浪漫、蠢蠢欲动…这就是看完整部剧的感受。
林唐秀懿，读起来委婉如诗。就像爷爷奶奶的爱情，没有什么波澜，却在点点滴滴生活中渗透彼此。人在哪儿，家在哪儿；人不在了，家在哪儿，在心里。说好的比你晚走一步，因为你身体不好因为你胆小因为你什么都不懂，担心你啊，只是如果你走的早，且等一等可好…可是比想象的要坚强啊…对呀，可能这一生我只能写好这四个字，没事啊，这是你一笔一画教会我的；你总说我什么都不懂，没事啊，记住一句也够啦，这是你常念叨着的`，我一直记在心里啊；你没来得及说出口的话，没事啊，老头子，我也爱你。感谢整个影厅的寂静，可以默默擦拭那掉下来的眼泪：人群中，你会挽着我护住我，你有时候会像个孩子一样逞强着，你让我又好气又好笑，你让我爱了你一辈子。那个教堂，那段情话，那透过窗的明亮的光…可以用余生品味。
看，你走了，我还能够有那么多的回忆可以思念，足以支撑我剩下的生命。擦肩而过那么多次，只要抬头、转身、对视，就那么简单能遇上的人生。最爱，静谧的书店，似有感悟，我转身上前，你抬头凝望，感谢命运，没有让我们错过。踏上旅途前，各自彷徨挣扎迷失…一封信、一段感情，相伴成熟…闭上眼是你，睁开眼是你，我知道，我爱你。我愿意打开我防备的心，我愿意用沉淀下来的心去相信你，来吧，笑着拥抱，漫步人群，你和我聊的那么开心笑的那么灿烂。两段爱情，想用浪漫形容，因为恰恰是你，让我知道遇上你的幸运和…幸福。
生活是最大的骗子，往往给你一块蜜糖又扇了你脸一个巴掌。“娇爷”在赌场失意后遇到多年未见的帅哥同学陆毅，他已经成为了理工天才，可以用计算在赌场上赢得胜算。赞美，久别重逢，“娇爷”满心窃以为自己的真命天子终于来了，可是生活却给了她无情的一巴掌。算数天才竟然赌场失控，失去了她借出来的一百万筹码。当她还想给男方鼓气加油，充当贤良淑德，贤内助时，“真命天子”的一番话却彻底把她拉回到现实。“筹码是你借的，赌场输了也是你的账，我会帮你尽量还一点。”“我们凭什么帮她还钱？”背叛、再背叛，男人作为强者背叛女人，对于大多数女性来讲简直不敢相信。但是赤裸裸的现实却告诉我们，童话里都是骗人的。
吴秀波饰演的大牛也没有好到哪去。“独在异乡为异客”14岁就只身来美国求学的他，身有家庭破裂，父母离异的阴影，在任何人面前都带着假面具。逢场作戏，未达目的不择手段几乎成了他唯一的生存准则。为了获利，他不惜欺骗一对老夫妻做赤裸裸的感情投资，把良心抛在脑后。信那头的女孩成了他唯一真实内心的袒露对象，也成了他唯一真实自我的写照。他二人好似两个隔空对话，相隔千年的男女，在完全不同的世界做着返璞归真的交流。娇爷主要在情感上挫折，大牛则是在人生的胜败上面对心灵的挑战。小女生小男生自然喜欢《不二情书》中浪漫的部分，唯美画风，复古服饰，梦幻般天使的小“娇爷”和老古董如机器人一样的老教授大牛，但是如果你有了一定人生经历后，相信会更注重其中内心成长的部分。
“娇爷”这边，一次次被不同的男人欺骗，一次次觉醒后又再度作战，越挫越勇；大牛这里，以老夫妻和忘年小朋友的友情方面也总能微起波澜，让人心动。由秦沛挑头的华裔老夫妇的这段故事中，跨世纪老人*百年的人生为本片增加了时间的广度，仿佛不单爱情，也有人生的境遇和国家的境遇一起，都会随着江水一样，茫然然坦荡荡，最终化为*静和祥和。
最后还是忍不住提一下本片对于书店和写信的展示。它让人想起了曾经在书我们很重要的那段日子。对于浮躁的当下，让生活慢一点用阅读来充实你，不失为一个不错的回归。值得点赞。《北京遇上西雅图之不二情书》，你想看的是爱情，它却还给了你整个人生。
20xx年4月29日正式上映的爱情故事片《北京遇上西雅图之不二情书》由薛晓路编剧执导，吴秀波、汤唯主演，讲述了澳门少女以赌场为家，遇上洛杉矶房产经纪人，千百次错过，终换来一见钟情的故事 。电影上映以来4天票房过4亿，连续3天拿下单天亿元票房，创造爱情片新纪录。上映6天票房过5.2亿，突破由《北京遇上西雅图》保持至今的华语影史。
以我之名，冠你之姓
那时候没有一秒钟可以到达的邮件， 等一封信，漫长如一生，但是慢一点，才能写出优雅浪漫的话语；慢一点，才能仔细寻觅盼望的爱情。
那天趁着兴致，我们三个支持国产电影的老女生去看了这个评价挺不错的电影。没有想到影院里排这部电影的人，从放映厅门口一直到了电梯出口。
不久电影开始了，汤唯大气自然的美又一次吸引了我，她脸上随意展露着的不羁，宣告着小虾的正式出场。教授呢，就是腐女最爱大叔吴秀波叔叔，一身简洁明快的西服，脸上适时的笑容，透漏着属于生意人的一切。
《查令十字街84号》，在这本书出现前，小虾每天恣意妄为地过着自己不过脑子，动则全盘皆输的赌场生活。随意一挥手的压注之后，要么睡大街，要么住进星级豪宅的小赌手。直到老同学的出现，让她背上债务的那一刻，她落泪了。
极度缺乏安全感时，她会迷失自己，一头扎了进去，以为那个富豪级玩家对她是真爱，然而遍体鳞伤。教授呢，由于从小父母离异，离开家庭远赴美国，心里极其抵触家庭氛围，欢愉的女伴也离开了。幸运的是，他和小虾却依靠着一本书的邮寄，从开始的吵闹变为彼此的灵魂。此时我的内心波澜很大，就像小虾一样，对爱情总是飞蛾扑火，以为爱的越挚烈越纯真，就会走得更远，手拉得更*，然而结果却不如愿。
爷爷奶奶的`出现，为我们刻画了爱是什么。爷爷奶奶办仪式的那天，爷爷拒绝了牧师的套词，对奶奶说出了，你比我先走，要是你不嫌弃我，到了那里，就等等我。此时的我早已泪流满面。
他们还是相见了，即便错过了那么多次。相视一笑，我们早已读懂了这场关于书信的爱恋。爷爷去世后，奶奶卖房子签的名字，更是冲击了我的视线、内心、心灵。林唐秀懿，以我之名，冠你之姓。
从前日色变得慢，车马邮件都慢，一生只够爱一个人……
——《北京遇上西雅图之不二情书》观后感 (菁华3篇)
这是一部很好的电影，除了汤唯是我最喜欢的演员这个因素之外，传统与现代、浪漫与现实、文雅与通俗、理性与情感等的交集被表现得淋漓尽致也是让我为之倾心的重要原因。
影片中嵌入了许多的古诗——“此心安处是吾乡”等，同时又引用了极俗的语句——“一夜滚床单的热闹，可能换来一夜滚钉板的惨叫。” 这使得影片既有品位，又接地气。极具个性的汤唯不仅仅因为美貌吸睛，更因为她的特立独行、聪慧勇敢、真实自然而夺人魂魄。这是到目前为止，我所看到的*电影中品质最高的电影，汤唯的魅力可谓艳压群芳，给人的感觉是她有故事有经历却一点也不世故，更让我相信高科技的21世纪，依然有浪漫存在的空间。
人和人相遇靠缘分，缘分是什么？人和人相互吸引，引力的成分又是什么？我认为，这些并不是无中生有、毫无来源。相似的脾气、秉性、喜好等发射出相似的脑电波，互相接受的彼此对问题的见解、对人生的追求和把握，是让两个人不被分开的无形联系，进而互相认可的修养、对爱情的理解、精神境界才是支承两个人走到最后的.动力。所以，目前市面上流行的让人耳目生茧的“做最好的自己才能遇见更好的他”等等等等的理论是正确的，任何时候、任何人都要有自己的原则和底线，你是什么样的人就会遇见什么样的人。所以，抓紧时间修炼自己，时间的巨轮不会等你整装待发才开船。
生活是最大的骗子，往往给你一块蜜糖又扇了你脸一个巴掌。“娇爷”在赌场失意后遇到多年未见的帅哥同学陆毅，他已经成为了理工天才，可以用计算在赌场上赢得胜算。赞美，久别重逢，“娇爷”满心窃以为自己的真命天子终于来了，可是生活却给了她无情的一巴掌。算数天才竟然赌场失控，失去了她借出来的一百万筹码。当她还想给男方鼓气加油，充当贤良淑德，贤内助时，“真命天子”的一番话却彻底把她拉回到现实。“筹码是你借的，赌场输了也是你的账，我会帮你尽量还一点。”“我们凭什么帮她还钱？”背叛、再背叛，男人作为强者背叛女人，对于大多数女性来讲简直不敢相信。但是赤裸裸的现实却告诉我们，童话里都是骗人的。
吴秀波饰演的大牛也没有好到哪去。“独在异乡为异客”14岁就只身来美国求学的他，身有家庭破裂，父母离异的阴影，在任何人面前都带着假面具。逢场作戏，未达目的不择手段几乎成了他唯一的生存准则。为了获利，他不惜欺骗一对老夫妻做赤裸裸的感情投资，把良心抛在脑后。信那头的女孩成了他唯一真实内心的袒露对象，也成了他唯一真实自我的写照。他二人好似两个隔空对话，相隔千年的男女，在完全不同的世界做着返璞归真的交流。娇爷主要在情感上挫折，大牛则是在人生的胜败上面对心灵的挑战。小女生小男生自然喜欢《不二情书》中浪漫的部分，唯美画风，复古服饰，梦幻般天使的小“娇爷”和老古董如机器人一样的老教授大牛，但是如果你有了一定人生经历后，相信会更注重其中内心成长的部分。
“娇爷”这边，一次次被不同的男人欺骗，一次次觉醒后又再度作战，越挫越勇；大牛这里，以老夫妻和忘年小朋友的友情方面也总能微起波澜，让人心动。由秦沛挑头的华裔老夫妇的这段故事中，跨世纪老人*百年的人生为本片增加了时间的广度，仿佛不单爱情，也有人生的境遇和国家的境遇一起，都会随着江水一样，茫然然坦荡荡，最终化为*静和祥和。
最后还是忍不住提一下本片对于书店和写信的展示。它让人想起了曾经在书我们很重要的那段日子。对于浮躁的当下，让生活慢一点用阅读来充实你，不失为一个不错的回归。值得点赞。《北京遇上西雅图之不二情书》，你想看的是爱情，它却还给了你整个人生。
20xx年4月29日正式上映的爱情故事片《北京遇上西雅图之不二情书》由薛晓路编剧执导，吴秀波、汤唯主演，讲述了澳门少女以赌场为家，遇上洛杉矶房产经纪人，千百次错过，终换来一见钟情的故事 。电影上映以来4天票房过4亿，连续3天拿下单天亿元票房，创造爱情片新纪录。上映6天票房过5.2亿，突破由《北京遇上西雅图》保持至今的华语影史。
以我之名，冠你之姓
那时候没有一秒钟可以到达的邮件， 等一封信，漫长如一生，但是慢一点，才能写出优雅浪漫的话语；慢一点，才能仔细寻觅盼望的爱情。
那天趁着兴致，我们三个支持国产电影的老女生去看了这个评价挺不错的电影。没有想到影院里排这部电影的人，从放映厅门口一直到了电梯出口。
不久电影开始了，汤唯大气自然的美又一次吸引了我，她脸上随意展露着的`不羁，宣告着小虾的正式出场。教授呢，就是腐女最爱大叔吴秀波叔叔，一身简洁明快的西服，脸上适时的笑容，透漏着属于生意人的一切。
《查令十字街84号》，在这本书出现前，小虾每天恣意妄为地过着自己不过脑子，动则全盘皆输的赌场生活。随意一挥手的压注之后，要么睡大街，要么住进星级豪宅的小赌手。直到老同学的出现，让她背上债务的那一刻，她落泪了。
极度缺乏安全感时，她会迷失自己，一头扎了进去，以为那个富豪级玩家对她是真爱，然而遍体鳞伤。教授呢，由于从小父母离异，离开家庭远赴美国，心里极其抵触家庭氛围，欢愉的女伴也离开了。幸运的是，他和小虾却依靠着一本书的邮寄，从开始的吵闹变为彼此的灵魂。此时我的内心波澜很大，就像小虾一样，对爱情总是飞蛾扑火，以为爱的越挚烈越纯真，就会走得更远，手拉得更*，然而结果却不如愿。
爷爷奶奶的出现，为我们刻画了爱是什么。爷爷奶奶办仪式的那天，爷爷拒绝了牧师的套词，对奶奶说出了，你比我先走，要是你不嫌弃我，到了那里，就等等我。此时的我早已泪流满面。
他们还是相见了，即便错过了那么多次。相视一笑，我们早已读懂了这场关于书信的爱恋。爷爷去世后，奶奶卖房子签的名字，更是冲击了我的视线、内心、心灵。林唐秀懿，以我之名，冠你之姓。
从前日色变得慢，车马邮件都慢，一生只够爱一个人……
——《情书》影片观后感 (菁华3篇)
电影《百年情书》取材于“黄花岗72烈士”之一的林觉民烈士殉难前亲笔书写的两封遗书“与妻书”与“禀父书”。
影片以林觉民烈士从1905年至1911年期间的革命活动，与广州起义最后三天时间所发生事件并行交织，集中展现了林觉民亲情家国的热血人生。
