座表示我们的智慧，如果一个人的水星落在双子和处女，那他就会特别聪明，数学学得特别好。陈孝正，土木工程高材生，还公费出国留学，最后还成了著名设计师成功人士，他的水星星座肯定是双子或处女。
上升星座可说是人格外在展现的第二因素（太阳是第一主因），在占星学中会影响到人格的星曜只有二个：一是太阳，另一则是月亮，而其中太阳就造成了二种影响：一是太阳星座，另一就是上升星座。上升星座随着我们年龄增长越来越发挥作用，陈孝正这种大JP，应该上升也在摩羯座上。很明显的一个剧情，陈孝正要吃回头草！摩羯座是最爱回头草的排行榜冠军，旧爱仍是最美，神马分手复合再分手再复合，摩羯座最爱的玩意啊。
最后88陈孝正的血型了，果断A型，没有AB型，AB型爱打小报告不像陈孝正，反而A型严谨认真、稳重老实、遵守规则比较符合人物，而且A型人长得比较好看，哈哈哈。
详8完了陈孝正的星座血型之谜，简略说下其他人。
郑微不像天秤座，阮莞比较像，气质型美女、行事优雅淡定、但拖泥带水优柔寡断跟贱男断不了。
郑微爱玩爱闹爱倒追，应该是射手座。基本上认为主动出击的恋爱才有乐趣可言的是射手座女性。
张开，甘做配角的暗恋，双鱼和金牛都爱暗恋，双鱼是以暗恋为乐，金牛默默暗恋藏得很好，话说回来张开性格很放得开，比较像水象星座，不太像木讷的金牛，所以很大程度是双鱼。
以上均是个人看法……总的来说，这是一部好看的电影，结局没有恶俗的大团圆，留点遗憾还不错。
只有你的青春，永远不会腐朽——郑微
天空没有痕迹，但鸟儿曾经飞过——张天然
前天和80后、85后和90初三大美女看《致我们终将逝的青春》，看完之后萌生很多想法。我一般不会写影评，可是这部片子实在有争议，我对有争议的东西又比较感兴趣，所以想说几句。仅代表个人观点。本文大概属于影评但又不限于此，我尽量不跳出电影内容的范畴。
这部片子名曰致青春，实则谈爱情。青春是人生的一个特殊的阶段，这个阶段里不只有爱情，而爱情是青春中最显着的标记，最重要的段落。青春的意义在于学会如何爱，在于认知自我，在于成长，而这一切都可以融入到爱情之中。用不着刻意修学，大胆地爱一场，就全明白了。本片即如此，片中人物对待爱情的态度，便是对待青春的态度，亦即对待人生的态度——有的是抗争，有的是盲从，有的是逃避，有的是欺诈。如此说来，这部片子算是主题突出，中心明确。
那天进入放映厅之前，由于我要买四个人分量的饮料和爆米花，所以入座时影片已经放了十分钟了。我看到的第一个场景是在几位女主人公的宿舍里，黎维娟说她有洁癖的那一段。我刚开始没想到这部片子是以女生们的视角来讲述故事，可能我的惯性思维还停留在《那些年》，但是女主角积极主动、为爱不顾一切的性格让我比较快速地入戏了。
先总体叙述一下情节吧，这部影片所描述的应该是1980年左右出生的男女从大学到工作后五年内的人生经历，以各自的爱情经历和体验为主。影片试图通过人物不同的价值取向所导致的截然不同的人生轨迹，来展现这一代已经失或正在失青春的人曾经历过的矛盾与挣扎。说挣扎一点都不为过，因为每个人物在成长过程中都不断地否定自己，却又不断被另一个自己否定。女主角就是这么一个集万千纠结于一身的人物。
女主角叫郑微，主要女配角是她的三个室友阮莞、黎维娟、朱小北。男主角叫陈孝正，主要男配角则是他的室友许开阳、张天然。这些人物都是同班(或许是同系)同学关系，郑微和陈孝正起初是敌人，然后化敌为友成为恋人，再然后因陈孝正选择功利放弃爱情，两人又陌若路人，再然后呢?陈孝正想要破镜重圆，却彻底变成衰人(这一点我将在下文提到);陈孝正出身贫寒却志存高远，各方面都很优秀，但是过于功利，为了所谓的成功可以放弃任何东西。阮莞是剧中第一美女(导演是这样安排的，从审美学角度就见仁见智了)，善良而理性;许开阳属于高富帅，匪气较重;黎维娟对爱情属于极端现实主义者，颇有心机;朱小北是男人婆，情窦基本未开，即使开了也无人问津，生活在春风吹不到的角落，正因如此，影片中难得出现了与爱情无关、只与成长有关的桥段，否则00后的小朋友看到这部片子会说：哇，原来青春就是整天谈恋爱啊。
上面提到的只是主要人物。还有一些不是很重要的人物也占了影片比较大的篇幅，因此这部片子给人一种拥挤的感觉，场景略显凌乱。当然，赵导能够在短短132分钟里将如此多的人物的“三观”比较全面的展示出来，已经相当不易了。下面把戏份最多的郑微、阮莞、黎维娟三个人物的爱情观做一个简单的对比，也许你会和我一样产生困惑。
郑微是典型的敢爱敢恨的女孩子，把她作为主角体现出编导的价值取向。一次偶然事件让她与陈孝正发生冲突，随后她想方设法“报复”陈孝正，在此过程中，她却发现自己爱上了这个仇人，然后就开始穷尽一切办法猛追陈孝正，把人家弄得哭笑不得。得手后，虽然二人性格明显不合，但她仍百般迁就，直到陈孝正背着她做出了出国留学的决定，她知道他的未来根本没有自己，于是果断放弃了。工作后，她又与初恋男友林静重逢，冰释前嫌后主动提出要嫁给他，可是发现他的背后还有其他女人在无私的付出和等待，于是她又一次放弃了。阮莞是女神级别的，不仅才貌双全，而且深明事理，现实中可能很少有这样品质与容貌俱佳的女子，但她有个致命弱点，就是在爱情中一味地为对方牺牲，不懂得适时放弃。当她终于决定放弃负心的初恋，重新开始新生活时，却又一次心软了。她在婚礼前答应初恋男友前往某地看一场他们共同的偶像的演唱会，却在入场前遭遇车祸罹难。黎维娟同样也在追求爱，但她追求的是物质的爱，她在大学期间一直隐忍自己的爱情萌芽，对同学们的恋爱视而不见，果断抛弃河南老家不会说普通话的农民工男友，毕业后迅速嫁入豪门，带着丈夫前妻的两个孩子，过着富婆的生活，短期目标是为老公生子后取得部分产业。
