《头脑特工队》的主题依旧是成长，听起来似乎是个说烂了的话题，然而这回不同的是，这个故事帮助我们重新认识自己，我们的情绪，我们如何被情绪挟持，我们为何会遗忘……这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新的认识。
其一：接纳每一种情绪的存在。
我们总希望正面的情绪能抵抗负面的情绪，社会一直让我们做一个乐观开朗的人，但是我们也需要一些悲伤，有时我们遇到什么坎坷，即使你看无数遍搞笑的电影也不会开心，反而大笑一场可以让我们满血复活，重新再战！就里面的有一句话：“正是这些五彩缤纷的小岛，才成就了现在的莱莉”我们要学会正视自己的每一个小情绪，害怕让我们小心翼翼的驶着小船在海面上行驶，厌厌让我们有自己的个性，不随便跟风，怒怒让我们再收到外界刺激从而保护自己，每一种情绪都值得被正视，接纳它们才能真正地接纳自己，还记得除了莱莉的脑袋里有小人还有很多人，正说明了一句话每个人的心中不都是像乐乐那样开朗活泼，所以这样我们才要正确看待自己。
其二：成长伴随着失去。
我们在这些即没了童年又没有成年的感觉，也许现在有人跟失去乐乐的莱莉，变成暴躁，敏感，多疑，叛逆……每个人都经历过失去，失去纯粹的记忆球，失去曾经引以为傲的个性之岛，但最后还是有了各种各样的个性之岛。到了最后最重要的就是：正视自己，正因为有了这些性格，我们的人生才能这么有意义。
不过本片没有续集，但我们可以展开想象……
《头脑特工队》以动画的形式讲述人类大脑中情绪变化的原理过程。看完后，我明白了为什么回想小时候，记忆中的画面总是洋溢着阳光般的暖色，因为小时候，掌握情绪的主要是乐乐，happiness，而且通常在一段情绪中只存在一种情绪（人类有五大情绪，happiness、sadness、anger、disgust、fear，分别对应金黄色、幽蓝色、红色、绿色和紫色）。随着人慢慢长大，经历越来越多的事情，记忆球的数量不再以金黄色球为主，一个记忆球也从单色变成多色混杂。我们的情绪不再那么单纯而强烈，变得喜忧参半，变得难以言状。
情绪中，乐乐和忧忧是是两大主要情绪。年幼时，多以纯粹的快乐为主，忧伤通常退居其次。在成长的过程中，忧伤会慢慢参与进来，它不仅会反映在当前的情绪中，还会给曾经快乐无忧的记忆染上忧伤的色彩。于是，当我们回忆起曾经的美好时，我们会感到莫名的忧伤，会不禁泪流满面。这时的情绪就不是单纯的快乐或忧伤了，确切一点地说，应该是更接*于感动。
感动是一种更复杂更深刻的情感，能给人以力量。而这种力量是我们成长道路上不可缺少的动力，是单纯的快乐和忧伤都无法给予的。
影片也告诉我，有些时候，我们的情绪会失去控制，甚至会无法感受到情绪。这种情况的出现是内外因素共同作用的结果。当外部环境发生重大改变，内部情绪会产生混乱，一些核心记忆如家庭、诚实、友谊、兴趣和淘气就会遭到损坏甚至崩溃，这就需要时间和精力去修复和重建。这个过程要花多长时间，修复成果如何，因人而异。影片中讲述的是一个十一岁的小女孩，因一次搬家而引起情绪大变动所历经的过程。
十一、二岁，也许我也经历过一些情绪危机，只是那些小危机在我的不知不觉中发生并解决了。那个阶段，我的外部环境相对稳定，并未发生什么大的变故。而这一场我正在经历的从二十岁到现在还未结束的危机，这场精神和情绪的双重危机，不知何时才能转危为安。
是不是知道的越多反而深陷其中，难以自拔。虽然我知道情绪的波动是客观现象而非主观，是科学而非神秘，我还是无法解救自己。是否人不应该有自我救赎的念头，而应该转而向上帝祈求。人若想把命运抓在自己手中，有时还真的挺累的。可是，上帝已死。
《头脑特工队》以动画的形式讲述人类大脑中情绪变化的原理过程。看完后，我明白了为什么回想小时候，记忆中的画面总是洋溢着阳光般的暖色，因为小时候，掌握情绪的主要是乐乐，happiness，而且通常在一段情绪中只存在一种情绪(人类有五大情绪，happiness、sadness、anger、disgust、fear，分别对应金黄色、幽蓝色、红色、绿色和紫色)。随着人慢慢长大，经历越来越多的事情，记忆球的数量不再以金黄色球为主，一个记忆球也从单色变成多色混杂。我们的情绪不再那么单纯而强烈，变得喜忧参半，变得难以言状。
情绪中，乐乐和忧忧是是两大主要情绪。年幼时，多以纯粹的快乐为主，忧伤通常退居其次。在成长的过程中，忧伤会慢慢参与进来，它不仅会反映在当前的情绪中，还会给曾经快乐无忧的记忆染上忧伤的色彩。于是，当我们回忆起曾经的美好时，我们会感到莫名的忧伤，会不禁泪流满面。这时的情绪就不是单纯的快乐或忧伤了，确切一点地说，应该是更接*于感动。
感动是一种更复杂更深刻的情感，能给人以力量。而这种力量是我们成长道路上不可缺少的动力，是单纯的快乐和忧伤都无法给予的。
影片也告诉我，有些时候，我们的情绪会失去控制，甚至会无法感受到情绪。这种情况的'出现是内外因素共同作用的结果。当外部环境发生重大改变，内部情绪会产生混乱，一些核心记忆如家庭、诚实、友谊、兴趣和淘气就会遭到损坏甚至崩溃，这就需要时间和精力去修复和重建。这个过程要花多长时间，修复成果如何，因人而异。影片中讲述的是一个十一岁的小女孩，因一次搬家而引起情绪大变动所历经的过程。
十一、二岁，也许我也经历过一些情绪危机，只是那些小危机在我的不知不觉中发生并解决了。那个阶段，我的外部环境相对稳定，并未发生什么大的变故。而这一场我正在经历的从二十岁到现在还未结束的危机，这场精神和情绪的双重危机，不知何时才能转危为安。
是不是知道的越多反而深陷其中，难以自拔。虽然我知道情绪的波动是客观现象而非主观，是科学而非神秘，我还是无法解救自己。是否人不应该有自我救赎的念头，而应该转而向上帝祈求。人若想把命运抓在自己手中，有时还真的挺累的。可是，上帝已死。
——《头脑特工队》观后感 (菁华10篇)
一本好书可以唤醒人性的共鸣，一部好电影同样可以值得回味，包括动画。
人的大脑由各种情绪控制，友谊，爱情，家庭，淘气，逻辑，幻想等是连接大脑总部的各个岛屿。一个个记忆球也成了电影胶卷，在人需要它的时候由管道输送到控制室放映。而核心记忆毫无疑问就是启动这一切的关键。多么奇妙的想象！
记忆伴随我们的一生，当然，我们的大脑不可能记住所有，因此记忆球也会被定时清除。但最重要的记忆却会长久存在，成为滋养生命的养料。如果失去这些，我不知道还有什么东西可以唤醒走上错路的人们。正是这些关于爱，关于友谊，关于毅力和精神的核心记忆球让我们可以充满希望地活着，可以迷途知返，有判断是非对错的能力，也是作为高等动物的一个标志。
或许，我们会老，当我们忘记曾经很多事情的'时候，核心记忆却依旧存在，试问，谁会忘记刻骨铭心的事呢？
用大家都喜欢的动画告诉我们如何做才可以变得更好，这才证明了越简单的东西往往蕴藏真知。
童真是人类的最后一处圣洁的天堂。漫画家丁午在被下放到河南干校时给女儿画了一本漫画家书《小艾爸爸特别特别想你》。映在纸上的是一个乐观的爸爸每天的生活趣事。他一手抵挡着来自精神和物质世界的匮乏，另一手却建造了一个纯白洁净的童话。美国作家菲尔丁也曾说：世界正在失去伟大的孩提王国。一旦失去这一王国，那就是真正的沉沦。
这部《头脑特工队》就用脑洞大开的方式讲述了成长过程中的美好与辛酸。电影中塑造了几个萌萌哒的情绪小人住在小女孩莱莉的大脑里，为小女孩的生活出谋划策。突然有一天意外发生，为了使莱莉重新恢复笑容，情绪小人之一乐乐踏上了冒险之旅。
在返回大脑控制中心的路上，她们遇到了莱莉幼时的幻想玩伴，一头粉红色的大象——冰棒。莱莉十几岁了，已经很多年没有和冰棒玩了。讲到这里，乐观的冰棒哭了出来。他的心里还有一个梦，用属于他们的火箭船带着莱莉去月球。可是火箭船和他们自己都跌入了深渊，面临着被风化侵蚀的命运。而此时的莱莉情绪越来越烦躁，在她脑海里友谊、诚实、亲情的小岛也在一个接一个地轰塌，她正在计划离家出走，回到她心心念念的故乡明尼苏达，去缔造新的快乐的记忆。与此同时，乐乐和冰棒唱着能使船只发动的歌曲想要驾驶它离开深谷。但两个人太重了，在最后关头，冰棒纵身一跃，跳入谷底，目送着乐乐登上*地。他的身体正慢慢被风吹散，还喃喃自语，“乐乐，你替我带她去月球好吗？”
这是我自认为影片中最煽情的片段，每个人小时候都有要好的玩伴。也许是青梅竹马两小无猜的具化的同伴，也许是留在家中一隅的小玩偶，抑或是像冰棒这样的只存在于脑海里的软萌小伙伴。随着一个人的成长，她不再需要一个这样的小伙伴，我们把它们扔在记忆的`'小角落里，然后会有沙土把它们渐渐掩埋，结出悲伤而我们仍不自知的花朵。“还记得年少时的梦吗，像一朵永不凋零的花。”斑白岁月剥落小时候，融掉了许多快乐的年轻的记忆。如果在记忆中它们是有生命的，它一定会包裹起自己被遗忘的悲伤，微笑着看着你长大**，时常开心地说：“这就是我最棒的小伙伴啊，她都已经成大姑娘了。”
长伴随着阵痛，总会有人磨灭掉你的天真。所有正在成长和已经成长的人，都要无可避免地长出坚固的盔甲，而那代价就是失掉了童真的羽衣。这是成长的代价。
那座孤岛，后来坍塌。那迷茫的人儿，也正在成长。
故事讲述的是一个名叫莱莉（Riley）的小女孩跟着父母跨越大半个国家从明尼苏达搬到了旧金山，面对着新环境的全面挑战，然而这只是故事的背景。真正的故事存在于她的大脑内：在头脑的司令部里住着五位情绪小人，乐乐(Joy)、怕怕(Fear)、怒怒(Anger)、厌厌(Disgust)、忧忧(Sadness)。这五个小家伙住在女主角莱利的大脑中控制着一台控制机器。五个人合作来为莱利的生活出谋划策。记忆在本片中是被存储在水晶球里，摆放在记忆库中的。其中金色的是快乐的记忆，蓝色的是忧郁的，而核心记忆则联系着女孩生活中最主要的内容，比如亲情、友情和兴趣爱好。而在控制中心内的五个小家伙：欢乐、忧伤、愤怒、恐惧和反感与女主人公莱莉一起成长，控制着她的情绪与记忆。
慢慢地，随着大脑的发育，情绪小人一个一个蹦出来了。我们开始有了自己的情绪，当我们看到新奇事物的时候，乐乐蹦蹦跳跳地出现了，于是我们感受到了快乐，快乐可以为我们带来积极的想法，使我们更具创造性。当面临危险的时候，怕怕打了个冷战走来了，于是我们会害怕，害怕使我们回避可能的危险。吃到难吃的东西的时候，厌厌带着嫌恶的表情现身，于是我们会感到讨厌，厌恶使我们原理对我们有威胁的的东西。被为难的时候，怒怒也不甘示弱地跑出来，让对方知道我们不喜欢这样。这些情绪们在乐乐的主导下，反映了茉莉以及我们的生活，并将生活的点点滴滴变成代表记忆的玻璃球，储藏在我们脑海里。慢慢地，我们的人格山谷也随着记忆逐渐形成了。我们便成为了童年时期活蹦乱跳小孩子。
忧忧其实也是情绪小人中很重要的一员。但当代表忧伤的忧忧第一次瑟缩着出现的时候，乐乐并不清楚忧伤的意义在哪里，很排斥忧忧。这正像我们很多人觉得消极的情绪是没有意义并且不应该出现的.一样。乐乐还企图压抑它，把它限制在一个小圈子里面不让它出现，正像我们企图压抑自己的感情，让自己永远不悲伤一样。
只是有一天意外发生，乐乐和忧忧意外的脱离了控制中心，在返回大脑控制中心的路上，她们遇到了莱莉幼时的幻想玩伴，一头粉红色的大象冰棒。莱莉十几岁了，已经很多年没有和冰棒玩了。讲到这里，乐观的冰棒哭了出来。他的心里还有一个梦，用属于他们的火箭船带着莱莉去月球。可是火箭船和他们自己都跌入了深渊，面临着被风化侵蚀的命运。而此时的莱莉情绪越来越烦躁，在她脑海里友谊、诚实、亲情的小岛也在一个接一个地轰塌，她正在计划离家出走，回到她心心念念的故乡明尼苏达，去缔造新的快乐的记忆。与此同时，乐乐和冰棒唱着能使船只发动的歌曲想要驾驶它离开深谷。但两个人太重了，在最后关头，冰棒纵身一跃，跳入谷底，目送着乐乐登上*地。他的身体正慢慢被风吹散，还喃喃自语，乐乐，你替我带她去月球好吗？冰棒真是一个煽情的大象让人感动。最后乐乐找到忧忧回到了大脑控制中心。
后来，乐乐终于发现，悲伤和快乐其实是分不开的，我们以为强行压抑悲伤就能变得快乐和幸福，但是事实上可能会因为自责让悲伤更强烈，甚至会出现抑郁（depression）。如果再极端一点，我们终于通过强行压抑真的完全感受不到悲伤，但是我们也会感受不到快乐了。剩下的害怕，厌恶和愤怒在一起，就是焦虑，我们就会体验到焦虑障碍（anxietydisorder）。所以压抑自己的情绪很多时候反而没有那么有幸福感。消极情绪也有它的作用的，就像在乐乐想进去危险的抽象思维空间的时候，忧忧提醒过乐乐那离很危险，但是由于乐乐太积极不够谨慎，所以遇到了危险；还有就是，故事的最后，忧忧让茉莉把她的伤心事清晰地倾诉了出去，得到了父母的理解，并最终和解了。我们经常说我们应该积极，并不是说我们不能有消极情绪，只是让积极占主导而已。我们要知道，消极的情绪并不是只能毁灭东西的定时炸弹，是一个很正常的东西。我们应该像乐乐最后接受忧忧，并让茉莉倾诉苦闷一样，接受偶尔的消极情绪，并尽量找信任的人倾诉。
故事的最后，茉莉的核心记忆变成了漂亮的彩色的，不再像小孩子一样是单调的黄色了，而是充满了丰富的喜怒哀乐。我想当我们慢慢学会感知、面对、处理和接受多种复杂的情绪，使之成为我们的一个整体的时候，或许就是我们慢慢成长了。
《头脑特工队》是一部有趣的电影。它把人的五种情绪——快乐、忧伤、讨厌、愤怒、害怕分别以人物“乐乐”，“忧忧”，“厌厌”和“怕怕”来表现。
他们五个小伙伴一直生活在主人公莱莉的脑袋里，他们一起游戏、睡觉，形影不离。突然，有一天，乐乐和忧忧一不小心掉进了储存记忆的仓库。莱莉失去了快乐和忧伤之后，变得沉默寡言，而同时，乐乐和忧忧也想尽办法想回到莱莉的脑袋中。
看了这部电影，我明白遇到困难不能放弃，只要坚持就一定会成功。
《头脑特工队》的主题依旧是成长。这听起来似乎是个说烂了的话题，然而这回不同的是，这个故事帮助我们重新认识自己，我们的情绪，我们如何被情绪挟持，我们为何会遗忘，甚至包括为什么听了一首滑板鞋你就会一直在脑子里摩擦摩擦。
这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新认识。
其一，接纳每一种情绪。
我们总是渴望欢乐抵抗悲伤，赞扬乐观嘲弄消极。社会文化鼓励我们做一个活泼外向、积极阳光的正能量人类，然而并不是每个人的人设都是Joy坐镇中央，带着“I can fix it”的自信笑容排除万难。
更多时候，是生命中的那些“负面情绪”给我们力量：悲伤让我们深刻，去学*和体验，去增加生命的分量;恐惧使我们未雨绸缪，小心驶得万年船;愤怒为我们划出底线，警告外敌不可侵犯;厌恶决定品格，阻挡我们跟风从众失去自我。快乐的确让我们过得更好，但很多时候，盲目的乐观却无济于事。它是烧过天际短暂的流星，绚烂耀目，然而亘古不变的却是深邃广博的幽暗天幕。
有趣的是，在最开始的设计中，制作团队是让Joy和Fear一起飞出了总部结伴冒险，然而后来却发现故事顺不下去——他们想让Joy在这段经历中有所顿悟，去做一些从前不会去做的事，但Fear无法完成这个使命。在把故事推翻重来的过程中他们发现，只有Sadness能够给Joy上这么一课。
也许我们一开始也都像单纯的Joy一样，不能明白Sadness存在的意义而想把她排除在外。然而失去了悲伤的能力，并没有让人生变得完美。人的成长中会有很多的艰难时刻，任你看一千遍滑稽电影也无法度过，而这个时候找个安静的角落大哭一场，却能帮你满血复活重新再战。于是最后我们终将走过Joy的路，明白悲伤也是生命的一部分，很多时候是Sadness将你引向光明。
每种情绪都塑造着我们。接纳它们，才能真正地接纳自己。
其二，成长伴随着失去。
每个人成长的方式都不一样，有人家道中落，有人一场大病，有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界，童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡，再不可挽回了。
于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样，Joy离奇消失，剩余的家伙你争我抢，于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑，曾经的小天使死哪了?这好像是个很突然的过程，我们失去童年，父母失去了无忧无虑的我们。
这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说，这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们，它却是精心制作的一场内心冒险，充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。
《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母，这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密，变得有所保留，许多父母都偷偷想过：别长大啊，如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。
本片制片人Jonas Rivera说过：“身为父母，有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。那不是我们作为父母的.职责，我们的职责是为他们指引前路。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。
每个人都经历过失去。失去BingBong，失去纯粹的记忆球，失去曾经引以为傲的个性之岛。然而失去是成长不可分割的一部分，这是个悲欣交集的过程。
当失去来临，我们需要告别。有时候我们用彻底忘记来告别，有时候我们在废墟上重建新城。童年的消逝宣告着，记忆从此不再毫无杂质，交织的情绪让回忆开始五味杂陈。然而这正是人生。懂得悲伤，方能体验欢乐的可贵;背负过沉重，才能拥有真正的轻松。
从单纯走向复杂，从孩童变成大人，还有结尾隐隐一现的“青春期”，这终究还是个阳光灿烂的故事。
今天下午，我们去看头脑特工队，我有所感触。
“呵呵呵”随着这笑声，一个阳光、开朗的女孩——茉莉来到了这个世界，随着她的出现，她身体里的控制她感情的细胞也相继出现，它们分别是：乐乐、忧忧、怕怕、怒怒和恶恶。它们在茉莉的大脑工作，也控制着茉莉的感情。
可是有一天，乐乐和忧忧不在大脑总部了。她们开始了冒险之旅，面对不同的态度，她们的命运又会怎样呢？
就是从这开始，我对这电影有了深刻的感受。
1.要乐观不要悲观；
2.遇事要往这件事的好处想；
3.要对自己有信心；
4.要多为别人着想；
5.不能小看别人，因为再弱小的人也能干出大事；
6.坚持不懈才能成功；
7.做事要细心。
好啦！我对这部电影的`感受也就这些啦。当然，这部电影也很好看，我推荐大家去看哦！