林觉民与一干小伙伴，林文、林尹民、方君瑛、方声洞、冯超骧、刘元栋等，自小立志报国。自*甲午海战战败，签署《马关条约》后，*大地已经一片狼藉，清*腐败无能，国土遭列强欺凌瓜分，爱国志士在热血革命的感召下，纷纷投身革命洪流。
1905年，林觉民迎取了陈元凯之女陈意映为妻，婚后，两人情投意合，恩爱有加。然而国难当头，林觉民没有沉溺于爱情的缠绵，于1907年借官费生出国留学之机来到了日本。在日本期间，林觉民和他的伙伴们先后加入了以孙中山、黄兴领导的同盟会，决意推翻满清，革命救国。
1911年孙中山领导的同盟会决定于4月在广州举行武装起义，林觉民与伙伴们一同加入了敢死队，决意以死报国。林觉民最后一次回家探望，没有把自己此行的危险性告诉爱妻和父亲。但敏感的父亲已经从儿子反常的举动中有所感觉，一家人吃了最后一顿团圆饭。此时，林觉民的长子已经5岁，陈意映怀的第二胎也已待临产。面对爱妻、爱子、年迈的父亲——林觉民此时肝肠寸断但却义无反顾地离开了他的亲人。
在香港公寓，起义前夕，林觉民泪水与笔墨齐下，写下来世纪绝唱传世名篇“与妻书”“禀父书”，之后依然参加了广州起义。起义中，林觉民等浴血奋战，攻占了总督府，但终于因敌我实力悬殊，林觉民的伙伴们一个个悲壮牺牲，林觉民负重伤被俘，最终不幸就义。
广州起义距武昌首义成功仅几个月，此次起义的意义重大，振奋人心。林觉民等烈士的热血为神州大地浇灌出了自由之花，其功绩将光照千秋，永垂后世！
《百年情书》将更加真实地还原当年的'历史人文情怀，而且尽管出演的演员大多为新人，但是却都有着一颗澎湃的心，对待每一个镜头也都很用心地去表现，所以说《百年情书》无论从哪个方面讲都是一部充满爱的影片：亲情、友情、爱情，每一个都是主线，每一个情都有煽人泪下的一面。
随着电影的出现，极大地丰富了人们的日常生活，娱乐也多了。如今电影的题材可以说是各种各样，譬如有动作片电影、科幻类以及爱情类电影等等，这些不同种类的电影，在一定程度上给观众们带来不少体验，而对于有意义的电影，观众们在看了之后，内心通常都有许多感慨以及反思。随着520这么特殊的一天即将来临，一部好看的日本纯爱题材电影《情书》在大陆重映，不晓得朋友们都去看了吗？有啥感触？下面就是本人观后这部电影后的感想感受。
观看《情书》这部电影，细细地去品味其中的剧情，我们会发现此部影片里面的感情，无论是暗恋还是各种人物之间的感情，都能让人看了之后忍不住哭起来，跟随着故事情节一起悲伤，进而心情复杂。而这部电影的开头，我们可以看出其风格，美丽的雪景，黑白两种配色，让人移不开眼，加上配乐，整部电影渲染出一种唯美、凄清而伤感的气息，给我们这些观众的体验很不一样，从而内心的感触颇深，剧情中人物的情感引人深思。
在观看完《情书》，此电影中心的内容主要也就是讲述一封原本出于哀思而寄往天国的情书，却大出意料收到同名同姓的回信，并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事。面对这部电影，我们其实可以感受到影片中的各个人物的感情世界是怎么样的，对于藤井树（女的）来说，如果她没有收到她普通普通高中同学藤井树（男的，二人同名）的恋人渡边博子的来信，这一生都不会知道藤井树对她的爱意。那么也就有可能会错过一段其实可以有结果的姻缘，或者是原来这个世界上还有这么一个人的存在，默默地在背后喜欢自己，不求回报，只希望自己可以幸福快乐，这是多么伟大而令人悲伤的举动，让观众们处于淡淡的悲伤中，久久挥之不去。
电影的剧终时，女主又看到了那张借书卡，也看到卡背面的自己，但是两人已经阴阳两隔，即使那人活着，也已是别人的丈夫。从这里的剧情，我们这些观众的感慨也就更加深刻了，原来世上的事情就是有这么巧合的，虽然有的人已经不在了，但真相还是能以某种方式揭开。
*期在我们迎来520美好的节日同时，我们也迎来一部有关爱情的电影著作《情书》，可以说在20xx年这部电影是最为经典的爱情电影之一了。
观看了《情书》电影后，内心久久不能*静，有的时候爱情也是一把双刃剑，暗恋并不是美好的，应为只会让你承受更多的痛苦之情。电影《情书》改编自同名小说，以一封没有寄出的情书为引，开启了两段唯美刻骨的爱情故事。故事开头，博子小姐从山上走回了墓园，这是她未婚夫藤井树去世两周年，而博子小姐在藤井家中和他的妈妈谈起往事，悄悄记下了毕业名册藤井树下方未搬家前的地址。她误以为这个地址已经不复存在，心中想着天国的博子小姐往这个地址寄了一封信。而接下来的剧情围绕这一封信所开展的话题，为后者的剧情提前做好了铺垫，这就给观众们留下美好的开头了。同时也是由岩井俊二执导，中山美穗、丰川悦司、酒井美纪、柏原崇主演的人生必看爱情电影《情书》今日官宣定档5月20日，全国院线浪漫重现。定档海报以影片女主角“渡边博子”（中山美穗饰）雪中仰望天空的场景再现经典，唤起影迷们青春记忆里的那一封“情书”。
剧中最为经典的还是开头那一句“你好吗？我很好。可以看出了简简单单的一句话，却呈现出更多的不舍之情，也是最令人印象深刻的一句台词，经过岁月洗礼，声音依然在群山和记忆里清晰嘹亮。看到这里心中难免有些感想，世界上最远的距离不是生与死，而是我在你面前，却没有勇气跟你表白。人生最大的遗憾不是自己的野心没有完成，而是一份暗恋之情，人为什么会流泪，因为是眼睛代替了嘴巴说出的悲伤。
想起片中那一处很令人感慨的小细节：少年藤井总喜欢借阅许多罕有人爱看的书籍，在借书卡上乐此不疲地写上自己的名字“藤井树”，木讷又可爱的少女树觉得“那真是一种怪癖”，多年后博子寄给女孩树信中的一*话“我觉得，他在借书卡上所写的藤井树，是你的名字。影片中的每个情节段落，每个细节都相当准确地组织在影片韩而不露的意义结构中，几乎达到了天衣无缝的程度。
——《情书》观后感 (菁华9篇)
*期，有部经典电影即将上映，那就是5月20号上映的日本电影《情书》，《情书》它是由岩井俊二自编自导的的日本纯爱电影，于1995年3月25日首映，这部电影一上映就在日本引起了轰动，甚至还获得了东南亚及欧美地区的好评，为何《情书》这部电影如此让人记忆深刻呢？甚至在许许多多的爱情电影当中脱颖而出。
在许许多多的爱情电影中，我们对那些男女相恋的爱情故事早已司空见惯，然而，《情书》这部电影的独特之处让我们眼前一亮，《情书》讲述了一封原本出于哀思而寄往天国的情书，却大出意料收到同名同姓的回信，并且逐渐挖掘出一段深埋多年暗恋。观看这部电影我们可以看到，处于青春懵懂时期的男主一直执着的深深暗恋着跟自己同名同姓的.女生，尽管男主的纯真感情很强烈，但男主始终不曾表白，而是用恶作剧的形式透露出痕迹，而女生并没有感受到。男主转学到了另一个城市，把自己内心隐藏的暗恋情愫转移到另一个跟暗恋对象气质一样的女生博子身上，然而，这些故事的真相因一封信展开情节。
《情书》这部电影让我们感受到了抒情中蕴含着淡淡忧伤与遗憾，博子了解了事实的真相，知道自己只是替代品，但那段纯洁的爱恋，刻骨铭心的感情经历却是真实的存在，或许换个角度来看，也许男主并没有把博子当成替代品，而是在真挚的感情中付出了真心呢。电影中的故事情节唤起了人们对青春，对爱情的憧憬与回忆，同样的也让我们懂得喜欢一个人不妨大胆一点，向前一步，或许能看到不一样的风景。
五一小长假来临，我忙里偷闲，合理安排时间，一个人去电影院看了场电影，就是昨天新上映的《北京遇上西雅图之不二情书》，没想到比预期好看多了。可以说，这是我最*看的最好看的一部中文电影。好看在哪里呢？我承认我逻辑不是很好，我慢慢道来。
首先，演员都是我喜欢的，颜值高，这个是最基本的啦。
其次呢，故事情节真实，让人哭，让人笑，都很接地气，不像以前的喜剧电影为了达到搞笑的效果，涉及很多夸张的场景。这里，我要说一下秦沛饰演的爷爷和吴彦姝饰演的奶奶演技很好，丝毫没有矫揉造作的成分，把一对结婚70年的老夫妻的日常演了出来。即便是结婚70年的老夫妻，日常生活也会拌嘴，拌嘴时表现的对对方的关心，爱护是那么的*常。比如爷爷已经86岁了，但仍然不服老，还要开车，考驾照时没有通过，爷爷很生气，奶奶却在一旁偷笑，庆幸没有考过，为他不用再冒着风险开车开心。尤其是吴秀波为老两口张罗结婚时，爷爷对奶奶说的话，感人肺腑，体贴入微，赚足了眼泪。最后爷爷心脏病复发，去世后把骨灰撒在了家乡的湖泊。爷爷死后，奶奶把房子卖给了大牛，说之前爷爷不舍得卖是因为那里有他们的回忆，奶奶说，以前是父母在不远游，现在是儿女在，父母不远游。以前说人在哪家在哪，人不在了，家在心里。这些情节，让人珍惜现在和父母在一起的日子，也提醒人们常回家看看，父母心里最大的事情就是孩子。不要在他们离开时带着遗憾。
焦姣和大牛的故事，给人深切的孤独寂寞感。一个人从十几岁开始离开父母的庇护，独自生活，独自承受一切，那该是何等的无助，何等的孤独。教授说，他已经二十年没过过春节了，大年三十独自在海边吃买来的用饭盒装的饺子，那场景要多可怜有多可怜有多可怜，让人心疼。小虾说，她没有亲人，最亲的就是她爸爸以前的女朋友，硬要再拉一个的话，就是教授了，这样孤独的女子让人心疼。然而他们都很勇敢，正如电影里说的，对于伦敦中西二区经常失恋的女生也只剩勇敢了。他们勇敢地生活，用自己的双手和努力，追求属于自己的人生。他们书信联系的方式，让我想做一件事，那就是以后我可以给我未来的男朋友写信，我的情感垃圾，我的快乐我的烦恼都可以写给他，直到他出现，把这些拿给他看，看看我为了等待他，都过着怎样的生活。这样，我也算有了情感倾诉的突破口，不再回忆故人，不再独自闷闷不乐。
这部电影是为了纪念《查令十字街84号》的作者海莲·汉芙诞辰100周年，这本书被称为爱书人的圣经，从纪念作者的意义上说，我认为这部电影完成的很好。
写的不好，但也只能写到这里了，若不趁热打铁记下来，又要搁浅了。
看完电影《情书》，那种曾经单纯的日子啊，一去不复返了，电影《情书》观后感。就是很简单的愿意和一个人在一起，一起做很多事，多年以后才发现自己的那种感觉叫喜欢。自己能细细记起和他在一起的每一个瞬间，甚至他的每一个神情。遥不可及的梦，在错过后才发现，这个梦是两个人的梦，他曾喜欢她，她知道的时候已经晚了几步，但她的心里是幸福的，不是吗？
《情书》和《初恋这件小事》有相同之处，可我还是觉得《情书》的'倒叙以及书信回忆的创意，对朦胧美好的爱情的蜻蜓点水的描述令人心生美好，意犹未尽，前思后想，观后感《电影《情书》观后感》。不似后者之聒噪。或者说，它们本来就不能相提并论。不过还是都赚足了我们这些正在成长的年轻人的泪水的感慨。毕竟，对逝去的梦好，人们总是会去留恋的。
躺在病床上的树小姐想起了他，才知道自己喜欢他的。怎么会不喜欢他呢？你能记的起点点滴滴，回忆起来那段单纯的岁月，脸上还是幸福的模样呢。爱情，可贵的是，彼此都愿意许下天长地久，即便不在一起心里也是幸福的。有心便够了。
博子小姐，当了藤井树小姐的替代，却爱上他了。藤井树爱藤井树，她们都知道了。
一个幸福的活着，她不忧伤自己失去的，因为曾经拥有。一个放下过去，面对现实，承认爱情。努力接受正在爱自己的人。
我欣赏她们的坦然和知足，欣赏又留恋，那种朦胧而美好，单纯而执着的感情。
而现在的我，在红尘里十足的可悲，庸俗的很呢！
20xx年网络情人节是一个令所有女生都向往的日子，由于这一天代表着甜甜的爱情意蕴，深受广大向往美好爱情女生的喜欢。而在520的这一天，电影院也当令的推出一部经典爱情电影，给广大情侣们增添一抹节气的美好氛围。
作为早已在1995年就已经上映的电影，《情书》这部电影早已是大家心目中最为经典的爱情电影故事。电影的主要剧情是为大家讲述了一封本因寄往天国的情书，最后却由于阴差阳错，反而却遭到同名同姓的回信的曲折爱情故事。伴随剧情的深入，主角们的不断探索挖掘，最后将本应深埋多年的纯真单恋故事，展示在世人的眼中。