可以说三个女孩代表了三种典型的爱情观，一种是勇敢，爱上了就追求;一种是坚持，选择了就不放弃;一种是现实，物质条件占绝对主导。可是随着情节的发展我们发现，勇敢追求真爱的郑微屡遭伤害，自己都开始动摇，开始否定自己;坚守爱情的阮莞积重难返，她精心呵护的爱情成了她生命难以承受之负，与初恋恩断义绝后，只能仓促寻找结婚对象。可惜的是，即使仓促的幸福她都没有得到，最终凄然离世;而极端现实的黎维娟则得到了自己梦想的生活，她在这种生活中很适应、很快乐。那么为什么追求真爱的人会一无所有，而对爱不以为然的人却得到了幸福呢?编导为何要这样设计?难道没有想过这样的情节会让人消极和失望吗?——或许，得到真爱确实就是世上最难的事情，比金钱、名誉、地位都难，与其好高骛远，不如面对现实;抑或对拥有青春、相信爱情的人来说，追求真爱的脚步永远不会停歇，即使面对着万丈深渊也会义无反顾，自然也不怕别人危言耸听。
接下来说一说情节设计和人物塑造。坦率地说，这部片子在情节设计和人物塑造方面做得不够好，还有很多有待改进的地方。当然，所谓不够好是相对于网排名前二十名的电影而言的。作为一部小成本的国产片，它已经相当不错了。尽管如此，我，作为赵导的老乡，作为多年来她成长历程的见证者，作为国产电影一贯以来的支持者，我，还是觉得有必要多说两句!
首先是情节设计方面，有些桥段交待得不太清楚，进度过快，略显突兀。例如郑微爱上陈孝正这件事就很突然，她前一天还在痛恨陈孝正，认为他没礼貌、没教养，突然场景一换，就是她向电台主持人倾诉对陈孝正的爱慕，然后就开始了对陈孝正的穷追猛打。这样的情节明显有些跳跃，即便是这个由恨到爱的过程没有具体的事件作为依托，也要稍微润色一下思想转变的过程，否则会让观众觉得女主角太过胡搅蛮缠。还有就是对郑微的前男友林静痴迷的施洁究竟为什么会疯癫到那种程度也没有交待清楚，让人觉得她根本不是因爱成疯，而压根就是个疯子。还有阮莞遇难之后反复给阮莞苍白的尸体特写镜头也与影片格调不符。类似这样不精致的情节还有几处，在此不一一列举，这样的情节就像是一件艺术品上的破损和残缺，令人遗憾。
——电影《冰雪奇缘》的观后感合集五篇
我曾经问过自己，看动画片的意义在哪里？小时候的自己又为什么花了那么多时间去看动画片？长大以后，我发现那些曾经让我懵懂的动画片，原来里面都有自己的意义所在。
就如同那部《冰雪奇缘》的电影一样，教会我爱，教会我懂得这个世界上没有那么多的人会无缘无故地对你好，或是亲情，或是爱情，又或者只是利益的驱使罢了。
只是不论是哪一种，都教会了我，这个世界上没有什么事情是不可能的，只是看你是否愿意去相信，相信你能够在人生的每一个转角找到那个能够将偏离正途的你带进一个全新世界的人，不论是爱人，或是亲人也好，因为有爱，所有没有什么事情是不可能，心中有爱，就能融化你为自己打造的那个冰雪牢笼。
而对我而言，爱很简单，就像电影里面表现出来的那样。爱是你在哪里，我都愿意踏过万难去找寻你；爱是不论你遇到什么，我都愿意陪在你的身边；爱是我叫雪宝，喜欢热情的拥抱；爱是你遇到困难，我愿意成为守护你的勇士。
爱让你拥有战胜一切的勇气，让艾莎能够最终战胜内心盘踞的强大恐惧，战胜自己，拥有掌控魔法的能力，让那道曾经被父母紧锁的门打开，即使艾莎曾经将世界拒之门外，即使外面的世界依然会有爱她的安娜在等待，那深藏在心底的爱会终结所有寒冷，还世界一份温暖，拯救所有。
水能载舟，亦能覆舟。艾莎所掌握的魔法，能够让童年的安娜找到绝世的美妙欢乐，同样的也会让艾莎一个失误就导致安娜的记忆篡改，甚至最后变作冰雕。但当心中充满爱，一切都会掌控在手中，包括那被当成诅咒的力量，它能让艾莎失去所有，也能拯救世界，同时，会让观看的你发现，这个世界上并非所有的事都那么糟糕，在这个世界上，爱比恐惧更加强大。
看过这部《冰雪奇缘》的你，会发现你曾经固执地以为一切都并非如此，因为爱你的人，不论你变成什么样子，都不会对你产生恐惧，你心中的善良将会成为你打败内心恐惧，战胜所有的武器，你会成为爱你之人的勇士，那些你所有受过的伤，煎熬过的孤独都会被赶出你的世界。
冰雪奇缘的电影跟我你们写作文一样，有三个部分开头、经过、结尾，跟我看看开头是怎么样的？
开头是有好多个人拿着铲子在冰上挖来挖去，她们还一边唱着歌，说冰雪是可怕的……接着艾莎公主出来了她们还在床上睡觉，安娜突然趴在艾莎身上公主的身上说要不要去堆雪人？艾莎公主一下子醒了，他们就去堆雪人啦。可是在堆雪人过程中艾莎公主一不小心把冰雪魔法弄到了，安娜身上安娜头发上长了一根的银灰色的东西，艾莎赶紧叫爸爸妈妈过来了，爸爸妈妈带他去找魔法兽，魔法兽说：“如果艾莎不控制好魔法，它就会变成恶魔。”