从一个点子出发，构想、建模、施工，然后出来一座巨型城堡。点子越新，越难操作，便越可体现手艺人的技术水准。《头脑特工队》是个技术上的巨人，它以极其复杂而精巧的宏大工程，视觉化地呈现了大脑里的情绪与心理活动。模拟现实，再造一个宏观世界，难不倒好莱坞的动画人;进入微观世界，再造一个现实，对于他们也不是多难的事儿;而《头脑特工队》的施工对象，不是人的外部世界，而是从内部进入，将意识活动视觉化。它的技术难度系数，在动画史上应该属于最高的那一梯队。
CG动画发展至今，硬技术在好莱坞大多已不是问题。《头脑特工队》的难度在于，如何将脑中活动，构建成一个具有戏剧性冲突的视觉世界。11岁的莱莉，因为转校，变得郁郁寡欢，如何面对这一切，如何成长，构成了一条叙述线，这条线属于外部世界;她脑中的意识活动，是另外一条线，也是篇幅意义上的主体。两条线内外呼应，讲了一个少女的成长。
主题和娱乐性系于脑部世界，编剧、导演必须将模糊的情绪和心理概念化、可视化。借助心理学、生理学，把情绪拟人化，构建记忆球、人格岛、抽象思维区、幻想乐园、潜意识区、记忆废墟等，这种从无到有的视觉工程，不能不令人赞叹。除此，没有反派，没有蠢萌，这可能的确是皮克斯工作室最为大胆、也最有创意的一次尝试。不过，在“没有”之外，它有些什么呢？
它有五个角色，乐乐、怕怕、怒怒、厌厌和忧忧，俩主角是乐乐和忧忧。莱莉不开心，想快乐起来，于是在她脑中，乐乐和忧忧开始了一场冒险之旅。成长需要接受失去，接受悲伤情绪，这个有点令人感伤的鸡汤式感悟，就是整片所要讲述的东西。一个少女不经意间的成长，在她脑中原来藏着一次绚烂的情绪冒险。
落脚点是情感，收场时段莱莉和父母相拥的画面，催泪效果十足。告别童年记忆，失去“友谊岛”，忘不了广告神曲，诸如此类细节，表明导演彼特·道格特、罗纳尔多·德尔·卡门对人性、对情感无疑有着相当细微的体察。事实上，皮克斯几乎出动了全部主力，来参与这部动画。他们一起成就了这部动画在技术层面的水准，以及故事层面的通畅。
而不管头脑世界被处理得多么绚烂，这片的情感能量依然局限在单薄的外部叙述线上。莱莉不快乐，莱莉释然了，然后，就没了。脑中所触及的深刻情绪，被明艳亮丽的画面裹挟着，最终抵向浅白的好莱坞式圆满结局。它必须娱乐，必须好看，必须鸡汤，它终究高级不起来，终究是个情感上的矮子。詹姆斯·乔伊斯的小说《阿拉比》，也讲一个少年的“顿悟”，篇幅短小，却是情感冲击上的巨人。幻灭和苦痛才是恒久的，《头脑特工队》太甜了，在娱乐效果和商业诉求的驱动下，它讲的成长，只能以莱莉的流泪开始，以她的微笑结束，而不可能倒装过来，像乔伊斯的小说一样，将结束点定格在“我抬头凝视着黑暗，发觉自己是受虚荣驱动又受虚荣愚弄的可怜虫”。
非要拔高理解的话，《头脑特工队》用无比复杂的技术，讲述了一个格外简单的故事，其实是在抽象地说明，让人开心是多么复杂的一项工程。还有，成长是艰难的。
今天，我观看了电影《头脑特工队》，快来跟我一起欣赏一下吧！
故事讲述的是女孩茉莉的大脑中有五个情绪小人，分别是乐乐、忧忧、厌厌、怒怒和怕怕，他们控制着茉莉的各种情绪。乐乐一直希望茉莉永远快乐，所以她不想把任何事情交给忧忧处理，直到有一天，茉莉父母带着茉莉搬家，情况发生了变化。
在大脑总部里，忧忧不小心碰到了核心记忆——茉莉人生中最重要的时刻，而乐乐为了抢救核心记忆，和忧忧一起被吸进了管道里，进入了长期记忆区，并开始找回大脑总部的路。途中，她们发现了茉莉小时候的幻想伙伴冰棒，在冰棒的帮助下，乐乐和忧忧得以离开了长期记忆区，搭上思想列车，返回大脑总部。
在乐乐我忧忧离开大脑总部的同时，其他几个小伙伴怒怒、厌厌、怕怕也有了麻烦。代表茉莉大脑中的主题的四个小岛停运了，并一个一个的掉进了遗忘谷——将事情遗忘的地方。没有了乐乐的指挥，厌厌、怒怒和怕怕手忙脚乱，他们尝试了各种方法修复主题小岛，可是一个都没用。接二连三的事故使茉莉失控，甚至有了离家出走的想法。
在另一边，乐和冰棒不小心掉进了遗忘谷。他们借助在遗忘谷中茉莉小时候的幻想玩具——靠歌声驱动的彩虹小车逃出了遗忘谷，但是冰棒却被遗忘了。于是乐乐和忧忧接着赶路，及时回到了大脑总部。乐乐回想起忧忧在途中帮助她的各种事，明白了忧忧的好处，再也没有忽略她，而茉莉也调整好了情绪，快乐了起来。
在电影中，最让我印象深刻的片段是在电影最后，大脑总部的控制台扩建了不少，每个情绪小人都操控着自己的版块，这让我明白了每种情绪都有它的好处，没有一种情绪应该消失。没有快乐，你就不会有情谊；没有悲伤，你就不能品味人生。所以，学会接纳每一种情绪吧，它们对你可是有很大的用处的哦！
一本好书可以唤醒人性的共鸣，一部好电影同样可以值得回味，包括动画。
人的大脑由各种情绪控制，友谊，爱情，家庭，淘气，逻辑，幻想等是连接大脑总部的各个岛屿。一个个记忆球也成了电影胶卷，在人需要它的时候由管道输送到控制室放映。而核心记忆毫无疑问就是启动这一切的关键。多么奇妙的想象!
记忆伴随我们的一生，当然，我们的大脑不可能记住所有，因此记忆球也会被定时清除。但最重要的记忆却会长久存在，成为滋养生命的养料。如果失去这些，我不知道还有什么东西可以唤醒走上错路的人们。正是这些关于爱，关于友谊，关于毅力和精神的核心记忆球让我们可以充满希望地活着，可以迷途知返，有判断是非对错的能力，也是作为高等动物的一个标志。
或许，我们会老，当我们忘记曾经很多事情的时候，核心记忆却依旧存在，试问，谁会忘记刻骨铭心的事呢?
用大家都喜欢的动画告诉我们如何做才可以变得更好，这才证明了越简单的东西往往蕴藏真知。
亲情，是人生当中比较美好的情感。我们成长的世界里，从婴儿到儿童，再从儿童到少年，进而从少年到青年等等，陪伴我们左右的常常是那种幸福的亲情世界。
电影《头脑特工队》，就向我们观众展现了那么的一个亲情的世界。在电影故事当中的表现，便是那个带着快乐与开心的淘气岛。淘气岛由记忆中心的金黄核心球影响，记忆球里常常向我们展现莱莉与爸爸、妈妈相处的点点滴滴。他们一家子，每天开心地过着美好的生活。从一个地方搬到另外一个地方。爸爸与妈妈，未曾放弃过对女孩莱莉的关心与照顾。
尤其是在莱莉试图出走，试图离开她与爸爸、妈妈搬进去的新家时，爸爸和妈妈就非常着急地打电话以图找到出走了的莱莉。莱莉脑海中的快乐情感记忆衰弱的时候，她曾经与父亲、母亲发生过争吵。可是，这些经历永远也比不过他们友好相处、快乐生活的美好记忆珍贵。所以，乐乐拼尽全力要回到控制中心，只是为了莱莉的快乐，为了莱莉的爸爸与妈妈在她记忆中建立的淘气岛，可以发光发热，可以让温馨常伴莱莉的左右。
是的，人生的'旅途当中，我们需要守护那片来之不易的亲情世界。我们当珍惜当下的美好生活，珍惜与父亲、母亲的点点滴滴。那么，我们才不会失去美好的情感，我们才不会被各种不好情绪所左右。电影即将结束的时候，忧忧触碰了莱莉那些美好记忆的记忆球，让莱莉收获了珍贵的感动，收获了珍贵的亲情，让莱莉心中的那片淘气岛重新建立起来。
人生的长路，我们当珍惜我们记忆深处的淘气岛，珍惜那种童年时光里与父亲、母亲的美好相处，珍惜那些我们生命里来之不易的亲情和缘分。只有这样，才不枉此生!
——《头脑特工队》的观后感 (菁华3篇)
《头脑特工队》以动画的形式讲述人类大脑中情绪变化的原理过程。看完后，我明白了为什么回想小时候，记忆中的画面总是洋溢着阳光般的暖色，因为小时候，掌握情绪的主要是乐乐，happiness，而且通常在一段情绪中只存在一种情绪（人类有五大情绪，happiness、sadness、anger、disgust、fear，分别对应金黄色、幽蓝色、红色、绿色和紫色）。随着人慢慢长大，经历越来越多的事情，记忆球的数量不再以金黄色球为主，一个记忆球也从单色变成多色混杂。我们的情绪不再那么单纯而强烈，变得喜忧参半，变得难以言状。
情绪中，乐乐和忧忧是是两大主要情绪。年幼时，多以纯粹的快乐为主，忧伤通常退居其次。在成长的过程中，忧伤会慢慢参与进来，它不仅会反映在当前的情绪中，还会给曾经快乐无忧的记忆染上忧伤的色彩。于是，当我们回忆起曾经的美好时，我们会感到莫名的忧伤，会不禁泪流满面。这时的情绪就不是单纯的快乐或忧伤了，确切一点地说，应该是更接*于感动。
感动是一种更复杂更深刻的情感，能给人以力量。而这种力量是我们成长道路上不可缺少的动力，是单纯的快乐和忧伤都无法给予的。
影片也告诉我，有些时候，我们的情绪会失去控制，甚至会无法感受到情绪。这种情况的出现是内外因素共同作用的结果。当外部环境发生重大改变，内部情绪会产生混乱，一些核心记忆如家庭、诚实、友谊、兴趣和淘气就会遭到损坏甚至崩溃，这就需要时间和精力去修复和重建。这个过程要花多长时间，修复成果如何，因人而异。影片中讲述的是一个十一岁的小女孩，因一次搬家而引起情绪大变动所历经的过程。
十一、二岁，也许我也经历过一些情绪危机，只是那些小危机在我的不知不觉中发生并解决了。那个阶段，我的外部环境相对稳定，并未发生什么大的变故。而这一场我正在经历的从二十岁到现在还未结束的危机，这场精神和情绪的双重危机，不知何时才能转危为安。
是不是知道的越多反而深陷其中，难以自拔。虽然我知道情绪的波动是客观现象而非主观，是科学而非神秘，我还是无法解救自己。是否人不应该有自我救赎的念头，而应该转而向上帝祈求。人若想把命运抓在自己手中，有时还真的挺累的。可是，上帝已死。
每当站在意识的边缘，俯瞰回忆的深谷，都有嚎啕大哭的冲动。昨天晚上和损友一块儿看《头脑特工队》，尽管之前就被告知将是一部催泪之作，却没想到是这样坚决的形式。总觉这两年看的动画片，都在讲一个相似的故事，其中包含着对美好过去的无尽追怀和自我认同的不断重建。尽管主题不同，却有着相同的底色。
《头脑特工队》可能是目前为止最直接最完整地呈现这一主题的作品，没有假托一只玩具熊或一个童话公主，而是直接呈现了成长过程中美好记忆的一次次陷落。当小女孩拒绝回应爸爸的玩笑时，淘气岛轰然倾塌，我身边的陌生姑娘在啜泣，而我想要嚎啕大哭。
童年真的是在某一瞬间像爆破一样消失的么？小孩子可爱的瞬间，大多是不自以为可爱的，而从逐渐懂得“卖萌”开始，我们学会通过假装来重温童年时受到的宠爱，而童年也真正成为无法返回的孤岛。
Bing Bong这个幼年幻想中的伙伴，和《玩具3》里被抛弃的大熊，和《无敌破坏王》里风光不再的糖果国王，甚至和《飞屋环球记》中受到质疑的冒险家有着许多共通之处，看电影的时候我总担心如果莱利是一个受到心理创伤的小姑娘，Bing Bong很可能会黑化为一个相似的反派人物了，然而受到呵护的莱利幻想中的伙伴是快乐而憨厚的，为了小姑娘的快乐它最终选择消失在遗忘的深谷中。这样的遗忘是如此地不知不觉，以至于我们几乎从不会为忽视了某个幻想中的伙伴而愧疚。当乐乐趴在悬崖边看到Bing Bong逐渐化为暗影，我拼命地从我的回忆的废墟中搜寻那只被我赋予过生命的小鹿气球和被我想象成小马的儿童自行车，是我抛弃了它们，还是它们离开了我？
为什么不能永远以过去的形式存在。为什么每时每刻都在获得新的记忆遗失旧的。到底是太阳底下没有新鲜事，还是人不能两次踏入同一条河流。天堂图书馆一般的记忆档案馆中的管理员啊，他们的销毁记忆的时候不会难过吗。或许皮克斯觉得回忆还是及时清理的好吧，即便是美好的回忆，留下了太多也会令人难过。《飞屋环球记》中的老人的故事，不是事情的另一幅面孔么。人生于世何止是与童年、与旧友的不断告别，人生于世本就是一场漫长的告别，遗忘的哀愁或许是时间的奖励。把所有故事都戴在身上，才是旅途中最艰难的状况吧。
然而这样想也并不能让我释怀啊，真想跳进回忆的深谷中，重新看看每一个灰色的海洋球。
《头脑特工队》以动画的形式讲述人类大脑中情绪变化的原理过程。看完后，我明白了为什么回想小时候，记忆中的画面总是洋溢着阳光般的暖色，因为小时候，掌握情绪的主要是乐乐，happiness，而且通常在一段情绪中只存在一种情绪(人类有五大情绪，happiness、sadness、anger、disgust、fear，分别对应金黄色、幽蓝色、红色、绿色和紫色)。随着人慢慢长大，经历越来越多的事情，记忆球的数量不再以金黄色球为主，一个记忆球也从单色变成多色混杂。我们的情绪不再那么单纯而强烈，变得喜忧参半，变得难以言状。
情绪中，乐乐和忧忧是是两大主要情绪。年幼时，多以纯粹的快乐为主，忧伤通常退居其次。在成长的过程中，忧伤会慢慢参与进来，它不仅会反映在当前的情绪中，还会给曾经快乐无忧的记忆染上忧伤的色彩。于是，当我们回忆起曾经的美好时，我们会感到莫名的忧伤，会不禁泪流满面。这时的情绪就不是单纯的快乐或忧伤了，确切一点地说，应该是更接*于感动。
感动是一种更复杂更深刻的情感，能给人以力量。而这种力量是我们成长道路上不可缺少的动力，是单纯的快乐和忧伤都无法给予的。
影片也告诉我，有些时候，我们的情绪会失去控制，甚至会无法感受到情绪。这种情况的'出现是内外因素共同作用的结果。当外部环境发生重大改变，内部情绪会产生混乱，一些核心记忆如家庭、诚实、友谊、兴趣和淘气就会遭到损坏甚至崩溃，这就需要时间和精力去修复和重建。这个过程要花多长时间，修复成果如何，因人而异。影片中讲述的是一个十一岁的小女孩，因一次搬家而引起情绪大变动所历经的过程。
十一、二岁，也许我也经历过一些情绪危机，只是那些小危机在我的不知不觉中发生并解决了。那个阶段，我的外部环境相对稳定，并未发生什么大的变故。而这一场我正在经历的从二十岁到现在还未结束的危机，这场精神和情绪的双重危机，不知何时才能转危为安。
是不是知道的越多反而深陷其中，难以自拔。虽然我知道情绪的波动是客观现象而非主观，是科学而非神秘，我还是无法解救自己。是否人不应该有自我救赎的念头，而应该转而向上帝祈求。人若想把命运抓在自己手中，有时还真的挺累的。可是，上帝已死。
——《头脑特工队》观后感菁选
《头脑特工队》观后感
当品味完一部作品后，能够给我们不少启示，不妨坐下来好好写写观后感吧。可能你现在毫无头绪吧，下面是小编收集整理的《头脑特工队》观后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。
《头脑特工队》的主题依旧是成长。这听起来似乎是个说烂了的话题，然而这回不同的是，这个故事帮助我们重新认识自己，我们的情绪，我们如何被情绪挟持，我们为何会遗忘，甚至包括为什么听了一首滑板鞋你就会一直在脑子里摩擦摩擦。
这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新认识。
其一，接纳每一种情绪。
我们总是渴望欢乐抵抗悲伤，赞扬乐观嘲弄消极。社会文化鼓励我们做一个活泼外向、积极阳光的正能量人类，然而并不是每个人的人设都是Joy坐镇中央，带着“I can fix it”的自信笑容排除万难。
更多时候，是生命中的那些“负面情绪”给我们力量：悲伤让我们深刻，去学*和体验，去增加生命的分量;恐惧使我们未雨绸缪，小心驶得万年船;愤怒为我们划出底线，警告外敌不可侵犯;厌恶决定品格，阻挡我们跟风从众失去自我。快乐的确让我们过得更好，但很多时候，盲目的乐观却无济于事。它是烧过天际短暂的流星，绚烂耀目，然而亘古不变的却是深邃广博的幽暗天幕。
有趣的是，在最开始的设计中，制作团队是让Joy和Fear一起飞出了总部结伴冒险，然而后来却发现故事顺不下去——他们想让Joy在这段经历中有所顿悟，去做一些从前不会去做的事，但Fear无法完成这个使命。在把故事推翻重来的过程中他们发现，只有Sadness能够给Joy上这么一课。
也许我们一开始也都像单纯的Joy一样，不能明白Sadness存在的意义而想把她排除在外。然而失去了悲伤的能力，并没有让人生变得完美。人的成长中会有很多的艰难时刻，任你看一千遍滑稽电影也无法度过，而这个时候找个安静的角落大哭一场，却能帮你满血复活重新再战。于是最后我们终将走过Joy的路，明白悲伤也是生命的一部分，很多时候是Sadness将你引向光明。
每种情绪都塑造着我们。接纳它们，才能真正地接纳自己。
其二，成长伴随着失去。
每个人成长的方式都不一样，有人家道中落，有人一场大病，有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界，童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡，再不可挽回了。
于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样，Joy离奇消失，剩余的家伙你争我抢，于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑，曾经的小天使死哪了?这好像是个很突然的过程，我们失去童年，父母失去了无忧无虑的我们。
这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说，这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的`观众们，它却是精心制作的一场内心冒险，充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。
《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母，这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密，变得有所保留，许多父母都偷偷想过：别长大啊，如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。
本片制片人Jonas Rivera说过：“身为父母，有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。那不是我们作为父母的职责，我们的职责是为他们指引前路。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。
每个人都经历过失去。失去BingBong，失去纯粹的记忆球，失去曾经引以为傲的个性之岛。然而失去是成长不可分割的一部分，这是个悲欣交集的过程。
当失去来临，我们需要告别。有时候我们用彻底忘记来告别，有时候我们在废墟上重建新城。童年的消逝宣告着，记忆从此不再毫无杂质，交织的情绪让回忆开始五味杂陈。然而这正是人生。懂得悲伤，方能体验欢乐的可贵;背负过沉重，才能拥有真正的轻松。
从单纯走向复杂，从孩童变成大人，还有结尾隐隐一现的“青春期”，这终究还是个阳光灿烂的故事。
头脑特工队观后心得4
一本好书可以唤醒人性的共鸣，一部好电影同样可以值得回味，包括动画。
人的大脑由各种情绪控制，友谊，爱情，家庭，淘气，逻辑，幻想等是连接大脑总部的各个岛屿。一个个记忆球也成了电影胶卷，在人需要它的时候由管道输送到控制室放映。而核心记忆毫无疑问就是启动这一切的关键。多么奇妙的想象!