通过观看电影，大家可以感觉到，在当年的那个年代中，大家的通讯是有多么的不容易，不只日久天长，一个不小心，就可能会由于意料之外而致使大家的信件丢失在途中。《情书》作为日本经典纯爱电影，在目前的大家看来，是难以理解，并难以相信的故事。
但正是故事中有着遗憾，大家才能深深的感觉到爱情的甜美与美好，会去自主的深入考虑爱情在生活的这段旅途中，给大家带来的意义与个人见解。
身为一名一般人，大家都向往美好的'爱情，通过《情书》这部电影，大家最大的感受，可能就是爱情要勇敢，要奋不考虑身，只有这样大家才能去追逐自己所理想的爱情，只有双方不离不弃，相守一生，大家在生活的这个旅程中，才不会因此而感到遗憾。
《情书》 这部日本电影给我们的感觉很直接，也很纯真，一本书，两个爱情故事，三个人的感情归宿，用回忆的方式，纪念着沉甸甸的爱，就好像一封寄往天堂的书信一样，一去不复返，只因为爱一个字。
这部电影是一个年轻日本导演岩井俊二的第一部影片，他以诗意般的叙事方式表达少年的初恋，给我们带来了很强烈的唯美视觉。这部影片很早之前有上映过，再次观看，带来的感受还是不一样，青涩的年纪，纯真的爱情，只因为胆怯却没敢开口表白，在男主角逝去之后，为了追寻记忆，不经意间重新打开。
很多人会觉得这部电影的结局应该不算美好，或许也无法去定义它。一本书，一张卡，一个名字，一幅画，一句“你好吗？我很好。”照亮了男主角最青春的年华，给我们精神上的.冲击，是井藤树的对待爱的执着，也是导演的用苦良心。
影片中有两个镜头让我印象深刻。第一个是少女时期藤井树在雪地裡滑翔的镜头，整个画面美丽得让人落下泪来。那是轻柔的、幸福的泪。另一个镜头就是电影一开始渡边博子躺在雪地里那个镜头。短短几秒鐘却让人感觉仿佛过了几个世纪般，是对离去的爱人的无法忘怀？还是对生命的思索？那个镜头一直向四周延伸，然后向高空延伸，从高空往下看，整个镜头里只有一片白雪，中间的渡边博子只成一个黑点。生命是多幺微不足道，感情却可永恆。她只是紧闭双眼，静静地、久久的躺在哪雪地裡。
整部电影运用故事的方式，扣人心弦，倒叙的方式给我们讲述一个男生对待爱情的态度，把现在和过去，回忆和现实交**展，让我们看到感动的同时觉得十分的可惜，来自现实与理想中的无奈打击形成强烈的对比。整部影片让人看完之后无法忘怀，最后一个镜头就好像，一片无声雪花，穿越过去，把昨日呈现在眼前，却无法触摸到他的脸颊。
另外人物的感情非常细腻，每一处都是纯粹清澈、生命与变化无常的现实，化作纷飞的雪花，他来过，突然消失了，却永远不会被遗忘。也许这就是最好的结局，并不是所有的电影都以圆满的结局结尾，就好像人生总是有遗憾，这就是现实与理想*存世界。
同名同姓的男孩女孩，封存记忆下一段朦胧的情感回忆，电影中的男主人公始终缺*，却在藤景树和博子的书信中形象一点点丰满起来。到影片结尾，电影的悬念揭开时，才让我们恍然大悟，这是一段深藏心底的未了之情。两位女主人公阿树和博子最终迎来了全新生命的春暖花开，为了忘却的追忆和为了纪念的缅怀，都是美丽和无比清新的……男主人公少年时错过的表达，我们也许都曾经错过，但是得到的，未必会珍惜，错过的，不一定就不美好，毕竟那时，我们都不懂爱情。
影片中穿插的关于藤井树和早逝的爸爸的病危急救事故显得真实而震撼，片中爷爷和妈妈关于是冒雪送高烧的藤井树去医院还是在家等救护车的争吵极为精彩，真实。爸爸因为爷爷的方法（送去医院）而来不及救治，当70多岁的'爷爷对着妈妈清楚说出从家到医院的时间，并背着藤井树在大雪中飞奔，对着妈妈说：“我就算牺牲自己的生命，也要把阿树救会来……”时，我彻底泪奔了。当人们要保护自己心爱的人的时候，往往能够表现楚人性最光辉的一面。电影中的这一幕给我的感动和《火影》中，三代和大蛇丸对决时说的：“这是我的家，谁也无法夺走……”一样。
幸运的是，同样的方法，爸爸没有挺过去，女儿最后得到了救赎。当然，在影片的最后，相信博子也得到了救赎，因为一次阴差阳错的感情替代，博子长久背负感情债务而一直沉湎于对以前逝去情人的思念之中无法自拔，伴随着阿树在影片最后解开男主人公初恋情感密码后，终于解脱了，开启了新的爱情之旅。从这个角度来看，岩井俊二导演是善良并且温和的，所有的伤痛和纠结都会过去，生命是一种不断前行的跋涉，不再踟蹰于昨日的繁花似锦，才能触摸明日的火舞艳阳。这，也许就是生活的真谛……
最后谈一下电影中的点睛之笔，电影的音乐与情节，画面完美融合。《Childhood Days》，《His Smile》等等，旋律纯净，唯美且略带伤感，让我深陷其中，无法自拔，如果说故事是带领我们走进电影中世界的领路人，音乐就是拨动我们心弦的天使翅膀。
《情书》是我大一在选修课上第一次看的，当时就想写一下观后感，可是一耽搁，也就忘了。如今，于大年三十的晚上重温一下，完成当时的想法。
《情书》 这部日本电影给我们的感觉很直接，也很纯真，一本书，两个爱情故事，三个人的感情归宿，用回忆的'方式，纪念着沉甸甸的爱，就好像一封寄往天堂的书信一样，一去不复返，只因为爱一个字。
这部电影是一个年轻日本导演岩井俊二的第一部影片，他以诗意般的叙事方式表达少年的初恋，给我们带来了很强烈的唯美视觉。这部影片很早之前有上映过，再次观看，带来的感受还是不一样，青涩的年纪，纯真的爱情，只因为胆怯却没敢开口表白，在男主角逝去之后，为了追寻记忆，不经意间重新打开。
很多人会觉得这部电影的结局应该不算美好，或许也无法去定义它。一本书，一张卡，一个名字，一幅画，一句“你好吗？我很好。”照亮了男主角最青春的年华，给我们精神上的冲击，是井藤树的对待爱的执着，也是导演的用苦良心。
影片中有两个镜头让我印象深刻。第一个是少女时期藤井树在雪地裡滑翔的镜头，整个画面美丽得让人落下泪来。那是轻柔的、幸福的泪。另一个镜头就是电影一开始渡边博子躺在雪地里那个镜头。短短几秒鐘却让人感觉仿佛过了几个世纪般，是对离去的爱人的无法忘怀？还是对生命的思索？那个镜头一直向四周延伸，然后向高空延伸，从高空往下看，整个镜头里只有一片白雪，中间的渡边博子只成一个黑点。生命是多幺微不足道，感情却可永恆。她只是紧闭双眼，静静地、久久的躺在哪雪地裡。
整部电影运用故事的方式，扣人心弦，倒叙的方式给我们讲述一个男生对待爱情的态度，把现在和过去，回忆和现实交**展，让我们看到感动的同时觉得十分的可惜，来自现实与理想中的无奈打击形成强烈的对比。整部影片让人看完之后无法忘怀，最后一个镜头就好像，一片无声雪花，穿越过去，把昨日呈现在眼前，却无法触摸到他的脸颊。
另外人物的感情非常细腻，每一处都是纯粹清澈、生命与变化无常的现实，化作纷飞的雪花，他来过，突然消失了，却永远不会被遗忘。也许这就是最好的结局，并不是所有的电影都以圆满的结局结尾，就好像人生总是有遗憾，这就是现实与理想*存世界。
一部来自日本的电影《情书》，可谓是十分地感人，一句开场白是“你好吗?我很好。”简单的一句话，赋予了这部电影很大意义，可以说是一句话概括了主导思想。
刚开始听到这个电影名字的时候，觉得剧情无非就是讲述青涩的爱情，一路上成长的经历，但是剧情却让我刮目相看了。由一个丧礼开篇，死者是藤井树，有着一个名为渡边博子的未婚妻子，未婚妻对于自己的未婚夫藤井树已不在人世间这个消息，还是未婚夫的妈妈告知她的，随后开始了后续一系列的剧情。
整体的电影故事想必让我们很多人看到了曾经的自己，就好像藤井树对于渡边博子的感情一样，虽然是很青涩稚嫩，但是却是十分的珍贵。不管是从在男主角的角度来看还是女主角的感情线来看，也算是给了一个比较满意的结局给观众。
在这一封封诉说着回忆中情感的书信之后，让女主角渡边博子的内心终于自由了，到底藤井树对于渡边博子的感情有所深，可谓是一千个人眼里，有一千个哈姆雷特，因为每个人感受到的东西不一样，所以不好说，况且这个也只有导演知道，到底要给观众表达一个什么样的情感。
至于这部影片整体的视觉享受，相对来说我个人觉得不是很好，但是日本的影片色调基本都是这样，所以说也没什么可挑剔的了，只要结局还算是挺满意的，其余没什么问题。
1995年，岩井俊二 推出了他的剧场电影处女作《情书》，以清新感人的故事和明快唯美的影象首先在日本国内引起了空前的轰动，而影响很快就波及到整个东南亚甚至欧美。现在，这部美丽动人的《情书》不但为众多亚洲影迷所喜爱，更是被众多影评人视为日本新电影运动中最重要的作品之一。
很久以前就看过《情书》那个时候还不能完全看懂，但我能隐约的感觉到其中的情感，它是那么的细腻，如同女人的思维，记录着心理的微小变化，随这年龄的增长，我能从很多的方面入手再回头重温那种难得的记忆。
影片一开始就以优美的构图唯美而静谧的画面开始，一个年轻的女子躺在雪地上似有所思，短短的几秒钟的镜头像是持续了几个世纪，犹如陷入了深深的回忆，“坚强”的站起来，仰望天穹，是难以言表的沉浸，还是一种难以说清的感伤。在接下的叙述当中给出了故事的原因：渡边.博子的男朋友远去了天国，她陷入的是悲痛和失落，只有将她那份真挚的感情埋于心中。导演岩井俊二从细致入微的情节中表达出，她在—家中看到的毕业纪念册，看到了她最爱的人滕井树的名字，怀念的她偷偷的把名字记了下来，写在了手臂上，如此微妙的细节却有一番寻味，接着写入的是同她长得一样的人-藤井树(女)，两个毫不相识的人通过一封信件有了联系，一段真挚唯美的感情之诗就这样铺开了!开头的叙述让头一次看到这部片子的我不知所云，但是往后越来越清晰，越来越耐人寻味。虽然贯穿整个故事的书信都是两个女孩之间对另一个男孩回忆的点点滴滴，但正是这点点滴滴的回忆，让一直潜伏和深藏的情感被小心翼翼地抽丝和剥离出来。回忆是岁月的书签，回忆是成长的印迹，回忆是情感的累积，谁的青春没有回忆呢?明明知道那是一封寄不出去的信件，但是还是执意把它寄了出去，如同心中久藏的一股未曾释放的情感，寄出一封无人接收的信件，让信件寄托着那份忧思安然的释放。
看这部电影的时候对他的镜头语言没有多大让我惊讶的地方，可能是因为这么优雅的情节没有必要用什么特殊的镜头特技，但是画面的构图却是那么的讲究，那么的富有诗意，让我没有办法不服气摄影师唯美的构图法则，让这个感情细腻的影片更加上几分光彩，记得好朋友说过 ，现在已经很少能够看到像这张影片中表现出的那种干净和舒服了。世间的爱情总在呈现两种可能性，得到和失去。得到的时候教会我们珍惜，失去的时候又我们懂得回忆。光阴似水流年，嗟叹，哀婉，无力回天，唯有回忆才能教我们振作下去。
影片一开始，大雪漫天而下，房屋错落，白色的山间，白色的弯曲小道，白色随风起舞的窗帘，白色的试卷，这么多白色的印象，也许就是它的情感基调吧，就像少年圣洁水晶的爱情，永远的纯洁清纯。一个初入青春门槛初恋的故事，或者准确地说，应该是暗恋吧，哪一个少年不曾有过那甜蜜又苦涩的经历呢?
少年的藤井树(男)似乎总是与女孩藤井树作对，图书馆的工作从不帮忙，古怪的他老是借阅一些被人遗忘的'书籍，可以最先在借书卡上写下名字。男孩藤井树会是想等女孩藤井树一页页翻过，终于找到那张卡片再发现他对她的爱恋吗? 我想少年的恋情最开始大都是以和心爱的人搞恶作剧开始的，借以吸引她的目光。 从而引起对方注意建立联系吧，就像他骑车冲下山坡将口袋套在她的头上那样。傻傻的男孩。还有，英文考试卷发错了，女孩在车棚里等待着男孩出现交换试卷。然而男孩直到华灯初上才姗姗来迟，偌大的车棚只剩下了两个人。在女孩费力摇动自行车踏板发出的微弱灯光下，男孩不紧不慢的对比这两份试卷，喃喃的自语："原来break的过去式是broke啊!"他有些幸灾乐祸的毫不理会女孩的焦急和催促，因为他享受与她在一起的时光，这美妙的独处...... !