经过是这个样子的，她们渐渐长大了终于有一天，艾莎被释放了出来，可是呢，在她登上女王的时候有点儿差错，艾莎她在山上盖了个属于她的城堡可是，安娜还是找了过来，艾莎一不小心又魔法弄到了安娜身上，她的头发全是银灰色的。
接下来跟我看一下结尾是怎么样，她头发是银灰色的，可是她又去找魔法兽他说：“只有爱情才可以解”然后她又回城堡去找汉斯，汉斯既然是个骗子，然后她又去找另一个人，可是她看见艾莎快要被汉斯给杀了，她就去帮艾莎挡着，安娜瞬间变成了冰汉斯的刀也断了，艾莎看见，就哭了，她哭了一会儿谁知道安娜被解开了，艾莎就想到可以用爱情，解除冰雪回来夏天，汉斯被抓了，这就是完美的结局。
在我亲爱的表姐看完电影的强烈推荐下，我对《冰雪奇缘》充满期待。昨天中午抽时间去看了，感悟很多。
如果说《疯狂原始人》可以让人大笑大哭，热热闹闹的体会奔放的感情，那《冰雪奇缘》从头至尾更沉稳安静，让人沉思，偶尔微笑一下或默默流泪。
先说故事的情节发展，结局似有些意外，但又不那么出乎意料，虽然还是跟自己一开始的设想不同，这也只是提醒着我，事情总不会按照我的预想进行。
说说内涵。
虽说整个影片，国王与王后出现的镜头相当短，但他们的影响力延续了整个影片，仅在最后才失去负面的影响，只留下了慈爱。所以看完以后，我第一感悟就是，父母太重要了。这是多么伟大而神圣又艰巨的身份职责。我一直在努力，学*做一个妈妈。
爱莎的魔力无意伤人，国王与王后出于爱想要保护自己的孩子，他们关闭了城堡的大门，隔绝了爱莎与外面的世界。其实，这也告诉爱莎，她与众不同，她很危险。爱莎的恐惧愈深则魔法越强，这又加深了爱莎的恐惧，爱莎的自我价值感非常低。这也是为什么当爱莎的秘密被发现以后，她不能相信任何人所说的话，只想逃开，首先就源于爱莎无法相信自己值得被爱的悲伤绝望。爱莎越是这样，她的魔法越强，冰雪越厚。冰雪只是爱莎自我防御的外在表现，如我们人类。很鲜活，很震撼。这种防御一层层累积，一开始是美丽的艺术品，后来，变成了尖锐可怕的冰箭。
同样被隔绝的还有安娜，所以安娜拥有孩童般纯真好奇的善良与热情，对爱情的冲动与幻想。她只见过相亲相爱的爸爸妈妈，这对她就是全部的经验。但安娜是普通人，所以她无所畏惧，她拥有爱莎所没有的的乐观信任与勇气，这也成为她后来坚定的寻找姐姐的强有力的支持系统。
但恐惧都是源于爱。
爱莎离开了，跑到遥远的山顶，为何城市依然被封冻？因为爱莎心中有牵挂，她的离开是出于保护家人子民与祖国的奉献牺牲自以为的负责，她的心没有离开。当恐惧成为爱的表现形式，爱没离开，恐惧自然依旧拥有巨大的影响力。不论爱莎躲到哪里，城市的风雪都会随她的魔力而加强。当她悲伤绝望，灾难就会加剧。这是爱莎不能想到的。
恐惧中逃离的爱莎来到雪山，放下了所有的重担，那份轻松自在的感觉释放了，于是她造出了美轮美奂的冰雪建筑，同时给了自己一身妩媚靓丽的装扮，正如她妹妹见到她第一句说：爱莎，你变了，是往好了变。这就是真我的本质。真我拥有着无法想象的潜能，我们知道的太少。我赞赏导演的形象设计，简直是无法言语的震撼。
其实，地精长老在一开始就告诉了国王一家，爱莎的魔法蕴含着爱，需要穿越恐惧。可以以爱为出发点的恐惧总是更容易被看见和重视，所有人都忽视了爱的力量，那就是感受的力量，是控制魔法的力量。关上大门，封闭心门，爱不流动，如何学会体会爱表达爱呢，能量本身的自由流动才会带来释放自由与随心所欲。观看影片的过程中，真把我急死了，但我依然还要安静的看下去，相信爱莎一定会学会信任，耐心的等待爱莎体悟的那一刻。我想，这也是我成长的历程，一个重要的提示--耐心。
爱莎与安娜之间的真爱，终于突破生死，融化了双方冰冻的心。
我朋友说前面很长，知道爱可以控制魔法后就简洁的结束了。呵呵，我想，那是因为，爱很简单，不需要什么道理，不需要什么技巧，爱的本质不过就是想爱。
爱之所以需要学*，我想那是因为我们要学*的是如何体会爱，信任爱，表达爱。爱本身并不需要学*，因为我们的本质就是爱，我们是源于爱带着爱而来。
让爱流动起来，自由的力量会赋予爱更强大的能量，并控制自如。
感谢这部电影给了我这么多的思考，感谢它在我这个阶段上映，带给我巨大的冲击震撼。我的心，就如同自由的爱莎一般精致，看见改变后的她的第一眼，我就像看到自己的本质，如此感动，当下就流泪了。
爱莎，我如你一般将获得重生。
最后强烈推荐所有心理爱好者们观看此影片，定会有所感悟。
今天中午，12：55我和妈妈骑着电动车去看电影，到了那里，二叔叔就给我买了爆米花、和一杯可乐，还给我们买了票，之后我们就进去看了，还带着3D眼睛，在那里面有一个小女孩叫安娜，他有一个姐姐叫爱莎她拥有可以把世界都冻的冰天雪地的魔法，有一天晚上，安娜把爱莎叫起来堆雪人，可是不小心把安娜给打中头部了，她们的爸爸妈妈把他们带到石头精灵哪里了，之后他们请求救她，它说他只是伤者头部还能救她，没有冰冻着她的心，说：“你虽然有魔法，可是你的魔法也有坏处，可以让世界都冻的非常冷非常冷的世界。”，所以从此以后她姐姐就把他给拒之门外了，他最后当上了女王，却在登记大厅她妹妹说她，而使用暴力施展了魔法，让整个王国从炎热的夏天，变成冰天雪地的冬天，也让河面上全部都给冻住了，爱莎就跑出去了王国，跑到一个非常远非常远的地方，他堆了一个雪人，那给雪人活了，他的名字叫雪宝，在哪里她用魔方创造了一个非常美丽的王宫，全部都是冰他还制造了一个怪物，之后城堡越来越冷了，安娜看见有一个人要杀他姐姐，就跑过去挡住他，在他砍下来的时候，安娜就变成冰了，可是他们没想到安娜竟然又变回来了，那给人也被送回他们的王国了，从此他们过上了幸福的生活。