记忆伴随我们的一生，当然，我们的大脑不可能记住所有，因此记忆球也会被定时清除。但最重要的记忆却会长久存在，成为滋养生命的养料。如果失去这些，我不知道还有什么东西可以唤醒走上错路的人们。正是这些关于爱，关于友谊，关于毅力和精神的核心记忆球让我们可以充满希望地活着，可以迷途知返，有判断是非对错的能力，也是作为高等动物的一个标志。
或许，我们会老，当我们忘记曾经很多事情的时候，核心记忆却依旧存在，试问，谁会忘记刻骨铭心的事呢?
用大家都喜欢的动画告诉我们如何
昨天看了头脑特工队，感觉太对我胃口了!观影过程中不断联想到现实生活。对心理的准确把握让这部电影的意义远远超过了讲故事和笑话。我相信它即使是多年以后也还是大家口口相传的经典的~以下便是我的从心理学角度的解读。
我们还是一个小婴儿的时候，我们的大脑像一张等待被填满的房间一样充满未知，没有情绪小人，没有记忆玻璃球，也没有人格小岛。那时我们的情绪还没有出现，记忆还没有开始产生，我们的人格也还不完善，所有的动作(包括哭)都是反射性。
慢慢地，随着大脑的发育，情绪小人一个一个蹦出来了。我们开始有了自己的情绪，当我们看到新奇事物的时候，乐乐蹦蹦跳跳地出现了，于是我们感受到了快乐，快乐可以为我们带来积极的想法，使我们更具创造性。当面临危险的时候，怕怕打了个冷战走来了，于是我们会害怕，害怕使我们回避可能的危险。吃到难吃的东西的时候，厌厌带着嫌恶的表情现身，于是我们会感到讨厌，厌恶使我们原理对我们有威胁的的东西。被为难的时候，怒怒也不甘示弱地跑出来，让对方知道我们不喜欢这样。这些情绪们在乐乐的主导下，反映了茉莉以及我们的生活，并将生活的点点滴滴变成代表记忆的玻璃球，储藏在我们脑海里。慢慢地，我们的人格山谷也随着记忆逐渐形成了。我们便成为了童年时期活蹦乱跳小孩子。
忧忧其实也是情绪小人中很重要的一员。但当代表忧伤的忧忧第一次瑟缩着出现的时候，乐乐并不清楚忧伤的意义在哪里，很排斥忧忧。这正像我们很多人觉得消极的情绪是没有意义并且不应该出现的一样。乐乐还企图压抑它，把它限制在一个小圈子里面不让它出现，正像我们企图压抑自己的感情，让自己永远不悲伤一样。后来乐乐发现适得其反，不仅让忧忧自责和失控，最后还和忧忧一起被意识吸走了。悲伤和快乐其实是分不开的，我们以为强行压抑悲伤就能变得快乐和幸福，但是事实上可能会因为自责让悲伤更强烈，甚至会出现抑郁(depression)。如果再极端一点，我们终于通过强行压抑真的完全感受不到悲伤，但是我们也会感受不到快乐了。剩下的害怕，厌恶和愤怒在一起，就是焦虑，我们就会体验到焦虑障碍(anxietydisorder)。所以压抑自己的情绪很多时候反而没有那么有幸福感。消极情绪也有它的作用的，就像在乐乐想进去危险的抽象思维空间的时候，忧忧提醒过乐乐那离很危险，但是由于乐乐太积极不够谨慎，所以遇到了危险;还有就是，故事的最后，忧忧让茉莉把她的伤心事清晰地倾诉了出去，得到了父母的理解，并最终和解了。我们经常说我们应该积极，并不是说我们不能有消极情绪，只是让积极占主导而已。我们要知道，消极的情绪并不是只能毁灭东西的定时炸弹，是一个很正常的东西。我们应该像乐乐最后接受忧忧，并让茉莉倾诉苦闷一样，接受偶尔的消极情绪，并尽量找信任的人倾诉。就像心理咨询领域有一句很棒的话：“求助是强者的表现：)”。
故事的最后，茉莉的核心记忆变成了漂亮的彩色的，不再像小孩子一样是单调的黄色了，而是充满了丰富的喜怒哀乐。我想当我们慢慢学会感知、面对、处理和接受多种复杂的情绪，使之成为我们的一个整体的时候，或许就是我们慢慢成长了：)
下面是一些其他的杂感或吐槽：
这个动画我印象很深的是，小象牺牲自己，帮助乐乐逃离遗忘深渊。我感觉童年的美好幻想虽然有些都被我们遗忘了，但是它所带来的快乐心情我想是一直在我们脑海中的吧。(我小时候幻想过我有数码宝贝=w=)也让我想起了，回忆童年趣事是唤起快乐心情的好方法。
比较有意思的是，虽然乐乐、忧忧、怕怕、厌厌、怒怒是代表人的五个基本情绪，快乐(happiness)，忧伤(sadness)，害怕(fear)，厌恶(disgust)和愤怒(anger)。如果把它们看做人，它们各自也是以各自情绪为主导的人。乐乐是一个非常乐观的多血质的人，他是积极的代言人任何时候思想都很积极，但是专注度欠佳经常想到什么就做什么。忧忧则是一个很悲观的.人，思想很消极，比较像抑郁质的人。怕怕恐惧所有陌生的事物。厌厌对事物总是抱着嫌恶的态度经常挑刺。怒怒则是胆汁质的典型，很暴躁，经常怒火中烧。我们会发现生活中也有很多类似的人。他们虽然也有其他情绪，但是有一种情绪是长时间占主导的(就像儿童时期的茉莉就是快乐占主导)。我们会发现不同性格的人对同一个事情的看法非常不同，即使遇见同一件事，乐乐会高兴，忧忧会难受。其实他们说的都不是错的，只是他们的关注点不一样，我们的感知其实是外界事物和我们的关注点的共同产物。
故事对抽象思维的几个步骤的演绎挺有创意的!
虽然这个动画片小孩看不懂，但是小孩子们看到本片对幻想乐园的描绘一定会很兴奋的，所以说不定会受小孩欢迎哦。
故事讲述的是一个名叫莱莉（Riley）的小女孩跟着父母跨越大半个国家从明尼苏达搬到了旧金山，面对着新环境的全面挑战，然而这只是故事的背景。真正的故事存在于她的大脑内：在头脑的“司令部”里住着五位情绪小人，乐乐(Joy)、怕怕 (Fear)、怒怒 (Anger)、厌厌 (Disgust)、忧忧( Sadness)。这五个小家伙住在女主角莱利的大脑中控制着一台控制机器。五个人合作来为莱利的生活出谋划策。记忆在本片中是被存储在水晶球里，摆放在记忆库中的。其中金色的是快乐的记忆，蓝色的是忧郁的，而核心记忆则联系着女孩生活中最主要的内容，比如亲情、友情和兴趣爱好。而在“控制中心”内的五个小家伙：“欢乐”、“忧伤”、“愤怒”、“恐惧”和“反感”与女主人公莱莉一起成长，控制着她的情绪与记忆。
慢慢地，随着大脑的发育，情绪小人一个一个蹦出来了。我们开始有了自己的情绪，当我们看到新奇事物的时候，乐乐蹦蹦跳跳地出现了，于是我们感受到了快乐，快乐可以为我们带来积极的想法，使我们更具创造性。当面临危险的时候，怕怕打了个冷战走来了，于是我们会害怕，害怕使我们回避可能的危险。吃到难吃的东西的时候，厌厌带着嫌恶的表情现身，于是我们会感到讨厌，厌恶使我们原理对我们有威胁的的东西。被为难的时候，怒怒也不甘示弱地跑出来，让对方知道我们不喜欢这样。这些情绪们在乐乐的主导下，反映了茉莉以及我们的生活，并将生活的点点滴滴变成代表记忆的玻璃球，储藏在我们脑海里。慢慢地，我们的人格山谷也随着记忆逐渐形成了。我们便成为了童年时期活蹦乱跳小孩子。
忧忧其实也是情绪小人中很重要的一员。但当代表忧伤的忧忧第一次瑟缩着出现的时候，乐乐并不清楚忧伤的意义在哪里，很排斥忧忧。这正像我们很多人觉得消极的情绪是没有意义并且不应该出现的一样。乐乐还企图压抑它，把它限制在一个小圈子里面不让它出现，正像我们企图压抑自己的感情，让自己永远不悲伤一样。
只是有一天意外发生，乐乐和忧忧意外的脱离了控制中心，在返回大脑控制中心的路上，她们遇到了莱莉幼时的幻想玩伴，一头粉红色的大象——冰棒。莱莉十几岁了，已经很多年没有和冰棒玩了。讲到这里，乐观的冰棒哭了出来。他的心里还有一个梦，用属于他们的'火箭船带着莱莉去月球。可是火箭船和他们自己都跌入了深渊，面临着被风化侵蚀的命运。而此时的莱莉情绪越来越烦躁，在她脑海里友谊、诚实、亲情的小岛也在一个接一个地轰塌，她正在计划离家出走，回到她心心念念的故乡明尼苏达，去缔造新的快乐的记忆。与此同时，乐乐和冰棒唱着能使船只发动的歌曲想要驾驶它离开深谷。但两个人太重了，在最后关头，冰棒纵身一跃，跳入谷底，目送着乐乐登上*地。他的身体正慢慢被风吹散，还喃喃自语，“乐乐，你替我带她去月球好吗？” 冰棒真是一个煽情的大象让人感动。最后乐乐找到忧忧回到了大脑控制中心。
后来，乐乐终于发现，悲伤和快乐其实是分不开的，我们以为强行压抑悲伤就能变得快乐和幸福，但是事实上可能会因为自责让悲伤更强烈，甚至会出现抑郁（depression）。如果再极端一点，我们终于通过强行压抑真的完全感受不到悲伤，但是我们也会感受不到快乐了。剩下的害怕，厌恶和愤怒在一起，就是焦虑，我们就会体验到焦虑障碍（anxiety disorder）。所以压抑自己的情绪很多时候反而没有那么有幸福感。消极情绪也有它的作用的，就像在乐乐想进去危险的抽象思维空间的时候，忧忧提醒过乐乐那离很危险，但是由于乐乐太积极不够谨慎，所以遇到了危险；还有就是，故事的最后，忧忧让茉莉把她的伤心事清晰地倾诉了出去，得到了父母的理解，并最终和解了。我们经常说我们应该积极，并不是说我们不能有消极情绪，只是让积极占主导而已。我们要知道，消极的情绪并不是只能毁灭东西的定时炸弹，是一个很正常的东西。我们应该像乐乐最后接受忧忧，并让茉莉倾诉苦闷一样，接受偶尔的消极情绪，并尽量找信任的人倾诉。
故事的最后，茉莉的核心记忆变成了漂亮的彩色的，不再像小孩子一样是单调的黄色了，而是充满了丰富的喜怒哀乐。我想当我们慢慢学会感知、面对、处理和接受多种复杂的情绪，使之成为我们的一个整体的时候，或许就是我们慢慢成长了。
这是皮克斯为我们带来的又一部将会永载史册的动画电影。它的原创性是无与伦比的。它值得我们经久不息的掌声和发自肺腑的喝彩。
即使在《玩具总动员》之前，把玩具活化这个做法也并不少见，只不过很少有人拿“如果玩具知道自己是玩具的话，会怎么样”这个妙意来做梗罢了。但在《头脑特攻队》之前，没有人想到把人的情绪本身卡通化，你只能在一个个卡通人物身上体会各种情绪，但是你从未看到一个卡通形象化的高兴或者忧伤。而且欢乐（乐乐）、忧伤（忧忧）、害怕（怕怕）、讨厌（厌厌）和愤怒（怒怒）这五种情绪具有高度的概括性。《头脑特工队》再一次拓展了动画无限可能性的外延，给我们带来想象力的那种专属型享受。
如果仅仅是把情绪卡通化，影片是很难推动的。它更加不可思议的创新在于，构造了一个人们思想与意识的卡通化世界观。它把人每个记忆片段都浓缩成一个记忆球；把形**们主要态度和价值观的记忆定义为核心记忆球，并且为每个核心记忆球创造一个属于自己的小岛世界；它恰如其分地区分了短期记忆区、长期记忆区、潜意识区，并且形象化了如何调用记忆、如何产生梦境这些心理过程；它让思想变作一辆火车，在不同的记忆区中穿梭。这些把我们司空见惯却从未仔细考虑过的意识过程巧妙可视化呈现的想象性世界观，真是看得人如痴如醉。没错，就是这种我们明知头脑里不是这样却宁愿信其为真的心情，是动画给人带来享受的最高境界。
这个世界观的另一个奇妙并且贴切之处是，它将决定人一切行为的因素最终归结为两个维度，一个是记忆，一个是情绪。每一个记忆球都含有它所记忆的内容和一种情绪。而当一个人真正成熟的时候，或许就是记忆球中不仅包含一种情绪的时候。它提示我们，其实人的一切态度、行为、价值观、能力，都是由记忆决定的，而赋予这些记忆以真正色彩的是情绪。如果说记忆是客观的`，是我们所经历的、无法改变的东西的话，那么如何面对这些记忆，应赋予其怎样的情绪色彩，那就是我们自身可以决定的主观的东西了。
我们发现，其实每一种情绪，即使是像忧伤、愤怒这样的负面情绪，它们的行事初衷也都是为了小女孩莱莉着想的。这种善意并且乐观的推断，是影片带领我们思考自身情绪的一个重要方面。
我们不仅需要正面情绪，而且需要负面情绪。正面情绪和负面情绪不是敌人，忧忧不是乐乐应该抛弃在记忆库里的人，乐乐的黄色记忆球也不应是忧忧绝不能碰触的禁区。最终不正是通过忧伤情绪的发泄，才建立了莱莉新的记忆及情感体悟嘛？而且我们注意到，影片描写了莱莉、父亲、母亲、路人等很多角色的五种情绪，不是所有人都是乐乐站在中间的，作为小孩子的莱莉可能是以欢乐为主，但父亲可能就以愤怒为主。这些细节都带给我们思考不同人不同情绪的全新视角。
我们还要为影片所蕴藏的那些能勾起每个人心底记忆的悲情而喝彩。这集中体现在捣蛋岛的崩塌和幻想玩伴BingBong的献身上。捣蛋岛的崩塌意味着无拘无束的童年的终结，人总归要进入一个规矩的世界中，又有多少人能在这种框框之下存留住童年的无拘束的捣蛋呢？就像《玩具总动员3》带给我们对一去不复返的童年的无比留恋一样，《头脑特工队》让我们有了一个向那些曾经珍藏、却又不得不失去的记忆再次道别的机会，虽然我们可能真的已经想不起那些道别的对象了。
我们还要为影片中体现的家庭观、教育观而鼓掌。即使在最危急的时刻，莱莉的家庭岛也没有最终崩塌，家庭一直是支持一个人生存的最强有力的港湾。来自父母的爱让女儿忧伤的心情获得抚慰，从而完成了对家庭岛的重建。当你看到记忆中莱莉因丢失冠军而伤心地坐在树枝上时，她的父母过来陪伴她，使她感受到依靠，获得温暖，从而从悲伤中走出形成了快乐的情绪，你会觉得有这样一个家真好。当你看到父母因女儿失踪而焦虑，而在女儿回家后的第一时间不是送上指责而是送上拥抱的时候，你也会发自内心地想要接受这种美式家庭的教育观。
我们还要为影片中尽一切可能的剧情挑战而欢呼。情绪小人们的活动与莱莉自身的行动，两条线索环环相扣紧密交织的蒙太奇本就让人惊叹，看到长期记忆区中那个无底深渊时，我其实没抱期望，主人公能真的掉下去。可是影片就是突破了我的这个心理防守底线，让乐乐坠入了这个万劫不复的深渊，并且完成了从无论是地理还是心情上都堪称最深谷底的一次不可思议的自救。因为我们见过太多的浅尝辄止，所以才会为这样的绝处逢生感到震动。
影片中没有一个敌人，但从始至终扣人心弦。从乐乐的角度看，她克服万难完成了一个任务；而从莱莉的角度看，她实现了成长。乐乐是莱莉脑海中的一个情绪，所以我们有理由认为她是依靠自己的力量完成成长的。这其实给现实中的每个人都带来生活的信心，那就是，无论面对怎样的困难，我们都应该也都有能力进行自我调节，为了我们自己也为了那些爱我们的人。因为我们每个人的头脑中也都住着那五个为你着想并且时刻在努力着的小人，不是吗？
《头脑特工队》的英文原名叫《Inside Out》，我觉得这个名字更加符合电影内容。Inside是指内部的，在这里应该是指头脑内部的情绪世界，Out是指外部的，则是指外面的现实世界。这部电影就是讲诉了一个叫莱莉的女孩和她头脑内部情绪的故事。莱莉本来是快乐的生活在明苏达尼州，有和蔼可亲的父母、亲切友爱的闺蜜和热爱的冰球运动。突然有一天由于父亲的工作原因，她们一家搬到了旧金山，但是因为新家不好，又离开了曾经的朋友，莱莉觉得新的生活糟糕极了。所以莱莉决定离家出走，返回明苏达尼州，寻找曾经的快乐，但是在最后莱莉还是在巴士开离之前叫停，返回了新家。这是莱莉现实世界的故事，而在莱莉的头脑中五个情绪小人则是为了挽救莱莉情绪从欢乐到忧郁愤怒的变化而导致了另外一系列的故事。这部电影在审美艺术上有创新奇幻之处，但在心理学尤其是情绪、记忆、梦境等方面也有值得探究的地方。
莱莉的大脑内部世界首先出现的是大脑指挥部，而指挥部由快乐、悲伤、恐惧、厌恶和愤怒这五种情绪掌控。快乐作为最早出现的情绪，是团队的领导，协同小伙伴们让莱莉时刻保持好心情;悲伤虽然也希望莱莉乐观快乐，但是她总是难以自控的保持着负面情绪，想要好好哭一场;恐惧主要是提醒莱莉保持警惕，保障莱莉的安全;厌恶则是希望莱莉不受生理上或社交上的毒害，尤其是在对待西兰花这种蔬菜方面;愤怒则脾气暴躁，总是积极地为莱莉争取公*待遇，但往往好心办坏事，将莱莉的事情搞得更加糟糕。白天，这五种情绪掌握莱莉的大脑，并将每天发生的带有某种情绪的事件，分别以不同颜色的记忆球储存在大脑指挥部里面的架子上，这是短期记忆。还有一些超级重要的事件成为核心记忆存在于指挥部的中心位置。而这些核心记忆会强化莱莉个性的某些方面，从而形成了五个个性的岛屿，分别是冰球岛、搞怪岛、友谊岛、诚实岛和家庭岛，这些岛屿代表了不同的个性和价值观，它们被激活时会焕发光彩，沉寂时时暗淡无光的，也可能会坍塌，也可能会重建。到了晚上，大脑内部的思维轨道将不再运行，而白天暂时储存在大脑指挥部的短期记忆则会顺着输送管道到达记忆长廊，成为长期记忆。在这无尽的记忆长廊里，有记忆工人在里面工作，将莱莉已经遗忘了的记忆，已经褪色的记忆球通过管道排放进入记忆垃圾场，再也无法找回来。
当快乐和悲伤由于意外离开了大脑指挥部，到达了大脑的其他地方。但是快乐和悲伤都想快点回到大脑指挥部，使莱莉重拾欢乐。在这一回程的途中，快乐和悲伤遇到了莱莉臆想中的朋友冰棒，冰棒带领快乐和悲伤去寻找捷径，赶上思维列车。在途中，他们经历了抽象思维区和想象之地。抽象思维区我不是很懂，暂且略过。在想象之地，快乐、悲伤和冰棒都看到了莱莉童年时候构建的各种有趣的玩具，但是随着莱莉的长大，这些欢乐的童年记忆似乎也在不断的消失，因为想象之地正在不断的被拆除，送往记忆垃圾场。当快乐、悲伤和冰棒终于赶上了思维列车，莱莉却进入了睡眠，这意味着思维列车也要停止运行。这三人为了早点回到大脑指挥部，准备进入造梦工厂唤醒莱莉。在造梦工厂中的场景体现了日有所思夜有所梦的观点，在当天晚上莱莉的梦里是她白天去新学校的场景，本来潜意识是自己流利地进行自我介绍得到大家的认可，但是在现实畸变滤镜的作用下，或者说是白天现实情况的压制下，潜意识的顺利介绍不但没有了，反而在梦境中情况变得更为糟糕。这之后快乐、悲伤和冰棒将莱莉的梦境彻底改造了并成功唤醒了莱莉。但是冰棒被守卫梦境的保安扔进了潜意思区，那里应该是人不希望回忆起来的记忆所存在的地方，例如莱莉不喜欢的西兰花和恐怖的小丑都在那里。