在这部影片中表现出的不仅仅是那种久远的回忆。在这部影片中表现初恋的单纯唯美，可以说到了极致，千百回转的思绪在心头流转，可以不表白，但定会在蛛丝马迹中展露无遗，是这般的美好.甜蜜，就算是长大.年逾花甲之时回首这段往事，那段时光也定会激流回荡，难以*静。还有一处让我感慨，国中时代的藤井树看到在雪地中溜的时候见到了一个蜻蜓葬在雪中，黯然神伤 ，这让我想起了曹雪芹笔下的林黛玉，感时花溅泪，女子的独特情感一下子就表现了出来，我想只有心中有爱才能表现出爱!有那种淡淡的友情表达，故事的结尾，尾老头轻轻的唱起了藤井树死前唱的最后那首歌，陷入了深深的回忆。人不在了 但是歌还依然存在。 最后，博子和秋场爬到山上，博子对着白雪皑皑的山喊道你好吗?山回应着你好吗，博子又说我很好，山回应我很好……我很好，这样的结局很好……
在这部影片中还有重重的亲情在里面，藤井树去医院的时候，回忆的那一段让我记忆犹新阿 ，想起了爸爸的离去， 还有家人的惊慌失措 ，另外让我深深感动的一幕就是她和爸爸一样患上了肺炎，爷爷不顾一切的背着她奔跑于大雪之中，七十六岁的老人为了孙女的安危奋不顾身。亲情被那一瞬间挥洒的淋漓尽致。
故事的结尾，回到现实，学妹们拿着画着她肖像的借书卡给他看，那一刻，藤井树的心被感动填得满满的，那一刻，激动的她说不出一句话，满脸的羞涩也代表着幸福。一个男孩的心是如此缜密细腻， 其实有很多事情是不必要讲出来的，一个人独自等待， 一生都不会忘记。
——《仙境之桥》观后感 (菁华3篇)
也许在每个人心底的深处都有一个仙境，可是当没有桥梁与之沟通时，那只是一片荒芜的森林。
男孩杰西的心底隐藏着一个仙境，也许连他自己都没有发现。他出身于贫苦的农民家庭，父母的忽略，姐姐们的鄙视，同学们的嘲弄，他只是默默地忍受着这一切，沉浸在自己的绘画世界里。一切的一切都在金发女孩莱斯莉的出现开始发生变化。这个同样受到同学们排斥的插班生，向杰西伸出了她的友谊之手。这是一个漂亮，乐观，有着无尽美妙想像力的女孩。她发现杰西潜在的艺术天赋，并鼓励他敞开通向梦想的心门，杰西则通过她的眼睛看到了一个五彩斑斓的童话世界。
他们在家附*发现了一片荒芜的森林，在大人的眼里，那也许只是一片废弃的丛林。可是在他们眼中，那是他们的特雷比西亚王国，他们就是王国里的王子与公主。一根从树上垂下的麻绳就是通往特雷比西亚王国的桥，只要抓住麻绳荡过小溪就能到达他们的王国。在那里，他们愉快地奔跑，尽情地欢笑，勇敢地与想象中的魔王、怪物、巨人、精灵战斗。那片原本静默的丛林，因为他们而重新展现了其无限的生命力。杰西的世界也开始闪闪发光，他的童年这时才真真正正地开始。
然而，人生永远都有意外。一天，杰西接受老师的邀请去参观博物馆，回来之后，他却永远地失去了莱斯莉。莱斯莉溺死在了丛林边的小溪里，因为她紧拽的麻绳断了，她跌进了小溪里。特雷比西亚王国似乎也随着莱斯莉的远去而消逝了，恢复了原来那片死寂的丛林。莱斯莉也许真是上帝派来的天使，是来唤醒杰西心底的那片仙境的，当她的使命完成后，她也该归去了。
杰西在父亲的怀里失声痛哭：“是我害死了她！我没有邀请她一起去博物馆啊。她会象《圣经》上说的人死后下地狱吗？”父亲搂着他温柔回答：“她死了的确是件令人伤心的事情，但是不是你的错！她曾经带给你美好的东西，所以会永远活在你心中。她是好人，不会下地狱。”
是的，有些东西我们永远都不会失去。伤害也许会让你痛一辈子，但美好也可以让你甜蜜久远。莱斯莉走了，杰西要学会自己一人面对。杰西在莱斯莉失足落水的地方搭起了一座通往仙境之桥，他牵着妹妹梅宝的手走过小桥，梅宝在杰西的引导下幻想着特雷比西来王国的美丽，特雷比西亚王国在梅宝的幻想下又恢复了生机。深情的山川，低吟的海洋，绵延的繁花、宏伟的城堡，还有热情迎接他们的特雷比西亚的子民们。梅宝成了特雷比西亚的新公主。杰西的心门真正敞开了，他的人生不再灰暗，他找到了通往梦想的仙境之桥。
很多人说，莱斯莉就是杰西的仙境之桥。但我觉得，杰西又何尝不是莱斯莉的仙境之桥？父母带杰西去吊唁莱斯莉时，莱斯莉的父亲把他揽在胸前说：“莱斯莉因为在原先的学校没有朋友，我们才帮她转学到这儿。感谢你成为她一生中的好朋友”！莱斯莉走时，心中大概也是甜蜜的吧。她拥有了一生中最好的朋友，她是在通往他们的王国的路上逝去的，她是带着美好的回忆走的。要是没有杰西，又有谁能陪着她一起共建他们的仙境？又有谁能与她在那片幻想的世界里一起勇敢地战斗
梅宝说如果你不相信圣经里面的话，上帝会让你死后下地狱。而莱斯利却反驳说上帝哪里会有时间让人们下地狱，他正忙着掌管着这世间的美好呢。在我们**的眼里，世界总是充满着邪恶，而在孩子们的眼里，世界是美丽的，因为他们有一双发现美丽的眼睛，和一颗充满着幻想的*的心灵。
友谊、梦想、童年、乐观、追求、纯真，也许这就是这部影片所想要告诉我们的一切。莱斯莉走了，但是特雷比西亚会永远地传承下去。杰西找到了他的仙境之桥，而我们的仙境之桥又在哪里？
我看了一部英文电影，名叫《仙境之桥》。它讲述的是一个名叫杰西的男孩的故事，他擅长跑步和画画，但是不喜欢和大家一交一流，所以也没有朋友。一天班里来了一个新同学，名叫莱丝利，她是个想象力丰富的活泼女孩儿，巧的是他们两家是邻居。
有一次放学回家，他们发现了一片树林，但是要去这片森林必须经过一条小河。这条河上没有桥，在河边的大树上有一根绳索，他们每次都要拉着绳子荡过去。在那里他们发现了一个破旧的树屋，后来他们用工具把树屋修得焕然一新。这里成了他们的王国，一个幻想的仙镜王国，王国里有一座漂亮的尖顶城堡、一精一灵战士、善良的巨人和他们的臣民，也有一个凶恶的黑暗魔王。
莱丝利教会了杰西向别人敞开心房，渐渐地他变得开朗了，他们还一起帮助弱小和孤独的同学。
但是不幸的是，有一次绳索断了，莱丝利撞死了。当杰西知道的时候非常伤心，他常常独自来小河边怀念他的朋友。有一天杰西忽然想到，如果在小河上建一座桥，人们就能很方便地来到树林了。于是杰西借用邻居家的木板打好了桥。我觉得这座桥不是普通的木桥，它是连接杰西和朋友之间敞开心房的桥。
我最喜欢电影中的莱丝利，因为它不但想象力丰富而且手很灵巧，她的死让我心里很难受。我也喜欢杰西，他很善良，而且我很佩服他画画那么好！我更羡慕他们之间真诚的友谊！
希望我们大家都能敞开心房，搭起一座心灵之间的桥梁！
在我的心里，观后感、读后感等一系列东西都是很程式化的东西，所以很少写。关于电影、小说能让我感动的的确有很多，却没有一个如此的震撼我的心灵，所以写了这么一篇观后感。
《Bridge to Terabithia》，不知为什么会背翻译成：仙境之桥，说实话，Terabithia，这个单词还真不认识，不过，如果看完这部片子，即便不认识这个单词，也能感觉得到它的含义了。
这是一个发生在美国乡村的童话，一个发生在美国人儿时的童话，也可能是一个我们心里曾经的童话：
男主角（杰西）是一个单一外向的人，所谓单一外向是指仅仅对一个人外向的性格，一个偶然，和一位漂亮的女孩（莱斯利）相识、并且相知，在女孩的心里似乎一直都有那样一个童话，在古老森林深处有一个叫做“特雷比西亚”的国度，从这部戏来讲是莱斯利因为认识了杰西成为了女主角，而从特雷比西亚的童话来讲却恰恰相反，可以说是莱斯利把杰西从孤单、封闭的空间里带出来的，两个人拥有了同一个秘密，在这一刻，没有人会去求证那个国度是真是假，因为它把我们带回了童年，让我们享受到了童真的幸福，其实，“特雷比西亚”式的童话又何尝没有存在于我们的心中呢？
或许会有人说这部电影情节很俗，我很理解这种想法，就像我们如果经常吃中餐，就会羡慕西餐一样，因为在我们的心里已经有了类似的童话，而且已经有了很多年，如今才有人把这个情节拍出来一定会让一些人感到很俗，但是，仅仅就我来说，这部电影的确把我带回了我的童年，把我带回了我还会幻想的那个年代，所以，我的心随着情节而起伏，就在杰西应约前往博物馆的时候我就预感着莱斯利将会发生意外，情节果然如此，事实证明我的预感是正确的，但我也宁可相信那死讯是一个骗局，然而……
其实现实也正应了其中的一个片段，莱斯利死后，杰西来到了他们的特雷比西亚，在那里他看到了“黑暗魔王”，在与黑暗魔王的追逐中，杰西跌倒了，终于，梦醒了，黑暗魔王是他的父亲，至此，电影又阐释出了一个道理，是谁将孩子美丽的.梦境打破，是家长，更是现实吧，虽然梦醒了，但童话没有结束，特雷比西亚来了一位公主，也是一位刚刚走进童话之中的人吧！直至最后也没有再出现莱斯利的身影，其实，这样的结局更好吧，没有加以特殊的表现，难道杰西会忘记她吗？
我又想起了我的特雷比西亚童话，你呢？
——《北京青年》观后感 (菁华3篇)
《北京青年》终于零零散散的看完了，之所以看这部电视剧，是被他们重走青春的理想和抱负而吸引，也许自己心里也有那样一种渴望与情怀吧，可是自己的青春早已走过，再也不能重来了。看着他们四对年轻人重走一下青春也算是还给自己一个梦了。
很欣赏他们四个年轻人在剧中因为自己的梦想 与期待，决定重走青春的果敢，因为要重走青春，因为要挣脱父母的束缚与约束，因为要让自己的青春自己做主，四个年轻人做出了胆大妄为的决定，做出了瞒天过海的逃离家庭远离父母的抉择。
可是重走青春的路并不是那么一帆风顺，也并不是如期待中的那么美好，他们所面对的有失败，有欺骗，有找不到工作的无奈，有被别人误解的尴尬，有情感上的悸动与落寞，也有心灵上的.大度与宽容，也正是因为如此，才让他们变得成熟，也正因为这些阅历，才能让他们在*凡中变得更坚强 。
很欣赏何北的超凡脱俗，和他身上的大哥大精神，走了一圈，最后才发现自己的真爱是权筝，都说好马不吃回头草，其实如果是好草，回头又有何妨，也欣赏丁香的豁达与明智，终于能够和心爱的人一起欣赏日落与明月。
《北京青年》教给我们的是要正视年轻的美好，还要正视在青春的道路上要经遇的磨难，有磨难不必怕，要有的事战胜它们的决心与信心，与磨难作战才是人生不可多得宝贵的财富。观后感之《北京青年》感悟青春《北京青年》观后感
最*，在看《北京青年》，只所以去看，一是受《奋斗》和《我的青春谁做主》系列的诱惑，二是觉得里面有自己喜欢的演员，所以就从第一集一直的看了下来。《北京青年》讲述的是新一代的北京青年改变自己不成熟的心态和性格，逐渐成长为社会中坚力量的故事，该剧续写了赵宝刚导演继《奋斗》与《我的青春谁做主》后的“青春”系列作品，作为“青春三部曲”的终结篇，不仅延续了前两部中对两代人不同观念的探讨，也将父辈与年轻一代对人生价值观念的对撞以更为激烈与深入的方式呈现在观众面前。
前两部我也看过，很喜欢剧情中很幽默很时尚的台词，很喜欢年轻人很乐观的态度，总之看了很乐呵，没有更多的辛酸，也没有更多的深思，除了演员们都很养眼外就是心情很爽。剧情背景以及整个情节我都不是很理会，总之都是一些婆婆妈妈的年轻人恋爱、创业的一些事。现在看影视剧，我更多的是喜欢看一些，无厘头的嘻哈片子，因为会让自己在工作之余获得更多的快乐。
今天的《北京青年》除了演员依旧很养眼和台词依旧很搞笑外，有一点我始终很困惑，重走青春为了谁？四个兄弟为了重走一回青春，放弃了工作，出外闯荡，很搞笑，也很不现实啊，有点吃饱了撑的感觉，现在如此严峻的就业压力下，很多青年会放弃公务员、教师、医生的职业，自己去外面打工赚钱？假如他们生活在农村每天都为生活奔波，他们绝不会去想青春是什么，假如他们是飘在外乡过着漂泊的日子的打工仔们，他们想不到自己的青春是什么……，假如他们整天都在为几百元的学费发愁，假如他们每天都在温饱线上挣扎，青春早已是个模糊的概念，早就被现实生活冲刷的无形无踪，正因为他们过惯了衣食无忧的幸福生活，正是因为他们有着别人没有的物质条件，所以他们青春的心躁动了，(心得体会)不安了，开始了所谓自己要的生活，他们有父母坚强的靠山，他们可以在闯荡后一无所有的回家，他们可以在遍体鳞伤后有休整的港湾，所以他们敢去拿前途和青春做赌注。不知道每天都在为生计奔波的年轻人对重走青春怎么想，也不知道每天都在苦苦研读苦苦挣扎着想在公务员队伍中有一*之地的莘莘学子们看了这部剧有怎样的感想，是否也能放下书本和他们一样的去闯荡，去实现自己的青春梦想，是否也能把自己的职业看淡看轻，是否会出现全国各省公*会倍受冷落的事情发生。总之我很不理解。