今天看了电影-冰雪奇缘2，很少见的既没有反派，也没有公主和王子在一起等情节的故事。整部电影将你带入与Elsa一起，寻找关于自己的真相。
每个人或许心里都会听到一个声音，那是来自你的真相对于你的呼唤。当Elsa听到这个声音时，她很害怕不安，因为她现在所拥有的一切是那么美好，曾经经历了许多冒险才换来这一切，她不希望有更多的冒险，这些已经足够了。她害怕她会去追寻这个声音，而打破了现在拥有的宁静。这就是舒适圈吧。但你的身份决定你的道路，就像鹰永远不会一直呆在鸡群里，他的内心渴望蓝天，他知道这里并不属于自己。这也就是Elsa心里的渴望，她其实渴望去追寻那个呼唤她的声音。而你我也一样，无论多少纠结害怕，是鹰的你最终会情不自禁地飞向蓝天。于是Elsa回应了那个声音，开始了探寻的旅程。
电影里主人公们反复唱的主题曲all is found,里面或许就是这个电影的核心。那个神秘的地方有着你的记忆，找到了那个地方就找到了答案，而你会受指引找到那个地方。这让我想到神对我们的拣选。在神说let there be light之前，也就是创世之前，我们已经存在了。但当亚当犯罪后，人类的灵死亡，处于与神隔绝的状态。我们被遣送到这个世界上，以肉身的形式存在，但却记不得之前的一切，记不得有一位神造了我们，记不得我们与神的关系，记不得或许充满感动充满爱的点点滴滴，都记不得。但神记得一切，他将你与世人分隔开来，分别为圣，在预备的时间唤醒你，重生你的灵。然而你的魂依然无知，但是却能时不时地听到灵里的呼唤，听到那份来自生命的渴望。
电影中，那个神秘的地方是一座小岛，里面有答案，有你的一切记忆。Elsa用自己的魔法，还有她的身份-第五个灵，找到了那个地方。对于我们来说，那地方就在我们里面，因为圣灵居住在我们里面，他在我们的肚腹之中，因为腹中要流出活水来，他会指教我们关于我们自己的真相。但即使在我们里面，这并不意味着不需要寻找他。依然需要寻求seek,学会聆听他的声音。因为你是从圣灵而生，所以寻求就必寻见。
还有一个点，你的`所有潜能，命定，purpose ,这辈子所能成就的事都在你里面。歌罗西书3:3 For you died, and your life is now hidden with Christ in God.你的生命藏在基督里，而基督在你里面。所以当Elsa找到那个地方后，她知道了自己是第五灵，是魔法和自然的桥梁，解除了北方森林的魔咒，留在了北方，而让妹妹成为阿伦黛尔王国的queen.
——电影《寻梦环游记》观后感合集五篇
《寻梦环游记》是迪士尼出品的一部动画片，曾获第90届奥斯卡金奖最佳动画片。本片主要讲述了墨西哥男孩米格不顾家人反对去追逐音乐梦想的故事。
令我印象颇深的是猪皮哥那一段：圣灵节当晚，四处灯火通明，热闹非凡。米格和埃克托来到一个黑暗的破陋小屋，去找埃克托的朋友猪皮哥借吉他。猪皮哥衣衫褴褛，躺在一个乱糟糟的吊床中间。他得知自己即将终极死亡了，想让埃克托最后为他弹一首曲子。
在月色如水的宁静之夜，波光粼粼的湖边，在埃克托悠扬的吉他声中，猪皮哥化作一道光消逝而去，只留下他的帽子和衣服在吊床上――他终极死亡了。埃克托一个人坐在吊床上，感到悲哀，要不是德拉库斯盗了自己的歌，他现在也不至于四处流浪了。
影片中出现了一个十分具有创意的词：终极死亡，即人被活人世界完全遗忘后，他的灵魂才真正死亡了。比死亡更可怕的是遗忘。从猪皮哥的房子来看，残缺的地板，杂乱无章的物品……他生前应该没什么文化，邋遢，一生碌碌无为，最终导致终极死亡的结局。
这不禁让人思考一个问题：人为什么而活？所有人的结局都是死亡，但我们可以选择度过这一生的方式，是浑浑噩噩度过，还是干出一番事业，被后代传颂……肉体不是永恒的，我们无法阻止自己肉体的衰老、死亡，但是永恒的是灵魂。
霍金从小患有渐冻症，一生大部分时间都在轮椅上度过，换做常人很可能会自暴自弃，但他选择了用知识充实自己的灵魂，最终在物理界成为一代传奇。“有些人活着，他已经死了。有些人死了，他还活着。”猪皮哥生前碌碌无为，虽然他的肉体依然存在，但他的灵魂已经死了。鲁迅先生用笔做武器，一生致力于与**派的斗争中，他早已离我们远去，但他的民族魂永远长存在每个中国人心中！
于是转入一个新问题：一个人的一生时间是有限的，但是怎样在有限的时间内活出一个精彩充实的人生？当你等车时，你有没有想过多读两页书？当你在餐厅等菜时，有没有想过多看一页报而不是多刷一会儿手机？学*可以丰富我们的灵魂，我们更要抓紧时光，就像《诫子书》中“年与时驰，意与日去，遂成枯落，多不接世，悲守穷庐，将复何及！”
活好一生是哲学上一个永恒不变的问题，每个人的答案可能各不相同，但这个问题值得每个人思考。不管电影中的那个亡灵世界是否存在，我们一生的责任也是“将你这块石头塑成器”。