快乐、悲伤和冰棒离开潜意思区，再次踏上思维列车，准备回到总部。可是不幸的是，由于诚实岛的坍塌和家庭岛的摇摇欲坠，思维列车被损坏，快乐和冰棒也被抛到了记忆垃圾场，被遗忘了。但是快乐不甘心这样被遗忘，希望莱莉能开心起来，也开始明白有时候正是由于悲伤的`存在才能创造快乐，所以快乐鼓起勇气，最终在冰棒的帮助下回到了长期记忆区，但是冰棒却永远留在了记忆垃圾场，被彻底的遗忘了，这似乎也预示着成长总是会付出一定的代价的。最后，快乐和悲伤重新回到了大脑指挥部，莱莉也在它们的指挥下逐渐适应了新环境，重新构建了升级版的大脑指挥台、有快乐和悲伤交织的核心记忆以及更加炫目多彩的个性之岛，莱莉的生活又变得多姿多彩。
看完这部电影，我还有更多方面的感受。一是事物是有两方面的影响，同一件事乐观的人生态度有积极的看法，悲观的人生态度有消极的看法。但是这并不意味着人生只存在快乐就好了，有时候悲伤也有存在的价值，悲伤的哭泣，发泄一通，会让消极的态度重新有了精神去努力。同时，正因为悲伤的存在，快乐则被提醒要更为珍惜。
1、形象的内在世界
影片通过拟人化的视角，将人们几种主要的情绪感受化为五个头脑里的小精灵，分别是乐乐，忧忧，厌厌，怒怒，怕怕。
他们的反应直接代表了主人公（小女孩莱莉）的感受，以及与之相关的思想运作。
这是影片设置的绝妙之处，将我们的内心世界的活动，用这么形象而生动的方式呈现出来。包括里面提到的各种记忆球，个性小岛，思想列车，梦境，梦幻乐园，潜意识等等。
2、拥抱负面情绪打开生命的多彩
影片的故事主旨，其实是带我们重新认识自己产生的各种情绪，尤其是当中负面的部分，可能令我们一开始感受不那么好。其实所谓正面、负面，也是**给予的标签。
但是，当我们开始面对它，打开它，表达它，释放它，我们会发现一切背后都有一份爱的承载。我们也真正领会到生活的多姿多彩，各种味道，而我们的内在也进一步扩大，拓展。这大概就是长大的过程，成长的历程。
当我们还是很小的孩子的时候，我们更多感受到的是纯粹而简单的快乐。正如影片中，在搬家之前，莱莉的生活中大部分记忆都是快乐的色彩，也就是乐乐的`颜色。莱莉的感受与情绪的主导也是乐乐。
搬家之后，环境的变化，家庭氛围的变化（搬家货车的意外，爸爸工作的忙碌，妈妈的不满），学校生活的变化……一切都在适应中，调整中。莱莉感到了不适，感到了压力。
对于负面情绪，不好的感受，一般来说孩子天然是直接表达的，但是莱莉却压抑了。从影片的一个情节，一家人刚到新家，出现一些意外，临睡前妈妈来道晚安，说谢谢莱莉总是那么阳光……从中其实看到，孩子很容易吸收父母的期待，莱莉也希望能达到妈妈的期待，希望自己在这样的状况下依然保持阳光快乐。
于是，就有了影片中，乐乐对待忧忧那样的态度。乐乐希望一切还是在快乐的基调中，各种阻止忧忧触碰控制台中的一切。但是忧忧很失控，最后导致乐乐和忧忧都离开了控制台，开启了回控制台的历程。
历程中两个情节，让乐乐终于放下了对忧忧的偏见与阻抗：
一个是偶遇莱莉的幻想伙伴，冰棒。冰棒的火箭车被扔下了记忆填埋场，冰棒伤心的哭了。乐乐想安慰他，却无效。忧忧走过去，陪着冰棒坐了一会儿，然后冰棒就好了。
另一个是，乐乐和冰棒一起掉下了记忆填埋场。乐乐极度难过，似乎陷入了绝境，伤心的看着核心记忆球，却意外看到在欢乐的瞬间之前，是忧忧在那里。莱莉因为打偏了一个球很难过，坐在树枝上，然后爸爸妈妈过来安慰她陪伴她，再然后才是队友的欢庆。
这时，乐乐才知道忧忧有多么重要。重振旗鼓之后，想到了办法回去。只不过冰棒回不去了，小时候幻想的玩伴，随着长大终被遗忘吧。
于是，才有了最后，莱莉从离家出走的念头中突然醒来，似乎所有感受又都回来了。她跑回家，冲到爸爸妈妈面前，诉说了自己的不适应，压力，难过……一家人拥抱在一起，泪水中洋溢着幸福与感动。
最后，头脑里的控制台扩大了，个性小岛也扩展了，记忆球的颜色变得五彩缤纷的交织，生命有了更多的层次与味道。
3、个性小岛的坍塌与重建
这个过程，正如孩子内心的成长历程，一些东西被打碎，而后经过自我整合后重建。
与影片的区别是，重建的结果到底会怎样呢？影片中，莱莉最终获得了父母的理解与爱，于是迅速获得了重建，并拥有了更强大的内在。而现实生活中，却未必。
很多时候，孩子在经历自己内心挣扎时，得不到父母的理解与爱。于是，孩子不再与父母袒露心声。内在一些的东西的坍塌，有的也许再也没有重建起来，而形成了某种缺失。
4、潜意识里的小丑
影片里提到，莱莉最害怕的东西都被扔进了潜意识的大仓库。这个小丑也是莱莉害怕的东西。
当它刚被吵醒，那么巨大的身躯，血红的嘴唇，开始追赶乐乐忧忧。大概真的挺吓人。
但是，曾经小时候很害怕的东西，真的那么可怕吗？当小丑开始往外走，你真正看清它的面目，它原来也不过是个小丑。
只不过，我们的想象会无穷放大我们的恐惧，却忘了我们自己，现在早已不是当初很小的模样。
5、观察你的内在世界
最后，借着影片的呈现，我们也可以观察下自己的内在世界。
正如影片中，也有镜头放到，莱莉爸爸妈妈头脑里的那些精灵们。甚至大家正在吃饭，头脑里却沉浸在另一个世界。还有结束处看到，原来每个人的头脑里都有这么多声音，这么多情绪感受。
其一，接纳每一种情绪。
为了帮助莱莉恢复正常，重新找回快乐，乐乐想方设法从遗忘区回到大脑司令部。
这个时候莱莉的个性小岛逐渐崩塌，首先是淘气岛。
我们经常会责怪孩子太淘气，总羡慕别人家的孩子听话懂事。
却不知道，如果有一天当他们突然变得安静了，懂事了，那是因为，他的世界里构成个性最重要的一座岛屿被毁灭了。
调皮捣乱的时候，才是他们最快乐，最本真的自己。
个性小岛是我们之所以为我们的决定因素，每个核心记忆点亮一座岛屿，映照我们性格中的一部分。
温暖的家庭生活，一起闯祸的好友，比赛得了奖——这些核心记忆组成了我们性格中的每一点。
每当失去一个核心记忆，性格中对应的那部分就会轰然消失。
这真有点让我们这些大人细思极恐，一不留神，可能我们就毁了一个美好的世界。
随着家庭岛，友谊岛，诚实岛。的逐渐崩塌，莱莉成了一个失去情感，离家出走的“叛逆”小孩。
随着年龄增长，她大脑里情绪的小人也在发生变化。
越小的时候，除了乐乐，就是怒怒最霸道，分分钟跳出来喷火“烧死你”。
长大后，小时候不知道有什么作用的'忧忧，总是悄无声息的出现，让你痛哭失声，或瞬间悲从中来。
但也是他，让你懂得了理解与宽容。
陪孩子一起看的时候，可以引导他自己说说每个小人代表的情绪，可以很好帮助他了解及学会控制自己的情绪。
片中最惊喜的，不只五种情绪的互相作用，还有对影响性格与情感的个性之岛、核心记忆、抽象思维、造梦工厂影像化的呈现。
记忆废墟的设定太催泪，那些被遗忘的曾经和所有崩坏的岛屿，就是我们成长的代价。
本质上虽然是个儿童故事，但皮克斯的想象力让人叹为观止，让孩子看了会欢喜，**看了会悲伤。
因为我们脑里也曾有无数个小岛，只是早已被毁掉，也不会再修复。
那就让我们保护好孩子的神奇世界，让他长大以后，能有一座自己的城堡，永远存在。
我们总是渴望欢乐抵抗悲伤，赞扬乐观嘲弄消极。社会文化鼓励我们做一个活泼外向、积极阳光的正能量人类，然而并不是每个人的人设都是Joy坐镇中央，带着“Icanfixit”的自信笑容排除万难。
更多时候，是生命中的那些“负面情绪”给我们力量：悲伤让我们深刻，去学*和体验，去增加生命的分量；恐惧使我们未雨绸缪，小心驶得万年船；愤怒为我们划出底线，警告外敌不可侵犯；厌恶决定品格，阻挡我们跟风从众失去自我。快乐的确让我们过得更好，但很多时候，盲目的乐观却无济于事。它是烧过天际短暂的流星，绚烂耀目，然而亘古不变的却是深邃广博的幽暗天幕。
有趣的是，在最开始的设计中，制作团队是让Joy和Fear一起飞出了总部结伴冒险，然而后来却发现故事顺不下去——他们想让Joy在这段经历中有所顿悟，去做一些从前不会去做的事，但Fear无法完成这个使命。在把故事推翻重来的过程中他们发现，只有Sadness能够给Joy上这么一课。
也许我们一开始也都像单纯的Joy一样，不能明白Sadness存在的意义而想把她排除在外。然而失去了悲伤的能力，并没有让人生变得完美。人的成长中会有很多的艰难时刻，任你看一千遍滑稽电影也无法度过，而这个时候找个安静的角落大哭一场，却能帮你满血复活重新再战。于是最后我们终将走过Joy的路，明白悲伤也是生命的一部分，很多时候是Sadness将你引向光明。
每种情绪都塑造着我们。接纳它们，才能真正地接纳自己。
其二，成长伴随着失去。
每个人成长的方式都不一样，有人家道中落，有人一场大病，有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界，童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡，再不可挽回了。
于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样，Joy离奇消失，剩余的家伙你争我抢，于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑，曾经的小天使死哪了？这好像是个很突然的过程，我们失去童年，父母失去了无忧无虑的我们。
这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说，这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们，它却是精心制作的一场内心冒险，充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。
《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母，这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密，变得有所保留，许多父母都偷偷想过：别长大啊，如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。
——《头脑特工队》观后感 (菁华10篇)
一本好书可以唤醒人性的共鸣，一部好电影同样可以值得回味，包括动画。
人的大脑由各种情绪控制，友谊，爱情，家庭，淘气，逻辑，幻想等是连接大脑总部的各个岛屿。一个个记忆球也成了电影胶卷，在人需要它的时候由管道输送到控制室放映。而核心记忆毫无疑问就是启动这一切的关键。多么奇妙的想象！
记忆伴随我们的一生，当然，我们的大脑不可能记住所有，因此记忆球也会被定时清除。但最重要的记忆却会长久存在，成为滋养生命的养料。如果失去这些，我不知道还有什么东西可以唤醒走上错路的人们。正是这些关于爱，关于友谊，关于毅力和精神的核心记忆球让我们可以充满希望地活着，可以迷途知返，有判断是非对错的能力，也是作为高等动物的一个标志。
或许，我们会老，当我们忘记曾经很多事情的'时候，核心记忆却依旧存在，试问，谁会忘记刻骨铭心的事呢？
用大家都喜欢的动画告诉我们如何做才可以变得更好，这才证明了越简单的东西往往蕴藏真知。
童真是人类的最后一处圣洁的天堂。漫画家丁午在被下放到河南干校时给女儿画了一本漫画家书《小艾爸爸特别特别想你》。映在纸上的是一个乐观的爸爸每天的生活趣事。他一手抵挡着来自精神和物质世界的匮乏，另一手却建造了一个纯白洁净的童话。美国作家菲尔丁也曾说：世界正在失去伟大的孩提王国。一旦失去这一王国，那就是真正的沉沦。
这部《头脑特工队》就用脑洞大开的方式讲述了成长过程中的美好与辛酸。电影中塑造了几个萌萌哒的情绪小人住在小女孩莱莉的大脑里，为小女孩的生活出谋划策。突然有一天意外发生，为了使莱莉重新恢复笑容，情绪小人之一乐乐踏上了冒险之旅。
在返回大脑控制中心的路上，她们遇到了莱莉幼时的幻想玩伴，一头粉红色的大象——冰棒。莱莉十几岁了，已经很多年没有和冰棒玩了。讲到这里，乐观的冰棒哭了出来。他的心里还有一个梦，用属于他们的火箭船带着莱莉去月球。可是火箭船和他们自己都跌入了深渊，面临着被风化侵蚀的命运。而此时的莱莉情绪越来越烦躁，在她脑海里友谊、诚实、亲情的小岛也在一个接一个地轰塌，她正在计划离家出走，回到她心心念念的故乡明尼苏达，去缔造新的快乐的记忆。与此同时，乐乐和冰棒唱着能使船只发动的歌曲想要驾驶它离开深谷。但两个人太重了，在最后关头，冰棒纵身一跃，跳入谷底，目送着乐乐登上*地。他的身体正慢慢被风吹散，还喃喃自语，“乐乐，你替我带她去月球好吗？”
这是我自认为影片中最煽情的片段，每个人小时候都有要好的玩伴。也许是青梅竹马两小无猜的具化的同伴，也许是留在家中一隅的小玩偶，抑或是像冰棒这样的只存在于脑海里的软萌小伙伴。随着一个人的成长，她不再需要一个这样的小伙伴，我们把它们扔在记忆的`'小角落里，然后会有沙土把它们渐渐掩埋，结出悲伤而我们仍不自知的花朵。“还记得年少时的梦吗，像一朵永不凋零的花。”斑白岁月剥落小时候，融掉了许多快乐的年轻的记忆。如果在记忆中它们是有生命的，它一定会包裹起自己被遗忘的悲伤，微笑着看着你长大**，时常开心地说：“这就是我最棒的小伙伴啊，她都已经成大姑娘了。”
长伴随着阵痛，总会有人磨灭掉你的天真。所有正在成长和已经成长的人，都要无可避免地长出坚固的盔甲，而那代价就是失掉了童真的羽衣。这是成长的代价。
那座孤岛，后来坍塌。那迷茫的人儿，也正在成长。
故事讲述的是一个名叫莱莉（Riley）的小女孩跟着父母跨越大半个国家从明尼苏达搬到了旧金山，面对着新环境的全面挑战，然而这只是故事的背景。真正的故事存在于她的大脑内：在头脑的司令部里住着五位情绪小人，乐乐(Joy)、怕怕(Fear)、怒怒(Anger)、厌厌(Disgust)、忧忧(Sadness)。这五个小家伙住在女主角莱利的大脑中控制着一台控制机器。五个人合作来为莱利的生活出谋划策。记忆在本片中是被存储在水晶球里，摆放在记忆库中的。其中金色的是快乐的记忆，蓝色的是忧郁的，而核心记忆则联系着女孩生活中最主要的内容，比如亲情、友情和兴趣爱好。而在控制中心内的五个小家伙：欢乐、忧伤、愤怒、恐惧和反感与女主人公莱莉一起成长，控制着她的情绪与记忆。
慢慢地，随着大脑的发育，情绪小人一个一个蹦出来了。我们开始有了自己的情绪，当我们看到新奇事物的时候，乐乐蹦蹦跳跳地出现了，于是我们感受到了快乐，快乐可以为我们带来积极的想法，使我们更具创造性。当面临危险的时候，怕怕打了个冷战走来了，于是我们会害怕，害怕使我们回避可能的危险。吃到难吃的东西的时候，厌厌带着嫌恶的表情现身，于是我们会感到讨厌，厌恶使我们原理对我们有威胁的的东西。被为难的时候，怒怒也不甘示弱地跑出来，让对方知道我们不喜欢这样。这些情绪们在乐乐的主导下，反映了茉莉以及我们的生活，并将生活的点点滴滴变成代表记忆的玻璃球，储藏在我们脑海里。慢慢地，我们的人格山谷也随着记忆逐渐形成了。我们便成为了童年时期活蹦乱跳小孩子。
忧忧其实也是情绪小人中很重要的一员。但当代表忧伤的忧忧第一次瑟缩着出现的时候，乐乐并不清楚忧伤的意义在哪里，很排斥忧忧。这正像我们很多人觉得消极的情绪是没有意义并且不应该出现的.一样。乐乐还企图压抑它，把它限制在一个小圈子里面不让它出现，正像我们企图压抑自己的感情，让自己永远不悲伤一样。
只是有一天意外发生，乐乐和忧忧意外的脱离了控制中心，在返回大脑控制中心的路上，她们遇到了莱莉幼时的幻想玩伴，一头粉红色的大象冰棒。莱莉十几岁了，已经很多年没有和冰棒玩了。讲到这里，乐观的冰棒哭了出来。他的心里还有一个梦，用属于他们的火箭船带着莱莉去月球。可是火箭船和他们自己都跌入了深渊，面临着被风化侵蚀的命运。而此时的莱莉情绪越来越烦躁，在她脑海里友谊、诚实、亲情的小岛也在一个接一个地轰塌，她正在计划离家出走，回到她心心念念的故乡明尼苏达，去缔造新的快乐的记忆。与此同时，乐乐和冰棒唱着能使船只发动的歌曲想要驾驶它离开深谷。但两个人太重了，在最后关头，冰棒纵身一跃，跳入谷底，目送着乐乐登上*地。他的身体正慢慢被风吹散，还喃喃自语，乐乐，你替我带她去月球好吗？冰棒真是一个煽情的大象让人感动。最后乐乐找到忧忧回到了大脑控制中心。
后来，乐乐终于发现，悲伤和快乐其实是分不开的，我们以为强行压抑悲伤就能变得快乐和幸福，但是事实上可能会因为自责让悲伤更强烈，甚至会出现抑郁（depression）。如果再极端一点，我们终于通过强行压抑真的完全感受不到悲伤，但是我们也会感受不到快乐了。剩下的害怕，厌恶和愤怒在一起，就是焦虑，我们就会体验到焦虑障碍（anxietydisorder）。所以压抑自己的情绪很多时候反而没有那么有幸福感。消极情绪也有它的作用的，就像在乐乐想进去危险的抽象思维空间的时候，忧忧提醒过乐乐那离很危险，但是由于乐乐太积极不够谨慎，所以遇到了危险；还有就是，故事的最后，忧忧让茉莉把她的伤心事清晰地倾诉了出去，得到了父母的理解，并最终和解了。我们经常说我们应该积极，并不是说我们不能有消极情绪，只是让积极占主导而已。我们要知道，消极的情绪并不是只能毁灭东西的定时炸弹，是一个很正常的东西。我们应该像乐乐最后接受忧忧，并让茉莉倾诉苦闷一样，接受偶尔的消极情绪，并尽量找信任的人倾诉。