剧是一种茶余饭后的欣赏和娱乐，《北京青年》我还是想看，但是很多的剧情不敢苟同，也没有共鸣，剧中有一句话“年纪轻轻明明很痛苦，却还要硬端着”，这是女主人公在相亲中对男方的一句概括，这也是很多人放弃职业去寻找青春的根源，他们厌倦了一成不变的`工作方式，厌倦了一成不变的生活方式，但是有没有想过，我们不是为自己活的，我们是生活在大家庭中的一个个体，我们的存在我们的作用就在于在每个属于自己的位置上坚守，哪怕一生一世。每一份职业都是周而复始的轮回，贵在一份坚守，马路清洁员他们的一份坚守让街道整洁，交警的一份坚守让街路秩序井然，老师的一份坚守让学生成才……，很多的职业需要我们坚守，而且是必须坚守。《北京青年》他们的放弃让自己轻松，他们的追求让自己的感情得到了释放，但是留给父母的是担心、是放不下，他们快乐的是自己却把痛苦留给了别人，这是当代年轻人该做的吗？总之我是不能理解。青春的诠释是什么，是在付出中长大，在承受中坚强，敢担当，有所为有所不为，才是青春的概念。
虽然早就知道了结局，但是直到今天才终于看到了他们的雪山婚礼，那一刻，真心的为他们祝福。历经磨难的爱情，总会绽放出更美丽的花朵。
其实早就想写点什么，因为何东确实代表了我们很多人，有我们很多人的影子，他的挣扎和挣脱，是我们必须要走的一个过程。曾收到哥们的一条信息，他说其实26岁到30岁这段时间，是人生中艰苦的一段岁月——承担着渐长的责任，拿着与工作量不匹配的薪水，艰难地权衡事业和感情，不情愿地建立人脉……我们刚走出校园，年龄渐长，许多事还未懂就要亲手去做，迷茫常有，感喟连连。很多时候想过放弃，某个瞬间会感到绝望。想要挣脱，却没有挣脱一切的力量。
何东敢于去重走青春，一部分因为他有那十五万存款，即使发现失误了还有后路。现实中更多的人我想没有这种退路。如果选择一个城市，那就必须放弃另一座，包括工作，还有爱情。和一个辞职了的同事聊天，他说我们被暂时的工资蒙蔽了眼睛，忘记学*了很多东西，所以已经被别人落下好远。我觉得蒙蔽我们眼睛的不是工资，是我们自己，我们选择接受，那么就不会有突破，就会*惯安逸。一切进步都会遇到阻挠，关键是是否能冲过阻挠，完成进步。曾记得一句话说，成功人和*常人的区别就在于晚上三个小时在做什么。想想自己，看电影，打游戏，聊天，进步何来？
权筝在面对何东的逃离时，想不明白为什么好好的就不行了。生活中太多如此。很多事看似无理，却有着根深叶广的原因。相反来看，很多事因为有着太多的因素影响，所以你也不知道明天它会向着哪个方向发展。人们总说面对现实，其实说白了就是认栽，事实却是，没几个人愿意认栽。权筝的两年经历丰富了自己，也为自己寻求了一条曲线救国的'路。
王越是个境界很高的女孩，丰富的阅历使她看待事物的眼光更高更远，也为她自己赋予了一种知性美。这种美可以征服大部分人，因为不管男孩女孩，都会渴望自己的境界更高一点。被人用崇拜的眼神看的感觉一定蛮好。
生存和生活本身就是相依而存的，在现代社会，一部分人仅能维持生存，另一部分人却在成日思考生活的意义。也许跳出这个圈子来看会更简单一点，如果你的生活能使别人的生活乃至生存更好，那么你就活的有意义。腾讯图片网的《活着》图片展很有启发意义，在我们失去前进力量的时候，不妨看下另外一些人在怎么活着。人是善于比较的动物，比较才有动力，比较才有发展，比较才有意义。生存体验看似可怕，又怎么比得上旷日持久的生活体验？过好每一天，活好每一天，有意义地活，除了许三多，又有几个人能做到。
爱情似乎是青春电影的主题，其实亲情更是。因为家人的不理解，何东很苦恼，这是很多家庭的现状。孩子大了本要放手，却永远不会放心。当你在寻求生活的意义的同时，却发现自己甚至没有好好理解下父母。一番闯荡回来，亲人却要离去，树欲静而风不止，几多懊悔与无奈。趁着青春尚好，趁着父母健在，多和他们聊聊天，旅旅游，他们曾带给你的，你用不尽也还不完。如今他们对你没有了约束，也没有了要求，所期盼的，也就仅有看得见，听得着，摸得到了。这点要求，有那么难吗？
每个人都要成长，也许有快有慢。每个人也都会成功，但可能有小有大。输了一时，却还有一世，只要不放弃，只要肯努力，机会总是有的。如果何北还不成长，八十万也很有可能造光，志气不代表能力，态度决定出路。唐娇看似卑微，却总是最铿锵有力的一个，掌握一门技术是多么好啊。当然，太年轻还是有被骗的危险，倒霉而又幸运的何南，长的帅就是好。
不帅的话那就努力点，阳光点，时刻为自己加分。李晨的电视剧我都喜欢，至少看过的都是，他在塑造人物形象的同时也融入了自己的感情。演《北京爱情故事》时，他说是作为送给自己的一个青春礼物。这部《北京青年》，我想，是送给更多的人的一份礼物吧！
——《情书》观后感 (菁华6篇)
时间匆匆，随着520即将到来，一部日本纯爱题材电影《情书》在大陆重映，引来不少观众再一次追捧观看，面对该部影片时，热情依旧不减且持续加深。
这部电影《情书》以清新感人的故事和明快唯美的影象首先在日本国内引起了空前的轰动，而影响很快就波及到整个东南亚甚至欧美。现在，这部美丽动人的《情书》不但成为众多亚洲影迷心中的最爱，更被众多影评人视为日本新电影运动中最重要的作品之一。所以本人在观看了这部电影后，内心也有着不少的感慨以及感想！
电影《情书》主要讲述的就是一封原本出于哀思而寄往天国的情书，却大出意料收到同名同姓的回信，并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事。在观看了这部电影后，内心是深深地被剧情所触动了，让人忍不住想哭，而整部电影的场景里面，美丽的雪景，黑白两种配色，更是渲染出一股凄清、唯美又哀伤的气息，让我们这些观影者细细品味后，心情也甚是复杂和处于悲伤中，被代入剧情中后，脑海里不禁思绪万千，感触颇深。
电影中最让人感动的就是木屋那段，博子在雪地里跌跌撞撞的向那座山的方向走去，迎着阳光，博子看着那座山，那是她曾经的爱人藤井长眠的地方，她有好多话对他说，而在这个片段伴随着配乐很简单，但却是最戳人心，赚足了观众们的泪水。电影的剧终更是让人感慨万千，原来世上的事情就是有这么巧合的'，虽然有的人已经不在了，但真相还是能以某种方式揭开，这也就是电影最想向观众呈现出来的真正意义。
渡边博子站在高山*地上，四周群山围绕，到处白雪茫茫，银装素裹，她面向那座与天幕相接的高山，大声呼喊：——你好吗？
影片就以这样的画面开始了，故事情节很简单，通过渡边博子与藤井树（女）的来信来剖露中学时代那个藤井树（男）的情感故事，藤井树对自已的暗恋隐蔽很深，他没表达，日本电影《情书》观后感。或许用自己的方式表达，但对方却没感觉出来，这些零碎的情感通过镜头与场境的转换娓娓道来，让你感受那个因登山事故而亡的藤井树与已同名同姓的同班女生的情感片断，细腻地向观众道出人内心深处的东西，初恋，是美的，不管有没有遗憾，这是青少年迈向成长的第一个理程碑，是与自已内心挣扎的源头，也是以后婚姻生活的蓝本，电影以藤井树（男）现在的未婚妻渡边博子与他初恋的对象的来信去追忆这位亡人，在雪花飘落，茫茫的雪国世界里，情书就这样展开了叙述。
从这部影片让我感受到，人所追求的是至真至善的情感，我想导演是想通过这个简单的故事刻意地去营造这个爱的氛围，因为想表达纯洁，故用了雪景，或许是一种寓意，这只是我的自我见解，人类的情感在这部影片子里单纯，真切，与之相对比，真实的人类情感要复杂多了，这种描述手法是人类对美好情愫无限的向往。
在我们每个人的心中，都会有属于自已的情书，对象或许并不是如今的妻子或丈夫，但在幼年的情感生活里，因为第一次对异性产生好感，会藏在心里，在忙碌的生活中，在现实的世界里，或许你我都不会再记得当年那份淡淡的爱，但它永藏心底，在某一个特定的环境下，会变成最美好的回忆，
不管渡边博子如何思忆藤井君，但他已成了过去，将来只有陪伴在自已身边的秋叶，对于已经死去的人，最好是忘记吧！即使很难，也要继续向前行。藤井树（女）虽然在藤井君去世后才知道自已竟是对方的初恋对象，这是一份礼物，值得一个女人一生去珍藏，因为我记得钱钟书的话："赞美一个女人，最好的方式就是爱上她"！
渡边博子站在高山*地上，四周群山围绕，到处白雪茫茫，银装素裹，她面向那座与天幕相接的高山，大声呼喊：--你好吗?
影片就以这样的画面开始了，故事情节很简单，通过渡边博子与藤井树(女)的来信来剖露中学时代那个藤井树(男)的情感故事，藤井树对自已的暗恋隐蔽很深，他没表达，日本电影《情书》观后感。或许用自己的方式表达，但对方却没感觉出来，这些零碎的情感通过镜头与场境的转换娓娓道来，让你感受那个因登山事故而亡的藤井树与已同名同姓的同班女生的情感片断，细腻地向观众道出人内心深处的东西，初恋，是美的，不管有没有遗憾，这是青少年迈向成长的第一个理程碑，是与自已内心挣扎的源头，也是以后婚姻生活的蓝本，电影以藤井树(男)现在的未婚妻渡边博子与他初恋的对象的`来信去追忆这位亡人，在雪花飘落，茫茫的雪国世界里，情书就这样展开了叙述。
从这部影片让我感受到，人所追求的是至真至善的情感，我想导演是想通过这个简单的故事刻意地去营造这个爱的氛围，因为想表达纯洁，故用了雪景，或许是一种寓意，这只是我的自我见解，人类的情感在这部影片子里单纯，真切，与之相对比，真实的人类情感要复杂多了，这种描述手法是人类对美好情愫无限的向往，观后感《日本电影《情书》观后感》。
在我们每个人的心中，都会有属于自已的情书，对象或许并不是如今的妻子或丈夫，但在幼年的情感生活里，因为第一次对异性产生好感，会藏在心里，在忙碌的生活中，在现实的世界里，或许你我都不会再记得当年那份淡淡的爱，但它永藏心底，在某一个特定的环境下，会变成最美好的回忆，
不管渡边博子如何思忆藤井君，但他已成了过去，将来只有陪伴在自已身边的秋叶，对于已经死去的人，最好是忘记吧！即使很难，也要继续向前行。藤井树(女)虽然在藤井君去世后才知道自已竟是对方的初恋对象，这是一份礼物，值得一个女人一生去珍藏，因为我记得钱钟书的话："赞美一个女人，最好的方式就是爱上她"！
20xx年5月20日是一个令所有女生都向往的日子，因为这一天代表着甜甜的爱情意蕴，深受广大向往美好爱情女生的喜爱。而在520的这一天，电影院也适时的推出一部经典爱情电影，给广大情侣们增添一抹节气的美好气氛。
作为早已在1995年就已经上映的.电影，《情书》这部电影早已是人们心目中最为经典的爱情电影故事。电影的主要剧情是为我们讲述了一封本因寄往天国的情书，最后却因为阴差阳错，反而却受到同名同姓的回信的曲折爱情故事。随着剧情的深入，主角们的不断探索挖掘，最后将本应深埋多年的纯真单恋故事，展现在世人的眼中。
通过观看电影，我们可以感受到，在当年的那个年代中，人们的通讯是有多么的不易，不仅日久天长，一个不小心，就可能会因为意外而导致我们的信件丢失在途中。《情书》作为日本经典纯爱电影，在现在的我们看来，是难以理解，并难以相信的故事。
但正是故事中有着遗憾，我们才能深深的感受到爱情的甜美与美好，会去自主的深入思考爱情在人生的这段旅途中，给我们带来的意义与个人见解。
身为一名普通人，我们都向往美好的爱情，通过《情书》这部电影，我们最大的感受，可能就是爱情要勇敢，要奋不顾身，只有如此我们才能去追逐自己所理想的爱情，只有双方不离不弃，相守一生，我们在人生的这个旅程中，才不会因此而感到遗憾。
《情书》 这部日本电影给我们的感觉很直接，也很纯真，一本书，两个爱情故事，三个人的感情归宿，用回忆的方式，纪念着沉甸甸的爱，就好像一封寄往天堂的书信一样，一去不复返，只因为爱一个字。
这部电影是一个年轻日本导演岩井俊二的第一部影片，他以诗意般的叙事方式表达少年的初恋，给我们带来了很强烈的唯美视觉。这部影片很早之前有上映过，再次观看，带来的感受还是不一样，青涩的年纪，纯真的爱情，只因为胆怯却没敢开口表白，在男主角逝去之后，为了追寻记忆，不经意间重新打开。
很多人会觉得这部电影的结局应该不算美好，或许也无法去定义它。一本书，一张卡，一个名字，一幅画，一句“你好吗？我很好。”照亮了男主角最青春的年华，给我们精神上的.冲击，是井藤树的对待爱的执着，也是导演的用苦良心。
影片中有两个镜头让我印象深刻。第一个是少女时期藤井树在雪地裡滑翔的镜头，整个画面美丽得让人落下泪来。那是轻柔的、幸福的泪。另一个镜头就是电影一开始渡边博子躺在雪地里那个镜头。短短几秒鐘却让人感觉仿佛过了几个世纪般，是对离去的爱人的无法忘怀？还是对生命的思索？那个镜头一直向四周延伸，然后向高空延伸，从高空往下看，整个镜头里只有一片白雪，中间的渡边博子只成一个黑点。生命是多幺微不足道，感情却可永恆。她只是紧闭双眼，静静地、久久的躺在哪雪地裡。