飘落的雪花带不走温馨的记忆，穿越时空的凝重进入亘古不变的岁月，蓓蕾般默默等待，夕阳般不舍留恋，在心的远景里、在灵魂深处折射的是亲情。然而，当亲情成了追求梦想途中的羁绊，当自己为了梦想与家人发生激烈争执时，你是否犹豫过，梦想和亲情，究竟哪一个更重要？
生活在禁止音乐的家族里的孩子米格，不顾家人的反对热爱着音乐。他为了追求自己的音乐梦踏上了坎坷的路程，即使路途荆棘重生，也义无反顾、一往直前，即使面对危险也从未想过放弃，万水千山都要去追寻。然而，当米格的曾曾曾祖父埃克托要消失的时候，他却表示，只要埃克托不消失，只要家人能在一起，只要能够回家，音乐的梦想不要也罢。他只想要亲人们好好的活着，不管是在人间，还是亡灵界。
电影《寻梦环游记》对“梦想和亲情哪个更重要”这个问题做出了明确的答复——亲情。能与爱自己和被自己爱的人相互铭记，便点亮人生的温度，赋予了生命真实的意义。亲情是一种强大的力量，一种死亡带不走的能使死神望而却步的力量。这力量使埃克托即使面对死亡毫无畏惧，只祈盼在爱的记忆消失前彼此深记。毕竟，人生不是一个孤岛，从呱呱坠地起就与这个世界有着千丝万缕的联系，而亲情犹难舍弃。
亲情就像橘色的万寿菊搭建起的那一座座沟通人鬼世界的桥梁。活着的人们用它来为亡灵们指路，即使看不见亡灵的存在，他们也依旧相信那些故去的家人会一直伴随身边。而逝去的亡灵们每逢亡灵节就一定要回到故乡、回到家园、回到亲人身边，即使不被看到，也要默默守候。当现实中人的感恩诚心与已逝之人的爱之执念同框的时候，当人们与亡灵共同欢歌的时候，那种由亲情羁绊所带来的独有感动，是会让所有观众动容的。毕竟，谁没有要永远铭记的所爱之人呢？
我想起了已经去世的爷爷。十几年前，他在火车站对我的爸爸说：“你别担心，我去上海看病，如果身体没问题的话，我回来还继续带孩子。”我不知道爷爷是否有过瑰丽的梦想，但无论如何他选择了亲情。
爷爷的那句话和埃克托的歌声一样深深铭记在我心里，爷爷没有神圣的山盟海誓，但他在身体状况极差的情况下对自己的孩子和孙女许下了这样朴质却动人的承诺；埃克托演绎的“请记住我”没有德拉库斯演唱时那样绚丽的舞台和华丽的灯光，也没有台下的如雷掌声和欢呼，只有眼前小女孩明亮的眸子、稚嫩的歌声和一位父亲对女儿的歉意与爱，但恰恰是这样的“请记住我”听哭了无数观众。在电影的高潮部分，米格用音乐化解了危机，梦想和亲情得到了两全，但现实远远没有童话美好。爷爷最终还是被癌症打败了，但我知道无论他在何方，他仍然在守护着自己的家人，也包括我。
无论是墨西哥亡灵节烟花绽放时，亦或是中国清明节细雨纷纷日，高声歌唱也罢，断肠饮酒也罢，请不要忘记欢乐时的笑容，难过时的眼泪，幸福的时光和苦难的岁月，不要忘记无法舍弃的亲情，不要忘记我想你，无论生或死，请记住我。请记住我。
当米格回到现实世界，面对已经失去神智的曾外婆coco，他也唱起了“请记住我”，童音带着哭腔，他想起另一个世界即将消失的埃克托，想起他的爱与梦想，想起还有一个灵魂需要被纪念；当coco在歌声中缓缓打起节奏，跟着轻轻唱起那首歌，白发苍苍满脸皱纹的老妇人像个小女孩一样，又想起了爸爸，想起了爸爸的歌声，爸爸寄来的信，还有那张母亲撕下的`爸爸的照片。她藏了一辈子，她想了一辈子，也等了一辈子、爱了一辈子。
墨西哥的亡灵节欢庆多彩，中国的清明节冷清肃穆，无论是绚烂的鲜花铺就回家的路，还是用一缕清香寄去人间的问候，都是生者对死者的爱与回忆。我们宁愿相信他们不是离去，而是在另一个世界等待着重逢，在这一天他们会享受人间备下的美食，回到家中与家人重聚；在这一天他们能收到人间烧来的金钱与物资，听到家人的唠叨与祈愿；在这一天我们在同一个世界里，世俗着、团圆着。
梦想和亲情哪个更重要？当米格的曾曾曾外婆伊梅尔达站在舞台，唱起那首久违的关于讲述爱与不悔的歌，我才明白她为什么将音乐驱除。无论生前或死后，她对丈夫、对音乐从来都是爱没有恨，她驱除的是自己的梦想。这个世界有那么多炫酷的工作，她却选择做一个制鞋匠，脱下华服，卷起袖子，做着这个世界最炫酷的工作——母亲。
她唱着“泪美人”，她擦去眼泪，她选择成为守护家人的猛虎。她选择了亲情。哪怕是埃克托，他在即将功成名就之时选择了亲情，明白了家人才是他一生的牵绊，即使这使他付出了生命的代价。在万寿菊桥上的牵手，用菊花瓣完成的没有任何附加条件的祝福，在真正危难时刻到来时那并肩的坚守与莫名的默契……这些都是亲情的证明。
梦想和亲情，当然是亲情重要。也许，被所谓梦想牵制住脚步的我们早已*惯了忽视身边宁静而美好的一切。那么请静下心，撇开烦扰，和依然在身边的家人们一起去聆听、去找寻，听听花开的声音，品品生命的香气。又或者像电影结尾处，又一年，米格家中有新的成员诞生，也有成员离去，亡灵节来临，跨越生死他们重逢在音乐声里。
我时常在想，倘若有人辛苦一生，却连一点记忆都没有给这个世界留下，那他的人生岂不是没有意义吗？电影《寻梦环游记》为我给出了答案。
影片讲述了热爱音乐的墨西哥男孩米格却出生在一个禁止音乐的家庭，因为他的曾曾祖父曾经因为追求音乐的梦想而离开了家人。曾曾祖母靠着制鞋的手艺养活了几代人，但是把祭坛上合影中的曾曾祖父撕掉了，因为她一直不能原谅曾曾祖父。