故事的最后，茉莉的核心记忆变成了漂亮的彩色的，不再像小孩子一样是单调的黄色了，而是充满了丰富的喜怒哀乐。我想当我们慢慢学会感知、面对、处理和接受多种复杂的情绪，使之成为我们的一个整体的时候，或许就是我们慢慢成长了。
《头脑特工队》是一部有趣的电影。它把人的五种情绪——快乐、忧伤、讨厌、愤怒、害怕分别以人物“乐乐”，“忧忧”，“厌厌”和“怕怕”来表现。
他们五个小伙伴一直生活在主人公莱莉的脑袋里，他们一起游戏、睡觉，形影不离。突然，有一天，乐乐和忧忧一不小心掉进了储存记忆的仓库。莱莉失去了快乐和忧伤之后，变得沉默寡言，而同时，乐乐和忧忧也想尽办法想回到莱莉的脑袋中。
看了这部电影，我明白遇到困难不能放弃，只要坚持就一定会成功。
《头脑特工队》的主题依旧是成长。这听起来似乎是个说烂了的话题，然而这回不同的是，这个故事帮助我们重新认识自己，我们的情绪，我们如何被情绪挟持，我们为何会遗忘，甚至包括为什么听了一首滑板鞋你就会一直在脑子里摩擦摩擦。
这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新认识。
其一，接纳每一种情绪。
我们总是渴望欢乐抵抗悲伤，赞扬乐观嘲弄消极。社会文化鼓励我们做一个活泼外向、积极阳光的正能量人类，然而并不是每个人的人设都是Joy坐镇中央，带着“I can fix it”的自信笑容排除万难。
更多时候，是生命中的那些“负面情绪”给我们力量：悲伤让我们深刻，去学*和体验，去增加生命的分量;恐惧使我们未雨绸缪，小心驶得万年船;愤怒为我们划出底线，警告外敌不可侵犯;厌恶决定品格，阻挡我们跟风从众失去自我。快乐的确让我们过得更好，但很多时候，盲目的乐观却无济于事。它是烧过天际短暂的流星，绚烂耀目，然而亘古不变的却是深邃广博的幽暗天幕。
有趣的是，在最开始的设计中，制作团队是让Joy和Fear一起飞出了总部结伴冒险，然而后来却发现故事顺不下去——他们想让Joy在这段经历中有所顿悟，去做一些从前不会去做的事，但Fear无法完成这个使命。在把故事推翻重来的过程中他们发现，只有Sadness能够给Joy上这么一课。
也许我们一开始也都像单纯的Joy一样，不能明白Sadness存在的意义而想把她排除在外。然而失去了悲伤的能力，并没有让人生变得完美。人的成长中会有很多的艰难时刻，任你看一千遍滑稽电影也无法度过，而这个时候找个安静的角落大哭一场，却能帮你满血复活重新再战。于是最后我们终将走过Joy的路，明白悲伤也是生命的一部分，很多时候是Sadness将你引向光明。
每种情绪都塑造着我们。接纳它们，才能真正地接纳自己。
其二，成长伴随着失去。
每个人成长的方式都不一样，有人家道中落，有人一场大病，有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界，童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡，再不可挽回了。
于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样，Joy离奇消失，剩余的家伙你争我抢，于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑，曾经的小天使死哪了?这好像是个很突然的过程，我们失去童年，父母失去了无忧无虑的我们。
这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说，这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们，它却是精心制作的一场内心冒险，充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。
《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母，这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密，变得有所保留，许多父母都偷偷想过：别长大啊，如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。
本片制片人Jonas Rivera说过：“身为父母，有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。那不是我们作为父母的.职责，我们的职责是为他们指引前路。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。
每个人都经历过失去。失去BingBong，失去纯粹的记忆球，失去曾经引以为傲的个性之岛。然而失去是成长不可分割的一部分，这是个悲欣交集的过程。
当失去来临，我们需要告别。有时候我们用彻底忘记来告别，有时候我们在废墟上重建新城。童年的消逝宣告着，记忆从此不再毫无杂质，交织的情绪让回忆开始五味杂陈。然而这正是人生。懂得悲伤，方能体验欢乐的可贵;背负过沉重，才能拥有真正的轻松。
从单纯走向复杂，从孩童变成大人，还有结尾隐隐一现的“青春期”，这终究还是个阳光灿烂的故事。
今天下午，我们去看头脑特工队，我有所感触。
“呵呵呵”随着这笑声，一个阳光、开朗的女孩——茉莉来到了这个世界，随着她的出现，她身体里的控制她感情的细胞也相继出现，它们分别是：乐乐、忧忧、怕怕、怒怒和恶恶。它们在茉莉的大脑工作，也控制着茉莉的感情。
可是有一天，乐乐和忧忧不在大脑总部了。她们开始了冒险之旅，面对不同的态度，她们的命运又会怎样呢？
就是从这开始，我对这电影有了深刻的感受。
1.要乐观不要悲观；
2.遇事要往这件事的好处想；
3.要对自己有信心；
4.要多为别人着想；
5.不能小看别人，因为再弱小的人也能干出大事；
6.坚持不懈才能成功；
7.做事要细心。
好啦！我对这部电影的`感受也就这些啦。当然，这部电影也很好看，我推荐大家去看哦！
从一个点子出发，构想、建模、施工，然后出来一座巨型城堡。点子越新，越难操作，便越可体现手艺人的技术水准。《头脑特工队》是个技术上的巨人，它以极其复杂而精巧的宏大工程，视觉化地呈现了大脑里的情绪与心理活动。模拟现实，再造一个宏观世界，难不倒好莱坞的动画人;进入微观世界，再造一个现实，对于他们也不是多难的事儿;而《头脑特工队》的施工对象，不是人的外部世界，而是从内部进入，将意识活动视觉化。它的技术难度系数，在动画史上应该属于最高的那一梯队。
CG动画发展至今，硬技术在好莱坞大多已不是问题。《头脑特工队》的难度在于，如何将脑中活动，构建成一个具有戏剧性冲突的视觉世界。11岁的莱莉，因为转校，变得郁郁寡欢，如何面对这一切，如何成长，构成了一条叙述线，这条线属于外部世界;她脑中的意识活动，是另外一条线，也是篇幅意义上的主体。两条线内外呼应，讲了一个少女的成长。
主题和娱乐性系于脑部世界，编剧、导演必须将模糊的情绪和心理概念化、可视化。借助心理学、生理学，把情绪拟人化，构建记忆球、人格岛、抽象思维区、幻想乐园、潜意识区、记忆废墟等，这种从无到有的视觉工程，不能不令人赞叹。除此，没有反派，没有蠢萌，这可能的确是皮克斯工作室最为大胆、也最有创意的一次尝试。不过，在“没有”之外，它有些什么呢？
它有五个角色，乐乐、怕怕、怒怒、厌厌和忧忧，俩主角是乐乐和忧忧。莱莉不开心，想快乐起来，于是在她脑中，乐乐和忧忧开始了一场冒险之旅。成长需要接受失去，接受悲伤情绪，这个有点令人感伤的鸡汤式感悟，就是整片所要讲述的东西。一个少女不经意间的成长，在她脑中原来藏着一次绚烂的情绪冒险。
落脚点是情感，收场时段莱莉和父母相拥的画面，催泪效果十足。告别童年记忆，失去“友谊岛”，忘不了广告神曲，诸如此类细节，表明导演彼特·道格特、罗纳尔多·德尔·卡门对人性、对情感无疑有着相当细微的体察。事实上，皮克斯几乎出动了全部主力，来参与这部动画。他们一起成就了这部动画在技术层面的水准，以及故事层面的通畅。
而不管头脑世界被处理得多么绚烂，这片的情感能量依然局限在单薄的外部叙述线上。莱莉不快乐，莱莉释然了，然后，就没了。脑中所触及的深刻情绪，被明艳亮丽的画面裹挟着，最终抵向浅白的好莱坞式圆满结局。它必须娱乐，必须好看，必须鸡汤，它终究高级不起来，终究是个情感上的矮子。詹姆斯·乔伊斯的小说《阿拉比》，也讲一个少年的“顿悟”，篇幅短小，却是情感冲击上的巨人。幻灭和苦痛才是恒久的，《头脑特工队》太甜了，在娱乐效果和商业诉求的驱动下，它讲的成长，只能以莱莉的流泪开始，以她的微笑结束，而不可能倒装过来，像乔伊斯的小说一样，将结束点定格在“我抬头凝视着黑暗，发觉自己是受虚荣驱动又受虚荣愚弄的可怜虫”。
非要拔高理解的话，《头脑特工队》用无比复杂的技术，讲述了一个格外简单的故事，其实是在抽象地说明，让人开心是多么复杂的一项工程。还有，成长是艰难的。
今天，我观看了电影《头脑特工队》，快来跟我一起欣赏一下吧！
故事讲述的是女孩茉莉的大脑中有五个情绪小人，分别是乐乐、忧忧、厌厌、怒怒和怕怕，他们控制着茉莉的各种情绪。乐乐一直希望茉莉永远快乐，所以她不想把任何事情交给忧忧处理，直到有一天，茉莉父母带着茉莉搬家，情况发生了变化。
在大脑总部里，忧忧不小心碰到了核心记忆——茉莉人生中最重要的时刻，而乐乐为了抢救核心记忆，和忧忧一起被吸进了管道里，进入了长期记忆区，并开始找回大脑总部的路。途中，她们发现了茉莉小时候的幻想伙伴冰棒，在冰棒的帮助下，乐乐和忧忧得以离开了长期记忆区，搭上思想列车，返回大脑总部。
在乐乐我忧忧离开大脑总部的同时，其他几个小伙伴怒怒、厌厌、怕怕也有了麻烦。代表茉莉大脑中的主题的四个小岛停运了，并一个一个的掉进了遗忘谷——将事情遗忘的地方。没有了乐乐的指挥，厌厌、怒怒和怕怕手忙脚乱，他们尝试了各种方法修复主题小岛，可是一个都没用。接二连三的事故使茉莉失控，甚至有了离家出走的想法。
在另一边，乐和冰棒不小心掉进了遗忘谷。他们借助在遗忘谷中茉莉小时候的幻想玩具——靠歌声驱动的彩虹小车逃出了遗忘谷，但是冰棒却被遗忘了。于是乐乐和忧忧接着赶路，及时回到了大脑总部。乐乐回想起忧忧在途中帮助她的各种事，明白了忧忧的好处，再也没有忽略她，而茉莉也调整好了情绪，快乐了起来。
在电影中，最让我印象深刻的片段是在电影最后，大脑总部的控制台扩建了不少，每个情绪小人都操控着自己的版块，这让我明白了每种情绪都有它的好处，没有一种情绪应该消失。没有快乐，你就不会有情谊；没有悲伤，你就不能品味人生。所以，学会接纳每一种情绪吧，它们对你可是有很大的用处的哦！
一本好书可以唤醒人性的共鸣，一部好电影同样可以值得回味，包括动画。
人的大脑由各种情绪控制，友谊，爱情，家庭，淘气，逻辑，幻想等是连接大脑总部的各个岛屿。一个个记忆球也成了电影胶卷，在人需要它的时候由管道输送到控制室放映。而核心记忆毫无疑问就是启动这一切的关键。多么奇妙的想象!
记忆伴随我们的一生，当然，我们的大脑不可能记住所有，因此记忆球也会被定时清除。但最重要的记忆却会长久存在，成为滋养生命的养料。如果失去这些，我不知道还有什么东西可以唤醒走上错路的人们。正是这些关于爱，关于友谊，关于毅力和精神的核心记忆球让我们可以充满希望地活着，可以迷途知返，有判断是非对错的能力，也是作为高等动物的一个标志。
或许，我们会老，当我们忘记曾经很多事情的时候，核心记忆却依旧存在，试问，谁会忘记刻骨铭心的事呢?
用大家都喜欢的动画告诉我们如何做才可以变得更好，这才证明了越简单的东西往往蕴藏真知。
亲情，是人生当中比较美好的情感。我们成长的世界里，从婴儿到儿童，再从儿童到少年，进而从少年到青年等等，陪伴我们左右的常常是那种幸福的亲情世界。
电影《头脑特工队》，就向我们观众展现了那么的一个亲情的世界。在电影故事当中的表现，便是那个带着快乐与开心的淘气岛。淘气岛由记忆中心的金黄核心球影响，记忆球里常常向我们展现莱莉与爸爸、妈妈相处的点点滴滴。他们一家子，每天开心地过着美好的生活。从一个地方搬到另外一个地方。爸爸与妈妈，未曾放弃过对女孩莱莉的关心与照顾。
尤其是在莱莉试图出走，试图离开她与爸爸、妈妈搬进去的新家时，爸爸和妈妈就非常着急地打电话以图找到出走了的莱莉。莱莉脑海中的快乐情感记忆衰弱的时候，她曾经与父亲、母亲发生过争吵。可是，这些经历永远也比不过他们友好相处、快乐生活的美好记忆珍贵。所以，乐乐拼尽全力要回到控制中心，只是为了莱莉的快乐，为了莱莉的爸爸与妈妈在她记忆中建立的淘气岛，可以发光发热，可以让温馨常伴莱莉的左右。
是的，人生的'旅途当中，我们需要守护那片来之不易的亲情世界。我们当珍惜当下的美好生活，珍惜与父亲、母亲的点点滴滴。那么，我们才不会失去美好的情感，我们才不会被各种不好情绪所左右。电影即将结束的时候，忧忧触碰了莱莉那些美好记忆的记忆球，让莱莉收获了珍贵的感动，收获了珍贵的亲情，让莱莉心中的那片淘气岛重新建立起来。
人生的长路，我们当珍惜我们记忆深处的淘气岛，珍惜那种童年时光里与父亲、母亲的美好相处，珍惜那些我们生命里来之不易的亲情和缘分。只有这样，才不枉此生!
——头脑特工队观后感 (菁华9篇)
这部电影是一个比我小十岁的少年拉着我一起看的，中间夹带各种吐槽各种乱入所以看完了也并没有泪目。可能那个所谓幻想的朋友已经离我远去太多年，以至于我们俩在讨论剧情的时候我还言之凿凿的说我就没有意淫过BingBong这样的存在，言外之意就是我从未如此孤独与无聊过。然而当我在写这篇影评的时候，我似乎又不那么确定了。
片中有个场景，是那些在废墟里堆着的一个个记忆球，都还会在joy的触碰下熠熠闪光，重现着当年的温度与色彩，然而它们的主人却都已经不记得了。可能很多人都会为此感到惋惜，我却并不这么觉得。我一直很庆幸有些事我可以想不起来，因为遗忘就像一种自我保护机制，那些被我们亲手埋葬掉的并不只是欢乐，更多的则是忧愁，苦闷与绝望。如果能让我不记起后者，我心甘情愿将与之相关连的一切都通通忘掉。
就像对一个小时候受过欺凌的人来说，可能他的整个中学时期都是晦暗无光的，即使是中间夹杂着的短暂而微小的快乐，他也不愿意无端想起。而对于一段结束得异常狼狈不堪的恋情，也没有人想要一直记得前任当初对自己说过的情话，因为那些甜蜜的耳语远远抵不过最终背叛劈腿所带来的伤害。如果我们无法剥离记忆，那就只能选择连根拔起。
这个过程可能一开始只是自己强迫自己忘记，但等过了几年，就会发现自己是真的什么都记不得了。即使你翻开当时所写的日记，听到曾经单曲循环的歌曲，都未必能想起自己当时纷繁复杂的心情。很多记忆就这么在你的有意识或无意识的逃避中消磨掉了。
虽然快乐的经历无法复制，但快乐的体验却是可以再现的`。就像成年后升职加薪后的雀跃就并不一定比小学春游前的兴奋来的少，下一段恋情的开花结果也会比之前的惨淡收场来的更心满意足。然而如果我们记得太多，就一定不会快乐，不管过去的记忆是好是坏。
所以，还是那句俗的不能再俗的老话，珍惜现在吧，相信这也是这套遗忘机制的初衷所在，努力让现在的自己活的开心充实才是最重要的。
《头脑特工队》的主题依旧是成长。这听起来似乎是个说烂了的话题，然而这回不同的是，这个故事帮助我们重新认识自己，我们的情绪，我们如何被情绪挟持，我们为何会遗忘，甚至包括为什么听了一首滑板鞋你就会一直在脑子里摩擦摩擦。
这个成长的过程不再限于Riley克服了17种植皇拭娑孕律活，也不限于父母们看过后释怀了孩子终将变成有独立意志的个体离自己而去的现实17
这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新认识。
其一，接纳每一种情绪。
我们总是渴望欢乐抵抗悲伤，赞扬乐观嘲弄消极。社会文化鼓励我们做一个活泼外向、积极阳光的正能量人类，然而并不是每个人的人设都是Joy坐镇中央，带着“I can fix it”的自信笑容排除万难。
更多时候，是生命中的那些“负面情绪”给我们力量：悲伤让我们深刻，去学*和体验，去增加生命的分量;恐惧使我们未雨绸缪，小心驶得万年船;愤怒为我们划出底线，警告外敌不可侵犯;厌恶决定品格，阻挡我们跟风从众失去自我。快乐的确让我们过得更好，但很多时候，盲目的乐观却无济于事。它是烧过天际短暂的流星，绚烂耀目，然而亘古不变的却是深邃广博的幽暗天幕。
有趣的是，在最开始的设计中，制作团队是让Joy和Fear一起飞出了总部结伴冒险，然而后来却发现故事顺不下去——他们想让Joy在这段经历中有所顿悟，去做一些从前不会去做的事，但Fear无法完成这个使命。在把故事推翻重来的过程中他们发现，只有Sadness能够给Joy上这么一课。