整部电影运用故事的方式，扣人心弦，倒叙的方式给我们讲述一个男生对待爱情的态度，把现在和过去，回忆和现实交**展，让我们看到感动的同时觉得十分的可惜，来自现实与理想中的无奈打击形成强烈的对比。整部影片让人看完之后无法忘怀，最后一个镜头就好像，一片无声雪花，穿越过去，把昨日呈现在眼前，却无法触摸到他的脸颊。
另外人物的感情非常细腻，每一处都是纯粹清澈、生命与变化无常的现实，化作纷飞的雪花，他来过，突然消失了，却永远不会被遗忘。也许这就是最好的结局，并不是所有的电影都以圆满的结局结尾，就好像人生总是有遗憾，这就是现实与理想*存世界。
伴随着520节日的到来，我们同时也迎来了一部新的爱情电影《情书》这是一部属于日本纯爱电影，可谓是非常适合520节日里观看的一部电影了。观看了这部电影之后，被里面的剧情深深打动了，世间的爱情有的时候是甜美的，有的时候是惋惜的。
《情书》早期是属于1999年经典的爱情电影，而在今年的xxxx五月份里终于要在内地上映了，虽然已经过去了20多年，但这一份爱情的故事还一直留恋在人们的心目当中。剧中主要讲述的是一封未曾真正送达的情书，意外开启了两段唯美刻骨的爱情，随后在主角不断的书信往来中，逐步揭开隐藏在过去时光中暗恋秘密的故事。而剧中的场景白天雪花纷飞，晚上张灯结彩，黑色与白色之间互相交替，更能体现出这一份爱情是多么的艰辛，有的时候放弃比坚持更好，就像剧中的故事一样，暗恋是多么悲痛的滋味。作为人生必看经典爱情影片，《情书》重映官宣定档5月20日后，众多观众由衷表示期待，称要为自己的青春补上这张电影票。
我想该影片最大的亮点在于“你好吗？我很好。”这一句，达成了自我的释然和与过去的和解。导演岩井俊二没有加入任何华丽的修饰词，只以一句含蓄而委婉的台词直击人心最柔软的部分，也最终成就了经久不衰的唯美一幕。当男女双方都感觉到彼此之间的幸福时，爱情是美好的，当我们彼此之间有间隔时，爱情就会结出一颗颗苦涩的果实，爱情这东西很奇妙，但在这种奇妙感更加为我们生活带来许多的乐趣。
——《北京遇上西雅图》观后感 (菁华5篇)
这部电影第一部已经取得了很好的票房成绩，第二部应该也会如此。
电影看十几分钟，我想走，因为让我感兴趣的点几乎没有，但是看到周围观众反映那么好，那么开心。我产生了好奇，为什么这部电影的票房成绩能有那么好。我开始关注它的核心成功要素。
1. 异域风情，风俗与风景的展现，让观众感兴趣。
2. 故事主线简单清晰，讲故事讲的清楚明白，人物的感情表达，人物的语言表达直白易懂。演员投入了真感情去表达老百姓的感动与对生活的感悟，演员们是全身心的投入，用真感情去打动观众，虽然我不知道男女主角是怎么孕酿自己的感情的，这应该比拍张艺谋的文艺片难多了。演员们的真情表达，让群众感到亲切，且能让观众融入电影中的情绪起伏，引起他们对高潮的期盼与关注。
3. 也有部分让人思考的小细节，比如一些名言名句的引用，比如传奇故事的表达。演员们的真情表达也引起了观众的兴趣和思考，这对提高观众的艺术鉴赏水*是有很大帮助的，在取得好票房的同时，也对*的电影事业的进步做出了贡献。
4. 能拍出观众喜闻乐见的电影作品，说明导演，编剧，演员等整个团队都非常棒。
最后想说的是，永远不要轻视卖座的让群众喜欢的所谓商业片，这类成功影片的存在其实是双赢，如果您的本意并不是拍一部小众的电影的话，请不要抱怨观众的素质不够或是欣赏水*低，这其实是为自己的失败开脱。
这也是一直以来，我这么喜欢香港导演王晶的主要原因。
这也让我联想到自己当老师的教学，我不会去抱怨自己学生的领悟能力或是基础不好，关键是要找到合适的表达方法，我追求的上课效果，是参照管理学中的二八定律，80%的内容让学生明白无误听懂，还有20%的内容让学生们发挥自己的主观能动性去探索，思考。能想明白多少算多少。当然，*时询问学生的上课效果的反馈少，我也不知道学生对我的教学评价是好还是差。
不过在我看来，北京遇上西雅图2这部电影也采用了这种表达策略。我也由此得到了收获。
当然，我最喜欢的`是片尾清华校友李健词曲，并主唱的主题曲，等我遇见你，真的很棒。
电影也很棒，赞一个！
这部电影第一部已经取得了很好的票房成绩，第二部应该也会如此。
电影看十几分钟，我想走，因为让我感兴趣的点几乎没有，但是看到周围观众反映那么好，那么开心。我产生了好奇，为什么这部电影的票房成绩能有那么好。我开始关注它的核心成功要素。
1. 异域风情，风俗与风景的展现，让观众感兴趣。
2. 故事主线简单清晰，讲故事讲的清楚明白，人物的感情表达，人物的语言表达直白易懂。演员投入了真感情去表达老百姓的感动与对生活的感悟，演员们是全身心的投入，用真感情去打动观众，虽然我不知道男女主角是怎么孕酿自己的感情的，这应该比拍张艺谋的文艺片难多了。演员们的真情表达，让群众感到亲切，且能让观众融入电影中的情绪起伏，引起他们对高潮的期盼与关注。
3. 也有部分让人思考的小细节，比如一些名言名句的引用，比如传奇故事的表达。演员们的真情表达也引起了观众的兴趣和思考，这对提高观众的艺术鉴赏水*是有很大帮助的，在取得好票房的同时，也对*的电影事业的进步做出了贡献。
4. 能拍出观众喜闻乐见的电影作品，说明导演，编剧，演员等整个团队都非常棒。
最后想说的是，永远不要轻视卖座的让群众喜欢的所谓商业片，这类成功影片的存在其实是双赢，如果您的本意并不是拍一部小众的电影的话，请不要抱怨观众的素质不够或是欣赏水*低，这其实是为自己的失败开脱。
这也是一直以来，我这么喜欢香港导演王晶的主要原因。
这也让我联想到自己当老师的教学，我不会去抱怨自己学生的领悟能力或是基础不好，关键是要找到合适的表达方法，我追求的上课效果，是参照管理学中的二八定律，80%的内容让学生明白无误听懂，还有20%的内容让学生们发挥自己的主观能动性去探索，思考。能想明白多少算多少。当然，*时询问学生的上课效果的反馈少，我也不知道学生对我的教学评价是好还是差。
不过在我看来，北京遇上西雅图2这部电影也采用了这种表达策略。我也由此得到了收获。
当然，我最喜欢的是片尾清华校友李健词曲，并主唱的主题曲，等我遇见你，真的很棒。
电影也很棒，赞一个！
看《北京遇上西雅图》，并不是自发去电影院看的，而是从朋友们看完的极高评论才上网找来的。没想到，电影超出了我的意料，这是部很好的电影。
“拜金女”文佳佳（汤唯饰）曾经是美食杂志编辑，对爱情充满了像电影《西雅图夜未眠》一样的浪漫幻想。而在现实中，为了给自己的孩子一个“美利坚公民”的身份，她不远万里只身来到西雅图的月子中心待产生子。
在月子中心，文佳佳炫富的作风引发了房东和其他孕妇的反感，倍感孤独的她只能向司机Frank（吴秀波饰）倾诉心声。而看上去木讷老实的“落魄叔”Frank并不是一个*庸的男子，他在*曾是一位一流的心血管疾病方面的名医。在相处中，Frank的体贴包容渐渐融化着文佳佳的刁蛮任性。当文佳佳的富豪男友突然失踪后，一夜之间变成穷人的文佳佳得到了Frank无微不至的照顾，跟Frank和他的女儿一起生活的这段日子，让文佳佳找到了家的温暖。
当经历了变故的文佳佳，生下了孩子，就要结束她在西雅图的颠沛之旅时，她与Frank之间已经产生了微妙的“化学变化”，这时的她才发现自己真正追求的爱情是什么。离开西雅图并不代表结束，离开是下一次相遇的开始。
电影给我的感觉很温馨，很富有生活味。温馨的是“他也许不会带我去坐游艇吃法餐，但是他可以每天早晨都为我跑几条街去买我最爱吃的豆浆油条”一个女孩对爱情的单纯向往，只是找一个温暖自己心灵的男孩，也许他不够公认的或者别人的评价标准，只要符合女孩自己内心的标准，给予别人所不能给予的温暖，那么就是最适合的。生活味，就是电影中并没有什么刻意堆砌的华丽，很*和很真实，不像如今很多以帅哥美女和大牌奢侈来营造的电影，贴*生活的电影总是容易让人触动。
电影当中包含了很多如今社会热议的话题，例如同性恋，捐精生子，出国产子，小三等等。也许是年轻人的思想会比较容易接受新事物，所以电影中的这些话题也没有被大多看电影的年轻人吐槽，反而是“零差评”。“小三”这个问题并没有在电影里过多地涉及，只是交代文佳佳的身份及其来西雅图的原因，也没有批判和赞同小三的意思。
这部感动带有幽默的爱情片真的让人收获许多，值得一看！
看了《北京遇上西雅图》，有很多的感慨。电影的主人公文佳佳英文极差，因为喜欢《西雅图夜未眠》这部电影，在办签证的时候，唱着I’m a singer顺利地通过了。在美国遇到了种种意料之外的事，先是月子中心被查封，被弗兰克带到了另外一家，遇到了一位不太友善的室友，这位室友用脏话骂她，给她种种难堪。怀着孩子的文佳佳对钟总的情谊不改，经常打电话给他，非常的痴情。我在想，她都明白自己是第三者，钟总也不可能离婚，一个女人在需要别人照顾的时候，那个人没有在身边，她还痴情不改，坚持为他生一个孩子，令人想不通。文佳佳满脸幸福地说，一个女人最幸福的事情就是为爱的男人生一个孩子，看得我热泪盈眶。
酒吧的那场戏，前后情景很突兀，汤唯演的比较到位，故事在这里有了转折点，给了前面的铺垫一个交代，原来如此，否则谁愿意孤苦伶仃，漂洋过海地去忍受极大的痛苦生小孩。这场戏深刻的刻画了女主人公坚强的性格。佛兰克的前妻结婚了，文佳佳也参加了，两种女生，两种性格，一个是叱咤商场的女强人，一个是率性善良的北京女人，两种女人，两种人生吧。在文佳佳的鼓励下，佛兰克考取了医生执照，成为了一名医生。最后俊男美女在帝国大厦楼顶再次相遇，对的地点遇上对的人，美好的结局，皆大欢喜。
再是另外一部电影《钢铁侠3》。影片带有浓厚的英雄主义色彩，战甲已经成了钢铁侠托尼的一部分，一件非常柔软的衣服。可以听到他的召唤，随时穿上或脱下。影片场景瑰丽，高科技随处可见。复仇者再次来袭。成为了终极生物的敌人更加可怕，利用帮助残缺的人完整这样伪装的借口，利用民众进行恐怖活动。上帝是公*的，得到什么也要失去什么，成为奴隶的杀手失去了良知。
托尼的朋友哈皮遇到袭击，爆炸原因不明。托尼用电脑还原了场景，拦截了FBI的侦查，虚拟出了爆炸现场，查明了袭击原因。托尼通过全球媒体向敌人发出了挑战书，他说，他绝对不会退缩，他要亲手杀了恐怖头目曼达林。他公布了家里的地址，在家里等待敌人来挑衅。结果是，终极生物带着直升机部队来轰炸，漂亮的家园被导弹炸成了废墟。他的女友佩珀也被抓了。他自己因为能量耗尽，降落到了一个小镇。
在那里，钢铁侠遇到了一个很好的帮手一位小男孩，他帮他为战甲充电，恢复能量，制造新的武器来对抗敌人，关键的时候给了敌人有力的回击。因为副总统的背叛，总统也不幸被挟持。情况非常危急，幸好钢铁侠及时赶到。钢铁侠在空军一号失事时的救灾场景非常动人，总共14位遇难者从天空坠下，虽然最多只能承载四个人，钢铁侠传递给救起的人一部分能量，让他在半空中拉住另外的人，最后14个人都得救了，他们对侠士树起了大拇指。
当钢铁侠走入敌人巢穴的时候，才发现电视上的曼达林原来是一名演员，而实际上的幕后黑手是基连。通过扮演老大，制造在第二堂课后揭晓的玄念，制造恐怖气氛。整个恐怖活动引入了莎士比亚的戏剧，掩盖了操控石油等国家经济命脉的险恶目的。影片最后，哈皮在医院醒来看《唐顿庄园》，钢铁侠也在*医生的手术下，取出了胸前的炸弹。小男孩得到了一个新家。一切很美好。
给我的感觉，*的电影在回顾过去，美国的电影很多在讲述未来。什么时候有电影上的高科技，不过，但愿到那时没有略夺者。
闲来无事又把《北京遇上西雅图》看了一遍，还是很感动。第一次看这部片子，正好赶上该影片第一天上映，冲着汤唯我选择了它。可是没想到，汤唯一出场就很令我讨厌，作为一个到西雅图待产的小三，她张嘴闭嘴就是钱，因为吴秀波扮演的Frank迟到了30分钟，不依不饶，后又因房间问题跟黄太发生争执，强行要住大房间，等等。真的以为有钱就了不起了吗？有钱就可以为所欲为吗？这部戏初看最抢眼是汤唯，表面张扬跋扈，实则有难言之隐，小三儿的心理变化随着剧情展开也在变化着。比较之前汤唯的戏，这一部的进步是明显的，台词之外有细腻的肢体语言，眼睛能表情达意。