在一年一度的亡灵节上，米格误打误撞地来到了亡灵的世界，见到了祭坛上摆放的各位祖先的亡灵，纷纷走过万寿菊花瓣桥到人间去“探亲”。在各位祖先极力想把米格送回人间而米格却一定要找到曾曾祖父的过程中，米格发现了曾曾祖父当年放弃音乐准备回到家人身边时却被坏人所害的真相，而现在的曾曾祖父却因为人间唯一还记得他的女儿Coco也因为年老和痴呆而快要忘记他，他很快就要从亡灵的世界里彻底消失……
在这一路的艰难历程中，原本乏味而令人讨厌的家庭逐渐变得丰富多彩，家人之间也是满满的爱。其间，出人意料的情节令人动容，而一次次响起的“RememberMe”（请记住我）更是拨人心弦，引起观众的心灵共鸣。
这让我想起了我经历过的往事。
在我十岁那年，我的曾祖母去世了，仿佛一切都是那么的不真实，让人难以置信。曾祖母慈祥的面容到现在还常常浮现在我的眼前，一件件的往事就像放电影一样，那么多，那么真！
能被人记着是一件很幸福的事情！子路曾云：“夫子生荣死哀！”就是评价孔子生前十分荣耀，去世后也有人哀伤。“在最后的记忆消失之前，请记住我！”《寻梦环游记》中也包含着深深的人生哲理，让人无限回味。
生活中，有人像米格一样冲破陈章，有人像米格的祖母一样恪守陈规，也有人像他的曾曾祖父一样追随心灵……但最终，在我们每个人的心中，家和家人才是最重要的，才是我们心中那盏永远不会熄灭的明灯。每个人都有自己存在的价值，值得被爱，值得被记住！
今天，老师在课上给我们放了《寻梦环游记》这部影片，令我感触颇深。
该片是由迪士尼和皮克斯联合出品的动画长篇，荣获了第90届奥斯卡最佳动画片和第75届金球奖最佳动画片长片。它主要讲述了热爱音乐的小男孩米格和落魄乐手埃克托在五彩斑斓的神秘世界开启了一段奇妙冒险旅程的故事。影片真实的结合了墨西哥的传统节日：亡灵节，墨西哥人认为人死了之后只是到了另一个世界――一个比现实世界更加美好的世界，继续生活，在亡灵节那天就可以重新回到人间，和活着的家人团聚。但是如果现实中的人不再记得你，那么这个人将会彻底地消失。这也是为什么我想说：如果记忆会遗忘，在爱的记忆消失前，请你记住我。很多时候，死亡不是永别，遗忘才是。
影片中的小男孩米格从小就热爱音乐，他对音乐表现出一种*乎痴迷的状态，他想追梦，然而却遭到了家庭成员的反对和阻止。禁地的大提琴，就像他心中那个始终无法触及的梦想，于是他毅然决然的踏上了他的“追梦之旅”。
这部影片成功之处在于，它不仅用最纯粹的爱来打动观众，更将人性的美丑展现的淋漓尽致。在影片中，你可以看到一往无前、勇敢追梦的小米格；为了事业远离家庭，后又因为家庭放弃事业的埃克托；为了成名不惜一切代价甚至杀害伙伴的德拉库斯；以防悲剧重演而严厉阻止米格的一家老小，你也可以看到即便嘴上不说，心里却一直想念父亲的CoCo祖母。就我而言，这部影片真正打动我的在于两个点：
尽管不被任何人理解，米格对于追梦的脚步从未停止。影片中，米格家族世代做鞋，按理说，他应该按部就班地和家族一起学*做鞋的手艺，但他的梦想却是音乐，这对一个鞋铺家庭来说是违和又奇怪的。甚至在他进入到了亡灵世界，第一次遇到埃克托讲述自己对于音乐的热爱时，埃克托的回答也是一副“嘿，你脑子没病吗”的表情。可以说，米格的梦想是不被任何人理解的，但是他却始终没有放弃，这是多么的难能可贵。生活中，我们都有自己的“诗和远方”，但最终坚持下来的少之又少，因此，片中米格对于音乐的那份纯粹而又热烈的爱深深的打动了我。
锁在抽屉里的残缺照片，是我对你尘封的思念。影片的结尾处，米格不顾一切的对CoCo祖母唱出了那首当初埃克托写给她的歌――《请记住我》，当旋律响起的那一刻，祖母也轻轻的开始哼唱。尽管她已经太老太老了，但是刻在骨子里的亲情是不会变的，她仿佛又回到了那个稚嫩的年纪，她坐在床头，父亲就站在他面前，一只手就能够到的距离，他对她轻轻的唱着“Remember me”，当旋律结束的那一刻，我潸然泪下。
真正的死亡是世界上再也没有一个人记得你，因为遗忘意味着真正的死亡。所以，在爱的记忆消失前，请你记住我！
不久前，我观看了一部叫《寻梦环游记》的电影，它让我明白了有梦想就要执着去追求，不畏任何阻拦，必须跟随自己的内心，更让我感受到了家人之间那浓浓的亲情。
电影中说到，鞋匠家庭出身的墨西哥男孩米格，自幼有一个音乐梦，但却是被家庭所禁止的。在米格秘密追寻音乐梦时，因为触碰了一把吉他踏上了亡灵土地。米格被亡灵世界震撼，令他惊喜的是，他重逢了失去的祖辈们，一家人想办法将米格送回人间，并得到了祝福去歌唱，最终重返人间。
这部电影使我潸然泪下。墨西哥男孩米格虽然很喜欢音乐，但他宁愿为了亲情放弃音乐，也不想让曾曾祖父消失，回到现实世界后不顾一切阻拦，一心不想让曾曾祖父消失，让可可记起他。死亡不是真的逝去，遗忘才是永恒的消亡。如果世上没有谁记起你，你就真的永远的灭亡了。谁也不想这个世界上没有人记得自己，和自己的家人。不要让思念溜走，多爱爱你的家人，家人之间那浓浓的亲情是你无法阻挡的。不要让家人对你失望。
当然，有梦就要勇于去追赶，梦想的实现需要坚持不懈的决心，顽强的毅力。追求梦想的路上也请不要忘记你的家人，他们都会给予你帮助，他们是你温馨的港湾陪伴你成长。
梦想是很美好，但如果没有家人的支持，哪怕你再成功、再辉煌，也没有幸福的意义。家，是冬天的火炉，能给予人无限的温暖;家，是一盏明亮的灯盏，能照亮心中的阴暗;家，是夏日的冰激淋，能使人感受夏日中的一丝清爽。