也许我们一开始也都像单纯的Joy一样，不能明白Sadness存在的意义而想把她排除在外。然而失去了悲伤的能力，并没有让人生变得完美。人的成长中会有很多的艰难时刻，任你看一千遍滑稽电影也无法度过，而这个时候找个安静的角落大哭一场，却能帮你满血复活重新再战。于是最后我们终将走过Joy的路，明白悲伤也是生命的一部分，很多时候是Sadness将你引向光明。
每种情绪都塑造着我们。接纳它们，才能真正地接纳自己。
其二，成长伴随着失去。
每个人成长的方式都不一样，有人家道中落，有人一场大病，有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界，童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡，再不可挽回了。
于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样，Joy离奇消失，剩余的家伙你争我抢，于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑，曾经的小天使死哪了?这好像是个很突然的过程，我们失去童年，父母失去了无忧无虑的我们。
这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说，这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们，它却是精心制作的一场内心冒险，充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。
《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母，这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密，变得有所保留，许多父母都偷偷想过：别长大啊，如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。
本片制片人Jonas Rivera说过：“身为父母，有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。那不是我们作为父母的职责，我们的职责是为他们指引前路。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。
每个人都经历过失去。失去BingBong，失去纯粹的记忆球，失去曾经引以为傲的个性之岛。然而失去是成长不可分割的一部分，这是个悲欣交集的过程。
当失去来临，我们需要告别。有时候我们用彻底忘记来告别，有时候我们在废墟上重建新城。童年的消逝宣告着，记忆从此不再毫无杂质，交织的情绪让回忆开始五味杂陈。然而这正是人生。懂得悲伤，方能体验欢乐的可贵;背负过沉重，才能拥有真正的轻松。
从单纯走向复杂，从孩童变成大人，还有结尾隐隐一现的“青春期”，这终究还是个阳光灿烂的故事。
我看了一部外国电影头脑特工队，除了欢笑也给了我许多启示。
这部电影主要讲述了莱莉的大脑里有五个精灵，分别是乐乐、忧忧、怕怕、厌厌和怒怒。在搬入新家后，莱莉开始不适应，乐乐与忧忧又失踪了。导致莱莉人格濒临分裂，最终乐乐与忧忧历尽苦难，终于回到了大忙总部，救了莱莉，从此，莱莉也过上了新生活。
电影中，有这样一个片段让我难以忘却。在乐乐和冰棒掉进了遗忘记忆深渊时，两人即将放弃去找到了冰棒做的火箭，两人十分高兴坐着火箭上。可是试了几次都没成功。冰棒看着自己将要消失的身体，下定了决心。最后一次，冰棒跳出了火箭，好让乐乐上去。与此同时，冰棒对着上去的乐乐说：“帮我把来历送上月球好吗？”看着冰棒的身影，随风消散泪水不禁模糊了双眼……
这不禁让我想到我的`小伙伴。我有个从小玩到大的朋友，但后来她转学了搬家了，我们再也没有相见感到十分遗憾。
成长伴随着失去我要感谢童年时的玩伴，他们让我的童年多姿多彩也要感谢身边有一个每一个人，他们让我每一天快快乐乐。
这是皮克斯为我们带来的又一部将会永载史册的动画电影。它的原创性是无与伦比的。它值得我们经久不息的掌声和发自肺腑的喝彩。
即使在《玩具总动员》之前，把玩具活化这个做法也并不少见，只不过很少有人拿“如果玩具知道自己是玩具的话，会怎么样”这个妙意来做梗罢了。但在《头脑特攻队》之前，没有人想到把人的情绪本身卡通化，你只能在一个个卡通人物身上体会各种情绪，但是你从未看到一个卡通形象化的高兴或者忧伤。而且欢乐（乐乐）、忧伤（忧忧）、害怕（怕怕）、讨厌（厌厌）和愤怒（怒怒）这五种情绪具有高度的概括性。《头脑特工队》再一次拓展了动画无限可能性的外延，给我们带来想象力的那种专属型享受。
如果仅仅是把情绪卡通化，影片是很难推动的。它更加不可思议的创新在于，构造了一个人们思想与意识的卡通化世界观。它把人每个记忆片段都浓缩成一个记忆球；把形**们主要态度和价值观的记忆定义为核心记忆球，并且为每个核心记忆球创造一个属于自己的小岛世界；它恰如其分地区分了短期记忆区、长期记忆区、潜意识区，并且形象化了如何调用记忆、如何产生梦境这些心理过程；它让思想变作一辆火车，在不同的记忆区中穿梭。这些把我们司空见惯却从未仔细考虑过的意识过程巧妙可视化呈现的想象性世界观，真是看得人如痴如醉。没错，就是这种我们明知头脑里不是这样却宁愿信其为真的心情，是动画给人带来享受的最高境界。
这个世界观的另一个奇妙并且贴切之处是，它将决定人一切行为的因素最终归结为两个维度，一个是记忆，一个是情绪。每一个记忆球都含有它所记忆的内容和一种情绪。而当一个人真正成熟的时候，或许就是记忆球中不仅包含一种情绪的时候。它提示我们，其实人的一切态度、行为、价值观、能力，都是由记忆决定的，而赋予这些记忆以真正色彩的是情绪。如果说记忆是客观的，是我们所经历的、无法改变的东西的话，那么如何面对这些记忆，应赋予其怎样的情绪色彩，那就是我们自身可以决定的主观的东西了。
我们发现，其实每一种情绪，即使是像忧伤、愤怒这样的负面情绪，它们的行事初衷也都是为了小女孩莱莉着想的。这种善意并且乐观的推断，是影片带领我们思考自身情绪的一个重要方面。
我们不仅需要正面情绪，而且需要负面情绪。正面情绪和负面情绪不是敌人，忧忧不是乐乐应该抛弃在记忆库里的人，乐乐的黄色记忆球也不应是忧忧绝不能碰触的禁区。最终不正是通过忧伤情绪的发泄，才建立了莱莉新的记忆及情感体悟嘛？而且我们注意到，影片描写了莱莉、父亲、母亲、路人等很多角色的五种情绪，不是所有人都是乐乐站在中间的，作为小孩子的莱莉可能是以欢乐为主，但父亲可能就以愤怒为主。这些细节都带给我们思考不同人不同情绪的全新视角。
我们还要为影片所蕴藏的那些能勾起每个人心底记忆的悲情而喝彩。这集中体现在捣蛋岛的崩塌和幻想玩伴BingBong的献身上。捣蛋岛的崩塌意味着无拘无束的童年的终结，人总归要进入一个规矩的世界中，又有多少人能在这种框框之下存留住童年的无拘束的捣蛋呢？就像《玩具总动员3》带给我们对一去不复返的童年的无比留恋一样，《头脑特工队》让我们有了一个向那些曾经珍藏、却又不得不失去的记忆再次道别的机会，虽然我们可能真的已经想不起那些道别的对象了。
我们还要为影片中体现的家庭观、教育观而鼓掌。即使在最危急的时刻，莱莉的家庭岛也没有最终崩塌，家庭一直是支持一个人生存的最强有力的港湾。来自父母的爱让女儿忧伤的心情获得抚慰，从而完成了对家庭岛的重建。当你看到记忆中莱莉因丢失冠军而伤心地坐在树枝上时，她的父母过来陪伴她，使她感受到依靠，获得温暖，从而从悲伤中走出形成了快乐的情绪，你会觉得有这样一个家真好。当你看到父母因女儿失踪而焦虑，而在女儿回家后的第一时间不是送上指责而是送上拥抱的时候，你也会发自内心地想要接受这种美式家庭的教育观。
我们还要为影片中尽一切可能的剧情挑战而欢呼。情绪小人们的`活动与莱莉自身的行动，两条线索环环相扣紧密交织的蒙太奇本就让人惊叹，看到长期记忆区中那个无底深渊时，我其实没抱期望，主人公能真的掉下去。可是影片就是突破了我的这个心理防守底线，让乐乐坠入了这个万劫不复的深渊，并且完成了从无论是地理还是心情上都堪称最深谷底的一次不可思议的自救。因为我们见过太多的浅尝辄止，所以才会为这样的绝处逢生感到震动。
影片中没有一个敌人，但从始至终扣人心弦。从乐乐的角度看，她克服万难完成了一个任务；而从莱莉的角度看，她实现了成长。乐乐是莱莉脑海中的一个情绪，所以我们有理由认为她是依靠自己的力量完成成长的。这其实给现实中的每个人都带来生活的信心，那就是，无论面对怎样的困难，我们都应该也都有能力进行自我调节，为了我们自己也为了那些爱我们的人。因为我们每个人的头脑中也都住着那五个为你着想并且时刻在努力着的小人，不是吗？
在短短的一个多小时的时间里，影片却给人带来无尽的欢笑与心酸，然而，这种喜剧却与周星驰的有很大不同，周氏喜剧主要是靠无厘头语言来取得喜剧效果，而卓别林的却完全凭靠滑稽性的动作和情节取胜(也许这与当时电影还处于默片时代有关系)。喜欢卓别林扮演的小人物角色，在那一个个小人物身上，闪现着的却是人性的光辉和普世的价值与情感。面对生存的困境，他会竭尽办法坚强地与命运抗争;面对心爱女人的赏脸，他宁愿出去帮人扫雪挣钱以备除夕夜的晚餐，甚至在满心期待的时刻会幻想美好的宴会，(这种心情我相信只要恋爱过的人都曾经有过类似的幻想。)
影片虽不长，仅有一小时十分钟，但影片却给人留下了众多经典搞笑的场景，诸如两个人争枪却把枪口始终对着另一个人的场面，又如带着狗跳舞、用叉子和面包作跳舞状的那几段，以及最后在小木屋里惊险的场面等等，看着看着，不禁让人捧腹大笑。
但影片不像一般的纯粹搞笑片，它在给观众带来无尽的欢乐的同时，也让观众在捧腹大笑之余，产生一种对底层小人物命运的关注与同情。例如，在饥饿困扰的时候，吉姆由于神志不清所产生的幻觉，把卓别林当作鸡，想杀了他来填补饥饿。当看到这一场景时，不禁产生一种莫名的悲哀，也许那种幻觉根本就不是由于神志不清，而是从根本上反映了人性潜意识中的一种求生的本能。我又不禁想起了上世纪60年代三年贫困时期曾发生在*大地上的一幕幕人吃人的惨景。我们并不能去责备谁，当人的生存都成问题时，道德又有何用?也许这就是人的求生本能所致。正如今年发生的汶川大地震时，范美忠老师在那种非常时刻做出了有违社会公认的所谓“道德”的举动，顿时引起轩然**，国内一片骂声如潮，也有不少人为其辩护。对此我只能用一句话，也许这也是他作为一个人所拥有的求生本能的缘固吧，在那种非常时刻，我们无权要求他做出惊天动地的英雄事迹。
这个周末，我弟弟说想看个电影。于是，我们全家坐在一起，看了去年没有看到的电影。
听说这是迪斯尼的一部大杰作，而且还被评为“人生中必看电影”之一，我一直很期待。
终于开始啦！他们这五个小精灵就是主人公Lily头脑里面的.。Lily的感情就由他们决定。他们都想让Lily过上永远幸福快乐的生活，因此，他们认为忧忧并没有什么用处，觉得她只能让Lily变得伤心，悲伤。
有一天，乐乐与忧忧一起掉进了“记忆保藏所”。乐乐不幸掉进“遗弃的悬崖”。乐乐在那里遇到了Lily想象中的人物。于是，他们俩一起想着怎么样才能走上去。忽然，想象中的飞船映入眼帘。他们便坐上去，试图飞到上面。但是，由于那位想象中的人物太重，总是飞不上去。想象中的人物意识到了这一点，在中途掉下去。乐乐上去便看到，他消失了。
乐乐决定与忧忧尽快回去，但是，只要忧忧跟着她，那些美好记忆就会变成伤心的记忆。乐乐决定自己独自一人回去。但是在中途，她意识到：快乐是由伤心带来的。没有伤心就没有美好记忆，就没有快乐。乐乐赶紧跑回，带着忧忧，经过千辛万苦，回到了大脑总部。
这部电影实在让人感动了。我看完便感到一股暖流流到我心里，竟忍不住抽抽噎噎哭起来。它让我懂得了：友情可以化为巨大的能量；没有经历前面的悲伤，便没有后面的甘甜。如果你们也想看一部有趣的电影，我想你们推荐这部。肯定会让你感慨万千的！
每当站在意识的边缘，俯瞰回忆的深谷，都有嚎啕大哭的冲动。昨天晚上和损友一块儿看《头脑特工队》，尽管之前就被告知将是一部催泪之作，却没想到是这样坚决的形式。总觉这两年看的动画片，都在讲一个相似的'故事，其中包含着对美好过去的无尽追怀和自我认同的不断重建。尽管主题不同，却有着相同的底色。
《头脑特工队》可能是目前为止最直接最完整地呈现这一主题的作品，没有假托一只玩具熊或一个童话公主，而是直接呈现了成长过程中美好记忆的一次次陷落。当小女孩拒绝回应爸爸的玩笑时，淘气岛轰然倾塌，我身边的陌生姑娘在啜泣，而我想要嚎啕大哭。
童年真的是在某一瞬间像爆破一样消失的么?小孩子可爱的瞬间，大多是不自以为可爱的，而从逐渐懂得“卖萌”开始，我们学会通过假装来重温童年时受到的宠爱，而童年也真正成为无法返回的孤岛。
BingBong这个幼年幻想中的伙伴，和《玩具3》里被抛弃的大熊，和《无敌破坏王》里风光不再的糖果国王，甚至和《飞屋环球记》中受到质疑的冒险家有着许多共通之处，看电影的时候我总担心如果莱利是一个受到心理创伤的小姑娘，BingBong很可能会黑化为一个相似的反派人物了，然而受到呵护的莱利幻想中的伙伴是快乐而憨厚的，为了小姑娘的快乐它最终选择消失在遗忘的深谷中。这样的遗忘是如此地不知不觉，以至于我们几乎从不会为忽视了某个幻想中的伙伴而愧疚。当乐乐趴在悬崖边看到BingBong逐渐化为暗影，我拼命地从我的回忆的废墟中搜寻那只被我赋予过生命的小鹿气球和被我想象成小马的儿童自行车，是我抛弃了它们，还是它们离开了我?
为什么不能永远以过去的形式存在。为什么每时每刻都在获得新的记忆遗失旧的。到底是太阳底下没有新鲜事，还是人不能两次踏入同一条河流。天堂图书馆一般的记忆档案馆中的管理员啊，他们的销毁记忆的时候不会难过吗。或许皮克斯觉得回忆还是及时清理的好吧，即便是美好的回忆，留下了太多也会令人难过。《飞屋环球记》中的老人的故事，不是事情的另一幅面孔么。人生于世何止是与童年、与旧友的不断告别，人生于世本就是一场漫长的告别，遗忘的哀愁或许是时间的奖励。把所有故事都戴在身上，才是旅途中最艰难的状况吧。
然而这样想也并不能让我释怀啊，真想跳进回忆的深谷中，重新看看每一个灰色的海洋球。
今天下午，我们去看头脑特工队，我有所感触。
“呵呵呵”随着这笑声，一个阳光、开朗的女孩——茉莉来到了这个世界，随着她的出现，她身体里的控制她感情的细胞也相继出现，它们分别是：乐乐、忧忧、怕怕、怒怒和恶恶。它们在茉莉的大脑工作，也控制着茉莉的感情。
可是有一天，乐乐和忧忧不在大脑总部了。她们开始了冒险之旅，面对不同的态度，她们的命运又会怎样呢？
就是从这开始，我对这电影有了深刻的感受。1、要乐观不要悲观；2、遇事要往这件事的好处想；3、要对自己有信心；4、要多为别人着想；5、不能小看别人，因为再弱小的人也能干出大事；6、坚持不懈才能成功；7、做事要细心。
好啦！我对这部电影的感受也就这些啦。当然，这部电影也很好看，我推荐大家去看哦！
我看了一部外国电影头脑特工队，除了欢笑也给了我许多启示。
这部电影主要讲述了莱莉的大脑里有五个精灵，分别是乐乐、忧忧、怕怕、厌厌和怒怒。在搬入新家后，莱莉开始不适应，乐乐与忧忧又失踪了。导致莱莉人格濒临分裂，比较终乐乐与忧忧历尽苦难，终于回到了大忙总部，救了莱莉，从此，莱莉也过上了新生活。
电影中，有这样一个片段让我难以忘却。在乐乐和冰棒掉进了遗忘记忆深渊时，两人即将放弃去找到了冰棒做的火箭，两人十分高兴坐着火箭上。可是试了几次都没成功。冰棒看着自己将要消失的身体，下定了决心。比较后一次，冰棒跳出了火箭，好让乐乐上去。与此同时，冰棒对着上去的乐乐说：“帮我把来历送上月球好吗？”看着冰棒的身影，随风消散泪水不禁模糊了双眼……
这不禁让我想到我的小伙伴。我有个从小玩到大的朋友，但后来她转学了搬家了，我们再也没有相见感到十分遗憾。
成长伴随着失去我要感谢童年时的玩伴，他们让我的童年多姿多彩也要感谢身边有一个每一个人，他们让我每一天快快乐乐。
——头脑特工队观后感 (菁华6篇)
一本好书可以唤醒人性的共鸣，一部好电影同样可以值得回味，包括动画。
人的大脑由各种情绪控制，友谊，爱情，家庭，淘气，逻辑，幻想等是连接大脑总部的各个岛屿。一个个记忆球也成了电影胶卷，在人需要它的时候由管道输送到控制室放映。而核心记忆毫无疑问就是启动这一切的关键。多么奇妙的想象!
记忆伴随我们的一生，当然，我们的大脑不可能记住所有，因此记忆球也会被定时清除。但最重要的记忆却会长久存在，成为滋养生命的养料。如果失去这些，我不知道还有什么东西可以唤醒走上错路的人们。正是这些关于爱，关于友谊，关于毅力和精神的核心记忆球让我们可以充满希望地活着，可以迷途知返，有判断是非对错的能力，也是作为高等动物的.一个标志。
或许，我们会老，当我们忘记曾经很多事情的时候，核心记忆却依旧存在，试问，谁会忘记刻骨铭心的事呢?