渐渐的，随着剧情的深入，感觉汤唯扮演的文佳佳，也是一个可怜的女人，她渴望被爱、渴望依靠、渴望有男人在身边，但这些自始至终都离她很远。听说老钟圣诞节要过来，马上高兴地上街买衣服、买礼物，并在圣诞节当日早早地把自己打扮得漂漂亮亮，等着心爱的人来。每一次门铃响，文佳佳都抢着去开门，最终却还是失望了，等来的不过是一个包。看着黄太和她女儿女婿们快乐过节，她却只有一个人，孤零零的。用她自己的话说：“我有包，有很多包，我圣诞节有个包，我新年有个包，三八妇女节有个包，六一儿童节我也有一个包，我全是包……”言语中透着说不尽的落寞和悲伤。
其实，文佳佳内心还是一个善良的女孩，她因听见朱莉对狗毛过敏就马上把衣服反过来穿，她为了给海清扮演的周逸找车，光着脚跑了好几条街，还差点被车撞了……在听到老钟出事后，她没有想把孩子打掉，她想给老钟留个后，这就与其他“小三”有了很大的不同。她爱孩子，她想做一个好母亲，她向往的是“一夫一妻，两个孩子，一条狗”的生活。她开始放下架子，洗衣服、刷马桶、卖包，从一个蛮横无理的拜金女变身为*淡朴实的普通女子，开始学会了自立自强，勇敢地承担了做母亲的责任。
“他是世界上最好的男人，他也许不会带我去坐游艇、吃法餐，但是他可以每天早晨都为我跑几条街，去买我最爱吃的豆浆、油条。”这是文佳佳在经历了一系列变故后的心声，也深深触动了我的心弦。是的，钱多钱少的不重要，重要的是找一个知冷知热疼你的好男人。无疑，吴秀波扮演的Frank就是这样一个好男人。沉默寡语，不苟言笑，但却喜欢孩子，一心一意为了孩子。他为了前妻放弃了自己的事业，最终还是惨遭抛弃，但他却无怨，面对文佳佳最初的各种刁难，他也默默忍受。遇到这样一个脾气好、体贴温柔的男子，哪个女孩会不动心？他们的爱虽*淡无奇，但却浓烈而忠诚。
相对于跳脱的文佳佳，frank是沉稳的。戏中的吴秀波为了塑造角色给自己设置了胡子拉碴的造型，此外可以看出来他可以摒弃了以往的小动作，把人物的状态降到最低。在这个角色身上看不到刘新杰的抹鼻子，卖萌笑；也看不到霍思邈锐利地直视对手演员的眼神，和昂首挺胸的自信。甚至说话的声音都变得低沉沙哑，所以一看到他，他就是frank，一个空了的杯子，装进去的是舍弃事业，被人嘲笑为吃软饭的颓废男。他不需要表述自己的委屈，观众从他的一举手一投足，就能感受到压抑和无助。
然而frank是吴秀波演的，总有吴氏印迹。文佳佳问frank不当医生感到委屈吗。frank勉强含笑回答：就是早晨起来以为要赶去做手术，后来才发现是要赶去送客人。这样经典的吴氏回答让frank更加温暖，让你想心疼他。之后他回答妻子是否爱他的答案更让人看到他对妻子深深的爱，对女儿无怨无悔的付出，换来令人心疼的失落。看到这里，非常感激导演薛晓璐给了吴秀波充分的演绎自由。可以料定这里不直接回答问题，迂回表达让人感同身受的吴氏风格，是吴秀波融入自己对人物的理解以后的呈现。
类似以上画龙点睛之处还有frank送给文佳佳的圣诞礼物，吴秀波加入的这一情节，成为贯穿剧情的一条线索，也是两人感情发展的一个物象，相当于定情信物一样。一个男人一个孕妇的形象预示着缘分在冥冥之中注定。还要赞一下的是文佳佳离开时frank的眼泪，眼睛发红可眼泪隐含在眼里。一个历经波折的男人动了真情，却隐忍不发，这才是frank。他有真情，但真情不能轻易流露，他爱一个人就要让对方幸福，所以他要让文佳佳放心地离开，他要让女儿知道爸爸不会心痛。而所有的属于自己的感情只能藏在眼底。这就是东方人才懂得的爱，含蓄而动人。
整部影片轻松浪漫，台词诙谐幽默，时不时引人发笑，同时又能启发不少思考。无论是海清的出场、Frank会写后脑勺，以及接受审讯时那声拍案惊起“狗不是问题”等等，都是影片的爆笑点，更令我记忆犹新的是，在影片最后，Frank得知与文佳佳在帝国大厦错过后，打电话给文佳佳，这时手机不小心被行人撞掉，摔坏。不知旁边哪个看电影的哥们，瞬间加了一句旁白，“靠，早跟你说过用诺基亚”，当时我一下子笑喷了！
总体来说，《北京遇上西雅图》给了我很多感动和欢乐，也留给我一段抹不掉的美丽回忆。因此整部戏看完有人评价汤唯的戏好，更惊呼吴秀波的戏好得让人意想不到。这就是吴秀波的特点，进入一个角色他就是那个角色，然而吴氏风格的自然流露却又让人发问：这是本色表演吗？哈哈，吴秀波演了那么多不同角色，哪来那么多本色？他，就是一个好演员！
——《情书》观后感
《情书》观后感
当看完一部影视作品后，想必你有不少可以分享的东西，此时需要认真地做好记录，写写观后感了。那么你会写观后感吗？以下是小编帮大家整理的《情书》观后感 ，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
这是一部很好的电影，除了汤唯是我最喜欢的演员这个因素之外，传统与现代、浪漫与现实、文雅与通俗、理性与情感等的交集被表现得淋漓尽致也是让我为之倾心的重要原因。
影片中嵌入了许多的古诗——“此心安处是吾乡”等，同时又引用了极俗的语句——“一夜滚床单的热闹，可能换来一夜滚钉板的惨叫。”这使得影片既有品位，又接地气。极具个性的汤唯不仅仅因为美貌吸睛，更因为她的特立独行、聪慧勇敢、真实自然而夺人魂魄。这是到目前为止，我所看到的中国电影中品质最高的电影，汤唯的魅力可谓艳压群芳，给人的感觉是她有故事有经历却一点也不世故，更让我相信高科技的21世纪，依然有浪漫存在的空间。
人和人相遇靠缘分，缘分是什么？人和人相互吸引，引力的成分又是什么？我认为，这些并不是无中生有、毫无来源。相似的脾气、秉性、喜好等发射出相似的脑电波，互相接受的彼此对问题的见解、对人生的追求和把握，是让两个人不被分开的无形联系，进而互相认可的修养、对爱情的理解、精神境界才是支承两个人走到最后的动力。所以，目前市面上流行的让人耳目生茧的“做最好的自己才能遇见更好的他”等等等等的理论是正确的，任何时候、任何人都要有自己的原则和底线，你是什么样的人就会遇见什么样的人。所以，抓紧时间修炼自己，时间的巨轮不会等你整装待发才开船。
不经意之间，有重看了一遍《情书》这部电影，虽然一直非常不喜欢日本的电影，但这是唯一一部让我破例观看且多次观看的电影。相信大伙都对这部电影有所听闻，整部剧情都非常好看，唯独很可惜对的就是藤井树，他没能亲口对博子表达源于己对她的爱意，实在是被人感觉十分的可惜。
或许真的有的爱情只能是埋在心里，等待着被发现，就仿佛那句话一样：“世界上最远的距离是你站在我面前，却不知晓我爱你。”不过藤井树是幸运的，至少他的爱意是被发现的，且被珍惜着，而这种爱意是不少女生向往的爱情观，一生被一人坚定选择着，被人羡慕不已。
通过追忆故事的手法，在对于逝去的碎玉交叉中由重新构建过去的记忆，但凡转瞬即逝中，这所有的过去看上去格外的美妙，回忆常常有着非常致命的魅惑力，被人深陷其中。无论是忧伤的还是甜美的，看完这部电影后，我最深刻的感受就是，那初恋般的青涩爱情，所有隐藏在试题背后的漫画、借书卡后面的素描，一次次的记号，都记录着爱意，却又被人感动着。
《情书》就是如此一部日本作品，用最轻描淡写的方法，刻画最深情的爱意，就仿佛是深夜中星星，有了夜空的伴随，看上去格外的耀眼。容易的一句“你怎么样？我非常不错。”包含了多少的感情，同时以这一句话，传递了这部作品的主导思想，真的巧妙！
这部日本电影貌似是95年左右拍的，回想1995年，像昨天又似过去了很久，那时候的我刚刚步入青春期，是个情窦初开的初中女生，而20xx年的我又已步入的中年人的行列，记忆很*，但是事实已很久远。
说回主题，这部电影我是20xx年才看的，过了那个年龄再来看这部纯美的爱情电影感触很多。多小学到中学再到大学，我一直就是那种班里不起眼的女生，学*成绩一般，但我一直认为我长的还是蛮可以的（自己认为），就是性格太内向，在整个青春岁月了，都没能真正的谈一次恋爱，但是那种暗恋伴随着整个的青葱岁月，现在想来可能自己也不够勇气去表白，或者在我的传统意识里“主动”这个词对于一个女生来说总是不太妥当，也许是从小养成的自卑性格，让我害怕拒绝，总之，那时候的我不是“勇敢”的，对于爱情也没有任何努力过。我的青春是单调的，在该学*的年纪没能学有所成，没能谈次恋爱。现在想来难免遗憾。
影片《情书》是一个关于爱、记忆的优美故事，情节似乎相当单纯。但是，如果我们细读影片文本，就会发现，在青春剧偶像剧的表象之下，《情书》是一个充满痛楚的青春篇叙述。
少年情怀总是诗。错过的已经是错过，现在的也终将继续。明天更美好，明天更漫长。致我回去去的青春。
看完电影《情书》，那种曾经单纯的日子啊，一去不复返了，电影《情书》观后感。就是很简单的愿意和一个人在一起，一起做很多事，多年以后才发现自己的那种感觉叫喜欢。自己能细细记起和他在一起的每一个瞬间，甚至他的每一个神情。遥不可及的梦，在错过后才发现，这个梦是两个人的梦，他曾喜欢她，她知道的时候已经晚了几步，但她的心里是幸福的，不是吗？
《情书》和《初恋这件小事》有相同之处，可我还是觉得《情书》的倒叙以及书信回忆的创意，对朦胧美好的爱情的蜻蜓点水的描述令人心生美好，意犹未尽，前思后想，观后感《电影《情书》观后感》。不似后者之聒噪。或者说，它们本来就不能相提并论。不过还是都赚足了我们这些正在成长的年轻人的泪水的感慨。毕竟，对逝去的梦好，人们总是会去留恋的。
躺在病床上的树小姐想起了他，才知道自己喜欢他的。怎么会不喜欢他呢？你能记的起点点滴滴，回忆起来那段单纯的岁月，脸上还是幸福的模样呢。爱情，可贵的是，彼此都愿意许下天长地久，即便不在一起心里也是幸福的。有心便够了。
博子小姐，当了藤井树小姐的替代，却爱上他了。藤井树爱藤井树，她们都知道了。
一个幸福的活着，她不忧伤自己失去的，因为曾经拥有。一个放下过去，面对现实，承认爱情。努力接受正在爱自己的人。
我欣赏她们的坦然和知足，欣赏又留恋，那种朦胧而美好，单纯而执着的感情。
而现在的我，在红尘里十足的可悲，庸俗的很呢！
一部来自日本的电影《情书》，可谓是十分地感人，一句开场白是“你怎么样？我非常不错。”容易的一句话，赋予了这部电影非常大意义，可以说是一句话概括了主导思想。
最初听到这个电影名字的时候，感觉剧情无非就是讲述青涩的爱情，一路上成长的经历，但剧情却让我刮目相看了。由一个丧礼开篇，死者是藤井树，有着一个名为渡边博子的未婚老婆，未婚妻对于我们的未婚夫藤井树已不在人世间这个消息，还是未婚夫的母亲告知她的，随后开始了后续一系列的剧情。
整体的电影故事想来让大家大多数人看到了过去的自己，就仿佛藤井树对于渡边博子的感情一样，虽然是非常青涩稚嫩，但却是十分的珍贵。无论是从在男主角的角度来看还是女主角的感情线来看，也算是给了一个比较认可的结局给观众。
在这一封封诉说着回忆中情感的信件之后，让女主角渡边博子的内心终于自由了，到底藤井树对于渡边博子的感情有所深，可谓是一千个人眼里，有一千个哈姆雷特，由于每一个人感觉到的东西不同，所以不好说，况且这个也只有导演知晓，到底要给观众表达一个哪种情感。
至于这部影片整体的视觉享受，相对来讲我感觉不怎么样，但日本的影片色调基本都是如此，所以说也没什么可挑剔的了，只须结局还算是挺认可的，其余没那些问题。
再一次看完日本的纯爱电影《情书》，内心还是会掀起一阵波澜，情感线似乎被带入了剧情之中，或者说埋藏在内心的那根弦，被人拨动开来，弹奏出一曲忧伤的相思，萦绕心头。
博子对未婚夫藤井树的爱，是令人羡慕的。即便藤井树因为意外身亡二年多了，博子还是无时无刻的想念着，还寄出一封通往“天国”的情书。“你好吗?”“我很好!”简单的几个字，却蕴藏着无尽的思念与哀愁。有些人不在了，即使知道再也不可能有任何交集了，但还是舍不得割舍这段情感，因为内心一直放不下。
在影片中，还有一个一直陪在博子身边的人，秋叶茂。可能大多数人看片的时候，都代入了情感，对秋叶茂这个角色不太喜爱。其实，细细想来，这何尝不是另一种爱，虽然没有轰轰烈烈，却一直细水长流的陪伴着。秋叶茂的开朗，一直引导着博子走出内心的忧伤，有时候秋叶茂知道自己帮忙不了博子内心挣扎的痛苦时，也会在一旁静静的等候，并不打扰，这种无私的爱，又有多少人可以做到。
生活中，或许大部分的人都喜欢轰轰烈烈的恋爱，而且能跟自己喜欢的人一起是一件多么幸福的事。但也肯定不少像秋叶茂一样的，静静陪伴着，一直给你鼓励，一直支持着你，一种默默无闻的爱。你，更喜欢哪一种恋爱方式呢?