《寻梦环游记》这部电影总是令人在不经意间泪水潸然，这让我感受到家的温暖，亲人的关怀，家人是实现梦的源泉。
——电影《金色记忆》观后感合集五篇
今天,老师带领我们观看一步电影——《金色记忆》。
这部电影讲述的是一个关于高三时期的故事。男主角梁晨是一个开朗活泼、成绩优异和凝聚力强的男生，他也是学校篮球队“兄弟连”队长。尽管面对高三巨大的学*压力，但他们依旧保持着对篮球的热爱，并为学校取过许多傲人的成绩。然而，在一次能在高考中加分的比赛中“兄弟连”不幸输了这场比赛，“兄弟连”的成员们信心顿失，梁晨更是把所有责任归于自己。此时，女主角江依琳不断在梁晨身边给予他鼓励，但双方父母误以为他们早。种种打击下，梁晨渐渐变得消极，成绩也一落千丈，他更变成父母眼中的不良少年。一天，梁晨与江依琳旷课，去游乐场玩了一天，但在回来时错过了末班车，不得不住在宾馆里，却被员工告知他们的父母。得知这个消息后，他们急忙逃跑，由于逃跑时过于匆忙，梁晨不慎摔伤了头，被送往了医院。经过这件事，使梁晨重新赢得父母对他的信任。结局时，“兄弟连”在高中最后一场比赛中，获得了冠军。
看完这部电影，我陷入了沉思：成绩，是否真的那么重要呢？电影中，高三时期学生为了能够在高考中取得好成绩，每天做着试卷。梁晨的好朋友也因父母反对被迫退出“兄弟连”。现在的社会中，这样的现象屡见不鲜，为了能够让孩子能取得优异的成绩，不顾孩子自身意愿，不断给孩子报学*提高班。对于现在的孩子，周末带给他们的不再是欢乐，而是另一种紧张。成绩，真的那么重要吗？真的能
带给孩子快乐吗？或许成绩能让孩子拥有一份好的工作，一个光明的未来，但却剥夺了孩子快乐的童年，这样的代价真的值得吗？每一个孩子，都应该有一个属于自己五彩缤纷的童年。过多的束缚，反而弄巧成拙，让孩子对学*产生厌恶。为了孩子的身心健康，希望父母们能够在紧张的学*之余，与孩子一起玩耍，让他们享受属于他们童年的欢乐。
这部电影充满了青春的气息，有这一种朝气蓬勃的吸引力。
有机会我还要在细细的品味这部电影，因为它教我们的道理太多了。
今天，学校组织我们看了一部电影，影片的名字叫《金色记忆》。
这是一个关于友谊，关于成长，关于青春的故事，这是一部让每个看过的人心中都会产生一种悸动的作品。与此同时，在影片中你一定还学到：挫折之后，同样是彩虹。
影片中梁晨是学校的风云人物，他不仅学*成绩优秀而且是篮球高手，他组织的球队因为“无兄弟，不篮球”这句话，而得名“兄弟连”。就是这样的篮球队在每次训练时，都能引起不小的骚动，篮球队中的队员是能让女生脸红，男生嫉妒的“*凡人”。
影片中有几个场景让我的心灵不止一次的震颤。尤其是当梁晨面临篮球比赛失败，心理承受不住这样的打击，学*成绩也因此一落千丈时，他的父母开始为梁晨担忧，甚至梁晨的妈妈还怀疑他有早恋的倾向，这使他完完全全的消极。因此，当在现实生活中他无法释放自己的无奈时，他想到了去向一个从未谋面的陌生网友倾诉自己的苦衷，从而得到心灵的慰藉。结果没想到，与自己从未见过面的网友竟是妈妈怀疑的对象，女主角：依然。他俩闲逛时发现了游乐场的指示路标，索性痛快去玩，*生就无光。
在成长过程中，操劳的是父母，关心我们的更是父母；但猜疑的也是父母。他们太爱我们了，太怕我们收到一丁点儿的伤害，便把我们象蚕一样的裹起来，越裹越紧，紧得透不过气来。他们想让我们的行为都局限在他们的眼里，却不知我们正已悄然长大，从幼鸟变成了雄鹰，我们需要试炼，需要经验，需要自立。于是，当我们不再双休日老实呆在家里，不再开房门时；父母便以为我们学坏了。他们开始变相甚至变态地翻看手机记录、电脑信息等等。于是，我们也认为父母变了，变得蛮不讲理，变得絮絮叨叨，然后我们也将自己封闭，再不愿敞开心扉给父母。最终，我们赢了，但又输了。因为父母终不忍心，便投降了。但这时候的你笑得出来吗？笑不出来吧！因为，随着岁月的流逝，我们渐渐发现了父母的白发，我们的眼角湿润了，我们冰封已久的心融化了。我们终于认输了，收起了年少时的轻狂，锐气，开始成长，开始感受，开始给予。
在这青春的战役中，在这金色的记忆中，我们唯一收获到的就是那亘古不变的友谊和亲情。
学校组织我们收看了一部电影，片名叫《金色记忆》。故事的主人翁梁晨是一个高中学生，*时学*成绩很好，喜欢打篮球。由于在一次涉及高考加分的篮球比赛中，他的一个小小技术失误，导致了他所在的“兄弟连”球队没有取得冠军，他的心里极为难过，整天脑袋里想着的就是如何打好篮球，以赢回比赛，所以导致学*成绩直线下降，遭到了父母的斥骂，就和同学江依然离家出走住进了旅馆。被父母发现后，在逃跑的过程中，又一不小心掉进沟里，因而头部受伤住进医院。后来在老师、亲友的鼓励与帮助下，合理安排学*和打篮球的时间。最后不仅在一场篮球赛上实现了他的冠军梦，还考上了重点大学的故事。