用大家都喜欢的动画告诉我们如何做才可以变得更好，这才证明了越简单的东西往往蕴藏真知。
莱莉从出生到慢慢长大，脑海中的五种情绪快乐、恐惧、愤怒、厌恶和悲伤一直在调配着茉莉的日常生活，后来因为父亲工作原因举家搬迁到旧金山，莱莉只得和熟悉的中西部生活说再见。然而搬来旧金山，全新的环境与生活都需要莱莉适应，混乱渐渐在心里滋生。
感受每一种情绪的存在
情绪每时每刻都在我们脑海中出现，随着我们的接触的人，事，貌似每种情绪都会在我们脑海中不断地出现，茉莉小时候，基本都是快乐的回忆。可是搬过家之后，让她从熟悉的环境中一下子切换了出来，可茉莉却一下子没有适应过来。这时候，做父母的也没有感知到茉莉的`恐惧与悲伤，恐惧与悲伤积累多了变成了愤怒，最后她开始厌恶父母。儿时的那些梦想、快乐记忆一下子都消失了。如果茉莉可以感受到这些情绪，并和爸爸妈妈表达。最后她也不会想离家出走。愤怒与厌恶达到极点的时候，人可以做出很多我们想象不到的事情，而我们将情绪转为忧伤，去抒发出来，这时候反而让我们*静下来。所以，要适时表达自己的忧伤，将自己的情绪表达出来。
不要忽视任何积累快乐的经历
每个人慢慢地长大，所有的快乐、恐惧、愤怒、厌恶和悲伤都会形成记忆球存在于我们的潜意识中。所以，会有很多人长大了不自信，缺乏安全感，对生活总是一副爱答不理的样子。这其实和小时候的经历是息息相关的。如果一个孩子从小的经历充满了快乐，遇到悲伤的时候，也能够慢慢抹*。这个孩子长大后会快乐阳光很多。所以，作为父母，应该关注孩子每一个情绪产生的原因，让孩子们正视这些情绪。这样，他（她）长大后遇到任何事情而产生的情绪就都能够驾驭喽！
所以，不要做情绪的奴隶，要做情绪的主人。
不管现在还是以前，每当孤独的时候总会自己跟自己对话，时常天马行空，*词汇里叫意淫，现代人发明了一个新词叫YY，可能是*现代人还不如古人的开放所致。这个跟“我”一样的“她”没有具体的形象，如果有应该是飘在空中的一朵云，也可能是一缕青烟，还会是浑身通红或雪白的天使和魔鬼，无论她是什么样但总该无拘无束充满幻想。
每当我跟“我”说话的时候，她总是安慰我、体贴我、帮助我，战胜了很多的困难，度过了很多对我来说艰难的时刻，“我”是我的阿司匹林，是我的小棉袄。有的时候她经常会跑开，我找不到她，心里很难受，好多的话想与她分享，可没有，然后悲伤(sadness)就会来找我。
悲伤，一个从一开始就存在我头脑里的小怪物，我不害怕她，可是她总会时不时就出现，小时候她与饥饿困意尿意相伴，长大后她和荷尔蒙有关，她控制我的眼泪甚至我的思维。小时候她一出现就会有人来帮助我，长大后我必须自己消化这些眼泪和无助。
再后来她被生活中大大小小的事占据了生存的空间，她更长时间的不来了，我偶尔想起她来心里空落落的，悲伤又来了，再后来，我开始明白，这就是所谓的成长，伴随着她的消失，又伴随着她的来到，也知道了原来悲伤还有一个名词叫做无力感，没办法改变现状的绝望。有时候悲伤也会做好事，她激起我心中尚存的想要改变的火苗，然后越烧越旺。
亲情，是人生当中比较美好的情感。我们成长的世界里，从婴儿到儿童，再从儿童到少年，进而从少年到青年等等，陪伴我们左右的常常是那种幸福的'亲情世界。
电影《头脑特工队》，就向我们观众展现了那么的一个亲情的世界。在电影故事当中的表现，便是那个带着快乐与开心的淘气岛。淘气岛由记忆中心的金黄核心球影响，记忆球里常常向我们展现莱莉与爸爸、妈妈相处的点点滴滴。他们一家子，每天开心地过着美好的生活。从一个地方搬到另外一个地方。爸爸与妈妈，未曾放弃过对女孩莱莉的关心与照顾。
尤其是在莱莉试图出走，试图离开她与爸爸、妈妈搬进去的新家时，爸爸和妈妈就非常着急地打电话以图找到出走了的莱莉。莱莉脑海中的快乐情感记忆衰弱的时候，她曾经与父亲、母亲发生过争吵。可是，这些经历永远也比不过他们友好相处、快乐生活的美好记忆珍贵。所以，乐乐拼尽全力要回到控制中心，只是为了莱莉的快乐，为了莱莉的爸爸与妈妈在她记忆中建立的淘气岛，可以发光发热，可以让温馨常伴莱莉的左右。
是的，人生的旅途当中，我们需要守护那片来之不易的亲情世界。我们当珍惜当下的美好生活，珍惜与父亲、母亲的点点滴滴。那么，我们才不会失去美好的情感，我们才不会被各种不好情绪所左右。电影即将结束的时候，忧忧触碰了莱莉那些美好记忆的记忆球，让莱莉收获了珍贵的感动，收获了珍贵的亲情，让莱莉心中的那片淘气岛重新建立起来。
人生的长路，我们当珍惜我们记忆深处的淘气岛，珍惜那种童年时光里与父亲、母亲的美好相处，珍惜那些我们生命里来之不易的亲情和缘分。只有这样，才不枉此生！
这个动画片今年实在不能说不是为我们带来了一股春风，因为他和以往的动画片实在是太不一样了，没有反派，然而确充满了创意。
它最不可思议的是，让许多成年观众在影院里默默留下了温热的眼泪。没错，在此之前任谁也料不到，已过而立之年的自己，竟然会被一部动画片给看哭了。可是《头脑特工队》就是有这样的力量，能够冲击到观众的内心深处。以往的动画片，要么炫耀超凡的电脑技术，要么营造梦幻的童话世界，要么展现奇异的冒险旅程，从未探寻过如本片般深刻的主题。它令之前所有曾被赞誉的动画佳片都变成了表面文章，因为《头脑特工队》这次是从根上去讲人的成长。
从一点一滴到最后长大，动画片用最温情的细节打动了每一个人。
最喜欢关于sad的定位，真的在这个世界上，不是欢乐就可以解决一切问题的，有的时候，眼泪是最好的'解药，哭过了，有人会同情，有人会理解。
我也许不会记住每一次陪我笑过的人，但是，那些陪我一起哭过的人，却会永远的在我心里。
我看了一部外国电影头脑特工队，除了欢笑也给了我许多启示。
这部电影主要讲述了莱莉的大脑里有五个精灵，分别是乐乐、忧忧、怕怕、厌厌和怒怒。在搬入新家后，莱莉开始不适应，乐乐与忧忧又失踪了。导致莱莉人格濒临分裂，比较终乐乐与忧忧历尽苦难，终于回到了大忙总部，救了莱莉，从此，莱莉也过上了新生活。
电影中，有这样一个片段让我难以忘却。在乐乐和冰棒掉进了遗忘记忆深渊时，两人即将放弃去找到了冰棒做的火箭，两人十分高兴坐着火箭上。可是试了几次都没成功。冰棒看着自己将要消失的身体，下定了决心。比较后一次，冰棒跳出了火箭，好让乐乐上去。与此同时，冰棒对着上去的乐乐说：“帮我把来历送上月球好吗？”看着冰棒的身影，随风消散泪水不禁模糊了双眼……
这不禁让我想到我的小伙伴。我有个从小玩到大的朋友，但后来她转学了搬家了，我们再也没有相见感到十分遗憾。
成长伴随着失去我要感谢童年时的玩伴，他们让我的童年多姿多彩也要感谢身边有一个每一个人，他们让我每一天快快乐乐。
——《头脑特工队》观后感 (菁华5篇)
倍受好评的皮克斯动画《头脑特工队》便在北美开画的第一个周末拿下了九千四十万的票房，可谓是票房口碑双丰收。之所以能够创下如此喜人成绩，应该由其创新的剧情设定。
我们都说人会喜怒哀乐，而皮克斯大胆又创新的将人的情绪具象化了。把情绪分成了五种，并且具象成为一个人形的小人，这样有趣而恰到好处的设定让电影成为了一个充满好奇、好玩的故事。
在主要剧情上，“快乐”情绪和“悲伤”情绪成为了故事发展的主要矛盾。长期占据主动的“快乐”在不断边缘化“悲伤”时，遇到了小女孩人生的一个转折点——搬家。
随着环境的巨大转变，原本五个情绪所占据的比重正在发生变化。而占据矛盾中心的“快乐”和“悲伤”便开始了一场“拯救大冒险”。在这段冒险和拯救之路上，“快乐”重新和意识到“悲伤”是这个队伍中不可缺少的一员，自己过度担心“悲伤”影响小女孩生活的意识是错误的`。“悲伤”同样有着她不可缺少的位置。
之所以觉得本片剧情设定的优秀之处，应该要属于多重矛盾的巧妙设定。头脑内两个情绪的矛盾，小女孩搬家后环境转变所带来的巨大心里落差以及小女孩从童年向青春期的内心成长。
其实这样的剧情，你是否有些熟悉呢？
是的，这正是你我曾经有过的人生经验，是我们在成长时所遇到的烦恼。我们在每一次成长的时刻，总会因为环境的巨大转变，内心活动也会跟着发生巨大的转变。就像本片中，小女孩在这样的成长时刻，内心世界也经历了一次毁灭和重建。
就像大脑总部里那块操作台一样，经历一场变故后，操作台也变得更大、功能更全面了。
细心的朋友可能会发现一个有趣的现象，那就是在电影里，开学第一天的晚餐片段中，也出现了父母的头脑队伍。父母大脑总部里与小女孩不同面积的操作台也暗示了随着人的成长，我们处理事情的方法也变得多样。
而每个人大脑总部里起到主导作用的情绪，则清晰的表明了每个人不同的性格特点。
看完本片后，我想皮克斯有这样的创意并讲述这样的故事，可能是想要告诉广大父母，在孩子成长的过程中，除了关心孩子身体的成长和学业的进步，也不要忘了关心孩子的心理成长。而对于我们年轻人，成长，总是伴随欢笑和哭泣。而每一次成长，都是一个情绪的沉淀。我们学会了隐忍、学会了表达自己的愤怒，也学会了关心他人、学会自我反省。
倍受好评的皮克斯动画《头脑特工队》便在北美开画的第一个周末拿下了九千四十万的票房，可谓是票房口碑双丰收。之所以能够创下如此喜人成绩，应该由其创新的剧情设定。
我们都说人会喜怒哀乐，而皮克斯大胆又创新的将人的情绪具象化了。把情绪分成了五种，并且具象成为一个人形的小人，这样有趣而恰到好处的设定让电影成为了一个充满好奇、好玩的故事。
在主要剧情上，“快乐”情绪和“悲伤”情绪成为了故事发展的主要矛盾。长期占据主动的“快乐”在不断边缘化“悲伤”时，遇到了小女孩人生的一个转折点——搬家。
随着环境的巨大转变，原本五个情绪所占据的比重正在发生变化。而占据矛盾中心的“快乐”和“悲伤”便开始了一场“拯救大冒险”。在这段冒险和拯救之路上，“快乐”重新和意识到“悲伤”是这个队伍中不可缺少的一员，自己过度担心“悲伤”影响小女孩生活的意识是错误的。“悲伤”同样有着她不可缺少的位置。
之所以觉得本片剧情设定的优秀之处，应该要属于多重矛盾的巧妙设定。头脑内两个情绪的矛盾，小女孩搬家后环境转变所带来的巨大心里落差以及小女孩从童年向青春期的内心成长。
其实这样的剧情，你是否有些熟悉呢？
是的，这正是你我曾经有过的人生经验，是我们在成长时所遇到的烦恼。我们在每一次成长的时刻，总会因为环境的巨大转变，内心活动也会跟着发生巨大的转变。就像本片中，小女孩在这样的成长时刻，内心世界也经历了一次毁灭和重建。
就像大脑总部里那块操作台一样，经历一场变故后，操作台也变得更大、功能更全面了。
细心的朋友可能会发现一个有趣的现象，那就是在电影里，开学第一天的晚餐片段中，也出现了父母的头脑队伍。父母大脑总部里与小女孩不同面积的操作台也暗示了随着人的成长，我们处理事情的方法也变得多样。
而每个人大脑总部里起到主导作用的情绪，则清晰的表明了每个人不同的性格特点。
看完本片后，我想皮克斯有这样的创意并讲述这样的故事，可能是想要告诉广大父母，在孩子成长的过程中，除了关心孩子身体的成长和学业的进步，也不要忘了关心孩子的心理成长。而对于我们年轻人，成长，总是伴随欢笑和哭泣。而每一次成长，都是一个情绪的沉淀。我们学会了隐忍、学会了表达自己的`愤怒，也学会了关心他人、学会自我反省。
今天，我观看了电影《头脑特工队》，快来跟我一起欣赏一下吧！
故事讲述的是女孩茉莉的大脑中有五个情绪小人，分别是乐乐、忧忧、厌厌、怒怒和怕怕，他们控制着茉莉的各种情绪。乐乐一直希望茉莉永远快乐，所以她不想把任何事情交给忧忧处理，直到有一天，茉莉父母带着茉莉搬家，情况发生了变化。
在大脑总部里，忧忧不小心碰到了核心记忆——茉莉人生中最重要的时刻，而乐乐为了抢救核心记忆，和忧忧一起被吸进了管道里，进入了长期记忆区，并开始找回大脑总部的路。途中，她们发现了茉莉小时候的幻想伙伴冰棒，在冰棒的帮助下，乐乐和忧忧得以离开了长期记忆区，搭上思想列车，返回大脑总部。
在乐乐我忧忧离开大脑总部的同时，其他几个小伙伴怒怒、厌厌、怕怕也有了麻烦。代表茉莉大脑中的主题的四个小岛停运了，并一个一个的掉进了遗忘谷——将事情遗忘的地方。没有了乐乐的指挥，厌厌、怒怒和怕怕手忙脚乱，他们尝试了各种方法修复主题小岛，可是一个都没用。接二连三的事故使茉莉失控，甚至有了离家出走的想法。
在另一边，乐和冰棒不小心掉进了遗忘谷。他们借助在遗忘谷中茉莉小时候的幻想玩具——靠歌声驱动的彩虹小车逃出了遗忘谷，但是冰棒却被遗忘了。于是乐乐和忧忧接着赶路，及时回到了大脑总部。乐乐回想起忧忧在途中帮助她的各种事，明白了忧忧的.好处，再也没有忽略她，而茉莉也调整好了情绪，快乐了起来。
在电影中，最让我印象深刻的片段是在电影最后，大脑总部的控制台扩建了不少，每个情绪小人都操控着自己的版块，这让我明白了每种情绪都有它的好处，没有一种情绪应该消失。没有快乐，你就不会有情谊；没有悲伤，你就不能品味人生。所以，学会接纳每一种情绪吧，它们对你可是有很大的用处的哦！
从一个点子出发，构想、建模、施工，然后出来一座巨型城堡。点子越新，越难操作，便越可体现手艺人的技术水准。《头脑特工队》是个技术上的巨人，它以极其复杂而精巧的宏大工程，视觉化地呈现了大脑里的情绪与心理活动。模拟现实，再造一个宏观世界，难不倒好莱坞的动画人;进入微观世界，再造一个现实，对于他们也不是多难的事儿;而《头脑特工队》的施工对象，不是人的外部世界，而是从内部进入，将意识活动视觉化。它的技术难度系数，在动画史上应该属于最高的那一梯队。
CG动画发展至今，硬技术在好莱坞大多已不是问题。《头脑特工队》的难度在于，如何将脑中活动，构建成一个具有戏剧性冲突的视觉世界。11岁的莱莉，因为转校，变得郁郁寡欢，如何面对这一切，如何成长，构成了一条叙述线，这条线属于外部世界;她脑中的意识活动，是另外一条线，也是篇幅意义上的主体。两条线内外呼应，讲了一个少女的成长。
主题和娱乐性系于脑部世界，编剧、导演必须将模糊的情绪和心理概念化、可视化。借助心理学、生理学，把情绪拟人化，构建记忆球、人格岛、抽象思维区、幻想乐园、潜意识区、记忆废墟等，这种从无到有的视觉工程，不能不令人赞叹。除此，没有反派，没有蠢萌，这可能的确是皮克斯工作室最为大胆、也最有创意的一次尝试。不过，在“没有”之外，它有些什么呢?
它有五个角色，乐乐、怕怕、怒怒、厌厌和忧忧，俩主角是乐乐和忧忧。莱莉不开心，想快乐起来，于是在她脑中，乐乐和忧忧开始了一场冒险之旅。成长需要接受失去，接受悲伤情绪，这个有点令人感伤的鸡汤式感悟，就是整片所要讲述的东西。一个少女不经意间的成长，在她脑中原来藏着一次绚烂的情绪冒险。
落脚点是情感，收场时段莱莉和父母相拥的画面，催泪效果十足。告别童年记忆，失去“友谊岛”，忘不了广告神曲，诸如此类细节，表明导演彼特·道格特、罗纳尔多·德尔·卡门对人性、对情感无疑有着相当细微的体察。事实上，皮克斯几乎出动了全部主力，来参与这部动画。他们一起成就了这部动画在技术层面的`水准，以及故事层面的通畅。
动画片最开始是来哄小孩的，比如迪士尼早期公主系列，在现在看来完全是人物纸片化三观有问题。后来开始掺杂一些心灵鸡汤和人生道理，人物也开始朝丰满的方向发展，比如亲情和友情，比如相信自己，比如善待自然。卖萌和搞笑最开始作为调味品，但是*两年出现了一种几乎全靠卖萌咯吱人笑的动画类别，而道理也就是通过一个正能量的故事那么一笔带过，看了之后除了笑过并没有留下什么别的痕迹。小黄人，说的就是你。
别的电影敢直白的告诉你，你妈妈的主控情绪是悲伤，你爸的主控情绪是愤怒么？哪个片子里不是父慈母爱天下太*父母为孩子撑起一片天？
别的电影敢直白的告诉你，你妈在对你爸不满意的时候花痴当年放手的异国帅哥，你爸脑袋里大部分时候是在开脑洞完全不理解你妈和你说的啥么？？哪个片子不是家庭和睦，一个人一辈子只喜欢一个人？(死人不算)我就好奇孩子回家问妈妈这段什么意思妈妈怎么回答…
别的电影敢直白的对你说，It's ok to be sad么？敢说不论如何悲伤终有一天会主控你的生活然后你只能拥抱这悲伤么？哪个片子不是欢乐多过悲伤,不管是重新认识亲情友情还是重新认识自己都是正能量满满？哪个片子主人公不管出场多么落魄最后结尾也是逆袭成功？就算没有得到最开始想要的是不是也得到了一个别的然后再论证一番这个别的其实更重要？
所以孩子们还在雀跃欢笑,却看哭了半场的大人。喜悦恋恋不舍的让出了控制权，记忆缓缓退色然后随风飘散，曾经形影不离的幻想朋友融化在黑暗的记忆的深渊中。只有悲伤有感染记忆的能力，因为不管儿时的记忆有多甜蜜，联想到当下内心也总还是有苦涩。时间是一辆不回头的列车，不论我们怎样哭喊，都无力阻止热二律在自己身上残忍的展开。能做的只有接受现实，带着满腔复杂的情绪，挥别童年继续前进。
导演说这是一封写给孩子的情书，我觉得这更是一部写给成年人的情书:献给所有的孩子，愿他们从未长大。
——头脑特工队电影的观后感 (菁华3篇)
尽管这是一部带有明显主流风格的动画影片，以儿童为主要的消费对象，具有相对固定模式和文化内涵。但是依然可以看出皮克斯在有意与东家迪斯尼的影片保持距离。
与迪斯尼的大部分影片不同，没有改编经典故事，《头脑特工队》作为一个网友原创投递的故事，相对来说要承担更大的风险。经典为人所熟知，更易为人接受，票房相对更加稳定。而网友原创投递剧情则没有这样的保证。但是，《头脑特工队》的剧情真是赞的没话说，脑洞大开，简直打开了新世界的大门，令人眼前一亮。天哪，他们脑子里都在想些什么？
尽管美国主流动画片在造型上总的来说走的还是“甜美”路线，然而《头脑特工队》却并没有走这条路线，主角并不是美女帅哥的造型，而是五个造型各异却性格鲜明的人物，在主流动画片中，皮克斯显然刻意地同迪斯尼的“美丽”风格保持距离。
在结构上，迪斯尼的动画通常的结构方式是一种歌舞剧的方式，在最大限度上保证了影片的娱乐性。人物的动作节奏化，使叙事的场面能够同音乐匹配。例如《冰雪奇缘》中艾尔莎出走时那首著名的《Let it go》,脍炙人口。诸如此类，在迪斯尼动画中比比皆是。然而在《头脑特工队》中，却并没有出现这种载歌载舞的形式，非要说的话，电影院造梦那一段算是有一点舞台表演形式吧。我觉得，正是皮克斯梦工厂等诸如此类的动画人的努力，使得美国主流动画在形式上更加趋于多元化。
《头脑特工队》毕竟是一部美国主流动画，高额的投入必然需要票房的稳定回报。在很多方面还是遵循着美国主流动画电影的准则。大团圆的结局必然是人们喜闻乐见的。剧中小女孩莱娜头脑中的乐乐最终克服重重困难，回到大脑控制中心，忧忧也找到了自己存在的价值，莱娜最终也并没有离家出走，回到家中，在搬家所带来的一系列的变化中，完成了一次蜕变，从而步入青春期，告别了孩童时代。影片向我们传达了我们的成长的过程中会经历种种，快乐，忧伤，愤怒，恐惧，厌恶，这些情感共同铺就了我们成长的道路 ，苦辣酸甜，缺一不可，这就是成长。正如影片当中，莱娜的记忆球最后变为各种情绪共同组成一般。和传统迪斯尼动画不同，《头脑特工队》中没有正派与反派的对立，没有王子救公主，没有正义与善良战胜邪恶和贪婪。主角们所面对的挑战，是他们自身，是成长本身。没有正派与反派的对立，不代表没有戏剧性。当怕怕、厌厌等人在没有乐乐的情况下而手足无措，友谊岛、冰球岛等逐渐崩塌，莱娜的离家出走，乐乐的 回归之路越来越紧迫，影片的紧张感也逐渐被调动起来，足以掀起一场调动观众情感的高潮。