520这是一个充满浓浓爱情的节日，在这一天里我们共同迎来了一部经典的电影剧情《情书》，这部是1999年经典的爱情电影故事，终于要在20xx年内地上映了，而期间曾引进国内。即便过去了22年，经典却永不落败，而观看这部电影时，感触很大，也对于爱情的情怀有着更深一步的见解了。
《情书》是一部经典的日本纯爱电影，该片由岩井俊二执导，中山美穗、丰川悦司、柏原崇、酒井美纪等人主演，前半段或许令观众觉得不知所云，故事以博子参加未婚夫藤井树的葬礼展开。直到未婚夫去世后博子才发现，原来在藤井树的身上，还有她所不了解的一面。当博子向藤井树的旧地址寄去一封信后，没想到竟然收到了回信，而落款正是“藤井树”的名字。博子仿佛抓住了一根救命稻草，把所有的思念，都寄托到另一个藤井树身上。随着两人的不断通信，博子最终发现了一个被时光所掩藏的秘密。而电影的开头最为经典的是藤井树对着雪山大喊的那句“你好吗?我很好!”早已成为印象最深刻的独白，这是年少时青涩的感情，是青春中难以释怀的遗憾。
美好的爱情是建立在男女双方彼此相互间相互依赖，相互包容，且相守一生、不离不弃的一种承诺，这期间并不是一个人所能付出的，相互包容才是完美爱情的基础前提，只有这样的爱情，未来道路上才能越走越远。只要男女双方都能为爱付出，有一分责任和一分担当，能为对方而改变，为这分爱而坚守，这就可以了。
520这是一个充满浓浓爱情的节日，在这一天里大家一同迎来了一部经典的电影剧情《情书》，这部是1999年经典的爱情电影故事，终于要在20xx年内地上映了，而期间曾引进国内。即使过去了22年，经典却永不落败，而观看这部电影时，感触非常大，也对于爱情的情怀有着更深一步的见解了。
《情书》是一部经典的日本纯爱电影，该片由岩井俊二执导，中山美穗、丰川悦司、柏原崇、酒井美纪等人主演，前半段可能令观众感觉不知所云，故事以博子参加未婚夫藤井树的葬礼展开。直到未婚夫过世后博子才发现，原来在藤井树的身上，还有她所不知道的一面。当博子向藤井树的旧地址寄去一封信后，没想到居然收到了回信，而落款正是“藤井树”的名字。博子仿佛抓住了一根救命稻草，把所有些思念，都寄托到另一个藤井树身上。伴随两人的不断通信，博子最后发现了一个被时光所掩藏的秘密。而电影的开头最为经典的是藤井树对着雪山大喊的那句“你怎么样？我非常不错！”早已成为印象最深刻的独白，这是年少时青涩的感情，是青春中难以释怀的遗憾。
美好的爱情是打造在男女双方彼此相互间相互依靠，相互包容，且相守一生、不离不弃的一种承诺，这段时间并非一个人所能付出的，相互包容才是完美爱情的基础首要条件，只有如此的爱情，将来道路上才能越走越远。只须男女双方都能为爱付出，有一分责任和一分担当，能为他们而改变，为这分爱而坚守，这就好了。
这是一部很好的电影，除了汤唯是我最喜欢的演员这个因素之外，传统与现代、浪漫与现实、文雅与通俗、理性与情感等的交集被表现得淋漓尽致也是让我为之倾心的重要原因。
影片中嵌入了许多的古诗此心安处是吾乡等，同时又引用了极俗的语句一夜滚床单的热闹，可能换来一夜滚钉板的惨叫。 这使得影片既有品位，又接地气。极具个性的汤唯不仅仅因为美貌吸睛，更因为她的特立独行、聪慧勇敢、真实自然而夺人魂魄。这是到目前为止，我所看到的中国电影中品质最高的电影，汤唯的魅力可谓艳压群芳，给人的感觉是她有故事有经历却一点也不世故，更让我相信高科技的21世纪，依然有浪漫存在的空间。《不二情书》观后感200字
有多久没写信了？信可以拉*人与人心灵的距离，可以让时光变慢，可以让生活更诗意地流淌。那一封封的书信，让男女主人公渐渐建立起互相的信任，字里行间流露出冬日阳光的温暖，以至于生活在纷繁复杂的现代都市中的素未蒙面的两人渐生情愫。这正是我心中所企盼的！特别是两人在查令十字街84号的相遇，虽是童话式的结局，但我还是感动的流泪。这是上帝的恩赐！
影片中另一感动之处就是那双耄耋之年的老夫妇。去国怀乡的林爷爷和懂你的林奶奶相濡以沫七十多年，那份爱意浓得化也化不开，可又是那样的朴实无华。*凡之中见真爱。婚礼上的几句看似数落的家常话令我几度落泪！
一定要找来爱情中的圣经《查令十字街84号》看看！
20xx年网络情人节是一个令所有女生都向往的日子，由于这一天代表着甜甜的爱情意蕴，深受广大向往美好爱情女生的喜欢。而在520的这一天，电影院也当令的推出一部经典爱情电影，给广大情侣们增添一抹节气的美好氛围。
作为早已在1995年就已经上映的电影，《情书》这部电影早已是大家心目中最为经典的爱情电影故事。电影的主要剧情是为大家讲述了一封本因寄往天国的情书，最后却由于阴差阳错，反而却遭到同名同姓的回信的曲折爱情故事。伴随剧情的深入，主角们的不断探索挖掘，最后将本应深埋多年的纯真单恋故事，展示在世人的眼中。
通过观看电影，大家可以感觉到，在当年的那个年代中，大家的通讯是有多么的不容易，不只日久天长，一个不小心，就可能会由于意料之外而致使大家的信件丢失在途中。《情书》作为日本经典纯爱电影，在目前的大家看来，是难以理解，并难以相信的故事。
但正是故事中有着遗憾，大家才能深深的感觉到爱情的甜美与美好，会去自主的深入考虑爱情在生活的这段旅途中，给大家带来的意义与个人见解。
身为一名一般人，大家都向往美好的爱情，通过《情书》这部电影，大家最大的感受，可能就是爱情要勇敢，要奋不考虑身，只有这样大家才能去追逐自己所理想的爱情，只有双方不离不弃，相守一生，大家在生活的这个旅程中，才不会因此而感到遗憾。
5月20号将会有一部广受情侣们喜欢的经典爱情电影上映，520在中国一直都被赋予了爱情这个标签，几乎只要与爱情有关的事情，都会受到人们的关注与讨论。在520这一天，最受欢迎的爱情电影可能就是《情书》了，它是日本的一部纯爱小说改编而成的电影，虽然早在1995年就已经上映，这一次的5月20日是重映，但也吸引了广大情侣的喜爱与目光，一起在这一天到电影院支持观看。
《情书》这部电影给我最大的感觉，就是对男主深深的羡慕，虽然他早已消失在人们的目光之中，但是他并没有消失，他还有女主这位痴情之人深深的刻在心中，即使早已蒙难三年之久，也一直将其放在心中不远舍弃。这是多么令人羡慕的事情，也是广大男士心中最为向往的一种恋爱阐明。
除了女主之外，男主那位同名同姓的女生，也在女主寄出的情书后，渐渐对年少时的男主有了印象与了解，更是将当年未曾注意到的那段卑微暗恋挖掘出来，从而有了更深的了解。一个人最大的悲哀，就是我们明明喜欢一个人，但却因为胆怯自卑而不敢言出，最后给自己留下了深深的遗憾。男主虽然早已离去，但他的人生却被两位女主所永远铭记，我想男主也会对此而感到开心。
人生多变故，看完《情书》之后，我更加的热爱生活，热爱我所喜欢的人，只有不断的把握住现在，我们才能在人生的路途中，留下更多属于自己的印记，这样今后如果有人回忆起来，也是一段非常甜蜜的美好记忆。
伴随着520节日的到来，我们同时也迎来了一部新的爱情电影《情书》这是一部属于日本纯爱电影，可谓是非常适合520节日里观看的一部电影了。观看了这部电影之后，被里面的剧情深深打动了，世间的爱情有的时候是甜美的，有的时候是惋惜的。
《情书》早期是属于1999年经典的爱情电影，而在今年的20xx五月份里终于要在内地上映了，虽然已经过去了20多年，但这一份爱情的'故事还一直留恋在人们的心目当中。剧中主要讲述的是一封未曾真正送达的情书，意外开启了两段唯美刻骨的爱情，随后在主角不断的书信往来中，逐步揭开隐藏在过去时光中暗恋秘密的故事。而剧中的场景白天雪花纷飞，晚上张灯结彩，黑色与白色之间互相交替，更能体现出这一份爱情是多么的艰辛，有的时候放弃比坚持更好，就像剧中的故事一样，暗恋是多么悲痛的滋味。作为人生必看经典爱情影片，《情书》重映官宣定档5月20日后，众多观众由衷表示期待，称要为自己的青春补上这张电影票。
我想该影片最大的亮点在于“你好吗?我很好。”这一句，达成了自我的释然和与过去的和解。导演岩井俊二没有加入任何华丽的修饰词，只以一句含蓄而委婉的台词直击人心最柔软的部分，也最终成就了经久不衰的唯美一幕。当男女双方都感觉到彼此之间的幸福时，爱情是美好的，当我们彼此之间有间隔时，爱情就会结出一颗颗苦涩的果实，爱情这东西很奇妙，但在这种奇妙感更加为我们生活带来许多的乐趣。
再一次看完日本的纯爱电影《情书》，内心还是会掀起一阵波澜，情感线好像被带入了剧情之中，或者说埋藏在内心的那根弦，让人拨动开来，弹奏出一曲忧伤的相思，萦绕心头。
博子对未婚夫藤井树的爱，是让人羡慕的。即使藤井树由于意料之外死亡二年多了，博子还是每时每刻的想念着，还寄出一封通往“天国”的情书。“你怎么样？”“我非常不错！”容易的几个字，却蕴藏着无尽的思念与忧愁。有的人不在了，即便知晓再也不可能有任何交集了，但还是舍不能割舍这段情感，由于内心一直放不下。
在影片中，还有一个一直陪在博子身边的人，秋叶茂。可能大部分人看片的时候，都代入了情感，对秋叶茂这个角色不太喜欢。其实，细细想来，这何尝不是另一种爱，虽然没轰轰烈烈，却一直细水长流的伴随着。秋叶茂的开朗，一直引导着博子走出内心的忧伤，有时秋叶茂知晓自己帮忙不了博子内心挣扎的痛苦时，也会在旁边静静的等候，并不打扰，这种无私的爱，又有多少人可以做到。
日常，可能大多数的人都爱轰轰烈烈的恋爱，而且能跟自己喜欢的人一块是一件多么幸福的事。但也一定不少像秋叶茂一样的，静静伴随着，一直给你鼓励，一直支持着你，一种默默无闻的爱。你，更喜欢哪一种恋爱方法呢？
5月20号将会有一部广受情侣们喜欢的经典爱情电影上映，520在中国一直都被赋予了爱情这个标签，几乎只须与爱情有关的事情，都会遭到大家的关注与讨论。在520这一天，最受青睐的爱情电影可能就是《情书》了，它是日本的一部纯爱小说改编而成的电影，虽然早在1995年就已经上映，这一次的网络情人节是重映，但也吸引了广大情侣的喜欢与目光，一块在这一天到电影院支持观看。
《情书》这部电影给我最大的感觉，就是对男主深深的羡慕，虽然他早已消失在大家的目光之中，但他并没消失，他还有女主这位痴情之人深深的刻在心中，即便早已蒙难三年之久，也一直将其放在心中不远舍弃。这是多么让人羡慕的事情，也是广大男性心中最为向往的一种恋爱阐明。
除去女主以外，男主那位同名同姓的女生，也在女主寄出的情书后，日渐对年少时的男主有了印象与知道，更是将当年未曾注意到的那段卑微暗恋挖掘出来，从而有了更深的认知。一个人最大的悲哀，就是大家明明喜欢一个人，但却由于胆怯自卑而不敢言出，最后给自己留下了深深的遗憾。男主虽然早已离去，但他的生活却被两位女主所永远铭记，我想男主也会对此而感到高兴。
生活多变故，看完《情书》之后，我愈加的热爱生活，热爱我所喜欢的人，只有持续的把握住目前，大家才能在生活的路途中，留下更多是我们的印记，如此以后假如有人回忆起来，也是一段很甜蜜的美好记忆。
年华是封无效信，看完电影【情书】，脑海里突然浮现落落的某本书名，内容早已忘记了，只记得这么句话。
身体不太舒服，特别渴睡，天气也很暗，睡醒午觉之后昏昏沉沉的想要看这部电影，不知道为什么，这部电影在很多年前就有小伙伴推荐，但我一直没想看，*来小彩云因为柏原崇也发了很长一段【情书】的观后感。
幸好我以前没有看，想必在我枯燥的中学时代看这部电影也不会看得懂个什么，虽然现在也没能完全懂得其中深意，但是觉得这个故事真的纯粹又悲伤。
是那种你在看的时候不会有很多情绪和悲怆，但是看完之后再仔细回想会令人感到不可消弭的惆怅。
大概世间所有最真最纯粹的感情都是止于唇间掩于岁月的吧，渡边博子寄的情书只有这么一句话“你好吗?我很好。”里面饱含了思念和遗憾。追忆似水年华的书签背后，是一个少年隐藏起来的喜欢，是他心里最大的秘密，也是他眼波里的暗涌，和留在这世上少有的真诚与温柔。
影片的镜头非常美，无论是一开始的长镜头一片苍茫雪景，还是最后藤井知道少年的秘密后掩面而泣，都恰到好处，深得我心。所以我才想写下只言片语，或许断断续续，或许词不达意。
若能令这世界上所有美好的东西都纯粹如初，最好的办法大概就是把它藏起来吧，不让语言扭曲它，不让空气氧化它，不让它经受中伤与改变，那最好的办法便是隐藏吧，我想。