我们从这部电影里，好像看到了自己的影子。由于现在社会竞争的压力很大，每个家长希望自己的子女好好学*，将来有所成就。因此，“望子成龙”的心非常急切，个个家长都有一个共同的心理，希望他们的孩子们都能把心思全部都用于学*，而对于孩子们喜欢的其它活动，动辄就横加干涉，以至于出现了很多问题。从报纸、电视的报道中，在一些城市，很多家长都在利用双休日或者节假日，让孩子去上各种各样的补*班、特长班，使得这些同学，在紧张的学*之余，没有一点自己的活动空间。在成绩、升学的压力之下，简直有些不堪重负。以至于对他们的父母产生了逆反心理，甚至离家出走，有些还被坏人所利用，走上了犯罪的道路。我觉得，和这些人比较，这部电影的主人公最后的结局还可以，因为他在班主任老师、同学和家长的理解、关心和帮助下，最终取得了成功。
通过这部电影的观看，使我受到了一个很深的教育，我们自然应该要好好的学*，为将来建设祖国、奉献社会做准备，也要正确地处理好学*和个人兴趣爱好的关系，理解父母对自己严格要求的一番苦心。但是，也希望我们的家长给我们一定的个人空间，不要对我们提出过高过分的学*要求。尽管父母这样做的出发点是为了我们好，但是如果操之过急，只会像电影里那个叫梁晨的大哥哥一样，最终的结果是适得其反。所以我希望，我们的学校、家长、乃至于整个社会多给我们一些关爱，少给我们一些压力，给我们一片能够自由飞翔的天空。
我真的很想、很想。
今天，学校组织看了一部影片《金色记忆》，嘿，还别说，这部电影不仅好看，而且还挺有教育意义的。这部影片主要讲了在一所学校里有一支篮球队，叫做“兄弟连”，他们打篮球很棒，团结一致，得到许多人的青睐，再一次篮球比赛前，女生江依然送给兄弟连队长梁晨一个梁晨雕像，从此，他们便成了好朋友。可惜的是，兄弟连在那场篮球赛中输了，屈居亚军，之后的考试也没考好，梁晨的妈妈知道了，一怒之下将江依然送给梁晨的雕像摔碎了，并告诉老师江依然和梁晨不对头。正巧，江依然的父母在江依然的手机中找到了许多梁晨的照片，便认定他们“早恋”，最后他们选择了逃学，在逃学过程中，梁晨为了躲避父母不慎跌倒，去了医院治疗。梁晨出院后，兄弟连又参加了一场篮球赛，这次，他们比上次更认真，更团结，最终获得冠军！其实，“早恋”和“友谊”是不同的，同学之间纯粹的友谊是比金子还宝贵的。
记得有次我生病了，趴在了课桌上，感觉特别难受。有位男同学主动向老师提出送我回家，当时天下着大雨，这位男同学一边搀着我，以便把伞尽量往我这边送，我感激地看着他，说了声“谢谢。”到了家，他连忙告诉奶奶我生病了，奶奶又让爸爸送我去医院，经过医生的治疗，我的病好了，从此，我便和那位男同学成为了好朋友。我们之间就是纯粹的友谊，没有其他。现在社会上，是有“早恋风”，有些同学*时不好好学*，暗恋上某同学，像这种现象作为家长的老师是应该阻止，劝阻和教育的，有次我在报纸上看到，有些男女生不念书，成为了所谓的“恋人”，每天去网吧打游戏，沾上了不良*惯，最终走上犯罪之路，等待他们的将是牢狱之苦，他们留下了后悔的眼泪。
早知今日，何必当初？所以说男女之间正常的友谊，可以互相帮助，起到事半功倍的效果，相反，所谓的“早恋”让人误入迷途，耽误了自己的一生，所以，我们应该杜绝“早恋之风”，让“友谊”天长地久！
最*，学校组织我们观看了电影《金色记忆》，我的心情一时无法*静。
电影的男主角叫梁晨，他的学*成绩很好，经常考满分，而且酷爱打篮球，所以他在学校里组建了一支篮球队——兄弟连。在一次关系到他们的高考分数的篮球比赛中，由于梁晨的失误，导致比赛得了第二名。在此后的日子里，梁晨就一直处在自责中，结果在一次考试中梁晨只得了69分。一波未*一波又起，梁晨的母亲怀疑他和同学江依然早恋了，百般阻挠。梁晨和江依然受不了父母的质问就一起逃学，在逃的过程中梁晨摔伤了脑袋。最终，误会消除了，梁晨振作了起来，赢得了比赛的胜利。
看完这部电影，我仿佛看到了那个整天忙碌地参加排练，回来后又拼命学*补作业的我，既要在表演中做得完美，又要在学*中做得出色，这样奔走真的很累，每天做完作业睡到床上时已经八九点了，简直是身心疲惫。现在有太多的事要靠我们自己，有时候自己想的事连自己都觉得好复杂，这是我该想的吗？
现在的家长都望子成龙，望女成凤，他们急于求成，无形中给孩子加重了负担。我们承受得最多的是学*上的压力，当考试取得高分时，父母是满脸高兴的表情。要是考试考砸后，父母觉得天都塌下来了，认为自己为子女的付出付诸东流水了，并一反常态用冷言冷语进行轮番轰炸，那利剑般的目光让人无处可躲。在他们的眼里，学*是首要任务，学*成绩不好，其余都免谈。成绩一旦有了波动，便想着法子给孩子报补*班，希望孩子的成绩能快速提高，让孩子行走在大人们铺好的路上，把孩子当作没有思想的木偶一样摆布。
家长恨不得一口吞个饼，学校围着高考的指挥棒转，学生为了追求高分不惜牺牲一切。成绩、升学犹如千斤重的担子压得我们喘不过气来，让学*生活变得暗无天日。我虽然是小学生，学*不像高中生那样紧张，但每天都要被家长念几道认真学*的紧箍咒。和现实中的我们相比，电影的主人公显然比我们幸福得多，在老师、家长、同学一起帮助下最终走向了成功。
我想对天下所有的父母说：“请松开你们的双手，给我们一片自由飞翔的天空吧！”我知道你们是为了我们好，但我们毕竟还是孩子，我们还是一只只正在长大的雏鸟，我们需要的是成长中该有的挫折，而不是已经铺设好的现成路；我们想要的是能够让我们展翅飞翔的广阔蓝天，而不是一只只将我们禁锢在里面的笼子。
好的电影能给我们一生的影响，我很庆幸有机会看了这部电影，因为它深深地震撼了我的心灵。