在搞笑贯穿与影片各处的同时，皮克斯也不忘调动其他感情。当莱娜童年时幻象出来的玩伴牺牲自己来帮助乐乐逃出记忆垃圾场，令人眼角不禁滑过一丝泪。在成长的过程中，我们收获了各种各样情感的同时，我们也在不知不觉中失了很多，在得到与失之间，不知不觉，我们就长大了。这种情感的暗示显然是观影过程中的孩子们所不能体会到的，只有经历了成长种种的成年人，在冰棒自我牺牲之时，才会切身体会，动容，感慨。一般认为，主流动画的对象是儿童。这显然不错，儿童们都喜欢动画片。但是，主流动画在更严格的意义上来说，对象是那些在社会上扮演着家长角色的成年人。没有家长的许可和陪同，没有他们经济上的付出，绝大部分儿童是没有可能接触到动画电影，更不用说自己选择电影作品了。所以说，儿童作为动画电影的对象仅仅是一种社会表象，主流动画电影的对象不是一般意义上的儿童群体，而是以**为背景的儿童群体。所以迪斯尼也好，皮克斯也罢，他们的作品总会如此老少咸宜，孩子们在开的开心的同时，**们也同样可以被动画所吸引。我想，这一点，是值得国人们深思的，这样才会在将来的一天，我们的动画市场才不会被低幼动画所充斥。
《头脑特工队》是一部非常出色的讲述成长的美国主流动画。闲暇之余，不妨影院坐坐，看看我们大脑中的世界！哈哈，不知道此时此刻在写这些文字的同时，我脑袋里那五个小人在做些什么呢？你脑袋里那五个小人在做什么呢？
《头脑特工队》的主题依旧是成长。这听起来似乎是个说烂了的话题，然而这回不同的是，这个故事帮助我们重新认识自己，我们的情绪，我们如何被情绪挟持，我们为何会遗忘，甚至包括为什么听了一首滑板鞋你就会一直在脑子里摩擦摩擦。
这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新认识。
其一，接纳每一种情绪。
我们总是渴望欢乐抵抗悲伤，赞扬乐观嘲弄消极。社会文化鼓励我们做一个活泼外向、积极阳光的正能量人类，然而并不是每个人的人设都是Joy坐镇中央，带着“I can fix it”的自信笑容排除万难。
更多时候，是生命中的那些“负面情绪”给我们力量：悲伤让我们深刻，去学*和体验，去增加生命的分量;恐惧使我们未雨绸缪，小心驶得万年船;愤怒为我们划出底线，警告外敌不可侵犯;厌恶决定品格，阻挡我们跟风从众失去自我。快乐的确让我们过得更好，但很多时候，盲目的乐观却无济于事。它是烧过天际短暂的流星，绚烂耀目，然而亘古不变的却是深邃广博的幽暗天幕。
有趣的是，在最开始的设计中，制作团队是让Joy和Fear一起飞出了总部结伴冒险，然而后来却发现故事顺不下去——他们想让Joy在这段经历中有所顿悟，去做一些从前不会去做的事，但Fear无法完成这个使命。在把故事推翻重来的过程中他们发现，只有Sadness能够给Joy上这么一课。
也许我们一开始也都像单纯的Joy一样，不能明白Sadness存在的意义而想把她排除在外。然而失去了悲伤的能力，并没有让人生变得完美。人的成长中会有很多的艰难时刻，任你看一千遍滑稽电影也无法度过，而这个时候找个安静的角落大哭一场，却能帮你满血复活重新再战。于是最后我们终将走过Joy的路，明白悲伤也是生命的一部分，很多时候是Sadness将你引向光明。
每种情绪都塑造着我们。接纳它们，才能真正地接纳自己。
其二，成长伴随着失去。
每个人成长的方式都不一样，有人家道中落，有人一场大病，有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界，童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡，再不可挽回了。
于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样，Joy离奇消失，剩余的家伙你争我抢，于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑，曾经的小天使死哪了?这好像是个很突然的过程，我们失去童年，父母失去了无忧无虑的我们。
这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说，这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们，它却是精心制作的一场内心冒险，充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。
《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母，这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密，变得有所保留，许多父母都偷偷想过：别长大啊，如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。
本片制片人Jonas Rivera说过：“身为父母，有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。那不是我们作为父母的职责，我们的职责是为他们指引前路。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。
每个人都经历过失去。失去BingBong，失去纯粹的记忆球，失去曾经引以为傲的个性之岛。然而失去是成长不可分割的一部分，这是个悲欣交集的过程。
当失去来临，我们需要告别。有时候我们用彻底忘记来告别，有时候我们在废墟上重建新城。童年的消逝宣告着，记忆从此不再毫无杂质，交织的情绪让回忆开始五味杂陈。然而这正是人生。懂得悲伤，方能体验欢乐的可贵;背负过沉重，才能拥有真正的轻松。
从单纯走向复杂，从孩童变成大人，还有结尾隐隐一现的“青春期”，这终究还是个阳光灿烂的故事。
大脑里有座城堡，住着五个小家伙。乐乐(Joy)、怕怕 (Fear)、怒怒 (Anger)、厌厌 (Disgust)、忧忧( Sadness)。这五个小家伙住在女主角莱利 (Riley)的大脑中控制着一台控制机器。五个人合作来为莱利的生活出谋划策。记忆在本片中是被存储在水晶球里，摆放在记忆库中的。其中金色的是快乐的记忆，蓝色的是忧郁的，而核心记忆则联系着女孩生活中最主要的内容，比如亲情、友情和兴趣爱好。而在“控制中心”内的五个小家伙：“欢乐”、“忧伤”、“愤怒”、“恐惧”和“反感”与女主人公莱莉一起成长，控制着她的情绪与记忆。
只是有一天意外发生，joy和sadness意外的脱离了控制中心，在返回大脑控制中心的路上，她们遇到了Riley幼时的幻想玩伴，一头粉红色的大象——冰棒。莱莉十几岁了，已经很多年没有和冰棒玩了。讲到这里，乐观的冰棒哭了出来。他的心里还有一个梦，用属于他们的火箭船带着莱莉去月球。可是火箭船和他们自己都跌入了深渊，面临着被风化侵蚀的命运。而此时的莱莉情绪越来越烦躁，在她脑海里友谊、诚实、亲情的小岛也在一个接一个地轰塌，她正在计划离家出走，回到她心心念念的故乡明尼苏达，去缔造新的快乐的记忆。
与此同时，joy和冰棒唱着能使船只发动的歌曲想要驾驶它离开深谷。但两个人太重了，在最后关头，冰棒纵身一跃，跳入谷底，目送着乐乐登上*地。他的身体正慢慢被风吹散，还喃喃自语，“joy，你替我带她去月球好吗?” 冰棒真是一个煽情的大象让人感动。最后joy找到sadness回到了大脑控制中心。
joy在剧中是个主角，刚开始来到眼帘，又控制着整体的局面。但她并不了解sadness的存在意义，一味的试图封闭sadness。在控制中心不让她离开她画的圈，在外面不让她触碰核心记忆球，甚至在风速管的时候，她推开了sadness自己进去。
看到这里我们可能觉得joy太不仁道了或者又认为joy是为了Riley重返开心而不仁。但是我们可以了解到的是，我们的情绪也如此。一味寻找快乐，把他们当做极端对立的两面，形成了有我没你，有你没我的局面。开心的时候觉得伤心抑郁是不可能出现的，伤心的时候觉得自己再也开心不起来了。但是伤心和开心是密不可分，息息相关的，单方面抑制其中任何一种情绪是不得而终的。
过度极端是生活中常有的情绪，一旦过度结果适得其反。缺少任何一种情绪，生活就会乱了套，就像disgust、anger、fear三个人把机器搞得一团糟。而此刻，幸福感也会得到抑制。所有的情绪都是相辅相成，譬如故事的最后，joy让sadness触碰了五个核心记忆，所有的回忆一溃成千，懊恼，憎恨，怀念，幸福，恼怒，五味纷杂融为一体，最终三人相拥而泣，亲情岛重建甚至比以往更加丰富多彩。在相融的情绪中，Riley收获了彩色的记忆。
积极不应该只是单方面的积极，也并不一定要达到水深火热无法相融的时候，只是在情绪融合中有个侧重，譬如忧伤和快乐可以侧重快乐像最好joy让sadness触碰记忆球一样;又譬如卓别林的黑色幽默，在搞笑里表现黑暗。情绪不应该单一的生活在身体里，我们处于某个清洗的时候要尝试接受另一种情绪。好比在愉悦中寂静，在快乐中沉默，让身心得到放松，沉淀。
电影里表现的头脑就像一个巨大的幻想王国。情绪或者说主观意识在这个奥妙无穷的世界里推动发展构架组合所有事情。其实乐观和悲伤是对立矛盾而又相辅相成的，而厌恶恐惧可以支配愤怒，有一部分厌恶会转化成愤怒，而有一部分愤怒的成因恰好来源于恐惧，乐观是一种调和机制而悲观则是审核机制了。我们总会因一些情绪的爆发做一些错事或者蠢事，也就像是电影里演的那个总指挥乱套的时候。
另外，人的记忆和潜意识思维和人格构成，也太奇妙了。记忆里推入深谷掩埋毁灭的和潜意识里关押着的受性格道德本质制裁不允许释放的。我们到底有多少值得珍藏的记忆被抹去了，是不是每个人心底都住着只困兽，当善良的时候用善念喂养困兽会变得美好如精灵，而用恶念灌输有一天埋藏在潜意识里的怪物也会解禁反噬人性
十开头的年龄段也许我也经历过一些情绪危机，只是那些小危机在我的不声不响的青春里发生又悄无声息的悄悄消失。那个阶段，曾有过撼动，奔波，喜悦。这场精神和肉体的双重蜕变，不知何时停止。
是不是知道的越多反而深陷其中，难以自拔。虽然我知道情绪的波动是客观现象而非主观，是科学而非神秘，我还是无法自我解释。是否人不应该有自我救赎的念头，而应该转而向上帝祈求。人若想把命运抓在自己手中，有时还真的挺累的。Afterall，the reverse situation of god is sim* the dog。生活没有神话。
——《头脑特工队》的观后感优选【五】份
今天，我观看了电影《头脑特工队》，快来跟我一起欣赏一下吧！
故事讲述的是女孩茉莉的大脑中有五个情绪小人，分别是乐乐、忧忧、厌厌、怒怒和怕怕，他们控制着茉莉的各种情绪。乐乐一直希望茉莉永远快乐，所以她不想把任何事情交给忧忧处理，直到有一天，茉莉父母带着茉莉搬家，情况发生了变化。
在大脑总部里，忧忧不小心碰到了核心记忆——茉莉人生中最重要的时刻，而乐乐为了抢救核心记忆，和忧忧一起被吸进了管道里，进入了长期记忆区，并开始找回大脑总部的路。途中，她们发现了茉莉小时候的幻想伙伴冰棒，在冰棒的帮助下，乐乐和忧忧得以离开了长期记忆区，搭上思想列车，返回大脑总部。
在乐乐我忧忧离开大脑总部的同时，其他几个小伙伴怒怒、厌厌、怕怕也有了麻烦。代表茉莉大脑中的主题的四个小岛停运了，并一个一个的掉进了遗忘谷——将事情遗忘的地方。没有了乐乐的指挥，厌厌、怒怒和怕怕手忙脚乱，他们尝试了各种方法修复主题小岛，可是一个都没用。接二连三的事故使茉莉失控，甚至有了离家出走的想法。
在另一边，乐和冰棒不小心掉进了遗忘谷。他们借助在遗忘谷中茉莉小时候的幻想玩具——靠歌声驱动的彩虹小车逃出了遗忘谷，但是冰棒却被遗忘了。于是乐乐和忧忧接着赶路，及时回到了大脑总部。乐乐回想起忧忧在途中帮助她的各种事，明白了忧忧的好处，再也没有忽略她，而茉莉也调整好了情绪，快乐了起来。
在电影中，最让我印象深刻的片段是在电影最后，大脑总部的控制台扩建了不少，每个情绪小人都操控着自己的版块，这让我明白了每种情绪都有它的好处，没有一种情绪应该消失。没有快乐，你就不会有情谊；没有悲伤，你就不能品味人生。所以，学会接纳每一种情绪吧，它们对你可是有很大的用处的哦！
从一个点子出发，构想、建模、施工，然后出来一座巨型城堡。点子越新，越难操作，便越可体现手艺人的技术水准。《头脑特工队》是个技术上的巨人，它以极其复杂而精巧的宏大工程，视觉化地呈现了大脑里的情绪与心理活动。模拟现实，再造一个宏观世界，难不倒好莱坞的动画人;进入微观世界，再造一个现实，对于他们也不是多难的事儿;而《头脑特工队》的施工对象，不是人的外部世界，而是从内部进入，将意识活动视觉化。它的技术难度系数，在动画史上应该属于最高的那一梯队。
CG动画发展至今，硬技术在好莱坞大多已不是问题。《头脑特工队》的难度在于，如何将脑中活动，构建成一个具有戏剧性冲突的视觉世界。11岁的莱莉，因为转校，变得郁郁寡欢，如何面对这一切，如何成长，构成了一条叙述线，这条线属于外部世界;她脑中的意识活动，是另外一条线，也是篇幅意义上的主体。两条线内外呼应，讲了一个少女的成长。
主题和娱乐性系于脑部世界，编剧、导演必须将模糊的情绪和心理概念化、可视化。借助心理学、生理学，把情绪拟人化，构建记忆球、人格岛、抽象思维区、幻想乐园、潜意识区、记忆废墟等，这种从无到有的视觉工程，不能不令人赞叹。除此，没有反派，没有蠢萌，这可能的确是皮克斯工作室最为大胆、也最有创意的一次尝试。不过，在“没有”之外，它有些什么呢?
它有五个角色，乐乐、怕怕、怒怒、厌厌和忧忧，俩主角是乐乐和忧忧。莱莉不开心，想快乐起来，于是在她脑中，乐乐和忧忧开始了一场冒险之旅。成长需要接受失去，接受悲伤情绪，这个有点令人感伤的鸡汤式感悟，就是整片所要讲述的东西。一个少女不经意间的成长，在她脑中原来藏着一次绚烂的情绪冒险。
落脚点是情感，收场时段莱莉和父母相拥的画面，催泪效果十足。告别童年记忆，失去“友谊岛”，忘不了广告神曲，诸如此类细节，表明导演彼特·道格特、罗纳尔多·德尔·卡门对人性、对情感无疑有着相当细微的体察。事实上，皮克斯几乎出动了全部主力，来参与这部动画。他们一起成就了这部动画在技术层面的水准，以及故事层面的通畅。
暑假生活如白驹过隙，转瞬即逝，已经开学几个星期了。虽说这次暑假与往年大同小异，已准备的旅游计划取消了，但我过的也很充实，总共费为五部分。
第一部分便是课外书大积累，课外书积累就如同吃西瓜。在酷暑的日子里，西瓜是最能解渴的了，吃一口，清凉甜蜜，泌人心脾，滋人心田。课外书积累能培养人们的意志力，如果坚持下去可以丰富语言，扩展思维，为写作而打基础，你也会品尝到成功的喜悦。
第二部分是英语，又凉有甜的西瓜是爸爸的最爱，而晶莹剔透，如同珍珠般的葡萄的英语是我的最爱。炎炎烈日的盛夏，顺手哪一颗冰葡萄，放进嘴里允吸，那甜蜜的汁液立刻干润了**渴的喉咙，顿时觉得回味无穷。到“小新星英语”学校补*英语你便会觉得吃冰葡萄的感觉。装有空调的教室，小班化的教学，轻松的教学气氛，在游戏中学*，在甜蜜中成长，真是其乐无穷!
第三部分便是秘密花园式的数学了，学数学虽然有些苦涩，但你突破了一个新难关，就相当于你有闯进了一个秘密花园，在里面尽情的感受数学的魔力，学*数学就如同喝中药一般，苦涩之后，等待之后的是温馨。
第四部分是愉快的逛街，逛街好比吃冰激凌。你头顶烈日，漫步街头，看到中意的衣服，看到好吃的东西，你会情不自禁的掏出腰包潇洒一回。“冰激凌吃完后会感觉十分的爽”，但也要适可而止哦。
第五部分是最爽的，就是刺激的上网，闲暇之余，上网查资料，聊QQ妙似吃炸鸡腿一样，好不拘束，十分痛快，有时候还玩玩韩国创造的大型网络游戏《地下城与勇士》也叫《dnf》。《地下城与勇士》中有五个角色可供你选择，有刚正爽直的鬼剑士，有放荡不羁的神枪手，有以抓抱*身格斗见长的格斗家，有能使用元素魔法召唤帮手的魔法师，还有攻防不*衡的圣职者。每个职业都会随和等级的提升，而进行转职，从而拥有不同的角色能力，同时“觉醒”的加入，更加赋予了各个角色的与众不同的特色。
这就是我简简单单。真真实实的暑假生活，看我想看的书，学我想学的英语和数学，玩我想玩的游戏，过一个我觉得快乐而又充实的暑假。
“哇”，伴随着一记响亮的哭声，一个小婴儿出生了，可是，又有谁知道她的大脑里也有五个小人“降临”了呢！
那个小婴儿渐渐长大了，长成了一个可爱的宝宝。她的名字叫莱莉，她的脑海里的小人分别是一脸忧郁的忧忧，一生气就会着火的怒怒，讨厌一切的厌厌和开开心心的乐乐，还有见什么都害怕的怕怕。我最喜欢的就是长着一张厌世脸的厌厌了——她有着一张绿绿的苦瓜脸，长长的睫毛把她那双大大的绿眼睛突显了出来，那一头干脆利索的短发充分显示了她的精明能干。她无疑就是我眼中《头脑特工队》中最美丽动人的一个角色了。
《头脑特工队》向我们展示了一个多姿多彩，丰富无比的脑内世界，我不得不赞叹它的神奇好玩，真是令我“脑洞大开”啊！比如在潜意识区，里面有着莱莉最黑暗的记忆，令我胆战心惊；思维列车，在大脑世界里飞快穿梭，看得我眼花缭乱。对了！还有幻想乐园呢！一片片薯条森林，让我恨不得变身飞进去吃个够，一座座云朵屋，让我忍不住地幻想着躺在上面是什么滋味？云朵屋边还有纸牌屋，一座座壮观地矗立着。我也好想拥有一座幻想乐园啊！
说起精彩的情节，就不能少了冰棒和乐乐一起坐上火箭从记忆垃圾场往上冲的场景了。那时，他们一起大声唱：“你的好朋友是谁？冰棒，冰棒……”努力用歌声发动着火箭，他们尝试了一次又一次都没有能够飞上去，冰棒的身子也在一点点消失。他们继续更加卖力地唱着歌，火箭上的彩虹更加有力了，冰棒看了看乐乐，一脸悲壮地跳了下去，帮助乐乐冲上了断崖。乐乐一看，冰棒不见了。断崖下，那个一路陪伴她的可爱的冰棒在乐乐的面前一点一滴慢慢地消失了……那一瞬间，空气也仿佛宁静了，只有乐乐在断崖上无助地哭泣……
冰棒，是莱莉大脑中童年的幻想伙伴，曾经陪伴莱莉渡过了许多快乐的童年时光，就因为莱莉渐渐长大了，“很久没有召唤他了”，他就这样消失在了莱莉的大脑深处。
莫非，我们的成长就是这样一个伴随着失去的过程？甚至在失去一些我们认为很重要的东西的时候，连我们自己都不曾察觉？正是在这样的失去中，我们渐渐长大，去获得更多重要的东西，人生就是这么美妙！
今天我刚刚读完了一本法国名著《三个火枪手》，一共751页的内容。
读完他确实是一个痛苦的过程，这里面有太多的生词，很多已经从现代字典里彻底消失了。但读完以后我却希看他还能再续751页。这本书精确的展现了中世纪晚期欧洲的一个活生生画面，从身居高位的朝臣到终日碌碌的草根。故事以伯明翰公爵与法国王后之间的秘密的爱情导抽国王与红衣主教之间的明争冷战，确切的说是国王的火枪手为保护王后而与主教间的名争冷战。
一个年轻人追随父亲的愿看梦想成为一名国王的火枪手，一个真正的勇士。他幸运的结交到最为勇敢的忠诚的三个朋友后却不幸的卷进了宫庭阴谋。国王与红衣主教卫队间或明或暗的斗争给故事增添了很多有趣的因素。狡猾的主教，无敌的国王，凶残的迷拉迪，聪明的火枪手，浪漫的公爵，所有的他们给我们了一出在欧洲糟糕历史背景下的出色尽伦大戏。实际上我觉得很难定义这是一出戏剧还是悲剧。尽管对我们幸运的火枪手兄弟们来说有个完美的结局，达达尼昂成了国王火枪手的副队长，阿托斯与代理诉讼人的寡妇结婚，关键是她有一个八十万矣矩的钱柜在向我们的火枪手兄弟招手。连阿托斯的仆人都如梦以偿的站在金边大马车后面。但仍有很多人死在这一连串阴谋的背后，仅仅由于伯爵和王后一次秘密的约会。这些人的命运浮浮沉沉尽尽为了满足一些大人物的私欲，为此甚至连战争都在所难免。
从这点上来说，对他们来说是尽对的悲剧。但对比今天的我们，我们不也一样无法确定是否我们的命运完全操纵在别人的手里，甚至那些人根本不知道我们的存在。但转念一想，假如没有这些阴谋我们的主人翁怎么会实现他成为一名另人敬仰的火枪手的梦想。小说究竟是小说，但通过他可以有机会一睽我们当今的社会和生活。
